title: Harry Potter (série de films)

text: Bien que « boudée » par l'Académie des arts et des sciences du cinéma qui ne lui décerne aucun Oscar, la série de huit films remporte plusieurs récompenses notables, notamment pour ses décors, ses effets spéciaux et ses bandes originales, et connaît un immense succès commercial et culturel dans le monde, à l'instar de la série de romans dont elle a été adaptée et des nombreux produits dérivés. La série rapporte au total plus de de dollars et oscille, entre 2011 et 2017, entre la seconde et la troisième place des franchises les plus rentables de tous les temps. Le dernier épisode, "Harry Potter et les Reliques de la Mort, partie 2", réalise en 2011 le meilleur démarrage de l’histoire du cinéma et rentabilise à lui seul le budget total nécessaire à la production des huit films.


title: Harry Potter (série de films)

text: À partir de 2012, les décors principaux des films sont exposés aux studios de Leavesden à Londres. Une zone thématique, "", construite au sein de plusieurs parcs d'attractions Universal à travers le monde, et comportant notamment une réplique du château de Poudlard et du village sorcier de Pré-au-Lard grandeur nature, rencontre un succès considérable. À partir de 2016, l'univers cinématographique de "Harry Potter" s'étend également à travers la série de films dérivée "Les Animaux fantastiques", qui fait appel à la même équipe technique.


title: Harry Potter (série de films)

text: En , une émission de rétrospective intitulée "" est diffusée à la télévision. Elle célèbre les du premier film et met en scène les retrouvailles des acteurs principaux et des différents réalisateurs de la franchise.


title: Harry Potter (série de films)

text: Les films sont adaptés des romans "Harry Potter" de J. K. Rowling, qui appartiennent au genre « », mais correspondent également par de nombreux aspects au roman d'apprentissage. L'histoire du héros orphelin éponyme est ancrée dans la société britannique des années 1990. Alors qu'il est élevé par son oncle et sa tante moldus, hautains et antipathiques, il découvre à l'âge de qu'il possède des facultés magiques et qu'il est inscrit depuis sa naissance à l'école de sorcellerie de Poudlard, dirigée par Albus Dumbledore. L'intrigue principale de la série mène à la confrontation entre Harry et Lord Voldemort, un mage noir à la recherche de l'immortalité.


title: Harry Potter (série de films)

text: À l'image des livres, chaque épisode cinématographique (à l'exception des deux derniers) retrace les aventures de Harry Potter sur une année scolaire à Poudlard, en compagnie de ses deux amis Ron Weasley et Hermione Granger. Dans le premier film, Harry prend peu à peu conscience qu'il est un sorcier et les quarante premières minutes tournent autour de cette révélation. Le spectateur découvre ensuite l'univers à travers ses yeux.


title: Harry Potter (série de films)

text: Les décors, créatures et objets créés pour les films ont été conçus en étroite collaboration avec l'auteure J. K. Rowling, qui a pu suivre tout le processus d'adaptation de son univers à l’écran. L'action se déroule principalement dans le château médiéval abritant l'école, censé se situer dans les , mais aussi dans les environs de Londres et dans des villages fictifs de la campagne sud-anglaise (, , ). Selon Rowling, l'architecture reproduite par l'équipe de Stuart Craig dans les films, proche des styles Tudor, georgien ou victorien, est une représentation fidèle de ce qu'elle a pu imaginer<ref name="Rowling/Craig">.</ref>.


title: Harry Potter (série de films)

text: Selon l'essayiste Jean-Claude Milner, le monde des Moldus, tel qu'il est dépeint dans les films, représente la société capitaliste et industrielle de la fin du , alors que la communauté magique de Grande-Bretagne, disposant de sa propre organisation gouvernementale (le ministère de la Magie) avec ses propres lois, son système économique et ses médias, fonctionne à contre-courant en étant détachée de toute technologie moderne.


title: Harry Potter (série de films)

text: Élèves et fantômes sont retrouvés pétrifiés dans les couloirs de Poudlard, preuve que la Chambre des secrets a été ouverte et que le monstre qu'elle renfermait depuis cinquante ans a été libéré. Harry doit affronter la rumeur qui le dit héritier de Salazar Serpentard, l’un des quatre fondateurs de Poudlard et créateur de la Chambre, et lui attribue donc la responsabilité de la catastrophe. Il se découvre un talent pour parler le Fourchelang, la langue des serpents, et remonte la piste de la Chambre des secrets grâce à un mystérieux journal intime ayant appartenu à un ancien élève, Tom Elvis Jedusor. Harry, Ron et Hermione finissent par pénétrer dans la chambre des secrets et affrontent le basilic qu'elle renferme.


title: Harry Potter (série de films)

text: Alors que le retour du mage noir est officialisé, Voldemort et ses mangemorts intensifient le climat de terreur qu'ils ont instauré dans le monde sorcier et moldu. Dumbledore, le directeur de l'école, convainc son vieil ami et collègue Horace Slughorn de revenir enseigner l'art des potions à Poudlard, mais Harry découvre par la suite que son retour a des motivations plus profondes. Harry entre en possession d'un manuel scolaire aux annotations étranges, qui appartient à un certain « Prince de sang-mêlé » et qui lui permet d'améliorer ses résultats. Entre-temps, Dumbledore et Harry se réunissent régulièrement pour étudier le passé de Voldemort et mettre au point une méthode qui permettrait de le détruire définitivement. L'élève rival de Harry, Drago Malefoy, veut de son côté mener à bien une mission qui lui a été confiée par le mage noir : tuer Albus Dumbledore.


title: Harry Potter (série de films)

text: Après la mort d'Albus Dumbledore, survenue à la fin de leur sixième année à Poudlard, les trois jeunes sorciers prennent la décision d'arrêter leurs études pour se consacrer à la mission que ce dernier leur a confiée : trouver et détruire les objets-horcruxes, secrets de l'immortalité de Voldemort, et qui sont dispersés dans tout le Royaume-Uni. Ils tentent d'échapper au contrôle que Voldemort et ses partisans exercent sur le monde sorcier en progressant cachés, et affrontent de nombreux obstacles.


title: Harry Potter (série de films)

text: Après s'être échappés du manoir des Malefoy, Harry, Ron et Hermione se rendent à Gringotts pour récupérer l'un des horcruxes dans le coffre de Bellatrix Lestrange, et prennent la fuite sur le dos d'un dragon gardien, qu'ils libèrent de la banque. Ils regagnent ensuite Poudlard afin de rechercher et détruire les derniers horcruxes qui protègent encore le mage noir. En apprenant le retour de Harry à l'école de magie, Voldemort se rend lui-même sur les lieux. L'épisode se termine par la confrontation finale entre Harry et Voldemort.


title: Harry Potter (série de films)

text: Fin 1997, le producteur David Heyman reçoit dans son bureau de Londres une copie du livre "Harry Potter à l'école des sorciers", qui deviendrait le premier tome d'une série de romans jeunesse. Il recherche un livre pour enfants à adapter au cinéma sous forme de ' familial, et pense d'abord à ' (non-traduit en français) de Diana Wynne Jones. "Harry Potter" lui est finalement suggéré par son assistante, qui pense que l'histoire est une idée enthousiasmante à exploiter. Heyman, après avoir lu et adoré le manuscrit, l'envoie à Lionel Wigram, son ami d'enfance qui est cadre de à Los Angeles et qui vient d'y être nommé producteur exécutif. Celui-ci est rapidement intéressé par l'histoire et la compare, comme Heyman, aux grands classiques du cinéma de fantasy, comme "Le Magicien d'Oz" ou "Charlie et la Chocolaterie", qu'ils ont eux-mêmes beaucoup aimés lorsqu'ils étaient enfants. Ils doivent cependant convaincre les studios américains, inquiets de l'aspect de l’école dont il est question dans les romans, mais également du fait que les films de fantasy sont à cette époque . Mais le studio donne finalement son accord pour lancer le processus d'adaptation.


title: Harry Potter (série de films)

text: À cette époque, la principale appréhension de l'auteure J. K. Rowling est que sa série devienne « américanisée » par et qu'elle perde sa .


title: Harry Potter (série de films)

text: L'enthousiasme et les arguments d'Heyman conduisent néanmoins Rowling à vendre les droits d'adaptation des quatre premiers tomes de sa série à la société pour la somme d'un million de livres (soit de dollars à cette époque). Les producteurs acquièrent les droits d'adaptation le jour de la sortie du premier tome aux États-Unis (soit en septembre 1998). David Heyman précisera plus tard qu'ils ont en réalité signé à ce moment-là .


title: Harry Potter (série de films)

text: J. K. Rowling conserve un droit de regard sur les adaptations et insiste surtout pour que les acteurs principaux soient britanniques. Elle confiera plus tard : .


title: Harry Potter (série de films)

text: Malgré leur volonté de réaliser des films britanniques, les producteurs décident de se diriger en priorité vers des scénaristes américains. Selon Heyman, .


title: Harry Potter (série de films)

text: Heyman et Wigram commencent à rechercher un scénariste au début de l’année 1998, mais sans succès : le roman "Harry Potter à l'école des sorciers" devient très populaire au Royaume-Uni, mais n'est pas encore publié aux États-Unis, ce qui fait qu'aucun scénariste n'est intéressé par le projet. En outre, une première critique dans le ' en 1999 estime que les livres "Harry Potter" ne rencontreront pas de succès en Amérique, du fait qu'ils contiennent beaucoup trop d'argot britannique. Richard Curtis, notamment, est approché par Heyman, mais décline à son tour la proposition. Ce n'est qu'à partir de septembre 1998, lorsque l'édition américaine est publiée chez , que les producteurs reçoivent de nombreuses propositions, pour l'écriture comme pour la réalisation. Ils hésitent alors entre deux personnes : Steve Kloves (connu notamment pour son travail sur "Susie et les Baker Boys" et '), et Michael Goldenberg, dont David Heyman a admiré le travail sur le film "Contact". C'est Steve Kloves qui est finalement retenu. Selon David Heyman, il est le scénariste idéal pour . Lors de leur première rencontre en 1999, Kloves surprend et rassure J. K. Rowling en lui avouant que son personnage préféré est Hermione Granger . Le scénariste précise également qu'il souhaite éviter le dans sa transcription.


title: Harry Potter (série de films)

text: Steve Kloves écrit les scénarios de tous les films de la franchise, à l'exception du cinquième . L'écriture de ce cinquième épisode, qui comporte une trame , est alors confiée à Michael Goldenberg, qui est resté proche du projet depuis ses débuts.


title: Harry Potter (série de films)

text: Il faut une décennie pour que paraisse l'intégralité de l'histoire "Harry Potter", tant pour les livres (de 1997 à 2007) que pour les films (de 2001 à 2011), et il est particulièrement difficile pour Steve Kloves d'adapter une histoire dont il ne connaît pas la destinée des personnages. Les séries littéraire et cinématographique évoluent donc en étroite collaboration :


title: Harry Potter (série de films)

text: Sans dévoiler cette intrigue à venir, J. K. Rowling donne à plusieurs reprises des indications aux scénaristes et à l'équipe afin que des éléments n'entrent pas en contradiction avec ceux des derniers livres qui ne sont pas encore parus (le dernier tome est publié en juillet 2007, alors que le sixième film est en pré-production). Pour Steve Kloves, la façon de travailler sur l'adaptation du dernier tome est donc complètement différente, puisqu'il dispose alors de tous les éléments dont il a besoin. David Heyman estime qu'aucune adaptation n'a comporté de changement significatif par rapport aux livres, et que lorsque des changements ou retraits sont intervenus, c'était systématiquement avec l'accord de Rowling.


title: Harry Potter (série de films)

text: David Heyman contacte le réalisateur anglais Mike Newell lors de la pré-production du premier film en 1998 (en même temps que le scénariste Richard Curtis), mais Newell décline alors la proposition, puisqu'il est en tournage sur le film "Les Aiguilleurs" au même moment.


title: Harry Potter (série de films)

text: Le réalisateur Steven Spielberg est le premier réalisateur à se montrer intéressé, mais désire adapter "Harry Potter" avec beaucoup de libertés : influencé par les succès de "" et des studios Pixar, son idée initiale est de réunir plusieurs romans "Harry Potter" pour développer l'univers de sorcellerie en animation (comme il aura le loisir de le faire plus tard avec adapté de l'univers de "Tintin", qui regroupe les histoires de plusieurs tomes). Après de longs débats sur cette question, Alan Horn, alors directeur de la , juge préférable que les films soient tournés avec des acteurs. Spielberg exprime quant à lui son souhait de travailler avec Haley Joel Osment dans le rôle-titre, un jeune acteur dont la prestation l’a impressionné dans "Sixième Sens". Cependant, les exigences de Rowling concernant la nationalité du casting principal, et l'impossibilité d'appliquer ses préférences personnelles en matière de réalisation poussent finalement Spielberg à se détourner du projet.


title: Harry Potter (série de films)

text: David Heyman et J. K. Rowling ont tous les deux une préférence pour le réalisateur Terry Gilliam, pour son humour et sa , ainsi que pour . Mais Alan Horn, notamment, hésite à confier le projet à un cinéaste . Après avoir étudié de nombreuses autres propositions (dont celles de Jonathan Demme, Brad Silberling, Alan Parker et Rob Reiner), le choix de la production se porte alors sur le réalisateur américain Chris Columbus, connu dans les années 1990 pour ses comédies et drames familiaux à succès tels que "Madame Doubtfire" et "Maman, j'ai raté l'avion". Il se montre à la fois le plus enthousiaste et passionné, et le plus convaincant en matière de fidélité au roman. En outre, le cinéaste a l'habitude de travailler avec des enfants, ce qui convient parfaitement aux besoins des premiers films. Il sera d'ailleurs le réalisateur chargé, en quelque sorte, de former les enfants au métier d'acteur de cinéma.


title: Harry Potter (série de films)

text: En 2002, vers le milieu de la production du deuxième film, Chris Columbus décide finalement de passer la main, usé sur le plan physique et souhaitant profiter davantage de ses enfants. La sensibilité visuelle du réalisateur mexicain Alfonso Cuarón, notamment sur les films "La Petite Princesse" (1995) et ' (2001), convainc rapidement David Heyman et J. K. Rowling de l'engager pour la suite. Cuarón n'a cependant pas lu les livres, ni vu les premiers films, au moment d'être contacté, et hésite à prendre la relève de Chris Columbus pour un '. C'est son ami cinéaste Guillermo del Toro qui parvient à le convaincre non seulement de lire les romans, mais aussi de travailler sur le projet.


title: Harry Potter (série de films)

text: Alfonso Cuarón donnera à "Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban" un aspect visuel spécifique en concordance avec le ton plus sombre du roman, et optera pour des tons de gris et de bleu foncé en désaturant les images. Selon David Heyman et Chris Columbus, la direction prise par Cuarón en matière de fil conducteur et d'aspect visuel se sont avérés cruciaux non seulement pour ce troisième film, mais aussi pour les films suivants.


title: Harry Potter (série de films)

text: Lorsque Alfonso Cuarón, fatigué, décide de s'arrêter à la fin du tournage du "Prisonnier d'Azkaban", Mike Newell est à présent disponible et accepte la nouvelle proposition de David Heyman pour réaliser le quatrième film, "Harry Potter et la Coupe de feu", en 2004. Ce film se situe à un tournant de la saga, puisqu'il constitue l'adaptation du tome central de la série romanesque. Newell estime pour sa part que le début de la transition des personnages principaux vers l'âge adulte s'est déjà produite à travers "Le Prisonnier d'Azkaban", et décide donc de se pencher sur la relation entre le méchant et le héros et de montrer davantage les . Il souhaite réaliser un mature et inquiétant, tout en intégrant une certaine légèreté avec les premières amours adolescentes.


title: Harry Potter (série de films)

text: À son tour, Mike Newell préfère s'arrêter à la fin du tournage de "La Coupe de feu", en raison de fatigue. Le réalisateur de télévision David Yates, alors méconnu du grand public, est engagé en 2006 pour le cinquième film : "Harry Potter et l'Ordre du Phénix", et restera à son poste pour tous les films suivants. Selon David Heyman, . Yates se montre surpris lui-même d'avoir été choisi, surtout à la suite des précédents réalisateurs, mais accepte le défi avec beaucoup d'enthousiasme. Sur les plateaux, Yates est considéré beaucoup plus calme, posé et introverti que son prédécesseur, et son arrivée nécessite quelques ajustements de la part des acteurs et de l'équipe technique, qui s'habituent néanmoins très rapidement à sa manière de travailler. Selon Daniel Radcliffe, Yates cherche toujours à obtenir plus de détails et de nuances dans le jeu des acteurs, ce qui les pousse à s’impliquer encore davantage personnellement.


title: Harry Potter (série de films)

text: précise au début de la production qu'ils souhaitent conserver les mêmes jeunes acteurs principaux pour l'ensemble des films. En 1999-2000, les acteurs choisis pour incarner les élèves de Poudlard sont pour la plupart inconnus, même si quelques-uns viennent tout juste de jouer dans quelques productions ("" pour Daniel Radcliffe en 1999 et "Anna et le Roi" pour Tom Felton la même année). Le casting des trois acteurs principaux dure presque un an, et n'est finalisé qu'au dernier moment avant le début du tournage, lorsque le réalisateur et le producteur obtiennent une entre les trois enfants.


title: Harry Potter (série de films)

text: Le producteur David Heyman et Susie Figgis, directrice de casting, reçoivent des milliers de candidatures, dont celles d'Emma Watson, alors âgée de (qui est la première du trio à être choisie), pour incarner Hermione Granger, et Rupert Grint, , pour incarner Ron Weasley. Le choix de Daniel Radcliffe, , se fait quant à lui plus tardivement. Au printemps 2000, Chris Columbus visionne " et le remarque, mais les parents du garçon ne souhaitent pas qu'il participe au film. C'est un peu plus tard, en juin 2000, qu'Heyman et Steve Kloves le rencontrent par hasard lors d'une sortie au théâtre. Heyman n'a dès lors plus que ce garçon en tête pour interpréter le rôle-titre et Chris Columbus et lui finissent par convaincre ses parents de le faire participer au projet.


title: Harry Potter (série de films)

text: Le réalisateur est convaincu par le potentiel et la courte expérience de Tom Felton, après avoir vu ses auditions, mais hésite entre plusieurs rôles possibles (dont celui de Harry Potter). Felton est finalement choisi pour interpréter Drago Malefoy, l'ennemi de Harry. Les jeunes acteurs Matthew Lewis et les jumeaux Phelps, après avoir passé des auditions, sont choisis pour interpréter respectivement Neville Londubat et les jumeaux Weasley, tout comme Bonnie Wright pour incarner Ginny Weasley . À ce moment de la production, le choix de Bonnie Wright est fait en toute conscience de l'importance que pourrait avoir son personnage dans la suite de l'histoire, puisque J. K. Rowling aurait informé très tôt l'équipe, et notamment Chris Columbus, du lien sentimental entre Ginny et Harry Potter. Le secret fut conservé tout au long des tournages, les acteurs eux-mêmes n'ayant pas été mis au courant. Evanna Lynch, quant à elle, est choisie pour interpréter Luna Lovegood à partir du cinquième film, à l'issue d'un casting où plus de se sont présentées pour le rôle.


title: Harry Potter (série de films)

text: Le casting des adultes est en revanche riche en vedettes issues de la scène et du cinéma britanniques ou irlandais. Pour interpréter Hagrid, le choix de J. K. Rowling se porte directement sur l'acteur Robbie Coltrane (qui est doublé, pour les scènes en plan large, par Martin Bayfield, un ancien joueur de rugby mesurant un peu plus de ). L'acteur écossais est l'un des premiers acteurs à être choisis sur la production. Richard Harris, parrain de David Heyman, correspond selon ce dernier au personnage d'Albus Dumbledore par la qu'il dégage et son . Harris n'est cependant pas enthousiaste à l'idée d'interpréter le directeur de Poudlard, et c'est sa petite-fille qui finit par le convaincre d'accepter le rôle. Alan Rickman accepte d'incarner le professeur Severus Rogue, après avoir obtenu une conversation avec J. K. Rowling, qui l’a aidé très tôt à comprendre la complexité de son personnage. Pour le rôle de Minerva McGonagall, professeur de métamorphose et directrice de la maison Gryffondor, Heyman et Chris Columbus n'envisagent personne d'autre que Maggie Smith. Warwick Davis interprète le rôle du gobelin de Gringotts transmettant la clef, ainsi que le professeur d'enchantements Filius Flitwick (dans ses deux apparences différentes), puis le rôle du gobelin Gripsec à partir du septième film (le personnage étant joué par Verne Troyer dans le premier film). Julie Walters, tout juste nommée aux Oscars pour son rôle dans ", est choisie pour interpréter Weasley, la mère de Ron. Richard Griffiths et Fiona Shaw jouent quant à eux l'oncle Vernon et la tante Pétunia.


title: Harry Potter (série de films)

text: D'autres acteurs récurrents viennent s'ajouter au casting pour les films suivants. Ainsi, dès le deuxième film, Mark Williams interprète le rôle de Weasley et Jason Isaacs celui de Lucius Malefoy, père de Drago. Isaacs convainc rapidement Chris Columbus grâce à sa prestation dans "" en 2000. À partir du troisième film, Michael Gambon reprend le rôle de Dumbledore à la suite du décès de Richard Harris en 2002 ; Gary Oldman campe le rôle de Sirius Black ; Timothy Spall celui de Peter Pettigrow ; David Thewlis celui du professeur Remus Lupin et Emma Thompson celui du professeur Sibylle Trelawney. Ralph Fiennes, dans le rôle de Lord Voldemort, et Brendan Gleeson dans celui d'Alastor Maugrey, arrivent à partir du quatrième film, tandis qu'Helena Bonham Carter dans le rôle de Bellatrix Lestrange, et Imelda Staunton pour celui de Dolores Ombrage, rejoignent le casting principal à partir du cinquième épisode.


title: Harry Potter (série de films)

text: Par la suite, la production jouit d'une sorte de tradition de collaboration avec les comédiens de théâtre et de cinéma britanniques les plus populaires. De nombreux autres interprètes notables se montrent intéressés de figurer dans la saga, et sont choisis pour interpréter des rôles plus secondaires et/ou ne figurant que dans un ou deux épisodes : c'est le cas de John Cleese (Nick Quasi-Sans-Tête), John Hurt (Monsieur Ollivander), Ian Hart (Quirinus Quirrell), Kenneth Branagh (Gilderoy Lockart), Robert Hardy (Cornelius Fudge), Julie Christie (madame Rosmerta), Dawn French (la Grosse Dame), Gemma Jones (Madame Pomfresh), Miriam Margolyes (professeur Chourave), Shirley Henderson (Mimi Geignarde), Miranda Richardson (Rita Skeeter), Frances de la Tour (madame Maxime), David Tennant (Barty Croupton Jr), George Harris (Kingsley Shacklebolt), Jim Broadbent (Horace Slughorn), Helen McCrory (Narcissa Malefoy), Bill Nighy (Rufus Scrimgeour), Rhys Ifans (Xenophilius Lovegood), Kelly Macdonald (Helena Serdaigle) et Ciarán Hinds (Abelforth Dumbledore).


title: Harry Potter (série de films)

text: Selon Roy Button, vice-président directeur général de la , l'étape la plus difficile au démarrage de la production est de monter les studios et les plateaux de tournage. Il songe en premier lieu à réserver l'ensemble des locaux de , mais se tourne finalement vers le site de , qui est financièrement plus accessible et très spacieux. L'ancienne usine d'avions a alors déjà servi pour le tournage de plusieurs films des années 1990, tels que ', "" et '.


title: Harry Potter (série de films)

text: Considéré , délabré et déprimant, le site est entièrement aménagé pour les seuls besoins des films "Harry Potter". Une cantine y est construite, de même que des salles de classe pour les plus jeunes acteurs, un enclos extérieur de dressage d'animaux, un terrain de loisirs, des salles de montage et d'effets spéciaux


title: Harry Potter (série de films)

text: Le tournage de la saga commence le et se termine officiellement le . Certains plateaux et décors resteront en place pendant toute la durée de tournage des huit films.


title: Harry Potter (série de films)

text: Six directeurs de la photographie, en charge de l'esthétique de l'éclairage, se succèdent sur la série : John Seale , Roger Pratt, Michael Seresin, Sławomir Idziak, Bruno Delbonnel et Eduardo Serra. Selon Bruno Delbonnel, chaque directeur de photographie, au fil des huit films "Harry Potter", doit relever le défi de tourner et d'éclairer les mêmes décors emblématiques de manière différente et unique. Les couleurs vives s'atténuent nettement au fur et à mesure des films.


title: Harry Potter (série de films)

text: Pour "Harry Potter et le Prince de sang-mêlé", Bruno Delbonnel et le réalisateur David Yates prennent la décision de ne pas opter pour le numérique, estimant qu'aucun appareil de cette gamme n'est à la hauteur de l'argentique en termes de capacité à capturer la finesse de certains détails et tons précis. Delbonnel est nommé à l'Oscar de la meilleure photographie en 2010 pour "Le Prince de sang-mêlé", et est invité à revenir travailler sur les deux parties de "Harry Potter et les Reliques de la Mort". Il refuse cependant, craignant de . Le choix du est appuyé par Eduardo Serra et repris sur "Les Reliques de la Mort", en maintenant une approche avec un objectif grand angle mettant en valeur les décors et les environnements.


title: Harry Potter (série de films)

text: Pour concevoir les décors, le choix de Lionel Wigram se porte rapidement sur Stuart Craig, que le réalisateur Alfonso Cuarón considèrera plus tard comme le dernier grand chef décorateur « à l'ancienne ». Wigram a déjà eu l'occasion de travailler avec lui peu de temps avant, et admire son travail, qu'il qualifie de . Oscarisé pour ses décors sur "Gandhi", "Les Liaisons dangereuses" et "Le Patient anglais", Craig est l'un des premiers collaborateurs sur la production et travaille sur tous les épisodes de la franchise, en créant, puis en faisant évoluer, l'architecture de Poudlard, le lieu principal des aventures.


title: Harry Potter (série de films)

text: Stuart Craig fait venir son amie ensemblière Stephenie McMillan, avec laquelle il a l'habitude de travailler depuis "Chaplin" et "Le Jardin secret" dans les années 1990, et qui s'occupe pour sa part d'habiller et décorer les plateaux avec divers accessoires.


title: Harry Potter (série de films)

text: Lors de la pré-production du premier film, J. K. Rowling dessine rapidement, à l'attention de Stuart Craig, une petite carte représentant le château et ses environs, vus du dessus, avec la localisation des différents éléments extérieurs comme la forêt interdite, la cabane de Hagrid, le terrain de quidditch, la gare de Pré-au-Lard Ce document servira de base jusqu'au dernier jour de tournage.


title: Harry Potter (série de films)

text: À ce stade de la production, L'équipe hésite encore entre tourner les scènes en décors réels, ou construire tous les décors en studios. Le château d'Alnwick et la cathédrale de Gloucester sont choisis comme principaux lieux de tournage « réels » pour les premiers films, tandis que les promenades dans les couloirs, la cour de métamorphose et certaines salles de classe, ont été filmées dans un premier temps dans la cathédrale de Durham et à .


title: Harry Potter (série de films)

text: Le chef décorateur imagine le château de Poudlard (décrit dans les livres comme ayant plus de mille ans) comme un mélange architectural entre le d'Oxford, la cathédrale de Durham et celle de Gloucester ; il s'inspire donc principalement de la structure de ces trois monuments anciens pour créer une maquette à grande échelle du château, qu'il souhaite rendre le plus crédible possible ; selon lui, la magie . Par ailleurs, un architecte indique que la cathédrale de Durham a été utilisée comme modèle pour toute une section du château : les tours jumelles carrées de l’école étant presque une réplique exacte de celles de Durham, mais en étant rehaussées de flèches pointues sur ses sommets.


title: Harry Potter (série de films)

text: Les véritables décors peuvent être « décevants », par la présence de petits détails multiples n'entrant pas dans le contexte ou l'époque de l'histoire. Mais le fait de devoir mélanger des décors réels avec des décors conçus en studios présente des inconvénients pour Craig. Une fois les éléments assemblés, le chef décorateur estime même avoir échoué, dans un premier temps, à donner au château une . Tout au long des huit films de la franchise, il choisit donc de modifier et de styliser l'apparence des éléments qui composent la silhouette de l’école. L'équipe fait également le choix de supprimer progressivement certains décors réels.


title: Harry Potter (série de films)

text: Parmi les construits en studios, la Grande salle, où se réunissent tous les élèves, est l'un des premiers à être réalisé. La pièce, recouverte de pavés en pierre de York, peut alors accueillir plus de au moment du tournage. Le décor du chemin de Traverse est construit également en studio. Le décor du bureau de Dumbledore et celui du Terrier des Weasley sont quant à eux construits pour les besoins du deuxième film, et sont réutilisés pour les suivants. L'équipe tourne les plans extérieurs de Poudlard en Écosse à partir du troisième film et la plupart des décors intérieurs sont créés en studios.


title: Harry Potter (série de films)

text: Un aquarium géant de de côtés sur de profondeur (le plus grand de ce type en Europe) est creusé à pour filmer les scènes sous-marines du Tournoi des Trois Sorciers, dans le quatrième film. L'Atrium du ministère de la Magie, présent dans le cinquième film notamment , est le plus grand décor construit pour la production.


title: Harry Potter (série de films)

text: précise, au début du contrat, vouloir que les jeunes acteurs choisis pour interpréter les rôles principaux soient les mêmes pour tous les films. Néanmoins, les enfants et adolescents ne tournent que quatre heures trente par jour et doivent, en plus du tournage, suivre trois heures de cours scolaires journaliers avec des professeurs, dans des salles de classes prévues pour eux aux studios de Leavesden.


title: Harry Potter (série de films)

text: Pour les premiers films, les lieux de tournage sont dispersés dans tout le Royaume-Uni et les enfants acteurs changent fréquemment d'hôtels, demeurant pendant de longues périodes, parfois plusieurs semaines ou mois consécutifs, loin de leur domicile. Ils sont généralement accompagnés dans tous leurs déplacements et leurs activités par au moins un de leurs parents (c'est le cas de Daniel Radcliffe et de Rupert Grint) ou, lorsque ce n'est pas possible, par une personne chaperon désignée sur le plateau.


title: Harry Potter (série de films)

text: Les enfants doivent également disposer de quinze minutes de pause toutes les heures. De telles contraintes nécessitent généralement des plannings de tournage plus longs. Comme les enfants « grandissaient vite », l'équipe aurait été contrainte, selon Chris Columbus, de « bâcler » certains détails, et notamment les effets spéciaux du premier film, afin de respecter strictement le planning et la date impérative de sortie. Les tournages entre les premiers films s'enchainent très rapidement : celui de "La Chambre des secrets" commence trois jours seulement après la sortie de "L'École des sorciers". Pour Columbus, ce fut une bonne chose, car les enfants n'ont pas eu le temps de se laisser submerger par le succès retentissant du premier film : .


title: Harry Potter (série de films)

text: L'expérience de Chris Columbus lui permet de bien appréhender le travail avec les enfants sur le tournage des deux premiers films, et sa patience et son énergie impressionnent l'équipe. Les acteurs débutants rencontrent régulièrement des difficultés à rester concentrés, retenir leurs emplacements, ne pas rire et éviter de regarder la caméra pendant les prises. Le réalisateur met un point d'honneur à prendre le temps avec chacun d'eux en leur donnant assez d'attention pour qu'ils s'épanouissent, pas seulement pour leur jeu d'acteur, mais pour obtenir, selon lui, une véritable performance, malgré l'aspect répétitif du travail d'acteur.


title: Harry Potter (série de films)

text: L'Américaine Judianna Makovsky est approchée au début de la production afin de concevoir les costumes, et notamment les robes et uniformes de Poudlard.


title: Harry Potter (série de films)

text: Makovsky décide de prendre exemple sur les uniformes traditionnels des grandes écoles britanniques comme , en essayant d'adapter ces modèles au monde sorcier. Elle y ajoute donc des couleurs pour représenter les différentes maisons de l'histoire, et pour les professeurs, conçoit des robes traditionnelles comportant pour chacune . Certains acteurs comme Maggie Smith et Alan Rickman discutent de certains détails vestimentaires avec Makovsky, comme la « touche écossaise » de McGonagall ou « des manches très serrées et beaucoup de boutons » pour Rogue ; détails qui sont pris en compte dans la conception de leurs costumes.


title: Harry Potter (série de films)

text: Pour habiller Harry Potter et les autres enfants et adolescents , Makovsky et Chris Columbus font le choix de vêtements , en souhaitant éviter les , les marques ou les logos identifiables des années 1990 (décennie lors de laquelle se déroule l'histoire), ceci afin de ne pas « vieillir » les films une fois que la mode de ces vêtements serait « passée ». Pour les tenues de quidditch, après avoir été d'abord influencées par le style médiéval, les robes et les pantalons s'inspirent finalement des tenues sportives du , et les pulls, de l'escrime et du tennis, auxquels sont ajoutées des protections proches de celles du polo ou du , ainsi que des robes à capuche aux couleurs des maisons.


title: Harry Potter (série de films)

text: Judianna Makovsky est remplacée par l'Anglaise Lindy Hemming (costumière des films ") pour les besoins du deuxième film, et notamment pour concevoir les costumes colorés de Gilderoy Lockhart et les premiers costumes, très aristocratiques, de Lucius Malefoy. La Française Jany Temime rejoint l'équipe à partir du troisième film, et jusqu'à la fin de la série. Elle imagine notamment les costumes des mangemorts et les robes du bal de Noël. Pour ce dernier, plus de trois cents costumes sont créés et une centaine d'ouvrières supplémentaires est engagée pour tailler et décorer les robes.


title: Harry Potter (série de films)

text: À partir du troisième film, les jeunes acteurs sont habillés dans un style plus urbain et pratique, mais . Temime habille Daniel Radcliffe avec des couleurs douces et discrètes (du gris, du blanc et du noir) pour marquer le fait que son personnage est plus en retrait des autres. Les teintes portées par Rupert Grint sont le orange, le vert, le rouge et le marron, et celles d'Emma Watson sont des couleurs chaudes telles que le rose, le beige et le bleu.


title: Harry Potter (série de films)

text: Le quidditch, le sport des sorciers, adopte pour les films une allure de tournoi médiéval dans les airs. Pour ces scènes, et plus généralement pour les scènes de vols sur balais, le superviseur des effets spéciaux John Richardson utilise un : une version réduite d'un objet (en l'occurrence un balai) qui permet à un opérateur de manipuler un autre balai plus gros avec des gestes simples, qui sont ensuite relayés par un ordinateur et des vérins hydrauliques. Les jeunes acteurs s'assoient sur une selle de vélo fixée sur un balai, et soulevée dans les airs (ce qui rend ces prises très inconfortables pour eux). L'action de vol est d'abord visualisée sur ordinateur par le superviseur des effets visuels grâce aux " (storyboard numérique), pour vérifier que tous les éléments de la scène peuvent être créés séparément, puis combinés dans la séquence finale. Les acteurs installés sur leur balai sont filmés sur fond vert et ces plans sont ensuite intégrés dans des images d'arrière-plan. La technique évolue au fil des films : un treillage métallique est ajouté par l'équipe de Greg Powell (coordinateur des cascades) pour permettre de simuler davantage de mouvements horizontaux, verticaux et latéraux sur les balais. Des doublures numériques remplacent les acteurs pour les séquences jugées trop dangereuses. L'équipe utilise la même technique pour les scènes avec le saule cogneur.


title: Harry Potter (série de films)

text: Parfois, certains réalisateurs comme Alfonso Cuarón préfèrent utiliser des méthodes pratiques et artisanales plutôt que d'avoir recours aux effets spéciaux, estimant que toute chose réalisée par trucage manuel lui confère du charme et la rend plus réaliste. Cuarón essaie même, pendant six mois, plusieurs techniques de marionnettistes, en faisant appel aux services de Basil Twist, pour éviter d'avoir à créer les détraqueurs en images de synthèse ; il se résout finalement à y avoir recourt pour un meilleur rendu.


title: Harry Potter (série de films)

text: Pour la scène de la bataille entre Dumbledore et Voldemort dans "Harry Potter et l'Ordre du Phénix", David Yates souhaite que l'affrontement entre les deux sorciers soit le point culminant des cinq premiers volets et le plus spectaculaire en matière de représentation du Bien contre le Mal. Il a l'idée de mettre en scène divers éléments (le feu, l'eau et le sable) pour donner au combat plus de crédibilité et de réalisme. Grâce à l'équipe des effets spéciaux et à un nouveau logiciel, la scène intégrant divers enchainements logiques et fluides (dont un élémentaire de feu de vingt mètres et des effets explosifs) est considérée par Bob McCabe comme la plus grande scène de bataille de tous les films "Harry Potter".


title: Harry Potter (série de films)

text: Miraphora Mina et Eduardo Lima (MinaLima), duo de graphistes britanno-brésilien engagé sur les huit films, sont en charge de concevoir toutes les couvertures de livres et magazines, affiches, étiquettes, tapisseries, unes de journaux et motifs divers présents dans l'univers cinématographique. L'une des créations les plus notables du duo, la carte du Maraudeur, est créée pour le film "Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban", en reproduisant un plan stylisé de Poudlard, qui est ensuite animé numériquement. Les exemplaires de la "Gazette du sorcier", animés eux aussi, sont notamment utilisés en tant que support pour donner des indications importantes aux spectateurs sans avoir recours aux , mais aussi, lorsque l'intrigue prend un tournant plus politique, pour illustrer la propagande diffusée par le ministère de la Magie corrompu.


title: Harry Potter (série de films)

text: Nick Dudman, superviseur des effets créatures, est chargé avec son équipe de réaliser la plupart des prothèses et maquillages. Dudman s'occupe notamment de rendre crédibles l'apparence de Voldemort, celle du géant Hagrid, de l'araignée Aragog, du basilic, du loup-garou, du dragon magyar, de Fenrir Greyback, des inferi, des gobelins ou encore des sombrals. Dudman s'occupe également de mouler et sculpter les corps des personnages pétrifiés et la silhouette du saule cogneur. Son travail est généralement complété par le département des effets spéciaux.


title: Harry Potter (série de films)

text: Pour l'hippogriffe Buck, notamment, celui-ci est construit à taille réelle par le département des créatures, avec des vérins pneumatiques. Il est ensuite recouvert de vraies plumes cousues sur un filet qui recouvre la structure et la machinerie, et ses mouvements sont conçus par Tim Burke, Roger Guyett et l'équipe des effets visuels. La conception de l'elfe de maison Dobby pour le deuxième film est confiée à l'équipe d'effets spéciaux de Jimmy Mitchell. Pour "Les Reliques de la Mort, partie 1", Christian Manz et les responsables des animations de utilisent des techniques de capture de mouvement associées au jeu d'acteurs de petite taille pour représenter les elfes de maison. Ils « humanisent » ensuite les créatures représentées en adoucissant leurs traits et en les faisant légèrement vieillir par rapport aux films précédents. Les prothèses utilisées pour représenter les gobelins dans le premier film sont en silicone. Ce matériau, peu convaincant en 2001, a beaucoup évolué au cours des années suivantes : il devient très proche de la peau humaine et adopte la température corporelle de la personne qui le porte.


title: Harry Potter (série de films)

text: Quatre compositeurs se sont succédé depuis la première bande originale de la franchise parue en 2001 : John Williams, créateur du thème principal "" repris dans tous les épisodes, travaille sur les trois premiers films ; Patrick Doyle travaille sur le quatrième ; Nicholas Hooper sur les cinquième et sixième, et Alexandre Desplat sur les deux derniers.


title: Harry Potter (série de films)

text: Le chanteur de Pulp, Jarvis Cocker, apparaît au bal de Noël dans le quatrième film avec notamment Jonny Greenwood et Phil Selway de Radiohead pour former le groupe de sorciers populaire des (' en version originale). Il interprète les trois titres ', ' et '. Dans le film "Harry Potter et les Reliques de la Mort, partie 1", un extrait de ', un air irlandais, est entendu lors du mariage de Bill Weasley et Fleur Delacour au "Terrier". Dans le même film, la chanson ' interprétée par Nick Cave est choisie par le réalisateur David Yates pour accompagner la scène de danse entre Harry Potter et Hermione Granger.


title: Harry Potter (série de films)

text: Les principaux thèmes abordés dans les adaptations de "Harry Potter" sont la mort, l'amour, le pouvoir et le libre arbitre ; des notions déjà majoritairement présentes dans les romans de J. K. Rowling.


title: Harry Potter (série de films)

text: La mort plane tout au long de l'intrigue, de même que la quête obsessionnelle de l'immortalité menée par Voldemort. La mort est aussi le contexte déclencheur de l'histoire, avec la mort des parents de Harry Potter et la « mort du corps » de Voldemort (qui ne survit dans un premier temps que grâce aux horcruxes). À partir de l'épisode central, "Harry Potter et la Coupe de feu", que son réalisateur Mike Newell a comparé à "La Mort aux trousses" d'Alfred Hitchcock, des personnages secondaires meurent régulièrement et le héros, isolé, est constamment poursuivi sans en connaître les raisons. Malgré le fait que l'action se déroule majoritairement dans une école, l'intrigue laisse place à un sentiment d'insécurité constante. La mort devient plus perceptible pour le héros, au lieu de n'être représentée que par un simple souvenir et les moments d'angoisse et de vulnérabilité des personnages principaux sont davantage mis en avant. La mort est aussi présente sous une forme personnifiée dans "Harry Potter et les Reliques de la Mort, partie 1" : un extrait des "Contes de Beedle le Barde", lu par le personnage d'Hermione, s'accompagne d'une séquence animée montrant la Faucheuse offrir trois objets exceptionnels formant ensemble les reliques de la Mort.


title: Harry Potter (série de films)

text: L'omniprésence de la mort est souvent contrebalancée par l'humour, la légèreté et le côté glamour de certaines scènes, comme le bal de Noël dans "La Coupe de feu", ou les amours adolescentes parfois compliquées dans "Harry Potter et le Prince de sang-mêlé" (que l'actrice Emma Watson considère comme le film de la saga se rapprochant le plus d'une comédie romantique). L'amour est également un thème important pour J. K. Rowling, bien qu'il soit distillé avec une certaine retenue dans son œuvre, l'auteure appréciant elle-même lorsque toute peut être évitée<ref group="S" name="oprahsbookclub/jk">.</ref>.


title: Harry Potter (série de films)

text: Dès "Harry Potter à l'école des sorciers", Albus Dumbledore indique à Harry Potter qu'il a pu survivre grâce à l'amour de sa mère, qui s'est sacrifiée pour lui en faisant bouclier contre Voldemort. L'amour de Lily Potter est, dans un premier temps, l'arme la plus puissante dont bénéficie Harry lorsqu'il ne peut être touché par Voldemort, ou par toute personne qui héberge l'esprit de celui-ci, jusqu'à ce que cette protection soit rompue à la suite de la régénération du mage noir. "Le Prince de sang-mêlé" montre des scènes dans lesquelles Voldemort (Tom Jedusor), enfant, séjourne dans un sinistre orphelinat de Londres, et qui mettent en lumière son isolement affectif. Selon l'interprète de Voldemort, Ralph Fiennes, l'idée de l’amour répugne à son personnage : . Rowling a par ailleurs insisté sur le fait que Harry avait été par ses parents au début de sa vie, ce qui selon elle lui aura assuré une protection dans le sens où son cerveau s'est développé différemment de celui de Voldemort, qui a été placé dans un orphelinat dès sa naissance. La scène des souvenirs de Severus Rogue dans "Harry Potter et les Reliques de la Mort, partie 2" montre le puissant attachement du personnage pour Lily Potter et comment le sentiment amoureux a pu être un motif de son changement d'allégeance et de sa rédemption.


title: Harry Potter (série de films)

text: Pour le réalisateur Alfonso Cuarón, "Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban" évoque une sorte de rite initiatique en montrant comment les enfants réagissent vis-à-vis des grandes figures archétypales. La figure du père est selon lui l'élément « moteur » de l'histoire du troisième opus. Il décide donc de se focaliser sur ce thème et de raconter l'histoire uniquement du point de vue de Harry : le noyau doit tourner autour de ses émotions, de sa conscience grandissante et de sa quête, ce qui permet de condenser le contenu conséquent du livre et de donner une structure cinématographique à l'histoire.


title: Harry Potter (série de films)

text: L'abus de pouvoir est le thème dominant du film "Harry Potter et l'Ordre du Phénix". Lorsque le scénariste Michael Goldenberg en rédige le script en 2006, il s'appuie sur le paysage politique contemporain des États-Unis et sur son expérience personnelle pour soutenir l'histoire et la rendre plus réaliste. Il cherche par exemple à faire davantage valoir les arguments du ministre de la Magie, qui a selon lui une réaction très humaine en préférant éviter d'affronter une vérité effroyable : celle du retour de Voldemort. Les notions de censure et de propagande sont abordées à partir de cet épisode, par le biais du personnage de Dolores Ombrage, nouveau professeur de défense contre les forces du Mal nommée par le Ministre, puis, dans les deux parties de "Harry Potter et les Reliques de la Mort", par Voldemort lui-même ou son représentant.


title: Harry Potter (série de films)

text: Dans "Harry Potter et le Prince de sang-mêlé", Drago Malefoy, l'élève rival de Harry, doit prouver sa loyauté et celle de sa famille envers Voldemort, en assassinant Dumbledore au risque de subir des représailles de la part du mage noir. Mais lorsqu'il est confronté au directeur, il a l'occasion, selon son interprète Tom Felton, de se poser . Harry, de son côté, se développe personnellement, il en apprend davantage sur le passé de Voldemort et prend conscience de ses liens avec lui. En parallèle, Dumbledore le prépare à devoir se débrouiller seul, en adulte, sans l'appui de la figure paternelle qu'il représente pour lui.


title: Harry Potter (série de films)

text: Tout au long du processus d'adaptation, J. K. Rowling se montre disponible auprès des réalisateurs, de Stuart Craig et des scénaristes Steve Kloves et Michael Goldenberg. Elle est régulièrement consultée par l’équipe pour savoir s'il convient ou non de supprimer ou d'ajouter certains éléments dans les films, qui s'appuient en priorité sur ses livres. Ses réponses sont tout à la fois argumentées et évasives, du fait qu'elle ne souhaite pas divulguer des éléments clés de l'intrigue des romans qui, à ce stade de la production, ne sont pas encore tous publiés.


title: Harry Potter (série de films)

text: Les deux premiers films sont considérés globalement très fidèles aux romans, avec peu de modifications et libertés prises, à l'exception notable de certaines scènes concernant les fantômes de Poudlard, que la production a estimées dispensables : l’anniversaire de la mort de Nick Quasi-sans-tête, qui occupe tout un chapitre du livre "Harry Potter et la Chambre des secrets", n'a pas été traité ni mentionné dans le film correspondant, et les scènes avec l'esprit frappeur Peeves (qui apparait dans la plupart des romans) ont été tournées pour le premier film avec l'acteur Rik Mayall, avant d'être finalement abandonnées.


title: Harry Potter (série de films)

text: "Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban" est considéré à postériori comme l'adaptation ayant pris le plus de libertés vis-à-vis du roman d'origine. Plus tard, le réalisateur Alfonso Cuarón précisera que Rowling lui avait demandé de rester avant tout fidèle à l’esprit du livre, en évitant d'être . Toutes les scènes qui selon Cuarón s’éloignent du thème central du roman, à savoir la quête de Harry, sont ainsi écartées. Certains acteurs comme Gary Oldman reconnaissent que lorsqu'il s'agit de l'adaptation d'un livre, . Le réalisateur fait néanmoins preuve d'originalité et de créativité en ajoutant des scènes et des détails ne figurant pas dans le roman (un dialogue entre Remus Lupin et Harry Potter au sujet de Lily Potter, des têtes réduites, des mégalithes celtiques…). Des détails que l'auteure elle-même valide et apprécie.


title: Harry Potter (série de films)

text: Pour les films "Harry Potter et la Coupe de feu" et "Harry Potter et l'Ordre du Phénix", la trame autour des elfes de maison a été drastiquement réduite, après que Steve Kloves en eut longuement discuté avec Rowling. La Société d'Aide à la Libération des Elfes menée par le personnage d'Hermione n'est pas retenue, et le personnage de Winky n'apparait pas, toujours dans le but de privilégier l'intrigue principale. En revanche, Rowling insiste pour que Kreattur apparaisse bien dans le script de "L'Ordre du Phénix", en révélant que le personnage aura une grande importance dans la suite de l’histoire.


title: Harry Potter (série de films)

text: Toujours dans "L'Ordre du Phénix", une scène, n'apparaissant pas dans le roman, fait apparaître Voldemort en costume sur le quai de la gare de King's Cross, et peut être interprétée de plusieurs manières par le spectateur : il peut s'agir d'une provocation du personnage, comme le suggère David Yates, ou être un effet de l'imagination de Harry, comme le suggère David Heyman. Yates précise que Rowling ne s'est pas opposée à cette idée.


title: Harry Potter (série de films)

text: À l'automne 2007, au cours d'une lecture du script de "Harry Potter et le Prince de sang-mêlé" devant toute la distribution et en présence de J. K. Rowling, cette dernière indique discrètement au producteur David Heyman que le personnage de Dumbledore est gay et que certaines de ses remarques humoristiques et appréciatives au sujet des femmes ne peuvent être ainsi formulées ; une partie de ses dialogues initialement écrite pour le film est donc retirée.


title: Harry Potter (série de films)

text: L'idée de diviser l'adaptation du dernier roman "Harry Potter" en deux parties a été suggérée par le producteur exécutif Lionel Wigram. David Heyman et David Barron ont d'abord refusé, craignant notamment d'accentuer l'image de des studios . Après avoir relu le livre, discuté avec le scénariste Steve Kloves et obtenu l'approbation de Rowling, Heyman accepte finalement de scinder "Harry Potter et les Reliques de la Mort" en deux films : . La première partie est considérée comme un "" plus intimiste et nuancé, tourné majoritairement en caméras portatives, tandis que la seconde partie se veut plus épique et lyrique, au cœur de l'action. David Yates souhaite placer la césure entre les deux parties à un moment d'émotion et de suspens, et choisit de le faire après la mort d'un personnage secondaire et au moment où Voldemort s'empare de la puissante baguette de sureau.


title: Harry Potter (série de films)

text: Sur une idée de Steve Kloves, l'introduction de la première partie s'attarde davantage sur le personnage d'Hermione et permet aux spectateurs de saisir l'ampleur de son sacrifice pour Harry au moment où, chez elle, elle soumet ses parents au sortilège d'amnésie. Cette scène ne figure pas dans les romans, de même que la scène de danse entre Harry et Hermione, que David Yates a souhaité tourner pour montrer la tension affective, voire sexuelle, qui peut exister entre ces deux amis à la suite d'une dispute avec Ron et du départ momentané de ce dernier. Dans la deuxième partie, le réalisateur prend plusieurs libertés notables vis-à-vis du livre. Il s'attarde notamment sur le duel entre Harry et Voldemort, en souhaitant le rendre plus intense et prolongé. Il y voit l'interprétation des thèmes explorés tout au long des romans et une occasion d'illustrer ce qui différencie le plus ces deux personnages (l'un craint la mort, l'autre non). Dans le film, une fois la bataille terminée, Harry fait le choix de briser la baguette de sureau et de s'en débarrasser, au lieu de la remettre intacte dans la tombe de Dumbledore. David Heyman a longuement discuté de ce point avec J. K. Rowling, qui a convenu qu'il s'agissait de du renoncement de Harry au pouvoir suprême et d'une représentation visuelle pertinente de son .


title: Harry Potter (série de films)

text: L'avant-première de "Harry Potter à l'école des sorciers" a lieu le à , et sa sortie mondiale le . Par la suite, la sortie de chaque film est espacée d'un an ou d'un an et demi par rapport à la sortie du film précédent, et la sortie de l'ensemble de la série s'étend sur dix ans.


title: Harry Potter (série de films)

text: Les adaptations de "Harry Potter" ont été considérées globalement très fidèles et respectueuses des livres de J. K. Rowling. Plusieurs critiques notent cependant certaines longueurs et scènes trop étirées dans plusieurs opus, tandis que d'autres estiment que le héros est rendu par l’adaptation, ou encore que la mise en scène vient desservir la profondeur émotionnelle de l'histoire. Les décors et les effets spéciaux ont quant à eux été salués, notamment pour les , , , , et films.


title: Harry Potter (série de films)

text: Le dernier film de la série, "Harry Potter et les Reliques de la Mort, partie 2", obtient généralement les meilleures notes des sites spécialisés : 8,1/10 sur l'IMDb, 96% d'avis positifs sur et un score de 85/100 sur . À l'inverse, "La Chambre des secrets" est le film ayant été le moins bien accueilli par la critique.


title: Harry Potter (série de films)

text: J. K. Rowling, qui a accompagné le processus d'adaptation du premier au dernier film, a déclaré avoir quelquefois regretté d'avoir cédé les droits cinématographiques, tout en ayant particulièrement apprécié les décors de Stuart Craig, ainsi que l'originalité et l'intuition d'Alfonso Cuarón, qui aurait anticipé et introduit dans son adaptation des éléments annonçant les deux derniers tomes. En revanche, elle a notamment regretté que la trame autour de la Société d'Aide à la Libération des Elfes, défendue par le personnage d'Hermione, n'ait pas été incluse dans le quatrième film (tout en ayant compris la nécessité d'effectuer cette coupure pour se concentrer sur l'intrigue principale) ; ce passage, selon elle, aurait permis de montrer les et de faire découvrir une autre facette d'Hermione, qui est .


title: Harry Potter (série de films)

text: Parmi les passages qu'elle n’a pas introduits dans ses romans, Rowling a noté en particulier l'idée amusante des têtes réduites dans "Le Prisonnier d'Azkaban" , ainsi que la scène de danse entre Harry et Hermione dans "Les Reliques de la Mort, partie 1", qu'elle trouve .


title: Harry Potter (série de films)

text: En 2011, après la sortie des "Reliques de la Mort, partie 2", Rowling dit avoir et . La même année, lors d'une conversation filmée avec le scénariste Steve Kloves , J. K. Rowling a précisé que seule l'actrice Evanna Lynch, dont elle n'avait , avait clairement influencé le personnage de Luna dans le dernier tome. Par ailleurs, Rowling estime que Steve Kloves a .


title: Harry Potter (série de films)

text: La série de films connaît un immense succès commercial et culturel dans le monde, à l'instar des livres d'origine et des nombreux produits dérivés. Elle rapporte au total plus de de dollars et oscille, entre 2011 et 2017, avec , entre la seconde et la troisième place des franchises les plus rentables de tous les temps, derrière "", puis l'univers Marvel.


title: Harry Potter (série de films)

text: Le troisième film de la série, "Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban", est celui ayant récolté le moins de recettes avec , tandis que le dernier volet, "Harry Potter et les Reliques de la Mort, partie 2", est celui qui en a récolté le plus, avec des profits de , amortissant à lui seul le budget total nécessaire à la production des huit films, qui s'élève à . Par ailleurs, en atteignant de dollars de recettes pour son premier week-end d’exploitation, "Les Reliques de la Mort, partie 2" réalise en 2011 le meilleur démarrage de l’histoire du cinéma.


title: Harry Potter (série de films)

text: Sur dix ans, la série a notamment obtenu vingt-sept nominations aux : elle a remporté celui des meilleurs décors en 2006 pour "Harry Potter et la Coupe de feu" et celui des meilleurs effets spéciaux en 2012 pour "Harry Potter et les Reliques de la Mort, partie 2". Judianna Makovsky, première costumière de la série, s'est distinguée en remportant notamment le Saturn Award des meilleurs costumes en 2002 pour son travail sur "Harry Potter à l'école des sorciers", de même que les compositeurs John Williams et Alexandre Desplat qui ont remporté chacun plusieurs récompenses notables sur la franchise. "Harry Potter et les Reliques de la Mort, partie 2" est le film ayant été le plus récompensé ; il a notamment remporté le Saturn Award du meilleur film fantastique et les du meilleur réalisateur et du meilleur film. Les jeunes acteurs Rupert Grint, Emma Watson, Daniel Radcliffe et Tom Felton ont reçu chacun plusieurs récompenses.


title: Harry Potter (série de films)

text: Au total, les films "Harry Potter" ont été nommés douze fois aux Oscars (majoritairement pour leurs décors et effets spéciaux), mais n'en ont remporté aucun. Christopher Campbell, journaliste du site "", s'est penché sur ce constat (considéré comme surprenant, autant par l'absence de victoire en dix ans que par l'absence de nominations dans les catégories « principales ») et en a conclu que la série avait été perçue par l'Académie davantage comme une de romans à succès. Elle aurait souffert d'être devenue indissociable de l'œuvre originelle, contrairement à des adaptations comme celle du "Seigneur des Anneaux" (lauréate de dix-sept Oscars pour trois films) qui ont été perçues comme du :


title: Harry Potter (série de films)

text: En plus des diverses éditions DVD et des huit films, édite le un coffret ultime en forme de « boîte à flemme » des frères Weasley comportant 31 DVD et . Les disques comprennent notamment les versions longues des deux premiers films (les seuls qui en ont bénéficié), ainsi que de suppléments inédits, dont le documentaire en huit parties "La conception du monde de Harry Potter". Un second coffret prestige sous la forme d'un livre, avec les mêmes contenus DVD et , est édité le sous le nom "La Collection Poudlard". Une troisième édition prestige, sous la forme d'une valise de Poudlard, est éditée le .


title: Harry Potter (série de films)

text: "" est une exposition permanente offrant un aperçu des décors et coulisses des films "Harry Potter". Elle est située à l'intérieur des Studios de Leavesden et a ouvert ses portes au public en 2012. Le lieu couvre plus de et a coûté d’euros au studio .


title: Harry Potter (série de films)

text: Certains éléments de décors sont déplacés depuis 2009 pour une exposition itinérante dans plusieurs villes d'Europe, et notamment à la Cité du cinéma de Saint-Denis, du au et à Brussels Expo sur le plateau du Heysel, du au .


title: Harry Potter (série de films)

text: ' est le nom de zones thématiques situées dans plusieurs parcs d'attractions Universal. La première zone de ce nom ouvre en 2010 à ' près d'Orlando, en Floride. Une extension de la zone est inaugurée en 2014 à ', le parc voisin. La zone d’' est dupliquée au Japon en 2014, à Hollywood en 2016 et à Pékin en 2021.


title: Harry Potter (série de films)

text: Ces zones consacrées à l'univers de "Harry Potter" proposent notamment une visite du village de Pré-au-Lard et du chemin de Traverse à tailles réelles (tels que matérialisés dans les films), ainsi que des attractions thématiques, comme le parcours scénique ' situé à l'intérieur d'une réplique du château de Poudlard, ou les montagnes russes ' et ' (cette dernière attraction, détruite en 2017, est remplacée en 2019 par ').


title: Harry Potter (série de films)

text: "" rencontre un succès considérable dans les parcs à thème d'. Les classements et publiés chaque année depuis 2006 montrent une progression significative du nombre de visiteurs dans les parcs Universal en Floride, au Japon et en Californie depuis que ceux-ci ont intégré une zone thématique "Harry Potter". Ainsi, la fréquentation dans chacun de ces parcs a augmenté en moyenne de dès l’ouverture de ces zones. Entre 2010 et 2015, les revenus des deux parcs d'Orlando et de celui d'Osaka ont augmenté de , atteignant près de d'euros.


title: Harry Potter (série de films)

text: Sur une idée du producteur Lionel Wigram, J. K. Rowling développe en 2015 (d'après son propre livre-guide "Les Animaux fantastiques") les aventures d'un nouveau héros, Norbert Dragonneau, au sein du même univers étendu que celui de "Harry Potter", mais situé soixante-cinq ans plus tôt dans sa chronologie. Wigram souhaitait en effet, après la fin de "Harry Potter" au cinéma, développer les possibilités qu'offrait le petit livre à travers une série dérivée de films, dont le premier volet est sorti en salles en 2016.


title: Harry Potter (série de films)

text: Les créatures et le héros Norbert Dragonneau (interprété par Eddie Redmayne) sont adaptés du petit répertoire que Harry, Ron et Hermione consultent bien plus tard à Poudlard. La nouvelle histoire, les autres personnages (hormis les jeunes Albus Dumbledore et Gellert Grindelwald qui y sont présents) ainsi que « l'extension » de l'univers magique sont créés et développés pour l'occasion par J. K. Rowling, qui décide pour la première fois de s'occuper elle-même du script et d'écrire pour le cinéma.


title: Harry Potter (série de films)

text: Une grande partie de l'équipe technique des films "Harry Potter" (dont le réalisateur David Yates, le scénariste et producteur Steve Kloves, le producteur David Heyman, le duo de graphistes MinaLima et le chef décorateur Stuart Craig) a été rappelée sur cette production.


title: Harry Potter (série de films)

text: De nombreux produits dérivés sont commercialisés, tels que des éléments d'uniformes scolaires aux couleurs des maisons de Poudlard (écharpes, pulls, cravates, etc.), des ou des portes-clés. "", spécialiste des répliques d'objets de cinéma, propose notamment des baguettes "Harry Potter" en résine, ainsi que d'autres objets se référant à l'univers cinématographique de la série.


title: Harry Potter (série de films)

text: Depuis 2017, s'associe avec de nouveaux partenaires afin de développer la franchise dans de nombreuses catégories de produits (jeux de société, figurines ', objets et baguettes magiques ', Panini, poupées Mattel, Ravensburger, Puzz-3D Wrebbit). Une gamme Lego "Harry Potter", créée en 2001, regroupe des ensembles de mises en scène des différents films de la franchise.


title: Harry Potter (série de films)

text: En 2020, la licence de jeux et jouets "Harry Potter" devient la plus dynamique du marché en France, avec une augmentation de ses ventes de 44%.


title: Harry Potter (série de films)

text: De nombreux jeux de société classiques et populaires ont été réédités par , , , ou Asmodee en ayant pour thème l'univers cinématographique de "Harry Potter". Il existe notamment une version spécifique du Cluedo, de l', du , du Labyrinthe ("Les couloirs de Poudlard"), du Qui est-ce ?, du , du , du (une édition « voyage » en français sortie en 2019, suivie d'une version « plateau »), du ("La Forêt interdite"), du , ainsi que divers jeux de cartes, et plateaux d'échecs.


title: Harry Potter (série de films)

text: En 2013, Gallimard Jeunesse édite un jeu de plateau "Harry Potter : Le Jeu", proposant un parcours de type jeu de l'oie à travers les films de la saga, en répondant à des questions ou en relevant des défis. Divers jeux d'adresse pour enfants sont également édités (quidditch, parcours de lévitation d'objets, etc.).


title: Harry Potter (série de films)

text: En 2016 sort "Harry Potter : Bataille à Poudlard", un jeu collaboratif basé sur le principe du , édité par Asmodee.


title: Harry Potter (série de films)

text: Chaque volet de la série a été adapté en jeu vidéo par sur diverses plateformes, notamment sur PC (), , , , , et . Les trois derniers jeux adaptés sont également disponibles sur . Ce sont des jeux d'action-aventure suivant les événements principaux de l'intrigue et dont la sortie coïncide avec celle des films "Harry Potter". Ils sont agrémentés de nombreuses phases de plates-formes et d'affrontements. Pour le premier épisode, l'échange d'informations n'est pas encore organisé entre et , et l'équipe créative décide de se baser presque exclusivement sur le roman, puisqu'elle ignore encore tout de la mise en scène, du script et des scènes importantes du film à venir. Les épisodes suivants seront quant à eux davantage inspirés des films, aussi bien pour le scénario que pour les décors.


title: Harry Potter (série de films)

text: Début 2023 sortira sur PC, , et le jeu RPG ". Développé par et édité par , le jeu prend place dans le monde des sorciers à la fin des années 1800. En 2022, il est considéré comme le jeu vidéo le plus attendu de l'année.


title: Harry Potter (série de films)

text: En novembre 2021, le site ' annonce le tournage d'une émission de rétrospective intitulée "" ('), qui célèbre les du premier film de la franchise. À cette occasion, Daniel Radcliffe, Rupert Grint et Emma Watson retournent au Warner Bros. Studio Tour de Londres, de même que de nombreux autres acteurs et membres de l'équipe, pour y évoquer notamment le phénomène culturel "Harry Potter" et leurs souvenirs de tournage. L'émission est diffusée à partir du sur HBO Max (États-Unis), Salto et TF1 (France), Tipik et (Belgique), RTS 1 (Suisse) et Crave (Canada).


title: Zendaya

text: Zendaya Coleman, simplement dite Zendaya, née le à Oakland, en Californie, est une actrice, productrice, mannequin, chanteuse et danseuse américaine.


title: Zendaya

text: Elle est révélée, en 2010 à la télévision, par la série de Disney Channel, "Shake It Up", puis en 2017 au cinéma par "".


title: Zendaya

text: Depuis 2019, elle tient le premier rôle de la série "Euphoria", diffusée sur HBO et pour laquelle elle obtient le prix de la meilleure actrice dans une série télévisée dramatique aux Emmy Awards de 2020 et de 2022, devenant ainsi la plus jeune lauréate de l’histoire pour ce prix.


title: Zendaya

text: Zendaya Maree Stoermer Coleman, dont le prénom signifie « rendre grâce » en shona, langue bantoue du Zimbabwe, est la fille de Claire Stoermer (enseignante, directrice et professeur de théâtre) et de Kazembe Ajamu Coleman (ancien professeur de sport devenu son manager et garde du corps) née le à Oakland, en Californie. Son père vient d'une famille afro-américaine de l'Arkansas, sa mère a des origines allemande et écossaise.


title: Zendaya

text: Elle a cinq demi-frères et sœurs, Austin, Julien, Kaylee, Katianna et AnnaBella, nés d'une première union de son père.


title: Zendaya

text: Plus jeune, Zendaya a joué sur scène plusieurs pièces de Shakespeare, sa mère étant directrice de théâtre. Étudiante à la , elle y développe une passion pour le métier d'actrice.


title: Zendaya

text: Zendaya fait sa première apparition le grâce à une publicité de jouet "iCarly", dans laquelle elle tient la vedette avec Stefanie Scott.


title: Zendaya

text: Zendaya a commencé sa carrière en tant que mannequin pour Macy's, Mervyns et Old Navy. Elle fait ses débuts en tant qu'actrice en jouant la jeune "Ti Moune" dans la comédie musicale "" au Berkeley Playhouse, puis dans une autre comédie musicale "Caroline Or Change", au "Theaterworks" de Palo Alto en Californie.


title: Zendaya

text: En 2009, elle met ses talents de danseuse en avant et apparaît dans le clip "I'm Gonna Arrive" de Sears Commercial, avec Selena Gomez et Leo Howard ainsi que le clip des Kidz Bop pour une nouvelle version du titre "Hot n Cold" de Katy Perry.


title: Zendaya

text: En 2010, Zendaya décroche le rôle principal de "Rocky Blue (Raquel)", aux côtés de Bella Thorne (alias CeCe Jones), dans "Shake It Up", une série de Disney Channel. Zendaya Coleman devient alors l'une des Disney Stars les plus riches, avec un salaire de par épisode.


title: Zendaya

text: Parallèlement à ce succès, comme beaucoup d'égéries jeunesses propulsées par Disney, elle se lance dans la musique.


title: Zendaya

text: En octobre 2010, Zendaya déclare à "Variety" : « J'aime chanter et je serais ravie d'enregistrer un album à un moment donné ».


title: Zendaya

text: La même année, Zendaya joue une fille du "Sunshine club" en faisant la promotion du livre américain "From bad to cursed". Pour la publicité, elle a remplacé son expression "Don't forget to smile" par "Stay Sunny", l'expression du livre.


title: Zendaya

text: Elle obtient son premier rôle dans un téléfilm en 2012 pour "Amiennemies", où elle joue aux côtés de Bella Thorne, sa partenaire de "Shake It Up", et de Stefanie Scott, qui a tourné dans "Section Genius".


title: Zendaya

text: En mars, elle est sélectionnée pour participer à l'émission "Dancing with the Stars" aux États-Unis (l'équivalent en France de "Danse avec les stars"). Zendaya danse aux côtés de , un danseur chorégraphe professionnel. Elle parvient jusqu'à la finale, où elle arrive en deuxième place face à Jacoby Jones et Kellie Pickler.


title: Zendaya

text: L’année suivante, elle joue le rôle de Zoey Stevens dans le Disney Channel Original Movie, "Zapped". Le téléfilm a été diffusé le aux États-Unis et en septembre 2014 en France.


title: Zendaya

text: Elle avait été choisie pour interpréter Aaliyah dans un téléfilm consacré à la chanteuse décédée en 2001, mais se désiste pour des raisons de production. Elle est alors remplacée par Alexandra Shipp.


title: Zendaya

text: Le 17 octobre 2014, Zendaya a annoncé qu'elle travaillait sur son . La même année, elle est invitée, le temps d'un épisode, à rejoindre le jury de l'émission de télé-réalité, "Projet haute couture".


title: Zendaya

text: En 2015, elle joue le rôle titre de la série Disney Channel, "Agent K.C.", dans le rôle de K.C. Cooper, une jeune agent secret de 16 ans, aux côtés de Veronica Dunne, qui interprète Marisa, la meilleure amie de K.C. La même année, elle apparaît dans le clip "Bad Blood" de Taylor Swift aux côtés de nombreuses célébrités, proches de la chanteuse et elle joue les guest-stars pour la série télévisée saluée par la critique "Black-ish".


title: Zendaya

text: En juillet 2017, elle travaille pour le cinéma, à l'affiche du blockbuster de super-héros "". Pour cette occasion, elle fait la couverture du célèbre magazine Vogue US. Le film rencontre un large succès au box-office, une suite est alors rapidement annoncée.


title: Zendaya

text: Elle obtient la même année un des rôles principaux du film musical intitulé "The Greatest Showman", la production est notamment citée pour les Oscars du cinéma.


title: Zendaya

text: Elle prête aussi sa voix au film d'animation "Yeti & Compagnie" et rejoint la distribution de deux thrillers : "A White Lie", dont elle est la vedette, et "Finest Kind", dans lequel elle donne la réplique à Jake Gyllenhaal.


title: Zendaya

text: En 2019, elle apparaît dans la série de science-fiction "The OA" et elle retrouve le personnage de Michelle Jones en étant à l'affiche de "" réalisé par Jon Watts. Cette super-production devient le plus gros succès "Spider-Man" du box-office.


title: Zendaya

text: Côté télévision, en 2019, après l'arrêt d"'Agent K.C.", elle quitte les productions Disney pour tenir la vedette d'une série HBO produite par le réalisateur Sam Levinson et le rappeur Drake intitulée "Euphoria", avec Storm Reid, Jacob Elordi, Alexa Demie, Sydney Sweeney et Hunter Schafer.La série suit une bande de lycéens plongés dans la drogue, le sexe, la recherche d'identité, l'amour et l'amitié, dans un monde où les réseaux sociaux prennent une place de plus en plus importante.


title: Zendaya

text: En , elle devient égérie pour la marque Lancôme. Elle collabore avec Tommy Hilfiger pour une collection de vêtements, "Tommy x Zendaya" qui exploite les icônes féminines de la pop culture américaine des années 1970 et la diversité. Zendaya fait à nouveau la couverture du "Vogue" dans son édition du .


title: Zendaya

text: En 2020, elle est à l'affiche du film de science-fiction "Dune", réalisé par Denis Villeneuve et adapté du roman éponyme de Frank Herbert. Elle y joue le personnage de Chani, aux côtés de Timothée Chalamet, Josh Brolin et Rebecca Ferguson.


title: Zendaya

text: Le , elle devient la plus jeune récipiendaire du Primetime Emmy Award de la meilleure actrice dans une série télévisée dramatique pour son rôle dans "Euphoria" ainsi que la deuxième actrice Afro-Américaine à recevoir le prix .


title: Zendaya

text: En 2021, elle reprend à nouveau le rôle de M.J. dans le troisième volet de la saga Spider-Man, , qui devient le plus gros succès au box-office annuel mondial, en quelques jours à peine. Elle y partage pour la troisième fois l'affiche avec Tom Holland, avec qui elle entretient une relation amoureuse.


title: Zendaya

text: Zendaya est choisie comme égérie pour représenter la célèbre marque Valentino, elle a depuis 2020, fait plusieurs campagnes et continue régulièrement à représenter l’image de la marque.


title: Zendaya

text: Le vendredi 11 février 2022, le musée londonien Madame Tussauds dévoile la statue de cire de Zendaya.


title: Zendaya

text: Après la 87 cérémonie des Oscars le 22 février 2015, Zendaya fait sensation dans une robe Vivienne Westwood blanche et arborant de longues dreadlocks ramassées sur les côtés. Un style rasta qui n’est pas passé inaperçu, et suscite les critiques de la présentatrice Giuliana Rancic qui déclare sur la chaîne people "E ! News" que la coiffure de sa cadette était tout simplement inacceptable :


title: Zendaya

text: Giuliana Rancic s’est par la suite excusée : sur Twitter, elle s’est fendue d’un court message : . Zendaya accepte ses excuses.


title: Zendaya

text: En 2019, elle reprend cette polémique pour dénoncer le racisme envers les Afro-Américains et utilise sa voix et sa renommée à cette fin.


title: Zendaya

text: Zendaya est un des modèles de la fierté afro-américaine elle n'hésite pas à critiquer le manque de représentation des femmes afro-américaines dans le cinéma américain, revendiquant clairement son afro-américanité et en parle même avec humour.


title: Zendaya

text: En 2012, elle a aidé à collecter un million de dollars pour les victimes de l'ouragan Sandy avec l'association .


title: Zendaya

text: En 2016, elle est victime d'actes racistes. La même année elle fait un don de pour l'autonomisation des femmes.


title: Zendaya

text: Après avoir entretenu une relation en 2019 avec l’acteur australien Jacob Elordi, qui joue le rôle de « Nate » dans la série Euphoria, le couple se sépare en 2020.


title: Zendaya

text: Puis après beaucoup de rumeurs à leur sujet, et une photo d’eux deux en train de s’embrasser le 19 novembre 2021, Zendaya officialise son couple avec l’acteur britannique Tom Holland, avec qui elle partage l’affiche de .


title: Zendaya

text: En Europe francophone ("France"), Zendaya a été doublée de manière régulière par Cathy Boquet (dans le cadre du monde belge du doublage) entre 2010 et 2018, principalement pour des shows des chaînes Disney.


title: Zendaya

text: Depuis 2017, plusieurs comédiennes se succèdent. Ainsi, Victoria Grosbois la double dans les films du MCU, dans la série "Euphoria" ainsi que le film "Dune", Camille Timmerman dans "The Greatest Showman", Marie Tirmont dans "The OA" et Aurélie Konaté dans "Malcolm & Marie".


title: Zendaya

text: Au Québec, Célia Gouin-Arsenault double Zendaya dans les films du MCU. Mylène St-Sauveur l'a doublée dans "The Greatest Showman".


title: Saison 11 de The Walking Dead

text: La dernière saison de "", série télévisée américaine inspirée de la bande dessinée du même nom de Robert Kirkman et Charlie Adlard, est constituée de vingt-quatre épisodes, diffusée à partir du sur AMC, aux États-Unis.


title: Saison 11 de The Walking Dead

text: Cette saison suit les aventures de Daryl Dixon et son groupe, de l'arrivée de Maggie Greene et Negan à Washington pour rechercher des vivres pour Alexandria jusqu'au départ de Daryl pour rechercher Rick Grimes.


title: Saison 11 de The Walking Dead

text: La trame de l'histoire et l'évolution des personnages de la série télévisée sont indépendantes des comics dont elle s'inspire.


title: Saison 11 de The Walking Dead

text: Après un phénomène d'origine virale qui a subitement transformé la majeure partie de la population mondiale en « rôdeurs » (ou morts-vivants), un groupe d'Américains, auparavant guidé par Rick Grimes, ancien adjoint du shérif d'un comté de Géorgie, tente de survivre tant bien que mal.


title: Saison 11 de The Walking Dead

text: L'histoire se concentre sur la rencontre du groupe avec le Commonwealth, un vaste réseau de communautés disposant d'un équipement de pointe et de plus de cinquante mille survivants vivant dans différentes colonies. Avec également une confrontation du groupe avec les Faucheurs, une mystérieuse faction de survivants hostiles qui ont attaqué et pris Meridian, l'ancienne colonie de Maggie (Lauren Cohan).


title: Dwayne Johnson

text: Dwayne Johnson , également connu sous le surnom de The Rock, est un acteur, producteur, catcheur (lutteur professionnel) américano-canadien, né le à Hayward (Californie).


title: Dwayne Johnson

text: Issu d'une famille de lutteurs, il devient lui aussi catcheur. Il a été connu pour son travail à la "" jusqu'en 2004 puis est revenu à la compétition de jusqu'en et fait occasionnellement quelques apparitions.


title: Dwayne Johnson

text: Il commence vers la fin des années 1990 une carrière d'acteur et accède rapidement aux premiers rôles dans les années 2000, devenant une vedette de cinéma à part entière en étant l'acteur principal de nombreux films d'action puis l'acteur le mieux payé au monde en 2016 et 2019 selon le magazine "Forbes". Il fait aussi partie des cent personnes les plus influentes dans le monde selon le "Time 100" de 2016 et 2019.


title: Dwayne Johnson

text: Dwayne Douglas Johnson est le fils d'Ata Johnson (née Maivia le 25 octobre 1948) et du catcheur Rocky Johnson. Son grand-père maternel, était également catcheur et avait hérité à Samoa du statut d" (membre de la noblesse samoane). Sa grand-mère maternelle, Lia Maivia, a participé aux "Polynesian Pacific Pro Wrestling" de 1982 à 1988 après la mort de son mari, devenant l'une des meilleures promotions dans le catch féminin professionnel. Son père, Afro-Canadien, est de Nouvelle-Écosse, au Canada, et sa mère est native des Samoa. Durant une brève période, il a vécu à Auckland, en Nouvelle-Zélande, avec la famille de sa mère. Son cousin Leati Joseph Anoa'i travaille à la WWE sous le nom de Roman Reigns. Il se blesse à l'épaule avant de pouvoir participer au repêchage NFL de 1995 et commence alors à jouer pour les Stampeders de Calgary dans la Ligue canadienne de football pour avoir une chance de se rendre dans la NFL de nouveau. Étant moins agile et moins rapide après sa blessure à l'épaule, il se rend compte que sa carrière en tant que joueur de football est terminée. Cette épreuve a conduit Dwayne à devenir catcheur professionnel comme son grand-père, Peter Maivia et son père, Rocky Johnson. Il gagne une très forte popularité dans la fédération "World Wrestling Entertainment" (WWE), initialement connue à l'époque en tant que "World Wrestling Federation" (WWF), de 1996 à 2004 et devient le premier catcheur de troisième génération de la compagnie. Il s'est rapidement intégré dans la WWF, premièrement en tant que « Rocky Maivia » et ensuite en tant que « The Rock », un membre de la Nation of Domination. Deux ans après avoir rejoint la WWF, Johnson gagne son titre de la WWE et devient l'un des catcheurs les plus populaires de l'histoire de la compagnie grâce à ses entrevues et ses promos.


title: Dwayne Johnson

text: « The Rock » a été dix fois champion du monde poids lourds, il remporte le titre du WWF/E Championship à huit reprises et deux fois le WCW/World Championship. En plus de ces championnats, il gagne également deux fois le WWF Intercontinental Championship et cinq fois le WWF Tag Team Championship ce qui en fait un Triple Crown Champion. Il a également remporté le Royal Rumble 2000. Connu comme un des plus grands showmans de l'histoire du catch, il enflamme les foules avec ses nombreuses catch-phrases, la plus célèbre étant : . « The Rock » était à la fois, le principal rival et allié de Stone Cold Steve Austin, réputé comme étant le catcheur le plus apprécié de l'histoire.


title: Dwayne Johnson

text: En 2000, Johnson s'essaie à la littérature en publiant son autobiographie, "". Cette autobiographie se classe à la première place du "New York Times Best Seller list" pendant plusieurs semaines.


title: Dwayne Johnson

text: Le 6 janvier 2001, il présente officiellement la Xbox pour la première fois aux côtés de Bill Gates. Cette même année, il commence sa carrière d'acteur et tourne occasionnellement dans des films avant de quitter la WWE, n'ayant plus d'obligation contractuelle avec son contrat en cours d'exécution allant jusqu'à fin 2004, pour se consacrer pleinement à cette nouvelle activité. Le , il revient à la WWE mais souhaite privilégier sa carrière d'acteur.


title: Dwayne Johnson

text: En 2017, il annonce son intention de se présenter à la présidentielle américaine et précise, début 2018, que ce ne sera pas pour 2020, désirant d'abord s'aguerrir politiquement.


title: Dwayne Johnson

text: Dwayne Johnson joue au football américain durant son passage au ". Grâce à ses succès sportifs, il intègre l'université de Miami pour jouer avec les Hurricanes de Miami et parallèlement étudier la criminologie. Prévoyant de jouer dans la NFL à l'avenir, il est enthousiaste à l'idée que le football lui paie ses études, ses parents connaissant des problèmes financiers à l'époque. Cependant, il se blesse à l'épaule avant de pouvoir participer au repêchage NFL de l'année 1995 et commence alors à jouer au football canadien de la ligue canadienne (avec les Stampeders de Calgary) pour avoir une chance de se rendre dans la NFL de nouveau. Il est écarté de l'effectif deux mois après et retourne à Tampa, en Floride, vivre chez ses parents dans un modeste appartement, où il se bat contre une dépression. Il décide alors de tourner la page et de réaliser l'un de ses rêves d'enfance : devenir lutteur.


title: Dwayne Johnson

text: Le lundi 3 août 2020, Dwayne Johnson acquiert avec sa partenaire Dany Garcia, qui l'accompagnait déjà dans sa société de production SevenBucksProd en tant que PDG, la XFL (2020), une ligue mineure de football américain aux États-Unis.


title: Dwayne Johnson

text: Voyant son père et son grand-père évoluer dans une carrière de catcheur, il décide de le devenir à son tour. À la suite de cette annonce, son père décide de le former en l'avertissant qu'il ne compte pas l'aider dans la suite de sa carrière.


title: Dwayne Johnson

text: Il fait son premier combat le 10 mars 1996 à la où il bat le avant l'enregistrement de ". Dans son autobiographie, il déclare avoir scripté le match du début à la fin mais Steve Lombardi (qui incarne le ) lui dément cela.


title: Dwayne Johnson

text: Il lutte ensuite dans le Tennessee à l' (USWA) où il gagne par combat. Il y devient champion par équipe de l'USWA à deux reprises avec Bart Sawyer : d'abord du 17 juin au juillet puis du 8 au 15 juillet. Il y est aussi le rival de Jerry Lawler face à qui il perd un "


title: Dwayne Johnson

text: Il retourne à la (WWF) sous le nom de Rocky Maïva le 17 novembre 1996 durant les " où il fait partie de l'équipe de Marc Mero avec Jake Roberts et qui remportent leur match à élimination face à l'équipe d' (Jerry Lawler, Crush et Goldust). Maïva est le seul membre de son équipe à ne pas être éliminé et donne la victoire à son équipe en faisant tomber Crush puis Goldust. Le 25 novembre, il bat à ; avant ce match Don Muraco et Lou Albano déclarent qu'il est la future star de la compagnie.


title: Dwayne Johnson

text: Après s'être libéré de Salvatore Sincere, italo-américain de la stable de Cornette, le 10 février 1997, il remporte l'Intercontinental Championship face à Triple H, qu'il défend ensuite victorieusement contre The Sultan lors de Wrestlemania 13 et Savio Vega, avant d'être finalement battu par Owen Hart. Rocky est un personnage qui joue le rôle d'un « face », mais étant donné que les fans ne s'attachent pas à son personnage, il n'est pas aimé par les spectateurs et est souvent hué. Après une blessure et un arrêt de quatre mois, il revient en août 1997 toujours portant le nom de Rocky Maivia, étant un personnage « heel » cette fois. Il rejoint aussitôt la ', guidée par Farooq. Quelques mois après son retour, il commence à se surnommer comme ' et s'introduit au nom de « The Rock ».


title: Dwayne Johnson

text: Durant l'année 1997, il entame sa première grande rivalité avec Stone Cold Steve Austin, qui est aussi une vedette montante à l'époque. Par la suite, après avoir regagné l'Intercontinental Championship par fait face à Steve Austin le 8 décembre 1997 à , il commence une rivalité contre Ken Shamrock. Mais avant que « The Rock » rivalise avec Ken Shamrock, Stone Cold Steve Austin jetait la ceinture intercontinentale dans une rivière, alors qu'Austin était censé ramener le titre à « The Rock ». Ils s'affrontent au Royal Rumble 98 et lors de WrestleMania 14. Pendant cette rivalité, « The Rock », toujours avec la , commence à prendre plus de place dans le clan, puis cela crée un conflit avec Farooq. Le champion Intercontinental devient donc rapidement le chef du clan et exclut Farooq de la Nation. En juin 1998, la Nation et la D-Generation X font la guerre des clans et cela déclenche la rivalité entre « The Rock » et Triple H. Après avoir éliminé Triple H des qualifications du ' 1998, « The Rock » se retrouve en finale du tournoi et s'incline face à Ken Shamrock, mais « The Rock » conserve toujours son titre. Continuant sa rivalité avec Triple H, il met son titre en jeu lors du ' 1998 contre Triple H dans un « ' » où il s'en sort toujours comme Intercontinental Champion. La rivalité se poursuit de plus belle et « The Rock » perd finalement son titre après huit mois de règne dans un match classique lors d'un « ladder » match à Summerlam 1998. Gagnant le respect de la foule, « The Rock » commence à être aimé par les fans et se qualifie pour le tournoi des 1998. Étant en rivalité avec McMahon, le chairman fait tout pour que « The Rock » ne participe pas au ', mais le " y parvient tout de même.


title: Dwayne Johnson

text: Il remporte le tournoi pour la ceinture WWE organisé au 1998. Opposé à Mick Foley, il remporte le match lorsque le président de la fédération, Vince McMahon, initialement manager de Mankind, le trahit en aidant « The Rock », plus tard rebaptisé « " », à remporter la victoire, d'une manière faite pour rappeler le Montreal Screwjob.


title: Dwayne Johnson

text: Dwayne engage alors une série de batailles contre celui-ci qui voit Mankind reprendre son titre le 4 janvier 1999, pour ensuite le reperdre dans un ' au Royal Rumble 1999 (un match qui a été très violent). Mankind le regagne ensuite, une nouvelle fois, après un Empty Arena Match, avant de devoir finalement l'abandonner définitivement dans un Ladder match, à '.


title: Dwayne Johnson

text: Après que Stone Cold Steve Austin remporte le match décisif face au patron Vince McMahon, vainqueur du Royal Rumble de la même année, avec en jeu la possibilité d'affronter le champion, les deux lutteurs réentament alors une nouvelle rivalité qui trouve son point culminant lors de WrestleMania XV. Le match est gagné par Stone Cold. Le nouveau champion (Steve Austin) se fait voler sa ceinture par « The Rock » qui veut sa revanche de Backlash 1999. Pendant le combat, c'est Shane McMahon qui arbitre, et sans le vouloir, il donne la victoire à Stone Cold. Le lendemain lors de ', « The Rock » confronte Shane Mcmahon car ce dernier est intervenu dans son match. Cela met fin au clan ' et « The Rock » continue sa carrière en solo.


title: Dwayne Johnson

text: En juin 1999, « The Rock » défie Undertaker (WWE Champion à l'époque) et ils combattent pour le titre lors de King of the Ring 1999. Undertaker conserve son titre avec l'aide de Triple H. C'est alors que « The Rock » et HHH poursuivent leur rivalité. Ils s'affrontent de nouveau à ' 1999 dans un ' en juillet de la même année. Triple H s'en sort vainqueur avec l'aide de Ass. Par contre, la popularité de « The Rock » ne diminue pas malgré ses deux dernières défaites dans les PPV. D'ailleurs, il défait Ass lors du Summerslam 1999 dans un « "" ».


title: Dwayne Johnson

text: En fin août 1999, « The Rock » forme une équipe avec Mankind s'appelant Rock 'n' Sock Connection. Dès le premier soir de la création de l'équipe, « The Rock » et Mankind remportent leur premier titre de Tag Team face à Undertaker et Big Show. Étant une équipe très charismatique, c'est aussi l'équipe qui s'entend le moins bien, mais les succès sont toujours là malgré tout.


title: Dwayne Johnson

text: « The Rock » a de nouveau sa chance de remporter le titre de champion du monde, à , en octobre 1999, face à Triple H dans un Steel Cage match. Aidé par British Bulldog, Triple H s'en sort encore vainqueur et champion. Avant d'obtenir une nouvelle possibilité pour le titre aux 1999, un Triple Threat Match, devait être disputé par « The Rock », Triple H et Stone Cold mais celui-ci ayant été durement fauché par une voiture dans le parking, il est remplacé par Big Show, ce qui n'empêcha pas Triple H de remporter la ceinture. « The Rock » ne lâche pas l'affaire et s'attaque durement à Triple H, montrant la volonté de virer Cactus Jack (fort de son mariage avec la fille du président, Stephanie). Pendant que celui-ci tente inutilement de s'emparer du titre, le « People's Champ » en effet remporte le "Royal Rumble 2000", en éliminant Big Show en dernier.


title: Dwayne Johnson

text: Mais des doutes sur sa victoire apparaissent : le Big Show prétend que les pieds du Rock ont touché le sol avant les siens. La WWE décide alors de faire disputer à WrestleMania 2000 un Fatal Four Way Elimination match entre Triple H, « The Rock », Mick Foley et Big Show. La particularité de la rencontre est le fait que chaque participant est accompagné par un membre de la famille McMahon : ce qui sera un élément important lorsque Vince McMahon, accompagnant « The Rock », se range en faveur de Triple H et aide à sa victoire en donnant au Rock deux coups de chaise.


title: Dwayne Johnson

text: « The Rock », réussit néanmoins à reprendre le titre à "Backlash 2000" pour la première fois en un an. Un mois plus tard, il va ensuite le reperdre à Judgment Day 2000 contre le même Triple H, dans un "Iron Man match" terminé sur le score de 6 à 5 (Undertaker a effectué son retour, et sans le vouloir, il a disqualifié « The Rock » du match perdant ensuite le titre). Mais l'échange de titre ne se finit pas ainsi, car « The Rock » le remporte encore une fois un mois plus tard à King of The Ring 2000 dans un 6-man tag match. Il fait le tombé sur Vince McMahon pour la victoire, donc cela force Triple H à lui céder le titre. Mettant sa rivalité avec Triple H de côté, il en entame une nouvelle avec Chris Benoit en juillet 2000. Il s'affrontent lors de Fully Loaded 2000, puis « The Rock » va s'en sortir toujours champion. Kurt Angle (gagnant du King of the Ring 2000) s'assure d'un match contre le champion à Summerslam, mais étant donné qu'il est aussi en rivalité avec Triple H à ce moment-là, cela met en carte un Triple Threat Match opposant « The Rock », Kurt Angle et Triple H à Summerslam 2000. Toujours déterminé à garder son titre, « The Rock » remporte le match. « The Rock » est maintenant un homme ciblé, d'ailleurs il doit combattre, lors de Unforgiven 2000, trois autres combattants (Undertaker, Kane et Chris Benoit) dans un Fatal 4 way match. Toujours fidèle à son titre, « The Rock » réussit encore à conserver sa ceinture. En octobre 2000, la WWF (maintenant WWE) cherche à résoudre une vieille enquête concernant ce qu'il s'est passé avec Stone Cold en novembre 1999 (accident de voiture). Rikishi avoue ouvertement lors de Raw is war qu'il a bel et bien heurté Steve Austin en voiture et il mentionne qu'il l'a fait pour « The Rock ». « The Rock », ébranlé, affronte Kurt Angle à No Mercy 2000 et il perd son titre après 4 mois, à cause de l'intervention de Rikishi. Ayant plus de titre, « The Rock » tente d'en finir avec Rikishi, puis lors de , « The Rock » bat Rikishi par tombé.


title: Dwayne Johnson

text: « The Rock » participe au "", en janvier 2001, puis passe très près de le remporter, malheureusement pour lui, il n'est pas l'aspirant #1 pour le titre à "Wrestlemania X-Seven". Par contre, lors de "Smackdown!" en février 2001, il bat Big Show pour être aspirant #1 au titre à "No Way Out" face au champion Kurt Angle à l'époque. Donc « The Rock » a une occasion de remporter le titre. Il devient champion pour la de sa carrière. Il fait donc les retrouvailles de son ancien rival, Stone Cold Steve Austin lors de "Wrestlemania 17".


title: Dwayne Johnson

text: Il perd contre Stone Cold Steve Austin, revenu nouveau vainqueur du "Royal Rumble". Le match, se déroulant sous des règles sans disqualification, se conclut seulement après une nouvelle intervention de Vince McMahon en faveur de Stone Cold qui se range donc avec lui.


title: Dwayne Johnson

text: « The People's Champ » s'absente pendant 4 mois où il tourne les films "Le Retour de la momie" et "Le Roi scorpion" mais revient pour SummerSlam, où, en pleine période d'« invasion » de la WCW, il réussit à obtenir le titre mondial de la WCW qui était détenu par Booker T. Chris Jericho lui reprendra à "No Mercy 2001". Cependant, « The Rock » réagit et regagne le titre contre Jericho en novembre 2001 à Raw. Menacé d'être renvoyé de la WWE, l'équipe de « The Rock » (Team WWF à l'époque) fait face à l'équipe de Steve Austin (Team Alliance) au 2001. « The Rock » bat finalement Stone Cold Steve Austin et cela met fin à l'invasion. Avant Wrestlemania X8, une légende de la WWE fait son retour, il s'agit de Hulk Hogan. « The Rock », voulant avoir le statut "du meilleur de tous les temps", défie Hulk Hogan pour un match à Wrestlemania X8. Ce dernier accepte, il s'affronte dans un combat. « The Rock » parvient tout de même à vaincre Hulk Hogan. Un peu après Wrestlemania, « The Rock » s'absente pour tourner son troisième film "Bienvenue dans la jungle". En juin 2002, « The Rock » effectue son retour et il compte affronter l'Undisputed Champion, qui était Undertaker à l'époque. Kurt Angle est de la partie et ils s'affrontent dans un "Triple Threat Match" lors de "Vengeance 2002". « The Rock » remporte le "Undisputed Championship" pour la septième fois de sa carrière. Un mois plus tard, à "Summerslam 2002", il est battu par Brock Lesnar et prend un long repos, dont il profite pour continuer à tourner "Bienvenue dans la jungle".


title: Dwayne Johnson

text: Il revient en janvier 2003 pour affronter une deuxième fois Hulk Hogan à "No Way Out 2003". Il parvient à le battre à nouveau, par contre, il est aidé par McMahon et l'arbitre Sylvain Grenier. Déterminer à vaincre Stone Cold Steve Austin, ils s'affrontent à Wrestlemania 19 pour la troisième fois de leur carrière. Cette fois ci, c'est « The Rock » qui s'en sort dans une victoire décisive. Après le combat, « The Rock » se confie à Austin en lui montrant tout son respect et en le remerciant. Finalement, il fera son dernier match de l'année face à Goldberg lors de Backlash 2003 et perdit face à ce dernier, bien qu'il se sera mieux battu que Goldberg, ce match aura été l'un des matchs les plus historiques de la WWE et de « The Rock » (son dernier match officiel, avant son retour sur les rings en 2011). Après cela, il quitte la WWE pour se lancer dans une carrière dans le cinéma.


title: Dwayne Johnson

text: Dwayne fait quelques apparitions pendant l'année 2003 dont au "Highlight Reel" de Chris Jericho et en décembre 2003 pour aider Mick Foley contre La Résistance. En mars 2004, avant "WrestleMania XX", il effectue un retour et vient aider Mick Foley à nouveau pour faire face à l'Évolution. Il perd contre l'Évolution avec Mick Foley lors de l'édition de "WrestleMania XX" en 2004. « The Rock » se retire ensuite discrètement du ring, mais continue de faire des apparitions de temps en temps durant les épisodes de "Raw", toujours en 2004. Le 12 mars 2007, il fait une apparition à la WWE après pratiquement trois ans d'absence, à "Raw". Il « prédit » correctement que Bobby Lashley battrait Umaga à "WrestleMania 23" dans un "Battle of the Billionaires" match avec Donald Trump et Vince McMahon. Le 29 mars 2008, « The Rock » intronise son père, Rocky Johnson et son grand-père, Peter Maivia dans le "WWE Hall of Fame". Pendant cette induction, il parodie des superstars de la WWE telles que John Cena, Santino Marella, Chris Jericho, Mick Foley, Shawn Michaels et Steve Austin. Le 2 octobre 2009, il apparait dans un segment pour les 10 ans de "SmackDown".


title: Dwayne Johnson

text: Lors de l'épisode de Raw du 14 février 2011, Dwayne Johnson fait son retour sur les rings de la WWE. Il annonce qu'il est le ' de WrestleMania XXVII, assurant avoir des comptes à régler avec The Miz et John Cena. Il écrit sur sa page Facebook officielle les mots . Il explique son retour à Raw, son retour et qu'il . Le soir de son retour, « The Rock » critique le champion de la WWE The Miz et explique que John Cena a dit des propos déplacés à son sujet. Il l'insulte à son tour en critiquant la couleur de son t-shirt. John Cena répond la semaine suivante lors de l'émission de Raw en rappant et en remettant en question son amour pour l'univers de la WWE. La semaine suivante, « The Rock » répond en parodiant le rap de Cena. John Cena répond ensuite avec un rap similaire à celui de la semaine passée, avant d'être attaqué par The Miz, qui insulte à son tour « The Rock » et portant même sa prise de finition sur John Cena, le '. Le 28 mars à Raw, « The Rock » se retrouve face à face avec John Cena, avant d'être rejoints par The Miz. Cette confrontation se finit avec un "" du « Rock » sur The Miz, suivie d'un « » de John Cena sur « The Rock ».