title: Pandemia de COVID-19 en Hidalgo

text: El 5 de abril trabajadores de gobierno estatal fueron retenidos y despojados de 76 despensas del programa “Hidalgo te Nutre” en El Mandho, municipio de Ixmiquilpan. El 16 de abril la Dirección de Parques y Jardines, así como la Secretaría de Obras Públicas del Ayuntamiento de Pachuca de Soto anuncio trabajos de desinfección del sistema de transporte Tuzobús. José Jesús Zerón Flores, director del Sistema Integrado de Transporte Masivo de Hidalgo (SITMAH), acusó al Ayuntamiento de Pachuca de simular desinfección en las estaciones del Tuzobús. De acuerdo a un comunicado oficial señalan que el personal accedió a la parte exterior de las estaciones sin autorización, y solo con la finalidad de simular la santización, para tomar fotografías y vídeo. Alumnos del Instituto Masaryk, ubicado en Pachuca, denunciaron que la escuela dedicada a la enfermería y cursos de primeros auxilios imparte actualmente capacitaciones presenciales.


title: Pandemia de COVID-19 en Hidalgo

text: El sector de la construcción en Hidalgo en el primer trimestre del 2020, cayó en su actividad productiva en 8.2 % comparada con el 2019, aunado entre otros factores a la contingencia sanitaria. De acuerdo a la Cámara Nacional de Comercio, Servicios y Turismo de Pachuca (Canaco-Servytur) se estima que en el comercio las ventas han caído en un 80 %.


title: Pandemia de COVID-19 en Hidalgo

text: Debido a que la pandemia ocurrió en uno de los periodos con mayor afluencia de visitantes, el sector turístico en Hidalgo es uno de los más afectados de acuerdo al secretario de Turismo de Hidalgo, Eduardo Baños Gómezla. Siendo los balnearios y parques acuáticos en la región del Valle del Mezquital; se estima que Semana Santa representa el 40 % de sus ingresos anuales, y más de 13 mil empleos directos son los que se ven afectados. También los Pueblos Mágicos de Mineral del Monte, Huasca de Ocampo, Tecozautla, Zimapán, Huichapan, Mineral del Chico sufrieron debido a que la actividad turística estuvo cerrada. De acuerdo con la Canaco-Servytur de Pachuca, seis mil empresas turísticas en Hidalgo han cerrado, cinco mil de manera temporal.


title: Pandemia de COVID-19 en Hidalgo

text: De acuerdo al IMSS de marzo a mayo se perdieron 10  929 empleos formales puestos de trabajos formales; la Secretaría del Trabajo y Previsión Social informó sobre la pérdida de 2 mil 287 empleos en el estado, del 13 de marzo al 6 de abril. De acuerdo con información del estudio “Magnitud del Impacto Social del COVID-19 en México, y Alternativas para Amortiguarlo” realizado por el Centro de Estudios Educativos y Sociales (CEES), se estima que tras los efectos económicos de la pandemia en Hidalgo, 328 mil personas se agreguen a los índices de pobreza.


title: Pandemia de COVID-19 en Hidalgo

text: Cuando comenzó la Jornada Nacional de Sana Distancia, Hidalgo, obtuvo las peores calificaciones en este indicador, cuando se empezó a instrumentar el Hoy no Circula de manera inmediata, este disminuyó. En la conferencia de prensa del 28 de mayo el subsecretario de Prevención y Promoción de la Salud, Hugo López-Gatell Ramírez, calificó el programa del Hoy no circula sanitario en Hidalgo como "un ejemplo virtuoso" y "exitoso".


title: Pandemia de COVID-19 en Hidalgo

text: En el Tuzobús en Pachuca, el número de pasajeros se redujo hasta en un 71.5 %; el pico de usuarios se registra de las 7:00 a las 10:00 y de las 18:00 a las 20:00. En el primer horario la ocupación promedio es de 33.7 %, mientras que por la noche la ocupación es de 29.4 %. La Central de Autobuses de Pachuca registro una caída de actividad del actividad al 50 % y en la Central de Autobuses de Tulancingo del 90 %.


title: Pandemia de COVID-19 en Hidalgo

text: En Hidalgo se registró un aumento en los casos de violencia familiar, derivado del encierro que genera la pandemia por Covid-19, en la semana del 26 de abril al 2 de mayo se registró un aumento del 3.9 % con la semana inmediata anterior. En el bimestre marzo-mayo los casos de atención por violencia intrafamiliar en Pachuca, aumentaron 895.24 por ciento, derivado del confinamiento por la emergencia sanitaria. Los municipios de Actopan, Mixquiahuala de Juárez, Huichapan e Ixmiquilpan, todos ubicados en la región del Valle del Mezquital, presentaron altas cifras de violencia familiar, en abril de 2020.


title: Día de las Islas Baleares

text: El Día de las Islas Baleares, denominado "Dia de les Illes Balears" , es la fiesta oficial de la comunidad autónoma de las Islas Baleares, que se celebra cada año el 1 de marzo, en conmemoración de la fecha en la que se publicó en el BOE el Estatuto de Autonomía de 1983, que es también la misma que la del nuevo Estatuto de Autonomía de 2007.


title: Día de las Islas Baleares

text: La Ley 9/1984, de 30 de octubre, declaró a la fiesta el 1 de marzo como "Día de las Islas Baleares", con carácter de fiesta oficial en toda la comunidad autónoma, pero laborable; y sin perjuicio que cada isla pudiera tener su propia fiesta por acuerdo de su consejo insular respectivo.


title: Día de las Islas Baleares

text: El 1 de marzo se consideró por primera vez como día no laborable en 1999 (Resolución de la Consejería de Trabajo y Formación de 20 de noviembre de 1998). Actualmente, el artículo 6.3 del Estatuto de Autonomía de las Islas Baleares de 2007 consagra el 1 de marzo como fiesta de las Islas Baleares.


title: Brian Tochi

text: Brian Keith Tochihara, conocido artísticamente como Brian Tochi (2 de mayo de 1963 en Los Ángeles, Estados Unidos), es un actor, guionista, director y productor estadounidense de origen japonés. Debutó a finales de 1960 y los años 70 en varias series televisivas y anuncios.


title: Brian Tochi

text: A lo largo de su carrera se hizo conocido por interpretar personajes japoneses como Takashi de "Revenge of the Nerds" y el cadete y agente Tomoko Nogata de la tercera y cuarta película de "Loca academia de policía" y también por ser la voz de Leonardo: personaje de "Las tortugas ninja"


title: Brian Tochi

text: Tochi nació en Los Ángeles, California y es hijo de Joe Isao Tochihara, dueño de una conocida peluquería de la ciudad y de Jane Yaeko. Durante la Segunda Guerra Mundial, sus padres permanecieron internados en campos de concentración como prisioneros de guerra. Mientras Tochi era joven se mudó con su familia a Orange County y tuvo que compaginar sus estudios escolares con la carrera cinematográfica. Tras graduarse, se matriculó en las universidades USC, UCLA y UCI.


title: Brian Tochi

text: Debido a su ascendencia japonesa, Tochi ha interpretado a personajes de varias nacionalidades del Asia Oriental imitando el acento dependiendo del país del personaje. Su idioma materno es el inglés con un decente acento americano. Tras empezar con su carrera, se convirtió en uno de los rostros de Asia Oriental más conocidos por la audiencia abriendo al mismo tiempo, las puertas a otros actores de la región asiática además de transmitir mensajes de que los actores orientales tienen habilidades para aparecer en papeles más importantes.


title: Brian Tochi

text: Tochi entró en el mundo del entretenimiento cuando era niño. En el salón de belleza en el que trabajaba su padre acudían varios rostros famosos entre los que se incluían Lana Turner, Hedy Lamarr, Lucille Ball, Judy Garland, Petula Clark y Patty Duke. Uno de sus clientes era un representante de actores infantiles con el que firmó un contrato.


title: Brian Tochi

text: Su primer papel fue como artista invitado en la serie "He & She", donde interpretaba a un hijo adoptado. También compartió reparto con Jack Cassidy, Kenneth Mars y Hamilton Camp entre 1967 y 1968. Ese mismo año aparecería en el episodio de la tercera temporada de "": "And the Children Shall Lead". Otros apariciones notables fueron en "The Brady Bunch", "The Patridge Family" y "Adam-12"


title: Brian Tochi

text: El debut de Tochi como actor habitual fue con el papel del hijo mayor de Yul Brynner y príncipe heredero Chulalongkorn en la adaptación televisiva de "Anna and the King" de Rodgers y Hammerstein emitida por CBS protagonizada por Samantha Eggar y Keye Luke. Aunque su trayectoria en las series fue breve, Tochi y Brynner siguieron siendo amigos hasta el fallecimiento del segundo en 1985. En 1972 apareció en la serie "El Clan Chan" compartiendo plató con una joven Jodie Foster.


title: Brian Tochi

text: Una vez finalizadas ambas series, sus apariciones como artista invitado continuaron con "The Streets of San Francisco" y "Kung Fu", esta última con David Carradine y el cual le animo a dirigir el episodio "The Demon God" siendo este el que más protagonismo tuvo de los tres en los que colaboró. Tochi también interpretó a un agente encubierto en la serie "Police Stories" en NBC y en la serie de Robert Young: "Marcus Welby, M.D.".


title: Brian Tochi

text: A mediados de los años 70, Tochi saltaría a los escenarios volviendo a interpretar su papel del príncipe heredero Chulalongkorn con la obra musical de "El Rey y yo" en el Pabellón Dorothy Chandler situado en el Centro Cívico Opera de Los Ángeles. Más tarde compartiría cartel con Ricardo Montalbán en "El rey de Siam", yendo de gira con él. Cuando finalizaron los programas teatrales, los dos continuaron en contacto.


title: Brian Tochi

text: Entre 1977 y 1979 volvería a la televisión con "Space Academy". Trabajar junto a Jonathan Harris le sirvió para desenvolverse mejor en las interpretaciones. Durante su descanso en la serie, le preguntaron si tenía tiempo para visitar el plató de "Space Academy" para grabar un "Detrás de las escenas". Más tarde aparecería como reportero en el magazine "Razzmatazz" en la CBS y sería parte del equipo de producción de "60 Minutes". A principios de los años 80 participaría en cuatro temporadas de la serie "The Rocky Horror Picture Show" tras reemplazar a Barry Bostwick, el cual quería centrarse en otras producciones.


title: Brian Tochi

text: Entre sus trabajos más destacados figuran "Wonder Woman" y "Hawaii Five-O", "We're Fighting Back" y las telenovelas "St. Elsewhere" y "Santa Barbara". Más tarde interpretaría a varios personajes de "" siendo uno de los muchos actores que han aparecido en la primera secuela y el consecuente spin of. Además también estuvo presente en "The New Twilight Zone".


title: Brian Tochi

text: Durante un breve periodo de tiempo, compartió plató con Patrick Swayze en "The Renegades", donde interpretó a un maestro de artes marciales y antiguo líder de una banda callejera llamada Dragón. Más tarde pasaría a formar parte del equipo técnico de la serie y produjo el programa "Channel One News". Durante dos años y medio, sus responsabilidades fueron in crescendo hasta ser director y guionista. Más tarde pasaría a ser Corresponsal internacional.


title: Brian Tochi

text: En 2004, Tochi escribiría, produciría y dirigiría "Tales of a Fly on the Wall", una serie de acción en directo protagonizada por algunos amigos entre los que figuraban los actores Roscoe Lee Browne, Curtis Armstrong y Leslie Easterbrook con la que compartió cartel en la tercera y cuarta película de la serie "Loca academia de policía". En 2005 fue galardonado en el Film Festival’s Hollywood Screenplay Awards.


title: Xbox Live Arcade

text: Xbox Live Arcade es un servicio de descarga de videojuegos disponible a través del Bazar Xbox Live, la red de distribución digital de Microsoft para Xbox y Xbox 360. Una vez conectados al servicio, los usuarios pueden utilizarlo para comprar videojuegos o descargar una versión de prueba limitada de los mismos.


title: Xbox Live Arcade

text: El servicio "Xbox Live Arcade" fue anunciado oficialmente en la conferencia de Microsoft de la "Electronic Entertainment Expo" de 2004 (12-14 de mayo) y fue lanzado el 6 de noviembre de ese mismo año. Inicialmente incluyó, por tiempo limitado, una copia gratuita del juego "Ms. Pac-Man". Al momento del lanzamiento, los juegos disponibles eran "Ms. Pac Man", "Bejeweled", "Super Collapse 2", "Ricochet Lost Worlds", "Dangerous Mines", "Hardwood Solitaire" y juegos antiguos de Namco, como "Dig Dug", "Pole Position y "Galaga".


title: Xbox Live Arcade

text: En 2012, "Xbox Live Arcade" comenzó a incluir juegos "free to play" como parte de su oferta. El primero de ellos fue "Happy Wars", de Toylogic, que estuvo disponible en octubre de ese año.


title: Xbox Live Arcade

text: En mayo de 2008 se anunció que, desde ese momento, los títulos de al menos 6 meses pueden ser descatalogados del servicio si tanto sus ventas como la crítica de los usuarios no resulta satisfactoria. De esa forma, se priorizaría la calidad por sobre la cantidad. Para ser deslistado, un juego debe tener menos de 65 puntos en Metacritic y una tasa de conversión inferior a 6%.


title: Xbox Live Arcade

text: Uno de los primeros juegos en ser retirados debido a cambio en las condiciones de licenciamiento fue "Lost Cities", que se retiró en 2009 tras la fusión de Activision y Vivendi. Hecho similar fue lo ocurrido tras la compra de Midway Games por Warner Bros., que derivó que en febrero de 2010 se retiraran del catálogo una cantidad importante de juegos de esta compañía. "Doom" y "Double D Dodgeball" también fueron retirados ese mismo año, tras la compra de id Software por ZeniMax Media. Aunque "Doom" volvió a estar disponible en enero de 2012, luego de que sus derechos fueran adquiridos por Bethesda Softworks.


title: Xbox Live Arcade

text: Otros juegos retirados de los cuales se hizo eco la prensa especializada fueron "", de Ubisoft, que pudo comprarse por este medio hasta el 30 de junio de 2010; y los juegos de Capcom "Ultimate Marvel vs. Capcom 3" y "", cuya fecha límite para adquirirlos fue el 26 de diciembre de 2013.


title: Xbox Live Arcade

text: Para publicar a través de esta plataforma, "Microsoft" exige que el desarrollador esté respaldado por una distribuidora, lo que dificulta la publicación de videojuegos independientes. Para paliar esta situación, se desarrolló la plataforma "Xbox Live Indie Games", mediante la cual un desarrollador sin respaldo puede crear un juego que siga las normas exigidas y así facilitar la distribución de obras autopublicadas. "Xbox Live Indie Games" está disponible desde diciembre de 2006.


title: Xbox Live Arcade

text: Desde su lanzamiento, los juegos autopublicados, también conocidos como juegos "indie", se presentaron en un menú aparte y poco destacado en la portada de "Xbox Live Arcade", que resultó aún menos visible desde una actualización de 2011, hecho que fue muy criticado por los desarrolladores. Aunque en 2013 se decidió modificar el sistema para eliminar esta separación y hacer que todos los juegos se presenten en un mismo menú. En septiembre de 2015, "Microsoft" anunció que en septiembre de 2017 cancelaría la venta de juegos autopublicados, siendo el 9 de septiembre de 2016 la fecha límite para la presentación de nuevos títulos. Resaltando, a su vez, que el "software" de "Xbox Live Indie Games" dejó de desarrollarse y actualizarse en 2013.


title: Ted Kotcheff

text: William Theodore Kotcheff (nacido como Velichko Todorov Tsochev el 7 de abril de 1931 en Toronto), conocido como Ted Kotcheff y en ocasiones acreditado como William Kotcheff o William T. Kotcheff, es un director búlgaro-canadiense de cine y televisión. Es conocido por su trabajo en producciones de televisión británicas de alto nivel, además de dirigir el clásico australiano "Wake in Fright" y éxitos de Hollywood como "Rambo: First Blood", "Uncommon Valor" y "North Dallas Forty".


title: Ted Kotcheff

text: Ted Kotcheff nació en Toronto, hijo de padre búlgaro y madre búlgara de Macedonia. Tras graduarse en Literatura Inglesa en la Universidad de Toronto, Kotcheff comenzó su carrera en televisión a los 24 años, cuando se unió al equipo de la Canadian Broadcasting Corporation (CBC). Allí trabajó dos años en programas como "General Motors Theatre", antes de trasladarse en 1958 al Reino Unido.


title: Ted Kotcheff

text: Kotcheff dirigió algunos episodios de la antología "Armchair Theatre" de 1958 a 1964. Durante la emisión de "Underground", el 30 de noviembre de 1958, Kotcheff tuvo que lidiar con la repentina muerte de uno de los actores entre dos escenas. Al año siguiente, Kotcheff dirigió "No Trams to Lime Street".


title: Ted Kotcheff

text: Kotcheff también trabajó en el teatro, y en 1962 hizo su primera película, "Tiara Tahiti". Dirigió otras películas durante la década, como "Life at the Top" (1965) y "Two Gentlemen Sharing" (1969).


title: Ted Kotcheff

text: En 1971, dirigió el clásico del cine australiano "Wake in Fright". Fue muy aclamada en Europa y fue la representante de Australia en el Festival de Cine de Cannes. Ese mismo año Kotcheff volvió a la televisión, y dirigió la producción "Edna, the Inebriate Woman" para la BBC, la que le sirvió para ganar un premio de la Academia Británica de Televisión por Mejor Director.


title: Ted Kotcheff

text: En 1972, volvió a Canadá, donde dirigió varias películas, incluyendo la adaptación de la novela de su amigo Mordecai Richler "The Apprenticeship of Duddy Kravitz". La película ganó el en el Festival de Cine de Berlín, convirtiéndose en el primer filme canadiense en ganar un premio internacional. Dirigió muchas otras películas durante las décadas de 1970 y 1980.


title: Ted Kotcheff

text: Sin embargo, su trabajo más conocido fue la película de 1982 "Rambo: First Blood" ("Acorralado", en España), protagonizada por Sylvester Stallone y basada en la novela homónima de David Morrell. Este film supuso la primera aparición en pantalla del personaje "John Rambo", que posteriormente ha protagonizado tres películas más.


title: Ted Kotcheff

text: En los años 1990 volvió a la televisión y trabajó en series estadounidenses como "Red Shoe Diaries" y "".


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: La batalla de Gamonal (también conocida como batalla de Burgos) fue una batalla librada en el pueblo de Gamonal, actual barrio de Burgos, el 10 de noviembre de 1808 entre las tropas de Napoleón y las españolas al mando de Ramón Patiño, conde de Belveder, saldándose con la derrota para las tropas españolas y dando paso al expolio de la ciudad de Burgos.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: A Burgos llegó el general Murat el 13 de marzo de 1808 tratando de buscar la adhesión del vecindario. No lo consiguió y a finales de año hubo alborotos, bajo pretexto de la detención de un correo, y el intendente, marqués de la Granja, estuvo a punto de perecer a manos del pueblo amotinado.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: El mariscal Bessières, que tenía asentado su cuartel general en Burgos, mandó salir, el 2 de junio de 1808, al general Merle con seis batallones y 200 caballos para apaciguar la insurrección de Santander.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: Merlé hubo de regresar para unirse al general Lasalle, que había partido de Burgos el 5 de junio de 1808, con cuatro batallones y 700 caballos, hacia Valladolid.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: Al quedar desguarnecida la ciudad llega el ejército de Extremadura, compuesto por 18.000 hombres, distribuidos en tres divisiones, al mando del joven conde de Belveder, nombrado por la Junta Central para reemplazar a José Galluzo.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: El mariscal Soult toma el mando del II cuerpo francés, tras el cese de Bessières, que pasa al mando de la caballería y sale al encuentro de Napoleón en el recorrido de Vitoria a Madrid.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: Desde el 7 de noviembre de 1808 viene la 1ª división, la tarde del 9 llega la 2ª, quedando en Lerma la 3ª. En la ciudad y cercanías había 12 000 hombres, de los cuales 1200 eran de caballería.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: Fiado Belveder en algunas favorables y leves escaramuzas, recomienda descanso a los oficiales de la 2ª división, considerando suficiente la 1ª para rechazar a los franceses, en caso de que atacaran. Ignoraba tanto la superioridad de sus adversarios como la endeblez de sus tropas.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: A las 6 de la mañana del 10 de noviembre de 1808, el general Lasalle, con la caballería francesa, llegó a Villafría, a tres cuartos de legua de Gamonal, donde esperaba la 1ª división de Belveder, mandada por Fernando María de Alós. Como los franceses no disponían de infantería, retrocedieron hasta Rubena provocando la acción de la 1ª, que fue rechazada por Lasalle, obligando al repliegue hacia Gamonal.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: El resto del ejército español acude y es derrotado, entrando mezclados los vencedores con los vencidos en la ciudad de Burgos. La caballería pesada de Bessières acuchilla a los soldados fugitivos y se apodera de la artillería. Si las pérdidas españolas fueron considerables, la dispersión y el desorden fueron las características más importantes.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: Los vencedores entraron en la ciudad, se dedicaron al pillaje y se apoderaron de 2000 sacas de lana fina. Napoleón sentó en Burgos su cuartel general y el 12 de noviembre, revistadas las tropas, concede perdón general y amnistía a todos los españoles que en el plazo de un mes, a contar desde su entrada en Madrid, depusieran las armas y renunciasen a toda alianza y comunicación con los ingleses. Napoleón parte hacia Madrid, dejando a su hermano José en la ciudad.


title: Batalla de Gamonal (1808)

text: El barrio de Gamonal, bajo el patrocinio de la Asociación de Comerciantes y Empresas de Servicios de Gamonal Zona G de Burgos, conmemora esta batalla en espera de la celebración de su segundo centenario.


title: Joaquín de Cayzedo

text: Felipe Joaquín de Cayzedo y Cuero (Santiago de Cali, 2 de agosto de 1773-San Juan de Pasto, 26 de enero de 1813) fue un militar y político que lideró la Junta extraordinaria de Santiago de Cali, la segunda Junta de gobierno creada en la Virreinato de Nueva Granada, actual Colombia. La plaza principal de la ciudad de Santiago de Cali, ubicada en el centro de la ciudad, fue rebautizada en su honor con una escultura en bronce de este.


title: Joaquín de Cayzedo

text: Joaquín de Cayzedo y Cuero nació en Santiago de Cali en 1773 y fue hijo de Manuel de Cayzedo Tenorio y María Francisca Cuero. Estudió en las ciudades Popayán y Bogotá, y obtuvo el grado de doctor en Jurisprudencia en la Universidad del rosario. En 1808 muere su padre Manuel de Cayzedo Tenorio, y Joaquín lo sucede con el título de alférez real de Santiago de Cali. Precisamente Joaquín de Cayzedo y Cuero fue el antepenúltimo alférez real que tuvo la actual capital del Valle del Cauca, siendo el último en ocupar dicho cargo el distinguido Don Manuel Antonio de Buenaventura y Martínez de Ibargüen cuya esposa Doña Petronila de Herrera y Vergara, además de ser hermana del prócer Ignacio de Herrera y Vergara tenía un muy alto grado de parentesco (primos) con Joaquín de Cayzedo y Cuero.


title: Joaquín de Cayzedo

text: En 1810, cuando era Alférez Real de su ciudad, creó la Junta extraordinaria de Santiago de Cali, buscando autonomía para la ciudad, más no la independencia del gobierno español, debido a sus diferencias con el gobernador de Popayán, Miguel Tacón y Rosique quien había solicitado al cabildo de Cali el reconocimiento de las Cortes de Cádiz y de la Junta de Regencia. Se ha considerado la declaración de esta junta el 3 de julio de 1810 en la Hacienda Cañasgordas, como un grito de independencia previo al 20 de julio, pero en realidad los objetivos de dicha junta no eran la independencia de la corona española; por el contrario reafirmaban su condición de súbditos, pero pedían igualdad de derechos frente a los habitantes de la península.


title: Joaquín de Cayzedo

text: Por las confrontaciones con el gobernador de Popayán, El 1 de febrero de 1811, se reunieron delegados de los cabildos de Anserma, Cartago, Toro, Buga y Caloto, con los de Cali por iniciativa de ésta, y decidieron formar la Junta de Ciudades Amigas o Confederadas del Valle del Cauca para enfrentar una inminente 'guerra civil' que se avecinaba contra Popayán. Este hecho significó una escisión definitiva de la gobernación de Popayán, tomando conciencia de una unidad de región.


title: Joaquín de Cayzedo

text: Cayzedo obtendría el triunfo con Antonio Baraya en la batalla del Bajo Palacé, el 28 de marzo de 1811, que hizo que Tacón se retirara a Pasto y que la Junta de Cali se trasladara a Popayán presidida por Joaquín de Cayzedo y José María Cabal. Posteriormente emprendió campaña sobre Pasto, ocupando esta ciudad. De allí pasó a Quito, a reclamar inútilmente diez mil pesos que Tacón sacó de Pasto. A causa de una insurrección fue apresado por los realistas y liberado por el norteamericano Alejandro Macaulay, quien se dirigió con tropas a la ciudad de Popayán. Cayzedo se preparaba a regresar al norte con el ejército republicano, cuando lo sorprendieron los pastusos, lo mismo que a Macaulay y a otros jefes, en Catambuco, el 13 de agosto de 1812. Estuvo preso en Pasto, y allí lo fusilaron los contrarrevolucionarios, el 26 de enero de 1813, junto con Macaulay y diez individuos de tropa.


title: Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno (Murcia)

text: La Real y Muy Ilustre Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno es una cofradía de culto católico de la Semana Santa de Murcia (Región de Murcia, España) que desfila en la mañana del Viernes Santo por las calles de la ciudad. "Los Moraos" o "Los Salzillos"; como se le denomina popularmente, es una de las instituciones pasionales más antiguas e importantes de Murcia así como la más conocida en el exterior por su honda tradición y su espectacular patrimonio de imágenes de Francisco Salzillo.


text: La Cofradía de Jesús estuvo vinculada históricamente con la aristocracia de la ciudad, aunque los estantes eran oriundos de las cercanas huertas de La Albatalía.


text: El 2 de agosto del año 1600 serían aprobadas las primitivas constituciones de la Cofradía por decreto eclesiástico, siendo erigida canónicamente en el antiguo convento de los Agustinos (actual Iglesia de San Andrés) situado en el arrabal de la Arrixaca de la ciudad de Murcia. La primera procesión de la cofradía de los nazarenos tuvo lugar el Viernes Santo, 20 de abril, de 1601, donde desfiló por primera vez la imagen de "Jesús Nazareno" que se conserva actualmente. En aquella procesión desfilaron así mismo los pasos de "La Verónica", "San Juan" y "Nuestra Señora", precedentes de los actuales.


text: La institución se vio afectada por la riada de San Calixto de 1651 que arrasó la ciudad, perdiendo todos los pasos menos el titular. En la década de 1670 se encargaron nuevos tronos y la cofradía decidió construir un templo propio, fuera de los muros agustinos aunque conectado con el templo conventual, siendo inaugurado en 1696 (la actual Iglesia de Jesús). Los nuevos pasos fueron los de "la Cena", "Oración en el Huerto", "Coronación de Espinas" y "Azotes".


text: En 1700, el escultor napolitano afincado en Murcia Nicolás Salzillo realizó para la cofradía el paso de La Mesa de los Apóstoles, que más adelante sería sustituido por uno nuevo debido a la gubia de su hijo, Francisco Salzillo.


text: Aunque Salzillo llegó a ser el predilecto de la Cofradía a partir de mediados del siglo XVIII, en los comienzos del artista (alrededor de 1736), realizó un primer "Prendimiento" que no gustó a la institución (de hecho fue sustituido más adelante por otro del mismo autor), por lo que el paso más antiguo de Salzillo de los que dispone la cofradía ("La Caída" de 1752) tuvo que ser costeado por Joaquín Riquelme y Togores (importante mayordomo de la institución), teniendo tanto éxito que acabaría; ahora sí, realizando el resto de obras. Salzillo llegó a ser mayordomo de la cofradía desde 1744, y ostentó los cargos de celador y comisario de pasos.


text: En 1765, un prolongado pleito entre la comunidad agustina y la Cofradía llevó a que se decretara que la capilla privativa quedara como iglesia independiente, cerrándose el arco que las comunicaba.


text: En 1906, la cofradía recibió el título de "Real" cuando el monarca Alfonso XIII visitó la Iglesia de Jesús, siendo nombrado mayordomo.


text: La procesión del Viernes Santo en la mañana es uno de los momentos cumbres de la Semana Santa de Murcia, no solo por el incalculable valor y antigüedad de las imágenes que desfilan con la Cofradía de Jesús sino por disponer de las más puras esencias del estilo "Tradicional" murciano, tanto en indumentaria (sus mayordomos llevan la cara destapada), como en música (dispone de diversos grupos de carros-bocina que tocan la denominada "burla"). También conserva la forma de llevar los tronos sin marcar el paso; a excepción del titular, al tratarse de un Jesús Nazareno, y también los dos estantes por vara.


text: La cofradía de Jesús cuenta con 9 pasos y 10 hermandades, ya que abre la procesión la Hermandad de Promesas que no cuenta con paso.


text: Cierra el cortejo procesional un piquete de paracaidistas de la BRIPAC de Javalí Nuevo, siendo la única procesión en la ciudad con cierre militar.


text: Túnica de tergal morada, con el escudo de la cofradía en el antifaz, cíngulo dorado y guantes blancos. Sus cerca de 2.000 nazarenos penitentes llevan cruces a cuestas a excepción de los nazarenos de la Hermandad de la Dolorosa, que portan cirios.


text: Algo único en la Semana Santa de Murcia es que los estantes de Nuestro Padre Jesús Nazareno no llevan la indumentaria típica del estante sino la de mayordomo (aunque su indumentaria tampoco es exactamente la de los mayordomos ya que desfilan sin puntillas de encaje en cuello y bocamangas), además no entregan caramelos ni ningún presente al público. Tanto los "estantes" del paso como los penitentes y mayordomos de toda la Hermandad caminan descalzos en todo el recorrido procesional.


text: Plaza San Agustín, García Alix, Vidrieros, Plaza de San Antolín, Pilar, San Julián, San Pedro, Plaza de San Pedro, Jara Carrillo, Glorieta, Arenal, Plaza del Cardenal Belluga, Escultor Salzillo, Plaza Hernández Amores, Trapería, Plaza de Santo Domingo, Bessabé, Echegaray, Plaza Romea, Fernández Ardavín, Santa Gertrudis, Calderón de la Barca, Plaza de San Bartolomé, Santa Catalina, Pl Santa Catalina, Plaza de las Flores, Jiménez Baeza, San Nicolás, Santa Teresa, Mariano Girada, Plaza Agustinas, Agustinas, Santa Cecilia, Plaza de San Agustín.


text: De la procesión destaca la salida de la misma con los primeros rayos del sol, o ya avanzado el día verla pasar por la barroca Plaza Belluga o con las primeras horas de la tarde por la Plaza de las Flores y la estrecha Calle San Nicolás de recogida.


title: Premios Pulsar

text: Los Premios Pulsar, conocidos también como Premios Pulsar de la Música Chilena, son unos premios creados en 2015 por la Sociedad Chilena del Derecho de Autor (SCD) de Chile para reconocer a lo mejor de la creación musical de ese país en el período de un año. Compuesta además por una mesa de trabajo compuesta de diferentes actores de la música chilena, estos premios se convierten en el primer espacio de reconocimiento únicamente para los músicos, además de una instancia de encuentro para todos quienes participan en el ámbito de la creación, producción, difusión y promoción de la música en Chile.


title: Premios Pulsar

text: Estos premios cuentan con 22 categorías, de las cuales 17 corresponden a diversos géneros y ramas de la música, y dos a otras expresiones artísticas, pero vinculadas a este mundo (literatura y audiovisual). La categoría "Artista del Año" es elegida a través de votación popular incorporando por primera vez la participación del público en una premiación de estas características, mientras que el resto está a cargo de un jurado especializado para cada una de las categorías.


title: Premios Pulsar

text: El jurado está compuesto por periodistas especializados, productores musicales, músicos, ingenieros en sonido, musicólogos y académicos, todos expertos en sus respectivas categorías a evaluar. Entre ellos destacan la artista Juanita Parra, el compositor de música docta Sebastián Errázuriz; el productor y mánager Carlos Fonseca, los periodistas David Ponce, Fernando Mujica y Humberto Sichel; el musicólogo Luis Merino, el cineasta Cristián Galaz y el ingeniero y productor musical Gonzalo “Chalo” González, entre muchos otros.


title: Premios Pulsar

text: El premio que reciben los ganadores se denomina ""El Aplauso"", el cual fue creado y diseñado por la destacada escultora chilena Catalina Rojas.


title: Premios Pulsar

text: Inicialmente fueron 20 las categorías a premiar, donde dos de ellas eran premiadas mediante la votación del público días previos al evento. A partir de la segunda edición, se agregó la categoría a Mejor Productor Musical, mientras que solo la categoría a Mejor Artista del Año fue escogida mediante el voto del público. Desde el año 2017 se agregó la categoría a Mejor Arte de un Disco. Además, se entrega un Premio especial a la Figura fundamental de la música chilena, que se entrega desde 1987. Junto a las 24 categorías, se entrega además el premio a Canción más Escuchada del año. Las categorías son:


title: Premios Pulsar

text: Desde 2018, se entregan premios especiales en reconocimiento a una figura importante del industria artística chilena, en 2018 se entregó al cineasta Silvio Caiozzi el "Premio a la Defensa de las Artes" y en 2019 a la periodista Marisol García el "Premio Fomento de la Música y Desarrollo".


title: Premios Pulsar

text: A continuación, se muestran los ganadores de las tres categorías más importantes de la premiación en cada edición.


title: Ēldlive

text: Chūta Kokonose es un chico de secundaria que ha sido capaz de escuchar una voz que nadie más podía oír durante todo el tiempo que podía recordar. Un día, un extranjero azul extraño llamado Chips apareció y lo reclutó para la policía de espacio, ēlDLIVE porque se ajusta a los requisitos. Durante su prueba de acceso, descubrió la voz que oye en realidad proviene de un pequeño extraterrestre estar blanca en su cuerpo que más tarde se llamó Dolugh. La combinación de su poder con Dolugh, que fue capaz de completar su examen usando un poder llamado SPH (Espacio de feromonas), utilizado solo por los extranjeros. Chūta, ahora un oficial, junto con su compañera de trabajo y compañera de clase, Misuzu Sonokata, y el resto de la estación de Área del Sistema Solar tienen que trabajar juntos para proteger el universo de los delincuentes peligrosos.


title: Ēldlive

text: El protagonista principal masculino de la historia. Chuta es un estudiante de segundo año de catorce años en la Escuela Intermedia Shirobori. Fue reclutado en élDLIVE por Chips y ahora es un oficial de rango 1 de la División 2 del Departamento de Investigación Criminal en la estación de Distrito Sistema Solar. Sus socios son Misuzu Sonokata, que también es su compañero de clase, y Chips. Él es también el anfitrión de un simbiótica Monitalien nombró Dolugh, que resulta ser la voz que solo él puede oír desde que era pequeño. Chuta inicialmente es un niño muy retraído, introvertido con confianza baja auto y no hay amigos debido a culpándose por un incidente de la infancia pasado donde cuatro de sus amigos murieron al caer de un acantilado, y estar aislado de sus compañeros debido a su tendencia a hablar la voz en voz alta, lo que hizo que la gente piensa que es raro. Él comienza a crecer fuera de este y poco a poco gana más confianza debido a la lucha contra los criminales como oficial de élDLIVE con Misuzu y Dolugh, y salvar a la gente. Sus padres murieron cuando él era joven y ha vivido con su tía desde entonces. Él es muy bueno en todo lo relacionado con la economía doméstica porque no ha tenido mucha práctica en el hogar, ya que su tía Mimí no es muy buena en hacer las tareas.


title: Ēldlive

text: Dolugh es un Monitalien que viven en el cuerpo de Chūta. También actúa como órgano de SPH de Chūta. Solo Chūta puede escucharlo, y su forma física no apareció hasta que Chūta salvó a Tateyan. Él se une a Chūta hasta el día que muera, y si algo le sucede a uno de ellos, el otro lo sentirá. La gema roja en la frente es uno de los glifos perdidos del planeta Glifo, en el que se ha creado con el propósito de controlar otros planetas. Dolugh es una muy curiosa e inquisitiva criatura, que también muestra la perspicacia sorprendente. Fue a través de una actualización en el caso de control remoto, y ganó alas. Sus poderes funcionan por tener la visualización de Chūta al momento de atacar y poder ejecutarlo.


title: Ēldlive

text: Compañera de Chūta en la División 2, así como su compañera de clase que fue enviada para observarlo. Ella es un oficial de rango 3 y toma su trabajo muy en serio. En la escuela, ella es un estudiante de la ECA y popular entre los chicos. Su razón para unirse élDLIVE fue porque se negó a seguir el camino de su padre gastaba en ella. Ella perdió el valor de los recuerdos a causa de su papel de seis meses como paciente en un proyecto llamado Proyecto de Taklimakan, donde a los pacientes se les implantan órganos SPH. La operación también fue la causa de enfermedades residuales y ella tiene que tomar pastillas para evitar que se alejen, aunque ella no sabe su verdadero propósito, pensando que son pastillas de adaptación ambiental. Ella actúa con frialdad hacia Chūta cuando se unió élDLIVE porque pensó que no iba a aceptar el trabajo en serio, pero comienza a apreciarlo a medida que trabajan juntos y más cuando se demostró su inocencia durante el caso de la manipulación a distancia. Sin embargo, después de la actualización de Dolugh empezó evitando él debido a su olor repente cambia, pero se las arregla para superar con la ayuda del Dr. Love. Ella es también amiga de Verónica y Ninotchka porque ingresaron élDLIVE casi al mismo tiempo, a pesar de que Verónica y Misuzu luchan mucho debido a su rivalidad. Su SPH toma la forma de anillos brillantes de color púrpura.


title: Ēldlive

text: El jefe de la estación de Distrito Sistema Solar. Lleva un parche para cubrir el ojo artificial. Él tiene una personalidad amistosa, sin preocupaciones, pero también muestra indicios de una mayor lado misterioso, intrigante. Sin embargo, se preocupa por sus subordinados mucho. Es uno de los pocos que conoce el pasado de Misuzu. Se dio a entender que él consiguió su posición de forma rápida a pesar de su corta edad debido a otras razones. Se le muestra disfrutando comiendo dulces, sobre todo el dango. Por razones desconocidas, a él le desagrada Madigan.


title: Ēldlive

text: Un pequeño extranjero azul, que es el líder de la División 2, así como el que lleva a Chūta a élDLIVE . Tiene el rango de inspector auxiliar, y actúa como apoyo durante los casos. La antena en la cabeza le permite disparar diferentes tipos de SPH, uno de los cuales permite a la gente a trasladarse de un lugar a otro. Es muy cumplidor de la ley y actúa como la voz de la razón, pero puede ser infantil también. Dice "-chu" al final de todas sus frases. Se emborracha con el té verde.


title: Ēldlive

text: Una asistente del inspector de investigación criminal y la líder de la División 5 de la CID. Ella es una persona impetuosa, muy competitiva, especialmente en contra de Misuzu. Ella, Ninotchka, y Misuzu son amigas, ya que todas se unieron ēlDLIVE alrededor del mismo tiempo. Ella tiene un cuerno en la frente que por lo general se podrá ver hasta que activa su SPH, que principalmente aumenta su potencia en las piernas.


title: Ēldlive

text: Una agente de investigación criminal que por lo general se conoce con el apodo de Ninotchka ( ニノチカNinochika ) . Ella está en la 5ª división y la pareja de Verónica. Se unió a ēlDLIVE alrededor del mismo tiempo que Verónica y Misuzu, que es como se hicieron amigas. Tierna y dulce, ella también es a menudo la persona que trata de detener a Verónica y Misuzu de la lucha y para advertir a Verónica cada vez que se pone demasiado caliente con la cabeza. Ella dejó crecer su pelo largo para ocultar su cuerpo cada vez que se activa su SPH, ya que hace que su cuerpo para convertirse en muy expuesta. Su SPH toma la forma de embudos verdes. En la estación 4, se inscribió en la Escuela Intermedia Shirobori junto con Verónica y su guardaespaldas Dr. Love.


title: Ēldlive

text: ēlDLIVE es un manga escrito y dibujado por Akira Amano. La serialización corrió a cargo de la editorial Shueisha a través de la aplicación en línea Jump Live en agosto de 2013, para después ser publicado en la revista Shōnen Jump+ en 2014. La serie es diferente en otras en que divide sus capítulos en "estaciones", similar a cómo los programas de televisión dividen sus episodios en estaciones. Cada estación tiene un número diferente de capítulos. El 5 de agosto de 2016, las estaciones han sido recogidos en siete volúmenes tankōbon .


title: Ēldlive

text: Una adaptación a anime fue anunciado para enero de 2017 y comenzó a transmitirse el 8 de enero de 2017. La serie es producida por Pierrot , y dirigida por Takeshi Furuta y Tomoya Tanaka, con guiones escritos por Toshimitsu Takeuchi, el diseño de personajes por Han Seungah y Keiichirou Matsui, y la música compuesta por Yasuharu Takanashi. El tema de apertura es "Our sympathy" de la cantante Alfakyun y el tema de cierre es "Kimi no Koe ga..." por la agrupación musical The Super Ball.


title: Solera (Jaén)

text: Solera es una población del municipio de Huelma, en Jaén en Andalucía; en la comarca de Sierra Mágina.


title: Solera (Jaén)

text: Procede del latino "Solarius" que significa sur para describir su ubicación en el valle del río jandulilla.


title: Solera (Jaén)

text: Se encuentra situada a una altura considerable en la falda del cerro Morrón de Sierra Cruzada. Se pueden contemplar espléndidas vistas de la Vega en la confluyen el río Jandulilla y el río Gargantón, los cortijos de Cabrita así como el pueblo de Bélmez de la Moraleda y el Torreón del Lucero.


title: Solera (Jaén)

text: Se puede visitar cerca de Solera el lavadero de la Fuente de la Negra y hacer la ruta saludable de Barranco Cabrera.


title: Solera (Jaén)

text: La subida a Solera tiene interés desde el punto de vista del ciclismo. Se trata de un puerto de primera categoría por el que ha pasado la Vuelta Ciclista de Andalucía.


title: Solera (Jaén)

text: La población actual tiene su origen en la existencia del Castillo de Solera construido en el S.XIII cuando los nazaríes habían perdido los castillos de Chincoya y Ablir o Neblin. Desde el S.XIII los castillos de Belmez y Solera vigilaban el tránsito del valle del río Jandulilla, a lo largo del territorio fronterizo entre los dominios castellanos de las campiñas de Úbeda y Baeza y el Reino Nazarí. A mediados del S.XIII la plaza fue tomada y puesta bajo la jurisdicción de Don Sancho Martínez de Xódar. El valle se encontraba prácticamente despoblado por las incursiones y rapiñas de ambos bandos en esta tierra fronteriza durante la revuelta mudéjar de 1264 y la campaña de los benimerines de 1275. Sin embargo, debido a las guerras civiles entre los señores feudales castellanos, volvió a estar bajo dominio Nazarí y así se mantuvo hasta el S.XV. La la frontera del Reino Nazarí de Granada con Castilla es variable y permeable. Los Nazaríes sacan partido de las rivalidades entre los señores castellanos. En 1433 fue tomada por Fernando de Quesada, comendador de Bedmar, lleva a cabo una nueva conquista de la villa. Nuevamente vuelve a pasar a manos granadinas hasta que en 1457 es ocupada por Juan de la Cueva, regidor de Úbeda y comendador de Bedmar. En 1458 Juan de la Cueva obtiene la jurisdicción y mayorazgo de Solera por mediación de su hermano el valido del rey Enrique IV Beltrán de la Cueva. Gracias a hábiles acuerdos políticos y relaciones familiares logra que en 1472 Juan de la Cueva herede el Vizcondado de Huelma y los señoríos de Solera y Torreperogil.


title: Solera (Jaén)

text: En el S.XVI Solera es un señorío que no produce rentas porque carece de población. En 1588 las fuentes del Obispado de Jaén identifican en Solera treinta vecinos. En el S.XVIII era Solera y Bélmez de la Moraleda se hallaban todavía en el Reino de Granada, y fue con la creación de la provincia de Jaén que pasó a esta jurisdicción. En 1835 el Conde de Santisteban y Marqués de Solera realiza la venta de Solera al acaudalado intendente del Palacio Real el Marqués de Gaviria.


title: Solera (Jaén)

text: El historiador José Manuel Troyano Viedma, recrea la toma de Solera basándose en tres fuentes: la primera se encuentra intercalada entre las páginas de una historia manuscrita e inédita de los Cueva; la segunda es debida a Martín de Ortega y la tercera se encuentra en un albalá del rey Enrique IV de Castilla.


title: Solera (Jaén)

text: "“Acertaron a venir a la villa de Bedmar, donde don Juan de la Cueva se encontraba de paso, ciertos adalides, al mesón de ella, diciendo que el castillo de Solera ya no estaba tan bien defendido, por lo que iban a avisar al Comendador de Sabiote y al señor de Jabalquinto que eran a la sazón, según los adalides, los caballeros más poderosos en aquellos días en esta zona, con el fin de que iniciaran los preparativos de la guerra y reconquistaran Solera. Esta conversación fue oída por algunos de los criados de don Juan de la Cueva que pronto fueron a comunicárselo. Le pareció una buena idea y muy oportuna. Al punto mandó que los adalides vinieran a su presencia en el castillo de Bedmar donde los entretuvo el tiempo suficiente para poder avisar a los suyos, entre ellos al comendador Martín Alonso de Ortega y Andrés de Ortega, su hermano, y a Juan de San Martín “el bueno”, los cuales junto a otros caballeros se dirigieron a la villa de Bedmar, punto de partida para iniciar una incursión en tierra de moros, con un objetivo concreto, el asalto y toma del castillo de Solera. Cual no sería su sorpresa, cuando advirtieron que tal castillo, a diferencia de lo comunicado por los adalides, se encontraba fuertemente defendido, pero ello no fue obstáculo para que decidieran lanzarse a su conquista, con todos los riesgos que la misión conllevaba. Una vez comenzada la lucha… por fin lograron colocar una escala en la muralla y por ella comenzaba a subir un escudero pero al verlo el comendador Martín Alonso de Ortega, le cogió de la pierna y le echó abajo, al tiempo que le decía: «donde hay caballeros no han de subir escudero delante» y comenzó la ascensión, derrochando gran valentía al tiempo que le seguía en la empresa su hermano y Juan de San Martín, tomándose al asalto el hasta entonces inexpugnable castillo de Solera".


title: Solera (Jaén)

text: Su exterior recuerda una fortaleza defensiva por su gran prestancia volumétrica reforzada por la sillería de sus paredes. La portada abre en arco de medio punto, precedida por una escalinata y sobre la portada tres óculos en línea. En su lateral izquierdo tiene una espadaña con dos huecos para campanas en eje. El interior es una bóveda de cañón con lunetos y arcos fajones. Tiene varias capillas, un coro a los pies y el altar mayor diferenciado por una escalinata. Se pasa a la sacristía por el lateral derecho bajo un arco de medio punto. En su interior existe una pila bautismal del siglo XVII.


title: Solera (Jaén)

text: La acción de la lluvia, la despoblación y la falta de obras de mantenimiento estuvieron a punto de causar su derrumbe. Gracias a los vecinos, a la Hermandad de Vecinos y a una aportación de Sebastián Justicia Juárez, se recaudó el dinero necesario para la reconstrucción del tejado y se pudo salvar la iglesia.


title: Solera (Jaén)

text: El 15 de mayo se celebran en honor a San Isidro Labrador, con varios días de actos festivos entre los que se encuentra la verbena, misa y procesión, actividades para niños y actuaciones musicales.


title: Solera (Jaén)

text: En el S.XIXI José Muñoz Maldonado escribe ""Dororea o el cántaro milagroso"", también conocida como ""El castillo de Solera o el cántaro milagroso"" que publicó el la revista Museo de las Familias. Se trata de un relato romántico que tan de moda estaba y que no hace referencia a ninguna leyenda popular existente.


title: Manuel Virgüez

text: Manuel Antonio Virgüez Piraquive (Bogotá, 10 de mayo de 1969) es un buzo militar, abogado, motociclista, y político colombiano. Suboficial de naval de la Armada de la República de Colombia, en el 2006 fue elegido Senador de su país en la lista del partido MIRA.


title: Manuel Virgüez

text: En el año 2018 le fue restituida la curul como senador de Colombia para el periodo legislativo 2014-2018, y en 2022 fue electo Senador y también fue designado como Presidente del Partido MIRA. Es de la pastora María Luisa Piraquive.


title: Manuel Virgüez

text: Casado y con hijos, es sobrino de la pastora María Luisa Piraquive, de la exsenadora Alexandra Moreno Piraquive, y primo-hermano de Darío Falcón Piraquive que fue Viceministro de Trabajo de Panamá.


title: Manuel Virgüez

text: Virgüez se destacó por ser un excelente deportista, buzo táctico y tripulante de los submarinos colombianos. Ejerció carrera en la Armada. Duró 18 años a bordo de la Armada Nacional en calidad de suboficial naval buzo submarinista. Por ello como legislador ha presentado varios proyectos relacionados con el servicio militar, el orden social y económico. Es abogado de la Corporación Universitaria Rafael Núñez de Cartagena, especialista en "Negociación y Manejo de Conflictos" de la Universidad del Norte de Barranquilla y en "Estudios Políticos" de la Universidad Sergio Arboleda, con especialización en negociación y manejo de conflictos de la Universidad del Norte de Barranquilla y estudios políticos de la Universidad Sergio Arboleda.


title: Manuel Virgüez

text: Fue Coordinador de su partido en la costa Caribe. En las elecciones legislativas de Colombia de 2006, Virgüez fue elegido senador de la república de Colombia, como segundo renglón, en la lista encabezada por la senadora Alexandra Moreno Piraquive, en donde obtuvieron un total de 237.512 votos. Durante el segundo semestre de 2008 fue presidente de la Comisión Cuarta Constitucional y la Comisión de Derechos Humanos del Senado.


title: Manuel Virgüez

text: El Senador Virgüez es reelecto en las elecciones legislativas de Colombia de 2010, donde de nuevo secundó a Piraquive, obteniendo un total de 298.862 votos, con lo que resultó también electo en el tercer renglón, el ex-concejal de Bogotá Carlos Alberto Baena.


title: Manuel Virgüez

text: Integró la Comisión Cuarta de derechos humanos del Senado de la República, y la Comisión Segunda hasta junio de 2014.


title: Manuel Virgüez

text: En el año 2018 el Consejo de Estado de Colombia emitió un fallo en favor del Partido político MIRA y ordenó que se le entregara a Virgüez la credencial que lo acredita como senador para el periodo 2014-2018.


title: Manuel Virgüez

text: El legado legislativo del senador Virgüez se identificó por su participación en las siguientes iniciativas desde el Congreso:


title: Manuel Virgüez

text: En septiembre de 2021 logra, junto con los demás dirigentes de su partido, conformar con el partido Colombia Justa Libres, la primera coalición electoral y política del sector religioso en Colombia, la que denominaron Nos Une Colombia.


title: Estai

text: El Estai fue un barco arrastrero gallego, con base en Vigo, famoso por ser detenido por el gobierno de Canadá en el marco de la llamada guerra del fletán. El buque aún sigue navegando, pero ya no lo hace con el mismo nombre, actualmente el buque se llama "Argos Galicia".


title: Estai

text: El barco llamado "Estai" fue construido en 1988 en los astilleros Freire, en Vigo. Tenía 76.4 metros de eslora, 12.7 metros de manga y una quilla de 5.4 metros. Podía conseguir una velocidad de 13.8 nudos y su motor tenía una potencia de 1618 kW. Además, tenía una capacidad de carga de 1300 toneladas y una tara de 417 toneladas, lo que hace un peso máximo de 1717 toneladas. Recogía las redes de pesca por la popa, lo que se denomina como arrastre por popa.


title: Estai

text: De color blanco, su matrícula era 3ª-VI-5-10.001. En 1995 cambió su nombre por el de "Puente Real", de nuevo otra vez "Estai", y finalmente, en 1996 pasó a llamarse "Argos Galicia", nombre con el que continúa en servicio actualmente, si bien con bandera de las Islas Malvinas y matriculado en Stanley.


title: Estai

text: El capitán en 1995 era Enrique Dávila, el patrón Serafín Blanco y el armador José Enrique Pereira Molares, de la empresa Pereira SA.


title: Estai

text: El 9 de marzo de 1995 una patrullera del Ministerio de Pesca y Océanos del Canadá, buques de la guardia costera canadiense y de la Armada del Canadá le dieron el alto y persiguieron al "Estai" en aguas internacionales, fuera del área económica exclusiva.


title: Estai

text: Para escapar de las patrulleras, el Estai cortó las redes y escapó en una persecución que duró varias horas y que solo acabó cuando el buque "Cape Roger" disparó un cañonazo de calibre 50 que cruzó por el puente del "Estai". Además, el barco guardacostas Sir Wilfred Gernell disparó cañones de agua sobre otros buques gallegos que acudieron al auxilio del "Estai". Finalmente fuerzas del ministerio y de la Policía Montada de Canadá abordaron al "Estai", siempre en aguas internacionales, apresaron al buque y detuvieron a su tripulación.


title: Estai

text: A partir de ese momento estalló un conflicto diplomático entre la Unión Europea, liderada por España, y Canadá. La Armada Española llegó a enviar a la patrullera P-74 para proteger los intereses pesqueros. Los buques canadienses recuperaron las redes del "Estai" y acusaron a la embarcación gallega de usar redes de un tamaño ilegal, menor al permitido para la pesca del fletán negro. La tripulación del "Estai", integrada por 26 gallegos fue conducida hasta el puerto de St. Johns's, donde fue recibida con insultos y provocaciones por parte del gentío. El barco fue saqueado en el puerto canadiense y perdió 200 toneladas de carga.


title: Estai

text: El ministro canadiense de pesca, Brian Tobin marchó a Nueva York, donde dio una rueda de prensa en un barco frente al edificio de las Naciones Unidas, e donde enseñó las redes, ilegalmente pequeñas, que supuestamente pertenecían al "Estai". El gobierno español nunca argumentó que las redes no fuesen las del "Estai", sino que concentró a su protesta en la ilegalidad del uso de la fuerza y del secuestro del buque en aguas internacionales. Madrid acudió también al Tribunal Internacional de la Haya, pero este tribunal no admitió el caso a trámite. Seis días después, el 15 de marzo, Canadá liberó a la tripulación con una fianza de cincuenta millones de pesetas (300 000 euros). El barco llegó al Puerto de Vigo el 23 de marzo, donde tuvo un recibimiento público. Ese mismo año el "Estai" cambió su nombre.


title: Comarca de Loja

text: Loja es una comarca española situada en el extremo occidental de la provincia de Granada. Este territorio limita al noreste con Los Montes; al este con la Vega de Granada; al sur con la comarca de Alhama; al suroeste con la Axarquía, en Málaga; al oeste con el Nororma, también en Málaga; al noroeste con la Subbética, en Córdoba; y al norte con la Sierra Sur de Jaén. Esta zona, junto con la comarca alhameña, está considerada como el Poniente Granadino.


title: Comarca de Loja

text: Está formada por diez municipios, de los cuales el más poblado y extenso es Loja; por el contrario, el municipio con menor número de habitantes es Zagra, y el de menor superficie es Villanueva Mesía. Su capital tradicional e histórica es la ciudad de Loja.


title: Agathis (planta)

text: El género Agathis, comúnmente conocido como kauri, pino kaurí o damar, se compone de un grupo relativamente pequeño de veintiún especies de árboles de hoja perenne en la familia Araucariaceae. Se caracterizan por tener un tronco grande y pocas o ninguna rama en parte del tronco. Los árboles jóvenes tienen una forma cónica y solamente en la madurez adquieren una copa más redondeada y una apariencia irregular.


title: Agathis (planta)

text: La corteza es generalmente ligera y de color gris-marrón o gris liso, con escamas irregulares que adquieren densidad en los árboles más maduros. Aunque la a estructura de la rama suele ser horizontal, éstas pueden adquirir sentido ascendente con la madurez. Las ramas de la parte más baja presentan cicatrices circulares, éstas marcas se forman cuando caen las ramas muertas de las partes más altas.


title: Agathis (planta)

text: Las hojas jóvenes son más grandes que en la edad adulta en todas las especies, y más o menos agudo, variando según la especie de ovadas a lanceoladas. Las hojas del adulto están enfrente, elíptico lineares, muy coriáceas y dispuestas densamente. Las hojas jóvenes son a menudo cobrizo-rojizas, con un marcado contraste con el follaje generalmente verde o verde-blanquecino de la estación anterior.


title: Agathis (planta)

text: Los conos macho de polen aparecen generalmente solo en los árboles más grandes, después de que las semillas de los conos hayan aparecido. Los conos hembra de la semilla, se desarrollan generalmente en las ramitas laterales más cortas, madurándose después de dos años. Con formas normalmente ovales o globulares.


title: Agathis (planta)

text: El género fue descrito por Richard Anthony Salisbury y publicado en "Transactions of the Linnean Society of London" 8: 311. 1807.


title: Agathis (planta)

text: Varias especies de kauri dan diversas resinas tales como la "kauri copa" y "Manilla copal", además de madera, que es de textura recta y granulosa y de una calidad óptima. La madera se usa normalmente en la manufactura de guitarras. También se utiliza en los tableros del juego ("goban").


title: Campaña de Nariño en el sur

text: La campaña de Nariño en el sur es como se conoce a las acciones militares que, comandadas por Antonio Nariño, tenían el objetivo de desalojar la arremetida realista en el sur de la Nueva Granada luego de la derrota del primer movimiento independentista en la Provincia de Quito (actual Ecuador), hecho que ponía en riesgo a las provincias neogranadinas que conservaban su temprana independencia. Tras firmar la paz luego de un corto conflicto interno, los dos bandos neogranadinos unen fuerzas y entre diciembre de 1813 y mayo de 1814, el ejército de Nariño se tomó la ciudad de Popayán y los alrededores de Pasto; sin embargo, fue derrotado de forma decisiva en esta última ciudad poniendo fin a la campaña e impediendo su objetivo de llegar a Quito.


title: Campaña de Nariño en el sur

text: Luego del triunfo de Nariño en el intento de toma de Santafé de parte de las tropas federalistas, se suspendieron las hostilidades y se acordó hacer frente a los ataques realistas provenientes de Venezuela por el norte y la provincia de Quito por el sur. Es así como en marzo de 1813 el jefe centralista de Cundinamarca Antonio Nariño, y el federalista Congreso de las Provincias Unidas decidieron auxiliar a las tropas venezolanas comandadas por Simón Bolívar y José Félix Ribas, las cuales emprenderían la llamada Campaña Admirable. Nariño mientras tanto partió al sur el 21 de septiembre; quedando como presidente interino en Santafé Manuel de Bernardo Álvarez, tío de Nariño. El oficial Manuel Serviez entrenó las tropas en la táctica francesa e impuso férrea disciplina a los soldados novatos. Esto produjo roces, y Nariño se vio obligado a ponerlo preso con otros oficiales que remitió a Cartagena. Cruzó la cordillera central por el páramo de Guanacas, pasando luego a Neiva y atravesando el río Magdalena hasta llegar a las afueras de la ciudad de Popayán.


title: Campaña de Nariño en el sur

text: El 30 de diciembre de 1813, atravesado el páramo, una fuerza de trescientos efectivos comandada por el Coronel José María Cabal, derrotó a 700 realistas en la batalla del Alto Palacé, obligando a Sámano a replegarse a Popayán, abandonando poco después la ciudad e incendiando el parque de artillería que allí se encontraba. El abandono permitió la ocupación de la ciudad por las tropas de Nariño al día siguiente.


title: Campaña de Nariño en el sur

text: Sámano se reagrupó en la hacienda Calibío donde se reunió con tropas comandadas por el coronel Ignacio Asín, oficial reconocido por sus sucesivos triunfos sobre los independentistas en la región. En ese lugar se encontraron el 15 de enero de 1814 con el ejército de Nariño, en una sangrienta batalla que se prolongaría por más de tres horas y que se decidiría en favor de los patriotas. En la acción, las tropas de Cundinamarca tomarían todo el armamento realista y Asín caería muerto en combate.


title: Campaña de Nariño en el sur

text: Recuperada Popayán, Sámano huyó con los restos de su ejército a Pasto, donde fue relevado del mando por orden del gobernador de Quito Toribio Montes y sustituido por el teniente general Melchor Aymerich. Sin embargo, los realistas no pudieron ser perseguidos por los patriotas, debido a las dificultades del terreno, la falta de refuerzos, el ataque permanente de guerrillas pastusas y patianas en la región y la presencia de realistas en la ciudad que podían informar de los movimientos de Nariño. Debido a esto, solo hasta el 22 de marzo las tropas independentistas partieron hacia Pasto.


title: Campaña de Nariño en el sur

text: Tras una penosa marcha en la que se enfrentaron a los rigores de la topografía y las guerrillas, las tropas de Nariño llegaron al río Juanambú el 12 de abril. Allí se encontraron con los realistas en medio de combates que se prolongaron durante dos semanas, hasta la apertura definitiva del camino a Pasto el 28 de abril. La marcha hacia el sur continuó en medio de combates cada vez más violentos, hasta cuando Aymerich fue derrotado en la batalla de Tacines, el 9 de mayo de 1814.


title: Campaña de Nariño en el sur

text: Con el camino libre hacia Pasto, las divisiones comandadas por Nariño marcharon a la ciudad el 10 de mayo encontrándose con el ejército realista en los ejidos de la ciudad, en su mayor parte compuesto por los propios habitantes armados. Sin embargo, Nariño es emboscado, herido y abandonado por la retaguardia que lo cree muerto, favoreciendo el ataque decisivo a sus tropas. Al retroceder, encontró que el grueso del ejército había huido hacia Popayán, por lo que decidió días después entregarse a las autoridades españolas de Pasto.


title: Campaña de Nariño en el sur

text: Tras la derrota, Nariño permanecería prisionero un año en la ciudad y luego sería trasladado a la prisión de Cádiz y solo regresaría al país en 1821 tras ser liberado durante la Revolución de Riego. Por su parte, los restos del ejército patriota serían derrotados definitivamente en 1816 en la batalla de la Cuchilla del Tambo.


title: Campaña de Nariño en el sur

text: El triunfo de los realistas en el sur de Nueva Granada no solo aseguró el control de la Provincia de Popayán, también contribuyó a debilitar al más destacado ejército neogranadino de la época, sin el cual no pudo hacerse frente a la expedición española de Morillo que llegaría a Cartagena en 1815. Igualmente, la victoria decisiva de los realistas les permitiría a sus guerrillas prepararse para combatir a los patriotas durante los siguientes diez años, comandados principalmente por Agustín Agualongo y siendo derrotados solo durante las campañas del Sur comandadas por Bolívar y Sucre.


title: Mitchell Leisen

text: Mitchell Leisen (Menominee, Míchigan 6 de octubre de 1898–Los Ángeles, 28 de octubre 1972) fue un productor, diseñador de vestuario y director de cine estadounidense.


title: Mitchell Leisen

text: Tras estudiar la carrera de Arquitectura, Leisen trabajó como diseñador de interiores, años antes de iniciar, en 1919, su trayectoria como director de cine.


title: Mitchell Leisen

text: Sus primeras tareas cinematográficas fueron como diseñador de vestuario, decorador y diseñador de producción para películas de Cecil B. DeMille, y a comienzos de los años 1920 asimismo trabajó para Raoul Walsh, Allan Dwan o Ernst Lubitsch. Todo le proporcionó una gran experiencia —el dibujante de figurines pasó a dibujar escenas concretas—, así que hizo de trampolín para saltar a la dirección (el camino normal fue el suyo, y no el de empezar como guionista, que fue el caso de Preston Sturges o John Huston). Logró ser asistente de dirección de Cecil B. De Mille en "El signo de la cruz".


title: Mitchell Leisen

text: Fue nominado al Oscar por su dirección artística gracias a su trabajo en el filme de DeMille "Dinamita".


title: Mitchell Leisen

text: Era amante de la música, y se casó con Stela Yeager, cantante, en 1927; luego estuvo vinculado sin separarse con Natalie Visart (de similares gustos), pero en realidad fue bisexual.


title: Mitchell Leisen

text: Pero el inicio de Leisen como director no llegaría hasta el 1933 —en la Paramount Pictures—, con "Canción de cuna", un drama protagonizado por Dorothea Wieck y Evelyn Venable; de todos modos, siguió trabajando como decorador y diseñador de vestuario. A partir de ese momento, el nombre de Leisen se empezó a relacionar con las grandes melodramas, las comedias románticas y solo a veces con las comedias llamadas "de humor delirante".


title: Mitchell Leisen

text: Una de sus obras más reconocidas fue la adaptación de la obra de Alberto Casella, "La muerte de vacaciones" (1934), con Fredric March y Evelyn Venable. Rodó el brillante "Compás de espera" un año después. Luego, su film de humor desatado "Una chica afortunada" (1937), protagonizada por Jean Arthur y con guion de Preston Sturges fue otro gran éxito del director.


title: Mitchell Leisen

text: Pero asimismo logró mucha resonancia con la magnífica "Medianoche" (1939), con Claudette Colbert, Don Ameche y John Barrymore; o con"Si no amaneciera" (1941), estas dos últimas con guion de Billy Wilder. Destacaba por la calidad de la imagen en todas ellas: esa década fue su edad de oro.


title: Mitchell Leisen

text: Durante la década de 1940, Leisen pudo disfrutar de sus momentos de fama en el cine. Ya en "Adelante, mi amor" ("Arise, My Love", 1940), con Claudette Colbert y Ray Milland.


title: Mitchell Leisen

text: A continuación, rodó "Recuerdo de una noche" ("Remember the night", 1940), con el segundo y último guion de Preston Sturges, que fue su primer título como productor; Barbara Stanwyck y Fred MacMurray —un músico, que Leisen ayudó a saltar al cine, rodando sucesivamente con él— fueron la pareja protagonista, con gran éxito. Un fiscal acusa a una chica por robo de joyas, y el juicio se pospone hasta que pase la Navidad. El fiscal lleva a la protagonista a Indiana, y la lleva a la casa de su madre, que está de camino a su propia casa. Como la madre la rechaza, ella pasa la Navidad con la familia de él, lo que dará lugar a su encuentro.


title: Mitchell Leisen

text: Asimismo destacó con "Ella y su secretario" (1942), con Rosalind Russell y MacMurray; y con "La vida íntima de Julia Norris" ("To Each His Own", 1946), película escrita por Charles Brackett que le valió un Oscar a Olivia de Havilland.


title: Mitchell Leisen

text: Cierto giro narrativo se aprecia en "En las rayas de la mano" ("Golden Earrings") (1947), con Marlene Dietrich, con la que había trabajado en "Capricho de mujer" ("The Lady Is Willing") (1942).


title: Mitchell Leisen

text: También en "Mentira latente" ("No Man of Her Own", 1950), un drama romántico de crimen y suplantación, protagonizado por Barbara Stanwyck y John Lund; era otro estilo ya, la atmósfera era dura y siniestra. Hizo "Capitán Carey" (1950), film de espionaje con Alan Ladd; o con "Casado y con dos suegras" (1951), comedia con el protagonismo de Gene Tierney, John Lund, Miriam Hopkins y Thelma Ritter.


title: Mitchell Leisen

text: En la década de los 50, Leisen abandonaría el cine parcialmente para dedicarse a la televisión, como sucedió con "Wagon Train", "En los límites de la realidad" o "Thriller".


title: Mitchell Leisen

text: Pero aún haría alguna contribuciones al cine con "Eligiendo novio" (1957), comedia musical con Jane Powell y Cliff Robertson, sería su última película de ficción como director cinematográfico. Tras otro largo hiato televisivo, Mitchell Leisen retornaría a la pantalla grande con el documental "Spree" (1967).


title: Mitchell Leisen

text: Mitchell Leisen murió de un ataque al corazón en 1972 a la edad de 74 años. Leisen tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood: está situada en el 6233 de Hollywood Boulevard.


title: Andrés Schneiter

text: Andrés Schneiter (Isla Verde, Córdoba, Argentina, 8 de abril de 1976) es un exjugador y actual entrenador de tenis. En su carrera conquistó 2 títulos de dobles, ambos junto a su compatriota Sergio Roitman, y se alzó con más de US$200000 en premios. Luego de su retiro, ha dirigido a jugadores como Mariano Puerta, Nicolás Massu, Franco Squillari, Agustín Calleri, Edgardo Massa, Rogelio Dutra Silva, Juan Ignacio Lóndero, Christian Garín, Hugo Dellien, Federico Coria, Paul Capdeville, João Souza y Emilio Gómez.


title: Homeworld

text: Homeworld es un videojuego de estrategia en tiempo real desarrollado por Relic Entertainment, y publicado en 1999 por Sierra Entertainment. Es bien conocido por sus movimientos completamente tridimensionales, su asombrosa banda sonora y su robusta historia.


title: Homeworld

text: Durante miles de años, los kushanos sobrevivieron en el casi inhóspito mundo de Kharak, un planeta donde solo las áreas no cubiertas de desiertos son los polos, que sirven como el más adecuado lugar para vivir. Sin embargo, la escasez de terreno cultivable y recursos naturales han llevado a la guerra a los muchos clanes (o kiith) del planeta.


title: Homeworld

text: Cuando las nuevas tecnologías emergieron, los conflictos religiosos y políticos parcialmente dieron lugar a la exploración científica unida. Las secuencias de ADN de la vida nativa de Kharak revelaron que ninguna de ellas contiene algún parecido genético con los kushanos, haciendo aparecer la "Teoría XenoGenesis" - que menciona que la gente no es nativa de ese mundo.


title: Homeworld

text: Los primeros viajes espaciales reforzaron esta idea. Pequeños restos metálicos, el más grande no es mayor que una mano, se recuperaron de la baja órbita del planeta y fueron analizados por ser de materiales desconocidos para ellos. Además de ayudar a acelerar su desarrollo de tecnología espacial, los restos confirmaron que una gran nave espacial estuvo alguna vez en órbita. No fue hasta que un irónico giro del destino, más tarde en su historia, que los impulsó aún más a lo largo de su desarrollo.


title: Homeworld

text: Un satélite de alta potencia falló después de su entrada en órbita, dando una media vuelta y empezando a escanear la superficie del planeta, más específicamente la del "Gran Desierto" cerca del área ecuatoriana del planeta. Extrañamente encontró algo entre las arenas: una ciudad abandonada con una enorme estructura metálica central. Una expedición descubrió que la estructura metálica fue la nave la cual una vez estuvo en órbita. Llevaba avanzadas tecnologías de vuelo espacial incluyendo un Núcleo Hiperespacial, una de las pocas máquinas que fundaron todas las tecnologías que permitirían viajar a velocidades más rápidas que la luz de toda la galaxia.


title: Homeworld

text: Más importante todavía, sin embargo, fue el hallazgo de una piedra, que tenía tallado un mapa galáctico con dos coordenadas: Una marcaba a Kharak. La otra mostraba un nombre tan antiguo que era común en todas las lenguas y dialectos: Hiigara. "Hogar".


title: Homeworld

text: En todo Kharak nunca se vivió un momento como ese, en donde todas las respuestas sobre su origen parecían responderse. Nunca después hubo más conflictos políticos ni religiosos. Todos los clanes se unieron formando un único gran clan, dedicando así todos sus esfuerzos industriales y científicos a un único fin: Volver a Hiigara, a su mundo hogar.


title: Homeworld

text: Diseñaron una enorme nave espacial, llamada "Nave Nodriza", que llevaría a 600.000 de ellos a su antiguo planeta, siguiendo el camino trazado en la piedra. La nave fue hecha robusta y autosuficiente, con el fin de sobrevivir a los posibles problemas durante el largo viaje. Era parte portanaves, parte nave de reconocimineto, y la más importante de todas, el hogar temporario de millones de su gente congelados en sueño criogénico. Su construcción tardo 60 años, y fue ensamblada en unos enormes andamios en órbita con el planeta. Este andamio fue la única luna que tuvo Kharak, y fue vista por 4 generciones de personas.


title: Homeworld

text: Uno de los mayores problemas que tuvieron los diseñadores es la forma de control de los diferentes sistemas de la nave. Hasta los más básicos sistemas requerían que muchos datos fueran analizados, y eran muchas las respuestas por segundo. Se desarrollaron complejos sistemas computacionales pero todos fallaron en su tarea de controlar los centenares de sistemas que poseía la nave. El proyecto estuvo a punto de cancelarse, hasta que una joven experta en neurología propuso una solución. Karan S'Jet sugirió que un cerebro (el suyo) podría llenar el hueco entre los circuitos nerviosos y los bancos de datos de la nave Nodriza. Así, mediante un complejo procedimiento, se integró completamente a la Nave Nodriza, convirtiéndose así en la Comandante de la Flota.


title: Homeworld

text: Es cuando la Nave Nodriza efectúa su primero salto hiperespacial de prueba luego de haber salido de los andamios donde comienza el juego.


title: Homeworld

text: El jugador es testigo de los muchos giros argumentales que posee el juego: El descubrimiento de varias razas alienígenas (tanto hostiles como pacíficas), la destrucción de una nave de reconocimiento enviada 10 años atrás, y la más dramática de todas, el genocidio masivo provocado por los Taiidan a Kharak, provocado por una tormenta de fuego inducida por los "Misiles de depravación atmosférica" que literalmente queman la atmósfera de un planeta matando a cualquier ser vivo de la superficie. Todo esto se explica mediante escenas cinemáticas que se reproducen entre las misiones, que fueron hechas con dibujos hechos a mano en blanco y negro.


title: Homeworld

text: Homeworld es conocido por sus elementos monojugador y multijugador en línea. El jugador puede jugar con los kushanos y los taiidanos en los dos modos de juego. Si bien cada unidad sirve una función en particular y representa una desventaja en fuerza, potencia ofensiva, velocidad y coste, las diferencias entre las dos facciones son meramente por los diseños de las naves. Las naves opuestas de cada bando, a pesar de ser diferentes, tienen iguales características de defensa y ofensiva. Sin embargo, cada raza posee una unidad única (El caza invisible y la fragata de drones kushana versus el caza de defensa y la fragata de campo de defensa taiidana), y en las naves opuestas las armas tienen una posición diferente, usualmente en favor de los taiidanos.


title: Homeworld

text: La pantalla está dedicada exclusivamente a maximizar el campo de visión, por lo que la única barra de herramientas está oculta y solo aparece cuando el cursor se mueve a la parte inferior de la pantalla. Órdenes como el movimiento y las formaciones se dan tanto desde los menús como desde las teclas de acceso rápido.


title: Homeworld

text: La inclusión de combates en un entorno completamente 3D como es el espacio da al jugador un reto que no son normalmente encontrados en los juegos 2D de estrategia en tiempo real. El jugador debe ser capaz de reaccionar y jugar dentro de un medio ambiente más puro, donde el movimiento es el principal factor táctico.


title: Homeworld

text: El modo de un jugador incluye 16 misiones, y usa un único concepto de herencia de flota (alias Flota Persistente), en el cual las misiones se empiezan con todas las naves con que se terminó la misión anterior. Así, se puede terminar el juego con una nave que se construyó en la primera misión. Esta característica, junto con los escasos recursos en cada nivel, fuerza al jugador a tomar difíciles decisiones sobre la conformación de su flota.


title: Homeworld

text: La meta final es encontrar el mundo hogar (Homeworld) de la raza con la que se juega. Aunque hay que notar que da lo mismo con cual se juegue, la historia es la misma. En éste y los siguientes juegos de la saga, canónicamente, los Kushanos son los héroes.


title: Homeworld

text: La comunidad Homeworld era ya grande en 1999. Su máxima expresión fue en el 2000 y el 2001, donde había más de 18.000 registrados. Varias docenas de clanes estaban activos estos años, y más de cien clanes habían sido fundados desde sus inicios. Todavía quedan cientos de jugadores activos y clanes en movimiento. Hoy, la comunidad original de dedicados jugadores aún existe en los foros oficiales de Relic, y en IRC.


title: Homeworld

text: El flujo general del juego en línea se parece a otros juegos de estrategia en tiempo real, como las series de Dune II y Command & Conquer. El jugador explora el mapa, extrae recursos y construye unidades. Ya que el juego transcurre en el espacio, no están las típicas 'estructuras' como el resto de los juegos RTS. A pesar de esto, la nave nodriza, los transportadores, los investigadores, esencialmente tienen el mismo propósito, permitiendo al jugador construir y mejorar unidades. Pero difiere de otros juegos RTS en que tiene solo un tipo de recursos y no pone límite a los grupos de unidades, además de sus Corvetas de Salvataje que le permiten exceder el límite de naves en la flota.


title: Homeworld

text: De una forma inusual para un juego lanzado en 1999, el sistema de grupos multijugador de Homeworld original sigue funcionando y en uso. Los pasos para jugar en línea son solamente crear un personaje dentro de la interfaz del juego y parchar el juego a la versión más nueva. Aunque, no literalmente esencial, la larga compilación de mapas multijugador, conocidos como Los Archivos Homeworld ("The Homeworld archives"), es una descarga importante para aquellos que quieren aliviarse de tener que bajar uno por uno los mapas creados por los fanáticos para su uso en el juego en línea.


title: Homeworld

text: Salvo la canción "Homeworld" del grupo de rock británico "Yes", la mayoría de la música es simplemente ambiente, concordante con el desolado espacio. También se puede notar la inclusión del "Agnus Dei" de Samuel Barber (versión coral de su Adagio para cuerdas). Un CD de 13 tracks viene en la edición de Homeworld, El Juego del Año, que muestra la música original de Paul Ruskay. El relanzamiento de esta edición no trae el soundtrack.


title: Homeworld

text: Homeworld estuvo indudablemente influenciado por muchos juegos RTS, libros, y películas ya existentes. Las batallas de Homeworld, compuestas por centenares de pequeñas naves y docenas de otras más grandes estuvieron inspiradas en La Guerra De Las Galaxias de George Lucas, como también en Babylon 5 de J. Michael Straczynski. La voz del narrador recurre a la cadencia, el alargado final y otros recursos vocales, similares a las usadas por Jean-Claude Ballard (el narrador de la serie animada de Sci-Fi titulada Robotech), reforzando la atmósfera de una aventura. El concepto de una gran Nave Nodriza que transporta exiliados de vuelta a su planeta natal tiene mucho en común con Battlestar Galactica.


title: Homeworld

text: Muchos de los diseños de las naves espaciales estaban inspirados por la serie de libros de Terran Trade Authority, publicados por Hamlyn Publishing Group en los años 70, e ilustrados por los artistas Peter Elson y Chris Foss. Ambos figuran en los créditos del juego como menciones especiales, y un comandante de un destructor del juego se llama Peter Elson.


title: Homeworld

text: Homeworld gozó de mucho contenido modificado proveniente de un gran grupo de fanes del género. A pesar de muchas limitaciones en el código, casi todos los aspectos del juego fueron alterados, desde los modelos básicos y las texturas hasta la interfaz del juego, música y efectos. Las modificaciones más populares estaban basadas en famosas series de ciencia ficción, tales como Macross, Babylon 5, Star Trek y Star Wars, aparte de otras series y de ideas originales de los fanes. Debido a la naturaleza modular del sistema de archivos de Homeworld, incluso el menos entendido podía modificar de forma simple las características de las naves para cambiar el estilo de juego, lo que formó una gran comunidad de modding alrededor de Homeworld. Después del lanzamiento de Homeworld 2, muchos grupos migraron a otras plataformas o dejaron la saga de Homeworld.


title: Homeworld

text: En septiembre de 2000, Barking Dog Studios lanzó una expansión independiente o seudo-secuela denominada . Ésta tiene lugar 15 años después del retorno al planeta natal, y la historia se centra en el kiith Somtaaw, y sus luchas para proteger la galaxia y a Hiigara de una poderosa entidad parásita llamada "La Bestia"


title: Homeworld

text: Una secuela, Homeworld 2, fue lanzada en 2003. En el juego los Hiigarianos (los Kushanos establecidos en Hiigara) debían defender su planeta de los Vaygr, una poderosa raza nómada.


title: Homeworld

text: Relic lanzó el código fuente de Homeworld en 2003, lo que permitió versiones no oficiales del juego para otras plataformas, como Linux y Mac OS X.


title: Homeworld

text: Homeworld fue aprobado con las más altas puntuaciones en muchas comunidades de videojuegos, y ganó muchos premios, incluyendo el "Premio del juego del año de IGN". El juego fue elogiado por sus efectos, su motor gráfico, las grandes batallas, su apropiada banda sonora, su completo argumento y su revolucionaria interfaz 3D.


title: Forodwaith

text: En el universo imaginario de J. R. R. Tolkien y en los apéndices de la novela "El Señor de los Anillos", Forodwaith es una enorme región del norte de la Tierra Media. Su duro clima fue impuesto por Morgoth y continuado por Sauron.


title: Forodwaith

text: Después de la Guerra de la Cólera y de la partición del mundo esta región empezó a ser conocida como Forochel debido a la bahía de hielo con ese mismo nombre ubicada en el extremo norte del territorio.


title: Forodwaith

text: A sus habitantes después se les llamó los Lossoth. Eran gente sencilla, capaces de construir trineos con huesos de animales. Allí huyó Arvedui, último rey de Arthedain, y allí se hundió el barco que le iba a llevar de vuelta al sur, perdiéndose de esa manera las dos Palantiri del norte (la de Annúminas y la de Amon Sûl).


title: Julie Gautier

text: Julie Gautier (Saint-Louis, Reunión, 19 de noviembre de 1979) es una campeona de apnea en la especialidad "peso constante", realizadora cinematográfica, modelo y bailarina.


title: Julie Gautier

text: Gautier creció en la isla de Reunión, además de reunionesa, cuenta con ascendencia vietnamita. Su madre, profesora de baile, le transmitió su pasión por esa disciplina. Su padre le abrió las puertas de la pesca submarina en apnea a la edad de 11 años. Esta práctica le conducirá indirectamente a descubrir la apnea como práctica deportiva a los 18 años.


title: Julie Gautier

text: Fue a su primer campeonato del mundo en Niza en 2000 y logró los récords consecutivos de Francia en 2006 y 2007 en peso constante, que consiste en sumergirse a lo largo de un cable sin tocarlo. Según un artículo de la revista francesa "Paris Match" de 2009, es "una de las diez mejores apneístas del mar". Su preparación mental y física es esencial. Cada día practica yoga y ejercicios de respiración.


title: Julie Gautier

text: Gautier participó en 2005 en el proyecto multimedia "Ashes and Snow" del artista Gregory Colbert que la lleva por todo el mundo para bailar bajo el agua con majestuosos animales.


title: Julie Gautier

text: Durante una competición en 2010 cerca del Dean's Blue Hole su pareja Guillaume Néry, campeón del mundo de apnea y aficionado a la fotografía puso en las manos de Gautier una cámara. El resultado fue el cortometraje, "Free Fall", que se viralizó en Internet y fue visto por millones de internautas. El vídeo muestra a Guillaume bajo el agua, aproximándose al golfo del Agujero azul de Dean (el segundo más profundo del mundo), ubicado en Bahamas. El éxito de este corto animó a la pareja a la realización de nuevas películas.


title: Julie Gautier

text: En 2010, la pareja colabora en un musical con el cantante francés Raphael con el título "Bar del hotel". En 2012 crean la sociedad de producción audiovisual Les Films Engloutis y nace su hija Maï-Lou.


title: Julie Gautier

text: En 2014, se estrenó su película más elaborada: "Narcose", que muestra las visiones de Guillaume tras sufrir narcosis de nitrógeno durante buceos extremos.


title: Julie Gautier

text: En 2014, durante un viaje a la Polinesia, Julie y Guillaume rodaron su tercer cortometraje titulado "Ocean Gravity", con Guillaume a la deriva en el paso de Tiputa (atolón Rangiroa) como si estuviera flotando en el espacio.


title: Julie Gautier

text: "Ocean Gravity" inspiró en 2015 el rodaje de "Runnin (Lose It All)" de Naughty Boy feat Beyoncé y Arrow Benjamin, codirigido por Julie Gautier y Charlie Robbins, que tiene más de 324 millones de visitas en YouTube.


title: Julie Gautier

text: En 2017, para la película Y-40, Julie graba a Guillaume en la piscina Deep Joy Y-40 en Italia, la piscina más profunda del mundo con 42,5 metros.


title: Julie Gautier

text: En 2018, filmó una película puramente personal, "AMA", (denominacicón que reciben las pescadoras de mariscos de Japón), ayudada por su amiga, profesora de baile y coreógrafa Ophélie Longuet. Este cortometraje es un espectáculo de danza submarina poética. Destinada a compartir una emoción femenina universal, Julie organizó, el 8 de marzo de 2018, durante el Día Internacional de la Mujer, una cadena de proyecciones de la película. A través de la comunidad internacional de apnea, "AMA" se proyectó en más de 40 escenarios en todo el mundo. Dedicó esta película a todas las mujeres del mundo.


title: Julie Gautier

text: Una de las especificidades del trabajo de realización de Gautier es que ella misma está en apnea cuando está detrás de la cámara.


title: AEW St. Patrick's Day Slam

text: AEW St. Patrick's Day Slam es un evento de lucha libre profesional producido por All Elite Wrestling (AEW). El evento fue establecido por la empresa desde el 2021, como un episodio especial del programa de televisión semanal insignia de la empresa, "Dynamite".


title: AEW St. Patrick's Day Slam

text: St. Patrick's Day Slam 2021 fue un especial de televisión de "Dynamite", tuvo lugar el 17 de marzo de 2021 en el Daily's Place en Jacksonville, Florida.


title: AEW St. Patrick's Day Slam

text: St. Patrick's Day Slam 2022 fue un especial de televisión que se transmitió en vivo el 16 de marzo de 2022 por el canal televisivo estadounidense TBS como especial del programa de televisión semanal "Dynamite", desde el Freeman Coliseum en San Antonio, Texas.


title: Joana Vasconcelos (escultora)

text: Joana Vasconcelos, (París, 8 de noviembre de 1971) es una artista plástica portuguesa contemporánea, residente en Lisboa.


title: Joana Vasconcelos (escultora)

text: Considerada por algunos medios la mejor artista del año 2019. Fue la primera mujer en exponer en el Palacio de Versalles en 2012.


title: Joana Vasconcelos (escultora)

text: Habitualmente trabaja con la escultura y la instalación. Su obra más famosa, "Néctar", pertenece a la Colección Berardo y se expone en el Museo de la Colección Berardo de Lisboa. Muchas de sus obras figuran en colecciones privadas en Europa. En la Bienal de Venecia en 2005, fue la artista representante de Portugal con "La novia".


title: Joana Vasconcelos (escultora)

text: En febrero de 2008 inauguró en la Pinacoteca de Sao Paulo "Contaminación", descrito como "Un cuerpo de textiles, de colores, deforme y tentacular".


title: Joana Vasconcelos (escultora)

text: El 30 de junio de 2009, una de sus obras, titulada "Corazón de oro independiente" se subastó en Christie's por 192 mil euros. La pieza fue vendida a un coleccionista británico anónimo, que la prestará al Museo Berardo de Lisboa.


title: Joana Vasconcelos (escultora)

text: En el año 2012, expuso una selección de sus obras en el Palacio de Versalles. Se convirtió de este modo en la primera mujer artista en exponer sus obras en este palacio barroco.


title: Joana Vasconcelos (escultora)

text: La exposición se convirtió en un éxito por el marcado contraste que se establecía entre el ambiente histórico del palacio y las sorprendentes obras de Vasconcelos, muchas de ellas instalaciones con telas, plumas, zapatos gigantes confeccionados con cacerolas o figuras envueltas en una especie de fundas de ganchillo.


title: Joana Vasconcelos (escultora)

text: En junio de 2018, inauguró la exposición "Joana Vasconcelos. Soy tu espejo" en el Museo Guggenheim Bilbao.


title: Hiedra, roble y zumaque venenosos

text: La hiedra venenosa, el roble venenoso, y el zumaque venenoso son plantas que tienen una savia irritante aceitosa denominada urushiol. Al contacto con la piel el urushiol provoca una reacción alérgica. El resultado típico es un sarpullido o erupción cutánea rojiza y pruriginosa con protuberancias o ampollas, que pica, el mismo puede aparecer horas después de la exposición o inclusive varios días más tarde. Una persona puede entrar en contacto con el urushiol directamente o por tocar objetos que hayan estado en contacto con la savia de una de estas plantas venenosas.


title: Hiedra, roble y zumaque venenosos

text: El urushiol se encuentra en todas las partes de la planta (hojas, tallos, y raíces), y se encuentra activo aun cuando las plantas están muertas. La piel absorbe rápidamente el urushiol. También se lo puede inhalar al quemar plantas venenosas, lo cual puede producir una reacción alérgica muy seria. El urushiol se transfiere muy fácilmente de un objeto a otro, por lo que la ropa o herramientas que hayan estado en contacto con las plantas, o las mascotas que se froten contra ellas, pueden estar "contaminados" con este aceite y pasarlo fácilmente a las personas.


title: Hiedra, roble y zumaque venenosos

text: El roble venenoso se parece mucho a la hiedra venenosa, sus hojas se parecen en cierta medida a las hojas del roble. La parte inferior de las hojas es de un color verde mucho más claro que la parte superior de las mismas y está recubierta por una pelusilla. El zumaque venenoso es un arbusto leñoso, cada tallo posee unas diez hojas dispuestas de a pares. El zumaque venenoso es común en zonas lluviosas y pantanosas.


title: Hiedra, roble y zumaque venenosos

text: El sarpullido que produce el veneno de estas plantas es una forma de dermatitis alérgica por contacto. La mayoría de estos sarpullidos son leves y duran de cinco a doce días. En casos severos, el sarpullido puede durar 1 mes o más. Los síntomas del brote alérgico incluyen edema, inflamación, supuración, y en casos extremos sensación de quemadura. La Academia Americana de Dermatología estima que se producen 50 millones de casos de esta dermatitis anualmente en EE. UU., siendo la causa de un 10% de las bajas por enfermedad en el Servicio Forestal de EE.UU..


title: Qué sabe nadie

text: Qué sabe nadie es una expresión castellana con la que, en pocas palabras, se condensa una respuesta con la cual se desea transmitir el parecer contrario al valor o a la verdad de un rumor, o noticia, que se estima de poco o ningún fundamento, sobre la base de la poca entidad de las personas o las malas fuentes de información que han originado la noticia o rumor, de modo tal que el ninguneo del receptor considera que el proferidor es tan ínfimo que no llegar a tener siquiera entidad, que es simplemente "nadie".


title: Qué sabe nadie

text: La expresión Qué sabe nadie es el título de una de las más populares canciones de Raphael, compuesta por Manuel Alejandro. La grabó en 1981 para su álbum "En carne viva".


title: Qué sabe nadie

text: El empleo de este célebre proverbio, o apotegma, de apariencia antitética, es más coloquial, o familiar, que culto o técnico, si bien por su sencilla plasticidad está calando su uso en estratos sociales o profesionales de mayor nivel formativo.


title: Dialecto navarro-labortano del euskera

text: El euskera navarro-laburdino o dialecto navarro-labortano (Nafar-lapurtera en euskera) es el dialecto del euskera hablado en los territorios vascofranceses de Labort y Baja Navarra y en el norte de la provincia de Navarra (en euskara, respectivamente, "Lapurdi", "Nafarroa Beherea" y "Nafarroa Garaia").


title: Metro de Praga

text: El Metro de Praga () es una red de ferrocarril metropolitano de tres líneas, 61 estaciones y 65,2 kilómetros.


title: Metro de Praga

text: Después de la II Guerra Mundial, se paralizaron los trabajos debido a la situación de pobreza del país, pese a que las tres líneas ya estaban proyectadas.


title: Metro de Praga

text: En los años 60 se aceptó la idea de construir un tranvía subterráneo y el 9 de agosto de 1967 se inició la construcción del actual edificio de la primera estación, Hlavní Nádraží. En el mismo año ocurrió un cambio substancial en la idea, ya que el gobierno decidió construir un verdadero sistema de metro, en vez de un tranvía subterráneo. Así, durante los primeros años, la construcción continuó mientras que el proyecto entero sufrió un cambio conceptual. El servicio regular de la primera sección de la línea C comenzó a operar el día 9 de mayo de 1974 entre la estación Sokolovská (actualmente la estación Florenc) y la estación Kačerov. La construcción continuo rápidamente. En 1978 se inauguró la primera sección de la línea A y finalmente, la línea B se inauguró el año 1985, formando un triángulo con tres puntos de intersección.


title: Metro de Praga

text: La Línea A (de color verde) conecta al centro con el noroeste y el este de la ciudad. Su trazado es más de 17,13 kilómetros de largo y posee 17 estaciones. El tiempo de traslado de terminal a terminal es de 30 minutos aproximadamente.


title: Metro de Praga

text: La Línea B (de color amarillo) es la más larga y la única completamente terminada. Su trazado va desde el suroeste hacia el centro y continúa hacia el noreste de la ciudad. Mide 25.6 kilómetros de largo y posee 24 estaciones. El tiempo estimado de viaje de terminal a terminal es de 41 minutos.


title: Metro de Praga

text: La Línea C (de color rojo) es la más antigua; su trazado va desde el noreste al sureste, con 22,41 kilómetros y 20 estaciones. El tiempo estimado de viaje de terminal a terminal es de 35 minutos.


title: Tiempo de concentración

text: El tiempo de concentración t de una determinada cuenca hidrográfica es el tiempo necesario para que el caudal saliente se estabilice, cuando ocurra una precipitación con intensidad constante sobre toda la cuenca.


title: Menta y limón

text: «Menta y limón» es una canción compuesta por el cantautor argentino Roque Narvaja. Fue el primer corte de difusión perteneciente a su álbum Un amante de cartón, grabado y editado en el año 1981 bajo el sello Interdisc.


title: Tiempo de concentración

text: Para áreas pequeñas, sin red hidrográfica definida, en las cuales el escurrimiento es laminar en la superficie, Izzard dedujo la siguiente expresión para determinar el tiempo de concentración (formula_1):


title: Menta y limón

text: La canción fue compuesta en sus años de exilio en España debido a las constantes amenazas que recibía el artista debido a su inclinación política. La letra aborda una relación amorosa que no está bien y tiene que separarse; por lo que todo comienza de cero. Sin embargo, aunque las circunstancias hicieron imposible aquella pareja, el amor era verdadero y él ahora masca su soledad y rememora a la persona amada. Curiosamente, el tema estaba inspirado en la relación del cantautor con su pareja; luego de este éxito, Narvaja se divorcia de su esposa.


title: Tiempo de concentración

text: El tiempo de concentración de una cuenca hidrográfica pequeña será igual a la suma del mayor tiempo de escurrimiento laminar superficial con el mayor tiempo de escurrimiento en el alveo fluvial que se constate en cualquier lugar de la cuenca.


title: Tiempo de concentración

text: El tiempo de escurrimiento en el albeo se considera, en general, como el alveo de mayor longitud dividido por la velocidad media del agua en el cauce, una vez que éste esté prácticamente lleno.


title: Tiempo de concentración

text: Cuando los caudales del escurrimiento superficial, laminar (en el suelo) o fluvial (en el alveo) aumenta, las profundidades también aumentan. Al aumentar la profundidad, una cantidad de agua es temporalmente almacenada, hasta que el caudal disminuye y el sistema se vacía progresivamente. Para llegarse a una situación de equilibrio hasta que se haya "llenado" el sistema. El proceso es análogo al que se da en el llenado de un barril, que tiene un agujero en el fondo, con un caudal constante de entrada. El barril se irá llenando hasta que el caudal que sale por el agujero, (el cual es función de la altura de agua dentro del barril) sea igual al caudal que entra. Si aumentamos el tamaño del agujero, el punto de equilibrio se alcanzará con el barril más lleno, y por lo tanto demorará más tiempo para alcanzarse el equilibrio. Si el diámetro del barril se aumenta se requerirá más tiempo para alcanzar la profundidad de agua en él que nos del caudal de equilibrio. Por analogía, cuando el área de drenaje aumenta, también aumenta el tiempo necesario para alcanzar la condición de equilibrio en los diversos cauces, y por otra parte al aumentar el tiempo aumenta también la probabilidad de que la lluvia no mantenga su intensidad más o menos constante. Todos estos factores hacen que la precisión de las ecuaciones reportadas arriba disminuya. Por esta razón estas expresiones deben ser utilizadas con restricciones para áreas de drenaje mayores a 4 ha.


title: El Cogul

text: El Cogul o Cogull (en catalán y oficialmente, "el Cogull") es un municipio de la provincia de Lérida, comunidad autónoma de Cataluña, en la comarca de Las Garrigas, situado al oeste de ésta, en el límite con la del Segriá. Es famoso por las pinturas rupestres de la "roca de los Moros", donde se pueden ver algunas mujeres bailar y escenas de caza.


title: El Cogul

text: La Roca de los Moros donde se encuentran las famosas pinturas prehistóricas, de 10.000 años de antigüedad, cuyo descubrimiento en 1908 descubrió una forma de pintar y de concebir la imagen absolutamente excepcional en la Prehistoria Occidental.


title: El Cogul

text: La "roca del los Moros", lugar donde se encuentran las famosas pinturas prehistóricas: por una parte, las muestras figurativas (hombres, mujeres y animales), de los grupos cazadores epipaleolíticos: el Arte levantino (10.000-6.500 años antes del presente) y, por otra, las manifestaciones abstractas (puntos, trazos, máculas..) de los grupos productores (6.500-3.500 años antes del presente), llamado Arte esquemático, además de textos ibéricos y latinos. Es, por tanto, un espacio excepcional de las creencias de los grupos humanos prehistóricos y el primer testimonio de la capacidad intelectual de los grupos humanos que poblaron el territorio catalán.