title: Todo cambió (canción)

text: Es hasta ahora el sencillo que más satisfacciones le dio a la banda gracias a sus posiciones en la música, siendo en México por 10 semanas el puesto #1. También pudo llegar al primer puesto en Chile.


title: Todo cambió (canción)

text: En Brasil fue versionado en idioma portugués por el cantante Belo con el nombre de "Tudo Mudou" en 2009.


title: Plaza Colón (Mar del Plata)

text: Es uno de los espacios verdes más importantes de Mar del Plata, principalmente por su ubicación privilegiada, frente al Casino y al mar. La actual Plaza Colón fue el lugar donde originalmente se ubicó la primera pista de ciclismo de la ciudad.


title: Plaza Colón (Mar del Plata)

text: Esta plaza posee varias estatuas, como la de Don Patricio Peralta Ramos -fundido en bronce-; el monumento a Cristóbal Colón -en mármol-; el monumento a Isabel La Católica, inaugurado el 12 de octubre de 1992; "La Venus de Milo" -en hierro- y "Mujer Bañándose", reproducción en mármol de Carrara de la obra que se conserva en el Museo del Louvre. En 1999, a la plaza Colón se le incorpora la manzana 115, con el nombre de "Plaza del Milenio" en donde se encuentra la segunda Fuente de Aguas Danzantes más grande de Argentina que dejó de funcionar en 2016.


title: Federico de los Países Bajos

text: El príncipe Federico de Orange-Nassau (28 de febrero de 1797 - 8 de septiembre de 1881) fue el segundo hijo de Guillermo I de los Países Bajos y su esposa, Guillermina de Prusia.


title: Federico de los Países Bajos

text: El príncipe creció en la corte de su abuelo, Federico Guillermo II de Prusia y su tío, Federico Guillermo III. Uno de sus tutores fue el historiador militar Carl von Clausewitz. A los 16 años, Federico luchó en la batalla de Leipzig.


title: Federico de los Países Bajos

text: El príncipe pisó por primera vez los Países Bajos en 1813. Como no hablaba neerlandés lo enviaron a la universidad de Leiden para que realizara estudios superiores. Cuando Napoleón volvió de Elba durante el periodo de los Cien Días, Federico comandó un destacamento del ejército de Wellington acantonado en la retaguardia, cerca de Braine-le-Comte, por si se perdiera la batalla que iba a librarse en Waterloo.


title: Federico de los Países Bajos

text: Según un tratado, Federico debía heredar las posesiones de la familia en Alemania a la muerte de su padre, pero estas posesiones fueron arrebatadas a la familia en el Tratado de Viena. En su lugar, se convirtió en heredero del Gran Ducado de Luxemburgo. En 1816, Federico renunció a esta herencia a cambio de tierras en los Países Bajos y el título de «príncipe de los Países Bajos». Además, se acordó una compensación anual de 190 000 florines neerlandeses, que lo convirtió en el miembro más acaudalado de la casa de Orange-Nassau. Con este dinero compró una extensa propiedad en Alemania, que hizo de él el mayor latifundista de los Países Bajos.


title: Federico de los Países Bajos

text: En 1826, Federico fue nombrado comisario general del Ministerio de la Guerra, puesto desde el que reorganizó el ejército según el modelo prusiano. Federico fundó la academia militar de Breda y equipó el ejército con armamento moderno.


title: Federico de los Países Bajos

text: En 1829, Federico fue candidato al trono griego, pero lo declinó porque no deseaba convertirse en rey de un país cuya lengua y tradiciones desconocía.


title: Federico de los Países Bajos

text: Cuando estalló la Revolución belga en 1830, Federico se puso al mando de las tropas que habían sido enviadas a Bruselas para reprimir a los rebeldes. Federico dirigió a esas tropas durante los días que duraron los combates en la ciudad, pero no consiguió tomarla. En 1831, Federico tomó parte en la Campaña de los Diez Días de su hermano en Bélgica.


title: Federico de los Países Bajos

text: Cuando su padre abdicó en 1840, Federico se retiró de la vida pública, instalándose en su propiedad de Wassenaar. Tras la muerte de su hermano mayor en 1849, el país quedó gravemente endeudado. Federico consiguió devolver un millón de florines al zar Nicolás I de Rusia, cuñado de Guillermo II. El nuevo rey, Guillermo III, no quería heredar el título de su padre, pero Federico consiguió convencerlo, ofreciéndose a asesorarle. Guillermo II nombró a Federico inspector general militar, puesto en el que estuvo hasta 1868, año en el que dimitió por falta de apoyo a sus planes de modernizar el ejército. También consiguió evitar un divorcio entre el rey Guillermo II y la reina Sofía de Wurtemberg a cambio de una separación legal.


title: Federico de los Países Bajos

text: Federico se casó en Berlín el 21 de mayo de 1825 con su prima hermana Luisa de Prusia, hija de Federico Guillermo III de Prusia. El matrimonio tuvo cinco hijos:


title: Walter López Castellanos

text: Walter Alexander López Castellanos (Guatemala; 25 de septiembre de 1980) es un árbitro de fútbol guatemalteco. Es internacional FIFA desde el año 2006


title: Walter López Castellanos

text: Walter ha dirigido como árbitro en la Liga Nacional de Fútbol de Guatemala, Concacaf Liga Campeones, Copa de Oro, Juegos Olímpicos de la Juventud del 2010, campeonatos sub-20 y sub-17, Eliminatorias a Mundial del 2010 y varios partidos amistosos internacionales.


title: Walter López Castellanos

text: En la Copa de Oro, en la edición 2009 pitó su primer partido vs. . Posteriormente fue seleccionado para dirigir partidos de la edición 2011, donde pito 3 partidos, dos de primera fase y una de las semifinales.


title: Walter López Castellanos

text: En la Copa Mundial de Fútbol Sub-20 de 2011, pitó los partidos vs. y vs. de la primera fase y en cuartos de final pitó el partido vs. .


title: Walter López Castellanos

text: Valido un gol erróneamente durante el encuentro de la jornada final de clasificación a la Copa Mundial de la FIFA 2018 en Rusia entre Panamá y Costa Rica.


La Premier Division de la Liga de Irlanda 2021 fue la 101.ª temporada de la Premier Division. La temporada comenzó el 19 de marzo y finalizó el 26 de noviembre. El campeón defensor del título fue el Shamrock Rovers.


title: Premier Division de la Liga de Irlanda 2021

text: Los 10 equipos participantes jugaron entre sí todos contra todos cuatro veces totalizando 36 partidos cada uno. Al término de la jornada 36, el primer clasificado obtuvo un cupo para la primera ronda de la Liga de Campeones 2022-23, mientras que el segundo y tercer clasificado obtuvieron un cupo para la primera ronda de la Liga de Conferencia Europa 2022-23. Por otro lado, el último clasificado descendió a la Primera División 2022, mientras que el penúltimo clasificado jugó el "Play-off de relegación" contra el ganador de la primera ronda de play-offs de la Primera División 2021, para determinar cual de los equipos jugaría en la Premier Division 2022.


text: Un tercer cupo para la primera ronda de la Liga de Conferencia Europa 2022-23 fue asignado al campeón de la Copa de Irlanda.


text: Cork City desciende a Segunda división tras 8 años en la máxima categoría, mientras que Drogheda United regresa tras coronarse campeón de la Primera División.


text: Fue jugado entre el penúltimo de la liga contra el ganador del partido previo de la Primera División 2021.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: Es uno de los sectores más importantes para la agricultura que se dedica primordialmente a la producción de productos como son el: cacao, arroz, maíz, plátanos etc.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: El origen del nombre de la parroquia de Febres Cordero, se dio en honor al insigne héroe venezolano Febres Cordero.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: Tiene su antecedente histórico a partir del año 1935, época en la que ya se había establecido el recinto Las Juntas, que pertenecía a la parroquia Montalvo.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: El recinto Mata de Cacao es la cabecera parroquial y tiene sus inicios en los años 1945, en aquellos años llegaron por estos lugares familias procedentes de Vinces, tales como: Juan Honorato Alvarado Macías, su esposa, Doña Petra Briones Duarte, sus hijos, Emilio,Genaro,Cecilia, Petita, Sosima, Rosa, Griselda, y Mauricio; de la misma manera el Señor Gonzalo Franco, y Rosa Josefina Chávez Sellán de Baba, sus hijos Lorenzo, Miguel, Aurelio, y Joaquina, También Doña Luisa Guerrero y Sofronio Salas, sus hijos, Zenón, Pedro, Demetrio, Josefina, más tarde llegan a este sector, Domingo Miranda Vera, Pascuala Almeida, Teodora Berdezoto y desde Balzar, Edulfo Vera Contreras y Miguelina Vega, estas familias se agruparon en este punto en lugares dispersos y con el ir y venir del tiempo se fue formando un pequeño caserío con viviendas dispersas.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: En frecuentes reuniones de camaradería, en una despensa que tenía la Sra. RosaChávez, dialogaban en ponerle un nombre al poblado que estaba formando, unas personas proponían el nombre de Naranjito, Naranjal, y otros nombres que se barajaban entre los habitantes, hasta que llegaron a definir que se le ponga el Nombre de Mata de Cacao, debido a que era una zona de excelente producción de Cacao llamada la “Pepa de oro”.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: La parroquia Febres Cordero cuenta con una estructura organizacional de tipo democrática donde su máximo representante es el Presidente del Gobierno Parroquial, Vicepresidente, Tesorero – Secretario y seguido de vocales principales y suplentes respectivamente.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: Si de eso trata, la provincia de Los Ríos cuenta con una gran variedad de áreas fascinantes pero pocas conocidas por sus recientes hallazgos. Es el caso de la ciudad de Babahoyo, cantón que se encuentra rodeado por una serie de atractivos.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: El Pailón de San Jacinto, es uno de los lugares turísticos que aún muchos babahoyenses y riosenses desconocen de su existencia. Este atractivo balneario que ofrece espacios para una recreación plena.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: En este lugar se encontraba Luis Cordero, un babahoyense que llegó hasta el balneario a divertirse con un grupo de amigos y pasarla bien durante un fin de semana.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: “Luego de una larga semana de labores, a nadie le cae mal un baño y mejor aún en estas cascadas espectaculares”, acotó el turista riosense.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: Estas cascadas están rodeadas por inmensas piedras, formando una laguna muy profunda donde quienes acuden a divertirse no dudan en lanzarse un clavado y sumergirse hasta lo más profundo de estas gélidas aguas.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: Además de bañarse se puede realizar caminatas en familia, por una extensa vegetación que está minutos antes de subir a las hermosas cascadas conocidas como el ‘Pailón de San Jacinto’.


title: Febres Cordero (Los Ríos)

text: El Pailón de san Jacinto se encuentra ubicado en el recinto La Providencia de la parroquia Febres Cordero; y aproximadamente a 120 minutos de la ciudad de Babahoyo (2 horas).


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: El teatro Novedades fue un teatro de la ciudad española de Madrid, que es conocido a causa de su incendio, en el que fallecieron 80 personas y más de 200 personas resultaron heridas. Tenía un aforo de alrededor de 1500 espectadores.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: El solar, tras haber sido empleado para distintos fines, fue ocupado por un circo hacia 1856, que sería derribado al año siguiente para construir el teatro. Este fue inaugurado el 13 de septiembre o el 14 de diciembre de 1857 en la madrileña calle de Toledo, número 83, y estaba construido en buena parte de madera. En la época existieron críticas contra la configuración de los pasillos y el decorado. El arquitecto Teodoro de Anasagasti intervino en alguna de las reformas que sufrió el teatro. A finales del , en 1899, se introdujo un cinematógrafo. En 1917 el arquitecto José Espelius colaboró en la reforma de la planta baja del teatro. El edificio fue pasto de las llamas y destruido el 23 de septiembre de 1928.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: Este coliseo adquirió desde los primeros momentos un carácter esencialmente popular, poniendo en escena espectáculos adecuados al público que habitaba en aquellos contornos. Así entró en el año 1860 con un drama emocionante, titulado "Candelas" donde figuraba como protagonista aquel famoso bandido, acompañado de Balseiro, el Cuco y Paco el sastre. Aunque la obra tenía su moraleja final, resultaba que los espectadores se habían encariñado durante tres actos con una serie de hechos poco edificantes, y por lo tanto, la autoridad mandó suspender el drama a la cuarta representación, sin dar oídos a las quejas de la empresa, que hizo presente los perjuicios que la suspensión le irrogaba. El autor de la obra había ocultado su nombre. Para compensar el contratiempo hicieron el sainete titulado "El alcalde toreador" en que salía a escena un novillo sujeto por una cuerda, que se rompió cierta noche, saltando el animal a la orquesta, donde fue detenido por los músicos, no sin producir entre los espectadores de las butacas el susto consiguiente. Estrenaron luego "El padre de los pobres" de Luis Eguílaz, en que aparecía San Juan de Dios, de argumento inverosímil, o "Madrid en 1818", de Ortiz de Pinedo, que logró un éxito regular. En octubre de 1860 se representó "Los perros del monte de San Bernardo" (antigua), en cuyo desempeño, según un revistero, los que mejor estuvieron fueron los perros.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: En 1861 apareció una nueva compañía, dirigida por Pizarroso, teniendo de primera actriz a Elisa Andrés. Hicieron "Pruebas humanas"; un drama bíblico titulado "Corbonan o el tesoro del templo" y "Luz divina", en las que la Andrés pudo lucirse. También se representaron "El canapé", un pasillo cómico-lírico de Roque Barcia con música de Rafael Tabeada, "Una hija de Despeñaperros", escena escrita para la Zamacois, que dio en este teatro algunas representaciones, y cantó "La naranjera", de Stoockdopole. En octubre hubo otra compañía en que figuraban María Rodríguez, Juan Alba, Antonio Bermonet, Eduardo Iroba y José Mesejo. Hicieron "Cervantes", drama en tres actos, de Joaquín Tomeo y Benedicto; y "La batalla de Lepanto", en seis actos, de Antonio Mallí, con decoraciones de Miguel Reyes y trajes de Detrell. El 6 de noviembre asistió a este teatro la embajada marroquí, presidida por Muley-el-Abbas; y teniendo en cuenta las condiciones de los personajes en cuyo honor se hacía la fiesta, se representó el sainete "El tonto alcalde discreto"; ejecutó a la guitarra Antonio Alba una fantasía de aires españoles y árabes, de su composición; Mollberg, que era el director de orquesta del teatro, tocó (no podía faltar), el "Xilocordeon" y se amenizó la función con tres cuadros de baile convenientemente distribuidos. También se representó "El Corpus de sangre", drama en seis cuadros, escrito sobre una obra de Teodoro Barrier, por D. Juan Belza. Cada cuadro tenía su título particular: 1.º «El robo de la litera». — 2.º «Una aparición al toque de ánimas». — 3.º «La calumnia».— 4.º «La batalla». — 6.º «La cisterna de los lobos» y 6.º «Abajo la Inquisición». Acudió a verla el vecindario de aquella barriada. Bailaron por entonces en este teatro Álvarez y Garcerán, Ramona Ruiz y Carlota Picazo, que con un tal Antonio Guzmán ejecutaron lanceros, polkas burlescas y la gran galop infernal.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: En febrero de 1862 actuó una compañía gimnástica anglo-americana, dirigida por Mr. Róchete. Hicieron, entre otros ejercicios, la gran carrera de los tres trapecios, por Fisher, que también era competidor de Mr. Leotard. En abril hubo una compañía árabe marroquí, dirigida por Sidi-el-Asj-Oinar, y en la que figuraban Mahomet, Manem y Muley. El director daba un salto mortal por encima de bayonetas, con fuego nutrido en el momento de la elevación. En mayo tuvo lugar la aparición del prestidigitador Mr. Robert Bouriques, quien además presentó una colección de perros sabios.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: Para la temporada de 1862 a 1863 se había formado una compañía de poco precio, que conseguía tener regulares entradas con obras como "La huérfana de Bruselas", "El jorobado", "Los piratas mejicanos" y otras por el estilo. Pusieron en escena "La almoneda del diablo", comedia de magia de Rafael María Liern, con tan extraordinario éxito, que se llenaba de gente todas las noches el teatro. El papel de Mariblanca estuvo a cargo de Pepita Rizo, una antigua tiple de zarzuela, que había estrenado la titulada "Tramoya", de Barbieri. El autor ocultó su nombre bajo el pseudónimo de Altadill, y decían que la comedia estaba tomada del francés. Se había estrenado anteriormente en Valencia. El 3 de noviembre de este año hicieron "Don Juan Tenorio" y a los pocos días "Don Juan de Serrallonga o los bandidos de las Guillerías", de Víctor Balaguer, que tuvo buen éxito.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: En enero de 1864 ponían en escena dramas del género terrorífico, como "Herodes" y "Cuarenta años de desgracias o la máscara de hierro". En abril se dio una representación de "El orgullo castigado", original del niño Jesús Rodríguez Cao, por la compañía infantil que actuaba en el teatro de la calle de la Flor Baja, número 1. Asistió la Reina Isabel, y el autor obtuvo una ovación. Jesús Rodríguez Cao fue un niño precoz que murió a los quince años, dejando escritos cuatro tomos de poesías, obras dramáticas y novelas que, aparte de las incorrecciones propias a la edad del autor, revelaban en él una inteligencia privilegiada. Quizá aquel trabajo impropio de la niñez contribuyese en parte a la temprana muerte del poeta. También se representó "Los habitantes de la luna", comedia de magia, escrita por Rada y Delgado, Bedmar y Éntrala. No era un desatino, pero tenía poca gracia y pasó merced al buen desempeño de María Rodríguez. En septiembre se estrenó "La payesa de Sarriá", de Luis Eguílaz, por la Dardalla, Antonio Zamora y Pardiñas. Buen éxito. La obra se había ya representado en Barcelona. El 2 de noviembre, de nuevo "Don Juan Tenorio". Luego hicieron "Urganda la desconocida", comedia de magia.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: En 1865 representaban "El terremoto de la Martinica", "Los hijos de los bosques o el incendio del castillo rojo" y otros melodramas por el estilo. En noviembre de 1866 actuaba una compañía, cuyo director era Mariano Fernández. Hicieron "El diablo predicador", "Los misterios de la calle de Toledo", drama de Ricardo Morales en que este tomaba también parte como actor, y "Juana la hechicera, comedia de magia. Figuraban también en los carteles María Rodríguez, Antonio Capo y José Mata, que hizo "Jorge el armador".


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: En febrero de 1867 se representó "La espada de Satanás", comedia de magia en cuatro actos, de Rafael María Liern, por la Dardalla, Zamora, Pepe García y Ramón Mariscal. Las decoraciones eran de Ferri y de Busato; música de Oudrid. Fue recibida con frialdad.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: En marzo tocó "El sitio de Zaragoza", drama en tres actos que había dejado escrito Juan Lombía. Cándida Dardalla hizo el papel de Agustina. En el teatro alternó desde septiembre la compañía doble de la Zarzuela, por ser Gaztambide empresario de ambos coliseos. En 1 de noviembre hizo Casañer, con premeditación y alevosía, "Don Juan Tenorio" acompañándole la Romeral, Alisedo (Ciutti) y Zamacois (Butarelli). Lo más notable fue la representación de "La Virgen de la Paloma", drama en cinco actos, de dos escritores que se ocultaron bajo el pseudónimo de Álvaro Omil y Juan de Madrid. Lo desempeñaron la Romeral, la Genovés, Morales, Mario, Zamacois, Iroba y otros muchos. Gustó extraordinariamente, como no podía menos, pues había en la obra un gran bailable, una marcha de guitarras y bandurrias y una procesión.


title: Teatro Novedades (Madrid)

text: En marzo de 1868 se representó "El fantasma del pasado", drama en cinco actos, de Valcárcel y de Bedmar. En el momento de desencadenarse la Revolución de 1868 estaba dando buenas entradas una comedia fantástica de Liern, titulada "El laurel de plata", exornada con bailes, coros y decoraciones nuevas, y esperaban realizar una buena campaña Rosa Tenorio, la Antonia Scapa, la Julia Cirera, José Ortiz, Asensio Mora, Donato Jiménez, Ramón Benedi, Ricardo Guerra y Enrique Sánchez de León, posteriormente profesor del Conservatorio..


title: Sporophila minuta

text: El semillero pechirrufo (Sporophila minuta) es una especie de ave paseriforme de la familia Thraupidae perteneciente al numeroso género "Sporophila". Es nativo de México, América Central y el norte de América del Sur.


title: Sporophila minuta

text: Se le conoce también por espiguero ladrillo (en Colombia), sabanero ladrillo (en Colombia), espiguero pechirrojizo (en Ecuador y Panamá), espiguero menudo (en Costa Rica), semillero pecho rojizo (en Honduras), espiguero canelo (en Nicaragua), espiguero canellillo (en Venezuela), espiguero pechicanelo o pecho canela (en México) o semillerito pechicanelo.


title: Sporophila minuta

text: Se distribuye por México desde las tierras semiáridas del suroeste (desde Nayarit y Jalisco) hacia el sur, a lo largo de toda la vertiente pacífica de toda América Central (Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua, Costa Rica y Panamá), y en el norte de Sudamérica desde Colombia hacia el este por Venezuela, Trinidad y Tobago, Guyana, Surinam, Guayana Francesa y norte de Brasil (en la región de la desembocadura del río Amazonas). Su límite sur se encuentra en el noreste y extremo oeste de Brasil, este de Colombia y extremo norte de Ecuador.


title: Sporophila minuta

text: Esta especie es considerada localmente común en sus hábitats naturales: las sabanas, pastizales poco perturbados y pastajes, hasta los 1600 m de altitud. También aparece en jardines, parques y campos de cultivo.


title: Sporophila minuta

text: Los adultos miden unos 9 cm de longitud y pesan 8 g. El pico es cónico, grueso en la base y relativamente corto. Los machos son de color gris opaco en las partes dorsales, y color canela en las partes ventrales y la rabadilla. Puede haber algo de blanco en las alas. Las hembras son pardas pálidas, de coloración más diluida en el pecho y con tintes amarillentos en rabadilla y vientre.


title: Sporophila minuta

text: La temporada reproductiva comprende de junio a agosto. Sus nidos son cuencos elaborados de raicillas, pastos y otras fibras vegetales, y se construyen sobre árboles o arbustos.


title: Sporophila minuta

text: El canto del macho es parecido al del canario ("Serinus canaria"), generalmente terminando con un zumbido.


title: Sporophila minuta

text: La especie "S. minuta" fue descrita por primera vez por el naturalista sueco Carlos Linneo en 1758 bajo el nombre científico "Loxia minuta"; su localidad tipo es: «Surinam».


title: Sporophila minuta

text: El nombre genérico femenino "Sporophila" es una combinación de las palabras del griego «"sporos"»: semilla, y «"philos"»: amante; y el nombre de la especie «"minuta"» proviene del latín «"minutus"» que significa «pequeño».


title: Sporophila minuta

text: Los estudios genético-moleculares cubriendo las "Sporophila" de gorro («capuchinos»), encontraron que las mismas forman dos clados, un clado norteño mayormente al norte del río Amazonas conteniendo la presente especie y "Sporophila castaneiventris", y un clado sureño que consiste de "S. hypoxantha", "S. hypochroma", "S. ruficollis", "S. palustris", "S. cinnamomea" y "S. melanogaster", con "S. bouvreuil" hermana de este grupo. El taxón propuesto "S. hypochroma rothi" (con base en un único espécimen de Abary, en el noreste de Guyana) probablemente sea un híbrido entre la presente especie y "S. castaneiventris".


title: Sporophila minuta

text: Según las clasificaciones del Congreso Ornitológico Internacional (IOC) y Clements Checklist/eBird v.2019 se reconocen tres subespecies, con su correspondiente distribución geográfica:


title: Solanum aviculare

text: El poroporo, kohoho o bullibulli (Solanum aviculare) es un arbusto de rápido crecimiento que llega a medir 4 m de altura, originario de Nueva Zelanda y la costa este de Australia. Es utilizado por los maoríes como endulzante, hortaliza y planta medicinal.


title: Paralelo 25 norte

text: Atraviesa África, Asia, el océano Índico, el océano Pacífico, América del Norte y el océano Atlántico.


title: Solanum aviculare

text: Es un arbusto perenne que llega a medir 4 m de altura. Las hojas son enteras o lobuladas; los lóbulos miden de 1 a 10 cm de largo. Los tallos son verdes o púrpuras. Sus flores son hermafroditas (teniendo tanto órganos masculinos y femeninos) blancas, y guindas a azul-violeta. Aparecen después bayas de 10-15 mm de ancho, rojo naranja a escarlata.


title: Paralelo 25 norte

text: En esta latitud el sol es visible durante 13 horas, 42 minutos durante el solsticio de verano y 10 horas, 35 minutos durante el solsticio de invierno.


title: Solanum aviculare

text: Fruto maduro comestible (una vez adquiere el color naranja). Las hojas y frutos inmaduro de "S. aviculare" contienen el glicoalcaloide tóxico solasonina.


title: Paralelo 25 norte

text: Comenzando en el meridiano de Greenwich y tomando la dirección este, el paralelo 25º Norte pasa sucesivamente por:


title: Solanum aviculare

text: "S.aviculare" es también cultivado en Rusia y Hungría por la solasonina la cual es extraída y usada como material base para la producción de esteroides contraceptivos.


title: Solanum aviculare

text: Existen dudas de si "Solanum aviculare" y "Solanum laciniatum" son variedades de la misma especie. "S. aviculare" tiene flores más claras y se encuentra en parte norte de la Isla Norte de Nueva Zelanda, mientras "S. laciniatum" tiene flores púrpura más oscuras y se encuentra al sur de Auckland.


title: Solanum aviculare

text: "Solanum aviculare" fue descrita por Georg Forster y publicado en "Florulae Insularum Australium Prodromus" 18. 1786.


title: Solanum aviculare

text: Solanum: nombre genérico que deriva del vocablo Latíno equivalente al Griego "στρνχνος" (strychnos) para designar el "Solanum nigrum" (la "Hierba mora") —y probablemente otras especies del género, incluida la berenjena— , ya empleado por Plinio el Viejo en su "Historia naturalis" ("21, 177" y "27, 132") y, antes, por Aulus Cornelius Celsus en "" ("II, 33"). Podría ser relacionado con el Latín "sol. -is", "el sol", debido a que la planta sería propia de sitios algo soleados.


title: Champ y Major

text: Champ y Major son los perros raza pastor alemán de Joe Biden, 46.° presidente de los Estados Unidos, y su esposa, Jill Biden.


title: Champ y Major

text: Major fue el primer perro de rescate que vivió en la Casa Blanca. No hubo mascotas viviendo en la Casa Blanca durante los cuatro años de la ; este fue el período más largo sin mascotas presidenciales en más de cien años.


title: Champ y Major

text: Joe Biden le prometió a su esposa que compraría un perro después de las elecciones presidenciales de 2008 si Barack Obama lograba ganar la carrera. Jill Biden pegó diferentes imágenes de perros en los asientos del avión de campaña de Biden para que él las viera. Compró el perro cuando era un cachorro a un criador de Pensilvania, y sus nietas lo llamaron Champ (nacido "c." 2008). El nombre de Champ le recordó a Biden el consejo que le dio su padre, quien decía «"Any time you get knocked down, champ, get up!"» («¡Siempre que te derriben, campeón, levántate!»). Joe Biden tiene afinidad por los pastores alemanes, ya que los entrenó en el pasado. Biden les regalaba a los niños pequeños peluches de Champ durante su vicepresidencia.


title: Champ y Major

text: Major (nacido "c." 2018) fue un perro de rescate de una camada que había estado expuesta a «algo tóxico» en su hogar, y cuyo dueño no podía pagar los gastos de atención veterinaria para ellos. Fue acogido por los Biden a principios de ese año desde el refugio de la Asociación Protectora de Animales de Delaware y ha estado con ellos desde finales de 2018. El día que Joe Biden adoptó al perro del refugio, se quedó «contando historias y tomándose "selfies" con el personal» durante más de una hora. El origen del nombre de Major no se conoce públicamente, pero dado su significado («mayor» en inglés), Beau Biden, el hijo de Joe Biden con su primera esposa, Neilia Hunter, fue un mayor en la Guardia Nacional de Delaware. Major se unirá a otros perros adoptados por líderes mundiales, incluido el presidente francés Emmanuel Macron y su cruce de Labrador-Griffon Nemo, y el primer ministro canadiense Justin Trudeau y su cão de água português Kenzie.


title: Champ y Major

text: Champ y Major aparecieron en anuncios de Biden en su campaña presidencial de 2020 contra Donald Trump. Durante la campaña, Biden tuiteó que «"Some Americans celebrate #NationalCatDay, some celebrate #NationalDogDay...President Trump celebrates neither. It says a lot. It's time we put a pet back in the White House."» («Algunos estadounidenses celebran el #DiaNacionalDelGato, algunos celebran el #DiaNacionalDelPerro ... El presidente Trump no celebra ninguno de los dos. Eso dice mucho. Es hora de que devolvamos una mascota a la Casa Blanca»).


title: Jez Butterworth

text: Jeremy "Jez" Butterworth (Londres, marzo de 1969) es un dramaturgo, guionista y director de cine británico, más conocido por sus obras "Mojo" y "Jerusalén" y por la película "Birthday Girl", protagonizada por Nicole Kidman y Ben Chaplin.


title: Jez Butterworth

text: Butterworth nació en Londres, Inglaterra, y asistió a la "Verulam Comprehensive School" y a la Saint John's College, en Cambridge. Su hermano Steve es un productor y sus hermanos Tom y John-Henry también son escritores.


title: Jez Butterworth

text: Una influencia importante en el trabajo de Butterworth fue el gandador del Premio Nobel de Literatura, Harold Pinter. Según sus palabras: "... Conozco y admiro a Harold Pinter enormemente. Él tiene una influencia descomunal en mí, y él y sus conversaciones han inspirado mi trabajo".


title: Jez Butterworth

text: Butterworth ha tenido gran éxito con su obra "Mojo" (que se estrenó en el Royal Court Theatre en 1995). Ganó un Premio Laurence Olivier, un "Evening Standard" y el "Premio George Devine". Butterworth escribió y dirigió la adaptación cinematográfica de Mojo, lanzada en 1997. Él dirigió y co-escribió con su hermano Tom la película "Birthday Girl" (2001), que fue producida por su hermano Steve y protagonizada por Nicole Kidman y Ben Chaplin, entre otros.


title: Jez Butterworth

text: Butterworth también logró críticas positivas con sus obras "Night Heron" (que se estrenó también en el Royal Court en 2002) y "The Winterling" (estrenada en 2006).


title: Jez Butterworth

text: Su obra "Parlour Song" se estrenó con elogios en el "Atlantic Theatre Company", en la ciudad de Nueva York en el 2008.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Rodiezmo de la Tercia es una localidad española de la provincia de León, en la comunidad autónoma de Castilla y León, situada en el margen izquierdo, sentido Asturias, de la carretera N-630.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Está situado en la comarca de la Tercia del Camino, a 1168 m de altitud, en una amplia vega rodeada de montañas (Valdiagustín, El Rubio, Las Coladillas), pero siendo la más conocida y famosa la sierra de Peñalaza.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Dista 49 km de León, 12 km del Principado de Asturias, por el Puerto de Pajares, y 2,5 km de Villamanín.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Se podría catalogar del tipo mediterráneo templado frío. Con una temperatura media anual que oscila entre los 4° y los 8 °C. Precipitaciones anuales cercanas a los 1700 mm. La primavera es corta, así como el verano, donde se puede llegar a superar los 30 °C. El otoño es largo y bastante agradable y en cuanto al invierno, también es largo, pero riguroso y muy frío, con intensas nevadas, y grandes heladas, sobre todo en el mes de enero, con temperaturas extremas que pueden bajar el mercurio hasta los -20 °C, o incluso en inviernos muy crudos, hasta los -30 °C.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Fue sede del ayuntamiento hasta la guerra civil, y a partir de esa época y hasta los años 1970 compartió dicha condición con Villamanín, usándose el término de Ayuntamiento de Rodiezmo-Villamanín.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: A partir de dicha fecha, el ayuntamiento se trasladó a este último pueblo al estar más cerca de la carretera general y de la vía del ferrocarril, y haber crecido considerablemente, tanto en población como en servicios.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Rodiezmo se fue despoblando poco a poco ya que muchos de sus habitantes buscaron mejores condiciones de vida en ciudades como Oviedo, Gijón, León o Madrid, así como en México. Baste comentar, como anécdota, que en 2001 una reunión de emigrantes de Rodiezmo y sus descendientes en la sede de Agrupación Leonesa de México, en la ciudad de México, reunió alrededor de 300 personas.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: En la actualidad tiene muy pocos vecinos durante todo el año, aunque aumente la pobláción del pueblo en momentos puntuales, como puede ser el verano. Según el último censo efectuado por el INE en 2007, eran residentes habituales durante el año un total de 123 personas, repartidos casi de forma equitativa entre hombres y mujeres (60-63).


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Durante muchos años, sobre todo en la época comprendida entre los años 1960 y 1980, mineros de los pueblos asentados en la cuenca del río Caudal, como era el caso de Mieres, Uxo, Turón y Pola de Lena, alquilaban casas para pasar temporadas en el pueblo al objeto de poder recuperarse, o al menos paliar en lo posible, al ser un clima mucho más seco que el de Asturias, los efectos de la silicosis, enfermedad típica de quienes trabajan en las minas.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Se divide en varios barrios, como pueden ser la Collada, la Batentera, la Bajera o el Coladillo, y los nativos del pueblo son conocidos como curticeros, o corteceros, entre el resto de los habitantes de la comarca.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: El pinar de Rodiezmo acoge cada primer domingo de septiembre, y lo lleva haciendo desde hace 29 años, la Fiesta Minera Asturleonesa organizada por el SOMA-FIA-UGT, que consigue congregar en torno a las máximas figuras del PSOE y de la organización sindical, a más de 30000 personas deseosas de escuchar a los políticos y a los responsables sindicales vinculados al sector minero.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Desde 1979, en que por primera vez la campa de este bonito pueblo de la montaña leonesa acogió este encuentro lúdico-político, sólo dos ocasiones no se celebró esta tradicional fiesta. La primera fue en 1995 como señal de luto por el fallecimiento de 14 mineros en las minas de Asturias y la segunda, en 2013 por las divisiones internas en el sindicato, problemas económicos de este y el desánimo en el sector, por las negras perspectivas que se avecinan.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Con el paso de los años, la Fiesta minera ha adquirido una gran relevancia puesto que en ella se dan cita personalidades de la talla del exvicepresidente del Gobierno y presidente de la Fundación Pablo Iglesias, Alfonso Guerra; el presidente del Principado de Asturias, Vicente Álvarez Areces; el secretario general de UGT, Cándido Méndez, y los máximos responsables de SOMA-FIA-UGT, además de destacados representantes del PSOE, como el secretario regional, Ángel Villalba.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Pero el plato fuerte de estos últimos años, es la presencia de José Luis Rodríguez Zapatero, Presidente del Gobierno, quien da inicio al curso político tras el parón estival, marcando las páutas que su gobierno va a seguir, sobre todo en materia energética, de infraestructuras, que puedan afectar tanto a Asturias como a León, y de política social.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: En los alrededores del pueblo hubo en su día varias explotaciones mineras. Los Fontanales y La Mina, que explotaban carbón. En Solcastillo, La Malena, Las Hoces de Chamera y Valdiagustín había explotaciones de barita y una de cobre y cobalto en Peñalaza. Pero todas ellas han sido abandonadas desde hace años.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Sus vecinos se dedicaron durante años a la agricultura y a la ganadería principalmente, pero poco a poco fueron abandonando estas actividades para trabajar por cuenta ajena, sobre todo en la minería.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: En la actualidad la mayoría de los habitantes del pueblo trabajan en sectores ajenos a la ganadería, aunque los pocos ganaderos que quedan lo hacen con explotaciones de tamaño considerable, tanto de ganado vacuno como ovino.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Destaca sobre todo su iglesia parroquial, de estilo románico popular con forma de cruz latina, que fue construida en los años 1920 y que aún conserva un hermoso retablo y algunas tallas de valor. Esta iglesia terminada en 1928 fue auspiciada por algunos de los primeros emigrantes hacia México (Julián Bayón García, Venancio Castañón Bayón y Gabriel Bayón).


title: Rodiezmo de la Tercia

text: En el camino que va al pueblo de Buiza, que se puede considerar como parte del Camino de Santiago Real, se erigió una cruz que recibe el nombre de Cruz de la Salve; y siguiendo por dicha senda, que en realidad fue una calzada medieval, tras superar el alto de San Antón, se pueden contemplar aún los restos de un antiguo convento o cenobio benedictino. Era, junto con la de Arbas del Puerto, la última hospedería que servía de punto de auxilio y cobijo a los peregrinos y a los caminantes que hacían la ruta jacobea hacia Asturias.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: En La Malena, hubo un antiguo poblamiento, cuyo final, según cuenta la leyenda, se debió al envenenamiento de sus habitantes con el "pan de las ánimas", que era tradición preparar para el día de los difuntos. En aquella época, era habitual que el pan se hiciera en la panadería del propio pueblo y, siempre según la leyenda, en la masa que se elaboró para aquel día, cayó una salamandra, envenenando el pan y falleciendo todos los habitantes. Eso es lo que cuenta la tradición hablada, que no escrita, puesto que no hay registros en papel al respecto.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Existió un puente medieval, de tipo lomo de asno, que fue derribado en los años 1950, más concretamente en 1957, siendo sustituido por el que existe en la actualidad.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: En el mes de marzo de 2007 se ha erigido, auspiciado por el interés de la Agrupación Grajero de León, un conjunto escultórico con el fin de rendir un homenaje a las mujeres y a los hombres asesinados durante la guerra civil española, y posteriormente durante la dictadura franquista, en la montaña central leonesa, con inclusión de todos los que fueron ejecutados en las montañas de Peñalaza, también conocidas como Peña Laza.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: El monumento escultórico está compuesto por cinco piedras, orientadas hacia Peña Laza, con inscripciones originales de Nuria Rubial y que abrazan una escultura obra de Nuria Ibáñez. Todo el proyecto ha sido diseñado por Julían Morante.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Era tradición celebrar fiestas que eran exclusivas de la propia localidad, como era el caso de los tafarrones y los pelegrines.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Los personajes principales eran el tafarrón grande, la "güela", el "güelo", el barbero, la barbera y el mariquita, formando todos ellos la comparsa. Iban todos ellos disfrazados. El mariquita era un chico vestido de chica, con ademanes afeminados que echaba perfume a los mozos y las mozas del pueblo a cambio de una propina. El güelo y la güela vestían sayas de saco, golpeando el primero la enorme chepa de la güela. El tafarrón grande llevaba una careta de la que sobresalía un espolón a modo de cuerno, así como tres cencerros que hacía sonar de continuo. Los barberos llevaban atuendos propios de su profesión y hacían el simulacro de afeitar, por las buenas o por las malas.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: La fiesta empezaba a primeras horas del día con la comparsa recorriendo el pueblo y haciendo sonar las campanas hasta la hora de la misa. A la hora de comer se dirigían a cualquier casa del pueblo, menos a la suya, donde eran invitados y al oscurecer llegaba el momento del baile, donde acababan los ritos con el inventario de las propinas recibidas que servían para fiestas y cenas durante la siguiente semana.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Se intentó recuperar la tradición en los años 1980 por alguno de los vecinos del pueblo, pero al no haber el suficiente apoyo, quedó de nuevo en el olvido.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: No se conoce la existencia de soporte escrito de esta fiesta, manteniéndose únicamente la tradición oral sobre la misma y alguna fotografía en poder de nativos del lugar.


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Aparece en un artículo publicado en la revista del Instituto de Estudios Argollanos "Los Argüellos Leoneses".


title: Rodiezmo de la Tercia

text: Son típicos y tradicionales todos los productos relacionados con la matanza, destacando por su sabor la cecina y las morcillas, estas últimas tanto frías como cocidas.


title: Escudo de la provincia del Chubut

text: El escudo de la provincia del Chubut es un escudo de tipo español antiguo. Tiene una forma irregular. El 31 de octubre de 1964, con la sanción de la ley 523, se creó el "Día del Escudo de la Provincia del Chubut".


title: Escudo de la provincia del Chubut

text: El 30 de diciembre de 2004 fue sancionada la ley n.º 5295 que fue modificó el escudo agregando al sol una barra más (la número 16), para incluir al departamento Atlántico.


title: Captura fluvial

text: Se denomina captura fluvial a un fenómeno hidrográfico por el que la erosión producida por las aguas de un río puede abrir una brecha en el cauce de otro río, capturando sus aguas y dejándolo decapitado, sin caudal, aguas abajo del lugar de la captura, que recibe el nombre de codo de captura. El cauce resultante suele adoptar una geometría típica de codo de captura. Son interesantes los casos del Alberche, el Júcar y el Ter en España, el Tuy en Venezuela, así como muchísimos ejemplos más en todos los continentes.


title: Captura fluvial

text: Aunque la captura en sí misma es consecuencia de la erosión remontante, los procesos que la pueden facilitar incluyen:


title: Captura fluvial

text: El proceso de captura fluvial tiene lugar en periodos de tiempo cortos en el contexto geológico, del orden de decenas hasta centenares de miles de años. Sin embargo, hay que señalar que el proceso de captura fluvial de ríos contiguos en zonas de desbordamiento en llanuras de escasa pendiente puede tener lugar en períodos muy cortos de tiempo (días o semanas).


title: Captura fluvial

text: Sin embargo, hay que tener en cuenca que no siempre es un río con mayor poder erosivo el que captura a otro de menor caudal ya que algunas veces sucede a la inversa, cuando el río de menor caudal tiene un nivel inferior. El río Uribante, que constituye el curso alto del río Apure, en Venezuela, es un ejemplo antológico de esta situación ya que sus aguas fueron capturadas por el río Caparo primero y por el río Doradas después. De hecho, el sistema hidroeléctrico Uribante - Caparo - Doradas en Venezuela aprovecha esta disposición de los tres ríos para establecer varias represas con comunicación entre ellas por medio de túneles y saltos de agua que producen una enorme cantidad de electricidad.


title: Captura fluvial

text: Al pie de una cordillera de grandes dimensiones como Los Andes, las Montañas Rocosas, el Himalaya, los Pirineos, etc., suele suceder que un río que corra paralelo a dichas cordilleras vaya cortando los cauces sucesivos de los ríos que bajan de las mismas formando un codo de captura en cada uno de dichos ríos y dejando sin agua el curso inferior de los ríos antiguos. Unos excelentes ejemplos de este tipo de captura, entre muchos otros, son los que nos ofrecen el río Meta (en el cartograma anexo y el río Apure, ambos ubicados en la cuenca del Orinoco, en la región de los Llanos colombo-venezolanos.


title: Captura fluvial

text: Una buena referencia a las inundaciones en Apure se encuentra en el artículo de Pablo Moser Guerra y Pedro E. Piñate Bermúdez del año 2002 (), en el que se hace referencia a las inundación de los años 1892, superada en el siglo XX por la de 1943 registrándose inundaciones posteriores en 1945, 1946, 1950, 1956, 1967, 1969, 1970, 1976, 1977, 1978, 1979, 1981, 1996 y la última, muy grave, de finales de mayo y comienzos de junio del año 2015. Y todas estas inundaciones tuvieron consecuencias muy serias en lo que se refiere a migraciones del cauce de diversos ríos, capturas fluviales, desbordamientos, y otras.


title: Pedro López de Lerena

text: Pedro López de Lerena y de Cuenca, I conde de Lerena (Valdemoro, 5 de mayo de 1734 - Madrid, 2 de enero de 1792) fue un político español, ministro de Hacienda y ministro de Guerra (ministerios que hoy conocemos como Mº de Hacienda y Mº de Defensa).


title: Pedro López de Lerena

text: Hijo de Manuel Elías López de Lerena Cuenca y de Andrea de Cuenca y Humanes. Tras obtener plaza como funcionario de la Real Hacienda se trasladó a la ciudad de Cuenca, donde residió durante algunos años. Allí conoció al Conde de Floridablanca, quien lo seleccionó para desempeñar diversos cargos públicos.


title: Pedro López de Lerena

text: Tras cursar estudios en la Universidad de Salamanca, se dedicó al comercio. El 14 de abril de 1766, siendo caballero del Estado de Aguisados y Administrador de la Renta, fue nombrado interventor del Pósito en Cuenca; en 1770 asumió el cargo de contador de Propios y Arbitrios y contador de Cuentas Reales en la misma ciudad de Cuenca e impulsó la construcción de los Baños de Aguas Medicinales de Solán de Cabras en dicha provincia. Fue también regidor perpetuo de las ciudades de Cuenca y Santander y regidor perpetuo honorario de la Imperial Villa de Madrid.


title: Pedro López de Lerena

text: Poco después es nombrado superintendente del Canal de Murcia, comisario ordenador de Guerra (1780), intendente del Ejército en Mahón, donde dio muestra de su celo y eficacia, lo cual le llevó también a ocupar el cargo de intendente de los Reinos de Andalucía y asistente de Sevilla (1782-1785). En 1783, en Sevilla, hubo de realizar una importantísima labor de recuperación de la ciudad tras una tremenda inundación, por ese motivo se denominó a una de sus calles "Calle de Lerena".


title: Pedro López de Lerena

text: Tras el fallecimiento de Miguel de Múzquiz y Goyeneche (conde de Gausa), el rey Carlos III le confirió la Secretaría de Estado y del Despacho Universal de Hacienda de España e Indias el 25 de enero de 1785. Pedro López de Lerena hubo de organizar la rebaja de las alcabalas, sistematizar los aranceles haciendo frente a algunos refractarios arrendadores de aduanas, encauzar el desarrollo del Banco Nacional, también promovió desde este puesto importantes reformas en las rentas, mejorando su administración, introduciendo nuevas contribuciones y fomentando la riqueza pública.


title: Pedro López de Lerena

text: Asumió interinamente el Ministerio de la Guerra, al frente del cual hubo de permanecer varios años hasta que él mismo solicitó al rey el 9 de mayo de 1787, que le exonerase, pues el Ministerio de Hacienda requería toda su atención; el rey accedió a su petición y nombró a Jerónimo Caballero ministro de la Guerra el día 22 de junio de 1787. Pedro López de Lerena solicitó autorización para firmar la gran cantidad de documentos que corresponde a sus cargos como Pedro de Lerena, simplificando así esta labor, a lo que el rey accedió por decreto del 3 de marzo de 1785 en el modo siguiente: «El Rey, en vista de los deseos que Vuestra Excelencia le ha manifestado de dar el más pronto curso a los muchos y graves asuntos que ocurren en las Secretarías del Despacho Universal de Hacienda y Guerra que ha puesto a su cargo, y que para conseguirlo le pedía permiso de omitir en la firma el López y poner sólo Pedro de Lerena; y que siguiendo la que ocurre por lo perteneciente a Guerra me basta usar solo de media firma en las cédulas de inválidos, premios, licencias, prórrogas y pasaportes, se ha dignado Su Majestad condescender con la súplica de Vuestra Excelencia en todas sus partes».


title: Pedro López de Lerena

text: En el mismo año 1787, según decreto del 8 de julio, se estableció la llamada Suprema Junta Ordinaria y Perpetua del Estado, de la cual formó parte el ministro López de Lerena junto al resto de ministros del Reino. Esta junta se puede considerar como el origen del Consejo de Ministros.


title: Pedro López de Lerena

text: Tras el fallecimiento de Carlos III en diciembre de 1788, Pedro López de Lerena, que era también notario mayor de los Reinos de Castilla y de León, ejerció como testigo en los actos fúnebres correspondientes y en los testamentos del rey.


title: Pedro López de Lerena

text: El rey Carlos IV le confirmó como ministro de Hacienda, cargo en el que permaneció hasta su fallecimiento el 2 de enero de 1792, entonces fue sustituido por el bilbaíno Diego de Gardoqui y Arriquibar. Fue además nombrado consejero de Estado en enero de 1789, mostrando así el rey gran consideración hacia el ministro Lerena. El nombramiento tuvo lugar por decreto el día 13, "...he venido en concederle plaza en dicho Consejo con la casa de aposento y los emolumentos correspondientes, libre de media anata." El uniforme de los Consejeros de Estado era "color de la casaca azul y el de la chupa, calzón y vuelta encarnado".


title: Pedro López de Lerena

text: Durante el reinado de Carlos IV, en el año 1791, Pedro López de Lerena promovió la navegación de los barcos españoles en torno a unas islas de Canadá, las islas Denman; por ese motivo se llamó a dichas islas "Islas de Lerena", nombre que fue modificado por los británicos en 1850 por el de "Hornby Islands" o "Denman Islands". En ese mismo año de 1791, concluía una parte importante del Canal de Castilla, en Calahorra de Ribas se celebraba la unión de los ríos Carrión y Pisuerga, y por ello se instalaba un monumental hito con la siguiente leyenda, "En el Reinado del Señor Don Carlos IV y de su esposa Doña Luisa María (sic), a expensas del Real Erario, siendo Ministro de él el Excmo. Señor Conde de Lerena, bajo cuyas órdenes dirigió la obra el Coronel Don Juan de Homar, Caballero de Calatrava".


title: Pedro López de Lerena

text: Pedro López de Lerena había sido nombrado conde de Lerena el 10 de marzo de 1791, quedando cancelado en este acto el título de vizconde de López que ostentaba hasta entonces. En ese momento era también marqués de San Andrés de Parma.


title: Pedro López de Lerena

text: Pedro López de Lerena contrajo matrimonio en tres ocasiones. En primer lugar con Isabel Martínez Moral; tras el fallecimiento de esta se casó con Juliana de Lomas, y tras enviudar de nuevo, casó con María Josefa Piscatori Díaz de Lavandero (1757-1820), marquesa de San Andrés de Parma, quien era nieta de Mateo Pablo Díaz de Lavandero y Martín de Córdoba, I marqués de Torrenueva, que había sido ministro de Hacienda, Marina e Indias entre 1736 y 1739.


title: Pedro López de Lerena

text: Residió Pedro López de Lerena en Madrid en la Calle de Toledo. En los Reales Sitios de El Pardo disponía de su Residencia en la planta principal de la Casa de Oficios. En las jornadas de caza en los Reales Sitios de Aranjuez disponía también de las necesarias habitaciones, además del transporte, que incluía: 4 mulas, 6 acémilas y un coche, por su cargo en Hacienda; y una calesa, 2 acémilas y una mula más por su cargo en Guerra.


title: Pedro López de Lerena

text: La condesa de Lerena y Marquesa de San Andrés de Parma fue retratada por el pintor de cámara de Carlos IV, Agustín Esteve y Marqués en 1800. El I conde de Lerena, Pedro López de Lerena y Cuenca, fue retratado en 1785 por el pintor y presbítero sevillano Joseph Suárez (más conocido por los retratos que hizo del arzobispo de Sevilla Alonso Marcos de Llanes Argüelles y de Juan de Saavedra Zerón y de su esposa). En dicho retrato aparece Pedro López de Lerena con la credencial correspondiente a su nombramiento como secretario de Estado de Hacienda y de Guerra y luciendo la Medalla de la Orden de Santiago, que le fue concedida el 20 de septiembre de 1787. Este retrato lo conservan en Vizcaya los herederos de Julián López de Lerena Rodríguez-Matamoros.


title: Pedro López de Lerena

text: Existe otro retrato, algo posterior, que en la década de los años 1970 se encontraba en la sacristía de la Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción, de Valdemoro, (retrato hoy desaparecido). En ese retrato lucía también la Cruz de la Orden de Santiago.


title: Pedro López de Lerena

text: Un retrato parecido al de la iglesia de Valdemoro se encuentra en posesión de los herederos de la Condesa de Lerena, Mª Josefa Piscatori, de la Casa de los Marqueses de Benavites; de este retrato se puede ver una imagen fotográfica de Vicente Salgado Llorente incluida en el Archivo Arbaiza del Instituto de Patrimonio Cultural de España, Ministerio de Cultura y Deporte.


title: Pedro López de Lerena

text: Otro retrato fue vendido por la galería Ansorena de Madrid. Se trata de un retrato de carácter familiar y de autor anónimo.


title: Pedro López de Lerena

text: Recientemente la Doctora Virginia Albarrán ha realizado un magnífico estudio en el que demuestra, sin lugar a dudas, que el retrato hasta ahora identificado como de Froilán Berganzo es realmente de Pedro López de Lerena, I Conde de Lerena. Este retrato fue magníficamente trazado hacia 1791 por el notable pintor Mariano Salvador Maella, y se encuentra depositado en el Museo del Prado. El citado Froylan Berganzo era un funcionario de la Real Hacienda en Illescas, administrador de la Real Fábrica de Tabacos, y subordinado del administrador general de Rentas José López de Lerena. Quizá por este motivo fue Berganzo quien encargó el retrato del Conde Lerena a Maella hacia 1790, tal y como se puede leer en el documento que aparece en dicho retrato.


title: Pedro López de Lerena

text: Tras este trabajo de la Dra. Albarrán, se ha identificado otro retrato del I Conde de Lerena en la sede del Gobierno de la Comunidad de Madrid; es una copia anónima del retrato de Maella.


title: Pedro López de Lerena

text: Existe también un busto en mármol del conde de Lerena (tamaño del natural) obra del escultor gallego Josef Rodríguez Díaz "Sócrates".


title: Pedro López de Lerena

text: Tras su fallecimiento el 2 de enero de 1792, debido a un grave ataque epiléptico, apareció la siguiente reseña en la Gaceta de Madrid:


title: Pedro López de Lerena

text: "El 2 del corriente falleció en esta Corte a los 57 años, 7 meses y 28 días de edad el Exc.Sr. Don Pedro López de Lerena, Secretario de Estado y del Despacho Universal de Hacienda de España e Indias, gobernador del Consejo de Hacienda, Presidente de sus Tribunales y superintendente general de rentas, fábricas y casas de moneda. Sirvió a Su Majestad con el celo, actividad y acierto que es notorio por el tiempo de 26 años en varios empleos y comisiones del real servicio, entre los quales merecen particular memoria la intendencia del ejército que tomó el castillo de San Felipe en Mahón, la del ejército de Andalucía y del que bloqueó a Gibraltar, y la asistencia de Sevilla en que hizo servicios muy distinguidos, especialmente en esta ciudad con motivo de la extraordinaria riada que ocurrió en ella a fines del año de 1783. En 25 de enero de 1785 fue nombrado Secretario de Estado y del Despacho Universal de Hacienda, que obtuvo hasta su muerte, y también se le confirió interinamente la Secretaría de Estado y del Despacho Universal de la Guerra, que desempeñó con real aprobación hasta que el rey padre se dignó a admitir la renuncia que hizo de ella después de haberla servido por espacio de dos años y medio. En estos difíciles y otros delicados encargos del real servicio, y en el despacho de los negocios de Hacienda de Indias, que se le agregaron por Real Decreto de 25 de abril de 1790, acreditó la misma inteligencia que había manifestado en sus anteriores comisiones."


title: Pedro López de Lerena

text: Desde su cargo de ministro, López de Lerena contribuyó a mejorar su localidad natal, Valdemoro, disponiendo que se fundara en ella una escuela municipal financiada con su dinero y que se dejara estudiar gratuitamente en ella a los pobres. Como muestra de agradecimiento, su pueblo denominó a las escuelas "Don Pedro López de Lerena" y le dedicó una de sus plazas, "Plaza del Conde de Lerena". También embelleció Valdemoro, encargando tres lienzos a Mariano Salvador Maella para decorar el altar de la Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción del municipio. Este falleció antes de realizar las obras y Pedro López de Lerena decidió encargárselas a Francisco de Goya y Lucientes y a los hermanos Bayeu, Ramón y Francisco.


title: Pedro López de Lerena

text: Con respecto a la historia de la Villa de Valdemoro, el doctor Vicente López y López de Lerena publicó numerosos e interesantes escritos, por ejemplo, ""Historia de la Villa de Valdemoro"," impreso A. Gómez Fuentenebro, Madrid, 1875. Este libro fue reeditado por el Ayuntamiento de Valdemoro en 1999. También publicó Vicente numerosos libros espirituales, pues era sacerdote y capellán de Honor de la reina Isabel II.


title: Pedro López de Lerena

text: Cabe destacar que la influencia del ministro Lerena en el Ministerio de Hacienda se prolongó durante décadas tras su propio fallecimiento, pues es fácil ver a numerosos miembros de la familia López de Lerena que han sido funcionarios de la Real Hacienda a lo largo de los años, Pedro, Santos y Sebastián López de Lerena Ortega, José y Julián López de Lerena Sánchez, Ángel López de Lerena Hermosa, Ignacio López de Lerena Carrero, Julián López de Lerena Rodríguez-Matamoros, entre otros muchos miembros de esta familia.


title: Cervera de los Montes

text: Cervera de los Montes es un municipio español de la provincia de Toledo, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha.


title: Cervera de los Montes

text: El término "Cervera" procede del latín cervus que significa "ciervo" más el sufijo abundancial en arius, -a que significa "villa o tierra donde hay muchos ciervos", animal abundante en la zona en antiguos tiempos.


title: Cervera de los Montes

text: El municipio se encuentra situado en un bajo circundado de varias alturas en la comarca de la Sierra de San Vicente. Situado a 10 km de Talavera de la Reina.


title: Cervera de los Montes

text: Limita al norte con las poblaciones de Sotillo de las Palomas, Navamorcuende, Marrupe, San Román de los Montes, al Sur y Sureste con Pepino, al oeste y Suroeste con Segurilla, y al Noroeste con Montesclaros.


title: Cervera de los Montes

text: Forma parte, por tanto, de la zona norte de la comarca de Talavera de la Reina, terreno muy accidentado que comprende la Sierra de San Vicente y sus estribaciones.


title: Cervera de los Montes

text: El pueblo se encuentra situado en un vallecillo, rodeado de cerros y lomas. Atraviesan dicha hondonada los arroyos Agujas y de la Chorrera, que se unen a la salida de la población. Estos arroyos solo llevan agua en invierno o después de las lluvias torrenciales.


title: Cervera de los Montes

text: De Este a Oeste cruzan el término varias líneas de cerros de pequeña altitud, como el de Cabeza Águila, la Loma, Cerro del Cura, Cerrillosa, los Motes, Casarejo, la Perdiguera, del Castillo, de la Meregil... Abunda la roca de granito, con algún bloque grande como el Canto de la Julara. Entre estos cerros existen valles, cañadas, hoyas y navas, para uso de prados. Los más amplios son Los Dornajos, Valdehornos, El Cerrratón, La Dehesa, Las Rozas, Cañaencina, Las Higueruelas, La Portera, Las Fuentecillas, La Contienda, Las Viñas, Majadas, etc.


title: Cervera de los Montes

text: En invierno corren numerosos arroyuelos. Los más importantes son el Marrupejo, Palanquilla, Molinillo, etc.


title: Cervera de los Montes

text: Existen abundantes fuentes y pozos de escaso caudal como el Caño Viejo, la Julara, la Corchuela, la Romera...


title: Cervera de los Montes

text: Las especies que más abundan son la liebre, el conejo, la perdiz, la codorniz, la tórtola y la paloma torcaz. También hay urracas, abejarucos, gorriones, ruiseñores, jilgueros, etc.


title: Cervera de los Montes

text: En la vegetación predomina los árboles como la encina y el enebro. El arbusto que predomina es la retama y las plantas aromáticas como el tomillo.


title: Cervera de los Montes

text: Es muy probable que la zona fuese escenario de las luchas de Viriato por la independencia contra Roma, y que acampase en el cercano Monte de San Vicente.


title: Cervera de los Montes

text: Durante la Edad Antigua y parte de la Edad Media, esta zona estuviera cubierta por un espeso arbolado formando un bosque de encinas y enebros en estado salvaje, donde abundaban los venados y otras especies de caza mayor, bosque solo pisado por cazadores y leñadores de la zona, que tendrían, como mucho, alguna choza o cabaña donde refugiarse y pasar la noche.


title: Cervera de los Montes

text: En 1152, el rey Alfonso VII, concede a la villa de Talavera los montes que están al Norte hasta el límite con Navamorcuende y el río Guadyervas.


title: Cervera de los Montes

text: En el siglo XIII, alejada la frontera con los reinos musulmanos y con largos períodos de paz, aumenta la repoblación de la comarca de Talavera. Es entonces cuando llegan sus primeros pobladores, procedentes de Mejorada.


title: Cervera de los Montes

text: El rey Sancho IV el Bravo, concedió al caballero Juan García de Toledo, su portero mayor, las tierras de Malpartida, que tomaron el nombre de Mejorada hacia el año 1288.


title: Cervera de los Montes

text: Se creó una línea de atalayas que defendían Talavera de los bandidos, enlazando el Castillo de Oropesa con el de Mejorada y el cerro de San Vicente hasta enlazar con los de Maqueda y su comarca. Restos de una de estas atalayas son las ruinas llamadas "Los Torrejones", a unos 200 metros al norte del pueblo, en lo alto de un cerro. Este torreón tenía un sótano.


title: Cervera de los Montes

text: Los primeros datos ciertos de la existencia de Cervera datan desde el la época del rey Enrique II de Trastamara, año 1368, que confirma la jurisdicción civil y criminal sobre la villa de Mejorada y sus lugares de Segurilla y Cervera a favor de Don Diego García de Toledo.


title: Cervera de los Montes

text: Alrededor de 1450 pasó a formar parte del Condado de Oropesa, al casarse Doña Beatriz de Monroy y de Ayala con el tercer conde de Oropesa, Don Fernando Álvarez de Toledo. En 1639 adquirió el título de villa.


title: Cervera de los Montes

text: Hacia el año 1750 se establece una sucursal de la Fábrica de seda fundada en Talavera en el reinado de Fernando VI.


title: Cervera de los Montes

text: Las ermitas de San Roque, de planta románica, Nuestra Señora del Socorro, Nuestra Señora del Rosario con zócalo de Cerámica de Talavera, Nuestra Señora del Consuelo y la Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción de una sola nave y arquitectura Renacentista realizada con sillares de granito. También pueden observarse su Altar Mayor de cerámica talaverana y tallas como la del Nazareno, Niño de la Bola o Virgen de los Dolores.


title: Walwari

text: Walwari es un partido político del departamento de ultramar francés de Guayana Francesa. Fue fundado en 1993 por Christiane Taubira y Roland Delannon.


title: Walwari

text: El partido tiene un escaño en la Asamblea Nacional de Francia en el grupo del Partido Socialista (Francia) y está alineado con el Partido Radical de Izquierda.


title: Río Moldova

text: El río Moldova () es un río de Rumania, un afluente por la margen derecha del río Siret —afluente del Danubio— que recorre la región histórica de Moldavia. El río nace en las montañas Obcina Feredeu de Bucovina en el Distrito de Suceava y se une al Siret en Cotu Vameș, al este de la ciudad de Roman en el Distrito de Neamț. La longitud total del Moldova desde su nacimiento hasta su confluencia con el Siret es de . El área de la cuenca es de .


title: Río Moldova

text: El río dio su nombre al Principado de Moldavia, cuya primera capital, Târgul Moldovei (ahora Baia), está en el río Moldova. Se discute el origen del nombre del río (ver Etimología de Moldavia). La tierra histórica rumana y el estado medieval de Moldavia toman su nombre del río Moldavia .


title: Río Moldova

text: El río Moldova nace del pico Lucina de las Obcinii Feredeu. Su fuente se encuentra cerca de Moldova-Sulita, ubicada en el condado de Suceava.


title: Río Moldova

text: Fluye en una longitud de 237 km en dirección NV-SE y atraviesa los territorios de tres distritos: Suceava, Iași y Neamț. De su longitud, 150 km se encuentra en territorio de Suceava, donde su cuenca fluvial ocupa más del 35% de la superficie del distrito. En esta comarca, el río atraviesa sectores con pendiente más pronunciada (Pojorâta, Prisaca) y sectores donde la pendiente disminuye a menos de 3 m/km.


title: Río Moldova

text: Con la salida de las montañas, el curso de Moldova se ramifica en las depresiones intramontanas, formando crestas, umbrales e islas. En el territorio del distrito de Iași, el Moldova fluye a lo largo de 30 km, con un caudal medio de 31,1 m³/s.


title: Río Moldova

text: El Moldova desemboca en el río Siret Cotu Vameș, al este de la ciudad de Roman, en el territorio del distrito de Neamț.


title: Río Moldova

text: Las siguientes ciudades y pueblos están situados a lo largo del río Moldova, desde el nacimiento hasta la desembocadura: Moldova-Sulița, Câmpulung Moldovenesc, Vama, Voroneț, Gura Humorului, Păltinoasa, Baia, Roman.


title: Museo Fallero

text: El Museo Fallero ("Museu Faller" en valenciano) de Valencia está instalado, desde 1971, en el antiguo convento de la casa misión de San Vicente de Paül, que fue acabado en 1831, razón por la cual conserva parte de una estructura de corredores y antiguas celdas. Con posterioridad tuvo múltiples usos, como prisión, cuartel o almacén. El Museo Fallero fue rehabilitado y reestructurado a principios de los años noventa del siglo XX, siendo reinaugurado en 1995. En 2016 el Museo Fallero fue homologado como Museo oficial de la Generalidad Valenciana, siendo nuevamente reestructurado en sus planteamientos museológicos y museográficos. Una de las novedades de esta reestructuración fue la puesta en marcha de la sala de exposiciones temporales "Josep Alarte", dedicada a exposiciones antológicas de la obra de artistas falleros.


title: Museo Fallero

text: Las Fallas de Valencia son una fiesta popular que ya se celebraba a mediados del siglo XVIII, cuando comisiones informales de vecinos erigían en las calles de Valencia catafalcos efímeros en los que se representaba una escena satírica con ninots o figuras, todo realizado con madera, telas y/o cartón. Unos versos adheridos a la falla explicaban su argumento. La falla se quemaba con gran alegría colectiva y acompañamiento pirotécnico la víspera del día de San José, dando la bienvenida a la primavera.


title: Museo Fallero

text: Desde comienzos del siglo XX las fallas se hicieron más complejas, monumentales y artísticas, tanto en su composición técnica como en la ejecución de los ninots. Paralelamente la fiesta de las Fallas multiplicó sus festejos y rituales, mientras las comisiones se hacían más numerosas, estables y dinámicas. Pronto las Fallas se convirtieron en expresión de la identidad valenciana y en un importante atractivo turístico, y pasaron a quemarse la noche del día de San José.


title: Museo Fallero

text: Las fallas infantiles se remontan, como mínimo, a finales del XIX, y estaban hechas por los niños de cada barrio o calle. Con el tiempo pasaron a estar confeccionadas por artistas falleros profesionales, lo que hizo que adquirieran una mayor calidad artística y técnica, por lo que desde 1963 empezaron a indultarse ninots infantiles.


title: Museo Fallero

text: La progresiva calidad artística de las fallas, la aparición de premios a las mejores y la emergencia del artista fallero como profesional especializado en la confección de fallas, hizo que en los años 20 del siglo XX apareciera la costumbre popular de indultar ninots del fuego. En 1934 se oficializó la propuesta de “El indulto del fuego”, presentada por el artista fallero Regino Mas, consistente en una Exposición del Ninot, a la que las comisiones falleras llevarían sus mejores ninots, entre los cuales los visitantes elegirían por votación popular el ninot indultado de ese año. Este es el origen del Museo Fallero actual, que comienza a configurarse como una especie de museo folklórico en los años treinta, pero que solo se consolida como tal a comienzos de los años setenta del siglo pasado.


title: Museo Fallero

text: Al principio las fallas estaban construidas por los vecinos, con ayuda ocasional de profesionales como carpinteros, pintores o decoradores. Pero con la consolidación de la falla artística aparecieron los artistas falleros, unos artesanos especializados en el diseño y construcción de fallas, con sus propios talleres, técnicas y estilos, que pronto empezaron a rivalizar para obtener los mejores premios o los ninots indultados. También se agruparon profesionalmente, primero en la Asociación de Artistas Falleros y posteriormente en el Gremio Artesano de Artistas Falleros.


title: Museo Fallero

text: Los cuerpos de los ninots de las fallas primitivas tenían un alma de madera o alambre recubierta de estopa y revestida de telas o ropa vieja. Los pies y manos se hacían con calcetines viejos y guantes rellenos de esparto. Para las cabezas se utilizó la técnica de la cera: a partir de una escultura en barro se sacaba un molde en escayola cortado en piezas, las cuales se llenaban con cera fundida reforzada con capas de gasa. Obtenida la cabeza se le introducía alabastro líquido para crear una película en su contorno y conferirle fuerza. Finalmente se pintaba la cera al óleo.


title: Museo Fallero

text: Con la consolidación de la falla artística y monumental en los años treinta del siglo XX, comienza a implantarse la confección estandarizada de ninots en cartón, consistente en añadir la cabeza y brazos en cartón a un maniquí al que luego se vestía. Pero fue el artista Joan Huerta quien en 1953 introdujo el modelado íntegro en cartón de los ninots y, después, de la falla entera, una técnica que muy rápidamente se impuso en la construcción de fallas.La técnica del cartón parte del modelado en barro de la figura, de donde se obtiene un negativo en escayola que se parte en dos partes que se forran con hojas de cartón empapado con engrudo. A continuación se extrean las dos mitades del cartón ya seco y se ensamblan. Entonces la figura se rebaja y remodela con varias capas de pasta o cola (dar de “panet”), se lija y finalmente se pinta al plástico o al óleo.


title: Museo Fallero

text: Empezó a utilizarse en los años setenta del siglo XX. Sigue las mismas fases que la confección en cartón, pero utilizando una o dos capas de poliéster dentro de los moldes de escayola y reforzándolo con fibra de vidrio a modo de tela. El poliéster se seca muy rápidamente y, una vez juntas las piezas, se repasan con poliéster y fibra de vidrio. Finalmente se lijan y se pintan.


title: Museo Fallero

text: Facilita, desde su introducción en los años ochenta del siglo XX, la producción en directo de los ninots. Se trata de un conglomerado de láminas de diverso espesor que permite obtener diversas texturas y que se esculpe con un arco eléctrico. Con todo, las piezas pueden necesitar ser reencartonadas y revestidas de panet, antes de ser lijadas y pintadas, o bien ser pintadas a pistola y acabadas con pautas aplicadas al cartón. La moderna introducción del diseño e impresión digitales ha facilitado la expansión y estandarización de las figuras y fallas hechas en corcho blanco.


title: Museo Fallero

text: El museo fallero está compuesto por la colección de "ninots" indultados (desde 1934) e infantiles (desde 1963), así como por los carteles anunciadores ganadores y finalistas de Fallas (desde 1929), los cuadros que retratan a las Falleras Mayores de València (desde 1995) y la colección de insignias históricas de las comisiones falleras de València


title: Museo Fallero

text: Los "ninots" de los años treinta del siglo XX se caracterizan por reproducir escenas típicas de personajes tradicionales, que buscan recrear el folclore valenciano. En los años cuarenta se sumaron representaciones de artesanos, tipos populares de la calle y algunas referencias a actores del cine. Al mismo tiempo se prodigaron los retratos fidedignos y virtuosos, cuyo objetivo era la identificación empática con el público.A partir de 1955 se prohibió que se pudieran indultar retratos, para potenciar una línea más cómica y caricaturesca en los "ninots" indultados. Además, se desarrolló el sentido narrativo de las escenas, con una mayor comunicación entre los "ninots". Predominaron las figuras de temática social realista en una época de provaciones, mientras que las representaciones femeninas se volvieron más erotizadas. También entraron en juego personajes provenientes de un mundo fantástico, propios de un imaginario colectivo moderno.En los años sesenta predominaron tanto un cierto naturalismo de temática amable y enternecedora como las escenas humorísticas de figuras caricaturizadas, apareciendo temas cada vez más actuales y ligados a los cambios (migraciones, industrialización, consumismo) que experimentaba una sociedad que se modernizaba con rapidez. Durante los años setenta reinó la caricatura con escenas de humor fácil y, en su mayor parte, sin demasiado discurso político, hecho sorprendente teniendo en cuenta los cruciales cambios que estaba viviendo el país en esos años.En los años 80 se inició la tendencia de representar escenas costumbristas de oficios tradicionales, que eran tratados de manera apologética y nostálgica, sin estar tampoco exentos de socarronería y caricatura. Además se introdujeron referencias a la situación política de esos años, a la cuestión identitaria valenciana y a los problemas sociales de la vida cotidiana en la ciudad.A patir de los años noventa, con la excepción aislada de algún retrato o escena grotesca, comienzan a dominar los indultos de grupos deliberadamente enternecedores, que captan la atención del espectador con escenas sentimentales de ancianos con niños o que apelan a los antiguos valores familiares, evocando la tradición o los buenos sentimientos. También se indultan figuras emblemáticas de la cultura local, convertidas en auténticos iconos emocionales de los valencianos.


title: Museo Fallero

text: En la colección de "ninots" infantiles la apelación a la tradición local se combina con la influencia de la cultura de masas, especialmente de la factoría Disney. Entre los "ninots" indultados infantiles se encuentran los protagonistas de los cuentos de la cultura popular tradicional con los personajes televisivos o cinematográficos, añadiéndose las referencias valencianas y falleras más o menos temperamentales. Los grupos también muestran los mundos de la fantasía infantil junto a motivos históricos y mitológicos, y las más variadas expresiones de ternura.


title: Museo Fallero

text: La fallera mayor de Valencia es una figura icónica de la fiesta fallera, que aparece en 1931 y se consolida posteriormente con un conjunto de rituales festivos al servicio de su enaltecimiento. Su reinado honorífico, que dura un año, la convierte en el principal símbolo femenino del mundo fallero, el cual le prodiga una veneración especial.


title: Museo Fallero

text: Los carteles anunciadores de las Fallas se editan cada año para presentar la fiesta en el mundo, promocionando sus atractivos y elementos más significativos. El primer cartel data de 1929, de Josep Segrelles, y desde entonces se ha formado una extensa y selectiva colección de obras de grandes cartelistas valencianos, de diversos estilos y tencencias, como Vicent Canet, Rafael Raga, Mnauel Monleón, Rafael Contreras Juesas o Vicente Lorenzo, entre otros.


title: Museo Fallero

text: Expresión heráldica e iconográfica de la imagen que cada comisión fallera quiere transmitir de sí misma. Expresan la propia idiosincrasia de cada comisión. Las comisiones faller as generan un gigantesco entramado asociativo que hace posible la transmisión intergeneracional de las Fallas.


title: Najwa Karam

text: Najwa Karam (en árabe, نجوى كرم) (Zahlé, 26 de febrero de 1966), es una famosa cantante libanesa cuya carrera musical comenzó en la década de 1980, sin mucho éxito en sus inicios, pero obteniendo sus mayores logros a mediados de los años 90. Actualmente es una de las más exitosas cantantes árabes, quien participa en numerosos festivales y conciertos en todo el mundo, siendo una de las artistas mejores pagas de la firma discográfica árabe Rotana. Su característica voz es inmediatamente reconocida por su distintivo acento libanés al cantar.


title: Najwa Karam

text: Najwa Nicole Karam nació en Zahlé, Líbano, Hija de Karam Karam y Barbara Shaheen, en una familia de libaneses maronitas. Ella es la más joven de sus cinco hermanos, "Salwa" la hermana mayor y sus hermanos "Tony", "Jean" y "Nicola". Pasó su infancia en Zahlé, en el cuidado de sus padres y hermanos mayores. Desde temprana edad, Najwa era conocida entre sus amigos y familiares por su potente voz, pero sus padres insistieron en la necesidad de una educación y una carrera más estable que la del entretenimiento.


title: Najwa Karam

text: Najwa asistió a la escuela secundaria "“Jesus the Angel College”" en Zahlé, donde se graduó de bachillerato y luego a la universidad donde concluyó la carrera de Filosofía. Finalizado sus estudios ella ejerció como profesora durante dos años en el Colegio Oriental de Zahlé.


title: Najwa Karam

text: En 1985, Najwa decidió seguir la carrera de cantante en contra de los deseos de su padre. Participó de un concurso de televisión "Layali Lubnan" ("Noches del Líbano") interpretando tradicionales y populares canciones libanesas y mawales con su voz poderosa. Este excelente desempeño la hizo acreedora de la Medalla de Oro, la aceptación del público y la aprobación de su padre.


title: Najwa Karam

text: Tras esta victoria, Najwa estudió cuatro años en el Instituto de Música libanés para mejorar su conocimiento de la música y de la industria de la música en general. Durante este período ella estuvo bajo la dirección de reconocidos compositores libaneses como Zaki Nassif y Fouad Awad. En 1987, Najwa participó en otro concurso de televisión llamado "Laylat Haz", donde fue cálidamente aceptada por el público. En 1989, Najwa ha adquirido los conocimientos y la experiencia que necesitaba para realizar su primer intento de irrumpir en la industria de la música árabe.


title: Najwa Karam

text: En 1989, Najwa lanza el primer álbum grabado en estudio "“Habayeb”" el cual fue producido por un desconocido sello discográfico, "Relax-in". El álbum contenía siete temas, todos con el estilo tradicional de la música montañesa del Líbano. Debido a su exposición previa al público libanés en distintos programas de televisión, el álbum fue bien recibido en el Líbano pero no así en el resto del mundo árabe.


title: Najwa Karam

text: Después de tres años de hacer música, Najwa regresó a la escena con el segundo álbum, "Shams el-Ghinnieh". El título del disco fue inspirado por su apodo, ""Shams El-Ghinnieh"" (El sol de la canción), que le fue dado por el pueblo libanés debido a su capacidad y virtud vocales. El álbum fue producido por otra pequeña empresa, CM. El estilo del álbum era más romántico y contemporáneo, en comparación con el debut de Najwa en "“Habayeb”", que era más tradicional, pero igualmente "Shams el-Ghinnieh" fue muy bien recibido por el público libanés.


title: Najwa Karam

text: Al año siguiente, 1993, Najwa firma contrato con un sello discográfico de Arabia Saudita que aun era menos conocida que los anteriores para producir su nuevo álbum.


title: Najwa Karam

text: El nuevo álbum se llama "Ana Ma'akom" (Yo estoy con vosotros). El disco fue bastante similar al estilo al "Shams el-Ghinnieh", con la participación de elementos de la música tradicional árabe, influencias pop y un fuerte acento libanés. A pesar de su similitud con su versión anterior, el álbum no logra llegar al éxito. Su difícil comercialización y la falta de recursos fue la causa de las bajas ventas del álbum generando así que "“Ana Ma'akon”" hasta hoy siga siendo el álbum menos conocido de Najwa. Este fracaso hace que ella ponga más atención en el sello discográfico para poder asegurar su éxito.


title: Najwa Karam

text: La suerte de Najwa dio un giro para mejor cuando fue contratada por el mayor sello discográfico de Medio Oriente, Rotana, que era propiedad de la familia real de Arabia Saudita, encabezada por el Príncipe Al Waleed Bin Talal. De esta manera Najwa Karam pasó a ser parte de la familia de artistas de la empresa Rotana.


title: Najwa Karam

text: El inicio de la producción de su nuevo álbum se inició de inmediato. Poetas expertos, escritores y compositores se alistaron para ayudar a Najwa hacer una música fresca y darle una nueva imagen para sí misma para revitalizar el interés público y llamar la atención de la más amplia audiencia árabe. A mediados de 1994, el álbum que constaba de 8 nuevas canciones habían sido recopiladas y estaba listo para ser puesto a la venta en todo Medio Oriente. "Naghmet hob" (El Ritmo de Amor) fusionaba la tradicional música libanesa con el árabe pop. Su pegadiza canción de estilo libanés "Law Habaytek" (Si te amara) fue un éxito instantáneo, ayudando a Najwa a introducirse en todo Medio Oriente. La canción y su videoclip dominaban los primeros puestos del ranking árabe. Otros éxitos del mismo álbum fueron "Ward Eddar" (el Jardín de Rosas) y "Elala" (La la) recibió un éxito similar.


title: Najwa Karam

text: El gran éxito de "Naghmet hob" la impulsa a realizar una serie de conciertos y la hacen acreedora de numerosos premios, entre ellos el premio de "El Mejor Artista de 1994" otorgado por La Asociación Libanesa de Radiodifusión.


title: Najwa Karam

text: Najwa se encontraba en menos de un año en la cima de la escena de la música árabe bajo la atenta atención de su público. En 1995, Najwa comienza a trabajar en su segundo álbum bajo el sello Rotana, el quinto álbum de su carrera llamado "Ma Bassmahlak" el cual conservaba el estilo tradicional de "Naghmet hob". La principal diferencia era el carácter lírico y vocal de las canciones, las cuales tenían más profundidad. De este álbum dos canciones fueron rotundos éxitos, "Ma Bassmahlak" (no te perdono) y "Hakam el-Qady" (Sentenció el juez).


title: Najwa Karam

text: Con cinco álbumes editados, dos de los cuales fueron innovadores y exitosos, Najwa se estaba convirtiendo en una cara conocida en la industria de la música árabe. El 16 de junio de 1996, Najwa lanzó su nuevo álbum titulado "Hazi Helo" (soy afortunado). Su corte de difusión, "Hazi Helo", y otras tres canciones, "Khayarouni", "Ala Mahlak" y "El-Ghorbil", fueron las más populares del álbum.


title: Najwa Karam

text: Tras la liberación de "Hazi Helo", Najwa comienza una gira mundial a gran escala la cual comprendía muchos estados árabes, partes de Europa y América. Encuentra un gran número de seguidores en los Estados Unidos y lleva a cabo conciertos en los que se agotaban todas las localidades. Honor a su éxito en los Estados Unidos le es otorgada la llave de la ciudad de Chicago.


title: Najwa Karam

text: Después de dar la vuelta al mundo, Najwa regresó al Líbano con una mente fresca y nuevas ideas para sus canciones, así es que empezó a trabajar en su próximo álbum de estudio "Ma Hada La Hada". Las pistas del nuevo álbum eran muy distintas de los anteriores álbumes de Najwa, con un sonido más contemporáneo. Por ejemplo la canción ""El Helw"" fue fuertemente influenciada por otros ritmos y melodías sintetizadas. Tres meses antes del lanzamiento oficial del álbum, la canción "El Tahady" se distribuyó a las estaciones de radio árabes. Esto generó que al momento del lanzamiento del álbum la canción estuviera desgastada y las ventas de "Ma Hada La Hada" fueran relativamente pobres atribuyéndole este factor. Sin embargo, el título de la pista se hizo muy popular ya que tuvo armoniosos arreglos musicales, los cuales utilizaban instrumentos tradicionales de la música árabe como el qanoun (cítara árabe) junto con otros instrumentos como el violín y el acordeón, los cuales generaron un potente tema musical que además del lanzamiento simultáneo del videoclip hicieron de esta canción un gran éxito.


title: Najwa Karam

text: En 1998 se lanza su nuevo álbum "Maghroumeh" (enamorada), en este trabajo se produce la transición musical de Najwa generando temas puramente de música tradicional libanesa mezclando lo tradicional con lo contemporáneo, estilo musical que utiliza hasta el día de hoy. Este álbum contenía poéticas canciones árabes, letras cantadas con la marca el poder y la autoridad de Najwa, y el uso extensivo de instrumentos árabes (derbake, mijwiz, tabl, etc.) y los contemporáneos. Además utiliza un nuevo look para la portada del álbum catapultando así a "Maghroumeh" a otro rotundo éxito. El tema principal, "Maghroumeh", fue llevado a videoclip siendo esta pista la de mayor éxito del álbum, alcanzando el número uno en la mayoría de estaciones de radio y televisión en la región. Otros éxitos fueron "Ghamza" y la triste canción de amor "Noqta al-Satr" y "Wadaato".


title: Najwa Karam

text: El nuevo año trajo consigo una serie de cambios en la carrera de Najwa. Su nuevo álbum sería lanzado en el verano y se titularía "Rouh Rouhi" (Alma de mi alma). Este es similar al "Maghroumeh" pero había una serie de ajustes en la parte vocal y estilos musicales. Los arreglos musicales fueron técnicamente muy detallados y las letras eran más poéticas que todos los demás álbumes. Las pistas "Ariftu Albi La Meen" (saben para quien es mi corazón), "Atchana" (sedienta), y el título principal "Rouh Rouhi", fueron los grandes éxitos del álbum, los dos últimos también fueron llevados a videos musicales. También tuvo muchas otras canciones de éxito como ""Kif Bdawik"" (Como te curo), y ""Ma Berda Ghayrak"" (No quiero otro más que tú).


title: Najwa Karam

text: Otro año, otro cambio para Najwa Karam. Esta vez se produjo en su último álbum musical llamado "Oyoun Qalbi" (Ojos de mi corazón), el trabajo más romántico en comparación con los anteriores álbumes de Najwa. Sus principales temas incluyen "Majboura" (obligada), el cual tiene una influencia de jazz moderno, "Oyoun Qalbi" y "Khaleek al Ard" (permanece en la tierra). Además se lanzó un vídeo musical que se hizo para el 2000 llamado "Najwa megamix", que contenía muestras de cada canción del álbum "Oyoun Qalbi".


title: Najwa Karam

text: En 2001, Najwa Karam hizo su récord máximo en ventas con el álbum "Nedmaneh". Vendió más de 4 millones de copias en todo el mundo y sigue siendo uno de los más aclamados álbumes de Najwa hasta la fecha. La canción "Ashiqah", fue un enorme éxito, alcanzando el número uno en todo el Oriente Medio, y fue también muy popular en el extranjero. Era una más lúdica y vibrante canción que la mayoría de sus canciones anteriores, con una fuerte línea de bajo y una influencia oriental. Era muy diferente de cualquier canción árabe de la época e hizo un llamamiento a una amplia gama de audiencias. El éxito de "Nedmaneh" (arrepentida) provocó una serie de premios, incluyendo un codiciado "Murex D'or" para la "Mejor Artista Árabe" y tres premios especiales de la empresa Rotana: "Artista del Año", "Álbum del Año" y "Mejor Álbum de Ventas".


title: Najwa Karam

text: La ceremonia se llevó a cabo el sábado 23 de junio de 2001 en el Hotel Venecia de Beirut, Líbano. Estuvieron presentes el Ministro de Información libanés, Ghazi Al-Aredi que fue en representación del Presidente de la República del Líbano, Émile Lahoud, el destacado cantante Wadih Al Safi, el aclamado compositor Elías Rahbani y un número de periodistas y reporteros. Durante la noche, Najwa cantó algunos de sus éxitos (viejos y nuevos), y se presentó con numerosas medallas y trofeos. La grabación de este concierto se publicó en una edición especial de CD (Live in Concert), junto con un CD que incluye los éxitos de Najwa desde 1989-2000 titulado "“The Very Best Of Najwa Karam”".


title: Najwa Karam

text: En el 2002 lanza el álbum "Tahamouni", el cual se alejaba un poco de sus anteriores álbumes "Oyoun Qalbi" y "Nedmaneh". El álbum tenía la intención de volver a contactarse con un público más joven de otras naciones árabes, los cuales tenían un ligero desinterés con su música a finales de los años 90. Esto fue demostrado en canciones como "Tahamouni" que incluía los intentos de rapear, y "Ew'a Tekoun Ze'alt" la cual tenía influencia occidental. Las canciones de este álbum tenían un sonido muy juvenil, entre ellas destaca "Ya Aam Mdawibni", "Baraa", y la balada romántica "Bnub".


title: Najwa Karam

text: A finales de 2002, Najwa se reunió con la estrella del “Tarab” Libanés Wadih Al Safi. Wadih y Najwa se habían conocido hacía un tiempo y él se había impresionado con su talento vocal. Ellos dos decidieron hacer un dueto juntos en un tema que representaba una juiciosa relación entre padre-hija. La canción se tituló "Wa Kberna" (Envejecer juntos), y fue una balada épica en la que ambos vocalistas mostraron su inmensa gama vocal y profundidad. "Wa Kberna" fue un éxito debido a que las letras eran fáciles de relacionarse aparte de la unión de los más prominentes artistas de la región. Video Wa Kberna


title: Najwa Karam

text: Luego de este éxito, Najwa volvió a la mesa de dibujo para diagramar su nuevo álbum. Largos meses se empeñaron reconstruyendo letras y arreglos logrando que para mediados de 2003 el álbum estuviera listo para su puesta a la venta. Rotana organizó una gran fiesta de lanzamiento en el centro de Beirut, donde más de quince mil aficionados de Najwa colmaron las calles a la espera de que apareciera Najwa y cantara su nuevo material titulado "“Saharni”".


title: Najwa Karam

text: "Saharni", era exactamente el tipo de álbum que marcó el renacimiento de la "vieja Najwa Karam", y tomó por sorpresa al público ya que éste esperaba que fuese un álbum más de pop árabe contemporáneo pero no. La música tiene todas las características de la música libanesa claramente se aprecia en: solos de derbake, instrumentos de viento, mucho bajo y un vibrante canto tradicional, todas las características muy alejadas de la "occidental", motivo por lo que generó que la mayoría de los artistas del momento optasen por el estilo de Najwa Karam. No sólo ha cambiado la música, sino también ha dado una nueva mirada a la música logrando que "Saharni" logre el éxito instantáneamente, aunque hubo una falta de videoclips de las canciones principales. Otro gran éxito de este álbum fue "Edhak Lil Dounya".


title: Najwa Karam

text: Najwa hizo una gira mundial para complementar el éxito de "Saharni", realizando recitales en todo Oriente Medio así como destinos como Francia y los EE. UU. Junto con Wadih Al Safi realizó también un viaje a Australia, donde su concierto todavía tiene el récord por ser el concierto más grande jamás registrado de un artista árabe. Najwa fue galardonada durante el 2003 con una serie de premios importantes. Estos incluyen "Mejor Álbum de ventas" de Rotana, y premio para el "Mejor cantante de la canción tradicional del Líbano del Club de Leones", Canción del Año: "Edhak Lil Donya" de Sawt El Ghad y un premio de honor de Gobierno de Australia.


title: Najwa Karam

text: El nuevo año encontró a Najwa Karam trabajando en un nuevo single que se incluirán en su próximo álbum. Titulado "Leish Mgharrab" (¿Por qué viven en el extranjero?) El cual trata sobre las dificultades que las personas se enfrentan al tener que abandonar su país de origen en busca de una vida mejor. Junto con este tema desgarrador se lanza un revolucionario videoclip (dirigido por Sa'eed El-Marouk), en el cual se veía transformada a una moderna Beirut en un páramo sombrío y desierto en el año 2020. El vídeo original que también contenía escenas de los ciudadanos protestado contra el Gobierno libanés fue prohibido de ser emitido por el Parlamento del Líbano. El clip tuvo que ser re-editado y finalmente se permitió su difusión junto con su canción. Este tema resonó fuertemente en muchas personas, especialmente los que viven en el extranjero en países como Australia y los EE. UU. además también de enviar un mensaje directo a los políticos libaneses, diciéndoles que actuaran sobre esta problemática.


title: Najwa Karam

text: Después de unos meses, Najwa había finalmente completado el resto de su nuevo álbum llamado, "Shu Mghaira". Al igual que "Saharni", era claramente de estilo libanés pero era más una adaptación más moderna. Najwa continuó sus múltiples apariciones en directo para promocionar el álbum y un notable acontecimiento en 2004 fue la venta de su concierto en el festival de Cartago, Túnez, donde fue recibida por miles de entusiastas fanes. Najwa obtiene ese año el galardón de la "Artista Femenina del Año" otorgado por "MusicanaNet.net" cuya votación se realizó a través de una encuesta a gran escala en su sitio web.


title: Najwa Karam

text: En el segundo trimestre de 2005 Najwa dio a conocer un nuevo single y un videoclip llamado "Shu Jani". "Shu Jani" es una canción pop contemporánea con el uso de instrumentos tradicionales libaneses. El video fue filmado en la estación de esquí Faraya en el Líbano por el director Sa'aed El-Marouk. El calendario de lanzamiento de su álbum 2005 había sido muy criticado por algunos medios ya que quería ser puesto a la venta durante la tensa campaña electoral en el Líbano, y la llamada Revolución de los Cedros (Intifada de la Independencia). Se decía en los medios que era irrespetuoso por parte de Najwa que se lance un nuevo material en un momento así. Najwa se defendió y llevó su reclamo a su compañía de producción de Arabia Saudita, Rotana, la cual tenía intenciones de poner a la venta el nuevo álbum contra sus deseos.


title: Najwa Karam

text: Debido a la prolongada situación en la región de Líbano, la venta del álbum de Najwa 2005, fue aplazado inicialmente en junio, julio y luego finalmente pospuesto hasta noviembre de 2005. Sin embargo Najwa lanzó otro single a finales de julio llamado "Bhebak Walaa" que era una optimista y tradicional canción contemporánea habitual en los trabajos de Najwa. Esta maniobra generó un golpe de gracia alcanzando el número uno en muchos medios de Internet y radio. Finalmente el 6 de septiembre de 2005 salió a la venta "Bhebak Walaa".


title: Najwa Karam

text: En noviembre de 2005, aparecieron en todo Beirut afiches en donde se muestra la mano de una dama sobre un horizonte nublado. Este anuncio tuvo al público preguntándose qué significaba el mensaje de estos carteles. Pronto se llegó a la conclusión general de que la mano pertenecía a un artista. Poco a poco día tras día los trozos de afiche se iban completando formando a la dama de la imagen hasta que el 30 de noviembre de 2005, la "dama misteriosa del afiche" se reveló como Najwa Karam.


title: Najwa Karam

text: El mismo día, Najwa lanza su nuevo álbum "Kbir el hob". El álbum obtuvo una gran atención debido a su campaña publicitaria, que incluye carteles, muchas apariciones en televisión [en la popular serie de programas como "Dandana", y "Akeed Maestro"], la música y los videoclips. "Kbir el-hob" encabezó la mayor venta de álbum en el Líbano para Rotana principalmente durante el período de Navidad y se mantuvo en la posición número uno a través del Año Nuevo.


title: Najwa Karam

text: En respuesta al conflicto entre Israel y el Líbano en el 2006, Najwa se unió por primera vez con el popular cantautor libanés Melhem Barakat para grabar la canción "Rah Yebha El Watan". El Tema fue escrito y compuesta por Barakat, y exhortó a la unidad entre todos los libaneses. El sencillo fue lanzado a finales de septiembre y fue aclamado por la crítica por su mensaje y voz aunque criticada por su corto tiempo. Pero dejó la puerta abierta para que Melhem Barakat colabore en un futuro próximo con ella.


title: Iglesia de San Lázaro (Lárnaca)

text: La Iglesia de San Lázaro o Agios Lazaros (en griego: "Ιερός Ναός Αγίου Λαζάρου"), es una iglesia de finales del siglo noveno en Lárnaca (Chipre). Pertenece a la Iglesia ortodoxa chipriota, iglesia autocéfala de la Iglesia Ortodoxa griega.


title: Iglesia de San Lázaro (Lárnaca)

text: La Iglesia de San Lázaro toma el nombre de Lázaro de Betania, personaje del Nuevo Testamento que es resucitado entre los muertos por Jesús. Según la tradición ortodoxa, en algún momento después de la Resurrección de Cristo, Lázaro se vio obligado a huir de Judea y refugiarse en Chipre. Allí fue nombrado por San Pablo y San Bernabé como el primer obispo de Quitim (actual Lárnaca). Se dice que vivió durante treinta años más y a su muerte fue enterrado por segunda y última vez en donde se encuentra la actual Iglesia de San Lázaro.


title: Iglesia de San Lázaro (Lárnaca)

text: La iglesia fue fundada a principios del año 900 d. C., por iniciativa de León VI el Sabio (886-912 d. C.). El antiguo emperador bizantino se había llevado a Constantinopla los restos mortales de San Lázaro de Betania por ello quiso "recompensar" a Chipre poniendo en marcha la construcción de la nueva iglesia en conmemoración del Santo. Son muchas las leyendas que existen alrededor de la iglesia y de San Lázaro de Betania, una de ellas cuenta que fue la misma Virgen María la que tejió y entregó a mano el palio episcopal de Lázaro. Esta tradición ha servido históricamente para argumentar la independencia de la Iglesia Ortodoxa de Chipre, la cual es actualmente autocéfala de la Iglesia Ortodoxa de Grecia.


title: Iglesia de San Lázaro (Lárnaca)

text: La iglesia es un edificio alargado, con un santuario tripartito, ábsides semicirculares internos y externos de tres lados y un ábside de cinco lados en el centro. La estructura interior de la iglesia está dividida en tres naves con pilares voluminosos dobles. Mayoritariamente es una iglesia de estilo bizantino, aunque también tiene reministencias del gótico, barroco y rococó. Históricamente la Iglesia de San Lázaro ha sido uno de los principales lugares de culto cristiano de Chipre. Las excavaciones demuestran además que la iglesia actual es probablemente la tercera estructura edificada donde anteriormente se hallaban dos santuarios.


title: Iglesia de San Lázaro (Lárnaca)

text: El pórtico de la iglesia presenta rastros con inscripciones en griego, latín y francés. Durante la dominación otomana, la iglesia fue transformada en mezquita por los turcos. Posteriormente, se volvió a convertir en iglesia a finales del siglo XVI alojando tanto ceremonias y misas ortodoxas como católicas. Hasta que más tarde fue consagrada como templo exclusivamente ortodoxo que es como permanece en la actualidad.