title: Give it 2 Me

text: «Give it 2 Me» es una canción de música "dance" con un pulso acelerado que, según el diario "The Sun", presenta un «ritmo animado» y el característico sonido "funk" de Williams. Caryn Ganz de "Rolling Stone" afirmó que la canción posee un arreglo de sintetizadores similar al de una discoteca con influencias de "hip hop". Chris Williams de "Entertainment Weekly" comentó que las influencias de este tipo de música se da por el uso de cajas orquestales. Según la partitura publicada en Musicnotes, la canción está en un compás de 4/4 y se interpreta a 120 pulsaciones por minuto. Está compuesta en la tonalidad de "sol" menor y el registro vocal de Madonna abarca desde "sol" hasta "do". Su progresión armónica básica consiste en "mi-la-mi-sol-si-mi". «Give it 2 Me» comienza con un ritmo fuera de tiempo acompañado por percusión del oeste de África. La canción comienza con un "crescendo" mientras Madonna canta el verso «"If it's against the law, arrest me, if you can handle it, undress me"» («Si es contra la ley, arréstenme, si puedes sostenerlo, desvísteme»). Esto es seguido por el arreglo para sintetizadores, cuando la cantante interpreta el verso «"When the lights go down and there's no one left, I can go on and on and on"» («Cuando las luces se apagan y ya no hay nadie, puedo seguir»). También existe un interludio, donde Madonna canta las palabras «"Get stupid"» («Hazte estúpido») continuamente. Según Miles Marshall Lewis de "The Village Voice", la canción presenta elementos de los trabajos de Nile Rodgers.


title: Give it 2 Me

text: «Give it 2 Me» es una canción de auto manifiesto. Aunque la canción parezca hablar sobre el sexo y el baile, en realidad, Madonna utiliza el sarcasmo para enfatizar la larga duración de su carrera. La letra explica que no quiere retirarse y que posee la habilidad para continuar, como indica en los versos «"Don't stop me now, no need to catch my breath, I can go on and on and on"» («No me detengan ahora, no necesito tomar aliento, puedo seguir y seguir y seguir»).


title: Give it 2 Me

text: «Give it 2 Me» recibió en general críticas positivas. Elysa Gardner de "USA Today" la llamó «descomunal» e «intensa», y mencionó además que es una de las pistas más sobresalientes del álbum. Caryn Ganz de "Rolling Stone" la describió como un «arrollador himno de auto manifiesto». El sitio About.com la listó como una de las mejores pistas de "Hard Candy" y la llamó «una maravillosa [y] divertida canción de Madonna para bailar». Mark Beech de Bloomberg Television la llamó «un poco de ganas de hacer carrera en la pista de baile», debido al verso «"Give me a record and I'll break it"» («Denme un récord y lo romperé»). Además, criticó su interludio y lo llamó «pura estupidez». Jon Pareles del "New York Times" y Alexis Petridis de "The Guardian" la compararon con la de Rick James «Super Freak» (1981). Mark Savage de la BBC la describió como «uno de los pocos momentos cien por ciento pop [de "Hard Candy"], destacando una percusión bonita [...] y un sentido del humor que Madonna había perdido desde sus días de "Dick Tracy"».


title: Give it 2 Me

text: En su reseña de "Hard Candy", Chris Williams de "Entertainment Weekly" elogió el tema, y dijo que con «melodías como la de "Give it 2 Me", [Madonna] revive el espíritu de celebración de sus primeros sencillos como "Lucky Star" o "Holiday" [...] a través de la explosión del "hip hop"». Además, la llamó la pista más excitante para una discoteca. Joan Anderman de "Boston Globe" afirmó que la canción «golpea implacablemente, eufóricamente, al ritmo de un cencerro virtual rechinante y un bajo extraño». Joey Guerra de "Houston Chronicle" elogió «su "groove" furioso y el ritmo atronador» de la canción. Miles Marshall Lewis de "The Village Voice" comparó la canción con «Material Girl» y la música del productor Nile Rodgers. Pete Paphides de "The Times" notó cuán diferente sonaba Madonna en canciones del álbum como «Give it 2 Me», «Dance 2night» y «She's Not Me». No obstante, el tema recibió críticas negativas de Thomas Hauner, de PopMatters, que afirmó que «[la] percusión inspirada en el oeste de África —lanzada al aire en el álbum y que da azarosamente en el punto— desbarata completamente el potencial total de la canción». En la de los premios Grammy, «Give it 2 Me» recibió una nominación en la categoría de , pero perdió ante «Harder, Better, Faster, Stronger» del dúo electrónico Daft Punk.


title: Give it 2 Me

text: En los Estados Unidos, antes de su lanzamiento oficial como sencillo, «Give it 2 Me» se convirtió en el sencillo en debutar en el máximo puesto de la semana en el "Billboard" Hot 100 al ingresar al número cincuenta y siete, pero abandonó la lista la semana siguiente. Entró a la lista únicamente basándose en ventas digitales y debutó en el Digital Songs en el número veintiuno y en el Pop 100 en el lugar cuarenta y uno. No se la difundió hasta su lanzamiento a la radio. Llegó al puesto más alto de las listas Hot Dance Airplay y Dance Club Songs y está considerado su 39.º sencillo en llegar al primer lugar en esta última. Hacia abril de 2010, la canción había vendido 316 000 unidades en formato digital. Antes de su lanzamiento oficial en Canadá, debutó en el octavo puesto en la Canadian Hot 100 y se convirtió así en el sencillo en debutar en la máxima posición de la semana. En las semanas siguientes, osciló en esta lista, pero no superó su debut en el octavo lugar. Figuró allí en total veinte semanas.


title: Give it 2 Me

text: «Give it 2 Me» ingresó en la UK Singles Chart en el número 73, pero la abandonó la semana siguiente. Reingresó en el puesto veinticinco y posteriormente, llegó al séptimo lugar. En total, permaneció en la lista por diecinueve semanas. Según Official Charts Company, la canción vendió 170 000 copias en el Reino Unido. En Australia, debutó en el puesto veintitrés, antes de retirarse de la lista. En los Países Bajos, entró en el puesto diecinueve; en su cuarta edición, la canción alcanzó el primer puesto y pasó en total seis semanas allí. En agosto de 2008, «Give it 2 Me» debutó en el primer puesto en la lista española y pasó cuatro semanas allí. También estuvo entre los diez primeros lugares de las listas oficiales de Austria, Bélgica (Flandes y Valonia), República Checa, Dinamarca, Finlandia, Francia, Alemania, Irlanda, Italia, Eslovaquia y Suiza. El sencillo además recibió discos de platino en Brasil y Dinamarca por haber vendido 100 000 y 30 000 copias, respectivamente.


title: Give it 2 Me

text: El vídeo promocional se filmó el 3 de abril de 2008 en los estudios Sunbeam en Londres y fue dirigido por el fotógrafo de moda Tom Munro y Nathan Rissman. Su rodaje se llevó a cabo durante una sesión de fotografía con la revista "Elle" para su edición de mayo de ese año. La apariencia de Madonna se inspiró en dicha sesión. En él, el rapero Pharrell Williams aparece como artista invitado; se presenta junto a Madonna cantando a la cámara de espaldas a varios telones de fondo. La cantante usó botas altas de PVC con tacón, ropa interior visible y blusas finas en el vídeo, además de sombreros y bufandas. Estos trajes fueron diseñados por varias marcas de ropa, entre ellas Chanel y Roberto Cavalli.


title: Give it 2 Me

text: El vídeo comienza con Madonna elongando frente a un espejo mientras se escucha el ruido del tránsito. Durante la primera estrofa, Madonna usa un vestido negro de Chanel con maquillaje "retro". En el puente, baila de espaldas a una pantalla blanca usando un sombrero y sentada en un sofá. Durante el estribillo, baila agitando una bufanda de piel negra. En la segunda estrofa, ambos artistas se ven juntos en algunos planos y el rapero usa anteojos. En el interludio, Williams arrastra una valija por el piso atrás de Madonna. El vídeo termina con la artista exhausta, dormida en el piso del estudio.


title: Give it 2 Me

text: El "Daily Mail" lo llamó «pervertido» y comentó que «[Madonna] no planea bajar el tono de su picante imagen». MTV dijo que la esencia del vídeo residía en el álbum recopilatorio "The Immaculate Collection" (1990), cuyas imágenes muestran a Madonna usando trajes cubiertos de joyas. Las tomas en blanco y negro y el tono burlesco se compararon con «Vogue» (1990). Según MTV, se incluyeron también elementos de la gira de 2006 Confessions Tour en las coreografías. Añadió: «[Madonna] produjo una nueva [coreografía], un cameo de Pharrell y suficientes joyas para dar a Mr. T un complejo de inferioridad». Bill Lamb de About.com alabó el «estupendo» cuerpo de Madonna en el vídeo, aunque cumplió 50 años en agosto de ese año. Comentó también que enfatiza su «increíble poder de permanencia como una de las mayores estrellas pop durante 25 años». Sin embargo, Eric Wilson del "New York Times" notó que Madonna no tiene una apariencia revolucionaria, como en sus vídeos de las décadas de 1980 o 1990.


title: Give it 2 Me

text: La canción se interpretó durante la gira promocional de "Hard Candy" y el Sticky & Sweet Tour y ambas versiones fueron similares. En la primera, «Give it 2 Me» fue la quinta canción del programa y en ella Madonna usó un traje negro brillante, pantalones Adidas y botas con taco alto y cordones. En cada estribillo, Madonna y sus bailarines saltaban mientras movían sus manos en el aire. Además, se utilizaron luces de láser durante la presentación y dos pantallas con movimiento al fondo del escenario que mostraban a Williams cantando sus partes.


title: Give it 2 Me

text: En el Sticky & Sweet Tour, «Give it 2 Me» cerraba el segmento de «"rave" futurístico con influencia japonesa». Además, se la mezcló con la remezcla de Peter Rauhofer de la canción de Funky Green Dogs «Fired Up!» y la de Jody Den Broeder del tema. Durante el último segmento del espectáculo, Madonna usaba un traje robótico y futurista diseñado por Heatherette, con placas en los hombros y se dejaba el pelo suelto y ondulado. Durante sus presentaciones, parte de la letra aparecía en las pantallas, imitando los videojuegos de 1980 como "Space Invaders" o "Asteroids". Gradualmente, más bailarines se le iban uniendo y comenzaban a saltar en el escenario. Si bien Williams figuraba en las pantallas para cantar sus partes, se presentó junto a Madonna en su recital en el Madison Square Garden. Hacia el final del concierto, Madonna invitó al público a cantar con ella, mientras gritaba «¡Nadie me va a detener nunca!». La interpretación finalizaba con las pantallas mostrando su cara sudada y extenuada mientras desaparecía tras ellas, donde se leía «"game over"» («Juego terminado») y «Holiday» comenzaba a sonar. Apareció en los vídeos de «The Sweet Machine» y «Get Stupid». Madonna usó "samples" de «Give it 2 Me» y «Material Girl» en su gira The MDNA Tour durante la actuación de «Girl Gone Wild» de "MDNA" (2012).


title: Brandon Jones

text: Brandon Jones (7 de mayo de 1988) es un actor, productor y músico estadounidense, más conocido por su personaje de Liam en la serie "Lie to me", transmitida por FOX; y el de Charlie Russell "" de la cadena CBS.


title: Brandon Jones

text: Brandon Jones nació el 7 de mayo de 1988 en la región central de Piedmont, Carolina del Norte. Creció como hijo único en el pueblo de McLeansville junto a sus padres, Kimberly y Reid Jones. Asistió a la Northeast Guilford High School, donde sería miembro de los equipos de fútbol y lucha. En 2009, Jones condujo a través de Estados Unidos desde la costa este hasta Los Ángeles para comenzar su carrera como actor.


title: Brandon Jones

text: En 2017 ha tenido problemas con la justicia por amenazar a unos vecinos con un arma, lo que ha puesto en peligro temporalmente su carrera artística.


title: Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos Río 2016

text: Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos Río 2016 (en inglés: Mario & Sonic at the Río 2016 Olympic Games), es un videojuego perteneciente al género de deportes, dentro de la serie Mario y Sonic en los Juegos Olímpicos, está disponible para las consolas Nintendo 3DS, Wii U y para máquinas recreativas "arcade", en este se unen personajes de las Franquicias de Mario Bros de Nintendo y Sonic el Erizo Sega para participar en los Juegos Olímpicos de verano de 2016.


text: Con un lanzamiento confirmado para las consolas Wii U y 3DS, el videojuego reúne a personajes de las series de Mario Bros y de Sonic el Erizo disputando gran variedad de eventos olímpicos, que serán ubicados en Río de Janeiro, la sede de los Juegos Olímpicos de verano de 2016. El juego utiliza las figuras amiibo para sus distintos modos de juego.


text: Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos Río 2016 puede ser jugado en modo un jugador, y tiene modo multijugador para hasta cuatro jugadores, con apoyo de red en la versión 3DS. Las funcionalidades en línea del juego permiten a los jugadores subir sus récords, y participar en Clasificaciones.


text: El juego tiene catorce modalidades deportivas olímpicas, y cada una de ellas lleva una versión "Plus Event", con objetivos distintos.


text: Los personajes exclusivos para ciertos deportes son: Diddy Kong (rugby de siete), Caco Gazapo (100 m), Wendy (natación 100 m estilo libre), Larry (saltos), Rosalina/Estela (gimnasia rítmica), Toad (4x100 metros), Bowsitos (lanzamiento de dardos); Jet (fútbol), Rouge (voleibol de playa), Wave (ciclismo), Espio (salto triple), Zavok (boxeo), Sticks (tiro con arco) y Zazz (tenis de mesa).


text: La versión para nintendo 3DS es compatible con las figuras amiibo, concretamente las de Mario, Sonic y Dr. Mario (de la serie Super Smash Bros.), Mario y Mario Dorado (serie Super Mario) y Classic Colours Mario y Moderno Colours Mario (Super Mario Bros. 30th Aniversario). Estos amiibo pueden ser utilizados para aumentar los atributos de su personaje con nuevos trajes, pero hay un importante detalle a ser considerado: sólo se puede utilizar cada figura amiibo por 24 horas.


text: Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos Río 2016 para Wii U es compatible con todas las figuras amiibo ya lanzadas, pero solo las de Mario y Sonic liberan algo especial. La de Mario desbloquea la "Mario League", donde el personaje tiene que competir contra los personajes Mario en una serie de eventos, donde se gana un traje de Mario si al final resulta victorioso. La de Sonic es del mismo tipo excepto que se sustituye a "Mario" por "Sonic". Con los demás amiibo se ganan Monedas o Anillos que pueden ser utilizados para adquirir trajes adicionales para los personajes en la tienda "Item Stand".


text: La versión para máquinas recreativas Árcade de Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos Río 2016, estaría disponible para los jugadores japoneses desde el 17 de julio de 2015, en los locales Club SEGA Akihabara y SEGA World Kasai, hasta el 20 de julio. El sitio web 4Gamer público más información sobre esta edición. Del 16 al 20 de noviembre también estuvo disponible una demo en la feria IAAPA 2015.


text: El 24 de julio de 2015 Sega anunció que la versión final saldría en la primavera de 2016 en Japón y en América del Norte entre enero y febrero de 2016. Sin embargo, acabó saliendo el 25 de febrero de 2016 en dos ediciones: uno que soporta hasta cuatro jugadores y lleva mini-pantallas y mini-cámaras, y la otra con apoyo de dos jugadores y se puede jugar con o sin las mini-pantallas.


text: Cada máquina ofrece una plataforma con un espacio adecuado para los pies, que funciona de manera similar al periférico Wii Balance Board. Los gabinetes también vienen con rieles laterales para apoyar las manos y mantener el equilibrio durante ciertas pruebas. Los controles del panel llevan dos grandes palancas rojas de árcade, con un botón de color azul claro incrustado en cada porción como Inicio. Para jugar el juego de la versión demo cuesta 200 yenes de crédito, y permite jugar tres deportes diferentes; el resultado del desempeño del jugador anuncia el final de la sesión. Es posible jugar en modo multijugador local con hasta cuatro jugadores al mismo tiempo (en la versión final del árcade); si los jugadores eligen diferentes deportes, la máquina decidirá un evento aleatorio.


text: Los personajes disponibles son: Mario, Luigi, Peach, Yoshi, Bowser, Bowser Jr., Donkey Kong, Daisy, Wario, Waluigi, Sonic, Tails, Amy Rose, Knuckles, el Dr. Eggman, Shadow, Blaze, Silver, Metal Sonic y Vector. Los eventos deportivos son: la carrera de 100 m (Sonic), el lanzamiento de dardos (Knuckles), lanzamiento de martillo (Bowser), tiro con arco (Dr. Eggman), carrera de 110m con obstáculos (Yoshi), natación 100 m (Amy Rose), gimnasia rítmica (Peach), salto de distancia (Mario), trampolín (Tails) y carrera de 100 m con rotación (Luigi y Tails).


text: Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos Río 2016, fue anunciado para las consolas Wii U y Nintendo 3DS en el Nintendo Direct, el 31 de mayo de 2015 dirigido solo al mercado japonés. Un día después se confirmó para América del Norte (en el Nintendo Direct micro) y para Europa (como noticia en su sitio oficial).


text: El 7 de junio de 2015 se filtraron imágenes pertenecientes a la versión de Wii U, del blog oficial de los Juegos Olímpicos de 2016.


text: La tienda Gamefly, conocida por filtrar rumores ciertos, aseguró que en América del Norte el juego sería publicado por Nintendo, que la versión de 3DS saldría el 31 de diciembre de 2016 y que la de Wii U saldría en una fecha por anunciar.


text: En la Electronic Entertainment Expo 2015, el 15 de junio, se confirmó que saldría en 2016. También se publicó la carátula europea provisional, que revela el uso de los amiibo.


text: En las páginas de videojuegos Nintendo of Europe, estos tenían fecha del 18 de junio, se muestra que tanto las versiones de Wii U como la de 3DS serán lanzadas en formato físico en 2016, pero la versión digital para la Wii U sería lanzada el 9 de agosto de 2016, algo inusual ya que los juegos de esta serie suelen salir antes de que tengan lugar los Juegos Olímpicos, no cuando ya se están llevando a cabo. Además, en la página de Próximos juegos continúa apareciendo con fecha por anunciar, pero se cambió a 2016. El 14 de noviembre de 2015, en Nintendo Direct, la versión de 3DS se confirmó para un lanzamiento el 18 de febrero de 2016 en Japón. Se publicó la carátula japonesa provisional en un anuncio de Amazon.com.


text: Nintendo of Japan liberó el 28 de diciembre de 2015 un nuevo tráiler de Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos de Río 2016 para Nintendo 3DS, ofreciendo una visión general de los modos de juego, los personajes jugables, eventos deportivos, Dream Events (eventos temáticos de las series Mario y Sonic), y como las figuras amiibo compatibles son utilizadas en el juego. También se inauguró la web oficial japonesa del juego, que estaría llena de nuevas informaciones sobre el juego, incluyendo su modo historia, el modo Champions Road, y también el curioso mundo Full Marathon.


text: El 12 de enero Nintendo of America anunció que la versión de 3DS saldría el 18 de marzo de 2016. El 13 de enero se publicaron nuevas imágenes relacionadas con el juego. El 21 de enero se publicó la carátula norteamericana definitiva del juego, y revela que la ESRB le ha dado la calificación de no recomendado para menores de 10 años (Everyone + 10).


text: Con la publicación de un par de anuncios publicitarios japoneses, se oficializó que estaba disponible la pre-descarga del juego en la eShop japonesa.


text: El 10 de febrero se publicó con un mensaje oficial en Twitter que el 8 de abril de 2016 saldría en formato físico y digital para la versión de 3DS en Europa. En Australia y Nueva Zelanda saldría un día más tarde.


text: En una feria estadounidense de juguetes se enseñó un folleto que indicaba que la versión de Wii U del juego tenía que salir en Norteamérica en junio. El juego debía salir en Brasil simultáneamente a su liberación en América del Norte.


text: El Nintendo Direct del 3 de marzo, hizo público que la versión de Wii U saldría el 23 de junio en Japón y el 24 en América del Norte y Europa.


text: El 12 de marzo se abrió el sitio web estadounidense oficial, y unos días antes, el europeo. El 29 de marzo se da a conocer que el estudio japonés Arzest colaboró con la versión de 3DS del juego. A principios de mayo se hicieron públicas muchas informaciones sobre la versión de Wii U.


text: La popular revista japonesa Famitsu le dio a la versión de 3DS 18; es 9/8/8/8, una media de 33/40 puntos, mientras que Mario & Sonic en los Juegos Olímpicos de Londres 2012 recibió un 31/40 (Wii) y un 34/40 (3DS) y Mario & Sonic at the Sochi 2014 Olympic Winter Games (Wii U), 34/40.


text: La versión para 3DS fue la décima más vendida el 24 de febrero de 2016 en la eShop de 3DS japonesa. Del 15 al 21 fue el quinto videojuego más vendido en Japón con 41.736 unidades vendidas. Del 22 al 28 fue el sexto videojuego más vendido con 22.032 unidades. del 29 al 3 de marzo fue quinto vendiendo 18.391 unidades. del 7 al 13 fue el octavo juego más vendido en Japón con 13.408 unidades vendidas. del 14 al 20 de marzo fue el cuarto vendiendo 12.078. del 21 al 27 fue undécimo vendiendo 11.543. del 28 al 3 de abril fue séptimo vendiendo 10.294. del 4 al 10 fue décimo vendiendo 6.666. del 11 al 17 fue décimo con 4.388. del 25 al 1 fue décimo con 4.956 y 149.273 en total. fue el sexto juego más vendido de los de 3DS el 9 de abril en el Reino Unido.


text: Los que reservaron la versión para Nintendo 3DS en ciertas tiendas de España tenían la posibilidad de recibir un set de imanes de nevera temáticos. quien la reservó en la tienda en línea británica de Nintendo tenía derecho a una réplica de la gorra de 'Mario.


text: Nintendo of America creó una serie de vídeos en su canal de YouTube a mediados de marzo de 2016 enseñando como Mario y Sonic se entrenan.


title: K-On! La película

text: La película se estrenó en los cines japoneses el 3 de diciembre de 2011. Fue lanzado en DVD y Blu-ray en Japón en julio de 2012.


title: K-On! La película

text: Yui Hirasawa, Ritsu Tainaka, Mio Akiyama y Tsumugi Kotobuki miembros del club de música ligera y de la banda Hou-kago Tea time están en su tercer y último año de preparatoria, con ello su salida del club de música ligera de la escuela se acerca cada vez más. Azusa Nakano, también parte dicho club, que no se gradúa aún de la escuela porque va en un curso inferior y se graduara el año siguiente, encuentra muy difícil adaptarse a este hecho, por lo que las chicas deciden realizar un viaje hasta Londres para celebrar su graduación con anticipación. Apenas llegada a la capital británica surgen los primeros problemas de orientación e inconvenientes cómicos. Además la película cuenta con la historia de la creación de la canción "Tenshi ni fureta yo!" dedicada a Azusa.


title: K-On! La película

text: En septiembre de 2010, con la emisión del episodio final de la serie de anime, se anunció que la franquicia recibiría una película. Casi cinco meses después, la directora Naoko Yamada anunció que tendría un estreno en el cine en mente para el 3 de diciembre de 2011. Durante la producción, Yamada recibió el apoyo de, entre otros, Reiko Yoshida, quien escribió el guion y Hajime Hyakkoku, quien compuso la música de la película.


title: K-On! La película

text: A principios de septiembre de 2011, "Ichiban Ippai", "Unmei ♪ wa ♪ Endless!" y Singing, canciones de los créditos de apertura, el tema principal y los créditos de cierre se anunciarán en el sitio web oficial de la película. Ese mismo día, el tráiler oficial del cine se presentó por primera vez en los cines japoneses.


title: K-On! La película

text: El día del estreno fue el 3 de diciembre de 2011. "K-On! La película" fue proyectada en más de 130 cines de todo Japón.


title: K-On! La película

text: La película se estrenó por primera vez en el Reino Unido en octubre de 2012 como parte del festival de animación "Scotland Loves Animation". En diciembre del mismo año, la película se presentó por primera vez en Australia en el Festival de Cine de Japón en Sídney y Melbourne .


title: K-On! La película

text: El 18 En julio de 2012, la película fue lanzada para video casero en Japón, inicialmente en una edición limitada en DVD y Blu-ray. Sentai Filmworks obtuvo la licencia para el lanzamiento de un video casero en el mercado norteamericano en mayo de 2013.


title: K-On! La película

text: En octubre de 2012, Kazé Anime anunció que había licenciado el anime para el mercado de habla alemana y que lo lanzaría en el primer tercio de 2013.


title: K-On! La película

text: En su fin de semana de estreno en Japón, cuando la película se proyectó en 137 cines de todo el país, recaudó alrededor de 317,3 millones de yenes, el equivalente a poco menos de 4,1 millones de dólares estadounidenses, lo que la colocó en el segundo lugar de las listas de cine nacionales. En total, la película recaudó casi 1,64 mil millones de yenes, un poco más de 21,4 millones de dólares, solo en Japón a principios de febrero de 2012. Es en la actualidad (diciembre de 2020) la tercera película más taquillera del estudio Kyoto Animation en Japón detrás de Violet Evergarden: la película y Una voz silenciosa.


title: K-On! La película

text: Las ediciones en DVD y Blu-ray de la película vendieron más de 220.000 copias en unos pocos meses solo en Japón a principios de noviembre de 2012. La película de anime se alquiló por 45.000 en el mercado de alquiler de películas. En la lista de los DVD y Blu-ray de películas animadas más vendidos de 2012 en Japón, "K-On! La película" ocupó el décimo lugar. En Alemania, la película se agotó en las tiendas públicas en febrero de 2012.


title: K-On! La película

text: La película fue nominada a "" en los Premios de la Academia Japonesa . El premio fue para La colina de las amapolas de Studio Ghibli dirigida por Goro Miyazaki . Recibió el premio a la "Mejor Película" en los premios Animation Kobe en el año 2012.


title: Coronel Baigorria

text: Coronel Baigorria es una localidad situada en el departamento Río Cuarto, provincia de Córdoba, Argentina.


title: Coronel Baigorria

text: Se encuentra situada en el noreste del departamento Río Cuarto, a 33 km de la ciudad de Río Cuarto y a 170 km de la capital provincial.


title: Coronel Baigorria

text: Existen en la localidad una cooperativa eléctrica y numerosos establecimientos agrícolas, así como dos escuelas, una primaria y otra secundaria.


title: Erick Noriega

text: Evaristo Antonio Noriega Meneses conocido como Erick Noriega.(El Tigre, 8 de agosto de 1952 - Caracas, 11 de mayo de 2016).Fue actor venezolano que formó parte del elenco de varias telenovelas de Radio Caracas Televisión (RCTV) y Venevisión.


title: Erick Noriega

text: Erick Noriega nació en la localidad venezolana de El Tigre en el Estado Anzoátegui.Desde muy joven, se apasionó con la actuación; cuando era niño solía colearse en el cine de su pueblo para mirar películas de Germán Valdés y Pedro Infante.Estudió actuación en la Escuela de Artes Escénicas Juana Sujo y poco tiempo después empezó a trabajar en Radio Caracas Televisión(RCTV).


title: Erick Noriega

text: Inició su carrera actoral en dicha cadena de televisión en "Abandonada" dirigida por Juan Lamata. Posteriormente participó en "Doña Bárbara", "Sacrificio de mujer", "Por amor", "Raquel", "Estefanía", "La hija de Juana Crespo", "Sangre azul", "Amada mía", "Luz Marina", "Mi gorda bella" y cuentos de Rómulo Gallegos.También trabajó para Venevisión en las telenovelas "Emperatriz", "María María", "La llaman Mariamor", "Piel", "Cruz de nadie" entre otras.


title: Otep Shamaya

text: Otep Shamaya es una cantante y compositora estadounidense. Hizo su debut en el año 2000 con la banda Otep, sacando posteriormente al mercado los álbumes "Sevas Tra", "House of Secrets", "The Ascension", y Smash the Control Machine en junio del 2002, julio del 2004, octubre del 2007, y agosto del 2009, respectivamente.


title: Otep Shamaya

text: Se conoce muy poco de la vida de Otep Shamaya y su entorno personal. Creció en un área cercana a los guetos, en Los Ángeles. Cuando la preguntan sobre su edad, ella responde que tiene "cinco vidas de edad", lo que también menciona en algunas canciones como "Nein". Se dice que su fecha de nacimiento es el 7 de noviembre de 1979. A pesar de las especulaciones acerca de lo contrario, ella insiste en que su nombre de nacimiento es Otep. Es vegetariana y abiertamente lesbiana.


title: Otep Shamaya

text: Shamaya ha trabajado también en HBO's "Def Poetry". La primera colección editada de poemas e ilustraciones de Otep Shamaya fue lanzada al público en noviembre del 2006, exclusivamente en Lulu.com. En agosto del 2007, el e-book "Little Sins" (Pequeños Pecados), su primera colección electrónica de poemas e ilustraciones fue lanzada en forma de libro.


title: Otep Shamaya

text: En 2006, Shamaya empezó un blog. Durante el tour The_Ascension a finales del 2006, Shamaya rodó y colgó varios videos a los que tituló "Tour Diaries" en YouTube y Myspace. En ellos ella comentaba experiencias de los shows recientes y enviaba mensajes a su seguidores, incluyendo una disculpa personal por la cancelación repentina de un concierto en Utah debido a una avería en el autobús del la banda. Recientemente, también ha empezado a leer poemas seleccionados de "Caught Screaming" en YouTube.


title: Otep Shamaya

text: En abril del 2007, la página CNN.com anunció que Shamaya había sido nominada para su presentación especial "People You Should Know". Además escribió un OP/ED por el genocidio en Darfur. En una entrevista en el 2007 la cantante afirmó que habría un proyecto en solitario titulado "I.MAGINARY F.RIENDS", en el que listó géneros como Hip Hop / Rap / Experimental. Así mismo, Otep también habló en el 2008 DNC en Colorado para “Rock the Vote”.


title: Otep Shamaya

text: Además, Shamaya ha publicado dos libros de poesía, ha hablado en la Convención Democrática Nacional en 2008, es una dibujante experimentada, y ha sido comparada con Woody Guthrie y Zach de la Rocha por su actividad política. Algunos de los grupos a los que apoya, pero a los que no se limita son RAINN, Carbon Rally, PETA, & WSPA. Para prestar su apoyo a estos grupos, Otep empezado la cadena de trabajos sociales All Shapes & Sizes, a la vez que con Girls Out Now.


title: Otep Shamaya

text: La canción de Otep "Menocide" ha sido condenada por críticos como Robert Franklin como un discurso de odio sexista. La canción sugiere que los hombres son "desechos humanos infecciosos" y que aquellos que son oprimidos deben "darles muerte" y cometer "menocidio" En su blog ella respondió a la crítica de su sexismo contra los hombres en sus letras diciendo: "Yo no lo veo así. En realidad, yo soy una persona muy emotiva y uso palabras rabiosas, pero la mayoría están dirigidas contra idiotas y callejeros. Quizá tú equipares a los hombres con ese tipo de chusma. Pero yo no. Yo dispenso mi rabia con las mismas oportunidades. ¡Ja!"


title: Lega Italiana Calcio Professionistico

text: La Lega Italiana Calcio Professionistico, conocida más comúnmente como Lega Pro, es el organismo que gobierna la Serie C, la tercera categoría del sistema de ligas del fútbol en Italia, y otros torneos italianos de fútbol de clubes: la Copa Italia de Serie C, la Supercopa de Serie C y el torneo juvenil «Dante Berretti».


title: Lega Italiana Calcio Professionistico

text: Tiene su sede en Florencia, en Via Jacopo da Diacceto 19, y su presidente actual es Gabriele Gravina.


title: Lega Italiana Calcio Professionistico

text: La Lega Nazionale Semiprofessionisti fue fundada el 1 de enero de 1959, en el marco de una amplia reorganización de la Serie C, bajo un sistema de liga semiprofesional junto a la Serie D. En 1978 el sistema semiprofesional fue abolido, convirtiendo a la Serie D en una liga totalmente amateur; la Serie C, en cambio, fue dividida en "Serie C1" y "Serie C2". En 1981, el organismo cambió de nombre a Nuova Lega Nazionale di Serie C.


title: Lega Italiana Calcio Professionistico

text: Las dos ligas de Serie C1 y C2 se convirtieron en ligas de tipo totalmente profesional en 1986, cuando nació la Lega Professionisti Serie C. En junio de 2008, el organismo cambió de denominación a Lega Italiana Calcio Professionistico (el nombre actual) y la Serie C1 y Serie C2 pasaron a llamarse "Lega Pro Prima Divisione" y "Lega Pro Seconda Divisione". El 21 de noviembre del 2012 se decidió que estas dos ligas volverían a unirse en una única liga: la "Lega Pro", compuesta por 60 equipos divididos en 3 grupos de 20 equipos cada uno. El 25 de mayo de 2017, la Asamblea de los Clubes de Lega Pro aprobó por unanimidad el retorno al nombre original "Serie C".


title: Libro II de los Elementos de Euclides

text: El libro II de los Elementos de Euclides, contiene lo que habitualmente llamamos álgebra geométrica. En efecto, una gran parte de sus proposiciones se pueden interpretar algebraícamente, cosa que no dejaron de hacer los matemáticos árabe-musulmanes, en particular al-Khwarizmi.


title: Libro II de los Elementos de Euclides

text: Este libro no trata el tema del álgebra, puesto que no resuelve problemas numéricos ni mucho menos de ecuaciones, por el contrario, el libro versa sobre la igualdad de áreas de rectángulos y cuadrados.


title: Jaime Muñoz-Delgado

text: El almirante general de la Armada Jaime Muñoz-Delgado y Díaz del Río (Las Palmas de Gran Canaria, 11 de julio de 1952) es un militar español, experto en submarinos, que, entre julio de 2012 y abril de 2017, ostentó la jefatura de Estado Mayor de la Armada Española.


title: José León Barandiarán

text: José León Barandiarán (Lambayeque, 8 de diciembre de 1899 - Lima, 27 de julio de 1987) abogado, jurista, profesor universitario y político peruano. Fue un eminente tratadista del Derecho Civil en el Perú y el más calificado de los codificadores y críticos del Código Civil de 1984.


title: Jaime Muñoz-Delgado

text: Ingresó en la Armada en el año 1971 siendo promovido al empleo de alférez de navío el 16 de julio de 1976. Ascendió a teniente de navío en 1979, a capitán de corbeta en 1989, a capitán de fragata en 1996 y a capitán de navío en noviembre de 2001. En octubre del año 2005 es promovido a contralmirante y a vicealmirante en julio del año 2008. En enero de 2012, asciende al empleo de almirante.


title: José León Barandiarán

text: Hijo de Augusto F. León Paredes (1866-1927), diputado por Lambayeque 1901-1912 y vicepresidente de la Cámara de Diputado en 1908 y de Margarita Barandiarán Niño Ladrón de Guevara (1867-1961). Hermano del escritor, médico y folclorista Augusto León Barandiarán (1895-1950), Se casó con Rebeca Hart Rivero con quien tuvo cuatro hijos José León Barandiarán Hart, abogado y decano de la facultad de derecho de la Universidad de Lima, Ana María, Eduardo y Miguel León Barandiarán.


title: Jaime Muñoz-Delgado

text: Entre sus destinos embarcado destacan las fragatas "Andalucía" y "Vicente Yáñez Pinzón", los submarinos "Marsopa", "Tonina", "Siroco" y "Narval". Fue Segundo Comandante del submarino "Galerna" (clase Galerna) y de la corbeta "Vencedora" donde participó en la Guerra del Golfo desplegado en el Mar Rojo de enero a mayo de 1991. Ha sido Comandante del patrullero "Bergantín", del submarino "Siroco" donde fue desplegado en la operación Sharp Guard en el Adriático, siendo el primer submarino que ha participado en una operación de mantenimiento de la paz. Ejerciendo de Capitán de Fragata ha mandado el buque de desembarco "Hernán Cortés" donde también participó en numerosas misiones de paz en las operaciones especialmente en las Charlie Sierra y Sierra Kilo. Fue nombrado jefe de la Flotilla, Base y Escuela de Submarinos en abril de 2004 y permaneció en ese destino hasta su ascenso a Contralmirante en octubre de 2005.


title: José León Barandiarán

text: En 1919 ingresó a la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, a la Facultad de Letras, Filosofía e Historia. encontrando entre sus profesores de Derecho a Manuel Vicente Villarán, cuya calidad de maestro, ahitó de-virtudes morales, supo apreciar en su justa dimensión. En la cátedra de Filosofía del Derecho, que regentaba Humberto García Urrutia, tomó contacto con la preclara figura de Rudolf Stammler, a quien se debe el renacer de la jus filosofía en el presente siglo al haberla rescatado del ostracismo a que la condenó, principalmente, el positivismo del siglo XIX.


title: Jaime Muñoz-Delgado

text: Entre sus destinos en tierra destacan el Estado Mayor de la Flotilla de Submarinos, Estado Mayor del Mando Operativo Naval y Jefe de la Sección de Doctrina de la Dirección de Doctrina y Planes de Personal, la actual Dirección de Personal. Desde su ascenso al almirantazgo ha desempeñado en el de contralmirante el puesto de jefe del Órgano Auxiliar de la Jefatura del Apoyo Logístico.


title: José León Barandiarán

text: En 1924 se graduó de Abogado y fundó una Escuela de Derecho Civil; en 1928, se inicia en la carrera docente, que signó su vida, al haber ganado por concurso una plaza como Profesor Adjunto en la Cátedra de Derecho Civil que regentaba ese gran civilista que fue Ángel Gustavo Cornejo.


title: Jaime Muñoz-Delgado

text: Como vicealmirante desempeñó los cargos de director de Mantenimiento de la Jefatura del Apoyo Logístico, y Almirante Jefe del Arsenal de Cartagena. Actualmente desempeña el cargo de almirante jefe del Apoyo Logístico de la Armada.


title: José León Barandiarán

text: Al mencionar la producción jurídica de León Barandiarán no podemos dejar de anotar, entre otros su valioso trabajo sobre el estudio comparativo de nuestro derogado Código Civil de 1852 y el Código Napoleón -recogido en la Revista del Foro- en el que vierte preciso juicio crítico sobre el Código que nos rigiera por más de ochenta años. A él hay que añadir diversos folletos tales como "Abraham Lincoln, campeón de la justicia", "La justicia", "Las antinomias del Derecho", "Algunas consideraciones sobre las Siete Partidas" y otros ensayos diseminados en revistas especializadas del país y del extranjero.


title: Jaime Muñoz-Delgado

text: Es especialista en Submarinos y Comunicaciones. Diplomado en Guerra Naval, curso que efectuó en Greenwich (Reino Unido), siendo el último curso específico de aquella escuela, y posteriormente convalidado en la Escuela de Guerra Naval española. Ha asistido asimismo a diferentes cursos en el extranjero y en el Centro de Estudios Superiores de la Defensa (CESEDEN).


title: José León Barandiarán

text: Su obra de mayor relevancia en los primeros años es “Comentarios al Código Civil” referido al códice de 1936. Su obra abarca el Título Preliminar, el derecho de personas, acto jurídico, derecho de las obligaciones y contratos dentro del Código Civil de 1936.


title: Jaime Muñoz-Delgado

text: El 27 de julio de 2012, el BOE recogía su nombramiento como jefe de Estado Mayor de la Armada. Fue relevado de este puesto el 1 de abril de 2017, asistiendo a la toma de posesión de su sucesor el almirante general López Calderón.


title: José León Barandiarán

text: En sus Comentarios, como es sabido por todos los estudiosos del Derecho Civil en Perú, León Barandiarán estudia artículo por artículo el código de 1936, efectuando una acuciosa investigación del sentido de la norma jurídica mediante un profundo análisis de las cuestiones tratadas; refiriéndose, cuando es posible a la esclarecedora opinión del codificador, recogiendo diestramente el aporte de la doctrina que maneja con maestría, acudiendo con frecuencia al Derecho


title: José León Barandiarán

text: La sabiduría jurídica de León Barandiarán hizo posible que regentara no sólo diversas cátedras de Derecho Civil sino que asumiera también la enseñanza de otras disciplinas del Derecho, como es el caso del Derecho Constitucional, del Derecho Comercial, del Derecho Internacional Privado o de la Filosofía del Derecho, entre otras.


title: José León Barandiarán

text: Su afición a la filosofía fue una constante en su vida. Comprendió que ella ilumina la ciencia jurídica, otorgándole sus necesarios supuestos. Tal vez, por ello, su tesis para optar el grado de Doctor en Derecho, en 1938, se refiere a las “Cuestiones de la Filosofía del Derecho” y, por la misma razón, años más tarde, estudia a Martin Heidegger proyectado en lo jurídico. Son también dignos de recordar otros trabajos de alta calidad dedicados a esta materia, como es el caso de “La justicia”, “El derecho como categoría dimensional humana”, “El movimiento jurídico europeo”, “La concepción de la ley en Santo Tomás”, “El concepto del derecho” y “La dimensión temporal del derecho”.


title: José León Barandiarán

text: Profesó en varias universidades del país. Se le recuerda como catedrático en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, su Alma Mater, pero actuó igualmente en la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP), en la San Martín de Porres, ambas en Lima, en la San Luis Gonzaga de Ica y en la Pedro Ruiz Gallo de Lambayeque. Hasta poco antes de su muerte enseñó en la Universidad de Lima.


title: José León Barandiarán

text: En 1930 integró la Comisión que redactó un Proyecto de Constitución Política del Estado, y en 1931 a la Comisión encargada de redactar el Proyecto de Ley de la Reforma Universitaria. Fue miembro de las comisiones de reforma del Código de Comercio, de la Ley del Notariado y de la Ley Orgánica del Poder Judicial.


title: José León Barandiarán

text: Fue Ministro de Justicia en el último año de la presidencia de José Luis Bustamante y Rivero (1948), resistió el golpe militar del general Manuel A. Odría, junto al gobierno constitucional.


title: José León Barandiarán

text: En 1965, se creó una Comisión Reformadora, conformada por los más destacados profesores especialistas en cada uno de los libros que componen el Código Civil, encargada de revisar el Código Civil peruano de 1936.


title: José León Barandiarán

text: Después de aproximadamente veinte años, periodo interrumpido entre los gobiernos militares de 1968 y 1980,  el esfuerzo del arduo trabajo de la Comisión dio como resultado la promulgación del Código Civil de 1984.


title: José León Barandiarán

text: Formó parte la Comisión encargada de elaborar el proyecto de Constitución del Estado de 1979, formando posteriormente otras comisiones. Incluso, llegó a ser Presidente de la Comisión de Reforma de la Ley del Notariado, Presidente de la Comisión de Reforma de la Ley Orgánica del Poder Judicial.


title: José León Barandiarán

text: Decano de la Facultad de Derecho (1956-1957) y Rector de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (1957-1961).


title: José León Barandiarán

text: Entre las distinciones que recibió se hallan las de Rector Honorario de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (UNMSM), Profesor Emérito de la Facultad de Derecho, catedrático Honorario de las universidades de Lambayeque, Trujillo, Huánuco, Junín, Piura, Cusco, y Arequipa, catedrático Honorario de la Academia Colombiana de Jurisprudencia, de la Universidad de Chile, del Colegio de Abogados de México, miembro honorario del Colegio de Abogados de Lima (CAL), Doctor Honoris Causa de la Universidad Rockefeller de USA, entre otros. En el año 1983, en reconocimiento al valioso aporte ofrecido a la cultura y al magisterio, el Gobierno de Fernando Belaunde Terry le concede las Palmas Magisteriales en el rango de Amauta, aceptando asimismo la Medalla del Congreso, la de Orden del Sol del Perú en el grado de Gran Oficial y el galardón de la Corte Suprema de Justicia en el grado de Gran Cruz de la Orden Peruana de Justicia.


title: José León Barandiarán

text: En el año 1944 se le otorga el Premio Nacional de Fomento a la Cultura Francisco García Calderón. En el año de 1961 las facultades de Derecho del Perú, reunidas en el Cuzco, le distingue el máximo galardón que se concede a un profesor peruano al designarlo como Maestro de la Docencia Jurídica. Durante la Segunda Legislatura Ordinaria de 1998 16ª A Sesión, el 9 de junio de 1999, se aprueba, por consenso en el curso del debate, una comisión especial encargada de celebrar y organizar los sucesos conmemorativos del primer centenario del nacimiento del jurista José León Barandiarán.


title: José León Barandiarán

text: Referencia: (CMB) Carlos Milla Bartres (Diversos), DICCIONARIO HISTORICO Y BIOGRAFICO DEL PERU Siglos XV-XX Tomo V H-M Editorial Milla Bartres, S.A.1986, pag 218,219.


title: José León Barandiarán

text: Temas de Derecho, Homenaje a José León Barandiarán 3 Tomos Comisión Encargada de celebrar el centenario del nacimiento de José León Barandiarán


title: José León Barandiarán

text: Referencia: Fondo Editorial del Congreso Temas de derecho Homenaje a José León Barandiarán / presentación de Martha Hildebrandt, introd. Jorge Avendaño V. – Lima: Congreso del Perú , 2000 1272 pp ISBN 9972-755-45-2 ISBN 9972-755-48-7


title: Manuel Masías

text: Manuel Alejandro Masías Oyanguren (Callao, 24 de agosto de 1962) es un abogado y político peruano. Fue Congresista de la República durante el periodo 2000-2001 y durante 2007-2010.


title: Campeonato Regional de Fútbol (Chile)

text: El Campeonato Regional de Fútbol es un torneo semiprofesional chileno, que fue disputado entre 1949 y 1967 por clubes pertenecientes a la Antigua Provincia de Concepción, además de algunos clubes de otras provincias aledañas como Linares, Cautín, Ñuble y Arauco, entre estos llegaron al profesionalismo Fernández Vial, Huachipato, Naval, Federico Schwager y Minas Lota (que se fusionaron como Lota Schwager), Deportes Temuco, Lister Rossel (que venía del profesionalismo) y Ñublense. En el año 2017 se vuelve a disputar este campeonato regional, pero no para ser retomado, si no que para mantener a los equipos eliminados de la fase final del torneo que estaban inactivos, en ritmo de competencia para el año 2018. El campeón de la 22.º versión fue Lota Schwager.


title: Manuel Masías

text: Nació en la provincia constitucional del Callao, el 24 de agosto de 1962 en el distrito de Bellavista. Hijo de Manuel Masías Abadía y Patricia Oyanguren de Masías. Es el 2.º de 3 hermanos.


title: Campeonato Regional de Fútbol (Chile)

text: El Campeonato Regional de Concepción, como también fue conocido, registra memorables jornadas deportivas que tuvieron como escenario varias ciudades del sur de Chile, tradicionalmente rivales. Especialmente recordados son los enfrentamientos entre Fernández Vial, equipo ferroviario de Concepción y el Naval de Talcahuano, representante de la Armada de Chile. Ambos cuadros militaron años más tarde en el Torneo Profesional de la Asociación Central de Fútbol.


title: Manuel Masías

text: Realizó sus estudios primarios y secundarios en el Colegio de la Inmaculada. Egresó en 1979 y sus estudios universitarios los realizó en la Universidad de San Martín de Porres donde cursó la carrera de Derecho, graduándose de abogado en 1985.


title: Campeonato Regional de Fútbol (Chile)

text: Este torneo concentraba la atención futbolística de 12 importantes ciudades de la zona. Participaron equipos de Linares, Chillán, Concepción, Coronel, Lota, Talcahuano, Penco, Lirquén, Tomé, Los Ángeles, Temuco y Victoria. Todas las grandes empresas de la zona industrial tenían sus representantes. Estaban presentes los mineros del carbón, los acereros, los telares, los náuticos, los ferroviarios, los loceros y los universitarios.


title: Manuel Masías

text: Tiene una maestría en Ciencias Penales de la Pontificia Universidad Católica del Perú y participó del Programa de Gobernabilidad y Ciencia Política de esa misma casa de estudios conjuntamente con la Universidad George Washington.


title: Campeonato Regional de Fútbol (Chile)

text: Pese a que estos equipos eran amateurs o semiprofesionales, sostuvieron importantes encuentros con selecciones de jerarquía mundial. Así fue como en los primeros años de la década de 1960, los principales equipos del torneo, Vial y Naval, fueron dignos rivales de equipos que contaban en sus filas con los mejores futbolistas del orbe de esa época. Los ferroviarios enfrentaron en la inauguración del Estadio Las Higueras, a la Selección de fútbol de Hungría que se preparaba para participar en la Copa Mundial de Fútbol de 1962 a realizarse en Chile, y que contaba en sus filas a algunos notables de la selección subcampeona del mundo de 1954, como Tichy y Grosics. Por su parte, los náuticos recibieron en el Estadio El Morro al Santos de Brasil comandada por el Rey Pelé, y que acababa de ganar la Copa Intercontinental de Clubes.


title: Manuel Masías

text: Masías Oyanguren -en su inicio profesional- ejerció la abogacía en el Estudio Navarro Abogados, al cual perteneció hasta el año 1997, fecha en la que se separó del mismo para formar su propio estudio, el Estudio Masías Abogados.


title: Manuel Masías

text: Fue gerente del Instituto Pro Transporte de Lima y de Transporte Urbano de la Municipalidad de Lima, además de director de la Caja Metropolitana de Lima (2002-2006) y del Instituto Metropolitano de Planificación.


title: Manuel Masías

text: Su carrera política empieza en las elecciones municipales de 1989, donde fue elegido Regidor de Miraflores por el FREDEMO para el periodo municipal 1989-1992.


title: Manuel Masías

text: En las elecciones constituyentes de 1992, postuló al Congreso Constituyente Democrático por el Partido Popular Cristiano, sin embargo no resultó elegido.


title: Manuel Masías

text: En las elecciones municipales de 1993, fue elegido Regidor de Lima por el Partido Popular Cristiano para el periodo municipal 1993-1995.


title: Manuel Masías

text: En las elecciones municipales de 1995 y en las elecciones municipales de 1998, fue nuevamente reelegido Regidor de Lima por Somos Perú bajo la gestión de Alberto Andrade, para los periodos 1995-1998 y 1998-2002.


title: Manuel Masías

text: En las elecciones generales del 2000, Masías fue elegido Congresista de la República por Somos Perú, con 22,106 votos, para el periodo parlamentario 2000-2005.


title: Manuel Masías

text: Durante su labor en legislativo, Masías fue un opositor a la reelección de Alberto Fujimori y en noviembre del 2000, fue elegido Vicepresidente del Congreso en la lista encabezada por Valentín Paniagua.


title: Manuel Masías

text: Luego de la publicación de los Vladivideos, la renuncia de Alberto Fujimori a la Presidencia de la República mediante un fax y la juramentación de Valentín Paniagua a la Presidencia Interina, el cargo parlamentario de Masías fue reducido hasta el 2001, donde se convocaron a nuevas elecciones generales.


title: Manuel Masías

text: Para las elecciones municipales del 2002, anunció su candidatura a la por Unidad Nacional, sin embargo no resultó elegido.


title: Manuel Masías

text: En las elecciones municipales del 2006, Masías fue elegido por Unidad Nacional para el periodo municipal 2006-2010.


title: Manuel Masías

text: Masías presentó su renuncia a la alcaldía el 11 de octubre de 2010 a pesar de que su gestión debía continuar hasta el 31 de diciembre de ese año.


title: Manuel Masías

text: Para las elecciones generales del 2011, Masías anunció su candidatura al Congreso de la República por Solidaridad Nacional en calidad de invitado, sin embargo, renunció a su candidatura.


title: Manuel Masías

text: En las elecciones municipales del 2010, Masías intentó su reelección a la por Unidad Nacional, sin embargo, fue vencido por Jorge Muñoz de Somos Perú.Igualmente fue vencido por Muñóz en las de elecciones municipales del 2014.


title: Manuel Masías

text: En las de elecciones municipales del 2018, nuevamente Masías fue vencido por Luis Alfonso Molina quien resultó elegido por Solidaridad Nacional.


title: Manuel Masías

text: Durante las elecciones parlamentarias del 2020, Masías postuló al Congreso de la República por Somos Perú. Sin embargo, si bien el partido tuvo representación en el Congreso, Masías no resultó elegido.


title: Manuel Masías

text: En enero del 2020, Masías renunció a Somos Perú tras tener discrepancias con algunos miembros de partido. En noviembre del 2020, criticó la afiliación de Martín Vizcarra como candidato al Congreso de la República y de Daniel Salaverry como candidato presidencial de Somos Perú.


title: Manuel Masías

text: A inicios del 2021, Masías anunció su afiliación a Alianza para el Progreso y apoyó la candidatura de César Acuña para las elecciones generales del 2021.


title: Leon Ames

text: Leon Ames (Portland, Indiana; 20 de enero de 1902-Laguna Beach, California; 12 de octubre de 1993) fue un actor teatral, cinematográfico y televisivo estadounidense. Es sobre todo conocido por su retrato de figuras paternas en filmes como "Meet Me in St. Louis" (1944), "Mujercitas" (1949), "On Moonlight Bay" (1951) y "By the Light of the Silvery Moon" (1953), siendo su papel más famoso el de Kyle Sackett en el filme "El cartero siempre llama dos veces" (1946).


title: Leon Ames

text: Su verdadero nombre era Harry Wycoff, y nació en Portland, Indiana, siendo su padres Charles Elmer Wycoff y Cora A. De Moss. Algunas fuentes dan como su verdadero apellido Wykoff o Waycoff, y en sus primeras películas actuó con el nombre de Leon Waycoff.


title: Leon Ames

text: Ames debutó en el cine actuando en "Quick Millions" (1931) y, en los años 1940, trabajó contratado por Metro-Goldwyn-Mayer. Hizo su primera actuación radiofónica en enero de 1947 en el programa "Grand Central Station".


title: Leon Ames

text: Entre las películas de mayor fama para las que actuó figuran "El cartero siempre llama dos veces" (1946), "On Moonlight Bay" —con Doris Day y Gordon MacRae—, "By the Light of the Silvery Moon", "Peyton Place" (1957), "From the Terrace" —con Paul Newman— (1960), "Un sabio en las nubes" —film de The Walt Disney Company— (1961), "Son of Flubber", "Tora! Tora! Tora!" (1970), y "Peggy Sue Got Married" —con Kathleen Turner— (1986).


title: Leon Ames

text: De sus trabajos para la televisión destacan las producciones "Life With Father" (1953-1955) y "Father of the Bride" (1961-1962), serie en la cual su personaje pasó a ser el centro del show con el paso de las emisiones.


title: Leon Ames

text: En televisión también actuó en el programa "Mister Ed" (1963 - 1966) tras la muerte del actor Larry Keating. Igualmente, Ames interpretó episodios de la serie de antología de la NBC "The Barbara Stanwyck Show", así como el show de CBS "Storefront Lawyers".


title: Leon Ames

text: Ames fue uno de los fundadores del Sindicato de Actores de Cine en 1933, siendo su presidente en 1957. En 1980, tras 50 años en el mundo del espectáculo, a Leon Ames se le concedió el .


title: Leon Ames

text: Leon Ames falleció en Laguna Beach, California, en 1993, a causa de un ictus. Tenía noventa y un años de edad. Fue enterrado en el Cementerio Forest Lawn Memorial Park, en Hollywood Hills. Desde 1938 había estado casado con Christine Gossett, con la que tuvo dos hijos.


title: Leon Ames

text: El 12 de febrero de 1964, Ames y su esposa fueron secuestrados en su propia casa por un intruso que pedía 50 000 dólares como rescate. Ames llamó a su socio, que obtuvo el dinero del banco, llevándolo a la casa, según instrucciones. Tras comprobar el dinero, el secuestrador le dejó en la casa, atado con cinta, ordenando a su esposa que le llevara en el coche de la pareja. También obligó a subir al vehículo al socio y a un visitante a la casa de Ames. Finalmente, la policía —que había sido alertada por el socio mientras conseguía el dinero— rodeó el coche y liberó a los rehenes.


title: Estación de Granollers Centro

text: Granollers Centro o simplemente Granollers (en catalán y según Adif "Granollers Centre") es una estación ferroviaria situada en el municipio español de Granollers, en la provincia de Barcelona, comunidad autónoma de Cataluña.


title: Estación de Granollers Centro

text: Es la estación central de este municipio, que tiene otra que da servicio a la zona norte compartida con Las Franquesas del Vallés y otra compartida con Canovellas en la R3. Junto a la estación paran autobuses interurbanos, por lo que es un pequeño intercambiador multimodal tren-autobús.


title: Estación de Granollers Centro

text: Dispone de servicios de Media Distancia y forma parte de las líneas R2 y R8 de la red de Cercanías Barcelona operada por Renfe.


title: Estación de Granollers Centro

text: La estación se encuentra en el punto kilométrico 28,7 de la línea férrea Barcelona-Cerbère en su sección entre Barcelona y Massanet a 141 metros de altitud. El tramo es de vía doble y está electrificado.


title: Estación de Granollers Centro

text: La estación fue inaugurada el 22 de julio de 1854 con la puesta en marcha de la línea Barcelona-Granollers. Las obras y explotación inicial corrieron a cargo de la Compañía de los Caminos de Hierro de Barcelona a Granollers también llamada Compañía de los Caminos de Hierro del Norte de Barcelona. Varias fusiones y uniones empresariales tan habituales en el ferrocarril de finales del siglo XIX hicieron que la estación pasara por diferentes manos hasta recalar en TBF en 1875 que aglutinó varias de las pequeñas compañías de la época que operaban en la zona de Cataluña. En 1889, TBF acordó fusionarse con la poderosa MZA, dicha fusión se mantuvo hasta que en 1941 la nacionalización del ferrocarril en España supuso la desaparición de todas las compañías privadas existentes y la creación de RENFE.


title: Estación de Granollers Centro

text: Originalmente la estación estaba ubicada en lo que hoy es la plaza Barangé, con acceso por la avenida Sant Esteve, por donde transitaban los ferrocarriles. En 1896 MZA urbanizó también unos jardines públicos, al lado de la terminal, conocidos como Parque de la estación. Debido al crecimiento urbano de la ciudad, en los años 1930 se iniciaron los trámites para trasladar la estación y desviar las vías, que cruzaban el centro histórico de la ciudad. El nuevo trazado de la vía, más al este, no se inauguró hasta 1958, con un apeadero provisional de madera. La antigua estación de MZA siguió abierta hasta 1960 para los servicios de mercancías y fue definitivamente desmantelada en 1966. El 21 de diciembre de 1964 se inauguró la estación actual, en substitución de la de madera.


title: Estación de Granollers Centro

text: Desde el 31 de diciembre de 2004 Renfe Operadora explota la línea mientras que Adif es la titular de las instalaciones ferroviarias.


title: Estación de Granollers Centro

text: El edificio para viajeros es un amplio recinto de base rectangular, dos alturas y disposición lateral a las vías. En general tiene un diseño clásico que se ha visto alterado con algunos añadidos posteriores de aspecto más moderno como la estructura de acero y vidrio que amplia el acceso principal. Cuenta con una importante playa de vías formada por dos vías generales (vías 1 y 2), cuatro derivadas (vías 3, 4, 5 y 7) y cuatro vías muertas (vías 6, 8, 10 y 12). El acceso a las vías se realiza gracias a tres andenes, uno lateral y dos centrales. El cambio de uno a otro es posible tanto gracias a unos pasos subterrános como usando un paso a nivel cercano.


title: Estación de Granollers Centro

text: Cuenta con taquilla, máquina expendedora de billetes, torniquetes de acceso, quiosco, un bar y otras dependencias anexas.


title: Estación de Granollers Centro

text: Gracias sus trenes Regionales Renfe presta servicios de Media Distancia cuyos destinos principales son Barcelona y Cerbère pasando por Figueras y Gerona.


title: Estación de Granollers Centro

text: Forma parte también de las líneas R2 y R8 de Cercanías Barcelona operadas por Renfe, siendo terminal de esta última y de la línea R2 en su tramo general no así en su tramo norte ya que esta continúa hasta Massanet-Massanas.


title: Santuario de Nuestra Señora de los Milagros (Santa Fe)

text: El Santuario de Nuestra Señora de los Milagros es un templo católico de la arquidiócesis de Santa Fe de la Vera Cruz construido por la Compañía de Jesús durante el siglo XVII. Se encuentra ubicado en la calle San Martín al 1588, en la ciudad de Santa Fe, provincia de Santa Fe, Argentina.


text: Muchos habitantes de la recién fundada Santa Fe, en 1573, a orillas del río Quiloazas, querían contar con la presencia de los religiosos de la Compañía de Jesús, tanto que en 1595 los cabildantes le escriben al Padre Provincial Juan Romero, SJ residente en Asunción, por el pedido del envío de religiosos jesuitas, los cuales llegarían en 1609. Estos primeros religiosos fueron el sacerdote Francisco del Valle, SJ y el hermano Juan de Sigordia, SJ y en 1610 se comenzaría la construcción de la iglesia y la escuela que éstos, junto a otros jesuitas que llegaban, manejaron hasta el traslado de la ciudad en el que actualmente está instalada, entre 1651 y 1660. El templo actual se terminó de construir en 1670, ocupando el mismo lugar que tenía en Santa Fe "La Vieja".


text: Fue erigido como Santuario el mismo día que se realizó la Coronación Pontificia del Cuadro ""de la Pura y Limpia Concepción"", el 9 de mayo de 1936 por el papa Pío XI. Presidió la ceremonia el Cardenal Santiago Copello y asistieron fieles y jesuitas de todo el país. Fue declarado Monumento Histórico Nacional en 1942 por decreto n.º 112.765.


text: El religioso y artista Luis Berger, SJ de paso hacia la reducción de San Ignacio Miní por 1634, representó en un cuadro a la Mujer del capítulo 12 del "Apocalipsis", a pedido de la Congregación Mariana, ya establecida en la ciudad. Este lienzo de 1,33 por 0,96 m fue llamado “"de la Pura y Limpia Concepción"”.


text: Al amanecer del 9 de mayo de 1636, el Padre Rector del Colegio y de la Iglesia, Pedro de Helgueta, SJ oraba arrodillado frente al cuadro, como todas las mañanas, en el templo. Al finalizar la misa a las ocho horas, descubrió que la imagen estaba húmeda, pero pronto comprendió que de la mitad para arriba la pintura estaba totalmente seca, mientras que hacia abajo corría mucha agua como resultado de innumerables gotas emanadas en forma de sudor, tanto que ya estaba mojando los manteles del altar y el piso. Junto al sacerdote varias personas se acercaron y comprobaron los hechos, que duraron aproximadamente una hora. Comenzaron a absorber el agua en algodones y lienzos, y la cantidad de personas frente al suceso fue aumentando. En poco tiempo, entre otros habitantes de la aún pequeña ciudad, llegaron el sacerdote Hernando Arias de Mansilla, vicario y juez eclesiástico; Don Alonso Fernández Montiel, teniente de gobernador y justicia mayor; el general Don Juan de Garay, hijo del fundador; y Don Juan López de Mendoza, el escribano del rey. Todo esto duró aproximadamente una hora, como dicta el acta labrada por el escribano.


text: En los días y años siguientes al hecho, se sucedieron varias curaciones milagrosas atribuidas al primero, recopiladas por el escribano, con lo cual los santafesinos empezaron a invocar a la Virgen con el título de “Nuestra Señora de los Milagros”. Monseñor Cristóbal de Aresti, Obispo de la Diócesis de Asunción del Paraguay, de la que dependía entonces Santa Fe, reconoció al sudor como auténtico milagro, al contar con suficientes testigos, y el 22 de diciembre el propio obispo, de paso hacia Buenos Aires, paró en Santa Fe a reconocer los hechos.


text: Debido a la expulsión de los jesuitas del Imperio español, y con las severas restricciones de mantener cerrados el Colegio y la Iglesia, desde 1767 hasta 1862 se suspendió el culto a Nuestra Señora de los Milagros. Entonces, ante la presión pública, el Cabildo permitió retirar el cuadro de la iglesia y trasladarlo a la iglesia matriz (Catedral metropolitana Todos los Santos). Con la llegada de los sacerdotes mercedarios, quienes se hicieron cargo tanto del colegio como de la iglesia, el cuadro volvió a su lugar.


text: El 9 de mayo de 1936 el Papa Pío XI otorgó la Coronación Pontificia al cuadro de Nuestra Señora, cambiándolo al centro del altar mayor. La Santísima Virgen María, en su advocación de Nuestra Señora de los Milagros, fue declarada Patrona de la Provincia Argentino-Uruguaya de la Compañía de Jesús.


text: Una placa en la fachada exterior, arriba de la puerta principal, indica el año de su origen, 1660. La primera construcción, terminada en 1700, contaba con una torre en su lado norte, que se derrumbó en 1714, ocupando su lugar un techo de chapas sobre tirantería de madera a nivel superior de su frente del mismo lado. En el eje de la nave central, una puerta con arco de medio punto, enmarcada por pilastras y un dintel recto, sirve de acceso principal y único desde la calle. Al nivel del coro interior, se encuentran tres ventanas, rematadas con frontis de molduras curvas que sirve de cierre superior, la central y mayor, cegada interiormente con pared.


text: La torre actual fue terminada en 1755, respondiendo a un planteo arquitectónico provisto de ornatos, pilastras, cornisas y vanos que rematan en un campanario coronado por una espadaña cuadrangular con pilares en las esquinas. Cuenta con tres niveles. El primero sirve de acceso al coro, el segundo al campanario, que cuenta con tres campanas suspendidas de vigas de madera dura, y por último el que accede a la espadaña. Todos ellos con estructura de vigas y alfajías de madera que sostienen ladrillos de plano como soporte del contrapiso y piso de cemento. Por dentro son visibles los dinteles, refuerzos horizontales y verticales insertos en la mampostería primitiva de gran espesor y rusticidad desprovista de revestimientos o revoques.


text: Contaba con una nave de planta rectangular y cruz latina, contando con los primitivos muros de tapia, piedra del río Paraná y ladrillos de adobe, con espesores de más de 2 m en algunos casos, techado a dos aguas con cubierta de tejas, actualmente de chapas galvanizadas sobre cielorraso de yeso, como cañón corrido. A principios del siglo pasado se le agregaron dos naves laterales, al norte ocupando el antiguo cementerio y al sur parte del Patio de los Naranjos, unidas espacialmente con la nave central por tres arcos de medio punto, introduciendo al mismo tiempo, elementos decorativos de estilo neoclásico. Estas naves laterales tienen en su cubierta, tres cupulines de planta circular y bóveda esférica que sobresalen exteriormente. Además cuenta con seis vitrales y dos puertas que unen con el Patio de los Naranjos del Colegio de Inmaculada Concepción.


text: Al introducirse los cambios en la liturgia, acordadas por el Concilio Vaticano II, se colocó piso de mosaicos calcáreos y un escalón de madera en donde estaría el comulgatorio, salvando el desnivel. Además se retiró del retablo la mesa del altar mayor, centrándolo para la celebración de la misa de cara a los fieles. Este retablo, hecho en la antigua reducción de Loreto -al igual que el púlpito- aloja en su centro el milagroso cuadro de la Virgen de los Milagros pintado en el año 1634.


text: Alrededor de veinte órganos Cavaillé-Coll fueron traídos a la Argentina, la mayoría a Buenos Aires y la provincia, pero de todos ellos, este es el único que es considerado fabricado por el propio Aristide Cavaillé-Coll, y no su sucesor Charles Mutin, y se encuentra en este santuario. Este fue fabricado en 1886 y corresponde al Ópus 589 de la fábrica de Cavaillé-Coll. Inicialmente fue instalado en la también jesuítica Iglesia del Salvador en Buenos Aires, pero en 1909 fue trasladado a su ubicación actual. Del mismo estilo solo se encuentran otros dos órganos en el mundo, uno esta en Brasil y el otro en Francia. El mecanismo original nunca fue modificado, aunque si ciertos tubos fueron reemplazados, por razones desconocidas, en 1982 por Sergio Silvestri Budelli. El sistema del compresor de aire es accionado actualmente por un potente motor eléctrico.


text: Este órgano tiene dos teclados manuales de 56 notas Do a Sol un teclado de pedal de 32 notas Do a Sol. y consta de 1512 tubos de diferente material. Los registros de cada uno son los siguientes:


title: Adria Airways

text: Adria Airways (anteriormente: "Inex-Adria Aviopromet") fue la compañía aérea nacional de Eslovenia, tenía su sede en la capital Liubliana. La compañía volaba en Europa y a Oriente Medio. La compañía fue establecida en 1961 y fue parte de la alianza global de líneas aéreas Star Alliance. Tuvo su principal base de operaciones en el aeropuerto de Liubliana hasta su bancarrota en septiembre de 2019.


title: Adria Airways

text: "Ámsterdam-Schiphol, Barcelona, Birmingham, Bruselas, Copenhague, Dublín, Fráncfort del Meno, Estambul-Atatürk, Kiev-Boryspil, Londres-Gatwick, Mánchester, Moscú-Sheremetyevo, Múnich, Ohrid, París-Charles de Gaulle, Podgorica, Priština, Rzeszów, Sarajevo, Skopje, Tirana, Viena, Varsovia, Zúrich, Aeropuerto de Liubliana".


title: Bethanie Mattek-Sands

text: Bethanie Mattek, de casada Mattek-Sands (Rochester, Minnesota, 23 de marzo de 1985), es una tenista profesional de los Estados Unidos.


title: Bethanie Mattek-Sands

text: Se casó el 29 de noviembre de 2008 con Justin Sands, presidente de una compañía de seguros. Desde esa fecha añadió a su apellido el de su esposo: Bethanie Mattek-Sands. Ha ganado cinco títulos individuales y tres títulos dobles en el circuito de la ITF. Además ha ganado también cuatro títulos en dobles en el circuito de la WTA. Su pareja habitual como experta doblista es la checa Lucie Šafářová.


title: Bethanie Mattek-Sands

text: Es famosa por sus peinados y sobre todo su extravagante indumentaria en la pista, en la que suele usar complementos o calzar botas o calcetines negros o llevar marcas de pintura bajo los ojos como los jugadores de fútbol americano; por este motivo fue sancionada en el US Open de 2005 cuando jugó en la pista con un sombrero Stetson de "cowboy"; sin embargo, esto también le ha valido jugosos contratos publicitarios. Tan extraños atuendos terminaron por granjearle el mote periodístico de "Lady Gaga del tenis".


title: Bethanie Mattek-Sands

text: En el torneo femenino individual de Wimbledon de 2017 sufrió una dolorosa e importante lesión cuando jugaba un partido de segunda ronda con Sorana Cîrstea y tuvo que ser llevada a un hospital local con una "lesión aguda en la rodilla" que consistió en rotura de su tendón rotuliano. Mattek-Sands ya había sufrido un desgarro del ligamento colateral mediano en la misma rodilla en septiembre de 2013.


title: Torneo Federal B 2015

text: El Torneo Federal B 2015, fue la segunda temporada del certamen, perteneciente a la cuarta categoría para los en el esquema de las .


title: Datanálisis

text: Datanálisis es una encuestadora venezolana con actividades en la región andina, Centroamérica y el Caribe.


title: Torneo Federal B 2015

text: Hubo siete equipos ascendidos del Torneo Federal C 2015, mientras que no hubo descendidos del Torneo Federal A 2014.


title: Torneo Federal B 2015

text: Cinco equipos renunciaron a sus plazas ante las dificultades económicas del torneo, descendiendo automáticamente de categoría.


title: Torneo Federal B 2015

text: Se dividió a los 134 equipos por cercanía geográfica en 6 zonas de 11, 4 de 12 y 2 de 10. Dentro de su respectiva zona se enfrentaron entre sí en dos ruedas de todos contra todos. En las zonas de 10 equipos (zona 8 y zona 9) hubo dos fechas de interzonales. Los cinco primeros de las zonas de 12 más los cuatro primeros y los cuatro mejores quintos de las de 10 y 11 clasificaron a la segunda fase.


title: Torneo Federal B 2015

text: Los 56 equipos clasificados se dividieron, por cercanía geográfica, en 8 zonas de 7 equipos cada uno, los cuales jugaron entre sí a una rueda de todos contra todos. Clasificaron a la Tercera fase los 3 primeros de cada zona, un total de 24 equipos.


title: Torneo Federal B 2015

text: La Tercera fase la disputaron, por eliminación directa, a doble partido, uno en cada sede, los 24 equipos clasificados en la Segunda . Los 12 equipos ganadores clasifican a la Cuarta Fase.


title: Torneo Federal B 2015

text: La Cuarta fase estará integrada por los 12 ganadores de la Tercera, que se enfrentarán a doble partido por eliminación directa. Los 6 ganadores clasificarán a la Quinta fase, en la que se volverán a enfrentar por eliminación directa a doble partido.


title: Torneo Federal B 2015

text: Perdieron la categoría los tres peores equipos de cada zona de la Primera fase. En todos los casos de empates en puntos de dos o más equipos de la misma zona, a los fines de determinar los descensos, se realizaron partidos definitorios entre ellos, de acuerdo con lo establecido en el art. 111 del Reglamento General de la AFA.


title: Aplicación distribuida

text: Una aplicación con distintos componentes que se ejecutan en entornos separados, normalmente en diferentes plataformas conectadas a través de una red. Las típicas aplicaciones distribuidas son de dos niveles (cliente-servidor), tres niveles (cliente-middleware-servidor) y multinivel.


title: Aplicación distribuida

text: Algunas de las aplicaciones distribuidas más conocidas son "remote login", correo electrónico, navegación Web, streaming, telefonía IP y compartición de ficheros(P2P).


title: Aplicación distribuida

text: Kurose J. F.; Ross K. W., REDES DE COMPUTADORES."Un enfoque descendente basado en Internet" (2.ed 2004), Pearson Educación ed.


title: Guillermo Durán Arcentales

text: Guillermo Durán Arcentales (Quito, 2 de noviembre de 1925 - Quito, 23 de febrero de 1985) fue un general del Ejército del Ecuador y miembro del triunvirato militar, llamado "Consejo Supremo de Gobierno" de Ecuador, que entre 1976 y 1979, ejerció de facto, los poderes del Estado.


title: Guillermo Durán Arcentales

text: Nació en la ciudad de Quito, hijo del también militar mayor Segundo Durán Pastor y la señora Guadalupe Arcentales. Su educación primaria la realizó en la escuela El Cebollar y la secundaria entre el Colegio San Gabriel y el Colegio Militar Eloy Alfaro. Posteriormente tomaría cursos castrenses en la Academia de Guerra del Ecuador y en el Fort Gulick de Panamá.


title: Guillermo Durán Arcentales

text: A lo largo de su carrera militar desempeñó diversos cargos, entre ellos, haber sido Comandante del Batallón de Infantería No.5 del Guayas, Director de la escuela de Infantería, Jefe del Departamento de Operaciones de la Comandancia General del Ejército, subdirector de la Academia de Guerra del Ejército y comandante de las divisiones de Infantería No.3 y No.5. Así mismo desempeñó cargos diplomáticos como agregado militar del Ecuador en la Embajada de Ecuador en Venezuela y representante de las Naciones Unidas en las Fuerzas de Paz del Líbano, en 1958.


title: Guillermo Durán Arcentales

text: Durante la dictadura del Gnral. Guillermo Rodríguez Lara se desempeñó como Gobernador del Guayas; entre julio de 1973 y mayo de 1975, Ministro de Educación Pública y Deportes y desde 1975 Ministro de Gobierno, hasta que el Gobierno de Rodríguez Lara fue depuesto, por el triunvirato militar que él mismo conformaría; Duran representó a la fuerza terrestre en el Consejo de Gobierno de facto. Esta Junta de Gobierno gobernó Ecuador, desde 1976 y 1979, cuando Ecuador volvió a un régimen constitucional y democrático. El General Duran, se retiró entonces de la vida pública y falleció en Quito en 1985.


title: Néstor Robles

text: Néstor Robles ( La Plata, Buenos Aires, Argentina; ¿? - Ibídem; 9 de agosto de 2011) fue un actor cómico, imitador, guionista y director teatral argentino de larga trayectoria artística.


title: Néstor Robles

text: Gran actor, dúctil y creativo, Néstor Robles, se inició en la "Troupe de Medicina" en 1971 cuando fue traído de México donde se encontraba haciendo giras por el empresario Hugo Monti, faltando dos temporadas para que finalice el primer grupo.


title: Néstor Robles

text: Alcanzó su alto nivel de popularidad al integrarse en el grupo "I Médici Concert" , de gran trayectoria en las décadas de 1970 y 1980, formada también junto a los actores Mario Castiglione, Raúl Gallo, Raúl Ingaramo, José Gutiérrez Lái, entre otros . Este grupo surgió entre estudiantes de medicina como sucedáneo popular de Les Luthiers. Con él trabajó como guionista e imitador de carismáticas figuras como Rafaella Carrá.


title: Néstor Robles

text: En el cine acompañó, siempre con roles de reparto, a figuras como Alberto Olmedo, Jorge Porcel, Juan Carlos Altavista y Juan Carlos Calabró.


title: Néstor Robles

text: En teatro se destacó como actor, director y también como guionistas de varias obras. Realizó 10 espectáculos de café concert y unipersonales de humor, siendo coautor junto a Carlos A. Gematti (Corneta), Dov Segal y Norman Erlich.


title: Néstor Robles

text: El cómico Néstor Robles falleció el martes 9 de agosto de 2011 tras una súbita dolencia en la Casa del Teatro donde vivió sus últimos años. Sus restos descansan en el Panteón de la Asociación Argentina de Actores del Cementerio de la Chacarita.


title: Lucilio Vanini

text: Lucilio Vanini (Taurisano, 1585–Toulouse, 9 de febrero de 1619) fue un librepensador italiano, que en sus trabajos firmaba como Giulio Cesare Vanini. Terminó sus días quemado en la hoguera.


title: Lucilio Vanini

text: Nació en Taurisano, cerca de Lecce, y estudió filosofía y teología en Roma. Tras volver a Lecce se centró en estudiar física -principalmente medicina y astronomía-, materia que se puso de moda con el Renacimiento. Al igual que Giordano Bruno, dirigió sus ataques hacia la Escolástica. Vanini se asemejaba a Bruno no solamente en su vida errante, sino también en sus ideas anticlericales.


title: Lucilio Vanini

text: De Nápoles fue a Padua, donde entró bajo la influencia del alejandrista Pomponazzi. En Padua estudió derecho, y fue ordenado sacerdote. Posteriormente se movió por Francia, Suiza y los Países Bajos, viviendo de impartir clases, componiendo escritos para otros y difundiendo puntos de vista anticristianos. En 1612 se vio obligado a huir de Lyon a Inglaterra, pero en Londres fue arrestado durante 49 días tras ser sospechoso de vender un libro - donde cambió varias palabras de una obra jurídica-medieval y la hizo pasar como suyo - a un jurista francés, utilizando el nombre de "Ludovico Martinus".


title: Lucilio Vanini

text: De vuelta en Italia, hizo un intento de impartir sus lecciones en Génova, pero fue expulsado de nuevo a Francia, donde trató de alejar las sospechas publicando un libro contra el ateísmo, "Amphitheatrum Aeternae Providentiae Divino-Magicum" (1615). Aunque su definición de Dios es algo panteísta, el libro sirvió para su propósito inmediato. El autor expuso sus nuevas teorías en su segunda obra, "De Admirandis Naturae Reginae Deaeque Mortalium Arcanis" (París, 1616), la cual, originalmente aprobada por dos doctores de la Sorbona, fue después reexaminada y condenada por revelar algunas citas de textos privados de la Iglesia católica.


title: Lucilio Vanini

text: Posteriormente, Vanini dejó París, donde había estado trabajando de capellán del mariscal de Bassompierre, y comenzó a enseñar en Toulouse bajo el falso nombre de Pomponio Uciglio. En noviembre de 1618 fue arrestado y empezó a descalcificarse, lo cual hizo que perdiese gran parte de su dentadura. Después de un largo juicio efectuado por el parlamento de Toulouse, no por la Inquisición, fue declarado culpable de blasfemia, impiedad, ateísmo, brujería y corrupción de costumbres y condenado a que se le cortara la lengua y a ser estrangulado y quemado en la hoguera el 9 de febrero de 1619 en la plaza de Salin.


title: Lucilio Vanini

text: Vanini, que utilizó profusamente las ideas de Pietro Pomponazzi, Nicolás Maquiavelo, Gerolamo Cardano o Giulio Cesare Scaligero entre otros, planteó un racionalismo radical de corte materialista y mecanicista que no dejaba lugar para los fenómenos sobrenaturales presentes en la tradición cristiana y reinterpretó las religiones desde una perspectiva política como instrumentos creados por las clases dominantes.


title: Tobi Vail

text: Tobi Celeste Vail conocida como Tobi Vail (Auburn, 20 de julio de 1969) es una música, crítica musical y activista feminista estadounidense. Fue una figura central en el movimiento riot grrl (acuñó la ortografía de "grrl") y comenzó el zine "Jigsaw" . Baterista, guitarrista y cantante, fue miembro fundadora de la banda Bikini Kill . Ha colaborado en varias otras bandas de la escena musical de Olympia . Escribe para eMusic .


title: Vacancy 2: The First Cut

text: Vacancy 2: The First Cut es una película de 2009 directamente para vídeo de terror/thriller dirigida por Eric Bross, protagonizada por Agnes Bruckner, Trevor Wright, David Moscow, y Gwendoline Yeo. Es la precuela de "Vacancy" de 2007.


title: Tobi Vail

text: Tobi Celeste Vail nació en Auburn, Washington. Sus padres eran adolescentes cuando ella nació. Tanto su abuelo como su padre eran bateristas. Cuando era joven, sus padres trasladaron a la familia a la zona rural de Naselle, Washington, donde su padre trabajaba en un centro de detención juvenil . La familia se mudó a Olympia, Washington, donde Vail asistió a la escuela secundaria. El primer concierto al que asistió por su cuenta fue un espectáculo de Wipers. En 1988, Vail dejó Washington para vivir en Eugene (Oregón) . Un año después regresó a Olimpia.


title: Vacancy 2: The First Cut

text: La historia comienza cuando una pareja asiática se registra en Meadow View Inn para una noche de descanso, con el objetivo de los dueños de grabarlos mientras tienen sexo. Hasta que una noche un hombre llega con una prostituta, él la asesina y llegan los encargados y lo golpean dejándolo inconsciente y amarrado a una silla. Cuando él despierta se le ocurre la idea de matar a las personas que se hospedaban en el motel y grabarlos debido a que el negocio de los videos porno ya no era tan rentable.


title: Tobi Vail

text: Mientras aún estaba en la escuela secundaria, Vail se ofreció como voluntaria en KAOS (FM), la estación de radio del campus en The Evergreen State College . En KAOS, Vail escuchó una amplia variedad de música independiente . Se desempeñó de forma intermitente como disc jockey desde los 15 hasta los 21 años.


title: Vacancy 2: The First Cut

text: Ahí es cuando comienza la historia al llegar una pareja y su amigo se mudaba desde Chicago, Caleb descubre lo que tramaban es entonces cuando deciden escapar pero hacen lo posible para matarlos, logrando asesinar a uno de los chicos en presencia de los demás. Al huir logran asesinar a Caleb dejando a Jessica sola con los asesinos.


title: Tobi Vail

text: Una de las primeras bandas de Vail fue Go Team, un proyecto punk que comenzó con Calvin Johnson en 1985. El grupo lanzó varios casetes y nueve sencillos en el sello independiente K Records, la mayoría en formato de vinilo de 7 ". Billy "Boredom" Karren era uno de los músicos rotativos que tocaba con Go Team, y fue en esta banda donde él y Vail tocaron juntos por primera vez. La banda realizó una gira por la costa oeste en 1987 como un grupo de dos, luego agregó a Karren para dos giras por Estados Unidos, ambas en 1989. Después de que Go Team se disolvió, Vail tocó en varias bandas de proyectos y grabó un disco como baterista de Some Velvet Sidewalk realizando una gira con el grupo a principios de 1990. Desde el comienzo de su adolescencia, Vail había intentado formar una banda exclusivamente femenina para ""gobernar el mundo y cambiar la forma en que la gente ve la música y la política"", incluido un grupo llamado Doris, pero ninguno de los proyectos tuvo éxito.


title: Vacancy 2: The First Cut

text: Logran atrapar a la sobreviviente pero esta puede escapar, escondiéndose debajo de la casa en donde se encuentran todos los cuerpos inertes, pero uno de los encargados entra en donde estaba. Jessica de una forma ingeniosa logra enterrarle el cuchillo en el cuello.


title: Tobi Vail

text: En 1989, Vail publicó el primer número de su fanzine "feminista Jigsaw" . Cuando publicó el zine, Vail estaba trabajando en una tienda de sándwiches de Olympia con Kathi Wilcox, quien recuerda sentirse impresionada por el enfoque de Vail sobre "las chicas en las bandas, específicamente", y su énfasis en temas feministas. Mientras Kathleen Hanna estaba de gira con Viva Knievel, se topó con una copia de "Jigsaw" # 2, encontrando resonancia en "Boxes" de Vail, un artículo de cinco páginas sobre género . Hanna escribió a Vail y envió entrevistas de músicos para que fueran publicadas en "Jigsaw" ; este fue el comienzo de su colaboración. En "Jigsaw", Vail escribió sobre "grrls enfadadas", combinando la palabra "chicas" con el poderoso gruñido de "grr" . El tercer número de Vail, publicado en 1991 después de pasar un tiempo en Washington DC, se subtituló "angry grrrl zine". Vail pronto se sintió consternada con la cobertura mediática sesgada por los hombres sobre la escena de riot grrrl. Janice Radway señala que su copia de "Jigsaw" # 4, también publicada en 1991, tiene muchas instancias de la palabra impresa "grrrl", pero todas han sido tachadas, "presumiblemente por Vail, como protesta contra la popularidad del término. "


title: Vacancy 2: The First Cut

text: Gordon en tanto la busca en el lago pero ella estaba escondida debajo con una escopeta logrando exitosa mente su cometido, Smith escucha el disparo es entonces cuando va en busca de su compañero encontrándolo muerto, buscó en el resto del motel y la encontró pero nuevamente logró librarse de él echándole gasolina encima y quemándolo.


title: Tobi Vail

text: El número final de la versión impresa de "Jigsaw" se publicó en 1999. En 2001, Vail comenzó un blog en línea llamado Bumpidee donde publicó "Jigsaw" # 8 en la primavera y el verano de 2003, incluidos los escritos de Alan Licht y Becca Albee . Trasladó el blog Jigsaw a su propio dominio en septiembre de 2008. A mediados de 2013, los "números de Jigsaw" de la década de 1990 se archivaron en la Universidad de Harvard como un recurso de investigación junto con otras 20.000 revistas contraculturales.


title: Vacancy 2: The First Cut

text: A la mañana siguiente va a la policía para comentar lo que había sucedido pero al llegar la policía allí, no encuentra nada Smith logró sobrevivir al fuego comenzando así una serie de asesinatos en el futuro.


title: Tobi Vail

text: Vail conoció a Kurt Cobain cuando estaba con los Melvins en 1986. Cobain tocó la guitarra en una de las canciones de Go Team. Vail y Cobain tuvieron una breve relación iniciada en julio de 1990. Ambos discutieron la posibilidad de comenzar un proyecto musical y grabaron algunas canciones juntos. Algunas de estas canciones terminaron siendo pistas de Nirvana. En octubre de 1990, después de que Dave Grohl se uniera a Nirvana, Hanna y Grohl comenzaron a salir, formando dos parejas que unen a Nirvana con la nueva banda Bikini Kill . Refiriéndose a la marca de desodorante Teen Spirit que alguna vez usó Vail, Hanna escribió "Kurt huele a Teen Spirit" en la pared de la habitación de Cobain. Cobain, que no conocía la marca de desodorante, vio un significado más profundo en la frase pintada con spray y escribió la canción " Smells Like Teen Spirit ", que se convirtió en un éxito monumental para Nirvana. Cobain y Vail pronto se separaron como pareja, pero mantuvieron la amistad.


title: Vacancy 2: The First Cut

text: Se escribieron 64 minutos de música, se interpretó, se grabó, y se mezcló por Jerome Dillon, con el ingeniero Ryan Kull, en su estudio casero para la banda sonora.


title: Tobi Vail

text: Según David Aceituno coautor de la biografía ilustrada de Kurt Cobain fue Tobi Vail quien le aportó formación ideológica y le inspiró la frase "el punk es libertad". Juntos odiaban el corporativismo aunque luego el acaba en una multinacional. Aceituno señala que la mayoría de las canciones de "Nevermind" fueron inspiradas por la ruptura con Tobi Vail. También lo menciona el periodista de Seattle Charles Cross, autor de una de las biografías más completas de Kurt Cobain Heavier than Heaven.


title: Vacancy 2: The First Cut

text: Fue lanzada directamente para vídeo el 20 de enero de 2009. Las críticas fueron medianas y mediocres.


title: Tobi Vail

text: En octubre de 1990, Vail, Wilcox y Hanna decidieron formar una banda, a la que llamaron Bikini Kill . Vail tocaba la batería y cantaba algunas canciones. A principios de 1991, Hanna y Wilcox intercambiaron las funciones de bajista y cantante principal a la mitad del set, y Wilcox también tocaba la guitarra. Después de probar a muchas guitarristas principales, ninguna de las cuales parecía encajar, la banda finalmente le pidió a Karren que se uniera, ya que Vail ya lo conocía y era una figura familiar en la escena musical de Olympia.


title: Tobi Vail

text: Poco después de que se formara la banda, comenzaron un zine llamado "Bikini Kill" para promover la banda y describir las opiniones sociales y políticas de la banda. Hanna, Vail y Wilcox contribuyeron con artículos al zine. En "Bikini Kill" # 1, Vail comentó sobre la escena de la música punk y su énfasis excesivo en los hombres. Escribió sobre el "factor Yoko": el momento en que un músico le dice a su novia que no debería romper la banda (comparando la influencia de Yoko Ono en la ruptura de los Beatles ) y que la novia nunca sería tan importante para él como su banda. A través del "zine Bikini Kill" y la publicidad de la banda, Vail expresó su convicción de que el mundo cambiaría para mejor si el número de chicas que se unían a las bandas aumentaba hasta igualar el número de chicos.


title: Tobi Vail

text: Bikini Kill actuó en la Convención Internacional Pop Underground en agosto de 1991, y Vail y Hanna actuaron por separado en "Girl Night".


title: Tobi Vail

text: A pesar de la tergiversación frecuente de los medios de comunicación y la grave violencia en los espectáculos, continuaron durante varios años y hoy en día se les atribuye en gran medida (junto con Bratmobile ) el inicio de riot grrrl, un movimiento que fusionó la cultura punk de hágalo usted mismo (DIY) con el feminismo . La banda Bikini Kill intentó recuperar el feminismo para la escena punk en un intento de romper su sesgo masculino. La banda luchó contra la agresión masculina en sus shows. En gran parte debido al liderazgo de Hanna, Bikini Kill alentó a las chicas a situarse frente del escenario por solidaridad y protección contra las agresiones masculinas. Vail y los otros miembros de Bikini Kill alentaron a las chicas a crear sus propias bandas. La idea general de que las chicas deberían crear su propia cultura independiente creció rápidamente en popularidad a través de una red en gran parte underground de fanes, artistas, músicas y escritoras con sentimientos similares, y pronto comenzaron a tener sitios regulares para reunirse, generalmente en casas punk como Positive Force . En el verano de 1991, el movimiento riot grrrl se había unido y Bikini Kill se mudó a Washington, DC durante un año.


title: Tobi Vail

text: En 1992, mientras todavía estaba involucrada con Bikini Kill, Tobi fundó The Frumpies en Washington, DC con sus compañeras de banda de Bikini Kill, Wilcox y Karren, y también con Molly Neuman de Bratmobile and the PeeChees, y más tarde Michelle Mae . The Frumpies eran claramente de naturaleza menos abiertamente política que Bikini Kill o Bratmobile, con un sonido diferente. La banda realizó una gira por Estados Unidos con Huggy Bear en 1993 y realizaron una gira por Italia con la banda de noise rock Dada Swing en 2000.


title: Tobi Vail

text: En 1993, Vail fundó Bumpidee, un método de bajo costo para que las bandas no firmadas aumentaran su base de audiencia, utilizando la distribución de grabaciones en casete de sus canciones. Esta fue otra encarnación del sólido principio de bricolaje de Vail. El nombre Bumpidee fue elegido en honor al programa de televisión infantil "Bumpity" . Una de las bandas de Bumpidee fue Worst Case Scenario, que incluía a Justin Trosper y Brandt Sandeno; estos dos músicos tuvieron éxito en la banda Unwound, conservando la ética del bricolaje de su exposición en Bumpidee.


title: Tobi Vail

text: Vail dirigió el departamento de pedidos por correo de Kill Rock Stars de 1998 a 2011, después de trabajar allí a tiempo parcial de 1992 a 1997. Además de bloguear a través de su "sitio web Jigsaw", Vail también publica como "Tabitha Says" en Tumblr, a partir de agosto de 2008.


title: Tobi Vail

text: Con su hermana Maggie, Vail se unió a Alison Wolfe, Cat Power y miembros de Sleater-Kinney para organizar el primer Ladyfest en 2000, una conferencia de música, activismo y arte celebrada en Olimpia. Las hermanas Vail tocaron en el festival en una banda llamada Frenchie and the German Girls. Según la ética del bricolaje de Vail, las fundadoras de Ladyfest entregaron la marca Ladyfest al dominio público para que otras personas pudieran organizar festivales similares libremente.


title: Tobi Vail

text: De 2006 a 2008, Vail tocó la batería con Old Haunts, incluso en su último álbum, "Poisonous Times" . Vail ha realizado varias actuaciones individuales, incluida una en Barcelona en "Primera Persona" en marzo de 2012.


title: Tobi Vail

text: Vail comenzó a trabajar como escritora independiente después de graduarse de Evergreen State College en 2009. Su trabajo ha sido publicado por "NPR", "Artforum", "The Believer", "Punk Planet" y "Maximum Rock-N-Roll" . Actualmente escribe una columna mensual para eMusic y fue publicada por "The Feminist Press" en las antologías "Pussy Riot: A Punk Prayer for Freedom" y "The Riot Grrrl Collection" . Hanna comentó sobre la canción de Vail "Free Pussy Riot", escrita en apoyo de la banda de punk feminista rusa Pussy Riot después de que tres miembros fueran arrestados en marzo de 2012. "The Punk Singer", un documental de 2013 sobre Hanna, incluye imágenes de tres entrevistas de archivo con Vail. La película también incluye material de archivo de varias actuaciones de Bikini Kill.


title: Tobi Vail

text: En febrero de 2016, Vail emitió una solicitud de eliminación de YouTube después de que un video a favor de Hillary Clinton que utilizaba la canción de Bikini Kill "Rebel Girl" comenzara a hacerse viral.


title: Tobi Vail

text: A partir de 2018, Vail toca la batería y hace voces en la banda girlSperm, a menudo denominada gSp, que ha lanzado su primer álbum.


title: Tobi Vail

text: A mediados de 2004, Vail fundó la banda Spider and the Webs, con James Maeda a la guitarra y Chris Sutton a la batería y el bajo. Vail canta y toca la guitarra, e intercambia papeles de batería con Sutton. Spider and the Webs tocó en el Ladyfest en 2005 en Olympia, y Vail habló sobre el movimiento riot grrrl en otras conferencias de Ladyfest celebradas en Brighton y Madrid en octubre de 2005, durante una gira europea de Spider and the Webs. La banda produjo un EP en octubre de 2006 en K Records: "Frozen Roses", tras un EP dividido con Partyline en Bristol, UK 's Local Kid Records. Finalmente, se lanzó un álbum (en cassette) en 2015, también disponible como descarga.


title: Spider-Plant Man

text: Spider-Plant Man es una película de parodia a Spider-Man, lanzada directa a DVD en 2005, y creada para Comic Relief. La Película cuenta con Rowan Atkinson cómo Peter Piper, Rachel Stevens cómo Jane Mary, y con Batman y Robin cómo antagonistas.


title: Spider-Plant Man

text: Peter Piper (Rowan Atkinson) es un fotógrafo, de plantas, durante un exposición de plantas exóticas Peter Piper es mordido por una Planta Araña, entonces Peter sale de la expo para ver que le sucedía, al siguiente día Peter despierta con superpoderes, cómo el lanzar Plantas arañas de las muñecas o trepar paredes, esa misma tarde, Peter encuentra a Jane Mary (Rachel Stevens) que está siendo atacada por un pandillero, entonces Peter decide ir a rescatarla y se hace llamar "Spider-Plant Man".


title: Spider-Plant Man

text: Varios días después Peter se encuentra con un nuevo villano, el villano resulta ser Batman (Jim Broadbent) quien le dice a Peter que ha secuestrado a Jane Mary y que estaba en Tower Bridge.


title: Spider-Plant Man

text: Peter va a Tower Bridge para rescatar a Jane pero es emboscado por Batman. Después de una cómica pelea, Robin va a rescatar a Batman, y le dice que asesinará a Peter si le da el 50% de sus ganancias, pero Peter le ofrece el 60% por lo que Robin golpea a Batman y lo derriba de Tower Bridge. Finalmente se encuentra a Peter y a Jane en una playa.


title: Esto me suena

text: Esto me suena fue un programa de radio español, dirigido y presentado por el Ciudadano García y que se emitía en Radio Nacional de lunes a viernes de 15:00 a 19:00, horario desde la temporada 2013/14. Desde la temporada 2017/2018 se emitió de lunes a viernes de 15:00 a 18:00.


title: Antoine Thomson d'Abbadie

text: Antoine Thomson d'Abbadie d'Arrast (Dublín, Irlanda, 3 de enero de 1810 - París, Francia 20 de marzo de 1897), explorador, geógrafo, numismático y astrónomo francés, particularmente famoso por sus viajes a Etiopía durante la primera mitad del siglo XIX. Fue también destacado promotor de la cultura vasca.


title: Esto me suena

text: El 16/07/2019 se anunció la programación de la temporada 2019/2020 de RNE sin hacer ninguna mención al programa, pero sí a los programas que ocuparán su franja horaria, siendo su última emisión el 30/08/2019.


title: Antoine Thomson d'Abbadie

text: De padre vascofrancés, de apellidos Abbadie Ürrüxtoi /o Arrast, en francés), del territorio de Sola y madre irlandesa, nació en Dublín, como su hermano menor Arnaud Michel d'Abbadie. La familia se trasladó a Francia en 1818 y los dos hermanos recibieron una sólida formación científica. Cabe señalar que, sin desmedro de lo arriba señalado, el apellido Abbadie no es de origen vasco, sino típico de la provincia de Bearne (en francés Béarn), vecina del país vascofrancés.


title: Esto me suena

text: 2008: Se estrena el programa que no llega a media hora de duración y con el espíritu de recopilar los sonidos del día en RNE comentándolos con humor. En el equipo, junto con el director y presentador Ciudadano García, está Sergio Martín y muy poco después Marta Pérez.


title: Antoine Thomson d'Abbadie

text: En 1835 la Academia de las Ciencias Francesa lo envió a Brasil para una expedición científica. Los resultados fueron publicados mucho más tarde, en 1873, con el título de "Observations relatives à la physique du globe faites au Bresil et en Ethiopie". El joven Antoine pasó un tiempo en Argelia antes de partir en 1837 con su hermano menor a Etiopía, desembarcando en febrero de 1838 en Massawa.


title: Esto me suena

text: 2009/2010 hasta 2011/2012: Aumenta la duración del programa y cambia su horario para emitirse de 15:00 a 16:00, sustituyendo al programa La vuelta al mundo en 80 libros, el cual sustituyó a Cuatro Gatos, que sustituyó a Clásicos populares.


title: Antoine Thomson d'Abbadie

text: Visitó junto a su hermano diversas partes de Etiopía, incluidas las zonas poco conocidas de Ennarea y Kaffa, en los territorios de los galla. Unas veces viajaban juntos, mientras que otras lo hacían separados. Ambos encontraron muchas dificultades y también muchas aventuras, y estuvieron implicados en intrigas políticas, especialmente Antoine, que ejercitaba su influencia en favor de Francia y de los misioneros católicos. Después de haber recogido muchas e importantes informaciones sobre la geografía, geología, arqueología, cartografía e historia natural de Etiopía, además de diversas noticias sobre las etnias que allí vivían, incluidos estudios sobre sus lenguas y costumbres, los hermanos regresaron a Francia en 1848 y comenzaron a organizar todo su material para su publicación.


title: Esto me suena

text: 2013/2014 a 2016/2017 aumentan la duración del programa a cuatro horas y cambian de horario para emitirse de 15:00 a 19:00. Se le añade un subtítulo quedando como "Esto me suena. Las tardes del ciudadano García".