title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Thomas Sprat escribió su "History of the Royal Society" en 1667. Este texto resume de forma brillante las principales ideas del racionalismo científico que tanto prosperó en el siglo XVIII. En esta obra, Sprat muestra su profunda desconfianza hacia los adjetivos, los términos aproximativos y, de forma general, hacia el lenguaje marcado por la subjetividad. Por el contrario, el texto reclama que la ciencia debe estar regida por un vocabulario limitado, claro y preciso, con el fin de que las explicaciones puedan ser lo más comprensibles. El mérito de la Royal Society, según Sprat, es que rechaza de forma explícita todo aquello demasiado escolástico. Para el autor, al igual que para un buen número de los fundadores de la institución, la ciencia es de la misma naturaleza que el protestantismo, en el sentido en que tanto sus preceptos como sus explicaciones deben llegar al mayor número posible de personas. La ciencia no puede tener sacerdotes; cada individuo debe estar capacitado para reproducir los experimentos y las lecciones. Por estas razones, Sprat recomienda la brevedad de las descripciones y la reproductividad de los experimentos.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Más allá de la obra de Sprat, la Royal Society influyó de manera notable en la difusión de la cultura científica de la época. Gracias a su apoyo, fueron numerosas las obras que se publicaron en el campo de la física y de la biología, como " Micrographia " de Robert Hooke.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Tras retirarse de su cargo como secretario de estado, William Temple escribió numerosas obras bucólicas en prosa, alabando la soledad, la contemplación meditativa y la observación directa de la naturaleza. Introdujo también las disputas entre antiguos y modernos en Inglaterra mediante su obra "Reflections on Ancient and Modern Learning". Los debates suscitados por el libro, y más en concreto por su temática, inspiraron a numerosos autores de la primera mitad del siglo XVIII, en particular, a Jonathan Swift y a Alexander Pope.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Fue también durante la Restauración cuando John Locke escribió la mayor parte de sus trabajos filosóficos. El empirismo de Locke era un intento de comprender las bases del conocimiento humano así como la búsqueda de un método racional para tomar las mejores decisiones posibles. Ese mismo planteamiento científico aparece en "Treatises on Government", una obra básica que más tarde inspiró a los principales protagonistas de la Guerra de Independencia de los Estados Unidos. Al igual que en sus trabajos sobre el conocimiento, Locke parte de las unidades sociales más básicas para llegar a las más elaboradas, y como Thomas Hobbes, pone el acento sobre la necesaria maleabilidad de todo contrato social. En una época marcada por el retorno de la monarquía absoluta, un fallido intento democrático, una democracia corrupta más el retorno de una monarquía moderada, tan solo una teoría de un gobierno flexible podía tener éxito.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: La Restauración moderó los escritos teológicos más sectarios, pero el radicalismo religioso permaneció durante todo este periodo. Algunos autores puritanos, como John Milton, se vieron obligados a abandonar la vida pública. Para otros, como los cuáqueros o los anabaptistas que habían condenado el régimen monárquico, tomando parte en la ejecución de Carlos I de Inglaterra, la Restauración los sumió en el silencio, deteniendo a sus líderes y censurando sus escritos. Los textos más radicales encontraron refugio en la clandestinidad mientras que algunos viejos partidarios de Oliver Cromwell decidieron aflojar posturas.


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text: George Fox, y con él William Penn, hicieron voto público de pacifismo y empezaron a enseñar una nueva teología basada en la paz y el amor. Otros puritanos se contentaron con la libertad que les daba poder reunirse en las parroquias locales. Se distanciaron así de los aspectos más duros de la religión que habían llevado a cometer abusos durante el gobierno de Cromwell. De este movimiento destacan en particular dos autores: John Bunyan e Izaac Walton.


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text: El "Viaje del peregrino" ("The Pilgrim's Progress from This World to That Which Is to Come") de John Bunyan es una alegoría sobre la salvación personal y una guía sobre la vida cristiana. En lugar de buscar una visión escatológica de un Dios vengador, en su obra Bunyan prefiere mostrar la manera en que un buen cristiano puede vencer las tentaciones de cuerpo y espíritu para evitar así la condena eterna. El libro, influenciado por las técnicas del teatro y de la biografía, tiene una estructura lineal aunque rinde un cierto homenaje a la gran tradición alegórica encarnada por autores como Edmund Spenser. La obra narra las aventuras de Christian (nombre que en inglés significa también “cristiano”), un hombre corriente que intenta encontrar un camino que le lleve de la “ciudad de la destrucción” hasta la “ciudad celestial” de Sion.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: La obra "The Compleat Angler" de Izaac Walton presenta la misma tendencia hacia la introspección. Aunque se trata de forma ostensible de un manual de pesca, los lectores apreciaron sus descripciones de la naturaleza. Existen pocos libros que tengan una prosa análoga a la de Walton. A simple vista no es más que un manual como otro cualquiera pero en realidad el propósito del texto es el de servir como guía para sus lectores que no fueron únicamente los amantes de la pesca.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: En esta época se desarrolló también una prosa específica destinada a la corte, que incluye varias recopilaciones de sermones, así como una literatura centrada en las cuestiones debatidas en la cámara de los Lores. Leyes como la "Act of First Fruits and Fifths", la "Test Act" o la "Act of Uniformity" implicaban a todas las religiones presentes en el país. Por su parte, el científico Robert Boyle se interesó también por la cuestión religiosa firmando numerosos ensayos sobre la figura de Dios que continuaron teniendo éxito incluso después de la Restauración: aún sigue siendo populares gracias a la parodia que hizo más tarde Jonathan Swift en su obra "Meditation Upon a Broomstick". De manera general, la literatura devota se vendió bien durante todo el periodo, lo que demuestra que entre la clase media inglesa el nivel de alfabetización era elevado.


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text: En la época de la Restauración, las herramientas informativas se caracterizaban aún por ser muy rudimentarias: la prensa aparecía en varias publicaciones intermitentes que, a menudo, consistían en grandes folios que presentaban un único asunto, lo que les daba un aspecto de simples prospectos. Sin embargo, este periodo vio como en Inglaterra, al igual que en otros países, se empezaban a publicar de forma profesional las primeras publicaciones periódicas, llamadas así por la regularidad de su publicación. El desarrollo del periodismo no llegó sin embargo hasta la llegada de Guillermo III al trono, en 1689. El nuevo rey procedía de Ámsterdam, ciudad en la que la actividad periodística estaba en plena efervescencia.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Los primeros intentos de fundar publicaciones duraderas no fueron fáciles. Roger L’Estrange lanzó de forma sucesiva "The News" y "City Mercury" pero ninguna de ellas triunfó. Henry Muddiman fue el primer inglés que conoció el éxito de una publicación regular, la "London Gazette", fundada en 1667. Muddiman inició su carrera como periodista durante el interregno y fue nombrado redactor de "Parliamentary Intelligencer", órgano oficial del Parlamento. En 1666, Muddiman había lanzado la "Oxford Gazette" que publicó una serie de novelas sobre la corte real que en esas fechas estaba refugiada en Oxford huyendo de la peste que afectaba a Londres. Cuando la corte regresó al palacio de Whitehall, la publicación se transformó en la "London Gazette". Aunque las publicaciones de Henry Muddiman fueran las primeras muestras de información regular se encuentran muy alejadas de lo que es en la actualidad un periódico: los textos manuscritos del periodista se enviaban por correo a los abonados y no se vendían al gran público. Para eso se tuvo que esperar a la llegada de "The Athenian Mercury".


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: "The Athenian Mercury" constituyó el primer periódico regular de Inglaterra. Estaba dirigido por John Dunton y por los miembros de la "Athenian Society" (compuesta por un matemático, un sacerdote y un filósofo pagados por Dunton) y empezó a publicarse en 1691 justo con la llegada al reino de Guillermo y María.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Además de las noticias, el "Mercury" permitía que sus lectores enviaran de forma anónima sus preguntas, garantizando una respuesta impresa en sus columnas. La mayoría de las preguntas hacía referencia a temas amorosos o de salud, mientras que otras eran curiosas y divertidas: una de las cuestiones, redactada de forma elegante, explicaba el misterioso temblor que sufría un hombre cuando terminaba de orinar. Estas preguntas, precursoras de las cartas de los lectores, hicieron que la publicación fuera rentable. Se publicó durante seis años y el contenido de sus columnas se reeditó en cuatro libros además de un resumen general titulado "The Athenian Oracle".


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: La moda de los periódicos eclosionó los años siguientes: muchos de los que aparecieron no tuvieron más que una o dos ediciones ya que sólo buscaban realizar ataques políticos puntuales. Alexander Pope llamó a estas publicaciones “hijos de un día”.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Resulta imposible datar los inicios de la novela inglesa. Sin embargo, fue durante la Restauración cuando empezaron a distinguirse de otros géneros literarios las largas obras de ficción y las biografías ficticias. El " Orlando Furioso " de Ludovico Ariosto inspiró en Inglaterra una serie de textos en prosa sobre temas como el amor, el peligro o la venganza. Importados de Francia, las novelas de Gautier de Costes conocieron también una gran popularidad a partir del interregno.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: La novela estaba considerada aún un género típicamente femenino y las mujeres veían como un defecto leer novelas. El hecho de que se leyeran en francés o se tradujeran de este idioma les daba un cierto carácter afeminado. Sin embargo, las novelas fueron poco a poco trasladándose hacia temas menos tradicionales, centrándose en personajes más cotidianos como los de la novela picaresca. Una de las figuras esenciales en el auge de la novela fue Aphra Behn. No fue sólo la primera escritora profesional sino que también fue la primera novelista profesional.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: La primera novela de Behn, "Love Letters Between a Nobleman and His Sister", se publicó en 1684. Se trataba de una novela epistolar sobre los escandalosos amores de un aristócrata con la hermana de su esposa. La obra, aún y poseyendo una fuerte dosis de romanticismo, presentaba también aspectos políticos y sexuales explícitos. La autora organiza la novela en dos partes, redactadas en dos estilos completamente distintos. Behn escribió por otra parte una serie de “Historias” sobre personajes ficticios como por ejemplo "History of a Nun". Su novela más famosa es, sin embargo, "Oroonoko", publicada en 1688. La obra, en la que el protagonista es un africano convertido en esclavo en Surinam, cuenta una historia de amor trágico, inspirada por las numerosas experiencias vividas por la autora en las colonias de Sudamérica. Las novelas de Aphra Behn muestran una cierta influencia de la tragedia y de su experiencia como dramaturga. Más tarde, las novelas de Daniel Defoe adoptaron un aspecto narrativo idéntico, aunque la formación periodística del autor le inclinó por el relato de historias reales.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: También se popularizaron otras formas de ficción. Los lectores de la época se fascibana leyendo la versión inglesa del Roman de Renart así como diversas fábulas folklóricas. Estos textos, en su mayoría anónimos y escritos en verso, circulaban también en su versión en prosa.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Paralelamente a los géneros ya mencionados, la Restauración vio los inicios de una literatura explícitamente política, a menudo delegada a unos pocos nombres. Roger L’Estrange, ardiente panfletario realista durante la guerra civil, se convirtió en censor oficial de la prensa durante el reinado de Carlos II. Tras su cuestionamiento de la conspiración papista de 1678, L’Estrange se marchó de Inglaterra y editó desde el extranjero "The Observator" (1681 – 1687), periódico en el que atacaba el puritanismo.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Hacia el final del periodo, Charles Gildon y Edmund Curll encontraron una forma de comercio fructífera: Curll era librero (lo que hoy en día sería un editor) y empezó a pagar a los autores para que escribieran biografías o traducciones. Gildon que frecuentaba a otros escritores, empezó a vender biografías repletas de elementos inventados. Esta práctica lucrativa fue rechazada por otros autores más literarios.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: La llegada al poder de un apasionado del teatro como era Carlos II constituyó un momento crucial en la historia de la dramaturgia inglesa. A partir de que se abolió la antigua prohibición puritana de representar obras, el teatro se reestructuró de forma rápida y profunda. Dos compañías teatrales, la "King’s Company" y la "Duke’s Company" se establecieron en Londres en unas lujosas salas construidas a partir de los planos de Christopher Wren, dotadas de decorados móviles o de máquinas capaces de generar rayos y truenos.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Tradicionalmente, las obras de la Restauración se han estudiado por género y no por orden cronológico, como si todas se hubieran escrito al mismo tiempo. Las universidades actuales insisten en señalar la evolución rápida del teatro durante este periodo y la importancia que pudieron tener los aspectos políticos y sociales. La influencia de la competencia entre compañías teatrales o sus problemas financieros también se tienen en cuenta, así como la aparición de las primeras actrices profesionales: antes de la Restauración, el acceso a la escena estaba proscrito a las mujeres y los papeles femeninos estaban interpretados por hombres travestidos. Bajo la influencia de una de sus amantes, Carlos II abolió esta norma abriendo el teatro a las mujeres.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: En los años 1660 y 1670, la escena londinense estuvo animada por la competencia entre las dos compañías de William Davenant y Thomas Killigrew. El deseo de responder a los desafíos lanzados por la audiencia hicieron que estas compañías fueran especialmente sensibles a los gustos del público, y los modelos teatrales podían variar de semana en semana. A mediados de los años 1670 se pusieron en escena numerosas obras de calidad como "Aureng-Zeb" de John Dryden, "The Country Wife" y "The Plain-Dealer" de William Wycherley o "The Rover" de Aphra Behn, representadas todas ellas en un intervalo corto de tiempo.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: A partir de 1682, la producción de nuevas obras decayó de forma espectacular al fusionarse las dos compañías, así como por los problemas políticos ocasionados por el complot papista de 1678 y la crisis de la "Exclusion Bill" de 1682. Los años 1680 fueron particularmente pobres en comedias, con la sola y notable excepción de Aphra Behn. Se produjo una transición de la comedia hacia el drama político más serio, reflejando así las preocupaciones y las tensiones de la vida pública del momento. Algunas comedias estrenadas presentaban también un cierto aire político.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: A partir de 1688 se inició un periodo más tranquilo durante el que los londinenses esperaban poder divertirse de nuevo; sin embargo, la "United Company" carecía de los recursos necesarios para satisfacer esta necesidad. Al no tener público, la compañía fusionada había perdido su dinamismo y fue comprada por un grupo de especuladores llamados los “aventureros”. La nueva dirección autocrática en manos de Christopher Rich, buscando satisfacer las exigencias económicas de los accionistas, recortó de forma ostensible los sueldos de los actores. Estos decidieron formar su propia compañía en forma de cooperativa en 1695. Llegaron nuevos años de competencia entre teatros que permitieron una breve renovación del género, especialmente de la comedia. Obras como "Love for Love" o "The Way of The World" de William Congreve o "The Relapse" y "The Provoked Wife" de John Vanbrugh respondieron a una moral más burguesa y más “dulce”, muy distinta a la extravagancia de la aristocracia de los años anteriores. Si la literatura de la Restauración es la literatura que refleja la corte de Carlos II, el teatro de la restauración termina antes de la muerte del monarca, ya que las salas de espectáculos se llenaron de espectadores de clase media, dejando a un lado a los miembros de la corte.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: La clasificación de géneros en el teatro de la Restauración obedecía a unas reglas especiales. Por un lado, los autores recurrieron a las categorías clásicas de la comedia, la tragedia y la historia. Pero en realidad las nuevas piezas cuestionaban las antiguas limitaciones y, a partir de los años 1660, aparecieron nuevos géneros dramáticos, mezclándose con gran rapidez. En la tragedia, el estilo predominante al inicio del periodo fue el drama heroico, llevado a su más alto grado de refinamiento por John Dryden en obras como "The Conquest of Granada" o "Aureng-Zeb". Estos textos tendían a celebrar a unos protagonistas masculinos, a menudo agresivos, y a representarlos en su búsqueda de una consagración militar, política o amorosa. Aunque los autores calificaron estas obras de historias o tragedias, la crítica moderna prefiere considerarlas como dramas heroicos, término inventado por el propio Dryden. Este tipo de drama se centra en los actos de un hombre con un carácter determinado, en el que sus cualidades físicas e intelectuales le convierten en un jefe. Esto podría ser el reflejo de la visión de un rey idealizado tal y como soñaban los cortesanos de Carlos II. El público, sin embargo, podía considerar a estos héroes como el símbolo de una nobleza rebelde, lista para combatir la injusticia con la espada. Los dramas heroicos, en sentido estricto, obedecían al esquema de la tragedia, aunque no eran necesariamente tristes.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: En los años 1670 y 1680, se operó una transición gradual del heroísmo hacia una tragedia más patética, concentrándose en los asuntos amorosos o domésticos, aunque los personajes principales seguían siendo famosos. Después del éxito de Elizabeth Barry en el papel de Monimia, heroína de "The Orphan" de Thomas Otway, apareció el término de “she-tragedies” o tragedias femeninas, inventado por Nicholas Rowe. Las tragedias femeninas hicieron hincapié en los sinsabores de las mujeres inocentes y virtuosas y se convirtieron en la forma dominante de la tragedia patética inglesa.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Según algunos estudiosos, esta evolución debe valorarse junto a la aparición de grandes actrices trágicas, cuya popularidad requería la creación de papeles especialmente concebidos para ellas. La alianza entre Thomas Otway y la actriz Elizabeth Barry llevó a la moda de pasar de héroes a heroínas. Entre las tragedias femeninas destacan "Anna Bullen" de John Banks que trata el tema de la ejecución de Ana Bolena; "The Fatal Marriage" de Thomas Southerne; así como "The Fair Penitent" y "Jane Grey" de Nicholas Rowe.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Las tragedias femeninas derivan de la tragedia más pura, puesto que las mujeres descritas sufren sin ser culpables, y porque el elemento trágico es más emocional que moral o intelectual. Su éxito no impidió sin embargo la representación de otras piezas trágicas más abiertamente políticas. La crisis de la "Exclusion Bill" trajo consigo un determinado número de tragedias reales así como a la circulación de múltiples piezas clandestinas. La obra "Venice Preserv’d" de Thomas Otway (1682), es una pieza política de inspiración realista que, al igual que "Absalon and Achitophel" de Dryden, parece alabar las acciones del rey dentro de una crisis. Otway substituye la ciudad de Venecia por Londres y las oscuras intrigas senatoriales de la obra reflejan las maniobras del conde de Shaftesbury. El autor hace aparecer al duque de Mounmouth, héroe de guerra e hijo ilegítimo de Carlos II, que fue durante mucho tiempo presentado como heredero al trono. "Venice Preserv’d" constituye la síntesis perfecta entre las tragedias clásicas o las historias políticas realistas de Dryden y las nuevas tragedias de sufrimiento femenino. En efecto, aunque la intriga parece a primera vista una simple alegoría política, la acción se concentra en realidad en la relación entre una mujer y un hombre, atormentado e ingrato, y la mayoría de las escenas y de los diálogos describen con patetismo los sufrimientos que padecen.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Las comedias de la Restauración inglesa son conocidas por su carácter sexualmente explícito, tendencia fomentada por el propio rey Carlos II y por una corte real de espíritu libertino.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Las piezas más conocidas del periodo son las comedias anti-sentimentales, llamadas “duras”, de John Dryden, William Wycherley y George Etherege, que reflejan una vida cortesana repleta de intrigas amorosas y de conquistas sexuales. John Wilmot, auténtico poeta y cortesano libertino, aparece representado en la obra "Man of Mode" de Etherege, caracterizado como un aristócrata turbulento, espiritual, culto y dotado de un irresistible poder de seducción. Su perfil responde al ideal del “libertino de la Restauración”, aunque este personaje es bastante raro en las comedias de la época. "The Plain-Dealer" de Wycherley, variación de "El misántropo" de Molière, tuvo un gran éxito gracias a su tono satírico e impecable, de manera que su autor fue apodado "Manly Wycherley" y "Plain Dealer Wycherley" en honor a los protagonistas de la obra. La pieza que, sin embargo, representa mejor el gusto por la obscenidad de la época es, probablemente, "The Country Wife" de Wyrcherley (1675).


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: Durante los años 1690, las comedias más “suaves” de William Congreve y John Vanbrugh muestran la evolución de las obras y los cambios que afectaron al conjunto de la sociedad. Los dramaturgos de este periodo, deseosos de llegar a un público mayor, no dudaron en cortejar al público de clase media por un lado, y al público femenino por otro, centrando sus obras en temas como la guerra de sexos en el matrimonio. El elemento central de estas comedias responde menos al esquema de los jóvenes amantes triunfadores y se centra más en las relaciones maritales tras el matrimonio. En las obras de Congreve, las estratagemas incesantes inventadas por los dos miembros de la pareja en vistas de verificar su poder de seducción, dan paso a los largos debates prenupciales, como en la obra "The Way of The World" de 1700.


title: Literatura de la Restauración inglesa

text: El teatro de la Restauración conservó una deplorable reputación durante tres siglos. La mezcla, a menudo incongruente, de elementos cómicos y trágicos apreciada en la época, fue rechazada de forma unánime durante mucho tiempo. Los contemporáneos de la era victoriana veían con menosprecio la indecencia de estas comedias. El manual literario anglófono de referencia a principios del siglo XX, el "Cambridge History of English and American Literature", denuncia las tragedias de la época a las que acusa de tener “un grado de idiotez y lubricidad nunca visto, ni antes ni después”. Las obras de la Restauración son de nuevo valoradas a finales del siglo XX, tanto por la crítica postmoderna como en los escenarios. Las comedias de Aphra Behn en especial, largamente críticas con dureza por ser obra de una mujer, se han convertido en clásicos de los repertorios de numerosas compañías teatrales.


title: SOX9

text: SOX9 reconoce la secuencia CCTTGAG junto con otros miembros del grupo de proteínas del dominio o zona de unión al ADN, del tipo caja de alta movilidad (High Mobility Group, HMG-box, en inglés).


title: Aplicación progrediente

text: La aplicación progrediente o pushforward es una aplicación asociada a una aplicación entre variedades diferenciables, que permite asociar campos tensoriales definidos sobre la primera variedad con campos definidos sobre la segunda.


title: SOX9

text: Actúa durante la diferenciación de condrocitos y, con el factor esteroidogénico 1, regula la transcripción del gen de la hormona antimülleriana ("AMH" en inglés).


title: Aplicación progrediente

text: Supóngase que "φ" : "M" → "N" es una aplicación diferenciable entre variedades diferenciables; entonces la [aplicación] diferencial de "φ" en un punto "x" es, en un cierto sentido, la mejor aproximación lineal de "φ" alrededor del punto "x". Es decir, generaliza el concepto de derivada o matriz jacobiana de una función de "n" variables del cálculo ordinario. Explícimente es una aplicación lineal que va desde el espacio tangente a "M" en el punto "x" al espacio tangente a "N" en el punto "φ"("x"). De ahí, que se use el término "push" 'empujar' en inglés o "progrediente" (del latín "prōgrediens" 'que avanza hacia delante') ya que "lleva hacia delante" vectores de "M" hasta superponerlos con vectores de "N".


title: SOX9

text: SOX9 también desempeña una función en el desarrollo sexual masculino; al colaborar con el gen SF1, SOX9 puede producir AMH en las células de Sertoli para inhibir la creación de un sistema reproductor femenino. También interactúa con otros pocos genes para promover el desarrollo de órganos sexuales masculinos. El proceso inicia cuando el factor de transcripción SRY o factor determinante del testículo (codificado por la región SRY del cromosoma Y que determina el sexo) enciende la actividad de SOX9, uniéndola a un potenciador de la secuencia del gen hacia el extremo 5'. Luego, SOX9 activa al gen FGF9 y forma bucles de prealimentación con FGF9 y con la prostaglandina D2 (PGD2). Estos bucles son importantes para producir SOX9; sin estos bucles, SOX9 se acabaría, y se desarrollaría sin duda una persona de sexo femenino. La activación del FGF9 por SOX9 inicia los procesos vitales para el desarrollo de una persona de sexo masculino, como la creación de las cuerdas testiculares y la multiplicación de las células de Sertoli. De hecho, la asociación de SOX9 y DAX1 crea células de Sertoli, otro proceso vital en el desarrollo de una persona del sexo masculino. En el desarrollo del cerebro, su ortólogo murino SOX9 induce la expresión de Wwp1, Wwp2 y miR-140 para regular la entrada de la placa cortical de células nerviosas recién producidas, y regular la ramificación y formación de axones en las neuronas corticales.


title: Aplicación progrediente

text: La diferencial diferancial (también llamada aplicación tangente) asociada a una aplicación "φ" también es llamada simplemente derivada o derivada total de "φ", y a veces se llama incluso pushforward.


title: SOX9

text: Las mutaciones conducen al síndrome de malformación esquelético por displasia campomélica, frecuentemente debido a un inversión sexual autosómica y fisura del paladar.


title: Aplicación progrediente

text: Sea "φ":"U"→"V" una aplicación diferenciable desde un conjunto abierto "U" de R hasta un conjunto abierto "V" de R. Para cualquier punto "x" de "U", la matriz jacobiana de "φ" en el punto "x" (con respecto a las coordenadas estándar) de hecho resulta ser la matriz de componentes de la aplicación diferencial asociada a "φ" en el punto "x", que naturalmente es una aplicación lineal:


title: SOX9

text: En los seres humanos, el gen SOX9 se encuentra en un "desierto de genes" alrededor de su ubicación en 17q24.


title: Aplicación progrediente

text: La aplicación progrediente pretende generalizar esto al caso en que "φ" sea una aplicación continua entre dos variedades diferenciales cualquiera "M" y "N". Además la aplicación progrediente puede generalizarse a objetos tensoriales definidos sobre el espacio tangente a una variedad.


title: SOX9

text: Se han asociado las deleciones, disrupciones por punto de rupturas en la translocación y una mutación puntual de elementos no codificantes altamente conservados localizadaos >1Mb de la unidad de transcripción en cualquier lado del SOX9 con el síndrome de Pierre Robin, a menudo con fisura del paladar.


title: Aplicación progrediente

text: Sea "φ": "M" → "N" una aplicación lineal entre variedades diferenciables. Dado un cierto "x" ∈ "M", la diferencial de "φ" en el punto "x" es una aplicación lineal:


title: SOX9

text: La proteína SOX9 se ha involucrado tanto en la iniciación como en la progresión de diversos tumores sólidos. Su función como regulador principal de la morfogénesis durante el desarrollo humano lo hace una candidata ideal para alterarse en tejidos malignos. Específicamente, SOX9 parece inducir la invasividad y la resistencia terapéutica en el cáncer de próstata, el cáncer colorectal, el cáncer de mama y otros tipos de cáncer, y por tanto puede llegar a promover metástasis letales. Muchos de estos efectos oncogénicos de SOX9 son dependientes de la dosis.


title: Aplicación progrediente

text: definida en el espacio tangente de "M" en el punto "x" al espacio tangente de "N" en el punto "φ"("x"). La aplicación d"φ" del espacio vectorial tangente "X" se llama aplicación progrediente o pushforward de "X" por "φ". La definición exacta de esta aplicación progrediente depende de la definición que uno use para los vectores tangentes.


title: SOX9

text: SOX9 está mayoritariamente localizada en el núcleo y ella es altamente móvil. Estudios en condrocitos han revelado casi que el 50% de la SOX9 está atada a ADN y está directamente regulada por factores externos. El tiempo para que su cantidad se reduzca a la mitad (tiempo medio) de residencia en el ADN es 14 segundos.


title: Aplicación progrediente

text: Por ejemplo, si los vectores tangentes en un punto "x" se definen como clases de equivalencia de las curvas que pasan a través de "x" entonces la aplicación diferencial viene dada por:


title: SOX9

text: Mutaciones en Sox9 o cualquiera asoció los genes pueden causar reversión de sexo y hermafroditismo (o intersexualidad en humanos). Si Fgf9, el cual está activado por Sox9, no está presente, un feto con ambos cromosomas X e Y pueden desarrollar gónadas femeninas; lo mismo se aplica si Dax1 no está presente. Los fenómenos relacionados con el hermafroditismo puede ser causado por actividad inusual del SRY, normalmente cuándo es translocado al X-el cromosoma y su actividad es sólo activado en algunas células.


title: Aplicación progrediente

text: donde "γ" es una curva sobre "M" que cumple que "γ"(0) = "x". En otras palabras, la aplicación progrediente del vector tangente a la curva "γ" en 0 es precisamente el vector tangente a la curva "φ"∘"γ" en 0.


title: Aplicación progrediente

text: Por otra parte, si los vectores tangentes se definen como derivaciones que actúan sobre funciones reales diferenciables, entonces la diferencial viene dada por


title: Aplicación progrediente

text: Aquí "X" ∈ "TM", y por tanto "X" es una derivación definida sobre "M" y "f" es una función real sobre "N". Por definición, la aplicación progrediente de "X" en un punto dado "x" de "M" pertenece a "T""N" y por tanto es una derivación.


title: Aplicación progrediente

text: Escogiendo cartas locales alrededor de "x" y "φ"("x"), "F" viene determinada localmente por la aplicación diferenciable:


title: Aplicación progrediente

text: usado el convenio de sumación de Einstein, donde las derivadas parciales se evalúan en el punto de "U" que corresponde a "x" en la carta local dada. Extendiendo por linealidad esto da la siguiente matriz:


title: Aplicación progrediente

text: Por tanto la diferencial es una aplicación lineal, entre espacios tangentes, asociados a ala aplicación diferenciable "φ" en cada punto. Por tanto, en ciertas coordenadas locales, se representa por una matriz jacobiana de R en R. En general, la diferencial no tiene porqué ser invertible (por ejemplo si "m" > "n", pero no sólo en esos casos). Si "φ" es un difeomorfismo local, entonces la aplicación progrediente en "x" es invertible y su inversa da precisamente la aplicación regrediente en "T""N".


title: Aplicación progrediente

text: La aplicación diferencial frecuentemente se expresa usando una gran variedad de notaciones distintas, entre las más comunes son:


title: Aplicación progrediente

text: Se sigue de la definición que la aplicación diferencial de una composición de aplicaciones es la composición de aplicaciones diferenciables. Ese hecho es el equivalente de la regla de la cadena para aplicaciones diferenciables entre variedades. Asimismo, la aplicación diferencial de un difeomorfismo local es un isomorfismo lineal de espacios vectoriales tangentes.


title: Aplicación progrediente

text: La aplicación diferencial de una aplicación diferenciable "φ" induce, de una manera obvia, una aplicación entre fibrados (de hecho un homeomorfismo de fibrados vectoriales) del fibrado tangente de "M" al fibrado tangente de "N", denotado como d"φ" o "φ", que hace que el siguiente diagrama conmute:


title: Aplicación progrediente

text: Equivalentemente, "φ" = d"φ" es una aplicación entre fibrados de "TM" al fibrado regrediente "φTN" sobre "M", que podría a su vez ser visto como una sección del fibrado tangente Hom("TM","φ""TN") sobre "M".


title: Aplicación progrediente

text: Dada una aplicación diferenciable "φ":"M"→"N" y un campo vectorial "X" sobre "M", no siempre es posible definir una campo sobre "N" que sea la imagen por la aplicación progrediente de "X" asociada a "φ". Por ejemplo, si la aplicación "φ" no es suprayectiva, no existe ninguna manera natural de definir una "progresión" (extensión de imagen por la aplicación progrediente) fuera de la imagen por "φ". De la misma manera, si "φ" no es inyectiva puede haber más de una elección para dicha "progresión" en un punto dado. Aun así, es posible hacer esta dificultad precisa, usando la noción de campo vectorial a lo largo de un mapa.


title: Aplicación progrediente

text: Una sección del fibrado tangente de "φTN" sobre "M" se llama campo vectorial a través de "φ". Por ejemplo, si "M" es una subvariedad de "N" y "φ" es su inclusión, entonces un campo vectorial a través de "φ" es precisamente una sección del fibrado tangente de "N" a lo largo de "M"; en particular, un campo vectorial sobre "M" define una sección de ese tipo vía la inclusión "TM" dentro de "TN". Esta idea se generaliza a aplicaciones diferenciables cualesquiera.


title: Aplicación progrediente

text: Supóngase que "X" es un campo vectorial sobre "M", i.e., una sección de "TM". Entonces, aplicando la aplicación diferencial puntualmente a "X" se tiene la aplicación progrediente "φX", que es un campo vectorial a través de "φ", i.e., una sección de "φTN" sobre "M".


title: Caldera La Pacana

text: La Pacana es una caldera volcánica en la región de Antofagasta, en Chile. Es parte del Cinturón de Fuego del Pacífico y del complejo volcánico Altiplano-Puna, una gran caldera y campo volcánico de ignimbrita silícica. Este campo volcánico se encuentra en regiones remotas en el tramo Zapaleri entre Chile y Bolivia.


title: Caldera La Pacana

text: La Pacana se encuentra en la región de Antofagasta de Chile, en los Andes, justo al norte del Trópico de Capricornio. La frontera entre Chile y Bolivia cruza el sector norte de la caldera. El área de La Pacana está en gran parte deshabitada; pequeños asentamientos como Socaire, Talabre y Toconao existen cerca del Salar de Atacama, donde los arroyos descienden por las laderas de las montañas hasta el salar. La caldera fue descubierta durante los esfuerzos topográficos en la región entre 1980-1985.


title: Caldera La Pacana

text: La Pacana es parte de la Zona Volcánica Central, una de las cuatro zonas volcánicas que conforman el Cinturón de fuego del Pacífico y que están separadas entre sí por brechas sin actividad volcánica en curso. Varios estratovolcanes y centros de formación de ignimbrita han entrado en erupción en la Zona Volcánica Central desde el Mioceno, de los cuales aproximadamente 50 se consideran activos. Además, la Zona Volcánica Central presenta alrededor de 18 campos volcánicos menores. La mayor erupción histórica de los Andes ocurrió en 1600, en Huaynaputina, en Perú, en la Zona Volcánica Central, y el volcán más activo de la Zona Volcánica Central es el volcán Láscar, en Chile.


title: Caldera La Pacana

text: La Pacana tiene unas dimensiones de 60 por 35 kilómetros con una elongación norte-sur. Esta es una de las calderas mejor expuestas y más grandes del mundo; la caldera más grande conocida es Lago Toba, en Sumatra, con una longitud máxima de 100 kilómetros. La Pacana podría no ser una sola caldera; algunas reconstrucciones implican que las partes norteñas de la caldera son en realidad una estructura de colapso separada. El piso de la caldera se encuentra a una altura de 4200-4500 metros; el levantamiento central y el borde de la caldera son más altos y alcanzan los 5200 metros. El borde de la caldera está bien expuesto, excepto en los lados norte y oeste, donde el vulcanismo posterior lo ha enterrado. Después de la formación de la caldera, los sedimentos y tobas dentro de la caldera se elevaron sobre un área angular de 350 kilómetros cuadrados, formando el domo de un kilómetro de alto, resurgimiento conocido como Cordón La Pacana. Esta cúpula resurgente está cortada por numerosas fallas y presenta un grabado poco desarrollado en su cima. Originalmente se creía que el borde de la caldera actual no coincidía con la falla del anillo de la caldera, que en cambio se identificó para coincidir con los márgenes del domo resurgente. Sin embargo, la investigación posterior indica el margen topográfico actual como el borde de la caldera. La cúpula resurgente está separada del borde de la caldera por un foso de dos a diez kilómetros de ancho que compone aproximadamente dos tercios de toda la superficie de la caldera, pero se interrumpe en el lado norte de la caldera por la "bisagra" del colapso de la caldera, que asumió la forma de una trampa. El foso está lleno de sedimentos formados por la erosión y por aluvial, evaporita y sedimentos lacustres dejados por los lagos.


title: Caldera La Pacana

text: El colapso de la caldera cortó antiguos centros volcánicos, exponiendo los depósitos de pórfidos de Ceja Alta y Quilapana . Otros centros volcánicos más antiguos expuestos en las paredes de la caldera son los volcanes Aguas Calientes en la pared oriental y el volcán Cerro Gigantes en la pared occidental. La actividad volcánica se reanudó dentro de la caldera y en el borde de la cúpula resurgente, formando cúpulas de lava entre 4.1 y hace al menos 1.6 millones de años. Estos centros volcánicos incluyen el cráter Corral de Coquena y las cúpulas de lava de Morro Negro al este, Cerro Bola y Purifican al oeste y Cerros de Guayaquesal norte de la cúpula resurgente. Las cúpulas de lava de Arenoso, Chamaca y Chivato Muerto en la pared sur de la caldera se consideraron originalmente como precaldera. Más tarde, estas tres cúpulas se identificaron como domos posteriores a la caldera. Estratovolcanes dentro de la caldera incluyen los conos asociados con las cúpulas de lava de Cerros de Guayaques y los volcanes Incahuasi, Cerros de Pili, Cerros Negros y Huailitas.


title: Caldera La Pacana

text: Algunas aguas termales existentes dentro de la caldera pueden indicar que todavía hay un sistema geotérmico asociado con La Pacana, aunque no es muy importante teniendo en cuenta su baja temperatura (menos de 25 °C (77 °F)). Algunos lagos como la Laguna de Chivato Muerto alimentado por manantiales, Laguna Trinchera y Ojos del Río Salado, así como salinas como Salar de Aguas Calientes Norte, Salar de Aguas Calientes Sur, Salar de Pujsa y Salar de Quisquiro se han desarrollado dentro del foso. Corrientes como Río de Pili y Río Salado completan la hidrología de la caldera.


title: Caldera La Pacana

text: Las observaciones gravimétricas se han realizado en La Pacana. Una gran anomalía negativa (una anomalía con una masa en masa menor a la esperada) coincide con la superficie de la caldera de La Pacana y se extiende más allá de sus fronteras; puede ser una consecuencia de que la caldera se rellene con material de baja densidad. Las anomalías positivas (anomalías con una masa mayor a la esperada en la corteza) se encuentran en las áreas que rodean la caldera y dotan de zonas discretas dentro de ella; los primeros representan el sótano denso y los últimos pueden ser intrusiones asociadas con respiraderos individuales .


title: Caldera La Pacana

text: En la Fosa de Perú-Chile , la Placa de Nazca se subduce debajo de la Placa Sudamericana a una velocidad de aproximadamente 7-9 centímetros por año, lo que lleva a la actividad volcánica a distancias de 130-160 kilómetros desde la trinchera.


title: Caldera La Pacana

text: La investigación indica que la subducción ha estado en curso desde el Jurásico hace 200 millones de años, pero se aceleró hace 26 millones de años. Después de una fase de vulcanismo andesítico que dura desde el Terciario tardío al Mioceno, el vulcanismo ignimbrítico a gran escala comenzó hace unos 23 millones de años y todavía está en curso. Comenzó al norte de los 21 ° de latitud sur con la formación Oxaya, hace 23-18 millones de años y la formación Altos de Pica, hace 15-17 millones de años. Más tarde se generaron los grupos San Bartolo y Silapeti , que terminaron a principios del Pleistoceno. La actividad volcánica en La Pacana es más reciente que en otras partes de la región, con las rocas volcánicas más antiguas que crecen en La Pacana tienen entre 11 y 7,5 millones de años. La actividad ignimbrítica a gran escala continuó hasta hace 2 millones de años.


title: Caldera La Pacana

text: La Pacana ha hecho 2 poderosas erupciones que difieren en la composición de la caldera y fueron emplazadas una después de la otra: la ignimbrita Atana (dacítica) y la ignimbrita Toconao (riolítica) . [14] La ignimbrita Atana alguna vez se consideró parte de la ignimbrita Guaitiquina , que luego se separó, mientras que la ignimbrita Puripicar puede correlacionarse con la Atana en su lugar. [13] Además, algunas de las ignimbritas erupcionadas por La Pacana originalmente se atribuyeron a Cerro Guacha. Ambas ignimbritas se originaron en diferentes partes de la misma cámara de magma y su origen en la caldera La Pacana se establece por relaciones de isótoposde las rocas y la distribución geográfica de sus afloramientos. [14]


title: Caldera La Pacana

text: Antes de la erupción de las ignimbritas de Toconao y Atana, la actividad inicial generó la ignimbrita de Pujsa entre 5.8 ± y 5.7 millones de años atrás y algunos estratovolcanes y porfirios que son cortados por las paredes de la caldera. La ignimbrita de Pujsa se parece a la ignimbrita de Atana y, al igual que la ignimbrita de Toconao, está principalmente expuesta en el lado occidental de la caldera.


title: Caldera La Pacana

text: La primera gran erupción, que tuvo lugar entre 4 ± 0.9 y 5.3 ± 1.1 millones de años atrás, formó la ignimbrita Toconao. La ignimbrita de Toconao se desarrolla principalmente al oeste de la caldera. Solo después se identificaron unidades del Toconao en el lado este de La Pacana. Esta ignimbrita tiene un volumen de aproximadamente 180 kilómetros cúbicos y está formada por una subunidad inferior no endurecida y una subunidad superior indurada. Los pomos de tubo están contenidos en la subunidad inferior y en un depósito de Plinio de menos de 10 centímetros que se emplazó debajo de la ignimbrita de Toconao. [14]


title: Caldera La Pacana

text: La formación de la caldera coincidió con la erupción de la ignimbrita Atana; la erupción todavía estaba en curso cuando el terreno disminuyó a una profundidad de 2-3 kilómetros debajo de la superficie anterior en el segmento noroeste de La Pacana. Las fechas obtenidas en la ignimbrita de Atana son de entre 3,8 ± 0,1 y 4,2 ± 0,1 millones de años atrás, lo que no se distingue claramente de las fechas de la ignimbrita de Toconao ya que no hay indicios de que haya una pausa entre la erupción de las dos ignimbritas. Esta ignimbrita es considerablemente más grande que la ignimbrita de Toconao, [14] alcanzando un volumen de 2.451-3.500 kilómetros cúbicos y un IEV 8. Esto hace que la erupción de Atana sea la quinta erupción explosiva más grande conocida a nivel mundial reconociendo a La Pacana como Supervolcán. La ignimbrita de Atana forma una lámina de Flujo piroclástico que se extiende desde dentro de la caldera hacia el exterior en forma de una estructura de 30-40 metros de espesor. Este flujo originalmente cubría una superficie de aproximadamente 7,700 kilómetros cuadrados , parte de la cual fue posteriormente erosionada. La ignimbrita de Atana está bastante soldada, rica en cristales y pobre en lítica . Está cubierto por depósitos de piedra pómez y ceniza volcánica. La piedra pómez también se encuentra como fragmentos dentro de la ignimbrita, desde la riolita blanca hasta la andesita gris. Después de su erupción, la erosión causada por el viento y el agua se produjo en la ignimbrita de Atana, tallando valles y yardangs en ella.


title: Caldera La Pacana

text: Existen algunas diferencias entre las facies de la ignimbrita dentro y fuera de la caldera, así como entre los afloramientos occidentales y orientales. Tales diferencias se refieren al grado de soldadura de la ignimbrita, la aparición o ausencia de desvitrificación y los patrones de unión. De hecho, posteriormente se consideró que un segmento de la ignimbrita Atana del norte no era en realidad parte de la ignimbrita de Atana debido a las diferentes facies y petrología. Esta ignimbrita separada fue bautizada como una ignimbrita Tara superior e inferior, posiblemente erupcionada por la caldera de Cerro Guacha. [37] La ignimbrita Tara llena parte de la caldera La Pacana. [38]Se estima que el volumen total de las ignimbritas de La Pacana es aproximadamente de 3,400-3,500 kilómetros cúbicos, sobre la base de información gravimétrica sobre el volumen de la caldera y las ignimbritas de relleno.


title: Caldera La Pacana

text: La teoría más probable para el origen tanto de las ignimbritas de Atana como de Toconao es que se formaron por fraccionamiento cristalino dentro de una cámara de magma, donde el magma de Toconao se extrajo del magma dactítico que se encontraba en proceso de cristalización. Este magma extraído rico en volátiles y pobre en cristales erupcionó primero como una erupción pliniana . Luego, un evento tectónico, muy probablemente un movimiento a lo largo de una falla que corta a través de la caldera, provocó el aumento y la erupción de la ignimbrita de Atana. Se han encontrado dos respiraderos potenciales en los márgenes norte y oeste de la caldera, donde se producen depósitos de brechas dentro de la ignimbrita de Atana. Parte del magma que dio lugar a la ignimbrita de Atana entró en erupción después de la ignimbrita; los domos de lava formadas después del colapso de la caldera fueron generadas por este magma. Esta categoría de vulcanismo postcaldera dependiente incluye Corral de Coquena y Morro Negro; otros centros volcánicos poscaldera tienen diferentes composiciones y, por lo tanto, probablemente se formaron a partir de diferentes fuentes que el magma Atana.


title: Caldera La Pacana

text: Las erupciones de Ignimbrite continuaron después de la formación de la caldera. La ignimbrita Filo Delgado entró en erupción en algún momento durante el Plioceno desde el volcán Huailitas. Su volumen es de aproximadamente 0.1 kilómetros cúbicos. Hace 2,4 ± 0,4 millones de años, la ignimbrita Pampa Chamaca llenó el foso entre el domo resurgente y el borde de la caldera. La ignimbrita Pampa Chamaca o Talabre fue expulsada de un respiradero probablemente enterrado bajo el actual Cordón de Puntas Negras o el Salar de Aguas Calientes y alcanzó un volumen de alrededor de 0.5 kilómetros cúbicos.


title: Javier Subirats

text: Javier Subirats Hernández, conocido como Subirats (Paterna, Valencia, España, 2 de octubre de 1957), es un y exjugador, exdirectivo y entrenador de fútbol español. Actualmente es coentreandor del Club Deportivo Eldense junto con David Bauzá.


title: Javier Subirats

text: Javier Subirats se inició como jugador en el Valencia Club de Fútbol donde jugó desde 1977 hasta 1990. Formó parte del equipo que ganó la Recopa de Europa y la Supercopa de Europa de 1980, ante el Arsenal FC y el Nottingham Forest respectivamente, y también del descenso y posterior ascenso al año siguiente del equipo.


title: Javier Subirats

text: Se inició como entrenador en las categorías inferiores del Valencia CF, fue entrenador del Villarreal CF y Hércules CF y encargado de las secretarías técnicas del Valencia CF y Hércules CF. Destacando el fichaje de Rafa Benítez y posteriormente David Villa por el del Valencia CF como logros más destacados.


title: Javier Subirats

text: Algunos de los nombres fichados durante esta época por Subirats son Claudio Ranieri, Hector Cúper, Adrian Ilie "La Cobra", Kily González, Rubén Baraja, David Albelda, Javier Farinós, Pablo Aimar, Ayala, John Carew, Juan Sánchez, Pellegrino, Rufete, Vicente Rodríguez, Carlos Marchena, Fabio Aurelio...


title: Pouf

text: El pouf o puf, también "toque" (literalmente, cojín grueso) fue un estilo de peinado y soporte para el cabello popular en la Francia del siglo XVIII. Fue popularizado por la reina María Antonieta (1755–1793), cuando lo lució en junio de 1775 en la ceremonia de coronación de su marido Luis XVI, provocando una oleada de jóvenes damas francesas llevando su cabello de la misma manera.


title: Pouf

text: El creador del peinado fue el peluquero de la reina, Léonard Autié. En abril de 1774, lo lució por primera vez con "Le Pouf Sentimental" la duquesa de Chartres en la Ópera. El peinado de la duquesa era inmenso; 14 metros de gasa envueltos alrededor de una torre así como dos figuras que representaban a su hijo el duque de Chartres, un bebé en brazos de su niñera, con un paje africano (particularmente favorito de la duquesa) a sus pies. Un loro y un plato de cerezas también se incluyeron.


title: Pouf

text: Se extendió de inmediato entre las mujeres nobles y de clase alta en Francia. Era altamente creativo y artístico y las mujeres literalmente podían usarlo según su estado de ánimo mediante ornamentos y decoraciones estratégicamente colocados. Barcos, animales, lazos y centenares de otros elementos novedosos podían ser vistos en estos poufs. Otras decoraciones incluían las habituales perlas, sombreros/tocados, joyas para el cabello, y plumajes, como plumas de avestruz.


title: Pouf

text: Pronto se hizo popular en otros países de Europa y el Reino Unido, donde Georgiana Cavendish, duquesa de Devonshire, se hizo notablemente famosa por su cabello. A partir de 1789, con el estallido de la Revolución francesa, el pouf se convirtió en un arma política para las mujeres que apoyaban la revolución, al declararle la guerra a la moda más popular de su antigua reina.


title: Pouf

text: Cuando el siglo XVIII llegó a su fin, y al inicio del siglo XIX, surgieron nuevas modas para el cabello y el pouf, después de la ejecución de María Antonieta, pasó a la historia. El pouf regresaría en cierto modo en los años 60 del siglo XX cuando se hizo popular el estilo más moderno "colmena", revivido a principios del siglo XXI por estrellas como Dusty Springfield, Cilla Black, y Amy Winehouse.


title: Pouf

text: El pouf era un estilo capilar elaborado y lento que consumía horas en su creación. Para crear la base, se colocaba encima de la cabeza un fino armazón de alambre, o bien un cojín triangular, o varios, (pouf, toque) como soporte. Sobre ese marco se extendía entonces el cabello pomado así como postizos, habitualmente de crin de caballo. Tanto el cabello natural como el falso se enrollaba más o menos en bucles o tirabuzones (según el estilo concreto), con rulos de arcilla calentados forrados con tiras de papel fino; una vez modelado y recogido, se terminaba empolvándolo con polvos de arroz blanco o gris, y se procedía a colocar la decoración.


title: Pouf

text: "En aquel tiempo [1780] todo el mundo llevaba polvo y pomada; una cojín triangular grande llamado puf, sobre el que el cabello era alzado con tres o cuatro rizos enormes a cada lado; cuanto más alta la pirámide de cabello, gasa, plumas, y otros ornamentos se llevara más a la moda se pensaba, y tal era el trabajo empleado que los gorros de noche se alargaron en similares proporciones para cubrir el cabello inmensamente recogido con alfileres negros, dobles y solos, polvos, "pomatum" y todo a punto para el día siguiente. Creo que recuerdo haber oído que veinticuatro alfileres grandes no eran en modo alguno un número inusual para acostarse con vuestra cabeza" ("The Journal of Mary Frampton": del año 1779, hasta el año 1846. S. Low, Marston, Searle, & Rivington, 1885)


title: Pouf

text: Un peinado alto básico tampoco requería demasiado tiempo. Un estilo sin decoraciones y de 30 cm de altura se confeccionaba en quince minutos. "Las damas del siglo XVIII en lugar de lavar el pelo con agua y jabón, extendían una capa de pomada con los dedos sobre el cabello, añadían polvos, y entonces peinaban y cepillaban enérgicamente. Terminaban con la aplicación de más polvos de arroz, que daba el aspecto mate y grisáceo o blanco de moda, (más claro cuanto más lo fuera el cabello natural).


title: Pouf

text: Podía aumentarse el volumen mediante rodillos (almohadillas en forma de salchicha) y más cojines. Eran de lana rellena de borra (corcho desmenuzado) o lana en vellón, a veces de plumón. El cabello encima estirado, arrollado, podía incluir trenzas o rizos falsos."


title: Pouf

text: "Tome un poco de médula de ternera y retire todos los trozos de piel y hueso. Póngala en una olla con un poco de aceite de avellana y revuelva bien. Agregue un poco más de aceite de vez en cuando hasta que esté completamente licuado. Añada un poco de esencia de limón. La grasa de oso puede ser un sustituto de la médula de hueso."


title: Pouf

text: Otra receta para un "pomatum" en "The Toilet of Flora" de 1772 consiste en grasa de cordero y manteca de cerdo con esencia de limón y aceite de clavo, para ser guardado en un tarro. El aceite de clavo es un repelente natural de pulgas y garrapatas.


title: Pouf

text: La altura variaba, generalmente desde unos moderados 30 cm a tanto como 60 cm. La altura de estos estilos era generalmente 1 a 1 1/2 veces la longitud de la cara, y se consideraba que tenía forma de pirámide (también se parece mucho a un globo de aire caliente). Fue blanco despiadado de los caricaturistas de la época.


title: Pouf

text: "Tampoco puedo evitar tocar un punto que muchos de los papeles me repiten demasiado a menudo: es el peinado que usas. Dicen que desde las raíces mide 36 pouces [= 91,44 cm] de alto y con todas las plumas y cintas sosteniéndolo arriba! Sabes que siempre he sido de la opinión que uno tendría que seguir la moda con moderación, pero nunca llevarla en exceso. Una reina joven y bonita llena de encantos no tiene ninguna necesidad de todas estas locuras. Al contrario. Un peinado sencillo le queda mejor y es más apropiado para una reina. Ella debe establecer el tono, y todos se apresurarán en seguir incluso sus errores más pequeños..."


title: Pouf

text: En 1776 María Antonieta llevaba un peinado tan alto, que las plumas debían ser retiradas, para conseguir entrar en el carruaje, y vueltas a colocar al bajar.


title: Pouf

text: También se ha escrito, que los peinados acabaron siendo tan altos que las damas se arrodillaban o sentaban en el suelo de los carruajes y que semejantes peinados torre se ponían en peligro cerca de candelabros, pero en su libro "Marie Antoinette's Head: The Royal Hairdresser, the Queen, and the Revolution" el autor Bashor no da referencia o evidencia contemporáneas de ello. Aun así, hay caricaturas contemporáneas de mujeres en carruajes con enormes peinados.


title: Pouf

text: El peinado se mantenía sobre una semana o dos, hasta que ya no era higiénico (debido a la "pomade") o ya no podía mantener su forma, y entonces sencillamente se soltaba el cabello, se lavaba y se rehacía el peinado de nuevo. Cubierto con grasa animal y polvos mezclados de arroz y harina de trigo, el cabello se volvía rancio y a menudo atraería parásitos - aparentemente el origen del dicho "su cabello es un 'nido de ratas' "


title: Pouf

text: A las damas de la corte en particular les resultaba difícil mantener constantemente tal moda extravagante. Para procurar que los peinados duraran lo más posible sin arruinarse, llevaban el 'calash', una especie de gran cofia, que lo protegía del viento, la suciedad y la lluvia.


title: Pouf

text: Cuando dormían añadirían dos o tres almohadas para mantener la cabeza erguida y proteger el peinado. Se tenía gran cuidado de agacharse al pasar por puertas o entrar en carruajes, por la misma razón.


title: Pouf

text: Las damas más ricas podían cambiar más de modelo debido al coste de la técnica y los materiales; Se decía que María Antonieta tenía un peinado diferente cada día, diseñado por su modista Rose Bertin y su peluquero favorito Léonard Autié. La condesa Goyon de Matignon, conocida como Madame de Matignon le dio al peluquero Le sieur Beaulard 24.000 libras al año para peinar su cabello en una manera diferente todos los días del año. La duquesa de Chartres ordenó un lote de penachos de Génova por un precio de 50.000 libras. Una peluca de "chignon" hecha para la cantante de ópera Antoinette Saint-Huberty (Saint-Huberti) costó 232 libras.


title: Pouf

text: En 1781 un peinado de boda costó 48 libras, un peinado para el día después de la boda 24 libras, y un peinado para los días siguientes 6 libras.


title: Pouf

text: Hubo un breve resurgimiento del pouf en los años 1960 en la forma de los peinados colmena. Hoy la influencia del pouf puede ser visto en peinados de boda, graduación, formales y comerciales con el cabello tenso y alto.


title: Pouf

text: La personalidad televisiva estadounidense Nicole "Snooki" Polizzi portó un pouf en 2009 en la primera temporada de "Jersey Shore". La película "María Antonieta" en 2006 de Sofia Coppola también mostró una moderna adaptación del estilo pouf así como en la película "La duquesa" en 2008, ambas películas retratando poufs decorados con penachos de plumas. Amy Winehouse era famosa por su peinado "Colmena", con otras cantantes como la artista británica Adele también siguiendo la tendencia. “The Pouf” es también el apodo de la personalidad de las redes sociales, Christina Grasso.


title: Tània Verge

text: Tània Verge i Mestre (Reus, Bajo Campo, 1978) es una politóloga y profesora universitaria española. Es la consejera de Igualdad y Feminismos del Gobierno de la Generalidad de Cataluña desde el 26 de mayo de 2021.


title: Castromil (empresa)

text: Castromil S. A. fue una empresa gallega de transporte de pasajeros por carretera cuya sede estuvo en Santiago de Compostela. Fue fundada en el año 1917 como una Sociedad Limitada por Evaristo Castromil Otero.


title: Tània Verge

text: Licenciada en Ciencias Políticas y de la Administración por la Universidad Pompeu Fabra en 2000 y doctora en Ciencia Política por la Universidad Complutense de Madrid. Es catedrática (laboral) de Ciencia Política en la Universidad Pompeu Fabra, donde ha dirigido la Unidad de Igualdad entre en 2014 y en 2021. Su investigación se centra en las relaciones de poder de género en la participación y la representación política, así como en las resistencias a la implementación de las políticas de igualdad. Es autora de numerosas publicaciones académicas sobre estas materias.


title: Castromil (empresa)

text: El 2 de julio de 1918 se puso en circulación el primer autocar de la empresa con capacidad para 14 pasajeros que ofrecía el servicio entre Santiago y Pontevedra, a la que un año más tarde se uniría la línea Santiago-La Coruña. La empresa tuvo un rápido crecimiento y un año después adquiría la empresa de transportes La Regional, fundada en 1906 por Antonio Sanjurjo Badía. Esta fue la primera empresa que desbancó a las antiguas diligencias, que en 1919 pasaría a dejar a Castromil como la más fuerte empresa dedicada al transporte en Galicia.


title: Tània Verge

text: Ha sido consultora en políticas de igualdad de género de diferentes instituciones, incluyendo el Consejo de Europa, el Instituto Europeo para la Igualdad de Género, el Parlamento de Cataluña y el Síndic de Greuges. También es activista en diferentes espacios feministas, como Ca la Dona y el colectivo #OnSónLesDones o el Espacio Viquidones UPF.


title: Castromil (empresa)

text: En 2001 fue vendida a Monbus, quien mantuvo la razón social mercantil a cambio de siete mil millones de pesetas (42.070.847 euros al cambio), así como los colores corporativos. La empresa lucense de transporte se convirtió así en la más grande del sector gallego, en detrimento de la ya extinta Castromil. Los contratos de concesión son aplicados a dicha razón social, Castromil S. A., al igual que otras como Empresa Monforte S. A., por citar alguna otra, todas bajo propiedad del grupo Monbús.


title: Castromil (empresa)

text: Evaristo Castromil, hasta entonces trabajador en la banca en Olimpio Pérez e Hijos -precursor del Banco Gallego-, junto a su hermano Manuel Castromil, quien era el responsable de la primera sucursal abierta en Villagarcía de Arosa en 1910, entró en el negocio de la automoción obteniendo la representación exclusiva para toda Galicia de una empresa norteamericana de automóviles, Mitchel Automotive.


title: Castromil (empresa)

text: En 1917 funda lo que más tarde sería Castromil, con sede en Santiago de Compostela. Inició el negocio de transporte de pasajeros y mercancías con seis autocares Saurer, fabricados en Alemania. La ciudad ya tenía línea de ferrocarril con Vigo, Pontevedra y Portugal pero no así con las localidades del interior ni con La Coruña motivo por el cual tuvo un rápido crecimiento.


title: Castromil (empresa)

text: En enero de 1919 empezó a ofrecer servicios diarios entre Santiago y La Coruña, en una época en la que en los comienzos del transporte por carretera había varias empresas cubriendo las mismas rutas, por lo que competían entre ellas. Castromil ofrecía ya en 1918 el recorrido entre Santiago y Pontevedra, su primera ruta, en una duración de dos horas a cambio de 7,60 pesetas de la época. El 4 de julio de 1924 se promulgó la Real Orden por la que se regularon los servicios de pasajeros y mensajería. Por el mismo, solo se permitía que hubiera una empresa como encargada de ofrecer el servicio por línea. Castromil se hizo con las concesiones de las rutas que ya hacía. En 1928 tenía en exclusividad las rutas con La Coruña, Santiago de Compostela, Caldas de Reyes, Pontevedra y Vigo, las más importantes de Galicia, y en 1929 se convirtió en 1929 en sociedad anónima, aunque sin perder el carácter familiar, conservando el 70% del accionariado. Algunos de los autobuses podían llevar carga sobre el techo mientras que otros tenían asientos de madera para los pasajeros, también en invierno. Las líneas ofrecían billetes de primera, segunda e tercera categoría. Asimismo, la empresa completaba la oferta de transporte de pasajeros con el transporte de mensajería y cada viajero pagaba un suplemento por los paquetes que llevase. La empresa fue creciendo, pero también lo hizo la competencia. El negocio del transporte en Galicia estaba muy dividido en empresas pequeñas muy focalizadas geográficamente.


title: Castromil (empresa)

text: En 1969 murió Evaristo Castromil, por lo que su hijo Ramón Castromil Casal siguió con la empresa familiar a la que accedió a su presidencia en 1933 mientas Evaristo siguió desempeñando el cargo de consejero delegado. Durante esa época, la empresa contaba con 50 autocares, estrena líneas con Madrid, Valencia y Barcelona y expande su alcance llegando hasta Buenos Aires. Finalmente su nieto Ramón Castromil Ventureira, siguiendo con la tradición familiar, accedió a la presidencia de la misma en el año 1977.


title: Castromil (empresa)

text: En los años 90 ya solo quedaban grandes grupos como IASA o Monbus en la competencia tras haber adquirido Castromil las compañías Auto Industrial, Alborés, Águila Sande, Avelino Garrido y Villalón. Castromil potenció su imagen de marca con numerosas estrategias comerciales entre las que destacaban el uso de autobuses modernos (de la marca Scania) bien rotulados y poniéndoles nombres de personajes gallegos ilustres como Rosalía de Castro, Otero Pedrayo, Castelao o Luis Seoane entre otros, a la vez que mejoraban el trato con los viajeros repartiéndoles en cada trayecto unos cuentos de viaje titulados «"Contos do Castromil"». La empresa contó además con una página web en internet en la que ofrecía el alquiler de sus autobuses.


title: Castromil (empresa)

text: Finalmente la empresa de transportes Grupo Monbus compró Castromil S. A. en 2002, cuando la empresa tenía cerca de 200 autobuses bajo la dirección de Javier Castromil Ventureira, también nieto del fundador, a la que accedió en 1994. Durante un tiempo se mantuvo la marca en las carreteras gallegas bajo Castromil (Monbus), hasta que fue trasladada su sede a Lugo bajo el nombre de la nueva empresa.


title: Kiliki

text: Los kilikis de Pamplona son 6. Se les distingue de los cabezudos, por ser de menor tamaño, e ir todos tocados con un tricornio. Su peso oscila entre los 10 y los 12,5 kg. Además llevan en su mano una verga de espuma con la que golpean a niños (y no tan niños). Antiguamente esta verga estaba realizada con cuero o con una vejiga animal, curtida e inflada.


title: Kiliki

text: El origen de los kilikis se remonta al siglo XVI. Por esos tiempos eran denominados gigantillos. Más tarde, a mediados del XIX, les nombraban como cabezudos e incluso como bocaparteras. El origen de la palabra kiliki es desconocido, aunque algunos autores apuntan a que proviene del euskera kili-kili, que se traduciría como cosquilla, moscorra, curda.


title: Esfinges gemelas de El Salobral

text: Las esfinges gemelas de El Salobral son una pareja de esculturas ibéricas halladas en 1901, de manera accidental, en la pedanía albaceteña de El Salobral. Es común el error de referirse a ellas como una sola ("esfinge de El Salobral") cuando, en realidad, existen dos esculturas idénticas, talladas en espejo para ser ubicadas de manera contrapuesta con la finalidad de flanquear la entrada o esquinas de un túmulo funerario.


title: Esfinges gemelas de El Salobral

text: Tras su hallazgo, como producto del expolio arqueológico que padeció la escultura ibera a principios del siglo XX, fueron vendidas por el arqueólogo Pierre Paris al Museo del Louvre. En la actualidad una de ellas, la más famosa, se encuentra en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid, mientras que su hermana, menos conocida, se halla en los fondos del Museo Municipal de Saint-Germain-en-Laye, cerrado desde 1979 por sus graves carencias en materia de seguridad, que permitieron el robo de una de sus obras emblemáticas -El Prestidigitador- atribuida a El Bosco. La esfinge que está en Madrid retornó en 1941 en la misma operación que permitió a España recuperar la Dama de Elche, la Esfinge de Agost y parte del Tesoro de Guarrazar.


title: Esfinges gemelas de El Salobral

text: Al igual que otras, como la Bicha de Balazote, se considera que formaba parte de un conjunto funerario turriforme similar al Sepulcro de Pozo Moro. El carácter de estas esculturas, dotadas de un significado mágico, era apotropaico (es decir, defendía el monumento funerario frente al expolio y protegía la memoria del difunto) y psicopompo (un vehículo para conducir el alma del difunto al mundo de ultratumba). La esfinge conservada en España conserva restos de policromía, especialmente un rojo intenso, considerado el "color de vida" por su parecido con el de la sangre humana. Por sus rasgos estilísticos se fecha su cronología a finales del siglo VI a. C..


La Gran Central Metropolitana de San Pedro Sula es la terminal de autobuses principal de la ciudad de San Pedro Sula en Honduras. Es la terminal de autobuses más grande y más concurrida de Centroamérica después de la terminal de la Ciudad de Panamá. La estación es una pieza clave en la movilidad local y metropolitana para miles de trabajadores que viven en ciudades aledañas a San Pedro Sula y trabajan dentro de la ciudad. En 2021, la terminal tenía 50 empresas de autobuses ofreciendo 128 rutas a 36 destinos nacionales y 6 destinos internacionales a Costa Rica, El Salvador, Guatemala y Nicaragua.


title: Gran Central Metropolitana de San Pedro Sula

text: La terminal tiene una capacidad para más de 4.000 operaciones de autobuses al día en sus 105 andenes. Unos 150.000 a 180.000 viajeros al día pasan por la terminal. Durante las épocas de Navidad y Semana Santa, el número de viajeros aumenta a más de un millón.


text: La Gran Central Metropolitana fue inaugurada el 27 de agosto de 2006. La terminal tiene un tamaño de 126.000 metros cuadrados y su construcción costó unos 320 millones de lempiras.


text: La idea de la terminal surgió por la necesitad de descongestionar el centro de San Pedro Sula, en los barrios de Centro, Medina, Lempira y El Benque, donde hasta entonces congregaba todo el servicio de autobuses interurbanos. Esto causaba una gran congestión vial en el centro de la ciudad. El proyecto de la Gran Central Metropolitana fue liderado por la alcaldía de San Pedro Sula durante la administración de Roberto Larios Silva y continuado por los alcaldes Óscar Kilgore y Rodolfo Padilla. Aunque el proyecto fue abanderado por el gobierno municipal, la terminal fue construida y es gestionada actualmente por una empresa privada.


text: Con la inauguración de la Gran Central Metropolitana en 2006, se prohibió por ordenanza municipal el acceso de autobuses interurbanos al centro de la ciudad. Esta ordenanza causó un malestar entre algunas empresas de transporte que se negaron durante algunos meses el traslado de sus operaciones desde el centro de la ciudad. Este malestar hizo que el gobierno municipal postergara unos seis meses el requisito de mudanza. Para finales de 2007 todas las empresas de autobuses ya habían trasladado sus operaciones a la nueva terminal.


text: Antes de la pandemia de COVID-19, la terminal recibía entre 100.000 a 180.000 pasajeros al día. En octubre de 2020 se reportaba que el número se había reducido a 40.000 pasajeros al mes pero que los flujos estaban recuperándose a medida que la actividad volvía a la normalidad previa a la pandemia. Para Semana Santa de 2021 se reportaron 800.000 viajeros, cifra cercana al millón que recibía la terminal pre-covid.


text: En 2015, se reportaba que la terminal recibía unas 150.000 viajeros al día de lunes a jueves y 180.000 viajeros al día de viernes a domingo. Durante las épocas de Navidad y Semana Santa, la terminal recibe más de un millón de viajeros.


text: La terminal tiene 50 empresas de autobuses que operan 128 rutas a 36 destinos nacionales y a 6 destinos internacionales en Centroamérica a Costa Rica, El Salvador, Guatemala y Nicaragua.


Medio ambiente y conflicto armado en Colombia se refiere al impacto del conflicto armado interno en Colombia sobre el ambiente. Para entender la relación entre medio ambiente y el conflicto armado es necesario entender que entre las décadas de 1950 y 2000, el 81 % de los conflictos armados que se dieron alrededor del mundo entre ocurrieron cerca a zonas de gran biodiversidad. En conflicto armado en Colombia, ha dejado miles de víctimas entre ellos la naturaleza y el medio ambiente.


title: Medio ambiente y conflicto armado en Colombia

text: El medio ambiente se define según el autor Camargo (2008) como "lo que rodea al hombre", lo hace equivalente a "medio" o "entorno", corresponde a una idea romántica y conservacionista de la naturaleza. Así mismo lo plantea como el "ecosistema del que el hombre hace parte". El autor Valenzuela (1984) define el medio ambiente como la simbiosis entre los componentes naturales y artificiales que dan soporte al hombre y a la propia sociedad humano. El territorio se define como el entramado de relaciones, simbólicas, sociales, económicas y ambientales sobre un espacio geográfico. En medio del conflicto armado, el territorio colombiano ha visto como su medio ambiente ha sido afectado por minería, aspersiones de glifosato, bombardeos, derrames de crudo, la ganadería extensiva y la deforestación.


text: El medio ambiente ha sido víctima del conflicto armado, por eso la importancia de de este en la construcción de la paz, esto supone un gran desafío e incertidumbre tras la firma de los acuerdos de paz en 2016, “todos los parques nacionales naturales del país, dados sus valores excepcionales para el patrimonio natural de la nación y como lugares de altísima biodiversidad, sean reconocidos como entidades sujeto de derechos y tratados como víctimas ante la Jurisdicción Especial para la Paz (JEP)” así lo propone la Fundación para la Conservación y el Desarrollo Sostenible (FCDS), junto con la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (UICN).


text: Uno de los reconocimientos más importantes por parte del estado Colombiano, lo ha dado la Corte Suprema de Justicia, quienes en abril de 2018 resolvieron una tutela presentada por 25 jóvenes que buscaban la garantía de los derechos de este territorio. Reconocieron a la Amazonía como una entidad sujeto de derechos. La decisión tenía puestas sus bases en los principios de solidaridad y equidad intergeneracional que sustentan los derechos ambientales de las generaciones futuras.El énfasis de la Corte se centró en que el principio de solidaridad conlleva un auto reconocimiento del ser humano como parte de la naturaleza.


text: A partir de la sentencia T-622-16 de la Corte Constitucional, “el río Atrato, su cuenca y afluentes” son reconocidos plenamente como “una entidad sujeto de derechos a la protección, conservación, mantenimiento y restauración a cargo del Estado y las comunidades étnicas”.


text: Lo resuelto por el máximo tribunal de arbitramento en materia de derechos fundamentales, a partir de una tutela interpuesta por varios actores integrantes de las comunidades étnicas del Chocó, representados por el Centro de Estudios para la Justicia Social “Tierra Digna”, en contra del Ministerio de Medio Ambiente y otros actores, por su conducta omisiva en materia de protección del río y sus ecosistemas, los cuales a su vez son sustento de las diversas prácticas culturales, económicas y sociales que desarrollan distintas comunidades étnicas cuya historia ha estado ligada desde hace siglos a este territorio en general, y a la vida del río en particular, está pues el hecho de reconocer al río como sujeto de derechos.


text: Lo anterior, puesto que la Corte encuentra en la extracción minera ilegal, y en la negligencia y ausencia de las instituciones estatales encargadas de ejercer control sobre los territorios, una vulneración sistemática del “derecho al agua como fuente hídrica”, “vulneración del derecho a la seguridad alimentaria”, “vulneración de los derechos fundamentales al territorio y la cultura”, “vulneración de los derechos fundamentales a la vida, la salud, y al medio ambiente sano”.


text: Ante esto, la Corte ordena “que el Estado colombiano ejerza la tutoría y representación legal de los derechos del río en conjunto con las comunidades étnicas que habitan en la cuenca del río Atrato en Chocó; de esta forma, el río Atrato y su cuenca -en adelante- estarán representados por un miembro de las comunidades accionantes y un delegado del Estado colombiano. Adicionalmente y con el propósito de asegurar la protección, recuperación y debida conservación del río, ambas partes deberán diseñar y conformar una comisión de guardianes del río Atrato cuya integración y miembros se desarrollará en el acápite de órdenes a proferir en la presente sentencia.”; entre otras órdenes complementarias encaminadas pues a hacer efectiva la figura de sujeto de derechos proferida al río Atrato. Con todo esto, se confirma legalmente que “el río es una entidad viviente que sostiene otras formas de vida y culturas, que es un sujeto especial de protección, que tiene derecho a la protección, conservación, mantenimiento y restauración y que, además, se requiere garantizar los derechos de las comunidades, es decir que, otorgarle derechos al Río Atrato es también proteger los derechos de las comunidades que lo habitan. Adicional, la Corte reconoció los derechos bioculturales del Atrato, lo que significa el derecho de las comunidades a administrar y ejercer tutela de manera autónoma sobre sus territorios y los recursos naturales que conforman su hábitat” .


text: Los pueblos nativos protegen en su territorio cerca del 80% de la biodiversidad del planeta. Es importante recalcar el papel que ejercen las comunidades étnicas tanto indígenas como afros en la defensa del territorio y su biodiversidad.


text: Una de las comunidades más organizadas en el territorio colombiano, los indígenas Nasa del Cauca, piensan que “aquí el problema de fondo es que la Madre Tierra está esclavizada y enferma y nos estamos haciendo los locos. Tres síntomas lo muestran: fiebre o calentamiento global, extinción masiva de especies y crisis humanitaria. Los polos y los glaciares se derriten, las especies desaparecen a un ritmo acelerado, las hambrunas, las pandemias, el genocidio, el dolor se hacen comunes. Ante la enfermedad de Uma Kiwe, ("Madre Tierra" en lengua nasa) causada por el modelo de desarrollo capitalista, los humanos venimos ensayando remedios”.


text: Gran parte de los derechos constitucionales y la protección jurídica de los territorios, han sidos gestionados desde las comunidades Afros e indígenas. Muestra de ello es el artículo 45 del Decreto-Ley 4633 del 2011, conocido como la Ley de Víctimas para Comunidades Indígenas:


text: El territorio, comprendido como integridad viviente y sustento de la identidad y armonía, de acuerdo con la cosmovisión propia de los pueblos indígenas y en virtud del lazo especial y colectivo que sostienen con el mismo, sufre un daño cuando es violado o profanado por el conflicto armado interno y sus factores vinculados y subyacentes.


text: En el 2019 la Unidad de Investigación y Acusación de la JEP reconoce al medio ambiente como "víctima silenciosa" y un patrimonio común de los colombianos, que se debe proteger en su diversidad e integridad, siendo imperativo la implementación urgente de medidas para mitigar, compensar y prevenir afectaciones sobre los ecosistemas.


text: La Unidad de Investigación y Acusación de la JEP ha puesto de manifiesto la alarmante pérdida de bosques y la dinámica de cultivos de uso ilícito en el marco del Caso 002, que prioriza la situación de los municipios de Tumaco, Barbacoas y Ricaurte en Nariño, mediante el análisis de la información del IDEAM sobre deforestación comprendida entre 1990 y 2017.


text: Con el fin de adelantar el proceso del reconocimiento de las afectaciones al medio ambiente por parte del conflicto armado, se han realizado acercamiento con entidades como el IDEAM, Parques Nacionales Naturales de Colombia, la Autoridad Nacional de Licencias ambientales (ANLA), el Instituto Humboldt, el Instituto Amazónico de Investigaciones Científicas (Sinchi), el Instituto de Investigaciones del Pacífico (IIAP), la Organización de las Naciones Unidas y Ecopetrol.


title: Dementium: The Ward

text: Dementium: The Ward es un videojuego de terror en primera persona creado por Renegade Kid y distribuido por Gamecock Media Group para Nintendo DS. Sus características principales son los entornos totalmente en 3D y el uso de una linterna en tiempo real. El director Jools Watsham también dijo que los controles del juego con la pantalla táctil se basan en el videojuego Metroid Prime Hunters.


title: Dementium: The Ward

text: El juego fue creado originalmente para ser una entrega de Silent Hill en Nintendo DS, pero Konami rechazó la idea de Renegade Kid, así que ellos terminaron el proyecto con su propia trama. Dementium: The Ward tendrá una remasterización que será lanzada en la eShop de Nintendo 3DS a finales del 2015.


title: Dementium: The Ward

text: El juego comienza al acabar una pesadilla en la que, atado a una silla de ruedas, recorres el largo pasillo de un hospital abandonado, que parece en ruinas, viendo escenas extrañas y aterradoras alrededor, hasta caer en un agujero ante ti, viendo poco antes una misteriosa figura negra (El Doctor).


title: Dementium: The Ward

text: Nada más caer, despertamos en una habitación vacía y mugrienta, con la luz apagada, en un hospital psiquiátrico. Fuera parece estar lloviendo. La puerta está cerrada, pero junto a ella encontramos la llave y un bloc de notas al que solo le quedan dos páginas. En una de ellas pone "¿Por qué lo hiciste?" (Este bloc será esencial durante el juego, para apuntar datos y ayudarnos a resolver acertijos).


title: Dementium: The Ward

text: Al salir se puede escuchar una voz por megáfonia, avisando de que "Esto es una emergencia" e instándonos a abandonar el edificio. Podemos "ver" (pues la luz está cortada) que las paredes y el suelo están llenas de sangre. En un informe médico junto a la puerta de tu habitación pone que se desconoce tu enfermedad y fecha de nacimiento, siendo tu nombre John Doe (En la secuela, Dementium II se aclara que tu nombre es William Redmoore).


title: Dementium: The Ward

text: Avanzando hacia la derecha por el pasillo, podemos ver una hoja de periódico, con la noticia "Hombre asesina brutalmente a su mujer". Más adelante se puede ver un enorme rastro de sangre por el suelo, que viene de una de las habitaciones, con la puerta destrozada. Si seguimos unos pasos más, vemos a un monstruo enorme y sin piel, con un cuchillo enorme y manchado de sangre ("El Carnicero", también conocido como "The Cleaver") arrastrando a una mujer inconsciente (origen del rastro de sangre) que abre de repente sus ojos y trata de gritar, pero sin emitir ningún sonido. Una puerta se cierra y bloquea tras ellos.


title: Dementium: The Ward

text: A tu izquierda descubres una zona de recepción, donde encuentras una linterna. Si sigues avanzando encontrarás una puerta roja que requiere un código para entrar. Si vuelves a la habitación de la mujer, encontrarás unos números escritos con sangre. Son la clave para la puerta roja.


title: Dementium: The Ward

text: Al atravesarla llegas a una sala donde suena una alarma. Puedes ver en el suelo el cadáver mutilado de un guardia de seguridad, y unos metros más adelante un porra.


title: Dementium: The Ward

text: A partir de aquí, recorres todas las plantas del hospital, enfrentándote a varios monstruos, y vas descubriendo más sobre tu identidad y el asesinato que cometiste hacia tu mujer, además de encontrarte a menudo con una niña de aspecto fantasmal que puede ser tu hija.


title: Dementium: The Ward

text: Finalmente, llegas hasta el sótano, donde luchas contra el Doctor, un misterioso cirujano vestido completamente de negro. Al vencer, se puede ver en una escena al Doctor operándote el cerebro, diciendo: ""Fin de la fase 1. Comienza la fase 2""


title: Dementium: The Ward

text: -Zombis: Criaturas parecidas al zombi típico de los juegos de terror, con la piel amarillenta. Tienen la característica de tener el pecho abierto, con el corazón al descubierto, y tener unas "antenas" en lugar de ojos. Son el enemigo más común del juego, y te los encuentras escondidos a menudo en armarios. Más adelante encuentras una variante, de color verdoso, que escupe ácido.


title: Dementium: The Ward

text: -Las cucarachas: Enjambres de cucarachas que te siguen y atacan, aunque por suerte la luz de la linterna las espanta. Más adelante encuentras una variante con cucarachas que vuelan hacia ti y, a diferencia de sus "parientes", son atraídas por la luz.


title: Dementium: The Ward

text: -Gusanos: Puedes verlos por primera vez en el Capítulo 3 – La sala infantil, dentro de unas incubadoras. Son pequeños y tienen un color amarillento y unos pocos dientes en la boca de gran tamaño, sin embargo, y suelen soltar ruidos parecidos al lloriqueo de un bebé, son el segundo enemigo más común y salen a menudo se los conductos de ventilación. Pueden deslizarse por el techo y las paredes. Más adelante encuentras una versión de color vede, más grande y difícil de matar.


title: Dementium: The Ward

text: -Banshees: Puedes encontrarlas a menudo en pasillos largos y estrechos, y emiten un chillido estridente y escalofriante. Son "cabezas voladoras" con una lengua similar a un tentáculo, gruesa; largos dientes; pelo largo y gris; y un aspecto inhumano.


title: Dementium: The Ward

text: -Crawlers: Tienen un aspecto similar a los zombis, pero con el pecho cerrado y sin piernas, y se arrastran por el suelo, el techo y las paredes, escupiendo ácido. Emiten un ruido estridente y fácilmente reconocible.


title: Dementium: The Ward

text: The Cleaver o Carnicero: Parece un hombre obeso, gigantesco y sin piel; sin ojos, pelo o nariz y dientes parecidos al de los zombis. Tiene un enorme cuchillo de carnicero y una jeringilla llena de ácido que sustituyen sus manos. Te lo encuentras por primera vez an el capítulo 1 y debes derrotarlo dos veces. Gusta de cortar las extremidades de sus víctimas, incluso después de muertas.


title: Dementium: The Ward

text: Gatlingun Wheelchair Guy o El hombre en silla de ruedas: Es un paciente en silla de ruedas, y lleva una máscara de gas; en una de sus manos tiene una ametralladora.


title: Dementium: The Ward

text: Mouth Green Room Habitación de las bocas: Es una habitación llena de "bocas" enormes que cubren el techo y las paredes, soltando un líquido verdoso y escupiendo gusanos, siendo esta la principal (y única) dificultad para vencer.


title: Dementium: The Ward

text: Doctor: Le encontramos con frecuencia a lo largo del juego, siendo un personaje misterioso, un cirujano vestido de negro con mascarilla y gafas, al que no le veremos nunca la cara. Al final del juego debemos luchar contra él. Usará una especie de poder psíquico para hacernos levitar y atacar, y sus manos tendrán un halo de color blanco en rededor. En ese momento hay que disparar a sus manos para que te suelte.


title: Dementium: The Ward

text: Debido a un problema con los derechos de Dementium, Renegade Kid no pudo continuar con la saga después de la segunda entrega. No obstante, a mediados del 2014 lograron recuperar los derechos de publicación. Jools Watsham anunció Dementium Remastered para la Nintendo eShop de Nintendo 3DS en 2015, un remake de la primera entrega con mejoras en los gráficos, sonido y gameplay.


title: Club Gimnasia y Esgrima y Pedernera Unidos

text: Gimnasia y Esgrima y Pedernera Unidos, popularmente denominado "El Lobo de Pedernera", es un club deportivo argentino fundado en 1925, en la ciudad de San Luis, San Luis, conocido a nivel nacional por sus participaciones en la Liga Nacional de Básquet, donde logró dos títulos, en las temporadas 1990-91 y 1992-93.


text: Su sede se encuentra situada en las calles Rivadavia y Tomás Jofre, mientras que su predio está ubicado en las calles Riobamba y Avenida Centenario. La institución actualmente cuenta con alrededor de 1000 jugadores de distinta disciplinas como básquet, fútbol, tenis, vóley, gimnasia artística, pelota paleta y tenis de mesa.


text: En 2018 volvió a los planos nacionales en el básquet al participar del Torneo Federal de Básquetbol, tercera división argentina.


text: En 1989 logró el ascenso a la Liga Nacional de Básquet tras ganar frente a Quilmes de Mar del Plata con jugadores como Juan José Periccinotro, Esteban Terzzoli y José Cotic dirigidos por Ariel Rodríguez y luego tras caer frente a Gimnasia y Esgrima (Comodoro Rivadavia) en la final de la Liga B, pero consiguiendo el segundo ascenso. En el año 1990, con el respaldo de Alberto Rodríguez Saá hermano del por ese entonces gobernador de la provincia de San Luis, Adolfo Rodríguez Saá, se dio su primera incursión en la Liga Nacional de Básquet. En el año 1994 el club dejó de participar tras ser eliminado en la etapa de cuartos de final de la Liga Nacional de Básquet 1993-94. El club se caracterizó por el paso de jugadores que vistieron la camiseta de la selección argentina de baloncesto tales como Héctor Campana, Hernán Montenegro, Carlos Romano, Juan Espil, Raúl Merlo, Diego Maggi y Esteban Pérez. Jugó la última liga del antiguo formato de la LNB, la Liga Nacional de Básquet 1990 en la que se ubicó en el duodécimo puesto. Hizo de local en el Complejo Deportivo Ave Fénix.


text: En la liga Liga Nacional de Básquet 1990-91, bajo la dirección técnica de Daniel Rodríguez, GEPU obtuvo el título de la mano del baloncestista cordobés Héctor Campana coronado como MVP de la temporada y MVP de las finales. Campana totalizó 1448 puntos en 46 partidos, promediando 31,5 tantos por partido, el tercer mejor promedio en la historia de la LNB y la cuarta mayor cantidad de puntos en una temporada. La final la disputó ante Estudiantes de Bahía Blanca en una serie al mejor de 7 partidos que ganó por 4-2 siendo el único equipo en ganar en un sexto partido como visitante.


text: La temporada siguiente llegó nuevamente a la final de la Liga Nacional de Básquet, pero en esta ocasión fue derrotado en esta serie por 4-2 frente a Atenas de Córdoba y el MVP de las finales fue nuevamente Héctor Campana pero ahora vistiendo la camiseta del equipo rival.


text: En la temporada 1992-93 GEPU se dio revancha de la final del campeonato anterior al enfrentarse nuevamente ante Atenas de Córdoba


text: y venciéndolo en la serie final por 4-2, triunfando nuevamente como visitante en el sexto partido de la serie. Juan Espil logró los títulos de MVP de la temporada y MVP de las finales y se consagró como goleador de la misma promediando 28,8 puntos por partido en 58 partidos y convirtiendo un total de 1672 puntos, la segunda marca más alta en la historia de la Liga Nacional de Básquet. Antonio Manno inició la temporada como entrenador del club pero finalmente Orlando Ferrato tomó las riendas del club hasta el momento de lograr el campeonato. En la etapa de los playoffs de cuartos de final, GEPU sufrió los 63 puntos del jugador de Gimnasia y Esgrima (Comodoro Rivadavia), Andrew Moten, quién estableció el récord de mayor cantidad de puntos anotados en un mismo partido de la LNB; además, en la serie final, Héctor Campana, jugando para Atenas de Córdoba le convirtió 52 puntos a GEPU, récord para esta instancia en la historia de la LNB. En esta temporada se repitieron 5 de los jugadores que obtuvieron el título en la temporada 1990-91: Gustavo Ismael Fernández, Fernando Allemandi, Carl Amos, Javier Medina y Leonardo Díaz.


text: El equipo participa actualmente de la divisional "A" de la Liga Sanluiseña de Fútbol, en la que recientemente se consagró campeón por primera vez en su historia, y participó en el Torneo Federal Regional Amateur 2021/22, quedando eliminado en 1a. Fase.


title: Juan el Presbítero

text: Juan el Presbítero o Juan el Anciano; griego: πρεσβύτερος Ιωάννης) es un personaje mencionado por el obispo del siglo II Papías en su obra "Explicación de las Sentencias del Señor" (κυριακῶν λογίων ἐξηγήσις — Kyriakôn logiôn exêgêsis). En realidad dicha obra se ha perdido, pero fragmentos de la misma se encuentran citados por Ireneo y por Eusebio. Es en el siguiente pasaje, referido por la obra "Historia Eclesiástica" de Eusebio, donde Papías señala a dos personas que poseen el mismo nombre.


title: Juan el Presbítero

text: En el texto anterior el primer Juan aparece junto a los apóstoles Mateo, Tomás, Pedro, Santiago, Felipe y Andrés; mientras que el otro Juan es mencionado junto a otro discípulo llamado Aristión y se le da además el apodo de “el anciano”. Esta distinción llevó a Eusebio a pensar en la existencia de dos discípulos de Cristo con el mismo nombre: "Juan el Apóstol" y "Presbyteros Joannes".


title: Juan el Presbítero

text: Basándose en el fragmento de Papías citado por Eusebio, San Jerónimo anotó en su obra “"De Viris Illustribus"” que "Presbyteros Joannes" fue el verdadero autor de las epístolas segunda y tercera del Nuevo Testamento generalmente atribuidas a San Juan el Apóstol. De hecho la segunda y la tercera cartas aparecen con las siguientes introducciones: “El anciano (ho presbyteros) a la señora elegida y a sus hijos” (2 Jn 1) y “El anciano (ho presbyteros) a Gayo, el amado, a quien amo en la verdad” (3 Jn 1).


title: Juan el Presbítero

text: El "Decretum Gelasianum", presuntamente escrito por el papa Gelasio I, también atribuye la autoría de las dos últimas epístolas a "Presbyteros Joannes" en lugar del Apóstol Juan.


title: Juan el Presbítero

text: La tradición de la iglesia católica atribuye el cuarto evangelio, las epístolas juaninas y el Apocalipsis a un solo autor: el Apóstol Juan. The Catholic Encyclopedia menciona que la existencia de dos personas con el mismo nombre de Juan presuntamente referida por Papías no tiene fundamento histórico . De todos modos la polémica persiste hasta hoy.


title: Juan el Presbítero

text: Por último algunos autores creen que la tradición del "Presbyteros Joannes" influyó en el surgimiento de la leyenda medieval del Preste Juan (también llamado Prebístero Juan).


title: Jacinto Vera (Montevideo)

text: Jacinto Vera es un barrio ubicado en el centro de la ciudad de Montevideo, capital de Uruguay. Recibe su nombre de monseñor Jacinto Vera, primer obispo del Uruguay, con sede en Montevideo.


title: Jacinto Vera (Montevideo)

text: En 1895 el pionero del urbanismo montevideano, Francisco Piria, creó el barrio, al lotear y rematar lo que hasta entonces era un paraje de chacras, zanjones y hondonadas, le puso por nombre el de monseñor Jacinto Vera, primer obispo de la ciudad (1813-1881).


title: Jacinto Vera (Montevideo)

text: El barrio hunde las raíces en uno de los momentos más destacados de la historia patria: en la entonces Panadería de Vidal (actuales calles Lorenzo Fernández, Pedernal, Yaguarí y Joaquín Requena) el 11 de septiembre de 1811 se realizó la primera Asamblea de los Orientales, convocada por José Artigas, a la que asistieron más de un centenar de hombres. Fue en esa oportunidad que los diputados de Buenos Aires expusieron las causas por las que firmaron el armisticio y obligaron al retiro del ejército sitiador del Montevideo español y amurallado, ante la amenaza de una inminente invasión portuguesa a la Banda Oriental. (Ver “El Bicentenario en el Municipio”).


title: Jacinto Vera (Montevideo)

text: El barrio dio nombres ilustres al fútbol, entre los que se destacan “el tano” Porta, Aníbal Ciocca, Juan Ricardo Faccio, “Patezco” Ambrois, Enrique Fernández y los campeones mundiales de 1950, “el cotorra” Míguez, y el “mono” Schubert Gambetta.


title: Jacinto Vera (Montevideo)

text: El poeta Líber Falco describió al barrio con estas imágenes: Yo nací en Jacinto Vera / qué barrio Jacinto Vera / ranchos de lata por fuera y por dentro de madera./ De noche blanca corría / blanca corría la luna / y yo corría tras ella./ De repente se perdía, / de repente aparecía / entre los ranchos de lata / y por adentro madera / Ah luna, mi luna blanca / luna de Jacinto Vera !.


title: Jacinto Vera (Montevideo)

text: Es un barrio residencial de clase media, de arquitectura baja, exceptuando algunos galpones que funcionaron en el sector industrial en el pasado. Se encuentra bajo la dependencia de la comisaría 13º de Montevideo, e integra el Comunal Zonal N.º3 y el Municipio "C", junto con barrios aledaños como La Blanqueada, La Figurita, Reducto, La Comercial o Villa Muñoz.


title: Jacinto Vera (Montevideo)

text: Entre los edificios más destacados del barrio se encuentran: la Iglesia San Antonino, dos escuelas, un liceo de segundo ciclo, la ex escuela militar, una dependencia del Ministerio de Transporte y la antigua carpintería Martínez, hoy abandonada. También destaca una plaza que recuerda el antiguo sitio de la panadería de Vidal, lugar de reunión en los primeros años de lucha independentista y de la llamada primera Asamblea Oriental, previa a la realizada en la Quinta de la Paraguaya, donde se nombró Jefe de los Orientales a José Gervasio Artigas.


title: Estadio Nueva Esparta

text: El Estadio Nueva Esparta, también conocido como "Guatamare de Porlamar", es un estadio de béisbol ubicado en la Isla de Margarita, en el estado Nueva Esparta, en el oriente insular de Venezuela, tiene capacidad para más de 18 mil espectadores, posee 8 torres de iluminación, y estacionamiento asfaltado y alberga a "Bravos de Margarita", equipo de la Liga Venezolana de Béisbol Profesional.


title: Estadio Nueva Esparta

text: El Estadio fue inaugurado en 1956 siendo su primera remodelación en 1976 con una capacidad inicial de 9.030 espectadores, tres años después fue demolido para ser reconstruido. Fue sometido a importantes remodelaciones y ampliaciones, siendo reinaugurado el 30 de septiembre de 2007, además de ser renombrado como "Estadio Nueva Esparta" "(Hasta ese momento se llamó Guatamare)".


title: Estadio Nueva Esparta

text: Pese a ser un recinto para albergar únicamente juegos de béisbol, o en su defecto softbol, en 1979 albergó el Campeonato Sudamericano de Clubes Campeones de Baloncesto, torneo en el que el club brasileño Sírio se tituló frente al anfitrión Guaiqueríes de Margarita. a finales de los 80 fue la sede del equipo de fútbol de Primera División, Pepeganga Margarita.


title: Estadio Nueva Esparta

text: En 2010 se convirtió en la sede del Campeonato de béisbol regional Serie del Caribe, que agrupó a selecciones campeonas de República Dominicana, Puerto Rico, México y Venezuela.


title: Estadio Nueva Esparta

text: En 2014 se convirtió en la sede de la Serie del Caribe por segunda ocasión, con la participación de los equipos campeones de México, Venezuela, Puerto Rico, República Dominicana y la invitación a Cuba.


title: Estadio Nueva Esparta

text: El Estadio Nueva Esparta fue ampliado en 2009 hasta una capacidad de un poco más de 15 mil espectadores, además de instalarse una pantalla gigante y 8 casetas de transmisión adicionales para la transmisión de los partidos


title: Estadio Nueva Esparta

text: La Isla Margarita es la sexta sede venezolana en albergar la Serie del Caribe, además de Puerto La Cruz (1994, 1998), Caracas (1951, 1959, 1970, 1977, 1983 y 2002), Maracaibo (1973 y 1986) Valencia y Maracay (2006).