title: Tono de concierto

text: La designación de tono de cámara hace referencia a las salas en las que se solía hacer música principalmente. Opuesto con el tono de cámara estaba el tono de iglesia, también llamado tono de órgano o de corazón. La relación entre los dos tonos no siempre era clara. A veces, estaban equilibrados unos con otros, pero había casos en que se podían diferenciar un tono entero. Por cierto, también estaba el tono de concierto y el tono de ópera. Alrededor de 1880 la distinción desapareció.


title: Tono de concierto

text: En 1985 se "publicó" la primera edición de "Von Intervalle, Tonleitern, Tonneins und dem Kammerton," posteriormente reeditada por la editorial antroposófica Verlag am Goetheanum. Con el título "Intervalos, Scales, Toneladas And the Concert Pitch c = 128 Hz," el libro está publicado en inglés por Temple Lodge Press (también especializado en elaboraciones de las ideas de Rudolf Steiner). La autora, la violinista alemana-estadounidense Maria Renold (1917-2003) creció en Nueva York en círculos antroposófica, se inspiró en declaraciones del fundador de la antroposofía, Rudolf Steiner, sobre el perfecto humor de los conciertos. Este tono sería c = 128   Hz, que según Steiner sería lo mismo que "Sol". A4 (el primero A en un piano de concierto por encima del centro C) recibe así la frecuencia (redondeada) de 432 Hz. Según Renold, esta es una frecuencia ideal, que también relaciona en su libro con varios valores numéricos que se producen en el universo y en la naturaleza. Un experimento que llevó a cabo durante un periodo de veinte años y un total de cerca de 2000 participantes (no se conoce ninguna búsqueda de réplica) demostraría además que el 90% de los oyentes que escucharon diferentes octavas en dos monocordes ajustados con A4 = 432 Hz, preferían los esta frecuencia comparados con otros monocordes ajustados a 440 Hz. (Los monocordes consistían en una cuerda montada sobre una caja de resonancia, aunque el diseño no queda claro en su libro). Luciano Pavarotti y Renata Tebaldi defendieron, por razones pragmáticas, los 432 Hz como tono de concierto para preservar su voz. El director búlgaro Ivan Yanakiev fundó la "432 Orchestra" con el objetivo de divulgar los 432Hz en todo el mundo.


title: Tono de concierto

text: El tono de 440 Hz fue ofrecido hasta los años 70 por el distrito telefónico de La Haya. Marcando un número determinado, se podía oír el tono durante unos minutos. También se pudo llamar a este número desde otros lugares, sin embargo, debido al uso de modulación de banda única para conexiones de larga distancia, no se podía garantizar que se sintiera el tono correcto.


title: Endicott College

text: Endicott College es una universidad privada ubicada en Beverly, Massachusetts, Estados Unidos de América. Su nombre rinde homenaje a John Endecott.


title: Endicott College

text: La universidad fue fundada en 1939 por Eleanor Tupper y su marido, George O. Bierkoe, como institución femenina y solamente ofrecía programas académicos universitarios de dos años de duración, otorgando grados de asociado. En los años 1980 comenzó a ofrecer programas de cuatro años y a otorgar títulos de grado, añadiendo, a continuación, los programas de postgrado. En 1994 se convirtió en coeducacional.


title: Endicott College

text: En España tiene un convenio de colaboración con el College for International Studies (CIS) de Madrid.


title: Suma (álbum)

text: Suma es el título del 11°. álbum de estudio grabado por el cantautor venezolano Ricardo Montaner. Fue lanzado al mercado por la compañía discográfica Warner Music Latina el y es el primero en boleros del intérprete desde la canciones «Bésame» y «Resumiendo» de su álbum anterior "Sueño repetido" (2001). También es el último álbum fue producido por el desaparecido cantautor, pianista y productor musical argentino-mexicano Bebu Silvetti antes que muriera el 5 de julio de 2003 y cuenta con 10 canciones.


title: Colegio República de Bolivia

text: El Colegio República de Bolivia o Colegio Bolivia es una Institución de Educación Distrital localizada en la ciudad de Bogotá, Colombia en la localidad de engativá. El colegio atiende en aulas exclusivas a estudiantes en condición de Discapacidad intelectual y está adscrito al Ministerio de Educación de Colombia. Es una de las pocas Instituciones de Educación Distrital que atiende a estudiantes en esta condición con un método de educación formal adaptado.


title: Colegio República de Bolivia

text: El colegio Bolivia fue fundado en el año 1977, se rige por la resolución 248 del 1 de febrero de 2008 de la secretaría de educación distrital, el nivel preescolar fue aprobado por la resolución 2814 de 2002, el nivel de básica primaria fue aprobado por la resolución 3848 de 2001. en el año 2010 gradúa su primera promoción de estudiante con énfasis en trabajo ocupacional y convivencia.


title: Colegio República de Bolivia

text: El programa educativo está orientado a alumnos con Discapacidad intelectual. Además de incluir una formación con asignaturas básicas tradicionales, se imparten clases de especialización en actividades prácticas como la horticultura, tarjetería, marroquinería y otras, que permiten a los estudiantes desarrollar un oficio a su salida del centro.


title: Colegio República de Bolivia

text: Esto contribuye al proceso de inclusión en la sociedad de los estudiantes y al desarrollo de competencias necesarias para su autosuficiencia. Los estudiantes crean anualmente ferias empresariales donde exponen y comercializan los productos realizados en el centro educativo.


title: Colegio República de Bolivia

text: Desde el año 2011, el colegio implementó la enseñanza de las áreas obligatorias y fundamentales con docentes especializados adaptando cada asignaturas desde los planes de estudio y mallas curriculares, así:


title: Colegio República de Bolivia

text: Esta institución educativa se caracteriza por la formación ocupacional desde Proyectos Pedagógicos Ocupacionales como:


title: Colegio República de Bolivia

text: Entre los trabajos de investigación pedagógica realizados sobre la institución se incluyen los siguientes:


title: Cultura de Hongshan

text: La cultura Hongshan o Hung-shan (aprox. 4700 - 2900 a. C.) fue una civilización prehistórica del noreste de China.


title: Cultura de Hongshan

text: La cultura debe su nombre a Hongshanhou (), un sitio del distrito de Hongshan , Chifeng, que fue descubierto por el arqueólogo japonés Torii Ryūzō en 1908, y extensamente excavado en 1935 por Kōsaku Hamada y Mizuno Seiichi.


title: Cultura de Hongshan

text: Parece ser que tuvo una elite de tres niveles cuyos miembros fueron homenajeados mediante complejos sepelios. Alfarería pintada que se ha encontrado ahí, la enlaza con la cultura de Yangshao, mientras que sus bellos objetos de jade la vinculan con otras culturas que trabajaban la misma piedra en la costa este, como la cultura de Liangzhu (aprox. 3400 - 2000 a. C.).


title: Munificentissimus Deus

text: La Munificentissimus Deus (en latín, ‘Benevolísimo Dios’) es una constitución apostólica promulgada el con la que el papa Pío XII definió el dogma católico de la Asunción de María en cuerpo y alma al cielo.


title: Munificentissimus Deus

text: Su promulgación fue precedida por una consulta a todos los obispos católicos con la encíclica "Deiparae Virginis Mariae" () donde el pontífice preguntó a los demás obispos sobre la oportunidad de la definición del dogma. La respuesta positiva fue casi unánime.


title: Munificentissimus Deus

text: En el texto se recogen los pasajes bíblicos (implícitos o alusivos) y las afirmaciones de algunos teólogos y doctores de la Iglesia (Juan Damasceno, Antonio de Padua, Alberto Magno) que pueden usarse a modo de sostén del dogma. Sin embargo, tal como expresa el documento, se avala más bien en la fe viva y constante del pueblo de Dios que constituye la motivación de la proposición de la Asunción de la Virgen.


title: Munificentissimus Deus

text: El documento muestra la dimensión cristológica de la verdad de la Asunción (como estrecha colaboradora de Cristo en su misión salvífica, María fue asociada al Hijo en la gloria), la dimensión mariológica (la Asunción es vista como la coronación de los privilegios concedidos por Dios a la Virgen) y la eclesiológica (toda la Iglesia puede contemplar en la Asunta su futuro).


title: Banco de Honduras

text: El Banco de Honduras fue uno de los primeros bancos de carácter privado que se fundó en el país centroamericano a finales del siglo XIX, debido a que al Estado de Honduras le habían dado autorización para fundar bancos comerciales, los primeros en crearse fueron el Banco Centro-Americano y el Banco Nacional Hondureño ambos con facultad de emitir billetes, con la fusión de estos dos entes bancarios fue que nació el Banco de Honduras, S.A. con un capital de 400,000 Lempiras.


title: Banco de Honduras

text: Estuvo ligado con la empresa estadounidense Rosario Mining Company que explotaba yacimientos mineros en el sector de San Juancito, Tegucigalpa y alrededores. Uno de sus mayores accionistas fue el magnate señor Washington S. Valentine un empresario estadounidense que además era copropietario de la empresa minera Rosario Mining Company, también era promotor del Ferrocarril Nacional de Honduras (FNH) que funcionaba en la costa norte, además accionista y amigo del empresario también estadounidense Samuel Zemurray que tomo posesión a la muerte de Valentine como "El rey de Honduras" debido al potencial económico que proporcionaba sus empresas bananeras en la etapa dorada de Honduras. El banco fue el primero en aceptar "papel moneda china" debido a la inmigración de este colectivo asiático al país, que generaba potencial económico y comercial a finales del y principios del XX.


title: Banco de Honduras

text: Su sede se encontraba en un emblemático edificio con arquitectura europea, frente a la "Plaza Morazán" en la ciudad de Tegucigalpa; el mismo indicaba el poderío bancario hondureño, este edificio fue demolido en la década de los años setenta.


title: Lesión de Bankart

text: En ortopedia, la lesión de Bankart es una rotura de la parte anteroinferior del reborde glenoideo o labrum glenoideo de la escápula, a consecuencia de una luxación anterior de hombro. Se produce en aproximadamente el 85% de este tipo de luxaciones.


title: Lada 110/VAZ-2110

text: El Lada 110/VAZ-2110 es un automóvil fabricado en Rusia por el fabricante AvtoVAZ desde 1995. De este modelo se han derivado dos variantes: el 111 familiar y el 112 hatchback. Este fue uno de los primeros Lada producidos después de la caída del comunismo, pero antes de la llegada de las inversiones desde el extranjero y las relaciones con otras empresas que influenciaron a la dirección de la empresa.


title: Lada 110/VAZ-2110

text: El desarrollo del 110 comenzó a principios de los años 1990, al presentar un prototipo con carrocería coupé llamado Katran 1.6i, que fue presentado y exhibido por primera vez en la fábrica que AvtoVAZ posee en la ciudad rusa de Toliatti en 1991. Debido a la falta de financiación e inversión, el proyecto se quedó en punto muerto, pero el diseño del prototipo fue revisado hacia 1995, cuando comenzó el trabajo en la serie 110, y se pudo ver una clara evolución en las formas del Katran para parecerse más al 110.


title: Lada 110/VAZ-2110

text: El 110 disfrutó de un éxito en el número de ventas moderado en el mercado nacional de su país; eclipsado por una serie de problemas recurrentes de fiabilidad en las unidades más tempranas.


title: Lada 110/VAZ-2110

text: El 110 cuenta con un motor de cuatro cilindros en línea y 1,6 L de cubicaje que produce una cifra aproximada de 90 cv. La producción del motor comenzó siendo con 8 válvulas, pasando a motores con 16 vávulas posteriormente. El coche pesa en total alrededor de los 1050 kilos.


title: Lada 110/VAZ-2110

text: El Lada 110 fue inscrito en la temporada 2008 del WTCC por el equipo Russian Bears Motorsport, con Viktor Shapovalov (#28) y Jaap van Lagen (#29) como conductores.


title: Lada 110/VAZ-2110

text: Team LADA Sport comenzó la siguiente temporada con un trío de 110 pilotados por Jaap Van Lagen, Kirill Ladygin y Viktor Shapovalov. El equipo sustituyó al 110 por los Prioras a lo largo de la temporada.


title: Festool

text: Festool es un fabricante de herramientas eléctricas y neumáticas con sede en Wendlingen, Alemania. La compañía, fundada en 1925 por Albert Fezer y Gottlieb Stoll, es una subsidiaria de TTS Tooltechnic Systems.


title: Festool

text: Festool son los inventores de la primera sierra portátil, de la lijadora orbital, de la sierra circular portátil con guía, de la fresadora de espigas Domino, del sistema de almacenamiento Systainer, y otras innovaciones que han facilitado el trabajo con madera y pintura automotriz.


title: Festool

text: La principal planta de producción de sus productos, que ha sido tres veces ganadora del concurso "Factory of the Year" (2002, 2005 y 2008) y "Best Factory" (2011), se encuentra desde 1952 en Neidlingen, Alemania.


title: Festool

text: Festool produce una línea completa de herramientas eléctricas y neumáticas para carpinteros, pintores y pintores automotrices.


title: Festool

text: Fabrica, entre otros productos, taladros atornilladores, sierras de incisión, caladoras de péndulo, fresadoras, cepillos, lijadoras excéntricas, lijadoras orbitales, lijadoras de banda eléctrica, amoladoras, pulidoras, sistemas de aspiración, sierras de tracción de mesa, sierras de listones, sierras tronzadoras y atornilladores de impacto.


title: Festool

text: La compañía tiene sus orígenes en 1925, cuando Albert Fezer y Gottlieb Stoll fundan la empresa Fezer & Stoll en Esslingen. Especializada en la producción de maquinaria para trabajar la madera, revolucionó el mercado creando la primera sierra circular portátil en 1929. Estas máquinas permitían trabajar fuera del taller, lo que no era posible anteriormente.


title: Festool

text: En 1951, ya con el nombre de Festo, crean la primera lijadora orbital Rutscher del mundo haciendo más fácil y preciso el trabajo sobre superficies.


title: Festool

text: En los años 60 se inicia producción de la primera lijadora orbital con extracción de polvo, en respuesta a los riesgos de salud asociados al trabajo con componentes a base de resina.


title: Festool

text: En los años 70, la compañía se expandió internacionalmente. 10 años después, en los años 80, la empresa decidió abandonar las máquinas estacionarias para centrarse en las herramientas eléctricas portátiles y en sistemas.


title: Festool

text: En 1992, la división de herramientas de Festo se separó pasando a llamarse Festo Tooltechnic GmbH & Co., y en el 2000 se consolidó como Festool GmbH. Por otro lado, la marca Festo se ha especializado, dirigiendo su oferta de productos hacia el sector industrial de la neumática, robótica y cibernética.


title: Slammiversary (2022)

text: Slammiversary 2022 fue un evento de pago por visión de lucha libre profesional producido por Impact Wrestling. Tuvo lugar el 19 de junio de 2022 en The Fairgrounds Nashville en Nashville, Tennessee.


title: Slammiversary (2022)

text: Celebrando el vigésimo aniversario de Impact Wrestling, con el espectáculo exactamente 20 años después del día del primer evento promovido por Impact (entonces Total Nonstop Action Wrestling), será el vigésimo evento bajo la cronología de Slammiversary y el tercer evento pago por visión de Impact Wrestling en el 2022.


title: Marco de Brix

text: Marco de Brix (Asunción, 10 de julio de 1963 – Asunción, 28 de junio de 2009) fue un cantante paraguayo que ha representado a su país en varios eventos internacionales. Tiene una destacada trayectoria en la interpretación musical folklórica e internacional.


title: Marco de Brix

text: Era hijo de César de Brix, también de renombrada trayectoria en el ámbito de la música en el Paraguay.


title: Marco de Brix

text: De muy pequeño, recibió instrucción de su propio padre, quien lo encaminaría a incursionar en el ámbito artístico musical y también en la interpretación actoral. Desde muy temprano, de la mano de su padre, se presentó en programas radiales, televisivos y en comedias musicales.


title: Marco de Brix

text: Según comentó él mismo, desde los siete años ya asistía a las presentaciones de su padre en el Teatro Municipal Ignacio A. Pane de Asunción, donde disfrutaba de las zarzuelas dirigidas por el maestro Neneco Norton, escondido en uno de los palcos del teatro.


title: Marco de Brix

text: Más tarde, tendría participación en la compañía de zarzuelas dirigidas por Don César de Brix, iniciándose con la presentación de la obra “El Arribeño”.


title: Marco de Brix

text: En el año 1983 representó al Paraguay en el Festival de la Organización de la Televisión Iberoamericana de la Canción (OTI), logrando ubicarse en el cuarto lugar en la competencia. Este evento se realizó en la ciudad de Washington, Estados Unidos.


title: Marco de Brix

text: Fue intérprete, junto a otros artistas de “Cara a Cara al Sol”: canción conmemorativa del 20° Aniversario del Canal 9 TV Cerro Corá, Cuya letra Corresponde a Mario Casartelli y Música a Antonio Medina Boselli.


title: Marco de Brix

text: En el año 1988 representó nuevamente al Paraguay en el Festival OTI, esta vez realizado en la ciudad de Buenos Aires, Argentina. En esta oportunidad obtuvo el segundo puesto.


title: Marco de Brix

text: En el año 1990, con arreglos musicales del maestro Oscar Cardozo Ocampo y Emilio del Valle, grabó su primer disco en el que reproducía el tema musical con el que había representado al Paraguay en la OTI: “Soñaremos como ayer”.


title: Marco de Brix

text: En el año 1993 tuvo a su cargo uno de los papeles protagónicos en la comedia musical “Chirito Aldama” escrita por Juan Bautista Rivarola Matto, presentada en el Teatro Municipal Ignacio A. Pane de Asunción.


title: Marco de Brix

text: Dueño de una voz privilegiada, este cantante interpretaba variados estilos en su repertorio. Se destacó en el género melódico y las canciones del folklore latinoamericano y paraguayo.


title: Marco de Brix

text: De carácter muy jovial, condujo programas de radio en los que se dedicaba principalmente a la difusión de la música y la cultura paraguaya.


title: Marco de Brix

text: Su interpretación vocal era muy solicitada en numerosos festivales que se realizaban tanto en la capital del país como en ciudades del interior.


title: Marco de Brix

text: Compartió escenarios con grandes exponentes de la música paraguaya y el teatro como: Oscar Barreto Aguayo, Ernesto Báez, Carlos Gómez y Los Compadres.


title: Marco de Brix

text: Forma parte de una joven generación de artistas paraguayos conformada por Lizza Bogado, Juan Cancio Barreto, el Grupo Sembrador, Rolando Chaparro entre otros.


title: Marco de Brix

text: Marco era el menor de tres hermanos. El mayor, César Augusto de Brix de nacionalidad argentina, y Carlos de Brix, que falleció también de una afección cardiaca.


title: Marco de Brix

text: En el mes de agosto de 2007, Marco de Brix fue operado de urgencia a causa de un desprendimiento de aorta. En aquel entonces, el médico que lo atendió, explicó que fue una operación delicada y complicada y pasó por condiciones críticas, sin embargo tuvo una recuperación muy favorable.


title: Marco de Brix

text: Al ingresar el viernes 26 de junio de 2009 al complejo médico La Costa de Asunción, el equipo médico le constató presión arterial elevada y dolor intenso en el pecho, por lo que se le practicó una angiotomografía contrastada de tórax y abdomen; estudio que arrojó como resultado una disección aguda de aorta tipo B.


title: Marco de Brix

text: El domingo 28 de junio, Marco se encontraba en la unidad de terapia intensiva. Cerca de las 8:20 (hora local), sufrió un ataque cardíaco sin poder superarlo. Falleció poco antes de las 08:30.


title: Talbot-Lago

text: Talbot-Lago fue un fabricante de automóviles francés establecido en Suresnes, Altos del Sena. Operó entre los años 1935 (cuando Antonio Lago se hizo con la titularidad de las instalaciones francesas del grupo británico "S T M Motors") y su cierre definitivo en 1960, tras pasar sus instalaciones a manos del grupo SIMCA en 1958.


title: Talbot-Lago

text: La casa se dedicó a la producción de vehículos de serie elegantes y lujosos, pero nunca pudo superar sus permanentes dificultades económicas.


title: Talbot-Lago

text: El grupo STD (Sunbeam-Talbot-Darracq) quebró en 1935. La empresa Talbot francesa fue adquirida y reorganizada por Antonio Lago y desde entonces empleó el nombre Talbot-Lago.


title: Talbot-Lago

text: Al mismo tiempo, los bienes británicos de Talbot pasaron al control del grupo Rootes, finalizando así el uso paralelo de la marca Talbot en Francia y en el Reino Unido.


title: Talbot-Lago

text: Lago fue un ingeniero excelente, que desarrolló un motor seis cilindros existente para conseguir un motor de cuatro litros de cilindrada con cámaras de combustión hemisféricas (que rendía 160 CV), a pesar de tener el árbol de levas en el bloque. Así mismo desarrolló una caja de cambios preselectiva tipo Wilson de cuatro velocidades adelante y marcha atrás. Con este motor casi sin preparar montado sobre carrocerías monoplaza, consiguió ganar (1.º, 2.º y 3.º puestos) en el Gran Premio de Francia de 1937, ganando también los Grandes Premios de Marsella y Túnez, y el Tourist Trophy de ese mismo año.


title: Talbot-Lago

text: Los modelos "T150 coupé" fueron realizados por excelentes carroceros como Figoni et Falaschi o Saoutchik.


title: Talbot-Lago

text: Tras la II Guerra Mundial, se desarrolló un motor de seis cilindros y 4483 cc para el modelo "Grand Sport 26 CV". Otro modelo, denominado "Lago Sport" (1954-1957) empleaba un motor Maserati. Los modelos "Lago America" posteriores (1957-1959) emplearon motores BMW de 2,6 o 2,7 litros, o motores Simca.


title: Talbot-Lago

text: En el año 1947, los Talbot Lago Gran Sport, ganaron el Gran Premio de Francia de 1947 y las 24 Horas de Le Mans de 1950.


title: Talbot-Lago

text: El Talbot-Lago T26C fue el monoplaza que corrió en las dos primeras temporadas del Campeonato Mundial de Fórmula 1. Dos terceros puestos de Louis Rosier fueron los mejores resultados de este monoplaza. Tenía un motor Talbot de seis cilindros y 4500 cm³.


title: Talbot-Lago

text: Al ser época de crisis postbélica y ser automóviles de lujo, las políticas de impuestos establecidas en Francia hicieron que la empresa (al igual que otras marcas de vehículos de alta gama como Hotchkiss, Delahaye y Lagonda) empezara a tener serios problemas financieros que acabaron en 1959 con la compra de la Talbot-Lago por parte de la entonces boyante Simca. Simca fue posteriormente absorbida por Chrysler en 1963, y pasó a ser conocida como Chrysler Francia en 1970.


title: Talbot-Lago

text: Los Talbot-Lago se han convertido en automóviles muy valorados en diversas subastas, alcanzando valores de 3.685.000 dólares en la subasta Pebble Beach de 2005 por un "T150-C Lago Speciale Teardrop Coupe" de 1938. El mismo año, la puja más alta en una subasta en Christie's por un "Talbot-Lago T150 C-SS Teardrop Coupe" de 1937 con carrocería de Figoni et Falaschi alcanzó la cifra de 3.535.000 dólares.


title: Estilo wagneriano

text: El estilo wagneriano se refiere al estilo de la música del compositor alemán Richard Wagner (1813-1883). Este estilo cambió totalmente la ópera, desarrollando nuevos arquetipos literarios, escénicos y musicales.


title: Estilo wagneriano

text: En la obertura de "Rienzi", el principio es de la misma mano que escribirá "Lohengrin" y "Tannhäuser": una orquesta densa, con una sonoridad bien alemana, un estilo majestuoso, una línea melódica noble, pero el aliento no dura demasiado tiempo, y termina como si fuera una opera italiana. En general, en toda la obra se siente la influencia del "bel canto" de los años 30: la ópera está dividida en cuadros (arias, coros, dúos,…). Será la última con esa estructura.


title: Estilo wagneriano

text: En "El holandés errante" ("Der Fliegende Holländer") es posible ya percibir los leitmotivs con toda claridad, y el discurso musical es más fluido, ya que no hay división de los actos en cuadros. En el coro de las hilanderas, Wagner repite los esquemas de la ópera weberiana, no se puede adivinar todavía al Wagner innovador, mientras que en el último acto, el duelo entre los coros de los marineros noruegos y el de los marineros holandeses ya anuncia al Wagner de la madurez. En ese coro, Wagner usa un empaste orquestal basado en los metales; los cornos franceses dan un carácter particularmente bélico al tocar el tema de los marinos holandeses, que sumerge como una marejada al inocente tema de los marineros noruegos. Curiosamente, esta obra es una de las raras obras en las cuales el protagonista principal masculino no es el tenor. Desde el punto de vista literario, Wagner toca el tema de la redención por el amor, un tema que tratará de diversas maneras a lo largo de su vida.


title: Estilo wagneriano

text: "Tannhäuser" (1845) es un gran paso adelante. Ya no hay más resabios de los precursores: los leitmotivs son bien claros, no hay más divisiones en cuadros, la música ya no sigue el esquema de la ópera italiana con pinceladas del estilo de Carl Maria von Weber. Los tres actos son de una continuidad total. Es cierto: hay arias, dúos, coros, pero que se hilvanan uno tras otro sin divisiones. El tema de los peregrinos, que se escucha tres veces: en la obertura, al principio del tercer acto, y en el coro final, es de una majestuosidad que recuerda al del comienzo de la obertura (y aria) de "Rienzi", pero en "Tannhäuser" Wagner consigue mantener el aliento de esa majestad de un extremo al otro de la obra. La obertura, con la bacanal de Venusberg, es un precursor de un género muy popular a fines del siglo XIX y principios del XX: el poema sinfónico. Desde el punto de vista literario, Wagner sigue con la idea de la heroína que redime al héroe por el amor, pero aparece por primera vez el tema de la germanidad, cuando en el segundo acto el coro hace el elogio de la sala donde los Minnesinger, los cantores del amor cortesano, hacían sus proezas artísticas.


title: Estilo wagneriano

text: "Lohengrin" (1850) es otro paso adelante. La orquestación es aún más densa que la de "Tannhäuser", y aparece un tema nuevo en la parte literaria: el del santo Grial, que será tratado de nuevo en "Parsifal". Por otro lado, Wagner acentúa el tema de la germanidad: el protagonista secundario Heinrich der Vogler, es un rey que va a defender las fronteras del imperio germánico frente a los invasores húngaros. Musicalmente, "Lohengrin" es de una sublimidad que lo aleja totalmente de la ópera italiana. "Lohengrin" es la última ópera de un joven adulto, y la primera de un Wagner maduro.


title: Estilo wagneriano

text: En "El oro del Rin" ("Das Rheingold"; 1853, 1869), aparecen varios cambios. Wagner ya no lo llama ópera, sino drama musical; teniendo en cuenta que en griego drama quiere decir "acción", existe una lógica. Aparece por primera vez el germanismo primitivo de la Tetralogía. Ya no hay obertura; luego de majestuosos arpegios a cargo de las cuerdas, las hijas del Rin hacen el elogio del río, su padre. Los leitmotivs son cada vez menos claros y definidos, porque se entrelazan y discuten, como las músicas respectivas de los marineros en "El holandés errante". Wagner introduce una orquesta de yunques y martillos a cargo de los nibelungos. La música, por primera vez, es sumamente densa y difícil; es una obra de Wagner de comprensión difícil aún para un público experimentado. Desde el punto de vista literario, hay muchas disquisiciones filosóficas a cargo de los personajes. En efecto, "El oro del Rin" es una obra de teatro filosófica, donde la música (casi incidental) sirve para subrayar sentimientos e ideas, no acciones. Conviene notar que en "El oro del Rin", todos los personajes son mitológicos, y que a medida que la tetralogía avanza, aparecen personajes más y más humanos. En "El ocaso de los dioses", sólo aparecerán humanos.


title: Estilo wagneriano

text: Es, entonces, una mezcla de dioses y de humanos la que aparece en "La valquiria" (1857, 1870). Esta obra es probablemente una de las más logradas de Wagner. El tema de la espada cuando Sigmundo, solo, implora a su padre la espada que le prometió para el día de la mayor desgracia, el dúo final del primer acto, el anuncio de la maternidad a Siglinda, que introduce un leitmotiv que se utilizará en tres obras, la despedida de Wotan, son todos momentos de una gran musicalidad. Desde el punto de vista literario, tiene frases de una gran belleza: "Jamás atraviese este fuego quien tema la punta de mi lanza". Obviamente, sólo quien no conozca el miedo podrá atravesar el fuego del dios Loge, y ese, es Sigfrido.


title: Estilo wagneriano

text: En "Sigfrido" (1869) encontramos un Wagner aún más denso que en "El oro del Rin". Encontramos algunos fragmentos que ya son poemas sinfónicos (Wagner derivó de algunos leitmotivs de dos obras un poema sinfónico llamado el Idilio de Sigfrido), y la música es, aun siendo tonal, sumamente difícil. Desde el punto de vista literario, conviene notar que Wagner no respeta la versión original de "El anillo del nibelungo": en efecto, en la versión medieval Sigfrido convierte a la valquiria en su mujer combatiendo contra ella, mientras que en su obra, Sigfrido discute con Brunilda hasta convencerla en convertirse en su mujer.


title: Estilo wagneriano

text: En "El ocaso de los dioses" ("Götterdämmerung", 1876), la música sigue siendo de una gran densidad, a veces al límite de la tonalidad, un procedimiento que Wagner ya había explorado en "Tristán e Isolda". Aún en medio de un discurso musical tan difícil (técnicamente, estamos a años-luz del Wagner de "Rienzi" y aun del de "Lohengrin"), hay lugar para momentos de gran emoción, por ejemplo cuando Waltraute le cuenta a su hermana Brunilda lo que sucedió después de su partida. El asesinato de Sigfrido es un gran momento de teatro y de música, los últimos pensamientos de Sigfrido agonizante son para Brunilda y sus ojos, la música parece salida de "Tristán e Isolda"; la redención por el amor, un tema recurrente en la obra wagneriana, vuelve con Brunilda devolviendo el oro maldito al Rin y sacrificándose en la hoguera con su amado, en medio de una música celestial.


title: Estilo wagneriano

text: Conviene notar la aparición en la Tetralogía de un instrumento, la tuba wagneriana, que es tocada por instrumentistas de corno francés, y que dan al empaste orquestal un tono sumamente original.


title: Estilo wagneriano

text: Dos obras se intercalan en la Tetralogía: "Tristán e Isolda" (1865) y "Los maestros cantores de Núremberg" ("Die Meistersinger von Nürnberg", 1868). Musicalmente, "Tristán e Isolda" es lo que hubiera escrito Debussy de haber sido alemán: es impresionista, la música, sombría en los actos primero y casi todo el tercero, voluptuosa en el segundo, sublime al final del tercero, coquetea con la atonalidad; Wagner la aplica con pinceladas, es difícil establecer una línea melódica, sino que existen varias simultáneamente que se entrelazan, como los infortunados amantes, baste como ejemplo el aria de mezzo-soprano "Einsam wachend in der nacht", cuando en el segundo acto Brangania vela por el sueño de los amantes, modula (cambia de tonalidad) cada tres o cuatro compases. En esta obra no hay redención, pero el amor es igualmente el protagonista central, no los infortunados amantes.


title: Estilo wagneriano

text: "Los maestros cantores de Núremberg" retoma el tema del pangermanismo. Es una obra de madurez, pero es sumamente tonal, tiene humor, emoción y movimiento de masas, lo que permite recomendarla para introducir a los neófitos a la obra wagneriana. Como en "El anillo del nibelungo", Wagner usa de nuevo un yunque, pero esta vez de manera cómica: el yunque de Hans Sachs le hace notar al infame Beckmesser sus faltas en el arte de la tabulatura. Los coros son magníficos, superiores a los de "Lohengrin" y a los de "Tannhäuser". El coro inicial "Da zu dir der Heiland kam", un coral protestante abre la obra; los coros cantando loas a los artistas alemanes la cierran. Literariamente, la obra no aporta muchas disquisiciones filosóficas, pero queda claro entre líneas (por ejemplo, en el aria de Pogner cuando propone a su hija como premio al vencedor del concurso) el nacionalismo germano de Wagner.


title: Estilo wagneriano

text: "Parsifal" (1882). En su última obra, Wagner abandona totalmente el tema del germanismo, y retoma el de la redención, no ya por el amor, sino por la fe. La música ya es claramente por momentos atonal, mientras que en otros, vuelve a la tonalidad y retoma la espiritualidad y los leitmotivs de "Lohengrin". Wagner nunca habló de atonalidad; sí de seducción, atracción y belleza. Los coros masculinos de los actos primero y tercero son de una virilidad emocionante; no se esperaba menos de monjes militares. El transporte del féretro de Titurel por sus camaradas de armas es sombrío, la entrada de Parsifal en la ceremonia del primer acto es sublime, el coro final "Erlösung der Erlöser" (Salvación al salvador) es angelical. Wagner ya no es el de antes; la historia consigna que, incapaz de dirigir él mismo esta obra (que llamó Drama Sagrado), eligió a un no-cristiano, el maestro judío Hermann Levy, quien la estrenó en Bayreuth en 1882.


title: Estilo wagneriano

text: Wagner compuso además Cinco Canciones Lieder para voz femenina, las Wesendonck Lieder, dos de las cuales son bocetos para Tristan und Isolde y la pieza orquestal el Idilio de Sigfrido que usará en Siegfried.


title: Alba Posse

text: Alba Posse es una localidad y municipio de Argentina, cabecera del departamento 25 de Mayo en la provincia de Misiones.


title: Alba Posse

text: La ciudad se localiza a orillas del Río Uruguay, frente a la localidad brasilera de Porto Mauá, a la que se puede llegar a través de servicios de balsa y lanchas. Actualmente existe un proyecto que planea la construcción de un puente para facilitar la comunicación entre los dos países.


title: Alba Posse

text: Se accede a ella a través de la Ruta Provincial 103, la cual a su vez se comunica con la Ruta Nacional 14.


title: Alba Posse

text: En ella se cultiva mandioca, tabaco, cítricos, té, plantas aromáticas, además de explotación forestal, y cría de animales vacunos y porcinos.


title: Alba Posse

text: El municipio se encuentra ubicado en un recodo del río Uruguay, a manera de península. Alba Posse, de 486 habitantes, es el poblado con más importancia histórica y que además está conectado por un servicio de balsas con la ciudad brasileña de Porto Mauá. Sin embargo, el pueblo de Santa Rita, con 1433 habitantes, es donde se asientan las autoridades municipales. También forman parte del municipio las localidades de San Francisco de Asís y Barra Bonita; las picadas Chepoyá y 4 de Julio (ex Picada Macaco) y los parajes Barra Machado, Canal Torto, Colonia Acaraguá, Coronel Pringles (Tres Bocas), Depetris, El Barrerito, Las Abejas, La Uva, 9 de Julio y Victoria.


title: Alba Posse

text: El municipio se encuentra limitado al este por el arroyo Pindaití, al norte por la Colonia 25 de Mayo, al oeste por el arroyo Acaraguá (Departamento Oberá) y al sur por el río Uruguay, que lo separa de Brasil.


title: Alba Posse

text: Las vías de acceso al municipio son la Ruta Provincial 103 que lo comunica con la ciudad de Oberá, de la cual distan aproximadamente 56 kilómetros; la Ruta Provincial 2 que comunica al municipio con Colonia Aurora al norte y con Puerto Panambí al sur; y la Ruta Provincial 8 que une al municipio con el de 25 de Mayo. Existen varias empresas de ómnibus de servicio interprovincial que comunican al municipio con otras localidades de la provincia. También se puede acceder desde Brasil por medio del , el cual cuenta con un puesto de Gendarmería, Migraciones y de Aduana (AFIP).


title: Alba Posse

text: Existen tres proyectos para la construcción de puentes internacionales sobre el río Uruguay que comuniquen a la Argentina con Brasil: Alvear-Itaquí, San Javier-Porto Xavier y Alba Posse-Porto Mauá, los cuales se disputan entre sí. Este último paso fronterizo es el segundo con mayor flujo turístico y comercial de la provincia de Misiones, pero el actual cruce del río se sigue haciendo por medio de un servicio de balsas.


title: Alba Posse

text: El 3 de febrero de 2012 se firmó un acuerdo en la ciudad de Foz de Iguazú entre Departamento Nacional de Infraestructura de Transportes (DNIT) de Brasil y el Ministerio de Planificación de la Argentina donde las partes se comprometían a iniciar los estudios de viabilidad técnica, económica y ambiental en un plazo de 230 días. Los estudios fueron terminados a finales de 2015 y desde el DNIT se confirmó que el primer puente a construirse será el de Alba Posse-Porto Mauá con un inicio estimado de las obras para 2016 o a más tardar, principios de 2017. El proyecto además contempla, una vez finalizado este puente, la construcción de dos viaductos más entre las ciudades de San Javier-Porto Xavier y las de Alvear-Itaqui.


title: Alba Posse

text: El 6 de agosto de 2012 este paso fronterizo fue habilitado para la importación y exportación de cargas. El puente beneficiaría acuerdos comerciales y mejoraría la integración de la región.


title: Alba Posse

text: La localidad contaba con , lo que representa un incremento del 6,2% frente a los del censo anterior. En cambio el municipio registró y 1871 viviendas.


title: Alba Posse

text: En la década de 1970 fue proyectado un aprovechamiento hidroeléctrico del río Uruguay en el tramo de la provincia de Misiones, compuesto por las centrales y embalses de Garabí y Roncador. Este segundo embalse hubiera dejado completamente bajo el nivel del agua la localidad de Alba Posse.


title: Alba Posse

text: En la actualidad, el proyecto Roncador ha sido abandonado por su alto costo ecológico. En su reemplazo, se ha proyectado una segunda represa, de menores dimensiones, conocida como Panambí, que embalsaría el río Uruguay hasta una cota mucho menor. No obstante, este segundo proyecto de embalse también dejaría bajo el agua gran parte de Alba Posse, quedando otro sector importante dentro de la zona de seguridad del mismo. De modo que la casi totalidad del pueblo debería ser relocalizada, pudiendo instalarse algunos centenares de metros hacia el interior, o desplazarse casi por completo a la cercana localidad de Santa Rita, a 8 km de distancia.


title: Quiriquire (Monagas)

text: Quiriquire es una población del estado Monagas, Venezuela, capital del municipio Punceres. Su población de acuerdo al censo de 2011 era de 28.069 habitantes.


title: Quiriquire (Monagas)

text: Una de las actividades principales es la generada por la explotación del campo petrolero Quiriquire. En 2006, PDVSA y Repsol formaron la empresa mixta Petroquiriquire, con el fin de aumentar la producción de petróleo.


title: Quiriquire (Monagas)

text: Quiriquire se halla en el centro-norte del Estado Monagas y al Sur-Suroeste de Caripito y al Norte-Noroeste de Maturín.


title: An American Family (reality-show)

text: "An American Family es" una serie de televisión estadounidense reconocida como el primer programa de reality show, telerrealidad o Reality-TV de la historia. Producida en 1971 y transmitida en 1973 por el Public Broadcasting Service (PBS), esta serie con formato documental mostró al primer personaje abiertamente homosexual en la pantalla chica y generó la atención de intelectuales en todo el mundo como la antropóloga estadounidense Margaret Mead y el filósofo y sociólogo francés Jean Baudrillard.


title: An American Family (reality-show)

text: A lo largo de 12 capítulos de una hora, "An American Family" cuenta la rutina diaria de la familia Loud, residente de Santa Bárbara, California, en Estados Unidos de América. William C. Loud (Bill), es el padre, un comerciante que viaja frecuentemente, mientras que su esposa Pat se dedica a administrar el hogar. Sus cinco hijos oscilan entre los 14 y 20 años: Lance, Delilah, Grant, Kevin y Michele.


title: An American Family (reality-show)

text: Dentro de los momentos que la serie retrató destacan cuando Pat le pide la separación a Bill debido a las infidelidades de éste, y la vida de Lance, el hijo mayor y abiertamente homosexual que vive en Nueva York buscando forjar su carrera como artista.


title: An American Family (reality-show)

text: La producción de "An American Family" filmó a la familia Loud del 30 de mayo de 1971 al 1° de enero de 1972, reuniendo alrededor de 300 horas de película de 16 milímetros capturada por la pareja formada por Alan Raymond en la operación de la cámara y Susan Raymond en el registro de sonido. El resultado fue una serie de 12 capítulos de 60 minutos que el Public Broadcasting Service estrenó el 11 de enero de 1973 en su horario estelar de las 9 de la noche.


title: An American Family (reality-show)

text: Con un estilo cercano al cinéma vérité, la serie no contó con entrevistas ni narración en "off" si bien su creador y productor, Craig Gilbert, introducía cada episodio. En la presentación del primer capítulo, Gilbert afirmaba que los Loud no eran "la" familia estadounidense sino que debía ser vista "simplemente como "una" familia estadounidense".


title: An American Family (reality-show)

text: "An American Family" se convirtió en una de las series más comentadas y controvertidas en su época, alcanzando 10 millones de espectadores cada semana gracias al hecho de que se trató de la primera vez en que las cámaras se volcaron a captar la vida del estadounidense promedio, específicamente de los miembros de la "familia nuclear".


title: An American Family (reality-show)

text: Si bien se trataba de una familia típica de clase media, el filósofo y sociólogo francés Jean Baudrillard consideró que los Loud eran "hiperreales" desde antes de convertirse en el centro de atención de las cámaras al contar con una situación socio-económica holgada y en general características específicas por encima de la media -casa con tres garajes y cinco hijos, por ejemplo. "Semejante perfección estadística condena de algún modo a esta familia a morir bajo el ojo de la TV", escribió en una parte de su ensayo de 1978 "Cultura y simulacro".


title: An American Family (reality-show)

text: Por su parte, la antropóloga estadounidense Margaret Mead declaró que el retrato televisado de los Loud le había quitado la inocencia al público estadounidense y que la serie era "tan nueva y significativa como la invención del drama o la novela".


title: An American Family (reality-show)

text: En 2002, la revista TV Guide incluyó a "An American Family" en su lista de Los 50 mejores programa de TV de todos los tiempos.


title: An American Family (reality-show)

text: Luego de su transmisión en 1973, los miembros de la familia Loud fueron objeto de dos programas más: en 1983 a través de "An American Family Revisited" y en 2003 con "Death in an American Family," donde se mostraba a Lance, el hijo mayor, lidiando con el SIDA cuyas complicaciones le provocarían la muerte en 2001.


title: An American Family (reality-show)

text: Las situaciones mostradas en la serie original fueron parodiadas en la comedia de 1979 "Real Life" del director Albert Brooks. Asimismo, en 2011 la cadena de televisión por cable HBO estrenó su producción original titulada "Cinema verite," dirigida por Shari Springer Berman and Robert Pulcini. En ella se muestra el detrás de cámaras de la filmación de la serie y la manera en que Craig Gilbert (interpretado por James Gandolfini) convence a Bill y Pat Loud (Tim Robbins y Diane Lane) de participar en el proyecto.


title: Elías Castelnuovo

text: Elías Castelnuovo (6 de agosto de 1893, Montevideo - 11 de octubre de 1982, Buenos Aires) fue un poeta, ensayista y periodista uruguayo que desarrolló la mayor parte de su actividad en Buenos Aires, Argentina. De origen anarquista estuvo muchos años próximo al Partido Comunista de la Argentina donde polemizó con los más grandes intelectuales y artistas dentro y fuera del campo de la izquierda revolucionaria de principios del siglo XX, sin llegar nunca a afiliarse. Cuando surge el peronismo fue atraído al mismo, escribe en la revista "Mundo Peronista" y fue elegido para presidir un congreso del Partido Socialista de la Revolución Nacional, que apoyaba al gobierno de Juan Domingo Perón.


title: Elías Castelnuovo

text: Castelnuovo se crio en la más cruda miseria. Aprendiz de mil oficios, fue militante político casi toda su vida. En 1905 (a los doce años) había llegado a Buenos Aires donde desarrolló en definitiva toda su obra, su trabajo intelectual y político. Es por esta razón que se lo considera también un escritor e intelectual argentino.


title: Elías Castelnuovo

text: Aunque se lo tiene por fundador del Grupo Boedo, donde militaban escritores de tendencia socialista, anarquista y comunista como Álvaro Yunque, Leónidas Barletta, César Tiempo, Roberto Mariani, el nacimiento del grupo (según contaba Castelnuovo) se debió a la casualidad y a los oficios de Antonio Zamora, el director de la Editorial Claridad, pues allí se reunía este grupo inicial de escritores que se habían conocido en la entrega de premios de un concurso de poesía organizado por el periódico anarquista "La Montaña". Los escritores del grupo, que se reunían en el Café El Japonés, y del cual Elías Castelnuovo fue sin duda uno de sus más activos y apasionados miembros, hacían una literatura para las masas influenciada por escritores como Émile Zola, Balzac, Anatole France, Tolstói, Gorki, Dostoievski… es decir, por los máximos exponentes del naturalismo, el realismo, el realismo socialista y el humanitarismo. Nunca llegó a afiliarse al Partido Comunista, y al aparecer el peronismo, adhirió al mismo y se incorporó al Partido Socialista de la Revolución Nacional, comenzando trabajos de investigación sobre la realidad sociológica argentina y escribiendo en la revista "Mundo Peronista". Debió exiliarse en Montevideo al ser derrocado Juan Domingo Perón e instaurarse la dictadura autodenominada Revolución Libertadora.


title: Elías Castelnuovo

text: Su militancia político-cultural y ese apasionamiento lo llevó a viajar por el mundo y tuvo la oportunidad de contactar y conocer a grandes intelectuales que fogoneaban las tendencias de vanguardia. Escribió una decena de libros, entre los que destacan "Tinieblas" (1923), "Malditos" (1924), "Entre los muertos" (1925), "Ánima bendita" (1926) y "En nombre de Cristo" (1927). Siguieron, años más tarde, "Teatro proletario" (2 tomos, 1931/33), "El arte y las masas" (1935) y "Psicoanálisis sexual y social" (1938). Los autores que más influenciaron su obra fueron Tolstói, Dostoievski y Edgar Allan Poe.


title: Elías Castelnuovo

text: En 1973 fue nombrado "Doctor Honoris Causa" por la Universidad de Buenos Aires por su aporte a la cultura.


title: Accrington

text: Accrington es una ciudad del distrito de Hyndburn, en el condado de Lancashire (Inglaterra). Fue un centro de las industrias antiguas del algodón y de la maquinaria textil. La ciudad es famosa por la fabricación de los ladrillos de construcción duros y densos, utilizados en la construcción del Empire State Building y de los cimientos de la torre de Blackpool. La ciudad es famosa por el Accrington Stanley Football Club y la Galería de Arte Haworth, poseedora de la colección más grande de vidrio Tiffany de Europa.


title: Accrington

text: Accrington se encuentra a unos 6,5 km al este de Blackburn; 10 km al oeste de Burnley; 21 km al este de Preston; y 32 km al norte del centro de la ciudad de Mánchester. La ciudad tiene una población de 45 600 habitantes según el censo de 2001 y el área urbana tiene una población de más de 80 000 habitantes.


title: Accrington

text: El nombre de Accrington parece ser de origen anglosajón. En los registros aparece indistintamente como "Akarinton" en 1194; "Akerunton", "Akerinton" y "Akerynton" en 1258; "Acrinton" en 1292; "Ackryngton" en 1311 y "Acryngton" en 1324.


title: Accrington

text: El nombre puede significar "aldea o granja de bellotas" por el término anglosajón "æcern," que significa bellota, y "tun," que significa alquería o aldea. La parte sur de Accrington, el municipio de Nueva Accrington, era antiguamente el bosque de Blackburnshire y de la presencia de robles ("Oak," en Inglés) pueden derivarse los topónimos locales de Broad Oak y Oak Hill. Los productos del roble eran la base del alimento para los cerdos y puede que una granja de tales productos haya sido el origen del nombre. El anglosajón "ᴁcerntun" pudo convertirse en "Akerenton," "Akerinton" y similares en el inglés medieval. También se debe considerar que en el dialecto de Lancashire ""bellota"" se decía "Akran".


title: Accrington

text: No se conoce un nombre propio del inglés antiguo del que pueda derivarse el nombre de Accrington, pero sí los nombres frisios "Akkrum", "Akkeringa" y el nombre holandés "Akkerghem", que son derivaciones del nombre propio "Akker", que a su vez, podría tener su correspondiente en el inglés antiguo y de él podría derivarse el nombre de la ciudad.


title: Accrington

text: Accrington abarca dos localidades que se establecieron en 1507, tras la deforestación. Ambos municipios, el viejo y el nuevo Accrington, se fusionaron en 1878 en un solo consejo municipal. Ha habido asentamientos allí desde época medieval, probablemente en la zona de Grange Lane, Black Abbey. También la Carretera Real, que pasa al norte de la ciudad, fue en su tiempo utilizada por los reyes y reinas de Inglaterra para la caza, cuando el bosque de Accrington fue uno de los cuatro bosques del distrito de Blackburnshire.


title: Accrington

text: Robert de Lacy dio el señorío de Accrington a los monjes de Kirkstall en el siglo XII. Los monjes construyeron allí una granja y para hacerlo expulsaron a la población local que se vengó incendiando el nuevo edificio y matando a los tres monjes legos que la ocupaban. Accrington no permanecería mucho tiempo en manos monásticas antes de retornar a las de los Lacy.


title: Accrington

text: Se piensa que los monjes de Kirkstall pudieron construir una pequeña capilla durante su estancia para comodidad de los que vivían allí, pero los registros son inciertos. Lo que se sabe es que había una capilla en Accrington antes de 1553, de la que el vicario de Whalley era el responsable. Los curas de capillas próximas ejercían el culto. En 1717 la misa la daba un cura católico una vez al mes. En 1763 se construyó la Iglesia de Santiago Apóstol en sustitución de la antigua capilla, sin embargo no fue parroquia hasta 1870.


title: Accrington

text: Accrington fue un centro de la revolución industrial. Alejado lo suficiente de los políticos de Londres, Lancashire fue una lugar relativamente libre de restricciones. Ciencia, religión e industria quedaron fuera de los controles del sur, y nuevas ideas y métodos empezaron a surgir. La conjunción de un imperio de posibles consumidores, nuevos derechos a la propiedad y el poder de las clases no aristocráticas dio la oportunidad para que se iniciara la revolución industrial. En los siglos anteriores los artesanos de la lana y materiales vendían en el mercado local. En 1764 James Hargreaves inventó su máquina hiladora y abrió la puerta a las primeras fábricas mecanizadas del mundo en Accrington, iniciando por lo tanto la revolución industrial.


title: Accrington

text: La primera mina de carbón en el distrito se registró en Clayton le Moors en 1376 a la que añadieron otras durante los siglos siguientes, aunque fue la industria textil la que haría famosa a la ciudad. A mediados del siglo XVIII la industria de la lana empleaba a muchas personas, pero acabó siendo sustituida en pocos años por la del algodón, más barato y fácil de trabajar. La demanda de algodón aumentó y estimuló la empresa y la innovación; los empresarios locales supieron aumentar la producción de algodón hilado y de tejidos, que exportaban a todo el mundo. La necesidad de fuerza motriz para los telares hizo que se construyeran varios embalses en los alrededores y eso incrementó la producción a un ritmo hasta entonces desconocido. La familia Peel también fue pionera en la impresión del calicó y estableció una imprenta en Brookside, Oswaldtwistle, en 1760, lo que significaba que los productos textiles salían terminados y listos para vender en cuanto salían de Accrington.


title: Accrington

text: Aunque la industrialización sembró el descontento entre los trabajadores, en 1780 había cinco fábricas de hilados en Accrington, que empleaban a cuarenta hilanderas y se inauguró una imprenta en Foxhill Bank. Broad Oak Mill Printworks abrió dos años más tarde.


title: Accrington

text: Hasta alrededor de 1830, los visitantes consideraban Accrington tan solo como una aldea importante. La Revolución Industrial, sin embargo, dio lugar a grandes cambios y la ubicación de Accrington en la confluencia de una serie de cursos de agua la hizo atractiva a la industria, por lo que a mediados del siglo XVIII se construyeron en la ciudad una serie de fábricas. La industrialización continuó y a finales del siglo XVIII los terratenientes locales comenzaron a construir mansiones en las afueras de la población, donde se encontraban su molinos, mientras que sus empleados vivían en condiciones insalubres de hacinamiento en el centro.


title: Accrington

text: La industrialización tuvo como resultado el rápido crecimiento de la población durante el siglo XIX, con la llegada de moradores del noroeste de Inglaterra. El aumento de la población fue de 3266 en 1811 hasta su máximo en 1911 con 45 029.


title: Accrington

text: Este rápido crecimiento demográfico y la lenta respuesta de la iglesia anglicana permitió a los inconformistas florecer en la ciudad. A mediados del siglo XIX había iglesias wesleyana, metodista primitiva, reino metodista libre, congregacionalistas, bautistas, swedenborgiana, unitarios, católica y católica apostólica en la ciudad. La iglesia swedenborgiana era tan grande que se consideró la catedral de esa corriente religiosa.


title: Accrington

text: Durante muchas décadas la industria textil, la industria de máquinas y la minería del carbón fueron las actividades centrales de la ciudad. Las fábricas de algodón proporcionaban trabajo para los habitantes, pero a menudo en condiciones muy difíciles. Hubo conflictos constantes con los patronos sobre los salarios y las condiciones de trabajo. El 24 de abril de 1826, más de 1000 hombres y mujeres, muchos de ellos armados, se reunieron en Whinney Hill en Clayton le Moors a escuchar a un orador. Desde allí marcharon hacia la fabrica de Sykes en Higher Grange Lane, cerca de donde hoy están la comisaría de policía y los tribunales, y destrozaron más de 60 telares. Estos disturbios se propagaron aOswaldtwistle, Blackburn, Darwen, Rossendale, Bury y Chorley. Después de tres días de disturbios 1139 telares fueron destruidos, cuatro alborotadores y dos transeúntes muertos a tiros por las autoridades en Rossendale y 41 manifestantes condenados a muerte, aunque todas las sentencias fueron conmutadas.


title: Accrington

text: En 1842 una huelga general, los "plug riots", se extendió de ciudad en ciudad en protesta por las falta de trabajo. En una población de 9000 personas tan sólo 100 estaban totalmente empleados. A partir de 15 de agosto de 1842 la situación se desbordó y bandas de hombres entraron en las fábricas que estaban trabajando y pararon la maquinaria al inutilizar los tapones de calderas ("boiler plugs"). Esto hizo que el agua y el vapor se escaparan y la maquinaria dejara de funcionar. Miles de huelguistas fueron de pueblo en pueblo para persuadir a la gente a unirse a la huelga en algaradas que duraron alrededor de una semana. La huelga se asoció con el movimiento cartista, pero finalmente no tuvo éxito en sus objetivos.


title: Accrington

text: A principios de la década de 1860 la crisis de la industria del algodón de Lancashire afectó gravemente a Accrington, aunque menos que a su área de influencia debido a su economía más diversificada. El desempleo llegó a afectar a la vez a la mitad de los obreros de las fábricas.


title: Accrington

text: Las condiciones eran tales que en 1853 se constituyó una junta local de salud y la propia ciudad la incorporó en 1878 para la aplicación de leyes locales para mejorar la ciudad.


title: Accrington

text: En su apogeo, la cuenca carbonífera del este de Lancashire, centrada en Burnley, Accrington y Rossendale, tenía alrededor de 50 pozos. La minería del carbón estaba en segundo lugar, detrás solamente de los textiles como principal empleador de la zona. Las minas de carbón del este de Lancashire fueron una importante fuente de empleo durante casi 150 años, hasta que el último hoyo profundo —Hapton Valle Colliery— cerró en 1982.


title: Accrington

text: Mientras que los pueblos locales se convirtieron en los principales centros de producción de algodón, a menudo con más telares que personas, era el carbón el que alimentaba los hornos y calderas de las máquinas de vapor de las fábricas. Sin carbón, Gran Bretaña nunca se hubiera convertido en la gran nación manufacturera que fue.


title: Accrington

text: Según el censo de 2001, Accrington tenía 35 203 habitantes (48,67% varones, 51,33% mujeres) y una densidad de población de 5057,9 hab./km². El 24,15% eran menores de 16 años, el 68,66% tenían entre 16 y 74 años, y el 7,2% eran mayores de 74 años. La media de edad era de 36,71 años.


title: Accrington

text: El 88,68% eran originarios de Inglaterra y el 3,21% de otras naciones constitutivas del Reino Unido, mientras que el 1,44% eran del resto de y el 6,67% de cualquier otro lugar. Según su grupo étnico, el 84,94% de los habitantes eran blancos, el 0,76% mestizos, el 14,01% asiáticos, el 0,11% negros, el 0,11% chinos y el 0,07% de cualquier otro. El cristianismo era profesado por el 69,38%, el budismo por el 0,07%, el hinduismo por el 0,06%, el judaísmo por el 0,02}%, el islam por el 13,6%, el sijismo por el 0,05% y cualquier otra religión por el 0,16%. El 9,25% no eran religiosos y el 7,41% no marcaron ninguna opción en el censo.


title: Accrington

text: Del total de habitantes con 16 o más años, el 27,59% estaban solteros, el 50,51% casados, el 2,86% separados, el 9,55% divorciados y el 9,49% viudos. Había 13 910 hogares con residentes, de los cuales el 29,15% estaban habitados por una sola persona, el 11,07% por padres solteros con o sin hijos dependientes, el 34,99% por parejas casadas y el 9,58% sin casar, con o sin hijos dependientes en ambos casos, el 8,07% por jubilados y el 7,15% por otro tipo de composición. Además, había 1176 hogares sin ocupar y 10 eran alojamientos vacacionales o segundas residencias.


title: Accrington

text: Otra asociación famosa de la ciudad es la Accrington Stanley FC. El nombre del club es invocado a menudo como símbolo de causas valientes pero sin esperanza.


title: Accrington

text: El club entró en la Liga de Fútbol en 1921 con la formación de la antigua Tercera División (del Norte); después de frecuentar los puestos inferiores del fútbol Inglés durante cuarenta años, terminaron por renunciar a la Liga en 1962, debido a problemas financieros, y quebró en 1965. El club se reformó tres años más tarde y luego se abrió camino a través de las divisiones que no eran de la liga hasta llegar a la Conferencia Nacional en 2003. En la temporada 2005-06, Stanley, después de ganar contra el Woking con tres partidos de ventaja, aseguró la vuelta a la Liga de Fútbol y la ciudad lo celebra con un pequeño desfile y honores a los ejecutivos del equipo. Casualmente, uno de los equipos descendidos -y sustituidos por el Stanley-era el Oxford United, que fue el que sustituyó por votación en la Liga de Fútbol al anterior Accrington Stanley. El estadio de fútbol se llama Crown Ground. Hasta la temporada 2012-13, cuando Fleetwood Town llegó a la liga, Accrington era la ciudad más pequeña de Inglaterra y Gales con un club en la liga de fútbol.


title: Accrington

text: Un club anterior , el Accrington FC, fue uno de los doce miembros fundadores de la Liga de Fútbol en 1888. Sin embargo, su permanencia en la liga fue aún de menos éxito y considerablemente más breve que la del Accrington Stanley: cayeron fuera de la liga en 1893 y quebraron poco después por problemas financieros. La ciudad de Accrington por lo tanto tiene la "distinción" única de haber perdido dos clubes distintos de fútbol de la liga.


title: Accrington

text: La Galería de Arte Haworth en Accrington contiene una sobresaliente colección de cristalería Tiffany presentado al pueblo por Joseph Briggs. La colección de jarrones Art Nouveau es considerada la más importante de Europa. Uno de los elementos más llamativos es una pieza de exposición de mosaico de vidrio, diseñado por Briggs y titulado "Cacatúas con cresta de azufre".


title: Accrington

text: Howard y Bullough era una empresa de fabricantes de máquinas textiles en Accrington, Lancashire. La compañía fue mayor fabricante del mundo de telares mecánicos en la década de 1860.


title: Accrington

text: Durante la Segunda Guerra Mundial se dedicaron a la fabricación de armamentos, como bayonetas, proyectiles, cureñas, plomos de minas y componentes de aeronaves.


title: Accrington

text: En la recesión de la década de 1930, Platt Brothers, Howard y Bullough, Brooks y Doxey, Asa Lees, Dobson y Barlow, Joseph Hibbert, John Hetherington y Tweedales y Smalley se fusionaron para convertirse en fabricantes de maquinaria textil Ltd., pero las unidades individuales continuaron con el comercio bajo su propio nombre hasta la década de 1970, cuando fueron fusionadas en una compañía llamada Platt UK Ltd. En 1991, la compañía cambió su nombre por el de Platt Saco Lowell. La fabrica en Accrington cerró en 1993.


title: Copia certificada (película)

text: Copia certificada ( ; "Runevesht-e barabar-e asl"; ) es una película dirigida por Abbas Kiarostami y estrenada en . Es una coproducción de Francia, Italia e Irán.


title: Copia certificada (película)

text: El pueblo italiano de Arezzo en Toscana es el escenario del encuentro entre un aclamado escritor inglés que defiende el valor de la copia frente al original y una galerista francesa que resulta ser una de sus lectoras. A través de sus charlas sobre la vida y el arte a lo largo de una visita al vecino pueblo de Lucignano, van conformando una historia de amor. Puede que sean dos desconocidos que juegan a hacerse pasar por un matrimonio o quizá se trate de un matrimonio que juega a hacerse pasar por dos desconocidos.


title: Melissa Aldana

text: Melissa Aldana (3 de diciembre de 1988) es una saxofonista tenor chilena, que interpreta tanto como solista como con su banda Melissa Aldana & Crash Trio. En 2020 estuvo nominada en los Premios Grammy a mejor solo de jazz improvisado.


title: Gianluca Ferrari

text: Gianluca Ferrari (30 de junio de 1997, Rosario, Provincia de Santa Fe, Argentina) es un futbolista argentino que juega en la posición de defensor central en Godoy Cruz de la Superliga Argentina.


title: Melissa Aldana

text: Aldana nació en Santiago de Chile. Comenzó a tocar el saxofón cuando tenía seis años, bajo la influencia y la enseñanza de su padre Marcos Aldana, también saxofonista profesional. Aldana comenzó con el saxofón alto, inspirada por artistas como Charlie Parker, Cannonball Adderley y Michael Brecker. Sin embargo, al escuchar por primera vez la música de Sonny Rollins, cambió al sax tenor; el primer saxofón tenor que utilizó fue un Selmer Mark VI que había pertenecido a su abuelo.


title: Gianluca Ferrari

text: Comenzó su carrera en las inferiores de Tiro Federal, luego pasó a Unión de Santa Fe y posteriormente recorrió el ascenso italiano. Fue fichado por el Scandicci y más tarde cedido al Latina, por entonces en la Serie B, donde disputó el Torneo Primavera con la Reserva. Antes de su regreso a la Argentina pasó por la Primera de Montecatini, club que militaba en la Serie D.


title: Melissa Aldana

text: Comenzó a interpretar en clubes de jazz de Santiago durante su adolescencia. En 2005, después de conocerla mientras estaba de gira en Chile, fue invitada por el pianista Danilo Pérez a tocar en el Festival de Jazz de Panamá, así como a varias audiciones en escuelas de música de Estados Unidos. Como resultado de estas presentaciones, ingresó al Berklee College of Music en Boston, donde sus profesores incluyeron a Joe Lovano, George Garzone, Frank Tiberi, Greg Osby, Hal Crook, Bill Pierce y Ralph Peterson.


title: Gianluca Ferrari

text: A mediados de 2017, habiendo quedado libre tras su paso por el ascenso en Italia, se probó en San Lorenzo. Fue ubicado en la Cuarta División desde donde se afianzó hasta alcanzar la Reserva. Debutó oficialmente el 7 de octubre de 2018 ante Banfield y dos meses más tarde marcó su primer gol en el empate 2-2 frente a Aldosivi.


title: Melissa Aldana

text: Aldana se graduó de Berklee en 2009 y se mudó a Nueva York para estudiar con George Coleman. Grabó su primer álbum, "Free Fall", lanzado por el sello Inner Circle Music de Greg Osby en 2010. Sus shows en vivo en este período incluyeron presentaciones en el Blue Note Jazz Club y el Festival de Jazz de Monterey, y su segundo álbum, "Second Cycle", fue publicado en 2012. En 2013, a los 24 años, fue la primera mujer y la primera música sudamericana en ganar el Concurso Internacional de Saxofón de Jazz Thelonious Monk, en el que su padre había sido semifinalista en 1991. El premio fue una beca de $25000 dólares y un contrato de grabación con Concord Jazz. Al informar de su victoria, el "Washington Post" describió a Aldana como la representación de "un nuevo sentido de posibilidad y dirección en el jazz".


title: Melissa Aldana

text: Además, Aldana ha sido galardonada con el Premio Altazor de las Artes Nacionales de Chile y el Premio Martin E. Segal del Lincoln Center. Ha tocado en conciertos junto a artistas como Peter Bernstein, Kevin Hays, Christian McBride y Jeff "Tain" Watts, y en muchos festivales como el Festival de Jazz de Copenhague, el Festival de Jazz de Twin Cities, el Umbría Jazz, el Festival de Jazz de Viena y el Festival de Jazz de Providencia en Chile. También interpretó con Jimmy Heath en la ceremonia de entrega de premios NEA Jazz Masters 2014, y fue invitada al Jazz at Lincoln Center por Wynton Marsalis.


title: Melissa Aldana

text: En 2019, Aldana lanza el disco "Visions", que hace alusión a la artista mexicana Frida Kahlo. En el disco participan Sam Harris en el piano, Pablo Menares en el contrabajo, Tommy Crane en la batería y Joel Ross en el vibráfono. En "Visions", Aldana retoma una pasión que tenía desde la infancia, la pintura, la cual dejó de lado por el saxofón. Aldana realizó una suite basada en la vida de Kahlo:Y se me ocurrió hacer el set sobre Frida Kahlo, que ha sido una artista a la que he admirado desde pequeña. Yo hacía muchas imitaciones de sus pinturas cuando era chica. Y la idea era hacer una suite que estuviera conectada con su vida, con sus pinturas, con su carácter.En 2020 fue la única música chilena nominada a los Premios Grammy en la categoría de mejor solo de jazz improvisado por su interpretación de "Elsewhere".


title: Melissa Aldana

text: En 2012, Aldana formó el grupo Melissa Aldana & Crash Trio, con el baterista cubano Francisco Mela y el bajista chileno Pablo Menares, un amigo de la escena del jazz de Santiago. En julio de 2014, este grupo lanzó su álbum debut homónimo en Concord Jazz, gracias al contrato de grabación que había formado parte del premio de Aldana por ganar el Thelonious Monk Award. El grupo lanzó su segundo álbum en marzo de 2016 titulado "Back Home", en Wommusic, ahora con el baterista Jochen Rueckert.


title: Melissa Aldana

text: Formado en 2017, el Melissa Aldana Quartet incluye a Aldana en el saxofón tenor, Sam Harris en el piano (o Lage Lund a la guitarra), Pablo Menares en el bajo y Kush Abadey en la batería.


title: Bardenas

text: Bardenas, (Desde 1959, hasta 2008 Bardena del Caudillo), es una localidad del municipio de Ejea de los Caballeros, en la provincia de Zaragoza.


title: Bardenas

text: Fue inaugurada el 8 de abril de 1959 como "Bardena del Caudillo", debido a su fundación durante la dictadura franquista y como plan del Instituto Nacional de Colonización (INC); en un principio se le pretendió bautizar como "El Saso" en homenaje a los terrenos cercanos al lugar. A su vez, también se inauguraron otros pueblos de colonización como El Bayo o Santa Anastasia, y se construyeron el Canal de las Bardenas y el Pantano de Yesa.


title: Bardenas

text: Durante los primeros meses colonizaron la localidad varias familias, alcanzando las 15 a mediados de agosto. En 1967 el número de habitantes colonos aumentó hasta 154, en su mayoría procedentes de Ejea de los Caballeros, Alcalá de Moncayo, Tranquera, Rivas y Biota.


title: Bardenas

text: Con el paso de los años, Bardenas se convirtió en un pueblo donde desarrollar una vida con un total de 220 viviendas construidas. Además, cuenta con escuela infantil, centro social, iglesia y casa parroquial; también piscina pública y campo de fútbol hierba.


title: Bardenas

text: El 5 de mayo de 2008 y como ya se hizo previamente en otras poblaciones españolas, la localidad pasó a llamarse "Bardenas" por decisión del pleno del Ayuntamiento de Ejea de los Caballeros y con el fin de cortar su relación con la dictadura franquista.


title: Bardenas

text: Su nombre deriva de la voz aragonesa pardina > bardina > bardena, construcción o explotación agropecuaria cercada.


title: Bardenas

text: El 15 de mayo, se celebran las fiestas en honor a San Isidro Labrador, aunque las fiestas mayores, son celebradas desde el primer miércoles del mes de agosto hasta el domingo de dicha semana. Estas fiestas son en honor a San Francisco de Asís


title: Hidrografía de Andalucía

text: Por Andalucía discurren ríos de la vertiente atlántica y de la mediterránea. A la vertiente atlántica pertenecen los ríos Guadiana, Piedras, Odiel, Tinto, Guadalquivir, Guadalete y Barbate; mientras que a la vertiente mediterránea corresponden el Guadiaro, Guadalhorce, Guadalmedina, Guadalfeo, Andarax (o río Almería) y Almanzora. Entre ellos, el Guadalquivir destaca por ser el río más largo de Andalucía y el quinto de la península ibérica (657 km).


title: Hidrografía de Andalucía

text: Los ríos de la cuenca atlántica se caracterizan por ser extensos, discurrir en su mayor parte por terrenos llanos y regar extensos valles. Este carácter determina los estuarios y las marismas que se forman en sus desembocaduras, como las marismas de Doñana formadas por el río Guadalquivir, y las marismas del Odiel. Los ríos de la cuenca mediterránea son más cortos, más estacionales y con más pendiente media, lo que provoca unos estuarios menos extensos y valles menos propensos a la agricultura. El efecto de sotavento que provocan los Sistemas Béticos hace que sus aportes sean reducidos. En general los ríos de esta cuenca, permanecen secos gran parte del año, pero cuando caen las lluvias torrenciales típicas de otoño son incapaces de evacuarlas pausadamente y se desbordan, causando grandes destrozos. En los márgenes de sus cursos bajos y en sus pequeños deltas se ubican las fértiles, aunque inseguras, vegas costeras de la costa mediterránea. <


title: Arqueología en El Salvador

text: En El Salvador existieron poblaciones indígenas a lo largo de todo el país. Las principales fueron mayas, nahuas y lencas. Existen varios sitios arqueológicos, tales como Tazumal localizado al occidente del país, en la ciudad de Chalchuapa, departamento de Santa Ana


title: Arqueología en El Salvador

text: En la región central se encuentran el sitio arqueológico San Andrés y Joya de Cerén. Este último, fue declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad, ya que ahí se encontraron restos de una aldea que fue sepultada por ceniza volcánica, producto de la erupción del volcán Loma Caldera , también aquí hay un museo con artefactos encontrados durante las excavaciones. Al Oriente, se encuentran el sitio arqueológico Quelepa en el departamento de San Miguel.


title: Arqueología en El Salvador

text: Aunque poco se ha hablado de ello, en El Salvador se ha dado de nuevo inicio a las excavaciones arqueológicas. Ya que en el pasado se le dio poca importancia a este actividad debido al conflicto político que se vivió. Pero cabe destacar que existen numerosos sitios arqueológicos que están siendo registrados por el Departamento de Arqueología, esto a través del Proyecto Atlas Arqueológico.


title: 24 Horas de Spa

text: Las 24 Horas de Spa es una carrera de resistencia que se corre con turismos y gran turismos en el circuito de Spa-Francorchamps, Bélgica. Se comenzó a celebrar en 1924, siguiendo el formato exitoso de las 24 Horas de Le Mans estrenado en Francia en 1923. Originalmente, las 24 Horas de Spa se disputaba en un circuito de 14 km. En 1979 se pasó al circuito actual de 7 km.


title: 24 Horas de Spa

text: Formó parte del calendario del Campeonato Europeo de Turismos entre los años 1966 y 1973, desde 1982 hasta 1986 y finalmente en 1988, el Campeonato Mundial de Turismos de 1987, y el Campeonato Mundial de Resistencia en 1953 y 1981. Desde la edición 2001 hasta 2009, las 24 Horas de Spa fue fechas puntuable del Campeonato FIA GT. En 2010, la carrera se disputó con GT2 y GT3 como fecha única de una copa europea. A partir de 2011, es la carrera estelar de la Blancpain Endurance Series.


title: 24 Horas de Spa

text: El piloto con más victorias en las 24 Horas de Spa es el belga Eric van de Poele con cinco, seguido de sus compatriotas Thierry Tassin y Jean-Michel Martin con cuatro. Entre los pilotos con tres triunfos se encuentran Roberto Ravaglia y Michael Bartels.


title: 24 Horas de Spa

text: Entre los ganadores de la carrera durante las décadas de 1950, 1960 y 1970 se encuentran pilotos como Giuseppe Farina, Mike Hawthorn, Jacky Ickx, Alex Soler-Roig, Jochen Mass y Hans-Joachim Stuck.


title: Bárbara de La Torre Gutiérrez

text: Bárbara de La Torre Gutiérrez del Corral también conocida como Bárbarita o La Amazona Trujillense (n. Provincia de Maracaibo (hoy Estado Trujillo), Capitanía General de Venezuela, 4 de diciembre de 1790 - f. Trujillo, Venezuela, 1 de noviembre de 1817) fue una militar venezolana, defensora de la causa emancipadora y republicana durante la Independencia de Venezuela.


title: Bárbara de La Torre Gutiérrez

text: Bárbara de la Torre nació el 4 de diciembre de 1790 en la antigua Provincia de Maracaibo en la zona que actualmente comprende el estado Trujillo, específicamente en la Residencia de la familia de La Torre Gutiérrez en la localidad de Escuque, siendo hija de Vicente de La Torre y Manuela Gutiérrez del Corral. Ya iniciada los procesos emancipadores en Venezuela se casada con Antonio Guillén, de dicho enlace matrimonial nacen dos hijos: Luis Guillermo y Ramón Miguel Guillén de La Torre.


title: Bárbara de La Torre Gutiérrez

text: Estuvo activamente en el campo de batalla, las más importantes hazañas en las que participó fueron realizadas casi todas en el mes de junio de 1813, tales como:


title: Bárbara de La Torre Gutiérrez

text: La Batalla de Las Trincheras en Betijoque del día 1 (no confundirse con la Batalla de Las Trincheras de octubre del mismo año), en el Combate Campal de Escuque del día 2, en la Batalla de El Colorado en Escuque del día 3, en la Batalla de Ponemesa en Betijoque del día 4, Batalla de Los Higuerones (o también conocida como la Batalla de Los Higuerotes) en Pampán del día 12, en la Batalla de Los Cuarteles del día 13 y la Batalla Agua de Obispo del día 18; estas dos últimas ocurridas en Carache y finalmente en la Batalla de Niquitao en Boconó el 2 de julio del mismo año. Algunos historiadores afirman que Bárbara estuvo presente en la firma de la Proclama de Guerra a Muerte.


title: Bárbara de La Torre Gutiérrez

text: De La Torre continuó participando en diversas campañas militares, pero es durante su participación en la Batalla de Agua Santa de 1814 donde es apresada por Francisco María Farías, gobernador de la Provincia de Trujillo; su padre el Coronel Vicente de La Torre estableció a un acuerdo con el Gobernador mediante el cual se ofrecía a cumplir la condenada de su hija, quedando está en libertad, para el 24 de diciembre de 1815 Vicente de La Torre es fusilado.


title: Bárbara de La Torre Gutiérrez

text: Finalmente Bárbara es nuevamente apresada en 1817 por el mestizo Juan José de Los Reyes Vargas en La Ceibita, la combatiente es violada y luego asesinada al ser lanzada por los realistas por el Zanjón del Violo, en la Quebrada de Los Cedros de Trujillo, el 1 de noviembre de 1817.


title: Reinhold Mack

text: Reinhold Mack (también conocido como Mack) es un productor discográfico alemán e ingeniero de sonido, más conocido por sus colaboraciones con las bandas de rock Electric Light Orchestra y Queen. La mayor parte de este trabajo tuvo lugar en los estudios Musicland de Giorgio Moroder en Munich. Su tercer hijo, John Frederick Mack, fue nombrado con los nombres de sus padrinos: Freddie Mercury y John Deacon.


title: Hospital Dipreca

text: El Hospital de la Dirección de Previsión de Carabineros de Chile, más conocido como Hospital Dipreca, es un hospital ubicado en la comuna de Las Condes en la zona oriente de Santiago, específicamente en la Avenida Vital Apoquindo a la altura del 1200.


title: Hospital Dipreca

text: Sus orígenes se remontan a 1941 cuando la Caja de Previsión de Carabineros de Chile compró 30 ha de una propiedad llamada Baños de Apoquindo. En 1947 se instaló en el lugar un sanatorio para enfermos broncopulmonares. Ya en los años 1960 se propuso construir un hospital para atender a los imponentes de la Caja de Previsión, cuya primera piedra se colocó el 28 de abril de 1977. El hospital fue inaugurado finalmente el 21 de abril de 1986.


title: Matan Peleg

text: Marlon Samuel Peleg Zigger (en hebreo: מתן פלג; Ciudad de Guatemala, Guatemala, 11 de noviembre de 1993), conocido deportivamente como Matan Peleg, es un futbolista guatemalteco-israelí que se desempeña como defensa en el Hapoel Petah-Tikvah de la Liga Leumit. Además, es internacional absoluto con .


title: Matan Peleg

text: Peleg nació en Guatemala pero se mudó a Israel cuando fue adoptado por israelíes a los dos años y se crio en el kibutz de Shaʽar HaGolan, Israel.


title: Matan Peleg

text: El 4 de junio de 2021 Peleg debutó con la selección de Guatemala contra San Vicente y las Granadinas durante la clasificación para la Copa Mundial de Fútbol de 2022, jugó 90 minutos y tuvo 2 asistencias en la victoria de Guatemala por 10-0.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: El monumento a Lenin de Kiev fue una estatua construida en 1939 por el escultor Serguéi Merkúrov en honor al "fundador" de la Unión Soviética y líder de la Revolución de octubre de 1917, Vladimir Lenin, y que se encontraba en la calle Khreshchatyk de la ciudad de Kiev entre 1946 y 2013.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: El derribo del monumento tuvo lugar el 8 de diciembre de 2013 en Kiev, Ucrania durante las manifestaciones por parte de los partidarios de la oposición al Gobierno de Viktor Yanukovich. Varios manifestantes, identificados como miembros del partido de extrema derecha Svoboda, aprovecharon para cercar y destruir el monumento.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: La estatua de Lenin (de 3,45 metros de altura) fue construida por el escultor Serguéi Merkúrov con la misma piedra roja de Carelia con la que se construyó el Mausoleo de Lenin. En 1939 fue expuesta en la Expo de Nueva York y posteriormente erigida en la calle Khreshchatyk con el Bulevar Shevchenko el 5 de diciembre de 1946.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: No obstante, el monumento tuvo sus detractores, entre los que se encontraba el [entonces] Presidente Viktor Yushchenko, el cual declaró que nada más conseguir la Independencia de Ucrania la estatua (considerado un símbolo del "totalitarismo comunista soviético") debería haber sido retirada.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: En cuanto a los partidarios, en su mayoría militantes del Partido Comunista, con escaños en la Rada Suprema se opusieron.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: Tras el colapso del régimen soviético, el monumento ha sufrido varios actos de vandalismo, razón por la que se incrementó la vigilancia por parte de la policía y activistas comunistas.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: El 1 de diciembre de 2013, un grupo de hombres encapuchados intentaron subirse a la estatua durante las manifestaciones que tenían lugar. La reacción de la policía fue inmediata tras producirse los consecuentes disturbios. Los allí concentrados afirmaron que el monumento era una provocación para los ciudadanos además de acusar a las fuerzas del orden de infiltrarse entre los manifestantes con el objetivo de reventar las protestas.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: Finalmente, el día 8, varios individuos que afirmaron ser afiliados al partido Svoboda se encaramaron al monumento sin que la policía pudiera hacer nada. La estatua quedó destruida tras caer con violencia al suelo de la plaza.


title: Monumento a Lenin (Kiev)

text: Tras la caída, la multitud empezó a cantar el Himno Nacional de Ucrania mientras que otros manifestantes empezaron a picar la estatua para llevarse los trozos como "souvenirs".


title: Montañas de la península de la Guajira

text: Montañas de la península Guajira, se encuentran ubicadas en el departamento de La Guajira en Colombia. Formadas en la era Paleozoica, estas montañas están compuestas por rocas de granito, gneis, cuarcita y esquistos hornbléndico. Los macizos cristalinos se encuentran separados entre sí por llanuras que son antiguas fallas formadas en el Oligoceno y costas con depósitos marinos recientes.


title: Montañas de la península de la Guajira

text: El departamento está conformado por el Macizo Guajiro al noreste, un macizo antiguo que abarca la península de La Guajira y comprende las serranías de Jarara Cocinas, Carpintero y La Macuira, esta última posee la máxima elevación que alcanza el cerro Palúa con 865 m; además el cerro LaTeta y Huitpana.


title: Montañas de la península de la Guajira

text: Al suroeste está la Sierra Nevada de Santa Marta, un macizo joven que alcanza su máxima altura en el pico Codazzi con 5.390m, llegando a ser la mayor elevación del departamento. Está constituida por la sierra de Treinta y numerosas cuchillas que definen el paisaje de la planicie aluvial Ranchería-Cesar en el sector occidental.


title: Montañas de la península de la Guajira

text: La serranía del Perijá abarca una angosta franja territorial al sur de La Guajira, siendo los Montes de Oca y la serranía de Carraipía las principales formas del relieve al norte de este macizo joven. Define de lado oriental la planicie aluvial del departamento y su máxima elevación se encuentra al sur en cerro Pintao, con 3000 m convirtiéndose en la segunda elevación.


title: Montañas de la península de la Guajira

text: También existen cerros independientes de altura inferior a los 200 m, los cuales son cerro Peralta y Anaime. La planicie aluvial surcada por los ríos Ranchería y Cesar se encuentra a una altura promedio de 200 m, a diferencia de la planicie baja del centro del departamento que posee altura inferior a 50 m y constituye la mayor porción territorial.


title: Montañas de la península de la Guajira

text: El ambiente ecológico es semidesértico en gran parte de la península Guajira, solo en las montañas se concentra alguna humedad que produce un "monte guajiro" con vegetación xerófila.


title: Suspensión Panhard

text: Una barra Panhard o barra de guiado es un mecanismo de guiado lateral, auxiliar del sistema de suspensión, que sirve para evitar desplazamientos laterales de un eje. Ideada por el constructor de automóviles francés Panhard a comienzos del siglo XX, este dispositivo ha sido ampliamente utilizado desde entonces.


title: Suspensión Panhard

text: El propósito de la suspensión de un automóvil es permitir el movimiento vertical de las ruedas respecto al chasis del vehículo. Por tanto los desplazamientos longitudinales como los laterales son movimientos parásitos que deben restringirse en la medida de lo posible.


title: Suspensión Panhard

text: La barra Panhard es el más sencillo de los mecanismos de guiado lateral, cuya función es restringir el movimiento del eje hacia los lados. Normalmente no se utiliza con suspensiones de ballesta (con suficiente rigidez lateral), sino con suspensiones de muelles helicoidales en las que los muelles no tienen ninguna capacidad portante ni de guiado. En este tipo de ejes rígidos sin ballestas -transmisiones semihotchkiss, una serie de brazos se ocupan de guiar el puente, utilizándose la barra Panhard para evitar su desplazamiento lateral, junto con brazos tirados que lo guían longitudinalmente. A diferencia de los brazos de suspensión propiamente dichos, que también pueden controlar los desplazamientos del eje, la barra Panhard no asume la carga de la suspensión.


title: Suspensión Panhard

text: Consta únicamente de una barra rígida coplanaria con el eje, que conecta uno de los extremos del eje a un punto del chasis situado en el lado opuesto del vehículo. La barra se sujeta a dos pivotes que permiten únicamente el desplazamiento hacia arriba y hacia abajo de sus extremos, de modo que el eje solo puede moverse en el plano vertical. Este sistema no es eficaz para limitar el movimiento longitudinal del eje, por lo que normalmente se utiliza en combinación con brazos tirados longitudinales.


title: Suspensión Panhard

text: La principal ventaja de la barra Panhard es su simplicidad. Su desventaja más importante es que el eje tiene que describir necesariamente un movimiento en arco, con el radio igual a la longitud de la barra Panhard. Si la barra es demasiado corta, permite un movimiento excesivo tanto entre el eje y el chasis como en el recorrido de los muelles de suspensión. Por lo tanto, la barra Panhard es menos deseable en coches pequeños que en los más grandes. Sistemas similares que reducen drásticamente este problema son el mecanismo de Watt y el mecanismo de Scott Russell.


title: Suspensión Panhard

text: Las barras Panhard se utilizan para el guiado lateral de suspensiones dependientes, especialmente en ejes rígidos, bien en vehículos todo terreno en los que prima la robustez sobre el comportamiento como el Land Rover Defender en ambos trenes, bien en el eje trasero de vehículos de tracción delantera y corte económico como el Chevrolet Spark.


title: Suspensión Panhard

text: La barra Panhard es un mencanismo simple que puede ser instalado y modificado fácilmente por lo que pese a sus inconvenientes se sigue utilizando en vehículos SUV.


title: Suspensión Panhard

text: El resto de sistemas comúnmente utilizados para este fin resuelven la imperfección geométrica de la barra Panhard mediante mecanismos articulados más o menos complejos: Watt (p.e Rover SD1) o de Scott Rusell (p.e Nissan Almera), o los sistemas de posicionamiento basados en bieletas oblicuas (p.e Seat 132), triángulos anclados al eje (p. e Renault 12) o al diferencial (p.e Alfa Romeo Giulia (1962)), o mecanismos de rueda y carril (p.e Pegaso Z-102).


title: Sahn

text: Un sahn () es un elemento de la arquitectura islámica religiosa que consiste en un patio porticado que da acceso al Iwán donde se encuentra el sabil.


title: Sahn

text: Casi todas las mezquitas —y muchas casas y otros edificios en áreas pertenecientes al mundo islámico— tienen un "sahn", que se encuentra rodeado en todos sus lados por una arcada. En la arquitectura persa, el "sahn" dispone generalmente de un "howz"; es decir, una piscina simétrica, donde se realizan las abluciones. Algunos también tienen fuentes para beber.


title: Sahn

text: Si el "sahn" está en un patio privado o en una casa tradicional, es usado para el baño, por estética, o para ambas cosas.


title: Hanebado!

text: El club de bádminton de la escuela preparatoria Kitakomachi de la Prefectura de Kanagawa está falto de integrantes. El entrenador del equipo conoce a una nueva estudiante que a pesar de aparentar ser delicada y frágil, es muy buena jugadora e intenta convencerla para unirse al equipo. La capitana reta a la nueva estudiante, que le hace recordar una dolorosa derrota en un encuentro en el pasado.


title: Hanebado!

text: Una nueva estudiante de la escuela preparatoria Kitakomachi. Aparenta ser una adolescente delicada pero es muy buena jugando bádminton.


title: Hanebado!

text: El manga escrito e ilustrado por Kōsuke Hamada comenzó a serializarse desde 2013 en la revista de manga "good! Afternoon" de la editorial Kōdansha. Han sido compilados hasta noviembre de 2019 dieciséis volúmenes en formato tankōbon.


title: Hanebado!

text: Una serie de anime para televisión se estrenó el 2 de julio de 2018 en las cadenas Tokyo MX, KTV, BS11, AT-X. La serie es producida por Liden Films, dirigida por Shinpei Ezaki y escrita por Taku Kishimoto. Satoshi Kimura se encargó del diseño de personajes y Tatsuya Katō en la música. El tema de apertura es interpretado por YURiKA y el tema de cierre es interpretado por Yuiko Ōhara. Crunchyroll y Funimation emiten la serie de manera simultánea fuera de Japón.


title: Con poder

text: Con poder es el nombre del tercer álbum de estudio del cantante puertorriqueño de rap y hip hop Vico C, publicado el 18 de junio de 1996 por Sony BMG. Es el primer álbum con contenido cristiano de Vico C, con los sencillos «Humolandia», lanzado en 1995 junto a la canción «Necesitamos de Él» en el año 1995, esta vez con una versión masterizada.


title: Con poder

text: Este álbum contenía sample de algunas canciones populares, como el tema «Plomo», basado en la banda sonora de Il buono, il brutto, il cattivo y la canción «Un beso y una flor» de Nino Bravo, tocada por la banda Seguridad Social y Vico C, y acreditado en la carátula como "cortesía de DRO East West".


title: Periódicos Asociados Latinoamericanos

text: Periódicos Asociados Latinoamericanos (PAL), es una asociación de diarios, periódicos y medios de comunicación de América Latina. Fue creada en 2008 en Miami como resultado de la asociación de quince casas editoriales en diez países diferentes: "Clarín" de Argentina, "El Universal", "La Verdad" y "El Informador" de Venezuela; "El País", "El Universal", "La Vanguardia" y "El Colombiano" de Colombia; "La República" de Perú, "La Tercera" de Chile, "El Diario de Hoy" de El Salvador, "El Diario Hoy" de Ecuador, "El Diario Libre" de República Dominicana, "La Prensa" de Honduras y "La Prensa" de Nicaragua.


title: Amber Smith

text: Smith comenzó a modelar a los 16 años. En su adolescencia viajó a París, Francia, trabajando como modelo en toda Europa durante cuatro años. Su llegada a la fama se produjo cuando tiñó su cabello rubio natural de rojo, dándole un gran parecido con la estrella de cine de los años 40 y 50 Rita Hayworth.


title: Amber Smith

text: Smith apareció en ediciones seguidas de la revista "Sports Illustrated Swimsuit Issue", en 1993 y 1994, y se convirtió en la primera "Chica Vargas" de la revista "Esquire" en la década de 1990. También se convirtió en la primera modelo de la campaña de Wonderbra. Más tarde, posó para el fotógrafo Helmut Newton para una campaña publicitaria de Wolford, y fue modelo para la campaña de ropa interior de 2002 de Venus Victoria, la compañía europea hermana de Victoria's Secret.


title: Amber Smith

text: Smith ha aparecido en las portadas de revistas de moda y femeninas como "Vogue", "Elle", "Cosmopolitan" y "Marie Claire", entre otras, y fue portada de "Playboy" en marzo de 1995. Ha aparecido también en publicidades de maquillaje L'Oréal, Buffalo Jeans, cigarrillos Camel, licores Kahlúa, automóviles Volkswagen y Panamá Jack, entre otros, y ha caminado por la pasarela para diseñadores de moda como Chanel y Jean Paul Gaultier.


title: Amber Smith

text: Smith fue elegida para su primer papel en "Faithful", de Paul Mazursky, recomendada por Robert De Niro tras su audición para la película "Casino".


title: Amber Smith

text: También apareció en "El funeral", dirigida por Abel Ferrara, y "The Mirror Has Two Faces", dirigida, producida y protagonizada por Barbra Streisand. Luego interpretó a Susan Lefferts, una actriz imitación de Rita Hayworth, en "L.A. Confidential", de Curtis Hanson. El parecido de Smith con Hayworth le sirvió una vez más para aparecer en la película para televisión de HBO "The Rat Pack", de 1998. Al año siguiente trabajó en "American Beauty", de Sam Mendes. Su papel más importante hasta la fecha ha sido como la protagonista de la serie de Cinemax "Sin City Diaries", estrenada en 2007. En la serie, que tuvo una única temporada, interpreta el papel de Angelica, una consultora de espectáculos de Las Vegas que planifica eventos para los invitados importantes de los casinos.


title: Amber Smith

text: Smith apareció como miembro del reparto de la segunda temporada de la serie de VH1 "Celebrity Rehab", donde describe sus 16 años de lucha contra los opiáceos y la adicción al alcohol. Posteriormente apareció en "Sober House", de 2009, un "spin-off" de "Celebrity Rehab" centrado en casas de rehabilitación para adictos al alcohol. También en 2009 apareció en otra serie de VH1, "Sex Rehab with Dr. Drew". Durante estas apariciones, relató su historial de adicciones, que comenzó en su adolescencia, así como el de su madre, y cómo aspectos como el abuso sexual y la prostitución jugaron un papel importante en su consumo de alcohol y drogas.


title: Amber Smith

text: En ese mismo año, Smith y otros ex-participantes de "Celebrity Rehab" aparecieron como panelistas para hablar frente a un grupo de adictos en el Pasadena Recovery Center. Su aparición ante dicho grupo, que marcaba un año y medio de sobriedad para ella, fue transmitido en el episodio de la tercera temporada "Triggers".


title: Amber Smith

text: En un artículo de "TV Guide" de enero de 2010 sobre "Celebrity Rehab", el Dr. Drew Pinsky indicó que ella estaba viviendo con su madre en Los Ángeles, y además afirmó: "Está haciendo un trabajo estupendo... Es alguien que llega a la gente y es una fuente de inspiración y de servicio para los demás pacientes".


title: Amber Smith

text: En enero de 2008, el nombre de Smith surgió en relación con la quiebra de la empresa de entretenimiento Axium. Una demanda alegaba que socios de la empresa habían malversado fondos para el alquiler de un apartamento en Los Ángeles para Smith, además de pagarle un automóvil y emitir "grandes sumas de dinero" a su nombre, lo que fue explicado por su participación como "asesora" de la compañía.


title: Fabre Geffrard

text: Guillaume Fabre Nicolas Geffrard (19 de septiembre de 1806 – 31 de diciembre de 1878) fue un político y militar haitiano, Duque de Tabara y Presidente Vitalicio (1859-1867).


title: Fabre Geffrard

text: Nació el 19 de septiembre de 1806 en Anse-à-Veau, Haití, y murió el 28 de diciembre de 1878 en Kingston, Jamaica. Sus padres fueron Nicolás Geffrard (1762-1806), firmante del acta de independencia haitiana, y Marguerite Lejeune Geffrard. Contrajo nupcias con Marguerite Lorvana McIntosh, de la cual tuvo siete hijas y un varón, Clodomir Geffrard (1833-1859).


title: Fabre Geffrard

text: El Emperador Faustino I le concedió el título de Duque de Tabara. Sin embargo, en diciembre de 1858 se sublevó contra el monarca y en 1859 entró triunfalmente en Port-au-Prince. Se restableció la República y la constitución republicana de 1846 y el 15 de enero de 1859 el Duque de Tabara y Jefe de la revolución triunfante, fue proclamado Presidente vitalicio. Fue juramentado ante el Senado el 18 de enero de 1859, y ejerció el cargo hasta marzo de 1867, cuando fue derrocado por Sylvain Salnave. El 13 de marzo de 1867 se exilió con su familia en Jamaica, lugar donde falleció.


title: Fabre Geffrard

text: Durante el gobierno del general Geffrard, Haití experimentó una gran prosperidad económica como consecuencia de la Guerra de Secesión norteamericana, iniciándose los cultivos de algodón en el país. Además se reorganizó la educación en Haití, se fundó la Escuela de Derecho y varios establecimientos de enseñanza secundaria.


title: Yachay (ciudad)

text: La Ciudad del Conocimiento Yachay es la primera ciudad planificada del Ecuador. Fundada en 2012 y habitada desde 2014, su carácter es principalmente universitario, investigativo e industrial. Está ubicada en el cantón San Miguel de Urcuquí, provincia de Imbabura, en la cordillera de los Andes al norte de Ecuador.


title: Yachay (ciudad)

text: En la Ciudad Yachay se encuentra la Universidad de Investigación de Tecnológica Experimental Yachay, cuyo objetivo es articular su actividad con institutos de investigación, centros de transferencia tecnológica, empresas de alta tecnología y diversas instituciones tanto públicas como privadas.


title: Yachay (ciudad)

text: La Universidad Tecnológica Experimental Yachay en el año 2014 recibió su primera población estudiantil, con docentes de universidades e institutos tecnológicos de varios países.


title: Yachay (ciudad)

text: La Ciudad Yachay pretende desarrollar junto al sector público y privado el primer parque tecnológico propio del Ecuador y la primera ciudad de este tipo en Latinoamérica.


title: Yachay (ciudad)

text: La ciudad Yachay es una zona urbana prevista para desarrollar investigación, ciencia y tecnología con el objetivo de alcanzar el Buen Vivir y contribuir en el cambio de la matriz productiva del Ecuador.


title: Yachay (ciudad)

text: La ciudad está planificada con una política industrial orientada a la exportación y el desarrollo tecnológico de alto valor agregado. La proyección es que tenga 120.000 habitantes dentro de los 30 años siguientes a su inicio.


title: Yachay (ciudad)

text: Los principios de la ciudad son los siguientesː compacta, caminable, ubicua, integradora, humana, resiliente y verde.


title: Yachay (ciudad)

text: La ejecución de Yachay, proyectada al año 2045 avanza en base al Plan Maestro que determina cuatro zonas de vida en las 4 489 hectáreas que conforman la ciudad:


title: Yachay (ciudad)

text: Área 1: Funciones administrativas, académicas, investigación y desarrollo de actividades productivas.


title: Yachay (ciudad)

text: Área 2: Zona industria para funciones de investigación, desarrollo de alta tecnología para el crecimiento de la industria nacional del Ecuador.


title: Yachay (ciudad)

text: Área 3: Funciones de agroturismo para atraer la inversión de empresas y apoyar la actividad recreativa de extranjeros y nacionales.


title: Yachay (ciudad)

text: Área 4: Investigación de biotecnología para mejorar la producción y productividad agrícola, y contribuir al incremento del valor agregado sectorial.


title: Yachay (ciudad)

text: El 20 de septiembre de 2013, el Consejo Sectorial de la Producción constituyó a la Ciudad del Conocimiento Yachay, como Zona Especial de Desarrollo Económico (ZEDE) de tipo tecnológico, industrial y logístico.