title: Manzana esperiega

text: El manzano esperiego es el último que florece, siendo también larga su floración, cualidad nada despreciable, pues la zona, aunque posee un microclima especial dada su situación geográfica en un valle rodeado de montañas, no deja de ser de clima continental, con veranos calurosos, inviernos fríos y frecuentes heladas tardías. Es también la última manzana que se cosecha. El frío que va dominando el ambiente en los últimos días de octubre y primeros de noviembre confiere a esta fruta el colorido verde, amarillo y rojo que la caracteriza. Tras la cosecha, sin embargo, resulta recomendable dejar la fruta en reposo durante varias semanas (20 o 30 días), tiempo en que se producen cambios exteriores e interiores: el verde de su piel se transforma en amarillo, al tiempo que el rojo intensifica su color; asimismo, su pulpa, sin perder textura, se hace más tierna, incrementando su sabor.


title: Manzana esperiega

text: La esperiega es una manzana vistosa y de buen tamaño, de piel fina y tacto suave, su carne es densa, prieta, jugosa y dulce, lo que hace de ella una fruta de gran personalidad. Una de sus características más apreciadas antaño era que se conservaba durante mucho tiempo sin necesidad de cámaras, algo muy importante entonces de cara a mejorar sus cualidades y su comercialización. De hecho la manzana esperiega va madurando durante el invierno, conservándose hasta abril y mayo, sin perder sus cualidades organolépticas. En la I Fiesta de la Manzana Esperiega celebrada en Ademuz (2013), se la define recogiendo sus particularidades:


title: Manzana esperiega

text: Se reconocen dos tipos de manzana esperiega, una «amarilla» y otra «encarnada», según el predominio de uno u otro color en la fruta madura. Asimismo, existe una particular «manzana helada», su aspecto congelado se debe a la cristalización de los azúcares que posee.


title: Manzana esperiega

text: Tradicionalmente, la manzana esperiega se come cruda, hervida o asada como postre en las comidas, aunque su uso gastronómico es variado, utilizándose también en guisos y en repostería, para hacer tartas, mermeladas, pasteles y zumos. Durante la Fiesta de la Manzana Esperiega se hacen concursos de tapas, tartas y pasteles basados en esta variedad de manzana. Sobre la manzana esperiega se ha escrito:


title: Jordi Llovet

text: Jordi Llovet i Pomar (Barcelona, 17 de diciembre de 1947) es un crítico literario, filósofo, ensayista, traductor y catedrático español de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada, jubilado, de la Universidad de Barcelona. Llovet no sólo ha trabajado literatura o teorías literarias, también ha realizado trabajos acerca de diseño o filosofía, lo que implica que su trabajo siempre ha sido humanista. La mayor parte de su vida la ha dedicado al profesorado y a la traducción en distintas universidades europeas.


title: Jordi Llovet

text: Es un crítico de literatura, filósofo, traductor, ensayista y catedrático de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada en la Universidad de Barcelona, en la que ejerció especialmente en el ámbito de la comparatística. Director del Área de Literatura del Institut d´Humanitats de Barcelona. Es licenciado en Filosofía y Letras por la Universitat de Barcelona, realiza cursos de doctorado en varias ciudades europeas, entre ellas Berlín y Fráncfort. Posteriormente en Barcelona, se doctora y comienza su actividad docente en la Universidad barcelonesa. Combina la enseñanza con la dedicación institucional y editorial. Es miembro fundador del Collegi de Filosofía, que preside entre los años 1984 y 1989. Desde la fundación del Institut d'Humanitats en 1987, es director del Área de Literatura y de la Societat d'Estudis Literaris . En 1996 dirige la edición española de la Obra Completa de Franz Kafka, a partir de la edición crítica de Fischer Verlag.


title: Jordi Llovet

text: En 1978 gana el VI Premio Anagrama de Ensayo con su texto "Por una estética egoísta. Esquizosemia". En 1990 hace una recopilación de conferencias que titula: "El sentit i la forma. Assaigs d'Estètica", por otra parte, en el Collegi de Filosofía elabora trabajos como "De l'amor, el desig i altres passions" en 1980 o "Frontera i perill" en 1987, En realiza una complilación de ensayos sobre teoría literaria y literatura comparada llamado simplemente así: "Teoría Literaria y Literatura Comparada" Además de todo su trabajo ensayístico, Jordi Llovet se desarrolla como un traductor de primer nivel. En 1978 presenta su primera traducción, realizada al catalán, de "La metamorfosis" de Franz Kafka, que titula "La transformació". Además de centrarse en el estudio y traducción de Kafka (a principios de la década del 2000 dirigió la edición de las obras completas), también ha hecho llegar a los lectores numerosos clásicos de la literatura como Rainer María Rilke, Thomas Mann, Friedrich Hölderlin, Gustave Flaubert o Charles Baudelaire, entre otros. En 2008 se jubila como profesor de la Universitat de Barcelona y escribe el libro "Adiós a la universidad: El eclipse de las humanidades", en él trata, de acuerdo a las distintas experiencias que tuvo respecto a su separación de la academia, el lugar al que se encaminan las humanidades. Lo que le interesa es realizar un reflexión sobre a dónde se va con el trabajo humanista, las distintas disciplinas y el futuro de las humanidades. Su adiós no es por la derrota de las humanidades, es una llamada, paradójicamente, a continuar con las humanidades a pesar del difícil momento que le toca pasar


title: Jordi Llovet

text: Llovet destaca por la labor de traducción al catalán de autores y textos del francés, obras de Voltaire, Charles Baudelaire, Paul Valéry y Gustave Flaubert; del alemán, a Friedrich Hölderlin, Friedrich Schiller, Rainer Maria Rilke, Johann Wolfgang von Goethe, Thomas Mann, Robert Musil y Franz Kafka, es precisamente con este último que hace una vasta labor de traducción.


title: Jordi Llovet

text: En 1978 comienza su carrera como traductor con la versión catalana de "La transformació" ("Die Verwandlung") de Franz Kafka, para Editorial Proa. Durante los años ochenta publicará "Incidentes" de Roland Barthes en Anagrama. Anteriormente, se traduce y publica "Cartes sobre l ́educació estètica del ́home" de Friedrich Schiller. Con el comienzo de la siguiente década, Llovet traduce, y posteriormente publican en Anagrama y Editorial Proa respectivamente, "Bestiario: once relatos de animales" y "Bouvard i Pécuchet: seguit del Diccionari de tòpics", ambos texto del francés, tales obras son publicadas con un prólogo sobre el autor y su obra, que el mismo Llovet elabora. En 1993 traduce e introduce "Hiperion oder der Eremit in Griechenland" ("Hiperió o L'eremita a Grècia"), además del texto "Der Tod des Empedokles" ("La mort d'Empèdocles") ambos textos de Friedrich Hölderlin. Cuatro años después, se publica "Caín: un misteri", de Lord Byron en edición bilingüe como los de Hölderlin.


title: Jordi Llovet

text: Su trabajo como director de la edición española de las Obras Completas de Franz Kafka, es, sin duda, su mayor compromiso con la traducción. Dicha obra y elaboración se realizan a partir de la edición crítica de Fischer Verlag, que supuso un gran acontecimiento literario y editorial. Cerca del año 1971 surge en Llovet un gran interés por Franz Kafka y su obra, autor al que estudió durante su estancia en Fráncfort e incluyó en su tesis doctoral. Según el mismo Llovet, frente a otras traducciones “barroquizadas” de la misma obra, la suya se diferencia por un lenguaje más sencillo, elemental y escueto que, en palabras del traductor, se hace estrictamente necesaria debido a la “prudencia escolar que es enormemente peculiar de su estilo” y que todo traductor “debe reflejar en el uso del castellano”.


title: Jordi Llovet

text: Llovet no escribió textos únicamente de teoría literaria, sin embargo, es el área donde se puede considerar que se encuentra condensada la mayor parte de su obra crítica. Coordinó distintas compilaciones de ensayos sobre la teoría literaria y literatura comparada. Además de los textos de teoría literaria ha elaborado una serie de ensayos sobre otras disciplinas, como el diseño ("Ideología y Metodología del Diseño"). En dicha obra, sus ensayos van enfocados al diseño, pero vinculando la lingüística para poder desarrollar su crítica. Además de haber elaborado distintos ensayos sobre la teoría de otros autores, hay dos propuestas bastante originales en sus ensayos. La primera es la aportación de algo que llama "Esquizosemia" y por otro lado, está una propuesta de periodización literaria.


title: Jordi Llovet

text: La esquizosemia, un neologismo, una nueva propuesta, que va a ser re introducida por José Antonio González Alcantud, cuando recupera la terminología de Jordi Llovet en su obra literaria "El exotismo en las vanguardias artístico-literarias". Allí se refiere a la ezquizosemia como una modificación en el lenguaje, que traspasa una frontera, que crea y pretende dar sentido a conceptos subjetivos que se integran en lo objetivo –al acercarse a una aspiración filosófica-. Todo ello ligado a la trascendencia del arte, de la “no razón” que ahora implica el mismo arte.


title: Jordi Llovet

text: De esta forma, los conceptos del arte -parten del producto de la esquizosemia- deben estar construidos por características y vanguardias contextualizadas, tal como es el Ready-made o Arte encontrado, creado por Marcel Duchamp; figura eminente en el Pop Art del siglo XX. El significado que pretende esta tendencia es la utilidad de objetos en el arte, impensables, para el mismo fin: la creación de nuevos elementos. Puede verse allí la descripción de aquella expresión, la planeación, esquizo-sémica, para lograr dar sentido y explicación a lo que se está proponiendo -en este caso una creación artística, una visión novedosa de la misma-.


title: Jordi Llovet

text: Esquizosemia representa un difícil equilibrio estético y pretende ser una innovación no sólo temática, sino también por su complicado registro polifónico. Llovet lo define como “Momento en que se resume una doble actividad simultánea, nos parece poder definir la actividad esquizosémica del sujeto como aquel proceso significante en que se asegura la progresión del sujeto en función de la transgresión del orden simbólico social propio de la colectividad. Por tal actividad, el gesto de la esquizosemia asumida por el sujeto, la instancia subjetiva se procesa procesando el orden social del lenguaje, pero, al mismo tiempo, el orden social queda globalmente reestructurado, pues modificada ha quedado la tesis que une al sujeto con la realidad”.


title: Jordi Llovet

text: La periodización literaria consiste en la segmentación por medio del discurso histórico sobre el estudio literario. Así, es posible la segmentación de un movimiento estético, por ejemplo, dentro de un momento histórico específico en distintos períodos.


title: Jordi Llovet

text: Llovet problematiza, en su ensayo sobre la periodización literaria, el asunto de la constitución del canon literario, la dificultad de establecer un modelo casi universal sobre la importancia de cierta obra y su jerarquía; la influencia de la literatura antigua en la constitución del canon, la gran influencia que tienen los textos clásicos grecorromanos y hebreos en las obras que son consideradas canónicas; la definición de la periodización literaria entre las categorías históricas y estéticas, ¿Por qué? y ¿Cómo? poder definir un tipo de categoría estética aplicable a periodos literarios; y finalmente, propone un modelo de periodización, bastante general que termina clasificando la literatura de la siguiente manera:


title: Elecciones parlamentarias de Israel de septiembre de 2019

text: Las elecciones parlamentarias anticipadas de Israel se realizaron el 17 de septiembre de 2019 para conformar el vigésimo segundo (22.º) Knéset.Esto es debido a que la anterior conformación parlamentaria quedó disuelta por no haber logrado establecer un gobierno.


text: Las elecciones resultaron en un parlamento colgado por la que el presidente Reuven Rivlin encomendó a Benjamin Netanyahu formar un gobierno de coalición, pero este fracaso y el presidente encargó al líder opositor Benny Gantz la misma encomienda, pero al este fracasar también el parlamento se autodisolvió.


text: Luego de realizadas las elecciones anteriores en abril , el primer ministro interino Benjamin Netanyahu no logró formar un gobierno de coalición, el primer fracaso de este tipo en la historia de Israel. El 30 de mayo, la Knesset votó para disolverse y desencadenar nuevas elecciones, a fin de evitar que Benny Gantz, líder del partido Azul y Blanco fuera nombrado primer ministro designado. Esta elección fue la primera vez que el Knesset votó para disolverse antes de que se formara un gobierno.


text: Los 120 escaños en el Knesset son elegidos por representación proporcional en una lista cerrada para una sola circunscripción nacional. El umbral electoral para la elección es de 3,25 %. En casi todos los casos, esto es equivalente a un tamaño mínimo de cuatro escaños, pero en raras ocasiones un partido puede terminar con tres.


title: Coy

text: Coy es un pueblo de España y pedanía perteneciente al municipio de Lorca. Situada al norte del municipio, formando parte de las denominadas "Tierras Altas". Situado a 39 km al norte de Lorca, limita con los municipios de Cehegín y Mula.


title: Coy

text: Se trata de una pedanía de gran tradición artesana, entre la que destaca la de carácter textil (jarapas, alfombras tejidas por personas).


title: Coy

text: Su economía agraria se basa fundamentalmente en la vid, el olivo y el almendro, aunque también se plantan calabacines del sur de Australia, pistachos y nueces. También encontramos algunas áreas de regadío donde aparecen cultivos de huerta. Fruto de esta especialización agrícola, también existe producción de vinos artesanos de gran calidad.


title: Coy

text: El vocablo Coy deriva del latín "collis", cuyo significado es colina o cerro, de aquí que existan nombres de sierras en el que se incluye dicho vocablo (Sierra de Ascoy, Sierra de Carrascoy, etc.)


title: Coy

text: No obstante el verdadero origen del nombre se debe al asentamiento de los judíos de la diáspora, quienes llevaron consigo un grupo de sacerdotes llamados cohen, en plural cohanim, los cuales eran llamados por los nativos cohiim y luego latinizado quedó coy. La raíz de coy es tanto judía como latina, pues el grupo hasid fue el que le llamó a esta zona sefarad (abdias 1:20).


title: Coy

text: La población está ubicada en la pendiente del Cabezo de Coy, en la estribación sur de la Sierra de los Ceperos, junto al nacimiento de manantial de agua, con orientación suroeste. A sus pies comienza un altiplano (Altiplano de Coy) con ramblas que permanecen secas todo el año y que configuran el nacimiento del Río Turrilla (afluente del Guadalentín).


title: Coy

text: La ubicación en el altiplano hace que su clima sea mediterráneo con inviernos fríos, algunos años puede verse nevar. Los veranos son calurosos durante el día y temperaturas suaves por la noche. Las pocas lluvias suelen darse en primavera y en otoño con un clima muy suave.


title: Coy

text: Conocido desde la antigüedad, posee gran cantidad de restos arqueológicos como el Cerro de Las Viñas, yacimiento Neolítico y poblado argárico de la Edad del Bronce declarado de interés internacional; La Fuentecica, necrópolis íbera donde se halló el famoso pilar-estela, conocido como el León de Coy (Museo de Arqueología de Murcia); la Tejerica; el Villar, villa romana donde apareció la escultura del dios romano Mercurio (Museo Arqueológico Municipal de Lorca) y el poblado tardo-romano del cerro del Calvario (cerro de Coy).


title: Coy

text: Con la dominación musulmana fue una villa del Reino de Murcia que se dedicaba a la agricultura, su castillo controlaba un extenso territorio. Tras la Reconquista, se convirtió en un territorio frontera con el Reino de Granada, la villa mudéjar quedó casi despoblada; Alfonso X El Sabio lo hizo depender de Lorca perdiendo parte del territorio que pasó a la Encomienda de Caravaca (Campo Coy), se destruyó su castillo y pasó al señorío de Sancho Manuel (alcaide de Lorca).


title: Coy

text: En el siglo XVIII, como señorío de los Riquelme era el tercer centro más importante del municipio después de Lorca y Puerto Lumbreras llegando a poseer hasta un convento. Sus minas de plomo y plata fueron agotándose y por la falta de comunicación ha quedado olvidado y rezagado al progreso. En el siglo XX perdió parte de su territorio al independizarse las pedanías vecinas que constituían el Campo de Coy.


title: Coy

text: La población se concentra en su totalidad en el núcleo de Coy, sumando un total de 321 personas (INE 2021), que referidas al total de la superficie nos da una baja densidad de ocupación del territorio con 11,2 habitantes por kilómetro cuadrado. Su población, muy estable desde los años 80, ha descendido en la última década.


title: Coy

text: La economía se basa en artesanía textil con la fabricación de jarapas y alfombras. En agricultura destaca el cultivo de la vid, de la que se elabora un excelente vino artesanal, el almendro y productos de huerta. En ganadería podemos mencionar la existencia de varias granjas de cerdos y pollos así como ganado ovino. Últimamente el floreciente turismo rural ha tomado relevancia haciéndose parte importante en la economía del pueblo.


title: Coy

text: Se ha abierto el albergue Casa Grande, la Playa Artificial y varias casas rurales que reciben turismo internacional, promovido por el ayuntamiento de Lorca, municipio al que pertenecen, y turismo nacional con sus posibilidades de turismo rural.


title: Lorenzo Alocén

text: Lorenzo Alocén Castan (Zaragoza, 4 de noviembre de 1937-Barcelona, 18 de enero de 2022) fue un baloncestista español. Con 1.94 de estatura, jugaba en la posición de Pívot.


title: Lorenzo Alocén

text: Empieza su carrera deportiva en el histórico y CB Zaragoza donde juega una temporada hasta que ficha por la sección de baloncesto del Real Zaragoza, jugando en la máxima categoría nacional durante una temporada. Para la temporada 1961-1962 juega en el Real Madrid, durante su primera temporada en el equipo madrileño, Alocén es protagonista de una de las jugadas más famosas de la historia del baloncesto, una autocanasta suya contra el Pallacanestro Varese, a petición de Pedro Ferrándiz, esta canasta rompía la igualdad en el partido, ya que estaba abocado a la prórroga, y el Madrid tenía jugadores cargados de faltas personales y con problemas físicos. Este histórico partido que obligó a cambiar el Reglamento del baloncesto, se celebró el 18 de enero de 1962 y el resultado final fue Varese, 82; Real Madrid, 80. El partido de vuelta, jugado en el Frontón Fiesta Alegre, se remontó y el Madrid jugó la final de la Copa de Europa. Juega una temporada más en Madrid, y vuelve a su tierra, donde llega a ser el máximo anotador de la competición la temporada 1964-1965. Las últimas siete temporadas del zaragozano transcurrirían en Cataluña, jugando en dos equipos que acabaron por desaparecer de la alta competición, el Picadero Jockey Club y el Círcol Catòlic de Badalona


title: Uncle Tupelo

text: Uncle Tupelo fue una banda de rock alternativo proveniente de Belleville, Illinois, activa desde 1987 a 1994. Jay Farrar, Jeff Tweedy y Mike Heidorn formaron el grupo después de que el cantante de su agrupación previa, The Primitives, abandonase para comenzar sus estudios universitarios. El trío grabó tres álbumes con Rockville Records antes de firmar un contrato con Sire Records y convertirse en un quinteto. Poco tiempo después del lanzamiento de su cuarto álbum de estudio "Anodyne", Farrar anunció su decisión de abandonar la banda debido a las agrias relaciones que mantenía con quien componía las canciones conjuntamente, Tweedy. Uncle Tupelo se disolvió el 1 de mayo de 1994, tras una gira de despedida. Tras esto, Farrar formó Son Volt junto a Heidorn, mientras que los miembros restantes continuaron juntos, renombrándose Wilco.


title: Uncle Tupelo

text: A pesar de que Uncle Tupelo se disolvió antes de lograr éxito comercial, la banda es reconocida por su impacto en la música "country" alternativa. El primer álbum del grupo, "No Depression", se convirtió en un prototipo del género y fue ampliamente influyente. El sonido de Uncle Tupelo se diferencia de la música "country" de la época, debido a que estaba influida por estilos tan diversos como el "hardcore punk" de Minutemen y el tipo de instrumentación y armonías "country" de The Carter Family y Hank Williams. Las letras de Farrar y Tweedy se refieren frecuentemente a la clase media y la clase obrera de Belleville.


title: Uncle Tupelo

text: Jay Farrar, junto a sus hermanos Wade y Dade, tocaba en una banda de "garage" de la década de 1980 llamada The Plebes. Procedentes de Belleville, Illinois, The Plebes buscaron ingresar en un concurso del tipo "battle of bands" (lucha de bandas para determinar la mejor a través de un jurado y el público), pero necesitaban otro alumno de escuela secundaria para que tocara con ellos. Invitaron a Jeff Tweedy, un amigo del colegio al que asistía Farrar, para que se uniera a la banda y tocara en el espectáculo. Pese a su falta de habilidad para tocar su instrumento, Tweedy tuvo un importante papel en el grupo por programar sus primeras actuaciones. Aunque The Plebes tenían un estilo "rockabilly", Tweedy quería tocar "punk", la música que escuchó tocar al grupo originalmente. Esto representó una fuente de tensiones entre Tweedy y Dade Farrar, quien dejó el grupo dos meses después de que ingresara el primero.


title: Uncle Tupelo

text: Antes de dejar la banda en 1984, Dade Farrar presentó a sus miembros a Mike Heidorn, el hermano menor de su novia; poco después Heidorn ingresó en la banda como baterista. The Plebes decidieron cambiar su nombre a The Primitives en referencia a una canción de 1965 de la banda de "rock" psicodélico The Groupies.Debido a la poca popularidad del "punk" en el área de San Luis, The Primitives comenzaron a tocar un "garage rock" más rápido con influencias de blues en una sala de conciertos de Millstadt, Illinois, donde la madre de eedy, Jo Ann recogía el pago de los clientes para ver la presentación. Además, tocaban regularmente en el salón de bodas B St. Bar en Belleville junto a otras bandas como The Newsboys (más adelante, Sammy and the Snowmonkeys), Charlie Langrehr y The Syptoms. Wade Farrar era el cantante principal de la banda, pero sus obligaciones en la Southern Illinois University y su solicitud de ingreso al Ejército de los Estados Unidos significaban que solo pudiera dedicar un poco de tiempo al grupo. Además, Heidorn se rompió la clavícula durante un concierto en 1986, lo que hizo que la banda hiciera un paréntesis. Jay Farrar y Tweedy continuaron componiendo canciones y comenzaron a ensayar en la casa de Heidorn cuando este se recuperó. Hacia 1987, el grupo retomó su actividad regular. Tony Mayr se unió temporalmente a The Primitives como bajista para que Tweedy pudiese tocar más la guitarra, pero un mes más tarde la banda decidió expulsarlo para seguir siendo un trío. Para evitar confusión con una exitosa banda británica también llamada The Primitives, decidieron cambiar su nombre una vez más, esta vez a Uncle Tupelo. Aunque bajo el nombre The Primitives habían hecho exclusivamente versiones de canciones de la década de 1960, el trío decidió adoptar un nuevo enfoque y comenzó a componer su propia música con su nuevo nombre.


title: Uncle Tupelo

text: The Primitives cambiaron su nombre a Uncle Tupelo, combinando dos palabras al azar sacadas del diccionario e inspirándose en un personaje de una tira cómica creada por Chuck Wagner, un dibujante amigo del grupo; inspirado por el nuevo nombre Wagner creó una caricatura de un Elvis viejo y gordo. El trío grabó un "demo" de cuatro temas, lo que les permitió telonear a artistas como Johnny Thunders y Warren Zevon. Tweedy conoció a Tony Margherita trabajando como dependiente a tiempo parcial en una tienda de discos en San Luis. Tras asistir a una serie de presentaciones de la banda, este se ofreció a ser su mánager. Uncle Tupelo comenzó a efectuar conciertos regularmente en Cicero's Basement, un bar cercano al campus de la Universidad de Washington. Bandas de estilo similar, como Chicken Truck de Brian Henneman, también solían tocar en el bar, que hacia fines de 1988 se consideraba el lugar donde se originó un nuevo estilo musical. Temporalmente se expandieron a un cuarteto cuando se sumó el guitarrista Alex Mutrux, aunque después volvieron a su formación original.


title: Uncle Tupelo

text: Uncle Tupelo grabó sus primeras canciones en el estudio del cantante de "pop rock" Adam Schmitt en Champaign, Illinois. El "demo" "Not Forever, Just for Now" incluye los temas «I Got Drunk» y «Screen Door», así como versiones primarias de canciones que aparecerían en su álbum debut. El "College Music Journal" publicó una reseña entusiasta del trabajo y comentó que Uncle Tupelo era la mejor banda del año entre las que aún no habían firmado un contrato discográfico. Este reconocimiento llamó la atención de sellos independientes y la banda decidió firmar un contrato con Jay Fialkov y Debbie Southwood-Smith de Giant Records (que les ofreció tocar en la sala CBGB de la ciudad de Nueva York). Para explicar esta decisión, la banda comentó que sus «metas originales no se distorsionarían con un sello independiente».


title: Uncle Tupelo

text: Poco tiempo después de que Uncle Tupelo firmara el contrato, Giant Records cambió su nombre a Rockville Records. El primer álbum de estudio del grupo con este sello fue "No Depression" y se grabó en aproximadamente diez días en enero de 1990, en el estudio Fort Apache South de Boston, Massachusetts. La temática del álbum consiste en un relato de la vida de los integrantes del grupo en Belleville; ejemplos de esto incluyen canciones sobre el deseo de evadir el trabajo en las fábricas y el miedo a cumplir el servicio militar en la Guerra del Golfo. Impresionados por su trabajo en el álbum de Dinosaur Jr. "Bug", la banda quiso que Paul Kolderie y Sean Slade produjeran el disco. Slade dejó que Farrar tocara la misma Gibson Les Paul SG Junior de 1961 que J. Mascis había utilizado en las grabaciones de "Bug". El álbum se lanzó el 21 de junio de 1990 y el grupo lo celebró tocando en Cicero dos noches.


title: Uncle Tupelo

text: Entre las giras, Farrar, Tweedy y Heidorn formaron una banda dedicada a hacer versiones llamada Coffee Creek, junto a Brian Henneman (que luego sería miembro de The Bottle Rockets). Henneman impresionó a Uncle Tupelo y se le invitó a que fuera técnico de guitarra y ocasional multiinstrumentista de la banda. Mientras que Farrar y Heidorn evitaban beber mucho tras los espectáculos, Tweedy lo hacía toda la noche. A pesar de dejarlo cuando comenzó a salir con Sue Miller en 1991, se había extendido una amplia brecha comunicativa entre Farrar y él.


title: Uncle Tupelo

text: Hacia marzo de 1991, "No Depression" había vendido aproximadamente quince mil copias y figuró en un artículo de la revista "Rolling Stone" sobre nuevas estrellas. Sin embargo, Rockville Records se negó a pagar a los integrantes del grupo derechos de autor por el álbum, una cuestión que continuaría a lo largo de todo el contrato de la banda con la discográfica. La banda grabó un segundo álbum en Long View Farm en North Brookfield, Massachusetts, que les llevó unos diecisiete días. "Still Feel Gone", con un sonido más basado en capas, también fue producido por Kolderie y Slade, con contribuciones de Henneman, Rich Gilbert, Chris Bess de Enormous Richard y Gary Louris de The Jayhawks. La banda no quedó satisfecha con la producción y decidió no trabajar más con Kolderie y Slade. Poco tiempo después, Uncle Tupelo grabó «Shaking Hands (Soldier's Joy)» para el álbum de Michelle Shocked "Arkansas Traveler" y se unió a ella en una gira en la que además participaron Taj Mahal y The Band. Sin embargo, solo pudieron hacerse unas pocas presentaciones debido a problemas de administración entre Shocked y The Band.


title: Uncle Tupelo

text: El "rock" alternativo comenzó a ser parte del "mainstream" hacia 1992 y el hecho de lanzar un nuevo álbum dentro del género podría hacer que el grupo firmara con una discográfica de mayor prestigio. Sin embargo, Uncle Tupelo no quería seguir los pasos de grupos como Nirvana y decidieron componer canciones folclóricas y de música "country" para «decir "vete a la mierda" a la industria del "rock"». Peter Buck, guitarrista de R.E.M. vio al trío tocando en el 40 Watt Club en Athens, Georgia y los buscó tras la presentación. Buck estaba impresionado por la versión de «Atomic Power» que habían interpretado y les ofreció sus servicios para el próximo álbum. En cinco días, Buck produjo el siguiente álbum de la banda: "March 16-20, 1992". Buck les permitió estar en su casa durante las sesiones y no cobró por su trabajo. La participación de Henneman se incrementó en este proyecto y aprendió a tocar la mandolina y el buzuki. Pese a su alejamiento del "rock" alternativo, varias discográficas comenzaron a mostrar interés en Uncle Tupelo tras el lanzamiento del álbum. El disco tuvo mayores ventas que sus otros dos discos juntos, aunque Rockville se mostró disgustada por no estar dentro de la corriente del "rock" alternativo.


title: Uncle Tupelo

text: En 1992, Joe McEwen de Sire Records comenzó a interesarse por la banda. McEwen, que había llevado a bandas como Dinosaur Jr. y Shawn Colvin a firmar con Sire, se había interesado en ellos desde que escuchó el "demo" "Not Forever, Just for Now". Debido a la presión de Gary Louris, McEwen les ofreció un contrato. El mánager, Tony Margherita, solicitó la cláusula de salvaguardia de cincuenta mil dólares que había pedido en el contrato con Rockville, liberando así al grupo para poder firmar un contrato de siete años con Sire. El contrato exigía dos álbumes de estudio y especificaba un presupuesto de ciento cincuenta mil dólares para el primero de ellos. En la época en la que grabaron "March 16-20, 1992", Mike Heidorn consiguió un empleo en una compañía de diarios en Belleville y salía con una mujer que tenía dos hijos de un matrimonio previo. Uncle Tupelo tenía pensada una gira por Europa, pero Heidorn prefirió quedarse con su novia, con la que se casaría en agosto de 1992. La banda hizo audiciones para buscar reemplazo para Heidorn poco antes de la gira promocional y preseleccionó a Bill Belzer y Ken Coomer. A pesar de que Jay Farrar y Jeff Tweedy estuvieron de acuerdo en que Coomer era mejor baterista, su gran estatura y largas rastas les intimidaron. La banda eligió a Belzer, aunque solo permaneció seis meses con ellos. Tweedy explicó la partida de Belzer:


title: Uncle Tupelo

text: Tras realizar una gira por Europa como teloneros de Sugar, el grupo reemplazó a Belzer por Coomer. También probaron a nuevos miembros: John Stirratt reemplazó a Brian Henneman (quien dejó Uncle Tupelo para integrar The Bottle Rockets) y el hermano de Michelle Shocked, Max Johnston se sumó como violinista e intérprete de mandolina para los conciertos. Stirratt ocupó el lugar de bajista, lo que permitió a Tweedy tocar más la guitarra. Como quinteto, Uncle Tupelo grabó su álbum debut con Sire en el estudio Cedar Creek en Austin, Texas a principios de 1993. "Anodyne" consistió en grabaciones en directo en el estudio e incluye un dúo entre Farrar y Doug Sahm de Sir Douglas Quintet. El álbum vendió ciento cincuenta mil copias y fue la única vez que ingresaron en la lista "Top Heatseekers" de la revista "Billboard". El grupo salió de gira hasta el fin de aquel año y terminaron dicho ciclo con un concierto en el que se agotaron las entradas en Tramps en Nueva York. Debido a esto, altos ejecutivos de Sire comenzaron a ver al grupo como un éxito potencial.


title: Uncle Tupelo

text: Al sumarse a la formación Stirratt, Coomer y Johnston, poco antes de la grabación de "Anodyne", la relación entre Farrar y Tweedy comenzó a empeorar y muchas veces acababan discutiendo después de los conciertos.


title: Uncle Tupelo

text: Tweedy sentía que los nuevos miembros de la banda le brindaban la oportunidad de contribuir una vez más a la banda, aunque Farrar sentía desdén por la reciente actitud despreocupada de Tweedy. Años después, Farrar dijo que estuvo a punto de abandonar el grupo después de ver a Tweedy acariciando el pelo de su novia, acto que interpretó como una proposición. En enero de 1994, Farrar llamó al mánager Tony Margherita para informarle de su decisión de abandonar. Farrar le comentó a Margherita que ya no se divertía y que no quería trabar más con Tweedy. Poco después de la ruptura, Farrar explicó su partida: «Simplemente parecía que había llegado el punto en que Jeff y yo no éramos compatibles. Había dejado de ser una relación de compositores simbiótica, probablemente desde después del primer disco».


title: Uncle Tupelo

text: Tweedy se enfadó al oír la noticia a través de Margherita, debido a que Farrar decidió no decírselo en persona. Al día siguiente, ambos cantantes tuvieron una gran discusión. Como favor a Margherita, quien había gastado una gran cantidad de dinero en mantener la banda unida, Farrar aceptó hacer una última gira por Estados Unidos con Uncle Tupelo. Tweedy y Farrar volvieron a discutir frecuentemente durante las dos semanas que duró la gira, debido a que Farrar se negó a cantar armonías en las canciones de Tweedy. La banda hizo su primera aparición televisiva durante la gira apareciendo en el programa "Late Night with Conan O'Brien". Farrar se irritó debido a que se decidió que tocase «The Long Cut» en el programa, canción compuesta e interpretada por Tweedy. El último concierto de Uncle Tupelo fue el 1 de mayo de 1994 en la sala de conciertos Mississippi Nights, de San Luis, Misuri. Tweedy y Farrar cantaron nueve canciones cada uno, mientras que Mike Heidorn tocó batería en los bises del concierto.


title: Uncle Tupelo

text: Después de la gira de Uncle Tupelo, Tweedy animó a los integrantes de la banda a formar una nueva agrupación, mientras que Farrar comenzó a buscar músicos para su propio proyecto. Tweedy consiguió mantener a todos los miembros de Uncle Tupelo, junto a los que formó Wilco. Comenzaron a ensayar unos días después del último concierto de Uncle Tupelo y para agosto de 1994 entraron en el estudio de grabación para grabar su álbum debut "A.M.". Farrar pidió a Jim Boquist unirse a su nueva banda, Son Volt; Boquist es un multiinstrumentista que había tocado previamente con Joe Henry, cuando este teloneó a Uncle Tupelo en su última gira. Boquist también reclutó a su hermano Dave, mientras que Farrar convenció a Mike Heidorn para abandonar Belleville y unirse también. La nueva banda de Farrar comenzó a grabar su álbum debut, "Trace", en noviembre de 1994.


title: Uncle Tupelo

text: Wilco firmó contrato discográfico con Reprise Records, mientras que Son Volt firmó con Warner Bros. Records. Son Volt obtuvo cierto éxito con el sencillo de "college rock" «Drown», extraído del disco "Trace", pero Wilco mantuvo una carrera más exitosa en los años venideros. Respecto a una posible reunión, Mike Heidorn dijo en una entrevista a "PopMatters" que «nunca nada es seguro, pero tengo que decir que no va a ocurrir». Farrar dijo que no quiere que la banda se reúna, mientras que Tweedy ha dicho que cree que una reunión no sería musicalmente productiva.


title: Uncle Tupelo

text: En 2000 Farrar y Tweedy demandaron a Rockville Records y al directivo de Dutch East India Trading, Barry Tenenbaum, debido a las regalías que supuestamente les debían, por lo que recibieron una indemnización de Tenenbaum, recibiendo derechos compartidos de los tres primeros discos de Uncle Tupelo. Después de asegurarse estos derechos, lanzaron un disco recopilatorio titulado "". En 2003, Uncle Tupelo reeditó sus tres primeros discos, de los que, antes del pleito, ya habían vendido más de doscientas mil copias.


title: Uncle Tupelo

text: Bajo el nombre de The Primitives, Tweedy y Farrar estaban influenciados por bandas de "punk" como Ramones y Sex Pistols. Sin embargo, debido a la poca acogida del "punk" en la escena musical de Belleville y San Luis, comenzaron a escuchar música "country". En un principio fueron sus padres los que les introdujeron en la música "country", aunque no fue hasta este momento que comenzaron a escucharlo por placer. Farrar normalmente componía canciones sobre la clase media estadounidense, mientras que Tweedy componía sobre tópicos como las relaciones sentimentales. Farrar estuvo influenciado por autores como Kurt Vonnegut y Jack Kerouac, cuyos libros leía cuando trabajaba en la librería propiedad de su madre. Como vocalista principal de Uncle Tupelo, las letras de Farrar serían el centro de las actuaciones de la banda, mientras que el estilo musical era liderado, en general, por Tweedy y Heidorn.


title: Uncle Tupelo

text: Tweedy estaba especialmente influido por Minutemen, por lo que compuso una canción para «D. Boon», después de su fallecimiento debido a un accidente automovilístico. La banda ha hecho versiones de canciones de Creedence Clearwater Revival, The Carter Family, Leadbelly, Gram Parsons, The Soft Boys, The Louvin Brothers, Texas Tornados y The Stooges. Lanzaron "March 16-20, 1992" justo en el momento en que la música alternativa estaba en auge, debido en parte a la decisión de Neil Young de lanzar los álbumes "On the Beach" y "Tonight's the Night" poco después de su exitoso "Harvest". El crítico musical Michael Corcoran comparó el estilo musical de la agrupación con «Bob Mould encabezando Soul Asylum en una versión acelearda de una canción de Gram Parsons».


title: Uncle Tupelo

text: Uncle Tupelo es reconocido como uno de los grupos precursores del género "country" alternativo, mezcla de "rock" alternativo y música "country" tradicional. A pesar de que el género habitualmente se asocia con artistas en solitario como Gram Parsons y Lyle Lovett, Uncle Tupelo es considerado como la primera banda de "country" alternativo. Algunos medios de comunicación, como la cadena BBC han sugerido que son los únicos creadores del género. Sin embargo, Tweedy y Heidorn se disputan el crédito, mientras que Farrar alega que no hay ninguna diferencia entre "country" alternativo y otros géneros como el "roots rock". Heidorn comentó en una entrevista a "Country Standard Time":


title: Uncle Tupelo

text: Los tres primeros álbumes de la banda están influidos por artistas de "roots rock" contemporáneos como Richmond Fontaine y Whiskeytown. La utilización de guitarras distorsionadas por parte de Uncle Tupelo para tocar un estilo de música reconocible por su seriedad, se convirtió en una moda del "rock" moderno en los años 1990. Jason Ankeny, crítico de "Allmusic", dijo:


title: Uncle Tupelo

text: Su álbum "No Depression" de 1990 prestó su nombre a una influyente publicación sobre "country" alternativo. Debido a la influencia del disco y la publicación, el término «No Depression» se convirtió en un término conocido de la jerga del "country" alternativo, en especial para denominar bandas con influencias de "punk". El movimiento del "country" alternativo jugó un papel importante en el éxito de futuros artistas de "country" tradicional como Robbie Fulks y Shelby Lynne.


title: Cyprinodontiformes

text: Ciprinodontiformes (Cyprinodontiformes) es un orden de peces de aletas radiales, también llamado Microcyprini, e integrado mayoritariamente por pequeños peces de agua dulce. Están estrechamente relacionados con el orden Atheriniforme y en ocasiones se incluyen con ellos.


title: Cyprinodontiformes

text: Agrupa peces de diversos tamaños, mayormente pequeños, teniendo el "cuatro ojos" ("Anableps dowi"), el cual mide unos 32 centímetros (13 pulgadas) de largo y otros tan pequeños como el "Heterandria formosa" que tan solo mide 8 milímetros (0.31 pulgadas) en su tamaño adulto. Algunos con formas extrañas y a menudo de brillantes colores. Esto les hace un grupo apreciado en la cría doméstica en acuarios.


title: Cyprinodontiformes

text: Son pequeños y alargados. Los canales y poros de la línea lateral están principalmente en la cabeza, mientras que a lo largo del cuerpo es sólo una línea de escamas apuntadas; el borde superior de la mandíbula solo tiene premaxilar y es protusible; presentan un marcado dimorfismo sexual, con los machos de muchas de las especies brillantemente coloreados.


title: Cyprinodontiformes

text: Se les encuentra por ríos de América, África y Asia. Los miembros de este orden se destacan por habitar ambientes adversos, tales como aguas salinas, muy cálidas, de mala calidad o situaciones ambientales malas donde no se adaptan otros tipos de peces. Por lo general son omnívoros, y suelen vivir cerca de la superficie, donde el agua rica en oxígeno compensa los inconvenientes ambientales.


title: Cyprinodontiformes

text: Las familias de cyprinodontiformes se pueden dividir en tres grupos: vivíparos y ovovivíparos, con todas las especies nacidas vivas, y ovípara, con todas las especies nacidas de huevo. Aunque existe controversia entre autores, según FishBase existirán los siguientes diez órdenes:


title: Robert Lee Yates

text: Robert Lee Yates, Jr. (nacido el 27 de mayo de 1952) es un asesino en serie estadounidense de Spokane, Washington. Desde 1996 hasta 1998, Yates asesinó al menos 16 mujeres, todas ellas eran prostitutas que trabajaban en "Skid Row" en E. Sprague Avenue. Yates también confesó dos asesinatos cometidos en Walla Wall en 1975 y un asesinato en 1988 cometido en el condado de Skagit. En 2002, Yates fue condenado por asesinar a dos mujeres en el condado de Pierce. Actualmente está condenado a muerte en la penitenciaría del estado de Washington.


title: Robert Lee Yates

text: Los asesinatos que Yates cometió entre 1996 y 1998 en Spokane, involucraban a prostitutas de "Skid Row" en el áre de E. Sprague Avenue. Yates solicitaba a las víctimas tener sexo con él (a menudo en su camioneta Ford de 1979), luego las asesinaba y se deshacía de sus cuerpos en localidades rurales. Todas sus víctimas murieron de heridas de bala en la cabeza; ocho de los asesinatos fueron cometidos con un Raven .25, y un intento de asesinato fue vinculado con el mismo modelo de arma de fuego. Un detalle particularmente extraño de los asesinatos de Yates fue el caso de Melody Murfin, cuyo cuerpo fue enterrado justo afuera de la ventana de la habitación de la casa de Yates.


title: Robert Lee Yates

text: El 1 de agosto de 1998, Yates recogió a la prostituta Christine Smith, que se las arregló para escapar después de ser disparada, asaltada y robada. El 19 de septiembre de 1998, se le pidió a Yates una muestra de ADN para la policía de Spokane después de ser detenido; se negó, diciendo que era demasiado extremo una solicitud para un "hombre de familia."


title: Matar a un elefante

text: Matar a un elefante ("Shooting an Elephant") es un ensayo escrito por George Orwell, publicado por primera vez en la revista literaria "New Writing" a finales del año 1936 y retransmitido por la emisora de radio BBC Home Service el 12 de octubre de 1948.


title: Matar a un elefante

text: La historia comienza cuando el narrador, un británico que trabaja como policía en Birmania, recibe una llamada para abatir a un elefante agresivo. Muy a su pesar, decide cumplir con su cometido, aunque la lenta y dolorosa muerte del elefante solo aumenta su angustia. Según Orwell, «cuando el hombre blanco se convierte en tirano lo que destruye es su propia libertad», por lo que la historia se podría interpretar como una metáfora del imperialismo británico.


title: Matar a un elefante

text: A pesar de que el autor pasó gran parte de su vida en Birmania desempeñando un cargo similar al del narrador, no está claro hasta qué punto su relato es autobiográfico. Tras su muerte en 1950, el ensayo se volvió a publicar en numerosas ocasiones, formando parte de obras como "Matar a un Elefante y otros escritos" ("Shooting an Elephant and Other Essays", 1950), "Dentro de la ballena y otras obras" ("Inside the Whale and Other Essays", 1957) u "Obras Selectas" ("Selected Writings", 1958).


title: Matar a un elefante

text: El narrador protagonista es un oficial de policía en Moulmein durante un periodo de intenso sentimiento antieuropeo. A pesar de simpatizar con los birmanos, su cargo como autoridad oficial lo convierte en un símbolo de la opresión británica, por lo que se encuentra sometido a constantes acosos y burlas por parte de los habitantes del lugar.


title: Matar a un elefante

text: Tras recibir una llamada en la que se le informa sobre el ataque de un elefante, el narrador, armado con un rifle Winchester del 44 y montado en un poni, se dirige a donde había sido visto el animal. Al entrar en una de las zonas más pobres, empieza a escuchar versiones contradictorias y se plantea abandonar el lugar, pensando que podría tratarse de una broma. En ese momento, el protagonista ve a una mujer ahuyentando a unos niños que contemplan el cuerpo de un hindú que había sido pisoteado; entonces, ordena que le traigan un rifle de caza y, seguido por una gran multitud, se dirige hacia un arrozal donde se había detenido el elefante.


title: Matar a un elefante

text: Aunque no desea matarlo ahora que parece estar tranquilo, se siente presionado por la muchedumbre. Tras indagar sobre el comportamiento del animal en un intento de retrasar el momento, le dispara repetidas veces hiriéndolo pero sin lograr matarlo. Acto seguido, se aleja del elefante incapaz de seguir viéndolo sufrir y, más tarde, descubre que había sido despellejado hasta los huesos en cuestión de horas. Mientras que sus compañeros más veteranos coinciden en que matarlo fue la mejor decisión, los jóvenes opinan que la vida del animal era más valiosa que la del hindú muerto; es entonces cuando se pregunta si alguna vez entenderán que sólo lo hizo para evitar «quedar como un idiota».


title: Matar a un elefante

text: Gran Bretaña tardó 62 años (1823-1886) en conquistar Birmania (actual Myanmar), período en el cual tuvieron lugar tres guerras anglo-birmanas. Posteriormente la incorporaron al Imperio Indio y fue administrada como provincia de la India hasta 1937, momento en el que se convirtió en una colonia autónoma hasta alcanzar su independencia el 4 de enero de 1948. Orwell, nacido en el seno de una familia de clase media en la India y criado en Gran Bretaña, con gran interés por la vida de la clase obrera, ocupó el puesto de comisario adjunto en la Policía Imperial India, entre 1922 y 1927.


title: Matar a un elefante

text: «Moulmein solía estar lleno de elefantes... que las compañías madereras empleaban para arrastrar troncos. Los elefantes corrientes domesticados han sido parte de la vida en Birmania durante siglos...el raro y venerado elefante blanco es, según una leyenda budista, símbolo de pureza y poder». Cuando se trasladó a Moulmein, en 1926, Orwell «tenía probablemente sentimientos contradictorios con respecto al estado colonial del que formaba parte. La idea romántica del dominio británico de la India que se había formado a través de la lectura de Kipling se había ido desgastando por el contacto diario con la realidad de un trabajo en el que... era testigo permanente de la "labor sucia del Imperio vista de cerca"». En sus escritos cuenta cómo se sentía atrapado entre su propio resentimiento hacia el Imperio y el resentimiento de los birmanos hacia él. Como representante del poder, no le queda más remedio que hacer lo que los “nativos” esperan de él: «Se pone una máscara y su cara acaba por acomodarse a ella».


title: Matar a un elefante

text: Para Orwell, el imperialismo destruye tanto al conquistador como al conquistado, y manifiesta con claridad su descontento con la Gran Bretaña colonial: «Me he hecho a la idea de que el imperialismo es algo perverso… Apoyaba ciegamente al pueblo birmano y estaba en contra de sus opresores, los británicos». El narrador se da cuenta de que el conquistador no tiene el control, sino que es más bien la voluntad del pueblo lo que guía sus acciones. Como líder, comprende que es su deber parecer decidido, de modo que sus palabras resulten incuestionables.


title: Matar a un elefante

text: Pese a que matar al elefante no es lo que el narrador quiere hacer, y aunque posee un arma que va mucho más allá de las capacidades tecnológicas de los nativos, comprende que debe matarlo debido a las expectativas que había generado: «no era más que un absurdo títere manipulado una y otra vez por la voluntad de aquellos rostros amarillos que tenía detrás». Tras darle muchas vueltas, el narrador es consciente de que estar obligado a imponer estrictas leyes y a matar al elefante (manifiesta sus sentimientos en contra, pero cede tras comprender que «tenía que matar al elefante»), ilustra un problema inherente a la hegemonía: «cuando el hombre blanco se convierte en tirano lo que destruye es su propia libertad». Al imponer las leyes británicas, está renunciando a su libertad al mismo tiempo que oprime a los birmanos.


title: Matar a un elefante

text: El papel del narrador a lo largo del ensayo es poco relevante. Cuenta como, a pesar de pertenecer a la clase dominante, se siente ignorado u odiado por la mayoría del pueblo birmano. En la primera frase comenta: «mucha gente me despreciaba, la única vez en mi vida en la que he sido lo suficientemente importante como para que esto me pasase.» En aquel momento, los lugareños lo encontraban digno de ser visto solo por el deseo de que matara al animal. Describe como, al ser policía, era a menudo objeto de burla de los vecinos, igual que cualquier europeo al que consideraran un blanco fácil.


title: Matar a un elefante

text: En contraste con su descripción de los nativos como “pequeñas bestias”, el narrador califica al elefante como una “gran bestia”, insinuando que le tiene mayor aprecio que a ellos. Sin embargo, esto es en cierto modo paradójico, ya que el propio trabajo del narrador es degradante y le obliga a ver “de cerca la sucia labor del Imperio”. Éste afirma que los “sacerdotes budistas”, sinónimo de paz y buena voluntad, son los “peores de todos” y declara que “con gusto atravesaría con una bayoneta las entrañas de uno de ellos”. A pesar de su aparente desagrado, traiciona sus raíces al asegurar que está “totalmente a favor del pueblo birmano y en contra de sus opresores”.


title: Matar a un elefante

text: Tras matar al elefante, el narrador reflexiona sobre el alivio que sintió al saber que el animal había matado al “culí”, ya que esto le proporcionaba un absoluto respaldo legal. Termina el ensayo preguntándose si los nativos entenderán los motivos por los cuales mató al elefante, que no eran otros que la intención de preservar su orgullo.


title: Matar a un elefante

text: La conciencia del narrador lo atormenta enormemente al verse atrapado entre el «odio del imperio al que servía» y su «ira hacia las bestias malignas que trataban de hacer [su] trabajo imposible». Afirma que «apoyaba ciegamente al pueblo birmano y estaba completamente en contra de sus opresores, los británicos» y continúa diciendo que «sentimientos como estos son consecuencia del imperialismo. Pregunte a cualquier oficial anglo-indio, si es que lo encuentra fuera de servicio». Esta situación crea en los imperialistas un sentimiento de empatía hacia los nativos, pero debido a que éstos tratan mal a sus conquistadores, ese sentimiento va desapareciendo y vuelven a oprimirlos.


title: Matar a un elefante

text: En 2015, "Matar a un elefante" fue adaptada al cine para un corto dirigido por Juan Pablo Rothie y con el guion del nominado al Oscar Alec Sokolow. La película se rodó por completo en Nepal y fue protagonizada por Barry Sloane en el papel de Eric Blair.


title: Matar a un elefante

text: Se debate hasta qué punto esta historia es ficción. En la biografía sobre Orwell, "George Orwell: A Life", Bernard Crick pone en duda que el mismísimo Orwell disparase al elefante. No se han encontrado testimonios independientes sobre los actos de Orwell y no hay informe oficial del incidente, lo que es poco usual teniendo en cuenta la destrucción de un bien valioso.


title: Matar a un elefante

text: El editor de las "Obras completas (Complete Works)" de Orwell, Peter Davison, incluye una entrevista con George Stuart, un contemporáneo del escritor en Birmania, que dijo que Orwell había sido trasladado a Katha como castigo por haber matado a un elefante. «Un elefante se consideraba un recurso valioso para cualquier empresa maderera… y Orwell habría sido severamente amonestado por tal innecesario sacrificio. Poco después del suceso fue trasladado desde Moulmein hasta un lugar tranquilo en la Alta Birmania llamado Katha». Davison incorpora en las obras completas un artículo del 22 de marzo de 1926 de "The Rangoon Gazette" en el que describe como el mayor E.C Kenny disparó a un elefante en circunstancias similares. Cuando un biógrafo le preguntó a su esposa, Sonia Brownell, sobre el evento, ella respondió: «Por supuesto que disparó a un puto elefante. Aseguró haberlo hecho. ¿Por qué siempre dudáis de su palabra?»


title: Luis Almeida

text: Luis Fernando Almeida Morán (Vinces, 24 de junio de 1958) es un abogado y político ecuatoriano. Actualmente es asambleísta nacional por el Partido Social Cristiano.


title: Luis Almeida

text: Nació el 24 de junio de 1958 en Vinces, provincia de Los Ríos. Realizó sus estudios superiores en la Universidad Cooperativa de Colombia del Ecuador, donde obtuvo el título de abogado.


title: Luis Almeida

text: Inició su vida política en las elecciones legislativas de 1994, siendo elegido diputado nacional en representación de la provincia de Guayas por el Partido Social Cristiano.


title: Luis Almeida

text: Para las elecciones legislativas de 2002 fue elegido diputado alterno de su esposa, Jenny Morán, pero se principalizó luego de que ella renunciara aduciendo problemas de salud. Dentro del Congreso formó parte de la Comisión de lo Civil y Penal.


title: Luis Almeida

text: En noviembre de 2004 los partidos de oposición al gobierno de Lucio Gutiérrez, entre los que sobresalía el Partido Social Cristiano, anunciaron su intención de iniciar un juicio político contra el presidente, pero en último momento Almeida y la también diputada socialcristiana Rocío Jaramillo desertaron del partido y votaron en contra, de este modo bloqueando la posibilidad de iniciar un juicio. El acto provocó críticas dentro del pleno y denuncias de que el gobierno estaba "comprando conciencias" entre los diputados.


title: Luis Almeida

text: Almeida aseveró que había votado en contra debido a que miembros de la logia masona (a la que tanto él como el presidente pertenecían) tienen prohibido enjuiciar a otro miembro. La explicación fue rechazada por el diputado socialcristiano y expresidente de la república León Febres-Cordero Ribadeneyra, quien emplazó a Almeida a que renuncie a su curul.


title: Luis Almeida

text: A finales de abril de 2005, luego de la Rebelión de los forajidos en que se defenestró al presidente Gutiérrez, Almeida fue expulsado del Congreso junto a otros 10 diputados que también abandonaron sus partidos para apoyar al gobierno, por la nueva mayoría legislativa conformada por el Partido Social Cristiano, la Izquierda Democrática y el movimiento Pachakutik.


title: Luis Almeida

text: En las elecciones legislativas de 2006 fue elegido diputado nacional en representación de Guayas por el Partido Sociedad Patriótica 21 de Enero. Durante este periodo fue parte de la comisión de asuntos internacionales y defensa nacional. En noviembre de 2007 fue cesado de su cargo junto al resto de diputados por la Asamblea Constituyente de 2007.


title: Luis Almeida

text: En las elecciones legislativas de 2009 fue elegido asambleísta nacional en representación de Guayas por el Partido Sociedad Patriótica. Para las elecciones de 2013 intentó infructuosamente conservar su curul.


title: Luis Almeida

text: Para las elecciones seccionales de 2019 fue elegido concejal cantonal de Guayaquil por el Partido Social Cristiano.


title: Miguel Ángel Monsalve

text: Miguel Ángel Monsalve (Medellín, Antioquia, Colombia; 27 de febrero de 2004) es un futbolista colombiano. Juega como volante creativo y su equipo actual es el Independiente Medellín de la Categoría Primera A de Colombia.


title: Miguel Ángel Monsalve

text: Llegó a la Escuela del Independiente Medellín con 4 años, en esa época no aceptaban niños de su edad, pero apenas lo vieron jugar, hicieron una excepción y lo recibieron. Sus buenas actuaciones lo llevaron a ser becado por la Escuela del Independiente Medellín y a competir en todas las categorías, jugando los Torneos Departamentales de la Liga Antioqueña de Fútbol desde la categoría Sub 9.


title: Miguel Ángel Monsalve

text: Con las divisiones menores del Independiente Medellín ha sido campeón de Liga en Sub 10, Sub 14 y Sub 15, del Torneo ASOBDIM Sub 12 y del Torneo Nacional Infantil con la Selección Antioquia. Además de los títulos, ha tenido importantes distinciones individuales, entre ellas: Goleador de la Liga Antioqueña de Fútbol en las categorías Sub 9, Sub 10, Sub 12 y Sub 13. Goleador del Torneo ASOBDIM Sub 11 y Sub 12 y Goleador de la Fiesta Sudamericana de la Juventud de CONMEBOL en Paraguay con la Selección Antioquia. De igual manera, se destacó con el Independiente Medellín en el Torneo Nacional Sub 15 y Sub 17; y el Nacional Sub 20 de clubes que lo disputó en 2018 con apenas 14 años, avanzando hasta Semifinales.


title: Miguel Ángel Monsalve

text: Es considerado como una de las futuras promesas del Fútbol Profesional Colombiano. Se desempeña en la posición de volante creativo, aunque a veces ha jugado también en la posición de extremo. Es un jugador inteligente, fuerte, con potencia, buena conducción, buenas decisiones, y con mucho gol.


title: Miguel Ángel Monsalve

text: La primera vez que entrenó con el plantel profesional fue a sus 13 años, allí compartió con grandes referentes del equipo como David González, Mauricio Molina y Juan Fernando Quintero. A los 14 años repitió la experiencia de estar con el profesional haciendo parte de las prácticas en algunos días de la pretemporada y jugando en un partido amistoso contra Leones FC; allí compartió con Germán Cano, Andrés Ricaurte, Didier Moreno, entre otros. Para el segundo semestre de 2020, fue ascendido de manera definitiva al plantel profesional por el entrenador Aldo Bobadilla.


title: Ronald Clark O'Bryan

text: Ronald Clarck O'Brian (19 de octubre de 1944 - 31 de marzo de 1984) (Apodado en un principio como "The Pixy Stix Killer" y más tarde conocido como "Candyman") fue un asesino de Pasadena, Texas que asesinó a su hijo Timothy de ocho años el Halloween de 1974 envenenándolo con un caramelo al que había añadido cianuro (marca Pixy Stix tamaño gigante) con el fin de obtener 20.000 dólares por el seguro de vida del niño. Además distribuyó caramelos envenenados a otros niños (ninguno los comió) en un intento de encubrir su crimen. O'Brian, que arrastraba fuertes deudas económicas, había adquirido recientemente una póliza de seguro de vida de 40.000 dólares para sus dos hijos Timothy y Elizabeth. Elizabeth no comió nada del lote envenenado.


title: Ronald Clark O'Bryan

text: Después de que el crimen de O'Bryan se hiciera público, se implementaron programas de seguridad para Halloween en Pasadena en los cuales se enseñaba a los padres métodos para evaluar la seguridad de pedir caramelos en casa de los vecinos mediante la inspección visual.


title: El reportero de la calle 42

text: El reportero de la calle 42 (título original: Street Smart) es una película de 1987 dirigida por Jerry Schatzberg y protagonizada por Christopher Reeve, Morgan Freeman, Mimi Rogers y Kathy Baker.


title: El reportero de la calle 42

text: Por su papel en esta película, Morgan Freeman fue nominado a un Premio de la Academia como "Mejor actor de reparto", lo que impulsó su carrera.


title: Reinhold Glière

text: Reinhold Móritsevich Glière (, / "Reingol'd Moritsevich Glier"; Kiev, 11 de enero de 1875 – Moscú, 23 de junio de 1956) fue un ucraniano de origen germano-polaco.


title: Reinhold Glière

text: Glière fue autor de numerosas óperas, ballets, conciertos y obras sinfónicas —entre otros trabajos—, por los que recibió el premio de Artista del pueblo de la URSS (1938) y en tres ocasiones el premio Stalin de primer grado (1946, 1948, 1950). Glière es autor de la música del himno de San Petersburgo.


title: Reinhold Glière

text: Glière nació en Kiev el 11 de enero de 1875. Fue el segundo hijo de un fabricante de instrumentos de viento Ernst Moritz Glier (1834-1896) de Untersachsenberg, Sajonia, quien emigró a Kiev y se casó con Jósefa Korczak (1849-1935), la hija de su maestro de Varsovia, (Polonia). Su nombre original, según consta en el certificado de bautismo fue Reinhold Ernst Glier. Alrededor de 1900 cambió su apellido y la pronunciación a Glière, lo que dio origen a la leyenda, declarada por Leonid Sabaneyev por primera vez (1927), de su ascendencia francesa o belga. Su padre, Moritz Glier fue un músico de muy buen nivel y multi-instrumentista, dominando entre otros la flauta, el clarinete, la trompa y la trompeta. Supo transmitirles a sus hijos sus dotes artísticas: el hermano de Reinhold, Moritz, era un excelente violonchelista.


title: Reinhold Glière

text: Al finalizar sus estudios secundarios, ingresa a la Escuela de Música de Kiev, donde tendrá como profesor al célebre violinista checo Otokar Ševčik. Estudia violín y composición durante 3 años antes de que sea aceptado, en 1894, en el prestigioso Conservatorio de Moscú. Sus profesores de composición y de materias teóricas fueron Mijaíl Ipolítov-Ivánov, Antón Arenski, , y Serguéi Tanéyev. En 1900, corona sus estudios de conservatorio recibiendo el diploma y medalla de oro en composición por una ópera-oratorio de un acto, "El Cielo y La Tierra", inspirado por un texto de Lord Byron ("Earth and Heaven").


title: Reinhold Glière

text: Allí compone el "Sexteto para cuerdas n°1 en Do menor, op.1" (1898), dedicado a Tanéyev, el "Cuarteto para cuerdas n°1 en La mayor, op.2" (1899), el "Octeto para cuerdas en Re mayor, op.5" (1902), dedicado a , y la "Sinfonía n°1 en Mi bemol mayor, op. 8" (1899-1900). A su salida del Conservatorio de Moscú, Glière enseña en la , también de Moscú.


title: Reinhold Glière

text: En 1905, parte por 2 años a Berlín, donde estudia con el compositor y director de orquesta Oskar Fried. Escribe su "Sinfonía n°2 en Do menor, op. 25" (1907) y se la dedica a otro director de renombre, Serguéi Kusevitski, quien la dirige con la Orquesta Filarmónica de Berlín. De regreso a Moscú, en 1908, Glière hace su primera aparición pública como director de orquesta en oportunidad de ejecutar "Sireny (Las Sirenas) in Fa menor op.33", poema sinfónico del mismo año.


title: Reinhold Glière

text: En 1910, publicó su "Sinfonía n.° 3 en si menor, op. 42" (1911), la monumental "Ilyá Múromets", dedicada a Aleksandr Glazunov.


title: Reinhold Glière

text: En 1913 fue profesor de clase de composición, y en 1914-1919 fue director y profesor del Conservatorio de Kiev.


title: Reinhold Glière

text: A partir de 1920, enseñó composición en el Conservatorio de Moscú durante 20 años. Formó un gran número de compositores, tales como Aram Jachaturián, Lev Knipper, Borís Aleksándrov, Aleksandr Davidenko y Aleksandr Mosólov, y dos célebres artistas ucranianos, Boris Liatochinski y Levko Revoutski.


title: Reinhold Glière

text: Reinhold Glière fue presidente del Comité de Organización de la Unión de Compositores de Moscú, entre 1938 y 1948, escapando a la censura del periodo de posguerra, y fue cubierto de honores como Artista del Pueblo de la URSS en 1938. Recibió tres premios Stalin -el primero en 1946 por su único "Concerto para soprano coloratura y orquesta", de encantadora belleza.


title: Reinhold Glière

text: Su enorme interés por la música de pueblos de la Unión Soviética favoreció al desarrollo musical regional y de escritura de obras que utilizó de diversos idiomas folklóricos, notablemente en Azerbaiyán y en Uzbekistán. Resultado de estos trabajos fue la ópera "Šach-Senem op. 69" (1923-1925), que fue estrenada en Bakú en 1934 en lengua azerí.


title: El supersabio

text: El supersabio es una película de comedia mexicana de 1948 dirigida por Miguel M. Delgado y protagonizada por Cantinflas, Perla Aguiar y Carlos Martínez Baena. En la segunda vez que mencionan al personaje de Cantinflas en esta película hasta no ser mencionado por todos cuatro años después en la película "Si yo fuera diputado..." (1952).


title: El supersabio

text: La película comienza con la junta de una importante empresa dedicada a la compra-venta de petróleo y gasolina, en la cual todos discuten sobre un nuevo descubrimiento que podría opacar el crecimiento de la empresa.


title: El supersabio

text: Cantinflas es asistente de un anciano científico, el Profesor Arquímedes Monteagudo, quien es una persona que está por decir una nueva fórmula para crear gasolina a través del agua de mar, lamentablemente el profesor se siente mal y es enviado a reposar antes de que pueda escribir la preciada fórmula, al mismo tiempo Cantinflas investiga una fórmula que le permita alargar la vida de las rosas.


title: El supersabio

text: Cantinflas y el Profesor Arquímedes, viven en la casa de la familia Montes, quienes a cambio de su mantenimiento y hospedaje, buscan obtener el reconocimiento por todo descubrimiento que el profesor haga; viven con el miedo de que alguien en la casa pueda plagiar los descubrimientos que haga el profesor en nombre de la familia, pero no cuentan con que el hijo de la familia es quien está a punto de vender el descubrimiento del profesor al muy conocido Doctor Inocencio Violante, a quien Marisa Miranda, una reconocida periodista, está investigando, pues tiene pruebas de que todos sus descubrimientos, son realmente plagios.


title: El supersabio

text: Marisa logra infiltrarse en la casa de la familia Montes, donde se hace pasar por una enfermera, se esconde en el armario de Cantinflas, quien la encuentra y comienzan a tener una plática en la cual comienza a florecer el amor y la amistad; mientras tanto el Profesor Arquímedes, negado a descansar, vuelve al laboratorio para ayudar a Cantinflas a crear la fórmula para la longevidad de las rosas, descubre la fórmula y le escribe una nota a Cantinflas: "Tus sueños hechos realidad", junto con una rosa y en su diario escribe que ha descubierto la fórmula, pero en ese momento sufre un paro cardiaco y muere.


title: El supersabio

text: Con motivo del fallecimiento de su profesor, Cantinflas sabe que ya no será bienvenido en la casa de la familia Montes, pero Angélica y su hija dan por hecho que Cantinflas tiene la formula del Carburex, así que lo invitan a quedarse allí.


title: El supersabio

text: Cantinflas se encuentra en las oficinas donde trabaja Marisa, algunos trabajadores de la empresa se burlan de él, pues alguien de su estirpe no podría crear algo tan importante como la fórmula del Carburex, así que Cantinflas miente y dice tener realmente la fórmula, el Dr. Violante se entera de dicha información así que lo engatusa para que le venda la fórmula, quien a su vez está apalabrado con los dueños de la empresa de gasolina Petroleum Trust Corporation para venderles la fórmula y que jamás salga a la luz para evitar la bancarrota de la empresa, a excepción de la hija de Angélica y Pepe Montes, quien cree que a Cantinflas lo han secuestrado o matado y decide llamar a la policía junto con Marisa.


title: El supersabio

text: Cantinflas se ve envuelto en un conflicto que no logra entender, todos lo acusan de tener la fórmula de Carburex y no cumplir con el acuerdo previo que la familia tenía con el Profesor Arquímedes, así que lo detienen y lo meten a la cárcel, siendo encontrado por Marisa para posteriormente enviarlo a juicio.


title: El supersabio

text: Todos se encuentran en el juicio, donde Cantinflas alega que no es culpable de lo que se le acusa, tiene todas las de perder pues él, sin darse cuenta aceptó dinero a cambio de la fórmula del Profesor Arquímedes, el abogado que lo defiende no tiene los argumentos suficientes para que Cantinflas salga victorioso de juicio, así que decide ser su propio abogado, Marisa quien también se encuentra escuchando el juicio, al oír que Cantinflas alega que él estaba buscando una fórmula distinta a la que el profesor Arquímedes estaba por descubrir, sale rápidamente del tribunal y regresa antes del veredicto del jurado, pide testificar y explica la verdad de las cosas, muestra la rosa que el Profesor Arquimedes le dejó a Cantinflas como prueba de que la fórmula que había descubierto el profesor era de la investigación que estaba llevando a cabo Cantinflas sobre la longevidad de la rosas.


title: Amelia Lamarque

text: Amelia Lamarque (nacida en Galicia, España y fallecida en Buenos Aires, Argentina) fue una prestigiosa actriz nacional y cantante de tango y boleros argentina. Hermana de Libertad Lamarque.


title: Amelia Lamarque

text: Amelia nació fruto del matrimonio entre la española Josefa Bouza y Pedro Quintela. Al morir su padre muy joven, su madre emigró junto a sus cinco hermanos a Argentina donde conoció a Gaudencio Lamarque, por lo que adoptó el apellido de este último de manera artística. Tuvo nueve hermanos en total: Eduviges, Gonzalo, Elena, Josefa "Pepita", Pedro, Aurora, Libertad —fallecida a los cuatro años de edad— y Lirio, —también fallecido a los pocos años de nacido, y Libertad Lamarque.


title: Amelia Lamarque

text: Fue una actriz muy destacada de le época dorada cinematográfica. En su larga carrera tanto en cine como en el teatro, compartió escena con los colosos del cine nacional como Raimundo Pastore, Angelina Pagano, Ángel Magaña, Agustín Irusta, Ilda Pavone, Margarita Padin, Hugo del Carril, Eva Franco, Niní Marshall, Mecha Ortiz, Amanda Ledesma, Julio Traversa, Malisa Zini y Miguel Gómez Bao.


title: Amelia Lamarque

text: Al igual que otras cancionistas de aquel momento como Azucena Maizani, Mercedes Simone, Lely Morel, Ada Falcón y Tita Merello, Amelia, mostró su talento vocal en varios de sus films. A mediados de la década de 1950 se alejó definitivamente del mundo artístico.


title: Amelia Lamarque

text: Estuvo casada con el escritor y poeta argentino, Serviliano Molina, creador del poema gaucho teatral "Santos Vega". Juntos tuvieron una hija en 1928 llamada artisticamnte Morenita Rey, que siguió una carrera como actriz y cantante de tango y bolero de sobrenombre en Venezuela. Rey, quien tuvo una hija apodada "Pelusa" y un hijo con el empresario colombiano Guillermo Arenas, falleció a causa de un accidente cerebrovascular en 1966 a los 38 años.


title: Torneo Preolímpico Sudamericano Sub-23 de 1996

text: El torneo de fútbol Preolímpico Sub-23 de Argentina, se realizó entre el 18 de febrero y el 6 de marzo de 1996 para definir a los dos equipos de Sudamérica que participarían en los .


text: En el torneo participaron los 10 equipos pertenecientes a la Conmebol, de los cuales consiguieron la clasificación (campeón), y (subcampeón).


title: Estación de Huelva-Término

text: Huelva-Término, también conocida coloquialmente como la estación de Sevilla, fue una estación de ferrocarril situada en el municipio español de Huelva, en la provincia homónima. El edificio, de estilo neomudéjar y carácter pasante, fue inaugurado en 1888 como estación término de la línea férrea procedente de Sevilla. Las instalaciones se mantuvieron operativas hasta su cierre el 22 de abril de 2018, tras 130 años de servicio.


title: Estación de Huelva-Término

text: El ferrocarril llegó a Huelva el 15 de marzo de 1880, cuando la Compañía de los Ferrocarriles de Madrid a Zaragoza y Alicante (MZA) concluyó las obras de la línea férrea que unía Sevilla con Huelva. La cómoda orografía permitió que el trazado se construyera sin dificultades. Pocos años después, en 1886 se puso en funciomiento el tramo Huelva-Valdelamusa de la que sería la segunda línea férrea en llegar a la ciudad y que se prolongaría hasta Zafra en 1889.


title: Estación de Huelva-Término

text: La estación de Huelva fue proyectada por el empresario alemán Guillermo Sundheim con intención de ofrecer una apropiada conexión con el ingente tráfico de personas y material minero que llegaba a la ciudad con motivo de las minas del norte de la provincia. Sundheim encargó a los arquitectos Jaime Font y Pedro Soto un edificio de estilo neomudéjar con importantes reminiscencias a la arquitectura islámica, como arcos de entrada de herradura, fachada en ladrillo visto y almenas. En él destacaban dos torreones en los laterales mayores que la nave central. Su construcción data de 1888.


title: Estación de Huelva-Término

text: La estación contaba con una playa de cuatro vías y llegó a tener una reserva de locomotoras. Así mismo, disponía de conexiones con la estación de Huelva-Odiel, terminal de la línea Zafra-Huelva, y con el puerto. Cabe señalar que en las cercanías se encontraban las instalaciones de la estación de Riotinto, cabecera del ferrocarril homónimo que enlazaba con la cuenca minera de Riotinto-Nerva.


title: Estación de Huelva-Término

text: En 1941, tras la nacionalización de los ferrocarriles de ancho ibérico, la estación se integró en la red de RENFE. A partir de 1976 en las instalaciones de Huelva-Término se centralizaron los servicios ferroviarios de la capital onubense, tras la clausura de la histórica estación de Huelva-Odiel y el desvío de la línea de Zafra. No obstante, el ramal del puerto acabaría cayendo en desuso. En enero de 2005, tras la división de la antigua RENFE, la empresa Renfe Operadora pasó a explotar la línea, mientras que Adif se hizo cargo de las instalaciones ferroviarias. El 22 de abril de 2018, tras 130 años de servicio, fue cerrada al tráfico por la apertura de la nueva estación ferroviaria de Huelva, produciéndose la llegada del último tren a esta estación la noche de ese mismo día, procedente de Sevilla.


title: Estación de Huelva-Término

text: Actualmente se encuentra sin uso y cerrada, deteriorándose paulatinamente. Está previsto que Adif ceda la titularidad de la estación al Ayuntamiento de la ciudad.


title: Estación de Huelva-Término

text: Se trata de un edificio con una composición simétrica de tres cuerpos: el central es de una planta, con cubierta a dos aguas sobre armadura, mientras que los cuerpos laterales disponen de dos plantas; las plantas altas se encontraban destinadas para su uso como viviendas. Está levantado en fábrica de ladrillo visto aplantillado, con formas muy depuradas. El remate superior del edificio está realizado con almenas califales y frontones centrales en neomudéjar aragonés. El zócalo es de granito.


title: Necklacing

text: Necklacing —del inglés "necklace" (collar)— es una práctica de tortura y posteriormente de ejecución extrajudicial, llevada a cabo forzando a la víctima a llevar un neumático impregnado de gasolina alrededor del pecho y de los brazos, y prendiéndolo en llamas. La víctima puede tardar hasta 20 minutos en morir, sufriendo gravísimas quemaduras en el proceso.


title: Necklacing

text: El "Necklacing" fue empleado por la comunidad negra sudafricana para castigar a aquellos que eran percibidos como colaboradores del gobierno del apartheid. Era aplicado principalmente a informantes de la policía; aunque esta práctica era ejecutada a menudo en nombre de la lucha, era condenada por el cuerpo ejecutivo de la ANC. En 1986, Winnie Mandela, entonces esposa del cautivo Nelson Mandela, declaró «con nuestras cajas de cerillas, y nuestros collares, liberaremos este país», lo cual fue visto ampliamente como una aprobación explícita del "necklacing", lo que en su momento provocó que la ANC se distanciara de ella, sin embargo ella más tarde tomaría un número de posiciones oficiales dentro del partido.


title: Necklacing

text: La primera víctima de "necklacing", de acuerdo a la Comisión de la Verdad y la Reconciliación de Sudáfrica, fue una joven, Maki Skosana, el 20 de julio de 1985.


title: Necklacing

text: El fotoperiodista Kevin Carter fue el primero en fotografiar una ejecución pública por "necklacing" en Sudáfrica a mediados de la década de 1980. Más tarde dijo sobre las imágenes:


title: Necklacing

text: Algunos comentaristas han hecho notar que la práctica del "necklacing" sirvió para aumentar los niveles de violencia durante los enfrentamientos en los suburbios negros de la década de 1980 y principios de 1990 en Sudáfrica cuando los miembros de las fuerzas de seguridad se hicieron brutales temiendo caer víctimas de esta práctica.


title: Necklacing

text: A inicios de la década de 1960, cuando la semilla del conflicto étnico de Sri Lanka relativo al Eelam fue sembrada, manifestantes sinhala usaron el "necklacing" en las trifulcas anti tamiles.


title: Necklacing

text: Luego del asesinato de la primera ministra india Indira Gandhi cometido por sus guardaespaldas sikh el 31 de octubre de 1984, esta técnica fue aplicada sobre varios siks por la muchedumbre enfurecida.


title: Necklacing

text: A inicios de la década de 1990, estudiantes universitarios en Abiyán, Costa de Marfil, estaban sufriendo una plaga de ladrones que robaban en sus dormitorios. Los estudiantes tomaron el asunto en sus manos al capturar a varios presuntos ladrones y luego los ejecutaron colocando neumáticos alrededor de sus cuerpos y prendiéndolos en llamas. La policía marfileña, impotente para detener la ejecución, no pudo hacer nada más que esperar y mirar.


title: Necklacing

text: En 2006, al menos una persona murió en Nigeria por "necklacing" durante las protestas islámicas por los dibujos satíricos de Mahoma.


title: Necklacing

text: La práctica es usada ampliamente por los traficantes de drogas en Brasil —Río de Janeiro, Región Sureste—, donde es llamado «microondas» —en alusión al horno microondas—. El periodista Tim Lopes fue una víctima muy conocida.


title: Necklacing

text: El "necklacing" fue ampliamente utilizado por la insurrección armada liderada por la Janatha Vimukthi Peramuna en Sri Lanka. Una descripción gráfica de estos "necklacing" aparece en el libro "The Island of Blood" de la periodista Anita Pratap.


title: David Mora (actor)

text: David Mora (n. 18 de marzo de 1986, Madrid) es un actor, guionista y realizador español. Conocido por interpretar a Rubén en "Kiki, el amor se hace". Su trayectoria se ha desarrollado más en cortometrajes.


title: David Mora (actor)

text: Mora fue subcampeón de España en natación. Ha estudiado en escuelas tales como Estudio Corazza, Estudio Juan Codina, Estudio Interactivo y Estudio 3. Estudió Comunicación Audiovisual y realizó una maestría en creación de guiones en Nueva York.


title: David Mora (actor)

text: Practica esgrima, tenis, baile de salón, funky y hip-hop, además de natación y habla con fluidez el inglés.


title: David Mora (actor)

text: Mora ha colaborado en diferentes proyectos con el director y guionista español Roberto Pérez Toledo, entre los cuales se encuentran cortometrajes como "Aftershave", "Gusanos", "El Sueco" y "Chicos que lloran"; así como las películas "Seis puntos sobre Emma", "Los amigos raros", "Al final todos mueren", "Como la espuma" y "Putito".


title: David Mora (actor)

text: También ha realizado campañas publicitarias para McDonalds, Burger King, Toyota, Movistar y Coca Cola, entre otras. Ha participado en obras de teatro como "Una vida perfecta".


title: David Mora (actor)

text: Debutó en televisión participando en numerosos sketches del programa "Sé lo que hicisteis", donde también fungía como guionista. Obtuvo una participación recurrente en la serie "Con el culo al aire". Fue finalista en el "Martini International Kisser Casting" y se desempeñó como guionista de "Hospital Central".


title: David Mora (actor)

text: Otros créditos de Mora incluyen cortometrajes tales como "Rotos", "Never Again", "Adhelber" o "14 de Febrero".También ha participado en películas como "En apatía", "Gernika" y "El último Unicornio". Dirigió y escribió los cortometrajes "Cliffhanger" y "Pajas".


title: David Mora (actor)

text: En 2015 fue contactado por el director Paco León para participar en la película "Kiki, el amor se hace", donde interpreta a Rubén, un sordo. Mora se preparó para el personaje con la ayuda de un amigo sordo, quien le enseñó la lengua de signos. También ha participado en series de televisión como "Con pelos en la lengua", "El padre de Caín" y "El hombre de tu vida".


title: Lago de Thun

text: El lago de Thun está ubicado en el Oberland bernés en Suiza, al norte de los Alpes y al sur del Cantón de Berna.


title: Lago de Thun

text: Tiene 17,5 km de largo por 3,5 km de ancho, su área total es de 48,3 km² y la profundidad máxima de 217 m. La ciudad de Thun está ubicada al norte del lago y le da a este su nombre.


title: Lago de Thun

text: El Lago de Thun fue creado luego de la última glaciación. Originalmente estaba unido con el Lago de Brienz. El lago completo (Thun y Brienz) era llamado Wendelsee.


title: Lago de Thun

text: El lago está localizado a 558 metros sobre el nivel del mar. El área de cobertura es de aproximadamente 2500 km². Esta área es frecuentemente inundada cuando las lluvias son demasiado fuertes, esto sucede ya que el Aar, que es el río por donde se evacúa el lago, es demasiado estrecho, lo que no permite la evacuación de suficiente agua. Esto indica que el lago tiene una capacidad muy limitada. Las últimas inundaciones fueron en el mes de agosto de 2005, en las cuales, unas nueve personas perdieron la vida y en las que se produjeron daños materiales por unos 2000 millones de francos (unos USD 1600 millones).


title: Lago de Thun

text: El lago recibe agua del lago de Brienz, que es su principal afluente. El lago cuenta también con una pequeña industria pesquera. Después de 1835 se empezó a explotar el lago comercialmente. Actualmente los diez barcos de pasajeros son operados por la compañía cantonal de transporte público, BLS (Bern-Lötschberg-Simplon).


title: Departamento Trancas

text: Trancas es un departamento ubicado en el norte de la provincia de Tucumán, Argentina. Limita al oeste y norte con la provincia de Salta, al este con el Departamento Burruyacú, al sur con el Departamento Tafí Viejo y al sudoeste con el Departamento Tafí del Valle.


title: Departamento Trancas

text: Según el Censo 2010, vivían en el departamento 17.541 personas. Este número lo convertía en el tercer departamento menos poblado de la provincia, tras Graneros y Tafí del Valle.


title: Departamento Trancas

text: La sismicidad del área de Tucumán (norte de Argentina) es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 30 años.


title: Rocaille

text: Rocaille es una palabra francesa utilizada extensamente en castellano como término artístico, y que puede designar a una forma de decoración de interiores o a un elemento de decoración exterior en jardinería. El DRAE recoge este uso como uno de los de la palabra castellana "rocalla" (además de otras dos definiciones: como abalorio grueso o como conjunto de piedras pequeñas desprendidas de rocas mayores).


title: Rocaille

text: Como forma de decoración de interiores (en marcos, torneado de maderas o estucos, etc.) es una decoración asimétrica, inspirada en el arte chino, que imita los contornos irregulares de las piedras; y que junto a la "coquille" (que imita contornos de conchas) define el término rococó o estilo Luis XV, propio de la primera mitad del siglo XVIII (especialmente de las décadas centrales del siglo).


title: Rocaille

text: Por su lado, la rocalla es un elemento de decoración exterior en jardinería, inspirado en el anterior y aplicado a la ornamentación de fuentes, grutas decorativas (véase grutesco) y elementos similares con formas retorcidas a imitación de plantas, "coquillages" y rocas naturales o artificiales de formas caprichosas.


title: Rocaille

text: El neoclasicismo de la segunda mitad del XVIII y la primera del XIX reaccionó contra los excesos decorativos de la "rocaille", prefiriendo la pureza de líneas y los elementos estructurales nítidos. El modernismo de finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX volvió a utilizar de modo profuso la decoración a base de elementos vegetales retorcidos o marcando amplias líneas curvas.


title: Liga Venezolana de Béisbol Profesional 2017-18

text: La temporada 2017-18 de la Liga Venezolana de Béisbol Profesional, oficialmente Liga PDVSA, Copa Maltín Polar en honor a Rubén Mijares, empezó el día 10 de octubre de 2017 con la visita de los Navegantes del Magallanes a las Águilas del Zulia, campeones de la temporada pasada. El resto de los partidos inaugurales se disputaron el mismo día.


text: Tuvo su temporada regular desde el 10 de octubre hasta el 29 de diciembre de 2017. La postemporada comenzó el 2 de enero y finalizó el 27 de enero de 2018.


text: En la Serie Final de la temporada, se midieron por primera vez los Cardenales de Lara y los Caribes de Anzoátegui, en donde el conjunto "oriental" venció en seis compromisos al conjunto "larense", coronándose campeones por tercera vez en su historia y obtuvieron el derecho de representar a Venezuela en la Serie del Caribe 2018 que se disputó en Guadalajara, México.


text: Durante la temporada regular, se disputaron doscientos cincuenta y dos (252) juegos, a razón de sesenta y tres (63) juegos para cada uno de los ocho (8) equipos, y se jugó de la siguiente manera: Nueve (9) juegos con cada equipo, constando de cinco (5) juegos como home club y cuatro (4) como visitantes. Esta modalidad se revirtió en la temporada siguiente.


text: Al concluir la temporada regular, clasificaron a la postemporada los seis (6) equipos que tuvieron mejor récord de ganados y perdidos.


text: El Juego de Las Estrellas 2017 fue la 51ª edición, la cual regresó al formato de Oriente contra Occidente y se disputó el 5 de diciembre en el Estadio José Bernardo Pérez, sede de los Navegantes del Magallanes. El encuentro culminó con victoria del equipo Occidental 4:2 sobre el equipo Oriental.


text: Omar Malavé, de los Navegantes del Magallanes, fue el mánager de las Estrellas de Oriente por ser el mánager de los Navegantes del Magallanes, conjunto que celebra 100 años de fundación. Dicho equipo estuvo conformado por los jugadores de Caribes de Anzoátegui, Bravos de Margarita, Tiburones de La Guaira y Navegantes del Magallanes, mientras que Lipso Nava fue el mánager de las Estrellas de Occidente por el ser el mánager campeón vigente, y su equipo estuvo conformado por los jugadores de Águilas del Zulia, Cardenales de Lara, Tigres de Aragua y Leones del Caracas.


text: La Asociación Única de Peloteros Profesionales de Venezuela, con el aval de la LVBP, fue la encargada de organizar el evento que se jugó en homenaje a Freddy García, lanzador de los Tigres de Aragua, quien está en su año de retiro. García debutó en la temporada 1995-96 con el uniforme de los Navegantes del Magallanes con apenas 19 años de edad. En total son ocho las campañas que ha disputado en la liga, entre Navegantes del Magallanes y Tigres de Aragua.


text: Los seis equipos clasificados a la etapa de postemporada jugaron tres series de play-off a siete juegos cada una para ganar cuatro. El primer equipo clasificado se enfrentó al sexto, el segundo al quinto, y el tercero al cuarto. Los ganadores de las Primeras Series de Postemporada avanzaron a las Series Semifinales. Dentro de los perdedores de las Primeras Series, se escogió al cuarto clasificado mediante la celebración de un Juego de Comodín ("Wild Card") que se jugó entre los dos mejores clasificados de la temporada regular. El ganador del juego de comodín se unió a los tres ganadores de las Primeras Series de Postemporada y disputaron las Series Semifinales, al mejor de siete partidos. Los dos ganadores de las Semifinales se enfrentaron en la Serie Final, al mejor de siete partidos.


text: La escogencia del Draft solo se efectuó después de haberse determinado los clasificados a la postemporada y de acuerdo con las condiciones del campeonato.


text: Para la Primera Serie de Postemporada, se asignaron a los equipos números del uno (1) al seis (6), de acuerdo con el orden en que hayan quedado en la ronda de clasificación y escogieron sucesivamente del primero al sexto, un (1) jugador por equipo en la primera ronda para la adición y uno (1) para la sustitución.


text: El roster semanal subió de 30 a 31 jugadores, mientras que el cupo de importados ahora es de diez (10) en lugar de nueve (9) por la adición.


text: En la segunda ronda comenzando por el equipo n° 1, para la Serie Semifinal, los tres ganadores de la Primera Serie de Postemporada obtuvieron los números del uno (1) al tres (3), de acuerdo al orden en que hayan quedado en la ronda de clasificación. El equipo que definió el cuarto lugar en el juego extra, fue el número cuatro (4), independientemente del lugar en que haya ocupado en la ronda de clasificación. Una vez definidos escogieron sucesivamente del primero al cuarto, un (1) jugador por equipo para la sustitución, comenzando por el equipo n° 1.


text: Los equipos que clasificaron a la serie final, si no lo han hecho antes, podrán completar los cupos faltantes que no hubiesen llenado de las listas oficiales entregadas por los equipos eliminados.


title: Trnava

text: Trnava ( ) o Tirnavia es una ciudad ubicada en Eslovaquia, en la zona occidental del país, capital del kraj homónimo, conocida como la "Roma eslovaca". Está situada a 45 km al noreste de la capital Bratislava.


title: Trnava

text: Originalmente la ciudad y toda la región perteneció al Reino de Hungría desde su fundación en el año 1000 hasta después de la Primera Guerra Mundial en 1919, cuando pasó a formar parte de la recientemente creada Checoslovaquia.


title: Trnava

text: El 6 de mayo de 1635 el arzobispo húngaro Pedro Pázmány fundó una universidad en esta ciudad, la cual se convirtió en la primera en la época moderna en el reino de Hungría y el más importante centro cultural del país. Junto a la universidad funcionaba también una imprenta y una biblioteca. Posteriormente, la universidad fue mudada a Budapest en 1777, tras lo cual su organismo sucesor será la universidad conocida actualmente como ELTE.


title: Trnava

text: Actualmente, Trnava es conocida por su industria de transformados metálicos y alimentaria, en particular azúcar y chocolate. Trnava dispone de una central nuclear y de una planta de fabricación de automóviles del Groupe PSA, donde se ensamblan el Peugeot 208, el Citroën C3 Picasso y el nuevo Citroën C3.


title: Trnava

text: Entre sus monumentos destacan la catedral gótica de San Nicolás, del , el museo y la iglesia barroca de San Juan Bautista (siglos -).


title: Hipoxantina

text: La hipoxantina es una forma metabólica de las purinas que puede ser producida por la desaminación de la Adenina y ocasionalmente puede formar parte de algunos RNAs, aunque dentro del Ácido desoxirribonucleico es reconocido como un error. La forma degradativa final de las purinas en los primates es el ácido úrico o urato sódico mientras que en el resto de los mamíferos se excreta como alantoína por oxidación del urato sódico. Los anfibios y la mayoría de los peces oxidan la alantoina a urea y glioxilato y algunos invertebrados marinos lo hacen hasta NH y CO. Puede encontrarse en su forma enólica o en su forma ceto.


title: Rick May

text: Rick May (21 de septiembre de 1940 - 8 de abril de 2020) fue un actor de doblaje y teatro estadounidense, director y maestro de Seattle, Washington. Puso la voz en inglés a en "Star Fox 64" y a Soldier en "Team Fortress 2", entre otros videojuegos.


title: Rick May

text: Sirvió en el ejército de los EE. UU. y estuvo destinado en Japón, donde coordinó espectáculos de la USO en Tokio. May regresó a Seattle para servir como director del Renton Civic Theatre y Civic Light Opera en Renton, Washington. En una producción de "Cotton Patch Gospel" en Renton, interpretó 21 papeles con una variedad de voces. Se retiró del Renton Civic Theatre en 2001 para comenzar su propia compañía teatral en Kirkland, Washington y convertirse en actor a tiempo completo.


title: Rick May

text: Comenzó a actuar en videojuegos a finales de la década de 1990, incluyendo papeles como y Andross en "Star Fox 64"; varios personajes de campaña, incluido Genghis Khan, en ""; y el Soldier en "Team Fortress 2".


title: Rick May

text: Desde 1998 hasta 2019, interpretó al inspector Lestrade en la serie de radio "The" "Imagination Theatre" "The Later Adventures of Sherlock Holmes". También interpretó a Lestrade en la serie de radio relacionada "The Classic Adventures of Sherlock Holmes" y desempeñó varios papeles en otros dramas de radio del "Imagination Theatre".


title: Rick May

text: May sufrió un derrame cerebral en febrero de 2020 y fue trasladado a un hogar de ancianos para rehabilitación. El 8 de abril de 2020, se informó que May había muerto debido a complicaciones relacionadas con el COVID-19 en el Centro Médico Sueco en Seattle.


title: Extinción terminal

text: Una extinción terminal es aquella en la que todos los miembros de una o más especies mueren sin dejar ninguna descendencia, distinguiéndose de la extinción filética donde la especie como tal desaparece después de haber dejado una o varias especies descendientes, pero diferenciadas.


title: Extinción terminal

text: La primera, la extinción de fondo, constituye un proceso constante dentro de la evolución natural que no parece detenerse nunca y puede ser debido a diferentes causas. Puede provocar una extinción en cadena si otras especies están muy especializadas en vivir de ella o con ella; pero generalmente la Naturaleza encuentra con facilidad otra que ocupe su nicho ecológico.


title: Extinción terminal

text: La extinción masiva, por su parte, resulta muy diferente y más interesante. Alan comentaba que la pregunta ¿por qué se extinguieron los dinosaurios? era la más formulada por el público en general. Una extinción masiva supone un cambio considerable de toda la biosfera y, en numerosas ocasiones, permite a una clase zoológica ocupar el sitio de otra. Así ocurrió tras la extinción de Orodovícico, cuando los grandes artrópodos marinos fueron sustituidos por los peces en la cúspide de la pirámide alimenticia. En la del Triásico los reptiles parecidos a mamíferos dejaron lo alto del escalafón a los dinosaurios y estos fueron reemplazados a su vez por los mamíferos tras la del Cretácico.


title: Extinción terminal

text: La paleontología solía dar varias causas para las extinciones terminales según los datos disponibles. Así se pueden agrupar en dos tipos:


title: Extinción terminal

text: Este tipo de causas solían explicar más las extinciones de fondo, pero también las masivas. Una enumeración es la siguiente:


title: Extinción terminal

text: A finales entre finales de la década de 1970 y mediados de la de 1990 diversos grupos de investigadores encontraron restos minerales en determinados estratos del Planeta, como tectitas, iridio y cenizas volcánicas, sobre los que basaron dos teorías o causas nuevas, más una que busca también en esos indicios:


title: León IV (papa)

text: Arcipreste con Gregorio IV y subdiácono con Sergio II, León era cardenal cuando fue elegido papa por unanimidad.


title: León IV (papa)

text: La ciudad sólo contaba con la defensa que le proporcionaba la muralla que el emperador Aureliano construyó en el siglo III y que no incluía la colina Vaticana donde a comienzos del siglo IV se construyó la primera basílica de San Pedro donde se acumulaban los tesoros de la Iglesia. El saqueo del tesoro y la profanación que sufrió la propia tumba del apóstol hizo que León IV iniciara el amullaramiento de la colina Vaticana y la zona en torno a la Basílica de San Pedro dando lugar a lo que hoy se conoce como “Ciudad Leonina”.


title: León IV (papa)

text: Asimismo alentó la formación de una liga con las ciudades bizantinas de Nápoles, Gaeta y Amalfi para crear una flota unificada con la que hacer frente a los sarracenos que asolaban la costa italiana, logrando derrotarlos en la batalla naval que tuvo lugar frente a Ostia en 849. Esta victoria fue inmortalizada por Rafael en unos frescos pintados en el Palacio Vaticano.


title: León IV (papa)

text: Este mismo pintor reflejó en su obra “Incendio del burgo” el incendio que sufrió uno de los distritos de Roma y que según la tradición fue sofocado por el Papa milagrosamente.


title: León IV (papa)

text: En el orden doctrinal convocó y celebró durante su pontificado tres sínodos, uno de los cuales, celebrado en 850, contó con la presencia de Luis II el Joven, pero que fueron de poca importancia.


title: León IV (papa)

text: Confirmó a los venecianos su derecho a elegir al Dogo y fue el primer pontífice en datar los documentos oficiales.


title: Literatura de Turquía

text: La literatura turca es aquella desarrollada en Turquía o en los antiguos territorios del Imperio otomano, en este caso escrita en el idioma predecesor del turco actual, el turco otomano ("osmanlı türkçesi"). El turco actual pertenece a la familia lingüística de las lenguas turcas, rama altaica, cuya área geográfica se extiende desde el occidente de China hasta los Balcanes. Los primeros testimonios escritos de esta lengua aparecen en el interior de Asia Central.


title: Literatura de Turquía

text: La historia de la literatura turca se puede dividir en tres períodos, que reflejan asimismo la historia de la civilización turca:


title: Literatura de Turquía

text: La literatura turca fue en sus inicios el patrimonio cultural común de los clanes turcos y era principalmente de transmisión oral. Los ejemplos de escritura turca más antiguos se han encontrado en monumentos que datan de finales del y principios del . Las inscripciones Orkhon, escritas en el año 720 en honor a Tonyukuk, en 732 a Kültigin y en 735 para honrar a Bilge Kagan (eminentes personalidades de la época), son obras maestras de los primeros tiempos de literatura turca debido a los asuntos que tratan y por la perfección de su estilo. Entre las epopeyas turcas que datan de aquella época se encuentran obras como "Yaratılış", "Saka", "Oguz-Kagan", "Göktürk", "Uyghur" y "Manas". El "Libro de Dede Korkut", escrito en el , es una obra inigualable que conserva la memoria de aquel periodo épico escrito en un lenguaje preciosista.


title: Literatura de Turquía

text: Las migraciones turcas en Anatolia como consecuencia de la victoria sobre los bizantinos en Malazgirt (1071), la constitución de varios beyliks anatolios, la adopción del Islam y la futura fundación de los Imperios Selyúcida y Otomano influyen en la literatura turca, que se desarrolla a lo largo de dos líneas distintas: la literatura "Diván" o literatura turca clásica que se inspira en el árabe y el persa (empleo de formas literarias persas, como "mesnevi", "qasida", "gazal" etc.), y la literatura costumbrista turca, la cual todavía permanece profundamente arraigada en las tradiciones de Asia Central.