title: Programa de desarrollo

text: Se entiende por programa de desarrollo a una serie de acciones organizadas con la finalidad de mejorar las condiciones de vida en una determinada región o país en forma integral y sostenible. Algunas veces para ser más explícitos se les llama programa de desarrollo económico y social.


title: Academia Naval de Honduras

text: La Academia Naval de Honduras es una escuela militar cuyo fin es graduar a cadetes como futuros oficiales navales para la Fuerza naval una rama de las Fuerzas Armadas de Honduras.


title: Parroquia de Santa María de la Natividad (Ciudad de México)

text: La Parroquia de Santa María de la Natividad es una parroquia católica, ubicada en la Colonia Niños Héroes de Chapultepec de la Alcaldía Benito Juárez, en la Ciudad de México. Está dedicada a la natividad de María.


title: Programa de desarrollo

text: Los programas de desarrollo pueden ser concebidos por los propios países, regiones o gobiernos locales con base en sus propios recursos, o, las autoridades de los países pobres los plantean solicitando simultáneamente ayuda a organizaciones internacionales o a gobiernos amigos.


title: Academia Naval de Honduras

text: Con fecha 28 de septiembre de 1865, siendo presidente de la república el Capitán general José María Medina, se fundó la Marina Militar de Honduras.


text: Cuenta la leyenda que el nombre se debe a la fiesta de Santa María de la Natividad, celebrada el 8 de septiembre. Fue construida en 1585. Solo contaba con una capilla de adobe con un pequeño convento y no estaba rodeada por la barda que ahora la protege. A los 414 años de su fundación contaba con dos arcos al frente.


title: Programa de desarrollo

text: Existen varias agencias de cooperación internacional, gobiernos y privados que financian, apoyan y organizan programas de desarrollo en los llamados países en desarrollo de África, América Latina y el Sudeste asiático.


title: Academia Naval de Honduras

text: En 1962 se abre en la Base Naval de la ciudad de Puerto Cortés, asimismo es sede del "Centro de Estudios Navales y Centro de Reparaciones Navales". Mediante el Acuerdo presidencial No. 0725 de fecha 14 de agosto de 1976, es fundada la Fuerza Naval de Honduras, cuya finalidad es el resguardo del territorio marino nacional, seguidamente con Acuerdo No. 013 del 28 de febrero de 2000, la Academia Naval de Honduras se dedica a la formación de oficiales navales con el grado de Alférez de Fragata y licenciados en ciencias navales. Se nombró como como primer Director al Capitán de Corbeta Armando Enrique Enamorado Carbajal y como oficiales de planta al Alférez de Fragata C.G. José Abelardo Morazán Zamora y al Alférez de Fragata C.G. Álvaro Roberto Reyes Solano. La academia acepta jóvenes de ambos sexos como estudiantes navales.


text: La reconstrucción y ampliación se llevó a cabo en 1944. El cambio de capilla por parroquia se celebró en agosto de 1958 y su primer párroco fue el padre Ángel Gordon. Actualmente está siendo restaurada.


title: Programa de desarrollo

text: Los principales países que mantienen programas de desarrollo en el llamado tercer mundo son Alemania, Canadá, EE. UU., España, Italia, Noruega, Suecia, Suiza y, en general, los países desarrollados de Europa Occidental.


title: Academia Naval de Honduras

text: El 24 de enero de 2002, fue trasladada la Academia Naval de Honduras a las instalaciones del Cuarto Batallón de Infantería sita en la ciudad de La Ceiba, departamento de Atlántida, con el fin de ubicar de manera formal la sede académica militar.


text: En la fachada de la parroquia destaca el estilo barroco. Al entrar se puede observar, del lado izquierdo, un campanario y, del derecho, se encuentran las oficinas.


title: Academia Naval de Honduras

text: En el año 2010 egresan dos cadetes Alférez de fragata y Licenciados en Ciencias Navales de origen Taiwanés y guatemalteco y al año siguiente (2011) egresa una joven de nacionalidad guatemalteca, internacionalizándose así la institución naval hondureña.


text: La parroquia cuenta con un amplio atrio bardeado, en el que se ubica un jardín recientemente remodelado con una fuente de esferas al centro.


title: Academia Naval de Honduras

text: En 2012 se estipuló que treinta alférez egresan del centro de estudios navales por año. Y continúan los exámenes de admisión para nuevos estudiantes.


text: Al entrar en el templo se pueden observar vigas de madera en el techo, del cual penden lámparas de araña de época. En las paredes se observan vitrales multicolores con una cruz en medio. Los santos se localizan en nichos de mampostería.


title: Academia Naval de Honduras

text: Para 2013 aumentó un 40% la matrícula de ingreso de jóvenes de ambos sexos a la academia naval de Honduras (ANH).


text: Algunas de las obras que se encuentran dentro de la parroquia son: esculturas de San Judas Tadeo y Santa Ana; pinturas de la Virgen de la Misericordia y de la Representación del Bautizo de Jesucristo, entre otras.


title: Academia Naval de Honduras

text: Contar con una edad entre 18 a 22 años, ser hondureño por nacimiento, soltero y haberlo sido, tener una estatura para mujeres de 164 cm y hombres de 167 cm, no tener antecedentes penales, haber aprobado los exámenes de admisión y físicos, y haber culminado una carrera en el nivel educativo secundario.


text: El altar es de mármol blanco con Jesucristo crucificado en el centro. Al lado derecho del altar se apuesta una puerta para ingresar a los nichos de las cenizas, junto con una pequeña capilla.


title: Academia Naval de Honduras

text: Es la Fuerza Naval Hondureña, La que cruza gallarda los mares Y llevamos en alto la enseña El orgullo de nuestros pinares. No tememos los fieros ciclones Ni los fuertes embates del mar Y se agitan nuestros corazones Cuando va nuestra flota a zarpar. Hoy juramos cuidar nuestros mares Con ferviente lealtad militar Soy guardián de las costas y mares Y la patria es mi orgullo y lealtad. Por la patria cual fiel hondureño No me importa caer o morir Ese ha sido en mi vida mi empeño El morir por la patria es vivir.


title: Advergaming

text: El advergaming (del inglés "advertising" y "game") es la práctica de crear videojuegos para publicitar una marca, producto, organización o idea. Esta tipología se da en los juegos desde principios de los ’80, aunque en un principio su utilización fue esporádica, pero creció aceleradamente en los últimos años como consecuencia del crecimiento de la industria del videojuego y la expansión del número de jugadores, así como de la crisis que sufren los medios tradicionales por la migración de las audiencias a los medios digitales. Esto produce una tendencia a la hibridación de contenidos y a la búsqueda de medios alternativos para la difusión de anuncios.


title: Advergaming

text: Los "advergames" son una nueva herramienta de mercadotecnia y comunicación y sirven para promocionar un producto, una organización o una idea. Son videojuegos que permiten una exposición continua del usuario ante la marca publicitada, el cual puede sentir de manera inmersiva y discreta los valores de dicha marca. En algunos casos, en lo que podría denominarse la máxima expresión en el aprovechamiento de esta técnica, se puede experimentar mediante una simulación el uso del producto, modalidad que utilizan, por ejemplo, las marcas de automóviles.


title: Advergaming

text: El término "advergame" fue acuñado por Anthony Giallourakis en enero de 2000 y luego mencionado en la columna "Jargon Watch" de la revista "Wired" en 2001. Ha sido aplicado a varios juegos en línea gratuitos encargados por grandes empresas.


title: Advergaming

text: En los últimos años, se ha producido un crecimiento en la disponibilidad de medios, además de un crecimiento en las posibilidades de consumo al interior de cada medio. No solo han surgido nuevos medios, sino que también diferentes maneras de consumir medios tradicionales. En el caso de los diarios, por ejemplo, la gran mayoría producen, además del soporte papel, versiones en línea que intentan captar nuevos lectores que de otra manera no consumirían este medio. En cuanto a la televisión, también ha aprovechado las posibilidades de internet para diversificar su consumo, que además ya tenía las posibilidades de elegir entre cable, aire o satélite (y hoy día surge también la televisión digital). Esta variedad de posibilidades a la que se han abierto los medios tradicionales, junto con la aparición de nuevos medios, entre ellos los videojuegos que también gozan de una variedad de soportes (internet, consolas, PC, teléfonos celulares, etc.), tiene como consecuencia una fragmentación del consumo por parte del público, lo que hace más difícil hacerle llegar mensajes a través de un solo medio.


title: Advergaming

text: Por otro lado, la industria del videojuego ha sabido captar nuevos sectores del mercado que hasta el momento le eran totalmente inalcanzables. La imagen de los consumidores de videojuegos como varones adolescentes entusiastas de la informática se encuentra en retroceso. En la actualidad, los videojuegos son consumidos prácticamente por cualquier fracción de edad y de ambos sexos. Según datos de la Entertainment Software Association, las mujeres mayores de 18 años representan el 30% de la población total de videojugadores y en 2005 el 25% de la población norteamericana mayor de 50 años también formaba parte del público videojugador, lo cual da buena prueba de esta diversificación y segmentación de sus públicos.


title: Advergaming

text: Todo esto hace que el sector lúdico se convierta en un mercado interesante para las áreas de marketing de las grandes empresas, que cada vez más lo utilizan como soporte para sus mensajes publicitarios. Pero no sólo las marcas comerciales siguen esta tendencia, sino que también las productoras cinematográficas difunden sus realizaciones a través del advergame y también se utiliza como medio de propaganda por parte de distintas instituciones, como es el ejemplo de Greenpeace, que ya ha lanzado diversos juegos apuntados a la concientización sobre distintas cuestiones.


title: Advergaming

text: En un principio, los juegos fueron utilizados como estrategia para promocionar películas. En 1982 se lanzó al mercado "Tron", basado en la película homónima de Disney. En ese mismo año Sega creó "Star Trek: Strategic Operations Simulator", para impulsar el lanzamiento de la película "". En 1983 Atari produjo el videojuego "Star Wars in 3-D", año en el que también las marcas comerciales comienzan a crear sus propios juegos, que en aquella época eran simples y de poca difusión. La primera de ellas fue Johnson & Johnson, con su "Tooth Protector".


title: Advergaming

text: Sin embargo, el naciente entusiasmo por este recurso se vio frenado a finales de 1983 por una crisis que los profesionales del rubro llamaron "Video Game Crash", producida por un exceso de oferta combinado con una baja en la demanda de juegos electrónicos.


title: Advergaming

text: Luego de la crisis, la industria comenzó a ofrecer juegos más complejos, con mejores desarrollos gráficos y por ende más seductores. Todo esto atrajo nuevamente la publicidad hacia ellos. La inclusión de logotipos comenzó a darse principalmente en juegos deportivos y las principales apariciones pertenecían a los fabricantes y distribuidores de juegos de video.


title: Advergaming

text: En 1987 la mejora en las capacidades gráficas de las PC hacía que el emplazamiento de marcas se volviera mucho más rentable. Comenzaron a aparecer los primeros simuladores, también volvieron los juegos promocionales, que normalmente se hacían en coordinación con una campaña también lanzada en otros medios.


title: Advergaming

text: De allí en más, la industria del videojuego siguió creciendo y tomando importancia en el contexto del audiovisual, al punto que lo que en un momento había sido un instrumento de promoción para el cine, tomó en ocasiones el sentido inverso, creándose películas a partir de juegos como "Mario Bros".


title: Advergaming

text: A partir de 1995 comienzan a crearse empresas dedicadas al desarrollo de advergames. Una de las primeras es BrandGames, que trabajó con grandes marcas como Coca-Cola. Otra empresa pionera fue Skyworks, que introdujo los primeros advergames para internet.


title: Advergaming

text: En 1999 una compañía llamada Adaboy presentó la llamada USPTO (United States Patent and Trademark Office), una patente para crear publicidades dentro de los juegos. Desde ese momento, las publicidades se adaptarían a la información demográfica de los posibles jugadores y sería posible por primera vez la medición del ROI (Retorno de la Inversión). Pero todos estos avances tuvieron que esperar al irrumpir una nueva crisis, la de las "puntocom".


title: Advergaming

text: A comienzos del 2002 se crea la empresa Massive Incorporated, dedicada a la gestión de emplazamientos de marcas en juegos de video en línea. Desde el 2003 la industria del advergame siguió creciendo, a las promociones de películas cinematográficas se les sumaron las de series televisivas y en 2005 comienzan a revivirse también películas clásicas. Para el 2006 esta modalidad publicitaria alcanza su madurez. Estudios de marketing reconocen su eficacia y ello lleva a una mayor demanda.


title: Advergaming

text: Según Enrique García Pérez, existen una serie de elementos que influyen en el modo de inserción de la publicidad en los videojuegos. Estos determinarán cómo, dónde, en qué momento del juego y con qué forma aparecerá el mensaje publicitario.


title: Advergaming

text: Es un elemento fundamental, ya que es el que brinda la posibilidad de tener un contacto (aunque sea simulado) con el producto que se intenta promocionar y así lograr una experiencia de su uso.


title: Advergaming

text: La utilización de internet es, en el caso del advergame, un factor más bien accesorio, siendo más útil en el caso del tipo de publicidad "in-game" (equivalente al emplazamiento de producto), que puede ser actualizada en tiempo real. Sin embargo, sí resulta ventajosa a la hora de medir la llegada de la campaña y de conocer el perfil socio-demográfico del usuario.


title: Advergaming

text: El rol activo del espectador es decisivo en este formato publicitario, fundamentalmente en cuanto a sus posibilidades, el punto de vista desde donde se le permite observar el entorno del juego (primera persona, tercera persona o isométrica) influye en el modo en que se integrará la publicidad al juego.


title: Advergaming

text: Las posibilidades de acción del jugador son también decisivas a la hora de poder mostrar un producto o marca.


title: Advergaming

text: Una particularidad de los géneros en los videojuegos es que, a diferencia de lo que sucede en el cine, estos no se dividen solo por temáticas, sino que hacen referencia también a su modo de producción. Este tipo de clasificación nos permite evaluar en qué tipo de juegos y de qué manera se puede producir la experiencia publicitaria del advergame.


title: Advergaming

text: Advergaming, o lo que es un juego publicitario, va mucho más allá, busca crear un ambiente en el cliente que le acerque a la marca o producto. En este caso, todos los detalles son importantes desde la imagen hasta el sonido o el propio objetivo del juego.


title: Advergaming

text: El advergaming, o juego publicitario, combina eficiencia (para reducir la inversión) y arte (componente esencial de la publicidad). El componente artístico será indispensable para transmitir la compañía o producto, para ello dispondremos no sólo de la parte gráfica sino que además el sonido envolverá al usuario.


title: Advergaming

text: La eficacia de esta idea está demostrada por los elevados tiempos de contacto entre la marca y el cliente, que son imposibles de lograr con otros medios. Existen también otros factores como la mayor atención del usuario, lograda gracias al factor interactivo, la predisposición positiva por parte del público, que busca exponerse voluntariamente a la publicidad como medio de entretenimiento, la mejor integración de la marca, la interacción con la marca, la mejora en la memorabilidad y la gran viralidad de los juegos en línea, que son compartidos y recomendados por los mismos usuarios.


title: Advergaming

text: Por otro lado, el advergame y la publicidad interactiva en general, han cambiado completamente el paradigma publicitario vigente en los medios tradicionales, pasando de la unidireccionalidad, es decir, la emisión del mensaje desde una sola dirección, sin respuesta inmediata, a la bidireccionalidad, donde la comunicación se da en ambas direcciones, obteniendo respuestas inmediatas. También se ha pasado del principio de separación entre información y publicidad a la hibridación de estos últimos.Como mensaje híbrido, además, tiene la ventaja de integrar la publicidad al contenido, sin interrumpirlo y sin causar molestias al espectador, quien seguirá viendo el anuncio mientras éste lo entretenga. Y finalmente la intencionalidad persuasiva se ha transformado en la experiencia lúdica. Esto quiere decir que ya no se invita al posible consumidor sólo a ver y "desear", sino que también a experimentar y divertirse al mismo tiempo.


title: Cássia Linhares

text: Cássia Maria Oliveira Linhares (Niterói, 24 de noviembre de 1973) es una actriz brasileña de televisión y cine, reconocida por su rol de Alice en "Malhação" (1998) y de Lulu en "Uga-Uga" (2000).


title: Cássia Linhares

text: En 2011 actuó en la telenovela "Rebelde", interpretando a Sílvia Campos Sales. Está casada con el empresario Renato Bussière y tiene dos hijos, Eduarda y Antonio.


title: Mater Admirabilis

text: Mater Admirabilis es el nombre de un fresco y advocación mariana originada en la década de 1840, ligada a la Sociedad del Sagrado Corazón de Jesús.


title: Mater Admirabilis

text: El fresco se encuentra en el convento-colegio de Trinidad del Monte en Roma. Este convento había sido fundado a finales del siglo XV por San Francisco de Paula, fundador de la orden de los Mínimos, y se encontraba bajo patronato de los reyes de Francia. En 1828 el convento de Trinidad del Monte fue entregado por León XIII a la Sociedad del Sagrado Corazón de Jesús, congregación religiosa fundada por Santa Magdalena Sofía Barat y destinada a la educación de niñas.


title: Mater Admirabilis

text: En 1843 el convento albergaba a una joven novicia francesa del convento, Pauline Perdreau, que recibía formación como pintora de Alexander Maximilian Seitz, alumno a su vez de Cornelius y Overbeck, pintores miembros del grupo conocido como Nazarenos.


title: Mater Admirabilis

text: Las monjas del convento pasaban el momento del día dedicado a su recreo en el claustro. Este momento de la jornada era presidido por la madre superiora, Madre de Coriolis, colocándose el resto de la comunidad en semicírculo alrededor de ella. Pauline concibió la idea de pintar un fresco representando a la Virgen para presidir la hora de recreo, cuando la madre superiora debía de ausentarse durante esta. Pidió permiso a la madre superiora para realizar la pintura, pero esta dudaba por la inexperiencia de Pauline Perdreau en el ámbito artístico, a pesar de su formación. Tras una peregrinación de Pauline para visitar la Santa Casa de Loreto, insistió a la madre superiora en poder pintar el fresco. Sería en 1844 cuando recibiría el permiso de la madre superiora para realizar el fresco.


title: Mater Admirabilis

text: Una vez concluido la madre superiora consideró que el fresco tenía unos colores muy vivos y mandó que se cubriera con una cortina. El 13 de noviembre de 1846, durante una visita al convento, el papa Pío IX mandó retirar la cortina y al contemplar el fresco, exclamó: "Mater admirabilis". Los colores del fresco habían perdido su estridencia inicial y la pintura había mejorado notablemente. El pontífice dio permiso para convertir en capilla ese lado del claustro alto en que se situaba el fresco.


title: Mater Admirabilis

text: A partir de ese momento la imagen se convirtió en un centro de peregrinación y se concedieron diversas indulgencias asociadas a la imagen. La devoción a la imagen se expandió por todos los colegios de la Sociedad del Sagrado Corazón por todo el mundo, siendo copiada en pinturas y estampas. Tiene dedicada una iglesia en Riccione en Italia, cerca de Rimini y San Marino.


title: Mater Admirabilis

text: La pintura se encuentra situada en el lado sur del claustro alto del convento-colegio de Trinidad del Monte que domina la plaza de España en Roma. La pintura se ubica en un arco de la pared del claustro alto, ligeramente retranqueado.


title: Mater Admirabilis

text: El fresco muestra a la Virgen María, adolescente, sentada en medio de una loggia. La Virgen está representada en actitud reflexiva mirando hacia abajo.


title: Mater Admirabilis

text: A su lado derecho se encuentra un jarrón con siete azucenas y en el izquierdo una cesta con libros y un huso. Al fondo de la pintura, se habre a un paisaje


title: Mater Admirabilis

text: El fresco puede ser encuadrado dentro del estilo nazareno. En palabras de la historiadora de este movimiento, Grewe:"El arcaísmo lírico y el colorido pastel la señalan como verdadera heredera de la estética Lukasbund, recogiendo la temprana fascinación de los hermanos" [nazarenos] "por Fra Angelico y los primeros frescos del Renacimiento. La literatura piadosa esta llena de elogios a la belleza de la forma, efecto armonioso y hondura espiritual de la obra."Su fiesta se celebra el 20 de octubre.


title: Mater Admirabilis

text: La capilla se encuentra decorada con pinturas al fresco de estilo ecléctico. En las paredes se disponen también distintas estelas y exvotos. La bóveda se está pintada de azul con estrellas doradas aplicadas.


title: Cryptococcus gattii

text: Cryptococcus gattii es una levadura encapsulada que se encuentra principalmente en climas tropicales y subtropicales. Su teleomorfo es "Filobasidiella bacillispora", un hongo filamentoso que pertenece a la clase Tremellomycetes.


title: Cryptococcus gattii

text: "Cryptococcus gattii" causa, en seres humanos, una enfermedad pulmonar, la criptococosis (infección pulmonar), meningitis basal, y cryptococcomas cerebral. Ocasionalmente, el hongo está asociado con infecciones de la piel, tejidos blandos, nódulos linfáticos, huesos, y articulaciones. En años recientes, ha aparecido en Columbia Británica, Canadá. Desde 1999 hasta comienzos de 2008, doscientas dieciséis personas se han infectado en Columbia Británica con "C. Gatti", y ocho murieron de complicaciones derivadas de esto. El hongo además infecta animales como perros, koalas y delfines. En 2007, el hongo apareció por primera vez en los Estados Unidos, en el Condado de Whatcom, Washington y en abril de 2010 ha pasado a Oregón. La cepa más recientemente identificada, designada VGIIc, es particularmente virulenta, habiendo causado la muerte de 5 de 21 casos humanos identificados.


title: Cryptococcus gattii

text: La enfermedad Cryptocóccica es muy rara y puede afectar los pulmones (pneumonia) y sistema nervioso (causando meningitis y lesiones cerebrales focales llamadas "criptococcomas") en humanos. La principal complicación de la infección pulmonar es la insuficiencia respiratoria . La infección del sistema nervioso central puede conducir a hidrocefalia, convulsiones y déficit neurológico focal.


title: Cryptococcus gattii

text: Las más altas incidencias de infecciones por "C. gattii" se dan en Papua Nueva Guinea y Australia septentrional. Se han reportado también casos en India, Brasil, la isla de Vancouver, Canadá, estado de Washington, y Oregón.


title: Cryptococcus gattii

text: A diferencia de "Cryptococcus neoformans", "C. gattii" no está asociado particularmente con el virus de inmunodeficiencia adquirida u otras formas de inmunosupresión. El hongo puede causar la enfermedad en personas sanas.


title: Cryptococcus gattii

text: La infección se produce al inhalar esporas. El hongo no se trasmite de persona a persona o desde animal a persona. Una persona con enfermedad criptocóccica no es contagiosa.


title: Cryptococcus gattii

text: La mayoría de las personas expuestas al hongo no llegan a enfermarse. En aquellos que se enferman, los síntomas pueden llegar a aparecer muchas semanas o meses después de la exposición . Los síntomas son:


title: Cryptococcus gattii

text: Cultivo de esputo, lavado broncoalveolar, biopsia de pulmón, fluido cerebrospinal o biopsia de cerebro, los especímenes en agar selectivo permite diferenciaión entre "C. gattii" y "C. neoformans".


title: Cryptococcus gattii

text: Se pueden usar técnicas moleculares especializadas para "Cryptococcus" de especímenes que fallan en cultivo.


title: Cryptococcus gattii

text: La prueba de antígeno de Suero y CSF criptocócccica es una prueba preliminar útil para la infección criptococcica, y tiene una alta sensibilidad para detectar la enfermedad. No distingue entre diferentes especies de "Cryptococcus".


title: Cryptococcus gattii

text: El tratamiento médico consiste de prolongada terapia intravenosa (durante 6–8 semanas o más) con una droga antifúngica Anfotericina B, o en su formulación convencional o lipídica. La adición de terapia intravenosa u oral de flucitosina mejora la tasa de respuesta. Fluconazol oral se administra entonces por seis a ocho meses o más.


title: Cryptococcus gattii

text: Los antifúngicos solos son, a menudo, insuficientes para la cura de las infecciones por "C. gattii" , y la cirugía para resecar pulmones infectados (lobectomía) o cerebro es a menudo requerido. shunts ventriculares y depósitos de Ommaya se emplean algunas veces en el tratamiento de las infecciones del sistema nervioso central.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: La Batalla de Flores es la fiesta popular más importante de la localidad cántabra de Laredo, en España. Se celebra el último viernes de agosto desde el año 1908 y está declarada Fiesta de Interés Turístico desde 1965 y desde 2011. Consiste en un desfile de carrozas cuyos armazones se adornan con flores y pétalos naturales, formando motivos alegóricos, durante el cual un jurado emite una clasificación designando a una de ellas como ganadora. A lo largo de ese día se organizan en la villa pejina mercadillos callejeros, y diversas bandas y charangas tocan música por toda la ciudad, culminando con un espectáculo de fuegos artificiales desplegado sobre la bahía en la que se enclava el municipio. Es una fiesta que desde sus orígenes ha destacado por su brillante combinación de motivos lúdicos y artísticos .


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Localidad costera y turística que antaño fue importante puerto pesquero del Cantábrico, dotada de una extensa playa de arena, la imagen de Laredo se halla indefectiblemente unida a la Batalla de Flores. Fechada a finales de agosto, su celebración marca simbólicamente el fin de la temporada turística (aunque en menor medida pueda prolongarse durante el mes de septiembre), constituyendo así mismo el colofón del período estival al alcanzar su clímax la ingente presencia de turistas, que llegan a multiplicar por diez la población del municipio (unos 13000 habitantes censados).


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Pese a que el evento se condensa en un solo día, el de la celebración del desfile, la preparación de la Batalla de Flores se prolonga durante meses. Si el acondicionamiento de los campos para las flores (cultivadas en su mayor parte por los propios carrocistas en prados próximos al núcleo de Laredo), la plantación de éstas, su cuidado y recogida se inicia a comienzos del invierno y se extiende a lo largo de la primavera hasta la víspera de la fiesta, el proceso de diseño, concepción, elaboración y rematado de las carrozas se desarrolla durante todo el verano, hasta el mismo momento del inicio del desfile.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Proceso que alcanza su culminación durante la noche mágica, expresión con que se conoce la víspera de la fiesta. Durante ese día y a lo largo de toda la noche, hasta el mismo momento de entrar en el circuito, las cuadrillas de carrocistas (decenas de personas por cada grupo, implicando directa o indirectamente a la mayor parte de los vecinos de Laredo en la Batalla, desde hace generaciones) se afanan por culminar sus alegorías, ensamblando las figuras y cubriendo todo el conjunto con miles de flores y pétalos, en una auténtica carrera contra el reloj.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Así, el viernes, cada año, el milagro se repite, y a la llamada de los cohetes entre una y dos docenas de coloristas carrozas completamente cubiertas de flores naturales entran en un circuito rodeado por una masa de espectadores que, literalmente, ocupan el pueblo. Visitantes que acuden desde localidades de toda la región y desde provincias de toda la geografía nacional para disfrutar de un evento eminentemente artístico.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Corazón y razón de ser de la Batalla, las carrozas, aunque conservando su concepto original, han experimentado una evidente evolución desde los comienzos de la fiesta: estilística, volumétrica, técnica, material… Los simples objetos decorados sobre pequeñas plataformas móviles arrastradas por animales de las primeras ediciones dieron paso, en los años anteriores a la Guerra Civil, a composiciones alegóricas de mayor volumen, complejidad y ornamentación floral.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Tras la contienda, y en el opresivo ambiente moral y cultural de posguerra, la Batalla perdió parte de su carácter festivo, laico y carnavalesco, compensado por un mayor esfuerzo artístico a la hora de diseñar, confeccionar y rematar las carrozas. El incremento en el tamaño y la complejidad de las creaciones redundará en un descenso en el número de alegorías presentes en el desfile (de las cuarenta o más que participaban en el período de entreguerras, se pasa, a partir de los años 1950, a unas quince carrozas como media), ganando éstas en grandeza y majestuosidad.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Evolución que se verá potenciada por el progreso experimentado en herramientas y materiales constructivos. La introducción, en los años 70, del corcho sintético en sustitución de madera y escayola, posibilitará la confección de figuras mucho más grandes y complejas, constituyendo auténticas esculturas cubiertas de flores.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Como culminación de ese proceso evolutivo, las décadas finales del fueron testigo de las más grandiosas, innovadoras y a la vez delicadas creaciones de la Batalla, derivando en duras pugnas por el podio, difícil y polémicamente resueltas por los jurados.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Los comienzos del presente siglo, en los que a la actividad de los carrocistas veteranos ha venido a sumarse savia nueva, constituyen una fase de transición en la que se están planteando los caminos por los que habrá de transitar una fiesta siempre en evolución pero siempre fiel a sí misma.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Según el actual reglamento las medidas de las carrozas deben ser las siguientes: entre 6 y 8,50 metros de largo, entre 3,50 y 5 metros de ancho y entre 5 y 7 metros de alto.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Factor fundamental y elemento distintivo de la Batalla, las flores deben cubrir la mayor parte de la superficie de las carrozas, siendo la técnica de "clavado" y la armonía en la disposición de los colores elementos importantes en la valoración final de las alegorías. Originalmente usadas margaritas y crisantemos, se utilizan en la actualidad dalias, claveles y clavelones chinos, a los que recientemente se ha añadido la margarita teñida.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: La ardua preparación de las flores comienza en los meses de noviembre y diciembre, cuando se extraen los bulbos de la dalia y se clasifican. Después, en marzo y abril, se preparan los ramilleros del clavelón para trasplantarlos en junio, mientras que en mayo se plantan los bulbos de las dalias. A continuación, y a lo largo de todo el verano, se efectúan el "“sayo”" y el "“resayo”" de las flores y su constante regado, hasta su recolección en la semana de celebración de la Batalla.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: En primer lugar se recoge la hoja del magnolio (antiguamente se utilizaba la de la hiedra), unos días antes de la fiesta; a continuación la flor del Clavel (el miércoles), finalizando con la dalia (la víspera).


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Una vez recogidas y clasificadas por colores, y a lo largo de toda la noche del jueves, docenas de personas se encargan, en cada carroza, de fijarlas a las figuras. Originalmente pegadas con pez, ahora se sujetan con clavos y palillos de madera. Los pétalos, reservados para elementos delicados (rostros, por ejemplo), se pegan con una cola expresamente fabricada a base de harina y agua (la técnica se denomina “empetalar”).


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: La Batalla de Flores es una fiesta popular y colectiva. Durante generaciones cientos, incluso miles, habrán sido las personas implicadas en su elaboración. Cada carroza presentada en el desfile ha contado con el esfuerzo de grupos de decenas de colaboradores. Habitualmente esas cuadrillas se articulan alrededor de un núcleo principal, el cual mantiene viva la labor de un año para otro. Este círculo íntimo es, estrictamente hablando, el de los carrocistas. Son los que conciben, diseñan y dirigen la ejecución de las carrozas –labor que les absorbe durante todo el verano-, cuidando de que la flor esté preparada para el día grande, convirtiéndose en el alma de cada grupo y en el motor vivo de la Batalla. Simples artesanos erigidos en auténticos artistas.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Establecer una clasificación de carrocistas basándonos exclusivamente en las victorias obtenidas no deja de resultar injusto, pues dejaremos sin nombrar una infinidad de artistas sin cuya labor la fiesta no sería lo que es. No obstante éste es el podio de un más de un siglo de Batalla de Flores:


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: El desfile se desarrolla, desde 1978, alrededor de la Alameda Miramar, en la confluencia de las calles "Marqués de Comillas-Comandante Villar-López Seña". Originariamente se realizaba en la "Avenida Menéndez Pelayo" o "Calle del Paseo", desde la primera edición en tierra en 1909 hasta su desplazamiento a la "Avenida José Antonio" en 1971. Las razones de los cambios fueron mejorar la maniobrabilidad de las carrozas (su creciente tamaño complicaba cada vaz más sus movimientos, especialmente en los dos primeros circuitos, donde las carrozas se cruzaban), permitir una mejor visión del desfile y alojar la creciente marea de público que cada año invade Laredo.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: El desfile consiste en tres vueltas completas al circuito, las dos primeras para ser valoradas y calificadas las carrozas por el jurado, y la tercera para recoger el premio y desfilar con él. También se premia a los vestidos de las personas que desfilan sobre las carrozas, repartiéndose hasta tres galardones.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Compuesto por varias personas que pueden ser de Laredo o foráneas, el jurado debe valorar una serie de factores a la hora de evaluar cada carroza:


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: La fiesta arranca sus prolegómenos la víspera del viernes. A lo largo de la ""noche mágica"" las cuadrillas se afanan por montar, rematar y engalanar las carrozas, mientras cientos de personas desfilan por la villa para ver como las alegorías toman forma a la luz de los focos, creando una atmósfera realmente mágica.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: A la mañana siguiente, el viernes arranca con la apertura de un mercadillo –instalado desde el día anterior en la Avenida José Antonio-, inundándose el pueblo con la música de bandas, peñas y charangas. Por la tarde, a las cinco y media, un estallido de pólvora anuncia el comienzo del desfile. Las carrozas penetran en el circuito –alrededor de la "Alameda Miramar"-, arrastradas y empujadas por las mismas personas que han pasado toda la noche rematándolas. Les acompañan a lo largo de las tres vueltas que dura el desfile, carros de caballos engalanados, peñas, bandas de música y grupos de danzantes, entre un mar de serpentinas y confetis lanzados por el numeroso público que colapsa las avenidas circundantes. El evento finaliza con la entrega de premios y la colocación de las carrozas en un recinto vallado para su exposición durante los siguientes días.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: La jornada se completa con verbenas, conciertos y, a medianoche, un espectáculo de fuegos artificiales desplegado en la bahía, frente a la extensa playa.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: A lo largo de sus cien años de vida, la Batalla de Flores ha experimentado una evidente evolución, pero siempre conservando sus señas de identidad: la centralidad del desfile de carrozas y la flor como elemento distintivo. Iniciada en 1908, su celebración sólo fue suspendida durante la Guerra Civil (1936-1939), trágico evento que marcó un corte en su desarrollo: la fiesta laica, burguesa y un tanto carnavalesca del primer tercio del perdió su carácter provocador y algo erótico en la atmósfera nacional-católica de posguerra; mengua que potenciará, sin embargo, el lado más artístico de la gala, participando carrozas de tamaño y complejidad creciente. Recuperado todo su esplendor y atractivo, la Batalla se expandirán a partir de los años 1960 impulsada por el boom del turismo de masas, que elegirá Laredo como uno de sus destinos preferente en la costa cantábrica.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: A comienzos del la celebración de Batallas de Flores se había popularizado en Europa, especialmente en los países mediterráneos. En España fueron habituales en el Levante (Murcia), pero también en el Cantábrico (Santander, Bilbao). Sin embargo dos factores vinieron a singularizar la Batalla de Laredo: su origen marítimo y su longevidad. En efecto, fue en el entonces pequeño puerto pesquero donde arraigaría con más fuerza la fiesta, siendo la única con vida continuada desde sus comienzos, en 1908, hasta la actualidad, hecho significativo por no ser una región climatológicamente favorable para el cultivo de flores ornamentales.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Aquella primera edición, además, se celebró en la bahía, y no en tierra, integrando el desfile las engalanadas traineras de la Cofradía de Pescadores, antecedente de las futuras carrozas. La primera celebración tuvo lugar el domingo 30 de agosto de 1908 siendo alcalde de la villa, Don Santiago Basóa y la razón de tal original idea fue del entonces secretario municipal de Laredo, el señor Don Arsenio Lazbal, para dar una nueva festividad a la villa en época estival.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: El éxito del evento animó al Ayuntamiento de Laredo a repetirlo al año siguiente, pero esta vez en tierra. El pequeño pueblo de pescadores se había convertido, desde el último tercio del , gracias a su extenso arenal, en polo de atracción para el elitista turismo burgués proveniente de Madrid y Bilbao a tomar los baños de ola. Los regidores laredanos pensaron, con acierto, que la celebración de una gala floral sería un interesante aliciente para aquellos sofisticados veraneantes. De ese modo, la Comisión de Festejos designó como fecha de celebración el último domingo de agosto y como circuito para el desfile la Avenida Menéndez Pelayo o, como es popularmente conocida, Calle del Paseo –relevante arteria que comunica la "Puebla Vieja" con la zona del puerto-. Desde su origen la Batalla estuvo enraizada, así, en los dos factores que moldearon la personalidad de Laredo a lo largo del : la pesca y el turismo.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: El desfile se constituyó como un concurso en el cual un jurado votaba una clasificación, designado entre las carrozas participantes –entonces poco más que carros adornados- a una ganadora. Los premios consistían en cantidades monetarias y obsequios variados (copas, jarrones, relojes…).


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: La edición fue todo un éxito, consolidándose de inmediato como una (sino la que más) de las más importantes, originales y populares fiestas del norte de España. Desde esos primeros años el pueblo se verá literalmente invadido por una masa de espectadores llegados desde toda Cantabria y desde las provincias limítrofes en toda clase de transportes (ferrocarril, barco, automóvil, autocar, carros de caballos…).


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Es en estas primeras décadas, hasta el drama de la contienda civil, cuando la Batalla de Flores cristaliza sus rasgos distintivos, deviniendo en un evento laico, lúdico y de connotaciones carnavalescas, incluida cierta insinuación erótica (concretada en los hombres y mujeres que desfilaban sobre las carrozas ataviados con vistosas vestimentas a juego con las alegorías), pero con un trascendental factor artístico que la distinguirá, desde siempre, de otros eventos festivos. Secularización y liberalismo introducidos, sin duda, por las familias burguesas atraídas por las bondades del veraneo, pero también por la pujante clase obrera que se conformó alrededor de la industria conservera laredana. De hecho, la Batalla nació desligada de cualquier motivo religioso, fenómeno poco habitual en la Cantabria de aquella época, con fuerte arraigo del catolicismo y, por lo tanto, evidentes connotaciones religiosas en todas sus festividades. Resulta significativo, en ese aspecto, que el palco de la Batalla de Flores no contara con presencia oficial de la Iglesia hasta 1953, cuando por primera vez asistió al desfile el párroco de Laredo (Rafael Pico); pero, así mismo, que tampoco acudiera nunca la familia real -presente todos los veranos en la provincia, pues el Palacio de la Magdalena, en Santander, era la residencia de verano preferente de Alfonso XIII-, sin duda por la "dudosa" naturaleza "moral" de una fiesta de cuyo origen fue involuntario detonante el propio monarca.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: El éxito de la Batalla impulsa, por su parte, una rápida evolución, perceptible en la transformación que experimentan las carrozas. Las sencillos carros parcialmente decorados con flores y hojas dejan paso a complejas y artísticas alegorías engalanadas, sustituyendo los sacos o arpilleras que cubrían las plataformas –adornados con flores y hojas- por ""cartolas"" (bases de las carrozas ornadas con dibujos, formando así un todo integrado con las figuras cubiertas de flores de colores).


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Esa línea se verá truncada por el estallido de la Guerra Civil, interrumpiéndose la celebración de la fiesta durante cuatro ediciones, de 1936 a 1939, en lo que constituye el único apagón sufrido por la Batalla de Flores a lo largo de su historia.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: La primera edición de la Batalla, tras la guerra, en 1940, significó un nuevo comienzo, en condiciones mucho más adversas que en 1908. Un país devastado, una economía arruinada, una sociedad herida, comunicaciones y transportes en situación lamentable… Los materiales, las herramientas, las cuadrillas… todo se lo había llevado la guerra. A Laredo le costará casi una década situar a la Batalla en el lugar en que brilló antes de la contienda. Aun así, y gracias al esfuerzo y la identificación de los laredanos con su fiesta, la mínima asistencia foránea y la nula repercusión de los medios que caracterizaron la edición de 1940 dieron paso, en unos años, a las enormes aglomeraciones de antaño, enlazando con una brillante tradición que, una vez más, evolucionará incorporando diversas innovaciones a lo largo de la segunda mitad del .


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: En primer lugar el opresivo ambiente social y cultural del primer franquismo menguó la imagen festiva y alegre de antaño, encauzándola dentro de los estrechos cánones del nacional-catolicismo. Lo cual redundará en una paradójica consecuencia: lo que la Batalla pierde de "erótico-festivo" lo gana en lo artístico, reforzando la línea que ya se inició durante las primeras décadas de la fiesta. Las carrozas crecen en volumen, complejidad y ornamentación, constituyéndose en artísticos y monumentales conjuntos empujados y arrastrados ahora por sus propios creadores (desaparecen las plataformas movidas por animales).


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Cambios y progresos impulsados, a partir de los años 60, con la eclosión del "turismo de masas", que transforma al modesto puerto pesquero en un importante foco de atracción durante el verano. En consecuencia, el tono un tanto elitista que envolvió a la Batalla en sus primeros años (la burguesía autóctona y visitante encargaba las carrozas a artesanos locales para el lucimiento de sus vástagos, que desfilaban sobre las creaciones con sus mejores galas) desaparece, transformándose en una fiesta plenamente popular, que recupera con fuerza el carácter festivo y hedonista de sus comienzos.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Los cambios se verán reforzados, asimismo, por la mejora de materiales y herramientas, especialmente con la introducción del corcho sintético –en sustitución de la escayola- para la construcción de las figuras. Ello las hará menos pesadas y más maleables, posibilitando grandes y complejas esculturas.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: El aumento en el tamaño y complejidad de las carrozas –y por tanto en su coste- restringirá el número de participantes (de 40 a unas 15 alegorías) y acabará con una de las tradiciones de la fiesta: la participación de carrocistas foráneos. Hasta los años cuarenta fue habitual la asistencia de carrozas creadas en todos los pueblos de la región (Colindres, Santoña, Liendo, Limpias, Ampuero, Castro-Urdiales, Noja, Voto, Beranga, Solares, Lanestosa, Marrón), pero a partir del ecuador del siglo la mayoría de los creadores serán del propio Laredo.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Otras novedades demuestran el éxito de la Batalla: el cambio de fecha de su celebración desde 1964, de domingo a viernes, a causa del desbordante caudal de espectadores; su declaración como Fiesta de Interés Turístico Nacional en 1965; las sucesivas modificaciones en el circuito, de la tradicional Calle del Paseo a la Avenida de José Antonio (1971, actual Avenida de España) y de ésta al definitivo, alrededor de la Alameda Miramar (1978) para mejor acomodo y visibilidad de las carrozas; la constante ampliación de gradas y vallas; la declaración del viernes de celebración como festividad local en 1995; la acotación, desde 2004, de un espacio para la exposición de las carrozas en los días siguientes a la Batalla; la instauración de una "Batalluca Infantil" en 2007…


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Las dos últimas décadas de la centuria fueron, probablemente, las de ediciones más grandiosas y espectaculares de su historia, por la envergadura y calidad de las carrozas que compitieron en la pista, complicando seriamente la labor de los jurados. El decenio inaugural del , por su parte, ha significado un tiempo de transición, en el que a la presencia de veteranos carrocistas en activo desde los años 60 y 70 (Fito Zubillaga, Toñi Quintana, Ángel Sainz, Remigio Herboso), junto a los creadores que brillaron durante los 80 y 90 (Ángel Expósito, Javier Oruña, Ángel Llanderal, Sevi), se ha sumado nuevos y prometedores valores que garantizan la continuidad de la fiesta (Belén y Susi, Transportes Maritina, Grupo Pejino, Grupo Alegoría, Come Golayu que lo ha Puesto Güela, Abelardo Landera, Ignacio y David, Grupo Nuestras Cosas, José Luis González, Manuel de los Santos, Alan y Edgar Expósito, El Cantu).


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Así, pese a las dudas y sombras que han podido planear en los últimos años, la Batalla de Flores ha logrado alcanzar su primer centenario en agosto de 2008, afrontando con optimismo un prometedor futuro, siempre cambiante pero siempre fiel a sí misma.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: El 29 de agosto de 2008 se conmemoró el Centenario de la creación de la Batalla de Flores (la 99.ª edición, en realidad, puesto que no se cuenta la originaria en el mar de 1908, ni se descuentan las cuatro ediciones suspendidas a causa de la Guerra Civil, entre 1936 y 1939). Una conmemoración brillante no exenta, sin embargo, de ciertas sombras. Brillante fue la participación: 23 carrozas concurrieron al desfile, presentadas por 14 carrocistas; todo un éxito cuantitativo (en 2007 participaron 18 carrozas, mientras que en 2006 fueron 14) y cualitativo, atendiendo a la grandiosidad y nivel artístico alcanzados por las alegorías participantes. Para alojarlas el actual circuito se extendió hasta la confluencia de las calles "Marqués de Comillas" y "López Seña", colocando a su alrededor gradas para alojar a unas 3500 personas –más las otras miles que asistieron al desfile de pie o desde ventanas, balcones y azoteas-. El presupuesto en premios ascendió hasta los euros.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Para enaltecer lo especial de la ocasión la edición se enmarcó dentro de un programa de eventos, destinados a celebrar el centenario, al que se bautizó como "“Semanuca”": conciertos, misa mayor en memoria de los carrocistas, espectáculo taurino… A los que se sumaron otras iniciativas como una cantata conmemorativa ("“100 años de Laredo en Flor”", escrita por Jesús Manuel Piedra) o un autobús promocional de la fiesta que ha recorrido la geografía nacional durante el verano.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: El éxito de la centenaria celebración –indudable tanto en su dimensión artística como en la afluencia de espectadores-, acompañado además por un espléndido día de sol –apenas empañado por una repentina tormenta veraniega al final de la tarde-, se vio sin embargo un tanto malogrado por ciertos problemas en el desarrollo del desfile. Las tres vueltas del mismo se alargaron considerablemente, tanto por el retraso en su comienzo (previsto para las 17,30 horas), como por la lentitud con que transitaron las carrozas, retardando la entrega de premios hasta el anochecer.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Los ganadores de esta especial edición fueron la asociación cultural carrozas Oruña, con la carroza titulada Memorias de Jaypur, que además se proclamó campeona en vestuario.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Las razones de la demora se achacaron a diferentes causas –errores en la organización, averías en alguna de las carrozas-, pero el hecho es que las deficiencias derivaron en numerosas quejas por parte del público que desembocaron, a su vez, en una fuerte polémica en los días siguientes a la fiesta. El resultado de ésta fue la destitución del concejal de festejos por parte del Alcalde, detonante de la ruptura de la coalición de partidos (PRC-PP) que gobernaba el Ayuntamiento desde julio de 2007.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Esto último, en todo caso, no deja de ser una anécdota más en la centenaria historia de la Batalla; larga vida que no ha sido ajena a las polémicas, aunque la crisis de un gobierno municipal sea un jalón novedoso –y singular- en su brillante biografía. Lo importante de esta conmemorativa edición es el éxito artístico y participativo logrado, despejando con ello ciertas dudas que parecían planear sobre la Batalla en los últimos años y garantizando la pervivencia de la fiesta en el futuro.


title: Batalla de Flores (Laredo)

text: Además, el primer premio en vestidos fue para “Tiempos de batalla”, de El Cantu; carroza que ganó, igualmente, el premio de Arte. El segundo premio en vestidos lo logró “Las lágrimas de Freya”, de Asociación Cultural Spartans Batalla de Flores-Cevi & David Expósito. Y el tercero en vestidos fue “Pétalos”, de Ángel Expósito Ricondo


title: Joe Lieberman

text: Joseph Isadore Lieberman (24 de febrero de 1942) es un político estadounidense afiliado al Partido Demócrata de ese país.


title: Joe Lieberman

text: Sin embargo, en las elecciones del año 2006, se presentó como candidato "independiente" para poder conservar su banca. Por eso está catalogado como Independiente demócrata, sin dejar su afiliación al partido.


title: Joe Lieberman

text: A lo largo de su trayectoria ha sido reelegido tres veces al Senado de los Estados Unidos y ha sido candidato a vicepresidente de esa misma nación.


title: Joe Lieberman

text: Nacido en el seno de una familia judía del estado de Connecticut, Liberman cursó la licenciatura en derecho en la Universidad de Yale. Tras diez años de servir en la legislatura local ocupó el cargo de procurador general en su estado. En 1988 ganó un escaño en el Senado de su país y desde esa fecha se ha distinguido por sus posiciones conservadoras hacia el interior de la bancada demócrata. En las polémicas elecciones federales estadounidenses del año 2000 fue compañero de fórmula de Albert Gore pero fueron derrotados por los republicanos George W. Bush y Dick Cheney. A finales del año 2003 anunció su intención de buscar la candidatura de su partido a la presidencia de la nación pero tras los pobres resultados obtenidos en los comicios primarios se retiró de la contienda el 3 de febrero de 2004.


title: Joe Lieberman

text: Joseph Lieberman está casado con Hadassah Freilich, una activista estadounidense de origen checo e hija de una pareja de sobrevivientes del Holocausto. Los Lieberman son padres de cuatro hijos.


title: Joe Lieberman

text: Tras la filtración de documentos diplomáticos de los Estados Unidos por parte de la organización WikiLeaks a finales de 2010, Lieberman es considerado el responsable de intentar bloquear el portal a toda costa. Consiguió que Amazon los expulsara de sus servidores y más tarde colaboró en una reforma de ley que convertía en un delito federal la publicación del nombre de cualquier fuente de inteligencia de EE. UU.


title: Joe Lieberman

text: En el 2006 Joe Lieberman recibió un duro golpe en su intento por ser reelegido senador por Connecticut, ya que en las primarias del Partido Demócrata fue vencido por el empresario Ned Lamont.


title: Joe Lieberman

text: Sin embargo, Lieberman se postuló como candidato independiente, y en la elección constitucional venció por amplio margen a Lamont, gracias a una gran cantidad de votos republicanos, lo que le permitió conservar su escaño.


title: Ferrari F2008

text: El Ferrari F2008 fue un monoplaza con el que compitió la Scuderia Ferrari en la temporada 2008 de Fórmula 1.


title: Ferrari F2008

text: El coche fue desvelado al público el 6 de enero de 2008. Presenta una ECU estandarizada, que es el sistema electrónico que controla todos los coches, fabricada por McLaren Electronic Systems. Esta se incorporó simplemente para cumplir con las nuevas reglamentaciones. La ECU también retira la mayoría de las ayudas electrónicas usadas previamente en otras temporadas, incluyendo el control de tracción, freno motor y el control electrónico de salida. También maneja el control del diferencial, del motor y de la caja de cambios y simplifica su funcionamiento.


title: Ferrari F2008

text: El presente modelo es también algo más pesado que el anterior, el F2007, debido a cambios en la reglamentación que exigen que la caja de cambios resista cuatro carreras seguidas y mayores protecciones al piloto.


title: Ferrari F2008

text: El vigente campeón del mundo Kimi Räikkönen hizo las primeras vueltas con el automóvil en el circuito de pruebas de Fiorano, propiedad del equipo, el 7 de enero de 2008.


title: Ferrari F2008

text: Durante las primeras carreras de la temporada 2008, el F2008 demostró ser el monoplaza más rápido. Sin embargo, a media temporada se vería superado por el MP4-23 de McLaren, proclamándose finalmente campeón del mundo Lewis Hamilton en un no apto para cardíacos.


title: Carmen Vidal

text: Carmen Vidal Ballester (28 de junio 1915 - 10 de febrero de 2003) fue la fundadora de la firma Germaine de Capuccini, una de las empresas de cosmética profesional de mayor prestigio en el mundo. Desde que era una niña, siempre se sintió atraída por la belleza, la moda y, sobre todo, el cuidado de la piel.


title: Carmen Vidal

text: Hija de padres españoles, Carmen nació en Reghaïa, una población al norte de Argelia. Su infancia transcurrió entre ambos países, viviendo durante varios años en España.


title: Carmen Vidal

text: En su adolescencia, regresó a Argelia con su padre, estancia que marcaría su futuro de forma decisiva. Descubrió cómo las mujeres de aquel país se maquillaban, elaboraban sus propias cremas y ungüentos a base de productos naturales y hierbas. A finales de 1932 regresó a España y comenzó a poner en práctica todo lo aprendido. Recién cumplidos los 20 años conoció al que sería su marido, Vicente Vidal, con el que tuvo cuatro hijos.


title: Carmen Vidal

text: Durante la década de los cuarenta, en plena posguerra, tuvo que abandonar todas sus expectativas relacionadas con la estética. Fue a principios de los cincuenta cuando retomó su proyecto y viajó de nuevo a Argelia, donde trabajó como ayudante personal de Madame Fabré, renombrada esteticista de la época, mientras estudiaba enfermería y fisioterapeuta.


title: Carmen Vidal

text: En 1962 se instaló en Francia donde ingresó en los laboratorios más prestigiosos de París con la idea de avanzar en su profesión y continuar sus estudios de cosmética. Colaboró como articulista en la revista ELLE donde compartía sus conocimientos de belleza y compaginó los estudios con un trabajo de enfermera que le permitió abrir una pequeña peluquería y salón de belleza en Alcoy, donde estaba instalada su familia.


title: Carmen Vidal

text: Los primeros cosméticos y cremas que ella misma fabricaba, se basaban en materias primas básicas totalmente naturales como aceite de almendras dulces, esperma de ballena, aguacate, agua de rosas, cera de abejas, germen de trigo o caléndula.


title: Carmen Vidal

text: A finales de los sesenta Carmen dejó París para reunirse con su familia y cumplir su sueño: transformar la peluquería en un instituto de belleza con fabricación propia. Fue entonces cuando nació su marca: Germaine de Capuccini.


title: Carmen Vidal

text: Germaine era el nombre francés por el que la conocían en París, y Capucine era una de las actrices más famosas de aquellos años y que representaba un auténtico ideal de belleza para ella. Carmen Vidal dio con el nombre idóneo en una época marcada por la difícil situación económica y política de España en los años 60. Su vocación de internacionalización, desde el inicio, sugirió esta bella creación que aúna el francés y el italiano y que sugiere elegancia, exquisitez y modernidad. Un ideario aspiracional que reclamaba la mujer del momento, la cual suspiraba por la belleza, la alta sociedad y el "glamour" que iconos procedentes de Europa y Estados Unidos como Grace Kelly y Ava Gardner representaron a la perfección, y por supuesto la actriz y modelo francesa Capucine.


title: Carmen Vidal

text: Los secretos de belleza aprendidos en Argel durante su infancia junto con las técnicas cosméticas y el "savoir faire" adquiridos en París, habrían de convertirse en el estandarte de una de las empresas de cosmética profesional de mayor prestigio en el mundo: Germaine de Capuccini.


title: Carmen Vidal

text: Carmen Vidal fue una visionaria: creó una empresa dedicada a la estética profesional y a las necesidades de la mujer, siendo una de las pioneras en la profesionalización del sector de la belleza y la estética en España. Carmen realizó una enorme labor social, ofreciendo a la mujer de los años 60 y 70 una formación y un oficio, el de esteticista, lo que supuso de algún modo el inicio de la emancipación femenina.


title: Carmen Vidal

text: Carmen Vidal está considerada la creadora del primer Imperio Cosmético en España, equiparándola con nombres como Elizabeth Arden, Estée Lauder, Helena Rubinstein y las hermanas Carita, un reconocimiento publicado en el n.º 263 de la Revista Marie Claire, en el reportaje “Con ellas llegó la Revolución”.


title: Traje Chanel

text: El traje Chanel o traje de Chanel o un Chanel es un tipo de traje sastre creado en París por Coco Chanel, después de la reapertura de su casa en 1954. Es de tweed y tradicionalmente compuesto de una chaqueta recta de doble botonadura y falda lápiz corta hasta las rodillas.


title: Traje Chanel

text: En 1953, la sede en el 31, rue Cambon de la casa Chanel, que había cerrado justo antes de la Segunda Guerra Mundial, trabajaba para abrir nuevamente sus puertas. Despachos, talleres, tiendas, así como el piso de «Mademoiselle» fueron renovados. Las razones del regreso de la legendaria modista fueron múltiples, pero sobre todo porque Gabrielle Chanel, recomendando desde siempre una moda «práctica» para una mujer moderna y elegante, se oponía a los modistos que triunfaban en la época como Dior o Balenciaga con su New Look, una moda encorsetada e hiperfemenina con reminiscencias de finales del siglo XIX actualizadas, que ella veía como una traición a las formas naturales y libres de antes de la guerra.


title: Traje Chanel

text: El 5 de febrero de 1954, presenta una colección de 130 creaciones incluido el traje en tweed trenzado. El traje Chanel es, según la modista, una prenda atemporal, que puede ser adecuada tanto para la mañana como para la tarde simplemente cambiando los accesorios. Su aspecto "siempre impecable" y su comodidad se inspiran directamente en el vestuario masculino. Karl Lagerfeld precisa que "La chaqueta Chanel es una chaqueta de hombre que se ha convertido en una prenda típicamente femenina, que ha cruzado esta frontera y que definitivamente se ha convertido en el símbolo de una cierta elegancia femenina despreocupada, atemporal y fuera del tiempo, es decir de todos los tiempos." El traje simboliza el regreso al poder de Coco Chanel después de varios años de retiro en Suiza. Pero el papel de la modista durante la guerra, así como la hegemonía de las siluetas ceñidas heredadas del New Look de Dior, hace que el regreso de la modista no sea un éxito inmediato mientras la expectación de los periodistas era intensa: la prensa europea, sobre todo la francesa e inglesa, acoge muy mal su colección, describiéndola como un «fiasco», un "fracaso", modelos austeros "fuera del tono" de la época. Muy al contrario, la todopoderosa prensa estadounidense, como la revista "Life", hablará favorablemente del «Chanel Look» y "Vogue" sobre todo, lo apoyará y los encargos llegan en abundancia de Estados Unidos. Este éxito, sobre todo en los Estados Unidos, a partir del año siguiente, lo convertirá pronto en un clásico del fondo de armario ampliamente copiado, y con el tiempo tanto un símbolo de elegancia atemporal como de la burguesía conservadora a veces asociado a la imagen de la parisiense. En los años 1960, Anouk Aimée o Romy Schneider aparecieron con esta prenda; décadas más tarde, lo será Lady Diana Spencer. El 22 de noviembre de 1963, cuando el presidente John F. Kennedy fue asesinado en Dallas, su esposa Jacqueline Kennedy iba a su lado con un traje Chanel rosa.


title: Traje Chanel

text: El traje Chanel auténtico corresponde a estrictos principios específicos de la casa de costura: confeccionado con tweeds exclusivos, con falda lápiz (o sea que se estrecha hacia abajo) hasta la rodilla, una chaqueta recta, suave y cuadrada con una técnica para las mangas muy particular así como su abertura en la muñeca, una pequeña cadena de oro que permite que la parte inferior vaya cerrada y mantener el apresto del atuendo, bolsillos aplicados, con botones decorados y dorados, ribetes trenzados, y a menudo acompañado de zapatos bicolores. La chaqueta lleva forro, con pespuntes visibles, de cuyo mismo color debe ser la camisa o blusa. El traje se inspiró en el uniforme tirolés del portero del hotel de Salzburgo donde Coco Chanel pasó algún tiempo. Sin ser sistemático, la mayoría de las chaquetas no llevan cuello.


title: Traje Chanel

text: En los años 1980, Karl Lagerfeld se hizo cargo de la dirección artística de la casa y contrató a Inès de la Fressange que, personificando la imagen de despreocupación de Chanel, llevará regularmente el traje, definitivamente actualizado y convertido en pieza atemporal. Si los elementos principales deseados por la fundadora se mantuvieron, como la chaqueta de tweed, el fular de seda, el bolso — un 2.55 —, la cadena, la camelia o a veces un sombrero, Karl Lagerfeld no vaciló en renovar el conjunto combinándolo con vaqueros, minifalda, cuero o piel sintética, a veces hasta la parodia. Para la colección de alta costura primavera-verano 2008 en el Grand Palais, el desfile de la casa Chanel estuvo presidido por la escultura de una gigantesca chaqueta chanel gris de aproximadamente  de altura. Las modelos salían una a una por la abertura frontal de la chaqueta.


title: Traje Chanel

text: Todos estos sastres creados y reinventados a lo largo de los años son considerados "uniformes de la elegancia" y Gabrielle Chanel pasará a la historia por sus pequeños vestiditos negros, así como por sus trajes sastre que resumen su precepto de que estilo y practicidad van de la mano.


title: Decapado de pintura

text: El decapado de pintura o remoción de pintura es una tarea de bricolaje que consiste en la eliminación de una capa de pintura de la superficie sobre la que fue aplicada. Puede ser muy laborioso si no se cuenta con experiencia, material y conocimientos adecuados. Las técnicas a aplicar dependen del tipo de superficie y de la pintura.


title: El graduado (banda sonora)

text: El Graduado es una serie de canciones para la película de Mike Nichols, El graduado. Muchas de las canciones han sido compuestas por el dúo Simon and Garfunkel. La banda sonora se publicó el 21 de enero de 1968, el sello discográfico es Columbia Records y el productor del álbum es Teo Macero.


title: El graduado (banda sonora)

text: En 1967, el director Mike Nichols les encargó que compusieran una serie de temas para una película que iba a dirigir. Paul se puso enseguida manos a la obra y compuso un tema que se llamaba "Mrs.Roosevelt" y se lo entregó a Mike. Éste, al escucharlo, consideró que reflejaba la personalidad de un personaje de la película, y el tema acabó por titularse "Mrs. Robinson", al igual que la protagonista del largometraje. El tema más popular del disco es "Mrs.Robinson" (Señora Robinson). Esta canción nunca se escuchó completa en la película, en el disco hay un tema instrumental más completo, y otra versión reducida para utilizarla en la película. La banda sonora de El graduado estuvo 9 semanas en la primera posición de los listados de grandes éxitos y logró ser disco de oro. Además, el tema "Mrs.Robinson" consiguió dos grammys.


title: Partido del Centro Democrático

text: El Partido del Centro Democrático (PCD), también llamado Partido de Centro Nacional Republicano (PCNR), fue un partido político de ideología centrista que existió durante la Segunda República española.


title: Partido del Centro Democrático

text: Fue creado por el entonces presidente del Consejo de Ministros Manuel Portela de cara a las elecciones del 16 de febrero de 1936, inspirándose en el Partido Republicano Progresista de Alcalá Zamora y con la idea de crear un partido que aglutinara al Centrismo español. En contra de lo esperado, Portela Valladares se encontró con numerosas dificultades para lograr organizar su nuevo formación política. La España de aquella época había evolucionado políticamente lo suficiente como para que un partido creado desde el poder pudiera obtener un éxito inmediato gracias al apoyo desde la administración pública. Portela intentó retrasar la celebración de los comicios por lo menos un mes para ganar tiempo, pero tanto el presidente de la República como la oposición conservadora se negaron.


title: Partido del Centro Democrático

text: El 28 de enero, Portela presentó en público el manifiesto fundacional del partido, en el cual hizo un llamamiento en favor del orden constitucional y el progreso, y a la vez rechazando tanto la "guerra civil" como la "revolución roja". Para el historiador Stanley G. Payne, Portela fracasó en su intento de presentar a la nueva formación en público, ya que éste no ofreció una imagen clara y el manifiesto estaba repleto de vaguedades. El Partido del Centro Democrático solo consiguió formar listas en la mitad de los distritos electorales, estableciendo alianzas puntuales con fuerzas tanto de derecha como de izquierda, presentado 89 candidatos.


title: Partido del Centro Democrático

text: En las elecciones el partido obtuvo en la primera vuelta 20 escaños, que se quedaron en 17 tras la segunda vuelta, con un 3,51% de los votos, lo que se traduce en 333.200 votos. Sin embargo, ante la victoria de las candidaturas agrupadas en el Frente Popular, Portela Valladares dimitió apresuradamente y ni siquiera esperó a la confirmación de los resultados electorales. Durante los siguientes meses el PCD apenas destacó en la vida política. Tras el comienzo de la Guerra Civil, el Partido del Centro Democrático desapareció de la escena política, aunque su líder —Portela Valladares— conservó su acta de diputado y participaría en una reunión de las Cortes republicanas en noviembre de 1937.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: El aislamiento durante la menstruación, también llamado aislamiento o retiro menstrual, es una práctica cultural que consiste en que mujeres y niñas se aíslen socialmente durante su menstruación. En algunos casos llega a considerarse una forma de exilio temporal. La reclusión se lleva a cabo normalmente en una estructura construida especialmente para este fin denominada cabaña o choza menstrual, casa de reclusión, casa de aislamiento o directamente casa menstrual. Se estima que el de las sociedades preindustriales utilizaron algún tipo de cabaña de menstruación. Otra práctica afín es la segregación para el momento del parto y en el periodo postnatal.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Los orígenes y funciones aún son objeto de debate e investigación. Como denominador común, las culturas que lo practican atribuyen a la sangre menstrual poderes espirituales, o la capacidad de generar daño a los varones, traer enfermedades, desgracias o la muerte a todo aquel que tenga contacto con esta. Al ser considerada por algunos sistemas de creencias una «sustancia contaminante» capaz de afectar negativamente a la comunidad, el aislamiento social constituye el nivel más severo de los tabúes menstruales y supone un ritual de purificación y de contención simbólica del poder de esta sangre. A su vez, las cabañas de menstruación pueden ser espacios donde hospedar el rito de paso de la niñez a la adultez, evento que en las niñas inicia con la menarquía: durante el periodo de aislamiento se las instruye en saberes y conocimientos para su rol en la vida adulta.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: La interpretación dominante del aislamiento, junto a otros tabúes menstruales, es negativa. Existen iniciativas gubernamentales y sociales con el objetivo de modificar los rituales o erradicarlos, como en el caso de India con políticas de modernización de edificios que hospedan el aislamiento "gaokor", y Nepal, que en 2017 ilegalizó el "chhaupadi". Estos dos tipos de aislamientos generaron un número de víctimas fatales por la precariedad de la choza de menstruación, que expone a las participantes a las inclemencias del clima, falta de alimentos y ataques de animales. Bajo estas condiciones se considera que la práctica va en detrimento de la salud física, mental y emocional de la mujer. A su vez, el temor de la comunidad a su estado de impureza impide que la asistan en caso de que suceda una emergencia mientras aún sangre. El Fondo de Población de las Naciones Unidas considera que la segregación social durante la menstruación promueve estigmas e ideas negativas sobre este proceso fisiológico. En otros casos, se discute que el aislamiento menstrual se relaciona con creencias espirituales y tiene asociado un potencial beneficioso para la mujer. El enfoque desde las creencias nativas norteamericanas sobre la reclusión difiere del análisis europeo–estadounidense, y considera al retiro menstrual un «reconocimiento del poder de las mujeres y un mecanismo para contener sus potenciales fuerzas negativas». Las comunidades judías que obedecen las leyes "niddah" de aislamiento ven en su práctica una manera de expresar su identidad religiosa y ayuda a promover un sentido de pertenencia. Alma Gottlieb y Thomas Buckley, en su libro "Blood Magic: The Anthropology of Menstruation" de 1988, tras el estudio del sistema de tabúes menstruales en diferentes culturas, les asignaron significados «ambiguos, polivalentes, y a menudo ambivalentes».


title: Aislamiento durante la menstruación

text: El aislamiento durante la menstruación una práctica cultural que promueve la segregación de mujeres y niñas a partir de su menarquía del resto de la sociedad. La duración es variable, desde los días que dure estrictamente el sangrado, hasta periodos más prolongados. Se lleva a cabo normalmente en una estructura construida especialmente para este fin denominada cabaña o choza menstrual, casa de reclusión, casa de aislamiento o directamente casa menstrual. Supone un ritual de purificación y de contención simbólica de esta sangre, considerada por algunos sistemas de creencias una sustancia «contaminante» que puede afectar a la comunidad.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: La presencia de tabúes menstruales, particularmente de formas de aislamiento durante el sangrado, son más habituales en sociedades matrilocales. Otras actividades realizadas en las casas de menstruación son rituales relacionados con la reproducción femenina, la pubertad, de purificación y como lugar para hospedar el parto. Se estima que el de las sociedades preindustriales utilizaron algún tipo de cabaña de menstruación. Si ya se practicaba desde la prehistoria tardía, se estima que entre un octavo y un décimo de las mujeres del sudeste norteamericano podían encontrarse aisladas en cualquier momento. La frecuencia de la menstruación y, por consiguiente de la segregación, es variable. En sociedades preindustriales el aislamiento era esporádico ya que las mujeres presentaban una mayor tasa de embarazos y tiempos prolongados de amamantamiento (que puede provocar amenorrea lactacional), por lo que el sangrado no era un acontecimiento mensual y recurrente. Contrariamente, en sociedades modernas el uso de anticonceptivos hormonales y la elección de la mujer de desarrollarse profesionalmente antes que un matrimonio a temprana edad, son factores que inciden en la regularidad de los ciclos menstruales. Por ejemplo, las mujeres beta israel pueden practicar el aislamiento con mayor frecuencia en Israel que en su natal Etiopía.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Debido a la estricta segregación entre hombres y mujeres que establecen las cabañas de menstruación, y al tabú que representa el ingreso de varones, la observación etnográfica de este fenómeno estuvo condicionada por el sexo de los antropólogos que las describieron en los siglos y . En algunos casos se limitaban al exterior visible de las estructuras, como en los escritos de George Musters sobre el pueblo tehuelche/patagón de la Patagonia, por lo que muchos de los ritos practicados en el interior y sus funciones sociales aún son objeto de debate. De acuerdo con Patricia Galloway, debido a que la menstruación supone también un tema tabú en sociedades occidentales modernas, el modelo arqueológico de su estudio puede estar condicionado por una mirada etnocéntrica que cataloga al fluido como «contaminante» y «peligroso». Esto conlleva a que el tema sea ignorado en los registros arqueológicos y las hipótesis partan de un sesgo negativo occidental. La interpretación dominante sobre tabúes menstruales y la noción de «contaminación menstrual» es negativa. Alma Gottlieb y Thomas Buckley, en su libro "Blood Magic: The Anthropology of Menstruation" de 1988, propusieron un acercamiento diferente para el estudio del sistema de creencias sobre menstruación. Tras contrastar el valor simbólico de la sangre menstrual y su rol en la regulación social en diferentes culturas, concluyeron que las prácticas relacionadas (incluido el aislamiento) tiene significados «ambiguos, polivalentes, y a menudo ambivalentes». Uno de los análisis desde el feminismo cultural considera las chozas de menstruación posibles lugares de sororidad, capaces de reforzar el vínculo entre mujeres y conectar su sangre menstrual con el culto a la Diosa. Esta interpretación está sujeta a debate por otros autores, al contrastar las funciones sociales que cumple la práctica según la cultura.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: La reclusión menstrual ya se practicaba en el Imperio Nuevo en el Antiguo Egipto, con evidencia arqueológica como el óstraco OIM 13512, hallado en Deir el-Medina, que menciona a ocho mujeres menstruantes y «la casa de las mujeres». Si bien se tiene registro de tabúes y rituales de purificación egipcios para este fluido, no existe un consenso sobre el significado de la escritura. Una interpretación de Terry G. Wilfong promueve que estas mujeres se trasladaban juntas hacia una estructura comunal destinada al aislamiento menstrual. Otra traducción propone que cada una de ellas salió de la habitación privada de su vivienda donde se recluía, y se encontraron para realizar en conjunto la purificación o buscar agua en las cisternas a las afueras del pueblo. Esta última versión marcaría un antecedente en la existencia de los cuartos especiales de mujeres en las casas egipcias, encontrados en la posterior dinastía ptolemaica.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Los judíos etíopes o Beta Israel mantienen las leyes "niddah" de purificación de la mujer durante el menstruo y tras el parto. Estas se aíslan en pequeñas cabañas, lejos de la casa familiar, y se abstienen de todo tipo de trabajo; adentro pueden encender un fuego para mantenerse calientes, preparar café o tostar semillas, pero no se les permite cocinar por lo que dependen de familiares para recibir una ración de alimento esos días. Estos, a su vez, cuidan de no tocar a la mujer mientras sangra. Se refieren al lugar como choza de la maldición o "yä-däm gojjo" (choza de sangre). También se erigen para la reclusión de las parturientas, o "yä-aras gojjo" (choza de nacimiento). En ambos casos, los varones son los encargados de construirlas y las estructuras tienen que ser lo suficientemente sólidas para soportar la época de lluvias. Estas pueden compartirse por las mujeres de una misma comunidad, y son un punto de encuentro y de transmisión de conocimientos. Tras siete días de reclusión, la mujer puede retomar sus actividades, pero primero se debe bañar en un río, cortar sus uñas y ayunar durante el día antes de retornar a su hogar al atardecer.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Un porción de mujeres del pueblo Dogón de Malí pasan un promedio de cinco noches en las chozas de menstruación o "ponulu". Durante el día se les permite trabajar en los campos, aunque tienen prohibido transitar por las calles públicas o residir en sus hogares. Tampoco pueden cocinar para sus cónyuges o mantener relaciones sexuales. A diferencia del resto de viviendas rectangulares, estas son estructuras circulares estrechas, que se erigen a metros de los asentamientos de los esposos y no tienen ventanas. La mujer o grupo de mujeres que las habitan preparan el fuego y sus alimentos afuera. Suelen también dormir en el exterior. El uso de estas viviendas esta ligado a las creencias animistas de los esposos o suegros, quienes dictaminan el carácter obligatorio de la práctica. Si la mujer quebranta el tabú y permanece en su hogar durante el sangrado, se la puede multar con una oveja que será sacrificada por los ancianos y su carne consumida únicamente por los varones. Si, por el contrario, se sospecha un mal uso de la cabaña de menstruación, el hombre puede enviar a su hermana a constatar la existencia del sangrado de su esposa, o el mismo grupo de mujeres que la habita al unísono se encarga de verificar el estado menstruante de cada una. Si se mintió sobre su existencia, se corre riesgo de ser rechazada por la comunidad.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Los efé, pueblo seminómada del bosque de Ituri en la República Democrática del Congo, aíslan a su primogénita a partir de su menarquía por un periodo de seis meses a un año. La cabaña para este fin se distingue por su techo plano y forma cuadrada, diferente a las estructuras semiesféricas del resto de la comunidad. Dentro de la misma, la niña se mantiene en un estado liminal: no puede alzar la vista al techo y envuelve sus pies con hojas para no tocar el suelo al caminar.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Las comunidades nativas de la actual Canadá poseían tabúes durante el sangrado; la mujer menstruante se aislaba socialmente, evitaba el contacto con los hombres, los caminos que estos recorrían y tocar sus herramientas por cuestiones de «decencia» ya que la menstruación se veía aparejada de desgracias. Los pueblos de la Meseta del Noroeste (particularmente los tenino, okanogen y chilcotin) del territorio comprendido entre los ríos Columbia y Fraser hasta la costa del Pacífico, actual Columbia Británica, erigían viviendas de reclusión menstrual y de uso comunal para los partos. Estaban ubicadas río abajo, y correspondía que la niña la construya por sí misma al llegar a la pubertad, aunque las mujeres también cooperaban en esta tarea. Se cree que estos grupos influyeron en la adopción de la práctica de reclusión menstrual en los pueblos del noroeste de California. La segregación durante la menstruación se practicaba por casi todos los pueblos nativo norteamericanos en el actual Estados Unidos, principalmente en las regiones del oeste y subártico. La zona de mayor desarrollo de tabúes menstruales se extiende desde la costa del Pacífico hasta el oeste de las Grandes Llanuras con los asentamientos shoshones. Pasando este límite los omaha también edificaban chozas de menstruación. Las tiendas se ubicaban a cierta distancia de los campamentos y el rito se complementaba con otras prácticas, como nuevas dietas, ayuno y restricciones. Los retiros podían realizarse también en cuevas.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Cuando una niña navajo tenía su menarquía, construía por su cuenta un refugio tipi de pícea afuera del campamento donde se aislaba temporalmente. Nadie debía verla al hacer esta tarea. Las tribus anishinaabe destinaban un promedio de cuatro días de reclusión por ciclo menstrual. Este lapso era considerado por algunas mujeres como un beneficio al permitirles descansar de las tareas cotidianas ya que, a diferencia de los hombres con jornadas esporádicas de trabajo, sus labores eran constantes. Los lakota llamaban a estas chozas "išnáthi". Existen menciones imprecisas de las cabañas de menstruación de los yurok. Aunque no hay registros en los mapas o restos arqueológicos, Alfred Kroeber las describió en 1925 como refugios que lindaban con la vivienda familiar, pequeños y precarios fabricados con tablas de madera inclinadas. En 1982 Thomas Buckley sugirió que además existieron edificios grandes utilizados de manera comunal, con forma de domo y mejor adaptados al clima, lo que sustentaría la hipótesis de la sincronización menstrual al poder albergar a varias mujeres al mismo tiempo. Los maidu del noroeste, shasta, lemhi, hupa y los pueblos de Wind River también practicaban el confinamiento menstrual. Los esquimales poseían edificios de aislamiento tanto para las mujeres con su menstruación como para las puérperas, quienes en su estado eran «peligrosamente contagiosas» y se evitaba tratar de cerca con ellas. En la Isla Kodiak existían chozas para el menstruo de un metro de largo, sesenta centímetros de ancho y menos de un metro de alto. Los naudowessies también erigían edificios donde mujeres solteras y casadas se recluían. Las cabañas para este fin de los nuwuvi estaban expresamente prohibidas para cualquier integrante que no fuese la mujer con su menstruación; para contener el tabú de su sangre, considerada «contagiosamente sucia», esta debía a su vez alejarse de los implementos de caza y los objetos de las danzas rituales de los varones.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: En algunos grupos la menarquía requería ritos específicos. Los tlingit imponían una serie de restricciones a la niña que incluían el aislamiento estricto, con vigilancia y sin la posibilidad de acostarse. A su vez se adornaba con pintura corporal, evitaba el sol y solo se alimentaba con comida previamente masticada por otro integrante de la comunidad. En los mohawk se escapaba al comenzar a menstruar y se ocultaba por tres o cuatro días en el bosque. Tras darse cuenta de su ausencia, su madre emprendía una búsqueda acompañada por vecinas y al encontrarla se le brindaba una ración de alimento con un utensilio donde cocinar. Al cabo de quince o veinte días regresaba a la aldea, y la reclusión se repetía con cada ciclo menstrual. Para los dene la primera menstruación requería dos meses lunares de aislamiento, la mujer en ese estado era considerada «la encarnación del mal, una plaga» a evitarse y se controlaba que lo cumpla de forma obligatoria en cada sangrado. La comunidad lenape mantenía a la niña con los ojos vendados por doce días en una cabaña alejada, donde se sometía a purgas, vómitos y ayunos.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: El pueblo bribri de Costa Rica confina a la mujer durante el menstruo a una cabaña, y su contacto con la comunidad se limita a su madre u otra asistente. En las comunidades de las Islas de Barlovento el aislamiento duraba de una semana a dos meses. La mujer de la etnia misquito vive una semana alejada de la sociedad en una cabaña en el bosque y se le lleva una ración de alimento ya que en su estado se estima que es «peligroso» que cocine ella misma. En diversas comunidades los ritos de iniciación a partir de la pubertad de una joven menstruante incluían periodos de reclusión en la propia casa familiar. Los arm, taulipang, boas, yameos, tuhnus, cheberos, mayorunas, charnzcuros, chayavitas, cashibo, nokarnan, koto, muras, agw nas, cainguás, guarm~i y ava guaraníes encerraban a la niña detrás de un cerco, y los macuxi, galibi, purukoto, onmguus, mm~hés, lupzmmbas, guaraníes y goajiros/wayú elevaban su hamaca más cerca del techo. En Surinam, los pueblos afroamericanos cimarrones tienen prácticas rituales de segregación menstrual. Las mujeres saramaki habitan los "faági", estructuras diseñadas para contener la contaminación de esta sangre junto con la del parto y que no afecten los poderes espirituales masculinos. Los hombres marcan la construcción colocando los postes, y ellas son las encargadas de terminarla y mantenerla. Durante el menstruo, el tabú le indica a la mujer guardar distancia y no dirigir la palabra a otros miembros de su círculo, e incluye la prohibición de actividades como cocinar para otros, tocar a un bebé, usar taburetes, sembrar cultivos y en general no tocar o entregar nada a un varón.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Los pueblos ingas, sionas, coreguaje, cofanes y kamtzás iniciaban los rituales con la menarquía y el aislamiento menstrual se daba por días o semanas en una choza o habitación diferenciada del hogar. En ese tiempo la niña evitaba esfuerzos físicos y aprendía los oficios propios de la mujer de su cultura, se la resguardaba del frío y sometía a una dieta estricta. Para los sionas, la primera menstruación marcaba el pasaje de la dependencia de la madre hacia una autonomía; la niña era confinada entre dos o tres meses a una cabaña menstrual, donde se bañaba a diario con hierbas y realizaba una serie de ritos con el fin de garantizar salud en la edad avanzada. Tras concluir esta etapa, regresaba al principio de cada ciclo menstrual y permanecía allí tres días; al segundo se bañaba con hierbas y al tercero se le permitía regresar a su hogar, siempre y cuando no se sentara cerca de su familia. El cuarto día nuevamente realizaba un baño para retomar sus actividades cotidianas y al quinto se la autorizaba a preparar alimentos. En el pueblo nasa, si una mujer quebranta el tabú y no permanece en la choza de menstruación, o "du yate lechukue," se cree que puede provocar la aparición de enfermedades. Los guahibo tienen un rito especial para la primera menstruación: conducen a la niña a una casa lejos de la comunidad y solo se comunican con ella su madre y el chamán; esta debe cumplir con una serie de restricciones al hora de comer, dormir o gritar, y al finalizar el sangrado debe bañarse para recuperar la pureza. El aislamiento se repite con cada ciclo sin que medien rituales. Los pumé segregan a la niña con su primer sangrado y no se le permite preparar alimentos, participar de ceremonias o acercarse a los enfermos. Su madre también vela sus ojos ya que se cree que la mirada de una mujer menstruante, especialmente con la menarquía, puede ocasionar daños a otros.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: Los tupinambá celebraban la menarquía de todas las integrantes con fiestas. Primero se aislaba a la niña lo que dure el sangrado y cortaban su cabello; estaría lista para casarse cuando este sea lo suficientemente largo para cubrir su espalda. Los pueblos a la vera del río Vaupés tenían cabañas menstruales de aislamiento total. Los tikunas recluían a la niña con sus primeras menstruaciones en una choza por un lapso de hasta un año, donde se llevaba a cabo la ceremonia y"üüechíga" o "pelazón," rito de paso de la niñez a la adultez"." Este encierro aparece representado en las narraciones de la mitología de los pueblos yanomami, donde se indica que las niñas deben de aislarse y no moverse ni asearse durante el sangrado. Cuentos de su folclore advierten sobre las consecuencias de violar el tabú menstrual. Si una mujer abandona prematuramente el aislamiento, ya sea voluntariamente o por haber sido obligada, y se une a actividades colectivas, se impone un castigo divino a toda la comunidad. Algunos relatos explican la existencia de seres que habitan el inframundo cuando todo un pueblo descendió a este lugar por la participación de una mujer menstruante en una celebración. Otros indican que no respetar el aislamiento convierte a las personas en objetos o animales; si la mujer no se recluye y decide ir de caza, puede transformarse ella misma en un pecarí o murciélago.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: En los pilagá la menstruación vuelve a la mujer «impura y contaminante», y esta debe aislarse en un proceso de purificación y protección a sí misma. Las niñas con su primer sangrado menstrual permanecen en un rincón diferenciado de la choza familiar, con su cuerpo y cabeza velados. Allí se dedican a hilar lana y trenzar fibras vegetales. El objetivo es alejar a los seres mitológicos y chamanes con intención de dañarlas durante su estado menstruante. Para esto, se rodea el edificio con un círculo de ceniza como protección, y la niña solo sale escoltada por una anciana, persona con el poder espiritual suficiente para disuadir a estas entidades. En pueblos originarios del sur de Chile y Argentina se registraron ceremonias de reclusión de niñas con su menarca, documentadas en el siglo , y en menor medida en el . George Musters registró viviendas para la celebración de la menarquía en su viaje de 1873 en el territorio del complejo tehuelche/patagón en la Patagonia. Denominó la estructura como «casa bonita» por los toldos tejidos que adornaban el exterior y que la diferenciaban del resto de viviendas de cueros. Allí, la joven con su menarca se recluía mientras su familia ofrecía una celebración con bailes llamada "upichka ájwai, apechk kaní" o "apechek a ahwai."


title: Aislamiento durante la menstruación

text: La etnia kalasha de Pakistán, de religión pagana y chamánica, tiene casas menstruales o "bashali." De tipología similar al resto de sus edificios, se asocian a las necrópolis y son a su vez lugar de culto y para hospedar el momento del parto. Su disposición geográfica al nivel del valle es conveniente tanto para las mujeres que habitan los pueblos como para las que viven en los límites rurales. Se utilizan ininterrumpidamente durante todo el año, a diferencia de otras estructuras erigidas en altura e inaccesibles durante el invierno. Las casas de menstruación también son una institución común para todos los grupos kalasha, y un punto de encuentro e intercambio seguro con visitantes.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: En India la práctica de segregar a la mujer durante la menstruación por considerarla impura se denomina "kkurma", y las chozas donde se realiza "kkurma ghar, gaokar" o "gaokor." El ritual prevalece en la región central, en los estados de Andhra Pradesh, Maharashtra, Karnataka y Orissa con los grupos étnicos gond y madiya y la casta kadugolla. Las mujeres pueden trabajar en los campos sin tocar los cultivos y no deben de cruzarse con nadie al transitar los caminos. Inicialmente se le brindaba de un vaso y un plato para que pasen esos días a la intemperie en el terreno de su vivienda, y desde 2005 existen iniciativas gubernamentales para construirles refugios modestos. La estructura no cuenta con cocina, habitaciones o un baño, y los familiares son los encargados de llevarles una ración de alimento. La práctica también aísla a las puérperas hasta dos meses tras el parto. En el Valle Píndaro del estado del norte Uttarakhand, el de las niñas y mujeres se recluyen en los "goth" o establos junto con los animales. El primer aislamiento con su menarquía dura diez días. En los siguientes ciclos se espera que se aíslen tres días en el establo, y luego pasen los siguientes dos separadas en su hogar antes de retomar su rutina. Al ingresar al "goth" se las moja con orina de vaca dado que junto con el estiércol se consideran sustancias purificadoras. Durante este lapso el padre evita mirarlas, se les sirve en vajilla propia para mujeres menstruantes y no pueden utilizar el baño, por lo que deben defecar en el exterior. Podían también retirarse al bosque para aislarse. En Kerala las castas matrilineales nayar/nair (alta), pulaya y paraya (intocables) ofrecen una ceremonia en la menarquía que inicia con la segregación de la niña, pudiendo realizarse en una casa de menstruación. Allí se le ofrecen regalos y, tras unos días, el aislamiento finaliza con un baño ritual. Le siguen bailes y una procesión liderada por mujeres.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: En las regiones occidentales de Nepal, diferentes grupos y castas hindúes practican el ritual "chhaupadi", el exilio de la mujer durante su menstruo a una cabaña llamada "chhau" (menstruación), a un establo o habitación separada del hogar. Se cree que atraviesa un estado de «impureza», y todo lo que toque quedará contaminado. El tabú las aísla particularmente de los hombres. Esta debe continuar con las labores manuales en el exterior como la agricultura, pero no puede proveer por sí misma, cocinar o acercarse a una fuente de agua comunitaria, por lo que depende de otros para subsistir esos días. La práctica también se conoce con el nombre de "chhue" o "bahirhunu" en los distritos de Dadeldhura, Baitadi y Darchula, "chaupadi" en Achham y "chaukulla" o "chaukudi" en Bajhang. El gobierno de Nepal lo prohibió oficialmente en 2017, pero continúa realizándose en las zonas más remotas del país. A raíz de esto, las autoridades han tomado una serie de medidas para disuadir la segregación de las mujeres.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: En Japón, a partir del siglo la menstruación junto con la sangre del parto se consideraron dos vías de "kegare", formas que de acuerdo al sintoísmo volvían «impura» a la mujer. Esta concepción se vio reforzada por la influencia china del sutra "Ketsubon Kyō," texto sagrado del budismo que revela la salvación de las mujeres que descendieron al infierno por el tabú de este sangrado. Durante el periodo Edo (1600-1868) el foco pasó a ser la «contaminación menstrual». Se tiene registro de viviendas de aislamiento tanto para el momento del alumbramiento, en cuyo caso se denominaban , como para transitar el menstruo, llamadas , ambas también referidas como "taya" (la otra casa). Era habitual encontrarlas en aldeas pesqueras. Si bien originalmente se trataba de estructuras distintas, con el correr del tiempo el mismo lugar fusionó ambas funciones; en un principio se la construía muy alejada de la vivienda familiar y hacia el final se erigían más cerca, en el mismo terreno. Una tercera estructura llamada era destinada a los tres días siguientes de finalizado el sangrado, antes de que la mujer regrese a su casa. Las "taya" existieron a lo largo de tres siglos y medio, y se prohibieron primero durante el periodo Edo. Su práctica prevaleció hasta la nueva prohibición en los inicios del periodo Meiji y desaparecieron aproximadamente en 1880. Durante el sangrado las mujeres no podían entrar al depósito de alimentos o a las habitaciones de su casa que albergaran un santuario doméstico, como así tampoco acercarse al pozo de agua. A la "koya" podían llevar alimentos fríos como vegetales o miso, pero no cocidos ya que la creencia dictaba que si cocinaban podían contaminar el fuego del hogar en su estado. Tras concluir el sangrado lavaban su cuerpo, cabello y ropa en un río, y antes de reintegrarse a su hogar se les debía de servir una taza de té en una casa ajena.


title: Aislamiento durante la menstruación

text: En Indonesia, la etnia huaulu tiene chozas de menstruación hechas con palma de sagú y techo de paja, similares a otros de sus edificios, construidas y reparadas exclusivamente por las mujeres. Se sitúan en los márgenes de la aldea, su puerta y veranda enfrentan el bosque y se cuida que las ventanas no apunten en la dirección del pueblo. La reclusión no es severa y la mujer puede deambular durante el menstruo siempre y cuando evite los caminos de los varones. En la choza se hospedan entre una y seis mujeres, quienes a su vez pueden verse acompañadas por amigas o niños pequeños. No se le permite cocinar o llevar cargas pesadas como leña o agua, y el tiempo allí lo ocupan tejiendo, tocando instrumentos o relatando historias. Tras concluir el sangrado, es habitual que se hospeden allí un par de días más por precaución y así asegurarse que no hay riesgo de traer sangre menstrual a su hogar. Al finalizar su estadía, deben bañarse en un manantial e ingresar a su vivienda por la puerta trasera. Las chozas de menstruación pueden albergar los nacimientos, y los niños varones pueden habitarlas en compañía de sus madres hasta llegar a la pubertad, cuando dejan de entrar al edificio por el miedo a la muerte que instaura el tabú.