title: Lorenzo Sousa Debarbieri

text: Trabajó en Citibank, cuando esta organización estaba en el Perú, donde fue Gerente de Finanzas y Control Financiero. También ocupó el cargo de Gerente de Inversiones de Citicorp y en el Banco Árabe Latinoamreicano (ARLA Bank)fue Jefe de Macroeconomía para Latinoamérica. Fue director y accionista del Banco de Comercio y de la empresa de telecomunicaciones Celular 2000 (vendida luego a Telefónica de España). Fue accionista fundador y el primer presidente de la Bolsa de Valores de Arequipa y director de la Bolsa de Valores de Lima.


title: Estación de Fuencarral (Cercanías Madrid)

text: La estación forma parte de la línea férrea de ancho ibérico Madrid-Burgos, situada en su punto kilométrico 3,2. Se halla a 718 metros de altitud, entre las estaciones de Chamartín y Cantoblanco-Universidad. El tramo es de vía doble y está electrificado.


title: Lorenzo Sousa Debarbieri

text: Fue accionista fundador y presidente del directorio de LAN Perú y director y accionista de "Perú Hydro", una compañía que desarrolló dos proyectos hidroeléctricos junto con la empresa Statkraft de Noruega. Fue miembro fundador de "Perú Holding de Turismo", una compañía de turismo enfocado en el desarrollo inmobiliario y listada en la Bolsa de Valores de Lima. Fundador de la sociedad agente de bolsa Peruval. Fundó la Asociación de Egresados de Harvard en Perú y fue fundador y presidente del Perú Orient Express Hoteles S.A., Perú Belmond Hoteles, PeruRail, del Ferrocarril Trasandino y de la Fundación Machu Picchu. Lorenzo Sousa ha sido, además, cónsul honorario de Brasil en el sur del Perú.


text: La estación se ubica dentro de la red de Adif en la línea de ferrocarril directo Madrid-Burgos, abierta al tráfico el 11 de julio de 1968, aunque inaugurada oficialmente el 4 de julio de 1968. Tras la creación de la red de Cercanías Madrid pasó a formar parte de la línea C-1. En 1996 se creó la línea C-7b que pasaba por Fuencarral también y en 2001 se amplió el servicio en la línea C-10 pasando ésta por Fuencarral también.


title: Lorenzo Sousa Debarbieri

text: Ha publicado varios libros y artículos de economía, empresas, negocios, sociología, inversión bancaria y otros temas. Entre ellos destca "El Capital Ausente" del cual fue co-autor y ""The Iron Horse of Machu Picchu""; Mi Viaje por los Emprendimientos 1985–2015.


text: Desde enero de 2005, con la extinción de la antigua RENFE, el ente Adif pasó a ser el titular de las instalaciones ferroviarias.


text: En julio de 2008, con la apertura del segundo túnel ferroviario entre las estaciones de Atocha-Cercanías y Chamartín la estación pasa a formar parte de la línea C-4. Esto conllevó que los trenes, en su trayecto hacia Madrid-Atocha Cercanías, pasen por la estación de Sol, en lugar de la estación de Recoletos.


text: Las instalaciones ferroviarias se hallan ubicadas al este del barrio de Valverde, en el distrito de Fuencarral-El Pardo. La estación ha sido adaptada a los estándares de Cercanías Madrid en cuanto a altura de andenes y pasos subterráneos o elevados que faciliten su accesibilidad. Aun así, suele ser necesario andar bastante para llegar a las oficinas y zonas residenciales más cercanas.


text: En sus inmediaciones se sitúa la cabecera de la línea T61 de EMT Madrid, que transporta a sus viajeros desde la estación al barrio de Las Tablas, atravesando en su recorrido los estudios de Fuencarral de Mediaset España, la productora Globomedia y el Distrito C de Telefónica, para finalmente llegar a su cabecera en el barrio de Las Tablas. En las inmediaciones de la estación de Fuencarral se encuentra un importante complejo de talleres e instalaciones ferroviarias que están destinadas a la reparación de material móvil y motor de Renfe, el cual es operado por la división Renfe Integria.


title: Sintel

text: Sistemas de Instalaciones de Telecomunicaciones, S.A., conocida como Sintel, fue una empresa española especializada en el montaje de sistemas de telefonía, fundada en 1975 como sociedad anónima subsidiaria al 100 % del grupo de empresas de Telefónica, entonces de gestión pública, y cuyas actividades llegaron a generar una facturación de 62 000 millones de pesetas anuales y a contar con una plantilla de cerca de 4 000 personas, con filiales que se extendían por España, América Latina, norte de África y Sudáfrica.


title: Sintel

text: Dentro del contexto de la política de reformas económicas y de privatizaciones del sector industrial público español emprendida en los años 1990, fue vendida en 1996 a la empresa MasTec, una empresa privada participada por la familia "Mas Canosa", una controvertida familia del exilio cubano y afincada en Miami. Esta polémica operación, fue seguida por un deterioro económico de la empresa cuyo origen, según los sindicatos, estaría en graves irregularidades por parte de los dueños y directivos así como en la actitud de la dirección de Telefónica. El incremento de la conflictividad laboral desembocó en la suspensión de la actividad de la empresa en la primavera del 2000, tras el impago de las nóminas mensuales y la presentación de un ERE afectando a cerca de 900 empleados.


title: Sintel

text: Estas circunstancias y la resolución de sindicatos y trabajadores en dar a conocerlas lograron un eco mediático suficiente para repercutir en la opinión pública, el conocido como caso Sintel, especialmente tras realizar acciones inusuales como la ocupación durante 187 días del madrileño Paseo de la Castellana, una de las principales vías de la ciudad, con el llamado “Campamento de la Esperanza”.


title: Sintel

text: El conflicto social forzó finalmente la intervención en 2001 del Gobierno, presidido por José María Aznar, a instancias de una resolución presentada por Izquierda Unida y aprobada unánimemente por el Parlamento Español, que alcanzó tras negociaciones de varios meses un acuerdo con los representantes que contemplaba indemnización económica y la oferta de recolocación de varios cientos de empleados en otras empresas de Telefónica.


title: Sintel

text: El documental "El efecto Iguazú", dirigido por Pere Joan Ventura y con música de Manu Chao, que describe la experiencia de la lucha de los trabajadores por dar a conocer su situación fue galardonado con un premio Goya en 2003.


title: Sintel

text: Por su parte, el director Paul Adolfo Dufour reflexiona sobre el caso y hace un llamamiento a no olvidar "esta lucha" en su documental titulado 'Nosotros' Primer Premio mejor película documental, Tiempo de Historia. Semincia


title: El Saladito (Cali)

text: El Saladito es un corregimiento en el norte del área rural del municipio de Santiago de Cali. Limita al norte con el corregimiento de La Elvira, al occidente con el municipio de Dagua y elcorregimiento de Felidia, al sur con los corregimientos de La Leonera y Los Andes, y al oriente con el corregimiento de La Castilla.


title: Alicia de Borbón y Borbón-Parma

text: Alicia de Borbón y Borbón-Parma (Pau, 29 de junio de 1876 - Bargecchia, 20 de enero de 1975) hija ultimogénita de Carlos María de Borbón y Margarita de Borbón-Parma; fue princesa de Schönburg-Waldenburg por su primer matrimonio con Federico de Schönburg-Waldenburg.


title: Alicia de Borbón y Borbón-Parma

text: Nace en la villa du Midi, en la ciudad francesa de Pau, cerca de la frontera española; es la cuarta y última hija del matrimonio del pretendiente carlista, Carlos María de Borbón y Habsburgo-Este y su esposa la princesa de Parma, Margarita de Borbón-Parma; Recibió en la pila bautismal los nombres de María, Alicia, Ildefonsa, Margarita; teniendo por padrinos a su tío paterno Alfonso de Borbón y a su tía materna Alicia, gran duquesa de Toscana.


title: Alicia de Borbón y Borbón-Parma

text: El 29 de enero de 1893 su madre muere en la Tenuta Reale de Viareggio; después de un año de luto, el 28 de abril de 1894, su padre se casa en segundas nupcias con la princesa María Berta de Rohan.


title: Alicia de Borbón y Borbón-Parma

text: El 30 de septiembre de 1896, junto con su padre y madrastra, participa al Te Deum de clausura del primer Congreso antimasónico de Trento, en esta ocasión conoce al príncipe Federico de Schönburg-Waldenburg, teniente de coraceros bávaros en el regimiento «Príncipe Carlos Teodoro» y caballero de la Orden Soberana de Malta, quien al poco tiempo pide su mano.


title: Alicia de Borbón y Borbón-Parma

text: El Príncipe Federico, a diferencia de sus familiares pertenecientes a la rama principesca de Schönburg-Waldenburg, profesa el catolicismo, habiendo abjurando del luteranismo en el que fue educado el 5 de junio de 1895.


title: Alicia de Borbón y Borbón-Parma

text: El 27 de febrero de 1897, en Venecia, contrae matrimonio su hermana Beatriz con el príncipe Fabricio Massimo; dos meses después en la misma ciudad, el 26 de abril de 1897, Alicia se une en matrimonio con el príncipe de Schönburg-Waldenburg, siendo el cardenal Sarto, Patriarca de Venecia, quien bendice su unión; después del viaje de bodas el matrimonio reside en el castillo de Fahrenbuhl Martinlamitz, en Baviera. De esta unión nació:


title: Alicia de Borbón y Borbón-Parma

text: A causa de la poca armonía en el matrimonio su marido solicita la anulación de la boda, siendo esta concedida en 1903 por la Santa Sede. El 2 de junio de 1906 después de haberle concedido dos hijos se casa por segunda ocasión, en una capilla patronímica en Viareggio, con Lino Del Prete (1877-1956).


title: Alicia de Borbón y Borbón-Parma

text: En 1975 Alicia muere en la localidad italiana de Bargecchia, su cuerpo fue trasladado a la capilla de familia Del Prete en el Campo Santo della Misericordia de Viareggio, donde reposa junto a su segundo marido; fue la última hija sobreviviente del duque de Madrid.


title: Los Gallardos

text: Los Gallardos es un municipio español de la provincia de Almería, Andalucía, situado en la comarca de Levante Almeriense y a 79 km de la capital provincia, Almería. En el año contaba con habitantes. Su extensión superficial es de 35,1 km² y tiene una densidad de hab/km².


title: Los Gallardos

text: Integrado en la comarca de Levante Almeriense, se sitúa a 75 kilómetros de la capital provincial. El término municipal está atravesado por la Autovía del Mediterráneo (A-7) entre los pK 514 y 525, además de por la carretera nacional N-340a, alternativa convencional a la autovía, por la carretera autonómica A-370, que permite la comunicación con Garrucha, y por las carreteras locales AL-6109, que conecta con Bédar, y AL-6111, que se dirige hacia Turre.


title: Los Gallardos

text: El relieve del municipio está caracterizado por la transición entre las montañas del Sistema Penibético (Sierra de Bédar y Sierra de la Alcornía) y la vega del río Aguas, que hace de límite con el municipio de Turre, y que en su trayecto recibe las aguas del río Jauto. La altitud del municipio oscila entre los 382 metros al suroeste, en la Sierra de Bédar, y los 47 metros a orillas del río Aguas. El pueblo se alza a 122 metros sobre el nivel del mar.


title: Los Gallardos

text: El clima de Los Gallardos pertenece al Clima mediterráneo seco, con precipitaciones escasas y temperaturas suaves con ausencia de heladas. La precipitación media es de 296,6 mm, con una ausencia absoluta de precipitaciones en julio y agosto. La temperatura media es superior a 18 °C, con ningún por debajo de los 6 °C de temperatura media.


title: Los Gallardos

text: En el municipio se encuentra el Lugar de Interés Geológico Cañón Fluvial de Alfaix, que ocupa 13,29 hectáreas.


title: Los Gallardos

text: La ZEC Sierra de Cabrera-Bédar afecta a parte del municipio, concretamente el 33,7% del municipio está bajo esta figura de protección.


title: Los Gallardos

text: El origen de Los Gallardos debe buscarse a comienzos del , aunque existen referencias a varios vecinos asentados en la zona con el apellido Gallardo ya desde el .


title: Los Gallardos

text: Por otro lado, se habla de la posibilidad de que fuera un capitán, de apellido Gallardo, el que se instalara en la primera casa de la zona, dando nombre al pueblo.


title: Los Gallardos

text: El actual municipio tiene su origen en el inicio de las explotaciones mineras de Sierra Almagrera a principios del , cuando se produce un importante aumento de población en la zona y este núcleo se va convirtiendo, poco a poco, en el más importante del término de Bédar, al que pertenecía hasta agosto de 1924.


title: Los Gallardos

text: En ese momento, y según recoge La Gaceta de Madrid (21 de agosto de 1924), Miguel Primo de Rivera decreta la formación de un municipio independiente de Bédar formado por la barriada de Los Gallardos, los Pagos de Las Pastoras, Tejera, Almansa, Rambla de Hornos, Huerta de Don Juan, Los Caparroses, Las Norias, Alfaix, Los López, Los Rodríguez, Los Llanos, Los Collados y Almocaizar, siendo la primera la que ostenta la capitalidad del municipio.


title: Los Gallardos

text: Este Real Decreto vendrá provocado por la solicitud realizada por los vecinos de estos territorios para segregarse de Bédar. Segregación que viene justificada por la existencia de escuelas, comercio e industria independiente.


title: Los Gallardos

text: El florecimiento de este municipio gracias a esta actividad minera es aún hoy visible en los fragmentos del ferrocarril que unía Bédar y Garrucha, visible en la N-340 en la pedanía de la Perulaca.


title: Los Gallardos

text: Una vez esta actividad entra en crisis, será la agricultura la que mueva el motor del municipio. Desde el inicio del núcleo urbano de Los Gallardos esta actividad había sido de subsistencia, pero a partir de los años setenta con la instalación de la multinacional Pascual Hermanos, de Águilas, en el municipio, la explotación de tomates pasará a ser el inicio de las actuales grandes plantaciones agrícolas existentes.


title: Los Gallardos

text: La fábrica de harinas, una de las tres que existían en toda la provincia y que abastecía a las panaderías de toda la comarca, fue impulsada por los dos primeros alcaldes y por Martín Martínez y Francisco Alarcón.


title: Los Gallardos

text: Durante el período franquista desfilaron un total de ocho alcaldes. El primero, Juan González Molina, y el último, y el que más tiempo ha desempeñado el cargo, Martín Ruiz Hernández, que lo ostentó entre 1963 y 1978, año en el que fue relevado por su primer teniente de alcalde, Pedro Haro Gómez. Agua, luz, alcantarillado, teléfono y colegios públicos en pedanías, así como asfaltado de las calles principales del pueblo se realizaron en dicha época. Desde 1979 han sido seis los alcaldes que ha tenido el municipio


title: Los Gallardos

text: Después de Huércal de Almería, Arboleas y Roquetas de Mar, Los Gallardos está en el 4.º lugar entre los municipios de mayor crecimiento demográfico de la provincia de Almería, entre 1996 y 2006, período en que su tasa de crecimiento fue de 78%.


title: Los Gallardos

text: Los resultados en Los Gallardos de las últimas elecciones municipales, celebradas en mayo de 2019, son:


title: Cerdocyon

text: Los zorros cangrejeros (Cerdocyon) forman un género de mamíferos carnívoros de la familia de los cánidos. Está compuesto por 2 especies, una extinta y otra aún viviente, la que habita en selvas y bosques de Sudamérica.


title: Cerdocyon

text: Estos cánidos poseen una dieta omnívora variada, alimentándose de pequeños mamíferos, aves, reptiles, anfibios, invertebrados y frutos.


title: Cerdocyon

text: Este género fue descrito originalmente en el año 1839 por el artista, militar, naturalista, ilustrador, anticuario y espía británico nacido en Bélgica Charles Hamilton Smith.


title: Cerdocyon

text: Sus especies fueron referidas en ecosistemas boscosos, tropicales y subtropicales de América del Norte, Central y del Sur, y actualmente el género vive desde Panamá por el norte hasta el centro de la Argentina por el sur.


title: Félix Erausquin

text: Félix Erausquin Erausquin (Ubide, Vizcaya, España, 20 de noviembre de 1907 - 1987) fue un atleta español especializado en las pruebas de lanzamientos. Es uno de los atletas que más campeonatos de España ha logrado, habiéndose proclamado en 19 ocasiones campeón de distintas modalidades atléticas de lanzamiento, siendo junto a García Tuñón, Ignacio Izaguirre y Miguel de la Quadra-Salcedo los únicos que han sido capaces de ser campeones de España en tres de las cuatro disciplinas de lanzamiento. También fue el inventor de un revolucionario método de lanzamiento de jabalina en 1956.


title: Félix Erausquin

text: También fue 8 veces campeón de España de lanzamiento de Barra. Esta modalidad de lanzamiento es tradicional en toda España con diferentes variantes regionales como la barra castellana, la barra vasca y la barra aragonesa, que difieren entre ellas en la forma de lanzar la barra y en el peso de la misma. Durante unos años formó parte de las competiciones atléticas españolas, llegando a estar a punto de acudir a los Juegos Olímpicos de Berlín 1936 como deporte de exhibición. Obtuvo esos títulos de forma alterna entre 1933 y 1957. También ostentó el récord de España de esta modalidad en numerosas ocasiones.


title: Félix Erausquin

text: Debido a condicionantes políticos no pudo participar en competiciones internacionales hasta los Juegos Olímpicos de Londres 1948. Con 41 años de edad, pero con el vigente título de campeón de España de lanzamiento de disco bajo el brazo participó en esta disciplina en dicha Olimpiada. Quedó 14º de 28 participantes.


title: Félix Erausquin

text: Batió 2 veces el récord de España de peso en 1936 (13,33 en Tolosa y 13,90 en París, marca que duró hasta 1948) y 3 el de disco (41,82 en 1943 y 44,02-44,49 en 1948). En cuanto a la barra vasca, dado que el inicio de la cronología (hacia 1930) es discutible, considerando sólo las marcas a partir de 30 metros, sus récords son 8 (desde 32,26 en 1932 hasta 46,85 en 1953). Hay que señalar que con posterioridad a sus últimos récords (nacionales) mejoró 2 marcas personales en 1959 a los 51 años (44,56 en disco y 49,09 en barra vasca), hecho insólito en nuestro ámbito que sólo tiene un par de casos similares a nivel mundial. El número de sus títulos vizcaínos es realmente impresionante: 20 en disco, 19 en barra vasca, 15 en peso, 4 en jabalina, 1 en martillo y 1 en triple salto, o sea 60 en total, en un período que va desde 1928 hasta 1961 (o sea con una diferencia de 33 años). Fue olímpico en los Juegos de Londres (1948) en disco. En 1966 al iniciarse oficialmente la actividad veterana, junto a su colega Celaya, tres años más joven, coparon el podio durante varios años en los Campeonatos de España, destacando su victoria en disco en el Campeonato del Mundo de 1979, en Hannover, con 39,44 (artefacto de 1kg. en la categoría +70). Falleció en 1987.


title: Félix Erausquin

text: Además de haber sido un gran deportista en el mundo del atletismo, cuando era joven también destacó en el mundo del boxeo, conocido como "la coz de mula" entre sus adversarios, debido al gran tamaño de sus manos. Sus familiares dicen que para poder tocar el piano de forma correcta, tenía que tocar las teclas poniendo los dedos de lado, porque si no le tocaba 2 teclas con el mismo dedo.


title: Félix Erausquin

text: Félix Erausquin fue un atleta de gran longevidad. Hasta 1966 (con 58 años de edad) no pasó a competir en categoría de veteranos. En 1961, con 53 años de edad, llegó a proclamarse Campeón de Vizcaya de una de las disciplinas de lanzamiento. En 1959, con 51 años de edad batió varias de sus plusmarcas personales en disciplinas donde había tenido con anterioridad el récord de España.


title: Félix Erausquin

text: Unos años antes, en 1956, cuando ya contaba con 48 años de edad, Félix Erausquin revolucionó el mundillo del atletismo con una innovadora técnica de lanzamiento de jabalina. Ese año tuvo la genial ocurrencia de probar a lanzar la jabalina utilizando la técnica de los "palankaris" o lanzadores de barra vasca, imprimiendo una rotación a la jabalina. Conocía bien esta técnica, ya que se había proclamado en numerosas ocasiones campeón de lanzamiento de barra. En el Estadio de Montjuic realizó un lanzamiento de jabalina siguiendo esa técnica y logró batir sin dificultad el récord de España, a pesar de que era ya un veterano de 48 años. Esa nueva forma de lanzar la jabalina fue bautizada por los medios de prensa como "estilo Erausquin" o "estilo español" y supuso una revolución en esa disciplina. El mismo Erausquin y los seguidores que tuvo, como José Antonio Iguarán, Manuel Clavero Minguillón y Miguel de la Quadra Salcedo mejoraron esa técnica y obtuvieron cada vez mejores resultados, hasta el punto de que el joven De la Quadra Salcedo llegó a batir el récord del Mundo de lanzamiento de jabalina, superando por primera vez los 100 metros (con una marca de 112 metros). Sin embargo, según la IAAF se trataba de una técnica muy peligrosa para lanzadores inexpertos, por lo que decidió evitarla introduciendo modificaciones en el reglamento, prohibiendo que tanto el lanzador como la jabalina pudieran estar orientados en algún momento de espaldas a la zona de lanzamiento. Ninguno de los récords obtenidos con el "estilo español" llegaron a ser homologados. El propio Erausquin se proclamó en 1957 campeón de España de lanzamiento de jabalina al "estilo español" con un lanzamiento de 81,76 m. Esta fue la única vez que se disputó oficialmente este título, ya que la IAAF prohibió esa modalidad de lanzamiento. Su mejor registro con esta técnica fue de 83,40 m, a escasos 26 cm del entonces récord mundial obtenido mediante el "estilo tradicional".


title: Salomón Lerner Febres

text: Salomón Lerner Febres (* Lima, 19 de julio de 1944), filósofo y profesor universitario del Perú. Ex rector de la Pontificia Universidad Católica del Perú y actual Presidente ejecutivo del Instituto de Democracia y Derechos Humanos de la PUCP - IDEHPUCP.


title: Salomón Lerner Febres

text: De joven estudió en el Colegio La Salle en Lima. Ingresó en el primer puesto a la Pontificia Universidad Católica del Perú y, concluidos los dos primeros años de Letras, cursó las carreras de Letras y Derecho , graduándose con la tesis "La idea del Derecho en la Psicología Jurídica de Gustav Radbruch". Es Doctor en Filosofía por la Universidad Católica de Lovaina (Bélgica). También ha seguido estudios post-doctorales en las Universidades de Berlín y Colonia (Alemania).


title: Salomón Lerner Febres

text: Tuvo diversos empleos en la Pontificia Universidad Católica del Perú desde 1962, habiendo sido primero Jefe de Prácticas, Profesor Principal, Decano, Director Académico de Investigación, Vicerrector, elegido Rector en julio de 1994 y reelecto en 1999. Además, es actual Presidente ejecutivo del Instituto de Democracia y Derechos Humanos de la PUCP -IDEHPUCP. Asimismo, fue profesor en el Colegio San Pablo, un internado inglés en Chaclacayo.


title: Salomón Lerner Febres

text: En su carrera como administrativo Lerner fue vicepresidente de la Región Andina de la Unión de Universidades de América Latina (UDUAL) y luego presidente de la misma. En el 2001 fue elegido presidente de la Comisión de la Verdad y de la Reconciliación en la que investigó los hechos ocurridos durante los veinte años de violencia política en el Perú entre 1980 y 2000.


title: Cueva de Covalanas

text: La cueva de Covalanas es una cavidad ubicada cerca de Ramales de la Victoria, Cantabria, España. Su acceso se encuentra a unos 700 m de la carretera N-629, en una pared formada por el río Calera. Se tienen testimonios de que esta cueva se encuentra custodiada por el magestuoso covayayas el cual se alimenta de ranas y chorizo y llonguisa. Está incluida en la lista del Patrimonio de la Humanidad de la Unesco desde julio de 2008, dentro del sitio «Cueva de Altamira y arte rupestre paleolítico del Norte de España» (en inglés, "Cave of Altamira and Paleolithic Cave Art of Northern Spain").


title: Cueva de Covalanas

text: La cueva es una de las que componen la zona arqueológica de Ramales, que conforman una unidad de acuerdo con su cronología, tipología y situación y definen un aspecto destacado de la cultura cántabra.


title: Cueva de Covalanas

text: Fue descubierta, como tantas otras en la zona, por Hermilio Alcalde del Río y el sacerdote Lorenzo Sierra, en el año 1903.


title: Cueva de Covalanas

text: La cueva como tal tiene un gran abrigo por boca, y desde ahí surgen dos galerías prácticamente paralelas. La de la derecha -según se baja- es la que contiene las manifestaciones rupestres que han hecho famosa a la cueva. Desde el punto de vista espeleológico esta galería no tiene apenas formaciones, y por tanto carece de interés en líneas generales.


title: Cueva de Covalanas

text: La galería de la derecha contiene un gran número de figuras rojas, entre las que predominan las ciervas, de diversos tamaños y orientadas tanto hacia dentro como hacia fuera de la cueva. La técnica para realizarlas, por lo general, es el tamponado. Además de las casi 20 ciervas, hay un caballo, un uro, algunas partes de animales sin identificar como una cabeza o un torso y algunos signos cuyo significado se desconoce.


title: Cueva de Covalanas

text: La cueva está abierta al público general, en grupos limitados a siete personas como máximo, y cuenta con un servicio de guía.


title: Luigi Luca Cavalli-Sforza

text: Luigi Luca Cavalli-Sforza (Génova, Liguria, Italia; 25 de enero de 1922-Belluno, Véneto, Italia; 31 de agosto de 2018) fue un genetista y biólogo italiano.


title: Luigi Luca Cavalli-Sforza

text: Fue catedrático de la Universidad de Stanford (en sus últimos años como catedrático emérito). Asimismo fue profesor en las universidades de Cambridge, Parma y Pavía. Fue miembro de la Accademia Nazionale dei Lincei, la Academia Pontificia de las Ciencias, la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos, la Royal Society y la Academia de las Ciencias Francesa.


title: Luigi Luca Cavalli-Sforza

text: Recibió el Premio Kistler de la Foundation for the Future, el Premio Balzan y el Premio Internacional Cataluña 1993 de la Generalidad de Cataluña, entre otros.


title: Luigi Luca Cavalli-Sforza

text: Fue considerado uno de los mayores expertos en genética de poblaciones del mundo. Entre sus logros está el trazar un árbol genealógico de la especie humana y relacionarlo con la evolución de las diferentes lenguas. Su investigación estaba dedicada al estudio del origen de los humanos modernos y de su historia evolutiva, utilizando marcadores genéticos. Actualmente, su laboratorio se centra en el estudio de los cromosomas Y. Su interés personal también estaba dedicado durante mucho tiempo a un enfoque multidisciplinar de la evolución humana, incluida la demografía, la arqueología, la lingüística, la antropología, los apellidos, y las interacciones de la genética y la evolución cultural.


title: Luigi Luca Cavalli-Sforza

text: Fue un antirracista convencido, dado que el 90 % de la diversidad humana corresponde a diversidad dentro de un grupo y solo el 10 % restante se explica como diferencia entre grupos distintos. En otras palabras, analizado un grupo concreto (por ejemplo población dentro de un país), este presenta una gran diversidad genética (lo cual no es más que una adaptación de un grupo útil para la supervivencia a largo plazo, especialmente en circunstancias ambientales cambiantes). La diferencia con otros grupos es mucho menor.


title: Luigi Luca Cavalli-Sforza

text: Se podría explicar la variación genética como las ondas que parten de un punto. A medida que nos alejamos del punto la diferencia va aumentando. Se podrían establecer algo parecido a las isobaras atmosféricas para las frecuencias de genes polimórficos (es decir, aquellos que presentan más de una forma en la especie humana). En todo caso, cualquier grupo conserva una gran diversidad genética. Las diferencias genéticas son sobre todo superficiales y son debidas a la adaptación a condiciones climáticas muy diferentes. Por ejemplo, el color oscuro de la piel se puede observar en casi todas las poblaciones que viven bajo climas que implican una gran radiación solar (población negroide africana, saharianos caucasoides, indios caucasoides, aborígenes australianos, etc.). Sin embargo, otros genes no relacionados con la adaptación al clima pueden ser encontrados en proporciones relativamente parecidas en todas las "razas". La especie humana moderna es relativamente reciente por lo que las diferencias genéticas entre humanos son pequeñas (en torno a un 1 por 1000).


title: Luigi Luca Cavalli-Sforza

text: Por otro lado, Cavalli-Sforza abogó por un control de la natalidad para evitar problemas de rivalidad entre seres humanos en el futuro.


title: Hay que romper la rutina

text: Hay que romper la rutina es una película cómica argentina dirigida por Enrique Cahen Salaberry, cuyos protagonistas principales son el dúo cómico de Alberto Olmedo y Jorge Porcel, estrenada el 29 de agosto de 1974.


title: Hay que romper la rutina

text: Los amigos Alberto y Jorge, quienes trabajan juntos y viven en el mismo edificio, están casados con dos hermanas (Ethel y Gogó). Al notar que su vida sexual se torna aburrida, las engañan con compañeras de trabajo. Esto es descubierto y son despedidos. Entonces, consiguen emplearse en un instituto de belleza, donde tienen muchas mujeres a su disposición. Sus esposas se enteran de esta picardía, y van a buscarlos a dicho instituto, generándose situaciones hilarantes.


title: Alba Sotorra Clua

text: Alba Sotorra Clua (Reus, 1980) es una directora y productora de cine documental española. Entre sus proyectos se encuentran "Miradas desveladas" (2008), "Qatar, The Race" (2011), (2015), por el que recibió un Premio Gaudí a la mejor película documental, y "Comandante Arian" (2018), nominada a los Premios Gaudí. De 2020 es el largometraje documental Francesca i l'amor'’.


title: Alba Sotorra Clua

text: Sotorra nació en Reus en 1980. Es licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid (2004) y Máster Europeo en Estudios Culturales por la Universitat Rovira i Virgili de Tarragona (2007).


title: Alba Sotorra Clua

text: Fundó la productora audiovisual Alba Sotorra S.L. Ha trabajado, filmado y vivido en varios países, sobre todo en Oriente Medio, especialmente en Siria, Turquía, Irán y Qatar.


title: Alba Sotorra Clua

text: Ha realizado varios talleres de escritura de guion y dirección de documentales, entre ellos: SOURCES2 (2010), Berlinale Talento Campus (2011), Dok. Incubator (2014), IDFA Academy (2015) y Producers Workshop (2017).


title: Alba Sotorra Clua

text: Sus documentales tratan temas contemporáneos relacionados con conflictos políticos, sociales y humanos de la actualidad. Se centra sobre todo en la reflexión desde una perspectiva de género, de temas como la libertad, la igualdad y la identidad.


title: Alba Sotorra Clua

text: En Comandante Arian, Sotorra se adentra en primera línea de la guerra de Siria para documentar la lucha de las mujeres kurdas contra el Estado Islámico y su revolución feminista en Rojava. Sotorra sigue a la comandante Arian, de 30 años, quien forma parte de las Unidades de Defensa de las Mujeres (YPJ), un cuerpo militar formado exclusivamente por mujeres en 2012, con el objetivo de protegerse del Dáesh y de transformar la sociedad patriarcal en la que viven.


title: Alba Sotorra Clua

text: Largometraje documental que ganó el Premio Gaudí a mejor documental en 2016. También fue galardonado mejor documental de nuevo realizador al Festival Internacional Docs Barcelona y recibió una mención de honor a los premios Ciutat de Barcelona. Tuvo el estreno internacional al Festival Internacional de Karlovy Vary. También ha competido al Festival de Málaga, Documenta Madrid, al Planet Doc (Polonia) y al Festival Alcances de Cáceres entre otros. Coproduït por Televisión de Cataluña, Televisión Española y con el apoyo del Fondo de Cine de Hamburgo y el ICEC.


title: Alba Sotorra Clua

text: Miradas desvelades es el retrato combativo de mujeres artistas de Bosnia, Turquía, Irán, Afganistán y Pakistán. Con financiación de la ICEC y del Instituto Català de las Mujeres. Premiado como mejor documental al Festival de Cine Invisible (Bilbao), al Festival de Cine de Mollerussa y al Festival Internacional de Cine REGUERA (Tarragona).


title: Alba Sotorra Clua

text: Documental filmado en Qatar. Estreno internacional al Planet Doc (Polonia). Coproducido por Televisión de Cataluña y DTM (Qatar).


title: Alba Sotorra Clua

text: Largometraje documental que cuenta con el apoyo de Creative Europe Desarrollo de MEDIA y el desarrollo y la producción de la ICEC.


title: Alba Sotorra Clua

text: Aborda la historia de varias mujeres occidentales que viven en el campo de refugiados de al-Roj, al nordeste de Siria. Tras abandonar su país, dedicaron una parte de su vida al ISIS y ahora los gobiernos de sus países no les permiten retornar. El estreno del documental tuvo lugar en la Sección Oficial de la 28ª edición del SXSW Film Festival (Texas) en marzo de 2021.


title: Jack Endino

text: Jack Endino es un productor estadounidense, colaborador en muchos álbumes de comienzos de la etapa grunge de grupos como Soundgarden o Mudhoney. El álbum más famoso que produjo fue "Bleach" de Nirvana en 1989. Endino también es conocido por haber tocado en Skin Yard, uno de los primeros grupos de grunge disuelto en 1992, dejando paso a una trayectoria musical en solitario que ya ha dado tres discos hasta 2005.


title: Jack Endino

text: Además, Endino es conocido por trabajar con la banda brasileña Titãs, producir los primeros tres álbumes de la banda mexicana Guillotina y la argentina Banda de la Muerte y las chilenas The Ganjas, Sordera, Adelaida, Invernadero e Icarus Gasoline.


title: Chamber (personaje)

text: Jonothon "Jono" Evan Starsmore, más conocido como Chamber (Cámara en España) es un superhéroe del cómic "X-Men" de Marvel Comics. Fue creado por Scott Lobdell y Chris Bachalo. Hizo su debut en "Generation X" # 1, en noviembre de 1994.


title: Chamber (personaje)

text: Jonothon Evan Starsmore ("Jono" para los amigos) es un nativo de Londres, y un mutante que posee un horno de energía psiónica en el pecho. Este poder se manifestó por vez primera en una explosión durante una fiesta a la que asistió con su entonces novia, Gayle Edgerton. Su manifestación inicial destruyó gran parte de su pecho y su cara inferior y lisió a Gayle. Como resultado de su desfiguración, Jono solo puede "hablar" a través de la telepatía. No come, bebe o respira. Se cree que, o bien la energía psiónica lo sostiene sin necesidad de sus órganos vitales, o que su cuerpo no es más que una cáscara, y que en realidad está hecho de energía psiónica. Esto se ve apoyado por el hecho de que Jono es inmune al "Factor de la Muerte" de Omega Rojo, lo que significa que no se sostiene por "fuerza vital". La primera manifestación de sus habilidades es su capacidad para disparar ráfagas de gran alcance de fuerza psiónica. Se ha implicado en numerosas ocasiones que Jono es potencialmente uno de los mutantes más poderosos de la Tierra. Su desfiguración también dejó a Jono triste y enojado y sus compañeros le han encontrado a menudo difícil de tratar.


title: Chamber (personaje)

text: Poco después de que sus poderes mutantes se manifestaron, Jonothon aceptó una invitación para unirse a la Escuela Xavier para Jóvenes Dotados. En el aeropuerto, fue atacado por Emplate, un mutante malvado vicioso, que se alimenta de material genético mutante para sobrevivir. El joven equipo de mutantes conocido como Generación X, llegó para salvarlo.


title: Chamber (personaje)

text: Emplate capturó a Chamber con ayuda de su exnovia, Gayle y luego los encarceló a los dos. Gayle culpó a Jono por arruinar su vida, pero los dos lograron superar el dolor después que el resto de que Generación X los liberó. Más tarde, Chamber inició una relación sentimental con Husk, aunque su relación era extraña y tensa.


title: Chamber (personaje)

text: La mayor victoria de Jono durante el tiempo que estuvo con Generación X fue cuando Banshee fue atacado por el mutante asesino en serie Omega Rojo. Con su maestro incapacitado, Chamber dirigió al resto del equipo y logró derrotar al asesino.


title: Chamber (personaje)

text: A pesar de su tiempo en la escuela, Jono nunca fue capaz de hacerse con el control completo de sus habilidades. Chamber creció aún más deprimido al ver que Synch, que podía duplicar los poderes de un mutante cercano, era más competente con las facultades propias de Chamber que él mismo. Cuando la escuela fue revelada como refugio a los estudiantes mutantes, un grupo anti-mutante atacó a la escuela. Después de que Synch fue asesinado por una bomba, los chicos de Generación X sintieron que su entrenamiento había terminado, y tuvieron que usar sus poderes para ayudar a la humanidad. Chamber fue el único estudiante que obtuvo un lugar entre los X-Men por Charles Xavier.


title: Chamber (personaje)

text: Después de no poder unirse a los X-Men, Chamber volvió a Londres, donde se conectó con la estrella del pop Sugar Kane, creando una publicidad bombardeo de la cantante, pero ella y Chamber se separaron después de que su gerente organizó su secuestro por las fuerzas anti-mutantes después una historia falsa de un tabloide sobre su embarazo por Jono. Los X-Men se reunió con Chamber en Londres y lo convencieron para unirse al equipo. Permaneció en el equipo durante un tiempo, pero a menudo mostró su frustración al ser tratado como un miembro más joven por sus compañeros de equipo, incluso después de haber jugado un papel importante en la derrota de la Hermandad de mutantes diabólicos de Mystique cuando se infiltró en la X-Corporation de Banshee.


title: Chamber (personaje)

text: Después de un momento tenso en los X-Men, Chamber investigó los asesinatos aparentes de los estudiantes mutantes en la Empire State University en su nombre. Allí se ligo románticamente a la mutante rptilesca, Amber. Después, él pidió ser relevado del servicio activo de los X-Men, alegando que aún tenía mucho que aprender.


title: Chamber (personaje)

text: Mientras estaba de regreso en la escuela, Chamber vio a Husk en los brazos de Arcángel. También vio la muerte de su amigo Skin a manos de la Iglesia de la Humanidad. Después de un periodo difícil con Husk, los X-Men fueron llamados a un bar donde Jono, lleno de ira, atacó a Arcángel antes de ser derrotado por Wolverine. Chamber fue entregado a las autoridades y en la cárcel, recibió la visita de Brent Jackson, quien le ofreció una invitación para unirse al Proyecto Arma X. Arma X restauró su cuerpo dañado y fue enviado en una misión para matar a John Sublime. Al parecer, lo hizo, convenciendo a Arma X de su lealtad.


title: Chamber (personaje)

text: Después de la deformación de la realidad a manos de la Bruja Escarlata, Jono fue uno de los muchos mutantes que fueron despojados de sus poderes cuando la realidad fue restaurada. Al parecer, sus poderes fallaron durante una misión con Arma X. Se reveló que Bestia era capaz de salvar su vida después de la pérdida de sus poderes, pero las circunstancias exactas son desconocidas. Los X-Men lo llevaron, para ser atendido, a un hospital en terapia intensiva.


title: Chamber (personaje)

text: Jono fue trasladado a un hospital en Inglaterra, pero fue secuestrado por su terapeuta unas semanas más tarde. Su terapeuta era Frederick Slade, un miembro del clan Akkaba, los descendientes directos de Apocalipsis y parientes lejanos de Jono. Bajo las órdenes de Ozymandias, Jono fue curado por completo después por el clan que le dio grandes cantidades de sangre de Apocalipsis, no solo restaurando su cuerpo, sino que causándole una pigmentación y una apariencia de una versión más joven de Apocalipsis. Como descendiente directo del mismo Apocalipsis, Jono era automáticamente miembro del clan y fue recibido incluso por su consejo de gobierno, pero rechazó su oferta. Jono fue abordado también por el super equipo británico Excalibur pero él se negó, diciendo que solo quería que lo dejaran solo.


title: Chamber (personaje)

text: Jono resurgió una vez más, ahora con el nombre clave de Decibel, como miembro de los New Warriors de Night Trasher. En este nuevo personaje, Jono tenía un traje de alta tecnología, lo que le dio la capacidad de crear solidificadas construcciones sonoras. Reveló que él eligió esos poderes porque no quería ser más un arma de destrucción masiva. Él sirvió con el grupo durante un tiempo, hasta que se decidió que debían separarse. Fue vista por última vez saliendo en compañía de Júbilo, y otros miembros supervivientes del equipo.


title: Chamber (personaje)

text: Jono finalmente se dirigió a la nación-isla de Utopia de los X-Men. Poco después de su llegada, una de las personalidades del hijo de Xavier, Legión re-escribió la historia de los X-Men. En este mundo reescrito, Jono fue una vez más conocido como Chaber y había recuperado sus poderes mutantes perdidos. Cuando se restableció la normalidad, Jono fue uno de los pocos X-Men que conservaban sus cambios físicos de esta realidad alterada. Ahora, una vez más poseyendo un enorme agujero en el pecho y la mandíbula, Jono está actualmente bajo observación por el biólogo a los X-Men residente, la Dra. Kavita Rao.


title: Chamber (personaje)

text: Chamber es mencionado por las Stepford Cuckoos como respuesta a una amenaza Centinela en Berlín junto a Warpath. Después del cisma de los X-Men, Chamber decidió seguir a Wolverine en la "Escuela Jean Grey para jóvenes dotados" en Nueva York.


title: Chamber (personaje)

text: Chamber está dictando un curso sobre cambios físicos en la Escuela Jean Grey, cuando defiende a sus alumnos de un ataque de Omega Weapon mientras daba una conferencia en clase.


title: Chamber (personaje)

text: Las cavidades torácica y abdominal de Jono, contienen un horno de energía psiónica capaz de producir fusión nuclear cuya energía de salida se puede proyectar como ráfagas de fuerza de conmoción o láser. Si bien la manifestación de dichos poderes destruyó la mayor parte de sus órganos vitales, tales pérdidas se han compensado ya que puede transmitir sus pensamientos a otros telepáticamente y no requiere de alimentos u oxígeno.


title: Chamber (personaje)

text: Después de quedar sin poderes por los sucesos del "Día-M", el cuerpo de Jono fue reconstruido por el Clan Akkaba en la imagen del Apocalipsis y posteriormente emplearon la tecnología para imitar los poderes sónicos como Decibel. Estos poderes incluyen explosiones sónicas de vuelo, y la creación de estructuras sólidas de energía.


title: Chamber (personaje)

text: En esta realidad, Chamber es el líder de Generación X y al parecer, sobrevivió a la destrucción de su cuerpo gracias a un implante cibernético. Él tiene una relación con Husk.


title: Municipio de Villamar

text: Villamar es uno de los en que se encuentra dividido para su régimen interior el estado mexicano de Michoacán de Ocampo. Su cabecera es la localidad homónima.


title: Municipio de Villamar

text: El nombre Villamar recuerda a Eligio Villamar, combatiente destacado durante la intervención norteamericana.


title: Municipio de Villamar

text: El municipio de Villamar esta ubicado al noroeste del estado. Con una extensión de algo más de 351 km², limita al norte con los municipios de Venustiano Carranza, Pajacuarán y Chavinda; al este con los municipios de Chavinda y Tangamandapio; al sur con los municipios de Tangamandapio, Tingüindín y Cotija; al oeste con los municipios de Cotija, Jiquilpan, Sahuayo y Venustiano Carranza.


title: Municipio de Villamar

text: Junto con los municipios de Briseñas, Chavinda, Ixtlán, Jacona, Jiquilpan, Marcos Castellanos, Pajacuarán, Municipio de Purépero, Cojumatlán de Régules, Sahuayo, Tangamandapio, Tangancícuaro, Tlazazalca, Venustiano Carranza, Vista Hermosa y Zamora, integra la Región 1. Lerma-Chapala.


title: Municipio de Villamar

text: El municipio se constituyó el 10 de diciembre de 1831, dentro del distrito de Jiquilpan, inicialmente con el nombre de Guarachita. El 14 de febrero de 1935 el nombre fue cambiado por el de Villamar.


title: Municipio de Villamar

text: La población total del municipio de Villamar es de habitantes, lo que representa un decrecimiento promedio de -0.70% anual en el período 2010-2020 sobre la base de los habitantes registrados en el censo anterior. Al año 2020 la densidad del municipio era de hab/km².


title: Municipio de Villamar

text: En el año 2010 estaba clasificado como un municipio de grado bajo de vulnerabilidad social, con el 10% de su población en estado de pobreza extrema.


title: Municipio de Villamar

text: La población del municipio está mayoritariamente alfabetizada (15.40% de personas analfabetas al año 2010), con un grado de escolarización en torno de los 6 años. Solo el 0.30% de la población se reconoce como indígena.


title: Municipio de Villamar

text: El 98.70% de la población profesa la religión católica. El 0.69% adhiere a las iglesias Protestantes, Evangélicas y Bíblicas.


title: Municipio de Villamar

text: Según el censo de 2010, la población del municipio se distribuía entre 47 localidades, de las cuales 39 eran pequeños asentamientos rurales de menos de 500 habitantes.


title: Municipio de Villamar

text: En 2010 el municipio contaba con escuelas preescolares, primarias, secundarias y dos escuelas de formación media (bachilleratos). Las unidades médicas en el municipio eran 9, con un total de personal médico de 30 personas.<br>


title: Municipio de Villamar

text: El 39.3% de la población de 15 años o más ( personas) no había completado la educación básica, carencia social calificada como rezago educativo. El 27.2% de la población ( personas) no tenía acceso a servicios de salud.


title: Municipio de Villamar

text: Según los datos relevados en 2010, prácticamente la mitad de la población económicamente activa desarrollaba su actividad en el sector primario (agricultura, ganadería, aprovechamiento forestal, pesca y caza). Según el número de unidades activas relevadas en 2019, los sectores más dinámicos son el comercio minorista; la prestación de servicios de alojamiento temporal y de preparación de alimentos y bebidas; y en menor medida la elaboración de productos manufacturados.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Hernán o Fernán Peraza, apodado "el Viejo", (Sevilla, c. 1390-San Sebastián de La Gomera, 1452) fue un hidalgo y conquistador castellano, señor territorial de las islas Canarias en el s. Fue el fundador de las villas de San Sebastián de La Gomera y Valverde.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Nacido en Sevilla probablemente a finales del siglo , era el segundo hijo de Gonzalo Pérez Martel, VI señor de Almonaster, jurado de la collación de El Salvador, recaudador mayor de Sevilla y procurador en las Cortes de Madrid de 1391, y de Leonor Ruiz Peraza', hija de Bartolomé Ruiz Peraza, caballero sevillano. Tuvo como hermanos a Alonso Pérez Martel, primogénito y VII señor de Almonaster, y a Leonor Martel, mujer de Fernán Arias de Saavedra, famoso señor de Castelar y del Viso y alcaide de Cañete la Real.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Hacia 1410 Peraza se dedicaba al comercio de aceite proveniente de su hacienda olivarera de Valdeflores, de donde era señor. Fue además alcaide del castillo de Matrera en 1420, fiel ejecutor y veinticuatro de Sevilla.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Durante la década de 1430 actuará en las islas Canarias en nombre de Guillén de las Casas y de su suegro Juan, que poseían derechos sobre ellas.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: A través de su padre Gonzalo Martel, Hernán Peraza poseía ciertos derechos sobre el señorío de las islas, gracias a la merced que el rey Enrique III de Castilla le había otorgado a Gonzalo en 1391 para conquistarlas y/o aprovecharse de sus bienes.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: De su matrimonio con Inés de las Casas recibió Peraza el señorío de la isla de Fuerteventura, otorgado como dote por su suegro Juan de las Casas, mientras que el derecho sobre el resto de las islas lo consiguió en 1445 al permutar con Guillén de las Casas, pariente de su mujer, su hacienda de Huévar a cambio de los derechos que Guillén poseía sobre el señorío de las islas tanto heredados de su padre Alfonso —Tenerife, La Gomera, La Palma y Gran Canaria— como adquiridos al conde de Niebla Enrique de Guzmán en 1430 —El Hierro y Lanzarote—.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Peraza pasó a las islas en 1447 con su hijo Guillén y tres navíos, tomando posesión primero de Fuerteventura, donde fueron bien recibidos.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Mientras Peraza organizaba el nuevo gobierno de Fuerteventura, organiza varias expediciones a las otras islas en busca de esclavos y botín con que sufragar la conquista. Una nave capitaneada por su pariente Hernán Martel Peraza y en la que va su hijo Guillén hace una incursión en La Palma, donde los aborígenes derrotan a los conquistadores y muere Guillén, mientras las otras dos naves, al mando del capitán vizcaíno Juan Machín, arriban a El Hierro y capturan a la hija del rey de la isla.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Retornada la armada a Fuerteventura, Peraza se embarca para posesionarse de sus dominios. Arriban a Gran Canaria, pero no llegan a desembarcar al concentrarse en las playas de la bahía de las Isletas gran cantidad de aborígenes hostiles.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Aunque la isla de El Hierro había sido conquistada por Jean de Bethencourt en 1404 o 1405, la inestabilidad del señorío de Canarias durante la primera mitad del siglo provocó su relativo abandono por los conquistadores y la vuelta a sus costumbres de los aborígenes bimbaches. Así, posesionado ya del señorío, Peraza arribó a la isla con su armada en noviembre de 1448 con intención de dominarla. Con la intercesión de la princesa isleña cautivada por Juan Machín, Peraza logra la sumisión del rey aborigen Osinisa.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Una vez dominada la isla, Peraza funda la villa de Valverde y deja como gobernador a su pariente Luis González Martel de Tapia, que casó con una hija del depuesto rey bimbache.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: En enero de 1450 arriba Peraza al bando gomero de Orone, donde recibe la sumisión del denominado «gran rey». Como consecuencia de estas paces, los bandos de Hermigua o Mulagua y Agana, afines a los portugueses desde 1423, se rebelan contra Peraza, sucediéndose luchas. Por ello, Peraza opta por construir una torre en el bando de Ipalan donde se hallaba el mejor surgidero de la isla, construyendo la conocida como «torre del Conde».


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Después de dominada La Gomera, Peraza sigue haciendo razias en las islas sin conquistar. En una entrada que hizo a Tenerife capturó a un niño guanche que pescaba en la orilla. Peraza lo tomó como sirviente, bautizándolo con el nombre de Antón y que, años después, volvería a la isla y sería quien instruyera a los guanches sobre la imagen de la Virgen de Candelaria.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: En 1423 estaba ya casado con Inés de las Casas, hija de Juan de las Casas, al que el conde de Niebla había traspasado la propiedad de las islas.


title: Hernán Peraza el Viejo

text: Su hijo, Guillén Peraza, murió en batalla en La Palma. Así el derecho de conquista de Canarias pasó a su hija Inés Peraza.


title: The Thing (videojuego)

text: The Thing (En español La cosa) es un videojuego del año 2002 perteneciente al género de disparos en tercera persona y Horror de supervivencia desarrollado por la empresa Computer Artworks, y publicado por Vivendi Universal Games y Konami, para Windows, Xbox y PlayStation 2. También se planearon versiones de Game Boy Color y Game Boy Advance, pero ambas se cancelaron al principio del desarrollo.


title: The Thing (videojuego)

text: Establecida como una secuela de la película de la cosa de John Carpenter en 1982, la historia se centra en el capitán Blake, miembro de un equipo de las Fuerzas Especiales de los EE. UU. Enviado al puesto antártico presentado en la película para determinar qué le sucedió al equipo de investigación. El juego fue respaldado por John Carpenter, quien interpreta a un personaje en un cameo no acreditado .


title: The Thing (videojuego)

text: La Cosa fue un éxito comercial; vendiendo más de un millón de unidades en todo el mundo en todas las plataformas, y recibió críticas generalmente positivas. Una secuela estaba en las primeras etapas de desarrollo, pero fue cancelada cuando Computer Artworks entró en suspensión de pagos en 2003.


title: The Thing (videojuego)

text: El juego básico en La Cosa es un tradicional videojuego de disparos en tercera persona; el personaje del jugador, Blake, puede correr y disparar, ametrallar, agacharse, interactuar con el entorno, interactuar con los PNJ y usar objetos como linternas, extintores o bengalas. El jugador también tiene la opción de ingresar al modo en primera persona para una selección más precisa durante el combate. Sin embargo, cuando se está en modo de primera persona, el personaje no puede moverse, excepto dar un paso hacia la izquierda y hacia la derecha. El armamento incluye pistolas, granadas, rifles de francotirador, lanzallamas, escopetas, ametralladoras, rifles de asalto, lanzagranadas y ametralladoras pesadas fijas. Otros artículos presentados en el juego son los paquetes de salud, explosivos, municiones, kits de sangre portátiles e inyecciones de adrenalina.


title: The Thing (videojuego)

text: Los enemigos vienen en tres variedades principales. "Scuttlers" son pequeñas cosas formadas a partir de las extremidades y apéndices del personal infectado. Son rápidos, pero débiles, y pueden ser asesinados simplemente disparando. Los "Caminantes" son más grandes que scuttlers, y mucho más fuertes. Para matarlos, el jugador debe debilitarlos usando fuego antes de usar el lanzallamas, ya que solo el fuego puede matarlos por completo. Y los jefes, que son más grandes y mucho más poderosos que Caminantes, y aunque cada uno requiere una estrategia específica para vencer, el principio es el mismo; debilitarlos con disparos antes de quemarlos.


title: The Thing (videojuego)

text: Una de las principales características de la mecánica del juego de La Cosa es la inclusión de varios personajes no jugadores o PNJ que se unen a Blake en varios momentos del juego. En cualquier momento, el jugador puede controlar hasta cuatro personajes; Blake y tres PNJ. Hay tres tipos de PNJ en el juego; ingenieros, soldados y médicos. Los ingenieros pueden reparar cajas de fusibles, que controlan puertas cerradas, computadoras y guardan puntos. Los soldados tienen más salud y son mejores disparando que los ingenieros o los médicos. Por lo tanto, son más adecuados para el combate. Los médicos son capaces de curar tanto a Blake como a cualquier otro PNJ lesionado y llevar paquetes de salud ilimitados. El jugador puede emitir comandos básicos para cada PNJ, como ordenarles que sigan a Blake, ordenar que permanezcan donde están, ordenarles que le den a Blake su arma y, en el caso de los ingenieros, ordenarles que arreglen una caja de fusibles.


title: The Thing (videojuego)

text: la Inteligencia Artificial de los PNJ está determinado principalmente por el "sistema de miedo/confianza". El sistema de confianza determina si los PNJ seguirán las órdenes de Blake y se unirán a él en el combate. Para hacerlo, el jugador debe asegurarse de que el PNJ confíe en Blake, y no sospeche que es una Cosa. Los PNJ tienen cuatro niveles de confianza; rojo, ámbar, verde y 100%. Rojo significa que están convencidos de que Blake es una cosa y lo atacarán. Ámbar significa que no están seguros de si es una Cosa, y aunque no lo atacarán, no seguirán sus órdenes. Verde significa que confían en él y seguirán sus órdenes. 100% significa que tienen fe completa en él, seguirán sus órdenes, e incluso si ataca a otro PNJ, lo apoyarán. Para ganarse la confianza de los PNJ, Blake puede darles armas y municiones, curarlos, ponerse en riesgo para protegerlos o usar un kit de análisis de sangre para demostrar que no es una Cosa. Las acciones que agotan la confianza incluyen disparar accidentalmente a sus compañeros de equipo, quitarles las armas o municiones al compañero de equipo, o apuntarles con un arma durante un período prolongado de tiempo para obligarlos a hacer algo.


title: The Thing (videojuego)

text: El sistema de miedo dicta qué tan asustado está un PNJ dado. Hay tres niveles de miedo; normal, asustado y "Crack-up". Cuando un PNJ entra en el modo "Crack-up", Blake solo tiene una cantidad limitada de tiempo para reducir su nivel de miedo, o el PNJ se suicidara, atacará a Blake y a otros PNJ, atacará el medio ambiente o morirá de un ataque al corazón. Cada PNJ responde de manera diferente a los diferentes entornos; por ejemplo, los médicos tienden a asustar más fácilmente que los soldados. En general, sin embargo, el miedo aumenta al entrar en habitaciones cubiertas de sangre, entrar en lugares oscuros, encontrar cadáveres especialmente desfigurados, ser atacados por múltiples enemigos y escuchar a los enemigos, pero no poder verlos. Cuando un PNJ está asustado, afecta su rendimiento; los soldados se vuelven menos precisos, los ingenieros tardan más en reparar las cajas de fusibles y los médicos no curan a los personajes tan rápido. Blake puede reducir el miedo al dar adrenalina a los PNJ, llenando sus municiones, alejándose de ubicaciones particulares, o derrotando enemigos sucesivamente.


title: The Thing (videojuego)

text: El juego también presenta un sistema de infección, que determina si un PNJ está o no infectado por la Cosa. Aunque la mayoría de los PNJ tienen secuencias de comandos para transformarse en una Cosa en puntos específicos del juego, también pueden infectarse en cualquier momento antes de esto. Cuando el equipo es atacado por los enemigos, la posibilidad de infección se basa en un sistema de probabilidad por el cual cualquier compañero de equipo que entra en contacto directo con un enemigo puede estar infectado. Aunque la infección no altera su comportamiento inmediato, los convertirá en una cosa tipo caminante después de un período de tiempo determinado, momento en el que atacarán al equipo.


title: The Thing (videojuego)

text: El juego comienza en el US Outpost 31 en la Antártida, poco tiempo después de los eventos de la película. Dos equipos de las Fuerzas Especiales de los EE. UU. Han llegado para investigar el campamento estadounidense y el campamento noruego cercano. El Capitán JF Blake (voz de Per Solli) es el líder del Equipo Beta, que está investigando el campamento estadounidense, mientras que el Equipo Alfa, bajo el mando del Capitán Pierce, investiga el campamento noruego. Ambos equipos están bajo el mando del general Coronel Whitley (William B. Davis), que está en comunicación constante a través de la radio. Mientras se investiga Outpost 31, Equipo Beta pronto descubrirá la pequeña nave espacial fabricada por la Cosa-Blair y una grabadora con un mensaje de RJ MacReady, que describe cómo ya nadie confía en nadie. Luego encuentran información que detalla cómo la base ha sido infiltrada por una forma de vida extraterrestre que es capaz de imitar la apariencia física y las características de cualquier organismo vivo que asimila. También encuentran el cuerpo de Childs, uno de los dos supervivientes al final de la película, que murió de hipotermia . El otro superviviente de la película, MacReady, no se encuentra por ningún lado. Bajo las órdenes de Whitley, el Equipo Beta instaló explosivos C-4 en toda la instalación, los cuales son detonados remotamente, destruyendo el puesto de avanzada.


title: The Thing (videojuego)

text: Mientras que el resto del equipo Beta se transporta en avión a la seguridad, Blake se dirige al campamento noruego para localizar y reforzar al equipo Alpha, con quien se ha perdido el contacto. Pronto se da cuenta de que han sido atacados y dispersados por una horda de "scuttlers"; extremidades pequeñas y apéndices de cosas mucho más grandes. Finalmente Blake encuentra a Pierce. Sin embargo, se ha vuelto paranoico, creyendo que todos estarían infectados y exigiendo que Blake acceda a un análisis de sangre para demostrar que todavía es humano. Blake lo hace, y él y Pierce se disponen a encontrar la manera de restablecer la comunicación con Whitley. Sin embargo, pronto se separan, y sin otra opción, Blake continúa, buscando la sala de radio, pero al descubrir que alguien ha robado la radio y huido a un almacén cercano.


title: The Thing (videojuego)

text: De camino al almacén, Blake encuentra a Pierce en un observatorio . Sin embargo, está infectado, y en lugar de permitirse convertirse en una Cosa, Pierce se dispara en la cabeza. Blake continúa persiguiendo al hombre con la radio, finalmente descubriendo que él es una Cosa. Blake lo mata y toma la radio. Continuando, ingresa a la sub-instalación "Pyron" debajo de la base noruega, aprendiendo de una compañía llamada Gen-Inc., Que ha instalado un equipo de investigación bajo el mando del Dr. Sean Faraday ( John Carpenter ). Gen-Inc. había estado realizando experimentos biológicos sobre las cosas cuando su equipo estaba infectado, y ahora solo unos pocos sobrevivientes permanecen dentro de las instalaciones. Blake rescata a Faraday e intenta irse. Sin embargo, Whitley le impide hacerlo por lo que le dispara con unUn arma tranquilizadora , y le revela a Faraday que se ha infectado con el gen Thing , afirmando que es controlable, algo de lo que él es una prueba viviente y, por lo tanto, demuestra su capacidad como arma. Cuando Faraday intenta erradicar el virus Thing , Whitley lo mata.


title: The Thing (videojuego)

text: Blake despierta en la instalación de investigación "Strata", ahora abandonada, y descubre que sus células tienen una resistencia única a la infección por el virus Thing. Después de escapar de su confinamiento, desentraña una conspiración del gobierno según la cual Gen-Inc. aisló una forma microbiológica de la cosa llamada el "virus de la nube", que estaba destinado para su uso en la guerra biológica . Sin embargo, Thing infectó a todos en la instalación. Blake se entera de que Whitley estaba a cargo de toda la operación y se inyectó una cepa del virus conocido como "Cloud Virus B4" en un intento de curar su cáncer terminal .


title: The Thing (videojuego)

text: Blake se abre paso entre las instalaciones, luchando contra numerosas operaciones clandestinas bajo las órdenes de Whitley, así como muchas cosas. Al saber que Whitley planea distribuir el virus Thing en todo el mundo utilizando una flota de aviones, puede destruirlos antes de despegar. Finalmente, Blake se enfrenta al propio Whitley. Él lo prende fuego, pero Whitely está ileso. Él explica que un equipo de puente aéreo está en camino y que cuando llegue, comenzará la exposición global. Whitley huye hacia la base, perseguido por Blake. En el sitio parcialmente excavado de la nave espacial original Thing, Whitley se transforma en una criatura Thing masiva. Blake se encuentra con un piloto de helicóptero, que lo ayuda a vencer al Whitley-Thing. Cuando el helicóptero se aleja de la base, el piloto se revela como RJ MacReady.


title: The Thing (videojuego)

text: En el año 2000, cuando Universal Interactive comenzó a buscar en el catálogo posterior de películas de Universal Studios con potencial de adaptación como franquicias de videojuegos, rápidamente decidieron que una de las propiedades intelectuales más lucrativas era la película de 1982 dirigida por John Carpenter, La Cosa. La película se basó en la historia corta de John W. Campbell de 1938 "Who Goes There?", Que ya había sido filmada por Howard Hawks en 1951 como La Cosa del otro mundo. La versión de Carpenter fue la iteración más conocida de la historia, sin embargo, y el final ambiguo de la película fue visto como particularmente atractivo en términos de un videojuego que podría explorar lo que sucede después de los eventos de la película. Universal y Konami anunciaron el juego el 20 de septiembre de 2000, antes de que comenzara el desarrollo, confirmando que no sería una adaptación de la película, sino una continuación. También revelaron que el juego se lanzaría para "consolas de próxima generación", de las cuales solo se confirmó inicialmente la Xbox, así como Game Boy Color y Game Boy Advance (aunque ambas versiones de Game Boy se cancelaron al principio de la producción).


title: The Thing (videojuego)

text: Basado en el videojuego del 2000 de Computer Artworks, Evolva, Universal los invitó a hacer un lanzamiento para el juego. Para el terreno de juego, Computer Artworks reskinned un nivel de Evolva con un tema antártico y una criatura similar a una cosa como una pelea de jefe. El tono impresionó a Universal lo suficiente, y el acuerdo fue firmado. Según el director del juego, William Latham, "Universal fue muy bueno para trabajar. Nos dijeron que ideáramos ideas originales. No era como una licencia de Harry Potter. No había pautas estrictas, siempre y cuando ya que conservamos la calidad del trabajo original". Inspirándose en Aliens, la versión de 1956 de Invasion of the Body Snatchers, Half-Life y Area 51 en sus teorías de conspiración, Computer Artworks comenzó a trabajar en el juego en noviembre del 2000. El 16 de enero, anunciaron que el juego también se lanzaría para Windows, con una fecha de lanzamiento programada para mediados de 2002. El juego se mostró por primera vez en el "Día del jugador" de Universal Interactive el 13 de agosto, donde se confirmó que también llegaría para la celebre PlayStation 2. Se mostró una demo no jugable y se realizó una sesión de preguntas y respuestas con los desarrolladores. Universal reveló detalles de los sistemas de miedo/confianza e infección, que según ellos formarían un aspecto integral del juego básico.


title: The Thing (videojuego)

text: El 25 de marzo de 2002 se lanzó una demo jugable para PlayStation 2. En una entrevista con GameSpot el 1 de abril, el productor de Universal Interactive Peter Wanat explicó que "la dinámica de confianza y miedo nació de la película y el simple hecho de necesitábamos darles a los PNJs principales personajes con los que interactuar. Todo eso, sin saber quién era humano y quién era "la cosa", fue una gran parte de la película y funcionó muy bien para el juego ". Wanat citó juegos como Resident Evil, Silent Hill, Grand Theft Auto III y Max Payne como influencias. Sin embargo, afirmó


title: The Thing (videojuego)

text: Hablando en 2014, Latham reiteró las afirmaciones de Wanat de que los sistemas de miedo/confianza e infección provenían del deseo de reproducir un elemento fuerte de la película;


title: The Thing (videojuego)

text: En los primeros días de los juegos basados en escuadrones, la mecánica de miedo, confianza e infección era bastante innovadora para la época. Vino de reuniones muy tempranas donde todos miramos la película para encontrar identificadores de marca. Decidimos que debería haber un nuevo elemento de IA que imitara lo que sucedió dentro de la película: nunca se sabe quién va a cambiar.


title: The Thing (videojuego)

text: Originalmente el juego iba a ser más abierto basado en el mundo, con la posibilidad de que cada PNJ pudiera convertirse en una Cosa en cualquier momento completamente al azar. Curtis también esperaba que el jugador pudiera llegar al final del juego con muchos, tal vez todos, de los PNJ aún con vida. Sin embargo, este tipo de final abierto resultó imposible de implementar, y Curtis señaló que "por supuesto, fue muy ingenuo ya que causó grandes problemas con el menú de comandos de escuadrón y equilibró dinámicamente los encuentros y los recursos necesarios para el PNJ". En última instancia, los personajes de PNJ se escribieron para cambiar a Cosas en puntos específicos, independientemente de las acciones del jugador. Esto condujo a un aspecto muy criticado del juego; el jugador puede probar un PNJ para descubrir que es humano solo para que se convierta en una Cosa, un segundo después. El programador Diarmid Campbell explica


title: The Thing (videojuego)

text: De manera similar, Latham afirma: "Tuvimos que reducirlo. Había algunos trucos para hacerlo entretenido. Intentamos imitar el comportamiento humano, pero al final del día no importaba demasiado cómo tratabas a tus compañeros".


title: The Thing (videojuego)

text: La Cosa recibió "críticas generalmente favorables" en las tres plataformas; la versión para PlayStation 2 tiene un puntaje agregado de 78 sobre 100 en Metacritic, basado en veintisiete comentarios; la versión Xbox 78 de 100, basada en veintiún comentarios; la versión para PC 77 de 100, basada en diecinueve revisiones.


title: The Thing (videojuego)

text: Kristan Reed de Eurogamer le dio a la versión de PlayStation 2 5 de 10, argumentando que el sistema de confianza/miedo "no es ni mucho menos una innovación de juego ordenada como una publicidad que algunas personas creen [...] Como un escuadrón basado El juego funcionaría mucho mejor si alguna vez tuvieras que preocuparte por la supervivencia de alguien. Como es el caso, la mayoría del equipo parece dividirse una vez que un nivel se acaba (o se convierten en extraterrestres en momentos predeterminados durante el mismo), por lo que simplemente te quedas usando cada PNJ como un medio de progresión". También criticaba los gráficos, que argumentaba "mira la vieja escuela, con mala textura , efectos de partícula poco interesantes y arquitectura vainilla". Concluyó "si puedes recoger La Cosa barata no te decepcionará demasiado; de ninguna manera es un mal juego, pero es aún más decepcionante gracias al hecho de que pudo haber sido brillante ".


title: The Thing (videojuego)

text: Game Chop, de GameSpy, le dio a la versión de PC 3 de 5, y escribió " La Cosa comienza fuerte, pero es el tipo de juego en el que no tienes que sentirte mal por no terminar. Por supuesto, pagas por un premio completo. juego, así que si el valor en dólares es su criterio principal, sería mejor alquilar la película de John Carpenter, leer la historia corta original y luego reírse de la zanahoria ambulante en la versión de 1951 ". Tom Ham le dio 4 de 5 a las versiones de PlayStation 2 y Xbox, y escribió "no solo es un frenesí de acción y aventura, sino que también cuenta una historia realmente escalofriante". Combinado con gráficos de primera categoría, increíbles uso de sonido y una interfaz muy buena de confianza/miedo, La Cosa se las arregla para hacer lo que tantas películas de juego con licencia no han podido hacer, tener éxito".


title: The Thing (videojuego)

text: En GameSpot Erik Wolpaw le otorgó a la versión de PC un 7,7 sobre 10, y a pesar de que era muy crítico del sistema de confianza/ miedo y los controles, concluyó " La cosa es un poco corto, no es especialmente eficaz en hacer que se sienta miedo, sus elementos de juego más intrigantes son algo extraños, y adolece de un esquema de control poco consistente. Sin embargo, gracias a algunos valores de producción elevados y escenas de acción consistentemente interesantes, La Cosa supera estos defectos. Podría haber sido genial, pero a la luz de la la historia accidentada de los juegos con licencia de películas, ser bueno en absoluto es un logro bastante impresionante". Ryan MacDonald le dio a la versión de PlayStation 2 in 8.4 de 10, y escribió: "cuando observas todo lo que ofrece el juego en términos de su jugabilidad, presentación e historia, es difícil no apreciar La Cosa si eres un fan de la película es basado en o simplemente un fanático del género de terror de supervivencia en general". También le otorgó a la versión de Xbox un 8.4 de 10, llamándola "la mejor de las tres, combinando gráficos nítidos similares a los encontrados en la versión para PC con el control superior estilo consola que se encuentra en la versión PlayStation 2".


title: The Thing (videojuego)

text: Douglass C. Perry de IGN le dio las versiones de PlayStation 2 y Xbox un 8.3 de 10. Aunque fue crítico con la naturaleza del sistema de infección, concluyó que "mientras más profundo juegas, más satisfactorio y desafiante se vuelve, y el más te atrae. La Cosa tiene un buen ritmo, diseñado con una excelente variedad de niveles. Todo es consistente con la película, cuyo tema ha sido manejado con exquisito cuidado y pensamiento. Con la excepción de las pruebas de sangre y la historia bastante delgada, La Cosa garantiza su tiempo y dinero". Steve Polak se dio a la versión de la PC un 8.5 de 10, escribiendo "La Cosa" es en su mayor parte un juego inmersivo y agradable. Las imágenes y el sonido son de primera clase y la sensación de desesperación que sientes cuando te encuentras atascado afuera y a punto de sucumbir a los elementos o ser perseguido por manadas de criaturas asquerosas es muy real. Los elementos basados en escuadrones y la forma en que evitas que tus hombres pierdan la cabeza también se suman a la profundidad de la experiencia de juego".


title: The Thing (videojuego)

text: El juego fue un éxito comercial, vendiendo más de un millón de unidades en todo el mundo. En la Game Developers Conference del 2003, La Cosa ganó el premio "Game Innovation Spotlight".


title: The Thing (videojuego)

text: Una secuela entró en desarrollo después de que el primer juego demostrara ser un éxito crítico y comercial, pero fue cancelado cuando Computer Artworks entró en suspensión de pagos en octubre de 2003. Según Diarmid Campbell, "teníamos el contrato para hacer la continuación y estábamos muy entusiasmados con eso. Teníamos un prototipo muy genial de "infección dinámica" y algo realmente imaginativo "estalló". Me gustó especialmente el que la persona se dividiría a la mitad y su mitad superior saltaría al techo y comienza a balancearse como un orangután con sus intestinos convertidos en tentáculos ". Sin embargo, el proyecto nunca se desarrolló más allá de la prueba de etapa de concepto, con Computer Artworks produciendo un poco de arte conceptual, que muestra ubicaciones y enemigos, y dos cortos videos de demostración, pero nada más.


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: San Jerónimo en su gabinete (en alemán, "Der heilige Hieronymus im Gehäus") es un grabado del pintor alemán Alberto Durero (Albrecht Dürer). Fue realizado en 1514 y forma, junto con "El caballero, la Muerte y el Diablo" y "Melancolía I", el trío de obras a buril que se considera la cúspide de Durero como burilista y que es apodado en alemán "Meisterstiche" ("Estampas Maestras").


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: Desde 1510 Durero se dedicó más a producir grabados que a pintar, en parte debido a razones comerciales: aunque las pinturas se pagaban más caras que los grabados, estos se estampaban en múltiples ejemplares que permitían una distribución rápida y proporcionaban ingresos regulares. En el bienio 1513-1514 Durero grabó estas tres obras maestras, en las que la perfección técnica y plástica se convierte en vehículo de un pensamiento que se traduce en alegorías; y "San Jerónimo en su gabinete" se considera el culmen de las tres. Como otros grabados del artista, esta imagen se caracteriza por una multiplicidad de símbolos iconográficos.


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: Tradicionalmente este grabado se ha titulado "San Jerónimo en su celda", pero el término "celda" es inexacto. La palabra alemana que aparece en el título original, "Gehäus" es una palabra en desuso refiriéndose a casa, habitación o estudio. En español podría traducirse, más que como celda monacal, como estudio o gabinete, que son los términos usados normalmente para los cuadros representando a santos estudiosos como san Jerónimo o san Agustín.


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: San Jerónimo se sienta en la obra detrás de un escritorio. Esta clase de mesa es típica del Renacimiento.


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: En una esquina de la mesa hay una cruz. Si se traza una línea imaginaria desde la cabeza de Jerónimo hasta la cruz, la mirada del espectador se dirige hasta una calavera cerca de la ventana, dos objetos asociados entre sí y que se relacionan con estos dos temas: la resurrección y la muerte. Para el espectador queda abierta la cuestión de si finalmente ganará la muerte o la vida.


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: Al fondo de la estancia, en la pared, se ve colgado un capelo de cardenal; Jerónimo no llegó a ser investido como tal, pero la iconografía le atribuye el cardenalato porque ejerció de secretario papal. Del techo de madera de la estancia cuelga una gran calabaza, alusiva a un escena bíblica de la vida de Jonás que san Jerónimo había traducido del griego al latín de manera inexacta, según algunos de sus críticos: Jerónimo afirmaba que Jonás había descansado a la sombra de una planta de calabaza, pero otros lectores del texto griego entendían que la planta era un ricino. En un primer término de la escena aparece un león, componente tradicional de la iconografía de Jerónimo, y un perro dormitando, animal que se encuentra frecuentemente en las obras de Durero y que simboliza la lealtad.


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: Son notables la increíble fidelidad al detalle y la refinada elaboración, además de la logradísima perspectiva y la irreprochable ordenación de las formas; el artista y biógrafo Giorgio Vasari elogió esta imagen como la cúspide insuperable del arte del grabado. La escena está llena de pequeños detalles que atrapan la mirada del espectador y que son típicos del Renacimiento nórdico y de Durero, como las ventanas de vidrios emplomados, o las texturas de los diversos materiales, como la madera, los textiles...


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: Se ha considerado que formaba parte de un grupo consciente de "Meisterstiche" ("grabados maestros") con el "Caballero, la Muerte y el Diablo" (1513) y la " Melancolía I" (1514). Sería así un tríptico de grabados que comprendería las alegorías de las tres clases de virtudes y tres esferas de actividad según una clasificación aún medieval. El "Caballero, la Muerte y el Diablo" representaría la esfera moral y la "vita activa". "Melancolía I" representaría la esfera intelectual, constituyendo una conexión entre el mundo racional de las ciencias y el imaginativo de las artes. En esta hipótesis, "San Jerónimo en su gabinete" simbolizaría la teología y la "vita contemplativa" del monje que logra la sabiduría mediante el estudio y la meditación.


title: San Jerónimo en su gabinete (Durero)

text: Sobre la firma de Durero en este grabado ha surgido una teoría según la cual esta obra sería un homenaje de Durero a Leonardo da Vinci. 1514 + 1 (valor numérico de A) + 4 (valor numérico de D) señala 1519, año de la muerte de Leonardo da Vinci. Más aún, Jerónimo se parece a un autorretrato de da Vinci.


title: Jon Mirande

text: Jon Mirande Ayphasorho (París, 11 de octubre de 1925 - íd., 28 de diciembre de 1972) fue un escritor francés, considerado uno de los poetas más importantes de la literatura en euskera del siglo XX.


title: Jon Mirande

text: Nació en el seno de una familia suletina, que había emigrado a París. Empezó a trabajar en 1944 como traductor en el Ministerio de Finanzas en la capital francesa, trabajo que continuaría realizando y aborreciendo durante toda su vida. Residió siempre en París, aunque viajó a menudo, por lugares como Bretaña, Inglaterra, Irlanda, Holanda, Alemania y Dinamarca.


title: Jon Mirande

text: Si bien dominaba más de una docena de lenguas, el euskera predominó en su creación literaria, a pesar de que no era su lengua materna: sus padres casi no sabían francés cuando llegaron a París, pero Mirande no tomó la decisión de aprender euskera hasta que tuvo unos veinte años. Vivió con sus padres casi toda su vida y a partir de aquella edad siempre se comunicó con ellos en euskera suletino. Tradujo al euskera a autores clásicos en otras lenguas, tales como John Keats, Edgar Allan Poe, Hugo von Hofmannsthal, Franz Kafka o Federico García Lorca y a escritores de literaturas minoritarias, como los bretones Goulven Pennaod y Per Denez. Era académico de lengua bretona y conocía bien todas las lenguas célticas, tanto vivas como muertas.


title: Jon Mirande

text: Desarrolló un pensamiento anticristiano, filonazi, racista, antidemócrata y antisemita de raigambre paganizante. Muy influido por Nietzsche y Spengler, su ideal era el paganismo precristiano de los celtas, y creía firmemente en la superioridad de dicha etnia. En varios de sus escritos defendió el nazismo. Aun siendo independentista, condenaba tanto el nacionalismo vasco moderado del PNV como el marxismo. Desde aquel ambiente parisino tan lejano del País Vasco, sus posiciones filonazis chocaban frontalmente con la totalidad de los escritores vascos, aunque fue apreciado por su extensa cultura y genio literario. Fue propuesto por Koldo Mitxelena como miembro número de Real Academia de la Lengua Vasca, pero los académicos, en una gran parte sacerdotes, rechazaron la propuesta.


title: Jon Mirande

text: Publicó sus primeros trabajos en la revista "Euzko Gogoa", que se editaba en Guatemala. Participó después en numerosas revistas, como "Egan", dirigida por Koldo Mitxelena e "Irrintzi", publicada en Caracas por Andima Ibiñagabeitia. Sus textos provocadores eran rechazados muchas veces por los editores. Junto con Txomin Peillen, en 1962 fundó la revista "Igela, euskaldun heterodoxoen errebista", de la que solamente se publicaron seis números. Participó junto a Goulven Pennaod en la revista en bretón "Ar Stourmer".


title: Jon Mirande

text: En la última década de su vida dejó de emplear el euskera en sus escritos. Se suicidó por sobredosis de barbitúricos el 28 de diciembre de 1972, tras un largo período de profunda depresión. Sus restos mortales reposan en el cementerio parisino de Thiais.


title: Jon Mirande

text: Sus poemas, dispersos en las numerosas revistas en que colaboró, fueron recogidos en la antología póstuma Orhoituz ("Recordando"), en 1976; y luego en Poemak 1950-1966 (1984). Sus poemas se insertan en la tradición del simbolismo francés, especialmente de poetas como Charles Baudelaire (tradujo "Las flores del mal"), en cuanto a la utilización frecuente de temas provocadores, como la prostitución o el onanismo, pero divergen de la tradición simbolista en su exaltación del paganismo: canta a la muerte heroica en poemas como "Eresi" ("Elegía") y "Godu abestia" ("Canción de guerra").


title: Jon Mirande

text: Es autor de una única novela, Haur besoetakoa ("La ahijada"), escrita en 1959 pero publicada en 1970 por la editorial Lur, con una presentación de Gabriel Aresti, de ideas políticas totalmente antagónicas. Hasta la llegada de Aresti, nadie se atrevió a publicarla, y el mismo Mirande se planteó la posibilidad de traducirla a otro idioma y probar suerte en otro país. La novela de Mirande ha sido comparada con la "Lolita" de Nabokov, aunque el mismo Mirande dijo que no tuvo oportunidad de leerla. La novela narra la relación de pedofilia entre el protagonista y su sobrina y ahijada Theresa, de once años, con un desenlace trágico. Se tratan tres temas intocables a la vez: la pedofilia, el incesto y el suicidio, por lo que se convierte en imposible de publicar en el mundo editorial vasco de su época.


title: Canto del arpista

text: egipcio datado en el Siglo XXI a. C. a finales del Primer periodo intermedio. Se ha conservado en la capilla funeraria del faraón Intef (siglo XVI a. C.), y recibe su nombre por estar escrito junto a la imagen de un arpista. Posiblemente fuese uno de las muchas coplas que se cantaban en los banquetes, costumbre que perduró a lo largo de los siglos, como atestiguó Heródoto tras su visita a Egipto.


title: Canto del arpista

text: Es el texto más antiguo conocido de un género de composiciones, conservadas en las tumbas, estelas y papiros, que se interpretaban con acompañamiento musical en banquetes y fiestas, incluidos los banquetes funerarios.


title: Canto del arpista

text: Se trata de una obra sobre la muerte y la Duat, tratadas de una manera pesimista que contradice las creencias religiosas de la época. «Nadie viene de allá para decir lo que es de ellos», asegura con escepticismo, y propone vivir una vida cómoda y tranquila: la vida es corta, hay que disfrutarla. El autor muestra desesperanza además de descreimiento, desesperanza que se mostró en más escritos de la época, cuando Egipto vivía momentos de crisis. Sin embargo es único el hedonismo que predica, y resulta insólito que el faraón permitiera que se inscribiera en su tumba un texto que niega la vida eterna.


title: Canto del arpista

text: La canción del arpista fue rebatida en una tumba tebana del Imperio Nuevo: «Yo he oído aquellas canciones que están en las tumbas de otros tiempos y las cuales hablan magnificando la existencia en la tierra y despreciando el país de los muertos. ¿Pero por qué hacer así en los resguardos del país de la eternidad, justo, correcto y privado de terror?»


title: Alice Faye

text: Alice Faye (Alice Jeane Leppert; Nueva York, 5 de mayo de 1915 – Rancho Mirage, de California, 9 de mayo de 1998) fue una actriz y cantante estadounidense. Es recordada por su estrellato con 20th Century Fox y, posteriormente, por su actuación junto a su marido, el músico y actor Phil Harris, en una comedia radiofónica de situación. También se la recuerda por el tema ganador de un Óscar «You'll Never Know», el cual interpretaba en el musical de 1943 "Hello, Frisco, Hello", y por su único gran éxito, «There's a Lull in My Life», de la película "Wake Up and Live" (1937).


title: Alice Faye

text: Sus padres eran Charley y Alice Leppert, un policía de origen alemán y su esposa, de origen irlandés. La carrera de Faye en el mundo del espectáculo se inició como corista en el vodevil (no superó una prueba con las Ziegfeld Follies al revelarse que era demasiado joven), antes de trabajar en el teatro en Broadway y tener un papel en la edición de 1931 de la revista "George White's Scandals". En esa época ya había adoptado su nombre artístico y había pasado una prueba para el programa radiofónico de Rudy Vallee "The Fleischmann Hour" (1932 - 1934), en el que conoció a su futuro marido: Phil Harris.


title: Alice Faye

text: Mientras tanto, en 1934 llegó su gran oportunidad en el cine, cuando Lilian Harvey abandonó el primer papel en una versión filmada de "George White's 1935 Scandals", en la que Vallee también actuaba. Contratada para interpretar un número musical con Vallee, finalmente Faye hizo el primer papel femenino. Gracias a ello se hizo famosa en la década de 1930, particularmente cuando el directivo de Fox Darryl F. Zanuck la tomó bajo su protección. Bajo su tutela, la personalidad de Faye pasó de ser la de una ocurrente corista a la de una joven y de algún modo maternal figura, tal y como apareció en algunos de los filmes de Shirley Temple, tales como "Stowaway" y "Poor little rich girl (Pobre niña rica)".


title: Alice Faye

text: Faye también recibió un maquillaje físico, y pasó de ser como una versión musical de Jean Harlow a tener una figura más suave, con un tono más natural en su pelo rubio. Esta transición fue prácticamente argumento del filme "Alexander's Ragtime Band" (1938), en el cual el ascenso social del personaje de Faye se dramatiza mediante una imagen progresivamente elegante.


title: Alice Faye

text: Elegida para interpretar principalmente musicales, Faye llevó a la lista de éxitos muchas canciones populares. Considerada más cantante que actriz, Faye hizo la que muchos críticos consideran su mejor actuación en el filme "In Old Chicago" (1937). Finalmente, acabó trabajando con actores de la talla de Vallee, Al Jolson, Charlotte Greenwood, Edward Everett Horton, Don Ameche, Tyrone Power y John Payne.


title: Alice Faye

text: Faye se benefició del cine en color, brillando en musicales que fueron marca distintiva de la Fox en la década de 1940. Con frecuencia interpretaba a una cantante, a menudo escalando puestos en la sociedad, permitiendo todo ello situaciones que abarcaban desde lo conmovedor hasta lo cómico. Filmes tales como "Weekend in Havana" (1941) y "That Night in Rio" (1941), como una aristócrata brasileña, hicieron un buen uso de la ronca voz de Faye, su vis cómica y su instinto para llevar a buen puerto los románticos guiones de la época. La película de 1943 "The Gang's All Here" es posiblemente el mejor ejemplo de aquellas producciones, con suntuosas producciones y una serie de personajes secundarios (incluyendo a la memorable Carmen Miranda en el indescriptible número "Lady in the Tutti-Frutti Hat") que camuflaban una historia trivial pensada para el ocio.


title: Alice Faye

text: En 1943, tras tomar un año de asueto a fin de cuidar de su primera hija, Faye protagonizó el musical en Technicolor "Hello, Frisco, Hello". Fue en este filme donde cantó su canción más conocida, "You'll Never Know". Estrenada durante la Segunda Guerra Mundial, la película fue una de las favoritas de Faye y uno de los mayores éxitos de taquilla de la Fox.


title: Alice Faye

text: La carrera de Faye continuó hasta 1944, cuando fue elegida para trabajar en "Fallen Angel". Pensado como vehículo para el trabajo de Faye, el filme acabó siendo su epitafio cinematográfico cuando Zanuck, intentando dar relevancia a su nueva protegida, Linda Darnell, ordenó que se cortasen muchas escenas de Faye para dar énfasis a las de Darnell. Cuando Faye vio el producto final, salió del estudio de la Fox negándose a volver, sintiéndose minusvalorada de manera deliberada por Zanuck.


title: Alice Faye

text: Parece ser que Zanuck habría incluido a Faye en una lista negra por incumplimiento de contrato, acabando con su carrera cinematográfica. Estrenada en 1945, "Fallen Angel" fue el último filme de Faye como una de las principales estrellas de Hollywood. Diecisiete años después de la debacle de "Fallen Angel", Faye volvió a ponerse delante de las cámaras, en el título "State Fair" (1962). Aunque Faye recibió buenas críticas, la película no fue un gran éxito, y posteriormente hizo únicamente esporádicos cameos.


title: Alice Faye

text: El primer matrimonio de Faye, con Tony Martin en 1937, acabó en divorcio en 1940. Un año más tarde, sin embargo, se casaba con Phil Harris. Este matrimonio se convirtió en argumento en un episodio del exitoso show radiofónico presentado por Jack Benny.


title: Alice Faye

text: La pareja tuvo dos hijas, Alice (nacida en 1942) y Phyllis (nacida en 1944), y empezaron a trabajar juntos en la radio cuando la carrera cinematográfica de Faye declinaba. Primero formaron equipo presentando un show de variedades para la NBC, "The Fitch Bandwagon", en 1946. Originalmente concebido como un programa musical, el matrimonio lo convirtió en un producto de humor que los convirtió en estrellas. Hacia 1948 el show ya era una sitcom con un interludio musical para cada uno de los dos, y el nombre del mismo pasó a ser "The Phil Harris-Alice Faye Show".


title: Alice Faye

text: El talento cómico de Harris ya era familiar gracias a "The Jack Benny Show", donde daba vida a un director de orquesta. En su propio show, el músico Harris y la cantante y actriz Faye trabajaban junto a Elliott Lewis, Walter Tetley, Robert North y Gale Gordon. Las dos hijas del matrimonio eran interpretadas por Jeanine Roos y Anne Whitfield. Escrito casi siempre por Ray Singer y Dick Chevillat, el show se emitió en las instalaciones radiofónicas de la NBC hasta 1954.


title: Alice Faye

text: Faye y Harris siguieron con varios proyectos, tanto a título individual como juntos, durante el resto de sus vidas. Faye volvió a Broadway tras 43 años en una reposición de "Good News", junto a su antiguo compañero de la Fox John Payne (que fue reemplazado por Gene Nelson). En sus últimos años Faye fue portavoz de la empresa Pfizer Pharmaceuticals, promoviendo las virtudes de una vejez activa. El matrimonio duró hasta el fallecimiento de Harris en 1995. Antes de ello, donaron un gran volumen de sus objetos de interés a la localidad natal de Harris, Linton, Indiana.


title: Alice Faye

text: Tres años después de la muerte de su marido, Alice Faye falleció en Rancho Mirage, California, a causa de un cáncer de estómago, a los 83 años de edad. Fue incinerada, y sus cenizas descasan junto a las de Phil Harris en el Cementerio Forest Lawn cerca de Palm Springs (California). Tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en reconocimiento a su contribución al cine en el 6922 de Hollywood Boulevard.


title: Unión de Tribunales Islámicos

text: La Unión de Cortes Islámicas o Unión de Tribunales Islámicos (somalí: "Midowga Maxkamadaha Islaamiga"; árabe: اتحاد المحاكم الإسلامية "Ittihād al-mahākim al-islāmiyya") es un grupo de tribunales de aplicación de la Sharia que se han unido como oposición al Gobierno Federal de Transición de Somalia, con Sharif Sheikh Ahmed como líder principal de las "UCI" o "UTI". También es conocida como Consejo Islámico de las Cortes de Somalia, Consejo Islámico de los Tribunales de Somalia, Supremo Consejo de las Cortes de Somalia, o Supremo Consejo de los Tribunales de Somalia, mientras que medios occidentales comúnmente la nombran como islamistas de Somalia.


title: Unión de Tribunales Islámicos

text: Durante algún tiempo tuvieron bajo control la mayor parte del territorio somalí no perteneciente a las autoproclamadas como independientes Puntland y Somalilandia, en el norte, y le apoyaba una vasta mayoría de su población, incluyendo la capital de Somalia, Mogadiscio, y muchas de las mayores ciudades del país (Jowhar, Kismaayo, Beledweyne, etc.). Sólo las más lejanas regiones interiores del sur estaban fuera de su control. En diciembre de 2006, las UCI perdieron una considerable porción de territorio después de derrotas en las batallas de Baidoa, Bandiradley y Beledweyne, replegándose a la capital, Mogadiscio, que abandonaron el 28 de diciembre sin conflicto, moviéndose desde el sur hacia Kismayo y permitiendo al GTS y a las tropas etíopes asumir el control la ciudad. Tras perder casi todo su territorio, se especula que utilizarán el estilo de guerra de guerrillas en contra del gobierno.


title: Unión de Tribunales Islámicos

text: Tras la caída del gobierno somalí en 1991, un sistema basado en la sharia se convirtió en el principal sistema judicial, financiado por los honorarios que pagaban los litigantes. En poco tiempo, las cortes asumieron las competencias en educación y salud. Asimismo, actuaron como policías locales, siendo pagadas por empresarios locales para reducir el crimen. Las cortes islámicas asumieron el objetivo del descenso de los hurtos y de la venta de drogas, así como el descenso del desempleo y la prohibición de las películas pornográficas. Somalia es un país enteramente musulmán, y sus instituciones tienen un gran apoyo público. Los primeros años de los tribunales incluyeron equipos como Sheikh Ali Dheere, establecido en la ciudad norteña de Mogadiscio en 1994 y la corte Beled Weyene iniciada en 1996. Pronto vieron el sentido del trabajo a través de una comisión mixta para promover la seguridad. Este movimiento fue iniciado por cuatro de cortes - Ifka Halan, Circolo, Warshadda y Hararyaale - que formaron un comité para coordinar sus asuntos, y para intercambiar criminales de diversos clanes y además integrar las fuerzas de seguridad. En 1999 el grupo comenzó a afirmar su autoridad. Los partidarios de los tribunales islámicos y de otras instituciones se unieron para formar el UCI, milicia armada. En abril de ese año tomaron el control del mercado principal en Mogadiscio y, en julio, ocuparon el camino de Mogadiscio a Afgoi.


title: Unión de Tribunales Islámicos

text: En el año 2000, las cortes formaron una unión de cortes islámicas, en parte para consolidar recursos y poder, y en parte para ayudar a terminar con las decisiones de los clanes. Mientras que los tribunales comenzaron a afirmarse como dispensadores de la justicia, entraron en conflicto con los señores de la guerra seculares que controlaban la mayor parte de la ciudad. Como respuesta al creciente poder la UNC, un grupo de señores de la guerra pertenecientes a Mogadiscio conformó la Alianza para la Restauración de la Paz y la Lucha contra el Terrorismo (ARPLT). Esto significó un gran cambio, ya que esos señores de la guerra habían venido luchando entre ellos durante varios años. Desde el comienzo de 2006 ambos grupos han chocado repetidamente, y en mayo de 2006 la escalada terminó con un combate callejero en la capital, donde perdieron la vida de más de 300 personas. El 5 de junio de 2006, la UCI informó que tenía el control de la capital, Mogadiscio.


title: Unión de Tribunales Islámicos

text: Mientras tanto, en los Estados Unidos la administración Bush ni confirmó ni negó el apoyo a cualquiera de los bandos. Sin embargo oficiales estadounidenses confirmaron anónimamente que el gobierno estaba financiando a la ARPLT, debido a la posibilidad de que la UCI esté relacionada con al-Qaeda y que esté protegiendo a tres líderes de la organización terrorista envueltos en pasados ataques, incluido el bombardeo de las embajadas de Estados Unidos en Kenia y Tanzania en 1998.


title: Unión de Tribunales Islámicos

text: En junio de 2006 la UCI informó que estaba en su poder todo el territorio hasta 100 kilómetros de Mogadiscio. A los señores de la guerra se les ofreció dejar la ciudad o ser capturados. Muchos de ellos abandonaron las armas, pero la mayoría huyó a Jowhar, que fue tomada el 17 de junio por la milicia de la UCI. Esta fuerza ahora tiene bajo su control mucho del armamento del país lo que hace difícil el resurgimiento de los señores de la guerra, a menos que fuerzas exteriores intervengan. La UCI también controla un significante territorio afuera de la capital, el cual incluye a la importante ciudad de Balad. A mediados de agosto la milicia de las cortes atacó la ciudad portuaria de Hoby a 500 kilómetros al norte de Mogadiscio, sin encontrar oposición alguna. El 20 de julio la UCI organizó una campaña de limpieza en las calles de Mogadiscio, siendo la primera vez que la suciedad y la basura fueron recolectadas en la totalidad de la ciudad, desde que ésta colapsara la década pasada.


title: Unión de Tribunales Islámicos

text: El 15 de julio de 2006, las Cortes Islámicas abrieron el aeropuerto internacional de Mogadiscio, el cual había sido cerrado luego del retiro de las fuerzas internacionales en 1995. Luego de 11 años el primero avión encargado por la Liga Árabe voló desde el aeropuerto, llevando a los delegados de las Cortes Islámicas a la capital sudanesa de Jartum.


title: Unión de Tribunales Islámicos

text: El 15 de agosto de 2006, la UCI capturó Haradhere, a unos 500 kilómetros al noreste de Mogadiscio, el cual se había convertido en un lugar seguro para piratas, quienes habían forzado a las empresas transportistas y las organizaciones internacionales a pagar grandes rescates por la devolución de recipientes y equipos.


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text: El 25 de agosto de 2006, las Cortes Islámicas reabrieron el histórico puerto de Mogadiscio, el cual había sido uno de los más congestionados del Este de África, pero que había sido cerrado por 10 años.


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text: El 5 de octubre de 2006, las Cortes Islámicas declararon la formación de una suprema corte de Sharia Islámica en la provincia de Banadir, terminando así con las Cortes Islámicas de las tribus.