title: Historia de Santa Lucía

text: En abril de 1992 el Partido Unido de los Trabajadores ligó su tercera victoria consecutiva, esta vez aumentando su presencia en el Parlamento a once escaños. Compton renunció finalmente en 1996 para dar paso a su sucesor, Vaughan Lewis, quien perdería las elecciones de 1997 frente a Kenneth Anthony, un exoficial de la Caricom que consiguió 16 de los 17 escaños para los laboristas.


title: Historia de Santa Lucía

text: En las elecciones de diciembre de 2001 los laboristas consiguieron 14 de los 17 escaños parlamentarios. La lideresa del Partido Unido de los Trabajadores, Morella Joseph, ni siquiera pudo ser electa al Parlamento.


title: Historia de Santa Lucía

text: En 2006, el Partido Unido de los Trabajadores, de nuevo dirigida por Compton, ganó el control del Parlamento. En mayo de 2007, después de Compton sufrió una serie de pequeños accidentes cerebrovasculares, así que el secretario de Hacienda y Ministro de Asuntos Exteriores, Stephenson King se convirtió en primer ministro en funciones. Tuvo éxito como primer ministro después de que Compton murió en septiembre de 2007. En noviembre de 2011, Kenny D. Anthony fue reelegido como primer ministro por segunda vez.


title: Guillermo de Baviera

text: El Duque Guillermo de Baviera (nombre completo en alemán: "Wilhelm, Herzog in Bayern"; 10 de noviembre de 1752, Gelnhausen, Palatinado-Birkenfeld-Gelnhausen - 8 de enero de 1837, Landshut o Bamberg, Reino de Baviera) fue un Conde Palatino de Birkenfeld-Gelnhausen entre 1789 y 1799 y el primer Duque en Baviera desde el 16 de febrero de 1799 hasta su muerte en 1837. Desde el 17 de diciembre de 1803 hasta el 20 de marzo de 1806, Guillermo recibió el título de Duque de Berg. Guillermo fue un bisabuelo de la emperatriz Isabel de Baviera a través de su hijo, el Duque Pío Augusto de Baviera.


title: Guillermo de Baviera

text: Guillermo nació el 10 de noviembre de 1752 en Gelnhausen siendo hijo del conde Palatino Juan del Palatinado-Gelnhausen y su esposa, la Wild- y Ringravina Sofía Carlota de Salm-Dhaun. En 1778, Guillermo se convirtió en miembro honorario de la Academia Bávara de las Ciencias y Humanidades.


title: Guillermo de Baviera

text: Guillermo contrajo matrimonio con la Condesa Palatina María Ana de Zweibrücken-Birkenfeld, hermana del primer rey de Baviera Maximiliano I, hija del Conde Palatino Federico Miguel de Zweibrücken y de su esposa la Condesa Palatina María Francisca de Sulzbach, el 30 de enero de 1780 en Mannheim. Guillermo y María Ana tuvieron dos hijos:


title: Guillermo de Baviera

text: El 16 de febrero de 1799, el jefe de la Casa de Wittelsbach Carlos Teodoro de Baviera murió. En ese tiempo existían dos ramas supervivientes de la familia Wittelsbach: Zweibrücken (encabezada por el Duque Maximiliano José) y Birkenfeld (encabezada por el Conde Palatino Guillermo). Maximiliano José heredó el título de Elector de Baviera de Carlos Teodoro, mientras que Guillermo fue compensado con el título de Duque "en" Baviera. La forma de Duque "en" Baviera fue seleccionada debido a que en 1506 fue establecida la primogenitura en la Casa de Wittelsbach resultando en la existencia de un único Duque "de" Baviera en cualquier momento dado.


title: Kassav'

text: Kassav' es una banda francófona de zouk, formada en 1979 en Guadalupe (Isla francesa del Caribe) por Pierre-Edouard Décimus y Jacob F. Desvarieux.


title: Oberheim OB-Xa

text: El Oberheim OB-Xa es un sintetizador analógico, que consiste básicamente en la revisión y actualización del primer sintetizador compacto de Oberheim, el OB-X. El OB-Xa fue lanzado al mercado en 1980, un año después que el OB-X. En lugar de circuitos discretos para osciladores y filtros, el OB-Xa (y todos los sintetizadores Oberheim en lo sucesivo) introdujeron circuitos integrados Curtis. Esto contribuiría a ordenar mejor el interior del sintetizador, reduciendo los trabajos de reparación y mantenimiento y, lo más importante, redujo los costos de manufactura. (Sin embargo, a manera de curiosidad, hoy en día sería mucho más fácil hacerle servicio a un OB-X que a un OB-Xa, debido a que los circuitos Curtis son muy escasos)


title: Oberheim OB-Xa

text: Además de cambios en la tecnología, el OB-Xa tenía mucho mejor interfaz que el OB-X. Por ejemplo, el teclado se podía dividir en dos mitades con diferentes voces; tenía la capacidad de solapar voces para así crear sonidos más gruesos (esencialmente haciendo sonidos de dos notas por cada tecla oprimida). La polifonía se mantuvo igual: nuevamente, se ofrecieron modelos de 4, 6 y 8 voces.


title: De hombre a hombre

text: De hombre a hombre ("Da uomo a uomo") es una película italoestadounidense de 1967 dirigida por Giulio Petroni y con los actores estadounidenses Lee Van Cleef y John Phillip Law representando los personajes principales. Está enmarcada dentro del subgénero del "spaghetti western".


title: De hombre a hombre

text: La música de la película, compuesta por Ennio Morricone, se emplearía después en las películas de Quentin Tarantino llamadas "Kill Bill".


title: De hombre a hombre

text: En una noche de tormenta unos forajidos asaltan un rancho donde Bill Meceita (John Phillip Law), un niño escondido observa como matan a su padre (Walter Giulangeli), violan a su madre y a su hermana, matándolas luego y va observando cada detalle de todos los bandidos, que le servirá para después de 15 años ir buscarlos y vengarse. En ese camino se encuentra con Ryan (Lee Van Cleef), un antiguo miembro de esa banda que también los persigue porque fue traicionado, costándole 15 años de cárcel. Ahora, tras varios desencuentros, se juntarán para dar caza a los forajidos.


title: Stanley Myers

text: Stanley Myers (Birmingham, Inglaterra, 6 de octubre de 1930 - 9 de noviembre de 1993) fue un músico y compositor británico que trabajó en unas sesenta películas. Entre otras, destaca su pieza para guitarra "Cavatina".


title: Stanley Myers

text: Myers nació en Birmingham, Warwickshire, Inglaterra; De adolescente estudió en el King Edward's School de Edgbaston, un suburbio de Birmingham.


title: Stanley Myers

text: Trabajó como compositor musical ocasional para la televisión, por ejemplo, para la serie de ciencia ficción sobre el doctor Who, de 1964; en el tema "All Gas and Gaiters"; y en el tema de la serie de la BBC "Question Time". Es más conocido por ser el compositor de los temas musicales de famosas películas de terror como "House of Whipcord", "Frightmare", "House of Mortal Sin" y "Schizo" para el director Pete Walker.


title: Stanley Myers

text: Pero sobre todo, ganó fama por su "Cavatina". Este melancólico tema para guitarra, ya publicado en su álbum "Changes", de 1971, sirvió para presentar la película de Michael Cimino, "El cazador" (1978), y por el que Myers consiguió el Premio Ivor Novello. Las versiones algo diferentes de esta pieza, de John Williams, para la película "The Walking Stick", y con letra de las cantantes Cleo Laine e Iris Williams ("He Was Beautiful"), hicieron de "Cavatina" un tema muy popular.


title: Stanley Myers

text: En los ochenta trabajó varias veces con el director Stephen Frears. Su tema "Prick Up Your Ears" (1987) ganó el premio del festival de Cannes a la "Mejor contribución artística". También compuso para el film "Wish You Were Here" y para otras películas de bajo presupuesto ("Time Traveler", "Blind Date", "The Wind", "Zero Boys") del director Nico Mastorakis, en colaboración con Hans Zimmer. Consiguió el premio Ivor Novello por la banda sonora de "The Witches" en 1991.


title: Domicia Lucila

text: Domicia Lucila (en latín, Domitia Lucilla; c. 105-c. 155/161) fue una noble romana que vivió durante el , madre del emperador Marco Aurelio.


title: Domicia Lucila

text: Domicia, nacida entre los años 103 y 107, era hija de Publio Calvisio Tulo Rusón, cónsul en el año 109 y por segunda vez en fecha desconocida, y de Domicia Lucila la Mayor, cuya ascendencia paterna se remontaba a Domicio Afer, un famoso orador que llegó a Roma durante el reinado de Tiberio procedente de Nemauso (Nimes), en la Galia Narbonense, y terminó reuniendo una gran fortuna. Domicio adoptó a dos hijos de un ciudadano al que había llevado a la ruina, Sexto Curvio, que recibieron los nombres de Domicio Lucano y Domicio Tulo, padre y tío respectivamente de Domicia la Mayor. Lucano y Tulo fueron elevados al patriciado, junto con otros muchos notables procedentes de provincias, como los Trajanos y los Annio Vero, en tiempos de Vespasiano y Tito ("ILS", 990-1). Por parte materna, el abuelo de Domicia la Mayor era Tito Curtilio Mancia, cónsul sufecto en el año 55.


title: Domicia Lucila

text: Desde el gran incendio de Roma del año 64 comenzó con Nerón una gran reconstrucción de la ciudad que tuvo continuidad durante el siguiente medio siglo con los sucesivos emperadores. Así, Vespasiano y Tito erigieron el Foro de la Paz, nuevas termas y, sobre todo, el Coliseo; Domiciano amplió las residencias imperiales del Palatino y tanto Trajano como Adriano no dejaron de patrocinar grandes proyectos constructivos. Algunos de los grandes beneficiarios de este proceso fueron los propietarios de fábricas de ladrillos y otros materiales de obra, entre los que se encontraban los Domicio, que amasaron enormes fortunas en este periodo. La riqueza iba acompañada de honores y Tulo consiguió entrar a formar parte del colegio sacerdotal senatorial de los "Septemviri Epulones", en el que también ingresó a finales del el mismo emperador Adriano.


title: Domicia Lucila

text: Domicia la Mayor era hija de Lucano, pero fue adoptada por Tulo como condición para que este recibiera la fortuna de su hermano, y debía además nombrarla heredera, por lo que a la muerte de Tulo, a finales del año 108 o principios de 109, Domicia se había convertido en una mujer inmensamente rica, que ya contaba además con el patrimonio recibido de su abuelo Curtilio Mancia. Corrían rumores en Roma sobre tan importante testamento y hasta el mismo Plinio escribió a un amigo: «no se habla de otra cosa en la ciudad». También era beneficiario, junto a Trajano y en un codicilo final, P. Calvisio Rusón, marido en segundas nupcias de Domicia, con quien se casó probablemente entre los años 103 y 105, y que también adoptó el nombre de su tío, quien lo trata de "amicus rarissimus" en el testamento, por lo que ya con motivo de su consulado de 109 aparece en los "Fasti Ostienses" como «P. Calvisius Tullus».


title: Domicia Lucila

text: Debido entre otras cosas al estado de conservación del testamento, la interpretación de los nombres que en el aparecen, además de la identidad misma del testador, ha sido objeto de múltiples especulaciones. Así se ha sugerido que el primer marido de Domicia la Mayor podría haber sido Publio Elio Adriano Afer, el padre del emperador Adriano, e incluso que Domicia Longina, la esposa de Domiciano, habría estado también casada con Domicio Tulo.


title: Domicia Lucila

text: Sin embargo, hasta la muerte de Adriano al frente de la familia estuvo Lucio Catilio Severo, procedente de Apamea, en Bitinia, casado al parecer con Dasumia Pola, la viuda de Domicio Tulo, y colega de este y del emperador como "Septemvir". Severo fue cónsul primero bajo Trajano y una segunda vez en 120 en compañía de Antonio Pío, gobernador de Asia y de Siria, y prefecto de Roma, cargo que ostentaba todavía en el año 138. Severo se hizo cargo de la educación de Marco Aurelio, lo que recuerda este en el primer libro de las "Meditaciones", donde le agradece haberle proporcionado los mejores y más caros maestros, que acudían a su «casa» del Celio a darle clases. El joven incluso adoptó el nombre de Catilio Severo en adición al suyo propio, Marco Annio Vero.


title: Domicia Lucila

text: Domicia Lucila contrajo matrimonio alrededor del año 118 con Marco Annio Vero, pretor que procedía de una rica familia senatorial de origen hispano. Su abuelo, un «hombre nuevo» llamado Annio Vero, procedía de Ucubi, en la provincia hispana de la Bética, y también consiguió la pretura una vez accedió al rango senatorial. El hijo de este, también llamado Marco Annio Vero, fue cónsul en tres ocasiones, una en tiempos de Domiciano (sufecto en 97) y dos bajo Adriano (en 121 y 126), emperador que lo tuvo como uno de sus más importantes defensores en el Senado durante el complicado comienzo de su reinado, cuando ocupó también, durante siete años y hasta 124, el cargo de prefecto de Roma.


title: Domicia Lucila

text: M. Annio Vero se casó con Rupilia Faustina, matrimonio del que nacieron, además del esposo de Lucila otros dos hermanos: Marco Annio Libón y Faustina la Mayor, posteriormente por su enlace con Antonino Pío. Poseía también una residencia en el monte Celio, cerca de la de los Laterani, donde vivió Marco Aurelio durante un tiempo después de la muerte de su padre. Vero era sobrino de la emperatriz romana Vibia Sabina, y su abuela materna era Matidia la Mayor, la sobrina del emperador Trajano.


title: Domicia Lucila

text: Del matrimonio de Domicia con Annio Vero nacieron dos hijos: el futuro emperador Marco Aurelio, el 26 de abril de 121, y una hija, Annia Cornificia Faustina (122/123-152). Su marido murió en el año 124, dejándola viuda y con dos hijos, a los que crio ella sola junto a su suegro. El futuro emperador romano Didio Juliano se crio en su casa y pudo comenzar la carrera de abogacía gracias a su apoyo y respaldo económico.


title: Domicia Lucila

text: Es muy probable que hubiera pertenecido a Domicio Tulo la residencia de los jardines del monte Celio, donde nació y pasó sus primeros años el futuro emperador Marco Aurelio. Marco siempre consideró esos jardines como su hogar y sintió gran pena cuando tuvo que abandonarlos el año 138, al ser adoptado por Antonino Pío y verse obligado a trasladarse a la residencia de Adriano en el Palatino, el antiguo palacio de Tiberio.


title: Domicia Lucila

text: Domicia, como era relativamente habitual en la clase alta romana de su época, dominaba el griego y es muy posible que la familiaridad que alcanzó Marco Aurelio con ese idioma se debiera en primer lugar a ella. Fue también muy amiga del maestro de su hijo, Marco Cornelio Frontón, y de su esposa Cratia, con quienes se intercambiaba también correspondencia en griego en la que quedaba de manifiesto su familiaridad con autores como Homero, Hesíodo o Eurípides. Se conserva una carta de verano del año 142, mientras la familia imperial se encontraba en las cercanías de Nápoles, en la que Frontón se lamenta por no poder asistir a su cumpleaños debido a que las obligaciones del consulado lo tenían retenido en Roma.


title: Domicia Lucila

text: El apoyo de Domicia a las pretensiones al trono de su hijo, además de un indicio sobre su "pietas", se ven reflejadas en un pasaje de la "Historia Augusta" que relata el malicioso comentario, dirigido a Antonino Pío, del excónsul Valerio Hómulo después de que viera a Domicia rezando ante una estatua de Apolo: «Esa mujer ora para que llegue tu último día y su hijo reciba el imperio» ("HA M. Aur.", ).


title: Domicia Lucila

text: En sus "Meditaciones", Marco Aurelio la describe como una mujer piadosa, generosa e incapaz no solo de hacer mal a nadie, sino simplemente de concebirlo ("Medit.", 1.3). Domicia Lucila murió tras una prolongada enfermedad en el año 155 o poco después, cuando tendría unos cuarenta y ocho o cuarenta y nueve años, «aún joven» según Marco Aurelio, que estuvo muy preocupado por su salud, pero se alegra de haber podido pasar con ella sus últimos años ("Medit.", 1.17.15).


title: Domicia Lucila

text: La fortuna de Domicia, incluido el lucrativo negocio de fabricación de ladrillos, fue heredada por Marco Aurelio y Faustina para terminar finalmente en manos de Cómodo, que acaparó todo el patrimonio familiar.


title: Brian Azzarello

text: Brian Azzarello (Cleveland, Ohio) es un escritor estadounidense de Cómics afamado por sus trabajos en la editorial Vertigo, y por sus colaboraciones con dibujantes argentinos como Eduardo Risso y Marcelo Frusin. Es especialmente reconocido por la historieta "100 Balas" para el sello Vertigo, editorial adulta de DC.


title: Brian Azzarello

text: En 1995, Azzarello hizo una historia propia para Vertigo, el western "Loveless", y luego para la misma editorial, y durante diez años, escribió el policial "100 Balas" junto con Eduardo Risso, publicación que fuera una de las insignias principales del sello Vertigo entre los años 1999 y 2009, y sus trabajos más exitosos hasta la fecha.


title: Brian Azzarello

text: Además, Azzarello escribió historias como "", dibujada por el argentino Eduardo Risso; "Batman/Deathblow: Después del Fuego", dibujados por Lee Bermejo, Tim Bradstreet y Mick Gray; "" (que se corresponde a los números 204 a 215 del Volumen 2 de "Superman", entre los años 2004 y 2005), dibujado por Jim Lee; "" (2005) y "Joker" (2008) ambos con dibujos de Lee Bermejo.


title: Brian Azzarello

text: Desde 2011 estuvo trabajando como guionista en la serie "Wonder Woman" junto al dibujante Cliff Chiang, hasta que acabó su etapa en el número 35. Después, ha pasado a trabajar desde 2015 en "" junto a Frank Miller y Andy Kubert


title: Gibson Les Paul Studio

text: La Gibson Les Paul Studio es un modelo menos costoso de guitarras Les Paul de Gibson que viene con 2 pastillas. Es usada por artistas como Jade Puget de AFI, José Madero Vizcaíno de Pxndx y Paul Landers de Rammstein.


title: Gibson Les Paul Studio

text: La Gibson Les Paul fue diseñada por el músico Lester William Polfus. El modelo fue llamado Les Paul por el nombre del mismo.


title: Gibson Les Paul Studio

text: En la década de los ochenta Gibson decidió sacar al mercado una guitarra para grabar en un estudio que tuviera el sonido de una Les Paul pero que fuera más barata que el modelo Standard o Custom para aquel que quisiera poseer una Gibson Les Paul cuyo precio se ajustara al presupuesto de bolsillo. Así nació la Gibson Les Paul Studio que, aunque no tiene los bonitos acabados de sus hermanas mayores ni el mismo tratamiento, tiene el sonido característico de las Les Paul. Los primeros modelos de 1983 y las de algunos años después tenían originalmente incrustaciones de punto (dot inlays), después se introdujeron los de trapezoide y el logotipo Gibson pintado.


title: Gibson Les Paul Studio

text: En los 90 se suspendió la elección de un diapasón de ébano (ebony), pero actualmente está disponible para el color Alpine White.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Las especificaciones de las Studio son las mismas que en el modelo Custom: un par de pastillas del tipo humbuckers una 490R y una 498T ("R" para rhythm y "T" para (Treble), un selector de pastillas, y una perilla de tono y volumen por pastilla.


title: Gibson Les Paul Studio

text: El pesado cuerpo de la Les Paul Studio está formado por una base de dos piezas de caoba, que le da un timbre cálido y denso, y una tapa de maple tallada, que aporta mayor definición al sonido. Otra particularidad es el mástil, que aparece encolado en vez de ser atornillado como los modelos Fender. Éste es también de caoba, y puesto que se trata de una madera porosa y relativamente blanda, presenta un perfil cercano al de una guitarra española, mucho más grueso y cuadrado que el de una Stratocaster, por ejemplo. Esto también hace que el mástil sea el punto débil de la guitarra: es muy difícil sustituir un mástil encolado, y la caoba puede romperse con más facilidad que el arce empleado en otros mástiles.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Una desventaja como en todos los modelos Les Paul es que los trastes más agudos son difíciles de alcanzar en comparación con otras guitarras que también tienen un recorte. Esto se debe a la anchura del cuerpo.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Todos los modelos con excepción de la Studio Custom y la Studio Standard, tenían un cuerpo de aliso tallado, y un brazo de arce.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Este modelo tiene un cuerpo de caoba tallada, un diapasón de palorosa y unas pastillas Alnico V BurstBucker Pro humbucker pickups como las de la Gibson Les Paul Standard. Los acabados disponibles para este modelo son Worn Cherry (Cereza Mate) y Worn Brown (Café Mate) y viene con una Funda Gibson Deluxe.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Entre el 2000 y el 2002 Gibson sacó al mercado una línea de seis guitarras llamadas Goth Models de color negro mate: dicha colección consistía de una Flying V, una Gibson Explorer, una Gibson SG, una Gibson Les Paul Studio y un Nikki Sixx Blackbird Bass.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Esta colección, formada por las X-Plorer Voodoo, Les Paul Voodoo, Voodoo-V and Voodoo-SG, se caracteriza por la utilización de fresno en la construcción del cuerpo, que les da un sonido diferente a las gibson de caoba: esta serie fue descontinuada en 2003.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Está hecha de madera certificada por la Rainforest Alliance, si bien el brazo y la parte posterior están hechos de caoba, la parte superior está hecha de 6 diferentes maderas pero con buen sonido.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Sus características son las mismas que en la Voodoo excepto en los colores disponibles. Esta serie se introdujo en 2003.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Las primeras Studio de fresno (aprox. 2003 a 2004 años modelo) fueron producidas con diapasón de ébano. Estos modelos son importantes ya que carecen de los marcadores de diapasón.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Los modelos actuales cuentan con un diapasón de palisandro o palo de rosa o palorosa con marcadores de punto en el diapasón.


title: Gibson Les Paul Studio

text: La serie de 1996 venia con pastillas P-90 y en colores de piedra preciosa tales como: Amatista, Zafiro, Topacio, Esmeralda y Rubí. La serie se suspendió en 1998.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Cabe señalar que Gibson produjo modelos con la pintura sobrante de Las Gem Series, pero estas no se consideran Gem S. genuinas, ya que no vienen con las P-90.


title: Gibson Les Paul Studio

text: La Gibson Les Paul Studio Custom se fabricó entre 1984-85. Fue introducida antes de que el diseño de la Studio fuera finalizado, y tenía las características de una Standard y mezcla de otros modelos. Tenía brazo y cuerpo de caoba con tapa de arce y 3 líneas de la franja de la orilla (como en las custom normales), el hardware dorado, algunas con diapasón de palo rosa y otros de ébano, dot inlays (punto) de madre perla en lugar de los trapezoidales, brazo delgado-cónico como las estándar, los trastes bajos como la "maravilla sin trastes" (fretless wonder), y algunas con las pastillas Tim Shaw.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Fue producida en el periodo 84-86 similar a la Studio Custom, con las incrustaciones de punto, pero con una orilla simple, hardware cromado y golpeador, era disponible en diferentes colores como el famoso Cherry Sunburst.


title: Gibson Les Paul Studio

text: A mediados de los 90 se produjeron la Lite Studio y la Studio Lite M-III, (la línea lite se produjo entre el año 91 y el 97) Estuvieron producidos con madera de balsa en algunas partes del cuerpo con el fin de aligerar su peso en respuesta de las quejas de los dolores de espalda que provocaba una Les Paul después de 4 o 5 horas de tocar: la Lite Studio estaba equipada con ceramic magnet humbuckers (496R/500T). La M-III tenía la nueva combinación de 2 humbuckers y una single-coil en el centro, su selector de pastillas tiene 5 posiciones diferentes para single-coil en la posición "up" y 4 para humbuckers en la posición "down" además de una posición "off", el nombre M-III se refiere a la Gibson M-III Model, que es una guitarra de estilo Superstrat para la cual estos electrónicos fueron hechos originalmente.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Se produjo en colores azul, cherry sunburst,tabaco sunburst,rojo y un color denominado transblack (diferente al color producido tiempo después más oscuro) el transblack utilizado en la línea lite es un lacado con una baja cantidad de negro también conocido como chambered, la línea lite contaba con diapasón en ébano (los colores citados se diferenciaban vistos a distancia, a una edición especial de la studio tradicional en algunos años de los 90 la cual contaba con diapasón en ébano diferente a la alpine white esta línea solo se producía con color red wine y negro con tuners kluson, esta contaba hardware con dorado también). La línea lite contaba con hardware dorado o negro este último en las guitarras transblack, azul y rojo. Contaba con tuners de cabezal pequeño en marca gibson o grover, actualmente los modelos Lite son considerados coleccionables.


title: Gibson Les Paul Studio

text: En la actualidad Gibson continua fabricando el modelo Studio, con cuerpo de caoba con tapa de arce, brazo de caoba, diapasón de palorosa o ébano (en el acabado alpine white solamente), con la opción de hardware ya sea cromado o dorado, un cabezal Gibson con el logo Gibson pintado y la firma de Les Paul, la tapa que cubre el alma con la palabra "Studio" siendo las letra "S" un parecido a la clave de sol, incrustaciones trapezoidales en madre perla , pastillas Humbucker 490R (Rhythm) en el mástil y 498T (Treble) en el puente, en electrónica, como ya se mencionó, utiliza las especificaciones de las Custom, y viene en 4 diferentes acabados: Wine Red, Fireburst, Alpine White y Ebony y viene con estuche Gibson Usa color negro.


title: Gibson Les Paul Studio

text: En los modelos 2014 y 2015 cuenta con la inscripción 120 aniversario y la firma lespaul fue cambiada en esos años con la firma original del guitarrista legendario Lespaul.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Aparecieron las líneas LPJ, tribute y future, LPM, la Lpj reduce costos lo cual es notorio en primera instancia en el tema de la pintura que no viene sellada la pintura en su totalidad y usa tinturas para la tonalidad, con pickups hambukers gibson o emg activos, tuner kluson de cabezal color negro. en las líneas tribute se caracterizan por una mejor calidad de pintura y características de los neck profile 50, 60 o 70,s según el año de producción cuentan con tuners kluson o grover de seguridad adicional a esto tipo de perillas, en modelos 60 con clavijas tipo sombreo de bruja en modelos 70 o 50 mayoritariamente con clavijas tipo top hat. el modelo future cuenta con una calidad de pintura satinada, con perillas de velocidad metálicas como las utilizadas por las guitarras de floyd rose, así mismo un sistema de tuners frontales llamado "SteinbergerGäó gearless tuners" y la línea lpm tiene las características de una studio deluxe, cuenta con un sistema robot de clavijas, en un estuche tipo flying hardcase satín dorado


title: Gibson Les Paul Studio

text: Existe hoy en día una variante de las LP Studio con la tecnología Robot de Gibson desmontable y sus controles únicamente en el clavijero. En los primeros años contaba con diapasón en ébano y binding al borde del diapasón y una incrutación en el cabezal con la marca gibson, estos primeros modelos venían en gamas de color metalizadas y en un hardcase gris. Los modelos posteriores tenían las mismas características de una studio normal. El primer sistema usado fue el troncal, que obtuvo poca aceptación y tenía tendencia a fallar: el cableado venía dentro del diapasón para conectar el control de tipo potenciómetro.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Epiphone ofrece también un modelo Studio de la Les Paul a un menor coste, este sólo se encuentra en acabados como Worn Cherry, Worn Brown, Y como parte de la línea Goth de Epiphone en Negro Mate, trae 2 Alnico Classic Humbuckers sin cubre pastillas como los modelos Standard o Custom o la misma Gibson.


title: Brian McClellan

text: Brian McClellan (25 de enero de 1986) es un autor estadounidense de fantasía épica. Es conocido por haber escrito las trilogías "Los magos de la pólvora" y "Gods of Blood and Powder".


title: Brian McClellan

text: McClellan comenzó a escribir a los quince años, cuando se inició en los juegos de rol de La Rueda del Tiempo. A final de su adolescencia, cuando sus padres le animaron, comenzó a trabajar en relatos cortos y novelas al final de su adolescencia. McClellan se licenció en Filología Inglesa con especialización en escritura creativa en la Universidad Brigham Young, donde conoció al autor estadounidense Brandon Sanderson, al que se incorporó a sus clases de escritura.


title: Brian McClellan

text: En 2013 McClellan publicó su primer libro, "Promesa de sangre". El segundo libro, "La campaña escarlata", salió a la venta en mayo de 2014. Finalmente, en febrero de 2015 concluyó su trilogía de "Los magos de la pólvora" con "The Autumn Republic." Años después iniciaría su siguiente trilogía: "Gods of Blood and Powder".


title: La vida de la razón

text: La vida de la razón, (publicado originalmente en inglés como The Life of Reason y subtitulada "fases del progreso humano") es un libro en cinco volúmenes publicados entre 1905 y 1906 del filósofo Jorge Santayana (1863-1952). Incluye "La razón en el sentido común", "La razón en la sociedad", "La razón en la religión", "La razón en el arte" y "La razón en la ciencia".


title: La vida de la razón

text: La obra se considera la expresión más completa de la filosofía moral de Santayana. Por el contrario, su obra magna "Realms of Being", desarrolla su metafísica y su epistemología, particularmente en su doctrina de esencias. Santayana fue fuertemente influenciado por el materialismo de Demócrito y la ética de Aristóteles y su énfasis en el desarrollo natural de fines ideales.


title: La vida de la razón

text: "La vida de la razón" se considera una de las obras filosóficas más poéticas y bien escritas de la literatura occidental. Particularmente conocido es el aforismo de Santayana "Quienes no pueden recordar su pasado están condenados a repetirlo", de la página 284 de "La vida de la razón".


title: La vida de la razón

text: En 1951, cerca del final de su vida, Santayana se dedicó a la tarea de producir un resumen en un volumen de "La vida de la razón" tras una petición de su editor en Scribner's. Contaba con la ayuda de su amigo y estudiante, Daniel Cory. Cory escribió en el prefacio, además de eliminar redundancias del libro. Lo explica en el prefacio así: "Se realizó un esfuerzo sostenido para dispersar las nieblas iniciales del idealismo del cuerpo realista de su filosofía y para hacer claro al lector que nuestra "idea" de un mundo natural nunca puede ser "ese mismo mundo"."


title: La vida de la razón

text: Santayana desea, de acuerdo con Durant, "idear medios por los que los hombres puedan ser persuadidos hacia la virtud sin el estímulo de esperanzas y miedos sobrenaturales". Desafortunadamente, como dice en "La razón en la sociedad", "una moral realmente racional, o un régimen social, nunca se ha dado en el mundo y es improbable que se encuentre". Su construcción es el lujo de los filósofos, debiendo los no filósofos confiar en el "desarrollo de esas emociones sociales, que pueden florecer en la atmósfera generosa del amor y el hogar".


title: La vida de la razón

text: Concuerda con Schopenhauer que, sobre el amor, "nueve décimos de la causa del amor están en el amor por un décimo que está en el objeto" y que el amor "fusiona el alma de nuevo en el flujo ciego e impersonal". Así, defiende el amor como la experiencia más realizante de la vida: "Se dice que Laplace dijo en su lecho de muerte que la ciencia era mera insignificancia, que nada era real sino el amor". La familia y los hijos son inmensamente importantes pues "entregamos al fuego el seco manuscrito de nuestras vidas más voluntariamente cuando encontramos el texto inmortal medio concentrado en una copia mejor".


title: La vida de la razón

text: Aunque las familias proporcionan la unidad básica de funcionamiento entre las personas, es necesario ir más allá. Por ello, defiende una "aristocracia natural" pues, aunque el estado es un "monstruo", acepta su necesidad para proporcionar estabilidad y seguridad para sus constituyentes. Esta "aristocracia natural" (debe notarse que Santayana no usa el término, siendo propio de las obras de Thomas Jefferson) se basa en el desagrado de Santayana por la igualdad. Santayana defiende, como Platón, que "la igualdad de los no iguales es desigualdad" aunque defiende la igualdad de oportunidades.


title: La vida de la razón

text: Más aún, Santayana desconfía de la democracia, esa "tiranía vulgar y anónima" siguiendo la filosofía de Platón. Su sociedad ideal sería una meritocracia en la que los más competentes y capaces deberían gobernar, teniendo todos los hombres y mujeres un camino abierto para ello: "La única igualdad que subsistiría sería la igualdad de oportunidades". Anticipando a John Rawls, Santayana afirma: "si no fuera por la excelencia de la típica vida aislada, ninguna nación merece ser recordada más que las arenas del mar". Rawls, en "Teoría de la justicia" apunta que "la aristocracia natural [de Santayana] es una interpretación posible de los dos principios de justicia", aunque finalmente rechaza sus tesis en favor de una concepción democrática de la igualdad.


title: La vida de la razón

text: Santayana defiende así una mezcla de aristocracia y democracia y cree que bajo ese sistema las artes y las ciencias florecerían y se minimizaría la corrupción. La abundancia de la corrupción en los gobiernos, a menudo un vehículo para la guerra, es el peor de los crímenes de los estados. El exceso de patriotismo es también abyecto para Santayana, que lo considera responsable de muchos crímenes de los estados. Aunque no desarrolla ninguna filosofía de las relaciones internacionales, sugiere que el desarrollo del deporte internacional puede proporcionar un "equivalente moral para la guerra" y que el comercio entre las naciones acerca la paz entre ellos.


title: La vida de la razón

text: Finalmente lamenta el ascenso del industrialismo, citando a Emerson: "las cosas están en la silla y cabalgan a la humanidad". El ocio es crítico para la sociedad pues es necesario para el desarrollo de la cultura y las artes ya que la "civilización hasta ahora ha consistido en la difusión y dilución de los hábitos que nacen en los centros privilegiados". El sueño americano y el sueño del "laissez-faire" en la economía es para él una mentira, responsable de las luchas sin fin del hombre moderno.


title: La vida de la razón

text: Aunque era filosóficamente un ateo, Santayana suele ser descrito como un católico en cuanto a estética. Influenciado por su herencia católica española, lamenta su pérdida de fe llamando a la creencia religiosa (especialmente la católica) un "error espléndido, que reconforta mejor los impulsos del alma" que la vida.


title: La vida de la razón

text: Durant dice de él: "logra su obra maestra en 'La razón en la religión', llenando sus páginas escépticas con una tenue tristeza y encontrando en la belleza del catolicismo plena razón para amarlo a pesar de todo". Santayana desprecia el duro tratamiento de la religión por muchos "satíricos comidos por los gusanos" y enfatiza la importancia de la religión para entender al hombre. Para él, la religión es común a todos los hombres. Con el toque de un poeta, alaba la belleza de los mitos religiosos mientras condena a las llamas el tratamiento literal de la religión.. Se burla en particular de los "bárbaros norteños", responsables del Protestantismo y cree que son los mayores responsables de la interpretación literal (y por ello, de la pérdida) de la poesía cristiana.


title: La vida de la razón

text: Santayana sostiene que la razón se basa en la ciencia, pues "la ciencia contiene todo el conocimiento confiable". A pesar de ello, admite los límites de la ciencia y la razón para hallar verdades metafísicas, mantiene que el método científico es "solo una descripción de regularidades observadas en nuestra experiencia". Dice, en "La razón en el sentido común": la fe en el intelecto es la única fe que ha dado frutos hasta ahora."


title: La vida de la razón

text: Sin proponer ninguna metafísica nueva, Santayana usa la filosofía clásica en la vida moderna. Admira el atomismo de Demócrito y la razón técnica de Aristóteles. Santayana se muestra así como un materialista y naturalista que rechaza con contundencia las metafísicas místicas de muchos de sus contemporáneos como el panteísmo de Spinoza. Para Santayana, "la palabra naturaleza es lo bastante poética, sugiere suficientemente la función generadora y controladora, la vitalidad sin fin y el cambiante orden del mundo en el que vivo".


title: La vida de la razón

text: En "La vida de la razón", el materialismo y el mecanicismo son las fuerzas que gobiernan el universo. Nada queda fuera de sus leyes, ni siquiera los humanos. Manteniéndose en este materialismo, Santayana niega la existencia de un alma transcendente, posicionándose al decir "el alma es solo una rápida y bella organización en el animal material". Rechaza la inmortalidad en sus acepciones comunes, como en "Escepticismo y fe animal": "Creo que no hay nada inmortal... Sin duda el espíritu y la energía del mundo es lo que actúa sobre nosotros, como el mar se eleva en cada pequeña ola; pero pasa a través de nosotros y, lo lloremos como queramos, seguirá. Nuestro privilegio es haberlo percibido en su pasar.". Sin embargo, abraza una visión poco ortodoxa de la inmortalidad, similar a la de Spinoza:


title: Animalización

text: La Animalización es una figura literaria que consiste en dotar de cualidades propias de los animales a los seres humanos, siendo la persona el objeto real y el animal, el imaginario.


title: Animalización

text: Esta figura es típica del naturalismo, aunque en la literatura española no es muy frecuente, debido a que la religiosidad característica de este país chocaba frontalmente con este movimiento literario, que otorgaba el motivo de los actos de las personas a la naturaleza y personas que nos rodean, influidos estos últimos a su vez también por más de lo mismo. Todo esto contra la Iglesia que tenía bastante poder durante la época del realismo en dicho país


title: Partido Constitucionalista Mexicano

text: El Partido Constitucionalista Mexicano fue fundado por Francisco J. Múgica y otros militares y líderes de la fase armada de la Revolución Mexicana, en 1951. Las rígidas disposiciones en materia de registro de nuevos partidos políticos vigentes en México en ese entonces, hicieron imposible para esta agrupación obtener su registro.


title: Partido Constitucionalista Mexicano

text: A pesar de ello, el Constitucionalista Mexicano de Múgica se sumó a la Federación de Partidos del Pueblo de México (también referida en ocasiones como Federación de Partidos del Pueblo Mexicano), para apoyar la candidatura presidencial del militar disidente general Miguel Henríquez Guzmán en 1952.


title: Partido Constitucionalista Mexicano

text: De acuerdo con los resultados oficiales, Henríquez Guzmán perdió frente al candidato del Partido Revolucionario Institucional, Adolfo Ruiz Cortines, sin embargo, la legalidad de la elección y la transparencia del cómputo han sido objeto frecuente de críticas.


title: Partido Constitucionalista Mexicano

text: La candidatura de Henríquez Guzmán es importante para los análisis de la política en México en la medida que se trata de la última ocasión en que un militar insatisfecho logró articular un frente amplio para oponerse al PRI.


title: Provincia de Rogaland

text: Rogaland () es una provincia de la región de Vestlandet, Noruega, fronteriza con las provincias de Hordaland, Telemark, Aust-Agder y Vest-Agder. Su capital es Stavanger.


title: Provincia de Rogaland

text: En términos generales, el origen del nombre es algo incierto. Se ha argumentado que el primer elemento es el caso genitivo plural de "rygir", el nombre de una antigua tribu germánica (ver rugios). El último elemento significa «tierra», «país» o «región». Por lo tanto, una traducción aproximada es «Tierra de los rugios».


title: Provincia de Rogaland

text: Durante la época vikinga esta provincia fue llamada "Rygjafylki" o "Rygjafylke" (ver Ryfylke), y posteriormente —hasta 1919— fue conocida como "Stavanger amt".


title: Provincia de Rogaland

text: Existen importantes evidencias arqueológicas en las excavaciones de una cueva en Randaberg (Svarthola), entre las que se incluyen el hallazgo de un esqueleto de un niño de la Edad de Piedra. Asimismo, varios hallazgos arqueológicos datan de la Edad del Bronce y la Edad del Hierro. Se han hallado muchas cruces de estilo irlandés, lo que indica un intercambio comercial con el resto del continente.


title: Provincia de Rogaland

text: Antes de la llegada del rey Harald I de Noruega y la batalla de Hafrsfjord, Rogaland constituyó el reino de Rogaland.


title: Provincia de Rogaland

text: Rogaland es sede de varios festivales y congresos de importancia internacional como el Festival de Música de Cámara, el Festival Maijazz, el festival Gladmat o el "Offshore Northern Seas" —una conferencia sobre petróleo y gas en el mar del Norte—. La sala de conciertos y complejo musical de Bjergsted y la Orquesta Sinfónica de Stavanger complementan la oferta musical de la provincia. En el ámbito deportivo, en Stavanger se celebra anualmente el "World Tour" de voleibol de playa.


title: Provincia de Rogaland

text: Rogaland es el hogar de varias maravillas naturales, como Preikestolen, Kjerag o Gloppedalsura. En Stavanger hay un museo arqueológico con artefactos de la historia temprana de Rogaland, así como la reconstrucción de una granja de la Edad de Hierro en Ullandhaug, datada de 350-500 d. C. También existe el museo The Viking Farm, situado en Karmøy.


title: Trastorno del sueño del ritmo circadiano

text: Los trastornos del sueño del ritmo circadiano (CRSD, del inglés "circadian rhythm sleep disorders"), también conocidos como trastornos del sueño-vigilia del ritmo circadiano (CRSWD, del inglés "circadian rhythm sleep-wake disorders"), son una familia de trastornos del sueño que afectan el momento del sueño. Surgen de un patrón persistente de alteraciones del ciclo sueño/vigilia que pueden ser causadas por una disfunción en el sistema del reloj biológico interno o por una desalineación entre el oscilador endógeno interno y las señales impuestas externamente.


text: Como resultado de este desajuste, las personas afectadas por los trastornos del sueño del ritmo circadiano tienen una tendencia a quedarse dormidos en momentos no convencionales del día. Estos sucesos a menudo conducen a instancias recurrentes de interrupción del descanso, en las que no pueden dormir ni despertarse a horas "normales" para el trabajo, la escuela y otras obligaciones sociales.


text: Los seres humanos, como la mayoría de los organismos vivos, tienen varios ritmos biológicos. Estos relojes biológicos controlan procesos que fluctúan diariamente (por ejemplo, temperatura corporal, estado de alerta, secreción de hormonas), generando ritmos circadianos. Entre estas características fisiológicas, la propensión al sueño-vigilia también puede considerarse uno de los ritmos diarios regulados por el sistema de reloj biológico. Los ciclos de sueño están estrechamente regulados por una serie de procesos circadianos que trabajan en conjunto, lo que permite experimentar momentos de sueño consolidado durante la noche y un largo momento de vigilia durante el día. Por el contrario, las interrupciones de estos procesos y de las vías de comunicación entre ellos pueden provocar problemas en los patrones de sueño, que se denominan colectivamente trastornos del ritmo circadiano del sueño.


text: Un ritmo circadiano es una actividad biológica endógena y trasladable o "arrastrable", que tiene un período de aproximadamente veinticuatro horas. Este mecanismo interno de mantenimiento del tiempo está centralizado en el núcleo supraquiasmático ("SCN", del inglés "suprachiasmatic nucleus") de los humanos y permite que los mecanismos fisiológicos internos que subyacen al sueño y el estado de alerta se sincronicen con señales ambientales externas, como el ciclo de luz-oscuridad. El SCN también envía señales a los relojes periféricos de otros órganos, como el hígado, para controlar procesos como el metabolismo de la glucosa. Aunque estos ritmos persistirán en condiciones de luz u oscuridad constantes, diferentes Zeitgebers (dadores de tiempo como el ciclo de luz-oscuridad) dan contexto al reloj y le permiten incorporar y regular la expresión de procesos fisiológicos para adaptarse al entorno cambiante. Los genes que ayudan a controlar el arrastre (cronobiología) inducido por la luz, incluyen los reguladores positivos BMAL1 y CLOCK y los reguladores negativos PER1 y CRY. Un ciclo circadiano completo se puede describir como un día circadiano de veinticuatro horas, donde el tiempo circadiano cero (CT 0) marca el comienzo de un día subjetivo para un organismo y CT 12 marca el comienzo de la noche subjetiva.


text: Se ha demostrado que los seres humanos con función circadiana regular mantienen horarios de sueño regulares, regulan los ritmos diarios en la secreción de hormonas y mantienen oscilaciones en la temperatura corporal central. Incluso en ausencia de Zeitgebers, los humanos seguirán manteniendo un ritmo de aproximadamente 24 horas en estas actividades biológicas. En cuanto al sueño, la función circadiana normal permite a las personas mantener el equilibrio entre el descanso y la vigilia que permite a las personas trabajar y mantenerse alerta durante las actividades del día y descansar por la noche.


text: Algunos conceptos erróneos sobre los ritmos circadianos y el sueño comúnmente etiquetan erróneamente el sueño irregular como un trastorno del ritmo circadiano del sueño. Para ser diagnosticado con CRSD, debe haber una desalineación entre la sincronización del oscilador circadiano y el entorno circundante, o una falla en la ruta de sincronización del reloj. Entre las personas con la función típica del reloj circadiano, existe una variación en los cronotipos, o en los tiempos preferidos para despertarse y dormir, de los individuos. Aunque el cronotipo varía de un individuo a otro, según lo determinado por la expresión rítmica de los genes del reloj, las personas con la función del reloj circadiano típico podrán adaptarse a las señales ambientales. Por ejemplo, si una persona desea cambiar el inicio de una actividad biológica, como el tiempo de vigilia, la exposición a la luz durante la noche subjetiva tardía o la mañana subjetiva temprana puede ayudar a que el ciclo circadiano avance más temprano en el día, lo que lleva a una hora de despertarse más temprana.


text: La Clasificación Internacional de los Trastornos del Sueño clasifica el Trastorno del Ritmo Circadiano del Sueño como un tipo de disomnia del sueño. Aunque los estudios sugieren que el 3% de la población adulta sufre de una CRSD, muchas personas a menudo reciben un diagnóstico erróneo de insomnio en lugar de una CRSD. De los adultos diagnosticados con trastornos del sueño, se estima que el 10% tiene un CRSD y de los adolescentes con trastornos del sueño, se estima que el 16% puede tener un CRSD. Los pacientes diagnosticados con trastornos del ritmo circadiano del sueño suelen expresar un patrón de sueño perturbado, ya sea un sueño excesivo que interfiere en los horarios de trabajo y las funciones diarias, o insomnio en los momentos deseados de sueño. Tenga en cuenta que tener una preferencia por las horas de vigilia extremadamente tempranas o tardías no está relacionado con un diagnóstico de trastorno del ritmo circadiano del sueño. Debe haber un deterioro distintivo de los ritmos biológicos que afecte el trabajo deseado y el comportamiento diario de la persona. Para un diagnóstico de CRSD, un especialista en sueño recopila el historial de los hábitos de sueño y vigilia de un paciente, los patrones de temperatura corporal y el inicio de melatonina con luz tenue (DLMO). La recopilación de estos datos brinda información sobre el programa actual del paciente, así como los marcadores de fase fisiológica del reloj biológico del paciente.


text: El inicio del proceso de diagnóstico de CRSD es una evaluación exhaustiva del historial del sueño. Se utiliza un cuestionario estándar para registrar los hábitos de sueño del paciente, incluida la hora habitual de acostarse, la duración del sueño, la latencia del sueño y los casos de despertar. El profesional también indagará sobre otros factores externos que pueden afectar el sueño. Los medicamentos recetados que tratan los trastornos del estado de ánimo como los antidepresivos tricíclicos, los inhibidores selectivos de la recaptación de serotonina y otros antidepresivos están asociados con comportamientos anormales del sueño. También se registran otros hábitos diarios como el horario de trabajo y el horario del ejercicio porque pueden afectar los patrones de sueño y vigilia de una persona. Para medir las variables del sueño con franqueza, los pacientes usan relojes de actigrafía que registran el inicio del sueño, el tiempo de vigilia y muchas otras variables fisiológicas. De manera similar, se pide a los pacientes que informen por sí mismos sobre sus hábitos de sueño con un diario de sueño de una semana para documentar cuándo se acuestan, cuándo se despiertan, etc. para complementar los datos de actigrafía. La recopilación de estos datos permite a los profesionales del sueño documentar y medir cuidadosamente los hábitos de sueño del paciente y confirmar los patrones descritos en su historial de sueño.


text: Otras formas adicionales de clasificar la naturaleza del sueño y el reloj biológico de un paciente son el cuestionario matutino-vespertino (MEQ, del inglés "morningness-eveningness questionnaire") y el cuestionario Munich ChronoType, los cuales tienen correlaciones bastante fuertes con informar con precisión la fase avanzada o retrasada del sueño. Cuestionarios como el índice de calidad del sueño de Pittsburgh (PSQI, del inglés "Pittsburgh Sleep Quality Index") y el índice de gravedad del insomnio (ISI, del inglés "Insomnia Severity Index") ayudan a medir la gravedad de la interrupción del sueño. Específicamente, estos cuestionarios pueden ayudar al profesional a evaluar los problemas del paciente con la latencia del sueño, la vigilia matinal no deseada y los problemas para conciliar el sueño o permanecer dormido.


text: Actualmente, la Clasificación Internacional de Trastornos del Sueño (ICSD-3) enumera 6 trastornos en la categoría de trastornos del ritmo circadiano del sueño.


text: Los CRSD se pueden clasificar en dos grupos según sus mecanismos subyacentes: la primera categoría se compone de trastornos en los que se ha alterado el oscilador endógeno, conocidos como trastornos de tipo intrínseco. Esta categoría se denominará tipo de trastorno intrínseco. La segunda categoría consiste en trastornos en los que el entorno externo y el reloj circadiano endógeno están desalineados, llamados CRSD de tipo extrínseco.


text: CRSD se ha asociado con frecuencia con somnolencia diurna excesiva e insomnio nocturno en pacientes diagnosticados con enfermedad de Alzheimer (EA), lo que representa una característica común entre los pacientes con EA, así como un factor de riesgo de deterioro funcional progresivo. Por un lado, se ha afirmado que las personas con EA tienen alteración de la melatonina y una alta irregularidad en su ritmo circadiano que conduce a un ciclo de sueño-vigilia interrumpido, probablemente debido al daño en las regiones del SCN hipotalámico que se observan típicamente en la EA. Por otro lado, los estados de sueño y vigilia alterados se han relacionado con el empeoramiento de las capacidades cognitivas, el estado emocional y la calidad de vida de un paciente con EA. Además, los síntomas de comportamiento anormales de la enfermedad también contribuyen negativamente a abrumar a los familiares y cuidadores del paciente.


text: Sin embargo, el impacto de los trastornos del sueño y la vigilia en la experiencia subjetiva de una persona con EA aún no se comprende completamente. Por lo tanto, se han recomendado más estudios que exploren este campo, principalmente considerando la creciente esperanza de vida y la importancia de las enfermedades neurodegenerativas en la práctica clínica.


title: Fraxinus nigra

text: Es una árbol nativo del este de Canadá y nordeste los Estados Unidos, desde el oeste de la Isla de Terranova hasta Manitoba, y sur a Illinois y norte de Virginia.


title: Fraxinus nigra

text: Es un árbol de tamaño mediano, caducifolio que alcanza los 15–20 m (excepcionalmente 26 m) de altura con un tronco de hasta 60 cm (excepcionalmente 160 cm) de diámetro. La corteza es de color gris, espesa, incluso en los árboles jóvenes, convirtiéndose en escamosa y fisurada con la edad. Los brotes de invierno son de color marrón oscuro a negruzco, con una textura aterciopelada. Las hojas son opuestas, pinnadas, con 7-13 (la mayoría de las veces 9) folíolos; cada hoja tiene 20–45 cm de largo, los folíolos 7–16 cm de largo y 2.5–5 cm de amplio, con un margen finamente dentado. Los folíolos son sésiles, adscritos directamente al raquis sin peciolo. Las flores se producen en la primavera, poco antes de las nuevas hojas, sueltas en panículas, tienen pocos o sin pétalos, y son polinizadas por el viento. El fruto es una sámara de 2.5-4.5 cm de largo con una sola semilla de 2 cm de largo con un ala alargada apical de 1.5–2 cm de largo y 6–8 mm de ancho.


title: Fraxinus nigra

text: Comúnmente se desarrolla en los pantanos, a menudo con la estrechamente relacionada con "Fraxinus pennsylvanica". En la caída de follaje es de color amarillo y es uno de los primeros árboles que pierden sus hojas en el otoño.


title: Fraxinus nigra

text: Es una planta de alimentación para las larvas de varias especies de lepidópteros; véase la lista de Lepidoptera que se alimentan de fresnos.


title: Fraxinus nigra

text: La madera es utilizada por los nativos americanos del Nordeste para hacer canastas y otros dispositivos domésticos. Los s también hicieron un amplio uso de la especie para la creación de canastas. También llamada canasta Ash, Brown Ash, Pantano Ash, aro de ceniza, agua y cenizas. También es una popular madera para hacer guitarras y bajos, debido a sus buenas cualidades resonantes.


title: DF-31

text: El misil Dong Feng 31 (en chino 东风导弹, literalmente ‘viento del este’), también denominado CSS-9, es un misil balístico intercontinental chino con ojivas termonucleares, de tres etapas y propulsado por combustible sólido. Fue desarrollado a finales de los años 1990 y probado en vuelo por primera vez el 2 de agosto de 1999. Fue la base del lanzador orbital KT-1. En 2007 apareció una variante mejorada con el nombre DF-31A, unos 11 200 km de alcance, capacidad MIRV y ayudas a la penetración anti-antimisil. En 2017 se desveló una variante avanzada con la denominación DF-31AG o DF-31B. Su antecesor fue el DF-5 y su sucesor es el DF-41.


title: Expansión en serie

text: En matemáticas, una expansión en serie es un método para calcular una función que no puede ser expresada solamente mediante operadores elementales (suma, resta, multiplicación y división).


title: Expansión en serie

text: La denominada "serie" resultante a menudo puede limitarse a un número finito de términos, dando como resultado una aproximación de la función expandida. Cuantos menos términos de la secuencia se usen, más simple será esta aproximación. A menudo, la inexactitud resultante (es decir, la serie de los términos omitidos) se puede describir mediante una ecuación que involucra una cota superior asintótica (véase también serie asintótica). La expansión de la serie en un intervalo dado también es una forma de aproximación a una función analítica.


title: Familia de curvas

text: Una familia de curvas es un conjunto de curvas, cada una de las cuales está dada por una función o parametrización en la que uno o más de los parámetros son variables. En general, los parámetros influyen en la forma de la curva de una manera que es más complicada que una simple aplicación lineal. Los conjuntos de curvas dados por una relación implícita también pueden representar familias de curvas.


title: Familia de curvas

text: Las familias de curvas aparecen con frecuencia en soluciones de ecuaciones diferenciales; cuando se introduce un constante de integración aditiva, generalmente se manipulará algebraicamente hasta que ya no represente una transformación lineal simple.


title: Familia de curvas

text: Las familias de curvas también pueden surgir en otras áreas. Por ejemplo, todas las secciones cónicas no degeneradas se pueden representar utilizando una sola ecuación polar con un parámetro, la excentricidad de la curva:


title: Familia de curvas

text: a medida que cambia el valor de e, la apariencia de la curva varía de una manera relativamente complicada.


title: Familia de curvas

text: Las familias de curvas pueden surgir en diversos temas de geometría, incluida la envolvente de un conjunto de curvas y en las cáusticas de tipos de curvas determinadas.


title: Familia de curvas

text: En geometría algebraica, su generalización viene dada por la noción de un sistema lineal de divisores.


title: Ortoño

text: Ortoño (llamada oficialmente San Xoán de Ortoño) es una parroquia española del municipio de Ames, en la provincia de La Coruña, Galicia.


title: Ortoño

text: Su superficie ronda los 9,3 km cuadrados, y está enclavada en el centro del ayuntamiento de Ames, siendo el nexo que une las parroquias de Bugallido y Biduído con el resto del término municipal.


title: Ortoño

text: La orografía de la parroquia va desde la llanura formada por aportes fluviales del río Sar, al oeste, a las suaves líneas de ascenso del valle de la Maía en dirección norte y este. Su altitud va desde los 30 m hasta los 150 m sobre el nivel del mar en algún otero.


title: Ortoño

text: Limita por el norte con la parroquia de San Esteban de Covas, por el sur con la de San Julián de Bastavales, en el municipio de Brión, por el este con la de San Pedro de Bugallido y por el oeste con las de Santa María dos Anxos y San Fins de Brión, ambas del municipio de Brión.


title: Ortoño

text: La parroquia está formada por veinte entidades de población, constando diecinueve de ellas en el anexo del decreto en el que se aprobó la actual denominación oficial de las entidades de población de la provincia de La Coruña.


title: Ortoño

text: Existen evidencias prerromanas en los restos, aun sin estudiar, del castro de Ortoño, a las orillas del río Sar. Sin embargo sus orígenes al igual que la mayoría de las parroquias en Galicia, proviene de una villa romana en la que entre los siglos IV y V se construyó un oratorio cristiano.


title: Ortoño

text: Posteriormente este oratorio privado fue el germen de una primitiva iglesia y los límites de las propiedades de la villa en los territorios y lugares que conformarían la parroquia.


title: Ortoño

text: En la edad media, con el descubrimiento de la tumba del apóstol Santiago y el traslado de la silla episcopal de Iria Flavia a Santiago, Ortoño y muchas otras parroquias de su entorno fueron donadas a la Iglesia de Santiago por los Reyes de León. Quizás fuese desde ese momento en que Ortoño pasa a formar parte del arciprestazgo del Giro de la Rocha.


title: Ortoño

text: En la baja edad media, se sabe que varios de los lugares de la parroquia, incluida la iglesia pertenecían al monasterio compostelano de San Payo de Antealtares. Este en el siglo XIV tenía estas propiedades aforadas o arrendadas a la familia de los Mariño de Lobería, que hacía finales de siglo las vendieron a los Ocampo compostelanos. A su vez los Ocampo emparentaron con los Moscoso, señores de Altamira y futuros condes, a quienes acabaron perteneciendo la mayoría de los lugares de la parroquia.


title: Ortoño

text: En el siglo XV los Moscoso alternan momentos de entendimiento y enfrentamiento con la iglesia compostelana, en los que van aumentando su poder a costa de esta, hasta llegar a un enfrentamiento abierto a partir de 1470 en que Lope Sánchez de Moscoso se proclama conde de Altamira.


title: Ortoño

text: Sus sucesores y los de la iglesia compostelana llegan a un acuerdo en el siglo XVI de crear en la Maía dos jurisdicciones: la Maía, ya antigua pero mermada en extensión y propiedad de la iglesia, y la de Altamira con propiedades del conde.


title: Ortoño

text: Ortoño pertenecía en gran parte a la de Altamira, y dependía en lo administrativo del condado y de su capital en Brión. Los lugares de Punxeiras, Condomiña, Bertamiráns, y Casal eran la excepción pues pertenecían al cabildo de Santiago y por tanto a la jurisdicción de Maía. Los lugares de Punxeiras y Condomiña además eran parte de una tenencia y disponían de juez y notario propio.En el siglo XIX al abolirse los señoríos y crearse los ayuntamientos desaparecen las jurisdicciones de Altamira y Maía y se crea el municipio de Ames, al cual desde entonces pertenece.


title: Ortoño

text: En 1837 nace en Santiago la escritora Rosalía de Castro, posible hija de José Martínez Viojo, sacerdote y oriundo de Ortoño en el lugar do Castro. Según la tradición, Rosalía pasó sus primeros años de vida viviendo con sus tías paternas en Ortoño, aunque después de los trabajos de Victoria A. Ruiz de Ojeda sabemos que la infancia de Rosalía transcurrió, al menos desde los 4 años, siempre al lado de su madre, en Padrón.


title: Ortoño

text: En 1923, en recuerdo de la infancia de la escritora, un grupo de gallegista funda en el Castro De Ortoño el Seminario de Estudos Galegos


title: Ortoño

text: Es a principios del siglo XX, cuando el alcalde de Ames, y residente en Bertamiráns traslada la capital municipal a este lugar de la parroquia de Ortoño, permaneciendo hasta la actualidad, en que debido al gran urbanización de su entorno se ha convertido en una de las localidades de mayor población de la periferia de Santiago.


title: Ortoño

text: Desde un punto de vista civil existen ejemplos de arquitectura popular que se materializa en hórreos, palomares, y alguna casa antigua. Sin embargo, las representaciones artísticas más relevantes que se conservan en la parroquia de Ortoño son fundamentalmente religiosas y se concretan en la arquitectura y la escultura.


title: Ortoño

text: La más antigua es una talla de piedra policromada de una Virgen madre con el niño Jesús, que se conserva en la capilla de Lapido. Sus trazas la datan posiblemente a principios del s. XIV. Parece tener influencias de la pintura italiana que a su vez tiene influencias bizantinas.


title: Ortoño

text: Del siglo XVII data el Cristo de la Caridad, de estilo barroco, que se encuentra en la iglesia parroquial. Se sabe por un contrato de 1629 que lo realizó Domingo d’Emeri(1), un entallador de origen francés afincado en Santiago. En el mismo contrato también se convino la realización de un San Andrés, una Santa María y un San Juan para el mismo altar, en el que hoy se conservan.


title: Ortoño

text: Entre todas las tallas conservadas en la iglesia de Ortoño, sobresale una de las dos de San Juan Bautista en el altar mayor, la procesional. Fue compuesta en la década de los 70 del s. XVIII por el escultor Ferreiro.


title: Ortoño

text: Sobresale en este aspecto el conjunto parroquial. La iglesia es de planta latina y su construcción se alargó desde principios del s. XVIII hasta la segunda mitad del XIX. La capilla mayor fue acabada hacía 1719, la sacristía hacia 1739, y el cuerpo principal se termina en el siglo XIX al igual que la torre de estilo barroco.(2) La casa rectoral data de 1712, aunque tiene elementos más antiguos como la gran cocina en el primer piso. Posee esta, además una galería y un palomar integrado dentro de los muros de la casa.


title: Ortoño

text: En el lugar de Lapido, se halla la capilla de la Virgen de la Merced, la cual carece de elementos relevantes.


title: Ortoño

text: Cabe mencionar también los tres cruceiros situados en los lugares de O Santo, Cantalarrana y Bertamiráns. Los tres tiene un porte esbelto y una buena factura, siendo los dos primeros de mediados del XVIII, y el segundo del XIX.


title: Ortoño

text: En lo eclesiástico pertenece al arciprestazgo de A Maía y a la archidiócesis de Santiago de Compostela.


title: Ortoño

text: Las fiestas patronales de San Juan se celebran los días 24, 25 y 26 de junio. El primer día en honor de San Juan Bautista, el segundo al Santísimo Sacramento y el tercero a San Antonio de Padua.


title: Viuda e Hijas de Roque Enroll (álbum)

text: Viuda e Hijas de Roque Enroll es el primer álbum de estudio de la banda argentina Viuda e Hijas de Roque Enroll, editado en 1984.


title: Enrique Ferrari

text: Fue parte fanzine literario Juguetes Rabiosos y actualmente miembro del comité de redacción de la revista La Granada. Como colaborador, de las revistas Sudestada, Marea Popular (Argentina), Casa de las Américas (Cuba), Visión y Fiat Lux (España) y los portales Sigueleyendo (España), Hermano Cerdo (México), Cosecha Roja y Notas (Argentina). Escribe también con regularidad para la revista de los Metrodelegados, el sindicato de los trabajadores del subterráneo de Buenos Aires, del que es delegado de base y trabaja en la estación Pasteur - Amia de la línea B limpiando durante las noches


title: Centro de Formación de Tropa n.º 2

text: El Centro de Formación de Tropa nº 2 (CEFOT-2) es un centro de formación militar del Ejército de Tierra de España situado en el Acuartelamiento de Camposoto, en las proximidades de la ciudad de San Fernando (provincia de Cádiz). Es uno de los dos Centros de formación de tropas (soldado, cabo y cabo primero) en España junto con el Centro de Formación de Tropa nº 1, situado en Cáceres. El CEFOT-2 también se ocupa del adiestramiento de los reservistas voluntarios del Ejército de Tierra (oficiales, suboficiales y tropa voluntaria). Los dos CEFOT dependen de la Dirección de Enseñanza, Instrucción, Adiestramiento y Evaluación del MADOC.


title: Oficina salitrera Victoria

text: Victoria fue una oficina salitrera ubicada a 115 km al sureste de la ciudad de Iquique en el norte de Chile. Fue construida entre los años 1941 y 1944 en el emplazamiento ocupado anteriormente por las oficinas Brac y Franka.


title: Viuda e Hijas de Roque Enroll (álbum)

text: El álbum fue un rotundo éxito mainstream (particularmente entre el público infantil y el de las chicas adolescentes), y fue uno de los principales propulsores de la música divertida junto con "La dicha en movimiento".


title: Centro de Formación de Tropa n.º 2

text: En el año 1964 se abrieron 18 Centros de Instrucción de Reclutas (CIR), con el objetivo de ""reconocer, vestir, instruir y clasificar a los mozos llamados a este CIR, para reubicar a los ya clasificados en la instrucción de especialidades, destinar y conducir, a todos para cumplir el Servicio Militar en el Ejército"". Uno de estos centros, con el número 16, se situó en Camposoto (San Fernando) con el objetivo de formar a las unidades destinadas en el Norte de África aunque posteriormente atendió también a otras unidades de la Segunda Región Militar. Con la reorganización de las regiones militares, iniciada en el año 1984, la unidad pasó a depender de la Región Militar Sur. Junto a la reducción del número de las regiones militares, también se cerraron algunos CIR. El CIR n.º 16 pasó a ser el n.º 8 y, en 1985, cambió de nuevo su denominación pasando a CIR "Sur", al ser el único que permaneció abierto en esta región militar. Permaneció en activo hasta 1991, cuando quedó disuelto a raíz de una reforma del sistema de instrucción, siendo sustituido por el Núcleo de Instrucción de Reclutas (NIR D-1). En 1996, como resultado de la reorganización del Ejército de Tierra de 1994 (Plan NORTE) se estableció en San Fernando el Centro de Instrucción y Movilización n.º 2, CIM-2 (CIMOV-2 desde el 27 de septiembre de aquel año). Dos años después, con la desaparición del servicio militar obligatorio en España, el CIMOV-2 se convirtió en centro de formación de aspirantes que desearan ingresar en la Tropa Profesional. Ese mismo año a la unidad se le concedió el uso de la Enseña Nacional, en su modalidad de bandera. En 2001, el CIMOV-2 pasó a depender de la Dirección de Enseñanza, Instrucción, Adiestramiento y Evaluación del MADOC y tres años más tarde comenzó a formar a los aspirantes a reservista voluntario en todas sus categorías (oficial, suboficial y tropa). En 2010, el centro recibió su actual denominación "Centro de Formación de Tropa" n.º 2 (CFOR-2), recibiendo otra bandera con la nueva denominación que comenzó a utilizarse en la Jura celebrada el 6 de mayo de 2011.


title: Oficina salitrera Victoria

text: Comenzando a funcionar en 1945, la oficina utilizó el sistema productivo "Krystal", similar, pero no igual al sistema Guggenheim de oficinas Pedro de Valdivia y María Elena. Fue construida por la Compañía Salitrera de Tarapacá y Antofagasta (Cosatán), alcanzando su máximo rendimiento productivo entre 1954 y 1955, luego de lo cual comenzó a decaer.


title: Viuda e Hijas de Roque Enroll (álbum)

text: Con este primer registro Viuda e Hijas de Roque Enroll se convirtió en un grupo de características bien distintivas. Ya sea porque era uno de los pocos integrados exclusivamente por mujeres que habían existido hasta el momento en el rock nacional o porque proponían un revival de la música y de la estética de los años ´60.


title: Oficina salitrera Victoria

text: En su periodo de apogeo, la oficina Victoria producía 150 mil toneladas métricas de nitrato, además de contar con más de 2.000 trabajadores. Junto a sus familias y otros habitantes, funcionarios públicos, profesionales y comerciantes, conformaban una pequeña ciudad de 9.000 habitantes que contaba con diversos servicios para su población, tales como: un hospital, un mercado, una piscina pública, un Teatro, instalaciones deportivas (un estadio), escuelas, un retén de Carabineros, una oficina de Correos, una estación de radio; así como, organizaciones sociales, clubes deportivos, conjuntos musicales, una brigada de Bomberos, entre otras cosas.


title: Viuda e Hijas de Roque Enroll (álbum)

text: Desde la tapa, que mostraba a las integrantes del grupo vestidas a la usanza de la década anterior, hasta los últimos acordes del disco, bien twistero, todo en "Viuda e Hijas de Roque Enroll" destilaba originalidad, cambio. Es que Viudas ingresaba al mercado local con una propuesta distinta, alejada de la melancolía y muy cerca de la alegría. Fresca, vital y divertida. Con arreglos muy sencillos, los temas de la banda giraban en torno a los prejuicios argentinos más comunes, vistos desde una óptica exclusivamente femenina y con un humor bastante corrosivo. “Hace base” y “Estoy tocando fondo” son las dos canciones que mejor conjugan esas características, y “Bikini a lunares amarillos diminuto justo justo”, el más gracioso, el que se erige preeminentemente como el hit del álbum. En un sentido general, el primer disco de las Viudas se presentó como el comienzo de una propuesta aún más vasta, donde el humor cumple una función importantísima y la temática femenina es su mayor singularidad.


title: Oficina salitrera Victoria

text: A raíz de sus problemas financieros, en 1960, la CORFO intervino la administración de la oficina, con el objetivo de mantenerla funcionando, para lo cual se crea la empresa ESAVI como filial. En 1968 la empresa se fusiona con la Empresa Salitrera Anglo Lautaro (que controlaba María Elena y Pedro de Valdivia), dando lugar a Soquimich.


title: Oficina salitrera Victoria

text: El aumento progresivo de los costos de operación obligó a Soquimich el cierre de la actividad minera en Victoria en 1979, deteniéndose sus actividades el día 31 de octubre. Siendo la última oficina salitrera de la Región de Tarapacá en cesar sus funciones. Actualmente, tanto la oficina salitrera, como el pueblo que surgió en torno a ella se encuentran abandonados.


title: Borgo Maggiore

text: Es el segundo en cuanto a población con habitantes a y posee el único helipuerto del país. Su capital es la segunda en población después de Dogana.


title: Borgo Maggiore

text: La zona se llamaba antes Mercatale ("mercado") y sigue siendo hoy en día la ciudad mercado más importante de San Marino. Un teleférico permite escalar el Monte Titano hasta la ciudad de San Marino. Hoy en día, Borgo Maggiore contiene el único helipuerto de la nación. Aunque no es el más poblado, el mercado, así como la conexión con la ciudad de San Marino, lo convierten en un centro comercial muy parecido a la ciudad.


title: Borgo Maggiore

text: Limita con los municipios de San Marino Serravalle, Domagnano, Faetano, Fiorentino, San Marino City y Acquaviva y con el municipio italiano de Verucchio. Posee una superficie estimada en 9,01 kilómetros cuadrados, por lo que constituye el segundo municipio más extenso después de Serravalle.


title: Silene coronaria

text: Silene coronaria o clavel lanudo es una especie de planta ornamental perteneciente a la familia Caryophyllaceae. Es nativa de Asia y Europa.


title: Silene coronaria

text: Es una planta perenne que alcanza un tamaño de hasta 80 cm de altura por 45 cm de ancho, con hojas de fieltro gris y flores individuales, de color magenta brillante producidas a finales de verano. Aunque de corta duración. A veces se cultiva como una planta bienal.


title: Silene coronaria

text: "Silene coronaria" fue descrita por (Desr.) Clairv. ex Rchb. y publicado en "Manuel d'Herborisation en Suisse et en Valais" 145. 1811.


title: Silene coronaria

text: El nombre del género está ciertamente vinculado al personaje de Sileno (en griego "Σειληνός"; en latín "Sīlēnus"), padre adoptivo y preceptor de Dionisos, siempre representado con vientre hinchado similar a los cálices de numerosas especies, por ejemplo "Silene vulgaris" o "Silene conica". Aunque también se ha evocado (Teofrasto "via" Lobelius y luego Linneo) un posible origen a partir del Griego "σίαλoν, ου", "saliva, moco, baba", aludiendo a la viscosidad de ciertas especies, o bien "σίαλος, oν", "gordo", que sería lo mismo que la primera interpretación, o sea, inflado/hinchado.


title: Clase Lexington

text: La clase Lexington fue una clase de portaaviones ordenada por la Armada de los Estados Unidos en 1916 como Cruceros de batalla y en 1922 fue reconvertida a Portaaviones, según los nuevos requerimientos de la Armada Estadounidense.


title: Clase Lexington

text: El USS Lexington (CV-2), apodado "Dama gris" y también "Lady Lex", fue el segundo portaaviones estadounidense de la clase Lexington


title: Clase Lexington

text: Éste y su gemelo, el , fueron autorizados en 1916, originalmente como cruceros de batalla de 35 300 t con siete chimeneas y calderas dispuestas en dos niveles. Después de la guerra, como resultado de las enseñanzas de la misma, así como por las limitaciones al número de buques capitales impuestas en los Tratados navales de Washington y Londres, los planes se replantearon.


title: Clase Lexington

text: Designados CC-1 Y CC-3, y puestos en grada como cruceros de batalla el 8 de enero de 1921 por la compañía Fore River Shipbuilding, con sede en Quincy, Massachusetts, pero siguiendo la Conferencia Naval de Londres, ambos fueron reasignados y re-autorizados como portaaviones el 1 de julio de 1922. Se les redujeron 8500 t, conseguido primordialmente mediante la eliminación de ocho cañones de 406 mm en cuatro torretas dobles. El cinturón principal de blindaje fue mantenido y el blindaje de la cubierta fue incrementado en gran medida.


title: Clase Lexington

text: Las líneas generales del casco se mantuvieron inalteradas y se añadió un sistema especial de protección bajo el agua. La cubierta de vuelo era de 244 m y de ancho entre 25,9 hasta 27,4 m, y se elevaba 18,3 m sobre el nivel del agua.


title: Clase Lexington

text: Tanto este buque como su gemelo necesitaban una tripulación formada por 169 oficiales y 1730 marinos, incluyendo personal de vuelo. Ambos llevaban artillería antiaérea de 127 mm hasta 203 mm y fueron los últimos dos construidos con una catapulta transversal como parte del diseño original. La catapulta era lo suficientemente potente para lanzar a los aviones de 4500 kg a una velocidad de 48 nudos (89 km/h; 55 mph). La catapulta fue retirada en 1936.


title: Clase Lexington

text: Cuando fueron asignados, los buques poseían grúas para lanzar y recibir hidroaviones, una característica retirada durante la guerra para añadir cañones antiaéreos. Los buques estaban diseñados para cargar un máximo de 120 aeronaves de diferentes tipos, incluyendo cazas, reconocimiento, y bombarderos. Cada buque costó 45 millones de dólares con las aeronaves.


title: Clase Lexington

text: El "Lexington" fue botado como portaaviones el 3 de octubre de 1925, amadrinado por la señora Helen Rebecca Roosevelt, esposa de Theodore Douglas Robinson, secretario del Departamento de la Armada, y puesto en servicio el 14 de diciembre de 1927, bajo el mando del capitán Albert W. Marshall.


title: Clase Lexington

text: El "Lexington" y el "Saratoga" tenían ejes turboeléctricos. Su aparato motor estaba formado por 16 calderas Yarrow que daban energía a cuatro turbinas a vapor General Electric que hacían girar generadores para accionar los cuatro motores eléctricos principales. Los motores del "Lexington" dieron energía a Tacoma, Washington durante 30 días en un corte en el invierno de 1929/1930.


title: Clase Lexington

text: Al momento de su botadura eran los portaaviones más grandes del mundo. Uno de los defectos del diseño de estos portaaviones era su chimenea, que presentaba una gran superficie, lo que le confería un indeseado "efecto-vela" que daba mucho trabajo al timonel para el mantener el rumbo con viento lateral.


title: Clase Lexington

text: Tras realizar sus pruebas de mar, el "Lexington" se unió a la flota de combate en San Pedro, California, el 7 de abril de 1928. Desde esta base, operó en la costa oeste con escuadrones de aeronaves y la flota, en ejercicios de vuelo, ejercicios tácticos y problemas de batalla.


title: Clase Lexington

text: Cada año participaba en maniobras de la flota en Hawái, en el mar Caribe, en la zona del canal de Panamá y en el Pacífico oriental. En ejercicios, el "Lexington" mantuvo una velocidad media de 30,7 nudos, y alcanzó una velocidad de 34,5 nudos.


title: Clase Lexington

text: En 1931, estando el "Lexington" bajo el mando del capitán Ernest King, futuro Jefe de Estado Mayor y Primer Almirante de la Flota durante la Segunda Guerra Mundial, sirvió como operador de radio Robert A. Heinlein, quien sería años más tarde un conocido escritor de ciencia ficción.


title: Clase Lexington

text: El "Lexington" fue uno de los catorce navíos de la armada en recibir la instalación del radar RCA CXAM-1.


title: Clase Lexington

text: El 7 de diciembre de 1941, el "Lexington" estaba a la mar con el grupo de batalla 12 llevando aviones de la marina desde Pearl Harbor hasta Midway cuando les llegaron noticias del ataque japonés a Pearl Harbor.


title: Clase Lexington

text: Inmediatamente lanzó aeronaves para buscar a la flota nipona, dirigiéndose por la mañana hacia el sur para encontrarse con el y el para dirigir una búsqueda al sudeste de Oahu, volviendo a Pearl Harbor el 13 de diciembre.


title: Clase Lexington

text: El "Lexington" zarpó al día siguiente para atacar a las fuerzas japonesas en Jaluit para relevar a las fuerzas de los Marines que sostenían la defensa en la batalla de la Isla Wake; la orden fue cancelada el 20 de diciembre, siendo dirigida a cubrir a las fuerzas del que ayudaba a Wake. Cuando la isla cayó el 23 de diciembre, los dos portaaviones fueron llamados a Pearl Harbor cuando estaban a medio camino y dieron la vuelta, llegando el 27 de diciembre.


title: Clase Lexington

text: El "Lexington" patrulló para bloquear los ataques enemigos en el triángulo Oahu-Johnston-Palmyra hasta el 11 de enero de 1942 cuando partió desde Pearl Harbor como buque insignia para el Vice Almirante Wilson Brown comandado la fuerza de ataque 11. El 16 de febrero, la fuerza se dirigió para atacar Rabaul, en Nueva Bretaña, programado para el 21 de febrero. Mientras se aproximaba, el día anterior al ataque, el "Lexington" fue atacado por dos oleadas de bombarderos japoneses con nueve aviones en cada oleada. La patrulla de combate del portaaviones y sus armas antiaéreas derribaron 17 de los atacantes, ganando el teniente Edward (Butch) O'Hare la Medalla de Honor por derribar a cinco de los atacantes.


title: Clase Lexington

text: Sus patrullas ofensivas en el mar del Coral continuaron hasta el 6 de marzo, cuando se reunió con el y su escolta, el grupo 17, para un ataque sobre las montañas Owen Stanley de Nueva Guinea, para infligir un gran daño a las instalaciones navales japonesas en Salamauda y Lae el 10 de marzo. Luego regresó a Pearl Harbor, llegando el 26 de marzo.


title: Clase Lexington

text: La fuerza de ataque del "Lexington" partió desde Pearl Harbor el 15 de abril, uniéndose al TF-17 el 1 de mayo. Mientras la flota japonesa amenazaba las posiciones del mar del Coral, el "Lexington" y el "Yorktown" se movían para encontrar la fuerza enemiga que cubría un gran movimiento de tropas; los japoneses debían ser detenidos en su expansión o comunicación marítima con Australia y Nueva Zelanda, para prevenir una invasión al continente oceánico. El resultado fue la Batalla del Mar del Coral.


title: Clase Lexington

text: El 7 de mayo, aviones de búsqueda reportaron contacto con una flota enemiga japonesa en la que se incluían portaaviones, tras lo cual despegó el grupo de vuelo del "Lexington". Este escuadrón de ataque localizó y destruyó el portaaviones ligero japonés "Shōhō", siendo también descubiertos 12 bombarderos y 15 aviones torpederos pertenecientes a los portaaviones "Shōkaku" y "Zuikaku", derribando 9 de ellos.


title: Clase Lexington

text: En la mañana del 8 de mayo, un avión de reconocimiento del "Lexington" localizó al "Shōkaku" con su escolta, por lo que un grupo de bombarderos fue lanzado, atacando al japonés descubierto, siendo severamente dañado en su cubierta y hangares, produciéndose incendios.


title: Clase Lexington

text: El enemigo atacó a su vez con sus aviones a los portaaviones estadounidenses a las 11:00 y 20 minutos después, el "Lexington" comenzó a retirarse al ser alcanzado por dos torpedos. Al mismo tiempo, recibió un ataque de bombarderos en picado, produciendo una escora de 7 grados hacia la amura de babor.


title: Clase Lexington

text: A las 13:00, las cuadrillas de control de daños con mucha destreza lo repararon para volver a puerto, a una velocidad de 25 nudos, pudiendo así recoger sus escuadrones aéreos que se encontraban en misión. Pero se estaba produciendo una fatal acumulación de vapores inflamables en el interior, por lo que una gran explosión sacudió el buque, causado por el contacto de los vapores de la gasolina con un grupo electrógeno encendido, iniciando un incendio que no pudo ser controlado, quedando envuelto en una densa humareda y escorando. A las 15:58, el Comandante, capitán Frederick Carl Sherman, temiendo por la seguridad de sus hombres, mandó que subiesen todos a cubierta y a las 17:01 ordenó que abandonaran la nave, operación efectuada con tal orden y disciplina que hasta la mascota de a bordo (un perro) fue puesta a salvo. Los tripulantes fueron recogidos casi de inmediato por los cruceros y destructores de escolta. El almirante Aubrey Wray Fitch y su personal fueron transferidos al "Minneapolis". El capitán Sherman y su Segundo Comandante, el capitán Morton T. Seligman, se aseguraron de que todos sus hombres estuviesen a salvo, siendo ambos los últimos en abandonar la nave.


title: Clase Lexington

text: El "Lexington se hundió" en medio de explosiones y una gran humareda a las 19:56, en las coordenadas: .


title: Clase Lexington

text: El fue también dañado por una bomba de 800 lbs que impactó en uno de sus costados, tras lo cual se alejó hacia Pearl Harbor. El enemigo no consiguió contactar nuevamente con él, por lo que lo consideró hundido. Este error fue fatal para la flota japonesa al celebrarse poco después la batalla de Midway.


title: Clase Lexington

text: La batalla del Mar de Coral fue la primera batalla marítima de la historia en la que las naves que se enfrentaban no llegaron a verse, al ser realizados los combate exclusivamente por los bombarderos y torpederos de sus portaaviones.


title: Clase Lexington

text: El "Lexington" recibió dos estrellas de combate por sus servicios durante su participación en la Segunda Guerra Mundial.


title: Clase Lexington

text: En junio de 1942, cinco días después de que la Armada hiciera público el hundimiento, los trabajadores del astillero Quincy shipyard donde había sido construido el buque veintiún años antes, telegrafiaron al secretario de la Armada Frank Knox para proponerle cambiar el nombre del nuevo portaaviones en construcción por "Lexington" (desde "Cabot"). Knox aceptó la propuesta, y el 23 de septiembre de 1942, fue botado el quinto .


title: William Colby

text: William Egan Colby (4 de enero, 1920-27 de abril, 1996) trabajó en inteligencia para los Estados Unidos, culminando con su nombramiento como Director General de Inteligencia desde septiembre de 1973 hasta enero de 1976.


title: William Colby

text: Durante la Segunda Guerra Mundial sirvió en la Oficina de Servicios Estratégicos (OSS). Después de la guerra se unió a la recién creada CIA. Antes y durante la Guerra de Vietnam, Colby sirvió como Jefe de la estación en Saigón, Jefe de la CIA's Far East Division y cabeza del Desarrollo de Operaciones Civiles y Rurales; era responsable del Programa Phoenix. Después de Vietnam, Colby se convirtió en el Director de Inteligencia Central y durante su permanencia reveló información sobre las actividades de la inteligencia americana al comité Church-Pike del Congreso. Colby sirvió como Director de Inteligencia para el Presidente Richard Nixon y el Presidente Gerald Ford y sería reemplazado el 30 de enero de 1976 por el futuro Presidente George H.W. Bush.


title: William Colby

text: En 1974 declaró que "Estados Unidos tiene derecho a actuar ilegalmente en cualquier región del mundo, acumular investigaciones en los demás países y hasta llevar a cabo operaciones tales como la intromisión en los asuntos internos chilenos".


title: Museo Condé

text: El Museo Condé de Chantilly es una institución que custodia el legado de obras de arte del príncipe Enrique de Orleans (duque de Aumale), hijo del rey Luis Felipe I de Francia. Tiene como sede el castillo de Chantilly, propiedad del Instituto de Francia. La localidad de Chantilly se halla a unos 60 kilómetros al norte de París.


title: Museo Condé

text: El Museo Condé alberga un fondo artístico de considerable valor, que incluye 800 pinturas, 2500 grabados, otros tantos dibujos, y 30 000 libros y manuscritos; pero no goza del renombre internacional que merece, dado que no presta obras a exposiciones de acuerdo a los deseos de su donante, el duque de Aumale.


title: Museo Condé

text: Henri de Orleáns, duque de Aumale, nace en París en 1822, como noveno (y penúltimo) hijo del rey Luis Felipe I de Francia (el quinto varón). Con apenas ocho años de edad, hereda la enorme fortuna de su padrino el príncipe de Condé, que había fallecido sin hijos. Valorada en 66 millones de francos y considerada la mayor del país, esta fortuna incluía el castillo de Chantilly.


title: Museo Condé

text: Aunque su formación va encauzada hacia un futuro como militar y diplomático, la revolución de 1848 y la instauración de la II República Francesa llevan al duque de Aumale al exilio a Inglaterra, donde permanece durante 22 años.


title: Museo Condé

text: Aficionado a los dibujos y manuscritos, en 1856 adquiere en Italia la obra maestra de la bibliofilia "Las muy ricas horas del Duque de Berry", y en 1861 un importante grupo de dibujos (Durero, Rafael, Claudio de Lorena...) que había coleccionado Frédéric Reiset, un experto del Louvre. En 1870 vuelve a Francia e instala su colección en el castillo. En 1876, adquiere 148 retratos dibujados (lápiz, pastel) al duque de Sutherland, quien los conservaba en su mansión londinense, Stafford House. Los había reunido décadas antes el medievalista y museólogo Alexandre Lenoir; se deben a autores como Corneille de Lyon, Pierre Mignard y Philippe de Champaigne.


title: Museo Condé

text: En 1884-1886, el testamento del duque y las posteriores disposiciones motivadas por su segundo exilio, hacen que el castillo de Chantilly y sus colecciones pasen a manos del Instituto de Francia. En 1889 el anciano duque regresa, y se hace cargo nuevamente de las colecciones, aunque solo en usufructo, y continúa enriqueciéndolas hasta su fallecimiento en 1897.


title: Museo Condé

text: El Museo Condé es relativamente poco conocido fuera de Francia ya que no puede prestar obras a otros museos, de acuerdo a las condiciones fijadas por el duque de Aumale. También ha de mantener esencialmente intacto el despliegue de las obras, tal como el duque decidió. Debido a ello, en cierta manera es un "museo de ambiente" que conserva su organización y decoración originales.


title: Museo Condé

text: La colección de pinturas incluye obras maestras de fama mundial, como "Retrato de Simonetta Vespucci" de Piero di Cosimo y "La masacre de los inocentes" de Poussin, cuadro admirado por el maestro contemporáneo Francis Bacon. Este museo alberga otras cuatro obras de Poussin.


title: Museo Condé

text: Mención especial merecen las tres pinturas de Rafael: "Las Gracias", la "Madonna de Loreto" y la "Madonna de Orleans"; constituyen el repertorio más valioso de este artista en Francia junto con el conservado en el Louvre. De hecho, el repertorio de viejos maestros del Museo Condé es considerado el segundo más importante de Francia, solo superado por el del citado museo parisino.


title: Museo Condé

text: Se exhiben además tres tablas de Fra Angelico, un díptico del círculo de Rogier van der Weyden, una rarísima "Virgen de la misericordia" de Enguerrand Quarton ("Retablo Cadard") y otras obras de: Sassetta, Bernardino Luini, Jacopino del Conte, Ludovico Mazzolino, Scipione Pulzone, Antonio Moro ("Cristo resucitado entre san Pedro y san Pablo", 1556), Hans Holbein el Joven, Sofonisba Anguissola ("Autorretrato"), Denys Calvaert, Annibale Carracci ("Venus dormida rodeada de putti", h. 1602), Van Dyck ("Retrato de Gastón de Orleans"), Guido Cagnacci, Guercino, Domenichino, Salvator Rosa, Pierre Mignard ("Retrato de Molière"), Matthias Stomer, Jacob van Ruisdael, Willem van de Velde el Joven, Melchior de Hondecoeter, Antonio de Pereda, Murillo, Hyacinthe Rigaud (el modelo previo para el célebre "Retrato de Luis XIV"), Watteau, Nicolas Lancret, Jean-Marc Nattier, Jean-Baptiste Greuze, Joshua Reynolds, Ingres ("Autorretrato," "Venus Anadiomena" y "La enfermedad de Antíoco"), Corot, Delacroix, Géricault, Paul Baudry, Ernest Meissonier, Léon Bonnat, Daubigny...


title: Museo Condé

text: La colección de grabados incluye ejemplares de famosas planchas de Durero, como "La melancolía" y "San Jerónimo en la celda".


title: Museo Condé

text: La colección de dibujos es igualmente notable; incluye el "Retrato de Léonore Sapata" de Jean Clouet, dos importantes diseños de Rafael, otros dos de Miguel Ángel, así como ejemplos de Rubens, Claudio de Lorena, Watteau, Pierre-Paul Prud'hon y una curiosa versión de la Gioconda desnuda, que se atribuye a un artista del círculo de Leonardo da Vinci.


title: Museo Condé

text: El fondo bibliográfico incluye como gran tesoro el libro miniado de "Las muy ricas horas del duque de Berry", de los hermanos Limbourg, realizado hacia el año 1410. También posee 40 de las hojas conservadas de otro famoso libro miniado: "El libro de horas de Etienne Chevalier", debido a Jean Fouquet.


title: Provisiones de Oxford

text: Las Provisiones de Oxford fueron instauradas en 1258 por un grupo de barones liderados por Simón V de Montfort, conde de Leicester; estos documentos son a menudo considerados como la primera constitución escrita de Inglaterra. Las provisiones forzaron al rey Enrique III de Inglaterra a aceptar una nueva forma de gobierno en la que el poder residía en las manos de un consejo de 15 miembros que supervisarían los nombramientos ministeriales, la administración local y la custodia de los castillos reales. El Parlamento de Inglaterra, mientras tanto, que debía reunirse tres veces al año, monitorizaría el funcionamiento de este consejo. Su importancia residía en que, por primera vez, la Corona inglesa era forzada a reconocer los derechos y poderes del Parlamento.


title: Crudo (color)

text: Tradicionalmente, el crudo se considera un tono de beige, pero ahora se precisa como «un blanco algo amarillento, semejante al de la seda cruda o al de la lana sin blanquear.»


title: Parapodio

text: Los parapodios o parápodos son apéndices pares que se distribuyen en cada segmento del cuerpo de los anélidos poliquetos y que se hallan también en algunos clados de moluscos gasterópodos opistobranquios.


title: Provisiones de Oxford

text: Se envió a los sheriffs de todos los condados de Inglaterra una confirmación escrita del acuerdo en latín, francés y considerablemente en inglés. El uso del idioma inglés era simbólico de la "anglificación" del gobierno de Inglaterra, y un antídoto contra la "galificación" que había tenido lugar durante las décadas inmediatamente anteriores. Las "Provisiones de Oxford" se reemplazaron el año siguiente, en 1259, por las "Provisiones de Westminster". Estas "Provisiones" fueron derogadas por Enrique III, con la ayuda de una bula papal, en 1261, que puso la semilla para el comienzo de la Segunda Guerra de los Barones (1263-1267), que ganó el rey. Se anuló por última vez en 1266 mediante el "Dictum de Kenilworth".


title: Crudo (color)

text: Su nombre en otros idiomas generalmente provienen de la palabra francesa "écru", que significa lo mismo que el nombre del color en español, 'crudo'.


title: Parapodio

text: En el caso de los poliquetos, cada parapodio tiene dos lóbulos: un notopodio dorsal y un neuropodio ventral. Cada lóbulo está sostenido por una o más espinas quitinosas (acículas). Los parapodios de los poliquetos llevan cerdas (quetas) y están abundantemente provistos de vasos sanguíneos.


title: Provisiones de Oxford

text: La disponibilidad de una mayor colección de mandatos judiciales transfirió el asunto a los Juzgados Comunes en Londres, y levantó tanto resentimiento que en 1258 las Provisiones de Oxford proveyeron que so se permitiría ninguna expansión del sistema de autos judiciales.


title: Parapodio

text: Los parapodios son empleados por los poliquetos para reptar y nadar, y son manipulados por músculos oblicuos que parten de la línea media ventral hacia los parapodios de cada segmento.


title: Parapodio

text: Esos parapodios están particularmente bien desarrollados en las mariposas de mar (Thecosomata). También hacen uso de los parapodios para nadar algunas liebres de mar (Aplysiomorpha). Además de emplearse para la locomoción, los parapodios pueden servir para la respiración, desempeñando así la misma función que las branquias en otros animales.


title: Parque Sempione (Milán)

text: El Parque Sempione (en italiano, "Parco Sempione") es un espacio verde urbano de 386.000 m² que se halla en el casco antiguo de la capital lombarda, en Italia, a lado del Castillo Sforzesco.


title: Parque Sempione (Milán)

text: El parque fue construido en el 1890 sobre una antigua plaza que usaban como formación militar ("piazza d'armi" en italiano). El jardín tomó ese nombre en el 1906, al inaugurarse el Túnel del Sempione. Desde el parque sale la carretera que conduce hasta Suiza y el Túnel entre Piamonte y el Cantón del Valais.


title: Parque Sempione (Milán)

text: En el parque hay muchísimas especies de árboles de todo el mundo: acebo (Ilex aquifolium), catalpa (Catalpa bignonioides), cedro del Atlante (Cedrus atlantica), Cedro del Himalaya (Cedrus deodara) y cedro de incienso (Calocedrus decurrens), hayas (Fagus sylvatica ‘Aspelinifolia’, Fagus ‘Pendula’, Fagus ‘Purpurea’), liquidambar (Liquidambar styraciflua), pino llorón del Himalaya (Pinus wallichiana), pino blanco (Pinus strobus), ginkgo (Ginkgo biloba), castaño de Indias (Aesculus hippocastanum), nogal negro (Juglans nigra), Nogal del Cáucaso (Pterocarya fraxinifolia), álamo negro (Populus nigra ‘Italica’), álamo canadés (Populus x canadensis), encina (Quercus ilex), magnolio (Magnolia grandiflora), aliso común (Alnus glutinosa), paulonia (Paulownia tomentosa), sófora (Sophora japonica). Hay muchos exemplares de roble americano (Quercus rubra), tejo (Taxus baccata), tilos (Tilia americana y Tilia platyphyllos), ciprés de los pantanos (Taxodium distichum) y unas especie de arces (Acer negundo, Acer campestre, Acer pseudoplatanus, Acer platanoides y Acer saccharinum).


title: Parque Sempione (Milán)

text: Hay unos árboles monumentales: un olmo (Ulmus minor), cerca de la estadua de Napoleón III, un castaño de Indias (Aesculus hippocastanum) cerca del "ponte delle sirenette" (puente de las sirenitas) y, por su forma, un plátano (Platanus acerifolia) cerca de un pequeño lago.


title: Parque Sempione (Milán)

text: El parque es muy frecuentado por los milaneses de todas las edades: ahí hay céspedes para relajarse y tomar el sol, espacio con juegos para niños, caminos para todos y rincones románticos.


title: Parque Sempione (Milán)

text: En este parque se encuentran el Palacio de la Triennale, el Arco de la Paz, la Arena de Milán, el Acuario cívico y la Torre Branca.


title: Parque Sempione (Milán)

text: Hay además cuatro espacios reservados para los perros, seis quioscos con servicio-bar y, en primavera y verano, toilettes.


title: Parque Sempione (Milán)

text: En todo el parque hay un servicio gratuito de comunicación inalámbrica para el acceso a Internet gracias al Ayuntamiento de la ciudad de Milán. Hay que cobrar una tarjeta de registro (en italiano, "scheda di registrazione per internet") gratúita en lugar apropiados que se hallan en el parque. La tarjeta dura tres horas.


title: Desollamiento de Marsias (Tiziano)

text: El Desollamiento de Marsias es una pintura del maestro renacentista italiano Tiziano, probablemente de entre 1570 y su muerte en 1576, con más de ochenta años. Actualmente se encuentra en el palacio arzobispal en Kroměříž, República Checa y pertenece al Arzobispado de Olomouc (administrado por el Museo de Arte de Olomouc – Museo Arquidiocesano). Es uno de los últimos trabajos del artista y puede estar inacabado, aunque hay una firma parcial en la piedra en primer plano en la esquina inferior derecha.


title: Desollamiento de Marsias (Tiziano)

text: La pintura muestra el desollamiento en vivo de Marsias, un sátiro que temerariamente desafió al dios Apolo a un concurso musical en el que el vencedor podría castigar al vencido como deseara. Es uno de los varios lienzos con temas mitológicos de Ovidio que Tiziano ejecutó en sus últimos años, mayoritariamente una serie de "poesías" para el rey Felipe II de España, de la que esta pintura no parece haber formado parte.


title: Desollamiento de Marsias (Tiziano)

text: La pintura permaneció en Kroměříž en Moravia desde 1673, y bastante olvidada, al quedar fuera de los caminos más trillados de la pintura veneciana. "No entró en la literatura crítica hasta 1909". Desde los años 1930 fue ampliamente "aceptado como un importante trabajo final" entre los estudiosos, pero poco conocido entre un público más amplio.