title: Salar la tierra

text: En España y el Imperio español, se solía verter sal sobre el terreno de un traidor convicto (que generalmente era ejecutado y su cabeza se exhibía en la plaza del pueblo clavada en una pica), tras demoler su vivienda.


title: Salar la tierra

text: Asimismo, en Portugal, también se llevaba a cabo esta práctica al igual que en el resto de España. El último suceso conocido fue el del ducado de Aveiro, en Lisboa, durante el año 1759, debido a su participación en el proceso de los Távora (una conspiración contra el Rey José I de Portugal). Su palacio se derruyó y sus tierras fueron saladas. Hoy en día perdura un monumento de piedra en memoria del duque, donde pone:


title: Salar la tierra

text: En este lugar se derruyeron y salaron las viviendas de José Mascarenhas, despojado de los honores del Duque de Aveiro y otros... Puesto en justicia como uno de los líderes más bárbaros y abobinablemente activos... fue cometido contra la persona más real y sagrada del Señor José I. En esta fatídica tierra no se volverá a construir nada por el resto del tiempo.


title: Salar la tierra

text: Una antigua leyenda cuenta que la locura fingida de Odiseo se demostró cuando uncía un caballo y un buey para que salasen la tierra.


title: Placa Laureada de Madrid

text: La Placa Laureada de Madrid fue una condecoración militar española concedida por la Segunda República española durante la Guerra Civil. Tuvo una corta existencia y debido a ello se hicieron pocas concesiones, aunque constituía la máxima condecoración militar, equivalente a la entonces desaparecida Cruz Laureada de San Fernando en zona republicana.


title: Placa Laureada de Madrid

text: Constituía la más preciada condecoración concedida por la República española durante la Guerra Civil, sustituyendo durante la contienda a la Cruz Laureada de San Fernando (que continuó vigente en la "zona sublevada". La Placa Laureada de Madrid fue creada por decreto gubernamental el 25 de mayo de 1937; Con la derrota de la II República también vino el final de la corta existencia de esta condecoración.


title: Placa Laureada de Madrid

text: Con una corta existencia, esta condecoración solo se concedió en contadas ocasiones, siendo los premiados:


title: Placa Laureada de Madrid

text: "Reglamento de la Placa Laureada de Madrid". Gaceta de la República: Diario Oficial, núm 145, 25 de mayo de 1937:


title: Francos

text: El término francos, que deriva de los dialectos germánicos de la Alta Edad Media (singular: "frank", plural: "franken", 'hombre libre' o 'varón libre exento de tributos'), puede hacer referencia, en esta enciclopedia:


title: Pedro Requena

text: Pedro Jesús Requena Secada, (* Callao, 15 de octubre de 1960 - ), es un exfutbolista y entrenador peruano. Jugaba de defensa izquierdo , destacando en Sport Boys y en Universitario de la Primera División del Perú. Es considerado uno de los jugadores más "correctos" que haya tenido fútbol peruano, ya que pocas veces cometía faltas y raras veces fue amonestado o expulsado. Actualmente tiene .


title: Pedro Requena

text: Pedro Requena nació en el distrito de Bellavista, Callao, el 15 de octubre de 1960. Estudio su secundaria en el Centro Base Jósé Olaya Balandra (Hoy Institución Educativa José Olaya Balandra) de La Perla - Callao, de donde egresó en 1977. Se inicia en los juveniles del Sport Boys para luego pasar al primer equipo. Fue campeón con este club en 1984. En 1986 es contratado por Universitario, llegando a ser Capitán del equipo crema. Finalizó su carrera jugando por el Melgar.


title: Pedro Requena

text: También posee una Academia de Fútbol en Arequipa, llamada Deport Center, donde destacan nuevos valores promovidos a equipos de Primera División de la Capital.


title: Alcázar de Albarracín

text: El Alcázar de Albarracín es un castillo y yacimiento arqueológico de época medieval ubicado dentro del casco histórico de la localidad de Albarracín, en la provincia de Teruel (España).


title: Condado de Vallellano

text: El condado de Vallellano es un título nobiliario español, creado el 26 de mayo de 1774 por el rey Carlos III de España a favor de José Antonio Arredondo y Ambulodi.


title: Alcázar de Albarracín

text: Desde el punto de vista de la protección del patrimonio histórico español, está considerado como BIC (Bien de Interés Cultural) (fue declarado junto con el resto de la muralla, perteneciente al Tesoro Artístico Nacional mediante decreto de 3 de junio de 1931) y forma parte del Conjunto Histórico-Monumental de la Ciudad de Albarracín. Constituye la única fortaleza y el único yacimiento arqueológico actualmente visitable en la comarca aragonesa Sierra de Albarracín.


title: Condado de Vallellano

text: Este título fue rehabilitado el 6 de julio de 1916 por el rey Alfonso XIII de España a favor de María de la Concepción de Guzmán y O'Farrill, sobrina en cuarto grado del II y del III condes de Vallellano.


title: Alcázar de Albarracín

text: Entre 1993 y 1995 se desarrolló una intensa intervención arqueológica bajo la dirección de Octavio Collado Villalba, durante la cual también fue restaurado el recinto amurallado del castillo. Sus resultados permanecen inéditos. Entre 2004 y 2006 se ha desarrollado una nueva intervención arqueológica, en este caso dirigida por Antonio Hernández Pardos, vinculada con el proyecto de restauración y acondicionamiento para uso turístico del monumento. Se trata de uno de los más importantes conjuntos de cerámica medieval recuperados en Aragón, algunas de cuyas piezas han pasado a formar parte de la colección permanente del Museo de Teruel y del Museo de Albarracín. En la campaña de 2004 se intervino en la zona alta del castillo, documentándose la residencia principal de la fortaleza.


title: Condado de Vallellano

text: En fecha desconocida de 1964, Francisco Franco otorgó, a título póstumo, la grandeza de España a la IV condesa, la misma María de la Concepción de Guzmán y O'Farrill. La grandeza asociada fue suprimida en 2022 mediante la .


title: Alcázar de Albarracín

text: En la actualidad, el castillo está abierto al público y se puede recorrer a través de visitas guiadas organizadas desde el Museo de Albarracín.


title: Alcázar de Albarracín

text: Si bien se ha recuperado algún material suelto de época protohistórica y romana, la primera ocupación constatada hay que situarla a partir del siglo X. Las fuentes árabes indican que durante el califato, el clan de los Banu Razín se hicieron con el control de un pequeño distrito de la Marca Superior, denominado as-Sahla o el llano, que correspondería con los cursos del Guadalaviar y Jiloca. Las estructuras más antiguas documentadas se fechan en la segunda mitad del siglo X.


title: Alcázar de Albarracín

text: Con la disgregación del califato, y la proclamación del nuevo soberano de la taifa, el castillo es transformado en la alcazaba del nuevo soberano de la Taifa de Albarracín. Las excavaciones arqueológicas han permitido descubrir en la parte alta del castillo un edificio de grandes dimensiones con patio central que correspondería a la residencia principal de la alcazaba taifa. El elemento urbanístico más interesante de este ámbito corresponde con el hammam o baño caliente, dotado de una cámara inferior para la circulación del aire caliente y una sala sobreelevada sostenida por pilarcillos. El conjunto se completa con la sala de fuego y la letrina. Su presencia dentro de la vivienda es un indicativo claro, no solo del estatus social de los inquilinos, sino del propio aparato social de la corte taifa, en el que el agua tenía una gran importancia simbólica. Durante la segunda mitad del siglo XI se erige un complejo de viviendas palatinas en la ladera sur de la alcazaba, formado por tres viviendas y una alhóndiga. Todas las viviendas cuentan con patio central enlosado y andenes, aunque destaca sobremanera la casa II, dotada de un pórtico con tres arcos. La fortaleza siguió ocupada hasta mediados del siglo XII, aunque de modo residual, habiéndose hallado indicios de abandono.


title: Alcázar de Albarracín

text: A partir de finales del siglo XII, las viviendas en la ladera sur son reocupadas, llevándose a cabo una amplia transformación el uso de los espacios, lo que pone de manifiesto un cambio social en los inquilinos. Esta modificación se relaciona claramente con la llegada de los feudales, aragoneses y navarros, que a partir de 1170 comienzan a colonizar la ciudad. Los ajuares cerámicos ponen de manifiesto una dependencia de los centros alfareros almohades levantinos.


title: Alcázar de Albarracín

text: Tras el asedio al que sometió Pedro III de Aragón a la ciudad de Albarracín, el castillo será reconstruido y transformado, arrasándose todas las construcciones existentes en el interior. El nuevo alcázar, sede del nuevo poder real, se dota de dos nuevos edificios de planta rectangular junto a la muralla oeste y sur destinados a albergar la pequeña guarnición.


title: Alcázar de Albarracín

text: La última ocupación del castillo está perfectamente atestiguada documental y arqueológicamente durante el último tercio del siglo XVI, cuando se instala un destacamento militar de Felipe II. Los documentos escritos testimonian la realización de obras albañilería en el castillo, el cual había quedado abandonado. Tras este último episodio, la fortaleza fue objeto de un profundo expolio y ruina.


title: Alcázar de Albarracín

text: Si bien la gran parte de la superficie del castillo permanece intacta, o, al menos, sin identificar, actualmente es posible hacerse una buena idea de la morfología urbanística, si bien hay que tener en cuenta la superposición de estructuras pertenecientes a diferentes épocas.


title: Alcázar de Albarracín

text: En la parte alta se han identificado tres ámbitos urbanísticos: la residencia principal, el edificio oriental y el recinto interior. La residencia principal corresponde a un gran edificio de planta ligeramente trapezoidal con patio central, bajo el cual se extienden dos aljibes gemelos de planta rectangular, con cuatro alas alrededor, una de las cuales alberga el hammam ya citado. Permaneció en uso desde el siglo XI hasta el XVI. El edificio oriental tiene planta rectangular y cuenta con potentes muros.


title: Alcázar de Albarracín

text: En la ladera sureste se pueden reconocer dos ámbitos: el complejo palatino formado por tres viviendas con patio central y los barracones militares junto a la torre.


title: Alcázar de Albarracín

text: Aparte de las referencias ya citadas, son también recomendables los siguientes y recientes trabajos de síntesis:


title: Foria

text: La foria es una desviación latente de los ejes visuales que tan sólo se manifiesta en ausencia de estímulo visual. Es el estado definido por la posición de giro de los ojos en visión binocular en el que se rompe la fusión de las imágenes. Es un estado inducido, de forma voluntaria o mediante algún artificio, de relajación en el que cada ojo pierde momentáneamente su coordinación con el otro, manteniendo el estímulo visual pero sin que exista integración en el cerebro.


title: Ara militaris militaris

text: La guacamaya verde común, (Ara militaris militaris), también llamado comúnmente guacamayo verde, papagayo verde, papagayo militar, guacamayo militar, o guacamaya militar, es una de las subespecies en que se divide la especie "Ara militaris", un ave grande y colorida, perteneciente a la familia de los loros. Esta subespecie habita en selvas, bosques húmedos, y palmerales del noroeste de América del Sur.


title: Foria

text: Si los ojos quedan paralelos, se habla de "ortoforia", si están girados hacia afuera, se denomina "exoforia", y si es hacia adentro, "endoforia'


title: Ara militaris militaris

text: Es un guacamayo grande, verde, con mancha en la frente roja brillante, y plumas remeras azules. En la cara presente un color rosado con finas líneas de plumas negras. Estas son las diferencias entre las subespecies:


title: Ara militaris militaris

text: En Venezuela está muy localizada en el noroeste, con otra población en la frontera entre Venezuela y Colombia en la zona del parque nacional Catatumbo-Barí.


title: Ara militaris militaris

text: En Colombia, habita desde la península de la Guajira y la sierra Nevada de Santa Marta a través de la sierra de Perijá y la sierra de San Lucas. Hacia el sur, se extiende a lo largo de los Andes orientales, con poblaciones localizadas en la vertiente del Pacífico del Chocó, valle del Cauca, el alto valle de la Magdalena y en la sierra de la Macarena.


title: Ara militaris militaris

text: Presenta una población disyunta a la anterior, que se distribuye en los Andes orientales de Ecuador, y del Perú, en la cuenca del río Chinchipe hasta la provincia de Urubamba, siendo raro en la vertiente Andina peruana del Pacífico.


title: Ara militaris militaris

text: Habita en selvas serranas y bosques húmedos de las tierras bajas adyacentes, colinas boscosas y cañones. En el norte del departamento de Puno, Perú, resultó más frecuente en un mosaico de plantaciones de sombra de cafetales con parches degradados de bosques remanentes, que en la vecina selva prístina de Yungas.


title: Ara militaris militaris

text: Viven normalmente en parejas o conjuntos familiares de 3 a 4 ejemplares o bandadas de hasta 10, aunque pueden llegar a formar grupos mayores en los dormideros.


title: Ara militaris militaris

text: Forman pareja de por vida. Aprovechan las cavidades hechas por los pájaros carpinteros (familia Picidae) u otros huecos formados naturalmente en árboles de madera suave, para allí establecer sus nidos. La hembra pone 2 o 3 huevos elípticos blancos, que empolla por 26 días. Ambos padres crían a los polluelos durante 105 días. Al año de edad las crías se separan de sus padres. Se reproducen a partir del nivel del mar hasta los 3100 msnm, aunque mayormente lo hace entre los 500 y los 1500 msnm. Prefiere emplear para situar tanto sus dormideros comunales como a sus nidos a los grandes acantilados, o en árboles de gran tamaño.


title: Ara militaris militaris

text: Pueden ser observados alimentándose en árboles altos; lo hacen de semillas, frutas, nueces, flores y néctar. Debido a sus necesidades alimenticias, realizan constantes desplazamientos entre los territorios cercanos en busca de comida. Mientras lo hacen, se mantienen en constante contacto mediante potentes vocalizaciones, las que son audibles a largas distancias.


title: Ara militaris militaris

text: Es popular como ave doméstica por su comportamiento sociable y porque aprende a imitar palabras, además de por su colorido plumaje.


title: Ara militaris militaris

text: La destrucción de su hábitat y su captura para el comercio han contribuido a la disminución de sus poblaciones, habiendo desaparecido de algunas áreas de su distribución original.


title: Ara militaris militaris

text: Dado que su población está reduciéndose se la considerarla en estado «vulnerable» en la Lista Roja de especies amenazadas de la UICN; también aparece en el Apéndice l del Convenio sobre el Comercio Internacional de Especies Amenazadas de Fauna y Flora Silvestre (CITES). De manera nacional, está protegida por diversas leyes y decretos.


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff (Markowitz, Posnania, 22 de diciembre de 1848 - Charlottenburg, Berlín, 25 de septiembre de 1931) fue un destacado filólogo y helenista alemán.


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: Tercer hijo de una aristocrática familia luterana de Posnania, región situada al este de Brandeburgo —hoy Polonia—, mostró poco interés en la carrera militar y diplomática que su padre había planificado para él. Desde 1862 asistió, al igual que Friedrich Nietzsche (cuatro años mayor que él) y otros connotados helenistas de la época, al liceo de Pforta, uno de los más reputados de Alemania en estudios clásicos. Además de latín y griego, los estudiantes aprendían allí inglés, francés y una base de hebreo e italiano. Decisiva fue durante este período la influencia que ejerció sobre él el rector Carl Ludwig Peter, en cuya casa Wilamowitz vivió, y a quien más tarde dedicara la disertación con la cual obtuvo su título de bachillerato en 1867. Desde octubre del mismo año estudió Filología en la Universidad de Bonn, donde cultivó una especial admiración por Anton Heinrich Springer, Reinhard Kekulé von Stradonitz y Jakob Bernays, aunque su maestro indiscutido fue Otto Jahn. Jahn murió en 1869, motivando así el traslado de Wilamowitz, junto con su reciente amigo Hermann Diels, a la Universidad de Berlín. En Berlín aprendió especialmente de Hermann Bonitz y asistió a las lecciones de Ernst Curtius y Adolf Kirchhoff. En 1870 se doctoró bajo la dirección de Moriz Haupt con la disertación titulada "Observationes criticae in comoediam Graecam selectae" [Observaciones críticas sobre la comedia griega].


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: Durante 1870 y 1871 sirve como voluntario en la guerra francoprusiana. Desde 1872 a 1874 vive y viaja por Grecia e Italia, donde llega a ser asistente y entabla una profunda y productiva amistad con el historiador Theodor Mommsen. A su vuelta sostuvo una gran polémica a través de varios libelos dirigidos contra la obra de Nietzsche, "El nacimiento de la tragedia". Desde 1874 hasta Pascua de 1876, ejerce como "Privatdozent" en Berlín, donde presenta su tesis de habilitación en 1875, titulada "Analecta Euripidea: Inest Supplicum fabula ad codicem archetypum recognita", que, como su título indica, incluye una edición crítica de "Las suplicantes" de Eurípides. En 1876 es nombrado profesor de Filología Clásica en la Universidad Ernst-Moritz-Arndt de Greifswald, puesto en el que permanece hasta 1883, y donde enseña un amplio rango de materias, incluyendo epigrafía, paleografía, Menandro y poesía helenística. Algunos de sus estudiantes fueron Hans von Arnim, Bruno Keil, Whilhelm Schulze, Eduard Schwartz, Ludwig Trauber y Friedrich Spiro. Durante estos años comienza también la publicación de la serie "Philologische Untersuchungen" [Investigaciones filológicas]. En 1878 se casa con la hija mayor de Mommsen, Marie.


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: En 1883 acepta la cátedra de Filología Clásica e Historia de la Antigüedad en la Universidad de Gotinga, en la que permanece durante catorce años. En Gotinga comienza una serie de estudios sobre tragedia griega, así como también la elaboración de traducciones de comedias griegas, las cuales fueron a menudo llevadas a escena en Berlín y otros sitios. El descubrimiento y publicación de la "Constitución de los atenienses" de Aristóteles por parte de Frederic G. Kenyon en 1891 inspiró su "Aristoteles und Athen" [Aristóteles y Atenas], en dos volúmenes, publicado en 1893. Gracias a Willamowitz, en 1892 llega a Gotinga como profesor de Teología Julius Wellhausen, amigo, antiguo colega suyo en Greifswald, e investigador en filología bíblica, cuyo trabajo sobre el Nuevo Testamento (véase Hipótesis documental), influenció decisivamente el estudio analítico de Wilamowitz sobre Homero, y a quien de hecho dedicó su "Homerische Untersuchungen" [Investigaciones homéricas], publicado en 1884.


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: En 1891 es nombrado Rector adjunto en Gotinga, mismo año en que fue designado miembro correspondiente de la Academia Prusiana de las Ciencias. En 1892 ingresa en la Asociación Científica de Gotinga, en representación de la cual forma parte desde 1894 en el comité de elaboración del "Thesaurus Linguae Latinae".


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: En 1897, el ministro de Cultura prusiano, Friedrich Althoff, nombra a un reacio Wilamowitz como profesor de la Universidad Friedrich-Wilhelms en Berlín, donde sucede a Curtius como profesor de Retórica. En Berlín tiene como colegas a Johannes Vahlen, Adolf Kirchhoff, y a su amigo Hermann Diels, con quien inicia una estrecha colaboración académica. Junto a este y Eduard Norden funda en 1906 el Institut für Altertumskunde (Instituto para el Estudio de la Antigüedad). En 1899, tras la muerte de Heinrich Kiepert, pasa a ser miembro ordinario de la Academia de Ciencias de Prusia, de la que llega a ser presidente en 1902, puesto desde el cual dirigió el proyecto de "Inscriptiones Graecae". Fue invitado a pronunciar conferencias en Oxford (1908) y Upsala (1912) y fue nombrado corresponsal de la Academia de Oslo en 1909. En 1914, Wilamowitz fue uno de los firmantes del Manifiesto de los 93, nombre comúnmente dado a la proclamación publicada el 4 de octubre de aquel año y suscrita por noventa y tres prominentes científicos, artistas y eruditos alemanes, en la que se declaraba un apoyo inequívoco a las acciones militares alemanas del comienzo de la Primera Guerra Mundial.


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: En 1921 pasa a retiro y es nombrado profesor emérito. Desde entonces su producción científica se incrementa ostensiblemente hasta su muerte, acaecida en 1931. Su última obra, "Der Glaube der Hellenen" [La fe de los helenos], en dos volúmenes, fue dictada a su hija Dorothea poco antes de morir.


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: Wilamowitz, figura central de la filología clásica de los siglos y , se opuso a la crítica textual de Friedrich August Wolf y Karl Lachmann; representando una especie de neoclasicismo, prefería a la historia de los textos una reconstrucción de la biografía de los autores a partir de sus obras. Escribió diversos cursos ("La literatura griega en la antigüedad", "La poesía helenística", "¿Qué es una tragedia ática? Introducción a la tragedia griega"), una "Historia de la filología" (1921) y "La fe de los griegos" (1931-1932); publicó celebradas ediciones de Eurípides, Homero, Esquilo y Píndaro, y editó algunos de los primeros textos encontrados en papiros ("Fragmentos" de Calímaco). Otras importantes obras suyas son "Aristoteles und Athen" ("Aristóteles y Atenas", Berlín, 1916, dos vols.) y "Vitæ Homeri et Hesiodi" ("Vidas de Homero y Hesíodo", Bonn, 1916).


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: Fue una disputa que duró menos de dos años, que involucró directamente a solo cuatro personas y que la mayoría del mundo académico de la época observó con desaprobación desde la distancia. Wilamowitz publicó una serie de libelos bajo el título de "Zukunftsphilologie!" ("¡Filología del futuro!") —en alusión al ensayo "Zukunftsmusic" ("Música del futuro") de Richard Wagner— en los que atacaba a Nietzsche y al filólogo Erwin Rohde, profesor de la Universidad de Kiel y amigo de Nietzsche, quien había hecho la primera recensión pública de "El nacimiento de la tragedia". Richard Wagner, a quien la teoría de Nietzsche legitimaba con sus concepciones estéticas, se introdujo en la querella por medio de una carta abierta.


title: Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff

text: En su obra, Nietzsche interpreta las tragedias de Eurípides como la decadencia y desaparición del genio primitivo de la tragedia griega, expresado particularmente este último en las obras de Esquilo. Wilamowitz, por su parte, veía en la tesis de Nietzsche un ataque contra los fundamentos mismos del pensamiento racional; sus libelos pretendían defender la filología tradicional contra una conjetura iconoclasta. Sin embargo, tal como reconociera más tarde el mismo Wilamowitz en sus "Memorias", esta polémica había sido, en definitiva, el resultado de un malentendido.


title: Charles-Amédée-Philippe van Loo

text: Charles-Amédée-Philippe van Loo (25 de agosto de 1719 – 15 de noviembre de 1795) fue un pintor francés de retratos y alegorías.


title: Charles-Amédée-Philippe van Loo

text: Su padre, el pintor Jean-Baptiste van Loo, lo educó en Turín y Roma, donde en 1738 ganó el Premio de Roma, en Aix-en-Provence, antes de regresar a París en 1745. Fue invitado a unirse a la Real Academia de Pintura y Escultura de París en 1747, ese mismo año se casó con su prima Marie-Marguerite Lebrun, hija del pintor Michel Lebrun (muerto en 1753).


title: Canyon Diablo (meteorito)

text: Los meteoritos Canyon Diablo o Cañón del Diablo son varios fragmentos de un asteroide que impactó en la Tierra hace 50.000 años atrás creando el cráter Barringer, cerca del actualmente llamado "Cañón del Diablo", Arizona, EE. UU.


title: City of Blinding Lights

text: «City of Blinding Lights» (en español, «Ciudad de luces cegadoras») es una canción de la banda irlandesa de rock U2. Es la quinta pista de su álbum de estudio de 2004 "How to Dismantle an Atomic Bomb" y se lanzó como su cuarto sencillo el 6 de junio de 2005. Fue un éxito en Irlanda, en el Reino Unido y muchas otras regiones. Su video promocional se filmó en Vancouver, Columbia Británica (Canadá).


title: Canyon Diablo (meteorito)

text: El impacto fue producido por un asteroide que se fragmentó en numerosos pedazos dejando un profundo cráter y multitud de trozos meteóricos dispersos en los alrededores.


title: City of Blinding Lights

text: La primera versión de la canción se desarrolló durante las sesiones de grabación para el álbum "Pop", de 1997. La letra está inspirada principalmente en los recuerdos del cantante Bono al visitar Londres por primera vez y en la experiencia personal del resto de la banda tras tocar en Nueva York luego de los atentados del 11 de septiembre de 2001. Otro segmento está basado en la relación del vocalista con su esposa. El tema central de la canción refleja la pérdida de la inocencia y la forma en la que Bono se veía a sí mismo a comienzos de la década de 1980. Su sonido se ha comparado con el tono de su disco de 1984 "The Unforgettable Fire" y su sencillo de 1987 «Where the Streets Have No Name».


title: Canyon Diablo (meteorito)

text: Es un meteorito metálico y las investigaciones llevadas a cabo en 1953 por Clair Cameron Patterson dataron el meteorito con una edad de 4,550 mil millones de años (± 70 millones de años)


title: City of Blinding Lights

text: «City of Blinding Lights» tuvo una buena recepción crítica y ganó un premio Grammy en la categoría de en la ceremonia de estos galardones de . El tema hizo su debut en directo en la gira Vertigo Tour de 2005, donde se la interpretaba en primer lugar y desde ese entonces, se la tocó en cada recital. Se la empleó en episodios de "Los Simpson" y "Entourage", así como en la película "The Devil Wears Prada". Barack Obama la utilizó en los eventos de su campaña electoral en 2008 y U2 la tocó en su investidura presidencial.


title: Canyon Diablo (meteorito)

text: Los fragmentos del asteroide que cayó hace cerca de 50.000 años han sido conocidos y recolectados desde mediados del siglo XIX. Se sabe que eran usados por los Pueblos nativos de los Estados Unidos.


title: City of Blinding Lights

text: U2 comenzó a trabajar en «City of Blinding Lights» a partir de una canción llamada «Scott Walker», extraída de su álbum de 1997 "Pop". Esta versión, escrita como homenaje al cantante homónimo, era simplemente un esquema cuando las sesiones para este disco finalizaron. La banda volvió a trabajar en ella con el fin de prepararla para su álbum de 2000 "All That You Can't Leave Behind", pero quedó sin terminar para cuando se lo puso a la venta. Finalmente, la reescribieron para su disco de 2004 "How to Dismantle an Atomic Bomb". El bajista Adam Clayton afirmó: «Había una melodía y un "groove" que no iba a ninguna parte y como que descartamos todo eso, encontramos acordes que combinaban con la melodía y la construimos de nuevo; nuevas partes de batería, de bajo y de guitarra».


title: City of Blinding Lights

text: Una exhibición en los Países Bajos de Anton Corbijn, el fotógrafo que había trabajado previamente con ellos, fue la inspiración para la temática de la canción. El cantante principal, Bono vio una imagen de sí mismo en un helicóptero tomada en 1982 durante la filmación del video para «New Year's Day». Un periodista le preguntó qué le diría a esa versión de sí mismo de joven si tuviera dicha posibilidad y contestó: «Le diría que tiene toda la razón y que deje de cuestionarse». Explicó más tarde este comentario: «Tomé conciencia de lo mucho que perdí, [...] esa forma de ver el mundo. Había mucha claridad [en ese punto de vista], pero era muy rebelde en cierta forma».


title: City of Blinding Lights

text: El estribillo está inspirado en el primer concierto de U2 en la ciudad de Nueva York tras los atentados del 11 de septiembre de 2001 durante su gira Elevation Tour. Cuando el público estuvo iluminado durante la interpretación de «Where the Streets Have No Name», la banda vio lágrimas brotando de los ojos de varios seguidores. Tras ver esto, Bono gritó "Oh, you look so beautiful tonight" («se ven muy bellos esta noche») y la banda agregó el verso al estribillo. La pasión de los seguidores, junto con la energía de la ciudad tras el atentado, fueron las inspiraciones principales para otras estrofas de la canción.


title: City of Blinding Lights

text: «City of Blinding Lights» posee un compás de 4/4 y se interpreta en un "tempo" de 139 pulsaciones por minuto. Está escrita en dos tonalidades: "la" en las estrofas y "mi" en el estribillo. La versión del álbum dura 5:47 minutos. Comienza con una nota grave interpretada en guitarra eléctrica con "delay" y distorsión. Esta nota dura diez segundos hasta que se escucha una respuesta armónica. Ingresa después una parte de guitarra rítmica con acordes "staccato" tocada por The Edge. Luego de aproximadamente diez segundos entra otra línea de guitarra de registro más bajo tocada por este músico y una repetición de cuatro notas descendientes tocadas en piano por él y Bono. En el minuto 0:45, hacia la mitad de la introducción, el bajo eléctrico de Clayton y la percusión de Larry Mullen Jr. hacen su entrada junto a los sintetizadores tocados por el productor Jacknife Lee, que interpretan parte de la melodía. La primera estrofa comienza en el minuto 1:20 y está acompañada por el bajo, la batería y la guitarra rítmica con los acordes "la"-"mi"-"re". Esta secuencia se reemplaza por "si"-"re" antes del estribillo, con una pequeña armonía vocal que lleva al estribillo, donde se escuchan los acordes "mi"-"re".


title: City of Blinding Lights

text: Tras el segundo estribillo, la línea de guitarra principal se alterna con la repetición de la palabra "time" («tiempo») en el puente de "si"-"la", antes de un estribillo extendido. El registro vocal abarca desde "re" en las estrofas a un pico máximo de "do" en el estribillo. The Edge canta las armonías vocales en la segunda estrofa, los tres primeros versos del estribillo y el verso que funciona como puente "Time won't leave me as I am / Time won't take the boy out of this man" («El tiempo no me dejará como estoy / El tiempo no quitará al chico en este hombre»). No hay estribillo después de la tercera estrofa; en su lugar existe una coda donde, tras retomar el ostinato de piano, las partes de guitarra, bajo y batería finalizan. La canción acaba con la repetición del primero. En la edición de radio, que posee una duración de 4:11 minutos, la introducción está recortada por la mitad y el bajo y la batería entran luego de dos repeticiones del ostinato. Las primeras dos estrofas están intactas, pero el puente se acorta siete segundos, eliminando dos repeticiones de la palabra "time". La tercera estrofa no figura y la coda se acorta 20 segundos.


title: City of Blinding Lights

text: El sonido de «City of Blinding Lights» ha sido comparado con el del sencillo de U2 de 1987 «Where the Streets Have No Name», que posee una parte de guitarra similar, así como también al tono de la atmósfera del álbum de 1984 "The Unforgettable Fire". El periódico "Edmonton Journal" ha comparado la melodía del piano y la guitarra en la introducción con la canción de Coldplay «Clocks». La revista "Rolling Stone" afirmó que la canción estaba «construida sobre un lamento agridulce», mientras que "Uncut" comentó que era «hermosa pero algo siniestra» y comparó su letra con la de la canción de George Harrison «The Inner Light».


title: City of Blinding Lights

text: El tema central de la canción, reflejado en el estribillo, es la pérdida de la inocencia. Esta impresión se reforzó durante un concierto improvisado en el Empire – Fulton Ferry State Park bajo el Puente de Brooklyn; Bono presentó la canción hablando de la primera vez que la banda tocó en Nueva York y la llamó «una canción sobre la inocencia y la ingenuidad». Bono desarrolló la primera estrofa a partir de sus recuerdos de su primer viaje a Londres con su futura esposa, Alison Stewart cuando eran adolescentes. La experiencia de caminar Piccadilly Circus y por Wardour Street lo hizo «descubrir lo que una gran ciudad puede ofrecerte y lo que puede quitarte». Aunque la primera estrofa habla de Londres, el estribillo habla de Nueva York. Los versos "I've seen you walk unafraid / I've seen you in the clothes you've made / Can you see the beauty inside of me? / What happened to the beauty I had inside of me?" («Te he visto caminar sin temor / Te he visto en los disfraces que has hecho / ¿Puedes ver la belleza en mi interior? / ¿Qué le pasó a la belleza que tenía dentro de mí?») se escribieron como expresión de amor hacia Stewart y también como una reflexión de lo que será su vida juntos a medida que envejezcan.


title: City of Blinding Lights

text: Como muchas otras canciones de U2, se la puede interpretar en forma religiosa. El escritor Cameron Conant relacionó la primera estrofa con la duda acerca de sus convicciones en cuanto a la política, el matrimonio y la fe a medida que se envejece; concluyó que la convicción de una persona en cuanto a sus creencias la hace parecer que sabe más de lo que en realidad conoce. El crítico musical Bill Friskics-Warren consideró que el verso final, "Blessings not just for the ones who kneel, luckily" («las bendiciones no son sólo para los que se arrodillan, por suerte») es para Bono una manera de auto-reprenderse por no rezar lo suficiente o también un ataque al cristianismo porque «la fe a veces perpetúa la miseria y la división que condena». Steve Stockman, un capellán de la Universidad Queen’s de Belfast, opinó que la canción es una metáfora sobre crecer y que el verso final quiere decir que no solamente la gente con fe puede recibir bendiciones.


title: City of Blinding Lights

text: Se lanzaron sencillos promocionales en el Reino Unido y los Estados Unidos en abril de 2005. La versión sacada a la venta en la primera región contiene la mezcla «Paradise Soul», la de Paul Epworth «Phones P.D.A. in N.Y.C.» y la mezcla «Killahurtz Fly» de la canción «All Because of You» en un disco de 12", mientras que la lanzada en Estados Unidos contiene la versión del álbum y la edición de radio en un CD. «City of Blinding Lights» se lanzó internacionalmente como el cuarto sencillo de "How to Dismantle an Atomic Bomb" el 6 de junio de 2005, tras «Vertigo» en noviembre de 2004 y el lanzamiento conjunto de «All Because of You» y «Sometimes You Can't Make It on Your Own» en febrero de 2005.


title: City of Blinding Lights

text: Se pusieron a la venta tres versiones principales del sencillo, incluyendo dos en formato CD y una en DVD. Además, se lanzó un mini CD en Europa y un sencillo en formato CD que contiene las cuatro canciones mencionadas se puso a la venta en Japón. La remezcla «Hot Chip 2006» del tema se incluyó en el álbum compilatorio de 2010 "Artificial Horizon".


title: City of Blinding Lights

text: La mezcla «The Killahurtz Fly» de «All Because of You» fue hecha por Mick Park y Lea Kenny. También presenta una parte de bajo y guitarra adicional interpretada por Darren Murray. Las versiones en directo de «The Fly» y «Even Better Than the Real Thing» se filmaron en el concierto Stop Sellafield organizado por Greenpeace en el G-Mex Centre de Mánchester el 19 de junio de 1992. Los videos de estas interpretaciones se incluirían más adelante como pistas adicionales en el lanzamiento en DVD de "". La interpretación de «Out of Control» se extrajo de un concierto promocional en Empire – Fulton Ferry State Park en Brooklyn, Nueva York el 22 de noviembre de 2004; el video en directo de «City of Blinding Lights» se tomó del mismo concierto. El video de «Sometimes You Can't Make It on Your Own», dirigido por Phil Joanou, también se incluyó en el DVD.


title: City of Blinding Lights

text: El video promocional fue dirigido por Alex Courtes y Martin Fougerol. Filmado en el Rogers Arena en Vancouver, Columbia Británica el 27 de abril de 2005, el video incluye tomas adicionales de un concierto del grupo durante su Vertigo Tour al día siguiente. Se comenzaron a hacer planes para este proyecto cuando U2 se enteró de que el estadio estaba disponible tras su cierre patronal de 2004-2005. El mánager Paul McGuinness opinó que elegir a Vancouver como lugar de filmación tenía sentido y comentó al respecto: «Es un centro de producción de renombre mundial. Sabíamos que podríamos traer el personal, las cámaras y todo el equipo allí». Se invitó a mucha gente a participar del video a través de anuncios en la radio e Internet. La noticia del rodaje se filtró antes del anuncio oficial, lo que hizo que muchos seguidores estuvieran haciendo cola el día entero. Se admitieron entre tres mil y cinco mil personas para la filmación. Durante el rodaje, U2 tocó «City of Blinding Lights» muchas veces, así como «Vertigo», «All Because of You» y «Sometimes You Can't Make It on Your Own».


title: City of Blinding Lights

text: El video muestra a la banda tocando la canción en una puesta en escena del Vertigo Tour. El sonido de la interpretación en directo se mantuvo para demostrar la emoción y las imperfecciones de la interpretación. La iluminación se mantiene baja para dirigir la atención hacia las pantallas led usadas en la gira y también oscurece los rostros de los integrantes de la banda y los mantiene en sombra. Courtes y Fougerol explicaron: «Queríamos reflejar el estado de ánimo que hemos visto en los conciertos, entonces tocamos con esa iluminación sabiendo que te ciega más una luz si antes estaba oscuro».


title: City of Blinding Lights

text: «City of Blinding Lights» se interpretó en cada recital del Vertigo Tour de 2005-06. Abrió 86 de 131 conciertos y un ensayo público inmediatamente antes de su lanzamiento. Las interpretaciones comenzaban frecuentemente con papelitos cayendo desde el techo, mecanismo que funcionaba para interesar al público. Durante la presentación, se solía hacer amplio uso de las pantallas led para lograr efectos visuales; "Wired" mencionó que «hacen una buena imitación de Shinjuku en cuanto a la velocidad y el diseño de la iluminación para "City of Blinding Lights" saca ventaja de eso. [...] Se las ingenian para que los efectos visuales sean más que la suma de sus partes». El "Vancouver Sun" describió el resultado como «similar a una calle muy transitada de noche a través de un parabrisas empañado» y comentó más adelante que es «una canción para la noche —el escenario disperso y elegante está bañado constantemente de vívidos colores». Durante el Vertigo Tour, Adam Clayton interpretó la introducción de piano en un teclado. El ingeniero de audio Joe O'Herlihy opinó que el bajo de Clayton en las interpretaciones en directo es el «elemento de conducción que empuja el sonido».


title: City of Blinding Lights

text: La canción también se interpretó en cada concierto de la gira 360° Tour de 2009-11, en cada caso, en mitad del programa. Los efectos de iluminación usados en esta gira consistían en una pantalla led similar a la de la anterior y Edna Gundersen de "USA Today" los describió como «psicodélicos». Es una de las tres canciones que emplean una pantalla de video que desciende completamente. Las interpretaciones en directo del tema aparecen en los DVD " ", "U2 360° at the Rose Bowl", el disco adicional de "U218 Singles" y el álbum en directo "U2.COMmunication". La versión disponible en este último está extraída de "Vertigo 2005: Live from Chicago".


title: City of Blinding Lights

text: También formó parte de las giras Innocence + Experience Tour de 2015 y del Experience + Innocence Tour de 2018, tocándose en todos los conciertos de ambas giras. Sólo se cayó del repertorio en las giras Joshua Tree Tour 2017 y 2019.


title: City of Blinding Lights

text: La recepción crítica de «City of Blinding Lights» fue positiva. En una reseña del álbum, Stephen Thomas Erlewine comentó que la canción tiene «enormes ganchos melódicos y de sonido» y la llamó «uno de los ingredientes que hace de "How to Dismantle an Atomic Bomb" un muy buen disco». "Entertainment Weekly" opinó que la canción demostraba la habilidad de la banda para «hacer que la codicia de las listas de ventas trabaje para ellos». La crítica de "Pitchfork Media" Amanda Petrusich la consideró uno de sus puntos sobresalientes y la llamó «una seria canción de lucha galáctica, el tipo de canción que se disfruta más en autos y aviones, simplemente porque incita [a la] frivolidad».


title: City of Blinding Lights

text: "PopMatters" afirmó: «U2 suena actualizado. [...] La ampulosidad continúa y las preguntas de Bono suenan serias sin ser demasiado entusiastas», aunque «carece de las agallas musicales y líricas de "Pride (In the Name of Love)" o "Sunday Bloody Sunday"». El crítico de "Uncut" Stehphen Dalton afirmó que tenía reminiscencias de los álbumes del grupo de la década de 1980; por esto lo consideró «un himno conmovedor» y le otorgó la calificación de tres estrellas sobre cinco. Peter Murphy la llamó «la obra maestra del álbum» en su reseña de "Hot Press" y la describió como «celestial». En la de los premios Grammy, «City of Blinding Lights» ganó en la categoría de .


title: City of Blinding Lights

text: «City of Blinding Lights» alcanzó el segundo puesto en las listas de sencillos canadiense y danesa y llegó al número ocho en Irlanda. Permaneció en el "Top 75" del Reino Unido durante nueve semanas y alcanzó el segundo lugar y el número 113 de las listas de fin de año. Estuvo en las listas de España 16 semanas, donde alcanzó el número uno y pasó 15 en las de los Países Bajos, donde alcanzó una posición máxima en el tercer puesto. En Australia, estuvo dos semanas en las listas y logró una posición máxima en el número 31. En los Estados Unidos, ingresó en el puesto 40 de la lista "Billboard Adult Top 40". Hacia junio de 2010 había vendido alrededor de 331 000 copias en formato digital.


title: City of Blinding Lights

text: La canción figura en la película de 2006 "The Devil Wears Prada", más precisamente en la escena en la que Andy llega a París.El director David Frankel la usó primero en ciertas escenas filmadas en la ciudad; al ver que la música encajaba tan bien con ellas decidió incluirla definitivamente. Se parodió el uso del tema en el largometraje en el episodio de 2009 de "Los Simpson" «The Devil Wears Nada»; se escucha un pequeño fragmento de «City of Blinding Lights» cuando Homer y Carl llegan a la capital francesa. La canción también aparece en «I Love You Too», un episodio de 2005 de la serie de HBO "Entourage". En él, U2 toca la canción en un concierto y Bono desea feliz cumpleaños a Johnny Chase. La red de deportes estadounidense ESPN usó «City of Blinding Lights» en sus comerciales de la Copa Mundial de Fútbol de 2006; el comercial, llamado «Anthem» («himno»), presentaba una narración de Bono sobre el fenómeno e imágenes de niños jugando al fútbol a lo largo del mundo y de la banda tocando la canción. ESPN usó el tema por segunda vez en enero de 2010 en comerciales para la Copa Mundial de Fútbol de 2010, lo que hizo que las ventas digitales de la canción aumentasen casi el doble desde su primer mes. En 2008 la NASA la usó para la cuarta llamada de alerta de la misión STS-126 y para llamar al especialista Robert S. Kimbrough.


title: City of Blinding Lights

text: Barack Obama usó la canción para anunciar su candidatura presidencial en Springfield, Illinois el 10 de febrero de 2007; también sonó después de su discurso de aceptación en la Convención Nacional Demócrata de 2008. La usó frecuentemente como tema de entrada cuando subía al escenario durante los eventos de su campaña de las elecciones presidenciales de 2008, así como en reuniones nocturnas con simpatizantes.La canción también se valoró por su imagen global, su línea de guitarra y referencias al despertar.


title: City of Blinding Lights

text: U2 tocó la canción, junto con «Pride (In the Name of Love)» para 40 000 concurrentes el 18 de enero de 2009 en el concierto Somos Uno, llevado a cabo en el Monumento a Lincoln para celebrar la investidura presidencial de Obama. Para presentar «City of Blinding Lights», canción que le habían solicitado interpretar, Bono dijo a Obama: «¡Qué emoción para cuatro muchachos irlandeses del norte de Dublín honrarlo, señor, el próximo presidente de Estados Unidos, Barack Obama, por usar esta canción como parte de la banda sonora de su campaña y mucho más!». Bono modificó los primeros versos y cantó "America, let your road rise / Under Lincoln's unblinking eyes" («Estados Unidos, que tu camino suba / Bajo los ojos imperturbables de Lincoln») en vez de "Neon hearts, dayglo eyes / A city lit by fireflies" («Corazones de neón, ojos de pigmentos fluorescentes / una ciudad llena de luciérnagas»). Gritó al vicepresidente Joe Biden al final de dicha estrofa y cambió una parte del estribillo para decir "America's getting ready to leave the ground" («Estados Unidos se prepara para dejar el suelo»).


title: Ciudades imperiales de Marruecos

text: La denominación de villas o ciudades imperiales de Marruecos (en árabe, عواصم المغرب التاريخية; en francés, "villes impériales du Maroc") hace referencia a las cuatro capitales que históricamente ha tenido el reino alauita a lo largo de su historia: Fez, Marrakesh, Mequinez y Rabat.


title: Ciudades imperiales de Marruecos

text: Cada vez que un soberano magrebí elegía una de éstas como residencia oficial, trasladaba hasta allí a toda su corte, llenándola de monumentos y de prestigio. En la actualidad, Marruecos es una monarquía constitucionalista, por la que el Rey continúa de facto siendo el soberano, pero en ocasiones el texto supremo le priva de dicha soberanía, reservándola a la nación. Por lo tanto, no es una monarquía parlamentaria como España. No obstante, desde la Constitución de 2011, el nombramiento del Primer Ministro (Jefe de Gobierno) ya no depende del Rey (Jefe del Estado). Las cuatro ciudades fueron declaradas como Patrimonio de la Humanidad: la ciudad histórica de Mequinez (en 1996), la medina de Fez (1981), la medina de Marrakesh (1985) y la ciudad de Rabat (2012).


title: Ciudades imperiales de Marruecos

text: Marrakech es considerada un símbolo de Marruecos y del poder de las dinastías almorávide y almohade. Fue fundada en 1071 y se convirtió en la capital durante los dos siglos siguientes.


title: Ciudades imperiales de Marruecos

text: La capital bajo el sultán alauí Ismaíl Ibn Sharif (r. 1672-1727), quien construyó sus murallas y la convirtió en su capital. Reconstruyó y amplió su antigua casba en una nueva ciudad-palacio monumental al sur de la ciudad vieja.


title: Ciudades imperiales de Marruecos

text: Fundado por el califa almohade Yaqub al-Mansur con el objetivo de convertirla en su capital, el proyecto fue abandonado después de su muerte y Marrakesh siguió siendo la capital.


title: Ciudades imperiales de Marruecos

text: En el siglo XVIII, Rabat fue designada como ciudad imperial por el sultán alauí Mohammed III, quien construyó el palacio Dar al-Majzén, aunque no designó ninguna ciudad como su capital, moviéndose continuamente entre Rabat, Fez y Marrakech.


title: Donata Emma de Castell-Rüdenhausen

text: Donata de Castell-Rüdenhausen (en alemán: Donata Gräfin zu Castell-Rüdenhausen; 20 de junio de 1950-5 de septiembre de 2015) fue una noble alemana. Era la hija de Siegfried, IV príncipe de Castell-Rüdenhausen, jefe de la rama Rüdenhausen de la Casa de Castell, y su esposa, la condesa Irene de Solms-Laubach. Fue la madre del príncipe Jorge Federico de Prusia, el actual jefe de la Casa de Hohenzollern, la dinastía gobernante del Imperio alemán y del Reino de Prusia hasta 1918.


title: Donata Emma de Castell-Rüdenhausen

text: La condesa Donata de Castell-Rüdenhausen nació el 20 de junio de 1950 en el Castillo de Rüdenhausen, Unterfranken, Alemania hija de Siegfried, IV príncipe de Castell-Rüdenhausen, jefe de la sucursal de Rüdenhausen de Casa de Castell y su esposa, la condesa Irene de Solms-Laubach. Donata era el tercer vástago de sus padres y la única hija de ocho hijos. Fue criada como luterana. Después de Abitur en el Wiesentheider Gymnasium, hizo un aprendizaje de tres años como enfermera en el Hospital de la Cruz Roja alemana en Würzburg.


title: Donata Emma de Castell-Rüdenhausen

text: El 24 de mayo de 1975 en la Iglesia Luterana San Pedro y San Pablo en Rüdenhausen Donata se casó con Luis Fernando de Prusia, hijo de Luis Fernando de Prusia y su esposa Kira Románova. Después de la boda, la joven pareja vivió en Bremen, donde Louis Ferdinand trabajó en un banco.


title: Donata Emma de Castell-Rüdenhausen

text: Su esposo Luis Fernando en 1967 se ofreció como voluntario para servir en el Ejército de Alemania Occidental (Bundeswehr) con el objetivo de convertirse en un oficial de reserva. En 1972 comenzó un aprendizaje en un banco y continuó cumpliendo sus deberes militares de manera regular. En 1977 estuvo involucrado en un grave accidente durante maniobras militares cuando fue atrapado entre dos vehículos. Aunque le amputaron la pierna, varias semanas después sucumbió al trauma y murió el 11 de julio de 1977 en Bremen.


title: Donata Emma de Castell-Rüdenhausen

text: El 9 de febrero de 1991 Donata se volvió a casar con el duque Federico Augusto de Oldemburgo en la iglesia luterana San Pedro y San Pablo en Rüdenhausen. Se había divorciado de la princesa Maria Cecilia de Prusia el 23 de noviembre de 1989. María Cecilia era la hermana del difunto esposo de Donata, el príncipe Luis Fernando. Federico Augusto es el hijo de Nicolás de Oldenburgo y su esposa Elena de Waldeck-Pyrmont. No tuvieron hijos.


title: Donata Emma de Castell-Rüdenhausen

text: Donata murió en Traunstein, Oberbayern, el 5 de septiembre de 2015, después de una larga enfermedad a los sesenta y cinco años. Fue enterrada en el mausoleo de la gran familia ducal de Oldenburgo en el Gertrudenfriedhof en Oldemburgo.


title: Peky Andino

text: Peky Andino Moscoso (Quito, 19 de septiembre de 1962) es un dramaturgo, guionista, director de televisión y actor ecuatoriano. Actualmente es uno de los más prolíficos dramaturgos del país.


title: Peky Andino

text: Nació el 19 de septiembre de 1962 en Quito, provincia de Pichincha, aunque pasó sus primeros años en Latacunga. Realizó sus estudios superiores en la Universidad de La Coruña, en España, donde estudió teatro y cinematografía, y en la Universidad Central del Ecuador, donde cursó la carrera de ciencias públicas y sociales.


title: Peky Andino

text: Entre los reconocimientos que ha obtenido destacan el Premio Nacional de las Artes, el Premio Nacional de Dramaturgia, el Premio Joaquín Gallegos Lara al mejor libro de teatro (obtenido en 2006 y en 2011) y el Premio Otto Castillo al teatro experimental y político.


title: Peky Andino

text: Fue guionista de las series de televisión "¡Dejémonos de vainas!", "Pasado y Confeso" y "Esta gente es una vaina" y director de "Historias Personales", "Zona Obskura", "Secretos", "Sharon la Hechicera" y "Sí se puede". Como actor ha participado en películas tales como "Ratas, ratones, rateros", de Sebastián Cordero y "Prometeo deportado" de Fernando Mieles.


title: Peky Andino

text: Entre sus piezas teatrales más conocidas destaca la obra "Medea llama por cobrar", en que recrea el drama de las familias ecuatorianas que tuvieron que emigrar durante la crisis económica de 1999 a través de una trama con múltiples paralelos a la tragedia griega "Medea" de Eurípides.


title: Donauwörth

text: Donauwörth (en español áurico, Donaverte) es una ciudad en la región administrativa de Suabia del Estado libre de Baviera, en Alemania.


title: Donauwörth

text: Junto a Nördlingen, Donauwörth es una de las dos capitales del distrito Danubio-Ries. Está situada en el río Danubio. Es llamada «Perla del Danubio bávaro» y forma parte del circuito turístico denominado «El Camino Romántico» o «La Senda Romántica» ("Romantische Straße").


title: Donauwörth

text: Ciudad libre imperial desde 1301. Mayoritariamente protestante, su conquista por tropas bávaras en diciembre de 1607 fue una de las causas de la formación de la Unión Protestante. Ocupada por los suecos el 7 de abril de 1632 en la guerra de los Treinta Años, fue recuperada por las tropas imperiales el 16 de agosto de 1634. Permaneciendo en poder bávaro salvo entre 1704-1714 cuando fue tomada por los austriacos tras la batalla de Schellenberg, durante la guerra de sucesión española.


title: Donauwörth

text: En la parte superior de la ciudad se encuentra el Monasterio de Santa Cruz del siglo XI y en la parte inferior la Catedral de Nuestra Señora, un templo gótico del siglo XV.


title: Donauwörth

text: En Donauwörth tiene su sede la compañía Airbus Helicopters Deutschland GmbH, el principal grupo productor de helicópteros del mundo, que se desempeña en el área de aeronáutica, espacio, defensa y otros servicios asociados.


title: Caleruela

text: Caleruela es un municipio y localidad española de la provincia de Toledo, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha.


title: Caleruela

text: El topónimo Caleruela indica la base geográfica de este caserío al que se le reconoce, como concejo del estado de Oropesa.


title: Caleruela

text: El municipio se encuentra situado en una llanura en la comarca de la Campana de Oropesa y linda con los términos municipales de Herreruela de Oropesa, Torrico, Valdeverdeja y La Calzada de Oropesa, todos de Toledo.


title: Caleruela

text: La población se funda en 1566. En una relación de finales del se le llama Carreruela, como es conocido en la comarca.


title: Caleruela

text: A mediados del su única industria era un molino de aceite. El presupuesto municipal era de 3000 reales que se cubría con la recolección de yerba y bellota de la dehesa.


title: Caleruela

text: Desde el inicio de la democracia actual en España, Caleruela ha sido gobernada por Don Vitaliano Rincón Suela, quien empezó en la UCD (Unión de Centro y Democracia) hasta su disolución. Es cuando este pasaría a formar parte del PSOE (Partido Socialista Obrero Español)y ganando las elecciones hasta el 2007, murió en el 2009 y le sucedió en el cargo María Teresa González Rodríguez, actual alcaldesa, perteneciente al PSOE (Partido Socialista Obrero Español), aunque anteriormente fue miembro del PP (Partido Popular).


title: Amnesia infantil

text: La amnesia infantil o amnesia de la niñez es la incapacidad común por parte de los adultos para recordar los primeros años de su infancia. Generalmente, la amnesia cubre eventos desde el nacimiento hasta en torno a los tres a cuatro años de vida.


title: Amnesia infantil

text: La amnesia infantil se caracteriza por la relativa ausencia de memoria antes de los 3 o 4 años de edad. El término no se refiere a la completa ausencia de recuerdos, sino a la relativa escasez de recuerdos sobre la infancia. Además, el límite es variable y puede ser influenciado tanto por las experiencias individuales como por factores culturales.


title: Amnesia infantil

text: La investigación ha demostrado que los niños son aprendices expertos y son rápidos en adquirir y retener información. Los niños recuerdan eventos; sin embargo, estos recuerdos accesibles para los niños se pierden debido a la amnesia infantil en la edad adulta.


title: Amnesia infantil

text: La investigación sobre la amnesia infantil generalmente utiliza eventos fácilmente verificables y muy destacados, tales como el nacimiento de un hermano, para evitar problemas de falta de fiabilidad de los recuerdos de los niños.


title: Amnesia infantil

text: La amnesia infantil se ha investigado durante muchos años en los adultos, solo recientemente se ha investigado en niños. Este estudio fue un seguimiento de dos años y la extensión de un estudio anterior. Niños (4-13 años) se les pidió inicialmente y dos años más tarde por sus tres primeros recuerdos. En el seguimiento, la edad en el momento de estas memorias se movió hasta varios meses más tarde, con los niños más pequeños con pocas probabilidades de proporcionar los mismos recuerdos. Por otra parte, cuando se le dan sugerencias sobre recuerdos recordaron dos años antes, muchos todavía no fueron recordados. Por el contrario, los niños mayores eran más propensos a recordar los mismos recuerdos y señales a los antiguos recuerdos fueron exitosos. Por lo tanto, los niños mayores se estaban convirtiendo consistente en términos de recordar primeros recuerdos.


title: Amnesia infantil

text: Recientemente se ha creado una hipótesis neurológica por Sheena A. Josselyn y Paul W. Frankland. Esta hipótesis menciona que en la niñez el hipocampo, encargado del aprendizaje y memoria, está en pleno auge de la neurogénesis (creación de neuronas nuevas). Debido a que el hipocampo aún está en desarrollo, éste no puede almacenar recuerdos a largo plazo originando el olvido de recuerdos en la edad adulta.


title: Amnesia infantil

text: Howe y Courage hicieron en el año 1993 unos experimentos para poder explicar este fenómeno, en donde lo publicaron en el artículo llamado "On resolving the enigma of infantile amnesia". En su primer experimento les enseñaron a varios niños, uno por uno, donde estaba un peluche de león y después de dos semanas regresaron al mismo lugar para ver si podían recordar donde se encontraba el león, solo dos niños pudieron recordar pues eran un poco más grandes que los demás. Su segundo experimento era “la prueba del espejo” la cual consistía en que los niños se miraran en el espejo y ver su reacción, al verse en el espejo estos niños sonreían, pero después les manchaban la nariz y los volvían a poner frente al espejo, la mayoría de los niños no pudieron reconocer que su nariz estaba manchada, a excepción de los dos niños que en el primer experimento si recordaron donde estaba el león. Con esto pudieron concluir que los niños no empiezan a construir sus recuerdos sino hasta que tienen un auto concepto y una conciencia de identidad, del ser.


title: Amnesia infantil

text: Martin Conway sostiene que los recuerdos de la niñez se quedan olvidados en el consciente, sin embargo, éstos quedan en el inconsciente de tal manera que éstos pueden influir en nuestras decisiones conscientes. El explica invitándonos a hacer un ejercicio: "si ésta noche tratas de recordar todo lo que hiciste en el día, probablemente recordarás 15 cosas, pero si mañana tratas de recordar todo lo que hiciste en el día anterior recordarás aún menos cosas y si en un mes tratas de recordarlo probablemente no recordarías ninguno. La clave de esto es que al principio lo podías recordar casi todo, así que probablemente estén ahí, por lo que cuando decimos que los olvidamos no es que en realidad los hayamos olvidado sino que estos recuerdos se almacenan en el inconsciente y se vuelven inaccesibles para el consciente, lo mismo pasa con los recuerdos de la niñez".


title: Amnesia infantil

text: Freud, quien le llamó así a este fenómeno, dijo que debido a la represión se van perdiendo los recuerdos. También dice que el límite es variable y puede ser influenciado tanto por las experiencias individuales como por factores culturales. Pero esa idea controversial resultó ser renegada, ya que Freud solo estudió sobre los recuerdos de los adultos y desarrolló ideas ligadas a la perversión sexual en la niñez que no pueden ser comprobadas, dado que la actividad de los infantes era invisible a los ojos científicos, pues no se puede saber qué es lo que piensan porque aún no tienen la capacidad del habla.


title: Amnesia infantil

text: Nuestro pensamiento se sustenta en el lenguaje, de manera que mientras que éste no se encuentre plenamente desarrollado no será posible almacenar recuerdos en la memoria autobiográfica, ya que no existe la posibilidad de pensar de manera consciente y reflexiva sobre lo que nos sucede (Hudson y Sheffield, 1998).


title: Amnesia infantil

text: El desarrollo del lenguaje en los bebés es una de las explicaciones que cobran mayor importancia en cuanto a la memoria. Distintos experimentos en los que se preguntaba a niños sobre situaciones que hubiesen vivido medio año o un año atrás. En el tiempo que transcurría entre el acontecimiento narrado y el momento de narrarlo, los niños habían aprendido nuevas capacidades de lenguaje, pero, sin embargo, al narrar lo sucedido los niños hacían uso de las capacidades lingüísticas que poseían en el momento de lo narrado.


title: Amnesia infantil

text: Las conclusiones de dichos experimentos afirmaban que una persona tenderá a olvidar toda aquella información que en el momento de vivirla no supiese narrar lingüísticamente.


title: Amnesia infantil

text: Teoría que propone la existencia de dos sistemas de memoria funcionalmente distintos. Un primer sistema de memoria existente desde el nacimiento, y cuyas representaciones son lugares, comportamientos, imágenes, emociones o sentimientos.


title: Amnesia infantil

text: Un segundo sistema de memoria que surge entre los dos y cinco años (los años preescolares), estos son los años en los que se va adquiriendo el lenguaje.  En este segundo sistema, la información se comienza a codificar de forma narrativa, con lo que se puede acceder mediante las palabras.


title: Amnesia infantil

text: La teoría de Jean Piaget expone que la imposibilidad o dificultad para descifrar la memoria es debido a que los recuerdos fueron guardados en distintos códigos dependiendo de la edad del niño, es decir, de su periodo de desarrollo. Las etapas se clasifican en: etapa sensorio-motor (0-2 años), etapa preoperacional (2-7 años), etapa de operaciones concretas (7-12 años) y etapa de las operaciones formales (12-17 años). En la primera etapa no se recordaría nada, del segundo una cantidad pequeña de información y así progresivamente; la capacidad de memoria irá creciendo con el tiempo.


title: Fabulous Disaster

text: Fabulous Disaster es el tercer álbum de la banda estadounidense de Thrash Metal Exodus. Fue publicado el 30 de enero de 1989. En el Reino Unido salió bajo el sello de Music for Nations, mientras que en los Estados Unidos, fue lanzado por Combat Records. En 1999, fue remasterizado y reeditado por Century Media. Un video fue hecho para la canción "The Toxic Waltz", que recibió una buena aceptación y promoción en MTV's "Headbanger's Ball". Este fue el último álbum de Tom Hunting con Exodus hasta el lanzamiento del álbum en vivo "Another Lesson in Violence" de 1997.


title: IAM (banda)

text: IAM es un grupo de rap francés, original de Marsella, creado en 1989 y del que forman parte Akhenaton (rapero) (Philippe Fragione), Shurik'N (Geoffroy Mussard), Freeman (rapero) (Malek Brahimi), DJ Kheops (Eric Mazel), Imhotep (Pascal Perez) y Kephren (François Mendy). Además de la traducción anglófona « Soy », las siglas IAM tienen bastantes interpretaciones, especialmenete « Invasion Arrivée de Mars », « Imperial Afro-asiatic Men » o « Indépendantistes Autonomes Marseillais » , o incluso « Italien - Algérien - Malgache ». Es un grupo que ha trabajado con cut killer.


title: IAM (banda)

text: El grupo nace en 1984-85 bajo el nombre de "Lively Crew", formado en ese momento por dos miembros, el rapero Akhenaton (rapero) y DJ Kheops. El tercer miembro, Shurik'N, llega en 1988. El grupo cambia entonces de nombre y se convierte en "B Boys Stance". Finalmente, al año siguiente, Freeman (rapero) (que deja el baile de breakdance y se convierte en rapero), Imhotep y Kephren se unen al grupo, en adelante llamado IAM. Lanzan entonces un sencillo llamado «attentat» lleno de humor, seguido de su primer álbum, "Concept (cassette)". A continuación firman un contrato con Virgin Records y lanzan "... de la planète Mars" en 1991, re-bautizado "De la planète meurtre" por el Frente Nacional, en muchas ocasiones criticado en el álbum. El lanzamiento en 1993 de "Ombre est lumière" les permite incrementar aún más su popularidad, gracias sobre todo a la canción « Je danse le mia » que recupera algunas expresiones marsellesas, y que se convierte en un enorme éxito, llegando a vender más de 600.000 ejemplares y alcanzando la primera posición del Top 50 durante ocho semanas en 1994, en el que permanecen clasificados casi nueve meses.!


title: IAM (banda)

text: Pero el éxito comercial más grande del grupo llegaría con "L'école du micro d'argent", lanzado en 1997, con el que consiguen dos premios en el concurso francés "Victoires de la musique". Se convierte en disco de oro en tan sólo dos días. Vendería un total de millón y medio de ejemplares tanto en Francia como en el extranjero, alcanzando el estatus de disco de diamante. Este álbum, convertido en referencia para el rap francés, dará a IAM un renombre internacional. El grupo americano "Sunz of Man", colaborador en el álbum, ayudó probablemente al éxito del álbum a la otra orilla del atlántico.


title: IAM (banda)

text: Después del éxito colosal de "L'école du micro d'argent", los miembros del grupo siguen sus carreras en solitario


title: IAM (banda)

text: (Akhenaton (rapero) lo había hecho ya con su álbum "Métèque et Mat" en 1995), destacando "Où je vis" de Shurik'N en 1998,


title: IAM (banda)

text: o incluso "L'Palais de Justice" de Freeman (rapero) en 1999. Aparte de la música, también trabajan en otros proyectos,


title: IAM (banda)

text: Este último publica a continuación tres álbumes en solitario, "Sol Invictus (album)" en 2001, "Black Album" en 2004 y "Soldats de Fortune" en 2006.


title: IAM (banda)

text: que recorre su carrera desde su debut; uno de los temas inéditos, «Où va la vie ?», lanzado en sencillo, funciona bien en las listas.


title: IAM (banda)

text: IAM lanza un nuevo álbum titulado "Saison 5" (en referencia al quinto álbum del grupo) el 2 de abril de 2007, que debuta directamente en el segundo lugar de las listas en Francia,


title: IAM (banda)

text: mostrando en definitiva que el grupo no ha perdido para nada su popularidad después de más de 15 años de existencia y de éxitos varios.


title: IAM (banda)

text: Tres de las canciones de este disco salen en formato sencillo: «Une autre brique dans le mur», «Ça vient de la rue» y «Offishall».


title: IAM (banda)

text: Un mes antes del lanzamiento de "Saison 5", IAM presenta también "IAM Mixtape official", un disco mezclado de carácter oficial por parte de Cut Killer y Dj Khéops,


title: IAM (banda)

text: en el que colaboran varios artistas (especialmente de Cosca Crew) y en el que se puede distinguir influencias de la saga de "El señor de los anillos".


title: IAM (banda)

text: El 22 de abril de 2013 sale a la venta "Arts Martiens", el sexto álbum de estudio de la banda, colocándose en el número uno el mismo día de su lanzamiento. El disco supera a Daft Punk en el Top Álbumes en iTunes.


title: Nicolás Giraldo

text: Nicolás Giraldo (El Carmen de Viboral, Antioquia, Colombia; 29 de marzo de 1993) es un futbolista colombiano. Juega de centrocampista o lateral y actualmente milita en el América de Cali de la Categoría Primera A colombiana.


title: Unzué

text: Unzué (en euskera y cooficialmente "Untzue") es un municipio español de la Comunidad Foral de Navarra, situado en la merindad de Olite, en la comarca de Tafalla, en la Valdorba o valle de Orba y a 21 km de la capital de la comunidad, Pamplona. Su población en fue de habitantes (INE), su superficie es de 18,5 km² y su densidad de población es de  hab./km.


title: Unzué

text: Unzué está ubicado en una comarca históricamente vascófona donde se cree que este idioma dejó de hablarse en el . Inicialmente adscrita a la zona no vascófona por la Ley Foral 18/1986, en junio de 2017 el Parlamento navarro aprobó el paso de Unzué a la Zona mixta de Navarra. El topónimo Unzué deriva precisamente de esta lengua, de "(h)untz une", que significa en lengua vasca 'sitio de hiedras'. En lengua vasca se transcribe actualmente como "Untzue".


title: Unzué

text: El gentilicio de los habitantes de Unzué es Unzuetarra, compuesto por el nombre del pueblo y el sufijo -(t)arra, utilizado en el euskera para la formación de gentilicios.


title: Unzué

text: La localidad de Unzué está situada en la parte central de la Comunidad Foral de Navarra dentro de la Navarra Media Oriental, el valle de Valdorba y en la falda meridional de la sierra de Alaiz. Su término municipal tiene una superficie de 18,5 km y limita al norte con Tiebas, Monreal y Elorz; al sur con Biurrun-Olcoz, Barásoain y Olóriz, municipio este último con el que linda también por el este., así como Oricin y Echagüe (que junto con Olóriz, Solchaga, Mendívil y Bariáin pertenecen al mismo municipio), y al oeste con Tiebas-Muruarte de Reta.


title: Unzué

text: Regado por varios barrancos, es terreno de monte bajo, con pastizales y labrantíos y alturas que oscilan entre los 600 y los 1.169 del extremo septentrional. La capital, Unzué, se halla al pie de la Peña Unzue (990 ), en una cota de 664 m.y en la margen izquierda del río Zidacos.


title: Unzué

text: Aparte del lugar de Unzué, el municipio tiene otro barrio diferenciado: "El Carrascal" ("Artederreta" en euskera), situado a 2 km del pueblo junto a la antigua estación del tren.


title: Unzué

text: Noticias medievales. Unzué, con su iglesia de Santa María, figura en 1093 como donada por Sancho Ramírez a la abadía de Montearagón. Junto con otros lugares de la Valdorba fue liberado de homicidios casuales en 1264 por Teobaldo II. En 1335 las posesiones de la corona en Unzué fueron entregadas en permuta a los palacianos Teresa Almoravid y Pero Ibáñez de Leet.


title: Unzué

text: Palacio de Cabo de Armería. De origen muy antiguo, perteneció a los Almoravid. Durante los siglos XVI y XVII, fue de los Balanza. En 1723 figura como titular, Vicente de Mutiloa.


title: Unzué

text: Durante la Primera Guerra Carlista, en enero de 1835, Eraso ataca a los liberales mandados por Lorenzo, queriendo apoderarse de un convoy que éstas llevaban de Tafalla a Pamplona. Los liberales consiguen rechazarles causando a los carlistas 250 muertos.


title: Unzué

text: Segregación. En 1846 se separó de la Valdorba. Hasta las reformas municipales de llevadas a cabo entre 1835 y 1845 era gobernado, como el resto de la Valdorba, por el alcalde de mercado de Pamplona.


title: Unzué

text: En cumplimiento de la Ley de desamortización del 1 de mayo de 1855 se vendió en esta localidad, en 1870, una tejería.


title: Unzué

text: La Parroquia de San Millán es una obra de origen medieval que fue transformada en el s. XVI añadiéndole el crucero y la cabecera poligonal. Cubierta de bóvedas de terceletes en todo el templo, excepto en la sacristía, con bóveda de aristas. Esta fue construida en estilo barroco. La portada medieval, se abre por el lado de la Epístola y está formada por un arco con baquetón levemente apuntado que se abocina en cuatro arquivoltas de medio punto con fuertes baquetones que apoyan en columnas. Queda protegida por un pórtico barroco de mediados del s. XVIII. También de origen medieval con añadidos posteriores, se conserva la torre. Del lado de la Epístola, aparece una talla de la Virgen con el Niño de finales del s. XVI y estilo renacentista. Una pila de agua bendita de época medieval junto a la puerta de entrada. En el otro lado se encuentra un Crucificado gótico del s. XV de aspecto arcaizante y repintado. En la cabecera se encuentra un retablo mayor barroco de finales del s. XVII realizado por Juan de Eguilaz y dorado y estofado por José García posteriormente. Decoración abigarrada vegetal. Las tallas que en él se albergan resultan algo toscas. En la sacristía, una talla de San Bernabé barroca y piezas de orfebrería, entre las que destacan un cáliz de plata sobredorada de la primera mitad del s. XVII, una campanilla de bronce del s. XVI y unas crismeras de plata neoclásicas.


title: Unzué

text: Englobada entre otras construcciones, se encuentra la Ermita de Artederreta de origen medieval, si bien fue muy transformada sobre todo al interior. Planta de tres naves con cabecera recta. Cubierta de bóveda de medio cañón rebajada sobre arcos fajones levemente apuntados.


title: Unzué

text: La Ermita de San Bernabé de carácter rural posee nave rectangular y cubierta a dos aguas sobre vigas de madera.


title: Unzué

text: En cuanto al arte civil, predominan las casas de sillarejo con portalones de medio punto, propios del s. XVI. Bajando de la iglesia se alza una casa de sillarejo de dos cuerpos, con ventana de medio punto en el segundo. Cerca se encuentra un edificio de sillarejo, de estilo barroco, de dos cuerpos y ático. Entre el segundo cuerpo y el ático se exhibe escudo rococó de la segunda mitad del s. XVIII con yelmo por timbre y campo partido. Siguiendo se localiza otra casa de dos cuerpos y ático de sillarejo culminándose en alero de madera sobre ménsulas. En el centro, gran portalón adintelado con dos escudos de la segunda mitad del s. XVI sobre él. En la fachada lateral se conserva una reja del s. XVI. Formando ángulo se localiza otro edificio con portalón apuntado el s. XVI, con potente dovelaje y el anagrama de Cristo en la clave.


title: Unzué

text: En las afueras de la población se encuentra una casa del s. XVI de dos cuerpos y ático, con arco levemente apuntado y moldurado en la entrada. En la clave luce un escudo. Sobre el balcón principal se exhibe otro escudo de la segunda mitad del s. XVI con cartela de cueros retorcidos. Detrás, otra casa de los s. XVI y XVII de sillarejo y sillar en la parte inferior, con dos cuerpos y ático. Gran dintel de acceso. (Ref. C. M. N., M. de Olite).


title: Unzué

text: En la peña de Unzue, cumbre de 990 m de altitud en la Sierra de Alaiz, se encuentran los restos del castillo medieval de Guerga, localizado a comienzos del s. XXI que comenzaron a ser excavados varios años después, posibilitando el acceso a sus restos en 2019.


title: Unzué

text: Los patronos son San Millán y San Bernabé, en noviembre y en junio respectivamente. No obstante, las fiestas patronales -que han cambiado de fecha en repetidas ocasiones- tienen lugar el primer fin de semana de agosto.


title: ABA English

text: ABA English es una academia de inglés en línea cuya metodología se basa en los principios del método directo de la eneñanza de lenguas extranjeras. El curso de ABA está disponible en inglés, español, italiano, francés, alemán, portugués, ruso y chino. Además de su versión web, desde 2015 cuenta con una aplicación para iOS y Android.


title: ABA English

text: En 2007 nace la American & British Academy para ofrecer por internet el curso de inglés que durante varios años desarrollaron un grupo de filólogos, lingüistas y expertos informáticos. En 2013 se lanza ABA English 4.0, una transformación completa de contenidos y funcionalidades del curso que mantiene la esencia de la metodología original ya probada.


title: ABA English

text: Sin embargo, los orígenes de ABA English se remontan a la década de 1970, cuando su cofundador, Severo Figarola, creó la empresa Home English (actualmente integrada en el grupo Planeta). Home English fue pionera y líder en España de la enseñanza de inglés a distancia.


title: ABA English

text: El curso de ABA English se basa en una metodología propia inspirada en el método natural de aprendizaje, que consiste en reproducir el proceso por el que se adquiere la lengua materna.


title: ABA English

text: Las unidades se estructuran en torno a cortometrajes diseñados con objetivo pedagógico y cuentan con ejercicios interactivos y vídeo-clases de gramática. ABA English tiene seis niveles, desde Beginners hasta Business& (equivalentes al MCER A1-C1).


title: ABA English

text: ABA English ofrece el apoyo de un profesor asignado para cada estudiante. Los alumnos pueden enviar sus dudas y comentarios a su profesor como parte del programa educativo.


title: ABA English

text: El método de ABA English ha sido revisado por instituciones independientes, y en 2016 se convirtió en la primera academia de inglés plenamente digital autorizada a expedir certificados de Cambridge English. Asimismo, catedráticos de la Universidad Politécnica de Valencia y la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona han confirmado empíricamente la eficacia del curso de ABA English: estudiando 24 unidades en un periodo de tres meses, 7 de cada 10 alumnos mejoró sus habilidades en inglés en al


title: ABA English

text: En 2015, Reimagine Education eligió la app de ABA English como Mejor App Educativa. Reimagine Education es una iniciativa de The Wharton School y QS Quacquarelli Symonds, y sus premios se consideran como “Oscars de la Educación”.


title: ABA English

text: En el verano de 2017, la revista "Actualidad Económica" premió a ABA English como una de las mejores "start-ups" de España.


title: Pueblo chagosiano

text: Los chagosianos (también llamados Îlois, denominación que estos rechazan) son los habitantes originarios del archipiélago de Chagos. Los colonizadores franceses los llevaron como esclavos a mediados del siglo XVIII para trabajar en las plantaciones de coco. Con el tiempo desarrollaron una cultura, un dialecto y una forma de vida propia. Entre 1965 y 1973 fueron expulsados por el gobierno colonial británico para transformar Diego García en una base militar arrendada al gobierno norteamericano.


title: Pueblo chagosiano

text: Las condiciones climáticas eran ideales para la plantación de cocos. A principios del siglo XIX varias islas del archipiélago fueron arrendadas a comerciantes franceses que instalaron plantaciones.


title: Pueblo chagosiano

text: En 1783 Pierre Marie Le Normand recibió una concesión del gobierno francés para instalar una plantación de cocos en Diego García. En esa época, la totalidad del archipiélago estaba bajo soberanía francesa. Le Normand trasladó a 22 esclavos africanos, que se convirtieron en los primeros habitantes permanentes. En todos los casos la mano de obra estaba compuesta por esclavos. La mayoría provenía de las colonias francesas ubicadas en la actual Mozambique, otros provenían de la India, Madagascar y Mauricio.


title: Pueblo chagosiano

text: Los británicos codiciaron durante mucho tiempo las posesiones francesas en el océano Índico. En 1794 invadieron y en 1810 hicieron lo propio con Seychelles. El Tratado de París de 1814 cedió formalmente el archipiélago de Chagos al Reino Unido, finalizando el dominio colonial francés.


title: Pueblo chagosiano

text: La transferencia de la colonia no modificó sustancialmente la forma de vida y organización social. Se mantuvieron buena parte de las leyes y costumbres francesas, el idioma y la religión. La esclavitud fue abolida formalmente en 1834.


title: Pueblo chagosiano

text: La plantación, en tanto forma de organización social de la producción, forjó la sociedad y la cultura de los chagosianos de una manera distinta a lo ocurrido en otras áreas del océano Índico o de la India; tenía, en cambio, más similitudes con las plantaciones de azúcar de Bahía, en Brasil o las islas del Caribe. Lo distintivo de Chagos era la inexistencia de una población nativa y la escasa proporción de trabajadores europeos. Con la excepción de los trabajadores de la administración colonial, de origen europeo, toda la población conformaba la mano de obra esclava.


title: Pueblo chagosiano

text: El lenguaje es una de las manifestaciones de la cultura particular de las islas ("culture des îles"). Los chagosianos tienen una lengua distintiva, el criollo chagosiano, que tiene bastantes similitudes con el criollo de Mauricio o Seychelles, también de base francesa.


title: Pueblo chagosiano

text: El la década de 1950 la Armada de los Estados Unidos estaba buscando bases de proyección estratégica. La isla de Diego García cumplía con los requerimientos norteamericanos. Era apta para la construcción de una base militar y tenía un población reducida que podría ser fácilmente removida, estimaban los militares, sin levantar protestas. Tampoco pasó desapercibido para los analistas militares que el archipiélago de Chagos y su población tenían muy poca importancia para el gobierno de Mauricio, del cual dependía administrativamente. Los habitantes de Mauricio, de origen mayormente indio, no sentían empatía por los chagosianos de raíz africana.


title: Pueblo chagosiano

text: El acuerdo establecía que la isla sería entregada sin población, por un período de 50 años, prorrogable por otros 20.


title: Felines

text: Félix Bardera Sierra (Pedro Bernardo, Ávila, 6 de octubre de 1943), conocido deportivamente como Felines, es un exfutbolista y entrenador de fútbol español, actualmente en el C. F. Talavera San Prudencio.


title: Felines

text: Militó durante casi toda su carrera deportiva en el Rayo Vallecano de Madrid, a donde llegó procedente del Real Club Deportivo Carabanchel.


title: Villafría (Burgos)

text: Villafría es una localidad de Burgos, situada en la misma provincia, comunidad autónoma de Castilla y León (España). Es un barrio de la ciudad de Burgos.


title: Villafría (Burgos)

text: Es, en la actualidad, un barrio situado a 7 km al este del centro de la ciudad, en la llanura formada por el río Vena (afluente del Arlanzón) y su afluente el Pico. Estando integrado en la trama urbana de Burgos, pero separado por el polígono industrial de "Gamonal-Villímar". En 2008 contaba con 871 habitantes, 904 en 2010.


title: Villafría (Burgos)

text: Con observatorio meteorológico y sede del Centro Militar de Farmacia (antiguo Instituto de Farmacia del Aire).


title: Villafría (Burgos)

text: Lugar que formaba parte, del Alfoz y Jurisdicción de Burgos en el partido de Burgos, uno de los catorce que formaban la durante el periodo comprendido entre 1785 y 1833, tal como se recoge en el Censo de Floridablanca de 1787. Tenía jurisdicción de abadengo dependiente del Monasterio de San Pedro de Cardeña cuyo abad nombraba el alcalde pedáneo.


title: Villafría (Burgos)

text: Antiguo municipio de Castilla la Vieja en el Partido de Burgos código INE- 09543 que en el Censo de la matrícula catastral contaba con 58 hogares y 152 vecinos. Entre el Censo de 1857 y el anterior, crece al incorporar a 095036 Cótar. Entre el Censo de 1970 y el anterior, desaparece al integrarse en 09059 Burgos, las dos localidades sumaban 135 hogares y 550 vecinos.


title: Villafría (Burgos)

text: El 14 de marzo de 1969, como consecuencia del establecimiento del Polo de Promoción Industrial en Burgos, se aprobó la incorporación voluntaria del municipio al de Burgos en sesión extraordinaria siendo alcalde de Burgos Fernando Dancausa, y de Villafría Eulogio Rodríguez Gómez.


title: Marikena Monti

text: Inició su carrera artística en 1965. Fue integrante de TUFA (Teatro Universitario Franco-Argentino). A fines de la década del 60 realiza recitales en francés junto con Elena Mignaquy, Claudia Lapacó y Mónica Cahen D'Anvers en el teatro de la Alianza Francesa de Buenos Aires.


title: Mrs. Warren's Profession

text: Mrs Warren's Profession (publicada en español como La profesión de la Señora Warren y Trata de blancas) es una obra de teatro escrita por George Bernard Shaw en .


title: Marikena Monti

text: En 1969 con Jorge Schussheim, Jorge de la Vega y Camaleón Rodríguez llevan a cabo el espectáculo "Canciones en informalidad" en el Instituto Di Tella.


title: Mrs. Warren's Profession

text: Shaw dijo que había escrito la obra ""para llamar la atención sobre la verdad de que la prostitución es causada, no por depravación femenina y libertinaje masculino, sino simplemente por el falta de recursos, autoestima y sustento que reciben tan vergonzosamente las mujeres que las más pobres de ellas se ven obligadas a recurrir a la prostitución para mantener el cuerpo y alma juntos.""


title: Marikena Monti

text: En 1972, en conjunto con Susana Rinaldi y Amelita Baltar, trabajó en el espectáculo "Tres mujeres para el show", donde también participaron Osvaldo Piro, Astor Piazzolla y Coco Pérez Muñiz. 36 años después, a fines de 2010, las tres artistas se volvieron a reunir para ofrecer este exitoso espectáculo.


title: Mrs. Warren's Profession

text: Shaw explicó el origen de la obra en una carta a "The Daily Chronicle" el 28 de abril de 1898: Miss Janet Achurch (una actriz y amiga de Shaw) me mencionó una novela de algún escritor francés ("Yvette" por Guy de Maupassant) y que podía tener una historia dramatizable en ella. Ella desesperadamente me contó la historia... En el otoño siguiente fui el invitado de una dama Beatrice Webb de habilidades muy distinguidas— uno de ellos es su conocimiento modales ingleses, así como de su tan notable destreza en cuestiones industriales y políticas. Ella sugirió que debo poner en el escenario una verdadera dama moderna de la clase gobernante — no el tipo de cosas que las autoridades teatrales y críticas imaginan como debería de ser una dama. Lo hice y el resultado fue Miss Vivie Warren... La Sra. Warren misma fue mi versión de la heroína de la novela narrada por Miss Achurch. La escena tremendamente eficaz — que podría escribir un bebé si eso fuese visto como normal— en que justifica a sí misma, es sólo una paráfrasis de una escena de otra novela mía, "La Profesión de Cashel Byron" (de ahí el título de "La Profesión de la Señora Warren"), en la cual un experto peleador muestra cómo fue conducido al ring exactamente como la Sra. Warren fue empujada a las calles.


title: Marikena Monti

text: En 1973 realiza una canción para la obra teatral "El gran deschave". En 1974 interpreta el tema de la película "La Mary", de Daniel Tinayre, cuyos protagonistas fueron Susana Giménez y Carlos Monzón.


title: Mrs. Warren's Profession

text: La historia se centra en la relación entre la Señora Kitty Warren, propietaria de un burdel descrito por el autor como "sobre todo, un genial y bastante presentable local atendido por una mujer" y su hija, Vivie. La Señora Warren es una mujer de mediana edad cuya hija Vivie, quien fue educada en Cambridge, está horrorizado al descubrir que la fortuna de su madre la hizo administrando burdeles de clase alta. Las dos mujeres se reconcilian brevemente cuando la Sra. Warren cuenta su juventud empobrecida, que originalmente la llevó a ejercer la prostitución. La reconciliación termina cuando Vivie se entera de que el negocio altamente rentable sigue en operación. Vivie se aleja de la vida de su madre, aparentemente para siempre.


title: Marikena Monti

text: Hizo unipersonales como "Marikena y los otros" y "Homenaje a Jacques Brel" en la década del 70. Integró el elenco del Teatro General San Martín (TMGM).


title: Mrs. Warren's Profession

text: El estreno de la obra fue prohibido por el Lord Chamberlain (El Censor Oficial del Teatro Británico) debido a su discusión franca y por su crudo retrato de la prostitución, pero fue finalmente estrenada el domingo 5 de enero de 1902, en el New Lyric Club de Londres con el distinguido actor y mánager Harley Granville-Barker entre el elenco. (Sólo los miembros de los clubes tenían acceso a estas obras, dado que siempre se había utilizado este recurso para evitar el ojo de la autoridad, dado que los actores a menudo solían invitar a sus compañeros artistas para presentar en privado una obra, generalmente los domingos, cuando los teatros están cerrados al público). La primera presentación pública en Londres tendría lugar en .


title: Marikena Monti

text: Integró por mucho tiempo el programa "La Botica del Tango", de Eduardo Bergara Leumann en la década de 1980. En 1982 realiza "Alfonsina hoy". En 1983 inauguró recitales en el Teatro General San Martín (TMGM). En 1984 fue dirigida por Ulises Barrera (h) en el espectáculo "Ensueños y amaneceres". En 1988 participó como cantante en la película "Conviviendo con la muerte", de Martín Donovan. En 1989 cantó el tango «Cambalache», de Enrique Santos Discépolo en "Apartment Zero".


title: Mrs. Warren's Profession

text: Una representación en Nueva York en un escenario público en fue interrumpida por la policía, que detuvo al elenco y al resto del equipo, y parece ser que sólo al administrador le levantaron cargos. La obra se ha presentado en Broadway en cinco ocasiones desde entonces; más recientemente, en el 2010.


title: Marikena Monti

text: En 1992 viajó a Francia invitada por el Festival des Allumées, y realizó recitales en París, Nueva York, Toronto y Montreal. En 1997 realizó una gira por Alemania.


title: Mrs. Warren's Profession

text: La BBC hizo su versión de la obra en 1972. Producida por Cedric Messina y dirigida por Herbert Wise, contó con la actuación de Coral Browne en el papel principal, con Penelope Wilton como Vivie. También estuvieron en el elenco James Grout, Robert Powell, Richard Pearson y Derek Godfrey. La producción fue lanzada en DVD en 2006.


title: Marikena Monti

text: En 2004 presentó el unipersonal "Secretos a cuatro voces", espectáculo que fue nominado a los premios ACE, y a continaución "Retrato en blanco y negro", que también fue nominado a los premios ACE en 2006 y a los premios Florencio Sánchez en 2007, y luego hace una gira por las provincias argentinas. En 2008 participó del "Festival de Tango" junto con Susana Rinaldi, Amelita Baltar, y otros cantantes.


title: Mrs. Warren's Profession

text: Una película alemana adaptó "La profesión de la Sra. Warren", con actuación de Lilli Palmer, en 1960.


title: Mrs. Warren's Profession

text: Una adaptación radiofónica fue emitida en la BBC en 2002 y retransmitida en enero de 2009 en BBC Radio 7 protagonizada por Maggie Steed en el papel estelar.


title: Mrs. Warren's Profession

text: En España se representó en 1973 en el Teatro Reina Victoria de Madrid, con actuación de Julia Gutiérrez Caba, María José Alfonso, Emilio Gutiérrez Caba, Raúl Sender, Manuel Díaz y Manuel Collado. En 1979 se adaptó a la televisión, con dirección de Pilar Miró y con actuación de la propia Gutiérrez Caba, acompañada en esta ocasión por Ismael Merlo, Agustín González, Eduardo Calvo, Eusebio Poncela y Maribel Martín. Se volvió a representar en 1997, en versión de Vicente Molina Foix, con interpretación de Julieta Serrano, Ana Torrent, Francisco Merino y Andoni Gracia.


title: Mrs. Warren's Profession

text: Los hombres que se casaban en la época victoriana podían hacer uso de "las leyes que les dieron total control de la persona de su esposa y su fortuna". Se esperaba que la mujer victoriana mantuviera una actitud digna y pasiva y que fueran obedientes a las peticiones de sus maridos. El carácter de Vivie desafía las expectativas de una mujer victoriana obediente. Ella es totalmente autosuficiente y educada. Durante la obra rechaza dos propuestas de matrimonio, lo que refleja su confianza en su ética de trabajo y su enfoque duro dirigido a la vida. Shaw representa a Vivie como el producto de un tipo de reforma del género. Esta reforma da como resultado un personaje que es asexual y "permanentemente poco romántico".


title: Mrs. Warren's Profession

text: A lo largo de la obra, se torna confusa la frontera entre los deseos sexuales y los matrimonios propuestos; por ejemplo, Frank coquetea con la Sra. Warren así como Vivie. El compañero de la Sra. Warren, Sir George Crofts también le propone matrimonio a Vivie a pesar de la relación con su madre. El crítico Petra Dierkes-Thrun ha argumentado que estos ejemplos ilustran la manera en que Shaw""criticó el sistema ideológico y económico que produjo su Sra. Warren, atacando el problemático doble estándar del privilegio masculino y la deshumanización de las mujeres, profundamente arraigada que Shaw vio impregna en todos los niveles de la sociedad victoriana hasta su elemento nuclear más básico, la familia.""


title: Summerland

text: Summerland es una serie dramática de televisión creada por Stephen Tolkin y Lori Loughlin. Se centra en una diseñadora de ropa en sus treinta años, Ava Gregory (Loughlin), la cual cría a su sobrina y sobrinos después de que sus padres murieran en un accidente de tránsito. Viven en California con tres de los amigos de Ava quienes también ayudan a criar a los niños.


title: Summerland

text: "Summerland" se estrenó el 1 de junio de 2004, en la cadena de televisión The WB. La serie tiene un total de 26 episodios en dos temporadas. Su cancelación fue anunciada el 15 de mayo de 2005. Más tarde, el show fue sindicado en muchos países.


title: Summerland

text: La serie presenta a Ava Gregory (Lori Loughlin), una diseñadora de moda, y sus compañeras de casa y sobrina y sobrinos quienes aprenden a lidiar un evento que les cambió la vida. Después de la muerte de sus padres, Bradin (Jesse McCartney), Nikki (Kay Panabaker), y Derrick Westerly (Nick Benson) dejan su hogar en Kansas para vivir con su tía Ava en Playa Linda, California. Viven con sus tres compañeros de casa; Johnny Durant (Shawn Christian), el exnovio de Ava, Susannah Rexford (Merrin Dungey), la mejor amiga de Ava y su compañera de trabajo y Jay Robertson (Ryan Kwanten), un surfista australiano quién le pertenece un local de surf. El show sigue las luchas que éstos amigos y familia enfrentan mientras se adaptan a sus nuevas vidas juntos. Jay tiene una relación inestable con Erika Spalding (Taylor Cole), quién se convierte en el instructor de surf de Bradin. Cameron Bale (Zac Efron) es el novio de Nikki y su amigo de clase.


title: Summerland

text: "Summerland" inicialmente ofreció un molde principal de ocho caracteres. En su segunda temporada, tras aparecer como miembro recurrente en la primera temporada, Zac Efron fue agregado cómo personaje principal. Esto trajo un total de nueve personajes.


title: Summerland

text: Cada episodio del show cuenta con un número de canciones de varios artistas además de una partitura original. La música usualmente es usada como fondo, de todas formas, ocasionalmente la música escuchada es mencionada en el show. "Unchained Melody" por The Righteous Brothers, también usada en la película Ghost, es escuchada en un episodio cuando la película es mostrada, y en un episodio protagonizado por Christy Carlson Romando con su canción "Dive In".


title: Summerland

text: Otras bandas y músicos son escuchados en el show como The Beach Boys, The Penguins, Howie Day, John Mayer, Ryan Adams, blink-182, Maroon 5 y Lifehouse.


title: Summerland

text: El 19 de marzo de 2005, una banda sonora fue lanzada con música de ambas temporadas para el show. Incluye el tema de apertura por un integrante del reparto, Jesse McCartney, "Get Your Shine On", que también apareció en su primer álbum y fue lanzado cómo sencillo.


title: Summerland

text: El 15 de mayo de 2005, The WB lanzó información de su temporada 2005-06. Summerland, junto con sus ocho otros shows, fue cancelado. Jesse McCartney respondió a la cancelación en una entrevista, diciendo que el show estaba "en un horario loco y...los escritores estaban teniendo problemas, y fue sólo una mala llamada."


title: Summerland

text: La serie ha sido sindicada en The N & Ten Networkd en Australia, Living en Reino Unido e Irlanda, TV2 en Norway, en Canal Sony para Latinoamérica, y en MBC 4 en Oriente Medio. En España, Summerland (que conserva su título en el idioma inglés) ha sido usada cómo relleno en los meses de verano. En julio de 2008, Telecinco emitió todos los episodios de nuevo en el horario de 9 a. m., el mismo horario en el que se emitió en el verano de 2007. En la actualidad salió al aire en el canal 5 de Suecia, kanal5, de todas formas sólo en las mañanas de fin de semana.


title: Control no lineal

text: El control no lineal recibe su nombre del tipo de sistema (no lineal) sobre el que se quieren saber ciertas variables. Cuando te encuentras ante un sistema con ecuaciones no lineales que definen su comportamiento y pretendes llevar el mismo hacia unas condiciones de funcionamiento estas realizando un control no lineal. Dichas ecuaciones no lineales, representan una invarianza en el tiempo por cada una de las variables de estado que representan el sistema. A cada variable de estado le corresponde una combinación no lineal de términos dentro de la base que genera el espacio de estados.


title: Chase Ellison

text: Chase Ellison (n. 22 de septiembre de 1993; Reno, Nevada, Estados Unidos) es un actor estadounidense.


title: Chase Ellison

text: Comenzó su carrera actuando a la edad de seis años, trabajando en comerciales y modelado de impresión para varias campañas.


title: Chase Ellison

text: En televisión debutó en el año 2000, a la misma edad, con un papel de estrella invitada en "Derecho de familia" (como Pierce), y ha estado trabajando sin parar desde entonces.


title: Chase Ellison

text: Después de su paso por "Derecho de familia", comenzó su carrera en la televisión, con apariciones en programas como "Boomtown", "Malcolm", "Séptimo cielo", "Providence" y "La división".


title: Chase Ellison

text: Realizó un papel de reparto en "La vida social de Ethan Green" (de George Bamber), que luego dio lugar a un papel protagónico en "Mysterious Skin", un papel de invitado en un episodio de "Six Feet Under", y un semirol regular como Noah Newman en "The Young and the Restless".


title: Chase Ellison

text: Tuvo el papel protagónico, como el niño Neil McCormick, en la polémica película Mysterious Skin (de 2004, del cineasta Gregg Araki que fue muy aclamada por la crítica de cine. En esta película, él desempeña a un joven que es abusado sexualmente por el entrenador de béisbol. Sin embargo, la película fue filmada de tal manera que los actores niños no sabían en realidad de qué se trataba la película (se la explicaron como "cosas de mayores").


title: Chase Ellison

text: Además de su carrera cinematográfica, Chase Ellison también ha participado en algunas series de televisión como su papel de Noah Newman, hijo de Nicholas Newman (Joshua Morrow) y Sharon Newman (Sharon Case) en la telenovela "The Young and the Restless" (en 2005).


title: Chase Ellison

text: En 2010 actuó en la película Tooth Fairy interpretando a "Randy" hijo de Carly, la novia del Rompedientes "Derek Thompson" que no cree en los sueños ni en el hada de los dientes. En esta película es catalogado como "emo", lo cual parece ser cierto, pero se descubre que solo necesitaba ser tomado en cuenta. En ese mismo año, también actuó en la película The Boy Who Cried Werewolf junto a Victoria Justice.


title: Chase Ellison

text: En 2013 se unió a la banda de punk rock "7 Guns" como el bajista del grupo junto a Manu Calenco (guitarrista y cantante) de origen español pero se mudó con 2 años a Estados Unidos por trabajo de sus padres y Newt Thomas (batería). Conoció a Calenco a los 6 años en la escuela , eran compañeros de clase pero Ellison se fue y comenzó a meterse en el mundo del cine pero no perdieron la amistad , volvieron a juntarse años después y decidieron formar una banda de punk rock por los viejos tiempos. N.Thomas es compañero de Calenco desde que se conocieron en un concierto de Green Day en 2012. Tocan en algunos locales pero no llegan a la gran fama.


title: Mes del Orgullo LGBTQIA+

text: El Mes del Orgullo () es un mes temático en que se presta atención especial a la emancipación y aceptación de gais, lesbianas, bisexuales, transexuales, travestis, personas transgénero, "queer", o cuestionantes, intersexo o agénero y asexuales o arrománticos (LGBTQIA).