title: El cacharrero

text: El cacharrero (1779) es uno de los cartones para la Real Fábrica de Tapices de Santa Bárbara de Francisco de Goya y estaba destinado la decoración del comedor de Carlos IV, entonces Príncipe de Asturias.


title: El cacharrero

text: De este cartón, que se encuentra en el Museo del Prado se hicieron dos tapices que se conservan en el Palacio de El Pardo —el mencionado palacete de los príncipes— y en El Escorial.


title: El cacharrero

text: El cuadro fue tasado en seis mil reales y ha sido estimado, junto con "El quitasol" (1777) como la obra cumbre del periodo inicial de Goya en Madrid. El presente trabajo, junto a otras reconocibles obras como El Pelele demuestran ese cariño del pintor zaragozano por el municipio y la comunidad de Cacharrería.


title: El cacharrero

text: Un primer término muestra a un cacharrero valenciano que vende cerámica, mientras dos mujeres y una anciana están valorando el género. Estas tres mujeres están iluminadas, quedando en penumbra el vendedor. La de la izquierda, una anciana que sostiene una sartén, recuerda a la que aparece en las obras "Cristo en casa de Marta y María" y "Vieja friendo huevos" de Velázquez, pintor por el que Goya sentía gran admiración.


title: El cacharrero

text: En segundo plano marcha un coche de caballos donde viaja una dama que contemplamos difusa a través del cristal de la portezuela. Dos personajes, sentados de espaldas, la observan. En la lejanía se aprecia algún personaje más y las siluetas de manzanas de edificios.


title: El cacharrero

text: Una curiosidad de este cuadro es el rectificado de la posición original de la rueda trasera izquierda de la carroza, cuya circunferencia se percibe claramente al lado de la que definitivamente pintó el aragonés.


title: El cacharrero

text: En este óleo aparecen constantes que habrían de ser marcas del estilo de Goya, como la presencia conjunta de personajes de elevada —en la carroza— y humilde condición social, los quincalleros del primer plano, en una escena costumbrista y luz de poniente. También se evoluciona en esta obra en la técnica pictórica de pincelada suelta y la presencia de toques brillantes de luz aplicados a espátula.


title: El cacharrero

text: Se aprecia una conseguida captación del movimiento del vehículo, especialmente por la figura del lacayo, inclinado hacia atrás por efecto de la inercia del arranque del coche, efecto enfatizado por Goya a partir de la arquitectura del fondo. Asimismo, es notable la maestría impresionista en el uso del «flou» con que está tratada la dama que viaja en el interior de la carroza y columbramos a través de la ventanilla.


title: El cacharrero

text: El tratamiento del color es muy notable en la armonía de los dorados de matices cobrizos, los grises y el azul con que está tratado el cielo. Destaca el trabajo de bodegón que constituyen los enseres de los vendedores ambulantes, cuyas calidades táctiles (lozas, porcelanas, metales, telas) están reflejadas con mano primorosa.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Fernando Díaz de la Guardia López (Granada, 14 de noviembre de 1972) es un comunicador español de radio y televisión.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Es Licenciado en Filosofía y Letras, rama Geografía e Historia, en la especialidad de Historia Contemporánea por la Universidad de Granada.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Su carrera profesional comenzó en Radio Granada Cadena Ser conduciendo los boletines informativos de deportes de Radio Minuto Granada. A los 17 años debutó a nivel nacional en "Carrusel deportivo" para la conexión de los partidos de baloncesto del Club Deportivo Oximesa. Posteriormente presentó la edición provincial de "Carrusel deportivo" y de Hora 14 Granada. Durante esos años colaboró como corresponsal de deportes en Granada de los medios escritos As, Diario 16, ABC y durante 1999 se encargó de la corresponsalía de deportes de El Mundo.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Recibió el reconocimiento de la Federación Granadina de Fútbol en 1997 y de la Federación Andaluza de Balonmano en 1999. También fue locutor de M80 Radio y colaboró con Los 40 Principales durante el festival "Womad 95" que encabezó Van Morrison. Presentó el acto multitudinario de la visita a Granada del popular grupo internacional Spice Girls y su encuentro con miles de fans en la Plaza del Carmen frente al Ayuntamiento de Granada el 7 de octubre de 1997. También introdujo la conferencia del astronauta Pedro Duque y los siete tripulantes que participaron en la misión de la NASA a bordo del transbordador Discovery y que se dirigieron a cientos de espectadores en el Palacio de Congresos de Granada, el 12 de enero de 1999.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Fue nombrado redactor jefe de Localia Televisión Granada en 2000 y condujo la segunda edición de informativos y el informativo de cierre. Participó en dispositivos electorales y en el especial informativo por el atentado contra Luis Portero, fiscal jefe de Andalucía asesinado por ETA el 9 de octubre de 2000. El 31 de diciembre de 2000 presentó la gala de fin de año de Localia Televisión Granada junto a Marisi Ruiz.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: A principios de 2001 recibió la propuesta de Localia para incorporarse en Madrid a sus informativos nacionales pero optó por la oferta de la RTVA. Debutó en la televisión pública andaluza como presentador de deportes de la edición de fin de semana el 3 de marzo de 2001, donde se mantuvo hasta 2006. Participó en la retransmisión de los Juegos del Mediterráneo de Almería de 2005.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: En septiembre de 2006 presentó "La entrevista" y posteriormente los informativos "Buenos días, Andalucía" y "Noticias 3" de la televisión pública andaluza.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Durante 2008 editó el diario matinal "Primera hora" y participó en varios especiales informativos como "11-M: el juicio", "Elecciones generales 2008" y "Obama a la Casa Blanca".


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: De 2009 a 2012 dirigió y presentó la edición de fin de semana de "Andalucía directo" y presentó además la retransmisión de Semana Santa, que el 21 de abril de 2011 estableció el dato récord de audiencia del programa durante ese año con un 20% de media. Y también condujo monográficos de sucesos muy mediáticos como el "Caso Bretón".


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Entre 2012 y 2013 fue presentador y coeditor de "Más que noticias", magacín informativo de sobremesa que ofrecía contenidos relacionadas con el consumo y la cultura. Solía incluir un cierre musical en directo. El 16 de abril de 2013 condujo en "prime time" junto a Inmaculada Casal, el especial informativo "Pantoja, Muñoz, Zaldívar: la sentencia".


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Desde septiembre de 2013 hasta junio de 2014 condujo el programa de solidaridad y denuncia ciudadana "Tiene arreglo" y su continuación denominada "La mañana Tiene Arreglo" entre septiembre y diciembre de 2014. La emisión alcanzaba las tres horas y media en directo.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: También presentó el programa "Fin de año 2013" junto a la cantaora Marina Heredia y la retransmisión de las "Campanadas de fin de año" con la presentadora Carolina Martín.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Presentó en el "prime time" de Canal Sur Televisión el programa de sorpresas "Cerca de ti" en ausencia de su presentadora habitual, la cantante Merche, el 6 de noviembre de 2013 y el 8 de enero de 2014. Fue el prescriptor de la campaña solidaria de Gallina Blanca en Canal Sur Televisión a beneficio del Banco de alimentos. Fue el invitado protagonista del programa "Este es mi pueblo" en Salobreña que se emitió el 29 de octubre de 2013. Protagonizó un reportaje del programa de humor "El gran Queo" en Canal Sur Televisión emitido en agosto de 2014. Y participó como invitado en los programas de Canal Sur Televisión, "Menuda noche" y "La báscula".


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: En 2015 dirigió y presentó el programa de actualidad y denuncia ciudadana "A diario" que mantuvo sus emisiones en directo durante todo el año sin interrumpirse en verano. Fue el invitado del programa de Canal Sur Televisión, "Sí, quiero" emitido el 26 de junio.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Entre 2016 y 2017 dirigió y presentó el espacio de actualidad general, información deportiva y meteorológica "Noticias Mediodía", magacín informativo que se emitió de lunes a viernes en Canal Sur Televisión con diferentes duraciones, cambios en su ubicación en parrilla y hasta en su denominación (comenzó llamándose "Tiempo extra"). Durante esa etapa condujo en directo desde el lugar de los acontecimientos los especiales informativos sobre las trágicas inundaciones de Cártama (Málaga) o sobre el incendio forestal de Doñana desde Almonte (Huelva). También retransmitió la ceremonia de inauguración del Museo de la Aduana de Málaga, la inauguración del Campeonato del Mundo de Snowboard y Freestyle Ski "Sierra Nevada 2017" con un programa especial desde el Mirador de San Nicolás de Granada así como los premios "28 de febrero" desde el Teatro de la Maestranza de Sevilla y los actos del 25 aniversario de la Exposición Universal de "Sevilla 92" desde los exteriores de la RTVA, en la Isla de la Cartuja. Condujo la entrega simbólica a la ciudad de Granada del premio a la "Ciudad más bonita de España" tras el recuento de votos publicado por el portal de turismo nacional "Sitios de España". El acto tuvo lugar el 17 de marzo de 2017 en el mirador del Auditorio Manuel de Falla con la presencia del Francisco Cuenca. Durante esta etapa participó como invitado en el programa de Canal Sur Televisión, "¿Y tú qué opinas?" para entrevistar junto a Mariló Maldonado a Pablo Pineda el 2 de marzo de 2016. Protagonizó un reportaje / entrevista en el programa de Canal Sur Televisión "Vaya Tela", presentado por Mar Vega, el 13 de octubre de 2016. Fue el invitado del programa de Canal Sur Televisión "Este es mi pueblo" dedicado a Gualchos-Castell de Ferro, presentado por Rafael Cremades y emitido el 25 de junio de 2017. Y dirigió y presentó la retransmisión de la Semana Santa en Granada a través de Canal Sur Radio.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Durante el verano de 2017 aceptó la propuesta de Televisión Española para incorporarse a su magacín matinal. Desde el 18 de septiembre de 2017 a agosto de 2018 fue el copresentador de actualidad de "La mañana" en Televisión Española, que conducía María Casado entonces con Jota Abril en la parte de entretenimiento. Condujo el programa durante la semana del 2 al 5 de enero y el 1 de mayo. Participó como invitado en el programa "Desaparecidos" el 8 de marzo de 2018. Fue entrevistado en la revista TP el 8 de abril. En agosto de 2018 se le ofreció una sección que declinó para aceptar la propuesta de Canal Sur Televisión de dirigir y presentar su nuevo magacín matinal.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Desde el 8 de octubre de 2018 al 28 de junio de 2019 dirigió y presentó con Inés Porro, "Vaya mañana". El 31 de diciembre condujo la retransmisión de las "Campanadas de fin de año" junto a Eva Ruiz desde la Plaza del Carmen de Granada. Condujo con Victoria Romero la gala del Día de Andalucía 2020 desde el Teatro del Soho. Un año antes participó en la gala del 30 aniversario de Canal Sur Televisión emitida el 28 de febrero de 2019. Fue prescriptor y locutor de las campañas solidarias de Ayuda en Acción y condujo la multitudinaria fiesta del ascenso del Granada CF a primera división (Liga Santander) celebrada el 5 de junio de 2019.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Desde el 7 de octubre de 2019 dirige y presenta "Hoy en día" en Canal Sur Televisión, el magacín matinal diario de la cadena que dura tres horas en directo (180 minutos). Es la sexta temporada en dos etapas distintas que Canal Sur Televisión le encarga su programa más largo de la franja matinal desde 2013.


title: Fernando Díaz de la Guardia

text: Fue el cantante del grupo 'Christiania' con el que grabó los discos 'Rick's cafe' (Big Bang, 1994) y 'En el circo del aire' (Big Bang, 1997). La banda se separó en 1999 después de haber ofrecido un centenar de conciertos durante sus ocho años de actividad.


title: Balduino de Ibelín

text: Balduino de Ibelín, también conocido como Balduino de Ramala (murió en 1187), fue un importante noble del Reino Cruzado de Jerusalén en el siglo XII. Fue hijo de Barisán de Ibelín y hermano de Hugo de Ibelín y de Balián de Ibelín.


title: Balduino de Ibelín

text: Luego de la muerte de su hermano Hugo, el castillo de Ibelín pasó a Balduino, quien se mantuvo como señor de Ramla y cedió Ibelín a su hermano menor Balián. Balduino y Balián apoyaron a Raimundo III de Trípoli en contra de Miles de Plancy como regente de Balduino IV en 1174, y en 1177 los hermanos estuvieron presentes en la Batalla de Montgisard. Balduino fue capturado en la batalla del Vado de Jacob en el río Jordán en 1179. Fue rescatado por el emperador bizantino Manuel I Comneno, y luego de su liberación en 1180 visitó Constantinopla, cuando el emperador murió. En 1183 apoyó a Raimundo contra Guido de Lusignan, esposo de Sibila de Jerusalén y regente de Balduino IV. El noble Balduino estuvo entre los barones que aconsejaron al rey coronar a Balduino V en 1183, mientras Balduino IV estaba aún vivo; esto fue un intento de evitar que Guido subiera al trono. Balduino V se convirtió en rey mientras era aún un niño en 1185, pero murió al año siguiente, y Raimundo eligió como sucesor a Hunfredo IV de Torón, pero éste rechazó la corona y se unió a Guido. Balduino se negó a jurar lealtad a Guido y se exilió a Antioquía.


title: Balduino de Ibelín

text: De acuerdo a la crónica de Ernoul, una continuación en idioma francés antiguo de la crónica de Guillermo de Tiro, escrito por un secretario del hermano de Balduino, Balián, Balduino no quería a Guido porque quería casarse con Sibila en 1180. La familia Ibelín no era todavía tan importante como la familia Lusignan y Balduino no tuvo éxito. Se negó a retornar a Jerusalén para ayudar a Guido contra Saladino, y probablemente murió en su exilio autoimpuesto en 1187.


title: Soyuzmultfilm

text: Fue fundado en 1936 para aglutinar los estudios de animación soviética existentes en una sola compañía estatal. En un primer momento centró su actividad en la animación tradicional y en la técnica cel, pero a partir de los años 1960 comenzó a experimentar con técnicas más vanguardistas como la animación en "stop-motion" y la animación con recortes. En tiempos de la Unión Soviética produjo sus obras más emblemáticas: "Cheburashka" (1969-1983), "Nu, pogodí!" (1969-1986), "Erizo en la niebla" (1975), "Tío Fiódor, su perro y su gato" (1978) y la adaptación rusa de "Winnie the Pooh" (1969-1972).


title: Soyuzmultfilm

text: Aunque estuvo a punto de desaparecer durante la disolución de la URSS, el gobierno de Rusia asumió la gestión en 1999 y, con el paso del tiempo, ha recuperado los derechos de autor sobre su catálogo. Desde entonces el estudio ha reanudado su producción con nuevas series originales y adaptaciones de sus licencias más conocidas, entre ellas una versión de "Masha y el oso" en animación digital. Su catálogo está formado por más de 1600 series y películas destinadas al público infantil.


title: Soyuzmultfilm

text: La empresa fue fundada el 10 de junio de 1936 por iniciativa de la Dirección General de la Industria del Cine y la Fotografía, órgano dependiente del Comité Estatal de las Artes de la Unión Soviética. El responsable de la industria en aquella época, Borís Shumiatski, fusionó dos estudios de animación ya existentes para crear una sola compañía, la "Soyuzdetmultfilm", que pasó a llamarse "Soyuzmultfim" al año siguiente. El primer director fue Iván Ivanov-Vanó, considerado el padre de la animación rusa. Aunque la Segunda Guerra Mundial frustró los planes de producción, se retomaron


title: Soyuzmultfilm

text: En un primer momento se centró en cortometrajes de animación tradicional basados en cuentos populares soviéticos. A pesar de que su actividad se vio alterada por el transcurso de la Segunda Guerra Mundial, en enero de 1945 estrenó su primer mediometraje: "La carta perdida", obra de las hermanas Brumberg.


title: Soyuzmultfilm

text: El estudio empleaba exclusivamente la animación tradicional hasta 1954, año en la que fue creada la división de títeres y fue exhibida la primera película animada con la técnica "stop-motion" (cuadro por cuadro). Cabe mencionar que la división de títeres posteriormente llevaría a cabo la animación de recortes, conocida en inglés como "cut-out animation". Durante la era soviética, el estudio contrató a más de 700 trabajadores calificados y fueron puestos en cartelera un promedio de 20 películas por año (la cifra más alta se dio 1973 con 47 lanzamientos).


title: Soyuzmultfilm

text: En las décadas de 1960, 1970 y 1980 se produjeron numerosas películas cuyos personajes se convirtieron en parte integrante de la cultura soviética: "Winnie-the-Pooh" ("Винни-Пух"), "Cheburashka" ("Чебурашка"), Karlsson-on-the-Roof (Карлсон, который живёт на крыше), "Los músicos de Bremen" ("Бременские музыканты"), "Tres de Prostokváshino" ("Трое из Простоквашино", "Tres de mantequilla Village"), "Nu, pogodí!" ("Ну, погоди!"), "Erizo en la niebla" ("Ёжик в тумане"), "El misterio del tercer planeta" ("Тайна третьей планеты"; con guion de Kir Bulychov), por citar algunos.


title: Soyuzmultfilm

text: Debido a la gran variedad de estilos de animación empleados (que va desde el realismo socialista hasta la animación similar a la de Disney) y el grado sin precedentes de la libertad artística que se les concedía a los animadores, Soyuzmultfilm es considerado por muchos como el más diverso de los grandes estudios de animación en el mundo.


title: Soyuzmultfilm

text: La creatividad de los animadores de Soyuzmultfilm fue estimulada en su mayoría por las condiciones únicas de la Unión Soviética que hacían posible que el estudio hiciera caso omiso de la rentabilidad comercial de sus películas, ya que esto no existía en el sistema socialista. Dado que los animadores eran pagados por Academia de Cine, independientemente de qué tan “redituable” fuera la película, ellos gozaban una libertad para ejercer su visión artística y sin miramientos al aspecto comercial.


title: Soyuzmultfilm

text: El colapso de la Unión Soviética significó el fin de la era dorada de Soyuzmultfilm. La nueva realidad económica hacía imposible que el gobierno de la nueva Federación de Rusia pudiera financiar el trabajo de los estudios por más tiempo. En 1989, Soyuzmultfilm se convirtió en una empresa de arrendamiento (que expira después de 10 años) y forzada en el mercado capitalista.


title: Soyuzmultfilm

text: Aunque el estudio ha sobrevivido, este se redujo drásticamente, perdiendo casi el 90% de su personal y el lanzamiento de unas pocas películas. Una de las primeras adversidades ocurrió cuando los tribunales de Rusia ordenaron que el edificio que albergaba la división de títeres fuera transferido a la Iglesia Ortodoxa Rusa. Poco tiempo después, un escuadrón de cosacos irrumpió en el edificio y comenzó a destruir lo que consideraban “títeres diabólicos”, dando como saldo la pérdida de colecciones enteras de marionetas así como de costosos equipos.


title: Soyuzmultfilm

text: En 1999, Soyuzmultfilm regresó bajo el control del gobierno. Un edicto del gobierno del 10 de enero de 2003 estableció la división de la compañía en dos sociedades diferentes: la "Creative Union of the Film Studio Soyuzmultfilm" («"Творческо-производственное объединение «Киностудия «Союзмультфильм»") y la "Soyuzmultfilm Film Fund" ("«Фильмофонд Киностудии «Союзмультфильм»"). La separación concluyó el 1 de marzo de 2004.


title: Soyuzmultfilm

text: Los derechos de todas las películas de Soyuzmultfilm producidas antes del 1 de marzo de 2004 pertenecen a la "Soyuzmultfilm Film Fund", dirigida por Ernest Rajímov, y su misión oficial es el restablecimiento y la comercialización. Por su parte, la misión de la "Creative Union" Film Studio "Soyuzmultfilm", encabezada por Akop Kirakosián, consiste en la creación de nuevas películas y en la privatización definitiva de la empresa (en la actualidad, el 100% de las acciones de esta sociedad es propiedad del Ministerio de Cultura de Rusia).


title: Soyuzmultfilm

text: Trabajaron en Soyuzmultfilm muchos de los más conocidos directores y artistas de la Unión Soviética, como:


title: Jack Conway

text: Hugh Ryan Conway (17 de julio de 1887 – 11 de octubre de 1952), conocido como Jack Conway, fue un actor, realizador y productor cinematográfico estadounidense.


title: Jack Conway

text: Era el padre del actor Pat Conway por su matrimonio con Virginia Bushman. También fue padre de la escritora Rosemary Conway, siendo en este caso la madre la actriz del cine mudo Viola Barry.


title: Jack Conway

text: En 1929 con "El indomable" ("Untamed"), abandonó el cine mudo, cinta en donde Joan Crawford hizo también su primer film sonoro. Destacan luego otras, como "Una mujer difamada" (1936), "La dama del trópico" (1939) o "Encrucijadas" (1942).


title: Jack Conway

text: Su último film fue "Julia Misbehaves" (1948) cuyo argumento coincide con "Su gran deseo" de Douglas Sirk, de 1953.


title: Jack Conway

text: Jack Conway falleció en 1952 en Pacific Palisades (Los Ángeles), California. Fue enterrado en el Cementerio Forest Lawn Memorial Park de Glendale (California).


title: Khalid

text: Khalid o Khaled (en árabe: خالد ) es un nombre árabe, cuyo significado es "eterno" o "inmortal". Puede referirse a:


title: Ducado de Florencia

text: El Ducado de Florencia (en italiano: "Ducato di Firenze") fue un estado fundado en 1532 con el nombramiento por parte del Papa Clemente VII de "Duque de Florencia" a su hijo Alejandro de Medici. De esta manera la República de Florencia desapareció de la mano de la familia Médici. Esto se produjo tras el Tratado de Barcelona (1529) y de la derrota de la República florentina en el Sitio de Florencia (1529-1530) y la Batalla de Gavinana.


title: Ducado de Florencia

text: En 1537, tras el asesinato de Alejandro de Médici por orden de Lorenzino de Médici, primo lejano del duque, ninguna de las familias más importantes estaba en condiciones de pretender el puesto de los Médici ya que supondría oponerse al emperador Carlos V, del Sacro Imperio Romano Germánico. En ese momento, apareció Cosme I de Médici, con sólo 17 años.


title: Ducado de Florencia

text: Apenas fue investido emitió un decreto en el que excluía a Lorenzino y a sus descendientes de cualquier derecho de sucesión, desautorizó al Consejo y asumió la autoridad absoluta de manera tiránica, causando el exilio voluntario de varios notables de la ciudad. Estos, con el apoyo de Francia, intentaron derrocarlo pero fracasaron en la Batalla de Montemurlo el 2 de agosto. Después de este golpe de autoridad en la región, Cosme fue reconocido como Duque por el Emperador Carlos V a cambio de su ayuda contra los franceses.


title: Ducado de Florencia

text: Este hecho le permitió llevar a cabo la expansión de Florencia, conquistando la República de Siena, luego de la Batalla de Marciano en 1554 y controlar la mayor parte de la Toscana. Aunque tuvo que ceder al Imperio español los Presidios.


title: Ducado de Florencia

text: Sin embargo, Cosme no se resignaba a ser un vasallo del Emperador y buscaba mayor independencia política. De esta manera, treinta y seis años después de establecerse el estado, en 1569, el Papa Pío V elevó a Cosme de Medici como , poniendo fin al Ducado de Florencia, y en lo sucesivo el gran duque fue coronado por el Papa en Roma. Por considerar que el derecho a establecer un Gran Ducado estaba reservado al Emperador, España y Austria se negaron a reconocerlo, mientras Francia e Inglaterra aguardaron para validarlo finalmente; con el paso del tiempo, todos los estados europeos acabaron por reconocerlo. Los Medici continuaron gobernando hasta 1737. Cuando falleció sin descendientes Juan Gastón de Médici y le sucedió Francisco I del Sacro Imperio Romano Germánico.


title: The World Is Mine

text: «The World Is Mine» —en español: «El mundo es mío»— es una canción realizada por el "disc jockey" y productor francés David Guetta, con la colaboración del cantante belga JD Davis. Incluida como el tercer sencillo de su segundo álbum de estudio, "Guetta Blaster", lanzado el 22 de noviembre de 2004, convirtiéndose así en el sencillo más exitoso de este álbum. Incluye el sample de la canción de Simple Minds, «Someone, Somewhere (In Summertime)». «The World is Mine» fue el primer sencillo de Guetta que llegó al puesto uno en el "Billboard" en junio de 2007.


title: The World Is Mine

text: El video musical está dirigido por Stuart Gosling. En él, destaca a un apuesto joven al que todo le va bien, debido a que toma en sus manos su propio destino, tomando decisiones correctas, que le permiten forjarse un destino bienaventurado, que lejos de las tentaciones, la vida le premia con buenos resultados y al final, el amor de su vida. Todas las mujeres, pese a la tentación, terminan siendo sus aliadas.


title: Werne Núñez

text: Werne Núñez Bustos (Santiago, Chile, 2 de noviembre de 1975) es un periodista y presentador de televisión y radio chileno. Actualmente conduce "Un país generoso" en Rock & Pop.


title: Werne Núñez

text: Fue editor de la Zona de Contacto de El Mercurio, y redactor en las revistas Sábado y Domingo en Viaje del mismo diario. Publicó sus crónicas en revistas Fibra, Blank, Paula, Playboy de México y Gatopardo de Colombia, entre otras. Trabajó en Las Últimas Noticias. Autor de los libros "Poesía Hip-Hop" y "Crónicas de un subnormal para gente inteligente".


title: Werne Núñez

text: Fue editor general del área infantil de Canal 13 y creador de la serie "Pulentos". Trabajó en programas como "La última tentación" de Chilevisión, "Exijo una explicación" de TVN y "Caiga quien caiga" de "Mega". Condujo el late "Bendito lunes" en 13C y fue panelista en "Sigamos de largo" de Canal 13.


title: Werne Núñez

text: Además, ha conducido programas radiales como "La venganza del pudú", "El ciempiés", "Un país generoso" y "Mi mejor lugar del mundo", entre otros, con los que ha llegado al #1 de audiencia nacional en sus horarios.


title: Línea 137 (Montevideo)

text: La línea 137 es una línea de ómnibus urbana de Montevideo. Une la Plaza España con la terminal en Paso de la Arena. La ida es Paso de la Arena y la vuelta Plaza España.


title: Pauny

text: Pauny S.A. es una empresa de capitales argentinos que produce tractores, cuenta con plantas en Chaco, Córdoba, Buenos Aires, Santiago del Estero y en Venezuela. Gestiona dos marcas ("Pauny" y "Rino"), con las que cubre diferentes segmentos de categorización por potencia en el mercado de los tractores.


title: Pauny

text: La empresa nace por iniciativa de un grupo de sus trabajadores, con el personal jerárquico. Quedó constituida por la Cooperativa de Trabajo Metalúrgica Las Varillas Ltda., concesionarios y Municipalidad de Las Varillas. Con apoyo del gobierno provincial y municipal, toma posesión de la planta y sus bienes.


title: Pauny

text: En 2004, es Terminal Automotriz Nacional por decreto, 2 años más tarde inaugura una planta de 6000 m² en Santiago del Estero.


title: Pauny

text: En 2009, desembarca en Venezuela, inaugurando una ensambladora de tractores articulados y maquinaria vial, en Turen, estado Portuguesa, Venezuela. Y en 2010, una ensambladora de tractores de media potencia en El Sombrero, estado Guarico, Venezuela.En una primera etapa funciona en el centro “Pedro Camejo”, que el presidente de Venezuela inauguró, en ella trabajan 80 personas, para ensamblar 400 unidades, que se fabricarán en planta de Córdoba, Argentina, y se enviarán como equipos para ensamblarse en Turén. En una segunda etapa, la firma tendrá su propia fábrica en Guarico.


title: Pauny

text: En 2013 se expande inaugurando un establecimiento en Chaco, siendo el tercero de Pauny en todo el país, además de las plantas de Córdoba y Santiago del Estero; con el armado de los implementos será de fabricación netamente chaqueña, mediante un comité público-privado del que participan también el INTA, el INTI, la Universidad del Chaco Austral y el Ministerio de Trabajo de la Nación.


title: Pauny

text: En 2016, produce su tractor 15000, José María López, vicepresidente de la firma, anticipó que ensamblara tractores en Paraguay y operará en el país como Pauny Paraguay SA.


title: Pauny

text: La firma Pauny Paraguay SA se encuentra ensamblando los primeros tractores made in Paraguay en Santa Rita, Alto Paraná.


title: Antonio Caggiano

text: Antonio Caggiano (Coronda, 30 de enero de 1889 – Buenos Aires, 23 de octubre de 1979) fue un cardenal argentino y arzobispo de Buenos Aires, además de vicario castrense y primer obispo de Rosario.


title: Antonio Caggiano

text: En 1906 fue enviado a Roma a estudiar en el Pontificio Colegio Pío Latino Americano. Se doctoró en Filosofía y en Teología. El 23 de marzo de 1912 fue ordenado sacerdote y trabajó los meses siguientes como pastor. De 1913 a 1931 fue cura en San Carlos Norte, capellán del Hospital de Caridad de Rosario y profesor en el Seminario de Santa Fe. Fue el organizador de la Acción Católica en la Argentina.


title: Antonio Caggiano

text: En la Acción Católica Argentina fue asesor, del 26 de enero de 1931 al 29 de abril de 1935, durante, la presidencia de Martín Jacobe, y bajo la de Rómulo Etcheverry Boneo continuó en el cargo hasta el 10 de mayo de 1940.


title: Antonio Caggiano

text: Durante 1933 y 1934 Caggiano estuvo a cargo del vicariato general del Ejército Argentino. En 1934 fue nombrado obispo de Rosario por el papa Pío XI. Doce años más tarde, en 1946, su sucesor Pío XII lo nombró cardenal en la iglesia de San Lorenzo in Panisperna (Italia). El papa Juan XXIII lo designó en 1959 arzobispo de Buenos Aires. En 1959 fue designado Ordinario para los fieles de Rito Oriental.


title: Antonio Caggiano

text: Caggiano tomó parte de 1962 a 1965 en el Concilio Vaticano II, donde representó en muchas ceremonias al Papa como legado suyo.


title: Antonio Caggiano

text: Presentó su renuncia en 1966, cuando el Vaticano puso en práctica lo que se había decidido en el Decreto Christus Dominus, sobre la renuncia de los obispos a una edad determinada (que fue definida en 75 años), pero el Papa le pidió que continuara en el cargo, y nombró Coadjutor a Juan Carlos Aramburu. Su renuncia fue aceptada en 1975. Murió el 23 de octubre de 1979 en Buenos Aires, y fue enterrado en la Catedral metropolitana.


title: Antonio Caggiano

text: Fue el fundador y creador del Seminario San Carlos Borromeo, ubicado en Capitán Bermúdez, que abrió sus puertas en 1939.


title: Antonio Caggiano

text: Apenas nombrado Arzobispo organizó la Gran Misión de Buenos Aires, que se realizó en 1960 simultáneamente con un Congreso Mariano.


title: Antonio Caggiano

text: En 1959 fue designado presidente de la Conferencia Episcopal, vicario general Castrense y cardenal primado de la Argentina. Tres años después Antonio Caggiano, inauguró los primeros cursos de guerra contrarrevolucionaria dictados en el Ejército. En 1961, prologó la edición en castellano de “Marxismo Leninismo" para orientar a los soldados católicos en la “lucha a muerte” contra el comunismo.


title: Antonio Caggiano

text: En los archivos desclasificados del Departamento de Estado de los Estados Unidos consta información importante sobre la colaboración de Caggiano con criminales de guerra fugitivos de los Juicios de Núremberg tras la derrota de la Alemania Nazi en la segunda guerra mundial.


title: Antonio Caggiano

text: Caggiano viajó a Roma en 1946, para ser creado cardenal y en el mismo barco en que regresó a la Argentina, fue acompañado por el primer criminal nazi registrado, Emile Dewoitine, un criminal de guerra francés que había sido condenado en Francia.


title: Boeing P-12

text: El Boeing P-12/F4B fue un avión de persecución estadounidense que fue operado por el Cuerpo Aéreo del Ejército y la Armada de los Estados Unidos.


title: Boeing P-12

text: Boeing desarrolló el avión como aventura privada para reemplazar a los Boeing F2B y F3B de la Armada de los Estados Unidos, y el primer vuelo del "P-12" se produjo el 25 de junio de 1928. El nuevo avión era más pequeño, más ligero y más ágil que los que reemplazó, pero todavía usaba el motor Wasp del "F3B". Resultó en una velocidad máxima superior y mejores prestaciones generales. Como resultado de la evaluación de la Armada, fueron ordenados 27 aviones como F4B-1, y más tarde la evaluación por parte del Cuerpo Aéreo del Ejército estadounidense resultó en órdenes de producción con la designación P-12. Boeing suministró al USAAC con 366 "P-12" entre 1929 y 1932. La producción de todas las variantes totalizó 586 aparatos.


title: Boeing P-12

text: Los "P-12" fueron volados por el 17th Pursuit Group (34th, 73rd, y 95th Pursuit Squadrons) de March Field, California, y el 20th Pursuit Group (55th, 77th y 79th Pursuit Squadrons) de Barksdale Field, Luisiana. Los "P-12" más antiguos fueron usados por grupos de ultramar: el 4th Composite Group (3rd Pursuit Squadron) en las Filipinas, el 16th Pursuit Group (24th, 29th, 74th y 79th Pursuit Squadrons) en la Zona del Canal, y el 18th Pursuit Group (6th y 19th Pursuit Squadrons) en Hawái.


title: Boeing P-12

text: Los "P-12" permanecieron en servicio con los grupos de primera línea hasta ser reemplazados por Boeing P-26 en 1934-35. Los supervivientes fueron relegados a tareas de entrenamiento hasta 1941, cuando la mayoría fueron inmovilizados en tierra y asignados a las escuelas de mecánicos.


title: Boeing P-12

text: Las tiradas de producción están descritas abajo, con las designaciones de "P-12" para los aviones del Ejército y las de "F4B" para la Armada. Los restantes aviones son civiles o de exportación.


title: Greatest Hits (álbum de Thalía)

text: Greatest Hits es el cuarto álbum recopilatorio de la cantante latina Thalía y el décimo segundo en general, lanzado el 10 de febrero de 2004. Su único sencillo fue «Acción y reacción», una de las dos canciones inéditas del álbum.


title: Greatest Hits (álbum de Thalía)

text: Para promoción de este álbum, Thalía se embarcó en su cuarta gira de conciertos: High Voltage Tour, que recorrió México y Estados Unidos durante los meses de abril y mayo de 2004.


title: Greatest Hits (álbum de Thalía)

text: Thalía resumió en un solo álbum sus éxitos más relevantes de sus últimos 10 años de carrera discográfica, interpretándolos en español, tales como «Piel morena», «Amor a la mexicana» o «Rosalinda», así como sus éxitos «No me enseñaste», «Tú y yo» y «A quién le importa». La canción «Gracias a Dios», autoría de Juan Gabriel, del álbum «En éxtasis» sólo se incluye en video. No se incluyeron los temas «Quiero hacerte el amor» del álbum «En éxtasis» y «Noches sin luna» del álbum «Amor a la mexicana», que si fueron reversionados en el álbum «Thalía con banda: Grandes éxitos».


title: Greatest Hits (álbum de Thalía)

text: "Acción y reacción": La canción era inédita, escrita por Estéfano y Julio Reyes y producida por Estéfano. Esta pista fue grabada durante las Thalía Sessions, pero no llegó. Así que la demo inconclusa se filtró en mayo de 2002, y tuvo buenas reacciones en los fans, Thalía decidió que esta pista debería ser regrabada y reorganizada. La versión masterizada se incluyó en el álbum Greatest Hits. Esta canción habla de la relación de Thalía y Tommy Mottola.


title: Greatest Hits (álbum de Thalía)

text: El video musical contiene imágenes del "High Voltage Tour" de Thalía en los Estados Unidos y México. Mezcla imágenes de sus actuaciones y de sus fans cuando esperaban en las colas del concierto. El video fue lanzado oficialmente por el TV Magazine "Primer Impacto".


title: Greatest Hits (álbum de Thalía)

text: Greatest Hits Videos es un lanzamiento en DVD de 16 videos musicales de Thalia. Fue lanzado en 2004 y fue certificado Oro en México y Platino en Argentina. El DVD no contiene todos los videos de Thalía, sin incluir videos como: "Viaje Tiempo Atrás", "Mujer Latina (Versión Europea)" y todos sus videos de los tres primeros álbumes, editados por Fonovisa Records. Una edición limitada incluía cuatro videos extras: 4. Nandito Ako, 18. Amor a la mexicana - Remix Version, 19. Its my party y 20. I want you.


title: El muchacho persa

text: El muchacho persa es una novela histórica de Mary Renault, publicada en 1972. El narrador es "Bagoas", un joven persa de familia aristocrática que es capturado por los enemigos de su padre, castrado y vendido como esclavo al rey Darío III, que hace de él su favorito. Finalmente se convierte en el amante y más estimado servidor de Alejandro Magno, que destrona a Darío y captura el Imperio persa. La narración de Bagoas se sitúa tanto desde el punto de vista persa de la conquista como de la visión intima de la personalidad del conquistador.


title: El muchacho persa

text: Esta novela es la segunda narración de la trilogía que Renault escribió sobre Alejandro, constituida por "Fuego del paraíso, El muchacho persa" y "Juegos funerarios".


title: El muchacho persa

text: Como otras novelas de Renault, este libro también privilegia el tema del amor homosexual. "El muchacho persa" es notable por su evocación de la pederastia y efebofilia en la antigua Grecia, donde las relaciones entre hombres adultos y adolescentes eran cosa común. En la novela, Bagoas tiene 15 años cuando inicia su relación con Alejandro, que tenía unos 26. Renault describe la relación hasta su final, la muerte de Alejandro, cuando Bagoas tiene unos 22 años.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: La iglesia de Santa María de la Encarnación es un templo religioso bajo la advocación de Santa María de la Encarnación de la ciudad de Marbella, en la provincia de Málaga, comunidad autónoma de Andalucía, en España.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: Tras la Reconquista de Marbella, el 11 de junio de 1485, por el rey Fernando el Católico, después de una incruenta batalla epistolar, y al igual que en otros lugares reconquistados, se procedió a sacralizar las mezquitas. Para su conversión en iglesias cristianas. En este caso, casi con total seguridad, la mezquita mayor. En orden a la veneración que los Reyes Católicos sentían por el Misterio de la Encarnación de Cristo en la Virgen María, la nueva iglesia fue puesta bajo esa advocación.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: En 1505 se erigió canónicamente por el Arzobispo de Sevilla, Diego Deza, y el 5 de enero de 1510 se constituyó en cabecera de vicaría episcopal, conforme a la división realizada por don Diego Ramírez de Haro, obispo de Málaga.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: Contaba con un magnífico retablo realizado en 1594 por Juan Repullo, mandado hacer por el obispo don Luis García de Haro, y que costó 25 escudos.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: En el año 1618, el obispo don Luis Fernández de Córdoba, probablemente amplió el alminar de la antigua mezquita, o construyó de nueva planta, la torre-campanario, una lápida, con su escudo heráldico, que estaba adosada al mismo, hoy en la fachada que da a la plaza de la Iglesia, así lo recuerda. «CORDUBA QUEM GENUIT MALACAE DAT AETHERE PRAESUL. CONSTRUXIT SUPOR HOC LUDOVICUS OPUS ANNO MDCXVIII» (Córdoba que lo engendró, lo da a Málaga. El obispo Ludovico construyó esta torre sobre este lugar, en el año 1618).


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: Hay noticias de que en 1720 se repara el tejado, y se colocó una nueva solería, pero a pesar de las reformas y arreglos, el mal estado, y la necesidad de contar con más espacio, llevaron a construir un nuevo edificio. Así, entre 1750 y 1755, y bajo el mandato del obispo don Juan de Eulate y Santa Cruz, se iniciaron los trabajos. En 1755 se firma contrato, con el maestro cantero José Gómez, para la labra de la portada principal, atribuyéndose su diseño a Antonio Ramos, para lo que ha de sacar piedra de la misma cantera (Cantera que hoy perdura tan sólo en el nombre de la urbanización construida sobre la misma) de la que se ha sacado para la construcción del resto del edificio. También se menciona en su construcción al cantero Antonio de Santos y los carpinteros Pedro del Castillo y Salvador Gálvez.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: En 1762 ya se habían terminado las obras, puesto que el Cabildo libra dineros para la construcción de escaños y en 1763 para los bancos. En 1767 se procedió a la inauguración de la nueva iglesia, con la colocación del Stmo. Sacramento. Pero, a pesar del interés, la calidad de las obras fue muy mediocre, puesto que al poco tiempo se constata la ruina de las bóvedas, la caída de la torre, al menos en su parte alta, y la falta de enlosado.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: No constan destrozos durante la Guerra de la Independencia, pero por extensión con otros lugares, lo más probable es que se produjera expolio en las obras de arte que atesoraba. Tras ese conflicto comenzaron los reparos y reconstrucción de la torre, pero noticias posteriores demuestran que tampoco esta vez se tuvo cuidado en la calidad de las obras, y los problemas continuaron. En 1813, el Ayuntamiento financió el primer reloj que se instaló en el campanario, adquirido en Inglaterra. En 1902 se sustituyó la solería de barro, por otra de losas de mármol, y se retiró el coro bajo.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: En 1936, durante los disturbios conocidos como la quema de conventos, se destruyeron el patrimonio artístico y mueble, así como los archivos parroquiales, que además custodiaban los de los conventos de Convento de San Francisco, de la Trinidad y de San Juan de Dios. Todo fue incendiado en el crucero, lo que provocó su derrumbe. Se inicia la reconstrucción en 1937, con aportaciones monetarias y materiales de muchos marbellíes que quisieron participar, y de acuerdo a sus posibilidades económicas. En 1942 el Ayuntamiento ordenó la instalación de un nuevo reloj, de fabricación española, en la torre de la iglesia; también adquirió una imagen, en terracota, de san Bernabé (en la actualidad se encuentra en la capilla de Nagüeles) a semejanza de la desaparecida; en 1972 se iniciaron los trabajos de colocación del gran Órgano del Sol Mayor de 5.000 tobuos (?) de estaño, cobre y madera, construido gracias a la iniciativa de Michael Reckling y Monseñor Rodrigo Bocanegra (entonces párroco del templo), por los maestros organeros Gabriel Blancafort y Juan Capella, y diseño de fachada por Michael Reckling, finalizando el montaje en 1976. En 1975 se colocó una nueva cubierta de azulejos en el chapitel del campanario, y se arregló el angelote que sirve de veleta; en 1980 se sustituyó, de nuevo, la solería; en 1987 se colocaron nuevas armaduras-soporte para las campanas; en 1996 siendo párroco don Francisco Echamendi Aristu, hubo de repararse las cubiertas, encinchando toda la coronación de los muros, que amenazaban, otra vez, ruina; en 1997 se sustituyó el reloj mandado poner por el Ayuntamiento, por uno nuevo de la casa española Rosas.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: En estos últimos años, ya con el actual párroco Don José López Solórzano, se ha renovado la pintura, toda la iluminación del templo, la solería del presbiterio, el funcionamiento de algunas campanas de la torre que no se podían usar; se han instalado pantallas en las naves laterales para poder seguir las celebraciones en los días de gran afluencia de fieles, se ha renovado y ampliado la sacristía, se ha limpiado el retablo mayor, se ha instalado un nuevo zócalo por las naves laterales, y se han restaurado las grandes lámparas de plata que alumbran el presbiterio y que sirven para señalar la presencia del Santísimo Sacramento en el sagrario.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: El 27 de febrero de 2017 se celebró en el templo el funeral por Pablo Ráez, quien mantuvo una estrecha relación con el entonces párroco, Padre José. En esta misma iglesia Pablo había recibido los sacramentos del bautismo, la Confirmación y la Primera Comunión, además de haber servido como monaguillo.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: La iglesia es un edificio de planta basilical, esto es, de tres naves, la central más ancha que las laterales.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: En el exterior destacan, la torre de cuatro cuerpos, de unos 50 m de altura, rematada con un chapitel piramidal, y una veleta en forma de angelote, que representa la Fe. Y la puerta principal, labrada en piedra ocre, de estilo rococó.


title: Iglesia de la Encarnación (Marbella)

text: El exterior de la iglesia fue utilizado para el rodaje de la serie "Warrior Nun", estrenada en Netflix en 2020.


title: Los Dogos

text: Los Dogos es una Institución Social, Cultural y Deportiva que, desde 1997, brega por la diversidad, la igualdad, la libertad y los derechos humanos, desde la práctica del deporte y acciones sociales que auspicien la inclusión y el desarrollo de las identidades, contra todo tipo de discriminación.


title: Distrito 8 (El Alto)

text: El Distrito Urbano Municipal 8 de El Alto o denominado simplemente también como Distrito 8, es uno de los 14 distritos que conforman el municipio de El Alto, el cual se encuentra ubicado en la Provincia Murillo del Departamento de La Paz. El distrito es considerado urbano.


title: Los Dogos

text: Desde los equipos de fútbol que ha promovido la institución, consolidados en el nombre “Los Dogos” (que incluye fútbol competitivo de 11, fútbol recreativo de 11, fútsal competitivo y papi-fútbol recreativo) promueve la integración y un espacio de pertenencia. Al ser un equipo gay (que también integra a hombres heterosexuales y bisexuales) promueve el compañerismo y el respeto por las diferencias, como así también la participación de distintas personas para que puedan compartir sus experiencias y puedan lograr sus propios equipos de competencia y recreación en fútbol y otras disciplinas deportivas.


title: Distrito 8 (El Alto)

text: Según el último censo boliviano de 2012, el Distrito 8 tiene una población de 121 843 habitantes, lo que le convierte en el segundo distrito más poblado de la ciudad de El Alto después del Distrito 3. Porcentualmente, de todos los habitantes de El Alto, alrededor de un 14,36 % viven en el Distrito 8.


title: Los Dogos

text: A través de las propuestas de la Asociación, sumadas a charlas y talleres educativos sobre sexualidad, género, homofobia, salud, sexo seguro, integración y discriminación se brega por la igualdad y la solidaridad.


title: Distrito 8 (El Alto)

text: En cuanto a su extensión territorial, el Distrito 8 posee una superficie de 41,01 km² y una densidad de población de 2971 habitantes por km², siendo el segundo distrito más densamente poblado después del distrito 1.


title: Los Dogos

text: “Los Dogos”, tal como la gente los bautizó hace referencia a la raza canina argentina, así como existen “Los Pumas” en rugby, “Las Leonas” en Hockey sobre césped y “Los Murciélagos” –equipo de ciegos- en fútbol.


title: Distrito 8 (El Alto)

text: Geográficamente, el Distrito 12 limita al norte con el Distrito 4 y el Distrito 3, al sur con el Municipio de Viacha, al este con e Distrito 2 y el Distrito 4 y finalmente al oeste con el Municipio de Laja


title: Los Dogos

text: La institución ha intentado fortalecer un camino en el deporte amateur para acercar a quienes han sido históricamente discriminados por su orientación sexual.


title: Distrito 8 (El Alto)

text: Cabe mencionar que ya desde el año 2018, algunos dirigentes vecinales del Distrito 8 de la ciudad de El Alto han estado impulsando la posible idea de tratar de dividir el Distrito para crear un nuevo distrito denominado como ""Distrito 15"" esto debido más que todo, según ellos, ante la falta y escases de los esenciales servicios básicos como agua, luz, alcantarillado, gas domiciliario, alumbrado público, adoquinado o sino asfaltado de las principales calles y avenidas. Aunque cabe mencionar que esta propuesta solamente está apoyada por apenas unas 54 zonas de las 270 zonas que conforman todo el distrito.


title: Los Dogos

text: Desde su creación, ha participado en Amsterdan (Holanda) 1998, Fort Lauderdale (EE.UU.) 1999, en Colonia (Alemania) 2000, en Melo (Uruguay) 2008, en Washington (EE.UU.) 2009, en Colonia (Alemania) 2010 y en México DF (México) 2011, integrándose entre grandes equipos gais del fútbol amateur mundial y otros deportes, como así también en diversas competencias de orden local (en la ciudad Autónomas de Buenos Aires y Gran Buenos Aires) y nacional, representando al pueblo argentino con simpleza y orgullo, y marcado un camino para que nuevos equipos latinoamericanos acompañen en lo sucesivo, como ya lo han logrado "Uruguay Celeste Deporte y Diversidad (UCDD)” de Uruguay, “Los Cóndores” de Chile, “El Trigay” de México.


title: Distrito 8 (El Alto)

text: Pero sin embargo cabe mencionar que la propuesta de crear el Distrito 15 no es del agrado de las restantes 216 urbanizaciones que han rechazado contundentemente la creación de un nuevo distrito, pues señalan que ni siquiera se habría consensuado con las más de 200 zonas que conforman El Distrito 8 además de que calificaron que en la actualidad son solamente unos cuantos pocos dirigentes los que intentan dividir al distrito más grande y combativo que posee la ciudad de El Alto, velando de esa manera solo sus propios intereses personales.


title: Los Dogos

text: En reconocimiento a su historia, la IGLFA designó a la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, sede el Campeonato Mundial Gay de Fútbol que dicha Institución Internacional organizó, entre el 23 y el 29 de septiembre de 2007, donde Los Dogos obtuvo el título de Campeón del Mundo.


title: Distrito 8 (El Alto)

text: A su vez los comerciantes del Distrito 8 también hicieron conocer a las autoridades municipales y a la opinión pública que ellos rechazan de manera absoluta cualquier intento de dividir al ""poderoso"" Distrito 8, refiriéndose de la siguiente manera.


title: Los Dogos

text: En mayo de 1997, en donde funcionaba la sede de Gays por los Derechos Civiles y la Biblioteca Lésbico Gay, sobre la calle Paraná al 100 (Ciudad de buenos Aires), había una fiesta más, como tanta otras a las que mucha gente de la comunidad GLTTB asistía. Fue en ella que el cordobés Claudio Cesar Pardo junto a Diego Tedeschi y Gustavo Pecoraro, decidieron probar con una convocatoria para jugar al fútbol entre gais.


title: Los Dogos

text: Publicaron un aviso en la revista NX Periodismo Gay para todos, del Grupo NEXO, en la sección de “MeNXajes” de la Agenda que tenía la revista. El primer aviso, que salió en junio, decía: "Sumate a la cruzada del fútbol gay. Nosotros también armamos nuestro equipo. Participá".


title: Los Dogos

text: La primera reunión fue para coordinar un horario y un lugar para empezar con los partidos, concurriendo alrededor de doce personas. Dos meses después la cantidad se había duplicado.


title: Los Dogos

text: Jugában en Jai Alai, los jueves por la noche, sobre la calle Donato Álvarez al 700, en el barrio de Caballito. La simple idea de ver qué pasaba entre gais jugando al fútbol había surtido efecto y la cantidad de llamados se incrementó de manera notoria. La revista NX dio la posibilidad de sus teléfonos y un aviso a color con un mejor diseño, cada mes que salía al mercado. Así continuaron durante varios meses y se sumaron personas heterosexuales, que también querían participar y jugar buen fútbol. El sueño se había hecho realidad, a tal punto que cada noche, al finalizar el juego, se juntaban en el bar del lugar para cenar. Comenzaba una amistad. Sólo eso y estaba bárbaro.


title: Los Dogos

text: Por esos días visitó Argentina el catalán Joan Miro, integrante del equipo gay de fútbol de Barcelona "Les Panteres Grogues", quien jugaba (ante la imposibilidad de armar un equipo español) en el Manndecker Franckfurt de Alemania, en los campeonatos de una organización -hasta ese momento desconocida en Argentina-: IGLFA (International Gay and Lesbian Football Association). Contó su experiencia en este tipo de campeonatos, la importancia de jugar los EuroGayGames y de su ilusión de participar en los Gay Games de Ámsterdam ‘98. También se ofreció para contactar con dos de sus amigos alemanes que jugaban también en el Manndecker: Ralph Smicht y Mattias Lottz, que resultaron ser miembros de la Junta Directiva de la IGLFA y estaban cercanos a viajar a Buenos Aires. Ellos se ofrecieron para ayudar y quedaron en encontrarse cuando visitaran (fútbol de por medio) la ciudad de buenos Aires. La historia comenzó a rodar.


title: Los Dogos

text: El verano de 1998 los encontró mejor organizados, cambiando de lugar para jugar (Campus, en Av. Independencia y Maza, barrio de Almagro); pasaron de fútbol 5 a fútbol 9 y con una concurrencia de alrededor de treinta personas. La utopía de viajar a Holanda estaba en sus corazones, así que fijaron fechas de entrenamiento y se pusieron a buscar DT. Además, tenían que ver cómo se hallaban jugando en cancha de 11.


title: Los Dogos

text: Fue otra publicación en NX que acercó a una persona, quien tenía una basta experiencia en entrenamiento de baby-fútbol y era docente en una escuela. Se contactó, propuso ser el DT, planificaron el primer entrenamiento en los bosques de Palermo -un sábado de lluvia por la tarde- al que sólo fueron ocho jugadores. Con alta experiencia, sobre todo en amateurs y novatos, el DT planificó un modo de trabajo que dejó en el camino a muchos. Originalmente también se propuso armar un equipo “recreativo” para los Gay Games, pero todos se participaron de tal manera que la competencia por ocupar un lugar entre los 20 elegidos fue prioritaria para cada uno de los que quería viajar.


title: Los Dogos

text: En ese entonces, empezaron a reunirse periódicamente en diferentes casas para cenar, charlar, divertirse y planificar su intervención en los Gay Games, pero sabían que sería difícil y costoso. No bajaros los brazos. Fue un pilar esencial Pecoraro, con su empuje, su calidad personal, su tacto y su profesionalismo en relaciones públicas, que empezó a mandar "e-mails", a contactar con gente en el exterior. De los contactos que logró fueron Michael Moore (de EE.UU.) y Tigran Spaan (de Holanda) dos referentes esenciales para lo que querían concretar, y finalmente lograrían: pasajes, estadía, becas y viáticos.


title: Los Dogos

text: La prensa se interesó de inmediato: “¿Putos jugando al fútbol?”. “Sí” dijeron. Hicieron una conferencia de prensa el miércoles 20 de mayo de 1998 en Contramano. Hubo respeto por parte de todos; durante toda la preparación los entrevistaron y/o informaron medios como Clarín, Crónica, La Nación, Buenos Aires Herald, Diario Popular, Noticias, La Capital de Rosario, Olé (el primer medio en dar trascendencia), El Líbero, Viva, Susana Giménez, Univisión, CNN en Español, Club Social y Deportivo, Atorrantes, PyE. Se hicieron notas de producción especial y hablaron de Los Dogos en sus programas Mirtha Legrand, Moria Casán, Mario Pergolini y Marcelo Tinelli. Se hicieron gacetillas para los medios y una gacetilla interna para informar cada semana de los pasos que se daban, dando a conocer sobre las actividades que tenían. Armaron secretarías internas de Relaciones Institucionales, de Organización, de Finanzas, de Eventos, de Deportes, de Prensa y Secretaría General en la que todos participaron, para lograr mayor homogeneidad y que todos pudieran sentirse artífices del destino que les tocaría en suerte.


title: Los Dogos

text: Los martes entrenaban solamente los que viajarían a Holanda y los jueves eran días recreativos, jugando fútbol libre, todos. Y los fines de semana llegaron los tres primeros amistosos. Así se planificaron amistosos en cada fin de semana, con triunfos, derrotas y empates, un viaje a Rosario para promocionar los Juegos Deportivos LGTB del año siguiente y definieron una concentración en una quinta, en La Reja (Moreno), provincia de Buenos Aires, durante un fin de semana. Táctica, fútbol, truco, juegos didácticos, comidas y mucha diversión engrandecieron al grupo.


title: Los Dogos

text: La rueda empezó a girar y no pararon hasta llegar al aeropuerto de Schipol, Ámsterdam, en agosto de 1998. Pero no se quedaron solo como futbolistas, porque habíamos construido una convocatoria a otros deportes y el tenis fue el semillero más sólido de la institución.


title: Los Dogos

text: A Holanda viajaron 19 futbolistas, 6 tenistas y 3 integrantes del cuerpo técnico. También acompañaron dos referentes del activismo Gay Lésbico Travesti Transexual Bisexual, para participar en eventos culturales y políticos: Marcelo Ferreyra (de la CHA) y María Rachid (de Amenaza Lésbica y de Musas de Papel).


title: Los Dogos

text: Fue una experiencia única que permitió compartir, engrandecer, hacer amistades, construir afectos y amores, pero que por sobre todas las cosas los hizo sentirnos orgullosos de llevar el estandarte Gay del fútbol y del tenis argentino para todo el mundo.


title: Los Dogos

text: Los Gay Games se realizan cada cuatro años y en esta oportunidad fue Holanda el país anfitrión de los juegos que se realizaron en el estadio Ajax de Ámsterdam. Esta la primera participación en un evento a nivel mundial, logrando obtener un merecido 5º puesto compartido con el equipo Berlín de Condrens


title: Los Dogos

text: Tras la experiencia de Amsterdan, en 1998, fue Fourt Lauderdale (EE.UU., un año después), con su Mundial de Fútbol, donde lograrían un alto desempeño que permitió obtener la primera Medalla de Bronce: tercer puesto. Dos años después, viajarían a Alemania para participar en el Mundial de Fútbol de Colonia, donde sin decepcionar, el equipo alcanzó un 8º puesto.


title: Los Dogos

text: En el orden local, ya en el año 2001, empezaron a competir en los Torneos Cantilo. En el año 2002, se obtuvo el "Apertura", Nacional B, con los dos goleadores del campeonato y el mejor jugador del torneo. Aquí el equipo empezó a ser calificado con el apodo de "Los Dogos". En el último desempeño, en el Nacional A, "Los Dogos" obtuvieron el 5º puesto, en el año 2006.


title: Los Dogos

text: Desde abril de 2007 siguieron compitiendo en el Nacional A de los Torneos de Cantilo y convocando jugadores para integrar los dos equipos que presentarían en el Mundial Gay de Fútbol que se disputaría en Buenos Aires, en el mes de septiembre.


title: Los Dogos

text: La preparación dio sus frutos, gracias al compañerismo que se supo lograr se consagraron CAMPEONES MUNDIALES 2007. Un hecho histórico que jamás se podrá borrar de Los Dogos, y de las mentes y corazones de sus integrantes, porque lo han vivido y luchado con la esperanza como fuego guía y con la pasión como mejor vehículo de crecimiento.


title: Los Dogos

text: Han sido campeones, luego de muchos meses de preparación, de adversidades por la falta de apoyo económico y de patrocinadores que nos hicieron más accesibles las cosas. Pero pudieron porque, sí, hubo empresas que creyeron en ellos; hubo gente que tomó la decisión de apoyar a Los Dogos.


title: Los Dogos

text: Fueron campeones porque cada uno se cargó las pilas para demostrar que podían, que no era en vano lo que habían pedido y se les había negado tantas veces. Pudieron conseguir canchas para practicar, pudieron conseguir dos predios para concentrar durante casi semanas, pudieron conseguir las cuatro comidas necesarias para estar a punto (en los primeros diez días de concentración fue decisivo estar bien alimentados y ello fue gracias a la Secretaría de Deportes de la Nación que les brindó el espacio del SENADE, en Ezeiza).


title: Los Dogos

text: El aporte de la revista Mister G, del INADI; de Alsina Buenos Aires, de AG Radio, les permitieron hacer los dos juegos (uno azul y uno blanco) de camisetas, pantalones y medias para ambos equipos, conjuntos deportivos y remeras diarias, gorras, mates, banderines, calcomanías y fotos (que cedió Photo Zemba) para la venta; de la Secretaría de Deportes de la Nación (que brindó el predio del SENADE en Ezeiza para concentrar la semana previa al mundial con desayuno, almuerzo, merienda y cena; y preparó viandas para el tramo del mundial); de la Subsecretaría de Deportes de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (que otorgó las canchas de Parque Chacabuco y del Parque Sarmiento para los entrenamientos y el Circuito KDT para concentrar durante la semana del mundial); el apoyo de las discotecas Juana (en La Plata) y Pinar de Rocha/G Point (en Ramos Mejía) fue muy importante.


title: Los Dogos

text: Los Dogos fueron los mejores porque gustaron, porque siempre estuvieron dispuestos para la prensa, porque le dieron con ello notoriedad al mundial, porque se divirtieron mucho y se enojaron también. Porque se concentraron en la búsqueda del triunfo y el triunfo llegó. Porque cada uno de los que integraron la delegación argentina de Los Dogos quisieron estar a pleno y sin ningún tipo de condicionamientos. Poniendo lo mejor de cada uno para estar.


title: Los Dogos

text: Celebraron la coherencia del grupo, que evitó caer en la fricción de competir por ganarse un puesto o de jugar en uno u otro equipo. Los Dogos fueron un equipo de dos vertientes que confluyeron en un océano de amistad. Eso ya es motivo para celebrar. Y claro, también están los resultados conseguidos: la victoria del título obtenido (por los Dogos SN, invictos) y la victoria de haber terminado quintos (Dogos RN, invictos –eliminados por penales-).


title: Los Dogos

text: Debemos destacar que la visibilidad de cada jugador fue un proceso de crecimiento constante, como había pasado a quienes ya habían “salido del placard” a partir de las experiencias deportivas en Holanda, EE.UU. y Alemania.


title: Los Dogos

text: Aunque con los años el fútbol, que se devora todo, también se devoró a otros deportes, siempre estuvieron atentos a recuperarlos para seguir avanzando, sin descuidar el camino conseguido a través del fútbol.


title: Los Dogos

text: Un intenso trabajo devolvió a la competencia. La participación en el Torneo de Cantilo durante 2008, año en el que estuvieron muy ilusionados con defender el título mundial en Londres, que por razones económicas no se pudo concretar. Pero no claudicaron. Se renovaron. Fue tiempo de revancha. Primero con el Torneo Sudamericano, disputado en Uruguay en 2008, donde fuieron Subcampeones. Y luego, participando en el Mundial Gay de Fútbol 2009, de EE.UU., donde volvieron a solidificarse como grupo, un camino hermoso que habían intensificado con el viaje a Uruguay.


title: Los Dogos

text: Encararon una nueva etapa: el Sudamericano Gay de Fútbol en la ciudad de Melo, Uruguay. Los Dogos otra vez finalistas. El año 2009 los encontró más fortalecidos. En junio participaron en el Mundial de Washington. Deportivamente les fue mal, salieron quintos. Pero deben destacar la unidad del grupo, la fortaleza, el orgullo de sentirse Dogos y la valentía de enfrentar cada compromiso y cada adversidad; una experiencia que se ha grabado también a fuego en cada uno.


title: Los Dogos

text: Solidificados, intentando recuperar otros deportes, se vincularon con los grupos deportivos ADAPLI, Hollywood Hockey, GAPEF, espacios deportivos que enseñan que es posible expandirse, fortalecerse y edificar una construcción de hermandad.


title: Los Dogos

text: Y así llegaron a un nuevo camino: los Gay Games Colonia 2010 y el Mundial Gay de Fútbol México 2012. Los Dogos lograron conseguir las Medalla de Bronce en Fútbol Recreativo -Colonia, 2010-, y en Fútbol Competitivo -México, 2012-.


title: Los Dogos

text: En el mes de julio de 2013 participaron en la Ciudad de Montevideo, Uruguay, de un encuentro sudamericano con la selección de ese país disputando la Copa Orígenes, ganándola y una vez más trayendo el trofeo.


title: Los Dogos

text: En mayo del 2014 participaron del Campeonato Sudamericano disputado en Santiago de Chile obteniendo el primer puesto en Fútbol 11 Copa Cristo Redentor y el segundo puesto en Fútbol 5 en dos categorías.


title: Los Dogos

text: En el mes de noviembre de 2014 se consagraron campeones de la Copa de las Americas, torneo de Fútbol 5 disputado en la ciudad de Buenos Aires. Y en el mes de diciembre obtuvieron el puesto en el Torneo El Trébol (campeonato local)


title: Los Dogos

text: Del 2 al 5 de abril de 2015 participaron en la 5.ª edición de la Copa Cristo Redentor en la ciudad de Santiago de Chile, disputando la Final en el Estadio Nacional frente a México, consagrándose Bicampeones en Futbol 11 y obteniendo el Tercer Puesto en futbol 5 en dos categorías.


title: Los Dogos

text: El 5 de septiembre de 2015 se consagraron campeones de la Copa Vigía del Este, en Maldonado, Uruguay, venciendo a Uruguay Celeste Diversidad y Deportes x 4 a 2.-


title: Los Dogos

text: Entre los días 10 y 12 de octubre de 2015 participaron en el Torneo Nacional por la Inclusión desputado en la ciudad de Rosario donde obtuvieron el 3er. puesto en la categoría Fútbol 5.-


title: Los Dogos

text: El 19 de junio de 2016 disputaron la 6ta edición de la Copa Redentor en Santiago de Chile consagrándose campeones por tercera vez consecutiva haciéndose acreedores de la Copa de Oro por ser Tricampeones del certamen. El día 20 de noviembre del mismo año, se consagraron Campeones de la Copa 10mo aniversario Uruguay Celeste disputada en la ciudad de Montevideo.


title: Los Dogos

text: Del 27 al 31 de mayo de 2017 participaron de los World Out Games en Miami, EE. UU., obteniendo el tercer puesto.-


title: Los Dogos

text: Los últimos años han sido de una renovación de jugadores; muchos dejaron de jugar para dirigir la institución, muchas nuevas caras se sumaron y quieren seguir engrandeciendo el camino. Ser protagonistas del destino de Los Dogos y volver a engrandecer aquel sueño que comenzaron a concretar en mayo de 1997.


title: Queso de leche de oveja

text: El queso de oveja es un queso elaborado con leche de oveja. Entre los quesos conocidos elaborados con leche de oveja se incluyen el Feta de Grecia, el Roquefort de Francia, el Manchego de España, el Pecorino Romano y el Ricotta de Italia. Los yogures, especialmente algunas formas de yogur colado, también se pueden preparar con leche de oveja.


title: Queso de leche de oveja

text: Las ovejas tienen sólo dos pezones y producen un volumen de leche mucho menor que las vacas. Sin embargo, como la leche de oveja contiene mucha más grasa, sólidos y minerales que la leche de vaca, es ideal para el proceso de elaboración del queso. También resiste mejor la contaminación durante el enfriamiento debido a su contenido de calcio mucho más alto. La leche de oveja contiene 4.8% de lactosa, más lactosa que la leche de vaca, y por lo tanto no es una alternativa para las personas que sufren intolerantes a la lactosa


title: Queso de leche de oveja

text: Aunque la leche de oveja puede beberse fresca, hoy en día se utiliza principalmente en la elaboración de queso y yogur. Entre los quesos conocidos elaborados con leche de oveja se incluyen el Feta de Bulgaria y Grecia, el Roquefort de Francia, el Manchego de España, el Pecorino Romano (la palabra italiana para oveja es "pecore") y el Ricotta de Italia. Los yogures, especialmente algunas formas de yogur colado, también se pueden preparar con leche de oveja. Muchos de estos productos ahora se elaboran a menudo con leche de vaca, especialmente cuando se producen fuera de su país de origen. Los quesos tardan entre 2 semanas a 2 a 3 meses y hasta dos años en madurar por completo.


title: Queso de leche de oveja

text: Los quesos de leche de oveja franceses incluyen: Abbaye de Bellocq, , Berger de Rocastin, Brebicet, Le Claousou, Lévejac, Valdeblore, Roquefort, Ardi-gasna, Agour, Ossau-Iraty, Brocciu, Asco, Brin d'amour, Faisselle, Fleur de Maquis, A filetta, y el Niolo.


title: Queso de leche de oveja

text: Los quesos italianos de leche de oveja incluyen Pecorino Romano, Pecorino Sardo, Pecorino Siciliano, Pecorino Toscano y Ricotta .


title: Queso de leche de oveja

text: Entre los quesos portugueses de leche de oveja se incluye Castelo Branco, Azeitão, Rabaçal, Saloio, Serpa y Serra .


title: Queso de leche de oveja

text: En España es el queso Roncal, elaborado en el Valle de Roncal, y está protegido por la Denominación de Origen Protegida (DOP). Otros quesos de España son la Torta del Casar y el Manchego .Hungría


title: Queso de leche de oveja

text: Hungría produce "Parenyica", un queso de leche de oveja descrito como queso enrollado ligeramente ahumado, generalmente elaborado con leche de oveja, pero también con leche de vaca; rodeado por un cordel de queso comestible.


title: Queso de leche de oveja

text: En la región norte de Hungría se elabora otro queso de leche de oveja, el "Gomolya", y se deja madurar al aire libre al sol durante 3 semanas mientras se cuelga en una gasa debajo de un refugio con techo abierto. Desarrollará un sabor más fuerte cuando se deje madurar sobre tablas de madera.


title: Queso de leche de oveja

text: Uno de los mejores quesos de leche de oveja en Canadá es "Allegretto" de "Fromagerie la Vache à Maillotte en Abitibi-Témiscamingue", ubicado en el oeste de Québec.


title: Campo Alegre (Caracas)

text: Campo Alegre es un urbanización mayormente residencial ubicada en el municipio Chacao al este de Caracas en el centro norte de Venezuela.


title: Escultismo en Chile

text: El Movimiento Scout en Chile es uno de los más antiguos del mundo y el primero en Sudamérica, siendo fundado el 21 de mayo de 1909 por el Dr. Alcibíades Vicencio y Joaquín Cabezas, educador y fundador del Instituto de Educación Física, luego de la visita realizada al país en marzo de 1909 por Robert Baden-Powell, fundador del Movimiento Scout Mundial. En Chile es usual que la participación masculina y femenina esté unificada, a diferencia de otros países o grupos en los cuales los miembros se separan en escultismo, masculino; y guidismo, femenino.


title: Campo Alegre (Caracas)

text: Esta urbanización limita al norte y al oeste con el El Bosque y Caracas Country Club, con La Castellana y al sur con El Rosal. Posee una superficie estimada en 32,5 hectáreas (0,32 kilómetros cuadrados) y hace parte tanto del Distrito Metropolitano de Caracas como del Estado Miranda.


title: Escultismo en Chile

text: El 23 de marzo de 1909, llega a Chile Robert Baden-Powell, fue recibido por el presidente de ese entonces, Pedro Montt. el 25 de marzo, visita los diferentes cuarteles militares chilenos, pero se le solicita exponer sobre el creciente movimiento scout.


title: Campo Alegre (Caracas)

text: El sector alberga uno de los grandes hoteles de la ciudad, conocido como el Embassy Suites by Hilton y uno de los salones de fiestas más exclusivos de Caracas, la Quinta Esmeralda. En esta urbanización se encuentran la embajada de la República de Colombia, la embajada de Serbia y el consulado de Portugal.


title: Escultismo en Chile

text: El primer grupo scout se llamó "Brigada Central", que luego pasó a llamarse "Grupo Alcibíades Vicencio del Instituto Nacional", honrando así la figura de su fundador después de su muerte. Así, el 21 de mayo de 1909 se realiza la primera excursión al puente "Los Morros", en Buin. Al retornar de dicha excursión, los Scouts junto a Alcibíades Vicencio, visitan a la viuda de Arturo Prat, Doña Carmela Carvajal de Prat. Esta fecha es destacada por el mismísimo Dr. Alcibíades Vicencio como la fecha de fundación oficial de la naciente Asociación de Boy-Scouts de Chile, cuyo primer Directorio General ya se había conformado el 5 de mayo de 1909.


title: Campo Alegre (Caracas)

text: De 1932 data el proyecto de Campo Alegre, que el arquitecto Manuel Mujica Millán tituló significativamente: "Plano de la Ciudad-Jardín de Campo Alegre". Allí vemos un universo de avenidas arboladas y diagonales como "ramblas" cruzándose en plazas a las que se asoman villas modernas, neocoloniales, neovascas y neobarrocas.


title: Escultismo en Chile

text: La Asociación de Boy Scouts de Chile (1909-1974), es agrupación pionera chilena que organiza el escultismo y guidismo. De ella se separó por diferencias el Movimiento de Reforma Scout de Chile (1967-1974). La Federación de Scouts Católicos de Chile (1960-1974) es creada como organización separada. A fines de 1973 se unifican las tres agrupaciones en la Asociación de Scouts de Chile (1974-1978). La Asociación de Girl Guides (1953-1974) y la Rama Femenina de la Federación de Scouts Católicos se unifican en la Asociación de Guías de Chile (1974-1978). Finalmente la Asociación de Scouts y la Asociación de Guías se fusionan en la actual Asociación de Guías y Scouts de Chile en 1978.


title: Campo Alegre (Caracas)

text: A pesar de los cambios en su arquitectura urbana, la plantación de Flor de la Reina y su rambla de mangos centenarios, nos invade de ese espíritu arcádico, de esa condición pseudourbana, de esa atmósfera de jardín sembrado de arquitectura que fue Campo Alegre, la Garden City de Mujica.


title: Escultismo en Chile

text: Los primeros grupos de niñas (guías) se crearon entre 1912 y 1913 en Valdivia, Rancagua y Valparaíso.


title: Campo Alegre (Caracas)

text: Con el ensanche de la carretera del Este y su creciente tráfico de automóviles, tranvías y autobuses, “Campo Alegre” queda escasamente a diez minutos de la Plaza Bolívar y su rápido desarrollo en plena crisis ha venido a demostrar una vez más que los bienes raíces constituyen en toda época la mejor inversión.


title: Escultismo en Chile

text: La primera concentración Nacional de Boy Scouts se realizó el 23 de noviembre de 1913, organizada con ocasión de la visita del expresidente Teodoro Roosevelt. Marcharon más de mil ochocientos scouts y guías de quince ciudades.


title: Escultismo en Chile

text: El 19º Jamboree Scout Mundial se realizó en Chile, siendo el primer evento de este tipo en Sudamérica, entre el 27 de diciembre de 1998 al 6 de enero de 1999.


title: Escultismo en Chile

text: En 2003 se funda la agrupación Woodcraft Chile, que trabaja con un sistema de Escultismo tradicional en su base, pero modernizando y actualizando sus Planes de Adelanto cada 4 años a fin de no perder la vigencia del Escultismo en el mundo de hoy, la Idea es combinar, "Modernidad y Tradición", además de dar énfasis a la Mística y a Tradiciones ya extintas en algunos Grupos como lo son las Tribus Scout y la Totemización.


title: Escultismo en Chile

text: En el 2012 se registra y lanza oficialmente la Federación de Scouts Cristianos CCS CHILE, dependiente de las oficinas centrales en Miami y miembro de ACE y WFIS. Con 12 grupos activos en la nación austral son el conglomerado Scout confesional más representativo de Chile.


title: Escultismo en Chile

text: En Chile existen varias opciones para practicar y vivir el Escultismo. El método Scout, siendo uno sólo, presenta variantes que se identifican como: tradicional, renovada o actualizada del Movimiento Scout. Las cuales están organizadas en:


title: Escultismo en Chile

text: Los miembros de la Asociación de Guías y Scouts de Chile usan camisa gris perla con pañoletas y una opción de pantalón o falda azul marino o pantalones jeans azules, generalmente sin sombrero o gorros. Esta institución aplica una versión renovada del método Scout y actualizada a los tiempos que corren, sin dejar de perder el Espíritu.


title: Escultismo en Chile

text: Los miembros de la Agrupación Nacional de Boy Scouts de Chile usan uniforme verde kaki con pantalones generalmente cortos y medias además de la opción de boina, sombrero con ala o quepis y sus pañoletas de Grupo. Esta institución aplica el método tradicional Scout.


title: Escultismo en Chile

text: Los miembros de la Agrupación de Escultismo Woodcraft de Chile usan uniforme de corte moderno, pero de materiales resistentes, apto para la vida outdoor, de camisa Verde oscuro en sus miembros beneficiarios y Beige en sus Dirigentes, con pañoletas de Grupo y cargo y una opción de pantalón tipo cargo en color verde, con quepi o boina.


title: Línea 11 (Córdoba)

text: La Línea 11 es una línea de colectivos de Córdoba, Argentina. El servicio está actualmente operado por la empresa Coniferal.


title: Línea 11 (Córdoba)

text: Anteriormente el servicio de la línea 11 era denominado N1 desde 2002 por Coniferal, hasta que el 1 de Marzo de 2014, con la implementación del nuevo sistema de transporte público, la N11 se fusiona como 11 siendo operado por la misma empresa.


title: Línea 11 (Córdoba)

text: IDA: Calamuchita - Alem -Auzzani - Peron- Av. Goycochea - D. Alvarez - Cauque - Arrayan - Molleyaco - D. Alvarez (Izq) - Cauque - Tabacué - Tipayante - D. Alvarez - G. Vagni - R. Nuñez - O. Pinto - Av. Caraffa -C. Barros - Avellaneda - Av. Colón - Av. Gral Paz - Av. V. Sarsfield - Bv. S. Juan - Bv. Illia - Av. Sabattini (salir Sólo Bus despues de Est. Bancalari) - Ucacha - Miserere - Punilla – Quilino – Sacanta- Junin – Callao- Ariza- Cangallo – Medrano – Ramos Mejia – Tinogasta – Ambargasta – Fiambala - Cruza Pte Circunvalación - Calingasta pasando Cangallo (Inicia Vuelta Redonda).


title: Línea 11 (Córdoba)

text: REGRESO: Calingasta pasando Cangallo- por Calingasta- Tulumba - Tinogasta - Boedo - (Fin vuelta redonda) - Calingasta - Cruza Circunvalacion - Fiambala - Ramos Mejia – Medrano – Cangallo – Junin – Guandacol – Tancacha – Pascana – Punilla - Av. Sabattini - Bv. Illia - Bv. San Juan - Corro - Fragueiro - Hto Primo - Avellaneda - C. Barros - Av. Caraffa - O. Pinto - R. Nuñez - D. Alvarez -G. Vagni - D. Alvarez -Chaquira - Tabacué - Cauque – Caligue – Auquinco - D. Alvarez- Av. Goycochea - Peron - U. Nacional- Alem - Calamuchita- Ingreso al Predio.


title: Péndulo (instrumento de tortura)

text: La tortura del péndulo consiste en la dislocación de los hombros mediante la rotación violenta de los brazos hacia atrás y arriba.


title: Péndulo (instrumento de tortura)

text: Utilizado en ocasiones únicamente como una preparación de la víctima para posteriores tormentos, el suplicio del péndulo es barato y eficiente porque no necesita equipos complicados: se cuelga a la víctima por las manos, que han sido atadas a su espalda. Inmediatamente, los húmeros se desarticulan junto con la escápula y la clavícula. Tal dislocación produce horribles deformaciones, a menudo permanentes. La agonía se podía estimular mediante pesas agregadas progresivamente a los pies, hasta que al fin el esqueleto se desmembraba. Al final la víctima moría paralizada.


title: Walter Nowotny

text: Walter "Novi" Nowotny (7 de diciembre de 1920 / 8 de noviembre de 1944) fue un as de combate austro-alemán durante la Segunda Guerra Mundial, con 258 victorias confirmadas en 442 misiones de combate, de las cuales 255 fueron sobre pilotos soviéticos. Se distingue por ser el primer as de combate en alcanzar la marca de 250 victorias. El alto mando alemán le prohibió volar en misiones de combate, por miedo a perder semejante héroe aéreo. Es, para muchos, el mejor piloto de caza de la historia, teniendo en cuenta la elevada relación entre misiones de combate y victorias (0.58 victorias por misión).


title: Walter Nowotny

text: Walter Nowotny nació el 7 de diciembre de 1920 en Gmünd, un pequeño pueblo de la Baja Austria. El joven Walter se unió a la Luftwaffe en octubre de 1939, siendo entrenado en la "Jagdfliegerschule 5" (Escuela para pilotos de caza N.º5), cerca de Viena. Tras finalizar su entrenamiento como piloto de caza, el flamante teniente fue asignado a la 9./JG 54 en febrero de 1941, asignado al Frente Oriental


title: Hennin

text: El hennin fue un tocado femenino en forma de cono, campana o cono truncado usado desde finales de la baja edad media por las mujeres europeas de la nobleza y desde principios del siglo XV también por las de la alta burguesía. Era de fieltro rígido recubierto de lino negro o blanco y su altura dependía del estatus, el de reinas y princesas podía alcanzar el metro de altura e incluso ser doble. Se acompañaba de un largo velo de lino transparente que caía a la espalda y el flequillo cortado casi hasta la coronilla para mostrar una frente muy despejada. Eran más comunes en Borgoña y Francia, donde surgió hacia 1380, pero se extendió a otros lugares, especialmente en la corte inglesa (Norris muestra ejemplos de los reinados de Enrique VI de Inglaterra y Eduardo IV) y el norte de Europa, Hungría y Polonia. Eran poco utilizados en Italia, España y Portugal.


title: Hennin

text: La palabra «"hennin"» aparece registrada por primera vez en francés en 1428, probablemente antes de que se utilizara la forma cónica truncada. El término es usado por parte de algunos escritores de moda para otros tocados femeninos de la época.


title: VistaVision

text: El formato VistaVision (también denominado "8 perforaciones"), el cual fue creado por la productora cinematográfica Paramount, fue un formato de impresión fotográfica alternativo al 35 mm panorámico. El objetivo que Paramount se propuso cuando creó este formato fue conseguir negativos de un grano muy fino filmando en una superficie más grande, de forma que cuando los negativos se positivaran y se proyectaran las imágenes, estas se verían muy claras en formato panorámico (cosa que no pasaba con los otros sistemas, en los cuales las imágenes tenían que ser agrandadas y, debido a este proceso, perdían calidad).


title: VistaVision

text: La enorme calidad de este formato se conseguía con el uso de una cámara especial, la cual fotografiaba el negativo original en un doble marco mediante lentes de tipo grande angular. Las copias de films rodados en VistaVision se obtenían gracias a una reducción óptica. Las películas rodadas con esta técnica ofrecían una gran cantidad de detalle de la imagen, y llegaron a una calidad que nunca había sido lograda antes de los años 50, cuando se inventó este método.


title: VistaVision

text: La película se proyectaba horizontalmente y había 8 perforaciones por cada fotograma. Esto implicaba que su relación de aspecto era de 1,5 en vez de 1,33, que era la relación de aspecto de los otros formatos cinematográficos. La imagen que se exponía por cada fotograma era tres veces más grande que las imágenes que se rodaban con otros formatos. La proyección de estos anchos negativos reducidos ópticamente a la medida estándar de proyección de 35 mm, daba como resultado una imagen mucho más clara y nítida, y en caso de que se proyectara en formato panorámico, la calidad era muy notable.


title: VistaVision

text: Este formato acabó desapareciendo por varios motivos. En primer lugar, la mayoría de salas de cine utilizaban el Cinemascope como formato panorámico, el cual lo preferían en comparación con el VistaVision. En segundo lugar, la adaptación de los proyectores existentes (los cuales proyectaban los films con la cinta en vertical) a este formato fue bastante costoso e hizo que muy pocos lugares distribuyeran las películas rodadas en Vista Vision y, consecuentemente, el formato acabara desapareciendo. En un primer momento, el formato (que tenía una banda de sonido óptica) fue pensado por Paramount para poder ser proyectado de cualquier manera, incluso en 35 mm (con la reducción óptica), a pesar de que se recomendaba que los cines tuvieran una pantalla panorámica, porque el efecto era más agobiante. Por lo tanto, el formato VistaVision se vendió como compatible y flexible con los equipamientos estándar, cosa que implicaba que no hacía falta ninguna técnica ni equipamiento especial para su visualización.


title: VistaVision

text: Los formatos horizontales de proyección se han reivindicado desde 1977. George Lucas lo utilizó para rodar algunas de las secuencias de sus films que requirieran efectos especiales, y los formatos de visionado como el IMAX o el Omnimax también han utilizado formatos similares al VistaVision.


title: VistaVision

text: A partir del año 1952, el cine empezó a sentir la presión de competencia de la televisión. Esto hizo que muchas productoras e industrias cinematográficas desarrollaran formatos que permitieran diferenciar el cine como un espectáculo de calidad. Por ejemplo, el 3D se empezó a introducir en muchas películas, y una gran cantidad de cines instaló pantallas de proyección panorámicas. Esto comportó que la relación de aspecto 1.37:1 se recortara para poder encajar en cualquier relación de aspecto que se situara entre 1.66:1 y 1.85.1. A pesar de que los films continuaban siendo filmados con una relación de aspecto 1.37:1, los directores de fotografía eran avisados de mantener la acción en el punto central, de forma que en la adaptación del film a la pantalla panorámica no se recortara ningún detalle importante.


title: VistaVision

text: En este contexto, Fred Waller creó la técnica Cinerama, la cual ofrecía el visionado de películas en un formato panorámico. Rápidamente, todos los estudios cinematográficos de Hollywood empezaron a desarrollar sus propios formatos. Uno de los formatos desarrollados que tuvo más éxito fue el Cinemascope, basado en el uso de lentes anamórficos. Estudios como Universal, Columbia y Warner Bros. utilizaron esta técnica, pero Paramount decidió optar por un formato de vision panorámico completamente diferente. Los técnicos de Paramount, asociados con Eastman Kodak, inventaron un tipo de negativo de 35mm en el cual la imagen se filmaba horizontalmente y proporcionaba una mejor calidad.


title: VistaVision

text: El departamento de cámaras de la Paramount tenía una càmara William Fox ""Natural Colour"" que había sido construida durante los años 20 por William P. Stein Company. Esta cámara exponía dos fotogramas por filtros de color en una sola vez. John R. Bishop, la cabeza del departamento de cámaras y procesamiento de films de la Paramount, cortó la separación de dos fotogramas verticales en la cinta, tumbó la cámara hacia un lado (de forma que la imagen se filmaba horizontalmente) y equipó la cámara con objetivos Leica. Así se inventó la cámara "Lazy-8", denominada así por las 8 perforaciones que había por cada "frame." Esta técnica proveía un área en el negativo 2.66 veces más grande que las películas rodadas con cámaras y negativos 35mm con una relación de aspecto de 1.66:1. A la Paramount le gustaron los resultados obtenidos con la cámara y mandó construir una segunda cámara "Lazy-8". Con estas dos cámaras, Paramount empezó a filmar el primer film con la técnica VistaVision: "Nadal blanc" (1954).


title: VistaVision

text: A pesar de que el film tuvo éxito, no fue una buena introducción de la técnica VistaVision. Rápidamente acordaron con Cecil B. De Mille rodar "Los Diez Mandamientos" (1956) en este formato. Como la película no se estrenó hasta 1956, Paramount aprovechó el tiempo restante para conseguir nuevas cámaras y reconvertir las viejas. Las "Lazy-8" fueron mejoradas en técnica gracias a la asociación de la productora con la Mitchell Camera Company, y se filmaron numerosos films en formato VistaVision, tanto en blanco y negro como en color.


title: VistaVision

text: A pesar de que el formato VistaVision fue pensado para encajar en los negativos de 35mm (aunque fuese de forma horizontal), Paramount empezó a experimentar con otros tipos de cinta. Por ejemplo, además de los negativos horizontales de 8 perforaciones, hicieron una prueba con un negativo de 35mm de 4 perforaciones y con lentes anamorficos, consiguiendo una relación de aspecto de 2:1. De todas maneras, la mayoría de cines exhibían las películas hechas con VistaVision (filmadas oblicuamente sobre un 35mm) como con cualquier otro film. Independientemente del tipo de negativo, las imágenes que proporcionaba el VistaVision eran extremadamente nítidas y coloridas (gracias a Eastmancolor).


title: VistaVision

text: En cuanto al sonido, Paramount también se innovó. Mientras que todos los otros formatos optaron por el sonido magnético, el VistaVision utilizó la banda óptica de sonido. El uso del llamado Perspecta Sound, incluía tres tonos de control subsónicos mezclados con la señal de audio, que eran posteriormente interpretados por un integrador (a pesar de que también se podían reproducir por los sistemas ordinarios de los cuales disponían las salas de proyección). Este sistema sonoro también fue utilizado por la MGM.


title: VistaVision

text: El formato VistaVision también fue utilizado por otras productoras como Rank, MGM, United Artists y Universal.


title: VistaVision

text: Durante los últimos años 50, los adelantos en el Eastmancolor hicieron que se redujeran los beneficios iniciales del formato VistaVision. De hecho, en 1961 fue hecha la última película de la Paramount con VistaVision: "Un tipo duro." Durante este periodo, Paramount adoptó el formato Technirama como sustitución del VistaVision, puesto que este proporcionaba una mayor nitidez de las imágenes, además de una amplia relación de aspecto. Posteriormente, se adoptó el Panavision como formato panorámico. De todas maneras, los negativos de 8 perforaciones del VistaVision todavía se utilizan hoy en día para rodar escenas de films con efectos especiales.


title: VistaVision

text: Hay que comentar que en 1989 Paramount reivindicó el formato VistaVision con el nuevo Super VistaVision. Este formato se basaba en un negativo de 70mm con 8 perforaciones. Los resultados sin embargo, no fueron nada satisfactorios, excepto por la restauración realizada de la obra Vértigo (1958), de Alfred Hitchcock.


title: VistaVision

text: El formato VistaVision fue concebido para ser proyectado horizontalmente. Desgraciadamente, la proyección de un film en horizontal fue un proceso más difícil de lo que se pensó inicialmente, y muchos de los cines acabaron proyectando las diversas películas hechas con VistaVision en el formato estándar de 35 mm, alejándose del efecto panorámico y de gran calidad que proporcionaba el VistaVision, debido a no tener el equipamiento y maquinaria necesarios para hacerlo. De todas maneras, durante los años 50 algunos teatros y cines se equiparon con proyectores especiales y pantallas panorámicas para poder proyectar los flms hechos con VistaVision con toda su plenitud. A continuación se adjunta una lista que muestra las proyecciones horizontales de películas hechas con la técnica VistaVision que se hicieron durante la época dorada de esta técnica, la década de 1950.


title: VistaVision

text: Hay que comentar que los films "Los Diez Mandamientos" (1956) y Vértigo (De entre los muertos) (1958), nunca fueron proyectados en formato horizontal, pero posteriormente se pasaron a cintas de 65 mm y se proyectaron en formato Super VistaVision 70, en 1989 y 1996.


title: VistaVision

text: Los espectáculos de demostración de VistaVision (organizados por Paramount) tenían como objetivo introducir al público a esta técnica, proyectando imágenes de películas y cortometrajes rodados con VistaVision, además de proyecciones explicativas o de presentación (evidentemente, también rodadas utilizando la técnica VistaVision). Curiosamente, la mayoría de demostraciones no proyectaban los films horizontalmente (cómo se había concebido el VistaVision), sino en formato estándar de 35 mm, excepto algunas demostraciones en los Estados Unidos de América.


title: Hotel del Prado

text: El Hotel del Prado es un edificio histórico ubicado en el El Prado de Montevideo, Uruguay. Fue construido en 1912 según el proyecto de los arquitectos Juan Veltroni y Jules Knab y declarado Monumento Histórico Nacional en 1975.


title: Hotel del Prado

text: Fue inaugurado el 15 de septiembre de 1912. En sus comienzos recibía a la aristocracia montevideana de la época, quienes disfrutaban del salón de té, el casino y las fiestas que se brindaban en el lugar. Ha sido visitado por figuras importantes: algunas crónicas que hacen referencia a aquella época relatan que el entonces príncipe de Gales Eduardo VIII, heredero al trono británico visitó el Hotel del Prado durante su estadía en Montevideo.


title: Hotel del Prado

text: Si bien se lo conoce como "Hotel" del Prado, no es ni nunca funcionó como hotel. El nombre tiene su origen en que se construyó sobre los cimientos del antiguo Hotel “El Recreo del Prado”, donde era tradicional que los recién casados de todo el país pasaran su luna de miel.


title: Hotel del Prado

text: En el entorno del hotel del Prado se encuentra la fuente Cordier, cuya escultura central, obra del francés Louis Cordier, simboliza la unión del Río de la Plata y los dos ríos que lo forman (Uruguay y Paraná) representada con tres figuras femeninas rodeadas por animales de la fauna autóctona. La fuente fue inaugurada el 25 de agosto de 1916 en el centro de la Plaza Independencia y, en marzo de 1922, fue trasladada a su actual ubicación.


title: Hotel del Prado

text: El hotel del Prado fue diseñado como un espacio de fiestas y reuniones, actualmente sigue funcionando como tal. Comprende un área de 1200 metros delimitada por las calles Carlos María Pena, Julio Mendilaharsu y Gabriela Mistral. El parque de El Prado es un parque público y sitio de recreo fundado en el año 1873. El predio abarca 106 hectáreas de terreno, en torno al arroyo Miguelete.


title: Hotel del Prado

text: Las calles que bordean al hotel del Prado hacen referencia a grandes escritoras como: Delmira Agustini, María Eugenia Vaz Ferreira, Gabriela Mistral, Esther de Cáceres, Alfonsina Storni y Clara Silva.


title: Isla de Ambon

text: La isla de Ambon (), llamada antiguamente isla de Amboina, es una isla de Indonesia perteneciente al archipiélago de las Molucas; forma parte de las denominadas islas Lease, junto a Haruku, Saparua, Nusa Laut y otros islotes. Está ubicada a 11 km al suroeste de la isla de Ceram, y tiene 50 km de largo por 16 km de ancho, con un superficie de 805,8 km². Su principal puerto y capital, tanto de la isla como de la provincia de Molucas, se llama también Ambon.


title: Isla de Ambon

text: Si bien no tiene volcanes activos, la isla es susceptible a los terremotos y la actividad volcánica, y tiene manantiales de agua caliente y fumarolas. El monte Salahatu es su punto más alto con 1038 m de altura. El clima es tropical con abundantes lluvias. Tiene pocos mamíferos endémicos, pero sí algunos loris y loros.


title: Isla de Ambon

text: El comercio del clavo cautivó primero a los portugueses, quienes establecieron un asentamiento allí en 1521. Los neerlandeses expulsaron a los portugueses en 1605, tomando el control del mercadeo de especias y en 1623, aniquilaron a los colonos ingleses en un hecho que se conoce como la masacre de Ambon.


title: Isla de Ambon

text: Los británicos ocuparon Ambon en 1796 merced de las instrucciones de Guillermo V para resistir a la ocupación francesa, devueltas a la República Bátava por el Tratado de Amiens (1802). Fueron de nuevo ocupadas en 1810, y retornadas al Reino Unido de los Países Bajos en 1814 por el Tratado de Londres.


title: Isla de Ambon

text: Ambon fue el centro mundial de producción de clavo. Hasta el siglo XIX los neerlandeses tenían prohibida la plantación del árbol del clavo en todas las demás islas bajo su control para mantener el monopolio de Ambon.


title: Isla de Ambon

text: Durante el periodo colonial neerlandés, la ciudad de Ambon fue la sede del gobernador y comandante militar de las Molucas. La ciudad estaba protegida por el fuerte Victoria y la "Enciclopedia Británica" de 1902 la describía como «una pequeña ciudad limpia con calles anchas y bien trazadas».


title: Isla de Ambon

text: Fue un lugar independiente hasta que fue unido con la isla de Ternate para formar la gobernación de las Molucas en 1927.


title: Isla de Ambon

text: Los japoneses tomaron el control durante la Segunda Guerra Mundial en la batalla de Ambon. Tras la batalla se produjo la ejecución sumaria de más de 300 prisioneros de guerra aliados en la masacre de Laha.


title: Isla de Ambon

text: Indonesia consiguió la independencia en 1945-49. Un movimiento independentista de corta duración en 1950 de las Molucas del Sur fue rápidamente reprimido.


title: Olmeda de la Cuesta

text: Olmeda de la Cuesta es un municipio español de la provincia de Cuenca, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha. El pueblo llegó a tener 500 habitantes, pero ha perdido la gran mayoría. Tiene un área de 23,12 km² con una población de 20 habitantes (INE 2019) y una densidad de 1,47 hab/km². Se encuentra dentro del territorio denominado Serranía celtibérica. Para frenar el despoblamiento, el ayuntamiento está ofreciendo terrenos muy baratos.


title: Michael Caton-Jones

text: Michael Caton-Jones (nacido como Michael Jones; 15 de octubre de 1959) es un director de cine escocés, responsable de películas como "Scandal", "Rob Roy", "Memphis Belle" y "The Jackal". Nació en Broxburn, West Lothian, Escocia.


title: Michael Caton-Jones

text: Asistió a la St. Mary's Academy en Bathgate, y se recibió de la National Film and Television School en Beaconsfield, Buckinghamshire, Reino Unido.


title: Michael Caton-Jones

text: Jones se casó con Beverly Caton y ambos cambiaron sus apellidos a Caton-Jones. Tienen dos hijas, Daisy, que nació mientras asistía a la escuela de cine, y Molly, nacida en 1990. Jones y Caton se divorciaron en el 2000 y contrajo matrimonio con Laura Viederman, con quien tiene dos hijos, Romy y Charlie. Caton-Jones ha sido seguidor del Celtic F.C. durante toda su vida.


title: XII legislatura del Parlamento de Andalucía

text: La legislatura del Parlamento de Andalucía comenzó el 14 de julio de 2022 cuando, tras la celebración de las elecciones autonómicas del mismo año, se constituyó el Parlamento de Andalucía en el Salón de Plenos. Le precedió la legislatura y será sucedida por la legislatura.


text: Tras las elecciones al Parlamento de Andalucía celebradas el 19 de junio de 2022, el PP-A ganó por segunda vez en su historia las elecciones, la primera con mayoría absoluta en la cámara. Debido a ello, los votos de Partido Popular propiciaron que Jesús Aguirre Muñoz, consejero andaluz de Salud y Familias del PP-A en funciones, se alzase con la Presidencia del Parlamento de Andalucía, siendo la primera vez en la historia que el PP-A lograba presidir la cámara. Además el Partido Popular obtuvo la vicepresidencia primera y las secretarías primera y tercera, frente a los dos puestos socialistas, vicepresidencia segunda y secretaría segunda, y 1 de Vox, vicepresidencia tercera, obteniendo una mayoría en la mesa.


text: El Parlamento de Andalucía quedó constituido el jueves 14 de julio de 2022. Ese mismo día también fueron designados los miembros de la Mesa del Parlamento. Jesús Aguirre Muñoz, del Partido Popular, fue elegido Presidente del Parlamento de Andalucía con 58 votos favorables, provenientes de su partido, frente a los 51 votos en blanco del resto de formaciones políticas.


text: Además, por el acuerdo político que rige la composición de la mesa del Parlamento de Andalucía, Alejandra Durán, de Por Andalucía, fue nombrada representante del Grupo Parlamentario con voz pero sin voto.