title: Obi-Wan Kenobi (série télévisée)

text: Le 23 janvier 2020, il a été signalé que la série avait été mise en attente en raison de prétendus « problèmes de script ». Cependant, Ewan McGregor plus tard a déclaré que ces rumeurs étaient exagérées, et que la production a continué normalement. McGregor a ajouté que même si le tournage a effectivement été reporté à janvier 2021, la date de sortie prévue de la série ne serait pas affectée. Le 2 avril 2020, il a été rapporté que Joby Harold a été embauché pour écrire la série, en remplacement d’Amini, qui a quitté le projet en janvier. La série sera produite à l’aide de ', une technologie utilisée pour '. Le 9 octobre 2020, Ewan McGregor confirme lors de l’émission "" de la BBC que le tournage est prévu pour mars 2021.


title: Obi-Wan Kenobi (série télévisée)

text: Le 10 décembre 2020, il est confirmé que la série a lieu en (c'est-à-dire dix ans après l'épisode III de la saga Star Wars : "" et neuf ans avant l'épisode IV : "") et annonce que Hayden Christensen reprend son rôle de Dark Vador pour la série.


title: Obi-Wan Kenobi (série télévisée)

text: Le tournage débute en avril 2021 à Los Angeles sous le faux titre "Pilgrim". La série utilise la même technologie de murs vidéo que sur "The Mandalorian". Ewan McGregor, qui avait procédé à des tests de costumes sur le plateau de "The Mandalorian" à Los Angeles, a apprécié la technologie des murs StageCraft, plus agréable selon lui que les écrans bleus et verts d'incrustation qu'il n'avait pas aimés pour le tournage de la prélogie.


title: Mika (chanteur)

text: Michael Holbrook Penniman Jr., dit Mika, né le à Beyrouth (Liban), est un auteur-compositeur-interprète et musicien britannico-américano-libanais.


title: Mika (chanteur)

text: Son premier album ' (2007) est certifié disque de diamant en France avec plus de écoulés et sera l'album le plus vendu en 2007. Dans le monde, il se vendra à d'exemplaires. Son deuxième album, ' (2009), se vend à près de en France. Cet album lui permet de recevoir le triple disque de platine.


title: Mika (chanteur)

text: En 2011, il sort le single "Elle me dit". Le titre est un nouveau succès. Il est extrait de son album suivant, et est chanté en français, une première pour Mika. En , il fait son retour avec un troisième album intitulé "", album dont il chante certaines chansons lors de sa tournée des festivals. En 2012, l'album est certifié disque de platine en France. Son quatrième album, "No Place in Heaven", sort en 2015, avec quatre pistes en français ; l’année suivante, celui-ci est certifié disque de platine en France et disque de platine en Italie. En 2019, il sort son cinquième album, "My Name Is Michael Holbrook".


title: Mika (chanteur)

text: De 2016 à 2018, il présente son propre programme en Italie "Stasera casa Mika". À partir de 2014, il est l'un des "coachs" de l'émission de télévision "" et amène Kendji Girac à la victoire la même année. Il participe aussi à la révélation des Fréro Delavega et des Arcadian. Il quitte l’émission à la fin de la saison 8, en 2019 et revient en 2021. Il est également "coach" dans la version italienne de "X Factor", en 2013, 2014, 2015, 2020 et 2021.


title: Mika (chanteur)

text: Le diffuseur italien Rai le choisit pour présenter l'Eurovision 2022, qui se déroule à Turin le , et avec à ses côtés Alessandro Cattelan et Laura Pausini.


title: Mika (chanteur)

text: Né à Beyrouth le d'une mère libanaise (née aux États-Unis et dont le père est syrien, originaire de Damas) et d'un père américain (né à Jérusalem), Michael Holbrook Penniman Junior a un an lorsque sa famille quitte le Liban pour Paris, où il va à l'école maternelle. Il vit dans la capitale française pendant et ensuite part vivre à Londres, au Royaume-Uni. Mika a deux sœurs aînées, Yasmine (DaWack) et Paloma. Il a également une sœur plus jeune, Zuleika et un frère plus jeune, Fortuné. Yasmine l'aide avec le visuel de ses œuvres (c'est elle qui a dessiné les pochettes de ses albums "Life in Cartoon Motion" et "The Boy Who Knew Too Much"). Lorsqu'il a huit ans, son père est retenu à l'ambassade des États-Unis au Koweït pour des raisons de sécurité, pendant sept mois, au tout début de la Guerre du Golfe. Lorsqu'il déménage à Londres, il passe d'un petit établissement scolaire à une énorme institution. C'est alors que Mika s'enferme dans le silence et souffre de problèmes de dyslexie.


title: Mika (chanteur)

text: Il rencontre beaucoup de difficultés en particulier à l’âge de et est déscolarisé sur décision de sa mère pendant une période de .


title: Mika (chanteur)

text: C'est après avoir écouté "" de Nirvana qu'il écrit sa première musique, "Colère", qu'il décrit comme une pièce instrumentale jouée au piano, et se découvre sa passion pour l'opéra.


title: Mika (chanteur)

text: Mika étudie par la suite au lycée français Charles-de-Gaulle, va à la Westminster School, puis à la St Philips School de Kensington. À , il obtient une place à la London School of Economics, qu'il choisit finalement de ne pas fréquenter. Il parvient alors à intégrer le Royal College of Music, qu'il quitte pour une carrière solo.


title: Mika (chanteur)

text: Il adresse des bandes de démonstration à plusieurs maisons de disques. On lui répond qu'il a du talent mais qu'il est trop différent, ce qui ne le décourage pas. L'une d'elles lui demande de chanter à la manière de Robbie Williams ou Craig David ; Mika refuse et écrit contre cette société une chanson - dont la rythmique est une citation du "Mariage de Figaro". Il déclare : . Et d'ajouter : . Mika arrive ensuite dans une petite maison de disques qui fait faillite, lui donne l'album et dit : « Maintenant, pressez Play ». Pour Mika, ses influences semblent ailleurs comme il le dit : « J'ai grandi en écoutant beaucoup de choses, de Joan Baez à Dylan, de Serge Gainsbourg à de la musique flamenco. Avec l'âge, mes goûts sont devenus plus éclectiques mais je retourne toujours aux auteurs géniaux comme Prince, Queen, Elton John ou Michael Jackson. »


title: Mika (chanteur)

text: Le nom de scène Mika est, en Belgique, déjà utilisé par la chanteuse de reggae Sophie Michalakoudis depuis 1984. Ce nom est par ailleurs déposé à la Société belge des auteurs, compositeurs et éditeurs, depuis 1986. Ce nom est également déposé par cette même chanteuse à l'office des marques et brevets de La Haye depuis plusieurs années. Rapidement accusée de vouloir tirer un profit financier de la célébrité de son homonyme masculin, Sophie Michalakoudis n'a jamais réclamé de dommages et indemnités. Craignant cependant un préjudice grave pour sa carrière, elle intente une action en cassation auprès de la salle de concert où doit se produire l'autre Mika. Après l'échec de l'action qu'elle avait intentée en 2007 devant le tribunal de commerce, les défendeurs lui réclament pour . Mais leur demande n’est pas satisfaite et, en juin 2008, le tribunal de commerce condamne la chanteuse belge à payer euros à la salle bruxelloise de Forest-National au titre d’indemnité de procédure.


title: Mika (chanteur)

text: Les débuts professionnels de « Mika » (par souci d'esthétisme, et pour des raisons marketing, le « k » est rapidement substitué au « c ») dans la musique sont éclectiques. Il participe à des concerts de musique classique au Royal Opera House de Londres, écrit des musiques d'ambiance pour les vols de British Airways ou encore compose la musique d'une publicité pour des chewing-gums. Ses premiers passages à la radio datent de et de , sur la BBC Radio 2. Alors qu'on dit de sa tessiture qu'elle couvre , il affirme qu'elle est en réalité plus proche de et demie. Après avoir signé avec le label Casablanca Records, Mika enregistre un premier single ', une version de sept minutes, disponible uniquement en téléchargement, sortie en Angleterre en 2006. La mélodie de ' de Cutting Crew y est incluse, ainsi que l'introduction et la mélodie du fameux ' de Sheila & B.Devotion. Il est suivi d'un maxi ' disponible uniquement en téléchargement qui contient plusieurs extraits studio et live de son premier album ' ; le magasin de musique iTunes Store a mis gratuitement à disposition, pendant une semaine, le titre ', qui paraîtra par la suite sur son album. La sortie de l'album est précédée, en , d'un second single ', disponible uniquement en téléchargement et distribué par Universal Music. ' est le premier succès de Mika et occupe la première place des classements musicaux en Angleterre. Un CD de et une édition limitée (sept minutes) sont distribués le , sur lesquels sont inclus des remixes de Tom Neville, Bimbo Jones, Linus Loves et Pull Tiger Tail.


title: Mika (chanteur)

text: ', produit et mixé par Greg Wells à Los Angeles, sort en . Cet album a pour thème principal la transition de l'adolescence à l'âge adulte. Cet album traite également de sujets « difficiles » : l'homosexualité (dans Billy Brown, le protagoniste principal a une aventure avec un homosexuel), les discriminations sur les personnes fortes (dans ', notamment, musique inspirée par un bar américain, le , bar étant réservé aux « gros »)... Durant l'année 2007, l'album s'imposa un peu partout en Europe. Il devint notamment numéro un en Angleterre, en France, en Belgique et en Suisse. Il fut soutenu par plusieurs singles dont la ré-édition de ', ' et ". Il termine en tête des ventes annuelles d'album en France en 2007 et est certifié disque de diamant.


title: Mika (chanteur)

text: La chanson " sert de coming-next à l'émission de Canal+ "Le Grand Journal" du 8 au . Elle sert également de chanson d'ouverture du "Village Départ" du Tour de France 2007, et est ainsi devenue le tube de l'été 2007 pour les suiveurs du Tour de France. Du 12 au , c'est la chanson "Grace Kelly" qui sert de coming-next à l'émission de Canal+ "Le Grand Journal". En , Mika entame sa tournée aux États-Unis et au Canada, accompagné de "Sara Bareilles" et de "Natalia". En , Mika entame sa tournée européenne, le . Le , il est à Lille, en France, le , il commence la partie de sa tournée au Royaume-Uni, accompagné de Palladium. Une autre tournée est entamée en en Amérique du Nord où il est accompagné de , qui continue en février avec un arrêt à Los Angeles pour la des Grammy Awards.


title: Mika (chanteur)

text: Le , Mika donne un concert unique au Parc des Princes de Paris devant plus de cinquante-cinq mille fans. Un décor, une mise en scène et une réorchestration de certains titres ont été imaginés pour ce concert. Mika y a d'ailleurs interprété le tube planétaire ' en français, traduit par le chanteur Doriand. Il donne également un concert au vélodrome d'Arcachon le , ainsi qu'à La Rochelle le dans le cadre du festival des Francofolies. En , Mika effectue une tournée européenne, pour la promotion de son nouvel EP, ', qui contient quatre chansons inédites. Il s'est produit notamment en France, les 11 et au Cirque d'Hiver Bouglione de Paris.


title: Mika (chanteur)

text: Son deuxième opus, intitulé ', sort le . Le premier extrait de cet album est ', suivi de ' puis '. La tournée s'appelle l', et le spectacle "1955". La tournée commence fin 2009, et se termine à la fin de l'année suivante. Le chanteur réalise une tournée en France durant 2010, notamment à Paris-Bercy, aux Eurockéennes de Belfort, au Festival de Nîmes, au Festival des Vieilles Charrues, au Festival de Carcassonne, au Festival Beauregard, à Hérouville-Saint-Clair près de Caen, et finalement le à la Foire aux vins de Colmar où il remplit les salles. Le , sa statue au Musée Grévin à Paris est inaugurée.


title: Mika (chanteur)

text: Mika enregistre une chanson pour la bande-originale du film "Kick-Ass" (sorti le ) du même nom qui lui servira de single. Le (le jour de sa première à Bercy), la station de radio Europe 1 lui consacre une journée spéciale. Il est présent toute la journée, non seulement en tant qu'invité mais aussi en tant que chroniqueur et présentateur, dans diverses émissions. Mika fait de nombreux concerts et festivals en 2011 dans toute l'Europe et en Asie, dont la seule date française de 2011 est à Compiègne le . Il se produit au Paléo Festival Nyon, en Suisse, le samedi , pour remplacer Amy Winehouse, celle-ci s'étant déprogrammée quelques semaines avant pour raisons de santé. Elle décède le jour même et Mika lui dédiera ce concert.


title: Mika (chanteur)

text: Le , Mika sort son troisième album, "", pour lequel une collaboration de longue durée commencera avec son bassiste, et désormais ami Max Taylor. L'album contient quatre titres en français ("Elle me dit", "Karen", "L'amour dans le mauvais temps" et "Un Soleil Mal Luné"), les autres étant en anglais.


title: Mika (chanteur)

text: En 2013, il participe au concert, ainsi qu'à l'enregistrement du single des "Enfoirés". Il participe également au septième "prime" de "Star Academy" en .


title: Mika (chanteur)

text: Mika fait partie du jury de la version italienne de ' pour sa septième saison. Il rejoint ensuite le jury de ' pour la troisième saison française diffusée début 2014, où il remplace Louis Bertignac. Ses performances lors de cette émission sont saluées par les médias français. Il remporte cette troisième saison avec Kendji Girac.


title: Mika (chanteur)

text: Toujours en 2013, Mika collabore avec la marque de prêt-à-porter belge JBC, et dessine une collection de vêtements pour femmes, hommes et enfants. Au printemps 2013, Mika s'associe à la marque de bière San Miguel et sort en juin le nouveau single, "", utilisé pour la campagne de promotion de la boisson.


title: Mika (chanteur)

text: Le , Mika révèle la première chanson de son futur album : "Boum Boum Boum". Ce titre raconte les amours et semble refléter le désir pour le chanteur d'affirmer son homosexualité et de prendre position au sujet du mariage pour tous. Mika est le chanteur le plus recherché sur Google en France durant l'année 2014. Il est également la neuvième personnalité, toutes catégories confondues, la plus recherchée sur ce même moteur de recherche. Le , lors de la finale de "X Factor Italie", Mika révèle un premier extrait de son prochain album. Il chante un "medley" associant un extrait d'une nouvelle chanson, ', ainsi qu'un extrait de sa chanson '. Les bénéfices des ventes de ce "medley" sont destinés à l'Unicef.


title: Mika (chanteur)

text: En , Mika se produit pour la première fois avec l'orchestre de la Maison Symphonique de Montréal sous la direction du chef d'orchestre Simon Leclerc pour trois spectacles à la Maison Symphonique de Montréal. La captation du spectacle parait sur l'album "Mika et l'orchestre symphonique de Montréal". À l'occasion de la célébration de son trentième anniversaire, l'entreprise Swatch s'associe au chanteur pour la conception de deux montres, qui s'inspirent directement des masques tribaux africains. C'est à Venise que la collection de montres "" dessinée par Mika et sa sœur Yasmine est dévoilée.


title: Mika (chanteur)

text: Le , Mika sort le quatrième album, '. Celui-ci contient les titres "Boum Boum Boum", ', ' et '. "" est rapidement accusé d'être un plagiat de la chanson "Sarà perché ti amo" du groupe italien Ricchi e Poveri. Il ne cache rien de tout cela et indique avoir été simplement influencé par cette chanson. S'en étant rendu compte, un accord financier est réalisé avec le groupe italien et leurs noms sont crédités sur la pochette du single.


title: Mika (chanteur)

text: En , il participe à sa dernière finale de la "X Factor Italie" et quitte le jury à l’issue de la saison 9.


title: Mika (chanteur)

text: Le , Mika sort le nouveau single, "Ice Cream", qu’il interprète sur le plateau de The Voice France en juin. C'est le premier extrait de son nouvel album "My Name Is Michael Holbrook", qui paraît le .


title: Mika (chanteur)

text: La promotion de l'album en Amérique du Nord a lieu en septembre 2019, avec le "Tiny Love Tiny Tour", qui passe dans de petites salles à New York, Montréal, San Francisco, Los Angeles et Mexico. En octobre 2019, il reçoit le "Music Award" lors des Virgin Atlantic Attitude Awards, organisés à Londres. Le jury reconnaît qu' .


title: Mika (chanteur)

text: Parallèlement à la commercialisation de son album, Mika fait paraître plusieurs singles comme "Domani", la version italienne de la chanson "Tomorrow", traduite par l'auteur-compositeur Davide Petrella. Il présente cette nouvelle chanson le , durant l'émission Domenica In sur la Rai 1.


title: Mika (chanteur)

text: Une tournée mondiale Revelation Tour est organisée à partir de novembre 2019, allant de l'Europe à l'Océanie, en passant par le Japon et la Corée du Sud, puis l'Amérique latine et les États-Unis.


title: Mika (chanteur)

text: Le , Mika publie en exclusivité sur les plateformes de streaming musical l'album live de sa tournée, intitulé "Live from Brooklyn Steel", enregistré le dans la salle New-yorkaise du même nom.


title: Mika (chanteur)

text: Le contexte sanitaire lié à la crise du coronavirus interrompt cette tournée en mars 2020, après les dates prévues en Europe, Australie, Nouvelle-Zélande et Nouvelle-Calédonie.


title: Mika (chanteur)

text: Ses dates de concert ayant été annulées à cause de la Covid-19, comme celles de beaucoup d'artistes musicaux, Mika donne rendez-vous à ses abonnés Instagram intitulé "Cooking with Mika". La série, de trois épisodes, consiste en un échange en direct dans lequel le chanteur cuisine et écoute ses chansons préférées. Mika explique durant la première émission que


title: Mika (chanteur)

text: Le , Mika sort en duo avec le chanteur italien Michel Bravi une reprise contemporaine de la chanson "Bella d'estate" de Mango.


title: Mika (chanteur)

text: Ce même-jour est diffusé un second single, "Le Cœur Holiday", un duo en français avec le rappeur Soprano qui s'enrichira d'un clip tout en animation le .


title: Mika (chanteur)

text: Le 19 septembre, Mika organise un concert caritatif intitulé "I love Beirut", qui permet de récolter un million d'euros pour le Liban.


title: Mika (chanteur)

text: En septembre 2020, après avoir été absent pendant quatre saisons de l'émission "X Factor Italie", Mika reprend son rôle de coach pour la quatorzième saison du programme.


title: Mika (chanteur)

text: Le , devant un public restreint et masqué, le chanteur enregistre à l'Opéra Royal de Versailles un concert symphonique dans lequel il reprend ses plus grands tubes ainsi que les certains morceaux de son dernier album "My Name Is Michael Holbrook". Mika y est accompagné par l'Orchestre baroque de l'Opéra Royal dirigé par Stefan Plewniak et par d'imminents musiciens classiques comme le violoncelliste Gauthier Capuçon, le contre-ténor Jakub Józef Orliński, la soprano Ida Falk-Winland, le guitariste Thibaut Garcia et le chœur Gospel pour 100 Voix. Le concert a le droit à une captation vidéo diffusée le sur la chaîne éphémère Culturebox. Le 19 février est diffusé sur toutes les plateformes de streaming musical l'album live tiré du show : "À l'Opéra Royal de Versailles".


title: Mika (chanteur)

text: Parallèlement il apparaît dans diverses émissions de télé-crochets : Mika devient le directeur artistique de la sixième saison de l'émission canadienne "Star Académie" diffusée à partir de février 2021 sur la chaîne TVA. A partir de septembre 2021, on le retrouve également comme juré dans The Voice All Stars (France), et dans la quinzième saison d'X Factor Italie.


title: Mika (chanteur)

text: Il se produit les 23 et 24 octobre 2021 à La Philharmonie de Paris accompagné de l'Orchestre national d'Île-de-France et du choeur Stella Maris, sous la direction du chef québécois Simon Leclerc qui a arrangé les chansons de Mika en version symphonique


title: Mika (chanteur)

text: En 2022, il fera une tournée nord-américaine, qui passera par Boston, New-York, Toronto, Montréal, La Baie et Québec.


title: Mika (chanteur)

text: Il a également présenté le Concours Eurovision de la chanson 2022 en direct de Turin les , et avec Alessandro Cattelan et Laura Pausini.


title: Mika (chanteur)

text: Le 13 mai 2022, sort un nouveau titre intitulé "Yo yo". Le clip est dévoilé le 10 juin. Dans la foulée, Mika annonce la sortie prochaine de deux nouveaux albums (dont un entièrement en français prévu pour fin 2022) ainsi que d'une bande originale de film.


title: Mika (chanteur)

text: En 2010, Mika dessine avec sa sœur Yasmine une bouteille aluminium de Coca-Cola nommée Happiness Bottle. La totalité de son cachet est versée au programme adolescents mené par la fondation Hôpitaux de Paris-Hôpitaux de France. En , Mika participe en tant que tête d'affiche au concert organisé place de la Bastille à Paris pour la célébration de la loi ouvrant le mariage aux couples de personnes de même sexe.


title: Mika (chanteur)

text: En 2014, il participe à la campagne de sensibilisation pour aider la recherche contre les cancers spécifiques des enfants. Il exprime également son soutien à Médecins sans frontières dans la lutte contre le virus Ebola. Il dessine une des neuf cartes de Noël vendues en Italie dans le cadre d'un projet caritatif en faveur de l'association européenne de recherche pour la chirurgie des cancers (ARECO) ; le dessin original a également été vendu aux enchères en faveur de la même association. Mika s'implique également dans une campagne de lutte contre le harcèlement et l'intimidation en Italie : il s'agit d'une campagne de sensibilisation en collaboration avec Cartoon Network en Italie.


title: Mika (chanteur)

text: Depuis 2015, Mika s'investit pour la cause des réfugiés. Il est retourné au Liban avec l'UNHCR pour passer du temps avec les réfugiés qui ont dû fuir leurs foyers à cause de la guerre. Mika soutient également l'association Imagine for Margo, qui collecte des fonds pour la recherche sur le cancer et aide les familles des enfants malades.


title: Mika (chanteur)

text: En août 2020, après la destruction du port et du centre-ville de Beyrouth, Mika écrit une lettre en l'honneur du peuple et du pays dans lequel il est né. Le 19 septembre, Mika organise un concert caritatif intitulé "I love Beirut", qui permet de récolter un million d'euros. Les recettes de l’événement, auquel participent Kylie Minogue, Rufus Wainwright, Salma Hayek, Louane, Fanny Ardant ou encore Laura Pausini, sont reversées à la Croix-Rouge et à l'association Save the Children.


title: Mika (chanteur)

text: À l'occasion de Noël, Mika réaffirme son soutien à l'association Imagine for Margo dont il est le parrain et s'est rendu au service pédiatrique de l'Institut Curie pour offrir un concert nommé "Do Ré Mika Sol" aux enfants atteints par la maladie.


title: Mika (chanteur)

text: En février 2021, Mika s'associe avec la Mairie de Paris et la compagnie d'affichage publicitaire JC Decaux afin de lancer une campagne d'affichage d'œuvres d'arts nommée "Mika redonne des couleurs à Paris". Le chanteur, accompagné de sa sœur Yasmine et de neuf autres artistes affichent à partir du 3 mars 2021 sur les colonnes Morris une multitude d'affiches inspirées de La Belle Époque aux couleurs criardes et aux slogans positifs afin de pallier la morosité engendrée par la crise sanitaire


title: Mika (chanteur)

text: En mai 2021, dans une tribune publiée dans "Le Monde" sur la situation au Liban, il dénonce une « parodie de justice » et appelle à agir.


title: Mika (chanteur)

text: Le , Mika annonce sur son compte Instagram la création d’un projet réalisé en partenariat avec le portail de recherche d'emploi Indeed. Son objectif est de célébrer le mois des fiertés et contribuer à promouvoir des environnements de travail plus inclusifs. Mika crée ainsi une playlist sur Spotify regroupant divers artistes mettant en avant le mouvement LGBT. L’événement prend fin le 24 juin, lorsque l'artiste organise un concert virtuel sur sa chaîne YouTube intitulé "Soundrack of Empathy" ("Bande-son de l'empathie"). Il y reprend notamment des titres phares comme "Relax, Take It Easy" ou "We Are Golden" et des chansons de son dernier album, "My Name Is Michael Holbrook", à savoir "Ice Cream" et "Tiny Love". Ce partenariat a permis de lever un nombre important de fonds : Indeed s'est engagé à verser un don de dollars à la Born This Way Fondation, mais aussi de faire un don d'un dollar pour chaque vue engrangée par le concert virtuel pendant une durée de vingt-quatre heures, sur une limite fixée de dollars. Grâce au succès du concert "Soundrack of Empathy", la donation de dollars a pu être atteinte.


title: Mika (chanteur)

text: Depuis ses débuts, Mika se distingue par un style vestimentaire unique. Initialement, c'est sa mère qui lui confectionne ses habits, notamment ses tenues de scènes. Mika utilise régulièrement des accessoires et des vêtements des collections du créateur belge Walter Van Beirendonck. Mika inspire également Christian Louboutin pour la réalisation d'une collection de chaussures pour hommes ; il en porte régulièrement sur scène et dans la vie quotidienne.


title: Mika (chanteur)

text: En 2012, Mika collabore avec la marque italienne Lozza pour créer la collection de lunettes de soleil 2013 inspirée des années 1970 : . Durant les directs de "X-Factor" Italie 2013, ainsi que les auditions à l'aveugle, les "" et l'épreuve ultime de "The Voice" en France, Mika porte des costumes créés spécialement pour lui par la marque italienne Moschino. En 2014, ce sont les créateurs de Valentino qui réalisent les costumes spécialement pour Mika, inspirés à la fois des collections de la maison de couture et de l'univers de l'artiste. Ces créations extravagantes, portées notamment lors des directs de "The Voice" France 2014 et "X-Factor" Italie 2014, attirent l'attention.


title: Mika (chanteur)

text: Mika intègre le télécrochet en 2014 en remplaçant Louis Bertignac. Il compte dans son équipe Kendji Girac, qui remporte l'émission cette année-là.


title: Mika (chanteur)

text: Lors de la saison 6, pendant une séquence, il se met dans les mêmes conditions que celles d'une audition à l'aveugle. Il interprète un de ces tubes phares, "Grace Kelly".


title: Mika (chanteur)

text: Il est le coach gagnant de l'édition 2019 (saison 8). Sa finaliste Whitney est choisie par le public à 37,9 %. Il quitte l'émission à la fin de cette saison.


title: Mika (chanteur)

text: Mika a pu entendre deux fois ses chansons, interprétées par trois candidats lors des auditions à l'aveugle : Julie Erikssen a interprété "Underwater" en 2014, qui fera se retourner Florent Pagny et Jenifer ; puis le groupe Tectum a interprété "Over my shoulder" en 2017, sans qu'aucun coach ne se retourne. Cependant, Mika les remercie pour cet hommage.


title: Mika (chanteur)

text: Le , TF1 dévoile la première bande-annonce de "The Voice All Stars", une nouvelle saison organisée à l'occasion des dix ans du programme. Celle-ci, se voulant différente des précédentes itérations, regroupera les coachs historiques de "The Voice" et "The Voice Kids" soit Florent Pagny, Zazie, Jenifer, Patrick Fiori et Mika.


title: Mika (chanteur)

text: En plus de l'anglais, Mika parle couramment le français, l'espagnol et l'italien. Dans un entretien accordé en 2009 à "The Chris Moyles Show" sur BBC Radio 1, il déclare avoir pris des cours de chinois mandarin pendant neuf ans mais qu'il ne maîtrisait pas la langue ; il parle également un peu l'arabe, dans un dialecte libanais.


title: Mika (chanteur)

text: Au début de sa carrière, de nombreuses questions sur l'orientation sexuelle de Mika reviennent, mais il refuse de se prononcer sur le sujet. Dans un entretien en septembre 2009 dans "Gay & Night," il indique :


title: Mika (chanteur)

text: Quelques années plus tard, en août 2012, il se décrit comme gay : Lors d’un concert au Heaven à Londres, le , il dédie la chanson éponyme de son troisième album, "Origin of Love", .


title: Mika (chanteur)

text: Lors de l’émission "Passage des arts", diffusée en , Mika dit pratiquer la méditation transcendantale.


title: Mika (chanteur)

text: Il dispose d'une triple nationalité : américaine par son père, libanaise par sa naissance et britannique.


title: Mika (chanteur)

text: En 2007, Mika gagne trois récompenses à la cérémonie des World Music Awards, c'est le maximum gagné par un artiste ; en outre, il est le premier artiste à avoir gagné trois World Music Awards en une année seulement.


title: Mika (chanteur)

text: En 2008, Mika reçoit le trophée de la révélation internationale de l'année aux NRJ Music Awards, et celui de la révélation britannique aux Brit Awards.


title: Mika (chanteur)

text: En 2010, Mika est nommé aux NRJ Music Awards dans la catégorie Artiste masculin international de l'année.


title: Mika (chanteur)

text: Lors du Midem 2010, le , il est décoré chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres par le ministre de la Culture Frédéric Mitterrand.


title: Mika (chanteur)

text: En 2012, Mika reçoit le trophée des NRJ Music Awards dans la catégorie en concurrence avec Pitbull, Sean Paul et Enrique Iglesias. Son titre "Elle me dit" sera nommé dans la catégorie lors des Victoires de la musique le .


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le Radeau de La Méduse est une peinture à l'huile sur toile, réalisée entre 1818 et 1819 par le peintre et lithographe romantique français Théodore Géricault (1791-1824). Son titre initial, donné par Géricault lors de sa première présentation, est "Scène d'un naufrage". Ce tableau, de très grande dimension ( de hauteur et de largeur), représente un épisode tragique de l'histoire de la marine coloniale française : le naufrage de la frégate "Méduse". Celle-ci est chargée d'acheminer le matériel administratif, les fonctionnaires et les militaires affectés à ce qui deviendra la colonie du Sénégal. Elle s'est échouée le sur un banc de sable, un obstacle bien connu des navigateurs situé à une soixantaine de kilomètres des côtes de l'actuelle Mauritanie. Au moins se maintiennent à la surface de l'eau sur un radeau de fortune et seuls quinze embarquent le à bord de "L'Argus", un bateau venu les secourir. Cinq personnes meurent peu après leur arrivée à Saint-Louis du Sénégal, après avoir enduré la faim, la déshydratation, la folie et même l'anthropophagie. L'événement devient un scandale d'ampleur internationale, en partie parce qu'un capitaine français servant la monarchie restaurée depuis peu est jugé responsable du désastre, en raison de son incompétence.


title: Le Radeau de La Méduse

text: "Le Radeau de La Méduse" présente une certaine continuité avec les courants picturaux antérieurs au romantisme, notamment dans le choix du sujet et le caractère dramatique de la représentation, mais rompt de manière nette avec l'ordre et la quiétude de la peinture néo-classique. En choisissant de représenter cet épisode tragique pour sa première œuvre d'importance, Géricault a conscience que le caractère récent du naufrage suscitera l'intérêt du public et lui permettra de lancer sa jeune carrière. Cependant, l'artiste s'est également pris de fascination pour cet événement, et réalise ainsi d'abondantes recherches préparatoires et plusieurs esquisses avant d'entamer la création du tableau. Il rencontre en effet deux des survivants de la catastrophe, construit un modèle réduit très détaillé de la structure du radeau, et se rend même dans des morgues et des hôpitaux afin de voir de ses propres yeux la couleur et la texture de la peau des mourants.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Ainsi que Géricault le pressent, le tableau provoque la controverse lors de sa première présentation à Paris, au salon de 1819 : certains s'en font les ardents défenseurs, tandis que d'autres le fustigent immédiatement. Peu après, l’œuvre est exposée à Londres, ce qui achève d'établir la réputation du jeune peintre en Europe. Aujourd'hui, elle compte parmi les œuvres les plus admirées du romantisme français, et son influence est perceptible dans les créations de peintres tels que Joseph William Turner, Eugène Delacroix, Gustave Courbet ou encore Édouard Manet. Le tableau, qui souffre d'un assombrissement irréversible dû à un apprêt au bitume de Judée ou à une huile rendue trop siccative par un ajout abondant d'oxyde de plomb et de cire, est conservé au musée du Louvre, qui l'achète à un ami de l'artiste peu après sa mort en 1824.


title: Le Radeau de La Méduse

text: En 1815, la Seconde Restauration de la Maison de Bourbon sur le trône de France sous l'égide de Louis XVIII, permet à la France de réaffirmer sa domination sur la colonie du Sénégal reprise à l'Empire colonial Britannique. Ce changement géopolitique majeur est officialisé par le traité de Paris. Le , la frégate "La Méduse" appareille de l'île d'Aix, avec pour objectif de rétablir la domination coloniale française en Afrique de l'Ouest à partir du port sénégalais de Saint-Louis. Elle mène une flottille formée de trois autres appareils : le navire de combat "Loire", le brick "Argus" et la corvette "Écho". À son bord se trouvent environ 400 passagers, dont le colonel Julien Schmaltz, nouveau gouverneur du Sénégal, ainsi que des scientifiques, des soldats napoléoniens, des troupes coloniales – dont des asiatiques – et des colons.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le commandant Hugues Duroy de Chaumareys, un vicomte limousin revenu d'exil, est nommé capitaine de la "Méduse" en dépit du fait qu'il n'a plus navigué depuis plus de vingt ans. En voulant prendre de l'avance et en dépassant les trois autres bateaux, la frégate dévie de sa trajectoire de et quitte donc la route prévue. Le , "La Méduse" s'échoue sur le banc d'Arguin, à de la côte mauritanienne. L'équipage construit un radeau avec des espars (assemblés par des cordages et sur lesquels sont clouées des planches qui forment un caillebotis glissant et instable) pour délester la frégate de ses lourdes marchandises, à l'exception des , et la déséchouer.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Les opérations de remise à flot s'avèrent vaines : des avaries surviennent le et la mer devient mauvaise, rendant l'évacuation nécessaire. Dix-sept marins restent à bord de la frégate afin de tenter de la ramener à bon port. , dont Chaumareys, Schmaltz et sa famille, embarquent sur six canots et chaloupes afin de gagner la terre ferme, à de là. et soldats, dont une femme, s'entassent sur le radeau de fortune non prévu pour transporter des hommes. Incapable de manœuvrer, le radeau est amarré à quatre canots et une des chaloupes. Long de vingt mètres et large de sept, il menace d'être submergé lorsqu'il est pleinement chargé. Le remorquage est difficile et l'ensemble chaloupes-canots-radeau dérive vers le large, si bien que les officiers responsables des canots décident de larguer les amarres. Le commandant de Chaumareys décide d'abandonner à leur sort les passagers du radeau, avec leurs maigres vivres. Les infortunés, sous les ordres de l'aspirant de première classe Jean-Daniel Coudein, ne disposent plus que d'un paquet de biscuits (tombées à l'eau, les de biscuit ne forment plus qu'une pâte), consommé le premier jour, de deux barriques d'eau douce et de six barriques de vin.


title: Le Radeau de La Méduse

text: La situation se dégrade alors rapidement : les naufragés, pétris de peur, se disputent et font tomber leurs barriques d'eau douce dans l'océan, se reportant sur les barriques de vin pour étancher leur soif. Au septième jour, il ne reste que dont la moitié agonise. La faim, la colère, le délire éthylique poussent quelques désespérés à se jeter à l'eau ou à se livrer à des actes d'anthropophagie (cannibalisme de survie) alors que physiologiquement les hommes peuvent survivre sans manger plusieurs semaines. Les officiers décident de jeter les blessés à la mer afin de conserver les rations de vin pour les hommes valides. Au bout de treize jours, le , le radeau est repéré par le brick "L'Argus", alors qu'aucun effort particulier n'était entrepris pour le retrouver. Il n'a à son bord que quinze rescapés, qui sont suspectés de s'être entretués ou d'avoir jeté les autres par-dessus bord, voire d'avoir commis des actes de cannibalisme. La plupart des naufragés seraient morts de faim ou se seraient jetés à l'eau de désespoir. Quatre ou cinq hommes meurent dans les jours qui suivent à bord de "l'Argus". Selon le critique d'art Jonathan Miles, la mésaventure vécue par ces hommes sur le radeau de la "Méduse" les a conduits Au total, le naufrage cause la mort de plus de .


title: Le Radeau de La Méduse

text: Les autres bateaux se séparent, et certains parviennent jusqu'à l'île de Saint-Louis, tandis que d'autres accostent le long de la côte et perdent des membres de l'équipage en raison de la chaleur et du manque de nourriture. Lorsque la marine britannique retrouve la "Méduse", quarante-deux jours plus tard, seuls trois des dix-sept marins restés à bord sont encore en vie. Cet incident est source d'embarras pour la monarchie nouvellement restaurée : l'incompétence manifeste du commandant de Chaumareys ne révèle que trop bien le fait que sa nomination est due à ses relations avec le pouvoir.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Géricault, revenant à Paris après un long voyage d'étude en Italie, découvre par hasard la première édition du récit du naufrage qui date du , il s'agit de la publication de deux survivants du drame, l'aide-chirurgien Henri Savigny et l'ingénieur-géographe Alexandre Corréard. Les horreurs du naufrage sont aussi connues du public grâce à l'indiscrétion du ministre de la police Élie Decazes qui relâche volontairement la censure en laissant le rapport de Savigny (destiné normalement uniquement aux autorités maritimes) parvenir à la presse, ce qui lui permet de torpiller le ministre ultra de la Marine François-Joseph de Gratet.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Stupéfié par l'ampleur médiatique que prend le naufrage, Géricault pense que la réalisation d'une représentation picturale de l’événement pourrait contribuer à établir sa réputation. Après avoir pris la décision de réaliser le tableau, il entreprend des recherches approfondies avant de commencer la peinture. Au début de l'année 1818, il rencontre Savigny et Alexandre Corréard ; le récit de leur ressenti lors de l'expérience du naufrage influence grandement la tonalité du tableau final. Selon les propos de l'historien de l'art Georges-Antoine Borias, .


title: Le Radeau de La Méduse

text: Lors de voyages effectués dans sa jeunesse, Géricault est déjà confronté à la vue de déments ou de pestiférés. Durant ses recherches préparatoires pour "Le Radeau de La Méduse", son ambition de vérité historique et de réalisme vire à l'obsession d'observer le phénomène de rigidité cadavérique. Afin de réaliser la représentation la plus authentique possible des différents aspects de la chair des cadavres, il réalise plusieurs esquisses de dépouilles à la morgue de l'hôpital Beaujon, étudie le visage de patients sur le point de mourir, et emporte même dans son atelier quelques membres humains pour observer leur décomposition. Géricault dessine également une tête coupée empruntée à un asile et qu'il conserve dans le grenier de son atelier.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Avec trois survivants, dont Savigny et Corréard, ainsi qu'avec le charpentier Lavillette, il construit un modèle réduit extrêmement détaillé du radeau, lequel est reproduit avec la plus grande fidélité sur la toile finale – même les espaces entre les planches sont représentés. Géricault fait également poser des modèles, réalise un dossier comportant de la documentation sur l’événement, copie des tableaux d'autres artistes s'approchant du même thème, et se rend au Havre pour y observer la mer et le ciel. Bien que fiévreux, il se rend très fréquemment sur la côte afin de voir des tempêtes balayer le littoral. En outre, son voyage en Angleterre, durant lequel il rencontre d'autres artistes, est l'occasion pour lui d'étudier divers éléments du paysage marin lors de la traversée de la Manche.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Il dessine et peint plusieurs esquisses alors qu'il choisit quel moment il souhaite représenter dans le tableau final. La conception de l’œuvre est lente et difficile, car Géricault hésite même à choisir un moment emblématique du naufrage, qui rendrait au mieux l'intensité dramatique de l'événement. Parmi les scènes qu'il pense choisir se trouvent notamment la mutinerie contre les officiers, survenue le deuxième jour passé sur le radeau ; les actes de cannibalisme, qui ne surviennent qu'après quelques jours ; et le sauvetage. Géricault opte finalement pour l'instant, raconté par l'un des survivants, où les naufragés voient "L'Argus" approcher à l'horizon et tentent une première fois en vain de lui adresser un appel au secours. Le bateau est représenté par une petite forme de couleur grise au centre-droit du tableau. Comme l'exprime un des survivants, .


title: Le Radeau de La Méduse

text: Dans la mesure où le public est alors bien informé des causes du désastre, le choix de la scène relève d'une volonté de figurer les conséquences de l'abandon de l'équipage sur le radeau, en se focalisant sur l'instant où tout espoir semblait perdu – "l'Argus" paraît à nouveau deux heures après et secourt les survivants. Un critique remarque cependant que le tableau comporte plus de personnages qu'il ne devait y en avoir à bord du radeau au moment du sauvetage. De plus, l'auteur note que le sauvetage se déroule un matin ensoleillé, avec une mer calme : Géricault choisit cependant de peindre le radeau en pleine tempête, avec un ciel noir et une mer démontée, sans doute pour renforcer le caractère dramatique de la scène.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Après s'être réconcilié avec sa tante, Géricault se rase le crâne et s'astreint à une discipline de vie monastique dans son atelier au Faubourg-du-Roule, de à . Il ne sort que très rarement, et uniquement le soir, à tel point que sa concierge lui apporte ses repas. Il vit dans une petite chambre attenante à l'atelier avec son assistant âgé de dix-huit ans, Louis-Alexis Jamar ; ceux-ci se disputent parfois, et, un soir, Jamar s'enfuit et ne revient que deux jours plus tard, après que Géricault réussit à le persuader. L'artiste, dont l'atelier est très bien rangé, travaille méthodiquement et dans le silence le plus complet : il trouve que le simple bruit d'une souris brise sa concentration.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Géricault a l'habitude de faire poser ses amis, et notamment Eugène Delacroix (1798-1863), qui servit de modèle au personnage situé au premier plan, le jeune homme du centre gisant sur le ventre. Deux des survivants servent de modèles pour les personnages figurés par des ombres au pied du mât ; trois visages sont peints d'après ceux d'Alexandre Corréard, Savigny et Lavillette. Jamar, quant à lui, pose nu pour le jeune homme mort au premier plan, sur le point de tomber à l'eau, et sert également de modèle à deux autres personnages.


title: Le Radeau de La Méduse

text: L'artiste peint avec de petits pinceaux et des huiles visqueuses, ce qui lui laisse peu de temps pour modifier son travail ; la peinture est sèche le lendemain matin. Il conserve chaque couleur séparément, à l'écart des autres : sa palette comporte du vermillon, du blanc, du jaune de Naples, quatre ocres différents (deux jaunes et deux rouges), deux terres de Sienne (une pure et une brûlée), un rose foncé, du carmin, du bleu de Prusse, du gris-noir obtenu avec des noyaux de pêche brûlés, du noir d'ivoire et du bitume de Judée pour apprêter la toile. Ce dernier donne un aspect velouté et lustré à la peinture une fois appliquée, mais au bout d'une longue période se forme une pellicule noire indélébile, même par une restauration, et la toile se resserre, ce qui provoque le craquèlement de la surface du tableau. Par conséquent, certains détails deviennent aujourd'hui très difficiles à distinguer.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Géricault réalise une esquisse de la composition finale sur la toile. Il fait alors poser chaque modèle séparément, et peint les personnages à la suite les uns des autres, à l'inverse de la méthode traditionnelle suivant laquelle le peintre travaille d'emblée sur la composition entière. Son attention particulière portée à des éléments ainsi individualisés donne à l’œuvre « une matérialité troublante » et témoigne d'une recherche de théâtralité – ce que certains critiques de l'époque considèrent comme un défaut. L'artiste, détourné de son œuvre par d'autres projets de moindre importance, réalise le tableau final en huit mois ; l'ensemble du projet lui prend en tout plus d'un an et demi. Montfort, un de ses amis, déclare plus de trente ans après l'achèvement de l’œuvre :


title: Le Radeau de La Méduse

text: "Le Radeau de La Méduse" dépeint le moment où, après treize jours passés à dériver sur le radeau, les quinze survivants voient un bateau approcher au loin, alors même que l'état de l’embarcation de fortune est proche de la ruine. La monumentalité du format () fait que les personnages en arrière-plan sont à échelle humaine, et que ceux au premier plan sont même deux fois plus grands qu'un homme : proches du plan de l’œuvre, entassés, les personnages créent un effet d'immersion du spectateur dans l'action du tableau.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le radeau de fortune semble sur le point de sombrer, voguant dans une mer déchaînée, tandis que les naufragés sont représentés totalement anéantis et désemparés. Un vieil homme tient la dépouille de son fils sur ses jambes ; un autre pleure de rage, abattu ; un cadavre sans jambes à gauche évoque les pratiques anthropophages qui ont eu lieu sur le radeau réel tandis que des taches éparses de rouge sang rappellent les affrontements. Plusieurs corps jonchent le radeau, au premier plan, sur le point de tomber à l'eau en raison des vagues. Les hommes au milieu de l'embarcation viennent d'apercevoir un bateau au loin ; l'un d'entre eux le montre du doigt, tandis qu'un membre africain de l'équipage, Jean-Charles, se tient debout sur une barrique vide et agite sa chemise en l'air afin d'attirer l'attention du navire.


title: Le Radeau de La Méduse

text: La composition picturale est essentiellement basée sur trois structures pyramidales. La première est formée par le mât et les cordes qui le tiennent. Elle englobe la seconde à la gauche du tableau, formée par des hommes morts ou désespérés. La troisième met en scène, à sa base, des cadavres et des mourants, desquels émergent les survivants ; à son sommet culmine l'espoir de sauvetage, avec la figure centrale d'un homme noir agitant sa chemise. Certains y ont vu une critique de l'Empire Colonial Français conservateur et esclavagiste. Géricault peint comme héros central un homme noir. Son modèle est Joseph, un Haïtien qui a posé pour lui et d'autres artistes. Il s'agit du premier héros de la peinture occidentale sans nom et vu de dos.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le tableau serait une œuvre hostile à la Restauration et aux émigrés, mais aussi une dénonciation de l'esclavage. C'est pourquoi Géricault y peint trois figures d'hommes noirs (pour lesquels un seul modèle a posé prénommé Joseph), alors qu'il n'y en aurait eu qu'un seul parmi les rescapés en plus d'une cantinière jetée à l'eau le en compagnie d'autres blessés. L'artiste semble prendre position contre la traite négrière, qui se pratique toujours malgré son interdiction supposée.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le tableau est construit sur la règle des tiers qui découpe la toile en trois parties égales en hauteur et en largeur et attire l'œil sur les éléments principaux placés à la rencontre des lignes de force qui quadrillent la peinture. La ligne d'horizon séparant la mer du ciel est placée en hauteur et découpe au loin une mer calme alors que Géricault la rend très agitée autour du radeau, accentuant le côté dramatique de la scène. Ce faisant, il commet une erreur en peignant une vague déferlante (modèle des vagues du Havre) alors que la côte mauritanienne est balayée par une houle océanique qui se brise doucement sur une barre.


title: Le Radeau de La Méduse

text: L'attention du spectateur est en premier lieu dirigée vers le centre de la toile, puis sur le mouvement des survivants, montrés de dos et avançant vers la droite du tableau. Selon l'historien de l'art Justin Wintle, . Deux autres lignes diagonales sont utilisées pour renforcer la tension dramatique. L'une d'entre elles suit le mât et son gréement, et conduit l’œil du spectateur vers une vague en passe de submerger le radeau, tandis que la seconde, qui suit les corps jonchant l'embarcation, mène vers la silhouette lointaine de "l'Argus".


title: Le Radeau de La Méduse

text: Certains naufragés sont peints les pieds bandés. Une rumeur veut que Géricault ne soit pas très doué pour représenter les pieds et a masqué cette difficulté en leur bandant les pieds avec des tissus. En réalité, les rescapés lui avaient expliqué qu'ils protégeaient la peau de leurs pieds constamment immergés avec des bouts de tissu.


title: Le Radeau de La Méduse

text: La palette de Géricault est composée de couleurs aux tons pâles, afin de représenter la chair des personnages, ainsi que de couleurs sombres pour les vêtements, le ciel et l'océan. Cependant, ce sont les couleurs sombres qui dominent, en raison de l'usage de pigments bruns ; Géricault pense que ce choix permet de mieux suggérer le caractère tragique de la scène. La lumière dans l’œuvre, qui présente de violents contrastes entre la clarté et l'obscurité, est qualifiée de « caravageresque », période ténébriste. En outre, pour représenter l'océan, Géricault utilise un vert très sombre au lieu d'un bleu profond, ce qui aurait pu créer un contraste avec les couleurs du radeau et des personnages. Les rayons qui percent la couche nuageuse donnent une lumière crépusculaire qui accentue le côté dramatique de la scène en éclairant les corps des cadavres. Du lieu lointain où se trouve le navire de secours brille un point lumineux qui ajoute de la lumière à une scène très sombre.


title: Le Radeau de La Méduse

text: "Le Radeau de La Méduse" emprunte beaucoup d'éléments aux peintres contemporains de Géricault comme Jacques-Louis David (1748-1825) et Antoine-Jean Gros (1771-1835) qui peignent des événements d'actualité de manière monumentale. Au , les naufrages deviennent un lieu commun de la marine, alors même que ceux-ci sont de plus en plus fréquents, devant l'augmentation du trafic maritime. Claude Joseph Vernet (1714-1789) réalise un grand nombre de ce type d’œuvres, parvenant à rendre les couleurs de manière très fidèle à la réalité – au contraire de la plupart des artistes d'alors ; il aurait d'ailleurs dressé lui-même un mât sur un bateau, afin de vivre une tempête.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Bien que les hommes représentés dans l’œuvre aient passé treize jours à dériver sur un radeau, souffrant de la faim, de maladies et de cannibalisme, Géricault les peint musclés et en bonne santé, dans la tradition de la peinture héroïque. Selon l'historien de l'art Richard Muther, l'influence du classicisme est prégnante dans le tableau : pour lui, le fait que les personnages soient peints quasiment nus témoigne d'une volonté d'éviter de peindre des vêtements « en décalage avec l'atmosphère de l’œuvre ». Il remarque également qu'.


title: Le Radeau de La Méduse

text: En outre, l'influence de Jacques-Louis David est perceptible en premier lieu dans le choix d'une toile de très grande taille, mais aussi dans la tension sensible des corps des personnages, sur le modèle de la sculpture, et dans la manière de peindre un moment particulièrement crucial – la vision au loin du bateau approchant – avec hiératisme. En 1793, David peint déjà un événement contemporain d'importance dans "La Mort de Marat". L'élève de David, Antoine-Jean Gros, est comme lui le , mais, dans des œuvres majeures, il accorde autant d'importance à Napoléon qu'à des morts ou des mourants anonymes. Géricault est tout particulièrement marqué par la toile réalisée par Gros en 1804, "Bonaparte visitant les pestiférés de Jaffa".


title: Le Radeau de La Méduse

text: En raison de sa volonté de représenter la réalité avec ce qu'elle a de repoussant, "Le Radeau de La Méduse" est une figure marquante du mouvement romantique émergent dans la peinture française, et pose les fondements d'une révolution esthétique, en réaction au style néoclassique qui domine alors. La structure de la composition – notamment la composition pyramidale – et la manière de représenter les personnages utilisés par Géricault se rattachent au courant classique, mais le caractère réaliste du sujet incarne une évolution majeure et marque la rupture entre le courant néoclassique et le courant romantique naissant. Jusqu'en 1815, Jacques-Louis David, alors en exil à Bruxelles, est à la fois l'artiste le plus représentatif de la peinture historique – un genre très populaire qu'il contribue à enrichir – et un maître du courant néoclassique. Les deux genres survivent à travers les œuvres de peintres comme Antoine-Jean Gros, Jean-Auguste-Dominique Ingres, François Gérard, Anne-Louis Girodet, Pierre-Narcisse Guérin (qui sera le maître de Géricault ainsi que de Delacroix), et d'autres artistes sous l'influence de l’œuvre de David et Nicolas Poussin – représentant majeur du classicisme. Dans son journal, Delacroix porte un regard catégorique sur ces peintres, peu avant le Salon de 1819 : .


title: Le Radeau de La Méduse

text: "Le Radeau de La Méduse" se rattache à cette dernière école par l'utilisation des mêmes mouvements et d'un grand format. Néanmoins, il s'en détache car il met en scène des gens ordinaires plutôt que des héros. En effet, le tableau de Géricault n'en comporte aucun, et ses personnages n'ont d'autre objectif que la survie. Selon les termes d'une critique, il représente . La musculature parfaite du personnage central, qui tente d'attirer l'attention du bateau de sauvetage, est une réminiscence du néoclassicisme, bien que le naturalisme des lumières et des ombres, l'authenticité du désespoir manifesté par les survivants et l'émotion suscitée par la composition de l’œuvre distinguent le tableau de l'austérité néoclassique. Le choix du sujet, tout comme la facture emportée du style utilisé pour dépeindre les moments de tension, sont également emblématiques du mouvement romantique.


title: Le Radeau de La Méduse

text: En plus du classicisme français, Géricault s'inspire des grandes œuvres de maîtres de la Renaissance, telles que "La Transfiguration" de Raphaël ou "Le Jugement dernier" de Michel-Ange. Le personnage du vieil homme au premier plan pourrait être une référence au comte Ugolin de la "Divine Comédie" de Dante Alighieri – une œuvre dont Géricault voit plusieurs représentations picturales –, et semble avoir été inspiré par un Ugolin issu d'un tableau d'Henry Fuseli (1741-1825), que l'artiste aurait pu voir imprimé. Dans la "Divine Comédie", Ugolin se rend de surcroît coupable de cannibalisme ; or, c'est l'un des aspects les plus marquants du récit du naufrage de "la Méduse". L'allusion semble ainsi suggérer le fait que ce vieil homme a commis le même crime. Une étude préliminaire pour "Le Radeau de La Méduse", réalisée à l'aquarelle et conservée au Louvre, est bien plus explicite : celle-ci montre un personnage en train de ronger le bras d'un cadavre décapité.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Plusieurs peintres anglais et américains, comme John Singleton Copley (1738–1815) et sa "Mort du major Pierson" – peinte deux ans après l'événement – s'essaient également à représenter des faits récents. De plus, cet artiste peint aussi plusieurs imposantes scènes de désastre en mer que Géricault aurait pu voir imprimées : " et le requin" (1778), où un homme noir est le sujet principal et où les acteurs de la scène priment sur le paysage marin, tout comme dans "Le Radeau de La Méduse", "La Défaite des batteries flottantes à Gibraltar, " (1791), qui influence le style et le choix du sujet de l’œuvre de Géricault, et "Scène de naufrage" (vers 1790), qui présente une composition manifestement similaire. Une dernière influence, portant à la fois sur le caractère politique du tableau et sur les carcasses démembrées de ses sujets, provient de l’œuvre de Francisco de Goya, et notamment l'estampe , "" (« Authentique exploit ! Avec des morts ! ») des "Désastres de la guerre", série d'eaux-fortes réalisées entre 1810 et 1812, et son chef-d’œuvre de 1814, "". Goya réalise également une scène de catastrophe maritime, sobrement intitulée "Naufrage", mais en dépit d'une atmosphère ressemblante, la composition et le style n'ont rien en commun avec "Le Radeau de La Méduse". De plus, il est improbable que Géricault ait vu le tableau.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le tableau est présenté au Salon le , sous le titre générique "Scène de naufrage" (le titre initial étant censuré afin d'éviter de s'attirer les foudres de la monarchie), bien que son sujet soit évident pour les spectateurs de l'époque. Il est incontestablement la pièce maîtresse du salon, si bien que le "Journal de Paris" écrit qu'« il frappe et attire tous les regards ». Louis XVIII, après avoir visité le salon trois jours avant son ouverture officielle, déclare : . La critique se divise : l'horreur et le caractère terrifiant du sujet exercent une certaine fascination sur le public, mais les tenants du classicisme expriment leur dégoût pour ce qu'ils estiment n'être qu'un « tas de cadavres ». Ils considèrent en outre que son réalisme cru s'écarte beaucoup de la « beauté idéale » incarnée par "Pygmalion et Galatée" de Girodet, qui triomphe la même année. L’œuvre de Géricault soulève un paradoxe fréquent en art, à savoir celui de transformer un sujet repoussant en un tableau plein de force, et de réconcilier l'art et la réalité. Marie-Philippe Coupin de la Couperie, un peintre contemporain de Géricault, est quant à lui catégorique : Le peintre a néanmoins de fervents soutiens, tel l'écrivain et critique d'art Auguste Jal, qui admire le fait d'avoir traité d'un sujet politique, ses opinions libérales (par la mise en avant de la figure du « nègre », et la critique de l'ultra-royalisme), et sa modernité. Pour Jules Michelet, .


title: Le Radeau de La Méduse

text: L'exposition est soutenue financièrement par le roi Louis XVIII et présente près de individuelles, et de nombreux travaux d'architecture et gravures. Un critique contemporain émet l'idée selon laquelle le nombre d’œuvres présentées et la taille de l'événement témoignent d'une grande ambition. Il note également qu'une centaine de grandes fresques historiques sont exposées, dans le but d'afficher la prodigalité du nouveau régime, et que seuls quelques peintres bénéficiant d'une importante rétribution peuvent alors entreprendre des projets nécessitant autant de temps, d'énergie et de moyens financiers.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Géricault cherche délibérément à provoquer la controverse, sur les plans politique et artistique. Les critiques formulent tous des réponses à cette approche assez agressive, et leurs réactions vont de la révulsion à l'admiration, selon qu'ils appartiennent aux soutiens des Bourbons ou des libéraux. L'empathie envers les naufragés que véhicule le tableau fait que celui-ci est considéré comme un signe de ralliement à la cause anti-royaliste, à laquelle se rallient notamment deux survivants du radeau, Savigny et Corréard. Il symbolise plus généralement le mépris porté par l'aristocratie envers le peuple. En outre, le choix de placer un homme noir au centre de la composition est très controversé, et manifeste sans nul doute les opinions abolitionnistes de l'auteur. Une critique émet même l'hypothèse que l'exposition du tableau à Londres, peu de temps après, est organisée en raison de l'éclosion d'un mouvement pour l'abolition de l'esclavage en Angleterre. Le tableau est en soi une prise de position politique : en dénonçant ainsi ce capitaine incompétent car très mauvais navigateur, il pointe les travers de l'armée post-napoléonienne, dont les officiers sont en grande partie recrutés parmi les dernières familles ayant subsisté à la chute de l'Ancien Régime.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Dans l'ensemble, le tableau fait forte impression, bien que son sujet en choque beaucoup, qui refusent par conséquent d'admettre qu'il s'agit d'un véritable succès populaire. À l'issue de l'exposition, le jury du Salon lui décerne la médaille d'or mais ne va pas jusqu'à lui faire l'honneur de l'intégrer aux collections nationales du musée du Louvre. En guise de récompense, Géricault obtient une commande sur le thème du Sacré-Cœur, qu'il offre secrètement à Eugène Delacroix, avec la rémunération ; néanmoins, il appose sa signature sur l’œuvre achevée. Le peintre se retire ensuite à la campagne, où il s'évanouit de fatigue, et "Le Radeau de La Méduse", n'ayant pas trouvé d'acquéreur, est roulé et entreposé dans le studio d'un ami.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Dans un état dépressif après la réalisation du "Radeau de la Méduse", Géricault peignit, peut-être à la demande du docteur Georget, médecin-chef à l'hôpital de la Salpêtrière, plusieurs portraits de fous, témoignages de ses recherches de réalisme, dans les limites les plus extrêmes.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Géricault fait en sorte que le tableau puisse être exposé à Londres, en 1820, à l" de Piccadilly (parfois nommé '), où le naturaliste William Bullock a ses collections. L’œuvre est présentée au public du à la fin de l'année, et est contemplée par . Elle connaît un succès critique bien plus important qu'à Paris, et est considérée comme la figure de proue d'une nouvelle tendance de la peinture française. Cette différence de réception publique est en partie due aux conditions d'exposition : à Paris, le tableau est suspendu en hauteur, dans le Salon Carré – une erreur dont Géricault s'aperçoit lorsqu'il voit pour la première fois l’œuvre installée –, tandis qu'à Londres, elle est placée près du sol, ce qui renforce son caractère monumental. D'autres raisons peuvent également expliquer sa popularité en Angleterre, comme ; le fait que le tableau soit perçu comme une forme de divertissement à sensation ; ou encore la présence de deux spectacles sur le thème du naufrage de la "Méduse", qui se jouent en même temps que l'exposition et qui s'inspirent fortement de la description réalisée par Géricault. Le peintre touche l'équivalent de près de (sa part sur le nombre d'entrées), soit beaucoup plus que ce qu'il aurait gagné si le gouvernement français avait fait l'acquisition du tableau. Après l'exposition londonienne, Bullock emmène "Le Radeau de La Méduse" en Irlande et l'expose à Dublin en 1821. Le succès n'est pas au rendez-vous, probablement en raison de la concurrence d'une exposition d'un panorama mobile, lequel aurait été peint sous la direction de l'un des rescapés.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Un décret spécial du autorise le comte Auguste de Forbin, directeur général du musée du Louvre, à acheter "Le Radeau de La Méduse" au nom de l’État. La somme de six mille cinq francs est versée à Pierre-Joseph Dedreux-Dorcy, l'ami le plus proche de Théodore Géricault, qui est l'intermédiaire avec le musée durant la vente posthume. Immédiatement exposée, elle domine la galerie dans laquelle elle se trouve. Le cartouche sur le cadre du tableau porte le sous-titre suivant : . À une date inconnue, entre 1826 et 1830, le peintre américain George Cooke (1793-1849) réalise une copie de taille réduite () qui sera exposée à Boston, Philadelphie, New York et Washington, devant un public ayant connaissance du scandale provoqué par le naufrage en France et en Angleterre. La critique américaine est enthousiaste, et le tableau inspire des pièces de théâtre, des poèmes, des performances scéniques et même un livre pour enfants. La copie est achetée par un ancien amiral, Uriah Philipps, qui la cède en 1862 à la , qui fait l'erreur de la cataloguer comme une œuvre de Gilbert Stuart. Elle demeure invisible au public jusqu'en 2006, lorsque l'erreur est révélée par une enquête menée par une professeur d'histoire de l'art de l'université du Delaware. Le département de conservation des œuvres artistiques de l'université en entreprend immédiatement la restauration.


title: Le Radeau de La Méduse

text: En 1859-1860, en raison de la détérioration de l’œuvre originale au fil du temps (l'huile était cuite avec trop de plomb et se noircissait), le Louvre en commande une copie conforme à l'échelle destinée à être prêtée pour des expositions hors du musée. Les peintres Pierre-Désiré Guillemet et Étienne-Antoine-Eugène Ronjat sont chargés de l'exécution de cette copie, conservée aujourd'hui au musée de Picardie à Amiens, à qui elle fut attribuée lors de son ouverture en 1867.


title: Le Radeau de La Méduse

text: À l'automne 1939, "Le Radeau de La Méduse" est retiré du musée en raison des menaces de guerre. Un camion transportant habituellement du matériel destiné aux pièces de la Comédie-Française conduit le tableau au château de Versailles la nuit du . Plus tard, ce dernier est déplacé au château de Chambord où il est conservé jusqu'à la fin de la Seconde Guerre mondiale. Conservée au sein du Département des peintures, sous le numéro d'inventaire INV 4884, l’œuvre est exposée dans l'aile Denon, en salle 700 (dite Mollien), de 1945 à aujourd'hui. Elle y côtoie pour la plupart liées aux courants néoclassique et romantique, dont trois tableaux de Théodore Chassériau, quatre tableaux d'Antoine-Jean Gros, un portrait de Jeanne d'Arc en armure réalisé par Ingres, et surtout huit tableaux d'Eugène Delacroix, le grand ami de Géricault – dont "Scènes des massacres de Scio, La Mort de Sardanapale" et "La Liberté guidant le peuple". En outre, elle se trouve à proximité de deux autres tableaux de Géricault : "Cuirassier blessé quittant le feu" (1814), et "Officier de chasseurs à cheval de la garde impériale chargeant" (1812)"."


title: Le Radeau de La Méduse

text: Dans sa jeunesse, Géricault est le peintre favori de Delacroix, bien qu'il admirât l’œuvre d’Antoine-Jean Gros toute sa vie. Dans son journal, il écrit d'ailleurs ceci : . La composition dramatique des tableaux de Géricault, avec ses contrastes de ton marqués et ses mouvements hors du commun, pousse Delacroix à oser s'essayer à des formats de grande taille. On peut déceler l'influence du tableau dans "La Barque de Dante" (1822), ainsi que certaines œuvres plus tardives, telles que" Le Naufrage de Don Juan" (1840).


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le chef-d’œuvre de Delacroix, "La Liberté guidant le peuple" (1830), serait également directement inspiré du "Radeau de La Méduse" ainsi que d'un autre tableau de Delacroix, "Scènes des massacres de Scio". Cependant, comme l'écrit le critique Hubert Wellington : .


title: Le Radeau de La Méduse

text: Bien que Gustave Courbet (1819-1877), figure majeure du mouvement réaliste, soit décrit comme un peintre anti-romantique, ses tableaux les plus importants dont "Un enterrement à Ornans" (1849-1850) et "L'atelier de l'artiste" (1855) doivent beaucoup au "Radeau de La Méduse". Cette influence est non seulement sensible dans le choix d'un grand format, mais aussi dans sa volonté de représenter les gens ordinaires, les événements politiques actuels et les lieux existants avec toute l'épaisseur du quotidien. En 2004, une exposition consacrée à Courbet au Clark Art Institute (Massachusetts, États-Unis), à partir de la collection du musée Fabre de Montpellier, a pour ambition de mettre en perspective des peintres réalistes du , tels que Honoré Daumier (1808-1879) ou les premières œuvres du jeune Édouard Manet (1832-1883), avec des peintres romantiques, dont Géricault et Delacroix. L'exposition effectue des comparaisons entre ces différents artistes et note que "Le Radeau de La Méduse" a eu une influence capitale sur les peintres réalistes. Le critique Michael Fried estime ainsi que Manet s'est directement inspiré de la figure du père berçant son fils pour son tableau "Les Anges au tombeau du Christ" (1864).


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le tableau de Géricault inspire également des sculpteurs, dont Antoine Étex, qui réalise en 1839-40 un bas-relief en bronze à l'effigie du "Radeau de La Méduse". Financée par le fils naturel du peintre, Hippolyte-Georges Géricault, cette sculpture orne son tombeau au cimetière du Père Lachaise. Albert Elsen, professeur d'histoire de l'art à l'université Stanford, voit quant à lui en "Le Radeau de La Méduse" et en "Scènes des massacres de Scio" une influence majeure du geste grandiose réalisé par Auguste Rodin dans son groupe de sculptures monumental "La Porte de l'Enfer" (1880-1917). Il écrit que .


title: Le Radeau de La Méduse

text: L'influence du "Radeau de La Méduse" se fait sentir chez des artistes en dehors de France, notamment en Angleterre, où le public a pu voir l’œuvre exposée en 1820 à Londres, ainsi qu'aux États-Unis, où une copie à taille réelle est exposée dans de nombreuses villes de la côte Est. Francis Danby, un peintre britannique né en Irlande, est probablement inspiré par le tableau de Géricault lorsqu'il peint "Crépuscule sur la mer après la tempête" (1824). En 1829, il écrit par ailleurs que "Le Radeau de La Méduse" est .


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le thème de la catastrophe maritime est souvent utilisé par J. M. W. Turner (1775-1851), lequel, comme beaucoup de peintres anglais, a probablement vu le tableau de Géricault lors de son exposition à Londres en 1820. Son "Désastre en mer" (entre 1833 et 1835) représente un incident similaire : un vaisseau anglais ayant coulé et des personnages mourants au premier plan de l’œuvre. Turner choisit également de placer au centre de la composition un personnage noir de peau, lui aussi en raison de ses opinions abolitionnistes, dans son tableau "Le Négrier" (1840).


title: Le Radeau de La Méduse

text: En Russie, les Romantiques français et anglais exercent une grande influence sur les peintres de la seconde moitié du , et notamment sur Ivan Aïvazovski (1817-1900). Peintre de paysages marins, ce dernier est manifestement inspiré par les premières œuvres de Turner, avant d'évoluer vers l'impressionnisme à la fin de sa carrière. Son tableau le plus célèbre, "La Neuvième Vague" (1850), est toutefois très proche du "Radeau de La Méduse", tant dans sa thématique que son exécution. À l'instar de Géricault, Aïvazovski met en scène le combat de l'homme contre les éléments naturels et crée un effet d'attente chez le spectateur, qui se demande si les naufragés seront finalement secourus.


title: Le Radeau de La Méduse

text: L’œuvre de Géricault n'inspire guère les artistes au tournant du , mais a une influence sur de nombreux artistes contemporains, notamment à partir des années 1970. En 1975, un collectif de peintres nommé Les Malassis réalise une fresque librement inspirée du tableau sur les façades du centre commercial Grand'Place à Grenoble. Dans cette série de panneaux monumentaux () intitulée "Onze variations sur Le Radeau de La Méduse ou La dérive de la société", ce collectif proche de mouvements d'extrême gauche de l'après Mai 68 dénonce les dérives de la société de consommation en dépeignant un univers consumériste, entre frites congelées et boîtes de conserve. En 1987, l'artiste plasticien, Jean-Claude Meynard, réalise une série picturale de 15 grandes toiles intitulée : "Le Radeau des Muses." Il y aborde la question de la survie du sujet en peinture. La même année, Speedy Graphito présente une exposition sur le thème du "Radeau de La Méduse", "Le Radeau des Médusés". d'un ouvrage avec les principales toiles de l'exposition et un texte relatant l'histoire imaginaire d'un de ses ancêtres qui aurait fait partie des survivants du radeau de "La Méduse "ont été édités. L'artiste islandais Erró réalise quant à lui une toile nommée "Poupée du Radeau de La Méduse "et conservée au , sur le site de Hafnarhus. Enfin, au début des années 1990, le sculpteur John Connell réalise une œuvre nommée : il récrée pour cela "Le Radeau de La Méduse" en produisant des sculptures grandeur nature représentant les personnages du tableau (bois, papier et goudron), puis en les plaçant sur un grand radeau de bois.


title: Le Radeau de La Méduse

text: L’œuvre continue à inspirer les artistes au . Le photographe du "New York Times" remporte le prix 2016 Pulitzer de la photographie d'actualité pour sa photo d'une embarcation de migrants aux abords des côtes de l'île de Lesbos qui rappelle la toile de Théodore Géricault


title: Le Radeau de La Méduse

text: En raison de sa célébrité et de son influence importante sur les arts, "Le Radeau de La Méduse" est l'objet de nombreuses références dans la littérature et la culture populaire. Dans "L'Assommoir "(1877)", "Émile Zola en fait mention, lorsque la noce se rend au musée du Louvre. L'écrivain François Weyergans transpose le mythe dans la société contemporaine, dans un roman homonyme paru en 1983.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Les références au tableau sont encore plus nombreuses en bande dessinée. Hergé reprend ainsi la composition du tableau dans la couverture de "Coke en stock" (1958), le dix-neuvième album des "Aventures de Tintin", dont le récit se passe en partie sur un radeau de fortune. Dans une scène où le capitaine Haddock tombe à l'eau et remonte à la surface avec une méduse sur la tête, Tintin lui demande : . De même, dans "Astérix légionnaire" (1967) de René Goscinny et Albert Uderzo, le radeau sur lequel finissent les pirates après que les Gaulois ont coulé leur navire est une copie fidèle du "Radeau de La Méduse" ; l'allusion est en outre redoublée par une phrase prononcée par le chef des pirates (). Cette allusion est mise en image par le réalisateur Alain Chabat dans le film "" (2002), lors du dernier naufrage des pirates. Le dessinateur Fred, dans "Le Naufragé du « A »" (1972), fait lui aussi référence au tableau, tout comme les auteurs de la série "De cape et de crocs", dans le tome 8, ou André Chéret dans un album de "Rahan". De nombreuses caricatures politiques, notamment dans "Le Canard enchaîné" et "Le Figaro", reprennent la composition du tableau.


title: Le Radeau de La Méduse

text: "Le Radeau de La Méduse" a également prêté son titre à un film d'Iradj Azimi sorti en 1998. Il s'agit d'un film historique retraçant l'épisode du naufrage de "La Méduse" et la conception du tableau de Géricault, où ce dernier est interprété par Laurent Terzieff et où le capitaine est joué par Jean Yanne.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Dans son album de 1964 intitulé "Les Copains d'abord", Georges Brassens fait référence au radeau dans la chanson éponyme : . En 1990, le groupe de folk rock irlandais The Pogues relate cet événement et la toile de Géricault dans la chanson sur l'album '. Quelques années plus tôt, la pochette de leur album ' (1985) était déjà un pastiche du tableau, tout comme celle du deuxième album du groupe de doom metal allemand Ahab, "" (2009). Le photographe Gérard Rancinan revisite le tableau dans une photographie intitulée "Le Radeau des illusions" en 2008, et le réalisateur Laurent Boutonnat s'en inspire dans le clip de la chanson "Les Mots", interprétée par Mylène Farmer et Seal.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le tableau fait partie des constituant le "Musée imaginaire" de Michel Butor, paru en 2015 et réédité en 2019. Il apparaît en 2018 dans le clip vidéo "Apeshit" de Beyoncé et Jay-Z.


title: Le Radeau de La Méduse

text: Le tableau est au cœur d'une des enquêtes de la série de France 2 l'Art du crime (saison 1, enquête 3, 2017).


title: Le Radeau de La Méduse

text: Cette bibliographie ne concerne que le tableau de Géricault ; la bibliographie relative au naufrage de "La Méduse" peut être consultée à la fin de l'article "La Méduse".


title: Mai 68

text: Les évènements de mai-, ou plus brièvement Mai 68, désignent une période durant laquelle se déroulent, en France, des manifestations d'étudiants, ainsi que des grèves générales et sauvages.


title: Mai 68

text: L'historiographie de Mai 68 a rappelé à partir des années 1990 que près de dix millions de personnes ont fait grève juste avant la négociation des accords de Grenelle qui actent un relèvement de 35 % du SMIG, le salaire minimum, la révolte étudiante parisienne, ayant gagné le monde ouvrier et pratiquement toutes les catégories de population sur l'ensemble du territoire, pour constituer le plus important mouvement social du en France.


title: Mai 68

text: Ce mouvement est caractérisé par une vaste révolte spontanée antiautoritaire (« ici et maintenant »), de nature à la fois sociale, politique et culturelle, dirigée contre le capitalisme, le consumérisme, l'impérialisme américain et, plus immédiatement, contre le pouvoir gaulliste en place.


title: Mai 68

text: Les évènements de mai-juin provoquent la mort d'au moins sept personnes et des centaines de blessés graves dans les affrontements, aussi bien du côté des manifestants que des forces de l'ordre.


title: Mai 68

text: Avec le recul des années, les évènements de mai-juin 1968 apparaissent comme une rupture fondamentale dans l'histoire de la société française, matérialisant une remise en cause des institutions traditionnelles.


title: Mai 68

text: Paradoxalement, la crise de mai- survient au terme d'une décennie de prospérité inégalée. Sur le plan économique, c'est l'apogée des « Trente Glorieuses », avec un taux de croissance stable de l'ordre de 5 %. Le PIB par habitant en parité de pouvoir d'achat augmente lui aussi beaucoup pendant les années 1960, de l'ordre de 5 % par an. Les conditions de vie s'améliorent en parallèle : entre 1954 et 1968, le taux de foyers disposant d'une baignoire ou d'une douche passe de 10 % à la moitié, et ceux équipés d'une toilette d'un quart à la moitié. La société de consommation s'est installée dans les mœurs, sans que l'on prenne vraiment conscience de toutes ses implications ni des déséquilibres mondiaux qui se développent.


title: Mai 68

text: Toutefois, la société française est très inégalitaire, l'indice de Gini est élevé : certains sont exclus de cette période d'enrichissement rapide.


title: Mai 68

text: En outre, cette croissance est aussi liée à la concurrence internationale accrue dans le cadre du marché commun européen lancé par étapes à la suite des traités de Rome de 1957. Les barrières douanières entre les Six sont levées le . Dans ce contexte, la pression sociale et salariale s'accroît tandis que persistent de profondes inégalités :


title: Mai 68

text: Depuis plusieurs mois, voire une année, des symptômes importants d'une détérioration de la situation économique française ont fait leur apparition. Le nombre de chômeurs s'accroît régulièrement : début 1968, ils sont déjà près de , soit un taux de chômage de 2 %. Les jeunes se trouvaient les premiers touchés et en 1967, le gouvernement doit créer l'ANPE. La grande grève des mineurs de 1963 a signalé le malaise d'un monde de la mine qui vit ses dernières années avant le début d'une crise fatale. Un nombre important de grèves se tiennent aussi entre 1966 et 1967, en région parisienne comme en province. Deux millions de travailleurs sont payés au SMIG et se sentent exclus de la prospérité, dont beaucoup d'ouvriers des usines, de femmes ou de travailleurs immigrés. Les salaires réels commencent à baisser et les travailleurs s'inquiètent pour leurs conditions de travail. Les syndicats s'opposent ainsi aux ordonnances de 1967 sur la Sécurité sociale. Des bidonvilles existent encore, dont le plus célèbre est celui de Nanterre, directement sous les yeux des étudiants.


title: Mai 68

text: Même les catégories les plus privilégiées ne sont pas sans motifs d'inquiétude : la massification de l'enseignement supérieur a entraîné sur les campus d'innombrables problèmes de locaux, de manque de matériel, de transports. En 1967-1968, le gouvernement reparle aussi de « sélection scolaire », ce qui inquiète les étudiants.


title: Mai 68

text: Sur le plan politique, le mouvement survient en une période d'usure de la République gaullienne, en place depuis 1958. En 1965, lors de la première élection présidentielle au suffrage universel direct tenue depuis 1848, le général de Gaulle a été mis en ballottage par François Mitterrand et Jean Lecanuet à la surprise générale. Aux élections législatives de 1967, sa majorité à l'Assemblée nationale se réduit à un seul siège. Les centristes tel Valéry Giscard d'Estaing assortissent de réserves critiques leur soutien au pouvoir (le « oui, mais » de 1967). Les démocrates-chrétiens tels Jean Lecanuet restent hostiles. La droite extrême et l'extrême droite ne pardonnent pas au général le procès de Vichy ni l'« abandon » de l'Algérie française. Les gaullistes s'irritent du maintien à Matignon de Georges Pompidou, jugé trop conservateur. Quant à ce dernier, une sourde rivalité l'oppose depuis 1965 au général de Gaulle, dont il lorgne en silence la succession. Le , le slogan « Dix ans, ça suffit ! » traduit dans les défilés une certaine lassitude de l'opinion.


title: Mai 68

text: De Gaulle était arrivé au pouvoir grâce à des tensions sociales particulières survenues autour du Coup d'État du 13 mai 1958 en jouant habilement de circonstances exceptionnelles en apparaissant comme un recours après l'émeute du 13 mai et la prise du pouvoir par l'armée à Alger. De ce fait, aux yeux de ses opposants, la légitimité de son régime reste fortement entachée par les soupçons d'un « coup d'État » originel. En dépit des succès du pouvoir (fin de la guerre d'Algérie et de la décolonisation, résorption de la crise économique, monétaire et financière, croissance soutenue) et de l'acclimatation progressive de la Constitution française du 4 octobre 1958 renforçant le pouvoir exécutif par un régime semi-présidentiel, renforcé par l'élection du président de la République au suffrage universel direct et ayant recours durant plusieurs années aux référendums (voir comme exemple le Référendum français sur l'élection au suffrage universel du président de la République), ses pratiques autoritaires suscitent une critique croissante. Ainsi l'ORTF, détentrice du monopole de l'audiovisuel, se fait ouvertement le relais de la propagande officielle. À Paris, le préfet Maurice Papon, responsable des tueries du 17 octobre 1961 et du 8 février 1962, n'a été remplacé qu'en 1967 par Maurice Grimaud, lettré humaniste venu de la gauche mendésiste. D'autre part, la politique extérieure de prestige de Charles de Gaulle et son nationalisme ne répondent pas nécessairement aux attentes plus matérielles, culturelles et sociales de la majorité des Français, vu son âge (78 ans). En , un célèbre éditorial de Pierre Viansson-Ponté dans "Le Monde" constate que « la France s'ennuie », reprenant le constat prophétique de Lamartine sous le gouvernement Guizot quelques années avant la révolution de 1848.


title: Mai 68

text: Le Parti communiste français, de loin la première force de gauche, peine à se déstaliniser. Les bureaucraties d'URSS et d'Europe de l'Est répugnent aux jeunes militants d'extrême gauche, dont le modèle se situe désormais plutôt du côté de Cuba ou de la Chine populaire.


title: Mai 68

text: Parallèlement, les gauches non-communistes ne parviennent pas à sortir de leurs divisions et de leurs discrédits. Aussi un espace est-il ouvert pour que des groupes « gauchistes » (trotskistes, prochinois) se multiplient, en marge des grandes organisations officielles. La politisation et l'agitation sont entretenues dans la jeunesse, par exemple, par les comités Vietnam, formés majoritairement de lycéens et étudiants, qui dénoncent « l'impérialisme américain » visible par la guerre du Viêt Nam. La guerre froide fait aussi naître des idées antinucléaires.


title: Mai 68

text: Les universités de Clermont-Ferrand, Nantes, Montpellier ou Nancy sont en ébullition bien avant le Mouvement du 22 mars, qui leur fait référence dans ses premiers tracts.


title: Mai 68

text: Mai 68 ne se comprend que dans un monde en rapide mutation. L'accélération de l'exode rural et de l'urbanisation, l'augmentation considérable du niveau de vie, la massification de l'éducation nationale et de l'université, l'avènement de la culture des loisirs, du spectacle et des médias de masse, représentent des changements accélérés et sans précédent en moins d'une génération.


title: Mai 68

text: Les années 1960 sont aussi celles de l'affirmation de la jeunesse (qui représente un tiers de la population) en tant que catégorie socio-culturelle et politique à part entière. En particulier, la jeunesse a maintenant sa propre culture, avec une presse qui lui est destinée ("Hara-Kiri", "Actuel"), des émissions de radio très suivies ("Salut les copains") ou ses chanteurs attitrés (les Rolling Stones, les Beatles, Johnny Hallyday). Elle a aussi ses propres malaises et ses propres revendications (notamment en matière de liberté sexuelle) que les pouvoirs publics et le monde adulte tardent à comprendre.


title: Mai 68

text: Sur le plan religieux, la France, encore très catholique, vient de suivre avec passion le concile Vatican II, qui a profondément rénové le catholicisme traditionnel, et surtout les mouvements d'action catholique. En particulier, les Scouts de France représentant à l'époque une part non négligeable des jeunes chrétiens, ont modifié les rapports hiérarchiques dans leurs structures, remettant en cause, à partir de 1964, un modèle de type militaire et introduisant la collégialité des décisions au sein des équipes. La Jeunesse étudiante chrétienne en ébullition doit être reprise en main par la hiérarchie dès 1964. Le mouvement des prêtres-ouvriers, dont la condamnation est levée en 1965, reprend son essor. Beaucoup de chrétiens se préoccupent de rénover les relations des fidèles aux autorités religieuses, de revisiter les pratiques et les dogmes, voire de concilier foi et révolution.


title: Mai 68

text: Sur le plan sociologique, la dynamique de groupe s'est répandue pendant les années 1960 dans les formations des responsables de toutes les organisations et des entreprises. La mode est au débat.


title: Mai 68

text: Mais les clivages sociaux sont encore extrêmement rigides. 92 % des étudiants viennent encore de la bourgeoisie. Le paternalisme autoritaire est omniprésent. On commence à ouvrir des lycées « mixtes », mais beaucoup d'établissements scolaires sont encore réservés aux garçons ou aux filles. Celles-ci ne sont pas autorisées à porter le pantalon. Par ailleurs, il est interdit de fumer dans un établissement ou que les garçons, dans les universités, accèdent aux internats de filles.


title: Mai 68

text: La France a autorisé l'usage de la pilule contraceptive en , mais elle est encore peu répandue. L'éducation n'a pas encore connu de réformes structurelles et le décalage est criant entre les aspirations d'une jeunesse et les cadres moraux qu'ils ressentent comme dépassés.


title: Mai 68

text: Sur le plan philosophique, plusieurs auteurs ont eu une influence importante au moins sur une partie du mouvement, pendant et après : le freudo-marxiste Wilhelm Reich, dont le manifeste, "", est paru en 1936 ; le livre d'Herbert Marcuse "L'Homme unidimensionnel", sous-titré "Essai sur l'idéologie de la société industrielle avancée", paru en France en 1964 puis réédité en 1968 ; le "Traité de savoir vivre à l'usage des jeunes générations", de Raoul Vaneigem, paru en 1967 ; "La Société du spectacle", de Guy Debord, paru en 1967 ; et, plus tard, "L'Anti-Œdipe", de Gilles Deleuze et Félix Guattari, publié en 1972. À l'École normale supérieure de la rue d'Ulm, le philosophe communiste Louis Althusser a formé une génération de penseurs marxistes-léninistes français, qui forment l'embryon des premières organisations maoïstes.


title: Mai 68

text: Cependant, peu des penseurs éminents de l'époque prennent part en personne au mouvement, dont l'explosion les surprend autant que tout le monde. En général, ils sont initialement perplexes, réservés voire hostiles.


title: Mai 68

text: Une partie de la jeunesse radicalisée regarde avec fascination vers les mouvements révolutionnaires du tiers-monde : Ho Chi Minh, Che Guevara, Fidel Castro servent de modèle, tandis que l'irruption sur la scène chinoise des jeunes gardes rouges donne l'impression que la jeunesse en tant que telle peut avoir un pouvoir politique dans la société et remettre en cause l'autorité des adultes et des pouvoirs. On suit aussi attentivement les luttes menées aux États-Unis par le mouvement d'émancipation des Noirs, ou encore par les "sit-in" et les diverses recherches du mouvement hippie et étudiant, notamment à l'université de Berkeley. En , des incidents retentissants opposent étudiants du Mouvement des étudiants allemands socialistes ("Sozialistischer Deutscher Studentenbund") et autorités ouest-allemandes. Le caractère international de ces mouvements permet de replacer les évènements français au sein d'une dynamique mondiale.


title: Mai 68

text: Le "Mouvement du 22 Mars", prenant le relais de la contestation menée par de petits groupes (tels les situationnistes, les "enragés" de René Riesel et les anarchistes), se fait connaître ce jour-là en occupant la salle du conseil des professeurs au dernier étage du bâtiment B, la tour administrative de la faculté de Nanterre. Sa principale revendication est la protestation contre des arrestations d'étudiants opérées deux jours plus tôt lors d'une manifestation contre la guerre du Viêt Nam. Le , une journée « anti-impérialiste » est organisée à l'université de Nanterre, conduisant notamment à l'interruption d'un cours de René Rémond. Le doyen Pierre Grappin décide alors la fermeture administrative de la faculté, ce qui provoque la diffusion du mouvement de contestation, dès le lendemain, au Quartier latin et à la Sorbonne, et le début, proprement dit, de Mai 68.


title: Mai 68

text: Antiautoritaire, le mouvement est porteur d'un idéal politique très libertaire au sens des libertés individuelles et très critique vis-à-vis de la société de consommation, de l'autoritarisme, de l'impérialisme. Le mouvement joue aussi de thèmes touchant à la vie de tous les jours, comme le droit d'accès pour les garçons aux résidences universitaires des filles.


title: Mai 68

text: Mouvement spontanéiste, le "" émerge par sa pratique systématique de l'action directe (occupations de bâtiments administratifs, notamment) et se développe grâce à la démocratie directe en assemblées générales ouvertes à tous. Tout en refusant l'institutionnalisation en « organisation », il provoque un processus d'auto-organisation des étudiants « ici et maintenant ».


title: Mai 68

text: Il n'y a pas eu à proprement parler de « figures de proue » du mouvement, qui est demeuré « multiforme » et sans organisation centralisée. Certains sont cependant devenus, "a posteriori", des emblèmes du mouvement, même si leurs discours, singuliers, ne sauraient résumer la diversité d'opinions qui existaient au sein du mouvement et si, pour certains, ce discours postérieur a parfois consisté à réécrire les évènements : parmi eux, Serge July et Daniel Cohn-Bendit. Ce dernier a publié son autobiographie, "Le Grand Bazar", aux Editions Dqenoel, dès 1975. Ce livre est la première publication de la photo "Daniel Cohn-Bendit face à un CRS devant la Sorbonne", de Gilles Caron, cinq ans après son décès, utilisée dès la couverture de l'ouvrage et l'une des plus médiatisée au .


title: Mai 68

text: L'écrivain Robert Merle (prix Goncourt 1949), professeur d'anglais à la faculté de Nanterre, a consacré un roman entier, "Derrière la vitre", à la journée du 22 mars et à celles qui l'ont précédée. On y retrouve beaucoup de figures de l'époque, ainsi qu'une analyse des causes et rêves du mouvement. Cet ouvrage sur les événements, est complété par celui de Kristin Ross sur les discours qui ont été tenus sur Mai 68, de 1968 à nos jours.


title: Mai 68

text: Les causes de ce mouvement sont diverses. Des analyses évoquent l'idée qu'une grande rigidité cloisonnait les relations humaines et les mœurs et celle d'un début de dégradation des conditions matérielles après la période de reconstruction suivant la Seconde Guerre mondiale. À l'époque, de nombreux bidonvilles jouxtent Paris, notamment celui de Nanterre. Les étudiants qui se rendaient dans la faculté fraîchement construite découvrirent ce milieu, la pauvreté, la condition ouvrière. Le mécontentement naissant dans le milieu étudiant sera relayé par celui qui se profilait depuis plusieurs années dans le secteur ouvrier.


title: Mai 68

text: Les évènements superposèrent essentiellement un mouvement étudiant et un mouvement ouvrier, tous deux d'exceptionnelle ampleur. Au-delà des revendications matérielles ou salariales, et de la remise en cause du régime gaullien installé depuis 1958, ils virent se déployer une contestation multiforme de tous les types d'autorité. Une partie active du mouvement lycéen et étudiant revendiqua notamment la « libéralisation des mœurs », et au-delà, contesta la « vieille Université », la société de consommation, le capitalisme et la plupart des institutions et valeurs traditionnelles.


title: Mai 68

text: Le « Mai français » s'inscrit par ailleurs dans un ensemble d'évènements dans les milieux étudiants et ouvriers d'un grand nombre de pays. Il ne se comprend pas sans ce contexte d'ébullition générale de part et d’autre du rideau de fer, notamment en Allemagne, en Italie (Mai rampant), aux États-Unis, au Japon, au Mexique et au Brésil, sans oublier la Tchécoslovaquie du printemps de Prague ou la Chine de la Révolution culturelle.


title: Mai 68

text: Pour la politiste Isabelle Sommier, le caractère international de Mai 68 s'explique par la crise internationale des partisans du marxisme à cette époque, l'émergence d'une sociabilité autonome de la jeunesse, les problèmes structurels apportés par la démocratisation des universités, et le rejet de la guerre du Vietnam.


title: Mai 68

text: En France, ces évènements prennent cependant une coloration particulière car d'importantes manifestations d'étudiants sont rejointes à partir du par la plus importante grève générale du en France, dépassant celle survenue en juin 1936 lors du Front populaire. Elle paralyse complètement le pays pendant plusieurs semaines et s'accompagne d'une recherche effrénée de prise de parole, d'une frénésie de discussions, de débats, d'assemblées générales, de réunions informelles dans la rue, à l'intérieur des organismes, des entreprises, des administrations, des lycées et des universités, des théâtres, des maisons de jeunes ou encore des maisons de la culture.


title: Mai 68

text: Explosion souvent confuse et complexe, parfois violente, plus souvent encore ludique et festive, Mai 68 apparaît comme un moment d'illusion révolutionnaire lyrique, de foi ardente et utopique en la possibilité d'une transformation radicale de la vie et du monde. Ce que refléta notamment une prolifération d'affiches, de graffiti et de slogans imaginatifs, dont l'un est « Élections, piège à cons »


title: Mai 68

text: Parfois qualifiée de « révolution manquée », et malgré le large recours à la rhétorique et aux symboles des révolutions françaises précédentes , Mai 68 ne vit en réalité aucune tentative de putsch ni de guerre civile, bien que plusieurs organisations et mouvances révolutionnaires, communistes et anarchistes, aient lutté activement dans le mouvement et participé à son organisation.


title: Mai 68

text: Les historiens divisent classiquement le déroulement de Mai 68 en trois phases, une « période étudiante » du 3 au 13 mai (le est la date de la grande grève qui a mobilisé tous les secteurs), une « période sociale » du 13 au 27 mai (la date des accords de Grenelle), et une « période politique » du au (date des élections législatives).


title: Mai 68

text: Avant comme après le rejet par la base, le , des accords de Grenelle, négociés par le Premier ministre Georges Pompidou avec les syndicats, Charles de Gaulle apparaît dépassé par les évènements. Après sa disparition-surprise de 24 heures le 29 mai, il revient de Baden-Baden et reprend l'initiative en décrétant le la dissolution de l'Assemblée nationale.


title: Mai 68

text: La lassitude et le retournement de l'opinion publique, initialement favorable au mouvement, amènent un raz-de-marée gaulliste aux élections anticipées du . Les grèves cessent progressivement courant juin et les hauts lieux de la contestation, tels que la Sorbonne et l'Odéon à Paris, sont évacués par la police.


title: Mai 68

text: Mai 68 a suscité, dès l'époque, de nombreuses controverses et interprétations divergentes sur sa nature et sur ses causes, comme sur ses héritages. Il s'est prolongé en ouvrant la voie aux nouvelles formes de contestation et de mobilisation des années 1970 (nouveaux mouvements sociaux) telles que l'autogestion, l'écologie politique, les mouvements féministes, le « retour à la terre » avec des communautés alternatives ou bien la Lutte du Larzac, l'effervescence des luttes de libération (armées) en Corse, au Pays Basque, en Bretagne, en Alsace et aussi du nationalisme occitan, qui comporte comme les quatre autres exemples des composantes syndicales, culturelles, des organisations de masse et de jeunesse.


title: Mai 68

text: Au-delà du Mouvement autonome, qui est l'héritier plus ou moins direct des émeutes de 1968, l'événement a eu un impact considérable sur le plan social et surtout culturel, en étant à l'origine de nombreux « acquis sociaux » et de nombreuses réformes sociétales des années suivantes.


title: Mai 68

text: L'éclatement spontané de la crise prit complètement au dépourvu le pouvoir, ainsi que pratiquement toutes les organisations, partis et syndicats organisés. Le camp du pouvoir ne fut pas plus uni que celui de la contestation. Le Parti communiste français et son relais syndical, la CGT, refusèrent dans un premier temps de joindre leur cause à celle des étudiants vus comme « bourgeois » et "a fortiori" de leurs dirigeants d'inspiration libertaire ou issus des divers groupuscules « gauchistes ». Ceux-ci étaient souvent eux-mêmes divisés (maoïstes, trotskistes), dans sa frange la plus nombreuse, libertaire anti-léniniste, et incertains quant à l'attitude à avoir face au mouvement. Au sommet de l'État, la crise aggrava les divergences entre le général de Gaulle, peu compréhensif envers ce qu'il qualifie le 19 de « chienlit », et partisan d'une répression immédiate, et son Premier ministre, Georges Pompidou, qui préféra jouer la carte de la modération et de la compréhension pour mieux laisser le mouvement s'essouffler de lui-même. Les forces centristes et les gauches (Pierre Mendès France, François Mitterrand) tentèrent difficilement de canaliser vers la construction d'une autre possibilité politique que le régime gaullien un mouvement antiautoritaire largement indifférent à la question de la prise du pouvoir.


title: Mai 68

text: Le vendredi , la cour de la Sorbonne est occupée par à manifestants selon les sources, dont une partie venus de Nanterre, fermée par le doyen Pierre Grappin après des incidents. Plusieurs orateurs s'expriment dans des mégaphones lors du rassemblement dans la cour. Parmi eux, l'un des sept étudiants qui doivent passer en conseil de discipline à Nanterre le lundi suivant, Daniel Cohn-Bendit est filmé par l'ORTF en train de déclarer : c'est la première fois que nous voulons cette occupation, qui a en fait déjà eu lieu le samedi mais plus brièvement. Ces images du ne sont diffusées que deux semaines plus tard, le , dans un reportage du magazine Zoom qui a subi de nombreuses coupes au montage.