title: John Williams (compositeur)

text: George Lucas envisageait, pour "Star Wars", de recourir à une bande originale proche de celle de "2001, l'Odyssée de l'espace", à savoir une collection de morceaux préexistants ; il pensait que seules des œuvres classiques pouvaient convenir au genre de la saga épique. À l'image de "2001", il avait songé à un film quasi muet, idée que l'on retrouve dans sa mise en scène, mais Steven Spielberg put le convaincre d'utiliser les talents de Williams. Le conseil fut bon, puisque la bande originale, la meilleure vente jamais réalisée d'une musique de film, transfigure complètement le film : réalisé avec peu de moyens, des acteurs parfois peu convaincus voire réticents (Sir Alec Guinness détestait ouvertement son rôle d'Obi-Wan Kenobi, dont il qualifiait les lignes de banales), des effets spéciaux spectaculaires pour l'époque, le film remporte un succès mondial, en partie grâce à John Williams.


title: John Williams (compositeur)

text: Lucas était attaché à son idée de départ d'œuvres classiques. Il demande à Williams de s'inspirer de Felix Mendelssohn, Piotr Tchaïkovski, Gustav Holst et surtout Richard Wagner : l'affaire tombe à pic, puisque Williams, alors que l'époque est au rock et à la musique expérimentale, a déjà réintroduit dans ses propres productions le concept du "leitmotiv", développé par Wagner et qui avait investi les musiques des films de l'âge d'or (Erich Wolfgang Korngold, Miklós Rózsa, Max Steiner), avec "Les Cowboys" ("The Cowboys", 1972), "La Tour infernale" ("The Towering Inferno", 1974), "Les Dents de la mer" ("Jaws", 1975) par exemple. Il emprunte beaucoup à la musique romantique pour réaliser la bande originale. La marche impériale ("The Imperial March"), le thème de Dark Vador, s'inspire de la marche funèbre, Sonate pour piano de Chopin.


title: John Williams (compositeur)

text: Avec toutes ces références, la musique prend une place prépondérante, interagissant avec les images, appelée parfois à soutenir l'action et à préparer le spectateur avant celle-ci ("The Asteroid Field"), à créer l'émotion (avec l'incrustation du thème de la Force dans "Binary Sunset") ou des atmosphères (avec les trompettes de "Imperial March")… Le compositeur déploie et module ses thèmes, les assemble ou les confronte pour figurer au mieux les événements relatés à l'écran.


title: John Williams (compositeur)

text: Les cinq années qui suivent sont représentatives de son style « grandiose » marqué par l'usage prédominant des cuivres : "Furie" (1978), "Superman" (1978), "1941" (1979), "Les Aventuriers de l'arche perdue" (1981). Une expérience, "Heartbeeps" (1981), échoue.


title: John Williams (compositeur)

text: Avec "E.T. l'extra-terrestre" (1982), Williams obtient son quatrième Oscar. Il travaille sur "La Rivière" (1984), "Empire du soleil" (1987), "Voyageur malgré lui" (1988), et "Né un 4 juillet" (1989). En parallèle, il retourne à la télévision.


title: John Williams (compositeur)

text: Attiré par une retraite bien méritée, il se fait plus rare, d'autant qu'il vient d'achever "Jurassic Park" (1993) et une grande partition, "La Liste de Schindler" (1993). Mais son travail trouve un regain d'intérêt (il se voit parodié dans "Les Simpson" (1989) et il reparaît avec deux "Maman, j'ai raté l'avion" (1990, 1992), "JFK" (1991), "Nixon" (1995), "Sleepers" (1996), "Sept ans au Tibet" (1997), "Il faut sauver le soldat Ryan" (1998), "Les Cendres d'Angela" (1999) et enfin "" (1999).


title: John Williams (compositeur)

text: Il renonce alors à ralentir la cadence. Sa collaboration avec Spielberg et Lucas s'intensifie : "A.I. Intelligence artificielle" (2001), les derniers "Star Wars" ("," 2002 et "", 2005), "Minority Report" (2002), "Arrête-moi si tu peux" (2002).


title: John Williams (compositeur)

text: En 2005, sa collaboration avec George Lucas, "", introduit une tonalité sombre cadrant bien avec l'intrigue tragique du film. Certains morceaux s'apparentent à des lamentations : l'orchestre, plutôt que de condamner la « trahison » d'Anakin Skywalker, pleure sur son tragique destin et sur celui de tous ceux qui vont connaître le malheur par sa faute.


title: John Williams (compositeur)

text: En 2008, John Williams retrouve la célèbre "Raiders March" ("Marche des Aventuriers") pour "Indiana Jones et le Royaume du crâne de cristal", quatrième volet de la Saga. En 2011, il signe la musique du premier film d'animation de Spielberg : "", où, parmi une orchestration traditionnelle, on retrouve des thèmes jazzy, rythmé et cuivré. La même année, il compose la bande originale de "Cheval de guerre" ("War Horse"), du même réalisateur.


title: John Williams (compositeur)

text: En , sa collaboration au film de Steven Spielberg "Le Pont des espions" est annulée pour des problèmes de santé « mineurs ». La musique est confiée à Thomas Newman.


title: John Williams (compositeur)

text: Comme ceux de beaucoup de grands compositeurs classiques, les thèmes de John Williams se caractérisent à la fois par leur évidence et par leur apparente simplicité. John Williams a toujours beaucoup aimé et pratiqué le jazz, et l'on retrouve le dynamisme propre à ce genre de musique dans nombre de ses partitions, y compris dans "Star Wars".


title: John Williams (compositeur)

text: Avec John Barry, Jerry Goldsmith, Ennio Morricone, Henry Mancini, Danny Elfman, ou encore Elmer Bernstein, il a grandement contribué à populariser l'usage de l'orchestre symphonique dans la musique de film ; ses œuvres en ont d'ailleurs fait un genre musical majeur. En 2018, John Williams annonce que "" (2019) serait le dernier film de la saga "Star Wars" dont il ferait la musique.


title: John Williams (compositeur)

text: Aujourd'hui, il se tourne plus vers ses œuvres concertantes et symphoniques, d'autant qu'il a arrangé son travail pour la saga "Harry Potter". Il a composé la bande originale de "Harry Potter à l'école des sorciers" (2001), "Harry Potter et la Chambre des secrets" (2002) et plus sombre, "Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban" (2004). Il laissa la place à Patrick Doyle pour "Harry Potter et la Coupe de feu" (2005), à Nicholas Hooper pour "Harry Potter et l'Ordre du phénix" (2007) et "Harry Potter et le Prince de sang-mêlé" (2009) et au français Alexandre Desplat pour le dernier opus "Harry Potter et les Reliques de la Mort" (2010-2011).


title: John Williams (compositeur)

text: Grâce à son adaptation musicale, en 1971, de "Un violon sur le Toit" de Jerry Bock, Williams gagne son premier oscar. C'est aussi sa première expérience avec le violon en tant qu'instrument solo. Ses arrangements contiennent en effet de nombreux solos pour violon, joué par le virtuose Isaac Stern.


title: John Williams (compositeur)

text: En 1974, la femme de Williams, Barbara Ruick, meurt. Il compose alors un concerto pour violon à sa mémoire. Il commence la composition la même année, et la finit en 1976. Néanmoins, l’œuvre n'est créée que cinq ans plus tard, en 1981, par Mark Peskanov (violon) et le sous la direction de Leonard Slatkin.


title: John Williams (compositeur)

text: C'est un concerto postromantique en trois mouvements qui suit le schéma conventionnel vif-lent-vif. Williams s'est inspiré de ses prédécesseurs du tels que Béla Bartók, Sergueï Prokofiev, Edward Elgar... Les bois tiennent un rôle très important dans le concerto, et le concerto cherche à exploiter toute l'étendue du violon. La cadence soliste, entièrement écrite par le compositeur, occupe sa place traditionnelle. L’œuvre est ensuite enregistrée par Slatkin, Peskanov, et le London Symphony Orchestra. L’œuvre est révisée en 1998.


title: John Williams (compositeur)

text: Depuis plusieurs années, Williams a pris pour habitude de se promener dans le jardin botanique de Boston. C'est là qu'il découvrit un magnifique spécimen de métaséquoia, et au fil du temps sa « fascination s'est transformée en véritable passion ». Plusieurs années plus tard, le compositeur fait la découverte d'un autre spécimen, le plus vieux d'Amérique du Nord, lors d'une promenade dans l'Arboretum Arnold de Boston avec le docteur Shiu-Ying Hu, botaniste de Harvard.


title: John Williams (compositeur)

text: Lorsque lui a été donné l'occasion de dédier un concerto à Gil Shaham, John Williams a pensé au docteur Hu et à son arbre, le résultat étant le "Concerto pour violon 2 « Treesong »". Pour lui l’œuvre « n'aspire pas à décrire l'arbre en soi, mais elle tente, du moins dans mon esprit, d'associer, dans la mesure du possible, la beauté et la dignité de ce magnifique conifère à l'élégance et à la grâce de Gil Shaham et de son art ».


title: John Williams (compositeur)

text: John Williams rencontre Cho-Liang Lin à Tanglewood, lorsqu'il dirige le BSO et que Lin est le violoniste solo (Mozart), les répétitions n'étant pas très longues Williams demande à Seiji Ozawa une heure de répétition additionnelle, ce qui empiète sur la répétition des Planètes de Holst dirigées par Ozawa. Lin en a été très reconnaissant.


title: John Williams (compositeur)

text: Plusieurs années plus tard, l'idée lui vient de commander à Williams une œuvre après avoir écouté son concerto pour violon. Il promet alors d'y réfléchir et quelques années plus tard il répond qu'il lui composerait une œuvre de musique de chambre s'il lui laisse le choix de l'instrumentation. Il compose très vite trois mouvements mais s'arrête, étant très occupé par la musique de film et d'autres œuvres. N'étant pas satisfait de l’œuvre il prend une autre année afin de composer deux autres mouvements.


title: John Williams (compositeur)

text: Williams ne veut pas être payé, considérant l’œuvre comme un cadeau. L’œuvre composée de cinq mouvements est donc dédiée à Lin et est créée en par ce dernier, Joshua Roman (violoncelle), John Bruce Yeh (clarinettiste solo du Chicago Symphony Orchestra), et Deborah Hoffman (harpe). Les mouvements sont "Introduction", "Aubade", "Scherzo", "Cantando" et "finale". Le quatrième mouvement est dédié à John Bruce Yeh.


title: John Williams (compositeur)

text: Sa carrière de chef d'orchestre commence depuis son plus jeune âge. Dans les années 1950, il dirige ses propres formations de jazz. Il dirige ensuite à Hollywood pour les compositeurs de l'âge d'or.


title: John Williams (compositeur)

text: À la fin des années 1970, Arthur Fiedler, chef du légendaire Boston Pops Orchestra, tombe malade et on propose alors à John Williams de le remplacer lors de plusieurs concerts. À la mort de Fiedler en 1980, André Previn convainc le comité de l'orchestre de prendre le compositeur comme chef. Williams accepte, et lors de son premier concert, sont présents comme invités R2-D2 et C-3PO. Il y joue, de plus, en avant première, les principaux "leitmotive" de "L'Empire contre-attaque".


title: John Williams (compositeur)

text: Avec le Boston Pops Orchestra, il a l'occasion d'enrichir son répertoire de manière très diverse. Il dirige les œuvres de compositeurs tels que Sergueï Prokofiev, John Adams, Mendelssohn, Leonard Bernstein, George Gershwin, Joseph Haydn, etc.


title: John Williams (compositeur)

text: Les solistes que reçoit John Williams ne sont pas des moins connus : Itzhak Perlman, Isaac Stern, Yo-Yo Ma, Gil Shaham, etc.


title: John Williams (compositeur)

text: Avec l'orchestre de légende, il est présent lors de grandes cérémonies, telles le centenaire de la Statue de la Liberté. Il fait de nombreuses tournées, dont plusieurs au Japon. Il quitte la direction de l'orchestre en 1993, devenant chef d'orchestre lauréat du Boston Pops. Il le dirige donc chaque année, encore aujourd'hui.


title: John Williams (compositeur)

text: Il dirige aussi, en tant que chef invité, les plus grands orchestres du monde tels le London Symphony Orchestra, le Los Angeles Philharmonic, le New York Philharmonic...


title: John Williams (compositeur)

text: En plus de ses cinq victoires, John Williams a été nommé 47 fois aux Oscars : 41 fois pour l'Oscar de la meilleure musique de film et 6 fois pour l'Oscar de la meilleure chanson originale:


title: Tchécoslovaquie

text: La Tchécoslovaquie est un État souverain qui exista en Europe centrale durant 68 ans, sous plusieurs formes constitutionnelles successives, du au et du au ; entre le et le , pendant la Seconde Guerre mondiale, elle était reconnue "de jure" par les Alliés mais "de facto" ne contrôlait pas son territoire, alors occupé par l'Axe et ses satellites.


title: Tchécoslovaquie

text: La Tchécoslovaquie s'est constituée à partir de l'ancien Empire austro-hongrois (1867-1918) : elle réunissait les États actuels de Tchéquie et de Slovaquie ainsi que, de 1919 à 1938, la Ruthénie subcarpathique (aujourd'hui ukrainienne) ; la Tchéquie est elle-même constituée de la Bohême, de la Moravie et de la Silésie tchèque.


title: Tchécoslovaquie

text: La création de la Tchécoslovaquie en 1918 fut l'aboutissement d'un long processus d'émancipation commencé avec la renaissance culturelle des Tchèques, des Slovaques (initiée par Ľudovít Štúr) et des Ruthènes de l'empire multi-national dirigé par la famille des Habsbourg, processus initialement appelé « austroslavisme ». Depuis le , les Tchèques vivaient principalement en Bohême, en Moravie et dans le sud de la Silésie, tandis que des colons allemands appelés « Sudètes » s'étaient installés en périphérie des régions tchèques depuis le . À partir de 1526, la maison des Habsbourg régna sur la Bohême et la Moravie où la monarchie élective devînt héréditaire après la bataille de la Montagne-Blanche en 1620. La monarchie Habsbourgeoise comptait en outre l'archiduché d'Autriche et les "Länder" au sud de celui-ci, le royaume de Hongrie, dont faisaient alors partie la Slovaquie et la Ruthénie, et d'autres territoires qu'elle s'adjoignit par la suite en Silésie, aux Pays-Bas, en Italie, et à l'est au détriment de la Pologne, en Transylvanie et jusque dans les Balkans. Le tchèque, le slovaque et le ruthène n'étaient plus parlés que par les classes populaires, en grande partie illettrées, et un processus de germanisation des élites se déroulait en Bohême-Moravie et en Silésie tchèque, tandis que les pays Slovaques et Ruthènes furent l'objet d'un processus parallèle de magyarisation. Ces territoires étaient alors sous domination de la noblesse autrichienne et de la noblesse hongroise, qui possédaient plus de 80% des terres.


title: Tchécoslovaquie

text: Au , les sujets de l'empire austro-hongrois souhaitèrent s'émanciper de l'aristocratie et faire reconnaître leurs cultures et leurs langues. Bien que les langues tchèque et slovaque sont très proches, la situation sociale et politique des deux peuples était différente à la fin du : la Bohême-Moravie était la partie la plus industrialisée de l'Autriche et une classe moyenne tchèque commençait à émerger, soutenant la « renaissance tchèque » ; la Slovaquie et la Ruthénie, en revanche, étaient beaucoup plus rurales et plus tradionnellement gouvernées par la noblesse hongroise. Les deux composantes de l'empire austro-hongrois avaient, de plus, une politique différente vis-a-vis de leurs populations slaves : l'Autriche ne cherchait pas à assimiler les Tchèques, les Polonais ou les Slovènes, et introduisit pour eux des représentations ethniques et des droits linguistiques en Bohême-Moravie alors que la Hongrie était déterminée à magyariser la Slovaquie et la Ruthénie hongroise par la scolarisation et en réprimant les aspirations culturelles et politiques autres qu'hongroises ou allemandes ; au Parlement de Budapest, sur , car la nation hongroise (47% de la population du royaume, et environ 20% en Slovaquie et Ruthénie) était largement sur-représentée.


title: Tchécoslovaquie

text: Vers le début du , l'idée d'une entité commune commença à être défendue par les dirigeants tchèques et slovaques après que les contacts entre les intellectuels des deux peuples se furent intensifiés dans les années 1890. En dépit des différences, les Slovaques partageaient des aspirations similaires avec les Tchèques et avec les autres Slaves de l'Empire, dont les Ruthènes. Le refus constant des aristocrates austro-hongrois de toute forme d'autonomie des populations slaves, causa finalement la dislocation de l'empire des Habsbourg.


title: Tchécoslovaquie

text: C'est en 1917, durant la Première Guerre mondiale, que Tomáš Masaryk créa le Conseil national tchécoslovaque avec Edvard Beneš et Milan Štefánik. Auprès des Alliés, Masaryk aux États-Unis, Štefánik en France, Beneš en France et au Royaume-Uni œuvrèrent pour faire reconnaître le projet tchécoslovaque en s'appuyant sur le « droit des peuples à disposer d'eux-mêmes » et sur le dixième des « Quatorze points » du président américain Woodrow Wilson. En parallèle à cette démarche diplomatique, alors qu'environ 1,4 million de soldats tchèques, slovaques et ruthènes étaient mobilisés durant la première guerre mondiale par l'Autriche-Hongrie (environ d'entre eux furent tués), plus de tchèques et slovaques, dont la plupart avaient déserté l'armée austro-hongroise, formèrent les « Légions tchécoslovaques » qui combattirent contre les Austro-Allemands sur le front de l'est, en France et en Italie. Après l'échec des négociations entre l'empereur austro-hongrois Charles et les Alliés, ceux-ci reconnurent durant l'été 1918 le Conseil national tchécoslovaque comme représentant légitime de la future Tchécoslovaquie.


title: Tchécoslovaquie

text: Le , dans la petite ville de Darney (Vosges), la France a été le premier pays à reconnaître officiellement le Conseil national tchécoslovaque. L'indépendance de la Tchécoslovaquie fut officiellement proclamée le dans le « Hall Smetana » de la mairie de Prague, lieu éminemment symbolique. Les Slovaques ont officiellement rejoint le nouvel État deux jours plus tard dans la ville de Martin. Une constitution temporaire fut adoptée, qui établissait la « nation tchécoslovaque » comme fondatrice et élément principal de l'État, et Tomáš Masaryk fut déclaré président le . En Ruthénie subcarpatique, Grigor Zatkovitch forma d'abord une République ukrainienne indépendante, avant de se rallier au projet tchécoslovaque pour éviter de revenir sous domination hongroise.


title: Tchécoslovaquie

text: La Tchécoslovaquie est une république démocratique parlementaire, mais la nouvelle prééminence tchèque, due au poids démographique des Tchèques et à leur bon niveau moyen d'instruction, n'est pas appréciée par les anciennes élites allemandes et hongroises dépossédées de leurs terres, ni par les Slovaques et les Ruthènes qui souhaitent davantage d'autonomie. Le traité de Saint-Germain-en-Laye, signé le , reconnut formellement la nouvelle République créée à partir de territoires austro-hongrois majoritairement peuplés de Tchèques, de Slovaques et de Ruthènes, et ses frontières avec l'Autriche et la Pologne, mais incluant aussi une importante minorité de langue allemande dans les Sudètes et des populations hongroises le long de sa frontière avec la Hongrie, reconnue par le Traité de Trianon en .


title: Tchécoslovaquie

text: Lors de la guerre civile russe, les légions tchécoslovaques formées de prisonniers austro-hongrois capturés par les Russes furent mobilisées par les forces des Russes blancs face aux Bolcheviks. Elles contrôlèrent un temps le Transsibérien et assurèrent l'évacuation des forces antibolchéviques vers Vladivostok. Tout cela contribua à assurer le soutien des Alliés à la République tchécoslovaque, dont les forces furent également mises à contribution contre la Hongrie bolchévique de Béla Kun et contre ses alliés slovaques ; le ralliement de la Ruthénie de Grigor Zatkovitch fut reconnu au traité de Trianon, en . Les petits litiges frontaliers avec la Pologne, concernant Těšín/Cieszyn et deux districts de des anciens comitats de Szepes/Spisz et d'Árva/Orava, sont réglés par le partage de juillet 1920. Concernant Těšín/Cieszyn, le Conseil Suprême des Alliés procède au partage du territoire et de la ville entre la Tchécoslovaquie et la Pologne qui reçoit la moitié nord-est, mais s'estime lésée, parce qu'une minorité polonaise passe sous contrôle tchèque dans la moitié sud-ouest. C'est pourquoi, en , la Pologne participera au démantèlement de la Tchécoslovaquie pour annexer la totalité de l'ancien duché de Těšín/Cieszyn.


title: Tchécoslovaquie

text: La première république tchécoslovaque parvînt à sauvegarder son régime parlementaire démocratique pendant l'entre-deux guerres, et promulgua des réformes dans le domaine du logement, de la sécurité sociale et des droits des travailleurs ; elle abolit aussi tous les indicateurs de noblesse (titres et noms de terres), nationalisant 90% des immenses domaines des aristocrates autrichiens et hongrois, et distribuant les terres aux paysans locaux. En 1929, le PIB avait augmenté de 52 % et la production industrielle de 41 % par rapport à 1913. En 1938, la première république tchécoslovaque occupe la dixième place dans la production industrielle mondiale, mais doit faire face à des problèmes liés à sa diversité ethnique et aux histoires distinctes des peuples tchèque, slovaque et ruthène, sans même compter les minorités allemande et hongroise, mécontentes de leur nouvelle situation. Les Allemands et Magyars de Tchécoslovaquie aspirent ouvertement à rejoindre respectivement l'Allemagne et la Hongrie. Après la crise économique de 1929 et la montée du nazisme en Allemagne, la minorité allemande des Sudètes est instrumentalisée par l'impérialisme hitlérien. Concentrés dans la région frontalière de la Bohême et de la Moravie, appelée "Sudetenland" en allemand, les Allemands des Sudètes constituaient la principale menace contre l'État tchécoslovaque, avec un effectif de 3 à 3,5 millions de personnes sur les 14 millions de la population tchécoslovaque de l'entre-deux guerres. À partir de 1933, les leaders de cette minorité, sympathisant avec l'Allemagne nazie, réclament leur rattachement au Troisième Reich.


title: Tchécoslovaquie

text: Après l'annexion de l'Autriche en 1938, le révisionnisme allemand et hongrois, le nationalisme slovaque et les politiques d'« apaisement » des puissances occidentales vis-à-vis d'Adolf Hitler débouchent sur les Accords de Munich en qui voient la sécession des Sudètes reconnue par la communauté internationale, tandis que les nationalistes slovaques profitent de la situation pour revendiquer un État indépendant sous les auspices de Jozef Tiso, soutenu par l'Allemagne nazie. La première république tchécoslovaque avait pris fin avec le départ en exil de son président, Edvard Beneš le . Privée d'alliés et diminuée des Sudètes au profit de l'Allemagne nazie et de son bassin danubien au profit de la Hongrie, la deuxième République tchécoslovaque n'a duré que cinq mois et demi. Elle prend fin le après le premier arbitrage de Vienne. Ce qui restait la partie tchèque, envahie par la Wehrmacht, devint un protectorat allemand le ; la Slovaquie devînt un État-satellite du Reich et la Ruthénie fut annexée par la Hongrie.


title: Tchécoslovaquie

text: Edvard Beneš fonde en exil le Gouvernement provisoire tchécoslovaque, auquel demeurent fidèles des troupes tchécoslovaques (notamment de l'Armée de l'Air) qui participent à la Seconde Guerre mondiale aux côtés des Alliés. Le , Edvard Beneš revient à Košice, sur le territoire tchécoslovaque libéré par les armées soviétiques, roumaines et tchécoslovaques du Quatrième front ukrainien dirigées par les généraux Ivan Iefimovitch Petrov, Nicolae Rădescu et Ludvík Svoboda sous le commandement de Fiodor Tolboukhine. Là se forme un gouvernement de coalition présidé par Zdeněk Fierlinger : c'est la Troisième république tchécoslovaque.


title: Tchécoslovaquie

text: Durant trois ans, la Troisième république tchécoslovaque tente de sauvegarder son indépendance, mais son sort est déjà scellé depuis les conférences interalliées de Moscou (octobre 1944) et de Yalta (février 1945) : rien n'empêche donc le Parti communiste tchécoslovaque de s'assurer l'exclusivité du pouvoir. En outre, le pays doit céder la Ruthénie subcarpatique à l'URSS qui l'intègre à sa république socialiste soviétique d'Ukraine. En revanche, à l'Ouest, les allemands des Sudètes, accusés d'avoir collaboré avec les nazis, sont définitivement expulsés du pays selon les décrets Beneš.


title: Tchécoslovaquie

text: Certains historiens, tchèques en particulier, considèrent comme illégitimes et frappés de nullité les gouvernements "de facto" suivant la démission d'Edvard Beneš : pour eux, la continuité de la première République tchécoslovaque se prolonge "de jure" jusqu'au « coup de Prague » du par lequel le Parti communiste tchécoslovaque et son chef Klement Gottwald, premier ministre depuis 1946, s'emparent du pouvoir.


title: Tchécoslovaquie

text: La démocratie tchécoslovaque, rétablie en 1945, est à nouveau abolie par le « coup de Prague » de 1948, lorsque le Parti communiste tchécoslovaque impose sa dictature.


title: Tchécoslovaquie

text: En 1948 la Tchécoslovaquie devient "de facto" un pays satellite de l'URSS, membre du pacte de Varsovie et du COMECON, qui réprime fermement sa société civile et étouffe toute opposition ou dissidence. Le nom officiel de « République socialiste tchécoslovaque » (1960-1989) n'est pourtant adopté que douze ans plus tard, le , avec une nouvelle constitution qui met officiellement fin "de jure" à la Troisième République tchécoslovaque.


title: Tchécoslovaquie

text: Selon les statistiques officielles du Parti communiste tchécoslovaque, dans les années 1950, la Tchécoslovaquie aurait connu une croissance économique de 7 % en moyenne par an qui aurait substantiellement augmenté les salaires et le niveau de vie, favorisant la stabilité du régime. Mais dans la réalité concrète de cet état communiste, la pénurie de denrées et l'absence des libertés civiles accroit nettement les mécontentements dans les années 1960, y compris à l'intérieur du Parti communiste, ce qui aboutit à la démission du président Antonín Novotný. Une timide libéralisation en 1968, appelée « Printemps de Prague », entraîne l'intervention des forces du Pacte de Varsovie qui fait capoter ce qu'Alexander Dubček a appelé la « dernière chance de sauver le socialisme réel » et referme le pays pour vingt ans de répression : c'est la « Normalisation ».


title: Tchécoslovaquie

text: Face aux revendications autonomistes des Slovaques, la République socialiste tchécoslovaque devient officiellement, à partir du , un État fédéral, la « République socialiste fédérative tchèque et slovaque », composée de la République socialiste tchèque et de la République socialiste slovaque. Dans les faits, le système politique ne change pas et le pouvoir, dévolu dans les textes aux parlements tchèque, slovaque et fédéral, reste aux mains du Parti communiste subordonné au bloc de l'Est (pacte de Varsovie et CAEM).


title: Tchécoslovaquie

text: La politique de « glasnost » et de « perestroïka » mise en place par Gorbatchev en URSS aboutit à l'ouverture du rideau de fer qui oblige le parti communiste tchécoslovaque à desserrer son étreinte et finalement à abandonner le pouvoir : c'est la « révolution de velours » du . Le un nouveau gouvernement est formé, qui porte à sa tête le dramaturge et dissident Václav Havel : c'est ce que l'historiographie tchèque et slovaque appelle parfois la « Quatrième République tchécoslovaque ».


title: Tchécoslovaquie

text: Au bout de quatre mois, le gouvernement, confronté aux aspirations nationales slovaques toujours plus affirmées, y répond en revenant à une structure fédéraliste, celle de « République fédérale tchèque et slovaque » (1990-1992). La séparation est cependant inévitable mais la Tchéquie et la Slovaquie ne se livrent pas de guerre de dislocation comme en Yougoslavie : elles décident de procéder à l'amiable en gardant des liens privilégiés. La quatrième République tchécoslovaque est dissoute d'un commun accord au bout de deux ans et huit mois, le : c'est le « divorce de velours ».


title: Maya Hawke

text: Elle fait ses débuts à l'écran dans la mini-série "", adaptation du roman du même nom de Louisa May Alcott, pour le réseau BBC, avant de rejoindre la série télévisée de science-fiction horrifique à succès "Stranger Things", à partir de la troisième saison.


title: Maya Hawke

text: Maya Ray Thurman Hawke est la fille aînée des acteurs américains Ethan Hawke et Uma Thurman. Ses parents se sont rencontrés sur le plateau du film "Bienvenue à Gattaca", mariés en et divorcés en 2005. Elle a un petit frère, Levon, né en 2002. Elle a aussi deux demi-sœurs de la deuxième épouse de son père, Ryan Shawhughes : Clementine Jane (née en 2008) et Indiana (née en 2011). Elle a une autre demi-sœur, Altalune "Luna" Thurman-Busson (née en 2012), de l'ex-fiancé de sa mère, le financier Arpad Busson.


title: Maya Hawke

text: Elle souffre de dyslexie, ce qui l'a souvent obligée à changer d'école pendant ses études primaires avant d'être inscrite à la de Brooklyn, qui met l'accent sur la créativité artistique. Cet environnement l'a finalement conduite à se tourner vers une carrière d'actrice.


title: Maya Hawke

text: Comme sa mère et sa grand-mère, Maya a commencé sa carrière de mannequin pour le réputé magazine américain Vogue. Elle a également été choisie comme égérie de la collection 2016-2017 pour la marque AllSaints.


title: Maya Hawke

text: En 2017, elle joue avec Kirsten Dunst et Rashida Jones dans une campagne publicitaire pour la gamme de sous-vêtements de Calvin Klein, dirigée par Sofia Coppola, dont elle était le premier choix pour jouer le rôle-titre de l'adaptation en prise de vues réelles de "La Petite Sirène". Cependant, les producteurs lui préfèrent la plus populaire Chloë Grace Moretz, entraînant un conflit et le retrait de Coppola pour la suite du projet qui finit par être repoussé.


title: Maya Hawke

text: Elle fréquente la prestigieuse université Juilliard School, pendant un an, avant d'être obligée d'abandonner après avoir accepté son premier rôle pour la mini-série télévisée britannique "Little Women", adaptation télévisuelle du célèbre roman "Les Quatre Filles du docteur March" de Louisa May Alcott, pour le réseau BBC.


title: Maya Hawke

text: En , Maya Hawke est annoncée dans la série télévisée fantastique "Stranger Things", diffusée sur la plateforme Netflix, à partir de la troisième saison. Elle incarne Robin, une jeune fille intelligente et malicieuse, un brin bizarre qui s'ennuie dans son travail et cherche à mettre un peu de piment dans sa vie. Elle va découvrir un sombre secret qui menace la ville d'Hawkins. La même année, elle joue aussi dans son premier long métrage pour le thriller "Ladyworld".


title: Maya Hawke

text: En , il est annoncé qu'elle jouera dans le deuxième long-métrage de Gia Coppola intitulé "Mainstream".


title: Maya Hawke

text: En 2022, elle tient le premier rôle dans "Si tu me venges…", une comédie noire produite par Netflix, aux côtés de Camila Mendes, Sarah Michelle Gellar et Sophie Turner.


title: Maya Hawke

text: Maya Hawke sort son premier album à 22 ans, "Blush", dont elle écrit et compose tous les morceaux avec l'auteur-compositeur Jesse Harris.


title: Maya Hawke

text: Deux ans plus tard, en 2022, elle sort son deuxième album intitulé "Moss", qui lui permet d'entamer l'année suivante sa première tournée européenne.


title: Dix Petits Nègres

text: Dix Petits Nègres, renommé en 2020 Ils étaient dix dans la version française (titre original au Royaume-Uni en 1939 : , devenu aux États-Unis à partir de 1940, puis au Royaume-Uni en 1985), est un roman policier d'Agatha Christie publié en au Royaume-Uni et en 1940 en France.


title: Dix Petits Nègres

text: Dans ce roman, dix personnes apparemment sans lien entre elles sont invitées à se rendre sur une île. Bien qu'elles soient seules à se trouver sur l'île, elles sont assassinées les unes après les autres, à chaque fois d'une façon qui rappelle les couplets d'une comptine.


title: Dix Petits Nègres

text: Avec plus de cent millions d'exemplaires, ce livre est le plus vendu des romans d'Agatha Christie. Parmi les ouvrages les plus vendus au monde, c'est le premier roman policier et le sixième livre tous genres confondus. Il est dix-neuvième dans le classement des Cent Meilleurs Romans policiers de tous les temps, établi par la en 1990, et dixième dans celui de la en 1995. Il a été adapté plusieurs fois au théâtre, au cinéma, à la télévision et en jeu vidéo.


title: Dix Petits Nègres

text: Vera Claythorne, une institutrice, est engagée comme secrétaire auprès d'une certaine madame Owen, qui vit avec son époux sur l'île du Soldat, sur la côte du Devon, en Angleterre. En arrivant sur place, la jeune femme réalise qu'elle va devoir composer avec la présence de nombreux invités qui ne se connaissent pas. Les propriétaires, eux, sont mystérieusement absents. Au cours de la soirée, chaque convive est accusé de meurtre(s).


title: Dix Petits Nègres

text: L'affaire est dans les mains de la police mais c'est une confession écrite du meurtrier qui révèle son identité.


title: Dix Petits Nègres

text: Le tour de force du roman est que le nom de l'assassin est le dernier mot du texte (même si on peut le deviner à la lecture de la confession).


title: Dix Petits Nègres

text: Dans la version originale et la traduction française du roman, le nom de l’hôte mystérieux est U.N. Owen, rappelant le mot signifiant « inconnu ». Dans certaines adaptations en français comme la pièce de théâtre, ce nom a été changé en A.N. Onyme.


title: Dix Petits Nègres

text: Dix personnes sont invitées sur l’île du Soldat par un certain U.N. Owen ou une certaine lady Constance Culmington :


title: Dix Petits Nègres

text: À la gare d’Oakbridge, Philip Lombard, Vera Claythorne, Lawrence Wargrave et Emily Brent sortent du premier train. Le général MacArthur sort du deuxième train. Ils se retrouvent tous au port, où les attend Blore, qui se fait appeler Davis. Juste avant leur départ, ils sont rejoints par Anthony qui arrive en voiture. Ils montent dans une barque conduite par M. Narracott pour rejoindre l’île du Nègre. Quand ils arrivent à la demeure des Owen sur l'île, les hôtes sont absents. Le docteur Armstrong arrive le soir. Thomas et Ethel Rogers sont les deux seuls domestiques arrivés un jour plus tôt. Les invités découvrent une mystérieuse comptine affichée dans chaque chambre contant l'histoire de dix petits nègres, qui meurent les uns après les autres.


title: Dix Petits Nègres

text: Après le dîner, les invités remarquent, sur la table centrale du salon, un plateau avec dix statuettes de porcelaine représentant dix petits nègres.


title: Dix Petits Nègres

text: Subitement les dix invités sont accusés de meurtres par une voix dans la demeure. Rogers, la domestique, fait un malaise en entendant l'accusation qui la concerne. Le Armstrong lui donne un somnifère pour l'aider à dormir après l'avoir accompagnée dans la chambre avec son mari.


title: Dix Petits Nègres

text: Tous les invités connaissaient les personnes qu’elles sont accusées d'avoir tuées. Par exemple la victime du juge Wargrave est Edward Seton qu'il a fait condamner à mort.


title: Dix Petits Nègres

text: Le Armstrong trouve du cyanure dans le verre de la victime. Blore pense alors qu'Anthony Marston s’est suicidé en s'empoisonnant, car il s'est servi lui-même ce verre. La mort de Marston correspond au début de la comptine.


title: Dix Petits Nègres

text: Blore, Armstrong et Lombard visitent l’île à la recherche de ce O'Nyme, mais ils n'en trouvent aucune trace. Le général Macarthur pense que tous les invités vont mourir. Blore et Armstrong trouvent le général mystérieux. Ne trouvant rien sur l’île, ils fouillent la maison, en vain.


title: Dix Petits Nègres

text: Blore pense maintenant que madame Rogers est morte à cause du docteur Armstrong, qui lui aurait donné trop de somnifères, ce que rejette totalement le médecin. Conseillé par Isaac Morris, l'homme engagé par Owen pour organiser le séjour sur l'île, Philip Lombard a apporté un revolver. Ils se mettent à déjeuner, mais le général n’est pas là. Armstrong part le chercher et le retrouve mort. Il ne reste plus que sept statuettes.


title: Dix Petits Nègres

text: Après avoir examiné le corps, le médecin affirme qu’il est mort frappé à la nuque. Le juge Wargrave pense que M. Owen (O’Nyme en français) fait partie des invités. Il cherche parmi tous les invités le coupable et déclare que, pour le deuxième crime, personne ne peut être entièrement exempt de soupçon. De plus, il ne sait pas qui a tué le général Macarthur.


title: Dix Petits Nègres

text: Philip Lombard pense que le coupable est le juge Wargrave, alors que Vera Claythorne pense plutôt au docteur Armstrong. Le rideau rouge de la salle de bain a été volé.


title: Dix Petits Nègres

text: Au matin, Rogers a disparu, et il ne reste que six statuettes sur la table. Rogers est retrouvé mort ; alors qu’il coupait du bois, l’assassin l’a frappé à l'arrière de la tête avec une hache. Miss Brent est soupçonnée avant d'être retrouvée morte à son tour dans la salle à manger. Le médecin diagnostique une piqûre par une seringue contenant du cyanure. Ils mettent toutes les drogues et les armes dans un coffre-fort pour se préserver d’un nouveau meurtre, mais le revolver de Lombard a disparu.


title: Dix Petits Nègres

text: Le juge Wargrave est retrouvé mort à son tour d’un coup de revolver dans la tête, alors que les quatre autres étaient dans la chambre de Vera. La jeune femme a eu la frayeur de sa vie à cause d'une algue visqueuse accrochée au plafond, lui faisant croire à une main qui l'étranglait, et ses hurlements ont alerté les hommes au salon.


title: Dix Petits Nègres

text: La combine de l’assassin était de distraire les autres avec l'algue qui a fait peur à Vera afin d’abattre le vieux juge. Le revolver est revenu dans la chambre de Philip Lombard. Dans la nuit, Blore entend quelqu'un se déplacer dans la maison. Il va frapper à la porte de ses compagnons : Vera et Philip sont dans leur chambre, mais pas le docteur. Blore et Lombard partent à sa recherche, mais Armstrong a disparu on ne sait où. Il ne reste que trois petits nègres sur la table.


title: Dix Petits Nègres

text: À cause de la comptine qui parle d'un poisson d'avril, Vera pense qu’Armstrong a seulement feint sa mort, qu’il a enlevé une statuette et qu’il se cache sur l’île, car on n’a pas retrouvé son corps. Vera et Philip ne veulent plus rentrer dans la maison afin de pouvoir voir l’assassin rôdant sur l'île. Blore part seul dans la maison pour manger. Quelque temps après Vera et Philip ressentent une secousse et un cri venant de la maison ; ils s'y précipitent et retrouvent Blore mort le crâne écrasé par une pendule en marbre tombée d'une fenêtre. Les deux survivants pensent donc qu'Armstrong se cache dans la maison. Ils retrouvent le cadavre du médecin rejeté par la mer quelques heures plus tard.


title: Dix Petits Nègres

text: Il ne reste donc que deux survivants : Vera Claythorne et Philip Lombard. Chacun d'eux se dit que l'autre est le meurtrier. Grâce à une feinte, Vera réussit à subtiliser le revolver de Lombard et tue Philip quelques instants plus tard d’une balle en plein cœur. Vera se retrouve seule et soulagée, mais étrangement fatiguée. En rentrant dans la maison, elle casse deux des trois statuettes restantes et emporte la dernière avec elle. Elle va dans sa chambre et y trouve un nœud coulant suspendu à un crochet ainsi qu'une chaise en dessous. Elle réalise alors qu'elle vient de tuer un homme et, dans une sorte de délire, croit que son ancien amant, Hugo, désire qu'elle se suicide. Elle lâche la dernière statuette qui se brise sur le sol. Elle s’accroche à la corde, fait basculer la chaise et meurt pendue. Les dix petits nègres sont tous morts.


title: Dix Petits Nègres

text: Le superintendant et directeur adjoint de la police, Thomas Legge et l’inspecteur Maine essaient de percer le mystère de la mort des dix petits nègres. Ils passent en revue chacun des invités et voient la possibilité en chacun d'être le meurtrier. Malheureusement, au vu des indices découverts sur les lieux du crime, ils en déduisent qu'aucun d'eux n'aurait logiquement pu tuer tous les autres puis se suicider. La seule qui aurait pu le faire est Vera Claythorne : cependant, la police a découvert que la chaise qu'elle a renversée pour se suicider a été par la suite remise en place le long du mur, ce qui signifie que quelqu'un était encore en vie dans la maison après la mort de la jeune femme. Malgré tous les indices, les enquêteurs ne trouvent rien de plus ; le crime reste donc, à leurs yeux, bien mystérieux et totalement insoluble.


title: Dix Petits Nègres

text: Mais une bouteille à la mer est retrouvée, avec une confession signée du vrai meurtrier de l'île du Nègre : le juge Lawrence Wargrave. Il a tué méticuleusement tous ses compagnons, puis simulé sa propre mort avec la complicité du docteur Armstrong, qui était trop naïf. Il a ensuite tué Armstrong et Blore, laissant le soin à Lombard et à Vera de se suspecter et attendant que l'un tue l'autre. Vera, sous la peur, a ainsi tué Lombard. Puis, Wargrave a mis en scène la corde et la chaise dans la chambre de la jeune femme. Il a ensuite attendu qu'elle vienne, espérant que le choc psychologique associé au fait qu'elle venait de commettre un meurtre la pousse à se suicider, ce qui s'est effectivement passé. Puis, alors que tous les autres étaient morts, le juge s'est suicidé en dernier dans son lit, grâce à un habile stratagème faisant en sorte qu'il meure bel et bien d'une balle dans la tête tout en rejetant l’arme assez loin de son corps pour qu'on ne pense pas au suicide.


title: Dix Petits Nègres

text: Armstrong est un éminent médecin soupçonné d’avoir tué une patiente, Louisa Mary Clees, en l'opérant d’une péritonite, opération pourtant relativement simple, alors qu’il était ivre. Il est plutôt naïf. Il meurt noyé après être jeté d'une falaise par le juge Wargrave.


title: Dix Petits Nègres

text: Blore est un ancien officier de police qui dirige désormais une agence de détectives privés à Plymouth. À son arrivée sur l'île, il se fait passer pour un certain Davis, mais son véritable nom est rapidement connu des autres invités présents sur l’île du Nègre (grâce à la mystérieuse voix pré-enregistrée qui les accuse tous de meurtre par leur véritable nom). Il est soupçonné de faux témoignage ayant mené à l'arrestation injustifiée d’un dénommé James Stephen Landor, condamné à trois ans de travaux forcés et mort un an après le début de sa peine. Malgré sa corpulence, Blore est capable de mouvements vifs et assez rapides. Il a une allure militaire, des yeux gris et rapprochés, une moustache et un visage sans aucune expression. Il meurt la tête fracassée par une pendule en marbre ayant la forme d'un ours.


title: Dix Petits Nègres

text: Miss Brent est âgée de soixante-cinq ans. Elle tricote souvent. Très attachée à la religion, elle est soupçonnée d’avoir poussé au suicide sa domestique enceinte nommée Béatrice Taylor en la renvoyant de chez elle en pleine nuit. Miss Brent est une femme pudique, puritaine et avec un tempérament assez froid et sévère. Elle meurt piquée par une seringue de cyanure.


title: Dix Petits Nègres

text: Miss Claythorne était la gouvernante de Cyril Ogilvie Hamilton, un enfant à la santé fragile. Elle devait se marier avec l'oncle de celui-ci, Hugo Hamilton, mais elle apprit que c'est l'enfant qui allait hériter d'une vraie fortune au lieu de son fiancé, qui lui n'a pas un sou et n'avait pas assez d'argent pour financer son mariage avec Vera. Il la soupçonne d'avoir volontairement laissé se noyer le petit garçon. C'est une femme forte et brillante, mais qui a des faiblesses par rapport à son passé. Elle se pend et meurt.


title: Dix Petits Nègres

text: Lombard est un militaire (capitaine anglais) soupçonné de s’être emparé des vivres de ses vingt-et-un hommes appartenant à une tribu d'Afrique orientale, perdus dans la jungle et de les avoir laissés mourir de faim en les abandonnant à leur sort. Il a les traits d'un animal sauvage, en a la force et l'instinct de survie. C'est un homme perspicace et il aime utiliser la manière forte. Il est abattu d'une balle en plein cœur par Claythorne, alors qu'ils se soupçonnaient mutuellement d'être le coupable.


title: Dix Petits Nègres

text: Macarthur est un ancien général qui a combattu pendant la Grande Guerre. C’est un homme âgé, soupçonné d’avoir envoyé en reconnaissance Arthur Richmond, l’amant de sa femme, afin que celui-ci se fasse tuer par l’ennemi. Il a senti qu'après l'incident, sa femme s'est doutée de son plan, et lui en a voulu en silence jusqu'à sa mort. Macarthur en a développé une certaine amertume. Il meurt par surprise d'un coup porté à la nuque.


title: Dix Petits Nègres

text: Marston est un jeune homme charismatique qui aurait la beauté d'un dieu. C'est un dandy, mais également un chauffard. On lui a retiré son permis de conduire par deux fois, une fois notamment après qu'il eut mortellement renversé deux enfants, John et Lucy Combes, qui traversaient la rue. Il meurt après ingestion de cyanure qui se trouvait dans son whisky.


title: Dix Petits Nègres

text: Wargrave, en apparence, est un juge calme, réfléchi et honnête à qui l’on peut faire confiance. Secrètement, il semble trouver les femmes écervelées. Par le passé, le magistrat a conduit à la potence Edward Seton, un homme accusé d’avoir assassiné une vieille femme. Celui-ci avait convaincu le jury de son innocence et seul le juge l’estimait coupable. Le juge réussit à faire changer les jurés d'avis et Seton fut condamné à mort. Il simule sa mort et se suicide d'une balle dans la tête plus tard. Il est le meurtrier de tous les invités sauf Philip Lombard et Vera Claythorne. Il est le mystérieux Owen.


title: Dix Petits Nègres

text: Rogers est domestique, engagée depuis peu avec son mari par une certaine A. N. O'Nyme (en français) ou U. N. Owen (en anglais) afin de servir dans une villa construite sur l'île du Nègre, où se déroule l'histoire. Rogers est une femme très nerveuse et angoissée, se sentant apparemment coupable d'avoir laissé mourir son ancienne employeuse, Jennifer Brady, sous la pression de son mari. Elle meurt d'une overdose de chloral.


title: Dix Petits Nègres

text: Également domestique, efficace et discret, Rogers officie en compagnie de sa femme Ethel sur l’île du Nègre. Comme elle, il est accusé de négligence : ils ont laissé mourir madame Brady, la vieille dame chez qui ils étaient précédemment employés, car ils voulaient hériter sa fortune. Il meurt le crâne fendu en deux à la hache.


title: Dix Petits Nègres

text: Agatha Christie se basa, pour écrire son roman, sur "Ten Little Niggers", une chanson anglaise adaptée en 1869 par Frank Green d'une autre chanson américaine écrite en 1868 par Septimus Winner, "Ten Little Indians". Elle modifia simplement le dernier vers de la chanson pour les besoins de l'intrigue criminelle de son roman, tout en revenant aux paroles d’origine pour la version théâtrale.


title: Dix Petits Nègres

text: Agatha Christie devait utiliser par la suite à plusieurs reprises les contraintes liées aux comptines dans ses romans : dès l'année suivante, dans le roman "Un, deux, trois...", de manière assez libre et parfois humoristique, puis en 1942 dans le roman "Cinq Petits Cochons", et dans quelques autres œuvres ultérieures.


title: Dix Petits Nègres

text: En raison du caractère raciste et insultant du mot « nigger » en anglais, le titre original a été changé à deux reprises dans cette langue :


title: Dix Petits Nègres

text: En français, toutes les éditions portaient le titre "Dix Petits Nègres" jusqu'à ce que le titre soit retiré de la vente par Amazon en mai 2020 pour cause de contenu non conforme aux critères de la société, en plein mouvement Black Lives Matter. Peu après, les Éditions du Masque annoncent sur leur catalogue la parution de l'ouvrage sous le titre "Ils étaient dix", ce qui a lieu en août 2020. Cette évolution provient d'une décision prise par James Prichard, arrière-petit-fils d'Agatha Christie et gérant de ses droits, qui déclare , ajoutant .


title: Dix Petits Nègres

text: Ce changement de titre s'accompagne également de remplacement du mot "nègre" par "soldat" qui apparaissait dans l'ouvrage. Ainsi l'île du Nègre devient, comme dans la version anglophone, l’île du Soldat.


title: Dix Petits Nègres

text: L'île du Nègre sur laquelle se déroule la majeure partie du roman est inspirée par Burgh Island, située dans le sud du comté du Devon, dans le sud-ouest de l'Angleterre. Agatha Christie y a séjourné plusieurs fois, ce qui l'a inspirée pour son roman. Le terme de « Nègre » ayant été jugé offensant, l'île a été rebaptisée à plusieurs reprises au fil des éditions successives du roman. Ainsi, dans certaines éditions anglophones, L'île du Nègre ("Nigger Island") fut d'abord changée en « "Indian Island" » (l'île de l'Indien), puis en «" Soldier Island" » (l'île du Soldat). Dans la nouvelle édition française de 2020, traduite par Gérard de Chergé, elle est appelée l'île du Soldat.


title: Dix Petits Nègres

text: "Dix Petits Nègres" occupe la au classement des cent meilleurs romans policiers de tous les temps établi par la Crime Writers' Association en 1990.


title: Dix Petits Nègres

text: "Dix Petits Nègres" occupe également la au classement des cent meilleurs livres policiers de tous les temps établi par l'association des Mystery Writers of America en 1995.


title: Dix Petits Nègres

text: De nombreux autres films se sont plus ou moins inspirés du scénario du roman sans pour autant en être des adaptations :


title: Dix Petits Nègres

text: Certaines séries se sont plus ou moins inspirés du scénario du roman sans pour autant en être des adaptations :


title: Dix Petits Nègres

text: En 1973, la Comédie-Française monte un feuilleton radiophonique francophone intitulé "Les Dix Petits Nègres" pour l'ORTF. Diffusée pour la première fois le 7 octobre 1973, cette adaptation se compose de deux parties d'environ chacune, réalisées par Jacques Reynier et adaptées par Pierre Brive et Meg Villars.


title: Rosa Bonheur

text: Rosalie Bonheur dite Rosa Bonheur, née le à Bordeaux et morte le à Thomery, est une peintre et sculptrice française, spécialisée dans la représentation animalière.


title: Rosa Bonheur

text: Rosalie Bonheur naît le à Bordeaux au 29 rue Saint-Jean-Saint Seurin (quartier Saint Seurin), devenu depuis le 55 rue Duranteau.


title: Rosa Bonheur

text: Sa mère, Sophie Marchisio, dite Marquis (1797-1833), née à Altona (Ville libre de Hambourg, Saint Empire) de parents inconnus, est adoptée par un riche commerçant bordelais, Jean-Baptiste Dublan de Lahet, qui lui offre une éducation bourgeoise (dont cours de musique, de chant et de peinture). C'est dans ce cadre qu'elle rencontre le peintre Raymond Bonheur, venu lui donner des cours de dessin. Le couple se marie le .


title: Rosa Bonheur

text: À Bordeaux, Raymond rencontre le peintre espagnol Francisco Goya qui y vivait en exil et devient son ami. Il encourage tous ses enfants dans la voie artistique : Rosa, Auguste et Juliette (qui épouse le fondeur d'art François Hippolyte Peyrol) deviennent peintres, tandis que leur frère Isidore est sculpteur. Francis Galton, le cousin de Charles Darwin, a utilisé les Bonheur comme exemple de « génie héréditaire » dans son essai de 1869 du même titre.


title: Rosa Bonheur

text: D'après les témoignages familiaux, Rosa est une enfant indisciplinée et a du mal à apprendre à lire. Pour y remédier, sa mère lui apprend à écrire les lettres de l'alphabet en associant chacune d'elles à un dessin d'animal.


title: Rosa Bonheur

text: Influencé par le saint-simonisme, Raymond Bonheur décide de monter à Paris en 1828. Sa femme et ses trois enfants l'y rejoignent l'année suivante (1829). Rosa a alors sept ans.


title: Rosa Bonheur

text: L'année 1830 est marquée par la naissance d'un quatrième enfant, Juliette, mais aussi par la mort de Jean-Baptiste Dublan de Lahet qui, sur son lit de mort, avoue à Sophie qu'il est son véritable père. Par la suite, Rosa Bonheur se plaira à imaginer que le mystère de ses origines maternelles cachait quelque secret d'État et qu'elle était de sang royal.


title: Rosa Bonheur

text: La famille Bonheur, ayant perdu un soutien financier important, vit dans la gêne, tandis que Raymond Bonheur s'engage de plus en plus dans des activités saint-simoniennes.


title: Rosa Bonheur

text: En mai-, il décide de rejoindre le couvent laïque des Apôtres saint-simoniens, au 145 boulevard de Ménilmontant. Pendant ce temps, Sophie doit travailler pour assurer la subsistance du foyer (dont des travaux de couture). Raymond Bonheur rentre parmi les siens six mois plus tard (), mais la famille vit pauvrement.


title: Rosa Bonheur

text: Sophie Bonheur meurt l'année suivante, fin , et est inhumée le , dans une fosse commune au cimetière de Montmartre. Contrairement à la légende qui voudrait qu'elle soit morte d'épuisement, il est bien plus probable qu'elle soit morte, à , du choléra, qui ravagea la France pendant plus d'un an à partir de (avec plus de au total, dont près de à Paris).


title: Rosa Bonheur

text: Perdre sa mère à fut pour Rosa Bonheur un événement dramatique, d'où le culte qu'elle lui voua toute sa vie, ainsi que son amour du chant.


title: Rosa Bonheur

text: En 1836, à l'âge de , elle fait une rencontre déterminante : celle d'une fillette de deux ans plus jeune qu'elle, Nathalie Micas, qui deviendra sa compagne. Seule la mort de Nathalie, plus tard, les séparera.


title: Rosa Bonheur

text: Son père se remarie en 1842 avec Marguerite Peyrol (1813-1883), avec qui il a un dernier fils, Germain (1848-1881), qui sera également peintre. Rosa Bonheur ne s'entendra pas avec sa belle-mère et à la mort de son père, en 1849, elle quittera le domicile familial pour aller vivre chez les Micas.


title: Rosa Bonheur

text: Après la mort de sa mère, Rosa Bonheur fréquente l'école élémentaire, puis est mise en apprentissage comme couturière, puis en pension. Son père finit par la prendre dans son atelier, où se révèlent ses aptitudes artistiques. Il sera son seul et unique professeur.


title: Rosa Bonheur

text: Il lui fait découvrir Félicité de La Mennais, qui prétendait que les animaux avaient une âme, ce dont elle reste convaincue toute sa vie, ainsi que les romans "champêtres" de George Sand. Les animaux deviennent alors sa spécialité, tant en peinture qu'en sculpture.


title: Rosa Bonheur

text: Elle expose pour la première fois, à , au Salon de 1841. Elle obtient une médaille de au Salon de 1845, et une médaille de (or) au Salon de 1848 pour "Bœufs et Taureaux, Race du Cantal". Cette récompense lui permet, d'obtenir, à , une commande de l'État pour réaliser un tableau agraire (payé ).


title: Rosa Bonheur

text: Le tableau issu de cette commande d'État, le "Labourage nivernais", devait rejoindre le musée des Beaux-Arts de Lyon. Mais au Salon de 1849, son succès est tel que la direction des Beaux-Arts décide de le conserver à Paris, au musée du Luxembourg. À la mort de Rosa Bonheur, l'œuvre entre au musée du Louvre, avant d'être transférée, en 1986, au musée d'Orsay"."


title: Rosa Bonheur

text: À la mort de son père en , Rosa Bonheur le remplace à la direction de l'École impériale gratuite de dessin pour demoiselles (ou École gratuite de dessin pour jeunes filles). Elle y conserve ce poste jusqu'en 1860. , disait-elle souvent à ses élèves.


title: Rosa Bonheur

text: En 1850, elle fait un voyage dans les hauts pâturages des Pyrénées et en rapporte de nombreuses études dont elle se sert tout au long de sa carrière. Elle séjourne aussi, à plusieurs reprises, en Auvergne, et dans le Cantal en 1846 et 1847 (et plus tardivement, en 1889).


title: Rosa Bonheur

text: Avec son tableau de très grande taille "Le Marché aux chevaux", () présenté au Salon de 1853, Rosa Bonheur acquiert une grande notoriété. À une époque où des polémiques opposent sans cesse romantiques et classiques, son tableau dit le critique Henry de la Madelène dans l’Éclair (revue hebdomadaire artistique de l'époque).


title: Rosa Bonheur

text: Le tableau n'obtient aucune récompense mais le jury prescrit que . Son agent et ami Ernest Gambart achète le tableau pour en le faisant voyager dans plusieurs pays (dont Angleterre et Écosse). Par la suite, il sera acheté par un riche collectionneur américain qui en fait don au Metropolitan museum de New-York en 1887.


title: Rosa Bonheur

text: Rosa Bonheur présente à l'Exposition universelle de 1855 "La Fenaison en Auvergne" (), conservé de nos jours, au château de Fontainebleau, pour lequel elle obtient, pour la seconde fois, une médaille d'or. D'autres œuvres auvergnates sont conservées dans ce même musée.


title: Rosa Bonheur

text: Entre 1856 et 1867, elle n'expose plus au Salon, toute sa production étant vendue d'avance. , écrit Théophile Gautier cette année-là, .


title: Rosa Bonheur

text: À l'Exposition Universelle de 1867, Rosa Bonheur présente dix toiles, mais n'y obtient qu'une médaille de (un véritable camouflet pour elle). Elle décide, alors, de ne plus exposer au Salon de Paris.


title: Rosa Bonheur

text: En 1893, lors de l'Exposition universelle de Chicago, quatre tableaux de Rosa Bonheur sont exposés au palais des Beaux-Arts. Il en va de même pour au "Woman's Building". Mais dans les deux cas, ce furent des prêts de collectionneurs privés (Gambart, Keppel…). En effet, bien qu'il l'ait sélectionnée, le Comité français d'organisation fut obligé de renoncer à envoyer ses œuvres à Chicago, ne pouvant faire face aux frais d'assurance requis pour leur transport.


title: Rosa Bonheur

text: En 1860, Rosa Bonheur s'installe à By, coteau viticole près du village de Thomery en Seine-et-Marne, dans une vaste demeure au sein d'une propriété de quatre hectares où elle fait construire un très grand atelier par Jules Saulnier et aménager des espaces pour ses animaux.


title: Rosa Bonheur

text: Un de ses proches écrit : Elle est sensible au devenir de la proche forêt de Fontainebleau, et signe la pétition de Claude-François Denecourt appelant l'Empereur Napoléon III à la sauvegarder.


title: Rosa Bonheur

text: En , l'impératrice Eugénie lui rend une visite surprise, pour l'inviter à déjeuner, fin juin, au château de Fontainebleau avec . Cette visite a donné lieu à une gravure sur bois d'après un dessin d'Auguste Victor Deroy (1825-1906), conservée au musée du château de Fontainebleau. L'impératrice revient à By l'année suivante, le , pour lui remettre, elle-même, les insignes de chevalier dans l'ordre de la Légion d'honneur — faisant ainsi de Rosa Bonheur la première artiste et la neuvième femme à recevoir cette distinction, en déclarant . Elle est aussi la première femme promue Officier dans cet ordre, en — soit, selon les termes également en usage dans la presse de l'époque, la première officière de la Légion d'honneur.


title: Rosa Bonheur

text: À partir de 1880, Rosa Bonheur et Nathalie Micas passent régulièrement l'hiver à Nice, tout d'abord dans la demeure d'Ernest Gambart, la villa L'Africaine, puis à partir de 1895, dans celle qu'elles acquièrent, la villa Bornala. Rosa Bonheur y peint plusieurs toiles.


title: Rosa Bonheur

text: En , alors que l'électricité en est encore à ses débuts en France, elle s'intéresse à la faisabilité d'installer un système de sonneries électriques au château de By.


title: Rosa Bonheur

text: À l'occasion de l'Exposition universelle de Paris de 1889, elle invite Buffalo Bill dans son domaine après qu'il l'eut invitée à venir assister à son West Wild Show. À cette occasion, son agent lui offre un costume de Sioux (mais où apparaît le drapeau américain...). Si Rosa Bonheur était contre le massacre des Indiens d'Amérique, une amitié naît entre eux et elle fait son portrait. Rosa Bonheur s'était déjà enthousiasmée pour les Indiens découverts par ses lectures, notamment les œuvres de James Fenimore Cooper et du peintre George Catlin.


title: Rosa Bonheur

text: Ayant contracté une congestion pulmonaire, à la suite d'une promenade en forêt, Rosa Bonheur meurt le au château de By, sans avoir achevé son dernier tableau "La Foulaison du blé en Camargue", d'un format monumental de , qu'elle souhaitait (sous l'impulsion d'Anna Klumpke) montrer à l'Exposition Universelle de 1900. Ce tableau ainsi que le dessin préparatoire sont toujours conservés sur place.


title: Rosa Bonheur

text: Rosa Bonheur est inhumée à Paris au cimetière du Père-Lachaise (), dans la concession que la famille Micas lui avait léguée. Elle y repose aux côtés de Nathalie Micas, des parents de cette dernière et d'Anna Klumpke.


title: Rosa Bonheur

text: Le , la Société des artistes français lui décerne la médaille d'Honneur à titre posthume, Tony Robert-Fleury écrivant alors à Anna Klumpke :


title: Rosa Bonheur

text: Les obsèques de Rosa Bonheur ont lieu à Thomery. Et son inhumation au cimetière du Père-Lachaise fait l'objet de nombreux articles dans "La Fronde", journal féministe fondé par Marguerite Durand en 1897. Hubertine Auclert regrette qu'elle n'ait pas accepté les honneurs militaires pour ses obsèques, hommage qu'elle aurait pu recevoir en tant qu'officière de la Légion d'honneur, mais que Rosa Bonheur avait clairement refusé.


title: Rosa Bonheur

text: Au cours de ses années de jeunesse à la campagne, au château Grimont à Quinsac, Rosa Bonheur a la réputation d'être un garçon manqué, réputation qui la suit toute sa vie et qu'elle ne cherche pas à nier, portant les cheveux courts et fumant par la suite, en privé, cigarettes et havanes.


title: Rosa Bonheur

text: Elle a toujours refusé de se marier, afin de rester indépendante. À l'époque le mariage faisait des femmes des subalternes de l'homme, et elle considérait que cela l'aurait empêchée de se dévouer à son art.


title: Rosa Bonheur

text: La vie émancipée que menait Rosa Bonheur n'a, cependant, jamais fait scandale, à une époque pourtant très soucieuse des conventions. Comme toutes les femmes de son temps depuis une ordonnance datant de , Rosa Bonheur devait demander une permission de travestissement, renouvelable tous les six mois auprès de la préfecture de Paris, pour pouvoir porter des pantalons dans le but, notamment, de fréquenter les foires aux bestiaux de voyager ou de monter à cheval. L'une de ses permissions, en date de 1857, nous est parvenue. Nathalie Micas en avait également fait la demande (et on peut voir sa permission de 1857 au musée-château de By). Cependant, sur toutes les photographies officielles, ou lors de leurs sorties à Paris, Rosa Bonheur et Nathalie respectaient cette ordonnance et portaient toujours une robe.


title: Rosa Bonheur

text: Si le lesbianisme de Rosa Bonheur, évoqué par plusieurs auteurs mais réfuté par d'autres n'est pas avéré, elle a cependant écrit dans son testament : ""...n'ayant eu ni enfants, ni tendresse pour le sexe fort, si ce n'est une franche et bonne amitié pour ceux qui avaient toute mon estime"" , et elle a vécu, en réel compagnonnage, avec deux femmes.


title: Rosa Bonheur

text: La première, Nathalie Micas, également peintre et férue de mécanique (elle invente un procédé de freins ferroviaire dont elle dépose le brevet), meurt en 1889 (soit après plus de de vie commune). Rosa Bonheur dans son Journal précise : "Si j'avais été un homme, je l'aurais épousée, et l'on n'eût pas inventé toutes ses sottes histoires..."


title: Rosa Bonheur

text: La seconde est l'Américaine Anna Klumpke également artiste-peintre de talent, dont elle avait fait connaissance à l'automne 1889, après la mort de Nathalie Micas et qu'elle revoit à plusieurs reprises entre 1895 et 1898. Venue à By en pour faire le portrait de Rosa Bonheur, cette dernière lui demande de vivre avec elle et de l'aider à écrire ses mémoires. Rosa Bonheur la désigna comme son héritière et légataire universelle, tout comme elle l'avait fait, auparavant pour Nathalie Micas.


title: Rosa Bonheur

text: Rosa Bonheur avait fait d'Anna Klumpke son héritière et sa légataire universelle, comme elle en avait le droit, Mais cette dernière, tout en gardant la demeure de By, préfère vendre (pour apaiser les tensions avec la famille Bonheur) pour lui reverser la moitié des sommes issues de cette vente. Ainsi, du au , œuvres (tableaux, aquarelles, gravures et bronzes) de son atelier ainsi que sa collection particulière seront vendues à la galerie Georges Petit à Paris, provoquant un effondrement de la cote de l'artiste.


title: Rosa Bonheur

text: En 1908, Anna Klumpke publie une biographie de Rosa Bonheur. Elle crée également un prix Rosa-Bonheur à la Société des artistes français.


title: Rosa Bonheur

text: Pendant la Première Guerre mondiale, le château de By sert d'hôpital militaire. Peu avant la Seconde Guerre mondiale, Anna Klumpke regagne les États-Unis (où elle était née en 1856), et y meurt en . Ses cendres seront rapatriées en 1948 à Paris pour être déposées dans la tombe de Rosa Bonheur et de Nathalie Micas.


title: Rosa Bonheur

text: Le musée-château de Rosa Bonheur, à Thomery (en lisière de la forêt de Fontainebleau), racheté en 2017, a fait l'objet d'une restauration. Ouvert au public, il évoque l'artiste dans la demeure où elle a passé quarante ans de sa vie .


title: Rosa Bonheur

text: La rue Rosa-Bonheur située dans le de Paris a été nommée en son honneur (dès 1900), ainsi qu'une rue de Bordeaux (ancienne rue Cousse avant 1901), et une rue de Nantes, tout comme les collèges Rosa-Bonheur de Bruges en Gironde, du Châtelet-en-Brie et de Bray-et-Lû, les écoles primaires de Bassens et de Magny-les-Hameaux, et des écoles maternelles à Montceau-les-Mines, à La Réole et à Amiens. Il existe également des rues à son nom à Thomery, Melun, Fontainebleau, Nice, La Rochelle, Lyon, Belfort, Perpignan, Roubaix, Vesoul, Wasquehal et Saint-Aubin-de-Médoc. La maison des arts plastiques de Chevilly-Larue porte son nom, l'artiste ayant habité la commune de 1845 à 1858.


title: Rosa Bonheur

text: Un "Monument à Rosa Bonheur", surmonté d'un taureau en bronze, agrandissement d'une statuette de l'artiste, a été offert en 1901 par Ernest Gambart, et érigé à Fontainebleau sur la place Denecourt, devenue place Napoléon-Bonaparte. Le socle était orné de trois bas-reliefs d'Isidore Bonheur, composés d'après des œuvres majeures de sa sœur, et d'un portrait en médaillon de Rosa Bonheur par son neveu, Hippolyte Peyrol. Le taureau a été envoyé à la fonte en 1942, sous le régime de Vichy. Les trois bas-reliefs latéraux ont pu cependant être sauvés et sont conservés à New York, au Musée d'Art Dahesh.


title: Rosa Bonheur

text: Un "Monument à Rosa Bonheur" (1910) en marbre par Gaston Leroux, la représentant assise et tenant une palette, orne le jardin public de Bordeaux. Le modèle en plâtre a été acquis par la Ville de Bordeaux en 1903.


title: Rosa Bonheur

text: En 1942, Jacques Prévert écrit un poème "Presque" (publié en 1946), en hommage au monument de Rosa Bonheur à Fontainebleau.


title: Rosa Bonheur

text: En hommage à la peintre, quatre guinguettes parisiennes portent le nom de "Rosa Bonheur". La première ouvre en 2008 dans le parc des Buttes-Chaumont. Elle est évoquée longuement par Virginie Despentes dans sa série de romans "Vernon Subutex". La deuxième en 2014 en bords de Seine au port des Invalides, la troisième en 2017 à Asnières-sur-Seine et la quatrième en 2021 dans le bois de Vincennes.


title: Rosa Bonheur

text: En , dans le cadre de la rénovation de sa signalétique, l'université Bordeaux-Montaigne annonce qu'un de ses deux principaux bâtiments portera le nom de Rosa-Bonheur.


title: Rosa Bonheur

text: Le , à l'occasion du de sa naissance, le moteur de recherche Google lui a consacré un "Doodle". De juin à septembre, le Musée des Beaux-Arts de Bordeaux propose une rétrospective de l'œuvre de l'artiste, reprise au Musée d'Orsay à Paris d'octobre à .


title: Rosa Bonheur

text: La carrière de Rosa Bonheur s'est déroulée à l'écart des courants artistiques. Ne s'associant à aucun des courants modernes successifs, romantique, réaliste et impressionniste, et bénéficiant toujours d'une clientèle fortunée, dont elle peint les animaux de compagnie, elle a été associée au conservatisme « bourgeois », auquel ces courants se sont tour à tour opposés. Ses positions politiques conservatrices et « agrariennes » ont accentué cette association.


title: Rosa Bonheur

text: Après la chute du Second Empire, alors que son succès commercial la met à l'abri du souci de plaire à la critique, ceux qui sont en contact avec les tendances du moment commencent à douter :


title: Rosa Bonheur

text: Le monde de l'art ne l'oublie pas totalement, surtout pour en faire un repoussoir : , écrit François Mauriac.


title: Rosa Bonheur

text: De mai à , une grande rétrospective sur Rosa Bonheur s'est tenue au musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Puis reprise, fin 1997, au musée des Peintres de Barbizon puis, début 1998, à New-York, au musée d'Art Dahesh.


title: Rosa Bonheur

text: En 2017, à l'occasion de la WorldPride, Rosa Bonheur a été considérée comme une « artiste LGBT », comme en témoigne sa présence dans l'exposition "La mirada del otro" du musée du Prado de Madrid.


title: Rosa Bonheur

text: En 1865, elle est la première artiste femme à être nommée au grade de chevalier de la Légion d'honneur. L'impératrice Eugénie la lui remet en mains propres, voulant démontrer que . Et en 1894, elle sera la première femme à être promue officier de la Légion d'honneur.


title: Rosa Bonheur

text: Elle accède à la grande peinture malgré toutes les barrières imposées aux femmes avec son tableau "Le Labourage nivernais" en 1849, par le thème, la taille () et la composition. Cette œuvre fait référence à "La Mare au diable" de George Sand. Les bovins traversent le tableau sur une ligne horizontale.


title: Rosa Bonheur

text: Elle dessine une stratégie commerciale pour assurer son indépendance financière. Elle constitue un atelier de production avec Nathalie Micas et Juliette Bonheur. Ses œuvres sont reproduites en estampes par la maison Goupil qui souhaite mettre l'art à la portée de tous, lui assurant une large diffusion. Elle donne interviews et photographies pour forger une légende autour de son personnage. Elle part en tournée avec son marchand d'art pour trouver son réseau de vente et faire la promotion de ses tableaux.


title: Rosa Bonheur

text: Elle est la première artiste dans l'histoire de la peinture dont le marché de l'art spécule sur les tableaux de son vivant.


title: Rosa Bonheur

text: Au début du , Rosa Bonheur sert de modèle aux artistes femmes. Et elles y feront référence lorsqu'elles revendiqueront le droit pour les femmes d'être membres du Jury du Salon des artistes français.


title: Rosa Bonheur

text: En 1980, la biographe Danielle Digne associe Rosa Bonheur aux débuts du féminisme, en raison de la vie très libre qu'elle a menée. Alors qu'en 1997 on juge encore ses œuvres, proches du kitsch et du mièvre.


title: Jacques Prévert

text: Jacques Prévert, né le à Neuilly-sur-Seine (Hauts-de-Seine) et mort le à Omonville-la-Petite (Manche), est un poète français.


title: Jacques Prévert

text: Auteur de recueils de poèmes, parmi lesquels "Paroles" (1946), il devint un poète populaire grâce à son langage familier et à ses jeux sur les mots. Ses poèmes sont depuis lors célèbres dans le monde francophone et massivement appris dans les écoles françaises.


title: Jacques Prévert

text: Il a également écrit des sketchs et des chœurs parlés pour le théâtre, des chansons, des scénarios et des dialogues pour le cinéma où il est un des artisans du réalisme poétique. Il a également réalisé de nombreux collages sonores à partir des années 1940.


title: Jacques Prévert

text: Jacques André Marie Prévert, deuxième enfant d'André Louis Marie Prévert, un homme de lettres âgé de 29 ans, et de Marie Clémence Prévert (née Catusse), 22 ans, naît au 19 de la rue de Chartres à Neuilly-sur-Seine (actuellement Hauts-de-Seine) le . Il y passe son enfance. Jacques a un frère ainé, Jean, né en 1898, qui meurt en 1915 de la fièvre typhoïde. Il a aussi un frère cadet, Pierre, né le .


title: Jacques Prévert

text: Son père André Prévert, bonapartiste anticlérical, exerce divers métiers pour gagner sa vie, et fait de la critique dramatique et cinématographique par plaisir. Il l'emmène souvent au théâtre et au cinéma.


title: Jacques Prévert

text: Marie Clémence, sa mère, d'origine auvergnate et ancienne vendeuse aux Halles de Paris, l'initie à la lecture.


title: Jacques Prévert

text: En 1906, André Prévert perd son emploi à la compagnie d'assurance La Providence. Sans le sou, la famille déménage à Toulon, place Armand-Vallée au dessus d'un bistrot d'un hôte jusqu'à ce que le père de famille trouve un emploi à l'Office central des œuvres charitables. En 1907, la famille remonte à Paris et s'installe près du jardin du Luxembourg rue de Vaugirard dans un tout petit logement avec eau sur le palier. Jacques Prévert s'ennuie à l'école et fait souvent l'école buissonnière en parcourant Paris avec la complicité de son père.


title: Jacques Prévert

text: Dès l'âge de , après son certificat d'études primaires, il abandonne les études. Il multiplie alors les petits travaux, notamment au grand magasin Le Bon Marché. Il fait quelques larcins et fréquente des voyous mais n'est jamais inquiété par la police : , écrira-t-il plus tard. Mobilisé le , son service militaire s'effectue d'abord à Saint-Nicolas-de-Port (Meurthe-et-Moselle) où il rencontre Yves Tanguy, puis il réussit à se faire affecter en 1921 à Constantinople (aujourd'hui Istanbul), occupée par les troupes alliées depuis la fin de la Première Guerre mondiale. Il y fait la connaissance du traducteur et futur éditeur Marcel Duhamel.


title: Jacques Prévert

text: En 1922, il retourne à Paris et y vivote en faisant de petits métiers. Avec Yves Tanguy, il fréquente également la Maison des amis des livres, rue de l'Odéon, tenue par Adrienne Monnier, qui leur fait découvrir la littérature et des personnalités comme André Breton et Louis Aragon. Il est hébergé de 1924 à 1928 par Marcel Duhamel qui s'est installé au 54 de la rue du Château près de Montparnasse .


title: Jacques Prévert

text: L'appartement de la rue du Château devient l'endroit de rencontre du mouvement symboliste et surréaliste. C'est en fait un logement collectif qui accueille tous les amis désargentés de Duhamel : Raymond Queneau, Yves Tanguy. C'est là que Prévert trouve le terme de "" pour définir le jeu littéraire auquel ses amis et lui se livrent.


title: Jacques Prévert

text: Le , Prévert épouse Simone Geneviève Dienne (1903-1994), son amie d'enfance devenue violoncelliste dans un cinéma de la rue de Cluny pour accompagner les films muets. En 1928, il quitte la rue du Château et s'installe avec elle au pied de la butte Montmartre et se lance dans l'écriture . On lui présente alors le comédien Pierre Batcheff, qui cherche un scénariste pour son premier film ; c'est un coup de foudre amical et les Batcheff, émus par les conditions de vie très modestes du couple Prévert, décident de l'héberger chez eux. En 1929, plusieurs de ses poèmes paraissent dans des revues . Trop indépendant d'esprit pour faire partie d'un groupe constitué, quel qu'il soit, Prévert supporte mal les exigences d'André Breton et la rupture est consommée en 1930.


title: Jacques Prévert

text: Jacques Prévert ne se sent pourtant pas encore écrivain. Il s’installe rue Dauphine et intègre le groupe des "Lacoudem", ceux qui se touchent les coudes, avec sa femme, son frère et, entre autres, Pierre Batcheff.


title: Jacques Prévert

text: En 1932, à l'initiative du communiste Paul Vaillant-Couturier, Jacques Prévert est sollicité par le groupe Octobre pour écrire des textes contestataires d’agitation-propagande. Sa verve, son humour, son aisance à rédiger très rapidement sur des sujets d’actualité brûlants, font la notoriété du groupe. Le plus célèbre de ces textes, "La Bataille de Fontenoy" (présenté en 1933 aux Olympiades internationales du théâtre ouvrier à Moscou, devant Staline), se moque des hommes politiques de l’époque. De 1932 à 1936, le groupe est très actif et se produit dans des usines en grève (Citroën), des manifestations, en pleine rue, ou encore dans des bars. Prévert est l’auteur principal, et Lou Bonin le metteur en scène. Les textes, en prise directe avec l’actualité nationale ou internationale, sont écrits à chaud, et les représentations données après à peine une nuit de répétition. Aux côtés de Jacques Prévert et de son frère Pierre, on trouve Raymond Bussières, Marcel Mouloudji, Maurice Baquet, Margot Capelier, Agnès Capri ou encore des futurs cinéastes Paul Grimault, Yves Allégret et Jean-Paul Le Chanois. Une équipe d’amis et de fidèles avec lesquels Prévert continuera de travailler par la suite. À l'été 1932, la troupe est invitée à Moscou d'où Jacques Prévert ne revient pas militant communiste. Le groupe se sépare le , à la suite d’une dernière représentation de leur spectacle, "Tableau des merveilles". Prévert se consacre alors pleinement au cinéma.


title: Jacques Prévert

text: Toute sa vie, Jacques Prévert témoigne d'un engagement politique sincère. Surréaliste inclassable, certains observateurs n'hésitent pourtant pas à l'apparenter au courant libertaire : anarchiste de cœur, Prévert se dit « rêveur » ou « artisan » plutôt que « poète ». En 2012, Jean-Louis Trintignant l’intègre dans son spectacle "Trois poètes libertaires", aux côtés de Boris Vian et de Robert Desnos.


title: Jacques Prévert

text: Cet engagement est à l'origine de ses plus belles réussites et de nombre de ses déboires. Le groupe Octobre, avec lequel il se fit remarquer, était une troupe de théâtre itinérante qui allait jouer dans les usines en grève. Jean Renoir, compagnon de route du Parti communiste français, travaille tout naturellement avec lui, en particulier sur "Le Crime de monsieur Lange". "Lumière d'été" de Jean Grémillon met en scène l'oisiveté et le travail, et "Les Visiteurs du soir" s'achève, après que le diable a transformé en statues de pierre les amoureux qui lui résistaient, par un battement sourd et cette réplique, que tous les Français comprirent : « Ce cœur qui bat, qui bat…».


title: Jacques Prévert

text: Il est le scénariste et le dialoguiste de plusieurs grands films français des années 1935-1945, notamment "Drôle de drame", "Le Quai des brumes", "Le jour se lève", "Les Visiteurs du soir", "Les Enfants du paradis" et "Les Portes de la nuit" de Marcel Carné, "Le Crime de monsieur Lange" de Jean Renoir, "Remorques" et "Lumière d'été" de Jean Grémillon. Il adapte deux contes d'Andersen, d'abord "La Bergère et le Ramoneur", qui devient "Le Roi et l'Oiseau", film d'animation de Paul Grimault en 1957, puis, en 1964, "Grand Claus et Petit Claus", à la télévision, "Le Petit Claus et le Grand Claus" de son frère Pierre Prévert.


title: Jacques Prévert

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, il protège son ami Joseph Kosma, qui, grâce à lui, peut poursuivre son travail de musicien, et il aide également le décorateur Alexandre Trauner à se cacher.


title: Jacques Prévert

text: Ses poèmes sont mis en musique par Joseph Kosma dès 1935 ("À la belle étoile") ; ses interprètes sont, entre autres, Agnès Capri, Juliette Gréco, les Frères Jacques, Yves Montand, Mouloudji


title: Jacques Prévert

text: C’est en 1938 au bord du paquebot "Normandie" que Jacques Prévert et Jacques Canetti se rencontrent. Destination New-York. Le premier accompagne l’actrice Jacqueline Laurent qui fait ses débuts au cinéma et dont il est amoureux. Le second, directeur artistique de Radio Cité, va à New-York pour voir comment on fait de la radio outre-Atlantique.


title: Jacques Prévert

text: L’un et l’autre se connaissent de nom. Ils ont pour amies Marianne Oswald et Agnès Capri, qui chantent déjà les chansons de Prévert au « Bœuf sur le Toit » de Jean Cocteau. Ils promettent de se revoir, mais la guerre arrive.


title: Jacques Prévert

text: Ils se retrouvent dix ans plus tard exactement. En 1949, à Saint-Germain-des-Prés, les Frères Jacques font un triomphe avec "Exercices de style" de Raymond Queneau. Jacques Canetti, producteur musical des disques Polydor, leur propose de les enregistrer sur un disque consacré aux chansons de Prévert. Canetti fait ensuite enregistrer du Prévert par Juliette Gréco, Yves Montand, Catherine Sauvage, ou encore Serge Reggiani. Sans oublier Jacques Prévert lui-même, qu'il enregistre en le faisant accompagner à la guitare par Henri Crolla.


title: Jacques Prévert

text: En 1975, ils retrouvent leur complicité grâce au compositeur espagnol Sebastian Maroto, qui compose avec Jacques Prévert ses dernières chansons ; treize chansons aux lignes mélodiques claires. Ces chansons sont, à la demande de Canetti et de Prévert, chantées par Zette, la femme du compositeur, et elles paraissent en disque vinyle aux Productions Jacques Canetti.


title: Jacques Prévert

text: Au lendemain de la guerre, l’éditeur René Bertelé obtient de Prévert l’autorisation de rassembler en un recueil ses nombreux textes et poèmes parus depuis les années 1930 dans des revues littéraires. Sorti en , "Paroles" est le premier livre signé Prévert. Il en a lui-même créé le graphisme, à partir d’une photo de graffiti de son ami Brassaï. Le succès, critique comme public, est foudroyant. Le style joyeusement iconoclaste de Prévert et ses thèmes de prédilection, les bonheurs simples, la révolte et l’amour, séduisent autant le cercle de Saint-Germain-des-Prés que le grand public. En quelques semaines, les du premier tirage s’envolent. Une nouvelle édition enrichie est vite publiée, et ses poèmes sont traduits en anglais, en italien, en japonais, etc. D’autres recueils suivront , dans lesquels aphorismes, dessins, collages, sketches voisinent avec les poèmes. Parallèlement à ses propres recueils, Prévert cosigne des ouvrages avec des photographes, des peintres ou des illustrateurs pour enfants (Jacqueline Duhême, Elsa Henriquez, Ylla…). Jacques Prévert prend alors ses distances avec le cinéma afin de se consacrer à l'écriture.


title: Jacques Prévert

text: En 1948, il confie à Henri Crolla la composition des musiques de ses chansons, dont "La Chanson des cireurs de souliers de Broadway" destinée à Montand. Il se sépare de Kosma qui a pris le parti du producteur dans le film "Le Roi et l'Oiseau" que Paul Grimault jugeait inachevé. Le film sort dans une première version désavouée par les auteurs Grimault et Prévert, sous le titre "La Bergère et le Ramoneur". C'est la fin de sa collaboration avec Kosma.


title: Jacques Prévert

text: Le 12 octobre 1948, Jacques Prévert, avec Alexandre Trauner, Nicolas Bataille, Pierre Prévert et Joseph Kosma, se rend au 116 de l'avenue des Champs-Élysées, dans les bureaux de la Radiodiffusion française, invité par Simone Dubreuilh, chargée de l'émission de cinéma « Actualités de Paris ». Il doit y parler du "Petit Soldat", un court-métrage d'animation de Paul Grimault dont il est co-scénariste et d"'Hécatombe" dont il a écrit le scénario et qui est en attente de réalisation (le projet sera abandonné à la suite de l'accident). Alors qu'il discute dans le bureau 102, au étage, il prend légèrement appui sur une porte-fenêtre. Mais celle-ci n'était pas verrouillée, avec ses deux battants s'ouvrant vers l'extérieur et un garde-corps absent (les Allemands, qui occupaient l'immeuble pendant l'Occupation, l'avait enlevé pour installer une mitrailleuse). La porte-fenêtre s'ouvrit donc brutalement et Prévert, déséquilibré, tomba dans le vide. Dans sa chute, il tenta de prendre appui sur une plaque en tôle qui supportait l'enseigne du cinéma des Champs-Élysées mais celle-ci céda et il heurta alors, la tête la première, le trottoir 5 mètres plus bas. Il sera rapidement emmené à l'hôpital Marmottan tout proche, évacué par un car de police car de nombreuses forces de police se trouvaient sur l'avenue, en prévision d'une foule venue pour le retour de Marcel Cerdan des États-Unis après son titre de champion du monde. Il souffre alors d'une fracture du crâne, d'autres factures et son pronostic vital est engagé. Prévert restera dix jours dans le coma et en convalescence pendant plusieurs mois. Il reste ensuite marqué par des séquelles neurologiques irréversibles. Le hasard a voulu que Pierre Bergé, qui était arrivé le jour même, pour la toute première fois, dans la capitale, fût témoin de l'accident alors qu'il se promenait sur les Champs-Élysées. En repos forcé plusieurs mois à Saint-Paul-de-Vence, il se met à pratiquer assidûment le collage, qui constitue pour lui une autre forme de poésie. Parallèlement à sa production de collages, il se consacre à des dessins animés et à des films pour enfants et collabore à de nombreux ouvrages avec ses amis peintres, dessinateurs et photographes, le plus souvent pour des éditions limitées : "Grand Bal du printemps" avec le photographe Izis Bidermanas, "Les Chiens ont soif" avec Max Ernst, textes pour le peintre Miró, pour le photographe Robert Doisneau, etc. Il travaille aussi avec des illustrateurs : il réalise en 1953 "L’Opéra de la Lune" avec Jacqueline Duhême, pionnière de l’illustration pour enfants, ou encore "Lettre des îles Baladar", avec le dessinateur André François.


title: Jacques Prévert

text: Jacques Prévert a longtemps vécu dans des meublés et des hôtels, avant de s'installer en 1956 dans un appartement au 6 bis, cité Véron dans le quartier des Grandes-Carrières, au fond d'une petite impasse derrière le Moulin-Rouge, sur le même palier que Boris Vian qui se produit au cabaret de son frère Pierre Prévert où il se plaît à accueillir les spectateurs de renom coiffé d'une casquette de chasseur marquée en lettres dorées au nom du cabaret.


title: Jacques Prévert

text: En 1957, Jacques Prévert expose pour la première fois à la galerie Maeght une série de collages, genre artistique insolite et inclassable qu’il pratique avec passion depuis 1948. Suivront le Musée Grimaldi à Antibes en 1963 et, un an plus tard, la galerie Knoedler à Paris qui présentent 112 collages de Jacques Prévert provenant de sa collection personnelle, et de celles de ses amis Picasso, René Bertelé, Marcel Duhamel, André Villers, Betty Bouthoul et Renée Laporte. Ses collages sont un prolongement direct de son écriture imagée, inspirés de la tradition surréaliste et d’une grande liberté formelle, ils jouent sur le détournement d’aphorismes ou d’expressions populaires, la relecture ou la réappropriation d’images existantes. Ses collages s’intègreront tant et si bien à son œuvre poétique qu'il en publiera cinquante-sept dans son recueil "Fatras" (1966) et vingt-cinq dans "Imaginaires" (1970).


title: Jacques Prévert

text: Le domicile secondaire de la famille Prévert est à Antibes, mais, à la suite de la résiliation de son bail par le propriétaire, il quitte cette ville. En 1971, sur les conseils du décorateur Alexandre Trauner, il achète une maison à Omonville-la-Petite, à l'extrémité nord-ouest du Cotentin, dans la pointe de la Hague (département de la Manche).


title: Jacques Prévert

text: Le , il y meurt à son domicile d'Omonville-la-Petite, des suites d'un cancer du poumon, lui qui fumait trois paquets de cigarettes par jour et en avait toujours une à la bouche. Il était âgé de 77 ans.


title: Jacques Prévert

text: Aux côtés de sa femme, de sa fille et de son ami Alexandre Trauner, il est enterré au cimetière entourant l'église d'Omonville-la-Petite, où l'on peut également visiter sa maison. Non loin de là, à Saint-Germain-des-Vaux, ses amis ont aménagé un jardin dédié au poète.


title: Jacques Prévert

text: Le , il épouse Simone, son amie d'enfance dont il divorce en 1935. Il vit une histoire d'amour avec la comédienne Jacqueline Laurent en 1936, puis avec une jeune actrice de 15 ans, Claudy Emanuelli (dite Claudy Carter), et enfin en 1943 avec Janine Fernande Tricotet (1913-1993), élève du danseur Georges Pomiès, qu'il épouse le et avec qui il a une fille, Michèle (1946-1986).


title: Jacques Prévert

text: Un chien de race briard de Jacques Prévert nommé Ergé est élu le 11 mai 1953 satrape du Collège de 'Pataphysique en même temps que son maître.


title: Jacques Prévert

text: Prévert fait éclater le caractère conventionnel du discours par le jeu des mots. Sa poésie est constamment faite de jeux sur le langage (calembours, inventions burlesques, néologismes, lapsus volontaires…) dont le poète tire des effets comiques inattendus (un humour parfois noir), des significations doubles ou encore des images insolites.


title: Jacques Prévert

text: Ses poèmes fourmillent de jeux de sons, de combinaisons pour l'oreille (allitérations, rimes et rythmes variés) qui paraissent faciles, mais dont Prévert fait un usage savant. Enfin, il ne faut pas négliger, comme l'a fait remarquer Danièle Gasiglia-Laster dans son introduction aux "Œuvres complètes" de Prévert dans la Bibliothèque de la Pléiade, les apports du surréalisme dont on retrouve les traces : inventaires, énumérations hétéroclites d'objets et d'individus, additions de substantifs ou d'adjectifs, etc. Il est friand des procédés de l'image, de la métaphore et de la personnification (animal, objet, humain).


title: Jacques Prévert

text: Prévert s'en prend aux stéréotypes du langage, à tout ce qui est figé, imposé : « Les expressions stéréotypées, les citations célèbres, les proverbes, permettent toutes les mystifications possibles. Quand certains êtres en oppriment d'autres, ils tentent en effet de leur faire croire que ce qui se dit ou s'écrit reflète l'ordre naturel des choses : « À tout seigneur tout honneur », « Qui aime bien châtie bien », etc. Aussi Prévert va-t-il détourner de leur sens ces « messages du mensonge », les subvertir au profit de ceux qu'ils desservaient : « Cent fois sur le métier remettez votre ouvrage à demain, si on ne vous paie pas le salaire d'aujourd'hui » […], ou bien inventera à son tour des aphorismes qui insinueront d'autres rapports de force et surtout une autre conception de la société : « Quand les éboueurs font grève, les orduriers sont indignés » […]. Quand il utilise des clichés, non pas pour les mettre dans la bouche de personnages sans consistance, mais pour son propre compte, il leur fait subir une cure de jouvence, le plus souvent en les prenant à leur premier degré de signification. Ainsi, le monde de « Lanterne magique de Picasso » est-il « beau comme tout », comme la totalité de l'univers et de ses parcelles. Bousculer les automatismes se révèle en définitive vital, car à trop se contenter d'utiliser le langage tel qu'il nous est donné, avec les mêmes immuables associations, on risque de pétrifier les êtres et les choses. » explique Danièle Gasiglia-Laster (Introduction au des "Œuvres complètes" de Prévert, Bibliothèque de la Pléiade, Gallimard).


title: Jacques Prévert

text: « Jacques Prévert est très attaché à la langue. Il est un gourmet des mots qui éprouve un vrai plaisir en jouant avec eux. Et cette jouissance du verbe, il la communique à ses lecteurs. Dès que les mots jaillissent, il les attrape et s’amuse : il les associe, les oppose, les détourne, les fait sonner les uns avec les autres, joue avec leurs différents sens… Il part de mots simples, « des mots de tous les jours » comme les nomme Garance/Arletty dans Les Enfants du paradis (Marcel Carné, 1945). Et, grâce à un travail d’orfèvre, il leur donne une force et une vivacité teintées d’humour qui constituent sa patte. L’humour est capital. N’oublions pas que Prévert a été élevé à la distinction de Satrape du Collège de Pataphysique en qualité de fabricant de Petits Plats dans les Grands pour la définition qu’il en avait donnée dans "La Nef" (01/1951) : « Depuis trop longtemps on prenait l’humour à la légère, il s’agit maintenant de le prendre à la lourde » écrit Carole Aurouet dans "Jacques Prévert, Paris la belle", catalogue d'exposition.


title: Jacques Prévert

text: Prévert est, avec notamment "Quai des brumes" de Marcel Carné en 1938, "Le Crime de monsieur Lange" de Jean Renoir (1936) et "Les Enfants du paradis" de Marcel Carné (1945), l'un des grands scénaristes français.


title: Jacques Prévert

text: Les réalisateurs avec qui il a travaillé lui accordaient une grande confiance sur l'histoire racontée par le film. Nombre de réalisateurs ont réalisé leur meilleur film avec lui, ou du moins le plus original. Nombre de ses répliques ( "« —T'as de beaux yeux, tu sais ? — Embrassez-moi.»") ("« — François, y a plus de François ! »") ( "« Paris est tout petit pour ceux qui s’aiment comme nous d’un aussi grand amour.»") ("« Vous êtes riche et vous voudriez être aimé comme un pauvre. Et les pauvres on ne peut quand même pas tout leur prendre, aux pauvres ! »") sont parfois plus connues que ses poèmes. Prévert qui travaillait sur les films jusqu'au mot "FIN" est souvent qualifié d'auteur sans que des réalisateurs aussi talentueux que Renoir, Carné ou Grémillon en prennent ombrage.


title: Jacques Prévert

text: Il a travaillé près de trente ans avec Paul Grimault sur "Le Roi et l'Oiseau", et, alors que Paul Grimault avait enfin trouvé les moyens de finir son film, et que Prévert était à l'article de la mort, il a travaillé sur les dialogues jusqu'à son dernier souffle. La veille de sa mort, il envoie un télégramme à Paul Grimault avec ces mots : "« Et s'il n'en reste qu'un, nous serons ces deux-là.»" "Le Roi et l'Oiseau" s'achève sur la libération d'un oiseau enfermé dans sa cage par le robot destructeur, libéré lui aussi, et qui, dès que l'oiseau s'envole, écrase la cage d'un coup de poing.


title: Jacques Prévert

text: Dans le cinéma, son nom est attaché aux grandes œuvres de la période du cinéma français de 1935 à 1945. Après guerre, . Il continue comme scénariste, avec encore de belles réussites, comme "Les Amants de Vérone" d'André Cayatte (1948), les films réalisés avec Paul Grimault, notamment "Le Roi et l'Oiseau" dont il est question plus haut, les films réalisés pour la télévision avec Pierre Prévert, "Le Petit Claus et le Grand Claus" (1964), "La Maison du passeur" (1965). Mais à partir de la publication de "Paroles", il se consacre davantage à ses textes publiés en recueils.


title: Jacques Prévert

text: En 2007, fut créé par l'Union Guilde des Scénaristes (devenu depuis la Guilde française des scénaristes) le Prix Jacques-Prévert du scénario. Avec l'accord de sa petite-fille, Eugénie Bachelot-Prévert, le prix rend hommage à celui que l'on considère comme un grand scénariste. La récompense (souvent décernée le , la date d'anniversaire du poète) est remise au meilleur scénario, parmi les films français sortis dans l'année, par un jury composé de scénaristes.


title: Jacques Prévert

text: Prévert a écrit un certain nombre de poèmes en hommage à des œuvres musicales qu'il appréciait. Il a, en 1974, participé, à la demande d'Arnaud Laster, à une émission diffusée sur France Musique, "L'Antenne de France-Musique est à Jacques Prévert". Dans cet entretien avec A. Laster, enregistré dans la maison qu'il habitait alors avec sa femme Janine à Omonville-la-Petite, il parle de son goût pour des musiciens aussi divers que Alban Berg, Georges Bizet, Igor Stravinsky, Antonio Vivaldi, Erik Satie, Haendel, Carl Orff… C'est le peintre autrichien Lucas Suppin qui a mis en relation Jacques Prévert avec Carl Orff. Nous apprenons également dans ces lettres de Suppin que Orff, Suppin et Prévert avaient un projet commun autour d'un livre (probablement autour du thème d'Œdipe), mais celui-ci ne s'est jamais réalisé.


title: Jacques Prévert

text: Prévert entretenait avec Carl Orff une proximité amicale comme en témoignent ses dédicaces régulières, dont une datée de 1959 : « à Carl Orff, à sa musique - Jacques Rêve-vert ». Un poème publié dans "Choses et autres", "Carmina Burana" (titre d'une cantate scénique de Carl Orff : "Carmina Burana") rend hommage à ces chants profanes. Ce poème sera repris dans l'ouvrage "Carmina Burana" (Manus Press 1965) illustré de partitions de Carl Orff et de dessins de HAP Grieshaber.


title: Jacques Prévert

text: Prévert entend dans la musique de Carl Orff, écrit Arnaud Laster, « un hymne à la beauté et à l'amour » et « une revendication du bonheur qui rejoint la sienne ». L'un et l'autre ont travaillé l'histoire d'Agnès Bernauer : "Die Bernauerin" pour Carl Orff en 1947 et "Agnès Bernauer" pour Prévert en 1961 dans le film "Les Amours célèbres" de Michel Boisrond.


title: Jacques Prévert

text: Danièle Gasiglia-Laster précise, dans son analyse sur "Paroles" parue dans la collection Foliothèque de Gallimard :


title: Jacques Prévert

text: L'écrivain Pierre Jourde, ironisant sur l'admiration de Frédéric Beigbeder pour Prévert dans son "Dernier inventaire avant liquidation", commente :


title: Jacques Prévert

text: Michel Houellebecq se montre à son tour particulièrement hermétique à la poésie de Jacques Prévert mais la conclusion de l'article où il attaque l'auteur de "Paroles" montre à l'évidence que c'est le « libertaire » qui est visé :


title: Jacques Prévert

text: Philippe Forest s'en prend, lui, à ceux qui attaquent Hugo, Aragon ou Prévert et pense qu'il faut en finir avec


title: Jacques Prévert

text: En 2017, le metteur en scène Laurent Pelly propose une création au Théâtre national de Toulouse où il choisit d'explorer l'œuvre de Jacques Prévert,


title: Jacques Prévert

text: Si plusieurs livres pour la jeunesse ont paru après la mort de Jacques Prévert sous sa signature, celui-ci n'y est pour rien. Ces volumes post mortem ont été constitués à partir de textes extraits de ses recueils. De son vivant, il n'avait conçu et publié que six livres pour les enfants.


title: Jacques Prévert

text: Suivant les sources, Jacques Prévert est le deuxième ou troisième homme le plus célébré au fronton des scolaires français.


title: Jacques Prévert

text: En 2015, le journal "Le Monde" recense pas moins de 472 écoles, collèges et lycées portant son nom, derrière Jules Ferry (642), mais devant Jean Moulin (434), Jean Jaurès (429), Jeanne d'Arc (423), Antoine de Saint-Exupéry (418), Victor Hugo (365), Louis Pasteur (361), Marie Curie (360), Pierre Curie (357), Jean de la Fontaine (335).


title: Jacques Prévert

text: En 2017, le journal "Le Parisien" le donne en troisième position avec 440 établissements, derrière Saint Joseph (915) et Jules Ferry (603) mais devant Jean Jaurès (393), Sainte Marie (390), Jean Moulin (389), Saint-Exupéry (389) et Jeanne d'Arc (384).


title: Jacques Prévert

text: De très nombreuses communes ont donné son nom à une voie publique, dont Paris avec la rue Jacques-Prévert, une nouvelle voie créée dans le arrondissement et nommée en 1987.


title: Jacques Prévert

text: Plusieurs bibliothèques municipales portent son nom dont celle de Cherbourg où une statue du poète se trouve devant le bâtiment.


title: Jacques Prévert

text: En 2022, à la suite d'une consultation, son nom est donné à un amphithéâtre de l'Université de Bretagne Occidentale, à Brest.


title: Bryce Dallas Howard

text: Bryce Dallas Howard , née le à Los Angeles, est une actrice, scénariste, productrice et réalisatrice américaine.


title: Bryce Dallas Howard

text: Fille du réalisateur et acteur Ron Howard, elle fait ses débuts d'actrice dans le film de son père "Portrait craché d'une famille modèle" (1989). Les années suivantes, elle n'obtient que des seconds rôles, années pendant lesquelles elle étudie parallèlement et se concentre sur la comédie, notamment à la Tisch School of the Arts dont elle ressort diplômée.