title: Tim Burton

text: Le s'ouvre de manière ambivalente pour Tim Burton. Le succès de "", cependant très loin de ses premiers films, lui permet de retrouver le ', autrement dit le montage final, perdu après "Ed Wood". Néanmoins, Burton n'est toujours pas en position de force. En 2001, il accepte de réaliser un remake de "La Planète des singes". Pendant le tournage, il se sépare de l'actrice Lisa Marie avec laquelle il s'était fiancé huit ans plus tôt, et rencontre Helena Bonham Carter qui va devenir sa compagne. Le film obtient de bons résultats, atteignant les cent soixante-treize millions de dollars de bénéfices sur le sol américain. Sur le plan familial, il perd son père en 2000, puis sa mère deux ans plus tard. En 2003, le studio Columbia le contacte pour mettre en scène '. Entre-temps, sa compagne lui a donné un fils. L'histoire de "" est celle d'un homme qui va devenir père mais qui va également perdre le sien dans un scénario faisant l'éloge de l'imaginaire face à la platitude du monde réel ; Tim Burton ne peut que se retrouver dans cette histoire dont les événements sont très synchrones avec sa vie. Ewan McGregor tient le premier rôle. Le style du cinéaste change d'orientation, mais sa griffe est visible : sorcière, loup-garou, géant, nains.


title: Tim Burton

text: Il concrétise en 2005 un projet vieux de plus de quinze ans : mettre en scène le chef-d'œuvre de Roald Dahl, "Charlie et la Chocolaterie". Pour la quatrième fois, Johnny Depp est en tête de la distribution. Il campe un Willy Wonka complètement survolté, rappelant le démon Beetlejuice, et dont l'apparence ressemble, à certains égards, au personnage Alex d"'Orange mécanique" de Stanley Kubrick. Ce dernier est cité avec la scène de la barre chocolatée télévisuelle : le film dans lequel la barre est projetée est "2001, l'Odyssée de l'espace". Le cinéaste s'installe, pour la deuxième fois, aux dont il utilise presque tous les plateaux. À titre d'anecdote, cent-vingt-mille litres d'un mélange couleur chocolat sont fournis par Nestlé. Danny Elfman signe la musique et prête sa voix pour le chœur des Oompas-Loompas. Si l'esthétique gothique habituelle fait place à un univers plus coloré, il n'en reste pas moins que la poésie propre à Burton demeure : le plan final avec la maison des Bucket saupoudrée d'une neige de sucre par des sucriers géants.


title: Tim Burton

text: Quatre mois plus tard, "Les Noces funèbres" arrivent sur les écrans. Ce nouveau film d'animation a été tourné en parallèle de "Charlie et la Chocolaterie". Pour la circonstance, Burton s'entoure de ses collaborateurs habituels : Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Christopher Lee, Albert Finney et Michael Gough notamment prêtent leurs voix aux marionnettes. Le scénario de Burton est basé sur un conte russe que son ami et collaborateur Joe Ranft lui a raconté, pendant le tournage de "L'Étrange Noël de monsieur Jack". Mais cette fois-ci, pas de dispute entre Elfman et Burton; les deux artistes ont retenu la leçon. Le cinéaste en profite pour égratigner un peu la bourgeoisie, présentée comme terne, cynique et arriviste, et afficher sa préférence pour le monde des morts, nettement plus haut en couleur et animé. Pour l'anecdote, Burton a avoué s'être étonné lui-même, car il a dessiné ses principaux personnages sans penser à Depp, Helena Bonham Carter, Christopher Lee. Le film reçoit un accueil critique favorable et réalise des recettes égales à environ quatre fois son budget.


title: Tim Burton

text: De "Vincent" à "Ed Wood", Tim Burton s'est fait le chantre des marginaux, des solitaires, des prétendus monstres renfermant des trésors de gentillesse. Avec ', il passe à tout un groupe. "" marque un nouveau cycle : celui de la famille. ', "Charlie et la Chocolaterie" et "Les Noces funèbres" poursuivent dans cette voie. L'enfant solitaire, prétendu anormal, a probablement réglé ses comptes et pense maintenant à fonder une famille.


title: Tim Burton

text: Il retrouve la veine gothique et macabre de "" avec "", sorti en sur les écrans français. Il s'agit d'une adaptation de la comédie musicale de Stephen Sondheim, mise en scène en 1979, dans laquelle le barbier est présenté comme une victime de la société. Tim Burton sollicite Johnny Depp pour le rôle du barbier, et son épouse Helena Bonham Carter pour incarner Mrs Lovett, la vendeuse de tourtes à la viande. Alan Rickman, interprète de Severus Rogue dans les films de la saga "Harry Potter", incarne le corrompu juge Turpin dont Sweeney Todd veut se venger. Tim Burton est épaulé par une équipe de techniciens d'expérience : Dariusz Wolski, directeur de la photographie de la trilogie des "Pirates des Caraïbes" ; Dante Ferretti, chef décorateur de nombreux films de Federico Fellini et Martin Scorsese et lauréat de l'Oscar 2004 des meilleurs décors pour "Aviator" ; Colleen Atwood, dessinatrice principale des costumes de "Mémoires d'une geisha" et "Chicago" qui lui ont valu tous deux un Oscar ; et Peter Owen, responsable du maquillage et de la coiffure sur la trilogie "Le Seigneur des anneaux" et oscarisé pour le premier volet. Le film obtient le succès auprès de la critique mais reçoit un accueil mitigé de la part du public. Il vaut par ailleurs à Ferretti un deuxième Oscar pour sa direction artistique.


title: Tim Burton

text: Burton renoue ensuite avec Disney pour réaliser une nouvelle adaptation d"'Alice au pays des merveilles". Dans ce film, qui est en fait la suite du livre de Lewis Carroll, Alice a et est interprétée par Mia Wasikowska. Johnny Depp incarne le Chapelier fou et Helena Bonham Carter la Reine Rouge. Même si le réalisateur est habituellement attaché aux techniques de tournage plus traditionnelles, le film a recours à de nombreux effets numériques, est presque entièrement tourné sur fond vert et est converti en 3D. Sorti aux États-Unis au mois de , le film, malgré des critiques très mitigées, totalise plus de lors de son week-end d'ouverture. Au total, il rapporte plus d'un milliard de dollars dans le monde, et réalise en France. C'est, en 2012, le plus gros succès de Burton et le le plus lucratif de l'histoire. Peu après la sortie du film, le cinéaste préside le jury du Festival de Cannes qui attribue la Palme d'or à "Oncle Boonmee" du Thaïlandais Apichatpong Weerasethakul.


title: Tim Burton

text: En 2012, l'actualité cinématographique de Burton est chargée puisque deux films qu'il a réalisés sortent dans les salles. Tout d'abord, "", qui sort en mai et qui est une adaptation de la série télévisée des années 1960 du même nom. Ce film, qui bénéficie d'un budget important et dans lequel il retrouve une nouvelle fois Johnny Depp, Helena Bonham Carter mais aussi Michelle Pfeiffer, qu'il avait dirigée dans "Batman : le Défi", est accueilli de façon mitigée par le public et par la critique. Au mois d'octobre, c'est au tour du film d'animation "Frankenweenie", remake de son court-métrage de 1984, de sortir au cinéma. "Frankenweenie" ne connaît pas un grand succès commercial mais reçoit généralement de bonnes critiques. La même année, la Cinémathèque française reprend, du au , l'exposition que lui avait consacrée le MoMA trois ans plus tôt et bat ses records de fréquentation avec près de .


title: Tim Burton

text: Cette même année 2012, Tim Burton est chargé de réaliser un nouveau clip pour le groupe The Killers, pour la chanson "". Il s'inspire du film "Les Mains d'Orlac" lors de sa réalisation. Craig Roberts y tient le rôle principal au côté de Winona Ryder


title: Tim Burton

text: Le film suivant de Burton est "", qui sort en 2014. Il raconte les démêlés entre Margaret et Walter Keane concernant l'attribution des portraits d'enfants aux grands yeux qui les ont rendus célèbres. C'est pour le réalisateur un retour au film biographique vingt ans après "Ed Wood".


title: Tim Burton

text: À la fin de 2014, Burton se sépare de l'actrice Helena Bonham Carter après treize ans de vie commune, d'après une information communiquée à l'AFP par un porte-parole de l'actrice, le .


title: Tim Burton

text: Tim Burton commence en le tournage de son nouveau film "Miss Peregrine et les Enfants particuliers", prévu pour fin 2016. On retrouve notamment dans cette adaptation de roman du même nom de Ransom Riggs, Eva Green, Samuel L. Jackson, Judi Dench, Terence Stamp, Rupert Everett et Asa Butterfield, qui tiendra le rôle principal. Le tournage a lieu notamment à la "villa Nottebohm" à Brasschaat, près d'Anvers en Belgique, à Blackpool, dans les Cornouailles et à Sun City, en Floride.


title: Tim Burton

text: En , il commence le tournage d'une adaptation en prises de vues réelles de "Dumbo", qui sort en 2019 pour Walt Disney Pictures. Il retourne à la réalisation trois ans plus tard avec la série télévisée "Mercredi" (2022), une adaptation des bandes dessinées "La Famille Addams" créées par Charles Addams. La même année, il est récompensé pour l'ensemble de son œuvre par le Prix Lumière.


title: Tim Burton

text: Tim Burton est un réalisateur amoureux des images, jouant aussi bien avec le Technicolor kitsch des années 1950 qu'avec le noir et blanc du gothique ou de la nostalgie, mais aussi un amoureux des monstres attachants qui peuplent ses délires visuels, comme dans ', ', "Batman", "Edward aux mains d'argent", "", "L'Étrange Noël de monsieur Jack", "Ed Wood", ', "", "La Planète des singes", ', "Charlie et la Chocolaterie", "Les Noces funèbres", "" et "". Dans une interview, il dit :


title: Tim Burton

text: Il est l'un des rares réalisateurs américains à concilier de gros chiffres au box-office avec un univers et un style très personnels et une ambition artistique certaine, par ses histoires enchantées, dans lesquelles il travaille énormément les couleurs (décors et costumes). Il est aussi un des derniers grands réalisateurs à utiliser la méthode artisanale de l'animation comme dans "L'Étrange Noël de Monsieur Jack" - qu'il n'a pas réalisé, contrairement à une croyance commune bien ancrée, mais qu'il a étroitement supervisé - ou dans "Les Noces funèbres".


title: Tim Burton

text: Antoine de Baecque dans "L'histoire-caméra" note que l'œuvre de Burton est régulièrement analysée comme d'inspiration gothique. En 2010, il retrouve le studio Disney et réalise une œuvre de commande : "Alice au pays des merveilles", suite en prise de vue réelle du dessin animé des années 1950. En dépit d'un accueil critique globalement défavorable, le film est un succès public mondial, couronné par deux Oscars en 2011 : meilleurs décors pour Robert Stromberg et Karen O'Hara et meilleurs costumes pour Colleen Atwood.


title: Tim Burton

text: Edgar Allan Poe a fortement influencé Tim Burton. L’attrait que le cinéaste éprouve pour lui provient d’une part de la découverte de l’œuvre du poète maudit lorsque Burton a et, d’autre part, des films que Roger Corman a réalisés d’après l’œuvre de Poe. Il convient de préciser que Vincent Price, son idole, était la vedette principale de ce cycle.


title: Tim Burton

text: Le scénario de "L'Étrange Noël de monsieur Jack" a été rédigé à partir d'un poème qu'il avait lui même écrit, à l'époque où il travaillait chez Disney. Cela renforce un peu plus le parallèle entre Burton et Poe, l'œuvre la plus célèbre de ce dernier étant un poème : "Le Corbeau", dont Tim Burton s'inspire pour son court-métrage "Vincent". De plus, les poèmes de Poe et de Burton servent à chaque fois de base à l’élaboration des scénarios respectifs qui, certes respectent l’esprit des auteurs, mais entraînent l’histoire dans une nouvelle direction. Le poème original de Poe est transformé en un véritable feu d’artifice visuel et burlesque entre Price, Karloff et Lorre dans l'adaptation de Roger Corman, tandis que celui de Burton devient une comédie musicale mélancolique et macabre.


title: Tim Burton

text: Tim Burton a travaillé fréquemment (au moins à trois reprises) avec plusieurs acteurs : Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Michael Gough, Christopher Lee, Michael Keaton, Lisa Marie, Deep Roy, Danny DeVito, Jeffrey Jones, Martin Landau, Catherine O'Hara, Paul Reubens, Eva Green et Glenn Shadix.


title: Tim Burton

text: De l'autre côté de la caméra, ses collaborateurs les plus réguliers sont le compositeur Danny Elfman, le monteur Chris Lebenzon, la costumière Colleen Atwood et le chef décorateur Rick Heinrichs.


title: Tim Burton

text: Les courts métrages que Tim Burton a réalisés dans les années 1970 sont présentés avec leur année de réalisation ; la date de leur première diffusion publique est parfois ultérieure.


title: Achraf Hakimi

text: Achraf Hakimi (en ), né le à Madrid, est un footballeur international marocain évoluant au poste d'arrière droit au Paris Saint-Germain.


title: Achraf Hakimi

text: Formé au Real Madrid, il participe à l'UEFA Youth League avant de faire ses débuts en équipe première sous Zinédine Zidane, remportant la Ligue des champions 2017-2018. Ensuite, il est prêté pendant deux saisons au Borussia Dortmund avant de signer un contrat définitif avec l'Inter Milan, club dans lequel il se révèle en remportant la en 2021.


title: Achraf Hakimi

text: À l'âge de dix-sept ans, il choisit de jouer en faveur de la sélection marocaine aux dépens de l'équipe nationale d'Espagne. Avec celle-ci, il participe à la Coupe du monde 2018, compétition où il est le troisième plus jeune joueur derrière Daniel Arzani et Kylian Mbappé. Il dispute également la CAN 2019, 2022 et la Coupe du monde 2022.


title: Achraf Hakimi

text: Né le à Madrid de parents d'origine marocaine (son père est originaire de Oued Zem et sa mère de Ksar El Kébir) arrivés en 1980 en provenance du Maroc. Il a grandi à Getafe, là où sa famille vit toujours avec sa petite sœur Ouidad Hakimi et son frère Nabil Hakimi. Achraf Hakimi est issu d'une famille pauvre : son père, Hassan Hakimi est un vendeur de rue et sa mère, Fatima, est nettoyeuse dans des chantiers pour subvenir aux besoins familiaux. Bilingue, Achraf Hakimi s'exprime en dialecte marocain à la maison et espagnol à l'école et dans le football.


title: Achraf Hakimi

text: Achraf Hakimi s'initie au football dans un club de Madrid, le . Enfant, il est fan de l'équipe du Maroc, notamment des joueurs Marouane Chamakh et Noureddine Naybet. En 2006, alors qu'il est âgé de sept ans, il rejoint l'académie du Real Madrid. Il s'inspire tout au long de sa jeunesse, de la carrière du footballeur brésilien Marcelo, rêvant de jouer à ses côtés, dit-il dans une interview avec la chaîne Al Aoula.


title: Achraf Hakimi

text: Avec l'équipe des moins de du Real Madrid Castilla, il participe à la Ligue de la jeunesse de l'UEFA lors de la saison 2015-2016 et atteint les demi-finales, battu sur le score de 1-3 face au Paris Saint-Germain. Lors de la saison suivante, il réalise un nouveau bon parcours avec la Castilla, en "Youth League" 2016-2017. Il atteint encore les demi-finales et une défaite 2-4 face au Benfica Lisbonne. Durant cette même saison 2016-2017, le joueur évolue en D3 espagnole avec l'équipe du Real Madrid Castilla en tant que titulaire, disputant en total . Faisant de bonnes prestations, le jeune joueur est souvent appelé par l'entraîneur français Zinédine Zidane pour prendre part aux stages ainsi qu'aux entraînements de l'équipe première du Real Madrid.


title: Achraf Hakimi

text: En début de saison 2017-2018, les staffs médicaux du Real Madrid révèlent un problème cardiaque chez Dani Carvajal, joueur titulaire du Real Madrid dans le poste de latéral droit. L'entraîneur Zinédine Zidane compte alors sur les doublures, notamment Nacho et Achraf Hakimi âgé alors de . Achraf Hakimi débute avec l'équipe première le dans un match de Liga face à l'Espanyol Barcelone (victoire, 2-0). Le , Achraf Hakimi marque son premier but face au FC Séville grâce à une passe décisive de Karim Benzema (victoire, 5-0). Il termine la saison 2017-2018 en remportant la Ligue des champions, bien qu'il ne fasse pas partie de la feuille de match pour la finale. Achraf Hakimi termine la Liga à la , derrière le FC Barcelone et l'Atlético Madrid. Il joue pour deux buts toutes compétitions confondues.


title: Achraf Hakimi

text: Après la démission de Zinédine Zidane en fin de saison 2017-18, Achraf Hakimi voit ses chances de devenir titulaire s'écrouler. Le jeune hispano-marocain remercie chaleureusement son entraîneur pour le nombre de chances qu'il lui a donné sous le maillot de l'équipe première. Persuadé d'être rétrogradé dans l'équipe du Real Madrid Castilla, Achraf Hakimi espère qu'un club évoluant dans un championnat de première division se présente au plus vite afin de prouver son talent au plus haut niveau.


title: Achraf Hakimi

text: Prenant part à la Coupe du monde 2018 en juin avec l'équipe du Maroc, il est éliminé au premier tour en ayant fait bonne allure. Lors de cette Coupe du monde 2018, l'entraîneur Lucien Favre contacte le sélectionneur Hervé Renard pour des renseignements sur le profil de jeu d'Achraf Hakimi. Lors du mercato estival, de nombreux clubs se présentent auprès de l'international marocain dont le Borussia Dortmund pour un éventuel prêt sur deux saisons. Avec un contrat au Real Madrid qui prend fin en mi-2021, le joueur et son agent se rendent à Dortmund pour conclure le prêt.


title: Achraf Hakimi

text: Le , le site officiel du Borussia Dortmund officialise la signature d'Achraf Hakimi sous forme de prêt pour une durée de deux saisons. Quelques jours plus tard, il prend part à une tournée aux États-Unis entre le 18 et le . Sur trois matchs amicaux, il entre en jeu dans le troisième match opposant le Borussia Dortmund au Benfica Lisbonne, remplaçant Jeremy Toljan à la (match nul, 2-2).


title: Achraf Hakimi

text: À l'occasion de son premier match en Bundesliga il est titularisé pour affronter le FC Nuremberg le , match dans lequel il joue et marque un but (victoire, 7-0). Lors de sa deuxième titularisation face au Bayer 04 Leverkusen le , Achraf Hakimi est à l'origine du premier but de Dortmund à la , et en offrant une passe décisive à Paco Alcácer à la , qui permet à Dortmund de passer en tête de la Bundesliga, après avoir été mené 2-0 en première période (victoire 2-4). Avec la polyvalence du jeune joueur, il gagne rapidement sa place de titulaire, pouvant évoluer en arrière latéral gauche et droit. Le , il délivre trois passes décisives en Ligue des Champions face à l'Atlético de Madrid (victoire 4-0). Il fait la une des journaux sportifs en Allemagne, le mentionnant en tant que révélation de l'année en Allemagne. En 2018, Achraf Hakimi est désigné parmi les 50 meilleurs jeunes joueurs au monde. Après avoir repéré sur la toile la photo d’un enfant marocain vêtu d’un sac en plastique avec le nom du joueur dessus, Hakimi réagit le 27 décembre 2018 en partageant la photo en question, demandant à la famille de l’enfant de le contacter en privé. La toile a salué le geste d'Achraf Hakimi en affirmant qu'une telle attention envers ce petit enfant lui fera tellement plaisir, d’autant plus que le joueur est son idole. En , il reçoit le prix du meilleur jeune espoir africain de l’année 2018 lors de la cérémonie des CAF Awards pour ses débuts remarquables avec les "Schwarz-Gelben". Le lendemain, le Ballon d'or 1990 Lothar Matthäus déclare : Le joueur est énormément complimenté par les plus grandes stars du football au début de l'année 2019 pour son talent à son jeune âge. Le , il marque sur coup franc à la lors d'un match amical contre Williem II (victoire 3-2). Le , lors du match de Bundesliga opposant le Borussia Dortmund à Hanovre 96, il est l'auteur du premier but de son équipe à la et à l'origine du but de Marco Reus à la (victoire 5-1). Le , à l'occasion du match de championnat face à VfL Wolfsburg, il contracte une blessure qui l'écarte trois mois du terrain et met un terme à sa saison ainsi qu'à une participation en Coupe d'Afrique avec la sélection marocaine.


title: Achraf Hakimi

text: Achraf Hakimi est prêté une deuxième saison au Borussia Dortmund. Le , Achraf Hakimi inscrit un doublé en Ligue des champions face au Slavia Prague (victoire 0-2). Le lendemain, le "Mundo Deportivo" annonce qu'Achraf Hakimi aurait déclaré : Le , il inscrit un nouveau doublé en Ligue des champions face à l'Inter Milan permettant à son club de retourner un score de (victoire, 3-2). Le , il est nommé parmi les trente joueurs sélectionnés pour le Ballon d'or africain. Le , il bat le record historique de vitesse, étant mesuré à lors d'un match de championnat face au RB Leipzig (match nul, 3-3). Achraf Hakimi termine sa saison 2019-2020 en étant vice-champion de Bundesliga avec 33 des de championnat. Il y marque cinq buts et délivre dix passes décisives. En Ligue des champions, il dispute huit matchs et inscrit quatre buts. En fin de saison, le Borussia Dortmund décide de ne pas acheter le joueur à cause de son prix jugé trop élevé.


title: Achraf Hakimi

text: Le , Achraf Hakimi s'engage avec l'Inter Milan en signant un contrat de cinq ans en échange d'une somme de d'euros. Il devient le concurrent direct de l'international italien Danilo D'Ambrosio et intègre un effectif finaliste de la Ligue Europa précédente.


title: Achraf Hakimi

text: Le , pour son deuxième match officiel en Serie A, il inscrit son premier but sous le maillot de l'Inter Milan à la contre le Benevento, contribuant à la victoire des siens (5-2 score final). En octobre et en novembre, il dispute la phase de groupes de Ligue des champions terminée à la troisième place. Le , il inscrit un doublé en championnat à domicile contre le FC Bologne (victoire, 3-1). Le , Achraf Hakimi marque de nouveau contre le FC Crotone (victoire, 2-0). Le lendemain, un résultat adverse offre officiellement le titre de champion d'Italie à quatre matchs de la fin de saison. Le , il délivre une passe décisive à Alexis Sánchez contre le Sampdoria (victoire, 5-1). Le , il fête officiellement le titre du championnat d'Italie, après son dernier match de la saison contre l'Udinese Calcio (victoire, 5-1).


title: Achraf Hakimi

text: Achraf Hakimi termine sa première saison en à la première place du championnat et atteint la demi-finale de la Coupe d'Italie. En Ligue des champions, il est éliminé en phase de groupe derrière le Real Madrid CF, le Borussia Mönchengladbach et le Chakhtar Donetsk. Il dispute en championnat, marque sept buts et délivre huit passes décisives. En Coupe d'Italie, il dispute trois matchs. En compétition européenne, il dispute au total cinq des six matchs.


title: Achraf Hakimi

text: Le , il signe un contrat de cinq saisons allant jusqu’en 2026 avec le Paris Saint-Germain FC pour une somme de soixante millions d’euros et onze millions de bonus. Sergio Ramos, Lionel Messi, Gianluigi Donnarumma et Georginio Wijnaldum sont les autres recrues de ce mercato. Il inscrit son premier but en match amical le contre Orléans (victoire, 1-0).


title: Achraf Hakimi

text: Le , il dispute à l'occasion de la finale du Trophée des champions 2021 organisé au stade Bloomfield situé à Tel Aviv-Jaffa, son premier match officiel sous la tunique du Paris Saint-Germain (défaite, 1-0). Pendant 90 minutes, le joueur est victime de sifflets et d'insultes de la part des supporters israéliens, pour son soutien à la cause palestinienne, ce qui provoque une vive tension au sein de la presse française, mais également dans la presse étrangère. Sur les réseaux sociaux, il reçoit le soutien de plusieurs footballeurs dont Amine Harit, Sofiane Boufal et Ismaël Bennacer. Son entraîneur Mauricio Pochettino, a dénoncé lors de la conférence d'après-match le comportement des supporters israéliens et a complimenté le calme et la discipline d'Achraf Hakimi lors de ce match, malgré les circonstances difficiles. Ses débuts convaincants lui ont également valu les compliments de son sélectionneur adjoint Mustapha Hadji qui déclare deux jours plus tard à BeIn Sports France :


title: Achraf Hakimi

text: Le 7 août, il dispute son premier match en championnat français opposant le Paris Saint-Germain à l'ES Troyes au Stade de l'Aube. Il marque à la minute son premier but officiel (victoire, 1-2). Le 20 août, il offre sa première passe décisive en championnat français sur le quatrième but parisien inscrit par Ángel Di María à la face au Stade brestois 29 (victoire, 2-4). Présent dans les quatre buts inscrits, il livre une prestation remarquable qui fait énormément parler de lui au sein de la presse française. Le 29 août, il livre une passe décisive sur le deuxième but de Kylian Mbappé à la minute face au Stade de Reims au Stade Auguste-Delaune (victoire, 0-2). Le 22 septembre, à l'occasion d'un match de championnat face au FC Metz, il inscrit son premier doublé sous le maillot parisien. Il marque le premier but du match à la minute, avant de marquer le but victorieux à la dernière minute, alors que le score était à 1-1 (victoire, 1-2). Deux jours plus tard, il apparaît dans une interview exclusive avec L'Équipe et déclare : Le , il écope à la , de son premier carton rouge à l'occasion du classico face à l'Olympique de Marseille (match nul, 0-0). Le , il se qualifie en huitièmes de finales de la Ligue des champions, malgré une défaite de 2-1 face à Manchester City FC. Le , il délivre une passe décisive à Mauro Icardi pour le but égalisateur face à Lorient GAC (match nul, 1-1). Le 29 avril 2022, il marque un but en championnat face au RC Strasbourg sur une passe décisive de Kylian Mbappé (match nul, 3-3).


title: Achraf Hakimi

text: Achraf Hakimi termine la saison 2021-22 à la première place de Ligue 1, remporte le championnat en comptabilisant de Ligue 1 (quatre buts marqués et six passes décisives délivrées). Il comptabilise également huit matchs de Ligue des champions en ayant atteint les huitièmes de finale, éliminé par le Real Madrid. Le 31 juillet 2022, à l'occasion de la finale du Trophée des champions 2022 contre le FC Nantes organisé à Tel Aviv-Jaffa (victoire, 4-0), il est sifflé par un large public israélien à chaque touchée de balle pour son soutien à l'Etat palestinien.


title: Achraf Hakimi

text: Le 6 août 2022, à l'occasion de son premier match de la saison 2022-23, il marque son premier but de la saison face à Clermont Foot 63 (victoire, 0-5). Il est aligné en tant que piston droit dans une nouvelle formation adoptée par le nouvel entraîneur Christophe Galtier. Le 21 août 2022, il marque son deuxième but de la saison face au LOSC Lille (victoire, 1-7).


title: Achraf Hakimi

text: Né en Espagne et formé à Madrid, Achraf Hakimi reçoit sa première convocation à l'âge de seize ans avec l'équipe du Maroc -20 ans.. Il reçoit sa première sélection avec l'équipe première du Maroc le , en amical contre le Canada sous Hervé Renard (victoire 4-0). Pour son premier match officiel, Hervé Renard titularise Achraf Hakimi face à l'équipe du Mali dans un match qui compte pour les qualifications à la Coupe du monde 2018 Il marque dans ce match son premier but international sur une passe décisive de Hakim Ziyech (victoire 6-0). Ayant impressionné le sélectionneur, il se fait sa place en équipe nationale en 2017 et devient alors un joueur titulaire au poste de latéral gauche, à noter que le joueur joue en latéral droit, mais que ce poste est occupé par Nabil Dirar. Hervé Renard choisit Hamza Mendyl comme doublure dans le poste de latéral gauche.


title: Achraf Hakimi

text: Le , Achraf Hakimi est sélectionné pour prendre part à la Coupe du monde 2018 avec le Maroc. Âgé de , il est le troisième plus jeune joueur de la Coupe du monde 2018. Achraf Hakimi joue à l'occasion du premier match du Maroc en Coupe du monde, un match complet face à l'Iran sur un malheureux score de un à zéro en faveur des Iraniens sur un but contre son camp d'Aziz Bouhaddouz à la . Hervé Renard titularise Achraf Hakimi une deuxième fois pour le deuxième match des "Lions de l'Atlas" face au Portugal mais le coéquipier d'Achraf Hakimi en club, Cristiano Ronaldo, inscrit le seul but du match à la , sur une action contestable. Ce match élimine l'équipe du Maroc de la Coupe du monde après deux bonnes prestations. Achraf Hakimi conclut sa compétition par un match nul de 2-2 en jouant face à l'une des équipes favorites de la Coupe du monde, la sélection espagnole. Après avoir fait de belles prestations en équipe nationale, les qualités du joueur attireront les intérêts du Borussia Dortmund pour un éventuel prêt.


title: Achraf Hakimi

text: Figurant sur la liste des sélectionnés pour prendre part à la CAN 2019, Achraf Hakimi aura disputé quatre matchs de qualifications dans lesquels il délivre deux passes décisives. Il dispute la quasi-totalité des matchs de phase de groupe contre la Namibie, la Côte d'Ivoire et l'Afrique du Sud. Il termine la phase de groupe avec trois victoires de 1-0 et dispute la huitième de finale contre l'équipe du Bénin, face à laquelle le Maroc perd dans les penaltys. Achraf Hakimi aura disputé ce match pendant 120 minutes.


title: Achraf Hakimi

text: À la suite d'une élimination rapide en CAN 2019, Vahid Halilhodžić est élu nouveau sélectionneur de l'équipe du Maroc avec Mustapha Hadji comme entraîneur adjoint. Le sélectionneur bosnien mise sa confiance sur Achraf Hakimi et l'utilise en tant qu'élément clé de l'équipe du Maroc, pouvant le faire évoluer aussi bien en latéral droit qu'ailier droit afin de se créer des automatismes avec Hakim Ziyech. Le , le Maroc se qualifie automatiquement à la CAN 2022 après un match nul de 0-0 contre la Mauritanie. L'équipe du Maroc termine à la première place de son groupe composée de la Mauritanie, du Burundi et de la République centrafricaine. Achraf Hakimi dispute les six matchs de qualification en étant titulaire. Le , il marque son quatrième but en sélection lors d'un match amical contre l'équipe du Burkina Faso (victoire, 1-0).


title: Achraf Hakimi

text: Le , il figure officiellement dans la liste des vingt-huit joueurs sélectionnés de Vahid Halilhodžić pour la CAN 2022 au Cameroun. Titulaire dans tous les matchs des poules, notamment face au Ghana (victoire, 1-0), face aux Comores (victoire, 2-0) et face au Gabon (match nul, 2-2), il marque son premier but lors du troisième match face au Gabon, grâce à un coup franc à la minute. Après ses trois premiers matchs, il figure parmi l'équipe type de la phase des poules de la CAN 2022. Le 25 janvier 2022, à l'occasion des huitièmes de finale face au Malawi, il marque un but similaire que le précédent à la minute et offre la victoire ainsi que la qualification en quarts au Maroc (victoire, 2-1). En fin de match, il remporte le prix d'homme du match. Peu après le match, son coéquipier en club Kylian Mbappé tweet : "Achraf Hakimi est le meilleur latéral droit au monde". Le 30 janvier 2022, à l'occasion des quarts de finale face à l'Égypte, il provoque un penalty à la minute qui est marqué par son coéquipier Sofiane Boufal. Les Egyptiens reviennent au score dans les prolongations en marquant le 1-2 à la minute. Achraf Hakimi dispute 120 minutes avant d'être éliminé. Peu après le match, Achraf Hakimi est impliqué dans une altercation entre un joueur égyptien et le président de la FRMF Fouzi Lekjaa.


title: Achraf Hakimi

text: Le 12 septembre 2022, il reçoit une convocation du nouveau sélectionneur du Maroc Walid Regragui pour un stage de préparation à la Coupe du monde 2022 à Barcelone et Séville pour deux confrontations amicales face au Chili et au Paraguay. Le 23 septembre 2022, à l'occasion du premier match du sélectionneur Walid Regragui face au Chili au Stade Cornellà-El Prat, il est titularisé et dispute 90 minutes, avant que le terrain soit envahi par les supporters après le coup de sifflet final (victoire, 2-0). Le 27 septembre 2022, à l'occasion du deuxième match de la trêve internationale face au Paraguay, il est titularisé et dispute 90 minutes au Stade Benito-Villamarín (match nul, 0-0).


title: Achraf Hakimi

text: Le , il figure officiellement dans la liste des 26 joueurs sélectionnés par Walid Regragui pour prendre part à la Coupe du monde 2022 au Qatar. Quelques jours plus tard, le 17 novembre 2022, il est titularisé en amical face à la Géorgie à Sharjah aux Émirats arabes unis (victoire, 3-0). Durant la compétition, il est touché à un ischio-jambier droit lors du premier match du Maroc face à la Croatie (0-0). Il participe malgré cette blessure aux rencontres face à la Belgique (2-0) puis le Canada (2-1) lors duquel il est désigné homme du match. En huitième de finale, Hakimi inscrit d'une panenka le tir au but décisif qui offre la qualification au Maroc au détriment de l'Espagne (0-0 ap, 3-0 tab).


title: Achraf Hakimi

text: Achraf Hakimi a un style de jeu offensif. Considéré comme le successeur naturel de Marcelo, il est particulièrement porté vers l'avant mais du côté droit. Ses points forts sont sa technique (amortis, jeu à une touche, la conduite de balle...), sa vivacité, son jeu offensif, son pied gauche, sa polyvalence ou encore sa combativité. Disposant d'un grand volume de jeu, sa présence offensive ne le laisse pas indésirable dans son efficacité devant le but. Cependant, il lui est souvent reproché de faire de mauvais centres ou de manquer de caractère sur le terrain. Droitier de formation, il est capable de marquer dans des combinaisons très rapides, considéré par Kylian Mbappé, Emerson, Benjamin Pavard et Cafu comme le meilleur latéral du monde et par Erling Haaland comme le meilleur joueur africain avec qui il a joué. Cependant, il est souvent comparé à Trent Alexander-Arnold lorsque le sujet du meilleur latéral droit au monde actuels est évoqué.


title: Achraf Hakimi

text: Latéral droit de formation au Real Madrid, ses débuts en équipe du Maroc sont baptisés par des titularisation dans le poste de latéral gauche. Son ancien entraîneur Hervé Renard décrit Achraf Hakimi comme n'ayant aucun problème avec le pied gauche ou pied droit. Il explique également : Ses passages au Borussia Dortmund et au FC Internazionale Milano ont révélé un talent caché dans un système de piston droit dans une défense à cinq, pouvant pratiquer un jeu profond, laissant des espaces pour se créer des courses vers l'avant dans son couloir. Il reçoit d'ailleurs les éloges de Ronaldo qui déclare à propos de Hakimi : Au Paris Saint-Germain FC, le joueur ne parvient pas à faire utilité de ses qualités suite à un jeu jugé égoïste de ses coéquipiers Lionel Messi et Neymar


title: Achraf Hakimi

text: Si Achraf Hakimi a été l’un des piliers dans les clubs par où il est passé, c'est aussi pour sa discipline et son travail acharné lors des entraînements. Cependant, le Marocain est réputé pour son comportement ultra soft sur le terrain. Il ne cède pas aux provocations, insultes de ses adversaires ou à la pression du public. Il lui a souvent été reproché de manquer de caractère lorsqu'il est ignoré par les attaquants du Paris Saint-Germain FC lorsque Hakimi est lancé en pleine vitesse lors des contre-attaques. Lorsqu'un journaliste lui a posé la question en interview, Hakimi répondit : Cependant, en dehors du terrain, il est considéré par Sofiane Boufal comme étant un jeune qui amène souvent la bonne humeur dans le groupe, aime bien rigoler et taquiner.


title: Achraf Hakimi

text: Marié à Hiba Abouk en 2018, il est le père de deux garçons : Amin Hakimi (né le 11 février 2020) et Naïm Hakimi (né le 12 février 2022). Le couple est présent à chaque festival de Cannes, grâce au fait que Hiba Abouk soit une actrice de scène internationale.


title: Jim Carrey

text: James Carrey, dit Jim Carrey , est un acteur, humoriste, scénariste et producteur de cinéma canado-américain, né le à Newmarket en Ontario au Canada.


title: Jim Carrey

text: Il s'est fait connaître au cinéma en 1994 grâce aux films à succès "Ace Ventura, détective chiens et chats", et . Ses comédies sont basées sur un humour gestuel et de nombreuses grimaces, ce qui deviendra sa marque de fabrique.


title: Jim Carrey

text: Il confirme avec des comédies construites autour de lui : "Ace Ventura en Afrique" (1995), "Disjoncté" (1996), "Menteur, menteur" (1997), "Fous d'Irène" (2000) et "Bruce tout-puissant" (2003). Parallèlement, il s'impose dans un registre dramatique : (1998), (1999), "The Majestic" (2001) et (2004). Ses performances lui valent deux .


title: Jim Carrey

text: Il se concentre par la suite essentiellement sur des productions destinées à la jeunesse : "Les Désastreuses Aventures des orphelins Baudelaire" (2004), "Le Drôle de Noël de Scrooge" (2009), "Monsieur Popper et ses pingouins" (2011), "L'Incroyable Burt Wonderstone" (2013). Ses passages au registre des films d'action et ses retours au dramatique ne sont pas par le grand public : (2013), (2016). En 2020 il revient sur le devant de la scène médiatique, en jouant le rôle du Robotnik dans "Sonic, le film" puis dans sa suite, "Sonic 2, le film" (2022). Il annonce ensuite songer à prendre sa retraite.


title: Jim Carrey

text: James Eugene Carrey naît le à Newmarket, dans l'Ontario, au Canada. Il est le quatrième et dernier enfant de Perci Carrey, musicien de jazz et comptable, et de Kathleen Carrey, femme au foyer, après deux filles, Rita et Patricia, et un premier fils, John. Il est élevé dans une famille catholique d'origines française (initialement le nom de sa famille, originaire de Saint-Malo, était "Carré"), et écossaise.


title: Jim Carrey

text: À l'âge de sept ans, il se découvre un talent pour la comédie et c'est tout naturellement qu'il s'entraîne à faire des grimaces devant un miroir, pour finir par se produire dans de petits spectacles organisés par sa classe. Très vite son père décèle du talent chez son fils et décide de l'aider à organiser des spectacles dans différents cabarets à Toronto. Malheureusement la réussite n'est pas au rendez-vous et Carrey arrête l'école à seize ans pour rejoindre son père dans une usine de pneus.


title: Jim Carrey

text: Une fois lancé professionnellement, Jim Carrey se marie avec Melissa Womer, avec qui il a une fille, Jane Erin Carrey (née le ). Divorcé en 1995, il se remarie avec l'actrice Lauren Holly, rencontrée sur le tournage de "Dumb and Dumber". Ils se sépareront en 1997. Le , Jane Erin Carrey donne naissance à son petit-fils.


title: Jim Carrey

text: Pendant le tournage de "Fous d'Irène" (2000), il entretient une relation avec Renée Zellweger, puis avec le mannequin danois Betine Holte. Il vit ensuite avec la comédienne et mannequin Jenny McCarthy. Ils annoncent officiellement leur séparation le . Il se met ensuite en couple avec Cathriona White, une maquilleuse irlandaise.


title: Jim Carrey

text: En septembre 2015, Cathriona White, son ancienne compagne, se suicide. Jim Carrey en est très affecté et assiste à son enterrement.


title: Jim Carrey

text: Il obtient la nationalité américaine le , et détient désormais la double nationalité américaine et canadienne.


title: Jim Carrey

text: Il est un grand fan de la série "", comme il le montre en 2007 lors de son passage dans "Late Show with David Letterman" de David Letterman. Sur le plateau, il fait une imitation de David Caruso remettant ses fameuses lunettes.


title: Jim Carrey

text: Jim Carrey qui pratique la méditation transcendantale reçoit un diplôme honorifique de docteur en beaux-arts au cours de la cérémonie qui s'est tenue à l' à Fairfield dans l'Iowa : .


title: Jim Carrey

text: Bien que sa première expérience d'humoriste n'ait pas été un succès, Carrey s'essaye au stand-up et se produit où l'on veut bien l'accueillir. Ainsi il devient tête d'affiche au "Yuk Yuk's" de Toronto, un critique du "Toronto Star" qualifie même Carrey de « véritable star qui prend vie ». C'est ainsi qu'en 1981, alors à peine âgé de dix-neuf ans, il quitte son pays natal (Canada) pour rejoindre Los Angeles en Californie avec seulement en poche.


title: Jim Carrey

text: Arrivé en Californie, Jim Carrey tente sa chance au "Comedy Store" de Mitzi Shore, son abattage et son style particulier en font bientôt une vedette de la troupe.


title: Jim Carrey

text: C'est ainsi que Rodney Dangerfield le remarque et le prend avec lui en tournée à travers les États-Unis. Auréolé de sa toute nouvelle notoriété, l'acteur se tourne vers la télévision, auditionnant pour le casting de la saison 1980-1981 du réputé "Saturday Night Live". Il n'est pas retenu pour l'émission.


title: Jim Carrey

text: Il décroche un premier rôle comique à la télévision en 1983 dans le téléfilm "Introducing... Janet" et intègre l'émission de la NBC "The Duck Factory" l'année suivante.


title: Jim Carrey

text: Il obtient son premier rôle marquant au cinéma en 1983 dans la comédie "Copper Mountain", qui exploite déjà son incroyable plasticité, dans lequel il fait d'ailleurs son imitation de Sammy Davis, Jr..


title: Jim Carrey

text: Par la suite, il apparaît notamment dans "Peggy Sue s'est mariée", de Francis Ford Coppola, aux côtés du jeune Nicolas Cage, puis joue aux côtés de Clint Eastwood dans le dernier épisode de la saga "L'Inspecteur Harry" : "La Dernière Cible", puis dans "Pink Cadillac".


title: Jim Carrey

text: En 1990, il obtient un rôle dans la série télévisée "" (1990-1994). Il participe aux cinq saisons de cette comédie créée par Keenen Ivory Wayans pour la chaîne FOX. Le et dernier épisode est diffusé en 1994.


title: Jim Carrey

text: En 1994, sa carrière prend un virage décisif avec trois films qui mettent en valeur son comique extrêmement visuel : "Ace Ventura, détective chiens et chats", "The Mask" (qui lui vaut sa première nomination au Golden Globe du meilleur acteur dans un film musical ou une comédie), rendant un hommage aux procédés comiques et visuels de Tex Avery, et "Dumb and Dumber". Sa carrière est dès lors lancée.


title: Jim Carrey

text: En 1995, fort de son succès, il incarne l'un des méchants, Edward Nygma, dans "Batman Forever" de Joel Schumacher. Puis accepte de reprendre son rôle du détective animalier pour "Ace Ventura en Afrique". Le film confirme la popularité du personnage auprès du grand public, mais ne convainc pas la critique.


title: Jim Carrey

text: En 1996, il enchaîne avec un projet plus risqué : une comédie satirique réalisée par Ben Stiller. En effet, dans "Disjoncté", il accepte de jouer un personnage plus ambigu que dans ses films précédents, et livre pour cela une performance plus complexe. Le film reçoit un accueil critique mitigé, mais connaît un large succès commercial, et devient culte au fil des années.


title: Jim Carrey

text: En 1997, la comédie "Menteur, menteur" de Tom Shadyac lui permet de convaincre critiques et public. Il décroche une seconde nomination au "Golden Globe du meilleur acteur dans un film musical ou une comédie". Il confirme alors le style qu'il adopte dans tous ces films comiques, évocateur de celui de Jerry Lewis, pour lequel il confesse d'ailleurs son admiration.


title: Jim Carrey

text: Il choisit cependant de montrer ensuite une autre facette de son talent d'acteur dans des films empreints d'une plus grande gravité.


title: Jim Carrey

text: En 1998, il joue dans la comédie dramatique et satirique "The Truman Show" de Peter Weir, qui connait un immense succès critique et commercial. Son interprétation est récompensée par un Golden Globe du meilleur acteur dans un film dramatique la même année.


title: Jim Carrey

text: L'année suivante, il poursuit sur cette lancée en interprétant le comédien Andy Kaufman, dans "Man on the Moon", un biopic réalisé par Miloš Forman. Là encore, il livre une performance acclamée par l'ensemble de la profession, même si certaines critiques émergeront sur sa façon d'appliquer la méthode Stanislavski, qui a conduit à des difficultés avec l'équipe technique pendant le tournage. Il décroche enfin le Golden Globe du meilleur acteur dans un film musical ou une comédie.


title: Jim Carrey

text: En 2000, il retourne à la comédie avec "Fous d'Irène", le nouvel opus de Peter et Bobby Farrelly, pour incarner un policier atteint de schizophrénie. Il partage l'affiche avec Renée Zellweger. Le film, porté par l'interprétation de l'acteur, fonctionne très bien au box-office, mais convainc moyennement la critique.


title: Jim Carrey

text: La même année, il joue le rôle-titre du film "Le Grinch", réalisé par Ron Howard. Le film, sorti pour Noël, est un énorme succès commercial, et lui permet de décrocher une quatrième nomination au "Golden Globe du meilleur acteur dans un film musical ou une comédie".


title: Jim Carrey

text: En 2001, il collabore avec un autre cinéaste reconnu, Frank Darabont, pour "The Majestic", mais le film est cette fois un échec commercial, et divise la critique.


title: Jim Carrey

text: En 2003, il retrouve le réalisateur Tom Shadyac pour "Bruce tout-puissant", où il interprète un journaliste se retrouvant doté des pouvoirs de Dieu, incarné par Morgan Freeman. Pour l'occasion, il partage l'affiche avec Jennifer Aniston. Le film est un succès dans le monde entier.


title: Jim Carrey

text: En 2004, il revient au registre dramatique en donnant la réplique à Kate Winslet dans "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" de Michel Gondry. Le film, acclamé internationalement par la critique, lui vaut en 2005 une cinquième nomination au "Golden Globe du meilleur acteur dans un film musical ou une comédie" et une nomination pour le British Academy Film Award du meilleur acteur. Il remporte aussi le San Diego Film Critics Society Awards pour son interprétation.


title: Jim Carrey

text: La même année, il tient le rôle principal de l'adaptation cinématographique de la collection de romans pour la jeunesse, "Les Désastreuses Aventures des orphelins Baudelaire" de Daniel Handler. Dans ce film reprenant l'intrigue des trois premiers tomes de la série, Carrey s'approprie le personnage du Comte Olaf pour livrer une performance burlesque, acclamée par la critique.


title: Jim Carrey

text: En 2005, il joue d'abord dans la comédie d'action "Braqueurs amateurs", aux côtés de Téa Leoni, et co-scénarisée par Judd Apatow. Malgré des critiques mitigées, le film se maintient bien au box-office, et connait un succès en DVD.


title: Jim Carrey

text: En 2007, il retrouve le réalisateur Joel Schumacher pour le thriller psychologique "Le Nombre 23". Le film fonctionne commercialement, mais est très mal reçu par la critique, au point de valoir au comédien une nomination au Razzie Award du pire acteur. Il avait déjà été nommé par cette cérémonie en 1994 pour "Pire Nouvelle Star", pour ses trois hits de l'année 1994 : "The Mask", "Dumb and Dumber" et "Ace Ventura, détective chiens et chats".


title: Jim Carrey

text: Mais la même année, son travail de doublage, aux côtés de Steve Carell, sur le film d'animation "Horton", est couronné par un large succès critique et commercial. Après "Le Grinch", il s'agit de la seconde adaptation d'une œuvre de Seuss, pour le comédien.


title: Jim Carrey

text: En 2009, il renoue avec la comédie avec "Yes Man", qui fonctionne très bien au box-office, puis partage l'affiche de "I Love You Phillip Morris" avec Ewan McGregor, une comédie dramatique indépendante écrite et réalisée par Glenn Ficarra et John Requa. Son interprétation est remarquée par la critique, et lui vaut de nouveau quelques nominations.


title: Jim Carrey

text: L'acteur va se faire plus discret durant cette décennie, préférant surtout des films destinés à une audience plus familiale, dans la lignée de son succès passé "Le Grinch".


title: Jim Carrey

text: Il est d'abord la tête d'affiche de "Le Drôle de Noël de Scrooge", adaptation du célèbre roman homonyme de Charles Dickens par Robert Zemeckis, qui utilise la capture de mouvement déjà expérimentée par le cinéaste dans "Le Pôle express" et "La Légende de Beowulf". Carrey prête son image à pas moins de quatre personnages : Ebenezer Scrooge, le fantôme de Noël passé, le fantôme de Noël présent et le fantôme de Noël futur. Il s'est, par ailleurs, largement inspiré de l'interprétation d'Alastair Sim pour nourrir ses personnages.


title: Jim Carrey

text: Puis en 2011, avec "Monsieur Popper et ses pingouins", qui connaît aussi un joli succès en salles, mais peine cette fois à convaincre la critique.


title: Jim Carrey

text: En 2013, il connait un véritable échec commercial avec "L'Incroyable Burt Wonderstone", comédie centrée sur un duo de magiciens de Las Vegas, dont l'un est joué par Steve Carell.


title: Jim Carrey

text: La même année, il participe à la comédie d'action "Kick-Ass 2", dont il se désolidarise cependant durant la phase de promotion, en raison de la violence du film qu'il préfère désavouer par égard à une actualité américaine prégnante. Le film est une nouvelle déception commerciale, surtout comparé au score du premier épisode.


title: Jim Carrey

text: En 2014, il signe un retour inattendu, en retrouvant Jeff Daniels pour "Dumb and Dumber De", aux côtés de Laurie Holden (sa partenaire dans "The Majestic") et Kathleen Turner. Si les critiques sont mauvaises, le film connaît le succès au box-office, essentiellement sur le territoire nord-américain.


title: Jim Carrey

text: En 2017, il est à l'affiche de "The Bad Batch", un film d'horreur décalé, aux accents romantiques, aux côtés de Keanu Reeves et Jason Momoa. Ce long-métrage d'Ana Lily Amirpour est distribué dans le monde par Netflix. La même année, un autre projet passe véritablement inaperçu : le polar indépendant "Dark Murders", réalisé par Alexandros Avranas, dont il est pourtant la tête d'affiche.


title: Jim Carrey

text: Finalement, c'est l'année suivante qu'il réussit un retour médiatique : il est l'interprète principal de la nouvelle série télévisée "Kidding", qui marque ses retrouvailles avec le réalisateur français Michel Gondry. Il y est entouré de Frank Langella, Judy Greer et Catherine Keener. Si la série divise la critique, elle se voit commander une deuxième saison par la chaîne câblée Showtime.


title: Jim Carrey

text: L'acteur tourne avant un nouveau film, "Sonic, le film", qui marque son retour dans les films comiques à gros budget. Il y incarne l'antagoniste du héros, le Docteur Eggman. Avec plus de 58 millions de dollars de recettes récoltées en seulement une journée, il est le meilleur démarrage en ce jour férié aux États-Unis, mais aussi le meilleur démarrage pour une adaptation de jeu vidéo de tous les temps au cinéma. Le premier jour de sortie du film en France, il fait , ce qui le place , devant "Le Prince oublié". Dès sa première semaine de diffusion, le film fait en France, ce qui le place de la semaine devant "Le Prince oublié" () et "Ducobu 3" (), devenant le meilleur démarrage pour un film au cinéma en France en 2020.


title: Jim Carrey

text: En 2020, Carrey publie "Memoirs and Misinformation", coécrit avec le journaliste Dana Vachon, qui paraît en français l'année suivante sous le titre "Mémoires floues". En septembre, au cours des dernières étapes de l'élection présidentielle américaine, il est annoncé que Carrey incarnerait le candidat à la présidence Joe Biden lors de la 46e saison de "Saturday Night Live", prenant la place de Jason Sudeikis, Woody Harrelson et John Mulaney. Le 19 décembre 2020, Carrey a annoncé qu'il démissionnerait du rôle de Biden sur "Saturday Night Live", déclarant qu'il avait un contrat de six semaines. Alex Moffat, membre de la distribution, réussit à convaincre Carrey d’incarner Biden lors du pré-générique de l'épisode animé par Kristen Wiig le même jour.


title: Jim Carrey

text: En 2022, Carrey apparaît en tant que narrateur de l'album "Dawn FM" de The Weeknd, sorti le 7 janvier de la même année. Il revient également au cinéma en incarnant à nouveau le Dr. Ivo Robotnik (Docteur Eggmann) pour Sonic 2, le film.


title: Jim Carrey

text: En version française, Emmanuel Curtil est la voix régulière de Jim Carrey depuis "Ace Ventura, détective pour chiens et chats" (1994). Il a doublé l'acteur notamment dans "The Mask", "The Truman Show", "Dumb and Dumber" et "Eternal Sunshine of the Spotless Mind". À noter que le doublage de "Vampire Forever" (1985) a été effectué en 1995.


title: Jim Carrey

text: À titre exceptionnel, il a aussi été doublé par Vincent Ropion dans le film "Peggy Sue s'est mariée", Serge Faliu dans "La Dernière Cible", Vincent Violette dans "Batman Forever", Arnaud Arbessier dans "Simon Birch", Thierry Hancisse dans "Le Nombre 23", Dany Boon dans le film d'animation "Horton," François Berléand dans le documentaire "Under the Sea" et Jean-Michel Richaud dans "Dark Crimes".


title: Jim Carrey

text: En version québécoise, Daniel Picard lui a prêté sa voix durant 16 films (dont "Le Masque", "Ace Ventura : L'Appel de la nature" et "Bruce le tout-puissant"). Parmi les exceptions, on peut citer aussi Sébastien Dhavernas dans "Les Enjeux de la mort", Marc Labrèche dans "Ace Ventura mène l'enquête", Pierre Auger dans "Batman à Jamais", Alain Zouvi dans "Simon Birch" et Guillaume Lemay-Thivierge dans "Horton entend un Quil".


title: Roman Polanski

text: Roman Polanski ( ), de son vrai nom Raymond Thierry Liebling, né le à Paris, est un acteur, réalisateur, producteur et scénariste franco-polonais, également metteur en scène de théâtre et d'opéra.


title: Roman Polanski

text: Il a réalisé une quarantaine de films, dont beaucoup ont été appréciés des critiques comme du grand public : "Répulsion", "Cul de sac", "Le Bal des vampires", "Rosemary's Baby", "Chinatown", "Le Locataire", "Tess", "Le Pianiste", "The Ghost Writer", "Carnage" ou "J'accuse".


title: Roman Polanski

text: Considéré comme un des cinéastes les plus talentueux depuis les années 1960, Roman Polanski a un des palmarès les plus étoffés de sa profession : un Ours d'or en 1966, cinq Césars de la meilleure réalisation entre 1980 et 2020, une Palme d'or en 2002, l'Oscar de la meilleure réalisation en 2003, et le grand prix du jury de la Mostra de Venise en 2019.


title: Roman Polanski

text: Survivant du ghetto de Cracovie, son enfance a été marquée par l'assassinat d'une partie de sa famille lors de la Shoah. Il subit une autre tragédie personnelle quand, en 1969, sa seconde épouse, Sharon Tate, est assassinée par des membres de la secte de Charles Manson, alors qu'elle était enceinte.


title: Roman Polanski

text: Recherché depuis 1978 par la justice américaine pour une affaire d'abus sexuel sur mineur, Roman Polanski est considéré comme un fugitif : condamné en 1977 à quatre-vingt-dix jours de prison, il est libéré pour bonne conduite quarante-deux jours plus tard ; le juge se ravise alors et déclare vouloir le condamner à nouveau, cette fois à une peine indéterminée. Informé par son avocat, le réalisateur quitte le pays en janvier 1978 et s'installe en France, pays dont il a la nationalité. Depuis lors, la justice américaine refuse de clore le dossier, tant que le réalisateur ne sera pas revenu aux États-Unis pour se présenter devant ses juges et elle a tenté à plusieurs reprises d'obtenir son extradition, sans succès jusqu'à ce jour.


title: Roman Polanski

text: Depuis les années 2010, plusieurs femmes l'accusent d'actes de violences sexuelles remontant aux années 1970 et 1980. Roman Polanski récuse ces accusations, ne reconnaissant comme fondée que celle de 1977.


title: Roman Polanski

text: Il est le fils unique de Mojżesz Liebling (1903-1983), Polonais issue d'une famille juive ashkénaze, peintre de son état, qui prendra le nom de « Ryszard Polański » en 1946. Il est né à Cracovie, ville qui avant la Première Guerre mondiale relevait de l'empire d'Autriche-Hongrie et est redevenue polonaise en 1918, avec l'établissement de la Deuxième République de Pologne. Il a émigré en France au cours des années 1920 pour tenter une carrière d'artiste-peintre, tout en travaillant dans une usine de phonographes.


title: Roman Polanski

text: Sa mère, Bella (ou « Bula ») Katz-Przedborska (1900-1943), est née d'une mère catholique et d'un père juif russe ; elle a déjà une fille, Annette, issue d'un premier mariage, lorsqu'elle épouse Mojżesz Liebling à l'automne 1932, après avoir divorcé de son premier époux.


title: Roman Polanski

text: Le jeune Raymond (en polonais : "Rajmund") est, par facilité de prononciation, plutôt appelé « Roman », voire « Romek ».


title: Roman Polanski

text: Il vit en France jusqu'à l'âge de , puis, Mojżesz n'arrivant pas à se sentir chez lui en France, la famille repart pour la Pologne au début de 1937, et s'installe à Cracovie, rue Bolesław Komorowski (). Mojżesz travaille dans diverses entreprises, puis ouvre un atelier de menuiserie.


title: Roman Polanski

text: Dès cette époque, sa demi-sœur Annette fait découvrir le cinéma à Roman, qui se rappelle avoir vu le film "Amants" (1938), où elle l'avait emmené avec elle.


title: Roman Polanski

text: Après l'invasion de la Pologne par les troupes allemandes en septembre 1939, la famille Polanski subit les contraintes de la politique antisémite des Nazis. Les Polanski déménagent d'abord chez la mère de Mojżesz, Maria, dans le quartier de Kazimierz où Roman va à l'école jusqu'à ce que cela soit interdit aux enfants juifs. Puis ils sont obligés de venir dans le ghetto de Cracovie. Bella travaille comme femme de ménage au château du Wawel et Mojżesz dans une usine de munitions. Roman quitte fréquemment le ghetto par des voies détournées, aidé par son apparence parfaitement « aryenne ».


title: Roman Polanski

text: En février 1943, sa mère Bella (enceinte de 4 mois) et sa grand-mère Maria Liebling sont emmenées au camp d'Auschwitz, très proche de Cracovie, où elles seront assassinées. Le 14 mars 1943, a lieu la liquidation du ghetto de Cracovie. Mojszesz aide son fils à partir en lui donnant de quoi être hébergé par des familles catholiques. Il va passer dans deux familles de Cracovie, dont la famille Putek, puis partir (sous le nom de Roman Wilk) durant l'été 1943 dans une famille très pauvre du village de Wysoka (actuel powiat de Wadowice) à de Cracovie. Il y reste jusqu'à l'automne 1944, puis revient chez les Putek à Cracovie qui est libérée par l'Armée rouge le 19 janvier 1945. C'est alors une période d'errance pour Roman, puis il retrouve deux oncles, Stefan Liebling, puis David qui partage un appartement avec une famille Horowitz (parmi laquelle , né en 1939, devenu son ami, figurant sur la liste de Schindler et futur photographe).


title: Roman Polanski

text: Il retrouve son père, lorsque celui-ci rentre du camp de concentration de Mauthausen. En décembre 1945, Mojszesz épouse Wanda Zajączkowska qui l'incite à changer de nom. Il devient officiellement Ryszard Polański (Richard Polanski), et Roman adopte aussi ce nom. Sa sœur Annette a aussi survécu à la guerre ; elle part ensuite pour Paris.


title: Roman Polanski

text: Roman continue de mener une existence assez indépendante de son père et de sa belle-mère. Il commence cependant à être scolarisé de façon régulière.


title: Roman Polanski

text: Il est alors âgé de 13 ans. Il termine sa scolarité primaire, où il brille seulement en dessin, puis entre dans une formation technique d'électricien, qu'il abandonne par manque de motivation.


title: Roman Polanski

text: Parallèlement, il entre dès 1945 dans le mouvement scout, où il découvre sa vocation d'artiste et de comédien notamment lors du camp d'été de 1946 en Poméranie. Polanski explique que son goût pour .


title: Roman Polanski

text: En 1946, il intègre une troupe de Cracovie dirigée par Maria Biliżanka (1903-1988), « la Joyeuse Bande » ("Wesola Gromadka"), spécialisée dans les spectacles pour les enfants (éventuellement enregistrés et diffusés sous forme radiophonique) ; en 1948, cette compagnie devient le « Théâtre du jeune spectateur » ("Teatr Młodego Widza"). En 1948, Roman est choisi pour tenir le rôle principal dans la pièce "Le Fils du régiment" ("Syn pułku") : le jeune paysan Wania, adopté par une unité l'Armée rouge, prisonnier des Allemands pendant la guerre. La pièce devient, au fil des représentations, un triomphe national. Ce rôle lui vaut une distinction en 1950.


title: Roman Polanski

text: En 1949, il échoue au certificat de maturité, apparenté au baccalauréat en France ou au diplôme d'études collégiales au Québec. Il est ensuite accepté au Lycée d'arts ("Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych") de Cracovie, mais en est exclu en février 1952 à la suite d'un conflit avec le directeur, Wlodzimierz Hodys (1905-1987). Il fréquente alors une école d'art de Katowice.


title: Roman Polanski

text: En 1953, il rencontre Andrzej Wajda, jeune auteur encore méconnu, qui le dirige dans "Génération" et devient son ami. Il considère alors Wajda comme ayant réussi à réaliser des films qui s'éloignent de la du cinéma d'État de l'époque.


title: Roman Polanski

text: En 1955, Polański est reçu au concours de l'École nationale de cinéma de Łódź, fondée en 1948, qui permet à ses élèves de connaître non seulement les films soviétiques, mais aussi les films occidentaux inaccessibles au grand public polonais. Durant son cursus, il va y réaliser huit courts métrages remarqués au niveau international, à commencer par "Rower" (1955), inspiré par un épisode de sa vie.


title: Roman Polanski

text: À cette époque, naît son amitié avec le cinéaste Jerzy Skolimowski, originaire de Łódź et qui entrera à l'école de cinéma en 1959, ainsi qu'avec le jazzman Krzysztof Komeda qui composera la musique de la plupart de ses films jusqu'à sa mort en 1969. Le jazz est très important pour le groupe de jeunes dont il fait partie car il constitue une sorte de en Pologne. Il leur permet de se sentir plus modernes et . Polanski commence à faire l'acteur dans ses films d'école, parce que les budgets en sont faibles et qu'il pense pouvoir .


title: Roman Polanski

text: En 1958, il obtient plusieurs récompenses pour "Deux hommes et une armoire", son film de sortie d'école (15 minutes), le premier à être proposé au grand public.


title: Roman Polanski

text: En 1959, il épouse l'actrice principale de plusieurs de ses courts métrages, Barbara Kwiatkowska, mais ils divorcent en 1961.


title: Roman Polanski

text: En 1962, il réalise son premier long métrage, le seul tourné dans sa langue maternelle : "Le Couteau dans l'eau", coécrit avec Jerzy Skolimowski. Il y met en scène les rapports de forces entre un journaliste sportif brutal et un étudiant arrogant sur un voilier. Le film est mal accueilli en Pologne bien qu'il ne soit pas un réquisitoire explicite du mode de vie socialiste. Mais il fait planer un climat d'insécurité et laisse en suspens l'idée de tension sociale et de lutte de classes que les régimes communistes prétendent avoir abolie. On reproche au metteur en scène de ne pas faire un cinéma au service de l'État et de signer ainsi son passeport pour l'Occident. Le film lui ouvre en effet les portes de l'Ouest : après un succès international et un prix obtenu à la Mostra de Venise, "Le Couteau dans l'eau" est projeté officiellement au Festival du film de New York, fait la une du "Time magazine" et reçoit une nomination à l'oscar du meilleur film étranger, qui lui échappe au profit de "8 1/2" de Federico Fellini.


title: Roman Polanski

text: Polanski s'installe à Paris où il rencontre son ami Gérard Brach. À ses côtés, il écrit plusieurs scénarios qu'il tente de vendre, sans succès. C'est une époque qu'il qualifie par la suite de . Il s'établit ensuite à Londres où il connait , réjoui de découvrir l'industrie du cinéma britannique qu'il intègre facilement, nonobstant sa méconnaissance d'alors de la langue anglaise.


title: Roman Polanski

text: Il met finalement en scène son second long métrage, un thriller produit par Gene Gutowski et coécrit avec Brach, ayant pour thème la schizophrénie : "Répulsion", avec Catherine Deneuve. Les critiques le désignent alors comme le digne héritier d'Hitchcock mais certaines seront déçues car elles voyaient en lui un successeur de Luis Buñuel


title: Roman Polanski

text: En 1964, il se rend dans le comté de Northumberland afin d'y tourner une comédie noire et misanthrope, proche du théâtre de l'absurde : "Cul-de-sac", interprétée par Donald Pleasence et Françoise Dorléac. Ces deux œuvres lui permettent de remporter respectivement un ours d’argent et un ours d’or au Festival de Berlin en 1965 et 1966.


title: Roman Polanski

text: En 1967, le réalisateur retrouve Gutowski, Brach et Komeda pour écrire, produire et réaliser la comédie horrifique "Le Bal des vampires", son premier film en couleurs et en CinemaScope. Cette réalisation se veut une parodie burlesque des productions de la Hammer. Polanski y tient le haut de l'affiche avec la comédienne américaine Sharon Tate. Ils sont devenus amants sur le tournage et se marient à Londres le . La réception très médiatisée au dans le Mayfair reflète le bouillonnement culturel du Londres des Swinging Sixties avec des stars invitées en tenue pop et victorienne, dansant sur une musique psychédélique.


title: Roman Polanski

text: Roman Polanski est repéré par le jeune producteur américain Robert Evans qui lui confie la réalisation de son premier film hollywoodien, produit par Paramount : le thriller fantastique "Rosemary's Baby" adapté du best-seller éponyme d'Ira Levin. L'histoire est celle d'une jeune femme victime d'une secte de sorciers octogénaires adorateurs de Satan, qui fait d'elle la mère de l’Antéchrist. Le livre est, selon Polanski, un . Le réalisateur est cependant agnostique et décide, lors de l'écriture du scénario, de ne pas garder l'aspect surnaturel de l'histoire, . Le rôle principal est confié à Mia Farrow alors que celui de son mari est attribué à John Cassavetes.


title: Roman Polanski

text: Produit pour un budget de deux millions de dollars, "Rosemary's Baby" se hisse au sommet du box-office de 1968, lance la mode des thrillers sataniques ("L'Exorciste", "La Malédiction"…) et est reconnu par la critique comme l'un des chefs-d'œuvre du cinéma fantastique dans sa manière de suggérer l'horreur et de jouer de l'angoisse surnaturelle dans la banalité quotidienne. Deux fois nommé aux Oscars en 1969, le film vaut à Ruth Gordon, la voisine maléfique, la statuette du meilleur second rôle féminin. Polanski se voit quant à lui remettre le David di Donatello de la meilleure réalisation étrangère. En 2014, "Rosemary's Baby" est sélectionné dans le National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès pour être préservé comme étant .


title: Roman Polanski

text: Au faîte de sa gloire, Polanski est néanmoins ébranlé par un nouveau drame en 1969 : alors qu'il est en pleine préparation d'un film au Royaume-Uni, une adaptation du roman d'anticipation de Robert Merle "Un animal doué de raison", sa femme Sharon Tate, enceinte de huit mois, trois de leurs amis proches, et un ami du jeune gardien de la propriété sont assassinés dans la demeure du couple, à Los Angeles sur Cielo Drive, par des proches de Charles Manson, gourou d'une secte appelée « la Famille » et tueur en série.


title: Roman Polanski

text: Malgré la dépression qu'il traverse, Roman Polanski se plonge dans le travail et développe une adaptation du roman d'Henri Charrière intitulé "Papillon". Le projet est néanmoins abandonné, malgré la présence de Warren Beatty au générique, faute de financement. Après la mort de Sharon Tate, Polanski se voit proposer de nombreux scénarios horrifiques qu'il refuse jusqu'au dernier, .


title: Roman Polanski

text: Passionné depuis l'enfance par l’œuvre de William Shakespeare, il finit par choisir de tourner une adaptation de la tragédie "Macbeth". Le film est en partie produit par Hugh Hefner et la filiale de production du groupe "Playboy" après les refus successifs des studios hollywoodiens. Le tournage, avec Jon Finch et Francesca Annis dans les rôles principaux, a lieu au pays de Galles et est continuellement retardé à cause des pluies abondantes. Lors de sa sortie en 1971, "Macbeth" est considéré par la critique comme une réaction de Polanski après le meurtre de sa femme. Selon lui, . La violence du film lui est également reprochée mais, d'après Polanski, . Malgré l'échec commercial du film, Roman Polanski souhaite en réaliser un autre immédiatement afin de .


title: Roman Polanski

text: Il tourne alors en Italie une comédie grinçante à l'humour absurde avec Marcello Mastroianni et Sydne Rome, "Quoi ?", sortie en 1972. Le film est pour le réalisateur . Polanski ajoute, .


title: Roman Polanski

text: Alors qu'il souhaite s'installer définitivement à Rome, Roman Polanski se laisse convaincre par Jack Nicholson et le producteur Robert Evans de revenir aux États-Unis afin de travailler sur un projet de film noir intitulé "Chinatown". Selon le réalisateur, le scénario original écrit par Robert Towne . Malgré un tournage prévu à Los Angeles qui lui rappelle le drame de 1969, Roman Polanski est fasciné par le projet et réécrit pendant huit semaines le scénario avec Towne. L'objectif du réalisateur est de . Il souhaite également faire un film réaliste et .


title: Roman Polanski

text: Le rôle du détective privé, J.J. Gittes, est confié à Nicholson et celui de la femme fatale à Faye Dunaway. Les relations du réalisateur avec cette dernière sont désastreuses pendant le tournage, Polanski reprochant à l'actrice l'attention obsessionnelle qu'elle accorde à son interprétation, à sa coiffure et à son maquillage, mais reconnaît néanmoins n'avoir jamais rencontré une actrice prenant son travail avec autant de sérieux. Lors de sa sortie en 1974, "Chinatown" connaît un grand succès public et critique. Produit pour un budget de six millions de dollars, le film en rapporte près de trente rien qu'aux États-Unis. Il est également récompensé par quatre Golden Globes, dont celui du meilleur film dramatique et de la meilleure réalisation pour Polanski, et reçoit onze nominations aux Oscars, Robert Towne remportant le trophée du meilleur scénario original. En 1991, "Chinatown" est sélectionné dans le National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès pour être préservé comme étant . Le film est également considéré comme l'un des meilleurs films réalisés par Roman Polanski et, plus généralement, comme l'un des plus grands films de l'histoire du cinéma.


title: Roman Polanski

text: Après avoir mis en scène l'opéra d'Alban Berg, "Lulu", pour le festival de Spolète en Italie en 1974, Roman Polanski revient à Paris où il concrétise un projet d'adaptation du roman de Roland Topor, "Le Locataire chimérique". "Le Locataire", qu'il fait éclairer par Sven Nykvist, chef opérateur attitré d'Ingmar Bergman, puis qu'il réalise et joue aux côtés d'Isabelle Adjani et de Shelley Winters, voit le jour en 1976. Cependant, même si l'étrangeté paranoïaque et cauchemardesque du récit séduit aujourd'hui les critiques qui considèrent cette œuvre comme l'une de ses plus abouties, cette fable sur l'aliénation urbaine et l'anomie, d'une fantaisie noire proche du délire, est mal reçue lors de sa présentation en compétition au Festival de Cannes et ne rencontre pas le succès commercial escompté. Selon Polanski, le film . La même année, le réalisateur assure la direction scénique du "Rigoletto" de Giuseppe Verdi pour l'Opéra de Munich.


title: Roman Polanski

text: Définitivement établi en France à partir de 1978 à la suite d'une affaire d'abus sexuel sur une mineure, Roman Polanski s'engage dans une entreprise de grande ampleur dont Claude Berri est le principal producteur : en mémoire de sa défunte épouse Sharon Tate, le cinéaste réalise un mélodrame rural et romantique, "Tess", qu'il considère comme et comme son seul film véritablement romantique. Il s'agit de l'adaptation du roman de Thomas Hardy, "Tess d'Urberville", qui évoque les malheurs d'une jeune paysanne à l'époque victorienne. . Le rôle-titre est confié à Nastassja Kinski. Le tournage s'étale sur une période de neuf mois sur quatre saisons et dans quarante lieux différents. Pour Polanski, .


title: Roman Polanski

text: La post-production du film est cependant difficile pour le réalisateur qui va jusqu'à parler de l'une des pires expériences de sa carrière. Afin de respecter les délais de sortie, il doit utiliser simultanément cinq salles de montage afin de trier une quarantaine d'heures de pellicules. Le montage du film s'étale sur une période d'un an où se succèdent deux monteurs différents. Un conflit éclate alors entre Polanski et Berri, le producteur voulant amputer le film de trente minutes pour faciliter son exploitation, Polanski refusant les coupes et ayant beaucoup de mal à trouver un montage adéquat. Hervé de Luze est finalement engagé pour finaliser le montage et devient dès alors le monteur attitré de Polanski. "Tess" est un grand succès, à la fois critique et commercial, lors de sa sortie en 1979, et permet à Roman Polanski de remporter deux César, celui du meilleur film et de la meilleure réalisation. Le film ne sort que l'année suivante aux États-Unis, les distributeurs étant rebutés par sa longue durée. Mais l'œuvre est un succès outre-atlantique et reçoit le Golden Globe du meilleur film en langue étrangère ainsi que trois Oscars sur six désignations. Malgré cette réussite, Polanski envisage de mettre un terme à sa carrière de réalisateur, désabusé par le calvaire qu'a été la post-production.


title: Roman Polanski

text: Roman Polanski reçoit ensuite un accueil triomphal pour son retour au théâtre avec la pièce de Peter Shaffer, "Amadeus", qu'il met en scène et interprète au côté de François Périer en 1981. Trois ans plus tard, il publie son autobiographie, "Roman par Polanski", aux éditions Robert Laffont.


title: Roman Polanski

text: Il fait son retour au cinéma avec le film d'aventure "Pirates", en hommage aux films d'aventures hollywoodiens des années 1930 qui ont bercé son enfance : ceux entre autres de Michael Curtiz avec Errol Flynn. Le tournage en Tunisie se révèle cauchemardesque. Selon le producteur exécutif Thom Mount, . En plus des différents problèmes météorologiques et financiers — le budget passa de treize millions et demi de dollars à trente-trois millions et demi, les acteurs Walter Matthau et Cris Campion ne sont pas à la hauteur des espérances de Polanski. Ce dernier considère "Pirates" comme son projet le plus difficile, . Présenté hors-compétition lors du Festival de Cannes en 1986, "Pirates" est un désastre critique et commercial, rapportant seulement un peu plus de six millions de dollars de recettes à l'échelle mondiale.


title: Roman Polanski

text: Roman Polanski travaille ensuite sur une adaptation de la bande dessinée "Le Sceptre d'Ottokar" issue des "Aventures de Tintin" de Hergé. Le film doit être produit par Steven Spielberg mais ne voit pas le jour, le personnage de Tintin n'ayant pas un potentiel commercial suffisant pour les studios américains.


title: Roman Polanski

text: Polanski accepte alors une commande de la Warner Bros. qui lui laisse toute liberté sur le sujet et le scénario. Il écrit avec Gérard Brach le thriller hitchcockien "Frantic" dans lequel disparaît l'épouse d'un cardiologue américain, joué par Harrison Ford. Le tournage a lieu à Paris, le réalisateur souhaitant tourner dans sa ville après deux années passées en Tunisie. . C'est à cette occasion qu'il rencontre sa future femme, de trente-trois ans sa cadette, Emmanuelle Seigner, qu'il épouse en 1988, l'année de la sortie du film. Le film est un succès critique et commercial modéré.


title: Roman Polanski

text: En 1991, Roman Polanski préside le jury du Festival de Cannes. Sa méthode est assez controversée ; on lui reproche de ne pas être ouvert aux autres membres du jury et de les avoir enivrés pour forcer la décision de l'attribution de la Palme d'or. Il ne s'était pas caché de détester toute la sélection, à l'exception de "Barton Fink" des frères Coen, souvent considéré comme un hommage à son propre univers, notamment sa « trilogie des appartements ». C'est ce film qu'il récompensa ainsi au-delà du raisonnable, pour en faire l'œuvre la plus primée de l'histoire du festival : outre la Palme d'or, le jury, sous son impulsion, lui décerne le prix de la mise en scène et le prix d'interprétation masculine pour John Turturro dans le rôle-titre. La presse décria beaucoup le déséquilibre du palmarès, car beaucoup de films appréciés dans la sélection furent ignorés, surtout "Van Gogh". Le cas ne s'était jamais produit et le délégué général du festival Gilles Jacob prendra des mesures pour éviter qu'un film ne puisse obtenir à nouveau trop de récompenses : la Palme d'or ne peut désormais plus se cumuler avec d'autres prix de la sélection officielle.


title: Roman Polanski

text: Polanski souhaite ensuite changer radicalement de sujet pour son film suivant afin de pouvoir explorer la traîtrise des relations humaines. Il signe alors "Lunes de fiel", libre adaptation du roman éponyme de Pascal Bruckner, sur une histoire d'amour tortueuse et perverse qui voit un couple se consumer tout en entraînant un couple d'Anglais rangés dans un maelström érotique autodestructeur. Les rôles principaux sont confiés à Emmanuelle Seigner, Hugh Grant, Kristin Scott Thomas et Peter Coyote. Bien que cela ait été suggéré dans la presse, le réalisateur nie que ce film soit représentatif de sa relation avec sa nouvelle épouse, alors âgée de vingt-cinq ans, ou présente un quelconque caractère autobiographique. Le film n'est pas un grand succès lors de sa sortie en 1992 mais, selon Polanski, Toujours en 1992, il dirige pour la scène de l'Opéra Bastille une nouvelle version des Contes d'Hoffmann d'Offenbach avec José van Dam et Natalie Dessay.


title: Roman Polanski

text: Le dramaturge chilien Ariel Dorfman accepte parmi plusieurs propositions celle de Polanski d'adapter pour le cinéma sa pièce à succès, "La Jeune Fille et la Mort", racontant les traumatismes subis par les victimes des tortures dans les dictatures d'Amérique latine. Selon Dorfman, . Polanski avoue être fasciné par le fait de raconter une même histoire à travers différents personnages, . Le film, tourné dans l'ordre chronologique de façon à maintenir l'évolution émotionnelle des acteurs — Sigourney Weaver, Ben Kingsley et Stuart Wilson — est un succès critique, mais un échec commercial lors de sa sortie en 1994. La même année, Roman Polanski joue face à Gérard Depardieu l'un des rôles principaux du film de Giuseppe Tornatore, "Une pure formalité".


title: Roman Polanski

text: Il commence en 1996 le tournage d'une production ambitieuse intitulée "The Double", librement inspirée d'une nouvelle de Fiodor Dostoïevski, avec John Travolta et Isabelle Adjani dans les rôles principaux. Mais, à la suite de différends avec Travolta concernant des modifications du script, le projet est abandonné alors que les contrats des techniciens sont signés et les décors construits aux studios de Boulogne. La même année, Polanski préside le jury de la Mostra de Venise où il déclenche une polémique après avoir attribué la coupe Volpi de la meilleure actrice à une fillette de : Victoire Thivisol pour "Ponette" de Jacques Doillon, prix pourtant attribué à l'unanimité. Polanski se tourne ensuite vers le théâtre et met en scène en 1997 Fanny Ardant dans la pièce de Terrence McNally, "Maria Callas, la leçon de chant", qui lui vaut d'être nommé aux Molières. La même année, il supervise la création d'une comédie musicale adaptée du "Bal des vampires," qui démarre à Vienne et entame une tournée triomphale de Stuttgart à Hambourg.


title: Roman Polanski

text: En 1998, il est élu à l'Académie des beaux-arts dans la catégorie "Création artistique pour le cinéma et l'audiovisuel" (créée en 1985).


title: Roman Polanski

text: Il revient au cinéma avec une adaptation du roman d'Arturo Pérez-Reverte, "Le Club Dumas", qu'il intitule "La Neuvième Porte", avec Johnny Depp et Emmanuelle Seigner dans les rôles principaux. Selon le réalisateur, le livre est . Le film comporte quelque deux cents effets spéciaux, certains plus convaincants que d'autres selon le propre aveu de Polanski qui le considère comme un échec artistique : . Lors de sa sortie, le film rencontre un succès critique et commercial modéré.


title: Roman Polanski

text: Au début des années 1990, connaissant le passé de Roman Polanski et son désir de réaliser un jour un film sur la Shoah, Steven Spielberg lui propose de mettre en scène "La Liste de Schindler". Polanski refuse, le sujet étant trop proche de son vécu, . Le but du réalisateur n'est pas de faire un film autobiographique mais d'utiliser son expérience dans un film de fiction sur le sujet. Lorsqu'il découvre quelques années plus tard les mémoires du pianiste polonais Wladyslaw Szpilman racontant sa survie pendant la Seconde Guerre mondiale, Polanski est convaincu que . Le réalisateur est particulièrement sensible à ce qu'il appelle et confie le rôle de Szpilman à Adrien Brody, .


title: Roman Polanski

text: Polanski estime qu'il s'agit de son film le plus personnel et les recherches préalables sont pour lui plus douloureuses que le tournage, . Les ruines de Varsovie sont reconstituées aux studios de Babelsberg, le réalisateur refusant de recourir aux images de synthèse. "Le Pianiste" est présenté en compétition lors du Festival de Cannes en 2002 où le jury présidé par David Lynch lui décerne la Palme d'or. Le film est un triomphe aussi bien critique que commercial et reçoit sept Césars l'année suivante dont ceux du meilleur film, de la meilleure réalisation et du meilleur acteur pour Brody. "Le Pianiste" est également nommé pour sept oscars dont celui du meilleur film et remporte trois statuettes lors de la cérémonie : meilleur réalisateur pour Polanski, meilleur acteur pour Brody et meilleure adaptation pour Ronald Harwood. Malgré les demandes, le cinéaste ne se rend pas à Los Angeles où l'annonce de sa victoire provoque une ovation debout dans l'assistance. Remettant le prix, Harrison Ford, acteur de "Frantic", s'engage à lui transmettre personnellement le trophée, ce qu'il fait publiquement, cinq mois plus tard, au Festival du cinéma américain de Deauville. Roman Polanski considère "Le Pianiste" comme sa meilleure œuvre et déclare, .


title: Roman Polanski

text: Après "Le Pianiste", Roman Polanski joue dans le film "Zemsta" (2002) réalisé par son compatriote Andrzej Wajda. L'année suivante, il met en scène "Hedda Gabler", le drame du Norvégien Henrik Ibsen, avec Emmanuelle Seigner dans le rôle-titre, au Théâtre Marigny. Puis il supervise à Stuttgart en 2004 et à Berlin en 2005 une nouvelle version de la comédie musicale tirée de son classique "Le Bal des vampires".


title: Roman Polanski

text: Alors qu'il souhaite tourner un film que ses enfants puissent voir, Roman Polanski, au cours d'une conversation avec sa femme, se remémore la comédie musicale de Carol Reed, "Oliver !" (1968), tirée du roman de Dickens, et choisit de proposer une nouvelle version d'Oliver Twist. . "Oliver Twist" est tourné principalement aux Studios Barrandov de Prague en République tchèque, avec les acteurs Barney Clark dans le rôle titre et Ben Kingsley, pour un budget de d'euros, le plus important dont Polanski ait jamais disposé. Le film est présenté pour la première fois lors du Festival international du film de Toronto en 2005 et reçoit des critiques positives mais n'obtient pas le succès commercial escompté.


title: Roman Polanski

text: En 2006, Roman Polanski dirige Thierry Frémont au Théâtre Hébertot dans "Doute", écrit par John Patrick Shanley.


title: Roman Polanski

text: L'année suivante, il entreprend de réaliser une adaptation du roman "Pompéi" de Robert Harris. Ce dernier est engagé pour l'écriture du scénario qui relate la destruction de Pompéi et ses villes environnantes par l'éruption du Vésuve en 79. Le tournage est prévu pour durer cinq mois en Italie, avec Orlando Bloom et Scarlett Johansson dans les rôles principaux, pour un budget de 130 millions de dollars. Polanski abandonne cependant le projet à la suite de problèmes d'emploi du temps, de financement et de retards de production dus à la grève des scénaristes à Hollywood, entamée à l'été 2007 et terminée en 2008.


title: Roman Polanski

text: En 2007, il dirige Denis Podalydès, Sara Forestier et Michel Vuillermoz dans "Cinéma érotique", l'un des segments du film à sketches "Chacun son cinéma", œuvre collective en l'honneur des soixante ans du Festival de Cannes. Lors de la conférence de presse réunissant les différents réalisateurs, dont les frères Coen, les frères Dardenne, David Cronenberg, David Lynch, Pedro Almodóvar, Jane Campion ou encore Alejandro González Iñárritu, Polanski évoque « une occasion unique d'avoir une assemblée de metteurs en scène importants » et déplore la pauvreté des questions qui leur sont posées, avant de partir brutalement.


title: Roman Polanski

text: En 2009, il réalise "Greed", une fausse publicité sur commande de l'artiste plasticien Francesco Vezzoli, avec Natalie Portman et Michelle Williams, dans laquelle il parodie la stratégie et l’esthétique publicitaires lors d'un lancement de parfum.


title: Roman Polanski

text: Le projet "Pompéii" n'ayant pas abouti, Robert Harris envoie au réalisateur un exemplaire de son roman "L'Homme de l'ombre" avant même qu'il ne soit publié. Polanski décide immédiatement de signer l'adaptation de l'ouvrage sur grand écran. L'histoire, qui rappelle au cinéaste les romans de Raymond Chandler, est celle d'un écrivain fantôme engagé pour réécrire les mémoires de l'ancien chef du gouvernement britannique, lui-même inspiré par Tony Blair. Le tournage de "" a lieu en Allemagne avec un casting composé d'Ewan McGregor, Pierce Brosnan, Olivia Williams, Kim Cattrall ainsi qu'Eli Wallach. La post-production du film est marquée par l'arrestation à Zurich de Polanski le , rattrapé par l'affaire de 1977 (voir "infra"). Il achève le film de sa cellule puis de son chalet de Gstaad où il est astreint à résidence durant plusieurs mois avant sa libération par les autorités suisses le . La première de "The Ghost Writer" a lieu lors du festival du film de Berlin où Polanski se voit décerner l'Ours d'argent de la meilleure mise en scène. Le film est acclamé aussi bien par la presse que le public et Polanski obtient l'année suivante les césars de la meilleure réalisation et de la meilleure adaptation.


title: Roman Polanski

text: Durant son assignation à résidence, Roman Polanski développe une adaptation de la pièce "Le Dieu du carnage" de Yasmina Reza en collaboration avec son auteure. L'histoire est celle de deux couples réglant leurs comptent après une bagarre entre leurs enfants respectifs. La pièce est pour Polanski une et représente pour lui un défi artistique, à savoir celui de faire un film en temps réel et dans un lieu restreint. Le tournage, précédé de deux semaines de répétitions intensives, a lieu au studios de Bry-sur-Marne et met en scène les comédiens Jodie Foster, Kate Winslet, Christoph Waltz et John C. Reilly. Rebaptisé "Carnage", le film est présenté en compétition lors de la Mostra de Venise en 2011 où il reçoit un accueil favorable de la presse et du public et permet à Roman Polanski de remporter l'année suivante le César de la meilleure adaptation, pour la deuxième année consécutive. La même année, il fait l'objet d'un documentaire réalisé par Laurent Bouzereau, "Roman Polanski : A Film Memoir", tourné en partie pendant son assignation à résidence à Gstaad, et dans lequel il revient sur sa vie et sur sa carrière.


title: Roman Polanski

text: En 2012, Roman Polanski se rend au Festival de Cannes afin de présenter une version restaurée de "Tess" dans la section Cannes Classics, ainsi qu'un spot publicitaire intitulé , réalisé pour Prada avec Ben Kingsley et Helena Bonham Carter, qu'il définit comme . Son agent américain, Jeff Berg, lui fait alors découvrir le texte de la pièce de théâtre "La Vénus à la fourrure" du dramaturge américain David Ives, inspirée du roman homonyme de Leopold von Sacher-Masoch. Le réalisateur est séduit par l'humour — « Le texte était tellement drôle que je riais tout seul – ce qui est quand même rare. L’ironie de la pièce, qui frôle parfois le sarcasme, était irrésistible », et par l'idée d'offrir un beau rôle à sa femme. Ce huis clos à deux personnages se déroule intégralement dans un théâtre et met en scène l'inversion du rapport de forces entre un metteur en scène hautain et une comédienne apparemment stupide. Le tournage, censé débuter au mois de novembre 2012 au théâtre Récamier avec Emmanuelle Seigner et Louis Garrel dans les rôles principaux, est finalement reporté en janvier 2013 à la suite du remplacement de Garrel par l'acteur Mathieu Amalric. Présenté la même année en compétition au Festival de Cannes, "La Vénus à la fourrure" est plébiscité par la presse et permet à Roman Polanski de remporter un quatrième césar de la meilleure réalisation.


title: Roman Polanski

text: Lors de la promotion de "La Vénus à la fourrure", Roman Polanski dévoile travailler sur une nouvelle adaptation d'un roman de Robert Harris, "D.", à propos de l'affaire Dreyfus et dans laquelle il voit un parallèle entre l'acharnement médiatique et judiciaire envers le capitaine Dreyfus et ses propres déboires avec la presse. Le projet est repoussé à plusieurs reprises, à la suite de nombreuses difficultés de production et de casting.


title: Roman Polanski

text: En 2014, Roman Polanski réalise le clip du single de sa femme, Emmanuelle Seigner, reprise d'une chanson de Divine du même titre.


title: Roman Polanski

text: La même année, il met en scène une nouvelle version de la comédie musicale tirée de son classique "Le Bal des vampires", dont les représentations ont lieu entre octobre 2014 et juin 2015 au Théâtre Mogador à Paris. En 2016, son autobiographie "Roman par Polanski" est rééditée, enrichie d'un épilogue où le réalisateur revient sur les trois décennies qui ont passé depuis la première publication, notamment sur les récents rebondissements concernant l'affaire de 1977. La même année, il donne une leçon de cinéma sur la technique cinématographique à la Cinémathèque française où il parraine l'exposition .


title: Roman Polanski

text: Alors que son projet sur l’affaire Dreyfus est à nouveau repoussé, Emmanuelle Seigner propose à Polanski la lecture du roman "D'après une histoire vraie" de Delphine de Vigan, lauréat du Prix Renaudot et du prix Goncourt des lycéens en 2015. Le réalisateur est immédiatement attiré par cette histoire d’une romancière en panne d’inspiration qui se retrouve confrontée à une admiratrice de plus en plus intrusive et toxique : . Polanski contacte alors le producteur Wassim Béji, détenteur des droits pour le cinéma, et décide avec lui de tourner rapidement le film afin de le présenter dès l’année suivante au Festival de Cannes. Le tournage, avec Emmanuelle Seigner dans le rôle de la romancière et Eva Green dans celui de l'admiratrice, est pour Polanski, le réalisateur ayant dû renoncer aux répétitions avant de commencer les prises de vues. "D'après une histoire vraie" est présenté hors-compétition lors du du Festival de Cannes où il reçoit des critiques plutôt négatives. Roman Polanski dévoile une nouvelle version du film quatre mois plus tard lors du Festival du film de Zurich où il explique dans un entretien qu'il n'avait pas pu et ajoute être du montage final. Lors de sa sortie en salle, le film divise de nouveau la critique et connaît un échec commercial.


title: Roman Polanski

text: Toujours en 2017, son œuvre fait l'objet d'une rétrospective à la Cinémathèque française au cours de laquelle il donne également une leçon de cinéma. La même année, Roman Polanski tourne en Pologne "Polanski, Horowitz", un documentaire sur son enfance dans le ghetto de Cracovie et son amitié naissante avec le photographe . L'Académie polonaise du cinéma lui remet ensuite un Polskie Nagrody Filmowe spécial (« Aigle du cinéma polonais ») pour son film "Le Pianiste", considéré comme l'un des plus grands films polonais réalisés depuis les vingt dernières années.


title: Roman Polanski

text: Après sept années de gestation et de latence, Roman Polanski commence le tournage de son projet sur l’affaire Dreyfus fin 2018. Intitulé "J'accuse" et coécrit avec Robert Harris d'après son roman "D.", le film se concentre sur la quête du lieutenant-colonel Marie-Georges Picquart, chef du contre-espionnage, pour faire réhabiliter le capitaine Alfred Dreyfus, injustement accusé de trahison. Le projet est développé avec Alain Sarde et Robert Benmussa, les producteurs du "Pianiste" mais, le réalisateur souhaitant reconstituer tous les décors en studio, le budget atteint la somme faramineuse de 60 millions d'euros, ce qui nécessite la présence d'une vedette américaine afin de pouvoir plus facilement distribuer le film dans le monde entier. Le projet est finalement repris par le producteur Alain Goldman qui réussit à convaincre Roman Polanski de tourner le film en français et en décors naturels, ce qui permet de réduire le budget à 22 millions d'euros. Jean Dujardin est choisi dans le rôle de Picquart et Louis Garrel dans celui de Dreyfus. Emmanuelle Seigner, Mathieu Amalric, Melvil Poupaud, Olivier Gourmet et Grégory Gadebois complètent la distribution. Le réalisateur estime que . Roman Polanski y dresse également une analogie avec ses démêlés face à la justice américaine : . Conçu comme un thriller sur fond d'espionnage, "J'accuse" est accueilli chaleureusement lors de sa présentation en compétition officielle à la Mostra de Venise 2019, bien que certains critiques expriment des réserves quant au sous-texte du film. Il remporte le Lion d'argent décerné par le jury présidé par la réalisatrice Lucrecia Martel ainsi que le Prix FIPRESCI. Roman Polanski se voit également décerner le césar de la meilleure adaptation et celui de la meilleure réalisation lors de l'édition 2020. Mais ces récompenses font polémiques (en particulier celle de meilleur réalisateur), ce qui conduit en partie à la démission du conseil d'administration de l'Académie des Césars.


title: Roman Polanski

text: Roman Polanski épouse en premières noces l'actrice polonaise Barbara Lass qu'il dirige dans plusieurs de ses courts métrages. Leur union dure trois ans, de 1959, année de leur mariage, à 1962, celle de leur divorce.


title: Roman Polanski

text: Le , il épouse à Londres l'actrice américaine Sharon Tate, rencontrée deux ans plus tôt sur le tournage du film "Le Bal des vampires". Le couple s'installe ensuite à Los Angeles dans une villa construite sur les collines d'Hollywood et précédemment habitée par le producteur de musique Terry Melcher.


title: Roman Polanski

text: Le , alors que Roman Polanski se trouve à Londres pour préparer un tournage, Sharon Tate, alors enceinte de huit mois et demi, est assassinée à leur domicile avec quatre de ses amis par des membres de la communauté appelée dirigée par le criminel Charles Manson. Elle est notamment poignardée seize fois, et son sang est utilisé pour écrire () sur la porte d'entrée.


title: Roman Polanski

text: Les premières recherches pour identifier et retrouver les meurtriers sont infructueuses. Polanski est alors harcelé par les médias et les paparazzis, certains allant jusqu'à insinuer que les meurtres sont le résultat d'un style de vie dépravé. Le réalisateur tient une brève conférence de presse afin d'honorer la mémoire de sa femme et dénoncer les dérives des journaux, . Une fois les assassins arrêtés, il est révélé que Manson souhaitait se venger de Terry Melcher, ce dernier ayant refusé de produire un disque de ses compositions, sans savoir que celui-ci avait déménagé. La perte de Sharon Tate est pour Polanski . Dans son autobiographie, le réalisateur écrit que le meurtre de sa femme est et explique que sa personnalité optimiste laissa place à un , une et la . Le fils de Sharon Tate et Roman Polanski, mort in utéro, est prénommé Paul Richard Polanski et enterré avec Sharon.


title: Roman Polanski

text: En 2005, il remporte un procès en diffamation contre "Vanity Fair". Le magazine est condamné à lui verser des indemnités de soixante-quinze mille euros pour avoir affirmé dans un article que le réalisateur avait fait des avances à une , avant même l'enterrement de Sharon Tate. Polanski déclare lors du procès qu'il s'agit d'un .


title: Roman Polanski

text: En 1985, Roman Polanski rencontre l'actrice française Emmanuelle Seigner par l'intermédiaire de l'agent artistique Dominique Besnehard. Le couple se marie le dans le de Paris. Ils ont deux enfants, Morgane, actrice et réalisatrice née en 1993, et Elvis, musicien né en 1998. Dans un entretien accordé à "Paris Match" en 2012, Roman Polanski déclare .


title: Roman Polanski

text: Le couple habite Paris et possède un chalet à Gstaad (Suisse), le "", acheté en 2006, ainsi qu'un appartement à Cracovie (Pologne).


title: Roman Polanski

text: Dans une interview à "Paris Match", Roman Polanski indique qu'une femme l’a contacté « en disant que Sharon (Tate) ne portait pas un garçon mais une fille, et que c’était elle, sauvée par les assassins. Depuis, elle (lui) envoie des lettres, des cadeaux, des photos. Elle a changé son nom de Rosie Blanchard en “Rosie Tate Polanski” », alors qu'elle est née deux ans après la mort de Sharon. Un jour à Gstaad, un jeune couple a sonné à la porte de Polanski et le jeune homme lui a dit : « Rosie, ta fille. C’est ma mère, je suis ton petit-fils ! ».