title: Strawberry Swing

text: Con un estilo "stop motion", el video muestra a Martin acostado en el piso bajo dibujos de tiza animados. Comienza con una escena de Martin despertándose en una casa.Cuando ve que una princesa es prisionera de una ardilla gigante, se transforma en un superhéroe e intenta rescatarla. Por el camino, el cantante enfrenta el ataque del animal, así como a un pez gigante en el mar. Una vez que llega a la casa de la ardilla, dibuja una bellota que en realidad es una bomba y así logra salvarla. Ambos vuelan luego hacia otro planeta y cuando llegan, se besan. Al final de la canción, la animación se detiene y Martin se levanta del piso, lleno de dibujos de tiza, en velocidad real y se aleja. Su estreno tuvo lugar el 29 de julio de 2009 en 4Music y en Channel 4, aunque ya se había subido al sitio Babelgum.com nueve días antes.Asimismo, salió a la venta en iTunes el 4 de agosto; por otra parte, el trabajo se mostró en cines británicos de la cadena Odeon Cinemas, junto con escenas de la película de Sacha Baron Cohen "Brüno" y en las funciones de "The Proposal" en julio de dicho año. El trabajo ganó premios a video del año, mejor animación en un video y mejor video de "rock" en los UK Music Video Awards de 2009. Al respecto, el grupo comentó: «Felicitaciones para Kenny, Jason y Chris, del gran Shynola por los premios de "Strawberry Swing". Por suerte, [reciben] algo de recompensa por los meses de sus vidas que han sacrificado para hacer ese video; no podemos agradecerles lo suficiente. ¡Shynola manda! Con cariño, Coldplay». En agosto de 2010 recibió una nominación a video innovador en la edición de ese año de los MTV Video Music Awards.


title: Strawberry Swing

text: Babelgum también ayudó a Coldplay a desarrollar una aplicación para iPhone relacionada con el video del tema y lanzada en julio de 2009. La aplicación, gratuita, incluye el catálogo y novedades de Coldplay, así como el video del tema y un videojuego de varios niveles, en el que Martin es un superhéroe que debe luchar contra ardillas y peces para salvar a la princesa. Además, organizaron un concurso en el que el jugador con mayor puntuación recibiría como premio entradas para ver a Coldplay durante su gira por el Reino Unido y Estados Unidos.


title: Strawberry Swing

text: En septiembre del mismo año, el cantante Andy J Gallagher cuestionó la originalidad del video dirigido por Shynola; afirmó que «si bien no puedo decir que me hayan copiado, hay un número escandaloso de similitudes entre mi video y el suyo. Creo que es injusto que "Strawberry Swing" sea probablemente nominado a un montón de premios y sea universalmente reconocido como innovador cuando Owen Trevor [...] tuvo la misma idea un año antes». En un documento PDF oficial, Shynola sostuvo «nunca haber visto el video del señor Trevor antes; podemos negar categóricamente que su video haya tenido alguna influencia en el nuestro. Cualquier similitud es puramente coincidencia». Además, contiene imágenes a modo de refutaciones para las afirmaciones de Gallagher y también sostiene que el video se inspiró en «la locura onírica» del arte del animador Winsor McCay. El sitio especializado en música Jeneisapop mencionó que las influencias para el video incluyeron a «Sledgehammer» de Peter Gabriel y «las fotografías de Jan Von Holleben y Abelardo Morell», así como las películas de «"Superman", "" o "Star Wars"».


title: Strawberry Swing

text: El cantante de R&B Frank Ocean realizó una versión del tema para su "mixtape" "Nostalgia, Ultra", que recibió reseñas positivas de parte de la crítica musical. Holly Hox de AbsolutePunk la encontró «pegadiza» y consideró que «prueba que la voz de Ocean es tan buena como su habilidad de componer canciones de pop con reflexiones». Connor O'Neill de "The Miscellany News" afirmó que «hay tanta atmósfera que uno casi se funde en ella y te rodea como un canto del cisne apocalíptico». El crítico Robert Christgau consideró que la versión de Ocean era mejor que la original y al respecto comentó: «El desprestigiado joven artista de R&B reescribe el sentimental sencillo de Coldplay sin restar importancia a su lirismo o, como promete, a su nostalgia. "I've loved the good times here" —"Disfruté los buenos momentos aquí"— es una despedida digna del "dying world" —"mundo agonizante"— al que Ocean llama hogar». Rudy K. de Sputnikmusic comentó que la canción de Ocean «prácticamente se caga en todo lo que Coldplay ha hecho hasta ahora».


title: Strawberry Swing

text: Coldplay interpretó el tema en su gira de 2008 Viva la Vida Tour, entre «Fix You» y una remezcla de «God Put a Smile Upon Your Face», y una versión en vivo figura en el álbum en directo "LeftRightLeftRightLeft" (2009). Ocean cantó su versión en su gira para promocionar "Nostalgia, Ultra" en 2011 y en una de 2012 para "Channel Orange", en Norteamérica.El cantante también la interpretó en el Festival Coachella y "Complex" elogió su actuación; al respecto comentó: «[Su] voz parece tan suave en vivo como en el estudio». Además, la British Paraorchestra interpretó junto a Coldplay una introducción a la canción en la ceremonia de cierre en los Juegos Paralímpicos de Londres 2012 que el músico Lloyd Coleman definió como «fantástica». Asimismo, la banda Artist Vs. Poet realizó una versión de la canción en mayo de 2013. El Vitamin String Quartet la grabó para su álbum de 2008 "Vitamin String Quartet Performs Coldplay", a la vez que April Maze hizo una versión que figura en su álbum "Two". Por otra parte, Ross Neil y Mark Clark crearon un video alternativo para el tema, producido por Pixelhive. El trabajo, que puede verse en el sitio oficial de Coldplay, emplea animaciones de plastilina y su trama gira en torno a dos personas vestidas igual que se conocen en un tren subterráneo.


title: Caras Galadhon

text: Caras Galadhon es un lugar ficticio que pertenece al legendarium creado por el escritor británico J. R. R. Tolkien y que aparece en su novela "El Señor de los Anillos". Es una fortaleza y ciudad de los galadhrim, situada en el corazón del Naith de Lothlórien, y en donde se hallaba el palacio y sede del gobierno de Galadriel y Celeborn.


title: Caras Galadhon

text: Su nombre significa “Fortaleza de los Árboles”, compuesta por la palabra, de origen Silvano adaptada al Sindarin, "Caras": que hace referencia a “Una fortaleza rodeada por un Foso”; y "Galadhon", palabra sindarin que se traduce como “de los Árboles”, raíz GALAD/GAL.


title: Caras Galadhon

text: Ubicada a unas diez millas al norte del Cauce de Plata, en un vasto claro circular del bosque y sobre una colina, cubierta de altos "mellyrn" que “(…) "se erguían… como torres vivientes"…” Estaba rodeada de un profundo foso y del otro lado de este “(…) "una pared verde se levantaba a gran altura"…” Un camino de piedras blancas rodeaba el foso del lado de afuera, que conducía a un puente ubicado en el sector suroeste de la muralla; en donde se encontraban las Grandes Puertas; “(…) "entre los extremos del muro circular que aquí se superponían, y eran altas y fuertes y había muchas lámparas"…” Un pasaje profundo se abría luego de trasponer las puertas y luego de éste, se entraba a la ciudad. Múltiples senderos, caminos y escaleras recorrían la Colina; y en un prado elevado había una hermosa fuente “(…) "iluminada por unas linternas de plata que colgaban de las ramas de los árboles, y el agua caía en un pilón de plata que desbordaba en un arroyo blanco"…;” que volcaba sus aguas hacia el sureste. Un enorme mallorn se encontraba en el lado sur del prado de la fuente; de un “(…) "tronco enorme y liso"…” que “…"brillaba como seda gris y subía rectamente hasta las primeras ramas que se abrían muy arriba bajo sombrías nubes de hojas"…;” alrededor del tronco y en las múltiples ramas del gran árbol, había muchos "flets", y para acceder a esas moradas se usaba una escala ancha. En la parte superior del gran árbol se ubicaba “la Cámara de Celeborn”, construida sobre un “(…) "talan grande, parecido al puente de un navío"…” La habitación era ovalada y rodeaba el tronco del árbol, que a esas alturas era un poco más delgado, pero seguía siendo imponente. Las paredes de la Cámara “(…) "eran verdes y plateadas y el techo de oro. Había muchos elfos sentados. En dos asientos que se apoyaban en el tronco del árbol, y bajo el palio de una rama, estaban el Señor Celeborn y Galadriel"…”


title: Caras Galadhon

text: En Caras Galadon, la Comunidad del Anillo reposó un tiempo. Aquí también ocurrió el episodio del Espejo de Galadriel, la última prueba de esta Dama noldorin antes de partir al Oeste. También Gandalf fue recibido aquí, dando y recibiendo consejo, luego de su retorno a la vida.


title: División administrativa de Vizcaya

text: La división administrativa de Vizcaya (País Vasco) España, oficial en unos casos y oficiosa en otros, responde como en tantos lugares a los avatares que a lo largo de la historia se han venido sucediendo y cuya huella permanece en algunas situaciones singulares que aún hoy día perduran.


title: División administrativa de Vizcaya

text: Vizcaya se determina por los municipios que la componen, como establece el artículo 141 de la Constitución Española, con autonomía de gestión y poder ejecutivo propio, existiendo organizaciones supramunicipales y mancomunidades de diversa índole para la mejor gestión de los servicios públicos. Salvo esta, la única que con carácter oficial existe es la organización de la provincia en partidos judiciales; aunque desde el punto de vista del derecho sea necesario distinguir además el Infanzonado o Tierra Llana del territorio no aforado. Convencionalmente además, Vizcaya se ha venido considerando constituida por siete comarcas geográficas, división que aún sin carácter oficial se ha empleado profusamente en estudios económicos y sociológicos por las más diversas instituciones como la Cámara de Comercio, Industria y Navegación de Bilbao, el Eustat o la propia Diputación Foral.


title: División administrativa de Vizcaya

text: La provincia de Vizcaya está formada por 113 municipios cuyas capitales ostentan diversas categorías: Anteiglesia, Villa o Ciudad en virtud de sus circunstancias históricas.


title: División administrativa de Vizcaya

text: Los últimos municipios "«creados»" han sido el de Cenarruza-Puebla de Bolívar (desgajado de Marquina-Jeméin por acuerdo de las Juntas Generales de Vizcaya del 30 de noviembre de 2004) y el de Usánsolo (desgajado de Galdácano por acuerdo de las Juntas Generales de Vizcaya del 23 de noviembre de 2022) tras largos procesos impulsado por vecinos.


title: División administrativa de Vizcaya

text: En las elecciones al Parlamento Europeo, Vizcaya forma parte de la Circunscripción electoral de España. En las elecciones al Congreso de los Diputados y al Senado de España, así como en las elecciones al Parlamento Vasco, el territorio histórico constituye la Circunscripción electoral de Vizcaya. En las elecciones a Juntas Generales de Vizcaya, el territorio se divide en circunscripciones, que en 2019 fueron cuatro:


title: División administrativa de Vizcaya

text: En las elecciones municipales, que se celebran a la vez que las elecciones a Juntas Generales, cada municipio forma una circunscripción única.


title: División administrativa de Vizcaya

text: Tal como establecía la Ley 3/1992, de 1 de julio, de Derecho civil vasco, con la denominación de Infanzonado o Tierra Llana se designaba a toda la provincia de Vizcaya, con excepción de la parte no aforada de: la villa de Bermeo, la villa de Durango, la villa de Ermua, la villa de Guernica y Luno, la villa de Lanestosa, la villa de Lequeitio, la villa de Marquina-Jeméin, la villa de Ondárroa, la villa de Ochandiano, la ciudad de Orduña, la villa de Plencia, la villa de Portugalete, la villa de Valmaseda, y la totalidad del municipio de Bilbao, así como también los municipios alaveses de Llodio y Aramayona.


title: División administrativa de Vizcaya

text: La misma Ley establecía que dentro de los límites municipales mencionados solo sería territorio no aforado el correspondiente a los límites del núcleo urbano originario y el suelo contiguo al mismo que estuviera calificado como urbano en el planeamiento vigente a la entrada en vigor de la ley. De este modo, aunque por la dinámica demográfica las villas anteriores crecieran en terrenos aforados, estos no perderían su cualidad, exceptuando Bilbao en el que el territorio no aforado lo constituía todo el término municipal.


title: División administrativa de Vizcaya

text: En el Infanzonado regía el Fuero Civil de Vizcaya, mientras que en el territorio no aforado era de aplicación el Código Civil. La ley posibilitaba que estos últimos municipios optasen por la aplicación del derecho Foral en todo su término municipal y preveía que de desanexionarse una antigua Anteiglesia de una Villa aquella recuperase su antigua condición de aforada; tal fue el caso de Ajánguiz que se había desanexionado en 1991 de Guernica y Arrazua, que lo hizo al año siguiente.


title: División administrativa de Vizcaya

text: La Ley 5/2015, de 25 de junio, de Derecho Civil Vasco, derogó las anteriores leyes 3/1992 y 3/1999, extendiendo la aplicación de normas de Derecho civil de dicha ley que rigen con carácter especial en el territorio histórico de Bizkaia y en los términos municipales alaveses de Aramaio y Llodio, con lo que se aplica el mismo derecho civil en todos los municipios de la provincia.


title: División administrativa de Vizcaya

text: Sin constituir una división administrativa oficial, el territorio histórico de Vizcaya se divide en ocasiones en comarcas oficiosas y/o populares.


title: João Coelho Neto

text: João Coelho Neto, más conocido como Preguinho (Río de Janeiro, 8 de febrero de 1905-29 de septiembre de 1979), fue un futbolista brasileño. Fue hijo del escritor Coelho Neto. De 1925 a 1938 vistió la camiseta del Fluminense Football Club, donde marcó 184 goles. Fue delantero, y jugó para la Selección de fútbol de Brasil en la Copa Mundial de Fútbol de 1930, donde marcó el primer gol brasileño en copas mundiales. Tras su muerte, Fluminense erigió una estatua en su honor.


title: La Virgen en una iglesia

text: La Virgen en una iglesia es una pequeña tabla al óleo del pintor primitivo flamenco Jan van Eyck. La obra, realizada aproximadamente entre los años 1438 y 1440, muestra a la Virgen María con el Niño Jesús en brazos en una catedral gótica. María es presentada como Reina de los Cielos, con una corona adornada de joyas y sosteniendo a un Niño Jesús que la mira y agarra su vestido a la manera iconográfica de Eleusa, propia de la tradición bizantina del siglo XIII ("Virgen de la ternura").


title: AGM-12 Bullpup

text: El AGM-12 Bullpup fue el primer misil guiado de comando aéreo de superficie en masa, desplegado por primera vez por la Armada de los Estados Unidos en 1959 como ASM-N-7, hasta que fue rediseñado el AGM-12B en 1962. Fue desarrollado como resultado de las experiencias en la guerra de Corea, donde el poder aéreo de los Estados Unidos tuvo grandes dificultades para destruir objetivos que requerían objetivos precisos y, con frecuencia, estaban fuertemente defendidos, como los puentes.


title: La Virgen en una iglesia

text: La tracería de los arcos en la parte posterior de la nave contiene tallas de madera que representan episodios de la vida de la Virgen, mientras que una falsa escultura en una hornacina la muestra a ella con el niño en una postura parecida. Erwin Panofsky interpreta esta composición como si las principales figuras de la tabla fueran esculturas que han cobrado vida. En la entrada de la derecha dos ángeles cantan salmos de un libro de himnos. Al igual que las representaciones bizantinas de la Virgen, Van Eyck presenta una María monumental, exageradamente grande comparada con su entorno. Rayos de luz entran a través de las ventanas de la catedral, que iluminan el interior y crean dos manchas de luz en el suelo. La luz tiene un significado simbólico que alude simultáneamente a la pureza virginal de María y a la presencia etérea de Dios.


title: AGM-12 Bullpup

text: El Bullpup tenía un sistema de guía de línea de vista de comando manual con estabilización de balanceo. En vuelo, el piloto o el operador de armas rastrearon el Bullpup observando una bengala en la parte posterior del misil y usaron un joystick de control para dirigirlo hacia el objetivo utilizando señales de radio. Inicialmente fue impulsado por un motor de cohete de combustible sólido, y llevaba una ojiva de 250 lb (110 kg).


title: La Virgen en una iglesia

text: Los historiadores del arte consideran que la tabla es el ala izquierda de un díptico desmantelado; y probablemente su ala opuesta sería el retrato de un donante. Las copias casi contemporáneas del Maestro de 1499 y Jan Gossaert emparejan esta imagen con dos imágenes diferentes en la derecha: una de ellas es un donante arrodillado en un interior; la otra es una escena al aire libre donde el donante es presentado por San Antonio. Ambos pintores hicieron cambios significativos en la composición de van Eyck, quizás adoptando las modas del momento, aunque tales copias han sido descritas como «espiritual, si no estéticamente, desastrosas con el concepto original».


title: AGM-12 Bullpup

text: Después de lanzar el Bullpup, se mantuvo la mejor precisión al continuar volando en la misma pista, de modo que el piloto pudiera ver el rastro de humo y dirigir el misil directamente lo más atrás posible. Desafortunadamente, uno de los problemas descubiertos rápidamente por los pilotos en Vietnam fue que los artilleros en el suelo podían simplemente disparar contra el rastro de humo de la bengala del misil y tener una probabilidad bastante buena de golpear el avión que había lanzado, y aún seguía guiando, el misil. Por lo tanto, para tratar de proteger su propio avión, el piloto "saltará" un poco del camino del misil y, con suerte, evitará el fuego antiaéreo.


title: La Virgen en una iglesia

text: "La Virgen en una iglesia" fue documentada por primera vez en 1851. Desde entonces su fecha y atribución han sido ampliamente discutidas por los estudiosos. En un primer momento se consideró un trabajo temprano de Jan van Eyck, y posteriormente se atribuyó a su hermano Hubert van Eyck. En la actualidad se atribuye definitivamente a Jan, y se piensa que es un trabajo tardío, pues presenta técnicas presentes es su obra desde 1430 en adelante. La tabla fue adquirida por la Gemäldegalerie de Berlín en 1874. Fue robado en 1877 y aunque se recuperó al poco tiempo, se perdió su marco original. Esta obra es hoy considerada una de las principales de Jan van Eyck. Millard Meiss escribió que el esplendor y sutileza de la representación de la luz no tiene igual en el arte occidental.


title: AGM-12 Bullpup

text: Las versiones posteriores del misil incluyeron mejoras como una ojiva más grande de 1000 lb (450 kg), motores de cohetes mejorados y guía mejorada; esta última se desarrolló originalmente como parte del proyecto GAM-79 White Lance para un Bullpup mejorado y ampliado para los EE. UU. La Fuerza Aérea y, en una versión tardía, la capacidad de llevar una ojiva nuclear, también fue pionera como parte del proyecto GAM-79.


title: La Virgen en una iglesia

text: La atribución de la tabla expresa los avances y tendencias de los estudiosos del arte primitivo flamenco en los siglos XIX y XX. Actualmente hay consenso en que fue terminada hacia 1438-1440, sin embargo sigue habiendo quienes la sitúan en fechas tan tempranas como 1424-1429.


title: AGM-12 Bullpup

text: El arma fue eliminada del servicio estadounidense en la década de 1970, pero fue utilizada por otros países mucho más tarde. Algunos militares actualmente todavía usan algunos como armas de práctica inerte.


title: La Virgen en una iglesia

text: Al igual que con las páginas asignadas a Hand G en el Libro de horas de Turín, en el catálogo de Gemäldegalerie del año 1875 se atribuía la autoría a su hermano Hubert van Eyck, y en el año 1911 el historiador del arte Georges Hulin de Loo reivindicaba ese dato.


title: La Virgen en una iglesia

text: Hoy en día esta teoría es apoyada por muy pocos estudios. En 1912 el catálogo del museo asignó la autoría definitivamente a Jan.


title: La Virgen en una iglesia

text: Igualmente los intentos de fechar la obra han pasado por diferentes cambios de opinión. En el siglo XIX se pensaba que era un trabajo temprano de Jan, terminado hacia el 1410. A principios del siglo XX, Ludwig von Baldass lo fechó en torno al 1424-1429, y por un largo tiempo se situó la obra hacia 1430. Erwin Panofsky escribió el primer tratado detallado de la tabla, y la fechó en el 1432-1434. Sin embargo, basándose en las investigaciones de Meyer Schapiro, Panofsky cambió la fecha a finales de la década de 1430 en su escrito "Early Netherlandish painting" del año 1953.


title: La Virgen en una iglesia

text: Un estudio comparativo con la obra "Santa Bárbara" (1437) realizado en los años setenta, concluía que "La Virgen de la iglesia" había sido terminada después de 1437.


title: La Virgen en una iglesia

text: En los años noventa, Otto Pächt consideró que podía tratarse de un trabajo tardío de Jan van Eyck, pues había características en común con el tratamiento del interior del "matrimonio Arnolfini", fechado en 1434.


title: La Virgen en una iglesia

text: A principios del siglo XXI Jeffrey Chipps Smith y John Oliver Hand lo situaron entre 1426 y 1428, afirmando que podía ser la primera pieza conservada firmada por Jan.


title: La Virgen en una iglesia

text: Con unas medidas de 31 cm x 14 cm, la pintura puede incluso ser considerada una miniatura, en congruencia con la mayoría de dípticos devocionales del siglo XV. El tamaño reducido facilitaba la movilidad y la asequibilidad, y animaba al espectador a acercarse para ver los detalles.


title: La Virgen en una iglesia

text: La pintura muestra a María llevando una capa azul oscura —color utilizado tradicionalmente para enfatizar su humanidad— sobre un vestido rojo. El dobladillo del vestido está adornado con letras bordadas en oro, en las que puede leerse y , o quizás , seguramente fragmentos de las palabras latinas para sol (sole) y luz (lux). En su cabeza hay una corona, y en los brazos lleva al niño Jesús que descansa los pies en su mano izquierda. El niño, envuelto en una tela blanca, apoya sus manos en el cuello del vestido de la Virgen.


title: La Virgen en una iglesia

text: En el fondo de la iglesia se encuentran otras representaciones de la Virgen. Detrás de las figuras principales, en el coro alto, hay una hornacina con una escultura de la Virgen entre dos velas encendidas, y a la derecha se ven dos ángeles cantando (quizás los mismos himnos que había inscritos en el marco). Sobre la hornacina hay relieves que muestran la anunciación y su coronación. De esta forma, los episodios de la vida de María como madre de Jesús son representados en el cuadro. En un pilar de la izquierda cuelga una tabla de oraciones que se dividen en dos columnas —similar a la tabla de oraciones representada por Rogier van der Weyden en el "Tríptico de los Siete Sacramentos" (1445-50)—. Estas oraciones repiten las palabras que había en el marco original. Por las ventanas del claristorio se entrevén los arcos arbotantes, y también son visibles algunas telarañas situadas entre los arcos de la bóveda.


title: La Virgen en una iglesia

text: Los rayos de luz entran por las ventanas superiores e iluminan el interior. El día luminoso se suma a la luz suave de la velas, mientras que la parte baja del espacio pictórico se mantiene relativamente poco iluminada. Las sombras arrojadas por la catedral pueden ser vistas junto al coro y cerca del pasillo. Pero el ángulo de estas sombras es llamativamente realista para principios del siglo XV, y es tan detallado que parece estar basado en la observación del comportamiento de la luz, lo cual es una innovación posterior. Sin embargo, a pesar de estar representada la luz tal y como aparece en la naturaleza, la inclinación de su caída no es realista. Panofsky observó que la luz del sol entra por las ventanas del norte, pero que los coros de las iglesias de la época normalmente estaban orientados hacia el este, por lo que la luz debería entrar desde el sur. Él sugiere que la luz no pretende ser natural, sino representar lo divino, y por lo tanto aquí se siguen las leyes del simbolismo y no las de la naturaleza.


title: La Virgen en una iglesia

text: Según Elisabeth Dhanes, la forma del marco original se parecería a aquella de los paneles superiores del "Políptico de Gante", diseñado por el hermano de Jan, Hubert. Ella considera que el marco actual es demasiado estrecho y pequeño y que simula torpemente el mármol. Gracias a un detallado inventario del año 1851 conocemos el texto exacto que aparecía en el marco original. Estaba escrito con una forma poética, y comenzaba en la parte inferior, extendiéndose por los bordes verticales y terminando en el borde superior. En la parte inferior se leía ; y en los lados y parte superior continuaba («La madre es la hija. El padre ha nacido. ¿Quién ha visto tal cosa? Dios nacido hombre»). Estas líneas formarían parte de un himno medieval a la Natividad. En la quinta estancia del himno (no incluida en la transcripción de van Eyck) se lee, «Igual que el rayo de sol por el cristal. Atravesado pero no manchado. Así la Virgen. Virgen permanecerá.» Las letras en el vestido hacen referencia a la inscripción del marco. En otra obra de van Eyck —"Virgen del canónigo Van der Paele"(1436)— aparecen palabras similares en el vestido de la Virgen, un pasaje del Libro de la Sabiduría (7:29) donde se lee («Porque ella es más bella que el sol, y brilla más que cada constelación de estrellas. Comparada con la luz ella es superior»).


title: La Virgen en una iglesia

text: Algunos estudiosos sugieren que las inscripciones buscaban dar vida a otras estatuas y representaciones de María. Otros, incluido Craig Harbison, piensan que eran puramente funcionales. Dado que los dípticos de la época estaban dedicados a la devoción privada y a la reflexión, las inscripciones serían leídas como ensalmos u oraciones para la indulgencia. Harbinson observa que los encargos privados de van Eyck están inusualmente llenos de oraciones inscritas, y que esas palabras podrían haber tenido una función similar a la de tablas de oraciones, o más concretamente «alas de oraciones», del tipo de las que aparecen en el tríptico de la National Gallery de Londres "Virgen con el Niño".


title: La Virgen en una iglesia

text: Los trabajos tempranos de van Eyck suelen mostrar iglesias y catedrales de estilo románico, presentando el Templo de Jerusalén como marco histórico con motivos decorativos tomados exclusivamente del Antiguo Testamento. Ese no es el caso de esta pintura, donde el Niño Jesús ocupa el mismo espacio que el Cristo crucificado y la iglesia es propia del gótico de la época, mientras que la postura y escala de la Virgen se deben a convenciones propias del arte bizantino y del gótico internacional.


title: La Virgen en una iglesia

text: Van Eyck representa la arquitectura con una precisión que no se había visto antes en la pintura del norte de Europa.


title: La Virgen en una iglesia

text: Los diferentes elementos arquitectónicos de la catedral están tan detallados y bien delineados, que los historiadores del arte coinciden en que van Eyck debía tener suficientes conocimientos de arquitectura para hacer ciertas distinciones. Incluso, partiendo de la precisión de los detalles, varios estudiosos han intentado vincular la pintura con algún edificio concreto. Sin embargo, como en el resto de pinturas de van Eyck, la estructura es imaginada y probablemente una idealización de lo que él consideraba un espacio arquitectónico perfecto. Este hecho se constataría en una serie de características impropias de una iglesia de la época, como la situación de un triforio con arcos de medio punto sobre columnatas apuntadas.


title: La Virgen en una iglesia

text: Varios investigadores argumentan que van Eyck no se fijó en un edificio existente ya que debía crear un espacio idealizado para la aparición de María. Algunos edificios que han sido propuestos como posibles modelos (al menos parcialmente) son la Iglesia de San Nicolás en Gante, la Basílica de Saint-Denis, la catedral de Dijon, la catedral de Lieja y la catedral de Colonia, además de la basílica de Tongeren, que contiene un triforio y un claristorio muy similares. La basílica de Torengen es una de las pocas iglesias de la región que por su orientación si permitiría la luz que presenta el cuadro en una mañana de verano. Además esta iglesia guardaba una estatua de la Virgen con el Niño a la que se atribuían poderes milagrosos (aunque la estatua actual es posterior a van Eyck).


title: La Virgen en una iglesia

text: Pächt describe esta obra en términos de «ilusión interior» y ve una falta intencionada de cohesión en la perspectiva. la relación entre las partes del edificio no es mostrada en su totalidad, y la transición entre el primer plano y el fondo está oculta por la figura de la Virgen, que tapa los pilares del crucero; el suelo de la mitad es prácticamente eliminado, y nuestra visión no llega a ser consciente de este hecho. La ilusión es acentuada por el uso del color en las luces: el interior es sombrío, mientras que el exterior parece estar bañado en una luz brillante.


title: La Virgen en una iglesia

text: De forma inusual para una catedral gótica del siglo XIII, la mayoría de las ventanas tienen cristales sin colores. John L. Ward observó que la única ventana que mostraba al completo la parte superior era aquella que estaba detrás del crucifijo suspendido. Esa ventana, de frente al espectador, contiene intrincados dibujos de flores rojas y azules. Por efecto visual las flores ofrecen la ilusión de situarse encima de la misma cruz, de igual modo que si emanaran de ella.


title: La Virgen en una iglesia

text: Ward ve en este hecho una referencia subliminal a la iconografía y mitología del árbol de la vida en el libro del Génesis. El autor reconoce sin embargo la sutileza de esta ilusión, y el hecho de que ninguna de las dos copias conocidas de la obra (cercanas en fecha) incluye este motivo. La idea de flores brotando de la cruz podría estar tomada de la "Crucifixión" de Masaccio de 1426. Ward concluye que van Eyck llevó la idea más lejos al mostrar las flores surgiendo de otra fuente, y que el artista buscó pintar el momento en el que el árbol de la vida y la cruz cobran vida mientras el espectador observa.


title: La Virgen en una iglesia

text: A principios del siglo XV María ocupaba un lugar central en la iconografía cristiana, y a menudo era representada como aquella donde «la palabra se hace carne», por obra de la luz divina. Durante la Edad Media la luz era un símbolo de la Inmaculada Concepción y del nacimiento de Cristo; se pensaba que la luz de Dios había pasado a través del cuerpo de María, igual que la luz atraviesa un cristal.


title: La Virgen en una iglesia

text: Lo divino representado de esta forma es un motivo que aparece en los textos en latín del vestido de María (que compara su belleza con la luz divina) y del marco. Otra fuente de luz, que también parece de origen divino, ilumina la cara de la Virgen. Y las dos manchas de luz en el suelo proporcionan una atmósfera mística, que indica la presencia de Dios. Las dos velas que iluminan la estatua, en la hornacina del fondo, son símbolos de la encarnación, bañada en la luz natural.


title: La Virgen en una iglesia

text: Entre los pintores nórdicos del siglo XV, la luz fue una forma popular de representar el misterio de la Encarnación y la paradoja de la concepción «virgo intacta».


title: La Virgen en una iglesia

text: Antes de los primitivos flamencos si un pintor quería representar el brillo celestial solía pintar el objeto con oro brillante. Se enfatizaba la descripción del objeto y no tanto el efecto de la luz a través de él. Van Eyck fue uno de los primeros en trabajar la saturación de la luz, sus gradaciones y efectos lumínicos en el espacio pictórico. Él precisó de qué forma el color de un objeto podía variar según la cantidad de luz. Este juego de luces es evidente en esta pintura, especialmente en el vestido y en la corona de la Virgen, a través de su pelo y de su manto.


title: La Virgen en una iglesia

text: Es ampliamente aceptado que esta tabla es una de las dos últimas representaciones hechas por Jan van Eyck de la Virgen con el Niño antes de su muerte en 1441. La otra sería la "Virgen en la fuente" de Amberes.


title: La Virgen en una iglesia

text: Ambas muestran a la Virgen de pie, vestida de azul. Esta postura y el color de la vestimenta contrastan con el tratamiento que hace en otras obras más tempranas, donde la Virgen suele aparecer sentada y vestida de rojo. El modelo de María de pie existía en el arte bizantino, y ambas pinturas son versiones modificadas de la iconografía de Eleusa, llamada también "Virgen de la ternura", donde la Virgen y el Niño juntan las mejillas, y el Niño acaria la cara de su madre.


title: La Virgen en una iglesia

text: Durante los siglos XIV y XV muchas de estas imágenes fueron importadas al norte de Europa, y fueron copiadas por las primeras generaciones de artistas flamencos, entre otros.


title: La Virgen en una iglesia

text: La iconografía bizantina —tipificada por el artista desconocido que realizó la "Virgen de Cambrai"— y los sucesores del siglo XIV como Giotto, favoreció la presentación de la Virgen en una escala monumental. Sin duda van Eyck absorbió estas influencias. Se piensa que el primer contacto fue cuando visitó Italia, lo cual ocurrió entre 1426 y 1428, antes de que el icono de Cambrai fuera llevado al Norte.


title: La Virgen en una iglesia

text: Estas dos tablas de van Eyck siguieron el hábito de la reproducción, y a su vez fueron ampliamente copiadas durante el siglo XV.


title: La Virgen en una iglesia

text: Es posible que las referencias bizantinas de estas pinturas tengan relación con los intentos de la diplomacia del momento de una reconciliación con la Iglesia ortodoxa, en lo que el mecenas de van Eyck, Felipe el Bueno, tomó gran interés. El retrato de van Eyck del Cardenal Niccolò Albergati (hacia 1431), representa a uno de los diplomáticos del papa más implicado en estos esfuerzos.


title: La Virgen en una iglesia

text: Van Eyck le da a María tres roles: Madre de Cristo, personificación del triunfo de la iglesia, y Reina de los Cielos. La pintura, casi una miniatura por sus dimensiones, presenta a una María de proporción irreal comparada con la iglesia. Ella domina físicamente la catedral. La distorsión de la escala se encuentra en otras pinturas de la Virgen de Van Eyck, y refleja una tradición que enlaza con tipologías italo-bizantinas —mejor conocidas a través de la madona de Ognissanti (h. 1310) de Giotto—.


title: La Virgen en una iglesia

text: Till-Holger Borchert interpreta que Van Eyck no pinta a "María en la iglesia", sino una metáfora que presenta a "María como iglesia". Esta idea fue sugerida ya en 1941 por Erwin Panofsky. Sin embargo, los historiadores del arte del siglo XIX que pensaban que era un trabajo temprano en la carrera del pintor, atribuían las dimensiones de la Virgen a un fallo de escala.


title: La Virgen en una iglesia

text: La Virgen es presentada como si se tratara de una Aparición mariana. Probablemente en la tabla de enfrente, ahora perdida, habría un donante arrodillado.


title: La Virgen en una iglesia

text: La aparición de un santo frente a una persona era una escena común en el arte de la época, y se encuentra en otras obras de Van Eyck, como la "Virgen del canónigo Van der Paele" (1434-36)


title: La Virgen en una iglesia

text: Como las tablillas de oraciones situadas en un pilar eran atributos característicos de las iglesias de peregrinación, Harbison relaciona la pintura con este fenómeno. Ese tipo de tablillas contenían oraciones que al ser recitadas frente a una imagen concreta de la iglesia, se pensaba que atraía la indulgencia o una reducción de tiempo en el Purgatorio. La estatua de la Virgen con el Niño en el nicho del fondo podría representar una de esas imágenes, mientras que la inscripción de un himno alrededor del marco perdido, terminando en (etcétera), habría indicado al espectador recitar el himno completo, tal vez para una indulgencia. El propósito de esta pintura podría ser por lo tanto llevar el acto del peregrinaje al propio entorno. Esto habría sido atractivo para Felipe el Bueno, que si bien realizó varias peregrinaciones en persona, también hay registro de que pagó a Van Eyck para realizar una peregrinación de su parte en 1426, lo cual era una práctica aceptable en la época.


title: La Virgen en una iglesia

text: La Virgen y el Niño del primer plano podrían representar a las estatuas del fondo cobrando vida. Harbison incluso sugiere que las dos manchas de luz en el suelo replican las dos velas junto a la estatua, y observa que las copias existentes conservan la tablilla de oraciones, y una de ellas la acerca al primer plano.


title: La Virgen en una iglesia

text: Varios estudiosos creen que hay suficientes indicios de que la tabla era el ala izquierda de un díptico desmantelado. El marco tiene enganches, por lo que anteriormente iría unido a otra tabla. Por otro lado, la composición parece estar simétricamente equilibrada si se completa con una pintura en la derecha: María dirige su mirada más allá de la tabla, y podría estar mirando a un donante arrodillado.


title: La Virgen en una iglesia

text: Para Harbison el panel es, casi con total certeza, solo el ala izquierda de un díptico religioso. Dhanens observa la mirada de la Virgen y recuerda la característica de los dípticos y trípticos de los Países Bajos, donde la mirada del santo se dirige a un donante.


title: La Virgen en una iglesia

text: Otro indicador sería la orientación oblicua de la catedral, que sugiere la continuación de la imagen en otro ala, —de forma parecida a "la Anunciación", del Maestro de Flémalle, y especialmente al "Tríptico de la familia Braque", de Roger van der Weyden, donde la continuidad entre las tablas es enfatizada.


title: La Virgen en una iglesia

text: Existen dos copias contemporáneas normalmente atribuidas al Maestro de 1499 y a Jan Gossaert, que fueron terminadas mientras el original estaba en la colección de Margarita de Austria. Las dos copias muestran la tabla como el ala izquierda de un díptico religioso, y con el donante arrodillado en el ala derecha. Sin embargo, las dos tablas donde se aparecen los donantes presentan escenarios muy diferentes. La versión de 1499 muestra al abad cisterciense Christiaan de Hondt rezando en su lujosa habitación, mientras que Gossaert representa al donante Antonio Siciliano, acompañado por San Antonio en un paisaje. Se desconoce si alguna de estas versiones se basa en un trabajo original de Van Eyck.


title: La Virgen en una iglesia

text: La Virgen de 1499 es una adaptación donde el artista ha cambiado varios elementos, pero los historiadores del arte consideran que estas alteraciones han perjudicado a la composición.


title: La Virgen en una iglesia

text: La tabla atribuida a Gossaert muestra cambios más significativos. Así, Gossaert cambia el centro de la composición al añadir una sección en la zona derecha; viste a la Virgen completamente de azul oscuro; y cambia sus rasgos faciales.


title: La Virgen en una iglesia

text: Ambas copias omiten las manchas de luz en el suelo, eliminando un elemento místico que había en la obra original, quizás porque su significado no fue captado por estos artistas. Por otro lado, que Gossaert siguiera otros aspectos del original con gran fidelidad evidencia la alta estima que sentía por la habilidad técnica y estética de Van Eyck, y su versión es vista por algunos como un homenaje. En cuanto al maestro de 1499, se puede percibir su admiración hacia Van Eyck en la otra tabla del díptico, que contiene varias características que recuerdan al "Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa", como la representación de las vigas del techo o el color rojo y la textura de las telas.


title: La Virgen en una iglesia

text: Entre 1520 y 1530 el iluminador de Gante Simon Bening, creó una "Virgen con el Niño" que recuerda tanto a la tabla de Van Eyck que podría ser considerada una copia perdida. Sin embargo esta obra es aún más cercana a la "Virgen de Cambrai" al integrar una aureola de santo, que ya no estaba de moda en el siglo XV. La Virgen de Bening es distinta de las otras dos copias en que se trata de una única tabla, y no de un díptico, y en que sus colores se separan radicalmente del original. Se piensa que su fuente no fue la tabla de Van Eyck, sino la copia de Gossaert.


title: La Virgen en una iglesia

text: La historia de esta pieza está llena de vacíos. Incluso en los periodos donde existe algún registro, suele tratarse de datos confusos.


title: La Virgen en una iglesia

text: El historiador León de Laborde documentó un retablo en un pueblo cerca de Nantes en 1851, el cual contenía una Virgen con un niño dentro de una iglesia, que describió como «pintado en madera, muy bien preservado, aún en su marco original». La descripción contiene detalles sobre la inscripción del marco. Otro documento de 1855 se refiere a una "Virgen en la iglesia" que se pensaba que era de Hubert y Jan van Eyck. Pertenecía a Monsieur Nau, que lo había comprado por 50 francos a una gobernanta de François Cacault, diplomático francés que adquirió varias pinturas en Italia.


title: La Virgen en una iglesia

text: Otra tabla de descripción parecida fue comprada en Aquisgrán por el coleccionista Barthold Suermondt, en algún momento de la década de 1860. Se catalogó en 1869 con una detallada descripción del marco. Se creyó que este trabajo procedía de Nantes, sugiriendo que se trataba de la misma tabla que aquella mencionada en 1851. La colección de Suermondt fue comprada por el museo de Berlín en mayo de 1874, como parte de un conjunto de 219 pinturas.


title: La Virgen en una iglesia

text: En 1877 la pintura fue robada, y se recuperó diez días después, pero sin el marco. El catálogo del museo de Berlín de 1875 atribuye la pintura a un imitador de van Eyck. El catálogo de 1883 describe el original como perdido, afirmando que la pintura de Berlín es una copia. Sin embargo, su autenticidad fue verificada poco después, y el catálogo del museo de 1904 ya atribuye la obra a Jan van Eyck.


title: La Virgen en una iglesia

text: Se piensa que el primer propietario de la pintura sería Felipe el Bueno, pues una pintura cuya descripción encaja con esta tabla fue registrada en un inventario de 1567. Este inventario se refería a obras de la biznieta de Felipe el Bueno, Margarita de Austria, quien heredó la mayoría de la colección de arte.


title: La Virgen en una iglesia

text: En la descripción del registro se lee "«Ung autre tableaul de Nostre-Dame, du duc Philippe, qui est venu de Maillardet, couvert de satin brouché gris et ayant fermaulx d'argent doré et bordé de velours vert. Fait de la main Johannes.»"" Por las convenciones de los nombres se sabe que «Johannes» se referiría probablemente a Jan van Eyck, y «duc Philippe» a Felipe.


title: Angelika Schrobsdorff

text: Angelika Schrobsdorff (24 de diciembre de 1927 - 30 de julio de 2016) fue una escritora y actriz alemana.


title: Demonic Toys

text: Demonic Toys es una película de terror producida por Full Moon Entertainment dirigida por Charles Band, lanzada el 12 de marzo del 1992. La película cuenta con pequeños juguetes asesinos similares a los observados en Puppet Master, una película que produjo Band en 1989. "Demonic Toys", al igual que muchos otros lanzamientos de Full Moon, no se estrenó en la gran pantalla, siendo comercializada solamente en video. Se le dió una clasificación "R" por violencia, lenguaje inapropiado y desnudez breve.


title: Angelika Schrobsdorff

text: Hija de Else Kirschner (1893–1949) y Erich Schrobsdorff (1893–1952), Schrobsdorff creció en Berlín. En 1939 huyó a Sofía, Bulgaria, con su madre y su hermana Bettina (1922–2007), donde permaneció hasta el final de la guerra, regresando a Alemania en 1947. Estuvo casada con el cineasta francés Claude Lanzmann (1925–2018), con quien posteriormente vivió en París, y con Edward S. Psurny. Vivió varios años en Múnich antes de emigrar a Israel. Vivió en Jerusalén hasta principios de 2006.


title: Demonic Toys

text: La película comienza con Judith Gray (Tracy Scoggins) y Matt Cable (Jeff Weston), una pareja de policías que también comparten un noviazgo, frente al Almacén Toyland, un depósito de juguetes. Ellos esperan para la detención de Lincoln (Michael Russo) y Guy Hesse (Barry Lynch) por la venta de armas ilegales. Mientras esperan, Judith le cuenta a Matt sobre un extraño sueño en el que ha estado con dos niños siendo uno bueno y el otro malo, ellos estaban jugando a la guerra en una pequeña habitación de madera con una lámpara que cuelga del techo. También le menciona a Matt que tiene treinta y un días de embarazo. Los comerciantes de armas finalmente llegan, pero los acontecimientos terminan con un tiroteo donde Lincoln le dispara a Matt en el pecho, causando su muerte. Erido Hesse y Lincoln corren para luego esconderse en el interior del almacén Toyland, Judith los persigue, se separan y ella decide ir por Lincoln.


title: Angelika Schrobsdorff

text: La primera novela de Schrobsdorff, ""Die Herren"" fue motivo de escándalo y la lanzó a la fama. Además, publicó una docena de libros, varios de ellos sobre Bulgaria. El libro sobre la vida de su madre ""Du bist nicht so wie andre Mütter"" (1992) fue un éxito de ventas y fue adaptado a película para televisión en 1999.


title: Demonic Toys

text: Mientras tanto, en la Oficina de Seguridad, el Consejo de Seguridad de la Guardia Charneski (Peter Schrum) realiza un pedido de pollos a un servicio de entrega de pollo propiedad de Peterson (Larry Cedar), dirigido por Andy (Richard Speight Jr.) y Mark Wayne (Bentley Mitchum ). Mark, que es un amigo de Charneski, coge su comida y se va a entregarla. Mientras tanto Hesse moribundo ve una luz que brilla desde el techo hasta el suelo. Pero a medida que se desangra en el suelo, los juguetes que están a su alrededor comienzan a cobrar vida. Él es mordido en el cuello por Jack Attack, sus dedos son comidos por Grizzly Teddy, y recibe un disparo en el pecho por el Sr. Estático. Mientras tanto, Judith finalmente esposa a Lincoln en el armario, cuando de pronto la puerta del armario se cierra. Al mismo tiempo Mark llega con alimentos para Charneski, cuando oye disparos procedentes del armario y se dirige a investigar.


title: Angelika Schrobsdorff

text: En 2007 recibió la distinción Mujer del Año de la Asociación de Ciudadanos Alemanes 'por su obra literaria, que plasma con franqueza el espíritu de las diversas épocas que forman parte de nuestra historia reciente, y sobre todo por su libro "Tú no eres como otras madres", una testimonio documental de la historia contemporánea y una descripción profundamente conmovedora de la historia de su familia y su vida personal'.


title: Demonic Toys

text: Después de desbloquear las puertas del armario de almacén Charneski deja de llamar a la policía. Pero en su camino de regreso, Grizzly Teddy le golpea en la pierna con un bate, lo que hace que se caiga y pierda su arma. El arma acaba en las manos del Bebé Oopsy Daisy, que dispara a Charneski en la pierna. Jack Attack comienza a estrangularlo, Grizzly Teddy le muerde en la cara, y el Bebé Oopsy Daisy apuñala a Charneski en la entrepierna con un cuchillo mientras Mark y Judith ven con horror. Bebé Oopsy Daisy luego tira a Charneski a la luz pública y dibuja un pentagrama alrededor de su cadáver. Mientras tanto, una fugitiva llamada Anne (Elena de Dunning), que ha estado escondida en el aire acondicionado, se decide por salir y unirse al grupo. Explica que ella es la que ha sido abandonada porque su padre la utiliza para la práctica de bate. Judith le pregunta cómo se puede salir, Mark explica que las puertas no se abren hasta mañana, pero que serían capaces de abrirlas desde la oficina y que pueden llegar a través de los ejes del aire acondicionado.


title: Angelika Schrobsdorff

text: Schrobsdorff también fue actriz. Apareció en "Der Ruf" ("La última ilusión, 1949) así como en diversas películas y programas de televisión. Uno de los más conocidos fue el documental alemán "Bulgaria of all Places", del director búlgaro Christo Bakalski.


title: Demonic Toys

text: Judith explica que ella no puede salir porque debe cuidar a Lincoln, por lo que Mark y Anne continuarán al frente de la oficina. En el camino ven a tres niñas con máscaras de gas montando triciclos. Anne explica que son alucinaciones. No son los espíritus o los juguetes. Finalmente llegan a la oficina sólo para encontrar el lugar toda de papelera. Son atacados por el Sr. Estático y Baby Oopsy Daisy, hasta que Mark utiliza el spray de Charneski junto a un Lanzallamas, quemando a Bebé Oopsy Daisy y Sr. Estático. Jack Attack muerde a Anne en el cuello, pero cuando Mark le quita es mordido. Bebé Oopsy Daisy vuelve y apuñala a Anne causándole la muerte. Mark finalmente se quita a Jack Attack del cuello disparándole en la cabeza con una escopeta. Dispara al Bebe Oopsy Daisy pero falla y este se escapa, Mark se va en busca de Judith.


title: Angelika Schrobsdorff

text: Schrobsdorff murió el 30 de julio de 2016 en Berlín, Alemania, a los 88 años. Fue enterrada en el cementerio Weißensee de Berlín.


title: Demonic Toys

text: Judith se encuentra en el interior de una casa de muñecas transportado a la guarida a "El Niño" (Daniel Cerny). Él revela que es un espíritu de un demonio y puede tomar la forma de lo que quiera. Explica que quiere convertirse en un ser humano, con el fin de lograrlo tiene que fecundar a una mujer, done su alma se puede transferir en el óvulo de la mujer y ahí comerse el alma del bebé, para hacerse cargo de su alma. Si el bebé no lo hace a través del nacimiento, tiene que ser enterrado como una semilla, y una vez crecido, él se levantara de la tierra y hará todo de nuevo. La última vez que había nacido era hace sesenta y seis años, 31 de octubre de 1925. Él tortura a un doctor y a su esposa (Jim Mercer y Pat Crawford Brown) para que le ayudara, pero el bebé no lo hace a través del nacimiento, por lo que engañó a un grupo de niños para sepultarlo en algún lugar siendo este debajo el sitio de construcción de la bodega, por lo que no era capaz de salir hasta que Hesse se encontrara sangrado en el centro de la luz, ya que la sangre de un ser humano le ayuda a cobrar vida y lo fortalece hasta que cumpla su objetivo.


title: Demonic Toys

text: Lincoln tenía un cuchillo con él todo el tiempo y lo utiliza para librarse de sus esposas y escapar. Mientras tanto el Demonio le explica a Judith que el centro de Luz era el lugar donde fue enterrado hace 66 años, y él la llevó allí porque ella está embarazada. Judith es enviada de vuelta al almacén, y se encuentra con Lincoln sin sus esposas. A continuación, deja de ir tras él. Mark busca más juguetes a disparar al ver a las tres niñas en triciclos y recuerda a sí mismo que no son reales, ya que desaparecen, vuelve a aparecer la niña de plomo, se convierte en un adulto y empieza a desvestirse, luego se convierte en Miss July "vista anteriormente en una de las revistas de Charneski" y empieza a hablar en la voz de los demonios, se convierte en Anne con el corte de los ojos y luego desaparece, Lincoln alcanza a Mark y está a punto de volarle los sesos cuando Judith finalmente lo alcanza y le dispara en la cabeza a Lincoln, causándole la muerte. De repente, todos los juguetes que están a su alrededor empiezan a cobrar vida, y comienzan a disparar a muerte, entre ellos el Sr. estático, Baby Oopsy Daisy, y Teddy Grizzly. De repente, Grizzly Teddy comienza a transformarse en un monstruo y lanza a Mark a la pared, y persigue a Judith. Judith luego se encuentra dentro de la habitación de madera con la lámpara que cuelga que cuelga del techo. Judith, sabiendo que esto es el fin, está a punto de dispararse a sí misma en la boca, cuando de repente un juguete soldado abre la otra puerta cerrada para ella, entonces intenta escapar, pero es atrapada por el demonio. El demonio toma a Judith y la ata. Mientras tanto, Mark, que todavía está vivo, está a punto de salir, cuando oye gritos de Judith y va a entrar a salvarla, sin embargo, es atacado por Grizzly Teddy. Mark corre de vuelta en su coche de entrega, y Grizzly lo quiere atrapar. Luego Mark le dispara el tanque de gasolina y el coche explota, matando al monstruo Grizzly. Mientras tanto, el demonio, ahora en su forma real (Robert Stockele) está a punto de hacer poseer a Judith, el pequeño soldado de juguete le dispara al demonio en el ojo, y la deja en libertad, luego se convierte en un niño real vestido de soldado (William Thorne). El diablo se transforma de nuevo en “El Niño” y los dos infantes comienzan a luchar, y a explicar el juego de guerra en el sueño de Judith. Como "El Niño" está a punto de matar al muchacho, Judith lo apuñala con la espada del muchacho, y el demonio es enviado de vuelta al infierno. Antes de regresar al cielo, el muchacho le explica a Judith que es el espíritu del hijo que va a tener en los próximos ocho meses. Judith finalmente se reúne con Mark, y entonces esperan a que se abran las puertas para luego irse.


title: Fermín Bouza-Brey

text: Fermín Bouza-Brey (Ponteareas, Pontevedra, 1901 - Santiago de Compostela, A Coruña, 1973). Historiador, etnógrafo y escritor español que escribió principalmente en lengua gallega.


title: Fermín Bouza-Brey

text: En 1919 publicó su primer artículo, "Teatro de antaño en Santiago" en español. Fue uno de los fundadores del Seminario de Estudios Gallegos en 1923; al año siguiente empezaría a escribir por primera vez en gallego con el artículo "Os estudantes ao arcebispo". Fue colaborador en revistas como "Cristal", "Resol" o "Nós".


title: Fermín Bouza-Brey

text: Juez desde 1929, durante la Guerra Civil fue separado de la carrera por galleguista hasta que en 1938 fue rehabilitado como juez de Viella, Siero (Asturias) para pasar después a A Estrada (Pontevedra). Ingresó en la Real Academia Gallega en 1941.


title: Fermín Bouza-Brey

text: A pesar de la dictadura, continuó su labor de investigación en la sección de Arqueología y Prehistoria del Instituto Padre Sarmiento. Su producción más sobresaliente fue dentro del mundo científico. Su investigación se centra principalmente en la prehistoria y arqueología de Galicia, aunque también atendió campos como la epigrafía, la numismática y la etnografía. Sus obras principales en el campo científico son : "Bibliografia da prehistoria galega", "Prehistoria y Folclore de Barbanza" y "La civilización neo-eneolítica gallega".


title: Fermín Bouza-Brey

text: De igual manera también se dedicó al estudio bibliográfico de escritores gallegos. Destacan sus artículos sobre Rosalía de Castro.


title: Fermín Bouza-Brey

text: Como poeta destaca por ser el iniciador del neotrovadorismo tendencia que también va a ser seguida por Álvaro Cunqueiro o Álvarez Blázquez. En este campo es autor de "Nao senlleira" y "Seitura".


title: Fermín Bouza-Brey

text: En 1992 se le dedicó el Día das Letras Galegas, que se celebró en el municipio ourensano de Cortegada, donde está enterrado.


title: Derrame de petróleo de El Palito

text: El derrame de petróleo de El Palito fue un derrame petrolero ocurrido en la refinería El Palito, Venezuela, en julio de 2020. Se estimó que el derrame es de 25 mil barriles de petróleo hacia el golfo Triste por desperfectos del enfriador de los sistemas de intercambiadores de calor que utilizan agua de mar para bajar la presión. En un intento de duplicar la producción de 20 mil a 40 mil bpd en las unidades de craqueo catalítico de bpd y la torre de destilación de bpd, se desarrollaron «fugas múltiples». La refinería llevaba varias semanas sin poder producir gasolina. Expertos sostienen que es la décima paralización de la refinería en tres meses. El derrame alcanzó la costa oriental del estado Falcón y el Parque nacional Morrocoy. En febrero de 2021 ocurrió otro derrame.


title: Lulinha

text: Luiz Marcelo Morais dos Reis (Mauá, São Paulo, Brasil, 10 de abril de 1990), conocido como Lulinha, es un jugador de fútbol brasileño que juega como centrocampista en el Júbilo Iwata de la J1 League.


title: Lulinha

text: Ha jugado en el Campeonato Sudamericano Sub-17 donde ganó con Brasil y participó en la Copa Mundial de Fútbol Sub-17 de 2007.


title: Lulinha

text: Se le ha relacionado con los equipos del Deportivo de la Coruña y Celta de Vigo, por medio del representante de futbolistas brasileño Wagner Ribeiro.


title: Lucas Neff

text: Lucas Neff es un actor estadounidense. Logró reconocimiento público por su papel de James "Jimmy" Chance en la serie de FOX, Raising Hope.


title: Lucas Neff

text: Neff se crio en Andersonville, Chicago, y tiene un hermano menor. Su padre es judío y su madre es de ascendencia irlandesa. Neff se graduó con una licenciatura en Bellas Artes en el Teatro de la Universidad de Illinois en Chicago en 2008. Su carrera como actor comenzó cuando fue asignado erróneamente al departamento de artes escénicas en la UIC. Después de la universidad, tomó clases en la Steppenwolf Theatre Company en Chicago.


title: Lucas Neff

text: Su debut en el teatro local fue en la compañía de teatro con sede en Chicago "Collaboraction's". Al tratar de iniciar su carrera en el teatro, apareciendo en tiendas y comerciales, Neff se financia a sí mismo limpiando casas, que solo le duró una semana, antes de ser lanzado en su primer papel importante. Su primer papel en la televisión fue cuando fue elegido para un papel secundario en el final de la serie de A&E, "The Beast".


title: Lucas Neff

text: Cuando un casting en todo el país de Estados Unidos fue puesto para la nueva serie " Raising Hope", Neff grabó su audición de diez páginas y lo envió para el creador del programa, Greg Garcia. Desde esta primera cinta, Neff se convirtió en la primera elección de García para el papel de Jimmy Chance. Sin embargo, tenía la obligación de pasar por varias audiciones antes de ser confirmado en su primer papel importante. Neff dijo de la serie, después de grabar el piloto de Raising Hope: "Es una comedia muy dulce de buen corazón, y que pone a la familia primero y hace las cosas bien a la primera y no se ve mucho de eso en la televisión o en las películas. celebramos una gran cantidad de héroes de fantasía y criminales de lujo, la infidelidad y, en general, solo un montón de mala conducta. es agradable ser parte de un espectáculo que celebra la decencia y ser buenos unos con otros."


title: Lucas Neff

text: Después de ganar el papel de" Raising Hope", ha mantenido sus vínculos con el teatro, escribiendo obras de teatro. Fue nominado para el Premio Joseph Jefferson por Mejor Obra Nueva.


title: Lucas Neff

text: Continuando con la tradición de Peter Sellers y Andy Kaufman, en 2013, creó el alter ego, Jimmy Connolly, y comenzó a actuar de pie en su carácter alrededor de Los Ángeles. 11 de marzo 2013 es fecha en la que Jimmy Connolly aparece por primera vez en el escenario.


title: Lucas Neff

text: En una de sus apariciones en el teatro de Chicago, conoció a la actriz Kelly O'Sullivan. Vive en Los Ángeles, California.


title: Santa Clara (Dzidzantún)

text: Según el censo de 2005 realizado por el INEGI INEA, la población de la localidad era de 31 habitantes, de los cuales 18 eran hombres y 13 eran mujeres.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Marta Teodora Schwarz (n. Núñez, Buenos Aires, Argentina, - Puerto Iguazú, Misiones, Argentina, ) fue una médica argentina.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Nacida el 8 de marzo de 1915 en el Barrio de Núñez, Buenos Aires, Argentina, hija de Marta Tecla Boëttcher y Ricardo Guido Schwarz.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Quedó huérfana de padre a los 6 años de edad. Comienza sus estudios en el colegio Alemán de la ciudad de Buenos Aires, cuyos gastos


title: Marta Teodora Schwarz

text: fueron costeados por su padrino. Su madre contrae nuevas nupcias con el Sr. Fernando Herman Helbig y debido a sus deberes laborales y profesionales debe ser trasladado a menudo a otras ciudades, razón por la cual, ella se queda con su padrino en Buenos Aires.


title: Marta Teodora Schwarz

text: En 1927, viaja a Santa Fe, donde hace de niña de honor del cortejo nupcial de la sobrina de su padrino. Esta pequeña familia se traslada a la ciudad de San Salvador de Jujuy donde cursa el colegio secundario como pupila de un Instituto Educativo Religioso. Fue aquí donde comienza a pensar en abrazar la medicina. Un nuevo traslado los acerca a la ciudad de Córdoba donde cursa el último año del secundario. Para ese entonces su madre vuelve a enviudar. En 1935 vuelve con su mamá a la provincia de Santa Fe donde pasa los días con su padrino y familia. Con muchísimo sacrificio cursa la Facultad de Medicina de la Universidad Nacional de Córdoba donde se recibe primeramente de Farmacéutica y luego de Médica.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Más adelante se especializa en Puericultura, para ese entonces ya era médico asistente en el Hospital de Maternidad Cordobesa, Hospital de niños Nuestra Señora de la Misericordia, Hospital de niños la Gota de Leche, servicio de Ginecología, asistencia Pública, directora del Dispensario Provincial. Emprende un duro viaje junto a su madre. El destino: Pto. Naranjito, en la Provincia de Misiones. Tiempo después regresa a la ciudad de Posadas en este es asignada como adscrita médica interna al Hospital Regional Posadas oficial de Séptima en Bonpland. Le ofrecen entonces al Hospital de Pto. Iguazú. Transcurrió el primer mes, su impecable labor profesional y total dedicación pronto la convirtieron en directora del hospital, como así también jefa del distrito Sanitario. Participó entonces activamente dentro de la vida social de toda la población de la provincia de Misiones.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Fue miembro fundadora de varias asociaciones como el Círculo Médico zona sur de Posadas, zona norte de Eldorado e infinidad de otros emprendimientos. Una de las primeras feligresas en la construcción de la Catedral Nuestra Señora del Carmen de Puerto Iguazú, juez de paz, asistente espiritual, de una profunda y real fe, trajo al mundo innumerables criaturas y hasta el agua del socorro con la venia pastoral (pues para aquel entonces no había párroco en Iguazú), ungió frentes con el perdón divino, para emprender en paz el viaje eterno hacia el señor. Nuevamente la vida la pone a prueba, deja de existir su madre. Es entonces la primera y única mujer médica Subsecretaria de Salud, y luego ministro de Salud Pública de la Provincia de Misiones con asiento en Posadas capital de la Provincia. Representó a la Argentina y países limítrofes ante la ONU y la OEA donde reflejó la realidad de la hermandad tripartita en voz de la salud ante el viejo continente. Becada por la Provincia, se perfeccionó como obstetra y ginecóloga en la Universidad Federal de Frankfurt, Alemania, y otros países Europeos.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Diseña, realiza y patenta instrumental quirúrgico específico aun en práctica, donando el valor total de la propiedad intelectual a la salud. Deja el cargo de ministro de Salud para dedicarse pura y exclusivamente a la dirección del Hospital de Puerto Iguazú que honrosamente hoy lleva su nombre. Fue bautizada por la gente del lugar como "El Ángel de la Frontera" o más conocida en nuestros días como "El Ángel de la selva". Fueron tres Papas quienes en Ciudad del Vaticano, Roma, Italia, ungen a esta magnífica mujer con la bendición Papal: Juan XXIII, Pío XII y Juan Pablo II. Llega el momento de retirarse de sus cargos oficiales, es entonces que comienza a atender en turno completo en su consultorio. Es declarada ciudadana ilustre de las Tres Fronteras, una de las cien mujeres argentinas distinguida con el premio Alicia Moreau de Justo en 1986, recibe el premio Naciones Unidas Argentina y Uruguay a la persona de Edad más destacada, socia honoraria del Rotary Club, Club de Leones y AJUPAPROM entre otros.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Acreedora del premio Hipócrates de la “U.B.A”. Madrina de la Prefectura Naval Argentina. Y a la mujer solidaria dentro de la Gendarmería Nacional Argentina. Madrina de honor de la Policía Provincial y Federal Argentina entre otros. Recibió diversos premios Municipales, Provinciales, Nacionales e Internacionales. Fundadora de una Asociación Civil que lleva su nombre la cual sustenta una Guardería para niños de escasos recursos la que está ubicada en una calle de Puerto Iguazú con su nombre Dra. Marta Teodora Schwarz. Poco después del nonagésimo cumpleaños, el 29 de marzo de 2005, previa unción de los santos óleos, el Ángel de la Selva se durmió en la paz del señor. Por primera vez en la historia de Pto. Iguazú, merecidamente, el redoble de campanas durante más de dos horas, anunciaba a la comunidad que sus restos serían velados en la Catedral Nuestra Señora del Carmen. Bandera a media asta, salvas de honor y custodia permanente por parte de las fuerzas vivas. Prefectura Naval Argentina, Gendarmería Nacional Argentina, Policía Provincial y Federal, como así también el Ejército entre otros. Personal de Salud Pública, otros cultos religiosos, originarios y comunidad en general, se entrelazaron en un cordón humano por cuadras y cuadras, hasta donde fuere su casa y el mismísimo hospital que hoy lleva su nombre. Su muerte enluto por completo a su ciudad. Las multitudes colmaron la Catedral, así como las calles. Fueron más de cuatro horas y media de responsos en el cementerio Municipal del Salvador en Puerto Iguazú.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Sabiendo, quizás, que abrazando a la medicina, encontraría otra vocación adyacente y que la llevaría tan alto como su profesión, es que, en el año 1945, en la Universidad de Córdoba, se recibe de Médica Cirujana, participando curiosamente, de una promoción en la que solamente había seis mujeres. En noviembre del siguiente año (1946), en la misma Facultad de Ciencias Médicas de la UNC, aprueba los exámenes de Puericultura e Higiene Infantil.


title: Marta Teodora Schwarz

text: A este lugar llega junto a quien fuera su prometido y futuro esposo, el Dr. Rolandelli quien se desempeñaba en Gobernador Roca, Misiones, con la misma función que la Dra.Marta T.Schwarz. Fue ahí en Puerto Naranjito donde dio sus primeros pasos como médica y supo hacer lo que mejor sabía hacer. Aquí fue donde se instaló en una modesta casa junto a su madre, pero pronto pidió el traslado a la capital, a Posadas, previo a eso rompe el compromiso con Rolandelli.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Aquí queda muy poco tiempo, ingresa al nosocomio local como Médica interna y haciendo su trabajo es que surge la posibilidad de ir a Puerto Iguazú debido a la falta de profesionales, es así que se sube a un barco con el destino a Iguazú, un futuro incierto... muy incierto.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Continua en Iguazú el mismo trabajo de posadas, médica interna, allá por principios de 1949, a finales de ese mismo año, en septiembre es cuando acepta el cargo de directora del Hospital de Puerto Iguazú (S.A.M.I.C. en aquel entonces), es también que abrazó las desavenencias que encontró en la ciudad (Pueblo entonces), la falta de medicamentos, el paludismo, el clima, eran obstáculos que muchos trataron de sortear para establecerse y terminaron claudicando. Para ejercer su profesión con conducta y conocimiento es que realizó cientos de horas en Administración de Hospitales, cirugía, oxigenoterapia, parto sin dolor, y muchas otras certificaciones. En julio de 1963 vuelve a Posadas y acepta el cargo de ministra de Acción Social, Salud y Educación, convirtiéndose en la primera mujer en ese puesto el cual lo ejerció hasta el 12 de octubre de ese mismo año y del cual se alejó, porque consideraba que la medicina no se practicaba “detrás de un escritorio”. Entonces, regresó a Puerto Iguazú para retomar su tarea como especialista en ginecología y obstetricia y continuando con su cargo de directora por más de 40 años hasta su retiro. El consultorio en su domicilio se volvió el refugio de su trabajo y el lugar donde la grandeza de su ser creció hasta trascender el umbral de la palabra médico. Allí, bajo la atenta presencia del dicho que lo llevó como bandera de su lucha por su trabajo, las palabras que eligió para regir su batalla y que la hagan recordar de que todo es posible y alcanzable siempre que se pueda, dichas palabras: "El bien no hacer ruido, el ruido no hace bien." las cuales pertenecen al sacerdote San Vicente de Paúl, tal vez fueron elegidas por su contenido, pero también por quien las dijo. En algunos países como Brasil, Paraguay, Colombia su trabajo fue comparado al de Albert Schweitzer en su paso por Gabón, África y a la Madre Teresa de Calcuta.


title: Marta Teodora Schwarz

text: Con el objeto de preservar la historia de quien en vida fuera la Dra. Marta Teodora Schwarz, así como sus actos filantrópicos y su vida social. En él se trata de mostrar su vida en Puerto Iguazú como médica, directora del Hospital, su participación social, amistades, familiares. La casa museo alberga un sinfín de cosas, como su material quirúrgico, el consultorio que, basándose en fotografías, fue recreado casi en su totalidad, sus diplomas, certificados, regalos de otros países, reconocimientos, etc. Si bien, en el contexto de lo que en el futuro será la Casa Museo "El ángel de la selva", está dividido en etapas no solo para contar su historia sino para ambientarlo a su funcionamiento, el predio va por la segunda etapa, en breve se piensa comenzar con la tercera etapa para que se pueda realizar una visita y llevarse la historia en la mente con imágenes y relatos de vida.


title: Marta Teodora Schwarz

text: La fundación fue creada para dar vida a todo lo que se pueda emprender en favor de la Casa Museo pero principalmente como una extensión de los deseos de la Dra.Marta T.Schwarz, como la ayuda a la comunidad aborigen, los proyectos en los que se recaudaron fondos a necesitados, la ayuda que se le pueda prestar al hospital, sesiones de vacunación, y otros proyectos a futuro. Participación en eventos sociales tales como la ayuda a la difusión de la cultura en general, la identidad de los pueblos, participación en varios eventos locales, provinciales, nacionales e internacionales, como la fiesta del inmigrante, realizada en la ciudad de Oberá, la fiesta del Turismo (FIT) en la ciudad de Buenos Aires, encuentro de museos el 18 de mayo día de los museos, fiesta de la Yerba Mate, fiestas patrias.


title: Informe Stern

text: El Informe Stern sobre la economía del cambio climático (Stern Review on the Economics of Climate Change) es un informe sobre el impacto del cambio climático y el calentamiento global sobre la economía mundial.


title: Informe Stern

text: Redactado por el economista Sir Nicholas Stern por encargo del gobierno del Reino Unido fue publicado el 30 de octubre de 2006, con 700 páginas de extensión, el informe supone un hito histórico al ser el primer informe encargado por un gobierno a un economista en lugar de a un climatólogo.


title: Informe Stern

text: Sus principales conclusiones afirman que se necesita una inversión equivalente al 1 % del PIB mundial (aunque en una revisión posterior elevó este cálculo al 2 %) para mitigar los efectos del cambio climático y que de no hacerse dicha inversión el mundo se expondría a una pérdida permanente de al menos el 5 % del PIB global, pudiendo alcanzar el 20 %.


title: Informe Stern

text: El informe también sugiere la imposición de ecotasas para minimizar los desequilibrios socioeconómicos, afirmando que:


title: Delación compensada

text: En Chile la delación compensada es una denuncia o acusación que hace una persona a cambio de un beneficio consistente en la reducción o exención de la multa a la primera persona que habiendo ejecutado una conducta de colusión o prácticas concertadas como colusivas, aporte a la Fiscalía Nacional Económica (FNE) antecedentes que conduzcan a la acreditación de dicha conducta y a la determinación de los responsables.


title: Delación compensada

text: La figura de la delación compensada, no existía hasta hace poco en la legislación de libre competencia Chilena, por ello se introdujo recientemente, bajo la Ley 20.361, como un mecanismo que busca fortalecer los órganos que velan por la libre competencia, aunque para muchos es ineficiente o hay que mejorarla.


title: Delación compensada

text: Esta figura legal tiene su origen práctico en el tan conocido caso farmacias, donde Farmacias Ahumada concurre en una situación en particular que causó controversia al denunciar la colusión entre farmacias de la cual era parte.


title: Delación compensada

text: La denuncia de Fasa sorprende por muchas razones. Entre otras, porque no se realiza bajo la protección de la figura de la delación compensada, que permite acordar rebajas sustanciales —y en algunos países la amnistía total— por ofrecer las pruebas sin las cuales la sanción del cartel no habría sido posible. Fasa no sabe si le rebajarán la pena, pero se arriesgó a confesar en la expectativa de que el tribunal respaldará el acuerdo o “conciliación” (delación compensada de facto) alcanzada con el fiscal nacional económico. Sin embargo finalmente el uso de este mecanismo pierde su fin original al exceder materias propias de una conciliación.


title: Delación compensada

text: En el mundo, la figura de la delación compensada ha sido el principal instrumento para detectar carteles y ha tenido una eficacia muy alta. Siendo considerada ampliamente a nivel internacional, como un mecanismo eficaz que normalmente actúa por disuasión y que resulta imprescindible para fortalecer y proteger la libre competencia, castigando las prácticas anticompetitivas como la colusión.


title: Delación compensada

text: Lo lógico para que la delación compensada sea una herramienta realmente útil, es que quien efectúa esta acción tenga la eliminación de todo tipo de sanción que se pudiera aplicar por el atentado a la libre competencia cometido y que se está denunciando. Esto incluye las multas a las que se arriesgan y a los procesos penales del Ministerio Público.


title: Delación compensada

text: La delación compensada tiene sus inicios en la rama del derecho penal como forma de combatir la criminalidad organizada y el terrorismo internacional, se trata de que el juez da la autorización para permitir que se abandone la persecución de un ilícito a quien que realice la denuncia, imponer una sanción notablemente menor que la establecida primariamente en la ley e, incluso, para prescindir de toda sanción, cuando el justiciable colabora de un modo especialmente intenso en el esclarecimiento de hechos ilícitos pasados o en la prevención de hechos futuros. La regla persigue, por lo tanto, algunos objetivos visibles (hechos pasados) y otros invisibles, que quizá sea el principal efecto que la regla pretende alcanzar: debilitar las organizaciones criminales por la vía de incrementar en forma significativa la desconfianza permanente que existe entre sus miembros, en especial, respecto de aquellos que aún no militan en las esferas más elevadas de la organización. Se conoce en el código penal chileno pequeñas reglas de delación compensada, como la circunstancia atenuante de colaboración sustancial (artículo 11 Nº 9 CP), la subordinación de las medidas alternativas a la colaboración en el artículo 62 de la Ley de Drogas, el tratamiento que la jurisprudencia acuerda a las hipótesis de desistimiento y las atenuaciones extraordinarias de la pena previstas en el artículo 4º de la Ley N° 18.314.


title: Delación compensada

text: En el Derecho Comparado, los primeros antecedentes sobre estos programas de inmunidad o delación compensada los encontramos en Estados Unidos que fue el primer país en implementarlo en el año 1978, permitiendo a las empresas que se coludían, confesar su participación en dichos acuerdos. Luego, en 1993, esta normativa fue modificada sustancialmente, donde se entrega inmunidad automática a las empresas que informen la existencia de un cartel, entregando pruebas, antes de que las autoridades hayan iniciado una investigación. Para que opere dicha inmunidad, se debe estar ante el cumplimiento de requisitos básicos, a saber: que la empresa sea la primera en delatar al cartel, que haya abandonado el acuerdo colusivo, que no haya sido el líder del cartel y que restituya los daños causados a los afectados. Para las empresas que entreguen antecedentes y denuncien a un cartel una vez que ya se ha iniciado la investigación, también existe la posibilidad de obtener inmunidad, pero es una atribución discrecional de las autoridades de libre competencia.


title: Delación compensada

text: A comienzos de los años noventa también Canadá, legislaría en la materia, permitiendo a las firmas que han formado parte de un cartel acogerse a un programa de amnistía. En el año 2000 se modificó la ley y se estableció un nuevo programa llamado "Canadá Inmunity Program".


title: Delación compensada

text: La amnistía para delatores de carteles ha mostrado ser un instrumento efectivo en la lucha contra la colusión entre empresas a nivel Internacional. Según muestra la evidencia, la tasa de detección de carteles en Estados Unidos, se ha incrementado notablemente luego de la puesta en marcha de los programas de delación compensada.


title: Delación compensada

text: En cuanto a la Unión Europea, fue en 1996 cuando se implementó su primer programa de clemencia, obteniendo un avance importante en la lucha contra carteles, así lo acreditan las cifras.


title: Delación compensada

text: Posteriormente, el año 2002 se reforma la política de clemencia en la Unión Europea, esto con el objetivo de que resulte más eficaz y atractiva a la hora de incitar a las empresas a que den el primer paso, las nuevas normas les facilitan la obtención de la plena inmunidad e incrementan su grado de certidumbre en cuanto a que no serán multadas o respecto de cuál será el nivel de reducción al que tendrán derecho.


title: Delación compensada

text: Paulatinamente distintos países fueron uniéndose a la tendencia Brasil, Alemania y el Reino Unido (2000), Francia (2001), Suecia (2002), Noruega y Suiza (2004), Australia y Nueva Zelanda (2005), Japón y México (2006), estaban entre las economías que contaban con políticas de clemencia.


title: Delación compensada

text: Los electrodos de grafito son un insumo empleado para la producción de acero principalmente en los procesos de reciclaje de material de desecho. El volumen de este mercado alcanzaba en 1998 a 420 millones de euros (Europa) y más de 1200 millones de dólares (EE. UU.). El cartel estaba compuesto por 8 firmas con base en Alemania, Estados Unidos y Japón, cuya operación se extendió entre los años 1992 y 1996. La función del cartel básicamente consistía en acordar precios de venta y reparto de mercado, además de eliminar descuentos y acordar restricciones en la capacidad de producción de los miembros. Esta acción permitió que el precio de este producto se incrementara en un 60% promedio en la mayoría de los mercados. Sendas investigaciones abiertas en Estados Unidos y la Unión Europea llevaron a ambas jurisdicciones a condenar en el año 2001 a las firmas participantes en el cartel. En Europa el total de sanciones alcanzó un total de 218.8 millones de Euros mientras que en Estados Unidos el monto llegó a los 410.0 millones de dólares más el encarcelamiento de dos ejecutivos.


title: Delación compensada

text: En Europa, la firma Showka Denko (Japón) logró la más alta reducción en la sanción (70%) ya que fue la primera firma en colaborar en la investigación y proporcionó evidencia que fue decisiva para probar la existencia del cartel. La compañía UCAR (USA) recibió la segunda mayor rebaja (40 %) por colaborar posteriormente, las firmas japonesas Tokai, SEC y Nippon obtuvieron una reducción del 10% por el solo hecho de aceptar la acusación.


title: Delación compensada

text: En los Estados Unidos, la primera firma en cooperar –Carbide Graphite- fue completamente exenta de sanción ya que cumplía totalmente con los requerimientos exigidos por la ley sobre delación compensada. Las firmas que actuaron posteriormente –Showa Denko y UCAR fueron recibiendo reducciones menores según el orden de llegada en que prestaron colaboración.


title: Delación compensada

text: Este cartel internacional que abarcaba una amplia gama de vitaminas ha sido el de mayor envergadura que haya sido descubierto y sancionado. Las variedades incluidas eran las vitaminas: A, E, B1, B2, B5, B6, B, C, D3, H, Beta Caroteno y Carotinoides. Estos compuestos son considerados esenciales para la nutrición y son adicionados a una gran gama de productos alimenticios de consumo masivo así como a productos farmacéuticos. Esta organización multi-cartel, compuesta por 13 compañías operó por casi 10 años, fijando precios y asignando cuotas de mercados. Para lograr mayor efectividad en sus objetivos, una gran cantidad de recursos fueron dispuestos por las firmas para vigilar el cumplimiento de los acuerdos y a su vez se establecieron mecanismos para que las empresas que se desviaran compensaran al resto de los miembros del cartel.


title: Delación compensada

text: En Estados Unidos, la investigación condujo a la sanción de las firmas participantes en el cartel. La primera firma en colaborar, Rhone-Poulenec, quedó exenta de sanciones. Las multas aplicadas en total sumaron más de US$ 1000 millones, donde Hoffman – La Roche y Basf tuvieron las mayores sanciones con US$ 500 y US$ 250 millones respectivamente.


title: Delación compensada

text: Dentro de Europa, la multas alcanzaron la cifra récord de 855.5 millones de Euros, Rhone-Poulenec también fue beneficiada con total amnistía debido a que entregó información considerada decisiva a la Comisión, lo que le permitió a esta última comenzar el proceso contra el cartel en Europa. Al igual que en EE. UU., las firmas con más altas sanciones fueron Hoffman – La Roche y Basf (462 y 296 millones de Euros respectivamente). Esta alta sanción se explica porque estas firmas eran las que poseían una mayor participación de mercado en el negocio de las vitaminas y por lo tanto eran las mayores beneficiarias de la existencia del cartel, de hecho ambas jugaron el rol de líderes y promotores de la organización en la mayoría de los sub-mercados. Este agravante les significó un sobre cargo en las sanciones de un 50% y 30 % respectivamente. Es necesario destacar que ambas firmas proveyeron de información relevante sobre la operación del cartel a la Comisión poco después de empezada la investigación (2 meses), sin embargo por haber jugado un rol de liderazgo dentro de la organización no pudieron obtener los beneficios de la reducción en sanciones contemplados en la ley. De otra forma podrían haber obtenido al menos un 50 % de reducción en las multas. El resto de las firmas participantes obtuvieron una reducción entre el 35 % y el 10 %.


title: Delación compensada

text: La delación compensada no existía en la legislación de libre competencia en Chile, y por ello se introdujo recientemente, por la Ley 20.361, como un mecanismo que busca fortalecer los órganos que velan por la libre competencia.


title: Delación compensada

text: La legislación chilena expresa que acceder a una posible exención o reducción del pago del gravamen que se pudiese aplicar por la infracción a la Ley de la Libre Competencia (beneficio de la delación compensada), es necesario cumplir una serie de requisitos estipulados en el artículo 39 bis del Decreto Ley 211.


title: Delación compensada

text: Según el artículo 39 bis, «El que ejecute una conducta prevista en la letra a) del artículo 3° (Los acuerdos expresos o tácitos entre competidores, o las prácticas concertadas entre ellos, que les confieran poder de mercado y que consistan en fijar precios de venta, de compra u otras condiciones de comercialización, limitar la producción, asignarse zonas o cuotas de mercado, excluir competidores o afectar el resultado de procesos de licitación.) podrá acceder a una reducción o exención de la multa cuando aporte a la Fiscalía Nacional Económica antecedentes que conduzcan a la acreditación de dicha conducta y a la determinación de los responsables».


title: Delación compensada

text: Para acceder al beneficio la ley expresa los siguientes requisitos en el inciso segundo del mismo artículo:


title: Delación compensada

text: Como anteriormente se ha puesto de manifiesto, la legislación chilena contempla para la delación una compensación por la misma, la cual por cierto, la rebaja de la multa que solicite el Fiscal en su requerimiento, no podrá ser superior al 50% de la mayor pena pecuniaria solicitado para los demás ejecutores de la conducta que no pueden acogerse a los beneficios de este artículo (inciso cuarto).


title: Delación compensada

text: En su requerimiento el Fiscal individualizará a cada ejecutor de la conducta que cumplió los requisitos para acceder al beneficio de exención o reducción de la multa. Si el tribunal diere por acreditada la conducta, no podrá aplicar el gravamen a quien haya sido individualizado como acreedor de una exención, como tampoco una penapecuniaria mayor a la solicitada por el Fiscal a quien haya sido individualizado como acreedor de una reducción de la misma, salvo que se acredite durante el proceso que dicho acreedor fue el organizador de la conducta ilícita coaccionando a los demás a participar en ella.


title: Delación compensada

text: Quien alegue la existencia de la conducta prevista en la letra a) del artículo 3°, fundado a sabiendas en antecedentes falsos o fraudulentos con el propósito de perjudicar a otros agentes económicos acogiéndose a los beneficios de este artículo, será sancionado conforme a lo establecido en el artículo 210 del Código Penal:


title: Delación compensada

text: Uno de los fallos más ejemplares en Chile sobre la delación compensada ejercido por el Tribunal de la Libre Competencia en 2012, fue el caso de Tecumseh Do Brasil y Whirlpool S.A, donde se les acusó de haber acordado incrementar artificialmente el precio de los compresores herméticos de baja potencia comercializados en el mercado chileno. Whirpool fue condenada al pago de una multa de 10.500 U.T.A. Mientras que a Tecumseh le fue acogida la petición de exención de multa planteada por la FNE, sin embargo durante la investigación, esta última confesó haber formado parte desde el año 2004 de un cartel internacional, junto con Whirlpool, Danfoss, ACC y Matsushita basado en incrementar ilícita y artificialmente el precio de los compresores herméticos para refrigeración. Así el Tribunal analiza el alza de precios desde 2005 a 2008, acreditándose su efecto en el aumento en los costos de producción de las empresas importadoras en Chile, lo cual significó, para las dos empresas partícipes del acuerdo, ganancias superiores a las que habrían obtenido de no existir el mismo.


title: Delación compensada

text: Los beneficios de la implantación de la delación compensada actúa especialmente en contra de los carteles formados por empresas:


title: Delación compensada

text: Gracias a tales beneficios las empresas se inhiben ante la colusión pues es poco probable que las empresas estén dispuestas a entrar a tales carteles donde queden al descubierto y arriesgen algún tipo de sanción. Así lo demuestran la evidencia donde los programas de amnistía han sido altamente efectivos en dejar al descubierto carteles que operaban por años y sobre los cuales no había indicios de su existencia.


title: Delación compensada

text: Si bien la figura de la Delación Compensada es vista de forma positiva, su aplicación no ha estado exento de críticas, pues este mecanismo no se extiende a otros delitos que se pueden configurar a partir de los mismos hechos. Los problemas saltaron a la luz a raíz del llamado “caso farmacias”, donde no obstante haberse llegado a un acuerdo con ejecutivos de una de las cadenas involucradas, para que éstos confesaran los hechos a cambio de multas y compensaciones, se abrió una causa penal por fijación de precios.


title: Límite de mandatos

text: Un límite de mandatos o limitación de mandatos es una restricción legal que limita el número de mandatos que un cargo público pueda servir en un cargo electo.


title: Límite de mandatos

text: Se puede encontrar un límite absoluto en el número de mandatos de un cargo público, mientras que, en otros casos, las restricciones son simplemente en el número de mandatos consecutivos.


title: Iwasaki Yatarō

text: , fue un empresario japonés, hijo de una familia samurái, quien tuvo un importante papel en la industrialización de Japón. Es conocido por ser el fundador de Mitsubishi.


title: Iwasaki Yatarō

text: Yatarō Iwasaki nació en 1835, en la provincia de Tosa. Siendo joven dejó su pueblo natal y se fue a Osaka, donde se hizo buena reputación como comerciante de arroz. En 1860, viajó a Nagasaki donde conoció a comerciantes occidentales.


title: Iwasaki Yatarō

text: En 1870, Iwasaki arrendó tres barcos obsoletos y con ellos estableció la . La transformó rápidamente en la compañía naviera más grande de Japón. Amplió sus actividades a construcciones navales, minas de metal y carbón.


title: Iwasaki Yatarō

text: Cuando el gobierno de Japón planeaba que iba a unificar la moneda japonesa, Yataro escuchó que el gobierno central iba a comprar las monedas de cada gobierno local. De este modo, compró muchas monedas locales y las vendió al gobierno central. Ganó una fortuna en esta actividad, pese a que era lo que hoy se conoce como hacer negocios con información privilegiada.


title: Iwasaki Yatarō

text: Después, Mitsubishi se dedicó al transporte militar. Como recibió numerosos pedidos del gobierno, Yataro dijo “donde está el gobierno, Mitsubishi puede estar”. Pero, a veces le criticaron por su monopolio de negocio.


title: Iwasaki Yatarō

text: En 1882, comenzó una nueva compañía de transporte. Compitieron más o menos por 2 años, los precios del transporte bajaron hasta la décima parte del primer precio. También en esta época, algunas empresas extranjeras tuvieron acceso al mercado japonés, entonces, Mitsubishi compitió contra ellas también. Al fin, Yataro ideó un sistema para financiar a otra empresa utilizando como garantía los barcos y ganó la competencia contra otras empresas. Este negocio fue el inicio de lo que posteriormente sería el Banco de Mitsubishi.


title: Iwasaki Yatarō

text: Después de su muerte en 1885, su hermano y su hijo heredaron su negocio. Desde entonces, Mitsubishi se expandió a todos los sectores de la economía como la industria pesada, refinerías de petróleo, químicos, fábricas de aviones, bancos, seguros. Pero es mundialmente reconocida por la fabricación de automóviles, camiones y autobuses.


title: Juan I de Narbona

text: Juan I de Narbona, (1450 - Francia, Étampes, 5 de noviembre de 1500). Infante de Navarra, Vizconde de Narbona.


title: Juan I de Narbona

text: Era hijo de Leonor I de Navarra y de Gastón IV de Foix (I de Narbona), fallecido en 1472. Era por tanto tío de Francisco I Febo y Catalina I de Navarra a quienes disputó los títulos de Foix y Bearn amparándose en la Ley Sálica, que sin embargo no era de aplicación en el Navarra.


title: Misty Rain

text: Misty Rain (10 de agosto de 1969; Long Beach, California) es una actriz pornográfica, directora y bailarina de estriptis estadounidense.


title: Misty Rain

text: Rain comenzó su carrera en 1992, y en 1997 fue contratada por Metro Pictures para aparecer en 12 películas y dirigir y protagonizar una serie propia llamada "Misty Cam". Rain estableció que durante el contrato podría protagonizar otras producciones de mayor nivel, donde pudiese demostrar sus dotes interpretativas. En 2000 trabajó, para New Sensations, en una serie llamada "Worldwide Sex".


title: Distrito de Huancaray

text: El Distrito de Huancaray es uno de los 20 distritos de la provincia de Andahuaylas ubicada en el departamento de Apurímac, bajo la administración del Gobierno regional de Apurímac, en el sur del Perú.


title: Distrito de Huancaray

text: Desde el punto de vista jerárquico de la Iglesia católica forma parte de la Diócesis de Abancay la cual, a su vez, pertenece a la Arquidiócesis de Cusco.


title: Distrito de Huancaray

text: El distrito fue creado por LeyN.º9910 del 7 de enero de 1961, en el segundo gobierno de Manuel Prado Ugarteche.


title: Silvia Solar

text: Silvia Solar es el nombre artístico de "Geneviève Couzain" (París, 20 de marzo de 1940-Lloret de Mar, 18 de mayo de 2011), que fue una actriz francesa afincada en España.


title: Silvia Solar

text: Geneviève Couzain nació el 20 de marzo de 1940 en París, Francia. Con 16 años fue la ganadora de un concurso de belleza en Francia, lo que le abrió la puertas al mundo cinematográfico. Se casó con el torero y también actor español Rogelio Madrid, afincándose definitivamente en España. Falleció el 18 de mayo de 2011 en Lloret de Mar.


title: Quiluria

text: El sistema linfático tiene la capacidad de absorber moléculas de elevado peso molecular, lo que permite que los lípidos exógenos pasen a su interior. Estos lípidos se acumulan en forma de glóbulos de lipoproteínas denominados quilomicrones. Sólo una pequeña porción de los lípidos exógenos se absorben por los capilares venosos como ácidos grasos libres. De esta forma, el 80 a 90% de la grasa alimentaria pasa al organismo a través del líquido linfático en forma de quilomicrones.


title: Quiluria

text: El conducto torácico tiene también una función inmunitaria, pues los linfocitos timodependientes (linfocitos T) se drenan al torrente circulatorio a través de esta estructuras.


title: Quiluria

text: El líquido linfático, pues, es un fluido rico en proteínas, lípidos y linfocitos. El líquido linfático circula en contra de la gravedad gracias a la existencia de válvulas en los conductos linfáticos.


title: Quiluria

text: Los vasos linfáticos son comprimidos por las contracciones musculares esqueléticas, la musculatura intrínseca de los linfáticos y el aumento de presión abdominal. Esta compresión produce un ascenso del contenido debido a que las válvulas impiden el flujo retrógrado.


title: Quiluria

text: La quiluria se debe a la obstrucción de los conductos linfáticos. Esta obstrucción produce una acumulación de líquido linfático hasta que la presión hidrostática supera la resistencia de las válvulas linfáticas. Entonces se produce el flujo retrógrado de la linfa. Este reflujo produce una dilatación anterógrada de los conductos linfáticos (linfangiectasia), que puede llegar hasta la dilatación del conducto torácico.


title: Quiluria

text: El aumento de presión intraluminal de los linfáticos producirá su ruptura, y la comunicación entre el sistema linfático y el tracto urinario, mediante fístulas. Se han descrito trayectos fistulosos en varios lugares del tracto urinario, como vejiga, pero el origen más frecuente de la quiluria es el riñón, ya que los linfáticos renales son más frágiles.


title: Quiluria

text: La presencia de quiluria suele ser intermitente e irregular, aunque se ve favorecida por la ingesta copiosa de lípidos y el ejercicio o aumento de presión abdominal, que favorecen el drenaje linfático.


title: Quiluria

text: Aunque la quiluria suele ser asintomática, a veces se acompaña de cólicos nefríticos o dificultad miccional, llegando incluso a episodios de retención urinaria”>. Estos síntomas se deben a la formación de coágulos de quilo, por la eliminación de fibrina en la orina.


title: Quiluria

text: A veces la quiluria se acompaña de hematuria, dando a la orina un característico tono rosado. Otras veces coexiste con episodios de hematuria aislada’. La hematuria puede ser debida a la presencia de fístulas pielolinfáticas o glomerulonefritis por inmunocomplejos’. Sin embargo, no es excepcional que existan otras patologías urológicas asociadas que la produzcan, como litiasis o tumores vesicales.


title: Quiluria

text: En algunos enfermos se encuentra una pérdida de peso, con fenómenos de desnutrición y anemia. Este hecho ha sido atribuido a la pérdida urinaria de lípidos y proteínas. Es interesante observar que la pérdida continuada de linfocitos T por la orina puede dar lugar a alteraciones de la inmunidad celular.


title: Quiluria

text: Según la etiología de la quiluria, esta puede acompañarse de otros síntomas. Así, en el caso de malformaciones linfáticas tipo 1, existirá linfedema de los miembros inferiores, en la linfadenitis mesentérica, alteraciones gastrointestinales, etc.


title: Quiluria

text: La quiluria debida a filariasis, curiosamente no suele acompañarse de linfedema de las extremidades. Este hecho puede deberse a que se afecten únicamente los linfáticos mes entéricos. En la mayor parte de los casos no se encuentran signos de infección aguda por filarias’.


title: Pelecanoides garnotii

text: El potoyunco peruano (Pelecanoides garnotii) es una especie de ave procelariforme de la familia Pelecanoididae. Otros nombres comunes: potoyunco común, yunco.


title: Pelecanoides garnotii

text: Los potoyuncos están emparentados con los albatros. Su apariencia es muy similar a la de los petreles. A diferencia de estos otros, los orificios nasales se abren hacia arriba en vez de hacia adelante.


title: Pelecanoides garnotii

text: Estas aves acostumbran lanzarse de picada al agua. Lo cual lo hacen para zambullirse o simplemente para reposar en la superficie.


title: Pelecanoides garnotii

text: Los potoyuncos se pasan el día en busca de crustáceos y peces, de los que se alimenta, retornando al nido sólo durante la noche. Por lo general hacen el nido en hoyos en la tierra o en grietas entre las rocas. La nidada consiste en un solo huevo.


title: Pelecanoides garnotii

text: El potoyunco peruano mide 15 cm y pesa 200 g. Su cabeza y dorso son negros y su pecho es blanco. Vive en las islas y es un excelente buceador. Se alimenta principalmente de anchoveta y de zooplancton. Se reproduce durante todo el año; la hembra pone un solo huevo que se incuba en 9 a 10 semanas en galerías excavadas en el suelo o en el guano. En el Perú, las únicas colonias reproductivas de potoyuncos se encuentran en las islas Corcovado, San Gallán y La Vieja, estas dos últimas ubicadas en la Reserva nacional de Paracas. En 1996 los científicos calcularon que existían sólo 13 000 parejas en estas dos islas.


title: Pelecanoides garnotii

text: Se distribuye únicamente en las costas del Perú y Chile influenciadas por las frías aguas de la corriente de Humboldt. En el Perú se halla desde la isla Lobos de Tierra (departamento de Lambayeque) hasta Tacna.


title: Pelecanoides garnotii

text: El potoyunco solía ser muy abundante, pero su población disminuyó principalmente debido a la extracción del guano de las islas, en el que excava su nido. También sufre la captura directa de los pescadores que los atrapan y consumen sus huevos, y muchos quedan atrapados en redes de pesca. El uso de dinamita en la pesca puede causar la muerte de esta y otras especies marinas. Algunos animales mueren al ingerir trozos de plástico que flotan en el mar.