title: Reconquista

text: Le royaume de Grenade, alors sous la forme de l'émirat de Grenade, est reconnu comme le vassal de la Castille depuis 1246 et doit lui payer un tribut. De temps en temps éclatent des conflits dus au refus de payer qui se terminent par un nouvel équilibre entre l'émirat maure et le royaume catholique. En 1483, Muhammad XII (« Boabdil ») devient émir en dépossédant son propre père, événement qui déclenche la guerre de Grenade. Un nouvel accord avec la Castille provoque une rébellion dans la famille de l'émir et la région de Malaga se sépare de l'Émirat. Málaga est prise par la Castille et ses deviennent prisonniers, ce qui effraie Muhammad.


title: Reconquista

text: Ce dernier, pressé par la population affamée et devant la suprématie des Rois catholiques qui possèdent de l'artillerie, capitule le , terminant ainsi onze ans d'hostilité pour Grenade et sept siècles de présence du pouvoir islamique en Espagne. Vaincu, Muhammad signe un traité et livre la ville au roi Ferdinand d’Aragon et à la reine Isabelle de Castille. La reddition de Boabdil met fin au royaume musulman de Grenade. La présence des populations musulmanes, les mudéjars (musulmans sous domination chrétienne), prend fin en 1609, lorsqu'elles sont totalement expulsées d'Espagne par .


title: Reconquista

text: Les combats menés depuis le contre les musulmans en vue de reconquérir les terres de la péninsule Ibérique s’achèvent donc avec la prise de Grenade. C'est à la suite de cette victoire qu'Isabelle et Ferdinand reçoivent du pape (espagnol) le titre de « rois catholiques ».


title: Reconquista

text: Dans l'Espagne contemporaine, les fêtes de "Moros y Cristianos" (« Maures et chrétiens ») commémorent la victoire chrétienne dans des parades colorées.


title: Reconquista

text: Après la chute du dernier bastion maure de la péninsule Ibérique, Ferdinand II d'Aragon continua la lutte contre les musulmans dans la mesure où il s’agissait de provinces autrefois romaines. Henri le Navigateur avait déjà tenté de prendre Tanger dès 1437. Le testament d’Isabelle la Catholique de 1504 oriente définitivement la politique extérieure de l’Espagne vers une guerre sainte contre l’Islam et un contrôle militaire de l’Afrique du Nord. Le , la ville de Melilla est prise, puis en 1505 c'est au tour de Mers-el Khébir et de Peñón de Vélez de la Gomera en 1508. La prise d'Oran intervient en 1509, celles de Bougie et de Tripoli, à l’autre extrémité de la côte des Barbaresques, l’année suivante en 1510. Khayr ad-Din Barberousse reprendra le Peñon d'Alger en 1529 pour le compte de la Régence d'Alger. Tripoli, donnée aux hospitaliers par Charles Quint en 1530, sera reprise par les Ottomans en 1551, Oran et Mers el-Kébir resteront espagnoles jusqu'en 1792.


title: Reconquista

text: Simultanément aux avancées militaires se produit un processus de déplacement de populations accueilli favorablement par les populations chrétiennes. Connu sous le nom de , il recouvre deux aspects. D'une part le repeuplement de terres abandonnées par les guerres et les baisses démographiques massives qui s'ensuivent (vallée du Douro), d'autre part la récupération de territoires conquis souffrant de désorganisation administrative et d’appauvrissement économique associés à une chute modérée de la population. Le premier aspect du repeuplement est écarté par des auteurs comme Menéndez Pidal. Dans tous les cas, ce processus a pour objet de et de s'assurer la loyauté des habitants dans les terres annexées.


title: Reconquista

text: Les populations proviennent de noyaux septentrionaux (zones montagneuses, pauvres, zones trop peuplées), de communautés mozarabes du Sud qui émigrent au nord à la suite de l’augmentation de la répression religieuse. Ces populations se déplacent jusqu’aux zones franques du nord des Pyrénées. Les modalités de l’assentiment de ces populations dépendent de leurs caractéristiques, de la façon dont a lieu la conquête, le rythme de l’occupation et les volumes de population musulmane établie dans la zone à repeupler. Dans les zones qui sont successivement des frontières entre chrétiens et musulmans, il n’y a jamais de vide démographique, de zones dépeuplées.


title: Reconquista

text: La question du dépeuplement de la région au nord du Douro, entre 750 et 850, a été un sujet de controverse entre les historiens. La thèse d'Alexandre Herculano, historien portugais du , affirme qu'à l'instar des Maures, Alphonse aurait pratiqué alors la politique de la terre brûlée, constituant ainsi « une ceinture de désert » pour empêcher les chefs musulmans de s'en servir comme base de départ de leurs attaques. Le roi aurait ainsi transféré des populations chrétiennes pour les regrouper au nord sur ses terres, surtout autour d'Astorga. Cette théorie fut remise en cause dans la première moitié du par des historiens comme Alberto Sampaio et Pierre David. L'historien Sanchez Abornoz défend au contraire le point de vue d'Herculano ainsi que, plus récemment, Torquato de Sousa Soares dans le "Dictionnaire d'histoire du Portugal".


title: Reconquista

text: Après leur conquête, les musulmans sont en infériorité numérique massive dans les territoires conquis. Leurs souverains appliquent une : ils renomment les villes et les fleuves, réaménageant les lieux de cultes chrétiens en mosquées. Chrétiens et juifs sont soumis au régime juridique du "dhimmi" : leurs droits sont réduits et ils souffrent de nombreux désavantages par rapport aux musulmans.


title: Reconquista

text: Cependant, al-Andalus concentre les plus grandes communautés juives d'Europe et c'est l'âge d'or de la culture juive en Espagne. Mais la situation des juifs se dégrade : ils subissent un massacre en 1066 à Grenade et finissent par être expulsés au . Beaucoup trouvent refuge au nord de la péninsule.


title: Reconquista

text: Lors de la prise des taïfas par les royaumes chrétiens, les princes musulmans négocient des conditions de vie favorables aux musulmans, calquant le statut du mudéjar sur celui du "dhimmi". Chaque communauté jouit de ses propres lois, contraintes et impôts. Même si l'application des traités est éloignée de leurs textes, les communautés continuent à coexister jusqu'à la fin du avant que l'espace culturel musulman ne se restreigne massivement.


title: Reconquista

text: Du , entre la cordillère Cantabrique et le Douro, s’établit une véritable culture de la frontière. Le roi attribue des terres sans maître à des hommes libres qui doivent se défendre par eux-mêmes dans un environnement dangereux et occuper la terre qu’eux-mêmes vont travailler (Aprision). C’est un processus apparenté aux "presuras" des noyaux pyrénéens. La sécurité retrouvée, la population s'accroît rapidement et les chrétiens occupent les terres abandonnées. En 856, la ville de León est de nouveau occupée par des chrétiens.


title: Reconquista

text: Au fur et à mesure que la frontière se déplace vers le sud, l’indépendance initiale qui caractérisait le comté de Castille se mue en une forme proche du féodalisme européen, avec des seigneuries monastiques et nobiliaires.


title: Reconquista

text: À la fin du une unité territoriale entre le Lima au nord et le Douro au sud est confiée à un "dux" qui établit son siège à Portucale dans l'embouchure du Douro. Durant le règne d'Alphonse III des Asturies, la noblesse qui s'y installe et repeuple la région est à l'origine du "Condado Portucalense" (comté de Portugal).


title: Reconquista

text: Entre le Douro et le Système central, aux s’établissent des conseils municipaux qui attirent la population par l’attribution de privilèges collectifs substantiels fixés par les chartes de peuplement, les "fors". Ces villes exercent des droits comparables aux seigneuries sur les zones agricoles alentour ("alfoz") avec lesquelles elles forment des communautés de ville et de terre : Salamanque, Ávila, Arévalo, Ségovie, Cuéllar, Sepulveda ou Soria par exemple.


title: Reconquista

text: En Castille, dans la vallée du Tage, l’apport de nouvelle population est moindre. L’essentiel de la population autochtone de la taïfa de Tolède, zone densément peuplée, se maintient. L’année suivant la prise de Tolède en 1086, par le roi Alphonse VI, commence un effort de repeuplement des zones plus au nord en particulier Talevera, Madrid, Guadalajara, Talamanca ou Alcalá de Henares. Chaque communauté est définie par ses origines ethnico-religieuses (juifs, musulmans, mozarabes, castillans) et bénéficie d’un statut juridique particulier. Après l’invasion almoravide, les musulmans sont expulsés afin de former une unité sociale castillane. Le siège archiépiscopal de Tolède s’enrichit alors des propriétés saisies (mosquées) et achète de nombreux biens aux familles mozarabes. Dans les zones plus au sud, notamment en Estrémadure, dans La Manche et le Maestrazgo, concède aux ordres militaires espagnols de grandes seigneuries. Autour de leurs châteaux s’installent des paysans avec très peu de libertés ne dépendant pas des conseils et des "fors".


title: Reconquista

text: En Aragon, durant la première moitié du , dans la vallée de l’Èbre, les grands noyaux urbains de Tudela, Saragosse et Tortosa maintiennent la population musulmane en même temps qu’entrent sur le territoire des vagues de Mozarabes, Francs et Catalans qui s’y établissent suivant et en occupant les maisons abandonnées.


title: Reconquista

text: Dans les vallées du Guadalquivir, sur le littoral valencien et les Baléares, le repeuplement est effectué selon le système de répartition des "donadios" ainsi que des "heredamientos".


title: Reconquista

text: En Castille, la population musulmane reste dans les zones à domination castillane. Le repeuplement progresse sous forme d'habitat colonial fortifié qui annexe les terres de musulmans majoritairement paysans. Par ailleurs le mécontentement dans les villes est systématiquement dirigé contre les mudéjars. Cette population se révolte en 1264 en Andalousie et en Castille, ce qui entraîne leur expulsion et favorise une augmentation du nombre de grandes seigneuries.


title: Reconquista

text: Après la conquête du royaume de Valence en 1238 et malgré des révoltes en 1248 et 1275, la population musulmane se maintient dans les zones rurales jusqu’à l’expulsion des morisques en 1609.


title: Reconquista

text: Les violences de la fin du , entre crise de la féodalité et guerres de successions, s'accompagnent dans la péninsule Ibérique de persécutions ethno-religieuses dirigées contre les musulmans et les juifs.


title: Reconquista

text: L'évolution politique favorisée par les crises du siècle précédent met un terme au Moyen Âge espagnol et ouvre la voie aux États modernes. Les violences religieuses dans la majeure partie de la péninsule se transforment progressivement en une politique de "pureté du sang" et de christianisation de la société. Les souverains n'ayant pas encore la totalité des pouvoirs, cette politique est lancée indépendamment par d'importantes institutions civiles ou ecclésiastiques.


title: Reconquista

text: Dès 1449 et jusqu'au milieu du , elles promulguent, chacune de leur côté, les décrets dits de la "pureté du sang" ayant pour but d'extirper d'Espagne les héritages musulmans et juifs. Les tribunaux de l'Inquisition apparaissent dès 1478 en Espagne et au Portugal. .


title: Reconquista

text: Cette politique atteint son paroxysme en Espagne après 1492, lorsque les désormais rois très catholiques, à la tête d'un royaume uni, voulant imposer la foi chrétienne à l'ensemble du royaume prononcent l'expulsion des juifs d'Espagne non convertis, provoquant par là-même un exil. Les musulmans non convertis sont expulsés en 1502. Ne restent alors en Espagne que de nouveaux convertis appelés morisques. Après différentes péripéties, ceux-ci seront définitivement expulsés, un siècle plus tard, en 1609 au motif qu'ils ne s'assimilent pas et sont suspectés d'aider leurs coreligionnaires du Maghreb lors d'attaques par mer par les pirates barbaresques. , de la coexistence pacifique entre les trois monothéismes.


title: Reconquista

text: Le catholicisme, dans ces circonstances, n'est plus seulement une religion, mais devient , estime Ella Shohat. , selon Adnan Husain, spécialiste du Moyen Âge européen. L'expulsion des juifs et des musulmans d'Espagne a contribué à , selon l'historien Tariq Ali.


title: Reconquista

text: La Reconquista est l'un des chapitres les plus célèbres et les moins bien connus de l'histoire de l'Espagne. Elle donne lieu à nombre de discussions où, faute de sources solides, .


title: Reconquista

text: Si les premières chroniques décrivent objectivement l'occupation musulmane, se met en place progressivement, à la fin du , par le biais des chroniques, des chansons de gestes (dont notamment le "Cantar de mio Cid") puis, plus tard, des romanceros, une présentation de la Reconquista comme dessein divin. La conquête musulmane et la disparition du royaume des Wisigoths sont interprétées comme la punition du peuple qui n'aurait pas respecté les commandements de Dieu. Le roi Wittiza puis le roi Rodéric sont présentés comme des rois corrompus. On leur attribue, à l'un ou l'autre, le viol de la fille du comte Julien, ce qui expliquerait la trahison de ce dernier et son ralliement aux Sarrasins. Mais, selon ces chroniques, Dieu n'aurait pas voulu la destruction complète de son peuple et aurait protégé le foyer de résistance qui s'installe dans les Asturies, autour du chef Pélage le Conquérant. De là, la naissance du mythe de la bataille de Covadonga au cours de laquelle les flèches envoyées par les Maures se seraient retournées contre eux et à l'issue de laquelle la montagne elle-même les aurait engloutis. C'est dans ce courant de pensée qu'apparait l'intervention divine de Saint Jacques le Majeur dans les batailles décisives de la Reconquista.


title: Reconquista

text: Ainsi à travers les "Chroniques asturiennes", en particulier la "Chronique d'Alphonse III" (), et l"'Historia silensis" (), se dessine une volonté d'établir une continuité entre le royaume wisigoth, converti au catholicisme sous le règne de Récarède Ier en 599 et disparu avec Rodéric en 711, et le royaume de León.


title: Reconquista

text: Par la suite, la" Chronica naiarensis" (1190) introduit un changement dans l'héritage. L'héritier véritable du royaume wisigoth n'est plus le royaume de León mais celui de Castille. Selon cette chronique, tout comme deux siècles plus tôt sous le règne de Rodéric, la vengeance divine fond sur le "mauvais roi" Vermude le Goutteux, par le biais des invasions d'Almanzor. La sauvegarde du royaume wisigoth est alors assurée par le comte Sanche Garcia et le royaume de Castille en devient le nouveau représentant. La "Chronica naiarensis" est la première chronique proprement castillane. Elle développe l'affirmation de la domination de la Castille où le concept discutable d'Hispanie repose sur un redressement ethnique et dynastique.


title: Reconquista

text: Une telle vision de l'Histoire est encore très présente du et rares sont les chroniqueurs présentant une discontinuité entre le royaume wisigoth et les nouveaux royaumes espagnols.


title: Reconquista

text: La Reconquista ne fut pas seulement l'affaire d'Espagnols ou de Portugais, de nombreux chevaliers de toute l'Europe y participèrent et le Portugal fut même fondé par un membre de la maison de Bourgogne, Henri de Bourgogne, du Portugal ; la principauté d'Andorre qui existe encore à nos jours trouve ses origines dans la zone tampon dénommée marche d'Espagne et créée par Charlemagne pour protéger le Royaume franc d'une éventuelle invasion musulmane.


title: Reconquista

text: Le nom du parti politique français "reconquête" ferait référence à cette période de l'histoire espagnole dénommée reconquista.


title: Brian Jones (musicien)

text: Lewis Brian Hopkins Jones, dit Brian Jones, né le à Cheltenham (Gloucestershire) et mort le à Hartfield (Sussex de l'Est), est un musicien multi-instrumentiste britannique.


title: Brian Jones (musicien)

text: Icône des années 1960, il est le fondateur et le multi-instrumentiste des Rolling Stones, groupe pour lequel il a joué de 1962 à 1969. Originellement guitariste et harmoniciste, Brian Jones maîtrise de nombreux instruments. À partir de l'album "Aftermath" (1966), il intègre à de nombreux titres des instruments alors peu communs dans le rock and roll comme la flûte, le dulcimer, le sitar ou encore le mellotron. Le point culminant de cette instrumentation élargie est atteint dans l'album "Their Satanic Majesties Request" (1967). Il influence ainsi considérablement la musique des Stones dans leur période 1962-1969.


title: Brian Jones (musicien)

text: Leader du groupe à ses débuts sans jamais être véritablement considéré comme un compositeur à part entière, il est ensuite relégué au second plan par l'influence grandissante du duo Mick Jagger et Keith Richards. À partir de 1966, il connaît de sérieux problèmes de drogue ainsi que des difficultés dans sa vie sentimentale, devenant de moins en moins impliqué et n'apportant plus son talent qu'aux arrangements. Finalement, de par son caractère déjà difficile, son absence des studios et des problèmes judiciaires qui l'empêchent de participer aux futures tournées, il est contraint de quitter les Rolling Stones en juin 1969. À peine un mois après, il est retrouvé mort dans la piscine de sa résidence au sud de Londres. Sa disparition marque un changement dans la musique du groupe.


title: Brian Jones (musicien)

text: Il est un des symboles de la révolution des mœurs des années 1960 en Europe. Le bassiste originel des Stones, Bill Wyman, a dit de lui :


title: Brian Jones (musicien)

text: Né dans une famille de musiciens (sa mère Louisa est professeur de piano et son père Lewis joue de l'orgue dans la chorale de l'église locale de Cheltenham), Brian Jones est très tôt intéressé par la musique. À quatre ans, une attaque de croup le rend asthmatique, une affection qui le suivra toute sa vie.


title: Brian Jones (musicien)

text: Très jeune, Brian est touché par les grands bluesmen noirs américains. Il persuade ses parents de lui offrir un saxophone puis reçoit une guitare pour ses 17 ans. Au-delà de son apprentissage musical, il se révèle un élève assez brillant, obtenant notamment trois A-level en physique, chimie et biologie. Néanmoins, il a quelques difficultés avec l'autorité scolaire, puisqu'il est renvoyé à deux reprises. En 1959, à 16 ans, il est renvoyé de son école pour avoir mis enceinte une de ses camarades de classe de 14 ans, "Valerie Corbett" de la "Girl's Grammar School". C’est le scandale, toute la ville en parle, jusque dans les journaux locaux. Résultat, ses parents l’envoient en Allemagne pendant deux semaines, le temps que les choses se calment. Brian parle d’avortement, Valérie refuse, accouche et confie son bébé à l’assistance publique. Il sera adopté plus tard. À son retour, Brian est rejeté de tous. Ses camarades, ses voisins refusent d’être vus ou associés à lui. À la maison, la situation est intenable. Il passe ses journées enfermé dans sa chambre, rêvant de devenir un musicien professionnel, ou s’amuse avec son jouet favori : un bus en bois de cerisier, avec des lumières clignotantes, que son père lui avait offert dans son enfance.


title: Brian Jones (musicien)

text: Commence alors une vie d'errance pour Brian Jones qui quitte le foyer familial en juin 1959 et se rend en Scandinavie. Il traverse l'Europe avec sa guitare, gagnant quelques sous en jouant dans la rue. De retour à Cheltenham en novembre, il joue un temps du saxophone dans un groupe nommé "The Ramrods". En août 1960, il devient père pour la seconde fois (bien qu'il ne le sache pas) après une aventure avec une toute jeune mariée. Brian Jones aura en tout six enfants de six mères différentes, dont trois nés avant la création des Rolling Stones.


title: Brian Jones (musicien)

text: En octobre 1961, peu après la naissance de son troisième enfant, il s'installe avec la mère de celle-ci, Pat Andrews, à Londres, au 38 Priory Street. Fanatique du blues et très intéressé par le jazz, Brian Jones se lie d'amitié avec les grandes figures de la (petite et naissante) scène rhythm and blues de la capitale, notamment Alexis Korner, Jack Bruce (futur bassiste de Cream), Manfred Mann ou Paul Jones. Il intègre le groupe d'Alexis Korner, le Blues Incorporated dans lequel il joue de la guitare slide dans les salles de la capitale sous le pseudonyme d'Elmo Lewis (en référence au bluesman Elmore James). En avril 1962, Dick Taylor, Keith Richards et Mick Jagger voient Brian Jones jouer à l"'Ealing Jazz Club". Les trois musiciens qui ont monté leur propre groupe Little Blue Boy and the Blue Boys se greffent au Blues Incorporated.


title: Brian Jones (musicien)

text: Soucieux de monter son propre groupe, Brian Jones passe une petite annonce dans "Jazz News" fin 1961. Ian Stewart répond à l'annonce. La première mouture des Rolling Stones se forme avec Brian Jones et un certain Geoff Bradford aux guitares, Ian Stewart au piano, Paul Pond au chant. Le poste de batteur est fluctuant : plusieurs batteurs payés au concert se succèdent dont Charlie Watts et Mick Avory (futur Kinks). Lorsque Paul Pond quitte le groupe, Alexis Korner suggère à Brian Jones le chanteur Mick Jagger qui a fait sa place dans le Blues Incorporated. Ce dernier impose alors son ami Keith Richards ainsi que Dick Taylor (futur membre des Pretty Things). Geoff Bradford quitte le groupe et Mick Jagger, Keith Richards, Ian Stewart, Dick Taylor et Brian Jones forment l'ossature du groupe qui prendra en juin, le nom de "Rollin' Stones" avant de s'appeler Rolling Stones. Selon Keith Richards, c'est Brian Jones qui trouve le nom du groupe, alors qu'il est au téléphone en train de prospecter pour trouver des engagements pour des concerts. Alors qu'on lui demande le nom de son groupe, il cite le premier nom qu'il a sous les yeux : le titre d'un morceau de Muddy Waters : "Rollin' Stone", dont il est un inconditionnel. Néanmoins, il semblerait que cette anecdote ne soit qu'une légende, puisque d'après Ian Stewart, dès sa première rencontre avec Brian Jones à la suite de l'annonce dans "Jazz News", Brian Jones avait déjà décidé de nommer son futur groupe "Rollin' Stones".


title: Brian Jones (musicien)

text: Plus tard dans l'année, Bill Wyman remplacera Dick Taylor à la basse et Charlie Watts prendra le poste de batteur. La formation des Rolling Stones (sans Ian Stewart écarté par le manager Andrew Loog Oldham) ne bougera plus jusqu'en 1969.


title: Brian Jones (musicien)

text: Avec les Rolling Stones, Brian Jones se révèle un brillant multi-instrumentiste, donnant un son particulier à la musique de l'époque du groupe. Lors des premières années avec les Stones, il s'illustre par ses parties de guitare slide que l'on peut entendre sur des titres comme "I Wanna Be Your Man", "" ou "Little Red Rooster" mais aussi par ses parties d'harmonica que l'on entend sur "Stoned", "Not Fade Away" ou "I Just Want to Make Love to You". Petit à petit, il intègre aux compositions des Rolling Stones de nombreux instruments traditionnels comme le hautbois ("Dandelion"), la trompette ("Child of the Moon"), le sitar ("Paint It Black"), le mellotron ("She's a Rainbow"), le marimba ("Under My Thumb") ou l'accordéon ("Backstreet Girl").


title: Brian Jones (musicien)

text: Cependant, l'arrivée du manager Andrew Loog Oldham en 1963 va peu à peu diminuer l'influence de Brian Jones sur le groupe. Oldham décide de pousser le duo Mick Jagger/Keith Richards à composer leurs propres titres et donc à s'imposer comme les leaders du groupe, ce qui se produira en 1965 lorsque des compositions du duo atteindront les premières places des charts. La responsabilité de Brian Jones sur les directions musicales décline de ce fait. La décision prise par Oldham et Jagger que ce dernier soit présenté comme le leader du groupe (ce qu'accepte Jones dans l'intérêt du groupe) le pousse au second plan.


title: Brian Jones (musicien)

text: Selon Oldham, Brian Jones était depuis le début à l'écart dans le groupe. Il ne voyageait pas avec les autres membres du groupe en tournée, ne dormait pas dans les mêmes chambres et exigeait une paye supplémentaire en qualité de leader, ce qui provoquait un certain ressentiment chez les autres musiciens du groupe.


title: Brian Jones (musicien)

text: Ne pouvant ni rivaliser avec le duo Jagger/Richards dans la composition ni faire émerger ses idées dans la direction musicale du groupe, Brian Jones sombre peu à peu dans une dépression qu'amplifie son fort usage de drogues et d'alcool. Son état de santé se détériore et il doit de nombreuses fois être hospitalisé. Il se rend de son plein gré dans un hôpital psychiatrique, se disant atteint « d'un énorme trouble ». Ses rapports avec ses proches sont très changeants, parfois très amicaux parfois colériques. Dans son livre "Stone Alone", Bill Wyman disait qu'il y avait à l'époque « deux Brian ». En 1967, il est arrêté chez lui en possession de cocaïne, de marijuana et de méthamphétamine. Il évite la prison mais est une nouvelle fois arrêté pour possession de cannabis en mai 1968. Ces démêlés avec la justice n'arrangent pas son état.


title: Brian Jones (musicien)

text: Sur le plan sentimental, Brian Jones connaît aussi de nombreux déboires. Le 27 février 1967, alors qu'il est hospitalisé pour une crise d'asthme en France, à Albi, où les médecins diagnostiquent une pneumonie , sur le trajet d'un voyage au Maroc, Keith Richards entame une liaison avec sa petite amie Anita Pallenberg. Lorsqu'il reviendra de convalescence encore sous le choc, Keith, Anita (mais aussi Mick Jagger et Marianne Faithfull) abandonneront Brian au Maroc, sans lui laisser un mot. Selon le père de Brian, cela l'a tué à petit feu.


title: Brian Jones (musicien)

text: En octobre 1967, Brian Jones plaide coupable pour possession de cannabis et est condamné à 3 ans de mise à l'épreuve. Cela lui interdit d'entrer aux États-Unis et donc de participer aux tournées américaines.


title: Brian Jones (musicien)

text: Sa participation aux enregistrements des Stones devient erratique. Jones ne participe qu'épisodiquement aux sessions de "Beggars Banquet", album marquant un renouveau musical et technique par rapport au précédent. On lui doit cependant la partie de guitare slide sur "No Expectations" et le sitar sur "Street Fighting Man". Dans le documentaire "One + One", tourné par Jean-Luc Godard pendant les enregistrements de "Beggars Banquet", on le voit jouer de la guitare acoustique avec Mick Jagger au moment de la conception de "Sympathy for the Devil". Sa partie n'est toutefois pas retenue dans l'enregistrement final. En raison de ses problèmes de drogue, il est incapable d'enregistrer l'orgue sur la chanson "All Along the Watchtower" de Jimi Hendrix, qui comptait sur ses qualités de multi-instrumentiste. Il ne sera finalement crédité que pour le tambourin.


title: Brian Jones (musicien)

text: The Rock and Roll Circus, show organisé par les Stones en décembre 1968 avec la participation de plusieurs grands noms du rock, dont les Who, Marianne Faithfull, John Lennon, Eric Clapton ou Jethro Tull, marquera la dernière prestation de Brian Jones avec le groupe. Pete Townshend, guitariste des Who pensait déjà que c'était le dernier concert de Brian Jones et beaucoup pensaient que son départ des Stones était proche.


title: Brian Jones (musicien)

text: Le 9 juin 1969, Brian Jones annonce qu'il quitte les Rolling Stones, officiellement pour divergences musicales. Néanmoins, ce sont les autres membres du groupe qui l'ont informé de leur intention de poursuivre sans lui et qui ont envoyé Charlie Watts pour lui annoncer leur décision.


title: Brian Jones (musicien)

text: Certaines sources affirment qu'après son éviction, il met toute son énergie dans un nouveau projet de groupe, notamment avec Alexis Korner pour fonder un nouveau groupe dans le style de Creedence Clearwater Revival, qu'il vénérait. D'autres rumeurs, moins fondées, sont basées sur le fait qu'il aurait pu rejoindre Creedence Clearwater Revival en tant qu'harmoniciste ou guitariste rythmique.


title: Brian Jones (musicien)

text: Dans la nuit du 2 au 3 juillet 1969, peu après minuit, Brian Jones est retrouvé inconscient au fond de sa piscine à Cotchford Farm dans le Sussex, par Janet Lawson, une amie qu'il avait invitée. Avant de se coucher, il a tout d'abord pris un somnifère. Apprenant que son maçon Frank Thorogood, qui habitait un des appartements de Cotchford Farm, a invité son infirmière, il décide de se lever pour lui dire de partir. Après que Thorogood a refusé de coopérer, ils boiront quelques verres et décideront de se baigner. On peut supposer qu'avec les vapeurs d'alcool, le somnifère, la température de la piscine maintenue à plus de , le mode de vie de Jones et l'heure tardive, il se soit endormi dans sa piscine. Lawson prévient la petite amie suédoise de Brian qui est infirmière, Anna Wohlin. Celle-ci tente de le réanimer mais lorsque le médecin arrive, il est déclaré mort. L'autopsie révélera que Brian Jones avait pris une certaine quantité d'amphétamines et d'alcool mais aussi que sa santé était particulièrement détériorée. Son foie et son cœur étaient hypertrophiés en raison de son usage massif d'alcool et de drogues. Le rapport d'autopsie conclut à une « mort par accident » ("death by misadventure").


title: Brian Jones (musicien)

text: Néanmoins, rapidement, de nombreuses rumeurs circulent autour des circonstances de sa mort. L'une des plus communes serait que la mort de Brian Jones serait consécutive à un meurtre. Certaines théories (sans fondement) impliquent même certains Rolling Stones, particulièrement Mick Jagger et Keith Richards dans le meurtre. Cependant, le meurtrier présumé, souvent cité, serait Frank Thorogood, l'entrepreneur chargé de la rénovation de sa maison, il aurait avoué sur son lit de mort en 1994, à Tom Keylock, un ami de Brian, qu'il avait tué le musicien en le jetant dans sa piscine. Selon Janet Lawson, Frank Thorogood aurait été le dernier à avoir vu Brian Jones vivant. Les deux hommes seraient allés se baigner dans la piscine. Janet Lawson déclarera plus tard qu'elle avait vu Thorogood « sauter dans la piscine » et « faire quelque chose à Brian » pendant qu'elle cherchait un inhalateur pour asthmatique. Néanmoins, Frank Thorogood, Tom Keylock et Janet Lawson ne parleront plus, puisque les trois sont morts. Anna Wohlin, la petite amie de Brian Jones, a écrit un livre : "The Murder of Brian Jones" dans lequel elle soutient le fait que c'est Thorogood qui l'a tué.


title: Brian Jones (musicien)

text: De nombreux artistes rendent hommage au guitariste des Stones. Pete Townshend, guitariste des Who, écrit un poème sur Brian, publié dans "The Times" : "A Normal Day for Brian, A Man Who Died Every Day" (« Un jour normal pour Brian, un homme qui mourait tous les jours ») ; Jimi Hendrix lui dédicace une chanson lors d'un passage télévisé ; Jim Morrison des Doors écrit un poème : "Ode to L.A. While Thinking of Brian Jones, Deceased" (« Ode à L.A. en pensant à Brian Jones, décédé »).


title: Brian Jones (musicien)

text: Les Rolling Stones rendent hommage à leur ancien guitariste deux jours après sa mort, à l'occasion d'un concert gratuit programmé de longue date dans Hyde Park, afin entre autres à l'origine, de présenter leur nouveau guitariste : Mick Taylor. Le 5 juillet 1969, devant trois cent mille spectateurs, Mick Jagger lit des extraits d"'Adonaïs" de Percy Shelley en hommage à Brian Jones. S'ensuit un lâcher de papillons blancs organisé par Tom Keylock, le chauffeur et conseiller de Jones. Le groupe démarre le concert avec une reprise d'une chanson de Johnny Winter : "I'm Yours and I'm Hers" qui était l'une des préférées de Jones.


title: Brian Jones (musicien)

text: Brian Jones est enterré le dans le cimetière de Priority Road à Prestbury dans la banlieue de Cheltenham. Les seuls Rolling Stones présents sont Charlie Watts et Bill Wyman.


title: Brian Jones (musicien)

text: Brian Jones est entré dans le club des 27 regroupant les figures de la musique mortes à l'âge de vingt-sept ans, comme Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain, ou Amy Winehouse.


title: Brian Jones (musicien)

text: Brian Jones a fait de nombreuses conquêtes féminines au cours de sa vie, notamment Pat Andrew, Linda Lawrence, Anita Pallenberg, la chanteuse Nico, Linda Keith (ancienne petite amie de Keith Richards), Suki Potier, Zouzou, Amanda Lear en 1969, relation évoquée dans la chanson "Miss Amanda Jones" de l'album "Between the Buttons". Sa dernière petite amie fut Anna Wohlin.


title: Brian Jones (musicien)

text: Brian Jones reste dans l'histoire du rock comme le fondateur des Rolling Stones. Selon Bill Wyman, les Rolling Stones n'auraient jamais existé sans lui. Il est souvent considéré par beaucoup de journalistes comme l'« âme » des Rolling Stones, du fait de son attachement au blues. Multi-instrumentiste de talent, il se fait connaître en Angleterre comme l'un des premiers joueurs de guitare slide du pays, une technique inconnue à l'époque. Ensuite, par sa maîtrise de nombreux instruments, il permet au groupe de se trouver un son à leurs débuts. Keith Richards disait de lui qu'il était capable de jouer de n'importe quel instrument.


title: Brian Jones (musicien)

text: À partir de 1965, lorsque le groupe prend des orientations plus pop, que Mick Jagger et Keith Richards deviennent progressivement les leaders des Stones, Brian Jones s'intéresse à d'autres styles de musique. En 1968, il enregistre de la musique traditionnelle berbère lors d'un séjour au Maroc, qui sera éditée sous le titre de "Brian Jones Presents the Pipes of Pan at Joujouka".


title: Brian Jones (musicien)

text: Il était ouvert à de nombreux autres artistes et avait noué de bonnes relations avec Jimi Hendrix et Bob Dylan. En 1967, il est le seul Rolling Stone à se rendre au Festival pop de Monterey, où il monte sur scène pour présenter le set de Jimi Hendrix.


title: Brian Jones (musicien)

text: Néanmoins, Brian Jones était aussi réputé pour sa consommation excessive de drogues et pour ses humeurs changeantes susceptibles de conflit avec ses proches. Bill Wyman a déclaré qu'il y avait deux Brian : « L'un était introverti, timide et profond, l'autre était un paon, grégaire, cherchant toujours à être rassuré par ses pairs ». Selon Mick Jagger, Brian Jones était trop sensible pour être une star du rock. Keith Richards disait à Brian Jones qu'il n'atteindrait jamais les trente ans et ce dernier en avait conscience.


title: Brian Jones (musicien)

text: Marianne Faithfull déclara, dans son autobiographie, que Mick Jagger et Keith Richards l'humiliaient et le raillaient sans merci et qu'au lieu de le soutenir, tout le monde se moquait de ses problèmes (""One of the things that keeps you alive when you're on the skids is that people care what happens to you"… "It's your life line, and with Brian nobody really cared anymore.""). Charlie Watts déclara qu'en le chassant du groupe, ils l'avaient presque tué.


title: Brian Jones (musicien)

text: L'une des difficultés majeures de Brian Jones au sein des Rolling Stones fut son incapacité à imposer les ébauches de morceaux qu'il composa, donc de ne pas suivre le train de composition du duo Jagger/Richards, ce qui l'avait mis dans une position de faiblesse. Selon Keith Richards, Brian n'a jamais réussi à écrire une chanson complète - uniquement des bribes, qu'il refusait de montrer aux autres membres du groupe. Néanmoins, selon Bill Wyman, les morceaux ébauchés par Brian étaient présentés au groupe mais systématiquement refusés par le duo Jagger/Richards. L'information de Keith Richards se révèle selon la quasi-totalité des sources comme infondée. Il faut dire que le duo n'a jamais apprécié de voir d'autres membres du groupe écrire des chansons : Bill Wyman n'a réussi à enregistrer sa composition "In Another Land" que parce que Jagger et Richards n'étaient pas au studio ce jour-là.


title: Brian Jones (musicien)

text: Les seules compositions connues de Brian Jones sont un jingle de 30 secondes pour Kellogg's, la musique du film allemand "Vivre à tout prix" réalisé par Volker Schlöndorff, "Hear It" (un morceau cocrédité avec Keith Richards mais qui semblerait n'avoir été composé que par Jones), "Dust My Pyramids", "Sure I Do" (des morceaux qui n'ont jamais été édités par les Stones) et "Play with Fire" (où il a été récemment crédité sur la compilation "").


title: Brian Jones (musicien)

text: Néanmoins, il est à l’origine de la mélodie de "Ruby Tuesday" et une démo solo de celui-ci existe sur cette chanson. De nombreuses chansons des Rolling Stones se sont construites autour de lui, bien qu'il ne soit pas crédité, comme "Paint It Black", "Under My Thumb", "Out of Time"…


title: Brian Jones (musicien)

text: À noter, cinq collaborations avec les Beatles : il joue du saxophone sur "You Know My Name (Look Up the Number)", il est présent lors de l'enregistrement de "Yellow Submarine" où il participe aux chœurs et où il fait des bruits de verres, participe aux chœurs sur "Baby, You're a Rich Man" et joue du saxophone sur "Helter Skelter" et "All You Need Is Love".


title: Brian Jones (musicien)

text: Brian Jones était une icône de la mode et du "Swinging London", en raison de ses tenues excentriques et de son côté flamboyant.


title: Alicia Keys

text: Alicia Augello Cook, dite Alicia Keys, est une pianiste, chanteuse, clavieriste, auteure-compositrice-interprète, actrice et productrice américaine, née le dans le quartier de Harlem dans la ville de New York.


title: Alicia Keys

text: En 2001, elle sort son premier album, ', qui fut un énorme succès mondial avec la vente de plus de de copies et la récolte de cinq Grammy Awards en 2002. La jeune chanteuse s’impose ainsi, comme une artiste de référence au niveau mondial et l’une des meilleures vendeuses d’album R&B/Soul. Son second album, ', réalisé en 2003, fut aussi un autre succès international avec la vente de plus de d'exemplaires et la récolte de quatre Grammy Awards en 2005, la même année que l'enregistrement de son troisième album (premier album live : ') qui débute au ' et qui est l'une des meilleures ventes des sessions acoustiques de . Alicia Keys devient, ainsi, la première artiste féminine à avoir réalisé la meilleure vente d’albums en live, après Nirvana (1994).


title: Alicia Keys

text: Alicia Keys, apparue dans des séries télévisées comme le ' (1985) ou ' (2002), obtient son premier rôle au cinéma dans "Mi$e à prix" (') en 2006, et apparait dans ' ("Le Journal d'une baby-sitter") en 2007, en parallèle à la sortie de son quatrième album vendu à plus de six millions d'exemplaires dans le monde, et récompensé de trois Grammy Awards. L’année suivante, la chanteuse participe au film "" ("Le Secret de Lily Owens"), qui lui vaut une nomination au NAACP Image Awards, et un très bon accueil de la presse spécialisée. En , Alicia Keys, surnommée depuis 2003 , retourne au studio pour l’enregistrement de son cinquième album qui débute au " Top 200", et au Billboard britannique. À la fin de 2009, la chanteuse s'est lancée dans le monde des affaires en collaborant avec la ligne de bijoux "The Barber's Daughters". Keys est également cofondatrice et ambassadrice de Keep a Child Alive, une association dont le but est de fournir des traitements, des soins et un soutien aux enfants et à leurs familles atteints de la maladie du SIDA et habitant dans des pays sous-développés et émergents.


title: Alicia Keys

text: Depuis le début de sa carrière, Alicia Keys recense déjà plus de de disques vendus à travers le monde, et de nombreux prix dont douze Grammy Awards, trois World Music Awards. Le , la chanteuse est classée cinquième parmi les 20 meilleurs artistes R&B/Hip-hop de la décennie 2000-2010 par le magazine "". Le , BlackBerry la nomme directrice de la création de l'entreprise, lors de la présentation du Blackberry 10.


title: Alicia Keys

text: Alicia Augello Cook est la fille unique de Terri Augello, une actrice occasionnelle d'ascendance italo-irlandaise et de Craig Cook, un agent de bord d'une compagnie aérienne afro-jamaïcain. , fait une apparition dans l'épisode intitulé "Attention !" de la sitcom ".


title: Alicia Keys

text: Elle grandit dans le secteur de Hell's Kitchen, dans le quartier de Manhattan à New York, et reçoit, dès l’âge de , une formation de musique classique. Après ses études secondaires à la prestigieuse " de Manhattan, d'où elle sort à ses 16 ans première de sa promotion avec le titre de "Valedictorian""," elle est admise à l’Université Columbia à New York, qu’elle quitte peu de temps après pour poursuivre sa carrière musicale avec Columbia Records, puis avec J Records (1999) sous la tutelle de Clive Davis et de son manager Jeff Robinson qui l’avait repérée alors qu'elle n'avait que .


title: Alicia Keys

text: Elle signe un accord pour travailler sur des titres de démo et son label Aliciaaaaa, avant d'être distribué par Columbia Records. Elle coécrit et enregistre une chanson intitulée ', titre qui apparaîtra sur la bande originale du film ' en 1997. Cette chanson est son premier enregistrement professionnel, mais il ne sera jamais commercialisé en single et son contrat avec Columbia Records prend fin rapidement. Un peu plus tard Alicia rencontre Clive Davis, qui la fait signer chez Arista Records, label finalement racheté par Sony. Elle suit alors Clive Davis sur un tout nouveau label, J Records, et enregistre les chansons ' et ', titres qui figureront respectivement sur les bandes originales des films "" en 2000 et "Docteur Dolittle 2".


title: Alicia Keys

text: Isaac Hayes soutient Alicia Keys en tant que musicien et arrangeur, et elle réalise son premier album studio ' en . Véritable « succès instantané, il se vend à plus de le premier jour de la mise en vente et celui-ci s’installe, dès sa sortie, à la première place du Billboard 200 avec la vente de plus de six millions de copies aux États-Unis et où il est certifié six fois disque de platine par la Recording Industry Association of America (RIAA). L’album sera vendu à plus de 12 millions d'exemplaires à l'échelle mondiale, ce qui établit la popularité internationale de la chanteuse. Elle devient ainsi, la meilleure nouvelle artiste vendeuse et la meilleure artiste de Soul et de R&B vendeuse en 2001. "Fallin'", le titre phare de l’album, reste numéro 1 durant six semaines dans le ' américain. Le second single de l’album ' atteint un pic à la troisième place du '. Quelques années plus tard, l’album a été réédité en huit titres remixés avec l’album live ".


title: Alicia Keys

text: Alicia remporte, avec ', cinq Grammy Awards en 2002 dans les catégories chanson de l'année, meilleure performance vocale Soul/R&B féminine et meilleure chanson R'n'B/Soul. Le titre ' est également nommé dans la catégorie l’enregistrement de l’année. Alicia Keys devient, en 2002, l’artiste solo ayant gagné le plus de Grammy Awards en une seule nuit après Lauryn Hill aux Grammy Awards.


title: Alicia Keys

text: Durant cette même année, Alicia a coécrit le titre ' pour l’album ' de Christina Aguilera. Et toujours, au début des années 2000, elle fait des apparitions dans les séries télévisées " et "Mes plus belles années".


title: Alicia Keys

text: En , Alicia fait paraître son second album studio ' qui débute numéro 1 au ' américain dès sa sortie, et se vend à plus de d'exemplaires durant la première semaine. L’album devient l’une des plus grandes meilleures ventes (première semaine) pour une artiste féminine en 2003. Il se vend à plus d'exemplaires aux États-Unis, et sera certifié quatre fois disque de platine par la RIAA. L’album sera vendu à plus de d'exemplaires dans le monde entier, devenant ainsi le sixième album le mieux vendu par une artiste féminine et le deuxième album le plus vendu par une artiste féminine de R&B. Les singles ' et ' se placeront parmi le Top 5 du Billboard Hot 100. Le troisième single, ', se placera parmi les dix premiers du Top 100 (Billboard Américain). Alors que le quatrième single, ', aura connu moins de succès sur le Billboard Hot 100, car il se placera à la place. Le titre "" devient le premier single réalisé par une artiste féminine et à être resté sur le Billboard (Top 100) durant toute une année.


title: Alicia Keys

text: Alicia Keys remporte le prix du meilleur clip vidéo R&B de l’année pour le titre ' en 2004 aux MTV Video Music Awards. Par ailleurs, Alicia a réalisé la chanson ' avec Lenny Kravitz et Stevie Wonder. Au milieu de l’année 2004, la chanteuse publie son recueil de poèmes "Tears for waters". Le titre est dérivé de l'un de ses poèmes (' à partir de la ligne : (). Elle explique que le titre est parce que . Le livre génère un bénéfice de et figure sur la liste des best-sellers du journal "The New York Times" pour l’année 2005. La même année, elle remporte un deuxième prix avec le clip vidéo ' pour meilleur vidéo R&B aux MTV Video Music Awards. Aux Grammy Awards 2005, Alicia est rejointe sur scène par Jamie Foxx et Quincy Jones pour chanter ', la chanson de Hoagy Carmichael, rendue célèbre par Ray Charles en 1960. Durant la même soirée, elle remporte quatre Grammy Awards : meilleure performance vocale R&B féminine ('), meilleure chanson R&B ('), meilleur album R&B/Soul ('), meilleure performance duo R&B (" réalisé avec Usher).


title: Alicia Keys

text: En , Alicia Keys réalise son premier album live ' au Brooklyn Academy of Music pour la chaîne MTV. Au cours de cette session, Alicia ajoute de nouveaux arrangements pour ses chansons originales ainsi que de nouvelles chansons. La session est publiée sur CD et DVD en . Simplement intitulé ', l'album débute à la première place au ' avec la vente de dès la première semaine. L'album se vend à plus d'un million d'exemplaires aux États-Unis, où il est certifié disque de platine par la RIAA, et vendu à plus deux millions d'exemplaires au niveau mondial. L’album ' est le premier album live le mieux vendu pour MTV après celui de Nirvana en 1994. Ce sera aussi le premier album réalisé par une artiste féminine à atteindre ce score. Le single de l'album, ', se placera au numéro 34 sur le ', et numéro 4 pour les chansons R&B/Hip-Hop. Le titre est, par contre, numéro 1 du " durant onze semaines consécutives. Par ailleurs, Alicia ouvre un studio d'enregistrement à Long Island, New York, appelé le Oven Studios, dont elle est copropriétaire avec Kerry « Krucial » Brothers. Le studio a été conçu par l'architecte de renom John Storyk de WSDG, concepteur des Jimi Hendrix Electric Lady Studios. Alicia et Kerry sont les cofondateurs de KrucialKeys Entreprises, une entreprise de production de musique. Celle-ci assiste Alicia dans la création de ses albums, mais aussi pour la production de musique pour les autres artistes.


title: Alicia Keys

text: En 2006, Alicia remporte trois prix au NAACP Image (artiste féminine exceptionnelle et chanson exceptionnelle) pour son titre ' ('). Elle reçoit également le Starlight Award pour l’écriture de la chanson '. En , elle interprète la voix de Mommy Martian dans l'épisode de ' de la série télévisée "Le Backyardigans", et elle y chante la chanson originale (""). La même année, Alicia souffre du décès de sa grand-mère paternelle, dont la famille était fortement tributaire. Elle décide alors de prendre une pause et ira durant trois semaines en Égypte. Elle explique que .


title: Alicia Keys

text: Au début de 2007, Alicia fait ses débuts au cinéma dans le film "Mi$e à prix" aux côtés de Ben Affleck et Andy García. Elle a reçu de bonnes critiques pour son rôle. Ryan Reynolds a dit que Keys était et qu'elle . Au cours de la même année, Alicia a aussi reçu d’autres bonnes critiques pour son deuxième film, "Le Journal d'une baby-sitter", qu’elle tourne aux côtés de Scarlett Johansson et Chris Evans. Elle est également invitée dans l'épisode ' de la série '.


title: Alicia Keys

text: En , Alicia publie son troisième album studio '. L’album débute au Billboard 200 américain, avec la vente de durant sa première semaine de vente. Ce qui sera la meilleure première semaine des ventes d’Alicia, et ce sera, dans le même temps son quatrième album se plaçant consécutivement au classement Billboard 200, dès sa sortie. Ce qui l’amène, aux côtés de Britney Spears, sur la liste des meilleures vendeuses d’albums débutant 1 successivement au Billboard 200. Ce fut aussi la semaine la plus importante de vente d’albums pour une artiste féminine, après Norah Jones (' en 2004). L’album fut vendu à plus de de copies aux États-Unis où il est certifié trois fois disque de platine par le RIAA. Les ventes de l’album au niveau mondial s’élèveront à plus de de copies, et Alicia a reçu cinq nominations pour cet album aux American Music Award (2008), et gagné deux prix. Le titre principal de l’album ' se placera au ', mais aussi dans les catégories R&B, Hip/Hop. Le second single de l’album (') est réalisé à la fin de 2007 et se placera numéro 12 au Billboard Hot 100 et numéro 1 pour la catégorie R&B/Hip-Hop. Le troisième single de l’album ' se place à la troisième place dans la catégorie R&B/Hip-Hop. Alicia réalise son quatrième single ' qui se place numéro 82 au ', et numéro 12 dans la catégorie R&B/Hip-Hop. Alicia Keys gagne, avec le single ', le prix de la meilleure performance vocale R&B féminine et le prix de la meilleure chanson R&B aux Grammy Awards 2008, cérémonie qu’elle ouvre d’ailleurs en chantant Frank Sinatra (chanson des années 1950 : '), et a chanté le single "" avec John Mayer ultérieurement durant le spectacle. Alicia Keys a aussi gagné le prix de la meilleure artiste féminine de R&B durant cette soirée.


title: Alicia Keys

text: Elle joue un rôle dans ' pour le lancement de la publicité de ', lancée durant Le Hills sur MTV (mars à ). Elle signe également un contrat comme porte-parole avec Glaceau’s Vitamin-Water, et participe également à la campagne publicitaire d’American Express. Alicia Keys enregistre également avec Jack White des White Stripes la chanson ', qui est le générique d'entrée du film ', le premier duo dans l’histoire de la saga James Bond. En 2008, cette chanson a été classée au numéro 80 du Billboard Américain Hot 100. Alicia tient également un rôle dans "Le Secret de Lily Owens" aux côtés de Jennifer Hudson, Dakota Fanning et Queen Latifah. Il s'agit d'un film produit par Will Smith et sa femme Jada Pinkett Smith, inspiré du roman homonyme de Sue Monk Kidd. Alicia Keys reçoit pour son rôle une nomination au NAACP Image Award, et trois nominations aux Grammy Awards 2009 pour l'album '. Elle remporte le prix pour la meilleure performance vocale pour une artiste féminine R&B pour son single '.


title: Alicia Keys

text: Vers la fin 2008, Alicia commence le tournage de "", adaptation cinématographique de la biographie d’une pianiste classique métisse des années 1930-1940, Philippa Schuyler, dont Alicia tiendra le rôle principal. Le "noir et blanc" du titre fait référence à la fois aux touches de piano (instrument de prédilection de Schuyler et de Keys) et au métissage. Alicia et Philippa sont toutes deux nées d’un père noir et d’une mère blanche. Pour l’anecdote, on peut noter la présence de Halle Berry à la production.


title: Alicia Keys

text: Alicia Keys et son manager Jeff Robinson signent un accord pour la production de films et le développement des projets de ' avec Disney. Leur premier film sera un remake de la comédie de 1958 "L'Adorable Voisine". Alicia y figurera en jouant le rôle . Alicia et Robinson créent également une société de production de télévision appelée . Ils y développent et animent des projets de live-action, avec Alicia comme productrice, comédienne, et gestionnaire de la piste audio et musique. Durant l'été 2009, Alicia Keys collabore avec le rappeur-producteur Swizz Beatz pour écrire et produire le titre ', pour le septième album studio de Whitney Houston, '. Alicia contacte pour cela Clive Davis pour obtenir l'autorisation de soumettre une chanson à cet album. En , l’American Society of Composers, Authors, and Publishers (Association Américaine des Compositeurs, Auteurs et éditeurs) honore Alicia Keys avec le prix de Golden Note Award, une récompense accordée aux artistes . En , elle collabore et enregistre avec Jay-Z la chanson ' pour l’album " de ce dernier. La chanson devient le 1 du Billboard Hot 100 dès sa sortie. Ce qui sera son second single (duo) numéro 1 sur ce chart. Keys et Jay-Z seront d'ailleurs récompensés en par l'ASCAP pour ce duo où ils font l’éloge de la ville de New York, en lui rendant un hommage très appuyé. En quelques jours à peine, le duo, devenu nouvel hymne de la ville natale des deux chanteurs, suscite un enthousiasme sans précédent.


title: Alicia Keys

text: En , Alicia Keys se lance dans le monde des affaires avec sa société AK Worldwide. La première initiative de sa compagnie a été l'association avec la créatrice canadienne de bijoux, Gisèle Thériault. Au début de , Keys collabore avec Alejandro Sanz dans son album ' sur le titre ', qui connait d'ailleurs un énorme succès aux Charts Latinos, avec la récolte de trois prix aux en . En mi-, Alicia revient avec son quatrième album studio '. C’est un de ses albums les plus nuancés et les plus personnels, après son précédent album '. Bien que les deux premiers singles ' et ' n'aient pas vraiment marché, l'album connaît un fort succès avec plus de vendus dans le monde.


title: Alicia Keys

text: Elle collabore avec le chanteur canadien Drake pour le titre ', bien accueilli par le public, et qui atteint le top du Hot 100 R&B/Hip-Hop, dès la sortie du clip-vidéo en mi-. Par ailleurs, Keys s’inspire aussi des chanteurs qui l’ont influencée, comme Prince, ou encore Jay-Z, avec qui elle coécrit '. Et enfin, elle fait un duo avec Beyoncé Knowles avec le titre ".


title: Alicia Keys

text: ' est aussi un album où on retrouve l’artiste neo soul rebelle comme le note le magazine ', et elle confie d'ailleurs à la chaîne de télévision MTV : En effet, Alicia bouscule un peu le confort de son auditeur, comme avec le titre ', une chanson aux rythmes de la samba brésilienne, presque drôle à écouter, comme le souligne le magazine américain '. ' est certifié disque de platine dans plusieurs pays dont les États-Unis (par le Recording Industry Association of America), le Royaume-Uni (BPI), le Canada, et il est sorti numéro 2 au Billboard américain (Top 200), et la première place aux classements des ventes britanniques. C’est la première fois, depuis le début de sa carrière, qu’Alicia arrive en tête d'un classement britannique. En , ' est réédité en version deluxe et édition collector en commémoration de son anniversaire. Pour faire sa promotion, Alicia Keys a entrepris une tournée dans quatre villes : ", elle seule avec son piano.


title: Alicia Keys

text: Le , Alicia Keys interprète lors du iHeart Music Festival la chanson ', présent dans son album studio. Le , RCA Music Group annonce la dissolution des labels J Records, Arista Records et Jive Records. Le , Keys chante ' lors des funérailles de la chanteuse Whitney Houston dans l’Église NewHope Baptist à Newark. Elle dévoile le ' pendant le '. Le , elle met en ligne ".


title: Alicia Keys

text: Le , Alicia Keys annonce que son prochain album studio sera baptisé ". Elle écrit sur son site internet : Elle chante le premier single de l'album lors des MTV Video Music Awards 2012 le .


title: Alicia Keys

text: Le , elle participe avec Andrea Bocelli à la cérémonie d'ouverture de la finale de la Ligue des champions de l'UEFA 2015-2016 au stade Stade Giuseppe-Meazza à Milan.


title: Alicia Keys

text: Le , Keys a été annoncée comme présentatrice de la 61e cérémonie des Grammy Awards. C´est la première fois qu´Alicia Keys est le maître de cérémonie de l’événement.


title: Alicia Keys

text: En , Keys a sorti un nouveau single, "Show Me Love", en duo avec Miguel. Le vidéoclip accompagnant les acteurs Michael B. Jordan et Zoe Saldana. La chanson a eu un impact sur la radio urbaine le en tant que premier extrait du septième album studio à venir de Keys, intitulé "Alicia". Keys a joué le morceau pour la première fois lors de son apparition au festival de musique iHeart Radio 2019 à Las Vegas.


title: Alicia Keys

text: Le , Alicia Keys sort le nouveau single "Underdog" et devient ainsi le deuxième single de son album à venir.


title: Alicia Keys

text: En 2005, la presse se fait écho de la volonté d'Alicia Keys de se réconcilier avec son père. Toutefois, elle dément cette intention et ajoute que ses mots ont été mal interprétés. Des rumeurs circulent sur le fait qu’elle sort et va se marier avec Kerry ‘Krucial’ Brothers (cofondateur de KrucialKeys qui est une entreprise de production indépendante). Mais rien ne sera jamais confirmé. C'est de nouveau le cas en 2003 lorsqu’elle enregistre le single "" avec le chanteur Usher. C'est la même chose avec le rappeur Common qui joue son copain dans le film "Smokin' Aces", "I want you" (Common) et "Like you'll never see me again" (Alicia Keys). Dans la revue "Jane" de , questionnée sur ses amours, Alicia répond simplement qu'elle a quelqu'un dans sa vie depuis longtemps et que c'est une personne spéciale. Elle ajoute qu'elle est soulagée de ne pas avoir à chercher l'amour et qu'elle se trouve très chanceuse. Mais, elle précise qu'elle ne veut pas se marier ni avoir d'enfants avant l'âge de puisqu'elle veut « vivre sa vie ».


title: Alicia Keys

text: En , Alicia révèle, à la revue ", qu'Oprah Winfrey, la très populaire animatrice de talk-show, lui a conseillé de garder un secret absolu sur sa vie amoureuse. Donc, quand le magazine la questionne sur sa relation avec Kerry Brothers, elle déclare que : .


title: Alicia Keys

text: En 2008, le magazine " ayant interviewé Alicia Keys sur la notion "Gangsta rap", reporte que la chanteuse a dit que . Toujours selon le magazine "Blender", Alicia a dit , et qu’elle . La mère d’Alicia Keys est immédiatement intervenue pour démentir ces propos en ajoutant qu’elle . Cette dernière était en congé à la sortie de l’article.


title: Alicia Keys

text: Le rappeur 50 Cent qui dit représenter le "Gangsta Rap" a dit se sentir visé après la publication de l’article, et il déclare lors d’un enregistrement vidéo que . En , Alicia Keys est critiquée par des associations anti-tabac, après que le logo de la marque de cigarettes A Mild, produites par Philip Morris International, a été apposé sur les affiches de ses concerts en Indonésie. Alicia Keys s’excuse, après avoir découvert que ses concerts sont sponsorisés par un cigarettier, et demande le retrait du sponsor.


title: Alicia Keys

text: Des rumeurs circulent sur le fait qu’elle sort avec le rappeur et producteur Swizz Beatz, lequel est alors en procédure de divorce. Alicia n’a jamais confirmé leur relation, jusqu’à ce que Swizz Beatz le fasse via le magazine "New York Daily News" en . Ils se seraient fiancés le , le lendemain de l’anniversaire d’Alicia Keys qui a nié les rumeurs sur ses fiançailles. Le , les portes paroles de Keys et de Swizz Beatz confirment leurs fiançailles, mais aussi la naissance prochaine de leur premier enfant.


title: Alicia Keys

text: Le couple se marie le en Corse dans une cérémonie privée à laquelle assistent leurs familles et leurs amis proches (dont Bono et Queen Latifah). La cérémonie est présidée par Deepak Chopra.


title: Alicia Keys

text: Elle donne naissance à son premier enfant qui est un garçon le et qui s'appelle Egypt Daoud Dean. Le , la chanteuse annonce via son compte Instagram être enceinte de son deuxième enfant. Elle accouche d'un petit garçon, Genesis Ali Dean, le .


title: Alicia Keys

text: Pianiste accomplie, Alicia Keys intègre en majorité le piano dans ses chansons qui parlent d’amour, de déceptions amoureuses, de la valeur des femmes, du pouvoir féminin. Ayant reçu à la base une formation de musique classique, Alicia a un style musical enraciné dans le jazz, la soul et le gospel. Mais celle que l’on surnomme la princesse de la Soul a été fortement influencée par différents styles musicaux. Ce qui va d’ailleurs la pousser à expérimenter d’autres styles musicaux et à embrasser un environnement très éclectique qui mêle soul, jazz, blues, funk, R&B, pop, rock, hip-hop, groove, reggae… d’où la diversité de chacun de ses albums.


title: Alicia Keys

text: En effet, Alicia Keys fut extrêmement influencée par différentes générations et disciplines musicales, en partant du style de Nina Simone, Donny Hathaway, Marvin Gaye, Aretha Franklin, Stevie Wonder, Whitney Houston, Prince dont elle reprend le titre "Adore" au BET Awards… mais aussi de compositeurs de la musique classique comme Beethoven, Mozart, Chopin surtout, Erik Satie et Leontyne Price. On peut aussi noter l’influence de rappeurs comme Tupac Shakur, The Notorious B.I.G., Jay-Z et Wu-Tang Clan.


title: Alicia Keys

text: Le magazine américain "" considère qu'Alicia Keys aide à redéfinir la sensation de la musique durant la nuit ; et selon Patrick Huguenin du magazine New York Daily News, . Les magazines Américains The Independent, Jet… ont décrit son style comme , tout en notant que . Le magazine Américain Blender la qualifie comme .


title: Alicia Keys

text: Par ailleurs, Alicia Keys possède l'étendue vocale d’une contralto qui s’allonge sur trois octaves, et est louée comme par le magazine ' qui la surnomme « reine de la musique soul ». Mais selon certains magazines américains, comme le ', et la chanteuse . En outre, le magazine américain ' Joanna Hunkin du magazine néo-zélandais ' examine l’une des performances d’Alicia Keys à laquelle assistait la chanteuse australienne Kylie Minogue. La journaliste décrit la réaction de Minogue face à la performance d’Alicia : . Hunkin poursuit en disant qu'au moment du rappel, levant les bras pendant une interprétation très funk de "No One", . Joanna Hunkin qualifie l’énergie déployée par la chanteuse pendant toute l'ouverture du concert comme étant .


title: Alicia Keys

text: Hillary Crosley et Mariel Conception du magazine ' notent que les performances d’Alicia Keys étaient , et en , lors de la sortie de son quatrième album ('), plusieurs magazines, comme le "Daily Motion", qualifient Alicia Keys


title: Alicia Keys

text: Alicia Keys écrit la plupart de ses chansons, et ce bien avant le début de sa carrière. En effet, elle confie, lors d’une interview en 2005 au magazine ASCAP (The American Society of Composers, Authors and Publishers), . Elle dit qu’au fil des années, , mais elle ajoute que . Surnommée Maestro depuis son premier album ', Keys est honorée par l’association américaine des auteurs-compositeurs (ASCAP) avec le prix Songwriters Hall of Fame Starlight Awards, et gagne également d’autres prix dont le ASCAP’s Songwriter of the year Awards. En 2005, elle publie son premier livre, un recueil de poème (') devenu l’un des best-sellers de l’année, selon le quotidien "" ().


title: Alicia Keys

text: Depuis le début de sa carrière, Alicia travaille avec son ami de toujours, Kerry « Krucial » Brothers, qu’elle estime . Ensemble, ils créent l’entreprise de production, KrucialKeys.


title: Alicia Keys

text: Depuis le début de sa carrière, Alicia Keys refuse de suivre l’idée de certains de ses sponsorings qui lui demandaient , disant se , elle reçoit pour cela le soutien de certains artistes qui estiment . Ayant remporté à plusieurs reprises le prix ', Alicia Keys fait la couverture de plus d’une centaine de magazines au niveau national et international, dont ', ', ', ', ', ', "Vogue", "Elle", "GQ", ', ', et '…


title: Alicia Keys

text: Alicia fait très souvent partie de la liste des les plus belles au monde et les mieux habillées de l’année selon les magazines "Glamour" et "Essence". En 2009, le magazine "" l’ajoute une nouvelle fois à la liste des célébrités les mieux habillées de l’année au monde.


title: Alicia Keys

text: Sur scène, Keys joue la plupart du temps du piano, mais il lui arrive aussi de quitter celui-ci et de danser, aussi naturellement.


title: Alicia Keys

text: Au premier rang de l’engagement humanitaire d’Alicia Keys se trouve l’association "" dont le but est de fournir des soins et des traitements aux enfants et aux familles touchés par le sida en Afrique et en Inde. Keep A child Alive (KCA) est née en 2003. Lors d'une invitation en Afrique, au Kenya, Ouganda et Afrique du Sud (en 2002), Alicia Keys est bouleversée par son voyage et décide de rejoindre Leigh Blake pour la création de KCA. Leigh Blake en est la présidente et Alicia Keys en est la principale Ambassadrice. Le but de KCA est d’agir directement sur la vie de ceux qui ont besoin d’aide en récoltant des fonds permettant d’engager des actions concrètes sur le terrain. L’association se charge aussi de fournir des traitements et des soins, de financer des orphelinats et d’apporter de l’aide au développement à diverses cliniques.


title: Alicia Keys

text: "Black Ball" est une grande soirée de charité destinée à la récolte de fonds pour l’association . Durant la soirée, il y a l’organisation de ventes aux enchères, de spectacles musicaux… et l’engagement humanitaire de diverses personnalités est mis à l’honneur. Alicia Keys qui en est la principale organisatrice reçoit le soutien de plusieurs personnalités dont Bill Clinton, Bono (U2), Richard Branson, Youssou N'Dour, Halle Berry, Tyler Perry, Giorgio Armani, Gucci, Louis Vuitton, Iman, Justin Timberlake, Stacy London, Padma Lakshmi. On peut noter aussi le soutien des émissions de télévision comme "", les chaînes de télévision MTV, BET… mais aussi notamment d’American Express, Google, CNN, et le magazine "USA Today".


title: Alicia Keys

text: Black Ball se tient chaque automne à New York. Une édition spéciale se déroule à Londres (Grande-Bretagne) depuis . En 2008, Alicia Keys a été honorée par le BET Awards pour son engagement humanitaire.


title: Alicia Keys

text: En 2005, à l’occasion de la journée mondiale du SIDA, Keys chante avec Bono du groupe U2 ' (à l’origine de ' de Peter Gabriel), dont les fonds sont destinés à soutenir les enfants affectés par le SIDA. Depuis 2008, et avec l’appui d’Alicia Keys, KCA s’engage sous une forme plus moderne pour la récolte de fonds par l’intermédiaire des téléphones portables (envoi de par le biais de l’envoi d’un SMS). L’opération permet de récolter des sommes au-delà des espérances et à chaque fois qu’Alicia Keys demande au public de s’engager, son appel est entendu et la répétition d’actions ponctuelles donne des résultats impressionnants. En , lors de la sortie de son dernier album (") et de la Journée mondiale de lutte contre le sida ( décembre), Alicia keys a organisé un concert diffusé en direct sur YouTube (en collaboration avec American Express, avec comme invité le rappeur Jay-Z) et dont les fonds sont versés à l’association KCA. Durant cette soirée, Alicia Keys déclare qu’elle choisira cinq personnes qui partiront avec elle en Afrique pour cinq jours, à travers les texto (SMS) envoyés (comme une loterie). On peut aussi citer la ligne de bijoux d'Alicia Keys () commencée à la fin de 2009, et dont la plupart des bénéfices sont versés à l'association KCA.


title: Alicia Keys

text: En 2001, après les attentats du 11 septembre, Alicia Keys participe au téléthon pour la récolte de fonds versés aux familles des victimes. En 2005, elle chante aussi à Philadelphie, en Pennsylvanie dans le cadre du Live 8 Concert Mondial, pour sensibiliser à la pauvreté en Afrique et faire pression sur les dirigeants du G8 pour prendre des mesures. Ce fut aussi le cas en 2007, à l'occasion du concert international Live Earth pour la cause de l'environnement. En 2005, après l'ouragan Katrina, à La Nouvelle-Orléans (Sud-Est des États-Unis), elle participe à divers concerts dont les fonds sont versés aux victimes de l'ouragan.


title: Alicia Keys

text: Depuis 2006, Alicia Keys participe aussi très souvent aux concerts organisés pour l’attribution des Prix Nobel de la paix et où elle a aussi chanté en 2007. Alicia Keys fait des dons (2007) à Frum Tha Ground, sa première association à but non lucratif qui aide les enfants et les adolescents dans le cadre de leurs études.


title: Alicia Keys

text: Lors des élections présidentielles de 2008, A. Keys coécrit avec Jay-Z et Joss Stone le thème d'une des chansons de la campagne présidentielle de Barack Obama. En , elle participe au concert de Mandela Day pour la célébration de la année de l’ancien président de l’Afrique du Sud (Nelson Mandela). En , elle participe au téléthon américain (') dont les fonds seront versés à Haïti qui a été frappé par un tremblement de terre. Un album live, ', est enregistré à l'occasion. Plus de seront vendues dès le premier week-end en téléchargement.


title: Alicia Keys

text: Le , Alicia Keys reçoit le Prix Ambassadeur de la conscience, décerné par Amnesty International et qui . À cette occasion, la musicienne déclare :


title: Alicia Keys

text: Depuis le début de sa carrière, Alicia Keys recense plus de de disques vendus à travers le monde, et de nombreux prix parmi lesquels : 12 Grammy Awards, 11 Billboard Music Awards, 5 American Music Awards, 3 World Music Awards, 6 BET Awards, et 14 NAACP Image Awards, notamment. Le , la chanteuse a été classée, par le magazine américain ", parmi les 20 meilleurs artistes R&B/Hip-hop de la décennie 2000-2010.


title: David Hallyday

text: David Hallyday, nom de scène de David Smet, né le à Boulogne-Billancourt, est un chanteur, musicien multi-instrumentiste, compositeur et pilote automobile français.


title: David Hallyday

text: Hormis ses nombreuses collaborations avec d'autres artistes, dont ses parents Johnny Hallyday et Sylvie Vartan, il a pour lui-même produit treize albums.


title: David Hallyday

text: David Hallyday est le fils de Johnny Hallyday et Sylvie Vartan. Son enfance comporte de nombreux allers-retours entre la France et les États-Unis, où ses parents ont acquis une maison, et où il effectue une partie de sa scolarité.


title: David Hallyday

text: Dès son plus jeune âge, il se passionne pour la musique. La batterie est son premier instrument, le piano et la guitare suivent rapidement. Malgré un bref passage au conservatoire, David apprend en autodidacte. Il joue à l’oreille les morceaux qui lui plaisent et admire certains batteurs. Le , âgé de , il fait ses premiers pas sur scène, le soir de la dernière représentation du spectacle de son père au Pavillon de Paris; une apparition surprise à la batterie sur le titre ""Rien que huit jours"".


title: David Hallyday

text: C'est en Californie qu'il commence sa carrière : outre le groupe de lycéens qu'il a monté – les Weekenders – et les divers clubs qu'il fréquente, il compose trois titres qu'il interprète pour le film "Lady Beware". En 1986, David Hallyday obtient le dans la comédie "He’s My Girl", dans laquelle il chante trois titres. C'est grâce au single-titre du film et avec le soutien de Tony Scotti, son beau-père, que sa carrière démarre, atteignant le des charts américains, il signe dans la foulée son premier contrat en France. Rapidement, un premier album "True Cool" voit le jour et c’est le succès : les quatre singles extraits rejoignent le et il obtient pour "True Cool" et "High" deux disques d’or ; "High" reste classé durant au hit parade dont cinq en .


title: David Hallyday

text: Il enregistre en 1991, une version anglaise de la chanson ""Mirador" (composé en 1988 pour son père), "To Have and to Hold" sur son , "Rock’n Heart". L'album devient disque d'or. Cette même année, David compose la musique du spectacle Rock Shock, présenté sur la scène de Videopolis, du nouveau parc Euro Disneyland et coprésente avec Jean-Pierre Foucault le . Puis, il part en tournée avec un passage au Zénith et à La Cigale. Ce spectacle est l'occasion de la sortie d'un premier album live, nommé "On the Road".


title: David Hallyday

text: Cette tournée lui donne l’envie de renouer avec la notion de groupe de ses débuts, ainsi avec Érik Godal – un de ses meilleurs amis - ils fondent "Blind Fish". Un single en hommage à leurs pères, "Héros", sort en 1993 et un album, "2000 BBF" suit. Trois ans plus tard, les deux amis fondent un autre groupe, "Novocaine". Leur album est très bien accueilli aux États-Unis, et ils partent en tournée durant près de trois ans dans les clubs d'outre-Atlantique. Lors de sa sortie en France, l'album reçoit un accueil favorable auprès de la presse spécialisée.


title: David Hallyday

text: En 1998, David revient finalement en France avec un titre, "Tu ne m’as pas laissé le temps", (émouvant hommage à son grand-père maternel). Le single se vend à d’exemplaires et David Hallyday reçoit le prix Vincent-Scotto de la SACEM et le NRJ Music Award de l’artiste masculin de l’année. L’album "Un Paradis, un Enfer" est consacré disque de platine.


title: David Hallyday

text: En 2002, après la sortie de son , "Révélation", David Hallyday prête sa voix au héros de "La Planète au trésor, un nouvel univers" de Disney et interprète la chanson, "Un homme libre".


title: David Hallyday

text: En 2004, un album plus rock, "Satellite", réalisé par Paul Reeves voit le jour et est suivi d’une tournée française de presque un an.


title: David Hallyday

text: David Hallyday est également batteur et c’est à ce titre notamment que Jean-Patrick Capdevielle fait appel à lui pour son album "Hérétique". Échange de bons procédés, puisqu’il lui écrit des textes pour son album éponyme sorti en 2007.


title: David Hallyday

text: L’ est l’occasion d’une collaboration originale entre David et Grand Corps Malade pour le titre "Si mon cœur", pour l'album de son père "Ça ne finira jamais". Cette collaboration a une suite en dans le disque "Un nouveau monde" de David. Pour cet album, David a composé toutes les musiques et joué de tous les instruments. Outre Grand Corps Malade, il a notamment fait appel à Éric Chemouny et Pierre Dominique Burgaud. Le premier extrait, "On se fait peur", réunit en duo David et sa demi-sœur Laura Smet et rencontre vite le succès. Trois semaines après sa sortie, l'album devient disque d'or. Un deuxième single "Le Cœur qui boîte" sort pour l'été.


title: David Hallyday

text: En mars 2015, sous le nom de son nouveau groupe Mission Control, il publie l'album "Alive" enregistré en anglais.


title: David Hallyday

text: "Le temps d'une vie", nouvel album de David Hallyday, sort en novembre 2016. Le premier extrait diffusé est le titre "Comme avant".


title: David Hallyday

text: Son album, "J'ai quelque chose à vous dire", sort le . Le premier extrait "Ma dernière lettre" sort le après sa diffusion aux NRJ Music Awards. À travers cette chanson, David Hallyday rend hommage à son père décédé un an plus tôt. Le clip est réalisé par Laura Smet. L'album est un succès et se voit certifié disque d'or au mois de , puis disque de platine au mois de .


title: David Hallyday

text: En 1988, c'est pour son père, Johnny Hallyday, qu'il compose deux chansons incluses dans l'album "Cadillac", "Possible en moto" et "Mirador".


title: David Hallyday

text: L'album de Johnny Hallyday "Destination Vegas", en 1996, contient un titre composé par David intitulé "Chanter pour toi"


title: David Hallyday

text: En 1999, il compose et réalise pour son père l’album "Sang pour Sang". Le disque se vend à deux millions d'exemplaires - ce qui demeure la meilleure vente d'albums du chanteur - et est élu meilleur album de variété, pop, rock aux Victoires de la musique en 2000.


title: David Hallyday

text: Pour son père, David participe encore aux albums "À la vie, à la mort", "Ma Vérité" et "Ça ne finira jamais".


title: David Hallyday

text: Il compose également plusieurs chansons pour sa mère sur différents disques : une sur l'album "Vent d'ouest", deux sur "Sensible", une sur "Sylvie" et une sur l'album "Soleil bleu".


title: David Hallyday

text: David Hallyday compose le générique de l’émission "Jour de foot" de Canal+, deux titres pour l’album "Châtelet les Halles" de Florent Pagny. Suivent de nouvelles collaborations : un titre pour l’émission "Graines de star", "Un monde à refaire" et un pour Tina Arena, "Cœur de pierre".


title: David Hallyday

text: Entre 2002 et 2006, les collaborations se multiplient. Steeve Estatof, Emma Daumas et Cylia font appel à lui pour des compositions, sans oublier Anggun avec qui un duo, "Garde-moi", est enregistré.


title: David Hallyday

text: En plus de ses activités professionnelles liées à la musique, David Hallyday s'adonne à la compétition automobile qu'il a connue grâce à un ami qui lui a proposé des stages de pilotage. Il entame une carrière de pilote en 1989, avant de courir en lors du Grand Prix de Pau dès 1990. Après la F3, David dispute des épreuves du championnat Spyder 905 et de la coupe Sport-Proto Alfa Romeo. Il pilote aussi dans le championnat de France de Supertourisme au volant d'une .


title: David Hallyday

text: Il rejoint ainsi dès 2000 pour une pige le championnat de France FFSA GT, principal championnat de courses de voitures de la catégorie Grand Tourisme en France. Dès la saison suivante, aux côtés de son ami et ex-pilote de Philippe Alliot et au volant d'une Ferrari 360 Modena de l'écurie JMB Racing, il remporte quatre victoires et signe sept podiums en onze courses, lui permettant de terminer à la cinquième place du classement général. Par surcroît, il décroche le titre de champion de France GT. À noter qu'il fondera par la suite avec Philippe Alliot une équipe de course nommée « Force One Racing ».


title: David Hallyday

text: Ses résultats font qu'en plus de continuer à évoluer en FFSA GT, David Hallyday pilote dans le championnat FIA GT lors des saisons 2002 et 2003, où il glane un seul podium, et fait une pige en Porsche Supercup. Surtout, il participe pour la première fois à la course reine de l'endurance, les 24 Heures du Mans, sur une Courage C65 et encore avec Philippe Alliot. Il regagne ensuite le FFSA GT, finissant deuxième en 2004, rejoignant l'année suivante le puis retrouvant le Supertourisme et le FFSA GT en 2006.


title: David Hallyday

text: Il concourt de nouveau au Mans en 2007 et 2008, ces fois-ci en GT1, terminant à chaque fois , son meilleur résultat dans l’épreuve. Il retrouvera cette dernière lors des éditions 2011 et 2014, respectivement en LMP2 et en GTE Am, avec pour bilan un abandon puis une place. Entre-temps, il pilote toujours en championnat de France GT, terminant à nouveau deuxième en 2011 ainsi que troisième en 2010 et 2014, tout en s'engageant à plusieurs reprises en Porsche Carrera Cup France au volant d'une Porsche 997 GT3 Cup. Il effectue aussi des piges en VdeV et en championnat d'Europe FIA GT3, lui permettant de prendre part à d'autres grandes épreuves comme les 24 Heures de Spa.


title: David Hallyday

text: Sa carrière post-Le Mans s'articule autour du championnat de France FFSA GT, auquel s'ajoute l'European Le Mans Series en 2014 et 2016, avec à la clé trois podiums de catégorie, et quelques piges en Blancpain GT Series. En 2018, il s'oriente vers la Porsche Carrera Cup France et termine du . Il participe ensuite à la .


title: David Hallyday

text: À propos de son engagement en sport automobile, il déclare : . Son métier reste cependant celui de la musique, comme il l'affirme en 2010 : .


title: David Hallyday

text: David Hallyday a participé à cinq reprises aux 24 Heures du Mans qu'il a terminé trois fois, avec pour meilleurs résultats une double place.


title: David Hallyday

text: David Hallyday est le fils du chanteur Johnny Hallyday (1943-2017) et de la chanteuse Sylvie Vartan (née en 1944).


title: David Hallyday

text: Du côté de son père, il est le demi-frère de Laura Smet (née en 1983). Il est également le demi-frère par adoption de Jade Smet (née en 2004) et de Joy Smet (née en 2008) adoptées par son père et sa belle-mère Laeticia Boudou.


title: David Hallyday

text: Il est aussi le neveu du musicien Eddie Vartan (1937-2001), et le cousin germain de l'acteur franco-américain Michael Vartan (né en 1968).


title: David Hallyday

text: Le chanteur Carlos était son parrain. Sa marraine était Mercedes Calmel Mendès, amie de Sylvie Vartan, morte à le dans un accident de voiture à Bois-d'Arcy duquel Sylvie Vartan a réchappé<ref name="parismatch_1/4/2008">.</ref>.


title: David Hallyday

text: Le , il épouse le mannequin Estelle Lefébure (née en 1966), rencontrée sur un plateau de télévision. De leur union naissent deux filles : Ilona Smet, le , et Emma Smet, le . Le couple se sépare en février 2001.


title: David Hallyday

text: Le , il se marie avec Alexandra Pastor (née en 1976), fille de Michel Pastor (1943-2014), homme d'affaires monégasque. Leur fils Cameron est né le .


title: David Hallyday

text: Il se joint à la procédure judiciaire lancée en par sa demi-sœur Laura Smet pour contester le quatrième testament de son père, qui les déshérite tous deux au profit de Laeticia Hallyday.


title: Sorcière rouge

text: Wanda Maximoff, alias la Sorcière rouge (« » en ) est une super-héroïne évoluant dans l'univers Marvel de la maison d'édition Marvel Comics. Créé par le scénariste Stan Lee et le dessinateur Jack Kirby, le personnage de fiction apparaît pour la première fois dans le comic book "X-Men" () #4 en mars 1964.


title: Sorcière rouge

text: À la fois mutante et magicienne, la Sorcière rouge commence sa carrière en tant que super-vilaine comme membre de la Confrérie des mauvais mutants, aux côtés de son père Magnéto et de son frère Vif-Argent. Par la suite, elle revient dans le droit chemin et commence une carrière d'héroïne, principalement en tant que membre des Vengeurs.


title: Sorcière rouge

text: Commençant sa carrière durant l'âge d'argent des comics, la Sorcière rouge fait partie depuis plus de de l'univers Marvel. Le magazine "Wizard" l'a classée au rang de sa liste des « 200 plus grands personnages de "comic books" de tous les temps ».


title: Sorcière rouge

text: Dans l'univers cinématographique Marvel, le personnage de Wanda Maximoff est interprété par l'actrice Elizabeth Olsen à partir du film "" (2015). Par ailleurs, la série "WandaVision" (2021) est centrée sur son personnage où c'est la première fois, après son apparition au cinéma, que le nom de « Sorcière rouge » lui est attribué.


title: Sorcière rouge

text: Quatre femmes ont été successivement considérées comme leur mère : Madeline Joyce Frank, Magda Lehnsherr (ou Eisenhardt), Marya Maximoff et Natalya Maximoff. Même si certains mystères demeurent, notamment l’identité de leur père (Magnéto?), il est établi que leur vraie mère, Natalya Maximoff, était une puissante sorcière tzigane, surnommée la Sorcière rouge.


title: Sorcière rouge

text: Après avoir donné naissance à des jumeaux, Wanda et Pietro, Natalya voulut leur éviter les difficultés auxquelles elle avait été confronté comme sorcière et décida de les confier à son frère, Django, et son épouse Marya. Le couple rebaptisa Wanda et Pietro respectivement Ana et Matéo. Peu de temps après, le village où vivaient les Maximoff fut attaqué. Le Maître de l'évolution kidnappa les enfants pour effectuer sur eux des expériences mais, peu satisfait du résultat, se désintéressa d’eux, les confiant à , une vache mutée appartenant aux . Les enfants furent élevés par Bova sur le Mont Wundagore, où demeurait captif Chthon, un puissant démon. Son énergie altéra Wanda, lui donnant plus tard la faculté de sorcellerie. Les enfants furent ensuite récupérés par Django et Marya Maximoff.


title: Sorcière rouge

text: Les jumeaux découvrirent très vite leurs pouvoirs. À la suite d'un accident provoqué par les pouvoirs naissants de Wanda, Marya trouva la mort dans un incendie.


title: Sorcière rouge

text: Malmenés par la population durant leur adolescence, les jumeaux furent récupérés par Magnéto, ignorant qu'il était leur géniteur. Il forma un groupe terroriste visant à asseoir la domination mutante. Après quelques aventures au sein de la Confrérie des mauvais mutants, Wanda et Pietro décidèrent de mettre leurs pouvoirs au service des autres et intégrèrent alors l'équipe des Vengeurs. Ils furent encadrés par le héros Captain America, devenant ainsi la deuxième génération de recrues, et ils devinrent en quelques années des héros aux yeux du public, malgré leur condition de mutants (à la différence des X-Men qui conservèrent des années un statut de hors-la-loi).


title: Sorcière rouge

text: Chez les Vengeurs, Wanda trouva l'amour en la personne de la Vision, un androïde créé par Ultron, qu'elle épousa. Ce fut une période troublée pour l'équipe car Pietro n'acceptait pas l'amour entre sa sœur et l'androïde, et Clint Barton réprimait ses sentiments pour la jeune femme.


title: Sorcière rouge

text: Maîtrisant mal ses pouvoirs, Wanda fut aidée par la sorcière Agatha Harkness. La Sorcière rouge et son frère découvrirent quelques années plus tard que Magnéto était leur véritable père.


title: Sorcière rouge

text: Wanda quitta les Vengeurs avec Vision, et eut des jumeaux de ce dernier, Thomas et William. Quelques mois plus tard, en tant que président par intérim des Vengeurs, Vision tente d'apaiser la panique du public pendant l'absence de ses coéquipiers disparus (Captain America, Captain Marvel II (Monica Rambeau), Œil-de-faucon (Clint Barton), Iron Man (Jim Rhodes avec l'armure de Tony Stark), Miss Hulk, Thor, la Guêpe sont tous transportés dans le "battleworld" du Beyonder lors des Guerres secrètes). Quelques jours plus tard, les Vengeurs et les autres héros costumés disparus réapparaissent à Central Park. L'équipe tient alors une réunion au cours de laquelle la Guêpe cède de manière inattendue la présidence à la Vision. L'androïde propose alors la mise en place d'une deuxième équipe sur la côte ouest, dirigée par Œil-de-faucon. Le couple Vision/Wanda rejoint les Vengeurs de la Côte Ouest.


title: Sorcière rouge

text: Vision fut capturé par des gouvernements étrangers qui voyaient en lui une menace, comme Ultron. L’androïde fut démonté. Il fut plus tard reconstruit, mais incapable d'émotion (son corps était alors blanc), l'amour entre Wanda et lui se désagrégea rapidement. Un autre coup dur qui toucha la Sorcière se produisit quand elle apprit que ses enfants n'étaient que des illusions créées inconsciemment par la Sorcière à partir de fragments de l'âme de Mephisto que ce dernier réabsorba complètement. Pour soulager la Sorcière, Agatha Harkness lui fit oublier leur existence. Mais le choc brutal la plongea dans un état catatonique, tandis que Vision, régi désormais par une froide logique, retournait seul dans l'équipe principale des Vengeurs.


title: Sorcière rouge

text: Dans cet état affaibli, elle fut conditionnée facilement par Magnéto qui la fit se retourner contre ses anciens partenaires. Elle fut finalement sauvée par son frère et retrouva sa santé mentale.


title: Sorcière rouge

text: Quand les Vengeurs de la Côte Ouest se séparèrent à cause de nombreuses disputes avec l'équipe principale, la Sorcière rouge devint leader de Force Works (équipe formée à partir des Vengeurs de la côte Ouest et financée par Iron Man). Elle fut profondément affectée par la mort de Wonder Man lors de leur première mission.


title: Sorcière rouge

text: Après la dissolution du groupe (à la fin de l'arc narratif ), Wanda et Clint retrouvèrent des postes chez les Vengeurs. Peu après, tout comme de nombreux héros, elle se sacrifia pour stopper Onslaught. Grâce à Franklin Richards, ils restèrent tous sur une Terre parallèle pendant un an, avant de revenir sur la Terre-616.


title: Sorcière rouge

text: Après un combat contre la fée Morgane, elle ressuscita par accident Wonder Man et eut une liaison avec lui, délaissée par la Vision qui avait été partiellement détruit. Le couple se sépara pendant la guerre contre Kang et Wanda se réconcilia avec la Vision.


title: Sorcière rouge

text: À la suite d'une discussion entre la Guêpe et Wanda, cette dernière se rappela l'existence de ses enfants. Elle subit un choc mental et ré-écrivit partiellement la réalité, re-créant ses enfants et tuant plusieurs de ses compagnons (Clint Barton, le Valet de Cœur, la Vision, Scott Lang…). Les héros restant parvinrent à la maîtriser et le Docteur Strange la plongea dans le coma.


title: Sorcière rouge

text: Son père Magnéto l’emmena alors sur l'île de Genosha afin de la soigner avec son ami le Professeur X. Mais ce dernier ne parvient pas à guérir la folie de Wanda. Il convoqua alors les Nouveaux Vengeurs et les X-Men afin de décider des suites à donner à la situation. Lorsque ceux-ci arrivèrent sur l'île, la Sorcière utilisa ses pouvoirs quantiques pour changer complètement la réalité et la façonner de manière à mettre en valeur les mutants. Ainsi fut créé l'univers de "House of M".


title: Sorcière rouge

text: Dans cette réalité modifiée, le Docteur Strange apprit que ce n'est pas Magnéto qui a manipulé sa fille et ainsi changé le monde, mais son fils, Vif-Argent. Apprenant qu'il était responsable de ce désastre, Magnéto tua son fils. Toutefois, utilisant ses pouvoirs, Wanda ramena son frère à la vie. Durant cette journée, appelé "M-Day", le monde revint à la normale, sauf qu'il ne resta plus qu'une centaine de mutants (Magnéto faisant partie de ceux qui ont perdu leurs pouvoirs). À la fin de "House of M", on voit la Sorcière rouge bien vivante, dans un village. Les héros la cherchèrent à travers le monde mais ne purent la localiser.


title: Sorcière rouge

text: On revit Wanda en pleine possession de ses pouvoirs, tenter de stopper Chthon réincarné dans le corps de son frère Pietro. Elle assembla une nouvelle équipe de Vengeurs, les Puissants Vengeurs. Mais il s'agissait en fait de Loki déguisé.


title: Sorcière rouge

text: Une rumeur dit que ses deux jumeaux seraient en fait réincarnés en Thomas Shepherd et Billy Kaplan alias Speed et Wiccan, deux membres des Young Avengers. Speed a le pouvoir de super-vitesse et peut faire des explosions, tandis que Wiccan est un magicien comme sa mère. Les jeunes Vengeurs Wiccan et Speed décidèrent de retrouver Wanda, car Wiccan voulait savoir une fois pour toutes si elle était bien leur mère. Ils ont voyagé dans plusieurs endroits liés à Wanda et à eux-mêmes, mais Wiccan ne pouvait détecter aucun signe de la magie de Wanda. Wiccan et Speed s'unirent pour la rechercher autour de la planète. Ils la retrouvent en Latvérie vivant avec Fatalis. Wanda était amnésique et ne possédait plus ses pouvoirs. Après une intervention des Vengeurs contre le Docteur Fatalis, Wolverine essaye de tuer Wanda, mais il est arrêté par , qui téléporte les Young Avengers et Wanda dans le flux temporel. Ils sauvèrent dans le passé Scott Lang de l'explosion du Valet de Cœur, Wanda retrouva la mémoire et ses pouvoirs. Puis ils revinrent dans le présent, où elle décida d’accueillir les mutants voulant retrouver leur pouvoirs. Elle confirma que Wiccan et Speed étaient bien ses enfants réincarnés.


title: Sorcière rouge

text: Il a été révélé que la capacité de Wanda à modifier la réalité a été créée lorsque le docteur Fatalis l'a aidée à devenir un conduit pour la "Force vitale" dans le but de recréer ses enfants. Le pouvoir était trop grand pour qu'elle puisse le contrôler, ce qui a conduit à sa dépression. Fatalis lui vole alors la "Force vitale" de Wanda et devient omnipotent, mais en combattant les Avengers et les X-Men, ses pouvoirs sont surchargés, le laissant à nouveau avec son visage cicatrisé et impuissant. Incapable de continuer le combat, il se téléporte. Les X-Men ont accepté de laisser Wanda tranquille, Magneto et Vif-Argent souhaitaient tous deux passer du temps avec elle en famille et Captain America lui a offert une place dans les Avengers mais Wanda a refusé en disant qu'elle avait besoin d'être seule.


title: Sorcière rouge

text: Wanda a joué un rôle clé lors des événements présentés dans l'arc "Avengers contre X-Men". Après avoir vaincu M.O.D.O.K. et l'A.I.M. avec l'aide de Miss Marvel (Carol Danvers) et Spider-Woman (Jessica Drew), elle rend visite au manoir des Avengers mais n'est pas bien accueillie par la Vision qui déclare qu'il ne peut pas pardonner à Wanda ce qu'elle a fait à lui et à son équipe. Wanda fond en larmes et est emportée par Miss Marvel. Elle a alors commencé à avoir des visions de la Force Phénix; et au cours d'une de ces visions, elle vu un avenir dans lequel le Phénix Noir tuait les Vengeurs d'origine.


title: Sorcière rouge

text: Peu après, il fut découvert que la Force Phénix revenait sur Terre, confirmant, aux yeux de Scott, le fait que Hope était destinée à devenir son hôte pour sauver la communauté mutante mondiale. Mais Captain America, dont les craintes sur la nature destructrice du Phénix avaient été confirmées et renforcées par Wolverine, mobilisa les Avengers et se rendit sur Utopia pour placer Hope sous leur protection. Comprenant que Captain America n’accepterait aucun refus de sa part, Cyclope l’attaque le premier, déclenchant un conflit entre les Vengeurs et les X-Men d’Utopia. Les Avengers envahirent Utopia, en utilisant l'héliporteur du SHIELD. Hope profita de la première bataille pour fuir et échapper aux Avengers. Elle se réfugia auprès de Wolverine à qui elle demanda de l'aide. À la fin du combat sur Utopia, Scott demanda à Magie de téléporter l'équipe hors de l'île afin de retrouver Hope. Après avoir entendu qu'elle était sur la Lune avec Wolverine, il réunit une équipe composée de Magie, Colossus, Emma Frost et Namor pour affronter les Avengers et la récupérer.


title: Sorcière rouge

text: Pendant que les X-Men et les Avengers combattaient, la Force Phénix apparut. Thor l'a combattu vainement dans l'espace. Puis Iron Man tenta de la détruire avec une nouvelle armure géante spécialement construite mais il ne fit que la diviser en cinq parties qui possédèrent chacun des membres de l'équipe des X-Men et fit d'eux ses nouveaux hôtes: Cyclope, Emma Frost, Namor, Magie et Colossus. Les cinq mutants rentrèrent avec Hope et entreprirent alors de changer le monde, pour en faire une utopie généralisée, mais les Avengers se méfièrent et tentèrent d’enlever Hope, poussant celle-ci à fuir une nouvelle fois, avec l’aide de la Sorcière rouge. Après une confrontation entre les Avengers et les 5 Phénix, dans laquelle Wanda a vaincu Magie, elle a commencé à entraîner Hope avec l'aide de Spider-Man au Wakanda. Namor a ensuite mené les Atlantes dans la guerre contre Wakanda et a presque vaincu tous les Avengers, jusqu'à ce que Wanda se présente et le batte.


title: Sorcière rouge

text: Un par un, la Force Phénix quitta ses hôtes et Scott & Emma se retrouvèrent ses seuls détenteurs. Au fil des altercations, la puissance du Phénix se concentrait. Cyclope attaqua Emma, absorbant ainsi son essence du Phénix résiduelle et devenant le seul détenteur de la puissance de l’entité; il perdit alors le contrôle de cette trop grande énergie et devient le Phénix noir après avoir tué le professeur X.


title: Sorcière rouge

text: Mais les autres héros réussirent à l’occuper assez longtemps pour que Hope et la Sorcière rouge transfèrent la puissance du Phénix de Scott à la jeune mutante qui utilisa alors ces énergies pour restaurer le monde à son état antérieur, avant de rejeter le Phénix dont les énergies éclatèrent en millions d’éclats qui ranimèrent les pouvoirs des mutants à travers le globe, comme Cyclope avait espéré qu’elle le ferait. Puis, alors que Wanda avait autrefois utilisé ses pouvoirs pour éloigner les mutants en prononçant les mots "Plus de mutants", Wanda et Hope ont rejoint leurs pouvoirs et ont souhaité "Plus de Phénix", forçant la Force Phénix à s'éloigner de la Terre par le sort.


title: Sorcière rouge

text: En visitant la tombe de Charles Xavier, Wanda est approchée par Malicia qui tente de la faire partir. Les deux se battent puis sont capturées par Crâne Rouge. Il a également pris le cadavre de Xavier et lui a retiré le cerveau, revendiquant ses vastes pouvoirs télépathiques pour lui-même. Il utilise ses pouvoirs pour laver le cerveau de Wanda afin de l'aider à éliminer le monde mutant. Tout en traquant Malicia qui s'est échappée de sa garde, Wanda rencontre le cadavre de Xavier qui la fait sortir du contrôle de Crâne Rouge. Wanda et Malicia sont néanmoins contrôlées mentalement pour permettre d'être exécutés par la foule haïssant les mutants, qui recule une fois que la Division Unité des Vengeurs arrive combattre Shmidt. Après qu'il se soit échappé avec les S-men, Wanda et Malicia ont rejoint la Division Unité dirigée par Havok.


title: Sorcière rouge

text: Plus tard, au cours d'une mission impliquant les Jumeaux d'Apocalypse, Wanda a été tuée par Malicia qui pensait qu'elle avait trahi l'équipe. Sa mort a été annulée lorsque Havok et les membres survivants de la Division Unité ont été envoyés du futur par Kang pour empêcher les jumeaux de détruire la Terre, leurs esprits se projetant dans leur passé afin qu'ils puissent transférer la plupart de leurs pouvoirs à Malicia et lui donner la force de riposter. Une fois la crise terminée, Malicia devient folle à cause de tous les héros qu'elle a absorbés. La sorcière rouge lui jette un sort pour rendre ces pouvoirs à leurs propriétaires, bien que Rogue ait toujours conservé les pouvoirs et l'essence même qu'elle a absorbée de Wonder Man.


title: Sorcière rouge

text: Dans le projet de Crâne Rouge à créer des camps de concentration pour mutants à Génosha, les S-Men kidnappèrent Havok, Malicia et la Sorcière Rouge. Ils réussirent à s'échapper grâce aux nouveaux pouvoirs de Malicia, et sauvèrent Magnéto, capturé après une tentative d'élimination de Crâne Rouge. Quand ils affrontèrent Crâne Rouge, Magneto tua ses disciples, puis leur maitre. Toutefois, ses actions engendrèrent l'apparition du Red Onslaught. Magnéto et les trois membres de la Division Unité essayèrent de l'affronter, avec l'arrivée des Vengeurs, des X-Mens et quelques autres alliés. Crâne Rouge fit son retour soudain, relâchant deux Sentinelles Stark. La Sorcière Rouge et le Docteur Fatalis lancèrent un sort pour inverser la moralité de Crâne Rouge, afin de permettre au fragment de cerveau greffé dans le crâne de Shmidt de reprendre le contrôle et de stopper le Red Onslaught. Le sort d'inversion fonctionna et Crâne Rouge tomba inconscient, perdant sa forme de Red Onslaught. Les Vengeurs l'arrêtèrent immédiatement et l'enfermèrent dans la Tour Stark. Mais le sort avait également accidentellement affecté tout le monde à Genosha, transformant les héros en méchants et vice versa.


title: Sorcière rouge

text: Sous l'influence du sort d'inversion, la sorcière rouge entreprit de tuer le docteur Fatalis pour se venger de ses manipulations. Magneto et Vif-Argent ont uni leurs forces pour en empêcher Wanda, mais ont échoué. En utilisant un sort destiné à affecter ceux qui ont des liens de sang avec elle, Wanda a apparemment tué Vif-Argent. À sa grande surprise, le sort n'a pas affecté Magneto, révélant que le maître du magnétisme n'était pas réellement son père.


title: Sorcière rouge

text: Fatalis a brièvement fui le combat pour ramener le Frère Vaudou, qui a utilisé l'esprit de son frère Daniel pour posséder Wanda afin qu'elle puisse "coopérer" dans la conjuration d'un sort de réinversion, qui a ramené avec succès presque tout le monde à la normale, y compris elle-même. À la suite du conflit, la Division Unité des Vengeurs a été réunie.


title: Sorcière rouge

text: La Sorcière rouge est à l’origine une mutante qui possède le pouvoir de manipuler psioniquement les probabilités grâce à sa « magie hex ». Son pouvoir se manifeste typiquement sous la forme physique de « sphères hex » ou de « décharges hex ».