title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Durante los Juegos, cerca de 500 reporteros, 100 fotógrafos y 55 periodistas de radio estaban presentes. La NRK, que era el organismo público noruego encargado de la producción y difusión televisiva y radiofónica, estaba encargada de la difusión de los Juegos a través de un comité de radiodifusión compuesto únicamente de miembros de la NRK. En total emitió cerca de 32 horas de reportajes y anuncios, lo que supone una media de unas tres horas al día. 18 cadenas como ABC, la BBC o la RTF enviaron equipos de reporteros que realizaron una docena de entrevistas en varios idiomas. Respecto a la prensa, numerosas agencias internacionales como Reuters, la Associated Press y la Agence France-Presse enviaron periodistas al lugar. La prensa noruega cubrió también el evento, ya que dos de los principales periódicos de Oslo, el "Aftenposten" y el "Arbeiderbladet" publicaron cada uno un suplemento dedicado a los Juegos Olímpicos. Asimismo, la empresa Norsk Film A/S realizó películas sobre los Juegos olímpicos y sobre la organización. Todos los periodistas fueron alojados en el hotel Viking.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Los Juegos olímpicos de Oslo fueron bienvenidos y considerados como una «buena copia» por la prensa noruega. Esta última se había mostrado favorable a que Oslo organizara los Juegos, pero algunas decisiones durante el periodo de preparación no les satisficieron. Por ejemplo, la elección del Bislett Stadion como sede principal y lugar de recepción de patinaje de velocidad recibió muchas críticas. La construcción de una pista de patinaje artificial también fue vituperada pero se consideró finalmente como una obligación, así como la construcción de una pista para el bobsleigh. La decisión de hacer participar a Alemania en los Juegos también tuvo el beneplácito de la prensa. Finalmente, el programa de los Juegos fue objeto de debate y algunos periódicos estuvieron en desacuerdo sobre ciertos puntos, pero cuanto más pasaba el tiempo, más favorable y cooperante se volvía la prensa.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: En la prensa extranjera, también hubo una buena percepción de estos Juegos Olímpicos. Por ejemplo, un periodista de la revista olímpica escribió que «la prensa mundial cantó sus alabanzas a la gente de Noruega». Este periodista observó también la gran deportividad de Noruega y la perfecta organización de los Juegos, a pesar de la falta de nieve. Además, la ciudad de Oslo recibió la copa olímpica de manos del Comité Olímpico Internacional «por la perfecta organización de los Juegos Olímpicos de invierno de 1952». El vicepresidente del COI en aquella época, Avery Brundage, declaró también antes de la ceremonia de clausura: «Estos Juegos han sido los más grandes y los más armoniosos de toda mi vida».


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Con una capacidad de 29 000 espectadores, el Estadio Bislett —conocido en noruego y oficialmente como "Bislett Stadion"— fue elegido como el estadio olímpico. Asimismo, fue la sede de las competiciones de patinaje de velocidad y artístico. Una de las principales razones de esta elección fueron las dimensiones que tenía el recinto, ya que podía albergar una pista de 400 metros de largo para la especialidad de velocidad y otra de 30 por 60 para la artística. Sin embargo, como la instalación era descubierta, el comité organizador tuvo que elegir otros dos estadios —el de Tryvann y el de Hamar— para que los eventos no se tuviesen que suspender en caso de mal tiempo.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Esta edición fue la primera en la que los partidos de hockey se disputaron sobre hielo artificial. Para albergar el campeonato de este deporte, se construyó un nuevo estadio en una zona residencial del este de Oslo, conocido como "Jordal Amfi", que tenía capacidad para 10 000 espectadores. Veintitrés de los treinta y seis encuentros de este torneo se celebraron aquí, mientras que los restantes se llevaron a cabo en los estadios de Kadettangen, Dælenenga, Lillestrøm y Marienlyst.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Las carreras de esquí de fondo y las competencias de salto de esquí se hospedaron en Holmenkollbakken, situado a ocho kilómetros del centro de Oslo. Con el objetivo de que no hubiera problemas de circulación, se construyó una nueva carretera y se ampliaron las existentes. Holmenkollbakken había sido construido en 1892, pero se requirieron numerosas mejoras para que cumpliese los estándares internacionales. Los trampolines, que originalmente eran de madera, se sustituyeron por unos más grandes, concretamente de 87 metros de largo. Las gradas también se agrandaron, llegando a tener espacio para 13 000 personas, además de las 130 000 que podían acomodarse en la pendiente.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Los eventos de esquí alpino se dividieron entre Norefjell y Rødkleiva. La especialidad de eslalon se celebró en Rødkleiva, en la misma montaña en la que estaban situados Holmenkollen y Frognerseteren. El recorrido tenía una bajada de 200 metros en total y una longitud de 480. Se tuvo que construir un remonte para poder llevar a los esquiadores desde el final del itinerario hasta el comienzo. Las disciplinas de descenso y eslalon gigante —que hicieron su primera aparición en unos Juegos Olímpicos de Invierno— se celebraron en Norefjell, que era la única sede que se encontraba fuera de la ciudad de Oslo. Debido a esto, se tuvieron que construir vías de comunicación que uniesen la capital con esta ciudad. Para ello, se edificó un puente sobre el lago Krøderen con la finalidad de descongestionar el tráfico. Igualmente, se construyeron un nuevo hotel, dos telesillas y una nueva carretera.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: No existía ninguna pista de bobsleigh en Noruega, por lo que se tuvo que construir una temporal a base de nieve y hielo. Se diseñó y edificó una pista de 1508 metros de largo, bautizada con el nombre de Korketrekkeren.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Para esta edición de los Juegos Olímpicos de Invierno se inscribieron 694 participantes —585 hombres y 109 mujeres— pertenecientes a 30 federaciones nacionales afiliadas al Comité Olímpico Internacional. Nueva Zelanda y Portugal disputaron sus primeros Juegos invernales, mientras que Alemania, Australia y Japón retornaron tras una ausencia de 16 años. Corea del Sur, Liechtenstein y Turquía no participaron a pesar de haberlo hecho cuatro años antes en St. Moritz.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: La ceremonia de apertura se celebró el 15 de febrero de 1952 en el estadio olímpico de Bislett. Jorge VI del Reino Unido había fallecido el 6 de febrero, ocho días antes del comienzo de los Juegos, de modo que, en conmemoración suya, todas las banderas nacionales se ondearon a media asta. Además, la princesa Ragnhild tuvo que inaugurar los Juegos en lugar de su abuelo, el rey Haakon VII, que se encontraba en Londres asistiendo al funeral. Esta fue la primera vez en la que unos Juegos Olímpicos fueron inaugurados por una mujer. El desfile de los conjuntos nacionales siguió las reglas tradicionales: los griegos fueron los primeros, el resto ordenado según el alfabeto noruego y el equipo local caminó en último lugar. Los atletas del Reino Unido, Australia, Canadá y Nueva Zelanda llevaron todos brazaletes negros en memoria de su monarca. Al terminar el desfile, se tocó el himno nacional, cuyo nombre es «Ja, vi elsker dette landet».


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: El 13 de febrero se había encendido la antorcha olímpica —fue la primera vez que se hizo en unos Juegos Olímpicos de Invierno— en la localidad noruega de Morgedal, lugar de nacimiento de Sondre Norheim, pionero del esquí. El recorrido total duró dos días y fue realizado completamente en esquíes. En la ceremonia de apertura, el último portador de ella, Eigil Nansen, recibió la antorcha apagada y esquió hacia un tramo de escaleras. Allí, se quitó los esquíes, ascendió los escalones y prendió la llama.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Las competiciones de bobsleigh y esquí alpino se habían llevado a cabo un día antes de la ceremonia, por lo que los atletas que participaron en esos eventos no pudieron acudir. Sin embargo, también se habían celebrado unas réplicas de este acontecimiento en Frognerseteren y Norefjell, las sedes en las que se disputaron los dos deportes.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Tras la ausencia en unos Juegos Olímpicos de Invierno durante 16 años, Alemania hizo un retorno triunfal en bobsleigh, al conseguir la medalla de oro en las especialidades de parejas y cuartetos. La repartición de los metales de plata y bronce en esos dos eventos fue la misma: Estados Unidos y Suiza, respectivamente. No existía ninguna restricción acerca del peso máximo de los participantes, y el peso medio del equipo alemán que compitió en el evento por cuartetos fue de 117 kg, mayor que el del campeón olímpico de los pesos pesados de . Debido a la gran ventaja que se obtenía gracias al peso, la Federación Internacional de Bobsleigh y Skeleton decidió instaurar un límite para las próximas competiciones.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Todos los eventos de patinaje de velocidad se llevaron a cabo en el estadio olímpico de Bislett. Los estadounidenses Ken Henry y Don McDermott consiguieron la primera y segunda posición en la carrera de 500 metros, pero el camionero noruego Hjalmar Andersen sorprendió al público al ganar las de 1500, 5000 y 10 000 con la máxima ventaja de la historia. El neerlandés Wim van der Voort llegó segundo en la prueba de los 1500 y su compatriota Kees Broekman llegó por detrás de Hjalmar Anderson tanto en las pruebas de 5000 metros como en la de 10 000; de este modo, se convirtieron en los primeros medallistas olímpicos en patinaje de velocidad de los Países Bajos.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: El húngaro Kornél Pajor, ganador de las pruebas de larga distancia en los Campeonatos del Mundo celebrados en Oslo en 1949, desertó de su país a Suecia, pero no fue capaz de conseguir la nacionalidad a tiempo, por lo que no pudo participar en los Juegos.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Hubo tres eventos de esquí alpino en el programa olímpico: eslalon, eslalon gigante —modalidad que hacía su primera aparición en unos Juegos— y descenso. Tanto los hombres como las mujeres participaron en las tres competiciones, disputadas en Norefjell y Rødkleiva. Los esquiadores austriacos dominaron el certamen, al conseguir siete de las dieciocho medallas de oro posibles. Entre ellos, el más destacado fue Othmar Schneider, que consiguió las medallas de oro y plata en las competencias de eslalon y descenso masculinas. Asimismo, otros atletas destacados fueron el noruego Stein Eriksen, que obtuvo el metal de oro en eslalon gigante y el de plata en eslalon, y la estadounidense Andrea Mead Lawrence, que se convirtió en la primera norteamericana en conseguir dos medallas de oro en este deporte. El griego Antoin Miliordos, en cambio, protagonizó la peor actuación al caerse 18 veces y cruzar la línea de meta con un tiempo de 2 minutos y 27 segundos —1 minuto y 28 segundos más lento que el primer clasificado—.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Todos los eventos de esquí de fondo se celebraron cerca de Holmenkollbakken, la colina en la que se llevaron a cabo las competencias de salto. Tal y como había ocurrido en 1948, se incluyeron en el programa tres eventos masculinos: 18 kilómetros, 50 kilómetros y relevos. Además, se añadió por primera vez una prueba femenina, que consistía en un recorrido de 10 kilómetros. Los países nórdicos se repartieron todas las medallas, siendo los esquiadores fineses los más exitosos al conseguir ocho de las doce posibles. Lydia Wideman, de Finlandia, se convirtió en la primera campeona olímpica; sus compañeras, Mirja Hietamies y Siiri Rantanen, quedaron segunda y tercera, respectivamente. Veikko Hakulinen ganó la carrera masculina de 50 km, con la que obtuvo la primera de los siete metales —tres de oro— que consiguió durante todos los Juegos. Hallgeir Brenden venció en la modalidad de 18 km y participó en la victoria del conjunto noruego en los relevos.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: La prueba de combinada nórdica se llevó a cabo en las instalaciones de esquí de fondo y salto de esquí. El evento comenzó con una carrera de campo a través de 18 kilómetros de longitud. Al día siguiente, los atletas participantes realizaron tres saltos en el trampolín de Holmenkollbakken. Para obtener la marca final, se escogieron los dos mejores saltos que, combinados con el tiempo conseguido en la carrera, determinaban el ganador. Los noruegos Simon Slåttvik y Sverre Stenersen —que obtendría el galardón de oro en los siguiente Juegos— consiguieron las medallas de oro y bronce, respectivamente. Heikki Hasu, de Finlandia, completó el podio al ganar la medalla de plata.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Las competiciones de salto de esquí celebradas en Holmenkollbakken recibieron una gran afluencia de espectadores —aproximadamente 100 000 personas—. En esta edición solo se disputó la modalidad de salto individual masculino, que se llevó a cabo el 24 de febrero. Tanto el rey, Harald V de Noruega, como la princesa Ragnhild asistieron al evento. Los noruegos Arnfinn Bergmann y Torbjørn Falkanger consiguieron las medallas de oro y plata. El saltador sueco Karl Holmström obtuvo el metal de bronce.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Durante estas olimpiadas se celebraron un total de tres eventos de patinaje artístico: masculino y femenino individual, y parejas mixtas. Todos ellos se disputaron en el interior de Bislett Stadion, en donde se había construido una pista usando el mismo hielo que para las pruebas de patinaje de velocidad.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: El estadounidense Dick Button consiguió la medalla de oro en la prueba masculina, mientras que Helmut Seibt y James Grogan fueron segundo y tercero. Button se convirtió en el primer patinador en conseguir ejecutar un triple salto durante unos Juegos al realizar un "boucle" triple. La británica Jeannette Altwegg ganó el metal de oro en la modalidad individual femenina, acompañada en el podio por la estadounidense Tenley Albright —quien ganaría el metal de oro en los Juegos de Cortina d'Ampezzo— y Jacqueline du Bief, de Francia. En las competencias de parejas mixtas, Ria Baran y Paul Falk, de Alemania, obtuvieron la primera posición. Tras ellos, los estadounidenses Karol y Peter Kennedy fueron segundos y los húngaros Marianna y László Nagy, terceros.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: La mayoría de los partidos de hockey sobre hielo se disputaron en el "Jordal Amfi", un estadio construido para estos Juegos Olímpicos. Nueve equipos disputaron el torneo y Canadá se hizo con la medalla de oro, tal y como lo había hecho en la edición anterior. Este país fue representado por los Edmonton Mercurys, un equipo amateur patrocinado por la empresa automovilística Mercury. El equipo canadiense se jugó el metal de oro en una final a tres partidos que consiguió ganar contra Estados Unidos, por lo que relegó al conjunto estadounidense al segundo puesto. El periódico noruego "Dagbladet" criticó la eliminatoria alegando que «el resultado había sido acordado previamente».


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Los conjuntos sueco y checoslovaco se disputaron la medalla de bronce en un partido extra, ya que cada equipo había ganado un encuentro de los dos primeros. Finalmente, la victoria la consiguieron los suecos. Tras el final de la competición, los estadounidenses recibieron bastantes críticas por su duro juego, ya que, aunque las cargas efectuadas con el cuerpo —"body cheking" en inglés— eran legales, los equipos europeos no solían hacer uso de ellas. A consecuencia de esto, los espectadores no estuvieron de acuerdo con su uso.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: El COI instó al comité organizador de estos Juegos a que tanto el biatlón como el curling fueran los deportes de demostración en esta edición. En cambio, dicho comité seleccionó el bandy, que nunca había sido incluido en unos Juegos Olímpicos de Invierno. Este deporte consiste en un partido entre dos equipos de once jugadores similar al hockey sobre hielo, pero que se disputa con una bola en vez de con una pastilla. Los jugadores componentes de cada equipo, que disponen de un stick de 1,2 metros de largo, tienen que conseguir un gol metiendo la bola en la portería del contrario.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Al ser un deporte de demostración, cuya finalidad era dar a conocer el deporte al público, los atletas no compitieron por medallas. En cuanto a los conjuntos participantes, solo tres tomaron parte: Finlandia, Noruega y Suecia. Cada uno de ellos consiguió ganar un partido y perdió el otro, por lo que el resultado final se decidió mediante la diferencia entre los goles anotados y los encajados —conocido como "goal average"—. Suecia obtuvo la primera posición, el conjunto noruego fue segundo y el finlandés, tercero. Dos de esos encuentros se disputaron en el Dæhlenenga Stadion, mientras que el otro se llevó a cabo en el estadio Bislett.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: La ceremonia de clausura de estos Juegos Olímpicos de Invierno fue un poco diferente a las anteriores ocasiones, ya que el certamen no se celebró directamente después de la última prueba, sino unas horas después. Este se llevó a cabo la tarde del lunes 25 de febrero en el estadio Bislett. Los abanderados entraron al recinto en el mismo orden en el que lo habían hecho el día de la apertura. Durante esta gala también se produjo la entrega de las medallas de los eventos de esquí de fondo —masculino y femenino—, salto de esquí y hockey sobre hielo.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Desde 1920, en los Juegos Olímpicos de Verano, la bandera de Amberes pasaba —aún lo hace— de la ciudad organizadora a la próxima durante la ceremonia de clausura. El ayuntamiento de Oslo diseñó una con el propósito de que se comenzara esa tradición también en los Juegos de Invierno. Brynjulf Bull, el alcalde de la ciudad oslense, se la entregó al presidente del COI, Sigfrid Edström, quien declaró que, tal y como se había sugerido, esa costumbre perdudaría durante las siguientes ediciones. Este símbolo, conocido como la «bandera de Oslo», se lleva a todos los Juegos Olímpicos para ser exhibido. Durante la ceremonia final, es una réplica la que se intercambia entre los organizadores de la edición actual y la siguiente.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Después de la exposición de las banderas, se apagó el pebetero olímpico, se disputó una carrera especial de patinaje de velocidad y los patinadores artísticos hicieron una demostración. A continuación, varios niños vestidos con ropas tradicionales del país noruego bailaron sobre el hielo. Para finalizar, se apagaron las luces y se celebró un espectáculo de fuegos artificiales de 20 minutos de duración.


title: Juegos Olímpicos de Oslo 1952

text: Las medallas que se entregaron durante los Juegos Olímpicos fueron diseñadas por Vasos Falireus y Knut Yvan. Cada una tenía un diámetro de 70 mm y un grosor de 3 mm. En la cara posterior se podía apreciar la antorcha olímpica, mientras que en el reverso había un pictograma del ayuntamiento de la ciudad de Oslo.


title: Bateria (futbolista)

text: Dione Alex Veroneze (Palmitos, Santa Catarina, 16 de diciembre de 1990), deportivamente conocido como Bateria, es un jugador de fútbol sala que actualmente juega en el Viña Albali Valdepeñas. Juega en la posición de ala.


title: Bateria (futbolista)

text: Debutó en el Krona Joinville de Brasil en la temporada 2008 y tras una gran temporada los ojeadores de Inter Movistar le ficharon para su club convirtiéndose en uno de los jugadores destacados del campeonato español


title: Bateria (futbolista)

text: En 2013 debutó con la selección brasileña al ser convocado para jugar el Grand Prix 2013 resultando campeón al ganar en la final a Rusia.


title: Bateria (futbolista)

text: El apodo de Batería viene de Brasil donde su padre, que siempre le acompañaba a los partidos, tenía una tienda de baterías de coches y sus compañeros le pusieron este apodo.


title: Gérard de Ridefort

text: Gérard de Ridefort, también llamado Girard de Ridefort (Flandes, 1140 - San Juan de Acre, 1 de octubre de 1189), fue un noble que llegó a ser Gran maestre de la Orden del Temple desde 1184 hasta su muerte.


title: Gérard de Ridefort

text: Segundón de un noble flamenco, no esperaba conseguir fortuna en su país, por lo que se une a la Segunda Cruzada en 1146, con la idea de conseguir el señorío feudal. Raimundo III de Trípoli le prometió un rico matrimonio con su vasalla Lucía de Botrun, pero el rey cambió de parecer y prefirió aceptar la oferta de un rico comerciante pisano. Esto convirtió a Ridefort en su mortal enemigo.


title: Gérard de Ridefort

text: Posteriormente se alió con Guy de Lusignan e ingresó en la Orden del Temple, llegando a ser Senescal en 1183 y logró ser elegido Gran Maestre en 1184. Tras la muerte de Balduino IV en 1185 y de Balduino V poco después, en 1186, Ridefort arrebató la corona del Reino de Jerusalén a Raimundo III en beneficio de su aliado Guy de Lusignan.


title: Gérard de Ridefort

text: Las temerarias campañas que impulsó contra Saladino resultaron desastrosas y causaron numerosas pérdidas humanas en ambos bandos.


title: Gérard de Ridefort

text: A su muerte ante la ciudad de San Juan de Acre, el 4 de octubre de 1189, los cuatro Estados cruzados estaban exhaustos y desangrados y la suerte de los combates es incierta.


title: Gérard de Ridefort

text: A pesar de que los Grandes Maestres del Temple han aparecido muy pocas veces en el cine, Gérard De Ridefort es uno de los que en más ocasiones ha aparecido en películas. Ha sido interpretado por el actor británico Nicholas Boulton en las dos cintas de la saga "". En el año 2005 fue interpretado por dos actores, el primero fue el norteamericano Sam Hennings en la película "Soldado de Dios", mientras que el segundo fue el actor danés Ulrich Thomsen en la cinta titulada "Cruzadas", en la cual usualmente se confunde la figura de Ridefort con las de Guy de Lusignan, interpretado por Marton Csokas y la de Reinaldo de Châtillon, interpretado por Brendan Gleeson.


title: Alfredo Gómez Morel

text: Alfredo Gómez Morel (Santiago de Chile, 1917 - Santiago de Chile, 1984) fue un escritor y delincuente chileno. Alcanzó gran notoriedad al escribir en la cárcel, en 1961, "El Río", la primera de una serie de novelas autobiográficas.


title: Alfredo Gómez Morel

text: Era hijo de una prostituta a la que apenas conoció. Tras fugarse de diversas casas de corrección, se crio como un niño de la calle (un «pelusa» en el argot local), durmiendo bajo los puentes y en los islotes del río Mapocho.


title: Alfredo Gómez Morel

text: Allí ingresó al hampa tradicional chileno. Hizo una carrera relativamente exitosa como delincuente, llegando a «lanza internacional» (carterista itinerante) y mercenario en bandas de Argentina, México, Colombia, Haití y otros países latinoamericanos. Se involucró en el tráfico de cocaína, como miembro de una organización basada en el Barrio chino de Lima. Estuvo detenido, en Chile y otros países, en 288 oportunidades.


title: Alfredo Gómez Morel

text: Durante sus viajes se las ingenió, en ocasiones, para conseguir algunos empleos legales de guardaespalda y periodista. Hizo pequeños trabajos en diversos periódicos latinoamericanos, como "La Nación" de Buenos Aires, "El Tiempo" de Bogotá y "El Telégrafo" de Guayaquil.


title: Alfredo Gómez Morel

text: Durante una condena de 3 años en la cárcel de Valparaíso fue atendido por un psiquiatra, que lo alentó, como parte de un tratamiento, a narrar su vida por escrito. Gómez Morel antes había ganado un pequeño concurso literario en una penitenciaría colombiana con un poema llamado "Canto al café". Ante el pedido del psiquiatra, y aparentemente motivado por la esperanza de obtener algún beneficio penitenciario, redactó sin dificultad la novela "El Río", centrada en los recuerdos de su ruda niñez (violado por pandilleros y sacerdotes) y su iniciación en el hampa (con su hermético código de conducta, basado en la lealtad, el silencio frente al interrogatorio y la valoración de la astucia como cualidad suprema).


title: Alfredo Gómez Morel

text: El estilo naturalista de Gómez Morel llamó la atención. Su lenguaje, directo y sin concesiones, era una mezcla de laconismo y uso intenso del argot carcelario chileno (el coa).


title: Alfredo Gómez Morel

text: El libro impresionó tanto a sus primeros lectores que estos consiguieron que fuera de inmediato publicado en 1962. Un sector de la crítica culta, que vio paralelos con la vida y obra del exconvicto y literato francés Jean Genet, elogió la crudeza del relato. El volumen alcanzó cierta fama internacional, siendo traducido a varios idiomas. Por ejemplo, en 1974 fue publicado en Francia por la prestigiosa Editorial Gallimard, con prólogo de Pablo Neruda, que llamó al autor «un clásico de la miseria».


title: Alfredo Gómez Morel

text: Pero otro sector del ambiente literario chileno, la llamada Generación del 50 (José Donoso, Enrique Lafourcade y otros), que estaban más influenciados por los nuevos narradores norteamericanos, consideraron la novela una obra menor del realismo social, y vieron en el uso del coa la utilización de recursos propios del criollismo, que ellos pensaban debía ser superado.


title: Alfredo Gómez Morel

text: Gómez Morel tuvo la ocurrencia de completar una trilogía de novelas bajo el título "Mundo adentro montado en un palo de escoba", basada en la presentación de su vida como el tránsito desde el Río Mapocho a las bandas delictivas internacionales, pasando, como a través círculos concéntricos, por "El Río" (el Mapocho), "La Ciudad" (su experiencia en Lima) y rematando con "El Mundo". Estas novelas, y otras posteriores, no alcanzaron el impacto del debut.


title: Alfredo Gómez Morel

text: A partir de 1976 comenzaron a publicarse algunos artículos en la prensa chilena llamando la atención sobre la deteriorada situación económica de Gómez Morel. El poeta Andrés Sabella hizo un llamamiento a la solidaridad, conmovido por una carta que el novelista le envió. Pero otros, como el entonces dirigente gremial de los escritores, Luis Sánchez Latorre, ponían una cuota de desconfianza frente a las cartas de Gómez Morel. Lo consideraban una persona pedigüeña que hacía aparatosa ostentación de su pobreza.


title: Alfredo Gómez Morel

text: En 1978, Gómez Morel, como una forma de agenciarse algo de dinero, manifestó a la prensa su apoyo a la dictadura militar de Augusto Pinochet y denunció que «ciertos grupos chilenos de izquierda, residentes en el extranjero, politizarían su libro "El Río" para desvirtuar la imagen de Chile y del Gobierno de la Honorable Junta en el exterior». A reglón seguido, solicitó una pensión de gracia al gobierno, que no le fue concedida.


title: Alfredo Gómez Morel

text: Afirmó a la prensa que estaba a punto de ser filmada en Estados Unidos una película basada en "El Río", y se comprometió a donar el 10% de sus derechos a una dudosa institución de caridad regentada por la esposa de Pinochet. Aparentemente estaba desesperado.


title: Alfredo Gómez Morel

text: Sus últimos años los pasó solo, enfermo y pobre. Murió en 1984 como indigente, en un cuartucho de pensión en La Pintana, un barrio periférico de Santiago. Su cuerpo permaneció 9 días en la morgue antes de que alguien lo reclamara. Estuvo a punto de ser entregado a los estudiantes de anatomía.


title: Alfredo Gómez Morel

text: ¹ Estas obras son consignadas por varios estudiosos, pero no se encuentran copias de ellas en la Biblioteca Nacional de Chile, por lo que surgen dudas acerca de su edición o autenticidad.


title: Rafael Cerro

text: Rafael Cerro Ginés (Navalmoral de la Mata, Cáceres, España; 2 de febrero de 1993) es un torero español en activo.


title: Rafael Cerro

text: Nacido en la ciudad cacereña de Navalmoral de la Mata y criado en la cercana localidad de Saucedilla, ya desde muy pequeño se interesó por la tauromaquia lo que le llevó a iniciar su formación taurina en la Escuela taurina de Badajoz. Bajo su protección pudo participar en diversos certámenes de promoción, en los que obtuvo resultados prometedores.


title: Historia de la filosofía sin temor ni temblor

text: Historia de la Filosofía sin temor ni temblor es un libro escrito por Fernando Savater en el que narra los sucesos más importantes de la filosofía. Mediante una charla entre dos amigos, el autor va contando la historia de la filosofía, desde Sócrates hasta María Zambrano pasando por Aristóteles, Diógenes, Zenón, Epicuro, Tomás de Aquino, etc. El libro es la cuarta entrega de la tetralogía dedicada a la filosofía, siendo los otros "Ética para Amador", "Política para Amador" y "Las preguntas de la vida".


text: Los personajes de este libro, evidentemente, son filósofos. No obstante, hay dos jóvenes que debaten el tema al final de cada capítulo. Estos son Alba y Nemo, y tienen 12 y 13 años.


text: Alba es una chica que muestra interés por el tema y es la que hace que Nemo se interese por la filosofía.


text: Nemo, por el contrario, es un chico que piensa que la filosofía no sirve para nada. Con ayuda de Alba, se va interesando poco a poco y acaba viéndolo como un tema fascinante.


text: El libro no contiene fechas mas sí que incluye una cronología dividida en los apartados "Filósofo", "Escuela (Grandes obras)" y "Su época", además de un índice onomástico al final.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Antíoco I Theos Dikaios Epífanes Filorhomaios Filoheleno (en griego:Αντίοχος Θεός Δίκαιος Επιφανής Φιλορωμαίος Φιλέλλην , (86−38 a. C.) fue un rey de una zona del este de la actual Turquía, que gobernó entre el 70 a. C. y el 38 a. C.).


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Las ruinas del túmulo funerario de Antíoco Theos, situadas en la cima del monte Nemrut, entraron en la lista de Patrimonio de la Humanidad de la Unesco en 1987.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Antíoco I fue probablemente el único hijo del rey Mitrídates I Calínico y la reina Laodice VII Thea de Comagene. La ascendencia de Antíoco era mitad armenia y mitad griega. El padre de Antíoco, Mitrídates, era hijo del rey de Comagene Sames II Teosebes Dikaios, aunque se desconoce quién fue su madre. El linaje de Mitrídates le relacionaba directamente con los reyes del Imperio parto y, de acuerdo con los hallazgos arqueológicos del monte Nemrut, también era descendiente del rey Darío I el Grande.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Por su parte, la madre de Antíoco, Laodice VII Thea, fue una princesa greco-siria del Imperio seléucida. El padre de Laodice fue el rey greco-sirio Antíoco VIII Grifo, mientras que su madre fue la princesa griega ptolemaica y posterior reina siria Trifena (véase Cleopatra VI). De esta forma, Antíoco era descendiente directo del primer rey greco-sirio, Seleuco I Nicátor, el primer faraón griego de Egipto, Ptolomeo I Sóter, el rey griego Antígono I Monóftalmos, el rey griego Lisímaco de Tracia y el rey griego Antípatro de Macedonia. Todos ellos habían servido como generales bajo el reinado del rey macedonio Alejandro Magno. El matrimonio de los padres de Antíoco formó parte de una alianza de paz entre sus reinos, mientras que su padre había abrazado la cultura griega. Se conoce poco de su juventud. Cuando su padre murió, en el año 70 a. C., Antíoco le sucedió en el trono.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Se desconoce el nombre de la mujer de Antíoco. Sin embargo, se sabe que tuvieron tres descendientes: un hijo, Mitrídates II de Comagene, que sucedió a Antíoco cuando murió en el año 38 a. C.; otro hijo, Antíoco II de Comagene, quien murió asesinado según las órdenes del emperador Augusto en el año 29 a. C.; y una hija (cuyo nombre se desconoce), que se casó con el rey Orodes II de Partia.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Mientras la República romana se anexionaba territorios en Anatolia gracias a una diplomacia muy hábil, Antíoco fue capaz de mantener la independencia de Comagene. El nombre de Antíoco se menciona por primera vez en el año 69 a. C., cuando el general Lucio Licinio Lúculo llevó a cabo la campaña contra el rey armenio Tigranes II el Grande.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Antíoco firmó la paz con el general Pompeyo en el año 64 a. C., cuando éste invadió Siria. Antíoco y Pompeyo se convirtieron en aliados. Cuando Marcus Tullius Cicero era procónsul de Cilicia, en el año 51 a. C., Antíoco le proporcionó información sobre los movimientos de los partos. Además, durante la guerra civil entre Julio César y Pompeyo, Antíoco ayudó a este último proporcionándole soldados.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: En el año 38 a. C., un legado del triunviro Marco Antonio, Publio Ventidio Baso, tras vencer a los partos, quiso declarar la guerra contra Antíoco y su reino. Marco Antonio y Ventidio se sintieron atraídos por los tesoros y la riqueza de Comagene, pero cuando la declaración del cerco a Comanege y su capital, Samosata, era inminente, Antíoco firmó la paz con ambos.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Antíoco es conocido por haber levantado el impresionante santuario religioso de Nemrut Dağ o Monte Nemrut. Cuando Antíoco era rey, creó un auténtico culto real a sí mismo y se preparó para que lo adorasen tras su muerte. Para ello, Antíoco se inspiró en una forma helenizada del Zoroastrismo. Antíoco dejó numerosas inscripciones en griego que revelan numerosos aspectos de su religión y explican el propósito de sus acciones. En una inscripción, Antíoco sugiere que su tumba se coloque en un lugar elevado y sagrado, lejos de la gente y cerca de los dioses con los que se encuentra. Antíoco quería que se conservase su cuerpo para la eternidad. Los dioses a los que veneraba eran un sincretismo de diferentes deidades griegas y persas, algunas de las cuales eran personificaciones del Sol, la Luna y los planetas. Las monumentales efigies tenían influencias persas y griegas. Las persas se aprecian en las vestimentas, los sombreros y el tamaño colosal de las deidades. Por su parte, las influencias griegas se ven en la representación de los dioses y los antepasados del rey. Las deidades contaban con rasgos y estilos claramente griegos.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Antíoco practicaba un tipo de astrología esotérico y sentó las bases para la reforma del calendario, uniendo el año de Comagene, que hasta entonces se había basado en el movimiento de la luna, y el ciclo sótico (de Sotis) utilizado por los egipcios como base de su calendario. A partir de esto, se puede pensar que Antíoco conocía, posiblemente muy bien, el Hermetismo.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Su tumba se construyó de forma que se pudiesen realizar celebraciones religiosas. Cada mes, Antíoco tenía dos fiestas: su cumpleaños, el día 10 de cada mes, y su coronación, el día 16. Además, destinaba fondos para los eventos.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Los sacerdotes portaban trajes tradicionales persas y adornaban las efigies con coronas de oro como forma de veneración a los antepasados. También colocaban incienso y hierbas, además de realizar sacrificios en los altares. Se invitaba a todos los ciudadanos y soldados a los banquetes en honor del ilustre fallecido. Durante las celebraciones, toda actitud reticente estaba prohibida; los sacerdotes decretaban que la gente debía divertirse, comer y beber vino. Aunque se permitía el vino, solo se permitía que se consumiese durante la celebración. Antíoco creó un grupo de mujeres que interpretaban piezas musicales durante los banquetes. Las estatuas del monte Nemrut permanecieron olvidadas durante siglos, hasta que, en 1883, fueron encontradas por arqueólogos alemanes; sin embargo, la tumba de Antíoco I todavía no ha sido descubierta.


title: Antíoco I Theos de Comagene

text: Según las inscripciones, parece que Antíoco fue una persona pía, de una gran generosidad. En otra ciudad del reino, Arsameia, se encontraron las ruinas del palacio real. Se conoce como "Eski Vale" o "Castillo Viejo". En Arsameia, Antíoco dejó numerosas inscripciones en griego en las que se explica su programa de obras públicas y cómo embelleció la ciudad.


title: Sigtrygg Ivarsson

text: Sigtrygg Ivarsson también Sitriuc mac Ímair (850 - 902), fue un caudillo vikingo hiberno-nórdico, monarca del reino de Dublín y posiblemente Limerick. Probable hijo de Ivar el Deshuesado. Accedió al trono tras asesinar a su hermano y anterior rey Sichfrith Ivarsson, como se recoge en los anales de Ulster:


title: Sigtrygg Ivarsson

text: El historiador James Todd (1867) identifica a Sictric I como "Señor de los extranjeros de Limerick" que aparece en los anales de los cuatro maestros, aunque es posible que el Señor de Limerick fuese su hijo Aralt (Harald). Clare Downham (2007) no obstante identifica a Harald como hijo de Sihtric Cáech (Sitric II) de la influyente dinastía Uí Ímair. Durante este periodo el reino de Dublín fue un poderoso enclave que embestía con éxito a la mayor parte de monasterios con sus expediciones bélicas de saqueo y devastación. En un periodo de dos años (890–891) atacaron Ardbraccan, Donaghpatrick, Dulane, Glendalough, Kildare y Clonard.


title: Sigtrygg Ivarsson

text: Tras un receso de un año cuando un noble jarl llamado Sichfrith (como su fallecido hermano) gobernó Dublín entre 893-894, Sigtrygg regresó y se apoderó del trono durante dos años más hasta 896 cuando fue derrotado por otros vikingos.


title: Black Tooth Grin

text: Black Tooth Grin (en español ""sonrisa con un diente negro"") es el nombre de una bebida alcohólica compuesta por una mezcla de Seagram's 7 Crown, Crown Royal y un poco de Coca Cola.


title: Black Tooth Grin

text: La bebida se hizo famosa por ser la favorita de los miembros del grupo de groove metal Pantera, la cual era su bebida insignia, consumida por ellos habitualmente en sus conciertos y más que ninguna otra, convirtiéndose en un símbolo del grupo. Fue inventada por el guitarrista de Pantera, Dimebag Darrell.


title: Black Tooth Grin

text: Le dieron su nombre en honor a la canción "Sweating Bullets" de Megadeth, en concreto a la frase ""Some day you too will know my pain, And smile its blacktooth grin"" (""algún día tú también conocerás mi dolor, y sonreirás su sonrisa con un diente negro"").


title: Black Tooth Grin

text: En un principio consumida y conocida por los miembros de Pantera, hoy en día la bebida Black Tooth Grin se ha hecho famosa y habitualmente consumida. Se ha convertido en una bebida de culto, especialmente en los aniversarios de la muerte de Dimebag Darrell y entre los fanes de Pantera.


title: Black Tooth Grin

text: Dimebag Darrell tenía un tatuaje en la pierna izquierda en honor a la bebida, en el que aparecía un diente y las palabras "black tooth grin".


title: Obtener ayuda

text: Obtener ayuda, conocido como Contactar con el servicio de asistencia antes de la actualización de los creadores de Windows 10, es una interfaz integrada para comunicarse con los empleados del servicio de atención al cliente de Microsoft a través de Internet. La pantalla inicial solicita que el usuario especifique un producto y explique un problema con él. También ofrece al usuario enlaces a artículos de ayuda en línea para empresas y soporte de TI, ventas y soporte de Microsoft Store y un servicio de respuesta para discapacitados.


title: Obtener ayuda

text: Una vez introducido el problema, se ofrece al usuario la posibilidad de revisarlo y seleccionar un producto de la siguiente lista:


title: Obtener ayuda

text: Después de que el usuario haya seleccionado una categoría de producto, la siguiente pantalla presenta enlaces para resolver el problema, información sobre el dispositivo, un enlace de llamada con un tiempo de espera estimado, un programador y una pantalla para chatear con un agente por chat en vivo.


title: Obtener ayuda

text: Al igual que Asistencia rápida, Obtener ayuda se actualiza a través de Windows Update, no de Microsoft Store, a pesar de que Asistencia rápida está construido a partir de la Plataforma Universal de Windows.


title: Open de España

text: El Open de España, conocido comercialmente como Acciona Open de España presented by Madrid, es un torneo de golf que se disputa en España. En su versión masculina se celebra desde el año 1912. El torneo forma parte del "PGA European Tour" y en la edición de 2022, cuenta una bolsa de premios de un millón setecientos cincuenta mil euros.


title: Open de España

text: A lo largo de su historia se ha disputado en diferentes campos de golf de todo el territorio español. Desde 2019, se disputa en el Club de Campo Villa de Madrid, y está organizado por la empresa Madrid Trophy Promotion, tras firmar un acuerdo con la Real Federación Española de Golf y el PGA European Tour en 2019.


title: Open de España

text: Denominado en sus orígenes como "Spanish Open" pertenece al calendario "PGA European Tour", principal organismo del golf en Europa, desde el año 1972, con la excepción del año 2017, en el que no fue organizado. Es uno de los torneos más antiguos del mundo, y el tercer "open" más antiguo del continente tras el "British Open" y el "Open de France". El francés Arnaud Massy fue el primer vencedor del torneo, celebrándose los 72 hoyos disputados en dos días en el Real Club Puerta de Hierro de Madrid.


title: Open de España

text: Entre sus campeones históricos destacan jugadores como Arnold Palmer, Seve Ballesteros, Sergio García, Bernhard Langer, Nick Faldo o Jon Rahm entre otros. El más laureado es el cordobés Ángel de la Torre con cinco torneos entre 1916 y 1925.


title: Open de España

text: El Open de España tanto en su versión femenina como en la masculina sigue el formato de juego típico Stroke Play, es decir, un recorrido de 72 golpes en 18 hoyos a realizar cuatro veces a lo largo de cuatro jornadas. El torneo se rige por las normas dictadas por la "Real Federación Española de Golf" y por normas propias dictadas por el comité encargado de su organización.


title: Open de España

text: Después de que todos los jugadores o jugadoras hayan jugado la mitad del recorrido, dos jornadas de 36 hoyos, se procede a hacer un corte, es decir, se elimina a los jugadores o jugadoras que hayan hecho más de un número determinado de golpes. Los jugadores/as que ""pasan el corte"" son aquellos o aquellas con menor número de golpes (se incluyen aquellos jugadores/as que se encuentren empatados con el jugador/a de peor resultado).


title: Open de España

text: En su versión masculina, el corte lo pasan 65 jugadores + empatados. En su versión femenina sólo lo pasan 60 jugadoras + empatadas.


title: Open de España

text: El campeonato reparte una bolsa de premios de un millón y medio de euros entre los mejor clasificados, siendo 250 000 para el campeón y 166 660 para el segundo clasificado. En su versión femenina, la bolsa en premios es de seiscientos mil euros a repartir entre todas las jugadoras que pasan el corte.


title: Open de España

text: El Open de España, en su versión femenina, cuenta con una repercusión mundial de gran calibre. En su edición de 2019, tuvo un total de 963:03:13 horas de retrasmisión, con una audiencia total de 4.175.090 millones de espectadores en 82 países en los cinco continentes. La cobertura televisiva sólo en España contó con 82 horas a través de sus emisiones en Teledeporte y Movistar Golf principalmente.


title: El eterno Adán

text: El eterno Adán (en francés: "L'Éternel Adam") es una novela corta del escritor francés Julio Verne escrita poco antes de morir y publicada en 1910 en una antología de relatos breves


title: El eterno Adán

text: La historia se desarrolla en un futuro lejano en el que Zartog Sofr-Aï-Sran, un arqueólogo, descifra el diario conservado de un superviviente de la destrucción total de una antigua civilización.El diario describe la lucha por la supervivencia de un grupo pequeño. El descubrimiento se produce en medio de controversias filosóficas sobre el Origen del Hombre, entre aquellos que creen en la existencia de un ancestro único y aquellos que no. La conclusión de la novela es que el ancestro único es el sobreviviente cuyo diario fue descubierto, y que la civilización está condenada a la caída y el renacimiento en un ciclo eterno de destrucción y creación.


title: Gobernador de Yaracuy

text: El gobernador del Estado Yaracuy es el Jefe del Ejecutivo de ese Estado centro-occidental venezolano. Según el artículo 160 de la Constitución de Venezuela de 1999, el gobernador debe ser "venezolano o venezolana, mayor de veinticinco años y de estado seglar". Es elegido por cuatro años por mayoría simple y puede ser reelegido. Antes de la promulgación de dicha Constitución la edad mínima era de treinta años.


title: Gobernador de Yaracuy

text: Hasta la reforma política ocurrida en el año 1989, los gobernadores de los estados venezolanos fueron designados por el Presidente de la República. Ese año, el primer gobernador electo por votación popular en el Estado Yaracuy fue Nelson Suárez Montiel, apoyado por el socialcristiano COPEI y el izquierdista MAS.


title: Gobernador de Yaracuy

text: Se encarga de dirigir la acción del gobierno y es responsable ante el Consejo Legislativo del Estado, al que debe rendir cuentas anualmente, Debe hacer cumplir la Constitución Nacional y la del Estado Yaracuy, y las leyes nacionales y estadales, debe además nombrar un grupo o gabinete de secretarios de su confianza y un secretario general de Gobierno, que lo sustituye en caso de faltas temporales.


title: Gobernador de Yaracuy

text: En el año 1995 con el apoyo del presidente Rafael Caldera, es electo gobernador Eduardo Lapi de Convergencia, quien sería reelecto en el año 1998, y en el 2000, pero en 2004 fue derrotado por el oficialista Carlos Giménez, en 2006 Lapi es detenido siendo acusado por el Ministerio Público por supuestos hechos de corrupción, que el denunció como una persecución política, posteriormente en 2007 se iría del país solicitando asilo al Perú, en 2008 intento parciticipar en las elecciones regionales, pero el tribunal supremo negó esa posibilidad al no encontrarse el residenciado en el país.


title: Gobernador de Yaracuy

text: En 2008 Carlos Giménez de Podemos (y a partir de 2007 del PSUV) quien había sido elegido gobernador en 2004 en sustitución de Lapi, fue acusado por la Fiscalía General por supuestos hechos de corrupción, se solicitó un antejuicio de mérito por el alto cargo ocupado por el acusado, que fue admitido por el Tribunal Supremo de Justicia, quien lo destituyó como gobernador, y ordenó al Consejo Legislativo del Estado Yaracuy nombrar un gobernador temporal hasta la celebración de nuevas elecciones a finales de 2008, siendo designado Alex Sánchez como gobernador encargado.


title: Gobernador de Yaracuy

text: El actual gobierno está encabezado por Julio César León Heredia electo con el apoyo del partido oficialista PSUV para el periodo 2008-2012 y reelecto en dos ocasiones más 2012-2017 y 2017-2021.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: El torneo se disputó en mayo y junio de 1969 tras finalizar la temporada de Liga 1968-69 y lo ganó el Atlético de Bilbao (nombre que recibía en aquella época oficialmente el Athletic Club), siendo el 21º título de Copa obtenido por el equipo vasco.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: La competición de 1969 contó únicamente con participación de los 16 equipos de la Primera división, siendo este un formato de Copa que solo había existido anteriormente en las ediciones de 1957 y 1958, y que no ha vuelto a repetirse más desde 1969.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: La razón aducida por las autoridades federativas para optar por este formato fue que era necesario recortar el calendario ya que al haberse unificado los dos grupos de Segunda división en un único grupo con más equipos, el torneo de Segunda división terminaba más tarde que el de Primera y no habría fechas posibles para un torneo de Copa en el que participasen también los equipos de Segunda.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: La edición de 1969 fue una de las más sorprendentes de la historia del torneo. En la primera ronda quedaron eliminados los 4 primeros clasificados de aquel año en la Liga.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: El Real Madrid, flamante campeón, que se había paseado aquella temporada en la Liga, perdiendo un solo partido en toda la temporada; precisamente ante uno de los finalistas, el propio Elche CF; sucumbió ante sus vecinos y eternos rivales del Atlético de Madrid. Estos se impusieron 2-1 en la ida en el Manzanares y el Real Madrid se vio imposibilitado de remontar en su estadio esa exigua ventaja.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: La U. D. Las Palmas, subcampeón de liga, fue el único equipo que pudo seguir la estela del Real Madrid durante 25 de las 30 jornadas de liga ;perdió ante el Deportivo de La Coruña. En el partido de ida , jugado en el Estadio Municipal de Riazor , ganó el equipo de casa 2-1 y en el partido de vuelta jugado en el Estadio Insular los amarillos volvieron a perder por la mínima 1-2 y quedando así eliminados de la Copa del Rey.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: El FC Barcelona, tercer clasificado en Liga, también cayó en la primera ronda, ante una Real Sociedad que había terminado en la mitad de la tabla. Los donostiarras golearon 5-1 en la ida y el FC Barcelona no pudo culminar la remontada en la vuelta, al ganar solo por 3-0.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: El CD Sabadell, 4º en la Liga, cayó frente al Granada CF. El Granada necesitó del desempate para deshacerse del Sabadell.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: De los equipos clasificados aquel año para competición europea, solo el Valencia CF, quinto clasificado, fue capaz de superar la primera ronda.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: Los ilicitanos pasaron sus eliminatorios con resultados muy ajustados. Eliminaron primero al Pontevedra CF, se dieron el placer de batir al Valencia CF en un duelo de rivalidad regional y finalmente dieron cuenta de una emergente Real Sociedad que a su vez se había deshecho de FC Barcelona y Atlético de Madrid. La eliminatoria con los realistas requirió de un tercer partido de desempate en Madrid en el que el Elche se impuso por 2-0.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: El Elche CF vivía en aquel momento el punto culminante de su edad dorada. Tras casi una década asentado en la Primera división obtenía por primera vez el pase para una final de Copa, hito considerado aún hoy en día el mayor de su historia.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: El otro finalista era el Atlético de Bilbao, que había cuajado una pésima campaña de Liga, acabando en la zona media-baja de la tabla no muy lejos del descenso. Los bilbaínos utilizaron la Copa para desquitarse de su mala campaña. Los "leones" se plantaron en la final de "su torneo" tras deshacerse de Real Zaragoza, Deportivo de la Coruña y Granada CF. El Athletic llevaba 11 años sin ganar la Copa, pero tenía muy recientes las finales perdidas de 1966 y 1967.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: La alineación del Athletic estuvo formada por Iribar; Sáez, Echeberría, Aranguren; Igartua, Larrauri, Argoitia, Uriarte, Arieta II, Clemente y Rojo.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: Por el Elche jugaron Araquistain, Ballester, Iborra, González, Lezcano, Llompart, Serena, Curro, Vavá, Asensi y Casco.


title: Copa del Generalísimo de fútbol 1969

text: La final fue extraña y no destacó precisamente por su gran juego. Parecía que iba a llegarse a la prórroga cuando en el minuto 82 un jovencísimo Javier Clemente, que jugaba de interior zurdo, realizó un brillante cambio de juego que habilitó una internada del Arieta II, quien logró batir a Araquistain.


title: Editor de sonido

text: Un editor de sonido es un creativo responsable de seleccionar e integrar grabaciones de sonido en preparación para la mezcla o grabación original del sonido final de un programa de televisión, película, videojuego, o cualquier producción que involucre sonido grabado o sintético. La edición de sonido se desarrolló debido a la necesidad de reparar las grabaciones de sonido incompletas, no dramáticas, o técnicamente inferior de las primeras películas sonoras, y que con el pasar de los años se han convertido en obras de la industria cinematográfica, en donde los editores de sonido han implementado metas estéticas en el diseño del sonido cinematográfico.


title: Editor de sonido

text: La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas reconoce la contribución artística de edición de sonido excepcional con el Premio de la Academia para la Mejor Edición de Sonido.


title: Editor de sonido

text: Existen principalmente tres divisiones de sonido que se combinan para crear una mezcla final; estas son el diálogo, los efectos, y la música. En mercados más amplios tales como el de Nueva York y Los Ángeles, los editores de sonido generalmente se especializan en una de estas áreas, por ende un programa tendrá editores separados para diálogo, efectos y música. En mercados más pequeños, se espera que el editor de sonido se ocupe de todo, a menudo cruzando además al ámbito de la mezcla. La edición de efectos es comparado a la creación del mundo sónico desde la nada, mientras que la edición de diálogo se compara al mundo sónico existente y su reparación. La edición de diálogo se considera con mayor precisión como “la edición del sonido de la producción”, en donde el editor toma el sonido original grabado en el estudio, y utilizando una variedad de técnicas hace más comprensible el diálogo además de más suave, de manera que el oyente no escuche las transiciones de una toma a otra (con frecuencia los sonidos de fondo tras las palabras cambian dramáticamente de toma a toma). Entre los retos que los editores de efectos enfrentan está el de agregar a la vez varios elementos para crear sonidos creíbles para todo lo que se ve en la pantalla así como la memorización de su biblioteca de efectos sonoros.


title: Editor de sonido

text: La pieza esencial del equipo utilizado en la edición del sonido moderno de audio digital es la estación de trabajo para dicho propósito, o DAW. Un DAW permite que sonidos, como los archivos almacenados en un computador, sean colocados en el tiempo de sincronización con una película. El estándar del sistema DAM en uso por la industria cinematográfica, a partir de 2005, es de Digidesign Pro Tools, y la mayoría se ejecutan en los Macs. Otro sistema en uso actualmente es propiedad de Yamaha Steinberg Nuendo DAW multiplataforma que funciona en Mac OS X y en Windows XP.


title: Editor de sonido

text: WaveFrame, Fairlights y Audiofile requieren la compra de costosos hardware con marca registradas y equipos especializados (no estándar de PC o Mac).


title: Editor de sonido

text: Los editores de efectos de sonido suelen utilizar un catálogo organizado de grabaciones sonoras de dichos efectos que se puede acceder fácilmente y utilizarlo en bandas sonoras de películas. Hay varios efectos de sonido distribuidos comercialmente disponibles en las bibliotecas, entre los dos más conocidos están los editores de sonido Ideas y El Borde de Hollywood. También existen motores de búsqueda en línea, tales como Sounddogs, que permiten a los usuarios adquirir los efectos de sonido de una gran base de datos en línea.


title: Editor de sonido

text: Muchos efectos de sonido que realizan los editores de sus propias grabaciones se acumulan en un apreciado nivel personal en bibliotecas. A menudo, los efectos de sonido utilizados en las películas son guardados y reutilizados en películas posteriores. Un caso particular en cuestión es una grabación conocida como "Grito Wilhelm", que se ha hecho muy reconocida por su repetición en muchas películas famosas, como "La carga a la pluma del río" (1953), "" (1980), "Raiders of the Lost Ark" (1981), y "Reservoir Dogs" (1992). El diseñador de sonido Ben Burtt se acredita con la popularización de la denominación y el "Grito Wilhelm."


title: Editor de sonido

text: El primer proceso de sonido que desplazó sustancialmente al cine mudo en el mercado fue el proceso Vitaphone. En este proceso (Vitaphone) un micrófono registraba el sonido en el escenario directamente a un "master" de fonógrafo, lo que hacía que fuera imposible cortar o resincronizar grabaciones Vitaphone, tal y como sí permitirán los procesadores más adelante. Esto limitaba el proceso Vitaphone a capturar actos musicales o escenas únicas de acción, como las rutinas Vaudeville u otras recreaciones de actuación en escenario, esencialmente, escenas que no requerían edición. Sin embargo, Warner Brothers, ya en 1927 con el musical El Cantante de Jazz (The Jazz Singer) empezaron a experimentar con la mezcla de múltiples grabaciones e intercalados entre la toma de sincronización "master" y las grabaciones desde los otros ángulos. La consola de mezcla usada para hacer las grabaciones originales de El Cantante de Jazz (The Jazz Singer), que se puede ver en el museo Warner Brothers, no tiene más de cuatro o cinco botones, cada uno de ellos todavía visiblemente etiquetado con los grupos básicos que un diseñador de sonido actual puede reconocer: “música”, “muchedumbre”, etcétera.


title: Editor de sonido

text: Warner Bros. desarrolló una tecnología cada vez más sofisticada para la sucesión de mayor número de efectos de sonido fonógrafos para películas usando el sistema Vitaphone pero estos se volvieron obsoletos con la extensión del proceso de sonido óptico al inicio de los años 30.


title: Editor de sonido

text: En un proceso de sonido en la película, un micrófono captura el sonido y lo convierte en una señal que puede ser fotografiada en la película. Ya que la grabación es impuesta en línea recta en el medio, y el medio es fácilmente cortado y pegado, los sonidos registrados pueden ser fácilmente ordenados de nuevo y separados en pistas separadas, permitiendo más control en la mezcla. Las opciones se ampliaron adelante cuando los procesos de grabación sanos ópticos fueron sustituidos por la grabación magnética en los años 1950. La grabación magnética ofreció un mejor coeficiente de relación señal/ruido, permitiendo que más pistas sean jugadas simultáneamente sin ruido en la pasta completa.


title: Editor de sonido

text: El mayor número de opciones disponibles para los redactores llevó a bandas sonoras más complejas y creativas, y era en este período que un juego de prácticas estándares se establecieron que siguió hasta la era digital, y muchos de los conceptos teóricos todavía estén en la base del diseño de sonido, automatizado o no:


title: Editor de sonido

text: Históricamente el mezclador del doblaje (Reino Unido) o el mezclador de la regrabación (EE. UU.) era el especialista que mezcló todas las pistas de audios suministradas por el redactor del doblaje (con la adición de “sonidos vivos” por ejemplo Foley) en una habitación especial del doblaje.


title: Editor de sonido

text: Así como mezcla, él introduciría igualación, compresión y efectos sonoros filtrados, etc. mientras asentado en una consola grande. A menudo dos o tres mezcladores se sentarían junto al lado de, cada sección de control de audio, p.ej, diálogo, música, efectos.


title: Editor de sonido

text: En la era de bandas de sonido ópticas, era difícil mezclar más de ocho pistas inmediatamente sin la acumulación de ruido excesivo. A la altura de la grabación magnética, 200 pistas o más, se podían mezclar juntos, ayudado por la reducción del nivel de ruidos Dolby. En la era digital no hay límite. Por ejemplo, un solo predub puede exceder cientos de pistas, y la copia final puede ser la suma de mil pistas.


title: Editor de sonido

text: El sistema mecánico de la edición de sonido se mantuvo sin cambiar hasta los inicio de los 90, cuando computadoras de sonido digital adquirieron las características suficientes para el uso en la producción de películas, principalmente, la habilidad de sincronizar con imágenes, y repetir las pistas con la fidelidad y calidad de los CD. La calidad del audio 16 bits a 48 kHz de frecuencia de muestreo permitió de mezclar cientos de pistas con ruidos insignificantes.


title: Editor de sonido

text: La manifestación física del trabajo llegó a ser computarizada: grabación de sonidos, y la decisión que toman los editores, son ahora digitalizados, y pueden ser modificados y archivados instantáneamente y de manera compacta. En la era de la grabación magnética, los redactores propietarios de los sonidos poseyeron los camiones para enviar sus pistas a editar y mixar, y las transferencias a de película magnética fueron medidas en centenares de millares de pies. Una docena de productores y técnicos eran requeridos una media hora para cargar las tres o cuatro docenas de pistas que un pre- doblaje requería. En la era digital, 250 horas de sonido estereofónico, editado y listo para mezclar, puede ser transportado en una pista de 160 GB de disco duro. También, estas 250 horas de material puede ser copiado en 4 horas o menos, así como en comparación con el sistema viejo, el cual, fiable, tomaría 250 horas.


title: Editor de sonido

text: Por causas de esas innovaciones, los editores de sonidos, muestran hoy los mismos problemas que otras profesiones computarizadas: perdida de trabajo debido al uso de mercados laborales más baratos, y la pérdida de clientes debido a una defensa ineficaz de derechos de propiedad intelectual.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Las nanopartículas lipídicas sólidas (SLN, sLNP por sus siglas en inglés) o nanopartículas lipídicas (LNP) son nanopartículas compuestas de lípidos . Son un nuevo sistema de administración de fármacos farmacéuticos (y parte de la administración de fármacos por nanopartículas) y una nueva formulación farmacéutica, desarrollada principalmente para el campo de la salud. Los LNP como vehículo de administración de fármacos se aprobaron por primera vez en 2018 para el fármaco ARNip, Onpattro. Los LNP se hicieron más conocidos a fines de 2020, sobre todo después de la urgencia sanitaria causada por el COVID-19, que urgió a todos los países del mundo, gobiernos e instituciones de salud a buscar las posibles soluciones, ya que algunas vacunas COVID-19 que utilizan tecnología de vacunas de ARN recubren las frágiles hebras de ARNm con nanopartículas de lípidos PEGilados como vehículo de administración (incluidas las vacunas Moderna y Pfizer-BioNTech COVID-19).


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Una nanopartícula sólida de lípidos suele ser esférica con un diámetro medio de entre 10 y 1000 nanómetros. Las nanopartículas lipídicas sólidas poseen una matriz de núcleo lipídico sólido que puede solubilizar moléculas lipofílicas. El núcleo lipídico se estabiliza mediante tensioactivos (emulsionantes). El término lípido se usa aquí en un sentido más amplio e incluye triglicéridos (por ejemplo, triestearina ), diglicéridos (por ejemplo, bahenato de glicerol), monoglicéridos (por ejemplo, monoestearato de glicerol), ácidos grasos (por ejemplo, ácido esteárico ), esteroides (por ejemplo, colesterol ) y ceras (por ejemplo, palmitato de cetilo). Se han utilizado todas las clases de emulsionantes (con respecto a la carga y el peso molecular) para estabilizar la dispersión de lípidos. Se ha descubierto que la combinación de emulsionantes podría prevenir la aglomeración de partículas de forma más eficaz.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Un SLN es generalmente de forma esférica y consiste en un núcleo lipídico sólido estabilizado por un surfactante. Los lípidos centrales pueden ser ácidos grasos, acilgliceroles, ceras y mezclas de estos tensioactivos. Los lípidos de la membrana biológica como los fosfolípidos, esfingomielinas, sales biliares (taurocolato de sodio) y esteroles (colesterol) se utilizan como estabilizadores.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Los LNP que se usan en las vacunas de ARNm para el SARS-CoV-2 (el virus que causa el COVID-19) están compuestos de cuatro tipos de lípidos: un lípido catiónico ionizable (cuya carga positiva se une al ARNm cargado negativamente), un lípido PEGilado (para estabilidad), un fosfolípido (para estructura) y colesterol (para estructura).


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Los diferentes procedimientos de formulación incluyen homogeneización de alta presión y ultrasonidos, emulsificación / evaporación de solventes o microemulsión. Es posible obtener distribuciones de tamaño en el rango de 30-180 nm utilizando ultrasonidos a costa de un largo tiempo de sonicación. La emulsificación con disolvente es adecuada para preparar pequeñas dispersiones de nanopartículas lipídicas de tamaño homogéneo con la ventaja de evitar el calor.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: El desarrollo de nanopartículas de lípidos sólidos es uno de los campos emergentes de la nanotecnología de lípidos (para una revisión sobre nanotecnología de lípidos, ver ) con varias aplicaciones potenciales en la administración de fármacos, la medicina clínica y la investigación, así como en otras disciplinas. Debido a sus propiedades únicas que dependen del tamaño, las nanopartículas lipídicas ofrecen la posibilidad de desarrollar nuevas terapias. La capacidad de incorporar medicamentos en nanoportadores ofrece un nuevo prototipo en la administración de medicamentos que podría ser muy prometedor para lograr la mejora de la biodisponibilidad junto con la administración de medicamentos controlada y en un sitio específico. Los SLN también se consideran bien tolerados en general, debido a su composición a partir de lípidos fisiológicamente similares.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Los enfoques convencionales tales como el uso de potenciadores de la permeación, modificación de la superficie, síntesis de profármacos, formación de complejos y estrategias basadas en portadores de lípidos coloidales se han desarrollado para la administración de fármacos al sistema linfático intestinal. Además, las nanopartículas poliméricas, los sistemas de administración autoemulsionantes, los liposomas, las microemulsiones, las soluciones micelares y las nanopartículas lipídicas sólidas (SLN) recientemente se han explotado como potenciales vehículos para la administración linfática intestinal por vía oral.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Las nanopartículas de lípidos sólidos pueden funcionar como base para los sistemas de administración de fármacos por vía oral y parenteral. Los SLN combinan las ventajas de la emulsión de lípidos y los sistemas de nanopartículas poliméricas al tiempo que superan los problemas de estabilidad temporal e "in vivo" que dificultan los enfoques de administración de fármacos de nanopartículas convencionales y poliméricas. Se ha propuesto que los SLN combinan numerosas ventajas sobre los otros portadores coloidales, es decir, es factible la incorporación de fármacos lipofílicos e hidrofílicos, ausencia de biotoxicidad del portador, evitar disolventes orgánicos, posibilidad de liberación controlada del fármaco y direccionamiento del fármaco, mayor estabilidad del fármaco y carencia de problemas con respecto a la producción a gran escala. Un estudio reciente ha demostrado el uso de nanopartículas lipídicas sólidas como plataforma para la administración oral del nutriente mineral hierro, al incorporar la molécula hidrófila sulfato ferroso (FeSO ) en una matriz lipídica compuesta de ácido esteárico. Se prepararon nanopartículas lipídicas sólidas cargadas con carvedilol utilizando la técnica de homogeneización en caliente para la administración oral utilizando compritol y poloxámero 188 como lípido y tensioactivo, respectivamente. Otro ejemplo de administración de fármacos usando SLN sería SLN sólido oral suspendido en agua destilada, que se sintetizó para atrapar fármacos dentro de la estructura de SLN. Tras la indigestión, los SLN se exponen a ácidos gástricos e intestinales que disuelven los SLN y liberan los fármacos en el sistema.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Se han empleado muchos sistemas nanoestructurados para la administración ocular de fármacos y arrojaron algunos resultados prometedores. Los SLN han sido considerados como un posible sistema portador de medicamentos desde la década de 1990. Los SLN no muestran biotoxicidad ya que se preparan a partir de lípidos fisiológicos. Los SLN son especialmente útiles en la administración ocular de fármacos ya que pueden potenciar la absorción corneal de fármacos y mejorar la biodisponibilidad ocular de fármacos tanto hidrófilos como lipófilos. Las nanopartículas de lípidos sólidos tienen otra ventaja de permitir la esterilización en autoclave, un paso necesario hacia la formulación de preparaciones oculares.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Las ventajas de los SLN incluyen el uso de lípidos fisiológicos (que disminuye el peligro de toxicidad aguda y crónica), la evitación de disolventes orgánicos, un potencial amplio espectro de aplicación ( dérmica, oral, intravenosa ) y la homogeneización a alta presión como método de producción establecido. Además, se reivindicó una biodisponibilidad mejorada, protección de moléculas de fármaco sensibles del medio ambiente exterior (agua, luz) e incluso características de liberación controlada mediante la incorporación de fármacos poco solubles en agua en la matriz lipídica sólida. Además, SLN puede transportar fármacos tanto lipofílicos como hidrofílicos y son más asequibles en comparación con los portadores poliméricos / basados en tensioactivos.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Un obstáculo importante para el uso de LNP como vehículo de suministro de ácidos nucleicos es que, en la naturaleza, tanto los lípidos como los ácidos nucleicos tienen una carga eléctrica negativa, lo que significa que no se mezclan fácilmente entre sí. Mientras trabajaba en Syntex a mediados de la década de 1980, Philip Felgner fue pionero en el uso de lípidos catiónicos creados artificialmente (lípidos cargados positivamente) para unir lípidos a ácidos nucleicos con el fin de transfectar estos últimos en células. Sin embargo, a finales de la década de 1990, se sabía por "experimentos in vitro" que este uso de lípidos catiónicos tenía efectos secundarios no deseados en las membranas celulares.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Durante los últimos años de la década de 1990 y 2000, Pieter Cullis de la Universidad de Columbia Británica desarrolló lípidos catiónicos ionizables que están "cargados positivamente a un pH ácido pero neutros en la sangre". Cullis también dirigió el desarrollo de una técnica que implicaba ajustes cuidadosos del pH durante el proceso de mezcla de ingredientes para crear LNP que pudieran pasar de forma segura a través de las membranas celulares de los organismos vivos. A partir de 2021, el conocimiento actual de los LNP formulados con tales lípidos catiónicos ionizables es que ingresan a las células a través de una endocitosis mediada por receptores y terminan dentro de los endosomas . La acidez dentro de los endosomas hace que los lípidos catiónicos ionizables de los LNP adquieran una carga positiva, y se cree que esto permite que los LNP escapen de los endosomas y liberen sus cargas útiles de ARN.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Desde 2005 hasta principios de la década de 2010, los LNP se investigaron como un sistema de administración de fármacos para pequeños fármacos de ARN interferente (siRNA). En 2009, Cullis cofundó una empresa llamada Acuitas Therapeutics para comercializar su investigación sobre LNP; Acuitas trabajó en el desarrollo de LNP para los medicamentos siRNA de Alnylam Pharmaceuticals. En 2018, la FDA aprobó el medicamento ARNip de Alnylam, Onpattro (patisiran), el primer medicamento en usar LNP como sistema de administración de medicamentos.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: En ese momento, los desarrolladores de medicamentos de ARNip como Alnylam ya estaban buscando otras opciones para medicamentos futuros como los sistemas químicos conjugados, pero durante la década de 2010, la investigación anterior sobre el uso de LNP para ARNsi se convirtió en la base de una nueva investigación sobre el uso de LNP para ARNm. Los lípidos destinados a cadenas de ARNip cortas no funcionaron bien para cadenas de ARNm mucho más largas, lo que llevó a una extensa investigación a mediados de la década de 2010 sobre la creación de nuevos lípidos catiónicos ionizables apropiados para ARNm. A fines de 2020, varias vacunas de ARNm para el SARS-CoV-2 usan LNP como su sistema de administración de medicamentos, incluida la vacuna Moderna COVID-19 y las vacunas Pfizer – BioNTech COVID-19. Moderna utiliza su propio lípido catiónico ionizable patentado llamado SM-102, mientras que Pfizer y BioNTech licenciaron un lípido catiónico ionizable llamado ALC-0315 de Acuitas.


title: Nanopartículas lipídicas sólidas

text: Se desarrolló la elucidación del mecanismo de absorción linfática intestinal a partir de nanopartículas de lípidos sólidos utilizando la línea celular Caco-2 como modelo in vitro. Varios investigadores han demostrado la mejora de la biodisponibilidad oral de fármacos poco solubles en agua cuando se encapsulan en nanopartículas lipídicas sólidas. Esta biodisponibilidad mejorada se logra mediante la administración linfática. Para dilucidar el mecanismo de absorción, a partir de nanopartículas lipídicas sólidas, la monocapa de células Caco-2 escindidas humanas podría ser un tejido alternativo para el desarrollo de un modelo in vitro que se utilizará como herramienta de detección antes de emprender estudios en animales. Los resultados obtenidos en este modelo sugirieron que el principal mecanismo de absorción de las nanopartículas lipídicas sólidas cargadas con carvedilol podría ser la endocitosis y, más específicamente, la endocitosis mediada por clatrina.


title: Carolyn Franklin

text: Carolyn Franklin (13 de mayo de 1944 - 25 de abril de 1988) fue una cantante de soul. Era la hermana menor de Aretha Franklin. Escribió muchas canciones junto a su hermana, tanto para ellas como para su otra hermana, Erma Franklin; de las que se pueden destacar temas como "Without Love", "Baby Baby Baby", "I Was Made for You" o "Sing It Again-Say It Again". comenzó su carrera musical cantando gospel en la iglesia baptista de su padre en Detroit. Cuando Aretha Franklin triunfó fue una de sus coristas durante cinco años. Tras ello emprendió su carrera en solitario bajo el sello RCA. Desde su debut en solitario en 1969, tuvo una carrera regular en el sello hasta 1976, momento en que se retiró. De todos sus singles destaca "It's True I Gonna Miss You", que alcanzó puestos altos en las listas de R&B en 1969. Murió de cáncer en 1988.


title: Machinada

text: Las machinadas fueron revueltas producidas en varios momentos a lo largo del (las más importantes, en 1718 y 1766) en el País Vasco por diversos motivos: económicos, políticos, sociales... Toman su nombre de San Martín (Machín), patrono de los ferrones (empleado de una ferrería o fábrica medieval de hierro) y solían enfrentar a las clases populares (campesinos y ferrones) con las clases aristocráticas o con los representantes del poder real.


title: Machinada

text: La última de las "machinadas", producida en 1804, es conocida como la "zamacolada", y es uno de los últimos ejemplos de este enfrentamiento entre los jaunchos, aristócratas rurales, y los burgueses, en especial los bilbaínos. Entre 1801 y 1804, se produjeron varios hechos que llevaron a la revuelta: las Juntas Generales de Vizcaya instauraron el servicio militar obligatorio, y Simón Bernardo de Zamácola, alcalde del valle de Arratia, propuso la creación de un puerto en Olabeaga, es decir, fuera de Bilbao, lo que, en un tiempo en el que los barcos llegaban hasta el Arenal, en el centro mismo de Bilbao, habría resultado muy perjudicial para la villa. La revocación del servicio militar, a cambio del pago a la Corona de un millón de reales, provocó el estallido de las anteiglesias cercanas a Bilbao, en especial la de Begoña, que fueron sofocadas por el ejército.


title: Asesinato de Alejandra Podestá

text: Alejandra Podestá (Buenos Aires, Argentina, 1974 - ibídem, 21 de mayo del 2011) fue una actriz de cine argentina, que fue asesinada en 2011.


title: Casa de la Fortuna

text: La Casa de la Fortuna es un yacimiento arqueológico situado en la ciudad de Cartagena, Región de Murcia, España. Se trata de una "domus" romana del siglo I a. C. cuyo acceso se sitúa en la plaza de Risueño.


title: Asesinato de Alejandra Podestá

text: Alejandra Podestá (quien no tenía ninguna relación con la legendaria familia de actores Podestá) fue una actriz conocida por su aspecto físico, ya que medía menos de un metro de estatura por padecer de una enfermedad llamada Enanismo, quien trabajó en una única película.


title: Casa de la Fortuna

text: Esta domus recibe su curioso nombre por una inscripción latina situada en su entrada trasera, en la cual se lee “Fortuna propitia”, que quiere decir buena suerte. Esta inscripción se situaba ahí para que todo aquel que entrase a la casa fuera afortunado.


title: Asesinato de Alejandra Podestá

text: Podestá se hizo conocida por su interpretación en la última película de María Luisa Bemberg titulada, "De eso no se habla" en 1993, protagonizada por el prestigioso actor italiano Marcello Mastroianni y la actriz Luisina Brando. En su único papel, interpreta a "Charlotte", una adolescente cuya madre cuida obsesivamente mediante todo tipo de artimañas y con la complicidad de los vecinos del pequeño pueblo donde habitaba. Ella hará todo a su alcance para casarse con un hombre mucho mayor que ella, para luego abandonarlo y dedicarse al circo.


title: Casa de la Fortuna

text: En ella encontramos algunas de las partes de una típica casa romana de la época, como pueden ser el tablinum o sala de recepción, el cubiculum o dormitorio o el triclinium donde se celebraban grandes banquetes.


title: Asesinato de Alejandra Podestá

text: Luego del filme ella se retiró definitivamente para dedicarse a trabajar como vendedora en una zapatería y como camarera, pero se mantenía con una pensión y con el alquiler de dos departamentos.


title: Casa de la Fortuna

text: Esta casa ha sido adaptada para uso museístico en el cual se hace a los visitantes un recorrido por la casa y se les muestran los adornos y objetos encontrados en la excavación, tales como vajillas, monedas, objetos de adorno personal, lucernas, etc.


title: Asesinato de Alejandra Podestá

text: Podestá de 37 años de edad, según pericias, fue asesinada el sábado 21 de mayo de 2011 en su departamento del barrio porteño de Agronomía, luego de concretar una cita a través de internet con un Taxi-boy. La actriz se defendió del agresor recibiendo 9 puñaladas en la zona del cuello y el tórax, para luego ser rociada con alcohol fino y prendida fuego quemando parte de su pecho y espalda, tras lo cual murió en las escaleras al querer salir a la calle. El móvil fue el robo, se llevó dinero, objetos de valor y el arma, un cuchillo tipo serrucho. El cadáver fue hallado 10 días después en avanzado estado de descomposición. Muchos vecinos la definían como "Una mujer rara y conflictiva", ya que un año antes había recibido un asalto y una feroz golpiza tras un encuentro ocasional. También la definían como "La vecina que solia llevar hombres desconocidos a su casa y que había actuado con Mastroanni" debido a su atrevismo de concretar citas con gente desconocida a su casa, cosa que derivo en su asesinato, y a su actuación en la película protagonizada por Mastroianni.


title: Casa de la Fortuna

text: Junto con esta visita se pueden observar también unas antiguas calzadas romanas descubiertas al mismo tiempo que la domus.


title: Casa de la Fortuna

text: Es una antesala al resto de habitáculos de las casas romanas, en ella se realizaba la recepción de los posibles invitados y solía tener una ostentosa decoración como adorno, en este caso los mosaicos que aún podemos ver en el museo.


title: Casa de la Fortuna

text: Son los dormitorios de las casas romanas, en esta domus en concreto encontramos 3, de los cuales solo uno parecía ser el principal y los otros simples adhesiones que podrían ser vestigios de un pequeño hortus o jardín.


title: Casa de la Fortuna

text: Se trataba de la sala en la que se realizaban los banquetes y por eso siempre solían estar ornamentados, se ha podido comprobar que esta domus no era menos, y por tanto se realizaron frescos en sus paredes además de plumas de pavo real en el techo.


title: Casa de la Fortuna

text: Se podría decir que era el despacho personal del dueño de la casa, donde recibía a las visitas importantes en intimidad, al ser la representación de la riqueza y poder de la familia en cuestión se decoraban con bonitas pinturas y mosaicos. También en su interior se situaba un pequeño altar a algún dios o a antepasados de la familia.


title: Casa de la Fortuna

text: La Casa de la Fortuna fue descubierta y excavada por primera vez por el arqueólogo Pedro San Martín Moro en 1970, en el curso de una obra que se realizaba para construir unas viviendas y una oficina de una entidad bancaria –la cual viendo el posible futuro del descubrimiento financió la excavación–. En un principio tan solo era posible realizar una visita de las calzadas romanas encontradas, la entrada de la casa y tan solo dos de sus habitáculos. Más tarde en conjunto con la asociación Cartagena Puerto de Culturas se produjo la apertura total de la casa como museo gracias al proyecto del arquitecto Andrés Cánovas Alcaraz. El descubrimiento se realizó en la Plaza de Risueño situada en el casco antiguo de la ciudad.


title: Abaurrea Alta

text: Abaurrea Alta (en euskera "Abaurregaina" y oficialmente "Abaurregaina/Abaurrea Alta") es un municipio español de la Comunidad Foral de Navarra, situado en la merindad de Sangüesa, en la comarca de Auñamendi, en el valle de Aézcoa y a 70 km de la capital de la comunidad, Pamplona. Su población en fue de habitantes (INE), su término municipal tiene una superficie de 21,36 km² y su densidad de población es de  hab/km².


title: Abaurrea Alta

text: Abaurrea se trata de un topónimo de significado dudoso. Según Mikel Belasko su significado podría ser "delante del árbol o delante de la columna" y provendría de la expresión en lengua vasca "(h)abe aurre(a)". La palabra "habe", que significaba árbol o columna, es arcaica en el euskera actual para su primer significado y se utilizaba, por ejemplo, en el vizcaíno antiguo apareciendo mencionada en el fuero de Vizcaya. Su uso también está documentado en Navarra y se piensa que pudo dar origen a topónimos como Abaurrea o Abáigar. El segundo término es transparente, ya que "aurre", significa "delante de" o "parte anterior". La "a" final es artículo en euskera.


title: Abaurrea Alta

text: Es muy variada la forma en la que se ha transcrito el nombre del pueblo durante la Edad Media. La mención más antigua de este pueblo data de 1237 cuando se le menciona bajo diferentes nombres como "Auerea, Aurrea, Aveurrea" y "Euierrea". Luego aparece como "Avehurrea" (1268), "Avaurrea" (1281), "Aueurrea" (1350), "Abeure" (1362) y "Abeurrea" (1366). Al menos desde el siglo XVI parece que está asentada la actual forma de escribirlo; "Abaurrea" (1532). La Abaurrea que se menciona hasta el siglo XVIII se corresponde a la actual Abaurrea Baja, siendo Abaurrea Alta originalmente un barrio de bordas del primero. En 1719 aparecen mencionados por primera vez los dos pueblos que llevan este nombre, distinguiéndose por primera vez entre "Abaurrea la Alta" y "Abaurrea la Baxa".


title: Abaurrea Alta

text: El nombre en vasco de la localidad es "Abaurregaina", que proviene de "Abaurre(a)" + "-gain(a)" (de arriba), aunque en la comarca del Valle de Aézcoa se pronuncia como "Aburregeina". Este nombre es cooficial desde la década de 1980.


title: Abaurrea Alta

text: Debido a su gran altitud, las temperaturas son cambiantes, con temperaturas de hasta –22 °C en invierno y máximas de 37 en verano.


title: Abaurrea Alta

text: El candidato a concejal más votado fue Francisco Javier Bueno, con 72 votos. No obstante, la alcaldía la posee Rafael Ordóñez, que logró 52 papeletas a su favor.


title: Dirección de orquesta

text: La dirección de orquesta consiste en la aplicación de formas artísticas de determinadas técnicas gestuales, de ensayo y psicológicas para conseguir que una orquesta recree la obra de un compositor de la forma más adecuada según cada director.


title: Dirección de orquesta

text: Entre compositor y director (intérprete se da un proceso de comunicación. El compositor es el emisor del mensaje, el mensaje es la obra musical codificada en la partitura, y el receptor es el intérprete. La dificultad característica de este proceso es que la partitura no es la obra musical en sí, ni siquiera un reflejo, sino el producto de una compleja transferencia. La obra musical, un ente esencialmente dinámico que transcurre en un espacia acústico-temporal, es transferida en la partitura a un código incompleto e imperfecto de signos gráficos bidimensionales, en su gran mayoría de significación imprecisa. Con este código el intérprete llega a saber relativamente muy poco: nombres de las alturas sonoras y su duración, los instrumentos musicales que deben producirlas y, quizás, algunas relaciones morfológicas. Todo lo demás, debe ser inferido, reconstruido en base a la presencia de ambiguas indicaciones.


title: Dirección de orquesta

text: El producto de la labor de decodificación es, para el intérprete, la formación de un concepto de la obra elaborado a partir del texto. Es una imagen sonora ideal que el intérprete asume como creencia y deseo: cree y desea que su concepto o imagen ideal sea una réplica en todos sus detalles de la intención del autor. Se orienta entre opuestos riesgosamente facilistas: la interpretación de una letra que se sabe incompleta e imperfecta o la utilización del texto ajeno para la manifestación de la propia subjetividad.


title: Dirección de orquesta

text: La fidelidad de una interpretación musical no es objetivable: interpretaciones objetivamente diferentes pueden ser igualmente fieles, porque esta es más bien la consecuencia de una actitud moral del intérprete frente al autor y su obra.


title: Dirección de orquesta

text: Si el concepto no se ha formado a partir de la actitud moral que llamamos “fidelidad al autor y a la obra”, habrá en la propuesta del director una utilización del grupo humano al servicio de un concepto emanado de su propio subjetivismo, una imposición autocrática en vez del desarrollo de una convicción convocante.


title: Dirección de orquesta

text: Los orígenes de la dirección de orquesta estriban en la conducción vocal de la Edad Media. En épocas posteriores, con la introducción de instrumentos acompañando o doblando a las voces, la posición del maestro de capilla o Kapellmeister se ve reforzada en lo personal y en lo musical, habiendo de hacer frente a una mayor polirritmia y polifonía. Para vencer estas nuevas dificultades, se generaliza el uso de un bastón, de manera silenciosa o no, como indicación rítmica al grupo de músicos.


title: Dirección de orquesta

text: Es así como el compositor de la corte de Francia Jean-Baptiste Lully aplastó su pie con el bastón de director mientras dirigía un Tedéum por la recuperación de una enfermedad real. La herida devino en gangrena, resultando en la muerte del compositor y director al cabo de varios meses.


title: Dirección de orquesta

text: En los siglos XVII y XVIII lo más frecuente es que fuesen los propios compositores quienes al mismo tiempo las dirigieran. Cuando esto no era posible, se recurría a un músico de la orquesta, casi siempre el concertino (Konzertmeister) o bien el realizador del bajo continuo, para que ejerciera dicha labor. Con el transcurso del tiempo, la dirección de orquesta fue especializándose técnica y artísticamente, de manera que en el siglo XIX encontramos ya a insignes directores de orquesta que únicamente se dedican a tal fin. Tradicionalmente se considera a Hans von Bülow como el primer director de orquesta especializado primordialmente como tal.


title: Dirección de orquesta

text: Ya en el XIX, se considera imprescindible la formación específica como director de orquesta (como remarcan Richard Wagner y Felix von Weingartner en sus escritos).


title: Dirección de orquesta

text: No obstante, grandes compositores subsistieron principalmente de su labor como directores de orquesta, como Hector Berlioz, Felix Mendelssohn, Ludwig Spohr, Carl Maria von Weber, Richard Wagner, Gustav Mahler y Richard Strauss.


title: Dirección de orquesta

text: Algunos de estos, y otros más, han dejado obras teórico-prácticas sobre la profesión de director de orquesta, como Hector Berlioz ("Le Chief d'Orchestre"), Richard Wagner ("Über das Dirigieren"), Felix von Weingartner ("Über das dirigieren"), Hermann Scherchen, Günther Schüller ("Conducting Technique"), Enrique Jordá, etc. Otros, como Sergiu Celibidache, Hans Swarowsky y Leonard Bernstein, han creado escuela técnica e interpretativa al formar alumnos como directores.


title: Dirección de orquesta

text: La constitución física de cada director de orquesta es determinante de su gesto, amén de su inteligencia, su grado de conocimiento general, su carácter y su personalidad, la relación con la orquesta y el grado de conocimiento de la obra musical concreta. No obstante, se puede resumir la labor del director de orquesta en dos apartados principales: el desarrollo recreacional (en el sentido de volver a crear), o interpretativo, y el desarrollo técnico, conveniente y necesario para llevar a cabo el primero.


title: Dirección de orquesta

text: Consisten en la serie de movimientos físicos que han de realizarse para indicar a los miembros de la orquesta cómo han de tocar, más allá de lo meramente escrito en la partitura orquestal y en las "particelle". Principalmente, estos movimientos serán de brazos, aunque en el ejercicio de la dirección de orquesta es posible y recomendable cultivar el uso de todo el cuerpo.


title: Dirección de orquesta

text: Es además reseñable el concepto de «relación de pulso», que consiste en la relación de velocidad entre el rebote en el pulso y la consiguiente subida del brazo (divisor) y la caída al pulso siguiente (dividendo), expresándose en los términos de una ecuación en que el dividendo es siempre uno. Así, en una relación de 1:1 se efectúa el rebote y el ascenso y la caída a la misma velocidad; en una relación de 1:2, la caída es al doble de velocidad que la subida (es decir, tarda 2t en subir y t en bajar, siendo t una unidad de tiempo).


title: Dirección de orquesta

text: Consisten en la manipulación de los músicos y del público por parte del director para así recrear las intenciones del compositor. Dependerán de la habilidad del director de orquesta como comunicador y de su disposición a la obra.


title: Dirección de orquesta

text: Durante el trabajo de ensayo de las obras, se emplean técnicas que constituyen la verdadera labor del director de orquesta, pues con ellas se puede profundizar en el conocimiento de la obra y en su interpretación. En general, se puede jerarquizar el trabajo de ensayo en la solución de problemas técnicos: primero, los físicos, como entonación, "tempo", dinámica y articulación; después, los interpretativos, como direccionalidad, agógica, y relación entre ideas.


title: Isla de Aogashima

text: Aogashima (青ヶ島 "Aogashima") es una isla volcánica japonesa ubicada en el mar de FIlipinas, al este del . En la isla se encuentra la pequeña población de Aogashima (Tokio).


title: Volcán Peteroa

text: El volcán Peteroa es un volcán activo, de 4.084 msnm de altitud, localizado en la frontera entre Argentina y Chile. Se encuentra administrativamente circunscripto, del lado chileno, en la Región del Maule, Provincia de Curicó, comuna de Romeral. En Argentina corresponde a la Provincia de Mendoza, Departamento Malargüe, Distrito Malargüe.


title: Volcán Peteroa

text: El Peteroa forma un grupo volcánico interrelacionado con los cercanos Planchón y Azufre. A partir de 1660 se registró actividad en este volcán, incluyendo algunas de características catastróficas. En 1751 tuvo una gran erupción y en el Abate Juan Ignacio Molina registró un suceso similar, la cual habría destruido un gran cono central emplazado dentro de la caldera, provocando una apertura hacia la zona chilena y a esta hora se encuentra en alerta amarilla por el incremento de sismos producidos por el complejo.


title: Volcán Peteroa

text: Proviene de los vocablos mapuches "püthen" (quemarse) y "rogh" o "roa" (ramas), por lo que Peteroa significaría "ramas quemadas".


title: Volcán Peteroa

text: El grupo Planchón-Azufre-Peteroa se formó en el Pleistoceno. Uno de los mayores eventos de la historia geológica del Planchón ocurrió a principios del Holoceno, 7000 años atrás, cuando colapsó la mitad Oeste de su edificio, ocasionando una avalancha lahárica que bajó 75 km por el curso del río Teno, hacia Chile, en un hecho conocido como el "Lahar Teno". Aparentemente, este evento se relaciona con una gran erupción pliniana que eyectó grandes masas de tefra pumícea, que se depositó exclusivamente del lado argentino.


title: Volcán Peteroa

text: El volcán Peteroa entró en erupción el 6 de septiembre de 2010, seguido por una erupción más fuerte el 18 de septiembre. El 21 de septiembre, el volcán estalló una vez más emitiendo una nube de ceniza gris oscuro. Como los vientos causan cenizas volcánicas que soplan hacia el sudeste de Argentina, residentes fueron advertidos por las autoridades de evacuar las áreas cercanas antes de que Planchón-Peteroa volviera a estallar. Como resultado, el volcán se ha mantenido a los niveles normales.


title: Volcán Peteroa

text: En diciembre de 2018, el Servicio Nacional de Geología y Minería de Chile en conjunto con la Oficina Nacional de Emergencia, decretaron alerta amarilla para las comunas de romeral, Curicó, Teno, Molina y alrededores por aumento en la actividad volcánica.


title: Distrito de Caracoto

text: El distrito peruano de Caracoto es uno de los 4 que conforman la provincia de San Román, ubicada en el Departamento de Puno, bajo la administración del Gobierno regional de Puno, Perú.


title: Distrito de Caracoto

text: Desde el punto de vista jerárquico de la Iglesia católica forma parte de la Diócesis de Puno en la Arquidiócesis de Arequipa.


title: Distrito de Caracoto

text: La historia de Caracoto es prolongada, pues se han encontrado en sus inmediaciones evidencias de seres paleolíticos, dedicados a la caza y la recolección. Posteriormente se convirtieron en grandes agricultores y pastores, especialmente durante el desarrollo de las sociedades Pukara, Tiawanaco y Kolla, muestra de ello son las técnicas agrícolas que utilizaron, como los waruwarus que existen en gran cantidad en su territorio. Durante la vigencia del señorío Kolla, los caracollos, fueron tributarios de Hatuncolla. Sus jóvenes integraron los ejércitos de los Sapana. Bajo la égida Inka se constituyó en un importante pueblo y tambo al servicio del imperio cusqueño, los mismos que no lograron doblegar a los bravos lugareños, y eran los protagonistas de permanentes rebeliones, por lo que Túpac Yupanqui tuvo que someterlos con mucho derramamiento de sangre.


title: Distrito de Caracoto

text: Como tambo y pascana se mantuvo durante el coloniaje, por ello en las Ordenanzas de Tambos dictadas por el Gobernador Cristóbal Vaca de Castro el 31 de mayo de 1543, se consigna el tambo de Caracoto con el número 39 en el camino del Cusco a La Plata. Huamán Poma de Ayala, cuando describe los tambos del kollasuyo considera a Caracollo como “pueblo y tambo real”.


title: Distrito de Caracoto

text: El territorio en general fue un importante repartimiento, por ello el 23 de junio de 1565 el Licenciado Lope García de Castro encomendó este Repartimiento a don Lope de Zuazo, pero que en el fondo fue otorgado a su esposa doña Francisca de Robles. En ese entonces tenía 1544 personas y 319 indios tributarios, de los cuales 261 eran aymaras y 58 eran uros, todos reducidos en el pueblo del mismo nombre. En 1581 en la Relación que aparece en la Provisiones del Virrey Toledo, aparece el Repartimiento de Caracoto como parte del Orcosuyo.


title: Distrito de Caracoto

text: Durante el coloniaje grandes cantidades de mitayos fueron conducidos a las minas de Laykakota y Potosí, para extraer el vil metal. Debido a estos y otros abusos participaron activamente en la sublevación de Túpac Amaru II. El interior de su Templo colonial fue escenario de la muerte de muchos españoles. Lamentablemente, los ejércitos encabezados por Andrés Ingaricona y Nicolás Sanca, el 16 de febrero de 1781, fueron vencidos por el Corregidor Orellana en la Batalla de Mamanchili comprensión del actual distrito de Caracoto.


title: Distrito de Caracoto

text: Surge como distrito con el advenimiento de la república. El 2 de mayo de 1854 el Mariscal Ramón Castilla lo adscribió a la provincia del Cercado de Puno; y este mismo Presidente, el 2 de enero de 1857, consideró que “es indispensable y urgente crear desde luego las primeras Municipalidades, establecidas por la Constitución”, consideró la creación de la Municipalidad Distrital de Caracoto con 5 municipales.


title: Distrito de Caracoto

text: En 1909 Caracoto tenía 42 ciudadanos registrados electoralmente, y desde el 6 de setiembre de 1926 es parte integrante de la provincia de San Román en virtud de la Ley N.º 5463.


title: Distrito de Caracoto

text: Limita al norte con el distrito de Juliaca, al este con el distrito de Huatta y Coata Provincia de Puno al oeste con el Distrito de Cabana (San Román) y al sur con la Provincia de Puno.


title: Distrito de Caracoto

text: Caracoto es un distrito integrante de la provincia de San Román desde el 6 de setiembre de 1926, su capital lleva la misma denominación. En la actualidad el distrito de Caracoto cuenta con 53 centros poblados entre comunidades y parcialidades, siendo éstas las siguientes: Amantan, Asunción de Buena Vista, Ayagachi, Bumpapata, Canchi chico central, Canchi Huañingora, Capicancha, Chalana, Chaullani, Chijollani Chupa, Chujura, Churicanchi, Collana Chillora, Collana II, Collpami, Curicanchi Caragache, Huarachani Accopata, Incasaya, Isla canchi, Islaoco (isla Ppata), Jarahuata, Jirgachi, Jorchichupa, Jurintia Accopata, Keko Incaseccana, Lampa Cachi, Limacucho-Caragache, Limaducho, Llantamocco, Lori Punco, Loripunco-Caragache, Los Ángeles de Cotos, Miculla, Ockompata, Orejón, Pampa Chulluna, Pampa de Suchis, Pichacane Cucho, Pucara Vizcachani, Quimsa Mocco, San Antonio, San Francisco Buena Vista, San Miguel, Segna, Suchis, Torres Pampa, Tutuhuacas II, Yanachupa, Yanamoco Chijipata, Yanarico, Yanquecucho, Yanquihuasa, Yanquihuasa-Caragache,