title: Museo de Arte de Bregenz

text: Este proyecto consta de dos bloques, uno en el que están las exposiciones temporales y otro que alberga oficinas. Ambos forman una nueva plaza peatonal a la que pertenece también un teatro antiguo. El edificio de las exposiciones parece un rascacielos de Mies Van der Rohe con la diferencia evidente de la altura. Zumthor realizó maquetas del proyecto que llaman la atención por lo poco detallistas que son al tener muerdos en trozos de corcho y por no tener muchos acabados. La textura de la maqueta del edificio principal (el de las salas de exposiciones) es la que en realidad tiene en su fachada. Junto a este bloque, Zumthor proyectó otro más pequeño que albergaría oficinas y que se le considera un fanal, es decir, una lámpara que hecha luz al exterior.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: La plaza peatonal cerrada por los dos edificios del proyecto y por el teatro mira hacia una calle perteneciente al casco antiguo de Bregenz, y en el lado opuesto está la costa del lago. Frente al Museo de Arte hay un espigón que se adentra en el agua y en él hay un embarcadero repleto de yates. En uno de los planos urbanos de situación que hizo Zumthor se aprecia perfectamente este espigón y los edificios que rodean los dos bloques del proyecto. La plaza peatonal antes descrita no tiene vegetación y está en el lado sureste del edificio de exposiciones. En el lado noreste hay otra plaza en la que hay árboles y una estatua.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: Hay diferencias acusadas entre las fachadas de los dos edificios que forman parte del proyecto. El bloque de oficinas y servicios tiene también una cafetería en la planta baja. Su fachada es negra y tiene persianas blancas que cubren los balcones que hay en las tres plantas. La fachada del edificio que alberga las exposiciones temporales está completamente acristalada con vidrios translúcidos de forma rectangular. Cada uno de ellos tiene una forma y tamaños iguales y están solapados a modos de escamas superpuestas, de manera que los vidrios se montan sobre los de abajo y los de uno de sus lados. Esta colocación posibilita que cada pieza de vidrio pueda ser cambiada sin grandes problemas.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: No hay monturas metálicas en el exterior, lo cual hace que las esquinas del edificio sean menos nítidas y sus límites estén imprecisos a determinadas horas del día. A cada vidrio de las fachadas le corresponde una pieza metálica saliente que sirve para que se sujeten los cristales. Estas piezas metálicas, que sirven de repisas, tienen forma de piquitos y están en toda la superficie de las cuatro fachadas. El acristalamiento llega hasta el mismo suelo, ya que no tienen barras que sirvan de guías. Tras estas fachadas de vidrio translúcido se adivinan unas zonas opacas que parecen intuir que hay forjados, sin embargo cada parte opaca tiene un tamaño y forma distintos al resto, lo cual da cierta incertidumbre.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: Esta discordancia muestra que la estructura interior de los forjados y muros no coincide con la distribución modular de los vidrios de la fachada exterior. Aquí tenemos el primer ejemplo de complejidad oculta de esta obra. En la esquina oeste del edificio hay una entrada de servicio que sirve en caso de emergencias y para introducir las obras artísticas que se exponen dentro. En la esquina norte hay otra puerta que comunica con el exterior y esta es más pequeña que la anterior. Hay esquinas del edificio que están vacías, tal y como se puede apreciar desde el exterior.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: Entre los muros perimetrales de hormigón y el acristalamiento exterior hay una segunda fachada de vidrio que cierra completamente aislando del exterior, lo cual no sucede con el acristalamiento más externo ya que éste tiene huecos entre sus piezas de vidrio. Esta segunda fachada tiene carpinterías metálicas entre los vidrios, llega hasta el primer nivel de sótano y solo es visible en la planta baja porque en el resto está tapada por los muros perimetrales de hormigón. Entre esta y la fachada exterior hay cruces metálicas de San Andrés que sirven de arriostramiento y de sujeción entre ambas capas.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: Los vidrios del cerramiento exterior están colocados de tal forma que cuando sopla el viento se crea un sonido característico, el cual es un efecto buscado por el arquitecto. Entre las dos fachadas de vidrio hay persianas que permiten regular el paso de luz y calor al interior. Este elemento da más complejidad a esta zona del edificio. La prolongación de la entrada principal del edificio está colocada para que no se note el hueco entre las dos fachadas y así “engañar” al visitante.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: La entrada principal al edificio de exposiciones está en la esquina sur y mirando a la plaza peatonal en la que está también el bloque con oficinas y servicios. Esta entrada está adelantada al exterior formando un vocal de color negro que se adentra en la plaza. El edificio de exposiciones tiene un total de seis plantas, dos de ellas subterráneas y las cuatro restantes sobre el nivel del suelo. En cada piso hay tres muros de carga y resultan ser la estructura del edificio. Cada uno de ellos es paralelo a una de las fachadas y están colocados a escasa distancia de ellas. Estas tres paredes contradicen la estructura exterior compuesta de cuatro fachadas.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: Entre los muros interiores y las fachadas hay escaleras y ascensores, los cuales se ocultan del espacio central de cada planta. El espacio interior queda cerrado y limitado por estos tres muros de hormigón. Estos son a su vez la estructura del edificio porque son muros de carga y no hay pilares. Las plantas baja, primera y segunda tienen una altura de techo superior a la de la tercera, lo cual da más complejidad a la estructura interior. De los tres muros interiores que hay en cada planta, los dos más largos tienen una abertura que da acceso a las escaleras adosadas a ellos, y el muro más corto no tiene ese hueco porque tras él solo hay un ascensor de carga.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: Las tres plantas superiores tienen cuatro muros perimetrales paralelos a los acristalamientos exteriores y cierran completamente las plantas. Son de hormigón y no tienen aberturas, sin embargo no llegan al forjado superior, dejando una franja horizontal superior por la que entra la luz exterior. De esta manera, las partes opacas que se aprecian desde el exterior corresponden a las plantas, y las zonas no opacas son los techos. Los tres muros interiores y los cuatro perimetrales no guardan ninguna relación modular entre sí, lo cual es evidente si tomamos como unidad de medida las losetas de la azotea. En este sentido, el edificio es muy anti-clásico. Los forjados de cada planta están reducidos en grosor en sus zonas más cercanas al exterior para permitir así que la luz de fuera penetre al interior sin problemas. Las escaleras principales están entre el muro más largo de los tres interiores y entre el muro perimetral de la cara sureste, el lado opuesto al lago.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: Al entrar al edificio se accede a la planta baja, un espacio en el que está el mostrador de ventas de entradas y una pequeña tienda de recuerdos. La luz exterior entra por las paredes exteriores, en las que no hay muros de hormigón, y además hay lámparas que cuelgan del techo. El hormigón del interior está sin pulir para dar una idea de sencillez que el edificio realmente no tiene. El primer nivel de sótano tiene cuartos de baño, una sala de conferencias y paredes de pavés. El segundo nivel subterráneo está cerrado al público.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: En la planta baja, el muro interior más largo tiene un hueco sin puerta que comunica a las escaleras principales. Estas están encajonadas entre dicho muro y el perimetral correspondiente a la fachada sureste. Sin embargo, las escaleras están sujetas al muro de carga (el que no es perimetral) y hay una pequeña separación respecto del perimetral. El pasamanos está sujeto al muro de carga, lo cual da más idea de la función de esta pared. Cada tramo de escaleras está dividido en tres tiros y dos descansillos. Cada tramo de escaleras es sorprendentemente largo debido a que salva la altura de la planta y la de la parte donde entra la luz. Esta última zona no es vista por el visitante y no es consciente de su existencia. Es por esto por lo que las escaleras parecen más altas de lo que deberían.


title: Museo de Arte de Bregenz

text: El falso techo de las tres plantas superiores es translúcido y desmontable, y por él entra la luz del exterior. Este mismo techo está sobre las escaleras del edificio. Las paredes de hormigón no están pintadas pero sí pulidas. El suelo es claro y reflectante.


title: Packard Clipper

text: El Packard Clipper fue un modelo de automóvil estadounidense que la Packard Motor Car Company fabricó entre 1941 y 1954, y la Studebaker-Packard Corporation entre 1955 y 1957. La marca "Clipper" comercializada en 1956, se considera una gama de automóviles separada y no como verdaderos modelos de Packard.


title: Packard Clipper

text: Packard presentó el primer modelo denominado Clipper como parte de su decimonovena serie de automóviles. El coche tenía el estilo "Fade Away", es decir, con la línea de los guardabarros frontales atravesando las puertas delanteras, y estaba equipado con el motor de ocho cilindros en línea del Packard One-Twenty, que había sido elevado a una compresión ligeramente mayor para pasar de 120 bhp (89,5 kW) a 125 bhp (93,2 kW), motor que también se podía pedir para el One Twenty. El chasis igualmente procedía del One-Twenty, disponiendo ambos de la misma batalla de 127 pulgadas (3226 mm), pero el Clipper era más bajo y más ancho que los modelos anteriores y fue el primer Packard en tener un diseño aerodinámico. El anuncio indicaba que "un hombre de tamaño normal" podía ver por encima del techo. El principal condicionante de la forma de la carrocería era la adopción de una inusual pieza de chapa estampada, cuyo tamaño y complejidad estaban al límite de lo que era técnicamente factible en ese momento. La pieza comprendía la parte superior del mamparo del motor, la abertura para el parabrisas, todo el techo y la parte trasera con el hueco para el maletero. El único estilo de carrocería disponible (modelo 1951-1401) era un "Touring Sedán" de cuatro puertas, una denominación que Packard usó tradicionalmente para los sedanes con maletero integrado. El Packard Clipper tenía un precio de 1420 dólares, situado entre los correspondientes "Touring Sedan" de las series One-Twenty y Super Eight One-Sixty.<ref name="Kimes/Clark(1996)1139">Kimes/Clark: "Standard Catalogue of American Cars 1805–1942." 1996, S. 1139.</ref>


title: Packard Clipper

text: El desarrollo del diseño fue precedido por tres prototipos; dos diseñados por estilistas externos y el tercero, finalmente elegido, diseñado por el equipo interno. Howard Darrin, uno de los concursantes externos, afirmó durante décadas que tenía un pedido en firme pero a muy corto plazo de Packard para este diseño. Se le prometieron 10.000 dólares si entregaba un modelo de arcilla utilizable en una semana. Lo hizo, pero nunca le pagaron por ello, y Packard simplemente revisó un poco su propuesta y luego la adoptó. Sin embargo, Darrin no pudo probar esta afirmación. El Clipper fue muy bien recibido y con 16.600 unidades vendidas, fue el modelo de Packard más exitoso del año 1941.<ref name="Kimes/Clark(1996)1103">Kimes/Clark: "Standard Catalogue of American Cars 1805–1942." 1996, S. 1103.</ref> Su influencia en el diseño automotriz de EE. UU. pronto se comparó con el del innovador Cadillac Sixty Special. De hecho, elementos como los guardabarros "Fade Away" todavía se podían encontrar años después en automóviles como el Rolls-Royce Silver Cloud, los Daimler Conquest y Majestic o en el Vanden Plas Princess. El lema del Clipper era "¡Capitán del Clipper!"


title: Packard Clipper

text: Para la vigésima serie de automóviles, que salió a la venta el 25 de agosto de 1942, el concepto del Clipper del año anterior se había ampliado significativamente y en cada una de las cuatro series de modelos (Six, Eight, Super Eight y Custom Super Eight) hubo versiones de Clipper. Con el Club Sedán, ahora también estaba disponible una versión de dos puertas con un "hatchback" redondeado.


title: Packard Clipper

text: El Clipper Six y el Clipper Eight compartieron el chasis del año anterior. Ambos estaban disponibles como "Special" y como "Custom", más lujoso. Había un Touring Sedán y un Club Cupé; el Special Six también estaba disponible como un cupé de negocios de dos plazas; y un Club Cupé sin asiento trasero y con paso al maletero. El espacioso compartimento resultante se diseñó con materiales resistentes a la intemperie. Nunca hubo una versión abierta del Clipper de fábrica. Tres unidades fueron carrozadas a mano por Darrin, una de ellas para el actor de Hollywood Clark Gable. Las versiones abiertas del Six (110) y del Eight (129) correspondían al descapotable del año anterior salvo algunos detalles. Todos los modelos No. 2001, 2002 y 2003 (Six); 2033, 2023, 2004, 2005 y 2055 (Eight); 2006, 2007 y 2008 (Super-Eight); se adaptaron al concepto del Clipper y se introdujeron sus elementos de estilo en 1941.


title: Packard Clipper

text: En 1946 y 1947, todos los Packard tenían carrocerías con el estilo del Clipper y también eran conocidos como Clipper. Formaron parte de la temporada número 21 que comenzó el 19 de octubre de 1945 con el "Clipper Eight". todos los demás modelos aparecieron el 18 de abril de 1946. La serie 21 estuvo en funcionamiento hasta el 7 de septiembre de 1947, es decir, durante dos temporadas. La única diferencia entre los modelos de 1946 y 1947 son los números de chasis.


title: Packard Clipper

text: El nombre Clipper se eliminó con la aparición de la 22ª serie de automóviles de Packard, aunque los vehículos anunciados por la compañía como automóviles de nuevo desarrollo finalmente fueron simplemente Clipper rediseñados. En un momento en que la empresa podía vender prácticamente todos los modelos de automóviles que fabricaba, su presidente, George Christopher, insistió en centrarse en los coches de bajo precio, mientras que el antiguo competidor Cadillac tendía a centrarse en el mercado de vehículos grandes y lujosos.


title: Packard Clipper

text: Las series de automóviles 22 y 23 (de mediados de 1949) tenían el estilo de "bañera invertida" que fue brevemente popular a fines de la década de 1940. En detrimento de Packard, Nash, Hudson, Kaiser & Frazer y General Motors introdujeron modelos que eran más planos, más compactos y menos voluminosos. El nuevo estilo de GM pronto ganó el favor de los clientes, mientras que las "bañeras" pronto pasaron de moda.


title: Packard Clipper

text: Después de amargas disputas internas, la dirección de Packard finalmente decidió abolir las "bañeras" y lanzar una 24ª serie de automóviles completamente nueva para los modelos del año 1951. El diseño de “bolsillo alto” (llamado así por la cintura alta) era mucho más moderno e impresionante. No obstante, Packard pujó con fuerza por el mercado de gama media con sus modelos 200 y 250, mercado que estuvo dominado por marcas como Oldsmobile, DeSoto y otras durante estos años. James J. Nance se convirtió en presidente de la empresa en 1952 e inmediatamente trató de diferenciar los modelos de menor precio de los Packard más caros. Así que decidió dejar que los modelos 200 y 250 se convirtieran en una nueva serie de modelos Clipper, que salió a la luz en 1953.


title: Packard Clipper

text: Nance originalmente quería lanzar el nuevo Clipper como una marca separada para cubrir la gama media de la compañía, pero también pensó que podría degradar la prestigiosa imagen de Packard. Cuando llegó el rumor de que los distribuidores de Packard estaban a punto de perder su modelo más vendido por la aparición de una nueva marca, se declararon en huelga. Para calmar la situación, Nance dejó que el Clipper apareciera como un Packard, pero continuó trabajando para separar su propia marca. Así que se reintrodujo el nombre Packard Clipper, pero ahora se hacía referencia a los modelos pequeños que se habían ofrecido anteriormente como Packard 200. A partir de entonces, la dirección hizo una distinción muy precisa entre “Packard” y “Packard Clipper”.


title: Packard Clipper

text: La gama básica del Clipper estaba formada por un sedán Touring de cuatro puertas (modelo 2692), un sedán Club de dos puertas (modelo 2695) y un modelo de techo rígido de dos puertas llamado "Sportster". La versión "DeLuxe", un poco más exclusiva, solo estaba disponible como Touring Sedán (modelo 2662) y Club Sedán (modelo 2665). No se ofreció un modelo con techo rígido "DeLuxe" porque habría sido prácticamente idéntico al Packard Mayfair (antes 250). Esto se debió al hecho de que la versión básica del Clipper tenía un pequeño motor de ocho cilindros en línea de 288 pulgadas cúbicas (4719 cm³) que rendía 150 hp, pero el "DeLuxe" tenía un motor también de ocho cilindros en línea más grande de 327 pulgadas cúbicas (5359 cm³), que también se usó en el modelo Mayfair "Senior" de techo rígido. Sin embargo, debido a la menor compresión en el Clipper "DeLuxe", el motor solo produjo 160 hp en lugar de los 180 disponibles en los modelos "senior".


title: Packard Clipper

text: Externamente, todos los Clipper se diferenciaban de los modelos más caros por una barra cromada lisa en la rejilla del radiador, mientras que estos últimos tenían una parrilla más elaborada. Todos los Clipper se sentaron en el chasis de 3099 mm, que compartían con los modelos Mayfair, Convertible y Caribbean. Solo los grandes sedanes Cavalier (anteriormente 300) y Patrician tenían un chasis más largo, con una distancia entre ejes de 3226 mm.


title: Packard Clipper

text: El sedán de la serie básica Clipper no tenía una línea decorativa continua en el flanco, mientras que el Clipper "DeLuxe" presentaba un guion ligeramente curvado en toda su longitud, con un escudo de armas cromado situado en este adorno aproximadamente en el medio del vehículo. El Sportster, que era un modelo estándar, excepcionalmente tenía el acabado del "DeLuxe".


title: Packard Clipper

text: La introducción de nuevas tecnologías innovadoras se planeó realmente para 1954. Sin embargo, tuvo que posponerse un año porque no se pudo financiar. Packard había perdido a su proveedor de carrocerías a largo plazo y tenía que buscar urgentemente una solución porque, de lo contrario, habría estado sin carrocerías a partir de 1955. Esta solución estaba en una nueva planta muy compacta en Conner Avenue de Detroit, pero la adquisición y la renovación total costaron mucho dinero. La segunda mala noticia fue que la gama de Packard obviamente tuvo que arreglárselas un año más con el diseño ahora obsoleto, ya que lógicamente se debería implementar uno más moderno en la nueva planta.


title: Packard Clipper

text: En consecuencia, las ventas fueron catastróficas. El Packard y el Clipper, que solo podían distinguirse de sus predecesores por las pequeñas "bocinas" sobre los faros delanteros y las nuevas luces traseras, debieron de soportar una etapa difícil, especialmente porque la enorme demanda de automóviles nuevos después del final de la guerra finalmente se había normalizado y la competencia había regresado por completo.


title: Packard Clipper

text: Después de todo, Packard había trabajado sin obtener resultados en aspectos que no estaban tan a la vista, incorporando en el Pacific (sucesor del Mayfair) el motor más potente de 5835 cm³ (356 pulgadas cúbicas) y 212 hp de potencia antes reservado para los Patrician.


title: Packard Clipper

text: La gama Clipper ahora constaba de tres niveles de equipamiento en lugar de dos. El modelo básico se denominó "Special", el "DeLuxe" pasó a ser de gama media y el más caro se convirtió en el nuevo "Super". El "Special" mantuvo el motor del año anterior, pero solo estaba disponible como Touring Sedán (modelo 5482) y Club Sedan (modelo 5485). Este modelo dejó de tener una banda cromada continua en el flanco.


title: Packard Clipper

text: "DeLuxe" y "Super" compartían tecnología y, en gran medida, estética. Se utilizó un motor de ocho cilindros y , que ahora rendía 165 hp. Hasta entonces, solo el Cavalier Touring Sedán con 185 hp usaba este motor. Presentaban una banda cromada lateral continua, y los "DeLuxe" estaban disponibles como Touring Sedán (modelo 5492) y Club Sedán (modelo 5455); y partir de entonces también como Sportster. Sin embargo, este ya no disponía de un techo rígido, sino el de una versión especial del Club Sedán (modelo 5497). Los compradores de un Clipper "Super" podían elegir entre el Touring Sedán (modelo 5462), el Club Sedán (modelo 5465) y finalmente el Panamá (modelo 5467) de techo rígido.


title: Packard Clipper

text: Todos los Clipper estaban disponibles en dos colores, y solo el techo estaba pintado en un color alternativo. Dependiendo del diseño, esto era parte del equipamiento básico.


title: Packard Clipper

text: Mientras el último Packard del año salía de la línea de montaje, el trabajo de demolición en la planta ya había comenzado a continuación. La factoría volvió a estar operativa después de tan solo unos 100 días de renovación en Conner Avenue.


title: Packard Clipper

text: La gerencia probablemente se alegró cuando el año de ventas de 1954 llegó a su fin. Packard continuó fabricando automóviles de alta calidad, y los motores en línea de los modelos más grandes superaban al motor Cadillac V8, por ejemplo. Aun así, el mercado empezaba a demandar otros vehículos.


title: Packard Clipper

text: En 1955, Packard se convirtió en una marca comercial de la recién formada Studebaker-Packard Corporation Corporation.


title: Packard Clipper

text: Como todos los demás modelos, el Clipper también recibió tecnología moderna e innovadora. Por primera vez, un motor V8 impulsó a todos los Packard. Era un motor de desarrollo propio con árboles de levas en cabeza desde 1949. Incluso la versión menos potente disponible, el motor de 5245 cm³ (320 pulgadas cúbicas) utilizado en los Clipper Deluxe y Super, rendía 225 hp, una potencia mayor que los modelos superiores de 1954 con un propulsor de ocho cilindros en línea de 356 pulgadas cúbicas (5835 cm³) y un máximo de 212 CV. A mediados de la temporada, Packard cambió la forma de la culata para resolver las quejas sobre el ruido de las válvulas. Esto generó cambios en el carburador y en la distribución, pero no tuvo ningún efecto sobre el rendimiento. El Clipper Custom recibió el motor de 5801 cm³ (352 pulgadas cúbicas) de los modelos grandes, pero en una variante de potencia reducida con 245 hp en lugar de 260. Una caja de cambios de tres velocidades con cambio en el volante era estándar, para la que había una sobremarcha opcional. La transmisión automática Twin Ultramatic, más cómoda, estaba sujeta a un recargo. Era la única transmisión completamente automática del mercado desarrollada por un fabricante de automóviles independiente, resultado de la evolución del sistema Ultramatic a partir de 1950. Se podía conducir como un cambio normal de tres velocidades o con accionamiento automático.


title: Packard Clipper

text: La suspensión "Torsion Level Ride" también fue muy innovadora. Inicialmente reservada para los modelos más grandes, técnicamente era una opción para el Clipper Custom; sin embargo, es poco probable que se hayan entregado copias "sin" este elemento. Básicamente constaba de dos barras de torsión principales dispuestas longitudinalmente más otras dos que actuaban sobre el eje trasero. Cuando se activaba un motor eléctrico controlado por un relé, el sistema funcionaba como un control de nivel automático: mantenía el nivel del coche e incluso compensaba automáticamente la carga en el maletero. Su rival Chrysler se vio claramente superado, ya que todas las marcas del grupo habían introducido la suspensión con barras de torsión solo para el eje delantero (Torsionaire). El sistema recibió merecidos elogios en la publicidad de Packard, indicando que su sistema era el doble de bueno. El "Torsion Level Ride" se convirtió en una opción para el Clipper Super a partir de julio de 1955. En cambio, no estaba disponible en el DeLuxe.


title: Packard Clipper

text: Además de la nueva tecnología, se realizó un lavado de cara de gran alcance. Por razones de costo, se tuvo que posponer una carrocería completamente nueva, pero el equipo alrededor del diseñador jefe Richard Teague hizo un trabajo tan bueno que hay que observar los nuevos coches con mucho cuidado para detectar las huellas del diseño básico de 1951. Para muchos expertos, el lavado de cara de Packard de 1955, junto con el del Chevrolet de 1957, fue el más exitoso de la década. El diseño original destacaba gracias a sus ventanas laterales relativamente pequeñas y altas, por una línea de cintura alta que se había ocultado inteligentemente, o por la ausencia de una ventana panorámica trasera, simulada con molduras cromadas, en contraste con el frontal, donde se había insertado un auténtico parabrisas panorámico. La tapa del maletero y las luces traseras procedían del modelo del año anterior.


title: Packard Clipper

text: Un desafío adicional para los diseñadores fue el requisito de diferenciar el Clipper de los modelos más grandes tanto como fuera posible al menor costo posible, preservando al mismo tiempo el parecido familiar. Teague resolvió el problema diseñando una rejilla de radiador para los modelos grandes y para el Clipper. La versión Packard tenía una cuadrícula de barras sólidas, mientras que la del Clipper tenía una con barras delgadas juntas dispuestas verticalmente. El Clipper también tenía su propio logo con la rueda del timón de un barco como motivo, que figuraba en diferentes lugares en el exterior y en el interior del vehículo. Mientras que las molduras de cromo en los modelos grandes se construyeron con líneas rectas, el Clipper optó por líneas más curvas. Una moldura de cromo recorría desde la mitad del automóvil hasta la parte trasera, y una segunda moldura cromada que comenzaba como una extensión óptica del marco superior del radiador, terminaba en la puerta aproximadamente al nivel de la ventana de ventilación. Pronto se hizo evidente que los modelos de la competencia de Pontiac para 1955 se diseñaron de manera muy similar. Teague resolvió el problema elegantemente extendiendo la moldura cromada delantera hacia abajo. Las franjas creadas de esta manera eran ideales para pintar la carrocería con un segundo color alternativo.


title: Packard Clipper

text: El hecho de que el chasis antiguo se hubiera reemplazado se podía ver incluso mejor por debajo del capó. Un motor V8 muy corto se alojó donde antes se había dispuesto un motor largo de ocho cilindros en línea. Los técnicos hicieron uso de una gran cubierta entre el motor y la rejilla del radiador para ocultar el espacio necesario para alojar el nuevo motor.


title: Packard Clipper

text: El traslado forzoso a un nuevo taller de carrocería en Conner Avenue requirió adoptar una gama simplificada. En principio, solo existían las variantes de carrocería "Touring Sedán" (de cuatro puertas) y de techo rígido (de dos puertas); más el Cabriolet Caribbean en la serie grande. Los modelos especiales como las ambulancias y los vehículos fúnebres de Henney ya no estaban disponibles. Por primera vez hubo una separación estricta entre Packard y Packard Clipper: todos los modelos grandes disponían de una distancia entre ejes de 3226 mm, mientras que la batalla de todos los Clipper era de 3099 mm. Anteriormente, el Convertible, el Pacific y el Caribbean también se construían sobre el chasis corto. Además, solo se ofrecieron tres modelos de Packard (Patrician, Four Hundred y Caribbean), así como tres series de modelos del Packard Clipper. Se mantuvo el nombre de "Panamá" para el Clipper Super Hardtop. La nueva variante de la gama Clipper Custom se llamó "Constellation".


title: Packard Clipper

text: Para los modelos dela año 1956, Clipper finalmente se convirtió en una marca propia, como había pedido Nance, pero muchos profesionales pensaron que ya era demasiado tarde. Fue fabricado por la Division Packard Clipper de la Studebaker-Packard Corporation.


title: Packard Clipper

text: La composición del modelo se mantuvo sin cambios: un Touring Sedán como la única oferta en la gama "Deluxe" y un Touring Sedán y un techo rígido de dos puertas para el "Super" y el "Custom". Todos los Clipper ahora recibieron el gran V8 del año anterior con 5835 cm³; la versión con 5245 cm³ se omitió por completo. Los Packard más grandes se equiparon con una versión de 6,2 litros de este motor. El motor del Clipper generaba 240 HP (Deluxe y Super) o 275 HP (Custom). Este último, significativamente más ligero que los modelos Packard pero casi tan potente como ellos con sus 290 CV, fue considerado el vehículo más potente y manejable de su clase. La suspensión "Torsion Level Ride" pasó a ser un estándar de toda la gama; y solo se podía pedir el DeLuxe con suspensión convencional al mismo precio. Un nuevo accesorio (por 52 dólares) fue el funcionamiento eléctrico de la transmisión automática con pulsadores a través de un panel en la columna de dirección. El nombre "Panamá" para el modelo de techo rígido se eliminó oficialmente.


title: Packard Clipper

text: Los distribuidores de Packard se vieron abocados a vender los Clipper obligados por las condiciones de franquicia, pero de nuevo muchos de ellos se quejaron y los emblemas de Packard pronto reaparecieron en la parte trasera de los modelos Clipper fabricados en Detroit. Contrariamente a la estrategia de Nance, los nuevos emblemas también estaban disponibles para los Clipper ya producidos que esperaban a ser vendidos en los concesionarios de todo el país.


title: Packard Clipper

text: Con la revisión anual y la introducción de la "marca" Clipper, también hubo un aumento de precio significativo, que tampoco propició las ventas. La temporada acortada de 1956 duró desde el 3 de noviembre de 1955 hasta el 25 de junio de 1956. Se construyeron un total de 5715 Deluxe Sedán, 9172 Super (5173 sedán y 3999 de techo rígido) y 3685 Custom (2219 sedán y 1466 de techo rígido). Después de que el Clipper Custom fue reemplazado por el Packard Executive el 15 de mayo de 1956, se agregaron sus cifras de producción: 1784 sedán y 1031 de techo rígido.


title: Packard Clipper

text: En el verano de 1956, Studebaker-Packard estaba en serios problemas financieros. Los precios de los modelos Packard y Clipper estaban lejos de hacer rentable la empresa, y los financieros de la compañía se negaron a buscar más dinero para nuevas máquinas que hubieran hecho posible que Nance usara una estrategia de piezas común para los componentes de la carrocería de las tres marcas, como se planeó originalmente. A finales de julio, las últimas unidades de Packard y de Clipper salieron de la fábrica de Conner Avenue en Detroit. Nadie sabía cómo proceder.


title: Packard Clipper

text: Común a todos los Clipper y Packard Executive era el motor V8 OHV de 352 pulgadas cúbicas de desplazamiento (5801 cm) y 240 HP (SAE) a 4600 rpm, que equipaba las versiones Deluxe y Super. Los Custom y Executive tenían una versión de mayor compresión de este motor, que rendía 275 HP (SAE) a 4600 rpm.


title: Packard Clipper

text: Después del cierre de la planta de Packard en Detroit, Studebaker-Packard firmó un acuerdo de gestión con la Curtiss-Wright Company. Bajo el mandato del presidente de Curtiss-Wright, Roy T. Hurley, el nuevo presidente de Studebaker-Packard, Harold Churchill, aprobó una nueva producción de Packard en la planta de Studebaker en South Bend (Indiana). Los nuevos Packard, que se suponía que continuarían con la línea de grandes coches Packard, compartían la carrocería sedán de cuatro puertas con el Studebaker President; también había un familiar de cinco puertas. Los costos del utillaje para producir un nuevo Packard se estimaron en aproximadamente un millón de dólares. En 1957 se eliminó el nombre Packard Executive, adoptándose la denominación "Packard Clipper".


title: Packard Clipper

text: Para mantener los costos del utillaje lo más bajos posible, se utilizaron componentes del Clipper de 1956. El objetivo era distinguir el Packard de 1957 del Studebaker President. Por ejemplo, se usó el parachoques delantero estrecho del Packard y las luces traseras y tapacubos del Clipper de 1956. El cuadro de mando correspondía al de los dos años anteriores. En general, el nuevo Packard Clipper ahora parecía un reluciente Studebaker.


title: Packard Clipper

text: Cuando los concesionarios de Packard vieron el automóvil resultante en presentaciones regionales, la respuesta fue rápida, molesta y ruidosa. Muchos distribuidores pensaron que el Clipper se parecía demasiado al Studebaker, que era su base, y abandonaron por completo la representación de Packard. En aquel momento tan solo se vendieron 4809 unidades, casi todas limusinas. Los críticos le dieron al coche el despectivo nombre de "Packardbaker".


title: Packard Clipper

text: Para poder instalar una motor cuyo rendimiento fuese digno de un Packard, se agregó un V8 de 4.7 litros “Small Bloc” de Studebaker con un compresor radial "McCulloch", que le dio una potencia de 275 CV (202 kW), como el Packard del año anterior. El Studebaker Golden Hawk tenía el mismo propulsor. Dado que los Packard basados en Studebaker eran significativamente más ligeros que los Packard del año anterior, el rendimiento de los modelos de 1957 fue notable para su época.


title: Packard Clipper

text: El periodista e historiador Richard Langworth comentó que "estos vehículos, aunque no son verdaderos Packard, serían muy buenos Studebaker".


title: Packard Clipper

text: En 1958 se abandonó el nombre Clipper y los pocos coches producidos (sedán de cuatro puertas, familiares de cinco puertas y cupés de techo rígido de dos puertas) solo se conocían como "Packard". La única excepción fue el Packard Hawk, un derivado del Studebaker Golden Hawk.


title: Cirilo de Moscú

text: Cirilo de Moscú (), de nombre secular Vladímir Mijáilovich Gundiáyev (; Leningrado, 20 de noviembre de 1946), es el decimosexto patriarca de Moscú y toda Rusia, actual cabeza de la Iglesia ortodoxa rusa.


title: Cirilo de Moscú

text: Nació el 20 de noviembre de 1946 en Leningrado. Su padre, el sacerdote Mijaíl Vasílievich Gundiáiev, falleció en 1974. Su madre –Raísa Vladímirovna Gundiáieva, profesora del idioma alemán, falleció en 1984. Su hermano mayor, el archidiácono Nicolái Gundiáiev, es profesor de la Academia Espiritual de San Petersburgo, el superior de la Catedral Spaso-Preobrazhenski en San Petersburgo. Su abuelo, el diácono Vasili Stepánovich Gundiáiev, fue prisionero del campo de trabajos de Solovkí, donde fue encarcelado y enviado al exilio por la actividad eclesiástica y la lucha contra el movimiento modernista entre los años 1920 y 1950.


title: Cirilo de Moscú

text: Al graduarse del octavo grado de la escuela secundaria, V. M. Gundiáiev empezó a trabajar en la expedición geológica de San Petersburgo en la Dirección Geológica del Noroeste, donde trabajó de 1962 a 1965 en calidad del técnico cartógrafo, al mismo tiempo que seguía sus estudios secundarios.


title: Cirilo de Moscú

text: Después de terminar los estudios en la escuela secundaria en 1965, ingresó en la Academia Espiritual de Leningrado, donde se graduó con título de honores en 1970.


title: Cirilo de Moscú

text: En 1964, concluye la escuela secundaria y en 1965 ingresa en el Seminario Conciliar de Leningrado, que terminó en 1967. En ese mismo año comenzó el primer curso de la Academia Conciliar de Leningrado.


title: Cirilo de Moscú

text: El 3 de abril de 1969 toma los hábitos bajo la dirección del obispo metropolitano de Leningrado, Nicodemo (Rótov).


title: Cirilo de Moscú

text: El 7 de abril del mismo año es consagrado hierodiácono y el 1 de junio (durante la celebración de la Santa Trinidad) es consagrado hieromonje.


title: Cirilo de Moscú

text: En junio de 1970 le fue conferido el título de candidato a doctor en teología. Después de la defensa de la tesis permaneció en la Academia como profesor estipendiado, profesor de teología dogmática y ayudante del inspector de la Academia Conciliar de Leningrado.


title: Cirilo de Moscú

text: En 1971, fue nombrado para representar al patriarcado de Moscú en el Consejo Mundial de Iglesias. Entre 1974 y 1984 fue rector del seminario y Academia Eclesiástica de Leningrado. Desde el 14 de noviembre de 1989, fue presidente del departamento sinodal de relaciones externas del patriarcado de Moscú y miembro permanente del Santo Sínodo.


title: Cirilo de Moscú

text: En 1976 fue consagrado obispo de Víborg y en 1977, arzobispo. En 1984, fue nombrado arzobispo de Smolensk y Viazma, título que se sustituyó en 1989 por el de arzobispo de Smolensk y Kaliningrado, y en 1991 por el de obispo metropolitano.


title: Cirilo de Moscú

text: El 14 de marzo de 1976 fue ordenado obispo de Výborg, Vicario de la diócesis de Leningrado. Desde noviembre de 1976 a octubre de 1978 fue ánima obediencia del Patriarca Exarca Adjunto de Europa Occidental, Metropolitano Nikodim (Rotov).


title: Cirilo de Moscú

text: El 9 de septiembre de 1977 fue elevado al rango de Arzobispo y el 12 de octubre de 1978 despedido del puesto de Adjunto Exarca de Europa Occidental y fue designado gerente de las parroquias patriarcales en Finlandia.


title: Cirilo de Moscú

text: El 26 de diciembre de 1984, el Arzobispo de Smolensk y Viazma lo traslada a cargo de rector en la Academia Teológica de Leningrado, ubicada en el Seminario.


title: Cirilo de Moscú

text: Es trasladado al departamento provincial por negarse a votar en 1980 en contra de la resolución del Comité Central del Consejo Mundial de Iglesias. Según él mismo, la razón por la cual no votó fue porque estaba en contra de la invasión soviética en Afganistán, así como otros motivos antireligiosos de las autoridades de la URSS.


title: Cirilo de Moscú

text: El 14 de noviembre de 1989 fue nombrado presidente del Departamento de Relaciones Eclesiásticas Exteriores del Patriarcado de Moscú, miembro permanente del Santo Sínodo.


title: Cirilo de Moscú

text: Desde 1990 es presidente de la Comisión del Santo Sínodo para la reactivación de la educación y la caridad religiosa y moral, y miembro de la Comisión Bíblica Sinodal.


title: Cirilo de Moscú

text: El 25 de febrero de 1991, por decreto del patriarca Alexis II, fue elevado al rango de Patriarca Metropolitano.


title: Cirilo de Moscú

text: Desde 1993 fue copresidente, y desde 1995, jefe adjunto del Consejo Mundial de los Pueblos de Rusia. Desde 1994 se convierte en presidente de honor de la Conferencia Mundial de Religión y Paz. El 26 de febrero de 1994 se hace miembro de la Comisión Teológica Sinodal.


title: Cirilo de Moscú

text: El 5 de diciembre de 2008, tras la muerte de Alejo II, fue designado Guardián del Trono Patriarcal ("locum tenens"). El día 9 de ese mes realizó el funeral por Alejo II en la Catedral de Cristo Salvador de Moscú.


title: Cirilo de Moscú

text: El 27 de enero de 2009 fue elegido patriarca de Moscú y toda Rusia. El día 29, al ser preguntado por periodistas dijo «oponerse categóricamente a cualquier reforma» de la naturaleza litúrgica y doctrinal de la Iglesia.


title: Cirilo de Moscú

text: Su primera visita en junio de 2009 la hizo a El Fanar para encontrarse con el Patriarca Ecuménico de Constantinopla, Bartolomé I, fortaleciendo los empeños ecuménicos.


title: Cirilo de Moscú

text: En julio de 2009 Cirilo logró que en Rusia se estableciera la educación religiosa de cuatro religiones: la ortodoxa rusa, la judía, la musulmana y la budista.


title: Cirilo de Moscú

text: Visitó Ucrania, lo que tuvo una reacción antípoda de parte de las dos vertientes principales de la ortodoxia en el país: una de la Iglesia ortodoxa ucraniana, autónoma dentro de la Iglesia ortodoxa rusa, guiada por el metropolitano Onufriy Berezovsky, y la otra de la Iglesia ortodoxa de Ucrania, presidida por el metropolitano Epifanio Dumenko.


title: Cirilo de Moscú

text: El 18 de septiembre de 2009, el patriarca dio un paso importante en las relaciones con la Iglesia católica, al enviar al arzobispo Hilarión de Volokolamsk a visitar al papa Benedicto XVI en su residencia veraniega de Castel Gandolfo.


title: Cirilo de Moscú

text: El 5 de febrero de 2016, se anunció conjuntamente en Moscú y en la Ciudad del Vaticano que el patriarca y el papa Francisco se reunirían en Cuba, en la escala hacia su visita pastoral a México el día 12 de febrero.


title: Cirilo de Moscú

text: El 12 de febrero de 2016, se da la reunión histórica entre el patriarca y el papa Francisco, marcando así el primer encuentro en la historia entre un líder católico y uno ruso ortodoxo, en la que realizaron una declaración conjunta.


title: Cirilo de Moscú

text: El patriarca Cirilo se ha referido a la invasión rusa de Ucrania de 2022 como "acontecimientos actuales" y ha evitado usar términos como "guerra" o "invasión", cumpliendo con la ley de censura rusa. Cirilo aprueba la invasión y ha bendecido a los soldados rusos que luchan allí. Como consecuencia, varios sacerdotes de la Iglesia ortodoxa rusa en Ucrania han dejado de mencionar el nombre de Cirilo durante el Servicio Divino. El patriarcado de Moscú ve a Ucrania como parte de su "territorio canónico". Cirilo ha dicho que el ejército ruso ha elegido una forma muy correcta. Pese a la postura de Viktor Orbán de proteger al clérigo, Reino Unido le incluyó en su paquete de medidas y congeló sus activos.


title: Cirilo de Moscú

text: Fue sancionado por la Unión Europea por su reiterado apoyo a Vladímir Putin en la invasión rusa de Ucrania de 2022 cuyo retorno a la presidencia de Putin fue catalogado por el patriarca de "Milagro de Dios".


title: Cirilo de Moscú

text: Cirilo respaldó la movilización de los ciudadanos para ir al frente de Ucrania, él exortó a los ciudadanos a cumplir con su deber militar y que si daban su vida por su país estarán con Dios en su reino.


title: Abdulrahman Al-Jassim

text: Su debut como árbitro internacional FIFA fue en 2013, y dirigió en la Copa Mundial de Fútbol Sub-20 de 2017. Para la Copa Mundial de Fútbol de 2018 fue elegido como uno de los árbitros asistentes de video.


title: Abdulrahman Al-Jassim

text: Gracias a su desempeño internacional, Al-Jassim fue elegido dentro del panel de árbitros centrales de la Copa Mundial de Fútbol de 2022.


title: Abdulrahman Al-Jassim

text: También fue elegido como el peor árbitro de la Copa Mundial de Fútbol de 2022 Ya que en el partido del 17 de diciembre del 2022 (Croacia - Marruecos), puso dos tarjetas amarillas al equipo marroquí sin previamente haber comprobado el nivel de gravedad de las faltas.


title: Maven Huffman

text: Maven Klint Huffman (26 de noviembre de 1976) es un luchador profesional estadounidense, más conocido por sus apariciones en la World Wrestling Entertainment (WWE) bajo el nombre de Maven. En 2008 se convirtió en un invitado experto en el "Home Shopping Network".


title: Maven Huffman

text: Es hijo de un padre afro-americano y madre argentina. Después de que muriera su madre, fue adoptado por el hermano de su madre y su esposa. Maven se graduó de la "Eastern Mennonite University" de Harrisonburg, Virginia en 1998. Antes de convertirse en un luchador profesional, Maven era una maestro de secundaria, enseñanba al 6 grado, en la escuela Twality Middle en Tigard, Oregón.


title: Maven Huffman

text: La tía de Maven, a quien llamó mamá, murió el 12 de febrero de 2004, tras una larga batalla contra el cáncer.


title: Maven Huffman

text: Maven ganó un contrato de un año con la empresa después de ganar la primera serie de "Tough Enough", un reality show para encontrar nuevas estrellas de la WWE, en 2001. Poco después, Maven recibirían formación en "Heartland Wrestling Association".


title: Maven Huffman

text: Maven eliminó a The Undertaker del Royal Rumble 2002 con una dropkicking (patada voladora) por detrás, Undertaker respondió a su vez regresando al ring y arrastrando a Maven fuera (bajo las cuerdas) y lo golpeo salvajemente, dejando Maven sin poder continuar. Los dos luchadores iniciaron una disputa por el título Hardcore, el cual Maven ganó ante Undertaker gracias a la interferencia de The Rock. En "WrestleMania X8", Maven perdió el Campeonato Hardcore siendo arrebatado por Spike Dudley durante la lucha de Maven contra Goldust, pero ganó el título de nuevo la misma noche venciendo a Christian, gracias a la regla 24 / 7 de la defensa del título. En 2003 Maven entró en el "Royal Rumble" por segunda vez. Intento eliminar a Undertaker utilizando la patada voladora por segunda vez pero no pudo y fue eliminado nuevamente por Undertaker. Posteriormente en ese año, Maven continuó luchando en "WWE Sunday Night HEAT" y haciendo apariciones en "RAW" al azar. Sin embargo, en marzo a Maven se le dio una lucha por el título mundial contra el entonces campeón Triple H, en "Heat", pero perdió.


title: Maven Huffman

text: En 2004, Maven experimentó el mayor impulso en su carrera, logrando incluso una victoria sobre Batista, el entonces miembro de "Evolution". Luego participó en la tradicional lucha de eliminación en "Survivor Series 2004", haciendo equipo con Randy Orton, Chris Benoit y Chris Jericho frente a Triple H, Batista, Gene Snitsky, y Edge por el poder de controlar "Raw" por un mes. Maven fue atacado entre bastidores por Snitsky antes de la lucha, pero después que Benoit fue eliminado, Maven llegó a reunirse con sus compañeros de equipo. Finalmente resultó eliminado por Triple H. Orton fue el único sobreviviente, y como resultado, él y su equipo tenían el control de "RAW" durante un mes.


title: Maven Huffman

text: Maven fue el primero en el control de Raw, reservándose a sí mismo una lucha por el Campeonato Mundial Peso Pesado frente a Triple H, quien trató de esquivar el combate, ofreciendo a Maven un lugar en "Evolution". Se negó, pero a pesar de la interferencia de Jericho, Benoit, y Orton, Triple H retuvo el título debido a la favorable interferencia de Snitsky y Ric Flair. Maven se convirtió en dos semanas más tarde mediante el retorno de Eugene, agrediéndolo como venganza por su eliminación en un Battle Royal en "Raw".


title: Maven Huffman

text: Maven luego tuvo un feudo con el entonces Campeón Intercontinental, Shelton Benjamin, que culminó en New Year's Revolution 2005 en una lucha individual por el campeonato. Antes del inicio del combate, Maven dio una entrevista de trabajo fuera del ring, la voladura de la multitud de Puerto Rico. Benjamin rápidamente lo derrotó en cuestión de segundos, con un roll-up. Maven luego se corta una de Benjamín, diciendo que "no contaba", y retó a Shelton para un nuevo enfrentamiento. Fue aceptado, regresó al ring, y luego fue golpeado en cuestión de segundos, perdiendo una vez más, mediante la firma de Shelton, el T-Bone suplex.


title: Maven Huffman

text: Durante este tiempo, entró en una alianza no oficial con Simon Dean, actuando como un usuario exitoso del "Simon System" (Sistema Simon) una línea de productos nutricionales. El equipo se dividió cuando Dean fue traspasado a "SmackDown!", tuvo su última lucha de RAW perdiendo en contra de Víscera el 13 de junio y su última lucha dentro de la empresa fue en un "6-Man tag team match" en un show de Heat donde él junto a The Heart Throbs perdieron en contra de Val Venis y Rosey & The Hurricane. Maven fue posteriormente puesto en libertad por la WWE el 5 de julio de 2005.


title: Maven Huffman

text: Pocos meses después de su salida de WWE, se anunció por VH1 que Maven sería un participante en la sexta temporada de "The Surreal Life". En el primer episodio, que fue recogido por compañeros de reparto existentes como miembro del elenco de la séptima y última temporada en un "15 Minutos Más de Fama de Reality con un Desfile de poca ropa", superando a otros cuatro que desfilaban, entre ellos el exconcursante de "American Idol", Corey Clark. Posteriormente, Maven era un anfitrión de un show en BET J. Él continúa trabajando en un circuito independiente, después de casi retirarse, para Hermie Sadler en la United Wrestling Federation. También aparece en el programa de la cadena Home Shopping Network de lunes a viernes por la mañana en "HSN Today", como experto en ejercicio y bienestar. También aparece como promotor deportivo en HSN.


title: Sevierville (Tennessee)

text: Sevierville es una ciudad ubicada en el condado de Sevier en el estado estadounidense de Tennessee. En el Censo de 2010 tenía una población de 14.807 habitantes y una densidad poblacional de 235,82 personas por km².


title: Sevierville (Tennessee)

text: Sevierville se encuentra ubicada en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Sevierville tiene una superficie total de 62.79 km², de la cual 62.51 km² corresponden a tierra firme y (0.44%) 0.27 km² es agua.


title: Sevierville (Tennessee)

text: Según el censo de 2010, había 14.807 personas residiendo en Sevierville. La densidad de población era de 235,82 hab./km². De los 14.807 habitantes, Sevierville estaba compuesto por el 88.91% blancos, el 1.53% eran afroamericanos, el 0.55% eran amerindios, el 1.26% eran asiáticos, el 0.01% eran isleños del Pacífico, el 6.06% eran de otras razas y el 1.66% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 10.25% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Chañe

text: Chañe es un municipio y localidad española de la provincia de Segovia, en la comunidad autónoma de Castilla y León. Está encuadrado en la comarca de El Carracillo, y cuenta con una población de .


title: Chañe

text: Aparece citado en 1247 como Channe. El topónimo es la contracción del nombre compuesto Ecta Fanni (Echa Añe), de origen vasco-navarro. La primera parte puede derivar del vasco "aita" ‘padre, señor’, o bien de "eche/iche", procedente de la raíz precelta "etxe/etze" ‘casa’; por su parte, el segundo término procede del latín "Fannius", que derivaría en Fañe, Hañe y, finalmente, Añe. Se trataría, por tanto, de repobladores vascófonos, y el nombre aludiría a un grupo repoblador dirigido por alguien llamado Fañe o Hañe, o bien a la casa de Añe (como dueño del lugar).


title: Chañe

text: Chañe se encuentra en el noroeste de la provincia de Segovia, a 60,5 kilómetros de la capital de provincia, y a 147,7 kilómetros de Madrid. Chañe está a 766 metros sobre el nivel del mar. Su término municipal tiene una extensión de 55,26 km².


title: Chañe

text: En el término del municipio existe una amplia tierra de pinares además de cañadas, cordeles, zonas arboladas, arroyos y lagunas.


title: Chañe

text: En los años 2000, la población de Chañe aumentó debido a la llegada de numerosos inmigrantes. En el municipio a de 1 de enero de 2015 llegaron a figurar censados 339 personas de origen extranjero (38,22% sobre la población total, en ese momento el porcentaje más alto de la provincia)


title: Chañe

text: El templo es un edificio de tres naves separadas por pilares y con una cúpula sobre pechinas en el crucero. El campanario es una espadaña. Tanto la construcción final como el retablo datan de la primera mitad del siglo XVIII. La iglesia ha sido restaurada recientemente.


title: Chañe

text: Una de las construcciones más características de este municipio son las pegueras, construcciones de ladrillo (refractario) circulares o ligeramente ovaladas cubiertas con falsas cúpulas y recubiertas por su parte externa de barro. En ellas se quema resina (restos de miera) mezclada con barrujo y arena. De esta resina se obtiene la pez (sustancia resinosa sólida de un color pardo amarillento), que suele ser empleada para cubrir las cubas de vino e impermeabilizarlas. También se obtiene una pequeña proporcionde resina limpia y alquitràn.


title: Chañe

text: El municipio ha sido declarado de "protección arqueológica" debido al hallazgo de restos arqueológicos bajo sus tierras. Se han encontrado 22 yacimientos correspondientes a los periodos céltico, celtibérico, romano y visigodo.


title: Chañe

text: Ambas fueron rehabilitadas en 2006. En la ermita del Santo Cristo se encuentran dos cuadros cuyo autor es el pintor local José Sanz.


title: Denez Prigent

text: Denez Prigent (17 de febrero de 1966) es un cantante francés oriundo de Santec, en Finistère. Denez ha grabado 5 discos y también dos dúos con Lisa Gerrard.


title: Hilo de Litz

text: El hilo de Litz es un tipo especial de hilo o alambre conductor utilizado en electrónica. El hilo de Litz está constituido por varios alambres recubiertos con una película aislante, trenzados y conectados en paralelo en sus extremos.


title: Denez Prigent

text: La primera canción del álbum "Irvi" es "Gortoz A Ran" grabado en conjunto con Lisa Gerrard y a petición del director de cine Ridley Scott fue usado en el film "Black Hawk Down".


title: Hilo de Litz

text: El uso de muchos alambres en paralelo incrementa el área de la superficie conductora y con ello se reduce la influencia del "efecto pelicular".


title: Hilo de Litz

text: Por otro lado, el trenzado se realiza de modo que cada alambre ocupe todas las posiciones posibles en el cable por aproximadamente la misma extensión. De este modo, a pesar de que en un punto determinado los alambres conductores del centro sean atravesados por mayor cantidad de líneas de campo magnético que los que se hallan cerca de la superficie del cable, el flujo que atraviesa a cada alambre en toda la extensión del cable será esencialmente el mismo para todos los alambres. Todo esto resulta en la división en partes iguales de la corriente total y la minimización de la influencia del "efecto proximidad", llevando a casi la unidad la relación entre la resistencia a la corriente alterna y la resistencia a la corriente continua.


title: Hilo de Litz

text: Así, se minimizan las pérdidas de potencia asociadas cuando se usa en aplicaciones de alta frecuencia.


title: Hilo de Litz

text: Las capacitancias entre alambres (así como, en la práctica, las irregularidades en el trenzado), hacen al hilo de Litz poco efectivo a frecuencias muy elevadas.


title: Hilo de Litz

text: Este tipo de hilo se utiliza en la construcción de inductores y transformadores, especialmente en aplicaciones de alta frecuencia, donde el "efecto skin" (efecto pelicular) es más pronunciado.


title: Hilo de Litz

text: En un inductor construido con este tipo de conductor, la relación impedancia/resistencia se incrementa respecto a la de un inductor construido con un conductor sólido de la misma sección, dando como resultado un factor Q más elevado en frecuencias altas.


title: Hilo de Litz

text: El término hilo de Litz tiene su origen en la palabra alemana "Litzendraht" que significa hilo entretejido.


title: Fluvisol

text: Fluvisol es un Grupo de Suelos de Referencia del sistema World Reference Base for Soil Resources (WRB). Son suelos formados a partir de sedimentos aluviales recientes (fluviatiles, lacustres, marinos). Diagnóstico es el "material flúvico", que empieza dentro de 25 cm. Como cada inundación puede aportar un material diferente en granulometría, mineralogía, contenido en humus y otras características, el material flúvico se reconoce por su obvia estratificación. Después de la sedimentación no hubo mucha pedogénesis y no se desarrolló ningún horizonte de diagnóstico en el suelo mineral. Sin embargo, Fluvisoles pueden tener capas órganicas superficiales. También pueden mostrar influencia de agua freática o agua estancada en la parte subsuperficial.


title: Fluvisol

text: Las características y la fertilidad de los Fluvisoles dependen mucho del material depositado. La mayoría de estos suelos es fértil, y si no hay riesgo de inundaciones imprevisibles se encuentran bajo uso agrícola. En la historia de la agricultura eran unos de los primeros suelos que se cultivaban. Ejemplos son Mesopotamia y las zonas ribereñas del Nilo, Indus, Ganges, Mekong, Yangtsé y Huangho. En el trópico y subtrópico, Fluvisoles se usan mucho para el cultivo de arroz inundado. La vegetación natural de muchos Fluvisoles es bosque.


title: Mártires de Japón

text: Mártires de Japón son los católicos que fueron perseguidos por su fe en Japón, sobre todo durante el siglo XVI y XVII.


title: Mártires de Japón

text: Misioneros franciscanos, jesuitas y laicos, martirizados en 1597 (Pablo Miki, Diego Kisai, Juan de Soan de Gotó -jesuitas- y San Francisco de San Miguel, Felipe de Jesús, franciscanos).


title: Mártires de Japón

text: El hijo del Virrey de Nueva España Pedro Manrique de Zúñiga, apresado y murió como mártir, quemado en la hoguera, junto con Luis Flores y trece marineros japoneses cristianos (Joaquín Hirayama, León Sukeyemon, Miguel Diaz, Antonio Yamada, Marcos Takenoshima Shinyemon, Tomás Koyanagi, Jacobo Matsuo Denshi, Lorenzo Rokuemon, Pablo Sankichi, Juan Yago, Juan Nagata Matakichi y Bartolomé Mohioye).


title: Mártires de Japón

text: Conocidos como los mártires tomasianos de 1637, dominicos del Colegio de Santo Tomás de Manila: Lorenzo Ruiz, Antonio González, Domingo Ibáñez de Erquicia, Jacobo Kyushei Tomonaga y otros trece compañeros.


title: Mártires de Japón

text: Dos padres agustinos en 1632 (Martín Lumbreras Peralta y Melchor Sánchez Pérez, beatificados el 23 de abril de 1989).


title: Mártires de Japón

text: El 24 de noviembre de 2008 fueron beatificados el jesuita Pedro Kasui Kibe y otros 187 mártires correspondientes al periodo 1603-1639.


title: El pescador (Sorolla)

text: El pescador es un cuadro realizado por el pintor español Joaquín Sorolla en el año 1904. La obra fue pintada en la playa valenciana de Cabañal y muestra en primer plano la figura de un muchacho que transporta en una cesta la pesca realizada a lo largo del día.


title: El pescador (Sorolla)

text: Se trata de una composición en la que destaca la luminosidad del conjunto en el que predominan los tonos azul y rosa. La figura principal se muestra en diagonal por encima de las rodillas, lleva el torso desnudo y un sombrero le protege la cara del implacable sol. Sostiene con el brazo izquierdo un cesto de mimbre cubierto por un lienzo de tela que mueve el viento caprichosamente, dejando al descubierto la pesca. En el fondo está el mar y unos niños que juegan con las olas.


title: El pescador (Sorolla)

text: Se ha querido ver en esta obra, como en otras del artista, la influencia de la fotografía y de hecho Sorolla trabajó durante unos años de su juventud en el estudio del fotógrafo Antonia García Peris, entablando una relación con su hija Clotilde, que acabaría por convertirse en su esposa.


title: El pescador (Sorolla)

text: El cuadro formó parte de la primera exposición internacional del pintor que se celebró en la galería Georges Petit de París en 1906 y ha permanecido desde entonces en manos de coleccionistas privados.


title: El pescador (Sorolla)

text: En el año 2010 fue expuesto en Nueva York, Moscú, Barcelona y Madrid, siendo subastado el 23 de noviembre por la casa Sotheby's, alcanzado el precio de 3.6 millones de euros.


title: Godo (gentilicio)

text: Godo, gentilicio coloquial utilizado en las Islas Canarias para referirse de forma despectiva al Español peninsular y balear.


title: Godo (gentilicio)

text: Originalmente, el término surgió como un rechazo popular a aquellos que, procedentes de la Península ibérica, se trasladaban a vivir a Canarias y desestimaban el acento y la cultura del archipiélago. Estos, eran acusados por los canarios de sentimientos de supremacía.


title: Pinza de depilación

text: La pinza de depilación, pinza de cejas o quita cejas es una pinza metálica de forma recta con acabado de dos puntas para hacer presión con los dedos y extraer o arrancar el vello de una parte del cuerpo que se desea depilar.


title: Pinza de depilación

text: Las pinzas de depilar pueden ser fabricadas de diferentes metales. Los más comunes son el níquel y el acero inoxidable. Las pinzas que son de acero blando no son muy recomendadas dado que se deforman con facilidad y que tienen que renovarse cada 3 o 4 meses, por eso a la hora de elegir una pinza de depilar es recomendable comprar la fabricada con níquel son un poco más costosas pero también son más duraderas.


title: Pinza de depilación

text: Esta herramienta no solo sirve como complemento para una depilación perfecta sino también para algunos otras tareas, como retirar astillas o espinas que se han clavado en las manos, pies o alguna otra parte del cuerpo.


title: Pinza de depilación

text: Para que las pinzas puedan mantenerse en perfectas condiciones solo se tienen que guardar en un lugar donde no se aplasten o deformen.


title: Torrente de Cinca

text: Torrente de Cinca es un municipio de la comarca del Bajo Cinca en la provincia de Huesca, situado en una altura, al sur de Fraga, en la orilla derecha del río Cinca.


title: Torrente de Cinca

text: Integrado en la comarca de Bajo Cinca, se sitúa a 107 kilómetros de la capital provincial. El término municipal está atravesado por la carretera N-211 entre los pK 319 y 328, además de por la autopista AP-2. El relieve del municipio está definido por el río Cinca, que hace de límite con la Provincia de Lérida, y las pequeñas sierras que se elevan hacia el oeste al otro lado del río (sierra de la Ermita, sierra de la Piedra). El extremo occidental es más llano, estando integrado en los llamados Llanos de Cardiel. La altitud oscila entre los 415 metros en el extremo sur, en la sierra de la Piedra, y los 80 metros a orillas del río Cinca. El pueblo se alza a 109 metros sobre el nivel del mar.


title: Havasupai

text: Los havasupai (en ocasiones llamados también Havasu 'Baaja) son una tribu amerindia que habita la región del oeste del Gran Cañón en el estado estadounidense de Arizona. La tribu tiene unos 650 integrantes, gobernados por el Concilio Tribal, cuyos miembros son elegidos cada siete años. El centro tribal es el pueblo de Supai, Arizona, accesible solamente a pie, caballo o helicóptero.


title: Shooto

text: De la misma manera que en el shoot wrestling, los miembros de Shooto son referidos como "shooters", o alternativamente como "shootors". La palabra "shooto" es una transliteración al inglés de "shūto", un ateji de la palabra inglesa "shoot". A la vez, la palabra 修斗 puede ser traducida como "aprendizaje de combate".


title: Havasupai

text: Los havasupai han vivido en la zona durante cientos de años, aproximadamente desde 1300. La tribu pasaba el otoño y el invierno cazando en la llanura al sur del río Colorado, y la primavera y el verano se dedicaban a la agricultura en el Cañón Havasu, una rama suroeste del Gran Cañón. Sin embargo, el gobierno federal de los Estados Unidos les confinó a la reserva Havasupai en 1882, con una superficie de 518 acres (2.1 km²) y cubría apenas el diez por ciento de sus tierras originales. Estas condiciones les forzaron a dedicarse casi por completo a la agricultura. Con el tiempo, los entusiastas del excursionismo han dirigido su atención al arroyo Havasu y sus cascadas. En la actualidad, el turismo ha pasado a ser una importante fuente de ingresos de la tribu.


title: Shooto

text: La empresa fue fundada en 1984 bajo el nombre de ' por Satoru Sayama, un luchador profesional entrenado en catch wrestling que deseaba crear un estilo de lucha real y efectiva. La promoción existió primero como un anexo al gimnasio de artes marciales fundado por Sayama, Tiger Gym, mientras su dueño competía en Universal Wrestling Federation, pero cuando Sayama dejó UWF, la estableció como una empresa funcional. La promoción vio su nombre cambiado a ', que provenía de shoot wrestling, el estilo de lucha libre profesional realista al que Sayama había contribuido a crear en UWF, pero hubo de cambiar su nombre de nuevo para evitar confusiones con el tiro deportivo ("shoot", en inglés) y acabó adoptando el nombre de . Mientras que su estilo no difería mucho del shoot wrestling, Shooto presentó un revolucionario concepto: combates reales, sin predeterminación ni coreografía ninguna. Sayama reclutó a luchadores del Tiger Gym y celebró el primer evento de Shooto en 1986. Con todo ello, Shooto nació como la primera representación de las artes marciales mixtas (MMA) antes de que este deporte recibiera su mismo nombre.


title: Havasupai

text: En 1975 el Congreso de los Estados Unidos les asignó 185.000 acres (750 km²). Las tierras actuales de la reserva tienen 715.2 km² al oeste del Condado de Coconino, junto a la cara sur del parque nacional del Gran Cañón. El censo de 2000 indicó que en la reserva vivían solamente 503 personas, el 84% de las cuales viven en la comunidad de Supai.


title: Shooto

text: Shooto comenzó su actividad a gran escala en 1989, año en que se fundó su junta directiva, "Shooto Association", y se implementaron los primeros campeonatos. También se introdujo el uso de equipo protector y guantes acolchados sin dedos, los primeros en el mundo de las MMA. Al principio, el reglamento impuesto por Sayama usaba una regla de KO de cuenta similar al boxeo, aunque prohibiendo los puñetazos a la cabeza y los golpes a un oponente caído; sin embargo, Sayama buscaba constantemente mejorar su estilo, y estaba al tanto de que estas técnicas se usaban con efectividad en el vale tudo de Brasil, por lo que organizó en verano de 1994 el torneo "Vale Tudo Japan", a fin de experimentar con este formato. El torneo tuvo un enorme éxito, atrayendo a luchadores de todo el mundo y viendo todo tipo de estilos en sus enfrentamientos. Fue gracias a esto que Shooto tuvo contacto con el jiu-jitsu brasileño, cuyo concepto del posicionamiento en el suelo pasó a formar parte del aprendizaje de los luchadores de Shooto, y por ello las antiguas prohibiciones fueron levantadas. En general, mientras que empresas recientes como Ultimate Fighting Championship promovían mayormente un solo estilo, Shooto buscó aprender de todas las fuentes posibles.


title: Havasupai

text: Los havasupai hablan un dialecto, el Havasupai, del Upland Yuman, una lengua yumano-cochimíe hablada también por los yavapai y los walapai.


title: Shooto

text: En 1996, Sayama abandonó Shooto por desacuerdos con la dirección, y se nombró como nuevo director a Taro Wakabayashi, quien continuó promoviendo de la expansión de Shooto a lo largo de Japón. Más tarde, en 2003, un organismo llamado "International Shooto Commission" fue formado para regular las operaciones de la empresa en el extranjero. Esto marcó el principio de la expansión global de Shooto, funcionando como si se tratase de un deporte de combate federado desde estas organizaciones.


title: Havasupai

text: En 1987 un documental realizado por el gobierno tribal decía que el nombre de la tribu significa “gente del agua verdeazulada” en la lengua de la tribu. El vídeo empieza con un narrador que relata la historia de la tribu.


title: Shooto

text: En 2011, el antiguo directivo de Shooto Noboru Asahi presentó una petición para que las actividades económicas de Wakabayashi y la junta directiva fueran hechas públicas, acusándoles de apropiación ilícita de fondos. La petición estuvo respaldada por los principales miembros de Shooto, entre los que se encontraban Norifumi Yamamoto, Hayato Sakurai, Rumina Sato y Takanori Gomi, quienes apoyaron la afirmación de Asahi de que Wakabayashi llevaba "un control autocrático" sobre las finanzas de Shoto desde la ida de Sayama. Otro directivo, Yuki Nakai, salió en defensa del director y mostró las cuentas de Shooto, pero efectivamente éstas mostraban pérdidas no especificadas. Finalmente, Wakayabatshi fue destituido, y Nakai dimitió del puesto de dirigente de la Shooto Association, cuya junta directiva fue disuelta a la espera de nuevas elecciones.


title: Havasupai

text: El miembro del Concilio Tribal James Umqualla Júnior es importante en buena parte del metraje. Él y el narrador revelan que el camping y las habitaciones de la residencia Havasupai están disponibles para los visitantes que pasan la noche allí. Hay un restaurante en el pueblo y, téngase en cuanta que el vídeo es de 1987, la comunidad celebra un festival anual de las artes y la artesanía. Los miembros de la tribu hacen y venden joyería, cestas de rejilla, pinturas tradicionales con elementos de su cultura tribal, pinturas modernas, y abalorios. En 1987 la tribu realizó un desfile de moda con diseños Umqualla con seis modelos. Las modelos desfilaban sobre el agua bajo una de las cascadas.


title: Shooto

text: El 16 de febrero de 2014 falleció a los 73 años Noboru Urata, presidente reelecto de la Japan Shooto Association y antiguo comisionado de Sayama.


title: Havasupai

text: El gobierno tribal limita el número de visitantes que pueden acceder a las tierras de la tribu. El turismo solo está permitido en algunas épocas del año. Los visitantes llegan a pie, a caballo o en aviones de hélices. Se necesita una reserva para visitar las tierras de la tribu.


title: Shooto

text: Aparte de las tradicionales reglas deportivas (no atacar a los ojos, la entrepierna o la garganta), Shooto posee un sistema de normas muy concreto, que en su día fue el antecesor del adoptado por la mayoría de compañías de MMA.


title: Karl Vossler

text: Catedrático en la Universidad Ludwig Maximilian de Múnich y rector de la misma en 1926 y en 1946 y uno de los representantes más importantes de la Romanística en los campos de la lengua y la literatura, de la cultura italiana, francesa y española. Autor de obras capitales y fundador de la Filología idealista a comienzos del .


title: Karl Vossler

text: Como intelectual de insobornable orientación humanística, se opuso al Nacionalsocialismo. Enseñó literatura románica en Heidelberg, Wurzburgo y Múnich. Influido por la filosofía y en particular las ideas lingüísticas de la Estética de Benedetto Croce, abandonó el Positivismo de los Neogramáticos y creó su propia escuela, el Idealismo lingüístico o Estilística. Apoyó la beligerancia alemana del Kaiser Wilhelm, y fue uno de los firmantes del Manifiesto de los 93.


title: Karl Vossler

text: Vossler se opuso a la Neogramática. Si bien admitió que la Lingüística era una materia diacrónica, arguyó que los principios que habían de conducir esta ciencia no eran los del Positivismo, sino los del Idealismo, y que la casuística del lenguaje no debía de ser un fin por sí misma, sino un medio para relacionar datos y extraer hipótesis que se unieran en una interpretación general del espíritu humano y su especifidad en el curso de la historia. La historia de la lengua es según Vossler una historia de los moldes expresivos, "historia del arte" "lato sensu", y por tanto la gramática ha de subordinarse a la literatura y a la historia de los estilos en el arte, como una de las vertientes de la historia de las ideas. Desde el punto de vista lingüístico, no existen los dialectos, sino sólo expresiones lingüísticas individuales y cualquier desviación es resultado de una actividad individual que puede generalizarse si es aceptada por el resto de los hablantes.


title: Karl Vossler

text: Su obra es abundante e incluso heteróclita. Escribió un texto clave de la Lingüística moderna: "Positivismo e Idealismo en la Ciencia del Lenguaje", en 1904 ("Positivismus und Idealismus in der Sprachwissenschaft"), del cual existe moderna edición crítica en España; "El lenguaje como creación y evolución" (1905); "Gesammelte Aufsätze zur Sprachphilosophie" (1923) "Geist und Kultur in der Sprache" (Espíritu y cultura en el lenguaje, 1924) y "Metodología filológica: con referencias a idiomas modernos, especialmente el alemán". Su análisis teórico de la sintaxis participó de la polémica histórica concerniente a la naturaleza de la elipsis lingüística.


title: Karl Vossler

text: Como romanista son de destacar "Formas literarias en los pueblos románicos" (traducido al español en Madrid, Espasa-Calpe, 1944); "Civilización y lengua de Francia" (1929) y "La Divina Comedia" (1907, 1910); "Historia de la literatura italiana" (traducida al español en Barcelona, Lábor, 1941). Su "Correspondencia con Croce" fue publicada póstumamente, en 1951.


title: Karl Vossler

text: Tras estudiar la literatura francesa e italiana, pasó sus últimos años dedicado a la española. En el campo del Hispanismo se le deben una "Introducción a la literatura española del siglo de oro" (traducido al español en Madrid: "Cruz y Raya", 1934); "Algunos caracteres de la cultura española" (traducido al español en Madrid, Espasa-Calpe, 1941); "La soledad en la poesía española" (traducido al español en Madrid, "Revista de Occidente", 1941); "Lope de Vega und sein Zeitalter" (1932); "Poesie der Einsamkeit in Spanien" (1935), "Die Frauen in der Philippinen in der nahe Baguio" (2007), entre otros. En "Caracteres de la cultura española"', señaló: "España supo crear un modelo antropológico; el del “Hombre Señorial”. Distinto y opuesto a otros modelos que surgieron con la llegada de la Modernidad y que anunciaban la primacía del actual “Hombre Burgués”. Y si bien finalmente el modelo antropológico burgués ha vencido al ideal del caballero español de los siglos XVI y XVII; como recuerdo e idea, como poesía y arte, como nostalgia y anhelo, esa España señorial y magnífica, no puede morir". En su ensayo "Realismo en la literatura española del Siglo de Oro" dejó escrito: "Somos incapaces de imaginar la fuerza de la tradición oral, del saber ajeno a la letra escrita, de las cosas temporales y eternas del pueblo español en los siglos de su grandeza. Constituía una conciencia española urdida y formada en íntima y diaria relación con las generaciones pasadas y la ultratumba, y una compenetración del hombre humilde con lo heroico, lo caballeresco y lo místico, y de ahí venía el gusto a ponerse antiguos nombres altisonantes, largos y nobles. Esto, que pudiera parecer presunción e ignorancia, no era otra cosa que un rico fondo o reserva de sueños, esperanzas, recuerdos y deseos, del que tanto los poetas como los gobernadores y militares podían disponer a su antojo".


title: Karl Vossler

text: Vossler es considerado por muchos intelectuales como el opuesto de Saussure, al calificar como positivo el polo creador e individual, mientras que Saussure lo considera negativo, porque la libertad es siempre un obstáculo para las sistematizaciones, previas a la ciencia.


title: Jeff Lemire

text: Jeff Lemire (21 de marzo de 1976) es un autor de cómics canadiense especialmente conocido por su trabajo para las editoriales DC (Animal Man, Flecha Verde...) y Marvel (Ojo de Halcón, Caballero Luna...), y por series de creación propia como "Black Hammer".


title: Jeff Lemire

text: Lemire nació en una pequeña población agrícola del condado de Essex (Ontario, Canadá). Inicialmente, cursó estudios sobre cine, pero los abandonó para dedicarse profesionalmente a la escritura de cómics, una tarea creativa más solitaria y que, según el testimonio de sus allegados, es más acorde a su personalidad reservada.


title: Jeff Lemire

text: La obra de Lemire destacó muy pronto. En 2005, su primera obra ("Lost Dogs"), inicialmente autoeditada, recibió el premio de la Xeric Foundation, lo que le permitió comenzar a trabajar con la editorial norteamericana Top Shelf Productions.


title: Jeff Lemire

text: Trabajando para Top Shelf Productions, entre 2008 y 2009, Lemire escribió la trilogía "Essex County", por la que obtuvo un premio Eisner y estuvo nominado a los premios Harvey.


title: Jeff Lemire

text: En 2010 firmó un contrato para trabajar en exclusiva con DC Cómics donde guionizó historias de personajes clásicos de la empresa como Animal Man.


title: Jeff Lemire

text: Tras extinguirse su contrato con DC y tras un breve paso por Marvel, comenzó a escribir "Black Hammer", una serie ubicada en un universo superheróico propio. Publicada por Dark Horse en Estados Unidos y Astiberri en España, "Black Hammer" ha merecido elogios unánimes de la crítica, que ha comparado su impacto en el noveno arte con el que tuvo la novela gráfica "Watchmen" en la década de 1980. En 2017, Lemire volvió a ganar el premio Eisner, en esta ocasión, concedido a "Black Hammer" como mejor serie de nueva creación.


title: Meteoropatía

text: Meteoropatía es una palabra derivada del griego "meteoros" («alto en el cielo») y "pathos" («enfermedad»), que indica cualquier patología que se desencadena o se agrava ante unas condiciones meteorológicas concretas. La ciencia que se ocupa de los efectos nocivos sobre la salud humana, provocados por las variaciones de los fenómenos meteorológicos, se denomina meteoropatología o biometeorología médica.Algunos autores utilizan el término para referirse a cualquier trastorno psico-orgánico que pueda relacionarse con factores meteorológicos.


title: Meteoropatía

text: En los individuos meteorosensibles, los descensos de presión atmosférica pueden conllevar, de manera transitoria, alteraciones del sueño y sensación de ofuscamiento con pérdida de concentración, memoria y reflejos. Igualmente se pueden presentar dolencias en articulaciones o en zonas donde se ha sufrido un traumatismo. El viento fuerte durante días y los cambios bruscos del tiempo pueden causar dolores de cabeza, irritabilidad o ansiedad. En un estadio menos severo, las alteraciones de la luz (p.e. varios días nubosos) pueden afectar al estado de ánimo; incluso se ha comprobado en los colegios que, horas antes de que se ponga a llover, los niños están más nerviosos de lo habitual.


title: Meteoropatía

text: Desde los tiempos de Hipócrates se ha comprobado picos de incidencia de determinadas enfermedades ante situaciones meteorológicas concretas. Se considera que una tercera parte de la población general acusa una notable meteorosensibilidad, con predisposición a manifestar síntomas orgánicos y psíquicos ante el llamado frente meteoropático, caracterizado por la tríada de viento intenso, sequedad ambiental y aumento de la ionización atmosférica positiva. Por otro lado, los días grises y lluviosos facilitan estados depresivos en personas predispuestas.


La Ley para Estadounidenses con Discapacidades de 1990 (, abreviado ADA) es una ley promulgada por el Congreso de los Estados Unidos en 1990. Su título completo es «Ley para establecer una prohibición clara y completa en la discriminación por motivos de discapacidad». Fue firmada el 26 de julio de 1990 por el presidente George H. W. Bush, y luego enmendada con cambios y puesta en efecto el 1 de enero de 2009.


title: Ley para Estadounidenses con Discapacidades de 1990

text: ADA es una amplia ley de derechos civiles que prohíbe, en determinadas circunstancias, la discriminación basada en la discapacidad. La ley ofrece una protección similar contra la discriminación a los estadounidenses con discapacidades como la Ley de Derechos Civiles de 1964, que prohíbe la discriminación basada en la raza, la religión, el sexo y otras características, y posteriormente la orientación sexual. La ley define la discapacidad como «un impedimento físico o mental que limita sustancialmente una actividad importante de la vida». La determinación de si cualquier condición es considerada una discapacidad se hace caso por caso. Se excluyen determinadas condiciones, tales como el abuso de sustancias y la discapacidad visual que puede corregirse con lentes de prescripción.


text: El 25 de septiembre de 2008, el presidente George W. Bush firmó la ley de la Enmienda de la ley sobre estadounidenses con discapacidades de 2008 (ADAAA). Con esto se pretendía dar mayor protección a los trabajadores discapacitados y «hacer retroceder el reloj» en las sentencias judiciales que el Congreso consideró demasiado restrictivas. La ADAAA incluye una lista de "actividades importantes de la vida", que incluyen, pero no se limitan a «cuidarse de uno mismo, realizar trabajos manuales, ver, oír, comer, dormir, andar, estar de pie, levantar pesos, inclinarse, hablar, respirar, aprender, leer, concentrarse, pensar, comunicarse y trabajar», así como realizar varias "funciones corporales importantes" que también se especifican.


title: Beguine

text: El beguine es un ritmo y un baile, semejante a una rumba lenta, que fue popular en los años 1930. Es originario de las islas Guadalupe y Martinica. Es una fusión de ritmos locales, latinos y franceses y era tocado en lugares bailables. De allí se había exportado a París. En el creole de Martinica "beke" o "begue" significa "persona blanca" y "beguine" es la forma femenina de "begue".


title: Beguine

text: El ritmo se popularizó mundialmente cuando Cole Porter escribió la canción "Begin the Beguine". La canción fue incluida en el musical "Jubilee" (1935) de Porter. Porter declaró que había escuchado el ritmo a una banda martiniquesa en un café-concert de París. Entonces bautizó el ritmo como una "rumba calipso", pero más tarde aseguró que se llamaba "bel-air de la lune".


title: Beguine

text: En 1938 Artie Shaw y su Orquesta alcanzaron el tercer puesto de popularidad con una versión orquestal en ritmo de swing. Entonces, MGM sacó la película musical "Broadway Melody of 1940" en que Fred Astaire y Eleanor Powell bailaban "Begin the beguine".


title: Beguine

text: El segundo beguine más famoso es "Beneath The Southern Cross" (Debajo de la Cruz del Sur) escrito hacia 1952 por Richard Rodgers para la banda sonora la serie televisiva "Victory at Sea" (Victoria en el mar). Rogers y Oscar Hammerstein II utilizaron luego esta misma melodía de beguine para la canción "No Other Love" del musical "Me and Juliet" (Julieta y yo).


title: Beguine

text: Elvis Presley escribió y registró su propia canción en 1962 basada en la canción de Cole Porter "You'll Be Gone". En 1998 el título fue tomado para una película de romántica dirigida por Raymond DeFelitta que protagonizó Elijah Wood.


title: StubHub

text: StubHub (fundada como "StubHub", en el año 2000 en San Francisco) es una empresa de reventa de entradas, enmarcada dentro de las empresas de economía colaborativa. En la actualidad destaca por su presencia en más de 45 países. Su ánimo es acaparar el máximo número posible de entradas para aumentar su precio, eliminando así la posibilidad de adquirir entradas al precio original.


title: StubHub

text: StubHub es una web de compraventa de entradas para eventos deportivos, conciertos, obras de teatro y otros acontecimientos en vivo.Forma parte del grupo eBay y, tras la adquisición de la empresa española Ticketbis en 2016, logró tener presencia en más de 45 naciones en Europa, América, Asia y Oceanía.


title: StubHub

text: Esta empresa se circunscribe en el modelo de negocio de la economía colaborativa o "sharing economy", un modelo que han usado empresas como Airbnb, Uber o Cabify.


title: StubHub

text: La empresa fue creada en el año 2000 en San Francisco por Eric Baker y Jeff Fluhr, empresarios egresados de la Stanford Business School. En enero de 2007 StubHub fue adquirida por eBay por 310 millones de dólares, lo que llevó a la empresa a realizar 5 millones de transacciones individuales: un número que equivale a la suma de todas las transacciones realizadas durante los 6 años precedentes.


title: StubHub

text: Su expansión a casi 50 mercados ocurrió en 2016 tras la adquisición de Ticketbis, empresa de "ticketing" de origen vasco (España)  ya presente en Europa, América Latina y Asia, fundada en diciembre de 2009.


title: StubHub

text: Si quieres vender una entrada en StubHub puedes publicarla, elegir el precio deseado en moneda local y modificarlo en cualquier momento.


title: StubHub

text: Cuando los eventos tienen una alta demanda y las entradas están agotadas en el mercado primario, los precios tienden a aumentar, mientras que en la mayor parte de los casos los precios suelen bajar con respecto al precio de venta inicial los días inmediatamente anteriores a la realización del evento.


title: StubHub

text: El comprador puede pagar con el método de su preferencia y en moneda local, aunque se trate de eventos en el extranjero. Una vez efectuada la compra, el usuario recibe su entrada en formato físico o digital.


title: StubHub

text: Para algunos mercados ha implementado un algoritmo que señala los asientos disponibles con la mejor opción para el usuario en cuanto a calidad-precio. Además, StubHub ha aplicado la realidad virtual a los estadios, para mostrar a los compradores una visión de 360 grados del asiento elegido. Esta opción se encuentra disponible, por el momento, solo en la app móvil de la plataforma.


title: StubHub

text: A través de los años StubHub ha firmado acuerdos con más de 200 partners en todo el mundo, entre los cuales destacan más de 60 equipos NBA, MLB, NHL, MLS e NCAA, espacios como el O2 Arena de Londres y plataformas como AEG, AXS, Spectra Ticketing & Fan Engagement.


title: StubHub

text: España y América Latina constituyen dos de los mercados donde la compañía tiene más presencia, en España es la plataforma oficial de ticketing de festivales de música de primavera/verano como San San Festival, BBK Live, Azkena Rock y Sónar. Y en México tiene acuerdos con festivales como Hellow, Mutek, Trópico Acapulco y equipos de fútbol como el Xolos de Tijuana y el Necaxa.


title: StubHub

text: Recientemente ha firmado un acuerdo con Eurosport para convertirse en su proveedor oficial de entradas a eventos deportivos en España, Italia, Francia, Alemania y Reino Unido.


title: StubHub

text: La empresa promueve la compraventa de entradas entre particulares y cuenta con un sistema de garantías llamado "FanProtect Guarantee", a través del cual StubHub asegura tanto al vendedor como al comprador que la transacción se efectuará correctamente. La empresa le garantiza al vendedor que recibirá el pago de la entrada una vez ocurrido el evento y al comprador que recibirá un reembolso de la entrada adquirida en caso de cancelación del evento.


title: Panhead

text: Panhead (traducido "Cabeza de sartén") fue un motor OHV de dos cilindros V-Twin de motocicletas de la marca Harley-Davidson.


title: Panhead

text: Fue producido desde 1948 hasta 1965, año en el cual fue reemplazado por el motor Shovelhead. Antes del motor Panhead, se fabricaba el motor Knucklehead, que fue reemplazado en las líneas de producción debido a que el Panhead era un motor perfeccionado y simplificado, el cual requería menos ajustes periódicos.


title: Panhead

text: El apodo de este motor se debe a que las cubiertas del motor se asemejan a dos sarténes boca abajo. Esta característica permite a los entusiastas de motocicletas identificar el motor simplemente mirando las cubiertas.


title: Panhead

text: La chopper "Capitán América" usada por Peter Fonda en la película "Easy Rider" (1969) monta un motor panhead, al igual que la "Billy Bike" conducida por el personaje interpretado por Dennis Hopper.


title: Panhead

text: Actualmente, algunas empresas en el sector de los motores de motocicletas, ajenas a Harley-Davidson fabrican motores al estilo Panhead, modificados para incrementar el rendimiento y fiabilidad, sin modificar la característica estructura del motor original.


title: Puerto de Vegarada

text: El puerto de Vegarada es un paso de montaña natural del norte de España que atraviesa la cordillera Cantábrica, en dirección SE-NO. Alcanza una cota máxima de 1555 msnm y une las provincias de León y Asturias. El puerto de Vegarada cuenta con comunicación viaria: la parte leonesa es la única asfaltada y es el tramo final de la LE-321 (de Devesa de Curueño (CL-624) a Puerto de Vegarada, hasta el límite provincial, con 45,8 km), parte de la Red Complementaria de la Junta de Castilla y León; la parte asturiana es una buena pista rural bien explanada que se puede recorrer en vehículos todoterreno. Es una ruta frecuentada por practicantes de bicicleta de montaña.


title: Puerto de Vegarada

text: Su inicio se localiza en la localidad de Lugueros (León) a 1200 msnm, por la carretera LE-321, alcanza su máxima cota a 1555 msnm, exactamente en el punto , para culminar en la villa asturiana de Collanzo, a 510 msnm, tras recorrer 28,2 km


title: Puerto de Vegarada

text: Existen varios estudios que propugnan que el paso natural de montaña que ofrece Vegarada fue utilizado por las legiones romanas en su avance desde el sur para la invasión de Asturias (guerras cántabras), aunque otros sugieren que fue o por el cercano puerto de Piedrasluengas o por el de San Glorio por donde avanzó una de las tres columnas que llevaron a cabo esta ocupación. Lo que sí es seguro es que por una zona próxima salvó el ejército de Octavio Augusto el obstáculo de la cordillera Cantábrica.


title: Puerto de Vegarada

text: La parte leonesa del puerto es la más suave, representa el ascenso desde la meseta a la cornisa cantábrica y salva un desnivel de 500 m. Es una carretera asfaltada en buen estado que partiendo de Lugueros atraviesa las localidades de Cerulleda y Redipuertas, durante 12 km. Casi al final del puerto, a mano derecha, está un ramal de reciente construcción que permite acceder a la estación de esquí de San Isidro, al sector bajo de río Pinos.


title: Puerto de Vegarada

text: La parte de la vertiente asturiana es una pista agraria, sin asfaltar desde el pueblo de Rioaller, mucho más sinuosa, pues supone el ascenso desde casi el nivel del mar hasta lo alto de la Cordillera, y plagada de curvas de herradura y rampas de importante desnivel. Teniendo en cuenta que el alto del puerto se suele considerar el límite de provincia, salva un desnivel de 1045 m, partiendo de Collanzo y pasando por Cuérigo, Llamas y Casomera, durante 12 km.


title: Puerto de Vegarada

text: Vegarada es uno de los puertos de montaña más elevados de la cordillera Cantábrica, discurre junto al espacio protegido del parque natural de Las Ubiñas-La Mesa (asimismo reserva de la biosfera), en un entorno de una gran riqueza de fauna y flora, además de un mirador naturales de gran belleza paisajística. Desde la coronación se pueden observar algunas cumbres elevadas de este tramo de la cordillera: al sur, la divisoria de la sierra del Cuadro, con La Solana, el Huevo de Faro, La Fitona, y el Estorbín de Valverde, el techo del concejo de Aller; y al norte, la serranía de las Fuentes de Invierno o del Ajo, con El Fuentes, el pico del Oso o el Nogales; y ya, en Asturias, la silueta inconfundible de Peñarredonda.


title: Puerto de Vegarada

text: La fauna en torno al puerto de Vegarada es rica, y en algunos casos, en especies en claro peligro de extinción, como el oso pardo, del que quedan las últimas unidades en la cordillera Cantábrica y el urogallo, también característico de la misma, pero los animales más característicos por estos montes son el corzo, el venado, el jabalí, la ardilla o el zorro. También el lobo hizo su aparición por estos pagos, pero está en claro retroceso. Entre las aves destacar el buitre leonado, el águila real y la perdiz, además de muchas otras especies animales de menor tamaño, roedores y reptiles.


title: Puerto de Vegarada

text: La flora del entorno es rica en especies arbóreas como enebro, abedul, haya y roble albar, así como algún pinar de repoblación ; matorrales como escobales, piornales y brezales, así como plantas y hierbas como el cardal, stellaria, calluna y helecho. El monte bajo también es rico en pastizales.


title: Gorka Palacios

text: Gorka Palacios Alday (Baracaldo, 17 de octubre de 1974) es un terrorista de la organización Euskadi Ta Askatasuna (ETA) que fue jefe militar de la misma junto a Ibon Fernández Iradi.


title: Gorka Palacios

text: La policía española lo consideró integrante del "Comando Larrano" de ETA que estuvo activo en el verano de 1996 colocando diversas bombas en Málaga, Almuñecar, Granada y Jaén. Huyó de Baracaldo en 1997 y formó parte del Comando Donosti y después del Comando Madrid, participando en el atentado que costó la vida al teniente coronel Pedro Antonio Blanco, el 21 de enero de 2000, y que supuso la ruptura de la tregua de ETA con el gobierno de José María Aznar.


title: Gorka Palacios

text: Fue detenido en Francia en 2003 y condenado junto a Ibon Fernández Iradi en noviembre de 2009 a 18 años de prisión como jefe militar de ETA. Fue entregado a España provisionlmente en marzo de 2010 para ser juzgado en uno de los múltiples casos que tenía pendientes. En septiembre de 2010 fue condenado a 83 años de prisión por la Audiencia Nacional de España por asesinato terrorista, estragos terroristas, cuatro delitos de lesiones terroristas y 16 faltas de lesiones, en el atentado del Comando Madrid en julio de 2001 junto a Aitor García Aliaga y Ana Belén Egües Gurrutxaga en el que fue asesinado el policía nacional Luis Ortiz de la Rosa. Fue el primer miembro de ETA condenado tras el alto el fuego de la banda en 2010.


title: La Victoria (Valladolid)

text: La Victoria es uno de los barrios de la ciudad de Valladolid. Situado en el norte de la ciudad, limitado al norte y al oeste por el Canal de Castilla y al sur por el río Pisuerga.


title: Pintoras españolas de la primera mitad del siglo XX

text: Las pintoras españolas en la primera mitad del apenas han sido consideradas en la mayoría de las publicaciones de la historia del arte, sin embargo en los años anteriores a la Guerra Civil española, es decir antes del año 1936, destacan pintoras como Fernanda Francés y Arribas, Julia Alcayde Montoya, Adela Ginés y Ortiz o Elvira Malagarriga. En su mayoría tienen obras en la colección del Museo del Prado pero no exhibidas al público. Un grupo de estas mujeres pintoras fueron alumnas en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado de Madrid, y asistieron al taller dirigido por el profesor artista Gessa, como Fernanda Francés Arribas, Marcelina Poncela Hontoria, Julia Alcayde Montoya y Adela Ginés Ortiz. Algunas de estas mujeres obtuvieron cierto renombre al adquirir un estilo y técnica pictórica que reprodujeron fiel a la estética aprendida de su maestro en el género de bodegones y flores.


title: La Victoria (Valladolid)

text: Aglutina además diversos asentamientos: La Parva de la Ría, la Cuesta de la Maruquesa, las casas del Canal, el Camino del Cabildo (o antiguo Camino de los Mártires) y Puente Jardín.


text: Durante la Edad Media a causa del anonimato artístico primó el silencio y apenas trascendieron nombres. Entre las pioneras de la práctica artística en el ámbito internacional figuran María Ornani, Antonia Uccello, Margarita van Eyck o Sor Bárbara Ragnoni. En el destaca Sofonisba Anguissolla (1532-1625), y en el Elisabetta Sirani y Artemisa Gentileschi. En España se encuentran en ese período las figuras de pintoras como María de Abarca y Luisa de Valdés (junto a otras artistas, como la escultora La Roldana), aunque siguen siendo poco conocidas por el público.


title: La Victoria (Valladolid)

text: Los orígenes del barrio se sitúan en la confluencia del entorno del Puente Mayor con los caminos de Zaratán y Villanubla. Se remontan al desaparecido Hospital de San Bartolomé, fundado en 1555 en unas casas particulares y a un, también desaparecido, monasterio de los Mínimos encomendado a Nuestra Señora de la Victoria, que estuvo situado en el entorno del Camino del Cabildo (Actual comisaría de Policía Municipal y antigua fábrica de Indal).


text: Como resultado de ese desconocimiento, se puede concluir que en la historia de la pintura de España apenas se han incorporado nombres de mujeres más allá de Remedios Varo o Maruja Mallo en el movimiento surrealista. A principios del se han desarrollado diversos trabajos de investigación para la recuperación de pintoras olvidadas del y . Entre las investigadoras se encuentran Erika Bornay, Rocío de la Villa, Pilar Muñoz López, Matilde Torres López y Estrella de Diego. Del rescata de Diego en nsu libro titulado "400 olvidadas" entre las cuales se destaca un grupo de pintoras que han sido reconocidas por su trabajo artístico y su labor docente.


title: La Victoria (Valladolid)

text: Los vecinos tienen que sortear dos importantes barreras geográficas que les separan del resto de la ciudad: la Avenida de Gijón y el río Pisuerga. Otras barreras geográficas dentro del propio barrio son el Canal de Castilla y la Avenida de Burgos, la primera utilizada como zona de paseo y de grandes jardines como el jardín botánico.


text: Aurelia Navarro Moreno (Granada, 1882-1968). Se formó con los maestros granadinos Garrocha y Muñoz Lucena. Fue pensionada por la Diputación provincial de Granada, en cuyos fondos se encuentra actualmente su cuadro “Desnudo femenino", obra por la que obtuvo una medalla de bronce en la Exposición Nacional de 1908.


title: La Victoria (Valladolid)

text: Forma parte del distrito 09 de la ciudad junto con los barrios de Puente Jardín (perteneciente a La Victoria) y Girón.


text: Fernanda Francés Arribas (Valencia, 1862 - Madrid, 1939), fue discípula de su padre Plácido Francés y se especializó en pintura de flores y bodegones, en 1888 logra la plaza de Catedrática de Pintura en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid y consigue una Tercera Medalla en 1890 y una Segunda en 1897 en las Exposiciones Nacionales.


text: Marcelina Poncela Hontoria (Valladolid, 1867 - Quinto del Ebro, Zaragoza, 1917), especializada en pintura de flores, paisajes y bodegones, participa en todas las Exposiciones Nacionales entre 1892 y 1915 ganando una Tercera Medalla en 1901. Fue discípula en la Escuela de Bellas Artes de Valladolid, de José Martí y Monsó y compaginó sus estudios artísticos con los de Magisterio ejerciendo posteriormente de profesora de dibujo en las escuelas normales de Madrid y Zaragoza. Fue esposa del periodista Enrique Jardiel Agustín y madre del comediógrafo Enrique Jardiel Poncela.


text: Julia Alcayde Montoya (Gijón, 1855-1939), también excelente pintora de flores, frutas y naturalezas muertas, que consigue una Tercera Medalla en 1892 y una Segunda en 1912 en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, está considerada como la pionera de las pintoras asturianas y fue comparada, como bodegonista, con artistas como Zurbarán o Picasso. Dejó su pueblo natal y se trasladó a vivir a Madrid. Participó en exposiciones internacionales en Chicago, el año 1893; en Bruselas y Buenos Aires, ambas en 1910; en Roma en 1910 y en Munich, en 1913.


text: Adela Ginés Ortiz (Madrid, 1847 - San Agustín del Guadalix, 1918), madrileña que además llegaría a ser la discípula más aventajada del maestro Gessa con el que mantuvo una relación de especial amistad, Ginés acoge a Gessa cuando se retira a principios del . Profesora en escuelas y asociaciones, fue profesora en la Asociación para la Enseñanza de la Mujer, contó con un importante número de alumnas a las que impartía clases de pintura. Medalla de Tercera clase en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes de 1897 y 1912, recibió menciones honoríficas en varias ocasiones, así como galardones en muestras nacionales y extranjeras, incluida en la Universal de París de 1900. La escasez de encargos, la falta de clases particulares y la crisis económica hacen cada vez más difícil la vida de Sebastián Gessa y Adela Ginés. Ella fallece en 1918, y solo dos años después, en enero de 1920 muere su compañero y maestro, el pintor Sebastián Gessa Arias.