title: Charente-Maritime

text: S’ensuit une longue période de déclin démographique, fortement marquée par l’exode rural, malgré la vitalité des villes du département. Deux phases assez dissemblables apparaissent, dont la première se caractérise par une forte décroissance démographique, depuis la chute du Second Empire et le début de la Troisième République jusqu’au lendemain de la Première Guerre mondiale, puis un temps de stagnation démographique est observé dans l’entre-deux-guerres.


title: Charente-Maritime

text: La quatrième période démographique correspond à une reprise vigoureuse et régulière de la croissance de la population depuis le lendemain de la Seconde Guerre mondiale et qui s’est de nouveau accélérée depuis 1990.


title: Charente-Maritime

text: Tableau de l'évolution démographique de la Charente-Maritime de 1946 à 2009 : plus d'un demi-siècle de croissance ininterrompue


title: Charente-Maritime

text: La Charente-Maritime fait partie des départements les plus attractifs de France, et notamment de la façade atlantique. Le département doit cet attrait à sa frange littorale et à son climat doux au fort taux d'ensoleillement qui favorisent à la fois l'haliotropisme et l'héliotropisme, mais aussi à une ruralité active et à un réseau de petites et moyennes villes bien pourvues en commerces et services. De fait, la Charente-Maritime affiche depuis 1975 un solde migratoire positif qui n'a cessé de se renforcer depuis cette date et est à l'origine d'une croissance démographique constante à laquelle les principales villes du département ont largement contribué ainsi que le littoral.


title: Charente-Maritime

text: Bien que le vieillissement de la population soit devenu un phénomène global bien réel dans le département, des secteurs ruraux frappés depuis longtemps par l'exode rural comme la Haute-Saintonge, la Double saintongeaise et la Saintonge du nord-est, et présentant un caractère préoccupant de leur démographie, sont devenus à leur tour des zones attractives.


title: Charente-Maritime

text: Cependant, la répartition de la population par tranche d'âge est relativement inégale en Charente-Maritime et tend à accentuer les contrastes de peuplement. En effet, elle oppose des zones de peuplement caractérisées par une population encore jeune en milieu urbain et péri-urbain à d'autres de population majoritairement âgée en milieux littoral et rural profond.


title: Charente-Maritime

text: De fait, trois secteurs de peuplement apparaissent en Charente-Maritime et se différencient nettement par leur démographie.


title: Charente-Maritime

text: Les principaux pôles économiques et urbains - bipôle La Rochelle-Rochefort, Pays d'Aunis autour du triangle Surgères- Aigrefeuille-d'Aunis-Marans et aire urbaine de Saintes complétée par l'axe Pons-Gémozac - tendent à concentrer une population jeune et de jeunes ménages (plus de 30 % de la population ayant moins de 25 ans). Le dynamisme démographique dans ces secteurs géographiques se caractérise à la fois par un solde naturel et un solde migratoire nettement positifs. Cette vitalité ne concerne pas seulement la résidence de personnes âgées mais aussi l'installation d'actifs souvent jeunes. Ces territoires géographiques sont les plus dynamiques et les plus attractifs du département.


title: Charente-Maritime

text: Par contraste, la situation apparaît nettement moins favorable dans les secteurs du rural profond, représentés par la Haute Saintonge et la Saintonge du nord-est, qui ont été laminés par de longues décennies d'exode rural et de déprise agricole. Ces deux micro-régions présentent les mêmes caractéristiques démographiques que la « "diagonale des faibles densités" » (la France des Ardennes jusqu'au sud du Massif Central, absence de centres urbains dynamiques, solde naturel négatif, solde migratoire positif mais caractérisé par l'installation de personnes âgées). Il s'agit de zones rurales en crise démographique profonde qu'aggrave une déprise économique de plus en plus préoccupante. Les petits centres urbains comme Saint-Jean-d'Angély, Jonzac ou Montendre sont en perte de vitesse et en crise urbaine, ils exercent une influence limitée sur leur propre région.


title: Charente-Maritime

text: Quant à la zone littorale du département, dont l'économie repose essentiellement sur le tourisme, celle-ci a vu son attractivité se renforcer considérablement depuis 1990. Malgré le remarquable essor démographique du littoral charentais - notamment l'aire urbaine de Royan, la basse vallée de la Seudre de Saujon à Marennes, les stations balnéaires de Fouras et de Châtelaillon-Plage et les deux grandes îles charentaises (Oléron et Ré) -, celui-ci n'échappe pas au phénomène du vieillissement de la population où, dorénavant, la proportion de retraités, souvent supérieure à 40 % de la population totale, est de même ampleur que ce qui est observé sur le littoral méditerranéen (Côte d'Azur, côtes varoise et languedocienne notamment). Cependant, il s'agit d'une zone géographique qui s'urbanise rapidement et où la densité de population est élevée, bien supérieure à celle du département et même à celle de la France.


title: Charente-Maritime

text: La Charente-Maritime est un département moyennement urbanisé. Son taux d’urbanisation approche les 60 % alors qu’il est de plus de 75 % en France. Cependant l'armature urbaine du département est relativement bien équilibrée dans son ensemble, sauf à l'extrême sud-est (ou Double saintongeaise).


title: Charente-Maritime

text: En 2007, les agglomérations urbaines principales du département sont La Rochelle (), Rochefort (), Royan () et Saintes ().


title: Charente-Maritime

text: Ce maillage urbain est complété par huit autres unités urbaines de plus de qui sont par ordre décroissant de population : La Tremblade ( habitants), Saint-Jean-d'Angély ( habitants), Marennes ( habitants), Saujon ( habitants), Saint-Pierre-d'Oléron ( habitants), Surgères ( habitants), La Flotte () et Jonzac ().


title: Charente-Maritime

text: L'économie de la Charente-Maritime est en grande partie liée à son milieu naturel qui a favorisé une agriculture aux productions très variées (lait, céréales, vigne, fruits et légumes) et des activités maritimes aux ressources importantes (huîtres, moules, sel, poissons et crustacés). Un grand nombre de ces productions ont donné naissance à une industrie agro-alimentaire, mais le secteur industriel est peu développé, quoique modernisé et diversifié.


title: Charente-Maritime

text: L'économie départementale est dominée par un puissant secteur commercial que renforce le tourisme qui est devenu l'activité majeure de la Charente-Maritime.


title: Charente-Maritime

text: Enfin, le tertiaire supérieur revêt une certaine importance dans l'économie de la Charente-Maritime où il s'est considérablement renforcé dans la dernière décennie du , grâce à l'ouverture de l'université de La Rochelle en 1993.


title: Charente-Maritime

text: La Charente-Maritime est un important département céréalier et viticole avec la production de Cognac. Une large part de ces différentes productions est transformée sur place, ayant généré une industrie agro-alimentaire diversifiée, et contribue à la renommée du département par l'élaboration des eaux-de-vie de cognac, du pineau des Charentes et du beurre.


title: Charente-Maritime

text: La Charente-Maritime dispose d'une importante façade maritime qui la positionne aujourd'hui au premier rang national pour les productions conchylicoles (huîtres et moules). Le département possède également de nombreux marais salants, lui permettant d'obtenir une forte production de sel. L'exploitation salinière est un phénomène économique d'importance ; historiquement parlant, cette dernière serait datée de l'âge du fer pour les premiers marais salants (découverts sur l'île d'Oléron), pour devenir au Moyen Âge la première production de sel en France. Cette suprématie économique charentaise sur le sel se prolonge jusqu'au .


title: Charente-Maritime

text: Certes, le secteur industriel est peu développé en Charente-Maritime où il n'existe pas de grandes concentrations industrielles comme dans le Nord et l'Est de la France. Mais il s'est modernisé et diversifié, s'étendant sur une gamme assez variée d'activités qui sont concentrées essentiellement dans le quart Nord-Ouest du département (bipôle La Rochelle-Rochefort, axe Surgères-Aigrefeuille-d'Aunis) et est diffus dans quelques villes de la Saintonge (Saintes, Pons, Saint-Jean-d'Angély) ainsi qu'en milieu rural.


title: Charente-Maritime

text: Les entreprises industrielles sont majoritairement des PME qui ont su s'adapter aux exigences du monde moderne et de la mondialisation et nombre d'entre elles travaillent à l'exportation, d'autres cultivent l'innovation technologique dans des bureaux d'étude performants.


title: Charente-Maritime

text: En outre, l'industrie navale de la Charente-Maritime présente une forte dynamique, grâce notamment aux chantiers de construction navale de Rochefort et de La Rochelle. Notons que tout dernièrement, le navire "L'Hermione" a été inauguré dans le port de Rochefort, après 15 ans de chantier.


title: Charente-Maritime

text: Le secteur tertiaire est devenu prédominant occupant près des 3/4 des emplois du département, et doit cette situation particulière d'une part à une tradition commerciale fortement ancrée et d'autre part à l'importance de plus en plus accrue de l'économie touristique.


title: Charente-Maritime

text: Le secteur du tertiaire supérieur s'est beaucoup renforcé en Charente-Maritime depuis la création de l'Université de La Rochelle en 1993 et s'est développé en trois domaines de compétence représentés par l'enseignement supérieur, les laboratoires de recherche et la recherche et développement.


title: Charente-Maritime

text: Le département de la Charente-Maritime a de tout temps été un territoire de passage entre le Nord et le Sud, et ce, depuis ses origines antiques. Disposant d'une large ouverture sur l'océan Atlantique, il a développé une tradition maritime ancienne et importante.


title: Charente-Maritime

text: Aujourd'hui, la Charente-Maritime a considérablement modernisé ses infrastructures de communication (voies ferrées, routes et autoroutes) et d'équipements portuaires (Grand port maritime de La Rochelle) et a accru son rôle de transit et d'échanges, appelé à se développer davantage encore avec les projets d'électrification des voies ferrées, de modernisation des routes et d'agrandissement des installations portuaires du port de La Pallice.


title: Charente-Maritime

text: Les principaux carrefours de voies de communication ferroviaires, routières et autoroutières sont représentés par les villes principales, où Saintes en particulier joue un rôle de premier plan. La Rochelle et Rochefort sont également d'importants centres de transit et d'échanges et ces deux agglomérations disposent d'aéroports dont celui de La Rochelle - Île de Ré est le plus important entre Loire et Gironde.


title: Charente-Maritime

text: Des conditions climatiques clémentes, un important patrimoine architectural et environnemental préservé, une vie culturelle animée et diversifiée, le tout conjugué à l'attractivité du littoral et de ses îles font de la Charente-Maritime la deuxième destination touristique de la France et le premier département touristique du littoral atlantique français.


title: Charente-Maritime

text: Parmi les sites emblématiques de la Charente-Maritime figurent le Vieux-Port de La Rochelle, les citadelles de Brouage, Saint-Martin-de-Ré et du Château-d'Oléron, les anciennes fortifications militaires du littoral comme Fort Boyard, Fort Louvois ou encore l'arsenal maritime du de Rochefort, les stations balnéaires de Royan, Fouras et Châtelaillon ou les villages de Talmont-sur-Gironde, Mornac-sur-Seudre, La Flotte et Ars-en-Ré, ces derniers ayant obtenu le label Plus Beaux Villages de France. Enfin, Saintes, Rochefort et Royan sont classées villes et pays d'art et d'histoire en raison de la concentration de monuments historiques dans les deux premières et de l'architecture des années cinquante pour la dernière.


title: Charente-Maritime

text: Plusieurs lieux du département sont inscrits au patrimoine mondial de l'humanité par l'Unesco. Sur cette liste figurent la citadelle de Saint-Martin-de-Ré, la basilique Saint-Eutrope de Saintes, l'hôpital des pèlerins de Pons et l'église Saint-Pierre-de-la-Tour d'Aulnay.


title: Charente-Maritime

text: Le département possède de nombreuses églises romanes comms l'Abbaye de Sablonceaux pour la plupart et gothiques pour d'autres comme l'église de Marennes, ainsi qu'un grand nombre de châteaux dont quelques-uns sont ouverts aux touristes, notamment le château de la Rochecourbon, le château de la Gataudière à Marennes ou encore celui de Dampierre-sur-Boutonne. Un grand nombre de musées et d'écomusées aux thèmes variés et souvent renouvelés s'offrent aux visiteurs.


title: Charente-Maritime

text: Le département compte également une douzaine de pôles nature, un parc naturel interrégional, le Marais Poitevin (lequel s'étend également sur les départements de la Vendée et des Deux-Sèvres), et une réserve ornithologique, la réserve naturelle du Marais d'Yves.


title: Charente-Maritime

text: La richesse du tourisme de la Charente-Maritime réside dans sa multitude d'activités qui ne s'appuient pas exclusivement sur le littoral. Ainsi, le tourisme de santé est en plein essor grâce au développement du thermalisme (stations thermales de Rochefort, Jonzac et Saujon), du thermo-ludisme et de la balnéothérapie. Il attire chaque année plusieurs milliers pour les petites structures à plusieurs dizaines de milliers de visiteurs pour les plus gros centres.


title: Charente-Maritime

text: La Charente-Maritime (en saintongeais "Chérente-Marine") tire son nom à la fois du fleuve et de son littoral.


title: Charente-Maritime

text: Le fleuve est dénommé "Chérente" en saintongeais. Quant à l'adjectif « maritime », il provient simplement de la situation littorale du département en bordure de l'océan Atlantique.


title: Charente-Maritime

text: Antérieurement, le département a porté le nom de "Charente-Inférieure" en raison de sa position sur le cours "inférieur" du fleuve et, ce, depuis sa création jusqu'au . Ce sont les négociants de Cognac qui ont demandé le changement pour préserver la réputation de qualité de leurs produits.


title: Charente-Maritime

text: Le département tire son nom du fleuve qui, à l'époque gallo-romaine, était connu sous le nom grec de « Κανεντελος » ("Kanentelos"). Ce nom est mentionné par le célèbre géographe Claude Ptolémée en 140 après Jésus-Christ.


title: Charente-Maritime

text: En 360, à l'époque de l'Antiquité tardive, le poète de langue latine Ausone latinise le nom du fleuve sous la forme « "Carentonus" ».


title: Charente-Maritime

text: Plus tard, dans un manuscrit daté de 865, le cours d'eau est orthographié sous la forme latine « "Caranto" ».


title: Charente-Maritime

text: À la fin du Moyen Âge, il apparaît sous sa forme presque contemporaine dans un texte où est mentionné le village de « "Taillebourg qui siet sur une male rivière que l'on appelle Carente" ».


title: Charente-Maritime

text: La plupart des noms des villes et des villages riverains du fleuve des deux départements charentais ont accolé à leur toponyme le nom du fleuve vers la fin du ou dans le courant du siècle suivant - cas de Salignac-sur-Charente en 1952 ou de Bussac-sur-Charente en 1984 -, généralement pour éviter des confusions d'homonymie géographique.


title: Charente-Maritime

text: Pour mettre fin à l'Ancien Régime, le département a été créé à la Révolution française, le , en application de la loi du .


title: Charente-Maritime

text: Il a été formé artificiellement à partir des anciennes provinces d'Aunis et de Saintonge, ainsi qu'une petite portion du Poitou et de l'Angoumois, avec Saintes comme chef-lieu. Il porta à l'origine le nom de Charente-Inférieure en raison de la position géographique du fleuve où la Charente y écoule ses eaux dans son cours inférieur jusqu'à son embouchure dans l'océan Atlantique.


title: Charente-Maritime

text: Le , une loi autorisa le département de la Charente-Inférieure à changer de dénomination au profit de celle de Charente-Maritime.


title: Charente-Maritime

text: Au , la région Poitou-Charentes, à laquelle appartenait le département, fusionne avec les régions Aquitaine et Limousin pour devenir la nouvelle région Nouvelle-Aquitaine.


title: Charente-Maritime

text: Dans le domaine de l'administration territoriale, le département de la Charente-Maritime, qui résulte de la fusion des deux anciennes provinces de l'Aunis et de la Saintonge ainsi que d'une fraction du Poitou et de l'Angoumois lors de la Constituante de 1790, est composé de la manière suivante :


title: Charente-Maritime

text: À la suite de la réforme de la Justice de 2007, l'organisation de la carte judiciaire de la Charente-Maritime a subi un profond remaniement. Mais elle a en même temps entraîné une certaine forme de « désertification » des instances judiciaires dans le département, souvent préjudiciable pour les justiciables, la notion de « justice de proximité » étant mal perçue par les citoyens autant qu'elle est dénoncée par l'ensemble des professions juridiques.


title: Charente-Maritime

text: Ainsi deux tribunaux de grande instance (TGI) se partagent le territoire départemental, l'un à La Rochelle et l'autre à Saintes. Avant la réforme, Rochefort abritait un TGI.


title: Charente-Maritime

text: Quatre tribunaux d'instance (TI) sont maintenant répartis sur le département au lieu de six avant la réforme de la carte judiciaire. Ils sont situés à La Rochelle, Saintes, Rochefort et Jonzac. Les deux TI supprimés avaient leur siège à Marennes et à Saint-Jean-d'Angély.


title: Charente-Maritime

text: La Charente-Maritime dispose toujours d'une cour d'assises, celle-ci demeure fixée à Saintes qui reste le chef-lieu judiciaire du département. Mais son rôle est appelé à être fortement amenuisé du fait que La Rochelle a été choisie pour abriter le pôle de l'instruction judiciaire départemental. Sa fonction de préfecture ayant fortement pesé sur ce choix, d'autant que la ville dispose d'une université avec une faculté de Droit. De plus, La Rochelle abrite une "Maison de la Justice et du Droit" qui a été inaugurée en 2002. C’est l’unique instance d’informations juridiques de ce genre présente dans le ressort de la cour d'appel de Poitiers.


title: Charente-Maritime

text: Trois centres de détention sont présents en Charente-Maritime (Maisons d'arrêt de Saintes, Bedenac et Rochefort et un centre pénitentiaire qui est situé à Saint-Martin-de-Ré. Un projet de prison départementale de 600 places est envisagé dans le département en remplacement des quatre prisons actuelles.


title: Charente-Maritime

text: Il n'existe pas de juridiction administrative en Charente-Maritime, celle-ci est implantée à Poitiers (tribunal administratif) et à Bordeaux pour la cour administrative d'appel.


title: Charente-Maritime

text: Par ailleurs, deux tribunaux de commerce sont en activité en Charente-Maritime. Ils ont leur siège à La Rochelle et Saintes. Ils étaient six avant la réforme. Ceux qui fonctionnaient avaient leur siège à Jonzac, Marennes, Rochefort et Saint-Jean-d'Angély.


title: Charente-Maritime

text: À leurs côtés fonctionnent maintenant trois Conseils des Prudhommes en Charente-Maritime. Ils sont situés à La Rochelle, Saintes et Rochefort. Trois tribunaux de cette compétence ont été supprimés, ils étaient implantés à Jonzac, Marennes et Saint-Jean-d'Angély.


title: Charente-Maritime

text: La langue de la Charente-Maritime, le poitevin-saintongeais, est présent dans la liste des langues de France depuis début 2010 avec le libellé suivant : "« poitevin-saintongeais (dans ses deux variétés : poitevin et saintongeais) »". Il s'agit d'une langue d'oïl spécifique, bien que teintée de quelques tournures et de vocabulaire occitan.


title: Charente-Maritime

text: La limite entre les deux variétés, le poitevin et le saintongeais traverse le nord de la Charente-Maritime, département partagé entre une petite zone linguistiquement poitevine (île de Ré, Nord de l'Aunis


title: Charente-Maritime

text: , régions de Loulay et d'Aulnay), et une grande zone linguistiquement saintongeaise (tout le reste du département).


title: Charente-Maritime

text: Les habitants de la Saintonge et de l'Aunis ont fourni d'importants contingents d'émigrants qui se sont fixés en Nouvelle-France (Acadie et Québec). De nombreux mots du vocabulaire saintongeais subsistent dans le langage franco-canadien d'aujourd'hui.


title: Charente-Maritime

text: Dans le cadre des échanges culturels entre nations, près d'une vingtaine de communes de la Charente-Maritime, principalement des villes, sont associées avec d'autres villes, surtout de l'Europe, mais aussi de l'Afrique et de l'Amérique du Nord.


title: Charente-Maritime

text: Hors du cadre des conventions communales qui les lient à des villes du monde, l'université de La Rochelle, par le biais notamment de sa faculté des Lettres et des Sciences Humaines, entretient de nombreux échanges avec d'autres villes universitaires comme avec Halmstad en Suède, Montréal au Canada ou encore avec des villes des États-Unis.


title: Laure Adler

text: Laure Adler, née Laure Clauzet le à Caen, est une journaliste française, biographe, essayiste, éditrice, productrice de radio et de télévision.


title: Laure Adler

text: Fille d'un ingénieur agronome, Laure Clauzet grandit à Conakry en Guinée, qui est alors encore une composante de l'Afrique-Occidentale française, dans une maison au bord de l'Atlantique, puis, après l'indépendance de la Guinée et jusqu'à ses dix-sept ans, à Abidjan en Côte d'Ivoire. Elle arrive en France avec sa famille en 1967 à Clermont-Ferrand.


title: Laure Adler

text: Elle intègre le lycée de jeunes filles Jeanne-d'Arc à Clermont-Ferrand, et lors du mouvement de Mai 68, elle est déléguée pour l'Union nationale des comités d'action lycéens (UNCAL) à Paris. Elle découvre alors Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir et Marguerite Duras. Très frondeuse, elle est menacée d'être renvoyée de son lycée à trois mois du baccalauréat, mais elle est soutenue par son professeur de philosophie.


title: Laure Adler

text: Après avoir obtenu une maîtrise de philosophie, elle obtient un doctorat en histoire en soutenant une thèse consacrée aux féministes du , sous la direction de Michelle Perrot.


title: Laure Adler

text: Elle arrive à France Culture par hasard au début des années 1970, remplaçant une amie ; elle y travaillera finalement durant quarante ans. Elle est d'abord l'assistante puis la « porte-plume » du producteur de l'émission "Panorama" Jacques Duchateau. En 1974, elle devient productrice. C'est à cette occasion qu'elle participe à l'émission "Les Nuits magnétiques", animée par Alain Veinstein.


title: Laure Adler

text: En 1989, François Mitterrand l'appelle comme conseillère à la culture, poste qu'elle occupe jusqu'en 1993. Elle ne suit pas le président à la fin de son second septennat mais accepte qu'il lui raconte ses réflexions, ce dont elle tirera le livre "L'Année des adieux" (Flammarion, 1995).


title: Laure Adler

text: Elle réintègre la télévision en 1993 en animant pour France 2 l'émission nocturne de débats culturels, créée par Michel Field, "Le Cercle de minuit", pendant quatre ans.


title: Laure Adler

text: En 1997, après avoir collaboré avec les éditions Payot, Denoël et Plon, elle intègre la maison Grasset, en tant que responsable des essais et documents.


title: Laure Adler

text: En 1998, elle publie une biographie de Marguerite Duras. Alain Vircondelet dénonce alors une « escroquerie intellectuelle » et l'accuse d'avoir « cannibalisé » son travail ainsi que celui d'autres écrivains ou journalistes comme Christiane Blot-Labarrère sans références ou citations. Bien que les accusations de Vircondelet aient été alors totalement ignorées, ces références et citations sont rétablies par Gallimard dans l'édition de poche.


title: Laure Adler

text: La même année, elle devient directrice de la collection « Partage du savoir », aux Presses universitaires de France.


title: Laure Adler

text: En , elle est nommée directrice de France Culture. Au cours de cette période, elle remanie en profondeur l'image et la programmation de la chaîne, choix contestés par des associations d’auditeurs, certains des journalistes et producteurs de la chaîne. Durant ces années 1999-2005, en moyenne et selon Médiamétrie, l'audience journalière augmente plus que significativement, mais la durée d'écoute diminue. Sa gestion a été perçue comme étant dirigiste.


title: Laure Adler

text: Les critiques de son action à la tête de France Culture ont également porté sur la place faite à l'actualité.


title: Laure Adler

text: En 2007, elle intente un procès au responsable d'une association d'auditeurs de France Culture, Antoine Lubrina, pour un slogan qu'elle trouve injurieux : « Vivre et penser comme des porcs ». Antoine Lubrina estime que les programmes de France Culture se sont dégradés, afin d'accroître l'audience. Sous Laure Adler, cette audience est passée de à , ce à quoi répond Antoine Lubrina : « Si l’opéra faisait venir Sylvie Vartan et Johnny Hallyday, le public serait plus nombreux, mais ce ne serait pas sa mission ». À la barre, Laure Adler affirme avoir été harcelée par les membres de l'association pendant qu'elle était à la tête de la chaîne. Finalement, Laure Adler retire sa plainte.


title: Laure Adler

text: Lors d'une interview au "Journal du dimanche" en 2012, Laure Adler revient sur ces années là : « J’ai été autoritaire parce qu’il n’y a pas d’autre façon de faire des réformes. Mais j’ai beaucoup travaillé en collectif. Si j’étais colérique, je serais moins insomniaque. J’ai subi beaucoup de violence à France Culture. J’ai été agressée physiquement, sexuellement, moralement. On m’attendait le soir, au sixième étage, à 22 heures, devant l’ascenseur. Un type entrait avec moi et me crachait au visage. Des mecs se planquaient sur la banquette arrière de ma voiture ; les Renseignements généraux me prévenaient qu’on m’attendait lors de manifestations culturelles ; les pare-brise des voitures garées autour de la Maison de la Radio étaient recouverts de tracts où l’on me caricaturait en pute. [...] Une fois redevenue journaliste, j’ai engagé une action juridique. Un tract injurieux de 2005, d’une association d’auditeurs de France Culture, ayant été la goutte d’eau qui a fait déborder le vase. Jean-Paul Cluzel a accepté d’être à mes côtés. On a gagné notre procès en 2007. »


title: Laure Adler

text: Elle participe toujours à l'émission "À voix nue". Celle-ci consiste en une interview très pointue d’une personnalité intellectuelle, artistique ou politique marquante. La diversité des personnalités invitées est garantie par un système de producteurs tournants, ce qui permet notamment de réserver quelques entretiens à des personnalités peu présentes dans les médias. Selon "Acrimed", Laure Adler met en place en 2005, avant son départ de la direction de France Culture, une nouvelle organisation où elle devient la seule productrice de l'émission, l'une des plus prestigieuses et les mieux rémunérées de la chaîne.


title: Laure Adler

text: Durant la Mostra de Venise 2003, elle préside le jury de la section « Contre-Courant », consacrée à de nouveaux cinéastes.


title: Laure Adler

text: En , quittant la direction de France Culture pour rejoindre le groupe La Martinière, elle prend la direction du secteur « Littérature et Documents » des éditions du Seuil, fonction dont elle est licenciée en 2006 en raison d'un conflit de personnalités, selon "Le Temps". D'après "Le Monde", elle est en désaccord avec Denis Jeambar, le nouveau PDG du Seuil sur la réorganisation interne, et avait même déjà donné sa démission, refusée, quelques semaines auparavant, car elle ne croyait pas à un fonctionnement structuré en quatre pôles (littérature, sciences humaines, poches, images). Par ailleurs, une partie des éditeurs de la maison reprochent à Laure Adler une activité « brouillonne et désordonnée ».


title: Laure Adler

text: En , elle signe avec 150 personnes un texte appelant à voter pour Ségolène Royal, « contre une droite d'arrogance », pour « une gauche d'espérance ».


title: Laure Adler

text: En 2008, elle donne des cours d'histoire des femmes et du féminisme à l'Institut d'études politiques de Paris.


title: Laure Adler

text: Elle présente "Studio Théâtre" sur France Inter et anime depuis plusieurs années l'émission littéraire "Tropismes" sur France Ô, et "Hors-Champs" sur France Culture. Elle est membre du conseil d'orientation du groupe de réflexion"En Temps Réel", membre du conseil d'administration du théâtre de la Ville à Paris ainsi que de l'université d'Avignon et des pays de Vaucluse et membre du conseil de surveillance du quotidien "Le Monde".


title: Laure Adler

text: Elle anime, avec Bruno Racine, l'émission "Le Cercle de la BNF", en collaboration avec "Le Magazine littéraire" et fait partie, à partir de 2009, du jury du prix de la BnF. En 2009, elle participe à la commission Culture et université présidée par Emmanuel Ethis.


title: Laure Adler

text: Fin commence « l'affaire Millet », l'écrivain Richard Millet ayant publié un pamphlet provocateur "Éloge littéraire d'Anders Breivik", un tueur de masse norvégien. Laure Adler déclare : « faire d'un tueur en série un héros de notre temps est très grave », et elle parle de « dérive idéologique ». Elle appelle Gallimard à licencier Richard Millet.


title: Laure Adler

text: À partir de la rentrée 2015, elle anime l'émission "Permis de penser" sur "France Inter", qui consiste en un débat contradictoire entre deux intellectuels sur un sujet d'actualité, et où peuvent être abordés des thèmes de géopolitique, de philosophie, de morale et de diplomatie. Selon "Télérama", cette émission représente pour Laure Adler un retour au débat politique, et permet de faire entendre « des singularités de pensée », par exemple sur les changements diplomatiques de la France par rapport au régime syrien, ou bien en organisant un débat sur les « questions de crise migratoire et de montée des populismes sur le Vieux Continent ».


title: Laure Adler

text: En , croyant à un canular téléphonique, elle décline la proposition de François Hollande de devenir ministre de la Culture.


title: Laure Adler

text: Depuis le , elle anime sur France Inter l'émission "L'Heure bleue" occupant la tranche 20 h-21 h, diffusée le plus souvent en direct. Elle y invite pour dialoguer avec elle « des artistes, écrivains, chanteurs ou encore philosophes comme elle l'a toujours fait » selon "Télérama", à la télévision auparavant, et dans "Hors-champs" sur France Culture.


title: Laure Adler

text: À partir de 2014, elle enquête sur la vieillesse, à travers divers domaines culturels et les réalités de terrains en France. Ses constats et analyses sont rassemblés dans l'essai "La Voyageuse de nuit".


title: Laure Adler

text: Figurant parmi les 12 « femmes puissantes » interrogées par sa collègue de France Inter Léa Salamé dans le livre éponyme paru en 2020, Laure Adler revient sur sa citation : . Elle affirme également au micro de Léa Salamé que selon elle, .


title: Laure Adler

text: Après 1968, dans un kibboutz en Israël, elle rencontre l'ethnologue Alfred Adler, marié et père d'un fils. Il devient son premier mari, elle gardera son nom pour sa vie publique après leur divorce. En 1970, elle donne naissance à un premier enfant. En 1985, son deuxième enfant, Rémi, meurt de maladie à neuf mois, sujet auquel elle consacre un livre, édité chez Gallimard : "À ce soir".


title: Laure Adler

text: Elle donne ensuite naissance à deux filles, Léa et Paloma, issues de son mariage avec l'écrivain Alain Veinstein (né en 1942), ancien producteur à France Culture.


title: Michel Bouquet

text: Très actif au théâtre, il collabore avec le TNP de Jean Vilar et le premier Festival d'Avignon, mais également avec des metteurs en scène aussi divers que Jean Anouilh, Claude Régy, Jean-Louis Barrault ou Michel Fau. Au cinéma, il joue pour plusieurs générations de cinéastes, parmi lesquels Robert Guédiguian, Anne Fontaine, Bertrand Blier, ainsi qu'Abel Gance, Henri-Georges Clouzot, Jean Grémillon, Henri Verneuil ou encore Claude Chabrol et François Truffaut.


title: Michel Bouquet

text: Michel Bouquet est considéré comme l'un des comédiens français les plus importants. Il a obtenu à deux reprises le César du meilleur acteur (en 2002 et 2006) ainsi que deux fois le Molière du comédien (en 1998 et 2005) pour sept nominations. En 2014, Fabrice Luchini lui remet un Molière d'honneur.


title: Michel Bouquet

text: Fils d'un chef comptable à la préfecture de police de Paris, rescapé de la Première Guerre mondiale, et petit-fils d'un cordonnier, Michel Bouquet est envoyé à l’âge de en pension à l'école Fénelon de Vaujours avec ses trois frères, expérience difficile qui marque cet enfant réservé qui doit affronter la cruauté de ses camarades. Après ses études, il enchaîne les petits métiers : apprenti pâtissier, mécanicien-dentiste, manutentionnaire, employé de banque… pour aider sa mère, modiste, restée seule pour élever ses enfants, son père étant prisonnier au début de la Seconde Guerre mondiale. Passionnée de théâtre, de cinéma et de musique, elle fait découvrir à son fils les salles de spectacle de la capitale.


title: Michel Bouquet

text: En 1943, alors que sa mère le croit à la messe, Michel Bouquet se rend chez Maurice Escande, sociétaire de la Comédie-Française, qui lui propose de suivre ses cours. Intégrant le Conservatoire d'art dramatique de Paris en compagnie de Gérard Philipe, il sera un compagnon de la première heure de Jean Anouilh et André Barsacq au théâtre de l'Atelier, puis de Jean Vilar au TNP et au Festival d'Avignon. Il débute sur les planches en 1944 dans "La Première Étape", puis obtient son premier rôle principal dans "Roméo et Jeannette" de Jean Anouilh.


title: Michel Bouquet

text: Michel Bouquet a marqué le théâtre, en participant notamment aux créations des pièces d'Albert Camus et de Jean Anouilh, à l'introduction en France de l'œuvre de Harold Pinter, et en reprenant souvent quelques grands rôles du répertoire classique. Ainsi a-t-il interprété à plusieurs reprises "Le Neveu de Rameau" de Diderot, "L'Avare" et "Tartuffe" de Molière (Globe de cristal du meilleur comédien en 2018), ou encore "Le roi se meurt" d'Eugène Ionesco, rôle qui lui vaut son second Molière du comédien lors de sa reprise en 2005.


title: Michel Bouquet

text: Parmi ses prestations les plus remarquées, on peut citer "En attendant Godot" en 1978 et "Fin de partie" en 1995 de Samuel Beckett, "Le Neveu de Rameau" en 1984, "La Danse de mort" de Strindberg également en 1984, "Le roi se meurt" en 1994, "Les Côtelettes" de Bertrand Blier (pour laquelle il reçoit son premier Molière du comédien) en 1997, "Avant la retraite" de Thomas Bernhard en 1998 ou encore "À torts et à raisons" de Ronald Harwood en 2000.


title: Michel Bouquet

text: Michel Bouquet fait sa première apparition au cinéma dans "Monsieur Vincent" de Maurice Cloche en 1947, aux côtés de Pierre Fresnay et Jean Carmet.


title: Michel Bouquet

text: Il alterne théâtre et cinéma tout en affirmant préférer les planches à l'écran. Il s'est notamment fait connaître par ses interprétations de bourgeois typique des années 1970 dans l'œuvre de Claude Chabrol et de François Truffaut, sans hésiter à endosser des rôles antipathiques, à jouer des personnages équivoques, sombres, énigmatiques. Sa silhouette ronde, son visage d’ascète et sa voix grave lui confèrent singularité et profondeur. Il illustre l'étendue de son talent aussi bien dans la comédie que dans le drame. Il est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands acteurs français.


title: Michel Bouquet

text: Chez François Truffaut, il est Comolli, le détective privé assassiné par Jean-Paul Belmondo dans "La Sirène du Mississipi" (1969) et l'une des victimes de Jeanne Moreau dans "La mariée était en noir". Pour Chabrol, il a joué le mari trompé par Stéphane Audran dans "La Femme infidèle", suivi par un rôle de beau-père méchant toujours avec Audran dans "La Rupture". Dans les années 1970, Bouquet est le flic vengeur qui se perd, confronté à un système policier en pleine déliquescence, dans "Un condé" (1970) d'Yves Boisset, puis un flic obstiné qui terrorise Alain Delon dans "Deux hommes dans la ville" (1972), candidat aux élections législatives dans "Défense de savoir" (1973) de Nadine Trintignant, le patron de presse hospitalisé qui est entouré par Claude Jade dans "Les Anneaux de Bicêtre" (1976), mais il est aussi dans la même année le redoutable milliardaire dans la comédie "Le Jouet" de Francis Veber. Dans cette décennie il a joué deux rôles sombres pour André Cayatte, dans "Il n'y a pas de fumée sans feu" et "La Raison d'État". Autre film au sujet politique est "L'Attentat" d'Yves Boisset.


title: Michel Bouquet

text: Dans les années 1980, il incarne un notaire pourri et l'ennemi de Stéphane Audran dans "Poulet au vinaigre" (1985), encore chez Chabrol. Il a endossé en 1982 le rôle de Javert dans "Les Misérables", version de Robert Hossein (avec Lino Ventura en Jean Valjean et Jean Carmet en Thénardier), et avec un tel talent que nombre d'hugoliens considèrent cette interprétation comme l'incarnation même de Javert. Il a joué également dans de nombreuses séries et téléfilms, notamment dans "Les Cinq Dernières Minutes" avec Raymond Souplex, ou dans "Maigret" avec Bruno Cremer.


title: Michel Bouquet

text: Dans les années 1990, il est pour Alain Corneau le peintre Lubin Baugin dans "Tous les matins du monde", suivi vingt ans après par le peintre Auguste Renoir dans "Renoir" (2012).


title: Michel Bouquet

text: À propos du jeu précis de Michel Bouquet en tant qu'acteur de cinéma, Claude Jade, sa partenaire dans "Les Anneaux de Bicêtre", écrit dans son livre "Baisers envolés" : .


title: Michel Bouquet

text: Michel Bouquet reçoit le César du meilleur acteur en 2002 pour son rôle de père qui revient bouleverser la vie de son fils dans "Comment j'ai tué mon père" d'Anne Fontaine. Il remporte à nouveau cette récompense quatre ans plus tard pour son interprétation de François Mitterrand dans "Le Promeneur du Champ-de-Mars" de Robert Guédiguian.


title: Michel Bouquet

text: Il devait tourner le film "Le Goût des myrtilles" avec Marie Otal, qui devait jouer son amante, mais celle-ci meurt le à Bruxelles, peu de temps avant le tournage. Il cède sa place à Michel Piccoli.


title: Michel Bouquet

text: Le , il annonce qu'il renonce à se produire sur scène, mais continue néanmoins à participer à des productions de films pour le cinéma ou la télévision. Toutefois, en 2013-2014, il reprend "Le roi se meurt", puis en 2015-2016 "À torts et à raisons" de Ronald Harwood et en 2017, à l'âge de , "Le Tartuffe" de Molière, dans une mise en scène de Michel Fau.


title: Michel Bouquet

text: Michel Bouquet rencontre en 1945 Ariane Borg (1915-2007), elle-même comédienne. Il l'épouse en 1954 et la quitte en 1967. Il se marie en 1970 avec Juliette Carré, qui a été sa partenaire sur scène plusieurs fois. Il n'a pas de lien de parenté avec la comédienne Carole Bouquet.


title: Michel Bouquet

text: Au cours d'une interview, il déclare : « Je suis un anarchiste calme », voulant ainsi éclairer malicieusement l'image que les médias donnent de lui, celle d'une personne calme, voire austère, autant par son physique que par son langage, destiné le plus souvent à représenter la loi et l'autorité.


title: Michel Bouquet

text: En , à la suite de la démission de Nicolas Hulot, il signe la tribune contre le réchauffement climatique intitulée « Le plus grand défi de l'histoire de l'humanité », qui paraît en « une » du journal "Le Monde" avec pour sous-titre « L'appel de 200 personnalités pour sauver la planète ».


title: Michel Bouquet

text: Michel Bouquet meurt le à l'âge de 96 ans, dans un hôpital du . De nombreux hommages lui sont rendus par ses pairs, comme Carole Bouquet, Fabrice Luchini ou Alain Delon.


title: Michel Bouquet

text: Ses obsèques se tiennent dans la plus stricte intimité à Étais-la-Sauvin, dans l'Yonne, quelques jours plus tard. Il est inhumé dans le caveau de famille de sa dernière épouse au cimetière communal.


title: Michel Bouquet

text: Un hommage national aux Invalides lui est rendu le , présidé par Emmanuel Macron, qui a évoqué la perte d'un « monstre sacré ». De nombreux anonymes et personnalités y assistent, dont Fabrice Luchini, Muriel Robin et Pierre Arditi qui prennent la parole chacun leur tour, tous trois ayant bien connu le comédien. Les acteurs Kad Merad, Catherine Frot, Francis Huster, Julie Gayet ou encore le réalisateur Costa-Gavras répondent à l'appel également.


title: Michel Bouquet

text: Michel Bouquet a également donné des cours et des lectures qui ont été enregistrés et ultérieurement rendus disponibles sur disque :


title: Michel Bouquet

text: Par ailleurs, Michel Bouquet a participé à l'enregistrement d'extraits du "Misanthrope" de Molière (rôle de Philinte) pour les Sélections sonores Bordas.


title: Jeremy Irons

text: Ayant débuté sur les planches dès 1969, il se produit dans de nombreux théâtres londoniens, et fait ses débuts à Broadway en 1984 où il reçoit le Tony Award du meilleur comédien pour "".


title: Jeremy Irons

text: Il se dirige rapidement vers le cinéma : son premier rôle majeur, dans "La Maîtresse du lieutenant français" en 1982, lui vaut la reconnaissance de ses pairs et de la critique, et il reçoit sa première nomination au BAFTA du meilleur acteur. Alternant films à gros budget et films d'auteur, il interprète régulièrement des rôles des personnages froids et inquiétants, et obtient entre autres l'Oscar du meilleur acteur pour son rôle dans le drame psychologique "Le Mystère von Bülow" de Barbet Schroeder en 1990. À la télévision, il obtient l'Emmy et le Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle pour son interprétation du Comte Robert Dudley dans la minisérie ' en 2006 face à Helen Mirren dans le rôle-titre. Entre 2011 et 2013, il interprète également le pape Alexandre VI dans le drame historique de , '. Il a aussi interprété Macon Ravenwood en 2013 dans le film tiré du roman pour adolescent "16 lunes" dont la suite reste encore à venir.


title: Jeremy Irons

text: Parallèlement à sa carrière à l'écran, Irons continue à apparaître sur scène, narre de nombreux documentaires et prête sa voix à des personnages, dont notamment à Scar dans le long métrage de Walt Disney Pictures, "Le Roi lion" en 1994.


title: Jeremy Irons

text: Il est nommé en 2011 Ambassadeur de bonne volonté de la FAO qui le décrit comme , d'après les termes d'Orson Welles.


title: Jeremy Irons

text: Il incarne en 2016, le personnage d'Alfred Pennyworth dans le film de Zack Snyder, "" ainsi que Allan Rikkin dans le film "Assassin's Creed".


title: Jeremy Irons

text: Jeremy Irons est né sur l'île de Wight en 1948, cadet de trois enfants (Christopher, né en 1943, et Felicity, née en 1944). Son père Paul Dugan Irons (1913–1983) est expert-comptable dans l'industrie aérienne. Sa mère Barbara (née Sharpe, 1914–1999), est mère au foyer.


title: Jeremy Irons

text: Son arrière-grand-père paternel, originaire de la ville écossaise de Dundee, était l'un des premiers policiers du , la police territoriale de Londres, avant de devenir chartiste. Il est également originaire de l'Irlande de son côté maternel, du comté de Cork (au sud du pays, à Kilcoe Castle), où il réside actuellement, lorsqu'il n'est pas à Watlington, dans l'Oxfordshire.


title: Jeremy Irons

text: Irons est scolarisé dans l'école privée de dans le Dorset de 1962 à 1966, où il fonde avec trois camarades un groupe de musique appelé (« Les quatre piliers de la sagesse »), dans lequel il joue de la batterie et de l'harmonica. Il est aussi l'un des membres d'un duo comique au sein de sa « maison ». À 15 ans, il est nommé capitaine d'une équipe de rugby alors que ses parents se séparent. À 17 ans, il intègre la , un mouvement de jeunesse soutenu par le Ministère de la Défense britannique proposant un entraînement militaire, où il obtient le grade de sergent-major régimentaire, puis échoue au concours d'entrée d'une école vétérinaire, tout en gardant une passion pour l'équitation.


title: Jeremy Irons

text: Après un petit rôle amateur dans la pièce "" de Richard Brinsley Sheridan, et un premier emploi d'assistant manager dans un théâtre de Cantorbéry, Irons intègre à la fin de son adolescence le programme de formation de deux ans de la , école où sont aussi passés des acteurs et actrices célèbres tels que Daniel Day-Lewis, Miranda Richardson et Pete Postlethwaite. Son père lui finance ses études, mais il doit travailler comme artisan pour se payer des vacances.


title: Jeremy Irons

text: Après son diplôme, il reste à Bristol pour trois saisons, interprétant les premiers rôles dans de nombreuses pièces de Shakespeare, Noël Coward et Joe Orton, puis déménage à Londres en 1971 disant qu'il ne souhaite pas rester un acteur du Répertoire : il veut apparaître sur les planches du West End et dans des films. À 23 ans, il obtient alors le rôle de Jean le Baptiste dans la pièce "Godspell", qui est jouée plus de de 1971 à 1973 au Wyndham's Theatre.


title: Jeremy Irons

text: Il intègre la prestigieuse troupe de la en 1976 et alterne le théâtre avec des petits rôles à la télévision.


title: Jeremy Irons

text: Après avoir multiplié les représentations sur scène, et quelques rôles pour la télévision anglaise, Irons fait ses premiers pas au cinéma à 32 ans dans "Nijinski" (1980), un drame d'Herbert Ross, aux côtés d'Alan Bates.


title: Jeremy Irons

text: En 1982, après un rôle dans la pièce ' (1978) au Théâtre du Globe, il est présenté par le metteur en scène Harold Pinter au réalisateur Karel Reisz, qui lui propose de donner la réplique à Meryl Streep dans "La Maîtresse du lieutenant français" ('), rôle pour lequel il est nommé au British Academy Film Award du meilleur acteur. Au même moment, à la télévision, il obtient une reconnaissance internationale avec le rôle de l'aristocrate anglais Charles Ryder dans l'adaptation télévisuelle du roman d'Evelyn Waugh, "Retour à Brideshead" ("") en 1981 pour . À la suite de son interprétation, Irons est invité à faire une lecture du roman de Waugh pour le livre audio, puis enchaîne avec les lectures de "L'Alchimiste" de Paulo Coelho, "Lolita" de Nabokov (il jouera dans l'adaptation de 1997) et "James et la Grosse Pêche" ("James and the Giant Peach") de Roald Dahl.


title: Jeremy Irons

text: Il fait ses premiers pas à Broadway en 1984 avec "The Real Thing" face à Glenn Close, qu'il retrouvera dans "Le Mystère von Bülow" en 1991, et remporte pour son rôle le Tony Award du meilleur comédien, alors que Close remporte celui de la meilleure comédienne. Il continue à apparaître sur les planches des théâtres londoniens jusqu'en 1987. Dans les années 1980, il apparaît de façon sporadique dans plusieurs films : il incarne, face à Robert De Niro, un missionnaire jésuite du dans "Mission" (', 1986) de Roland Joffé, qui remporte la Palme d'or à Cannes ; en 1988, il interprète le double rôle des jumeaux gynécologues dans le film "Faux-semblants" (') de David Cronenberg, qu'il retrouvera en 1993 pour "".


title: Jeremy Irons

text: En 1988, il participe avec son fils Samuel au film "Danny, le champion du monde", l'adaptation du roman pour enfants de Roald Dahl "Danny, champion du monde" ("").


title: Jeremy Irons

text: En 1990, il reçoit l'Oscar du meilleur acteur pour son interprétation du comte Klaus von Bulow dans "Le Mystère von Bülow" ("") de Barbet Schroeder et interprète en 1991 l'écrivain tchèque Franz Kafka dans le film homonyme de Steven Soderbergh.


title: Jeremy Irons

text: Après avoir prêté sa voix à Scar dans "Le Roi lion" (', 1994), le long métrage de , est le narrateur en anglais dans diverses attractions des parcs Disney : le ' de Disney World de 1994 à 2007 ; le ' de Disneyland Paris ; et l'ancienne attraction ', où il doublait H.G. Wells. Il double également Scar dans le spectacle nocturne "".


title: Jeremy Irons

text: En 1993, il joue dans le film La Maison aux esprits (The House of the Spirits) de Bill August où il retrouve Meryl Streep (accompagnée de ses filles Grace et Mamie Gummer), Glenn Close, ainsi que Vanessa Redgrave, Winona Ryder et Antonio Banderas.


title: Jeremy Irons

text: En 1995, il campe le terroriste allemand Simon Peter Gruber dans "Une journée en enfer" (') de John McTiernan et reprend en 1997 le rôle de Humbert Humbert dans la seconde adaptation homonyme par Adrian Lyne du sulfureux roman de Vladimir Nabokov, "Lolita". L'année suivante, il participe au blockbuster "L'Homme au masque de fer" (') de Randall Wallace dans le rôle du mousquetaire Aramis, face à Leonardo DiCaprio, John Malkovich, Gabriel Byrne et Gérard Depardieu, et apparaît au casting de "Donjons et dragons" ("", 2000), un film similaire par son genre à "Eragon", réalisé en 2006, et dans lequel il retrouve Malkovich.


title: Jeremy Irons

text: Jeremy Irons participe également à quelques productions européennes, notamment françaises, telles que "Fatale" (') (1992) de Louis Malle avec Juliette Binoche, ' (2002) de Claude Lelouch, avec Patricia Kaas, et "" (2002) de Franco Zeffirelli, face à Fanny Ardant.


title: Jeremy Irons

text: En 2005, il retrouve les grosses productions, avec "Casanova" avec Heath Ledger dans le rôle-titre, ou le film épique sur les Croisades ', de Ridley Scott, où il interprète Tibérias, le régent du Royaume de Jérusalem. Il interprète la même année le Robert Dudley, comte de Leicester et favori de la reine Élisabeth, interprétée par Helen Mirren, dans la mini-série britannique ' produite par et , rôle pour lequel il remporte l'Emmy, le Golden Globe, le Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans une mini-série ou un téléfilm, alors que Mirren remporte les mêmes récompenses dans les catégories de la meilleure actrice.


title: Jeremy Irons

text: Après 18 ans d'absence, Irons revient au théâtre en 2006, où il joue avec Patrick Malahide dans la pièce ' adaptée par Christopher Hampton du roman "Les Braises" (') de Sándor Márai au . En 2008, il interprète le premier ministre britannique Harold Macmillan dans ', et l'année suivante, il retrouve Joan Allen dans ' de nouveau à New York, sur Broadway.


title: Jeremy Irons

text: Irons travaille en 2007 sous la direction de David Lynch dans son film "", puis, en 2008, il apparaît dans la seconde réalisation de l'acteur Ed Harris, "Appaloosa", face à Harris et Viggo Mortensen, et participe avec Joan Allen au biopic télévisuel de la vie de "Georgia O'Keeffe" diffusé sur la chaîne .


title: Jeremy Irons

text: Il tient de 2011 à 2013 le premier rôle de la série ' sur , créée par Neil Jordan, dans la même veine que "Les Tudors" ('), où il interprète le rôle de l'ambitieux Rodrigo Borgia, élu pape Alexandre VI en 1492. La série est annulée par Showtime au bout de trois saisons le . Il fait deux apparitions la même année dans la douzième saison de "New York, unité spéciale" (') dans le rôle du Jackson, un thérapeute du sexe. Toujours en 2011, après un rôle mineur dans la comédie "La Panthère rose 2" ('), il fait partie du casting dans le thriller financier "" sur la crise financière de 2008.


title: Jeremy Irons

text: Également en 2015, Jeremy Irons est choisi pour incarner Alfred Pennyworth au côté de Ben Affleck, de Henry Cavill et de Gal Gadot dans le film américain .


title: Jeremy Irons

text: Il est marié depuis 1978 à l'actrice irlandaise Sinéad Cusack avec qui il a eu deux enfants : Samuel, né le , et Maximilian, né le , qui est également acteur, crédité sous le nom de Max Irons.


title: Jeremy Irons

text: À la fin des années 1990, il achète le château médiéval irlandais de Kilcoe, alors en ruines, qu'il rénove et aménage, avant de s'y installer.


title: Jeremy Irons

text: Il a été membre du jury des longs métrages du Festival de Cannes 2000, sous la présidence de Luc Besson, et président du jury international du Festival du film de Sarajevo en 2007. En 2003 il préside le jury des courts-métrages lors du Festival international du film de Marrakech. En 2020 il préside le jury du Festival de Berlin.


title: Jeremy Irons

text: Le , Irons a été nommé ambassadeur de bonne volonté de l'Organisation des Nations unies pour l'alimentation et l'agriculture (FAO).


title: Jeremy Irons

text: Depuis 1985, mais surtout depuis "Le Roi lion", Jeremy Irons est régulièrement invité à prêter sa voix ou à faire le narrateur de nombreux films ou séries documentaires.


title: Jeremy Irons

text: Il remporte en 1978 le pour son rôle dans la pièce de théâtre ', puis en 1984 le et le du meilleur acteur pour celui de Henry dans ', une pièce de Tom Stoppard jouée à Broadway. Au cinéma et à la télévision, il est nommé et remporte les récompenses les plus prestigieuses du monde, à commencer un Oscar (au cinéma) et un Emmy Award. De plus, il remporte à partir du début des années 1990 des prix saluant l'ensemble de sa carrière, dont un César d'honneur en 2002


title: Jeremy Irons

text: Jeremy Irons est le quatorzième acteur à remporter les « Trois couronnes des acteurs » (") en ayant remporté un Oscar (cinéma), un Tony (théâtre) et un Emmy (télévision), qui sont trois des quatre récompenses les plus prestigieuses décernées aux États-Unis par les différentes Académies artistiques, avec le Grammy, qui récompense la musique.


title: Jeremy Irons

text: En , il est fait membre honoraire à vie de la Law Society de l', récompensant ses contributions à l'écran et au théâtre, et il reçoit le titre de "Docteur honoris causa" de l'université de Southampton Solent deux mois plus tard.


title: Jeremy Irons

text: Jeremy Irons a d'abord été doublé par Joël Martineau dans "Nijinski", Guy Chapellier dans "Retour au château", Jacques Frantz dans "La Maîtresse du lieutenant français" et Pierre Arditi dans "Un amour de Swann". Edgar Givry a été sa première voix régulière, le doublant dans "Mission", "Faux-semblants" et "M. Butterfly".


title: Jeremy Irons

text: De 1990 à 1995, Bernard Tiphaine le double dans "Le Mystère von Bülow", "Fatale" et "Une journée en enfer", puis en 2009 dans "La Panthère rose 2" ainsi que dans de nombreux films des années 2010 : "Margin Call", "", "High-Rise", "Assassin's Creed" et "Justice League". Pour la version longue de ce dernier, ayant pris sa retraite, il est remplacé par Edgar Givry.


title: Jeremy Irons

text: Depuis "Kingdom of Heaven" en 2005, Féodor Atkine est sa voix régulière. Il le retrouve notamment dans "Eragon", "The Borgias", "The Words", "Sublimes Créatures", "La Couleur de la victoire", "Red Sparrow", "Watchmen" ou encore "House of Gucci".


title: Jeremy Irons

text: Il a également été doublé à quatre reprises par Jean Barney dans "Callas Forever", "Casanova", "New York, unité spéciale", "Un train de nuit pour Lisbonne" et à trois reprises par Jérôme Keen dans "Donjons et Dragons", "La Machine à explorer le temps" et "Adorable Julia" tandis que Pierre Forest l'a doublé à deux reprises dans "Lolita" et "Elizabeth I". À titre exceptionnel, il a été doublé par Jean Lagache dans "La Maison aux esprits", Bernard Lanneau dans "Chinese Box", Robert Guilmard dans "L'Homme au masque de fer", Bruno Devoldère dans "Vengeance secrète", Christian Gonon dans "Inland Empire", Frédéric van den Driessche dans "Appaloosa" et Patrick Donnay dans "Une belle rencontre".


title: Jeremy Irons

text: Au Québec, Jean-Luc Montminy est la voix française la plus régulière de l'acteur qu'il a doublé à dix reprises dont dans "Alter Ego", "Casanova", "Appaloosa", "Les Mots", "Sublimes créatures", "Assassin's Creed" ou encore "Le moineau rouge". À titre exceptionnel, il a été doublé par Léo Ilial dans "Le Mystère Von Bülow" Jean-Marie Moncelet dans "Marche ou Crève : Vengeance définitive", Daniel Roussel dans "Adorable Julia" et Daniel Lesourd dans "La Panthère rose 2".


title: Paul Bocuse

text: Paul Bocuse, né le et mort le dans son Auberge du Pont de Collonges, à Collonges-au-Mont-d'Or, près de Lyon, est un chef cuisinier français.


title: Paul Bocuse

text: Trois étoiles au Guide Michelin pendant 53 ans, de 1965 à sa mort en 2018, il est considéré comme un des plus grands chefs cuisiniers du . Formé par la mère Brazier à la cuisine lyonnaise puis par Fernand Point qu'il considère comme son mentor, c'est lui qui fait sortir les chefs de leur cuisine et contribue à leur médiatisation hors de la télévision. Vêtu d'une veste blanche brodée à son nom et ornée d'un col tricolore marquant son titre de Meilleur ouvrier de France obtenu en 1961, il se fait pendant des décennies un devoir d'accueillir chaque convive dans son restaurant de Collonges. À la fois précurseur de la nouvelle cuisine et maître de la cuisine traditionnelle, il incarne une cuisine simple et authentique, fidèle au terroir et exécutée avec l'amour du geste.


title: Paul Bocuse

text: Il est l'auteur de plusieurs recettes célèbres, parmi lesquelles la soupe aux truffes noires VGE, créée pour le président de la République Valéry Giscard d'Estaing, à l'occasion de sa remise de la Légion d'honneur, en 1975.


title: Paul Bocuse

text: Paul Bocuse naît le à Collonges-au-Mont-d'Or, commune limitrophe de Lyon en région Rhône-Alpes, dans la maison où se trouve encore aujourd'hui son restaurant aux trois étoiles. Fils unique de Georges Bocuse (1901-1959) et Irma Roulier (1905-1982), il est issu, selon la légende familiale, d'une longue lignée de cuisiniers qui remonterait au . Son grand-père paternel, Joseph Bocuse (1869-1942), est propriétaire du restaurant "Bocuse" à Collonges-au-Mont-d'Or et ses grands-parents maternels tiennent l’"Hôtel du Pont" situé à du précédent. En 1936, ses parents s'installent dans l'hôtel maternel qui devient L’"Auberge du Pont". Passionné de pêche et de chasse, le jeune Paul Bocuse ne dérogera pas à la tradition familiale.


title: Paul Bocuse

text: Adepte de l'école buissonnière, sa scolarité chaotique le destine à l'apprentissage. À seize ans, son père le met en formation dans le "Restaurant de la Soierie" de Claude Maret à Lyon.


title: Paul Bocuse

text: En 1944, âgé de 18 ans, Paul Bocuse s'engage volontairement dans l'Armée française de la Libération du général de Gaulle. Il est incorporé dans la française libre (Bataillon de marche BM 24). Grièvement blessé dans les bois de Ronchamp (Haute-Saône), il est soigné par des soldats américains qui le transfusent et lui tatouent un coq gaulois sur l'épaule gauche. Il est décoré de la Croix de guerre 1939-1945.


title: Paul Bocuse

text: À 20 ans, dégagé de ses obligations militaires, Paul Bocuse commence son apprentissage chez Eugénie Brazier, dite la « mère Brazier », au col de la Luère, à Pollionnay. Il est initié à la célèbre tradition gastronomique des bouchons lyonnais, sous l'autorité de la plus représentative des , « figures » emblématiques et formatrice de l'Histoire de la cuisine lyonnaise, et française à Lyon.


title: Paul Bocuse

text: Soucieux de s'améliorer, Paul Bocuse va à Paris travailler chez "Lucas Carton", place de la Madeleine dans le de Paris, avec le grand chef cuisinier Gaston Richard, où il se lie d'une solide amitié avec ses jeunes camarades de fourneau, Pierre et Jean Troisgros (les frères Troisgros). Il fait un passage aux cuisines des "Fines Fourchettes" de Charbonnières-les-Bains, chez l'ancien marin et restaurateur Claude Maret, à Charly, lequel deviendra plus tard président du Syndicat de la cuisine, depuis son établissement créé par Brillat-Savarin à Belley, dans l'Ain.


title: Paul Bocuse

text: Dans les années 1950, Pierre et Jean Troigros ainsi que Paul Bocuse font équipe dans le restaurant "La Pyramide" à Vienne, près de Lyon, chez les grands chefs Fernand Point et Paul Mercier. Il passe huit années chez Fernand Point, son père spirituel, mentor et un de ses modèles.


title: Paul Bocuse

text: En 1958, il rentre définitivement à Collonges et obtient sa première étoile au Guide Michelin avec son père, qui disparaît un an plus tard.


title: Paul Bocuse

text: En 1961, Paul Bocuse remporte le titre de Meilleur ouvrier de France, le seul concours qu'il ait jamais disputé, après un échec en 1958. C'est le titre dont il est le plus fier et son équipe compte historiquement de nombreux MOF. L'année suivante, il reçoit sa deuxième étoile au Guide Michelin, puis la troisième étoile trois ans après.


title: Paul Bocuse

text: En 1966, "Gault et Millau" lui fait découvrir les États-Unis à travers une tournée des grandes villes américaines, au cours de laquelle il prépare des repas privés à l'invitation de richissimes Américains.


title: Paul Bocuse

text: En 1970, il crée avec Charles Barrier, la société "La Grande cuisine française" dont l’objectif est de défendre les intérêts des douze chefs trois étoiles Michelin de France : Jean et Pierre Troisgros, Roger Vergé, Louis Outhier, Paul Haeberlin, Michel Guérard, Alain Chapel, Gaston Lenôtre, Raymond Oliver, René Lasserre, Pierre Laporte, Charles Barrier et lui-même.


title: Paul Bocuse

text: Il est fait chevalier de la Légion d'honneur par le président Valéry Giscard d'Estaing en 1975. La décoration lui est remise lors d'une réception à l’Élysée, au cours de laquelle un repas de chefs est servi aux invités. À cette occasion, il crée la soupe aux truffes noires VGE et Maurice Bernachon crée le gâteau Président.


title: Paul Bocuse

text: Au début des années 1980, il signe un contrat avec Disney, en association avec ses amis Roger Vergé et Gaston Lenôtre, pour l'exploitation des restaurants d'Epcot Center, le Disney World d'Orlando en Floride. Il ouvre ses premiers "corners" au Japon dans les magasins Daimaru, puis des boulangeries-pâtisseries et des épiceries fines portant son label.


title: Paul Bocuse

text: En 1983, il devient, jusqu'en 1990, président de l'Association Euro-Toques qui regroupe plus de en Europe.


title: Paul Bocuse

text: En 1987, il crée le concours mondial de la cuisine (Bocuse d'or), un des plus prestigieux concours de gastronomie du monde. .


title: Paul Bocuse

text: En 1989, Paul Bocuse devient Président du concours du Meilleur ouvrier de France section « cuisine-restauration ». Il est désigné « Cuisinier du siècle », aux côtés de Frédy Girardet et Joël Robuchon, par Gault et Millau et est considéré comme le pape de la gastronomie.


title: Paul Bocuse

text: En 1994, il ouvre sa première brasserie, le Nord, à Lyon, puis le Sud en 1995, l'Est en 1997, L'Argenson en 2002 et enfin l'Ouest en 2003. Le comptoir de l’Est vient en 2016, compléter la brasserie du même nom.


title: Paul Bocuse

text: En 1996, il fait partie des cuisiniers officiels du Sommet international du G7 réuni au Musée d'art contemporain de Lyon.


title: Paul Bocuse

text: En 2004, il crée sa Fondation Paul Bocuse pour transmettre son savoir-faire et est élevé au grade de Commandeur de la Légion d'honneur sous la présidence de Jacques Chirac.


title: Paul Bocuse

text: L'année suivante, les Halles de Lyon, un des lieux d'achat des produits du chef cuisinier, sont rebaptisées Halles de Lyon-Paul Bocuse pour lui rendre hommage. Aujourd'hui, il n'est pas rare d'entendre parler des « Halles Bocuse » par les Lyonnais, terme que les touristes reprennent allègrement. Il fête les quarante ans de ses 3 étoiles et fait éditer sa biographie qu'il qualifie de testament, "Paul Bocuse. Le feu sacré", aux éditions Glénat. L'ouvrage est rédigé par Ève-Marie Zizza-Lalu, fille de sa troisième compagne, Patricia Zizza, qui a fondé avec lui la Société des produits Paul Bocuse.


title: Paul Bocuse

text: Le pont de Collonges-au-Mont-d'Or est baptisé à son nom en 2010. Il ouvre, pour la première fois de son histoire professionnelle, une partie du capital de ses quatre brasseries lyonnaises regroupées sous l'enseigne "Nord Sud Brasseries" à Naxicap Partners, filiale de la banque Natixis. Paul Bocuse souffre de la maladie de Parkinson.


title: Paul Bocuse

text: En 2011, il est décoré du titre de « Cuisinier du siècle » par l'Institut culinaire américain de New York. C’est en 2012 qu’il décide d’ouvrir le restaurant Fond Rose, situé à quelques kilomètres de Lyon.


title: Paul Bocuse

text: Le , les plus grands chefs étoilés du monde entier, dont Alain Ducasse et Joël Robuchon, lui rendent hommage dans les salons de l'hôtel de ville de Lyon avec un dîner de gala coordonné par le chef français Michel Roth.


title: Paul Bocuse

text: Il inaugure le nouveau restaurant-école de l'Institut culinaire américain de New York en , une brasserie baptisée "Restaurant Bocuse". Dans la même année, il ouvre un nouveau restaurant lyonnais, "Marguerite", sur l'avenue des frères Lumière, dont le chef, Tabata Bonardi, fut candidate en 2012 de l'émission de télévision de téléréalité culinaire, Top Chef. La dernière brasserie a fait son apparition en 2016 au sein du Groupama Stadium.


title: Paul Bocuse

text: Le chiffre d'affaires annuel de l'ensemble de ses activités culinaires mondiales est estimé à près de 50 millions d'euros, pour près de .


title: Paul Bocuse

text: Le 6 août 1946, il épouse Raymonde Duvert, qui décédera le 13 juin 2019, dont il a une fille en 1947, Françoise, qui a trois enfants (Candice, Stéphanie et Philippe) avec son mari, le célèbre chocolatier-pâtissier lyonnais, Jean-Jacques Bernachon (1944-2010), fils de Maurice Bernachon.


title: Paul Bocuse

text: Avec sa deuxième compagne, Raymone, ancienne directrice de clinique, il a un fils, Jérôme, né en 1969. Il le reconnaît officiellement à l’âge de 18 ans. Jérôme devient à son tour cuisinier et dirige les restaurants américains de son père, avant de devenir le directeur général du groupe Bocuse en 2016. Il lui a donné un petit-fils, baptisé également Paul.


title: Paul Bocuse

text: Polygame assumé, Paul Bocuse vit également à partir de 1971 avec Patricia Zizza, qui gère sa communication.


title: Paul Bocuse

text: Fragilisé par divers problèmes de santé (triple pontage coronarien en 2005, maladie de Parkinson dévoilée en 2010, crise d'arthrose en 2013, opération de la moelle épinière en 2014), Paul Bocuse est mort dans son sommeil des suites de cette maladie, le , à l'âge de 91 ans, dans son auberge du Pont de Collonges, où il est né.


title: Paul Bocuse

text: Plusieurs chefs, dont Jean Imbert, Yannick Alléno, et l'organisation « Les Toques Blanches lyonnaises », demandent au président de la République, Emmanuel Macron, d'organiser un hommage national pour le cuisinier du siècle, dont Paul Bocuse, d'après son fils Jérôme, n'aurait pas voulu.


title: Paul Bocuse

text: Les obsèques de Paul Bocuse sont présidées par le cardinal Barbarin et concélébrées par Emmanuel Payen, prêtre proche de la famille, le , à la cathédrale Saint-Jean de Lyon. De nombreux chefs y assistent, portant leur veste blanche de cuisinier, notamment Philippe Etchebest, Jean Imbert, Alain Ducasse, Joël Robuchon, Pierre et Michel Troisgros, Anne-Sophie Pic, Marc Veyrat, Guy Savoy, Christian Le Squer, Pierre Gagnaire, Régis Marcon, Michel Guérard, Arnaud Donckele, Yannick Alléno, Jérôme Banctel, l'Américain Thomas Keller, Daniel Boulud, arrivé de New York, ou Hiroyuki Hiramatsu. L'État est représenté par le ministre de l'Intérieur et ancien maire de Lyon, Gérard Collomb. Sont aussi présents le président du Conseil constitutionnel, Laurent Fabius et des personnalités lyonnaises dont le président de l'Olympique lyonnais, Jean-Michel Aulas, l'industriel Alain Mérieux et le maire de Lyon, Georges Képénékian.


title: Paul Bocuse

text: Paul Bocuse, vêtu de sa veste de cuisinier ornée de sa médaille de Meilleur ouvrier de France, qu'il a obtenue en 1961, est inhumé dans le caveau familial, au cimetière de Collonges.


title: Paul Bocuse

text: La cérémonie de remise de la Légion d'honneur à Paul Bocuse a lieu le au palais de l'Élysée. Le président de la République, Valéry Giscard d'Estaing, lui remet les insignes de chevalier de la Légion d'honneur, ce qui fait de lui le premier cuisinier à recevoir cette distinction depuis Auguste Escoffier en 1919.


title: Paul Bocuse

text: Le midi, un banquet est donné en présence de nombreux amis cuisiniers de Paul Bocuse. Outre Valéry Giscard d'Estaing et Paul Bocuse, Michel Guérard, Jean Troisgros, Roger Vergé, Jean-Pierre Haeberlin, Alain Chapel, ou encore Maurice Bernachon participent au repas.


title: Paul Bocuse

text: Ce déjeuner revêt une importance particulière dans l'histoire de la gastronomie française. Le menu est le suivant :


title: Paul Bocuse

text: Parmi les vins servis à table figure un château Margaux 1926 (année de naissance de Paul Bocuse et de Valéry Giscard d’Estaing).


title: Paul Bocuse

text: La soupe aux truffes noires VGE et le gâteau "Le Président" ont été créés spécialement pour ce déjeuner.


title: Brian May

text: Brian May, né le à Hampton Hill (Angleterre), au sud-ouest de Londres, est un musicien, chanteur, auteur-compositeur et astrophysicien britannique, cofondateur et guitariste du groupe de rock Queen avec le batteur Roger Taylor et le chanteur Freddie Mercury. Ils sont ensuite rejoints par le bassiste John Deacon.


title: Brian May

text: Brian May a auparavant fait partie du groupe Smile avec Roger Taylor. Il a composé nombre de succès de Queen tels que "We Will Rock You", "I Want It All", "Save Me", "Who Wants to Live Forever", "Tie Your Mother Down", "Hammer to Fall", "White Queen (As it Began)", "The Show Must Go On", "Now I'm Here", ou encore "No-One but You". Il utilise une guitare électrique qu'il a fabriquée lui-même, appelée "Red Special".


title: Brian May

text: Considéré comme un guitar hero, May est élu meilleur guitariste de tous les temps par les lecteurs de "Guitar World Magazine", et est successivement désigné puis du classement des cent plus grands guitaristes de tous les temps selon "Rolling Stone" établi en 2003 et 2011.


title: Brian May

text: Brian Harold May est né le samedi 19 juillet 1947 à Hampton Hill, dans le borough londonien de Richmond upon Thames, de Harold et Ruth May. Harold May est ingénieur en électronique et travaille au Ministère de l’aviation. Après avoir suivi un enseignement à la Cardinal Road Infant’s School (Feltham), Brian quitte l’établissement pour l’Hansworth Road Primary School (Feltham).


title: Brian May

text: Il commence les cours de piano à cinq ans et son père lui enseigne le ukulélé à six ans. C'est pour ses sept ans que Brian reçoit sa première guitare, une guitare acoustique qu’il modifia en rabaissant le manche et en ajoutant des micros maison. À neuf ans, il obtient le Grade IV de piano, réussissant les examens théoriques et pratiques. En 1958, Brian passe avec succès l’examen d’entrée de la Hampton Grammar School, à Hampton.


title: Brian May

text: Parmi les guitaristes de rock célèbres, Brian May a une particularité : sa guitare, la Red Special, est entièrement faite maison.


title: Brian May

text: L’histoire de cette guitare commence en août 1963, alors que Brian May a seize ans. Il se rend alors compte qu’avec sa guitare acoustique il ne peut pas interpréter les chansons qu’il écoute à la radio. Ainsi, il décide de changer de guitare.


title: Brian May

text: Avec l’aide de son père, il s’embarque dans un projet difficile : fabriquer sa propre guitare. Le travail débute en août 1963, dans une pièce de la maison familiale reconvertie en atelier. Brian May utilise presque exclusivement des matériaux de récupération. Par exemple, le corps de la guitare est constitué d’un bois d’acajou provenant du manteau d’une cheminée du , auquel May donne forme à la main. Il utilise des ressorts de soupape d’une vieille moto et une lame de couteau pour le trémolo.


title: Brian May

text: Les diverses spécificités de cette guitare, notamment un montage hors des standards de ses micros, expliquent largement le son très identifiable de Brian May. L'originalité de l'électronique de sa guitare offre la possibilité d'ouvrir indépendamment (et donc concurremment) les trois micros et d'inverser leur phase, ce qui permet une très grande variation du rendu, mettant en valeur, selon la configuration, les basses et les médiums ou les médiums et les aigus et de le faire très rapidement. Son son est alors unique et reconnaissable.


title: Brian May

text: May joue souvent pour améliorer sa technique et, en 1964, il forme un groupe appelé 1984, d’après le roman éponyme de George Orwell. Le groupe est alors composé de Brian May à la lead guitare, de son grand ami Dave Dilloway à la guitare basse, de John Garnham à la guitare rythmique, de John Sanger au piano (qui fait seulement deux apparitions sur scène) et Richard Thompson, recruté sur annonce, à la batterie. Plus tard, Tim Staffell les rejoint en tant que chanteur.


title: Brian May

text: En 1965, Brian obtient 10 "O-Levels" et 4 "A-Levels", ce qui lui permet de s’inscrire à l’Imperial College de Londres afin d’y étudier l’astronomie et la physique.


title: Brian May

text: Avec "1984", il fait des premières parties remarquables, comme celle de Jimi Hendrix en 1967, à l’Imperial College, ainsi qu’un concert, "Christmas on Earth", au cours duquel apparaissent des artistes tels que Jimi Hendrix, Pink Floyd ou Tyranosaurus Rex. Le groupe se disperse fin 1967, chacun des membres étant occupé par les études.


title: Brian May

text: Durant cette période, Brian se rend en Suisse et à Tenerife afin d’étudier différents phénomènes astronomiques. Il écrit, avec ses collègues, deux rapports publiés dans le "Monthly Notices of the Royal Astronomic Society" et intitulés respectivement "MgI Emission in the Night-Sky Spectrum" (en 1972) et "An Investigation of the Motion of Zodiacal Dust Particles (Part I)" (en 1973).


title: Brian May

text: En 1968, Brian décide de reformer un groupe, en parallèle avec ses études. Il a gardé contact avec Tim Staffell : ils se mettent à la recherche d’un batteur pour ce nouveau projet. C'est Roger Taylor qui est choisi pour occuper ce poste alors que Staffell prend la basse. Le groupe prend le nom de Smile, « sourire ».


title: Brian May

text: Brian May obtient en 1968 son diplôme de "Bachelor Of Science" (BSc Hons). Il travaille ensuite en tant que maître de conférences tout en continuant ses études. Smile donne souvent des concerts à l'Imperial College et dans les Cornouailles. Il fait aussi la première partie de Yes en 1969. En mai 1969, ils signent un contrat chez Mercury Records et enregistrent deux titres mis en vente aux États-Unis en août 1969.


title: Brian May

text: Brian May et Roger Taylor ne veulent pas s’arrêter en si bon chemin, aussi, ils s’associent à Farrokh Bulsara (nom de naissance de Freddie Mercury), un de leurs amis proches, qui reprend la place de Staffell et propose de changer le nom du groupe pour Queen.


title: Brian May

text: En janvier 1971, John Deacon les rejoint et ils sortent leur premier album en 1973, intitulé simplement "Queen". "Queen II" sort en 1974 et le groupe s’embarque pour une série de concerts. C’est durant ces concerts, que Brian May voit son état de santé se dégrader. En mai 1974, alors que Queen assure la première partie de la tournée américaine de Mott the Hoople, le groupe doit retourner en Angleterre. En effet, Brian a contracté une hépatite virale quelques mois plus tôt. En août 1974, Brian tombe à nouveau malade, cette fois victime d'un ulcère de l’estomac dont il doit se faire opérer.


title: Brian May

text: Leur premier succès commercial est "Sheer Heart Attack" en 1974. Mais c’est avec "A Night at the Opera" que Queen perce réellement. Le single "Bohemian Rhapsody" se classe des classements britanniques. Il s’ensuit l’album "A Day at the Races" en 1976.


title: Brian May

text: Puis viennent les tubes "We Will Rock You" et "We Are the Champions", en 1977, extraits de l’album "News of the World". Enfin, les années 1970 se terminent avec l’album "Jazz".


title: Brian May

text: Suivent "The Game" (1980), la BO de "Flash Gordon", ainsi que "Hot Space" (1982), symboles de la période la plus commerciale du groupe. Les rumeurs de séparation vont bon train à la suite de l'échec de ce dernier album, accusé de sonner disco un peu tard. Le groupe s’accorde alors une pause et Brian May enregistre "Star Fleet Project" avec Eddie Van Halen.


title: Brian May

text: Malgré ces succès, la fin des années 1980 est marquée par les problèmes personnels de Brian. Il divorce en 1988 et son père meurt des suites d’un cancer. Ceci, ainsi que la disparition de Freddie Mercury, va le plonger dans une grave dépression dont il a du mal à se remettre, pensant même un temps au suicide.


title: Brian May

text: En 1989, Queen est de retour avec "The Miracle" puis avec "Innuendo" en 1991. Le 24 novembre 1991, Freddie Mercury décède et les membres de Queen organisent en son honneur le 20 avril 1992 un concert à Wembley.


title: Brian May

text: En 1995 les membres restants de Queen sortent un dernier album sous ce nom. Il contient des enregistrements faits du vivant de Freddie Mercury. Cet album porte le nom de "Made in Heaven".


title: Brian May

text: En 1997, Brian May, écrit et chante sur la chanson "No one but you (Only the Good Die Young)" en compagnie de son compère Roger. La chanson est dédiée à la mémoire de la princesse Diana ainsi qu'à Freddie Mercury. Ayant bénéficié de l'apport créatif de Roger Taylor ainsi que de celui de John Deacon, le titre fut sorti sous le label Queen en single mais aussi comme bonus figurant dans la compilation "Queen rocks".


title: Brian May

text: Ensuite Brian May poursuit, avec Roger Taylor, mais sans John Deacon qui a pris sa retraite en 1997, des travaux d'adaptation et de production, avec par exemple, la comédie musicale "We Will Rock You" (2006), sans oublier des représentations occasionnelles comme pour le jubilé d'or de la reine Élisabeth II en 2002.


title: Brian May

text: En 2003, Queen, désormais appelé « Queen + » fait son apparition lors de la campagne contre le sida Nelson Mandela’s 46664.


title: Brian May

text: En 2005, les deux membres restants de Queen se réunissent pour une tournée à travers l'Europe et le Japon ainsi que deux dates à New York et à Los Angeles, avec au chant Paul Rodgers, Dany Miranda à la basse et Spike Edney au clavier et sortent l’album live "Return of the Champions".


title: Brian May

text: Au mois de décembre 2005, Brian May est fait Commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique par la reine Élisabeth II pour ses apports dans l’industrie musicale.


title: Brian May

text: En octobre 2006, Brian May, Roger Taylor et Paul Rodgers entrent en studio, sous le nom de Queen + Paul Rodgers, pour enregistrer l'album "The Cosmos Rocks".


title: Brian May

text: Le 12 août 2012, il participe à la cérémonie de clôture des Jeux olympiques de Londres. Il interprète le solo du titre Brighton Rock avant d'être rejoint par Roger Taylor pour "We Will Rock You", en compagnie de la chanteuse Jessie J.


title: Brian May

text: Son premier travail en solo date de 1983 avec le mini album "Star Fleet Project" avec Eddie Van Halen.


title: Brian May

text: En octobre 1991, Brian rejoint Cozy Powell (batterie), Mike Moran (clavier), Rick Wakeman (clavier), Maggie Ryder (chœurs), Miriam Stockley et Chris Thompson (chœurs) pour le "Guitar Legends" à Séville, en Espagne.


title: Brian May

text: En 1992 il sort son premier album solo, "Back to the Light", orienté rock, suivi d’une tournée mondiale avec son groupe, le "Back to the Light Tour", qui se termine en décembre 1993.


title: Brian May

text: Le Brian May Band, qui le suit durant tous ses projets solos d’octobre 1992 jusqu’à la mort de Cozy Powell en 1998 est à peu de chose près le groupe qui l’accompagnait durant le festival de Séville en 1991. En effet, le groupe se compose ensuite de Brian May, Cozy Powell (batterie et percussions), Mike Caswell (guitare), Neil Murray (basse), Maggie Ryder (chœurs), Miriam Stockley (chœurs) et Chris Thompson (chœurs). Cette version ne dure que le temps de la tournée sud-américaine. Puis May remplace Mike Caswell par Jamie Moses à la guitare ainsi que Maggie Ryder, Miriam Stockley et Chris Thompson par Catherine Porter et Shelley Preston.


title: Brian May

text: En 1996, Brian May fait partie des guitar heroes choisis par le batteur Carmine Appice pour son projet Guitar Zeus. May apparaît en couverture du single tiré de cet album : "Nobody Knew (Black White House)".


title: Brian May

text: En 1998 sort un nouvel album solo, "Another World", avec un nouveau groupe, le SAS Band. Cet album est très différent du premier : il est très sombre et reflète la passe que Brian May est en train de vivre. Il a été très affecté par le décès de son ami Cozy Powell le 5 avril 1998, mais part néanmoins en tournée, remplaçant Powell par Steve Ferrone, qui est lui-même remplacé plus tard par Eric Singer. À cette époque le groupe est composé de Brian May, Spike Edney (claviers), Neil Murray (basse), Jamie Moses (guitare), Steve Ferrone (batterie), Susie Webb et Zoe Nicholas (chœurs).


title: Brian May

text: En 2008, il produit quelques chansons sous le titre 'EP, Wicked in Rock' pour la chanteuse et actrice Kerry Ellis et décide d'étendre l'expérience pour en faire le premier album de Kerry Ellis qui sortira en 2010 sous le titre 'Anthems'. L'univers musical du musicien est omniprésent.


title: Brian May

text: En 2011 Brian May joue sur le morceau "Yoü and I" de la chanteuse Lady Gaga, elle-même fan du groupe Queen : son nom de scène vient de la chanson "Radio Ga Ga". Le 28 août de cette même année, il la rejoint sur scène pour interpréter cette chanson avec sa guitare aux MTV Video Music Awards. Lady Gaga a été un temps pressentie pour chanter avec Queen mais c'est finalement Adam Lambert qui a été retenu.


title: Brian May

text: Depuis l'automne 2012, Brian May, en compagnie de la chanteuse Kerry Ellis, donne une série de concerts intitulée "The Free Born Tour", d'abord au Royaume-Uni et ensuite dans des villes européennes également, sous la thématique de la protection des animaux.


title: Brian May

text: Le guitariste rencontre Chrissie Mullen en 1968 ; ils se marient en 1976. De leur union naissent trois enfants : James (1978), Louisa (1981) et Emily Ruth (1987).


title: Brian May

text: Après avoir divorcé de Chrissie Mullen en 1988, au bout de vingt ans de relation, il se marie discrètement en 2000 à la chanteuse, danseuse et actrice , une amie de Freddie Mercury que ce dernier présente au guitariste dans les locaux de la BBC en 1986. Le couple vit à Southampton, ville portuaire du sud de l'Angleterre.


title: Brian May

text: Le couple revient vivre dans le quartier londonien de Kensington à une date indéterminée. Le 13 juillet 2021, une inondation provoquée par un refoulement d'eaux usées dans le quartier endommage sévèrement le sous-sol de leur maison, détruisant de nombreux souvenirs de sa carrière en solo et avec Queen ainsi que de nombreuses photos de famille. L'artiste publie sur Instagram une vidéo montrant les dégâts occasionnés, dégâts que May impute au conseil de quartier qui, selon lui, a laissé construire dans une logique de profit de trop nombreux sous-sols qui ont empêché la bonne évacuation des eaux usées.


title: Brian May

text: Il annonce le 24 juillet 2007 son intention de soutenir « dans les deux semaines » sa thèse en astrophysique, trente ans après l'avoir commencée, intitulée "Radial velocities in the zodiacal dust cloud" "(Vitesses radiales dans le nuage de poussière zodiacal)". Brian May remet sa thèse le 3 août 2007.


title: Brian May

text: Il obtient son doctorat le 23 août 2007, à l'issue de son grand oral. Sa thèse de mots avait été abandonnée dans le grenier de sa maison du Surrey en 1974 quand May a délaissé ses études pour se consacrer au groupe Queen. Elle montre que les nuages de poussière du système solaire se déplacent dans la même direction que les planètes.


title: Brian May

text: Il a par ailleurs écrit un ouvrage avec Sir Patrick Moore et Chris Lintott (les présentateurs de l'émission britannique d'astronomie "The Sky at Night") sur le Big Bang et l'évolution de l'univers, qui sort en octobre 2006 et est intitulé "Bang!".


title: Brian May

text: Il est nommé chancelier de l'université John Moores de Liverpool le 19 juillet 2007, poste qu'il occupe jusqu'au 20 mai 2013, où il est remplacé par Sir Brian Leveson.


title: Brian May

text: Le 18 juin 2008, Sir Patrick Moore suggère « (52665) Brianmay » comme nom à un astéroïde, en l’honneur de son collègue.


title: Brian May

text: Le Dr. Brian May s'intéresse à la stéréoscopie, collectionne les photos stéréo anciennes (dont Les Diableries), et a réalisé des images de synthèse en stéréoscopie : il dirige la London Stereoscopic Company. Il a créé un stéréoscope qu'il a appelé .


title: Brian May

text: En 2014 Brian May co-écrit avec Denis Pellerin et Paula Richarson Fleming un livre intitulé "Diableries. Aventures stéréoscopiques en enfer", compilant une partie de sa collection d'images stéréoscopiques acquises pendant de nombreuses années, notamment au marché aux puces de la porte de Clignancourt à Paris au cours des tournées de Queen dans les années 1980.


title: Brian May

text: Brian May est impliqué dans le débat public qui a lieu au Royaume-Uni depuis quelques années concernant la nécessité ou non d'éradiquer certains animaux supposés nuisibles, comme les blaireaux notamment. Il a lancé à ce sujet une importante campagne intitulée "Save Me", qui se préoccupe également du sort des renards, et fait de fréquentes apparitions dans les médias à ce sujet. Il est par ailleurs végétarien, et depuis janvier 2020 végan.


title: Brian May

text: Guitare personnelle de Brian May, la "Red Special" est un modèle unique, fabriqué à la main avec des pièces neuves et de récupération. Cette guitare a ensuite été copiée par plusieurs luthiers indépendants et l'on trouve dans le commerce des répliques officielles fabriquées en grande série.


title: Brian May

text: Le nom de "Red Special" (littéralement « Spéciale Rouge ») vient de la couleur particulière brun-rouge de la guitare. Celle-ci fut peinte à la main et de multiples couches de vernis plastique viennent la protéger.


title: Brian May

text: Au début des tournées de Queen, Brian May emporte une Fender Stratocaster comme guitare de rechange, qu’il remplace en 1974 par une Gibson Les Paul Deluxe, puis une réplique de sa Red Special l’année suivante. Insatisfait, il la remplace en 1982 par une Gibson Flying V jusqu'à ce qu'il obtienne une meilleure réplique de sa Red Special.


title: Brian May

text: Alors qu'ils conçoivent et fabriquent la Red Special, Brian May et son père dressent les plans d'une seconde guitare. Satisfait de leur premier essai, May ne réalise jamais la seconde guitare de ses mains. Les plans sont remis au luthier Andrew Guyton en 2004/05, et après quelques modifications, la guitare est construite. Elle a été baptisée "The Spade" (« le pique ») en raison de sa forme mais elle est aussi connue sous le nom de "The Guitar That Time Forgot" (« la guitare oubliée du temps »). À ce jour, cette guitare n’a jamais été utilisée lors d’un enregistrement.


title: Brian May

text: Son ukulélé est un Aloha. Il utilise un piano Bösendorfer - ou, en concert, le Steinway & Sons de Freddie Mercury - et un synthétiseur Yamaha DX7 comme lors de l’introduction de "One Vision", sur "Who Wants to Live Forever", "Scandal" et "The Show Must Go On".


title: Brian May

text: May a parfois utilisé des instruments-jouets, comme un piano Yamaha en plastique sur "Teo Torriatte", et un koto jouet sur "The Prophet's Song", offert durant un voyage au Japon en 1975.


title: Brian May

text: Brian May utilise généralement, sur scène (par groupe de douze) et en studio, l'amplificateur à lampes Vox AC 30 modèle AC30TBX qu’il associe avec une "Treble Booster", pédale d'effet destinée à amplifier les fréquences aiguës. En studio uniquement il se sert également d’un petit amplificateur à transistors alimenté par des piles, conçu et fabriqué par John Deacon, le "Deacy Amp".


title: Brian May

text: Dans sa jeunesse, les médiators traditionnels s'étant révélés trop fragiles à son goût, May a pris pour habitude d'employer une pièce de six pence. Queen a édité une reproduction de la pièce de six pence britanniques représentant May de profil. Le côté pile est orné de ses initiales, de la devise "Brian May Official", du logo étoilé de May et de l'année de frappe. Elle est vendue en ligne ou à l'occasion de tournées.


title: Brian May

text: En septembre 2011, Brian May apparait à la du classement des cent meilleurs guitaristes de tous les temps, établi par le magazine musical "Rolling Stone".


title: Brian May

text: En janvier 2007 le magazine "Guitar World" inclut deux solos de Brian May dans le Top 100 des meilleurs solos de guitare de tous les temps, "Bohemian Rhapsody" et "Brighton Rock", respectivement aux et .


title: Brian May

text: May a exploré une grande gamme de styles à la guitare, comme le "sweep picking" ("Was It Worth It All", "Chinese Torture"), le "tapping" ("Bijou, It’s Late, Resurrection, Cyborg, Rain Must Fall, Business, China Belle, I Was Born To Love You"), le slide ("Drowse, Tie Your Mother Down"), le "Hendrix sounding licks" ("Liar, Brighton Rock"), le tap-delay ("Brighton Rock, White Man") et le "melodic parts" ("Bohemian Rhapsody, Killer Queen, These Are the Days of Our Lives").


title: Brian May

text: Notamment sur son solo de "Brighton Rock", on peut remarquer l’effet du double retard. Le premier retard est d'environ 800 ms et le second de ms. Les trois signaux (instantané, premier retard, second retard) sont envoyés à trois amplificateurs séparés. Grâce à ce système, il construit des harmonies en trois parties, donnant l'impression que trois guitaristes jouent simultanément. Ceci fait de lui un des promoteurs de la guitare-orchestration, appelée ainsi en raison de l’utilisation de plusieurs guitares qui s’entendent simultanément pour un effet polyphonique.


title: Brian May

text: Brian May a utilisé sa guitare pour imiter la sonorité d'autres instruments, voire un orchestre ("Procession, God Save the Queen"). Ces effets sonores originaux firent croire à certains que le groupe utilisait des synthétiseurs, ce qui est à l'origine d'un démenti ajouté dans le livret des premiers albums. Dans "Good Company", il imite un trombone, un piccolo et plusieurs autres instruments, donnant un style jazz Nouvelle-Orléans au morceau.


title: Brian May

text: Avec Queen, May joua également du banjolélé ("Bring Back That Leroy Brown"), du ukulele ("Good Company"), du piano ("All Dead, All Dead, Save Me, Dear Friends"), du synthétiseur ("One Vision"), de la harpe ("Love of My Life"), du koto ("The Prophet's Song"), de l’harmonium ("Teo Torriatte") ou encore des maracas ("Who Needs You").


title: Brian May

text: May est aussi chanteur : sa gamme vocale est basse. De "Queen" à "The Game", il interprète au moins une chanson par album en tant que voix principale et contribua aux chœurs de beaucoup de chansons du groupe.


title: Brian May

text: Pour plus d'informations sur les albums du groupe Queen, voir leur discographie au bas de l'article consacré au groupe.


title: Brian May

text: May s'est dit influencé par Lonnie Donegan, Chuck Berry, Jimi Hendrix, Jimmy Page, Jeff Beck, The Shadows, Eric Clapton, Rory Gallagher qu'il cite d'ailleurs comme le guitariste qui lui a permis de trouver le son de guitare caractéristique de Queen.


title: Brian May

text: Il a lui-même influencé Eddie Van Halen, Slash, Joe Satriani, Steve Vai, Kirk Hammett, John Petrucci, Dave Murray, Mick Mars, Yngwie Malmsteen, Chris Impellitteri, Jake E. Lee, Nuno Bettencourt, Phil Campbell, Phil Collen, Reb Beach, Adrian Smith, Ryan Roxie, Glenn Tipton, Alex Skolnick, Jeffrey Dunn, Scott Ian, Kerry King, Thom Yorke, Chris Poland, Marty Friedman, Ray Toro, Paul Gilbert, Michael Angelo Batio, Jason Becker, Richie Sambora.


title: Amélie Mauresmo

text: Amélie Mauresmo est une joueuse, entraîneuse et dirigeante de tennis française, née le à Saint-Germain-en-Laye. Elle est depuis décembre 2021 directrice du tournoi de Roland-Garros.


title: Amélie Mauresmo

text: Professionnelle de 1993 à 2009, elle a remporté vingt-cinq titres en simple sur le circuit WTA, dont trois tournois majeurs : l'Open d'Australie et Wimbledon en 2006, et le Masters en 2005.


title: Amélie Mauresmo

text: Vice-championne olympique en 2004 lors des Jeux olympiques d'Athènes, elle a également atteint à deux reprises les demi-finales de l'US Open, en 2002 et 2006. Elle est la Française la plus titrée en simple depuis les débuts de l'ère Open en 1968, devant Mary Pierce, Marion Bartoli ou Julie Halard, et également la seule Française à avoir conquis au moins un titre du Grand Chelem, à s'être imposée aux WTA Finals et à avoir atteint au minimum les quarts de finale des six tournois majeurs, les quatre tournois du Grand Chelem, le Masters et les Jeux olympiques.


title: Amélie Mauresmo

text: Membre du top dix mondial en 1999, puis de 2001 à 2006, elle devient, lors de la saison 2004, la première joueuse française de l'ère moderne à atteindre le classement de numéro un mondiale, et la seconde dans toute l'histoire du tennis féminin, après Suzanne Lenglen en 1919. Elle occupe cette première place durant trente-neuf semaines cumulées. Amélie Mauresmo devient membre de l"'International Tennis Hall of Fame" en 2015.


title: Amélie Mauresmo

text: Avec l'équipe de France, elle remporte la Fed Cup en 2003, et devient capitaine de la sélection entre 2012 et . De 2014 à , elle sera l'entraîneuse du champion britannique Andy Murray avant de s'occuper du joueur français Lucas Pouille de 2018 à 2020.


title: Amélie Mauresmo

text: Le nouveau président de la FFT Gilles Moretton la choisit en décembre 2021 pour succéder à Guy Forget à la direction d'un des quatre tournois du Grand Chelem, les Internationaux de France à Roland-Garros.


title: Amélie Mauresmo

text: Inspirée par la victoire de Yannick Noah à Roland-Garros en 1983, Amélie Mauresmo s'initie au tennis dès l'âge de quatre ans. Elle débute au club de tennis de Bornel, dans l'Oise, puis prend sa licence à celui de Méru où elle restera une douzaine d'années.


title: Amélie Mauresmo

text: Talentueuse, elle atteint les demi-finales du tournoi des Petits As en 1993 avant d'intégrer le circuit junior. Trois ans plus tard, en 1996, Mauresmo s'impose au tournoi junior de Roland-Garros face à Meghann Shaughnessy en dépit d'une tendinite à l'épaule, puis enchaîne quelques semaines plus tard avec un nouveau titre majeur, à Wimbledon, accédant au rang de numéro un mondial junior.


title: Amélie Mauresmo

text: C'est en 1998, au tournoi de Berlin, que Mauresmo se fait remarquer sur le circuit professionnel, atteignant la finale de la compétition au terme de laquelle elle sera défaite par Conchita Martinez sur le score de 6-4, 6-4.


title: Amélie Mauresmo

text: Pourvue d'un physique athlétique, dotée d'un jeu technique complet qui n'est pas sans rappeler celui de l'Argentine Gabriela Sabatini, dont elle se réclame, et d'un remarquable revers à une main, celle qui est considérée comme le grand espoir du tennis féminin français accède à une notoriété mondiale en 1999 en atteignant, à , la finale de l'Open d'Australie, évinçant la numéro un mondiale Lindsay Davenport au tour précédent, pour s'incliner face à la Suissesse Martina Hingis sur le score de 6-2, 6-3. Elle révèle également à cette occasion son homosexualité.


title: Amélie Mauresmo

text: Au mois d'octobre, après des prestations moins convaincantes dans les tournois du Grand Chelem, la Française remporte son premier titre WTA, en salle, dominant Kim Clijsters (6-3, 6-3) en finale du tournoi de Bratislava. Elle atteindra également une finale à Paris (Open Gaz de France) face à Serena Wiliams, et achève la saison dans le "top dix" mondial, après une défaite au premier tour des Masters face à Davenport.


title: Amélie Mauresmo

text: L'année suivante, Mauresmo fait un début de saison idéal en remportant le tournoi de Sydney, mais ne parvient pas, cette fois, à dépasser le deuxième tour de l'Open d'Australie, évincée par Patty Schnyder. À Roland-Garros, c'est Monica Seles qui prend l'avantage en huitièmes de finale sur la Française, laquelle, en raison de blessures, sera forfait pour l'US Open quelques mois plus tard. Au terme d'une année un peu décevante, marquée surtout par une finale au tournoi de Rome concédée à Seles, Mauresmo termine à la seizième place mondiale.


title: Amélie Mauresmo

text: 2001 sera la saison du rebond. La Française s'impose dans quatre tournois WTA, à Paris, Nice, Amelia Island et Berlin, et accède, pour la seconde fois consécutive, à la finale des Internationaux d'Italie, où elle est battue par Jelena Dokić sur le score de 7-6, 6-1. Plus régulière en tournoi du Grand Chelem, elle atteint les quarts de finale de l'US Open mais s'incline contre la « revenante » Jennifer Capriati, qu'elle avait pourtant battue quelques mois plus tôt en Allemagne. A nouveau dans le top dix mondial, Mauresmo participe pour la seconde fois aux Masters féminins mais cède dès le premier tour face sa compatriote Sandrine Testud. Elle achève la saison à la neuvième place du classement mondial.


title: Amélie Mauresmo

text: Entraînée par Loïc Courteau, la Parisienne poursuit en 2002 son ascension, gagnant les tournois de Dubai et de Montréal. Après un quart de finale encourageant à l'Open d'Australie, elle confirme sa plus grande régularité dans les tournois majeurs et son adaptation aux différences de surfaces avec une demi-finale à Wimbledon, concédée à Serena Williams, et une seconde demie à l'US Open quelques semaines plus tard, où elle chutera face à Venus Williams. Quoique forfait pour le Masters, elle clôt son année avec le classement de sixième joueuse mondiale.


title: Amélie Mauresmo

text: Malgré un forfait à l'Open d'Australie et Wimbledon en 2003, Mauresmo atteint deux quarts de finale à Roland-Garros et l'US Open, défaite successivement par Serena Williams et Kim Clijsters. Elle remporte les tournois de Varsovie et Philadelphie, et dispute la finale des tournois de Rome, Moscou et Los Angeles. Sa meilleure performance de l'année sera une finale au Masters au terme de laquelle elle s'incline une nouvelle fois face à Clijsters, sur le score de 6-2, 6-0, devenant la seconde joueuse française après Mary Pierce à atteindre ce stade de la compétition. Avec l'équipe de France, elle s'adjuge la Fed Cup face aux États-unis, remportant ses deux matchs en simple face à Lisa Raymond et Meghann Shaughnessy.


title: Amélie Mauresmo

text: Mauresmo confirme ainsi sa présence parmi les meilleures joueuses entrant enfin dans le top cinq en se plaçant à la quatrième place.


title: Amélie Mauresmo

text: La Française commence sa saison 2004 avec la Hopman Cup, associée à Fabrice Santoro. Elle atteint dans la foulée la finale du tournoi de Sydney au terme de laquelle elle s'incline face à la Belge Justine Henin sur le score de 6-4, 6-4. Cette année-là, Mauresmo atteint les quarts de finale de l'Open d'Australie, de Roland-Garros et de l'US Open, et rejoint la demi-finale de Wimbledon, perdue face à Serena Williams.