title: Vive la música

text: Se realizan 3 convocatorias todo el país: Provincia de Chiriquí, región de Azuero y la ciudad de Panamá. De aquí se realiza una preaudición con los fúturos asesores de vive la música y de ahí si son aprobados (por lo bien o por lo mal que canten) serán enviados al verdadero jurado. De aquí los jurados lo escuchan y ven si son aprobados o no. Los que son aprobados se les da un papel amarillo, los que no un sello a un papel da la señal de que no lo fueron. Generalmente un jurado es el que aprueba o desaprueba a un concursante en esta etapa y rara vez ha habido discusiones entre ellos.


title: Vive la música

text: En 2010, no se realizaron audiciones ya que se realizó el show con 11 participantes de temporadas anteriores que no resultaron ganadores.


title: Vive la música

text: De los audicionantes escogidos, de éstos son escogidos 40 de una segunda audición. Estos 40 escogen una canción para interpretarla frente al jurado con pista. El jurado da su opinión y pasan a 20 una segunda ronda de "Rumbo a vive la música".


title: Vive la música

text: A la segunda ronda pasan 20 participantes. Estos vuelven a cantar con pista y el jurado da su opinión y un puntaje del 1 al 10 (este nunca aparece). De ahí el jurado hace una tabla de posición de los participantes del 1 al 20. Los primeros 11 (VLM 2006), 12 (VLM 2007 y 2008) o 13 (VLM LIVE 2009) serán los finalistas de la temporada.


title: Vive la música

text: Las galas son realizadas y transmitidas en vivo los miércoles por la noche en el Teatro Balboa. Las galas se pueden dividir en 4 partes.


title: Vive la música

text: Cada gala de vive la música empieza con un opening de los participantes que permanecen en la competencia.


title: Vive la música

text: La primera parte explica un formato básico para las siguientes partes. Cada participante canta una canción escogida por los asesores para ellos (la canción dura 2 minutos y medio por ende no la cantan completa) y el jurado da su comentario y un puntaje del 1 al 10 que no es mostrado nunca (similar a Rumbo a vive la música). De ahí al final de la gala se hace una tabla de posiciones, que no aparece en la gala sino en un programa alterno llamado "Secretos de Vive la música" mas no se puede ver el puntaje de los jueces. En la gala se da a conocer los dos últimos lugares que quedan "sentenciados". Al estar sentenciado significa que uno de los dos debe irse. Ambos cantan en la siguiente gala (en la mayoría de las galas son los primeros en cantar. En las galas que no han sido así, los sentenciados cantan se manera seguida, es decir, uno detrás del otro) pero uno es eliminado al final de la misma. El público escoge a su favorito y uno de ellos se salva. Esta primera parte dura aproximadamente 5 galas ya que varía según temporada. El jurado tiene convicción en su puntaje hasta la antepenúltima gala. Todas las galas se realizan en el teatro Balboa a excepción de la Gran Final.


title: Vive la música

text: La segunda parte se da al quedar alrededor de 8 participantes. En esta parte los participantes interpretan dos canciones: una solos y otra en dúo o en trío (cuando son participantes impares, rara vez sucede). Ambas son escogidas por los asesores. Esta parte se realiza en aproximadamente 2 galas, tiene a variar por la temporada.


title: Vive la música

text: La tercera parte se da al quedar alrededor de 6 participantes. En esta parte los participantes interpretan dos canciones más los dúos. Aquí se suele dejarles escoger una canción que irán a cantar solos. También se ha dado el caso de que se realizan dúos con participantes de generaciones pasadas o con participantes del programa infantil Canta Conmigo. En la antepenúltima gala (en la cual quedan 4 participantes), el jurado da su última convicción. En esta gala el jurado da a conocer a dos de los tres finalistas para la Gran Final. Los primeros dos lugares en la tabla de posición obtienen este puesto. El último puesto es escogido en la última sentencia de los dos últimos lugares de la tabla de posiciones. Esta parte termina en la semifinal en la cual se sabrá quién obtiene el último puesto dado por el público para la Gran Final. El jurado no tiene convicción en esta gala, sólo da sus comentarios.


title: Vive la música

text: La cuarta parte se realiza en una gala. Esta es la última gala "La Gran Final". Esta gala se realiza en el teatro Anayansi. Y los tres finalistas se presentan con tres interpretaciones: una canción escogida por un jurado a cada finalista, una canción con un artista invitado y una canción escogida por cada finalista. Este formato de la gran final ocurrió en las primeras dos temporadas. La tercera temporada se cambió a: una canción escogida por la producción, una canción escogida por un jurado para cada finalista y una canción escogida por el finalista. El jurado no tiene convicción en la gran final más que sus comentarios. El ganador de Vive la música de cada temporada lo decide el público con sus llamadas. Al final después de conocer los primeros tres lugares, los finalistas reciben dinero en efectivo y muchos premios. El ganador obtiene un auto último modelo. En la segunda y tercera temporada se le otorgó un auto al segundo lugar.


title: Vive la música

text: Esta temporada fue declarada como la quinta y última del programa. En este participaron participantes que no resultaron ganadores de sus temporadas pasadas y volverán a competir (Si embargo uno de los participantes fue reemplazado por un ganador de temporada, esto generó polémica y este decidió retirarse del concurso). La idea original consistió reunir a 11 voces de temporadas pasadas del 2.º a 4.º lugar de las 4 temporadas (De la primera se tenía previsto llevar al 2.º y lugar solamente). Pero no todos los que ocupaban estos lugares aceptaron la invitación; en la única temporada que se cumplieron las invitaciones del 2.º al 4.º lugar fue en los participantes de la segunda temporada. De las invitaciones de la tercera temporada el 4.º lugar no aceptó la invitación ni tampoco el 5.º lugar, así que el sexto lugar tomó su posición en esta temporada. De las invitaciones de la cuarta temporada el tercer lugar no aceptó su invitación lo que permitió que el 5.º lugar entrará a competir en esta temporada.


title: Vive la música

text: Los conciertos se realizaron de manera distinta a otras temporadas. Por primera vez en la historia de vive la música se presentó en pantalla un resultado parcial de las puntuaciones del jurado dejado en voto secreto al "Jurado internacional" el cual fue Gustavo Sánchez. El jurado nacional lo componen los tres jurados que siempre han participado en el proyecto. Al mostrar el resultado parcial de cada concursante se colocaba en una tabla y se comparaba con los otros concursantes que ya se habían presentado antes que él mostrando los lugares del primero hasta el último sin el voto secreto. Al final del concierto se mostraban los resultados del voto secreto dejando por fuera los tres últimos lugares; de los cuales el presentador decía quien se salvaba. Los otros dos quedaban sentenciados.


title: Vive la música

text: Los conciertos contaron con nuevas modalidades de otras temporada. Los primeros 4 conciertos de los 11 realizados en esta temporada, consistieron en presentaciones en solitario de cada concursante. El jurado mostraba la calificación parcial de esa presentación como fue explicado anteriormente.


title: Vive la música

text: En el quinto concierto se continúa con la misma mecánica, pero quedando 8 participantes en competencia se produjeron dos últimas rondas que constaron de dos cuartetos (nunca antes presentado en vive la música). En esta ronda de cuartetos no se mostró la calificación del jurado nacional.


title: Vive la música

text: En el sexto concierto, quedando 7 participantes; se realizó el concierto más largo de vive la música en todas sus temporadas; ya que fueron interpretadas 14 presentaciones. Este concierto consistió en una presentación en solitario de cada participante, de la cual el jurado nacional mostraba su calificación; y de una presentación a dúo, ya sea con un ganador de Vive la música o con un exparticipante del programa infantil de canto Canta Conmigo. En esta segunda ronda no se mostró la calificación del jurado nacional.


title: Vive la música

text: En el séptimo concierto, con la fase de dúos abierta. Los 6 participantes se presentaron en una ronda en solitario en la que el jurado nacional mostró su puntuación, pero en la ronda de los dúos no. En la octava gala se presentaron con dos rondas individuales sin dúos y en la segunda ronda no se mostró la puntuación del jurado nacional mas sí en la primera.


title: Vive la música

text: En el noveno concierto como en todas las temporadas se escoge el paso de un finalista. Quedando 4 participantes; dos están sentenciados y uno debe quedar eliminado. De los tres que quedan luego de la eliminación; el de mayor puntaje pasa directamente a la final. Los otros dos deben quedarse hasta el siguiente concierto para elegir quien será el segundo finalista. Este concierto contó con tres rondas y sólo se mostró la puntuación del jurado nacional en la última ronda. El penúltimo concierto fue muy parecido a este también contó con tres rondas pero el jurado no mostró ninguna calificación ya que no era necesario, desde ésta gala en adelante sólo tiene validez sus comentarios y el público decide todo.


title: Vive la música

text: La gran final de "Vive la música 2010: La batalla de las estrellas" constó de 5 rondas, algo nunca antes visto en Vive la música. Las finalistas se presentaron en dos rondas en solitario, un dúo entre las finalistas, un trío con la cantante Melina León y por último una nueva modalidad llamada "El Duelo" que consistió en 4 pequeñas interpretaciones intercaladas entre cada finalista de la cual cantaron canciones del mismo género y de un mismo artista luego de que la otra concursante acabará. En este concierto con el voto del público se declara el ganador de la temporada.


title: Vive la música

text: En las primeras 3 galas se eliminaron 3 por gala en cada equipo, también se hicieron los musicales una nueva inovacion para este reality de la música.


title: Vive la música

text: Después de las 3 primeras galas, volvieron los concursantes sentenciados mandando mensajes de textos para salvarlos.


title: Vive la música

text: Esta temporada le dio la gran popularidad al programa. En esta segunda edición se realizaron varias variantes en cuanto a las audiciones. Una de estas fue que se eliminó la regla de prohibir que participaran personas que hayan cobrado por cantar.


title: Vive la música

text: En las audiciones participaron cerca de 600 personas, de las cuales se redujeron a 12 finalistas (en realidad debían ser 10 pero, por discusión del jurado y los productores, decidieron seleccionar 12). En esta etapa y antes de iniciarse las galas, la concursante Victoria Greco renunció al programa, dándole la plaza a Tatiana Ríos, que había quedado en lugar.


title: Vive la música

text: Se celebraron 11 Galas desde el miércoles 23 de mayo de 2007 hasta la final el 1 de agosto de 2007. A diferencia de la primera edición que se escogían 3 sentenciados, en esta segunda edición se escogieron 2 sentenciados por Gala, siendo los 2 últimos lugares de la noche en la puntuación de los jurados, conformados por Paulette Thomas, Eduardo "Pacho" Bragim y Lorena "Candela" Toledano. Los 2 sentenciados de la noche tenían que esperar hasta la siguiente Gala para saber quien de los 2 abandonaba el programa, dependiendo de las llamadas del público, el que menos llamadas recibió, sería el eliminado.


title: Vive la música

text: Las 10 primeras Galas se realizaron en el Teatro Balboa y la Gala Final se realizó en el Teatro Anayansi del Centro de Convenciones Atlapa.


title: Vive la música

text: Luego del concurso, los integrantes de esta Generación se unieron para lanzar al mercado su primer CD, aprovechando la época navideña lanzan "Atrapados en la Magia de la Navidad" una producción de Ricky Ramírez, que contaba con 7 temas clásicos navideños con arreglos modernos en balada, arreglos de voces, salsa, rock, pop y reguetón, además de un tema inédito bajo la composición de Evaristo González, participante del reality show.


title: Vive la música

text: Este CD logra alcanzar 7.897 copias vendidas en tan solo un mes a la venta, convirtiéndose en récord de ventas en Panamá en el año 2007.


title: Vive la música

text: En 2008, la ahora agrupación Generación 2 (Vive la Música 2007) relanza su CD de Navidad en la cual agregan una canción navideña panameña con la participación especial de la reconocida cantante de música típica panameña Sandra Sandoval y con la realización de su primer video musical, el cual fue la promo navideña de los canales locales TVN y +23.


title: Vive la música

text: Durante el transcurso de las galas muchos artistas nacionales e internacionales fueron invitados para animar el show:


title: Vive la música

text: En 2018, TVN anunció el regreso de Vive la música después de 6 años de no transmitir. Se realizaron audiciones en todo el país. Su estreno será el 17 de abril de 2019. En esta temporada, los jurados conformados por Paulette Thomas, Roberto Delgado, Rodney Clark "El Chombo" y la jurado internacional Lena Burke, evaluaron a los participantes con un nuevo formato, en la que consiste en cuánto pagaría por su show. Ellos deciden cuánto le otorgarán, en un rango de B/. 5.00 a B/. 100.00. El ganador o ganadora de la temporada se hace acreedor de B/. 10.000, un auto de paquete y la oportunidad de cantar en el Atlas Golden Fest 2020, el 11 de enero de 2020.


title: Aotus zonalis

text: El mico nocturno panameño o mico nocturno chocoano (Aotus zonalis) es una especie de primate platirrino de la familia Aotidae que habita en Panamá y Colombia. Anteriormente se consideraba una subespecie de "Aotus lemurinus", pero actualmente es más aceptada la revisión de Thomas Defler, la cual basada en los cariotipos la considera una especie separada.


title: Aotus zonalis

text: Su territorio se establece desde Panamá hasta la región Chocó de Colombia. También hay un reporte no confirmado de su incidencia en Costa Rica, específicamente en las costas del Caribe. Es clara su presencia en las tierras bajas del Atlántico de Panamá cerca de la Frontera con Costa Rica. El mono panameño nocturno es arbóreo y nocturnal. Este y otros miembros del género "Aotus" son los únicos monos nocturnos. Se encuentra en diferentes tipos de bosques, incluyendo bosques secundarios y plantaciones de café.


title: Aotus zonalis

text: El mono nocturno panameño es un mono relativamente pequeño, con las hembras pesando aproximadamente 889 gramos y los machos pesando alrededor de 916 gramos. El pelaje en la espalda es una mezcla de color chocolate grisáceo y chocolate rojizo. La barriga es amarilla. El pelo en las manos es negro o chocolate oscuro, lo cual es una clave característica para distinguirlo de "A. lemurinus". Otra característica distintiva se remite a su cráneo, con una bóveda craneana ancha, la región interorbital deprimida y grandes molares.


title: Aotus zonalis

text: Al igual que otros monos nocturnos, el panameño tiene ojos grandes, adecuados para el estilo de vida nocturno. Pero a diferencia de muchas otras especies nocturnas, sus ojos no tienen un "tapetum lucidum". También como otros monos nocturnos, este tiene una cola de longitud comparable al tamaño de su cuerpo.


title: Aotus zonalis

text: Vive en grupos pequeños de entre dos a seis animales. El grupo consiste de un par de adultos, una criatura, varios jóvenes y subadultos. Los grupos son territoriales y ocupan territorios que se superponen ligeramente con otros grupos. Todas la modalidades de comunicación, vocal, olfativa y comportamental se han documentado. Por lo menos nueve llamados vocales han sido identificados, incluyendo varios tipos de gruñidos, alaridos, chillidos, gemidos y trinos. Cuando los machos tienen un año de edad, desarrollan una glándula cerca de cola que con su fragancia es utilizada para marcar su territorio. También se impregnan en orina, donde la orina es frotada en las manos y los pies. Los despliegues parecen ser menos importantes que la comunicación vocal y olfativa, pero muestran ciertos comportamientos, como la adopción de poses con la espalda encorvada, saltos a pies juntos, se orinan, defecan e incluso se erizan.


title: Aotus zonalis

text: El mono nocturno panameño se desplaza principalmente en posición cuadrúpeda, pero son capaces de brincar o correr cuando es necesario. Su alimentación es variada. En un estudio en la Isla de Barro Colorado en Panamá, se encontró que su dieta consiste del 65% de frutas, del 30% de hojas y del 5% de insectos.


title: Aotus zonalis

text: En comparación con otros monos nocturnos, el mono nocturno panameño es uno de los pocos monos monógamos, la pareja generalmente tiene una sola cría al año, aunque ocasionalmente tienen gemelos. El periodo de gestación es de alrededor de 133 días. El padre lleva la criatura desde que tiene uno o dos días de nacido y se lo pasa a la madre para que le amamante.


title: Aotus zonalis

text: Aunque ver los monos es algo popular para los turistas cuando visitan Panamá, el hábito nocturno de esta especie hace menos frecuente verlos que las otras especies de monos panameños. Sin embargo, con un guía cualificado es posible observarlos.


title: Tyrick Mitchell

text: Tyrick Mitchell (Brent, 1 de septiembre de 1999) es un futbolista británico que juega en la demarcación de defensa en el Crystal Palace F. C. de la Premier League.


title: Tyrick Mitchell

text: Tras formarse como futbolista en las categorías inferiores del Crystal Palace F. C., finalmente el 4 de julio de 2020 debutó con el primer equipo en la Premier League contra el Leicester City F. C. El encuentro finalizó con un resultado de 3-0 en contra del conjunto londinense tras los goles de Kelechi Iheanacho y un doblete de Jamie Vardy.


title: José Ortiz Bernal

text: José Ortiz Bernal (nacido en el barrio de El Zapillo, Almería, España, 4 de agosto de 1977), es un exfutbolista español. Jugaba tanto de extremo derecha como mediapunta


title: José Ortiz Bernal

text: José Ortiz Bernal, más conocido como Ortiz, es un futbolista que nació en la ciudad española de Almería.


title: José Ortiz Bernal

text: Debutó como futbolista como benjamín en el Zapillo Atlético, club de Almería, en el que permaneció hasta la edad de juvenil. Un dato curioso fue que en esa etapa uno de sus entrenadores le dijo que no valía para jugar al fútbol.


title: José Ortiz Bernal

text: En 1996 su familia se trasladó a vivir a Roquetas de Mar y fichó en el equipo CD Roquetas de la Tercera División de España. Este fichaje sólo se pudo hacer posible gracias a una colecta solidaria debido a la negativa del Zapillo Atlético a dejarle marchar por menos de 350.000 ptas.


title: José Ortiz Bernal

text: En el año 1997 jugó en el Almería CF y más tarde, en 1999, fue traspasado al Ravenna Calcio pero esa cantidad tuvo que ser abonada por la familia Ortíz debido a que el Almería C.F. no aceptaba la forma de pago del equipo italiano.


title: José Ortiz Bernal

text: Juega desde el año 2000 en la UD Almería, antiguo Almería CF. En diciembre de ese año, al encontrarse en la fase final de la recuperación de una lesión de rodilla fue dado de baja federativa por decisión del entrenador Juan Martínez Casuco. En junio de 2002 ascendió a 2ªA siendo una pieza importante en el equipo.


title: José Ortiz Bernal

text: Su explosión comenzó con la llegada al equipo en 2005 del entrenador Paco Flores quien apostó fuerte por él.


title: José Ortiz Bernal

text: En la temporada 2006/07, fue uno de los máximos goleadores del equipo en el ascenso a 1ª con 10 goles, el más importante de ellos, el que daba momentáneamente el ascenso frente a la Sociedad Deportiva Ponferradina. Aquel día homenajeó durante la celebración en el estadio a su ídolo, familiar, exjugador, exentrenador y amigo Juan Rojas, fallecido años antes. Para ello saltó al campo para dar una vuelta de honor con la camiseta con el número 7 que éste llevó durante años en la Agrupación Deportiva Almería a la que también consiguió llevar hasta Primera división.


title: José Ortiz Bernal

text: Su debut en 1ª fue el 26 de agosto de 2007, en el Estadio de Riazor en La Coruña en el primer partido del equipo en esa categoría en toda su historia donde el resultado fue de 0-3.


title: José Ortiz Bernal

text: Es el capitán del equipo por rango de antigüedad desde la temporada 2005/06, así como el segundo máximo goleador histórico del club con 41 goles.


title: José Ortiz Bernal

text: Como curiosidad, cabe destacar que Ortiz ha conseguido los ascensos deportivos de 3ª a 2ªB, de 2ªB a 2ªA y de 2ªA a 1ª de categorías españolas.


title: José Ortiz Bernal

text: Es uno de los jugadores más queridos por la afición y se ha convertido en un revulsivo, como demuestran sus estadísticas desde la etapa de Unai Emery, que contaba con él para los minutos finales de cada encuentro. Sólo ha conseguido un tanto en la Liga BBVA, que fue ante el Xerez el 4 de enero de 2010. Pese a ello, ha provocado varios penalties y faltas que han terminado convirtiéndose en gol. Además, su carácter abierto y cercano le ha llevado a explorar las redes sociales, donde tiene una relación estrecha con sus seguidores, llegando incluso a sortear camisetas.


title: José Ortiz Bernal

text: Durante el tiempo en el que se encontraba sin equipo, José Ortiz jugaba partidos con la selección AFE (jugadores libres) entrenados por Iván Helguera.


title: José Ortiz Bernal

text: En la temporada 2017/2018 firmó un contrato como nuevo entrenador del CD Roquetas, que militará en la División de Honor Juvenil de España.


title: José Ortiz Bernal

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol playa de España, jugando el Campeonato del Mundo (llegando hasta la final) y la Liga Europea (consiguiendo la medalla de oro).


title: José Arrue

text: Pintor, dibujante, cartelista e ilustrador vasco, hermano de los también pintores Alberto (1878-1944), Ricardo (1889-1978) y Ramiro (1892-1971) y de Matilde (1883-1972) y Luisa (1887-1969) Arrue y Valle.


title: José Arrue

text: Nació el 1 de septiembre de 1885 en la calle Autonomía de la Anteiglesia o República de Abando, anexionada en 1890 a la Villa de Bilbao.


title: José Arrue

text: Realizó los estudios primarios en el Colegio de San Nicolás de la calle Bidebarrieta y el Bachillerato en el Instituto de Enseñanza Media de Bilbao, al mismo tiempo que se formaba artísticamente en el estudio del pintor Antonio Lecuona, en la calle de La Cruz, y, posteriormente, en la Escuela de Artes y Oficios de Bilbao, inaugurada en 1879, en la calle María Muñoz, donde recibía lecciones de Antonino Aramburu, Federico Sáenz y Anselmo Guinea.


title: José Arrue

text: La muerte temprana de su madre, el 29 de noviembre de 1892, hizo que quien se encargara de la educación de los hermanos fuera la hermana de su padre, Matide Arrue Gorostiza, mujer culta y de grandes inquietudes artísticas, dedicada al negocio de las antigüedades y responsable, en gran parte, de la afición pictórica de sus sobrinos. El padre fallecería el 20 de junio de 1904.


title: José Arrue

text: En 1897, con 12 años de edad, comenzó a viajar con su tía Matilde por Francia, visitando Bayona, Burdeos, Marsella y Niza.


title: José Arrue

text: Por otro lado, el ambiente de la casa familiar en la que vivió su infancia, fue decisivo en impulsar y mantener el espíritu artístico de los hermanos Arrue. Lucas Arrue, el padre, poseía en el salón de la casa una gran colección de cuadros y una biblioteca llena de libros con láminas y grabados, donde pasaba sus horas libres acompañado de sus hijos.


title: José Arrue

text: Finalizados los estudios de Bachillerato y los de la Escuela de Artes y Oficios, amplió su formación, entre 1902 y 1906, viajando por España, Francia e Italia.


title: José Arrue

text: Con 16 años, en Barcelona (1902-1904), asistió a las clases del Círculo Artístico por recomendación del pintor Ramón Casas a cuyo estudio, en el Paseo de Gracia, acudía una vez por semana llevándole los dibujos que entonces realizaba y recibiendo sus consejos. Allí conoció a otros pintores barceloneses, como Miguel Utrillo y Santiago Rusiñol, además de Isidre Nonell, pintor, Olegario Junyent, pintor y escenógrafo y Sebastián Junyent, pintor y crítico de arte.


title: José Arrue

text: Años después, en 1916, volvería con Alberto a Barcelona para exponer en Galerías Layetanas; en esta exposición Miguel Utrillo compró "El Txistulari" de Alberto y "Boga boga mariñela" de José.


title: José Arrue

text: También en Barcelona, y con 16 años, hizo uno de sus primeros cuadros, el retrato de un panadero establecido frente a la tienda de antigüedades de su tía Matilde, en la calle de la Paja.


title: José Arrue

text: De vuelta a Bilbao trabajó con su hermano Alberto en el estudio que este tenía en el ático del edificio n.º 12 de la calle Ibáñez de Bilbao. Este estudio, al que ellos llamaban “taller”, fue luego utilizado por otros artistas, como Gustavo de Maeztu. Al lado se encontraba el de Aurelio Arteta.


title: José Arrue

text: En esta misma época ayudó a Alberto a pintar las decoraciones de varias obras de teatro del periodista y dramaturgo Alfredo de Etxabe, impulsor del teatro lírico vasco, quien firmaba con el pseudónimo "El de Iturribide". Las obras que decoraron en el Centro Vasco de Bilbao fueron "La alianza republicana", "Lenago hil" y la zarzuela "Bide onera".


title: José Arrue

text: En París (1905) se estableció con su hermano Alberto en el Barrio Latino, en el n.º 38 de la calle Dauphine, cerca del Boulevard Saint Germain. Ambos acudieron a la famosa escuela libre de arte "Académie de la Grande Chaumière".


title: José Arrue

text: En un largo viaje por Italia (1906), junto con sus hermanos y su tía Matilde, tuvo oportunidad de estudiar "in situ" las obras de los grandes clásicos.


title: José Arrue

text: En el camino se detuvieron en Niza donde coincidieron con Florencio Constantino considerado por entonces como uno de los mejores tenores del momento. En el Casino, Constantino iba a estrenar la ópera Manon de Puccini y Alberto y José le ayudaron a la caracterización y maquillaje en cada uno de los actos del drama. Más tarde, en Milán, volvieron a coincidir con Constantino y gracias a la “propaganda” que les hizo en el ambiente operístico, ambos hermanos realizaron varios retratos de cantantes de ópera, compañeros de Constantino, lo que representó una ayuda económica para poder vivir en Italia.


title: José Arrue

text: Abandonó Milán y regresó a Bilbao con la intención de presentarse a las oposiciones para conseguir una pensión de la Diputación, pero éstas se pospusieron por lo que volvió a trabajar en el taller de Ibáñez de Bilbao.


title: José Arrue

text: Su amigo, el escultor Nemesio Mogrobejo, al ver sus “escenas vascas”, le animó a que se las dejara para venderlas entre sus amistades; y así lo hizo, consiguiendo además nuevos encargos.


title: José Arrue

text: Uno de estos encargos fue el de Don Laureano de Jado, (filántropo e ingeniero de minas que contribuyó, entre otras obras, a la creación del Museo de Bellas Artes de Bilbao en 1908). Jado pagó 1000 pesetas por la obra, precio importante para aquel momento. La tabla, un óleo de 45,5 x 56 cm, representa una romería con una multitud de personajes tratados con minuciosidad, lo que permite, a pesar de su gran número y pequeño tamaño, mantener su individualidad, característica esta de todas las romerías de José Arrue. En el ángulo inferior derecho aparece dibujado el perfil del pintor, de espalda y mirando hacia el grueso de la escena, y frente a él, su hermano Alberto. La obra fue legada por Jado, junto con otras valiosas obras de su colección, al Museo de Bellas Artes, en 1926.


title: José Arrue

text: El domingo, 26 de enero de 1908, veía la luz en Bilbao el primer ejemplar del semanario satírico "El Coitao", subtitulado "Mal llamao. Periódico artístico, literario y radical de Bilbao".


title: José Arrue

text: Los entonces jóvenes artistas plásticos promotores del proyecto fueron Alberto Arrue, José Arrue, Gustavo de Maeztu, Ángel Larroque y Nemesio Mogrobejo, siendo los escritores colaboradores, Ricardo Gutiérrez Abascal, Tomás Meabe y Ramón de Basterra, todos ellos con una edad de entre veinte y treinta años. También participaron escritores ya consagrados como Ramiro de Maeztu, José María Salaverría y, especialmente, Miguel de Unamuno a quien José Arrue agradecía su colaboración por medio de sus propios dibujos. La aportación económica para iniciar el proyecto también se debió a José Arrue con ochocientas pesetas. La redacción y administración figuraba en el n.º 12 de la calle Ibáñez de Bilbao, en cuyo ático tenía el taller, desde 1902, Alberto Arrue y donde también trabajaba José.


title: José Arrue

text: La publicación criticó sin concesiones el “pobre y limitado” ambiente artístico y social de Bilbao, lo que suscitó poderosas críticas de los que se sintieron aludidos y provocó el cierre definitivo tras solo ocho números de vida, pero se creó la semilla para la posterior creación de la Asociación de Artistas Vascos.


title: José Arrue

text: En la primavera de 1908 realizó con Gustavo de Maeztu un viaje a Sevilla donde vivieron unos meses para ver las procesiones y la feria. Allí se juntaron con otros pintores como el argentino Pablo Arriaran al que habían conocido en París, los hermanos Solana (José y Manuel Gutiérrez Solana) y Ricardo Baroja. Juntos recorrieron toda Sevilla hasta que finalizó la feria. Más tarde, Pablo Arriaran, Maeztu y José Arrue, alquilaron una habitación en Triana, frente a la Torre del Oro, donde vivieron unos meses hasta la llegada del verano, trabajando y, en alguna ocasión, visitando ganaderías como la de Miura.De esta época son los tres cuadros de ambiente sevillano titulados "Procesión en Sevilla. El Paso del Baratillo", "Feria de Sevilla. La Pasarela" y "En la Feria. La Caseta nº 13, honrada con la presencia de Antonio Fuentes" que, junto a otros cuadros de tipos parisinos, constituyen algunas de las escasas excepciones de la obra de José Arrue ambientadas fuera del país vasco.


title: José Arrue

text: De vuelta a Bilbao, fue nombrado profesor de dibujo de figura en la Escuela de Artes y Oficios, en sustitución de Pedro Torróntegui.


title: José Arrue

text: Su afición a los toros hizo que, tras una apuesta, debutara como torero el 17 de octubre de 1909, en la desaparecida Plaza de Toros de Indautxu de Bilbao. Su amigo Luis Mogrobejo, marino mercante y primo del escultor, quiso acompañarle y ambos se entrenaron en Orozco durante el verano. Dirigió la lidia el famoso novillero Antolín Arenzana, Recajo, quien además le prestó el traje.


title: José Arrue

text: El 3 de septiembre de 1910 contrajo matrimonio con Segunda Mendizabal Rotaetxe en Orozco, donde residieron hasta 1920 y donde nacerían sus dos hijas, Mª Luisa y Mª Natividad. Los veranos los solían pasar alternando San Juan de Luz, Bakio y Sopelana, donde José Arrue continuaba pintando.


title: José Arrue

text: El 29 de octubre de 1911 se fundó en Bilbao la Asociación de Artistas Vascos, con la finalidad primordial de "fomentar el desarrollo de las bellas artes, organizar exposiciones, concursos y conferencias, creando una biblioteca y proporcionando a los artistas los medios necesarios para que puedan enviar sus obras a las exposiciones que se celebran fuera de Bilbao" (Art. I de los estatutos).


title: José Arrue

text: José Arrue participó activamente como miembro fundador y ocupó, a lo largo de los años, diferentes puestos como contador, bibliotecario y tesorero.


title: José Arrue

text: La primera Junta Directiva estaba integrada por Alberto Arrue, como presidente, Quintín de Torre, Gustavo de Maeztu, Julián de Tellaeche, Aurelio Arteta, Pedro Guimón, Ángel Larroque y Antonio de Guezala.


title: José Arrue

text: En 1913, al acabar el verano, José Arrue, junto con su familia, se instaló en París, rue Saint Jacques n.º 282, donde tenían el estudio sus hermanos Ricardo y Ramiro, quienes desde 1907 vivían con su tía Matilde en el n.º 22 de la rue Bonaparte. Durante esta época siguió trabajando y dibujando, fundamentalmente tipos parisinos de los mercados y muelles del Barrio Latino.


title: José Arrue

text: También en París tuvo oportunidad de acudir al banquete-homenaje que se celebró en el Café de la Rotonde en honor de Blasco Ibáñez como despedida por su próxima vuelta al mundo. Entre los asistentes del grupo vasco se encontraba Pío Baroja.


title: José Arrue

text: Su amigo el escultor Paco Durrio quiso convencerle de que se quedara en París, pero al iniciarse la Primera Guerra Mundial, José, su mujer y su hija volvieron a Orozco.


title: José Arrue

text: Las escasas comunicaciones de Orozco en aquella época y, como consecuencia, su aislamiento, contribuyeron a la conservación del carácter y de las costumbres del pueblo vasco, lo que sirvió de modelo a José Arrue para sus cuadros de escenas vascas.


title: José Arrue

text: Esta fue una época muy activa para José Arrue en la que colaboró en diversos medios periódicos y revistas, participó en numerosas exposiciones y visitó América.


title: José Arrue

text: En diciembre de 1924 participó en el III Salón de Humoristas de Barcelona recibiendo premio extraordinario, con medalla de plata, por su composición "Amanecer". El primer premio fue para Luis Bagaría y el otro extraordinario para Ricard Opisso, ambos renombrados dibujantes catalanes.


title: José Arrue

text: El 29 de diciembre se le rindió un banquete-homenaje en el Hotel Antonia de Bilbao para festejar el triunfo.


title: José Arrue

text: Asistieron cincuenta comensales entre ingenieros, pintores, escultores y hombres de letras. Gustavo de Maeztu inició los discursos, continuando Jose Félix de Lequerica y Pedro Mourlane Michelena. El poeta Ángel Espinosa le dedicó un poema. Se leyeron numerosas adhesiones, entre otras la de Félix Lorenzo, director del periódico "El Sol", Joaquín Zuazagoitia y Julián Zugazagoitia.


title: José Arrue

text: En 1925 se celebró en París La Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas a la que acudieron los cuatro hermanos Arrue. José y Ramiro participaron con dos grandes obras de 155 x 300 cm ("Baserritarrak" y "Fandango", respectivamente) en el stand del País Vasco de Francia. Este stand fue diseñado y presentado por Benjamin Gómez, importante arquitecto de Baiona, y representaba el Hall de un "sindicato de iniciativa" del país vasco (similar a una oficina de turismo).


title: José Arrue

text: José y Ramiro realizaron, también, pequeñas acuarelas y gouaches para decorar las pilastras del salón.


title: José Arrue

text: El resto de colaboradores fueron los entonces reconocidos artistas Lucien Danglade, Edouard Cazaux, Maggie Salzedo y Ochoa.


title: José Arrue

text: "Baserritarrak," de José"," fue premiada con medalla de plata y "Fandango", de Ramiro, con la de oro, ambos en la clase 7: "Conjuntos de Mobiliario".


title: José Arrue

text: "Fandango", tras el fallecimiento de Ramiro Arrue, pasó a ser propiedad del Ayuntamiento de San Juan de Luz, quien lo dispuso a la vista del público en su Salón de Bodas.


title: José Arrue

text: "Baserritarrak" fue donado por los herederos de José Arrue al Museo de Bellas Artes de Bilbao el 13 de enero de 2020.


title: José Arrue

text: Por otro lado, Ramiro y Ricardo participaron conjuntamente en el Pabellón Español, presentando unos 50 esmaltes y consiguiendo la Medalla de Oro en la clase 10: "Arte e Industrias del Metal."


title: José Arrue

text: Viaje a América: El 2 de mayo de 1928, José y Ramiro Arrue embarcaron en el puerto de Santurce con destino a América, en el barco Atxerri-Mendi, propiedad de la Naviera Sota y Aznar, capitaneado por Pedro Sustacha. Llevaban obras de los cuatro hermanos para exponer en Argentina y Uruguay (unos 100 cuadros además de las placas de esmalte).


title: José Arrue

text: El sábado, 28 de abril de 1928, en la Sociedad Bilbaína, la Asociación de Artistas Vascos, presidida por Jenaro de Urrutia, ofreció a los cuatro hermanos un banquete de despedida y, junto a Ramiro, José y el propio Urrutia, en la mesa presidencial se sentaron Julián de Tellaeche, Gregorio de Ibarra y Antonio de Guezala. El precio del cubierto era de 25 pesetas y asistieron más de 80 comensales (entre ellos Arteta, Larroque, Quintín de Torre, Mourlane Michelena y Joaquín Zuazagoitia). Se leyeron muchísimas adhesiones y entre ellas una conmovedora de más de 200 Txistularis del País Vasco. Los tamborileros de Begoña amenizaron la cena tocando aires del país.


title: José Arrue

text: La gira comenzó en el "Salón de Los Amigos del Arte" de Buenos Aires, y continuó en Córdoba, en el nuevo local del periódico "La Razón", Montevideo, en el "Salón Moretti y Catelli", finalizando en Rosario de Santa Fe, en el "Salón Witcomb". El seguimiento y éxito de las exposiciones fueron reflejados por la mayoría de los periódicos de las ciudades en que transcurría.


title: José Arrue

text: El 12 de noviembre de 1928 embarcaron en Rosario de Santa Fe en el mismo barco y con el mismo capitán con los que habían hecho la travesía de ida, desembarcando, muy satisfechos, el 12 de diciembre, en el puerto de Bilbao.


title: José Arrue

text: La Guerra Civil frenó bruscamente la actividad artística y social de José Arrue. Su participación, con viñetas e historietas, en periódicos republicanos y nacionalistas de izquierda, le hicieron pagar factura; fue apresado por las tropas italianas en Santander y encarcelado durante dos años en las prisiones de Santoña, Orduña y Escolapios de Bilbao; su casa de Iralabarri en Bilbao fue ocupada y sus obras y pertenencias expoliadas.


title: José Arrue

text: Tras recuperar la libertad, debió comenzar partiendo de cero. Desilusionado y abatido, se retiró por completo, y voluntariamente, del panorama artístico, instalándose, en junio de 1940, en Areta (Llodio). Allí consiguió con la ayuda de su familia y sus “nuevos amigos”, la gente del pueblo, la paz necesaria para continuar trabajando en lo que siempre había sido su verdadera pasión, la pintura, recuperando rápidamente el buen humor y el optimismo propios de  su carácter.


title: José Arrue

text: En 1963 se trasladó a Llodio donde vivió apaciblemente y continuó pintando hasta su fallecimiento, el 5 de abril de 1977, a los 91 años de edad.


title: José Arrue

text: La obra de José Arrue es muy extensa y variada, incluyendo la colaboración en periódicos y revistas, ilustración de carteles, libros, partituras y calendarios, realización de murales y frisos, colecciones de tarjetas postales, dibujos publicitarios, cerámica artística, abanicos, libritos para papel de fumar y, en menor medida, diseño de dibujos para tapicería y decoración de teatro.


title: José Arrue

text: Colaboró regularmente, hasta 1937, con dibujos e historietas humorísticas en diferentes medios periodísticos de Bilbao ("El Liberal", "Erri"), San Sebastián ("Acción Vasca", "Tierra vasca"), Madrid ("El Sol", "Crisol" y "Luz", fundados por Nicolás María de Urgoiti) y Buenos Aires ("La Razón").


title: José Arrue

text: En la revista "Vida Vasca" participó desde su primer número (1924), siendo autor, casi ininterrumpidamente durante más de treinta años, tanto de la portada como de la página humorística, historietas y numerosas ilustraciones de relatos y cuentos de diferentes autores.


title: José Arrue

text: La portada de 1977 y el artículo de “Joseba de Erandio” de la página 147-153 fueron un homenaje a José Arrue en el año de su fallecimiento.


title: José Arrue

text: Tras ser ganador del concurso organizado por el Ayuntamiento de Bilbao, realizó los carteles para las corridas de toros de la plaza de Vista Alegre en los años 1909, 1910 y 1919, en los que están representados toreros y conocidos personajes aficionados de la época.


title: José Arrue

text: También resultó ganador su cartel para el II Certamen Nacional del Trabajo que tuvo lugar en Bilbao en 1928.


title: José Arrue

text: Otros carteles de José Arrue son el de la Gran Semana Vasca patrocinada por el Ayuntamiento de San Sebastián en septiembre de 1927 y el realizado para la campaña a favor del estatuto, en 1933, con la inscripción "Estatuto… Sin pérdida de empleo ni jornal".


title: José Arrue

text: Entre los libros ilustrados cabe destacar “"Los esclavos felices"” de Juan de Eresalde (pseudónimo de José E. de Arriaga), en 1935, la ópera escrita por Juan Crisóstomo de Arriaga a los 13 años, “"El viaje a Navarra de Chaho"” de Justo Gárate, en 1933, “"Ansonekoa"” también de José E. de Arriaga, en 1931 (biografía sobre el "forzudo vasco" Juan Bautista Artaza Iraolaga), “"Guipúzcoa. Lecturas"” de Bonifacio Arrabal, en 1930 o "Juanchín. Primer libro de lectura" de Alejandro Manzanares, en 1940.


title: José Arrue

text: Otros libros ilustrados por José Arrue son “"Cuentos de Klin Klon"” de Félix Garci-Arceluz, en 1918, “"El espíritu de la economía: sencillas reflexiones destinadas a ser difundidas entre los niños"” de Gregorio Múgica, en 1922, “"El Caserío. Comedia lírica en tres actos"” de Federico Romero y Guillermo Fernández Shaw. Música del maestro Guridi”, en 1926 y varios cuentos y novelas vascas de Aranaz Castellanos, como "El Cojo Campeón" (1911), "Garrafón en el convento" (1913), "Cachalote" (1918), "Begi-Eder" (1919), "El Prosedimiento" (1919), "La vida se es sueño" (1919), "El negosio de Doña Francisca" (1922), "Calabazatorre" (1923), "Carmenchu" (1923), "Mari-Cata" (1924) y "Trenzas de oro" (1924).


title: José Arrue

text: También ilustró partituras como "El Roble y el Ombú", de Félix Garci-Arceluz (1914), "Deun-Agate-n Abestijak", Donostiar Joseba Andoni (1915), "Colección de Aires Vascongados, Iruñari", de N. Ledesma (1916) o "Ecos de la romería. Popurrí de jotas populares del país vasco", de Enrique de Eguía (1945)


title: José Arrue

text: Fueron populares las láminas para calendarios que realizó para Félix de Barañano S.A. Bilbao (1943), Caja de Ahorros Vizcaína (varios en la década de los 40), Arcadio D. de Corcuera S.A. Venta de maquinarias, accesorios y herramientas. Bilbao (de 1947 a 1966) o Muñuzuri, Lefranc, Ripolín, S.A. Fábrica de barnices, esmaltes y pinturas. Bilbao (de 1950 a 1969).


title: José Arrue

text: Sus cuadros fueron reproducidos en colecciones de tarjetas postales por la Asociación de Artistas vascos (1916) y por las casas LUX, en 1913, E. Verdes, en 1923, Laborde y Labayen, en 1930, FHER, entre 1940 y 1962, y EVA, en 1962.


title: José Arrue

text: Realizó frisos como el del comedor del Palacio del Marqués de Olaso en San Salvador del Valle (1912) o el que sirvió para adornar un salón del Club Náutico de Bilbao, cuando este se encontraba en el primer piso del Teatro Arriaga (1919).


title: José Arrue

text: Y murales como el de la fachada de la casa de Luis Lerchundi, conocida actualmente como la Casa de los Aldeanos, en la Plaza de Indautxu de Bilbao (1929) o la decoración de las paredes de la Casa del Huérfano del Miliciano en el barrio bilbaíno de Santutxu (1936). También pintó las paredes del bar del antiguo Balneario de Betelu (1943). Y vidrieras como la de la casa de Antxon Bandrés en Bilbao.


title: José Arrue

text: Varias casas de Bilbao encargaron a José Arrue la publicidad de sus productos, como Bombonería selecta Asun, Licores Abaitua, Lotería Azcarreta, “Coprobalina” de J. Bolívar, Coñac Faro de Bodegas Bilbaínas, Restaurante Luciano, Caja de Ahorros Vizcaína, Bicicletas Fidelia y Lapize de Echebarria, Licor Izarra, Vinos y Licores de Félix Barañano o Ferretería La vajilla.


title: José Arrue

text: En lo referente a la temática de la obra, además de las conocidas romerías con multitud de personajes fielmente dibujados, José Arrue reproduce todo tipo de escenas y costumbres vascas, juegos y deportes tradicionales como soka-tira, pruebas de bueyes, segalaris, aizkolaris, pelotaris, juegos de bolos, pastores, pescadores, sidrerías, txakolinerías y danzas vascas, así como escenas de aldeanos tratadas con gran cariño y fino humorismo reflejo del propio carácter del autor.


title: José Arrue

text: Todo ello representa un fiel testimonio para el conocimiento del mundo vasco de finales del siglo XIX y principios del XX.


title: José Arrue

text: Sus obras se encuentran conservadas en museos, instituciones y, en su mayoría, en domicilios particulares.


title: José Arrue

text: Hay cuadros de José Arrue en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, Museo Vasco de Bilbao, Museo Vasco de Bayona, Museo Euskal Herria de Gernika, Museo Taurino de Bilbao (Plaza de Vista Alegre) o Museo del Athletic Club de Bilbao, así como en la colecciones de Iberdrola, BBVA, BBK, KUTXA, Sociedad Bilbaína o Club Marítimo del Abra.


title: José Arrue

text: La descripción de las obras propiedad de estas instituciones puede encontrarse en la Página Oficial de José Arrue.


title: Benito Rivadavia

text: Benito González Ribadavia, más conocido como Benito Rivadavia (Monforte de Lemos, Galicia, 7 de febrero de 1747 - Buenos Aires, 28 de septiembre de 1816), fue un abogado y comerciante español establecido en el Virreinato del Río de la Plata, que ejerció cargos públicos y actuó como militar ante las Invasiones Inglesas.


title: Benito Rivadavia

text: Se trasladó joven a Buenos Aires, y estudió en la Universidad Mayor Real y Pontificia San Francisco Xavier de Chuquisaca, recibiéndose de abogado en 1775.


title: Benito Rivadavia

text: Su apellido original era González, pero cuando se casó el 18 de marzo de 1776 en Buenos Aires con su prima-hermana, María Josefa de Jesús Rodríguez de Ribadavia y Rivadeneyra, adoptó el apellido Rivadavia como su segundo apellido. Su hijo Bernardino Rivadavia eliminaría el González y transformaría Ribadavia en Rivadavia. Lo mismo haría su hijo Santiago Rivadavia.


title: Benito Rivadavia

text: Al quedar viudo, Benito se casó el 17 de enero de 1788 en segundas nupcias con Ana María Salvadora de Otálora y Ribero, hija de uno de los hombres más acaudalados de la ciudad, el coronel José Antonio Gregorio de Otálora.


title: Benito Rivadavia

text: Fue juez de bienes de difuntos, tesorero de la Catedral de Buenos Aires, miembro del cabildo porteño y del Consulado de Comercio. Llegó a adquirir una respetable fortuna como abogado y socio de varios comerciantes, especialmente traficantes de esclavos; pero llevó una vida austera, sin ostentación alguna. Estudió en la escuela de náutica fundada por Manuel Belgrano, y se dedicó a la navegación y la construcción de embarcaciones de cabotaje. Sus barcos recorrieron el Río de la Plata hasta que le fueron robados cuatro buques, tras lo cual abandonó esa actividad.


title: Benito Rivadavia

text: Logró un importante ascenso social para su hijo cuando éste se casó con la hija del fallecido virrey Joaquín del Pino y Rozas.


title: Benito Rivadavia

text: Cuando se produjo la primera de las Invasiones Inglesas se unió al grupo de conspiradores dirigido por Martín de Álzaga y luchó en la Reconquista. Fue el segundo en el mando del Tercio de Gallegos, con el cual combatió en la Defensa de Buenos Aires en 1807. También se destacó en el cabildo abierto que depuso al virrey Sobremonte a principios de ese año.


title: Benito Rivadavia

text: Su regimiento fue disuelto como consecuencia de la Asonada de Álzaga, en enero de 1809, y se opuso firmemente a la Revolución de Mayo. Su hijo Bernardino fue secretario del Segundo Triunvirato, el gobierno que con más constancia persiguió a los españoles, pero González Ribadavia fue respetado. No obstante, no volvió a tener participación pública alguna.


title: Warren E. Burger

text: Warren Earl Burger (n. 25 de junio, 1907 – 17 de septiembre, 1995) fue un abogado estadounidense, decimoquinto presidente de la Corte Suprema de los Estados Unidos, sirviendo de 1969 a 1986.


title: Warren E. Burger

text: Nacido en Saint Paul, Minesota, Burger se graduó del St. Paul College of Law en 1931. Colaboró para asegurar el apoyo de la delegación de Minesota a Dwight D. Eisenhower en la Convención Nacional Republicana de 1952. Después de que Eisenhower ganara las elecciones presidenciales de 1952 nombró a Burger como fiscal general Adjunto a cargo de la División Civil. En 1956, Eisenhower nominó exitosamente a Burger a la Corte de Apelaciones de los Estados Unidos para el Circuito del Distrito de Columbia, sirviendo en ella hasta 1969.


title: Warren E. Burger

text: En 1969, el presidente Richard Nixon nominó a Burger para suceder al presidente de la Suprema Corte Earl Warren, Burger fue confirmado por el Senado. No emergió como una fuerza intelectual en la corte, pero buscó mejorar la administración del poder judicial federal. También ayudó a establecer el Centro Nacional de Tribunales Estatales y la Sociedad Histórica de la Corte Suprema. Burger permaneció en la corte hasta su jubilación en 1986, cuando se convirtió en presidente de la Comisión sobre el Bicentenario de la Constitución de los Estados Unidos. Fue sucedido como presidente de la Corte Suprema por William H. Rehnquist, quien se había desempeñado como juez asociado desde 1972.


title: Warren E. Burger

text: En 1974, Burger escribió la opinión unánime en "Estados Unidos v. Nixon", que rechazó la invocación del privilegio ejecutivo de Nixon a raíz del escándalo de Watergate, el fallo jugó un papel importante en la renuncia de Nixon. Burger se unió a la mayoría en "Roe v. Wade" al sostener que el derecho a la privacidad prohibía a los estados denegar el aborto. Su opinión con la mayoría en "INS. v. Chadha" anuló el veto legislativo de una sola cámara.


title: Warren E. Burger

text: Burger se retiró el 26 de septiembre de 1986, en parte para liderar la campaña para conmemorar el bicentenario de la Constitución de los Estados Unidos en 1987, momento en el que encargó la construcción del Monumento al Bicentenario de la Constitución (El Monumento Nacional a la Constitución de los Estados Unidos).


title: Warren E. Burger

text: Aunque Burger fue percibido como un conservador, y en su periodo como Presidente la corte emitió numerosas decisiones conservadoras, también se emitieron algunas decisiones liberales con respecto al aborto, la pena capital, la Cláusula de Establecimiento y la eliminación de la segregación escolar durante su mandato.


title: Yacc

text: Yacc es un programa para generar analizadores sintácticos. Las siglas del nombre significan "Yet Another Compiler-Compiler", es decir, "Otro generador de compiladores más". Genera un analizador sintáctico (la parte de un compilador que comprueba que la estructura del código fuente se ajusta a la especificación sintáctica del lenguaje) basado en una gramática analítica escrita en una notación similar a la BNF. Yacc genera el código para el analizador sintáctico en el Lenguaje de programación C.


title: Yacc

text: Fue desarrollado por Stephen C. Johnson en AT&T para el sistema operativo Unix. Después se escribieron programas compatibles, por ejemplo Berkeley Yacc, GNU bison, MKS yacc y Abraxas yacc (una versión actualizada de la versión original de AT&T que también es software libre como parte del proyecto de OpenSolaris de Sun). Cada una ofrece mejoras leves y características adicionales sobre el Yacc original, pero el concepto ha seguido siendo igual. Yacc también se ha reescrito para otros lenguajes, incluyendo Ratfor, EFL, ML, Ada, Java, y Limbo.


title: Yacc

text: Puesto que el analizador sintáctico generado por Yacc requiere un analizador léxico, se utiliza a menudo conjuntamente con un generador de analizador léxico, en la mayoría de los casos lex o Flex, alternativa del software libre. El estándar de IEEE POSIX P1003.2 define la funcionalidad y los requisitos a Lex y Yacc.


title: Yacc

text: La versión Yacc de AT&T se convirtió en software libre; el código fuente está disponible con las distribuciones estándares del Plan 9 y de OpenSolaris.


title: Arte algorítmico

text: El arte algorítmico, también conocido como "arte de algoritmos," es en gran medida un arte visual cuyo diseño está generado por un algoritmo. Los artistas algorítmicos son a veces llamados "algoristas".


title: Arte algorítmico

text: El arte algorítmico, también conocido como , es un subconjunto del arte generativo (generado por un sistema autónomo) y está relacionado con el (influido por la teoría de sistemas). El arte fractal es un ejemplo de arte algorítmico.


title: Arte algorítmico

text: Para conseguir una imagen de tamaño razonable, incluso los algoritmos más sencillos requieren demasiados cálculos para poder ejecutarlos manualmente de forma práctica y, por tanto, deben ser ejecutados o bien por un solo ordenador o por un grupo de ordenadores. El resultado final suele mostrarse en un monitor de ordenador, impreso con un tipo de impresora ráster o dibujado utilizando un plotter. La variabilidad puede ser introducida utilizando números . No hay ningún consenso en cuanto a si el producto de un algoritmo que opera en una imagen existente (o en cualquier entrada que no sean números aleatorios) puede ser considerado arte generado por ordenadores, en lugar de arte asistido por ordenadores.


title: Arte algorítmico

text: argumenta que los patrones geométricos islámicos están construidos utilizando algoritmos, al igual que las pinturas del Renacimiento italiano que emplean técnicas matemáticas, más concretamente la perspectiva lineal y la proporción.


title: Arte algorítmico

text: Algunos de los ejemplos más antiguos de arte algorítmico generado por ordenadores fueron creados por , , , y a principios del año 1960. Estas obras de arte fueron ejecutadas por un plotter controlado por un ordenador, y por tanto eran consideradas arte generado por ordenadores y no arte digital como tal. El acto de creación recae en escribir el programa, el cual especifica la secuencia de acciones que serán ejecutadas por el plotter. Sonia Landy Sheridan estableció los Sistemas Generativos como programa en la en 1970, en respuesta al cambio social que supuso la revolución de las comunicaciones "ordenador-robot" Sus primeras obras con "copier" y arte telemático estaban centradas en las diferencias entre la mano humana y el algoritmo.


title: Arte algorítmico

text: Aparte de las obras actuales de Romano Verostko y los demás algoristas, los siguientes ejemplos que se dieron fueron las obras de arte fractales creadas a partir de mediados del año 1980. Estas destacan por utilizar diferentes medios de ejecución. Mientras que el arte algorítmico más temprano era "dibujado" por un plotter, el arte fractal simplemente crea una imagen en la memoria del ordenador y es, por ende, arte digital. La forma original de una obra de arte fractal es una imagen almacenada en un ordenador; esto se aplica también a casi todo el arte de ecuaciones y al arte algorítmico más reciente . Sin embargo, en un sentido más estricto, el "arte fractal" no es considerado arte algorítmico porque el algoritmo empleado no ha sido creado por el artista.


title: Arte algorítmico

text: A causa del desarrollo y los avances actuales, el artista algorítmico pionero ha documentado el importante papel del arte en los asuntos humanos. Para ello, se ha remontado a la relación entre el arte y los ordenadores desde principios del año1960 hasta la actualidad, en la que el algoritmo es ampliamente reconocido como un concepto clave para la sociedad entera.


title: Arte algorítmico

text: Desde un punto de vista, para que una obra de arte sea considerada arte algorítmico, su creación debe incluir un proceso basado en un algoritmo desarrollado por el artista. En este caso, un algoritmo es simplemente una receta detallada para el diseño y la posible ejecución de una obra de arte, la cual puede incluir , funciones, expresiones u otra entrada que determinará la forma que tomará. Esta entrada puede ser matemática, o generativa en naturaleza. De igual manera en la que los algoritmos tienden a ser deterministas, ya que su ejecución repetida siempre da lugar a la producción de obras de arte idénticas, también se suele introducir algún factor externo. Este puede tratarse de un generador de números aleatorio de algún tipo, o de un cuerpo externo de datos que puede variar desde grabaciones de latidos de corazón hasta fotogramas de una película.


title: Arte algorítmico

text: Algunos artistas también trabajan con entradas gestuales de base orgánica que son posteriormente modificadas por un algoritmo. Siguiendo esta definición, los fractales realizados por un programa de fractal no son considerados arte cuando las personas no están implicadas. Sin embargo, definido de forma distinta, el arte algorítmico puede incluir al arte fractal, así como otras variedades que utilizan algoritmos genéticos. En 1999, el artista declaró en su "Manifiesto del Arte Fractal":


title: Arte algorítmico

text: Los algoristas formalmente hicieron su aparición y establecieron su identidad como artistas en un tablero titulado "Arte y Algoritmos" en SIGGRAPH, 1995. Los cofundadores fueron y . Hébert es acreditado por acuñar el término y su definición, la cual presenta el nombre de su propio algoritmo:


title: Arte algorítmico

text: Se puede utilizar un autómata celular para generar patrones artísticos con un aspecto aleatorio, o para modificar imágenes (por ejemplo, fotografías) aplicando una transformación (como el método "stepping stone", para dar un estilo impresionista) repetidamente hasta conseguir el efecto artístico deseado. Su uso también ha sido explorado en el campo de la música.


title: Arte algorítmico

text: El arte fractal consiste en varios fractales generados por computadoras con colores elegidos para dar un efecto visual atractivo. Especialmente en el mundo occidental, no es dibujado o pintado a mano, sino que es normalmente creado de forma indirecta con la ayuda de un , iterando a través de tres fases: estableciendo parámetros del software fractal apropiado; ejecutando el posiblemente largo cálculo; y evaluando el producto. En algunos casos, se utilizan otros para modificar aún más las imágenes producidas. Esto se llama posprocesamiento. Las imágenes no fractales también se pueden integrar en la obra de arte.


title: Arte algorítmico

text: El arte genético o evolutivo hace uso de algoritmos genéticos para desarrollar imágenes de forma iterativa, seleccionando en cada "generación" de acuerdo con una regla definida por el artista.


title: Arte algorítmico

text: El artista americano, , ha utilizado algoritmos para producir pinturas que son sin utilizar un ordenador. Dos ejemplos son actuaciones visuales de partituras existentes, como la Octava Sinfonía de Anton Bruckner y "Ursonate" de Kurt Schwitters. Más tarde, ella y su colaborador, Dave Britton, crearon el "Órgano de Color Virtual del siglo XXI que utiliza la codificación de ordenador y algoritmos.


title: Jorge Cristo Sahium

text: Jorge Cristo Sahium (Cúcuta, 19 de julio de 1930-Cúcuta, 8 de agosto de 1997) fue un médico y político colombiano. Fue Senador de la República de Colombia desde 1986 hasta su muerte en 1997.


title: Jorge Peirano Facio

text: Jorge Peirano Facio (Montevideo, 8 de septiembre de 1920 - ibídem, 20 de abril de 2003) fue un jurista, empresario banquero y político uruguayo.


title: Jorge Cristo Sahium

text: Nació en Cúcuta, fue hijo de sirio-libaneses. Estudió medicina y cirugía en la Universidad Nacional de Colombia y se especializó de ortopedia y traumatología en la misma institución. Se empezó su trayectoria como médico general en el Hospital San Juan de Dios en Cúcuta.


title: Jorge Peirano Facio

text: Nació en Montevideo el 8 de septiembre de 1920. Sus padres fueron Dante R. Peirano Falco y Margarita Facio Correch, y sus hermanos Margarita y Juan Carlos. Hizo los estudios primarios y secundarios en el Colegio Sagrado Corazón de la Compañía de Jesús. Cursó los preparatorios universitarios en el Liceo Francés de Montevideo y después en la Facultad de Derecho de la Universidad de la República (UdelaR). En 1947 se casó con Alba Basso Stajano y tuvo siete hijos: Juan, Jorge, María, Luisa, Dante, José y Blanca Peirano Basso.


title: Jorge Cristo Sahium

text: Se interesó en la política creando un movimiento político "Movimiento de Renovación Liberal" en 1975. En 1976 fue elegido como diputado de Norte de Santander al 1977. En 1978 fue elegido como Representante de la Cámara por Norte de Santander al 1986. En 1986 fue elegido como Senador de Colombia hasta su muerte.


title: Jorge Peirano Facio

text: En 1943, se graduó como doctor en Derecho y Ciencias Sociales en la Facultad de Derecho de la Universidad de la República (UdelaR) en Montevideo, Uruguay, y por su promedio académico obtuvo la medalla de oro.


title: Jorge Cristo Sahium

text: El 8 de agosto de 1997 fue asesinado cuando se dirigía a su consultorio médico en Cúcuta con su escolta Jorge Cobaría Reyes este primero falleció en el hospital cercano y este último instantáneamente. Los perpetradores pertenecían al grupo armado Ejército de Liberación Nacional.


title: Jorge Peirano Facio

text: En 1952 fue designado catedrático titular de Derecho Civil y ejerció veinticinco años la docencia en la Facultad de Derecho de la Universidad de la República (UdelaR). A los treinta y seis años publicó "Responsabilidad extracontractual", que originó el siguiente juicio de Eduardo Juan Couture: «Después de este libro, durante cincuenta años en Uruguay no se escribirá más sobre este tema».


title: Jorge Peirano Facio

text: De 1954 a 1959 integró el Consejo Directivo de la misma Facultad, y participó como delegado del Uruguay en numerosos congresos internacionales. Fue invitado a dar conferencias sobre temas de su especialidad en facultades de Derecho europeas y latinoamericanas. Dirigió la "Revista de Derecho, Jurisprudencia y Administración" y presidió la Fundación Jurídica del Uruguay.


title: Jorge Peirano Facio

text: Fue secretario del Colegio de Abogados del Uruguay, y miembro de la Academia Nacional de Economía, del Instituto Uruguayo de Derecho Internacional, del Instituto Histórico y Geográfico del Uruguay. En 1957 formó parte de la delegación ministerial del Uruguay a la Conferencia Interamericana de la OEA que tuvo lugar en Buenos Aires; participó en el Congreso de Economía Iberoamericana de Madrid, en reuniones de la Agencia de Energía Atómica de las Naciones Unidas sobre aspectos legales del uso de la energía atómica, y en muchos otros certámenes de carácter internacional. Fue miembro correspondiente de la Academia Nacional de Derecho y Ciencias Sociales de Argentina.


title: Jorge Peirano Facio

text: Fue presidente de la Cámara Nacional de Comercio y de la Cámara Uruguaya de Sociedades Anónimas. Fue vicepresidente continental (y presidente de la Sección Uruguaya) del Consejo Interamericano de Comercio y Producción (CICYP), miembro de la Junta Empresarial de Asesoramiento de la OEA y otros organismos nacionales e internacionales. En su actividad particular se dedicó al ejercicio de su profesión e integró directorios de importantes empresas financieras, comerciales, industriales y agropecuarias.


title: Jorge Peirano Facio

text: En 1991 fue designado catedrático de Derecho Civil en la Universidad Católica del Uruguay Dámaso Antonio Larrañaga (en Montevideo), donde dictó los cursos de Obligaciones y Contratos hasta 1995, año en que fue designado «profesor emérito»


title: Jorge Peirano Facio

text: Fue presidente de la Orden de Malta en Uruguay y promovió, también durante ese período, iniciativas sociales en beneficio de los más desprotegidos.


title: Jorge Peirano Facio

text: En su actividad particular se dedicó al ejercicio de su profesión e integró directorios de importantes empresas financieras, comerciales, industriales y agropecuarias.


title: Jorge Peirano Facio

text: En febrero de 1973, el juez penal Héctor Amilivia detuvo y procesó a Jorge Peirano Facio ―por entonces presidente del Banco Mercantil― por delitos bancarios (había pergeñado varias quiebras fraudulentas).


title: Jorge Peirano Facio

text: El magistrado Amilivia llegó a compilar todos los documentos contables que fueron necesarios para probar los delitos cometidos por integrantes del «clan Peirano».


title: Jorge Peirano Facio

text: Todas las firmas colaterales, prohibidas por la normativa vigente en aquellos tiempos, estaban presididas por Juan Carlos Peirano Facio (hermano de Jorge), quien resultaría procesado. Jorge había presidido el Banco Mercantil, pero, para entonces, había sido designado ministro de Industrias. Finalmente, Jorge Peirano Facio sería liberado días después de la disolución de las cámaras parlamentarias por imposición militar el 27 de junio de 1973. El banquero tenía por abogados, entre otros, a Ramón Díaz y Adela Reta. El juez Amilivia se vio obligado a partir hacia el exilio en la ciudad de Barcelona (España), donde hallaría la muerte. Jorge continuó en el Banco Central. Mediante sus negocios y quiebras acumuló durante toda la dictadura uno fortuna en tres países.


title: Jorge Peirano Facio

text: Jorge Peirano Facio controlaba el 70 por ciento de las acciones del Grupo Peirano. Sus cuatro hijos (Juan, Jorge, Dante y José Peirano) eran los directores de las organizaciones financieras y empresas en varios países del Grupo Peirano, de cuyas acciones poseían el 30 por ciento.


title: Jorge Peirano Facio

text: En diciembre de 2002 volvió también a ser procesado por fraude, treinta años después de su primera quiebra fraudulenta en el Caso Peirano. Encarcelado en Uruguay por el delito de «insolvencia societaria fraudulenta», una estafa bancaria de 800 millones de dólares estadounidenses.


title: Jorge Peirano Facio

text: A lo largo de la carrera delictiva de Jorge Peirano Facio, miles de personas perdieron sus ahorros en las instituciones bancarias controladas por el banquero.


title: Jorge Peirano Facio

text: El 27 de noviembre de 2002, Jorge Peirano Facio fue detenido y procesado. En el juicio se comprobaron varias estafas multimillonarias.


title: Jorge Peirano Facio

text: Jorge Peirano Facio falleció de insuficiencia cardíaca en la Cárcel Central de Montevideo el 20 de abril de 2003 a los 83 años.


title: Jorge Peirano Facio

text: El 2 de octubre de 2003, el Juzgado Letrado de Primera Instancia en lo Penal de Primer Turno, dispuso la exhumación de su cadáver sin la presencia de abogados ni de familiares.


title: Zacatonal

text: El zacatonal de alta montaña es una ecorregión que consiste en praderas alpinas y pocos matorrales en volcanes del centro de México y Guatemala. Se compone de varios enclaves de herbazales que en México ocupan las laderas del Eje Neovolcánico, y cubre aproximadamente 306 km². En las elevaciones más bajas están rodeados por coníferas (principalmente "Pinus hartwegii") de la ecorregión bosques de pino-encino transvolcánicos de México. Se encuentran a una altitud entre 3,800 y 4,500 msnm, aunque es posible encontrar los pastizales asociados a esta ecorregión desde los 2,500 msnm, sobre todo en áreas perturbadas por deforestación o pastoreo.


title: Alberto Cinta

text: Alberto Emiliano Cinta Martínez (Ciudad de México, Distrito Federal), Es un economista, empresario, y político mexicano miembro fundador del Partido Nueva Alianza, del cual fue candidato a , posteriormente diputado federal en la VXI legislatura por el Partido Verde Ecologista de México, así como diputado en la Asamblea de Representantes del Distrito Federal en la VI legislatura.


title: Zacatonal

text: El nombre zacatonal proviene de su especie predominante: el zacatón ("Muhlenbergia macroura"), una planta herbácea perteneciente a la familia de las poáceas. Este nombre a su vez proviene del nombre prehispánico "zacatl" .


title: Alberto Cinta

text: Alberto Cinta es licenciado en Economía egresado del Instituto Tecnológico Autónomo de México (ITAM) y tiene una maestría en Administración Pública y Política Económica en la École Nationale d'Administration en París, Francia y otra en Administración Pública en la Universidad de Harvard.


title: Zacatonal

text: Al encontrarse cerca o por encima del límite del bosque, casi no pueden desarrollarse árboles en el zacatonal. No obstante, en el volcán La Malinche se ha observado el enebro azul o tláxcal ("Juniperus monticola") en forma de arbusto, hasta una altura de 4,200 msnm.


title: Alberto Cinta

text: En 1996-1997 fue director General de Análisis de Opinión Pública en la Presidencia de la República y durante las campañas electorales de 2000 fue integrante del cuarto de guerra del candidato del PRI Francisco Labastida Ochoa y de 2003 a 2005 fue director General del Centro de Estudios Sociales y de Opinión Pública de la Cámara de Diputados. Ese año fue miembro fundador del Partido Nueva Alianza del que fue elegido Secretario General.


title: Alberto Cinta

text: Fue elegido diputado federal para el periodo de 2009 a 2012 por el Partido Verde Ecologista de México.


title: Alberto Cinta

text: Fue elegido diputado a la Asamblea Legislativa del Distrito Federal de 2012 a 2015, por el Partido Verde Ecologista de México y por el PRI (Partido Revolucionario Institucional).


title: Alberto Cinta

text: Ha sido presidente de la comisión de Competitividad, secretario de la comisión Hacienda y Crédito Público, Radio, Televisión y Cinematografía, e integrante de las comisiones de Administración, Seguimiento a Nuevas Inversiones en Salud, Recursos del FONDEN y del Fondo de Reconstrucción de Entidades Federativas.


title: Alberto Cinta

text: Alberto Cinta ha sido profesor en el ITAM y en la Universidad Iberoamericana, y publicado artículos en diarios de circulación nacional; también ha colaborado en publicaciones académicas.


title: Alberto Cinta

text: Es también un emprendedor y empresario, socio fundador de Cinbersol, empresa líder en hospitalidad en México, operadora de restaurantes, centros nocturnos, club de negocios, y centros de espectáculos.


title: Liga Nuevejuliense de Fútbol

text: La Liga Nuevejuliense de Fútbol es una liga regional de fútbol, en la Provincia de Buenos Aires en la República Argentina, que tiene su sede en la calle Alsina n.º 1428 de la Ciudad de Nueve de Julio, cabecera del partido del mismo nombre. Su fundación fue el 24 de enero de 1941 y su jurisdicción comprende al partido de Nueve de Julio.


title: Liga Nuevejuliense de Fútbol

text: Sus clubes fundadores fueron: Agustín Álvarez, Dennehy, Dudignac, Juventud Unida, La Niña, Libertad, Once Tigres y Patricios. Además, la liga está dividida en dos categorías a nivel masculino: Primera división y Segunda división. Y una única categoría a nivel femenino.


title: Liga Nuevejuliense de Fútbol

text: La Liga Nuevejuliense de Fútbol fue fundada el 14 de enero de 1941 con la asistencia de los Sres. José Lagomarsino y Carlos Duberty en representación del F.C. Libertad; Telésforo Martínez por el Club Juventud Unida; Luis A. Parisi, Antonio Aita y Pascual Aiello en representación del Club y Biblioteca Agustín Álvarez; Claudio López, Alfredo Crischi y Juan R. Alonso por el Club Atlético Patricios; Héctor Alberto Sampietro y Ruperto Rodríguez por el Club Atlético y Social Dudignac; Abrahán Crelvon y Américo Perriello por el Club Atlético La Niña.


title: Liga Nuevejuliense de Fútbol

text: Se declara abierta la sesión siendo las 22.30 horas: El Sr. Aiello expone el móvil de la reunión, diciendo que el propósito del Club Agustín Álvarez es agrupar en torno a un organismo que se denominaría LIGA NUEVEJULIENSE DE FÚTBOL, a todos los clubes del distrito de 9 de Julio. Esa entidad central sería la encargada de organizar los torneos futbolísticos anuales y de distintas divisiones, al igual que lo hacen otros organismos similares dentro del país, pero cuya finalidad esencial e inconmovible será hacer deporte por el deporte mismo; para hermanar en un solo haz de normalidad y buenas relaciones, a todas las entidades deportivas que lo compongan. Dice luego de otras entidades deportivas que su fracaso se debió a que se desvirtuó la finalidad que las creara, para terminar afirmando, que la Liga Nuevejuliense de Fútbol se tiene que trazar un derrotero recto y honorable sí quiere triunfar, amén de que sus campeonatos deberán organizarse con la base de una estricta economía.


title: Liga Nuevejuliense de Fútbol

text: Luego de un entusiasta cambio de opiniones entre todos los delegados, la Asamblea resuelve hacer suya dicha iniciativa, por cuyo motivo nomina a los delegados de los clubes Agustín Álvarez, Libertad y Juventud Unida para que de inmediato se den a la tarea de redactar el Estatuto y Reglamento de la nueva liga y llamen a una nueva Asamblea. Firman Pascual Aiello y José Lagomarsino.


title: Liga Nuevejuliense de Fútbol

text: En la Ciudad de 9 de Julio, Provincia de Buenos Aires, sede social del Club y Biblioteca Agustín Álvarez, con la asistencia de los Sres. Martín Medriano y Manuel González en representación del Dennehy F.C.; José Lagomarsino y José M. García por el F.C. Libertad; Juan R. Alonso, Manuel García y Claudio López por el Club Atlético Patricios; Ruperto Schallimbaun y Héctor Bobio por el Club Atlético Once Tigres; Abrahán Crelvon y Américo Perriello por el Club Atlético La Niña; Luis A. Parisi, Antonio Aita y Pascual Aiello por el Club y Biblioteca Agustín Álvarez; y siendo las 22.30 horas del día uno de abril de 1941 se declara abierta la sesión.


title: Liga Nuevejuliense de Fútbol

text: Elección Mesa Directiva: Desígnese a los Sres. José Lagomarsino, Pascual Aiello y Telésforo Martínez para que integren los cargos de Presidente, Secretario y Tesorero respectivamente de la Mesa Directiva de la Liga.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: El Estatuto de Autonomía de La Rioja (también conocido como EAR o Estatuto de San Millán) es el estatuto de autonomía que regula la organización interna de la comunidad autónoma española de La Rioja.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: Fue sancionada como ley orgánica el 9 de junio de 1982, constituyendo oficialmente a La Rioja como la comunidad autónoma. El estatuto permitió, al amparo del artículo 143 de la Constitución española (la conocido como la «vía lenta», que fue la seguida por la mayor parte de autonomías) y basándose en el ejercicio del derecho a la autonomía reconocido en el artículo 2 por características históricas, culturales y económicas comunes, así como ser provincias con entidad regional histórica permitió obtener un cierto grado de autogobierno; unas competencias que fueron ampliadas en sucesivas mediante reformas aplicadas en los años 1994 y 1999 para adquirir las competencias que permite el artículo 148. Ha sido modificado siete veces, y hay otra reforma en trámite desde 2017.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: Con la muerte de Francisco Franco, el fin de la dictadura, y la llegada de la transición, se produjo en España la constitución del estado de las autonomías. Distintas regiones reivindicaron sus identidades colectivas y diferentes cotas de autogobierno. En el caso de La Rioja se pueden distinguir en el proceso dos periodos diferenciados. Uno que va desde 1976 hasta finales de 1978, año en el que se aprueba la constitución española y otro desde 1978 hasta 1982, cuando se promulga el estatuto de autonomía de La Rioja. El primer periodo está marcado por una reivindicación de la identidad riojana por parte de su población y el segundo, consecuencia del anterior, por la consecución de la autonomía. Antes de que se articulara en España el estado de las autonomías y antes de que los propios partidos políticos nacionales hubiesen acordado como iba ser la descentralización, ya había en La Rioja, al igual que en otras partes de España, un movimiento social que reivindicaba su identidad como riojanos. Un acontecimiento simbólico fue la demanda del cambio de nombre de la entonces provincia de Logroño por el de La Rioja. Los riojanos nunca habían dejado de llamarse así, a pesar de que la provincia se denominara como su capital, como consecuencia de que se declarara obligatorio en el siglo XIX dar a la mayoría de provincias el nombre de sus sedes administrativas. Esto supuso la supresión de algunas denominaciones territoriales tradicionales, como fue el caso de la de La Rioja. Desde la propia sociedad civil riojana nacieron asociaciones como "Amigos de La Rioja" y el "Colectivo Riojano" que reivindicaron la autonomía, los cuales junto con los medios de comunicación como el periódico "Nueva Rioja" (actual "La Rioja") jugaron un papel fundamental en el proceso. Desde distintos partidos políticos se barajó la opción de que La Rioja se incluyera o bien en Castilla y León o bien en una autonomía compuesta por el País Vasco, Navarra y La Rioja. Ambas posibilidades fueron rechazadas por la sociedad riojana, que demandaba una autonomía en solitario. Se produjeron asimismo diversas movilizaciones y acciones populares que reivindicaban la identidad de La Rioja, así como su autonomía, especialmente entre los años 1978 y 1979. Una de las más destacadas fue la celebración el 8 de octubre de 1978 del Día de La Rioja en Nájera, al que acudieron gran cantidad de personas.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: Al contrario que la mayoría de las otras comunidades españolas —exceptuando la Comunidad de Madrid y Cantabria—, La Rioja no constituyó una preautonomía (régimen aprobado por la Constitución de 1978), sino que formó parte de la de Castilla y León, aunque nunca participó de sus asambleas, pues ya estaba en mente ser autonomía propia. También se llegó a plantear su incorporación dentro de otras autonomías, como el País Vasco, Navarra o Aragón. Sin embargo, la sociedad riojana se negó a la integración de La Rioja en cualquiera de estas comunidades, reivindicando una propia, e incluso surgieron grupos desde la propia sociedad civil, como la Asociación de Amigos de La Rioja (todavía hoy existente), el Colectivo Riojano (grupo de estudiantes riojanos afincados en Madrid) o Carmen, Jesús e Iñaki (banda folclórica regional), que reivindicaron una autonomía propia para la región.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: Antes de las primeras elecciones democráticas de 1979 fue constituida una asamblea de parlamentarios con el objetivo de discutir el régimen preautonómico, redactando un proyecto de Decreto Ley sobre Régimen Preautonómico para La Rioja. Sin embargo, la campaña electoral llevó el interés de los políticos hacia otros temas, dejando en suspenso la cuestión autonómica y dejando a la región sin formar su propio ente preautonómico.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: El Ayuntamiento de Logroño inició en 1979 los trámites para la creación del Estatuto, realizando una consulta a los 174 ayuntamientos, de los cuales 172 se mostraron a favor, quedando al margen Quel por reclamar la vía del artículo 151 (seguida por el País Vasco, Galicia, Cataluña y Andalucía) y Entrena por no decantarse por un modelo específico.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: Tras el apoyo de los municipios, se trasladó la cuestión a la diputación provincial, que se pronunció con su incorporación al proceso autonómico el 12 de diciembre del mismo año. Tanto el cambio de nombre de la provincia (aprobada por la Ley del 15 de noviembre de 1980), conocida entonces como provincia de Logroño, por el de La Rioja (el nombre de La Rioja, a pesar de carecer por aquel entonces de oficialidad legal, es su nombre tradicional e histórico y se venía utilizando popularmente desde muy antiguo ), como la selección de su bandera (usada popularmente desde 1978), fueron tareas no triviales.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: La llamada «asamblea de los 32», formada en 1980 por los 24 diputados provinciales y los 8 parlamentarios de la primera legislatura democrática, trabajaron en un proyecto de Estatuto, que fue firmado finalmente el 8 de mayo de 1981 en el monasterio de San Millán de Yuso (de ahí el nombre popular de Estatuto de San Millán). El proyecto fue llevado a las Cortes, fue aprobado por el Senado (21 de abril) y el Congreso de los Diputados (25 de mayo) y finalmente sancionada por el rey el 9 de junio; desde ese día, el Día de La Rioja.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: Desde su aprobación en 1982, el Estatuto de La Rioja ha sido reformado dos veces, por las leyes orgánicas por iniciativa del las Cortes Generales 3/1994 (Ampliación de competencias) y la primera vez por iniciativa de la asamblea legislativa de La Rioja 2/1999.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: El 24 de marzo de 1994 se añade al estatuto la Ley Orgánica 9/1992, para incorporar las nuevas transferencias de competencias pactadas entre el gobierno central y el autonómico. La reforma fue propuesta en el Parlamento de La Rioja el 11 de febrero de 1993, como una proposición de Ley de los grupos PSOE y Partido Popular.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: El 7 de enero de 1999, a iniciativa de los grupos socialista, populares e Izquierda Unida, se lleva a cabo la reforma del Estatuto, modificándose esta vez, no sólo las competencias de la región, sino también las disposiciones generales, la regulación, administración, relaciones y hacienda de la misma. La propuesta fue presentada el 16 de marzo de 1998.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: Así mismo, en 2002, se modifica el apartado 1 de la disposición adicional primera, que cambia el régimen de financiación de la comunidad por la Ley 22/2002 (no orgánica), que como prevé el propio apartado 2, no tiene consideración de modificación del Estatuto.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: En 2017, los grupos parlamentarios del PSOE y Ciudadanos iniciaron un proceso para reformar el Estatuto, que fue finalmente aprobado en 2019 por el Parlamento de La Rioja. Actualmente está siendo tramitado en las Cortes Generales.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: En esta reforma destaca la eliminación del aforamiento de los miembros del Gobierno de La Rioja y los diputados autonómicos, la limitación del número máximo de mandatos del presidente (máximo de 8 años), la recuperación del Defensor del Pueblo de La Rioja y el reconocimiento de más derechos sociales.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: La Ley Orgánica 3/1982 y sus modificaciones han establecido un marco regulador base que ha sido posteriormente desarrollado por distintas leyes aprobadas en la Comunidad de La Rioja.


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: Como otras normativas parecidas, el estatuto comienza en su título preliminar aclarando el sentido de algunos términos relacionados con la identidad riojana:


title: Estatuto de Autonomía de La Rioja

text: En los títulos II, III y IV, desarrolla su organización política, gestión administrativa y jurídica. Define los órganos institucionales como el Parlamento, el Gobierno y su Presidente. También delimita la actuación y competencias del Tribunal Superior de Justicia de La Rioja, así como las fuentes de financiación y regulación de los presupuestos autonómicos.


title: Elecciones locales de México

text: Las elecciones locales de México, también llamadas elecciones estatales, son las elecciones realizadas periódicamente en los treinta y un estados y en la Ciudad de México para elegir los cargos de elección popular de sus respectivas entidades.


title: Elecciones locales de México

text: Los Organismos Públicos Locales Electorales (OPLE) son órganos constitucionales autónomos existentes en el ordenamiento jurídico de los treinta y un estados y en la Ciudad de México que son los encargados, en coordinación al Instituto Nacional Electoral (INE), de celebrar los procesos electorales.


title: Elecciones locales de México

text: Cada entidad tiene su propio calendario electoral, que puede o no realizarse el mismo día que las elecciones federales; sin embargo, desde el inicio del siglo , y especialmente desde 2014, se ha buscado que se coordinen ambas para evitar un exceso de jornadas electorales seguidas. En el caso de que en una entidad coincidan las elecciones locales con las elecciones federales la jornada electoral se realiza de manera conjunta, pero el cómputo de votos se realizará de manera independiente.


title: Elecciones locales de México

text: Los Organismos Públicos Locales Electorales (OPE) son los organismos autónomos, públicos y locales que fungen como máximas autoridades encargadas de convocar, organizar y contabilizar las elecciones de sus sendas entidades. Gozan de autonomía, entidad y patrimonio propio independiente a cualquier nivel de gobierno. Sus atribuciones son exploradas en la Constitución Política, la Ley General de Instituciones y Procedimiento Electorales, las constituciones estatales y las leyes que de ellas emanen.


title: Elecciones locales de México

text: Desde la reforma político-electoral de 2014 entre las atribuciones del INE se encuentra la coordinación y vinculación de los OPLE, que le corresponde a la Comisión de Vinculación con los Organismos Públicos Locales y al titular (cuyo tratamiento es del de consejero presidente) de cada OPLE.


title: Elecciones locales de México

text: A lo largo de la historia política mexicana los periodos de los gobernadores tenían una duración de un cuatrienio (cuatro años), que tenían la misma duración que los periodos presidenciales, que también eran cuatrienios. En 1928 se realizó una reforma constitucional que cambió los periodos presidenciales de cuatrienios a sexenios (seis años). Las elecciones federales de 1928 fueron las primeras de la historia moderna en la que se contendió por la presidencia de la República para un sexenio (1928-1934).


title: Elecciones locales de México

text: No fue sino hasta una reforma constitucional en 1943 en la se amplió el periodo de los gobernadores de un cuatrienio a un sexenio de forma homóloga al presidente:


title: Elecciones locales de México

text: Gradualmente cada estado amplió los periodos de los gobernadores de cuatro a seis años. El inicio de la celebración de elecciones locales con las elecciones federales provocó un desface, por lo que varios estados no celebraban sus elecciones con las federales en el mismo año. Si bien no hay ninguna norma jurídica que obligue a los estados de celebrar sus comicios de forma simultánea a los federales, ha surgido un fenómeno reciente, especialmente desde inicios del siglo , de coordinarlas con las elecciones federales con el objetivo de reducir la cantidad de campañas electorales de los habitantes de dichos estados. Para ellos los aprueban periodos que por única ocasión tienen una duración menor (en el caso de las gubernaturas) y mayor o menor (en el caso de los ayuntamientos y las diputaciones locales), para que al terminar dichos periodos sea el mismo año que las federales. La crisis política en Baja California de 2019 cuando se eligió por una gobernatura de dos años en las elecciones estatales de Baja California de 2019 para que las próximas elecciones coordinaran con las elecciones federales de 2021, y hubo un intento de ampliar el periodo irregular de dos a cinco años.


title: Elecciones locales de México

text: Las elecciones de México de 2021 fueron las primeras en las que todas las entidades federativas del país tuvieron elecciones locales. El consejero del Instituto Nacional Electoral, Ciro Murayama, las consideró en su momento como las «elecciones más grandes de la historia de México», debido al número de cargos en disputa que se produjo por dicha coordinación.


title: Streptococcus oralis

text: Streptococcus oralis es una especie de bacteria que pertenece al grupo Mitis del género "Streptococcus", que es parte a su vez variedad de los "Streptococcus viridans". Es un integrante de la microbiota de la boca humana. Se trata de una bacteria oportunista y suele ser una de las que causa la caries. También puede ocasionar endocarditis.


title: Streptococcus oralis

text: "Streptococcus oralis" subsp. "dentisani" fue descubierta por científicos de la Universidad de Valencia (España) y descrita en 2014 por Camelo Castillo y colaboradores con el nombre de "S. dentisani". Se ha sugerido que su presencia natural en la boca, o empleada como probiótico, podría prevenir la aparición de caries, de ahí su nombre. Su posición taxonómica no está clara: mientras que en 2016 fue reclasificada como una subespecie de "S. oralis", otro trabajo de 2019 apoya que sea considerada una especie independiente.


title: Ahmed Awad Ibn Auf

text: Ahmed Awad Ibn Auf ( nacido en 1957) es un general y político sudanés que se desempeña como ministro de Defensa en Sudán. También se desempeñó como jefe de facto del estado de Sudán desde el 11 de abril de 2019 hasta el 12 de abril de 2019 después de participar en el golpe de Estado sudanés de 2019. Auf se desempeñó anteriormente como primer vicepresidente de Sudán desde febrero de 2019 hasta abril de 2019.


title: Ahmed Awad Ibn Auf

text: Anteriormente, Auf se desempeñó como jefe de Inteligencia Militar y también como presidente del Estado Mayor Conjunto antes de ser relevado en junio de 2010 como parte de una importante reorganización militar. Después de su servicio militar, se desempeñó como embajador sudanés en Arabia Saudita.


title: Ahmed Awad Ibn Auf

text: Auf estaba en una lista de individuos sancionados por Estados Unidos en mayo de 2007 debido a su supuesto papel como enlace entre el gobierno sudanés y los janjaweed en la guerra de Darfur y sus estrechas relaciones con Irán. Hay acusaciones creíbles de que Auf coordinó las operaciones de janjaweed que llevaron a los ataques con bombas de aviones Antonov contra civiles, atacaron aldeas, desplazamientos forzados y violaciones en masa (Tawila, Darfur del Norte). Sin embargo, Auf no se encuentra entre los que han sido acusados por la Corte Penal Internacional por delitos cometidos en Darfur. El 23 de agosto de 2015, fue nombrado ministro de Defensa de Sudán por el presidente Omar al-Bashir.


title: Ahmed Awad Ibn Auf

text: El 11 de abril de 2019, anunció en la televisión nacional sudanesa que el gobierno había sido disuelto y la constitución suspendida. Dijo que los militares estarían a cargo, con un toque de queda de las 10 p. M. Y un período de transición de dos años. Declaró el cierre del espacio aéreo de Sudán durante 24 horas, el cierre de los cruces fronterizos y un estado de emergencia de tres meses. La Asamblea Nacional se disolvió, y Auf agregó que Sudán se estaba preparando para elecciones "libres y justas".


title: Ahmed Awad Ibn Auf

text: Los manifestantes se manifestaron en contra del cambio de poder, describiéndolo como un golpe militar. La prensa continuó describiendo a Auf como el ministro de defensa, vicepresidente y general de las fuerzas armadas de Sudán del país. Renunció al día siguiente debido a las continuas protestas que surgieron de su decisión de no extraditar a Al-Bashir a la Corte Penal Internacional. Auf hizo entonces al teniente general Abdel Fattah Abdelrahman Burhan, que se desempeña como inspector general de las fuerzas armadas, su sucesor.


title: Eupatorium perfoliatum

text: La eupatoria, Eupatorium perfoliatum, es una planta perenne perteneciente a la familia de las asteráceas. Es natural del este de Estados Unidos y Canadá y en menor medida en Europa. Crece en terrenos bajos pantanosos y lugares húmedos.


title: Eupatorium perfoliatum

text: Es una planta perenne con raíz horizontal. Los tallos son huecos, redondos, suculentos y con pelusa, alcanzando 50-200 cm de altura. Las hojas están unidas por la base, son rugosas, ásperas y lanceoladas con nervaciones. Las flores son de color blanco y se agrupan en corimbos terminales. La corola tiene cinco segmentos. Las semillas se encuentran en un receptáculo desnudo y son de color negro.


title: Eupatorium perfoliatum

text: "Eupatorium perfoliatum" fue descrita por (Hassl.) R.M.King & H.Rob. y publicado en "Species Plantarum" 2: 838–839. 1753.


title: Eupatorium perfoliatum

text: Eupatorium: nombre genérico que viene del griego y significa "de padre noble". Cuyo nombre se refiere a Mitrídates el Grande, que era el rey del Ponto en el siglo I aC y a quien se le atribuye el primer uso de la medicina. De hecho, las especies de este género, a lo largo del tiempo, han tomado diversas denominaciones vulgares referidas sobre todo a la medicina popular, esto sirve para resaltar las propiedades de "Eupatoria", aunque actualmente este uso se ha reducido algo debido a algunas sustancias hepatotóxicas presentes en estas plantas.


title: Chapa de Mota

text: Chapa de Mota es una localidad, cabecera del municipio homónimo en el estado mexicano de México, su nombre proviene del náhuatl, significa "Lugar de chía".


title: Ependimoma

text: Un ependimoma es una neoplasia intracraneal del sistema nervioso central , que aparecen comúnmente en el cuarto ventrículo en niños y en el conducto ependimario o raquídeo en la región lumbosacra en adultos. Los enfermos afectos de neurofibromatosis tipo II pueden desarrollar este tipo de neoplasia. Los ependimomas se tratan quirúrgicamente mediante una resección total, presentando un pronóstico bueno en cuanto a supervivencia. A los 5 años se espera una sobrevida de 80%, aunque no todos los ependimomas puede resecarse completamente, por lo que se emplea además la radioterapia y quimioterapia.


title: Ependimoma

text: Los ependimomas se componen de células con núcleos regulares y ovoides o circulares. Por lo general se acompañan de una parénquima denso y fibroso haciendo que las células tumorales adopten una forma glandular y elongada que tienen cierto parecido al canal ependimal embriológico con vasos sanguíneos irrigando la neoplasia. Los ependimomas extraespinales o extradurales pueden ser una forma muy inusual de teratoma.


title: Ependimoma

text: Los ependimomas constituyen cerca del 5% de los gliomas intracraneales de los adultos y un 10% de los tumores del sistema nervioso central en niños. Su incidencia presenta dos picos, uno alrededor de los 5 años de edad, y otro a los 35 años. En la infancia aparecen en los ventrículos especialmente el cuarto ventrículo y en los adultos aparecen en el canal que contiene a la médula espinal.


title: Ependimoma

text: Cuando se instalan en el cerebro, pueden producir dolor de cabeza, náuseas y vómitos al obstruir el flujo del líquido cefalorraquídeo. La obstrucción puede también causar hidrocefalia. Otros síntomas incluyen la pérdida del apetito, dificultad para dormir, pérdida temporal de distinguir colores, y de la memoria, entre otros. Tras una intervención quirúrgica puede quedar diplopía como secuela.


title: Le jeu

text: Le jeu es una película francesa cómica dramática de 2018, dirigida por Fred Cavayé. Se trata de una adaptación de la película italiana de 2016 "Perfetti sconosciuti," dirigida por Paolo Genovese.


title: Le jeu

text: En una cena de viejos amigos, organizada por Marie y Vincent se propone un juego en el que todos ponen sus teléfonos en la mesa y cualquier mensaje, correo electrónico o llamada recibida en el teléfono de cualquier persona se compartirá con todos los demás. A medida que el juego avanza, más secretos comienzan a desentrañarse, poniendo en duda sus amistades y matrimonios.


title: Le jeu

text: El guion de Fred Cavayé se basa en el de la película italiana de Paolo Genovese, "Perfetti sconosciuti", estrenada en 2016. Esta adaptación es producida por Stéphane Célérier, Valérie Garcia, Camilla Nesbitt y Pietro Valsecchi a través de las compañías Mars Films y Medset Films.


title: Le jeu

text: El rodaje tuvo lugar de octubre a diciembre de 2017. Las escenas al aire libre se rodaron en Vincennes (rue de la Dame-Blanche por el bosque, para las escenas en la entrada del edificio donde se celebra la cena) y en París, en el puente del Tolbiac, para la escena final.


title: Branston Pickle

text: Branston Pickle es un "relish" encurtido comercializado por la marca de alimentos Branston del Reino Unido. Fue fabricado por primera vez en 1922 en Branston, un suburbio de Burton upon Trent, por Crosse & Blackwell.


title: Branston Pickle

text: En 2004 la marca fue comprada por Premier Foods, trasladándose a Bury St Edmunds en Suffolk, donde poco después un incendio casi destruyó la fábrica, reduciendo las existencias del producto a la mitad. Desde su introducción se ha convertido en una marca líder, vendiendo unos 28 millones de tarros al año en el Reino Unido.


title: Branston Pickle

text: El Branston Pickle se hace con diversos vegetales cortados en dados, incluyendo rutabaga, zanahoria, cebolla, coliflor y pepinillo encurtidos en una salsa hecha con vinagre, tomate, manzana y dátil con especias como la mostaza, el cilantro, el ajo, la canela, la pimienta negra, el clavo, la nuez moscada y la pimienta roja con azúcar. En los últimos años el jarabe de maíz rico en fructosa ha reemplazado al azúcar en el producto vendido en el mercado norteamericano.


title: Branston Pickle

text: El Branston Pickle es dulce y picante, con una consistencia parecida al "chutney", conteniendo trocitos de verdura en una salsa marrón espesa y pegajosa. Suele servirse como parte del "ploughman's lunch", un plato típico de los "pubs" británicos. También se combina frecuentemente con queso cheddar en sándwiches, ofreciendo muchas tiendas de sándwiches británicas la opción de "cheese and pickle" (‘queso y encurtido’). Está disponible en la versión estándar con trozos, existiendo también una variedad para sándwiches, en la que los trozos de verdura son menores, por lo que resulta más fácil de untar. En los últimos años Premier Foods también ha lanzado una variedad «exprimida» en botella de plástico. También existió durante un tiempo una variante picante, pero no resultó tan popular y actualmente es difícil de encontrar. En diciembre de 2007 Premier anunció que adoptaba la tecnología de etiquetas inteligentes Timestrip para las unidades vendidas en tiendas Tesco del Reino Unido. Esta etiqueta ayuda al consumidor a saber cuándo se termina el período recomendado de consumo tras la apertura del tarro (8 semanas).


title: Branston Pickle

text: Como con cualquier producto popular, otros fabricantes han desarrollado sus propias variedades de encurtido de tipo Branston. Muchos supermercados cuentan con versiones de marca blanca. Para evitar los problemas del uso de la marca registrada, la mayoría de fabricantes ha adoptado el término "sweet pickle" (‘encurtido dulce’).


title: Branston Pickle

text: En octubre de 2005 Premier Foods lanzó los Branston Baked Beans con una amplia campaña publicitaria destinada a quitar cuota de mercado a Heinz. Premier Foods también ha intentado aprovechar la tradicional marca Branston Pickle fabricando el "relish" en cuatro sabores diferentes: Hot Chilli & Jalapeño (guindilla y jalapeño), Gherkin (pepinillo), Sweet Onion (cebolla dulce) y Tomato & Red Pepper (tomate y pimiento rojo).


title: Tignous

text: Bernard Verlhac, más conocido como Tignous (París, 21 de agosto de 1957 – ibíd., 7 de enero de 2015) fue un caricaturista francés y uno de los colaboradores de la revista satírica Charlie Hebdo.


title: Tignous

text: Bernard Verlhac nació en 1957. "Tignous" estudió dibujo en la escuela de la rue Madame, en París, continuando luego en la École Boulle. A principio de los años 1980 comenzó a dibujar para la prensa escrita, después de un ensayo en materia de cómics. Más tarde pasó por "La Grosse Bertha" y por "L'Événement du jeudi" (1987-1998), así como por "L'Idiot International" de Jean-Edern Hallier (1990).