title: Lulu.com

text: Desde su fundación, Lulu ha ampliado continuamente su gama de productos, ofreciendo nuevos tamaños y más tipos de encuadernaciones. Lulu también actualiza continuamente su tecnología, mejorando la experiencia para los creadores.


title: Lulu.com

text: Lulu ofrece libros de tapa blanda, tapa dura con o sin sobrecubierta, calendarios, libros de imágenes, álbumes de fotos, CD, DVD, impresión en blanco y negro o a color, obras de arte enmarcadas y pósters.


title: Sebastián Durón

text: Sebastián Durón Picazo (Brihuega, Guadalajara, bautizado el 19 de abril de 1660 - Cambo-les-Bains, Francia, 3 de agosto de 1716) fue un famoso compositor y organista español. Junto a Antonio de Literes es el mejor autor ibérico de música escénica de su época.


title: Alec Holowka

text: Holowka dio sus primeros pasos en programación a la edad de ocho años, cuando su padre le compró el libro "Basic Fun," una introducción lúdica a la programación en ese lenguaje. Eventualmente, comenzó a trabajar con un grupo de software gratuito llamado "Zaphire Productions". Luego trabajó para una serie de startups fallidas, incluida una en Winnipeg trabajando en un título de acción de fantasía multijugador para PC y un videojuego de carreras con combates en Vancouver para Xbox 360 .


title: Sebastián Durón

text: Recibió las enseñanzas de su hermano Diego Durón, también compositor. Estudió órgano con Andrés de Sola, de quien fue asistente en 1679 en la Seo de Zaragoza. Sebastián ejerció como organista en distintas catedrales (Sevilla, desde 1680; Cuenca; El Burgo de Osma, desde 1685; Catedral de Palencia desde 1686). En 1691 es nombrado organista de la Real Capilla del rey Carlos II en Madrid. Tras la muerte de este y el ascenso al trono español del nuevo monarca Borbón, Felipe V, es nombrado en 1701 maestro de la Real Capilla y director de la Real Colegi ode Niños Cantores, dirigiendo también el teatro de la Corte, para el que escribió óperas y zarzuelas. Alcanzó gran influencia política como consejero de Mariana de Neoburgo y mantendrá su puesto hasta 1706, cuando fue suspendido a causa del apoyo expreso del músico al archiduque Carlos de Austria durante la Guerra de Sucesión Española, que terminó con la victoria del candidato borbónico, el rey Felipe V. Durón se exilió a Francia ese mismo año. A partir de 1715 ejerció en Bayona de capellán de la reina exiliada Mariana de Neoburgo, viuda de Carlos II. Murió en Cambo-les-Bains en 1716, enfermo de tuberculosis.


title: Alec Holowka

text: Holowka trabajó como ingeniero de sonido en el videojuego gratuito de 2006 "I'm O.K – A Murder Simulator" como respuesta a la carta abierta "A Modest Video Game Proposal" del abogado estadounidense Jack Thompson. Holowka conoció a Derek Yu en la sección de comentarios del popular sitio web de tecnología Slashdot en una publicación referida a la propuesta contenida en la carta abierta de Jack Thompson, y junto con Chris Hanson y Phil Jones formaron la Thompsonsoft exclusivamente para tal lanzamiento.


title: Sebastián Durón

text: Aunque su música religiosa y organística es relativamente conservadora, en su interesante obra escénica muestra una influencia italiana e interés por la música popular española. Introdujo en España el "aria da capo" y el recitativo y fue atacado por Benito Jerónimo Feijoo, mientras que el influyente Pedro Vaz Rego, maestro de capilla de Évora, le llamó "milagro de su tiempo". Su obra teatral es probablemente la más importante que se produce en España en su siglo.


title: Alec Holowka

text: Después de su lanzamiento, Holowka le presentó a Yu un proyecto en el que había estado trabajando de manera independiente. Yu estaba interesado en el proyecto y los dos desarrolladores constituyeron formalmente a la compañía desarrolladora Bit Blot, la semana previa a la fecha límite del Independent Games Festival . El proyecto se lanzó el 7 de diciembre de 2007 bajo el título "Aquaria", y recibió el Gran Premio Seumas McNally del Independent Games Festival en 2007.


title: Sebastián Durón

text: Feijoo consideraba a Durón responsable de la decadencia de la música española al haber adoptado un estilo italianizante en sus obras.


title: Alec Holowka

text: En octubre de 2013, Holowka y el animador independiente Scott Benson financiaron con éxito el juego "Night in the Woods" bajo el nombre de estudio ""Infinite Fall"" a través de la plataforma de micromecenazgo Kickstarter.


title: Sebastián Durón

text: Los estudiosos modernos han matizado estas apreciaciones. Al contrario de lo que sostiene Feijoo, Literes recibió una influencia de la música italiana mucho más acusada que Durón, que era un compositor de mayor edad y más tradicional que, además, en su música para la escena no sólo empleó un estilo italianizante sino que:


title: Alec Holowka

text: En agosto de 2019, en medio de acusaciones de acoso sexual hacia otros desarrolladores, Holowka fue acusado de abuso físico y emocional por parte de Zoë Quinn . El día siguiente a la acusación, el equipo de desarrollo de "Night in the Woods" cortó lazos con Holowka, con Scott Benson escribiendo ""Tomamos tales acusaciones en serio como equipo""; el equipo declaró que se les habían presentado otras evidencias que corroboraban las acusaciones. Su editor, Finji, respaldó la decisión del equipo y también pospuso los planes para publicar copias físicas del juego a raíz de las acusaciones.


title: Sebastián Durón

text: El compositor y musicólogo Felipe Pedrell apreciaba la música de Durón y publicó varias de sus partituras.


title: Alec Holowka

text: Holowka se suicidó a los treinta y cinco años, el 31 de agosto de 2019 tras hacerse públicas graves acusaciones contra él de acoso sexual por parte de Zoe Quinn. Según su hermana, quien publicó en Twitter sobre su muerte, Holowka había estado «"luchando contra trastornos del estado de ánimo y de personalidad»" a lo largo de su vida y que «"fue víctima de abuso»". Ella explicó que él había estado en tratamiento para corregir sus propios trastornos en los últimos años a través de terapia y medicación. También declaró que Holowka «"dijo que deseaba lo mejor para Zoë y todos los demás»."


title: Sebastián Durón

text: La abundante música sacra de Durón (que incluye misas como "Misa Ave Maria Stella", "Misa a tres coros", "Misa de difuntos"; letanías, oficios de difuntos, 15 villancicos sacros, Lamentaciones, Miserere, Vísperas, Completas, Motetes etc) se conserva dispersa en diferentes archivos catedralicios (Las Palmas, Jaca, Granada, Segorbe, Pamplona) y en América, como en la Catedral de la antigua ciudad de La Plata, hoy Sucre (Bolivia), y también en otros civiles, como la Biblioteca Municipal de Oporto, el archivo del Palacio Real de Madrid o la Biblioteca Central de Barcelona. Su música secular incluye villancicos, dúos, canciones...


title: Alec Holowka

text: "I'm O.K." es un shoot-em-up de desplazamiento lateral de plataformas creadao como respuesta a la carta abierta de Jack Thompson, ""A Modest Video Game Proposal"". Fue realizado por tres colaboradores que trabajan bajo el sello del estudio de fantasía Thompsonsoft: Holowka en el audio del juego, Derek Yu haciendo las ilustraciones y Chris Hanson en el código. Es un juego de arcade de estilo "retro", que parodia varios juegos famosos, compañías de juegos y desarrolladores de juegos, y presenta a su personaje principal Osaki Kim (o abreviado "OK"), quien desencadena una serie de asesinatos contra representantes de la industria de los videojuegos.


title: Alec Holowka

text: "Aquaria" es un juego de acción y aventura, basado principalmente en la exploración. Es una historia épica sobre las aventuras de Naija, una criatura submarina amnésica, que busca información sobre su familia y su pasado. Ella explora muchas ruinas antiguas de Aquaria, un mundo submarino erigido por un misterioso creador. Creado por Derek Yu y Alec Holowka, "Aquaria" es su primer juego comercial y el ganador del Gran Premio Seumas McNally 2007 del Independent Games Festival .


title: Alec Holowka

text: A principios de 2008, Holowka, junto con un grupo de otros desarrolladores independientes durante la Game Developers Conference 2008 en San Francisco, California, creó este título con la mayor parte del trabajo siendo realizado en su hotel, el Holiday Inn, durante los días de la conferencia . Holowka participó en calidad de músico y programador. El proyecto fue creado como respuesta a un incidente que ocurrió después de la fiesta Gamma 256 de Kokoromi después de la Cumbre Internacional del Juego de Montreal en Montreal, Canadá.


title: Alec Holowka

text: Holowka, junto con la compañía desarrolladora Infinite Ammo, recientemente formada, creó "Paper Moon", un juego que fue elegido junto con otros cinco juegos para ser exhibidos en el evento GAMMA 2008. Fue publicado el 15 de agosto de 2008.


title: Alec Holowka

text: Holowka se unió a Pulver nuevamente para "Verge", componiendo la música del juego. Verge es un juego corto de plataformas de desplazamiento lateral, centrado en la vida y la muerte. Fue publicado y ganó el concurso "Commonplace Book Competition" de "The Independent Gaming Source". Una versión extendida del juego se encuentra actualmente en desarrollo.


title: Alec Holowka

text: Holowka compuso parte de la banda sonora de "Crayon Physics Deluxe", que fue desarrollada por Petri Purho bajo el sello del desarrollador Kloonigames, y que recibió el Gran Premio Seumas McNally 2008 en el Independent Games Festival 2008.


title: Alec Holowka

text: Holowka compuso la música para el juego independiente "TowerFall", lanzado inicialmente en 2013 para Ouya, pero relanzado con el subtítulo "Ascension" y una banda sonora ampliada en 2014 para PS4 y PC.


title: Alec Holowka

text: "Night in the Woods" fue creado por Infinite Fall, siendo su desarrollo dirigido por Holowka, Scott Benson y Bethany Hockenberry. Holowka también compuso la banda sonora del juego. El título ganó numerosos premios, incluido el Gran Premio Seamus McNally 2018 en el Independent Games Festival.


title: Alec Holowka

text: Holowka había estado trabajando con Karen Teixeira en "Oceanheart", un juego que combina elementos de "" y "Animal Crossing", que se anunció en 2016. A fines de 2018, Holowka declaró que él y Teixeira se habían ""rendido"" en el desarrollo del juego por el momento.


title: Gerardo Conde Roa

text: Gerardo Jesús Conde Roa (Padrón, La Coruña, 28 de septiembre de 1959) es un expolítico, abogado y promotor urbanístico español. Fue alcalde de Santiago de Compostela desde el 11 de junio de 2011 hasta el 17 de abril del 2012.


title: Ida Red

text: Ida Red es una canción tradicional estadounidense de orígenes desconocidos que se hizo famosa en la animada versión de 1938 de Bob Wills (1905-1975) y sus Texas Playboys. También ha pasado a la historia por ser la canción que inspiró a Chuck Berry (1926-2017) para componer su primer gran éxito, "Maybellene"


title: Gerardo Conde Roa

text: Fue candidato del Partido Popular a la alcaldía de Santiago de Compostela en las elecciones municipales de 1987, 2007 y 2011, año en el que la candidatura que encabezaba consiguió la victoria por mayoría absoluta. En las elecciones generales de 2008 fue elegido diputado por la provincia de La Coruña, aunque abandonó su escaño el 9 de septiembre de 2010.


title: Ida Red

text: En 1930 Bob Wills adaptó la canción al estilo Western swing —considerado hoy en día un subgénero del "country"— y la grabó en 1938 teniendo gran éxito.


title: Gerardo Conde Roa

text: Licenciado en Derecho, fue concejal del ayuntamiento de Santiago de Compostela entre 1983 y 1991, diputado en el Parlamento de Galicia entre 1985 y 1997 y miembro del Consejo de Administración de Radio Televisión Española (RTVE). Hasta 2011, compaginó su condición de diputado del Congreso en Madrid con la portavocía del Grupo Municipal Popular del ayuntamiento de Santiago de Compostela y la presidencia del partido en esa misma ciudad desde el 10 de julio de 2008.


title: Gerardo Conde Roa

text: En el año 1987 también fue candidato a la alcaldía de esta ciudad. El 18 de marzo de aquel año el comité electoral provincial de Alianza Popular (AP) confirmaba a Gerardo Conde Roa como su candidato a la alcaldía de Santiago. Los comicios se celebraban el miércoles 10 de junio y daban la mayoría al Partido Socialista de Galicia (PSdeG), liderado entonces por Xerardo Estévez, que ya había formado gobierno en 1983 con el respaldo de Unión del Centro Democrático (UCD). Los socialistas ocuparon el sillón del pazo de Raxoi con 13 concejales y el respaldo de 14.887 compostelanos. Mientras AP, con Conde Roa al frente, se consolidaba como la principal fuerza de la oposición, con 10 ediles y 11.644 votos.


title: Gerardo Conde Roa

text: En las Elecciones municipales españolas de 2007, volvió a presentarse como candidato del PP a la alcaldía de Santiago de Compostela; consiguió mayoría de votos pero no llegó a ser alcalde al formar coalición de gobierno el PSOE y el Bloque Nacionalista Gallego (BNG), repitiendo en el cargo el socialista Xosé Antonio Sánchez Bugallo.


title: Gerardo Conde Roa

text: Ha sido el representante del Grupo Municipal del Partido Popular de Santiago de Compostela en el Consejo Asesor de Condecoraciones, Comité de Dirección del Plan Estratégico, Consejo Económico y Social, Comisión Asesora del Casco Histórico, Comisión de Hacienda, presidencia y régimen interior, Comisión de Urbanismo, Comisión Especial de la revisión del PGOU, Consejo Gallego de la Capitalidad, y Consejo de Emuvissa.


title: Gerardo Conde Roa

text: Desde su escaño en el Congreso de los Diputados de Madrid tuvo los siguientes cometidos: vocal de la Comisión de Asuntos Exteriores, vocal de la Comisión de Interior, vocal de la Comisión de la Cooperación Internacional para el Desarrollo y Portavoz de la Comisión Mixta de Control Parlamentario de la Corporación RTVE y sus Sociedades.


title: Gerardo Conde Roa

text: En las elecciones municipales del 22 de mayo de 2011, su lista se alzó con la mayoría absoluta en el consistorio compostelano con 13 concejales, frente a 9 del PSdeG-PSOE y 3 del BNG.


title: Gerardo Conde Roa

text: Dimitió de su cargo debido a la imputación en un delito por fraude fiscal por el cual fue condenado en octubre de 2013.


title: Dirección Nacional de Regiones Devastadas y Reparaciones

text: El Servicio Nacional de Regiones Devastadas y Reparaciones (SNRDR) fue un organismo creado durante la dictadura del general Francisco Franco en España. Finalizada la guerra civil española, pasó a denominarse en agosto de 1939 Dirección General de Regiones Devastadas y Reparaciones. Se ocupó especialmente de la reconstrucción de las localidades y edificios muy dañados por la guerra, para lo que recurrió a menudo al trabajo forzado de los presos políticos republicanos integrados los Batallones de Trabajadores —especialmente duros fueron los batallones que construyeron carreteras y fortificaciones en el Protectorado español de Marruecos—.


text: Este organismo se creó en enero de 1938 con la finalidad de dirigir e inspeccionar los proyectos de reconstrucción, tanto de viviendas, monumentos artísticos, como de infraestructuras, dañadas por la guerra civil en el territorio denominado "nacional". Su primer responsable fue Joaquín Benjumea.


text: Finalizada la contienda, en agosto de 1939 pasó a denominarse Dirección General de Regiones Devastadas y Reparaciones (DGRDR) y a depender del "Ministerio de la Gobernación" bajo el mando de José Moreno Torres. Este organismo junto con el de la Dirección General de Arquitectura (DGA) que quedó bajo la responsabilidad de Pedro Muguruza, sería el encargado de la reconstrucción del país, en especial de aquellas regiones y territorios que habían resultado significativamente dañados por la guerra. Muchas reconstrucciones de iglesias, monumentos y edificios públicos se deben a aquella época de la que es buen ejemplo la Iglesia de San Sebastián Mártir, de Carabanchel


text: Un mes después, en septiembre de 1939, se decide que aquellas regiones con una destrucción superior al 75 % quedaban bajo su tutela de forma espacial, se denominaron ""adoptadas por el Caudillo Franco"". Entre los territorios considerados de esta forma se encontraban los siguientes:


text: En 1957, por considerar terminado su cometido reconstructor y normalizador, el organismo fue disuelto pasando algunas de sus competencias al Ministerio de la Vivienda de España.


text: La Oficina Comarcal de Huesca tuvo su sede en esa capital. Transitoriamente, desde enero de 1944 hasta junio de 1945, se integró en la de Belchite.De 1945 a 1952, la provincia de Huesca contó con dos oficinas comarcales, la de Huesca y la Comarcal del Pirineo, con sede en Jaca.A partir de esa fecha se suprime la oficina de Jaca asumiendo la Oficina Comarcal de Huesca todas las funciones.


text: La Oficina Comarcal de Proyectos y Obras en Teruel se crea en 1939.Más tarde se hace cargo de otras poblaciones: Campillo, Celadas, Griegos, Sarrión, Albarracín, Alcañiz, Híjar y Torrevelilla, estas tres últimas hasta 1949 en que pasan a depender de la Oficina Comarcal de Zaragoza.


text: La documentación de las Oficinas Comarcales de Teruel (1931-1979) y Huesca (1939-1992)fue remitida en 1984 al Archivo General de la Administración, en Alcalá de Henares, para su organización, descripción y reproducción, siendo transferida al Archivo Histórico Provincial de Teruel, el 28 de abril de 1987 y al Archivo Histórico Provincial de Huesca, el 21 de junio de 2006,donde se encuentra en la actualidad.


text: El fondo documental contiene documentos anteriores a la creación de estas Oficinas y documentación posterior procedente de las instituciones que les sucedieron. El fondo incluye la serie de "Gestión Proyectos" que permite conocer el estado inicial de los edificios rehabilitados así como de las intervenciones que se programaron.


text: El acceso a esta documentación es libre, excepto en el caso de expedientes que contienen datos personales protegidos por la "Ley Orgánica de Protección de Datos de Carácter Personal de España".


title: Yorktown (Virginia)

text: Yorktown es un lugar designado por el censo situado en el condado de York, Virginia (Estados Unidos). Según el censo de 2010 tenía una población de 195 habitantes.


title: Yorktown (Virginia)

text: Según el censo del 2000, Yorktown tenía 203 habitantes, 117 viviendas, y 45 familias. La densidad de población era de 122,5 habitantes por km².


title: Yorktown (Virginia)

text: De las 117 viviendas en un 8,5% vivían niños de menos de 18 años, en un 32,5% vivían parejas casadas, en un 6,8% mujeres solteras, y en un 60,7% no eran unidades familiares. En el 53,8% de las viviendas vivían personas solas el 16,2% de las cuales correspondía a personas de 65 años o más que vivían solas. El número medio de personas viviendo en cada vivienda era de 1,74 y el número medio de personas que vivían en cada familia era de 2,63.


title: Yorktown (Virginia)

text: Por edades la población se repartía de la siguiente manera: un 9,4% tenía menos de 18 años, un 6,4% entre 18 y 24, un 28,6% entre 25 y 44, un 32,5% de 45 a 60 y un 23,2% 65 años o más.


title: Yorktown (Virginia)

text: La renta media por vivienda era de 30.804$ y la renta media por familia de 74.000$. Los hombres tenían una renta media de 26.964$ mientras que las mujeres 16.923$. La renta per cápita de la población era de 24.748$. Ninguno de las familias estaban por debajo del umbral de pobreza.


title: Stephen Schwartz

text: Stephen Lawrence Schwartz (n. 6 de marzo de 1948) es un letrista y compositor de musicales estadounidense. En una carrera que abarca más de cuatro décadas, Schwartz ha escrito éxitos musicales tales como "Godspell" (1971), "Pippin" (1972) y "Wicked" (2003). También ha contribuido con el guion de una serie de películas de éxito, entre ellos "Pocahontas" (1995), "El jorobado de Notre Dame" (1996), "Pipi Calzaslargas" (1997), "El príncipe de Egipto" (1998, letra y música) y "Enchanted" (2007). Schwartz ha ganado el Drama Desk Award for Outstanding Lyrics (Premio Drama Desk al mejor guion), tres Premios Grammy (industria musical), tres Premios Óscar y ha sido nominado para seis premios Tony (industria teatral).


title: Stephen Schwartz

text: Schwartz nació en Nueva York, en seno de una familia judía, hijo de Sheila Lorna (née Siegal), una maestra, y Stanley Leonard Schwartz, quien trabajó en el negocio. Se crio en el Williston Park, en el área del Condado de Nassau, Nueva York , donde se graduó de la Escuela Mineola High en 1964. Él también estudió piano y composición en la Escuela Juilliard mientras asistía a la escuela secundaria. Schwartz se graduó de la Universidad Carnegie Mellon en 1968 con un BFA en teatro (Bachelor of Fine Arts, Licenciatura en Bellas Artes, específicamente como Profesor de Teatro).


title: Stephen Schwartz

text: A su regreso a Nueva York, Schwartz fue a trabajar como productor para el sello RCA, pero poco después comenzó a trabajar en el teatro en Broadway. Se le pidió que fuera el director musical de la primera ópera rock americano "La supervivencia de Santa Juana". Fue reconocido como el productor del álbum doble de la banda sonora con el Smoke Rise grupo de rock progresivo en los estudios de Paramount. Su primer gran crédito fue el tema principal de los juegos "Las mariposas son libres", la canción fue utilizada eventualmente en la versión de la película también.


title: Stephen Schwartz

text: En 1971, él escribió la música y la letra de nuevas versiones de su musical "Godspell"con los que ganó dos premios Grammy. Ganó junto a Leonard Bernstein un premio por el guion en Inglés y Literatura en la "Misa" de Bernstein, que se inauguró en el Centro Kennedy para las Artes Escénicas en Washington, DC. En 1972, su disco larga duración "Pippin" se estrenó en Broadway. Schwartz había comenzado a escribir canciones para este musical en la universidad, aunque finalmente no las utilizó. Tanto Pippin y Godspell siguen siendo con frecuencia produce.


title: Stephen Schwartz

text: Dos años después del debut de "Pippin" Schwartz escribió "The Magic Show", que llegó casi a las 2.000 actuaciones. A mediados de 1974, a los 26 años, Schwartz tenía tres exitosos musicales en cartelera en Nueva York simultáneamente. Luego siguió, en 1976, con "La mujer del panadero". La presentó en una gira fuera de Broadway (out-of-town tryout) y nuncá se estrenó ahí. Este álbum alcanzó un estatus de culto que lo llevó a hacerse más famoso y a hacer nuevas producciones, incluyendo una en Londres dirigida por Trevor Nunn en 1990. En 2005, hizo una producción muy aclamada en la Paper Mill Playhouse de Nueva Jersey.


title: Stephen Schwartz

text: En 1978, Schwartz dirigió y compuso cuatro canciones de un musical en el que actuaba Studs Terkel. Ganó el Drama Desk Award como mejor director. Él también codirigió la producción de la serie de televisión "American Playhouse" que se transmitió en la televisión pública estadounidense PBS. En 1977, escribió un libro para niños llamado "The Perfect Peach" . En la década de 1980 compuso canciones para un acto musical para niños "El viaje" que 20 años después fue revisada, ampliada y producida como "Capitán Louise". También compuso la música para tres de las canciones del Off-Broadway revue Contactos con la letra de Charles Strouse music's para el musical "Rags".


title: Stephen Schwartz

text: En 1991, Schwartz escribió la música y letra para el musical Los hijos de Edén . Luego comenzó a trabajar en el cine, colaborando con el compositor Alan Menken en las calificaciones de las películas animadas de Disney Pocahontas (1995), por la cual recibió dos premios de la Academia, El jorobado de Notre Dame (1996), y Pippi Calzaslargas (1997). Él también proporcionó canciones para DreamWorks primera película de animación ' El príncipe de Egipto (1998), ganar otro Oscar por la canción When You Believe . Él escribió la música y la letra de la televisión musical original, Geppetto (2000), visto en El maravilloso mundo de Disney. Una adaptación teatral de esta obra se estrenó en junio de 2006 en el Teatro Coterie en Kansas City, Misuri , y fue titulada Geppetto y del Hijo, y ahora se conoce como. Pinocho de Disney Mi Hijo: Historia Musical de Geppetto. Una versión creada para jóvenes intérpretes, titulada Geppetto & Son, Jr. tuvo su estreno mundial el 17 de julio de 2009 en el Teatro Lírico en Stuart, Florida . Fue presentado por el StarStruck Performing Arts Center.


title: Stephen Schwartz

text: En 2003, Schwartz regresó a Broadway, como compositor y letrista de Wicked , un musical basado en la novela Wicked: The Life and Times de la Malvada Bruja del Oeste , que cuenta la historia de las Oz caracteres desde el punto de vista de la brujas. Schwartz ganó un premio Grammy por su trabajo como compositor y letrista y productor de Wicked 's disco de la obra. El 23 de marzo de 2006, la producción de Broadway de Wicked superó la marca de 1000 performances, por lo que Schwartz se convirtió en uno de los cuatro compositores (los otros tres son Andrew Lloyd Webber, Jerry Herman y Richard Rodgers) en tener tres shows durante tanto tiempo en Broadway (los otros dos fueron Pippin y El Show de Magia). En 2007, Schwartz se unió Jerry Herman como uno de los dos únicos compositores / letristas en tener tres shows que ejecutaron más de 1.500 actuaciones en Broadway.


title: Stephen Schwartz

text: Después de Wicked, Schwartz fue aprovechado para contribuir música y letras para un nuevo musical que fue el encargado de celebrar el bicentenario del nacimiento de Hans Christian Andersen. La producción, titulada Mit Eventyr o "Mi cuento de hadas", se estrenó en el Teatro Gladsaxe en Copenhague en el otoño de 2005. El estreno americano de "Mi cuento de hadas" se llevó a cabo en el verano de 2011 en el Theatrefest PCPA de California y fue dirigido por el hijo de Schwartz del compositor Scott.


title: Stephen Schwartz

text: Schwartz regresó a Hollywood en 2007 y escribió la letra de la exitosa película de Disney Enchanted , de nuevo en colaboración con Menken. Tres canciones de la película "Happy Working Song", "que es cómo usted sabe", y "So Close", fueron nominados para el premio de la Academia a la Mejor Canción Original. También ha escrito la canción para el Playhouse Disney espectáculo Johnny and the Sprites , protagonizada por John Tartaglia . Un proyecto reciente es la música incidental para la adaptación de su hijo Scott Schwartz de Willa Cather 's My Ántonia .


title: Stephen Schwartz

text: En 2008, Applause Books Teatro y Cine publicó la primera biografía nunca Schwartz titulado Defying Gravity, de Carol de Giere. El libro es una visión integral de su carrera y su vida, y también incluye secciones sobre cómo escribir para el teatro musical.


title: Stephen Schwartz

text: En cuanto al mundo del pop en 2009, Schwartz ha colaborado con John Ondrasik por escrito dos canciones en el Five for Fighting álbum Slice , la pista del título, así como "Por encima de la Timberline". Ondrasik se familiarizó con Schwartz basada en el afecto de su hija para, y repitió la asistencia a las actuaciones de, el musical Wicked.


title: Stephen Schwartz

text: En septiembre de 2011, el Teatro Northlight en Chicago estrenó nuevo musical de Schwartz, instantáneas que tiene música y letra de Schwartz, libro de David Stern, y fue dirigida por Ken Sawyer. Se mezclan juntos "algo de la música más queridos con algunos de los verdaderamente maravillosas joyas menos conocidas de la (el) renombrado compositor de Broadway".


title: Stephen Schwartz

text: El 22 de marzo de 2012, el Coro San Francisco de Hombres Gay lanzó "Testimonio", compuesta por Schwartz con letras tomadas de presentaciones a Dan Savage 's It Gets Better proyecto.


title: Stephen Schwartz

text: Schwartz ha ganado muchos premios importantes en su campo, incluyendo tres premios Oscar, Grammys cuatro, cuatro premios Drama Desk, un Premio Globo de Oro , el premio Richard Rodgers a la Excelencia en Teatro Musical y quien se describe como "pequeño puñado de trofeos de tenis".


title: Stephen Schwartz

text: Ha recibido seis premios Tony nominaciones, para Wicked, Pippin, y Godspell, música / letra, Rags, letras de canciones. y de Trabajo, música / letra de las reservas.


title: Stephen Schwartz

text: En abril de 2008, Schwartz recibió una estrella en el Hollywood Walk of Fame . En 2009, fue admitido en el Salón de la Fama de los Compositores. Y, también, en 2009, fue exaltado al Salón de la Fama del American Theatre. La ceremonia tuvo lugar en la noche del 25 de enero de 2010.


title: Economía de Liberia

text: La Economía de Liberia es extremadamente subdesarrollada, principalmente debido a la Primera guerra civil liberiana entre 1989 y 1996, la cual destruyó la mayor parte del sistema económico de Liberia, especialmente las infraestructuras en Monrovia y sus alrededores. Actualmente es uno de los países más pobres y subdesarrollados del mundo.


title: Economía de Liberia

text: Tras la primera guerra civil liberiana, muchas personas dueñas de negocios emigraron del país llevándose con ellas capital y conocimiento. El gobierno de Charles Taylor, elegido en agosto de 1997, heredó enormes deudas internacionales, no logrando revertir la destrucción económica sufrida durante la guerra. Posteriormente en 1999 la situación volvió a empeorar dado el inicio de la segunda guerra civil de Liberia. Tras la salida de Taylor, y la elección como presidenta de Ellen Johnson-Sirleaf, se logró cierto grado de estabilidad que ayudó a mejorar un poco la paupérrima situación económica en la que se veía afectado el país.


title: Economía de Liberia

text: En marzo de 2010, Robert L. Johnson, fundador de BET, inauguró en Paynesville, Monrovia, el primer hotel construido en Liberia en 20 años.


title: Economía de Liberia

text: En el año 2014, el país se enfrentó a una nueva crisis, esta vez en el contexto de la epidemia de ébola, la cual significó más de 4800 muertos, mermando nuevamente la economía.


title: Economía de Liberia

text: Actualmente, bajo el gobierno de George Weah, se trata de implementar políticas macro y microeconómicas para restaurar las infraestructuras, lo que ha incluido la búsqueda de apoyo por parte de la inversión extranjera.


title: Economía de Liberia

text: Liberia ha dependido en gran medida de grandes cantidades de ayuda extranjera, en particular de los Estados Unidos, Suecia, Gran Bretaña, Francia, Italia, Alemania, la República Popular China y Rumania. Pero debido a los problemas vinculados a la falta de respeto por los derechos humanos, la asistencia extranjera a Liberia ha disminuido drásticamente.


title: Economía de Liberia

text: Para la década del 2010, ña República de China (Taiwán) y Libia eran los mayores donantes de ayuda financiera directa al Gobierno de Liberia. Cantidades significativas de ayuda continúan llegando de países occidentales a través de agencias de ayuda internacional y organizaciones no gubernamentales, evitando la ayuda directa al gobierno.


title: Economía de Liberia

text: Las comunicaciones en Liberia son la prensa, la radio, la televisión, los teléfonos fijos y móviles, e Internet. Hay seis periódicos importantes en Liberia y el 45% de la población tiene un servicio de telefonía móvil. Además, las estaciones de radio en Liberia son abundantes en la medida en que hay más de 70 estaciones de radio en todo el país (Liberia). En cuanto al condado de Montserrado, existen alrededor de 30 estaciones de radio.


title: Economía de Liberia

text: A pesar de que lucha con las limitaciones económicas y políticas, el entorno mediático de Liberia se está expandiendo. El número de periódicos y estaciones de radio registrados (muchos de ellos estaciones comunitarias) va en aumento a pesar del potencial de mercado limitado.


title: Economía de Liberia

text: Los servicios formales de electricidad son proporcionados únicamente por la Corporación de Electricidad de Liberia, de propiedad estatal, que opera una pequeña red casi exclusivamente en el distrito de Greater Monrovia. La gran mayoría de los servicios de energía eléctrica son proporcionados por pequeños generadores de propiedad privada. Para principios del 2010, con un valor de $ 0,54 por kWh, la tarifa de electricidad en Liberia se encuentra entre las más altas del mundo. La capacidad instalada total en 2013 fue de 20 MW, una fuerte caída desde un máximo de 191 MW en 1989. Solo para el 2018 se logró la finalización de la reparación y expansión de la planta hidroeléctrica Mount Coffee, logrando una capacidad máxima de 80 MW .


title: Double or Nothing (2019)

text: Double or Nothing 2019 fue un evento pago por visión (PPV) de lucha libre profesional producido por All Elite Wrestling (AEW). Tuvo lugar el 25 de mayo de 2019 en el MGM Grand Garden Arena en el suburbio de Las Vegas de Paradise, Nevada. Fue el evento inaugural de la promoción AEW.


title: Double or Nothing (2019)

text: El evento comprendió nueve combates, incluyendo dos en el pre-show Buy In. En el evento principal, Chris Jericho derrotó a Kenny Omega, ganando un futuro combate por el Campeonato Mundial de AEW contra "Hangman" Adam Page, el ganador del "" en el pre-show. En otros combates destacados, The Young Bucks (Matt y Nick Jackson) derrotaron a The Lucha Brothers (Pentagón Jr. y Rey Fénix) para retener el Campeonato Mundial en Parejas de AAA, y Cody derrotó a su hermano Dustin Rhodes.


title: Double or Nothing (2019)

text: El evento destacó los debuts sorpresa de Awesome Kong, Jon Moxley (anteriormente Dean Ambrose en la WWE) y The Dark Order (Evil Uno & Stu Grayson) (Anteriormente conocidos en conjunto como Super Smash Brothers).


title: Double or Nothing (2019)

text: También contó con la aparición de Bret Hart, quien presentó el cinturón del Campeonato Mundial de AEW.


title: Double or Nothing (2019)

text: Después del éxito del evento All In de septiembre de 2018, un grupo conocido como The Elite (Cody, The Young Bucks y Kenny Omega), las fuerzas impulsoras detrás del evento, utilizaron la respuesta positiva de All In para perseguir otros eventos, con el respaldo de los empresarios Shahid Khan y Tony Khan. El 5 de noviembre de 2018, se presentaron varias marcas en Jacksonville, Florida, entre ellas, «All Elite Wrestling» y «Double or Nothing», lo que llevó a la especulación sobre la formación de una promoción y el nombre del primer evento de la promoción.


title: Double or Nothing (2019)

text: El 1 de enero de 2019, se anunció oficialmente All Elite Wrestling, junto con el anuncio de su evento inaugural, Double or Nothing. El 8 de febrero, en el mitin de AEW en Las Vegas, la jefa de marca Brandi Rhodes anunció los fichajes de las luchadoras japonesas Aja Kong y Yuka Sakazaki, quienes harán sus primeras apariciones en AEW en Double or Nothing. El 10 de febrero, se anunció que los boletos de preventa se agotaron casi inmediatamente después de salir a la venta. El 13 de febrero, AEW anunció que todas las entradas para el evento se agotaron a los 4 minutos de salir a la venta. En abril, se anunció que Jim Ross haría comentario para el evento.


title: Double or Nothing (2019)

text: El 8 de mayo de 2019, se anunció que Double or Nothing se emitiría en ITV Box Office, el canal para eventos pago por visión de ITV en el Reino Unido. Además, se anunció que se emitiría un pre-show de una hora titulado «Buy In» en ITV4 con el "Casino Battle Royale" y otros combates. La semana siguiente se anunció que también se transmitiría al servicio B/R Live de WarnerMedia en los Estados Unidos y en el canal de YouTube de AEW en todo el mundo.


title: Double or Nothing (2019)

text: En el mitin inaugural de AEW en Jacksonville, un combate con SoCal Uncensored (Christopher Daniels, Frankie Kazarian y Scorpio Sky) contra Cima de Oriental Wrestling Entertainment (OWE) y dos socios de su elección se anunció por Double or Nothing después de que SoCal Uncensored desafió a Cima a un combate. El 3 de marzo, OWE anunció un torneo de equipo para determinar quiénes serían los socios de Cima. El 6 de mayo, se anunció que Cima se uniría a T-Hawk y El Lindaman.


title: Double or Nothing (2019)

text: El 4 de enero de 2018, en Wrestle Kingdom 12 de New Japan Pro-Wrestling, Kenny Omega derrotó a Chris Jericho en su primer encuentro. En septiembre, en All In, después de que Omega derrotara a Penta El Zero, fue atacado por Jericho. En enero de 2019, Jericho firmó con AEW, y después de que Omega anunció que había firmado con la promoción el mes siguiente, fue confrontado por Jericho y los dos pelearon, pero fueron separados por Cody, Christopher Daniels y la seguridad. Una revancha de Wrestle Kingdom 12 se anunció más tarde para Double or Nothing. Más tarde se confirmó que el ganador se enfrentaría al ganador del "Casino Battle Royale" por el Campeonato Mundial de AEW en una fecha posterior.


title: Double or Nothing (2019)

text: En el mitin inaugural de AEW en Jacksonville, Dr Britt Baker anunció que había firmado con AEW. El mes siguiente, durante el mitin de AEW en Las Vegas, Brandi Rhodes anunció que Kylie Rae y Nyla Rose también habían firmado con la promoción. Luego de algunos comentarios de Rae, fue interrumpida por Rose y las dos tuvieron una confrontación, pero fueron separadas antes de que pudiera ocurrir una pelea. Un día después, se anunció un encuentro entre Baker, Rae y Rose para el evento.


title: Double or Nothing (2019)

text: Durante el mitin de AEW en Las Vegas, The Lucha Brothers (Pentagón Jr. y Rey Fénix) anunciaron que habían firmado con AEW. Tras el anuncio, el dúo atacó a The Young Bucks (Matt y Nick Jackson). El 23 de febrero de 2019 en el evento The Art of War de AAW Wrestling, The Young Bucks atacaron a The Lucha Brothers. Dos días más tarde, se anunció un combate entre los dos equipos para Double or Nothing. El 16 de marzo, en el evento Rey de Reyes de la AAA, The Young Bucks derrotaron a The Lucha Brothers por el Campeonato Mundial en Parejas de AAA, convirtiendo posteriormente su combate en Double or Nothing en una revancha por el campeonato.


title: Double or Nothing (2019)

text: El 20 de febrero de 2019, en la serie de YouTube "The Road to Double or Nothing", Cody anunció el segundo "" para el pre-show Buy In, con Sonny Kiss, Kip Sabian y Brandon Cutler como participantes iniciales. El 6 de mayo, el combate pasó a llamarse "Casino Battle Royale". Las reglas son que hay 21 participantes. Cinco participantes comienzan el combate y cada tres minutos, cinco luchadores más ingresan con el 21 y último participante entrando solo. Más tarde se confirmó que el ganador recibiría un futuro combate por el Campeonato Mundial de AEW contra el ganador del combate entre Kenny Omega y Chris Jericho. El 8 de mayo, se anunció que Kip Sabian se enfrentaría a Sammy Guevara en el pre-show Buy In.


title: Double or Nothing (2019)

text: El 20 de abril de 2019, se anunció que Cody se enfrentaría a su hermano Dustin Rhodes en Double or Nothing. Dustin es famoso por su "" de Goldust en la WWE, que le otorgó la liberación de su contrato a principios de 2019. En las siguientes semanas, Cody declaró que derrotaría a su hermano como una forma de «matar» a la Attitude Era.


title: Double or Nothing (2019)

text: En el mitin inaugural de AEW en Jacksonville, Adam Page fue interrumpido por Pac, creando una enemistad entre los dos luchadores. En el segundo mitin de AEW en Las Vegas, un combate entre Page y Pac se anunció oficialmente para Double or Nothing. Sin embargo, a finales de mayo se informó que el combate fue cancelado y que ya no se llevaría a cabo debido a «diferencias creativas». Como resultado de la cancelación, lucharon un combate en Wrestle Gate Pro aproximadamente una semana antes de Double or Nothing. En una aparición sorpresa, Page respondió a un desafío abierto de Pac que terminó en descalificación al ganar Page. Después del combate, Pac atacó la rodilla de Page y dijo que su objetivo era lastimar a Page y, una vez hecho esto, no tenía motivos para presentarse en Double or Nothing. Esto se hizo como justificación para remover el combate de la cartelera. Más tarde, esa misma semana, en un episodio de la serie de YouTube "Being the Elite", Page apareció con una lesión en la rodilla ("") y dijo que no podía luchar en Double or Nothing.


title: Double or Nothing (2019)

text: Cinco luchadores comenzaron el combate. Cada tres minutos, entraban cinco luchadores más. El 21º y último participante entró solo.


title: Double or Nothing (2019)

text: Según Dave Meltzer, había 11 000 boletos para Double or Nothing. De estos boletos, «casi todos» se vendieron en una preventa el 11 de febrero de 2019, en aproximadamente 30 minutos o menos, a personas que anteriormente habían proporcionado sus direcciones de correo electrónico. Los paquetes de viaje y los paquetes VIP también se agotaron. Las ventas de boletos se abrieron al público en general el 13 de febrero de 2019 y se agotaron en 4 minutos.


title: Double or Nothing (2019)

text: En la edición del 3 de junio de 2019 del "Wrestling Observer Newsletter", Dave Meltzer escribió que Double or Nothing recibió «aproximadamente 98 000 compras entre televisión y PPV digital, con una división de casi 50/50 entre las dos ... Alrededor de dos tercios vinieron de los Estados Unidos, con el Reino Unido, que transmitió el pre-show en ITV 4, siendo el segundo más fuerte seguido por Australia, Alemania y Canadá». Meltzer predijo que las compras de repetición de Double or Nothing «deberían fácilmente» resultar en ello superando al «show más grande de la historia de ECW (99 000) y [convirtiéndose] en el PPV más grande en la historia de la lucha profesional que no fue producido por WWE o WCW». Meltzer además describió que nadie ha logrado este nivel de compras «sin regular exposición televisiva desde las peleas [de artes marciales mixtas] de Tito Ortiz vs. Ken Shamrock de 2002 y Chuck Liddell vs. Ortiz de 2004».


title: Double or Nothing (2019)

text: John Powell de "Slam! Wrestling" de Canadian Online Explorer observó que Double or Nothing «demostró sin lugar a dudas que AEW es LA competencia [para WWE], LA alternativa [a WWE], EL cambio que la industria de la lucha libre y los fanáticos de la lucha libre han estado esperando», con Kenny Omega, Cody Rhodes, Adam Page, Nick y Matt Jackson siendo las «caras de la revolución de la lucha libre que algunos fanáticos han estado esperando desde el 26 de marzo de 2001, cuando "Monday Nitro" salió del aire y WWE compró la WCW».


title: Double or Nothing (2019)

text: Un artículo de CBS Sports escrito conjuntamente por Brian Campbell, Jack Crosby y Adam Silverstein declaró que Double or Nothing «se sintió como una cartelera histórica que anunció audazmente una nueva competencia para el líder de la industria, WWE», ya que construyeron con éxito «la anticipación del lanzamiento de su programa semanal en TNT en otoño». Destacaron el «primer momento viral de AEW» creado por la aparición inesperada de Jon Moxley, la «sangre y lágrimas intercambiadas por los hermanos Rhodes» y las «obras teatrales y aéreas de Kenny Omega, The Young Bucks y The Lucha Bros».


title: Double or Nothing (2019)

text: Tim Fiorvanti de ESPN declaró: «Double or Nothing no fue un primer esfuerzo perfecto para AEW, pero el show golpeó con fuerza donde más cuenta: contar historias, emociones y sorpresas». Las emociones y las historias fueron provocadas por la «guerra cruel y sangrienta librada entre los hermanos Cody y Dustin Rhodes». La victoria de Chris Jericho y las apariciones de Jon Moxley y Awesome Kong fueron las sorpresas. Además, Fiorvanti sintió que «toda la cartelera le recordó a la gente lo buena que puede ser la lucha en equipos cuando está en su mejor momento» y «ofreció una sección representativa tremenda de cómo será el futuro de la lucha libre femenina».


title: Double or Nothing (2019)

text: Sean Radican, de "Pro Wrestling Torch", describió el evento como «la primera excursión fantástica de AEW». Omega-Jericho tuvo un «muy repentino pero buen final», Cody-Dustin «fue una vuelta clásica a un baño de sangre que tuvo una tonelada de ""», mientras que Young Bucks-Lucha Bros «fue un clásico de equipos en parejas de vanguardia». Sin embargo, Radican notó que había «algunas verrugas con la producción y los comentarios», y también prefería eliminar «el pre-show y la mayoría de las luchas en la parte baja de la cartelera», ya que el evento hubiera sido un «jonrón total» para él si se acortara a dos horas.


title: Double or Nothing (2019)

text: Jason Powell, de "Pro Wrestling Dot Net", escribió que AEW «tuvo un gran desempeño en su primer esfuerzo de pago por visión». Los «tres grandes combates» que terminaron el evento «hicieron el show» porque «tenían un apoyo real en la historia y estaban muy bien trabajados». Cody-Dustin tenía la«intensidad, el drama y la trama de dos hermanos luchando», Young Bucks-Lucha Bros fue un «combate loco que también tuvo buena emoción», mientras que Jericho y Omega «definitivamente lo dejaron todo en el cuadrilátero» a pesar de un combate que «fue descuidado aquí y allá».


title: Double or Nothing (2019)

text: Mike Tedesco, de "WrestleView", describió a Double or Nothing como un «espectáculo increíble» que «comenzó lento», pero en última instancia le recordó «por qué la lucha libre profesional puede ser divertida y emocionante cuando se hace bien». La lucha por el Campeonato Mundial en Parejas de AAA fue «diversión descolgada» y «se puso un poco irregular, pero el atletismo estaba en otro nivel». El evento principal tuvo «gran drama y acción» y «todo tenía sentido». La «sorprendente introducción» de Jox Moxley «lo coloca justo en lo más alto de la escalera». Sin embargo, Tedesco «se encogió con algunos de los comentarios hechos hacia la WWE».


title: Double or Nothing (2019)

text: Dave Meltzer, del boletín "Wrestling Observer Newsletter", escribió que Double or Nothing «se convertirá en uno de los PPV históricos de la historia, tanto por la calidad de los combates como por el ambiente creado por los fanáticos». Además, desde «un punto de vista creativo y la conexión con los fanáticos, [AEW] arrasó con la WWE». El programa indicó «el valor de las redes sociales» y «la insatisfacción de los fanáticos con WWE». Meltzer dijo que el partido Cody-Dustin «se robó el espectáculo», dándole como calificación cinco estrellas completas. En una encuesta realizada por el boletín de más de 1700 encuestados, el 97.5 % dio un «pulgar arriba» al programa, el 1.8 % fue neutral, mientras que el 0.7 % dio un «pulgar abajo».


title: Double or Nothing (2019)

text: Una semana después de Double or Nothing, el combate para determinar al inaugural Campeón Mundial de AEW entre Chris Jericho y Adam Page se confirmó para el evento de AEW All Out, el 31 de agosto de 2019.


title: Phlomis lychnitis

text: Semiarbusto de hasta 65 cm de alto. Tallo sin glándulas, tomentoso con pelos estrellados. Hojas opuestas, las inferiores lineares hasta elípticas, reducidas en un pecíolo poco definido, de 5-11 cm de largo, de margen más o menos entero, con el haz de vello estrellado y el envés lanoso, coriáceas. Flores en número de 4-10 en 4-8 verticilos con brácteas de hasta 2 cm de largo, con pelos estrellados como el cáliz. Brácteas sésiles, anchamente ovales, puntiagudos. Cáliz de 1,5-2 cm de largo, con dientes rectos de hasta 4 mm de largo. Corola amarilla, de 2-3 cm de largo, vellosa. Labio superior en forma de casco, el inferior trilobado. Estilo desigualmente bífido. En España aparece la similar "Phlomis crinita" con hojas lanosas por ambas caras, pecioladas y de hasta 11,5 cm de largo.


title: Malvastrum coromandelianum

text: La malva rizada de Cuba (Malvastrum coromandelianum) es una especie de planta fanerógama perteneciente a la familia Malvaceae. Es originario de América. Conocida como afata floja en Argentina.


title: Malvastrum coromandelianum

text: Es una planta herbácea o algo leñosa en la base (sufrútice), erecta que alcanza un tamaño de hasta 1 m de altura. Es tallo es erecto, simple o ramificado, con pelos estrellados, fibroso y difícil de romper. Las hojas son alternas, ovadas o lanceoladas, de 2 a 8 cm de largo, dentadas, puntiagudas o romas en el ápice. Las inflorescencias se presenta en forma de flores solitarias en las axilas de las hojas, sobre pedúnculos cortos; calículo con 3 bractéolas lineares o angostamente espatuladas, más cortas que el cáliz. Las flores con 5 pétalos amarillos o anaranjados. El fruto es aplanado, de 6 a 7 mm de diámetro, rodeado por el cáliz persistente, en la madurez se fragmenta en 10 a 12 frutitos parciales (los mericarpios) con una sola semilla, esta no tiene pelos.


title: Malvastrum coromandelianum

text: Distribuida desde Texas, Estados Unidos hasta Argentina. Se ha extendido al Viejo Mundo donde en algunos países se considera una planta invasora.


title: Malvastrum coromandelianum

text: "Malvastrum coromandelianum" fue descrita por (L.) Garcke y publicado en "Bonplandia" 5: 295, 297. 1857.


title: Gynura aurantiaca

text: Gynura aurantiaca, llamada pasión púrpura o planta terciopelo, es una especie de fanerógama de la familia Asteraceae. Es nativa del Sudeste de Asia pero crece en muchos otros lugares como planta de interior. En las regiones cálidas, con frecuencia se cultiva al aire libre en patios y jardines en lugar del interior de edificios, y por lo tanto se ha asilvestrado en África, Australia, América del Sur, Mesoamérica, Florida y en algunos otros lugares.


title: Gynura aurantiaca

text: "Gynura aurantiaca" es una planta perenne de hoja también perenne que crece hasta 30 cm de altura, los tallos a veces crecen hacia arriba, pero otras veces se reclinan contra otros objetos, cuando los tallos pueden alcanzar los 2 m. Las hojas, tallos y brácteas son de color verde oscuro, cubiertos con suaves pelos de color púrpura que transmiten una sensación aterciopelada a la planta. Una planta puede producir 1-5 capítulos o inflorescencias, cada una en su propio tallo. Las flores tienen un olor bastante fuerte. Cada capítulo contiene varios discos amarillos, anaranjados o rojos, pero no flores radiales.


title: Gynura aurantiaca

text: El epíteto latino específico "aurantiaca" significa "dorada", refiriéndose al color habitual de las flores.


title: Elecciones a la Asamblea de Madrid de 1983

text: Las elecciones a la Asamblea de Madrid de 1983 se celebraron el domingo 8 de mayo, de acuerdo con Real Decreto de convocatoria dispuesto el 9 de marzo de 1983, y publicado simultáneamente en el "Boletín Oficial del Estado" y en el "Boletín Oficial de la Provincia de Madrid" el 10 de marzo. Se eligieron los 94 diputados de la legislatura de la Asamblea de Madrid mediante un sistema proporcional (método d'Hondt) con listas cerradas y un umbral electoral del 5 %.


text: El PSOE, que ya había gobernado la provincia de Madrid desde la instauración de la democracia, ganó las elecciones con mayoría absoluta y Joaquín Leguina fue investido primer presidente electo de la nueva Comunidad de Madrid.


text: Las elecciones dieron una mayoría absoluta de diputados en la cámara a la candidatura del Partido Socialista Obrero Español (PSOE) encabezada por Joaquín Leguina (51 escaños). Los otras dos candidaturas que obtuvieron representación parlamentaria fueron la de la coalición electoral Alianza Popular-Partido Demócrata Popular-Unión Liberal (AP-PDP-UL) encabezada por Luis Guillermo Perinat Elio, con 34 escaños, y la del Partido Comunista de España (PCE) encabezada por Lorenzo Hernández Jiménez con 9 escaños. Los resultados completos se detallan a continuación:


title: Teoría helicoidal

text: La teoría helicoidal (nombre original en inglés:""screw theory"", literalmente, "teoría del tornillo") se ocupa del cálculo algebraico de pares de vectores, como fuerzas y momentos o velocidad angular y lineal, que surgen en la cinemática y dinámica de cuerpos rígidos.


title: Teoría helicoidal

text: El marco matemático fue desarrollado en 1876 por Robert Stawell Ball (1840-1913) para su aplicación en cinemática y estática de mecanismos (mecánica del cuerpo rígido).


title: Teoría helicoidal

text: Proporciona una formulación matemática para la geometría lineal que sirve de fundamento para la mecánica del sólido rígido, donde las rectas forman los ejes de torsión del movimiento espacial y las líneas de acción de las fuerzas. El par de vectores que forman las coordenadas plückerianas de una recta, define un helicopar unitario, y los helicopares generales se obtienen mediante la multiplicación de un par de números reales y la adición de vectores. Estos elementos numéricos, asimilables a bivectores, se van a denominar en el presente artículo helicopares, sustituyendo a la traducción más directa de "tornillos", para evitar la ambigüedad con este término como elemento mecánico. El término similar "torsor", tampoco se considera adecuado, puesto que ya se utiliza para definir distintos conceptos en física y geometría algebraica.


title: Teoría helicoidal

text: Un resultado importante de la teoría helicoidal es que los cálculos geométricos con puntos ligados a vectores poseen cálculos geométricos paralelos para las líneas obtenidas al reemplazar vectores por helicopares. Este hecho se denomina el "principio de transferencia".


title: Teoría helicoidal

text: La teoría helicoidal se ha convertido en una herramienta importante en la mecánica de robots, en el diseño mecánico, en la geometría computacional y en los sistemas multicuerpo.


title: Teoría helicoidal

text: Esto se debe en parte a la relación entre los helicopares y los cuaterniones duales, utilizados para interpolar el movimiento de un cuerpo rígido. Basándose en la teoría helicoidal, también se ha desarrollado un enfoque eficiente para la síntesis de tipos de mecanismos paralelos (manipuladores paralelos o robots paralelos).


title: Teoría helicoidal

text: Los teoremas fundamentales incluyen el teorema de Poinsot (Louis Poinsot, 1806) y el teorema de Chasles (Michel Chasles, 1832).


title: Teoría helicoidal

text: Felix Klein vio la teoría helicoidal como una aplicación de la geometría elíptica, ligada a su Programa de Erlangen. También elaboró una geometría elíptica y una nueva visión de la geometría euclidiana con la métrica de Cayley-Klein.


title: Teoría helicoidal

text: Harvey Lipkin describió el uso de una matriz simétrica para definir una cónica de von Staudt y una métrica, aplicados a los helicopares. Otros autores con aportaciones destacadas incluyen a Julius Plücker, W. K. Clifford, F. M. Dimentberg, Kenneth H. Hunt, y J. R. Phillips.


title: Teoría helicoidal

text: Un desplazamiento espacial de un cuerpo rígido puede definirse por una rotación alrededor de una recta y una traslación sobre la misma recta, llamado desplazamiento helicoidal. Esto se conoce como el teorema de Chasles. Los seis parámetros que definen el desplazamiento helicoidal son los cuatro componentes independientes del vector de Plücker que definen el eje de la hélice, junto con el ángulo de rotación alrededor y el deslizamiento lineal paralelo al eje, y forman un par de vectores llamado helicopar. Análogamente, los seis parámetros que definen un desplazamiento espacial también pueden ser dados por los tres ángulos de Euler que definen la rotación y los tres componentes del vector de traslación.


title: Teoría helicoidal

text: Un helicopar es un vector de seis dimensiones construido a partir de un par de vectores de tres dimensiones, como las fuerzas y los pares y la velocidad lineal y angular, que surgen en el estudio del movimiento espacial de un cuerpo rígido. Las componentes de un helicopar definen las coordenadas plückerianas de una recta en el espacio y las magnitudes del vector en la recta y su momento.


title: Teoría helicoidal

text: Los vectores de fuerza y torsión que surgen al aplicar las leyes de Newton a un cuerpo rígido se pueden asociar en un helicopar llamado llave. Una fuerza tiene un punto de aplicación y una línea de acción, por lo tanto, define las coordenadas plückerianas de una línea en el espacio, y tiene un paso cero. Un par de torsión, por otro lado, es un momento puro que no está vinculado a una recta en el espacio y es un helicopar de paso infinito. La relación de estas dos magnitudes define el paso del helicopar.


title: Teoría helicoidal

text: Un giro representa la velocidad de un cuerpo rígido como una velocidad angular alrededor de un eje y una velocidad lineal en este eje. Todos los puntos en el cuerpo tienen la misma componente de la velocidad sobre el eje, sin embargo, cuanto mayor sea la distancia al eje, mayor será la velocidad en el plano perpendicular a este eje. Por lo tanto, el campo helicoidal formado por los vectores de velocidad en un cuerpo rígido en movimiento se aplana a medida que los puntos se separan radialmente del eje de torsión.


title: Teoría helicoidal

text: Los puntos en un cuerpo sometidos a un movimiento de helicopar constante describen trayectorias helicoidales respecto a un marco fijo. Si este movimiento de helicoidal tiene un paso cero, las trayectorias trazan círculos, y el movimiento es una rotación pura. Si el movimiento del helicopar tiene un paso infinito, entonces todas las trayectorias son líneas rectas en la misma dirección, y se trata de una traslación.


title: Teoría helicoidal

text: donde S y V son vectores reales tridimensionales. La suma y la diferencia de estos pares ordenados se calculan por componentes. Los helicopares a menudo se llaman "vectores duales".


title: Teoría helicoidal

text: Ahora, introdúzcase el par ordenado de números reales â = (a, b) llamados "escalares duales". Que la suma y la resta de estos números sean componentes y définase la multiplicación como


title: Teoría helicoidal

text: La multiplicación de un helicopar S = (S, V) por el escalar dual â = (a, b) se calcula en forma de componentes para que sea,


title: Teoría helicoidal

text: que es un helicopar. Los productos escalar y vectorial de helicopares satisfacen las identidades del álgebra vectorial, y permiten cálculos que son directamente análogos a los cálculos en el álgebra de vectores.


title: Teoría helicoidal

text: Sea el escalar dual ẑ = (φ, d) que define un "ángulo dual", entonces las definiciones de series infinitas de seno y coseno producen las relaciones


title: Teoría helicoidal

text: En general, la función de una variable dual se define como f(ẑ) = (f(φ), df′(φ)), donde f′(φ) es la derivada de f(φ).


title: Teoría helicoidal

text: Un ejemplo común de un helicopar es la "llave" asociada con una fuerza que actúa sobre un cuerpo rígido. Sea "P" el punto de aplicación de la fuerza F y sea P el vector que ubique este punto en un marco fijo. La llave W = (F, P × F) es un helicopar. La fuerza y el momento resultantes obtenidos de todas las fuerzas F i = 1, ..., n, actuando sobre un cuerpo rígido es simplemente la suma de las llaves individuales W, es decir


title: Teoría helicoidal

text: Obsérvese que el caso de dos fuerzas iguales pero opuestas F' y -F que actúan en los puntos A y B, respectivamente, produce el resultado


title: Teoría helicoidal

text: Para definir el "giro" de un cuerpo rígido, se debe considerar su movimiento definido por el conjunto parametrizado de desplazamientos espaciales, D(t) = ([A(t)], d'(t)), donde [A] es una matriz de rotación y d es un vector de traslación. Esto genera un punto p que se asocia a las coordenadas del cuerpo en movimiento para trazar una curva P(t) en el marco fijo dado por


title: Teoría helicoidal

text: donde v es la velocidad del origen del marco en movimiento, que es dd/dt. Ahora sustituyendo p=[A] (P-d) en esta ecuación, se obtiene


title: Teoría helicoidal

text: es el "giro" del cuerpo en movimiento. El vector V = v + dxω es la velocidad del punto en el cuerpo que corresponde con el origen del marco fijo.


title: Teoría helicoidal

text: Hay dos casos especiales importantes: (i) cuando d es constante, es decir v = 0, entonces el giro es una rotación pura alrededor de una línea, entonces el giro es


title: Teoría helicoidal

text: y (ii) cuando [Ω] = 0, es decir, el cuerpo no gira sino que solo se desliza en la dirección v, entonces el giro es un deslizamiento puro dado por


title: Teoría helicoidal

text: Para un articulación, el eje de rotación pasa por el punto q y se dirija a lo largo del vector ω. Entonces, el giro de la articulación viene dado por


title: Teoría helicoidal

text: Para una corredera, el vector v define la dirección de deslizamiento, luego el giro de la junta viene dado por


title: Teoría helicoidal

text: Las transformaciones de coordenadas para los helicopares se entienden fácilmente a partir de las transformaciones de coordenadas plückerianas del vector de una recta, que a su vez se obtienen de las transformaciones de las coordenadas de puntos de la recta.


title: Teoría helicoidal

text: Considérese que el desplazamiento de un cuerpo está definido por D=([A], d), donde [A] es la matriz de rotación y d es el vector de traslación. La recta en el cuerpo definida por los dos puntos p y q, tiene las coordenadas plückerianas


title: Teoría helicoidal

text: Entonces, en el marco fijo, se obtienen las coordenadas del punto transformado P = [A] p + d y Q = [A] q + d, que producen


title: Teoría helicoidal

text: Por lo tanto, un desplazamiento espacial define una transformación para las coordenadas plückerianas de las rectas dadas por


title: Teoría helicoidal

text: La matriz [D] es la matriz simétrica oblicua que realiza la operación del producto cruzado, es decir [D]y=dxy.


title: Teoría helicoidal

text: La matriz de orden 6×6 obtenida a partir del desplazamiento espacial D = ([A], d) se puede ensamblar en la matriz dual


title: Teoría helicoidal

text: Considérese el movimiento de un cuerpo rígido definido por la transformada homogénea parametrizada de orden 4x4,


title: Teoría helicoidal

text: La velocidad de este movimiento se define al calcular la velocidad de las trayectorias de los puntos en el cuerpo,


title: Teoría helicoidal

text: El punto denota la derivada con respecto al tiempo, y debido a que p es constante, su derivada es cero.


title: Teoría helicoidal

text: Sustituyendo la transformada inversa de p en la ecuación de velocidad, se obtiene la velocidad de "P" operando en su trayectoria P(t), es decir


title: Teoría helicoidal

text: Se debe recordar que [Ω] es la matriz de velocidad angular, y que la matriz [S] es un elemento del álgebra de Lie se(3) del grupo de Lie SE(3) de transformaciones homogéneas. Los componentes de [S] son los componentes del helicopar de giro, y por esta razón [S] a menudo también se llama giro.


title: Teoría helicoidal

text: y hallar el movimiento [T (t)] que tiene una matriz de giro constante [S]. La solución es la matriz exponencial


title: Teoría helicoidal

text: Esta formulación puede generalizarse de manera tal que, dada una configuración inicial g(0) en SE(n), y un giro ξ en se(n), la transformación homogénea a una nueva ubicación y orientación se puede calcular con la fórmula


title: Teoría helicoidal

text: En la geometría de las transformaciones, un concepto elemental de transformación es el de reflexión. En las transformaciones planas, una traslación se obtiene por reflexiones respecto a dos rectas paralelas, y la rotación se obtiene por reflexión en un par de rectas que se cruzan. Para producir una transformación de helicopar a partir de conceptos similares, se deben usar planos en el espacio: los planos paralelos deben ser perpendiculares al eje helicoidal, que es la línea de intersección de los planos de intersección que generan la rotación del helicopar. Así, cuatro reflexiones en planos efectúan una transformación de helicopar. La tradición de la geometría inversiva toma prestadas algunas de las ideas de la geometría proyectiva y proporciona un lenguaje de transformación que no depende de la geometría analítica.


title: Teoría helicoidal

text: La combinación de una traslación con una rotación efectuada por un desplazamiento de helicopar se puede ilustrar con la aplicación exponencial. Esta idea en la geometría de la transformación fue adelantada por Sophus Lie hace más de un siglo. Incluso antes, William Rowan Hamilton mostraba la forma del versor en los cuaterniones unitarios como exp("a r") = cos "a" + "r" sin "a". La idea también aparece en la fórmula de Euler, parametrizando la circunferencia goniométrica en el plano complejo.


title: Teoría helicoidal

text: Dado que ε = 0 para los números duales, exp("a" ε) = 1 + "a" ε, y todos los demás términos de la serie exponencial se desvanecen.


title: Teoría helicoidal

text: " F" es un 3-plano en el espacio de ocho dimensiones de los cuaterniones duales. Esta F de 3 planos representa el espacio tridimensional, y la homografía construida, restringida a "F", es un desplazamiento de helicopar en el espacio.


title: Teoría helicoidal

text: Sea "a" la mitad del ángulo del giro deseado alrededor del eje "r", y "b r" la mitad del desplazamiento en el eje helicoidal. Fórmese "z" = exp(("a" + "b" ε) "r") y z* = exp(("a" -"b" ε) "r"). Ahora, la homografía es


title: Teoría helicoidal

text: Ahora, para cualquier vector del cuaternión "p", p* = -"p", se llega a "q" = 1 + "p" ε ∈ "F", donde se realizan la rotación y la traslación requeridas.


title: Teoría helicoidal

text: William Kingdon Clifford inició el uso de dos cuaterniones en la cinemática, seguido de Eduard Study en su "Geometrie der Dynamen". Sin embargo, el punto de vista de Sophus Lie ha prevalecido.


title: Teoría helicoidal

text: En 1940, Julian Coolidge describió el uso de cuaterniones duales para los desplazamientos de helicopar en la página 261 de ""A History of the Geomethric Methods" (Una historia de los métodos geométricos)", señala la contribución de Arthur Buchheim. Coolidge en 1885 basó su descripción simplemente en las herramientas que Hamilton había utilizado para los cuaterniones reales.


title: Teoría helicoidal

text: Evidentemente, la unidad del anillo de cuaterniones duales es un grupo de Lie. Un subgrupo tiene un álgebra de Lie generada por los parámetros "a r" y "b s", donde "a", "b" ∈ R, y "r", "s" ∈ H. Estos seis parámetros generan un subgrupo de unidades, la esfera unidad. Por supuesto, incluye a "F" y la 3-esfera de versores.


title: Teoría helicoidal

text: Considérese el conjunto de fuerzas F , F... F actuando sobre los puntos X, X ... X de un cuerpo rígido. Las trayectorias de X , i = 1, ..., n se definen por el movimiento del cuerpo rígido con la rotación [A(t)] y la traslación d(t) de un punto de referencia en el cuerpo, dado por


title: Teoría helicoidal

text: La matriz de oren 6x6 [Π] se utiliza para simplificar el cálculo del trabajo con helicopares, de modo que


title: Teoría helicoidal

text: Si el trabajo virtual de una llave en una giro es cero, entonces las fuerzas y el par de la llave son fuerzas de restricción con respecto al giro. Se dice que la llave y el giro son "recíprocos", es decir, si


title: Teoría helicoidal

text: En el estudio de sistemas robóticos, los componentes del giro a menudo se transponen para eliminar la necesidad de la matriz de 6x6 [Π] en el cálculo del trabajo. En este caso, el giro se define como


title: Santa Ana Tlacotenco

text: Santa Ana Tlacotenco es uno de los doce pueblos originarios ubicados en la alcaldía Milpa Alta, en la Ciudad de México.


title: Alfredo Maldonado

text: Alfredo Maldonado Arias (Arica, Perú, 1864 - Batalla de Arica, 7 de junio de 1880) fue un militar peruano que participó en la Guerra del Pacífico. Considerado por la historiografía peruana como el "niño héroe" de Arica.


title: Valle Lo Campino

text: Valle Lo Campino es un barrio residencial ubicado a los pies del Cerro Renca, específicamente en la comuna de Quilicura, Santiago, en Chile.


title: Santa Ana Tlacotenco

text: Tlacotenco viene de la lengua náhuatl y significa "a la orilla de los breñales" o "a la orilla de las jarillas". Santa Ana le fue agregado luego de la evangelización de la Nueva España.<ref name=":0">


title: Alfredo Maldonado

text: Fue hijo de Santiago Maldonado, capataz de playeros, y de Micaela Arias, ambos naturales de Arica. Era un adolescente de rasgos afroperuanos que, a la edad de 15 años, se enlistó como voluntario con el grado de cabo de artillería al estallar la Guerra del Pacífico. Combatió en la batalla de Arica, junto a su tío, el sargento Nicanor Arias Campo Hermoso, como parte de la guarnición del fuerte "Ciudadela".


title: Valle Lo Campino

text: El barrio se caracteriza por contar con una gran cantidad de áreas verdes. La zona posee supermercados, un colegio, parques, complejos habitacionales, etc. El barrio contempla 105 hectáreas, lo que se traduce en un total de 5.350 viviendas aproximadamente.


title: Alfredo Maldonado

text: En los momentos finales de la lucha, cuando ya el fuerte había sido tomado por las tropas chilenas, mientras el subteniente José Miguel Poblete del 3.º de Línea reemplazaba la bandera peruana por la chilena, el cabo Alfredo Maldonado prendió fuego a la santabárbara, pereciendo en la explosión junto a sus compañeros que yacían heridos y los chilenos que se encontraban alrededor, entre ellos, Poblete.


title: Alfredo Maldonado

text: Los historiadores chilenos Nicanor Molinare y Benjamín Vicuña Mackenna, en sus respectivas obras sobre la batalla de Arica, han consignado equivocadamente a Alfredo Maldonado como Alfredo Cadenas, aunque coinciden en señalar que fue él quien prendió fuego al polvorín.


title: Alfredo Maldonado

text: Concluido el combate y calmada la situación, las autoridades chilenas permitieron a los deudos recoger los restos de sus familiares. Lo que se encontró del cadáver de Maldonado —parte del tronco con la cabeza y un brazo— fue enterrado por su madre en la hondonada del fuerte, junto a los restos de otros combatientes peruanos. Durante la ocupación, a este sitio iban en romería cada 7 de junio los colegiales peruanos de Arica, acompañados de sus maestros, como refería la educacionista ariqueña Matilde Rello en una carta al historiador Gerardo Vargas Hurtado en 1918.


title: Alfredo Maldonado

text: Posteriormente sus restos fueron trasladados a la Cripta de los Héroes en el cementerio Presbítero Maestro en Lima.


title: Izquierda democrática latinoamericana

text: Izquierda Democrática se refiere a un grupo de líderes de Hispanoamérica que surgió a mediados del Siglo XX con la intención de combatir las dictaduras y apoyar las resistencias contra las mismas.


title: Xul (unidad maya)

text: El xul es la sexta veintena de días del sistema calendárico del haab y simboliza al perro. El dios patrono de esta veintena era un dios perro. También, durante esta veintena, se celebraban las fiestas en honor a Kukulkán. Los mayas consideraban a los perros como buenos compañeros y guardianes por su incondicional forma de ser. Debido a esto mismo pensaban que los perros eran los guías ideales para acompañar a las almas al Xibalbá después de la muerte y por ello lo conmemoraban en un día del tzolkin y una veintena del haab.


title: Izquierda democrática latinoamericana

text: Desde la década del 30 ya existía una especie de alianza de políticos democráticos de varios países del continente que pertenecían a la francmasonería, la llamada Legión del Caribe, cuya idea surgió en los años de la lucha contra el nazifascismo y sus expresiones latinoamericanas. La 'Legión' estaba formada por el propio Rómulo Betancourt, Jóvito Villalba, Víctor Raúl Haya de la Torre, Manuel Seoane, Luis Beltrán Prieto Figueroa, Juan Bosch y José Figueres Ferrer, entre otros dirigentes políticos de varios países latinoamericanos.


title: Izquierda democrática latinoamericana

text: La idea central de la 'Legión' era combatir las dictaduras y apoyar solidariamente a los que resistían y luchaban para derrocarlas. Este tipo de alianza continuó por varias décadas y es básicamente este liderato el que hoy conocemos como la Izquierda Democrática. La Izquierda Democrática incluye líderes como Rómulo Betancourt en Venezuela, José Figueres Ferrer en Costa Rica y Luis Muñoz Marín en Puerto Rico, entre otros.


title: Izquierda democrática latinoamericana

text: El movimiento se caracterizó por dedicarse, durante la década de 1950, a criticar, atacar y buscar la desaparición de los regímenes dictatoriales que controlaban muchos de los países del Caribe, entre ellos Anastasio Somoza en Nicaragua, Marcos Pérez Jiménez en Venezuela y Rafael Leónidas Trujillo en República Dominicana, y al establecimiento de sistemas democráticos donde se garantizara el desarrollo económico y la justicia social.


title: Izquierda democrática latinoamericana

text: Según los estudios, el movimiento puede considerarse democrático porque abrazó los ideales de los mismos derechos y el mismo trato para todos los seres humanos, así como el que los gobiernos deberían ser representativos bajo un sistema de elecciones libres. Se considera un movimiento de izquierda porque buscaban alcanzar un cambio económico y social, incluyendo la diversificación económica y la industrialización, una distribución más equitativa de la riqueza nacional, la liberación de la economía del control extranjero, una reforma agraria y las mejoras a la vivienda, educación y salud.


title: Pierre Dulaine

text: Pierre Dulaine (23 de abril de 1944 en Jaffa es un bailarín y profesor de danza palestino conocido por sus métodos de enseñanza artística como programa de integración social que permiten a los jóvenes y familias de clases desfavorecidas a vivir en un entorno alejado de la violencia y de la exclusión social.


title: Pierre Dulaine

text: Su peculiar estilo educativo fue llevado a la gran pantalla con la película "Take the Lead" en el que Antonio Banderas interpreta al propio Dulaine.


title: Pierre Dulaine

text: Dulaine nació el 1944 en Jaffa, Mandato Británico de Palestina. Su padre, de origen irlandés, fue miembro del Ejército Británico destinado en Palestina (antes de la fundación del estado de Israel) mientras que su madre era francopalestina. En 1948 sus padres abandonaron Palestina desde donde partieron hasta Chipre donde estuvo ocho meses hasta que volvieron a mudarse al archipiélago británico y de nuevo a Amán, Jordania donde aprendió francés y árabe en escuela mientras que en casa aprendía inglés. Tras producirse el conflicto del Sinaí en 1956, los padres de Pierre volvieron a emigrar viéndose forzados a dejar todo atrás para volar a Birmingham, Inglaterra donde empezaría su carrera de danza a los 14 años.


title: Pierre Dulaine

text: A los 18 años obtuvo la titulación de bailarín profesional y a los 21 aprendió baile de salón, danza latina y old time en la Facultad de ISTD aprobando con notable los ejercicios y formando miembro de derecho de la Sociedad de Profesores de Danza (ISTD por sus siglas en inglés)


title: Pierre Dulaine

text: Su destreza en el belting le llevó a ganar en dos ocasiones el "Duelo de Gigantes" en el Teatro Royal Albert Hall de Londres aparte de competir en el All England Professional Latin American Championship. En 1971 trabajó como bailarín individual en el Talk of the Town de la ciudad y más tarde en el nightclub L'Hirondelle donde entablaría amistad con varios artistas. Más adelante se marcharía a Nairobi donde actuaría en un cabaret durante un año. Finalmente firmaría un contrato con el director de un crucero que hacía la ruta Nueva York-Islas del Caribe. En 1972 fijó su residencia en Estados Unidos.


title: Pierre Dulaine

text: En 1973 conoció a la coreógrafa de ballet: Yvonne Marceau, la cual le presentó a Arthur Murray, quien le daría trabajo en su escuela de danza como profesor. Al mismo tiempo que daba clases, estuvo estudiando durante tres meses con John DelRoy con el que formó un equipo de baile que obtuvo una gran acogida y ganó varios campeonatos entre los que figuran el Campeonato Británico de Danza, el Nacional de América de 1977 al 1979 y en 1982 y en 2005 el de Artes.


title: Pierre Dulaine

text: En octubre de 1984, Pierre e Yvonne fundaron la compañía American Ballroom Theater Company y en marzo de 1986 hicieron varias funciones durante dos semanas en la Academia de la Música de Brooklyn. Tras el debut de la compañía, realizaron giras por Estados Unidos, países de Europa y Extremo Oriente. En 1989 se unieron al musical de Broadway "Grand Hotel" de Tommy Tune además de actuar en varios teatros de la zona durante dos años y medio tras una gira que finalizó en los teatros del West End.


title: Pierre Dulaine

text: Dulaine ha sido valorado de manera positiva por los medios de comunicación, entre los que se encuentra el New York Times que le definió de "Profesor y bailarín extraordinario". También fue galardonado junto a su Yvonne con el Astaire Award al Mejor Bailarín de Broadway por "Grand Hotel" y en 2011 recibió la medalla Ellis Island como reconocimiento a su trayectoria y éxitos.


title: Fútbol en Bélgica

text: El fútbol es el deporte más popular en Bélgica. La Real Federación Belga de Fútbol (KBVB/URBSFA) es el máximo organismo del fútbol profesional en Bélgica y fue fundada en 1895, aunque se afilió a la FIFA en 1904 y a la UEFA en 1954. La KBVB/URBSFA organiza la Primera División de Bélgica —la primera y máxima competición de liga del país— y la Copa de Bélgica, y gestiona la selección nacional masculina y femenina.


title: Fútbol en Bélgica

text: El Royal Antwerp F.C. es el equipo más antiguo de Bélgica y el primero en matricularse en la KBVB/URBSFA. El RSC Anderlecht es el equipo belga más exitoso, con 34 campeonatos de liga, dos Recopas de Europa ( y ) —además de ser subcampeón en otras dos ocasiones—, una Copa de la UEFA (1983) —fue finalista un año después—, y dos Supercopas de Europa (1976 y 1978). El Club Brujas es el único equipo belga que ha disputado una final de la Copa de Europa, perdiendo ante el Liverpool F.C. en 1978. El Brujas también salió derrotado en la final de la Copa de la UEFA en 1976, y el Standard Lieja () y el Royal Antwerp () cayeron en la final de la Recopa de Europa. El Malinas ganó la Recopa de Europa en y la Supercopa de Europa en el mismo año.


title: Fútbol en Bélgica

text: Uno de los mayores éxitos del fútbol belga fue el subcampeonato de Europa de la selección nacional en 1980, la tercera plaza lograda en los mundiales de 1986 y 2018 y la medalla de oro en los .


title: Fútbol en Bélgica

text: Bélgica albergó la Eurocopa 1972, y junto con los Países Bajos la Eurocopa 2000. Allí se disputó además la final de la Liga de Campeones de la UEFA de 1958, 1966, 1974 y 1985.


title: Fútbol en Bélgica

text: Desde la temporada 2016-17, la pirámide de ligas del fútbol belga tiene 9 niveles. La KBVB/URBSFA reformó el sistema de ligas tras la temporada 2015-16, reduciendo el número de equipos profesionales a 24 y creó una liga aficionada a nivel nacional por primera vez.


title: Fútbol en Bélgica

text: Cada subdivisión provincial de la KBVB tiene su propia liga de 4 divisiones. Solo los equipos que se encuentran geográficamente en una determinada provincia pueden competir en la liga provincial correspondiente. Para incluir también a los equipos de la región capital de Bruselas (que no es una provincia en sí misma y tampoco pertenece a una provincia), los equipos de Bruselas, Brabante Flamenco y Brabante Valón se dividen en dos ligas similares según su idioma. Como resultado, hay dos ligas "provinciales" correspondientes a la antigua provincia de Brabante: una liga "provincial" de Brabante para clubes flamencos (incluidos todos los clubes flamencos de Bruselas, Brabante Flamenco y Brabante Valón) y una liga "provincial" de Brabante para clubes francófonos (incluidos todos los clubes francófonos de Bruselas, Brabante Flamenco y Brabante Valón). La mayoría de los clubes de la región de la capital de Bruselas son francófonos, lo que de facto resulta en dos ligas provinciales que corresponden aproximadamente al Brabante Flamenco por un lado; y Brabante Valón y Bruselas por otro lado.


title: Fútbol en Bélgica

text: La selección de Bélgica, en sus distintas categorías está controlada por la Real Federación Belga de Fútbol.


title: Fútbol en Bélgica

text: El equipo belga disputó su primer partido oficial el 1 de mayo de 1904 en Bruselas ante , partido que se resolvió con 3-3. Antes de este partido, una selección belga disputó varios partidos, aunque estaba compuesta de numerosos jugadores ingleses. El 28 de abril de 1901, Bélgica ganó a por 8-0 con ayuda de los ingleses. Tras una victoria ante por 3-2 en Róterdam en 1906, el equipo belga fue apodado "Los Diablos Rojos" por el periodista Pierre Walckiers.


title: Fútbol en Bélgica

text: Bélgica ha logrado clasificarse para once Copas del Mundo de la FIFA y cuatro Eurocopas. El mayor logro del combinado belga fue el subcampeonato en la Eurocopa 1980, la tercera plaza lograda en el Mundial de 1986 y la medalla de oro en los . La década de 1980 fue la época dorada del fútbol belga, encadenando desde 1982 una racha de seis clasificaciones consecutivas al Mundial —en todos ellos superando la primera fase—, y contando con estrellas como Jean-Marie Pfaff, Enzo Scifo, Marc Degryse, Jan Ceulemans, Michel Preud'homme, Franky Van der Elst, Marc Wilmots o Luc Nilis, entre otros. Ceulemans, con 96 internacionalidades, es el jugador que más veces ha vestido la camiseta de los "Diables Rouges".


title: Fútbol en Bélgica

text: La selección femenina debutó el 30 de mayo de 1976 ante la selección de Francia en un partido que ganaron las belgas por 1-2 en Reims, Francia. La selección femenina de Bélgica aún no ha participado en una fase final de la Copa del Mundo, mientras que en la Eurocopa Femenina participó por primera y única vez en la edición de 2017 quedando eliminado en primera fase.


title: Tercer Tiempo

text: Tercer Tiempo (también conocido como 3T) es un programa de televisión paraguayo de humor y entretenimiento. Se emite por el Canal 13 de Paraguay liderando desde 2019 su franja horaria. Ha ganado el premio Luis Alberto del Paraná al mejor programa de entretenimiento en el año 2017 y en el 2018 fueron ganadores del Paraná de Oro.


title: Tercer Tiempo

text: Dani Da Rosa y su equipo estaban trabajando en el programa Justo a tiempo pero fue un gran fracaso, lo que lo llevaron a reinventar un nuevo programa. El título original del programa sería Pelota Jára pero fue imposible utilizarla ya que canal trece usó ese nombre para un programa de tv.


title: Tercer Tiempo

text: Tiempo después encontraron el nombre Tercer Tiempo, el programa solamente se iba a transmitir para el Mundial Sudáfrica de 2010, pero al final siguió en pie el proyecto, en los inicios del programa fue filmado en la vivienda del actor paraguayo Enrique Pavón él había dicho en una entrevista que no tenían los materiales necesarios para llevar a cabo el programa, ya que solo tenía una computadora y equipos prestados.


title: Tercer Tiempo

text: Luego de mucho tiempo lograron que el programa salga al aire, a principios en el canal Telefuturo. Pero hoy en día es transmitido en el Trece.


title: Linao

text: El linao, también llamado inao, es un deporte de pelota practicado por los indígenas huilliches al sur de Chile, particularmente en el archipiélago de Chiloé. El deporte estuvo a punto de desaparecer durante los años 80, que guarda cierta semejanza y es un antecesor del internacional "rugby", creado en el siglo XIX. Uno de los motivos de su práctica era el endurecimiento corporal como preparación guerrera; pero es posible que el interés de ganar apuestas elevadas haya sido también la causa de la violencia mostrada.


title: Linao

text: El nombre proviene de "ling", batallar y "naln", bola. Literalmente "batallar con la bola". Posiblemente derive también de la palabra indígena "inar" que significa: seguir o perseguir a otro. Una bahía y un poblado al sureste de Ancud llevan el nombre, Linao. En 1900 vivía allí un campesino llamado Hilario Caileo de 20 años, a quien se le apodó el Toro de Linao, por ser el más famoso jugador de la región,debido a su gran destreza y fuerza física para este deporte.


title: Linao

text: El juego consiste en perseguir a los jugadores corriendo a modo de un combate. Los buenos jugadores aprendían esquivar golpes de puño, cabezazos, rodillazos, empujones y zancadillas, a pesar de que era prohibido golpear al adversario que no estaba en posesión de la pelota. Participaban solo hombres adultos menores de 35 años.


title: Linao

text: A fines del siglo XIX se jugaba en canchas rectangulares y planas cubiertas de pasto natural de aproximadamente 120 m de largo por 60m de ancho, marcadas con rayas y una franja neutral en el centro de alrededor de 5m de ancho con participación de un centenar de jugadores.


title: Linao

text: En las líneas cortas de la cancha se colocaban los arcos para la entrada de la pelota, formados por dos varas clavadas en el suelo separadas entre sí de 2 a 6 m. Los «capitanes» de ambos equipos sorteaban el lado de la cancha en que jugarían. Cada equipo tenía un «guardavallas» llamado "tecuto".


title: Linao

text: El juego se iniciaba desde el centro de la cancha cuando el árbitro "rannieve" lanzaba la pelota hacia lo alto. Los jugadores corrían velozmente hacia el centro para disputar la pelota antes de que esta cayera al suelo. El más capaz la tomaba y la protegía bajo su axila izquierda. Emprendía una rápida carrera sorteando a todos los oponentes que le querían arrebatar la pelota.


title: Linao

text: Su objetivo era alcanzar la línea de meta de su equipo para pasar por el arco con la pelota y todo su cuerpo, esto para obtener un punto o raya "entui". Allí —entre las vallas— debía apartar o arrollar al "tecuto" que generalmente era uno de los jugadores más fuertes y robustos.


title: Linao

text: Cuando un jugador en posesión de la pelota era perseguido buscaba refugio en la zona neutral en el medio de la cancha solo por breves instantes.


title: Linao

text: En la preparación corporal se practicaban ejercicios de carrera con cambios de dirección y fintas. El alimento predilecto era la harina de trigo tostada. Durante 15 días los jugadores se bañaban de madrugada en cascadas o "traitraiko".


title: Linao

text: Los jugadores de linao se untaban aceite de lobo marino ("Otaria flavescens") para protegerse del frío además que los hacía resbaladizos ante los forcejeos con jugadores del equipo contrario. Para jugar usaban solo un chiripá sin ningún tipo de calzado. Un cintillo de lana de algún color, usaban un distintiva llamado trarilonco que les servía para diferenciar los equipos.


title: Linao

text: Antes de un partido la machi —autoridad religiosa de los indígenas— cantaba el romanceo para encantar la pelota y rociaba agua sobre los jugadores de su equipo con intención de fortalecerlos. La pelota de 15cm de diámetro, se confeccionaba de algas comestibles como el cochayuyo ("Durvillaea antarctica"), el luche ("Porphyra columbina"), o el sargazo ("Macrocystis pyrifera)" que eran cubiertos de lana o cuero; también se hacían de madera y de trapo las cuales eran tamaño algo menor.


title: Linao

text: Antiguamente se jugaba en el área al oeste de la cordillera de Nahuelbuta y por la costa hacia el sur del río Toltén hasta la provincia de Llanquihue y Archipiélago de Chiloé.


title: Linao

text: En enero de 1712, un encuentro de linao en Quilquico fue usado por los caciques de la península de Rilán, al noreste de Castro, para acordar una rebelión contra los encomenderos que abusaban de los indígenas de la región.


title: Linao

text: En los "Primeros Juegos Olímpicos Nacionales de Santiago," organizados por los profesores de educación física Joaquín Cabezas y Leotardo Matus"," en enero de 1909 junto a los deportes oficiales de la época se incluyeron en el programa tres juegos deportivos aborígenes de Chile: palín, pillmatún y linao. Este último estuvo representado por jugadores del "Club de Linao de Valdivia" junto a "fleteros y cargadores chilotes" del puerto de Valparaíso jugando en la cancha del "Club Hípico de Santiago".


title: Linao

text: Estos "Primeros Juegos Olímpicos Nacionales" fueron reeditados en 1985, también en Santiago, participando entonces todas las disciplinas olímpicas del país. La ceremonia inaugural se realizó en el Estadio Nacional de Santiago de Chile, el encargado de ingresar con la llama olímpica al coliseo fue el campeón Sudamericano de Lucha Greco-Romana Teobaldo Díaz Ubilla, y la encargada de encender el pebetero, la Campeona Sudamericana de medio fondo, Mónica Regonessi Miranda.


title: Linao

text: Desde alrededor de 1980 se juega rara vez en la Isla de Chiloé, al sur de Castro, en áreas de Compu, Chadmo y Yaldad, todos lugares de la comuna de Quellón con presencia de comunidades huilliches.


title: Marionette

text: Marionette (; literalmente: "Acuérdate de Mí") es una película de crimen y suspense surcoreana, escrita y dirigida por Lee Han-wook. La película es protagonizada por Lee Yoo-young y Kim Hee-won.


title: Marionette

text: Marionette es el debut como director de largometrajes de Lee Han-wook. Lee había dirigido anteriormente en 2012 la película "Hide N Seek", que se proyectó en el Festival de Cine Internacional de Montreal y el Festival Internacional de Cine de Boston .


title: Marionette

text: "Marionette" tuvo su estreno mundial en el 48º Festival Internacional de Cine de la India en noviembre de 2017, donde participó en la sección Concurso Internacional.


title: Marionette

text: El 12 de marzo de 2018, el elenco y el director asistieron a una conferencia de prensa en Seúl para promocionar la película.


title: Colby (Kansas)

text: Colby es una ciudad ubicada en el de condado de Thomas en el estado estadounidense de Kansas. En el año 2010 tenía una población de 5387 habitantes y una densidad poblacional de 626,4 personas por km².


title: Colby (Kansas)

text: Según la Oficina del Censo en 2000 los ingresos medios por hogar en la localidad eran de $34,615 y los ingresos medios por familia eran $45,127. Los hombres tenían unos ingresos medios de $34,097 frente a los $21,706 para las mujeres. La renta per cápita para la localidad era de $18,872. Alrededor del 12.4% de la población estaban por debajo del umbral de pobreza.


title: Robin S.

text: Robin Stone (nacida en Nueva York, el 27 de abril de 1962), conocida profesionalmente como Robin S., es una cantante y compositora estadounidense. Se dio a conocer mundialmente en la década de 1990 con el éxito "Show Me Love" siendo también su sencillo debut. Ha conseguido cuatro números uno en el Billboard Hot Dance Club Play.


title: Robin S.

text: En 1993 firmó con el sello Big Beat Records. Su sencillo debut ingresó en las listas musicales ese mismo año, al igual que su primer álbum, también titulado "Show Me Love". La canción "Show Me Love" alcanzó el puesto número uno en las listas Hot Dance Music/Club Play y Hot Dance Singles Sales, el 7 en Hot R&B/Hip-Hop Singles and Tracks y el 5 en la lista Billboard Hot 100 lo que la llevó a actuar en la gala de los American Music Awards de 1994 como intérprete. Además fue certificado con el disco de oro en los Estados Unidos. Los sencillos sucesores, "Luv 4 Luv" y "What I Do Best", tuvieron un relativo éxito.


title: Robin S.

text: Luego de tomarse un tiempo, comenzó a trabajar con los productores Eric "E-Smoove" Miller y Todd Terry en su segundo álbum. Se tituló "From Now On" lanzado en 2007, en el incluye influencias de gospel, baladas de R&B contemporáneo y música dance. El primer sencillo "It Must Be Love" se convirtió en un gran éxito alcanzando el primer puesto en el Hot Dance Club Play y el número 91 del Hot 100 de la revista Billboard. El segundo álbum vendió 100.000 copias en los EE. UU. Algunas de sus canciones fueron incluidas en las bandas sonoras de las películas Space Jam y Dr. Dolittle.


title: Robin S.

text: En 2009 colaboró en una nueva versión de "Show Me Love" realizada por Steve Angello y Laidback Luke la cual alcanzó el número 11 en el Reino Unido.


title: Robin S.

text: También ha sido invitada para colaborar con diversos artistas como Corey Gibbons, Sandy Vee y Richard Grey entre otros.


title: Iroha

text: Originalmente, el poema fue atribuido al monje Kūkai, el fundador de la secta budista esotérica Shingon en Japón, a quien también se le atribuye la invención de la escritura kana, pero esto era improbable, ya que se cree que en su época existían sonidos distintos para la "e" en las columnas "a" y "ya" de la tabla de los kana. El carácter え (e) del poema se habría leído "ye", dejando el pangrama incompleto. Además, investigaciones recientes han demostrado que la fecha de composición del poema fue a finales del período Heian.


title: Acetoína

text: La acetoína (denominado también 3-hidroxibutanona) es un compuesto orgánico producido de forma natural por las levaduras del género "Saccharomyces" durante la fermentación alcohólica. Interviene en el buqué del vino (mediante la acción de la "Saccharomyces cerevisiae"), pero también, y sobre todo, como precursor en la biosíntesis del 2,3-butanodiol y el diacetilo. Forma parte del buqué característico de las bebidas alcohólicas. Es un líquido con un ligero olor a mantequilla o almendras.


title: Acetoína

text: Se sintetiza de forma natural en la fermentación alcohólica producida por levaduras "Saccharomyces". Una molécula de acetoína se forma por la descarboxilación de dos moléculas de ácido pirúvico.


title: Acetoína

text: La acetoina es una molécula que se emplea como almacén natural de energía en las funciones metabólicas de algunas bacterias fermentativas. La acetoína se sintetiza mediante la descarboxilación de la alfa-acetolactato, un precursor común en la biosíntesis de algunos aminoácidos ramificados. Debido a su naturaleza, la producción y excreción de acetoína durante el crecimiento exponencial previene la sobre-acidificación del citoplasma así como del medio envolvente que resulta de la acumulación de productos metabólicos ácidos como puede ser los acetatos y los citratos. Una vez que las moléculas de mayor número de carbonos se han extinguido en el metabolismo, y los cultivos han entrado en una fase estacionaria, la acetoína se emplea como alimento capaz de mantener la densidad de cepas estacionaria.


title: Sergio Citti

text: Sergio Citti (Fiumicino, Roma, 30 de mayo de 1933 - Ostia, 11 de octubre de 2005) fue un director , guionista de cine y actor italiano.


title: Sergio Citti

text: En 1949 el recién licenciado Pier Paolo Pasolini llega a Roma para trabajar como maestro de escuela, y los hermanos Citti se encuentran entre sus alumnos mayores. Mientras le enseñan el submundo romano, el interés de Pasolini por lo dialectal hace que les tome por diccionarios, haga anotaciones sobre su manera de hablar y llegue a dominar el argot romano.


title: Sergio Citti

text: Al tiempo que nace una fuerte amistad entre los tres, no tardan en invertirse sus posiciones. Pasolini deja de ser el profesor de los hermanos Citti para convertirse en el aventajado y personal alumno de Sergio Citti. Empieza asesorando a Pasolini en el dialecto romano para sus novelas "Ragazzi di vita" y "Una vitta violenta" (Una vida violenta) y no será hasta 1959 cuando pase a trabajar en el cine como guionista de Mauro Bolognini en "La notte brava". En 1960 trabajaría como dialoguista para Franco Rossi en "Morte di un amico". (Muerte de un amigo)


title: Sergio Citti

text: Cuando Pasolini realiza sus primeras películas tratan sobre el mismo submundo romano reflejado en sus novelas y en los más personales guiones, y los hermanos Citti están presentes en ellas. Los guiones de "Accattone" (1961) y "Mamma Roma" (1962) están firmados por Sergio Citti y Pasolini, y además Franco Citti es el protagonista absoluto de la primera y también tiene un papel destacado en la segunda.


title: Sergio Citti

text: Desde entonces, la pluma de Sergio Citti se pondría al servicio de los nombres estelares del cine italiano, desde el Bertolucci de "La commare secca" (1962) hasta el Ettore Scola de "Brutos, feos y malos" (1976).


title: Sergio Citti

text: Posteriormente Sergio Citti se convierte en ayudante de dirección de Pasolini en "Pajaritos y pajarracos" (Uccellacci e uccellini, 1966), el episodio "La Tierra vista desde la Luna" (La Terra vista dalla Luna) de "Las brujas" (Le stregue, 1967) y "Teorema" (1968). Mientras Franco Citti pasa a ser uno de los actores habituales de Pasolini y hace destacados papeles en "Edipo, el hijo de la fortuna" (Edipo re, 1967) y en la denominada "Trilogía de la vida", integrada por "El Decamerón" (Il Decameron, 1971), "Los cuentos de Canterbury" (I racconti di Canterbury, 1972) y "Las mil y una noches" ("Il fiore delle mille e una notte", 1974).


title: Sergio Citti

text: Cada vez más interesado por el cine, Sergio Citti abandona su profesión de pintor de brocha gorda y comienza a darle vueltas a la posibilidad de dirigir. Después de hacer "Pocilga" (Porcile, 1969), Pasolini escribe con Sergio Citti el guion de "Ostia", sobre una idea de este último. Por estar demasiado relacionado con sus dos primeras películas y comenzar a rodar en Turquía poco después "Medea" (1970), su personal y ambiciosa adaptación de la obra de Eurípides, Pasolini pierde interés por el proyecto. De forma que Sergio Citti lo retoma, lo rueda y "Ostia" (1970) se convierte en su primer largometraje.


title: Sergio Citti

text: Pasolini emprende la realización de la "Trilogía de la vida", en cuyas dos primeras partes también trabaja Sergio Citti como ayudante de dirección. Antes de renegar de ella al comprender que el poder ha instrumentalizado tanto el sexo como sus películas y que lo popular está al borde de la desaparición, pesimismo que conduce a Pasolini a la fábula "Salò o los 120 días de Sodoma" ("Salò o le centoventi giornate di Sodoma", 1975), un brutal retrato de los abusos fascistas y una de las obras más revulsivas y salvajes de la historia del cine.


title: Sergio Citti

text: El enorme éxito comercial de "El Decamerón" no sólo significa el verdadero nacimiento de la "Trilogía de la vida", sino también que Pasolini anime a Sergio Citti a hacer en esta misma línea su segunda película como director.


title: Sergio Citti

text: Así nace "Cuentos de Pasolini" (Storie Scellerate, 1973), escrita entre ambos y realizada por el mismo equipo artístico y técnico de la "Trilogía de la vida" a partir de unos materiales y una estructura narrativa muy similares.Ambientada a mediados del siglo XIX, narra unas historias dominadas por la astucia, el miedo y la muerte, llenas de realismo y cinismo, divididas en dos grupos. Los jóvenes Bernardino (Ninetto Davoli) y Mammone (Franco Citti) entran en una cueva para hacer de vientre, se les une un viajero con el mismo propósito y mientras hacen sus necesidades cuentan la venganza del duque Ronciglione contra su ninfómana esposa; la muerte solitaria y miserable de un Papa glotón; y la seducción por un párroco de la mujer de uno de sus feligreses a quien el marido burlado obliga a castigar."Cuentos de Pasolini" tiene un duro y desconcertante final en la misma línea de sus historias, mucho más crueles que las relatadas por Pasolini en la "Trilogía de la vida". Bernardino y Mammone se niegan a confesarse antes de ser ahorcados, pero una vez que han muerto Dios les pregunta si prefieren ir al Cielo o quedarse en la Tierra. Al que quiere ir al Cielo le manda al Infierno y al que prefiere quedarse en la Tierra le manda al Cielo.