title: Erill la Vall

text: Situado junto a la iglesia, ofrece visitas libres y guiadas a todos los edificios incluidos en el catálogo.


title: Erill la Vall

text: En las afueras de la población se encuentran los restos de la antigua ermita de San Cristòfol. Queda en pie únicamente una hilera de piedras. Se sabe que fue una iglesia de nave única con un ábside en semicírculo. Se cree que los muros carecían de ornamentos y que fue construida a finales del siglo XII.


title: Laureana Toledo

text: Laureana Toledo (Ixtepec, Oaxaca 1970) es una artista visual mexicana. Su trabajo se centra en investigar las relaciones entre distintos medios y lenguajes así como la asimilación de la cultura popular y sus modos de lectura. La mayoría de sus obras se entrecruzan en los ámbitos de la fotografía, la música y la poesía creando un concepto ambiguo, donde se busca crear nuevas maneras de revelar e interpretar el material existente.


title: Laureana Toledo

text: A lo largo de su trayectoria ha expuesto sus obras de manera individual y colectiva en espacios como Eastside Projects en Birmingham, la Whitechapel Gallery en Londres, el Museo de Arte Moderno de México, y RedCat en Los Ángeles, entre muchos otros. Ha gestado proyectos como curadora y en colaboración con Francis Alys, David Byrne, Lourdes Grobet, y el grupo The Limit, entre otros. Fundó en 1994 el Programa Integral de Fotografía del Centro de la Imagen en México, es tutora de becas de Jóvenes Creadores del FONCA y forma parte del Consejo de Artistas de SOMA ( Es un espacio que permite estimular el diálogo y la colaboración entre artistas y agentes culturales de diferentes contextos, disciplinas y generaciones) . También ha tenido varias participaciones como editora, en la revista de fotografía Luna Córnea, y columnista del semanario mexicano Frente. Actualmente reparte su tiempo entre la ciudad de México y Londres, en donde recién terminó una residencia como artista internacional invitada en Gasworks y elaboró una pieza en colaboración con el bajista John Taylor. Laureana pertenece al Sistema Nacional de Creadores del FONCA y es acreedora del premio Grants and Acquisitions de la Fundación Cisneros-Fontanals.


title: Laureana Toledo

text: Sus exposiciones individuales incluyen Galería OMR, Galería de Arte Mexicano, Galería Juan Martín, Pinacoteca Diego Rivera de Jalapa, Galería de Arte Contemporáneo (México), Schloß Buchsenhaussen (Austria). Ha pariticipado en exposiciones colectivas en México y países como Suecia, Estados Unidos, Inglaterra, Francia, Dinamarca y Austria. En 2001 coordinó el Programa Integral de Fotografía del Centro de la Imagen, impartió clases en la Universidad del Claustro de Sor Juana, coordinó también el Programa de Tutorías en Ex-Teresa Arte Actual.


title: Laureana Toledo

text: Su obra forma parte de importantes colecciones nacionales e internacionales como The Brooklyn Museum of Art, Santa Mónica Museum of Art, Centro de la Imagen, México. Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, México. Arm & Hammer Museum, USA, La Colección Jumex, México.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Agustín Haya de la Torre de la Rosa (Lima, Perú, 3 de diciembre de 1948) es un sociólogo y político peruano. Fue Diputado de la República durante los periodos 1980-1985 y 1985-1990.


title: Papas con cuero

text: Las papas con cuero son un plato de comida que se consume tradicionalmente en algunas localidades de la región Sierra del Ecuador, consiste en un caldo de piel de chancho cocinado con papas y especies.


title: Concurso preventivo

text: Concurso preventivo argentino: Es de prevención y reorganización con el fin de evitar la quiebra. Se presume insolvencia por parte del deudor y buena fe. Es un remedio judicial establecido por la Ley 24.522 (normativa que también regula el procedimiento de quiebra), a los efectos de que tanto personas físicas como jurídicas puedan renegociar las deudas contraídas con sus acreedores en un plazo y forma establecidos en la ley aplicable.


title: Fox Sports 2 (Brasil)

text: Fox Sports 2 es un canal de televisión por suscripción exclusivo para Brasil y orientado a la transmisión de eventos deportivos 24 horas por día. Fue estrenado el 24 de enero de 2014.


title: Playa Tlacopanocha

text: La playa Tlaco de Panocha, o simplemente Tlacopanocha, es una pequeña playa ubicada en el puerto de Acapulco, Guerrero, en el sur de México. Se localiza en centro del puerto, junto al malecón y sobre la Avenida Costera Miguel Alemán de dicha ciudad, dentro de la zona turística denominada como Acapulco Tradicional. Geográficamente se ubica al sur-suroeste de la bahía de Acapulco, en las coordenadas . Tiene una longitud aproximada de 100 m y se encuentra a unos 290 m de la Plaza Álvarez, principal plaza del puerto.


title: EDPYME

text: EDPYME son las siglas de Entidad de Desarrollo para la Pequeña y Microempresa que son entidades o empresas orientadas a satisfacer la demanda de servicios crediticios.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Nació el 3 de diciembre de 1948. Hijo de José Agustín Haya de la Torre y Clemencia de la Rosa Alvarado; hermano de Raúl Arístides; casado con Inés Castro Salinas; padre de Inés María y José Agustín.


title: Papas con cuero

text: En ciudades como Quito son, actualmente, una comida rápida de fácil acceso. Este plato se lo puede encontrar en puestos de ventas en la vía pública, restaurantes, restaurantes gastronómicos tradicionales.


title: Concurso preventivo

text: En primer lugar, el deudor se presenta ante un juez para pedir el concurso preventivo. Para ello, debe cumplir con los requisitos previstos en la sección II de la ley 24.522 (desde el artículo 5 hasta el 12). El cumplimiento de los requisitos determina que el juez pida la suspensión de los créditos en contra del deudor y la ejecución de los intereses.


title: Fox Sports 2 (Brasil)

text: Adicionalmente a este lanzamiento, Fox Sports suma a los estudios existentes en Río de Janeiro nuevas instalaciones en São Paulo, en asociación con la productora Casablanca, donde se producirán contenidos para Fox Sports y Fox Sports 2.


title: Playa Tlacopanocha

text: La playa cuenta con un escaso oleaje, semejante a las de Caleta y Caletilla, y es ideal para la visita de niños y personas mayores. Se caracteriza también por tener una gran actividad pesquera, por lo que es común observar en el lugar una considerable cantidad de botes y lanchas fuera de borda y dentro del agua. Desde la playa se pueden apreciar yates de pesca deportiva y algunos ejemplares que se han atrapado.


title: EDPYME

text: La Superintendencia de Banca y Seguros del Perú - (SBS) expresa en la Resolución Nº847-94 que las EDPYMEs tienen por objeto otorgar financiamiento a personas naturales y jurídicas que desarrollan actividades calificadas como de pequeña y microempresa, utilizando para ello su propio capital y los recursos que provengan de donaciones. Las Edpymes surgieron para promover la conversión de Organizaciones no Gubernamentales – (ONG) en entidades reguladas.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Su padre fue hermano del fundador del APRA, Víctor Raúl Haya de la Torre, prefecto de la revolución de Trujillo en julio de 1932 y diputado por el Frente Democrático Nacional de 1945 a 1948. Murió durante la persecución política de la dictadura de Manuel Odría.


title: Papas con cuero

text: Durante el periodo histórico de la colonia española en el Ecuador, el cuero del chancho era descartado como desecho hasta que los indígenas lo combinaron con las papas para crear un caldo.


title: Concurso preventivo

text: Luego, los acreedores deben presentarse a un síndico y piden ser tenidos en consideración. El síndico presenta el informe donde evalúa a cada acreedor y el juez (según lo dispuesto en el artículo 36 de la ley 24.522) hace un dictamen verificando este informe.


title: Fox Sports 2 (Brasil)

text: Sus principales rivales son SporTV (SporTV, SporTV 2 y SporTV 3 del Grupo Globo, perteneciente a la poderosa Familia Marinho) y BandSports perteneciente a Grupo Bandeirantes.


title: Playa Tlacopanocha

text: Antiguamente, en el área de la playa Tlacopanocha se manajeaba una moneda de madera llamada "tlaco", a su vez, en este sitio los nativos vendían y compraban un dulce llamado "panocha", y dado a este motivo se le fue denominado a través de los años como Tlacopanocha.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Sus estudios escolares los realizó en el Colegio San Miguel, en Lima (1954-1965). Ingresó a la Facultad de Letras de la Pontificia Universidad Católica del Perú en 1966. Dos años después, se matriculó en la Facultad de Ciencias Sociales de la misma Universidad.


title: Concurso preventivo

text: Posteriormente se realiza un informe general, en el cual el síndico informa acerca de la situación de la empresa.


title: Fox Sports 2 (Brasil)

text: Debido a la venta de 21st Century Fox a The Walt Disney Company en 2019, Disney excluyó las operaciones de Fox Sports de sus planes para adquirir Fox Networks Group Latin America para obtener la aprobación de compra de los entes anti-monopolio de México y Brasil, El 6 de mayo de 2020, el regulador antimonopolio de Brasil, CADE, anunció que Fox Sports y ESPN Brasil se fusionarían con el canal, debido a los derechos de transmisión del canal. y la abstracción en el país.


title: Playa Tlacopanocha

text: En este lugar, el general Vicente Guerrero subió al barco "El Colombo" propiedad del mercenario genovés Francisco Picaluga, donde fue apresado sorpresivamente, ya que el mercenario lo traicionó para cobrar una recompensa de 50 000 pesos, propiedad de Anastasio Bustamante.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Hizo la maestría en Desarrollo Económico de América Latina en la Universidad Internacional de Andalucía (1996) y el doctorado en Ciencias Sociales por la Universidad Radboud de Nimega en Holanda (1999). El 2014 obtuvo el Doctorado en Sociología (reválida) por la Pontificia Universidad Católica del Perú.


title: Concurso preventivo

text: Finalmente, hay un período de exclusividad en el que el deudor concurre privadamente a los acreedores involucrados en el concurso y negocia con cada uno de ellos. Para ello, necesita negociar por más del 50% de la deuda con cada uno de ellos y es esencial la aceptación de la mayoría de acreedores.


title: Fox Sports 2 (Brasil)

text: A partir del 11 de enero de 2021, Fox Sports no tendrá ningún programa original, como parte del nuevo calendario deportivo de Disney. Las transmisiones en vivo de eventos selectos continuarán hasta el 1 de enero de 2022 cuando se suspenderá Fox Sports.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Militó en la juventud universitaria aprista entre 1966 y 1968. Luego adhirió a Vanguardia Revolucionaria. Tuvo una activa participación en el movimiento estudiantil de la época. Presidió el Centro Federado de Ciencias Sociales en 1969, la Federación de Estudiantes de la Universidad Católica en 1970. Fue elegido por voto universal como delegado a la Comisión Estatutaria Nacional, donde integró su grupo de trabajo. Ejerció como presidente colegiado de la Federación de Estudiantes del Perú.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Participó en los intensos debates y divisiones que caracterizaban a la izquierda radical durante la dictadura militar Para el proceso de la Asamblea Constituyente de 1978, formó parte de la Unidad Democrática Popular, que luego se integraría a la Izquierda Unida.


title: Agustín Haya de la Torre

text: A fines de los 70 y durante los 80, fue columnista y directivo de la revista Amauta, el Diario de Marka y El Caballo Rojo.


title: Agustín Haya de la Torre

text: En las elecciones generales de 1980, fue elegido Diputado de la República por la Unidad Democrático Popular, para el período parlamentario 1980- 1985.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Formó parte de la reunificación de los grupos de la izquierda heterodoxa que fundaron el Partido Unificado Mariateguista en 1984, del cual fue dirigente hasta 1989.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Para las elecciones generales de 1985, fue candidato a la 2.ª Vicepresidencia de la República en la plancha presidencial de Alfonso Barrantes por Izquierda Unida. Sin embargo la candidatura quedó en 2.º lugar de las preferencias tras la victoria de Alan García.


title: Agustín Haya de la Torre

text: En dichas elecciones, Haya de la Torre también postuló a la Cámara de Diputados y fue elegido Diputado por Izquierda Unida, con 69,158 votos preferenciales, para el periodo parlamentario 1985-1990.


title: Agustín Haya de la Torre

text: En las elecciones generales 1990, fue candidato a la primera Vicepresidencia de la República en la plancha presidencial de Henry Pease por Izquierda Unida y también al Senado, sin embargo no tuvo éxito en ninguna de las 2.


title: Agustín Haya de la Torre

text: En las elecciones generales de 1995, fue candidato presidencial por Izquierda Unida sin éxito luego de la reelección de Alberto Fujimori. Durante el régimen fujimorista, Haya de la Torre fue un fuerte opositor.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Tras la disolución de la Izquierda Unida en 1995, regresó al APRA en 1997, donde fue miembro de su Comisión Política y vicepresidente de la Comisión de Plan de Gobierno.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Su actividad se desarrolla tanto en la vida política como en la docencia universitaria, la investigación y el periodismo de opinión.


title: Agustín Haya de la Torre

text: En las elecciones generales del 2006, fue candidato al Congreso de la República por el APRA, sin embargo no resultó elegido.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Ejerce la docencia desde 1973. Es Profesor Ordinario de las cátedras de Sociología Política y Sociología del Desarrollo en la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (2003-2013). Igualmente, en esta misma Facultad es Coordinador de la "Maestría en Política Social" (2000-2011). Profesor del posgrado de Ciencias Sociales de la UNMSM.


title: Agustín Haya de la Torre

text: El libro es un estudio sobre la formación del Estado republicano y sus relaciones con la sociedad. Analiza las razones por las cuales no se forjaron en el Perú vínculos que representen adecuadamente a la sociedad, lo que se ha traducido en un régimen político que restringe la democracia y concentra el poder sin permitir el pleno ejercicio de los derechos ciudadanos. El autor, por tanto, propone modificaciones de fondo en el régimen político y en la economía neoliberal.


title: Agustín Haya de la Torre

text: El módulo 9 ofrece información conceptual dirigida a líderes sociales y civiles interesados en conocer las bases de la gobernabilidad democrática, económica y social, entendida como una condición necesaria para el adecuado funcionamiento del Estado y la sociedad. Se entiende que uno de los factores más significativos que forman parte de la función de gobernabilidad es la existencia de una situación de equilibrio dinámico en el sistema general, que implica dos condiciones: que los componentes estructurales y las relaciones existentes entre estos se encuentran operando en condiciones de reproducción; y que los diferentes subsistemas toleren, sin entrar en situación de crisis.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Estos ensayos de sociología política recogen una serie de trabajos publicados en libros y revistas o presentados en conferencias, a lo largo de estos últimos años. Uno que otro puede parecer distante en el tiempo, aunque el lector se dará cuenta fácilmente de su actualidad. Han sido agrupados en cuatro "secciones": Política, Economía, Globalización, y Estado y Sociedad. En la primera parte, se incluye una recensión de un libro de Umberto Cerroni sobre la centralidad del sufragio universal, así como ensayos sobre el sistema de partidos políticos en el Perú y lo que calificó como la difícil construcción de la comunidad política.


title: Agustín Haya de la Torre

text: Este ensayo tiene como objetivo analizar el significado que para América Latina y nuestro país tiene la corriente neo liberal, así como es un intento de esbozar, a la luz de las circunstancias históricas y los modelos en juego, algunos lineamientos alternativos que nos permitan recuperar el cauce del desarrollo democrático. Para ello es necesario ubicar a la América Latina en el esquema del desarrollo del capitalismo.


title: Nymphaeales

text: Nymphaeales es un orden de plantas acuáticas angiospermas, el cual comprende tres familias: Cabombaceae, Nymphaeaceae e Hydatellaceae.


title: Seki Kōwa

text: Kōwa Seki o Takakazu Seki (関孝和, "Seki Kōwa" o "Seki Takakazu") (nacido 1637/1642? – 5 de diciembre de 1708) fue un matemático japonés del periodo Edo. que creó una nueva notación algebraica y estableció las bases para el posterior desarrollo del wasan (matemática tradicional japonesa). Motivado por cómputos astronómicos, hizo un importante trabajo en el cálculo integral y ecuaciones indeterminadas de números enteros, que fueron desarrolladas por sus sucesores.


title: Seki Kōwa

text: Seki sentó las bases para el posterior desarrollo de las matemáticas japonesas, conocidas como "wasan". Se le ha descrito como "el Newton de Japón".


title: Seki Kōwa

text: Descubrió algunos de los teoremas y teorías que fueron –o serían dentro de poco tiempo- descubiertos- en el occidente. Por ejemplo, se le atribuye el descubrimiento de los números de Bernoulli (publicado en 1712), las resultantes y los determinantes. (Las resultantes fueron publicadas por primera vez en 1683, pero su versión completa no se publicó hasta 1710). También hizo estudios sobre el cálculo de determinantes de orden superior coincidiendo en el tiempo con Leibniz al publicar sus resultados. Si bien los dos obtuvieron fórmulas correctas en su forma para el caso de dimensión cuatro, ambos erraron en el cálculo del signo al no disponer del concepto de signatura de una permutación. Estos logros son sorprendentes, considerando que la matemática japonesa antes de la aparición de Seki Kowa se hallaba en un estado muy primitivo – por ejemplo, la introducción completa del álgebra china del siglo XII fue hecha recién en 1671, por Kazuyuki Sawaguchi.


title: Seki Kōwa

text: Aunque fue contemporáneo del matemático y filósofo polímata alemán Gottfried Leibniz y del físico y matemático polímata británico Isaac Newton, el trabajo de Seki fue independiente.


title: Seki Kōwa

text: Los sucesores de Kōwa Seki fundarían posteriormente una escuela de matemáticas (La escuela de Seki) que fue extremadamente dominante en la matemática japonesa hasta el fin del periodo Edo.


title: Seki Kōwa

text: Aunque no está claro hasta qué punto los logros del "wasan" son de Seki, ya que muchos de ellos sólo aparecen en escritos de sus alumnos, algunos de los resultados son paralelos o se anticipan a los descubiertos en Europa. Por ejemplo, se le atribuye el descubrimiento de los números de Bernoulli. Se le atribuyen la resultante y el determinante (la primera en 1683, la versión completa no más tarde de 1710).


title: Seki Kōwa

text: ES poco lo que se sabe sobre la vida de Seki. Su lugar de nacimiento ha sido indicado como Fujioka en la Prefectura de Gunma, o Edo. Su fecha de nacimiento oscila entre 1635 y 1643.


title: Seki Kōwa

text: Nació en el clan Uchiyama, súbdito de Ko-shu "han"', y fue adoptado por la familia Seki, súbdita del "shōgun". Durante su estancia en el "han" de Ko-shu, participó en un proyecto de topografía para elaborar un mapa fiable de las tierras de su patrón. Dedicó muchos años a estudiar los calendarios chinos del siglo XIII para sustituir al menos preciso que se utilizaba en Japón en aquella época.


title: Seki Kōwa

text: Sus matemáticas (y el "wasan" en su conjunto) se basaron en los conocimientos matemáticos acumulados entre los siglos XIII y XV. El material de estas obras consistía en álgebra con métodos numéricos, interpolación polinómica y sus aplicaciones, y ecuaciones enteras indeterminadas. El trabajo de Seki está más o menos basado y relacionado con estos métodos conocidos.


title: Seki Kōwa

text: Los algebristas chinos descubrieron la evaluación numérica (método de Horner, restablecido por William George Horner en el siglo XIX) de la ecuación algebraica de grado arbitrario con coeficientes reales. Utilizando el teorema de Pitágoras, redujeron sistemáticamente los problemas geométricos al álgebra. El número de incógnitas en una ecuación era, sin embargo, bastante limitado. Utilizaban notaciones de un conjunto de números para representar una fórmula; por ejemplo, formula_1 para formula_2.


title: Seki Kōwa

text: Más tarde, desarrollaron un método que utiliza matrices bidimensionales, que representan cuatro variables como máximo, pero el alcance de este método era limitado. En consecuencia, uno de los objetivos de Seki y de sus matemáticos japoneses contemporáneos era el desarrollo de ecuaciones algebraicas generales multivariables y de la teoría de la eliminación.


title: Seki Kōwa

text: En el enfoque chino de la interpolación polinómica, la motivación era predecir el movimiento de los cuerpos celestes a partir de datos observados. El método también se aplicaba para encontrar diversas fórmulas matemáticas. Seki aprendió esta técnica, muy probablemente, a través de su examen minucioso de los calendarios chinos.


title: Seki Kōwa

text: En 1671, , alumno de en Osaka, publicó "Kokon Sanpō Ki" (古今算法記), en el que dio la primera exposición completa del álgebra china en Japón. La aplicó con éxito a los problemas propuestos por sus contemporáneos. Antes de él, estos problemas se resolvían con métodos aritméticos. Al final del libro, desafió a otros matemáticos con 15 nuevos problemas, que requieren ecuaciones algebraicas multivariables.


title: Seki Kōwa

text: En 1674, Seki publicó "Hatsubi Sanpō" (発微算法), dando soluciones a los 15 problemas. El método que utilizó se llama "bōsho-hō". Introdujo el uso de "kanji" para representar incógnitas y variables en ecuaciones. Aunque era posible representar ecuaciones de un grado arbitrario (una vez trató el grado 1458) con coeficientes negativos, no había símbolos correspondientes a paréntesis, igualdad, o división. Por ejemplo, formula_3 podía significar también formula_4. Posteriormente, el sistema fue mejorado por otros matemáticos, y al final llegó a ser tan expresivo como los desarrollados en Europa.


title: Seki Kōwa

text: Sin embargo, en su libro de 1674, Seki sólo dio ecuaciones de una sola variable resultantes de la eliminación, pero no dio cuenta del proceso en absoluto, ni de su nuevo sistema de símbolos algebraicos. La primera edición contenía algunos errores. Un matemático de la escuela de Hashimoto criticó la obra, diciendo que "sólo tres de 15 son correctos". En 1678, , que pertenecía a la escuela de Hashimoto y estaba activo en Kioto, fue autor de "Sanpō Meikai" (算法明記), y dio nuevas soluciones a los 15 problemas de Sawaguchi, utilizando su versión del álgebra multivariable, similar a la de Seki. Para responder a las críticas, en 1685, , uno de los alumnos de Seki, publicó "Hatsubi Sanpō Genkai" (発微算法諺解), apuntes sobre "Hatsubi Sanpō", en los que mostraba con detalle el proceso de eliminación mediante símbolos algebraicos.


title: Seki Kōwa

text: El efecto de la introducción del nuevo simbolismo no se limitó al álgebra. Con él, los matemáticos de la época fueron capaces de expresar resultados matemáticos de forma más general y abstracta. Se concentraron en el estudio de la eliminación de variables.


title: Seki Kōwa

text: En 1683, Seki impulsó la teoría de la eliminación, basada en las resultantes, en el "Kaifukudai no Hō" (解伏題之法). Para expresar la resultante, desarrolló la noción de determinante. Mientras que en su manuscrito la fórmula para las matrices de 5×5 es obviamente errónea, siendo siempre 0, en su publicación posterior, "Taisei Sankei" (大成算経), escrita en 1683-1710 con Katahiro Takebe (建部 賢弘) y sus hermanos, aparece una fórmula correcta y general (fórmula de Laplace para el determinante).


title: Seki Kōwa

text: Tanaka llegó a la misma idea de forma independiente. Una indicación apareció en su libro de 1678: algunas de las ecuaciones después de la eliminación son iguales a la resultante. En "Sanpō Funkai" (算法紛解) (¿1690?), describió explícitamente la resultante y la aplicó a varios problemas. En 1690, , un matemático activo en Osaka pero que no pertenecía a la escuela de Hashimoto, publicó "Sanpō Hakki" (算法発揮), en el que daba la resultante y la fórmula de Laplace del determinante para el caso "n"×"n". Las relaciones entre estos trabajos no están claras. Seki desarrolló sus matemáticas en competencia con los matemáticos de Osaka y Kioto, en el centro cultural de Japón.


title: Seki Kōwa

text: En comparación con las matemáticas europeas, el primer manuscrito de Seki fue tan temprano como el primer comentario de Leibniz sobre el tema, que trataba las matrices sólo hasta el caso 3x3. El tema fue olvidado en Occidente hasta que Gabriel Cramer en 1750 se dedicó a él por las mismas motivaciones. La teoría de la eliminación equivalente a la forma "wasan" fue redescubierta por Étienne Bézout en 1764. La fórmula de Laplace se estableció no antes de 1750.


title: Seki Kōwa

text: Con la teoría de la eliminación en la mano, gran parte de los problemas tratados en la época de Seki pasaron a ser resolubles en principio, dada la tradición china de la geometría casi reducida al álgebra. En la práctica, el método podía fracasar ante una enorme complejidad computacional. Sin embargo, esta teoría tuvo una influencia significativa en la dirección del desarrollo del "wasan". Una vez completada la eliminación, queda encontrar numéricamente las raíces reales de una ecuación de una sola variable. El método de Horner, aunque bien conocido en China, no se transmitió a Japón en su forma definitiva. Por ello, Seki tuvo que elaborarlo por su cuenta. A veces se le atribuye el método de Horner, lo que no es históricamente correcto. También sugirió una mejora del método de Horner: omitir los términos de orden superior después de algunas iteraciones. Esta práctica resulta ser la misma que la del método de Newton-Raphson, pero con una perspectiva completamente diferente. Ni él ni sus alumnos tenían, en sentido estricto, la idea de derivada.


title: Seki Kōwa

text: Seki también estudió las propiedades de las ecuaciones algebraicas para ayudar a la solución numérica. Las más notables son las condiciones para la existencia de raíces múltiples basadas en el discriminante, que es la resultante de un polinomio y su "derivada": Su definición de trabajo de la "derivada" era el término "O(h)" en "f"("x" + "h"), que se calculaba mediante el teorema del binomio.


title: Seki Kōwa

text: Otra de las aportaciones de Seki fue la rectificación del círculo, es decir, el cálculo de pi; obtuvo un valor de π correcto hasta la décima cifra decimal, utilizando lo que hoy se llama el proceso delta-cuadrado de Aitken, redescubierto en el siglo XX por Alexander Aitken.


title: Seki Kōwa

text: Sus matemáticas (y el wasan como un todo) está basada en las matemáticas del siglo XIII al siglo XIV. Son un álgebra con métodos numéricos, interpolación polinómica y sus aplicaciones: ecuaciones indeterminadas enteras. El trabajo de Seki está más o menos basado y relacionado con ellas.


title: Seki Kōwa

text: El álgebra china descubrió soluciones numéricas de ecuaciones algebraicas de grado arbitrario con coeficiente reales. Este método fue restablecido por William George Horner en el siglo XIX, pasando a llamarse algoritmo de Horner. Los chinos también redujeron problemas geométricos al álgebra sistemáticamente usando el teorema de Pitágoras.


title: Seki Kōwa

text: Sin embargo, el número de variables en una ecuación era más o menos limitados. Ellos usaban una matriz de números para representar una fórmula, por ejemplo formula_5 para formula_6. Más tarde, desarrollaron un método que usa matrices de dos dimensiones, representando cuatro variables como máximo. Obviamente, había poco espacio para más desarrollo de esta forma.


title: Seki Kōwa

text: Por lo tanto, un objetivo de Seki y sus contemporáneos japoneses fue el desarrollo de ecuaciones generales multi-variables, y la teoría de la eliminación.


title: Seki Kōwa

text: También, los chinos establecieron la interpolación polinómica. Su motivación era el predecir el movimiento de los cuerpos celestiales desde información observada. También aplicaron el método para encontrar varias fórmulas matemáticas. Seki aprendió este método lo más probable a través de sus cercanas observaciones de los calendarios Chinos.


title: Seki Kōwa

text: Otra de las contribuciones de Seki fue su rectificación del círculo, esto es, el cálculo de pi; obtuvo un valor para π que fue correcto hasta el décimo valor decimal, usando un método redescubierto en el siglo XX por Alexander Aitken.


title: Alternanthera sessilis

text: Alternanthera sessilis es una especie de planta acuática de la familia de las amarantáceas. Se usa como planta de acuario. Se distribuye por todo el mundo.


title: Alternanthera sessilis

text: Esta especie está clasificada como una mala hierba en algunas zonas del sur de los Estados de los EE. UU. Por lo general (pero no siempre, especialmente en áreas de alta humedad donde puede incluso ser un jardín de malas hierbas) se encuentran en lugares húmedos o mojados.


title: Alternanthera sessilis

text: Es una hierba perenne con tallos postrados, raramente ascendentes, a menudo las raíces crecen de los nudos. Las hojas obovadas a ampliamente elípticas, de vez en cuando linear-lanceoladas, de 1-15 cm de largo, 0.3-3 cm de ancho, glabras a escasamente vellosas, pecíolos de 1-5 mm de largo. Las flores se encuentran en espigas sésiles, con brácteas y bractéolas blanco brillante.


title: Alternanthera sessilis

text: "Aerva lanata", también de la familia Amaranthaceae y con apariencia similar, se confunde a menudo con "Alternanthera sessilis". En una observación cuidadosa se ve que las flores de "A. sessilis" están situadas sobre el vástago y su forma es redonda.


title: Alternanthera sessilis

text: Los brotes y las hojas se utilizan como una verdura en el sudeste de Asia. De vez en cuando se cultiva para alimento o para su uso como hierba medicinal.


title: Alternanthera sessilis

text: Es diurética, tónica y de refrigeración. El jugo de esta planta, se considera beneficioso para los ojos, es un ingrediente en la fabricación de aceites medicinales para el cabello y Kohl. La variedad roja de esta planta es una planta de jardín común de cobertura, que también se utiliza como verdura culinaria.


title: Alternanthera sessilis

text: "Alternanthera sessilis" fue descrita por (L.) R.Br. ex DC., y publicado en "Catalogus plantarum horti botanici monspeliensis" 77. 1813.


title: Alternanthera sessilis

text: "Alternanthera": nombre genérico que deriva del latín "alternans", que significa "alternando" y "anthera", que significa "antera", haciendo referencia a la estructura floral, en la que los estambres con antera alternan con estaminodios sin antera.


title: Fraumünster

text: La iglesia de la abadía de Fraumünster, sita en la ciudad de Zúrich, Suiza, es conocida por sus vidrieras firmadas por Marc Chagall y Augusto Giacometti. Forma parte de la antigua abadía de la que el claustro y los edificios abaciales fueron demolidos a finales del siglo XIX.


title: Lithobates berlandieri

text: La rana leopardo ("Lithobates berlandieri"), también conocida como rana leopardo del río Bravo, es una especie de anfibio anuro (ranas y sapos) de la familia Ranidae (ranas manchadas), de costumbres acuáticas distribuida por el sur de Estados Unidos (Texas y Nuevo México), México, Guatemala, Belice, Honduras, Costa Rica, Nicaragua, y posiblemente El Salvador.


title: Fraumünster

text: La abadía fue fundada en 853 por Luis el Germánico para su hija Hildegard y dotó al convento que encomendó a la Orden de San Benito tierras de Zúrich, Uri y el bosque de Albis, y además le otorgó inmediación imperial, poniéndolo bajo su autoridad directa.


title: Lithobates berlandieri

text: Es una rana grande, el promedio de los adultos va de 64 - 80 mm de longitud hocico cloaca. Generalmente delgada y de cabeza puntiaguda y pequeña. Ojos moderadamente grandes. Miembros traseros largos y robustos (para saltos de distancia). Dedos de manos desprovistos de membrana, pero pies extremadamente palmeados. Color y estampado altamente variables. Superficie dorsal usualmente marcada con manchas café oscuro y superficies posteriores de los muslos completamente marcadas con reticulaciones oscuras sobre fondo claro. Garganta, vientre y superficies inferiores de los apéndices color crema y amarillo claro. Actualmente se considera que esta especie se distribuye desde la parte central y oeste de Texas, y el sur de Nuevo México hacia el sur. En México abarca 27 estados del país (entidades sin registros de la especie son Baja California Sur, Aguascalientes, Colima, Estado de México y Ciudad de México).


title: Fraumünster

text: En 1045, el rey Enrique III concedió a la abadía el derecho de celebrar mercados, acuñar monedas y cobrar peajes, entre otros, haciendo así a la abadesa la máxima dirigente de la ciudad.


title: Lithobates berlandieri

text: La especie es altamente tolerante a condiciones áridas; busca cuerpos de agua para vivir ya que es acuática o riparia. Habita en diversos climas, como el seco o árido, el semiseco y cálido y el seco semicálido. Su distribución altitudinal va de los 0 – 1,520 msnm. Sus cantos son una conducta para atraer a las hembras y realizar el amplexo (modo de apareamiento propio de los anfibios anuros). En México, la NOM-059-SEMARNAT-2010 considera a la especie en la categoría de Sujeta a protección especial; la UICN 2019-1 la registra como de Preocupación menor.


title: Fraumünster

text: El emperador Federico II otorgó a la abadía el derecho "Reichsfreiheit" en 1218, haciéndolo así territorialmente independiente de toda autoridad salvo del emperador mismo, y aumentando el poder político de la abadesa. Ésta designaba el alcalde y además delegaba el acuñamiento de monedas a algunos de sus ciudadanos. Sin embargo, el poder político del convento fue disminuyendo lentamente en el siglo XIV con el establecimiento de las leyes gremiales ("Zunftordnung") en 1336 por Rudolf Brun, que además se convirtió en el primer alcalde independiente, es decir, no elegido por la abadía.


title: Lithobates berlandieri

text: Los principales factores de riesgo que amenazan a esta especie, se deben a que en la mayor parte del área de su distribución, el ambiente natural está siendo disminuido drásticamente y los cuerpos de agua donde se reproduce están desapareciendo, así que la modificación de su ambiente representa un grave factor de riesgo para su futuro. La principal amenaza es la destrucción del hábitat donde se distribuye, principalmente por el cambio de uso de suelo por actividades agrícolas, ganaderas e industriales; la tala clandestina ha ocasionado cambios micro ambientales, reduciendo los refugios de la fauna silvestre. Es una especie importante por formar parte de un grupo de ranas de talla grande explotadas con fines comerciales (fuente alimenticia) y de laboratorio (experimentación).


title: Fraumünster

text: La abadía fue disuelta el 30 de noviembre de 1524 como consecuencia de las reformas de Ulrico Zwinglio.


title: Lithobates berlandieri

text: El epíteto "berlandieri" es en honor del naturalista francés Jean L. Berlandier, que trabajó para el gobierno mexicano en los primeros estudios biológicos de Texas.


title: Lithobates berlandieri

text: Es una rana grande, de entre 6 y 11cm de largo. Cabeza alargada y punteada, con tímpano grande y distintivo. Dorso y superficies superiores de las extremidades de color gris-verde a verde metálico, frecuentemente con grandes manchas negras algo alargadas. Posee dos pliegues dorsolaterales claros, evidentes y continuos. Vientre blanco. Con grandes membranas interdigitales en las patas traseras.


title: Lithobates berlandieri

text: A las hembras de algunas poblaciones en el extremo occidental de Texas y México les faltan los vestigios de oviductos; se pensaba anteriormente que representaban una especie distinta (Hillis 1981), pero posteriores análisis de los datos de electroforesis indican que son "berlandieri" (véase Platz 1991). La situación taxonómica de las poblaciones en la parte meridional de la gama es cuestionable y en la necesidad de un estudio más a fondo, posiblemente múltiples especies están representadas (Frost 1985, Campbell 1998, Lee 2000). No se reconocen subespecies (Platz 1991).


title: Lithobates berlandieri

text: Esta especie se puede encontrar a lo largo de arroyos y ríos, manantiales, lagunas de valores, ensenadas, canales, acequias y albercas arroyo en pastizales, matorrales, sabanas, desiertos y zonas boscosas, principalmente un habitante de la corriente. Se utiliza tanto agua temporales y permanentes. Los huevos y las larvas se desarrollan en el agua que fluye o no fluye (en su mayoría los primeros).


title: Castro Laboreiro

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la "freguesia" de Lamas de Mouro, formando la nueva "freguesia" de Castro Laboreiro e Lamas de Mouro.


title: Castillo de la Brède

text: El Castillo de la Brède () es un castillo del siglo XIV, con un parque-jardín botánico a su alrededor, de propiedad privada administrado por la « "Fondation Jacqueline de Chabannes" », situado en La Brède, Francia.


title: Castillo de la Brède

text: El castillo está clasificado con el título de monumento histórico de Francia por el Ministerio de la Cultura y la Comunicación francés desde el 7 de mayo de 2008.


title: Castillo de la Brède

text: El castillo de la Brède es un castillo feudal en la comuna de La Brède en el departamento de Gironda, Francia.


title: Castillo de la Brède

text: El castillo fue construido en estilo gótico a partir de 1306, en el sitio de un castillo anterior. Está rodeado de fosos llenos de agua y un jardín inglés, en el centro de un viñedo «Graves de Burdeos». A pesar de las modificaciones en los siglos, ha mantenido su carácter de fortaleza.


title: Castillo de la Brède

text: El filósofo Charles Louis de Secondat, señor de la Brède y barón de Montesquieu, nació, vivió y escribió la mayoría de sus obras aquí. Los visitantes pueden ver su biblioteca (aunque los libros se han transferido a la biblioteca en Burdeos) y su habitación, ambos se conservan tal como eran en el siglo XVIII.


title: Castillo de la Brède

text: A su muerte en 2004, la condesa de Chabannes, descendiente de Montesquieu y última propietaria del castillo, legó sus pertenencias, incluido el castillo, a la fundación que lleva su nombre.


title: Castillo de la Brède

text: El castillo está abierto al público desde Semana Santa hasta el 11 de noviembre. El mismo está clasificado por el Ministerio francés de Cultura como monumento histórico.


title: Castillo de la Brède

text: El castillo, rodeado por un parque, fue construido en el corazón de una zona boscosa de aproximadamente 150 hectáreas.


title: Castillo de la Brède

text: Los paseos por el bosque y sotobosque son muy agradable y permiten descubrir la gran variedad de flora: roble americano, carpinos, acacias, castaños... y la vida silvestre, ya que no es raro encontrar algunos ciervos, faisanes y otros animales.


title: Castillo de la Brède

text: Una amplia calzada cruza a través del parque, con grandes jardines y árboles ornamentales tales como: boj, viburnum, forcicia, altea, etc. junto al castillo y se extiende una avenida de plátanos que conduce a la casa de campo donde se puede ver un pequeño huerto.


title: Castillo de la Brède

text: El acceso al castillo por tres puentes de madera que permiten cruzar el foso animado por abundantes carpas.


title: Castillo de la Brède

text: La primera puerta de entrada conduce a un jardín con árboles, arbustos y magnolias, "Lagerstroemia indica", rosas o narcisos.


title: Castillo de la Brède

text: En el interior del castillo, la primera planta ofrece múltiples vistas que permiten disfrutar de este espacio natural y las diferentes perspectivas del paisaje.


title: Partido Socialismo y Liberación

text: El Partido por el Socialismo y la Liberación (en inglés: "Party for Socialism and Liberation", PSL) es un partido político estadounidense de ideología marxista-leninista fundado en 2004.


title: Partido Socialismo y Liberación

text: Se define a sí mismo como un partido revolucionario que busca fortalecerse a través de la lucha contra ""la guerra imperialista, el racismo, el sexismo, la discriminación por orientación sexual, la violencia contra los inmigrantes, la pobreza y la brutalidad policial"."


title: Partido Socialismo y Liberación

text: Para las elecciones presidenciales de 2008, presentó como candidatos a Gloria La Riva para presidente y Eugene Puryear a la vicepresidencia. El partido se ubicó noveno en cantidad de votos, tras recibir 7311 votos. El partido presentó candidatos en 12 estados: Arkansas, Colorado, Florida, Iowa, Luisiana, Nueva Jersey, Nueva York, Rhode Island, Utah, Vermont, Washington y Wisconsin.Nueve miembros del partido se presentaron como candidatos con otras agrupaciones como candidatos independientes en cuatro estados y Washington D. C.


title: Partido Socialismo y Liberación

text: El PSL presentó a Carlos Álvarez como candidato a la alcaldía de Los Ángeles en marzo de 2009.Álvarez recibió 3047 votos, lo que representó el 1,11% de los sufragios,siendo este el mejor resultado de un socialista desde 1957.


title: Partido Socialismo y Liberación

text: Frances Villar fue la candidata del partido para la elección de alcalde de Nueva York en 2009.Villar se ubicó en el quinto lugar, recibiendo 3517 votos, o el 0,32% de los sufragios.


title: Partido Socialismo y Liberación

text: En 2021, el Partido recibió un resultado aún mejor, cuando su candidato por la alcaldía de Nueva York, Cathy Rojas, logró 2.49% del voto total (27,982 votos) lo que fue el porcentaje más grande por un socialista desde 1949.


title: Joan Ponç

text: Joan Ponç i Bonet (Barcelona, 28 de noviembre de 1927- Saint-Paul-de-Vence, 4 de abril de 1984) fue un pintor español considerado uno de los artistas más representativos de las primeras vanguardias de la posguerra. En 1948 fue uno de los fundadores del grupo Dau al Set.


title: Joan Ponç

text: A diferencia de otros miembros del grupo Dau al Set Ponç provenía de una familia de origen modesto con todo tipo de dificultades. Nació en Barcelona el 28 de noviembre de 1927. Tres años más tarde nació su hermano Antonio y en 1936 su hermana Marisol. En 1944 nació su hermana María Rosa que moriría en 1956; poco antes de que naciera, su padre abandonó a la familia. De 1940 a 1942 estuvo interno en el colegio de los salesianos de Mataró. Ponç explicaba en sus entrevistas la falta de afecto en su entorno familiar, algo que marcó su obra y su actitud ante la vida. Como reacción creó un mundo mágico basado en el diálogo en sí mismo. En su autobiografía, escrita en 1978, describió su infancia como una verdadera pesadilla durante la cual la única persona capaz de expresar buenos sentimientos fue su abuela. Los continuos castigos en el desván de su casa le proporcionaron el primer soporte para sus licencias artísticas.


title: Joan Ponç

text: Ponç inició su aprendizaje artístico en 1944, a los 17 años, en el taller del pintor Ramon Rogent un pintor por el que siempre tuvo una gran admiración y en la Academia de Artes Plásticas de Barcelona. En esta época conoció a Joan Vinyals, un anticuario que tiempo después se convirtió en su primer marchante.


title: Joan Ponç

text: A los 20 años ya realizó su primera exposición, y conoció al pastelero-poeta J.V.Foix, al poeta y dramaturgo Joan Brossa, al crítico y filósofo Arnau Puig, al tipógrafo Enric Tormo y frecuentó la tertulia «La Campana». Eran tiempos de cierta liberalización dentro del franquismo. Presentó su primera exposición individual en la «Sala Arte» de Bilbao y posteriormente realizó un exposición en el local de Els Blaus un centro excursionista y cultural del barrio barcelonés de Sarriá conocido por haber organizado en 1946 una exposición de arte en su local de carácter antiacadémico que resultó histórica ya que es considerada uno de los antecedentes del grupo Dau al Set. Allí conoció a Antoni Tàpies y Modest Cuixart. En esta etapa trabaja en las series de los ""Dibujos Podridos"" y las suites ""Metamorfosis"", ""Inquietuds, Al·lucinacions"" y ""Joan Ponç / Joan Brossa"".


title: Joan Ponç

text: En 1947 fundó la revista "Algol" (de la que aparecería un único número) en compañía de Francesc Boadella, Joan Brossa, Jordi Mercadé, Arnau Puig y Enric Tormo. Esta efímera revista sería el embrión de otra más importante fundada en 1948, Dau al Set, dirigida por Ponç que también dio nombre al histórico grupo artístico Dau al Set.


title: Joan Ponç

text: Se fue de España para salir de un país en el que no había democracia, explicó en una entrevista realizada en 1978. Tras una breve estancia en París de la mano de Joan Miró, vivió diez años en Brasil, de 1953 a 1962. Llegó, con una carta de recomendación de Miró, huyendo las trifulcas de Dau al Set -incluida una disputa por una beca del Instituto Francés que finalmente ganó Tàpies- Una mención en la Bienal de São Paulo de 1955 le facilitó una beca para estudiar en este país, donde fundó el grupo "L'Espai".


title: Joan Ponç

text: En ese mismo año funda el grupo "Taüll", con Marc Aleu, Modest Cuixart, Josep Guinovart, Jaume Muxart, Jaume Mercadé, Antoni Tàpies y Joan-Josep Tharrats.


title: Joan Ponç

text: Regresó a Barcelona enfermo a causa de una diabetes mal diagnosticada que le dejaría prácticamente ciego. A pesar de ello no dejó de dibujar ni de pintar.


title: Joan Ponç

text: En enero de 1984 se sometió a un trasplante de riñón en el hospital Edouard Herriot, de Lyon cedido por su hermano. También había sufrido una operación ocular, para evitar la pérdida total de la visión. Murió en Saint-Paul-de-Vence, el 4 de abril de 1984 de un paro cardíaco a causa al parecer de un proceso de rechazo del trasplante. Fue enterrado en la Roca de Camprodón (Gerona), en donde el pintor tenía su estudio.


title: Joan Ponç

text: La obra de Joan Ponç fue reflejo de su atormentada vida convirtiendo el dibujo y la pintura en su refugio. Empezó a pintar joven, trabajando de noche a la luz de las bombillas de poca potencia que existían en la posguerra. Su pintura presenta imágenes fantasmagóricas a la vez que dolientes y torturadas, en las que el subconsciente es el protagonista. Para Ponç el arte no es sino una introducción al misterio y a los secretos que encierra el espíritu. Más dibujante que pintor, su obra es detallista y minuciosa.


title: Joan Ponç

text: "Para mi la pintura es una forma de investigación de la misma forma que podría ponerme delante de un microscopio o un telescopio, me interesa lo más pequeño y lo más grande" explicaba en una entrevista en 1978 añadiendo que le interesa poco la cuestión de la belleza en la pintura.


title: Joan Ponç

text: Influenciado por su amistad con Josep Vicenç Foix y Joan Brossa, sus primeras pinturas son reflejo de un primitivismo esquemático donde cohabitan figuras antropomorfas y vegetales que nos transportan hacia el mundo fantasioso de los sueños y del subconsciente.


title: Joan Ponç

text: La irrupción de su arte, en los grises años 40, supuso ganarse calificativos como grotesco, torturado, diabólico, carnavalesco, mágico... Pero se mantuvo fiel y coherente a su estilo hasta el final se destacó en la exposición antológica inaugurada en 2017.


title: Joan Ponç

text: En 1948 junto al poeta Joan Brossa, los pintores Modest Cuixart y Antoni Tàpies y el filósofo Arnau Puig funda la revista y crea el grupo Dau al Set. En torno a la revista y a las exposiciones paralelas se genera una renovación de pensamiento y de la creación plástica del entorno cultural de la España de la época. Este movimiento, está inspirado en el surrealismo, a pesar de crear un nuevo estilo denominado "magicismo plástico", y crea un puente entre las vanguardias internacionales de los años 20 y 30 y el informalismo que abrazarán sus componentes en la década de los 50 a excepción precisamente del propio Ponç que se mantendrá fiel a su estilo inicial toda su vida.


title: Joan Ponç

text: Expuso en Barcelona, Nueva York, París, Río de Janeiro, Bonn, Ginebra, Tokio y Madrid, entre otros lugares.


title: Joan Ponç

text: Sus obras se encuentran en diversas colecciones privadas y públicas, como el Museo Reina Sofía de Madrid.


title: Joan Ponç

text: La disputa del legado de Joan Ponç i Bonet entre el hijo del primer matrimonio del pintor y su viuda, Mar Corominas, con la que Ponç compartió los últimos 15 años de su vida y a la que legó toda su obra duró una década. Finalmente el juez, apelando a un vicio de forma, falló en favor del hijo quien creó la Asociación Joan Ponç.


title: Joan Ponç

text: Además del conflicto familiar la historiadora y curadora de arte Pilar Parcerisa sitúa en ""la alargada sombra de Antoni Tàpies"" el olvido al que Ponç estuvo sometido después de su muerte. Ponç fundó junto con Brossa el Dau al Set, movimiento al que el pintor matérico se sumó y del que después siempre renegó, hasta el punto de que para Tàpies Ponç siempre fue ese pintor que hacia monstruos. ""Su carácter singular. Y la diferencia de clase entre los pintores de Dau al Set"" son otras de las razones que apunta Parcerisas, además de su clase social. ""La sociedad catalana y la burguesía tampoco apoyaron sus monstruos y diablos, en cambio sí apoyaron a los artistas de su misma clase social"".


title: Joan Ponç

text: En 2002 se realizó una exposición de su obra comisariada por Arnau Puig, filósofo y también miembro de Dau al Set organizada por la Fundación La Caixa.


title: Joan Ponç

text: En 2014 su viuda Mar Corominas, hizo un llamamiento a las instituciones para rendir tributo al artista con una gran antológica denunciando el olvido del pintor y planteó la posibilidad de colaborar con la Asociación Joan Ponç a pesar de las diferencias por su legado.


title: Joan Ponç

text: En 2017 se inauguró en La Pedrera de Barcelona la exposición antológica, "Diábolo", comisariada por la historiadora y crítica de arte Pilar Parcerisa, sobre la obra y la figura del pintor desde sus inicios a mediados de los años 40 y la época del grupo Dau al Set, hasta las últimas obras de mediados de los años 80. Parcerisa denunció que se había silenciado al autor.


title: Los Machucos

text: El alto de Los Machucos o collao Espina (en cántabro, colláu Espina) es un paso de montaña en el sector más oriental de la cordillera Cantábrica, conocido como las montañas pasiegas, en Cantabria (España). La carretera, que tiene una longitud de unos 14 km, fue proyectada y trazada entre 2003 y 2007 y con su apertura se permitió salvar una distancia de 50 km. En su cumbre se encuentra el monumento a la vaca pasiega, colocado en 2010 y que ha sido objeto de vandalismo y restauración en varias ocasiones.


title: Cordelia Urueta

text: Cordelia Urueta Sierra (Ciudad de México, 16 de septiembre de 1908 - "ibidem", 3 de noviembre de 1995) fue una artista mexicana, conocida por el uso del color y la abstracción sin abandonar la figura humana. Nació en una familia intelectual y artística. Empezó a dibujar cuando era niña, sobre todo retratos. No tuvo una formación artística formal extensa pero dio clases de arte, lo que le dio la oportunidad de conocer a varios artistas mexicanos contemporáneos, incluyendo a Gustavo Montoya. Después de un tiempo en París y Nueva York, regresó a México permanentemente en 1950 para dedicarse a la pintura, exhibiendo en México y en el extranjero en los años 1950 y 1960. Ganó el Premio Nacional de Arte pero lo rechazó.


title: Los Machucos

text: Está situado a 921 m de altitud y comunica Bustablado (Arredondo) con Calseca (Ruesga) y San Roque de Riomiera. Destacan sus rampas del 15 al 20 %, llegando a alcanzar el 28 %. La media es del 7,76 % y posee un desnivel de, aproximadamente, 700 m.


title: Cordelia Urueta

text: Cordelia Urueta nació el 16 de septiembre de 1908 en Coyoacán (entonces a las afueras de la Ciudad de México) en una familia de intelectuales, artistas, diplomáticos y cineastas. Su padre fue Jesús Urueta Siqueiros.


title: Los Machucos

text: El alto se hizo conocido en 2017 por haber sido en ese año final de etapa de la Vuelta a España. Volvió a serlo dos años después.


title: Cordelia Urueta

text: Su madre, Tarsila Sierra, era hija del periodista Santiago Sierra y sobrina del profesor Justo Sierra, quien sería su tutor. Era prima de David Alfaro Siqueiros. Su hermana Margarita Urueta era dramaturga.


title: Cordelia Urueta

text: Pasó su infancia durante la Revolución mexicana y su padre fue diputado de la XXVI Legislatura del Congreso de la Unión de México. La casa donde creció era sede también de la revista Revista Moderna. Las impresiones en las revistas atrajeron su atención, así como muchos libros de la biblioteca familiar. Su padre también tenía una colección de copias de escultura europea.


title: Cordelia Urueta

text: Urueta no recordaba cuándo empezó a dibujar pero sí que copiaba las obras que encontraba en los libros, las de Tiziano eran sus favoritas. De joven fue expulsada de la escuela por dibujar monjas vestidas por el frente pero desnudas por atrás. Entonces su padre contrató al mejor maestro que pudo encontrar para que le diera clases de dibujo. A través de su padre, conoció a Dr. Atl, al que llamaba tío Murillo, y fue el primero en reconocer su talento después de ver algunos de sus retratos.


title: Cordelia Urueta

text: En 1919, la familia se va a Buenos Aires cuando su padre recibiera un puesto diplomático pero regresa después del fallecimiento de este en diciembre de 1920 cuando Urueta tenía sólo once años. Regresando a México, pasó un largo tiempo de duelo por la muerte de su padre, comiendo poco. La familia regresa a México mucho más pobre, viviendo en una casa más pequeña con pocas comodidades. Su largo duelo y esta situación afectarían seriamente su salud, causándole anemia. Los doctores, preocupados, le aconsejaban hacer largos paseos, caminaba de Paseo de la Reforma a la Alameda Central.


title: Cordelia Urueta

text: Alrededor de 1920, el artista Alfredo Ramos Martínez creó la Escuela de Pintura de Aire Libre en Churubusco donde Urueta empezó a tomar clases. Prefería dibujar, a menudo haciendo retratos de las personas más cercanas. Dijo que su tiempo en la escuela fue importante ya que le enseñó el valor de temas nacionalistas y para conocer a personalidades mexicanas. También le enseñó que el arte era una vocación mucho más que un pasatiempo.


title: Cordelia Urueta

text: Su salud continuó a decaer y en 1929 su madre la llevó a Nueva York para visitar a un pariente. Allí conoce al poeta José Juan Tablada, un pariente distante, quien la introduce a Alma Reed, dueña de la galería de arte Delphic Studios y conocida promotora de arte mexicano. Reed invita a Urueta para que participara en una exposición colectiva junto a José Clemente Orozco y Rufino Tamayo. Sin embargo, poco después su salud la forzó a retirarse temporalmente de la pintura. Aun así, Orozco comentó su trabajo de manera favorable.


title: Cordelia Urueta

text: En 1932 regresa a las bellas artes como profesora de arte para la Secretaría de Educación Pública. A través de la SEP, empieza a conocer un número de artistas prominentes incluyendo a Leopoldo Méndez, Juan Soriano, Carlos Mérida, María Izquierdo, Francisco Gamboa y Pastor Velázquez. Ya que no tenía una formación académica formal, utilizó sus conexiones para aprender, especialmente de Gustavo Montoya, quien había estudiado en la Academia de San Carlos. En el taller de Pastor Velázquez podía dibujar a las personas que ahí modelaban. Alquiló un estudio junto con Montoya y dos artistas más a pesar del hecho que esto le causó problemas con su familia.


title: Cordelia Urueta

text: En 1938, obtiene un puesto de canciller en la embajada mexicana en París. Mientras se preparaba para el viaje, Montoya le propone matrimonio, ella acepta con la condición de que la acompañe. En París, se encuentran con David Alfaro Siqueiros, su primo, y pasan tiempo con él y más artistas en los cafés de la ciudad. El tiempo en París contribuyó a su desarrollo artístico. Poco antes de que la Segunda Guerra Mundial empezara, el personal de embajada de París fue evacuado, Urueta y Montoya fueron transferidos al consulado de Nueva York. Allí Urueta se interesó en el trabajo de Picasso y Braque.


title: Cordelia Urueta

text: Después de regresar a México para pintar profesionalmente, tiene sus mayores logros artísticos a finales de 1950, inicios de 1960. Forma parte de un amplio círculo intelectual y artístico junto con Elena Poniatowska, Carlos Fuentes, Juan Soriano, Luis Barragán, Xavier Villaurrutia, María Izquierdo, Alfredo Zalce y Daniel Cosío Villegas .


title: Cordelia Urueta

text: Muere a la edad de 87 el 3 de noviembre de 1995 después de una larga enfermedad. Está enterrada en Panteón Jardín de la Ciudad de México.


title: Cordelia Urueta

text: Fue pintora, profesora, diplomática, promotora de arte y colaboró con la fundación del Salón de la Plástica Mexicana. Trabajó como profesora de arte desde 1932 hasta 1938. Su carrera artística estuvo en pausa hasta 1950 cuando regresó a México con su marido. Desde entonces se dedicó a la pintura y a exponer. Su primera exposición fue en el Salón de la Plástica Mexicana en 1950. Dr. Atl, amigo y seguidor de Urueta, escribió la introducción al catálogo de la exposición. Entre 1950 y 1960s, realiza muchas otras exposiciones en México y en el extranjero, incluyendo: Francia, Jerusalén, Escandinavia, Perú, Honduras, Japón y Nueva York. En 1967 tiene una exposición individual importante en la Galería de Arte Mexicano, seguida de otra en 1970 en el Museo de Arte Moderno. Este mismo museo realiza una retrospectiva de su trabajo en 1985.


title: Cordelia Urueta

text: Se considera que su mejor obra es de finales de 1950 e inicios de 1960, ganando bienales como la Interamericana de Pintura y la VI Bienal de Sao Paulo, Brasil en 1961. Fue una de las artistas mencionadas en el libro “Cien años de la pintura Mexicana” en 1967 y su trabajo apareció en otros libros como "Engranaje, Las Muertes, Forma ancestrales, Antagonismo, En la calle, Tierra quemada" y "Petróleo", entre 1975 y 1981. Rechaza el Premio Nacional de Arte ya que consideraba que la obra debía trascender y no los premios o galardones.


title: Cordelia Urueta

text: Su trabajo puede ser visto en la colección permanente del Museo de Arte Moderno en la Ciudad de México.


title: Cordelia Urueta

text: A pesar de que no estaba integrada en la escena artística mexicana de la época, es cercana a la Escuela Mexicana de Pintura, especialmente en sus trabajos iniciales cuando se dedicaba a los retratos. Se esforzó por encontrar su propio estilo y lo logró con sus figuras que eventualmente desaparecieron cediendo el espacio a las texturas y colores.


title: Cordelia Urueta

text: Sentía que el uso del color expresaba mejor sus emociones. Su obra es conocida por esto y se le considera una de las "grandes coloristas" de México.” Su trabajo más tardío era más abstracto aunque con referencias a la forma humana, mostrando influencia de Tamayo. Se le conoce también como la "Gran dama del arte abstracto"


title: Phyllisha Anne

text: Phyllisha Anne (Portland, Oregón; 7 de marzo de 1972) es una actriz pornográfica estadounidense. En 2001, cambió su nombre profesional, que era Phyllisha Anne, a Bethany Alexander debido a los constantes errores de pronunciación de su nombre en artículos y reportajes.


title: Phyllisha Anne

text: Trabajó como bailarina exótica desde los diecinueve años, pero comenzó a grabar películas porno a finales de los noventa. Shane de la serie de video "Shane's World" le llevó a ella y a dos de sus mejores amigas, Alex y Jewels, desde Portland a Los Ángeles para grabar su primera película, "Shane's First Slumber Party". Sus amigas regresaron a Oregon, pero Phyllisha, que se lo había pasado mucho mejor, decidió permanecer en Los Ángeles.


title: Phyllisha Anne

text: Apareció en aproximadamente 250 películas en sus primeros años como actriz de películas para adultos, y actualmente su filmografía se eleva a más de 500 títulos. Junto con su marido, Alex Sanders, ella ha participado como directora, productora, directora de casting y directora de escenario a su lista de ocupaciones, en películas como California Calendar Girls (1999) (V), "Head over Heels," Wet Cotton Panties (1997) (V), Fresh Flesh 11 (2000) (V), "Easy Riders," y muchas más. También ha aparecido en varios programas de radio y televisión, incluyendo "The Howard Stern Radio Show" (1998), "Colin's Sleazy Friends" (1995) y programas presentados por la Dr. Susan Block, entre otros. Phyllisha es actualmente la imagen comrcial del nuevo Jet Stream Satellite Program y recientemente ha comenzado a aprender de los especialistas de las grandes películas de Hollywood y ha comenzado a tomar lecciones de conducción del veterano especialista de Hollywood Bobby Ore. Planea mejorar su aprendizaje en diversas áreas del trabajo como especialista mientras estudia empresariales en Europa desde 2009.


title: Unidad para la Democracia

text: Unidad para la Democracia fue una coalición electoral chilena de izquierda, formada entre el Partido Amplio de Izquierda Socialista (PAIS), el Partido Radical Socialista Democrático (PRSD) e independientes para las elecciones parlamentarias de 1989.


title: Ríndanse terrícolas

text: Ríndanse terrícolas (1998) es el tercer álbum del grupo chileno de "funk"/"rock" Chancho en Piedra. A diferencia de sus dos discos anteriores, el sonido predominante se acerca más al "rock" que al "funk" característico de sus anteriores grabaciones y tiene más incorporación de instrumentos de viento, como flautas, trompetas, trombones y saxofones. Muchas de las canciones de "Ríndanse terrícolas" se transformaron en verdaderos himnos para los seguidores del grupo gracias a sus letras entretenidas y su particular visión de muchos temas importantes para los jóvenes, como la masturbación (en «Volantín») o el fin del mundo (en «Locura espacial»).


title: Wonderful noches

text: Wonderful noches es el primer EP de estudio del grupo musical argentino Tan Biónica. Fue grabado en el estudio Unelelu de la Ciudad de Buenos Aires y lanzado en el año 2003.


title: Unidad para la Democracia

text: Fue constituida oficialmente ante el Servicio Electoral el 10 de agosto de 1989. Presentó 31 candidatos a diputados (22 del PAIS, 2 del PRSD, y 7 independientes) y 7 candidatos a senadores, todos ellos del PAIS. En total presentaron candidatos en 5 de las 19 circunscripciones senatoriales y en 17 de los 60 distritos para diputados.


title: Wonderful noches

text: Gracias a esta reproducción extendida, el grupo musical comenzó a recorrer algunos escenarios porteños y llamó la atención de distintos medios especializados. Las radios comenzaron a difundir el primer corte de difusión «Veneno», lo que posibilitó su participación en el Quilmes Rock del 2004 y un cierre de año como broche de oro en un colmado Teatro Regina.


title: Unidad para la Democracia

text: Su símbolo era un rectángulo vertical de bordes negros, y en el interior de este aparecían la silueta de los emblemas del PRSD (arriba) y del PAIS (abajo).


title: Wonderful noches

text: Las letras en las canciones del álbum giran en torno a la vida nocturna, el desamor y la adicción a los narcóticos, algo evidente en frases como «la habitación temblaba y yo también» o «mi amor está durmiendo, yo dormiré algún día». En lo musical las canciones cuentan con un estilo principalmente electrónico y bailable, pero con ocasionales apariciones de guitarra, bajo y batería que le dan una ligera estética de rock al álbum.


title: Unidad para la Democracia

text: Obtuvo 2 diputados pertenecientes al PAIS: Juan Pablo Letelier y Juan Martínez Sepúlveda. No obtuvo ningún senador.


title: Unidad para la Democracia

text: En la elección presidencial apoyaron abiertamente la candidatura de Patricio Aylwin, representante de la Concertación de Partidos por la Democracia.


title: Lost!

text: «Lost!» es una canción de la banda británica Coldplay. El grupo la coprodujo con Brian Eno y Markus Davis para su cuarto álbum de estudio, "Viva la Vida or Death and All His Friends". Existen numerosas versiones oficiales del tema, incluyendo una que sólo consiste en la voz del cantante Chris Martin y un acompañamiento de piano y otra con la participación del rapero estadounidense Jay-Z.


title: Lost!

text: Se lanzó el 10 de noviembre de 2008 como el tercer sencillo del disco y recibió en general críticas positivas. Se puso a la venta una versión en directo a través de iTunes tras una interpretación junto a Jay-Z en la edición de los premios Grammy de 2009, haciendo que aumenten las ventas digitales y logrando que «Lost!» alcanzara el puesto 40 en Estados Unidos. En el Reino Unido, llegó al puesto 54 debido a que no se lanzó físicamente.


title: Lost!

text: El video promocional consiste en una interpretación en directo del tema en Estados Unidos. Coldplay organizó un concurso a través de su sitio web oficial, en el cual los seguidores enviaron videos elaborados por ellos mismos. Los videos ganadores fueron publicados.


title: Lost!

text: Según el baterista Will Champion en un correo en respuesta a sus seguidores, «Lost!» se empezó a componer mucho antes de que comenzaran a grabar su cuarto álbum de estudio, pero no se terminó. Fue compuesta desde cero: «Estaba probando un método particular de programación de batería. Estaba jugando con eso hasta que creé este ritmo desde cero. [...] Luego Chris [Martin] le echó un vistazo y tocó “Lost!” sobre él».


title: Lost!

text: «Lost!» fue una de las primeras canciones que la banda preparó para el álbum. Coldplay confesó que «Sing», de la banda inglesa de "rock" alternativo Blur, perteneciente a su álbum debut de 1991 "Leisure", fue una fuente de inspiración que marcó el comienzo del proceso de composición. Durante un concierto en Detroit, Míchigan, la banda escuchó «Sing» mientras estaba en su camarín. Una vez que salieron para realizar pruebas de sonido, pensaron en escribir una canción basada en la de Blur. Según el guitarrista Jon Buckland: «Grabamos una parte en una iglesia que ahora es un estudio, en una enorme habitación, tocando el órgano y el piano a la vez». En una entrevista con "The Sun", Martin afirmó: «Toda la canción surgió del verso "Just because I'm losing doesn't mean I'm lost" (“Sólo porque esté perdiendo no significa que esté perdido”). [...] Estábamos deprimidos al final de la última gira, [y cuando] surgió fue [como si dijéramos]: “OK, así nos sentimos. Sabemos que nos pondremos mejor”». El tema básico fue dando lugar a diferentes versiones.


title: Lost!

text: La canción presenta un "riff" de órgano, un ritmo de tambores tribales y aplausos minimalista. Hacia el final del tema, se escucha un solo de guitarra «rítmicamente creciente y similar a [los de] The Edge». El uso de instrumentos «exóticos» para la mayoría de las pistas del disco, entre las que se incluye «Lost!» es resultado de querer presentar las canciones de forma diferente, algo que «no se haya escuchado» en lanzamientos anteriores. En su reseña, Alex Denney de "The Guardian", describió «Lost!» como una mezcla de góspel y "hip hop" con tablas. Kitty Empire de la misma publicación comentó en una reseña que «Lost!», «una genial melodía conducida por el órgano, viva con sus aplausos y patadas al piso», es el homenaje más evidente a la banda canadiense Arcade Fire entre otras pistas del disco.


title: Lost!

text: Según Chris Willman de "Entertainment Weekly", la letra de «Lost!» es «un lamento sobre el despojo espiritual». El crítico Will Hermes de "Rolling Stone" dijo que la letra de la canción trata sobre «continuar contra viento y marea [y] posee la grandiosidad de “I Still Haven't Found What I'm Looking For”», una canción de la banda irlandesa U2 perteneciente a su álbum de 1987 "The Joshua Tree". Ian Young, de la BBC comentó que se trata de «un típico estribillo de Chris Martin que combina inseguridad con determinación».


title: Lost!

text: «Lost!» se lanzó como sencillo promocional en CD en septiembre de 2008. El 10 de noviembre, Coldplay puso a la venta oficialmente un EP con cuatro versiones del tema.


title: Lost!

text: Tuvo una recepción positiva entre los críticos. Will Hermes de "Rolling Stone" comentó que «probablemente», «Lost!» es «uno de los momentos pop más sublimes del álbum». El crítico de "NME" Mark Beaumont tuvo una opinión similar a la de Hermes, completando: «No es hasta [“Lost!”] —el ritmo "funk" del órgano, los aplausos ruidosos y Chris haciendo pucheros como un predicador en un "jacuzzi" lleno de "strippers"— que [el álbum] realmente va sobre ruedas». Chris Jones, de la BBC comentó: «“Lost!” parece exhibir bongós en su mezcla, aunque es [la] lastimera voz [de Martin] con su impreciso sentido de arrepentimiento, los alzamientos de acordes menores de piano explorando hacia el infinito y bombeante "rock", además de un estridente optimismo lo que hará que la gente quiera acercarse a ella». Ryan Dombal de "Pitchfork Media" coincidió con Jones: «Debido a esa percusión exótica que no sonaría fuera de lugar en los LP de Peter Gabriel de antaño, “Lost!” pasa de ser “sólo otra canción de Coldplay” a una ruptura atractiva y sin igual establecida para los años que vendrán». Un artículo de "The Guardian" la criticó duramente: «Esta canción es un globo desinflado o, dicho de otra forma, un condón vacío y usado. [Chris Martin] ha mezclado [elementos] visuales, auditivos y textuales en una especie de improvisación polisensorial». En cuanto a su desempeño en las listas de éxitos, llegó al puesto número 54 de la "UK Singles Chart" en el Reino Unido. En los Estados Unidos llegó al puesto 87 en el "Billboard Hot 100". Además, llegó al décimo lugar de la lista "Billboard Hot Modern Rock Tracks".


title: Lost!

text: Debido al éxito del grupo en su presentación del tema en la edición de 2009 de los premios Grammy, esta interpretación junto a Jay-Z se lanzó exclusivamente por iTunes. Como resultado, «Lost+» obtuvo una nueva posición máxima en el "Billboard Hot 100", reingresando en el número 40. "Billboard" comentó sobre la colaboración: «[Posee una] brillante instrumentación con una serie de tambores y aplausos que se adaptan perfectamente al contenido lírico de la canción y hace que la transición del canto de Martin y la parte de Jay sea menos forzada».


title: Lost!

text: El video promocional para «Lost!» se lanzó oficialmente en el sitio web oficial de Coldplay el 26 de septiembre de 2008. Se trata de una interpretación en directo del tema en el United Center de Chicago, Illinois. Fue filmado y dirigido por Mat Whitecross. Según Luke Lewis de "NME", el video es un tributo al documental de la gira de U2 "Rattle and Hum". Se creó una versión alternativa para «Lost+». Esta es similar al original, pero la angulación de la cámara está ligeramente alterada y se muestra una pantalla de televisión en el escenario donde se ve a Jay-Z. Este último efecto se añadió en forma digital.


title: Lost!

text: Coldplay organizó un concurso en octubre de 2008 en el cual los fanes debían subir videos caseros para la versión acústica «Lost?». Pensada para seguidores de todas partes del mundo, finalmente acabó el 1 de diciembre de ese año. Cada integrante del grupo eligió los finalistas y seleccionó a los ganadores el día 5. El premio consistió en un par de entradas «VIP» para los recitales de la banda en Londres en diciembre de 2008 y autorización para ver los bastidores. Finalmente, se anunció el video ganador el 8 de diciembre, hecho por Paul O'Brien, autor de «una maravillosa combinación de animación con arcilla y gráficos computarizados». El video de O'Brien y el de Martin Buzora, quien salió en segundo lugar, están presentes en el sitio de Coldplay.


title: La jauría

text: La jauría (en francés: La Curée) es una novela que pertenece a la saga novelesca "Les Rougon-Macquart", escrita por Émile Zola.


title: Patrician IV

text: Patrician IV: Imperio de los mares es el cuarto videojuego de la serie "Patrician". Es un juego para PC. A diferencia de las otras tres partes de la saga este juego no es de Ascaron, pues la empresa quebró en 2009. Sin embargo, varios de los desarrolladores de Patrician, y junto a la compañía Kalypso Media han desarrollado el cuarto juego de la saga. Salió a la venta el 10 de septiembre de 2010 en inglés y alemán, y el 25 de noviembre de 2010 en español traducido por la compañía FX Interactive


title: La jauría

text: Es una obra que se puede leer independiente del resto, al igual que ocurre con otras de la misma serie. "La jauría" se centra en el delirio de la vida: el esplendor del que gozan sus protagonistas y la sociedad a la que pertenecen generan, según palabras del autor, “la pintura auténtica del derrumbamiento de una sociedad”.


title: Patrician IV

text: El juego es parecido al anterior de su saga, ambientado también en la liga hanseática, podremos ponernos en el papel de ciertas profesiones, podremos ser mercader, pirata, etc.


title: La jauría

text: Esta obra es la segunda novela de la colección titulada "Les Rougon-Macquart", en la cual Zola quiso representar la sociedad durante el Segundo Imperio en la Francia del momento, llevando a cabo un fresco de sus costumbres y de la sociedad y adoptando un estilo parecido a como había hecho Honoré de Balzac en su obra "La comedia humana".


title: Patrician IV

text: El juego se basará en las mismas ciudades de Patrician 3, cabe destacar que podemos convertirnos en pirata si lo deseamos.


title: La jauría

text: Uno de los fines de la escritura de "Les Rougon-Macquart" es reflejar la marca que las herencias dejan sobre los hombres, centrándose la historia en una única familia. Tal plantemiento es característico del naturalismo.


title: La jauría

text: En la primera obra de esta serie, "La fortuna de los Rougon", Pierre Rougon dedica toda su vida a conseguir una posición social relevante, sin importarle en absoluto la utilización de los medios que fuesen para conseguir su propósito. “La jauría” continúa esa novela con su hijo Arístide, recién cambiado de apellido por el de "Saccard". Aristide llega a París con el propósito de formar un enorme patrimonio, siguiendo el carácter ambicioso de la familia, como podemos observar si lo comparamos con el anterior volumen.


title: La jauría

text: El "Segundo Imperio" quiere borrar cualquier recuerdo del viejo París para construir una ciudad que represente los nuevos ideales y con ello la nueva sociedad; una sociedad especuladora que solo se interesa en llenarse los bolsillos de riqueza para codearse entre los más ricos y poderosos y para mostrar un lujo escandaloso que supere a los demás. Aristide Saccard persigue el dinero, pero a diferencia del resto de esa sociedad, lo hace por el motivo en sí de tenerlo, por pura ambición hacia la riqueza. Este muchacho se desenvuelve en una sociedad comercial en la que el dinero es el núcleo, hasta el punto de que la utilización de maniobras y artilugios para conseguir un trato se convierte en algo fundamental para él, llegando al punto de olvidarse de otros asuntos quizás más importantes.


title: La jauría

text: Paralelamente, su hermosa y joven esposa sufre continuamente el aburrimiento de su vida, ya que la riqueza causa en ella una situación de hastío producida por la posesión de todo aquello que le causa placer y que el dinero puede comprar, por lo que se enfrasca en la búsqueda de alguna experiencia que la llene de gozo y que detenga su desgana. Luego de buscar aquellas cosas que le puedan seguir causando placer, encuentra una que le intriga y produce en ella una situación de placer por la vida que creía perdida: conoce al hijo que su marido tuvo con su primera mujer con el cual mantiene una íntima amistad llegando al extremo de mantener una relación incestuosa.


title: La jauría

text: El desenlace de esta historia atroz consiste en el descubrimiento de Arístide del engaño de su mujer con su hijo. A pesar del sentimiento de burla que le produce, Arístide aprovecha la situación, haciendo la vista gorda, para sacar provecho de dicha posición inmoral, siguiendo el mismo camino que su padre, Pierre Rougon, en la primera obra de los Rougon-Macquart, cuando ensució sus manos con la sangre de los republicanos muertos sólo para conseguir la supremacía en Plassans. Estas dos acciones de inmoralidad causarán en la sociedad del momento un revuelto por esas nuevas formas de visión de la realidad lo que llevará a caracterizar esta obra dentro del movimiento naturalista.


title: La jauría

text: La incorporación de este vínculo incestuoso, cuyo erotismo es retratado por Zola sin entrar en apreciaciones morales, y cuyos intérpretes se deleitan sin arrepentimiento, causó la cancelación de la edición de la novela cuando se estaba editando por capítulos en un periódico. Pero, al cabo de un par de meses (en febrero de 1872),la novela consiguió editarse en su integridad


title: La jauría

text: Las primeras traducciones al español de la novela "La curée" lo fueron bajo el título de "La ralea". La primera edición española es de 1882, en Alfredo de Carlos Hierro. Ya en 1890 la editorial Rivadeneyra iba por la 9ª edición de la novela bajo ese título. La Biblioteca Nacional de Madrid tiene otra edición diferente de los años 20 con ese mismo título. En la década de los 60 del siglo XX Mariano García Sanz tradujo para la editorial Lorenzana de Barcelona toda la serie y tituló este volumen como "La carnaza". Modernamente, Esther Benítez emprendió la empresa de traducir de nuevo la saga, que editó Alianza Editorial en su colección "El Libro de Bolsillo" y Alba en su serie "Alba Mayor", en dos novelas por tomo. Pero en ambas editoriales sólo han aparecido las cuatro primeras novelas de la serie. Estas son las ediciones más asequibles hoy día y aparecen bajo el título de "La jauría".


title: Hueso sacro de Tequixquiac

text: El Hueso sacro de Tequixquiac, es una escultura de hueso correspondiente al período de la Prehistoria, considerado una obra de arte del continente americano. Es un hallazgo único en su tipo dentro del territorio mexicano, también se ha convertido en ícono de identidad de los habitantes de municipio homónimo. La pieza se exhibe de forma permanente en el Museo Nacional de Antropología (México) situado en Ciudad de México.


title: Hueso sacro de Tequixquiac

text: Uno de los hallazgos más sobresalientes del arte primitivo en América fue encontrado en el municipio de Tequixquiac, tomó el nombre del Hueso sacro de Tequixquiac y se le atribuye una antigüedad mínima de once a doce mil años.


title: Hueso sacro de Tequixquiac

text: La pieza fue encontrada durante las excavaciones del Túnel del drenaje profundo de la Ciudad de México. Tequixquiac es un municipio donde se han hecho grandes descubrimientos en cuanto a material fósil se refiere, aunque con el paso del tiempo la tierra y la vegetación han sepultado restos de hombres y animales que posteriormente y de forma casual han sido encontrados, tal es el caso del “Sacro de Tequixquiac” hallado el 4 de febrero de 1870, a doce metros de profundidad, durante las obras de canalización del desagüe de la ciudad de México; este fósil está considerado como ejemplo de arte sugerido y al que se le dio valor científico para la prehistoria del continente Americano.


title: Avenida Manuel Antonio Matta (Santiago de Chile)

text: La avenida Manuel Antonio Matta, llamada comúnmente avenida Matta, es una antigua e importante calle de la ciudad de Santiago de Chile, ubicada en la comuna de Santiago, cercana al centro. Tiene una extensión de aprox 3 km en dirección oriente a poniente, cruzada por otras importantes avenidas.


text: Debe su nombre al gran empresario minero, político, parlamentario, diplomático e intelectual copiapino Manuel Antonio Matta.


text: Fue conocida también como "Alameda de los Monos" porque en su bandejón central tuvo originalmente estatuas conmemorativas de las cuatro estaciones y otras réplicas de famosas estatuas griegas.


text: Comienza en su extremo oriente en el cruce con calle San Eugenio (como continuación de la avenida Grecia) y termina en la intersección con avenida Viel en la comuna de Santiago (continúa en El Parque y avenida Tupper). Su recorrido es mayoritariamente de uso comercial, aunque hay ciertos puntos de viviendas o edificios domiciliarios.


text: Se encuentra pavimentada y cuenta con cinco pistas a ambos sentidos (2 para vehículos particulares y 3 para el transporte público). También posee un hermoso gran bandejón central donde se encuentran añosos árboles, arbustos, plantas y flores. Es un lugar ideal para salir a correr o ir en bicicleta.


text: En 2008 la presidenta Michelle Bachellet encabezó la inauguración de las obras de repavimentación de la avenida Matta; también fue remozado el parque central, que ahora incluye una ciclovía.


text: La avenida goza de una arquitectura interesante. A principios del siglo XX fue un sector muy cotizado por familias de clase media y alta, cuyas casonas aún se pueden admirar. Zona especialmente escogida para vivir por las familias judías inmigrantes, avenida Matta vio crecer sus negocios, que ahora son importantes empresas. Se puede apreciar la sinagoga Bikur Jolim, en la esquina con Santiago Concha.


text: Cercana a hospitales, clínicas privadas, bancos y un fluido comercio especializado, avenida Matta siempre ha sido cotizada por las constructoras.


text: Su continuación con el nombre de Matta Oriente corre paralela a avenida Grecia y José Domingo Cañas, de principal presencia domiciliaria.


title: Comarca de Tierra de Lemos

text: La Tierra de Lemos (en gallego y oficialmente, "Terra de Lemos") es una española situada en el sur de la provincia de Lugo, en la comunidad autónoma de Galicia. Su capital es Monforte de Lemos.


title: Comarca de Tierra de Lemos

text: Está situada en el sur de la provincia de Lugo, ocupando el valle de Lemos, la depresión tectónica del río Cabe y sus afluentes. La comarca limita al norte con la comarca de Sarria. Al oeste limita con la comarca de Chantada, de la que está separada por el río Miño. Al este limita con la comarca de Quiroga, a través de la sierra del Caurel y del río Lor. El límite por el sur lo marca el curso del río Sil, que la separa de las comarcas de Orense y Tierra de Caldelas, ambas pertenecientes a la provincia de Orense.


title: Comarca de Tierra de Lemos

text: La comarca se compone de seis municipios: Bóveda, Monforte de Lemos, Pantón, Puebla del Brollón, Saviñao y Sober.


title: Vacherin

text: Vacherin es un tipo de queso de vaca. La palabra vacherin deriva de la palabra «"vache»", "vaca" en francés. Existen dos tipos principales de quesos vacherin, que pueden ser tanto franceses como suizos.


title: Vacherin

text: Un tipo de queso Vacherin se llama Mont d'Or, o Vacherin du Haut-Doubs, de Francia, o Vacherin Mont d'Or de Suiza (aunque tiende a llamarse simplemente "Vacherin" en las tiendas locales). Es un queso suave, rico y de temporada elaborado con leche de vaca en Suiza o Francia, generalmente en aldeas de la región de Jura (un origen que se ha controlado oficialmente desde 1981), y tiene una corteza lavada de color amarillo grisáceo. Típicamente contiene de 45 a 50 por ciento de grasa de leche (en materia seca), y se produce entre el 15 de agosto y el 15 de marzo, y se vende entre el 10 de septiembre y el 10 de mayo. El "Vacherin Mont d'Or" suizo generalmente está hecho con leche termizada (no se permite la pasteurización), mientras que el "Vacherin du Haut-Doubs" francés no está pasteurizado. Se elabora tradicionalmente en los meses de invierno cuando las vacas bajan de Alpage (pastos de montaña) y no hay suficiente leche para hacer el queso Comté . Se comercializa en cajas redondas de varios diámetros hechas de delgadas tiras de madera de abeto . Las tiras de abeto son cosechadas por especialistas llamados "sanglier". A menudo este queso se sirve caliente en su envase original y se come como fondue .


title: Vacherin

text: Oficialmente, la Denominación de Origen Controlada francesa (AOC / PDO) permite la producción "artesanal" y "cooperativa" del queso con la denominación Mont d'Or. Hay 11 productores de queso Vacherin en Francia (2009).


title: Vacherin

text: El otro tipo de vacherin, es un queso suizo más firme denominado vacherin fribourgeois (queso Vacherin de Friburgo o friburgués). Se produce bajo la denominación de origen controlada (AOC) suiza en el cantón de Friburgo, donde también tiene su origen el queso Gruyère. Tiene un sabor ligeramente ácido y resinoso, similar a la fontina italiana, con una fuerza variable según la edad y el tipo. También es un componente básico de préstamo de fondues (dependiendo de la receta). El vacherin fribourgeois tiene estatus AOC suizo, con las siguientes 6 variedades disponibles:


title: Vacherin

text: Cuanto más envejece el queso vacherin, más fuerte es el olor a amoníaco debido a la actividad de microorganismos en el queso.


title: Vacherin

text: El vacherin d'alpage es un queso elaborado a partir de la leche de vacas que pastan en prados alpinos y, por lo tanto, tiene un sabor mucho más particular.


title: TCR South America

text: El TCR South America (oficialmente TCR South America Touring Car Championship) es un campeonato de automovilismo disputado en Sudamérica bajo la homologación TCR. Se estrenó en junio en 2021.


title: TCR South America

text: El director del campeonato es Felipe McGough, quien anteriormente fue parte del Campeonato Sudamericano de Superturismos y Maurizio Slaviero, quien fue el presidente de Stock Car Brasil. El director deportivo es el director del equipo argentino RAM Racing Factory, Víctor Rosso, y el jefe técnico, Samuel Canca Ruiz, quien es ingeniero de carrera.


title: TCR South America

text: La temporada inaugural comenzó en junio de 2021. La primera ronda se realizó en Interlagos con 11 vehículos inscriptos, en su mayoría brasileños. De momento, el calendario consta de tres fechas en Brasil, tres en Argentina y una en Uruguay, además de una octava fecha en Argentina o Chile.


title: TCR South America

text: En Argentina, el campeonato es emitido por Carburando en TyC Sports. En Brasil, por ESPN y FOX Sports.


title: Giselle González Alpízar

text: Giselle González Alpízar (Cienfuegos, el 5 de febrero de 1984) conocida como Giselle González es una actriz y presentadora con trayectoria en cine, teatro y televisión. Series como Los Tres Villalobos, Adrenalina 360º o el policiaco Tras la huella, así como las telenovelas ¡Oh, La Habana! y Tierras de fuego avalan una trayectoria en la que también aparecen largometrajes como Leontina (2012) o Insumisas (2018). Vinculada a Ludi Teatro desde su fundación, es graduada del Instituto Superior de Arte (ISA) y miembro de la UNEAC.


title: Giselle González Alpízar

text: Giselle González nació en Cienfuegos, provincia del centro sur de Cuba. Su debut como actriz se produce en la televisión cubana en el año 2002 con la telenovela ¡Oh, la Habana!, tras graduarse de la especialidad de actuación en la Escuela Nacional de Arte (ENA).


title: Giselle González Alpízar

text: Justamente la televisión ha sido el medio que más oportunidades le ha ofrecido con trabajos en telenovelas, series, telefilmes y también como presentadora de programas variados como el espacio juvenil Conexión en el que permaneció por seis años.


title: Giselle González Alpízar

text: Entre los roles desempeñados aparecen los protagónicos en el infantil Claro,Clarita, Adrenalina 360º, Los tres Villalobos y la telenovela Tierras de Fuego.


title: Giselle González Alpízar

text: Paralelamente ha estado vinculada desde época estudiantil al teatro. Buena parte de su vida profesional ha estado ligada al grupo Ludi Teatro, del cual es fundadora, bajo la dirección de Miguel Abreu. Obras como Litoral, Incendios, Bosques, “Ubú sin cuernos” y el unipersonal “El vacío en las palabras” figuran en el recuento de su itinerario como interprete en este género de las artes.


title: Giselle González Alpízar

text: Precisamente El Vacío en las palabras donde la actriz da vida a Irena Sendler mereció el premio a Mejor Puesta en Escena del Festival Latinoamericano del Monólogo Tomás Terry en Cienfuegos en 2019. La obra recibió además el premio de Dirección de puesta en escena en el Festival de Monólogos Hermandades de Casa Tanicho. Mérida, México.


title: Giselle González Alpízar

text: En el cine ha estado relacionada con producciones de corta y larga duración: El último Secreto (corto), Sumbe, Zapatos Apretados, Leontina e Insumisas, figuran entre dichos proyectos.


title: Chamaedorea cataractarum

text: Son palmas cespitosas, rastreras, apareciendo sin tallo, y formando grupos densos de 2 x 3 m. Los tallos de 2-4 cm de diámetro, ramificados dicotómicamente, horizontales, los nodos de color verde, prominentes, congestionados, entrenudos de menos de un cm de largo. las hojas son erecto-arqueadas, pinnadas, a 2 m de largo, muy abiertas, tubular sólo en la base, de color verde, con pecíolo de hasta 30 cm de largo o más. Las inflorescencias son interfoliares o, a veces infrafoliares, erguidas, pareciendo que surgen del suelo o la hojarasca, con pedúnculos de 50-70 cm de largo, ± redondeada o aplanada ligeramente, 7 mm de ancho, verde en flor, de color naranja en las frutas. El fruta de 10 x 6.8 mm, ovoide-oblongo, cambiando a marrón oscuro, verde, negro en la madurez.


title: Chamaedorea cataractarum

text: Se encuentra en el bosque húmedo o mojado a lo largo de arroyos y cataratas en la vertiente atlántica; a una altitud de 300-1000 m de altitud, por lo general en la piedra caliza.


title: Chamaedorea cataractarum

text: "Chamaedorea cataractarum" fue descrita por Carl Friedrich Philipp von Martius y publicado en "Historia Naturalis Palmarum" 3(9): 309, en el año 1849. (15 Mar 1849)


title: Chamaedorea cataractarum

text: Chamaedorea: nombre genérico que deriva de las palabras griegas: χαμαί ("chamai"), que significa "sobre el terreno", y δωρεά ("dorea") , que significa "regalo", en referencia a las frutas fácilmente alcanzadas en la naturaleza por el bajo crecimiento de las plantas.


title: Chamaedorea cataractarum

text: cataractarum, es un epíteto latino de "cataracta " que significa perteneciente a las cataratas y rocas húmedas a lo largo de los cursos de agua, en referencia a su hábitat.


title: Finalissima Femenina

text: La Finalissima Femenina es un campeonato futuro de fútbol en formato de final única organizado por la Conmebol y la UEFA. El partido lo disputan las ganadoras de las competiciones de selecciones femeninas europea y sudamericana, la UEFA EURO Femenina y la Conmebol Copa América Femenina, respectivamente. Es el campeonato equivalente en la rama femenina a la Copa de Campeones Conmebol-UEFA masculina que enfrentara a las selecciones campeonas de la UEFA EURO y la Conmebol Copa América. La competencia se lanzó en 2022 como parte de un acuerdo entre Conmebol y UEFA.


title: Finalissima Femenina

text: El 12 de febrero de 2020, la UEFA y la CONMEBOL firmaron un memorando de entendimiento ("MoU", por su sigla en inglés, "memorandum of understanding") para la cooperación entre las dos confederaciones. Como parte del acuerdo, un comité conjunto UEFA-Conmebol examinó la posibilidad de organizar partidos intercontinentales europeo-sudamericanos, tanto para fútbol masculino como femenino. El 15 de diciembre de 2021, la UEFA y la Conmebol ampliaron el "MoU" hasta 2028, incluyendo la apertura de una oficina conjunta en Londres y la posible organización de varios eventos futbolísticos.


title: Finalissima Femenina

text: El 2 de junio de 2022, al día siguiente de la celebración de la Finalissima 2022, Conmebol y UEFA anunciaron una serie de nuevos eventos entre equipos de las dos confederaciones. Esto incluyó un partido entre las campeonas de la Copa América Femenina y las campeonas de la Eurocopa Femenina. La primera edición se realizará el 6 de abril de 2023 entre (campeona de la EURO Femenina 2022) y (campeona de la Copa América Femenina 2022), en Londres.


title: Ojos cariñosos

text: Ojos cariñosos () es una película de comedia dramática estadounidense de 1934 dirigida por David Butler. El guion de William Conselman se basa en una historia de David Butler y Edwin J. Burke.


title: Ojos cariñosos

text: La niña Shirley Blake (Shirley Temple), de seis años, y su madre viuda, Mary (Lois Wilson), una criada, viven en la casa de sus empleadores, la rica y mezquina familia Smythe, Anita (Dorothy Christy), J. Wellington (Theodore von Eltz) y su hija consentida, Joy (Jane Withers). Después de la mañana de Navidad, Shirley viaja al aeropuerto para visitar a los amigos piloto de su difunto padre. Los aviadores la llevan a bordo de un avión y la llevan por las pistas de aterrizaje mientras ella les da una serenata con una interpretación de «On the Good Ship Lollipop».


title: Ojos cariñosos

text: El conflicto empieza cuando Mary muere en un accidente de tráfico. Loop (James Dunn), uno de los pilotos y padrino de Shirley, lleva a Shirley en un avión. Dice que ella está en el cielo y que su madre ahora está allí. Cuando los Smythes se enteran de la muerte de Mary, planean enviar a Shirley a un orfanato. Para recaudar dinero para los honorarios de los abogados, Loop acepta a regañadientes un contrato lucrativo para entregar un artículo en avión, a través del país a Nueva York durante una tormenta peligrosa. Sin que él lo supiera, la pequeña Shirley se escapa de la casa de los Smythe, encontra su avión en el aeropuerto y se esconde en el interior. Cuando su avión pierde el control en la tormenta en el desierto, se lanzan en paracaídas al suelo juntos y finalmente son rescatados. El impasse sobre la custodia se resuelve cuando Loop, su exprometida, Adele (Judith Allen), el tío Ned y Shirley deciden vivir juntos.


title: Ojos cariñosos

text: American Airlines y Douglas Aircraft Company, reconociendo el potencial de la película en la publicidad de viajes aéreos, cooperaron en la producción y distribución. Proporcionaron un avión DC-2, designado «A-74», para las tomas exteriores, mientras que se proporcionó una maqueta a escala real para las escenas interiores. Un biplano de transporte Curtiss T-32 Condor II para 12 pasajeros, designado «Condor 151», con los primeros colores de American Airlines (y Air Mail), también aparece en escenas prominentes. En la famosa escena de «Good Ship Lollipop», miembros del equipo de fútbol de la Universidad del Sur de California actuaron como extras. En la segunda escena de vuelo en la que el personaje de Temple se escabulle a bordo del avión y se vieron obligados a salir de él, tanto Temple como Dunn fueron atados a un arnés que se subió a las vigas del estudio. Se suponía que debían descender con la ayuda de una máquina de viento. En la primera toma, alguien abrió inadvertidamente una puerta a prueba de aire justo cuando aterrizaba, creando un vacío que succionó el paracaídas y los arrastró a ambos por el piso del estudio. Marilyn Granas sirvió como suplente de Temple como lo había hecho en sus películas anteriores. Más tarde sería reemplazada por Mary Lou Isleib, quien permanecería como suplente de Temple durante el resto de sus trabajos hechos en 20th Century Fox.


title: Ojos cariñosos

text: Temple recibió un Óscar en miniatura el 27 de febrero de 1935 por sus contribuciones al entretenimiento cinematográfico en 1934, principalmente por "Dejada en prenda" y "Ojos cariñosos". Fue la primera actriz infantil en recibir un Premio de la Academia.


title: Jordskott

text: Jordskott, es una serie de televisión sueca transmitida desde el 16 de febrero del 2015 hasta ahora, por medio de SVT.


title: Jordskott

text: La serie fue creada por Henrik Björn, y ha contado con actores invitados como Marianne Sand, entre otros...


title: Jordskott

text: La detective Eva Thörnblad, quien se especializa en negociar con secuestradores regresa a Silver Height después de 7 años, luego de irse después de que su hija Josefine desapareciera en el lago de un bosque. El cuerpo de Josefine nunca fue encontrado y se creyó que se había ahogado. Cuando un pequeño niño, Anton desaparece sin dejar rastro, Eva quiere averiguar si existe un vínculo entre su desaparición y la de su hija siete años atrás.


title: Jordskott

text: Al mismo tiempo Eva debe de hacerse cargo de la herencia de su padre, el gran empresario Johan Thörnblad, quien acaba de fallecer. Johan ha construido un imperio con la madera y el procesamiento de madera en el largo bosque propiedad de sus antepasados.


title: Jordskott

text: A Eva se le unen el investigador Goran Wass, un miembro de la Oficina Nacional de Investigaciones de Suecia, quien es el responsable de investigar la desaparición de Antón y Tom Aronsson, el investigador local.


title: Jordskott

text: El equipo no sólo se topará con misterio alrededor de los crímenes sino con el poder y los secretos que ostentan los empresarios que viven del bosque, así como con los miembros del consejo de administración, ya que tienen varios secretos. Poco a poco se irán dando cuenta que las desapariciones de los niños está inexplicablemente relacionada con el conflicto que existe entre los que quieren proteger el bosque y la comunidad que depende de la empresa "Thörnblad Cellulosa".


title: Jordskott

text: La serie es dirigida por Anders Engström y Henrik Björn, cuenta con los escritores Björn, Alexander Kantsjö, Fredrik T. Olsson y Dennis Magnusson.


title: Jordskott

text: Producida por Filip Hammarström, en coproducción con Claes Olsson, cuenta con los productores ejecutivos Björn, Johan Rudolphie y Börje Hansson, así como la productora de línea Ulla Fluur. La música está a cargo de Erik Lewander, Olle Ljungman y Iggy Strange-Dahl.


title: Jordskott

text: Cuenta con las compañías de producción "Palladium Fiction" en co-producción con "Sveriges Television (SVT)", "Actinvest", "Kinoproduction", con el apoyo de "Svenska Filminstitutet (SFI)", "Nordic Film och TV Fund", "MEDIA Programme of the European Union", "Finlands Filmstiftelse", "Svenska Kulturfonden", en cooperación con "ITV Global Entertainment", "TV2 Norge" y "Yleisradio (YLE)".


title: Jordskott

text: Desde el 2015 es distribuida por "ITV Studios Global Entertainment", por "Sveriges Television (SVT)" en la televisión de Suecia, por "Yleisradio" a través de la televisión y por "SF Film Finland" en DVD ambas en Finlandia. En el 2016 comenzó a ser distribuida por "Polyband" a través de Blu-ray y DVD.


title: Jordskott

text: En Alemania la serie fue estrenada a finales de septiembre del 2015 durante la Conferencia Cologne en el "International Film and TV Festival".


title: Mónica Silva

text: Mónica Silva (Medellín, 3 de diciembre de 1925 - Bogotá, 20 de enero de 2001) fue una actriz colombiana de cine, teatro y televisión.