title: Sillín

text: Los sillines suelen ser de varios tipos, unos para el ciclismo en carretera; delgados, duros y ligeros para reducir el peso, por lo general son de cuero o plástico forrado, otros modelos son los anatómicos que están pensados para reducir la presión a los huesos pélvicos, y los más blanditos, cómodos y grandes que suelen estar fabricados de un gel elastopolímero que se amolda a la forma del ciclista. En el caso de los sillínes ligeros y delgados, a medida que pasan kilómetros, su trasero se endurece y la comodidad aumenta. Para los sillínes de cuero, son necesarios unos 800 km de conducción para domarlo, pero a partir de entonces pueden ser increíblemente cómodos, y por último los sillines para mujer son por lo general más anchos que los sillines de hombre, ya que las mujeres tienen los huesos pélvicos más grandes.


title: Sillín

text: Actualmente investigaciones revelan que el uso prolongado de ir sentado sobre la bicicleta podría ocasionar problemas de circulación en la zona pelvica, para esto los fabricantes han lanzado líneas de asientos con vacíos al centro para evitar la presión sobre los conductos de dicha zona, la ventilación es otro aspecto que se ve mejorado con estas mejoras pues permite el paso del aire en este lugar ayudando a mantener una temperatura corporal estable.


title: Dípilon

text: La Dípilon (del griego δἰπυλον "doble puerta") es el nombre que recibía la puerta principal de la antigua Atenas, situada en el Noroeste de la ciudad. Era una doble puerta de la muralla, que daba al campo y conducía a la Academia de Platón, que distaba unos 6 estadios y dentro de la ciudad daba al "barrio cerámico" y al ágora de Atenas. Reemplazó a la anterior puerta Triasia y se encontraba junto a la llamada "Puerta Sacra" y al Eridanos.


title: Dípilon

text: La puerta del Dípilon fue levantada en el 330 a. C., a instancias de Licurgo, orador ateniense, aprovechando los restos y el vano de la anterior puerta del muro de Temístocles del 479 a. C. De la puerta doble subsiste la base de estructura de la torre oeste.<br>


title: Dípilon

text: Originalmente era llamada en plural "puertas Triasias", porque daba a la llanura de Eleusis, que recibía el nombre de llanura Triasia.


title: Dípilon

text: En el siglo IV a. C., la parte exterior de la puerta estaba dividida por un pilar, en cuya base había un monumento para ofrendas.<br>


title: Dípilon

text: Reconstruida y reforzada en ese siglo y el siguiente, servía para que tras franquearse la parte exterior, se penetrase en un corredor que quedaba encajonado entre dos grandes muros, desde los cuales los eventuales defensores podrían asatear y disparar a los asaltantes que hubieran forzado la primera puerta de entrada. Un suceso así se produjo en el año 200 a. C. cuando la asaltaron las tropas macedonias de Filipo V.


title: Dípilon

text: Extramuros de la puerta Dípilon, se encontraba el "Cementerio del Cerámico" la vía pública y lugar de enterramiento, recorría el camino hasta la Academia de Platón, unos 1500 metros.


title: Dípilon

text: En las excavaciones de esta zona se encontró una necrópolis, conocida como "necrópolis del Dípilon", con enterramientos de los siglos IX al VII a. C. En esta zona se encontró la Inscripción del Dípilon, de 720 a. C., uno de los ejemplos más antiguos de uso del alfabeto griego. También se han encontrado cerámicas pintadas, del siglo VIII a. C. y posteriores.


title: Dípilon

text: La parte interior de la puerta Dípilon estaba flanqueada por dos torres cuadradas, amplias y de muros de gran espesor. Intramuros, la puerta estaba subdividida en dos entradas. Cada una de ellas permitía el paso de dos carros.


title: Dípilon

text: Frente al Dípilon había una fuente adosada a un edificio y adornada con un pequeño pórtico marmóreo. Tras el pilar central que dividía en dos la entrada al interior del Dípilon, se hallaba una altar dedicado a los siguientes dioses: a Zeus Herceo, que era el protector de los lugares fortificados; a Hermes, dios de las puertas y los caminos; y a Acamante, que era un dios tribal


title: Dípilon

text: La torre sudoeste del Dípilon y la Puerta Sagrada que se encuentran adyacentes, están unidas mediante una muralla de unos 40 m de longitud, construida durante el arcontado de Temístocles. El material con el que se construyó fue el ladrillo, sustentado sobre un zócalo de piedra. Fue objeto de varias reconstrucciones a lo largo del tiempo. La propia puerta es un conglomerado de mampostería de muy diversas épocas.


title: Dípilon

text: La "Puerta Sacra" (en griego: Ἱερὰ Πύλη, "Hiera Pyle") reconstruida también por Temístocles, se componía de un largo camino encerrado entre dos muros altos. Sus ángulos fueron bastionados con dos torres defensivas, siendo la de la izquierda una reconstrucción romana. La puerta estaba dividida longitudinalmente en dos partes. Una de ella servía para encauzar las aguas del río Eridanos, que descendiendo de la colina del Licabeto, llegaba hasta allí.<br>


title: Dípilon

text: Unido por ambas partes a las dos torres de las puertas se extendían los muros de Temístocles que después reforzó con un segundo muro trasero a una distancia de unos 11m, de forma que quedó un camino de ronda entre ambas murallas.


title: Dípilon

text: El muro sur adosado a la Puerta Sagrada, levantado sobre la vertiente rocosa que desciende a la depresión formada por el Eridanos, es donde más se aprecian las diversas restauraciones. En esta parte del muro se abre una puerta. El nivel del terreno en cada reconstrucción se fue elevando, estando la base del amurallamiento enterrada en el suelo. El estilo de la construcción de su base es ecléctico. La primera restauración del siglo IV a. C., consistió en bloques poligonales. Tras la batalla de Queronea se construyó apresuradamente otro muro sustentado por dos hileras de bloques. Además, se construyó una serie de caminos cubiertos frente al muro, así como casas fortificadas al estilo de la fortificación de Tirinto, en la que las murallas son huecas y abovedadas, facilitando la circulación de las tropas. La longitud de este sistema defensivo llegaría a tener aproximadamente unos 200m.


title: Dípilon

text: Entre las puertas Dípilon y la Puerta Sagrada, existe un espacio que contiene un conjunto de construcciones de comienzos del siglo IV a. C. Este conjunto de edificios ha quedado delimitado por la calle Melioni . Junto a dicha calle hay un propíleo, es decir, una entrada monumental. Se han hallado los restos de un gimnasio, probablemente construido en dicho siglo. Un patio columnado amplio tenía en sus lados una serie de habitaciones que servían para vestuario o el descanso. El patio daba acceso a una entrada de mármol por la que entraban los carros. Este lugar servía de lugar de reunión durante la procesión de las Panateneas, y como almacén de elementos necesarios para dichas fiestas (pompas). De ahí le viene el nombre de Pompeion.


title: Dípilon

text: Hacia el año 400 se intentó reconstruir el recinto amurallado de Temístocles. Con las invasiones de los hérulos la defensa del burgo ateniense había quedado reducida a una muralla perimetral circunscrita a la Acrópolis. Todas estas reconstrucciones de muros quedaron soterrados durante la Edad Media a causa de los aluviones depositados por diversas riadas del río Eridanos.


title: Dípilon

text: La "Vía Sagrada" conducía desde el Ágora hasta el santuario de Eleusis, siendo recorrida por las procesiones que se celebraban durante los Misterios eleusinos. <br> Próxima a la bifurcación, que la vía Sacra efectúa a unos 50m de la Puerta Sagrada, se encuentran los restos de un edificio que permanece sin identificar. Un poco más adelante se hallan dos monumentos con epigramas inscritos. También hay unas tumbas de embajadores extranjeros (próxenos) que murieron en Atenas. Donde se construyó la estela pintada de Tersandro y Similos, procedentes de Córcira en el 380 a. C. Ahí se forma un ángulo entre la Vía Sacra y una avenida de tumbas que se dirige hacia el oeste. En el lugar de la bifurcación se encuentra el santuario de los Tritopateis, con un períbolo que circunda un muro. Es un temenos delimitado por tres mojones ("horois"). Estas divinidades aquí veneradas probablemente sean de la época arcaica, ya que se ha descubierto la siguiente inscripción: ΗΙΕΡΟΝ ΤΡΙΤΟΠΑΤΡΕΟΝ.


title: Dípilon

text: Enfrente del Tritopator, la vía se divide en dos ramales, uno que se dirige hacia el oeste y otro que se encamina hacia el sur, el cual está bordeado de tumbas de la época clásica, aproximadamente del siglo IV a. C. La mayoría de estos enterramientos constituyen terrazas superpuestas sobre los muros. Otras son simples túmulos. En estas terrazas hay diversidad de restos de mármol, pilares y columnas, vasos macizos como lutróforos, lecitos, templetes funerarios, trapezas, bajorrelieves y pinturas. Los bajorrelieves están tallados en una especie de templetes, como los "naiskos". Los ángulos de las terrazas están a veces decorados con lecitos o esculturas marmóreas de animales. Perviven pocos de estos monumentos.


title: Dípilon

text: En la propia Vía Sagrada hay una estela funeraria dedicada a Abtidosis, antaño pintada. Son destacables asimismo el lecito de Aristómaco y el lutróforo de Olímpicos. Se halla allí la tumba de Eucoline, que está adornada con un relieve con el difunto representado con un pájaro en sus mano y un perro a sus pies despidiéndose de su dueño. A Eucoline le acompañan dos mujeres y un hombre. Esta estela está situada sobre un túmulo. Cercano a este monumento se descubrieron las bases de una muralla de época micénica.


title: Dípilon

text: Paralela a la "Avenida de las Tumbas", hay otra avenida que se dirige hacia el oeste, a unos 200 m del monumento de Eucoline, se halla el monumento de Aristión. la decoración es en bajorrelieve, el difunto está representado con un pájaro en su mano. Ante él un servidor lleva un estrígile, herramienta usada en los gimnasios. A los pies de Aristión hay una sirena en actitud implorante. Continuando por esta vía occidental son visibles monumentos funerarios casi intactos.


title: Belchior (músico)

text: Antônio Carlos Belchior, más conocido simplemente como Belchior (Sobral, Brasil 26 de octubre de 1946 – Santa Cruz del Sur, Brasil, 30 de abril de 2017), hijo de Dolores Gomes Fontenelle Fernandes y Otávio Belchior Fernandes, fue un cantante y compositor brasileño. Uno de los miembros del llamado Pessoal do Ceará, que incluye Fagner, Ednardo, Rodger, y otros, Belchior fue uno de los primeros cantantes de MPB del nordeste brasileño a hacer éxito nacional, a mediados de la década de 1970.


title: Belchior (músico)

text: Cierta época, Belchior hizo una broma añadiendo los apellidos de sus padres al su propio, diciendo que su nombre completo sería: "Antônio Carlos Gomes Belchior Fontenelle Fernandes", para decir que sería el "mayor nombre de la MPB".


title: Belchior (músico)

text: Su álbum Alucinação, de 1976, es considerado por varios críticos musicales como el más revolucionario de la historia de la MPB y uno de los más importantes de todos los tiempos para la música brasileña. En 2012, Belchior apareció en la posición 58 de la lista Las 100 Mayores Voces de la Música Brasileña por la revista Rolling Stone Brasil.


title: Belchior (músico)

text: Belchior ganó el primer lugar en el IV Festival Universitario de 1971 con la música "Hora do almoço", interpretada por Jorge Melo y Jorge Teles. Entre sus mayores éxitos están Apenas um Rapaz Latino-Americano, Como Nossos Pais, Mucuripe y Divina comédia humana. Otras composiciones de Belchior de gran éxito fueron "Paralelas" (grabada por Vanusa) y "Galos, noites e quintais" (regrabada por Jair Rodrigues).


title: Belchior (músico)

text: Durante su infancia, en Ceará, fue cantante de feria y poeta repentista. Estudió música coral y piano con Acácio Halley. Su padre tocaba flauta y saxofone y su madre cantaba en el coral de la iglesia. Tenía tíos poetas y bohemios. Aún niño, recibió influencia de los cantantes del radio Ângela Maria, Cauby Peixoto y Nora Ney. Fue programador de radio en Sobral. En 1962, se cambió para Fortaleza, donde estudió Filosofía y Humanidades. Comenzó a estudiar Medicina, pero abandonó el curso el cuarto año, en 1971, para dedicarse a la carrera artística. Se unió a un grupo de jóvenes compositores y músicos, como Fagner, Ednardo, Rodger Rogério, Teti, Cirino entre otros, conocidos como el "Pessoal do Ceará".


title: Belchior (músico)

text: De 1965 a 1970 se presentó en festivales de música en el Nordeste. En 1971, cuando se cambió para el Río de Janeiro, venció el IV Festival Universitario de la MPB, con la canció"n Na hora do Almoço", cantada por Jorge Melo y Jorge Teles, con la cual estrenó como cantante en disco, un compacto de la etiqueta Copacabana. En São Paulo, para donde se cambió, compuso canciones para algunas películas de corto metraje, siguiendo a trabajar individualmente y a veces con el grupo del Ceará.


title: Belchior (músico)

text: En 1972 Elis Regina grabó su composición "Mucuripe" (con Fagner). Actuando en escuelas, teatros, hospitales, penitenciarias, fábricas y televisión, grabó su primer LP en 1974, en la grabadora Chantecler. El segundo, "Alucinação" (Polygram, 1976), consolidó su carrera, lanzando canciones de éxito como "Velha roupa colorida", "Como nossos pais", que después fueron regrabadas por Elis Regina y "Apenas um rapaz latino-americano." Gracias a estos éxitos, Alucinação vendió 30 mil copias en sólo un mes. Otros éxitos incluyen "Paralelas" (lanzada por Vanusa) y Galos, noites e quintais (regrabada por Jair Rodrigues). En 1979 en el LP "Era uma Vez um Homem e Seu Tempo" (Warner) grabó "Comentario a respeito de John" (homenaje a John Lennon), también grabada por la cantante Bianca. En 1983 fundó su propia productora y gravadora, Paraíso Discos, y en 1997 se hizo socio del sello Camerati. Su discografía incluye "Um show – dez anos de sucesso" (1986, Continental) y "Vício elegante" (1996, GPA/Velas), con regrabaciones de éxitos de otros compositores.


title: Belchior (músico)

text: Belchior murió el 30 de abril de 2017, a los 70 años, en la ciudad de Santa Cruz do Sul. El gobierno del estado de Ceará emitió una nota de pesar. La causa de la muerte fue un aneurisma de la aorta, la principal artéria del cuerpo humano.


title: Belchior (músico)

text: El Gobernador del Ceará, Camilo Santana, decretó luto oficial de tres días, providenciando lo traslado del cuerpo, garantizando así, el deseo del cantante de ser enterrado en el Estado del Ceará, siendo velado en Sobral, su ciudad natal, y sepultado en Fortaleza.


title: Jardines del Buen Retiro de Madrid

text: Jardines del Buen Retiro se llamó al área ajardinada pública de Madrid que a finales del ocupaba la zona del antiguo espacio de recreo del Buen Retiro colindante con la calle de Alcalá y el Salón del Prado, donde ya en el se edificaron Correos (1918) y el Ministerio de Marina (1925-1928). En su perímetro se construyó en la década de 1880 el popular Teatro de los Jardines del Buen Retiro.


title: Jardines del Buen Retiro de Madrid

text: Originalmente esta área era parte del conjunto de recreo del Buen Retiro, situándose en él la zona de huertas de palacio, en la parte llamada «Prado Alto». Era una zona ligeramente elevada formando una pequeña colina, como puede apreciarse en el plano de Madrid de Carlos Ibáñez de Ibero de 1875.


title: Jardines del Buen Retiro de Madrid

text: Con el deterioro de la zona residencial original a lo largo del , esta zona dejó de ser empleada con la finalidad inicial, mientras se iban urbanizando diversas áreas de las instalaciones primitivas, a excepción de lo que luego será conocido como el parque del Retiro. En el callejero de Madrid de 1906, el citado extremo colindante con la calle de Alcalá y el Salón del Prado ya aparece nombrado «Jardines del Buen Retiro».


title: Jardines del Buen Retiro de Madrid

text: A finales del XIX se comienza a hablar en la prensa de los intereses inmobiliarios especulativos sobre dicho solar. Finalmente, en 1904 se aprueba en Cortes la recalificación de dicho terreno, y pocos años después comienza la tala de árboles y el desmonte de la citada colina, para la construcción de la sede de Correos, que será inaugurada en 1918.


title: Jardines del Buen Retiro de Madrid

text: Pío Baroja, sitúa gran parte de la acción de su novela "Las noches del Buen Retiro" en estos jardines, en una ácida y nostálgica evocación del Madrid de finales del , época de su juventud.


title: Jardines del Buen Retiro de Madrid

text: También Arturo Barea, en el primer libro de su trilogía "Forja de un rebelde" cita: «Vamos también, a veces, a otros sitios de Madrid: al Retiro cuando hay música o a los jardines del Buen Retiro que están delante del Retiro».


title: Paladio (IV)

text: El Paladio (IV) es un estado de oxidación en el que se encuentra el paladio en algunos compuestos químicos. Debido a su alta acidez no existe como catión libre en solución acuosa.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Jorge Holguín Uribe (Bogotá, 5 de enero de 1953 - Copenhague, 3 de noviembre de 1989) fue un matemático, catedrático y artista polímata colombiano.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Su trabajo se dio en varios campos: Fue escritor de novelas, libros científicos sobre matemáticas y artes escénicas, ilustrador, fotógrafo, pintor, y coreografo de varias obras de teatro, así como bailarín en otras producciones. Alternó su trabajo entre su natal Colombia, y Dinamarca.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Jorge perteneció a la Sociedad colombiana de Matemáticas,a la American Statistical Association, y a la Asociación danesa de escritores. Ocupó brevemente algunos cargos diplomáticos por su pertenencia a la poderosa familia Holguín en distintos gobiernos.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Jorge nació el 5 de enero de 1953 en Bogotá, Colombia, en un hogar tradicional de la ciudad, siendo sus padres Jorge Holguín Pombo y Mariluz Uribe Jaramillo.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Descubrió su pasión por las artes cuando comenzó a pintar luego de una incapacidad por una fractura en su pierna luego de un partido de fútbol, graduándose a los 16 años del Colegio Helvetia de Bogotá en 1969.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Realizó cursos de fotografía con Philippe Coutant en 1969, y presentó su primera exposición de pintura en la Galería Doroteum ese mismo año. Realizó un semestre de arquitectura en la Universidad Javeriana, donde también desarrolló una afición por la lectura y la escritura.


title: Jorge Holguín Uribe

text: En 1970 permaneció por un año en un Kibbutz, Israel cerca de la frontera con Siria, trabajando y estudiando el hebreo y la cultura del país. Escribió cuentos sobre sus experiencias, amistades y vivencias en ese país. Incluida “la guerra de los 3 días” y también se interesó por la fotografía.


title: Jorge Holguín Uribe

text: A su regreso a Colombia estudió Matemáticas en la Universidad Javeriana, donde se graduó con la tesis "Arte y Matemáticas" en 1974. También estudió Integración Docente en la Universidad Jorge Tadeo Lozano en el mismo año.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Hizo un Laboratorio de Docencia matemática y en la misma Universidad fue profesor de tiempo completo, alternando su carrera de matemático con la de artista, y dictando cátedra en ambas materias en su alma mater. En la Universidad comenzó a trabajar en teatro con Humberto Quintero y con la entonces joven actriz Carmenza Gómez, en 1975.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Viajó a Vancouver, donde obtuvo un Magíster en Estadística en la Simon Fraser University, 1980. Trabajó como Profesor asistente en Matemáticas y Estadística en esta Universidad y colaboró allí en el periódico "The Peak". En la misma Universidad se graduó luego en Artes de la Representación.1983.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Con la bailarina Kathryn Ricketts organizó su primera compañía de Danza-teatro, siguiendo las tendencias modernas de Graham y de Bausch, 1980-82. Fue guionista, director y actor en producciones cinematográficas en Vancouver. Director artístico del “Simon Fraser Student Show”, 1982. Artista invitado en las Compañías: Mountain Dance Theatre y Western Front, 1980-82. Organizador de “Open Showings”, 1981-82.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Hacia 1982 viajó a Europa. Primero estuvo en Alemania, como profesor invitado en Sttugart y Bonn. Luego fijó su residencia en Copenhague, Dinamarca, donde reorganizó su Compañía de Danza-Teatro, presentando un promedio de tres o cuatro espectáculos al año, 1982-89. Fue profesor permanente de Danza en la Escuela del Gobierno danés. Copenhague 1982-84.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Presentaciones en el Museo de Arte Moderno de Medellín. Y en los teatros Skandia y La Mama, de Bogotá con “La Esfinge”, “El Escolar”, “Filete de pescado”, “La silla del noble vienés”, “Tango” 1985. Algunas de esas obras fueron emitidas por televisión. Y en la Universidad de Medellín, con bailarines locales, presentó “La Patasola", que después llevó con ellos al Festival Palais d’Hiver de París. Otra obra para el Festival de Egipto y otra para la Festival de la Reina. Sin olvidar el Festival de Cine de Bogotá invitado por Henry Laguado.1986.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Era católico practicante y en Copenhague asistía a la iglesia Filipina, una de las pocas católicas de esa capital. Se daba el lujo de encender todas las velitas disponibles y conversaba con el párroco, que se distinguía por ser norteamericano y usar botas de cowboy.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Jorge Holguín fue Agregado Cultural ad honorem, en la Embajada de Colombia en Dinamarca, en ese entonces con el embajador Pedro López Michelsen. Los últimos años de su vida los pasó en Copenhague en su casa de un piso, en Steenblichers Vej, con un jardín salvaje que él no dejaba cortar.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Siempre estuvo acompañado de su amiga la bailarina canadiense Kathryn Ricketts, que permaneció con él hasta el último momento. Ella tomó luego la dirección del “Jorge Holguín Danseteater”, hasta que volvió a Canadá a la misma Universidad donde se había conocido bailando con Jorge. Ahora escribe, trabaja en su Ph D, baila y da clases para discapacitados y enfermos terminales.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Tras haber triunfado en Copenhague, hasta presentarse en el Teatro de la Reina, y de llevar su compañía por varias partes del mundo, los tres países escandinavos, y Egipto, Francia, y Colombia, a Jorge lo sorprendió el VIH/sida que lo llevaría a la muerte.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Diecisiete veces, en sus últimos dos años de vida, estuvo hospitalizado en el Hospital de Hvidovre, Dinamarca.


title: Jorge Holguín Uribe

text: En la biblioteca del Hospital se conservan algunos de los libros de Jorge traducidos al danés, como "Pafi el virus y yo" traducción de Paloma Estrada, y "Giorgio" publicado en danés e inglés por Rhodos, Copenhague en 1509


title: Jorge Holguín Uribe

text: Su padre era Jorge Eduardo Lázaro Holguín Pombo, quien era hijo del político y diplomático Jorge Holguín Mallarino (presidente de Colombia en dos oportunidades), y sobrino del también político y diplomático Carlos Holguín Mallarino (también presidente de Colombia, entre 1888 y 1892). Los Holguín Mallarino eran sobrinos por línea materna del político Manuel María Mallarino (también presidente de Colombia, en los años 50 del siglo XIX). Todos los políticos mencionados han estado vinculados con el Partido Conservador colombiano.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Por otro lado, la abuelo paterna de Jorge, Cecilia Arboleda de Holguín, era hija del político conservador Julio Arboleda Pombo (presidente de Colombia por breve tiempo), sobrina del poeta Sergio Arboleda Pombo, y descendiente de los Pombo (del poeta Rafael y el militar Lino de Pombo) y de los Mosquera, familia a la que también pertenecieron los expresidentes Joaquín y Tomás Cipriano de Mosquera.


title: Jorge Holguín Uribe

text: La madre de Jorge Holguín Uribe estaba emparentada a su vez con el político liberal Rafael Uribe Uribe, el artista Juan de Dios Uribe, y el político Ricardo Uribe Escobar (famoso por favorecer los derechos de las mujeres en Colombia).


title: Jorge Holguín Uribe

text: Los más recientes publicados en la página web www.jorgeholguinuribe.com bajo el nombre de "Frente a la muerte", y de “Pafi, el virus y yo”, 1989.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Finalmente innumerables artículos en revistas y periódicos de Dinamarca, Canadá y Colombia (Estrategia), que también se pueden leer ahora en la mencionada Página.


title: Jorge Holguín Uribe

text: También está el sistema de teléfonos que Jorge donó para que los pacientes de tantas partes del mundo que había en su Pabellón, no permanecieran aislados.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Jorge se había graduado en el colegio suizo de Bogotá. Cuarenta años después, sus compañeros hicieron un vídeo en su honor, y en el de Virgina Estrada, al cumplirse el vigésimo aniversario de la muerte de ambos. Otros compañeros de “Coloring Book ” de X Santi que filmaron en el 86 una fiesta con él y los músicos Samper, acaban de darla a luz en You Tube, donde se encuentran también 17 videos de Jorge, incluidas entrevistas con Pilar Castaño y Armando Plata C..


title: Jorge Holguín Uribe

text: En Sha'ar Ha'amakim, cerca de Tel Aviv, Israel, Jorge experimentó la siempre inesperada vida del kibbutz que comenzaba por entender por la mañana en letra hebrea cuál iba a ser su trabajo del día. Inclusive “tomó té” y se conoció con el Ministro de Agricultura de ese país.


title: Jorge Holguín Uribe

text: Su fluidez en los idiomas lo ayudaba mucho. luego apreció las diferencias de cultura entre Canadá y Dinamarca, pues vivió la mitad de su vida lejos de la patria, en difíciles procesos de adaptación. Pero nunca perdió el contacto ni la educación colombiana. Venía a menudo y enviaba sus trabajos y colaboraciones para ser conocidos y difundidos en ella.


title: Maldon

text: Maldon es una ciudad y un parroquia civil del distrito de Maldon, en el condado de Essex (Inglaterra). Su población de acuerdo al censo del 2001 es de 20.731 habitantes. Según el censo de 2011, Maldon parroquia civil tenía 14.220 habitantes, distrito de Maldon tenía 61.629 habitantes. Está listado en el Domesday Book como "Malduna"/"Melduna".


title: Grecia Salentina

text: La Grecia Salentina (griego: Γκρέτσια Σαλεντίνα; latín: "Graecia Sallentina"; italiano: Grecia Salentina) es una región situada en la península de Salento, en Apulia, en extremo sureste de Italia, cerca de la ciudad de Lecce, caracterizada por ser una zona en la que se habla grecocalabrés o griko, una variante del griego hablada en esta zona. Está compuesta por nueve pueblos y aldeas: "Calimera", "Martano", "Castrignano dei Greci", "Corigliano d'Otranto", "Melpignano", "Soleto", "Sternatia", "Zollino" y "Martignano", en tal zona se habla una de las dos variedades de lengua griega llamada Κατωιταλιώτιικα ("bajo-italiana" en sentido literal, aunque por contexto el significado de esta palabra es "lengua griega de la Baja Italia o Italia del Sur"), la otra variedad es el grecánico, hablado en el extremo sur de Calabria, variedad dialectal la calabresa que está bastante diferenciada del "griko" salentino. El distrito étnico de la Grecia Salentina por completo pertenece a la provincia de Lecce dentro del área administrativa de Apulia ("Puglia").


title: Amway Arena

text: El Amway Arena (antiguamente conocido como Orlando Arena, TD Waterhouse Centre y The Arena in Orlando, y coloquialmente conocido como O-Rena) era un pabellón localizado en Orlando, Florida. Es parte del Orlando Centroplex, un complejo deportivo y de entretenimiento situado en el centro de la ciudad. El Amway Arena fue el hogar de Orlando Magic de la NBA y de Orlando Predators de la AFL, siéndolo también de Orlando Sharks de la Major Indoor Soccer League. Le sustituyó como hogar deportivo de estos equipos el Amway Center.


title: Amway Arena

text: TD Waterhouse, una división de la compañía canadiense Toronto Dominion, compró los derechos de nombre del Orlando Arena en 1999 y renombró al pabellón a TD Waterhouse Centre. Esos derechos expiraron el 30 de noviembre de 2006, y TD Ameritrade, que había comprado TD Waterhouse, decidió no renovar el contrato. El pabellón fue brevemente conocido como "The Arena in Orlando" hasta que se firmó un nuevo contrato, en un periodo de aproximadamente una semana. El 7 de diciembre de 2006, se anunció que Amway se convertía en el nuevo patrocinador, renombrando el pabellón a Amway Arena. Amway paga 1,5 millones de dólares en cuatro años; 375 000 dólares por año. Amway además, patrocinó y dio nombre al nuevo hogar de los Magic, el Amway Center. Richard DeVos, propietario del equipo, es el fundador de Amway.


title: Amway Arena

text: El sobrenombre que recibía el pabellón cuando juegan los Predators es "The Jungle". Durante la temporada 2005-2006 de la AFL, el complejo fue conocido como Hummer Field at TD Waterhouse Centre.


title: Amway Arena

text: El Amway Arena era también el hogar de Orlando Solar Bears de la International Hockey League, y de Orlando Jackals de la Roller Hockey International. Completado en 1989 con un coste de 98 millones de dólares (completamente financiado públicamente), en el pabellón daba cabida a 17.248 espectadores para los partidos de baloncesto, además de contar con 26 suites de lujo. Los derechos de nombre fueron vendidos en 2000 a TD Waterhouse por 7,8 millones de dólares por cinco años. También era usado para eventos de ocio, particularmente conciertos de rock.


title: Amway Arena

text: En 1990, el torneo masculino de baloncesto de la Southeastern Conference fue albergado en este pabellón, al igual que el WWF Royal Rumble el mismo año. Las primeras rondas del torneo de la NCAA se jugaron aquí a principios y mediados de los 90.


title: Amway Arena

text: En 1991, fue votado el "Mejor Pabellón del Año" por la Revista Performance. También fue nominado al mejor pabellón para conciertos por la Pollstar Concert Industry Awards. El 9 de febrero de 1992, albergó el All-Star Game de la NBA, y durante la temporada 1993-94 de la NHL, Tampa Bay Lightning jugó cinco de sus partidos en casa aquí.


title: Amway Arena

text: El primer y segundo partido de las Finales de la NBA de 1995 se realizaron en este complejo, al igual que las Finales de la IHL en 1996, 1999 y 2001, cuando los Solar Bears ganaron la Turner Cup en la última temporada de la IHL.


title: Amway Arena

text: En 2004, Orlando fue elegida como una de las cinco ciudades que albergarán el Dew Action Sports Tour, una nueva franquicia de deportes extremos que comenzó a entrar en funcionamiento en 2005. Titulado PlayStation Pro, el evento fue en el TD Waterhouse Centre del 12 al 16 de octubre.


title: Amway Arena

text: El 22 de agosto de 2004, la ciudad de Orlando expulsó a Orlando Seals, un equipo de hockey sobre hielo de ligas menores, del TD Waterhouse Centre. En cambio, Orlando Sharks de la Major Indoor Soccer League, comenzará a jugar sus partidos de local en este pabellón próximamente.


title: Amway Arena

text: El 25 de marzo de 2012 el pabellón construido tan solo 23 años antes, fue demolido controladamente, para en su lugar construir un edificio inteligente.


title: Montes de Triano

text: Los montes de Triano (en euskera: "Trianoko mendiak"; oficialmente llamado: Grumeran; también llamado: "Alta de Galdames") es una de las pequeñas cadenas montañosas del Gran Bilbao (comarca de Vizcaya) en el País Vasco, España, y es parte de los montes vascos. Está situada en Baracaldo, Valle de Trápaga, Ortuella, Abanto y Ciérvana, Musques y Galdames siendo la cadena montañosa más extensa del Gran Bilbao; máxime si se incluye en ella la pequeña sierra Sasiburu que, según diversas fuentes, también está incluida dentro de esta a pesar de solo estar unidas por el monte Eretza.


title: Montes de Triano

text: En estos montes se situó uno de los mayores yacimientos mineros del sur de Europa dando lugar a un característico paisaje lunar en alguna de sus zonas.


title: Montes de Triano

text: El nombre histórico tradicional y oficial de esta cadena montañosa es Grumeran. Sin embargo, debido a que así era difícil identificar esta zona se le han ido atribuyendo otros nombres más coloquiales por los que se le conoce actualmente.


title: Montes de Triano

text: El nombre coloquial de montes de Triano viene de dos pequeños barrios de la ladera de estos montes, uno perteneciente a Abanto y Ciérvana y otro perteneciente a Ortuella debido a que así era más fácil de identificar la zona desde la Margen Izquierda. Sin embargo, desde la vertiente de Galdames ha sido conocido como "El Alta de Galdames" por el mismo motivo en la comarca de Las Encartaciones. Incluso en los últimos años se ha extendido el nombre de La Arboleda debido a la zona recreativa del mismo nombre y que ahí confluyen muchas de las carreteras de acceso.


title: Montes de Triano

text: La denominación de Montes de Triano apareció por primera vez en el siglo XV para denominar la zona de monte común, cercana a los barrios de Triano, de los Tres Concejos del Valle de Somorrostro y Portugalete dedicada mayoritariamente a pasto. Este proindiviso desapareció en el siglo XIX debido al auge minero adjudicando a cada localidad su terreno perfectamente limitado en la que por ejemplo el Valle de Trápaga en su zona construyó diversos barrios que llegaron a tener 2.732 habitantes poblado, mayoritariamente, por trabajadores de las minas.


title: Montes de Triano

text: Debido a la actividad minera hay muchos accesos completamente asfaltados aunque tras el cese de la minería se encuentran en mal estado. Además, alguno de ellos tienen peligro de derrumbamiento debido a las numerosas galerías que hay en el subsuelo. Por ello las carreteras más utilizadas son las que se encuentran en la red local de carreteras de Vizcaya que dan acceso a la principal zona de recreo, La Arboleda ("Zugastieta"):  BI-3755  (Valle de Trápaga/Trapagaran a La Arboleda) y  BI-3757  (El Bao a La Arboleda). Esta última abierta en diciembre de 2008.


title: Montes de Triano

text: El "GR 281" tanto en la "etapa 1 Alonsotegui-Galdames" como en su "Derivación 1 La Arboleda" cruza esta sierra. Parte de la etapa 1 también cruza la zona oeste de la sierra Sasiburu.


title: Montes de Triano

text: Debido a su cercanía con el Gran Bilbao estos montes son de atractivo para realizar diversas actividades deportivas más allá de las habituales de montaña como el senderismo o cicloturismo. Así, ocasionalmente se disputa un rally llamado Subida a La Reineta (por la carretera  BI-3755 ) y en 2005 se abrió el campo de golf Meaztegi Golf.


title: Montes de Triano

text: En el ciclismo profesional, en la Vuelta al País Vasco, son habituales la subidas a Larreineta por la carretera  BI-3755 , en los últimos años prolongada hasta el cementerio de La Lejana, como "final en alto" y el Alto de El Campillo por Putxeta en los últimos años prolongado por Las Calizas o por la carretera  BI-3757  dirección Larreineta como "puerto de paso". Hay que aclarar que esta segunda vertiente no es un puerto ni un alto en el sentido estricto de la palabra si no pequeñas duras subidas que acceden a barrios (Las Carreras, Putxeta, El Campillo, La Balastera, Las Calizas...) con su falso llano posterior (o en su caso utilizando carreteras de circunvalación evitando algunos de dichos barrios con rampas más largas pero suaves), esta vertiente por Putxeta y Las Calizas se estrenó como final en alto en la edición del 2013 al enlazarlo con la subida a La Lejana, utilizando anteriormente la carretera  BI-3757  dirección Larreineta como "puerto de paso".


title: Montes de Triano

text: Dentro de los cicloturistas también son reconocidas las ascensiones a Peñas Negras (donde se encuentra el Centro de Interpretación Peñas Negras) y Argalario (donde se encuentra un área recreativa). Esta última es considerada como una de las ascensiones más duras de Vizcaya e incluso del País Vasco ya que pasa prácticamente del nivel del mar a 550 m en pocos kilómetros. Sin embargo, debido a la estrechez de sus bajadas con resaltos y pasos canadienses no han sido utilizadas a modo competitivo ni siquiera amateur. Al contrario que las utilizadas a modo profesional que tienen vertientes de bajada más fáciles (las pertenecientes a la red local de carreteras de Vizcaya).


title: Amberg

text: Amberg es una ciudad de Baviera, Alemania, a orillas del río Vils. Tiene 45.000 habitantes aproximadamente.


title: Amberg

text: El pueblo fue mencionado por primera vez en 1034, con el nombre de Ammenberg. Se convirtió en un importante centro comercial en la Edad Media, exportando principalmente mena de acero y productos del mismo material. En 1269 el pueblo, junto a Bamberg, fue subordinado bajo la dinastía Wittelsbach, que dominaba Baviera.


Selección de fútbol sub-21 de Inglaterra También conocida como Inglaterra sub-21 se considera que el equipo es la base para la Selección de fútbol de Inglaterra.


title: Selección de fútbol sub-21 de Inglaterra

text: Este equipo es para jugadores ingleses menores de 21 años al comienzo del año calendario en el que comienza una campaña de dos años de campeonato europeo de fútbol sub-21, por lo que algunos jugadores pueden permanecer con el equipo hasta los 23 años. Siendo elegibles, los jugadores pueden jugar para Inglaterra en cualquier nivel, lo que le permite jugar para los Sub-21, el equipo Adulto, y de nuevo para los Sub-21, como Jack Butland, Harry Kane, Calum Chambers y John Stones han hecho recientemente. También es posible jugar para un país a nivel juvenil y otro a nivel adulto (siempre que el jugador sea elegible).


text: El equipo sub-21 nació, tras el reajuste de las competiciones juveniles de la UEFA, en 1976. Su primer partido fue un empate sin goles en un amistoso contra Gales en el Molineux Stadium de Wolverhampton fue el primer resultado de Inglaterra.


text: El equipo no tiene un hogar permanente. Ellos juegan en estadios diseminados por toda Inglaterra, en un intento de animar a los aficionados más jóvenes, Debido a la menor demanda en comparación con el equipo nacional adulto, los terrenos más pequeños pueden ser utilizados. El registro de asistencia para un partido de Inglaterra Sub-21 se estableció el 24 de marzo de 2007, cuando Inglaterra U21 jugó Italia U21 frente a una multitud de poco menos de 60.000 en el Estadio de Wembley, también una asistencia récord mundial para un U21.


text: Como equipo europeo sub-21, Inglaterra compite por el Campeonato de Europa, con la final cada año impar, años anteros. No hay una Copa del Mundo Sub-21, aunque hay una Copa del Mundo Sub-20. En los primeros seis (1978-1988) campeonatos europeos de fútbol sub-21, Inglaterra lo hizo bien, quedando eliminado en las semifinales en cuatro ocasiones y ganando la competición en 1982 y 1984. Luego, como cabría esperar con una rápida rotación De los jugadores, seguido de un período de escasez.


text: Después de perder ante Francia en la semifinal de 1988, Inglaterra no pudo clasificarse para los ocho últimos campeonatos. En las fases de calificación para el torneo de 1998, Inglaterra ganó a su grupo, pero el destino no estaba de su lado. Debido a que había nueve grupos, y solo ocho lugares, las dos naciones ganadoras de grupos con peores récords tuvieron que jugar-off para eliminar uno de ellos. Inglaterra perdió el partido de visitante de esta ronda de calificación extra y fueron eliminados en goles frente a Grecia. por ende, Inglaterra terminó novena en la competición a pesar de perder solo uno de sus diez partidos.


text: Inglaterra se clasificó cómodamente para las finales del 2000. Bajo el mando de Peter Taylor en el año 1996, Inglaterra ganó cada partido sin conceder un gol, Pero con 3 partidos para jugar, Taylor fue reemplazado de manera polémica por Howard Wilkinson, quien ganó los dos siguientes partidos. Los tres goles encajados en la derrota por 3-1 ante el segundo clasificado, Polonia, fueron el único defecto en el récord de calificación del equipo. Inglaterra fue dejada en la fase de grupos de la final del Campeonato de Europa en 2000 bajo Wilkinson.


text: Después de contratar al ex estrella internacional David Platt como Director técnico, Inglaterra se clasificó para el torneo de 2002 en Suiza. Una vez más Inglaterra se vio mal en la fase de grupos. Inglaterra de Platt no se clasificó para el torneo de 2004 y fue reemplazado por el regreso Peter Taylor. La Inglaterra de Taylor clasificó en el grupo pero perdió frente a un equipo más fuerte, Francia, en un partido de desempate y no pudo calificar para el torneo 2006.


text: La próxima campaña se inició poco después de la final de 2006 - la fase de calificación de la competición de 2007. La UEFA decidió cambiar el torneo para evitar un choque con los torneos adultos que tienen lugar en años pares. La etapa de calificación fue muy reducida, completándose en menos de un año. En un grupo de clasificación de tres equipos, Inglaterra se clasificó sobre Suiza y Moldavia, y luego ganó un play-off de dos partidos de ida y vuelta frente a Alemania para clasificarse para la final que se celebrará en los Países Bajos. En el torneo, Inglaterra avanzó a través a las semifinales donde se topo frente a los anfitriones. Sin embargo, después de una partida tardía y una tanda de penaltis de maratón, Inglaterra fue eliminada.


text: Inglaterra terminó segundo en su grupo de clasificación para el campeonato de 2011 en Dinamarca. Posteriormente derrotó a Rumanía en los play-offs para clasificarse para el torneo de finales, donde fueron eliminados en la fase de grupos después de una derrota por 2-1 ante la República Checa. Inglaterra también salió posteriormente de los torneos 2013 y 2015 finales en la fase de grupos.


title: Ellen Terry

text: Ellen Terry (27 de febrero de 1847 – 21 de julio de 1928) fue una actriz teatral inglesa y activista sufragista miembro del grupo Actresses' Franchise League. Terry llegó a ser la actriz líder entre las intérpretes británicas de Shakespeare.


title: Ellen Terry

text: Alice Ellen Terry nació en Coventry, Inglaterra, en el seno de una familia del ámbito teatral. Sus padres, Benjamin y Sarah Ballard, fueron actores de una compañía de giras con sede en Portsmouth, y tuvieron once hijos, de los cuales cinco, al menos, fueron actores: Florence, Fred, Kate y Marion. Otros dos hermanos, George y Charles, se dedicaron a la dirección teatral. Kate fue una actriz de éxito hasta su matrimonio y retiro de la escena en 1867. Tuvo un hijo ilegítimo con el arquitecto Edward Godwin, quien seguramente fue su vástago más reconocido: el actor, director y brillante escenógrafo Gordon Craig.


title: Ellen Terry

text: La primera actuación teatral de Terry fue a los ocho años de edad, junto a Charles Kean en el papel de Mamillius en la obra de Shakespeare "Cuento de invierno", representada en el Teatro Princesa de Londres en 1856. También interpretó los papeles juveniles de Príncipe Arthur en "El rey Juan" y Puck en "El sueño de una noche de verano", Siguió actuando en el Princess hasta el retiro de Kean en 1859. En los siguientes dos años, Terry y Kate viajaron representando obras y sketches, acompañados por sus padres y por un músico.


title: Ellen Terry

text: Entre 1861 y 1862, Terry formó parte del Teatro Royalty de Londres, dirigido por Madame Albina de Rhona, donde actuó con Madge Kendal, entre otros famosos actores. En 1862, se unió a su hermana Kate en Bristol y empezó a trabajar con la compañía de J. H. Chute, con la cual interpretó gran variedad de papeles, incluyendo personajes del género burlesque, los cuales requerían cantar y bailar, así como personajes en "Mucho ruido y pocas nueces", "Otelo", y "El mercader de Venecia". En 1863, Chute inauguró el Teatro Royal en Bath, donde Terry, con 15 años de edad, actuó en la primera representación interpretando a Titania en "El sueño de una noche de verano", volviendo posteriormente a Londres para formar parte de la compañía del Teatro Haymarket, con obras de Shakespeare.


title: Ellen Terry

text: Terry se casó en tres ocasiones y tuvo numerosas relaciones sentimentales a lo largo de su vida. En Londres a Terry y a su hermana Kate les pintó un retrato el eminente artista George Frederick Watts, y él le propuso matrimonio. Entre los retratos que Watts pintó de Terry se incluyen "Choosing", "Ofelia" y "The Sisters", éste junto a su hermana Kate. Se casaron el 20 de febrero de 1864, poco antes de cumplir ella 17 años, teniendo Watts 46. Terry y Watts se separaron tras solo diez meses de matrimonio, durante los cuales ella descansó de su trabajo interpretativo, volviendo al mismo en 1866.


title: Ellen Terry

text: En 1867, Terry actuó en varias piezas de John Taylor, incluyendo "A Sheep in Wolf's Clothing" en el Teatro Adelphi, "The Antipodes" en el Teatro Royal de Drury Lane y "Still Waters Run Deep" en el Queen. Ese mismo año trabajó junto a Henry Irving en "Katherine and Petruchio", la versión en un acto de "La fierecilla domada" escrita por David Garrick, y representada en el Queen's Theatre. En 1868, Terry inició una relación con el arquitecto y diseñador Edward William Godwin, a quien ella había conocido unos años antes, y con el cual fue a vivir en una casa llamada Pigeonwick, en Harpenden, Hertfordshire, retirándose de la interpretación durante seis años. No llegarían a casarse, ya que Terry todavía estaba casada con Watts y no se divorciarían hasta 1877, lo cual motivó una situación escandalosa para la época. Con Godwin tuvo una hija, Edith Craig, en diciembre de 1869, y un hijo, Edward Gordon Craig, en enero de 1872.


title: Ellen Terry

text: En un ambiente de dificultades económicas, la relación con Godwin se enfrió en 1874, y Terry volvió a su carrera interpretativa, separándose de Goodwin en 1875. En 1874, Terry actuó en diferentes obras de Charles Reade, incluyendo el papel de Philippa Chester en "The Wandering Heir", el de Susan Merton en "It's Never Too Late to Mend", y el de Helen Rolleston en "Our Seamen". El mismo año trabajó en The Crystal Palace con Charles Wyndham interpretando a Volante en "The Honeymoon", obra de John Tobin, y a Kate Hardcastle en "She Stoops to Conquer", de Oliver Goldsmith.


title: Ellen Terry

text: En 1875, Terry tuvo una aplaudida actuación como Portia en "El mercader de Venecia", representada en el Teatro Prince of Wales. Oscar Wilde escribió un soneto tras verla en el papel: "No woman Veronese looked upon / Was half so fair as thou whom I behold." Posteriormente retomó el papel muchas veces en su carrera, hasta la última de ellas en el Teatro Old Vic de Londres en 1917. En 1876 fue Lady Teazle en "The School for Scandal" y en la obra de William Gorman Wills llamada "Olivia", entre otras interpretaciones. Terry se casó de nuevo, en noviembre de 1877, con Charles Clavering Wardell Kelly, actor y periodista, pero se separaron antes de la muerte de él en 1885.


title: Ellen Terry

text: En 1878, con 30 años de edad, Terry se unió a la compañía de Henry Irving en el Teatro Lyceum de Londres como primera actriz, empezando sus actuaciones con el papel de Ofelia frente al Hamlet de Irving. Pronto, Terry fue reconocida como la primera intérprete de Shakespeare en Gran Bretaña, y junto a Irving, reinó durante más de 20 años hasta dejar el Lyceum en 1902. Su producción en 1879 de "El mercader de Venecia" se mantuvo en cartel 250 noches, algo inusual, y a ello siguieron otros éxitos, tanto con Shakespeare como con otras obras de primera fila.


title: Ellen Terry

text: Entre sus papeles más celebrados con Irving destacan Portia, Beatriz en "Mucho ruido y pocas nueces", otro de sus personajes característicos (1882 y a partir de entonces), así como Pauline en "The Lady of Lyons", obra de Edward Bulwer-Lytton (1878). Otros papeles fueron los de Julieta, Cordelia en "Rey Lear", Jeanette en "The Lyons Mail" (obra de Charles Reade - 1883), Margaret en "Fausto" (de William Gorman Wills - 1885), Lady Macbeth en "Macbeth" (1888), la Reina Catalina en "Enrique VIII" (1892), Rosamund de Clifford en "Becket" (de Alfred Tennyson - 1893), Ginebra en "King Arthur" (de J. Comyns Carr, con música incidental de Sir Arthur Sullivan -1895), Imogena en "Cimbelino" (1896), y el personaje principal en la obra de Victorien Sardou y Émile Moreau "Madame Sans-Gêne" (1897).


title: Ellen Terry

text: Terry debutó en Estados Unidos en 1883, con el papel de la Reina Henrietta frente a Irving en "Charles I". Entre los otros papeles que ella ensayó en esta gira y en otras con Irving figuran los de Jeanette en "The Lyons Mail", Ofelia, Beatriz, Viola, y su personaje más famoso: Portia.


title: Ellen Terry

text: En 1903, Terry inició una nueva aventura, tomando la dirección del Teatro Imperial con su hijo, después de que su socio, Irving, finalizara su compromiso con el Lyceum en 1902. Aquí tenía un control artístico total y podía elegir los trabajos en los que iba a actuar, como Irving había hecho en el Lyceum. La nueva empresa se enfocó en las obras de George Bernard Shaw y de Henrik Ibsen, incluyendo de este último la pieza "Los guerreros de Helgeland", representada en 1903 con Terry como Hiordis. Durante este tiempo Terry entabló amistad y una famosa correspondencia con Shaw. La dirección teatral acabó siendo un fracaso económico para Terry. Posteriormente viajó por Inglaterra, tomando compromisos en Nottingham, Liverpool y Wolverhampton, y actuando en 1905 en la obra de James Matthew Barrie "Alice-Sit-by-the-Fire". Irving falleció en 1905 y, afectada por su muerte, Terry se retiró nuevamente de la escena.


title: Ellen Terry

text: Volvió de nuevo a actuar en abril de 1906, interpretando con éxito a Lady Cecily Wayneflete en la obra de Shaw "Captain Brassbound's Conversion", representada en el Teatro Court y llevada en una exitosa gira por Gran Bretaña y Estados Unidos. El 12 de junio de 1906, tras 50 años en la escena, se celebró una gala en el Teatro Drury Lane a beneficio de la actriz, y para celebrar su aniversario en la profesión. En dicha gala cantó Enrico Caruso, y W. S. Gilbert dirigió una representación de "Trial by Jury", en la cual actuaron Eleonora Duse, Mrs. Patrick Campbell, Lillie Langtry, Herbert Beerbohm Tree, y más de veinte miembros de la familia de Terry.


title: Ellen Terry

text: Terry actuó posteriormente como Hermiona en la versión de Herbert Beerbohm Tree de "Cuento de invierno". En 1907, viajó por Estados Unidos bajo la dirección de Charles Frohman. Durante ese viaje, el 22 de marzo de 1907, se casó con James Carew, que había actuado con ella en el Teatro Court. Ella tenía treinta años más que Carew. La carrera de Terry siguió con fuerza, pero su matrimonio se rompió a los dos años. Fue Nance Oldfield en "Pageant of Famous Women", escrita en 1909 por C. Hamilton y su hija, Edith. En 1910 viajó por Estados Unidos de nuevo, y con gran éxito, actuando, dando recitales y conferencias sobre las heroínas de Shakespeare.


title: Ellen Terry

text: De vuelta a Inglaterra, hizo papeles tales como el de Nell Gwynne en "The First Actress", de Christopher St. John (Christabel Marshall; 1911). También en 1911, grabó escenas de cinco papeles de Shakespeare para la Victor Talking Machine Company En 1914, Terry viajó por Australia y los Estados Unidos, de nuevo recitando y dando conferencias sobre heroínas de Shakespeare. En 1916, fue Darling en la pieza de Barrie "The Admirable Crichton" (1916). Durante la Primera Guerra Mundial actuó en actos benéficos relacionados con la contienda.


title: Ellen Terry

text: En 1916, actuó en su primer film, "Her Greatest Performance", en el papel de Julia Lovelace, aunque continuó actuando en Londres y en giras. Rodó varias películas más hasta 1922, incluyendo "The Invasion of Britain" (1918), "Pillars of Society" (1918), "Victory and Peace", "Potter's Clay" (1922), y "The Bohemian Girl", en la cual interpretaba a la niñera Buda, junto a Ivor Novello y Gladys Cooper (1922). Siguió dando conferencias sobre Shakespeare por Inglaterra, Estados Unidos y Canadá. Su último papel en el teatro fue como la Nodriza en "Romeo y Julieta", en el Teatro Lyric en 1919. En 1920 se retiró de la escena, y en 1922 del cine.


title: Ellen Terry

text: En 1925 Terry fue nombrada dama gran cruz de la Orden del Imperio Británico. En sus últimos años, perdió gradualmente la vista y sufrió senilidad. Terry falleció en su domicilio cerca de Tenterden, Kent, Inglaterra, a los 81 años de edad. Fue incinerada y sus cenizas descansan en una urna de plata en la iglesia de St Paul, en Covent Garden, Londres, iglesia conocida como de los actores.


title: Château Mouton Rothschild

text: Château Mouton Rothschild es una finca vinícola ubicada en el pueblo de Pauillac en el Médoc, a 50 km al noroeste de la ciudad de Burdeos (Francia). Su vino tinto, que lleva el mismo nombre, está considerado como uno de los mejores tintos del mundo. En origen era conocido como "Château Brane-Mouton" y fue rebautizado por Nathaniel de Rothschild en 1853 dándole el nombre de "Château Mouton Rothschild".


title: Château Mouton Rothschild

text: La Clasificación Oficial del Vino de Burdeos de 1855 no incluyó este viñedo entre los primeros crus. Se cree que pudo ser porque el viñedo había sido adquirido recientemente por un inglés y no era ya de propiedad francesa. En 1973, Mouton se vio elevado a la categoría de ""premier cru"" después de décadas de intensa presión por el poderoso propietario.


title: Château Mouton Rothschild

text: Al barón Philippe de Rothschild se le ocurrió la idea de que la etiqueta de cada año la diseñara un artista famoso de la época. En 1946 esto se hizo un aspecto permanente y significativo de la imagen de Mouton con etiquetas creadas por algunos de los mayores pintores y escultores del mundo. La única excepción es la botella lacada en oro del año 2000. Entre los artistas que han decorado las etiquetas de Mouton Rothschild se encuentran Jean Cocteau (en 1947), Georges Braque (1955), Georges Mathieu (1961), Henry Moore (1964), Robert Motherwell (1974), Andy Warhol (1975), John Huston (1982), Keith Haring (1988) o Francis Bacon (1990), así como los españoles Salvador Dalí (1958), Joan Miró (1969), Pablo Picasso (1973), Antoni Tàpies (1995) y el mexicano Rufino Tamayo (1998).


title: Martin-Baker

text: Martin-Baker Aircraft Co. Ltd. es un fabricante de asientos eyectables y equipos de seguridad para aviación. En su origen la compañía se dedicaba a la fabricación de aeronaves antes de convertirse en una empresa pionera en el campo de los asientos eyectables. Martin-Baker tiene su sede central en la ciudad de Denham, Buckinghamshire, en Inglaterra y también tiene instalaciones ubicadas en Francia, Italia y Estados Unidos.


title: Martin-Baker

text: La compañía orginariamente nació como un fabricante de aviones, conocida con el nombre de Martin Baker Aircraft Company, fundada en 1934 por el capitán (posteriormente Sir) James Martin (11 de septiembre de 1893 – 5 de enero de 1981) y el capitán Valentine Baker (24 de agosto de 1888 – 12 de septiembre de 1942). Baker antiguamente fue un instructor de vuelo por lo que trabajó como piloto de pruebas.


title: Martin-Baker

text: Martin-Baker fabricó numerosos prototipos de aviones militares durante la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, ninguno de esos prototipos entraría en producción. Esos diseños fueron:


title: Martin-Baker

text: Durante la guerra, Martin Baker fabricó componentes para aviones incluyendo asientos acorazados para los Supermarine Spitfires.


title: Martin-Baker

text: Martin-Baker empezó su investigación en asientos eyectables desde 1934, años antes de que Alemania (1938) o Suecia empezasen sus propias investigaciones. Su primera prueba realizada con éxito se realizó el 24 de julio de 1946 desde un Gloster Meteor volando a 510 km/h (320 mph) a 8.000 pies de altitud(2.500 m) sobre el aeródromo de Chalgrove, en Oxfordshire.


title: Martin-Baker

text: La primera vez que un piloto británico usó un asiento eyectable fue en un vuelo del avión experimental Armstrong Whitworth A.W.52 en mayo de 1949.


title: Reefer Madness

text: Reefer Madness o Tell Your Children ("Locura de la marihuana" o "Digan a sus niños" o "Locura por el cannabis" o "Locura canábica") es una película propagandística de origen estadounidense dirigida por Louis J. Gasnier, y estrenada en , que se refiere a los efectos de los porros y la marihuana.


title: Reefer Madness

text: La película surge como herramienta de propaganda en plena crisis económica de 1929, que sumió a Estados Unidos en una profunda depresión económica y social con más de catorce millones de desempleados. La escasez de trabajo en una época de crisis y de proliferación criminal, provocó suspicacias frente a la barata mano de obra mexicana. Y el rechazo social llevó al rechazo étnico y cultural. En 1936 los EE.UU. intentaron, en el seno de la Sociedad de Naciones, impulsar una legislación internacional que posibilitara el control y cultivo de la marihuana y otros derivados del cáñamo, junto con la amapola. Al no poder conseguirlo, desarrollaron una legislación doméstica restrictiva basándose en consideraciones fiscales. Indirectamente se intentó así poner trabas al consumo de marihuana mediante un impuesto fiscal federal, el Impuesto de Transferencia (tratando de inculcar en la gente la inconveniencia del consumo o uso del cáñamo en cualquiera de sus formas), e incluso penando hasta con cárcel ciertas conductas, aunque la campaña desatada entonces atacaba directamente el consumo de marihuana. Producto de esa campaña es el filme "Reefer Madness".


title: Reefer Madness

text: Esta obra audiovisual es la película de culto más conocida sobre la marihuana, y aunque fue rodada en 1936 como documental de propaganda para aleccionar a los padres acerca de los peligros del consumo de hierbas, Reefer Madness no se hizo realmente popular hasta los años 1970, cuando la 'Organización por la Reforma de las Leyes de la Marihuana' (NORML) la recuperó del archivo del Congreso, a efectos de señalar la política retrógrada impulsada por la administración; los militantes de la legalización del cannabis, así se burlaban del orden moral dominante y hasta de ellos mismos.


title: Reefer Madness

text: El filme narra la historia de varios jóvenes que terminan por volverse medio locos como consecuencia de la adicción al cannabis, y que ejecutan una serie de actos delictivos que van del delito de fuga al asesinato, al suicidio, a la tentativa de violación, y a las agresiones mutuas.


title: Megaloprepus caerulatus

text: Megaloprepus caerulatus es una especie de Zygoptera que es más conocida como el caballito helicóptero del diablo se distribuye en América Central y en partes de América del Sur. Hasta el momento es la única especie perteneciente a su género.


title: Megaloprepus caerulatus

text: El caballito helicóptero del diablo es una especie grande de Zygopteros ya que mide entre (19 y 22 cm) de ancho y se ha comprobado que sus alas son las más grande a comparación de otros Insectos, es nativa de América Central aunque con el tiempo la especie también se expandió a América del Sur en partes como Colombia y Venezuela. Habitan en pantanos, selvas, bosques o en orillas de ríos. Se alimentan principalmente de insectos o arañas qué cazan habitualmente. Las hembras depositan sus huevos sobre la vegetación y al nacer las larvas son unos feroces depredadores de insectos, alcanzando la madurez en un año.


title: Línea C del Metro de Roma

text: La línea C del metro de Roma es una de las tres líneas de metro que prestan servicio en Roma. Cuenta con 22 estaciones en un tendido de 19,5 km que abarca desde el noreste hacia la periferia este de la ciudad, aunque está proyectada una ampliación que cruza el centro histórico, parte de la cual se encuentra en construcción.


title: Shake, Rattle and Roll

text: «Shake, Rattle and Roll» es una canción de Blues de doce compases en forma de rock and roll, escrita en 1954 por Jesse Stone bajo su seudónimo de compositor Charles E. Calhoun. Fue grabado originalmente por Big Joe Turner, y con más éxito de Bill Haley & His Comets. La canción cantada por Big Joe Turner está en el puesto n º 126 de la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone.


title: Línea C del Metro de Roma

text: Sus cabeceras actuales son Monte Compatri - Pantano (al este) y San Giovanni (en el centro histórico) y se representa en color verde.


title: Shake, Rattle and Roll

text: A principios de 1954, Ahmet Ertegun de Atlantic Records sugirió a Stone que escribiera un blues para Big Joe Turner, una canción de blues cuya carrera había comenzado en Kansas City antes de la Segunda Guerra Mundial . Stone jugó con varias frases antes presentarse con "Shake, Rattle and Roll".


title: Línea C del Metro de Roma

text: La línea C comenzó a construirse en febrero de 2007, con un plan de trabajo dividido en cuatro etapas:


title: Shake, Rattle and Roll

text: Sin embargo, la frase se había utilizado en anteriores canciones. En 1919, Al Bernard grabó una canción sobre el juego de los dados con el mismo título, que evoca claramente la acción de los dados de una taza. La frase también se oye en "Roll The Bones" por el Cuarteto Excelsior en 1922.


title: Línea C del Metro de Roma

text: Una vez concluida en su totalidad tendrá un recorrido de 25,5 km (17,3 km subterráneos y el resto de la línea a cielo abierto) y 30 estaciones.


title: Shake, Rattle and Roll

text: La versión de Turner fue grabada en Nueva York el 15 de febrero de 1954. El coro gritando en su versión consistió Jesse Stone, y discográficas ejecutivos Jerry Wexler y Ahmet Ertegun. El saxofón solista fue por Sam "The Man" Taylor. La grabación de Turner fue lanzada en abril de 1954, alcanzó el número 1 en la EE.UU, y alcanzó el puesto # 22, casi al mismo tiempo, en la lista Billboard pop (posteriormente considerado como el Billboard Hot 100 ).


title: Línea C del Metro de Roma

text: Debido a las zonas de gran valor histórico por las que atraviesa su construcción, los trabajos se realizan en conjunto con funcionarios del gobierno de Roma, de la Superintendencia para el Patrimonio Arqueológico de Roma y de la Superintendencia para el Patrimonio Arquitectónico y para el Paisaje de Roma. Con un método de "investigaciones arqueológicas preventivas" se realizaron descubrimientos arqueológicos como los cimientos de edificios imperiales del en la zona del Coliseo y probables vestigios del Circo Variano a lo largo de via La Spezia.


title: Shake, Rattle and Roll

text: La canción, en su versión original, es altamente sexual. Tal vez su lírica más salaz, que estuvo ausente de la posterior interpretación de Bill Haley, es "I've been holdin' it in, way down underneath / You make me roll my eyes, baby, make me grit my teeth". [De hecho, podría ser "Over the hill, way down underneath".] En la grabación, Turner arrastrando la letra "aguantando "en", ya que esta línea puede haber sido considerado demasiado atrevido para su publicación. El coro usa "Shake, Rattle and roll" para referirse a las relaciones bullicioso, de la misma manera que las palabras "rock and roll" fue utilizado por primera vez por numerosos cantantes de rhythm and blues, a partir de la canción de Trixie Smith "My Man Rocks Me (With One Steady Roll)" en 1922 , y continuando en forma destacada a través de las décadas de 1940 y 1950. Stone dijo que la línea de "a one-eyed cat peepin' in a seafood store" le fue sugerido en la sesión en Atlantic records por el baterista Sam "Baby" Lovett.


title: Línea C del Metro de Roma

text: El primer tramo de 12,5 km (15 estaciones entre Monte Compatri - Pantano y Parco di Centocelle) se inauguró el 9 de noviembre de 2014, mientras que la segunda etapa (seis estaciones en 5,4 km, de Mirti a Lodi) se abrió al público el 29 de junio de 2015, y el tercer tramo (estación San Giovanni, correspondencia con Línea A) fue inaugurado el 12 de mayo de 2018.


title: Shake, Rattle and Roll

text: La versión de la canción hecha por Bill Haley & His Comets, grabada el 7 de julio de 1954 (tres semanas después de que la primera versión de Turner encabezase las listas de R & B), contó con los siguientes miembros de los Comets: Johnny Grande (piano), Billy Williamson (Guitarra Rítmica), Marshall Lytle (bajo) y Joey Ambrose (saxofón). Se sabe que Danny Cedrone , un músico de sesión que con frecuencia trabajó para Haley, tocó la guitarra solista, pero existe controversia sobre quién tocaba la batería. Libros de música de referencia indican que se trataba de Panamá Francis , un baterista de jazz señaló que trabajó con el productor de Haley, Milt Gabler , sin embargo, en una carta escrita a principios de 1980, Gabler lo negó y dijo que el baterista era Billy Gussak . Baterista propio escenario Bill Haley, Dick Richards, no tocó en este disco, pero pueden haber proporcionado coros desde que participó en la grabación de la canción de la cara B , "ABC Boogie". Esta fue la sesión de grabación definitivo Cedrone cuando él murió diez días más tarde.


title: Línea C del Metro de Roma

text: La línea C funciona de domingo a jueves desde las 5:30 (tanto desde Monte Compatri - Pantano como de la estación San Giovanni) hasta las 23:30 (también en ambas direcciones), y de 5:30 a 1:30 los viernes y sábados.


title: Shake, Rattle and Roll

text: Versión de Haley fue lanzada el 21 de agosto y alcanzó el # 7 en el Billboard lista pop, pasando un total de veintisiete semanas en el Top 40 Fue utilizado como el tema principal de la indios Springfield de la American Hockey League para Durante muchos años, y ahora es utilizado como la canción de la victoria de la actual franquicia en Springfield, MA , el Springfield Falcons.


title: Línea C del Metro de Roma

text: Los trenes de la línea son fábricados por la empresa AnsaldoBreda, del tipo driverless (sin conductor), por lo que son controlados a distancia por un sistema de automatización integral. Actualmente cuenta con trece formaciones de seis coches cada una (está previsto que la flota de vehículos sea de 30 formaciones cuando la línea C esté operativa en su totalidad) con 204 asientos, espacios para discapacitados y para el transporte de bicicletas, y aire acondicionado. Este sistema driverless combina tres métodos: un sistema de protección automática del tren (ATP) que controla distancia y velocidad, la supervisión automática de los trenes (ATS) que controla el tráfico global, y la operación automática del tren (ATO) que ajusta cada vehículo a las órdenes del ATS.


title: Shake, Rattle and Roll

text: Gabler ha explicado que iba a "limpiar" la letra, porque "yo no quería censurar con la estación de radio para impedir el registro de que se está reproduciendo en el aire. NBC Con un montón de discos de carrera no se jugó debido a las letras. Así que tuve que ver que de cerca".


title: Línea C del Metro de Roma

text: La línea C cuenta con 22 estaciones operativas y otras dos en construcción (Amba Aradam - Ipponio y Fori Imperiali). Tiene correspondencia con la línea A de la red de metro y con la línea suburbana Ferrovía Roma-Giardinetti (en las estaciones Pigneto y Parco di Centocelle).


title: Shake, Rattle and Roll

text: Elvis Presley grabó la canción dos veces de esta canción en un ambiente de estudio: un demo grabado durante 1955 en Sun Records (que no fue lanzado hasta la década de 1990), y como único 1956 para RCA Victor , aunque no fue un gran éxito. Ambas versiones de Elvis mixto de Haley y letra de Turner con una versión de ritmo más rápido de arreglo de Haley. Aunque el lanzamiento comercial 1956 versión utilizada de Turner con los versos de apertura, tomas alternativas lanzado por RCA en la década de 1990 indican a Presley originalmente la intención de comenzar la canción de Haley con el verso.


title: Shake, Rattle and Roll

text: Introducido por Cleveland disc jockey, Randle Bill , Presley, Scotty, Bill y DJ interpretó la canción en el 28 de enero de 1956 de difusión de la Etapa del Show de Dorsey Brothers. Elvis grabó el canción con los mismos músicos. Bill y Scotty había estado con Elvis desde sus primeras sesiones profesionales a Sun Studios. DJ se unió al grupo a finales de 1954. Este personal tocado y grabado con Elvis a lo largo de 1955 y 1956. La canción fue lanzada el 8 de septiembre de 1956. Elvis cantó el plomo vocal, y tocaba la guitarra rítmica. Scotty Moore tocó la guitarra solista. Bill Black toco el bajo alto. Y DJ Fontana proporcionado percusión. Scotty, Bill y DJ también proporcionar las voces para el coro, como puede verse claramente en las grabaciones de la transmisión, en lugar de los Jordanaires, que comenzaron a trabajar con Elvis después de que dejó de Sun para RCA, sino meses después de la actuación Dorsey Brothers. DJ está en el registro diciendo: "Esta es la primera y última vez que vamos a cantar. No se le puede culpar por ello".


title: Shake, Rattle and Roll

text: Stone (como Calhoun) más tarde co-escribió "Flip, Flop and Fly", que era musicalmente muy similar a "Shake, Rattle and Roll" y siguió el mismo verso-estribillo sencillo formulario. Presley interpretó "Shake Rattle and Roll" en la televisión como parte de un medley con "Flip, Flop and Fly". Tanto Joe Turner (quien co-escribió la canción) y Bill Haley grabó esta canción en diferentes versiones, aunque Haley no pudo anotar un éxito con cualquiera de sus grabaciones de la misma. Otras canciones inspiradas en "Shake, Rattle and Roll" incluir "Bark, Battle and Ball" de The Platters. Otros miembros de la misma familia que incluyen "Jump Jive y Wail" por Louis Prima y "Rock This Town" de los Stray Cats. Y un top 10 del Reino Unido en la década de 1980. Stone/Calhoun también se le acredita como el escritor de "Rattle My Bones", una grabación de 1956 en Los Jodimars (formado por exmiembros de los Comets), que utiliza una estructura de verso similar y un coro que iba, "We're gonna rattle, gonna shake, gonna rattle, gonna shake". Count Basie y Joe Williams hicieron versiones grabadas, este último fue lanzado en 1959.


title: Shake, Rattle and Roll

text: Otras grabaciones notables de "Shake, Rattle and Roll" incluye una versión de Arthur Conley , que fue un éxito en 1968, así como a las versiones de Turner y de los acuerdos de Haley por The Beatles, Sam Cooke, Willy DeVille, Horton Johnny, The Blue Swinging Jeans, Fats Domino, Jerry Lee Lewis, NRBQ, Huey Lewis and the News, Doc Watson. Una grabación de la imitación de la versión de Bill Haley (no grabada por Bill Haley) también fue utilizado como el tema musical de cierre de la película de comedia de 1985, Clue. La canción fue interpretada también por el Ray Ellington Quartet en el episodio de 1985 (una parodia de George Orwell 1984 ) de la popular BBC comedia de serie radial, The Goon Show. Sam Cooke grabó una versión fina y clara de la canción. Jools Holland grabó una versión big band para su álbum de 2008 The Collection.


title: Roth-Steyr M1907

text: La Roth-Steyr M1907, o más preciso Roth-Krnka M.7, fue una pistola semiautomática suministrada a la Caballería del Ejército austrohúngaro durante la Primera Guerra Mundial. Fue la primera adopción en servicio de una pistola semiautomática por el ejército de una potencia.


title: Roth-Steyr M1907

text: La Roth-Steyr M1907 tiene un inusual sistema de acerrojado. El cerrojo es muy largo. Su parte posterior es maciza, a excepción de una manga para el percutor, pero su parte delantera es hueca y se ajusta sobre el cañón. El interior del cerrojo tiene entalles y el cañón tiene tetones que encajan en estos. Cuando se dispara la pistola, el cañón y el cerrojo retroceden juntos dentro del cajón de mecanismos hueco, unos 12,7 mm. Durante esta operación, los entalles del cerrojo hacen que el cañón gire 90 grados, tras lo cual queda fijo y el cerrojo sigue retrocediendo, amartillando el arma. Para ser un arma segura de emplear por las tropas a caballo, la pistola tiene un gatillo duro de presionar, similar al de un revólver con martillo oculto.


title: Roth-Steyr M1907

text: La Roth-Steyr M1907 es una pistola con recámara acerrojada, que permite al cañón y al cerrojo retroceder juntos dentro de un cajón de mecanismos hueco. Está calibrada para un cartucho específico. La M1907 no tiene un cargador extraíble, pero tiene uno interno fijo que es alimentado desde arriba con peines. El alza y el punto de mira son fijos, las cachas son de madera y tienen abajo un anillo portacorrea. El ánima de su cañón tiene un estriado de 4 estrías a dextrógiro.


title: Roth-Steyr M1907

text: Esta pistola fue desarrollada por el diseñador checo Karel Krnka, que trabajaba para la compañía de municiones de Georg Roth, a partir del anterior diseño de la pistola Roth-Theodorovic. Tras el desarrollo y prueba de varios prototipos, la versión final de la Roth-Krnka ganó un concurso para una pistola del Ejército en 1906, por lo que fue adoptada como pistola estándar del Ejército austrohúngaro con la denominación Repetierpistole M.7. (pistola autocargable M1907). Como Roth no tenía capacidad para producir armas, el gobierno compró todos los derechos y ordenó el inicio de la producción en la "Österreichische Waffenfabriksgesellschaft" (OEWG) de Steyr y FÉG de Budapest. Se produjeron aproximadamente 99.000 pistolas desde 1908 hasta 1914 (el Ejército recibió 59.334 pistolas de la Steyr y 38.213 de FÉG, más varios centenares vendidos en el mercado civil). A pesar de su nombre común, Steyr no participó en el diseño de la Roth-Steyr M1907, a excepción de pequeñas mejoras. Tras la disolución del Imperio austrohúngaro, la Roth-Steyr M1907 fue empleada por Yugoslavia; fue empleada en cantidades limitadas por los austriacos y húngaros durante la Segunda Guerra Mundial. Italia recibió tras la Primera Guerra Mundial una cantidad de pistolas como reparaciones de guerra por parte del Imperio austrohúngaro, las cuales fueron empleadas por los soldados italianos durante la Segunda Guerra Mundial. También fueron empleadas en Checoslovaquia y Polonia.


title: San Sebastián Coatán

text: San Sebastián Coatán (San Sebastián en honor a "San Sebastián Mártir") es un municipio del departamento de Huehuetenango de la región noroccidente de la República de Guatemala. Se encuentra a una distancia de 107 km de la cabecera departamental Huehuetenango y a 377 km de la ciudad capital Guatemala. En el norte del municipio se encuentran los municipios de San Mateo Ixtatán y Nentón, al este se encuentran los municipios de San Rafael La Independencia y Santa Eulalia, al oeste se encuentran los municipios de San Miguel Acatán y Nentón y al sur se encuentran los municipios de San Miguel Acatán y San Rafael La Independencia.


title: Peter Fonagy

text: Peter Fonagy (14 de agosto 1952 en Budapest) es un psicólogo y psicoanalista inglés profesor de psicología de la University College London. Sobre la base de resultados empíricos, ha desarrollado el modelo de mentalización y la psicoterapia de allí derivada que se conoce como "psicoterapia basada en la mentalización" que se aplica en el tratamiento de trastornos psíquicos, especialmente en los casos de trastornos estructurales.


title: San Sebastián Coatán

text: Muchos de los nombres de los municipios y poblados de Guatemala constan de dos partes: el nombre del santo católico que se venera el día en que fueron fundados y una descripción con raíz náhuatl; esto se debe a que las tropas que invadieron la región en la década de 1520 al mando de Pedro de Alvarado estaban compuestas por soldados españoles y por indígenas tlaxcaltecas y cholultecas.


title: Peter Fonagy

text: La diabetes mellitus juvenil y las causas de que los pacientes no siguieran los consejos médicos fue el primer tema central de las investigaciones de Fonagy en su juventud. Peter Fonagy es académico de la University College London, tiene ahí el cargo de honor en memoria de Sigmund Freud, el así llamado "Freud Memorial Chair" y dirige la "Psychoanalytic Unit" ("Unidad Psicoanalítica") para estudiantes de doctorado. Además es coordinador de investigación en el Anna Freud Centre (London) y en esta posición, sucesor de Anna Freud y Joseph Sandler. Fonagy es vicepresidente de la Asociación Psicoanalítica Internacional, así como coeditor de varias revistas especializadas, por ejemplo "International Journal of Psychoanalysis", "Development and Psychopathology" y el "Bulletin of the Menninger Clinic".


title: San Sebastián Coatán

text: Según la obra "Recordación Florida" del cronista criollo guatemalteco Francisco Antonio de Fuentes y Guzmán en el año 1690, indica que el término es originario del idioma náhuatl y proviene de la palabra «Coatlán» que se divide entre los términos «Coat» que significa «Culebra» y «Tali» que significa «tierra», y quieren decir «Tierra de culebras».


title: Peter Fonagy

text: Fonagy se dedica especialmente a la investigación empírica e interdisciplinaria en psicoterapia, con énfasis en la teoría del apego, la mentalización y el psicoanálisis. En estos temas se le considera como uno de los pensadores líderes a nivel mundial


title: San Sebastián Coatán

text: La versión local indica que el nombre Coatán es originario del idioma chuj y proviene de la palabra «Kotanh» que se divide en los términos «Kot» que significa «Venir» y «Anh» que es pronombre personal singular y que significa «Te»; es decir que la palabra significa «Venite». Eso quiere decir que cuando los feligreses rezan están diciendo «San Sebastián ¡Venite!».


title: Peter Fonagy

text: Es reconocido como creador del concepto de "mentalización", el cual enlaza la investigación de la "Theory of Mind" y la teoría del apego con las teorías psicoanalíticas. Sobre la base del modelo de mentalización, Fonagy elaboró en conjunto con sus colaboradores la " "psicoterapia basada en la mentalización" o "psicoterapia apoyada por la mentalización" ("Mentalisation-Based-Treatment", abreviado: "MBT"). Esta particular forma de terapia psicodinámica se extiende por un largo período de tiempo y se aplica al tratamiento de trastornos de personalidad severos como el Trastorno límite de la personalidad y el Trastorno antisocial de la personalidad.


title: San Sebastián Coatán

text: El municipio tiene, en 2022, una población aproximada de 25 935 habitantes según proyecciones basadas en el Censo de población de 2018, equivalente a 154 personas por kilómetro cuadrado. Existe una población superior de gente de etnia maya Chuj representando el 99.2 % de la población total, y el 0.8 % es de gente ladina.


title: San Sebastián Coatán

text: El municipio cuenta con un total de cincuenta y tres centros poblados sin contar su cabecera municipal. Se divide en treinta y cuatro aldeas y diecinueve caseríos que son:


title: San Sebastián Coatán

text: Se encuentra a una distancia de 107 km de la cabecera departamental Huehuetenango y a 377 km de la ciudad capital Guatemala. Está rodeado por municipios del departamento de Huehuetenango:


title: San Sebastián Coatán

text: Los municipios se encuentran regulados en diversas leyes de la República, que establecen su forma de organización, lo relativo a la conformación de sus órganos administrativos, tributos destinados para los mismos; esta legislación se encuentra dispersa en diversos niveles. Ahora bien, que exista legislación específica para los municipios no significa que a estos no les sean aplicables las normas contenidas en otros cuerpos normativos, pues aunque se trata de entidades autónomas, las mismas se encuentran sujetas, al igual que todas las entidades de tal naturaleza, a la legislación nacional.


title: San Sebastián Coatán

text: El gobierno de los municipios de Guatemala está a cargo de un Concejo Municipal, de conformidad con el artículo 254 de la Constitución Política de la República de Guatemala, que establece que «el gobierno municipal será ejercido por un concejo municipal». A su vez, el código municipal —que tiene carácter de ley ordinaria y contiene disposiciones que se aplican a todos los municipios de Guatemala— establece en su artículo 9 que «el concejo municipal es el órgano colegiado superior de deliberación y de decisión de los asuntos municipales […] y tiene su sede en la circunscripción de la cabecera municipal». Por último, el artículo 33 del mencionado código establece que «[le] corresponde con exclusividad al concejo municipal el ejercicio del gobierno del municipio».


title: San Sebastián Coatán

text: El concejo municipal se integra de conformidad con lo que establece la Constitución en su artículo 254, es decir «se integra con el alcalde, los síndicos y concejales, electos directamente por sufragio universal y secreto para un período de cuatro años, pudiendo ser reelectos». Al respecto, el código municipal en el artículo 9 establece «que se integra por el alcalde, los síndicos y los concejales, todos electos directa y popularmente en cada municipio de conformidad con la ley de la materia».


title: San Sebastián Coatán

text: En 1600 es mencionado aparece como un lugar turístico y de visita que dependía del convento de Nuestra Señora de Candelaria de Chiantla, el cual estaba a cargo de los misioneros de la orden de Nuestra Señora de la Merced, o mercedarios.


title: San Sebastián Coatán

text: En 1690 tenía una población de cuatrocientas personas que acostumbraban a sembrar y cosechar, y por eso era un pueblo muy próspero económicamente hablando, pero años después fueron perdiendo poco a poco sus riquezas debido a que en años anteriores obtenían ingresos por la venta de goma llamada "Tecomahaca" que era mezclada con copal y otros elementos ordinarios, pero ese mercado fue perdiendo importancia en Europa.


title: San Sebastián Coatán

text: Cuando el arzobispo Pedro Cortés y Larraz, recorrió su diócesis de Guatemala entre 1768 y 1770 y visitó el poblado en 1770, indicando que el pueblo formaba parte de la parroquia de San Pedro Zulumá; además mencionó que tenía un total de 385 habitantes e hizo hincapié en el mal estado de los caminos, y que la comunicación entre un pueblo y otro se dificulta por eminentísimos cerros; agrega que las tierras de cultivo estaban bastante alejadas del pueblo, aproximadamente ocho leguas, en zonas de clima cálido, cerca de las selvas habitadas por indígenas lacandones.


title: San Sebastián Coatán

text: Según la relación del obispo Juan de las Cabezas en 1613 y las actas de visita pastoral del arzobispo Pedro Cortés y Larraz en 1770, los mercedarios llegaron a tener a su cargo nueve doctrinas en el área, y sus muchos anexos, que eran: Santa Ana de Malacatán, Concepción de Huehuetenango, San Pedro de Solomá, Nuestra Señora de la Purificación de Jacaltenango, Nuestra Señora de la Candelaria de Chiantla, San Andrés de Cuilco, Santiago de Tejutla, San Pedro de Sacatepéquez, y San Juan de Ostuncalco.


title: San Sebastián Coatán

text: El 27 de septiembre de 1821 el Ayuntamiento firmó su adhesión a la independencia de Centroamérica, erigiendo un monumento conmemorativo. La constitución de 1825 también dividió el territorio en diez distritos con varios circuitos cada uno para la impartición de justicia. Jacaltenango fue sede del circuito del mismo nombre en el distrito N.º 9 (Totonicapán) al que pertenecían también Santa Ana Huista, San Antonio Huista, San Andrés, San Marcos, Concepción, Nentón, Petatán, Acatán, San Juan Ixcoy, San Sebastián Coatán, Santa Eulalia, Istatán, Ishcán, Ixcacao, Sajnabac, Paduano, Cajtavi, Lo de Alvarado, Tierra Negra y Montenegro, esta última ahora parte de México.


title: San Sebastián Coatán

text: A partir del 3 de abril de 1838, San Sebastián Coatán fue parte de la región que formó el efímero Estado de Los Altos y que forzó a que el Estado de Guatemala se reorganizara en siete departamentos y dos distritos independientes el 12 de septiembre de 1839:


title: San Sebastián Coatán

text: La región occidental de la actual Guatemala había mostrado intenciones de obtener mayor autonomía con respecto a las autoridades de la ciudad de Guatemala desde la época colonial, pues los criollos de la localidad consideraban que los criollos capitalinos que tenían el monopolio comercial con España no les daban un trato justo. Pero este intento de secesión fue aplastado por el general Rafael Carrera, quien reintegró al Estado de Los Altos al Estado de Guatemala en 1840.


title: San Sebastián Coatán

text: La agricultura es la principal actividad productiva y medio de subsistencia de los coatanecos. La mayoría de las personas económicamente activas se consideran agricultores, sin embargo en los últimos años, a causa del crecimiento acelerado de la población, las familias ya no cuentan con suficiente terreno para cultivar por lo que se han visto en la obligación de buscar otra ocupación y dejar en segundo plano la agricultura. Además, con el paso del tiempo la tierra se ha vuelto poco fértil ocasionando baja en la producción.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: Johnny Mnemonic es un relato corto de ciencia ficción del escritor estadounidense-canadiense William Gibson, que sirvió de inspiración para la película de 1995 del mismo nombre. El cuento apareció por primera vez en la revista "Omni" en mayo de 1981, y posteriormente se incluyó en la colección de cuentos "Quemando cromo" de 1986 de Gibson. Tiene lugar en el mundo de las novelas cyberpunk de Gibson, precediéndolas algunos años y presenta a la personaje Molly Millions, que desempeña un papel destacado en la trilogía Sprawl del propio Gibson.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: La trama de la película difiere considerablemente del cuento, y en 1995 se publicó una novelización del guion de Gibson escrito por Terry Bisson bajo el título de "Johnny Mnemonic". En 1996 se publicó una edición cinematográfica del cuento original de Gibson como libro independiente.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: Johnny Mnemonic es un traficante de datos que se ha sometido a una cirugía cibernética para que le implanten un sistema de almacenamiento de datos en la cabeza. El sistema le permite almacenar datos digitales demasiado sensibles para riesgo de transmisión en redes informáticas. Para mantener la carga segura, los datos están bloqueados por una contraseña que solo conoce el destinatario previsto. Johnny entra en un estado de trance mientras se transfieren los datos o se establece la contraseña, lo que lo hace inconsciente del contenido y no puede recuperarlos. Se gana la vida de manera modesta en el Sprawl transportando físicamente información confidencial para corporaciones, bandas criminales del hampa o individuos adinerados.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: Cuando comienza la historia, Johnny ha acordado reunirse con su cliente más reciente, Ralfi Face, en el bar Drome. Ralfi debe recuperar los cientos de megabytes de datos que ha almacenado en la cabeza de Johnny. Para aumentar sus problemas, Johnny se ha enterado de que Ralfi le ha puesto un contrato, aunque las razones no están claras. Johnny encuentra a Ralfi en su mesa habitual, acompañado por su guardaespaldas Lewis. Johnny los amenaza con una escopeta recortada en su bolso, pero Lewis lo incapacita con un dispositivo de alteración neuronal escondido debajo de la mesa. Ralfi revela que los datos fueron, desconocidos para él en ese momento, robados de los yakuza, quienes están muy interesados en asegurarse de que no se revelen.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: Johnny es rescatado por Molly, una "Razorgirl" que ha sufrido extensas modificaciones corporales, sobre todo cuchillas afiladas bajo sus dedos. Ella se une a la acción en la mesa, buscando trabajo. Cuando Lewis intenta atacarla, ella le corta los tendones de la muñeca y le quita el dispositivo de control incapacitante. Ralfi se ofrece a pagarle, pero ella apaga el dispositivo y libera a Johnny. Johnny ofrece inmediatamente una oferta más alta para contratarla como guardaespaldas. Johnny y Molly toman a Ralfi cuando salen del bar, pero un asesino yakuza que espera afuera corta a Ralfi en pedazos con un alambre mono molecular escondido en un pulgar protésico. Johnny dispara su escopeta al asesino, pero falla debido a los reflejos mejorados del hombre. Molly está encantada de enfrentarse a otra profesional.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: Johnny decide que la única forma de salvarse del mismo destino que Ralfi es sacar los datos de su cabeza, lo que solo se puede hacer usando un SQUID para recuperar la contraseña. Molly lo lleva a un parque de diversiones para conocer a Jones, un delfín mejorado cibernéticamente retirado del servicio de la Marina. La tarea anterior de Jones era localizar y piratear minas enemigas usando el SQUID y otros sensores implantados en su cráneo. Dado que ahora es adicto a la heroína, resultado de los esfuerzos de la Marina para mantener leales a sus delfines, Molly le intercambia un lote a cambio de encontrar la contraseña. Luego, Johnny hace que Molly lo lea en voz alta para que pueda entrar en su trance de recuperación, con grabadoras que capturan todos los datos. Suben un fragmento a un satélite de comunicaciones de yakuza y amenazan con soltar al resto a menos que Johnny se quede solo.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: Para lidiar con el asesino yakuza, que todavía los sigue, Molly lleva a Johnny a los Lo Teks, un grupo de parias anti-tecnología que viven en un escondite suspendido cerca de la parte superior de las cúpulas geodésicas que cubren el Sprawl. A petición de Molly, los Lo Teks permiten que el asesino trepe para que pueda enfrentarse a él en el "Killing Floor", una arena de piso suspendido conectada a sintetizadores y amplificadores. Molly baila alrededor del asesino, provocando un ruido discordante en el sistema de sonido. Ella eventualmente lo engaña para que se corte la mano con el alambre del pulgar. Abrumado por el ruido y el extraño ambiente, salta por un agujero en el suelo y cae hacia su muerte.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: La historia se cierra casi un año después, con Johnny ahora viviendo entre los Lo Teks. Él y Molly se han lanzado al negocio por su cuenta, utilizando SQUID de Jones para recuperar rastros de todos los datos que ha llevado y chantajeando a antiguos clientes con ellos.


title: Johnny Mnemonic (relato corto)

text: En la novela "Neuromancer" de Gibson de 1984, la primera de la trilogía del Sprawl, Molly relata el resto de la historia de Johnny con el protagonista, Case. Molly afirma que después de lograr el éxito, Johnny fue asesinado por un ninja yakuza cultivado en cubas.


title: Masa térmica

text: En diseño de la construcción, la masa térmica es una propiedad de la masa de un edificio que permite almacenar calor, proporcionando "inercia" contra fluctuaciones de temperatura. Se conoce a veces como el efecto del volante térmico. Por ejemplo, cuándo las temperaturas exteriores están fluctuando durante el día, una masa térmica grande dentro de la porción aislada de una casa puede servir para "allanar" las fluctuaciones de temperatura diarias, dado que la masa térmica absorberá la energía térmica cuándo el entorno tenga temperaturas más altas que la masa y devolverá energía térmica cuándo el entorno esté más frío, sin alcanzar el equilibrio térmico. Esto es distinto de un valor de aislamiento de un material, el cual reduce la conductividad térmica de un edificio, dejándolo que esté caliente o frío relativamente separado del exterior o, incluso, solamente retener la energía térmica de los ocupantes más tiempo.


title: Aeropuerto de Río Cuarto

text: El Aeropuerto de Río Cuarto o Área de Material (ANAC: TRC - IATA: RCU - OACI: SAOC TRC) es un aeropuerto que se encuentra ubicado en la localidad de Las Higueras (X5805) a unos 8 km al noreste del centro de la ciudad de Río Cuarto, en la provincia de Córdoba, Argentina.


title: Masa térmica

text: Científicamente, la masa térmica es equivalente a capacitancia térmica o capacidad térmica, la capacidad de un cuerpo para almacenar energía térmica.


title: Aeropuerto de Río Cuarto

text: IDA: Terminal de Río Cuarto – Av. Gral San Martín y Sobremonte (Plaza) – Sobremonte y Baigorria – Av. España y Av. Int. Mugnaini (Paseo de la Ribera) – Av. M.T. Alvear y EE. UU. – Av. M.T. de Alvear y Ecuador – Aeropuerto Las Higueras.


title: Masa térmica

text: Se hace referencia a ella utilizando típicamente el símbolo Cth y se mide en unidades de J/°C o J/K (que son equivalentes). La masa térmica también se puede utilizar para cuerpos de agua, máquinas o partes de maquinaria, seres vivos o cualquiera otra estructura o cuerpo en ingeniería o biología. En dichos contextos, el término capacidad térmica se utiliza habitualmente en su lugar.


title: Aeropuerto de Río Cuarto

text: VUELTA: Aeropuerto Las Higueras – Av. M.T. de Alvear y Ecuador – Av. M.T. de Alvear y EE. UU. – Av. España y Av. Int. Mugnaini (Paseo de la Ribera) – Av. Gral San Martín y Sobremonte (Plaza) – Terminal de Río Cuarto.


title: Aeropuerto de Río Cuarto

text: El área total del predio es de 750 ha y la superficie del área concesionada es de 175 ha. La categoría OACI es 4C.


title: Aeropuerto de Río Cuarto

text: El Aeropuerto de Río Cuarto se inauguró en febrero de 1954. En esa época poseía un servicio de vuelos regulares de la empresa Aeroposta, cuya ruta era: Morón / Río Cuarto / San Luis / Mendoza.


title: Aeropuerto de Río Cuarto

text: En el año 2000, la corporación Aeropuertos Argentina 2000 se repavimento la pista central y se refaccionó el edificio principal junto al agregado de Sanitarios nuevos.


title: Aeropuerto de Río Cuarto

text: En el año 2004 se incorporaron nuevos equipamientos como es el sistema ILS y balizamiento en la pista central para mejorar los aterrizajes y despegues en condiciones climáticas adversas.


title: Szayel Aporro Granz

text: Szayel Aporro Granz es un Arrancar de mediana estatura, figura atlética y rasgos refinados, casi siempre está sonriendo de manera arrogante. Posee una media melena rosa y unos ojos anaranjados.


title: Szayel Aporro Granz

text: Su "hakama" Arrancar es simple y destaca por una simple chaqueta blanca ajustada con la parte inferior "al uso" de la mayoría de los Arrancar. No obstante se le ha visto usar otros uniformes Arrancar como una larga túnica sujeta por broches diagonales u otro en el que llevaba una larga capa blanca encima de un uniforme con capas de ropa blanca.


title: Szayel Aporro Granz

text: Los restos de su máscara Hollow se encuentran en una especie de horquillas que lleva en el lado izquierdo de la cabeza y en la montura de sus gafas, lo cual no da la impresión de ser el resto de una máscara. En cuanto a su agujero Hollow, de acuerdo con el databook UNMASKED, este se encuentra localizado en el glande. Se ignora en donde se localiza su tatuaje con el número 8 que lo certifica como el octavo Espada.


title: Szayel Aporro Granz

text: Szayel Aporro es un Arrancar obsesionado con la investigación, es un científico realmente dotado con unas capacidades analíticas muy importantes, por eso cada vez que encuentra algo raro se emociona enormemente ante la posibilidad de aprender y entender algo nuevo.


title: Szayel Aporro Granz

text: Generalmente es un individuo seguro de sus habilidades y calculador, es muy inteligente y no le apena demostrarlo con una verborrea pedante y unos modales en los que sobreactúa y exagera sus amanerados estilos de comportamiento. Sin embargo también demuestra astucia y prudencia, dando la impresión de que tras tanta conversación esconde designios de los que no alardea. Disfruta con la ironía y el sarcasmo con los que suele humillar a sus rivales, además considera a todas aquellas criaturas diferentes a los Hollow inferiores y patéticas.


title: Szayel Aporro Granz

text: Se sabe que era el hermano menor el "Número" Yilfortd Granz, aunque se desconoce la relación de parentesco directa entre ambos, Szayel Aporro lo consideraba un inútil debilucho y cuya única función era servirle como cadáver en sus investigaciones.


title: Szayel Aporro Granz

text: Se sabe que Szayel Aporro ayudó a Nnoitra Jiruga cuando este era el "Octavo Espada" a engañar con un señuelo a la antigua "Tercera Espada" Nelliel Tu Odderswank para herirla mortalmente y expulsarla de Las Noches junto a su "Fracción" formada por Pesshe Gatisshe y Dondochaka Bilstin. No obstante la relación con Nnoitra no era en exceso fluida, simplemente compartían objetivos. Szayel Aporro explicó la reducción de tamaño de Neliel como un escape de "reiatsu" a través de la herida en su máscara Hollow. En aquel momento Szayel Aporro ni siquiera era un "Espada".


title: Szayel Aporro Granz

text: Su primera aparición es cuando Aizen informa a los diez "Espada" de la intrusión de Ichigo Kurosaki, Uryū Ishida y Yasutora Sado en Hueco Mundo, al igual que varios de sus compañeros se burla del aspecto y el reducido número de enemigos que se han infiltrado en los dominios de los Hollow. Posteriormente cuando se le informa a Aizen de la derrota del Arrancar Número 103 Dordoni Alessandro Del Socacchio por Ichigo Kurosaki, el shinigami pregunta quién es el que ha enviado a los Caballeros Exequias tras los intrusos. Szayel Aporro hace acto de presencia reivindicando la acción disculpándose de rodillas por no haber consultado su decisión con el soberano de Las Noches, Aizen lo disculpa sin irritarse y cuando el "Espada" se va, Aizen le pregunta si las muestras de "reiatsu" extraídas del cadáver de Dordoni le han sido útiles, Szayel mira de reojo y con desconfianza al shinigami y responde afirmativamente.


title: Szayel Aporro Granz

text: En su Palacio Szayel coloca todo tipo de trampas y artilugios en su palacio para atraer a los intrusos, Renji Abarai y Dondochakka Bilstin caen en una de ellas mientras estaban distraídos al sentir el "shikai" de Rukia Kuchiki mientras entra en combate con el "Noveno Espada" Aaroniero Arleri, siendo conducidos a una habitación en la que Szayel Aporro espera apcientemente y se burla de su estupidez, tras lo cual se presenta como el "Octavo Espada" Szayel Aporro Granz. Dondochakka presenta tras una cómica escena a Szayel Aporro como el científico más importante de Hueco Mundo diseñador de innumerables armas espirituales y artilugios útiles. El Arrancar trata d ehablar pero Renji lo interrumpe y trata de pasar al combate directamente liberando su "bankai", no obstante este se deshace nada más ser creado. Szayel se burla del shinigami afirmando que la habitación en la que se encuentran es especial ya que puede sellar todas las habilidades que haya analizado, y su "bankai" le fue revelado por los insectos espirituales que introdujo en el cadáver de su hermano mayor Yilfortd Granz, Renji responde airadamente tras lo cual Szayel desenvaina su Zanpakutô y se prepara para entablar combate con el shinigami.