title: Partido Popular Progresista (Alemania)

text: El Partido Popular Progresista (en alemán: "Fortschrittliche Volkspartei", abreviado FVP) fue un partido político alemán de ideología liberal de izquierdas que existió de 1910 a 1918, en la época del Imperio alemán.


title: Partido Popular Progresista (Alemania)

text: Se formó el 6 de marzo de 1910 como una fusión del Partido Popular Librepensador (FVP), la Unión Librepensadora (FrVgg) y el Partido Popular Alemán (DtVP) con el fin de unificar a los diversos grupos liberales representados en el Reichstag. El FVP se convirtió en una fuerza importante en el Parlamento durante la Primera Guerra Mundial, uniéndose con los socialdemócratas y el Partido de Centro para formar una mayoría en el Reichstag. En la práctica, esto supuso que el FVP se convirtiera en un partido en el poder, algo que quedó eclipsado con el nombramiento de Friedrich von Payer como vicecanciller en 1917.


title: Partido Popular Progresista (Alemania)

text: Entre los objetivos principales del partido se encontraban la ampliación de la influencia de la potente burguesía alemana y un aumento de las libertades políticas, las cuales hasta entonces se encontraban restringidas por los poderes del káiser. En materia de política exterior, el partido proponía una solución pacífica de los conflictos incluso concediendo un mayor poder al derecho internacional y a las instituciones internacionales de arbitraje.


title: Partido Popular Progresista (Alemania)

text: El FVP representaba principalmente los intereses del comercio y la industria de exportación, la banca, los artesanos y los industriales.


title: Partido Popular Progresista (Alemania)

text: El partido se disolvió en 1918 después de la caída del Imperio, con la mayoría de sus miembros uniéndose al nuevo Partido Democrático Alemán ("Deutsche Demokratische Partei"), que había sido el resultado de la fusión del FVP con los progresistas del ala izquierda del viejo Partido Nacional Liberal ("Nationalliberale Partei").


title: Sharon Maughan

text: Sharon Patricia Mughan (West Derby, Liverpool; 22 de junio de 1950) es una actriz británica, más conocida por haber interpretado a Tricia Williams en la serie "Holby City".


title: Sharon Maughan

text: Asistió a la prestigiosa Royal Academy of Dramatic Art "RADA", en donde se convirtió más tarde en miembro asociado.


title: Sharon Maughan

text: En 1977 comenzó a salir con el actor Trevor Eve, con quien se casó el 1 de marzo de 1980. La pareja tiene tres hijos: la actriz Alice Eve, el cineasta Jack Eve y el músico George Eve.


title: Sharon Maughan

text: En 1975 se unió al elenco de la cuarta temporada de la serie "The Main Chance", donde interpretó a Inge Lindstrom.


title: Sharon Maughan

text: En 1980 se unió al elenco de la serie "The Enigma Files", donde interpretó a Kate Burton durante los primeros ocho episodios. En 1981 interpretó a Lettice Palmer en la miniserie "The Flame Trees of Thika". Entre 1987 y 1992, apareció en comerciales para la televisión para el café de "Nestle Gold Blend" junto con el actor Anthony Head. Apareció en la obra "Out of Our Fathers House", donde interpretó dos personajes: la doctora Anna Howard Shaw y Elizabeth Cady Stanto.


title: Sharon Maughan

text: En 2000 apareció como invitada en la serie policíaca "The Bill", donde dio vida a Alex Dunbar. En 2003 se unió al elenco principal de la serie médica "Holby City", donde interpretó a la enfermera Tricia Williams hasta el sexto episodio de la novena temporada en 2006. En 2008 obtuvo un papel secundario en la película "The Bank Job", donde interpretó a Sonia Bern.


title: Sharon Maughan

text: En 2010 apareció en la película "She's Out of My League", donde interpretó a la señora McCleish (en la película Sharon y su esposo Trevor interpretaron a los señores McCleish, los padres ficticios de su verdadera hija Alice Eve). En 2011, se unió al elenco de la miniserie "Kidnap and Ransom", donde dio vida a Jane Wickham. El 19 de febrero de 2014, Sharon y su esposo Trevor fueron parte de la audiencia invitada al Palacio de Buckingham para celebrar el centenario de la Royal Academy of Dramatic Art («RADA»). Ambos recibieron el honor de ser elegidos para interpretar delante de la reina Isabel II del Reino Unido en la habitación de Investidura junto con los actores Hugh Laurie, Sir Tom Courtenay y Dame Helen Mirren.


title: Sharon Maughan

text: Ese mismo año apareció en la película "Flying Home", en la que interpretó a la madre de Colin Montgommery.


title: Policía de Entre Ríos

text: La Policía de Entre Ríos es una institución civil armada que depende del Ministerio de Gobierno, Justicia y Educación de la Provincia de Entre Ríos.


title: Policía de Entre Ríos

text: Nació con la creación de la República de Entre Ríos por el Bando de fecha 29 de septiembre de 1820 que designó Comandante Militar de Entre Ríos al coronel Ricardo López Jordán quien asumió el poder policial, con asiento en Nuestra Señora de la Inmaculada Concepción del Uruguay.


title: Akikan!

text: La primera novela se publicó el 24 de mayo del 2007, ya partir del 25 de abril de 2008, cinco volúmenes se han publicado por Shūeisha bajo Super Dash Bunko.


title: Akikan!

text: Su adaptación al manga comenzó a partir el 18 de octubre de 2008 en revista Ultra Jump y su adaptación al anime comenzó a transmitirse a partir del 3 de enero de 2009, aunque el 22 de diciembre del 2008 se emitió anticipadamente el primer episodio por internet a través de Bandai Channel.


title: Akikan!

text: Cuenta la historia de Kakeru Daichi, un chico de instituto que un día compra una lata de refresco de melón en una máquina expendedora, y al tratar de bebérsela de repente se transforma en una chica guapa pero algo distante a la que Kakeru llama "Melon", después conoce más chicas "akikan" (lata vacía) pero todas ellas necesitan recibir dióxido de carbono a través de un beso para sobrevivír. Las chicas "akikan" deben luchar entre ellas pero Kakeru no quiere que Melon luche.


title: Huevo militar de acero

text: El huevo militar de acero es uno de una serie de aproximadamente 50 huevos de Pascua rusos con joyas creados con supervisión del joyero ruso Peter Carl Fabergé. Este huevo en particular fue entregado a Alexandra Fyodorovna, la zarina rusa, en la víspera de Pascua de 1916 en nombre del último zar de Rusia, Nicolás II, por el hijo de Fabergé, Eugène, mientras Nicolás II estaba en el frente ruso de la Primera Guerra Mundial. El propio Carl Fabergé estaba ocupado entregando el otro huevo de Pascua de 1916, el Huevo de la Orden de San Jorge, a la madre de Nicolás, la emperatriz viuda María. Es uno de los diez huevos imperiales Fabergé que no se vendieron después de la Revolución Rusa y la subsiguiente ejecución de la familia imperial inmediata Romanov, y ahora se encuentra en la colección de la Armería del Kremlin.


title: Huevo militar de acero

text: Su exterior está hecho de oro y acero, a diferencia de muchos huevos anteriores, el exterior no tenía piedras preciosas incrustadas en ninguna parte, y una vez estuvo recubierto con esmalte vítreo, mientras que el interior está hecho de seda y terciopelo. Se encuentra sobre una base de jade y está sostenido por cuatro proyectiles de artillería de acero.


title: Huevo militar de acero

text: Originalmente, el acero del huevo estaba ennegrecido por todas partes. Sin embargo, no mucho después de su entrega, comenzó a oxidarse y la capa negra se deterioró (una evaluación del huevo realizada por Christie's en 1927 también señaló que los proyectiles de artillería mostraban daños definidos por oxidación). Como resultado, el acero se pulió para detener este proceso y ahora tiene un color plateado espejo. Fue diseñado por uno de los parientes de Carl Fabergé, Gustav Shkilter, y fabricado principalmente en la planta siderúrgica Putilovskii, conocida por la calidad de su acero.


title: Huevo militar de acero

text: Como tales regalos de Pascua entre el zar y la zarina, el huevo militar de acero a veces se considera banal y kitsch en su estilo austero y apariencia comparativamente suave, en su mayoría incolora, especialmente una vez que la superficie ennegrecida se ha pulido para que parezca cromo. Gran parte de esto no es un reflejo de un cambio en el estilo o la intención artística de Fabergé, sino más bien de los recursos y trabajadores cada vez más escasos que Fabergé todavía tenía a su disposición para crear el huevo: fue el último que su taller creó y entregó con éxito a la zarina. antes de que el zar fuera depuesto, el gobierno ruso colapsó y la nación entró en la indigencia financiera. Aunque Fabergé continuaría fabricando dos huevos más para 1917, no se entregarían con éxito a los destinatarios previstos y Fabergé se iría de Rusia a Alemania en 1918, amargado y frustrado por no haber recibido ningún pago y su taller había sido completamente nacionalizado por los bolcheviques .


title: Huevo militar de acero

text: El accesorio "sorpresa" que contiene es una pintura en miniatura de Vassilii Zuiev sobre un caballete de oro y acero. El caballete está revestido de esmalte vítreo y el marco de la pintura está forrado con diamantes. La pintura representa al Zar y su hijo adolescente, el Tsarevich Alexei, con pesados abrigos rusos estudiando detenidamente mapas con ocho altos oficiales rusos junto a un árbol y un par de caballos al frente de la Gran Guerra.


title: Josep Moratalla

text: Josep Moratalla Claramunt es un exfutbolista español nacido en Esparraguera, Barcelona el 1 de octubre de 1958.


title: Josep Moratalla

text: Jugaba en la posición de defensa. Fichó por el Fútbol Club Barcelona en la temporada 1981-1982, debutando el 28 de febrero de 1982 en un Barcelona 2- Sevilla F. C. 0. Con este club jugó 104 partidos en 1ª división.


title: Josep Moratalla

text: Con este equipo ganó una Liga, dos Copas del Rey, una Supercopa, una Recopa y dos Copas de la Liga. En 1988 se marchó al Figueras, donde permaneció dos campañas.


title: Josep Moratalla

text: Además, colaboró varias temporadas como comentarista en el programa "Tablero Deportivo" de Radio Nacional de España.


title: Officium Defunctorum (Tomás Luis de Victoria)

text: Officium Defunctorum (Requiem) es un oficio de difuntos para coro a seis voces del compositor español Tomás Luis de Victoria. <br>


text: A su regreso a España desde Roma en el año 1583, Victoria fue nombrado por el rey Felipe II capellán personal de su hermana la emperatriz María de Austria y Portugal en el Convento de las Descalzas Reales. La emperatriz se había retirado al convento tras la muerte de su esposo, el emperador Maximiliano II, acompañada de su hija Margarita.


text: María muere en febrero de 1603, y Victoria compone en su memoria una misa de réquiem, el "Officium Deffunctorum", considerada por los especialistas como su obra cumbre y definida por el propio Victoria en la dedicatoria de su publicación, en 1605, como su "canto del cisne".


text: Se ha escrito mucho acerca de la utilización de esta pieza en las diferentes exequias llevadas a cabo tras la muerte de la Emperatriz. Su entierro en el propio convento el 1 de marzo; las exequias solemnes celebradas en el mismo sitio el 18 por la tarde y 19 por la mañana; las civiles organizadas por la ciudad de Madrid a continuación, 19 por la tarde y 20 por la mañana; las Reales, celebradas en la corte, por esos años situada en Valladolid, comenzando el 21 de marzo, bajo la dirección musical del Maestro de capilla de la Real Capilla, Mateo Romero; y las celebradas poco después por la Compañía de Jesús, muy allegada a la Emperatriz, en Madrid el 21 y 22 de abril. No hay ninguna fuente de la época que de pistas sobre el uso o no de esta música en tales ocasiones, salvo la propia dedicatoria de Victoria en su edición, que afirma publicarse como recuerdo de tal momento, única pista que tenemos al respecto. Por otro lado, la propia factura de la publicación de 1605, con el escudo de los Austrias presidiendo la portada, tiene mucho más que ver con las ediciones o copias que se hacían para perpetuar la memoria de una ocasión con la música usada para ella, que con las otras publicaciones del propio Victoria.


text: La inclusión del Responsorio, cuyo uso habitual era acompañar el momento de la absolución durante la ceremonia del enterramiento, hace sospechar que, al menos parcialmente, pueda haber sido usada en las exequias y enterramiento del 1 de marzo; siquiera esta sección. Se ha especulado si a Victoria no le hubiera dado tiempo a escribir más, o si tal vez hubiera comenzado previamente, al ver aproximarse el fin de la Emperatriz, pero no hay nada constatable al respecto. Y se considera como su uso más probable en forma completa (junto con los añadidos de música necesarios para la liturgia del día, que incluye oficios, y otras dos misas) la siguiente celebración en Las Descalzas, la del 18-19 de marzo. Una razón extra para ello es la presencia de 4 cantores de refuerzo, que vinieron de Toledo para la ocasión, los cuales, junto con los 8 canónigos encargados del canto en el convento, sumarían justamente los 12 cantores necesarios (de ser dos por parte) para esta composición a 6 voces. Más improbable parece ser el caso de Valladolid, y de las civiles de Madrid. Y ninguna pista tenemos realmente sobre las jesuitas. En todo caso, todo son conjeturas, si bien bastante plausibles.


text: La publicación de la obra en 1605, en la Imprenta Real, en Madrid, fue dedicada a la hija de la emperatriz, la princesa Margarita, también profesa en el mismo convento.


text: El "Officium Defunctorum" consta de 10 secciones. Además de los movimientos propios de la misa de réquiem, Victoria agregó tres piezas adicionales: "Taedet animam meam", la segunda lección de los maitines de Difuntos, el motete "Versa est in luctum", y un responsorio. Las dos primeras secciones mencionadas toman su texto del libro de Job.


text: Mientras la sección "Taedet animam meam" y el motete "Versa est in luctum" son composiciones libres, el resto de las secciones combinan el canto llano propio del canto gregoriano, monódico y de ritmo libre, con el canto polifónico, estructurado sobre un cantus firmus, es decir una melodía preexistente. El canto llano marca las divisiones de la obra, indicando el comienzo de una sección o introduciendo una parte dentro de la misma.


text: Sobre la estructura de la pieza, conviene tener en cuenta que el criterio de ordenación en la publicación de Victoria no corresponde totalmente con su uso litúrgico. La Lección de Maitines "Tædet animam meam" está publicada originalmente al final de la colección, a modo casi de apéndice, aunque por tradición, en tiempos modernos se suele ejecutar a modo de apertura, por lo que figura aquí en primer lugar, conforme a esta costumbre actual. También porque corresponde a un oficio que se celebra temprano el día correspondiente, antes de la misa. El motete, "Versa est in luctum", no tiene un lugar definido en la liturgia. Probablemente iría intercalado entre las secciones propias de la misa originalmente (como hace por ejemplo Juan Vásquez en su "Agenda Defunctorum"), aunque es frecuente hoy en día interpretarlo después de esta, donde figura en la publicación. Así mismo, el responsorio "Libera me" era utilizado habitualmente en la absolución durante la ceremonia del enterramiento, tras la misa de difuntos (si sucede a continuación de esta), si bien puede tener cabida también en otros momentos de los oficios de difuntos, o de los oficios del día de Todos los Difuntos (2 de noviembre). No estaba esta obra originalmente concebida como una unidad interpretativa, como ocurre con todas las misas del período, pues había numerosos cantos en gregoriano, u otras piezas en polifonía, intercaladas entre los movimientos de la misa, y otra gran cantidad de música acompañando en los oficios correspondientes a las dos piezas que corresponden a estos.


text: El sello discográfico Lauda ha situado por vez primera en una grabación la obra en su contexto litúrgico, restituyendo las dos jornadas originales: la vigilia de difuntos y la misa que concluía con el rito de absolución. La Grande Chapelle, bajo la dirección de Albert Recasens, y Schola Antiqua han colaborado en el proyecto. Cuenta con el apoyo de la Comunidad de Madrid, el Instituto Cultura y Sociedad (Universidad de Navarra) y el Centro de Estudios Europa Hispánica.


title: Bulbo arterioso

text: El bulbo arterioso o bulbo cardíaco ("bulbus cordis"), es una región del primitivo corazón fetal que aparece al final de la tercera semana del desarrollo del corazón humano y animal. El extremo inferior del bulbo arterioso forma la mayor parte del ventrículo derecho, mientras que el restante extremo superior forma un tracto de salida, el "conotronco" que posteriormente se divide en la aorta ascendente y el tronco de la arteria pulmonar.


title: Bulbo arterioso

text: En el comienzo de su fase embrionaria el corazón no es más que un tubo recto dispuesto libremente en el interior de la cavidad pericárdica del feto. El bulbo arterioso aparece como una sección que separa el tercio craneal (que formará la parte superior del corazón) y los dos tercios caudales (que formarán la parte más inferior del corazón). El tercio craneal comprende el tronco arterioso de donde parte el arco aórtico y los dos tercios caudales comprende el ventrículo primitivo. El segmento que separa el bulbo arterioso del ventrículo primitivo se denomina "estrecho bulboventricular" o "estrecho de Haller". Entre el tronco arterioso y el ventrículo primitivo aparece el bulbo arterioso, parte del cual se convertirá en el futuro ventrículo derecho.


title: Bulbo arterioso

text: A lo largo de la quinta semana del desarrollo embrionario, la proliferación de células de la cresta neural llegan hasta el corazón primitivo y forman un tabique—el tabique aortopulmonar—que divide el bulbo arterioso del tronco arterioso formando dos conductos arteriales, la aorta y el tronco pulmonar. El bulbo arterioso y la porción del ventrículo primitivo que le continúa crecen más rápidamente que las otras regiones del corazón embrionario, de manera que el corazón se dobla sobre sí mismo en forma de "S" y a la proyección que resalta al bulbo arterioso con el tercio superior del ventrículo primitivo se le conoce como asa bulboventricular.


title: Bulbo arterioso

text: Las anomalías del bulbo arterioso son causa de mortalidad infantil por malformaciones congénitas (CIE-9: 745), difícilmente prevenibles o reducibles. La malformación más frecuente es la ausencia del tabique aortopulmonar, de manera que las arterias pulmonares nacen del tronco arterial común.


title: Pálea

text: En botánica se llama pálea (del Latín "păleă, -ae", paja) a muy diversos órganos, y es pues fuente de confusión.


title: Pálea

text: En rigor, habría que reservar el vocablo a este uso linneanoy no a otros sentidos posteriores entre los cuales se pueden citar:


title: Etihad Stadium

text: Etihad Stadium es el nombre que reciben por motivos de patrocinio de Etihad Airways los siguientes estadios:


title: Raffo

text: Rafael Alcantara Felix (Barahona, 24 de octubre de 1944-Santo Domingo, 21 de enero de 1985) más conocido como Raffo fue un cantante y compositor dominicano de balada romántica. Fue mejor conocido por los temas «No me hablen de ella» y «El soñador», los cuales le dieron una gran popularidad a nivel nacional. Las letras de sus canciones dan a entender que las mujeres son su debilidad.


title: Raffo

text: Rafael Alcantara Féliz es nativo de la ciudad de Barahona, nace un 24 de octubre de 1944, sus padres son José Alcantara y Isabel Félix (La Buena), originarios de Cabral, una ciudad en la misma provincia. Su padre don José Alcántara falleció en Cabral en 1945, sobre su vida se sabe que trabajo en Barahona con don Américo Melo. Don José e Isabel se casaron en Duvergé, luego se mudaron a Bahoruco, y posteriormente a Barahona.


title: Raffo

text: Desde muy joven, Raffo tuvo que trabajar como agricultor en su pueblo natal, Barahona, para ganar un sustento para poder vivir. Su primer trabajo callejero fue como limpiabotas, en su adolescencia, tuvo varios trabajos, trabajaba cargando sacos en un muelle de Barahona, y después trabajó en un cafetal moliendo café.


title: Raffo

text: En su adultez, conoció a su primera mujer, en un cabaret local de Barahona. Cuando él tuvo su primer matrimonio, se mudó a la provincia de Tamayo, estando allí, se convirtió en agricultor, pero Raffo sentía interés por la música, sintiendo que esa era su verdadera profesión. A principios de 1967, se mudó a la ciudad de Santo Domingo, para ejercer su profesión como cantante y compositor.


title: Raffo

text: El fue apodado como El Soñador, apodo que había recibido por parte de Radhamés Aracena, aparte de que compuso y cantó una canción con el mismo seudónimo del cantante. Poco a poco, el cantante fue haciéndose conocido a nivel nacional con las canciones, «No me hablen de ella» y «El soñador» en 1969 hasta que se convirtió en uno de los cantantes dominicanos más exitosos para su época.


title: Raffo

text: Cuando estaba en la cúspide de su carrera, Raffo junto a su esposa se mudaron a los Estados Unidos, donde procrearon a su primogénito, Roberto Alcantara, nacido en 1968, en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos.


title: Raffo

text: En 1973, el pequeño Roberto Alcantara y su esposa murieron en un accidente automovilístico. El niño tan solo tenía 6 años


title: Raffo

text: Cuando Raffo se enteró de la triste noticia, compuso y canto la canción, Cadena de tragedias, en 1973.


title: Raffo

text: Después de la muerte de su esposa y su hijo en 1973, tres años después, conoció a su segunda esposa en 1976, ella era una inmigrante mexicana en Nueva York. se separa de su segunda esposa a quien había conocido en Estados Unidos.


title: Raffo

text: La vida de Raffo fue muy triste, mucha gente que le conocieron cuentan que el fue una persona de un carácter pasivo y muy amable, hombre de corazón puro sin malicias y con deseos de ayudar a todo el que necesitara.


title: Raffo

text: Su hermano José Alcántara, cuenta que Raffo siempre se preocupo por la situación económica de toda su familia y que fue un hombre que siempre buscó su unidad familiar.


title: Raffo

text: En los años 80, Raffo viajó a México a buscar a sus hijos, pero sufrió muchos problemas en el país Azteca debido a que quiso traer los mismos, que había procreado junto a su segunda esposa, debido a ese intento con buenas intenciones lo llevó a pasar meses en la cárcel de México e incluso, cuenta su hijo Justicio que en la cárcel, a Raffo lo maltrataron mucho al punto que no se sabe si de ahí vino su problema mental, luego de esto vuelve a santo domingo en donde un grupo de amigos y familiares tienen varias presentaciones con el en diferentes lugares de República Dominicana.


title: Raffo

text: El día 21 de enero de 1985, Raffo se suicidó lanzándose del Puente Juan Pablo Duarte. La Brigada del Cuerpo de Bomberos de la República Dominicana encontró su cuerpo en descomposición días después. Su cuerpo fue trasladado a la Morgue del Hospital Dr. Dario Contreras, donde posteriormetnte su cuerpo fue identificado. Sus restos fueron velados y expuestos en la Glorieta Central de Barahona. Fue enterrado días después en un cementerio local de esa ciudad.


title: Puente del río Sidu

text: El Puente del río Sidu o Puente Siduhe (en inglés: "Sidu River Bridge, Siduhe Bridge"; chino: 四 渡河 特 大桥) es un puente colgante para el tránsito vehicular de 1222 m de largo que cruza el valle del río Sidu cerca de Yesanguan en el condado de Badong de la Provincia de Hubei, en la República Popular de China. El puente fue diseñado por CCSHCC Second Highway Consultants Company, Ltd. y supuso un costo de 720 millones de yuanes (alrededor de 90 mill. €). Fue abierto al tráfico el 15 de noviembre de 2009, y se convirtió en el hasta 2016, cuando fue inaugurado el puente Beipangjiang, con un vano de 564 m de altura, también en China.


title: Puente del río Sidu

text: El puente forma parte de la nueva vía expresa G50 Huyu paralela a la Nacional G318 de China, una ruta este-oeste entre Shanghái y Chengdu, que cruza el ancho cinturón de montañas que separan la cuenca de Sichuan de las tierras bajas del este de Hubei. El río Yangtze atraviesa la misma cadena montañosa a unos 50 km hacia el norte, formando las famosas Tres Gargantas. El ferrocarril Yichang−Wanzhou, terminado en 2010 y que corre paralelo a la autopista, ha sido descrito como la línea de ferrocarril más difícil de construir y más cara de toda China.


title: Puente del río Sidu

text: El puente se eleva a 496 m de altura sobre el valle del río Sidu (un afluente por la izquierda del río Qingjiang), y superó al Royal Gorge Bridge y al Puente del río Beipanjiang 2003 como el .


title: Luis María Fernández de Córdoba y Pérez de Barradas

text: Luis María de Constantinopla Fernández de Córdoba y Pérez de Barradas, XVI duque de Medinaceli (Madrid, 20 de marzo de 1851-Las Navas del Marqués, 14 de mayo de 1879), fue un aristócrata español jefe de la casa de Medinaceli y diez veces grande de España.


text: Nacido en Madrid el 20 de marzo de 1851, sus padres fueron Luis Tomás Fernández de Córdoba y Ponce de León, XV duque de Medinaceli, y Ángela Pérez de Barradas y Bernuy. Fue bautizado al día siguiente en la iglesia de San Sebastián de Madrid.


text: Como heredero de los ducado de Medinaceli, su padre le cedió los títulos tradicionales de marqués de Cogolludo y de Montalbán, además de conde de Osona. Posteriormente, tras la muerte de su primo Antonio María en 1853, se le cedió el marquesado de Villalba como heredero de su tío el duque de Feria.


text: En 1873, su padre falleció repentinamente en París y él, con veintidós años, heredó el ducado de Medinaceli y otros 32 títulos nobiliarios.


text: En 1875, contrajo matrimonio con María Luisa Fitz-James Stuart y Portocarrero, IX duquesa de Montoro, heredera menor del duque de Alba y sobrina de la emperatriz de los franceses. Sin embargo, la duquesa falleció al año siguiente sin dejar descendencia y el duque volvió a contraer matrimonio en 1878 con Casilda de Salabert y Arteaga, VII condesa de Ofalia, hija del marqués de la Torrecilla. La pareja tuvo un único hijo, Luis Jesús, quien fue padre de la última Fernández de Córdoba que ostentó el ducado de Medinaceli.


text: El duque falleció el 14 de mayo de 1879 víctima de un confuso accidente de caza en el municipio abulense de Las Navas del Marqués. La explicación oficial fue que cayó accidentalmente sobre su escopeta; sin embargo, corrió la versión de un suicidio. Su muerte trajo consigo un sinnúmero de dificultades legales, ya que falleció intestado y con su viuda embarazada. Fue enterrado en el Hospital de Tavera en Toledo.


text: Su viuda, quien después heredaría el ducado de Ciudad Real, volvió a casarse con el político Mariano Fernández de Henestrosa, I duque de Santo Mauro, con quien tuvo a Rafael y Casilda Fernández de Henestrosa. De otro lado, su madre, una de las damas más prominentes de la corte, fue creada duquesa de Denia y Tarifa y también contraería nuevas nupcias con el político Luis de León y Cataumber.


text: Además, ostentó los cargos hereditarios de adelantado mayor de Andalucía, caudillo mayor del obispado Reino de Jaén, mariscal de Castilla, alguacil mayor de Ciudad de Toro y de Castilla y alférez mayor de Ávila.


title: Los del túnel

text: Los del túnel es una película española del año 2017, dirigida por Pepón Montero y protagonizada por Arturo Valls.


title: Los del túnel

text: Un grupo de personas sobrevive a una catástrofe, pero… ¿y ahora qué? Tras haber estado quince días atrapados en un túnel, por fin son rescatados y la tragedia parece quedar en el pasado. Así, llenos de buenos propósitos, celebrarán el estar vivos reuniéndose todos los viernes. Pero estos variopintos personajes tendrán que seguir adelante con sus vidas, tarea que no será tan fácil como pensaban.


title: Batalla del Gabón

text: La batalla del Gabón fue una batalla que tuvo lugar en el Gabón, en noviembre de 1940, formando parte del Frente de África y Medio Oriente, durante la Segunda Guerra Mundial. La batalla finalizó con la toma de Libreville (Gabón) por las Fuerzas Francesas Libres bajo el mando del general Charles de Gaulle y la liberación del África Ecuatorial Francesa de las fuerzas del régimen de Vichy, que actuaba en la práctica casi como aliado de la Alemania nazi.


title: Batalla del Gabón

text: El 8 de octubre, el general Charles de Gaulle llegó a Duala, antes de autorizar, el 12 de octubre, el estudio de planes para la invasión del Gabón. Quería utilizar el África Ecuatorial francesa como base de retaguardia desde la que podría lanzar ataques contra la colonia italiana de Libia, pero que además podía servir igualmente para vigilar la situación en el Chad, al norte.


title: Batalla del Gabón

text: El 27 de octubre, las Fuerzas Francesas Libres atravesaron Gabón y tomaron la ciudad de Mitzic. El 5 de noviembre, la guarnición vichysista de Lambaréné capituló, mientras que el grueso de las Fuerzas Francesas Libres, al mando de los generales Leclerc y Koenig abandonaban Douala, en el Camerún francés, para tomar Libreville.


title: Batalla del Gabón

text: El 8 de noviembre, el HMS "Milford" hundió al submarino "Poncelet", perteneciente a las fuerzas de Vichy. Los hombres de Koenig, incluidos los soldados de la Legión Extranjera (especialmente la 13.ª Media Brigada de la Legión Extranjera), y algunos tiradores senegaleses y cameruneses desembarcaron en Pointe La Mondah.


title: Batalla del Gabón

text: El 9 de noviembre, unos aviones Lysander procedentes de Duala bombardearon el aeródromo de Libreville. Koenig encontró una resistencia importante en las cercanías de la ciudad, pero logró apoderarse del aeródromo. Las fuerzas navales de las Fuerzas Francesas Libres, a bordo del aviso "Savorgnan de Brazza" atacaron y hundieron al aviso vichysta "Bougainville".


title: Batalla del Gabón

text: El 12 de noviembre, el resto de las fuerzas de Vichy capituló en Port-Gentil. El gobernador Masson, desesperado, se suicidó.


title: Batalla del Gabón

text: El 15 de noviembre, el llamamiento personal del general de Gaulle no logró convencer a los hombres de Vichy, los cuales, con el general Tetu al frente, fueron internados como prisioneros de guerra en Brazzaville, en el Congo durante todo el resto de la duración de la guerra.


title: Rosario Castillo

text: Rosario Castillo (Montevideo, 12 de noviembre de 1950) es una comunicadora, escritora y publicista uruguaya.Hija del reconocido comunicado Rubén Castillo.


title: Rosario Castillo

text: Inició su carrera periodística en Radio Sarandí a los 14 años y dos años después es contratada por Tele12. Su primer programa conocido se denominó "Discodromo Show".


title: Rosario Castillo

text: Se trasladó a Madrid donde estudió comunicación en la Universidad Complutense de Madrid obteniendo el título de licenciada en esa especialidad.


title: Rosario Castillo

text: Condujo durante varios años, la última edición de Subrayado, el informátivo de Canal 10. En el que inmortalizó su frase todas las noches al finalizar la jornada informátiva:


title: Rosario Castillo

text: Hasta el año 2012 condujo el noticiero "60 minutos" y siete años después de finalizada esta actividad regresó a la televisión para participar del programa "Todos contra mí" de Teledoce.


title: Rosario Castillo

text: Rosario Castillo fue galardonada con el Premio Legión del Libro otorgado por la Cámara Uruguaya del Libro.


title: Campeonato Argentino de Básquet

text: El Campeonato Argentino de Básquet de mayores es uno de los torneos más importantes de Argentina, en especial por ser el más añejo en ese deporte. Este certamen comenzó a disputarse en 1928 y si bien hubo años en los que no se disputó, su historia bien lo define como el «Más Argentino de los Campeonatos».


title: Campeonato Argentino de Básquet

text: Año tras año y durante siete días las mejores selecciones provinciales del país se enfrentan en busca del título.


title: Campeonato Argentino de Básquet

text: La primera edición en 1928 fue organizada por la Federación Argentina de Basket-Ball de Capital Federal, y se disputó en la cancha de polvo de ladrillo de la Asociación Cristiana de Jóvenes de esa ciudad. Participaron Santa Fe, Córdoba y dos equipos de la FABB, Ciudad Autónoma de Buenos Aires (entonces oficialmente llamada Capital Federal) y la políticamente y jurisdiccionalmente separada Provincia de Buenos Aires, uno de los cuales resultó campeón.


title: Campeonato Argentino de Básquet

text: Córdoba cortó la hegemonía porteña de los primeros años al adjudicarse los campeonatos de 1932 (en Tucumán) y 1933 (en Rosario), de la mano de Santos Giannuzzo y José Bruno Verzini, que en 1934 fueron los primeros provincianos en sumarse a la Selección Nacional.


title: Campeonato Argentino de Básquet

text: Los dos siguientes fueron los primeros que obtuvo Santa Fe. En 1937, llegó el primer título de Santiago del Estero que contaba con la figura de Rafael Lledó, quien luego jugaría seis sudamericanos con la Selección Argentina.


title: Campeonato Argentino de Básquet

text: Entre 1966 y 1978 el torneo fue dominado por Provincia de Buenos Aires, con la base de los jugadores bahienses Alberto Pedro Cabrera, Atilio Lito Fruet y José Ignacio De Lizaso más algunos platenses (Gehrmann, Galliadi, Sfeir, Carlos González), en los que jugó 13 finales consecutivas y ganó 10 títulos.


title: Campeonato Argentino de Básquet

text: De allí hasta el comienzo de la Liga Nacional en 1984, fue la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (entonces llamada oficialmente "Capital Federal") quien retomó el dominio, ahora con mayor poderío económico con los que contrataba a figuras del interior o extranjeros.


title: The Glorias

text: The Glorias es una película biográfica estadounidense de 2020 dirigida y producida por Julie Taymor a partir de un guion de Taymor y Sarah Ruhl. Se basa en el libro "Mi vida en la carretera", de Gloria Steinem, representada en la película por cuatro actrices que interpretan su vida en diferentes edades. Está protagonizada por Julianne Moore (Steinem adulta), con Alicia Vikander (Steinem más joven, con entre 20 y 40 años), Lulu Wilson (Steinem adolescente) y Ryan Kiera Armstrong (Gloria Steinem de niña). Otras actrices como Lorraine Toussaint, Janelle Monáe y Bette Midler completan el elenco.


title: The Glorias

text: El estreno mundial tuvo lugar en el Festival de Cine de Sundance el 26 de enero de 2020. Fue lanzada el 30 de septiembre de 2020 por Roadside Atractions y LD Entertainment. En España


title: The Glorias

text: Un autobús Greyhound, en el que viajan las Gloria Steinem de todas las edades, circula por la carretera. Entre las cuatro comienzan a recordar el pasado. Cuando era niña, Gloria Steinem estaba fascinada por su padre, un vendedor de antigüedades cuya actitud complaciente irrita a su madre. Unos años más tarde sus padres se separan y una joven Gloria se ve obligada a ser la cuidadora de su madre, que está atravesando una profunda depresión. Para su sorpresa, encuentra varios artículos escritos, con una firma masculina, que su madre confiesa haber escrito ella misma antes de casarse.


title: The Glorias

text: De joven, Gloria viaja a la India con una beca. Al regresar a Estados Unidos busca trabajo como periodista y, entre el ambiente de sexismo y acoso constantes, logra publicar artículos sobre moda y citas. Después de escribir un dossier sobre las malas condiciones laborales de las camareras que trabajan en el Club Playboy, su nombre se vuelve conocido. Sin embargo, harta de la continua degradación de su trabajo, rechaza una oferta para convertir su informe en un libro.


title: The Glorias

text: Poco después, el padre de Gloria sufre un accidente automovilístico. Al llegar a verlo una semana después, se entera de que ha muerto y siente una inmensa culpa de haber retrasado su visita por temor a tener que convertirse en su cuidadora, como lo fue antes de su madre.


title: The Glorias

text: Mientras asistía a la Marcha en Washington para escribir un perfil de James Baldwin, sus discusiones con una mujer negra le abren la mente al prejuicio en su contra con que deben lidiar las mujeres negras en Estados Unidos, así como a su propia complicidad como mujer blanca. Más tarde asiste a un discurso sobre el aborto ilegal, que la lleva a reflexionar sobre su propio aborto poco antes de la beca gracias a la cual viajó a la India. Conmovida por las historias de otras mujeres y consciente de que las revistas no le permitirán escribir las historias que ella quiere, Gloria avanza hacia el activismo, entablando amistad con Dorothy Pitman Hughes y Florynce Kennedy, dos mujeres negras que la familiarizan con el activismo y de las que aprende oratoria.


title: The Glorias

text: A principios de los 70, Gloria y sus compañeras deciden publicar su propia revista, "Ms.", donde finalmente poder tratar los temas que les interesan. En el primer número Gloria, junto con otras 52 mujeres famosas, admite públicamente haber tenido un aborto ilegal.


title: The Glorias

text: Comienza a involucrarse más a fondo en política haciendo campaña por Bella Abzug. En el Caucus Político Nacional de Mujeres, Gloria y otras mujeres de varios movimientos luchan por establecer la Enmienda de Igualdad de Derechos. La enmienda finalmente fracasa.


title: The Glorias

text: Gloria sigue luchando, dando discursos, participando en congresos y haciendo campaña, aunque continuamente ve cómo se la interroga sobre su estado civil, su falta de hijos o su postura a favor del aborto. A la edad de 66 años se casa por primera vez y enviuda poco después.


title: The Glorias

text: En 2016 escribe un artículo sobre el efecto devastador de la derrota de Hillary Clinton durante las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016. Finalmente se ve cómo el autobús Greyhound en el que viaja está lleno de manifestantes que se dirigen a la Marcha de las Mujeres de 2017, esta vez ya con la auténtica Gloria Steinem a bordo. Se muestran imágenes de la Marcha de las Mujeres en Washington de 2017, incluido el discurso real de Steinem, así como imágenes de ella misma por todo el mundo.


title: The Glorias

text: En octubre de 2018 se anunció que estaba en producción una película biográfica de la activista Gloria Steinem, con Julie Taymor dirigiendo y coescribiendo el guion. Se hizo público que cuatro actrices habían sido elegidas para interpretar a Steinem en varios momentos de su vida, y se dio a conocer la participación de Alicia Vikander y Julianne Moore. Bette Midler fue elegida más adelante también en octubre. Lulu Wilson fue seleccionada en noviembre. En diciembre se decidió que Janelle Monáe interpretaría a Dorothy Pitman Hughes. En enero de 2019 se anunció que Timothy Hutton y Lorraine Toussaint se habían unido al elenco de la película.


title: The Glorias

text: El estreno mundial tuvo lugar en el Festival de Cine de Sundance el 26 de enero de 2020. Poco después, Roadside Attraction y LD Entertainment adquirieron los derechos de distribución de la película. Fue lanzada comercialmente el 30 de septiembre de 2020.


title: At Fillmore East

text: At Fillmore East es el primer álbum en directo de la banda estadounidense de "rock" The Allman Brothers Band y su tercer lanzamiento en general. El disco, producido por Tom Dowd, salió a la venta en julio de 1971 a través de la compañía discográfica Capricorn Records. Como su título indica, la grabación tuvo lugar en la sala de conciertos Fillmore East de Nueva York, concretamente durante tres noches del mes de marzo de 1971 en las que la banda realizó largas improvisaciones musicales como «Whipping Post» e «In Memory of Elizabeth Reed».


title: At Fillmore East

text: "At Fillmore East" fue el primer éxito comercial del conjunto y está considerado por varios críticos como uno de los mejores trabajos en directo de la música "rock". También ha sido clasificado como uno de los mejores discos en general por varias publicaciones y sigue siendo un éxito de ventas en el catálogo de la banda.


title: At Fillmore East

text: En 1999 fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy y en 2004, el Registro Nacional de Grabaciones lo seleccionó para su preservación en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos debido a su «importancia cultural, histórica o estética».


title: At Fillmore East

text: Poco después de terminar la grabación de su segundo álbum de estudio, "Idlewild South" (1970), el guitarrista Duane Allman recibió una llamada de Eric Clapton para que participara en su nuevo proyecto, Derek and the Dominos. Allman era un gran aficionado de su labor con Cream y Clapton estaba impresionado por el trabajo de éste en la versión de «Hey Jude» de Wilson Pickett. Ambos se conocieron una noche en Miami durante un concierto y estuvieron improvisando hasta la mañana siguiente. El guitarrista británico le ofreció unirse a Derek and the Dominos, y según Alan Paul, biógrafo de la banda, Allman consideró la oferta antes de rechazarla para regresar a The Allman Brothers Band, que había realizado algunas actuaciones sin él. Sin embargo, el músico participó en el único álbum de estudio de Derek and the Dominos, "Layla and Other Assorted Love Songs", publicado en noviembre del mismo año.


title: At Fillmore East

text: Mientras tanto, "Idlewild South" todavía no era un éxito comercial, pero la notoriedad de la banda comenzó a aumentar debido a sus actuaciones en directo. Durante el año 1970, el conjunto pasó más de trescientos días en la carretera viajando en una furgoneta Ford Econoline y más tarde en una autocaravana apodada Wind Bag. En aquel tiempo, el grupo, a excepción de los hermanos Allman —Gregg recibía dinero de las regalías por ser el principal compositor, mientras que Duane trabajaba como músico de sesión—, apenas conseguían dinero para ganarse la vida. Por otra parte, el representante de gira Twiggs Lyndon apuñaló y asesinó a un promotor por no pagar a la banda y posteriormente alegó enajenación mental transitoria. Ese mismo año, Duane Allman sufrió una sobredosis de opio después de un concierto. Su fortuna comenzó a cambiar durante 1971, cuando los ingresos del grupo se duplicaron.


title: At Fillmore East

text: The Allman Brothers Band ya habían actuado en la sala Fillmore East en diciembre de 1969, cuando ejercieron de teloneros de Blood, Sweat & Tears durante tres noches. El promotor Bill Graham, a quien le gustó su concierto, se comprometió a contratar a la agrupación en el futuro. En enero de 1970, la banda fue el acto de apertura de Buddy Guy y BB King en la sala Fillmore West de San Francisco y un mes más tarde hizo lo mismo con The Grateful Dead en el Fillmore East. Según el biógrafo Alan Paul, «estos espectáculos fueron cruciales para el establecimiento del grupo y para exponerse a un público más amplio en ambas costas». En 1970, Duane Allman comentó al "disc jockey" Ed Shane: «Estamos algo frustrados por hacer álbumes de estudio, así que creo que nuestro siguiente álbum... será en directo, para transferir algo de nuestro fuego natural en él». El vocalista Gregg Allman, por su parte, comentó años más tarde: «No estábamos intencionadamente tratando de ir contracorriente, sino que terminar cada canción en el minuto 3:14 no era algo para nosotros. Nos dimos cuenta de que el público era una parte de importante de lo que hacíamos y no podíamos incluirlo en un trabajo de estudio».


title: At Fillmore East

text: "At Fillmore East" fue grabado durante tres noches consecutivas —el 11, 12 y 13 de marzo de 1971— en las cuales la banda recibió 1250 dólares por cada actuación. Los tres espectáculos fueron representaciones típicas de las actuaciones del grupo, y el batería Jai Johanny Johanson los consideró como ligeramente superiores a la media. Aunque The Allman Brothers Band actuó como telonero de Johnny Winter, en la tercera noche fue Winter quien cerró el concierto.


title: At Fillmore East

text: Tom Dowd, al igual que en "Idlewild South", fue el productor del álbum. Dowd acababa de regresar de África tras trabajar en el concierto Soul to Soul y permaneció en Nueva York varios días para supervisar la grabación. La grabación fue factible hasta que el grupo introdujo de manera inesperada al saxofonista Rudolph «Juicy» Carter, a un trompista desconocido y a Thom Doucette tocando la armónica. Dowd comentó al respecto: «Esperaba que pudiera aislarlos, así podríamos borrar esas pistas y utilizar las canciones, pero ellos comenzaron a tocar y se colaron en las grabaciones, haciendo que los temas quedaran inservibles». Durante el descanso, el productor le dijo a Duane que borraría las pistas de instrumentos de viento, y aunque el guitarrista admiraba a su intérpretes, optó por no discutir con Dowd. El último concierto fue retrasado debido a una amenaza de bomba, por lo que no terminó hasta las seis de la madrugada.


title: At Fillmore East

text: Cada noche, después las actuaciones, los miembros del grupo y Dowd «tomaban algunas cervezas y sándwiches» y se dirigían a los Atlantic Studios de Manhattan para revisar las grabaciones. Las listas de canciones de los siguientes conciertos se diseñaron en función de los temas que podían aprovechar para el álbum y aquellos que necesitaban volver a grabarse. Gregg Allman comentó al respecto: «Queríamos interpretarlas las veces que fueran necesarias para no tener que volver y regrabar nada, porque entonces no sería un verdadero álbum en directo». Según el guitarrista Dickey Betts: «Ese fue nuestro pináculo. Los días que pasamos en Fillmore son si duda el recuerdo más preciado que tengo. Si preguntaras a los otros miembros probablemente te dirían lo mismo».


title: At Fillmore East

text: El 27 de junio, la sala Fillmore East cerró sus puertas y la banda fue invitada a realizar un último concierto junto a Edgar Winter, The Beach Boys y Country Joe McDonald. Los miembros de The Beach Boys inicialmente rechazaron participar a menos que fueran los cabezas de cartel del evento, pero Bill Graham se negó tras comentarles que The Allman Brothers Band cerraría la actuación y que si no estaban de acuerdo eran libres de irse. La actuación de la agrupación puede encontrarse en el recopilatorio "The Fillmore Concerts".


title: At Fillmore East

text: "At Fillmore East" muestra el ecléctico estilo musical de The Allman Brothers Band que combina "blues", "rock", "country" y "jazz". En palabras de Tom Dowd: «El término fusión vendría más tarde, pero si quieres un álbum que responda a ese término ese sería "At Fillmore East". Ahí tienes a una banda de "rock and roll" interpretando "blues" en el vernáculo del "jazz"».


title: At Fillmore East

text: El presentador Michael Ahern abre el álbum con una simple introducción: «Okay, The Allman Brothers Band» —en español: "Bien, The Allman Brothers Band"—. Randy Poe, biógrafo de Duane Allman, lo describe como «el único momento de baja intensidad en el transcurso del espectáculo». La versión del tema «Statesboro Blues» de Blind Willie McTell es la primera canción del disco y muestra la guitarra "slide" de Duane afinada en Mi. El tema guarda semejanzas con la interpretación de Taj Mahal en 1968, que había llevado a que Allman se interesara por el "slide". La siguiente pista es «Done Somebody Wrong» que fue introducida por el propio guitarrista como «una vieja canción de Elmore James... Esta es una vieja historia...». Thom Doucette realiza un solo de armónica "blues" y al final de la canción se produce «un "crescendo" de las dos guitarras líderes».


title: At Fillmore East

text: «Stormy Monday» hace gala de las raíces "blues" de la agrupación y varias partes de guitarra están inspiradas en la versión realizada por Bobby Bland a comienzos de la década de 1960. «You Don't Love Me» dio inicio a la primera de las improvisaciones inspiradas en el "jazz" y cuenta con un solo de Duane Allman durante el cual el resto de la banda deja de tocar. El tema incluye elementos del villancico «Joy to the World». Por su parte, «Hot 'Lanta» es una pista instrumental que sirve de escaparate para el sonido del bajo de Berry Oakley. «In Memory of Elizabeth Reed», compuesto por Betts, recibió comparaciones con los trabajos del saxofonista de "jazz" John Coltrane. La canción comienza con una «larga y lacónica introducción» de Betts reminiscente de la «fantasiosa trompeta» usada para abrir las canciones en el álbum de Miles Davis "Kind of Blue" (1959).


title: At Fillmore East

text: Por aquellos momentos, «Whipping Post», con un inusual compás de 11/8 para una banda de "rock", se había convertido en uno de sus temas de mayor duración en directo. Aunque la versión de estudio apenas superaba los cinco minutos, en "At Fillmore East" excedía de los veintitrés. Aparte de la línea de bajo de apertura y de las letras, las dos versiones apenas guardan similitudes. Nuevamente, Betts y Allman comparten largos solos de guitarra y cierran la canción con «notas largas y sostenidas» de los timbales de Trucks. Cuando la canción se acerca a su término, Butch Trucks interpreta en los timbales la introducción de «Mountain Jam», aunque este tema no fue publicado hasta su inclusión en su siguiente trabajo, "Eat a Peach". El álbum finaliza con los aplausos del público.


title: At Fillmore East

text: La propia banda propuso una idea para la portada en vez de dejar esta tarea en manos de la discográfica Atlantic Records (Duane Allman estaba particularmente disgustado con la elección del diseño del álbum "Hold On, I'm Comin'" de Sam & Dave). Inicialmente, la portada iba a ser una fotografía del sexteto delante del Fillmore East con el nombre del grupo en la marquesina, pero nadie quedó satisfecho con los resultados. El principal objetivo del grupo era mostrar su ética como banda y su rendimiento y alguien sugirió que se tomara una foto con su equipo en un callejón antes de salir a escena.


title: At Fillmore East

text: La imagen fue tomada por el fotógrafo Jim Marshall una mañana en Macon, Georgia. El grupo no estaba muy contento por tener que levantarse temprano para la sesión fotográfica, algo que por lo general odiaban realizar. Sin embargo, durante la sesión, Allman recibió una bolsa de contrabando de un amigo y la escondió en su regazo, algo que provocó la risa de los demás componentes y que quedó inmortalizado en el resultado final.


title: At Fillmore East

text: La contraportada muestra a los pipas en el mismo lugar con varias latas de cerveza de dieciséis onzas suministradas por Marshall como recompensa por ayudarle a transportar todo el equipo para la sesión fotográfica. Entre los pipas estaban Joseph «Red Dog» Campbell, Kim Payne, Mike Callahan, Joe Dan Petty y Willie Perkins, los dos últimos nuevas incorporaciones al grupo en aquel momento. La idea de enseñar a los pipas en la contraportada fue de Allman, quien los consideraba como «héroes no reconocidos». Una foto de Twiggs Lyndon en prisión esperando su juicio fue superpuesta en la pared encima de los "roadies".


title: At Fillmore East

text: Capricorn Records publicó "At Fillmore East" en julio de 1971 como un álbum doble, aunque por el precio de un solo LP. Inicialmente las discográficas Atlantic y Atco rechazaron la idea de lanzar un trabajo doble, e incluso Jerry Wexler, uno de los fundadores de ambos sellos, destacó lo «ridículo» que era «preservar todas esas improvisaciones». El mánager Phil Walden tuvo que explicar a los ejecutivos que The Allman Brothers Band no era una banda de estudio y que las actuaciones en directo tenían una gran importancia para ellos. En total, el álbum contó con siete canciones repartidas en las cuatro caras. A diferencia de sus anteriores trabajos, el disco obtuvo buenas ventas y llegó hasta la decimotercera posición de la lista estadounidense "Billboard 200". En octubre del mismo año, la Recording Industry Association of America (RIAA) le otorgó un disco de oro al superar el medio millón de copias vendidas en los Estados Unidos, y en agosto de 1992, fue certificado disco de platino.


title: At Fillmore East

text: Desde su lanzamiento, el álbum recibió en general buenas reseñas por parte de los críticos musicales. George Kimball de "Rolling Stone" comentó que «The Allman Brothers Band tuvieron muchos buenos momentos en Fillmore y sin duda este disco debe de personificar todos ellos». Además la calificó como «la mejor banda de "rock and roll" que ha producido este país en los últimos cinco años». Stephen Thomas Erlewine de Allmusic escribió que «sigue siendo el pináculo de los Allman y del "rock" sureño en su versión más elástica, del "blues" y del "jazz"». Por su parte, Chris Jones de la BBC señaló que a pesar de la realización de varios álbumes dobles en directo, «los Allman hicieron el mejor» y añadió que «podían hacer lo que muchas bandas de su época intentaban y fallaban: actuar durante hora y media y nunca recurrir a clichés o repeticiones». El crítico Robert Christgau comparó el trabajo de Duane Allman y Dickey Betts con el de Jerry Garcia y alegó que mientras el guitarrista de Grateful Dead «siempre te lleva a un lugar inesperado en un largo solo», en el disco «el atractivo es la inevitabilidad de todo».


title: At Fillmore East

text: Alan Paul escribió en el libro "MusicHound Rock: The Essential Album Guide" que este trabajo «capturó notablemente bien la gloria instrumental y la magia improvisada de los Allman» y lo calificó como «la mejor grabación de "rock"». Por otra parte, Michael Bailey del sitio "All About Jazz" escribió que «este es el documento definitivo de cuatro noches de 1971 que siguen cautivando y persiguiendo nuestra imaginación colectiva. ¿Quieres oír "jazz" perfecto...? Escucha esto y que le den a todos los demás». En el año 2011, Robert Dimery incluyó al álbum en su libro "1001 discos que hay que escuchar antes de morir", donde comentó que «impregnado de una tensión casi cinematográfica, este lamento gótico sureño es una de las actuaciones más grandes de todos los tiempos» y remarcó que el tema «Whipping Post» «consigue que el local se venga abajo con los aplausos». En 1999 fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy. Por su parte, los redactores de la revista "Rolling Stone" situaron a "At Fillmore East" en el puesto cuarenta y nueve de su lista de los y sus lectores en la segunda posición de los diez mejores discos en directo. En 2004, el Registro Nacional de Grabaciones lo seleccionó para su preservación en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos debido a su «importancia cultural, histórica o estética».


title: At Fillmore East

text: En octubre de 1992 salió a la venta "The Fillmore Concerts", una versión extendida del álbum editada como CD doble y que incluyó el álbum original, los temas en directo del disco "Eat a Peach" —«One Way Out», «Trouble No More» y «Mountain Jam»— y las pistas «Don't Keep Me Wonderin'» y «Drunken Hearted Boy». "The Fillmore Concerts" fue remezclado a partir de las grabaciones originales, por lo que el sonido es diferente con respecto al álbum original. En septiembre de 2003, Capricorn Records publicó una edición "deluxe" de "At Fillmore East" con las mismas canciones que "The Fillmore Concerts", aunque en distinto orden, y con el tema extra «Midnight Rider». A diferencia de la anterior publicación, la edición "deluxe" fue remasterizada usando las cintas maestras de "At Fillmore East" y "Eat a Peach", por lo que su sonido es más cercano al de ambos álbumes. Por otra parte, en julio de 2014 fue lanzada una caja recopilatoria de seis CD que incluyó los cuatro conciertos de Allman Brothers Band efectuados en marzo de 1971, así como el concierto de clausura del Fillmore East ofrecido el 27 de junio de 1971. La caja también fue publicada en formato Blu Ray de tres discos con una mezcla multicanal.


title: Bacillaceae

text: Bacillaceae es una familia de bacterias Gram positivas y Gram Negativas que se caracterizan por su forma de bastón y por producir endosporas. En esta familia hay especies útiles, como las que se emplean en el enriado del lino y también especies que son patógenas para el hombre y los animales, como la que ocasiona el ántrax.


title: Bacillaceae

text: Todas las Bacillaceae presentan el mismo modo de vida. En la naturaleza, sobre todo en el suelo, existe una gran reserva de esporas en estado de latencia. Si por la presencia de alimento adecuado se induce la germinación de una espora, puede sobrevenir una rápida multiplicación hasta que se agota el alimento, entonces pueden formarse de nuevo esporas que pasan a incrementar la reserva natural. Esta breve fase de multiplicación se verifica en los restos de los animales y vegetales, en los alimentos y en los tejidos animales como ocurre en las especies patógenas.


title: Miguel E. Schulz

text: Miguel E. Schulz (Luneburgo, 11 de octubre de 1851 - Ciudad de México, 3 de diciembre de 1922) fue docente y geógrafo alemán, nacionalizado mexicano. Se desempeñó en la Escuela Nacional Preparatoria, en la Escuela Normal de Profesores y en la Escuela Nacional de Altos Estudios. Fue rector interino de la Universidad Nacional Autónoma de México entre noviembre de 1916 y mayo de 1917.


title: Miguel E. Schulz

text: El 11 de octubre de 1851, nació Miguel E. Schulz en la ciudad de Luneburgo, nacionalizado mexicano, contrae matrimonio con doña Eugenia Coronado y Cárdenas; hijo de un maestro disciplinado y trabajador y de una madre atenta al orden del hogar, severa y tierna a la vez, permite discernir la benéfica influencia para Miguel E. Schulz, desde los primeros años; desde la infancia, confía su educación al Prof. D. Joaquín Norteña, una decidida vocación artística lo condujo a la Academia de San Carlos. Con el embrión indudable de intenso amor a la belleza, pretendió la carrera de arquitecto, aunque la exigencia anímica del joven lo condujo por diversas rutas.


title: Miguel E. Schulz

text: A los 18 años de edad, apenas salido de la pubertad, obtuvo el premio que determinó su vida porque le dio ocasión para iniciarse en el magisterio. Schulz ganó entonces, en concurso de oposición abierta, la clase de escultura. Desempeñó el cargo sin abandonar los estudios en la misma Escuela Nacional de Bellas Artes y en 1876, terminó la carrera de escultor, aunque nunca se preocupó por obtener el título.


title: Miguel E. Schulz

text: Egresó de la escuela a los 25 años y el flamante escultor se encontró ante las realidades de la vida. La vocación lo impulsaba al ámbito romántico, pero en él resultaba imposible subsistir; y la ciencia, por razones obvias, no era la senda para un escultor que, entregado al ejercicio artístico, se había alejado insensiblemente. Con todo, Schulz tenía el tesón y voluntad necesarios para enfrentar toda crudeza ajena a las inclinaciones juveniles. Había probado las delicias del magisterio desde el triunfo casi adolescente, en el principio de su poderosa vocación definitiva. Ya sabía -y mucho- de ese contacto entre maestro y alumno, imperceptible para quien no lo vive. Comenzó así la nueva etapa de su vida: el escultor abandonaba los materiales plásticos para hacerse escultor de caracteres y convertirse él mismo, en aquello que el pasado llamaba «todo un señor maestro». Sólo un año después de abandonar la vida estudiantil, el cuerpo docente de la Institución Katthain lo señala en 1877, como uno de sus profesores distinguidos y en breve lapso adquiere fama de maestro eminente, pues el entusiasmo y afecto a sus «hijos» como siempre llamó a los alumnos le hacía «llevarlos de la mano» por los maravillosos viajes de su visionaria certeza al obtener en la Escuela Preparatoria, nombramiento de supernumerario en las cátedras de Cosmografía, Geografía General y Geografía de México.


title: Miguel E. Schulz

text: De los importantes cargos desempeñados por él, sólo en el afán de señalar la importancia, destacaremos que fue oficial primero en la Subsecretaria de Instrucción Pública y Bellas Artes, Jefe de clase de Geografía y de Historia en la Escuela Preparatoria, Director de la Escuela de Altos Estudios y Rector Interino de la Universidad; esto último en 1916 y 1917. Atento a todos los niveles educativos, escribió dos textos para la enseñanza primaria superior, es decir 5º y 6º grados. Ambos bajo el mismo título: Compendio de Cosmografía y Geografía Física y Política, general y particular de la República Mexicana.


title: Miguel E. Schulz

text: No está ausente de su obra la preocupación social, en su libro "El cultivo del maíz" (México, Editorial de Izquierda de la Cámara de Diputados, 1937) a pesar del visible nexo geográfico, destaca la básica necesidad popular de la gramínea y pretende señalar, de modo claro y sencillo, las principales condiciones del medio adecuado al cuidado y mejoramiento de la semilla nacional. Vemos ya el problema de interpretación científica, la aplicación útil del conocimiento, las ciencias naturales integradas a la geografía para ser aplicadas en beneficio humano. Importantes agrupaciones galardonaron su esfuerzo. Destaca, por ejemplo, el premio obtenido por Miguel E. Schulz en la Exposición Mundial Colombina de Chicago, en 1893, y los honores de que le hicieron objeto la Sociedad Mexicana de Geografía y Estadística, la Academia de la Lengua y la Sociedad Científica Antonio Alzate. La Escuela Nacional Preparatoria contó siempre con su palabra y sabiduría en las aulas, con su entusiasta entrega a la juventud, con los ideales de su esfuerzo educativo, hasta los cuarenta años de su vida docente, desde 1882 en que ingresó al servicio, hasta el 3 de diciembre de 1922 en que dejó de existir. Ese día la ciudad de México, que alberga su vida, y las instituciones en que su voz y pensamiento se difundieran, perdieron en él a uno de sus mejores maestros.


title: Giorgi Makaridze

text: Giorgi Makaridze (Tiflis, 31 de marzo de 1990) es un futbolista georgiano que juega de portero en la S. D. Ponferradina de la Segunda División de España. Es internacional absoluto con la selección de fútbol de Georgia.


title: Giorgi Makaridze

text: Natural de Tiflis, la capital de su país, se formó en el F. C. Dinamo Tiflis hasta llegar a la primera plantilla. Posteriormente jugó en el fútbol francés con Le Mans F. C., en el fútbol chipriota con Doxa Katokopias antes de jugar durante varias temporadas en la liga portuguesa con C. D. Feirense, Moreirense F. C., Rio Ave F. C. y Vitória Setúbal.


title: Giorgi Makaridze

text: El 13 de septiembre de 2020 firmó con la U. D. Almería de la Segunda División de España. Desde el club turco del Erzurumspor se afirmaba que el guardameta georgiano había firmado un precontrato con ellos.


title: Giorgi Makaridze

text: En su segundo año en Almería logró el ascenso a la Primera División, pero días después del éxito el club informó que no seguiría tras acabar su contrato en junio. Entonces se marchó a la S. D. Ponferradina, equipo que anunció su contratación el 4 de julio para una temporada.


title: Giorgi Makaridze

text: Makaridze fue internacional sub-17, sub-19 y sub-21 con la selección de fútbol de Georgia, antes de convertirse en internacional absoluto el 17 de octubre de 2007, en un partido de clasificación para la Eurocopa 2008, frente a la selección de fútbol de Escocia, que terminó con victoria por 2-0 del combinado georgiano.


title: Kim Ju-na

text: Kim Ju-na (8 de febrero de 1994) es una cantante surcoreana, más conocida por su participación en el show de talentos "Produce 101" en el año 2016.


title: Posfranquismo

text: Como parte de la Transición Española hacia la democracia, la muerte del dictador Francisco Franco el 20 de noviembre de 1975, supuso la proclamación como Rey de Juan Carlos I, y poco después (en julio de 1976) la formación de un Gobierno presidido por Adolfo Suárez González, y designado según la legislación vigente. El Gobierno envió a las Cortes, en octubre de 1976, un proyecto de Ley para la Reforma política.


title: Posfranquismo

text: Esta Ley para la Reforma política venía a suponer una notable alteración de las leyes fundamentales, sin introducir ella misma un sistema democrático-constitucional pero haciendo posible la creación de éste.


title: Posfranquismo

text: La división de poderes, idea fundamental en el pensamiento liberal, es el eje del sistema político. En la base, la soberanía nacional permite la elección, por sufragio universal (varones y mujeres mayores de 18 años), de los representantes del pueblo soberano en las Cortes. Ejercen el poder legislativo entre las dos cámaras, Congreso de los Diputados y Senado, eligen al Presidente del Gobierno y controlan la acción del poder ejecutivo.


title: Posfranquismo

text: La Constitución de 1978 rompe una tradición centralista iniciada en 1700 por Felipe V. Como intento de solución al problema regional y a las reivindicaciones de los grupos nacionalistas vasco y catalán, sin olvidar los minoritarios nacionalismos gallego, aragonés, valenciano y andaluz, se crea un nuevo modelo de Estado descentralizado, en el cual cada región se convierte en una Comunidad Autónoma con autogobierno, parlamento autonómico, tribunales de ámbito regional y un Estatuto de Autonomía que establece el modelo y las competencias que puede asumir.


title: Posfranquismo

text: La Carta Magna establecía dos posibilidades de autonomía. Las nacionalidades históricas, Cataluña, País Vasco y Galicia, seguirían una vía rápida y con mayores competencias (aplicación del artículo 151). Andalucía también consiguió el título de nacionalidad histórica, gracias a que así lo solicitaron la mayoría de sus ayuntamientos y fue ratificado en referéndum el 28 de febrero de 1980.


title: Posfranquismo

text: El PSOE, cuando gana las elecciones en 1982, paraliza el ingreso en la OTAN y promete un referéndum para sacar a España de la alianza militar. Sin embargo, conforme pasan los años, cambia su posición al darse cuenta de que la plena incorporación de España al bloque occidental y europeo obliga también a participar en el terreno militar. En marzo de 1986, se celebró el referéndum con un resultado favorable a la adhesión.


title: Posfranquismo

text: La aplicación del derecho constitucional a la educación guio la labor del gobierno. En la enseñanza universitaria, la Ley de Reforma Universitaria (1983) concedió autonomía de gestión a las universidades, facilitó la creación de universidades privadas y amplió el número de matriculados en este nivel universitario gracias a la cuasi gratuidad de matrículas y la política de becas para estudiantes. En la enseñanza secundaria y primaria, se garantizó la escolarización obligatoria para toda la población menor de 14 años desde 1985 y de 16 años desde la entrada en vigor de la LOGSE en 1990. El gobierno socialista creó un sistema educativo de tres vías: colegios privados; colegios públicos a cargo del Estado, y colegios concertados cuya gestión recae en una empresa privada pero el gasto de los alumnos (instalaciones, matrícula, profesores) lo paga el Estado. El modelo educacional también sería impartido en Chile, de una manera casi idéntica.


title: Posfranquismo

text: La crisis económica, iniciada en 1973, reactivada en 1979, había creado una situación de recesión industrial, con fábricas y maquinaria obsoletas y sectores industriales deficitarios. Para el trabajador suponía el paro (llegó hasta el 20 % en 1985), la subida continua de los precios (hasta el 25 % anual, cuando hoy apenas se alcanza el 2 o 3 %), la falta de futuro inmediato. La reconversión industrial se aplicó a la industria naval, la siderurgia y la industria textil, sectores desfasados en tecnología, mal ubicados geográficamente y escasos de competitividad frente a los productos europeos y asiáticos. La necesidad de modernizar las infraestructuras españolas lanzó al gobierno socialista a un gasto público desaforado.


title: Posfranquismo

text: Desde 1985, la red de carreteras mejoró al duplicarse la longitud de autovías y autopistas (7000 km), el ferrocarril evolucionó hacia servicios de mayor rentabilidad (cercanías en las grandes capitales) y la última tecnología (alta velocidad de Sevilla a Madrid, con proyectos todavía pendientes con Barcelona, Valencia, Alicante y Murcia). En las elecciones de 1996, el vencedor es el Partido Popular, acabando con el "período socialista".


title: Palacio de Velarde (Santillana del Mar)

text: El palacio de Velarde, también llamado palacio de las Arenas, es un edificio situado en la "plaza de las Arenas" de Santillana del Mar (Cantabria, España). Fue terminado a mediados del siglo XVI para Alonso de Velarde.


title: Palacio de Velarde (Santillana del Mar)

text: Su arquitectura es del primer Renacimiento. Cuenta con ventanas ritmadas y una coronación de pináculos. La sala principal está guarnecida de un zócalo decorado con motivos platerescos.


title: Palacio de Velarde (Santillana del Mar)

text: Fue edificado en el siglo XVI por Alonso Velarde, vástago de un poderoso linaje local. Era hermano menor de Rodrigo Fernández Velarde, que construyó la casa del Cantón en la misma villa, e hijo de otro Rodrigo o Ruy Fernández Velarde y de María Fernández de Villa, patronos de la capilla de San Juan de la Colegiata, que testaron en 1528. El palacio se sucedió en el linaje de Velarde y siguió en sus descendientes hasta principios del siglo XX. La última dueña hereditaria fue María García de la Llata, que en 1915 lo vendió al escritor Ricardo León. Después lo compró Fernando de la Cerda, duque de Parcent, que acometió una vasta rehabilitación. El duque murió sin hijos y heredó el palacio su viuda, Trinidad von Scholtz Hermensdorff, notable mecenas y coleccionista de arte. La duquesa dejó por heredera a su hija de un matrimonio anterior: Piedad de Yturbe, marquesa de Belvís de las Navas, y de ésta hubo el palacio su hijo el príncipe Alfonso de Hohenlohe, fallecido en 2003. En 2008 fue puesto en venta por el célebre médico de la Universidad Yale, Francisco Guerra.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Daniel Estrada Agirrezabalaga (Zarauz, Guipúzcoa, 3 de enero de 1987) es un futbolista español que juega en la posición de interior o lateral derecho. Actualmente juega en el Barakaldo Club de Fútbol de la Segunda División B de España.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Extremo derecho en sus orígenes, se fue acomodando a posiciones más atrasadas con el paso del tiempo. Llegó a las categorías inferiores de la Real Sociedad procedente del C.D. Zarautz, equipo de su localidad natal. Ahí se formó como futbolista mientras realizaba sus estudios en Antoniano Ikastetxea y Oteitza Lizeoa.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Debutó en la Real Sociedad B el 27 de agosto de 2005 en el partido R.Sociedad "B" 0 -R.Valladolid "B" 0. En el filial realista jugó las dos siguientes temporadas en 2ªB. En su última temporada en la R.Sociedad "B" ) debutó con el primer equipo el (10 de febrero de 2007) en el partido Real Sociedad 1 - Real Madrid C. F. 2.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: En verano de 2007 fue promocionado al primer equipo de la Real Sociedad, coincidiendo con el regreso del club donostiarra a la segunda división después de más de 40 años en la máxima categoría. Su puesto sobre el campo estaba ocupado por Xabi Prieto, titular habitual. Estrada tuvo pocas oportunidades de jugar y solo disputa 8 partidos de Liga como titular de los 18 que juega.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: En la temporada 2008/09 Estrada jugó 25 encuentros, la mayor parte de ellos como suplente, ya que solo en 8 de ellos estuvo en el once inicial. En el apartado colectivo, el conjunto "txuri-urdin" fracasó de nuevo en su intento de conseguir el ascenso.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: La situación de Estrada cambió totalmente durante la temporada 2009/10. El recién llegado entrenador uruguayo Martín Lasarte se encontró a comienzo de temporada sin el puesto de lateral derecho debidamente cubierto. Gerardo había abandonado el club durante el verano, Carlos Martínez se encontraba lesionado y el joven Iñigo Sarasola, ascendido del filial no cubría las expectativas del técnico. Entonces el técnico uruguayo decidió reubicar a Estrada, un jugador poco utilizado hasta ese momento, en el puesto de lateral. El zarauztarra se adaptó rápidamente a su nueva ubicación y logró la titularidad y confianza del técnico uruguayo durante ese arranque de temporada. Martín Lasarte destacó de él su casta y sus ganas.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Exceptuando un partido que no pudo disputar por sanción, debida a la acumulación de tarjetas amarillas, Estrada jugó todos los minutos de esa temporada hasta la jornada 18 de Liga, el 3 de enero de 2010, frente al Villarreal "B". En Villarreal, se lesionó en una jugada en la que hizo una falta por la que fue sancionado con tarjeta amarilla. El jugador siguió jugando con ciertas molestias en la rodilla el resto del partido hasta que fue expulsado a falta de 2 minutos por recibir una segunda tarjeta amarilla. La Real empató a uno y perdió el liderato. Sin embargo, lo grave llegó tras el partido, cuando las molestias en la rodilla fueron a más. Al jugador le fue diagnosticada una rotura del menisco externo que produjo una baja de 2 meses. Estrada no volvió a jugar un partido oficial hasta 5 meses después, en la última jornada de Liga, ya que en su ausencia Carlos Martínez recuperó la titularidad.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: La Real Sociedad obtuvo el ascenso a Liga BBVA tras tres temporadas luchando por el él. Por otro lado, en abril de 2010, cuando el jugador estaba todavía convaleciente de su lesión, fue renovado por la Real Sociedad hasta 2014.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Durante la temporada alterna momentos de titularidad con la suplencia en un lucha por el puesto con Carlos Martínez, sin que ninguno de los dos jugadores se convierta en un habitual en el once de Martín Lasarte.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: El 26 de febrero de 2011 marcó su primer gol en la 1ª División en la derrota por 4-1 frente al RCD Espanyol. 2 minutos antes de marcar su primer gol había marcado un gol en propia puerta.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: En la temporada 2011-12, con Philippe Montanier en el banquillo, el protagonismo de jugador de Zarauz en la plantilla aumenta, ya que pasa a disputar todavía más partidos y tener más minutos, siendo el lateral derecho más utilizado. Además anota dos goles, el primero ante el Granada C.F. y el segundo ante el Levante U. D., ambos en la primera vuelta.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: De cara a la temporada 2012/13, Estrada comenzó la temporada como lateral derecho habitual debido a la lesión de su compañero Carlos Martínez, aunque cuando éste se recuperó a mediados de la 1ª Vuelta, le desbancó de la titularidad y vio reducida su porción de minutos. El 1 de junio de 2013, los donostiarras consiguen una histórica clasificación para la Champions League.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: En verano de 2013 se produjo el cambio de técnico, con la llegada de Jagoba Arrasate. El jugador inició la pretemporada con molestias en el pie izquierdo por un golpe. A pesar de ello, debido a que su compañero Carlos Martínez también se lesionó a finales de agosto, se vio forzado a jugar algunos partidos del inicio de la temporada como titular. Debutó en la Champions League, el día 17 de septiembre ante el Shakhtar Donetsk en Anoeta, tras haber disputado previamente también el partido de vuelta de la eliminatoria previa ante el Olympique de Lyon. El 24 de septiembre cayó lesionado en un partido ante el F.C. Barcelona en el Camp Nou. No volvió a jugar ningún partido más durante esa temporada, ya que en noviembre se le diagnosticó que su lesión no era un golpe sino un arrancamiento de ligamento, lesión que se había agravado al forzar sin guardar reposo. Su ausencia prolongada propició el ascenso a la primera plantilla del juven Joseba Zaldua, quien le desplaza no solo de la titularidad sino también del puesto de lateral derecho suplente.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Su última temporada como realista, la pasó totalmente apartado, sin contar con minutos, y casi sin entrar en las convocatorias de ninguno de sus dos entrenadores, David Moyes y Jagoba Arrasate. En toda la temporada solo jugó un total de 2 minutos, entrando como suplente en el minuto final de un partido de la Copa ante el Real Oviedo. Durante la temporada pasó a ser el cuarto lateral derecho del equipo, superado por Joseba Zaldua, Carlos Martínez y el joven Aritz Elustondo.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Totalmente desvinculado a la Real Sociedad, el jugador zarauztarra inicia una nueva etapa en el Deportivo Alavés en la Liga Adelante tras vincularse a otros clubes de la categoría como el C.D. Numancia de Jagoba Arrasate. En el club "babazorro" toma el rol de suplente siendo usado tanto en la posición de lateral derecho como de extremo. Tras conseguir el ascenso la entidad vitoriana no renueva al jugador que queda libre.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Estrada comenzó la temporada 2016-17 sin equipo, aunque se especuló de su posible fichaje por el AEK Larnaca. Durante la primera mitad de la temporada mantuvo la forma entrenando con el Real Unión, equipo de la Segunda División B. El 4 de enero de 2017 el equipo irunés anunció el fichaje de Estrada hasta final de temporada. Desde su inscripción a mitad de temporada Estrada se convirtió en titular indiscutible y disputó como titular los 19 partidos que restaban de la campaña. Estrada adelantó su puesto en el campo y jugó como en su antigua demarcación de centrocampista. El Real Unión acabó séptimo clasificado de su grupo, a 5 puntos de los puestos de la liguilla de play-off, su objetivo a principio de temporada.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: Durante cuatro temporadas sería un fijo en los esquemas del Real Unión, con un total de 118 participaciones.


title: Daniel Estrada Agirrezabalaga

text: En agosto de 2020, firma como jugador del Barakaldo Club de Fútbol de la Segunda División B de España.


title: Lee Tae-sung

text: Lee Sung-deok (hangul: 이성덕, RR: Yi Seong-deok) mejor conocido como Lee Tae-sung (hangul: 이태성, hanja: 李太成, RR: Yi Tae-seong, japonés: イ･テソン), es un actor y cantante surcoreano.


title: Lee Tae-sung

text: El 29 de octubre del 2013 inició su servicio militar obligatorio, el cual finalizó el 28 de julio del 2015.


title: Lee Tae-sung

text: Comenzó a salir con una mujer no famosa y siete años mayor que él. En abril del 2012 la pareja registró su matrimonio así como el nacimiento de su hijo, pero la ceremonia fue realizada hasta marzo del 2013. Sin embargo después de finalizar su servicio militar se divorciaron, citando las razones como conflictos de personalidad y problemas de comunicación.


title: Lee Tae-sung

text: El 14 de julio del 2007 se unió al elenco de la serie "Two Outs in the Ninth Inning" donde interpretó a Kim Jung-joo, un talentoso lanzador de béisbol que tiene como objetivo jugar en las grandes ligas estadounidenses.


title: Lee Tae-sung

text: En julio del mismo año se unió al elenco recurrente de la serie "Time Between Dog and Wolf" donde dio vida a Bae Sang-shik, un supervisor del grupo "Spider/Geomi".


title: Lee Tae-sung

text: El 14 de febrero del 2009 se unió al elenco principal de la serie "Romance Zero" donde interpretó a Kim Woo-jin, es un arrogante casamentero de parejas top hasta que comete un error y es degradado y obligado a unirse al grupo "Team Zero" conocido por tener miembros que han fallado en emparejar a parejas, hasta el final de la serie el 23 de mayo del mismo año.


title: Lee Tae-sung

text: El 1 de septiembre del 2010 se unió al elenco principal de la serie Playful Kiss donde dio vida a Bong Joon-gu, un joven que ha estado enamorado de Oh Ha-ni (Jung So-min) por un tiempo, sin embargo ella no siente lo mismo, hasta el final de la serie en octubre del mismo año.


title: Lee Tae-sung

text: El 16 de julio del 2011 se unió al elenco principal de la serie "Bravo, My Love!" (también conocida como "Hooray for Love") donde interpretó a Byun Dong-woo, un inteligente abogado que termina enamorándose de Kang Jae-mi (Lee Bo-young), hasta el final de la serie el 29 de enero del 2012.


title: Lee Tae-sung

text: El 21 de marzo del 2012 se unió al elenco principal de la serie Rooftop Prince donde dio vida al inteligente y despiadado Yong Tae-mu, el primo de Yong Tae-yong (Park Yoo-chun) y el amante secreto de Hong Se-na (Jeong Yu-mi), quien recurre a cualquier medio necesario para obtener lo que quiere, hasta el final de la serie en mayo del mismo año.


title: Lee Tae-sung

text: En abril del 2013 se unió al elenco principal de la serie "I Summon You, Gold!" (también conocida como "Pots of Gold") donde interpretó a Park Hyun-joon, un hombre que ha llevado una buena vida sin fallar a su familia ni una sola vez, pero que entra en conflicto con su hermano Park Hyun-soo (Yeon Jung-hoon) cuando comienza la lucha por la herencia familiar, hasta el final de la serie el 22 de septiembre del mismo año.


title: Lee Tae-sung

text: El 27 de enero del 2017 apareció como personaje principal de la película "26 Years Diary" donde dio vida a Lee Su-hyun, un joven que viaja a Japón para estudiar y ahí conoce a la joven cantante Yuri (Maki Onaga) de quien se enamora. La película es una película biográfica que cuenta la historia de la vida y muerte de Lee Su-hyon.


title: Lee Tae-sung

text: En septiembre del mismo año se unió al elenco recurrente de la serie My Golden Life donde interpretó a Seo Ji-tae, el hermano mayor de Seo Ji-an (Shin Hye-sun), Seo Ji-soo (Seo Eun-soo) y Seo Ji-ho (Shin Hyun-soo), hasta el final de la serie el 11 de marzo del 2018.


title: Lee Tae-sung

text: En mayo del 2018 se unió al elenco recurrente de la serie Miss Hammurabi donde dio vida al apuesto e ingenioso Min Yong-joon.


title: Lee Tae-sung

text: El 25 de abril del 2020 se unió al elenco de la serie "When My Love Blooms" (también conocida como "The Most Beautiful Moment in Life") donde interpretó a Joo Young-woo, un hombre quien ha estado enamorado de Yoon Ji-soo (Lee Bo-young) desde hace mucho tiempo, sin embargo ella no siente lo mismo.


title: Simbolismo vegetariano y vegano

text: Se han diseñado múltiples símbolos para representar tanto el vegetarianismo como el veganismo. Muchos de ellos se emplean en embalajes de comida para su distinción, incluyendo etiquetas como la marca de The Vegan Society o el símbolo Europeo del Vegetarianismo, así como los símbolos de vegetariano y no vegetariano estipulados por el gobierno de la India. Estos símbolos también son utilizados por miembros de las comunidades vegetarianas y veganas para representar sus ideales. También se emplean en el movimiento de liberación animal.


title: Simbolismo vegetariano y vegano

text: La V dentro de una circunferencia es un emoji usado especialmente en las redes sociales por los usuarios que se quieren identificar con esta ideología. Muchos usuarios de las redes como Instagram, Twitter, Facebook, LinkedIn y Youtube lo utilizan también para indicar en una publicación que el contenido es vegano, así como para identificar productos vegetarianos.


title: Simbolismo vegetariano y vegano

text: El símbolo vegano anarquista fue introducido por Brian A. Dominick en el libreto "Animal Liberation and Social Revolution" en 1995. El autor combinó la V en la circunferencia del símbolo anarquista para representar esta nueva corriente ideológica.


title: Simbolismo vegetariano y vegano

text: La bandera vegana es una bandera civil que se emplea para representar el movimiento por el veganismo y la liberación de los animales. La bandera esta formada por tres triángulos: dos azules, en representación de los animales marinos y los animales voladores; uno verde en representación de los animales terrestres; y una V blanca que corta los azules, en representación de la unidad del movimiento. Fue inspirada en la bandera arco iris del movimiento LGTB. Fue creada con el objetivo de unir a los activistas de las organizaciones de derechos de los animales. La bandera fue diseñada por un grupo de activistas y diseñadores gráficos de varios países. El grupo fue formado por Gad Hakimi, un activista vegano y diseñador de Israel. Al principio, algunos miembros del grupo sugirieron que los animales tenían que ser representados en la bandera con colores rojos, para simbolizar la sangre de los animales de los mataderos. Sin embargo, el grupo finalmente escogió elaborar una bandera sobre la unidad del ser humano y la igualdad animal, no solo sobre los animales. Los colores blanco, verde y azul se escogieron representar los hábitats naturales de los diferentes animales; el cielo, la tierra y el mar respectivamente. La letra V para representar a los veganos. Y el triángulo invertido pretende simbolizar la capacidad de hacer lo imposible.


title: Simbolismo vegetariano y vegano

text: La organización "Vegan Action" acuñó el simoblo "Certifed Vegan", que consiste en un circunferencia con una V blanca dentro de un corazón. Es una marca registrada utilizada para certificar que el producto no contiene ningún ingrediente de origen animal ni que afecte al medio ambiente, es decir, para productos que tampoco contengan palma. Se encuentra en más de 800 productos. Actualmente se encuentra en Estados Unidos, Canadá, Australia y Nueva Zelanda, pero es reconocida a nivel mundial.


title: Simbolismo vegetariano y vegano

text: En 2006 el director general de servicios de salud del Gobierno de la India estipuló que los productos envasados en la India deberán llevar un etiquetado que designe si es vegetariano o si no lo es. Se emplea un círculo verde dentro de un cuadrado del mismo color para designar que dicho producto es vegetariano y el mismo símbolo en color rojo para los que no lo sean. El Gobierno también recomienda su uso en restaurantes y puestos de comida para informar a los consumidores.


title: Simbolismo vegetariano y vegano

text: La V con una hoja es un símbolo acuñado internacionalmente para identificar los productos y servicios vegetarianos y veganos. Este sello surgió en Europa para que las empresas pudieran asegurar la calidad y contenido de los productos que sacaban al mercado. Se emplea en más de 10.000 productos y servicios en todo el mundo y está registrada en veintisiete países. Al ser empleada tanto para productos vegetarianos como veganos se la acompaña de una etiqueta que específica de este modo si el producto contiene huevo o leche de origen animal.


title: Simbolismo vegetariano y vegano

text: Se ha creado la etiqueta "100% vegetal" para designar algunos productos que, obviamente, son vegetales en su totalidad. Esta etiqueta se utiliza con fines comerciales y de marketing por algunas cadenas de distribución.


title: Red de energía hidráulica

text: Una red de energía hidráulica es un sistema de tuberías interconectadas que transportan agua a presión, que sirve para transmitir potencia mecánica desde una fuente de energía, como una bomba hidráulica, a equipos como elevadores o motores hidráulicos. El sistema es análogo a una red eléctrica que transmite potencia desde una central a los usuarios finales.


title: Red de energía hidráulica

text: Solo quedan unas pocas redes de transmisión de energía hidráulica todavía en uso, dado que la utilización de estas redes ha sido sustituida por el empleo de bombas eléctricas integradas en la maquinaría de los equipos hidráulicos modernos. A finales del siglo XIX, no eran infrecuentes las redes hidráulicas en las fábricas, con una máquina de vapor central o una turbina hidráulica impulsando una bomba y un sistema de tuberías de alta presión para transmitir energía a varias máquinas.


title: Red de energía hidráulica

text: Joseph Bramah sugirió la idea de una red de energía hidráulica pública en una patente obtenida en 1812, y William Armstrong comenzó a instalar sistemas de este tipo en Inglaterra a partir de la década de 1840, utilizando agua a baja presión. En 1850 se produjo un gran avance con la introducción del acumulador hidráulico, que permitió disponer de presiones de trabajo mucho más altas. La primera red pública que abastecía a muchas empresas se construyó en Kingston upon Hull, Inglaterra. La "Hull Hydraulic Power Company" comenzó a operar en 1877, con Edward B. Ellington como su ingeniero jefe. Ellington estuvo involucrado en la mayoría de las redes británicas y en algunas de otros países. Se construyeron redes públicas en Gran Bretaña, en ciudades como Londres, Liverpool, Birmingham, Mánchester y Glasgow. Había redes similares en Amberes, Melbourne, Sídney, Buenos Aires y Ginebra. Todas las redes públicas habían dejado de funcionar a mediados de la década de 1970, pero el puerto de Bristol todavía tiene un sistema en funcionamiento con un acumulador situado fuera de la sala de bombas principal, lo que permite visualizar su funcionamiento fácilmente.


title: Red de energía hidráulica

text: Joseph Bramah, un inventor y cerrajero que vivía en Londres, registró una patente el 29 de abril de 1812, que se refería principalmente a la provisión de una red pública de suministro de agua, pero que incluía un concepto secundario para la provisión de una red de agua de alta presión, lo que permitiría a los talleres operar maquinaria. El agua a alta presión se aplicaría "a una variedad de otros fines útiles, a los que nunca se había aplicado la misma". Los componentes más importantes del sistema eran un anillo principal de tuberías, en el que varias estaciones de bombeo impulsarían el agua, y la presión sería regulada por varios depósitos elevados o por grandes pistones cargados con peso. Válvulas de alivio de presión protegerían el sistema, que podría suministrar agua a "una gran pluralidad de atmósferas" de presión. De hecho, así fue como funcionaron los sistemas de energía hidráulica posteriores.


title: Red de energía hidráulica

text: En Newcastle upon Tyne, un abogado llamado William Armstrong, que había estado experimentando con máquinas hidráulicas, trabajaba para una firma de abogados que fueron designados para actuar en nombre de la "Compañía de Agua Whittle Dene", establecida para suministrar agua potable a Newcastle. Armstrong fue nombrado secretario en la primera reunión de accionistas, y poco después escribió al Ayuntamiento de Newcastle, sugiriendo que las grúas del puerto deberían adaptarse para utilizar energía hidráulica. Se le exigió que realizara el trabajo a su propio costo, pero que sería recompensado si la conversión fuera un éxito. Lo fue, y creó la "Compañía de Cranage de Newcastle", que recibió un pedido para la conversión de las otras cuatro grúas. Durante estos trabajos, recibió la visita del ingeniero del Puerto de Liverpool, que quedó impresionado por una demostración de la versatilidad de la grúa manejada por el operario John Thorburn, conocido localmente como el "Gato hidráulico".


title: Red de energía hidráulica

text: Mientras que el sistema de Newcastle funcionaba con agua del suministro público, la grúa instalada por Armstrong en Burntisland no disponía de esta posibilidad, por lo que se construyó una torre de 55 m de altura con un depósito de agua en la parte superior, que era llenado por una máquina de vapor de 6 CV. En Elswick, Glasgow, los costes por el uso del agua persuadieron a la corporación local de que el uso de una grúa a vapor sería más barato. El concepto de "pistones cargados" se introdujo en 1850, cuando se instaló el primer acumulador hidráulico como parte de la alimentación de un conjunto de grúas para el ferrocarril Manchester, Sheffield and Lincolnshire Railway. Al año siguiente se instaló un sistema de alimentación hidráulico para grúas en la Estación de Paddington, que incluía un acumulador con un pistón de 240 mm de diámetro y una carrera de 4,5 m, lo que permitió lograr presiones de 4,137 megapascales. En comparación con los 5,516 megapascales del esquema de Newcastle, esta bajada de la presión redujo significativamente los volúmenes de agua consumidos.


title: Red de energía hidráulica

text: Las grúas no fueron la única aplicación, y el funcionamiento hidráulico de las compuertas del muelle en el puerto de Swansea redujo el tiempo de operación de quince a dos minutos, y el número de hombres necesarios para operarlas de doce a cuatro. Cada uno de estos sistemas se diseñó para un solo cliente, y en general, la aplicación de energía hidráulica caso a caso requería diseñar un nuevo sistema entero cada vez.


title: Red de energía hidráulica

text: La primera instalación práctica que suministró energía hidráulica al público se construyó en Kingston upon Hull, en Inglaterra. La "Hull Hydraulic Power Company" comenzó a operar en 1876. Disponía de 4 km de tuberías, que tenían un diámetro de hasta 144 mm, y recorrían la orilla oeste del Río Hull desde el puente de Sculcoates hasta su unión con el Humber. La estación de bombeo estaba cerca del extremo norte de la tubería, en Machell Street, cerca del puente de base de Scott Street (en desuso), que funcionaba hidráulicamente. Había un acumulador en Machell Street, y otro mucho más cerca del Humber, en la esquina de Grimsby Lane. Se tomaron disposiciones especiales cuando la tubería de presión principal pasaba por debajo de la entrada a Queens Dock. Hacia 1895, las bombas instaladas (que totalizaban una potencia de ) bombeaban una cantidad de de agua al sistema cada semana, y contaba con 58 máquinas conectadas a la red. La presión de trabajo era de 4,8 megapascales, y el agua a presión se usaba para operar grúas, compuertas de los muelles y otras máquinas relacionadas con el servicio a buques y la construcción naval. El sistema de Hull duró hasta la década de 1940, cuando el bombardeo sistemático de la ciudad durante la Segunda Guerra Mundial llevó a la destrucción de gran parte de la infraestructura, y la compañía se cerró en 1947, cuando Sir F.J. Haswell, que había sido gerente e ingeniero de la compañía desde 1904, se retiró.


title: Red de energía hidráulica

text: El responsable del sistema de Hull era Edward B. Ellington, que desde su incorporación en 1869 había llegado a ser el director general de la "Hydraulic Engineering Company", con sede en Chester. En su momento, la nueva instalación parecía "un salto en la oscuridad ", según escribió RH Tweddell en 1895. A pesar del poco entusiasmo suscitado por su plan, Ellington siguió adelante y lo utilizó como banco de pruebas para los aspectos tanto mecánicos como comerciales de la idea. Finalmente, le sirvió como experiencia para intervenir con más o menos responsabilidad en la mayoría de las redes de energía hidráulica de Gran Bretaña. El éxito de tales sistemas hizo que se instalaran en lugares tan lejanos como Amberes en Bélgica, Melbourne y Sídney en Australia, y Buenos Aires en Argentina.


title: Red de energía hidráulica

text: También se instalaron redes hidráulicas independientes en el puerto de Hull: tanto el muelle de Alberto (1869) como el muelle de Alejandra (1885) instalaron estaciones generadoras hidráulicas y acumuladores.


title: Red de energía hidráulica

text: La red hidráulica pública más conocida fue la red de la Compañía de Energía Hidráulica de Londres, extendida por toda la ciudad. Se fundó en 1882, como la "Compañía General de Energía Hidráulica", con Ellington como ingeniero consultor.


title: Red de energía hidráulica

text: Hacia 1883, otra empresa, la "Wharves and Warehouses Steam Power and Hydraulic Pressure Company", había comenzado a operar, con de redes de presión a ambos lados del río Támesis, que alimentaban grúas, portones y otras máquinas pesadas. Bajo los términos de una Ley del Parlamento aprobada en 1884, las dos empresas se fusionaron para convertirse en la "London Hydraulic Power Company". Inicialmente suministraba 1,5 millones de m³ de agua a alta presión anuales, que aumentaron a 7,5 millones en 1927, cuando la compañía estaba alimentando alrededor de 8000 máquinas. Se mantuvieron de la red de suministro a 4,8 megapascales, que cubría un área que llegaba a Pentonville en el norte, Limehouse en el este, Nine Elms y Bermondsey en el sur y Earls Court y Notting Hill en el oeste.


title: Red de energía hidráulica

text: Cinco estaciones de bombeo mantenían la presión de la red, asistidas por acumuladores. La estación original estaba en Falcon Wharf, Bankside, pero fue reemplazada por cuatro estaciones en Wapping, Rotherhithe, Grosvenor Road en Pimlico y City Road en Clerkenwell. Una quinta estación en East India Docks fue operada originalmente por la Autoridad del Puerto de Londres, pero finalmente se conectó al sistema general. Las estaciones utilizaron motores de vapor hasta 1953, cuando la estación de Grosvenor Road se adaptó para usar motores eléctricos, y tras el éxito de este proyecto, las otras cuatro también se transformaron. Los motores eléctricos permitían el uso de acumuladores mucho más pequeños, ya que a partir de entonces era posible controlar instantáneamente la presión y el flujo, en lugar de almacenar energía. Mientras que la red suministraba energía para elevadores, grúas y portones, también servía para hacer girar el escenario del cabaret en el Hotel Savoy, y el suelo central de tres secciones de 720 toneladas en el Centro de Exhibiciones Earls Court, que desde 1937 se podía hacer subir o bajar para transformar la piscina en una sala de exposiciones. El sistema de Londres se contrajo durante la Segunda Guerra Mundial, debido a la destrucción tanto de la maquinaria como de los locales de los clientes. Tras las hostilidades, se reconstruyeron grandes áreas de Londres, pero la recuperación de la red de presión resultaba mucho más difícil y cara que la provisión de suministro eléctrico, por lo que hacia 1954 el número de máquinas había disminuido a 4286. La compañía se liquidó en 1977.


title: Red de energía hidráulica

text: La red de Liverpool comenzó a funcionar en 1888, gestionada por una filial rama la "General Hydraulic Power Company" con sede en Londres, y fue autorizada por las leyes del Parlamento aprobadas en 1884 y 1887. Hacia 1890 se habían instalado unos de red y una estación de bombeo en la calle Athol, junto a la orilla del Canal de Leeds y Liverpool. Aunque originalmente se extraía el agua del canal, en 1890 se empezó a utilizar agua más limpia suministrada por la Corporación de Liverpool, lo que eliminaba la necesidad de una planta de filtración. Por aquel entonces se usaban dos bombas y se estaba instalando una tercera. La presión era mantenida por dos acumuladores, cada uno con un pistón de de diámetro y con una carrera de . La revista "The Practical Engineer" informaba que la presión de trabajo era de 0,5 megapascales, pero es poco probable que esto sea correcto en comparación con otros sistemas. Una segunda estación de bombeo en Grafton Street se inauguró en 1909. El sistema dejó de funcionar en 1971.