title: Guerra cretense

text: Los líderes de la ciudad organizaron una asamblea para decidir su curso de acción. La decisión alcanzada fue la de liberar a todos los esclavos para asegurarse su lealtad, trasladar a todos los niños al gimnasio junto con sus niñeras, y llevar a todas las mujeres al templo de Artemisa. También solicitaron que todos llevaran su oro, plata y objetos de valor para cargarlos en los botes de Rodas y Cícico. Para llevar a cabo estas tareas, fueron elegidos cincuenta de los hombres más ancianos y confiables. Luego, todos los ciudadanos hicieron un juramento mediante el cual, y según Polibio


title: Guerra cretense

text: Tras recitar el juramento, se aproximaron los sacerdotes y cada uno juró que derrotaría al enemigo o moriría en el intento.


title: Guerra cretense

text: Cuando cayó la muralla interna, los hombres, fieles a su promesa, saltaron desde las ruinas y lucharon con gran coraje, obligando a Filipo a enviar tropas refrescadas al frente de combate. Al anochecer, los macedonios se retiraron a su campamento, mientras que los habitantes de Abidos resolvieron salvar a las mujeres y los niños. En consecuencia, cuando amaneció, enviaron a algunos sacerdotes y sacerdotisas con adornos de vencedores para los macedonios, rindiendo la ciudad ante Filipo.


title: Guerra cretense

text: Mientras tanto, Átalo atravesaba el Egeo hasta llegar a la isla de Ténedos. El más joven de los embajadores romanos, Marco Emilio Lépido, había oído acerca del sitio de Abidos cuando él estaba en Rodas y se dirigió a Abidos para ver a Filipo. Durante un encuentro con el rey en las afueras de la ciudad, Lépido le informó de los deseos del Senado. Polibio escribe:


title: Guerra cretense

text: Caminando por Abidos, Filipo vio que la gente se suicidaba luego de matar a sus familiares a puñaladas, con fuego, ahorcándose y saltando dentro de pozos y desde los tejados. Filipo se sorprendió al ver esto y publicó una proclama anunciando que «otorgaba tres días de gracia a aquellos quienes deseasen colgarse o apuñalarse». El pueblo de Abidos, que estaba dispuesto a cumplir con su juramento, pensó que aceptar la propuesta de Filipo sería una traición para quienes ya habían muerto y se negaron a vivir bajo estos términos. Excepto quienes estaban encadenados o limitados de algún modo similar, cada familia apresuró su muerte.


title: Guerra cretense

text: Fue entonces que Filipo ordenó otro ataque contra Atenas; su ejército fracasó en tomar Atenas y Eleusis, pero sometió a Ática al peor saqueo en la zona desde las Guerras Médicas. Como respuesta, los romanos declararon la guerra a Filipo e invadieron sus territorios en Iliria. Filipo se vio obligado a abandonar su campaña en Rodas y Pérgamo para enfrentar a los romanos y la nueva situación en Grecia, dando inicio a la segunda guerra macedónica.


title: Guerra cretense

text: Tras la retirada de Filipo de su campaña contra Rodas, los rodios pudieron atacar libremente Olunte, Hierápitna y las demás ciudades cretenses aliadas a Macedonia. Cuando Rodas buscó aliados en Creta, Cnosos, viendo que la guerra se inclinaba a favor de Rodas, decidió unírsele para intentar ganar la supremacía de la isla. Muchas otras ciudades del centro de Creta se unieron a Rodas y Cnosos en contra de Hierápitna y Olunte. Sufriendo un ataque desde dos frentes, Hierápitna se rindió.


title: Guerra cretense

text: Bajo los términos del tratado que se firmó tras la guerra, Hierápitna acordó romper todo tipo de relación y alianza con poderes extranjeros y poner todos sus puertos y bases a disposición de Rodas. Los términos del tratado para Olunte se encontraron entre las ruinas de la ciudad, que tuvo que aceptar el dominio rodio. Como resultado, luego de la guerra Rodas quedó al mando de una parte importante de la región oriental de Creta. El fin de las hostilidades permitió que los rodios ayudaran a sus aliados en la segunda guerra macedónica.


title: Guerra cretense

text: La guerra no tuvo ningún otro efecto a corto plazo sobre el resto de Creta. Los piratas y mercenarios de la región continuaron con sus antiguas ocupaciones al finalizar la guerra. Tres años después, en la batalla de Cinoscéfalos, durante la segunda guerra macedónica, los arqueros mercenarios cretenses pelearon tanto del lado de los romanos como del de Macedonia.


title: Guerra cretense

text: La guerra tuvo un alto costo para Filipo y los macedonios, ya que perdieron una flota cuyo armado había tomado tres años y además las Ligas Aquea y Etolia cambiaron de bando, uniéndose a los romanos. Durante el período inmediatamente posterior a la guerra, los dardanios, una tribu bárbara, ingresaron al norte de Macedonia, pero Filipo pudo repeler el ataque. Sin embargo, en 197 a. C., Filipo fue derrotado por los romanos en la Batalla de Cinoscéfalos y tuvo que rendirse. Esta derrota le costó la mayor parte de sus territorios fuera de Macedonia y tuvo que pagar a Roma 1000 talentos de plata.


title: Guerra cretense

text: Rodas recuperó el control sobre las Cícladas y confirmó su supremacía marítima en el Egeo. Las posesiones rodias del este de Creta permitieron eliminar la piratería en el área, aunque los piratas siguieron atacando las embarcaciones rodias, lo que llevó a la Segunda Guerra Cretense. Átalo murió en 197 a. C. y fue sucedido por su hijo, Eumenes II, quien continuó con la política antimacedonia de su padre. Mientras tanto, Pérgamo obtuvo tras la guerra varias islas egeas que habían pertenecido a Filipo, convirtiéndose en el mayor poder de Asia Menor junto con Antíoco.


title: Selmasongs

text: SelmaSongs, es un álbum lanzado en septiembre de 2000 por la cantante y compositora islandesa Björk. Este álbum corresponde a la banda sonora de la película "Bailando en la oscuridad" que fue dirigida por el danés Lars von Trier y protagonizada también por Björk.


title: Selmasongs

text: En general las críticas del álbum son positivas aunque un buen número de ellas señala la poca calidad con respecto a otros trabajos de Björk sobre todo con "Homogenic", un trabajo mucho más oscuro e innovador según la crítica musical. Señalan en especial la colaboración con Catherine Deneuve y Thom Yorke, aunque también hay otras que apuntan a la producción del álbum.


title: Selmasongs

text: En general las críticas del álbum son positivas aunque un buen número de ellas señala la poca calidad con respecto a otros trabajos de BJörk sobre todo con "Homogenic", un trabajo mucho más oscuro e innovador según la crítica musical. Señalan en especial la colaboración con Catherine Deneuve y Thom Yorke, aunque también hay otras que apuntan a la producción del álbum. La nota más alta se la da "Alternative press" con un 5/5 mientras que la nota más baja se la da la revista "Rolling stone" con un 3/5, aun así todas las críticas sobrepasan el aprobado. En cuanto a la puntuación de los usuarios de páginas webs, la puntuación del álbum supera el aprobado llegando al notable 7/10.


title: Selmasongs

text: En "Allmusic" la crítica Heather Phares le da 3.5 sobre cinco estrellas diciendo de él que es y no un álbum de Björk. Lo es porque está «lleno de [...] creatividad» emociones, voces y arreglos de Björk, pero no lo es porque no es como los otros álbumes, ni siquiera el «oscuro "Homogenic".» Sobre las canciones dice que las mejores son expresión de la inventiva y el talento de Björk, «Cvalda» es como de dibujos animados mientras que «Scatterheart» es triste, «In the musicals» «muestra cómo de fácil es para Selma introducirse» en sus ensoñaciones y está acompañada de cuerdas, arpa y xilófono. En cuanto a «New world» dice que toma la melodía de «Overture» pero que la acompaña con letra y sonidos de fábrica y de «I've seen it all», dueto con Thom Yorke dice la crítica que captura el romance con su compañero de trabajo en la película, finalmente «107 steps» «lleva al oyente al día final». «Íntimo y teatral, innovador y atado a la tradición, Selmasongs dibuja el retrato de una mujer perdiendo su sentido de la vista, pero mantiene la visión única de Björk», concluye Phares. Sal Cinquemani de "Slant magazine" le da 4.5 sobre cinco estrellas habla del álbum de forma positiva diciendo de las canciones que «Cvalda» está «brillantemente basada en sonidos reales de una fábrica», parecida a «I've seen it all», acompañada de sonidos de las vías de un tren y destacando la tristeza de la canción. «Scatterheart» libre de la presión de la película suena más a Björk que las otras canciones pudiendo incluirse incluso en "Homogenic". En "EW" David Browne le otorga un C- (5.5/10) diciendo de él que es tan su sonido es tan impresionante como "Homogenic" pero que hay algo en el álbum que muestra los «aspectos más preciosos e irritantes de la voz élfica de Björk.» En cuanto a las canciones habla de «I've seen it all» como si fuese una canción del nuevo milenio de Fred y Rogers.


title: Selmasongs

text: En "American hit network" le dan un A- (8.5/10) diciendo de la cantante que logró llevar el nivel de creatividad emocional a un nuevo nivel utilizando todo tipo de sonidos como de fábrica, onomatopeyas, trenes, orquestas e incluso a dos celebridades tan dispares como Catherine Deneuve y Thom Yorke. De las canciones dice que proyectan imágenes que casi pueden verse y lo relaciona con la ceguera de la actriz protagonista de la película, de «Scatterheart» dice que es expresiva mientras que de «In the musicals» es optimista. En cuanto a la orquestación dice que es brillante en todo el álbum y que ayuda a colorear las melodías de las canciones del principio y del final del álbum, «Overture» y «New world». En "Pitchfork media" le dan un 7.4 sobre diez comparando al álbum con "Homogenic", diciendo de él que es inventivo y poco convencional y que desarrolla los sonidos ya expuestos en el álbum ya citado. A «Overture» la describe como «maravillosamente arreglada», de «Cvalda» dice que está compuesta con «maquinaria industrial», de «I've seen it all» dice que es algo cliché. Según Ryan Schreiber, la última canción del álbum logra salvar el CD con uno de «los mejores trabajos de Björk», «New world» comienza con un ritmo algo apagado que retoma la melodía y trompa de la «sublime "Overture".» Aunque considera los arreglos y la producción excelente, de que solo tiene pocos momentos memorables fallando en alcanzar el nivel de las canciones de los anteriores trabajos de Björk. Destaca del álbum que es más bien colaborativo diciendo de él que solo una de las siete canciones es solo de la cantante.


title: Selmasongs

text: 02, 04, 05, 06 y 07. Arreglo: Björk y Vincent Mendoza. (02, 04, 05 y 06. Producción: Björk y Mark Bell).


title: Selmasongs

text: 03. Producción: Björk y Mark Bell. Arreglo: Björk, Vincent Mendoza y Guy Sigsworth. Ingeniería y grabación: Valgeir Sigurdsson en los estudios de Greenhouse, Reikiavik y Osterted, Copenhague.


title: Selmasongs

text: Todas las canciones escritas por Björk. Excepciones: 02 y 05: Björk, Mark Bell, Sjón y Lars von Trier. 03, 04, 06 y 07: Björk, Sjón y Lars von Trier.


title: Selmasongs

text: Locación de sonidos: Per Streit y Ad Stoop. Procesamiento de celesta: Damian Taylor. Celesta: Björk y Guy Sigsworth. Edición vocal: Björk. Programación: Mark Bell y Valgeir Sigurdsson.


title: Selmasongs

text: Grabación de orquesta: Geoff Foster. Asistente: Ben Georgiades en Air Lyndhurst Studios, Londres. Grabación adicional: Paul "Dub" Walton. Asistente: Matt Fields en Olympic Studios, Londres. Grabación adicional y Pro Tools: Jake Davies en El Cortijo Studios, Benahavís. Mezcla: Olympic Studios, Londres. Pro Tools: Jan "Stan" Kybert. Asistente de mezcla: Wayne Wilkins. Armado de orquesta: Isobel Griffiths. Coordinación de sesiones: Siobhan Paine.


title: We Shall Overcome: The Seeger Sessions

text: We Shall Overcome: The Seeger Sessions es el decimocuarto álbum de estudio del músico estadounidense Bruce Springsteen, publicado por la compañía discográfica Columbia Records en abril de 2006. El álbum, grabado esporádicamente entre 2005 y 2006, incluyó canciones tradicionales de "folk" popularizadas por el músico estadounidense Pete Seeger.


title: We Shall Overcome: The Seeger Sessions

text: "We Shall Overcome: The Seeger Sessions" es el primer álbum de Bruce Springsteen que no contuvo material compuesto por el músico. En su lugar, Springsteen versionó varias canciones de la música folclórica de Estados Unidos popularizadas por el músico y activista Pete Seeger. Como músico de "folk", Seeger no escribió ninguna de las canciones del álbum, sino que popularizó y promocionó las influencias musicales locales e históricas y reconoció el significado cultural que encarna la música "folk".


title: We Shall Overcome: The Seeger Sessions

text: La grabación del álbum comenzó en 1997, cuando Springsteen grabó «We Shall Overcome» para el álbum tributo "Where Have All the Flowers Gone: the Songs of Pete Seeger". Debido a su trasfondo musical, Springsteen no conocía por entonces a Seeger, y desde entonces indagó en su música. Según declaró a la revista "Rolling Stone", mientras tocaba las canciones en su casa, su hija comentó: "«Hey, that sounds like fun»" -en español: «Hey, parece divertido»-, lo que hizo que el músico mostrase más interés en explotar el material y el género musical.


title: We Shall Overcome: The Seeger Sessions

text: A través de Soozie Tyrell, violinista de la E Street Band, Springsteen conectó con un grupo de músicos poco conocidos de la escena musical de Nueva Jersey y Nueva York, y comenzaron a grabar de modo informal en la granja de Springsteen. Además de Tyrell, Springsteen contrató a The Miami Horns, con quienes trabajó en discos anteriores. Finalmente, el grupo formó lo que se llamó The Sessions Band.


title: We Shall Overcome: The Seeger Sessions

text: "We Shall Overcome: The Seeger Sessions" se convirtió en el segundo trabajo consecutivo, después de "Devils & Dust", que no incluyó a músicos de la E Street Band y no relacionado con la música "rock". Al igual que "Devils & Dust", el álbum fue publicado en DualDisc, un formato que incluye información multimedia en ambas caras del disco. En el lanzamiento en formato DualDisc, una cara incluyó el álbum, mientras que la segunda cara incluyó una versión en formato DVD-Audio del disco y un breve largometraje sobre la grabación del álbum, así como dos canciones extra.


title: We Shall Overcome: The Seeger Sessions

text: Tras su publicación, "We Shall Overcome: The Seeger Sessions" obtuvo reseñas generalmente positivas de la prensa musical, con una puntuación de 82 sobre 100 en la web Metacritic basada en 25 críticas. Stephen Thomas Erlewine de Allmusic definió el disco como «travieso, despreocupado y positivamente alegre», mientras que la web "PopMatters" lo describió como «una transfusión sónica en la línea del disco "Mermaid Avenue"», en referencia a un disco de canciones inéditas de Woody Guthrie interpretadas por Billy Bragg y Wilco. El músico Pete Seeger se mostró satisfecho con el resultado y comentó: «Es un gran honor. Es una persona extraordinaria, así como un cantante extraordinario».


title: We Shall Overcome: The Seeger Sessions

text: A nivel comercial, "We Shall Overcome: The Seeger Sessions" alcanzó el tercer puesto tanto en la lista estadounidense "Billboard 200" como en la lista de discos más vendidos del Reino Unido. Hasta enero de 2009, el álbum ha vendido más de 700 000 copias en los Estados Unidos, y ha sido certificado por la RIAA como disco de oro. Además, el álbum ganó el premio Grammy al en la .


title: We Shall Overcome: The Seeger Sessions

text: El 3 de octubre de 2006, el álbum fue reeditado bajo el título de "We Shall Overcome: The Seeger Sessions - American Land Edition", con cinco temas extra: las dos canciones incluidas anteriormente en la versión DualDisc y tres nuevos temas interpretadas frecuentemente durante la gira.


title: Jesse Cook

text: Jesse Arnaud Cook (París, 28 de noviembre de 1964) es un guitarrista, compositor y productor musical canadiense. Su música se caracteriza por incorporar elementos como la rumba flamenca, el jazz y otras músicas del mundo. A lo largo de su carrera ha sido galardonado con un Premio Juno, así como varios premios al guitarrista del año en la especialidad de Smooth Jazz. Ha grabado con sellos como EMI, E1 Music y Narada, acumulando más de un millón y medio de discos vendidos en todo el mundo.


title: Jesse Cook

text: Hijo del fotógrafo y cineasta John Cook y de la directora y productora de televisión  Heather Cook, sobrino del fotógrafo Arnaud Maggs, Jesse Cook pasó los primeros años de su vida entre París, el sur de Francia y Barcelona.


title: Jesse Cook

text: Tras la separación de sus padres, Cook y su hermana regresaron con su madre a su país natal, Canadá, donde tomó clases de guitarra en la academia de Eli Kassner en Toronto. Siendo todavía adolescente, su pardre de instaló en Arlés en la región de Camarga, compartiendo vecindario con Nicolás Reyes, vocalista del grupo de rumba flamenca Gipsy Kings. Durante sus frecuentes visitas a Arlés, Jesse Cook se interesó cada vez más por el género flamenco y la rumba que se escucha en las terrazas de los cafés del barrio gitano de la ciudad.


title: Jesse Cook

text: De vuelta a casa, continuó sus estudios de guitarra clásica y jazz en el Royal Conservatory of Music y en la Universidad de York, y posteriormente en el Berklee College of Music en Estados Unidos. A menudo ha bromeado con que luego intentó desaprender todo mientras se sumergía en las tradiciones orales de la música gitana.


title: Jesse Cook

text: Tras la publicación en Canadá en 1995 de su álbum debut, "Tempest", participó en el Catalina Jazz Festival en la Isla Santa Catalina (California). "Tempest" alcanzó el puesto número 14 de la lista "Billboard".


title: Jesse Cook

text: En 1998, Cook fue nominado a un premio Juno como mejor artista instrumental del año. En 2001 fue galardonado con un Premio Juno al mejor álbum instrumental por "Free Fall", y estuvo nominado además en la categoría de mejor artista masculino. En 2009 de nuevo como mejor artista masculino y en  Juno Nomination for Best Male Artist. In 2001, Cook won a Juno Award in the Best Instrumental Album category for "Free Fall". En 2009, recibió de la revista Acoustic Guitar la distinción de plata en la categoría de Flamenco (el oro fue para Paco de Lucia). Ha sido tres veces ganador del Premio Canadian Smooth Jazz al guitarrista del año.


title: Promoción de enfermedades

text: Promoción de enfermedades (en inglés "disease mongering", y también traducida como tráfico de enfermedades) es una expresión recientemente introducida en la literatura médica, que se refiere al esfuerzo que realizarían las compañías farmacéuticas por llamar la atención sobre trastornos o enfermedades frecuentemente inofensivas con objeto de incrementar la venta de medicamentos mediante campañas publicitarias, visitadores médicos, estudios que intentan medicalizar cualquier dolencia, etc.


title: Promoción de enfermedades

text: Las compañías que supuestamente la practican suelen alegar que sus campañas se limitan a informar al público sobre las opciones disponibles, que se deben a un motivo ético, mejorar la salud del público, y que la terapia que se decida es en último término resultado de la negociación entre el paciente y su médico. Los oponentes, por el contrario, opinan que esta práctica sólo conduce a la designación como enfermedades a trastornos que no lo merecen y a la prescripción innecesaria de tratamientos, que el único motivo es la ganancia crematística, y que llega a ser dañina para la salud pública, además de representar un gasto injustificado para los bolsillos privados y para los sistemas públicos de salud.


title: Promoción de enfermedades

text: La expresión ha venido siendo usada a la vez por el tipo de grupos que niegan validez a la psiquiatría médica, como el movimiento de la antipsiquiatría y la secta de la cienciología.


title: Promoción de enfermedades

text: La práctica de la publicidad de los remedios farmacéuticos ante el público general no es reciente. El psicólogo William James se refería a ella como «la aberración de la propaganda médica» y declaró en 1894 que «los autores de esos anuncios deberían ser tratados como enemigos públicos, y no recibir cuartel». Desde hace décadas las compañías farmacéuticas invierten más en "marketing", que en ningún otro capítulo de gastos. Las diez mayores compañías farmacéuticas invirtieron en los 1990 aproximadamente un 35% en marketing y administración, frente a entre 11 y un 14% en investigación y desarrollo, a la vez que obtenían entre un 19% y un 25% de beneficios respecto a las ventas.


title: Promoción de enfermedades

text: La expresión fue acuñada por una periodista especializada, Lynn Payer, en su libro de 1992 titulado «Promotores de enfermedades: lo que hacen los médicos, las compañías farmacéuticas y las aseguradoras para que se sienta usted enfermo.» Payer definió el concepto como «tratar de convencer a gente que está esencialmente bien, de que está enferma, y a gente que está algo enferma de que está muy enferma».


title: Promoción de enfermedades

text: La forma que toma la promoción de las ventas farmacéuticas es a menudo las «campañas de concienciación sobre enfermedades ("disease awareness")» que normalmente pasarían inadvertidas. En algunos casos la enfermedad o el riesgo para el que se promueve vigilancia o tratamiento, es objeto legítimo de preocupación, pero las compañías financian la campaña de la manera que mejor se adecúa a sus propios intereses, a menudo conduciendo a situaciones de alarma y de sobrediagnóstico. Esta es la interpretación que se le ha dado al crecimiento espectacular de diagnósticos de trastorno bipolar en Estados Unidos, a menudo al margen de los rasgos definitorios estandarizados, y en clases de edad, como niños muy pequeños, en los que no se ha definido su validez.


title: Promoción de enfermedades

text: Los implicados promueven sus intereses, que están en la venta de bienes y servicios, presentando indebidamente como enfermedades procesos normales, como la menopausia o el embarazo; estados emocionales, como el aburrimiento, la timidez o el llamado síndrome postvacacional; o factores de riesgo, como el colesterol. Medicalizando innecesariamente factores normales en las circunstancias de la vida moderna.


title: Distrito de Quehue

text: El distrito peruano de Quehue es uno de los ocho distritos de la Provincia de Canas, ubicada en el Departamento de Cusco, bajo la administración del Gobierno regional de Cuzco, Perú.


title: Distrito de Quehue

text: El distrito fue creado mediante la Ley 2542 del 17 de noviembre de 1917, en el gobierno de José Pardo y Barreda.


title: Distrito de Quehue

text: Es el distrito que alberga el majestuoso Puente Q'eswachaca, las costumbres tradicionales de toccto y chiaraje . Está compuesto por las comunidades, Ccollana Quehue, Chaupi banda, Choccayhua y Huinchire. Por allí también pasa el cañón de Apurímac.


title: Distrito de Quehue

text: La capital del distrito es el poblado de Quehue. La temporada más propicia para la visita de turismo es de abril a octubre.


title: Distrito de Quehue

text: El 17 de noviembre es el aniversario de su creación política, es una de las fechas en donde se organiza corrida de toros tarde taurina, y también del 14 de septiembre al 21 de septiembre se desarrolla una de las mayores concentraciones en este destrito por motivos de festejo del santo patrono Señor de la Exaltación.


title: Azizah Aminah Maimunah

text: Tunku Hajah Azizah Aminah Maimunah Iskandariah binti Almarhum Al-Mutawakkil Alallah Sultan Iskandar Al-Haj (nacida el 5 de agosto de 1960) es la Raja Permaisuri Agong de Malasia y la Tengku Ampuan de Pahang. "Tengku Ampuan" es un título reservado para la consorte del gobernante o sultán actual, que asimismo sea ella noble por nacimiento, tal y como está consagrado en la Constitución del estado de Pahang. Ella es la consorte del sultán Abdullah de Pahang. Ella es la "Raja Permaisuri Agong" (Suprema Dama Reina) de Malasia desde 2019, durante el reinado de su esposo como "Yang di-Pertuan Agong", gobernante supremo del estado federal de Malasia.


title: Azizah Aminah Maimunah

text: Tunku Azizah Aminah Maimunah Iskandariah es la tercera hija y princesa del difunto sultán de Iskandar de Johor y su primera esposa, "Enche ’Besar Hajah" Kalsom binti Abdullah (nacida Josephine Ruby Trevorrow en Torquay). Su hermano es el actual sultán de Johor, Ibrahim Ismail de Johor. Realizó su educación primaria en Sekolah Perempuan Rendah Sultan Ibrahim, en Johor Bahru y su educación secundaria en Sekolah Tun Fatimah, también en Johor Bahru. Luego continuó su educación superior en la Universidad Nacional de Singapur (NUS) en Ciencias Políticas y Sociología.


title: Terremoto de Salta de 2010

text: El 27 de febrero de 2010, se produjo en la provincia argentina de Salta un movimiento sísmico, con epicentro a 15 km al suroeste de la ciudad de Salta, en las cercanías de la Sierra de Los Cerrillos, y a 80 km al suroeste de la ciudad de San Salvador de Jujuy, ocurrió menos de 12 horas después del Terremoto de Chile de 2010.


title: Terremoto de Salta de 2010

text: El sismo tuvo una magnitud de 6.4 grados en la escala de Richter y una profundidad de 10 km ; en la escala Mercalli modificada alcanzó el grado IV a V en la ciudad de Salta y IV en la ciudad de San Salvador de Jujuy, según informó el INPRES, mientras que el USGS informó de una intensidad máxima de grado VII en la ciudad de Salta.


title: Terremoto de Salta de 2010

text: A causa del movimiento sísmico hubo docenas de heridos (posiblemente hasta 100 personas heridas), fallecieron dos personas, en las localidades salteñas de La Merced y La Silleta, mientras que los daños materiales fueron varías casas de adobe colapsadas y muchas otras quedaron inhabitables, el terremoto recibió poca cobertura regional, en gran parte porque la catástrofe en Chile ocurrida unas horas antes, atrajo la atención.


title: Terremoto de Salta de 2010

text: La Ciudad de Salta quedó incomunicada por espacio de 40 minutos, sin señal de celular y, en algunos barrios periféricos, sin teléfonos.


title: Terremoto de Salta de 2010

text: El sismo fue el de mayor intensidad producido en la provincia desde 1948, y afectó de manera fuerte una zona habitada por cerca de un millón de habitantes. Se originó en una falla de la placa Sudamericana, por lo que no tuvo relación directa con el grave terremoto que afectó ese mismo día a la región centro-sur de Chile.


title: Sociología figuracional

text: La sociología figuracional es una tradición de investigación en la que las figuraciones de los humanos (redes evolutivas de humanos interdependientes) son la unidad de investigación. Aunque es más una postura metodológica que una escuela de práctica determinada, la tradición tiene una característica esencial:


title: Sociología figuracional

text: Se puede decir que los profesionales están inspirados por el ideal de que se elimina la barrera habitual de las humanidades entre lo micro (por ejemplo, psicológico) y lo macro (por ejemplo, la organización estatal), y sus vínculos causales se abren al examen.


title: Sociología figuracional

text: Como consecuencia, gran parte del trabajo realizado en nombre de este enfoque ha examinado la conexión entre los cambios en la psicología y la personalidad, por un lado, y los cambios en las estructuras macro sociales por el otro.


title: Sociología figuracional

text: Norbert Elias es generalmente reconocido como un clásico, como consecuencia de su innovador trabajo de 1939, The Civilizing Process.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: Motta S.p.A. es una empresa alimentaria italiana que produce dulces y helados. Fue fundada en Milán en 1919 por Angelo Motta. La rama que actualmente produce los helados es propiedad de la multinacional suiza Nestlé, mientras que el sector de productos de bollería y dulces, que representa el mayor volumen de negocio, fue adquirido en 2009 por la empresa italiana Bauli S.p.A.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: "Motta" nace como empresa alimentaria en 1919 en un pequeño obrador artesanal de elaboración de dulces, el ""Angelo Motta pasticciere"", en la calle Chiusa de Milán. Fue creada por Angelo Motta. Su producto más famoso era el panettone, producto típico milanés de repostería tradicional.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: Gracias al gran éxito del panettone y del resto de sus elaborados, en 1925 abre su segundo obrador, que tiene locales más amplios, en la calle Carlo Alberto. En 1928 abre un comercio encima de los locales de ese segundo obrador. En años sucesivos abrió locales en Milán, en la Avenida Buenos Aires, Plazuela Baracca, Calle Corsica, Plazoleta Carrobbio, Avenida Garibaldi y la Plaza de la Catedral.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: En verano de 1955 nace la división industrial dedicada a la elaboración de helados, con el famoso helado "Mottarello".


title: Motta (empresa alimentaria)

text: En los años 70 del s. XX, la empresa Motta se vende a la sociedad SME, sector agroalimentario del grupo italiano IRI (Instituto para la Reconstrucción Industrial).


title: Motta (empresa alimentaria)

text: A raíz de la adquisición de la SME por parte del la marca alimentaria italiana Alemagna, la división de elaboración de helados se engloba en la Italgel, una sociedad anónima alimentaria italiana. El resto de "Motta" y de "Alemagna", pasan a formar la Unidal (Unión de industrias del dulce y alimentarias, en italiano "Unione industrie dolciarie e alimentari") y, a continuación, el ""Gruppo Dolciario Italiano"", ambas del grupo SME.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: En 1993 el IRI vende a la empresa alimentaria suiza Nestlé las marcas Italgel ("Gelati Motta", "Antica gelatería del corso", "La Valle degli Orti"), así como el Gruppo Dolciario Italiano ("Motta Alemagna").


title: Motta (empresa alimentaria)

text: La marca Italgel desapareció a finales del s. XX. Toda la gestión de sus divisiones de helados y ultracongelados pasó a Nestlé, que ha desarrollado una mayor especialización de las marcas. Así, la marca Gelati Motta se especializó en helados de consumo de calle; Antica Gelateria del Corso se ofrece para un consumo de calidad en restaurantes; la Alemagna incluye productos como pastelería ultracongelada y croissants; Buitoni y La valle degli Orti se dedican a productos alimentarios para el comercio minorista y platos preparados. Gelati Motta tiene también la licencia para elaborar gelados de la marca Hello Kitty.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: Respecto a la repostería, Motta y Alemagna están especializadas en la elaboración de productos estacionales como pandoro, panettone y "Colomba Pasquale".


title: Motta (empresa alimentaria)

text: Las unidades productivas de helados y ultracongelados siguen siendo las históricas de los años 70 (s. XX), con la mayor parte de la producción con base en Parma y Ferentino. La sede administrativa está en la central de Nestlé Italia SpA en


title: Motta (empresa alimentaria)

text: En 2009, el 31 de julio, en Verona, Nestlé y Bauli firmaron la adquisición por parte de la primera de parte de Bauli S.p.A.; en concreto el denominado "Business Unit Forno", que elabora repostería, levaduras y productos horneados, que pasan a comercializarse con las marcas Motta, Alemagna, Tartufone Motta, Trinidad y Gran Soffice, en la fábrica de San Martino Buon Albergo.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: Consciente de la importancia de la comunicación televisiva, a finales de los años 80 del s. XX la empresa lanzó una serie de campañas publicitarias dirigidas a dar a conocer mejor sus productos.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: La popularidad de algunos de sus anuncios televisivos fue tal que algunas de sus frases se incorporaron al habla popular. Así entre ellas:


title: Motta (empresa alimentaria)

text: En años sucesivos varias personas muy conocidas del mundo del espectáculo y del deporte protagonizaron su publicidad:


title: Motta (empresa alimentaria)

text: Patrocinó, primero como "Motta" entre 1980 y 1993 y después, hasta 2002, como "Nestlé", al equipo italiano de balonvolea Pallavolo Parma.


title: Motta (empresa alimentaria)

text: La empresa "Motta" fue la que elaboró el primer panettone, del que derivó la creación de uno más pequeño al que se llamó "Mottino". En este caso, el nombre comercial del producto se confundió con una palabra común del habla del sur de Italia, sobre todo de Sicilia y Campania donde las típicas merendillas reciben el nombre dialectal de "Mottino".


title: Sótano del Barro

text: El Sótano del Barro es una sima (o dolina) localizada en el municipio de Arroyo Seco, estado de Querétaro, en el centro de México, a 35 km al noroeste de Jalpan de Serra, perteneciente a la zona de la Sierra Gorda de la Sierra Madre Oriental.


title: Más allá del olvido

text: Más allá del olvido es una película dramática argentina en blanco y negro de 1956, dirigida por Hugo del Carril, con guion de Eduardo Borrás y música de Tito Ribero. Es protagonizada por Laura Hidalgo, Hugo del Carril y Eduardo Rudy y está basada en la novela del belga Georges Rodenbach "Bruges-la-morte". La película luego sería comparada por su similitud con "Vértigo" de Alfred Hitchcock.


title: Sótano del Barro

text: Su forma recuerda un cono inverso y su abertura es de forma ovalada. Sus dimensiones específicas son: 455 m de profundidad total, 410 m de profundidad (caída libre), 420 m en su eje horizontal mayor y 200 m en el más estrecho. Su altitud es de 1,860 msnm (metros sobre el nivel del mar)


title: Más allá del olvido

text: Su rodaje comenzó el 9 de agosto de 1955, pero se vio interrumpido durante varias semanas cuando Hugo del Carril fue apresado por la Revolución Libertadora. Finalmente finalizó en diciembre y fue estrenada el 14 de junio de 1956.


title: Sótano del Barro

text: a partir de la abertura y 1,405 msnm sobre el suelo de la cavidad. El suelo de la sima tiene unas dimensiones de 200 m y 100 m en sus ejes mayor y menor, respectivamente. En los bordes de las extremidades se pueden ver dos grandes rampas rocosas provocadas por la acumulación de enormes bloques pétreos causados por viejos hundimientos. El Sótano del Barro es la segunda sima más grande del mundo (15 millones de metros cúbicos), solamente superada por Sarisariñama de Venezuela (18 millones de metros cúbicos).


title: Más allá del olvido

text: En una encuesta de las llevada a cabo por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken en el año 2000, la película alcanzó el puesto 41. En una nueva versión de la encuesta organizada en 2022 por las revistas especializadas "La vida útil", "Taipei" y "La tierra quema", presentada en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, la película alcanzó el puesto 18.


title: Sótano del Barro

text: El Sótano del Barro constituye una formación única en su género, creada por las formaciones calcáreas de El Abra, una enorme fractura vertical de cuyos movimientos tectónicos se conformaron los grandes cañones de la zona. Dentro de esta cavidad el desmoronamiento ha sido mínimo, y su forma original se ha ensanchado y modificado solamente un poco a causa de varios desprendimientos que han acumulado material rocoso en el fondo. Las capas calcáreas que se encuentran en el abismo, pueden estar relacionadas con las rocas sedimentarias de la Sierra del Doctor, pertenecientes al periodo Cenozoico. A partir de estos datos se puede calcular una edad aproximada de un millón y medio de años. Su buen estado de conservación es debido en parte a su inaccesibilidad y su naturaleza rocosa que lo protegen de todas las alteraciones significativas por parte de agentes antropogénicos.


title: Más allá del olvido

text: Fernando de Arellana (Hugo del Carril), un hombre adinerado, pierde a su joven esposa Blanca (Laura Hidalgo) y tras un largo periodo de depresión conoce en un cabaret francés a Mónica (interpretada también por Laura Hidalgo), que es idéntica en aspecto a su difunta esposa pero distinta en todo lo demás. Ella y Fernando se casan, mientras que el antiguo compañero de Mónica, Luis (Eduardo Rudy), planea una venganza contra ella por haberlo denunciado antes de irse.


title: Sótano del Barro

text: El suelo se encuentra parcialmente recubierto de una pequeña capa de tierra sobre la que reposa una gran cantidad de vegetación, que comprende de árboles de talla alta, y que poseen ciertas características propias de los bosques mesó filos y a las selvas medias.


title: Más allá del olvido

text: La película, estrenada en junio de 1956 tras un periodo de prohibición de Hugo del Carril, pasó inadvertida y no tuvo éxito. Sin embargo, Domingo Di Núbila dijo:


title: Sótano del Barro

text: Cabe destacar la presencia del puma ("Puma concolor") y del jabalí de collar ("Tayassu tajacu"), especies halladas dentro de la caverna misma. A una cierta profundidad, en la pared rocosa menos escarpada, se pueden encontrar impregnaciones de los animales, así como sus excrementos, dentro de una pequeña gruta horizontal mucho más pequeña que el sótano. Es también el hogar del ecosistema de guacamaya verde ("Ara militaris") más grande del país. Además se pueden encontrar otras especies de aves entre las que se hallan el halcón peregrino ("Falco peregrinus") y el cardenal pardo ("Cardinalis sinuatus").


title: Más allá del olvido

text: Ángel Faretta expresó por su parte que la película es «el más grande film argentino jamás realizado».


title: Sótano del Barro

text: Se ubica en el municipio de Arroyo Seco, estado de Querétaro, en el centro de México, a 35 km al noroeste de Jalpan de Serra. Tomando la carretera núm. 69, pasando el km 24 se toma una desviación a la izquierda (poniente). Se continúa por aproximadamente 28 km de terracería (en regulares condiciones) hasta la localidad de Santa María de los Cocos. A partir de este punto el recorrido de 7 km cuesta arriba debe hacerse a pie o en mula.


title: Sótano del Barro

text: A la cima de recorrido, se encuentra un pequeño mirador desde donde se puede observar el Sótano con una perspectiva superior y hacia dentro de la peculiaridad geológica. El lugar es ideal para admirar el paisaje de la Sierra Gorda, tanto en flora como en fauna.


title: Sótano del Barro

text: Es recomendado iniciar el recorrido a la cima durante la madrugada para así poder observar el amanecer desde el punto máximo; así como el despertar de las guacamayas tan emblemáticas de este bello lugar.


title: Sótano del Barro

text: El acceso al lugar es bastante limitado, existen recorridos guiados que comienzan a las 3:00 a.m., consisten en caminatas por una ruta para llegar a la sima, recibir el amanecer acompañado del vuelo de las guacamayas que habitan en el Sótano.


title: Sótano del Barro

text: Dentro de la reserva de la biosfera Sierra Gorda, existen definidas 11 zonas núcleo que abarcan una superficie total de 24,803-35-87.5 ha, de la que el Sótano del Barro es la zona núcleo más pequeña de la reserva; abarca un total de 1-45-12.5 ha y está ubicada en el municipio de Arroyo Seco. Su principal característica es estar dentro del Sótano del Barro, que es una de las cavidades más profundas del mundo, con un diámetro de 500 m y una profundidad de 410 m. Es el sitio de reposo y anidación de guacamaya verde ("Ara militaris mexicanus") y en el fondo tiene algunos arbustos y helechos.


title: Río Salado (México)

text: El río Salado también conocido como el río Hueypoxtla, es una corriente de agua que corre por los estados de México e Hidalgo en México. Recibe los aportes del Gran Canal de desagüe de la Ciudad de México pasando por los túneles de Tequixquiac, hasta su confluencia con el río Tula. En esta subcuenca se tienen construidas las presas derivadoras: EI Refugio, Tlamaco, Tablón, Las Cadenas, Artículo 27, Ajacuba y Juandhó.


title: Muralla de Burgos

text: La muralla de Burgos es una cerca defensiva que rodea parte del casco histórico de la ciudad española de Burgos. Su estructura actual remonta a la Baja Edad Media. Desde el se comenzó a derribar progresivamente en ciertos puntos, pero se han conservado varios tramos y puertas importantes, así como algunas torres y lienzos aislados.


title: Río Salado (México)

text: Tiene sus orígenes en el parteaguas del Arroyo Tenguedhó, en la Sierra de Tezontlalpan; en el cerro El Epazote a unos 3000 m s. n. m., iniciándose con curso norte para después describir una curva hacia el oriente y pasar por las inmediaciones de Tianguistongo; donde cambia al suroeste, pasa por Santa María Ajoloapan y Hueypoxtla; en este último sitio toma el nombre de río Hueypoxtla, cambia su curso a poniente, pasa por Tlapanaloya y llega a Tequixquiac. Un kilómetro al noreste de Tequixquiac recibe aguas por margen izquierda del túnel viejo de Tequixquiac, a unos 2200 m s. n. m.


title: Muralla de Burgos

text: El desarrollo de la muralla es consustancial al de la propia ciudad de Burgos. Se puede dividir su evolución en varios momentos: las primeras cercas entre el y el , la construcción de la muralla actual entre los siglos y y su posterior evolución en los siglos sucesivos.


title: Río Salado (México)

text: En esta confluencia cambia de nombre a río Salado, un kilómetro aguas abajo recibe aportaciones del túnel nuevo de Tequixquiac. Conserva un curso general nor-noroeste pasando por Apaxco de Ocampo, entrando en el estado de Hidalgo, pasando por Atotonilco de Tula, Atitalaquia, Tlaxcoapan y Tlahuelilpan. Hasta desembocar en el río Tula, 2 km al noroeste de Tezontepec de Aldama a unos 2000 m s. n. m.


title: Muralla de Burgos

text: Tras la fundación de Burgos en el año 884 debió de construirse ya en el un muro para proteger el castillo y el primitivo núcleo de población que se formó en la parte superior y en las laderas altas del cerro san Miguel.


title: Río Salado (México)

text: En 1607 se inician las obras del Tajo de Nochistongo, a fin de drenar el lago de Zumpango e interceptar el río Cuautitlán, para dirigir sus aguas hacia el río Tula; pero la capacidad fue insuficiente y no disminuyó el volumen de agua requerido. Finalmente se construyó el Gran canal de desagüe de la Ciudad de México, el 17 de marzo de 1900 fue inaugurado oficialmente por el presidente Porfirio Díaz. Este en vez de usar el Tajo de Nochistongo, mando sus aguas al Túnel de Tequixquiac (viejo túnel).


title: Muralla de Burgos

text: A finales del el auge comercial y la inmigración impulsaron el crecimiento de la ciudad, cuyo caserío se fue desplazando progresivamente hacia el llano, con el resultado de que los barrios altos de las laderas del castillo comenzaron a despoblarse.


title: Río Salado (México)

text: El nuevo túnel de Tequixquiac se comenzó a construir el 1 de julio de 1937 por la Comisión Coordinadora de Obras del Valle de México. En 1946, después de ser supervisada la obra por el propio presidente de la República Manuel Ávila Camacho se considera concluida. De septiembre de 1947 a mayo de 1948 se puso a funcionar, dando paso a la reparación de viejo túnel.


title: Muralla de Burgos

text: Por ello a fines del o en el se hizo una cerca con estructura rectilínea que iría por lo menos desde la puerta de San Martín a la de Santa María. La existencia de esta última se atestigua en el propio Cantar de mio Cid:


title: Río Salado (México)

text: El 8 de septiembre de 2021, en Tlahuelilpan y en Tezontepec de Aldama, se desbordó el río; y el nivel del agua alcanzó hasta un metro. También se dañó el puente que comunica a las localidades de Tlaxcoapan y Doxey, por lo que fue clausurado.


title: Muralla de Burgos

text: La muralla actual fue construida esencialmente entre el y el bajo impulso del Concejo burgalés. Prueba de ello da un documento de 1276 en el que Alfonso X agradeció a la ciudad el comienzo de estos trabajos:


title: Muralla de Burgos

text: Este documento ejemplifica la preocupación de los reyes castellanos, que veían cómo una de las principales ciudades del reino se hallaba mal defendida desde finales del , encontrándose buena parte de su caserío desprotegido, especialmente en la zona de la Puebla y de los mercados.


title: Muralla de Burgos

text: Las obras comenzaron en varios puntos a la vez y el Concejo se ocupó de detallar las características y el trazado que debía tener:


title: Muralla de Burgos

text: El trazado elegido por el Concejo abarcó la mayor parte de la superficie urbanizada del Burgos bajomedieval, de manera que la muralla iba a cumplir así no solamente una función militar sino también comercial e impositiva. Fuera del recinto amurallado quedaron los monasterios y conventos de San Pablo, las Trinitarias y San Francisco; así como los barrios de San Felices, San Pedro de la Fuente o el arrabal de Vega y de San Juan.


title: Muralla de Burgos

text: En 1313 se sabe que las obras continuaban en el sector entre el castillo y las riberas de los ríos Pico, Vena y Arlanzón. La prolongación de los trabajos abarcaría prácticamente el resto del siglo, estando el recinto amurallado completamente terminado en los albores del . El coste de las obras fue sufragado por el Concejo, con algunas aportaciones puntuales de reyes como Enrique III.


title: Muralla de Burgos

text: Sin embargo al poco de terminarse, existían ya a finales del ciertos tramos en mal estado o cuya función militar quedaba comprometida al haberse adosado a las murallas casas y palacios, desde los cuales se había incluso abierto ventanas y puertas de servidumbre en la propia muralla.


title: Muralla de Burgos

text: Esta situación se agravaría durante el , tomándose en 1595 la decisión de ordenar que se devolvieran a su estado original los paños de muralla que habían sido dañados. A los destrozos de los propios vecinos se había añadido los efectos de un terremoto en 1542 que dejó maltrechos algunos paños y el cubo de doña Lambra; así como la inundación de 1582, que contribuyó al desmoronamiento casi total de algunos lienzos.


title: Muralla de Burgos

text: El recinto amurallado llegó pese a todo íntegro hasta comienzos del . El primer tramo donde la muralla fue derribada fue el del actual Paseo del Espolón. Allí se levantó durante el el edificio del Consulado del Mar sobre el solar mismo de la muralla y la Casa Consistorial edificada sobre la antigua puerta de las Carretas.


title: Muralla de Burgos

text: La muralla sufrió sin embargo en la zona del cerro del Castillo el último cometido militar de su historia durante el asedio de las tropas de Wellington a las tropas napoleónicas en 1812. En este momento los tramos de la calle de las Murallas y de las Corazas quedaron afectados y posteriormente cayeron en ruina, como ha demostrado una reciente intervención arqueológica.


title: Muralla de Burgos

text: Las destrucciones planificadas comenzaron a partir de 1831 y se centraron en el sector que iba de la iglesia de San Gil hasta la antigua puerta de San Pablo. La ciudad tendía entonces a abrirse hacia la ribera del Arlanzón y hacia la vega del río Vena, por lo que las murallas se veían como un impedimento urbanístico y fueron demolidas. Las destrucciones se centraron también en el sector entre el arco de Santa María y Barrantes, como ha quedado constancia en algunos documentos municipales.


title: Muralla de Burgos

text: La conservación de los sectores respetados por la expansión urbanística del se debió más al hecho de que se encontraran en zonas periféricas o en pendiente (caso del sector del paseo de los Cubos y de la subida a la puerta de San Martín; o del tramo de muralla que baja del Castillo hasta la puerta de San Esteban).


title: Muralla de Burgos

text: Obviando algunas reparaciones puntuales, se hubo de esperar hasta bien entrado el para que el Ayuntamiento ejecutase primero políticas activas de conservación, y ya en el último tercio del siglo, acciones de restauración y de puesta en valor. Durante los años ochenta se restauró el tramo del paseo de los Cubos, después el tramo de la puerta de San Esteban en el marco de la recuperación del cerro del Castillo y finalmente ya en la primera década del pequeños paños de muralla como el de la calle San Lesmes.


title: Muralla de Burgos

text: El trazado de la muralla recorría las actuales calles de San Lesmes y la ribera del Arlanzón siguiendo la calle Vitoria y el paseo del Espolón hasta la calle Eduardo Martínez del Campo. A continuación serpenteaba suavemente en el paseo de los Cubos para subir hacia el arco de San Martín, para desde allí rodear el cerro del Castillo y bajar de nuevo hacia el arco de San Esteban, el arco de San Gil y prolongarse hasta enlazar con el punto de partida.


title: Muralla de Burgos

text: La longitud total rondó originalmente los 3500 metros, lo que supuso una superficie intramuros de 45 hectáreas. El recinto fortificado contaba con 93 torres y 12 puertas, el espesor era de entre ocho y doce pies y la altura máxima alcanzó los 13 metros en los restos que se han conservado.


title: Muralla de Burgos

text: Actualmente se conserva en buen estado menos de una cuarta parte del trazado original y cinco puertas, a lo que se añaden varios cientos de metros que han sido recientemente sacados a la luz en la calle de las Murallas y la calle de las Corazas.


title: Muralla de Burgos

text: Partiendo del arco de San Martín, avanzando en sentido antihorario, se encuentran o encontraban las siguientes puertas:


title: Muralla de Burgos

text: Este arco es la puerta más occidental de las murallas. Por aquí entraban los reyes de Castilla a la ciudad tras haber prestado el juramento de respetar sus privilegios, por lo que también recibió el nombre de Puerta Real o Puerta Juradera.


title: Muralla de Burgos

text: El nombre de arco de San Martín deriva de la existencia en sus proximidades de la iglesia de San Martín, hoy desaparecida. Esta puerta era y es la salida del Camino de Santiago de la ciudad, desde aquí los peregrinos avanzan hacia el puente de Malatos y el Hospital del Rey.


title: Muralla de Burgos

text: Es obra de arquitectos moriscos de comienzos del y su estilo mudéjar es visible en sus cuatro arcos de herradura en ladrillo, material que se alterna con la piedra caliza del resto del conjunto. La puerta podría haber contado originalmente con un piso superior equiparable a la arquería de la puerta de San Esteban que habría sido demolido en 1609 durante unos trabajos de reparación.


title: Muralla de Burgos

text: Se denomina así por haber servido originalmente para facilitar el acceso a la judería existente en esta zona de la ciudad durante la Baja Edad Media. Se trata de una puerta secundaria con arco semicircular, exenta de elementos decorativos. Estuvo tapiada en época moderna hasta 1973, cuando se volvió a abrir con el fin de dar acceso a unos nuevos edificios residenciales.


title: Muralla de Burgos

text: La puerta de la Judería se ubica al final del paseo de los Cubos. En este tramo, el mayor y mejor conservado de todo el trazado de las murallas, se alternan los lienzos con cinco cubos (torres) semicirculares que le otorgan su denominación.


title: Muralla de Burgos

text: El torreón situado junto a la puerta de la Judería se conoce como Torreón de doña Lambra, sobrenombre que le viene por ser tradicionalmente identificado como el lugar donde vivió este personaje de la leyenda de los siete infantes de Lara. Doña Lambra, acusada de todos los males que sufrían los infantes, se suicidó al tirarse desde lo alto del torreón.


title: Muralla de Burgos

text: Derribada en 1889, se encontraba al final de la calle de Ronda. Se trababa de una puerta secundaria de forma ojival lanceolada cuyo nombre le vino por estar próxima a los lavaderos de los tintes de lana. También se conoció como puerta del Hierro, por contar con una puerta claveteada; o como puerta de los judíos, por dar también acceso a la vecina judería.


title: Muralla de Burgos

text: También conocida como de Santa Gadea o de Barrantes, desapareció en 1870. Según Isidro Gil «carecía de torres defensivas en sus flancos y de adornos (...) Los arcos de entrada y de salida eran ojivales»


title: Muralla de Burgos

text: Construido inicialmente en los siglos y , entre 1536 y 1553 fue remodelado totalmente por Juan de Vallejo y Francisco de Colonia, dando lugar al arco triunfal en piedra caliza blanca de Hontoria de la Cantera que puede contemplarse en la actualidad. El arco estuvo ocupado por el Consistorio burgalés hasta la construcción de la nueva Casa Consistorial en el . Entre los años 1878 y 1955 fue sede del Museo Arqueológico Provincial de Burgos y en 1943 fue declarado Monumento Histórico-Artístico Nacional. En la actualidad está abierto al público y alberga exposiciones temporales.La puerta fue concebida a manera de gran arco triunfal, con organización de retablo labrado en piedra y con un remate almenado a modo de castillete, lo que hace del conjunto un monumento arquitectónico singular. En las seis hornacinas principales, dispuestas en dos cuerpos y tres calles, se encuentran personajes importantes de la historia de Burgos: los Jueces de Castilla (Nuño Rasura y Laín Calvo); los condes Diego Rodríguez Porcelos, fundador de la ciudad, y Fernán González, primer conde independiente de Castilla; el Cid; y el emperador Carlos I, a quien dedicó la ciudad el Arco para congraciarse con él tras las revueltas comuneras.


title: Muralla de Burgos

text: En el interior del arco, unas escaleras de origen medieval dan acceso a la sala principal, donde se conserva un fragmento de yeserías mudéjares procedentes del castillo de Burgos y un gran mural del pintor burgalés José Vela Zanetti dedicado al conde Fernán González y a la independencia de Castilla. La sala, que ocupa dos plantas, da también acceso a la Sala de Poridad, un salón octogonal en el que se reunía el concejo de Burgos hasta 1780. Esta sala tiene un bello artesonado mudéjar.


title: Muralla de Burgos

text: Esta puerta se situaba en el actual emplazamiento del edificio del Ayuntamiento, cuya construcción en 1774 motivó precisamente su derribo. Se llamaba así por ser la entrada principal a la plaza del Mercado Menor (hoy en día plaza Mayor). De origen medieval, sufrió diferentes arreglos durante el , adquiriendo finalmente un aspecto sobrio y una gran anchura de luz en su arco, disponiendo a ambos lados del mismo de una estrecha acera.


title: Muralla de Burgos

text: Junto al arco de Santa María y a la puerta de Carretas, la de San Pablo era la tercera puerta que comunicaba la ciudad con las orillas del río Arlanzón. En este caso se encontraba delante del puente de San Pablo, llamado así por el vecino convento situado al otro lado del río. Se conoció igualmente como puerta del Mercado, por dar acceso al Mercado Mayor sito en la actual plaza de la Libertad.


title: Muralla de Burgos

text: Se construyó en el año 1290 y se situaba junto a la fachada este del actual Palacio de la Diputación Provincial. Sirvió como prisión, estando presos en ella algunos comuneros como Pedro López de Ayala, quien sería ejecutado allí mismo. Durante el se derrumbó y se sustituyó por un arco de triunfo de factura simple en cuya parte superior se alojó una hornacina con una imagen de la Virgen con el Niño.


title: Muralla de Burgos

text: Anteriormente a la construcción de este tramo de la muralla del ya debió de existir en este punto una puerta para controlar el paso hacia el barrio extramuros de San Juan y la entrada de los peregrinos del Camino de Santiago a la ciudad. La puerta del fue modificada en el , para ser derribada hacia 1850 con objeto de construir el actual edificio de viviendas, que incluyó de nuevo un arco ya sin función defensiva que sigue en uso.


title: Muralla de Burgos

text: Al norte del arco se ha conservado un pequeño lienzo de muralla, y al sur otro lienzo y un torreón restaurados.


title: Muralla de Burgos

text: Esta puerta fue la última en abrirse, pues fue fruto de la necesidad de darle a la ciudad una salida hacia la zona de los Vadillos. Tras algunos proyectos frustrados en el , se construyó finalmente hacia 1605 con motivo de la visita de Felipe III y de la reina doña Margarita de Austria, de donde tomó el nombre.


title: Muralla de Burgos

text: Contaba con un arco de medio punto coronado por un simple frontón triangular poco elevado. Se situaba en la actual plaza de Alonso Martínez, en la salida hacia la calle General Sanz Pastor, apoyada en la desaparecida casa de las Cuatro Torres.


title: Muralla de Burgos

text: Situado en la zona noreste de la muralla, fue una de las entradas más importantes a la ciudad, tanto porque desde aquí salían los caminos hacia los puertos del Cantábrico como porque este sector era uno de los más fuertemente defendidos por su valor estratégico.


title: Muralla de Burgos

text: El primitivo arco bajomedieval, que fue una de las prisiones más utilizadas por el Concejo burgalés, fue reformado por Juan de Vallejo en el . El escudo de la ciudad que domina el arco de medio punto remonta a este periodo, si bien la configuración del arco actual dista mucho de su apariencia en el .


title: Muralla de Burgos

text: Adosado al arco existió un torreón llamado de las Emparedadas, que fue eliminado tras una reforma y en el que se recogían las mujeres que querían meditar y desarrollar penitencia para alejarse del mundo.


title: Muralla de Burgos

text: En el extremo del paño de muralla conservado que baja del Castillo por el lado noreste se encuentra el arco de San Esteban, uno de los más interesantes desde el punto de vista histórico-artístico. Si bien hay referencias a una puerta en este lugar en el , la actual remonta a mediados del y fue levantada por el alarife Mahomed.


title: Muralla de Burgos

text: Es de estilo mudéjar con un gran arco de herradura en ladrillo, flanqueado en la parte externa por dos torres cuadradas en piedra que alcanzan los 13 m de altura, unidas entre sí. En la fachada que da a la ciudad aparece una galería de seis arcos de medio punto de ladrillo.


title: Muralla de Burgos

text: Cercana al castillo, permitía la salida del recinto amurallado en dirección norte. No quedan restos visibles.


title: Muralla de Burgos

text: La intervención arqueológica de 2008 ha sacado a la luz los restos de la muralla que rodeaba al cerro del Castillo por sus lados oeste y noroeste, entre los cuales figuran varios cubos y una puerta que podría haber dado acceso a la judería.


title: Línea 132 (EMT Madrid)

text: Esta línea, creada en 1990, conecta el intercambiador multimodal de Moncloa con la Ciudad Universitaria, el barrio de Valdezarza, el Barrio del Pilar y la Ciudad Sanitaria del Hospital La Paz.


title: Codeguín

text: El codeguín es un tipo de embutido fresco cuyo ingrediente principal es el cerdo pero también puede hacerse con cerdo y carne vacuna. También puede tener otros ingredientes como cuero crudo de cerdo picado, sal, especias y vino blanco.


title: Línea 132 (EMT Madrid)

text: Su recorrido apenas se ha visto modificado desde que empezara a prestar servicio, exceptuando la modificación llevada a cabo en octubre de 2008, añadiendo nuevas paradas en la calle Isaac Peral y la Avenida de los Reyes Católicos frente a la Clínica de la Concepción.


title: Línea 132 (EMT Madrid)

text: La línea inicia su recorrido en la calle Meléndez Valdés, al final de la misma junto a la calle de la Princesa, por la que gira a la derecha nada más salir. Pasa por delante del Cuartel General del Ejército del Aire y la Junta Municipal de Distrito de Moncloa-Aravaca y toma la calle Isaac Peral girando a la izquierda.


title: Línea 132 (EMT Madrid)

text: Sube esta calle hasta la Plaza de Cristo Rey, donde se dirige hacia la Avenida de los Reyes Católicos, por la que se incorpora momentáneamente a la A-6 hasta desviarse hacia la Glorieta del Cardenal Cisneros, por donde toma la Avenida Complutense.


title: Línea 132 (EMT Madrid)

text: La línea recorre la avenida hasta llegar al inicio del Paraninfo, donde gira a la derecha para tomar la calle José Antonio Novais, que recorre hasta el final girando a la izquierda para tomar la Avenida de Gregorio del Amo, que recorre entera, girando al final de la misma de nuevo a la izquierda por el Paseo de Juan XXIII, que abandona posteriormente girando una vez más a la izquierda por la calle Ramiro de Maeztu. Baja entonces por esta calle hasta girar a la derecha por el Camino de las Moreras, a través del cual abandona la Ciudad Universitaria entrando en el barrio de Valdezarza por la calle del Arquitecto Sánchez Arcas. Recorre esta calle entera desembocando en la Avenida de Pablo Iglesias, que recorre hasta el final.


title: Línea 132 (EMT Madrid)

text: Al final de esta avenida, llega a la Glorieta de Rocío Dúrcal, donde se incorpora brevemente a la calle de Francos Rodríguez hacia el oeste abandonándola en el cruce siguiente girando a la derecha por la Avenida del Santo Ángel de la Guarda, que recorre entera al igual que su continuación, la calle del Alcalde Martín de Alzaga. Al final, gira a la derecha por la calle de Antonio Machado.


title: Línea 132 (EMT Madrid)

text: Recorre la calle de Antonio Machado hasta el final, siguiendo de frente por la calle de César Manrique, que recorre casi entera, girando poco antes del final a la derecha por la calle Juan Sánchez, que recorre entera siguiendo de frente por la calle La Bañeza hasta llegar a la intersección con la Vereda de Ganapanes, que toma girando a la izquierda y abandona poco después girando a la derecha por la Avenida de Monforte de Lemos.


title: Línea 132 (EMT Madrid)

text: Ya en el Barrio del Pilar, la línea circula por la Avenida Monforte de Lemos hasta girar a la izquierda por la calle Finisterre, que recorre hasta el final, girando a la derecha por la calle Pedro Rico, que recorre brevemente hasta girar a la derecha de nuevo por la calle Arzobispo Morcillo. A través de esta calle entra en la Ciudad Sanitaria del Hospital La Paz, donde tiene su cabecera junto a la Maternidad, en la calle Pedro Rico.


title: Metro de Toulouse

text: El Metro de Toulouse (Métro de Toulouse en francés, Mètro de Tolosa en occitano), es una red de metro automático que da servicio a la ciudad francesa de Toulouse y a su área metropolitana. Fue inaugurada el 26 de junio de 1993, coincidiendo con la apertura de la línea A. Posteriormente, se creó otra línea más, la línea B, y está previsto que para 2025 se inaugure la tercera línea.


title: Metro de Toulouse

text: En 1980, Tisséo, junto con el ayuntamiento de Toulouse, decidió construir un nuevo medio de transporte para la ciudad, alternativo al autobús. Lo previsible era que se eligiese el tranvía, dado que el gobierno era partidario de dicho medio de transporte.


title: Metro de Toulouse

text: No obstante, cuando se estaba debatiendo qué medio de transporte se implementaría, la mayoría del ayuntamiento estaba a favor del VAL y en contra del tranvía.


title: Metro de Toulouse

text: El 9 de julio de 1985, se aprobó la elección del metro como elección final, zanjando el debate. Se confína a la ingeniero Françoise Mahiou todos los estudios técnicos y, ya en 1989, empezaron los trabajos de construcción. La primera línea, la línea A, la primera en inaugurarse, lo hizo en junio de 1993, produciéndose también una reestructuración de la red de autobuses de la ciudad.


title: Metro de Toulouse

text: En 1997, se decide extender la línea A hacia el noroeste de Toulouse. La última estación de la extensión, "Balma—Gramont", será la primera estación fuera del límite municipal, en el municipio de Balma. Se añaden, pues, las estaciones de "Balma—Gramont, Roseraie" y "Argoulets" a la línea A, después de dos años de obras (entre 2001 y 2003).


title: Metro de Toulouse

text: También en 1997, se anunció la creación de una segunda línea, la línea B, también metro automático. Su objetivo es desaturar la línea A, pero también acceder a nuevos barrios. Las obras empezaron también en 2001 y acabaron en junio de 2007, cuando se inauguró la línea.


title: Metro de Toulouse

text: Durante los últimos años, la línea A ha experimentado un gran crecimiento en el número de usuarios. Eso hace que, en las horas punta, esté saturada. Tisséo decidió en 2016 hacer un estudio informativo para determinar si es posible pasar de dos a cuatro coches por composición y, por lo tanto, duplicar la longitud de todas las estaciones de la línea.


title: Metro de Toulouse

text: El proyecto se denominó "Ma ligne A en XXL" (Mi línea A en XXL). Las obras empezaron en 2017, pero solo tenían lugar durante las noches o en verano, y estuvieron acompañadas también de una reforma integral de la estación "Jean Jaurès", que también se saturaba en las horas punta.


title: Metro de Toulouse

text: Actualmente, Tisséo está concluyendo las pruebas finales de los nuevos trenes para poder ponerlos en servicio antes de finales de año.


title: Metro de Toulouse

text: En las elecciones municipales de 2014, el candidato Jean-Luc Moudenc convirtió en uno de sus temas de campaña la creación de una tercera línea de metro. Al salir elegido, lanzó su proyecto en 2015 y empezaron los estudios informativos.


title: Metro de Toulouse

text: En julio de 2017, se confirmó el proyecto y las obras empezaron en 2019. Está previsto que acaben en 2025.


title: Metro de Toulouse

text: La explotación de la red corre a cargo de Tisséo Voyageurs, así como la de los autobuses y el tranvía de la ciudad. Los trenes y la infraestructura pertenecen a Tisséo Colectivités y algunos proyectos los realiza Tisséo Ingénierie, que también realiza las labores de limpieza y mantenimiento.


title: Metro de Toulouse

text: Actualmente dispone de 18 estaciones en 12,5 km. Es totalmente subterránea, excepto cerca de la estación "Basso—Cambo y" los cruces con la Ronda de Toulouse.


title: Metro de Toulouse

text: El tráfico de esta línea está en constante aumentación, lo que hace que sea necesaria la ampliación de las estaciones.


title: Metro de Toulouse

text: Con 20 estaciones sobre 15 km, es la segunda línea. También es totalmente subterránea, a excepción de los cruces con la Ronda de Toulouse.


title: Metro de Toulouse

text: El número de pasajeros de esta línea también sigue aumentando, pero es menor que el de la primera línea.


title: Metro de Toulouse

text: Las estaciones se reparten por Toulouse y Ramonville-Saint-Agne. Una de ellas, la estación "Niel", es la única estación fantasma de toda la red.


title: Metro de Toulouse

text: Las líneas A y B son líneas automáticas sin conductor, que utilizan la tecnología VAL construida por Matra, hoy en día integrada en Sistemas de transporte Siemens.


title: Metro de Toulouse

text: Los andenes están separados de las vías por puertas automáticas de andén, que están sincronizadas con las puertas de los trenes. Por ello, todos los andenes deben ser rectos. Cada tren se compone de dos coches sin cabina que pueden alojar de 150 a 200 personas. Con la duplicación de la línea A, estos estarán destinados únicamente para la línea B, mientras que los de la primera serán de cuatro coches, con capacidad para entre 300 y 400 pasajeros.


title: Metro de Toulouse

text: Los trenes circulan sobre neumáticos de caucho y son impulsados por una corriente continua de 750V a través de tercer raíl. Pueden subir pendientes de hasta un 7%, alcanzan una velocidad máxima de 60 km/h y su menor frecuencia de operación es de 65 segundos. Un control central situado en "Basso—Cambo" regula la red y asegura su seguridad. Desde allí pueden controlarse los trenes de modo remoto en caso de accidente o avería.


title: Metro de Toulouse

text: Actualmente hay dos tipos de vehículos en circulación, el VAL 206 y el VAL 208, ambos de la misma longitud y compatibles para circular alternados en una misma línea. El sistema de la megafonía anuncia el nombre de la siguiente estación antes de cada parada y a la salida de la estación precedente, en francés y, desde 2009, también en occitano. En los trenes VAL 208 existen paneles de LEDs que muestran el nombre de la siguiente estación y sus correspondencias.


title: Metro de Toulouse

text: Desde que se planteó la construcción de la primera línea de metro, se decidió que cada una de las estaciones sería decorada con una obra de arte permanente. Además, la concepción de cada una de las estaciones se confiaría a un grupo de arquitectos diferentes, aunque con unas mismas características generales: muros cubiertos de cerámica blanca, falsos techos grises y bocas de metro cubiertas de granito rosa, típico de la región de Toulouse. Este principio se aplicó en la construcción de todas las estaciones, lo que supone un total de 39 obras de arte situadas en las 38 estaciones de la red.


title: Metro de Toulouse

text: Todas las obras de arte son independientes entre sí. La mayor de ellas, en la estación "Barrière-de-Paris" y alcanza 25 metros de altura.


title: Metro de Toulouse

text: Con 21 estaciones y 27 km de longitud, será la nueva línea. Entrará en servicio en 2025 y tendrá la particularidad de dar servicio a localidades como Colomiers, Blagnac o Labège, dado que hasta ahora el metro sólo poseía dos estaciones fuera de Toulouse ("Balma—Gramont" y "Ramonville").


title: Metro de Toulouse

text: En enero de 2018, Tisséo presentó un estudio informativo para prolongar la línea B, desde "Ramonville," dos estaciones más. En una de ellas, conectaría con la futura tercera línea de metro. Está prevista su inauguración para 2025, junto con la tercera línea.


title: El pasado (película de 2013)

text: El pasado (en francés, "") es una película francesa dirigida por el cineasta iraní Asghar Farhadí y estrenada en 2013.


title: El pasado (película de 2013)

text: Ahmad (Alí Mosaffá), un hombre iraní de mediana edad, llega de Teherán a un suburbio parisino tras cuatro años de ausencia para formalizar su divorcio de Marie (Bérénice Bejo), que vive con sus dos hijas de matrimonios precedentes y con Samir (Tahar Rahim), novio magrebí empleado en una lavandería con el que tiene decidido casarse —por cuarta vez—.


title: El pasado (película de 2013)

text: En sus intentos por ayudar, Ahmad se enzarza en constantes desacuerdos con su exmujer mientras descubre los conflictos, secretos y complejidades de la relación existente entre Lucie (Pauline Burlet), —hija de Marie—, su madre y Samir.


title: El pasado (película de 2013)

text: Para Peter Bradshaw, de "The Guardian" «anuncia el ingreso de este director al rango de cineastas como Kiarostamí, Haneke o P. T. Anderson, directores centrados en el anticuado negocio de hacer películas serias de moral para adultos».


title: El pasado (película de 2013)

text: Mohammad Haqiqat, coautor de "Histoire du cinéma iranien 1900-1999" y preseleccionador de cine iraní para el festival de Cannes, compara el guion a un juego de matrioskas y señala el dominio como cineasta de Farhadí, puesto de relieve por la puesta en escena y las interpretaciones obtenidas de los actores, en particular de los niños y adolescentes de la película.


title: El pasado (película de 2013)

text: El crítico también iraní Parviz Yahed identifica como temas del filme, recurrentes en su realizador, la confianza y la dificultad de emitir juicios sobre las personas, la verdad y la mentira, y el agotamiento de las relaciones matrimoniales; y estima que la película «no presenta similitud alguna con el cine francés», señalando que dados los personajes, «hubiera podido adoptar el planteamiento de un cineasta francés, [tratando temas como] la crisis identitaria, los traumas de la inmigración y las cuestiones del poscolonialismo o dando a la relación entre Mosaffá, Bérénice Bejo y Tahar Rahim la forma de un triángulo amoroso, pero Farhadí elude intencionadamente esas temáticas y construye su tenso drama existencialista en torno al eje del descubrimiento de la realidad».


title: El pasado (película de 2013)

text: Mohammad Abdí, autor de "Naqd-e film dar Iran" (نقد فیلم در ایران, «La crítica de películas en Irán»): «Farhadí construye un universo oscuro y amargo de seres humanos visiblemente presos de un destino del que no es posible huir. El cineasta no teme llevar a sus personajes —ninguno heroico (...)—, hasta los confines de una negrura absoluta (...). Con una fluidez y movimiento de cámara similares a los de sus dos filmes anteriores, Farhadí consigue hacer al espectador partícipe de los tormentosos estados de ánimo de sus personas, transportándolo de una tranquilidad aparente al interior de un auténtico infierno y colocándolo, a base de detalles totalmente calculados —hasta el punto de perjudicar a la película ese nivel de calculamiento y el bloqueo de cualquier tipo de instinto inconsciente(...)— y de una suerte de un atractivo suspenso y desmadejamiento progresivo inexistentes en la filmografía del director antes de las tres últimas cintas(...), en una tensión constante, aunque más ligera que la de "Yodaí-e Nader az Simín" y, pese a la ralentización y de lo repetitivo de algunos momentos, pone de manifiesto a un cineasta y guionista de primera categoría, excelente conocedor de lo que es el séptimo arte».


title: El pasado (película de 2013)

text: Felipe Tapia de Cinetvymas indica que «la película de Farhadí confirma el hecho de que el conflicto es la base de toda narración. Acá, la palabra conflicto es llevada a su acepción más extrema, relatándonos los problemas de una familia disfuncional y los involucrados secundarios y terceros, y lo inteligente de la historia es que se basa en los afectos no del tipo familiar, sino emocional».


title: Batalla de Tagina

text: La batalla de Tagina, también conocida como de "Taginae" o "Busta Gallorum", ocurrió el 1 de julio de 552 en la localidad italiana de Taginae ubicada en Gualdo Tadino cerca de Gubbio. En ella se enfrentaron las tropas del Imperio romano de Oriente bajo el mando del general Narsés y las tropas del reino ostrogodo bajo el mando de su rey Totila.


title: Batalla de Tagina

text: En el año 533 la batalla de Tricamerón significó el fin del reino Vándalo de África y la anexión del norte de África al Imperio bizantino lo que le proporcionó, al emperador Justiniano I, una excelente base de operaciones para actuar sobre Italia.


title: Batalla de Tagina

text: En el año 535, el asesinato por Teodato de la reina ostrogoda Amalasunta, hija del rey Teodorico el Grande, le dio a Justiniano el pretexto para iniciar una nueva guerra, esta vez contra los ostrogodos invadiendo Italia.


title: Batalla de Tagina

text: El general Belisario, vencedor de los vándalos en África inició a fines del año 535, la invasión de Sicilia. En el 536 conquistó Nápoles, lo que significó la destitución y muerte de Teodato por su propio pueblo siendo designado rey un guerrero llamado Vitiges, el que contrajo matrimonio con una nieta de Teodorico.


title: Batalla de Tagina

text: Vitiges, se aseguró la neutralidad de los francos entregándoles posesiones, que los godos poseían en la Galia, entre ellas Provenza, pero cometió un grave error, se retiró de Roma encargándole su defensa al papa Silverio, el que el 10 de diciembre de 536, le abrió las puertas de la ciudad a Belisario, A pesar de que había prometido defenderla.


title: Batalla de Tagina

text: Vitiges, en marzo de 537, con un gran ejército puso sitio a Roma, su primera medida fue destruir los acueductos, dejando sin agua a más de un millón de romanos (otras estimaciones reducen la población en esta época a solo unas decenas de miles). En el futuro, aunque fueron reparados, nunca volvieron a funcionar como antes.


title: Batalla de Tagina

text: Belisario recibió refuerzos al mando del general conocido como Juan el Sanguinario, este avanzó sobre Rímini, localidad a solo 47 kilómetros de Rávena, la capital goda. Esto hizo que Vitiges levantara el sitio de Roma y se dirigiera al norte a proteger su capital.


title: Batalla de Tagina

text: Justiniano, para vigilar a Belisario, que cada vez ganaba más prestigio, le envió como refuerzo al general Narsés al mando de un ejército. La existencia de tres jefes bizantinos en Italia: Belisario, Narsés y Juan el Sanguinario produjo rencillas entre ellos, las que aprovechó Vitiges que a principios del año 539 envió a su sobrino Uraes que ocupara la ciudad de Milán. Uraes, luego de ocuparla efectuó una matanza que el historiador Procopio estimó en 300.000 personas (los historiadores actuales reducen los muertos a un máximo de 30.000; probablemente fueron muchos menos, porque si los hombres adultos fueron asesinados, en cambio los menores y las mujeres fueron esclavizados, y ellas entregadas a los burgundios).


title: Batalla de Tagina

text: Ante los reclamos de Belisario por las nefastas consecuencias de la división del mando, Justiniano ordenó el regreso de Narsés a Cosntantinopla. Belisario sitió a Fiésole y Ósimo, últimas fortalezas que resistían al sur de Rávena. El año 540, Belisario conquistó Rávena apoderándose del tesoro godo el que envió a Constantinopla e hizo prisionero a Vitiges. Después de esta acción Belisario regresó a Constantinopla, llamado por el Emperador.


title: Batalla de Tagina

text: A los ostrogodos le quedaban aún las ciudades de Verona y Pavía. Coronaron rey a Hildibaldo el que en el 541 derrotó a los ejércitos bizantinos recuperando prácticamente todo el norte de Italia. Ese mismo año Hildibaldo fue asesinado y lo sucedió Erarico, el que a los pocos meses fue también asesinado por Totila.


title: Batalla de Tagina

text: Totila, elegido rey, derrotó a los ejércitos bizantinos, cruzó los Apeninos y recuperó la Italia central, tomó Nápoles y en mayo de 543 cercó Roma. Ante lo anterior, Justiniano nuevamente envió a Belisario a Italia. El 17 de diciembre de 546 Totila tomó Roma, buscó la paz con Bizancio y abandonó la ciudad para enfrentar a Juan el Sanguinario que estaba devastando Lucania. Después se retiró a Tívoli. Continuaron varios enfrentamientos indecisos entre ambos ejércitos y a principios de 549, Belisario fue llamado a Constantinopla y Totila cercó Roma por tercera vez, hasta que le fue entregada.


title: Batalla de Tagina

text: Justiniano envió nuevamente a Italia a su Gran Chambelán el general Narsés. En el ínterin, Totila saqueó Corfú y con 300 naves navegó a lo largo de la costa del Epiro y Dalmacia destruyendo las naves que aprovisionaban al ejército bizantino que organizaba Narsés. Además, Totila cercó el puerto de Ancona, ante lo cual Valeriano pidió ayuda a Juan que se encontraba en Salona con órdenes de no moverse de allí hasta que no llegara Narsés. Juan desobedeció la orden y se puso en movimiento con 38 buques a los que se le sumaron 12 de Valeriano con los que obtuvo la victoria en una batalla naval.


title: Batalla de Tagina

text: Este revés afectó mucho a Totila, quién solicitó nuevamente la paz, solicitud que le fue rechazada una vez más por Justiniano. Negoció una alianza con el rey Teodebaldo rey de los francos. Sin embargo, los bizantinos perdieron tiempo cuando Justiniano decidió dividir la tribu de los hérulos entre los candidatos al trono Datius y Suartuas debido a la amenaza de su creciente poder, tras lo cual procedió también a una campaña de castigo contra los gépidos en el valle del Danubio.


title: Batalla de Tagina

text: En la primavera de 552, Narsés inició la marcha hacia Italia por tierra con un numeroso ejército, se cree que eran 20.000 hombres entre hunos, lombardos, gépidos, hérulos y persas. Al llegar al extremo norte del mar Adriático se encontró con los francos que le cerraban el paso, pero como carecía de suficientes naves para transportar su ejército por mar continuó pegado a la costa hasta Rávena.


title: Batalla de Tagina

text: En Rávena se le unieron los restos del ejército romano que quedaba allí, y luego de un descanso de nueve días avanzó hasta Rímini. Avanzó hasta Ad Ensem – Scheggia – en la cumbre del paso de los Apeninos, donde acampó pues supo que Totila se movía a su encuentro.


title: Batalla de Tagina

text: Totila se encontraba cerca de Roma cuando supo que Narsés había llegado a Rávena. Inmediatamente atravesó Toscana y acampó su ejército en el pueblo de Tagina – Gualdo Tadino, cerca de Gubbio - cerca de 20 kilómetros al sur de donde se encontraba Narsés.


title: Batalla de Tagina

text: Llegado a su posición, Narsés envió una embajada a Totila pidiéndole que se rindiera, este le contestó que en ocho días más se enfrentarían. Narsés sospechando que era una treta del godo, decidió iniciar el combate al día siguiente, lo que resultó acertado, pues a la mañana siguiente Totila avanzó sobre el ejército bizantino.


title: Batalla de Tagina

text: Narsés ocupó una colina con 50 arqueros, colina que representaba gran importancia estratégica, pues resguardaba el flanco izquierdo de su ejército. Totila esperaba la llegada de refuerzos, unos 2.000 efectivos de caballería.


title: Batalla de Tagina

text: El ejército de Narsés se desplegó en forma de arco, con la infantería en el centro. La caballería de los lombardos y hérulos se dispuso detrás de los arqueros. Totila formó a sus jinetes en el frente, con la infantería agrupada detrás de ellos.


title: Batalla de Tagina

text: Narsés dejó la iniciativa a Totila, pero el ataque se atrasó mucho porque los refuerzos godos llegaron hacia el mediodía. Antes, para hacer tiempo, Totila llevó a cabo una exhibición de sus dotes ecuestres luciendo una espléndida armadura ante las filas de ambos ejércitos.


title: Batalla de Tagina

text: Cuando llegaron los refuerzos godos, los bizantinos estaban almorzando. Totila mandó cargar a su ejército en el centro, esperando, al parecer, que la energía del envite derrumbase a las fuerzas de Narsés, pero Narsés era un general muy hábil. Movió a sus arqueros hacia adelante de modo que la caballería goda recibiera un aluvión mortal de flechas desde los dos flancos. Las bajas de Totila fueron terribles. Entonces, como el ejército ostrogodo continuaba luchando con ímpetu, Narsés desplazó a su caballería para atacarle por los lados.


title: Batalla de Tagina

text: A primera hora de la tarde, el ejército ostrogodo estaba totalmente desorganizado y Narsés lanzó un ataque general. Las líneas ostrogodas perdieron la cohesión y sus tropas se dispersaron. Los ostrogodos sufrieron un total de 6.000 muertos, incluyendo al rey Totila.


title: Batalla de Tagina

text: Narsés emprendió la tarea de exterminar a los godos supervivientes, que habían proclamado como su rey a Teias. Narsés ocupó Roma y luego acorraló a Teias en Sarno, no lejos del Vesubio. Después de dos meses, Teias se retiró hacia el Monte Lettere, lugar en que se libró una batalla en la que murió Teias. Se convino una capitulación en la que el resto de los godos reunirían todo su dinero y abandonarían Italia para vivir libremente en el reino bárbaro que ellos escogieran.


title: Batalla de Tagina

text: Italia se incorporó de esta manera al Imperio romano de Oriente como exarcado, siendo Narsés exarca (gobernador) del territorio. Los ostrogodos, por su parte, jamás pudieron recuperarse después de esta batalla.


title: Dracaena guianensis

text: El lagarto caimán o iguana cabeza roja (Dracaena guianensis) es una especie de reptil escamoso de la familia Teiidae que habita zonas pantanosas del norte de América del Sur. Tiene una cola larga, similar a la de los caimanes. Esta cola es útil para nadar y bucear. Se alimenta principalmente de caracoles.


title: Dracaena guianensis

text: Puede alcanzar los 120 cm de largo y pesar hasta 4.5 kg. Tiene su dorso recubierto de osteodermos. La coloración general de su cuerpo es verdosa mientras que su cabeza es de color rojo. Tiene una cola larga, similar a la de los caimanes. Esta cola es útil para nadar y bucear. Sus mandíbulas poseen fuertes músculos para alimentarse de sus presas como caracoles.


title: Dracaena guianensis

text: Esta especie habita en Brasil, Colombia, Ecuador, Perú y las Guayanas. Vive en hábitats pantanosos y bosques inundables. Es mayormente acuático y excelente escalador. Pasa la mayor parte de su tiempo tomando el sol en ramas que cuelgan encima de los canales de agua, para poder lanzarse al agua en caso de sentirse amenazado.


title: Ciudad Internacional Universitaria de París

text: La Ciudad internacional universitaria de París (en francés "Cité internationale universitaire de Paris", CIUP) es un conjunto de residencias universitarias situado en el XIV Distrito de París entre la Puerta de Gentilly (al este) y la Puerta de Orléans (al oeste). Sirve de límite al norte el Bulevar Jourdan y al sur el Bulevar Periférico. Sus coordenadas son: .


text: Desde 2007 hay dos nuevas residencias que pertenecen a la Ciudad Universitaria, pero ubicadas en el XIX Distrito de París. Este conjunto cuenta por una parte con casas en calidad de «vinculadas» integradas en la CIUP y gestionadas por ella, y por otro lado con casas «no vinculadas», dotadas de una personalidad jurídica propia. Estas casas «no vinculadas», que ascienden a unas veinte, son gestionadas por distintos entes públicos e incluso por Estados extranjeros.


text: El proyecto de una residencia para estudiantes del mundo entero se inicia en 1920, en el contexto pacifista del periodo entreguerras, por André Honnorat, ministro de Instrucción Pública, que le consagrará treinta años de su vida. Recibe el apoyo de Émile Deutsch de la Meurthe, un mecenas e industrial alsaciano. Su primera residencia para estudiantes, hoy bautizada Fundación Deutsch de la Meurthe, en homenaje a su memoria, abre sus puertas al comienzo del curso 1925–1926. Está incluida en el inventario de monumentos históricos de Francia desde 1998.


text: Muy pronto vienen a completarla otras casas, financiadas por mecenas, por industriales y por gobiernos extranjeros: la casa Argentina donación del industrial Otto Bemberg, inaugurada el 27 de junio de 1928, la Fundación Biermans-Lapotre, la Casa de los Estudiantes Canadienses, el Colegio de España, la Casa del Japón, etc. En vísperas de la Segunda Guerra Mundial, se cuentan ya 19 residencias, en el centro de las cuales domina la Casa Internacional, construida gracias al concurso de John Rockefeller Jr. El poeta Edmond Haraucourt le deja en herencia también una residencia en la Isla de Bréhat, en las costas de Bretaña, donde los estudiantes siempre pueden acudir de vacaciones.


text: Tras la guerra, las obras se reemprenden y una nueva serie de construcciones se empieza. De 1948 a 1969, diecisiete nuevas casas abren sus puertas. A comienzos del siglo XXI su oferta se completa con dos residencias extramuros, en el XIX Distrito de París. La más reciente, la residencia Quai de la Loire, fue inaugurada en 2007.


text: Con sus 5600 camas, la Ciudad internacional universitaria de París es hoy el lugar de acogida más importante para estudiantes e investigadores extranjeros en la región parisina. Fiel a su espíritu de acogida, favorece los intercambios entre estudiantes del mundo entero. 132 nacionalidades diferentes convivían en ella en 2006. Es una fundación privada reconocida como de utilidad pública que les ofrece un lugar de alojamiento en el marco de sus 40 residencias. Las distintas casas, vinculadas a países o a Grandes Escuelas, han acogido a más de 200 000 estudiantes en 80 años.


text: Más que un simple lugar de alojamiento, la Ciudad internacional universitaria de París se distingue por la calidad y la diversidad de los servicios que ofrece, enfocados a la comunidad universitaria pero también al gran público: alojamiento de los investigadores y estudiantes desplazados, bibliotecas, teatros, salas de exposiciones, instalaciones deportivas, restaurantes, etc. Es durante todo el año un lugar de intensa vida cultural, gracias a exposiciones, conciertos, conferencias, proyecciones de películas y otras manifestaciones organizadas en el seno de sus casas.


title: Ífito

text: En la mitología griega, Ífito (Ἴφιτος) es un arquero poseedor de un arco regalado a su padre Éurito por Apolo.


title: Ífito

text: Se habla de Ífito en la "Odisea". A veces, Ífito es incluido en la lista de argonautas, pero no debe confundirse con otro otro Ífito, hijo de Náubolo, que también era argonauta.


title: Ífito

text: Fue hijo de Éurito, rey de Ecalia y de Antíope, hija del anciano Náubolo. Tenía tres hermanos pequeños, que eran Deyoneo, Clito y Toxeo; y una hermana que se llamaba Yole. Algunos lo ponen como amante de Heracles, su verdugo.


title: Ífito

text: Éurito, padre de Ífito, había recibido como regalo el arco de Apolo. La práctica del arco le llevó a dar como esposa a su hija Yole a aquel que pudiese lanzar flechas más lejos que él y sus cuatro hijos. Heracles lo escuchó y les superó sin ningún problema pero Éurito no estaba dispuesto a dar a su hija en matrimonio con él, así que le expulsa de su palacio.


title: Ífito

text: Ífito hereda el arco y las flechas de Apolo de su padre. Según la "Odisea", se encuentra en Mesenia con Ulises en casa de Orsíloco, hijo de Diocles de Feras. Ífito, como gesto de hospitalidad, le regala a Ulises el arco y, a cambio, recibe una espada y una lanza. El arco que le regala Ífito es el que, más tarde, usará Ulises para matar a todos los pretendientes de Penélope a su vuelta.


title: Ífito

text: Tras esto, unas yeguas que pertenecían a la familia de Ífito son robadas por un ladrón llamado Autólico. Debido al desprecio de Éurito hacia Heracles de no darle a su hija como esposa, sus hijos sospechan que el que ha robado las yeguas ha sido Heracles. Ífito sigue las huellas dejadas por los animales hasta que llega a la ciudad donde vive Heracles, Tirinto. Las yeguas aparecen en casa de Heracles debido a que Autólico se las había vendido como propias. Ífito intenta conseguir la devolución de las yeguas por parte de Heracles, pero éste se niega rotundamente y lo mata lanzándolo desde la torre.


title: Jaques Wagner

text: Jaques Wagner (Río de Janeiro, 16 de mayo del 1951) es un político brasileño miembro del Partido dos Trabalhadores (PT).


title: Jaques Wagner

text: Integrado en la política sindical, conoce a Lula en un congreso que fue el punto de partida para ayudar en la creación del PT en Bahía, al cual Wagner se afilia inmediatamente. En 1990 sería elegido diputado federal. Después de tres mandatos como diputado se presenta en 2002 a las elecciones a gobernador, siendo derrotado por Paulo Souto por casi un 15% en votos. Tras la derrota es designado ministro de Trabajo por Lula. Más adelante, tras los escándalos de corrupción, alcanzaría el puesto de ministro de Relaciones Institucionales.


title: Jaques Wagner

text: En las elecciones a la gobernadoría del 2006 en Bahía consigue la victoria en la primera vuelta, superando al gobernador Souto. Con esta victoria acabó con 16 años de gobierno estatal del PFL. En parte, consiguió dar la vuelta a los resultados del 2002 por la popularidad del gobierno de Lula en el estado.


title: Jaques Wagner

text: El 3 de octubre de 2010 fue reelegido para un nuevo período, con el 63,8% de los votos, muy por encima de Paulo Souto de DEM (16,09%) y Geddel Vieira Lima del PMDB (15,56%). Para ser elegido se apoyó en una coalición en la que solo repitieron cuatro partidos, de nueve, respecto a 2002, el PT, el PRB, el PC do B y el PSB. Además le apoyaron otros partidos: PP, PDT, Partido Social Liberal y PHS.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Fafhrd y el ratonero gris (título original en inglés: "Fafhrd and the Gray Mouser") son dos héroes seminales que aparecen en historias de espada y brujería escritas por el autor estadounidense Fritz Leiber (1910-1992). Son los protagonistas de las que probablemente sean las historias más conocidas de Leiber. Uno de los motivos de Leiber para crearlos fue tener un par de héroes fantásticos más parecidos a la naturaleza humana real que otros personajes ficticios como Conan el Bárbaro (de Robert E. Howard) o Tarzán (de Edgar Rice Burroughs).


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Fafhrd es un alto y fuerte bárbaro nórdico de casi 2,10 m de estatura, hábil con la espada y con el canto. El ratonero gris es un pequeño y voluble ladrón, conocido antes como Ratón, de menos de 1,5 m de estatura, hábil y letal con la espada (a menudo llevando una espada en una mano y una daga en la otra), y que fue anteriormente aprendiz de mago, conservando aún cierta habilidad en la magia. Fafhrd habla como un romántico, pero en la práctica su fuerza y pragmatismo son las que terminan ganando, mientras que el aparentemente cínico ratonero tiene propensión a mostrar brotes de sentimentalidad en momentos inesperados. Ambos son pícaros, viviendo en un mundo decadente en el que solo los cínicos y despiadados pueden sobrevivir. Pasan gran parte de su tiempo bebiendo, festejando, coqueteando con mujeres, ocupados en peleas, robos y con el juego, y a veces son quisquillosos con quien contrata sus espadas. Sin embargo, son compasivos y, sobre todo, disfrutan de tener aventuras verdaderas.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Leiber basó los personajes vagamente en sí mismo y en su amigo, el escritor Harry Otto Fischer (1910-1986). Fischer fue quien los creó inicialmente en una carta a Leiber en septiembre de 1934, dándole nombre al mismo tiempo a su ciudad natal de Lankhmar. En 1936 Leiber terminó la primera novela corta de Farfhrd y el ratonero gris, "Adept's Gambit" (Gambito del adepto), y empezó a trabajar en una segunda "The Tale of the Grain Ships" (El cuento de los barcos de cereales). De manera simultánea, Fischer estaba escribiendo el comienzo de "The Lords of Quarmall (Los señores de Quarnall)". "Adept's Gambit" no sería publicado sino hasta 1947, mientras que "The Lords of Quarmall" fue completado por Leiber y publicado en 1964, y "The Tale of the Grain Ships" se habría de convertir en el prototipo para "Scylla's Daughter" ("La hija de Scylla", 1961). Después vendría la novela "The Swords of Lankhmar" (Las espadas de Lankhmar, 1968).


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Las historias de estos dos personajes solo estaban ligeramente conectadas hasta 1960, cuando Leiber las organizó cronológicamente y agregó material adicional en preparación a su publicación como libros de bolsillo. Comenzando en su juventud, ambos conocen por separado a sus respectivas amantes, luego se conocen entre ellos, y pierden a sus amantes en la misma noche, lo que explica al mismo tiempo su amistad y la adolescencia atrofiada de sus estilos de vida. Sin embargo, en historias posteriores, los dos maduran y aprenden de liderazgo y eventualmente se enamoran de nuevas mujeres en la isla Escarcha (parecida a Islandia). Leiber había contemplado continuar el ciclo más allá de este punto, pero murió antes de poder concretarlo.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Con excepción de una historia ambientada en la Tierra, la mayoría de las historias esta ambientadas en el mundo ficticio de "Nehwon", ("ne hwon" que es "Nowhen", no-cuándo, escrito al revés, un guiño al "Erewhon" de Samuel Butler). La mayoría transcurre en o cerca de la ciudad principal, "Lankhmar". Se le describe como "«un mundo igual y distinto al nuestro»". Analistas sobre el tema de Newhon creen que este mundo podía tener la forma de una burbuja, flotando en las aguas de la eternidad.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: La tecnología en Nehwon varía entre la Edad del hierro y el medioevo. Leiber escribió sobre los habitantes de Lankhmar que: "«Pueden imaginarse como los romanos o pensarse que son parecidos, si puedo usar tal término, a los medievales meridionales»". Sobre el tema de sus tierras orientales escribió: "«piensen en los sarracenos, árabes, partos, incluso los asirios. Montan camellos y elefantes, y usan mucho el arco»."


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Las series incluyen muchos personajes extraños y estrafalarios. Los dos más influyentes, y alguien diría, los que más problemas causan a los protagonistas, son sus consejeros mágicos, "Ningauble de los siete ojos" y "Sheelba de la cara sin ojos". Ambos llevan a los héroes a sus más interesantes y peligrosas aventuras.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: El primer cuento apareció en "Unknown" en 1939, y el último en "The Knight and Knave of Swords" (El caballero y la sota de espadas) en 1988. Aunque Leiber acreditó a su amigo Harry Otto Fischer como autor de los personajes, fue Leiber quien escribió casi todas las historias: 10,000 palabras de "The Lords of Quarmall" se deben a Fischer al principio del desarrollo del ciclo; fue completada por Leiber en 1964.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Fischer escribió también "The Childhood and Youth of the Gray Mouser" (La niñez y juventud del Ratonero gris), publicada en 1978. El tono y estilo varían considerablemente, pero casi todo contiene el mismo sentido de humor negro, que oscila entre lo sutil y lo basado en personajes pitonescos.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: En 2009 "Strange Wonders" de Benjamin Szumskyj incluyó los primeros capítulos de "El cuento de los barcos cerealeros", escrito en 1930. Ese fragmento inconcluso describe al ratonero gris en Roma durante el reinado del emperador Claudio.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: En 1972 "Fafhrd y el ratonero gris" comenzó su incursión por el mundo de la historieta, al publicarse en "Mujer Maravilla" #202 junto al personaje del título y Catwoman en un guion del premiado escritor de ciencia ficción Samuel R. Delany. En 1973 DC Comics comenzó una serie titulada "Sword of Sorcery" con el dúo de personajes. La historieta tuvo guion de Denny O'Neil y dibujo de Howard Chaykin,


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Walt Simonson y Jim Starlin; el proyecto, bien recibido, duró sin embargo solamente cinco ediciones. Los guiones incluían adaptaciones de "El precio del dolor", "Casa de ladrones" , "La nube del odio" , así como argumentos originales.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: En 1991 Epic Comics publicó un libro de historietas en cuatro ediciones sobre siete cuentos o novelas de Leiber: "Encuentro aciago en Lankhmar" (edición 1), "La torre aullante" (edición 2),"El precio del dolor" y "El bazar de lo extraño" (edición 3), "Malos tiempos en Lankhmar" y "Cuando el rey del mar está lejos" (edición 4). Las historietas se hicieron con guion de Howard Chaykin, que dibujó varias ediciones de la serie anterior de DC, y el texto de Mike Mignola, cuyo Hellboy tiene frecuentemente un aire similar a la obra de Leiber. Mignola también hizo las portadas y las ilustraciones para la colección de White Wolf. Esta serie fue reeditada por Dark Horse Comics en una edición en rústica publicada en marzo de 2007.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Marvel Comics creó su propia versión de "Fafhrd y el ratonero gris", cuando introdujo la Era Hiboria, Fafnir y su compañero Blackrat en las historietas de Conan. El par de personajes se parecían mucho, y Roy Thomas, que escribió las historietas originales de Conan, no mantuvo en secreto su intención de crear personajes como tributo a la obra de Fritz Leiber.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: En 1937 Leiber y su amigo y colega Harry Otto Fischer crearon un complejo juego de guerra ambientado en el mundo de Nehwon, que Fischer ayudó a crear. Luego crearon un juego simplificado titulado «Lankhmar», que fue un lanzamiento de TSR Inc. en 1976. Este es un raro caso de juego adaptado de una obra literaria y organizado por los mismos creadores de la obra.


title: Fafhrd y el Ratonero Gris

text: Nehown y algunos de sus habitantes más interesantes, son descriptos en el suplemento inicial de Dungeons and Dragons, "Deidades y semidioses", y las mismas historias tuvieron una influencia significativa en el juego de rol Dungeons and Dragons.