title: Le Chevalier D'Eon

text: El instructor de esgrima de D'eon y Lia. Tellagory es un legendario y respetado caballero desde los días de Luis XIV. Lleva una espada antigua que le fue entregada por Luis XIV en persona (también con la marca nqm) Es él quien propone el nombre de los cuatro mosqueteros, basándose en los personajes de la novela de Alexandre Dumas para nombrar a los cuatro enviados. Tegallory tenía un hijo, Jules Francois, que murió durante la guerra contra Austria. Tomomi Ozaki utilizó como base para el diseño del personaje al actor Anthony Hopkins en su papel de Don Diego de la Vega en "La máscara del Zorro".


title: Le Chevalier D'Eon

text: Ilustrado por Kiriko Yumeji y escrita por Tow Ubukata, cuenta con una historia que es casi completamente diferente de la serie de anime. Es descrita por Ubukata como "un intento de humor de combinar a D'Eon de Beaumont, la Francia del siglo XVIII, y una historia de superhéroes". La historia se centra en D'Eon de Beaumont, un oficial de policía, que también es miembro de la policía secreta del rey Luis XV (El secreto del rey), y sus relaciones con un culto que sacrifica vírgenes para sus rituales.


title: Le Chevalier D'Eon

text: Fue serializado en la revista Magazine Z de la editorial Kadokawa Shoten, siendo su primer volumen publicado en octubre de 2005 y su último en septiembre de 2008, recopilando ocho volúmenes (tankōbon) en total. Del Rey publicó el primer volumen del manga en los Estados Unidos el 26 de junio de 2007, completando los ocho volúmenes restante a partir del 27 de julio de 2010.


title: Le Chevalier D'Eon

text: "Le Chevalier D'Eon" se emitió en Japón por la televisora WOWOW del 19 de agosto de 2006 al 2 de febrero de 2007. Animax también emitió la serie en Japón, así como por sus respectivas redes en todo el mundo, incluyendo sus redes de inglés en el sudeste de Asia y la India. El primer episodio de la serie también se proyectó en el Festival Internacional de Animación de Ottawa en septiembre de 2006.


title: Le Chevalier D'Eon

text: En octubre de 2007, Media Factory lanzó en Japón la serie en formato DVD con doce volúmenes que contenía dos episodios cada uno. La serie fue licenciada originalmente en Norteamérica por ADV Films, pero los derechos de la serie fueron transferidos a Funimation en 2008, junto con los derechos a varias otras series de anime. ADV Films lanzó la serie en seis volúmenes de DVD con cuatro episodios a partir de diciembre de 2007. En diciembre de 2008, Funimation lanzó un cuadro completo conjunto de los DVD de la serie, que contiene todos los episodios en cuatro discos. Los dos primeros discos contienen comentarios, junto con algunos de los episodios de la serie, y un disco adicional con contenido extra como vídeos promocionales y entrevistas con el elenco original japonesa también está incluido. El 1 de diciembre de 2009, Funimation dio a conocer un conjunto de DVD que contiene los 24 episodios para Norteamérica.


title: Le Chevalier D'Eon

text: La canción "BORN", compuesta e interpretada por Miwako Okuda, se utiliza como el tema de apertura para todos los veinticuatro episodios del anime. El tema de cierre es "OVER NIGHT" por Aya, que también es utilizada para todos los veinticuatro episodios, fue compuesta especialmente para el proyecto.


title: Le Chevalier D'Eon

text: La banda sonora de la serie fue lanzado por BMG Japón (ahora conocido como Sony BMG) el 22 de noviembre de 2006. La banda sonora cuenta con veintiocho pistas de música de fondo utilizado en la serie, así como las versiones cortas del tema de apertura y temas de cierre.


title: Le Chevalier D'Eon

text: Los críticos elogiaron "Le Chevalier D'Eon" por su diseño de arte y animación. Tasha Robinson de Sci Fi Weekly elogió el detalle en los diseños, pero afirmó que "todos los personajes tienen el igual aspecto de cara plana; sus trajes reciben mucha más atención que sus caras, los resultados son bonitos pero sosos". Chris Beveridge de Mania.com dijo que el "detalle y exactitud aparente en muchas escenas es simplemente genial para mirar". Del mismo modo, Brett D. Rogers de la revista "Frames Per Second" elogió el diseño y la animación, diciendo que están "muy bien prestados el estilo rococó y gótico para crear la apariencia de la Francia del siglo XVIII", aunque también indica que el "CGI utilizado dio un buen resultado en la reproducción de los vastos espacios, opulentas de Versalles, pero las transiciones entre estos efectos y el cuerpo principal de la animación son un poco grueso." La historia de la serie obtuvo reacciones mixtas de los críticos, Robinson se quejó de que la mayor parte de historia de la serie "cae plana", diciendo que fue "entregado demasiado rápido y con poco afecto", también la comparó con "Gankutsuou" del estudio GONZO". Martin Thero de Anime News Network elogió el ritmo de la serie, diciendo que es "una de las verdaderas claves para la calidad de esta serie".


title: Germanenorden

text: Germanenorden o la Orden Germánica, era una sociedad secreta en Alemania a inicios del siglo XX. Fundada por varios ocultistas alemanes prominentes en 1912, cuyo símbolo era una esvástica, tuvo una estructura fraternal jerárquica semejante a la masonería.


title: Germanenorden

text: Enseñó a su iniciados las ideologías nacionalistas de la superioridad de la raza nórdica, el antisemitismo así como ciencias ocultas, y filosofías casi mágicas.


title: Germanenorden

text: Un fragmento histórico importante de esta orden germánica fue la Thule Gesellschaft o la Sociedad de Thule, creado en agosto de 1918 bajo la iniciativa de Rudolf Glauer, que posterior cambió su nombre por el de Barón von Sebottendorff. Este grupo llevó al Deutsche Arbeiterpartei (DAP) y posteriormente al NSDAP o partido nazi.


title: Germanenorden

text: Algunos dicen que el Deutsche Arbeiterpartei (posteriormente Partido nazi o NSDAP) cuando estuvo bajo el liderazgo de Adolf Hitler, era un frente político para la sociedad secreta.


title: Black M

text: Alpha Diallo (París, 27 de diciembre de 1984), más conocido como Black M o Black Mesrimes, es un rapero y cantante francés. Es miembro del grupo Sexion d'Assaut. En 2014, lanzó su primer álbum como solista titulado "Les Yeux plus gros que le monde".


title: Black M

text: Los padres de Alpha Diallo son de origen guineano, precisamente de la región Donghol-Sigon, en Futa Yallon. Creció y se crio en el XIII Distrito de París, mismo en el que aún reside.


title: Black M

text: Black Mesrimes es un juego de palabras, una contracción entre el nombre del anciano enemigo público número uno, Jacques Mesrine, y las palabras «rimes» y «Black». Desde 2014, es mejor conocido como Black M.


title: Black M

text: Él a menudo marca sus canciones con la onomatopeya «Mmmmhhhh» Utiliza también el Verlan. Durante sus apariciones en las videos de Sexion d'Assaut, utiliza ciertas mímicas, como el hecho de hacer los ojos grandes, de donde sale el título de su primer álbum. Es también uno de los miembros los técnicos de Sexion d'Assaut, junto a Maître Gims y Lefa.


title: Black M

text: El 31 de marzo de 2014, lanzó su primer álbum solo titulado "Les Yeux plus gros que le monde" relativamente bien acogido por la prensa especializada, vendido 530 000 en diciembre de 2014 y fue disco de diamante. En mayo de 2014, su sencillo "Sur ma route" se clasifica número 1 de las ventas en Francia y fue certificado con el disco de platino. El 8 de septiembre, sale el clip de otro sencillo con Dr Beriz, "La légende Black." Black M anuncio la reedición de su primer álbum bajo el nombre "Le Monde plus gros que mes yeux" (lanzamiento inicialmente previsto para e17 de noviembre de 2014 cuyo primer sencillo fue traído "Je garde le sourire." A finales de 2014, Black M anuncio la preparación de su segundo álbum solo titulado "Éternel insatisfait," lanzado en 2017 y donde se incluye la canción Comme moi en colaboración con la colombiana Shakira. En 2016, se unió a la compañía Enfoirés.


title: Powerless (serie de televisión)

text: Powerless es una serie de televisión de acción y comedia estadounidense, creada para la televisión por Ben Queen para la cadena NBC, siendo la primera sitcom desarrollada dentro del Universo DC. El piloto fue aprobado en agosto de 2015 y se ordenó la primera temporada completa como serie el 11 de mayo de 2016. Fue estrenada el 2 de febrero de 2017. El 25 de abril de 2017, NBC saca los últimos tres episodios de la serie de su programación, sin ninguna indicación de si podrían ser reprogramados a una fecha posterior.


title: Powerless (serie de televisión)

text: La serie fue oficialmente cancelada el 11 de mayo de 2017. Los episodios no emitidos están disponibles en TVNZ OnDemand en Nueva Zelanda desde el 12 de mayo de 2017.


title: Powerless (serie de televisión)

text: En España se estrenó el 23 de abril de 2017 en COSMO. En Latinoamérica fue estrenada el 24 de junio de 2017 en Warner Channel.


title: Powerless (serie de televisión)

text: La serie sigue las aventuras de Emily Locke convirtiéndose en la nueva directora de Investigación y Desarrollo para Wayne Security, una filial de Wayne Enterprises que se especializa en productos que hacen que la humanidad se enfrente a los daños colaterales de Superhéroes y Supervillanos.


title: Powerless (serie de televisión)

text: En enero de 2016, fue reportado que NBC da la orden del piloto para "Powerless". En febrero de 2016, el reparto principal fue anunciado: Vanessa Hudgens como el personaje principal, Emily Locke, Danny Pudi como Teddy, Alan Tudyk como Van, y Christina Kirk como Jackie. En julio de 2016, Ron Funches se unió al reparto interpretando a Ron. En julio de 2016, se anunció que Ben Queen sería el showrunner.


title: Powerless (serie de televisión)

text: El 25 de abril de 2017, NBC sacó los tres episodios finales de la serie de su horario, sin indicación de si serían reprogramados en una fecha posterior.


title: Powerless (serie de televisión)

text: El episodio piloto original para "Powerless" se presentó en la Comic-Con 2016. Se obtuvo críticas en su mayoría positivas. Eric Goldman de IGN le dio un 7.5 / 10, diciendo "es muy simpático y divertido y me ha dejado deseando ver donde se puede ir".Sydney Bucksbaum de Nerdist elogió el episodio piloto, diciendo que es "la comedia de superhéroes que nos merecemos" y "Los fans de los cómics, la comedia de oficina, comedias románticas o simplemente tener una buena risa, "Powerless" es para ti." Después del episodio piloto salió al aire en la SDCC 2016, el creador de la serie Ben Queen abandonó la serie, después de lo cual se le dio una nueva premisa y casi se regrabó todo el episodio.


title: Powerless (serie de televisión)

text: Las revisiones para el segundo episodio piloto de "Powerless" eran en su mayoría mixtos. En Rotten Tomatoes reportó un índice de aprobación crítico de 61% con una media de 5.26 / 10, basada en 31 comentarios. El consenso de la página web dice, "Powerless tiene una fuerte premisa de dejar espacio para la mejora – y fuertes actuaciones de un elenco de talento –. Pero la chispa inicial de la serie está atenuado por la ejecución irregular y la falta de risas". En Metacritic, que utiliza una media ponderada, asigna una puntuación de 57 sobre 100 basado en 26 opiniones, lo que indica "críticas mixtas o medias".


title: Powerless (serie de televisión)

text: Jesse Scheiden de IGN le dio al episodio piloto un 4.2 / 10, diciendo que "hay un gran potencial en esa idea, pero muy poco de ella se ha dado cuenta aquí" llamó al guion "pésima" y llamó al espectáculo "genérico". De Yahoo, Dominic Patten llamó a "Powerless", "una comedia encantadora con las piernas y una premisa inteligente". [22] de Yahoo, Ken Tuck alabó sus títulos de crédito que utilizan a artistas clásicos como Carmine Infantino, diciendo que "los créditos no son divertidos, son simplemente bellas", [23] mientras que Sonia Saraya elogió el reparto, sobre todo a Vanessa Hudgens como Emily Locke llamándola encantadora, y el rendimiento de Tudyk como "el destacado". Además dijo que es optimista sobre el espectáculo, diciendo que "hay una luz de humor, ágil como para el tratamiento de la serie "Powerless" y payasadas heroicos - un respiro muy necesario".


title: Powerless (serie de televisión)

text: Después de los dos primeros episodios fueron criticadas por los críticos, el tercer episodio recibió críticas favorables. Jesse Scheden de IGN dio a "Sinking Day" una puntuación de 7.2 / 10, diciendo que "el programa mejora suficiente en su tercer episodio para dejar la esperanza de que el espectáculo con el tiempo desarrollará todo su potencial".


title: Ausetanos

text: Los ausetanos o ausescos (gen. "ausesken" 'habitantes de Ausa', en lengua indígena) fueron un pueblo de probable origen íbero, antiguos habitantes de la actual Plana de Vich y la región circundante, con capital en la ciudad de Aura o Ausa, actualmente Vic y de donde proviene el nombre actual de la comarca, Osona.


title: Ausetanos

text: Pese a ello, su nombre es claramente indoeuropeo, e incluso posiblemente céltico, al igual que el de sus vecinos bergistanos. Proviene del radical "auso-" 'sol de la mañana, amanecer' y podría traducirse como 'dorados como el sol' *"aus-y-os", equivalente al latín "aurum"<"*ausos" y al sabino "ausom" 'rojizo'.


title: Ausetanos

text: Fueron sometidos por Aníbal en el año 218 a. C. al atravesar los Pirineos en dirección a Roma y se opusieron junto a los Ilergetes de Indíbil a Escipión el Africano en el año 205 a. C. siendo vencidos. Finalmente Catón el Viejo los sometió a Roma en el año 195 a. C.


title: Ausetanos

text: Modernamente se utiliza «ausetano» como gentilicio de los habitantes de Vich (véase también "vigatans").


title: Partido Democrático Republicano (Corea del Sur)

text: La presidencia de Park Chung-Hee se dio en Corea del Sur desde el año 1961 hasta el 1979. Su gobierno consistía en un régimen ‘semi-autoritario’, porque Park Chung-Hee, que era un militar, ascendió al poder por medio de un golpe de Estado. Por consiguiente, se restauró el sistema presidencial en Corea, y además se modificó la constitución. Este período es conocido como la tercera república y su gobierno se extendió hasta el año 1979. Su gobierno está caracterizado por propulsar políticas que estuvieron orientadas hacia el desarrollo económico.


text: Es por estas razones que, el gobierno de Corea del tomó como modelo industrial a Japón, desarrollando, por ejemplo el ‘"Economic Planning Board"’ (EPB), que en Japón se conocería como el ‘"Ministry of International Trade and Industry’" (MITI), cuyo objetivo fue el control de la economía y de las políticas basadas en las exportaciones.


text: Por tanto, se produjo en Corea una transición importante, ya que se pasó de ser un sistema de economía rural a un sistema industrial. Además, se optó por el sistema de ‘capitalismo de Estado’, el cual, tuvo un gran éxito y fue muy respaldado por los funcionarios y la administración coreana del momento. Este periodo está considerado, por ello, un periodo de ‘rápida transición económica’.


text: En contraposición, y debido que se trataba de una dictadura militar, no había democratización, ni libre elección política por parte de la población, porque a pesar de que sí había partidos de oposición, estaban fuertemente reprimidos. Como consecuencia, el régimen de Park Chung-Hee recibió el nombre de ‘la dictadura del desarrollo’ o ‘régimen autoritario burocrático’.


text: Bajo el régimen de Syngman Rhee, la economía coreana cada vez se iba debilitando más. Sumado a esta situación, el gobierno empezó a perder apoyo popular debido a los escándalos de fraude electoral llevados a cabo en las elecciones de 1960. A causa de esto, se llevaron a cabo diversas manifestaciones. Finalmente, el foco de estas protestas pasó de estar centrado en el fraude electoral a exigir la dimisión del presidente Rhee. El gobierno, sintiéndose amenazado, reprimió duramente a los manifestantes provocando la muerte de diversas personas, cosa que sirvió para que el descontento de la población aumentara y que Syngman Rhee acabara dimitiendo el 26 de abril de ese mismo año.


text: Ante este panorama, el gobierno pasó a manos de la oposición, el Partido Democrático (Minjudang). Este gobierno provisional llevó a cabo unas elecciones el 29 de julio de 1960, de las cuales salió victorioso y consiguió obtener el control de las 2 cámaras de la Asamblea Nacional, además de nombrar a Jang Myeon como presidente. Bajo este cambio de gobierno, Corea adoptó un sistema democrático basado en el modelo norte-americano, que garantizaba la libertad de expresión. Ante esto, muchos sectores de la sociedad empezaron a expresar sus preocupaciones mediante manifestaciones, las cuales terminaron centrándose en la cuestión de la reunificación de las dos Coreas. Esto hizo que la economía coreana se estancara aún más, ya que el nuevo gobierno no supo aplicar las reformas necesarias para revitalizar el país porque estaba más pendiente de las luchas internas entre las diferentes facciones del partido.


text: En 1961, se anunció un encuentro de estudiantes procedentes del norte y del sur de Corea en Panmunjeom. Bajo este contexto, el general Park Chung-Hee realizó un golpe de Estado, ocupando la ciudad de Seúl.


text: Los militares rápidamente crearon el Comité Supremo del Consejo Revolucionario Militar, del cual Park Chung-Hee fue nombrado presidente. Además, también se creó la Agencia Central de Inteligencia Coreana, que quedó bajo la presidencia de Kim Jongpil.


text: El nuevo gobierno militar prometió la celebración de unas elecciones dos años después del golpe, para garantizar un gobierno elegido exclusivamente por el pueblo coreano. Para ello, se redactó una nueva Constitución en el año 1962. Sin embargo, el Partido Democrático Republicano (Minjugonghwadang), que giraba en torno a la CIA coreana hizo todo esto sólo para garantizar que los militares se siguieran manteniendo en el poder.


text: En 1963 se permitió que hubiera más partidos aparte del de Park Chung-Hee y se celebraron unas elecciones de las cuales éste salió victorioso por los pelos, cosa que induce a pensar en nuevos casos de fraude electoral. Así pues, empezó una nueva era en la política coreana, encabezada por el Partido Democrático Republicano y Park Chung-Hee, conocida como la Tercera República.


text: Durante esta época, se empezaron a organizar encuentros para normalizar las relaciones entre Corea del Sur y Japón, centradas en hacer que Japón pagara una compensación por los daños ocasionados durante la época colonial. Además, el gobierno decidió que se enviaran más de 300.000 jóvenes soldados a participar en la guerra de Vietnam, lo cual ayudó a mejorar el crecimiento económico coreano.


text: En 1971, se celebraron unas nuevas elecciones en las cuales Park Chung-Hee volvió a ganar, esta vez con amplia mayoría, venciendo al líder de la oposición Kim Daejung, del Nuevo Partido Democrático (Sinmindang). Ese mismo año, el gobierno declaró el estado de emergencia, pudiendo así reducir los derechos de la población y aumentar el poder del gobierno militar.


text: En 1972, el presidente Park Chung-Hee impuso la ley marcial y disolvió la Asamblea Nacional. Después de eso, se creó la llamada “Constitución Yushin”, que fue aprobada en un referéndum en noviembre de ese año. Según esta nueva Constitución, el presidente disponía de total control sobre el poder legislativo y el judicial, consolidando así su poder dictatorial.


text: Ante esta situación, estudiantes universitarios organizaron movimientos en contra del gobierno y a favor de la democracia, como la Asociación Nacional de la Juventud Democrática, a los cuales se sumaron políticos opositores y líderes religiosos, con la Asociación para la Recuperación de la Democracia. Estos opositores al gobierno fueron arrestados durante 1974 por el gobierno.


text: A causa de todo esto, la principal fuerza de la oposición, el Nuevo Partido Democrático, fue ganando cada vez más popularidad y eso le permitió ganar las elecciones celebradas en mayo de 1979. Así, Kim Youngsam fue nombrado el nuevo presidente de Corea del Sur. Además, en ese mismo año, Park Chung-Hee fue asesinado por el presidente de la CIA coreana, durante una reunión cerca de la casa presidencial, poniendo así fin al gobierno dictatorial de Park Chung-Hee y del Partido Democrático Republicano.


text: Durante el periodo de 1950, Corea del Sur empezó a industrializarse, y pasó de ser una economía basada en la agricultura, a levantar empresas y/o industrias.


text: Debido a que había una economía relativamente de posguerra, había mucha pobreza e inflación, y es por ello que el gobierno pensó en un plan para impulsar a las empresas e industrias. Park Chung-Hee diseñó una política de ‘democracia administrativa’ con el fin de eliminar la corrupción. Además, apostó claramente por el capitalismo, cuando decidió impulsar el desarrollo económico a partir de las industrias.


text: Además, en el año 1961, se fundó el (MIB, Medium Industry Bank) un banco encargado de conceder préstamos y dar créditos para la creación de empresas.


text: Por otra parte, en el año 1971, como el Partido Democrático Republicano de Corea del Sur estaba muy bien organizado y gracias al desarrollo de la economía, el partido ganó mucha popularidad, sobre todo en las zonas rurales, y es por ello que, en las elecciones de ese año, Park Chung-Hee, consiguió ser reelegido, gracias al gran apoyo por parte de los militares que obtuvo en las votaciones. Como consecuencia, en el año 1972, el régimen se agravó o agudizó, recayendo a la represión hacia los civiles.


text: También se volvió a modificar de nuevo la Constitución, con la cual se cambió el método de elección del presidente, que pasó de ser de manera directa a indirecta. El nombre que recibió esta nueva constitución fue la ‘Constitución Yushin’. Así pues, las políticas de la ‘Constitución Yushin’, eran muy represivas y autoritarias, de manera que se prohibió la oposición política, por lo que se produjeron muchas revueltas de estudiantes y de intelectuales que se reprimieron por el gobierno.


text: Como resultado, el gobierno aplicó la ‘Ley Marcial’ y en 1975, aquellos que iban en contra del régimen fueron encarcelados. Además, se prohibieron las huelgas y se eliminaron los sindicatos. Este periodo fue conocido como ‘el reino del terror’, porque el parlamento también era controlado por el régimen, al igual que la Asamblea Nacional y el sistema electoral, manipulandose así las elecciones.


text: En este segundo periodo de reelección, Park Chung-Hee continuó con las políticas para el desarrollo de industrias, sobre todo las pesadas, como por ejemplo, la construcción de navíos, de automóviles y acero etc., que también fueron patrocinadas por empresas como Samsung, Daewoo y Hyundai y los ‘chaebols’ o conglomerados coreanos.


text: Los ‘Chaebols’, fueron levantados y consolidados en este período, ya que fueron los grandes conglomerados coreanos (privados) que tomaron el modelo de los ‘Zaibatsu’ japoneses del periodo Meiji, para ser creados. Pero, finalmente, los ‘chaebols’ resultaron ser un problema, porque aunque en un principio se pretendía que estos ayudaran a impulsar el sector industrial, con el tiempo fueron monopolizando la economía y las pequeñas empresas no podían entrar o dar un paso hacia el mercado. Asimismo, se produjo mucha corrupción política en los grandes conglomerados coreanos, que financiaban al Partido Democrático Republicano Coreano, el cual fue nombrado despectivamente por la población como ‘El capitalismo de compinches’.


text: Otra de las políticas del partido en este periodo fue la creación de un ‘Programa de Regulación de Capital’, destinado a controlar la inversión extranjera, el cual concedía facilidades a los inversores coreanos por encima de los extranjeros. Estas políticas de intervención del Estado en la economía generaban en conjunto una desigualdad de distribución de riquezas entre la sociedad, lo que generaba un gran malestar y descontento social.


text: En el contexto de Guerra Fría en el que se situó aproximadamente el mandato de Park Chung-Hee, líder del Partido Demócrata Republicano, Corea del Sur se alió con los EE.UU. y Japón, en el bloque capitalista, para oponerse al bloque comunista, en el cual se encontraba China, la URSS y Corea del Norte. Por ello, la política exterior durante los años que gobernó el Presidente Park fue definida como “fuerte anticomunismo e inspirada por Washignton”1 (Choi, 2012; 31), dejando la confrontación que mantenía con Corea del Norte como punto central de esta política (conocida bajo el nombre de nordpolitik). Además, teniendo en cuenta que, en el año 1966, Corea del Sur y EE. UU. firmaron el acuerdo de ‘Status of Forces Agreement’ para establecer relaciones de igualdad entre ambos païses, que incluía que Corea del Sur pasaba a obtener seguridad y protección de EE.UU. Cuando se habla de conflictos entre Washington y Moscú o Beijing (quienes, por otro lado, apoyaban a Corea del Norte), se suelen referir a los conflictos relacionados con las dos Coreas.


text: También hay que dejar claro que en el mismo contexto de Guerra Fría en el que se encontró el mandato de Park, Corea del Sur actuó como aliada del bloque capitalista o pro-americano y consecuentemente, como enemiga de todos los enemigos americanos. Sin embargo, esta situación empezó a cambiar a finales de los años 60 con la crisis coreana, la llegada de Nixon a la presidencia y el comienzo de las tensiones en la relación entre los Estados Unidos y Corea del Sur.


text: Durante la administración Johnson (1963-1969) la relación entre los dos países anticomunistas estaba en su mejor momento, pero no duraría mucho. Con la llegada de la “crisis coreana de 1968” (Corea del Norte atacó al Sur) los puntos de vista americano y sur-coreano divergieron por primera vez: los primeros no querían devolver el ataque porque esto supondría atacar al bloque comunista aunque Corea del Norte no tuvo apoyo ni soviético ni chino para realizar ese ataque (no hay que perder de vista el contexto de Guerra Fría), y los segundos querían atacar sin pensarlo dos veces porque aquello reabrió la herida todavía sin cerrar de la Guerra de Corea, que había terminado tan sólo 15 años atrás. Al finalizar la crisis, la relación entre los dos países no mejoró porque Johnson quería establecer un diálogo con Pionyang mientras que Park se oponía completamente. A raíz de este desacuerdo, Park vio la necesidad de proveerse de fuerzas de defensa propias para no depender de las americanas en otra ocasión. Así pues, el presidente sur-coreano modernizó las fuerzas de Corea del Sur para seguir llevando a cabo la Nordpolitik y defenderse del Norte, pero, como tener fuerzas propias suponía a los chicos jóvenes tener que hacer el servicio militar, las nuevas generaciones cada vez estaban más a favor de unirse al détente (distensión o tregua en el conflicto).


text: El papel que desempeñó Corea del Sur en la Guerra de Vietnam fue de apoyo para los Estados Unidos enviando tropas. Se cree que Corea del Sur accedió a hacerlo para asegurar el sostén económico y militar estadounidense para, a su vez, mantener el desarrollo económico nacional. (Choi, 2012; 45) Además, en un principio, Corea del Sur vio la necesidad de reconciliarse con el bloque comunista, pero al observar cómo se desarrollaba la misma guerra y gracias a las ayudas económicas y políticas de Japón, Park pudo mantener su política anticomunista. El intento de Estados Unidos de empezar a retirar tropas a lo largo y después de la guerra hizo ver a las élites coreanas la posibilidad de otra guerra en su península. De la misma forma, la victoria comunista en Vietnam alentó al gobierno de Pionyang a aplicar una política más agresiva en lo referente a Corea del Sur y estos empezaron a ser más cautelosos en las relaciones bilaterales.


text: Cuando Nixon llegó a la presidencia de Estados Unidos, redujo la intervención de este país en Asia e intentó abrir ventanas de diálogo con la República Popular de la China. Debido a eso y a la voluntad de Nixon de la reconciliación en la península coreana (motivo por el cual apoyó a los partidos de la oposición coreana en las elecciones de 1971), la Nordpolitik se vio claramente afectada. Una de las medidas impopulares de la Doctrina Nixon en Corea del Sur fue la retirada de tropas progresiva, que provocó un sentimiento de abandono y traición al presidente sur-coreano. Por este motivo él se opuso públicamente a esa decisión y aunque Estados Unidos ofreció una ayuda económica a Corea del Sur, éste no la aceptó y en ese momento empezó a debilitarse la relación entre ambos países.


text: La estrategia de Park Chung-Hee frente a esta situación fue distinta. Empezó la primera ronda de negociaciones con Pionyang siendo su principal objetivo evitar la retirada de las tropas norteamericanas, en vez de la reunificación. En 1972 se dieron dos rondas más de negociaciones que culminaron en un comunicado conjunto donde se anunciaba que habían llegado a un acuerdo “to seek a peaceful, independent unification” y donde se comprometían a “not to undertake armed provocations” (Lee, 1973; 94) De todas formas, el verdadero tema central de las negociaciones volvieron a ser las tropas estadounidenses ya que el norte no las quería al considerarlas una amenaza utilizando el ejemplo de la Guerra de Vietnam; mientras que el sur aprendió de los errores en Vietnam del Sur y por eso quería seguir teniéndolas en su territorio.


text: Después de la caída de Vietnam del Sur en 1975, Park dejó entrever su deseo de poseer armas nucleares, pero renunció a ellas cuando Gerald R. Ford se rehusó a la proliferación nuclear en el este de Asia y aseguró la continuidad del apoyo norteamericano en Corea del Sur. A su vez, esto dio a entender que la aproximación de Ford a Corea del Norte sería similar a la que quería Park, es decir, hostil. Consecuentemente, se llegó al principio del final del détente.


text: Finalmente, a causa de la política que Jimmy Carter, que propuso la retirada de tropas de Asia del este justificándose con el fracaso de la intervención de Estados Unidos en Vietnam, y quería reanudar el plan de Nixon de retirar las tropas de Corea del Sur progresivamente, Park Chung-Hee vivió el desafío más importante a su política anticomunista. Por suerte para el dirigente coreano, la política de Carter no prosperó debido a una gran oposición dentro del mismo gobierno estadounidense.


text: En las siguientes tablas se muestran los resultados electorales de las elecciones presidenciales y legislativas en las que el Partido Democrático Republicano participó. En estas tablas, además, se muestran no solo los resultados obtenidos por los ganadores, sino también los conseguidos por la principal fuerza de la oposición.


text: (*) El 21 de noviembre de 1972, a través de un referéndum nacional realizado bajo una atmósfera de miedo, se aprobó la Constitución Yushin. Entre otras cosas, esta Constitución influyó en la forma en la que el Presidente de la República y la Asamblea eran elegidos.


text: El Presidente era elegido por un colegio electoral llamado la Conferencia Nacional por la Unificación, de manera que la elección del presidente se realizaba de forma indirecta. Por esta misma razón, no hay datos electorales para las dos últimas legislaturas de Park Chung-Hee, el líder del Partido Democrático Republicano.


title: Mariangela Demurtas

text: Mariangela "Mary" Demurtas (nacida el 4 de noviembre de 1981, en Ozieri, isla de Cerdeña Italia), es una cantante italiana de rock y metal. Mayormente conocida por haber sido la vocalista del grupo gótico y de doom metal noruego Tristania, a la cual ingresó en el año 2007 en reemplazo de Vibeke Stene.


title: Mariangela Demurtas

text: En su carrera, Mary ha sido vocalista da banda Reel Fiction . antes de entrar en Tristania, y sus influencias son Diamanda Galas, Lisa DalBello, Skin, Chris Cornell y Jeff Buckley.


title: Mariangela Demurtas

text: Demurtas nació en Ozieri, Cerdeña en 1981, pero creció en Bitti - un municipio de la provincia de Nuoro, en la región de Cerdeña - a partir de 1998; incluso durante la escuela secundaria, Mari (como le gusta llamarse) participó en un programa de intercambio cultural a través de la Asociación Intercultura-AFS en la República Dominicana, por lo que aprendió a hablar español.


title: Mariangela Demurtas

text: Completó su curso científico en Ozieri, y se trasladó a Sassari - provincia italiana de la región de Cerdeña - donde se matriculó en la Facultad de Lenguas y Literatura, en la que, unos años más tarde, se graduó en Literatura. Actualmente, tiene un posgrado en Letras.


title: Mariangela Demurtas

text: Durante sus años de la universidad, se unió al elenco de una compañía de teatro. Una vez que completó su graduación, Mary se trasladó a Milán, ciudad donde vivió hasta que se incorporó a la banda de metal sinfónico noruega Tristania.


title: Mariangela Demurtas

text: Después de haber cantado desde la infancia en los concursos musicales en su país de origen y, a partir de la adolescencia en bandas italianas de bajo renombre - por ejemplo: "Reel Fiction" -. su reconocimiento mundial se dio hasta que se unió a Tristania.


title: Mariangela Demurtas

text: De voz potente y grave, le ha impuesto mucho dinamismo y entrega en la gira de conciertos que han efectuado hasta el momento, interpretando los temas que grabaran con Vibeke Stene, quien se marchó poco después de grabar el álbum Illumination en febrero de 2007.


title: Mariangela Demurtas

text: El 19 de octubre del 2007, mediante un comunicado en su página oficial tristania. Tristania anunció su incorporación como vocalista estable en la banda.


title: Mariangela Demurtas

text: En ese sitio, los antiguos miembros dijeron que la nueva chica “"es la cantante que Tristania estaba buscando, pero que no se atrevió a esperar”, y que “posee una voz y un talento que no sólo complementará a la banda, sino que también le dará una nueva dimensión. Ella está segura que introducirá una nueva era a Tristania".”


title: Mariangela Demurtas

text: Según la opinión del propio grupo, ella ha llevado una nueva dimensión al trabajo de Tristania al interpretar las canciones del “Illumination” lanzado en 2006, aún con la vocalista Vibeke Stene. “"Mary tiene un temperamento agresivo en los escenarios, todo lo que Østen quería. Tiene experiencia en teatros, además de hacer deporte desde niña, ambos aspectos que añadieron, ciertamente, el carácter a su persona"”.


title: Mariangela Demurtas

text: También dijeron: “"Mary trae una nueva dimensión al viejo así como el nuevo material de Tristania. Es una fuerza creativa, y la banda seguramente se encuentra con otra mente brillante cuando trabaja en el nuevo material.” ”Trae temperamento y agresividad a la etapa, para complementar bien a Østen".”


title: Mariangela Demurtas

text: Mary sabe hablar varios idiomas (entre ellos el inglés y el español a la perfección). Por motivos de sus nuevos compromisos musicales se debió de trasladar a Stavanger, Noruega para estar más cerca de la banda.


title: Mariangela Demurtas

text: No es la primera vez que vive fuera de Italia, pues a los dieciséis años estuvo un año estudiando en la República Dominicana por algunos años de su adolescencia.


title: Mariangela Demurtas

text: Después de varios años de relación sentimental, la cantante contrajo matrimonio el 13 de septiembre de 2015 con el guitarrista de la banda portuguesa Moonspell, Ricardo Amorim. Regularmente viven en Lisboa y ambos fueron padres de Lorenzo, nacido en 2017. Durante su maternidad en Portugal, Mary formó un proyecto musical de folk metal llamado Luminosa, junto a Ana Figueiredo e Ivo Conceição.


title: Virila de Navarra

text: Virila fue un religioso y santo nacido en ¿Tiermas? ([Zaragoza) en ¿870? y, si no se atiende a la leyenda que se cierne sobre su persona, debió morir en el Monasterio de Leyre en 950.


title: Virila de Navarra

text: Esta leyenda cuenta que cierto día primaveral, el abad Virila decidió dar un paseo por los bosques cercanos al monasterio, mientras meditaba sobre el gozo de la eternidad. En ello, un ruiseñor le distrajo hacia una fuente donde se quedó dormido. Al despertar, encontró el camino de vuelta al monasterio tras una larga búsqueda, pero quedó contrariado al ver que el tamaño de la iglesia y otras dependencias era mayor de lo que él recordaba. Cuando entró en el monasterio, nadie supo reconocerlo ni él pudo identificar a ninguno de los monjes que ahora ocupaban Leyre, así que decidieron buscar en el archivo del cenobio y descubrieron que se trataba del abad Virila, desaparecido en el bosque trescientos años antes.


title: Virila de Navarra

text: Esta narración está cargada con una moraleja religiosa: "si el canto de un simple ave puede entretener durante tres siglos a un hombre, ¿qué no puede hacer la luz divina del Salvador?"


title: Virila de Navarra

text: Entonces, un ruiseñor entró a la abadía con un anillo en el pico. El ruiseñor colocó el anillo en el dedo de San Virila y este volvió a ser abad.


title: Ruta Provincial 25 (Buenos Aires)

text: La Ruta Provincial 25 es una carretera pavimentada de 56 km de extensión ubicada en el noreste de la provincia de Buenos Aires, en Argentina.


title: Ruta Provincial 25 (Buenos Aires)

text: Esta carretera cruza varias rutas radiales, que son las que salen desde la Ciudad de Buenos Aires. Pasa por el centro de las cabeceras de los tres partidos bonaerenses por las que discurre. La ruta se extiende en dirección noreste - sudoeste entre el Río Paraná de las Palmas y la ciudad de Pilar y luego modifica su dirección hacia el sudeste hasta la ciudad de Moreno.


title: Ruta Provincial 25 (Buenos Aires)

text: Debido a que gran parte de esta carretera discurre por zonas urbanas, los diferentes municipios dieron nombres a esta ruta:


title: Palacio Montaner

text: El palacio Montaner es un edificio modernista situado en el número 278 de la calle de Mallorca de Barcelona, sede de la Subdelegación del Gobierno en Barcelona y que actúa también desde 2008 como sede provisional de la Delegación del Gobierno en Cataluña hasta que se reforme la sede original en la Antigua Aduana de Barcelona.


title: Palacio Montaner

text: Ramón Montaner encargó la realización de este edificio al arquitecto José Doménech y Estapá, situado al lado del que ya había construido unos años antes su socio, el editor Francisco Simón (el desaparecido Palacio Simón, obra del mismo arquitecto), ocupando entre ambas edificaciones toda la parte de la calle de Mallorca entre las calles de Roger de Lauria y Pau Claris.


title: Palacio Montaner

text: El proyecto fue diseñado en 1889, pero ya comenzadas las obras, surgieron desavenencias con el propietario, lo que llevó a la ruptura del contrato, cuando ya se había acabado la planta y dos pisos.


title: Palacio Montaner

text: Se hizo cargo de la continuación de las obras Lluís Domènech i Montaner, sobrino del dueño, quien ya había construido para él en 1885 el edificio de la "Editorial Montaner i Simón" (actual Fundación Antoni Tàpies).


title: Palacio Montaner

text: La tercera planta y la decoración corrió a su cargo con la ayuda del arquitecto Antoni Maria Gallissà, que ya había colaborado con él anteriormente, en el que hoy es el Museo de zoología en el parque de la Ciudadela.


title: Palacio Montaner

text: El muro que rodea la finca así como las rejas y las puertas metálicas habían sido diseñadas por Domènech i Estapà.


title: Palacio Montaner

text: Toda la parte superior del edificio está decorada con grandes lienzos de mosaico vidriado representando la invención de la imprenta como un gran friso debajo del voladizo, que al llegar a lo que corresponde a la entrada de la calle Mallorca, se encuentra esculpida en piedra una águila que tiene a sus lados escudos con la fecha de la terminación del edificio.


title: Palacio Montaner

text: El interior está decorado con gran suntuosidad, la escalinata principal con grandes adornos esculpidos en piedra, trabajos de ebanistería de Gaspar Homar, grandes vitrales de Antoni Rigalt i Blanch y esculturas de Eusebi Arnau.


title: Palacio Montaner

text: En 1980 se hizo una restauración por el arquitecto Marc Carbonell, para la adecuación del edificio como sede de la Subdelegación del Gobierno en Barcelona.


title: Espectacular

text: Un espectacular es un anuncio publicitario de gran formato, normalmente se utiliza para la publicidad gráfica de cualquier ámbito, son de diversos tamaños y se colocan en puntos estratégicos de una ciudad para su mayor visibilidad.


title: Club Deportivo Santa Amalia

text: El Club Deportivo Santa Amalia es un equipo de fútbol español localizado en Santa Amalia, provincia de Badajoz. Fundado en 1969, Actualmente milita en el Primera División Extremeña.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Cneo Papirio Carbón (en latín: "Gnaeus Papirius Carbo"; ejecutado 82 a. C., Lilibea, Sicilia) fue un político romano y líder militar de la familia plebeya de los Papiros, cónsul de los años 85, 84 y 82 a. C. Mencionado por primera vez en las fuentes como tribuno de la plebe en el año 92 a. C., probablemente participó en la guerra Social y apoyó a Cayo Mario en la lucha política interna de 88 a. C. En 87 a. C., cuando las tropas de Mario y Lucio Cornelio Cinna asediaron Roma, Carbón ya era una de las figuras más destacadas del partido mariano y comandaba uno de los cuatro ejércitos. Cinna, quien pronto se convirtió en el único gobernante de la República, nombró en dos ocasiones a Cneo Papirio como su colega en el consulado, en los años 85 y 84; cuando murió Lucio Cornelio a principios del año 84 a. C., Carbón quedó como único cónsul.


title: Cneo Papirio Carbón

text: En el año 82 a. C. Carbón recibió un tercer consulado y se convirtió en uno de los comandantes del ejército mariano en la guerra contra Lucio Cornelio Sila. Tras varias derrotas, huyó a África, pero fue alcanzado por Cneo Pompeyo y ejecutado.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Cneo Papirio pertenecía a la familia plebeya de los Papirios. La familia patricia homónima —originalmente llamados "Papisii"— aparece en las fuentes desde 444 a. C., pero se extinguió a finales del siglo  a. C., y los plebeyos Carbones no tienen nada que ver con ella. El primer portador conocido del cognomen «Carbonus» alcanzó la pretura en el año 168 a. C. y tuvo dos hijos: Cayo, quien ocupó el cargo de cónsul en 120 a. C. convirtiéndose así en el primero de la historia de la familia en ejercer este cargo, y Cneo, cónsul en el 113 a. C. El hijo de este, quien adoptó el mismo nombre, llegó a ser tres veces cónsul. Tuvo un hermano, Cayo Papirio Carbón, quien fue pretor y un primo, Cayo Papirio Carbón Arvina, quien ejerció de tribuno de la plebe en 90 a. C. Todos los miembros de esta familia, desde la época de los Graco, pertenecían a los populares.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Plinio el Viejo cuenta que Cneo Papirio nació con dientes. Su padre se vio obligado a suicidarse en el año 112 a. C. a causa de la acusación formulada contra él por Marco Antonio el Orador, y lo hizo bebiendo betún, de manera que, en palabras de Cicerón, «se justificó con betún». Cneo Papirio no aparece en las fuentes hasta veinte años después, ya que en 92 a. C. ejercía el cargo de tribuno de la plebe. Sólo se conserva un relato de los acontecimientos de este año, del que se puede deducir que hubo algún tipo de agitación: el cónsul Cayo Claudio Pulcro informó al Senado sobre el «motín de Cneo Carbón», ya que este no había disuelto la asamblea popular cuando comenzaron los disturbios. Tras escuchar el informe y la opinión de Lucio Licinio Craso sobre el mismo, el Senado reconoció que Cneo Papirio había intentado una «acción violenta».


title: Cneo Papirio Carbón

text: Cumpliendo los requisitos de la "lex Villia annalis", Carbón debió ocupar la pretura no más tarde del año 88 a. C. Lucio Anneo Floro, en relación con los acontecimientos de 89 a. C. en los frentes de la guerra Social, escribe sobre un tal Carbón quien derrotó a los lucanos. Podría tratarse de Cneo Papirio —en cuyo caso su pretura debería fecharse en 89 a. C.— o de su primo Cayo Papirio Carbón Arvina. En la períoca LXXVI de Tito Livio, se menciona a Publio Gabinio, quien en el año 89 a. C. luchó contra los lucanos y murió en una de las batallas, y en consecuencia, según sugiere el historiador alemán Friedrich Münzer, Carbón sustituyó a Gabinio en Lucania.


title: Cneo Papirio Carbón

text: En el año 88 a. C. la lucha política interna en Roma provocó una guerra civil. Dos leyes, iniciadas por Publio Sulpicio, un tribuno de la plebe, dieron lugar a la idea de que los nuevos ciudadanos itálicos se distribuyeran entre todas las tribus y tuvieran así voz y voto en el resultado de las elecciones y que Cayo Mario tuviera el mando de la guerra contra Mitrídates, que originalmente estaba destinado a Lucio Cornelio Sila. Este respondió marchando con su ejército a Roma y, tras ocupar la ciudad, hizo declarar enemigos ("hostes") a doce de sus oponentes políticos. Las fuentes dan los nombres de nueve de ellos, en los que se incluyen a Mario y a Sulpicio; en la historiografía se especula con que uno de los tres personajes anónimos de la lista fuese Cneo Papirio, quien podría haber participado activamente en los turbulentos acontecimientos de 88 a. C., puesto que, en cualquier caso, ya era uno de los líderes del «partido» mariano.


title: Cneo Papirio Carbón

text: A los doce opositores de Sila «se les culpó de agitar los disturbios, de hacer la guerra a los cónsules y de declarar la libertad de los esclavos para inducirlos a desprenderse. Todos eran enemigos declarados de los romanos y cualquiera que se encontrara con ellos podía matarlos o llevarlos a los cónsules con impunidad». Sin embargo, todos menos Publio Sulpicio pudieron escapar.


title: Cneo Papirio Carbón

text: En el año 87 a. C., uno de los cónsules, Lucio Cornelio Cinna, también decidió repartir nuevos ciudadanos entre todas las tribus y también se vio obligado a huir de su ciudad, lo que hizo que la guerra civil se reanudara. Mario, quien había regresado a Italia, se unió a Cinna y Roma fue asediada por cuatro ejércitos a la vez. Uno de ellos fue comandado por Cneo Papirio, actuando conjuntamente con Cinna. Roma fue defendida por Cneo Pompeyo Estrabón, quien probablemente tenía viejos vínculos con Carbón,lo que ayudó a iniciar negociaciones, aunque, sin embargo, las partes enfrentadas no lograron llegar a un acuerdo. Pronto Estrabón murió en una epidemia y Roma se rindió a los marianos.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Poco después de estos acontecimientos, Carbón actuó como defensor del hijo de Estrabón, el joven Cneo Pompeyo, quien más tarde sería apodado el Grande. Este último fue acusado de malversar el botín incautado por su padre en Ausculum en 89 a. C. Además de Carbón, los defensores fueron Quinto Hortensio Hórtalo y Lucio Marcio Filipo. Gracias a esto, Pompeyo terminó siendo absuelto.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Mientras tanto, Cayo Mario murió en enero de 86 a. C. y Cinna —quien se había convertido en gobernante "de facto" de Italia y de la mayoría de las provincias— nombró como su colega en el consulado a Lucio Valerio Flaco para 86 a. C. y a Carbón para 85 a. C. y 84 a. C.


title: Cneo Papirio Carbón

text: El principal problema para el gobierno de Cinna y Carbón era Sila, quien en 85 a. C. terminó la guerra con el reino del Ponto con una victoria y comenzó los preparativos para un desembarco en Italia. Envió un mensaje al Senado romano, enumerando sus méritos y declarando que pronto regresaría a Italia para salvar a Roma de los villanos que se habían hecho con el poder en ella. Cinna y Carbón respondieron haciendo vigorosos preparativos para una nueva guerra civil: reclutaron tropas, repararon la marina, recogieron alimentos y dinero y realizaron propaganda entre los itálicos, cuyos derechos civiles fueron una de las causas del conflicto. El Senado propuso negociaciones de paz e incluso ordenó a los cónsules que suspendieran sus actividades de movilización, pero ellos se limitaron a promesas formales.


title: Cneo Papirio Carbón

text: A principios del año 84 a. C., Cneo Papirio y Cinna se dispusieron a cruzar con su ejército a Iliria desde el norte de Italia. Es posible que planeasen endurecer a sus reclutas en batallas contra las tribus ilirias y luego unirse al gobernador de Macedonia, Lucio Cornelio Escipión Asiático, y derrotar a Sila en Grecia. Sin embargo, los soldados, obviamente, no querían pelear contra sus conciudadanos y, además, el mar estaba demasiado agitado para un cruce tranquilo. Uno de los escuadrones fue sorprendido por una tormenta y los soldados supervivientes se dispersaron hacia sus hogares. Cinna, quien había intentado poner orden en el ejército, fue asesinado por los rebeldes.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Carbón en ese momento se encontraba en el norte de Italia. En contra del decreto del Senado, Cneo Papirio reunió rehenes de todos los municipios italianos para garantizar la lealtad de las comunidades en la próxima guerra contra Sila; en Placentia, el magistrado local Marco Castricio se negó a cumplir con sus exigencias y a la afirmación del cónsul «tengo muchas espadas» respondió «Y yo tengo muchos años». Después de esto, Carbón tuvo que irse sin nada. Por su parte, Cayo Verres era en esta época cuestor de Cneo Papirio; según Cicerón, «Carbón estaba muy descontento de que le dieran un hombre notablemente derrochador y perezoso; sin embargo, le hizo toda clase de favores y lo recompensó». Sin embargo, Verres escapó a la primera oportunidad, llevándose seiscientos mil sestercios del dinero público.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Tras la muerte de su colega, Carbón debía celebrar una elección para el puesto de cónsul sufecto y los tribunos de la plebe le instaron a acudir a Roma para la votación; pero él, prefiriendo gobernar solo, ignoró estas invitaciones. Cneo Papirio sí acudió a Roma cuando los tribunos le amenazaron con abdicar del poder, y fijó una fecha para la elección, pero luego la pospuso con el pretexto de unos presagios desfavorables. Más tarde, un rayo cayó sobre los templos de Ceres y Luna, y por esta razón los augures pospusieron la elección hasta después del solsticio de verano. Es probable que ya no se planteara la cuestión de la elección de un cónsul sufecto, por lo que Carbón fue el único alto magistrado hasta el final del año.


title: Cneo Papirio Carbón

text: En 84 a. C. Sila envió otra carta al Senado en la que, según Livio, sólo pedía una amnistía para los exiliados, pero según Apiano declaró que nunca se reconciliaría con los marianos y de hecho amenazó con la guerra. El Senado, mediante un decreto especial, ordenó a los dos generales que disolvieran los ejércitos, «pero Carbón y sus partidarios, creyendo que lo mejor era ir a la guerra, se aseguraron de que el acuerdo no se llevara a cabo». Es cierto que A. Korolenkov y E. Smykov sugieren que el decreto estaba destinado principalmente a Sila, quien comandaba un ejército relativamente pequeño pero experimentado y preparado para la guerra.


title: Cneo Papirio Carbón

text: En las elecciones consulares regulares organizadas por Cneo Papirio, ganaron por Lucio Cornelio Escipión Asiático y Cayo Norbano Balbo, quienes se caracterizan en la historiografía como marianos «moderados». Según algunos historiadores, Carbón fue durante un tiempo apartado del poder, según otros, en general, conservó sus posiciones.


title: Cneo Papirio Carbón

text: En el año 83 a. C., mientras Carbón ejercía de procónsul en la Galia Cisalpina, Sila desembarcó en el sur de Italia y avanzó sobre Roma. Tras la derrota de ambos cónsules, acudió a la capital para lograr la proclamación de enemigos públicos de aquellos senadores que habían huido a Sila. Las fuentes dan el nombre de uno solo de estos fugitivos: Quinto Cecilio Metelo Pío. Fue durante la estancia de Cneo Papirio en Roma cuando se incendió el templo de Júpiter Capitolino; algunos culparon a los silanos, otros a los cónsules o a Carbón.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Dado que Norbano y Escipión fueron derrotados por Sila, Carbón y Cayo Mario el Joven fueron elegidos cónsules al año siguiente. A esta elección se opuso Quinto Sertorio, una figura prominente del partido mariano, quien tal vez contaba con el consulado. Ante sus críticas, Carbón y Mario lo enviaron como gobernador a Hispania Citerior; como resultado, el comandante militar, quizás más competente, se perdió para los marianos. A principios de año, los cónsules se preparaban activamente para la próxima campaña. Recurriendo a las confiscaciones de los objetos de valor de los templos consiguieron reunir una enorme cantidad de dinero: incluso al final de la guerra quedaban catorce mil libras de oro y seis mil libras de plata en el tesoro de la República. El ejército pudo reponerse con los veteranos de Cayo Mario padre y los itálicos. Carbón se dirigió al norte de Italia, contra Metelo Pío y Cneo Pompeyo, mientras que Mario tuvo que luchar en el Latium y Campania contra el propio Sila.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Los legados de Cneo Papirio, Cayo Carrinas y Cayo Marcio Censorino, no tuvieron éxito desde el inicio de la campaña. Carbón, al enterarse de la derrota de Mario en el sur, se retiró a Ariminum, pero más tarde se abrió paso hacia Etruria, donde se encontró con el ejército de Sila. La obstinada batalla de Clusio se saldó sin ningún vencedor, lo que puede ser considerado como el único revés de Sila en la guerra civil. Posteriormente, Carbón hizo varios intentos de ayudar a Mario sitiado en Praeneste, donde envió ocho legiones dirigidas por Censorino y dos legiones al mando de Bruto Damasipo, pero ambos ejércitos fueron derrotados.


title: Cneo Papirio Carbón

text: El propio Cneo Papirio también fue derrotado por Marco Terencio Varrón Lúculo en la batalla de Fidencia y, aunque todavía tenía un ejército de treinta mil hombres, el cónsul huyó a África. Sila, tras dar por terminada la guerra en Italia e incluir a Carbón en la primera de sus listas de proscritos, envió contra él a Pompeyo, quien lo encontró en la isla de Cossira.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Apiano informa que Pompeyo «injurió a Carbón delante de todo el pueblo»; según el epitomador de Livio, Cneo Papirio «encontró la muerte llorando como una mujer». Tras su fallecimiento, Pompeyo envió su cabeza a Sila.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Cneo Papirio no tuvo hijos. El representante de la próxima generación de los Papirios Carbones fue el hijo de su primo Carbón Arvina.


title: Cneo Papirio Carbón

text: Los escritos de Cicerón conservan los juicios de sus enemigos de partido sobre Cneo Papirio. Así, en uno de sus discursos contra Verres, dice que «Carbón era un mal ciudadano, un mal cónsul, un rebelde»; admite que la mayoría de su público odiaba su nombre. Según Cicerón, «no ha habido ninguno de los Carbones que haya sido un ciudadano bueno y útil».


title: Cneo Papirio Carbón

text: Plutarco llama a Carbón «un tirano aún más temerario que Cinna». Además, admite que la ejecución de Cneo Papirio puede haber sido necesaria, pero sigue condenando a Pompeyo por «burlarse inhumanamente de sus desgracias». Tito Livio y Apiano mencionan la cobardía de Carbón.


title: Palacio de Saldaña

text: El palacio de Saldaña, antiguamente conocido como palacete del marqués de Hijosa de Álava, es un inmueble de la ciudad española de Madrid, situado entre las calles de Ortega y Gasset y Castelló. Ubicado en el barrio de Castellana, fue construido en 1903 bajo las órdenes del arquitecto Joaquín Saldaña y López.


title: Palacio de Saldaña

text: El edificio sirvió originalmente como vivienda para los marqueses de Hijosa de Álava. Se ejecutó siguiendo las líneas neobarrocas francesas habituales en la producción del arquitecto que le da su nombre.


title: Palacio de Saldaña

text: En 1913, se amplió mediante un pabellón independiente de dos pisos obra de José Espelius, cuyo lugar ocupan ahora viviendas.


title: Palacio de Saldaña

text: Vendido y comprado en varias ocasiones, fue sede del Tribunal Tutelar de Menores hasta que en 1977 sufre un atentado obra del grupo Movimiento Internacional Antifascista Español. Dicho atentado afectó a este edificio y al Palacio de Justicia, perdiendo por tanto su uso institucional. Fue reformado a principios de los años 2000 por las hermanas Cassinello, y desde entonces alberga actos sociales y eventos culturales o empresariales.


title: Palacio de Saldaña

text: A mediados de los años 2000, el palacio apareció en la prensa tras haber sido comprado por una sociedad relacionada con el Caso Malaya.


title: UFC on ABC: Ortega vs. Rodríguez

text: UFC on ABC: Ortega vs. Rodríguez (también conocido como UFC on ABC 3) fue un evento de artes marciales mixtas producido por Ultimate Fighting Championship que tuvo lugar el 16 de julio de 2022 en el UBS Arena de Elmont, Nueva York, en Estados Unidos.


title: UFC on ABC: Ortega vs. Rodríguez

text: El combate de peso pluma entre el ex retador del Brian Ortega y el ganador del peso pluma de Yair Rodríguez encabezó el evento.


title: UFC on ABC: Ortega vs. Rodríguez

text: Se esperaba un combate de peso mosca entre el ex retador del Alex Perez y Askar Askarov en el evento. La pareja estaba previamente programada para enfrentarse en en julio de 2021, pero Askarov se retiró citando una lesión. Askarov se retiró una vez más a principios de junio debido a razones no reveladas y Perez fue reprogramado contra Alexandre Pantoja en el UFC 277.


title: UFC on ABC: Ortega vs. Rodríguez

text: Se esperaba un combate de peso paja femenino entre la ex aspirante al e inaugural Campeona de Peso Atómico de Invicta FC Jessica Penne y la ex Campeona de Peso Paja de Invicta FC Brianna Fortino. Sin embargo, Fortino se retiró a principios de junio por razones desconocidas y fue sustituida por otra ex Campeona de Peso Paja de Invicta FC en Emily Ducote.


title: UFC on ABC: Ortega vs. Rodríguez

text: Un combate de peso mosca femenino entre la ex Campeona Femenina de Peso Gallo de Strikeforce y Miesha Tate y la ex Campeona de Peso Gallo de Invicta FC (también ex retadora del ) Lauren Murphy se esperaba originalmente para pero luego se cambió a UFC 276 por razones desconocidas. A su vez, una semana antes de ese evento, Murphy se retiró después de que diera positivo por COVID-19. Entonces se reprogramaron para este evento.


title: UFC on ABC: Ortega vs. Rodríguez

text: Un par de combates de peso pluma con Bill Algeo contra Billy Quarantillo y Herbert Burns contra Khusein Askhabov estaban programados para este evento. Sin embargo, después de que Quarantillo y Askhabov se retiraran por lesión, Burns y Algeo se enfrentaron entre sí.


title: UFC on ABC: Ortega vs. Rodríguez

text: Se esperaba que Philip Rowe y Abubakar Nurmagomedov se enfrentaran en un combate de peso wélter. Sin embargo, el emparejamiento se canceló debido a las complicaciones de ambas partes. Rowe se vio obligado a retirarse debido a una lesión, mientras que Nurmagomedov tuvo problemas de visa.


title: Onibaba

text: La Onibaba tiene la apariencia de una anciana arrugada. Algunos de sus rasgos más distintivos incluyen tener una apariencia desaliñada, maníaca, el pelo de aspecto salvaje, y una boca de gran tamaño. Ella se representa a veces con un cuchillo de cocina o sentada con una rueca. A menudo oculta su apariencia demoníaca con el fin de infligir a los visitantes una falsa sensación de seguridad.


title: Onibaba

text: La mujer de la cual se originó la leyenda de la Onibaba se dice que vivió en una cueva o una casa pequeña en y murió cerca, en un lugar llamado . Hay un pequeño museo en Adachigahara que dice mantener sus restos, así como la olla y el cuchillo que usó con sus víctimas.


title: Circuitos multiplicadores

text: Los circuitos multiplicadores son redes de diodos y condensadores que a partir de una tensión alterna proporcionan una tensión continua muy alta. Normalmente se suelen denominar por el factor multiplicador que tienen (triplicador, cuadriplicador...)


title: Circuitos multiplicadores

text: Existen controladores integrados para multiplicadores de tensión, que sólo necesitan condensadores externos para proporcionar tensiones reguladas con o sin limitación de corriente.


title: Circuitos multiplicadores

text: También se les llama "bombas de tensión", pudiendo proporcionar tanto tensiones positivas como negativas. Su principal inconveniente consiste en que sólo permitan corrientes medias bajas, debido a que utilizan condensadores como elementos de paso de corriente y con valores razonables de condensadores, se obtienen impedancias bastante elevadas.


title: Circuitos multiplicadores

text: Se suelen usar para conseguir altas tensiones partiendo de tensiones bajas. Normalmente trabajan como parte de los circuitos polarizadores de las válvulas termoiónicas y siempre acompaña a los tubos de rayos catódicos de los televisores en color (últimas válvulas que todavía siguen utilizándose extensamente).


title: Circuitos multiplicadores

text: Se han utilizado ampliamente para proporcionar las tensiones estándar RS232 a partir de 5V solamente. El oscilador y la bomba de tensión van integrados en el circuito de interfaz. Los primeros (como el MAX232 y similares) necesitaban condensadores externos, pero el aumento de la frecuencia del oscilador ha permitido integrarlos también en el mismo "chip".


title: Circuitos multiplicadores

text: Circuitos nmos como el microprocesador NS16032 (posteriormente NS32016) contenía uno para generar una polarización interna y funcionar a 5V; Necesitaba un condensador externo. También algunas EEPROM incluían un multiplicador de tensión con el mismo fin. Estas no necesitaban condensador externo y permitían la grabación de datos a 5V .


title: Circuitos multiplicadores

text: Es un dispositivo que cambia la frecuencia de una señal, obteniendo a su salida una frecuencia más alta, siendo su relación con la de entrada un número entero.


title: Circuitos multiplicadores

text: Están formados por circuitos no lineales, con ganancia o no, de modo que se crean armónicos de la señal de entrada. Se diseña para potenciar la aparición del armónico deseado y cancelar en lo posible la aparición de los demás. La señal se filtra a la frecuencia de salida para evitar armónicos indeseables y, eventualmente, se amplifica.También puede haber divisores de frecuencia.


title: Circuitos multiplicadores

text: Es un circuito digital capaz de multiplicar dos palabras de m y n bits para obtener un resultado de n+m bits. A veces el tamaño del resultado está limitado al mismo tamaño que las entradas. Se distinguen:


title: Circuitos multiplicadores

text: Es un dispositivo que multiplica dos señales de forma que a la salida se tiene una cuyo valor es igual al producto de los valores de las señales de entrada. Estas señales habitualmente son tensiones, corrientes o tensión por corriente. Habitualmente se emplean pares diferenciales, de modo que una señal se aplica a una de las entradas del diferencial y la otra a su polarización. Pueden trabajar con señales diferenciales combinando tres pares diferenciales (El MC1498 es un ejemplo de esto).


title: Circuitos multiplicadores

text: Otra estrategia consiste en utilizar otras propiedades, como el efecto Hall, que proporciona una tensión proporcional a la corriente y a un campo magnético.


La Cámara de Senadores de la Provincia de San Luis es la cámara alta del poder legislativo de la provincia argentina de San Luis, compuesta por 9 bancas que representan a cada uno de los departamentos en los que se divide la provincia. La mitad de sus miembros se renueva por elección popular cada dos años para un período de cuatro años. Quien ejerce la presidencia en las sesiones de la legislatura es el Vicegobernador.


title: Cámara de Senadores de la Provincia de San Luis

text: La Cámara de Senadores fue creada con la reforma constitucional de 1987, siendo elegidos sus primeros miembro en las elecciones de ese año.


title: Maite Zumelzú

text: Maite Zumelzú (Buenos Aires, 26 de mayo de 1975) es una actriz argentina de televisión, cine y teatro que se ha destacado por sus composiciones actorales en series y telenovelas. Entre sus interpretaciones más destacadas se encuentran las de "Alén, luz de luna", "Herederos del poder", "La ley del amor", el unitario "Viento Sur" (por la cual obtuvo una nominación al Premio Martín Fierro) y "Taxxi, amores cruzados", entre otras.


title: Maite Zumelzú

text: Por su último trabajo en 2017 componiendo a la villana de la novela "Por amarte así" emitida en las tardes de Telefe obtuvo recientemente el prestigioso y tradicional Premio Martín Fierro, el primero de su carrera, como Mejor Actriz de Reparto.


title: Mañana es hoy (película)

text: Mañana es hoy es una película española de 2022, del género comedia, dirigida por Nacho G. Velilla y protagonizada por Javier Gutiérrez y Carmen Machi. Constituye el primer film español original de Amazon Prime Vídeo. Se trata de una película ambientada en los 90, entrelazada con viajes en el tiempo, contrastando con el actual 2022.


title: Mañana es hoy (película)

text: La familia Gaspar comienza sus vacaciones de Verano, en 1991, en la playa pero, tras una riña con su padre, Lucía, la hija adolescente, decide fugarse con su pareja. Una tormenta eléctrica pilla al resto de la familia a bordo de un pedalete en medio del mar y cuando consiguen volver a la playa descubren que han viajado al 2022, en un raro futuro lleno de smartphones, selfies y música trap.


title: Mañana es hoy (película)

text: Parte de la película está grabada en el centro de la ciudad de Guadalajara, España. El rodaje en esta localización duró 12 días, donde ambientaron los distintos comercios de la ciudad para filmar La antigua papelería denonimanda ""Papelería Vacas"" se convirtió en una tienda de fotografía; la sede de la UGT se hizo llamar "Drogería Antonio"; la supuesta tienda de ultramarinos era carnicería de los Hermanos Poveda y el local de recreativos escondía en realidad un gimnasio.


title: Mañana es hoy (película)

text: La zona de Móstoles, en Madrid también forma parte de la ubicación de la película, donde montaron un recinto ferial. Ello generó una cierta confusión, ya que la gente pensó que se trataba de una feria de navidad abierta para el público.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: José Carlos Martínez (Cartagena, España, 1969) es un bailarín y coreógrafo español. Desde 2011 hasta agosto de 2019 fue director artístico de la Compañía Nacional de Danza. Fue Bailarín Estrella de la Ópera de París y actualmente trabaja como coreógrafo freelance.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: Fue Premio Nacional de Danza en 1999. Es el único bailarín que ha recibido los tres premios internacionales más prestigiosos de danza: el Premio Benois de la Danza, la Medalla de Oro del Concurso Internacional de Varna y el Premio de Lausanne.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: José Carlos Martínez descubrió la danza por casualidad a los nueve años cuando un día fue acompañar a su hermana a la escuela de ballet. Captó tanto su atención que a los dos meses de haberse incorporado en las clases de ballet hizo su debut como John Travolta en el espectáculo "Grease" de la escuela de danza. Sin saber a lo que se enfrentaba ni lo que conllevaba ser bailarín profesional, José empezó a tomar su entrenamiento muy en serio, y fue Pilar Molina su primera maestra de ballet y la que le enseñó tanto los primeros conocimientos del ballet como la disciplina y la técnica.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: En un principio sus padres pensaban que José solo buscaba divertirse y que no duraría mucho tiempo en las clases; cuando vieron que la cosa iba en serio, no estuvieron del todo de acuerdo, ya que este padece de una enfermedad cardíaca congénita y, por lo tanto, no podía hacer muchos esfuerzos físicos. Sin embargo, fue progresando relativamente, lo que lo llevó a salir de su zona de confort para hacer su camino y buscar nuevas oportunidades.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: Realizó varios cursos de verano tanto en Barcelona como en Madrid, además estuvo un tiempo tomando clases con la Compañía Nacional de la época, que entonces dirigía Victor Ullate. A medida que fue pasando el tiempo, José se dio cuenta de que la danza en España se encontraba en una etapa muy convulsa, decidió irse fuera con tan solo catorce años a realizar audiciones para diferentes escuelas, hasta que fue seleccionado por la Escuela Superior de Danza de Rosella Hightower en Cannes, en 1984, donde recibió mayormente su educación como bailarín profesional.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: En 1987 concursa para entrar en el Ballet de la Ópera de París, y es aceptado bajo el cargo de Rudolf Nureyev, convirtiéndose un año más tarde, en bailarín del Cuerpo de baile. En 1992 pasó a ser primer bailarín, y es en 1997 cuando fue nombrado bailarín estrella del Ballet de la Ópera de París.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: Ha interpretado los grandes ballets del repertorio clásico como "El lago de los cisnes", "Giselle", "Don Quijote", "La bayadera", "La Bella durmiente", "Raymonda", "Paquita", "El cascanueces", "La sílfide", "Romeo y Julieta", entre otros. Dentro de lo neoclásico ha interpretado ballets de Frederick Ashton, George Balanchine, Kenneth MacMillan, Yuri Grigoróvich, Anthony Tudor, Serge Lifar, Harald Lander, John Cranko, entre otros. Por otro lado, siempre se ha identificado con dos coreógrafos como Mats Ek y Pina Bausch, ya que se consideraba un bailarín con estilo puramente clásico hasta que empezó a trabajar con ellos y otros grandes coreógrafos de danza contemporánea del siglo XX y XXI.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: Ha actuado como artista invitado en las más importantes compañías de danza del mundo como el Teatro Bolshói de Moscú, el English National Ballet, el Ballet de la Scala de Milán, la Ópera de Roma, el Staatsoper de Berlín, la Ópera de Niza, el Tokio Ballet, el Ballet de Burdeos, el Ballet Nacional de Cuba y el Teatro Mariinski de San Petersburgo, entre otros, y ha dado la vuelta al mundo bailando en las Galas de Estrellas.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: A partir de 2008, luego que termina su carrera como bailarín, comienza su labor como coreógrafo y pone en marcha una serie de espectáculos con su proyecto artístico "José Martínez en Compañía" con la idea de hacer volver a España a los numerosos solistas del país que desarrollaban su carrera en el extranjero. En dichas galas participaron bailarines de la talla de Tamara Rojo, Ángel Corella, Lucía Lacarra, Alicia Amatrian o Iván Gil-Ortega, que bailan en encuentros y festivales nacionales e internacionales.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: Como coreógrafo ha creado: "Mi Favorita" (2002), "Delibes-Suite" (2003), "Scaramouche" (para los alumnos de la escuela de la Ópera de París), "Paréntesis 1" (2005), "Soli-Ter", "El Olor de la Ausencia" (2007), "Les Enfants du Paradis" para el Ballet de la Ópera de París (2008), "Ouverture en Deux mouvements" y "Scarlatti pas de deux" (2009), "Marco Polo, The Last Mission" para el Ballet de Shanghái (2010) y "Resonance" para el Boston Ballet (2014). En 2012 crea "Sonatas" para la Compañía Nacional de Danza, CND, y desde entonces monta para la CND sus versiones de "Raymonda" Divertimento y "La favorita". En 2015 monta su versión de "Don Quijote" que estrena en diciembre en el Teatro de la Zarzuela con un gran éxito de crítica y público. En 2018 estrena su versión del «paso a dos» del II acto de "El cascanueces".


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: El 17 de diciembre de 2010 el Ministerio de Cultura anunció el nombramiento de José Carlos Martínez como nuevo director de la Compañía Nacional de Danza, tras superar un concurso público para la dirección artística de la compañía, con la búsqueda de fusionar la danza clásica con la danza contemporánea. Junto a él en la convocatoria de los aspirantes se encontraban, Tamara Rojo y Ana Laguna; toma posesión de su cargo el 1 de septiembre de 2011,en sustitución de Hervé Palito, que fue provisionalmente director durante un año tras dimitir Nacho Duato a mediados de 2010 tras veinte años en el cargo.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: La Compañía Nacional de Danza (CND), dirigida por José Carlos Martínez desde septiembre de 2011 hasta agosto de 2019, es una compañía nacional híbrida de calidad. Entre sus logros, están:


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: Hubo una fusión entre la línea clásica y contemporánea; de hecho en su propuesta se incluía la danza clásica dentro del repertorio de la compañía, teniendo en cuenta la transición de una línea más contemporánea que llevaba esta hasta el momento, aunque ciertamente el presupuesto se duplicaba por el hecho de introducir grandes clásicos. Sin embargo, conforma el repertorio más amplio y estable que ha tenido la compañía desde sus inicios, con piezas de Goyo Montero, Anabel López Ochoa, José Carlos Martínez, Marius Petipa, George Balanchine, Jerome Robbins, William Forsythe, Mats Ek y Jirí Kylián así como Wayne McGregor, Paul Ligtfoot y Sol León, Jorma Elo, Anjelin Preljocaj, Stephan Thoss e Johan Inger.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: Una de las labores más fundamentales de su proyecto como director fue la parte pedagógica de la danza para la sociedad española, con el fin de transmitir, enseñar y crear valor hacia esta arte. Dentro de ellas podemos ver:


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: Acomodó su mentalidad y su proyecto a la situación que vivía España en el momento; sin embargo, comenta en una entrevista para el periódico La Opinión de Murcia la dificultad que todavía existe hoy en día de la falta de contar con una sede propia donde se les abra las puertas para poder evolucionar y tener un público estable. Por otro lado, buscóromper con el conflicto entre la danza clásica y contemporánea, ya que la falta de público de la danza clásica se debe a que no se ha conservado la tradición hacia el ballet en España, problemática que viene desde tiempo atrás, y por tal razón no se ha podido avanzar en ese ámbito.


title: José Carlos Martínez (bailarín)

text: En síntesis, promover y sensibilizar a la comunidad educativa a través de la danza es el principal objetivo de la compañía. Dar a conocer este arte, que el público joven lo entiendiesey lo integrase en su ocio y su cultura fue una de las metas fundamentales de su proyecto directivo.


title: Katsuya Jōnouchi

text: Joey Wheeler es un joven amigo de Yugi. Tiene su cabello de color dorado peinado en forma de pico hacia arriba y sus ojos color negro. Joey se viste con ropa de calle: tiene su suéter de color verde con cuello levantado, su pantalón de color azul con camisa color gris claro y sus zapatos deportivos de color blanco con franjas de color negro.


title: Katsuya Jōnouchi

text: En las versiones originales de Yu-Gi-Oh!, Jonouchi no usa palabras sufijos (en japonés sería como "Yugi"-kun, "Anzu" o "Honda"-kun). Esto significa que, en japonés, tiene una manera grosera de hablar. Cuando le habla a gente que no le agrada (como Kaiba, por ejemplo), usa la palabra "teme" (una manera grosera de decir "Tú..." en japonés y a veces traducido como "bastardo") en vez de "omae" ("Tú..." solo usado entre amigos o conocidos). En inglés tiene un acento de Brooklyn. En la segunda película, durante el Duelo contra Anubis se llama a sí mismo "El Padrino de los Juegos".


title: Katsuya Jōnouchi

text: Como se ha demostrado a lo largo de la serie, Joey tiene un fuerte sentido de protección hacia su hermana Serenity y hacia sus amigos, llegando incluso a refrenar su estilo de juego en la saga "Despertando a los" dos veces contra Mai Valentine por no querer que ella perdiera su alma en sus dos Duelos: en el primero trata de obligar un empate (aunque el Duelo es interrumpido por Valon cuando se hace evidente que Mai lo perderá) y otro en el que al borde de la extenuación intenta recordar a Mai por qué son amigos, eventualmente logrando que ella recupere su lado cálido. Desafortunadamente, Joey es incapaz de continuar el Duelo y pierde por abandono, demostrando su extremadamente fuerte lealtad hacia sus amigos. Sus últimas palabras antes de perder su alma son para demostrar alegría debido a que esta vez Mai no fue la víctima del Sello de Oricalcos.


title: Katsuya Jōnouchi

text: Estudia en la clase 1-B de la Escuela Secundaria Domino. Joey es ácil de ofender y su boca lo mete en problemas seguido. Comienza como un bravucón de la escuela en las dos series. En la adaptación de Toei, lo único que le molestaba de Yugi al principio era de que jugaba por sí solo durante recreo y que decía cosas como ""Algo que puedes ver pero nunca lo has visto"". Luego, en la misma adaptación, Yami Yugi salva a Jonouchi y Hiroto Honda de un estudiante abusivo ("Oficial de la Corrección Moral" de la escuela) con un Juego de las Sombras en la cual utiilzó una baraja de naipes. En la segunda adaptación, Yugi trata de defenderlos contra otro bravucón diciendo que son sus amigos. Después de eso, Jonouchi deja de ser un bravucón revelando su verdadera naturaleza. Jonouchi es uno de los factores principales de las series que permitió que Yugi se hiciera más fuerte a través de la serie.


title: Katsuya Jōnouchi

text: Jonouchi tiene una hermana llamada Shizuka Kawai (Serenety Wheeler). En la versión original del anime, como sus padre se separaron cuando tenían 10 años, su madre se llevó a Shizuka y la apellidó como ella, "Kawai", mientras que Jonouchi aún lleva el apellido de su padre, "Katsuya". Mientras que los años pasan, Shizuka queda ciega poco a poco, debido a lo cual Jonouchi se ve obligado a entrar al Torneo del Reino de los Duelistas sin ser invitado oficial para ganar el dinero necesario para su cirugía (el premio del ganador era 3 millones). En la serie de Toei, ella está enferma gravemente y en un hospital.


title: Katsuya Jōnouchi

text: En el manga es pobre debido a que su padre es adicto a las apuestas y al alcohol. Jonouchi se esfuerza para pagar las deudas de su padre, como trabajar en varios trabajos (era repartidor de periódicos escolares en la secundaria, siendo uno de los pocos a quien se le permitió trabajar estando en a escuela, ya que en Japón está prohibido trabajar siendo estudiante). En su Deck, adquiere algunas cartas con alguna función que tenga que ver con apostar, y en ocasiones, su suerte es tan fuerte como para ayudarlo a ganar al final.


title: Katsuya Jōnouchi

text: En el Torneo del Reino de los Duelistas, conoce a Mai Kujaku (Mai Valentine), Ryouta Kajiki (Mako Tsunami), Dinosaur Ryuzaki (Rex Raptor) e Insector Haga (Wheevil Underwood), entre otros.


title: Katsuya Jōnouchi

text: Al principio de la serie, perdía contra Yugi por solo tener Cartas de Monstruos fuertes. Yugi le pidió a su abuelo que le enseñara a Jonouchi jugar en los Duelos de Monstruos. Después de un duro entrenamiento, mejoró su Deck y sus habilidades en el Duelo, tanto que puede que haya llegado a un nivel cercano al de Yugi y Kaiba.


title: Katsuya Jōnouchi

text: Componía su Deck con cartas de Tipo Guerrero. Luego le añadió Cartas Mágicas y de Trampa y monstruos de otro Tipo, como Fuego (como Dragón Negro de Ojos Rojos, Dragón Milenario y Espadachín de la Llama). Durante el Torneo de Ciudad Batallas, su Mago del Tiempo era una de las cartas con la que logra ganar la mayoría de los Duelos. Tales cartas como el anterior y los que tenga que ver con su suerte lo ayuda en no comprar nuevas cartas fuertes, una posibilidad de la que tenga que gastar más de lo que debe (por la situación de deuda de su padre). En realidad es la situación económica en la que vive la que le impide acceder a cartas raras y poderosas, siendo el único Duelista en toda la serie que obtuvo virtualmente todas sus cartas poderosas por la regla de apuestas.


title: Katsuya Jōnouchi

text: Su rivalidad contra Kaiba son una de las razones que se haga más fuerte para poder derrotarlo algún día y probar que no es débil. Aun así, lo sigue insultando hasta en sus sueños en donde Jonouchi sale vestido de perro.


title: Katsuya Jōnouchi

text: Las primeras dos letras de los nombres de "Yūgi" y "Jōnouchi" forma la palabra "Yūjō" (友情), la cual significa "amistad". La carta llamada "Amistad Yu-Jo" (en japonés, "友情 Yu-Jyo") fue nombrada así por la palabra amistad y la amistad entre los personajes, en especial Yugi y Jonouchi. Sus otros dos buenos amigos son Hiroto Honda (Tristan Taylor) y Anzu Mazaki (Téa Gardner). En la serie de Toei, Miho Nosaka también es una del grupo.


title: Katsuya Jōnouchi

text: En los primeros siete volúmenes del manga original, su estilo de cabello cambia drásticamente. Originalmente teniendo dos mechones de cabello delante de sus oídos, y su peinado cambia de una manera más irreal. El color de su cabello comenzó con un color más o menos café y ojos negros. En la primera serie, creada por Toei, tiene cabello amarillo con el mismo peinado que en la segunda serie y ojos cafés. Luego el color de cabello cambia de amarillo a rubio o rubio obscuro y sus ojos a café oscuro para la segunda serie. Su vestuario en la segunda serie consiste de una chamarra larga de color verde, sin abrochar y con el cuello alzado, una camisa blanca y pantalón de mezclilla. En el torneo de Seto Kaiba carga el Disco de Duelos de la Corporación Kaiba en su brazo izquierdo.


title: The Loud House Movie

text: The Loud House Movie (Una casa de locos: La película en España y The Loud House: La película en Hispanoamérica) es una película estadounidense de comedia y aventuras animada por computadora, es producida por Nickelodeon Movies, British Film Institute y distribuida por Netflix, basada en la serie animada de televisión The Loud House. La película está dirigida por Dave Needham.


title: The Loud House Movie

text: Más tarde, años después, en la actualidad, Lincoln enseña a su hermana menor Lily a cómo a ser un "hombre con un plan", con un plan de cómo obtener burritos como desayuno del día sábado, sin que las otras hermanas se enteren, sin embargo, por sorpresa, se entera de que ellas también saben que habrán burritos de desayuno, por suerte, tenía un plan de refuerzo y con la colaboración de Lily, las sacó de la casa. Lincoln y Lily estaba por servirse el desayuno, pero las otras regresan, provocando que el plan fracase, por fortuna, Lily tenía un burrito para compartir con Lincoln.


title: The Loud House Movie

text: Rita, la madre Loud, se entera de que todas tienen actividades el día de hoy, y se altera junto con el padre Loud, Lynn Loud Sr. Por suerte, Lincoln tiene un plan para que todas hagan sus actividades, mientras le da otra lección a Lily. El plan funcionó perfectamente, haciendo que las 9 hermanas tengan sus trofeos.


title: The Loud House Movie

text: La familia Loud tiene una cena de celebración, sin embargo, Lincoln comienza a pensar que vive a la sombra de sus hermanas.


title: The Loud House Movie

text: Después de una charla con su mejor amigo, Clyde McBride, sobre el origen de un lado de su familia, Lincoln les hace la misma pregunta a sus padres. Mientras que Rita afirma que la mayoría de su familia provenía de Royal Woods, Lynn Loud Sr. no está segura de su lado de la familia. Esto lleva a Lisa a hacer un experimento en el que rastrea la herencia de Lynn Sr. hasta Escocia. La familia Loud luego se dirige a Escocia para pasar una semana de vacaciones en un viaje agitado que involucra lanzarse en paracaídas desde una bodega de carga, volar en un globo aerostático y viajar en un submarino. Al llegar a un pequeño pueblo portuario escocés llena de muchas rarezas, la familia Loud se entera de los ciudadanos del pueblo que son descendientes de la realeza escocesa, razón de que el pueblo es llamado Lago Loud y son conducidos a un castillo dirigido por el jardinero Angus y la descontenta cuidadora de la propiedad Morag.


title: The Loud House Movie

text: Angus luego muestra a la familia una pintura de sus descendientes que tiene un parecido sorprendente con ellos y revela que gobernaron la ciudad durante muchos años antes de partir para siempre. Lincoln finalmente se entera de Angus que su propio homólogo ancestral, el duque de la familia, era el miembro más especial de la familia para su deleite. Queriendo convertirse en el nuevo duque del Lago Loud, participa en muchos eventos de servicio comunitario para ayudar a restaurar la aldea a su antigua gloria y, finalmente, la culpa hace que el resto de la familia se mude a Escocia para siempre, ya que la familia ya no tiene que compartir un baño. .


title: The Loud House Movie

text: A medida que los Louds se adaptan a su descubrimiento mientras experimentan el fantasma de su descendiente Lucille Loud, una bebé dragón que crece muy rápido a la que llaman Lela, y disfruta de su tiempo en el castillo, Morag se frustra con la familia después de vivir en el castillo pacíficamente y en silencio durante muchos años. Luego diseña un plan como su antepasado Aggie para lograr que la familia abandone Loch Loud para siempre hipnotizando a Lela con una piedra preciosa mágica conocida como la Piedra del Dragón y el cetro real.


title: The Loud House Movie

text: Después de que las hermanas comienzan a llamar la atención en el pueblo, Morag engaña a Lincoln para que monte a Lela para tratar de recuperar su atención. Mientras él monta el dragón, ella usa la piedra preciosa y el cetro para hipnotizarlo y destruir la ciudad para que Lincoln pueda ser culpado por el caos. Sintiéndose culpable por el daño, Lincoln le pide a la familia que regrese a Royal Woods. Cuando la familia se va a casa, Morag procede a convertirse en la nueva duquesa de la ciudad para gran disgusto de los aldeanos. En respuesta, vuelve a hipnotizar a Lela para causar más destrucción a la aldea.


title: The Loud House Movie

text: El fantasma de Lucille Loud le cuenta a la familia el plan de Morag y lo que le está haciendo a la ciudad. Los niños Loud menos Lily, regresan a la ciudad en un bote de remos y se unen para derrotar a Morag y des-hipnotizar a Lela. Las hermanas finalmente recuperan el cetro y Lincoln, usando sus habilidades mágicas, destruye la piedra preciosa que rompe a Lela de su hechizo y, en respuesta, Morag cae en una isla llena de foca leopardo que se parece a los Louds. La ciudad de Loch Loud felicita a la familia y le pide a Lincoln que reanude su lugar como duque del reino, aunque Lincoln se niega y en su lugar le ofrece la corona a Angus en lugar de sentir que merecía ser más duque, una decisión aprobada por el reino y los fantasmas. de los antepasados Loud.


title: The Loud House Movie

text: Después de ayudar a reparar la aldea, la familia Loud se despide de Angus y los aldeanos y zarpa de regreso a Royal Woods. Bobby llega a Escocia demasiado tarde para descubrir que Lori está de regreso a Royal Woods. Clyde le da la bienvenida a Lincoln a Royal Woods con algunos cupcakes de duque.


title: The Loud House Movie

text: Durante los créditos, se muestran imágenes fijas que incluyen, entre otras, el fantasma del Duque montando a Lela, Bobby finalmente reuniéndose con Lori, Leni contactando a su interés amoroso en línea, Lincoln ganando un trofeo por el tercer lugar con Lily presente y Angus rescatando a Morag que ahora soporta las payasadas del fantasma de la familia del duque y la amenaza de Lela, que ha puesto tres huevos de dragón.


title: The Loud House Movie

text: La película iba a estar programada el 7 de febrero del 2020. Sin embargo, en enero de 2019, Paramount eliminó la película de su programa de estrenos. En enero de 2021, Kyle Marshall dijo que la película se iba a estrenar en abril de 2021, pero tiempo después se retrasó hasta el 20 de agosto de 2021.


title: Francisco Mata

text: Francisco Antonio Mata «Chico Toño» (Juangriego, 24 de julio de 1932 - Porlamar, 24 de enero de 2011), fue un cantante y compositor venezolano. Conocido con el calificativo de «El Cantor de Margarita».


title: Francisco Mata

text: Francisco Mata nació el 24 de julio de 1932 en la población de Las Piedras de Juan Griego, municipio Marcano, al norte de la isla de Margarita, donde aún residía. Hijo de Rosa Blanca Mata y Alejandro Marcano Gómez. Formó hogar con Gloria Díaz de Mata y de esta unión nacieron Francisco, Marlene, Rosa, José, Guelvis, Joel y Gloria, además nietos y bisnietos.


title: Francisco Mata

text: “Amar a Dios sobre todas las cosas es la verdadera felicidad del hombre sobre la tierra y más allá, para alcanzar la ternura, el amor, la fe en nuestro Señor Jesucristo y su amantísima madre María”.


title: Francisco Mata

text: Cada 24 de julio, en ocasión de su cumpleaños, la celebración era todo un acontecimiento y un motivo para congregarse a su alrededor. La musicalidad, la parranda y la confraternidad reinaban.


title: Francisco Mata

text: También “Chico Toño” institucionalizó el homenaje por el día de las Madres, en recuerdo de su progenitora. Montaba un toldo frente a su casa de Las Piedras, recogía regalos entre el comercio e instituciones y prodigaba a las mujeres de su pueblo la alegría de compartir esta fecha especial.


title: Francisco Mata

text: Hace algunos años fue sometido a una operación de corazón abierto, tras un infarto. En fecha reciente su salud fue afectada por nuevas dolencias, hasta que llegó la hora final el lunes 24 de enero de 2011 en la mañana.


title: Francisco Mata

text: En el libro “El Canto Popular Margariteño”, editado en 1997 por la Gobernación del estado Nueva Esparta y el Consejo Nacional de la Cultura (Conac), “Chico Toño” refiere que su padre, hombre curtido en el mar, quería para él su mismo destino.


title: Francisco Mata

text: En las faenas del mar le enseñó a cantar el polo margariteño dolido y doliente, la malagueña quejumbrosa y lánguida, la jota madrugadora, el puntillanto o punto marinero cadencioso; el gaitón y la gaita margariteña, con todas sus variantes, la sabanablanca, el zumbaquezumba o zumbadora y tantas otras melodías que conforman el amplio folclor insular.


title: Francisco Mata

text: En ese contexto descubrió sus aptitudes musicales desde muy pequeño. Contaba que a una tablita le agregaba un pedazo de alambre y se hacía la ilusión que era una guitarra y comenzaba a cantar.


title: Francisco Mata

text: A los 13 años, hizo su debut en la Sociedad Benefactora de Juangriego, su pueblo natal. En 1960 se incorpora al Conjunto Guaiquerí que dirigía Pedro Rosales, de allí viene su primera grabación, el disco llamado Canto Margariteño. En 1969 se une al grupo de trabajo de la Dirección de Educación y Cultura del estado Nueva Esparta, con el conjunto de “Francisco Mata y sus guaiqueríes”, con el cual recorrió el país, como embajador musical de Margarita.


title: Francisco Mata

text: Su paso por esta agrupación le permitió grabar 2 LP con el sello Discomoda y crear el ritmo Motivo Guaiquerí, que definió como una mezcla con el merengue que se distinguía por la forma de tocar el cuatro.


title: Francisco Mata

text: Deja como legado una producción discográfica de 30 LP y más de 300 piezas musicales. Temas como el polo margariteño “Amigo Turista”, de su autoría, son emblemáticos en la región. “Amigo turista te felicito/por visitar mi tierra tan bonita/pasea por todos sus pueblecitos/y verás lo hermosa que es mi Margarita”.


title: Francisco Mata

text: Mata fue el creador del ritmo que se conoce como Motivo Guaiquerí, similar al merengue, pero que difiere en su ejecución y en la armonía, que él como artista le arranca en la entonación del cuatro: la primera experiencia en estos ritmos la tuvo en el año 1964, con una pieza denominada La Pesca. Ese ritmo margariteño se popularizó por el país.


title: Francisco Mata

text: La canción “Parranda de navidad (Son para gozarlas)” de su autoría, se convirtió en un emblema para las fiestas de fin de año de dos países, Colombia y Venezuela.


title: Francisco Mata

text: Como ningún otro “fue profeta en su tierra”, amado y respetado. Deja buen legado de composiciones y su Colección de Oro, con las más selectas piezas de su inspiración.


title: Francisco Mata

text: A los 78 años murió en la Clínica El Valle, el Cantor de Margarita Francisco Mata, Gloria del Folclor Nacional y Patrimonio Cultural Viviente del Estado Nueva Esparta.


title: Francisco Mata

text: Cabellos blancos, humilde y sencillo, fue uno de los más fieles exponentes de la música tradicional margariteña y oriental en general. La partida de “Chico Toño” enmudece voces e instrumentos.


title: Francisco Mata

text: La isla a la que tanto dio con su música, guardó tres días de luto por la pérdida de este gran Cantor.


title: L'ultimo squalo

text: Tiburón 3 (en italiano: "L'ultimo squalo", y en inglés: "The Last Shark" o "Great White") es una película italiana de terror de 1981 dirigida por Enzo G. Castellari y protagonizada por James Franciscus y Vic Morrow.


title: L'ultimo squalo

text: Cerca de la comunidad costera de Port Habor, un joven es asesinado por un gigante tiburón blanco. Peter Benton, escritor de historias de terror, y Ron Hamer, cazador de tiburones profesional, se dan cuenta de la verdad, pero el alcalde William Wells se niega a aceptar que un tiburón peligra su comunidad, temeroso de que la cancelación de un evento de regatas, peligren su candidatura a gobernador. Wells tiene redes de tiburones instalados, pero los sonidos de los chapoteos de los adolescentes lleva al tiburón a morder a través de las redes. Al día siguiente, el tiburón se abre camino a través de los surfistas y los derriba de sus tablas. Pero en vez de comerse a los adolescentes, el tiburón se dirige al ayudante del alcalde, Bob Martin, y se lo come.


title: L'ultimo squalo

text: El alcalde ya no puede ocultar la verdad. Benton y Hamer se dirigen hacia el mar, para que el tiburón se alimente de dinamita y explote. Pero el tiburón los atrapa en una cueva y los hombres tienen que utilizar la dinamita para escapar. Mientras tanto, Jenny, la hija de Benton, y algunos de sus amigos se dirigen hacia el mar en un yate, armados con un poco de carne y una escopeta, con la intención de disparar al tiburón. En su lugar, las potentes mordeduras del tiburón en el cebo hacen que Jenny caiga al agua. Sus amigos la suben a bordo, pero no hasta que el tiburón muerde una de sus piernas. Decidido a hacer algo bien, Wells prepara un helicóptero armado con un filete, con la intención de levantar el tiburón en el aire y sofocarlo. Pero el tiburón es demasiado poderoso, y cuando muerde la carne colgando, sacude el helicóptero haciendo que Walls caiga al mar. Luego mata a Wells y arrastra el helicóptero hacia el mar.


title: L'ultimo squalo

text: Benton y Hamer regresan a la idea de hacer explotar al tiburón. Después de una discusión, Benton se compromete a permitir a Hamer de bajar con la dinamita atada a un cinturón. Pensando que el tiburón podría estar escondido en el helicóptero derribado, Hamer lo investiga. Pero el tiburón se acerca sigilosamente a él y lo ataca. Benton se sumerge para intentar salvarlo, pero Hamer fallece.


title: L'ultimo squalo

text: Mientras tanto, un camarógrafo de televisión y algunos espectadores están de pie en el muelle. De repente, el tiburón empieza a atacar el muelle, golpeando a los espectadores y haciéndolos caer al agua. Se come al camarógrafo de televisión, pero los otros trepan de nuevo por el muelle. Benton llega y rescata a los demás , pero queda atrapado en el muelle cuando el tiburón llega, arrastrándolo a mar adentro. Benton se da cuenta de que tiene el detonador en la mano, detona la dinamita y explota la cabeza del tiburón.


title: L'ultimo squalo

text: De regreso a tierra, Bob Martin, reportero de televisión, se aproxima a Benton. Benton lo golpea y se va en un auto.


title: L'ultimo squalo

text: Universal Pictures demandó detener el lanzamiento de esta película en América del Norte, acusando a los creadores de "The Last Shark". El estudio ganó el caso y la película fue retirada de los cines estadounidenses poco después de su lanzamiento. Nunca ha sido puesta en libertad legalmente en América del Norte ni en la televisión estadounidense aunque se encuentra regularmente disponible en internet.


title: L'ultimo squalo

text: La película fue estrenada en los cines brevemente en Estados Unidos en el Cine Internacional de Empresas en marzo de 1982.


title: L'ultimo squalo

text: La película tiene un seguimiento de culto en Estados Unidos debido a que se estrenó brevemente en algunas salas de cine y a su material de publicidad, especialmente imágenes fijas que muestran enormes aletas de los tiburones, muchas veces más grandes que cualquier especie conocida.


title: L'ultimo squalo

text: La película fue lanzada en DVD en Italia en 2007 y el 21 de mayo de 2008 se lanzó en DVD en Suecia. No estaba disponible en todos los formatos en los Estados Unidos hasta 2011, cuando Amazon lanzó una descarga de video de veinte dólares, pero aun así, no se puede comprar en las tiendas a menos que sea por contrabando.


title: L'ultimo squalo

text: El 5 de marzo de 2013, Retrovision Entretenimiento lanzó la primera versión oficial en DVD de la película en los Estados Unidos ya que la película está prohibida. La película viene restaurada en calidad de alta definición junto con características especiales. Solo puede ser comprada en línea.


title: Sr. y Sra. Adelman

text: Sr. y Sra. Adelman, en francés, Monsieur et Madame Adelman es el nombre de una película francesa dirigida por Nicolas Bedos y estrenada en 2017.


title: Sr. y Sra. Adelman

text: Cuando Sarah conoce a Víctor en 1971, aún no sabe que van a pasar juntos 45 años de una vida llena de pasión y secretos, penas y sorpresas. La vida de una pareja.


title: Gary Tello

text: Gary Felipe Tello Mery (Ovalle, Chile, 11 de abril de 1993) futbolista chileno que se desempeña en la posición de delantero. Actualmente milita en Deportes Antofagasta de la Primera B de Chile.


title: Campeonato de Wimbledon 1877

text: El Campeonato de Wimbledon de 1877 fue un torneo de tenis masculino celebrado en el All England Lawn Tennis and Croquet Club (AELTC) de Wimbledon, Londres. Fue el primer torneo oficial de tenis y, más tarde, fue reconocido como el primer torneo de Grand Slam. El AELTC fue creado en julio de 1868, como el All England Croquet Club. El tenis fue introducido en febrero de 1875 para compensar el decreciente interés en el croquet. En junio de 1877, el club decidió organizar un torneo de tenis para costear las reparaciones del rodillo que utilizaban para el mantenimiento de las canchas. Para el evento se establecieron un grupo de reglas, derivadas de las primeras reglas estandarizadas de tenis establecidas por el Marylebone Cricket Club en mayo de 1875.