title: Émile Zola

text: Les Zola retournent à Paris en . Émile reprend son travail à "La Cloche", qui est hostile à l'insurrection de la Commune. Celle-ci contrôle Paris à partir du . Zola est arrêté le 20 et relâché le 21. En avril, il est scandalisé par l'interdiction de certains journaux par la Commune et, le 10, il est menacé d'être pris comme otage. Les Zola prennent alors la fuite en passant par Saint-Denis, qui est sous le contrôle des Prussiens, et se réfugient à Bennecourt. Ils reviennent à Paris fin mai, après la Semaine sanglante et l'écrasement de la Commune.


title: Émile Zola

text: Courageux, voire téméraire, Zola s'attaque avec dureté aux ténors de l'Assemblée comme Albert de Broglie ou Gabriel de Belcastel. Il vilipende une Chambre peureuse, réactionnaire, . De à , il produit des chroniques parlementaires sous le titre de "La République en marche", publiées dans "La Cloche" et le "Sémaphore de Marseille". Elles lui permettent à la fois de se faire connaître du monde politique et d'y fonder de solides amitiés (et inimitiés). Il collecte aussi une foule de détails qu'il utilisera par la suite dans ses romans. Ces engagements sont quelque peu risqués pour l'écrivain. Il tombe deux fois sous le coup de la loi. Mais ces ennuis judiciaires n'ont pas de conséquences et il est chaque fois libéré le jour même.


title: Émile Zola

text: Zola reste soigneusement à l'écart du monde politique, auprès duquel il sait s'engager, mais avec retenue, recul et froideur. L'action politique ne l'intéresse pas et il n'a jamais été candidat à aucune élection. Il se sait avant tout écrivain, tout en exprimant une attitude de réfractaire. Il agit donc en libre-penseur et en moraliste indépendant, ce qui lui apporte une stature de libéral modéré. Il s'oppose radicalement à l'Ordre moral, notamment dans "La Conquête de Plassans", interdit de vente dans les gares par la commission de colportage, et par la publication de "La Faute de l'abbé Mouret", une vive critique de la règle de la chasteté pour le clergé, renforcée alors par la . . Ce seront les derniers articles politiques de Zola, puisqu'il a entrepris le cycle des Rougon-Macquart qui va l'occuper pendant vingt-deux années.


title: Émile Zola

text: Émile Zola est un homme éminemment sociable, multipliant les amitiés de tous ordres et tous milieux, tout en refusant les mondanités. Passionné par ses semblables, il privilégie cependant les amitiés artistiques et littéraires, et fuit les politiques. Dès 1868, et grâce à ses travaux journalistiques, il se lie avec les frères Goncourt, Edmond et Jules. Puis en 1871, il rencontre Gustave Flaubert. Celui-ci, à l'occasion de réunions dominicales, l'introduit auprès d'Alphonse Daudet et Ivan Tourgueniev. Toute sa vie, Zola gardera la nostalgie de ce « petit groupe » dans lequel de .


title: Émile Zola

text: Zola se rapproche aussi de jeunes écrivains comme Guy de Maupassant, Paul Alexis, Joris-Karl Huysmans, Léon Hennique et Henry Céard, qui deviennent les fidèles des soirées de Médan, près de Poissy, où il possède une petite maison de campagne, acquise en 1878. C'est le « groupe des six » à l'origine des "Soirées de Médan" parues en 1880. Le groupe lui offre le .


title: Émile Zola

text: La puissance de travail du romancier a fini par porter ses fruits. Pendant cette période, Zola publie en effet un roman par an, de multiples collaborations journalistiques, ainsi que des pièces de théâtre et "Les Nouveaux Contes à Ninon". Connaissant depuis de longues années d'importantes difficultés sur le plan financier, il voit sa situation commencer à se stabiliser à la suite de l'énorme succès constitué par la publication de "L'Assommoir" en 1877. Dès ce moment, ses revenus annuels oscillent entre quatre-vingts et cent mille francs.


title: Émile Zola

text: Zola n'est pas fortuné à proprement parler, puisqu'après avoir eu sa mère à charge et ses deux foyers, les baisses de ventes de ses romans consécutives à ses engagements politiques l'amènent une fois ou l'autre à la gêne financière. Mais celle-ci n'est le plus souvent que momentanée, et il sera à l'abri de toute difficulté jusqu'à sa mort. Ses romans publiés en feuilletons lui rapportent mille cinq cents francs en moyenne et ses droits d'auteurs cinquante centimes par volume vendu. Il tire aussi des revenus importants de l'adaptation de ses romans au théâtre ainsi que de leurs nombreuses traductions. En quelques années, les revenus annuels de Zola augmentent rapidement, au point d'atteindre des montants de l'ordre de cent cinquante mille francs autour de 1895.


title: Émile Zola

text: Observateur des hommes et des faits de son temps dans ses romans, Zola n'a cessé de s'engager dans des causes sociales, artistiques ou littéraires qui lui semblent justes, sans jamais faire de politique. Le personnel politique lui semble suspect et, avant l'affaire Dreyfus, il n'aura pas d'amis dans ce monde. Républicain convaincu, il s'engage tôt dans un combat contre l'Empire. Les premiers romans du cycle des "Rougon-Macquart" ont ainsi une visée à la fois satirique et politique. Aussi, la censure dont il est l'objet dès 1871 avec "La Curée", au retour de la République, le déçoit-elle profondément. Mais il reste fervent républicain, la république étant pour lui .


title: Émile Zola

text: Cette période, qui marque le début d'une certaine reconnaissance professionnelle, est assombrie par plusieurs événements dans la vie d'Émile Zola. L'année 1880 est à ce titre une année très difficile pour l'écrivain. Les décès d'Edmond Duranty, mais surtout de Gustave Flaubert terrassé par une attaque, atteignent profondément le romancier. Ces disparitions, qui se conjuguent avec la perte de sa mère à la fin de la même année, plongent durablement Zola dans la dépression. En 1881, parvenu à l'autonomie financière grâce à la publication régulière des "Rougon-Macquart", il cesse son travail de journaliste. À cette occasion, il publie des « adieux » dans lesquels il dresse un bilan de quinze années de combat dans la presse. Il ne reprend la plume du journaliste, hormis quelques interventions çà et là, qu'à l'occasion de l'affaire Dreyfus en 1897, principalement au "Figaro" et à "L'Aurore". Mais il reste reporter dans l'âme : l'intrigue de "Germinal" s'inspire des rencontres avec des mineurs et décrit minutieusement l'envolée des actions minières en Bourse de Lille.


title: Émile Zola

text: Un des atouts de Zola consiste en sa force de travail et sa régularité, résumées par sa devise qu'il a fait peindre sur la cheminée de son cabinet de travail à Médan : Sa vie obéit pendant plus de trente ans à un emploi du temps très strict, bien que sa forme ait varié dans le temps, notamment à l'époque où il conjuguait le journalisme avec l'écriture de romans. En général, à Médan, après un lever à sept heures, une rapide collation et une promenade d'une demi-heure en bord de Seine avec son chien Pinpin, il enchaîne sa première séance de travail, qui s'étend sur environ quatre heures, et produit cinq pages. L'après-midi est consacré à la lecture et à la correspondance, qui tient une large place chez Zola. À la fin de sa vie, il modifie cet ordre immuable pour consacrer plus de temps à ses enfants, les après-midi, reportant une partie de ses activités en soirée et dans la nuit.


title: Émile Zola

text: En 1888, alors que Zola s'interroge sur le sens de son existence à la veille de la cinquantaine, sa vie bascule brutalement. N'avait-il pas soufflé à Goncourt :


title: Émile Zola

text: C'est à cette époque que Jeanne Rozerot, jeune femme de vingt et un ans, est engagée par Alexandrine Zola pour entrer au service des Zola à Médan. Alexandrine s'entiche de cette jeune femme qui est lingère comme elle l'a été elle-même. Originaire du Morvan, orpheline de mère, Jeanne est « montée » à Paris pour se placer. Elle accompagne les Zola à la fin de l'été, lors des vacances du couple à Royan. Le romancier en tombe immédiatement éperdument amoureux. Il conçoit pour elle un amour d'autant plus fort qu'elle lui donne les deux enfants qu'il n'a jamais pu avoir avec sa femme Alexandrine. Jeanne élève Denise, née en 1889, et Jacques, né en 1891, dans le culte de leur père. Pour autant, celui-ci n'abandonne pas la compagne de sa jeunesse. L'idylle demeure secrète pendant trois ans, seuls quelques très proches amis de l'écrivain étant au courant. Zola installe sa maîtresse dans un appartement parisien et lui loue une maison de villégiature à Verneuil, à proximité de Médan, où il se rend à vélo.


title: Émile Zola

text: Alexandrine Zola apprend l'infidélité de son époux vers le mois de , et l'existence des deux enfants, par le biais probable d'une lettre anonyme. La crise est grave pour le couple qui passe au bord du divorce. Mais cette révélation est aussi un soulagement pour le romancier, après trois ans de secrets et de mensonges. Contre l'assurance que son mari ne l'abandonnera pas, Alexandrine se résigne à cette situation, tandis que Jeanne accepte son statut de « femme cachée ». La femme de Zola s'occupe même des enfants, leur offrant des présents, les promenant de temps à autre, reportant sur eux un amour maternel dont elle a été privée. Après la mort de l'écrivain, elle fera reconnaître les deux enfants, afin qu'ils puissent porter le nom de leur père.


title: Émile Zola

text: Zola essaye ainsi, tant bien que mal, d'organiser sa double vie en partageant son temps entre Alexandrine et Jeanne. En juillet 1894, il écrit :


title: Émile Zola

text: Déjà, en son temps, l'immense succès de "Thérèse Raquin" avait agacé Daudet et les Goncourt. Avec la réussite, et surtout les scandales, d'autres grandes amitiés de l'écrivain se distendent. Des campagnes de presse sont lancées contre Zola, notamment avec un pamphlet publié dans "Le Figaro" en 1887 : le "Manifeste des cinq". Cinq romanciers d'inspiration naturaliste et proches de Daudet et Goncourt, opèrent une attaque en règle contre l'écrivain et "La Terre", son nouveau roman en cours de parution dans la presse. Ils lui reprochent violemment ses faiblesses documentaires, , , , en affirmant que . Zola décide de ne pas répondre, mais la presse se fait globalement le défenseur de l'écrivain. Les relations entre Zola, Goncourt et Daudet se refroidissent dès lors.


title: Émile Zola

text: Avec le succès viennent les honneurs. Zola a accepté la croix de la Légion d'honneur à condition d'être dispensé de la demande écrite officielle. Après de nombreuses tergiversations, liées à des articles sévères du romancier sur ses confrères écrivains dans la presse, en 1878, Édouard Lockroy lui accorde cette décoration. L'écrivain est donc fait chevalier de la Légion d'honneur le , au grand dam encore une fois des Goncourt et d'Alphonse Daudet, mais aussi de ses proches, voire de son ami Paul Alexis. Octave Mirbeau intitule même un article sur Zola à la une du "Figaro" : Le , Raymond Poincaré le fait officier de la Légion d'honneur. Mais, en raison de sa condamnation consécutive à « J'accuse… ! », Zola est suspendu de l'ordre de la Légion d'honneur le et n'y sera jamais réintégré.


title: Émile Zola

text: Par ailleurs, il est présenté à la Société des gens de lettres par Alphonse Daudet en 1891 et accueilli en son sein . Il est élu au comité, puis élu et réélu président de l'association de 1891 à 1900. Il exerce très sérieusement ses fonctions : il intervient dans la presse pour présenter son organisation et ses valeurs, il fait reconnaître la société comme établissement d'utilité publique, le droit de la propriété littéraire et la défense des auteurs en France progressent sous son autorité, des conventions sont signées avec des pays étrangers, comme la Russie.


title: Émile Zola

text: Les campagnes de haine antisémite, de plus en plus virulentes dans la France des années 1890, incitent Émile Zola à s’engager en faveur des Juifs. En une du "Figaro", le , il écrit : « Il y a une poignée de fous, d’imbéciles ou d’habiles qui nous crient chaque matin : « Tuons les Juifs, mangeons les Juifs, massacrons, exterminons, retournons aux bûchers et aux dragonnades. […] Rien ne serait plus bête, si rien n’était plus abominable. ». L'année suivante, le romancier s'implique personnellement dans l’affaire Dreyfus. Convaincu de l'erreur judiciaire par Auguste Scheurer-Kestner, il publie dans "Le Figaro" une série d'articles dont le premier, intitulé « M. Scheurer-Kestner » (), affirme dans sa conclusion : « La vérité est en marche, rien ne l'arrêtera plus ». Il prend à nouveau position dans les articles intitulés « Le Syndicat » ( décembre) et « Procès verbal » ().


title: Émile Zola

text: L'analyse du dossier a convaincu Zola non seulement de l'innocence de Dreyfus, mais également de l'existence d'une collusion au sein de l'état-major de l'armée pour empêcher la vérité d'éclater. Dès la fin 1897, il prépare un résumé de l'Affaire. "Le Figaro" ayant refusé ses derniers articles afin de conserver son lectorat le plus conservateur, Zola se tourne vers "L’Aurore", un tout récent journal progressiste fondé par Ernest Vaughan. Le , quarante-huit heures après le verdict d'acquittement de Ferdinand Walsin Esterhazy, l'écrivain publie sa synthèse sous la forme d'une lettre ouverte au président de la République, Félix Faure. Georges Clemenceau, éditorialiste de "L’Aurore", trouve pour l'article un titre ramassé et percutant : « J'accuse… ! ». Bien qu'historiquement imprécis, « J'accuse… ! » révèle pour la première fois au public l'affaire Dreyfus dans sa globalité.


title: Émile Zola

text: Le retentissement de l'article est considérable en France comme dans le monde. En accusant nommément les protagonistes de l'Affaire, Émile Zola s'expose volontairement à des poursuites judiciaires afin que la justice civile se saisisse des débats et que « l'enquête ait lieu au grand jour ». La réaction du gouvernement ne se fait pas attendre, avec l'assignation d'Émile Zola pour diffamation.


title: Émile Zola

text: Le ministre ne retient que trois passages de l'article, soit dix-huit lignes sur plusieurs centaines. Le procès s'ouvre dans une ambiance de grande violence. Fernand Labori, l'avocat de Zola, fait citer environ deux cents témoins. Ce procès est le lieu d'une véritable bataille juridique, dans laquelle les droits de la défense sont sans cesse bafoués. De nombreux observateurs prennent conscience de la collusion entre le monde politique et les militaires. À l'évidence, la Cour a reçu des instructions pour que la substance même de l'erreur judiciaire ne soit pas évoquée. La phrase du président Delegorgue : , répétée des dizaines de fois, devient célèbre. Toutefois, l'habileté de Fernand Labori permet l'exposition de nombreuses irrégularités et incohérences, et force les militaires à en dire plus qu'ils ne l'auraient souhaité.


title: Émile Zola

text: Zola est condamné à un an de prison et à francs d'amende, la peine maximale (soit, avec les frais, ), qu'Octave Mirbeau paie de sa poche le .


title: Émile Zola

text: Le 2 avril, une demande de pourvoi en cassation reçoit une réponse favorable. L'affaire est déférée devant les assises de Seine-et-Oise à Versailles. Le , dès la première audience, M Labori se pourvoit en cassation en raison du changement de juridiction.


title: Émile Zola

text: Le procès est ajourné et les débats repoussés au 18 juillet. Labori conseille à Zola de quitter la France pour l'Angleterre avant la fin du procès, ce que fait l'écrivain. Les accusés sont de nouveau condamnés.


title: Émile Zola

text: On fait donc partir Zola immédiatement au soir du verdict, avant que celui-ci ne lui soit officiellement signifié et ne devienne exécutoire.


title: Émile Zola

text: À l'image de ceux d'Hugo, Voltaire ou Vallès, cet exil déclenche un important mouvement d'opinion. Le , Zola, seul, prend le train de 0 pour Calais, sans aucun bagage. Il vit ensuite reclus à Londres, dans le secret et une solitude entrecoupée des visites de ses amis et de sa famille proche. Le suicide du lieutenant-colonel Henry, en , lui redonne l'espoir d'achever rapidement cet exil. Espoir vain, du fait des lenteurs de la justice. La procédure connaît de nombreux épisodes et s'étend sur tout le premier semestre 1899. La décision, positive, est rendue le et, le lendemain, l'écrivain rentre à Paris, au terme de onze mois d'exil, avec "Fécondité", son dernier roman achevé le précédent.


title: Émile Zola

text: Le jugement de 1894 est finalement cassé, le capitaine Dreyfus étant renvoyé devant un nouveau conseil de guerre à Rennes. La première action de Zola est d'écrire à Alfred Dreyfus, un peu après le retour de celui-ci en France métropolitaine, le . Dans une lettre de quatre pages, il s'explique sur son léger retard :


title: Émile Zola

text: Entre-temps, l'écrivain a pris sa décision. Afin de ne pas hypothéquer les chances de succès au conseil de guerre de Rennes, Zola n'interviendra pas publiquement. Le procès s'ouvre le dans la salle des fêtes du lycée de Rennes. Fernand Labori, l'un des avocats de Dreyfus, est l'objet à Rennes d'une tentative d'assassinat qui l'écarte des débats pendant près d'une semaine. Zola lui apporte plusieurs témoignages d'affection, Labori ayant été son défenseur aux assises. Un verdict de culpabilité, avec circonstances atténuantes, est rendu le . Dans "L'Aurore" du , Zola explose :


title: Émile Zola

text: Le gouvernement décide finalement de gracier Dreyfus, du fait de son état de santé. Le dernier combat de Zola en faveur d'Alfred Dreyfus sera de contester la loi d'amnistie prévue par la Chambre des députés afin d'absoudre l'ensemble des acteurs de l'affaire.


title: Émile Zola

text: Les conséquences de l'engagement de Zola ont été à la fois positives et négatives pour l'écrivain. Il apparaît évident que « J'accuse… ! » a totalement relancé l'affaire et lui a donné une dimension sociale et politique qu'elle n'avait pas jusqu'alors. Zola sort donc de ses démêlés judiciaires avec une stature de justicier et de défenseur des valeurs de tolérance, justice et vérité pour toute une frange de la population. Mais cet engagement coûte aussi très cher au romancier. Sur le plan financier, tout d'abord, la justice fait saisir ses biens et les vend aux enchères. Alors que le dreyfusisme s'exposait d'abord sous un jour immatériel pour les nationalistes anti-dreyfusards, ceux-ci trouvent en Zola leur tête de Turc. Il concentre dès lors toutes les attaques et incarne à lui seul le traître à la patrie et à l'armée. C'est ainsi que, dès 1898, l'écrivain est l'objet d'un torrent d'articles satiriques, de caricatures, de chansons et de livrets le traînant dans la boue, l'insultant, le diffamant. Dans certains journaux, il est même l'objet d'attaques quotidiennes.


title: Émile Zola

text: Malgré la nouvelle condamnation d'Alfred Dreyfus, qui l'affecte profondément, Zola se consacre toujours à l'écriture. Il entame la création d'un nouveau cycle, "Les Quatre Évangiles", dont le premier volume, "Fécondité", est publié en 1899. "Travail" suit en 1901 au moment même où disparaît son ami de toujours, Paul Alexis. "Vérité" paraît à titre posthume. Et "Justice" ne paraîtra jamais, l'ouvrage étant resté à l'état d'ébauche au moment de la mort de l'écrivain.


title: Émile Zola

text: L'autre occupation de Zola à l'automne de sa vie, c'est la photographie. Il est fasciné par l'exposition universelle de 1900, qu'il photographie sous toutes les coutures, laissant un impressionnant reportage photographique pour l'histoire.


title: Émile Zola

text: Émile Zola a livré un unique combat pour les honneurs, celui qu'il a mené afin d'intégrer l'Académie française. Jeune, il l'avait qualifiée de . Vingt ans plus tard, il pose sa première candidature. Il affirme, après son premier échec en 1890, . Jusqu'à sa dernière candidature le , qui échoue en 1898, l'écrivain brigue dix-neuf fois le fauteuil d'Immortel (vingt-quatre fois selon l'académicien Dominique Fernandez dans sa réponse au discours de réception de Danièle Sallenave le , vingt-cinq fois selon le site de l'Académie française qui précise qu'). Le , il obtient son record de voix avec seize suffrages, alors que la majorité est fixée à dix-sept voix. Comprenant que son engagement dans l'affaire Dreyfus lui ferme définitivement les portes de l'Académie française, il renonce ensuite à se présenter.


title: Émile Zola

text: Le , de retour de Médan où il avait passé l'été, Émile Zola et son épouse Alexandrine sont intoxiqués, dans la nuit, par la combustion lente résiduelle d'un feu couvert, produite par la cheminée de leur chambre dans leur appartement au 21 bis, rue de Bruxelles (Paris). Lorsque les médecins arrivent sur place, il est trop tard. Émile Zola meurt vers du matin. En revanche, son épouse survit.


title: Émile Zola

text: Cette mort serait accidentelle, mais étant donné le nombre d'ennemis qu'avait pu se faire Zola (notamment chez les anti-dreyfusards), la thèse de l'assassinat ou de la n'a jamais été totalement écartée. Après sa mort, une enquête de police est réalisée, mais n'aboutit à aucune conclusion probante. Au début du , les descendantes de Zola affirment qu'un homme avait confié à leur grand-père qu'un ramoneur, membre de la Ligue des patriotes, lui avait avoué à ses fins dernières qu'il était le responsable de la mort de l'écrivain, en ayant bouché sa cheminée sur ordre des anti-dreyfusards.


title: Émile Zola

text: Le retentissement de la mort d'Émile Zola est immense. La presse se fait l'écho de l'émotion qui gagne la population entière. La presse nationaliste et antisémite exulte ; ainsi, le journal "La Libre Parole" titre : "Scène naturaliste : Zola meurt d'asphyxie". L'émotion gagne l'étranger où de nombreuses cérémonies ont lieu en mémoire de l'écrivain français, et les presses germanique, britannique, américaine s'en font largement l'écho. L'hommage est international. Lors des obsèques, Anatole France, qui avait insisté pour évoquer toutes les facettes de l'écrivain, y compris ses combats pour la justice, déclare : Une délégation de mineurs de Denain accompagne le cortège, scandant


title: Émile Zola

text: Les cendres de Zola sont transférées au Panthéon le . À la fin de la cérémonie, un journaliste anti-dreyfusard, Louis Grégori, ouvre le feu avec un révolver sur Alfred Dreyfus, qui n'est que légèrement blessé au bras.


title: Émile Zola

text: Depuis 1985, la maison de Médan est devenue un musée. Chaque année, le premier dimanche d'octobre, un pèlerinage est organisé par la Société littéraire des amis d'Émile Zola.


title: Émile Zola

text: Le Minutier central des notaires de Paris, département des Archives nationales, conserve plusieurs actes notariés concernant l'écrivain : son testament daté du et un codicille (du ) déposé chez son notaire parisien le , un acte de notoriété et un inventaire de ses biens dressé à partir du , actes auxquels s'ajoute la donation effectuée par sa veuve de la propriété de Médan à l'Assistance publique (daté du ). Ces documents sont consultables sous la forme de microfilms cotés aux Archives nationales (site de Paris).


title: Émile Zola

text: Naturalisme : au début du , ce dérivé savant de « naturel » distinguait le système symbolique d'interprétation de phénomènes naturels. L'expression « naturalisme » s'employa plus tard dans le cadre de théories excluant une cause surnaturelle. Au , on utilise aussi ce mot dans le vocabulaire scientifique pour désigner le caractère naturel d'un phénomène. Ce terme tomba en désuétude jusqu'en 1857, au moment où la "Revue moderne" publia une critique. Celle-ci qualifia la peinture de Gustave Courbet de naturaliste, dans le sens de .


title: Émile Zola

text: Henri Mitterand distingue deux périodes dans le naturalisme théorique de Zola, qu'il situe au carrefour du romantisme (Jules Michelet et Victor Hugo), dont il a été imprégné par ses lectures de jeunesse, et du positivisme, qu'il a pratiqué à la librairie Hachette (Taine et Littré). La première époque court de 1866 à 1878, avec un point de départ posé par la publication de "Mes haines". Zola s'y veut moderniste, révolutionnaire dans l'âme, en réaction. Il rejette le romantisme démodé . Au Congrès scientifique de France en 1866, Zola adresse un mémoire qui compare le roman naturaliste à l'épopée. L'écrivain y affirme que le genre épique est spécifique à la Grèce antique, et ce lien nécessaire entre un genre littéraire et un contexte spécifique donné manifeste clairement un déterminisme littéraire proche de celui de Taine. Cette démarche critique est ainsi définie par le philosophe : . Mais Zola se distingue de Taine en affirmant la prédominance du tempérament. C'est la différence principale entre le réalisme de Taine et le naturalisme. Ainsi, pour l'écrivain, .


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text: Après 1878 et la lecture de Claude Bernard, Zola introduit la notion de méthode expérimentale, afin que la littérature . Zola applique cette définition à la technique romanesque transformée . Il ne faut toutefois pas voir dans les textes de critique littéraire de Zola l'exacte clé des thèmes et du style de l'écrivain, même si une relation évidente existe entre l'œuvre technique et l'œuvre dramatique.


title: Émile Zola

text: Le naturalisme consiste donc en la recherche des causes du vice dans l'hérédité. De ce fait, le romancier naturaliste est . L'observateur accumule des renseignements sur la société et ses milieux, sur les conditions de vie et d'environnement. Il doit cerner de près la réalité, qu'il transpose par un usage serré et acéré du langage. L'expérimentateur joue dès lors son rôle, par la construction d'une trame qui amalgame les faits et construit une mécanique où il enchaîne ces faits par une forme de déterminisme des principes liés au milieu et à l'hérédité. Le personnage naturaliste est ainsi la conséquence déterminée de constantes physiques, sociales et biologiques. Le romancier naturaliste a un but moral. Zola écrit :


title: Émile Zola

text: La littérature naturaliste est une littérature de synthèse du type balzacien et de l'anti-héros flaubertien, qui engendre des personnages vidés d'individualité. La prépondérance de Zola dans le milieu naturaliste est indiscutable et le débat se catalysera d'ailleurs essentiellement autour de lui. L'école naturaliste est le plus souvent appelée « école de Médan », du nom de la maison appartenant à Zola, où les écrivains proches du mouvement naturaliste, comme le premier Huysmans et Maupassant, avaient l'habitude de se réunir lors de soirées dites de Médan. Le volume collectif de ces "Soirées" paraît deux ans plus tard. En dehors de l'œuvre zolienne, le naturalisme a donné peu d'œuvres majeures. C'est ainsi que Stéphane Mallarmé a pu dire :


title: Émile Zola

text: Zola se présente comme un écrivain à la fois minutieux et méthodique. Il décrit ainsi sa méthode de travail :


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text: Zola a toujours insisté sur sa démarche consciente et tranquille, qui s'apparente à celle du maçon construisant sa maison, sans fébrilité


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text: . Il veut donner l'image de la quiétude dans l'écriture, avec une construction de premier plan, puis de second plan, une description des personnages précise par l'établissement de fiches pour chacun d'eux. La rédaction du chapitre doit immédiatement suivre. Cependant, cette démarche théorique est quelque peu contredite par l'examen des dossiers de préparation laissés par l'auteur des "Rougon-Macquart". En effet, dans le cas de la documentation, plutôt que de réaliser ses recherches dans un premier temps, puis de réaliser la totalité de son travail d'écriture dans un second temps, on constate que Zola se documentait tout au long de la réalisation de ses romans.


title: Émile Zola

text: Le travail de Zola romancier commence donc par la constitution d'un dossier préparatoire. Sa taille est variable en fonction du roman et du sujet, mais va plutôt en s'accroissant avec le temps. D'une cinquantaine de folios pour "La Fortune des Rougon", le dossier de "Pot-Bouille" en atteint 450, pour compter entre 900 et un millier de pages pour "Germinal", "L'Argent" ou "La Terre", et enfin culminer à près de pour "La Débâcle". Le dossier préparatoire est aussi utile au romancier lorsqu'il doit se défendre des attaques assez nombreuses qui lui sont portées quant au sérieux de sa documentation. Zola viserait, à en croire ses contradicteurs, au superficiel et au spectaculaire. Il n'hésite pas, dès lors, à convoquer des journalistes pour leur prouver le sérieux de ses recherches en leur exposant ses dossiers. Zola s'appuie ainsi sur une solide documentation, ainsi que sur des enquêtes pour lesquelles il se déplace dans les régions qu'il veut décrire. Les voyages du romancier vers un lieu précis ont souvent provoqué moqueries et quolibets.


title: Émile Zola

text: La critique voit dans ces « mouvements puérils » un manque d'imagination de l'écrivain. C'était en effet très nouveau, dans la seconde moitié du , que de vouloir coller à la réalité d'aussi près. Mais le romancier souhaite absolument s'imprégner de l'ambiance d'un lieu pour y capter le détail véridique. C'est dans cet esprit qu'il part visiter le Valenciennois pendant une dizaine de jours pour "Germinal", ou qu'il produit trois cents pages d'observations sur les Halles pour "Le Ventre de Paris", entre autres. Il croque les scènes vécues, mais toujours dans l'optique de son roman en cours, jamais gratuitement. Il sélectionne ses observations et les utilise quasiment toutes dans le roman qu'il est en train d'écrire, ainsi qu'un peintre ferait avec son carnet de croquis.


title: Émile Zola

text: Les dossiers préparatoires de Zola font aussi état de réflexions théoriques sur le roman en cours d'écriture, via une forme de dialogue avec lui-même. L'écrivain prend soin de définir le schéma narratif, la position des personnages dans chaque scène, le niveau de dramatisation, la véracité de la situation. Il porte une attention toute particulière au rythme de la narration et à l'équilibre de chacun des chapitres.


title: Émile Zola

text: Zola préparait des brouillons avant d'écrire ses pages définitives. Mais il n'en a légué pratiquement aucun, et comme il travaillait toujours en solitaire, il n'existe aucun témoignage à ce sujet. Quelques bribes d'essais concernant un paragraphe ou une phrase ont été retrouvées, mais rien de systématique. Il est certain que cette étape intermédiaire a été détruite volontairement, comme chez Hugo. Les historiens de la littérature s'interrogent encore sur cette absence et supposent que, peut-être, Zola a cherché à masquer une certaine réalité qui aurait pu nuire à l'édification de son personnage .


title: Émile Zola

text: En revanche, Zola fait de nombreuses retouches après la première publication, en appliquant une méthode originale : comme pratiquement tous ses romans sont parus d'abord sous la forme de feuilletons dans la presse, il découpe la page et y porte directement ses corrections en vue de l'édition en volume. Il a ainsi parfois apporté d'importantes corrections à ce qu'il a considéré comme un premier jet. Il lui est aussi arrivé d'avoir l'idée d'ajouter des personnages nouveaux dans le cycle des "Rougon-Macquart" et, dans ce cas, il pouvait reprendre un volume déjà paru et le modifier en vue d'une réédition.


title: Émile Zola

text: Dès 1864, Zola a élaboré sa première théorie du style, qu'il expose au moyen de la métaphore des trois écrans : l'écriture est un écran entre l'œil et le monde, et cet écran peut être de trois natures différentes, suivant l'esthétique à laquelle l'écriture obéit. De ces trois écrans, le classique, le romantique et le réaliste, il choisit le dernier parce qu'il est celui qui lui semble le moins déformer la réalité : Cette même exigence de transparence et de clarté dans l'écriture l'amène à refuser , celle des symbolistes notamment, contre lesquels il écrit en 1896 un article dans "Le Figaro", dans lequel il exprime son désir d'une écriture d'où l'« idée » puisse transparaître avec une .


title: Émile Zola

text: Le maître-mot est dès lors la « simplicité dans la langue » contre les excès de la rhétorique et le Pour , Zola, dans une préface de 1889, conseille aux jeunes écrivains de se frotter à l'écriture journalistique : l'urgence, la nécessité de la concision, les amèneront à se débarrasser des adjectifs superflus, à ne plus conserver . C'est en effet à ce prix que la langue peut devenir .


title: Émile Zola

text: Pour autant, la langue que Zola appelle de ses vœux n'est pas une langue neutre, qui serait l'équivalent, dans le domaine de la littérature, de l'objectivité photographique. Paradoxalement, alors qu'il prend pour modèle de la création romanesque la méthode scientifique, dans la démarche de laquelle la subjectivité de l'observateur est censée n'avoir aucune part, il ne cesse de rappeler l'importance de la personnalité, du tempérament propre du créateur. Le « grand style », c'est celui dans lequel s'exprime « l'expression personnelle » de l'artiste. C'est pour cette raison, explique Zola, qu'on peut reprocher à Balzac « ses phrases fâcheuses », « son style est à toujours à lui », et c'est ce qui fait de lui un grand écrivain. Ce style personnel, ce tempérament, on ne peut selon lui ni l'acquérir quand on en est démuni, ni le changer quand on en possède un : le style, .


title: Émile Zola

text: Zola a par ailleurs donné quelques indications sur la manière dont il écrivait ses phrases, et qui a peu à voir avec l'idée selon laquelle la langue devrait se faire transparente pour ne pas faire obstacle à la manifestation du réel : la construction de celles-ci, explique-t-il, obéirait en effet avant tout aux lois de l'« euphonie » :


title: Émile Zola

text: Ces paradoxes, ces décalages entre la théorie et la pratique, les silences sur certaines caractéristiques importantes de l'œuvre romanesque (la transformation du réel par l'irruption de dimensions fantasmatiques et mythiques, notamment) ont pu donner de l'écrivain qu'était Zola une vision tronquée et réductrice qui a souvent été utilisée par les adversaires du naturalisme. Henri Mitterand a ainsi pu écrire qu'.


title: Émile Zola

text: L'itinéraire littéraire d'Émile Zola est initialement marqué par une hésitation et une recherche reflète un parcours d'autodidacte à la suite d'une scolarité difficile. Poésie ? théâtre ? roman ? essai ? L'homme tergiverse. La poésie l'attire, il en a beaucoup écrit, il est même remarqué chez Hachette après avoir livré un poème. Mais il n'y a aucun parti à en tirer à court terme. Le théâtre permet d'accéder vite à la notoriété et à la fortune. Le jeune homme s'y essaye, aidé de rencontres dans le petit monde des auteurs dramatiques, sans succès. "La Laide", conte moral inspiré de Milton, et "Madeleine" sont refusés. "Les Mystères de Marseille", un roman-feuilleton épique qui avait paru un peu plus tôt, est adapté pour le théâtre avec Marius Roux, mais la pièce ne vit que le temps de quelques représentations.


title: Émile Zola

text: Son premier ouvrage publié est un recueil de contes, "Les Contes à Ninon", dont la substance a pour origine des textes écrits dès 1859. Il était souffrant lorsqu'il a écrit cet ouvrage. Le Zola de vingt ans s'y exprime, déjà avec talent, sous une forme facile à publier dans la presse et dont l'administration impériale est friande. Les contes sont tout d'abord publiés dans "La Revue du mois", feuille littéraire et artistique de Géry Legrand, que Zola avait connu comme collaborateur dans la presse lilloise. Le volume imprimé par l'éditeur Pierre-Jules Hetzel paraît à mille cinq cents exemplaires en . C'est au plus un succès d'estime, mais Zola a pu faire jouer ses relations et obtient plus de cent articles dans la presse en trois mois.


title: Émile Zola

text: Le , Émile Zola décide de démissionner de la librairie Hachette et de ne plus vivre que de sa plume. La dispersion du jeune homme, les publications des "Contes à Ninon" et, surtout, de son roman à dominante autobiographique "La Confession de Claude", semblent avoir joué un rôle prépondérant dans ce qu'il est convenu d'appeler une séparation amiable. "La Confession de Claude" est achevée à la fin de l'été 1865, publiée chez Lacroix à quinze cents exemplaires à la mi-novembre. C'est un roman écrit en réaction contre la mode du « rachat de la femme perdue », où Zola évoque déjà des thèmes récurrents dans son œuvre comme la peur de la souillure et de la déchéance, ou encore l'attrait maléfique de la Femme. La censure, très active sous le Second Empire, s'intéresse immédiatement à ce premier roman, sans lui trouver matière à poursuites. Mais on lui reproche déjà la « crudité de l'observation », « le cynisme du détail » et son appartenance à une « école réaliste » prompte à « analyser de honteuses passions ».


title: Émile Zola

text: Dans le courant de l'année 1866, Zola parvient à contribuer régulièrement à "L'Événement". Il y propose son deuxième roman, "Le Vœu d'une morte", qui paraît en feuilleton du 11 au . Devant la faiblesse des livraisons, Villemessant, le directeur du journal, interrompt la publication à la fin de la première partie. La seconde partie, pourtant prévue, ne sera jamais écrite. , écrit-il à Zola fin . Le roman, complété des "Esquisses parisiennes", est publié en . À l'occasion de sa réédition chez Charpentier en 1889, le roman est totalement revu par l'écrivain. Le naufrage est évité par quelques belles pages de description parisiennes, de souvenirs bien sentis et par l'expression d'un thème majeur chez Zola : la perversion par l'argent.


title: Émile Zola

text: Vivre de sa plume, vite dit ! Ces deux premiers romans ne rapportent à Zola rien d'autre qu'une certaine estime, et sa situation matérielle en reste au point mort. Le journaliste sauve toutefois le romancier pendant ces années sèches. Mais le succès littéraire approche.


title: Émile Zola

text: Avec "Thérèse Raquin", l'entreprise se dessine. Première grande œuvre à succès de Zola, le roman illustre la théorie des tempéraments, le déséquilibre entre le sang et la personnalité. Le romancier a d'abord livré une nouvelle publiée dans "Le Figaro" du , intitulée "Dans Paris. Un mariage d'amour". Il s'agit plus d'une trame, dans laquelle les éléments principaux du roman à venir sont encore absents. Il propose ensuite au directeur de la "Revue du ", Arsène Houssaye, le développement de cette nouvelle en un roman de six chapitres. Ce sont finalement trois livraisons qui sont publiées en août, septembre et , dans "L'Artiste", sous le titre "Un mariage d'amour". Pour la publication en volume, Zola décide de changer le titre en "Thérèse Raquin", le nom de l'héroïne du roman, s'inspirant ainsi de "Madame Bovary" de Flaubert et "Germinie Lacerteux" des Goncourt, dont l'influence est forte au-delà des seuls titres de roman. Le volume est édité par Lacroix, mis en vente en , tiré à quinze cents exemplaires et réimprimé dès . La réception du roman est variée. Il marque véritablement le début de la carrière d'écrivain de Zola.


title: Émile Zola

text: Mais la polémique et la passion vont rapidement faire rage. Zola répond aux accusations de « pornographie » dans la du roman, texte précieux puisque l'auteur s'y dévoile et emploie pour la première fois le concept de « roman naturaliste ». Louis Ulbach, sous le pseudonyme de Ferragus, parle de « littérature putride […] d'une flaque de boue et de sang […] qui s'inspire directement du choléra, son maître, et qui fait jaillir le pus de la conscience ». Taine, dont Zola se considère comme le disciple, offre un regard bienveillant à l'auteur de "Thérèse Raquin". Il lui écrit : Zola va rapidement s'y employer en concevant un monument littéraire : "Les Rougon-Macquart". La voie de la littérature s'ouvre enfin à lui. Il s'y engouffre. Il vient d'avoir vingt-sept ans.


title: Émile Zola

text: À partir de 1868, Émile Zola conçoit un projet qui était déjà en germe depuis quelque temps : "L'Histoire naturelle et sociale d'une famille sous le Second Empire". Il envisage une fresque romanesque traversant toute la période, du coup d'État du 2 décembre 1851 à la défaite de Sedan en 1870. L'idée lui vient d'abord de sa passion pour Honoré de Balzac et de cette œuvre immensément variée, à laquelle Taine avait consacré un article très remarqué. Cet article va influencer l'œuvre de Zola de manière déterminante. La Bibliothèque nationale conserve d'ailleurs un texte contemporain de l'initialisation des "Rougon-Macquart", intitulé : « Différences entre Balzac et moi », dans lequel le jeune écrivain exprime sa volonté de bien se distinguer de son prédécesseur :


title: Émile Zola

text: À la différence de "La Comédie humaine", rassemblée en une œuvre compilée sur le tard, les "Rougon-Macquart" sont, dès avant le départ de l'œuvre, un projet conscient, déterminé, réfléchi. Les travaux du docteur Lucas, dont son traité sur l'hérédité, sont une autre source de l'œuvre à venir. Les "Rougon-Macquart" sont ainsi la rencontre de Balzac avec la science de ce milieu du , principalement illustrée par la physiologie. Il se réfère aussi explicitement à Darwin, dont il interprète erronément la théorie dans le sens du darwinisme social. Ainsi, dans "Germinal", le personnage principal s'exclame à la fin du récit :


title: Émile Zola

text: Initialement prévu en dix volumes, le cycle évolue pour compter successivement douze, puis quinze, puis enfin, le succès venant, vingt tomes. Il est pensé dans le détail avec une ossature précise dès l'origine, dotée d'une vision ensembliste et systématique. Ce plan décrit les personnages, les grands thèmes de chaque ouvrage (l'argent, le monde ouvrier, l'armée), le lieu de l'action (Provence ou Paris). Zola ne cache pas non plus le côté rémunérateur de l'opération : assurer la stabilité de sa vie matérielle est l'une de ses obsessions, après ses difficiles années de vaches maigres.


title: Émile Zola

text: Zola a conservé à l'esprit toutes les ficelles de l'édition moderne, apprises chez Hachette, dont la publication en série : il a compris que chacun y gagne, l'éditeur comme le romancier. Mais Zola se sent aussi à un tournant littéraire après la publication de ses quatre premiers romans. Il prend conscience d'être arrivé aux limites d'un modèle. Si le naturalisme veut survivre comme nouveau genre littéraire, il ne doit pas se laisser enfermer dans les limites étroites imposées par ses premiers essais. Il a parfaitement assimilé les leçons que lui ont faites Taine et Sainte-Beuve sur ses premières œuvres, en termes d'équilibre et de vérité. L'initialisation des "Rougon-Macquart" marque donc un changement complet de stratégie dans l'œuvre naissante du romancier.


title: Émile Zola

text: Le cycle repose sur l'histoire d'une famille issue de deux branches : les Rougon, la famille légitime, petits commerçants et petite bourgeoisie de province, et les Macquart, la branche bâtarde, paysans, braconniers et contrebandiers, qui font face à un problème général d'alcoolisme. Cette famille est originaire d'Aix-en-Provence . "Les Rougon-Macquart" mettent en scène une descendance s'étendant sur cinq générations. Certains membres de cette famille vont atteindre des sommets de la société d'Empire, alors que d'autres vont sombrer, victimes d'échecs sociaux et de leur hérédité. Il s'agit donc d'une entreprise de dévoilement du corps social, mais aussi du corps humain dans ses recoins les plus sombres. Zola veut montrer comment se transmet et se transforme, dans une même famille, une tare génétique, ce qui implique l'usage d'une généalogie que le romancier ne cessera de perfectionner au fil de l'élaboration de son œuvre. Ainsi, une relation directe entre chaque personnage existe de roman en roman, trait absent des œuvres précédentes.


title: Émile Zola

text: C'est par Émile Deschanel que Zola apprend l'existence des travaux des aliénistes Bénédict Augustin Morel et Joseph Moreau sur le thème de l'hérédité vue sous un angle morbide. L'écrivain n'a de cesse de compléter ses connaissances sur ce sujet, au point qu'on peut considérer qu'il a fait passer dans les "Rougon-Macquart" . Au contraire de Balzac, Zola se sert de l'hérédité comme d'un outil, fil conducteur de son cycle, qui lui permet une classification scientifique de ses romans.


title: Émile Zola

text: L'écriture de cette série constitue la principale préoccupation de l'écrivain pendant les vingt-cinq années suivantes. Avec une régularité à toute épreuve, Zola écrit trois à cinq pages par jour, ce qui représente chaque année un roman de deux volumes. Il fait paraître six romans entre 1871 et 1876 avec "La Fortune des Rougon", "La Curée", "Le Ventre de Paris", "La Conquête de Plassans", "La Faute de l'abbé Mouret" et "Son Excellence Eugène Rougon". Mais ce n'est pas encore le succès attendu. Il est évidemment reconnu en tant que romancier, mais pas au niveau qu'il souhaite.


title: Émile Zola

text: Ferme dans son projet, l'écrivain s'attèle à l'écriture de son grand roman , "L'Assommoir", qu'il publie en 1877 chez Georges Charpentier. Il y décrit, tel un reportage, les drames de la classe ouvrière, au travers de ses misères et des ravages de l'alcool. C'est un texte dans lequel il met beaucoup de lui-même, s'inspirant de sa vie passée et de ses expériences dans les quartiers populaires. Le roman a un retentissement considérable qui amène enfin la gloire attendue, mais aussi le scandale. La description de la réalité froide de l'alcoolisme, « monstrueusement détaillée » par un auteur instruit par une documentation précise, soulève et indigne une critique presque unanime. À droite, les accusations sont, comme d'habitude, de trivialité et de pornographie, mais à gauche on lui reproche de « salir le peuple ». Les attaques contre Émile Zola sont nombreuses et violentes, si bien que la parution du roman dans "Le Bien public", journal républicain, est interrompue au chapitre VI. Mais le roman a un succès immense qui amène enfin au romancier l'aisance matérielle à laquelle il aspirait. Plusieurs de ses amis s'éloignent de lui à ce moment-là, par peur du scandale, mais aussi, parfois, par jalousie.


title: Émile Zola

text: Zola poursuit imperturbablement la production de son cycle, en publiant "Une page d'amour" en 1878, puis "Nana" en 1879. C'est à nouveau un scandale puisque l'œuvre porte sur les demi-mondaines et leurs frasques. Gustave Flaubert admire ce talent à multiples facettes et félicite Zola une fois de plus. Ses adversaires l'accusent à nouveau d'être un écrivain « pornographique » de par son « goût du sordide et du détail cru ». Mais le public s'arrache les exemplaires de "Nana", qui devient un immense succès de librairie en France et à l'étranger. Toujours constant dans l'effort, Émile Zola publie, de 1882 à 1884, cinq nouveaux romans : "Pot-Bouille", "Au Bonheur des Dames", "La Joie de vivre", "Germinal" et, hors le cycle des "Rougon-Macquart", "Naïs Micoulin".


title: Émile Zola

text: "Germinal", le roman sur les « gueules noires » et la grève, paraît en 1885. C'est très certainement le roman le plus travaillé, le plus préparé et documenté de Zola. Le romancier s'est déplacé dans le bassin houiller de Valenciennes, dans le nord de la France, à Anzin. Zola choisit le Nord plutôt que Saint-Étienne, sur les conseils du député Alfred Giard, qui le guidera dans la région. Sa visite de huit jours, en pleine grève des douze mille mineurs du carreau d'Anzin, transforme totalement sa vision du monde des « ouvriers de l'industrie ». Il n'a pas hésité à descendre au fond de la mine, en , y discutant avec les mineurs, les cadres et ingénieurs. Il assiste à des réunions syndicales, entre dans les maisons, les cafés, tous les lieux de convivialité, observe la détermination, le calme et la discipline des grévistes. Il est aussi témoin du drame social, « la débauche des filles qui ne se marient qu'au deuxième ou troisième enfant », la prostitution, le jeu, l'alcoolisme. Le livre est un immense succès alors que les ennemis de l'écrivain, de moins en moins nombreux, sont bien forcés à une reconnaissance de son immense talent.


title: Émile Zola

text: Il publie en 1890 un nouveau chef-d'œuvre, "La Bête humaine", puis en 1891, "L’Argent", qui a comme toile de fond le monde de la Bourse, de la finance et de la spéculation sous le Second Empire. Suit en 1892 "La Débâcle" (1892), roman historique consacré à la guerre de 1870, en particulier à la Bataille de Sedan et à la Commune de Paris. Il apporte à l'auteur son plus grand succès de librairie.


title: Émile Zola

text: En 1893, Zola achève le cycle des "Rougon-Macquart" sur une note optimiste avec "Le Docteur Pascal", qui s'ouvre sur .


title: Émile Zola

text: L'achèvement des "Rougon-Macquart" approchant, Émile Zola a changé. Le contraste est fort entre une reconnaissance internationale inégalée et une hostilité générale en France, exprimée par des attaques continues et le refus obstiné de le voir entrer à l'Académie française. Il s'interroge sur son activité littéraire :


title: Émile Zola

text: Cette évolution est dans l'air du temps, avec un « néonaturalisme » illustré par les productions d'Anatole France et Maurice Barrès qui connaissent une évolution vers le roman à thèse.


title: Émile Zola

text: Avant même la fin des "Rougon-Macquart", Émile Zola décide de se lancer dans la rédaction d'un roman ayant pour objet la religion en cette fin de . La révélation se fait à l'occasion d'un voyage dans le sud-ouest de la France en septembre 1891, où le romancier assiste, interloqué, au grand pèlerinage de Lourdes et à tout son décorum, avec . Le but du romancier est de dresser une forme de au travers d'un, puis deux, puis finalement trois romans, intitulés chacun du nom d'une ville : Lourdes, Rome et Paris. Son héros, l'abbé Pierre Froment, personnage sceptique et désabusé, en crise face à la religion, sert de fil conducteur au cycle ainsi que de porte-parole au romancier. C'est le nouveau souffle que recherchait Zola, apte à le relancer après l'énorme travail fourni sur les vingt volumes des "Rougon-Macquart".


title: Émile Zola

text: Le dernier trimestre de l'année 1893 et la première moitié de 1894 sont consacrés à l'écriture de "Lourdes". Ce roman s'appuie sur "Mon voyage à Lourdes" (qui ne sera édité qu'en 1958 chez Fasquelle), journal réunissant observations et témoignages recueillis par Zola lors de son second voyage à Lourdes, en . Le roman "Lourdes" paraît le . Tiré à , il est présenté en avant-première dans "Le Figaro". La critique littéraire reçoit correctement l'ouvrage, en regrettant parfois l'absence de renouvellement entre les deux cycles. La presse conservatrice et religieuse incendie le roman, amenant même des réponses sous forme de roman ou d'étude-réaction. L'ouvrage est mis à l"'Index" le , mais c'est, en revanche, un immense succès de librairie. Émile Zola, qui est athée, ne croit ni aux apparitions ni aux miracles : Il est bouleversé, à Lourdes, par la souffrance des malades : Cependant il ne veut pas voir dans leur terrible alignement une dénonciation de l'échec d'une science arrogante : Pour Zola, , l'auteur fait ici allusion à sa propre hypothèse d'une influence de l'abbé Ader, à Bartrès — et les guérisons miraculeuses seraient une illusion.


title: Émile Zola

text: "Rome" et "Paris" suivent à peu de distance, écrits rapidement dans la foulée de la parution de "Lourdes". "Rome" a pour objet la description du haut clergé moderne, avec le Pape à son sommet, et son positionnement dans le modernisme social de cette fin de siècle. La rédaction du roman s'étale entre 1895 et 1896 ; il est publié en volume le , déclenchant les mêmes foudres que "Lourdes". Enfin, "Paris" est le roman de la capitale contemporaine. C'est le contraste entre la richesse et la misère, la bourgeoisie et le monde ouvrier, l'ordre contre l'anarchie. Le volume est mis en vente en pleine affaire Dreyfus, juste après le procès intenté contre Émile Zola à la suite de la publication de « J'accuse… ! ».


title: Émile Zola

text: Les quatre romans de ce nouveau cycle ("Fécondité", "Travail", "Justice" et "Vérité") découlent directement de la série précédente, bâtis autour de chacun des fils de Pierre et Marie Froment. Mais la mort prématurée de l'écrivain prévient la réalisation du dernier ouvrage, qui reste à l'état d'ébauche. Zola a voulu ouvertement utopique ce cycle dans lequel il peut donner libre cours à ses rêves. Mais c'est aussi une conception du monde, sur le plan social, qui a très mal vieilli.


title: Émile Zola

text: Dans "Fécondité", Zola expose ses thèses natalistes. Le roman est basé sur une opposition stricte et rigoureuse, manichéenne, entre le couple Froment et leurs douze enfants, incarnant le bonheur, et les autres personnages qui se limitent volontairement à une progéniture réduite, voire inexistante : à ceux-ci revient la déchéance sociale et les malheurs de la vie. Le roman est publié en feuilleton dans "L'Aurore" de mai à , puis en volume le chez Fasquelle. La valeur morale de l'œuvre est remarquée, plus que ses qualités littéraires, malgré les fortes critiques de la droite nationaliste.


title: Émile Zola

text: "Travail" est un évangile socialiste, dans lequel Zola inaugure un nouveau genre pour lui-même, puisque c'est une œuvre d'anticipation, construite sur la volonté générale de progrès social et sur les évolutions industrielles de la fin du . Alors que les idéaux socialisants appellent à une lutte des classes sanglante, Zola aspire à une entraide. La rédaction du roman débute en et s'achève en ; le volume paraît chez Fasquelle en . L'œuvre est reçue avec bienveillance à gauche, avec des critiques enthousiastes, de Jaurès notamment. Les associations coopératives, disciples de Fourier, voient en Zola un allié de poids et lui organisent un banquet le .


title: Émile Zola

text: "Vérité", le troisième roman du cycle est l'adaptation de l'affaire Dreyfus dans le monde de l'Instruction publique, qui s'oppose à l'école privée catholique. L'œuvre est conçue dans le contexte du projet de séparation des Églises et de l'État. C'est la description d'un cléricalisme qui, envers et contre tout, cherche à conserver coûte que coûte son emprise sur la société civile. Le volume, qui paraît en chez Charpentier, est liseré de noir en signe de deuil. La critique s'attache à élucider les messages relatifs à l'affaire Dreyfus, en faisant remarquer que la transposition de la trahison militaire à l'affaire de mœurs fait perdre beaucoup au récit. Mais la critique salue le traitement de l'éducation laïque. Selon le journaliste et homme politique Joseph Reinach, auteur de l', l'identité des principaux personnages de ce texte à clés, est la suivante : le maître d'école Simon est Dreyfus, Fulgence est le commandant Du Paty, le père Philibin est le commandant Henry, le frère Gorgias est le commandant Esterhazy, Gragnon est le général Mercier. Le procès de Rozan est le procès de Rennes.


title: Émile Zola

text: "Justice", le dernier roman de la série de "Quatre Évangiles" ne fut jamais commencé. On sait que Jean Froment devait en être le héros, militaire antimilitariste, certain de la nécessité du désarmement mondial pour assurer la paix des peuples et leur bonheur. Le but devait être la création d'une république universelle par la victoire contre les nationalismes et le militarisme.


title: Émile Zola

text: Toujours dans la perspective d'une amélioration de sa situation matérielle, Émile Zola a cherché rapidement à adapter ses romans. À la fin du , un succès sur une scène parisienne rendait immédiatement riche et célèbre. Mais Zola est aussi attiré par l'effet « tribune » du théâtre, dont il rêve d'exploiter l'écho potentiel pour son mouvement naturaliste.


title: Émile Zola

text: Zola est attiré par le théâtre dès sa jeunesse en Provence. Il a entrepris dès 1855 des essais avec ses amis Baille et Cézanne, comme dans la comédie "Enfoncé le pion !". "La Laide" est sa première œuvre théâtrale. La pièce met en scène un père aveugle, son handicap lui révélant la véritable beauté, celle du cœur, incarnée par sa fille aînée. Ses deux filles se marient, l'une avec Lucien, l'autre avec un sculpteur sensible à la beauté académique de la cadette. La pièce, jugée naïve, ne sera jamais ni publiée, ni jouée du vivant de Zola. La seconde pièce de Zola, "Madeleine", n'obtient pas plus de succès. Proposée à la direction du théâtre du Gymnase, elle est refusée. L'auteur la transforme alors en roman, "Madeleine Férat".


title: Émile Zola

text: Ces échecs ne sont pas de nature à abattre l'écrivain, qui devra toutefois attendre ses premiers succès de librairie pour connaître un succès au théâtre. "Thérèse Raquin", drame en quatre actes, lui en donne l'occasion en 1873. La pièce est représentée neuf fois au théâtre de la Renaissance. La critique exprime un certain dégoût en même temps qu'une vraie admiration pour le talent de Zola. "Les Héritiers Rabourdin" en 1874 est un échec boudé par la critique et le public. "Le Bouton de rose", comédie en trois actes, n'est représenté que sept fois en . Sa dernière pièce, "Renée", drame en cinq actes, est écrite à la demande de Sarah Bernhardt d'après le roman "La Curée". Présentée en au théâtre du Vaudeville, c'est une nouvelle déception. Émile Zola, dès lors, n'écrira plus pour le théâtre et cesse ainsi sa carrière de dramaturge. Le théâtre est donc un échec cuisant pour l'auteur des "Rougon-Macquart".


title: Émile Zola

text: Émile Zola n'aime pas beaucoup la musique. Clarinettiste dans la fanfare d'Aix-en-Provence dans sa jeunesse, l'écrivain avouera plus tard ainsi que . Il ira même jusqu'à contester les subventions accordées à l'Opéra de Paris. Mais paradoxalement, Émile Zola voue une certaine admiration à Richard Wagner. L'écrivain fut sans doute attiré par l'aspect révolutionnaire du musicien allemand, dont les scandales pouvaient être assimilés à ceux que provoquaient les publications naturalistes.


title: Émile Zola

text: C'est sa rencontre avec Alfred Bruneau en 1888 qui marquera un tournant. Celui-ci lui propose de mettre en musique "Le Rêve", en collaboration avec le librettiste Louis Gallet, œuvre à laquelle Zola participe activement. C'est un succès. Dès lors, les adaptations vont s'enchaîner régulièrement. "L'Attaque du moulin" fut créée en à l'Opéra-Comique. Toujours sur un livret de Louis Gallet et une musique d'Alfred Bruneau, la trame est un peu modifiée pour éviter la représentation de Prussiens sur scène. L'argument est donc reporté en 1793 au lieu de 1870. La pièce est représentée trente-sept fois à Paris, ainsi qu'en province et à l'étranger. Suivent "Lazare" en 1893, "Messidor" en 1897, "Violaine la chevelue", féerie lyrique en cinq actes et neuf tableaux qui ne sera jamais mise en musique, "L'Ouragan" en 1901, "L'Enfant roi" en 1905 et "Sylvanire ou Paris en amour", achevée par Zola juste quelques jours avant sa mort. Sans engendrer des succès de scène phénoménaux, le théâtre lyrique apporte à Zola une renommée supplémentaire et lui permet de mettre en scène et d'animer son naturalisme.


title: Émile Zola

text: Avec Charles Baudelaire et les Goncourt, Zola a été l'un des trois plus importants critiques d'art de la seconde moitié du et un grand défenseur des nouvelles tendances picturales opposées à l'académisme. Émile Zola a été dès l'enfance un passionné de l'image, attiré spontanément par les arts graphiques, puis par la photographie. À partir de 1863, en compagnie de « son presque frère », Paul Cézanne, Émile Zola intègre le Groupe des Batignolles et visite les ateliers d'artistes parisiens. Il fait la connaissance de tout ce qui compte dans le monde artistique. Tous sont déjà impressionnés par le talent immense d'Édouard Manet, avec sa nouvelle manière de voir la peinture, dont les sujets sont contemporains et les paysages chatoyants rendus avec la technique du « plein air ». Gustave Courbet est l'autre source artistique du jeune Zola qui restera toujours, pour l'écrivain, un de ses modèles. Il le qualifiera de « seul peintre de notre époque », ajoutant .


title: Émile Zola

text: La petite population d'artistes se retrouve au quartier général de ce nouveau mouvement, le célèbre café Guerbois, aux Batignolles. Aux beaux jours, le groupe se déplace dans le petit village de Bennecourt près de Mantes-la-Jolie. Zola y révèle sa vision esthétique et complète ainsi ses autres apprentissages. Bien plus tard, dans "L'Œuvre", en 1886, l'écrivain fera revivre de manière romancée toutes les scènes de cette époque.


title: Émile Zola

text: Émile Zola se fait le défenseur virulent de ce nouveau mouvement artistique dès 1863. L'efficacité et la pertinence de ses critiques dans "L'Événement" sont vite reconnues. Il y attaque sévèrement le jury du salon de 1866, s'en prenant « aux fausses gloires », les peintres de salon (Alexandre Cabanel ou William Bouguereau) ou les peintres d'histoire (Jean-Louis-Ernest Meissonier ou Jean-Léon Gérôme). Il crée le scandale en suggérant que la place de l'œuvre de Manet est au Louvre, à l'occasion d'un manifeste en faveur du peintre en 1866. Après 1875, Zola s'écarte de ce mouvement (baptisé Impressionniste à partir du salon de 1874), qui évolue vers un art qui .


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text: Pour Zola, le peintre est avant tout une personnalité. Il affirme : Cette personnalité doit exercer un effet unificateur puissant sur le tableau, dans lequel le peintre transpose toute son énergie. Le centre de l'œuvre devient alors non plus le sujet choisi, mais l'expression de la personnalité de l'artiste.


title: Émile Zola

text: Dans une lettre à son ami Valabrègue écrite le , Zola expose une théorie qui repose sur une métaphore dite des trois écrans. Ceux-ci s'interposant entre l'artiste et l'observateur, la reproduction exacte du réel est impossible pour l'écrivain. Il a une préférence pour l'écran réaliste, mais s'insurge contre la représentation picturale de type photographique : le tempérament de l'artiste doit toujours s'exprimer dans l'œuvre.


title: Émile Zola

text: Loin de tout dogmatisme ou idée préconçue, Zola affirme très tôt une sûreté de jugement remarquable, acceptant de reconnaître la qualité, voire le génie, dans des tableaux réalisés par ceux-là mêmes qu'il critique sévèrement dans leur conception picturale. Ses critiques ont été assez visionnaires puisque ceux qu'il admirait sont toujours connus aujourd'hui, et ceux qu'il honnissait désormais oubliés.


title: Émile Zola

text: L'influence des arts plastiques sur l'œuvre de Zola est patente. L'écrivain semble avoir structuré ses romans tel le peintre sa toile, avec l'emploi constant de dossiers préparatoires. Souvent, dans ceux-ci, Zola ébauche des représentations des lieux qu'il veut décrire, ou certains objets, ou encore des plans. Il déploie aussi un art de la composition éprouvé dans les descriptions. Il paraît avoir traité l'espace romanesque comme le peintre son espace pictural. Zola a donc apporté au groupe des impressionnistes sa force de conviction et son talent de critique pour convaincre. Sa proximité avec ce mouvement artistique l'a lui-même très fortement influencé dans sa démarche littéraire. Ses conceptions novatrices de la « personnalité » de l'artiste et de la transformation de l'objet en un réel artistique peuvent préfigurer le surréalisme, que Zola ne connaîtra jamais.


title: Émile Zola

text: Zola s'est moins intéressé à la sculpture. Dans un article consacré au "Nègre endormi" de Philippe Solari en 1868, il écrit : Il n'a reconnu le talent que d'un seul sculpteur, outre Solari : Auguste Rodin. En 1891, à l'occasion de la réalisation d'une statue de Balzac financée par la Société des gens de lettres, il soutient passionnément la candidature de Rodin.


title: Émile Zola

text: Émile Zola découvre la photographie en 1894 à . Victor Billaud, rédacteur et imprimeur de la "Gazette des bains de mer de Royan-sur-l'Océan" l'initie à cette technique pendant des vacances que l'écrivain passe à Royan, invité par son éditeur Charpentier. Mais ce n'est qu'à l'issue de l'achèvement des "Rougon-Macquart", en 1894, que Zola s'adonne pleinement à cette passion. Possédant jusqu'à une dizaine d'appareils photographiques, il a produit autour de sept mille plaques, dont deux mille ont été conservées.


title: Émile Zola

text: Amateur éclairé et autodidacte, Zola installe trois laboratoires photographiques (à Paris, Médan et Verneuil). Il développe lui-même ses négatifs, procède aux agrandissements et réalise toutes sortes d'essais avec des papiers de couleur ou des formats exotiques. Minutieux, il note dans de petits carnets les temps de pose et autres détailspour chaque cliché.


title: Émile Zola

text: Il est passionné par l'expression de la réalité quotidienne que lui fournissent ces moments figés. L'ensemble de ces photographies, expression d'un regard d'une grande modernité, forme un témoignage précieux sur la seconde moitié du . Ses sujets de prédilection sont les scènes de la vie quotidienne, photographiées à Paris, Médan ou Verneuil. Il effectue un véritable reportage photographique lors de l'Exposition universelle de 1900. Il aime aussi à photographier de nombreux paysages, notamment lors de ses voyages en Italie ou pendant son exil londonien. Dernier thème de prédilection : sa famille et ses enfants qu'il a surabondamment représentés en images. Dans ce cadre, il met lui-même au point un déclencheur à distance afin de se représenter avec ses enfants sur les clichés.


title: Émile Zola

text: La photographie n'a pas été un outil employé par l'écrivain pour la préparation de ses romans. Cette passion reste un outil de représentation du réel, passif, illustré par une dédicace sur un de ses albums consacrés à ses deux enfants : Le rôle de la photographie est en général négatif dans ses romans . La photographie, talent longtemps ignoré de l'écrivain, fait partie intégrante de l'œuvre zolienne, constitutive de sa personnalité.


title: Émile Zola

text: En décembre 2021, le manuscrit de la pièce de théâtre "Germinal" d'Émile Zola se vend à €. L'acquéreur n'est autre que la Bibliothèque nationale de France.


title: Émile Zola

text: En 1937, le romancier français inspire le film américain "La Vie d'Émile Zola" ("The Life of Emile Zola") réalisé par William Dieterle, Oscar du meilleur film 1938.


title: Émile Zola

text: L'œuvre d'Émile Zola a connu une large adaptation cinématographique, avec plus de cent cinquante films et téléfilms réalisés d'après ses œuvres, en diverses langues. Les premières adaptations furent celles de "L'Assommoir", par Ferdinand Zecca, sous les titres "Le Rêve d'un buveur" (1898) et "Les Victimes de l'alcoolisme" (1902).


title: Émile Zola

text: Outre "L'Assommoir", plus de la moitié des titres de la série des "Rougon-Macquart" ont été adaptés à l'écran. Certains, comme "Nana" ou "Germinal", ont fait l'objet de plusieurs adaptations, avec une fidélité plus ou moins conforme aux œuvres d'origine.


title: Émile Zola

text: En dehors des "Rougon-Macquart", le seul ouvrage de Zola largement traité à l'écran est "Thérèse Raquin", mais plusieurs de ses nouvelles ont également été adaptées, et quelques autres livres comme "Travail" et "Lourdes".


title: Émile Zola

text: « Zola : ou le plaisir de puer ». Nietzsche. Œuvres philosophiques complètes, "Divagations d'un inactuel", Gallimard, p.108.


title: Émile Zola

text: "Tant qu'il n'aura pas dépeint complètement un pot de chambre plein, il n'aura rien fait" Victor Hugo.


title: Natalie Portman

text: Neta-Lee Hershlag (en hébreu : ), dite Natalie Portman (), née le à Jérusalem, est une actrice, productrice de cinéma et réalisatrice israélo-américaine.


title: Natalie Portman

text: Elle fait ses débuts au cinéma en 1993, à douze ans, en interprétant le rôle de Mathilda dans le film "Léon" de Luc Besson, aux côtés de Jean Reno. Sa notoriété internationale s'accroît en 1999, lors de la sortie de "" dans lequel elle joue Padmé Amidala aux côtés de Liam Neeson et Ewan McGregor. Elle reprend ce rôle dans les et , sortis respectivement en 2002 et 2005.


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman alterne des rôles dans des hollywoodiens avec des rôles dramatiques qui lui valent d'être reconnue pour la justesse de son jeu. Elle tourne avec de célèbres réalisateurs tels que Woody Allen ("Tout le monde dit"), Michael Mann (""), Tim Burton (""), Miloš Forman ("Les Fantômes de Goya"), ou encore Darren Aronofsky ("").


title: Natalie Portman

text: En 2005, elle obtient le de la meilleure actrice dans un second rôle pour sa performance dans ", entre adultes consentants" de Mike Nichols ; ce rôle lui vaut également une nomination aux Oscars. Elle est récompensée par le de la meilleure actrice en 2007 pour son rôle dans "V pour Vendetta". En 2011, sa performance dans "" lui permet de remporter un deuxième en 2011, celui de la meilleure actrice de film dramatique, et l'Oscar de la meilleure actrice.


title: Natalie Portman

text: Neta-Lee Hershlag (en ) naît le à Jérusalem. Elle est l’enfant unique de Shelley Stevens, une femme au foyer américaine et d'Avner Hershlag, un médecin israélien spécialiste de l’infertilité. Son grand-père paternel était à la tête du mouvement de la jeunesse juive en Pologne et sa grand-mère paternelle est née en Roumanie. Ses arrière-grands-parents paternels sont morts à Auschwitz ; son arrière-grand-mère paternelle était espionne pour le Royaume-Uni. Enfin, ses arrière-grands-parents maternels viennent de Russie et d’Autriche.


title: Natalie Portman

text: Sa famille quitte Israël alors qu'elle a trois ans, pour s'installer dans le Maryland, aux États-Unis, car le père de Natalie Portman souhaite y continuer sa formation. Ils déménagent trois ans plus tard à quand son père termine sa résidence et doit commencer ses études postdoctorales. Ils déménagent de nouveau, cette fois, là où son père obtient son poste de médecin : à dans l’État de New York ; Natalie Portman a alors neuf ans. Là, elle va dans une école juive dispensant des cours à la fois religieux et laïcs jusqu’à l’âge de treize ans, puis étudie au . Natalie Portman, qui parle déjà couramment anglais et hébreu, y apprend le français et le japonais.


title: Natalie Portman

text: La famille de Natalie Portman est très intéressée par la culture et l’art. Elle passe ainsi beaucoup de temps au cinéma, au théâtre, à des opéras ainsi que dans des musées. Dès quatre ans et jusqu’à ses douze ans, elle prend en outre des cours de danse moderne plusieurs fois par semaine.


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman est repérée à l'âge de dix ans dans une pizzeria : un agent de la marque Revlon souhaite la recruter pour une campagne de publicité. Cependant, plutôt que mannequin, elle explique qu'elle aimerait être actrice et les agents de la marque lui permettent alors de trouver diverses auditions et d'y participer. Elle explique dans une entrevue : .


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman obtient son premier rôle au cinéma en 1994 avec "Léon" de Luc Besson. Elle a treize ans lors de la sortie du film (douze ans lors du tournage). Elle joue Mathilda, une enfant qui se lie d'amitié avec un tueur à gages et cherche à venger la mort de son petit frère. Peu après avoir obtenu le rôle, elle prend le nom de jeune fille de sa grand-mère maternelle, « Portman », comme nom de scène, pour protéger sa vie privée et celle de ses parents (même si dans la version "" du film sortie en DVD, elle est citée en tant que Natalie Hershlag). Ses parents sont très protecteurs lors du tournage et négocient certains aspects du film avec Luc Besson, notamment le nombre de cigarettes qu’elle tient au cours du film ou encore la sexualité sous-entendue de certaines scènes. Le film est un succès populaire en France et aux États-Unis qui lance sa carrière.


title: Natalie Portman

text: La même année, on peut la voir dans le court métrage ', diffusé sur la chaîne de télévision ' uniquement.


title: Natalie Portman

text: En 1996 sortent ' — Natalie Portman y joue la belle-fille de Vincent Hanna (Al Pacino) — et '. Dans ce dernier film, elle tient le rôle de Marty, une jeune fille particulièrement mûre, dont Willy Conway (Timothy Hutton) a l’impression de tomber amoureux.


title: Natalie Portman

text: Elle tourne en 1997 avec Woody Allen dans "Tout le monde dit" et Tim Burton dans "" où elle incarne la fille du président (Jack Nicholson). Toujours en 1997, elle se retire au profit de Scarlett Johansson de la distribution du film "L'homme qui murmurait à l'oreille des chevaux" de Robert Redford, pour jouer Anne Frank dans l'adaptation théâtrale du "Journal d'Anne Frank". Elle découvre le livre pendant le tournage de "Léon", lors d'un voyage à Amsterdam. Elle explique que jouer cette pièce tous les jours sur une longue période est quelque chose de fort, ses arrière-grands-parents étant morts à Auschwitz et étant elle-même juive. Elle est également le premier choix pour tenir le rôle de Juliette dans la pièce de William Shakespeare "Roméo et Juliette", mais les producteurs trouvent que son âge ne convient pas.


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman termine ses études à la en 1999. Le travail de recherche qu'elle y réalise en 1998 lui permet d'être finaliste avec son équipe à l'.


title: Natalie Portman

text: Après le secondaire, Natalie Portman poursuit des études supérieures en psychologie et entre à l’Université Harvard en . Elle est résidente à la Maison Lowell, une des douze résidences pour les élèves de première, deuxième ou troisième années. C’est la première fois qu’elle se retrouve si loin de ses parents ; c’est une expérience libératrice pour elle mais elle se sent en même temps comme une enfant gâtée car elle ne sait pas se débrouiller seule, contrairement à ses camarades de chambre.


title: Natalie Portman

text: À la fin des , elle obtient le rôle de Padmé Amidala dans la pré-trilogie "". Elle n’avait jamais vu aucun des trois premiers films, mais elle s’est dite impressionnée par le niveau d’imagination et de fantastique présents dans la saga. Elle a seize ans lors du tournage du premier épisode "". Et comme le film se tourne à Londres et en Tunisie, elle obtient du réalisateur George Lucas d’avoir ses amies avec elle pour ne pas se sentir seule. Le film est un succès commercial et permet à l’actrice d’accéder à la notoriété internationale. Selon le webzine Dvdrama, elle et est au film ; elle dit cependant dans une entrevue avoir reçu un bon nombre de critiques négatives pour son rôle dans la saga.


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman se voit proposer un des rôles principaux dans la comédie dramatique "Ma mère, moi et ma mère", mais elle commence par le refuser en apprenant qu’il implique une scène sexuelle. Cependant, sa partenaire Susan Sarandon insiste auprès du réalisateur Wayne Wang pour obtenir une réécriture du script. On lui montre donc une nouvelle ébauche et elle rejoint le projet. Le film sort fin 1999 ; à la suite de ce film, elle est sélectionnée pour le "" de la meilleure actrice dans un rôle secondaire pour ce rôle. La critique Mary Elizabeth Williams du webzine "Salon.com", qualifie Natalie Portman de « stupéfiante » et précise que « contrairement à d’autres actrices de son âge, elle n’est ni trop pleurnicharde, ni trop insensible ».


title: Natalie Portman

text: Elle continue ses études à l’Université Harvard et doit par conséquent tourner "" pendant les vacances d’été, de juin à . Le tournage se déroule à Sydney et la production supplémentaire à Londres. En , elle tient le rôle de Nina dans la production du de New York de la pièce d'Anton Tchekhov, "La Mouette", réalisée par Mike Nichols, au côté de Meryl Streep, Kevin Kline et Philip Seymour Hoffman. La pièce se joue au dans .


title: Natalie Portman

text: En 2002, pendant ses études, elle rédige une lettre au journal universitaire ", en réponse à un essai anti-israélien. Elle est également l’assistante de Stephen Kosslyn dans son laboratoire de recherche en neuropsychologie. Elle participe dans ce cadre à une étude sur le développement de la capacité des nourrissons à comprendre qu’un objet ne disparaît pas du monde s’il se retrouve hors de vue.


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman a également un rôle secondaire dans le mélodrame "Retour à" avec Jude Law et Nicole Kidman sorti en 2004. Elle obtient en un baccalauréat universitaire validant ses quatre années d’études à Harvard. Elle retourne ensuite un semestre en Israël à l’Université hébraïque de Jérusalem où elle étudie l’arabe, l’hébreu, l’histoire d’Israël, l’histoire de l’islam et l’anthropologie de la violence.


title: Natalie Portman

text: Natalie obtient ses premières récompenses majeures en 2005 grâce à son rôle d’Alice dans ", entre adultes consentants" : elle gagne le de la meilleure actrice dans un second rôle et est nommée pour l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle tourne ensuite, juste après ses examens finaux à Harvard, la comédie dramatique " réalisée par Zach Braff. Le film est sur les écrans en 2004 aux États-Unis et en 2005 en France.


title: Natalie Portman

text: Après ces deux films indépendants, elle retourne au film à gros budget avec le dernier épisode de la prélogie ", "", sorti le . Le film réalise alors la meilleure recette de l’année avec près de de dollars.


title: Natalie Portman

text: Toujours en 2005, elle tourne le drame indépendant "" d’Amos Gitaï racontant la rencontre entre une jeune américaine sortant d’une rupture, une israélienne (jouée par Hana Laszlo) et une palestinienne (jouée par Hiam Abbass). Elle enchaîne ensuite avec le drame historique "Les Fantômes de Goya", de Miloš Forman, dont elle partage l'affiche avec Javier Bardem. Ce dernier la choisit car il trouve qu’elle ressemble à une toile de Goya.


title: Natalie Portman

text: Mais c'est l'année suivante qu'elle est propulsée pour la première fois tête d'affiche d'un projet hollywoodien : le de science-fiction "V pour Vendetta".


title: Natalie Portman

text: Dans ce film réalisé par James McTeigue et scénarisé par les frères Andy et Larry Wachowski, d’après le roman graphique d’Alan Moore, Natalie Portman tient le rôle d’Evey Hammond, une jeune femme sauvée de la police secrète par le personnage principal, V, et qu’elle va aider à réaliser ses plans. Elle s’entraîne avec un coach vocal, apprenant à parler avec l’accent anglais et se rase la tête pour le rôle. Elle gagne pour sa prestation le "" de la meilleure actrice. Natalie Portman commente ainsi le caractère politique de son personnage, qui rejoint un groupuscule antigouvernemental : il est « souvent mauvais et fait des choses que vous n’aimez pas » ; « venir d’Israël était une des raisons qui faisait que je voulais faire ça parce que le terrorisme et la violence sont vraiment des sujets de conversation quotidiens depuis que je suis petite ». Elle dit que le film « ne fait pas clairement de bonnes ou mauvaises déclarations. Il respecte suffisamment les spectateurs pour les laisser avoir leur propre opinion ». En mars de cette année, elle est invitée en tant que conférencière à l’Université Columbia pour un cours sur le terrorisme et l’antiterrorisme durant lequel elle parle notamment de son film, "V pour Vendetta".


title: Natalie Portman

text: Le , Natalie Portman apparaît dans l’émission ', présentant l’émission avec le groupe et Dennis Haysbert. Dans un sketch de ', elle est décrite comme une gangsta rappeuse colérique dans le cadre d’une fausse interview avec Chris Parnell, disant qu’elle avait triché à Harvard et qu’elle se droguait au cannabis et à la cocaïne. Toujours en 2006, elle est dans le de Wong Kar-wai, "". La qualité de son jeu d’actrice dans le rôle de Leslie a été salué car « pour une fois, elle ne joue pas une enfant abandonnée ou une jeune princesse, mais une femme riche et mûre ».


title: Natalie Portman

text: L'année 2007 est marquée par la sortie de la comédie fantastique familiale "Le Merveilleux Magasin de Mr. Magorium" avec Dustin Hoffman. Parallèlement, l'actrice fait une apparition dans la des Simpsons en tant que voix de la première petite amie de Bart Simpson, Darcy. Elle apparaît également dans le clip vidéo de Paul McCartney, "" de son album de 2007, "", réalisé par Michel Gondry.


title: Natalie Portman

text: Début 2008, elle partage l'affiche du drame historique "Deux Sœurs pour un roi" avec Scarlett Johansson. Elle y joue Anne Boleyn. Natalie Portman est le plus jeune membre du jury du de Cannes en , dont Sean Penn est le président. Elle fait ses débuts en tant que réalisatrice avec un premier court-métrage, "Eve", présenté à la , où il est plutôt bien accueilli.


title: Natalie Portman

text: Après "Paris, je t’aime", un film composé de onze courts-métrages se déroulant dans la capitale française et qui est sorti en 2006, elle participe à " pour lequel elle réalise un court-métrage et tourne dans un autre.


title: Natalie Portman

text: En 2009, l'actrice tourne avec Michelle Williams dans " une fausse publicité réalisée par Roman Polanski. Le aux États-Unis et le en France sort le drame "", de Jim Sheridan, dont elle partage l'affiche avec Tobey Maguire et Jake Gyllenhaal. L'actrice y interprète Grace Cahill, la femme d’un soldat envoyé en Afghanistan dont elle apprend la mort au combat. Natalie Portman reçoit globalement de bonnes critiques pour sa prestation dans le film ; le critique américain James Berardinelli dit ainsi : Selon le magazine :


title: Natalie Portman

text: Elle est la tête d'affiche du drame indépendant "Un hiver à", qui est présenté au Festival international du film de Toronto de 2009. Elle joue dans un autre film : "Hesher" de Spencer Susser, dont le tournage s’effectue de mai à à Los Angeles et dont elle est aussi productrice par sa compagnie de production .


title: Natalie Portman

text: L'actrice incarne l'héroïne dans le psychologique "", réalisé par Darren Aronofsky. Ses partenaires sont Mila Kunis, Vincent Cassel et Winona Ryder. Le récit, qui se déroule dans l’univers du ballet, sort en France le . Le film a fait l’ouverture de la Mostra de Venise le et sort aux États-Unis le de la même année. Elle obtient pour son rôle de Nina des avis élogieux de la part de la quasi-totalité des critiques et gagne plus de vingt récompenses, dont l’Oscar de la meilleure actrice, le de la meilleure actrice, le de la meilleure actrice et le de la meilleure actrice. Selon Romain Le Vern de Dvdrama, Natalie Portman est « un miracle […], possédée et maîtresse d’un corps en pleine mutation » ; pour James Berardinelli, le rôle de Nina demande « une grande étendue et une profondeur émotionnelle et Natalie Portman ne fait aucune erreur ».


title: Natalie Portman

text: Alors que ce film la consacre comme une actrice de premier plan, sortent successivement plusieurs projets reçus tièdement par la critique : tout d'abord la comédie romantique "", réalisée par Ivan Reitman. Puis le c'est la comédie médiévale "Votre Majesté" dans lequel elle tient le rôle d’une princesse guerrière qui sort aux États-Unis ; il s’agit de son premier rôle dans une véritable comédie. Les critiques professionnelles anglo-saxonnes sont plutôt négatives avec une moyenne de sur le site Metacritic et les spectateurs lui donnent une moyenne de sur le site .


title: Natalie Portman

text: La même année sort enfin le "Thor", une adaptation du personnage de Thor appartenant à l’univers de , réalisée par Kenneth Branagh et avec Chris Hemsworth, Samuel L. Jackson, Anthony Hopkins. L'actrice a accepté d'incarner la scientifique Jane Foster, intérêt amoureux du héros, en . Ce long-métrage est aussi le premier film de Natalie Portman à être présenté en 3D ; celle-ci ayant été réalisée lors de la post-production du film.


title: Natalie Portman

text: Deux ans plus tard, sort la suite "", cette fois réalisée par Alan Taylor. Portman a milité en coulisses pour le recrutement de Patty Jenkins, et souhaite donc quitter le projet à la suite du départ de la cinéaste pour désaccords créatifs. Mais elle est contractuellement liée au film.


title: Natalie Portman

text: En 2014, elle dévoile son premier long-métrage en tant que scénariste et réalisatrice, "", une adaptation du livre à succès d’Amos Oz. Tourné en Israël, le film, dont elle tient également le rôle principal, est sélectionné pour être présenté lors d'une « séance spéciale » lors du Festival de Cannes 2015.


title: Natalie Portman

text: L'année 2016 est marquée par son retour comme actrice en tête d'affiche avec deux projets : elle mène d'abord le western "", réalisé par Gavin O'Connor, qui a connu une production difficile, et a été tourné en 2013, reçoit des mauvaises critiques.


title: Natalie Portman

text: En 2017, elle porte aussi le film fantastique "Planetarium", coécrit et réalisé par Rebecca Zlotowski. Ses partenaires de jeu sont Lily-Rose Depp et Emmanuel Salinger. Le film est cependant exploité discrètement, les critiques étant catastrophiques.


title: Natalie Portman

text: Durant l'année 2018, elle revient aux seconds rôles pour tourner dans "Ma vie avec John F. Donovan", le premier film américain réalisé par l'acclamé cinéaste canadien Xavier Dolan. Par ailleurs, elle porte le thriller de science-fiction horrifique "Annihilation", écrit et réalisé par Alex Garland ; les critiques sont plutôt bonnes. La fin de l'année se conclut sur la sortie de la comédie musicale "", écrite et réalisée par Brady Corbet. La réception critique est satisfaisante, mais le long-métrage fait un flop commercial.


title: Natalie Portman

text: Absente du film "" de Taika Waititi sorti en 2017, elle apparait néanmoins brièvement en 2019 dans le film "". Si elle n'a pas participé au tournage, ses scènes étant des scènes inutilisées, les frères Russo lui ont tout de même demandé de prêter sa voix au personnage. En juillet 2019 durant l'annuel San Diego Comic-Con, elle confirme définitivement son retour dans la franchise via le film "" avec le réalisateur néo-zélandais qui reprend son poste derrière la caméra. Il est annoncé que son personnage deviendrait la nouvelle Thor, idée introduite dans les comics en 2014. Afin d'être l'égal de son personnage dans les comics, elle suit notamment un entrainement de dix mois. Le film étant annoncé pour , elle reprend entre-temps le personnage sous une autre forme. Ainsi, en 2021, elle prête sa voix pour les besoins de la série d'animation "What If...?" qui dépeint des versions divergentes des personnages du MCU.


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman n’a jamais pris de cours de comédie et se décrit comme une actrice à l’opposée de la Méthode ; elle explique avoir besoin de sortir de son personnage dès la fin du tournage d’une scène et fait la séparation entre la psychologie de son personnage et sa vie personnelle, au contraire d’acteurs formés à l’, tels que James Dean, qui restent imprégnés de leur personnage une fois le tournage terminé. Lors d’une entrevue avec James Lipton pour l’émission "L’", elle s’exprime sur sa manière de préparer un rôle :


title: Natalie Portman

text: Pour le tournage de la prélogie ", elle a dû travailler en grande partie devant des écrans bleus, ce qui a représenté un très grand défi pour elle :


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman est végétarienne depuis l’âge de huit ans et est passée au végétalisme intégral après avoir lu le livre de Jonathan Safran Foer, "Faut-il manger les animaux ?". Elle est redevenue végétarienne durant sa grossessepuis revient au végétalisme et élève ses enfants dans ce sens. Elle défend de plus activement les droits des animaux. Elle apparaît aux côtés de l’actrice Elissa Sursara lors d’une conférence de la PETA ("") dans le courant de l’année 2009 pour soutenir la campagne anti-cuir du groupe.


title: Natalie Portman

text: En 2004 et 2005, elle voyage en Ouganda, au Guatemala et en Équateur en tant qu’ambassadrice de l’espoir pour la ' (FINCA), une organisation qui promeut le microcrédit afin de développer les entreprises possédées par des femmes dans les pays en développement. On peut voir Natalie Portman parler de microfinancement dans une interview pendant la série de concerts diffusée dans le programme de la PBS ' avec le présentateur Fareed Zakaria. Celui-ci dit qu’il est « généralement prudent avec ces célébrités défendant des causes à la mode », mais que Natalie Portman « connaissait vraiment son affaire ».


title: Natalie Portman

text: En 2007, elle voyage au Rwanda pour tourner un documentaire : '. Toujours en 2007, elle lance sa propre ligne de chaussures véganes. Dans la rubrique « » de l’émission ' avec George Stephanopoulos en , elle parle de son travail avec la FINCA et de la façon dont cela peut être bénéfique pour les femmes et leurs enfants dans les pays du tiers-monde. Pendant l’automne 2007, elle visite plusieurs campus universitaires, dont Harvard, l’UCLA, Berkeley, Stanford, Princeton, New York et Columbia pour expliquer aux étudiants l’importance du micro-financement et pour les encourager à rejoindre sa campagne pour aider les familles et les communautés à sortir de la pauvreté.


title: Natalie Portman

text: Elle soutient le candidat démocrate Barack Obama lors de la campagne présidentielle américaine de 2008, après avoir soutenu Hillary Clinton lors des primaires. Lors de la campagne pour l'élection présidentielle américaine de 2016, elle soutient Hillary Clinton.


title: Natalie Portman

text: Depuis 2011, Natalie Portman devient l'égérie de la maison de couture Dior, et apparaît en particulier dans les publicités pour le parfum Miss Dior. Le spot publicitaire de 2011 est tourné par Sofia Coppola à Paris, tandis que celui de 2017 est réalisé par Emanuel Cossu et présente les thèmes de l'amour et de la passion.


title: Natalie Portman

text: Le samedi , Natalie Portman participe à la et fait un discours où elle dénonce le sexisme qu'elle a subi durant les premières années de sa carrière. Elle raconte qu'à la sortie de son premier film, "Léon", alors âgée de treize ans, elle reçoit une première lettre de fan qui s'avère être un scénario de viol. Elle mentionne également les commentaires déplacés que font les médias à son égard, la sexualisant malgré son jeune âge. Elle explique avoir adapté son comportement en conséquence et s'être construit une réputation de femme « prude » afin que « son corps soit en sécurité, et que sa voix soit écoutée ». Elle dénonce l'objectivation du corps des femmes en employant les mots « terrorisme sexuel ».


title: Natalie Portman

text: Le , lors de la des Oscars, Natalie Portman décide de porter une cape Dior sur laquelle est brodée le nom de plusieurs réalisatrices. À travers ce geste, Natalie Portman a souhaité honorer le travail des réalisatrices qui ont été oubliées de la sélection des nommés.


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman entretient une relation sentimentale de 2003 à 2004 avec l'acteur mexicain Gael García Bernal, en 2006 avec l'acteur américain Jake Gyllenhaal et en 2007 avec le mannequin américain Nathan Bogle, puis avec le chanteur américain Devendra Banhart.


title: Natalie Portman

text: Natalie Portman et le danseur français Benjamin Millepied se rencontrent en lors du tournage du film "Black Swan", pour lequel il est chorégraphe. Ils sont les parents d'un garçon prénommé Aleph (d'après la première lettre de l'alphabet hébreu), né selon les sources le 14 ou le . Ils se marient le sur la côte de Big Sur en Californie. En , le couple s'installe à Paris, où Millepied est nommé directeur de la danse en tête du ballet de l'Opéra. Le , Natalie Portman donne naissance à leur deuxième enfant, une fille prénommée Amalia.


title: Natalie Portman

text: Au cours de sa carrière, Natalie Portman a reçu plusieurs récompenses et a été nommée pour de nombreuses autres. Ces récompenses incluent un de la meilleure actrice dans un second rôle pour le rôle d’Alice dans ' ainsi qu’un de la meilleure actrice pour le rôle d’Evey Hammond dans "V pour Vendetta". Son rôle dans ", entre adultes consentants" lui a également valu une nomination pour l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, mais elle n’a pas obtenu la récompense, qui est revenue à Cate Blanchett pour son rôle dans '. Les lui ont décerné en 2009 une récompense pour l’ensemble de sa carrière. En 2010, son rôle de Nina dans "" est loué quasiment unanimement par les critiques et elle obtient au total vingt-deux récompenses dont quatre récompenses majeures que sont le de la meilleure actrice dans un film dramatique, le de la meilleure actrice, le de la meilleure actrice et l’Oscar de la meilleure actrice.


title: Natalie Portman

text: Pour les versions françaises, Sylvie Jacob est la voix régulière de Natalie Portman depuis 1999 et le début de la prélogie '. La comédienne l'a également doublée dans "V pour Vendetta" en 2006, ' en 2010 et les films "Thor" en 2011 et 2013. Ludivine Sagnier doublait l'actrice âgée de pour son premier rôle dans "Léon" en 1994. Céline Mauge l'a doublée à deux reprises, dans "Deux sœurs pour un roi" en 2008 et "" en 2009. Mélodie Orru lui prête exceptionnellement sa voix dans le film "Jackie" en 2016.


title: Natalie Portman

text: Au Québec, Aline Pinsonneault est la voix la plus régulière de l'actrice (notamment dans ', ', "Thor" et "Deux Sœurs pour un roi"). Camille Cyr-Desmarais l'a également doublée dans quelques films, dont "V pour Vendetta" et "Mars attaque !".


title: Norvège

text: La Norvège (, — ), en forme longue le royaume de Norvège (en bokmål : ' — en nynorsk : '), est un pays d'Europe du Nord. Située dans l'ouest-nord-ouest de la péninsule Scandinave qu'elle partage avec la Suède, elle possède également des frontières avec la Finlande et la Russie au nord-est, et est bordée par l'océan Atlantique à l'ouest-nord-ouest et au sud-est, enfin par l'océan Arctique au nord-est.


title: Norvège

text: Avec d'habitants pour , dont de terre, la Norvège est après l'Islande et la Russie le pays le moins densément peuplé d'Europe. Sa capitale, et plus grande ville, est Oslo. La Norvège possède pour langues officielles deux formes du norvégien, le bokmål et le nynorsk, et pour monnaie la couronne norvégienne (NOK).


title: Norvège

text: Le pays compte deux territoires insulaires arctiques : l'archipel de Svalbard et l'île Jan Mayen ; par ailleurs il possède une dépendance externe dans l'hémisphère sud, l'île Bouvet dans l'Atlantique sud. L'île Pierre- et la terre de la Reine-Maud en Antarctique sont revendiquées par la Norvège mais ces revendications ne sont pas reconnues internationalement.


title: Norvège

text: Après la Seconde Guerre mondiale, la Norvège a connu une expansion économique très rapide, et compte aujourd'hui parmi les pays les plus riches du monde, avec une politique sociale très développée. Le progrès économique s'explique en partie par la découverte et le développement de grandes réserves de pétrole et de gaz naturel sur sa côte. Depuis plusieurs décennies, la Norvège est classée première sur l'indice de développement humain (IDH), inégalité ajustée y compris, et est également considérée comme le pays le plus démocratique au monde avec un indice de démocratie de 9,87 en 2018, selon le groupe de presse britannique The Economist Group. Elle a aussi été déclarée pays le plus pacifique du monde en 2007 par le "Global Peace Index". Elle est membre fondateur de l'OTAN. En matière sportive, la Norvège est la meilleure nation aux Jeux olympiques d'hiver, que ses athlètes dominent depuis la première édition en 1924, comptant au total plus de médailles d'or (148) et de podiums (405) que tous les autres pays participants. En 2022, la Norvège est classée en pour l'indice mondial de l'innovation.


title: Norvège

text: Beaucoup d'étymologistes pensent que le nom du pays vient de l'expression « chemin du Nord » dans plusieurs langues scandinaves. En vieux norrois, l'expression est « "nord veg" » ou « "norð vegri" ». Le nom pour la Norvège en vieux norrois était « "Nóreegr" », en anglo-saxon « "Norþ weg" » et en latin médiéval « "Nhorvegia" ». Le nom actuel de la Norvège est « "Norge" » en norvégien bokmål et « "Noreg" » en norvégien nynorsk. Les formes en nynorsk et en vieux norrois sont similaires à un mot same signifiant « le long de la côte » ou « le long de la mer », écrit « "nuorrek" » en same contemporain. La présence du prosécutif appuie l'idée que le mot same est indigène et non un emprunt des langues scandinaves. Une autre étymologie proposée est « "Nór rige" », signifiant « royaume de Nór », du nom d'un roi mythique.


title: Norvège

text: Dans les autres langues de la Norvège, le nom du pays est écrit « "Norga" » (same du Nord), « "Vuodna" » (same de Lule), « "Nøørje" » (same du Sud), et « "Norja" » (kvène/finnois). Le nom officiel, « royaume de Norvège » en français, s'écrit « "Kongeriket Norge" » en bokmål, « "Kongeriket Noreg" » en nynorsk, « "Norga gonagasriika" » en same du Nord, « "Vuona gånågisrijkka" » en same de Lule, « "Nøørjen gånkarijhke" » en same du Sud, et « "Norjan kuningaskunta" » en kvène/finnois.


title: Norvège

text: La Norvège occupe le côté ouest-nord-ouest de la péninsule Scandinave, en Europe du Nord. Les côtes norvégiennes, d’une longueur de plus de (continent uniquement) ou (littoral des îles de l'archipel inclus), sont ponctuées de fjords et d’une multitude de petites îles (environ ). La Norvège borde majoritairement l'océan Atlantique en se répartissant sur trois étendues d’eau : le Skagerrak au sud, la mer du Nord au sud-sud-ouest et la mer de Norvège à l’ouest-nord-ouest. Elle baigne en outre l'océan Arctique au nord-est par la mer de Barents. Les frontières terrestres du pays mesurent de long, la plupart avec la Suède, mais aussi avec la Finlande et la Russie au nord-est.


title: Norvège

text: La Norvège est le pays d'Europe le plus septentrional, contenant notamment le très officiel cap Nord, en norvégien Nordkapp, cap situé sur l'île Magerøya dans le Nord du pays. Mais, en fait, d'autres points de sa côte sont légèrement plus au nord.


title: Norvège

text: Avec (y inclus Jan Mayen et Svalbard), la Norvège est un peu plus étendue que l'Allemagne, mais le relief du pays, constitué de montagnes et de glaciers, est très accidenté. La caractéristique la plus connue de sa géographie est le fjord : la Norvège en compte plusieurs centaines sur sa côte, creusés par les glaciers au cours de la période glaciaire. Le plus long fjord est le Sognefjord. La Norvège abrite également beaucoup de glaciers et de chutes d'eau. Le sommet le plus élevé est le mont Galdhøpiggen, d’une altitude de ; ce qui en fait par ailleurs le point culminant de toute la Scandinavie.


title: Norvège

text: Le sol est constitué en grande partie de granite et de gneiss, mais il s'y trouve également beaucoup d'ardoise, de grès, et de calcaire. Les élévations basses contiennent des dépôts marins.


title: Norvège

text: Le climat norvégien est de type tempéré, en particulier sur le littoral grâce à la douceur apportée par le Gulf Stream et les pluies amenées par les vents de l'ouest. Cette douceur permet notamment aux navires de l'Hurtigruten de naviguer tous les jours de l'année jusqu'à Kirkenes, au Finnmark, alors que les eaux de la mer Baltique (bien plus au sud pourtant) sont prises par les glaces. Les conditions climatiques à l’intérieur des terres, en revanche, peuvent se révéler plus rudes, et le Nord du pays connaît un climat subarctique. L'archipel de Svalbard, par contre, connaît un climat arctique de toundra.


title: Norvège

text: La Norvège est parfois surnommée « pays du soleil de minuit » en raison de sa situation septentrionale : une partie du pays se trouve en effet au nord du cercle polaire arctique, où le soleil ne se couche pas au moins un jour en été (de mai à fin juillet) et ne se lève pas au moins un jour en hiver (de fin novembre à fin janvier).