title: Martin Fleischmann

text: Su carrera profesional estuvo centrada casi enteramente en electroquímica. Fleischmann enseñó en la Universidad de Durham y en la Universidad de Newcastle upon Tyne en, este último, 1963. También, fue profesor en Electroquímica en la Universidad de Southampton en 1967. De 1970 a 1972, fue presidente de la Sociedad Internacional de Electroquímicos. En 1973, junto con Patrick J. Hendra Y James McQuillan, ocupó una función importante en el descubrimiento de Emerger Realzado Raman Esparciendo efecto (SERS), una contribución para que la Universidad de Southampton estuvo otorgado una placa de Hito Química Nacional por la Sociedad Real de Química en 2013, y desarrolle el ultramicroelectrodo en los1980. En 1979, esté otorgado la medalla para electroquímica y termodinámica por la Sociedad Real de Londres. En 1982 se retire de la Universidad de Southampton. En 1985 reciba el Olin Premio de Paladio de la Sociedad Electroquímica, y en 1986 estuvo elegido a la Camaradería de la Sociedad Real. se retire de enseñar en 1983 y estuvo dado un honorario profesionalmente en Southampton Universidad.


title: Martin Fleischmann

text: Fleischmann confio A Stanley Pons que pueda haber encontrado qué crea para ser una manera de crear fusión nuclear en temperaturas de habitación. De 1983 a 1989, él y Pons gastaron $100,000 en self-financió experimentos en la Universidad de Utah. Fleischmann Lo quiso publicar primero en una revista oscura, y ya había hablado con un equipo que hacía trabajo similar en una universidad diferente para una publicación de junta. Los detalles no han emergido, pero parezca que la Universidad de Utah quiso establecer prioridad sobre el descubrimiento y sus patentes por hacer un anuncio público antes de la publicación. En una entrevista con "60 Minutos" el 19 de abril de 2009, Fleischmann dijo que el anuncio público era la universidad idea, y que lamente hacer lo. Esta decisión más tarde causaría crítica pesada contra Fleischmann y Pons, siendo percibido como ruptura de cómo la ciencia es normalmente comunicada a otros científicos.


title: Martin Fleischmann

text: El 23 de marzo de 1989 sea finalmente anunciado en una rueda de prensa como "una reacción de fusión nuclear sostenida," el cual era deprisa etiquetado por la prensa como fusión fría– un resultado anteriormente pensado para ser incapturable. El 26 de marzo Fleischmann advirtió en el Wall Street Journal "Informa" no para probar las replicaciones hasta un papel publicado era disponibles dos semanas más tarde en "Revista de Electroanalytical Química", pero aquello no paró centenares de científicos quién ya había empezado trabajo en sus laboratorios el momento oyeron el noticiosos el 23 de marzo, y más a menudo que no fallaron para reproducir los efectos. Quienes fallados para reproducir la reclamación atacó el par para fraudulento, torpe, y un trabajo poco ético ;


title: Martin Fleischmann

text: incompleto,irreproducible, y resultados inexactos; e interpretaciones erróneas. Cuándo el papel era finalmente publicado, ambos electroquímicos y los físicos lo llamaron "torpe" y "no informativa", y esté dicho que, hubo Fleischmann y Pons esperó para la publicación de su papel, la mayoría del problema habría sido evitado porque los científicos no habrían ido tan lejos en probar para probar su trabajo. Fleischmann Y Pons demandó un periodista italiano quién había publicado críticas muy duras en contra les, pero el juez lo rehusó diciendo que las críticas eran apropiadas dados los científicos' comportamiento, la carencia de evidencia desde el primer anuncio, y la carencia de interesar mostrado por la comunidad científica, y que eran una expresión del periodista "correcto de informar". Fleischmann, Pons y los investigadores quién creyó que hubieron reproducido el efecto queda convencido el efecto es real, pero la comunidad científica general queda escéptica.


title: Martin Fleischmann

text: En 2009, Michael McKubre concluyó de su intento de duplicar el "Fleischmann-Pons Efecto", que hay "producción de calor compatible con nuclear pero no energía química o efecto de almacenamiento de enrejado sabido". Esto era una extensión del trabajo hecho por Millas en el Navy Laboratorio (NAWCWD) en Lago de China, California ( de1990-a 1994).


title: Martin Fleischmann

text: En 1992, Fleischmann movió a Francia con Pons para continuar su trabajo en el IMRA laboratorio (parte de Technova Empresa, una filial de Toyota), pero en 1995 se retiró y regresó a Inglaterra. Él co-authored papeles más lejanos con investigadores de los EE.UU. Navy y laboratorios nacionales italianos (INFN y ENEA), en el tema de fusión fría. En Marcha 2006, "Energía Solar división" Limitada "D2Fusión Inc" anunció en una nota de prensa que Fleischmann, entonces de 79, sería actuar como su senior científico advisor.


title: Martin Fleischmann

text: Fleischmann Murió en en casa, el 3 de agosto de 2012, de causas naturales. padecio la enfermedad de Parkinson , diabetes y enfermedad de corazón. Esté sobrevivido por su hijo Nicholas y sus dos hijas, Vanessa y Charlotte.


title: Martin Fleischmann

text: Mientras guardaba la Silla Electroquimica de Faraday y Graham Cerros establecieron en los años 60 el ahora renombre Electroquimica Grupo de la Universidad de Southampton.


title: Martin Fleischmann

text: Fleischmann Produjo encima 272 papeles científicos y capítulos de libro en el campo de electroquímica. Contribuya a la teoría fundamental de:


title: Fábula togata

text: En contraposición a la fábula paliata, que partía de la traducción y adaptación de una comedia nueva griega, la 'togata' tenía origen romano porque usaba personajes, lugares y costumbres romanas, y su nombre se debe, en paralelismo a lo que ocurre con la "paliata" (de "pallium", una vestidura típicamente griega), a la toga, una prenda de vestir propia de los romanos.


title: Fábula togata

text: A pesar de que en su tiempo gozó de popularidad con autores como su creador, Titinio, y sobre todo con Afranio, el más fértil, que floreció en la segunda mitad del siglo II a. C., y Quincio Atta, no es considerada a la altura literaria de la fábula paliata, ya que lo que a día de hoy conocemos de este género no se debe a los textos en sí, que no se han conservado, sino a la información que nos han legado los gramáticos latinos.


title: Memento Mori (película)

text: Memento Mori (여고괴담 II, "Yeogo goedam" II) es un film de terror surcoreano de 1999 realizado por Kim Tae-yong y Min Kyu-dong. Es una secuela de una película anterior de Park Ki-hyeong llamada "Whispering Corridors" (여고괴담 II, "Yeogo goedam II") y se desarrolla también en una escuela secundaria pero con una trama diferente. El film ha sido uno de las primeras películas coreanas en donde se desarrolla una relación lésbica, pero el hecho es reducido por dos factores: la actitud coreana frente a la situación y el hecho de que la película está dirigida a adolescentes.


title: Memento Mori (película)

text: Una estudiante se suicida en un colegio secundario y la noticia está en boca de todos. Min-ah, una estudiante del mismo establecimiento, encuentra un libro junto a un bebedero y comienza a leerlo. Se da cuenta entonces, de que se trata de un diario íntimo escrito por la chica que se suicidó (Hyo-Shin ) y su amante, Shi-Euny, ambas estudiantes del mismo lugar.


title: Memento Mori (película)

text: Min-ah comienza a tener visiones extrañas y a descubrir algunos secretos de esta relación, la cual termina abruptamente cuando Hyo-Shin tuvo relaciones con un profesor y quedó embarazada. Tras el rechazo de Shi-Euny al enterarse de esto, se suicida arrojándose desde la terraza del instituto.


title: Memento Mori (película)

text: La protagonista se obsesiona con la historia y con Shi-Euny, de quien se enamora a la distancia. A medida que la historia prosigue, la situación se vuelve cada vez más tensa ya que el espíritu de Hyo-Shin atormenta a ambas hasta su desenlace final.


title: Memento Mori (película)

text: La película gira en torno a la relación entre dos estudiantes de secundaria, Shi-Eun Yoo (Lee Young-jin) y Min Hyo-Shin (Park Ye-jin). Dado que las dos niñas tienen una relación amorosa, su amistad tabú les hace ser marginadas por los otros estudiantes. Incapaz de lidiar con las presiones sociales de tener un amante del mismo sexo, Shi-Eun trata de distanciarse de la cada vez más dependiente de Hyo-Shin. Hyo-Shin reacciona mal al cambio de actitud de Shi-Eun, viéndolo como una traición y rechazo. Hyo-Shin en consecuencia se suicida saltando desde el tejado de la escuela. También es en gran medida a entender que estaba embarazada en el momento de la muerte, el padre es el profesor de literatura, el Sr. Goh.


title: Memento Mori (película)

text: La trama se despliega de una manera no lineal, a menudo desde la perspectiva de compañera de estudios de Min-Ah Soh (Kim Min-sun). Min-Ah se hace cada vez invertida en Shi-eun y Hyo Shin-cuando descubre un diario escrito entre las dos niñas alienado. Este diario le permite visiones inquietantes sobre la naturaleza de la relación y saca su más profundo en una extraña cadena de acontecimientos alrededor de la escuela. Tras la muerte de Hyo-Shin, los sucesos sobrenaturales empiezan a aterrorizar a todos los estudiantes que condenaron la relación. Más tarde se reveló que el espíritu de Hyo-Shin ronda malévolamente la escuela tras los restos que dejó atrás en el diario.


title: Setenta veces siete

text: Setenta veces siete es una película dirigida por Leopoldo Torre Nilsson (1924-1978), coproducida por Brasil y España, y protagonizada por Isabel Sarli y Francisco Rabal. Se estrenó el 30 de agosto de 1962.


title: José Balmes

text: José Balmes Parramón (Montesquiu, Cataluña, España, 20 de enero de 1927-Santiago de Chile, 28 de agosto de 2016) fue un pintor chileno (nacido en España llegó a los 9 años de edad a la que se convertiría en su segunda patria), Premio Nacional de Artes Plásticas 1999.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: La Sainte-Chapelle de Vincennes, en Francia, es una capilla medieval fundada en 1379, a petición del rey Carlos V, en el recinto del castillo de Vincennes con el fin de albergar las reliquias de la Pasión de Cristo.


title: Setenta veces siete

text: Una mujer en la Patagonia argentina, es tomada como esposa por un hombre ávido de deseo por encontrar petróleo. Mientras están viviendo en esa inmensidad aparece otro hombre deseoso de su mujer.


title: José Balmes

text: José Balmes, nació en 1927 en la localidad de Montesquiu, Cataluña, donde vivió su infancia hasta estallar la Guerra Civil Española (1936). Tres años más tarde, tras la victoria franquista, Balmes con su familia se vio obligado a abandonar , Damià Balmes, que era alcalde de la ciudad natal del futuro artista por Esquerra Republicana de Catalunya.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Inaugurada finalmente en 1552, la Sainte-Chapelle de Vincennes es una obra maestra del gótico flamígero.


title: Setenta veces siete

text: La historia relata cómo la mujer, que fue tomada por ambos, terminó vengándose de ellos dejándolos encerrados en un pozo del que no pudieron salir.


title: José Balmes

text: Viajó a Valparaíso, Chile en el "Winnipeg", tras la ayuda del gobierno de este país a los republicanos españoles. En la que se convertiría en su nueva patria, Balmes terminó la educación secundaria en el Liceo Barros Borgoño y en 1943 ingresó en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile. Allí tuvo como maestros a Pablo Burchard y Camilo Mori. En 1947 obtuvo la nacionalidad chilena.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Las obras fueron confiadas a los arquitectos Raymond du Temple y Pierre de Montereau. El plan de base sigue al de la Sainte-Chapelle del Palais de la Cité de Paris. Sin embargo, la Sainte-Chapelle de Vincennes solo comprende un único nivel de de altura en lugar de dos como la parisina.


title: Setenta veces siete

text: La historia está basada en dos cuentos de Dalmiro Sáenz (1926-2016), publicados en el libro homónimo, y el guion fue escrito por Beatriz Guido (1922-1988), Dalmiro Sáenz y el propio Leopoldo Torre Nilsson.


title: José Balmes

text: En la universidad se relacionó con otros artistas entre los que se encontraba Gracia Barrios, futura Premio Nacional de Artes con quien contraería matrimonio en 1952 (la pareja tuvo una hija en 1957). Continuaría estando ligado a la Universidad de Chile como académico (1950-1973) y decano de la Facultad de Artes (1972-1973); entre sus discípulos se cuenta Patricio Court, que fue su alumno de pintura y al que ha influenciado, así como también a Francisco Brugnoli, Eugenio Dittborn, Patricia Israel, Eugenio Téllez.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: A la muerte de Carlos V en 1380, los trabajos continuaron con su sucesor el rey Carlos VI. Bajo su reinado se completaron el coro, los dos oratorios, la sacristía y el tesoro que contenía las reliquias de la Pasión. La elevación de la nave, de una sola planta y proporciones vertiginosas, continuó. Las obras se desarrollaron bajo los reinados sucesivos de los reyes de Francia, con algunas interrupciones.


title: Setenta veces siete

text: Esta fue la primera película de Isabel Sarli, que filmaría lejos de la factoría Armando Bó. Este hecho volvería a repetirse únicamente, una vez fallecido el cineasta, en 1996 cuando filma con Jorge Polaco, "La dama regresa", película de escaso éxito comercial.


title: José Balmes

text: Junto a Barrios y otros artistas, conformaría el grupo informalista Signo, con quien presentaría obras en Barcelona, Madrid y París.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: La fachada se completó durante el reinado de Luis XI hacia 1480. Además, en febrero de 1474 Luis confirmó, por cartas patentes, los privilegios que tenía la Sainte-Chapelle concedidos por sus predecesores.


title: José Balmes

text: De conocida militancia comunista y habiendo sido durante varios períodos miembro del Comité Central del PC, gran parte de su carrera ha estado ligada a la vida política. Apoyó activamente el gobierno de la Unidad Popular encabezado por Salvador Allende y tuvo que partir al exilio a Francia tras el golpe de Estado, donde continuó desarrollando su carrera artística y fue profesor en la Universidad de París I Panthéon-Sorbonne.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Bajo Francisco I, el capellán ordinario del rey, Guillaume Dubois, fue tesorero de la Sainte-Chapelle del castillo Vincennes, después chantre de la Sainte-Chapelle de París.


title: José Balmes

text: En 1986 Balmes regresó a Chile, tras lo cual recibiría múltiples distinciones como el Premio Nacional de Artes Plásticas de Chile 1999 y el Altazor 2002, entre otros.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Las decoraciones interiores no fueron realizadas hasta el gobierno de Enrique II. En 1551, hizo trasladar la sede de la Orden de San Miguel desde el Monte Saint-Michel a Vincennes por razones de accesibilidad. El edificio fue inaugurado en 1552. Los vitrales finales reemplazaron en 1559 a las vidrieras blancas que se habían instalado temporalmente en 1556.


title: José Balmes

text: En el 2012 el documentalista chileno Pablo Trujillo Novoa filmó el largometraje documental "Balmes: El doble exilio de la pintura", sobre la vida del artista desde que se embarcó en el "Winnipeg".


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: En 1793, durante los acontecimientos de la Revolución francesa, las decoraciones interiores fueron destruidas y los vitrales se desmontaron. La Sainte-Chapelle de Vincennes había conservado desde largo tiempo, en su tesoro, el baptisterio de San Luis, que se había venido utilizando como pila bautismal de los infantes de Francia al menos desde tiempos de Luis XIII. El baptisterio real fue trasladado al museo del Louvre después de la Revolución en 1793.


title: José Balmes

text: Balnes dejó de pintar en 2014, dos años antes de su muerte. Falleció el domingo 28 de agosto de 2016 en la Clínica Las Condes, donde estaba internado por un cuadro de neumonía desde principios de ese mes. Sus restos fueron velados en el salón Blanco del Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA). La entonces presidenta Michelle Bachelet decretó duelo nacional para el 30 de agosto por la muerte del pintor; ese día hubo una ceremonia oficial en el MNBA, en el que participó la mandataria, y después una caravana partió rumbo al cementerio de El Totoral (El Quisco), donde Balmes fue sepultado.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Durante la tormenta del 26 de diciembre de 1999, los vientos de atravesaron la Sainte Chapelle destruyendo las vidrieras de los huecos de la nave que se habían rehecho de nuevo después de su destrucción durante la Segunda guerra mundial. El viento también provocó un "efecto tambor" poniendo las bóvedas en vibración, derribando muchas juntas y causando importantes deformaciones. Los trabajos de renovación y consolidación, que costaron , consistieron principalmente en la sustitución de determinadas piedras, en la recuperación de las juntas y de los riñones de las bóvedas, en la restauración de las pinturas de los techos y de cincuenta y seis cabezas talladas en la base de los "culots" (parte inferior de las lámparas de iglesia).


title: José Balmes

text: Conchita Balmes anunció en abril de 2018 que esperaba que la Fundación Balmes-Barrios estuviera legalmente constituida a fines de año. Ella y su hija Elisa Triviño, que trabajan en un catastro de las obras de la pareja con el fin de elaborar un catálogo razonado, quisieran que la sede de la Fundación estuviera en la histórica casa de Ñuñoa donde ambos Premios Nacionales tenían su taller y que, además, esta se convierta en una casa-museo.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: El edificio fue de nuevo abierto al público en enero de 2009. Sin embargo, la caída de una gárgola en septiembre de 2009, hizo emprender una campaña de restauración de la fachada, que debería estar terminada en 2011. La restauración de las vidrieras del coro y de las redes de plomo está prevista a partir de 2012.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Si la decoración interior estuvo en general muy cuidada, el elemento más notable fue, sin duda, el conjunto de vitrales ofrecidos por Enrique II. Fue encargado por Philibert Delorme, el maestro de obras, al celebre vidriero parisino Nicolas Beaurain, a partir de los cartones de un artista no identificado a veces designado como el artista de los vitrales de Vincennes. Tal vez fuera Claude Badouin o Jean Cousin l'Ancien. Obra maestra indiscutible del vitral parisino del siglo XVI, se caracterizan por un uso importante de la grisalla, por la estructuración de las composiciones mediante elementos arquitectónicos y por una cuidadosa atención a la luminosidad. Los colores que predominan son principalmente los colores claros: amarillo, anaranjado y gris. Beaurain dio muestra de un dominio particular de su arte relacionado con el prestigio de este proyecto: las placas de vidrio coloreado son de gran talla, a veces llegando a los cuarenta o cincuenta centímetros, la pintura está extremadamente cuidada, sobre todo en las caras tratadas como si fueran tablas, la grisalla fue aplicada en ambas caras del vidrio a fin de crear efectos opalescentes, etc. Alexandre Lenoir, que las salvó, y Émile Mâle las consideraban con gran admiración; este último las definió como «la obra más suntuosa que ha sido jamás dedicada al Apocalipsis».


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: La composición de las vidrieras se ha estructurado en cuatro registros superpuestos, separados por elementos arquitectónicos renacentistas que contrastan con los marcos góticos en el que se insertan las ventanas. Todos los elementos arquitectónicos están hechos en grisalla. En la parte baja, se encuentra la representación de una subbase esculpida de trofeos delante de la cual se encuentran personajes orando vueltos hacia el coro. Se trata de caballeros de la Orden de San Miguel con hábitos de la orden. En la vidriera central del coro, el lugar de honor, se ve al rey rezando flanqueado por dos trofeos con las armas de Francia, vuelto hacia una Virgen y el niño tronante —cuyo original se encuentra ahora en el Museo del Louvre— al que todas estas figuras parecen mirar.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Por encima se encuentran dos registros historiados delimitados por la figuración de arcos de estilo renacentista. Entre los dos, corta un friso alternando triglifos y metopas decoradas con monogramas, hoces triple y arcos y flechas. Un segundo friso que muestra los mismos emblemas en los follajes coronaba estos dos registros.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Un cuarto registro se sitúa en la parte superior de las vidrieras, en la parte ojival. Constaba de gabletes de volutas y de los emblemas ya mencionados.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: Las vidrieras de la nave se perdieron en gran parte durante la destrucción de la época revolucionaria. Son conocidas principalmente a través de dibujos, incluyendo los levantamientos de Gaignières. La decoración era ante todo simbólica. En el coro, sin embargo, la decoración muestra el Apocalipsis de San Juan. Esas vidrieras se caracterizan por una policromía muy marcada con un uso virtuoso de los vidrios coloreados, yendo desde los rosas pastel y del Jean-Cousin a los rojos y a los azules más densos. Las muchas escenas de llamas, en particular, son tratadas con una maestría excepcional de este arte.


title: Sainte-Chapelle de Vincennes

text: El tema se repartió en las cinco grandes vidrieras y dos pequeñas vidrieras altas, es decir, en doce paneles historiados:


title: Hi, How Are You

text: Hi, How Are You: The Unfinished Album, comúnmente conocido simplemente como Hi, How Are You, es el sexto álbum de casete autoeditado por el cantautor Daniel Johnston, grabado en septiembre de 1983. Se puede decir que es su álbum más popular. Johnston afirmó que lo grabó durante un ataque de nervios. El subtítulo se refiere a la duración del álbum; Johnston tenía la intención de que fuera un lanzamiento de una hora, como lo fueron la mayoría de sus lanzamientos anteriores.


title: Rasgueo

text: El rasgueo es un concepto comúnmente asociado a la guitarra y consiste básicamente en el acto mediante el cual se provoca la vibración de dos o más cuerdas simultáneamente con los dedos a la vez que se realiza una postura en el diapasón o mástil del instrumento con la finalidad de interpretar un acorde.


title: Hi, How Are You

text: El 1 de septiembre de 1983, Daniel Johnston fue desalojado de la casa de su hermano Dick en Houston, Texas. Daniel había estado viviendo con Dick durante todo el verano y grabó su álbum anterior "Yip/Jump Music" en el garaje. Después de su desalojo, Margie Johnston, su hermana, dejó que Daniel viviera con ella en ella en San Macros, donde trabajaba como en repartidor de pizzas. Margie no tenía ningún mueble extra para Daniel, por lo que compraron un colchón que se colocó en el piso para que él durmiera. Margie señala que Daniel prosperó en este entorno porque se le permitió hacer un lío.


title: Rasgueo

text: El rasgueo típico es el que sigue la secuencia de la 5a cuerda a la prima en orden meñique, anular, medio e índice. El maestro Sabicas popularizó el llamado “rasgueo de 3” cuya secuencia es pulgar hacia arriba (de prima a 5a o 6a)y meñique-o anular-e índice hacia abajo (de 5a a prima)con un leve movimiento circular de muñeca.


title: Hi, How Are You

text: La música de fondo de la canción 'Desperate Man Blues' proviene de una canción de Johnny Dankworth titulada 'Desperate Dan' del álbum 'England's Ambassador of Jazz', propiedad de Johnston. La pista resonó fuertemente con Johnston, lo que llevó a su inclusión en el álbum.


title: Rasgueo

text: El rasgueo tiene su origen en la música popular o folclórica y a pesar de que sus inicios son casi tan antiguos como la guitarra misma, el desarrollo de nuevas técnicas se ha llevado a cabo incluso en nuestra época.


title: Hi, How Are You

text: El álbum es uno de los más variados en cuanto a sonido de los primeros trabajos de Johnston. Si bien los registros anteriores lo encontraron enfocándose en canciones de piano o acordes de órgano casi exclusivamente, este álbum combina ambos enfoques junto con experimentos en cinta y collage de ruido, y algo de ejecución tentativa en un instrumento de cuerda, conocido como guitarra, un juguete. guitarra o ukelele.


title: Hi, How Are You

text: Daniel promocionaría el álbum entregando copias a las personas que conocía. Una persona a la que se le dio una copia del álbum fue Kathy McCarthy, quien dijo que '¡Ese chico raro es probablemente el único genio que he conocido en mi vida!'.


title: Hi, How Are You

text: Este fue el primer álbum de Daniel Johnston que se distribuyó ampliamente como LP de vinilo; fue lanzado en Homestead Records en 1988.


title: Hi, How Are You

text: En 1988, cuando el álbum fue grabado en LP por Homestead Records, Mark Lerario de Reading Eagle dijo que sonaba como 'Una cinta del sótano hecha al azar por hippies sordos'. Ese mismo año, the Reivers cover de Walking the Cow fue lanzado como un bonus track en el lanzamiento en CD de su álbum de 1985 "Translate Slowly". Tres años más tarde, Firehose lanzó su versión de Walking the Cow en su álbum "Flyin the Flannel". Para 1992 Kurt Cobain comenzó a usar una camiseta de la portada del álbum, lanzando a Johnston a la popularidad generalizada. Dos años más tarde, en 1994, Kathy McCarty lanzó su álbum tributo a Johnston, que incluía cinco pistas de Hi How Are You, 'Walking the Cow', 'I Am A Baby (In My Universe)', 'Hey Joe', 'Desperate Man Blues' y 'Running Water'. En 1996, Dump incluyó una versión de 'Hey Joe' en el VHS" 'Dump Versus Joost Visser - The Makers Of Smooth Music." Dos años después Sparklehorse también lanzó una versión de Hey Joe en su segundo álbum "Good Morning Spider".


title: Hi, How Are You

text: Walking the Cow se ha convertido en una canción popular para cubrir. Entre 2001 y 2016, fue cubierto por A Camp (en su debut homónimo), TV on the Radio (Para " El difunto gran Daniel Johnston" ), Mike Watt, Alicja-Pop, Jaya The Cat, Adrian Crowley, James Yorkston, y Porridge Radio.


title: Hi, How Are You

text: En 2006, Ty Burr Globe para el Record-Journal describió 'Walking the Cow' como 'Demente y desgarradoramente frágil'.


title: Hi, How Are You

text: Un documental de 2015 sobre Johnston, titulado" Hi, ¿How Are You Daniel Johnston?", Recibió el nombre del disco.


title: Hi, How Are You

text: En 2018, el alcalde de Austin, Texas, declaró el 22 de enero (cumpleaños de Johnston) como el día 'Hi, How Are You', un día dedicado a la conciencia sobre la salud mental financiado por la organización sin fines de lucro del mismo nombre. En 2019, el do de post-disco De Lux lanzó una versión de 'Get Yourself Together'. El 9 de abril de 2021, The Johnston Estate anunció un NFT basado en la portada del álbum.


title: Isoazimutal

text: Tres son las curvas más importantes entre dos puntos cualesquiera de la superficie terrestre: la ortodrómica, la loxodrómica y la isoazimutal.


title: Isoazimutal

text: La línea o curva isoazimutal, formula_1, es el lugar geométrico de los puntos sobre la superficie terrestre cuyo rumbo inicial ortodrómico respecto a un punto fijo formula_2 es constante e igual a formula_3.


title: Isoazimutal

text: Por ejemplo, si el rumbo inicial ortodrómico desde formula_4 hasta formula_2 es de formula_6 grados, la línea isoazimutal asociada es la formada por todos los puntos cuyo rumbo ortodrómico inicial al punto formula_2 es de formula_8.


title: Isoazimutal

text: Sea formula_2 un punto fijo de la Tierra de coordenadas latitud: formula_10, y longitud: formula_11. En un modelo esférico terrestre, la ecuación de la isoazimutal de rumbo inicial formula_3 que pasa por el punto formula_13 es:


title: Isoazimutal

text: En este caso el punto formula_2 es el polo de iluminación del astro observado y el ángulo formula_16 es su azimut. La ecuación de la curva isoazimutal, o arco capaz esférico, para un astro de coordenadas formula_17, declinación y ángulo horario en Greenwich, observado bajo un azimut formula_3, viene dada por:


title: Isoazimutal

text: donde formula_20 es el ángulo horario local y los puntos de latitud formula_21, y longitud formula_22, pertenecen a la curva.


title: Caleta Portales

text: La Caleta Portales, llamada oficialmente como Caleta Diego Portales es una caleta de pescadores ubicada en las cercanías del puerto de Valparaíso, en la región homónima en Chile. La caleta fue inaugurada el 19 de enero de 1929 tras una reorganización de la costa, moviendo antiguos artesanos y pescadores desde la Quebrada de Jaime. Su nombre se debe a un epónimo en homenaje al político chileno, Diego Portales.


title: Caleta Portales

text: En la actualidad, la caleta presenta un atractivo turístico rodeado de restaurantes y extensos paseos a orilla de playa, junto con las actividades propias de la pesca artesanal y la explotación de productos del mar. Además posee una estación del Metro de Valparaíso que conecta Valparaíso y Viña del Mar.


title: Caleta Portales

text: Como en la mayoría del país, en Caleta Portales se conmemora el día de San Pedro (29 de junio), donde los pescadores agradecen a su patrono por la pesca del año, y piden a Dios que el próximo sea tan abundante como el actual.


title: Tarta gijonesa

text: El postre gijonés o también conocido como tarta gijonesa es un postre típico de la ciudad asturiana de Gijón. Se trata de una tarta de crema de turrón de almendra tostada.


title: José María Arrubla Martínez

text: José María Arrubla y Martínez (*Santa Fe de Antioquia, 4 de mayo de 1780- †Santafé, 10 de septiembre de 1816). Fue un comerciante colombiano, quien ocupó la presidencia de Colombia del 26 de noviembre de 1812 al 13 de diciembre de 1812 como integrante de la Junta de gobierno que el general Antonio Nariño conformó para que actuara en su ausencia.


title: Chiqui González

text: María de los Ángeles González (Rosario, Argentina, 21 de abril de 1948), más conocida como "Chiqui González" es una política, gestora cultural, abogada, directora teatral, dramaturga y docente universitaria argentina. Entre 2006 y 2007 fue secretaria de Cultura de la Municipalidad de Rosario y entre 2007 y 2019 fue la ministra de Innovación y Cultura de la provincia de Santa Fe.


title: Tarta gijonesa

text: Hay varias versiones sobre su origen. Algunas personas dicen que la familia Agüera elaboró una tarta de turrón para una boda familiar y otros hablan de un postre que se incluía en el menú del restaurante gijonés La Pondala. Pero la versión aceptada es que en el año 1980, Miguel Ángel Álvarez Baños, tercera generación de una de las familias de confiteros más conocidas de la ciudad, creó en el obrador del periodista Adeflor de la Confitería La Fe, una tarta con base de bizcocho y cuerpo de crema de turrón de Jijona tostado en la parte superior. La tarta debe conservarse y consumirse en frío para mantener su sabor dulce y su estructura intacta. El maestro confitero Miguel Ángel Álvarez Baños le dio el nombre de "Postre Gijonés" como regalo inmaterial a la ciudad de Gijón.


title: José María Arrubla Martínez

text: Fue el primogénito de cinco hermanos nacidos en el hogar de don Juan Pablo Pérez Arbizu Rubla y Beaumont y de Rita Martínez Ferreiro. Don Juan Pablo era originario de Ustes (Navarra) y provenía de una antigua familia heredera de la casa de Apezarrasena. Llegó a Santa Fe de Antioquia acompañado de su hermano Tomás y contrajo matrimonio con una hija del alférez real y alcalde ordinario de la ciudad, don Bernardo Martínez y Perrúa y de Francisca Ferreiro Pérez. Su apellido se transormó en Arrubla.


title: Chiqui González

text: Nació y creció en el barrio Saladillo, su madre era odontóloga de barrio y su padre, maestro carcelario. A los 9 años comenzó a demostrar sus cualidades dentro del terreno artístico ganando importantes concursos de poesía, haciéndose pasar por un adulto. A los 19 años se graduó como abogada en la Universidad Nacional de Rosario, donde posteriormente se posgraduó en Derecho de Familia.


title: Tarta gijonesa

text: Hoy esta tarta se ha convertido en uno de los emblemas dulces de la ciudad, desbancando a la que hasta ese momento era la tarta por excelencia de la ciudad, la Charlota. La mayoría de confiterías de la ciudad la elaboran, incluso puede encontrarse en algunos supermercados, aunque la fórmula original sigue en manos de la Confitería La Fe.


title: José María Arrubla Martínez

text: Colegial de San Bartolomé. Se radicó en Santafé donde instaló un reconocido establecimiento de comercio.


title: Chiqui González

text: Ejerció un corto período como abogada y luego se dedicó de pleno a proyectos teatrales emblemáticos para la ciudad de Rosario como "Bajo el ala del sombrero" (1989-1993 con la Agrupación Filodramática Te quisimos con locura), "Orquesta de señoritas" (1998) o "Desnuda de terciopelo" (1993-2002, obra que obtuvo el premio Estrella de mar), entre otras . Durante ese período también integró otros proyectos de teatro independiente, como la Agrupación Discepolín, la Sociedad del Ángel y el Teatro Arteón. Dirigió además numerosas montajes finales del conservatorio de teatro de la ciudad, para los cuales también desempeñaba la dramaturgia y adaptación.


title: José María Arrubla Martínez

text: Asumió la Presidendia de la República como integrante de la Junta de Gobierno organizada por Nariño para que dirigiera al país mientras su ausencia.


title: Chiqui González

text: Desde la creación de la carrera Diseño de Imagen y Sonido, dentro de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires, fue profesora de Teoría y Estética de los Medios y más tarde también de Dirección de Actores (FADU – UBA). Allí formó a varias generaciones de guionistas y directores, asesorando además incontables proyectos de cine y teatro. Desde 2000 es también docente de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños en Cuba. Ha participado en congresos, mesas redondas y conferencias en numerosos países. Su influencia ha marcado también a otros docentes que continúan sus líneas de investigación en instituciones tanto de Argentina como del exterior.


title: José María Arrubla Martínez

text: Arrubla se había casado el 10 de julio de 1803 en Santafé con María Ignacia Díaz de Herrera y Gálvez, hija del español Juan Díaz de Herrera y Mathei y de Manuela Gálvez Larreátegui. Fue su u´nico hijo don Gerardo Arrubla Herrera.


title: Chiqui González

text: Comenzó su carrera dentro del estado en 1996 como Directora General del Centro de Expresiones Contemporáneas y llevando adelante el proyecto "La ciudad de los niños” (1996 – 2001). Más tarde comienza a gestar uno de sus proyectos más reconocidos, el Tríptico de la Infancia, que consiste en tres espacios lúdico-creativos: La granja de la infancia, La isla de los inventos y El jardín de los niños.


title: Chiqui González

text: A finales de 2007 asume como Ministra de Innovación y Cultura de la provincia de Santa Fe. Desde ese espacio se destaca la creación en ciudad de Santa Fe de El tríptico de la Imaginación, un proyecto de características similares al Tríptico de la Infancia pero apuntado a jóvenes y a los nuevos vínculos sociales que se generan. Los espacios que lo componen son: La Esquina Encendida, La Redonda, Arte y Vida Cotidianda, y El Molino Fábrica Cultural. En paralelo ha creado en la ciudad de Rosario los espacios Plataforma Lavardén, El Cairo Cine Público y CasArijón.


title: Chiqui González

text: El 30 de noviembre de 2012 fue declarada Doctor Honoris Causa de la Universidad de Aberdeen, Escocia. La elección se realizó después de que una delegación del ministerio de Educación escocés y la Universidad Formadora de Maestros viajara a Rosario para conocer el tríptico de la infancia y el tríptico de la imaginación en Santa Fe.


«Break Up with Your Girlfriend, I'm Bored» (estilizado en minúsculas y traducido como «Rompe con tu novia, estoy aburrida») es una canción de la cantante estadounidense Ariana Grande para su quinto álbum de estudio "Thank U, Next" (2019). La canción fue escrita por Grande, Savan Kotecha, Kandi Burruss, Kevin Briggs junto a los productores Max Martin e Ilya Salmanzadeh. Contiene un sample de la canción «It Makes Me Ill» de la "boyband" estadounidense NSYNC. Fue lanzada por Republic Records como tercer sencillo del álbum el 8 de febrero de 2019, junto a un video musical dirigido por Hannah Lux Davis, coincidiendo con el estreno del álbum.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: El barrio de Pajarillos es un barrio del este de la ciudad de Valladolid en la comunidad autónoma de Castilla y León (España). Su espacio geográfico tradicional viene limitado al norte por el río Esgueva (y el barrio de la Pilarica), al sur por la Carretera de Soria (A-11 N-122) (y el barrio de las Delicias), al oeste por la vía ferroviaria, y al este por la ronda de circunvalación VA-20.


title: Área metropolitana de Managua

text: La Región Metropolitana de Managua (abreviado RMM) o Gran Managua es una región metropolitana centroamericana ubicada en el Pacífico de Nicaragua, cuya principal ciudad la conforma la capital de Managua, con una extensión de 6 196.8 km² y una población de 1.987.641 habitantes en su área metropolitana y en la Región Metropolitana, convirtiéndola en la área metropolitana más grande de América Central solo por detrás de las áreas metropolitanas de San José, San Salvador y Ciudad de Guatemala.


«Break Up with Your Girlfriend, I'm Bored» fue anunciada como parte de la lista de canciones de "Thank U, Next" el 22 de enero de 2019. La canción reemplazó a «Remember», una pista previamente anunciada para cerrar el álbum que Grande decidió retirar por ser muy personal para ella. El 23 de enero de 2019, Grande publicó un avance de la canción en redes sociales. El 5 de febrero de 2019, dos días antes del lanzamiento del álbum, Grande anunció que la canción sería lanzada como el tercer sencillo del álbum.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: La construcción del barrio data de los años 1950 y 1960 y se divide tradicionalmente en dos zonas: "Pajarillos Altos" y "Pajarillos Bajos".


title: Área metropolitana de Managua

text: La Región metropolitana de Managua que incluye a la capital de Managua y los 30 municipios de los departamentos de Managua, Masaya, Granada y Carazo llegando a una población de 2 350 298 habitantes en 2020.


En los Estados Unidos, «Break Up with Your Girlfriend, I'm Bored» logró debutar en el número dos del listado "Billboard" Hot 100, por detrás de la canción «7 Rings» de la propia cantante. La misma semana, el sencillo «Thank U, Next» ascendió al puesto número tres de la lista, con esto Grande se convirtió en la primera artista femenina en la historia en ocupar simultáneamente los tres primeros puestos del listado y la segunda en general después del grupo The Beatles, quienes lo lograron en 1964.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: Desde el año 2000, nuevas edificaciones se van sumando a esta zona del barrio. Estas edificaciones son todas alrededor de la calle Santa María de la Cabeza.


title: Área metropolitana de Managua

text: La Región Metropolitana de Managua está delimitada por los 9 municipios del departamento de Managua, con 1 987 641 habitantes, 9 municipios del departamento de Masaya, con 391 903 habitantes, 4 municipios del departamento de Granada, con 214 317 habitantes, y 8 municipios del departamento de Carazo, con 197 139 habitantes.


title: Break Up with Your Girlfriend, I'm Bored

text: El video musical de la canción fue estrenado en el canal de Grande en YouTube el mismo día del lanzamiento del álbum, 8 de febrero de 2019. El video está dirigido por Hannah Lux Davis y cuenta con la aparición del actor Charles Melton de "Riverdale".


title: Pajarillos (Valladolid)

text: Es donde se agrupa el grueso de la población del barrio. La tipología de los edificios es generalmente de varias plantas y fachada de ladrillo caravista.


title: Área metropolitana de Managua

text: Las principales actividades económicas para toda la conglomeración poblacional concentra más del 50 por ciento del Producto Interno Bruto (PIB) de Nicaragua, cuya cifra asciende a alrededor de más de diez millones de dólares, debido a que el 20 por ciento de la población económicamente activa de los 29 municipios de la región metropolitana se desplaza a Managua para integrarse a su mercado de trabajo.


text: "Billboard" lo llamó una «promo sexy y elegante con Grande en una fiesta y poniendo su mejor apariencia en una mansión en las colinas de Hollywood».


title: Pajarillos (Valladolid)

text: Está constituido por calles paralelas y perpendiculares dividido por una vía central (calle de la Cigüeña).


title: Pajarillos (Valladolid)

text: Si bien el barrio no posee ningún tipo de interés urbano-arquitectónico cabe destacar el antiguo Mercado Central de Abastos, edificio de estilo ingenieril construido en su totalidad de hormigón, formado por dos naves separadas por una explanada. El edificio sufrió una gran reforma derribando una torre existente para transformarlo en centro cívico.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: Destacada es la "Fuente de la Salud", ubicada en el parque que lleva su mismo nombre detrás del barrio de Pajarillos, en las laderas de San Isidro. Fue realizada en el siglo y se consideraba que era de muy buena agua además de necesaria para la provisión de los vecinos de la villa.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: El Ayuntamiento siempre procuró que estuviera corriente y con abundante caudal, en 1625 decidió arreglarla para lo cual utilizó piedras sobrantes de otras obras, como la que había en la puerta del Consistorio y en la fuente de la Rinconada.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: En 1631 fue restaurada de nuevo, se la edificó con paredones, antepechos, bolas, enlosado, asientos, columnas, mascarón y caño. Asimismo se la dotó de alcantarillado y un pilón para las cabalgaduras.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: A mediados del siglo el Ayuntamiento amplió la obra incluyendo una plantación de árboles que desde la puerta de Tudela seguía el camino hasta la Ermita de San Isidro. A finales de ese siglo, la fuente suministraba agua a los habitantes del arrabal de La Cistérniga.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: "La Fuente y Paseo de la Salud", como otros parajes de la ciudad, tenía guarda municipal que oficialmente se denominaba “Guarda y caminero del Paseo y Fuente de la Salud”. Para facilitar la tarea de guarda se construyó en 1862 una casilla donde pudiera guarecerse.


title: Pajarillos (Valladolid)

text: El barrio se conecta con el centro de la ciudad así como con otros barrios por el servicio municipal de autobuses urbanos de Valladolid, AUVASA. Líneas , , , , , , , , , , , , y .


title: Hold It Against Me

text: «Hold It Against Me» —en español: «Mantenlo en mi contra»— es una canción dance pop con elementos dubstep interpretada por la cantante estadounidense Britney Spears e incluida originalmente en su séptimo álbum de estudio, "Femme Fatale" (2011). Es el primer sencillo del álbum. Su letra se basa en el encuentro sexual de una pareja en una discoteca. La canción fue compuesta por Bonnie McKee, Billboard, Dr. Luke y Max Martin, y producida por estos tres últimos, de los cuales los dos últimos son considerados como dos de los más prestigiosos de la industria,


title: Hold It Against Me

text: El 10 de enero de 2011, Jive Records la estrenó como primer sencillo del álbum, antecediendo la publicación del mismo y marcando nuevas tendencias en la industria tras hacer una publicación radial y digital prácticamente simultánea. De este modo, «Hold It Against Me» fue el vigésimo quinto y el vigésimo séptimo sencillo de Spears en mercados como los Estados Unidos y el Reino Unido, respectivamente, y en un nuevo sencillo respaldado por el sueco Max Martin, quien había producido varios de sus trabajos anteriores, incluyendo «...Baby One More Time» (1998), y por Dr. Luke, quien había producido «Circus» (2008).


title: Hold It Against Me

text: Su video musical fue dirigido por el sueco Jonas Åkerlund, con quien trabajó por primera vez, y cuenta con una historia metafórica y conceptual que muestra la llegada de la artista desde el espacio exterior a la Tierra para encontrar la fama y superar sus obstáculos. Las escenas principales la muestran realizando una coreografía con sus bailarines, la que fue creada por Brian Friedman, responsable de algunas de sus coreografías más icónicas y con quien volvió a trabajar después de varios años. El video también incorporó escenas de una lucha entre dos Spears como símbolo de una confrontación entre su vida pública y su vida privada. En respuesta, los críticos elogiaron sus conceptos artísticos y visuales, pero desaprobaron su publicidad por emplazamiento, además de elogiar el estilo dubstep de la canción y de catalogarla como una pieza contemporánea e influyente.


title: Hold It Against Me

text: Tras su publicación, se convirtió en un nuevo éxito número uno en Canadá, Dinamarca, Finlandia, Nueva Zelanda y la Región Valona de Bélgica, y se situó entre los diez primeros lugares en Australia, España, Irlanda, Italia, Japón, Noruega, el Reino Unido, Suecia, Suiza y la Región Flamenca, además de recibir varias certificaciones por sus ventas. En su primera semana en Estados Unidos rompió récords en las radios y en ventas de descargas, tras lo cual debutó directamente como el cuarto número uno de Spears en la lista "Billboard" Hot 100, donde fue la segunda artista en la historia en conseguir dicha hazaña con más de uno de sus sencillos. Hasta julio de 2016, «Hold It Against Me» vendió 1,6 millones de descargas en el país.


title: Hold It Against Me

text: El 2 de diciembre de 2010, la cantante anunció que publicaría su séptimo álbum de estudio en marzo de 2011. Para entonces, Dr. Luke, uno de sus productores ejecutivos, había declarado que tendría un sonido más duro y más profundizado en la música electrónica. Días después, el sitio PopJustice sostuvo que el primer sencillo se titularía «Don't Hold It Against Me», tras lo cual varias letras falsas comenzaron a circular en Internet, lo que llevó a Dr. Luke a clarificar: «Nunca escribimos una canción titulada "Don't Hold It Against Me". Chicos, tengan cuidado con la información inexacta. Escribimos "Hold It Against Me", pero ninguna de esas letras es la letra de la canción».


title: Hold It Against Me

text: Semanas más tarde, el productor dio a conocer que la guitarra que fue utilizada en la canción había sido donada como obra de caridad en Suecia y reveló las primeras palabras de la letra. Posteriormente, el 6 de enero de 2011, un demo interpretado por Bonnie McKee y producido por Riz se filtró en internet, lo que inmediatamente llevó a Spears y su equipo a asegurar que la canción era mucho mejor, a publicar la portada del sencillo y a confirmar que su estreno sería realizado dentro de cuatro días.


title: Hold It Against Me

text: Por su parte, Riz dio a conocer que había sido víctima de hackers alemanes que filtraron el demo en Internet, descartó cualquier participación en los hechos y aseguró que las autoridades se encargarían de encontrar y sancionar a los responsables. De este modo, «Hold It Against Me» fue otro sencillo de Spears filtrado antes de su estreno, tras casos como los de «Gimme More» (2007) y «Womanizer» (2008).


title: Hold It Against Me

text: Tras comenzar a ser creada en el año 2010, «Hold It Against Me» permaneció en el poder de Dr. Luke y su equipo por un tiempo, pues deseaban asegurarse de que ésta no sonara como todo lo demás que habían hecho antes. En su afán, Dr. Luke le llevó la canción al letrista y productor canadiense Mathieu «Billboard» Jomphe, quien la terminó de crear coescribiéndola y coprodujéndola. Posteriormente, a la hora de ofrecerla a un artista, pensaron en la cantante estadounidense Katy Perry, mas no lo hicieron, pues consideraron que «Hold It Against Me» no era de su estilo. Finalmente, la canción fue ofrecida a Britney Spears, quien la grabó el viernes 12 de noviembre de 2010 y quien la catalogó como un «monstruo». Dieciséis días después, la canción fue enviada a Serban Ghenea para ser mezclada. Al mes siguiente, la cantante estadounidense Myah Marie dio a conocer que realizó los respaldos vocales de la canción.


title: Hold It Against Me

text: «Hold It Against Me» fue coescrita y producida por el dúo de compositores y productores conformado por el sueco Martin Karl «Max Martin» Sandberg y el estadounidense Lukasz «Dr. Luke» Gottwald, en conjunto al surgiente compositor y productor canadiense Mathieu «Billboard» Jomphe. Al respecto, Max Martin es considerado como el «padre musical» de Britney Spears, luego de haber trabajado con la cantante desde 1998, año en el que escribió y produjo a su exitoso e icónico sencillo debut «...Baby One More Time». Además de ello, Max Martin también es considerado como el mentor y colaborador de Dr. Luke, cuyo prestigio en la industria musical surgió, principalmente, en torno a las carreras de las cantantes Katy Perry, Ke$ha y Avril Lavigne. Por su parte, el trabajo anterior de Dr. Luke con Britney Spears, incluye su contribución en varias canciones de su sexto álbum de estudio, "Circus", incluyendo a su sencillo del mismo nombre.


title: Hold It Against Me

text: Paralelamente, «Hold It Against Me» también fue coescrita por la exitosa compositora estadounidense Bonnie McKee, quien entonces se preparaba para debutar como cantante. Ello, tras haber cobrado prestigio como compositora en el año 2010, luego de co-escribir, junto a Max Martin y Dr. Luke, a los éxitos «California Gurls» y «Teenage Dream» de Katy Perry, y «Dynamite» de Taio Cruz.


title: Hold It Against Me

text: La fotografía de la carátula de sencillo de «Hold It Against Me», fue tomada por el fotógrafo estadounidense Randee St. Nicholas. Ella fue desprendida de la sesión que el fotógrafo le realizó a Britney Spears para "Femme Fatale".


title: Hold It Against Me

text: «Hold It Against Me» fue compuesta por el cuarteto conformado por Bonnie McKee, Lukasz «Dr. Luke» Gottwald, Martin Karl «Max Martin» Sandberg y Mathieu «Billboard» Jomphe-Lepine. Ésta está compuesta en compás de 4/4 y en la tonalidad Do menor. Por su parte, el rango vocal de Britney Spears se extiende desde la nota G hasta la nota C.


title: Hold It Against Me

text: Respecto a la letra de «Hold It Against Me», ésta trata sobre la cantante que se encuentra en una discoteca seduciendo a un chico emocional y sexualmente, mientras tocan su canción favorita. Por su parte, su frase principal corresponde a la última frase de su coro, la que dice: «If I said I want your body now, would you hold it against me? —en español: Y si digo que quiero tu cuerpo ahora, ¿me lo reprocharías?—».


title: Hold It Against Me

text: En un comienzo, la revista "Entertainment Weekly" sostuvo que el primer estreno radial de «Hold It Against Me» sería realizado en Estados Unidos, el viernes 7 de enero de 2011. Al respecto, Sharon Dastur, directora del programa de la radio neoyorquina Z100, declaró a la revista:


title: Hold It Against Me

text: No obstante, días después Adam Leber, uno de los mánagers de Britney Spears, desmintió dicha información, mas sostuvo que el sencillo sería lanzado ese mismo mes. Finalmente, el mismo día en el que se filtró el demo de «Hold It Against Me», la cantante dio a conocer, a través de su cuenta de Twitter, que el estreno de este sería realizado el martes 11 de enero de 2011; mismo día en el que se estrenaría «H.A.M.» de Kanye West y Jay-Z, el que se perfilaba como otro sencillo altamente esperado en Estados Unidos.


title: Hold It Against Me

text: Pese a los comunicados oficiales de Britney Spears y Jive Records, «Hold It Against Me» finalmente hizo su estreno el lunes 10 de enero de 2011. Ello, en el sitio web del popular conductor de televisión y locutor de radio Ryan Seacrest, a quien los mánagers de la cantante, Larry Rudolph y Adam Leber, le habían enviado el sencillo en exclusiva, tras la filtración de su demo en internet. Por su parte, la decisión de adelantar el estreno radial de «Hold It Against Me» fue tomada por la propia Britney Spears.


title: Hold It Against Me

text: Tras todo, este asoló a las radios. Al respecto, Kevin McCabe, analista de la industria radial, sostuvo que, tan pronto como se estrenó, «Hold It Against Me» recibió una demanda considerable en las estaciones de radio de todo Estados Unidos, especialmente en las más influyentes del país, como Z100 y WXRK, de Nueva York, y KIIS y KAMP, de Los Ángeles. Ello llevó a que «Hold It Against Me» entonces batiera todos los récords anteriores por la cantidad de veces que fue rotada el día de su estreno en las estaciones de radio monitoreadas tanto por la empresa Mediabase como por su homóloga BDS. De acuerdo a éstas, aquel día el sencillo recibió cuantiosas 619 y 595 reproducciones, respectivamente, consiguiendo abarcar a una audiencia de 7,8 millones y convirtiéndose, de manera instantánea, en el sencillo entonces más demandado en estaciones de radio como KIIS de Los Ángeles.


title: Hold It Against Me

text: El lanzamiento digital de «Hold It Against Me» en Estados Unidos, fue realizado exclusivamente en la tienda iTunes, el martes 11 de enero de 2011; mismo día en el que se esperaba que se realizara su lanzamiento radial en el país, antes de haber sido adelantado de manera imprevista, y mismo día en el que se realizaron los lanzamientos digitales de otros dos sencillos que también se esperaba que recibieran una gran demanda en Estados Unidos: «H.A.M.» de Kanye West y Jay-Z, y «What the Hell» de Avril Lavigne. Por su parte, la exclusiva de iTunes se extendió por una semana, hasta el martes 18 de enero de 2011, día en el que «Hold It Against Me» también comenzó a estar disponible en todas las otras tiendas de ventas de descargas digitales del país.


title: Hold It Against Me

text: El mismo martes 11 de enero de 2011, «Hold It Against Me» fue lanzada en casi todas las tiendas iTunes de alrededor del mundo. Tras ello y en menos de solo doce horas desde su lanzamiento, la canción alcanzó la cima de los rankings de ventas de descargas digitales de las tiendas de catorce países en los que había sido lanzada hasta entonces, número que aumentó, constantemente, a medida que ésta se encontraba disponible en otros países. El logro incluyó a los Estados Unidos, Suecia, Australia, Grecia, Suiza, Francia, Irlanda, Italia, Bélgica, Canadá, Dinamarca, Finlandia, Nueva Zelanda, Noruega, Portugal y España, entre otros como México. De manera particular, en Estados Unidos «Hold It Against Me» tardó menos de ocho horas en liderar el ranking de ventas de iTunes. Hasta entonces, solo una canción en la historia había tardado menos tiempo en conseguir registrar dicha hazaña. Ella había sido «Mine» de Taylor Swift, la que en el mes de agosto de 2010, tardó menos de seis horas en hacerlo. Con ello, «Hold It Against Me» se alzó como el sencillo más vendido de Britney Spears en su primer día en Estados Unidos, luego de registrar ventas de 150 mil descargas solo durante el día de su lanzamiento digital en el país.


title: Hold It Against Me

text: Por su parte, en el Reino Unido su lanzamiento digital en iTunes originalmente había sido programado para el domingo 20 de febrero de 2011. No obstante, dado a su abrumadura demanda que le llevó a liderar los rankings de iTunes de otros diecinueve países, la fecha fue adelantada para el lunes 17 de enero de 2011; mismo día en el que el episodio "Britney/Brittany" de "Glee" fue transmitido por el canal de televisión E4 en el país.


title: Hold It Against Me

text: En términos generales, «Hold It Against Me» ha sido ampliamente elogiada por los críticos, los que han señalado que promete cosas «grandiosas» para "Femme Fatale", el séptimo álbum de estudio de Britney Spears. Al respecto, el editor Jem Aswad, de la revista estadounidense "Billboard", sostuvo que ésta está balanceada entre versos destinados a los clubes nocturnos y coros muy pop, que melodicamente «llaman» al verso de «Thank You» de Dido, incluido en la canción «Stan» de Eminem. Además de ello, señaló que «Hold It Against Me» recuerda más a los últimos éxitos de los Black Eyed Peas, que a cualquier otro de los éxitos anteriores de Britney Spears.


title: Hold It Against Me

text: De manera paralela, el editor Rob Sheffield, de la revista estadounidense "Rolling Stone", sostuvo que «Hold It Against Me» es «totalmente Britney», pues está llena de impactos electrónicos agresivos y cuenta con un puente donde la cantante gime, sopla y manda besos al aire. Asimismo, sostuvo que ésta cuenta con toques europeos que catalogó de «cercanos» a «Dirty Deeds Done Dirt Cheap» de AC/DC y que no era difícil escuchar ciertas manipulaciones digitales de la voz de Britney Spears. Tras ello, señaló que «Hold It Against Me» recalca el oscuro uso de sintetizadores de "Blackout", al que catalogó, posiblemente, como el álbum pop más influyente de los entonces últimos cinco años. Con todo, Rob Sheffield le evaluó con cuatro de cinco estrellas.


title: Hold It Against Me

text: Por su parte, el editor Nick Levine, del sitio británico "Digital Spy", sostuvo que «Hold It Against Me» sirve como un recordatorio de que, con el sencillo adecuado, Britney Spears sigue siendo una de las estrellas pop más emocionantes del planeta. Además de ello, señaló que este es el corte de club más fuerte de la cantante, dado su palpitante sonido dance-pop, con influencias del trance, y con un coro que guiña un ojo a sus primeros éxitos. En definitiva, el editor le calificó con cinco estrellas, la máxima calificación del sitio.


title: Hold It Against Me

text: Asimismo, Bill Lamb, guía del sitio About.com, sostuvo que, a diferencia de éxitos anteriores de la cantante, como «Womanizer» y «3», «Hold It Against Me» no se basa en trucos musicales para captar la atención, pues en su lugar es dance-pop sólido, caliente, completamente contemporáneo y sexy. Además de ello, señaló que, pese a que su único punto en contra es que su coro no suena realmente «legendario», este reúne, de manera efectiva, al sórdido sonido de "Blackout" con el pop más limpio de "Circus". Con todo, Bill Lamb le catalogó de suficientemente «potente» como para figurar junto a los mejores éxitos anteriores de Britney Spears, como «...Baby One More Time» y «Toxic», y sostuvo que, con «Hold It Against Me», la cantante proporcionó un alto estándar de lo que será la música pop durante el año 2011, por lo que le evaluó con cuatro estrellas y media de cinco.


title: Hold It Against Me

text: En una reseña más crítica, Brad Wete, de la revista "Entertainment Weekly", sostuvo que «Hold It Against Me» es un «clásico» de Britney Spears, pues su interpretación vocal está «lejos de ser estelar». Además señaló que, aun así, este sirve como un buen accesorio para las producciones con influencias de la música europea que realizan Dr. Luke y Max Martin. Asimismo, sostuvo que, en términos líricos, «Hold It Against Me» no explora nuevos territorios, pues, a su juicio, se encuentra en punto entre «...Baby One More Time» y «I'm a Slave 4 U».


title: Hold It Against Me

text: En 2013, McKee versionó «Hold It Against Me» como parte inicial de un popurrí con otros siete sencillos cocompuestos por ella: «Dynamite» de Taio Cruz, «C'Mon» de Kesha y «California Gurls», «Teenage Dream», «Last Friday Night (T.G.I.F.)», «Part of Me» y «Wide Awake» de Katy Perry.


title: Hold It Against Me

text: «Hold It Against Me» disfrutó de un gran éxito comercial tras su lanzamiento, especialmente en América Anglosajona, donde registró sus mayores logros comerciales. Por su parte, en Europa este debutó como un éxito N.º 1 en la Región Valona de Bélgica y en Dinamarca, y alcanzó rápidamente la misma posición en Finlandia. En el Reino Unido, el mercado de música más grande de Europa, «Hold It Against Me» debutó en la posición N.º 6 del ranking UK Singles Chart, el más importante del estado, donde se convirtió, instantáneamente, en el vigésimo primer éxito top 10 de Britney Spears, en solo doce años de carrera. Además de ello, debutó directamente como un éxito top 10 en la Región Flamenca de Bélgica y en España, Irlanda, Italia, Noruega, el Reino Unido, Suecia y Suiza. De manera paralela, se alzó como un top 20 instantáneo en Austria y los Países Bajos; rango que, sin embargo, no consiguió alcanzar en dos de los mercados de música más grandes del continente: Alemania y Francia. Asimismo, este se alzó como un top 10 instantáneo en Japón, el principal mercado de música de Asia. Ello, luego de alcanzar la posición N.º 8 del ranking semanal Japan Hot 100 de "Billboard", donde se convirtió en el segundo éxito top 10 de Britney Spears, después de «Womanizer», desde que el ranking entró en funcionamiento en el año 2008.


title: Hold It Against Me

text: En los dos principales mercados de música de Oceanía «Hold It Against Me» registró un gran éxito inicial. Al respecto, en Nueva Zelanda este debutó, directamente, como el cuarto éxito N.º 1 de Britney Spears, después de más de una década desde que la cantante registró su tercer N.º 1 en el país con «Oops!... I Did It Again». Por su parte, en Australia, el mercado de música más grande del continente, «Hold It Against Me» debutó como el décimo séptimo éxito top 10 de la artista en el ranking semanal Top 50 Singles de ARIA Charts, el más importante del país. No obstante, en su segunda semana, este se ubicó en la posición N.º 4 de dicho ranking, donde registró la posición más alta alcanzada en casi tres años por un sencillo de la cantante, desde que «Piece of Me» debutó y alcanzó la posición N.º 2 del mismo. Tras ello, «Hold It Against Me» fue certificado de Platino por el grupo comercial ARIA, a modo de acreditación de ventas legales de 70 mil copias en el país.


title: Hold It Against Me

text: En Canadá «Hold It Against Me» debutó en la posición N.º 1 del ranking Canadian Hot 100 de "Billboard", donde se convirtió en el cuarto éxito N.º 1 de Britney Spears, después de «Gimme More», «Womanizer» y «3». Paralelamente, se convirtió en el cuarto éxito que registró dicho debut en la historia del ranking, después de «Girlfriend» de Avril Lavigne, «Crack a Bottle» de Eminem con Dr. Dre y 50 Cent, y «California Gurls» de Katy Perry con Snoop Dogg.


title: Hold It Against Me

text: En Estados Unidos, el mercado de música más grande a nivel mundial, "Hold It Against Me" debutó, la semana del 29 de enero de 2011, directamente en la posición N.º 1 del ranking "Billboard" Hot 100, donde se convirtió en el cuarto éxito N.º 1 de Britney Spears, después de "...Baby One More Time", "Womanizer" y "3". De manera paralela, "Hold It Against Me" se convirtió, después de "3", en el segundo sencillo de la cantante que debutó como tal, lo que convirtió a Britney Spears en la segunda artista que consiguió hacer debutar a más de uno de sus sencillos como un éxito N.º 1 en los 52 años de historia de la "Billboard" Hot 100. Ello, luego de que, entre los años 1995 y 1997, Mariah Carey hiciera debutar como tal a tres de sus sencillos: "Fantasy", "One Sweet Day" y "Honey". Por su parte, el debut de "Hold It Against Me" se debió a que, durante su primera semana en el país, este rompió récords en las radios y registró imponentes ventas de 411 mil descargas digitales, con lo que puso fin al apogeo de "Grenade" de Bruno Mars y "Firework" de Katy Perry. Con todo, "Hold It Against Me" se convirtió en el 18º éxito que consiguió debutar en la posición N.º 1 de la "Billboard" Hot 100 y en el primero de ellos desde la semana del 13 de noviembre de 2010, en la que "We R Who We R" de Ke$ha debutó como tal. Por su parte, con "Hold It Against Me" Britney Spears se alzó como una de las siete artistas que han conseguido registrar éxítos N.º 1 en la "Billboard" Hot 100 durante tres décadas consecutivas.


title: Hold It Against Me

text: Después de un masivo primer día de rotación en las radios, "Hold It Against Me" registró un imponente debut en el ranking semanal Pop Songs de "Billboard". El logro se debió a que, durante su primera semana en las radios mainstream de Estados Unidos y de acuerdo a la empresa Nielsen BDS, "Hold It Against Me" recibió 4.071 reproducciones récords, las que entonces representaron a la mayor cantidad de reproducciones registrada por un sencillo debutante, en los 18 años de historia del ranking. Asimismo, durante dicho período el sencillo abarcó a una masiva audiencia de 36,4 millones, equivalente a la entonces 10.ª audiencia semanal más grande abarcada en la historia de las radios mainstream del país. Con todo, "Hold It Against Me" debutó en la posición N.º 16 del ranking Pop Songs, registrando uno de los debuts más altos en la historia del mismo. Todo ello, contribuyó a que "Hold It Against Me" debutara, con una masiva audiencia total de 45 millones, en la posición N.º 23 del ranking Radio Songs, donde registró el mejor debut hecho en casi tres años.


title: Hold It Against Me

text: Por su parte, las 411 mil descargas que vendió "Hold It Against Me" durante su primera semana en Estados Unidos, le hicieron debutar como el quinto éxito N.º 1 de la cantante en el ranking Digital Songs de "Billboard". Con ello, este registró la mayor venta semanal de descargas digitales alcanzada por una canción de Britney Spears en el país y se alzó, con creces y de manera temporal, como la canción de una artista femenina con mayores ventas digitales en su primera semana en Estados Unidos. Ello, tras desbancar a "Today Was a Fairytale" de Taylor Swift, la que a principios del año 2010 había vendido 325 mil descargas durante su primera semana en el país y le había arrebatado el récord a "Womanizer".


title: Hold It Against Me

text: No obstante, cuatro semanas después, los récords radiales y digitales que registró "Hold It Against Me" durante su primera semana en Estados Unidos, fueron superados por los del éxito "Born This Way" de Lady Gaga, el que también debutó en la posición N.º 1 de la "Billboard" 100, mas luego de recibir 4.602 reproducciones en las radios mainstream y de vender 448 mil descargas digitales durante sus primeros días contabilizados por los respectivos rankings semanales del país.


title: Hold It Against Me

text: Aunque las ventas de "Hold It Against Me" descendieron en las semanas siguientes, acumulando un total de más de 1,6 millones de descargas digitales; este continuó registrando logros radiales. En su segunda semana ascendió a la posición N.º 10 del ranking Pop Songs, con un incremento semanal de reproducciones de un 38%, convirtiéndose solo en la séptima canción, en la historia del ranking, que consiguió ingresar al top 10 del mismo en solo dos semanas. Para entonces, la última canción que había conseguido registrar dicha hazaña había sido "Just Lose It" de Eminem, la semana del 24 de octubre de 2004. Todo ello contribuyó a que "Hold It Against Me" ascendiera a la posición N.º 11 del ránkin Radio Songs, con una considerable audiencia total de 60,2 millones.


title: Hold It Against Me

text: Pese a su caída en ventas de descargas digitales, en su tercera semana, "Hold It Against Me" ascendió a la posición N.º 7 del ranking Pop Songs, donde se alzó, nuevamente, como la canción con el mayor incremento semanal de reproducciones. Ello contribuyó a su ascenso a la posición N.º 9 del ranking Radio Songs, luego de registrar una considerable audiencia semanal de 74 millones. Todo le llevó a alzarse con el honor "Airplay Gainer" por segunda semana consecutiva en la "Billboard" Hot 100. De manera específica, "Hold It Against Me" tardó solo tres semanas en ingresar al top 10 del ranking Radio Songs, con lo que registró el ingreso más rápido alcanzado por un sencillo de Britney Spears en este top y el ingreso más rápido registrado en el mismo, desde la semana del 12 de enero de 2010, en la que el logro había sido conseguido, hasta entonces por última vez, por "California Gurls" de Katy Perry con Snoop Dogg. En definitiva, "Hold It Against Me" alcanzó la posición N.º 3 del ranking Pop Songs y la N.º 5 del ranking Radio Songs, donde marcó la posición más alta alcanzada por un sencillo de Britney Spears. Además, con una audiencia de 81 millones la semana del 19 de febrero de 2011, «Hold It Against Me» registró una de las mayores audiencias abarcadas por un sencillo de Britney Spears en las radios del país.


title: Hold It Against Me

text: Paralelamente, la semana del 19 de marzo de 2011, dado a su considerable rotación en los clubes nocturnos del país, "Hold It Against Me" se convirtió en el sexto éxito N° 1 de Britney Spears en el ranking Dance/Club Play Songs, después de "Me Against the Music", "Toxic", "Gimme More", "Piece of Me" y "Brak the Ice". A su vez, los visitantes del sitio web de la revista de música "Billboard" la catalogaron como su canción favorita de la primera mitad del año 2011. Además, de acuerdo a un sondeo realizado por "Billboard" en 2012, ésta fue votada como la canción número uno favorita de los lectores, de los últimos dos años.


title: Hold It Against Me

text: El video musical de "Hold It Against Me" fue rodado los días sábado 22 y domingo 23 de enero de 2011, en los Paramount Studios de la ciudad estadounidense de Los Ángeles. Ello, bajo la dirección del director sueco Jonas Åkerlund, quien ha dirigido videos musicales icónicos como "Ray of Light" de Madonna y "Telephone" de Lady Gaga con Beyoncé, y quien trabajó por primera vez con Britney Spears. Por su parte, la coreografía del video musical fue creada por el coreógrafo estadounidense Brian Friedman, quien trabajó nuevamente con la cantante, luego de haber creado las coreografías del Dream Within a Dream Tour y del video musical de "I'm a Slave 4 U", junto al australiano Wade Robson, y las coreografías de los videos musicales de "Overprotected" , "Boys" , "I Love Rock 'N' Roll", "Me Against the Music" y "Toxic". Para ello, el miércoles 22 de diciembre de 2010, Brian Friedman realizó una audición en Los Ángeles, con el objetivo de encontrar bailarinas y bailarines de lindos rostros y buenos cuerpos, de los cuales diez bailarines varones fueron seleccionados. Previo a su rodaje anticipó:


title: Hold It Against Me

text: Respecto a los vestuarios utilizados por Britney Spears en el video musical, estos fueron ideados, co-ideados o co-diseñados por la esposa de Jonas Åkerlund, la estilista y diseñadora B. Åkerlund; mientras que los peinados fueron realizados por el estilista de cabello Philip Carreón. Asimismo, Steven Ho, experto en artes marciales de Hollywood, guio a Britney Spears para el rodaje de las escenas de lucha, luego de ser contactado por el productor del video musical, Hagai Shaham. Por su parte, Britney Spears ensayó la coreografía durante seis semanas y, tras el primer día de grabación, sostuvo que creía que este sería uno de sus mejores videos musicales.


title: Hold It Against Me

text: Tras el rodaje, Jonas Åkerlund declaró respecto a su experiencia personal de haber trabajado con Britney Spears:


title: Hold It Against Me

text: El estreno del video musical de "Hold It Against Me" fue realizado el día jueves 17 de febrero de 2011, a las 9:55 p.m. del tiempo del este; correspondiente al huso horario de Canadá y los Estados Unidos. Ello, de manera simultánea, a través de la cuenta de Britney Spears del sitio web de videos musicales Vevo y de la cadena estadounidense de televisión por cable MTV, donde el video musical fue visto por considerables 3,5 millones de televidentes el día de su estreno.


title: Hold It Against Me

text: No obstante, el domingo 23 de enero de 2011, antecediendo a su estreno y luego de su segundo y último día de rodaje, Britney Spears dio a conocer la primera imagen oficial del video musical. En ella la cantante aparece con hombreras rojas, mirando hacia atrás, con pelo rubio, largo y ondulado, y rodeada de un montón de micrófonos. Posteriormente, el viernes 4 de febrero de 2011, Britney Spears publicó el primer tráiler del video musical. Sin embargo, la publicación fue acompañada por un anuncio en donde sostuvo que aquel era el primero de los catorce tráileres que fueron publicados durante los catorce días que restaban, desde entonces, para el estreno del video musical. Todo representó a una de las campañas publicitarias más grandes destinadas a promover el estreno de un video musical.


title: Hold It Against Me

text: Por su parte, antecediando al estreno del mismo, la revista "Billboard" realizó un sondeo para determinar a los diez mejores videos musicales de Britney Spears hasta entonces, de acuerdo a sus lectores. Los resultados del sondeo fueron publicados el mismo jueves 17 de febrero de 2011, solo horas antes del estreno del video musical de "Hold It Against Me". Estos arrojaron por ganador, con un considerable 27% de los votos, al video musical de "Toxic", el que fue dirigido por el director estadounidense Joseph Kahn en el año 2004 y cuyo costo fue estimado en un millón de dólares; el más elevado empleado en la creación de uno de los videos musicales de Britney Spears.


title: Hold It Against Me

text: La trama del video musical de "Hold It Against Me" se basa en la llegada de Britney Spears, desde el espacio exterior al planeta Tierra, en un intento de encontrar la fama. Este comienza con escenas de un meteorito que se estrella con la Tierra en el año 2011, en las cercanías de una gran ciudad sin iluminación. Tras ello, Britney Spears es mostrada en un estudio, con una vestimenta similar a ropa interior femenina, botas negras y un cinturón de balas; mientras sus bailarines se visten sugestivamente a su alrededor. Las escenas siguientes, correspondientes a las escenas del primer coro, muestran a la artista vestida de novia con sus brazos envueltos en cintas blancas, cantando y elevándose en medio de un gran tubo oscuro completamente cubierto de pantallas en las que transcurren escenas de su carrera y de sus videos musicales anteriores, especialmente de su icónico video musical debut, "...Baby One More Time" y Sometimes.


title: Hold It Against Me

text: Las escenas siguientes muestran a Britney Spears cantando y bailando en el mismo estudio del comienzo, junto a sus bailarines. No obstante, en esta ocasión se interlazan primeros planos, en los que la cantante luce hombreras rojas brillantes y con forma de calavera, en un marco redondo conformado por centenares de micrófonos; además de escenas de los labios de la cantante, pintados con labial rojo e interpretando la letra de la canción, que se interlazan a modo de referencia de la escena inicial de la película "The Rocky Horror Picture Show" de 1975. Tras el comienzo del segundo coro, el video musical retorna a las escenas de la cantante en medio del tubo de pantallas. Sin embargo, en esta oportunidad salen, de debajo del vestido de novia de la artista, cuatro bailarines sin ojos, encapuchados y vestidos completamente de blanco, que realizan movimientos extraños mientras ella canta.


title: Hold It Against Me

text: Ya al comienzo del puente de la canción, es mostrada una escena en la que Britney Spears, vestida de novia, sonríe diabólicamente y comienza a arrojar líquidos de colores, a través de vías entravenosas manipuladas por sus dedos. Ello, rociando, a modo de destrucción, absolutamente todo lo que se encuentra dentro del tubo, incluyendo a sí misma y a las pantallas donde se aprecian sus videos musicales. Es entonces cuando transcurren escenas simbólicas en las que se aprecia a dos Britney Spears luchando, vestidas de encaje negro y con tacones, de igual forma, y diferenciadas solo por sus respectivas colas de color rojo y azul como parte de sus atuendos. Ello, a modo de representación de una Britney Spears pública y una privada.


title: Hold It Against Me

text: Tras la lucha, ambas versiones de la cantante caen muertas al suelo, tal y como ocurre, en el mismo instante, con su versión vestida de novia. Entonces se aprecian escenas de la silueta de Britney Spears y de sus bailarines, ejecutando pasos de baile en el estudio, y todas sus versiones caídas se levantan victoriosas. Allí el video musical arranca con su última secuencia de escenas, correspondiente a la parte dubstep de la canción, en donde Britney Spears canta y baila con aún más determinación que en sus escenas anteriores, vestida de negro con un corto vestido de cuero, guantes y botas, y rodeada por sus bailarines vestidos de negro y con mascarillas, mientras cae confeti y se disparan fuertes llamas de fuego en el estudio. Entonces la canción acaba, las luces del estudio se apagan y el video musical finaliza.


title: Hold It Against Me

text: El video musical de "Hold It Against Me" incorporó varias escenas destinadas a hacer publicidad por emplazamiento a una variada gama de productos. Ello, de una manera mucho más pronunciada que en videos musicales anteriores de Britney Spears, como "Circus" y "3", los cuales también incorporaron escenas destinadas a realizar dicho tipo de publicidad. Por su parte, en el video musical de "Hold It Against Me" fueron publicitados televisores y monitores de la empresa Sony, sombras de ojos de la línea "Make Up Forever" y el sitio web para buscar pareja "Plenty of Fish"; así como también el último perfume de Britney Spears, "Radiance".


title: Hold It Against Me

text: El resultado le generó a la cantante considerables ingresos totales estimados en medio millón de dólares; monto que se especula superior a la cantidad de dinero empleada para cubrir los costos totales del rodaje del video musical.


title: Hold It Against Me

text: Por su parte, el sitio web "Plenty of Fish" experimentó un instantáneo aumento de vistas de un 20%, el día después del estreno del video musical. Ello, luego de transcurrido casi un año desde que el sitio también pagó para ser publicitado en el video musical de "Telephone" de Lady Gaga con Beyoncé, el que, coincidentemente, también fue dirigido por Jonas Åkerlund. Según TMZ, solo por conceptos de publicidad, Spears ganó medio millón de dólares.


title: Hold It Against Me

text: Todos los vestuarios utilizados por Britney Spears en el video musical de "Hold It Against Me" fueron ideados, co-ideados o co-diseñados por la esposa del director sueco Jonas Åkerlund, la estilista y diseñadora B. Åkerlund, quien también trabajó por primera vez con la cantante y quien, para entonces, había trabajado con artistas de alto perfil como Madonna y Lady Gaga. De acuerdo a sus propias declaraciones, desde un comienzo ella tenía en mente una visión muy específica para el video musical; una visión con una mirada de alta costura de punk-rock con un toque de glamour, que quedó plasmada en los diversos vestuarios utilizados por Britney Spears en él. Al respecto, para uno de dichos vestuarios B. Åkerlund seleccionó un vestido de novia de la marca Tom Tom, guantes de la marca La Cracia y un collar de la marca Dannijo, y utilizó cristales Swarovski para cubrir las cintas blancas que envolvieron los brazos de la artista.


title: Hold It Against Me

text: Para la escena de la lucha, la cantante y su doble usaron vestuarios hechos a sus medidas y seleccionados por B. Åkerlund, en conjunto con Falguni & Shane Peacock. Por su parte, Britney Spears usó zapatos de tacón alto de la marca XTC y, ambas versiones de la cantante, usaron un vestido de color púrpura oscuro con cola y otro vestido homólogo, pero en tonos de color rojo oscuro. De manera paralela, para la secuencia de baile inicial, Britney Spears vistió un traje creado por B. Åkerlund y Skin Graft Designs, lució joyas de la marca Tom Binns y usó sus propias botas, las que fueron decoradas con detalles y cubiertas con cristales Swarovski para la ocasión. Asimismo, para la secuencia del marco de micrófonos, Britney Spears utilizó hombreras de cráneo rojas, diseñadas por Yasmen Hussein para Swarovski Runway Rocks, y lució aretes y un collar Tom Binns y anillos de la marca Loree Rodkin. Finalmente, para la escena del desenlace, Britney Spears vistió un vestido negro exclusivo y muy ceñido de la marca Bordelle, lució un collar de la marca Noir y utilizó otras botas de su propiedad, las que también fueron decoradas con cristales Swarovski.


title: Hold It Against Me

text: El video musical de "Hold It Against Me" contó, en términos generales, con un buen recibimiento por parte de los críticos, quienes le catalogaron como uno de los mejores videos musicales de Britney Spears, desde que la artista comenzó su regreso a la industria de la música en el año 2007. No obstante, este fue criticado por la masiva publicidad por emplazamiento que fue incorporada en sus escenas. De manera particular, Matthew Perpetua, de la revista "Rolling Stone", le catalogó como un «asalto visual total», que mezclabada todo lo que se había llegado a esperar de Britney Spears, pues contaba con vestuarios sexies, una coreografía elaborada, pucheros de niña buena y pavoneos de chica mala. Paralelamente, Aaron Parsley, de la revista "People", sostuvo que la mejor parte del video musical correspondía a las escenas de la lucha entre las dos versiones de Britney Spears. Asimismo, desaprobó su publicidad por emplazamiento.


title: Hold It Against Me

text: Por su parte, Bill Lamb, periodista del sitio web About.com y especialista en música pop, sostuvo que el video musical de "Hold It Against Me" es «visualmente estelar». Asimismo, elogió los colores utilizados en él, los ángulos de cámara y la coreografía, así como también las escenas de lucha. Aunque también señaló que, en última instancia, era difícil saber si este tendría el impacto que tuvieron los videos musicales de "...Baby One More Time" y "Toxic"; el periodista sostuvo que, definitivamente, este era uno de los mejores videos musicales de Britney Spears. A su vez, la audiencia también le dio una buena recepción, lo que le llevó a acumular diez millones de visualizaciones en sus cinco primeros días en la cuenta de Vevo de Spears. Para agosto de 2015 contó con más de 110 millones de visitas en Vevo.


title: Hold It Against Me

text: Britney fue acusada por los seguidores de la cantante Fey de haber copiado partes del vídeo clip de Lentamente. Se alegaron varias comparaciones es el caso del uso de alhajas, promoción de marcas electrónicas (Nokia por Fey y Sony por Britney), movimientos de manos similares y el tan discutido vestido blanco usado por ambas.


title: Hold It Against Me

text: Si bien ambos vídeos tienen un concepto acerca del futurismo, las comparaciones saltan a luz en que ambas cantantes hacen flotar el vestido en sus respectivos clips. Aunque fue una guerra originada por seguidores, lo cierto es que ninguna de las cantantes se ha referido al tema.


title: Hold It Against Me

text: Las primeras presentaciones de «Hold It Against Me», fueron realizadas la noche del viernes 25 de marzo de 2011, instancia en la que Britney Spears realizó dos secuencias de presentaciones promocionales de "Femme Fatale", correspondientes a una privada y una pública, ambas presentaciones fueron completamente en vivo, en el exclusivo Rain Nightclub del Palms Casino Resort de Las Vegas. Al respecto, el eje de los repertorios homólogos de éstas lo conformaron tres canciones de "Femme Fatale": «Hold It Against Me» en la apertura; «Big Fat Bass» con extractos de corta duración de «Womanizer», «Gimme More», «I'm a Slave 4 U» y «3» en el desarrollo; y «Till the World Ends» al cierre. Dichas presentaciones fueron vistas por mil espectadores y grabadas por MTV, para ser incluidas en el documental especial "Britney Spears: I Am the Femme Fatale", el que será transmitido el domingo 3 de abril de 2011 por la cadena de televisión por cable. No obstante, algunos tráileres del documental fueron dados a conocer en el especial web "Britney Takeover", el que fue transmitido en el sitio web de MTV el martes 29 de marzo de 2011, día del lanzamiento de "Femme Fatale" en Estados Unidos.


title: Hold It Against Me

text: El domingo 27 de marzo de 2011, Britney Spears realizó un concierto gratuito en el Bill Graham Civic Auditorium de la ciudad estadounidense San Francisco, donde volvió a interpretar a «Hold It Against Me» como parte del mismo repertorio que utilizó en el Rain Nightclub del Palms Casino Resort de Las Vegas. Aquí Britney interpretó "Hold It Against Me" completamente en vivo, Por su parte, el concierto en el Bill Graham Civic Auditorium fue transmitido por televisión en Estados Unidos, el martes 29 de marzo de 2011, a través del matinal "Good Morning America" de la cadena ABC. Chris Willman de Yahoo! la catalogó como una de las peores presentaciones de la cantante.


title: Hold It Against Me

text: El martes 29 de marzo de 2011, Britney Spears realizó una presentación televisiva en el programa nocturno "Jimmy Kimmel Live!" de ABC. En ella la cantante interpretó a los dos primeros sencillos de "Femme Fatale": «Till the World Ends» en la apertura y «Hold It Against Me» al cierre, ambas canciones fueron interpretadas completamente en vivo.


title: Hold It Against Me

text: «Hold It Against Me» fue incluida en el repertorio del Femme Fatale Tour como canción de apertura, donde expresa su regreso a la música y la recuperación de su título "Princesa Del Pop" sentada en un trono plateado, Spears interpretó la canción completamente en vivo.


title: Hold It Against Me

text: Solo días después del estreno de "Hold It Against Me", el dúo country Bellamy Brothers sostuvo que se le había plagiado el título de su éxito de 1979, "If I Said You Have a Beautiful Body Would You Hold It Against Me". No obstante, el dúo señaló que no realizarían una demanda legal en contra de Britney Spears, pues su intención solo era dar a conocer su molestia por una supuesta «falta de originalidad» de los compositores de la canción. Por su parte, Brian Caplan, un abogado con más de veinte años de experiencia en casos de derechos de autor, sostuvo que si solo los títulos eran similares, las posibilidades de ganar el caso por parte de los Bellamy Brothers eran prácticamente nulas.


title: Altamira (Brasil)

text: Altamira es un municipio del estado de Pará al norte de Brasil. Posee un área de 159 533,255 km² lo que lo torna el mayor municipio de Brasil y el segundo del mundo, superando en extensión territorial a países como Grecia, Portugal, Panamá, entre otros.


title: Altamira (Brasil)

text: Se localiza a altura de 109 metros, una latitud de 03º12'12" sur y a una longitud 52º12'23" oeste. Su población a 2014 se estima en 106.768 habitantes.


title: Altamira (Brasil)

text: Situado en plena selva amazónica, a 740 km de Belem y 458 km de Marabá, el municipio de Altamira tiene su vasto territorio cortado de norte a sur por el río Xingú, que domina su zona fisiográfica.


title: Emanuel Buchmann

text: Emanuel Buchmann (Ravensburg, 18 de noviembre de 1992) es un ciclista profesional alemán que desde 2015 corre para el equipo Bora-Hansgrohe.


title: Tratado de Windsor (1386)

text: El Tratado de Windsor (Windsor, Berkshire) es una alianza diplomática entre Inglaterra y Portugal. Firmado el 9 de mayo de 1386, se renovó la alianza entre Inglaterra y Portugal mediante este tratado, así como con el matrimonio del rey Juan I de Portugal de la Casa de Avís, con Felipa de Lancaster, hija de Juan de Gante. Suponía el refrendo del tratado firmado 13 años antes, el Tratado anglo-portugués de 1373, el tratado activo más antiguo del mundo.


title: Tratado de Windsor (1386)

text: Con la victoria portuguesa en la batalla de Aljubarrota, Juan I fue reconocido como rey de Portugal, poniendo fin al interregno y anarquía del país entre 1383 y 1385. Castilla, que también aspiraba al trono portugués, no reconocería la independencia del reino de Portugal hasta 1411, con la firma del Tratado de Ayllón. El Tratado de Windsor, que continúa siendo válido en el presente, estableció un pacto de ayuda mutua entre Inglaterra y Portugal. Portugal invocó los principios del tratado en 1661 (Portugal no tuvo relaciones con Inglaterra, en guerra civil hasta 1651 y más tarde con el gobierno de Cromwell, hasta 1660, a pesar de que ha intentado un acercamiento diplomático y comercial en 1643 y 1654), en el restablecimiento de las relaciones diplomáticas y de alianza con Inglaterra (después de la restauración de Carlos II en 1660), cuando estaba en guerra con Felipe IV de España y sus sucesores debido a la restauración de su independencia hace dos décadas (desde diciembre de 1640).


title: Tratado de Windsor (1386)

text: Rompiendo esta alianza, el gobierno británico envió el Ultimátum británico de 1890, al gobierno portugués obligándolo a retirarse del territorio africano entre las colonias de Angola y Mozambique, conocido como la zona del "Mapa rosado". Este hecho inspiró la letra del himno nacional portugués y fue considerado por los historiadores portugueses y políticos de la época la acción más escandalosa e infame del Reino Unido contra su más antiguo y leal aliado. Tuvo consecuencias nefastas para la monarquía y la Casa de Braganza, a la que se consideró cómplice de Gran Bretaña.


title: Tratado de Windsor (1386)

text: Asimismo, y siguiendo los principios del Tratado, Portugal luchó con los Aliados en la Primera Guerra Mundial. Miles de jóvenes portugueses murieron en los campos de Bélgica, especialmente en la batalla de Lys, en el que el CEP (Cuerpo Expedicionario Portugués) quedó deshecho. La intervención portuguesa no trajo los beneficios esperados y las compensaciones obtenidas en el Tratado de Versalles estuvieron muy por debajo de sus expectativas.


title: Tratado de Windsor (1386)

text: Por ello, durante la Segunda Guerra Mundial, Portugal prefirió mantener la neutralidad junto a España. Si bien, el Reino Unido invocó de nuevo el Tratado para asegurarse de que Portugal no se aliaría con las potencias del Eje, y en 1943 el dictador portugués António de Oliveira Salazar, permitió a los británicos establecer una base aérea y naval en las islas portuguesas de las Azores. El Primer Ministro británico Winston Churchill informó a la Cámara de los Comunes.


title: Tratado de Windsor (1386)

text: Hubo otra ruptura del Tratado en 1961, cuando las provincias de la India portuguesa (Goa, Damán y Diu) fueron atacadas por el ejército de la Unión India de Jawaharlal Nehru. Portugal requirió la ayuda del Reino Unido, pero su petición fue desatendida.


title: Tratado de Windsor (1386)

text: El documento se encuentra conservado en el Archivo Nacional de la Torre do Tombo (los Archivos Nacionales de Portugal).


title: Mōto Hagio

text: Moto Hagio (萩尾望都, "Hagio Moto") es una dibujante de manga shōjo, nacida el 12 de mayo de 1949 en Ōmuta, Fukuoka.


title: Mōto Hagio

text: Debutó a los 20 años con "Lulu to Mimi". A pesar de ser considerada una de las creadoras del shōnen ai, en su obra ha tratado una gran variedad de temas, desde la ciencia ficción y el misterio hasta las comedias románticas. Hace parte del llamado Grupo del 24.


title: Mōto Hagio

text: Dentro de su prolífica producción, merecen mencionarse "Pō no Ichizoku" ("La familia Poe", 1972-1976 en "Shōjo Comic"), "11nin iru!" ("¡Son once!", 1975 en "Bessatsu Shōjo Comic"), "Thomas no shinzō" ("El corazón de Thomas", 1973-1976 en "Shōjo Comic") y, más recientemente, "Zankoku na kami ga shihai suru" ("Un dios cruel gobierna los cielos", 1992-2001 en "Petit Flower"), que trata el abuso paternal y la homosexualidad.


title: Mōto Hagio

text: Ha recibido, junto con científicos y otras personalidades, el "Premio Asahi" en su edición 2016, otorgado por el periódico Asahi Shimbun por innovar en la creación de manga para chicas jóvenes. La ceremonia se realizará el 30 de enero de 2017 en el Hotel Imperial de Tokio.


title: Mōto Hagio

text: En España se han publicado algunas de sus obras, siendo el manga 11-nin Iru! el primer manga de esta autora que ha sido publicado en España, por la editorial Tomodomo en el 2016, aunque ya había sido distribuida y emitida la película anime por Jonu Media.


title: Zoo de Jersey

text: El Zoo de Jersey ("Jersey Zoo", en inglés anteriormente "Jersey Zoological Park o Durrel Wildlife Park") es un zoológico de 10 ha fundado en 1959 en la isla de Jersey en el canal de la Mancha por el naturalista y escritor Gerald Durrell (1925-1995). Tiene aproximadamente 150 000 visitantes al año, a pesar de una ausencia de grandes animales y su posición relativamente apartada; los números de visitantes tienden a variar con el turismo de Jersey.


title: Zoo de Jersey

text: El zoo de Jersey siempre ha tenido especies raras y en peligro de extinción. Cuenta con mamíferos, aves, anfibios y reptiles comprendiendo unas 130 especies.


title: Zoo de Jersey

text: Desde 1964, el zoológico ha sido la sede de la fundación para salvar especies en extinción "Durrell Wildlife Conservation Trust" (inicialmente denominada "Jersey Wildlife Preservation Trust").


title: Zoo de Jersey

text: El zoo está localizado en Les Augrès Manor, Trinity (Jersey), 8 km al norte de Saint Helier y fue inaugurado oficialmente el 26 de marzo de 1959.


title: Zoo de Jersey

text: El zoológico está situado en un valle con estanques. Tiene un fuerte compromiso por la conservación de la fauna salvaje británica, y grandes áreas sin remozar han sido designadas como áreas de hábitat para especies nativas: La extensa plantación de flores y árboles frutales de los terrenos también sirve para atraer aves e insectos salvajes. Incluidas especies de aves que solían ser vistas en los jardines de la isla pero habían sido espantadas, incluyendo el gorrión doméstico y el zorzal común.


title: Zoo de Jersey

text: Hay unas 50 cajas nido situadas en los terrenos, que son usadas por una variedad de aves que incluyen lechuzas, cernícalos, golondrinas y aviones. Otros animales que son comúnmente visibles en los terrenos son la ardilla roja, el topillo y el agateador común, que ya no se encuentran en el Reino Unido.


title: Zoo de Jersey

text: Abierto por primera vez en 1999, el Bosque lluvioso fue la primera instalación del zoo en mostrar animales mezclados, incluyendo especies carnívoras.


title: Zoo de Jersey

text: El Pabellón fue abierto por la princesa Ana del Reino Unido, en los años 1970, y sirve como un centro de conferencias y aula. El teatro muestra películas documentales destacando el trabajo de la fundación, y también exposiciones de arte. Publicita el trabajo llevado a cabo por la Fundación alrededor del mundo.


title: Zoo de Jersey

text: El Pabellón también aloja un buen número de especies que son usadas para educación en conservación. Se incluyen:


title: Zoo de Jersey

text: La casa de los reptiles es hogar de algunas especies de reptiles y anfibios que el zoo está intentando ayudar a asegurar su futuro. El "Centro de Reptiles y Anfibios Gaherty" fue llamado así debido a que es un regalo del filántropo canadiense Goeff Gaherty.


title: Zoo de Jersey

text: Una cuestión que Durrell sacó a la luz es el efecto de la introducción de una especie no nativa en un ambiente y el efecto perjudicial que puede tener. Ejemplos en el parque incluyen:


title: Zoo de Jersey

text: El "Descubrimiento del desierto" fue abierto en abril de 2009, y fue diseñado para dar a la familia de suricatos más espacios donde vagar, y asegurarse de que no cavan para escapar. El "Descubrimiento del desierto" es una exhibición mixta de especies al destacar otros animales que comparten su hábitat con los suricatos.


title: Zoo de Jersey

text: La familia de gorila occidental de llanura ha sido mostrada en el zoo desde su obertura en 1959, y continua hoy siendo uno de los iconos del parque. El recinto corriente incluye un área de juego, y dos dormitorios. La familia de cinco miembros está liderada por un espalda plateada llamado Ya Kwanza (llamado por los medios australianos como Mzuri), quien nació en el Zoo de Melbourne, y fue el primer gorila en ser concebido por inseminación artificial. Ya Kwanza es el sucesor de Jambo el gorila del zoo más famoso, que cambió la imagen de los gorilas ante el mundo. El resto de miembros de la familia son hembras. En 2007 la familia sufrió la pérdida del miembro de la familia más joven, Ya Pili.


title: Zoo de Jersey

text: Uno de los planes para el futuro es un nuevo y mayor complejo para los gorilas, preparado para una familia más grande, encabeza las instalaciones nominales y un cambio para empezar a familiarizar las especies con otras con las que se cruzarían en su hábitat natural.


title: Zoo de Jersey

text: Los potamóqueros rojos fueron introducidos en el zoo en agosto de 2009, después de que fueran transferidos desde Whipsnade. Tienen una instalación construida por los voluntarios del zoo, con una plataforma de observación desde la cual se pueden ver las dos potamoqueras hembras. La misión de la instalación es mostrar los ecosistemas de matorral en África, que también son hábitats de otras especies como los gorilas. Las dos hembras serán acompañados por un macho.


title: Zoo de Jersey

text: Los tamarinos están situados en dos áreas del parque, pero algunos como el tití emperador dorado y el tamarino emperador tienen sus propias instalaciones. Mientras tanto, otros como el tití león negro y el tití plateado están sueltos en una pequeña zona de bosque que les ayuda a prosperar.


title: Zoo de Jersey

text: El "Valle central", se sitúa a lo largo del centro del parque, creando una barrera natural de agua para especies locales.


title: Zoo de Jersey

text: Un proyecto de un millón de libras se destinó a recrear el valle central, completado en 2002, creado para tener martines pescadores, topillos de agua, mariposas, libélulas, y algunas especies de cercetas. Durante la restauración del valle, dos especies de orquídeas raras fueron plantadas, y florecieron en 2005. Son la orquídea de hoja laxa y la orquídea de pantano sureña.


title: Zoo de Jersey

text: A lo largo del valle Central hay un número de aviarios que alojan una selección de aves de diferentes partes del mundo. Los aviarios están especializados en reflejar el hábitat a los que las aves se han adaptado para devolverlas otra vez a la libertad. Son lo suficientemente grandes para que puedan volar distancias cortas o buscar comida en el suelo.


title: Zoo de Jersey

text: En una instalación que fue renovada en los años 90 los orangutanes tuvieron una nueva área de juego más grande para poder nadar alrededor. La instalación consiste en una casa principal grande, con dos islas extensas externas rodeadas por un foso. La familia de orangutanes llegó desde Sumatra a Jersey en 1968. El zoo tuvo orangutanes de Borneo ("Pongo pygmaeus"), hasta que se decidió centrarse en el más raro de orangután de Sumatra, tras la reconstrucción. El macho dominante se llama Dagu. Comparten la isla con un par de gibones de manos blancas, George que es negro y Hazel que es marrón claro.


title: Zoo de Jersey

text: Desde 1964 el zoo ha estado trabajando con una familia de los macacos de Célebes, emplazada en el mismo lugar, justo al lado del valle. La familia se ha reproducido bien, equilibrando la población de Sulawesi, mostrando el trabajo del parque.


title: Zoo de Jersey

text: Los aguará guazú o lobos de crin están en el zoo desde 2001, reemplazando a los caballos de Przewalski ("Equus ferus przewalskii"). Los aguará guazú son tímidos y se mantienen a sí mismos, y es más fácil verlos en las horas tardías del día.


title: Zoo de Jersey

text: Al final del zoo, los visitantes pueden ver a los lémures de Madagascar, en una instalación grande abierta, ofreciendo una gran oportunidad para ver también los árboles locales por los que escalan.