title: Obús autopropulsado M44

text: El primer prototipo fue designado T99E1, pero entró en producción antes de terminar sus pruebas y evaluaciones. Después de haberse producido 250 vehículos por Massey Harris, se descubrió que al disparar el obús se filtraban humos tóxicos en la casamata, por lo que se canceló la orden. Los ingenieros ofrecieron un diseño revisado, designado T194E1, con un obús modificado y una casamata abierta que evacuaba eficazmente los humos, a pesar de la reducción de la protección a los tripulantes. El diseño final todavía no era totalmente satisfactorio, ya que la casamata fija no permitía el tiro en cualquier dirección, la elevación máxima se consideraba insuficiente, y la casamata abierta no protegía suficientemente a la tripulación, especialmente en un escenario de guerra química o nuclear. El modelo fue denominado M44 en 1953 y su producción en serie comenzó en 1954.


title: Obús autopropulsado M44

text: Los vehículos ya fabricados fueron actualizados al nuevo estándar y otros 358 vehículos fueron producidos con el nuevo diseño, siendo suministrados a las unidades de primera línea en 1954, demasiado tarde para participar en la Guerra de Corea, con la designación M44. La flota de obuses autopropulsados M44 fue actualizada más tarde con motores AOS-895-6, siendo designados M44A1. El M44 estuvo en servicio hasta 1963, cuando fue reemplazado por el obús autopropulsado M109.


title: Obús autopropulsado M44

text: El M44 fue exportado a Alemania Occidental, España, Italia, Reino Unido (donde fue llamado "Cardinal", según la nomenclatura militar británica para las piezas de artillería autopropulsadas) y Turquía.


title: Obús autopropulsado M44

text: En 1956, el Reino Unido recibió 58 M44 a través del Acta de asistencia de defensa mutua. 52 fueron desplegados con el Ejército Británico del Rin en el Regimiento de la Royal Horse Artillery y el 4° Regimiento de la Royal Horse Artillery, mientras que los 6 restantes fueron enviados a Inglaterra. El M44 fue considerado una gran mejora respecto a los Sexton de la Segunda Guerra Mundial. Mientras que nuevas armas se volvían disponibles, los M44 fueron transferidos a diferentes unidades, para finalmente ser retirados de servicio y devueltos a los Estados Unidos en junio de 1968.


title: Obús autopropulsado M44

text: En 1986, 222 M44 del Ejército turco fueron actualizados por Rheinmetall con obuses de 155 mm y cañas de 36 calibres, con un alcance incrermentado a 24,7 km disparando munición convencional. Se les instaló un motor diésel V6 MTU MB 833 Aa-501 de 450 cv, conectado a la transmisión original Allison CD-500-3 a través de una caja de cambios ZF. El puesto del conductor fue reubicado en el casco. El último vehículo actualizado fue suministrado en 1992. Algunas fuentes afirman que han sido retirados de servicio, pero en un video de la agencia de noticias rusa RT se vio a dos M44T supuestamente disparando hacia el norte de Siria desde un puesto fronterizo turco en 2015.


title: Obús autopropulsado M44

text: El casco del M44 era idéntico al del M52, de acero soldado con el motor y la transmisión en la parte delantera y una casamata abierta con el obús M45 de 155 mm y la tripulación en la parte posterior. El vehículo estaba también equipado con una ametralladora de 12,7 mm para defensa antiaérea y podía transportar 24 obuses y 900 cartuchos de ametralladora.


title: Obús autopropulsado M44

text: Han sido identificados al menos 39 M44 supervivientes en Estados Unidos y Europa, sin contar aquellos que todavía están en servicio en Turquía.


title: Editorial Galaxia

text: La editorial Galaxia es una editorial española fundada el 25 de julio de 1950 en Santiago de Compostela que publica solo libros en lengua gallega. Se trata de la empresa editorial con más significado histórico de cuantas existen en Galicia. Ha editado alrededor de 2800 volúmenes y tiene en catálogo unos 1000 títulos. Su director es, desde diciembre de 2016, el escritor .


title: Editorial Galaxia

text: Entre los fundadores de la editorial se encontraban Ramón Otero Pedrayo, Francisco Fernández del Riego, Ramón Piñeiro (su primer director literario y su gran animador intelectual), Xaime Isla Couto y otros, que formaban parte de lo más destacado de la intelectualidad gallega de la época. Entre ellos también se encontraban destacados industriales y filántropos gallegos, como Antonio Fernández López, creador de algunas de las más destacadas empresas gallegas hasta la actualidad, o Álvaro Gil Varela. La vocación del proyecto era recuperar para la lengua gallega su significación histórica y su valor cultural tanto en la creación como en la transmisión del pensamiento.


title: Editorial Galaxia

text: Domingo García-Sabell, Juan Rof Carballo, Celestino Fernández de la Vega, Ramón Piñeiro, Xaime Isla Couto y Francisco Fernández del Riego configuraron un núcleo de pensamiento que en la historia de la literatura gallega contemporánea se conoce como "grupo Galaxia", célula activa de creación intelectual, en busca de un discurso moderno y universalista.


title: Editorial Galaxia

text: El origen intelectual de Galaxia está en el «Suplemento del Sábado» del periódico compostelano "La Noche"; aunque suspendido pronto por la administración franquista, en él empezaron a colaborar muchas personas que luego configuraron el fondo de la editorial.


title: Editorial Galaxia

text: Simultáneamente a la labor de edición de libros, Galaxia comenzó en 1951 a publicar una revista cultural, los "Cadernos Grial" (que fue pronto prohibida y no volvió a circular hasta 1963).


title: Editorial Galaxia

text: Asimismo, la editorial ha propulsado la creación de varias fundaciones culturales, como la Fundación Penzol, la Fundación Otero Pedrayo y la Fundación Isla Couto, y alguna revista más, como entre 1958 e 1968 la "Revista de Economía de Galicia".


title: Editorial Galaxia

text: En 1985, Carlos Casares asumió la dirección de la editorial y animó un importante proceso de actualización y modernización de la misma. Se impulsa el diseño, la colección de literatura infantil y juvenil, "Árbore" y "Costa Oeste", la edición de obras de ensayo, diccionarios, gramáticas y material escolar. La "Biblioteca Básica da Cultura Galega" reunió en 51 títulos lo más destacable de la historia y cultura de Galicia.


title: Editorial Galaxia

text: Entre sus directores se encuentran Francisco Fernández del Riego, Ramón Piñeiro, Carlos Casares (director también de Galaxia entre 1985 y 2002), Víctor F. Freixanes y, en la actualidad, Francisco Castro.


title: Editorial Galaxia

text: En la presidencia del consejo de administración editorial estuvieron Ramón Otero Pedrayo (1950-1976), Domingo García-Sabell (1976-1980), Marino Dónega (1980-1996) y Xaime Isla Couto (1996-2012), Benxamín Casal Visal (2003-2013) y Antón Vidal Andión (desde 2015).


title: Matriz de Toeplitz

text: En el álgebra lineal, una matriz de Toeplitz, denominada así en honor a Otto Toeplitz, es una matriz cuadrada en la que los elementos de sus diagonales (de izquierda a derecha) son constantes . Una matriz de Toeplitz presenta la siguiente estructura:


title: Matriz de Toeplitz

text: La matriz de Toeplitz está íntimamente ligada a la matriz de Hankel ya que la matriz de Hankel es una matriz de Toeplitz dada la vuelta.


title: Michael Hordern

text: Michael Hordern (4 de octubre de 1911 – 2 de mayo de 1995) fue un actor inglés nombrado caballero en 1983 por sus servicios al teatro.


title: Michael Hordern

text: Su nombre completo era Michael Murray Hordern, y nació en Berkhamsted, Inglaterra, estudiando en el Brighton College, al igual que su hermano Peter. Actuó en la escuela, y posteriormente como aficionado con el St. Pancras People's Theatre. Antes de dedicarse a la actuación trabajó como profesor y como viajante de comercio. En 1937 hizo su debut teatral en el People's Palace, en el este de Londres, haciendo un pequeño papel en "Otelo", y al final de ese año se sumó a la compañía de repertorio del Little Theatre de Bristol. Aquí conoció a su futura esposa, la actriz Grace Eveline Mortimer, con la que se casó en 1943. El matrimonio duró hasta el fallecimiento de Mortimer en Londres en 1986. Tuvieron una hija, Joanna.


title: Michael Hordern

text: Su trabajo teatral, para la Royal Shakespeare Company en Stratford-upon-Avon y en Londres, en el Old Vic y en el West End, demostró su amplia gama de registros y su personal voz. Además de muchos papeles en obras de William Shakespeare (Jaques en "Como gustéis", Casio en "Julio César", Polonio en "Hamlet", Malvolio en "Noche de reyes"), Hordern trabajó en obras de August Strindberg, Antón Chéjov, Henrik Ibsen, Arthur Wing Pinero, Harold Pinter, Friedrich Dürrenmatt, Edward Albee, Alan Ayckbourn, Friedrich Dürrenmatt - "Los físicos" - y Tom Stoppard.


title: Michael Hordern

text: Su interpretación teatral más lograda quizá fuese la de "El rey Lear", en un montaje dirigido por Jonathan Miller en el Nottingham Playhouse en 1970. Volvió a interpretar el papel para Miller en otras dos ocasiones, en 1975, y así como en la serie de la BBC Television Shakespeare en 1982, sin duda uno de los mejores momentos de dicha serie. En 1978 volvió a Stratford para interpretar a Próspero en "La tempestad", donde estuvo igual de admirable. Esta obra también se versionó en la BBC Shakespeare en 1980.


title: Michael Hordern

text: Hordern apareció más de 160 veces en el cine, habitualmente en papeles de carácter, incluyendo "Passport to Pimlico" (1949), "Scrooge" (1951, como Jacob Marley; fue Ebenezer Scrooge en una adaptación televisiva de 1977), "The Heart of the Matter" (1953), "Grand National Night" (1953),"The Spanish Gardener" (1956), "Sink the Bismarck!" (1960), "El Cid" (1961), "Cleopatra" (1963), "The V.I.P.s" (1963), "The Spy Who Came in from the Cold" ("El espía que surgió del frío") (1965), "Khartoum" (1966), "A Funny Thing Happened on the Way to the Forum" ("Golfus de Roma") (1966), "The Taming of the Shrew" ("La mujer indomable") (1967), "El desafío de las águilas" (1969), "Ana de los mil días" (1969), "England Made Me" ("Inglaterra me hizo") (1972), "Alice's Adventures in Wonderland" (1972), "Juggernaut" (1974), "The Slipper and the Rose" (1976), "Shogun" (1980), "Gandhi" (1982).


title: Michael Hordern

text: En 1968 interpretó al personaje principal de la adaptación de Jonathan Miller para la TV del cuento de fantasmas de Montague Rhodes James "Oh, Whistle, and I'll Come to You, My Lad" y, por coincidencia, unos años más tarde narró diecinueve historias sobrenaturales de M. R. James, editadas en cuatro colecciones de cintas de audio por Argo Records en la década de 1980. En 1986 trabajó en la serie televisiva "Paradise Postponed", y en 1992 grabó dos cintas con el relato de John Mortimer "Rumpole on Trial". Hordern hizo otros trabajos como actor de voz, entre ellos "Paddington" y la voz de Badger en la serie de los ochenta "The Wind in the Willows". También fue actor de voz en el film de Stanley Kubrick "Barry Lyndon", así como en la producción de dibujos animados de Martin Rosen que adaptaba la novela de Richard Adams "La colina de Watership".


title: Michael Hordern

text: En la radio fue Gandalf en la adaptación para la BBC de la obra de J. R. R. Tolkien "El Señor de los Anillos" (1981); Merlín, en una adaptación de la novela de T. H. White "The Sword in the Stone" (1982); y el famoso Jeeves de P. G. Wodehouse en varias series de los años setenta.


title: Michael Hordern

text: El compendio de las lecturas de Sir Michael Hordern realizadas en 1991 sobre la obra de C. S. Lewis' "Las Crónicas de Narnia", siguen siendo un clásico de la interpretación de la misma.


title: Michael Hordern

text: En televisión interpretó "Tartufo" para la BBC en 1971, y al Profesor Marvin en "The History Man", en 1980. También actuó en varios seriales dramáticos, siendo su última interpretación para TV la de "Middlemarch" (1994).


title: Michael Hordern

text: Michael Hordern falleció en Oxford, Inglaterra, en 1995, a causa de una nefropatía. Poco antes de su fallecimiento, el Brighton College dio su nombre a una sala en la que se encuentra una figura suya en bronce, de la cual tiene una copia la National Portrait Gallery en Londres.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: El barrio de San Juan Bautista se encuentra en Madrid, en el distrito de Ciudad Lineal, en la zona noreste de la ciudad. Linda con la autopista de circunvalación M-30, la autovía N-II, la calle de Arturo Soria y la calle de José Silva/Ramón y Cajal.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: Se urbanizó a principios de la década de 1960. La compañía Saconia construyó la mayoría de los inmuebles. El barrio, también conocido como "El Parque de San Juan Bautista", o simplemente "el Parque", quedaba algo aislado de Madrid. Su comunicación con la ciudad era a través de un angosto túnel bajo la Avenida de América, entonces llamada "autopista de Barajas", o por unas calles que le comunicaban con Arturo Soria. Un autobús, la línea P-1, conocido como "camioneta" atravesaba "el Parque" en su trayecto Canillas - Diego de León, dónde quedaba la estación de Metro más cercana. Subiendo a la entonces estrechísima carretera en Arturo Soria, se podía tomar el tranvía que circulaba norte-sur, entre sendos pinos piñoneros, desde el Barrio de la Concepción hasta Chamartín de la Rosa.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: El Parque estaba constituido como asociación de vecinos particular, quedando fuera de la actuación urbanística del Ayuntamiento de Madrid. Esta condición dejaba la manutención de los jardines, iluminación e incluso el asfaltado al cuidado de la asociación particular. Se consideraba un lugar sano para las familias que querían vivir fuera del ruido y la contaminación de la ciudad.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: Eran famosas las fiestas de San Juan que se celebraban anualmente en junio, según la tradición secular de hogueras. Las fiestas atraían a jóvenes de otros barrios, como Canillas, La Colina, o San Pascual, que venían a disfrutar de las atracciones de la verbena, conciertos y la hoguera que se situaba en el "campo de la Iglesia" al norte del barrio junto a la parroquia. Este "campo de la iglesia" era un descampado que terminaba abruptamente en un desnivel de al menos cien metros. Hoy día desaparecido, se encontraba donde hoy hay un acceso a la M-30 desde la calle Torrelaguna. En el campo de la Iglesia, los estudiantes de los colegios del Parque realizaban sus ejercicios de educación física y celebraban sendos partidos de fútbol, con la particular circunstancia de que el balón a menudo se caía por el barranco.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: Tras este barranco se situaba la hoy desaparecida "Quinta de la Paloma", un poblado de viviendas humildes sin agua corriente ni alcantarillado. Los chavales del Parque atravesaban "la Quinta" para acercarse a las obras de la "Avenida de la Paz", como entonces se llamaba a la futura M-30, y a la calle de López de Hoyos. En estas zonas se veían muchas casas rurales hoy desaparecidas, restos de antiguas fábricas y ruinas de la guerra civil.Al lado de la Quinta y bajando por la calle de Treviana, había tres "rascacielos", unos bloques de vivienda de doce pisos, con ascensor.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: En su extremo sur, por la actual calle Ramírez de Arellano, se encontraban una serie de fábricas, entre ellas Talleres de Arte Granda, los laboratorios Parke-Davis, y los estudios de Hispavox. Otro pequeño descampado atraía a los chavales del Parque como zona de juego, donde se podían encontrar restos industriales, como discos de pizarra, bobinas de nailon, etc. En Hispavox, se podía ir a ver la visita de cantantes famosos de la época, por ejemplo Karina. Posteriormente se construyeron unas torres de pisos en zona ajardinada sobre ese antiguo descampado.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: Los estudios cinematográficos de la CEA quedaban en el cruce de Arturo Soria con la autopista de Barajas. Junto a Arturo Soria, había otro gran descampado y una serie de casonas en ruinas. Durante unos años estos descampados fueron basureros, como ha sido la práctica general en las afueras de Madrid. Las casas abandonadas eran lugar de reunión de las pandillas del Parque. Por esta zona también estaba el estadio de fútbol del equipo de tercera división, Plus Ultra, con exquisito césped que aprovechaban los chavales del barrio para colarse algunas tardes para improvisar unos partidos de lujo. En la calle Ramírez de Arellano se construyó más tarde otro campo de fútbol, el de García de la Mata, sin césped.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: Los mayores se reunían a tomar el aperitivo en una gran variedad de lugares: El Bar San Juan, también conocido como "Marcial" en la calle Cidamón; Los Chavales, un lugar de comidas muy concurrido en verano por sus mesas en la plaza Valvanera; El Quiosco con sus mesas en lo alto de la calle Torrelaguna; El Tubo, como su nombre indica estrechísimo tugurio al lado de una sala de billares y futbolines; y La Bolera, otro comedero con campeonato de bolos montañeses.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: El Parque tenía dos grandes colegios particulares: el de "las Monjas", o Nuestra Señora del Buen Consejo, y el San Estanislao de Kostka (SEK), que posteriormente se mudó al oeste de Madrid. El colegio de las Monjas tenía enfrente un vivero de árboles que posteriormente se convirtió en jardín público. Además, había otros colegios particulares, como el colegio Paídos, o el de "Don Valentín" cuyo nombre era "Nuestra Señora del Rosario". A finales de los sesenta, se estableció en Canillas el "Instituto Conde de Orgaz".Otras opciones cercanas eran el Ramiro de Maeztu en Arturo Soria, o el Colegio Claret, en la Avenida de América.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: En la década de los setenta, la zona del Parque se transformó rápidamente con una creciente urbanización, se añadió una piscina municipal.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: En los ochenta se construyeron viviendas de lujo alrededor de Arturo Soria y en la zona cercana a la M-30. La zona del campo de la Iglesia y la Quinta de la Paloma fue profundamente transformada, desapareciendo el terraplén y las chabolas. Finalmente se construyó un colegio público y llegó el Metro con las estaciones de la Avenida de la Paz y Arturo Soria. El tranvía desapareció y el autobús ahora te lleva desde el Parque hasta la Puerta del Sol atravesando lo mejor de Madrid. Hispavox y Parke-Davis desaparecieron, pero llegaron Telefónica, Amper y varias otras empresas. Dos personajes de la España de los setenta, que vivían en el Parque fueron la cantante Massiel y el actor Emilio Rodríguez, de la popular serie de TVE "Crónicas de un pueblo". Asimismo esta pintoresca barriada de Madrid es cuna del ilustre compositor y pianista Josué Bonnín de Góngora.


title: San Juan Bautista (Madrid)

text: Hoy día, el Parque está plenamente integrado en la ciudad de Madrid y ha perdido su antigua personalidad. Las fiestas de San Juan están suspendidas desde hace unos años (2006). Las viviendas son muy heterogéneas mezclándose las primeras de protección oficial desde su creación con los últimos bloques con piscina.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: La Marcha por el Fin de la Impunidad, también conocida como Marcha Verde o Movimiento Verde, fue un evento celebrado el 22 de enero de 2017 en Santo Domingo, República Dominicana, y simultáneamente en otras localidades en el interior del país y de comunidades dominicanas en el extranjero. La marcha fue convocada por un conjunto de organizaciones de la sociedad civil en reclamo de que sean llevados ante la justicia todos los implicados en escándalos de corrupción, principalmente en el Caso Odebrecht que involucra a la empresa transnacional brasileña Odebrecht en el pago de sobornos a funcionarios de tres gobiernos dominicanos (administraciones de Hipólito Mejía, Leonel Fernández y Danilo Medina) entre 2001 y 2014.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: Miles de ciudadanos caminaron por la Avenida 27 de febrero y la Calle 30 de Marzo hasta el Parque Independencia, en donde exigió a las autoridades actuar con firmeza contra todos los implicados en esta y otras tramas de corrupción. En dichos actos se buscó presentar el carácter civil y apartidista del movimiento, evitando el protagonismo de dirigentes de los partidos políticos; de hecho, según representantes de los grupos organizadores, se escogió el color verde para evitar el uso de otros colores asociados a partidos políticos.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: Durante décadas, los escándalos de corrupción han sido una constante durante los distintos gobiernos en la República Dominicana. Algunos de los más sonados han sido los casos Baninter, Sun Land, OISOE, Súper Tucanos, Central Termoeléctrica Punta Catalina, entre otros. Sin embargo, el caso más reciente, que involucra a la transnacional brasileña Odebrecht, en una trama de corrupción de dimensión internacional, ha provocado un fuerte rechazo de gran parte de la ciudadanía ante el clima de impunidad que se vive en la República Dominicana.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: La corrupción no solo está limitada a este robo hay muchos otros actos de corrupción como lo es la OISOE, Punta catalina, "Odebrecht", los súper Tucanos, el entramado de corrupción administrativa con empresas ficticias realizadas por familiares de funcionarios para robar el dinero del estado con múltiples operaciones delictivas sobreevaluación de obras y  el escándalo de los hermanos del expresidente Danilo Medina que tenían empresas fachadas y ellos mismo eran los proveedores y suplidores comerciales del gobierno en franca violación a las leyes y en perjuicio del dinero del gobierno.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: A finales de 2016 el Departamento de Justicia de EE.UU. dio a conocer un informe en el cual Odebrecht había sobornado funcionarios en diferentes países de África y América, a cambio de contratos. En el caso particular de la República Dominicana fueron repartidos 92 millones de dólares en sobornos a funcionarios.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: Ante la reelección de Danilo Medina con un 63% de los votos en las elecciones dominicanas de 2016, el derrotado Partido Revolucionario Moderno (PRM) contempló un plan de desconocer los resultados de las elecciones y provocar una revuelta popular, pero ante el nulo apoyo, y considerando el antecedente de la exitosa destitución de Dilma Rousseff en Brasil a causa del escándalo Odebrecht, una gran parte de la dirigencia del PRM se sumó al movimiento en busca de lograr un fin similar con Medina. Además se unieron al movimiento representantes de empresas generadoras eléctricas privadas que venden energía al Estado dominicano, ya que la entrada en funcionamiento del proyecto de planta de carbón de Punta Catalina (construido por Odebrecht) significaría el fin de sus contratos.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: Entre los convocantes de la Marcha del Fin de la Impunidad figuran Participación Ciudadana, Foro Ciudadano, Poder Ciudadano, Somos Pueblo, el centro Juan XXIII, la Comisión Nacional de Derechos Humanos, el Bloque Popular, el Movimiento de Trabajadores Independientes, el Movimiento de Mujeres Trabajadoras, el Comité Codiano, la Corriente Magisterial Juan Pablo Duarte, Feflas, Los Peregrinos de Moca, Juventud Caribe, FAPROUASD, La Multitud, el Frente Universitario Renovador, Grupo Milenio Verde (MIVER), Partido Unificado de los Comunistas Dominicanos (PUCD-Tsunami Verde) y otras entidades. También en sus inicios contaba con financiamiento de la Asociación de Industriales de la República Dominicana (AIRD), entidad que retiró su apoyo al movimiento por alegadamente haberse "desvirtuado" y "radicalizado".


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: En cuanto a las reivindicaciones que se plantean, los organizadores destacaron que la movilización tiene como objetivos:


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: Entre el 5 de febrero y el 22 de febrero, los organizadores del Movimiento Verde realizaron una campaña de recolección de firmas denominada "Libro Verde", por medio de la cual se solicitaba al presidente Danilo Medina la creación de una comisión independiente de fiscales que investigue todo lo relacionado con Odebrecht en el país desde 2001 al 2014, comisión que debía estar acompañada de las Naciones Unidas, en el marco de la , de la cual República Dominicana es signataria y que ha sido ratificada por el Congreso de este país. El Libro Verde recogió 312,415 firmas de ciudadanos y ciudadanas dominicanos, las cuales fueron entregadas en el Palacio Nacional por representantes del movimiento junto a una carta expresando sus reclamos.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: En una acción que denominaron el "Día Verde", los organizadores del Movimiento Verde realizaron el 22 de febrero, a un mes de la celebración de la Marcha por el Fin de la Impunidad, una jornada nacional de movilización con manifestaciones en más de 30 municipios del país de cara a la entrega en el Palacio Nacional de las firmas recolectadas hasta el momento en el Libro Verde.


title: Marcha por el Fin de la Impunidad

text: Durante la semana del 12 al 19 de marzo, el colectivo de organizaciones que conforman el Movimiento Verde promocionaron una iniciativa denominada "Llama Verde", por la cual se llevaron velas y antorchas por distintos puntos del país, hasta su encuentro el 20 de marzo en el Parque Independencia de la ciudad de Santo Domingo con el encendido de la antorcha principal, en medio de actividades culturales y manifestaciones reivindicativas.


title: Jimmy Destri

text: Jimmy Destri (James Mollica, 13 de abril de 1954) es un músico estadounidense, reconocido principalmente por su asociación con la banda de "new wave" y "punk rock" Blondie.


title: Jimmy Destri

text: Destri se desempeñó como tecladista y uno de los principales compositores junto a Chris Stein y Deborah Harry en la banda Blondie, apareciendo desde el primer disco de la banda en 1976. Destri abandonó las giras en 2004 pero permaneció como miembro oficial de la banda por algunos años más.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: La 3-dimetilaminopropilamina, también llamada "N<nowiki>'</nowiki>","N<nowiki>'</nowiki>"-dimetilpropano-1,3-diamina, 3-(dimetilamino)-1-propilamina y DMAPA, es una poliamina de fórmula molecular CHN.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: Tiene dos grupos amino, uno primario y otro terciario, este último unido a dos grupos metilo además de a la cadena principal.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: La 3-dimetilaminopropilamina es un líquido incoloro que, al igual que la mayor parte de las aminas, tiene olor amoniacal.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: Es un líquido soluble tanto en agua como en compuestos orgánicos; el valor del logaritmo de su coeficiente de reparto, log"P" = -0,29, indica que es más soluble en disolventes hidrófilos que en disolventes hidrófobos como el 1-octanol.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: La 3-dimetilaminopropilamina es un compuesto básico que neutraliza ácidos en las reacciones exotérmicas para formar sales y agua. Puede ser incompatible con isocianatos —véase más abajo—, compuestos orgánicos halogenados, peróxidos, fenoles (ácidos), epóxidos y haluros ácidos.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: Se puede obtener la 3-dimetilaminopropilamina por hidrogenación del 2-(dimetilamino)propanonitrilo a bajas presiones y en presencia de un catalizador de níquel o cobalto. En el proceso, que se realiza a una temperatura de 70 - 100 °C, se incorpora un hidróxido cáustico.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: Entre los usos industriales de la 3-dimetilaminopropilamina cabe destacar el de inhibidor de la corrosión, suavizador de agua, materia consumible o aditivo para combustibles.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: Se emplea también en la elaboración de algunos tensoactivos como la cocamidopropil betaína (CAPB), ingrediente de muchos jabones, champús y cosméticos; se ha descubierto que aquellas personas que son alérgicas a la cocamidopropil betaína son sensibles a la 3-dimetilaminopropilamina, que persiste como impureza en los productos que se comercializan como cosméticos.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: Asimismo, esta diamina se utiliza en la fabricación de EDC (1-etil-3-(3-dimetilaminopropil)carbodiimida). Este compuesto se usa como agente activante de grupos carboxilos para el acople de aminas primarias que conduzcan a enlaces amida. Para su síntesis, se acopla la 3-dimetilaminopropilamina con isocianato de etilo para producir una urea, a lo que sigue una deshidratación:


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: La 3-dimetilaminopropilamina es el producto inicial en la producción de agentes floculantes —mediante su conversión a metacrilamida—, pinturas para la señalización de carreteras y poliuretanos.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: También se ha sugerido su uso —como sal de amonio cuaternaria— para controlar el contenido de asfalteno en el fluido petrolífero, ya que este compuesto puede ocasionar oclusiones y obstrucciones en el sistema de producción y almacenamiento del petróleo.


title: 3-dimetilaminopropilamina

text: Además es un líquido muy inflamable que al arder emite emanaciones irritantes y nocivas; igualmente, cuando se calienta hasta su descomposición despide humos tóxicos entre los que se encuentran óxidos de nitrógeno.


title: Obeya

text: Obeya, en japonés "habitación grande" o "habitación de guerra", es un método para la gestión de proyectos que se utiliza en Toyota, donde pertenece a su sistema de producción, siendo una componente del "Lean Management" o bien de la "Lean manufacturing".


title: Obeya

text: Durante el desarrollo de procesos o de productos se reúnen todas las partes implicadas en una "habitación grande", para facilitar así una comunicación y una toma de decisiones rápida. De esta forma se eliminan las barreras que se han creado con el tiempo y que potencian la figura del departamento. En cierto modo se puede entender como una potenciación del espíritu de equipo a un nivel administrativo.


title: Obeya

text: Toyota es una de las empresas que utiliza este método para la gestión de sus proyectos, gracias al cual se ha reducido considerablemente el tiempo de desarrollo de automóviles.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: El Gran Tiburón Blanco o simplemente el Gran Blanco, antes Warren White, es un supervillano de cómic ficticio de DC Comics que existe en el Universo DC de esa empresa. Como enemigo de Batman, apareció por primera vez en "" #1 (julio de 2003), y fue creado por Dan Slott y Ryan Sook.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Apareciendo por primera vez en "Arkham Asylum: Living Hell", el financiero deshonesto Warren White, conocido como el "Gran Tiburón Blanco" por su crueldad, malversa millones del fondo de pensiones de su empresa, robando los ahorros de casi todos sus clientes, tanto los de la clase obrera como los de clase alta. Un engreído White logra evitar la cárcel al transferir su caso a Gotham City y logra declararse loco para evitar la cárcel y acelerar sus oportunidades de libertad, una estrategia que él conoce muy bien, y se convenció de que funcionaría. Pero la declaración inciensa al juez que conoce su caso, que está disgustado con White.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Al darse cuenta de que White efectivamente podría haber puesto una trampa para él al declararse insano, el juez sentencia a White al Asilo Arkham indefinidamente. Allí, sufre grandes indignidades como el nuevo recluso, o "pez". Su primer compañero de celda es Estertor de Muerte, un líder de culto y asesino en masa que planea convertirlo en un sacrificio humano. Al principio de su estancia, Cocodrilo Asesino rebana una serie de "branquias" en el cuello de White con sus garras, alegando que el "pez" necesita algunas. Consciente de su error al declararse loco, White soborna a su psiquiatra, la Dra. Anne Carver, para que lo trasladen a una prisión de mínima seguridad. Sin embargo, Carver se revela que había muerto y reemplazada por Jane Doe algunos meses antes. Su jefe, el Dr. Jeremiah Arkham — que perdió su pensión debido a las prácticas de negocio de White - ordena destruir todos los documentos de transferencia de White. Arkham llama a White "la peor persona que he conocido", un sentimiento compartido por varias personas-


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: incluyendo el Joker, quien afirma que a pesar de que ha matado gente "no robé los fondos de la universidad de sus hijos."


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Para sobrevivir al acoso y la violencia en Arkham, White se alía con Dos Caras, convirtiéndose en su "chico moneda." La relación termina rápidamente, sin embargo, cuando Estertor de Muerte amenaza a la pareja; el cara o cruz de Dos Caras le lleva a abandonar a White. White se hace amigo de Humpty Dumpty, un asesino infantil y genio, que organiza que White se convierta en su compañero, justo a tiempo para atajar el intento de asesinato de Estertor de Muerte.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Durante un motín, White es atacado y encerrado en la celda a temperaturas bajo cero del Sr. Frío por Jane Doe, que estaba tratando de reclamar su identidad y dejarle por muerto, como había hecho con el Dr. Carver. Sus heridas, resultado del horrible congelamiento, dejan deformado a White: su piel se vuelve pálida y su nariz, labios, orejas, cabello y varios de sus dedos se caen. Estas deformidades, junto con su conjunto de "branquias", lo dejan parecido a un verdadero gran tiburón blanco, un efecto que mejora aún más al afilarse los dientes.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Irónicamente, White, que estaba perfectamente sano al entrar en Arkham, se transforma en uno de los "monstruos" de la familia de enemigos de Batman. Habiéndose vuelto loco en parte, ahora usa sus conexiones de negocios para servir de enlace y valla para muchos de sus compañeros de prisión.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: White después aparece en la historia "", que se extendió a través de "Detective Comics" #817-820 y "Batman" #651-654, como parte de la historia mayor "Un año después". En la historia, en la que Batman y Robin desaparecieron durante un año, el Gran Tiburón Blanco se había establecido como jefe del crimen reinante de Gotham.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Como parte de un plan de venganza contra Dos Caras por su traición anterior, le ordena a su ejecutor jefe, el Contador, para matar a varios criminales asociados con el Pingüino — incluyendo a Orca, KGBestia, Urraca y el El Ventrílocuo — para inculpar al Harvey Dent recién rehabilitado por los asesinatos. Batman finalmente descubre la implicación de White en estos crímenes, pero no a tiempo para evitar que Dent, enloquecido de nuevo de paranoia, se disfigurara su propio rostro una vez más y volviera a una vida de crimen.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: A pesar de su estatus como uno de los más poderosos criminales de la ciudad, El Gran Tiburón Blanco permanece en Arkham, dirigiendo su imperio desde dentro de la celda y el uso de su condición de preso como una coartada perfecta. Él apareció más recientemente en "Detective Comics" #832, cuando Batman detiene a otro villano que se hace llamar el Tiburón, un exmiembro del "Trío Terrible." Cuando el Tiburón es enviado a Arkham, El Gran Tiburón Blanco aparentemente planea castigarlo por usar el nombre que White había reclamado para sí.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Durante la reciente adquisición del submundo criminal de Gotham por los conjuntos de Metrópolis los 100 e Intergang, El Gran Tiburón Blanco es muy golpeado y encerrado tras su desplazamiento.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Después de la derrota del recién resucitado Ra's Al Ghul, Warren White hace una pequeña aparición en la tira final. Él se muestra claramente controlando todo el Asilo Arkham, los guardias y amenaza a Ra's.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Después de la aparente muerte del Batman original, Warren White fue uno de los muchos malhechores que estaban siendo trasladados de Arkham a un lugar seguro. Un nuevo Máscara Negra luego droga a los delincuentes, que causa la muerte instantánea a la voluntad de Máscara. Reconociendo a Máscara Negra como su líder, Warren y su grupo estaban armados para causar estragos en la ciudad, una vez más, terminando con los reinos de Dos Caras y el Pingüino y, finalmente, convirtiendo a Máscara Negra en el gobernante supremo de los bajos fondos de Gotham una vez más.


title: Gran Tiburón Blanco (cómic)

text: Warren White hace una breve aparición en New 52, más adelante visto atacando guardias en Arkham, mientras que busca el Veneno.


title: Elena Nevado del Campo

text: María Elena Nevado del Campo (Cáceres, 26 de enero de 1967) es una política española perteneciente al Partido Popular. Desempeñó las labores de alcaldesa en Cáceres tras salir elegida en las elecciones municipales de 2011, hasta finalizar su segundo mandato en junio de 2019. En las elecciones generales de 2011 concurrió como candidata al Senado por la provincia cacereña, cargo que ejerció hasta el 12 de junio de 2015 cuando fue obligada a renunciar debido al Acuerdo de Investidura al que llegó con Ciudadanos para ser investida por segunda vez.


title: Elena Nevado del Campo

text: Es licenciada en Derecho por la Universidad de Extremadura y cuenta con un Máster en Asesoría Jurídica de Empresas. Ha sido responsable de formación y vicedecana del Ilustre Colegio de Abogados de Cáceres.


title: Elena Nevado del Campo

text: Alcaldesa de Cáceres desde junio de 2011 hasta junio de 2019. También ha sido senadora en la X legislatura por la circunscripción de la misma provincia.


title: Elena Nevado del Campo

text: Asimismo ha sido miembro de la Junta Directiva de la Federación Española de Municipios y Provincias. En la actualidad, es vicepresidenta de la Comisión de Haciendas y Financiación Local de la FEMP, presidenta del Grupo de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España, forma parte de los órganos de dirección de la Red de Juderías, presidenta de la Junta Local del Partido Popular de Cáceres y miembro del Comité Ejecutivo y la Junta Directiva Regional del PP de Extremadura.


title: Elena Nevado del Campo

text: Tras la celebración de las Elecciones Municipales de 2015, el Partido Popular obtuvo 11 concejales, insuficientes para resultar elegida alcaldesa. El Partido Popular y Ciudadanos llegaron a un Acuerdo de Investidura según el cual debería renunciar a su cargo de senadora el día anterior a la celebración del pleno de investidura. A razón de esto, Nevado aceptó y fue reelegida alcaldesa.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: La Liga de Desarrollo es un torneo de básquetbol juvenil auspiciado y gestionado por la Asociación de Jugadores de Argentina, ente que gestiona del básquet profesional en ese país, las dos máximas divisiones, la Liga Nacional de Básquet y el Torneo Nacional de Ascenso.


title: Venas perforantes de Cockett

text: Las venas perforantes de Cockett pertenecen al grupo de venas perforantes ubicadas en el tercio distal de la pierna, comunican a las venas tibiales posteriores con la vena safena interna. Tradicionalmente se divide en tres grupos: Cockett I (las más distales), Cockett II (las intermedias) y Cockett III (las más proximales). Su distancia encima del maléolo interno del tobillo es muy variable debido a diversos factores como la estatura del paciente, la longitud de la extremidad, etc.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: Su temporada inicial fue en 2015, cuando la nueva gestión de la AdC decide implementar un torneo para que los jugadores de divisiones juveniles de los equipos en la Liga Nacional tengan un lugar en donde jugar ya que en los equipos, los minutos que estos jugadores tienen son muy escasos. Entre los impulsores de este torneo está ""Pepe"" Sánchez, que también está a cargo del baloncesto en Bahía Basket y ha traído al país un nuevo concepto de manejar el deporte.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: Del torneo han surgido promesas como Juan Pablo Vaulet, MVP de la primera edición y drafteado por la NBA o Ayan Núñez Carvalho, que tras la primera temporada pasó a la NCAA.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: Además de este torneo existen otros para instituciones gestionados por la CABB, como el Campeonato Argentino de Clubes . Por parte de la AdC también existe la Liga de Desarrollo Femenina.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: En diciembre del 2014 se formalizó una noticia que se había dado a conocer a comienzo de la temporada 2014/15, se creó la "Liga de Desarrollo". El certamen es similar a la Liga Nacional, se disputa con el mismo calendario de la segunda fase y sirve para que los jugadores jóvenes tengan más partidos. La idea inicial del torneo es que se dispute en verano, cuando los jugadores no asisten a las clases de la escuela, y además, que los partidos se disputen antes del partido de Liga Nacional.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: En su primera temporada contó con 18 equipos, uno por cada equipo de la LNB. Los mismos fueron conformados por hasta 15 jugadores menores de 23 años, y algunos equipos incluyeron jugadores que además disputan partidos para el equipo principal, como Regatas Corrientes con Javier Saiz o Bahía Basket con Lucio Redivo, Gastón Whelan y Máximo Fjellerup, otros equipos no los incluyeron, como Quilmes, que no incluyó ni a Tayavek Gallizi, ni Luca Vildoza, mientras que Peñarol no sumó ni Franco Giorgetti ni Luciano Massarelli o en Regatas Corrientes, que no incluyó a Nicolás Brussino.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: La liga también tuvo opiniones en contra sobre todo por la inmediatez en la que se creó e instauró el torneo, dejando muchas cosas sin aclarar desde el comienzo, como la definición del torneo, y con varias otras críticas, como la posibilidad de incluir jugadores "invitados" para completar la planilla.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: Para el segundo año de competencia, la liga contó con la incorporación de un director general, puesto cubierto por Raúl Bianco. Otro de los cambios es la posibilidad de incorporar un extranjero al equipo y no permitir jugadores invitados. Esta medida generó controversia entre distintos medios, a lo que más tarde Bianco respondió que el tema del jugador extranjero es para aquel joven que esté viviendo en Argentina y no pueda participar de ningún otro torneo organizado por la CABB u otros entes menores.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: En 2017 Bahía Basket logró el tricampeonato al consagrarse ante Ferro Carril Oeste de Buenos Aires en el estadio de este último. En 2018 se rompió la hegemonía del equipo bahiense y el campeón fue Quimsa de Santiago del Estero, que venció a Comunicaciones de Mercedes y previamente había vencido al campeón vigente en el Final Four jugado en su estadio.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: En 2018 el torneo incorpora la rama femenina, en la cual participan los equipos de la Liga Femenina de Básquetbol.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: La temporada 2020 del certamen fue suspendida a causa del inicio de la pandemia de COVID-19, dejando el campeonato vacante. Al año siguiente no se llegó a un acuerdo para dar inicio al torneo, por lo que ocho clubes que debían competir -Boca Juniors, Comunicaciones, Ferro, Libertad, Oberá, Obras Basket, Olímpico, Quimsa y Regatas Corrientes- inscribieron a sus equipos juveniles en el Torneo Federal de Básquetbol.


title: Liga de Desarrollo (Argentina)

text: En noviembre de 2021 se anunció el reanudamiento de la Liga de Desarrollo, pero con un formato diferente al utilizado hasta ese momento. En esta nueva edición se disputaron 38 partidos de fase regular entre noviembre y abril, seguido de un cuadrangular final que se llevó a cabo en la ciudad de Oberá, Provincia de Misiones. En el cuadrangular final, Boca Juniors se consagró campeón por primera vez de este certamen, derrotando en la final a Comunicaciones por 94-78, con Juan Martín Guerrero como figura del juego (MVP) con 23 puntos, 12 rebotes y 12 asistencias.


title: Ferrocarril Baikal-Amur

text: El ferrocarril Baikal-Amur (en ruso, Байкало-Амурская магистраль; Baikalo-Amúrskaya Magistral; también conocida por sus iniciales como BAM) es una línea de ferrocarril en Rusia, que atraviesa la Siberia Oriental y el Lejano Oriente ruso, conectando el lago Baikal con el río Amur. La línea BAM tiene una longitud de 4.234 km y está situada a unos 600-700 km al noreste del Transiberiano ya que fue construida como una ruta estratégica alternativa, al considerase el Transiberiano especialmente vulnerable por su proximidad a la frontera con China. Los costos de la línea BAM se estiman en 14.000 millones de dólares y ha sido desarrollada usando carriles especiales y durables ya que la mayoría de su recorrido se encuentra sobre el permafrost.


title: Ferrocarril Baikal-Amur

text: La línea BAM se aparta del ferrocarril transiberiano en Taishet y, a continuación, atraviesa el río Angará en Bratsk y el río Lena en Ust-Kut. Luego sigue por Severobaikalsk, en el extremo norte del lago Baikal, Tynda y Jani, cruza el río Amur en Komsomolsk del Amur y finalmente llega al océano Pacífico en Sovétskaya Gavan. Hay 21 túneles a lo largo de la línea, con una longitud total de 47 km. También hay más de 4.200 puentes, con una longitud total de más de 400 km.


title: Ferrocarril Baikal-Amur

text: De toda la ruta, sólo el sector occidental Taishet-Taksimó de 1.469 km está electrificado. El recorrido es de vía única en gran parte, aunque la reserva es lo suficientemente amplia como para desdoblar la línea en todo su recorrido.


title: Ferrocarril Baikal-Amur

text: En Tynda la ruta es atravesada por la línea Amur-Yakutsk (AYaM), que corre en dirección norte desde Neryungri y Tommot, con una ampliación hasta Yakutsk en construcción. El tramo original de la AYaM que conecta con el Transiberiano en Bámovskaya con el BAM en Tynda también es conocida como la «Pequeña BAM».


title: Ferrocarril Baikal-Amur

text: Las primeras secciones del Ferrocarril Baikal-Amur se construyeron en varias veces por presos del Gulag. El tramo de Taishet a Bratsk fue construido en 1930 y se movilizaron 180.000 reclusos y hubo 10 000 muertos. Una parte de la ruta oriental fue el trabajo de los prisioneros del Gulag durante los años 1944-46.


title: Ferrocarril Baikal-Amur

text: Sin embargo, la mayoría de la línea BAM fue construida entre 1972 y 1984 y movilizó unos recursos humanos y financieros récord en su tiempo. Con el fin de suscitar el entusiasmo de los jóvenes y atraerlos a esas tierras de clima severo, se implicó activamente a los reclutadores del Komsomol y se calificó el proyecto como «gran obra del comunismo» (великая стройка коммунизма). Debido al estancamiento económico («zastói») de la agonizante Unión Soviética y los problemas de construir sobre el permafrost, el proyecto fue un verdadero abismo financiero.


title: Lepidosauromorpha

text: Los lepidosauromorfos (Lepidosauromorpha) son un grupo de saurópsidos que incluye aquellos diápsidos más cercanos a los lagartos que a los arcosaurios (incluyendo a los cocodrilos y aves). El único subgrupo actual son los lepidosaurios: lagartos, serpientes y tuátaras. Algunos autores también incluyen al clado Pantestudines que contiene las tortugas, plesiosaurios, placodontos, etc, y en ese caso este clado se denomina Ankylopoda.


title: Vaso de papel

text: Un vaso de papel o de cartón es un tipo de vaso desechable fabricado en papel; suele estar recubierto con plástico o cera para impedir que el líquido se filtre o rezuma a través del papel. Puede estar hecho de papel reciclado y es ampliamente utilizado en todo el mundo.


title: Vaso de papel

text: Se han documentado tazas de papel en la China imperial, donde se inventó el papel alrededor del siglo II a. C. Los vasos de papel se conocían como "chih pei" y se usaban para servir el té. Se hacían en diferentes tamaños y colores y se adornaban con patrones decorativos. La evidencia textual de vasos de papel aparece en una descripción de las posesiones de la familia Yu de la ciudad de Hangzhou.


title: Vaso de papel

text: El vaso de papel moderno se desarrolló el siglo XX. A principios del siglo XX, era común que las fuentes de agua, los grifos de las escuelas o los barriles de agua de los trenes incluyeran un vaso o cazo de uso público. Este uso público causó preocupaciones de salud pública. Una notable investigación sobre su uso fue el estudi de  Alvin Davison, profesor de biología en Lafayette College, publicado con el título sensacionalista de "Death in School Drinking Cups" ("La muerte en los vasos de las escuelas") en la revista "Technical World Magazine" en agosto de 1908, basado en una investigación llevada a cabo en las escuelas públicas de Easton, Pensilvania. El artículo fue reimpreso y distribuido por el Massachusetts State Board of Health (Junta Estatal de Salud de Massachusetts) en noviembre de 1909.


title: Vaso de papel

text: A partir de estas preocupaciones, y puesto que los vasos de papel se volvieron disponibles de modo económico (especialmente a partir de la invención en 1908 de la "dixie cup"), se prohibieron los vasos de uso público. Una de las primeras compañías de ferrocarril en utilizar vasos de papel fue el ferrocarril  de Lackawanna, que empezó a usarlos en 1909. Hacia 1917, el vaso público había desaparecido de los coches de tren, sustituido por vasos de papel incluso en jurisdicciones donde no se habían prohibido los vasos públicos.


title: Vaso de papel

text: También se usan vasos de papel en los hospitales por razones de higiene. En 1942, un estudio del Massachussetts State College (UMass) halló que el costo de utilizar vasos lavables, reutilizados después de esterilizarlos, era 1,6 veces el coste de emplear encontrada en uno estudia que el coste de utilizar vasos de papel de un solo uso.


title: Vaso de papel

text: El papel de base para tazas de papel se llama en inglés «cup board» (cartón para vasos), y está fabricado en máquinas papeleras multicapa. Tiene un recubrimiento de barrera para impermeabilizarlo, necesita alta rigidez y resistencia en húmedo. Requiere un diseño especial para el proceso de fabricación del vaso. La formación del reborde del vaso necesita buenas propiedades de elongación del cartón y del recubrimiento plástico. Un reborde bien formado proporciona rigidez y facilidad de manipulación al vaso. Los gramajes base de los cartones para vasos están entre 170 y 350 gr/m.


title: Vaso de papel

text: Para cumplir los requierimientos higiénicos, los vasos de papel se suelen fabricar a partir de materiales vírgenes (no reciclados). La única excepción es que la copa incluya una capa aislante extra para retener el calor, que nunca entra en contacto con la bebida, por ejemplo: una capa de cartón ondulado enrollada alrededor de un vaso de una sola capa.


title: Vaso de papel

text: Originalmente, los vasos de papel para bebidas calientes se impermeabilizaban depositando una pequeña cantidad de arcilla en el fondo, y haciendo girar después el vaso a alta velocidad, de modo que la arcilla subiera por las paredes del vaso, impermeabilizando el papel. Sin embargo, hacía que las bebidas supieran y olieran a cartón. Los vasos para bebidas calientes no podían tratarse del mismo modo, pues se formaba condensación en el exterior y después iba pasando al cartón, haciendo el vaso inestable. Para evitarlo, los fabricantes de vasos de papel desarrollaron la técnica de rociar tanto el interior como el exterior de la copa con cera. Los vasos recubiertos con arcilla o cera desaparecieron con la invención de los vasos recubiertos con polietileno (PE). Este proceso cubre la superficie del cartón con una capa muy delgada de PE, impermeabilizando el cartón y soldando las juntas.


title: Vaso de papel

text: En 2017, un fabricante de cartón finlandés lanzó una clase nueva de vaso (para uso  alimentario) que no usa cera ni plástico para impermeabilizarse, y que por tanto puede reciclarse como parte de la fracción de cartón y papel de los residuos, biodegradarse o incluso compostarse en pequeñas cantidades.


title: Erick Torres

text: Erick Torres Arias (Puerto Maldonado, Departamento de Madre de Dios, 16 de mayo de 1975) es un exfutbolista peruano. Jugaba de centrocampista y se retiró de la actividad profesional a fines de 2012 jugando por Los Caimanes de la Segunda División del Perú. Actualmente dirige a Alfonso Ugarte en la Liga 2.


title: Erick Torres

text: Llegó a Sporting Cristal en 1990 formando parte del equipo juvenil. En 1991 tuvo un paso de 3 meses en el Internazionale San Borja, regresó al cuadro bajopontino y en 1994 nuevamente fue prestado a Unión Huaral donde fue campeón de la Segunda División Peruana 1994 bajo la DT de Alberto Gallardo.


title: Erick Torres

text: Tras regresar a Sporting Cristal debutó en el primer equipo en 1995 contra Universitario. El 'Charapa' obtuvo dos títulos con el equipo en 1995 bajo la DT. de Juan Carlos Oblitas y 1996 bajo la DT. de Sergio Markarian.


title: Erick Torres

text: Al año siguiente jugaría su primera Copa Libertadores de América con el equipo celeste donde logró la mejor campaña de un equipo peruano con el subcampeonato continental 1997.


title: Erick Torres

text: En 1998 logra el subtítulo con el equipo celeste. El año 2002 obtuvo su cuarto campeonato con la casaquilla celeste, esta vez bajo la dirección técnica de Paulo Autuori. En el año 2003 obtiene torneo Apertura y al año siguiente obtiene el torneo Clausura 2004 bajo la dirección técnica de Edgardo Bauza. Jugó en el Sporting Cristal hasta fines del año 2005 donde obtuvo su último título personal.


title: Erick Torres

text: Es hijo de Gladias Arias y Armando Torres (+); el es segundo de cuatro hermanos Armando, Helem y Franchesca Torres. Actualmente está casado con Glenda Núñez, llevan 19 años de casados y tienen 4 hijos.


title: Capitán Tapón

text: «Capitán Tapón» es una canción de 2015 de Alejandro Sanz, el segundo corte y tercer sencillo de su álbum "Sirope". Se trata de un tema dedicado a su hijo, Dylan. Según un comunicado de Universal Music, «Capitán Tapón» "ocupó el número 1 en iTunes nada más desvelarse el contenido del álbum "Sirope" y es uno de los temas más aclamados durante su reciente gira por España".


title: Capitán Tapón

text: A principios de noviembre de 2015 se lanzó el videoclip de la canción a través del canal Vevo de Youtube y del canal del artista en el mismo sitio web. Fue dirigido por Greg A. Sebastian y se rodó en Madrid y Alicante (España). En él se ofrece una metáfora sobre la relación entre un padre y su hijo a lo largo de un día normal, representada por dos niños. Solo al final del clip se descubre que uno de los chicos es el padre (Alejandro Sanz). De esta manera, muestra como los hijos nos hacen volver a la infancia, aunque de un modo un tanto distinto (el joven que hace de padre muestra un comportamiento más responsable y comprometido).


title: Michaela Jänke

text: Michaela Jankë (Eschweiler, Alemania; 6 de diciembre de 1970), también conocida como Michaela Schaffrath o Gina Wild, es una actriz pornográfica alemana.


title: Michaela Jänke

text: Schaffrath nació de un padre masón y de una madre ama de casa. Tras terminar la escuela trabajó como enfermera para niños con discapacidad a lo largo de 10 años.


title: Michaela Jänke

text: En 1999, el director porno europeo Harry S. Morgan promovió una película porno amateur entre Schaffrath y su esposo. Morgan convenció a Schaffrath para que fuera actriz porno profesional, produciendo ocho filmes con ella, en los que se dio a conocer con el nombre de Gina Wild.


title: Michaela Jänke

text: En el 2000 Schaffrath decidió dejar participar en películas pornográficas para intentar convertirse en actriz convencional. De esta manera, llegó a obtener papeles menores en diversas películas alemanas.


title: Michaela Jänke

text: En el 2003 se confirmó que estaba trabajando en un burdel de Fráncfort del Meno, tras ser reconocida por un cliente. Schaffrath declaró: "Necesito la satisfaccón como otras personas necesitan comida, soy adicta al sexo."


title: Michaela Jänke

text: El 1 de febrero de 2005, anunció su separación de Axel y su divorcio oficial el 22 de diciembre de 2005.


title: Michaela Jänke

text: Hizo una pequeña aparición en el programa de juegos Banzai, en el cual estaba vestida con el traje típico holandés, e intentaba derribar diversos objetos con un queso de bola holandés.


title: Michaela Jänke

text: El 3 de agosto de 2007 apareció como anfitriona en un concierto de Sasha Krebs y Rainer Kraft, en Sandhausen, Alemania.


title: Michaela Jänke

text: En 2009 se ha casado con Michael Wanhoff, relaciones públicas y portavoz de una entidad que agrupa a las industrias agroalimentarias de Alemania, en Fráncfort del Meno. El 13 de junio de 2009 tuvo lugar la ceremonia religiosa en Königstein im Taunus, la ciudad natal del novio. Luego de la boda, Michaela ha cambiado su nombre por el de Michaela Schaffrath-Wanhoff.


title: Hoelun

text: Hoelun (también Hoelun Üjin, o "Өэлүн эх", «Madre Hoelun») era la madre de Genghis Khan y la esposa de su padre Yesugei, el jefe de la confederación Khamag Mongol. Gran parte del conocimiento actual sobre su vida proviene de la Historia secreta de los mongoles.


title: Hoelun

text: Hoelun nació en la tribu Olkhunut. Yesügei hizo a Hoelun su esposa principal. Esto fue un honor, ya que solo la esposa principal podía dar a luz a sus herederos. Dio a luz a cinco hijos: cuatro hijos, Temüjin (que más tarde se conocería como Genghis Khan), Qasar, Qachiun y Temüge, y una hija, Temülün. Una segunda esposa de Yesugei, Sochigel, dio a luz a dos hijos, Behter y Belgutei.


title: Hoelun

text: Después de la muerte de su marido, Hoelun inmediatamente se hizo cargo del grupo y comenzó a correr de un lado a otro del valle del río Onon recolectando raíces, bayas y mijo para alimentar a sus hijos. A medida que los niños crecieron, aprendieron a cazar y pescar en las montañas de Khentii en el norte de Mongolia, mejorando considerablemente la situación de la familia. Hoelun enseñó a sus hijos los fundamentos de la unidad y el apoyo mutuo, pero la rivalidad entre hermanos de los dos hijos mayores del grupo, Temujin y Behter, finalmente llevó a Temujin a asesinar a Behter, un crimen por el cual Hoelun castigó a su hijo con enojo. A pesar del asesinato, la madre de Behter, Sochigel y su hermano sobreviviente, Belgutai, no mostraron ninguna mala voluntad hacia Hoelun y sus hijos y continuaron viviendo con ellos.


title: Hoelun

text: Hoelun fue considerada como una de las consejeras más confiables de Genghis Khan. También se ocupó de los huérfanos de guerra bajo las órdenes de su hijo, adoptándolos y incorporándolos a la familia como parte de una política inclusiva destinada a crear lealtad entre las tribus conquistadas.


title: La cámara sangrienta

text: La cámara sangrienta (en inglés: "The Bloody Chamber") es una colección de diez relatos cortos escritos por Angela Carter y publicada originalmente en 1979. Los relatos están basados en su mayoría en los cuentos de hadas de Charles Perrault, pero también en otras figuras del folklore europeo como los vampiros. Estas nuevas versiones están inspiradas por el psicoanálisis, el feminismo y la obra del marqués de Sade.


title: La cámara sangrienta

text: Sobre su inspiración, la autora explicó que su intención no era escribir versiones, o cuentos de hadas para adultos, sino «extraer el contenido latente de las historias tradicionales».


title: La cámara sangrienta

text: Las historias son: «La cámara sangrienta», «El señor León, enamorado», «La prometida del Tigre», «Micifuz con botas», «El rey Elfo», «La niña de nieve», «La dama de la casa del amor», «Licantropía», «En compañía de lobos» y «Lobalicia».


title: La cámara sangrienta

text: Basado en "Barba Azul", de Charles Perrault. Es el relato más largo de la colección, teniendo la longitud de una novela corta.


title: La cámara sangrienta

text: Basado en distintas leyendas europeas sobre el rey de los elfos, que habita en el bosque y mata a los niños que se pierden durante demasiado tiempo.


title: La cámara sangrienta

text: Basado en el cuento popular de La niña de nieve, y en algunas versiones de Blancanieves. Es el relato más corto de la colección, de la longitud de una viñeta.


title: La cámara sangrienta

text: La colección ganó el premio Cheltenham Festival de literatura en 1979. Se ha publicado literatura crítica sobre este y otros libros de Angela Carter, y este ha sido incluido en el currículo de cursos universitarios de literatura.


title: Cathleen Nesbitt

text: Kathleen Mary Nesbitt (Cheshire, 24 de noviembre de 1888 – Londres, 2 de agosto de 1982), conocida como Cathleen Nesbitt, fue una actriz de cine, teatro y televisión británica. Debutó en el teatro en 1910 con la obra "The Cabinet Minister" y participó en alrededor de trescientas obras tanto en el Reino Unido como en Estados Unidos, entre ellas la versión original de "My Fair Lady" en 1957 y su nueva adaptación en 1981. Debutó en el cine con el cortometraje mudo "A Star Over Night" (1919) y luego participó en "The Faithful Heart" (1922). Volvió a participar en el cine en 1930 con la película "Canaries Sometimes Sing". Luego participaría en numerosas películas, entre ellas, "The Frightened Lady" (1932), "Creemos en el amor" (1954), "Tú y yo" (1957), "Mesas separadas" (1958) y "La trama" (1976). En la televisión interpretó a Agatha Morley en "The Farmer's Daughter" e hizo una participación en la reconocida serie británica "Arriba y abajo".


title: Mercure de France

text: Mercure de France fue en su origen una revista literaria francesa fundada en el siglo XVII bajo el nombre de Mercure Galant. Con el tiempo evolucionaría hasta convertirse en casa editorial en el siglo XX.


title: Cathleen Nesbitt

text: Estuvo comprometida con el poeta Rupert Brooke pero él murió en la Primera Guerra Mundial. Luego se casó con Cecil Beresford Ramage en 1922 y tuvieron dos hijos, Mark y Jennifer. En 1978 fue nombrada por la Reina Isabel II "Dama Comendadora" de la Orden del Imperio Británico (DBE). Finalmente, murió en 1982 en Londres a la edad de 92 años, con una carrera de alrededor de setenta años.


title: Mercure de France

text: "Mercure Galant" fue fundada en 1672, por Jean Donneau de Visé, primero como una publicación trimestral y más tarde con periodicidad mensual. Ofrecía noticias variadas además de publicar poemas e historietas.


title: Cathleen Nesbitt

text: Cathleen Nesbitt nació el 14 de noviembre de 1888 en Cheshire, Inglaterra. Estudió en Francia, en la Universidad de París y en Irlanda del Norte, en la Queen's University, de donde finalmente se graduó en artes. Estudió teatro junto a Rosina Fillipi y recibió el apoyo de Sarah Bernhardt y de la patrona del teatro irlandés, Lady Gregory. Era la hermana mayor de Thomas Nesbitt, Jr., también actor teatral que filmó una película antes de morir en 1927. Nesbitt comenzó su carrera teatral en 1910 en la obra londinense "The Cabinet Minister" y luego en 1911 se unió a los Irish Players. Con la compañía viajó a Estados Unidos por primera vez y debutó en Broadway con la obra "The Well of the Saints". Ese mismo año además estrenó "Playboy of the Western World" y poco después "Galswortyh's Justice" junto a John Barrymore.


title: Mercure de France

text: La revista debía su nombre al dios Mercurio, "Mercure" en francés, dios romano del comercio y de los ladrones, mensajero de los dioses.


title: Cathleen Nesbitt

text: Desarrollo su carrera principalmente en el ámbito teatral, con alrededor de trescientas obras estrenadas. En el teatro logró reconocimiento al interpretar a Mrs. Higgins, la madre de Rex Harrison en la obra, en la versión original de "My Fair Lady" (1956-1962), papel que volvería interpretar a fines de su vida en 1981. Su actuación fue elogiada por Brooks Atkinson de "The New York Times" que dijo «Cathleen Nesbitt lleva adelante sus escenas con gracia y elegancia» mientras que la actriz luego confesó que casi rechaza el papel al considerarlo «muy aburrido». Sin embargo luego mencionó que su opinión había cambiado en 1981 cuando volvió a participar en la obra considerando «estoy en una edad en la que mientras más pequeño sea el papel mejor» y que además ahora le encontraba «más gracia». Altercando entre Inglaterra y Estados Unidos, participó en obras como "The Winter's Tale" (1912-1913), "The Taming of the Shrew" (1934-1935) y "El rey Lear" (1939-1940) en Inglaterra y "Gigi" (1951-1952), "Sabrina Fair" (1953), "Anastasia" (1954-1955) y "The Sleeping Prince" (1956) en Estados Unidos.


title: Mercure de France

text: Es famosa porque en su edición de mayo de 1693 menciona por primera vez en Europa occidental los términos striges y úpiros (ambos sinónimos), en su edición de febrero de 1694 presenta un tratado sobre los striges y en noviembre de 1694 vuelve a retomar el tema. Los casos de striges y úpiros son similares de los casos de Vampiros en Serbia de 1725, año donde el término vampiro aparece en Europa occidental a partir del vocablo upir y de igual manera a los casos de vampirismo en serbia en 1731 y 1732. Estos casos, vistos exclusivamente en términos médicos de acuerdo a los síntomas objetivos reportados, corresponden muy posiblemente a casos de ántrax humano y animal. El número de mayo de 1693 publica:


title: Cathleen Nesbitt

text: Cathleen Nesbitt incursionó en el cine con un cortometraje mudo titulado "A Star Over Night" en 1919. Luego participó en "The Faithful Heart" (1922) y se mantuvo alejada del cine varios años hasta que filmó "Canaries Sometimes Sing" (1930) y "The Frightened Lady" (1932).En 1954 participó en su primera película estadounidense "Creemos en el amor" en la cual interpretó a Principessa; seguidamente, personificó el papel de Madame Bonaparte en Desirée, película cuyo papel protagónico perteneció a Marlon Brando, quien representó a Napoleón. En 1957 interpretó a la abuela de Cary Grant en "Tú y yo", la película que el actor protagonizó junto a Deborah Kerr. Con Kerr volvió a actuar el año siguiente en Mesas separadas, que incluía en su reparto a David Niven, Rita Hayworth y Gladys Cooper. En los sesenta actuó en "Tú a Boston y yo a California" (1961), "Prométele cualquier cosa" (1965) y en "La escalera" (1969).


title: Mercure de France

text: El fallecimiento de su creador, en 1710, no afectó a la publicación tomando el relevo Charles Dufresny. Con Antoine de La Roque se produjo el cambio de nombre de la revista que pasó a llamarse "Mercure de France". Jean-François de La Harpe asociado con Jacques Mallet du Pan o François-René de Chateaubriand fueron algunos de los ilustres escritores que también asumieron la dirección de la revista.


title: Cathleen Nesbitt

text: Además, desde 1963 hasta 1966 interpretó a Agatha Morley en setenta y ocho episodios de "The Farmer's Daughter" y en 1972 y 1973 tuvo una pequeña participación en dos episodios de la reconocida serie británica "Arriba y abajo", en el papel de Lady Southwold.


title: Mercure de France

text: En 1825, la revista dejó de publicarse, y reapareció en 1890. El renacimiento de la publicación fue impulsado por Alfred Vallette quien se apoyó en un grupo de amigos que se reunían en el café de la "Mère Clarisse" y entre los cuales estaban: Jean Moréas, Ernest Raynaud, Jules Renard, Remy de Gourmont, Louis Dumur, Alfred Jarry, Albert Samain y Saint-Pol-Roux. Todos ellos miembros de una corriente artística conocida bajo el nombre de Simbolismo. A pesar de la gran competencia existente en el sector, la revista no tardó en ser reconocida. Su gran demanda la llevó a ser bimensual en 1905. Entre las claves del éxito se encontró la publicación de obras inéditas de Stéphane Mallarmé y de José-Maria de Heredia así como el enfoque serio y gran libertad de expresión que permitía.


title: Cathleen Nesbitt

text: En 1975 realizó el pequeño papel de una octogenaria adicta a las drogas en "French Connection II", de John Frankenheimer. Sobre su papel expresó «Nunca había visto a una» y contó que le pidió un consejo a un amigo que le sugirió una estación del Metro de Londres, de la cual concluyó «Estuve rodeada de toda gente extraña. Escapé». En sus últimos años participó a su vez en "La trama" (1976) como Julia Rainbird y finalmente en "Never Never Land" como Edith Forbes. Al respecto de sus últimos años la actriz dijo «a medida que uno va envejeciendo uno no espera ser contratado. Te levanta el ánimo saber que alguien te quiere de nuevo». En 1978, cuatro años antes de morir, fue nombrada por la Reina Isabel II "Dama Comendadora" de la Orden del Imperio Británico (DBE).


title: Mercure de France

text: En 1889, Alfred Vallette se casó con la escritora Rachilde, cuya obra y personalidad dieron un nuevo impulso a la revista. Autora de "Monsieur Vénus", una obra que escandalizó por su contenido sexual, participó en la revista hasta 1924. Fue la encargada de los famosos "Mardis du Mercure" (Martes del Mercure), una tertulia por la que pasarían muchos de los grandes escritores del siglo XX.


title: Cathleen Nesbitt

text: Estuvo comprometida con el poeta Rupert Brooke, que le escribió más de ochenta cartas. Él sin embargo murió durante la Primera Guerra Mundial y Nesbitt se casó con el político y abogado Cecil Beresford Ramage en 1922. El matrimonio tuvo dos hijos, Jennifer, una escritora y Mark, cuyos padrinos incluyeron al escritor James Barrie y al Primer Ministro Hebert Asquith.


title: Mercure de France

text: Como muchas otras revistas, "Le Mercure de France" se lanzó a la publicación de libros. Entre las más destacadas están las primeras traducciones al francés de Nietzsche, los primeros trabajos de André Gide, Paul Claudel, Colette y Guillaume Apollinaire. Más tarde llegarían más autores, como Henri Michaux, Pierre Reverdy, Pierre Jean Jouve, Louis-René des Forêts, Pierre Klossowski, Eugène Ionesco e Yves Bonnefoy.


title: Cathleen Nesbitt

text: En 1977 Cathleen Nesbitt escribió su autobiografía titulada "A Little Love and Good Company" (en español, «Un poco de amor y buena compañía»). La actriz dijo «cuando tienes setenta tu vista empieza a irse, pero puedes conseguir anteojos. Cuando tienes ochenta tus oídos empiezan a dañarse pero puedes conseguir audífonos. Cuando tienes noventa tu memoria empieza a desvanecerse y no hay nada que puedas comprar para recuperarla».


title: Cathleen Nesbitt

text: Finalmente, murió en 1982 en Londres a la edad de 92 años, con una carrera de alrededor de setenta años. Al respecto de su muerte el Daily Telegraph escribió «como actriz secundaria era una preciada posesión de cualquier reparto al que era llamada para unirse: tenía un gran don de versatilidad y sus habilidades eran tantas que la aparición de su nombre el programa era una garantía de que una parte sería cuidadosamente estudiada e imaginativamente interpretada».


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Sevilla)

text: La Iglesia de San Nicolás de Bari es un templo de culto católico situado en el casco antiguo de Sevilla, provincia homónima, comunidad autónoma de Andalucía, España. Este templo es sede de la Hermandad de la Candelaria, que rinde culto al Cristo de la Salud y a la Virgen de la Candelaria.


text: La parroquia de San Nicolás de Bari fue una de las creadas en la ciudad tras la conquista por Fernando III de Castilla en 1248. El primitivo templo se cree que debió de ser de estilo gótico-mudéjar, se reconstruyó en el y se volvió a reconstruir en el , bendiciéndose en 1758, por el cardenal Francisco de Solís y Folch de Cardona.


text: El exterior posee dos puertas, una situada a los pies y otra en la nave del evangelio. El interior consta de cinco naves de igual longitud pero diferentes alturas separadas por arcos de medio punto levantados sobre columnas de mármol rojo traídas desde Génova.


text: Dentro de la iglesia se pueden admirar numerosos retablos, la mayoría de estilo barroco. En el retablo mayor destaca la hornacina central con la imagen de San Nicolás de Bari.


text: Entre las obras de arte más significativas, se encuentra la imagen del Cristo de la Salud realizada por Francisco de Ocampo en 1615. Esta imagen procede de otra hermandad actualmente extinguida que se llamaba Hermandad de la Antigua y Siete Dolores, la cual poseía capilla propia en el compás del antiguo Convento de San Pablo de Sevilla.


text: También es digna de mención la imagen de San José tallada por Ruiz Gijón en 1678 que se encuentra en uno de los retablos del lado de la epístola.


title: Cerro del Carmen

text: El Cerro del Carmen está ubicado al noroeste de la ciudad de Guayaquil, al pie junto al Cerro Santa Ana con una población estimada en 4.953 habitantes. Pese a que aún mantiene edificaciones emblemáticas como la antigua cárcel, en las calles Julián Coronel y Baquerizo Moreno, y la Iglesia de Santo Domingo, más conocida como San Vicente, es evidente el cambio físico que ha tenido el cerro del Carmen. En los últimos años se han construido parques y plazas en sus faldas.


title: Cerro del Carmen

text: El cerro, llamado antiguamente "Cerro San Lázaro" , en su depresión fue el sitio donde se originó la ciudad de Guayaquil, ya que en el lugar en forma de silla jineta se produjo su asentamiento definitivo en 1547. Según el cronista Modesto Chávez Franco en su Obra "Crónicas del Guayaquil antiguo" en los primeros años de después de la fundación de la ciudad se encontraba en sus faldas un pequeño cementerio que era utilizado por las familias de escasos recursos que no tenían para pagar las cofradías, este se encontraba donde hoy se ubica el Panteón de los Protestantes, además a ello por el mismo sector se encontraba el lugar donde fue enterrado el conquistador Manuel de Estacio, quien fue uno de los fundadores de Guayaquil y fue asesinado por Francisco de Olmos. Modesto Chávez hace referencia a una lápida labrada a la antigua con un escudo español en su centro. En los años 70 las personas que bajaban del cerro formaban una gran multitud de obreros, estudiantes, deportistas que se dispersaron por muchos sectores de la ciudad, donde es oriundo el cantante guayaquileño Héctor Napolitano, hasta los años 80 y 90 el sector se convirtió en un lugar popular donde fue conocido por su alto índice delictivo, por lo tanto, no era fácil transitarlo. En 2003 fue inaugurado el túnel vehicular del cerro del Carmen, que sirve de conexión con la avenida Pedro Menéndez Gilbert y Boyacá.


title: Cerro del Carmen

text: En el siglo XVI se fundaría el primer hospital de la Real Audiencia de Quito, que se llamaba Santa Catalina y Martir, este se ubicaba según Gabriel Pino Roca y Julio Estrada Icaza, cerca a la cima del cerro por donde están los viejos tanques de agua, hasta que un incendio perpetuado al finalizar ese siglo, provocó que el Hospital ya no sea construido en este sitio sino en el sector de la Plaza Santa Catalina, como se conocía entonces al sector de Malecón y Loja.


title: Cerro del Carmen

text: El cerro del Carmen según el último censo del año 2010 tiene una población que se aproxima a los 4.953 habitantes. En él se asentaron familias de estratos sociales bajos y muchos de ellos provenientes de ciudades y provincias alejadas del Ecuador. La calle Baquerizo Moreno qué es una arteria principal que cruza de norte a sur el casco central asciende por el cerro y serpentea hasta llegar a los antiguos depósitos de agua que servía a la ciudad para combatir los incendios, otras fuentes llaman a aquella calle con el nombre de Víctor Emilio Estrada -probablemente se deba al hijo por ser guayaquileño, alcalde y muy querido por sus coterráneos-. En la actualidad estos reservorios se encuentran en desuso. Subiendo por la calle ya mencionada sentido Sur norte ya llegando a la cima a mano derecha se halla un callejón que lleva por nombre según los habitantes del sector 26 de julio, por este camino de herradura pavimentado en concreto se logra ir hacia la falda norte donde al bajar se llega a la intersección de otro callejón que es conocido con el nombre de 6 de diciembre –probablemente se deba a la fecha de fundación de San Francisco de Quito-, a mano derecha descendiendo por dicho callejón llegamos a la intersección de la calle Jacinto Morán de butrón que en tiempos coloniales se conocía mejor como el camino de la fuga. En la meseta donde en la actualidad hay un parque muy poco aprovechado por los habitantes de ambos cerros se hallaba el antiguo hospital militar que alguna vez sirvió como cuartel provisional de las fuerzas peruanas en los fatídicos sucesos de 1859, dicho hospital sería derrumbado debido a su deterioro por haber sido construido en madera y sus instalaciones se trasladaron al sector que se conoció como Reed Park en la Ciudadela Atarazana. En este mismo cerro del Carmen en su falda sur detrás del templo Santo Domingo también conocido por los vecinos del sector como San Vicente, se ubicaba la casa -que poseía un pequeño molino- de Alejandro Mann escocés que habitó en Guayaquil por muchos años y que entregó una suma considerable de dinero para la construcción de un asilo para el servicio de la comunidad. Dicho asilo era administrado por la Junta de beneficencia. En el sector existen otras calles y callejones de los cuales ignoramos su ubicación, que se llaman calle Pío Jaramillo y callejón Vilcabamba. Según los estudios presentados por el egregio cronista Modesto Chávez Franco en el emplazamiento que hoy ocupa la antigua cárcel municipal, en tiempos de la colonia cuando aún la ciudad no se había trasladado al sector de sabaneta, había un pequeño panteón para la gente menos desfavorecida, probablemente si se realizan estudios de suelo se podría encontrar osamentas de aquellos viejos habitantes de Guayaquil de antaño. Cerca de la misma cárcel en época de los gobiernos progresistas a finales del siglo 19 fue fusilado el joven liberal guayaquileño Amador Viteri quién había sido integrante de los llamados Chapulos que habían ocasionado fuertes dolores de cabeza a los gobernantes del progresismo en la costa ecuatoriana.


title: Cerro del Carmen

text: Hacia el este siguiendo la calle Julián coronel en su intersección con la calle Rocafuerte se hallaba un pequeño pozo que había sido fabricado por la orden dominica y que llevó por nombre pozo de la noria muy famoso y de los que más tiempo sirvió a la comunidad ya que hasta mediados del siglo 19 seguía siendo utilizado por los moradores de la parroquia de la concepción también conocido como ciudad vieja. Este cerro a pesar de estar en el centro de la ciudad es muy poco conocido por los demás habitantes de la ciudad, debido a su peligrosidad. En tiempos modernos fue adecentando su imagen gracias a las intervenciones municipales con sus obras de pavimentación de calles y mejoramiento del alcantarillado. Como hecho anecdótico según cuentan los funcionarios del cementerio general que se encuentra a poca distancia de la barriada del cerro, cuando la ciudad sufría los embates de la pandemia a principios del 2020 y al no haber ya quienes sepulten a los fallecidos se necesitó de algunos habitantes del Carmen aunque recibieron paga por sus servicios es de aplaudir su valentía porque Sin usar ninguno O pocos implementos de protección ayudaron a trasladar los cuerpos a sus respectivos nichos. Además de las edificaciones importantes ya mencionadas hay también un par de unidades fiscales, la escuela se encuentra en la parte alta a un costado de la calle empinada de Baquerizo Moreno y lleva el nombre del mismo cerro mientras que el Colegio Nacional Huancavilca se encuentra en la falda sur junto al Templo de Santo Domingo en la calle Rocafuerte. En la falda Este detrás del templo de Santo Domingo, junto a un callejoncito del cual ignoramos su nombre se encuentra las antiguas instalaciones que servían como cisternas para agua que en la actualidad no tienen utilidad. Y hace no mucho tiempo la empresa pública CNT en conjunto con el Municipio de la ciudad desarrollaron un proyecto que tenía como miras restaurar la antigua torre de telecomunicaciones que fue construida en la década de los 70s, con una altura de 36,90 metros en un área de 800 metros y diseñada por el arquitecto Jaime Soria Zeas, la restauración consistió en recuperar su imagen que hace muchos años tenía de abandonada y en la cúspide se instaló una pantalla led que según declaraciones de los encargados de la obra sería la más grande de su clase en Latinoamérica.


title: Cerro del Carmen

text: En la cima del cerro se ubica el monumento al Sagrado Corazón que fue inaugurada en 1973, mide 15.6 metros de altura y reposa sobre una base de 11.6 metros de altura., el Canal Ecuavisa que empezó a transmitir su señal el 1 de marzo de 1967 tiene sus instalaciones en el cerro. En sus faldas se ubica el Hospital Luis Vernaza que fue construido en su actual ubicación entre los años 1922 y 1930, y se lo denominó Luis Vernaza en honor al director de la Junta de Beneficencia de aquella época.también se encuentra la Cárcel Municipal de Guayaquil que funcionó entre 1907 y 1950 y en la actualidad, la infraestructura tiene el carácter patrimonial otorgado por el Instituto Nacional de Patrimonio Cultural debido a su valor arquitectónico. En el lado oriental del cerro se ubica el Cementerio General de Guayaquil que guarda los restos mortales de importantes figuras de la política y artistas nacionales.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Aullidos 2: Stirba, la mujer lobo (Howling II: Stirba - Werewolf Bitch) es un largometraje británico-estadounidense, cuya producción se desplazó a la antigua Checoslovaquia. Perteneciente al género fantástico y terrorífico, fue dirigido


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: por Philippe Mora y protagonizado por Christopher Lee. Supuso la primera de las secuelas de "Aullidos" ("The Howling", 1981), un título sobre licantropía u hombres lobo dirigido por Joe Dante.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Algunos elementos de esta secuela son deliberadamente divergentes con respecto al a película original. El título hace referencia al personaje que interpreta la austriaca Sybil Danning, una reina de los hombres lobo.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Los Ángeles, California; Ben White (Reb Brown) asiste al funeral de su hermana, la periodista Karen White. Ben encuentra allí a Jenny Templeton (Annie McEnroe), una de las colegas de Karen en televisión, y a Stefan Crosscoe (Christopher Lee), un misterioso hombre que ha asistido a la ceremonia en un segundo plano; Crosscoe cuenta a Ben que Karen se había convertido en una mujer lobo. Al funeral también asisten Mariana y Erle, otros dos desconocidos para Ben. Estos y otros que les acompañan son un grupo de hombres y mujeres lobo, quienes después buscan nuevas víctimas en un local punk; Mariana atrae a un grupo de jóvenes a una fábrica abandonada, donde los licántropos les dan muerte violentamente. Stefan le muestra a Ben como evidencia de la transformación una videocinta, en la que se registró la muerte de Karen. Crosscoe convence a Ben y a Jenny de acudir al cementerio para impedir que Karen regrese de la tumba como mujer lobo. Allí han de enfrentarse a Mariana (Marsha Hunt) y Erle (Ferdy Mayne), seguidores de Stirba, una reina de los hombres lobo dotada del don de la inmortalidad. Crosscoe logra arrancar a uno de ellos, el moribundo Erle, que Stirba y sus hombres lobo tienen su refugio en un castillo de Transilvania.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Crosscoe, Ben y Jenny se dirigen a Transilvania, alojándose en un hotel y encontrándose con un festival de folclore local. También llega hasta allí Mariana, que junto a sus hombres lobo mata a dos viajeros alemanes. Stirba logra rejuvenecer en una ceremonia en la que se nutre de la sangre de una virgen, y utiliza sus poderes para enfrentarse a sus enemigos, quienes obtienen la colaboración de un sacerdote y se dirigen al castillo. Stirba y Mariana (Marsha Hunt) mantienen secuestrada a Jenny, esta es liberada por Ben, quien mata a Mariana. Stirba mata al sacerdote y se enfrenta a Crosscoe, pereciendo ambos. Ben y Jenny regresan a Los Ángeles, abren la puerta a un hombre lobo, al que creen un niño disfrazado para la festividad de Halloween, hasta que hablan con su vecino, un sacerdote.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: El guion se basó en "Howling II: The Return", novela escrita en 1979 por Gary Brandner; Brandner co-escribió el guion junto a Robert Sarno. En la trama introduce elementos de las culturas eslava y gitana, además de ambientar la historia en la región balcánica de Transilvania. Es la única película de la serie en la que Brandner colaboró, quien se había mostrado bastante crítico con la adaptación que se hiciera de su novela "The Howling" para la película homónima dirigida por Joe Dante en 1981, cuatro años después de la publicación de la novela.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: La historia es la única que sigue los acontecimientos de la película original, recuperando el personaje de Karen White como hilo argumental con aquella.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: El director Philippe Mora contó que una inspiración para Stirba, una ambigua reina de los hombres lobo de diez mil años de antigüedad, fue el erotismo del estilo de la nueva ola o "New Wave". El contenido sexual resulta evidente en el personaje de Danning y las ceremonias presididas por esta en el castillo, en las que no faltan apuntes de sadomasoquismo. Las imágenes de la película también contienen algunos elementos gore: la mano amputada de una de las víctimas de los hombres lobo; el momento en el que a un actor enano le estallan los ojos por el influjo de Stirba, o la escena en la que Jenny, secuestrada y amordazada en el castillo, es mostrada totalmente cubierta de sangre.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Aunque la historia se ambiente en la (recurrente para el fantástico) región rumana de Transilvania, el rodaje se llevó a cabo realmente en localizaciones de Checoslovaquia: Praga, Mělník y Cesky Krumlov, en Bohemia Central, además de en los estudios Filmove Studio Barrandov de Praga; algunas escenas fueron rodadas en Los Ángeles, California.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: La película contó con abundancia de equipo técnico y artístico checoslovaco, además de con un productor asociado para el rodaje en tierras checoslovacas. El rodaje en Praga, luego muy frecuentada por las producciones occidentales debido a su riqueza monumental, ofrecía todavía bastantes dificultades en la época comunista: el gobierno de Checoslovaquia asignó a Mora un ayudante de dirección que no sabía nada sobre como rodar una película. Mora deseaba «literalmente importar la basura de las calles de América para cubrir la pulcritud de las calles comunistas». Cuando los encargados locales de casting buscaban extras para "punks", se presentaron un millar de individuos: semejante concentración de gente rebasaba lo habitual en las calles de la Checoslovaquia comunista, con el resultado de que las autoridades locales requirieron la presencia de la policía y el ejército. Un coronel checo advirtió a Mora de que «puede terminar de rodar la escena, pero tendrá que hacerlo con grupos de no más de tres personas».


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Philippe Mora reveló que la escena en la que Sybil Danning mostraba sus generosos senos era repetida hasta setenta veces en los créditos finales.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: En otras escenas de la película cubría sus pechos con su abundante melena o vestía una llamativa armadura metálica, combinada con gafas de sol.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: En el reparto destaca claramente Christopher Lee, legendario actor de cine fantástico y de terror para productoras como Hammer Films, más recientemente brillante secundario en la serie dedicada a "El señor de los anillos". Christopher Lee declaró en una entrevista, con motivo del estreno en Estados Unidos, que aceptó para participar en la película fue el que nunca había aparecido en una película sobre hombres lobo. Lee coincidió en esta película con Marsha A. Hunt, quien ya había aparecido junto a él en "Dracula AD 1972". En 1990 Lee fue escogido para el reparto de "Gremlins 2", coincidiendo así también con el director original de la serie "Aullidos", Joe Dante.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Los jóvenes actores Reb Brown ("Yor, el cazador que vino del futuro") y Annie McEnroe ("La mano", de Oliver Stone y junto a Michael Caine) también tenían algo de experiencia en el


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: género. El director Philippe Mora opinó que la pareja protagonista, Reb Brown y Annie McEnroe estuvieron muy mal en sus papeles frente al veterano Christopher Lee, comportándose fuera del set de


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: La música punk, muy presente todavía en la escena alternativa británica de los años 80, es utilizada para la ambientación musical de la película. En algunas escenas aparece el grupo musical Babel interpretando el tema principal: "Howling", escrita por Stephen W. Parsons.;


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: dicho grupo estaba formado por Stephen Parsons (cantante), Chris Pye (guitarra), Simon Etchell (teclado) y Steve Young (batería). Babel fue una poco conocida banda de New wave, aunque en los créditos finales aparecen como


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: una banda de punk, un estilo muy alejado de aquel. Tres de estos músicos tocarían después en otra banda, State Project. Etchell compuso la sintonía para el programa de la televisión británica "Catchphrase", así como otras muchas sintonías de televisión y la banda sonora de la película "Vanished" (2009).


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Parsons aparece acreditado en el apartado musical en los créditos iniciales; música adicional corrió a cargo de Robert Randles. La banda sonora original fue lanzada por Filmtrax Records.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Se conoce a la película como "Howling II: Your Sister is a Werewolf" (estreno original en salas, en los créditos iniciales "Howling II...Your Sister is a Werewolf"), "Aullidos 2" (España), "Aullidos 2: Stirba, la mujer lobo" (España), "Aullido 2: Stirba, la Perra Loba" (México), "Das Tier II" (Alemania Occidental),"Howling II - L'ululato" (Italia), "Hurlements II" (Francia), "I gynaika lykanthropos" (Grecia), "Üvöltés 2. - A nővéred egy vérfarkas" (Hungría), y "Vampiros em Fúria" en Portugal.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: En una distribución posterior en Estados Unidos, la película acompañó al título "Howling II" con mensajes como "The rocking, shocking new wave of horror!" y "It's Not Over Yet". En su lanzamiento en video fue titulada "Howling II: Stirba - Werewolf Bitch", con la frase publicitaria "She'll bring out the beast in you!".


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Los créditos finales merecieron a la película una clasificación restrictiva R por parte de la MPAA. En dichos créditos se alternan escenas eliminadas y material alternativo con la actuación del grupo Babel interpretando el tema principal "Howling"; una misma escena se repite hasta dieciocho veces, la de Stirba (Sybil Danning)


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: rasgando su camiseta y mostrando sus pechos, con un montaje que sugiere alternativamente sorpresa o escándalo por parte de otros personajes.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Hemdale Films estrenó la película en Inglaterra y Francia en 1985; la película se estrenó en Francia el 28 de agosto de 1985, haciéndolo en Estados Unidos en enero de 1986.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Distribuida en VHS por HBO / Cannon Home Video y Home Video; MGM Home Entertainment la relanzó en DVD como "Your Sister Is a Werewolf" en 2005, y la relanzó de nuevo en 2010 formando parte de un lote de dos discos, que incluía juntas "Aullidos 2: Stirba, la mujer lobo" ("Your Sister Is a Werewolf", 1985) y "Aullidos" ("The Howling", 1981).


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: La película no generó demasiada atención, fallando a la hora de obtener un éxito comercial equiparable al de su predecesora "Aullidos"; la serie que arrancaba con la película original de Joe Dante se mantuvo con más secuelas, pero progresivamente mediocres y relegadas al mercado del vídeo.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Roger Ebert opinó acerca del trabajo de Sybil Danning que no era la peor película que había hecho, concediendo que resultaba adecuada para presidir los extraños rituales en los que se rendía culto a Stirba. La escena donde rasgaba su vestuario es repetida durante los créditos finales, y según Ebert, "provee a la película de su segundo y tercer momentos de interés".


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: "Variety" destacó que Christopher Lee asumiera el rol de Stefan Crosscoe, un cazador de vampiros, lo que contrastaba mucho con sus apariciones anteriores en el fantástico; por lo demás, añade que "la película carece de suspense y resulta predecible". También le achacaba a la película el que, "pese a haber sido rodada principalmente en Checoslovaquia, la producción se mostraba incapaz de sacar provecho de los escenarios".


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: Brian J. Dillard la calificaba en AllRovi de "risible y estúpido ejercicio de secuela de horror", destacando el "sex appeal" de Sybil Danning y el trabajo de las veteranas estrellas del cine de horror Christopher Lee y Ferdy Mayne: "parecían ser usados para suplir la falta del ingenio y los inventivos efectos que caracterizaron al "Aullidos" original.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: El guion revela numerosos clichés del cine de horror; concluye escribiendo que las secuelas de "Aullidos" pueden tender a la banalidad y a la ineptitud.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: A fecha de octubre de 2013, los usuarios de IMDb valoraban muy pobremente la película, alcanzando esta solo una calificación de 3,0 sobre 10.


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: La versión original estrenada en cines, "Howling II: Stirba - Werewolf Bitch" duraba 87 minutos. Esta versión fue distribuida con ese título y misma duración


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: en VHS por HBO / Cannon Home Video y Home Video. La versión reeditada para la televisión TV duraba 91 minutos, e incluía una nueva escena antes de los créditos finales, añadiendo nuevos créditos con el fin de reemplazar el topless de Sybil Danning en la secuencia final clasificada originalmente como R


title: Howling II: Your Sister Is a Werewolf

text: "Aullidos 2" ha sido referenciada en "C.S.I.: Werewolves" (2006). La película es mencionada también en la canción "Yo La Tengo" de Motel 6 en la línea: "I climb where I can see - you're close but I won't reach. Blank stare at the TV- THE HOWLING II's on Channel 3 I drift off to sleep, while the snow falls


title: Jorge Alió

text: Jorge Luciano Alió y Sanz (Caracas, 4 de abril de 1953) es un oftalmólogo español. Es Profesor y catedrático de la División de Oftalmología de la Universidad Miguel Hernández de Elche. Sus principales contribuciones médicas y científicas se centran en el tratamiento de catarata, córnea y Cirugía Refractiva. Es el fundador de la Fundación Jorge Alió, dedicada a la promoción de la prevención de la ceguera, y ha sido autor o coautor de más de 1.000 trabajos científicos publicados en libros o revistas. Según The Ophthalmologist, se encuentra entre los 12 oftalmólogos más influyentes del mundo.


title: Jorge Alió

text: Jorge Luciano Alió y Sanz nació en Caracas, Venezuela, el 4 de abril de 1953. Su padre, Luciano Alió Palacios, era doctor en Filosofía y Letras y fundó el Centro de Educación Especial Princesa Sofía de Madrid. Fue pionero en el tratamiento específico de discapacitados psíquicos en España y dedicó toda su carrera profesional a la docencia. Además, en su juventud había sido nadador profesional, llegando a competir en las Juegos Olímpicos de Berlín 1936. También se dedicó como aficionado a la pintura, siendo miembro de la Asociación de Artistas Alicantinos.


title: Jorge Alió

text: Sus raíces se encuentran en Cataluña, en el municipio tarraconense de Sarreal. Pero su padre nació en Madrid. Y allí quiso que Jorge Alió se trasladara para iniciar sus estudios en el colegio de los Jesuitas cuando sólo tenía siete años. En ese momento, la medicina ya se había convertido en su principal vocación.


title: Jorge Alió

text: Una vez concluido el Bachillerato, completa la carrera de Medicina en la Universidad Complutense de Madrid con el mejor expediente de su promoción y se doctora, también en la Universidad Complutense de Madrid, en 1980, con la obtención del premio de la Real Academia Nacional de Medicina. Ese mismo año concluye la especialidad de Oftalmología en la madrileña Clínica de la Concepción de la Fundación Jiménez Díaz y se traslada a Zaragoza como médico adjunto por oposición en el Hospital Miguel Servet. Tras dos años de estancia en la capital aragonesa, se traslada a Salamanca ya como jefe de sección en el Hospital General Universitario, donde trabajará cuatro años más.


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text: Paralelamente, había ido desarrollando su actividad docente. Nada más concluir la carrera, empieza a ejercer como profesor ayudante de la Universidad Autónoma de Madrid. Entre 1982 y 1983, se convirtió en profesor asociado y después adjunto por oposición de la Universidad de Salamanca. Antes de cumplir los 33 años, obtiene la cátedra de Oftalmología de la Facultad de Medicina de la Universidad de Alicante, centro que se encuentra desde 1997 adscrito a la Universidad Miguel Hernández. Desde su incorporación, dirige la división de Oftalmología del departamento de Patología y Cirugía.


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text: En 1987, funda el Centro para la Prevención de la Ceguera. En 1995, crea el Instituto Oftalomológico de Alicante y la Fundación Jorge Alió. Finalmente, en 2004 participa en la fundación de VISSUM Corporación Oftalmológica. A lo largo de su carrera quirúrgica, ha llevado a cabo más de 55.000 operaciones de cirugía.


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text: Desde 2007 hasta ahora crea Nouadhibou el “Proyecto Noaudhibou Visión”, inaugurando un centro para la causa en el año 2016.


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text: Jorge Alió ha invertido gran parte de su carrera a diversas actividades académicas y de investigación. Su dedicación principal ha sido a las especialidades de Catarata, córnea y Cirugía Refractiva, aunque también se ha especializado en otras áreas como la inflamación ocular (uveítis). En este último campo, fundó junto al israelí David Benezra la International Ocular Inflammation Society (IOIS), sociedad que se encuentra en más de 22 países y que, con miles de socios, se ha convertido en la más importante dedicada al estudio de la investigación de la inflamación ocular e inmunología ocular.