title: Howling IV: The Original Nightmare

text: A la mañana siguiente, Marie ve un vehículo aparcado en el exterior de la casa, y aparece entonces su nueva visitante. Se trata de Janice Hatch (Susanne Severeid), quien se encuentra pasando sus vacaciones en la zona, y se declara admiradora de la obra de Marie. Marie la invita a pasar, y mientras hablan, menciona al lobo que escuchó por la noche. Después de alguna vacilación, Janice le revela que ella fue monja, y tuvo como compañera a la Hermana Ruth (Megan Kruskal), fallecida hará un año. Tras ser encontrada en Drago hablando incoherentemente del demonio, de una campana, y del sonido de un aullido, su amiga Ruth enfermó, y murió sin que fuera posible explicar que le sucedía, y Janice determinó descubrir la verdad. Marie se ve perturbada por la mención de una monja, y Janice le muestra una fotografía de la Hermana Ruth, descubriendo entonces que es la misma monja de sus visiones. Es así como comienza a intentar descubrir lo que ha pasado.


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: Días más tarde, Marie escucha unos pasos detrás de ella, mientras realiza una pintura de la casa en donde se encuentran, allí mismo conoce a una pareja John (Gregg Later) y Paula (Maxine John), y comienzan a suceder cosas extrañas con la desaparición de ambos jóvenes. Marie continúa escuchando aullidos en la noche y su marido intenta convencerla de que es un coyote. En esa misma noche vuelve a ver a la monja en su sala, y le refiere a su amiga Janice que el rostro de la monja era de preocupación, como que algo había sucedido en ese lugar. Cuando se dirigen a Drago para ver el famoso campanario, Marie y Janice observan cómo trasladan la camioneta de la pareja que días atrás ella había conocido.


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: Las visiones y pesadillas de Marie se van acrecentando y la única persona en quien confía es en su amiga Janice, ya que en el pueblo parecen todos seres extraños e incluso su marido llega a cometer una infidelidad con Eleonor. Con la excusa de quedarse sin alimentos y pasar por el bar, Richard engaña a Marie con la dueña de la tienda de antigüedades. En una especie de presencia, un lobo intenta ingresar a la casa, pero Marie lo detiene con un arma y entre disparos en el bosque; Eleonor parece recibir el impacto a su vez que hacía el amor con Richard, emitiendo un grito de perturbación. Janice le cuenta a Marie que la campana es originaria de un pueblo de Rumania llamado Draga, porque la creencia de los pueblerinos era que uno de ellos era un hombre lobo.


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: Marie le confiesa al médico del pueblo (Dennis Folbigge) que le ha disparado a un lobo, este al escucharla se le caen las pastillas y en una especie de silencio, el médico intenta convencerla que no hay nada en su casa ni en el bosque, que le pueda hacer daño. Richard discute con Marie y se escucha un nuevo aullido y el marido piensa en regresar a Los Ángeles para derivar a su esposa con un psiquiatra. Sin embargo, al salir de la casa encuentra a Eleonor entre los bosques, quien se convierte en una mujer lobo y muerde en el hombro a Richard; Marie lo asiste y al día siguiente al conversar con el médico le explica lo que ha sucedido y se ve envuelta en una confusión que le hacen creer. Luego de que el médico sale de la habitación en donde se encuentra Richard, este ha cambiado de parecer y quieren convencer a Marie que él a resbalado por un barranco junto a unas rocas; Marie no puede comprender el cambio y duda hasta de sus pensamientos.


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: En una discusión con Janice, la escritora le comenta que está confundida y no puede continuar intentando resolver 'algo que nunca ha sucedido'. Marie intenta creer las palabras de su esposo y la confabulación de todos los miembros que se encuentran en relación con ella, creyendo que el misterio es irreal. Luego de unas investigaciones de Tom Billings y Janice Hatch, descubren las razones de algunos sucesos que han ido aconteciendo y el por qué de las presencias de la Hermana Ruth en Drago. Cuando la Hermana Ruth ingresó al convento, perdió el contacto con sus padres, los cuales vivían antes que Marie y Richard ocuparan ese lugar, la desaparición de los padres es responsabilidad de las personas que habitan el pueblo, ya que es un secreto que intentan ocultar. Janice, buscando en la biblia que pertenecía a la Hermana Ruth encuentra un separador de libros que dice: 'The Devil's Hatred For God Has Turned Man, Into A Habitation For DEMONS' que significa algo así como... El odio del Diablo hacía Dios, ha convertido al hombre en un habitáculo para demonios. Es allí cuando se da cuenta de que el pueblo es habitado por una comunidad de hombres lobo...


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: El tema del film, "Something Evil, Something Dangerous", fue interpretado por Barrie Guard, su autor es Justin Hayward, cantante del grupo The Moody Blues.


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: 'Spring' ('The Four Seasons' Op. 8) escrito por Antonio Vivaldi interpretado por The Orchestra Da Camera Di Milano.


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: La película se rodó en la ciudad de Los Ángeles (California, EE. UU.) y en escenarios naturales de la República Sudafricana.


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: Al tratarse de una película de distribución videográfica, ha tenido diversas titulaciones en español en video y televisión; se conoce a la película como:


title: Howling IV: The Original Nightmare

text: La revista Fangoria distinguió a la película en 1988 con su "Golden Chainshaw" en la categoría de "Best Direct-To-Video Feature".


title: Anguía

text: Anguía fue fundado en la época colonial y tiene una riquísima historia. Adquirió la categoría de distrito en 1933, con su Ley de Creación Nº 7856. Está ubicada a 2450 m s. n. m.


title: Sarang

text: Sarang (en sánscrito: सारंग, en español: «Pavo real») es el equipo de demostración de vuelo de helicópteros de la Fuerza Aérea India. El equipo usa cuatro helicópteros HAL Dhruv. El nombre "Sarang" (Pavo real) simboliza el ave nacional de la India. El Sarang se formó en octubre de 2003 y su primera aparición ante el público fue en el festival Asian Aerospace, en Singapur, el año 2004.


title: Edición A/B roll

text: La edición A/B roll es un término calcado del montaje cinematográfico y significa "la cinta A corre en la cinta B". Proviene de cuando el montaje se realizaba con película fotosensible y se utilizaban dos bobinas para combinar sus imágenes de diversas formas.


title: Edición A/B roll

text: Inicialmente el mundo del cine realizaba sus montajes cortando y pegando unos pedazos a otras, pero ese método generaba transiciones muy bruscas, por esta razón se recurrió a otras formas donde los dos planos compartiesen la pantalla. Así uno, el A, corría durante un breve periodo de tiempo junto al otro, el B. De ahí la expresión "A roll in B" .


title: Edición A/B roll

text: Cuando se desarrolló la televisión se utilizó un mezclador de imágenes para combinar dos o más señales eléctricas provenientes de dos o más fuentes. Al ser el efecto visual muy parecido al conseguido en el cine se le aplicó el mismo nombre. Posteriormente se siguió utilizando esta transición cuando se desarrolló el vídeo y la edición lineal, aunque la señal ya no llegaba de cámaras rodando en vivo, sino de dos o más magnetoscopios .


title: Edición A/B roll

text: La edición A/B roll puede ser muy variada según la cortinilla empleada, indica . Una consiste en que la imagen A se superpone paulatinamente a la otra, esto se conoce como encadenado. Otra muy habitual es que la imagen existente vaya oscureciéndose o aclarándose hasta quedar totalmente negra o totalmente blanca, efecto conocido como fundido.


title: Edición A/B roll

text: Otros tipos de ediciones A/B roll pueden ser las líneas que barren la pantalla de múltiples formas, el efecto de la imagen A expulsando a la B del campo visual por arriba o por debajo, el se abra o cierre un círculo volviendo la pantalla negra o blanca y, con los medios digitales, cualquier otra que la tecnología y la imaginación permitan. Por tanto, esta edición necesita de más equipamiento que otras más sencillas y rápidas, pero al mismo tiempo constituye una herramienta narrativa.


title: Furcraea

text: El fique(Furcraea) es un género de plantas suculentas perteneciente a la familia asparagaceae, nativa de las regiones tropicales de México, Caribe, Centroamérica ,norte y sur de Sudamérica.


title: Furcraea

text: Son plantas grandes, gruesas, con cáudice erecto aéreo o subterráneo. Hojas agrupadas en el ápice del cáudice, lanceoladas o ensiformes, largas y angostas, delgadas o gruesas, márgenes subenteros o espinoso-dentados, ápice un mucrón corto o acúleo engrosado. Panículas grandes, terminales, usualmente piramidales, flores erectas o pendientes, solitarias o fasciculadas, en las axilas de las brácteas, blancas o verdosas, ocasionalmente reemplazadas por bulbilos; perianto de 6 segmentos iguales, segmentos ovalado-oblongos, libres casi hasta la base, filamentos dilatados por arriba del punto medio, subulados arriba, adnados a la base de los segmentos del perianto y más cortos que éstos, anteras linear-oblongas; ovario ínfero, 3-locular, usualmente cortamente rostrado en el ápice, estilo columnar, engrosado por debajo del medio, estigma pequeño, inconspicuamente 3-lobado, óvulos numerosos y en 2 hileras en cada lóculo. Cápsula oblonga u ovoide, loculicida por 3 valvas, rostrada en el ápice, estipitada o comprimida en la base; semillas aplanadas, deltoides.


title: Furcraea

text: El género fue descrito por Étienne Pierre Ventenat y publicado en "Bull. Sci. Soc. Philom. Paris" 1: 65. 1793. La especie tipo es: " Furcraea cubensis" (Jacq.) Vent.


title: Furcraea

text: El género Furcraea fue llamado así por Étienne Pierre Ventenat en 1793, en honor del conde Antoine de Fourcroy, químico del Real Jardín de las Plantas Medicinales, en París.


title: Furcraea

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Furcraea" aceptadas hasta mayo de 2011, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos, y la publicación válida.


title: Martin Valjent

text: Martin Valjent (Dubnica nad Váhom, Eslovaquia, 11 de diciembre de 1995) es un futbolista eslovaco que juega de defensa y su equipo es el R. C. D. Mallorca de la Primera División de España.


title: Martin Valjent

text: El zaguero posee una gran experiencia en la categoría de plata del fútbol italiano al haber disputado 138 partidos en cuatro temporadas con el Ternana Unicusano Calcio.


title: Martin Valjent

text: En la temporada 2017-18 jugó en el Chievo Verona, que le volvió a ceder al propio Ternana Unicusano Calcio. El 4 de junio de 2018, debutó con la selección absoluta de su país, Jan Kolzac, alineó a Valjent en el partido amistoso contra Marruecos y antes, había jugado de forma regular con su selección en las categorías internacional sub-19 y sub-21.


title: Martin Valjent

text: En agosto de 2018 firmó por el R. C. D. Mallorca para reforzar al conjunto balear en su regreso a la Segunda División, incorporándose al club en calidad de cedido por el Chievo Verona de la Serie A italiana. El 26 de junio de 2019 el club mallorquín ejerció la opción de compra del jugador.


title: Matt Keeslar

text: Matt Keeslar es un actor estadounidense de teatro, cine y televisión. Nació el 15 de octubre de 1972 en Grand Rapids, Míchigan, siendo sus padres Fred Keeslar y Ann Ferguson. Tiene un hermano menor, Nathan Keeslar, nacido en 1975.


title: Departamento General Güemes (Chaco)

text: General Güemes es uno de los 25 departamentos en los que se divide la provincia del Chaco, en Argentina, se encuentra en la región El Impenetrable.


title: Matt Keeslar

text: Keeslar cursó estudios secundarios en "Adrian High School", graduándose en 1991. Posteriormente, estudió actuación en la afamada academia "Juilliard School", en Nueva York, reconocida como uno de los conservatorios de artes escénicas más prestigiosos del mundo.


title: Departamento General Güemes (Chaco)

text: El departamento posee una superficie de 25.487 km², lo que lo convierte en el más grande de la provincia. Es, además, una de las divisiones de segundo orden más extensas de la Argentina y supera en tamaño a provincias enteras como Tucumán (22.524 km²) y Tierra del Fuego (21.478 km², solamente la parte en la Isla Grande sin las islas del Atlántico Sur y la Antártida Argentina).


title: Matt Keeslar

text: Se ha desempeñado tanto en comedia como en drama, trabajando en producciones teatrales y de importantes estudios de cine o cadenas de televisión, pero también ha actuado en varias producciones independientes.


title: Departamento General Güemes (Chaco)

text: Limita al norte con la provincia de Formosa, al este con el departamento Libertador General San Martín, al sur con el departamento Maipú, al sur y oeste con el departamento Almirante Brown y al noroeste con la provincia de Salta.


title: Matt Keeslar

text: 1993 significaría el comienzo de su carrera como actor profesional al obtener el papel de un empleado de la cadena NBC en la película "Quiz Show", bajo la dirección de Robert Redford. Su debut en la pantalla grande llegaría en junio de 1994, pero curiosamente sería con su segunda película, "Renaissance Man", protagonizada por Danny DeVito, donde Keeslar interpretaba a un policía militar. Esto sucedió así porque "Quiz Show" fue estrenada recién en septiembre. Ese mismo año también encarnaría a "Percival Singer", hijo del personaje de Susan Sarandon en "Safe Passage".


title: Departamento General Güemes (Chaco)

text: Según el Censo 2010, vivían 67.601 personas en todo el departamento, cifra que lo ubica como el 3º más poblado de la provincia.


title: Matt Keeslar

text: Su primer papel protagónico le llegaría un año después, en 1995, con el film "The Run Of The Country". En él interpretaba a un joven irlandés a quien una tortuosa relación con su padre y la reciente muerte de su madre lo llevan a marcharse de casa, adentrándose en la campiña irlandesa, enamorándose de una chica y teniendo luego que volver a enfrentar a su padre y encarar una reconciliación con él. También ese año sería su debut televisivo, representando al joven cobrador de "A Streetcar Named Desire", protagonizada por Jessica Lange y Alec Baldwin.


title: Matt Keeslar

text: En 1996 debutaría en teatro en Nueva York, en la obra "Fit To Be Tied", de Nicky Silver, donde sería el apuesto ángel navideño del Radio City Music Hall que terminaría inmiscuido en un triángulo con un hombre solitario y neurótico y su madre. También tendría su primer protagónico en televisión en "A Brother's Promise: The Dan Jansen Story", representando a Dan Jansen, basada en la vida real de este patinador, cargada de sufrimientos por la muerte de su hermana y de gloria al ganar la medalla de oro en los Juegos Olímpicos de 1994.


title: Matt Keeslar

text: En 1996 fue un mecánico aprendiz de actor, uno de los personajes protagónicos del film "Waiting For Guffman", una comedia sobre los avatares de la realización de una representación comunitaria en una pequeña localidad que cumplía 150 años. En 1997 fue "Waldo Magoo", el simpático sobrino del entrañable "Quincy Magoo" (Leslie Nielsen) en "Mr. Magoo", producida por Walt Disney Pictures. En 1998 interpretaría a una carismática estrella de una comedia televisiva en "Sour Grapes", cuya vida real termina siendo una tragedia por la mala praxis del médico interpretado por Steven Weber. Mejor suerte tuvo su personaje del film "The Last Days Of Disco", donde Keeslar fue uno de los protagonistas interpretando a un joven abogado con un pasado de maníaco-depresivo y un futuro de verdadero amor.


title: Matt Keeslar

text: Ese año también destacaría su participación en la miniserie "Thanks Of A Grateful Nation" como un soldado que de patriota terminaría convirtiéndose en un cínico desilusionado, con afecciones respiratorias y digestivas como resultado de su servicio en la Guerra del Golfo Pérsico. Además, participó de la exitosa serie "Law & Order" en el capítulo "Venom", protagonizando el dramático papel de un joven que había sido abusado sexualmente por su madre desde su adolescencia.


title: Matt Keeslar

text: 1998 fue también el año en que Keeslar volvió a las tablas, encarnando a un tutor en la obra "Arcadia", de Tom Stoppard y a un "vaquero" de Jersey en la representación Off-Broadway de la comedia romántica de Laura Cahill, "Mercy".


title: Matt Keeslar

text: En 1999 fue uno de los protagonistas del trío amoroso de "Splendor", de Gregg Araki. En "Durango" volvió a interpretar a un chico irlandés, esta vez, tratando de llevar el ganado hasta un punto lejano para poder obtener un mejor precio y así poder casarse con la chica de sus sueños. También fue entonces que debutó como guionista, ya que coprotagonizó y coescribió el guion de "The Reel" junto a Christopher Jaymes.


title: Matt Keeslar

text: En 2000 fue protagonista junto a Dan Futterman de "Urbania", una premiada adaptación cinematográfica de la obra teatral "Urban Folk Tales" de Daniel Reitz, dirigida por Jon Shear. Keeslar interpretó a "Chris", un joven gay que es asaltado brutalmente junto a "Charlie", su pareja, por un grupo de homófobos. "Charlie" luego busca venganza y paz interior, mientras se da cuenta de que la historia de ellos podría terminar convirtiéndose en una leyenda urbana más.


title: Matt Keeslar

text: Ese mismo año integraría el elenco de "Scream 3" como "Tom Prinze", el actor que personificaría a "Dewey" en la película "Stab 3: Return To Woodsboro". Esta es una de sus actuaciones más recordadas y difundidas por todo el mundo, debido al enorme éxito de la película, cerradora de una trilogía de terror y suspenso que revitalizó el género y agotó taquillas por doquier.


title: Matt Keeslar

text: Sobre el final del año se estrenaría la también exitosa miniserie "Dune", basada en la primera novela de la saga de Frank Herbert y transmitida por Sci-Fi Channel. Protagonizada por un conjunto de actores estadounidenses y europeos, con William Hurt y Alec Newman a la cabeza, Keeslar personificó al sensual y seductor (pero también mortífero) "Feyd-Rautha".


title: Matt Keeslar

text: En 2001 se estrenó "Texas Rangers", donde trabajaría junto a James Van Der Beek, quien fuera el protagonista de la popular serie "Dawson's Creek". De vuelta a la televisión y a las miniseries, en 2002 protagonizó "Rose Red" junto a Nancy Travis (entre otros), una producción especialmente escrita para la pantalla chica por el afamado Stephen King. Allí sería "Steve", el último de los "Rimbauer", quien volvería a la casa embrujada de su familia junto a su novia (Travis) y un grupo de psíquicos para enfrentarse con los fantasmas que la habitaban. También volvería a actuar en un papel relacionado con la Guerra del Golfo Pérsico en la película de televisión "Live From Baghdad", protagonizada por Michael Keaton.


title: Matt Keeslar

text: En 2003 tuvo una participación estelar en un capítulo titulado "Dressed" de la sitcom "Coupling", conocida también internacionalmente como "Coupling U.S." por tratarse de una versión estadounidense de una exitosa serie británica del mismo nombre. Justamente esto fue lo que signó su mala suerte: la serie original estaba muy fresca en el público y las comparaciones fueron inevitables. Los directivos de la cadena NBC (que emitía la serie) decidieron cortarla tras el cuarto capítulo (había seis más ya grabados). El episodio donde Keeslar interpretaba a "Bill", "el hombre de sus sueños" según "Jane" (Lindsay Price), sería en principio emitido internacionalmente pero no en Estados Unidos.


title: Matt Keeslar

text: En 2004 protagonizaría "Jekyll", una nueva versión y variación de la famosa historia del Dr. Jekyll y Mr. Hyde. Sin embargo, esta producción afrontó complicaciones que hicieron de su estreno en cine algo incierto. Su estreno en DVD ha sido finalmente anunciado para diciembre de 2007.


title: Matt Keeslar

text: En 2005 su participación en la serie policial "The Inside" sufriría una suerte similar a la de "Coupling U.S.". El capítulo "The Perfect Couple", que grabara junto a las actuaciones especiales de Amber Benson y Steve Sandvoss, tampoco vería la luz originalmente en su país (sí en el exterior) al ser cancelada la emisión de la serie unos capítulos antes por los directivos de la cadena Fox. En este episodio, una serie de atroces asesinatos a mujeres lleva a los investigadores hasta un club nocturno. Allí aparecerán un cantinero (Sandvoss), el personaje de Keeslar ("Roddy Davis", un otrora famoso actor de sitcoms de principios los '90) y su esposa (Benson).


title: Matt Keeslar

text: Su siguiente película contaría con mejor suerte ya que "In Memory Of My Father", aunque no tuvo demasiada difusión en su momento, recibió premios en festivales. Es la historia de un padre moribundo que reúne a su familia y espera que su muerte sea capturada por la cámara de video. Keesler interpreta a "Matt", uno de sus hijos (vuelve a coprotagonizar junto a Christopher Jaymes), siendo esta vez además, productor ejecutivo del film. Está aún a la espera de una fecha definitiva para su lanzamiento en DVD.


title: Matt Keeslar

text: En 2006 los temas policiales y sangrientos dominaron la temática de las producciones en las que trabajó. En "Art School Confidential" compartió cartel junto a John Malkovich y Anjelica Huston, entre otros. Aquí interpretaría a un estudiante de arte que llama la atención por no parecer encajar con el resto de la clase, en una escuela en la que extraños asesinatos se han dado últimamente. En "The Thirst" pasaría de adicto a las drogas a un vampiro adicto a la sangre, y en el episodio "Family" de la serie de unitarios de terror "Masters Of Horror" sería un médico que junto a su esposa intentaría reconstruir su vida en un nuevo barrio, pero tiene como vecino a un asesino que recolecta víctimas para su "familia" de esqueletos.


title: Matt Keeslar

text: En la serie "Ghost Whisperer" protagonizaría en el capítulo "Dead Man's Ridge" la historia de un fantasma que no es tal y que busca ayuda. En "Law & Order: Criminal Intent", en el capítulo "Blasters", se vería relacionado con la mafia albanesa y en "Numb3rs", en el capítulo "Brutus", interpreta a un agente del gobierno.


title: Partido del Pueblo (Islandia)

text: El Partido del Pueblo (en islandés: "Flokkur fólksins") es un partido político islandés fundado en 2016 por la estudiante de derecho invidente y concursante del programa de televisión Factor X Inga Sæland. Su plataforma política afirma luchar por mejores condiciones de vida para los ciudadanos de escasos recursos y los discapacitados. El partido compareció en las elecciones parlamentarias de 2016. Recibió 3,5% de los votos, siendo un porcentaje insuficiente para acceder a una banca, ya que en Islandia la cláusula de barrera es del 5%.


title: BR-116

text: La BR-116 es una de las dos carreteras principales en Brasil, junto con BR-101. Su recorrido se inicia en la ciudad de Fortaleza, Ceará y termina en la ciudad de Jaguarão, Rio Grande do Sul, en la frontera con Uruguay.


title: BR-116

text: La extensión total de la carretera es de aproximadamente 4385 km, pasando por diez estados y uniendo ciudades importantes como Porto Alegre, Caxias do Sul, Curitiba, São Paulo, Río de Janeiro, Governador Valadares, Teófilo Otoni, Vitória da Conquista, Feira de Santana y Fortaleza. Es la ruta más extensa de Brasil, la segunda de América, detrás de la A-RN 40 y una de las más extensas del mundo.


title: BR-116

text: En la Región Sur del país, la carretera está duplicada en los 70 km entre Guaíba, Porto Alegre y Novo Hamburgo. Los 211 km entre Guaíba y Pelotas se están duplicando actualmente. En noviembre de 2022, ya había duplicados y entregados en este tramo.


title: BR-116

text: En la Región Sudeste del país, la carretera está duplicada en los 400 km entre Curitiba y São Paulo, donde se llama Rodovia Régis Bittencourt (casi todo duplicado alrededor del año 2000, el último tramo en las montañas solo se completó en 2017), y en los 410 km entre São Paulo y Río de Janeiro, donde se llama Rodovia Presidente Dutra (duplicado en 1967, es la carretera más importante del país, conecta las 2 ciudades más grandes). La conexión entre Río de Janeiro y Guapimirim también está duplicada desde 1980.


title: BR-116

text: En la Región Noreste del país, la carretera está duplicada en los 76 km entre Feira de Santana y Argoim, en Bahía.


title: Andrea Cote Botero

text: Andrea Cote Botero (Barrancabermeja, Santander, 27 de julio de 1981) es una poeta y escritora colombiana.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La Conchita de Carolina es una sub advocación de la Virgen María a través del dogma de la Inmaculada Concepción, que es venerada como patrona de Carolina del Príncipe en Antioquia y se constituye como una de las más importantes de la Diócesis de Santa Rosa de Osos.


title: Andrea Cote Botero

text: Hija del exalcalde del municipio de Barrancabermeja Edgar Cote Gravino —fallecido en un siniestro aéreo en 2012— y de Liliana Botero Zuluaga, Andrea se crio en su ciudad natal de Barrancabermeja. Después de terminar la enseñanza secundaria, se mudó a Bogotá para estudiar literatura en la Universidad de los Andes. y más tarde hizo un doctorado en Literatura Latinoamericana en la Universidad de Pensilvania.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La imagen de la Conchita está ubicada en el centro del retablo del altar mayor del Santuario Mariano de la Conchita de Carolina elaborado para su culto en 1801 en reemplazo de la capilla pajiza que la custodiaba desde antes, en el parque principal de Carolina del Príncipe. La imagen milagrosa es visitada por fieles de diversos lugares para cumplir promesas o hacer peticiones


title: Andrea Cote Botero

text: Entre sus publicaciones destacan la colección de poemas "Puerto Calcinado" (2003), el ensayo "Blanca Varela y la escritura de la soledad" (2004), la biografía de Tina Modotti "Fotógrafa al desnudo" (2005) y "A las cosas que odié" (2008), libro incluido en la Antología de la Nueva Literatura Colombiana "Transmutaciones" en 2010.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La imagen es una escultura original de la escuela Quiteña, que representa a la Inmaculada, de base de madera, que muestra a la Virgen María como una preciosa niña de unos 10 o 12 años, en su mano derecha porta un cetro o azucena, en su mano izquierda el rosario; se encuentra de pie sobre un cajón de madera que contiene a la luna, acompañada de manera ocasional por un par de ángeles a sus pies. La imagen se encuentra vestida de manera tradicional con un vestido blanco, capa azul y manto blanco, finamente decorados en su mayoría.


title: Andrea Cote Botero

text: Su antología de poemas "Puerto calcinado" ha sido traducida a múltiples idiomas (árabe, catalán, francés, inglés, italiano, macedonio); en Italia la versión del libro el premio Citta di Castrovillare al mejor libro de poesía editado en ese país europeo en 2010. En el año 2016 fue publicada en la antología "Il fiore della poesia latinoamericana d'oggi" (Secondo Volume: "America meridionale" – I)


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Se desconoce con exactitud la fecha de llegada de la imagen al municipio de Carolina, lo que si se sabe es que es la más antigua de todo el territorio, atestiguando toda la historia municipal con su protección maternal. El primer registro de la imagen en Carolina data del año 1792, donde Monseñor Miguel Ángel Velarde y Bustamante visita la capilla y encuentra la imagen, dejando registro escrito de ello.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La imagen llegó con la fundación misma del pueblo, situándola posiblemente a finales del siglo XVIII, pues fueron los fundadores quienes se encargaron de levantar una capilla pajiza para el culto; estos quienes eran devotos de Santa Isabel, quisieron dedicarle a esta santa la titularidad de la capilla; por lo que le pidieron al señor cura párroco de la actual Santa Rosa de Osos, solicitar a la ciudad de Quito en Ecuador, una imagen de la santa. El sacerdote por su parte aprovechó esta solicitud para traer a su parroquia una imagen de la Inmaculada Concepción de María.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Cuando llegaron las 2 imágenes, por equivocación la imagen de Santa Isabel se quedó en Santa Rosa y la Inmaculada siguió su camino hacia Carolina. Aunque sorprendidos y alegres los habitantes de Carolina con la imagen de la Inmaculada, decidieron devolverla a Santa Rosa, lugar al que iba de manera original, pero al intentar alzarla, esta se puso tan pesada que fueron incapaces de moverla. Este hecho fue asumido por la población como un designio divino y la imagen a partir de allí se quedó en Carolina. La gente empezó a rendirle una singular veneración y la asumieron como reina y celestial patrona desde ese instante. La imagen comenzó a obrar prodigiosos milagros desde ese entonces hasta la actualidad, y por el gran amor que los habitantes han sentido por la Virgen empezaron a llamarla cariñosamente la “CONCHITA”, sobrenombre que se consagraría como el título de la advocación. La Conchita es tan importante que su silueta remata el escudo municipal en la parte superior del mismo.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La capilla pajiza donde se hallaba la imagen, probablemente en la actual calle Guanteros, se hizo insuficiente para el culto religioso, por lo que El Padre Casimiro Tamayo impulsó la construcción del primer templo, el cual se inició en el mes de abril de 1801 en un terreno cuya dimensión fue de treinta varas, catorce de latitud, cinco tapias y media de altura con techo de teja con tres puertas principales, cuatro ventanas grandes con simetría. Para ese mes la obra estaba en la mitad. Le correspondió continuar la construcción al Padre José María Eusse, quien estuvo al frente de la Parroquia durante veinte años consecutivos; por esos años la población estaba calculada entre los 600 a 1.007 personas.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Continuaron la construcción los Padres, Pedro J. Pérez, Salvador Yepes, Manuel Fernández, José J. Rojas y de manera especial el Padre Antonio Ramírez, quien estuvo al frente de la Parroquia durante 42 años, donde falleció y sus restos se conservan en el muro de la nave principal del actual templo.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Del primer templo habla monseñor Juan de la Cruz Gómez Plata, Obispo de Antioquia y segundo prelado que visitó la parroquia en los años de 1840, 1845 y 1847. En la segunda visita implantó el toque de las campanas en el momento de la elevación del sacramento en las celebraciones los domingos y festivos.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: En la visita de 1847, el Obispo Gómez Plata, ordenó la construcción de un nuevo templo, más amplio y hermoso, con las verdaderas normas de la arquitectura, suficiente para albergar la creciente población que cada año aumentaba en Carolina. Ordenó además, cubrir los gastos de la obra con las alhajas y joyas de la Patrona, que no fueran útiles y en el uso y adorno, y con las alhajas y joyas del Amo Sacramentado. La disposición se cumplió y para 1861 en la visita del tercer Obispo en visitar la parroquia, Monseñor Domingo Antonio Riaño, en el Auto (acta) de Visita, realizó la siguiente observación: "Con mucho placer de nuestro corazón felicitamos al Señor Cura y a sus fieles por la obra tan laudable que han emprendido de construir un nuevo templo, capaz y hermoso para esta Parroquia".


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Ante los problemas presentados en la construcción del segundo templo, fue necesario por algún tiempo, realizar las celebraciones religiosas en la capilla del antiguo cementerio, la cual no podía albergar a toda la gente y ante ese suceso el Obispo Riaño hizo la siguiente recomendación: "... en vista de la dificultad que se presenta a los fieles para concurrir a la Misa y a la predicación y a la enseñanza de la doctrina cristiana en los domingos y días de fiesta, por ser tan numeroso el vecindario y la capilla del Cementerio tan pequeña, autorizamos al Señor Cura para que se ponga un altar portátil en la nueva iglesia de esta parroquia, lo bendiga y pueda celebrar el Santo Sacrificio de la Misa... Mas no podrá hacer más de estas dos cosas en dicha iglesia". En el inventario de 1861 figura el nuevo templo con sus dos techos entejados en firme, con la cúpula, la misma de hoy, y con dos campanas de metal.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: En 1868, el Papa Pío IX ordenó la traslación de la silla episcopal de la Diócesis de Antioquia donde funcionaba desde 1828 a la ciudad de Medellín, con el nombre de "Diócesis de Medellín y Antioquia", Monseñor José Dolores Jiménez fue preconizado Obispo de dicha diócesis. En 1871, el Pbro. Juan Nepomuceno Cadavid, sucesor del fallecido Antonio Ramírez, la Parroquia fue visitado por Monseñor José Joaquín Isaza, Obispo Coadjutor de la Diócesis de Medellín y Antioquia. Cuarta visita Pastoral. En el Auto (acta) de visita, el prelado anotó lo siguiente: "Siendo de primera necesidad que se termine lo más pronto posible la construcción de la iglesia parroquial, ratificamos el nombramiento de los Miembros de la Junta que dirige la obra especial de la iglesia, hecho por el pueblo en los Señores Pbro. Juan Nepomuceno Cadavid o quien fuera Cura de esta Parroquia; Víctor Vélez, Atanasio Escobar, Juan Pablo Arango y Jesús María Tamayo, quienes se merecen la confianza del pueblo".


title: Virgen Conchita de Carolina

text: El 4 de febrero de 1873 fue restablecida la Diócesis de Antioquia (Santa Fe de Antioquia); desde entonces el obispado en Medellín comenzó a llamarse simplemente Diócesis de Medellín, y la parroquia de Carolina pasó a estar otra vez bajo la jurisdicción de Antioquia.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La Parroquia no contaba con los recursos económicos para continuar la obra y para no detener los trabajos el Obispo autoriza la venta de las alhajas de la Virgen que no fueran necesarias a sus adornos. En esta manera se pudo finalizar el frontis con revoque enladrillado junto con el altozano y el presbiterio entablado. Consumidos los tesoros religiosos de propiedad de la Virgen María, en el transcurso de 1889, en la quinta visita del Obispo Jesús María Rodríguez, urgió al cura y a los feligreses “…para que breguen con sus limosnas a dar término lo más pronto posible a los trabajos del templo que con tan buen éxito se ha construido”. Continuaron la obra al terminar el siglo XIX, los sacerdotes, Francisco Antonio González (párroco entre 1869 a 1870), Joaquín Guillermo González, ungido Obispo de Antioquia, Jesús María Atehortúa (párroco entre 1871 a 1874), Joaquín Ruiz (párroco entre el 18 de noviembre de 1874 a diciembre de 1874), Pedro María Baena (párroco entre diciembre de 1874 a 1876), Juan Bautista Muñera (párroco entre 3 de diciembre de 1876 a abril de 1877), Epitacio Quiróz (párroco entre 8 de abril de 1877 a agosto de 1877), y Nereo Antonio Medina (párroco entre 31 de agosto de 1877 a marzo de 1879).


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La sexta visita a Carolina la efectuó Monseñor Juan Nepomuceno Rueda, el 1 de enero de 1894. En el Auto de Visita, dejó constancia del buen estado del templo y mandó fundir dos campanas que correspondían a la solemnidad del edificio. Desde ese año figuraba en el inventario el reloj de campana colocado en la torre.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Durante el segundo curato del Pbro. Nereo A. Medina (párroco entre 1890 a 1903) las torres de la fachada frontal del templo se desplomaron, oportunidad aprovechada para edificar un nuevo frontis y darle más amplitud al Templo, haciéndolo construir unos metros más hacia la calle, con la puerta principal de frente y dos puertas laterales, las torres remataban en imágenes de San Pedro, San Pablo, San Emigdio y Santa Bárbara, que un día fueron averiadas seriamente por un rayo, siendo quitadas del sitio.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La construcción de la Casa Cural se debe al impulsó del Pbro. Rafael Pérez, párroco entre el 24 de enero de 1904 a marzo de 1914. El 21 de febrero de 1940 tomó posesión como Párroco de Carolina el Presbítero, Julio Tamayo Restrepo (el número 32 en la sucesión parroquial), oriundo del municipio y quien se preocupó por embellecer y decorar el templo. Reformó los altares laterales subiéndolos e nivel del presbiterio; niveló la sacristía, bajó los cielos rasos y los arcos. Cambió los tradicionales reclinatorios por bancas; decoró lujosamente los altares, iluminando el brillo del oro el lugar del Santísimo Sacramentado; la mesa del Altar mayor enchapada en plata; construyó una Capilla a Jesús Crucificado y promovió la devoción con el ejercicio de los siete lunes, que se cumplen anualmente; la construcción de los Altares al Señor Caído y a Nuestra Señora de las Mercedes, con la ayuda del feligrés Fidel Cardona; dentro de las reformas emprendió la del cambio total del frontis en el año de 1956; las puertas laterales se taparon y fueron reemplazadas por las nuevas del frente, en uno de esos lados quedó el Bautisterio y en el otro las escalas que suben al nuevo “coro alto”, el cual quedó más ancho con órgano moderno; realizó la total decoración del interior en óleo.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: A partir del 25 de junio del año de 1903 fueron reactivadas las visitas de los prelados a Carolina. Esta vez y en la fecha mencionada estuvo Monseñor Manuel Antonio López de Mesa, dejando indicaciones para la buena marcha de la Parroquia.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: El noveno Obispo que la visitó fue Mons. Maximiliano Crespo por nueve ocasiones: el 19 de abril de 1912, el 6 de septiembre de 1915, el 14 de diciembre de 1919 y el 7 de enero de 1924. Dejó la devoción de los Primeros Viernes de mes; ordenó pasar la imagen del Sagrado Corazón de Jesús de la Capilla del Hospital al templo parroquial, para su mejor veneración. Monseñor Crespo gestionó ante la Santa Sede la creación de la Diócesis de Santa Rosa de Osos en 1917, por lo cual la parroquia pasa a estar bajo la jurisdicción de la nueva iglesia particular.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: A través de la Conchita, Dios ha obrado numerosos milagros a lo largo de la historia, razón por la cual, su festividad es la más importante del municipio y una de las más reconocidas a nivel diocesano. Esta es la razón por la cual Monseñor Joaquín García Ordóñez en el año de 1989, siendo párroco del templo el presbítero Ernesto Gómez Posada, eleva el templo a la categoría de Santuario Mariano


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La imagen de la Conchita, una de las más antiguas de la Diócesis de Santa Rosa de Osos, es a su vez junto con la Virgen de las Misericordias las 2 advocaciones marianas nacidas en territorio diocesano y la primera en ser coronada canónicamente el 8 de diciembre de 1954 con autorización del Papa Pablo VI por manos del venerable Monseñor Miguel Ángel Builes, por entonces Obispo de Santa Rosa de Osos.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Esta idea fue impulsada por los 150 años de vida municipal de Carolina y por gestión las familias Arango Arango y Vélez Vélez, junto con el padre Julio Tamayo, quien le propuso a monseñor Miguel Ángel Builes la idea, que recibió con gran gozo, solicitando a la Santa Sede la coronación canónica.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Esta solicitud fue encargada a Monseñor Aníbal Muñoz Duque; posterior a esto, el papa Pablo VI da el aval y en medio de una gran multitud es coronada en plaza pública la Conchita con una corona de Oro, una azucena de plata y un rosario de plata que porta en sus manos, ante pueblo carolinita que gritaba "VIVA, VIVA. VIVA LA REINA, VIVA LA CONCHITA REINA DE CAROLINA". La imagen luego salió en una gran procesión.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: Las otras 2 advocaciones en la Diócesis coronadas canónicamente son la Virgen de las Misericordias y Nuestra Señora de la Merced.


title: Virgen Conchita de Carolina

text: La fiesta tradicional y día clásico es el día de la Inmaculada Concepción, con un gran novenario que incluye a todas las instituciones municipales; tiene particular atención la serenata a María y el día de las velitas que se realizan con especial devoción y una multitud de personas.


title: Joseph Babiński

text: Joseph Jules François Félix Babinski (en polaco Józef Julian Franciszek Feliks Babiński) (París, 17 de noviembre de 1857 - París 29 de octubre de 1932) fue un neurólogo franco-polaco. Es reconocido mundialmente por el signo de Babinski de 1896, un reflejo plantar patológico indicativo de daño en la vía corticoespinal.


title: Joseph Babiński

text: Babinski era hijo de un oficial militar polaco, Aleksander Babiński (1824-1889), y su esposa Henryeta Weren Babińska (1819-1897). En 1848 la familia huye de Varsovia a París debido a un reinado zarista de terror instigado para detener los intentos polacos de lograr la independencia y romper la unión entre el Congreso de Polonia y el Imperio ruso .


title: Joseph Babiński

text: Babinski estudió en la Universidad de París, obteniendo su graduación en 1884. Estudió con el profesor Jean-Martin Charcot en el Hôpital de la Salpêtrière siendo uno de sus alumnos predilectos.


title: Joseph Babiński

text: La muerte de Charcot en 1893 le deja sin su principal apoyo lo que le deja sin participar en la calificación de competiciones académicas. Libre de los deberes de la enseñanza, Babinski empieza a trabajar en el "hospital de la Pitié", trabajo que le deja tiempo libre para la investigación neurológica.


title: Joseph Babiński

text: Babinski comienza a interesarse por la patogénesis de la histeria siendo el primero en presentar criterios de diagnóstico diferenciados aceptables para separar histeria de enfermedades orgánicas, y acuñó el concepto de "pitiatismo"


title: Joseph Babiński

text: En 1896 en una reunión de la "Société de Biologie", Babinski presenta las primeras 26 líneas de su trabajo titulado "«fenómeno de los dedos del pie»" por primera vez, en el que explica la base del reflejo de Babinski, el neonato estira y gira los pies hacia dentro cuando se le roza el empeine exterior (lado del pie).


title: Joseph Babiński

text: Durante la Primera Guerra Mundial se encarga de numerosos traumas neurológicos en el hospital de Pitié.


title: Joseph Babiński

text: Los últimos años de su vida padeció de enfermedad de Parkinson, pero vivió lo suficiente para ver sus logros en la neurología francesa internacionalmente reconocida. Fue honrado por la sociedad neurológica americana y varias sociedades extranjeras.


title: Val de San Lorenzo

text: Val de San Lorenzo es un municipio y lugar español de la provincia de León, en la comunidad autónoma de Castilla y León. Cuenta con una población de .


title: Geopelia cuneata

text: La tortolita diamante (Geopelia cuneata) es una especie de ave columbiforme de la familia de las palomas (Columbidae). Se distribuye por Australia. No se conocen subespecies.


title: Val de San Lorenzo

text: Val de San Lorenzo es una de las localidades de la Comarca de Maragatería donde más se han conservado las tradiciones populares y folclóricas que caracterizan esta región. De hecho, su fiesta principal que se celebra el primer domingo de septiembre, La Carballeda, está declarada de interés turístico regional.


title: Geopelia cuneata

text: Esta diminuta paloma con cola larga bordeada de blanco, habita en matorrales y arbustos. Suele formar parejas o pequeñas bandadas, alimentándose en el suelo de pequeñas semillas, hojas y yemas. En vuelo, deja ver una mancha alar castaño-anaranjada. Visita sus abrevaderos a última hora de la tarde para beber. El reclamo es un arrullo lastimero y agudo.


title: Val de San Lorenzo

text: Otra característica importante de esta localidad es la artesanía de paños, mantas y demás prendas realizadas en pura lana virgen.


title: Geopelia cuneata

text: El ornitólogo inglés John Latham describió por primera vez la paloma diamante en 1801. El nombre común "diamante" es una referencia a las motas blancas en sus alas.


title: Geopelia cuneata

text: Esta especie no figuran como amenazadas en la Ley de Conservación de la Biodiversidad y Protección del Medio Ambiente de Australia de 1999.


title: Campeonato Mundial de Balonmano Masculino de 2005

text: El XIX Campeonato Mundial de Balonmano Masculino se celebró en Túnez entre el 23 de enero y el 6 de febrero de 2005. Fue organizado por la Federación Internacional de Balonmano (IHF) y fue la segunda vez que este torneo se realizó en el continente africano, la primera fue en Egipto el año 1999.


text: Participaron 24 selecciones nacionales de balonmano de los cinco continentes, repartidas en la primera fase en 4 grupos. La selección española se proclamó campeona por primera vez en la historia al vencer en la final a la selección de Croacia por un marcador de 40-34. El tercer lugar fue para el equipo francés.


text: Clasifican 12 equipos (los tres mejores de cada grupo) y forman dos nuevos grupos, el I con lo mejores de los grupos A y B, y el grupo II con los mejores de los grupos C y D. Compiten entre sí con los puntos que ya habían logrado en la fase anterior, pero quitándoles los puntos que obtuvieron al jugar con los tres equipos no clasificados.


title: Podarcis

text: Podarcis es un género de saurópsidos (reptiles) escamosos pertenecientes a la familia Lacertidae; muchas de sus especies se conocen vulgarmente como lagartijas. Sus miembros presentan múltiples semejanzas externas con las especies agrupadas en el género "Lacerta", pero son de menor tamaño (20-25 cm) y su anatomía interna es bastante diferente. Tienen una distribución circunmediterránea. Varias especies y subespecies endémicas que se encuentran únicamente en ciertas islas o islotes, a veces de apenas unos cientos de m² de extensión.


title: Podarcis

text: La lagartija tiene el cuerpo cubierto de escamas imbricadas y cola muy prolongada y fácil de desprenderse, con gran capacidad de regeneración; la cola continúa moviéndose una vez arrancada, lo que sirve a la lagartija para huir de posibles predadores.


title: Estación de Porte Maillot

text: Porte Maillot, de su nombre completo Porte Maillot - Palais des Congrès, es una estación de la línea 1 del metro de París situada en los límites de los distritos XVI y XVII. Fue uno de los terminales de la línea entre 1900 y 1937.


title: Estación de Porte Maillot

text: Ofrece conexión con la línea C de la red de cercanías a través de largos pasillos que permiten llegar hasta la estación de Neuilly-Porte Maillot.


title: Estación de Porte Maillot

text: La primera estación de Porte Maillot se abrió el 19 de julio de 1900 en un lugar diferente al que está hoy día, con un bucle terminal que permitía a los trenes dar la vuelta rápidamente. Se componía de dos túneles con dos vías y un andén central en cada uno. Sin embargo, su ubicación dificultaba la prolongación de la línea 1 en dirección a Pont de Neuilly por lo que se creó una nueva estación en 1936. Reconvertida en 1992 en "Espacio Maillot" por parte de la RATP, el antiguo terminal pasó a ser el taller de mantenimiento de las unidades automatizadas MP05 que circulan en la línea 1.


title: Estación de Porte Maillot

text: Debe su nombre al principal acceso existente en el antiguo muro de Boulogne, una fortificación construida por Enrique II y al cercano Palacio de Congresos de París.


title: Estación de Porte Maillot

text: Está diseñada en bóveda elíptica revestida completamente de los clásicos azulejos blancos biselados, con la única excepción del zócalo que es de color marrón así como el marco de los paneles publicitarios.


title: Estación de Porte Maillot

text: Su iluminación ha sido renovada empleando el modelo "vagues" (olas) con estructuras casi adheridas a la bóveda que sobrevuelan los andenes proyectando la luz en varias direcciones.


title: Estación de Porte Maillot

text: La señalización por su parte usa la moderna tipografía "Parisine" donde el nombre de la estación aparece en letras blancas sobre un panel metálico de color azul.


title: Estación de Porte Maillot

text: Por último, la zona de asiento corre a cargo de unos bancos de madera laminada, con apenas respaldo y brazos metálicos, de un diseño poco habitual en el metro parisino.


title: Tour de Francia 1959

text: El 46.º Tour de Francia se disputó entre el 25 de junio y el 18 de julio de 1959 con un recorrido de 4355 km. dividido en 22 etapas.


title: Tour de Francia 1959

text: Participaron 120 ciclistas repartidos en 10 equipos de 12 corredores de los que solo llegaron a París 65 ciclistas sin que ningún equipo logrará finalizar la prueba con todos sus integrantes.


title: Tour de Francia 1959

text: El vencedor, Federico Martín Bahamontes, que lograría la primera victoria absoluta para España, cubrió la prueba a una velocidad media de 35,474 km/h.


title: David Lambert

text: David Lambert (Baton Rouge, Luisiana; 29 de noviembre de 1993) es un actor estadounidense. Es conocido principalmente por interpretar el papel de Jason Landers en la serie de Disney XD, "Aaron Stone" y el papel de Brandon Foster en la serie de ABC Family, "The Fosters".


title: Albert Dekker

text: Albert Dekker (nacido Thomas Albert Ecke Van Dekker, 20 de diciembre de 1905 – 5 de mayo de 1968) fue un actor y político estadounidense conocido por sus papeles en "Dr. Cyclops", "The Killers", "Kiss Me Deadly"  y "The Wild Bunch". A veces aparece acreditado como Albert Van Dekker o Albert van Dekker.


title: David Lambert

text: Su madre es puertorriqueña y su padre es mexicano fue educado en casa. Ha vivido en Inglaterra, Texas y Taiwán, pero ha estado viviendo en Georgia durante muchos años.[4] Toca el piano y la trompeta, y está aprendiendo guitarra eléctrica. También tiene una voz muy fuerte cantando tenor. Lleva mucho tiempo haciendo teatro, una actividad que inició con tan solo 3 años de edad en "El mago de Oz". Las actuaciones del teatro incluyen a Sr. Tumnus en "Las Crónicas de Narnia", al Sr. Alcalde en "Seussical", a Carisford en "La pequeña princesa, y a Phao en "El libro de la selva. También interpretó a J.J. en un episodio de "Psych". También protagonizó la serie de televisión Tyler Perry House of Payne donde interpretó a Jaylen.


title: Albert Dekker

text: Dekker nació en Brooklyn, Nueva York, hijo único de Thomas y Grace Ecke Van Dekker. Asistió al Richmond's Hill High School, donde apareció en producciones teatrales. Después ingresó al Bowdoin College, donde inició estudios de Medicina. Por consejo de un amigo, decidió sin embargo centrarse en la actuación. Debutó como actor suplente con una compañía de Cincinnati en 1927. A los pocos meses, Dekker fue presentado en la producción de Broadway de la obra de Eugene O'Neill "Marco Millions".


title: David Lambert

text: Fue descubierto en un casting abierto convocado por la agente Joy Pervis en Atlanta. Después de realizar su monólogo, se le pidió que hiciera otra cosa. Al principio se lo pensó un poco, y después recitó el Juramento de Lealtad y dio resultado. Estaba en Georgia cuando recibió la llamada para empacar para Canadá, donde Aaron Stone fue filmado. Más recientemente, Lambert actuó como Jason Landers, el hermano de Charlie Landers / Aaron Stone en "Aaron Stone y Goose", y en la película original de Disney Channel "Den Brother", coprotagonizada por Hutch Dano. Asimismo protagonizó la película Hallmark Hall of Fame "Una Sonrisa Tan Grande como La Luna", que se emitió el 29 de enero de 2012. Actualmente tiene un papel protagonista en la serie original de ABC Family, "The Fosters". Interpreta a Brandon Foster, un talentoso pianista de 18 años que es hijo biológico del policía Stef Adams Foster. También tiene un papel importante en la nueva película "The Lifeguard", que se estrenó el 30 de julio de 2013 en el Festival de Cine de Sundance y en la que interpreta a la pareja amorosa de Kristen Bell.


title: Albert Dekker

text: Tras una década en el teatro, Dekker se trasladó a Hollywood en 1937 y ese mismo año hizo su primera película, "The Great Garrick". Pasó la mayor parte del resto de su carrera en el cine, aunque de vez en cuando regresaba a los escenarios teatrales.


title: Albert Dekker

text: Reemplazó a Lee J. Cobb como Willy Loman en la producción original de "Muerte de un viajante" de Arthur Miller, y durante cinco temporadas en Broadway a principios de los 1960, interpretó al Duque de Norfolk en  la obra de Robert Bolt "A Man for All Seasons".


title: Albert Dekker

text: Dekker apareció como un sólido secundario en unas setenta películas de los años 1930 a 1960, pero sus cuatro actuaciones en pantalla más famosas fueron como científico loco en la película de terror "Dr. Cyclops" en 1940, como cerebro criminal en "The Killers", como un peligroso comerciante de combustible atómico en la película noir de 1955 "Kiss Me Deadly", y como un magnate del ferrocarril sin escrúpulos en el western de Sam Peckinpah "The Wild Bunch", estrenado en 1969. En 1959 interpretó al ranger de Texas capitán Rucker en "The Wonderful Country". Muy raramente interpretó papeles románticos, pero en la película "Seven Sinners", que presenta un idilio entre Marlene Dietrich y John Wayne, Dietrich se va con el personaje de Dekker al final de la película. El Pat Harrigan de "Grupo Salvaje (The Wild Bunch)" sería el último papel interpretado por Dekker en pantalla.


title: Albert Dekker

text: El 4 de abril de 1929, Dekker se casó con la exactriz Esther Guerini. Tuvieron dos hijos, John y Benjamin, y una hija, Jan, antes de divorciarse en 1964.


title: Albert Dekker

text: En abril de 1957, John, el hijo de Dekker de dieciséis años, se disparó con un rifle calibre 22 en la casa familiar en Hastings-on-Hudson, Nueva York. Según los informes había estado trabajando en un silenciador para el rifle durante un año. Su muerte fue declarada accidental.


title: Albert Dekker

text: El interés de Dekker fuera de la pantalla por la política le llevó a ganar un asiento en la Asamblea del estado de California para el 57.º Distrito de la Asamblea en 1944. Dekker sirvió como miembro demócrata hasta 1946.


title: Albert Dekker

text: Durante la época del macartismo criticó abiertamente las tácticas del senador Joseph McCarthy. Como resultado, entró en la lista negra de Hollywood y pasó casi todo ese período trabajando más en Broadway que en Hollywood.


title: Albert Dekker

text: El 5 de mayo de 1968, Dekker fue encontrado muerto en su casa de Hollywood por su prometida, la modelo y futura creadora de la serie "The Love Boat" Jeraldine Saunders. Se encontraba semidesnudo, arrodillado en la bañera, con un lazo fuertemente apretado alrededor del cuello y atado a la barra de la cortina de la ducha. Estaba maniatado, con los ojos vendados, amordazado y con una pelota de goma en la boca, y dos agujas hipodérmicas clavadas en un brazo. En su cuerpo había palabras obscenas escritas con pintalabios rojo.


title: Albert Dekker

text: Faltaba algún dinero y un equipo fotográfico, pero no había ninguna señal de entrada forzada. En el mundillo hollywoodiense, donde era conocida su bisexualidad, se sospechó que hubiera sido víctima de un chapero. Sin embargo, la investigación policial concluyó con un veredicto de muerte accidental, resultado de asfixia autoerótica. Dekker fue incinerado, y sus cenizas enterradas en el Garden State Crematory en North Bergen, Nueva Jersey.


title: Chongqing (perro)

text: De tipo moloso, se asemeja a una mezcla entre "bulldog" y ridgeback tailandés, aunque no desciende de ninguno de ellos, pero con tres características distintivas como son el rabo, el color y el manto.


title: Chongqing (perro)

text: En un principio servía en la caza de osos y conejos, pero en la actualidad se utiliza para la protección familiar. Es una raza antigua y natural, cuyo origen parece ser de hace unos 2000 años, concretamente en el período de la dinastía Han en la Antigua China. Tras el establecimiento de la República Popular China en 1949, el número de perros de esta raza se redujo enormemente, quedando ejemplares solo en el medio rural. La raza es aún hoy poco frecuente incluso en China.


title: Urraca López de Haro

text: Urraca López de Haro (c. 1160-c. 1230), miembro de la Casa de Haro, era hija del conde Lope Díaz I de Haro, señor de Vizcaya, y de la condesa Aldonza, fundadores del monasterio de Cañas en 1169. Reina consorte de León por su matrimonio con el rey Fernando II, después de enviudar, fundó el monasterio de Santa María la Real de Vileña donde falleció y recibió sepultura.


title: Urraca López de Haro

text: Hacia 1182, Urraca se convirtió en amante del rey Fernando II y después de la defunción de la segunda esposa del rey, Teresa Fernández de Traba, ella y sus hermanos recibieron varias mercedes del monarca leonés. En 1186, su hermano García López fue nombrado alférez del rey y en 1187, otro hermano, Diego obtuvo la tenencia de la Extremadura leonesa. Coincidiendo con su matrimonio en mayo de 1187, el rey le hizo donación de los señoríos de Monteagudo y Aguilar. Pocos meses después de su matrimonio, que duró unos nueve meses, Urraca, que sabía que se acercaba el final de la vida del rey, quiso elevar al trono de León a su único hijo superviviente, Sancho Fernández de León, en perjuicio del infante Alfonso, hijo primogénito de Fernando II y de la reina Urraca de Portugal. Para lograr su propósito, sostuvo que el nacimiento del infante Alfonso era ilegítimo ya que el matrimonio de sus padres había sido anulado debido a los lazos de sangre existentes entre ambos cónyuges. El rey Fernando desterró entonces a su hijo primogénito, lo que supuso un triunfo para su madrastra, que se esforzó en que su hijo Sancho heredase el trono a la muerte de su padre, aunque dicha pretensión obtuvo pocos apoyos, incluso entre sus parientes, debido a la corta edad del infante. Urraca también se enfrentó a los Traba que defendían los derechos del infante Alfonso, que se había criado con ellos, así como con los Lara, hijos de Teresa Fernández de Traba, la segunda esposa del rey Fernando.


title: Urraca López de Haro

text: Tras la muerte del rey Fernando en la ciudad zamorana de Benavente el 22 de enero de 1188, su viuda se refugió en Castilla donde reinaba Alfonso VIII, sobrino del difunto rey, y confió la tenencia de sus castillos leoneses a su hermano Diego López II de Haro, aunque Alfonso IX de León, temeroso del poder de la familia Haro, pactó con su primo el rey Alfonso VIII, atacó y se apoderó de las fortalezas que la reina Urraca poseía en el reino de León.


title: Urraca López de Haro

text: En 1213, el conde Álvaro Núñez de Lara, esposo de Urraca Díaz de Haro, entregó a la reina viuda, tía de su esposa, varias propiedades que había adquirido en La Bureba localizadas en Santa María Ribarredonda y en los montes de Petralata, así como un pozo de salmuera en Poza de la Sal. Después de haber muerto el conde, Urraca con estas propiedades, más otras adquiridas o que le fueron donadas, dotó y fundó en 1222 el monasterio de Santa María la Real de Vileña, que fue incorporado a la Orden del Císter, donde tomó los hábitos y se retiró. Erróneamente, se ha dicho que la reina Urraca López de Haro, esposa del rey Fernando II, fue abadesa en el monasterio de Cañas. Sin embargo, la abadesa en Cañas fue su sobrina la condesa Urraca Díaz de Haro, hija de su hermano Diego López II de Haro.


title: Urraca López de Haro

text: Urraca aparece en múltiples ocasiones en la documentación medieval. Algunas de estas apariciones son las siguientes:


title: Urraca López de Haro

text: Contrajo un primer matrimonio con un pariente de su madre, el magnate gallego Nuño Meléndez, —hijo de Melendo Núñez y de María Fróilaz, hija del conde Fruela Díaz—, y de la condesa Estefanía Sánchez. Tuvieron una hija:


title: Urraca López de Haro

text: Fruto de su matrimonio con el rey Fernando II de León, con quien casó en mayo de 1187, nacieron tres hijos:


title: Urraca López de Haro

text: La reina Urraca fue enterrada en un sepulcro de piedra que fue colocado en el presbiterio de la iglesia del monasterio de Santa María la Real de Vileña, que ella había fundado. Su sepulcro se encontraba en el Museo de Santa María la Real de Vileña en Villarcayo, trasladado ahí después del incendio que destruyó dicho monasterio en 1970. Actualmente se expone en el Museo del Retablo en Burgos ya que el museo del monasterio de Vileña cerró una vez que se marcharon las últimas tres monjas que residían en el nuevo monasterio en Villarcayo. Lo describe Inocencio Cadiñanos Bardeci de la siguiente manera:


title: Embajada de Argentina en Estados Unidos

text: La Embajada de Argentina en Estados Unidos (en inglés: "Embassy of Argentina in Washington, D.C.") es la misión diplomática de la República Argentina ante los Estados Unidos. Se encuentra ubicada en el número 1600 de la Avenida Nuevo Hampshire en el Noroeste de Washington D. C. El Embajador actual es Jorge Argüello.


title: Embajada de Argentina en Estados Unidos

text: La embajada también opera con los consulados en Atlanta, Chicago, Miami, Nueva York, Los Ángeles y Houston.


title: Roberto Andrade

text: Roberto Francisco Andrade García (Ciudad de México, México, 4 de enero de 1968) es un exfutbolista mexicano que jugaba en la demarcación de mediocampista.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: El incendio de la discoteca Flying fue una catástrofe acontecida en la sala Flying de Zaragoza la madrugada del domingo 14 de enero de 1990. En él murieron de forma casi instantánea 43 personas al inhalar los gases provocados por el fuego. El incendio se produjo en similares circunstancias al ocurrido en la discoteca Alcalá 20 de Madrid el 17 de diciembre de 1983.


title: Roberto Andrade

text: Tuvo sus inicios en el Potros Neza para después pasar al Club de Fútbol Atlante donde vivió el descenso y el título. Jugó un breve espacio en el Club América y de ahí pasó al Atlético Celaya donde fue pieza importante para que no descendieran en 1999. Su destino lo llevó al Atlas de Guadalajara y de ahí al Potros Zitácuaro de Primera "A".


title: Incendio de la discoteca Flying

text: Es uno de los incendios más graves de la historia de Zaragoza, junto con el incendio de Tapicerías Bonafonte en diciembre de 1973 y el incendio del Hotel Corona de Aragón en junio de 1979.


title: Roberto Andrade

text: Regresó a Atlante hasta que durante 1 año no jugó hasta que regresó con el Club de Fútbol Monterrey aunque sólo disputó un partido en la derrota por 3-1 frente al Deportivo Toluca correspondiente a la jornada 17 del Clausura 2005 y sería su último partido como profesional.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: La investigación y el proceso judicial posterior se alargaron más de 20 años. Los familiares de las víctimas no recibieron ninguna compensación económica, a pesar de que tanto el encargado de la sala como el propietario fueron declarados responsables.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: El local se situaba en la esquina de las calles Trinidad y Don Teobaldo del barrio de la Magdalena en el casco histórico de Zaragoza. Se componía de dos plantas, una planta calle con una barra y otras dependencias y otra sala en un sótano al que se accedía por una escalera desde la planta calle. Además disponía de una escalera de emergencia con salida a la calle Trinidad.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: La noche del incendio estaba programada la actuación de la orquesta Imágenes. En la sala se encontraban más de 70 personas, aunque algunas fuentes hablan de hasta 130 personas.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: El fuego se inició poco después de las dos y media de la madrugada, y según investigaciones posteriores, comenzó por un fallo eléctrico. En un momento determinado se produjo un apagón, ante lo cual el encargado del local Francisco Lacruz subió las escaleras para comprobar los cuadros de luces, percatándose de que había saltado un limitador. Tras intentar sin éxito retornarlo a su posición, descubrió llamas sobre el falso techo. En ese momento el incendio estaba extendiéndose a través de dicho falso techo, y aunque el encargado y algunas otras personas pudieron salir del local, el sótano ya se había convertido en una trampa mortal. Una de las personas que pudo salir con vida fue el cantante de la orquesta, que se salvó tras subir las escaleras al sentir un olor extraño y ver las llamas.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: Según relato de bomberos del operativo que acudió a la sala, algunos cadáveres fueron encontrados en las escaleras, tanto en la principal como en la de emergencia, pero muchos otros fueron hallados en la misma sala inferior, algunos todavía sentados. Esto indicó que, mientras algunas víctimas trataron de huir tras haberse dado cuenta de la situación, otras murieron tras un primer desvanecimiento por la inhalación de gases.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: La muerte de las víctimas se debió, según el informe forense, a una asfixia por inhalación de gases, en concreto por monóxido de carbono, producto de la combustión de diversos elementos del mobiliario.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: Las dotaciones de bomberos que acudieron pudieron sofocar el fuego rápidamente, pero al acceder al interior del local no se encontraron supervivientes salvo una persona que fue evacuada con heridas graves.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: Los diversos procesos judiciales, civil, penal y contencioso-administrativo, se alargaron durante más de 20 años. Desde el primer momento se apuntó al fallo en la instalación eléctrica. Fueron investigadas las empresas que efectuaron la instalación y posteriores modificaciones, como el tendido de un cable eléctrico a través del falso techo y su aislamiento. A pesar de ello el origen exacto del incendio nunca pudo ser acreditado definitivamente.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: También fueron cuestionadas las actuaciones de los técnicos de la Diputación General de Aragón, cuyos inspectores otorgaron la licencia de la instalación.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: En la vía penal, el encargado de la discoteca, Francisco Lacruz, fue procesado junto al propietario Faustino Martínez, resultando condenado por imprudencia simple dado su retraso en dar la voz de alarma. Ni el encargado ni el propietario hicieron frente al pago de las indemnizaciones, al fallecer el primero sin poder exigirse la ejecución de la sentencia. Por su parte Faustino Martínez, habiendo sido considerado responsable civil subsidiario, se declaró insolvente. Con posterioridad el propietario fue además condenado a dos años de prisión por insolvencia fraudulenta al considerarse que había ocultado su patrimonio para eludir el pago de las indemnizaciones.


title: Incendio de la discoteca Flying

text: Al no poder obtener compensación alguna de la propiedad de la sala, los familiares de las víctimas intentaron que se declarara también responsables tanto al Ayuntamiento de Zaragoza como al Gobierno de Aragón, pues al local le fueron otorgadas todas las licencias tras las revisiones pertinentes, incluyendo la instalación eléctrica cuyo fallo se consideró el origen del incendio. Tras un largo proceso, de nuevo los tribunales concluyeron que no había pruebas suficientes para condenar a estas administraciones por los hechos. A pesar de ello, reconocieron un funcionamiento anormal de los procedimientos administrativos.


title: Liga Necochense de Fútbol

text: La Liga Necochense de Fútbol es una de la provincia de Buenos Aires en la República Argentina que tiene su sede en la ciudad de Necochea, cabecera del partido de homónimo.


title: Liga Necochense de Fútbol

text: Su fundación fue el 18 de agosto de 1930, siendo sus clubes fundadores: Ameghino, Trinchieri (hoy Rivadavia), Huracán, Independiente de Necochea (actualmente Juega la Liga Independiente de Fútbol Amateur, al igual que Ameghino). Su jurisdicción comprende a los partidos de Necochea, Loberia y San Cayetano.


title: Liga Necochense de Fútbol

text: En sus inicios fue creada como Asociación de Fútbol de Necochea, pero después de su afiliación a la Asociación del Fútbol Argentino cambio a Liga Necochense de fútbol.


title: Castillo de Montsoreau

text: El castillo de Montsoreau () es un château de estilo gótico flamígero francés con elementos renacentistas posteriores ubicado en Montsoreau, valle del Loira, departamento de Maine-et-Loire, Francia. Fue construido en 1455 por Jean II de Chambes, un consejero del rey Carlos VII. Erigido en el Valle del Loira, en sus primeros años se utilizó como una fortaleza estratégica, ya que desde allí se podía controlar el tráfico entre las ciudades de Chinon y Saumur. De hecho, el castillo de Montsoreau tiene una posición excepcional en la confluencia de dos ríos, el Loira y el río Vienne, y en el límite geográfico de tres regiones históricas: Anjou, Poitou y Touraine. A diferencia de otros castillos del Loira, el Château de Montsoreau es el único que se ha construido directamente en la cama del Loira.


title: Castillo de Montsoreau

text: Ha sido inmortalizado muchas veces: por Alejandro Dumas en su novela "La Dama de Monsoreau" escrita entre 1845 y 1846, por J. M. W. Turner en una acuarela que representa el castillo y la confluencia de los ríos Vienne y Loira, por François Rabelais en Gargantúa y Pantagruel, que entrega Montsoreau como recompensa a Ithybole después de su victoria, y por Auguste Rodin, que lo idealiza en un dibujo conservado en el Museo Rodin.


title: Castillo de Montsoreau

text: Clasificado como monumento histórico en 1862, está listado en 2000 como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO como parte de la inscripción de todo "el valle del Loira entre Sully-sur-Loire y Chalonnes".


title: Castillo de Montsoreau

text: En abril de 2016, Philippe Méaille convierte el castillo de Montsoreau en un museo de arte contemporáneo y lo nombra Château de Montsoreau – Musée d'art contemporain.


title: Castillo de Montsoreau

text: El nombre Montsoreau apareció por primera vez en 1086 en un mapa en su forma latina: ' o '. "Mons" o "Monte" se refiere a un promontorio rocoso. La procedencia y la interpretación del nombre "Sorello" son todavía desconocidas, pero sin duda significarían calvo o rojo. Esta roca debía su notabilidad, relativamente antigua, al hecho de que estaba situada en el lecho del Loira, parcialmente rodeada por sus aguas durante las épocas de alta agua. Además, incluso antes de que se construyera una fortaleza, un edificio administrativo o de culto ya había ocupado el lugar desde la época galo-romana.


title: Castillo de Montsoreau

text: En "La Dama de Monsoreau", Alejandro Dumas se divierte encontrando un origen muy particular en el nombre del castillo, haciéndolo desviarse del monte del ratón:


title: Castillo de Montsoreau

text: El nombre Rest se deriva del latín Restis que significa red en referencia a los muchos pescadores asentados en el pueblo. El castillo está construido en una ubicación estratégica, en un promontorio rocoso en el lecho del río Loira, aguas abajo de la confluencia de los ríos Loira y Vienne. Fue construido inmediatamente en el borde del Loira, al pie de la colina, en la orilla izquierda del río, con una base de piedra natural que consiste en una roca aún visible en algunos lugares. Este tipo de base natural se encuentra con bastante frecuencia en la construcción de obras importantes. Su posición topográfica parece ser bastante desfavorable en el nivel defensivo, pero la hipótesis según la cual existía un motte castrale en un lugar llamado "la motte" explicaría la invulnerabilidad de la fortaleza que precede al castillo en el curso de la historia. De hecho, solo Enrique II de Inglaterra dominará la fortaleza construida por Fulco III de Anjou durante sus 450 años de existencia. Se encuentra entre dos pequeños valles que aíslan una parte de la meseta de alrededor de treinta hectáreas, cuyos accesos son bastante empinados hacia el este y el oeste.


title: Castillo de Montsoreau

text: El castillo de Montsoreau está situado en el corazón del valle del Loira. Al norte, el Valle del Loira forma una llanura aluvial ubicada a unos 30 metros sobre el nivel del mar, a menudo los bancos están sujetos a inundaciones. En la orilla derecha del Loira, los nombres de lugar tiene muchas islas: la isla "aux Mignons", la isla "Drugeon", la isla "Ruesche" y la isla "au Than", ubicadas justo enfrente del castillo de Montsoreau. Los suelos son muy fértiles y aptos para cultivos. Al sur del río, una meseta cretácea de piedra caliza domina el Loira a una altitud promedio de 70 metros sobre el nivel del mar y se utiliza principalmente para la viticultura. Esta bandeja está hecha de tuffeau turco conocido por sus cualidades arquitectónicas. El valle del Arceau, perpendicular al Loira, cruza este macizo de piedra caliza al nivel de Montsoreau. Al sur, más arriba, su cuenca forma la cuenca Fontevraud-l'Abbaye.


title: Castillo de Montsoreau

text: Hay dos niveles de protección para los monumentos históricos en Francia. Pueden ser "inscritos" o "clasificados". Ser clasificado confiere el más alto nivel de protección.


title: Castillo de Montsoreau

text: En el marco del plan general de ordenación urbana (Plan Local d'Urbanisme), parte del parque del castillo de Montsoreau fue clasificada como Área boscosa clasificada. La clasificación prohíbe cambios en el uso o métodos de ocupación de la tierra que puedan comprometer la conservación, protección o creación de forestación. La clasificación en EBC implica el rechazo automático de las solicitudes de autorización para limpiar la tierra prevista por el Código Forestal, y conlleva la creación de un régimen de declaración administrativa antes de toda poda y tala de árboles.


title: Castillo de Montsoreau

text: El pueblo de Montsoreau en el que se encuentra el castillo de Montsoreau ha obtenido la etiqueta de pueblos más bonitos de Francia debido a su notable patrimonio arquitectónico y su dinamismo turístico creado por el castillo.


title: Castillo de Montsoreau

text: El château de Montsoreau se encuentra en el valle del Loira, entre Sully-sur-Loire y Chalonnes-sur-Loire, clasificado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, de acuerdo con los siguientes tres criterios:


title: Castillo de Montsoreau

text: ≪ - Criterio (i): el Valle del Loira es notable por la calidad de su patrimonio arquitectónico, con sus ciudades históricas como Blois, Chinon, Orléans, Saumur y Tours, pero más particularmente por sus castillos de fama mundial.


title: Castillo de Montsoreau

text: - Criterio (ii): el valle del Loira es un paisaje cultural excepcional a lo largo de un gran río. Es testigo de un intercambio de influencias, valores humanos y el desarrollo armonioso de las interacciones entre las personas y su entorno a lo largo de más de dos mil años de historia.


title: Castillo de Montsoreau

text: - Criterio (iv): el paisaje del Valle del Loira, y más particularmente sus numerosos monumentos culturales, ilustran en grado excepcional la influencia de los ideales del Renacimiento y la Era "des lumières" en el pensamiento y la creación de Europa Occidental ≫.


title: Castillo de Montsoreau

text: La existencia de un lugar llamado ", ligeramente detrás de la colina, podría preservar el recuerdo de una fortificación que protege el castillo inferior. Sin embargo, esta hipótesis no está respaldada por ningún rastro en el suelo, incluso si se debe tener en cuenta que los campos circundantes muestran una dispersión de fragmentos de azulejos (incluidas las tegulas) sobre un área grande. En términos más generales, la presencia de muebles galo-romanos en el sitio atestigua la existencia de un sitio antiguo, sin duda importante, pero aún muy poco conocido. La excavación del terraplén al sur del castillo produjo notablemente un pozo de columna estriada probablemente provenga de un templo o un antiguo edificio público.


title: Castillo de Montsoreau

text: Se pueden presentar algunas hipótesis arqueológicas sobre el edificio que precedió a la fortaleza construida por Eudes de Blois en 990:


title: Castillo de Montsoreau

text: En 1862, el Ministerio de Cultura de Francia declaró el castillo de Montsoreau como "monument historique". Sin embargo, las fotografías del Ministerio lo muestran en mal estado, con puertas y ventanas rotas y los jardines descuidados. Pertenece a los que fueron declarados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 2000.


title: Castillo de Montsoreau

text: El Museo de Arte Contemporáneo – Castillo de Montsoreau es un museo privado abierto al público. El proyecto se inició en noviembre de 2014 y se inauguró el 8 de abril de 2016. Su colección es la colección más importante de obras del colectivo Art & Language (también escrito Art and Language), que tuvo una parte importante en la invención del arte conceptual. Esta colección permanente, reunida en los últimos 25 años por Philippe Méaille, está diseñada para ser exhibida en el Castillo de Montsoreau, pero también para ser prestada a otras instituciones. La colección Philippe Méaille también ha sido objeto de un préstamo a largo plazo desde 2010 con el MACBA de Barcelona, lo que anima a las dos instituciones a colaborar regularmente.


title: Castillo de Montsoreau

text: El castillo de Montsoreau fue inmortalizado por Alejandro Dumas en su novela "La dama de Monsoreau," escrito entre 1845 y 1846 que se basa en las aventuras amorosas de Françoise de Maridor y Bussy d'Amboise durante el reino de Enrique III. Aunque la novela de Alejandro Dumas, "La Dama de Monsoreau", escrita entre 1845 y 1846, no trata del castillo de Montsoreau, contribuyó enormemente a su fama al poner el señorío de Montsoreau al frente de su historia. En términos más generales, esta novela forma parte de una trilogía que trata de las Guerras de Religión en Francia, junto con las otras dos novelas "La reina Margot" y "Les Quarante-cinq". Alexandre Dumas, como de costumbre, desarrolla la historia de Francia de manera libre y romántica. Montsoreau, escrito Monsoreau para los propósitos de la historia, no aparece en La Reine Margot, pero está presente en las otras dos partes de la saga. Esta trilogía de los Valois permite a Dumas cruzar la gran historia y la pequeña historia introduciendo, empezando por la dama de Monsoreau, tres importantes personajes de la corte francesa, Louis de Bussy d'Amboise, Françoise Maridor (Diane de Méridor, la dama de Monsoreau) y Carlos de Chambes (el conde de Monsoreau), recordando así la importancia del señorío de Montsoreau a mediados del y el papel central que Juan IV de Chambes desempeñó en la ejecución del día de San Bartolomé. De hecho, esta figura histórica es retratada de manera aterradora por Dumas. La historia de amor entre su esposa Diane de Méridor y Bussy, es una oportunidad para Dumas de exhumar a este personaje histórico, autor de la masacre de los protestantes angevinos en Angers y Saumur. Su celo, además, permitió que el señorío de Montsoreau, hasta entonces una baronía, fuera elevado por el rey de Francia al rango de condado. Así ejecutó al amante de su esposa de manera expeditiva. La novela se desarrolla principalmente en París y en Anjou.


title: Castillo de Montsoreau

text: La Dame de Monsoreau es una novela histórica publicada en forma de serie en el "Journal du Constitutionnel" y que mezcla dos intrigas :


title: Castillo de Montsoreau

text: En su novela "Par les champs et par les grèves", Gustave Flaubert y Maxime Du Camp relatan su viaje a Montsoreau el 8 de mayo de 1847: ≪ Anjou huele a Italia. ¿Es un recuerdo? ¿Restos de influencia? ¿O el efecto del suave Loira, el más sensual de los ríos? [...] En Montsoreau, vamos a la izquierda y tomamos el dique que se extiende hasta Saumur entre el Loira y las laderas. [...] Así que vamos así, caminando alegremente y sin preocupaciones, conversando y en silencio, cantando y fumando; fue para nosotros uno de esos días que te hacen amar la vida, uno de esos días en los que la niebla se extiende un poco para dejarte ver un rincón brillante del horizonte ≫.


title: Castillo de Montsoreau

text: El nombre de Montsoreau aparece varias veces en la obra maestra de François Rabelais, "Gargantua". Es en la Cámara de Cuentas de Montsoreau donde se llevan los registros de las mediciones de Gargantúa, y también es en Montsoreau donde aprende a nadar mientras cruza el río Loira. Después de su victoria sobre Picrochole, el rey que atacó el reino de Grandgousier, Gargantua, le da Montsoreau a Ithybole como recompensa.


title: Castillo de Montsoreau

text: Desde principios del , cuando el cine comenzó a industrializarse, se hicieron los primeros largometrajes. El éxito internacional del libro de Alexandre Dumas, así como su tema y carácter visual, encontrará nuevas versiones en las tres películas "La Dame de Monsoreau" de Mario Caserini, Émile Chautard y René Le Somptier. También encontrará una versión en serie en la década de 1970 y en 2006, que lo devolverá a su forma original de publicación.


title: Castillo de Montsoreau

text: Cuando el castillo de Montsoreau pase a la familia Sourches, la familia de Montsoreau será inmortalizada varias veces por artistas ilustres del . El catálogo razonado del pintor Hyacinthe Rigaud contiene cuatro retratos de miembros de la familia de Montsoreau, dos de Louis I de Bouchet de Sourches, uno de su hermana María Luisa y uno de Jeanne-Agnès-Térèse Pocholle du Hamel. También hay un cuadro de Nicolas de Largillierre, La condesa de Montsoreau (1714), conservado en el Museo de Arte de Dallas, un cuadro de François-Hubert Drouais, El marqués de Sourches y su familia (1756), conservado en el castillo de Versalles, y un cuadro de Louis Carrogis, conocido como Carmontelle, "Monsieur le Marquis et Madame la Marquise de Montsoreau" (1780), conservado en el Domaine de Chantilly, Musée Condé.


title: Castillo de Montsoreau

text: En el , la estructura masiva del Castillo de Montsoreau que se levantaba directamente en las orillas del Loira, el estado del edificio cuando empezó a decaer y el dramático escenario de la confluencia de los dos grandes ríos, el Vienne y el Loira, inspiraron a los artistas románticos y preimpresionistas en su viaje por el Loira.


title: Castillo de Montsoreau

text: En octubre de 1826, William Turner pasó una corta estancia en las orillas del Loira y tomó veintiuna vistas del río. Inmortalizó el castillo de Montsoreau, tomando como escenario la inmensidad del paisaje de la confluencia de la Vienne y el Loira. Esta acuarela conservada en el Museo Ashmolean de Oxford fue, sin embargo, grabada en 1832; una copia se conserva en el castillo de Montsoreau.


title: Castillo de Montsoreau

text: Auguste Rodin, gran amante de la arquitectura clásica, no dudó en hacer reinstalar el pabellón de la Exposición Universal (al que añadió un pórtico recuperado del castillo de Issy) en las alturas de Meudon en 1895. Dos años más tarde, hacia 1897, fascinado por la arquitectura del castillo de Montsoreau, dibujó una vista idealizada de la fachada norte del castillo, que ya estaba prácticamente en ruinas.


title: Castillo de Montsoreau

text: Paul-Désiré Trouillebert, pintor de la escuela de Barbizon, trabaja en París y en Candes-Saint-Martin donde tiene un taller y también un barco-taller. Su barco-taller le permite navegar por la Vienne y el Loira y pintar el paisaje desde el río. Ha realizado un gran número de vistas de estos paisajes del Loira en los que aparece regularmente el castillo de Montsoreau.


title: Castillo de Montsoreau

text: La Dame de Monsoreau es adaptada en cinco actos y diez cuadros, por Alejandro Dumas père y Auguste Maquet para ser interpretada en el Théâtre de l'Ambigu. Se estrenó el 19 de noviembre de 1860 con Jules-Henri Brésil en el papel principal del Conde de Montsoreau y Étienne Mélingue en el papel de Chicot. Esta obra será revivida por el teatro de la Puerta Saint-Martin en París.


title: Castillo de Montsoreau

text: Es digno de mención que se creó una ópera basada en "La Dama de Monsoreau". El libreto fue escrito por Auguste Maquet, un fiel colaborador de Dumas y la música fue escrita por Gaston Salvayre. Esta ópera fue encargada a Gastón Salvayre por la Ópera de París y su primera representación pública se realizó en la Ópera Garnier el 30 de enero de 1888. Esta ópera no tuvo tanto éxito como se esperaba y sólo se representó ocho veces.


title: Auburn (Alabama)

text: Auburn es una ciudad del condado de Lee, en el estado de Alabama, en Estados Unidos. En el censo de 2000, su población era de 42987 habitantes.


title: Auburn (Alabama)

text: En el 2000 la renta per cápita promedia del hogar era de $ 17.206$, y el ingreso promedio para una familia era de 55.619$. El ingreso per cápita para la localidad era de 16.431$. Los hombres tenían un ingreso per cápita de 41.012$ contra 26.209$ para las mujeres.


title: Auburn (Alabama)

text: Según la Oficina del Censo de los EE. UU., la ciudad tiene un área total de 39,57 millas cuadradas (102,50 km ²).


title: Eragrostis curvula

text: El pasto llorón Eragrostis curvula es una especie perenne, ocasionalmente anual, del género "Eragrostis" de la familia de las poáceas o gramíneas. Utilizada como pasto y forraje para el ganado.


title: Eragrostis curvula

text: Es originaria de sur-este de África, aunque está naturalizada en Argentina, Australia y el sur de Estados Unidos. En España se puede encontrar en las Islas Canarias.


title: Eragrostis curvula

text: Es una especie poliploide, con una ruta fotosintética C4, planta herbácea, perenne que llega a alcanzar una altura de 1.9 metros, que forma macollas. La raíz es fasciculada, con espolones, llega a los 4 metros de profundidad y a abarcar un radio de 3 metros. El tallo es erecto, cilíndrico y lampiño. Las hojas están concentradas en la base, son perennes, alternas, lineales y de con borde liso, la lígula se distingue por tener una línea de pelos. Las inflorescencias son de tipo panícula de 9- con espiguillas de color verde-grisáceo, con una flor por inflorescencia, protegida por brácteas sin aristas. Se multiplica principalmente por semillas y en menor medida por estolones.


title: Eragrostis curvula

text: Esta especie es muy invasiva. Su establecimiento fácil, lo que hace que junto con la profundidad de las raíces sea una planta apta para combatir la erosión y fijar suelos. Es resistente al fuego y al pastoreo, por lo que es recomendable para su uso como especie forrajera.


title: Eragrostis curvula

text: Esta especies es utilizada como planta forrajera para el ganado autóctono africano por su adaptación al medio, su buena palatabilidad, mayor cuando está verde, y porque proporciona un buen heno.


title: Eragrostis curvula

text: Los rendimientos de los cultivares mejoran con fertilización de nitrógeno y potasio, lo que puede hacer que se triplique la producción.


title: Eragrostis curvula

text: Se puede asociar con "Vicia dasycarpa" para la producción de forraje de buena calidad. Su producción en base seca oscila entre 5000 a 7000 kg/ha.


title: Eragrostis curvula

text: "Eragrostis curvula" fue descrita por (Schrad.) Nees y publicado en "Florae Africae Australioris Illustrationes Monographicae" 397. 1841.


title: Eragrostis curvula

text: Eragrostis: nombre genérico que deriva del griego, "eros" (amor) o "era" (tierra) y "agrostis" (hierba), probablemente en alusión a la característica, terrenal (humana) del aroma femenino de las inflorescencias de muchas de sus especies. Menos descriptivas son las interpretaciones publicadas que incluyen " espiguillas bailando con gracia"," bastantes espiguillas" y "significado del nombre de dudoso".


title: Fórmula de Faulhaber

text: En Matemáticas, la fórmula de Faulhaber, en honor de Johann Faulhaber, expresa la suma de las potencias de los primeros "n" números naturales


title: Fórmula de Faulhaber

text: como un polinomio en "n" de grado formula_2 cuyos coeficientes se construyen a partir de los números de Bernoulli: formula_3.


title: Fórmula de Faulhaber

text: Faulhaber no conoció nunca esta fórmula general; lo que sí conoció fueron al menos los primeros 17 casos y el hecho de que, si el exponente es impar, entonces la suma es una función polinomial de la suma en el caso especial en el que el exponente sea 1. También hizo algunas generalizaciones (véase Knuth).


title: Fórmula de Faulhaber

text: La demostración de la fórmula de Faulhaber se puede encontrar en "The Book of Numbers" de John Horton Conway y Richard Guy.


title: Fórmula de Faulhaber

text: Si el índice de suma de la serie va desde 1 hasta formula_11 en vez desde 1 hasta "n", estas fórmulas se modifican de tal manera que el único cambio es que tomamos formula_12 en vez de +1/2 (es decir, en este caso en la fórmula sólo intervienen números de Bernoulli); así, el segundo término de mayor orden en todos los resultados anteriores cambia el signo de suma por el de diferencia.


title: Fórmula de Faulhaber

text: En el cálculo umbral clásico, se trata formalmente a los índices "j" en una secuencia formula_14 como si estos fueran exponentes. Haciendo esto, y siempre considerando la variante formula_15 , podemos aplicar el teorema del binomio y obtener:


title: Fórmula de Faulhaber

text: En el cálculo umbral moderno, se construye el funcional lineal "T" en el espacio vectorial de polinomios en una variable "b" dada por:


title: Fórmula de Faulhaber

text: La primera de estas identidades es el teorema de Nicomachus. Algunos autores llaman a los polinomios de la derecha de estas identidades "polinomios de Faulhaber en "a"".


title: Código de Lipit-Ishtar

text: El Código de Lipit-Isthar es un código legal compilado en tiempos del rey sumerio de Isin Lipit-Ishtar ("c." 1934 - 1924 a. C.). Fue promulgado cuando Isin aún era la potencia hegemónica de la Baja Mesopotamia, y está escrito en sumerio.


title: Copa Mundial de Golf

text: La Copa Mundial de Golf es un torneo masculino de golf disputado por parejas de jugadores en representación de su país. Sólo se permite un equipo de cada país. Los jugadores se seleccionan sobre la base del , aunque no todos los jugadores de la primera opción elegir para competir.


title: Código de Lipit-Ishtar

text: Consta de unos 50 artículos o apartados que tratan sobre propiedad, alquiler, tratos con esclavos, relaciones familiares, herencia, difamación, cuidado y trabajo de las tierras agrícolas y daños causados por animales. En el prólogo, el rey dice cumplir la voluntad de los dioses al redactar el código; es la primera vez en que esto sucede en un código, generalizándose a partir del presente. En el epílogo el rey dice haber sabido cumplir con el encargo divino de aplicar la justicia y el bienestar en todo el país. En dicho epílogo se exhorta a futuros legisladores a mantener vigente el código, augurando parabienes si así era, y maldiciones si no. Un epílogo similar puede encontrarse en el código de Hammurabi.


title: Copa Mundial de Golf

text: El evento se llevó a cabo a partir de 2007 hasta el 2009 en Mission Hills Golf Club en Shenzhen, China, recibiendo el nombre de Mission Hills World Cup. En 2010, se anunció que el evento cambia de anual a bienal, que tuvo lugar en los años impares, para dar cabida a la inclusión del golf en 2016 los Juegos Olímpicos. Cuando se reanuda en 2011, también tendrá un nuevo lugar el Mission Hills Haikou en la provincia insular china de Hainan. El evento también cuenta con un patrocinador principal, el primero de ellos es Omega, por lo que el nombre completo del el evento desde el año 2007 ha sido la Omega Mission Hills Copa Mundial.


title: Código de Lipit-Ishtar

text: Como pago por algunos crímenes se impone una sanción económica, al igual que sucede en el código de Ur-Nammu, y cosa que no sucede en el de Hammurabi. Otros están castigados con otro tipo de penas, e incluso la muerte. Valgan algunos ejemplos:


title: Copa Mundial de Golf

text: El torneo fue fundado por el empresario canadiense John Jay Hopkins, quien confió en que promover la buena voluntad internacional a través del golf. Comenzó en 1953 como la Copa Canadá de golf y cambió su nombre a Copa Mundial de Golf en 1967. En ambas competiciones, Copa Canadá de Golf —luego cambiado el nombre a Copa Mundial de Golf—, y Copa Mundial de Golf el ganador es considerado por PGA como campeón mundial. Con Fred Corcoran como el Director del Torneo Internacional de Golf y la Asociación de detrás de ella (1955-1977), la Copa Mundial de la vuelta al mundo y llegó a ser uno de los torneos más prestigiosos del golf a lo largo de la década de 1960 y 1970, antes de convertirse en la Copa Mundial de Golf en 1993.


title: Copa Mundial de Golf

text: Fue incorporado a las Series Mundiales de Golf de 2000 a 2006. En 2007 dejó de serlo, pero continuó siendo organizado como copa mundial oficial por la Federación Internacional de PGA Tours y es el torneo más importante a nivel selecciones e individualmente más allà de los abiertos


title: Copa Mundial de Golf

text: En 1953, el formato de 36 hoyos de juego por golpes con el puntaje combinado del equipo de dos hombres para determinar el ganador. De 1954 a 1999, el formato era de 72 hoyos de juego por golpes. A partir de 2000, el formato es alterna rondas de juego por golpes de bestball (fourball) y de tiro alterno (foursomes). De 1955 a 1999, también hubo una adjudicación por separado, el Trofeo Internacional.


title: Copa Mundial de Golf

text: La Copa Mundial del Golf posee una extensa y emocionante historia, se ha llevado a cabo en cincuenta y ocho ocasiones en veinticinco naciones distintas, se inició en el año 1953, además es el único evento sobre este magnífico deporte en el que diversos países participan.


title: Copa Mundial de Golf

text: El campeonato de la Copa mundial de golf, es considerado como una de las más importantes oportunidades que puede tener un golfista para representar a su nación en un campeonato profesional, siendo este mismo un imán para los mejores practicantes a nivel mundial.


title: Cuestión de fe (película)

text: Cuestión de fe es un largometraje producido en Bolivia en 1995, dirigida por Marcos Loayza. En esta película participan Jorge Ortiz Sánchez y Elías Serrano. La película trata de una imagen sagrada que debe ser trasladada por encargo desde una región altiplánica hacia el oriente del país. Pero durante el viaje, la virgen es robada en uno de los pueblos de las regiones andinas y llevado a la región de los Yungas, los protagonistas tratan de recuperar la imagen sagrada, pero al final, llegan a un acuerdo con los pobladores en los Yungas y la imagen se queda en un pueblo de dicha región.


title: El mural (película)

text: El mural es una película argentina-mexicana biográfica-dramática de 2010 dirigida por Héctor Olivera. El guion fue escrito por Olivera y Antonio Armonía. Es protagonizada por Bruno Bichir, Luis Machín, Carla Peterson y Ana Celentano. Se estrenó el 20 de mayo de 2010.


title: Típica 73

text: Típica 73 (creada en 1973) fue una banda de charanga cubana y salsa de Nueva York en la década de 1970 y principios de 1980, formada por una serie de músicos de la banda de Ray Barretto. El término se refiere a la típica configuración "típica" de una charanga cubana con violín, y 73 al año de fundación del grupo.


title: FOCINE

text: La Compañía del Fomento Cinematográfico (de Colombia) - FOCINE fue la entidad estatal encargada del Fondo Nacional del Cine Colombiano entre 1978 a 1993, la cual se encargó de diseñar, ejecutar, producir y fomentar el desarrollo de la Industria Fílmica del país a través de las Políticas Públicas dictadas por el Gobierno Colombiano. Durante su periodo de funcionamiento, FOCINE construyó las bases para una nueva etapa del Cine Colombiano, que permitió llevar a distintas producciones del país a Festivales de Cine Internacionales, obteniendo importantes reconocimientos a nivel mundial y posicionando el cine colombiano como uno de los más importantes de América.


title: Cuestión de fe (película)

text: "Las gordas no se enamoran, se antojan" fue lo último que el santero Domingo y su compadre Pepelucho escucharon decir en el bar "La Corajuda", antes de que el oscuro "Sapo Estívaris" los hiciera llamar para encargarles la fabricación de una virgen de tamaño natural y pedirles su traslado hasta San Mateo, un pueblo escondido en el corazón de los Yungas paceños, iniciando así un viaje a través de sus sentimientos. Joaquín, un apostador que permanentemente desafía al destino escucha la conversación y se brinda a llevarlos en "La Ramona", una vieja camioneta prestada que él hace pasar por suya. Una vez elaborada la virgen, los tres inician el viaje en "La Ramona" descendiendo desde la ciudad -a 4.700 metros de altura- hasta llegar a zonas tropicales donde la presencia de la naturaleza y sus posiciones ante la vida determinan una tensa pero equilibrada relación entre ellos.


title: El mural (película)

text: El título alude al famoso mural que realizó el pintor mexicano David Alfaro Siqueiros en 1933 en la fastuosa casaquinta de Don Torcuato del periodista y empresario uruguayo radicado en Argentina Natalio Botana que, luego de diversos avatares, se exhibe al público desde diciembre de 2010. El documental "Los próximos pasados" (2006), de Lorena Muñoz, también analiza la historia del mural de Siqueiros.


title: Típica 73

text: La música de la Típica 73 fue notable por su estilo experimental, y fue la primera orquesta de salsa con sede en Estados Unidos que grabó en Cuba con el álbum Típica 73. En Cuba Intercambio Cultural. Típica 73 contó con varios músicos de salsa que serían famosos como solistas, entre ellos el cantante José Alberto "El Canario" y el violinista Alfredo de La Fe.


title: FOCINE

text: El primer antecedente existente para el desarrollo de la Política Pública del Cine en Colombia, es la formulación de la Ley Novena de 1942, que fomenta el desarrollo de la industria fílmica en Colombia, generando exenciones en impuestos y facilidades a los realizadores de cine dentro del territorio colombiano, que coincide con la época de oro del cine colombiano, dirigido por los Hermanos Acevedo que producían la mayor parte del contenido cinematográfico en el país en ese entonces. Pero la crisis del cine de principios de los años 50 llevó a que gran parte de las grandes casas de producción de cine en el país desaparecieran o se convirtieran, como el caso de Cine Colombia, en exclusivamente distribuidoras o exhibidoras de producciones cinematográficas del exterior.


title: Cuestión de fe (película)

text: La fe de uno en Dios y la fe del otro en el juego y el azar, acaban cruzándose en un desenlace imprevisible donde se pierde la noción de realidad.


title: El mural (película)

text: La historia relata las distintas circunstancias que llevaron al pintor David Alfaro Siqueiros a realizar, durante los meses que estuvo en Argentina en los años treinta, el famoso mural de 200 metros cuadrados, "Ejercicio Plástico", en el piso, paredes y techo en forma de bóveda del sótano de la quinta Los Granados, propiedad de Natalio Félix Botana, el millonario propietario del periódico "Crítica". Siqueiros realiza el mural con la colaboración de los pintores argentinos Lino Enea Spilimbergo, Antonio Berni, Juan Carlos Castagnino y el pintor uruguayo Enrique Lázaro.