title: Left Behind (novelas)

text: El anticristo ha reunido a los ejércitos del mundo en el valle de Meguido para lo que cree será su triunfo definitivo de todos los tiempos. Con una victoria así él ascenderá al trono de Dios.


title: Left Behind (novelas)

text: El Comando Tribulación ha emigrado al Oriente Medio, estando su mayoría parapetada en Petra junto con el remanente judío que ahora pasa del millón. Sin embargo, sigue vivo solo uno de los cuatro miembros fundadores del Comando y este se halla próximo a morir.


title: Left Behind (novelas)

text: Jerusalén está por caer totalmente a manos del Ejército de la Unidad de la Comunidad Global; Zión Ben Judá fue muerto. Pocos en Petra saben de esta pérdida y tampoco se halla a Raimundo Steele ni a Camilo, "Macho", Williams.


title: Left Behind (novelas)

text: Ya han pasado siete años desde el arrebatamiento y casi siete años exactos desde que se firmó el pacto del anticristo con Israel. Los creyentes miran al cielo a la espera del Regreso Glorioso de Cristo mientras el mundo bordea el final del tiempo.


title: Rolling Stones Records

text: Rolling Stones Records es un sello discográfico formado por los miembros de los Rolling Stones: Mick Jagger, Keith Richards, Mick Taylor, Charlie Watts y Bill Wyman, cuando su contrato con Decca Records expiró en 1970. El sello fue encabezado inicialmente por Marshall Chess, hijo del fundador de Chess Records, Leonard Chess.


title: Rolling Stones Records

text: Fueron primero distribuidos en los Estados Unidos por Atco Records, subsidiaria de Atlantic Records. El 1 de abril de 1971, la banda firmó un acuerdo de distribución de cinco álbumes con Ahmet Ertegün, actuando en nombre de Atlantic Records. En los Estados Unidos, Atlantic distribuyó los álbumes hasta 1984. En el Reino Unido fueron distribuidos por WEA Records de 1971 a 1977 y por EMI de 1978 a 1984. En 1986 Columbia Records comenzó a distribuirlo en Estados Unidos y CBS para el resto del mundo hasta 1991. El sello fue descontinuado en 1992 cuando la banda firmó con Virgin Records, aunque el logotipo de lengua y labios permanece en todos los lanzamientos de la banda posteriores a 1970.


title: Rolling Stones Records

text: En su concepción original, el sello se formó para garantizar que los Stones retendrían los derechos sobre su propia música, al tiempo que le daba a cada miembro de la banda la opción de lanzar álbumes en solitario. El primer álbum que se lanzó fue "Brian Jones presents The Pipes Of Pan At Joujouka" en 1971, ampliamente reconocido por ser el primer LP de música del mundo. En 1972, el sello lanzó "Jamming with Edward!", una colección de canciones grabadas por Jagger, Wyman y Watts con Nicky Hopkins y Ry Cooder en 1969.


title: Rolling Stones Records

text: Bill Wyman lanzó sus álbumes solistas "Monkey Grip" en 1974 y "Stone Alone" en 1976. Descubrió que no podía obtener la atención adecuada para promoción y ventas, ya que los Rolling Stones tenían álbumes a la venta poco después de ambos lanzamientos, y el sello se concentró en los álbumes de la banda. Wyman terminó firmando con A&M Records para su carrera solista.


title: Rolling Stones Records

text: El sello también lanzó un sencillo de Keith Richards en diciembre de 1978: una versión de «Run Rudolph Run» de Chuck Berry respaldada por una versión de «The Harder They Come» de Jimmy Cliff.


title: Rolling Stones Records

text: Para la década de 1980 Jagger lanzó sus primeros álbumes en solitario, "She's the Boss" y "Primitive Cool", en 1985 y 1987 respectivamente, a través de una asociación recién concebida entre Rolling Stones Records y CBS Records (Sony Music en la actualidad). Por lo tanto, el logotipo de la marca Rolling Stones se colocó en cada disco y la etiqueta "Rolling Stones Records" también se imprimió en cada nuevo lanzamiento, lo que enfureció a Keith Richards. "continuó imprimiéndose en todos los lanzamientos nuevos hasta "Flashpoint" (1991). Sin embargo, como el catálogo posterior forma parte de Virgin / EMI, estos son las últimas placas que contienen la etiqueta Rolling Stones Records.


title: Rolling Stones Records

text: En 2008, el grupo cambió la distribución de material de catálogo de Rolling Stones Records, así como material nuevo a Polydor Records en el Reino Unido e Interscope Records en los EE. UU. (Ambas forman parte de Universal Music Group, también distribuidor de su catálogo anterior a 1971 como UMG es el distribuidor de ABKCO Records).


title: Rolling Stones Records

text: A diferencia de Apple Records, Grunt Records, Purple Records o Swan Song Records (sellos de The Beatles, Jefferson Airplane, Deep Purple y Led Zeppelin respectivamente), Rolling Stones Records nunca hizo un gran esfuerzo para firmar con artistas externos.


title: Rolling Stones Records

text: Kracker, un grupo de rock cubanoamericano producido por el productor de los Stones, Jimmy Miller, fue la primera banda que se firmó con la discográfica en 1973, y editó ese mismo año el álbum "Kracker Brand." Kracker, junto con Billy Preston, abrieron los shows durante el The Rolling Stones European Tour 1973.


title: Rolling Stones Records

text: John Phillips firmó con Rolling Stones Records en 1976. "Pay Pack & Follow" sería el álbum preparado para el lanzamiento con en el sello pero permaneció inédito hasta 2001.


title: Rolling Stones Records

text: En 1978, Peter Tosh, un exmiembro de la banda Bob Marley and The Wailers, firmó un contrato de grabación con Rolling Stones Records. Su primer álbum para el sello, "Bush Doctor", el cual contó con la participación de Jagger en la canción «Don't Look Back» y tuvo un éxito moderado. Tosh abandonó el sello en 1981, debido a la falta de promoción y una disputa personal con los Stones.


title: Embajador de marca

text: Un embajador de marca (a veces también llamado embajador corporativo) es una persona que es contratada por una organización o empresa para representar una marca de manera positiva y, al hacerlo, ayuda a aumentar el conocimiento de la marca y las ventas. El embajador de marca está destinado a encarnar la identidad corporativa en apariencia, comportamiento, valores y ética. El elemento clave de los embajadores de la marca es su capacidad de utilizar estrategias promocionales que fortalezcan la relación cliente-producto-servicio e influyan en una gran audiencia para comprar y consumir más. Principalmente, un embajador de marca es conocido como un portavoz positivo, un líder de opinión o un influyente de la comunidad, designado como agente interno o externo para impulsar las ventas de productos o servicios y crear conciencia de marca.


title: Embajador de marca

text: Hoy, el término embajador de marca se ha expandido más allá de la marca de celebridades a la marca propia o la gestión personal de la marca. Figuras profesionales como embajadores de buena voluntad y sin fines de lucro, modelos promocionales, testimonios y defensores de la marca se han formado como una extensión del mismo concepto, teniendo en cuenta los requisitos de cada empresa.


title: Embajador de marca

text: El término embajador de marca se refiere libremente a un producto que cubre todo tipo de personal de eventos, que varía entre los anfitriones de ferias comerciales, los miembros de promoción de la tienda y los equipos de la calle. El trabajo de un embajador de marca lo realizaba típicamente una celebridad o alguien de una presencia conocida, a quien a menudo se le pagaba considerablemente por su tiempo y esfuerzo. Sin embargo, hoy en día, un embajador de marca puede ser cualquier persona que tenga conocimiento o pueda identificar ciertas necesidades que una marca está buscando. Sin embargo, la industria de la moda solo depende de la clientela de celebridades para seguir siendo embajadores de marca. Además, los embajadores de marca se consideran el vendedor clave de un producto o servicio en oferta. Deben mantenerse bien informados cuando se trata de la marca que representan, debido a su naturaleza de ser la persona a la que recurrir cuando surgen preguntas de los consumidores. El trabajo del embajador de marca es generar resultados a través de herramientas de comunicación, ya sea públicamente, como las redes sociales, o de forma privada, incluidos correos electrónicos, mensajes y otros canales individuales.


title: Embajador de marca

text: Muchas empresas valoran de forma positiva que sus empleados desarrollen su marca personal para que así repercuta provechosamente en la reputación de la compañía. Según Alberto Chinchilla Abadías "es aconsejable que la empresa forme a sus trabajadores y a sus directivos en competencias comunicativas y digitales con el fin de utilizar eficazmente estas tecnologías".


title: Cuts Both Ways

text: Cuts Both Ways es el álbum debut de estudio de la cantante Gloria Estefan, fue lanzado al mercado en 1989. Musicalmente hablando se le considera su mejor álbum personal y mejor vendido en su carrera con un aproximado de más de 24 millones de copias vendidas a nivel mundial.


title: Cuts Both Ways

text: En 1989, Gloria Estefan fue reconocida como "la Mejor Artista Femenina Latina en el mundo". Después de haber sido durante una década la cantante principal de Miami Sound Machine, fue acreditada por encima del nombre del grupo (Gloria Estefan y Miami Sound Machine) en su álbum de 1987 "Let it loose". Con "Cuts Both Ways" se pensó que Gloria había ido en solitario pero eso no es cierto, Epic Records aún consideraba a Gloria como "Gloria Estefan y Miami Sound Machine". No sería hasta 1991 cuando Miami Sound Machine se convirtió en la banda de Gloria. En el álbum, que combina un montón de pop, música contemporánea, rock, dance y, por supuesto, como todos los últimos discos, los ritmos latinos.


title: Cuts Both Ways

text: El primer sencillo del álbum fue "Si Voy A Perderte (Don't Wanna Lose You)", que se convirtió en un gran éxito, en los EE. UU. alcanzó el número 1 en el Billboard Hot 100 durante una semana, convirtiéndose en su segundo número uno en los EE. UU. La canción también se convirtió en una de sus más conocidas baladas y el sencillo fue certificado de oro en los EE. UU., mientras que en países como Países Bajos, Irlanda, Brasil y el Reino Unido alcanzó el Top Ten.


title: Cuts Both Ways

text: El siguiente sencillo fue "Get on Your Feet", otro gran éxito. Aunque no alcanzó el número uno, se convirtió en uno de las canciones favoritas de los fanes, mientras que la gira del álbum era el nombre de la canción como "The Get on Your Feet Tour".


title: Cuts Both Ways

text: El tercer sencillo fue "Here We Are", otro éxito de la canción, que encabezó la lista Billboard Adult Contemporary Chart y alcanzó el Top Ten en los EE. UU., y Top 20 en Australia.


title: Cuts Both Ways

text: El cuarto sencillo, "Oye mi Canto (Hear my Voice)", que recibió un poco menos de atención, pero fue la más "bailable" canción de todos los sencillos, que tuvo una gran influencia de Ritmo Latino. La canción no tuvo buenas posición en las listas de los EE. UU., ni siquiera alcanzó el Top 40, pero en el Reino Unido alcanzó el Top 20. Aunque no fue un gran éxito, gracias a esa canción Gloria recibió su primer MTV Video Music Awards por "Mejor Video Pop". La versión en español llegó a las diez mejores de Hot Latin Tracks. A pesar de ello en el mercado latino es una de las canciones más conocidas en su carrera con la que el público la recuerda.


title: Cuts Both Ways

text: Finalmente, el último sencillo fue el titulado "Cuts Both Ways". Que alcanzó el Top 40 en Australia, mientras que encabezó el Billboard Adult Contemporary Charts en los EE. UU., pero no llegó al Top 40, ya sea los EE. UU. o el Reino Unido.


title: Cuts Both Ways

text: Durantes los años 1989 y 1990 Gloria realizó la gira The Get on Your Feet Tour para la promoción del álbum. Recorriendo Europa y Estados Unidos.


title: Saccharomyces bayanus

text: Saccharomyces bayanus es una levadura del género "Saccharomyces", y que se emplea fundamentalmente en la elaboración del vino así como de la sidra, en concreto de los procesos de fermentación alcohólica. Es una levadura muy relacionada con la "Saccharomyces cerevisiae". Tanto la "Saccharomyces bayanus" como la "Saccharomyces pastorianus" contienen diversas cepas, con diferentes características metabólicas, que bien pueden tener un origen híbrido. En su actual clasificación, tanto la "S. bayanus" y la "S. pastorianus" puede haber evolucionado como especies más complejas. Durante un tiempo se pensó que la "Saccharomyces pastorianus" y la S. Bayanus eran la misma levadura.


title: Saccharomyces bayanus

text: Se caracteriza por tener al microscopio una forma más alargada que otras levaduras, es muy similar a simple vista a la "Saccharomyces oviformis". De 3-6 × 4-14 micras de tamaño. Desarrolla una fermentación más lenta y requiere de una mayor cantidad de nutrientes para realizar la fermentación. Una de las características es la capacidad de sobrevivir a una mayor concentración de alcohol, lo que proporciona vinos de mayor graduación. A veces se emplea en uvas con mucha concentración de azúcares o en casos en los que se realiza una parada de la fermentación.


title: Jesús Olalde

text: Jesús Javier Olalde Ortiz (nacido el 5 de mayo de 1974 en Ciudad de México), conocido también como "El Mudo", es un exfutbolista mexicano que jugó en la posición de delantero. Surgió de las fuerzas básicas de los Pumas de la UNAM luego de ser descubierto en un "Torneo de los Barrios", paso por Tigres de la UANL, Club de Fútbol Atlante y Lobos de la BUAP su último equipo profesional.


title: Jesús Olalde

text: Debutó con Pumas en la temporada 1992-93, el 3 de febrero de 1993, en un encuentro contra la Universidad de Guadalajara. Su primer gol lo realizó en la fase de recalificación, específicamente en el juego de vuelta contra Tigres en el Estadio Olímpico Universitario aunque su tanto no impidió que los auriazules quedaran fuera de la liguilla en disputa.


title: Jesús Olalde

text: Su mejor momento llega en el invierno 1999, torneo en el que consigue la cifra de 15 goles jugando la misma cantidad de partidos, convirtiéndose así en el sexto jugador puma en lograr un campeonato de goleo.


title: Jesús Olalde

text: Nunca pudo ser campeón del fútbol mexicano con Pumas y hasta el momento es un reto que no ha logrado con ningún equipo, dejó a la institución universitaria después del verano 2000 y llegó a los Tigres en el invierno 2000, disputando la final en el invierno 2001, la cual perderían frente a Pachuca en el Estadio Universitario de Nuevo León, siendo esta la ocasión en que más cerca ha estado de alzar un título de liga.


title: Jesús Olalde

text: Una lesión hizo que perdiera gran parte de su juego, evitó que jugara la parte final del Torneo Clausura 2003, fue entonces que para el Clausura 2005 sale de la institución regiomontana, para después enrolarse con el Atlante donde hace pareja con Patricio Galaz y aunque tiene un aceptable desemepeño, no logra anotar un solo gol. En 2007 es contratado por Lobos de la BUAP equipo donde permanece hasta el 2008 marcando en total 6 goles.


title: Jesús Olalde

text: Fue considerado por Enrique Meza de cara a las eliminatorias rumbo a Corea-Japón 2002, solamente disputó dos encuentros amistosos, uno contra Ecuador y otro contra Estados Unidos, cuando Javier Aguirre se hizo cargo de la selección, no lo tomó en cuenta. En el año 2003, su trabajo llamó la atención del entonces Técnico Nacional, Ricardo Antonio Lavolpe, quien lo consideró para pelear el puesto de delantero, sin embargo, una lesión esfumó la posibilidad de vestir la camiseta tricolor en las eliminatorias para Alemania 2006 e, incluso, lo sacó de circulación durante una parte del torneo local en disputa.


title: Iban Zaldua

text: Iban Zaldua González (San Sebastián, Guipúzcoa, 18 de febrero de 1966) es un escritor español, que ha trabajado sobre todo en el ámbito del cuento; también ha publicado novelas y ensayos. Escribe tanto en euskera como en castellano.


title: Iban Zaldua

text: Es licenciado en Geografía e Historia por la Universidad del País Vasco y actualmente profesor de Historia Económica en la Facultad de Letras. Actualmente vive en Vitoria.


title: Iban Zaldua

text: Iban Zaldua ha trabajado el cuento, la novela y la crítica, pero destaca en el campo de los cuentos y las historias cortas. Participa en diversos medios de comunicación, revistas y blogs, como La "Galleta del Norte", "Lata", "Parentesis", "Argia", "El País", "Nabarra", "Eremulauak" y "Volgako batelariak", donde formó parte del comité redactor de la revista electrónica.


title: Iban Zaldua

text: Sus primeros trabajos son de la década de los 80 con algunos de los cuales ganó varios premios, como con "Patios" (1987) Premio Ciudad de Vitoria y "Veinte cuentos cortitos" (1989) IV. premio Diputación de Guipúzcoa por ejemplo. Su obra más destacada comenzó ha publicarse en la década de los 90. Desde que escribió "Ipuin euskaldunak" (Erein, 1999) con Gerardo Markuleta, abordó la producción de cuentos publicando numerosas obras significativas: "Gezurrak, gezurrak, gezurrak" (Erein, 2000); "Traizioak" (Erein, 2001); "La isla de los ántropologos y otros relatos" (Lengua de Trapo, 2002); "Itzalak" (Erein, 2004); "Etorkizuna" (Alberdania, 2005); "Gerra zibilak" (Argia, 2009); "Ipuinak. Antologia bat" (Erein, 2010). Fue Premio Euskadi de Literatura en Euskera 2006 por la colección de cuentos "Etorkizuna."


title: Iban Zaldua

text: También ha escrito novelas, incluso bastante humorísticas. Prueba de ello son sus dos novelas "Si Sabino viviría" (Lengua de Trapo, 2005) y "Euskaldun guztien aberria" (Alberdania, 2008).


title: Iban Zaldua

text: También ha probado la iteratura infantil y juvenil con "Kea Ur gainean" (Elkar, 2002), "Ile luzeen kondaira" (Pamiela, 2004), dos novelas cortas, y "Azken garaipena", cómic realizado junto al dibujante Julen Ribas (Xabiroi, 2011). En los Premios Euskadi de Literatura 2012 obtuvo el premio de Literatura Infantil y Juvenil por su cómic "Azken garaipena".


title: Iban Zaldua

text: El 6 de enero de 2015, tres cuentos suyos fueron incluidos en la antología 'Best European Fiction 2015'.


title: Iban Zaldua

text: Iban Zaldua también aborda la crítica literaria y musical en su blog "Oharrak & Hondarrak", así como comentarios musicales en el programa "Faktoria" de Euskadi Irratia, por ejemplo en la sección "Asteko soinu banda" (desde 2017), en la que ha comentado la historia musical del conflicto vasco. Zaldua ha dicho que la crítica es también "el papel del escritor como lector. Dice que ser escritor es una cuestión circunstancial, que es más natural opinar sobre lo leído".


title: Iban Zaldua

text: En este campo, obtuvo el Premio Euskadi de Literatura al Ensayo en Castllano por su obra "Ese idioma raro y poderoso" (Lengua de Trapo, 2012).


title: Hipoteca mobiliaria

text: La hipoteca mobiliaria es un derecho real de garantía que se constituye sobre una lista limitada de bienes muebles especificada por la ley para asegurar el cumplimiento de una obligación. La obligación garantizada consiste, normalmente, en el pago de un crédito o préstamo.


title: Hipoteca mobiliaria

text: En España, los bienes sobre los que puede constituirse hipoteca mobiliaria son los que determina el artículo 12 de la Ley sobre hipoteca mobiliaria y prenda sin desplazamiento de posesión de 16 de diciembre de 1954:


title: Hipoteca mobiliaria

text: Es un derecho real de garantía que se ejerce de manera directa entre el acreedor y el bien mueble sujeto a garantía.


title: Hipoteca mobiliaria

text: Es importante hacer constar que la hipoteca mobiliaria se constituye sobre el bien mueble como tal. Es decir, si se hipoteca un establecimiento mercantil, no queda gravado con esta garantía el bien inmueble o local comercial en el que se desarrolla la actividad habitual y tiene su sede la empresa de que se trate. No es una hipoteca inmobiliaria.


title: Hipoteca mobiliaria

text: La hipoteca constituida por el dueño sobre su actividad mercantil será por completo independiente de la que pudiera constituir sobre el inmueble de su propiedad en el que ejerce su actividad mercantil. Consecuentemente, quien ejerce una actividad comercial en su propio local tiene a su disposición dos garantías hipotecarias: la inmobiliaria sobre la finca y la mobiliaria sobre la empresa.


title: Hipoteca mobiliaria

text: En relación con los elementos sobre los que puede extenderse la hipoteca mobiliaria en el establecimiento mercantil, puede distinguirse:


title: Hipoteca mobiliaria

text: Primero, la extensión necesaria de la hipoteca que comprende el derecho de arrendamiento del local y sus instalaciones fijas.


title: Hipoteca mobiliaria

text: Segundo, la extensión normal de la hipoteca que comprende los derechos de propiedad intelectual e industrial y el utillaje del establecimiento, elementos a los cuales se extiende la hipoteca, salvo que por pacto sean excluidos de ella.


title: Hipoteca mobiliaria

text: Tercero, la extensión convencional, en cuya virtud, mediando pacto expreso entre acreedor y deudor, podrá extenderse la hipoteca a las mercaderías y materias primas.


title: Hipoteca mobiliaria

text: Por tanto, con respecto a las mercaderías y materias primas quedan fuera de la hipoteca, normalmente, pero se pueden sujetar a ella en virtud de pacto expreso de acreedor y deudor, siempre que pertenezcan al hipotecante y su precio de adquisición esté totalmente satisfecho.


title: Hipoteca mobiliaria

text: Respecto a la extensión por subrogación: la hipoteca se extiende a las indemnizaciones concedidas o debidas al titular del establecimiento.


title: Hipoteca mobiliaria

text: De los preceptos que regulan la extensión de la hipoteca se deduce que quedan excluidos de ella los elementos inmateriales del establecimiento; así ocurre con la clientela, elemento de muy difícil o imposible sujeción a las normas de una hipoteca.


title: Hipoteca mobiliaria

text: En la hipoteca de establecimiento mercantil es importante precisar las relaciones entre el acreedor, el hipotecante y el propietario de la finca en lo referente a:


title: Hipoteca mobiliaria

text: Si ha consentido en ella, habrá de atenerse a lo estipulado en la escritura. En el caso de no haber intervenido éste en la escritura, ni consentido ulteriormente la hipoteca, sus derechos no deben sufrir alteración, razón por la cual se le respetan todos los que le concede la Ley de Arrendamientos Urbanos.


title: Hipoteca mobiliaria

text: Para este supuesto y las posibles indemnizaciones que el propietario haya de abonar al arrendatario, se establece la necesidad de notificar al propietario la constitución de la hipoteca. Tal notificación es indispensable como medio de evitar que aquel, desconociendo la existencia del gravamen, y, por tanto, de buena fe, pague su indemnización al arrendatario, quién, silenciando la existencia de la carga, podría hacer ilusorio el derecho del acreedor.


title: Hipoteca mobiliaria

text: El propietario, una vez notificado, sufre algunas limitaciones impuestas por la naturaleza de las cosas y por el principio de la buena fe. Así ocurre con la obligación que se le impone de no entregar, sin consentimiento del acreedor o resolución judicial, las indemnizaciones que correspondan al arrendatario, y de comunicar a aquel las notificaciones prevenidas en La Ley de Arrendamientos Urbanos.


title: Hipoteca mobiliaria

text: Fuera de esto, la extinción del arrendamiento produce la de la hipoteca mobiliaria. Sin embargo, con el fin de asegurar en lo posible la estabilidad de ésta, se consignan algunas reglas especiales, a modo ilustrativo:


title: Hipoteca mobiliaria

text: Primera, la facultad del acreedor en la hipoteca mobiliaria, de abonar las rentas del arrendamiento impagadas por el deudor, establecida expresamente para evitar toda duda, aunque en definitiva es una simple aplicación del artículo 1158 del Código Civil.


title: Hipoteca mobiliaria

text: Segunda, la declaración de nulidad de la renuncia del arrendamiento por el arrendatario durante la subsistencia de la hipoteca mobiliaria, problema éste que se ha resuelto de conformidad con la regla general del artículo 4 del Código Civil.


title: Barzaj

text: Según el Corán, el barzaj (árabe: برزخ) es el estado intermedio en el que el alma del difunto permanece en una especie de sueño entre el día de su muerte y el de Yawm al-Qiyama, el Juicio Final..


title: Barzaj

text: El barzaj se ha mencionado tres veces en el Corán, y uno vez, se ha descrito como un lugar donde, después de morir, el espíritu está separada del cuerpo. Las otras dos veces que el Corán menciona el barzaj, se refiere una barrera impenetrable entre el agua dulce y salada. En el hadiz, Ibn al-Qayyim dice que, aunque el Corán no lo menciona, los almas se agruparán si tienen la misma pureza o impureza.


title: Barzaj

text: En el barzaj suceden tres acontecimientos tras la muerte, cuando el Ángel de la Muerte o uno de sus ayudantes separará el alma del cuerpo, de forma más o menos dolorosa según haya sido de justa cada persona:


title: Barzaj

text: El alma descansará en paz o atormentada en espera del Yawm al-Qiyama según su respuesta a esas preguntas se ajuste o no a la verdad, como dijo el profeta Mahoma: ""Estas son las peores horas de la vida de un hombre"."


title: Barzaj

text: En Senegal, los jóvenes que tratan de emigrar a España y Europa, frecuentemente en condiciones muy precarias y poniendo en peligro sus vidas, usan el lema "Barça o barzaj" ("Barça ou barzakh" en francés), donde "barzaj" significa "muerte" y "Barça" hace referencia al Fútbol Club Barcelona y, por extensión, a lo que representa: España y Europa. Queriendo decir con ello que sus opciones son llegar a su objetivo o morir en el intento.


title: Belleza revelada

text: Belleza revelada (en inglés "Beauty Revealed") es un autorretrato en miniatura de la artista estadounidense Sarah Goodridge, pintado en 1828 con acuarela sobre un pedazo de marfil. Representa los pechos descubiertos de la artista rodeados por un trozo de tela de color pálido, y tiene unas medidas de 6,7 x 8 cm. Goodridge tenía cuarenta años de edad cuando terminó la miniatura. La obra representa unos pechos que parecen estar imbuidos de un «equilibrio, palidez y flotabilidad» por la armonía que se aprecia en la luz, el color y el equilibrio. La tela pintada que los rodea consigue centrar la visión del espectador en ellos, y «hace que el resto del cuerpo sea borrado del pensamiento».


title: Belleza revelada

text: Goodridge regaló el retrato al estadista Daniel Webster, quien era posiblemente su amante, tras la muerte de su esposa; pudo haber tenido la intención de provocarlo para conseguir que se casara con ella. Aunque Webster contrajo matrimonio con otra persona, su familia mantuvo el retrato en propiedad hasta la década de 1980, cuando fue subastado en la sala Christie's y adquirido un año después por Gloria y Richard Manney. El matrimonio donó o vendió las miniaturas de su colección de arte, incluyendo la "Belleza revelada", al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York en el año 2006.


title: Belleza revelada

text: "Belleza revelada" es un autorretrato realizado por Sarah Goodridge, que se representa a sí misma por unos pechos al descubierto, con pezones rosados, en uno de los cuales se aprecia una peca o también llamada «marca de belleza». Están pintados con una sutil gradación del color, con lo que se consigue un efecto tridimensional. A pesar de que Goodridge tenía cuarenta años cuando pintó esta miniatura, de acuerdo con la crítica de arte Chris Packard sus pechos parecen más jóvenes, con un «equilibrio, palidez, y flotabilidad», que está imbuida, en parte, por la armonía de la luz, el color, y el equilibrio que la artista puso en su realización. Los senos están enmarcados por un tejido de color pálido, que refleja la luz.


title: Belleza revelada

text: La pintura de 6,7 x 8 cm, originariamente había sido instalada en un soporte de papel que tenía la fecha de «1828» marcada en el reverso. El trabajo es una pintura de acuarela sobre marfil, lo suficientemente delgada para que la luz brille a través y por lo tanto permitir que los pechos representados tengan «resplandor». Este medio era común para las miniaturas americanas, pero en este caso también sirvió como un símil para la carne representada sobre el marfil.


title: Belleza revelada

text: La obra se finalizó durante un período de gran popularidad de los retratos en miniatura, un medio que había sido introducido en los Estados Unidos a finales del siglo XVIII. En el momento en que Goodridge completó su autorretrato, estaban aumentando en complejidad y viveza. El "Heilbrunn Timeline of Art History" describe la "Belleza revelada" como un juego de las «miniaturas de ojos» que eran entonces populares como muestras de afecto en Inglaterra y Francia, pero no común en los Estados Unidos. Estas miniaturas de ojos permitían llevar retratos en miniatura -de los ojos- de seres queridos por sus pretendientes sin revelar la identidad de los retratados.


title: Belleza revelada

text: Goodridge fue una prolífica artista de Boston en los retratos de miniaturas que había estudiado con Gilbert Stuart y Elkanah Tisdale. Tuvo una larga amistad con Daniel Webster, un político que fue senador de Massachusetts en 1827. Webster le envió más de cuarenta cartas entre 1827 y 1851, y con el tiempo, sus escritos hacia ella se hicieron cada vez más familiares; sus últimas cartas estaban dirigidas a «Mi querida y buena amiga», lo que estaba fuera de la expresión normal en aquella época. Ella, por su parte, le retrató más de una docena de veces, y dejó su ciudad natal de Boston para visitarlo en Washington, DC al menos dos veces, una vez en 1828 tras la muerte de su primera esposa, y de nuevo en 1841-1842, cuando Webster se separó de su segunda esposa.


title: Belleza revelada

text: La artista completó "Belleza revelada" en 1828, probablemente copiándose de un espejo. Varios trabajos han sido citados como posibles fuentes de inspiración, entre ellos el de John Vanderlyn "Ariadna dormida en la isla de Naxos" y, de Horatio Greenough, la escultura de "Venus Victrix". La pintora envió su retrato a Webster cuando se quedó viudo, y, en función de su formato de miniatura, es probable que lo destinara únicamente para «sus ojos». El crítico de arte estadounidense John Updike sugiere que la artista lo concibió para ofrecerse a Webster; escribió que los pechos desnudos parecen decir «Son suyos para tomar, en toda su belleza de marfil, con la ternura de sus pezones punteados». Sin embargo, Webster se casó con otra mujer más rica.


title: Belleza revelada

text: Después de la muerte de Webster, la obra continuó siendo propiedad de su familia, junto con otro autorretrato que Goodridge le había enviado. La pintura fue finalmente subastada a través de la sala Christie's, con un precio de salida de 15.000 dólares, y estuvo situada en la "Alexander Gallery" de Nueva York a finales de ese año, antes de ser comprada por los coleccionistas de Nueva York Gloria Manney y su marido Richard. La pareja incluyó la miniatura en la exposición «Tokens of Affection: The Portrait Miniature in America» en 1991, que recorrió el Museo Metropolitano de Arte (MET) de Nueva York, el Museo Smithsoniano de Arte Americano en Washington D.C. y el Instituto de Arte de Chicago.


title: Belleza revelada

text: La obra fue una de los más de trescientos retratos en miniatura compilados por la pareja coleccionista, que se donaron al MET en 2006, como parte de un contrato de regalo / compra de su colección. Carrie Rebora Barratt y Lori Zabar del Met describen el autorretrato de Goodridge como la más convincente de las miniaturas «extrañas y maravillosas» realizadas por artistas de menor importancia de la colección. Dos años más tarde, "Belleza revelada" fue incluida en una exposición retrospectiva, "The Philippe de Montebello Years: Curators Celebrate Three Decades of Acquisitions", que exhibieron obras adquiridas bajo el mandato del director del Met, Philippe de Montebello, al jubilarse. Holland Cotter, del "The New York Times", destacó el autorretrato de Goodridge y lo describió como «notable». En 2009, los autores Jane Kamensky y Jill Lepore se inspiraron en "Belleza revelada" para su novela "Blindspot", así como en otros cuadros, por ejemplo "Muchacho con una ardilla" de John Singleton Copley.


title: Belleza revelada

text: El historiador de arte Dale Johnson describe la "Belleza revelada" como «sorprendentemente realista», demostrativo de la capacidad de Goodridge para retratar las luces y sombras matizadas. Utilizó el punteado y el rayado en la creación de la pintura para conseguir su delicadeza. Los escritores de la revista "Antigüedades" Randall L. Holton y Charles A. Gilday dijeron en 2012 que la pintura continuaba representando algo que evoca un «escalofrío de la posibilidad erótica».


title: Belleza revelada

text: Packard escribió que la pintura sirvió como una especie de sinécdoque visual, que representa la totalidad de Goodridge a través de sus pechos. A diferencia del autorretrato de 1845 y el no-erotizado de 1830, se encontró con esta obra la «Goodridge de vanguardia» y con su «demanda de atención». Argumentando que la ropa que rodea los pechos sirve para indicar una actuación -similar a las cortinas de un vodevil-, Packard describe los ojos del espectador que se centran en los pechos, mientras que el resto del cuerpo se borra y es abstraído. Todo esto, afirmó la escritora, junto con otros movimientos contemporáneos, desafió a los estereotipos sobre la mujer recatada del siglo XIX, a salir de su casa.


title: Vicente Palmaroli

text: Vicente Palmaroli González (Zarzalejo, 5 de septiembre, 1834 - Madrid, 25 de enero de 1896) fue un pintor español del periodo romántico que evolucionó hacia la pintura de costumbrista en la línea de Mariano Fortuny.


title: Vicente Palmaroli

text: Hijo de Gaetano Palmaroli, pintor y litógrafo italiano, y de la madrileña Tomasa González, sucedió a su padre a su muerte, en 1853, en la plaza de litógrafo del departamento que bajo los auspicios de Francisco de Asís de Borbón se creó en el Museo del Prado con el apoyo de José Madrazo. Estudió en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. En 1867 acudió, con la delegación española, a la Exposición Universal de París, donde conoció a Ernest Meissonier, que influyó en sus cuadros posteriores. Solicitó la excedencia y en 1857 se fue a la Academia de Roma, donde formó parte del grupo de pintores pensionados españoles que se reunían en el "Café Greco" (Luis Álvarez Catalá, Dióscoro Puebla, Casado del Alisal, Rosales, Mercadé, Fortuny, Alejo Vera y Estaca, entre otros). En 1862 presentó dos obras realizadas en Italia a la exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid, obteniendo medalla de primera clase con "Pacuccia", retrato de una campesina napolitana, y medalla de segunda clase por "Sacra Conversazione". Volvió a Italia en 1863, donde permaneció hasta 1866.


title: Vicente Palmaroli

text: De regreso en Madrid consigue medalla de primera clase en la Exposición Nacional de 1867 por "El sermón de la capilla Sixtina". Durante esa época dedica gran parte de su actividad al retrato ("Sofía Reboulet", esposa del pintor, "Retrato de la infanta Isabel de Borbón", "Retrato de Amadeo I de Saboya, "Retrato de Antonio Alcalá Galiano). En 1871, obtuvo otra primera medalla con "Los fusilamientos del tres de mayo en la montaña del Príncipe Pío". De su pintura costumbrista cabe destacar dos cuadros realizados en 1883, "El concierto" y "Confesión" (cuya figura masculina es el hijo del pintor, Vicente Palmaroli Reboulet, a la edad de 14 años, en las playas de moda de la costa de Trouville). En 1872 fue admitido en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Instalado en París a partir de 1873 como pintor de "tableautins", se trasladó a Roma al ser nombrado director de la Real Academia Española de Bellas Artes, hasta ser sucedido en 1891 por Alejo Vera y Estaca.


title: Vicente Palmaroli

text: Palmaroli fue director del Museo del Prado desde 1894 hasta su muerte. Durante su gestión se creó una comisión ["Donaciones"] del Museo presidida por el director, secretario y un restaurador conservador, para que en lo sucesivo, las obras "donadas" al Museo fueran examinadas para aceptar o rechazar su admisión, a fin de controlar la calidad de estas. Promovió obras de mantenimiento, de reparación y de mejoras del edificio en general, ordenó sustituir las cubiertas de madera por otras metálicas. Pero la instalación de calefacción quedó en suspenso al no disponer de fondos. Bajo la dirección del arquitecto Fernando Arbós se realiza un proyecto para proceder a instalar las viviendas de los empleados en la ampliación lateral de los pabellones de chatarras, como prevención de incendios en 1895. También hizo traer de Sevilla la obra de Federico Madrazo, "Las Marías en el sepulcro", procediendo a su restauración ante el mal estado de la tela. La generalidad de las obras agregadas por donación o adquiridas al fondo artístico del Museo del Prado durante el periodo de su mandato pasaron más tarde a formar parte de la colección del Museo de Arte Moderno.


title: Vicente Palmaroli

text: El Museo del Prado conserva y tiene catalogadas treinta y tres obras de Palmaroli, entre las que pueden mencionarse: "Los fusilamientos del tres de mayo en la montaña del Príncipe Pío" (1871), "Concepción Miramón de Duret", "Modelo en el estudio del pintor", el citado "Retrato de Amadeo I de Saboya" y la "Confesión". En el Museo de Jaén, cedido por la pinacoteca, se encuentra el "Martirio de Santa Cristina". Su hijo, el diplomático Vicente Palmaroli Reboulet, que ocupó, entre otros puestos, el consulado de España en Yokohama, ante la escasez de la obra de su padre que había en el Museo del Prado, adquirió y recopiló con su propio dinero parte de la obra dispersa de su padre para donarla al museo.


title: Shane McCutcheon

text: Shane es un personaje de ficción en la serie "The L Word". La actriz que lleva su papel en la serie es Katherine Moennig. Shane es una estilista en Los Ángeles, California que la mayoría de las veces sale a pasarla bien al lado oeste de Hollywood.


title: Shane McCutcheon

text: Shane nació en Austin, Texas. Su madre, quien era una adicta, la puso en una casa de ciudad cuando tenía 9 años de edad. Al iniciar la serie ella menciona nunca haber conocido a su padre pero un poco antes de su boda con Carmen de la Pica Morales ella se ve con el e intenta establecer una relación padre e hija la cual no resulta buena ni duradera. Pero gracias a ello conoce a su hermano Shay a quien cuida durante los primeros capítulos de la 4.ª temporada.


title: Shane McCutcheon

text: Shane solía ser una prostituta sin hogar trabajando (porque tuvo que dormir en su camioneta) en Santa Mónica Bulevar. Muchos de sus clientes creían que era niño, lo que la ponía en gran riesgo de convertirse en víctima de crímenes de odio si supieran la verdad. Empezó cuando era aún una adolescente, pero lo dejó después de que alguien la ayudó a entrar a la escuela de estilistas.


title: Shane McCutcheon

text: En la primera temporada, ella vivía con 3 lesbianas declaradas, compartiendo un apartamento de un ambiente, pero en la segunda temporada, se mudó con Jenny Schecter Mia Kirshner que descubrió su faceta homosexual en la primera temporada, quien a finalizar dicha temporada por problemas psicológicos y se queda en la misma casa viviendo con Carmen después de su ruptura con ella sigue viviendo con Jenny rentando un estudio fuera de la casa a Max.


title: Shane McCutcheon

text: Shane tiene un impresionante don para crear nuevos y exquisitos estilos de cabello y poco a poco se ha hecho de reputación en Hollywood como lo nuevo y mejor.


title: Shane McCutcheon

text: Alguna vez se presumió que ella había dormido con más de mil personas, y se dijo que abusaba de drogas procesadas. Shane tiene una forma de destruir relaciones cuando le van bien (Moennig ha llamado a Shane una auto-saboteadora'). Un ejemplo de esto es cuando se involucra con la esposa de un influyente inversor Hollywoodense llamada Cherie Jaffe, quien se arriesga en financiar un salón de belleza para ella. El inversor cree que Shane se ha acostado con su hija, lo cual no es más que una fantasía de ella. En la temporada tres, Shane engaña a su novia Carmen con Cherie la cual reaparece en la vida de Shane.


title: Shane McCutcheon

text: Shane es una buena persona, siempre está ahí para sus amigos cuando están en crisis. De hecho Shane conoce los humores de la gente y sabe como tratarlos, lo que lleva a que muchas personas se quieren aprovechar de su talento para sabotear a otras.


title: Shane McCutcheon

text: A lo largo de la serie se ve cómo Shane va evolucionando, e incluso parece que está intentando mantener relaciones largas y serias aunque luego vuelve a recaer en su estado auto-saboteador.


title: Shane McCutcheon

text: Shane es una de las personas que expresa lo que siente claramente aunque suele cometer errores. Tiene miedo a la felicidad.


title: Enallagma cyathigerum

text: Enallagma cyathigerum es una especie de insecto odonato zigóptero (lo que hoy en día suele llamarse caballitos del diablo) de la familia Coenagrionidae. Puede alcanzar una longitud de 32 a 35 mm. Es común en toda Europa; se puede encontrar hasta el centro de Asia.


title: Enallagma cyathigerum

text: El caballito del diablo azul puede ser fácilmente confundida con el caballito del diablo azure "(Coenagrion puella)", pero en la espalda y el tórax, el caballito del diablo azul tiene más azul que negro, en el caballito del diablo azure ocurre lo contrario.


title: Enallagma cyathigerum

text: Otra diferencia se puede observar al inspeccionar el lado del tórax. el caballito del diablo azul solo tiene una pequeña franja negra allí, mientras que todos los otros caballitos del diablo azul tienen dos.


title: Enallagma cyathigerum

text: Durante el apareamiento, el macho de la hembra cierra por su cuello mientras ella inclina su cuerpo en torno a sus órganos reproductivos - esto es llamado rueda de apareamiento. La pareja de caballitos juntos sobre el agua colocan los huevos en una planta adecuada, justo debajo de la superficie.


title: Enallagma cyathigerum

text: Los huevos eclosionan y las larvas, llamadas ninfas, viven en el agua y se alimentan de pequeños animales acuáticos.