title: Plaza Huamanmarca

text: En 1963, durante el primer gobierno de Fernando Belaúnde, se expidió la Ley n.º 17400, impulsada por el diputado aprista Alfredo Sarmiento Espejo, que declaró de interés nacional la realización de diversas obras en la ciudad de Huancayo y el departamento de Junín. Y se creó para ello impuestos específicos. Como consecuencia de esa ley se construyó el Centro Cívico. Este centro cívico comprende no solo la plaza misma, sino también los edificios de la Municipalidad, las terrazas anexas, el edificio de correos, una edificación adicional donde se alojó un banco y otra de oficinas públicas junto a la calle Loreto. Todos estos cambios fueron inaugurados en 1969.


title: Plaza Huamanmarca

text: El 26 de abril de 1989 se publicó la Resolución Jefatural n.º 009-89-INC/J de fecha 12 de enero de ese mismo año, que declaró como Monumento Histórico del Perú la Zona Monumental de Huancayo, incluyendo dentro de ella a esta plaza. Desde la construcción del Centro Cívico de Huancayo, la plaza no ha sufrido mayor intervención, salvo la instalación de una fuente de agua alrededor del busto a Francisco Bolognesi, en la que, posteriormente, se instalarían iconografías de leones y cóndores. Asimismo, se añadieron otros monumentos, como el Paseo a los Héroes Sicaínos.


title: Eduardo de Balliol

text: Eduardo de Balliol o Baliol, ("Edward de Balliol") (ca. 1282–1364), fue hijo de Juan de Balliol y de Isabella de Warenne, hija de John de Warenne, VII conde de Surrey y de Alicia de Lusignan, hija, a su vez de Hugo X de Lusignan y de Isabel de Angulema, viuda del rey Juan I de Inglaterra. Eduardo I de Escocia en 1333.


title: Eduardo de Balliol

text: Después de la muerte del rey Robert Bruce en 1329, los barones Thomas Wake y Henry de Beaumont, tratando de recuperar las tierras perdidas tras la guerra con Inglaterra, se unieron a Eduardo de Balliol que fue invitado Inglaterra por Eduardo III, que lo instó a recuperar el trono que le correspondía por derecho de nacimiento. Eduardo trató de hacerse con el trono escocés durante la minoría de edad de David II de Escocia. Entre 1331 y 1334, durante la Segunda Guerra Civil Escocesa, Eduardo III de Inglaterra apoyó a Eduardo Balliol, que le había aceptado como aliado e invadió Escocia el 23 de noviembre de 1332. Las tropas combinadas de ambos derrotaron a los escoceses en Halidon Hill el 19 de julio de 1333 y Balliol tomó el trono, jurando lealtad Eduardo III, al que cedió los condados de Berwick, Roxburgh, Selkirk, Peebles, Dumfries y los de Lothians a cambio de la ayuda que le había otorgado. David tuvo que exiliarse tras su derrota frente a los ingleses en julio de 1333, refugiándose en la corte francesa y rindió homenaje al rey Felipe VI.


title: Eduardo de Balliol

text: El reinado de Eduardo de Balliol fue breve, ya que tenía en su contra a la nobleza escocesa. En 1334 se vio obligado a refugiarse en Inglaterra y en julio de 1335 Eduardo III lo volvió a colocar en su trono. En 1338, fue atacado por Robert Stewart y se dio nuevamente a la fuga, renunciando definitivamente al trono en 1356. Tras esto, Eduardo de Balliol se retiró y murió en Wheatley cerca de Doncaster en 1367. En 1341, la pérdida del apellido Balliol supuso también el fin de la dinastía Balliol que murió con él en 1367 en Doncaster, Inglaterra.


title: Solanum aethiopicum

text: El nakatí (Solanum aethiopicum) es una planta de la familia Solanaceae nativa de Asia y África tropical. Se le conoce también como tomate amargo, berenjena etíope o africana (nombre preferido por la FAO), o también, berenjena escarlata.


title: Solanum aethiopicum

text: Son hierbas anuales que alcanzan un tamaño de 70 cm de altura, pubescentes con hojas acosadas o sésiles. Tallo y ramas espinosas; las espinas de 2-5 mm, 1-2 mm de ancho en la base, rectas o ligeramente curvado. Las hojas superiores emparejadas, a menudo desiguales; con pecíolo de 2-7 cm; la lámina de la hoja ovadas a oblongo-ovadas, 10-20 × 6-14 cm. Las inflorescencias extra-axilares, algunas flores, la carrera mose; pedúnculo 1-1,5 cm. Flores 5-meros, (6-9-meros en el cultivo). Pedicelo de 5-12 mm, con espinas de 0,2-2 mm. Cáliz campanulado; lóbulos ligeramente desiguales, ovadas a ovado-lanceoladas, de 5-7 x 3-4 mm. La corola de color blanco o ligeramente violáceo. El fruto una drupa naranja o roja, Con frecuencia longitudinalmente 4-6-acanaladas. Las semillas reniformes, de 2-3.5 mm de diámetro.


title: Solanum aethiopicum

text: Tiene un fruto de apariencia intermedia entre la berenjena y el tomate. Las hojas son comestibles y son más nutritivas que el fruto. Este último, también comestible, se lo utiliza industrialmente. La frutas se cosechan cuando aún están verdes, antes de que se endurezca su piel. El sabor depende de la cantidad de saponinas que presenten, que hace que unos sean dulces y otros muy amargos. Cuando maduran las bayas se vuelven de color rojo brillante por su alto contenido de caroteno.


title: Solanum aethiopicum

text: Su cultivo está creciendo en el oeste de África, pues la planta crece durante todo el año y puede producir abundantes cosechas, aunque sus bajas tasas de germinación son un obstáculo para su implantación.


title: Solanum aethiopicum

text: "Solanum aethiopicum" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Centuria II. Plantarum" ... 2: 10. 1756.


title: Solanum aethiopicum

text: Solanum: nombre genérico que deriva del vocablo Latíno equivalente al Griego "στρνχνος" (strychnos) para designar el "Solanum nigrum" (la "Hierba mora") —y probablemente otras especies del género, incluida la berenjena— , ya empleado por Plinio el Viejo en su "Historia naturalis" ("21, 177" y "27, 132") y, antes, por Aulus Cornelius Celsus en "" ("II, 33"). Podría ser relacionado con el Latín "sol. -is", "el sol", debido a que la planta sería propia de sitios algo soleados.


title: George Segal (artista)

text: George Segal (26 de noviembre de 1924 – 9 de junio de 2000) fue un pintor y escultor estadounidense vinculado al movimiento conocido como Arte Pop. Le fue concedida la Medalla Nacional de las Artes de Estados Unidos en 1999.


title: George Segal (artista)

text: Aunque Segal comenzó su carrera artística como pintor, sus obras más conocidas son sus figuras de escayola a tamaño real y los marcos en los que estas habitan. En lugar de usar las técnicas habituales de escayola, Segal fue pionero en el uso de vendajes de escayola (tiras de gasas impregnadas con yeso, generalmente utilizadas para escayolas ortopédicas) como medio escultórico. El proceso comenzaba, en primer lugar, envolviendo a un modelo con vendas por partes. A continuación, retiraba por trozas la escayola ya endurecida y volvía a poner de nuevo los trozos juntos, uniéndolas con más yeso, hasta formar un caparazón vacío. Estas formas no eran luego utilizadas como moldes, sino que la propia concha se convertía en la escultura final, incluyendo la textura áspera de las vendas. Inicialmente, Segal mantenía las esculturas completamente blancas, pero unos años más tarde empezó a pintar sobre ellas, por lo general con colores brillantes monocromos. En una etapa posterior, acabó por fundir las formas finales en bronce, añadiendo a veces un patinado en blanco para parecerse a la original de yeso.


title: George Segal (artista)

text: Las figuras de Segal apenas tienen un mínimo de color y de detalles, lo que les confiere un aspecto fantasmal y melancólico. En obras de mayor envergadura, coloca una o más de las figuras en entornos típicamente urbanos y anónimos, tales como la esquina de una calle, el autobús o una cafetería. Por contraposición con las figuras, los ambientes se construían con objetos encontrados.


title: George Segal (artista)

text: Segal nació en Nueva York. Sus padres, inmigrantes judíos de Europa Oriental, regentaban una carnicería en el Bronx y posteriormente se trasladaron a una granja avícola en Nueva Jersey , donde Segal creció. Asistió a la Escuela secundaria Stuyvesant, así como al Instituto Pratt, la Cooper Union y la Universidad de Nueva York, donde se graduó en 1949 con un Grado en Magisterio. En 1946 contrajo matrimonio con Helen Steinberg, con quien tuvo dos hijos, y adquirieron otra granja de pollos en South Brunswick, Nueva Jersey, donde vivió el resto de su vida.


title: George Segal (artista)

text: Durante los pocos años que se encargó de la granja de pollos, Segal, celebrada en ella un pícnic anual, al que invitaba a sus amigos del mundillo artístico de Nueva York. Su proximidad con el centro de Nueva Jersey facilitó su amistad con los profesores del departamento de arte de la Universidad Rutgers. Segal presentó a varios profesores de Rutgers a John Cage y participó en las legendarias clases de composición experimental de Cage. Allan Kaprow acuñó el término happening para describir el arte de las interpretaciones o ejecuciones que tuvieron lugar en la granja de Segal en la primavera de 1957. Su viuda, Helen Segal, mantuvo vivos su memoria y su obra, hasta su muerte, en 2014, a través de la Fundación George y Helen Segal. La Fundación continúa esta misión.


title: Les Garçons et Guillaume, à table!

text: Les Garçons et Guillaume, à table! (titulada en España Guillaume y los chicos, ¡a la mesa! y Yo, mi mamá y yo en Latinoamérica) es una película de comedia francesa de 2013, dirigida y protagonizada por Guillaume Gallienne. Se proyectó en la "Quincena de los Realizadores" en el , donde ganó el primer premio (Premio Art Cinema) y el Premio SACD. En enero de 2014, la película fue nominada a diez Premios César en los 39º Premios César y ganó los premios a la y .


title: Les Garçons et Guillaume, à table!

text: Guillaume es el hijo de una madre controladora y emasculante, de la clase alta. Admira mucho a su madre, que lo trata prácticamente como a una niña. Guillaume es completamente opuesto a sus hermanos, que son amantes de los deportes, ya que él es un chico bastante femenino. Es característica la forma en que la madre llama a sus hijos para que vayan a comer: "Guillaume y los chicos, ¡a la mesa!" (frase que da título a la película). Guillaume es enviado por sus padres una temporada a un internado inglés. Guillaume da por sentado que es gay y se enamora de su compañero de clase en Inglaterra, Jeremy. Sin embargo, este amor no es correspondido, y entonces Guillaume se ve por primera vez como un hombre y no como una mujer. Cuando llegó el momento de realizar el servicio militar, Guillaume trata de evadirlo por todos los medios, y finalmente lo consigue. Después de un breve descanso en las montañas de Baviera, Guillaume recibe el consejo de su tía: "Un día te enamoraras, ya sea de un hombre o de una mujer - entonces sabrás si eres homosexual o heterosexual". Ella le aconseja que experimente su sexualidad, y Guillaume acaba visitando un club nocturno para gays y acompañando a un hombre a su casa. Pero este primer intento no sale bien, y en una segunda ocasión, cuando se encuentra ante un joven ruso desnudo, es cuando se da cuenta de que él tiene en realidad miedo a los caballos y decide enfrentarse a este miedo. La película termina con Guillaume en la cena de una amiga, donde él es el único hombre ("Guillaume y las chicas, a la mesa" ""Les filles et Guillaume à table""). Allí se enamora de una mujer, su futura esposa.


title: August (álbum)

text: August es el décimo Álbum de estudio del músico británico Eric Clapton, publicado por la compañía discográfica Warner Bros. Records en noviembre de 1986. Producido por Phil Collins y Tom Dowd, colaborador habitual de Clapton, supuso uno de los trabajos en solitario del músico más vendidos hasta la fecha, superado posteriormente por trabajos como "Journeyman", "Unplugged" y "From the Cradle".


title: August (álbum)

text: Para su grabación, Clapton contó con el respaldo de una banda formada por Collins en la batería, el bajista Nathan East, el teclista Greg Phillinganes, el saxofonista Michael Brecker, los trompetistas Randy Brecker y Jon Faddis, y Dave Bargeron al trombón. "August" incluyó los sencillos «It's in the Way That You Use It», coescrito con Robbie Robertson e incluido en la banda sonora del largometraje de Martin Scorsese "El color del dinero", y «Tearing Us Apart», un dúo con la cantante Tina Turner, que alcanzaron los puestos uno y nueve respectivamente en la lista "Mainstream Rock Tracks". "August" también incluyó «Holy Mother», un tributo al teclista de The Band Richard Manuel, fallecido en 1986.


title: August (álbum)

text: Además de las canciones incluidas en "August", Clapton también grabó durante las sesiones otros tres temas: «Wanna Make Love to You» (publicado en el recopilatorio "Crossroads"; «Lady of Verona» y «Walking the White Line», ambas inéditas hasta la fecha.


title: Aero Boero

text: Aero Boero S.A. es una empresa fabricante de aviones en la Provincia de Córdoba, Argentina. Fue creada en 1956 por los hermanos Héctor y Cesar Boero y por el Sr. Celestino Barale, en la localidad de Morteros de esa provincia.


title: Aero Boero

text: Engendrada inicialmente como una empresa dedicada al mantenimiento aeronáutico, denominándose originalmente "Aero Talleres Boero", comenzó su actividad brindando servicios de mantenimiento y reparación de aeronaves de aviación general, especialmente las utilizadas en las actividades de fumigación.


title: Aero Boero

text: Las tareas de reparación y restauración muchas veces resultaron ser tan laboriosas que, en muchos casos, se pensó que tal vez resultaría más sencillo construir una aeronave desde cero que repararla. Esta idea llevó a estos emprendedores a pensar en diseñar y construir sus propias aeronaves.


title: Aero Boero

text: Desde que su primer modelo fuera concebido, el Aero Boero AB-95, y durante sus casi 6 décadas de historia, la actividad de esta empresa se basó en la fabricación de aviones entrenadores y utilitarios livianos para usos civiles, agrícolas y gubernamentales. Su producción se ha exportado con gran éxito a Chile, Uruguay y en especial al Brasil, donde se han entregado más de 400 ejemplares, entre aviones entrenadores, remolcadores y utilitarios.


title: Aero Boero

text: Al 2016, aunque la empresa no ha desaparecido como tal, la producción de aviones ha cesado hasta casi la nulidad desde hace más de 15 años, limitándose su actividad a brindar un acotado soporte técnico a sus clientes, a tareas de restauración de algunas unidades, y a la provisión de documentación técnica de mantenimiento y piezas de repuesto.


title: Aero Boero

text: En la ciudad de Morteros, donde aún se conservan sus instalaciones, se añoran los años dorados donde la Aero Boero fue una referente de la industria aeronáutica argentina y muchos mantienen las esperanzas de que alguna vez resurja esta empresa que fuera, y aún es, orgullo de los morterenses.


title: My Sleeping Karma

text: My Sleeping Karma es una banda alemana de rock psicodélico instrumental de Aschaffenburg. El grupo describe su estilo como "Psychedelic Groove Rock", y entre sus principales influencias se encuentran bandas como Iron Maiden, Slayer y Tool. My Sleeping Karma ha lanzado cinco álbumes de estudio y uno en vivo bajo el sello Napalm Records.


title: Sebastià Taltavull

text: español, obispo de Mallorca. Anteriormente fue obispo auxiliar de Barcelona, con la sede titular de Gabii.


title: Impresionismo abstracto

text: El impresionismo abstracto (no confundir con el expresionismo abstracto) es un movimiento pictórico contemporáneo dentro de la pintura abstracta en el que se emplean brochadas pequeñas para construir y estructurar grandes cuadros. Dichas brochadas exponen control de grandes áreas, expresando la emoción y enfoque del artista en la energía interna, y a veces contemplación, creando calidades expresivas, líricas y pensativas en los cuadros. Las brochadas son parecidas de las de los impresionistas como Monet y los posimpresionistas como van Gogh y Seurat, aunque tiendan hacia el expresionismo abstracto. Aunque en el estilo de pintura de acción del expresionismo abstracto las brochadas a menudo fueron grandes y llamativos y se aplicaba la pintura en un flujo rápido de emoción y energía, las brochadas cortas e intensas o aplicación no tradicional de las pinturas y texturas de los impresionistas abstractos se hacen lentamente y con propósito, empleando el paso del tiempo como una ventaja y una técnica. Milton Resnick, Sam Francis, Richard Pousette-Dart y Philip Guston fueron pintores del estilo impresionismo abstracto durante los años 1950. El artista canadiense Jean-Paul Riopelle ayudó a introducir el impresionismo abstracto a Paris durante los años 1950.


title: My Sleeping Karma

text: Hasta el año 2006, el bajista Matte y el baterista Steffen tocaron en la banda de stoner rock "The Great Escape". Después de que su cantante dejó la banda, los músicos continuaron como una banda instrumental porque querían realizar una presentación del festival que se había anunciado durante mucho tiempo. La banda fue completada por el guitarrista Seppi y el soundboarder Norman. Debido a la reacción pública positiva, la banda continuó y pronto fue firmada por Elektrohasch Records. En 2006 se lanzó el álbum debut homónimo.


title: Sebastià Taltavull

text: Entre 1959 y 1970 cursó los estudios eclesiásticos en el Seminario Diocesano de Menorca. Es licenciado en Teología Dogmática por la Facultad de Teología de Barcelona.


title: Impresionismo abstracto

text: Elaine de Kooning acuño el término "impresionismo abstracto" y de pronto fue empleado por el crítico Louis Finkelstein en un esfuerzo distinguir para la diferencia entre las dos formas a Philip Guston. La diferencia primaria se encuentra en el enfoque. Sin embargo, la similitud entre las dos formas es en el resultado final - lo que es aceptable como un cuadro terminado.


title: My Sleeping Karma

text: El segundo álbum "Satya fue" lanzado dos años después. El término Satya, es una palabra en sánscrito que se traduce como "verdad". Desde este álbum todos los nombres de los discos tienen algo que ver con el hinduismo. Sin embargo, ninguno de los músicos involucrados tiene sus raíces en esta religión. El tercer álbum de estudio "Tri fue" lanzado en 2010. En junio de ese año, Westdeutscher Rundfunk transmitió un concierto de My Sleeping Karma en Colonia en su programa "Rockpalast". La banda tocó como teloneros de Brant Bjork. La banda también actuó en el festival francés Hellfest.


title: Sebastià Taltavull

text: Fue ordenado presbítero el 23 de septiembre de 1972. Su vida sacerdotal la ha desarrollado principalmente en Menorca, dedicado especialmente a los jóvenes y a la catequesis. En su sacerdocio destacan los siguiente cargos:


title: Impresionismo abstracto

text: Lawrence Alloway fue comisario de una exposición del mismo nombre en 1958 e incluyó, entre otros a Bernard Cohen, Harold Cohen, Sam Francis, Patrick Heron y Nicolas de Staël. Un heredero contemporáneo del estilo impresionista abstracto es William Duvall, cuyos cuadros eco-abstractos se hacen al aire libre.


title: My Sleeping Karma

text: En otoño de 2011, la banda realizó su primera gira europea y finalmente firmaron con la compañía discográfica austríaca Napalm Records. Bajo este sello discográfico, fue que el cuarto álbum de estudio en septiembre de 2012 "Soma" fue publicado. El título se refiere a la intoxicación de los dioses hindúes. En noviembre de 2012, la banda realizó una gira europea junto a Monster Magnet. Un año después, la banda recorrió Rusia y actuó en festivales como el Summer Breeze, el Hellfest, el "Desertfest" en Berlín y el "Festival alemán Kultrock" en el Balver Höhle. Entonces los músicos comenzaron a trabajar en nueva música.


title: Sebastià Taltavull

text: En el año 2002 fue nombrado párroco de Nuestra Señora del Rosario de la Catedral y de San Francisco de Asís de Ciutadella y elegido deán-presidente del Cabildo y penitenciario de la Catedral (2002-2005). Le es asignada la tarea de moderador de la Asamblea Diocesana de Menorca, celebrada entre los años 1996-1998. Entre los años 2002-2005 fue nombrado delegado diocesano de Medios de Comunicación Social y para las Relaciones Institucionales.


title: Impresionismo abstracto

text: Se retiró un link que redireccionaba a un sitio de servicio de citas en línea (Spam), con su respectivo comentario.


title: My Sleeping Karma

text: Desde diciembre de 2014 hasta enero de 2015, la banda grabó su quinto álbum de estudio "Moksha", que fue lanzado en mayo de 2015 El término "moksha" significa redención, liberación o iluminación en varias religiones indias. Con el álbum, la banda alcanzó las listas de álbumes alemanas por primera vez y alcanzó el número 69. El 24 de febrero de 2017, la banda lanzó su primer álbum de concierto con "Mela Ananda".


title: Sebastià Taltavull

text: También se dedicó unos años a la docencia como profesor de Religión y trabajó con los jóvenes como consiliario del Movimiento de Jóvenes Cristianos, de grupos de revisión de vida del MUEC y de Escultismo. En el Seminario Diocesano fue formador (1977-1984), profesor de Teología Dogmática (1977-1994) y rector (1995-2002). También impartió clases de Teología en el Instituto Diocesano. Es autor de varios libros y tiene diversas publicaciones y artículos sobre cuestiones de pastoral, catequesis, familia, juventud, espiritualidad y doctrina social de la Iglesia.


title: My Sleeping Karma

text: My Sleeping Karma toca música rock instrumental. Su música generalmente se conoce como stoner rock y rock psicodélico. La banda describe su estilo como "Psychedelic Groove Rock". Las principales influencias de la banda son bandas de metal como Iron Maiden y Slayer o bandas más modernas como Tool. El bajista Matte describió el álbum de Iron Maiden "Seventh Son of a Seventh Son" como el disco de referencia colectivo favorito de los músicos.


title: Sebastià Taltavull

text: El 28 de enero de 2009 fu nombrado obispo titular de Gabii y auxiliar de Barcelona. Recibió la ordenación episcopal de manos del cardenal Lluís Martínez Sistach el 21 de marzo del mismo año en la catedral de Barcelona.


title: My Sleeping Karma

text: A diferencia de muchos otros lanzamientos, los álbumes de My Sleeping Karma se mezclan de manera relativamente tranquila. La banda quiere diferenciarse del volumen de la industria de la música. Según la bajista Matte, se dice que la música de My Sleeping Karma representa una alternativa a la sociedad actual de rápido movimiento y sobrecargada. La música de la banda está compuesta con poco esfuerzo. En una entrevista con la revista alemana Metal Hammer, el bajista Matte explicó que las piezas no tienen cambios constantes en el tempo o los motivos y consisten principalmente en dos o tres temas. Según él, estos se tocan con emoción y dinamismo.


title: Sebastià Taltavull

text: En la Conferencia Episcopal Española, en el año 2002 fue elegido miembro del Consejo Asesor de la Subcomisión de Catequesis y, desde junio de 2005, director del Secretariado de la Comisión Episcopal de Pastoral, de la que actualmente es presidente.


title: Sebastià Taltavull

text: El 8 de septiembre de 2016 el papa Francisco lo nombró administrador apostólico de Mallorca, en sede vacante por el traslado de Javier Salinas Viñals a Valencia como obispo auxiliar.


title: Sebastià Taltavull

text: El 19 de septiembre de 2017 la Santa Sede hizo oficial su nombramiento como obispo de Mallorca. Tomó posesión de la misma sede el 25 de noviembre e inició su ministerio episcopal.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: La Arquitectura de Corea del Sur se refiere a cualquier arquitecturas en Corea del Sur, que incluye arquitecturas de Neolítico – séptimo siglo, Tres Reinos de Corea, Goryeo, Joseon, Ocupación japonesa, Guerra de Corea y arquitecturas modernas.


title: Alcántara (estación)

text: Alcántara es una estación ferroviaria que forma parte de la Línea 1 de la red del Metro de Santiago de Chile. Se encuentra subterránea, entre las estaciones El Golf y Escuela Militar. Se ubica en la Avenida Apoquindo a la altura del 3.800, en la comuna de Las Condes.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Localizadas en Seúl se encuentra en el Banco de Gwangtonggwan, el más viejo continuamente funcionamiento edificio en Corea. Se inscribió como uno de los monumentos protegidos de ciudad el 5 de marzo de 2001.


title: Alcántara (estación)

text: Presenta un flujo moderado de pasajeros, a excepción de la mañana, donde los trenes se vacían parcialmente ya que muchos pasajeros prefieren realizar transbordo con buses de la Red Metropolitana de Movilidad, en lugar de realizarlo en Escuela Militar. El Metro de Santiago ha sugerido a sus usuarios realizar el transbordo en Alcántara para evitar las aglomeraciones que se realizan en Escuela Militar. La estación posee una afluencia diaria promedio de 14 145 pasajeros.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Los modelos americanos influenciados en los edificios coreanos nuevos de cualquier importancia, con arquitectura doméstica civil y rural manteniendo a los edificios tradicionales, técnicas de construcción y uso de materiales locales y los estilos vernáculos locales. La pragmática necesidad de reconstruir un país devastado por la colonización explotación, entonces una guerra civil, llevó a los edificios a propósito no estilos particular, extendido varias veces y un sistema de fábrica de edificios consumibles baratos simple. Como pocas ciudades coreanas tenían un sistema de rejilla y fueron dados a menudo límites por montañas, pocos si cualquier paisaje urbano tenía un sentido de distinción; por mediados de la década de 1950, las zonas rurales eran áreas urbanas alienta demasiado llena, y la urbanización comenzó con poco dinero a construir edificios importantes distintivos.


title: Alcántara (estación)

text: En el entorno inmediato de la estación, se encuentra las embajadas de Corea del Sur, República Checa, Líbano, Australia, Finlandia y de Nueva Zelandia, un club de golf, la sede nacional de UNICEF, y la Ilustre Municipalidad de Las Condes.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Se construyeron edificios tan pronto como el dinero y demanda permitiría de forma anónima como obrero, pero sin las identidades individuales. Los arquitectos fueron hombres casi entrenados en los Estados Unidos y ante la comunidad local apariencia diseño americano, perspectiva y métodos sin mucho recurso. Como la necesidad de viviendas para los trabajadores aumentados, tradicionales hanok aldeas fueron arrasadas, cientos de sencillos apartamentos baratos fueron puestos para arriba muy rápido y las comunidades dormitorio en la periferia de los centros urbanos crecieron, construido y financiado como empresa de la vivienda.


title: Alcántara (estación)

text: En 2013 la estación fue decorada con tres murales procedentes de Turquía, donado por la fundación Iznik que se dedica a recuperar la técnica de creación de azulejos de los tiempos del Imperio otomano. Dos murales, uno instalado en la pared norte y el otro en la sur, "reprensentan las dos orillas de Estambul", el europeo y el asiático, explicó el director ejecutivo de MetroArte, Javier Pinto. Se escogió esta estación para alojar los murales debido a que cerca se encuentra el monumento a Mustafa Kemal Atatürk, el primer presidente turco.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Esta urgencia de viviendas rápido simple izquierda más centros coreanos sin rostro, que consta de filas y filas de vecindarios locales y vida reconstruidas con materiales baratos o anodinas torres concretas para el trabajo. Poco o ningún intento fue hecho para la planificación, si el planeamiento había sido posible. En la campiña, edificio tradicional continuó.


title: Alcántara (estación)

text: El nombre de la estación proviene de la avenida Alcántara, ubicada sobre la estación; la palabra misma es de origen árabe, y en esa lengua significa "el puente" ( القنطرة). Esta calle fue trazada con este nombre cuando la zona era todavía el fundo San Pascual de Gertrudis Echeñique, viuda del presidente Federico Errázuriz Echaurren.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: En la década de 1980, Corea tenía arquitectura, pero sus edificios tenían poco estético, un sentido limitado del diseño y no integrar en los barrios o la cultura. Conciencia que la funcionalidad había alcanzado sus límites llegaron rápido como Corea se movió en el mundo a través de la cultura deportiva.


title: Alcántara (estación)

text: La estación posee 2 paraderos de la Red Metropolitana de Movilidad en sus alrededores, los cuales corresponden a:


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Corea del Sur ganó los Juegos Asiáticos de 1986 y los Juegos Olímpicos de Seúl 1988, que estimuló ondas de actividad de edificio nuevo. Para el mercado del país a nivel mundial, los arquitectos internacionales se animaron a presentar sus diseños, introduciendo conceptos alternativos para la arquitectura moderna que comenzó a poner estilo y forma por delante de espartana practicidad. Históricamente, la arquitectura deportiva ha ocupado la mayor cantidad de dinero y la mayor expresión de la identidad de la forma dentro de Corea. Se han gastado cientos de miles de millones de ₩ (won) en la definición de Corea como una Meca de los deportes con la arquitectura de la vanguardia.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Como en el Norte, la mayoría de los proyectos más grandes en el Sur era del gobierno patrocinando trabajos: pero en su lugar trabajó en confinado, en lugar de espacios abiertos, trabajó con grandes cantidades de espacio cerrado, sobre todo en el estado subvencionados arquitectura deportiva enormemente caro. Corea desde la década de 1980 tenía sus más famosas obras arquitectónicas por deportes: los Juegos Asiáticos (1986), los Juegos Olímpicos (1988) y los estadios 2002 Copa del Mundo, así como el gran apoyo por los chaebol como Samsung un grupo que tiene propiedad de los equipos deportivos con fines de marketing.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Fueron arquitectos importantes en este momento y sus obras a menudo conducidos por el atelier-estilo arquitectónico cooperativa Grupo del espacio de Corea:


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: No fue hasta la década de 1980 y principios de 1990 que una totalmente nueva generación de arquitectos coreanos tenía la libertad y el financiamiento para construir una arquitectura coreana en una manera coreana distinta. Este fue un resultado de arquitectos estudio y formación en Europa, Canadá e incluso en América del Sur y viendo la necesidad de más de un sentido de estilo, y más sofisticación material. Hubo una nueva determinación de elementos arquitectónicos nacionalistas que tuvieron que ser reanimado y refinado. Edificios tuvieron que significar algo dentro de su contexto cultural.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Recientemente, Naro Space Center se convirtió en el primer puerto espacial de la República de Corea. Programado para ser completado a finales de 2007 o principios de 2008 en el Condado de Goheung, Jeolla del Sur. Construido en 4.95 millones metros cuadrados de terrenos ganados al mar, el Centro del Espacio de Corea se espera enviar un vehículo de lanzamiento espacial de Corea al espacio en 2008.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: El puerto espacial será operado por el Instituto de Investigación Aeroespacial Estatal de Corea que contienen características necesarias para la operación de vuelo espacial con una torre de lanzamiento, una torre de control, instalaciones de montaje y prueba de cohete y simuladores de espacio.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: construyendo en Incheon (en comparación con World Trade Center, Nueva York). Edificios del supertall se planean para ser construidos en regiones pobladas en Corea del Sur: Seúl y Busan. Dos de estas futuras arquitecturas previstas son Incheon Tower y Busan Lotte Town Tower.


title: Arquitectura de Corea del Sur

text: Un par de super torres Incheon Tower estaba previsto a construirse en 2013. $3 billion será la arquitectura principal de un 13,000 acre (53 km²) desarrollo urbano denominado Ciudad nueva de Songdo, ubicado en Incheon, Corea del Sur. Las torres se planea para ser conectadas por tres puentes de cielo y de la casa un hotel, un centro de convenciones, oficinas y un centro comercial.


title: Basílica San Antonio de Padua (Buenos Aires)

text: La Basílica menor San Antonio de Padua es un templo religioso de culto católico bajo la advocación de San Antonio de Padua en la Av. Lincoln 3751 de Villa Devoto, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en Argentina.


title: Espaldas mojadas (película)

text: Espaldas mojadas, conocida también como Río Bravo o Pan ajeno, es una película mexicana de 1955 escrita y dirigida por Alejandro Galindo y protagonizada por David Silva, Víctor Parra y Martha Valdés. Se filmó a partir del 4 de mayo de 1953 en los cines Tepeyac y se estrenó el 16 de junio de 1955 en el Cine Mariscala, donde permaneció durante cinco semanas. Se trata de un melodrama que retrata las difíciles condiciones de trabajo para los mexicanos que deciden emigrar a los Estados Unidos en busca del "sueño americano".


text: La Basílica Menor San Antonio de Padua de Villa Devoto nació con el pueblo (barrio) en el momento que el Banco Inmobiliario adquirió a la Familia Altube las tierras de lo que hoy es Villa Devoto, presentando un proyecto de urbanización al Municipio de la Ciudad; este fue aprobado el 13 de abril de 1889, fecha que marca el inicio de la urbanización. En los planos originales del Banco estaba prevista la construcción de una iglesia que originalmente debería llamarse Santa Rosa. Las obras quedaron prontamente paralizadas debido a la crisis económica de 1890.


title: Espaldas mojadas (película)

text: Rafael (David Silva) joven trabajador mexicano que trabajaba manejando un tractor decide ir a los Estados Unidos porque ha disputó a un mujer con el hijo de un cacique y no puede quedarse. Sin embargo no tiene papeles, así que debe pasar como "bracero" o "espaldas mojadas" (términos con se conocía a quienes decidían ir sin papeles al país del norte) y paga a Frank Mendoza (José Elías Moreno), un experto en cruzar a hombres ilegalmente a través del Río Bravo. Aunque muchos compañeros de viaje mueren en el intento, al ser baleados por los guardias estadounidenses, Rafael logra cruzar a suelo estadounidense,pero apenas hacerlo, se da cuenta de que las cosas no son tan fáciles: todo es desconocido, incluso el idioma.


text: En 1913, Antonio Devoto adquirió el predio para continuar con su construcción, que quedó a cargo del arquitecto de origen austro-húngaro Marcovich. La decoración interior y la pintura quedaron en manos de los artistas Luis Boni y Dante Ortolani. Al fallecer Devoto en 1916, la construcción quedó paralizada y luego se continuó con lentitud hasta 1923, año en que falleció su segunda esposa, Elina Pombo, tras lo cual las obras se vieron nuevamente suspendidas. Continuada por los hermanos de Elina, finalmente la parroquia fue consagrada en el año 1928. Merced a una bula papal del 7 de diciembre del año anterior, el 13 de junio de 1964 fue elevada al rango de basílica menor.</ref> finalmente la parroquia fue consagrada en el año 1928.


title: Espaldas mojadas (película)

text: Durante sus andanzas, se encuentra con un simpático vagabundo llamado Louie (Óscar Pulido), que conoce a detalle el sistema ferroviario de Estados Unidos y no sólo eso, sino que sabe donde contratan a personas sin papeles. El primer trabajo de Rafael será en una maderería, pero pronto se ve obligado a huir cuando los inspectores le exigen presentar sus documentos. Después logrará encontrar trabajo como lavaplatos, donde lo explotan aprovechando su situación y, tras una pelea con un compañero se encuentra huyendo nuevamente.


text: En 1991 un incendio destruyó la cúpula original; la nueva cúpula del templo fue inaugurada el 20 de junio de 1993.


title: Espaldas mojadas (película)

text: Perseguido y escondiéndose por ser un "sin papeles", Rafael consigue trabajo en las vías del tren, donde se encuentra con un grupo de mexicanos que recuerdan con nostalgia y orgullo a su país. Pero la vía está a cargo del abusivo capataz Mister Sternier, con quien Rafael pelea por defender a un paisano, con la consecuencia conocida: volver a huir. Durante su huida conoce a María del Consuelo (Martha Valdés), una "pocha" que nació en Estados Unidos pero es hija de mexicanos, por lo que no se siente parte de ninguno de ellos. Ella lo ayuda y lo esconde para que no sea detenido. Finalmente, Rafael y María del Consuelo se enamoran y deciden reencontrarse en México, a donde llegará cada uno por su lado.


title: Espaldas mojadas (película)

text: Cuando regresa, y pesar de ser tiroteado mientras cruza a nado por el Río Bravo aprovechando la oscuridad de la noche; Rafael sale ileso y llega a Ciudad Juárez, donde se encuentra con María, pero también con Mr. Sternier, a quien da una paliza. Con participación de todos los presentes, Steiner arrojado al río para que regrese nadando a su país, pero es muerto por las balas disparadas por los guardias de la frontera norteamericana. Finalmente, Rafael y María del Consuelo han regresado a México y deciden viajar hacia el sur, a donde los acompañará Louie.


title: Espaldas mojadas (película)

text: Después de filmar "Doña Perfecta" y "Una familia de tantas", el director Alejandro Galindo, mejor conocido por abordar temas citadinos y clasemedieros; vuelve a trabajar con su actor de cabecera, David Silva, para tratar un tema candente a mediados del siglo XX: la emigración de mexicanos que buscaban el "sueño americano" en los Estados Unidos.


La Medalla de la República Oriental del Uruguay es una distinción de Uruguay creada por Ley n.º 16300 y otorgada por la Presidencia de la República a iniciativa del Ministerio de Relaciones Exteriores a personalidades extranjeras, en razón del principio de reciprocidad protocolar.


title: Chicuelo II

text: Manuel Jiménez Díaz, conocido profesionalmente como Chicuelo II (Iniesta, 16 de junio de 1929- Montego Bay, Jamaica, 21 de enero de 1960), fue un matador de toros español.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Rafael Ruiz Balerdi. (San Sebastián, País Vasco, 5 de mayo de 1934 - Altea, Alicante, 11 de marzo de 1992) fue un pintor español, de estilo abstracto.


title: Medalla de la República Oriental del Uruguay

text: La distinción fue creada por la Ley n.º 16300 del 28 de agosto de 1992, que establece que se autoriza al Poder Ejecutivo a acuñar la medalla, con el objetivo de que la Presidencia, a iniciativa del Ministerio de Relaciones Exteriores, la entregue a personalidades extranjeras con motivos de reciprocidad, previamente dando cuenta a la Asamblea General, y encarga al Poder Ejecutivo la reglamentación del registro, diseño, ceremonia y otras cuestiones de la medalla.


title: Chicuelo II

text: Nacido en Iniesta, creció en Albacete, donde debutó en 1950. La presentación en la plaza de toros de las Ventas (Madrid) tuvo lugar el 12 de julio de 1953. Tomó la alternativa en la plaza de toros de Valencia el 24 de octubre de 1953 con Domingo Ortega como padrino y Dámaso Gómez Díaz como testigo. El toro de la alternativa fue "Palomito" de la ganadería de Pilar Sánchez Cobaleda.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1936. Al estallar la guerra civil española, el padre se alista voluntario en el ejército republicano. La madre, embarazada de su tercer hijo, José María, ante la inminente entrada de las tropas franquistas en San Sebastián, se refugia con sus hijos Pedro y Rafael, primero en Motrico y más tarde en su caserío natal, Aizpuru Etxeberri, en Villafranca de Ordicia.


text: La reglamentación de la ley fue dada por el Decreto N° 132/993 del 16 de marzo de 1993, que aprueba el Reglamento de la Medalla. El Decreto N° 217/995 del 13 de junio de 1995 establece dos categorías de la Medalla, el Decreto N° 300/995 del 8 de agosto de 1995 añade una tercera, el Decreto N° 376/995 del 10 de octubre de 1995 añade una cuarta y el Decreto N° 1/998 del 9 de enero de 1998 establece una quinta categoría.


title: Chicuelo II

text: Confirmó alternativa en la plaza de toros Monumental de México e hizo lo propio en Las Ventas en 1954, donde cortó cuatro orejas. Fue conocido por su temeridad en los ruedos. Murió en un accidente de avión en Bahía de Montego en Jamaica en 1960.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1950-55. Trabaja en la imprenta Nerecán (su padre trabaja en la papelería del mismo nombre) de corrector de pruebas de offset. Compagina este trabajo con la asistencia a las clases del pintor Cobreros en la Escuela de Artes y Oficios. Clases en el Conservatorio de Música.


text: La medalla se caracteriza por tener en su frente el Escudo Nacional, de metal enchapado en oro de 24 kilates con unas dimensiones de 65 milímetros de alto por 60 milímetros de ancho. Su Sol estará labrado, las hojas de laurel y olivo acompañan el óvalo del Escudo en medio punto labradas, y su centro llevará un "bombeado", con colores esmaltados en blanco y azul con terminación de vidrio.


title: Chicuelo II

text: Durante una corrida de toros en Nimes (Francia) provocó tal entusiasmo entre un grupo de jóvenes músicos aficionados que llamaron a su banda Peña Chicuelo II. Sus sucesores continúan proporcionando la parte musical de la mayoría de las corridas de toros del sudeste de Francia.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1953. El TEU de San Sebastián, fundado entre otros por Pedro Ruiz Balerdi y Alfredo Landa, inicia sus representaciones. Rafael colabora esporádicamente, diseñando los decorados. Concursa por primera vez en el XVI Certamen de Artistas Noveles de la Diputación de Guipúzcoa. Hace amistad con el pintor Miguel Ángel Álvarez y empieza a frecuentar su estudio.


text: El reverso de la misma contiene el texto "República Oriental del Uruguay" en relieve y con un diámetro de 41 milímetros, y al centro el texto "Medalla de la República" en relieve, recto en tres líneas.


title: Chicuelo II

text: En los aledaños de la plaza de toros de Albacete cuenta con una escultura que le rinde homenaje, el monumento a Chicuelo II.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1954. Participa con "Autorretrato II" en el V Certamen de Navidad. Eduardo Chillida, miembro del jurado concede en solitario el voto a este cuadro.


text: La medalla es enarbolada por una cinta de bandera de Uruguay de 30 milímetros, en la que lleva un pasador de metal con terminación triangular de mayor a menor.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1955. A través de Miguel Ángel Álvarez Muro (Tolosa, 1927) conoce a Eduardo Chillida, cuyo estudio frecuentará desde entonces. La gran amistad que se establece entre ambos tendrá una importante repercusión en la evolución inmediata de la obra de Balerdi. Participa en el XVII Certamen de Artistas Noveles con cuatro obras y gana el segundo premio. Se establece en Madrid con una beca para el curso 1955-56 y asiste a las clases en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando y, posteriormente, en el Círculo de Bellas Artes. Empieza su trabajo de dibujos y óleos sobre sillas. Muy influenciado por Goya.


text: La medalla la otorga el Presidente de la República, a iniciativa fundada del Ministerio de Relaciones Exteriores, a personalidades extranjeras, en razón del principio de reciprocidad protocolar de estilo en la comunidad internacional. Previo al otorgamiento de la medalla se dará cuenta a la Asamblea General.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1956. Conoce a Elena Azpitarte. En el verano realiza varias pinturas murales espacialistas en la Universidad Laboral de Tarragona. Conoce, a través de Chillida, a Juan Huarte, que le adquiere tres cuadros. Desde entonces tendrá con él estrechas relaciones de amistad y aquel ejercerá un mecenazgo con el pintor durante más de quince años. Comienza su obra abstracta y realiza su primer viaje a París.


text: El Ministerio de Relaciones Exteriores es quien lleva el registro cronológico de los beneficiarios, anotando sus nombres y apellidos, el cargo, un resumen biográfico y una fotocopia del diploma que acompaña a la Medalla.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1957. Obtiene el primer premio del XVIII Certamen de Artistas Noveles. Traba amistad con los pintores José María Ortiz, Amable Arias, Elías Elorza, etc. Participa en tertulias culturales y políticas con ellos y con Elías Querejeta y Antonio Eceiza, así como con Enrique Múgica y Luis Martín Santos.


text: Para la entrega de la Medalla se hace un acto público dirigido por el Presidente de la República, quien entregará la Medalla junto con un Diploma firmado por él mismo. Si la entrega no fuera posible por estar el beneficiario en el extranjero, esta se puede hacer por una persona designada por el Poder Ejecutivo.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1958. Consigue el Premio de la Diputación del VIII Certamen de Navidad. Participa en la sección de pintores jóvenes de la XXIX Bienal de Venecia. Nueva estancia en París. Participa en la Pittsburgh Internacional Exibition organizada por el Carnegie Institute.


text: Entre los galardonados se encuentran el expresidente argentino (1989-1999) Carlos Menem, el expresidente de Polonia (1990-1995) Lech Wałęsa, el exdirector general de la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (1994-2011) Jacques Diouf, el expresidente de Rumania (2000-2004) Ion Iliescu, el octavo Secretario General de las Naciones Unidas (2007-2017) Ban Ki-moon, el 24° presidente de Francia François Hollande y el Primer Ministro de Japón Shinzō Abe.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1959. Bertha Schaffer le compra varios cuadros y dibujos. Obras de realismo social. En diciembre participa en la Exposición de los Diez.


text: Durante el debate parlamentario en la Cámara de Senadores, hubo senadores que consideraban esta Medalla como un regalo de estilo protocolar, tal como dijo el Senador Raffo, lo cual es rebatido por el Senador Cassina, porque por lo que se dijo a favor en la discusión en la Cámara de Representantes a favor de la propuesta, refiere a la reciprocidad, al decir de que cuando el Presidente de Uruguay ""concurre a otro país, como invitado, o recibe en ese carácter a dignatarios extranjeros, normalmente le entregan condecoraciones y él no tiene nada para dar a la recíproca"". Y el hecho de serla rompe con una tradición desde los tiempos de Artigas, y es un valor que considera que se debe conservar.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1960. Estancia en París con José María Ortiz. Allí frecuenta a los pintores Sistiaga, Zumeta, Bonifacio y Duque. Conoce a Agustín Ibarrola, a Giacometti y a Luis Fernández López. Su pintura se inicia en el informalismo gestual con influencias de Pollock.


text: El Senador se cuestiona además por qué la limitación de la reciprocidad, porque si viniera una personalidad extranjera como las que han rendido servicios a la humanidad, pero resulta que su país no le ha dado al Presidente de Uruguay una condecoración, por lo que no podría dársele la Medalla al no haber reciprocidad.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1961. En abril inicia su primera exposición individual en Darro, Madrid. Exposición en la Galería Schaffer de New York. Nueva estancia en París. Influencia de Monet. Regresa transitoriamente a la figuración.


text: El Senador Abreu plantea que el principio de reciprocidad protocolar aquí no signiica que tenga que otorgarse la medalla a cada uno de los visitantes disntiguidos que le entregaren un obsequio similar, ya que no existe una equiparación de condecoraciones. Lo que hay es que por medio de esa reciprocidad protocolar se crea, en su opinión, un elemento uniformizador y democrático por el que el Estado cuenta con un patrón común en lugar de canalizar los obsequios en unción del criterio o el gusto de cada govbernante. Además, constituiría un elemento de ayuda al Estado al mantener la tradición de austeridad el país y se evitan los regalos pomposos y excesivos.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1962. Premio de Pintura Joven del Círculo Cultural y Ateneo Guipuzcoano. En verano expone en el Hotel Formentor de Mallorca. Se traslada a vivir a Madrid. Exposición individual en la Sala Neblí con acuarelas informalistas.


text: Con ocasión de la entrega de la Medalla al entonces Embajador de los Estados Unidos en Uruguay Martin J. Silverstein, unos días después Juan Raúl Ferreira Sienra criticó en una columna de opinión la entrega de la medalla, argumentando que no se pudo condecorar al Embajador ni a ninguno otro por la razón de que "en Uruguay no existe la figura de la condecoración", por lo cual en su opinión se haría participar a un extranjero en un "espectáculo impostor", agraviándolo en lugar de homenajearlo.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1963. Madrid. Primeros óleos abstractos. Se interesa por las películas de animación dibujadas sobre celuloide sin emulsionar. De los varios intentos solo quedará "La Cazadora Inconsciente" y "Homenaje a Tarzán".


text: El sustento de esta afirmación Ferreira Sienra lo señala (como ya lo había hecho cuando estuvo en el debate parlamentario como diputado en la época de la discusión del proyecto de ley) en que es una de las tradiciones más arraigadas en el país, que figuras como José Artigas rechazaron títulos y que es el único país en la región en el que no se le llama "Excelencia" al Presidente y Ministros ni "Honorables" a los legisladores sino que se les refiere por su cargo como tal, en una tradición de la República como entidad austera que genera obligaciones y no premios.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Mantiene una estrecha amistad con Chumi Chúmez, con quien viajará a Hamburgo, Suecia y New York, así como con otros personajes del arte y la cultura.


text: En cuanto a los argumentos jurídicos, indica que no había ley que establezca una condecoración, y de haberla sería incosntitucional. Asimismo, el artículo 85 numeral 13 de la Constitución establece que solamente compete al Poder Legislativo decidir honores a autoridades extranjeras ("decretar honores públicos a los grandes servicios"), por lo tanto una ley que pusiera ese instrumento a manos del Poder Ejecutivo es inconstitucional.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Conoce a la actriz Terele Pávez, con la que mantendrá una relación sentimental durante varios años y a la que retrata (al menos) en dos ocasiones.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Realiza, con una influencia inicial de Velázquez, una obra informalista que desembocará paulatinamente, y con un constante recurso al retrato y la figuración, en una obra fuertemente estructurada y formal entre la abstracción y el surrealismo.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Se inicia en la lectura del pensador hindú Aurobindo y en la práctica del yoga. Como consecuencia de este interés viajará a Pondicherry (India) a conocer la escuela de Aurobindo. De vuelta hace escala en Roma.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1966. Participa en la creación del grupo "Gaur", que hará su presentación en la Galería Barandiarán de San Sebastián y después expondrá junto al grupo vizcaíno "Emen" en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, y posteriormente, con el grupo "Orain" en el Museo Provincial de Álava en Vitoria. Estudia grabado con Dimitri Papageorgiu.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: En octubre de 1968 expone en la Galería Grises de Bilbao. Expone los gigantes en la Galería Huts de San Sebastián.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: En octubre y noviembre de 1970 participa en la exposición de arte vasco en el Palacio de Bellas Artes de México.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1972. Participa en la Muestra de Arte Vasco Actual dentro de la programación de los Encuentros de Pamplona 1972. Amistad con el editor, empresario y promotor cultural Leopoldo Zugaza, que en los siguientes años organizará sus exposiciones y la difusión de su obra. Concluye el cuadro "Venecia", en el que había trabajado durante siete años.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1973. Regresa a San Sebastián. Expone en las Salas Municipales de Durango. Comienza su labor didáctica con niños en las escuelas de Andoáin, que luego se extenderá a las de Herrera y Lasarte y que durará hasta 1978. Con su amigo Juan de Arteaga inicia una labor de animación cultural centrada sobre todo en la música de vanguardia, y la acción ciudadana y política, que se prolongará hasta finales de la década. A partir de este año participará en numerosas exposiciones colectivas de arte vasco por todo el Estado.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1974. Realiza cuatro grandes exposiciones retrospectivas en San Sebastián (enero, Museo San Telmo de San Sebastián), Pamplona (febrero, Ciudadela), Bilbao (marzo, Museo de Bellas Artes) y Madrid (mayo, Salas de Exposiciones del Ministerio de Cultura en la Biblioteca Nacional de España). Coincidiendo con esta última, expone en la Galería Kreisler Dos de Madrid. Da por terminado el gran lienzo "Gran Jardín" (Museo de Bellas Artes de Bilbao). En diciembre fallece su madre.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1975. El 20 de abril, amigos, artistas y escritores le ofrecen un homenaje en Berástegui. Expone en la Galería de Arte B de San Sebastián. Abandona la técnica del óleo, dejando inconclusos varios grandes lienzos. Su labor pública le aleja transitoriamente de la pintura.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1977. Realiza los bocetos para las vidrieras que ocupan toda la caja de escalera, desde el 1.º al 5.º piso en la Caja de Ahorros Provincial, en su edificio central de la calle Garibay, 15.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1978. Viaja con Juan Arteaga a China sugestionado por los escritos de Mao Tsé Tung y las convulsiones políticas de aquel país. Inicia su serie de tizas, que ocupará uno de sus periodos creativos más fértiles.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1979. Muere su padre. En otoño, con la escritora Maya Aguiriano y otros amigos viaja a Düsseldorf (donde conoce a Joseph Beuys) y a la Europa del Berlín Este, Cracovia, Varsovia, Praga y Budapest. Sufre una gran decepción al conocer la realidad social y política de estos países.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1980. Viaja a Nueva York con Maya Aguiriano, Mari Puri Herrero, Alfonso Pérez Agote y Andrés Nagel, para asistir a la inauguración de la exposición retrospectiva de Chillida en el Museo Guggenheim.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Lleva a cabo varias exposiciones de tizas en Zarauz, Bilbao, Durango, Sttugart, San Sebastián, Biberach, Barcelona y Madrid.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1981-85. Abre, en sociedad con Jacqueline Sánchez y María Jesús Ruiz Balerdi, el bar Bixen-80 (La Colchonería) en la calle San Vicente, dentro del casco antiguo de San Sebastián. En este local realizará cuatro exposiciones, además dibuja multitud de retratos a visitantes y amigos.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Realiza con Jacqueline distintos viajes, a Italia (1981), México, Canarias (1983), Menorca (1985), Bruselas, Londres y La Haya (1985). Son frecuentes sus estancias en Fráncfort del Meno, donde residía la hija de Jacqueline, Hilde Koch, integrante del ballet de aquella ciudad, y donde tuvo la oportunidad de retratar a John Cage.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Exposiciones en Inter-Art Galerie de Sttugart, Volksban Galerie de Biberach, Sala de Exposiciones de la Caja de Ahorros Municipal de San Sebastián de la calle Guetaria.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: La Caja le cede un espacio en el Patronato San Miguel en Ayete, donde realizará algunos grandes óleos. A partir de entonces se entregará a una actividad frenética: 583 óleos y miles de dibujos en tan solo siete años. Su obra se desarrolla libre de intenciones preconcebidas y basada, fundamentalmente, en el dominio del color, con reminiscencias del impresionismo y el fauvismo, y a caballo entre el paisajismo visionario y la abstracción expresionista.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1986-92. Desde el invierno de 1986 Jacqueline y Rafael pasan los meses fríos fuera de San Sebastián. primero a Mojácar (Almería); en 1987 en Gran Canaria, Punta Sardina y Agaete; en 1988 viajan por Grecia y Turquía, y se asientan por casi tres meses en Anlaya; en 1989 buscan un lugar definitivo para invernar y lo encuentran en Altea (Alicante).


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1988. Exposiciones en la Galería Altxerri de San Sebastián. Galerie Grüner Panther de Fráncfort y Zazpi Arte (Zarauz).


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: Compran una casa campesina remozada en Partida de Barranquet y en ella pasarán los meses entre octubre y mayo de 1990-91 y el invierno de 1991-92.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1989. Pinta cuatro grandes lienzos para decorar el Auditorium de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, en San Sebastián.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1990. Exposiciones en la Galería Gamarra y Garrigues de Madrid, Hotel Maisonnave de Pamplona y Galería Altxerri de San Sebastián.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 1992. El 26 de febrero ocurre un accidente en la cocina de su casa de Altea, a raíz del cual sufre graves quemaduras; a consecuencia de ellas muere el día 11 de marzo. Es enterrado en San Sebastián, en el cementerio de Polloe.


title: Rafael Ruiz Balerdi

text: 2006. Su cortometraje cinematográfico pintado sobre celuloide "Homenaje a Tarzán", es recuperado por el Festival Punto de Vista y proyectado en el marco de un homenaje a la productora X Films.


title: Luisa Martel de los Ríos

text: Luisa Martel de los Ríos (Panamá, enero de 1535-1593) fue una conquistadora, integrante de las familias que emprendieron viajes en las conquistas por América. Fue protagonista de las primeras expediciones que poblaron la ciudad de Córdoba, Argentina; fundada por su esposo Jerónimo Luis de Cabrera, en homenaje al lugar de nacimiento de los padres de Luisa (Gonzalo Martel de la Puente y Guzmán y Francisca de Mendoza de los Ríos), Córdoba de Andalucía (España).


title: Los Mac's

text: Los Mac's fue una de las bandas inaugurales de rock chileno fundada en 1962 y que dejó como patrimonio un tema clásico de la música psicodélica de la década del sesenta: «La muerte de mi hermano», compuesta por su coterráneo Payo Grondona.


El Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa (ILCE) es un organismo internacional con autonomía de gestión, con personalidad o personería jurídica y patrimonio propio, al servicio de América Latina y el Caribe en aquellos campos que le son propios a la Institución. Tiene como objetivos la cooperación regional en la investigación, experimentación, producción y difusión de materiales audiovisuales; la formación y capacitación de recursos humanos en el área de la tecnología educativa; la recopilación de materiales y documentación audiovisuales; y los demás que convengan a los Estados miembros.


title: Luisa Martel de los Ríos

text: Fue hija de Gonzalo Martel de la Puente y Guzmán, Señor de Almonaster, Regidor de Panamá, Gobernador y Capitán General de Tierra Firme y de Francisca de Mendoza de los Ríos, descendiente de la Casa del Infantado. Ambos nacieron en Córdoba de Andalucía (España).


title: Los Mac's

text: El grupo se inició en 1962 en el barrio de Playa Ancha, como grupo de covers de rock que se revelaba y se oía en algunas radios nacionales. Fue el apellido de los hermanos David y Carlos Mac-Iver (sus primeros exponentes) que le proporcionó el nombre al grupo.


title: Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa

text: El ILCE fue creado en 1956, bajo un convenio entre la Unesco y el Gobierno de México, estableciendo su sede en la capital de este país. Los Estados miembros que lo conforman son: Bolivia, Colombia, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Haití, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, República Dominicana y Venezuela. El ILCE contribuye en proyectos educativos y sociales, con la finalidad de hacer accesible la educación a toda la población para mejorar la calidad de vida en personas, comunidades y sociedades de América Latina en general, especialmente en los países miembros.


title: Luisa Martel de los Ríos

text: En 1545 Luisa Martel de los Ríos fue llevada por sus padres con solo diez años de edad desde la provincia de Tierra Firme al Virreinato del Perú, en donde al cumplir los catorce años la unieron en primeras nupcias en el Cuzco el 24 de junio de 1549 con uno de los conquistadores, el capitán Sebastián Garcilaso de la Vega y Vargas (Badajoz, 1507-Cuzco, 1559), corregidor del Cuzco desde el 17 de noviembre de 1554 hasta alrededor de agosto de 1556. Tuvieron dos hijas, Blanca de Sotomayor y Francisca de Mendoza, que murieron en plena juventud en el mes de mayo de 1560. Finalmente enviudó a los 24 años de edad de Sebastián en el año 1559.


title: Los Mac's

text: Durante sus años de adolescencia, en Playa Ancha, los hermanos Mac-Iver se reunían frecuentemente con personajes, en ciernes, de la cultura chilena, como son los casos de los cantautores Gitano Rodríguez, Payo Grondona y el poeta Sergio Badilla Castillo.


text: El ILCE tiene su origen en la VIII Conferencia General de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco), en Montevideo, Uruguay, en 1954, donde se acordó la creación de un organismo regional que contribuyera al mejoramiento de la educación a través de la aplicación de medios y recursos audiovisuales, al que se le denominó "Instituto Latinoamericano de la Cinematografía Educativa" (ILCE), fijándose como sede la Ciudad de México. Dos años más tarde la Unesco y el Gobierno Mexicano firman el Convenio que formalizó la creación del ILCE, el cual tuvo vigencia por dos años con posibilidad de prórroga, designando a José O. Kimball como primer Director General.


title: Luisa Martel de los Ríos

text: Ese mismo año, Martel de los Ríos se casó en Cuzco con Don Jerónimo Luis de Cabrera, Alférez de la Real Armada en América, Corregidor y Justicia Mayor de Potosí; Gobernador del Tucumán en 1571 y fundador de Ica (Perú) y de la ciudad de Córdoba (Argentina).


title: Los Mac's

text: En 1965, después de tocar en los festivales y en las universidades porteñas, se trasladaron a Santiago, donde conocieron al compositor y tecladista Willy Morales quien compartía las mismas inquietudes musicales y que decide integrarse al grupo y luego incorpora a Eric Franklin. Morales era hijo de artistas y al igual que Franklin, venían de la experiencia de un grupo muy popular (Alan y sus Bates). Ahora con canciones propias el grupo Los Mac’s empieza su nueva etapa que marcará la historia del rock nacional.


text: Se acuerda que el ILCE debería promover la objetivación de la enseñanza, como medio de renovación de los métodos pedagógicos, apoyada en el uso de los medios y recursos audiovisuales, en ese entonces: carteles, filminas, acetatos (transparencias), franelógrafo, títeres a mano, entre otros. El ILCE se instaló en una sección de la Unidad Artística y Cultural del Bosque de Chapultepec complejo cultural ubicado a espaldas del Auditorio Nacional. Inicia la elaboración de diapositivas y filminas en blanco y negro y a color con un grupo de 53 especialistas latinoamericanos. Durante sus primeros años el ILCE recibe el apoyo fundamental de diversos organismos internacionales como la Unesco y la OEA lo que le permite al tiempo que producía y distribuía materiales educativos, dar asistencia técnica y adiestramiento de personal en la producción y uso de estos materiales, tanto en sus propias instalaciones como y en los países de la región que lo solicitaban.


title: Luisa Martel de los Ríos

text: Fruto del matrimonio entre Jerónimo Luis de Cabrera y Luisa Martel nacieron los siguientes cinco hijos:


title: Los Mac's

text: Sus singles iniciales se grabaron a partir de 1964, en virtud de un acuerdo con la casa de discos RCA. Esa misma firma musical respaldó el álbum de 1966 "Go Go / 22", su primer larga duración, que incluye temas de The Beatles, Rolling Stones, Kinks, The Shadows, Bob Dylan y el único tema original «No te comprendo», escrito por Willy Morales. Junto al debut de Los Larks, este es el primer LP hecho en Chile con influencia de la invasión británica del rock.


text: A fines de la década de los años 60, respondiendo a una evaluación interna y a las necesidades de la región, cambia su nombre a Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa, amplió sus objetivos y campo de acción; se fortalecieron las funciones para convertirlo en "Centro de reflexión continental", cuya tarea primordial fue aprovechar los recursos tecnológicos para modernizar y satisfacer las carencias educativas de Latinoamérica. La política institucional fue incluyente, se propició la participación activa de los países latinoamericanos en el planteamiento y realización de las tareas del instituto, vinculando las actividades del ILCE con las instituciones nacionales especializadas de América Latina, en programas de trabajo en conjunto.


title: Luisa Martel de los Ríos

text: El 6 de julio, su esposo fundó formalmente Córdoba de la Nueva Andalucía, en honor a sus padres, nacidos en Córdoba de Andalucía (España). Mientras tanto, Luisa Martel de los Ríos y su familia permanecieron en Santiago del Estero, acompañada también de varias mujeres que integraban la expedición. En enero de 1574 arribó a Córdoba junto a mujeres y niños que poblaron la nueva ciudad.


title: Los Mac's

text: Los Mac's recibieron una vigorosa influencia del disco "Sgt. Pepper's lonely hearts club band" de los Beatles, que los llevó a experimentar en el terreno de la psicodelia, previo a la grabación de su álbum "Kaleidoscope Men", editado en diciembre de 1967. Este es, tal vez, su obra más representativa que quedó como legado para la historia del rock chileno.


text: Más adelante, en 1978, en el marco de la Segunda Reunión Extraordinaria del Consejo Directivo del Instituto, con el consenso de los representantes de doce países asistentes, se suscribió un "Convenio de Cooperación" para reestructurar al ILCE y reorientar sus actividades hacia los campos de la tecnología y la comunicación educativas, a fin de fortalecer la cooperación regional, otorgando un servicio más eficaz y acorde con la evolución de las continuas transformaciones en el ámbito de la educación y, por ende, de los medios de comunicación con los que se auxiliaba.


title: Luisa Martel de los Ríos

text: Fallecido Cabrera, comenzó sus demandas a las autoridades virreinales por el reconocimiento de sus bienes. Martel de los Ríos se trasladó a Santiago junto a sus cinco hijos y luego a Charcas.


title: Los Mac's

text: En 1968, llevados por la mano de Morales, el grupo decide partir a Europa, con un concierto de despedida en la Universidad Técnica Federico Santa María. Se instalan en la ciudad italiana de Génova, pero por diferentes razones la banda se disuelve al año siguiente.


text: El ILCE ha pasado de la elaboración de filminas a la producción de video y transmisiones de televisión educativa; de cursos breves a la innovación educativa y programas de posgrado; de capacitación presencial a la educación a distancia y en línea; de reuniones de trabajo a seminarios y congresos; de la acumulación de información a la creación de un Centro de Documentación y una Mediateca; de la publicación de folletos a la edición de libros; del diseño de programas de cómputo al multimedio interactivo.


title: Luisa Martel de los Ríos

text: El nombre de la ciudad de Córdoba (Argentina) fue en honor a la ciudad de origen de los padres de Luisa Martel de los Ríos.


title: Los Mac's

text: Sin embargo, el año 2010 marcaría el regreso a la actividad de la banda, con la publicación de "El tiempo es lo de menos" y una presentación en directo en el Teatro Municipal de Valparaíso.


text: En la búsqueda de alternativas que apoyen a la educación, el ILCE extiende sus actividades a la región iberoamericana por medio de acuerdos bilaterales con instituciones afines, universidades, organismos internacionales y ministerios de educación.


text: 1954 En la VIII Conferencia General de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco), en Montevideo, Uruguay, se acordó la creación de un organismo regional que contribuyera al mejoramiento de la educación a través de la aplicación de medios y recursos audiovisuales, dando origen al Instituto Latinoamericano de la Cinematografía Educativa (ILCE).


text: 1956 El 30 de mayo, la Unesco y el Gobierno Mexicano firman el Convenio que formalizó la creación del ILCE.


text: 1957 El ILCE inicia formalmente sus funciones al ser ubicado en una sección de la Unidad Artística y Cultural del Bosque de Chapultepec.


text: 1959 La Unesco y el Gobierno de México acordaron el Primer Seminario Latinoamericano de Ayudas Audiovisuales para la enseñanza Escolar y la Educación de Adultos, el ILCE fue la sede para los trabajos. En ese año y con el apoyo de la OEA, el Instituto ofreció asistencia técnica a través de sus expertos y adiestramiento de personal para la producción en serie de películas fijas, tanto en sus instalaciones como en los países de la región.


text: 1959-1962 El ILCE consolidó su operación a través de acciones de colaboración técnica para la creación, o en su caso, la ampliación de las Direcciones de Enseñanza Audiovisual de los Ministerios de Educación, la formación de técnicos latinoamericanos en ayudas audiovisuales, la creación de patronatos, sociedades pro-ayudas audiovisuales y cine clubes educativos. Se determinó que la dirección del ILCE constara de dos miembros, uno administrativo y otro técnico, bajo el control de un Comité Ejecutivo Internacional, además de un Consejo Consultivo que funcionó como mesa coordinadora para permitir la necesaria representación de los gobiernos latinoamericanos así como de la Unesco.


text: 1964 La Unesco y el Gobierno de México, con la participación activa del ILCE, organizaron el Seminario de Televisión Educativa para América Latina, donde se abordaron temas como el uso de la televisión para la educación de jóvenes y adultos; programas instructivos y sobre convivencia social; desarrollo de currículo de enseñanza en escuelas y universidades; bases de la cooperación entre pedagogos y productores de televisión, etc.


text: 1966 Se lleva a cabo en Caracas, Venezuela, la Conferencia Regional sobre planeamiento y organización de programas de alfabetización en América Latina y el Caribe, en el cual se acuerda que en materia de cooperación internacional, la CEPAL, el BID, el CREFAL y el ILCE, presten apoyo a los esfuerzos nacionales de los países de la región, en materia de alfabetización y educación de adultos.


text: 1967 El Consejo Ejecutivo de la Unesco designa una Comisión Especial para evaluar al Instituto, concluyendo que, una década después, en torno a las exigencias educativas, los recursos tecnológicos eran más poderosos y habían incrementado su eficacia: al cine se sumó la radio, televisión, videotape y los satélites de comunicaciones. Se sugirió la necesidad de reestructurar la composición interna del ILCE, dando prioridad al personal técnico-pedagógico.


text: 1969 Como resultado de las recomendaciones se propone durante la 83ª reunión del Consejo Ejecutivo de la Unesco el cambio de nombre por el de Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa. Las siglas siguieron siendo las mismas pero se ampliaron sus objetivos y campo de acción, conservando su carácter internacional.


text: 1970 El ILCE se transforma como un espacio permanente de estudio e investigación sobre comunicación educativa y educación audiovisual, a fin de enriquecer la enseñanza regional, enfocando sus actividades hacia la búsqueda y estudio de los avances tecnológicos para su aplicabilidad como instrumento de enseñanza. Los resultados y productos derivados de las investigaciones y experiencias educativas comprobadas, se harían del conocimiento de los países participantes para su beneficio. En el mismo sentido, y continuando con la labor de enseñanza iniciada años antes con cursos centrados en la práctica, se crea la Escuela de la Comunicación Educativa (ECE), institucionalizando la enseñanza y cuyo objetivo principal fue ofrecer preparación especializada a docentes, funcionarios y administrativos latinoamericanos en diferentes ámbitos; ejemplo de ello es la formación como Especialistas en Comunicación Educativa en un programa de cuatro semestres. En ese año el Gobierno Mexicano se compromete a proporcionar facilidades necesarias para iniciar la incursión del ILCE a la televisión educativa (estudios de televisión, equipo e instalaciones para la preparación de expertos), con la condición de lograr la colaboración de los gobiernos de América Latina para la planeación y desarrollo de los trabajos en la materia.


text: 1972 El ILCE con la colaboración de la Unión de Universidades de América Latina (UDUAL) organiza una reunión a la cual asisten 15 países de la región, para definir el empleo de la televisión educativa a nivel universitario en los países latinoamericanos, con el fin de hacer llegar la enseñanza superior a quienes no pudieran asistir a cursos regulares, promoviendo la capacidad creadora y enriqueciendo la calidad de la enseñanza. En este año tuvo lugar en Sao Paulo, Brasil, organizado por el ILCE y por el Ministerio de Educación de Brasil, el Seminario Latinoamericano sobre Organización y Administración de Centros Audiovisuales y Regionales. El producto fue un documento conocido como Carta de Sao Paulo, en el que se planteó la colaboración permanente para el desarrollo educativo, empleando los medios masivos de comunicación.


text: 1973 Se lleva a cabo el Seminario sobre una Experiencia de Teleducación Compartida, en una región de América Latina organizado por el ILCE-UNESCO, en Caracas, Venezuela del 29 de enero al 2 de febrero. Asistieron los países latinoamericanos signatarios del Convenio Andrés Bello y los miembros del Proyecto SERLA: expertos de la UNESCO y representantes de universidades e instituciones de estudios superiores y del Ministerio de Educación de Venezuela.


text: 1974 El área de Producción Pedagógica queda a cargo de personal docente calificado y especializado en nuevas técnicas de comunicación. Se recomienda a las instituciones de educación superior incluir como una nueva opción formativa, la carrera de Experto en Comunicación Educativa, simultáneamente se promovió el intercambio entre los países de Latinoamérica para la preparación y actualización en las técnicas de producción pedagógica.


text: 1975 Tuvo lugar en la Ciudad de México el Seminario Regional Latinoamericano sobre Sistemas de Radiodifusión Vía Satélite para la Educación y el Desarrollo, organizado por la OEA, la UNESCO y el gobierno de México, con la participación del ILCE y representantes latinoamericanos, donde se enfatizó la posibilidad de utilizar un satélite de comunicación de objetivo múltiple para transmitir programas educativos, así como se habló sobre la planificación de sistemas satelitales y políticas nacionales de comunicación; la alternativa de un satélite para el Sistema de Educación Regional Latinoamericano (Proyecto SERLA); las posibilidades de aplicación del espacio para actividades educativas y las relacionadas con el desarrollo en América Latina.


text: 1977 Tuvo lugar la Reunión del Consejo Directivo, durante la misma se consideró indispensable encontrar nuevas formas de cooperación y concepciones comunes entre los países de la Región. La UNESCO estableció nuevas formas y condiciones para la colaboración financiera. A partir de entonces, trabajaría por proyectos, esquema bajo el cual se otorgarían los apoyos económicos. Se crea la Coordinación de Producción de Materiales Didácticos y Audiovisuales, que pondría especial interés en los aspectos de investigación y diseño para la producción que se destinaba a apoyar los programas de estudio y los métodos de enseñanza en primaria y secundaria.


text: 1978 Se realizó la II Reunión Extraordinaria del Consejo Directivo en la Ciudad de México y con el consenso de los representantes de los 15 países asistentes, en ella se suscribió un Convenio de Cooperación para reestructurar al ILCE y reorientar sus actividades, a fin de que preste un servicio más eficaz a los países de la región en el campo de la tecnología educativa y de la comunicación educativa y cultural.


text: 1979 En febrero entró en vigor el Convenio de Cooperación Regional, a partir de su ratificación por los gobiernos de México y de la República de Ecuador. Posteriormente, en el mismo año, se incorporaron: Bolivia, Colombia, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Haití, Honduras, Nicaragua, Panamá, Paraguay y Venezuela. El Instituto adquirió la categoría de organismo internacional al servicio de todos los países de América Latina y el Caribe en los campos de su competencia, manteniendo sus vínculos con la UNESCO, UNICEF, OEA, Crefal para el desarrollo de programas educativos. El Convenio de Cooperación establece que los órganos de gobierno del ILCE serían: el Consejo Directivo y la Dirección General. El Consejo Directivo como órgano supremo estaría integrado por los representantes acreditados de los gobiernos de los estados miembros, es decir, aquellos que firmaron o ratificaron el Convenio de Cooperación. Encabezarían el Consejo un presidente, un vicepresidente y el director general del Instituto quien a su vez realizará la función de secretario durante las reuniones del Consejo.


text: 1980 Firma de convenio con UNESCO para integrar el Programa Regional de Capacitación en Comunicación para Población y Desarrollo al ILCE. Durante la IV Reunión del Consejo Directivo del ILCE se planteó como política fundamental orientar las acciones hacia la generación de sistemas de educación abierta y a distancia para preparar al personal necesario para planificar, desarrollar, implantar y operar sistemas educativos extraescolares y de promoción de la cultura.


text: 1982 El ILCE y el gobierno de los Estados Unidos Mexicanos firmaron el acuerdo que fija como sede la Ciudad de México en cumplimiento con el Convenio de Cooperación. El Grupo de Estudios sobre el Financiamiento de la Educación de la SEP y el ILCE, publicaron en la colección “Prospectiva 2000” el volumen “La invención, innovación y difusión de la tecnología educativa en México”


text: 1983 De septiembre a noviembre de 1983, se realizó el Taller Básico de Televisión, al que asistieron enviados de Colombia, República Dominicana, Guatemala, Bolivia y México. En ese año la OEA a patrocina varios programas educativos como el Proyecto Multinacional de Tecnología Educativa (PMTE), como "Técnico en elaboración de material didáctico audiovisua"l, "Técnico avanzado en dirección y producción de programas de radio educativa," el "FODCE" centrado en la formación docente en comunicación educativa y el "Proyecto Multinacional de Educación Media y Superior (Promesup)"


text: 1985 La Secretaría de Educación Pública de México y el ILCE suscribieron un convenio de colaboración para incorporar los medios electrónicos como apoyo al proceso enseñanza-aprendizaje e introducir la enseñanza del cómputo en la educación básica. Se creó la Coordinación del Proyecto Introducción de la Computación en la Educación Electrónica Básica (CoEEBa-SEP), para desarrollar el modelo de aplicación de la microcomputadora con fines didácticos y una metodología para el diseño de software educativo. Aparece el primer número de la Revista Tecnología y Comunicación Educativas, publicación académica especializada en los temas básicos del Instituto.


text: 1986 Con el objetivo de promover la autoformación de los docentes para el análisis y evaluación de mensajes, se realiza el Simposio internacional ILCE-UNESCO- DEMAFOCCEB (Desarrollo de una metodología de apoyo para la formulación de una currícula complementaria a la educación básica), para elaborar una estructura metodológica que permitiera la lectura crítica y la recepción activa de los mensajes difundidos a través de los medios masivos de comunicación. Se dio especial importancia a la Cooperación Regional como vehículo de enlace para aproximarse a la realidad educativa de los países miembros y proponer proyectos aplicables en sus contextos específicos; se llevan a cabo misiones de cooperación regional a Bolivia, Colombia, Costa Rica, El Salvador, Ecuador, Guatemala, Honduras, Nicaragua, Panamá, Paraguay y Venezuela.


text: 1987 Como resultado de las misiones de cooperación realizadas en los países de Argentina, Bolivia, Canadá, Colombia, Costa Rica, Ecuador y Guatemala, se concertaron diversos cursos y estancias operativas con instituciones afines al ILCE. Inicia el proyecto ILCE- UNESCO, DEMAFOCCEB en su fase diagnóstica con tres vertientes: psicología del niño; sobre la educación pública y sobre los medios masivos de comunicación.


text: 1988 Se inauguró el edificio que a partir de entonces alberga al ILCE. El Organismo participó en la Primera reunión latinoamericana de informática aplicada a la educación básica.


text: 1989 Se establecieron convenios de cooperación con el Canal 11 de televisión, para impartir un programa de capacitación integral en televisión educativa a 20 profesores que producían la serie Apoyo a la Primaria por Televisión, de la SEP. Se puso en marcha, con el apoyo de la OEA, el Proyecto Multinacional de Educación Básica y Habilidades Comunicativas: Formación docente en comunicación educativa. Reunión de Programación de Proyectos Multinacionales de Educación, celebrada en la Washington, D. C., en ella se aprobó una propuesta proyecto presentado por el ILCE para la aplicación regional de la Maestría en Tecnología Educativa, por lo que se integró un Proyecto Multinacional al que se adhirieron instituciones educativas de Colombia, Ecuador, Trinidad y Tobago y Venezuela.


text: 1990 El instituto intervino en  la Asamblea Constituyente del Consorcio Red de Educación a Distancia   (CREAD), la cual se realizó en  la Universidad Estatal de Pensilvania, incorporándose al mismo como socio fundador. Se convoca al Primer Concurso Nacional de Guiones para elaborar programas de computación educativos. Se efectúa la Primera Reunión Regional de Coordinación del Proyecto Multinacional, PROMESUP de la Maestría en Tecnología Educativa. En ese año se firmó el Convenio de Cooperación entre Radio Educación y el ILCE.


text: 1991 El ILCE celebró su 35o aniversario, ratificando como su principal función la de fortalecer y ampliar las relaciones con los países del área y con otros organismos internacionales, que promuevan programas educativos de carácter multinacional en América Latina y el Caribe, así el programa de formación y actualización de recursos humanos se agrupaba en las áreas siguientes: Formación para el desarrollo de la tecnología educativa, Maestría en tecnología educativa, Comunicación educativa; Capacitación en el uso de los medios de comunicación electrónica con fines educativos;  Capacitación en el uso de tecnologías de instrucción; Diseño y producción de materiales didácticos; Taller de educación  para los medios y capacitación de asesores de sistemas de educación abierta. En ese mismo año se organizó el Seminario sobre el Guion Audiovisual Educativo, en el que participaron más de 60 guionistas de TV UNAM, el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), la Universidad Pedagógica Nacional y el Consejo Nacional para la Prevención y Control del SIDA (CONASIDA). En agosto se establece el Memorándum de Entendimiento sobre Educación con Canadá, hasta el año 2000 y el Memorándum de Entendimiento sobre Educación con Estados Unidos dentro del Programa Binacional de Educación Migrante (PROBEM).


text: 1992 Participación en la reunión de evaluación y programación del Proyecto Multinacional de Educación Media y Superior (PROMESUP) celebrada en Trinidad y Tobago bajo el auspicio del Departamento de Asuntos Educativos de la OEA. En el evento se analizaron los avances del proyecto. La  Maestría en Tecnología Educativa se imparte en  la Universidad Nacional de Educación a Distancia de Costa Rica y la Universidad Católica de Cuenca del Ecuador. Asimismo, se reanudaron las actividades de cooperación con la Dirección Nacional de Capacitación y Perfeccionamiento Docente del Ministerio de Educación y Cultura del Ecuador, lo que permitiría iniciar cursos de la maestría la ciudad de Quito.


text: 1993 Se formaliza el convenio con Radio Educación de la SEP y se produjo un acercamiento con Radio UNAM, para realizar acciones de cooperación en beneficio mutuo.


text: 1994 - Convocado por el ILCE, con la colaboración de la SEP y la OEA, se llevó a cabo el Seminario Internacional: Tecnología Educativa en el Contexto Latinoamericano, en el cual se buscó analizar los enfoques, aplicación e investigación de la tecnología educativa de los países de América Latina y el Caribe. Para atender, fortalecer, dar continuidad a la programación que en materia de educación formal y no formal realizaba la Unidad de Televisión Educativa de la SEP,  el ILCE puso en operación un canal de televisión cuyas transmisiones se realizan a través de la Red de Educación Vía Satélite (EDUSAT).  La señal abarcó toda la República Mexicana, el sur de los Estados Unidos, Centroamérica y el norte de Sudamérica; a medida que se fue consolidando, la programación del canal se estructuró para brindar apoyo a la educación básica, la actualización docente, la capacitación tecnológica, la divulgación científico–técnica, así como la difusión cultural. Asimismo el programa CoEEBa–SEP se moderniza conforme a las nuevas exigencias pedagógicas y surge el programa Informática para la Educación, cuyos objetivos estaban encaminados a fortalecer el proceso de enseñanza – aprendizaje, realizar estudios y diseñar estrategias para la incorporación de la tecnología multimedia.


text: 1995 En julio, se suscribió un Convenio de colaboración entre el instituto y la SEP a través del cual se  establecieron los mecanismos necesarios para el trabajo conjunto del Programa de Educación a Distancia de acuerdo a los lineamientos planteados dentro del Programa de Desarrollo Educativo 1995 – 2000.  Creación de la Red ILCE, infraestructura informática que permitiera a usuarios internos y externos el acceso eficiente a Internet,  permitiendo construir la base de la Red Escolar y con ello contribuir al mejoramiento educativo de docentes y alumnos.  Se puso en marcha el Proyecto Videotecas Escolares para crear e  instalar infraestructura  en todas las secundarias generales y técnicas del país. Se montó un par de televisores, una videocasetera, una videograbadora y se entregaron guías para el uso del video en el aula.


text: 1996 - El ILCE, en colaboración con la OEA y la Secretaría de Relaciones Exteriores ofreció durante siete años, distintos cursos de verano para becarios procedentes de América Latina, dentro del Programa de Actualización profesional de la Agencia Interamericana para la Cooperación y el Desarrollo (AICD). Primera Bienal Latinoamericana de Radio, en ILCE coorganizador con el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Radio Educación y la Universidad Claustro de Sor Juana.


text: 1997  Se desarrollan importantes convenios para el apoyo de programas de la SEP, destacan las acciones para la consolidación de la telesecundaria en Centroamérica, los proyectos piloto de Red Escolar, la Secundaria a Distancia para Adultos (SEA) y los programas de capacitación vinculados a ellos. Sexto Congreso Internacional sobre Telecomunicaciones y Multimedia en la Educación. TELED'97. Se celebró simultáneamente, en las ciudades de México y Austin, Texas, organizado por la UNAM, el ILCE y la International Society for Technology in Education (ISTE). El ILCE realizó el Primer Teleseminario Internacional Sobre Software Educativo, a través de teleconferencias vía satélite y por el taller complementario de asesorías a distancia. Consolidación de proyectos, firma de convenios de cooperación con los gobiernos y ministerios de educación de Bolivia, Colombia, Costa Rica, Guatemala, Honduras y Panamá la aplicación de la tecnología a la educación; la producción y distribución de materiales educativos; la formación y actualización de docentes y académicos.


text: 1998  El Proyecto Red Escolar de Informática Educativa destinado a enriquecer el medio escolar, llegó a 2,436 centros educativos. Organizado por el ILCE y el Ministerio de Educación de Costa Rica se realizó el Foro Latinoamericano de Medios de Comunicación e Informática en la Educación, para dar a conocer los programas que sobre educación a distancia e informática educativa se desarrollan en América Latina. Con la colaboración de Televisa se inicia la transmisión de la Barra de programación Imagina, por el canal 4 de ese sistema privado. México, a través del ILCE participa en el proyecto internacional Estudio diagnóstico sobre las actitudes de los escolares y los maestros hacia la computadora, coordinado por la Universidad del Norte de Texas. Se fortalecieron las relaciones con Guatemala, Panamá, Costa Rica, República Dominicana, Bolivia y Colombia, para apoyar la operación, a través de Edusat, del modelo pedagógico de la telesecundaria en esos países.


text: 1999   Se suscribieron convenios de cooperación con los gobiernos de Bolivia y la UNESCO y Costa Rica, a fin de promover iniciativas relacionadas con la educación a distancia. Al periodo más de 500 escuelas rurales de Centroamérica reciben la telesecundaria a través de Edusat, beneficiando a miles de jóvenes. El gobierno mexicano y el ILCE reciben la distinción High Notes in Education por su labor en materia de educación a distancia en beneficio de México. También recibió el premio en la sede de National Geographic World en Washington, D.C., junto con Canadá, China y Singapur por su contribución a la educación. En mayo del mismo año y con apoyo de la Subsecretaría de Servicios Educativos del Distrito Federal, se inició el desarrollo de la fase piloto del Proyecto Secundaria Siglo 21 (SEC 21), que pretende lograr el aprovechamiento convergente de Edusat, Red Escolar y otros medios tecnológicos, para mejorar la calidad de la educación. Se firma convenio interinstitucional SEP-UNAM-ILCE para el diseño de un Índice Terminológico de Clasificación Temática (Macro Tesauro Mexicano de Contenidos Educativos) y en colaboración con el Consejo de Normalización y Certificación de Competencia Laboral (CONOCER), se presenta proyecto piloto para elaborar normas técnicas de competencia laboral en televisión educativa y telecomunicaciones, con intención de que el ILCE asuma funciones como órgano certificador de esas normas.


text: 2000 De acuerdo al  proyecto piloto con  el CONOCER se integró un equipo de especialistas en el que participaron varias instituciones (Canal 11, ILCE, DGTVE) en la elaboración de la norma técnica “Sistematización de Documentación Audiovisual” y la  “Norma Mexicana de Catalogación de Acervos Videográficos”. El ILCE se afilió a la Corporación Universitaria para el Desarrollo de Internet II, AC (CUDI), asociación orientada hacia el fortalecimiento de la conectividad en las instituciones académicas de nivel superior.. Con la asesoría técnica del Instituto Nacional del Audiovisual de Francia (INA), financiado por BID, nace el Sistema Integral de la Videoteca Nacional Educativa a cargo de ordenar, clasificar y hacer accesibles contenidos audiovisuales y multimedia para apoyar el aprendizaje.


text: 2001 Se desarrollan varios proyectos entre ellos el Aula Virtual que incorpora tecnología de punta para facilitar el proceso de enseñanza aprendizaje a través de apoyos didácticos que pueden ser utilizados en el mismo sitio o a distancia, por medio de videoconferencia, complementado por el uso de Internet, correo electrónico y la televisión. Por invitación del BID y a solicitud de la SEP el ILCE inició su participación en el desarrollo de los prototipos de un programa internacional de capacitación del magisterio de América Latina para física, matemáticas y español, basado en el uso de las tecnologías. El ILCE fue comisionado por la SEP para coordinar los trabajos técnicos y la producción de contenidos y servicios en las instalaciones del sector, determinadas como puntos públicos de acceso mediante la operación de la red de Centros Comunitarios Digitales proyectos e-México y Plazas Comunitarias.


text: Además de las relaciones que mantiene con diversas instancias de sus países miembros, el ILCE ha promovido la relación con múltiples instituciones educativas y organismos nacionales y del extranjero, públicos y privados, con el propósito de conocer los avances y las tendencias en el desarrollo de la educación a distancia, además del establecimiento de múltiples acuerdos de cooperación con universidades y ministerios de educación de países miembros y no miembros del ILCE:


title: Bad Ems

text: Bad Ems es una ciudad situada en el Estado federado de Renania-Palatinado (en alemán: "Rheinland-Pfalz"), Alemania. Es la sede del distrito rural de Rin-Lahn, famoso por su balneario junto al Río Lahn. Como uno de los grandes balnearios de Europa, Bad Ems es Patrimonio de la Humanidad.


title: Bad Ems

text: En la época romana se construyó un castillo en Bad Ems como parte del Limes Germánico. No queda prácticamente nada de aquella estructura. En los bosques alrededor del pueblo, sin embargo, existen distintos restos de la antigua frontera romana.


title: Bad Ems

text: El pueblo fue mencionado por primera vez en documentos oficiales el año 880 y recibió su carta de población en 1324. En los siglos XVII y XVIII fue considerado uno de los balnearios más famosos de Alemania. Alcanzó su cima en el siglo XIX cuando dio la bienvenida a visitantes de todo el mundo y se convirtió en la residencia de verano de diferentes monarcas europeos y artistas, incluido el Káiser Guillermo I de Alemania, los Zares Nicolás I y Alejandro II de Rusia, Richard Wagner, Fiódor Dostoyevski y , etc.


title: Bad Ems

text: En 1870 el pueblo, entonces parte de Prusia, alcanzó cierta relevancia por ser el lugar donde se originó el Telegrama de Ems, instigando la guerra franco-prusiana. En 1876, en la "Haus Vier Türme" (Casa de las cuatro torres), Alejandro II de Rusia firmó el Ukaz de Ems por el que se prohibía la lengua ucraniana. Hoy un monumento conmemora el evento.


title: Huun-Huur-Tu

text: Huun-Huur-Tu (en idioma tuvano Хуун-Хуур-Ту, Хүн Хүртү o Khün Khürtü) es un grupo musical originario de Tuvá, república rusa situada al sur de Siberia, en la frontera noroeste con Mongolia.


title: Huun-Huur-Tu

text: Interpretan canciones tradicionales mongolas, utilizando instrumentos como el morin juur y un tipo de canto difónico, el xöömej, ambos incluidos en el Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, de la UNESCO. El grupo está formado por Kaigal-ool Khovalyg, Sayan Bapa, Radik Tyulyush y Alexei Saryglar.


title: Huun-Huur-Tu

text: El cuarteto fue fundado en 1992 por Kaigal-ool Khovalyg, los hermanos Alexander Bapa y Sayan Bapa, y Albert Kuvezin.


title: Huun-Huur-Tu

text: Su primer álbum fue "60 Horses in My Herd", en 1993. Después de la grabación del disco, Kuvezin abandonò el grupo. Su sustituto fue Anatoli Kuular.


title: Huun-Huur-Tu

text: En 1995, Alexander Bapa, que había producido los dos primeros álbumes, abandonò el cuarteto para consagrarse a su carrera de productor, ocupando su puesto Alexei Saryglar, que formaba parte de la orquesta nacional rusa Siberian Souvenir.


title: Huun-Huur-Tu

text: En su tercer disco, "If I'd Been Born An Eagle" (1997), junto con temas tradicionales, interpretan algunas canciones tuvanas contemporáneas.


title: Huun-Huur-Tu

text: En 2003, Kuular abandonó el grupo y su puesto fue ocupado por Andrey Mongush, profesor de música tradicional mongola.


title: Huun-Huur-Tu

text: † "Live at Fantasy Studios" estuvo disponible inicialmente sólo como un pódcast en línea. Ahora la grabación de video está disponible para descargar en varios sitios. El setlist incluye varias grapas, como "Chiraa-Khoor", "Konggurey", "Ösküs Bodum (El lamento de los huérfanos)" y "Aa-Shuu-Dekei-Oo".


title: Tour de France Soundtracks

text: Tour de France Soundtracks es el décimo álbum de estudio de la banda alemana de música electrónica Kraftwerk. Editado en 2003, se reeditó en 2009 con el título de Tour de France.


title: Tour de France Soundtracks

text: Compuesto por doce canciones la que da título al álbum se estrenó en 1983 como banda sonora para la carrera ciclista homónima. Con el tiempo se ha convertido en una de las composiciones más populares de la trayectoria del grupo.


title: Tour de France Soundtracks

text: Con una portada prácticamente idéntica a la publicada con el estreno de la canción «Tour de France» de 1983, "Tour de France Soundtracks" se grabó con motivo del 100º aniversario del Tour de Francia. Fue el primer álbum de Kraftwerk en 17 años desde la publicación de "Electric Café" en 1986.


title: Tour de France Soundtracks

text: A diferencia de álbumes anteriores este trabajo no contó con diferentes ediciones (alemana e internacional) publicadas por separado sino que se estrenó una única versión. Grabado en Düsseldorf, en el estudio Kling Klang propiedad del grupo, en su elaboración participaron los miembros fundadores Ralf Hütter y Florian Schneider acompañados por Fritz Hilpert y Henning Schmitz (sucesores de Karl Bartos y Wolfgang Flür, quienes abandonaron Kraftwerk años atrás).


title: Tour de France Soundtracks

text: Con esta formación se presentó en directo, a través de una extensa gira mundial que se desarrolló en 2004. Durante la gira el grupo se presentaba con 4 ordenadores portátiles, por medio de los cuales operaban los secuenciadores, sintetizadores de software y samplers, estando estos instrumentos sincronizados con pantallas de vídeo gigantes.


title: Louis Wolheim

text: Louis Wolheim (28 de marzo de 1880 – 18 de febrero de 1931) fue un actor teatral y cinematográfico de nacionalidad estadounidense, cuya carrera transcurrió en la época del cine mudo. Su aspecto físico duro le relegó a la interpretación, principalmente, de personajes como matones y malvados, aunque su talento le permitió destacar como actor teatral.


title: Louis Wolheim

text: Su nombre completo era Louis Robert Wolheim, y nació en Nueva York, Estados Unidos. Se formó en la Universidad Cornell, graduándose en ingeniería y enseñando después matemáticas, siendo durante 6 años profesor en Cornell. Pese al aspecto que desprendía su rugoso rostro, Wolheim era un hombre culto e inteligente, y hablaba francés, alemán, español y yidis. Según el mismo Wolheim, mientras estaba en Cornell sufrió una lesión en su nariz jugando al fútbol y, también en ese mismo día, tomando parte en una pelea, quedándole unas secuelas estéticas que le hicieron inconfundible. Tras la entrada de los Estados Unidos en la Primera Guerra Mundial, Wolheim se alistó, encontrándose en el Campamento Zachary Taylor en Louisville, Kentucky, cuando finalizaron las hostilidades.