title: Rock Steady

text: Una de las cosas que los críticos puntuaron es la variedad de estilos que incorporó "Rock Steady". Así, Eden Miller de PopMatters, al señalar que el disco mantiene la introspección de "Return of Saturn" sin la última «nostalgia y melancolía», declaró que «es al crédito de No Doubt que se las arreglan para mantener el álbum junto con poco más que su personalidad colectiva». Concluyó: «No Doubt es vibrante y lleno de vida, incluso si las alturas que alcanza no siempre se logran. El carisma brillante de Gwen Stefani no se puede ignorar, y no importa qué, [pero] cuando canta en la pista de apertura "me haces sentir muy bien" ["Hella Good"], es muy fácil acordar y seguir escuchando». Por el contrario, Rupert Howe de la revista "Blender" lo llamó una «colección interesante a ratos, pero en general deforme. [...] El producto de músicos despreocupados que una vez que retozaban en mal camino, pero ahora pasan sus días viajando entre Londres, Los Ángeles y Jamaica buscando la sabiduría de los estudios caros de los "geeks"». Alex Needham de "NME" calificó favorablemente los «enormes litorales de estilos», y señaló que había muchos sencillos potenciales fuertes en la primera mitad del disco, pero encontró que algunas de «las guitarras pop casquivanas» en la segunda mitad habían estropeado la experiencia auditiva. Por otro lado, Kimberly Reyes de "Time" recalcó que "Rock Steady" fue capaz el "ska", el pop, "new wave" y el "dancehall" «sin sonar artificioso o caótico». Añadió que, aunque carecía de la energía y las ventas de "Tragic Kingdom" (1995), «era su mayor esfuerzo hasta la fecha. Es el sonido de la banda pretendiendo saber su potencial». Por último, Lisa Oliver de LAUNCHcast comentó: «Todo esto se traduce en una sesión de álbum entre buena y muy buena. Pero No Doubt, como tantas otras bandas, sufre la maldición de sus primeros trabajos, siendo [estos] su mejor. Y aun con tantos productores intentando dirigir este autobús por la carretera superestrella, terminan en un estacionamiento mejor que la mayoría... pero embellecido por un cartel de Gwen Stefani».


title: Rock Steady

text: Tras el lanzamiento de "Rock Steady", numerosas revistas y periódicos lo reconocieron y listaron como uno de los mejores álbumes. Así, la revista "Rolling Stone" incluyó al disco en el puesto 316 en el artículo de 2003 de los . Además, el material se posicionó en el número diez de los mejores álbumes de 2001, hecha por el crítico Adrian Zupp de la misma publicación. "Blender" la colocó en su lista de los «¡500 discos que debes tener antes de morir!». Por otro lado, la revista Slant puso a "Rock Steady" en los 50 álbumes pop esenciales. La misma publicación la listó en la casilla treinta y cinco en «Lo mejor de cualquier cosa: Álbumes», y comentó que el «resultado es un álbum de fiesta libre y juguetón, ebrio en Red Stripe y [en] un charco de agua». Por su parte, "Rock Steady" obtuvo una nominación a los , en la categoría de . Sin embargo, perdió el premio ante "Come Away with Me", de Norah Jones.


title: Rock Steady

text: "Rock Steady" obtuvo una recepción comercial moderada en el mundo. En la lista estadounidense "Billboard" 200, debutó el 29 de diciembre de 2001 en la novena posición, con 254 000 copias vendidas en su primera semana. Permaneció en la lista por setenta y cinco semanas, y el 11 de octubre de 2002 la Recording Industry Association of America (RIAA) lo certificó con dos discos de platino, por la venta de dos millones de copias. Sin embargo, en los demás países, obtuvo un bajo recibimiento. En Noruega debutó en el número 31, en la edición del 6 de enero de 2002. Dos semanas después, alcanzó la más alta posición, en el ocho. Permaneció en la lista por nueve semanas. En Austria ingresó al puesto treinta y siete el 13 de enero de 2002, y veintiún días después ocupó la posición doce. En Alemania llegó al trece y estuvo en la lista oficial por dieciséis semanas.


title: Rock Steady

text: En los demás mercados musicales, ocupó los cuarenta primeros lugares en Australia, donde fue certificado con un disco de oro por la Australian Recording Industry Association (ARIA), la región Flamenca de Bélgica, Finlandia, Hungría, Nueva Zelanda y Suiza. Por su parte, en Irlanda, Japón, Suecia y Reino Unido, ingresó al "top" sesenta. En este último país, fue certificado con disco de plata por la British Phonographic Industry (BPI), el 15 de febrero de 2002, tras comercializar 60 000 unidades. Finalmente, en Países Bajos y Francia alcanzó los puestos sesenta y seis y setenta y nueve, respectivamente, y la Canadian Recording Industry Association (CRIA) certificó a "Rock Steady" con un disco de platino, por vender 100 000 en Canadá.


title: Rock Steady

text: Para la promoción de "Rock Steady", fueron lanzados cuatro sencillos comerciales. El primero de ellos, «Hey Baby», lanzado en octubre de 2001, cuenta con la colaboración del "deejay" Bounty Killer. Críticamente, recibió generalmente reseñas favorables. Los periodistas elogiaron el estribillo, pero no estuvieron conformes con las influencias "dancehall" y la incorporación del "toasting" de Killer en la canción. Comercialmente, alcanzó el número cinco de la lista "Billboard Hot 100", y fue un éxito en el "Pop Songs", donde llegó a la cima del conteo. Asimismo, logró ingresar a los cinco primeros en las listas de Noruega, Nueva Zelanda y el Reino Unido. Su vídeo musical, dirigido por Dave Meyers, ganó dos premios MTV Video Music Awards, en las categorías de y . «Hella Good» fue lanzado como el segundo sencillo, y obtuvo buenas críticas de los revisores, al compararla favorablemente a los trabajos de Timbaland, la banda Fishbone, al "disc jockey" Afrika Bambaataa y Duran Duran, entre otros. Asimismo, la remezcla de la canción, hecha por el DJ Roger Sanchez, le valió un premio Grammy a la , en la . Por otro lado, en su recepción comercial, alcanzó tercera posición en la región Flamenca de Bélgica, como así también el octavo puesto en Australia. Asimismo, el "remix" de Sanchez ocupó el primer puesto del "Dance/Club Play Songs". Mark Romanek dirigió el vídeo musical de la pista, el cual cuenta con imágenes en blanco y negro, y la banda ocupando ilegalmente un barco.


title: Rock Steady

text: La compañía Interscope publicó «Underneath It All» como el tercer sencillo del álbum, el 3 de septiembre de 2002. Cuenta con la colaboración de la cantante Lady Saw, realizando un "toasting" en el puente de la canción. Los críticos le otorgaron opiniones disparejas, aunque elogiaron la incorporación del "toast" de Saw. Sin embargo, obtuvo un recibimiento bajo en cuanto a lo comercial. En los Estados Unidos, alcanzó el número tres en el "Billboard Hot 100", mientras que llegó a la cima del "Pop Songs" y el número dos en el "Adult Pop Songs". No obstante, en los demás países, solo logró ingresar en los diez primeros puestos, en la lista de Nueva Zelanda. El vídeo musical lo dirigió Sophie Muller y Logan. En él, se utilizó la pantalla azul y las imágenes generadas por computadoras para una de las escenas en el que la banda pasea en bicicleta por las calles de Jamaica. En la ceremonia de los , el vídeo de «Underneath It All» obtuvo dos nominaciones, en las categorías de mejor vídeo pop y , pero perdió ambas ante «Cry Me a River» de Justin Timberlake y la versión de «Hurt» de Johnny Cash. «Running», el cuarto y último sencillo del disco, fue lanzado el 1 de julio de 2003. Al igual que su sencillo predecesor, la canción obtuvo opiniones variadas de los críticos musicales, al describirla como inmadura, además de ser comparada con la obra de Depeche Mode. De igual manera, su recepción comercial fue negativa, pues solo llegó a posicionarse en los Estados Unidos y Alemania. Su vídeo musical, dirigido por Chris Hafner, cuenta con la banda caminando y jugando en la playa, al mismo tiempo que se presentan fotografías de la banda en sus inicios, actuando en conciertos, y grabando en estudios.


title: Rock Steady

text: Antes del lanzamiento del álbum, No Doubt participó como acto de apertura de la gira de U2, Elevation Tour, en noviembre de 2001. Allí, promocionaron "Rock Steady". En el 2002, la banda se embarcó en la gira "Rock Steady", como parte de la promoción del disco. Recorrió los Estados Unidos, Canadá, Europa, Australia, Japón, China y Singapur. aunque las dos primeras fechas fueron dadas en Costa Rica y Venezuela, esta última como parte del Caracas Pop Festival. Inició el 14 de marzo de 2002, y finalizó el 30 de noviembre del mismo año, con 99 presentaciones realizadas en el mundo.


title: October

text: October (Español: "Octubre") es el segundo álbum de la banda irlandesa U2, publicado el 12 de octubre de 1981 por Island Records y producido por Steve Lillywhite. El álbum se inspiró líricamente en la membresía de Bono, The Edge y Larry Mullen Jr. en un grupo cristiano llamado ""Shalom Fellowship"" y, en consecuencia, contiene temas espirituales y religiosos. Su participación en Shalom Fellowship los llevó a cuestionar la relación entre la fe cristiana y el estilo de vida del "rock and roll", y amenazaron con romper la banda.


title: October

text: Después de completar la tercera etapa del Boy Tour en febrero de 1981, U2 comenzó a escribir nuevo material para el nuevo disco, ingresando al estudio de grabación en julio de 1981. Tal como lo hicieron para su debut en 1980, "Boy", la banda grabó en Windmill Lane Studios con la producción de Lillywhite. Las sesiones de grabación se complicaron por la pérdida de Bono de un maletín que contenía letras en progreso para las nuevas canciones, lo que obligó a un enfoque apresurado e improvisado para completar el álbum a tiempo.


title: October

text: "October" fue precedido por el sencillo principal "Fire" en julio de 1981, mientras que su segundo sencillo "Gloria" coincidió con su lanzamiento.


title: October

text: "October" es considerado por muchos como el disco más flojo de U2, ya que algunos críticos encuentran las letras duras y las interpretaciones sosas. Aun así, se calcula que vendió entre 900.000 - 1.200.000 ejemplares.


title: October

text: Atrevidamente, el disco hace énfasis en la religión y la espiritualidad, particularmente en las canciones "Gloria" (que contiene un coro en latín, "Gloria, in te domine"), "With A Shout" y "Tomorrow". Bono declaró en 2005: "«¿Te puedes creer que tu segundo disco (el más difícil de realizar) hable sobre Dios»"?.


title: October

text: Las grabaciones se complicaron cuando después de un concierto, unas fanes robaron el maletín en el que Bono guardaba todas las letras para el disco. El grupo tenía ya reservado el estudio y por lo tanto tuvieron que seguir grabando a pesar de los problemas, incluso improvisando la letra en algunas canciones. El famoso maletín apareció en octubre de 2004 y Bono lo recibió como ""un acto de gracia"".


title: October

text: Las canciones repiten la fórmula de U2 de riffs roqueros en canciones como "Gloria" y "Rejoice", aunque el grupo se expandió musicalmente en otros campos. Concretamente, The Edge incorporó el piano a canciones como "I Fall Down" y "October". "Tomorrow" incorpora unas gaitas irlandesas.


title: October

text: "I Threw a Brick Through a Window" es una de las canciones notables de batería de Larry Mullen Jr. en el disco, así como "Gloria" lo es para el bajista Adam Clayton, ya que utiliza en ella 3 técnicas diferentes (usando una púa durante la mayor parte, los dedos durante el trozo de guitarra de The Edge, y un solo con slap hacia el final).


title: October

text: Sus ventas indican que "October" es el álbum de estudio menos popular de U2 y está normalmente al final de las listas en las preferencias de los fanes. Sólo una canción de este disco, la homónima "October" aparece en la colección "The Best of 1980-1990" (1998), como una pista escondida al final del disco. A pesar de las pobres críticas del disco, "Gloria", tuvo bastante éxito; y junto a "October", ambas formaron parte del repertorio de la banda durante la década de los 80.


title: October

text: Con "October", U2 empezó a darle importancia al vídeo musical como parte del trabajo creativo, ya que fue publicado durante la época en la que la MTV se estaba haciendo más popular que la radio. El vídeoclip de "Gloria" fue dirigido por Meiert Avis, y fue rodado en el Canal Basin de Dublín.


title: October

text: En febrero de 1981, durante su "Boy Tour", U2 comenzó a escribir material nuevo. ("Fire" ya se había grabado en Compass Point Studios en las Bahamas mientras U2 se tomaba un descanso del "Boy Tour)". Escribieron parte de "October" durante una prueba de sonido extendida en First Avenue en Mineápolis. En marzo, en un tramo estadounidense de la gira por lo demás exitoso, el maletín del vocalista principal Bono que contenía letras en progreso e ideas musicales se perdió entre bastidores durante una actuación en un club nocturno en Portland, Oregon. La banda tenía un tiempo limitado para escribir nueva música durante la gira y en julio comenzó una sesión de grabación de dos meses en los estudios Windmill Lane, en gran parte sin preparación, obligando a Bono a improvisar rápidamente las letras. Steve Lillywhite, retomando su papel como productor del álbum debut de U2, Boy, calificó las sesiones de "completamente caóticas y locas".


title: October

text: Bono dijo sobre el proceso de grabación de "October": "Recuerdo la presión bajo la que se sometió, recuerdo escribir letras en el micrófono, y a 50 libras la hora, eso es una gran presión. Lillywhite caminaba de un lado a otro del estudio... se las arregló muy bien. Y lo irónico de October es que hay una especie de paz en el álbum, a pesar de que fue grabado bajo esa presión. Mucha gente encontró October difícil de aceptar al principio, quiero decir, usé la palabra "regocíjate" precisamente porque sabía que la gente tiene un bloqueo mental en su contra. Es una palabra poderosa, es encantador decirlo. Implica más que "levántate y baila, cariño". Creo que October entra en áreas que la mayoría de las bandas de rock 'n' roll ignoran. Cuando escucho el álbum, algo como 'Tomorrow', realmente me conmueve". El maletín finalmente se recuperó en octubre de 2004, y Bono saludó su regreso como "un acto de gracia". Mientras que Lillywhite grabó la batería de Larry Mullen Jr. en la escalera del área de recepción de Windmill Lane Studios para "Boy", el productor trasladó la grabación de la batería al estudio para October; Lillywhite más tarde lo llamó "una de las cosas que no funcionó tan bien".


title: October

text: "Influencias, principalmente Joy Division, Invisible Girls. Un gran ejemplo de cómo puedes escribir una canción sin saber de qué estás escribiendo. Una canción llamada 'Tomorrow' es un relato detallado del funeral de mi madre. Pero yo no tenía idea cuando lo estaba escribiendo ".


title: October

text: —BonoEl disco puso énfasis en la religión y la espiritualidad, particularmente en las canciones "Gloria" (con un coro latino de "Gloria, in te domine"), "With a Shout (Jerusalem)" y "Tomorrow". Sobre el álbum, Bono declaró en 2005: "¿Te imaginas tu segundo álbum, el difícil segundo álbum, se trata de Dios?".


title: October

text: Las canciones refinan principalmente la fórmula de U2 de riff-rockers con canciones como "Gloria" y "Rejoice", pero la banda también amplió su paleta musical de varias formas. En particular, el guitarrista The Edge incorpora el piano en canciones como "I Fall Down", "Stranger In a Strange Land", "Scarlet" y "October". "Tomorrow", un lamento a la madre de Bono, quien murió cuando él era joven, presenta flautas Uilleann interpretadas por Vinnie Kilduff más tarde de In Tua Nua. "I Threw a Brick Through a Window" fue una de las primeras canciones de la banda para destacar al baterista Larry Mullen, Jr., mientras que "Gloria" destaca al bajista Adam Clayton, ya que presenta tres estilos de tocar en una canción (usando una selección para la mayoría parte, tocando con los dedos durante la guitarra slide de The Edge, luego un solo de "slap & pop" hacia el final).


title: October

text: "October" fue lanzado el 12 de octubre de 1981. Los dos sencillos del álbum precedieron al lanzamiento del álbum; "Fire" y "Gloria" fueron lanzados como sencillos en julio y octubre de 198, respectivamente.


title: October

text: "October" fue el comienzo de la visión de U2 del video musical como una parte integral del trabajo creativo de la banda, ya que fue lanzado durante un tiempo en que MTV se estaba volviendo tan popular como la radio. El video de "Gloria" fue dirigido por Meiert Avis y filmado en el Canal Basin en Dublín.


title: October

text: En 2008, se lanzó una edición remasterizada del álbum, con pistas remasterizadas, junto con caras B y rarezas. Se pusieron a disposición tres formatos diferentes del remaster.


title: October

text: Tras su lanzamiento, "October" recibió críticas más variadas que su predecesor. Dave McCullough, de Sounds, elogió el álbum y dijo: "Una especie de zenith pop entonces, sin medias tintas. Todo respira fuego, recuperándose también del par de destacados que aparecen al comienzo de cada lado: 'Gloria' es posiblemente su mejor momento, y 'Tomorrow', bajo y mudo, rezumando suavemente la emoción". McCullough concluyó: "Este "October" durará para siempre". Adam Sweeting de Melody Maker también escribió una crítica favorable, diciendo: "Toda su sensibilidad musical está formada por un fuerte vínculo emocional con su tierra natal y sus tradiciones. Les da un marco de referencia completamente diferente al de la mayoría de los grupos, y en 'October' les ha dado la fuerza para asimilar un aluvión de desorientación y convertirlo en un cuerpo musical cohesionado".


title: October

text: Por el contrario, NME publicó una crítica negativa, en la que el crítico Barney Hoskyns notó el "excesivo llanto de la voz de Bono y el poder forzado del sonido de U2". Concluyó: "Obviamente el rock no caduca solo porque los grupos se quedan sin formas de cambiarlo... U2, supongo, continuará 'moviéndose' en las presentaciones en vivo, pero solo se moverán en la superficie más ligera. Su música hace 'remontar'... Pero entonces 'Dios' sabe, hay otras religiones". Jon Pareles de Rolling Stone elogió a Edge por su poderosa forma de tocar la guitarra, "empapada de eco y gloria", pero dijo que la voz de Bono se vio afectada negativamente porque él se tomaba demasiado en serio y que sus letras eran tontas y clichés. Pareles reconoció los intentos de la banda de variar su sonido, pero dijo que "ninguna de las estrategias funciona tan bien como su dinámica básica de trío de poder". En una revisión retrospectiva, Stephen Thomas Erlewine de AllMusic dijo que la banda "se esfuerza demasiado por avanzar" en "October", con Bono esforzándose por hacer grandes declaraciones y la música sonando "demasiado pomposa". Erlewine destacó ciertas canciones "completamente impresionantes" que "combinan el mensaje, la melodía y el sonido".


title: Nicolás Achúcarro

text: Nicolás Achúcarro y Lund (Bilbao, 14 de junio de 1880-Guecho, 23 de abril de 1918) fue un médico y neurocientífico español, especialista en enfermedades mentales.


title: Nicolás Achúcarro

text: Nació en la calle Bidebarrieta del Casco Viejo de Bilbao, en el seno de una familia acomodada e ilustrada. Su padre fue el oftalmólogo Aniceto Achúcarro del Hospital de Achuri y su madre Juana Lund Ugarte, de procedencia noruega. Fue el primogénito de cuatro hermanos: Juan Luis (1883), fallecido en su juventud de tuberculosis, lo que marcó de por vida a Nicolás; María Federica (1886) y Severino (1893). Fue bautizado el 16 de junio de 1880 en la Catedral de Santiago, recibiendo los nombres de Nicolás Hilario Severino Basilio y Juan.


title: Nicolás Achúcarro

text: Estudió en el Instituto de Bilbao consiguiendo brillantes resultados tanto en ciencias como en letras, teniendo como profesor de latín y retórica a Miguel de Unamuno. También estudió música, literatura, arte e idiomas inspirado por el humanismo de su tío Severino Achúcarro, ilustre arquitecto de Bilbao.


title: Nicolás Achúcarro

text: Con una fuerte vocación por la medicina, viajó por primera vez a Alemania con su padre (1895) y completó su formación preuniversitaria en el "Gimnasium" alemán de Wiesbaden, alojándose durante 16 meses en la casa del director de la Orquesta de Wiesbaden.


title: Nicolás Achúcarro

text: Se examinó de Selectividad en Zaragoza y en 1897 comenzó la carrera de médico en el Colegio de San Carlos, Facultad de Medicina de la Universidad Central de Madrid, donde fue discípulo de Juan Madinaveitia y de su futuro colega Santiago Ramón y Cajal, por entonces profesor de Histología. Consiguió entonces el Premio Martínez Molina por sus conocimientos de anatomía y el Premio Fourquet, ambos por designación de sus compañeros.


title: Nicolás Achúcarro

text: Entró en contacto con las corrientes más innovadoras de la filosofía y la pedagogía por medio de Francisco Giner de los Ríos y de la Institución Libre de Enseñanza. Giner le presentó a Luis Simarro, socialista y miembro de la Masonería, quien había introducido en España la nueva psicología experimental y las corrientes psiquiáticas alemanas. Comenzó su carrera de investigador en el laboratorio de Simarro, quien le formó en neuroanatomía y anatomía patológica del sistema nervioso, introduciéndole al mismo tiempo en la psiquiatría y la neurología.


title: Nicolás Achúcarro

text: En otoño de 1899, ante el clima de pesimismo por la pérdida de las colonias, buscó en Europa la excelencia científica y viajó con su hermano Juan Luis a Alemania, donde cursó las asignaturas de patología, química y fisiología en la Universidad de Marburg. La enfermedad de su hermano, que después fallecería por tuberculosis, le obligó a regresar a Madrid, donde cursaría por libre los tres últimos años de la licenciatura en Medicina.


title: Nicolás Achúcarro

text: Desde 1902 y todavía como estudiante de Medicina, frecuentó el departamento de Juan de Madinaveitia en el Hospital Provincial de Madrid. En Madrid también se relacionó con Gregorio Marañón, José Ortega y Gasset y Juan Ramón Jiménez, con quien mantuvo una estrecha amistad. Colaborador de la Residencia de Estudiantes, al participar en la creación de su laboratorio, fue habitual de los círculos anticlericales y agnósticos y estuvo a favor de los aliados durante la Primera Guerra Mundial.


title: Nicolás Achúcarro

text: Realizó estancias de investigación en París - donde visita la clínica de Pierre Marie en el Hospital de la Salpêtrière, y a Joseph Babinsky en el Hospital de la Pitié - y en Alemania, donde trabaja con el neurólogo Lewandonsky y el italiano Catola. Por recomendación de este viaja a Florencia y en la Clínica de San Salvi colabora con Ernesto Lugaro y Eugenio Tanzi, profundizando en el estudio de las enfermedades mentales. Regresa de nuevo a Alemania donde permanece tres años en Múnich, trabajando en la clínica de Emil Kraepelin y en el laboratorio de Alois Alzheimer donde prepara su tesis doctoral “"Contribución al estudio de la anatomía patológica de la rabia"” que presentaría en Madrid en 1906, para volver rápidamente a Alemania.


title: Nicolás Achúcarro

text: En 1908 fue invitado por el gobierno federal estadounidense y mediante la recomendación de Alois Alzheimer, para hacerse cargo del departamento de Anatomía patológica del Government Hospital for the Insane de Washington, el hospital psiquiátrico federal, con más de seis mil pacientes.


title: Nicolás Achúcarro

text: Enamorado de su prima Lola Artajo, regresa a Madrid en 1910 y ocupa diversos puestos como neuropsiquiatra en la medicina privada, hasta que se incorpora al laboratorio de Ramón y Cajal, lo que alterna con su experiencia clínica. En 1911 se casa con su prima, con la oposición de sus padres que no asistieron a la boda, y consigue la plaza/oposición de Médico en el Hospital Provincial de Madrid. Desde 1912 dirigió el Laboratorio de Histopatología del Sistema Nervioso, que luego se integraría en el Instituto de Investigaciones Biológicas. También en 1912 fue invitado junto a Jung y otros psiquiatras americanos a dar una serie de cursos sobre enfermedades mentales en la Universidad de Fordham (Nueva York), y fue nombrado Doctor honoris causa por la Universidad de Yale. Santiago Ramón y Cajal le nombra director de una sección de Histopatología del Laboratorio de Investigaciones Biológicas (embrión del futuro Instituto Cajal) y pronto acuden a trabajar con él brillantes jóvenes que se convirtieron, con el tiempo en eminentes neurocientíficos de relevancia mundial, como Pío del Río-Hortega (entre Achúcarro y Río-Hortega revolucionaron el conocimiento de las células de guía, tarea ultimada por el segundo cuando distinguió entre oligodendrocitos y microglía -también conocidas como células de Hortega- en lo que Cajal había denominado como "el tercer elemento del sistema nervioso") o Fernando de Castro (quien inició su trabajo con Achúcarro antes de pasar a hacerlo directamente con Cajal, cuando enfermó el primero).


title: Nicolás Achúcarro

text: Su ojo clínico le permitió diagnosticar a Ramón y Cajal la enfermedad de arterioesclerosis cerebral y a él mismo la enfermedad de Hodgkin, una leucemia linfocítica, tras sufrir los primeros síntomas en 1916. Tras una enfermedad durísima falleció el 23 de abril de 1918 en su casa de Neguri, a los 37 años.


title: Nicolás Achúcarro

text: Fue muy conocido por sus investigaciones sobre neuroglia, alcoholismo, enfermedad de Alzheimer y la parálisis general, así como por el procedimiento que lleva su nombre, y que consistía en impregnar el tejido nervioso de tanino y óxido de plata amoniacal. Muy apreciado por los pensadores más influyentes de su época, fue un miembro fundamental de la escuela fundada Santiago Ramón y Cajal, conocida como Escuela Neurológica Española, Escuela de Cajal o, directamente, Escuela de Madrid.


title: Nicolás Achúcarro

text: En homenaje a Nicolás Achúcarro, en el País Vasco abre sus puertas uno de los más relevantes institutos dedicados a la Neurociencias que existen en España y uno de los más específicamente centrados en el estudio de las células gliales del mundo entero: el Achucharro Basque Center for Neuroscience.


title: Economía de la Comunidad Valenciana

text: La economía de la Comunidad Valenciana (España) ha estado marcada por la forma alargada de su territorio, con una orografía montañosa e irregular que ha dificultado históricamente las comunicaciones y el aprovechamiento del suelo. Mientras que el eje litoral permitía la conexión con Europa a través de Cataluña. El paso de Villena-Almansa ha constituido tradicionalmente la ruta más fácil hacia y desde la Meseta, situada en el centro de España.


title: Economía de la Comunidad Valenciana

text: Con un clima mediterráneo y un régimen de lluvias escasas, los recursos naturales de la Comunidad Valenciana son escasos en lo referente a los minerales; destacan algunas explotaciones salinas y las pedreras de minerales no metálicos, de uso y tradición histórica en la industria y la construcción. En recursos hídricos, actualmente hay una demanda de agua superior a la oferta, y este desequilibrio es especialmente grave en el sur de la Comunidad, que se resuelve de momento con restricciones y con la explotación de acuíferos subterráneos. Los planes de ahorro y racionalización del uso, especialmente en la agricultura, y la generalización de plantas desalinizadoras y de captación de agua se presentan como las soluciones del futuro.


title: Economía de la Comunidad Valenciana

text: El modelo empresarial valenciano lo componen unos cuantos centenares de empresas multinacionales y decenas de miles de PYMEs locales, cuya combinación ha permitido a muchas empresas valencianas crecer a costa de las multinacionales. Si bien, como la mayoría de las PYMEs son de tipo familiar, a pesar de las virtudes de este modelo, podría perjudicar en la capacidad de cooperación económica más allá de la familia en un contexto de mundialización económica.


title: Economía de la Comunidad Valenciana

text: A pesar de la grave crisis económica entre 1973 y 1985 que afectó el sector industrial, y después de haber entrado en el año 1986 en la UE sin tradición exportadora reciente, en 2009 la Comunidad Valenciana es la región que lidera las exportaciones agrícolas de España, por valor de 406,45 millones de euros, lo que representa un 28,1% del total nacional.


title: Economía de la Comunidad Valenciana

text: Las empresas más importantes con sede social en Valencia son Ford, Mercadona, Consum, Colebega, BP Oil, Porcelanosa, Pamesa Cerámica, Taulell, Air Nostrum, o Ros Casares, entre otros.


title: Economía de la Comunidad Valenciana

text: El gran interlocutor económico siempre será la Generalidad Valenciana representada por su consejero de Economía al igual que en todas las regiones españolas, pero al igual que en otras comunidades existe una patronal, llamada Cierval, y unos sindicatos, que son UGT-PV y CCOO-PV, que conjuntamente tratan de mejorar la economía valenciana.


title: God Is an Astronaut

text: God Is an Astronaut es una banda de post-rock instrumental originaria del condado de Wicklow, en Irlanda.


title: God Is an Astronaut

text: La banda fue creada en 2002 por los hermanos gemelos Niels y Torsten Kinsella, quienes tomaron la inspiración para el nombre de una cita de la película "Nightbreed", del famoso cineasta y escritor Clive Barker. Ese mismo año lanzaron su álbum debut "The End of the Beginning" bajo su propio sello discográfico, llamado "Revive Records Label". Tienen dos vídeos musicales para sus temas "The End of the Beginning" y "From Dust to the Beyond", que fueron transmitidos por MTV del Reino Unido y por MTV Europa.


title: God Is an Astronaut

text: "All is Violent, All is Bright", lanzado en 2005, fue el segundo trabajo de la banda. Este álbum se estructura desde tranquilas melodías a otras más intensas y ofrece una representación fiel a su sonido real. El sencillo "Fragile" ha sido reproducido en cadenas europeas de MTV.


title: God Is an Astronaut

text: En 2006 lanzaron un EP llamado "A Moment of Stillness", y en abril del año siguiente lanzaron un nuevo álbum llamado "Far From Refuge" tanto en el mercado como en forma de descarga digital desde su propia página web. Además el propio álbum fue remasterizado y relanzado en 2011.


title: God Is an Astronaut

text: Un año después, el 7 de noviembre de 2008, salió a la venta su álbum homónimo God Is An Astronaut de nuevo bajo su propio sello "Revive Records Label". El grupo anunció la salida de este nuevo disco a través de su perfil en MySpace un mes antes, en octubre. La portada de este álbum es una pintura original de Dave King titulada "Phoenix Affect Icy November".


title: God Is an Astronaut

text: La banda subió el 12 de febrero de 2010 un sencillo llamado "In The Distance Fading" en su página web. Más adelante esta misma canción sería la segunda de su nuevo disco lanzado ese mismo año, Age of the Fifth Sun. De nuevo para este trabajo, el grupo uso una pintura de Dave King para la portada del disco.


title: God Is an Astronaut

text: El 2 de septiembre de 2013 lanzaron el sencillo titulado "Spiral Code", para promocionar el próximo lanzamiento de un nuevo álbum. El día 16 del mismo mes salió a la venta su sexto álbum llamado "Origins", bajo el sello Rocket Girl.


title: God Is an Astronaut

text: Las presentaciones en vivo de la banda hacen uso de proyecciones editadas por ellos mismos con arreglos luminosos para lograr lo que ellos mismos llaman un "show audiovisual completo". Cada canción va acompañada de su propio vídeo.


title: Pisa Sporting Club

text: El Pisa Sporting Club es un club de fútbol italiano de la ciudad de Pisa, en Toscana. Fue fundado en 1909 y refundado en dos ocasiones. Desde la temporada 2019-20 participa en la Serie B, correspondiente al segundo nivel de competición del sistema de ligas del fútbol italiano. En materia de rivalidades, se le reconoce un duelo regional con el U. S. Massese 1919, debido a la ubicación de los municipios de Pisa y Massa en Toscana, aunque este derbi perdió fuerza debido a la diferencia de categoría entre ambos equipos.


title: Pisa Sporting Club

text: El club tuvo su "época dorada" durante los años 1980, donde jugaría de forma intermitente en la máxima categoría italiana en 6 ocasiones entre la temporada 1982/83 y la temporada 1990/91, siendo esta la última ocasión en la que el club podría codearse con los colosos italianos, ya que desde entonces nunca más ha podido ascender a la Serie A.


title: Bergantín-goleta Cervantes Saavedra

text: El Cervantes Saavedra, es un bergantín-goleta, utilizado tanto como buque escuela como yate de recreo, que se hizo conocido en España ante la emisión de la serie de televisión "El barco", y que originalmente, fue construido como buque faro en Gotemburgo, (Suecia).


title: Bergantín-goleta Cervantes Saavedra

text: Fue construido por el astillero Götaverken AB de Gotemburgo con el nombre "Sydostbrotten" (Nr.33). En 1934, sustituyó al "Skeppet" (Nr 14), un buque faro de 1895 en la zona de Sydostbrotten, donde permaneció estacionado cumpliendo las funciones de buque faro hasta 1964, cuando fue substituido por un , pasando desde entonces a ser utilizado en el área de Norströmsgrund desde 1965 hasta 1970.


title: Bergantín-goleta Cervantes Saavedra

text: Tras ser dado de baja como buque faro, fue transformado entre 1978 y 1981 en los astilleros portugueses de Aveiro en un bergantín-goleta con tres mástiles y bauprés, que fue rebautizado como "Atlantic Wanderer", pasando desde entonces a realizar tareas de buque escuela y turismo educativo. En 1987, fue parte de una flota de veleros que navegó hasta Australia para conmemorar el bicentenario de la "nueva Australia" y participó en 1992 en la regata Cutty Sark. Entre 1999 y 2008, tuvo su base en el puerto de Málaga, aunque siguió utilizando bandera de Suecia. En 2003 fue nombrado miembro honorífico de la Sucursal Española World Ship Society.


title: Bergantín-goleta Cervantes Saavedra

text: Es propiedad de la sociedad española Amorina, que lo renombró "Amorina", siendo utilizada para diversas funciones educativas, como la "universidad flotante" promovida por Camilo José Cela, que durante 21 días, homenajeó a Cervantes en Lepanto.Esta sociedad lo puso a disposición de la Fundación Cervantes Saavedra en 2006, que volvió a cambiarle el nombre por el actual.


title: Bergantín-goleta Cervantes Saavedra

text: A principios de 2011, se dio a conocer al público general, al ser utilizado para representar al "Estrella Polar", el buque escuela a bordo del cual transcurre la acción de la serie "El barco".


title: Bergantín-goleta Cervantes Saavedra

text: Desde 2018, el buque-escuela Cervantes Saavedra realiza diferentes programas académicos en el Mar Mediterráneo en defensa de la posidonia oceanica y trabajando diversos Objetivos de Desarrollo Sostenible de Naciones Unidas. Han acudido alumnos desde diferentes países para poder trabajar en estos programas donde la sostenibilidad, el cuidado del medio ambiente y el estudio de la vida marina son los pilares fundamentales.


title: Bergantín-goleta Cervantes Saavedra

text: En el año 2020, se convierte en una de las dos sedes del SEK Outdoor Learning Center para la realización de programas educativos y académicos para grupos y colegios.


title: Organización del Pueblo en Armas

text: La Organización del Pueblo en Armas (ORPA) fue una organización guerrillera de Guatemala, en febrero de 1982 se integró a la Unidad Revolucionaria Nacional Guatemalteca (URNG), coalición de cuatro grupos rebeldes que impulsó un proceso de guerra popular revolucionaria en Guatemala y que negoció y firmó los Acuerdos de Paz con el Gobierno y el Ejército el 29 de diciembre de 1996.


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: O Brother, Where Art Thou? es un álbum de banda sonora de la película del mismo nombre estrenada en el año 2000, escrita, producida y dirigida por los hermanos Coen y protagonizada por George Clooney, John Turturro, Tim Blake Nelson y John Goodman.


title: Organización del Pueblo en Armas

text: Este grupo se organizó en 1971 a partir de una escisión al interior de las Fuerzas Armadas Rebeldes (FAR). Su comandante en jefe fue Rodrigo Asturias Amado (Comandante Gaspar Ilom), hijo del premio nobel de literatura Miguel Ángel Asturias.


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: La película está ambientada en Misisipi durante la Gran Depresión y su "soundtrack" —producido por T Bone Burnett— utiliza música tradicional de esa época que incluye géneros como country, folk, bluegrass, blues y gospel. Exceptuando algunas canciones antiguas —como el sencillo de 1928 «Big Rock Candy Mountain» de Harry McClintock—, la mayoría son grabaciones contemporáneas.


title: Organización del Pueblo en Armas

text: La presencia en San Marcos de la Organización del Pueblo en Armas (ORPA) se remonta a 1972, cuando este grupo guerrillero inició el reclutamiento de colaboradores locales para formar su base social, que llamarían Resistencia Popular Campesina, y encargada de realizar funciones logísticas y organizativas. Hasta 1978 sus métodos de trabajo se caracterizaron por ser clandestinos y selectivos. Sin embargo, a partir de 1979, cuando la ORPA sale a la luz pública, en algunas regiones, como El Tablero y Sacuchúm.


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: El álbum fue reeditado el 23 de agosto de 2011, con catorce nuevas grabaciones no incluidas en el álbum original y doce cortes inéditos.


title: Organización del Pueblo en Armas

text: El 18 de septiembre de 1979, una unidad guerrillera ocupó militarmente la finca cafetalera de Mujuliá, en Quetzaltenango, al occidente de Guatemala; con esta acción y la distribución de un Manifiesto se inició la acción pública de la ORPA, la cual se autodefinió como «una organización político-militar a nivel nacional, que desarrolla el proceso de guerra popular revolucionaria en forma consciente, progresiva y responsable y que después de varios años de preparación, en los que se construyó en la clandestinidad, surgió públicamente para sumarse a la lucha del pueblo guatemalteco».


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: El "soundtrack" fue concebido como un componente fundamental de la película y no un mero complemento. Por esta razón se decidió grabar la música antes de comenzar la filmación. T Bone Burnett fue invitado a diseñar colecciones musicales. Un miembro de The Stanley Brothers, Ralph Stanley, formó parte de la grabación de la música cantando una versión "a cappella" de la canción folk «O Death».


title: Organización del Pueblo en Armas

text: Operó principalmente en el centro, sur y occidente del país. Este grupo incluyó en su plataforma política la lucha contra el racismo e hizo particular énfasis en la participación de la población indígena en el proceso de guerra revolucionaria.


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: Hay una notable presencia de cantos fúnebres y otras canciones oscuras, algo recurrente en la música de Appalachia, como por ejemplo en «O Death», «Lonesome Valley», «Angel Band» y «I Am Weary», en contraste con las canciones alegres en otras partes del filme como «Keep On the Sunnyside» e «In the Highways».


title: Organización del Pueblo en Armas

text: A finales de los setenta la ORPA estableció un campamento guerrillero en el cerro El Tumbador, ubicado entre el municipio de El Tumbador y la aldea San Francisco El Tablero, municipio de San Pedro Sacatepéquez, San Marcos. Por otra parte, la Inteligencia militar, a través de su red de informantes locales, tenía conocimiento de la existencia en la región de campamentos guerrilleros y de la supuesta relación que pobladores tenían con los rebeldes. "Habían detectado este campamento pero no era fácil llegar a él (...)".


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: «I Am a Man of Constant Sorrow» tiene cinco versiones: dos de ellas fueron usadas en la película, una en el videoclip y dos en el "soundtrack". Dos de las variantes contienen la letra siendo cantada desde el principio hasta el final y las otras tres variantes incluyen música adicional entre cada verso. Las voces de los Soggy Bottom Boys fueron grabadas por Dan Tyminski —voz principal en «I Am a Man of Constant Sorrow»—, el compositor Harley Allen y Pat Enright de Nashville Bluegrass Band.


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: El álbum se transformó en un éxito de ventas, llegando a ser ocho veces disco platino en octubre de 2007 y vendiendo 7,9 millones de copias en Estados Unidos. En 2002 se llevó los premios Grammy al , —para el cantante Dan Tyminski, el compositor Harley Allen y Pat Enright de Nashville Bluegrass Band— y por «O Death» de Ralph Stanley.


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: En 2001, el álbum logró ubicarse durante más de veinte semanas en el Billboard Top Country Chart. Al mismo tiempo se llevó el premio al álbum del año y «I Am a Man of Constant Sorrow» ganó como mejor sencillo del año según la Country Music Association.


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: Algunos de los artistas del "soundtrack" participaron de un concierto en el Ryman Auditorium en Nashville, Tennessee, que fue incluido en el documental "Down from the Mountain".


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: En 2006, el álbum se ubicó en el número 38 de la lista de 40 mejores álbumes de música country según el canal CMT. En 2009, Rhapsody lo colocó en el número ocho en la lista de mejores álbumes de country de la década. En 2010, "All Songs Considered", un programa transmitido por NPR, incluyó el "soundtrack" dentro de su lista de 50 grabaciones más importantes de la década.


title: O Brother, Where Art Thou? (álbum)

text: En 2011, en ocasión del décimo aniversario, se lanzó una edición que incluyó un disco extra con catorce nuevas canciones que no habían sido incluidas en la edición anterior del álbum; a excepción de dos, el resto eran canciones inéditas de las sesiones de grabación de T Bone Burnett.


title: Fuerza productiva del trabajo

text: Karl Marx en su obra "El Capital" denomina a la fuerza productiva del trabajo o "productividad del trabajo" como la potencia que permite movilizar determinada cantidad de medios de producción para obtener cierta cantidad de producto. En otras palabras, la fuerza productiva del trabajo puede medirse mediante la proporción entre el producto que se obtiene y el tiempo de trabajo empleado.


title: Fuerza productiva del trabajo

text: Si la fuerza productiva del trabajo aumenta, quiere decir que el mismo tiempo de trabajo puede movilizar una cantidad mayor de medios de producción con lo que se produce más.


title: Fuerza productiva del trabajo

text: Si la fuerza productiva del trabajo disminuye, quiere decir que a misma fuerza de trabajo puede movilizar una cantidad menor de medios de producción con lo que se produce menos.


title: Fuerza productiva del trabajo

text: La fuerza productiva del trabajo incluye: el nivel medio de destreza del trabajador, el nivel de desarrollo de la ciencia y sus respectivas aplicaciones tecnológicas, la coordinación del proceso de producción, la escala y eficacia de los medios de producción (materias primas, instrumentos de trabajo, etc.), las condiciones naturales, etc.


title: Juan Gualberto Valdivia

text: Juan Gualberto Valdivia Cornejo (*Islay, 12 de julio de 1796 - † Arequipa, 12 de diciembre de 1884), fue un eclesiástico, abogado, historiador, periodista y político peruano. Personificó la pasión regionalista de los arequipeños.


title: Juan Gualberto Valdivia

text: Fue inscrito en los libros de la parroquia de Cocachacra por sus padres Genuario Valdivia y Eulalia Cornejo, como nacido en Punta de Bombón, en la provincia de Islay, el 12 de julio de 1796. Ingresó en Arequipa, a la orden Mercedaria a los 18 años. Hizo los votos de novicio en 1817 y le fueron entregadas las órdenes de subdiácono en 1821. Pronto cobró fama como autorizado teólogo y hombre de leyes y también como talentoso orador y periodista, frecuente exaltador del orgullo regional.


title: Juan Gualberto Valdivia

text: Luego de participar en la fundación de la Academia Lauretana de Ciencias y Artes el 10 de diciembre de 1821, se orientó con fervor hacia las ideas liberales. Contribuyó a gestar el Colegio Nacional de la Independencia Americana, fundado por el libertador Simón Bolívar el 4 de marzo de 1827, del que fue primer director. Organizó también la Universidad Nacional de San Agustín, asumiendo cátedra y ocupando el Rectorado entre 1868 y 1869. Criticó en forma pública y solemne el celibato sacerdotal en un recordado discurso pronunciado el 14 de mayo de 1827, el cual fue colocado en el índex de libros prohibidos y fue causa de que el Papa no lo ratificara como obispo del Cuzco, cargo al cual fue designado por la convención nacional de 1856. Fue uno de los más decididos partidarios de la Confederación Perú-Boliviana.


title: Juan Gualberto Valdivia

text: Fue miembro de la Convención de 1855 entre 1855 y 1857 que, durante el segundo gobierno de Ramón Castilla, elaboró la Constitución de 1856, la sexta que rigió en el país. Tejeda ejerció la secretaria de este congreso así como su vicepresidencia. Dicho cuerpo legislativo fue disuelto en 1857, luego de dar la Constitución Liberal de 1856.


title: Juan Gualberto Valdivia

text: Entre 1834 y 1857 fue caudillo civil en las distintas oportunidades en que Arequipa dirimió entre las fuerzas en pugna por el poder. Encabezó en su departamento la defensa del Presidente Luis José de Orbegoso, cuando éste tuvo que hacer frente a las rebeliones de Agustín Gamarra y Felipe Santiago Salaverry en 1834.


title: Juan Gualberto Valdivia

text: Editó los periódicos "El Misti" (en agosto de 1834), "El Chili" (en octubre de 1834) y "El Yanacocha" (en octubre de 1835).


title: Juan Gualberto Valdivia

text: El Deán Valdivia falleció el 12 de diciembre de 1884, su muerte fue muy sentida por el pueblo arequipeño.


title: Juan Gualberto Valdivia

text: Cateriano, Mariano Ambrosio. Ojeada sobre la vida de Monseñor Juan Gualberto Valdivia. Arequipa, Imprenta de La Bolsa, 1884.


title: Campeonato Peruano de Fútbol de 1935

text: El Campeonato Peruano de fútbol del Perú jugado el año 1935 fue la edición 20 y tuvo cinco equipos participantes. Para este nuevo campeonato se realizaron algunos cambios con respecto al torneo anterior. Para empezar se dividió a los equipos participantes en dos categorías. De los nueve equipos del año anterior se quedaron en la división principal, llamada categoría "A", los que se ubicaron en los cinco primeros lugares: Alianza Lima, Universitario, Sucre FBC, Sport Boys y Sportivo Tarapacá Ferrocarril. Mientras que Sporting Tabaco, Unión Carbone y Ciclista Lima pasaron a formar parte de la categoría "B" junto a los ascendidos de Intermedia Sport Progreso y Sportivo Melgar. El noveno equipo, Circolo Sportivo Italiano, decidió desafiliarse de la F.P.F. Se lograba tres puntos por partido ganado, dos puntos por partido empatado y uno punto por partido perdido. Sport Boys se coronó campeón logrando su primer título. Varios partidos no se jugaron tras definirse el ganador del torneo.


title: Javier López Fernández

text: Javier López Fernández (Madrid, 11 de noviembre de 1985), más conocido como Javi López, es jurista y político español. Es eurodiputado y Copresidente de la Asamblea Parlamentaria Euro-Latinoamericana. En el Parlamento Europeo es miembro titular de la Comisión de Medio Ambiente, Salud Pública y Seguridad Alimentaria y de la Subcomisión de Seguridad y Defensa y Secretario General Adjunto de la Delegación socialista española. Es miembro nato de la Comisión Ejecutiva del Partido de los Socialistas de Cataluña (PSC-PSOE).


title: Javier López Fernández

text: Nació en Madrid pero creció en la ciudad de Barcelona. Es licenciado en Derecho por la UPF - Universidad Pompeu Fabra (2008) y cursó el máster “Liderazgo para la gestión política y social” en la Universidad Autónoma de Barcelona (2009). Aficionado a la música, durante sus años en la universidad organizó conciertos de música independiente.


title: Javier López Fernández

text: Ha realizado el programa ejecutivo “Senior Executives in National and International Security” en Harvard Kennedy School - Executive Education (2018) y el curso ejecutivo “Macroeconomic challenges of global imbalance” en la London School of Economics - Executive School (2016).


title: Javier López Fernández

text: Ha sido profesor visitante de Historia de la UE en Blanquerna – Universidad Ramon Llull (2017-2019). Fue colaborador de la asignatura Instituciones del Derecho Comunitario en la Universidad Pompeu Fabra (2009). Publica regularmente artículos de análisis y opinión en medios de comunicación y publicaciones especializadas.


title: Javier López Fernández

text: Es diputado en el Parlamento Europeo desde 2014 y forma parte del Grupo de la Alianza Progresista de Socialistas y Demócratas. Es miembro nato de la Comisión Ejecutiva del Partido de los Socialistas de Catalunya (PSC) y forma parte de su Comisión Permanente. Es miembro de la presidencia del Partido Socialista Europeo en representación del PSOE desde 2018.


title: Javier López Fernández

text: Ha sido el secretario de Impulso Europeo del Partido de los Socialistas de Catalunya (2016-2019) y su secretario de Política Europea e Internacional (2014-2016). Inició su activismo político en la Joventut Socialista de Catalunya (JSC), a raíz de las movilizaciones contra la guerra de Irak, donde fue posteriormente Primer Secretario (2009-2015). También ha sido consejero de distrito y portavoz del Grupo Socialista en el Distrito de Les Corts, Ayuntamiento de Barcelona (2011-2014).


title: Javier López Fernández

text: En las elecciones al Parlamento Europeo de 2014 fue elegido eurodiputado; fue el más joven de los diputados elegidos en España en esas elecciones y el candidato del Partido de los Socialistas de Cataluña tras vencer en las primarias organizadas por su partido con el 68,56% de los votos.


title: Javier López Fernández

text: Durante la VIII legislatura del Parlamento Europeo fue miembro titular de la Comisión de Empleo y Asuntos Sociales y miembro suplente de la Comisión de Asuntos Exteriores. Durante esa legislatura fue el ponente de los Informes “La lucha contra las desigualdades para impulsar la creación de empleo y el crecimiento” y “Las relaciones políticas de la Unión con América Latina". Además fue titular de la Asamblea Parlamentaria Europea-Latinoamericana y suplente en la Comisión Parlamentaria Mixta UE-Turquía y la Delegación para las Relaciones con Mercosur.


title: Javier López Fernández

text: En la Comisión de Asuntos Exteriores fue el presidente del Grupo de trabajo para la Vecindad Sur (2017-2019) y participó en las misiones a Colombia para el seguimiento del proceso de paz y a Egipto, ambas en 2016, y a Túnez /Argelia en 2018 para el seguimiento de su situación política. Formó parte de las Misiones de Observación Electoral de la UE a las elecciones presidenciales de Tanzania de 2015 y como jefe de la delegación del Parlamento Europeo a las elecciones legislativas y municipales de El Salvador en 2018.


title: Javier López Fernández

text: En las elecciones al Parlamento Europeo de 2019 fue reelegido eurodiputado tras nuevamente ser el candidato del Partido de los Socialistas de Cataluña integrado en la candidatura del PSOE. Desde entonces es Copresidente de la Asamblea Parlamentaria Euro-Latinoamericana (EuroLat). En la VIV legislatura del Parlamento Europeo es miembro titular de la Comisión de Medio Ambiente, Salud Pública y Seguridad Alimentaria y de la Subcomisión de Seguridad y Defensa. Es miembro suplente de la Comisión de Asuntos Exteriores y participa como titular de la Comisión Parlamentaria Mixta México – UE y como suplente en la Delegación para las Relaciones con el Parlamento Panafricano.


title: Javier López Fernández

text: También es miembro del Consejo del think thank europeo European Council on Foreign Relations (ECFR) y del Patronato de la Fundación Rafael Campalans.


title: Pesca con caña

text: La pesca con caña es un método de pesca mediante un anzuelo. El anzuelo está sujeto a un hilo de pescar, que normalmente se manipula mediante una caña de pescar o un miembro viril este último con mucha sensibilidad ante picada, aunque también existen técnicas sin caña. Las cañas de pescar modernas generalmente están equipadas con un carrete de pesca que funciona como un dispositivo de arranque para almacenar, recuperar y soltar la línea, aunque la pesca con tenkara y la pesca con caña simple son dos métodos de pesca con caña que no utilizan un carrete. El anzuelo en sí suele estar cubierto con cebo, pero a veces un señuelo con múltiples anzuelos adjuntos se utiliza en lugar de un solo anzuelo y cebo. Un indicador de mordida, como un flotador o boyita y una plomada con peso, a veces se usa para indicar que el pez se ha tragado el anzuelo, que se ancla firmemente en la boca del pez para evitar que se escape.


title: Pesca con caña

text: La pesca con caña es el principal método de pesca deportiva, pero las pesquerías comerciales también utilizan métodos de pesca como el palangre o el curricán. La pesca de captura y liberación es cada vez más practicada por pescadores recreativos. En muchas partes del mundo, los límites de tamaño se aplican a ciertas especies, lo que significa que los peces por debajo y/o por encima de un cierto tamaño deben, por ley, ser liberados.


title: Pesca con caña

text: Las especies de peces que persiguen los pescadores varían según la geografía. Entre las muchas especies de peces de agua salada que se capturan con fines deportivos a nivel mundial se encuentran los peces picudos (pez espada, pez vela y marlín), atún y mero, mientras que el bacalao y la lubina son objetivos populares en Europa. En América del Norte, las especies de peces deportivos de agua dulce más populares incluyen lubina, lucio/ muskellunge, lucioperca, perca amarilla, trucha, salmón, tilapia y peces lunares como el tipo de pez y el pez luna. En Europa, muchos pescadores pescan especies como carpa, lucio, besugo, tenca, rudd, cucaracha, perca europea, bagre y barbo.


title: Pesca con caña

text: El uso del anzuelo en la pesca con caña desciende, históricamente, de los pueblos antiguos usaban "gargantas" para capturar peces y animales como focas, morsas y pájaros. Una garganta era una pieza larga y delgada de hueso o piedra unida por su punto medio a una línea delgada. Se cebaría la garganta para que descansara paralelo al trazado de la línea. Cuando la presa se tragaba el anzuelo, un tirón en la línea haría que la garganta se orientara en ángulo recto a la línea, lo que se atascaría en la garganta o el esófago del pez o del animal. La garganta evolucionó hasta convertirse en el anzuelo de pesca moderno, que es un alambre en forma de J con un lazo en un extremo y una punta afilada en el otro. La mayoría de los anzuelos tienen una púa cerca de la punta para evitar que el pez se desenganche mientras se enrolla. Algunas leyes y reglamentos exigen que los anzuelos no tengan púas. Esta regla se implementa comúnmente para proteger poblaciones de ciertas especies. Un anzuelo de púas podría matar a un pez si penetrara en las branquias.


title: Pesca con caña

text: Cuál de las diversas técnicas puede elegir un pescador está determinada principalmente por la especie objetivo y por su hábitat. En la pesca con caña, se utilizan dos tipos de cebos: el cebo de tierra, que se arroja por separado al agua para servir como " aperitivo " y atraer a los peces distantes; y anzuelo, que en realidad se adjunta al anzuelo de pesca para incitar al pez a tragar. En el uso coloquial, la palabra "cebo" se refiere específicamente a los anzuelos, que pueden dividirse en dos categorías principales: cebos naturales o artificiales.


title: Pesca con caña

text: Los cebos naturales son cosas que están presentes en la dieta natural de los peces. El pescador de cebo natural, con pocas excepciones, utilizará una especie de presa común del pez objetivo como atrayente. El cebo natural utilizado puede estar vivo (conocido como cebo vivo) o muerto, y un cebo hecho de porciones de un cebo muerto se conoce como cebo o carnada. Los cebos naturales comunes para la pesca en agua dulce y salada incluyen gusanos, sanguijuelas, pececillos, ranas, salamandras, pulpos/calamares, insectos, langostinos, cangrejos de río. Los cebos naturales son eficaces debido a la textura, el olor y el color reales del cebo presentado.


title: Pesca con caña

text: La lombriz de tierra común es un cebo vivo universal para la pesca de agua dulce. Las larvas y los gusanos también son un cebo excelente para la pesca de truchas. Los saltamontes, los grillos, las abejas e incluso las hormigas también se utilizan como cebo para las truchas en su temporada, aunque muchos pescadores creen que la trucha o las huevas de salmón son superiores a cualquier otro cebo.


title: Pesca con caña

text: Los cangrejos de río, que son presa de una variedad de peces con aletas radiadas, también se usan comúnmente como cebo, ya sea vivo o con solo la carne de la cola. Son muy populares para la captura de pez gato, bajo bocazas, smallmouth, bajo rayado, la perca y el lucio.Sin embargo, los estudios han confirmado que la introducción de cangrejos de río fuera de su área de distribución ha provocado varios problemas ecológicos que los han convertido en especies invasoras. El transporte de cangrejos de río como cebo vivo también ha contribuido a la propagación de mejillones cebra, que se sabe que se adhieren a los cangrejos de río, en varias vías fluviales de Europa y América del Norte.


title: Pesca con caña

text: Los cebos artificiales son cebos que no se adquieren directamente por medios naturales. Estos pueden ser alimentos comestibles para peces que se compran comercialmente o alimentos preparados como chuletas o bolas de masa elaboradas con diversas mezclas (p. ej., arroz, sémola, harina de maíz, pan, guisantes y harina de pescado), que se pueden utilizar para atraer peces omnívoros o herbívoros. En los lagos en climas del sur como Florida, panfish como el pez luna incluso tomará pan casero o comida para mascotas como cebo. Este cebo de pan se prepara a partir de una pequeña cantidad de pan, a menudo humedecido con saliva, en forma de bola hasta un tamaño pequeño que es del tamaño de un bocado para peces pequeños.


title: Pesca con caña

text: Los cebos artificiales hechos de materiales no comestibles (por ejemplo, madera, metal, caucho de silicona, plásticos) se conocen como señuelos , que están diseñados para imitar una presa viva ( sábalo, gusano, rana, insecto, cangrejo de río, etc.) que atrae a los peces depredadores. de huelga. Los señuelos generalmente no liberan ningún olor y dependen únicamente de la apariencia y los sonidos / vibraciones para atraer a los peces. Algunos señuelos de pesca pueden o no parecerse a una presa en apariencia, y pueden requerir movimientos especiales para impartir una presentación atractiva al pez objetivo, por ejemplo enpesca con mosca y pesca de superficie. Muchos pescadores prefieren pescar únicamente con señuelos, ya que estos dependen más de las acciones de la caña y el carrete del usuario para atraer peces con éxito y, por lo tanto, son más interactivos y emocionantes. Una forma común de pescar un gusano de plástico blando es el Texas Rig o el Carolina Rig.


title: Pesca con caña

text: Las principales técnicas de pesca con caña son la pesca con flotador , la pesca de fondo y la pesca con señuelos .


title: Pesca con caña

text: La pesca con boya es el método más común de pesca con caña, utilizando una línea de pesca sujeta con un flotador o boya, que flota en la superficie del agua y suspende el anzuelo con cebo a una profundidad predeterminada. Debido a la flotabilidad, la boya puede llevar el anzuelo a áreas de agua que de otro modo serían inaccesibles al desplazarse por la corriente predominante. Cuando el pez muerde y se traga el anzuelo, el flotador también transmite cualquier fuerza ejercida sobre el anzuelo y sirve como un indicador visual de mordida, ya que el pescador puede ver cómo lo tiran bajo el agua y/o hacia los lados.


title: Pesca con caña

text: La pesca de fondo, también llamada legering en el Reino Unido, utiliza un aparejo con peso llamado plomada atada al extremo de la línea de pesca para mantener el anzuelo cebado cerca del fondo del agua, con el fin de apuntar a peces de fondo como el chupador, el besugo, bagre y tipo de pez. La plomada también se puede usar para agregar impulso al anzuelo y ayudar a lanzar la línea a una mayor distancia. El método se puede utilizar tanto con pesca a mano como con caña, y se puede realizar tanto desde embarcaciones como desde tierra. Las cañas de pescar especializadas llamadas "donkas" también se usan comúnmente para la pesca de fondo, y en su lugar se usa una punta de carcaj (a veces junto con una campana ) como indicador de mordida.


title: Pesca con caña

text: Algunas plomadas se reemplazan por alimentadores , que están diseñados para contener y liberar cebos de tierra para ayudar a atraer a los peces hacia el anzuelo.


title: Pesca con caña

text: La pesca con señuelos utiliza un tipo de cebo artificial denominado señuelo, que generalmente está hecho de materiales no comestibles y no emite ningún olor, en su lugar usa apariencias, movimientos, vibraciones, reflejos brillantes y colores llamativos similares a las presas para atraer y atraer a los peces depredadores a golpear. Muchos señuelos están equipados con más de un anzuelo para anclar mejor en la boca del pez, aunque algunos señuelos sin anzuelo se utilizan para cebar al pez más cercano para que pueda ser capturado por otros medios, como arpones, redes/trampas o capturas a mano. Además de la pesca con caña, la pesca de mano, el palangre y el curricán también emplean la pesca con señuelos.


title: Pesca con caña

text: Cuando se pesca con señuelos de forma recreativa, el pescador lanza repetidamente el señuelo lejos y luego recupera gradualmente la línea, tirando del señuelo a través del agua en el proceso y creando vibraciones, salpicaduras turbulentas y/o una acción de estallido, que imita una pequeña presa acuática como un pez cebo . Un pescador experto puede explorar muchos posibles escondites para los peces a través del lanzamiento de señuelos, como debajo de troncos y en pisos. No se utiliza ningún indicador de mordida, y cuando el señuelo llama la atención de un pez de caza y da como resultado que muerda/trague el señuelo, el pescador puede detectarlo observando y sintiendo cualquier vibración, flexión de la caña y cambios en la tensión de la línea. La pesca con señuelos también suele utilizar carretes de pesca especiales conocidos como carretes giratorios.


title: Pesca con caña

text: Las leyes y regulaciones que manejan la pesca con caña varían mucho, a menudo regionalmente, dentro de los países. Estos comúnmente incluyen permisos (licencias), períodos de veda (temporadas) donde especies específicas no están disponibles para la pesca, restricciones en los tipos de técnicas y cuotas.


title: Pesca con caña

text: Por lo general, las leyes prohíben pescar con anzuelos que no sean en la boca (enganchar mal, "enganchar" o "dentarse" ) o el uso de redes que no sean una ayuda para mbarcar un pez capturado. Algunas especies, como los peces cebo, pueden capturarse con redes y algunas como alimento. A veces, los peces (no deportivos) se consideran de menor valor y puede estar permitido capturarlos con métodos como el enganche, el arco y la flecha o la lanza. Ninguna de estas técnicas entra dentro de la definición de pesca con caña, ya que no se basan en el uso de un anzuelo y una línea.


title: Pesca con caña

text: Las temporadas de pesca las establecen los países o localidades para indicar qué tipos de peces se pueden capturar mediante la pesca deportiva (también conocida como pesca con caña) durante un cierto período de tiempo. Las temporadas de pesca se aplican para mantener el equilibrio ecológico y proteger las especies de peces durante su período de desove, durante el cual son más fáciles de capturar.


title: Pesca con caña

text: Se ponen límites de zona en acción para ayudar a proteger ciertos peces en un áreas determinada. Por lo general, se requiere que los pescadores devuelvan al agua peces capturados si se encuentran dentro de un rango de tamaño determinado, lo que permite a los pescadores guardar solo peces o más pequeños o más grandes. Los límites de franjas horarias varían de un lago a otro dependiendo de lo que los empleados públicos locales creen que produciría el mejor resultado para la gestión de las poblaciones de peces. También en ciertos cursos de agua existe un sistema de cuota que limita la cantidad de piezas que un pescador está autorizado a pescar en un cierto período de tiempo (por ejemplo por día).


title: Pesca con caña

text: Aunque la mayoría de los pescadores se quedan con sus capturas para consumirlas, cada vez se practica más la pesca con devolución, especialmente por parte de los pescadores con mosca. El principio general es que la liberación de los peces les permite sobrevivir, evitando así el agotamiento involuntario de la población. En el caso de especies como el marlín, el muskellunge y la lubina, existe un tabú cultural entre los pescadores que se opone a tomarlas como alimento. En muchas partes del mundo, se aplican límites de tamaño a ciertas especies, lo que significa que los peces por debajo de un determinado tamaño deben, por ley, ser liberados. En general, se cree que los peces más grandes tienen un mayor potencial de reproducción. Algunas pesquerías tienen un límite de ranuras que permite la captura de peces más pequeños y más grandes, pero exigiendo que los peces de tamaño intermedio sean liberados. En general, se acepta que este enfoque de gestión ayudará a la pesquería a crear un número de peces grandes, de tamaño de trofeo. En las pesquerías más pequeñas que se pescan mucho, la práctica de captura y suelta es la única forma de garantizar la disponibilidad de peces capturables de un año a otro.


title: Pesca con caña

text: La práctica de la captura y liberación es criticada por algunos que consideran poco ético infligir dolor a un pez con fines deportivos. Algunos de los que se oponen a la liberación de los peces no se oponen a matar a los peces para alimentarse. Los partidarios de la captura y suelta refutan esta acusación, señalando que los peces se alimentan habitualmente de presas duras y puntiagudas, y por ello es de esperar que tengan bocas duras, y también que algunos peces vuelven a coger un señuelo que acaban de enganchar, un comportamiento que es improbable si el enganche fuera doloroso. Los que se oponen a la pesca de captura y suelta consideran que es preferible prohibir o restringir severamente la pesca con caña. Por otro lado, los defensores afirman que la captura y suelta es necesaria para que muchas pesquerías sigan siendo sostenibles, es una práctica que generalmente tiene altas tasas de supervivencia, y consideran que la prohibición de la pesca con caña no es razonable ni necesaria.


title: Pesca con caña

text: En algunas jurisdicciones, en la Provincia canadiense de Manitoba, por ejemplo, la captura y liberación es obligatoria para algunas especies como la trucha de arroyo. Muchas de las jurisdicciones que obligan a la liberación en vivo de los peces deportivos también exigen el uso de señuelos artificiales y anzuelos sin púas para minimizar la posibilidad de que los peces se lesionen. La captura y suelta obligatoria también existe en la República de Irlanda, donde se introdujo como medida de conservación para evitar la disminución de las poblaciones de salmón del Atlántico en algunos ríos. En Suiza, la pesca de captura y suelta se considera inhumana y se prohibió en septiembre de 2008.


title: Pesca con caña

text: Los anzuelos sin púas, que pueden crearse a partir de un anzuelo estándar quitando la púa con unos alicates o pueden comprarse, son a veces rechazados por los pescadores porque creen que aumentan los escapes de peces. Los anzuelos sin púas reducen el tiempo de manipulación, lo que aumenta la supervivencia. Concentrarse en mantener la línea tensa mientras se lucha contra los peces, utilizar anzuelos de punta recurvada o de estilo "triple agarre" en los señuelos y equipar los señuelos que no los tienen con anillas divididas puede reducir significativamente los escapes.


title: Museo Naval del Perú

text: El Museo Naval del Perú es un museo naval situado en la ciudad del Callao. Es administrado por la Marina de Guerra del Perú. El museo está principalmente dedicado a la historia marítima del Perú.


title: Museo Naval del Perú

text: Fue creada el 13 de noviembre de 1958 mediante Resolución Suprema y inició actividades el 18 de julio de 1962.


title: Museo Naval del Perú

text: Cuenta con 10 salas de exposiciones destacando la Sala Virreinato, la de la Marina Republicana y la Guerra del Guano y del Salitre. Entre los objetos de la colección se encuentra el mascarón de proa del navío de "Nuestra Señora del Triunfo" y el cañón de la goleta chilena "Covadonga".


title: Mërgim Berisha

text: Mërgim Berisha (Berchtesgaden, 11 de mayo de 1998) es un futbolista alemán que juega de delantero en el F. C. Augsburgo de la 1. Bundesliga.


title: Mërgim Berisha

text: Berisha comenzó su carrera deportiva en el FC Liefering en 2014, dando el salto al Red Bull Salzburgo en 2017, con el que debutó como profesional el 3 de abril, en un partido de la Bundesliga de Austria frente al SC Rheindorf Altach.


title: Mërgim Berisha

text: Durante la temporada 2017-18 fue cedido al LASK Linz, mientras que en 2018 fue cedido al 1. FC Magdeburgo.


title: Mërgim Berisha

text: En 2020 regresó al Salzburgo, debutando en la Liga de Campeones de la UEFA el 21 de octubre, en un partido frente al FC Lokomotiv Moscú, que terminó con empate a dos. Una semana después marcó su primer gol en la Champions, en la derrota de su equipo por 3-2 frente al Atlético de Madrid.


title: Gakuen Heaven

text: El 10 de marzo de 2004, salió a la venta el primer volumen de la adaptación a manga, el cual fue escrito e ilustrado por You Higuri y publicado por la editorial Biblos. Una adaptación a serie de anime fue estrenada el 1 de abril de 2006 y finalizó el 24 de junio de ese mismo año, con un total de trece episodios emitidos. En 2014, doce años después del lanzamiento del primer juego, fue lanzado un nuevo juego titulado "Gakuen Heaven 2: Double Scramble!", el cual cuenta con nueva historia y personajes, así como también con la aparición de algunos de los personajes originales.


title: Gakuen Heaven

text: La historia narra la vida de Keita Itō, un adolescente que recibe una "invitación platino" para ingresar a la prestigiosa Academia Bell Liberty, una escuela que se caracteriza por albergar alumnos destacados en ciertas actividades (pintura, música, tenis, arquería, ciclismo, etc). Keita acepta la invitación a pesar de no estar muy seguro y de tener dudas acerca de la proposición, debido a que no tiene ninguna capacidad especial que le caracterice. Keita es recogido por Tetsuya Niwa, el presidente del consejo estudiantil, y a partir de entonces es muy bien recibido por todos en la Academia BL.


title: Gakuen Heaven

text: En la escuela, Keita se siente intimidado por no ser especial, pero gracias a la ayuda de su primer amigo, Kazuki Endō (quien se muestra muy cariñoso con él), Keita logra salir adelante. Lo que Keita no sabe es que a pesar de ser un estudiante, Kazuki es en realidad el dueño y presidente de la prestigiosa escuela, además de ser el responsable de su llegada a la academia para cumplir una promesa hecha en la infancia a su amnésico amigo Keita, quien no lo recuerda.


title: Gakuen Heaven

text: Es el protagonista principal de la historia. Durante la mitad del año escolar, Keita recibió una carta de admisión para la prestigiosa Academia Bell Liberty, una escuela para hombres con estudiantes excepcionales. A pesar de ser un joven promedio sin ningún tipo de habilidad especial, Keita es una persona muy cálida y amable. La única habilidad que creía tener era suerte y parece haber olvidado quién es realmente Kazuki, de quien es amigo desde la infancia. Cuando era niño, contrajo el mismo virus que Hiroya Yoshizumi y se presume que es la razón de su pérdida de memoria.


title: Gakuen Heaven

text: Es el compañero de clase de Keita y el primer amigo que este logró hacer en la Academia BL. Lleva una doble vida como estudiante de la academia y otra como el director de dicha escuela. Los últimos deseos del anterior director de la escuela (el abuelo de Kazuki) eran que su nieto le sucediera en su posición. Su conducta inofensiva y amable no traiciona el hecho de que es un excelente ejecutivo que sabe muy bien lo que quiere para su escuela. Su verdadero apellido es Suzubishi, pero utiliza el de su madre para guardar las apariencias. También forma parte del club de manualidades. Más tarde, se revela que en realidad es un amigo de la infancia de Keita quien le prometió que en el futuro ambos asistirían a la misma escuela.


title: Gakuen Heaven

text: Es el presidente del departamento de tesorería de la escuela. Dueño de una belleza andrógina, comparte la misma cantidad de influencia que Tetsuya Niwa, el presidente del consejo estudiantil, y comúnmente es llamado bajo el nombre de "Reina" por los estudiantes. Es extremadamente inteligente, pero tiene un muy mal desempeño en los deportes y todo lo que involucre actividad física. Es muy unido a Omi, de quien es amigo desde la primaria, yendo incluso tan lejos como para hacerle hackear el servidor de la academia cuando este no recibió su invitación platino. A pesar de ser llamado "Reina", odia cuando alguien lo trata como una mujer.


title: Gakuen Heaven

text: Es el presidente del consejo estudiantil. Niwa es un joven que sobresale en casi todo lo que hace, desde estudios académicos hasta deportes y materias extracurriculares; siendo conocido como "Rey" en la academia. Regularmente descuida sus deberes dejándolos hasta el último minuto, para gran disgusto de Hideaki. También tiene una tendencia a llamar a Kaoru "Kaoru-chan", quien lo golpea por llamarlo de esa manera. En el manga, Niwa es el principal interés amoroso de Keita.


title: Gakuen Heaven

text: Omi es el mejor amigo de Kaoru desde que ambos eran niños. Es mitad japonés y mitad estadounidense, habiendo nacido en Estados Unidos y emigrado a Japón algún tiempo después. Es extremadamente talentoso en el área de la informática, aunque puede llegar a ser bastante peligroso cuando quiere. Ayuda a Kaoru en la administración del departamento de tesorería y usualmente se riñe con Hideaki, quien se refiere a él como un "perro". Es el único estudiante que ingresó a la escuela sin recibir la "invitación platino".


title: Gakuen Heaven

text: Es el vicepresidente del consejo estudiantil y asistente de Niwa. Es una persona de carácter frío y calculador quien se encarga principalmente de los ordenadores y al parecer, no se lleva nada bien con Kaoru y mucho menos con Omi, además de tratar de hackear la base de datos de la tesorería casi siempre. En algunas ocasiones, Niwa le apoda "Hide". A pesar de parecer sacosímil y cruel con los demás, ha demostrado preocuparse por Niwa.


title: Gakuen Heaven

text: El es capitán del club de tenis. Es un eterno enamorado y desde que Keita arribó a la academia se enamoró de este y se decidió a conquistarlo. Sus constantes galanterías le ganan la amistad de Keita, a quien llama cariñosamente "Honey" ("cariño"), y siempre intenta invitarlo a salir con él.


title: Gakuen Heaven

text: Es el capitán del club de arquería. Es una figura muy responsable y también es el jefe de los dormitorios, siempre se le ve junto a Takuto y se podría decir que es la persona más cercana a él.


title: Gakuen Heaven

text: Es un joven pintor y dibujante, presidente del club de arte. Su mirada es triste y siempre se le ve con un aire permanente de melancolía. Apenas habla y sus pensamientos son depresivos hasta que conoce a Keita, por quien vuelve a sentir deseos de dibujar. La persona más cercana a él es Kōji, a quien parece amar no tan secretamente.


title: Gakuen Heaven

text: Es un excelente ciclista que ocupó el tercer lugar en el Torneo Nacional de Ciclismo, y cuya habilidad se centra en los deportes extremos. También actúa como mensajero en la Academia BL a cambio de tickets de comida para el almuerzo.


title: Gakuen Heaven

text: Es un joven prodigio, profesor de biología de la Academia BL. A pesar de lucir como un estudiante de secundaria, en realidad es mayor que todos los alumnos en la escuela. Es muy bueno en el área de la investigación, pero apenas puede cuidar de sí mismo debido a que es muy distraído. También posee una enorme fuerza como resultado de cargar constantemente a su pesado gato, Tonosama, a donde quiera que vaya.


title: Gakuen Heaven

text: Son un par de gemelos que inicialmente se burlaban de Keita por no tener ninguna habilidad especial. Kakeru y Wataru jamás son vistos separados del otro y casi siempre se meten en problemas, aunque han demostrado ser bastante cobardes. Son miembros del club de tenis y usualmente juegan en pareja, lo cual es su especialidad. Más adelante, ambos se muestran más cariñosos con Keita, pero no admiten esto sino hasta el último episodio, cuando le dicen que podrían convertirse en sus amigos.


title: Gakuen Heaven

text: Es el enfermero de la academia. Es, en un comienzo, la persona más cercana a Kazuki y se muestra muy amable con los estudiantes. Posteriormente secuestra a Keita con el fin de utilizarlo para intentar despertar a Hiroya Yoshizumi de su coma, puesto que tanto este como Hiroya habían contraído el mismo virus y Keita logró recuperarse. Al enfrentarse con Kazuki, revela que siempre había amado a Hiroya pero que nunca había sabido como expresárselo y luego había sido demasiado tarde. También se sabe que Hiroya fue la razón por la cual Jin se dejó crecer el cabello, puesto que este le había dicho que le gustaba ver su cabello largo y sedoso.


title: Gakuen Heaven

text: Es un joven que solía trabajar junto a Jin para la compañía Suzubishi y que fue infectado accidentalmente con un virus desconocido que le dejó en coma. Keita también contrajo el mismo virus que él, pero se presume que en su caso no fue tan severo y logró recuperarse, aunque perdió parcialmente la memoria. Al inicio de la serie, Hiroya aún permanece en coma mientras Jin busca desesperadamente una forma de ayudarlo. Esto posteriormente le conduce a secuestrar a Keita luego de descubrir que también había enfermado debido al virus, pero gracias a la intervención de Kazuki, Jin fue detenido de cometer una locura. Cerca del final de la serie, se muestra que Hiroya finalmente despierta y se reencuentra con un angustiado y sorprendido Jin, confirmando a la vez que sus sentimientos son mutuos.


title: Gakuen Heaven

text: Es el gato de Satoshi. Tonosama es un gato grande y gordo (pesa un total de trece kilos), a quien siempre le gusta escaparse, razón por la cual Omi creó un collar rastreable para que Satoshi pudiera encontrarlo sin problemas. A Tonosama le gusta saltar al pecho de Keita haciéndolo caer al suelo cada vez.


title: Gakuen Heaven

text: El jugador juega bajo la perspectiva de Keita Itō, quien inesperadamente recibe una invitación para la famosa Academia Bell Liberty (también conocida como "BL Gakuen"). Atraído por el prestigio de la escuela, Keita decide aceptar y asistir. Sin embargo, el mismo día de su traslado el puente levadizo que une a la academia con la ciudad, la cual parece estar situada en una especie de isla artificial, se elevó y el autobús en el que viajaba cayó al agua. Afortunadamente, nadie resultó herido, pero el accidente despertó la atención tanto del presidente del consejo estudiantil, Tetsuya Niwa, como del presidente del departamento de tesorería, Kaoru Saiyonji. Algún tiempo después, Keita es guiado hasta su salón de clases, donde conoce a Kazuki Endō, quien amablemente se hace su amigo y le muestra el campus. Keita posteriormente irá conociendo al resto de los estudiantes que destacan en el juego: Yukihiko Naruse, capitán del club de tenis; Kouji Shinomiya, capitán del club de arquería; Takuto Iwai, capitán del club de arte; Shunsuke Taki, un excelente ciclista; el vicepresidente del consejo estudiantil, Hideaki Nakajima y el genio de la informática, Omi Shichijou, así como también el profesor Satoshi Umino. El objetivo del juego es resolver los misterios que rodean la transferencia repentina de Keita a la Academia BL.


title: Gakuen Heaven

text: fue lanzado para formato PlayStation 2 el 27 de febrero de 2005. La historia tiene lugar tres meses después de la finalización del primer juego. En esta ocasión, Keita recoge un anillo maldito que le quita su gran habilidad; la buena suerte. Los personajes son los mismos que en el juego original y el objetivo es encontrar una manera de liberar a Keita de la maldición del anillo.


title: Gakuen Heaven

text: Una adaptación a serie de anime fue emitida en Japón desde el 1 de abril de 2006 hasta el 24 de junio de ese mismo año. Consta de un total de trece episodios, con producción de los estudios Spray, Visual Art's y Tokyo Kids, y fue dirigida por Natsuko Takahashi. Fue estreno en Estados Unidos en enero del 2016 por el canal Toku.


title: Gakuen Heaven

text: "Gakuen Heaven" cuenta con cinco adaptaciones a series de manga, todas de los cuales fueron escritas e ilustradas por You Higuri y publicadas por Libre Publishing. Cada volumen se sitúa en un universo alternativo que sigue la relación de Keita con uno de sus posibles intereses románticos. Fueron licenciadas para su publicación en Estados Unidos por la rama yaoi de Tokyopop, BLU. Sin embargo, debido al cierre de Tokyopop en 2011, sólo los tres primeros volúmenes fueron publicados en inglés.


title: Leonardo Tejada

text: Leonardo Tejada (Latacunga, 1908 - Quito, 30 de enero de 2005) fue un pintor ecuatoriano cuya obra se destacó por su realismo social y expresionismo.


title: Leonardo Tejada

text: Tejada nació en una familia de talladores de madera, y él mismo usó madera en su arte. Fue un estudioso del folclore y un iniciador del renacimiento del arte popular de Ecuador. En 1923 se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Quito, de la que se graduó en 1930.


title: Leonardo Tejada

text: Desde muy joven creó arte que expresaba la realidad social de su pueblo. Empleó la acuarela, el óleo y el tallado en madera en su arte. Se le atribuye en gran parte el resurgimiento del arte popular en Ecuador. Realizó su primera exposición de arte popular en la Casa de la Cultura Ecuatoriana en 1952. También contribuyó al resurgimiento del arte escultórico indígena de Ecuador. Desde la década de 1970 incorporó materiales reciclables en sus obras, entre ellos trapos, cordones y otros materiales, buscando más expresión a partir de los propios materiales. También trabajó como docente en varios países, como Costa Rica y Venezuela.


title: Leonardo Tejada

text: Incluso en la escuela, Tejada, como la mayoría de los artistas, mostró una tendencia a pensar fuera de la caja. No interesado en lo académico, se dedicó a pintar. Su singularidad radicaba en enraizar sus pinturas en la situación social imperante. Fue esta cercanía y deseo de retratar la vida social lo que dio a la obra de Tejada una dignidad sociopolítica. Su enfoque también lo hizo inmensamente popular en su país. Sus pinturas al óleo son especialmente sinceras y dolorosamente honestas, y representan la miseria y la pobreza de la gente. Su contribución al grabado en madera en Ecuador es igualmente importante. Se le atribuye el inicio de una especie de renacimiento en el grabado en madera. Su exhibición de Arte Popular, ambientada en 1952 en la Casa de la Cultura Ecuatoriana, también se considera un paso importante para revivir el arte popular en Ecuador.


title: The Bar (programa de televisión)

text: El bar (del inglés The Bar) es un programa de telerrealidad donde 12 personas entran a convivir en una casa, imitando al éxito estrenado el año anterior, Big Brother, y trabajan en un bar, donde las ganancias son para ellos. Cada semana en las votaciones del +/- se elige al primer nominado, que será aquel que reciba el mayor número de votos negativos y aquel que reciba el mayor número de votos positivos, será el encargado de elegir al segundo nominado de la semana. Luego, como siempre, el público es quien decide quien debe salir o quedarse en el bar.


title: The Bar (programa de televisión)

text: En las nominaciones cada concursante deberá nominar a dos personas, pero en diferente sentido, es decir, a uno se le dará un voto negativo y al otro uno positivo. Negativos para los que los concursantes decidan que sea el idóneo para ser expulsado y los positivos será en cara al concursante que se considere más popular. El que más votos negativos reciba será nominado automáticamente para expulsión, en cambio el que más votos positivos reciba será el encargado de nombrar a otro concursante para que sea el segundo nominado. En definitiva, siempre habrá dos nominados (salvo excepción de la producción del programa que desee alterar las reglas), y el público será el encargado mediante llamadas telefónicas de elegir al expulsado.


title: The Bar (programa de televisión)

text: En caso de que haya dos o más concursantes empatados con el mismo número de votos positivos, se desempatará eliminando al que más votos negativos reciba, en caso de que sigan empatados será el público quien decida quién debe ser el "favorito". Cuando el empate se conciba en los votos negativos, será el "favorito" el que decida quién es el nominado.


title: The Bar (programa de televisión)

text: En la final siempre (salvo excepción de la producción del programa que desee alterar las reglas), serán dos los concursantes que lleguen a la final, y como siempre el público, será el encargado mediante llamadas telefónicas de elegir al ganador.


title: The Bar (programa de televisión)

text: Estos formatos que estarán en este apartado, solo serán formatos donde viven en una casa encerrados (Nota: no serán puestos aquí los formatos que mezclen el encierro con academias artísticas, granjas, hoteles, etc. Solo en casas) y deban administrar un bar, solo estarán aquellos que se parezcan lo más posible con The Bar:


title: Conquista de la Sierra

text: Conquista de la Sierra es un municipio y villa española de la provincia de Cáceres, en la comunidad autónoma de Extremadura. Pertenece al partido judicial de Trujillo y a la mancomunidad Comarca de Trujillo.


title: Conquista de la Sierra

text: El escudo de Conquista de la Sierra fue aprobado mediante la "Orden de 18 de julio de 1996, por la que se aprueba el Escudo Heráldico y la Bandera Municipal, para el Ayuntamiento de Conquista de la Sierra", publicada en el Diario Oficial de Extremadura el 13 de agosto de 1996, luego de aprobar el expediente el pleno municipal el 27 de enero de 1996 y emitir informe el Consejo Asesor de Honores y Distinciones de la Junta de Extremadura el 9 de julio de 1996. El escudo se define oficialmente así:


title: Conquista de la Sierra

text: Las primeras noticias que dan constancia de la existencia de un núcleo de población en el actual Conquista de la Sierra son de época romana. El lugar era una zona fuertemente romanizada debido a la proximidad de "Emerita Augusta" y de "Norba Caesarina".


title: Conquista de la Sierra

text: Posiblemente, en el lugar hubo asentamientos como casas de campo destinadas a la agricultura. En el pueblo se han hallado restos de lápidas con inscripciones latinas, como una lápida funeraria dedicada a una tal Floria que hay en la casa de Luis Corrales con función de asiento.


title: Conquista de la Sierra

text: La llegada de los visigodos en el produjo el final de la vitalidad económica y social que había en la época romana. Durante los siglos VI y VII, Mérida volvió a ser un lugar influyente por motivos religiosos, repercutiendo esto en la construcción de iglesias pequeñas visigodas en los vecinos municipios de Herguijuela y Garciaz. Un resto destacable es una lápida de 618 con el nombre inscrito de una monja de origen godo.


title: Conquista de la Sierra

text: Apenas existe información sobre lo que ocurrió en Conquista durante la época de Al-Ándalus y de los Almohades. Las primeras noticias datan del Libro de la Montería del rey Alfonso XI de Castilla, quien señalaba que los montes de Garciaz, Conquista y Herguijuela eran buenos lugares para cazar osos y jabalíes, incluso en verano.


title: Conquista de la Sierra

text: En el se menciona por primera vez a Conquista, entonces conocida como La Zarza y perteneciente a la Comarca de Trujillo. Tras la reconquista de Trujillo en 1232, La Zarza, Zorita y Alcollarín fueron entregadas a la familia Pizarro, familia de origen leonés que participó en la toma de dicha villa. Los Pizarro procedían de una zona montañosa próxima a Asturias, de ahí que su símbolo fuera el oso, un animal que abunda allí.


title: Conquista de la Sierra

text: Las tierras se dividieron en ejidos y dehesas boyales para la población, caballerías para que pastaran los ganados de los nobles y propiedades reales.


title: Conquista de la Sierra

text: En 1326 fue descubierta la imagen de la Virgen de Guadalupe y comenzó su culto, lo que supuso para la comarca un cambio en la orientación de los caminos y las vías de la comunicación. Esto hizo de La Zarza un lugar de paso entre Guadalupe y las principales poblaciones de la actual provincia de Cáceres. Había posadas en lo que hoy es la Calle Real, donde se sitúan las viviendas más antiguas del municipio, habiendo sido convertida una antigua posada en casa rural. La actual carretera no se construyó hasta la llegada del correo real y los carros de postas.


title: Conquista de la Sierra

text: El siguiente acontecimiento importante en la Zarza fue la conquista de América en el . En este pueblo se hallaba la hacienda de Gonzalo Pizarro Rodríguez de Aguilar, que fue el padre de Francisco Pizarro, Hernando Pizarro y Juan Pizarro, este último nacido en La Zarza y descendiente por línea materna de los molineros del pueblo, hallándose en el lugar llamado Las Pilas los restos del molino de su familia.


title: Conquista de la Sierra

text: Hernando heredó las tierras que su padre tenía en La Zarza y tuvo casa en lo que hoy es la calle Real. Su hermano Juan, al fallecer en Cuzco, estableció en su testamento que con su dinero se regalase una imagen de la virgen a la iglesia de la Zarza, por carecer hasta entonces dicho templo de imágenes de la Virgen María.


title: Conquista de la Sierra

text: En el , Juan Fernando Pizarro tenía en La Zarza una casa, un molino y varias propiedades rústicas que había heredado. En 1626 decidió comprar al rey los derechos sobre la totalidad del pueblo, que hasta el momento había sido lugar de realengo. Juan Fernando también compró el título nobiliario de marqués de La Conquista, que había sido concedido de forma personal a Francisco Pizarro. Como consecuencia de estas dos compras, La Zarza pasó a llamarse Conquista.


title: Conquista de la Sierra

text: En el , la villa fue mencionada en el Interrogatorio de Tomás López, encuesta realizada a todos los párrocos españoles en 1785. Aquel año era párroco de la villa Fernando Ayuso. El cura señaló que Conquista tenía aproximadamente 50 vecinos, y que por entonces era una enfermedad común las tercianas, fiebres infecciosas que los médicos intentaban curar con poco éxito mediante sangrías. Cada año solían fallecer siete personas, siendo alta la mortalidad infantil, mientras que anualmente nacían ocho. Los únicos estudios que había en el pueblo eran las primeras letras, que impartía un maestro que pagaba el pueblo.


title: Conquista de la Sierra

text: A la caída del Antiguo Régimen la localidad se constituyó en municipio constitucional, conocido entonces como Conquista, en la región de Extremadura que desde 1834 quedó integrado en Partido Judicial de Logrosánque en el censo de 1842 contaba con 50 hogares y 274 vecinos.


title: Conquista de la Sierra

text: Posteriormente, el diccionario de Madoz señalaba que a mediados de Conquista tenía 48 casas de aspectos muy diferentes y 263 habitantes. El ayuntamiento tenía una cárcel en el mismo edificio, y la escuela que había era de primera instrucción, acudiendo 21 niños de ambos sexos. El principal monumento era la iglesia de San Lorenzo, junto a la cual se hallaban en ruinas la ermita, que se usaba como cementerio, y el palacio del marqués. El municipio contaba con fuente pública.


title: Conquista de la Sierra

text: Durante el liberalismo, los distintos marqueses de la Conquista vendieron progresivamente sus tierras en el municipio, y en el la mayoría del terreno privado pertenecía a personas que no descendían de la familia Pizarro. La última descendiente de estos con propiedades fue una Orellana, perteneciente a una rama colateral.


title: Conquista de la Sierra

text: La principal carretera del municipio es la EX-208. Esta carretera une Zorita al sureste con Herguijuela, Trujillo, Torrejón el Rubio y Plasencia al noroeste. Otra carretera importante es la carretera provincial CC-23.5, que atraviesa el pueblo con los nombres de Calle Don Simbi y Pedro el Zapatero, y une la EX-208 con Garciaz. Al oeste del término municipal pasa una carretera comarcal que une indirectamente Zorita con Santa Cruz de la Sierra.


title: Conquista de la Sierra

text: El colegio público de Conquista de la Sierra forma parte del Colegio Rural Agrupado Montellano, con sede en Garciaz y del que también forman parte Berzocana y Herguijuela. Cuenta con 10 alumnos, 6 en el aula de infantil y 4 en la de primaria.


title: Conquista de la Sierra

text: El pueblo cuenta con un centro de atención primaria en la Calle Eras. Se construyó entre 1995 y 1997.


title: Conquista de la Sierra

text: Iglesia parroquial católica bajo la advocación de San Lorenzo Mártir, en la Archidiócesis de Mérida-Badajoz, Diócesis de Plasencia, Arciprestazgo de Logrosán.


title: Conquista de la Sierra

text: Entre la gastronomía del municipio destacan la caldereta de cordero, el escabeche, los bollos de pascua, las migas, las torrijas, los escaldaillos y las perrunillas.


title: Semana Santa en Hellín

text: La Semana Santa de Hellín es el conjunto de actos que se realizan en la ciudad de Hellín, Albacete (España) durante la Semana Santa. Está declarada Fiesta de Interés Turístico Internacional, también está declarada por la UNESCO patrimonio inmaterial de la humanidad en 2018.


title: Semana Santa en Hellín

text: Las tamboradas y las procesiones en Hellín forman un todo indisoluble. Son los mismos hellineros los que mayoritariamente participan en ambos acontecimientos. Si nos atenemos a su población (35.000 habitantes), llama la atención la existencia de veintinueve Cofradías y Hermandades con siglos de historia a sus espaldas, que procesionan a hombros treinta imágenes y grupos escultóricos.


title: Semana Santa en Hellín

text: Los orígenes de la Semana Santa de Hellín se remontan a la Visita de San Vicente Ferrer allá por el año 1411, en su incansable predicación contra brujas y adivinos, que le llevó a recorrer la población acompañado de "músicos y cantores" que, tañendo sus instrumentos, en especial de percusión (tambores), configuró lo que fueron las antiguas procesiones de penitencia, en la que los fieles se flagelaban y martirizaban, y que perduraron hasta mediados del , organizadas por la Cofradía de Nuestra Señora del Rosario (actual patrona de la ciudad), de la que se tienen datos ya en , siguiéndose en este tiempo con la costumbre de que fuera un grupo de tamborileros quien encabezase los desfiles, llamando así a los fieles.


title: Semana Santa en Hellín

text: Mucho ha evolucionado la Semana Santa de Hellín en estos siglos, llegando a convertirse en todo un referente a nivel nacional, tanto por sus tamboradas, como por su imaginería.


title: Semana Santa en Hellín

text: Estas celebraciones pasionarias dan comienzo en la mañana del domingo de Ramos con la procesión de la "Entrada de Jesús en Jerusalén" donde participan nazarenos de todas las cofradías y hermandades.


title: Semana Santa en Hellín

text: Sin duda una de las celebraciones más entrañables tiene lugar en la medianoche del Lunes Santo cuyo protagonista es la "Santa Escuela de Cristo" (Cofradía del Rosario) cuando hace su salida el Vía Crucis que parte del Santuario del Rosario y recorre el Casco Histórico de la ciudad donde nos ofrece una visión de lo que pudieron ser las procesiones de la época medieval.


title: Semana Santa en Hellín

text: Los preparativos de última hora se interrumpen cuando hace su salida la Procesión del "Cristo de la Preciosísima Sangre" desde la Iglesia Parroquial del Sagrado Corazón de Jesús en la noche del Martes Santo, acompañado por su madre María Santísima de las Penas.


title: Semana Santa en Hellín

text: Hacia las 15´00 de la tarde de "Miércoles Santo" comienza la tamborada de este día que finalizara a la recogida de la procesión de la "Oración del Huerto". Cabe destacar la salida que efectúa el paso de la Oración en el Huerto por la escalinata del templo de Santa María de la Asunción, en un momento que congrega a miles de personas dado las grandes dimensiones del Paso y la altura de las escaleras. Antes del comienzo de la procesión, el Cristo de Medinaceli atraviesa, entre multitud de tambores, el Rabal.


title: Semana Santa en Hellín

text: Distinta en su concepción es la Procesión del Silencio, que partiendo del Templo de los Padres Terciaros Capuchinos, está presidida por Ntra. Sra. del Dolor del escultor Fernández Andes única imagen que desfila bajo Palio.


title: Semana Santa en Hellín

text: El "Jueves Santo" a partir de las 12 de la noche, los "tamborileros" con túnicas negras y pañuelo al cuello color rojo o negro, redoblan por las calles de la ciudad sus tambores hasta el amanecer, para dirigirse entonces al Calvario, lugar al que subirán en la procesión más larga de todas, compuesta por diecisiete cofradías y hermandades. Cuando la imagen de Nuestra Señora de los Dolores ("Dolorosa de Hellin") llega al Calvario se realiza el acto del Motete, creándose una imagen única, donde el color, el aroma y el rugir de los tambores, la convierten en una experiencia inolvidable.


title: Semana Santa en Hellín

text: La noche del "Viernes Santo" desfila la procesión del "Santo Entierro", con absoluto recogimiento en contraste con la algarabía de la procesión al Calvario. La impresionante Imagen del Cristo Yacente, de Mariano Benlliure, considerada como una obra cumbre de la escultura del , y Nuestra Señora de la Soledad, peculiar Virgen del S. XVIII (única Imagen que sobrevivió a la Guerra Civil, caracterizada por su sereno rostro y su indumentaria) resaltan la brillantez de este acto y contribuyen a ubicar en buena posición la Imaginería escultórica de Hellín dentro de los programas iconográficos nacionales referentes a la Pasión y Muerte de Jesucristo. Cabe destacar el Acto que tiene lugar entre la Imagen de Ntra. Sra. de la Soledad, San Juan y el Cristo Yacente, al finalizar la procesión.