title: Kiribati

text: Les habitants sont des Gilbertins (en gilbertin, '). Ils sont en forte croissance démographique (+ 2,3 % par an ; par femme) et atteignent les en 2021. Le recensement de 2015, dont les résultats sont publiés en , donnait en , avec pour la première fois un ralentissement du taux de natalité. Les densités non-urbaines sont parmi les plus fortes du monde, notamment à Betio, sur l'atoll de Tarawa (). Tandis que l'anglais est la langue utilisée par la constitution, pour les lois et les actes officiels, le gilbertin (') est la langue vernaculaire habituelle, largement parlée par la totalité des habitants de la république (une langue austronésienne, descendante du proto-océanien, reconnue à parité à l'anglais par la constitution de 1979). Seules des minorités négligeables parlent également "tuvaluan" (0,3 % de la population, ce sont les descendants des habitants des îles Ellice restés sur place lors de la séparation des Tuvalu en 1976). Le gilbertin est également parlé aux Tuvalu (sur une île, Nui), aux Fidji (île Rabi depuis 1945) et aux Salomon, ainsi que par les quelques expatriés en Nouvelle-Zélande et aux États-Unis (Hawaï).


title: Kiribati

text: Le christianisme est la religion principale dans le pays, parfois mélangé à quelques pratiques résiduelles de croyances ancestrales (de type animiste). La majorité des chrétiens sont catholiques (diocèse de Tarawa et Nauru) mais la ' (KUC, ancienne KPC, congrégationalistes unitaires) est très bien représentée, dépassant plus d'un tiers de la population (de même que les mormons et des Églises protestantes comme les adventistes et la ', ces derniers très minoritaires). La foi baha'ie est également assez répandue depuis les années soixante, surtout à Tarawa et à Christmas (moins de 3 %).


title: Kiribati

text: Lors du recensement de 2005, où les religions étaient déclarées, la répartition sur a été la suivante :


title: Kiribati

text: Sir Arthur Grimble, bien après Robert Louis Stevenson, a fait connaître au reste du monde cette culture originale, grâce à des émissions populaires sur la BBC et à des livres comme '. Les travaux scientifiques majeurs ont d'abord été entrepris par Harry Maude (le premier commissaire-résident britannique à être également anthropologue). En France, les travaux ont surtout été effectués par Jean-Paul Latouche, ancien président de la Société des océanistes (Musée de l'Homme), puis par Anne Di Piazza et Guigone Dumas. La langue gilbertine a été d'abord décrite (et écrite) par le révérend Hiram Bingham Jr. à la fin du , puis codifiée tout au long du par des missionnaires (français et catholiques surtout), comme le Révérend Père Ernest Sabatier et son très complet "Dictionnaire gilbertin-français" (Tabuiroa, 1952-1954), traduit en anglais par sœur Olivia (édition de la commission du Pacifique Sud). Si, faute de moyens, la littérature écrite reste encore peu développée, les chants et surtout les danses traditionnelles ('), très codifiées, et particulièrement chères à Stevenson, constituent le mode d'expression artistique privilégié des Gilbertins.


title: Kiribati

text: Dans sa thèse de doctorat ', le premier travail aussi exhaustif consacré à ces îles, Mary Elizabeth Lawson a écrit comment les Gilbertins décrivent leurs danses comme ', « une chose de notre terre », trouvant son origine dans les ", les ancêtres (1989, 79).


title: Kiribati

text: Avec les habitants des Marshall et des îles Carolines voisines, les Gilbertins sont des spécialistes reconnus des pirogues à balancier, connues pour leur extrême rapidité et leur maniabilité ( ").


title: Kiribati

text: Si la ' (maison commune) constitue le centre incontournable de la vie communautaire et l'esprit du ' (façon gilbertine), les personnes (') y sont censées respecter les anciens codes connus comme ' (protection), ' (écouter les avis), ' (rester à l'écart du danger), ' (être aimé), ' (garder de bonnes relations), "" (rester avec son groupe). Dans cette société très traditionnelle où la télévision hertzienne n'est pas diffusée, l'alphabétisation est cependant très importante.


title: Kiribati

text: Langue du groupe océanien, descendante donc d'anciens locuteurs partis de Taïwan et ayant voyagé à travers l'Insulinde (parlant proto-austronésien, famille austronésienne, comme les autres malayo-polynésiens) cette langue fait partie du sous-groupe dit micronésien de l'océanien (en anglais : "") mais semble avoir été influencée, plus tardivement, par les langues polynésiennes proprement dites (Samoa et Tuvalu surtout).


title: Kiribati

text: Parlée par un peu plus de (en complément de l'anglais, enseigné en fin d'école primaire et compris par les jeunes et les citadins), le gilbertin est une langue qui présente une faible variété dialectale (si ce n'est des accents différents et des particularités mineures qui séparent les îles du Nord de celles du Sud), à l'exception toutefois de Banaba, dont la langue est également représentée à Rabi (Fidji). Un dialecte du gilbertin est également parlé à Nui (Tuvalu), peuplée par des Gilbertins qui semblent y avoir remplacé la population polynésienne initialement installée.


title: Kiribati

text: C'est une langue flexionnelle (avec davantage de suffixes que de préfixes) pour quelques catégories grammaticales mais où les particules (préposées pour l'essentiel) jouent un rôle non négligeable et qui pratique aussi une euphonie limitée. (et autant de phonèmes) : A, B, E, I, K, M, N, NG, O, R, T, U et W. Palatalisation du T devant I et devant U (dans certains accents régionaux). La graphie moderne a tendance à distinguer deux A différents, dont un précédé d'un W non prononcé, après B et M (exemple : ' au lieu de '). L'ordre des mots est la plupart du temps de type VOS (Verbe-Objet-Sujet), avec un objet qui suit immédiatement le verbe. Exemples de phrases simples :


title: Kiribati

text: En dehors des sports individuels comme l'athlétisme (") ou l'haltérophilie fort répandus, les sports collectifs pratiqués sont le football et le volley-ball. Cependant, les Kiribati n'ont à ce jour disputé que des matches dans des compétitions régionales (comme les Jeux du Pacifique). L'équipe nationale de football est associée à l'OFC. Il n'y a qu'un seul vrai stade avec gradins, le stade national situé à Bairiki (Tarawa-Sud).


title: Kiribati

text: Fondé en 2002, le CNO nommé est reconnu par le CIO l'année suivante. La première participation des Kiribati aux Jeux olympiques a lieu à Athènes lors des Jeux olympiques d'été de 2004. Suivent Pékin, Londres et Rio avec des athlètes uniquement en athlétisme et haltérophilie. L'haltérophile Meamea Thomas est le premier porte-drapeau olympique, Birima'aka Tekanene est quant à lui le président du CNO et Willy Uan le Secrétaire général.


title: Kiribati

text: Les archipels chevauchent l'antiméridien qui théoriquement déterminait le changement de jour (la ligne de changement de date zigzague le long dudit antiméridien), de sorte qu'en 1995, en prévision du passage à l'an 2000 les autorités décidèrent de changer de fuseau horaire les deux archipels orientaux (auparavant le pays était coupé en deux et vivait sur deux dates simultanément, ce qui n'était pas toujours pratique pour les habitants : le titre de « Kiribati espace-temps » est d'ailleurs celui donné, en 1988, à la monographie de Benoît Antheaume et Joël Bonnemaison, "Atlas des îles et États du Pacifique sud"). Au lieu d'être les derniers à quitter l'an 1999, les habitants des îles Gilbert (Kiribati) devinrent les premiers à entrer dans l'an 2000 puis, l'année suivante, dans le nouveau siècle et le nouveau millénaire. Au passage, leur drapeau si évocateur montrant le soleil à l'horizon des vagues prend un sens symbolique qui l'assimile à Janus dont le double visage regarde à la fois le passé et l'avenir. Ce drapeau est basé sur les armoiries adoptées pour les îles Gilbert et Ellice en 1937, sur un dessin du commissaire-résident d'alors (1932), sir Arthur Francis Grimble. Il représente un soleil levant ('), survolé par une frégate ('), qui émerge des flots du Pacifique. Le soleil darde dix-sept rayons (les seize îles Gilbert et Banaba). Les flots du Pacifique sont coupés en trois parties, comme les trois archipels de l'État (Gilbert, Phœnix et îles de la Ligne). La frégate ("Fregata minor"), qui représente un messager traditionnel et respecté, est l'oiseau emblématique des " (ethnonyme vernaculaire des Gilbertins).


Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi ("") est un film américano-néo-zélandais réalisé par Peter Jackson, sorti en 2003. Adapté du livre "Le Retour du roi" de , il incorpore également des événements du livre précédent, "Les Deux Tours". C'est le troisième volet de la trilogie "Le Seigneur des anneaux", après "" et "".


title: Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi

text: Alors que Sauron lance ses armées à l'assaut de la Terre du Milieu, le magicien Gandalf et le roi Théoden réunissent leurs forces pour défendre la capitale du Gondor, Minas Tirith. Aragorn réclame son trône et fait appel à l'armée des Morts pour remporter la bataille des Champs du Pelennor. Pendant ce temps, les hobbits Frodon Sacquet et Samsagace Gamegie traversent le Mordor guidés par Gollum pour aller détruire l'Anneau unique à la montagne du Destin.


text: Sorti mondialement le , "Le Seigneur des anneaux : le Retour du roi" est devenu l'un des films les plus rentables de l'histoire du cinéma. Avec des recettes à travers le monde estimées à plus de de dollars américains, il est l'un des plus gros succès du box-office mondial. Il remporte les onze Oscars pour lesquels il avait été nommé, égalant les records de "Titanic" et de "Ben-Hur". Une version longue du film, contenant supplémentaires, sort en DVD le .


text: Les hobbits Frodon et Sam continuent leur route vers le Mordor, guidés par l'étrange Gollum. Leur plan est de passer par le haut col de Cirith Ungol mais ils ignorent encore que Gollum les mène droit à un piège mortel. De leur côté, les autres membres de la Communauté de l'Anneau, accompagnés par Gandalf, se retrouvent en Isengard au pied de la tour d'Orthanc, où Saroumane et son complice Gríma sont retenus prisonniers par les Ents. C'est là que Gandalf met la main sur le palantír de Saroumane avant que toute la compagnie ne reparte vers Edoras pour y fêter la victoire. Au cours de la nuit, poussé par sa curiosité, le Hobbit Pippin regarde dans le palantír, et se révèle à l'Œil de Sauron. Il y voit Minas Tirith, la cité blanche du Gondor, détruite et l'arbre blanc en feu. Cet aperçu du plan de l'ennemi pousse Gandalf à se rendre de toute urgence à Minas Tirith pour donner l'alarme.


text: Arrivé sur place, Gandalf, accompagné de Pippin, obtient audience auprès de Denethor II, l'Intendant du Gondor. Ce dernier est profondément affecté par la mort de son fils Boromir. Il ne se soucie plus de la menace du Mordor, pensant son peuple condamné face à ce mal invincible. Gandalf prend alors en main la préparation de la bataille imminente. Au même moment, l'armée du Mordor commandée par le Roi-Sorcier d'Angmar commence à sortir de Minas Morgul sous les yeux de Frodon, Gollum et Sam, alors qu'ils entreprennent l'ascension des escaliers de Cirith Ungol. Grâce à l'aide de Pippin, les feux d'alarme du Gondor sont allumés ; les Rohirrim se rassemblent au camp de Dunharrow avant la longue chevauchée vers le Gondor. Éowyn et Merry les accompagnent sous le couvert de l'anonymat alors qu'Aragorn, l'elfe Legolas et le nain Gimli s'aventurent sous terre pour obtenir l'allégeance de l'armée des Morts. Très rapidement, les Orques envahissent la cité d'Osgiliath et mettent en déroute la garnison commandée par Faramir. Denethor commande à Faramir de reprendre Osgiliath mais Faramir est laissé pour mort. L'armée de Sauron commence ensuite le siège de Minas Tirith et finit par entrer dans la citadelle.


text: À Cirith Ungol, Frodon et Sam ont été trahis par Gollum. Ce dernier arrive à séparer les deux hobbits. Il amène Frodon dans un sombre tunnel où vit Arachne, une énorme araignée. Le porteur de l'Anneau est piqué par cette dernière qui s'apprête à emporter son repas dans son antre. C'est à ce moment que Sam revient et la repousse, armé de Dard. Croyant Frodon mort, il rassemble son courage et prend l'Anneau. Mais les orques arrivent de la tour voisine et emportent Frodon.


text: Devant Minas Tirith, l'armée du Rohan arrive sur le champ de bataille et s'ajoute aux forces des soldats du Gondor, mais leur bravoure ne suffit pas à renverser le cours de la bataille. Denethor veut s'immoler par le feu avec le corps inanimé de Faramir mais Pippin s'aperçoit que ce dernier n'est pas mort. Gandalf réussit à le sauver, tandis que Denethor, en flammes, se précipite dans le vide. Alors que la bataille est sur le point d'être perdue, Aragorn, Legolas et Gimli surviennent avec l'armée des Morts, et les Orques sont balayés par cette force irrésistible. Le puissant Roi-Sorcier d'Angmar est tué par Éowyn après avoir lui-même causé la mort du roi Théoden du Rohan, qui s'éteint dans les bras de sa nièce.


text: Alors que Frodon est détenu par les Orques, les effets du venin de l'araignée s'estompent et il se réveille dans la tour. Tandis que deux des ravisseurs se disputent pour la possession de la cotte de maille en mithril, Sam parvient à libérer Frodon. Il lui rend l'Anneau, puis les deux hobbits s'échappent de la tour pour reprendre leur route vers la montagne du Destin. À Minas Tirith, les membres de la Communauté décident de rassembler toute leur armée pour attaquer la porte du Mordor, attirant ainsi les milliers d'Orques de Sauron afin de permettre à Frodon et Sam de traverser la plaine les séparant de leur lieu d'arrivée en toute sécurité. Le plan fonctionne, mais au moment où les deux hobbits atteignent le flanc de la montagne du Destin, Gollum apparaît et se rue sur Frodon pour tenter de lui prendre l'Anneau. Pendant la bagarre, Frodon parvient à s'esquiver et pénètre par la porte menant au fleuve de lave qui permettra de détruire l'Unique. Mais au moment où il s'apprête à le jeter, il cède au pouvoir maléfique de l'Anneau et le passe à son doigt. C'est à ce moment que Gollum revient, et réussit à récupérer l'Anneau en arrachant le doigt de Frodon. Le hobbit et la créature se disputent alors l'objet, et finissent par tomber tous deux dans le précipice. Tandis que Gollum plonge dans la lave en fusion avec l'Anneau, Frodon parvient à s'accrocher et est sauvé par Sam. L'Unique est détruit, toutes les forces de Sauron sont anéanties, et sa tour, Barad-Dûr, s'effondre alors que la montagne du Destin entre en éruption. Frodon et Sam parviennent à sortir à temps du volcan en fusion, où ils sont récupérés par Gandalf et les Aigles. Les membres de la Communauté se retrouvent tous sains et saufs à Minas Tirith pour le couronnement d'Aragorn, puis les quatre hobbits rentrent chez eux, dans la Comté, où Sam se marie. De son côté, Frodon n'arrive pas à se réadapter : son voyage l'a trop profondément blessé, physiquement et mentalement. Il sait qu'il ne reprendra jamais sa vie d'avant.


text: Quatre ans passent, et Frodon, Sam, Pippin et Merry assistent au départ du bateau emportant les trois porteurs des anneaux des Elfes, dont Gandalf. Bilbon les accompagne également. Puis, après avoir fait ses adieux à ses trois amis, Frodon décide de suivre Gandalf, et monte à son tour sur le bateau, en direction de Valinor et loin de la Terre du Milieu.


text: Il y a également des caméos de Peter Jackson, Richard Taylor, Gino Acevedo, Rick Porras et Andrew Lesnie sur le vaisseau pirate, mais tous, excepté Jackson, n'apparaissent que dans la version longue. Jackson fait un autre caméo officieux, sa main remplaçant celle de Sean Astin lorsque Sam affronte Arachne. La fille de Sean Astin interprète Elanor, fille de Sam, dans la dernière scène du film. Les fils de Jackson font une apparition en tant que soldats du Gondor, tandis que Christian Rivers interprète l'un des soldats qui surveille le feu d'alarme que Pippin enflamme, et plus tard un blessé. Royd Tolkien fait un caméo à Osgiliath, et, dans la version longue, Howard Shore apparaît comme un soldat victorieux à Edoras. À la fin du film, Alan Lee fait le portrait de tous les membres de la distribution, idée suggérée par Ian McKellen.


text: Le film contient des scènes du deuxième tome du "Seigneur des anneaux", mais qui n'avaient pas été insérées dans le film précédent, comme les épisodes impliquant Arachne et le palantír. En effet, Peter Jackson a réarrangé le récit selon la chronologie détaillée dans les appendices du roman et non selon la trame de ce dernier. Dans la version longue, l'assassinat de Saroumane par Gríma est déplacé à la visite de l'Isengard (au lieu d'avoir lieu dans la Comté), et le palantír tombe avec lui du haut d'Orthanc, alors que, dans le livre, Gríma le lance à la communauté, en ignorant sa valeur.


text: L'Intendant du Gondor Denethor est un personnage tragique. Le film se concentre uniquement sur son accablement après le décès de Boromir et le présente comme insensible à la menace de Sauron (tandis qu'il fait allumer les feux d'alarme dans le roman). La blessure de Faramir le rend fou. Le film insinue que c'est son utilisation du palantír qui l'a mené à la folie, information révélée lors de la scène du bûcher, plus violente que dans le livre. Jackson a aussi décidé que Denethor se jetterait dans le vide du haut de la Citadelle au lieu de mourir sur le bûcher, un changement précoce dans le scénario.


text: La bataille des Champs du Pelennor est aussi modifiée : Faramir ne part pas en mission suicide dans le livre, et le siège d'Osgiliath est simplifié. Les généraux comme Forlong et Imrahil lui-même (et non ses fils) reconnaissent l'autorité de Gandalf. Dans le livre, les Orques ne pénètrent jamais dans la cité. Le Roi-Sorcier entre et fait face à Gandalf avant l'arrivée des Rohirrim, mais dans le film les Orques entrent dans la forteresse après la destruction de la porte. Le passage dans lequel les Rohirrim sont aidés par les Drúedain pour pénétrer dans le Gondor assiégé est très réduit dans le film. La Flèche Rouge envoyée pour requérir l'aide des Rohirrim est également absente du film. Dans le film, le spectateur est conscient qu'Éowyn participe à la bataille, alors que dans le livre son identité est inconnue avant qu'elle n'enlève son casque. Lorsque tout espoir semble perdu, Gandalf console Pippin en lui parlant des Terres Immortelles, la description provenant de la fin du chapitre. Le film montre l'armée des Morts combattant lors de la bataille des Champs du Pelennor, alors que dans le livre ils disparaissent après avoir vaincu les pirates d'Umbar dans le port de Pelargir. Les renforts d'Aragorn ne sont alors composés que par la compagnie Grise, qui le rejoint avant son entrée sur le Chemin des Morts, ainsi que par Elrohir et Elladan, les fils d'Elrond. Force irrésistible et invulnérable, les Morts mettent en déroute les armées de Sauron.


text: Les désaccords entre Frodon et Sam sont totalement absents du livre, mais les scénaristes les ont ajoutés afin de maintenir la tension dramatique. Frodon entre seul dans l'antre d'Arachne dans le film, alors qu'il est accompagné de Sam dans le roman. Cela rend la scène encore plus difficile, du fait de la solitude de Frodon, et rend spectaculaire le sauvetage de Sam au dernier moment. En outre, dans le film le spectateur ignore que Sam a l'Anneau avant qu'il ne le rende à Frodon, information connue dans le roman. La chute de Gollum dans la lave à la montagne du Destin a également été réécrite, car sa chute dans le livre ne permettait pas d'obtenir un point culminant pour la scène. À l'origine, les scénaristes voulaient que Frodon pousse Gollum et l'Anneau dans le vide, mais pour rester cohérents avec l'emprise de l'Anneau sur Frodon, ils ont plutôt choisi que le Hobbit tente de reprendre l'Anneau à Gollum. En conséquence, c'est au cours de leur lutte qu'ils s'approchent du bord et que Gollum tombe par accident.


text: Il y a également des changements pendant la bataille de la Porte Noire : dans le livre, Merry n'y est pas présent. Aragorn ne tue pas la Bouche de Sauron dans le livre, contrairement à la version longue du film. Un changement bien plus important était prévu : Sauron devait prendre une forme physique pour combattre Aragorn, qui ne serait sauvé que par la destruction de l'Anneau. Un Troll fut créé par ordinateur pour remplacer Sauron dans la version finale du film.


text: La fin est également modifiée pour supprimer les problèmes de la Comté, mise en coupe réglée par Saroumane et ses mercenaires et finalement libérée à l'initiative des quatre hobbits de retour chez eux, cet épisode étant vu par les scénaristes comme un .


text: La production de la trilogie cinématographique du "Seigneur des anneaux" est inhabituelle dans la mesure où le tournage a eu lieu alors que les scénarios n'étaient pas achevés. Jackson a déclaré que "Le Retour du roi" a été le plus facile des trois films, car il contient le point culminant de l'histoire, contrairement aux deux précédents. Dans le scénario de Miramax, de à , avant que Jackson ne reprenne le projet, deux films seulement étaient prévus et "le Retour du roi" suit le scénario conçu pour ce deuxième film, le premier s'achevant sur la bataille du gouffre de Helm. Le tournage a lieu en Nouvelle-Zélande, dans plusieurs endroits, entre et le , les scènes supplémentaires de la version longue étant tournées sur six semaines en 2003, avant la sortie du film.


text: La Terre du Milieu imaginée par Peter Jackson a principalement été conçue par Alan Lee et John Howe, illustrateurs de Tolkien, et réalisée par Weta Workshop, qui a fabriqué les armes, armures, miniatures, prothèses et créatures de toute la trilogie. Le Département d'Art a construit les plateaux. Richard Taylor a dirigé Weta tandis que Grant Major et Dan Hennah se chargeaient respectivement de la planification et des bâtiments.


text: La cité de Minas Tirith, aperçue brièvement dans les films précédents, est un décor important du troisième film, et avec elle la civilisation du Gondor. L'immense scène a été construite à près de Wellington, sur le plateau qui avait servi pour le tournage de la scène du gouffre de Helm. Le plateau est transformé pour devenir la deuxième porte de Minas Tirith, tandis que l'extérieur du gouffre a servi pour la scène de la version longue où Gandalf affronte le Roi-Sorcier. Les nouvelles structures comportent une porte de huit mètres, en deux exemplaires, l'une intacte et l'autre brisée, avec une ouverture manuelle et un mécanisme de fermeture. Ses gravures sont inspirées du baptême de Jean le Baptiste. Quatre niveaux de rues ont été conçus, les maisons portant des motifs héraldiques, le tout inspiré de la ville de Sienne en Italie. L'extérieur de la Citadelle a été reconstitué dans les studios de en utilisant la perspective forcée. L'Arbre blanc est fabriqué en polystyrène par Brian Massey, avec des branches réelles rappelant les vieux et noueux oliviers libanais. L'intérieur de la Citadelle est fabriqué dans une usine de Wellington, sur trois niveaux. Sa couleur est inspirée de la chapelle palatine d'Aix-la-Chapelle. Les statues des anciens rois du Gondor sont en polystyrène, peintes de façon à sembler de pierre.


text: Les armures gondoriennes sont conçues comme des évolutions des armures núménoréennes aperçues dans le prologue du premier film, avec un motif d'oiseaux marins. Le allemand et italien a servi d'inspiration tandis que les civils sont vêtus d'argent et de noir, avec des vêtements conçus par Ngila Dickson dans un style méditerranéen antiquisant. Minas Morgul, l'escalier de Cirith Ungol et l'antre d'Arachne ont été conçus par John Howe, qui se servit d'une maquette représentant Morgul depuis la route dans une perspective forcée. Minas Morgul est conçue comme une ancienne cité gondorienne abandonnée. Cirith Ungol se base sur un dessin de Tolkien, redessiné par Richard Taylor.


text: Le troisième film introduit l'araignée monstrueuse Arachne, conçue dès 1999. Son corps rappelle une "Porrhothele antipodiana" et sa tête fut choisie par les fils de Peter Jackson parmi différentes options. Peter Jackson dit s'être amusé en préparant la séquence, bien qu'il souffre d'arachnophobie. L'antre de l'araignée qui simule le grès a été conçue dans les cavernes déjà existantes de l'Isengard. "Le Retour du roi" porte également à l'écran les chemins des Morts et les Haradrim, hommes venus du sud de la Terre du Milieu avec les mûmakil. L'armée des Morts porte des vêtements d'influence celtique, mais plus raides et symétriques, alors que leur cité souterraine est inspirée de Pétra. Les Haradrim étaient à l'origine influencés par la culture africaine, mais il était important pour Philippa Boyens qu'ils soient offensifs, et ils se sont rapprochés des habitants de Kiribati, avec une armure en bambou et des aspects aztèques dans leurs bijoux.


text: "Le Retour du roi" a été tourné en 2000, à l'exception de la scène où Gollum tente de séparer Frodon et Sam, tournée le . Les inondations à Queenstown avaient interrompu le tournage de "La Communauté de l'anneau", et par conséquent certaines scènes devant être tournées à la fin l'ont été au début. Les scènes de Hobbitebourg ont été tournées en , avec celles de "La Communauté de l'anneau", les extérieurs à Matamata et les scènes d'intérieur dans les studios de Wellington, en même temps que les Havres Gris. Le tournage des scènes de Fondcombe a eu lieu en mai, comme pour les autres films.


text: La bataille de la Porte Noire a été tournée en avril, dans le désert de Rangipo dans des mines abandonnées. Des soldats néo-zélandais ont été engagés comme figurants. Une des préoccupations était le doublage de Monaghan et Boyd pendant la séquence de la charge. Pendant ce temps, Elijah Wood, Sean Astin et Andy Serkis tournaient au Mont Ruapehu les extérieurs de la montagne du Destin. En particulier, la scène où Frodon et Sam roulent sur le dos nécessita deux heures de tournage avec différentes caméras. En juin ont été tournées les scènes des chemins des Morts, à plusieurs endroits, parmi lesquelles Putangirua Pinnacles. En juillet, l'équipe a tourné quelques-unes des scènes d'Arachne. Août et septembre ont été consacrés aux scènes de l'Isengard. Boyd et Monaghan recommencèrent plusieurs fois la scène de l'entrée, accentuant les mots « mauvaises herbes » alors qu'ils fumaient du tabac. Christopher Lee a tourné ses scènes presque seul, bien que McKellen et Hill soient venus le premier jour lui prêter main-forte pour son texte.


text: Les extérieurs d'Edoras ont été tournés en octobre. La chevauchée des Rohirrim, avec Théoden menant la charge contre les Orques, a été tournée à Twizel avec à cheval. La bataille des Champs du Pelennor utilise davantage l'imagerie générée par ordinateur que la bataille du gouffre de Helm dans le deuxième film, qui utilisait plutôt l'action directe. Les tentatives de Faramir de reconquérir Osgiliath ont été tournées au même moment, ainsi que les scènes dans cette ville. À ce point, la production a été très perturbée, Jackson devant sans cesse se déplacer pour les enregistrements. Finalement, la production a repris sur les plateaux de Minas Tirith pour le tournage de la deuxième partie du siège. La dernière scène à être tournée est celle, en incrustation, de la réaction des quatre Hobbits devant la population de Minas Tirith qui s'incline devant eux.


text: Les scènes supplémentaires du film ont été tournées en 2003, à Wellington, pendant deux mois. Ce film est celui de la trilogie qui a le plus de scènes supplémentaires. Le couronnement d'Aragorn notamment est tourné à nouveau : la scène originale avait été faite en une seule journée, par le second réalisateur Geoff Murphy le . Jackson tourne également des scènes autour de la montagne du Destin et la mort de Théoden.


text: Le personnage de Gothmog est ajouté, spécialement créé par l'équipe pour le film, parce que Jackson trouvait que les Orques du Mordor ne soutenaient pas la comparaison avec les Uruk-hai du deuxième film. Christian Rivers redessine aussi le Roi-Sorcier d'Angmar, et ses scènes sont tournées à nouveau, car les personnes n'ayant pas lu les romans pouvaient croire que Sauron lui-même était sur le champ de bataille.


text: De plus, Legolas combat un "mûmak", selon la demande formulée par l'acteur qui l'incarne, Orlando Bloom. Howard Shore fait un caméo lorsque Gimli et Legolas jouent à Édoras. Les dernières scènes tournées sont celles montrant Aragorn s'échappant de l'avalanche de crânes dans les chemins des Morts, et Frodon terminant son livre. Le tournage s'achève le .


text: Plusieurs scènes de la bataille des Champs du Pelennor ont été ajoutées. La réaction de Gollum lorsqu'il s'aperçoit que Frodon a l'intention de détruire l'Anneau unique a été tournée dans la maison de Peter Jackson. Pour la version longue du DVD, Jackson tourne, en , quelques prises supplémentaires de la scène de l'avalanche de crânes. Il remarque que c'est la première fois qu'un réalisateur tourne des scènes pour un film après avoir reçu un Oscar pour ce film.


text: "Le Retour du roi" compte spéciaux, près de trois fois plus que pour le premier film, et près du double du deuxième film. Le travail sur les effets spéciaux a commencé quand Alan Lee et Mark Lewis ont pris diverses photographies de la Nouvelle-Zélande pour créer les Champs du Pelennor, en . Pendant les vacances de Noël, chez lui, Gary Horsfield crée une version numérique de Barad-dûr pour améliorer le point culminant du film. Pendant ce temps, Peter Jackson et Christian Rivers utilisent des ordinateurs pour planifier la grande bataille, et en , ils montrent le résultat à Weta Digital. De façon surprenante, les prévues sont montées à 250, et de ils sont passés à . Cependant ils continuent, faisant par semaine, 20 par jour ouvré, pendant une période de deux mois, en travaillant souvent jusqu'à deux heures du matin.


text: Pour la bataille, sont enregistrés pour le logiciel MASSIVE avec lequel les techniciens ajoutent les derniers effets du film, comme les Trolls qui font irruption dans la cité de Minas Tirith, et comme les créatures qui ouvrent la Porte Noire, et tournent à nouveau les deux "mûmakil". Comme pour les autres créatures numériques, la sculpture de la tête d'Arachne a été scannée avec dix fois plus de précision que Weta par une entreprise canadienne.


text: Comme pour les films précédents, il y a aussi eu des changements significatifs dans les doubles numériques des acteurs. Par exemple, dans la scène où Sam tombe de l'araignée, le changement a lieu lorsqu'Astin touche le sol. L'attaque de Legolas contre un " mûmak " nécessite de nombreux passages de l'un à l'autre ; le tournage de Gollum récupérant l'Anneau Unique et tombant dans la Crevasse du Destin est entièrement numérisé. Le roi des Morts est interprété par un acteur avec une prothèse, sa tête étant modifiée ensuite numériquement pour ressembler à un crâne. La Bouche de Sauron a une bouche agrandie à 200 % pour obtenir un effet plus perturbant.


text: "Le Retour du roi" contient encore d'autres effets. Lors de la scène du bûcher de Denethor, quand l'Intendant du Gondor jette Pippin contre la tombe, John Noble a lancé un nain nommé Fon contre Billy Boyd, qui a immédiatement cogné la caméra avec sa tête pour compléter l'illusion. Une torche allumée se reflète également sur une vitre, lorsque le cheval de Gandalf envoie Denethor d’une ruade sur le bûcher. Jackson a exigé un réalisme total pour ce monde imaginaire, avec pour conséquence la construction de nombreuses maquettes, comme celle de Minas Tirith à l'échelle , qui a atteint de haut et de diamètre. Des sections de la cité ont aussi été réalisée à l'échelle ; dans la version longue la scène de la cité des Morts compte petits crânes, pour un total équivalent à un mètre cube. L'équipe des maquettes a terminé en novembre celles de la Porte Noire, après de tournage. Le dernier tournage des effets spéciaux est celui de la destruction de l'Anneau, le .


text: La postproduction du "Retour du roi" commence en , à partir du montage de quatre heures et demie de film qu'Annie Collins avait fait entre 2001 et 2002 en travaillant quatre heures par jour. Par exemple, Théoden est coupé, passant de de prises à de film une fois le montage réalisé.


text: Peter Jackson et Jamie Selkirk collaborent pour réaliser le montage final. De la même manière que pour "Les Deux Tours", qui avait aussi des intrigues multiples, Jackson a travaillé sur chaque trame avant de décider où couper. Ils accordent trois semaines aux minutes du film, pour couper et intercaler convenablement les scènes, comme celle de la Bouche de Sauron, ou le destin de personnages comme Legolas, Gimli, Éowyn et Faramir.


text: Le film comprend des scènes qui avaient été conçues pour "Les Deux Tours", comme le reforgeage de Narsil, le passé de Gollum ou la fin de Saroumane. Mais cette dernière posait un problème structurel : comment montrer sa fin dans un film où Sauron est le méchant principal ? La scène est donc coupée, malgré les voix off et les scènes supplémentaires, provoquant la colère des fans de Christopher Lee et des demandes pour réintégrer la scène. Lee collabore toutefois au DVD et assiste à la première à Copenhague, mais affirme ne pas comprendre la raison de la coupe.


text: Le montage du film se termine finalement le . Jackson n'a pas eu le temps de voir le film en entier à cause de ses horaires chargés, et il ne voit la version finale que lors de la première à Wellington.


text: La musique est composée par Howard Shore, qui avait travaillé sur les deux films précédents de la trilogie. La bande-son a été améliorée lors du montage du film, le compositeur ayant dû écrire sept minutes de musique par jour pour remplir l'objectif. La partition comprend la mise en place complète du thème du Gondor, dont un extrait est entendu lors du premier film, "La Communauté de l'anneau", lorsque Boromir prend la parole au Conseil d'Elrond et à Osgiliath dans la version longue des "Deux Tours". Les acteurs Billy Boyd, Viggo Mortensen et Liv Tyler contribuent aussi à la musique du film. Boyd chante lors de la charge de Faramir sur Osgiliath, Mortensen lorsqu'il est couronné roi, et dans la version longue Tyler chante quand Aragorn soigne Éowyn.


text: Renée Fleming, Ben Del Maestro et James Galway participent à la bande son. Fleming chante lorsqu'Arwen a une vision de son fils et quand Gollum récupère l'Anneau Unique. Del Maestro chante quand Gandalf illumine son bâton pour protéger les soldats gondoriens qui fuient Osgiliath et l'attaque des Nazgûl. Galway joue de la flûte lorsque Frodon et Sam arrivent à la montagne du Destin. La chanson finale, "", est composée par Shore sur des paroles de Fran Walsh. La chanson s'inspire partiellement de la mort prématurée (d'un cancer) d'un jeune cinéaste néo-zélandais nommé Cameron Duncan qui était ami avec Peter Jackson.


text: L'équipe du son passe la première partie de l'année à chercher les sons appropriés. Le cri d'Arachne est celui d'un diable de Tasmanie, qui inspire les membres de Weta, tandis que celui du "mûmakil" est le début et la fin du rugissement d'un lion. Des cris d'hommes et d'ânes ont été mélangés pour la chute de Sauron, et pour éviter les comparaisons entre l'effondrement de la tour de Sauron, Barad-dûr, et celui des Twin Towers, le 11 septembre 2001, du verre brisé a été utilisé pour réduire les bruits. Pour le lancement des projectiles pendant le siège de Minas Tirith, des ouvriers de chantier ont fait tomber des pierres de deux tonnes préalablement soulevées par une grue. Le mixage commence en studio le , bien que le travail inachevé crée des frustrations. La bande son est achevée le , après trois mois de travail ininterrompu. La bande originale du "Retour du roi" sort le . Elle comprend la chanson "", d'Annie Lennox, qui remporte l'Oscar de la meilleure chanson originale 2004.


text: La première mondiale a lieu à Wellington à l', le , en présence du réalisateur et de nombreuses stars. On estime que environ ont envahi les rues, plus du quart de la population de la ville.


text: Le film a connu un immense succès commercial, rapportant au box-office mondial, dont aux États-Unis et au Canada. Cela le place au premier rang des films sortis en 2003 ayant réalisé le plus de recettes et, à l'époque de sa sortie, à la deuxième place des films ayant réalisé le plus de recettes de l'histoire du cinéma (huitième en 2015). Il a réalisé en France, au Québec, en Suisse, et en Belgique.


text: Le film a reçu un accueil critique très positif, recueillant 95 % de critiques favorables, avec un score moyen de et sur la base de collectées, sur le site Rotten Tomatoes. Sur le site Metacritic, il obtient un score de , sur la base de collectées.


text: Richard Corliss, de "Time Magazine", estime qu'il s'agit du meilleur film de l'année. Les rares critiques négatives concernant le film ont rapport avec sa longueur, et notamment celle de l'épilogue, et l'intervention de l'armée des Morts. Ainsi, un article de CNN déplore que la bataille des Champs du Pelennor soit à la suite de leur intervention. Joel Siegel, de "", lui donne une note de « A », commentant que si l'épilogue ne durait pas , ce serait le meilleur film de l'année mais que, même en l'état, .


text: En 2008, le magazine "Empire" le classe à la dans sa liste des 500 meilleurs films de tous les temps. Il figure à la du du classement des films de l'Internet Movie Database, basé sur les votes du public, avec une note moyenne de .


text: En France, il a été également favorablement accueilli, obtenant une moyenne de pour les critiques de la presse sur le site Allociné. Pour Yannick Dahan, de "Positif", le film ; Brigitte Baudin, du "Figaroscope", estime que ; Thomas Sotinel, du "Monde", juge que Peter Jackson réussit ; "Le Nouvel Observateur", évoque ; pour Stéphane Benaïm, de "L'Écran fantastique", ; Gérard Delorme, de "Première", estime que .


text: "Les Inrockuptibles", "Télérama" et "L'Humanité" jugent le film réussi mais regrettent tous trois un dénouement trop long. Jean-Philippe Tessé, des "Cahiers du cinéma", et Bruno Bayon, de "Libération", délivrent les seules critiques négatives, le premier commentant que , et le second que .


text: Le , le film est nommé à onze Oscars du cinéma. Il remporte l'Oscar dans chacune des catégories pour lesquelles il était nommé lors de la cérémonie du . Il égale "Ben-Hur" et "Titanic" en terme du plus grand nombre d'Oscars remportés par un seul film, et surclasse "Gigi" et "Le Dernier Empereur" quant au nombre d'Oscars remportés pour chacune de ses nominations. Cependant, aucun des acteurs n'a reçu de récompense pour sa prestation, faisant du "Retour du roi" le premier "meilleur film" depuis "Titanic" (en 1997) à ne pas recevoir de telles récompenses. C'est également le premier film du genre fantasy à recevoir la récompense pour le meilleur film.


text: Le film sort en DVD le . C'est un coffret de deux disques, avec des bonus sur le deuxième disque. Le DVD des deux films précédents était sorti huit mois après la sortie en salles, mais celui du "Retour du roi" seulement cinq mois plus tard. En effet, les films précédents devaient susciter l'attente de la suite en incorporant des bandes-annonces d'une dizaine de minutes, qui n'avaient pas été tournées préalablement.


text: "Le Retour du roi " suit le modèle des films précédents en lançant une version longue de , avec des effets spéciaux supplémentaires et de la musique, avec quatre interviews et dix heures de bonus supplémentaires. Cependant, cela a pris plus de temps à produire car la distribution et l'équipe travaillaient déjà sur d'autres projets à travers le monde. Le coffret sort finalement le au Royaume-Uni et le aux États-Unis. Les dix dernières minutes comprennent une liste des membres du fan club officiel qui avaient payé leur adhésion trois ans. Un coffret pour les collectionneurs est également commercialisé, comprenant la version longue et une sculpture de Minas Tirith, ainsi qu'un CD musical de . Le DVD comprend de plus deux bonus cachés humoristiques : l'un de Dominic Monaghan jouant un journaliste allemand interviewant Elijah Wood par satellite, et un autre de Vince Vaughn et Ben Stiller tentant de convaincre Peter Jackson de faire une suite. Cette séquence a été diffusée lors des prix MTV de 2004. Ces bonus peuvent être consultés à partir du symbole de l'anneau, sur les disques 1 et 2.


text: Le sort une édition limitée du "Retour du roi". Cette édition comprend deux disques. Le premier est un DVD double face (DVD-18) qui contient toutes les éditions du film. Au début de chaque face, le spectateur décide de la version à regarder. Le deuxième disque concerne les bonus comprenant un documentaire sur les coulisses.


text: La version courte du film est sortie en disque Blu-ray le . Le Blu-ray de la version longue sort le .


title: Muriel Robin

text: Muriel Robin est une humoriste, actrice, réalisatrice et metteuse en scène française, née le à Montbrison (Loire).


title: Muriel Robin

text: Après une formation d'actrice classique, elle est révélée au public en tant qu'humoriste dans l'émission "La Classe" et dans un spectacle solo en 1988.


title: Muriel Robin

text: Muriel Robin est à l'état civil la benjamine des trois enfants d'Antoine Robin (21/09/1921-23/09/1997) et d'Aimée Marie Joséphine Rimbaud (07/02/1926-22/09/2003), marchands de chaussures, place Saint-Pierre à Montbrison ; elle a deux sœurs, Nydia et Martine. En réalité, elle est née d'une relation extra-conjugale de sa mère Aimée Rimbaud avec un marchand forain d'origine arménienne, Jacques Hamalian (22/03/1929-04/12/1996), ce qu'elle découvre à cinquante ans passés, lors de la mort de sa mère. En 1960, la famille s'installe à Saint-Étienne. Très jeune, elle aime faire rire et rêve de devenir chanteuse. Après une scolarité sans éclat passée notamment au cours Sévigné de Saint-Étienne et en raison d'une certaine préférence pour faire la fête, elle finit par échouer deux fois de suite à son bac. Hésitant sur sa carrière professionnelle, elle commence par vendre des chaussures dans le magasin familial (1975-1976), sans être vraiment motivée.


title: Muriel Robin

text: En 1977, âgée de , elle quitte Saint-Étienne pour Paris, où elle s'initie à l'art dramatique au cours Florent et prépare le concours d'entrée au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris. Elle est reçue première et suit trois ans durant l'enseignement de ses maîtres, notamment de l'acteur Michel Bouquet. Sortie lauréate du conservatoire, elle retourne vendre des chaussures à Saint-Étienne.


title: Muriel Robin

text: En 1981, elle part rejoindre Roger Louret, rencontré à Paris, qui se trouve à Monclar en Lot-et-Garonne avec sa troupe, Les Baladins en Agenais. Elle partage alors la vie de troupe : comédie, comptabilité, régie Elle y rencontre notamment Élie Semoun et Annie Grégorio.


title: Muriel Robin

text: Son ambition d'alors, selon son propre aveu, est de faire du cinéma et d'obtenir des rôles à l'image de ceux qu'avait interprétés une des actrices qui la font rêver : Annie Girardot, qu'elle rencontrera d'ailleurs plus tard et avec laquelle elle deviendra très amie.


title: Muriel Robin

text: En 1984, c'est avec Annie Grégorio qu'elle remonte à Paris pour vivre l'aventure du Petit Théâtre de Bouvard. Elle y rencontre Didier Bénureau. En butte aux méthodes autoritaires de Philippe Bouvard, elle se voit toutefois offrir par celui-ci un rôle dans la pièce qu'il vient d'écrire, "Double Foyer". Elle joue ensuite dans la pièce coécrite avec Didier Bénureau, "Maman ou Donne-moi ton linge, je fais une machine", en 1986 à Avignon et en 1987 à Paris au Théâtre de Dix Heures. La pièce fut d'abord présentée à Monclar, au Théâtre de Poche.


title: Muriel Robin

text: Après un creux dans sa carrière, c'est dans le cadre de l'émission "La Classe" diffusée sur FR3 (future ) qu'elle se fait connaître du grand public en 1988.


title: Muriel Robin

text: En 1988, Muriel Robin rencontre Pierre Palmade, un homme qui va beaucoup compter dans sa carrière. Ils deviennent rapidement grands amis et créent ensemble son premier spectacle solo "Les majorettes se cachent pour mourir" en 1988 au Tintamarre, mis en scène par Roger Louret. Ce spectacle est un vrai succès et propulse Robin dans les médias. Vient ensuite "Un point, c'est tout" en 1989 au Splendid.


title: Muriel Robin

text: Après la décennie des années 1980 marquées par les humoristes dont les satires politiques relèvent du registre de la bouffonnerie contestataire, Muriel Robin confirme sur scène en puisant dans le quotidien les traits d'un comique de personnages et de situation.


title: Muriel Robin

text: En 1992-1993, "Bedos-Robin" où Robin propose avec Guy Bedos un spectacle commun à l'Olympia mis en scène par Roger Louret.


title: Muriel Robin

text: En 1994, Robin joue deux pièces de Georges Feydeau avec Pierre Richard ("Feu la mère de Madame" et "On purge Bébé") au Théâtre Édouard-, mise en scène de Bernard Murat.


title: Muriel Robin

text: En 1997, elle obtient son premier grand rôle au cinéma en remplacement de Valérie Lemercier dans "" de Jean-Marie Poiré. La même année, elle écrit et met en scène avec Pierre Palmade le spectacle "Ils s'aiment", joué par Pierre Palmade et Michèle Laroque, qui obtient un vif succès public et une nomination au Molière du meilleur ou spectacle de sketches. Elle coécrit et met en scène la suite "Ils se sont aimés".


title: Muriel Robin

text: En 1999, elle prête sa voix au singe Tok / Tokina dans le film d'animation à succès de Disney : "Tarzan". En France, le film est le deuxième plus gros succès en salles de l'année 1999 derrière "Astérix et Obélix contre César" et devant .


title: Muriel Robin

text: Elle annonce à l'occasion de la dernière de ce spectacle à l'Olympia, en , son intention d'en finir avec le spectacle solo traditionnel afin de se consacrer à son métier de comédienne.


title: Muriel Robin

text: En 2000, premier vrai grand rôle au cinéma, celui de l'éponyme du film "Marie-Line", de Mehdi Charef.


title: Muriel Robin

text: L'année suivante, en 2001, elle prête sa voix pour le rôle titre de Bécassine dans "Bécassine et le Trésor viking", qui est un succès au box-office et qui récolte d'excellentes critiques.


title: Muriel Robin

text: Retour sur les planches en 2002, dans "la Griffe" mis en scène par Annick Blancheteau, au théâtre Fontaine.


title: Muriel Robin

text: Robin crée un spectacle d'un genre nouveau (sketches, music-hall) "Au secours" à la fin de 2004, présenté ensuite au Grand Rex en . Tournée ensuite et dernière en au Grand Rex.


title: Muriel Robin

text: Entre-temps, en 2005, Robin est à l'affiche du film réalisé par Coline Serreau "Saint-Jacques… La Mecque". La même année, elle participe à l'émission "Rendez-vous en terre inconnue".


title: Muriel Robin

text: En , Robin crée l'événement télévisuel avec "Marie Besnard, l'empoisonneuse", réalisé par Christian Faure. Ce rôle lui vaut de remporter le l'International de la meilleure performance d'actrice.


title: Muriel Robin

text: Fin 2006, Muriel Robin fait le bilan de de carrière en sortant un coffret DVD, "Muriel se plie en quatre", réunissant quatre de ses spectacles les plus emblématiques. En bonus, elle se confie dans une interview rare à la journaliste Sandrine Cohen. Le , elle est vice-présidente du jury de l'élection de Miss France 2007.


title: Muriel Robin

text: Entre 1992 et 2007 aussi en 2020, elle participe activement chaque année aux concerts des Enfoirés donnés pour Les Restos du cœur créés par Coluche et dont elle a été la marraine jusqu'en 2007. En 2001, elle s'est également engagée, avec la journaliste Marine Jacquemin, aux côtés de La Chaîne de l'espoir dans la réalisation de l'Institut médical français pour l'enfant de Kaboul en Afghanistan. Cet hôpital a ouvert ses portes en 2005.


title: Muriel Robin

text: Muriel Robin est, aux côtés de Line Renaud, à l'affiche de la pièce de théâtre "Fugueuses", écrite par Pierre Palmade et Christophe Duthuron. La dernière représentation de la pièce fut diffusée en direct sur , le samedi à , et réunit près de de téléspectateurs (audience exceptionnelle pour une chaîne du service public).


title: Muriel Robin

text: En 2008, elle est à l'affiche du film "Musée haut, musée bas" de Jean-Michel Ribes, adapté de la pièce de théâtre à succès du même nom, qui comprend aussi en vedettes Michel Blanc, Gérard Jugnot, Isabelle Carré, Pierre Arditi, Daniel Prévost, Annie Grégorio, Josiane Balasko,Valérie Lemercier, Victoria Abril, André Dussollier, Fabrice Luchini et Yolande Moreau. Le film fait en France.


title: Muriel Robin

text: Robin a vécu plusieurs drames personnels, dont la mort de sa mère, ce qui l'avait poussée à se retirer de la scène médiatique. Ainsi, durant plusieurs éditions, elle ne fait plus partie de la troupe des Enfoirés, une cause qui lui tient pourtant à cœur.


title: Muriel Robin

text: En 2011, elle tient le premier rôle féminin de la comédie populaire "On ne choisit pas sa famille", de Christian Clavier ; le film peine à attirer le public en salles. En 2012, elle est à l'affiche d'un film plus modeste, "Le Paradis des bêtes", d'Estelle Larrivaz.


title: Muriel Robin

text: Mais c'est en 2013 qu'elle fait son grand retour : d'abord avec un nouveau spectacle intitulé "Muriel Robin revient… Tsoin Tsoin", puis à travers plusieurs rôles à la télévision : dans trois téléfilms dramatiques "Passage du désir", "Indiscrétions" et "Le Clan des Lanzac".


title: Muriel Robin

text: En 2014, elle retrouve Josée Dayan pour "Entre vents et marées". C'est la même qui lui fait confiance en 2016 en la faisant participer à un épisode de la série policière à succès de , "Capitaine Marleau".


title: Muriel Robin

text: Toujours en 2016, au cinéma, elle est dirigée par Christophe Honoré pour le mélodrame "Les Malheurs de Sophie", qui est un succès, avec plus de .


title: Muriel Robin

text: Début 2018, elle intervient de façon récurrente dans l'émission à succès de RTL, "Les Grosses Têtes". Le , elle publie son autobiographie intitulée "Fragile", qui est acclamée par la critique. Le , plus de se mobilisent à l'appel de l'association Urgence Homophobie. Robin est l'une d'elles et apparaît dans le clip de la chanson "De l'amour". Elle est l'héroïne du téléfilm "Le Premier oublié" avec le chanteur M. Pokora. Ce téléfilm a regroupé de téléspectateurs, en France.


title: Muriel Robin

text: En , Muriel Robin est l’héroïne du téléfilm dramatique "" inspiré de l’Affaire Jacqueline Sauvage réalisé par Yves Rénier. Cette fiction offre un record d'audience à TF1 avec , soit 33,5 % de part d'audience, il constitue la meilleure audience pour une fiction française sur la chaîne depuis la diffusion d’"Une chance de trop" en 2015.


title: Muriel Robin

text: L'année 2020 se voit marquée par son projet de téléfilm "coiffure", basé d'après une série de ses anciens sketchs, qui est diffusé sur TF1 le . Il est un succès d'audiences avec plus de téléspectateurs.


title: Muriel Robin

text: En 2021, elle est l'une des nombreuses invitées du téléfilm de son ami Pierre Palmade : "Le Grand Restaurant : Réouverture après travaux", qui est diffusé le , sur M6.


title: Muriel Robin

text: En 2022, elle prête sa voix au personnage Lulu le cochon d'Inde de DC Comics dans le film d’animation à succès "Krypto et les Super-Animaux", aux côtés de Dwayne Johnson et Kevin Hart, qui obtient d’excellentes critiques mondiales.


title: Muriel Robin

text: À l'instar de l'actrice Julie Gayet, Muriel Robin milite aux côtés de la Fondation des femmes (dont elle est ambassadrice), qui collecte des fonds au profit des associations défendant les droits des femmes.


title: Muriel Robin

text: En , Muriel Robin déclare sur l'émission « On n'est pas couché » que jouer le rôle de Jacqueline Sauvage a provoqué une prise de conscience et son engagement contre les violences conjugales.


title: Muriel Robin

text: En , lors d'une intervention sur RTL aux côtés d’Anne-Cécile Mailfert (présidente de la Fondation des femmes), elle interpelle le président Emmanuel Macron pour alerter sur la faiblesse du budget public consacré à la lutte contre les violences faites aux femmes, et souhaite qu'il prenne la parole sur le sujet. Le même mois elle participe à la marche parisienne organisée par le Collectif #NousToutes dans le but d'alerter sur les violences sexistes et les féminicides.


title: Muriel Robin

text: En , elle prête sa voix pour une campagne choc de la Fondation des femmes intitulée « Partir », mettant en scène une femme victime de violences conjugales, obligée de regagner son domicile, n'ayant pas trouvé de place en hébergement d'urgence.


title: Muriel Robin

text: Muriel Robin vit en couple avec la comédienne Anne Le Nen avec laquelle elle s’est pacsée le . Elles se sont mariées le à Rueil-Malmaison.


title: Muriel Robin

text: Dans son livre "Entre émoi et moi" publié en 2011, Catherine Lara fait mention de son histoire d'amour passée avec Muriel Robin, de 1990 à 1995.


title: Muriel Robin

text: Le , lors d'une interview, Muriel Robin révèle avoir fait une fausse couche lorsqu'elle était plus jeune.


title: Muriel Robin

text: En effet, "Au secours !" n'est pas, à l'inverse de ses précédents spectacles, une suite de sketches abordant tous un thème ou un type de personnage différents. Ce spectacle, coécrit avec Pierre Palmade, montre, en fil rouge, les mésaventures et les tracas d'une metteuse en scène d'une adaptation de "Blanche-Neige et les Sept Nains" en comédie musicale. Entre une vie privée déprimante, une bisexualité difficile à gérer, des comédiens aussi niais qu'incompétents et une mère atteinte de la maladie d'Alzheimer, la répétition générale, à moins de de la première représentation, n'est vraiment pas de tout repos. Crises de nerfs, rires, pleurs, déclarations, passion et amour sont au programme.


title: Muriel Robin

text: Sur plus d' de spectacle, Muriel Robin mélange comédie, burlesque, théâtre, sentiments, chanson, danse et cabaret. Elle est notamment accompagnée, à la fin du spectacle, de professionnels qui exécutent avec elle les différentes chorégraphies de sa comédie musicale, que ses acteurs, fictifs, sont incapables de se remémorer.


title: Muriel Robin

text: Le spectacle a été présenté pour la première fois en 2005 au Grand Rex à Paris, complexe cinématographique, dans une salle aux proportions inattendues pour un spectacle solo, mais nécessaire à l'installation d'un escalier qui joue un rôle important notamment durant les chorégraphies, et aussi à l'exécution des nombreuses danses que Muriel Robin exécute pendant tout le spectacle. Elle a d'ailleurs achevé sa tournée nationale à nouveau au Grand Rex, en .


title: Muriel Robin

text: Si le succès de Muriel Robin au cinéma est plutôt mitigé, la télévision est un terrain qui lui est favorable, comme en témoignent les chiffres ci-dessous :


title: Tectonique des plaques

text: La tectonique des plaques (du latin tardif "tectonicus", dérivé du grec , « de construction ») est un modèle scientifique expliquant la dynamique globale de la lithosphère terrestre. Ce modèle théorique a été constitué à partir du concept de dérive des continents, qui fut développé par Alfred Wegener au début du . La théorie de la tectonique des plaques fut acceptée par la communauté géologique internationale à la fin des années 1960, à la suite de l'émission des concepts du « double tapis-roulant océanique ».


title: Tectonique des plaques

text: La lithosphère, coque externe rigide de la Terre constituée de la croûte et d'une partie du manteau supérieur, est subdivisée en plaques, dites tectoniques ou lithosphériques. Quinze plaques majeures ont été identifiées, auxquelles se rajoute une cinquantaine de plaques mineures. Ces plaques ont des mouvements relatifs variés, ce qui génère entre elles différents types de frontières : convergentes, divergentes ou transformantes. Au niveau de ces frontières se produisent de nombreux phénomènes géologiques tels que les séismes, l'activité volcanique, la formation de chaînes de montagnes et celle de fosses océaniques. La vitesse du mouvement relatif de deux plaques voisines varie entre .


title: Tectonique des plaques

text: Les plaques tectoniques sont constituées d'une lithosphère océanique et/ou continentale, caractérisée par les croûtes des mêmes noms respectifs, sous lesquelles se trouve la zone rigide du manteau supérieur.


title: Tectonique des plaques

text: Le mouvement de ces plaques est possible du fait que la lithosphère, rigide, repose sur l'asthénosphère sous-jacente, partie ductile du manteau supérieur. Ce mobilisme lithosphérique est l'expression des mouvements de convection qui animent le manteau terrestre, mécanisme permettant à la Terre de dissiper sa chaleur interne vers la surface.


title: Tectonique des plaques

text: Pendant plusieurs siècles, les sciences de la Terre ont été dominées par la théorie fixiste qui repose sur le constat de l'état solide de la quasi-totalité du globe terrestre et de la surface terrestre qui présente une géométrie immuable, stable.


title: Tectonique des plaques

text: Dès 1596, dans son ouvrage "Thesaurus geographicus", le cartographe anversois Abraham Ortelius remarque la ressemblance du tracé des côtes américaines et africaines. Il émet l’hypothèse que ces continents ont autrefois été réunis, et qu’ils ont été séparés à la suite de catastrophes : inondations et séismes. Francis Bacon souligne également cette complémentarité en 1620. Dans la "Corruption du grand et petit Monde" (1668) le père François Placet affirme que la séparation de l'Amérique du reste des continents s'est produite pendant le déluge universel. En 1756, le théologien allemand découvre la confirmation biblique de cette séparation en interprétant avec peu de vraisemblance un passage du livre de la Genèse.


title: Tectonique des plaques

text: Une première étape vers une vraie théorie de la dérive des continents revient en 1858 au géographe Antonio Snider-Pellegrini dans son mémoire intitulé "La Création et ses mystères dévoilés". Il propose une première ébauche d'explication rationnelle de la complémentarité des côtes d'Europe et d'Amérique du Nord par la ressemblance des flores fossiles du Carbonifère dans ces deux continents. Pour Snider, un bloc primitif de roches en fusion aurait occupé une seule face de la Terre puis, refroidi, se serait rompu, créant l'Atlantique qui sépare les deux continents ; ceux-ci se seraient ensuite déplacés à la surface de la Terre. Cependant Snider, tenant de l'orthodoxie chrétienne, invoque encore la théorie du catastrophisme pour attribuer le phénomène du refroidissement au Déluge.


title: Tectonique des plaques

text: Les hommes de science, imprégnés de la théorie de l'uniformitarisme qui s'est imposée à la fin du , continuent à croire ferme à la pérennité des mers et des continents. Pourtant, quelques mobilistes (tenants de la théorie mobiliste qui considère que d'importants mouvements horizontaux animent la Terre) se sont exprimés.


title: Tectonique des plaques

text: Jusqu'au début du , la mobilité verticale de la terre est admise (d'après l'observation des séismes, des volcans en formation) mais pas la mobilité horizontale.


title: Tectonique des plaques

text: La théorie fixiste reste cependant dominante et seuls les déplacements verticaux demeurent expliqués. Le géologue Léonce Élie de Beaumont développe l'hypothèse de « systèmes de soulèvement » pour expliquer l'orogenèse. À la fin du , Eduard Suess remplace l'hypothèse des « soulèvements » par celle des « affaissements » : adepte de la théorie de la contraction de la Terre, il propose que les montagnes résultent de plissements tandis que les océans proviennent de l'effondrement des ponts terrestres. Cependant, plusieurs contraintes (distribution bimodale des altitudes, quasi constance de la gravité à la surface du globe) rendent ces modèles fixistes inopérants.


title: Tectonique des plaques

text: Le géologue Frank Bursley Taylor formule en 1908, dans une communication à la Société américaine de géologie, l'hypothèse de la dérive continentale, se fondant sur le fait qu'on retrouve des chaînes de montagnes sur les marges continentales opposées des côtes atlantiques, comme les Rocheuses en Amérique du Nord et les Andes en Amérique du Sud. Ces chaînes se seraient formées par un effet de boutoir causé par la dérive des continents.


title: Tectonique des plaques

text: Le , le météorologue allemand Alfred Wegener, sans connaître semble-t-il les travaux de Taylor, présente à la Société géologique de Francfort-sur-le-Main un exposé cohérent et argumenté de la théorie de la dérive des continents, avec plusieurs éléments de démonstration, ce qui explique que la paternité de cette théorie lui est attribuée. Pour lui, un supercontinent, la Pangée (mot formé de deux noms grecs, Pan, et gê, "Terre tout entière") s'est disloqué au début de l'ère secondaire, entraînant l'ouverture de l'Atlantique Nord et la séparation de l'Antarctique, puis l'ouverture de l'Atlantique Sud. Depuis cette ère, les masses continentales issues de cette fragmentation dériveraient à la surface de la Terre, telles des radeaux. Wegener publie un ouvrage en 1915, "", dans lequel il précise les nombreuses preuves sur lesquelles il s'appuie : preuves morphologiques (emboîtement des formes des continents, comme la corne nord-est du Brésil et le fond du golfe de Guinée), stratigraphiques (continuité stratigraphique entre l'Afrique et l'Amérique du Sud qui se traduit par l'existence des cratons faits de tonalites ou boucliers qui datent du Paléozoïque), paléoclimatiques (existence de galets striés datant du primaire en Afrique du Sud et en Amérique du Sud, ce qui témoigne que les deux continents ont subi les mêmes influences glaciaires durant l'ère Paléozoïque) et paléontologiques (même faune et flore du primaire au rang desquelles les mésosaures, les cygnonatus et les glossoptéris, sorte de fougère à graines du Paléozoïque).


title: Tectonique des plaques

text: Cette intuition, pourtant étayée par des arguments interdisciplinaires convaincants, est rejetée par une bonne partie de la communauté scientifique (, Ludwig Diels ou Harold Jeffreys) et ne trouve que peu de partisans, tel René Jeannel. Wegener échoue en effet dans sa théorie cinématique (théorie mobiliste plus descriptive que causale) à fournir une cause plausible de cette dérive. Il pense que la croûte continentale seule se déplace, en glissant directement « dans » ou « à la surface de » la croûte océanique. Mais, dans cette vision théorique marquée encore par un certain fixisme (la dérive des continents de Wegener est d'abord une théorie de la permanence des continents), la dérive se caractérise par la formation de trous béants. Wegener propose comme explication le broutage des continents sur le fond des océans pour expliquer la dérive. De plus, l'hypothèse des « radeaux » de sial flottant sur le sima visqueux n'est pas acceptable car les sismogrammes démontrent que le sima est solide. Enfin, les forces imaginées par Wegener (forces centrifuges de la fuite des pôles, force d'Eötvös, effet de marée) pour faire dériver les continents sont trop faibles pour vaincre leur rigidité.


title: Tectonique des plaques

text: Les mécanismes et la morphologie interne de la Terre sont à cette époque encore inconnus pour une interprétation plausible de la dérive. De plus, les géologues considèrent implicitement les fonds marins comme ayant une nature identique à celle des continents.


title: Tectonique des plaques

text: Jean Goguel publie en 1942 son "Introduction à l'étude mécanique des déformations de l'écorce terrestre" ; en 1952, il publie son "Traité de tectonique". L'hypothèse des "mouvements de convection" dans le manteau, émise par Arthur Holmes en 1945, propose un moteur plausible à ces déplacements de continents.


title: Tectonique des plaques

text: Le géologue américain Harry Hess s'appuie sur de nouvelles données scientifiques (cartes des fonds océaniques avec mise en évidence des rifts et fosses océaniques, flux de chaleur et cartes de l'âge du plancher océanique) pour élaborer en 1962 un nouveau modèle scientifique, l'expansion des fonds océaniques, appelée aussi hypothèse du "double tapis roulant". Hess propose que la croûte océanique, créée au niveau des dorsales par des courants ascendants et enfouie au niveau des fosses océaniques par des courants descendants (phénomène de subduction), est continuellement recyclée alors que la croûte continentale, à cause de sa légèreté, est condamnée à dériver à la surface de la Terre.


title: Tectonique des plaques

text: L'hypothèse du "double tapis roulant" marque une véritable révolution des sciences de la Terre et affine le concept primitif de dérive des continents de Wegener. Ce dernier fait des blocs continentaux (formés de croûte continentale) le moteur de la dérive des continent alors qu'ils perdent ce rôle au profit des océans selon Hess. Pour ce dernier, les continents sont incorporés dans la lithosphère comme des morceaux de bois dans la banquise et sont entraînés passivement au gré des ouvertures et fermetures des océans.


title: Tectonique des plaques

text: En 1958 et 1961, les océanographes et Arthur D. Raff mettent en évidence des bandes d'anomalies magnétiques symétriques par rapport à l'axe des dorsales océaniques, corrélables avec les phénomènes d'inversion du champ magnétique terrestre. Le géophysicien Drummond Matthews et son étudiant Frederick Vine interprètent cette disposition surnommée « peau de zèbre » comme la confirmation de l'hypothèse d'Hess : l'accrétion de matériau mantellique au niveau des rifts et la dérive de la croûte océanique portée par le manteau sous-jacent qui agit comme un tapis roulant de part et d'autre du rift, sont à l'origine de cette disposition caractéristique.


title: Tectonique des plaques

text: Dès lors se met en place la théorie synthétique de la tectonique des plaques qui donne une explication globale à l'expansion océanique et la sismicité des zones des fosses océaniques en modélisant le mouvement relatif de plaques tectoniques sur la sphère terrestre. En 1965, le géophysicien Tuzo Wilson développe le concept de faille transformante, ce qui lui permet de découper la surface de la Terre en une mosaïque de plaques (qu'il nomme « plaques lithosphériques ») en mouvement les unes par rapport aux autres. En 1967, Dan Peter McKenzie détaille le moteur de cette tectonique, la convection mantellique, et avec son collègue Parker contraint le modèle avec des problèmes géométrique relatifs aux mouvements sur sphère. William Jason Morgan suggère en 1968 que la tectonique terrestre peut être modélisée par un nombre réduit de plaques tectoniques (six gros blocs rigides et douze plus petits). La même année, le géodynamicien français Xavier Le Pichon propose un modèle composé de six plaques et montre leurs mouvements relatifs depuis 120 millions d'années. Enfin, Jack Oliver et son étudiant Bryan Isacks parviennent à expliquer la sismicité sur tout le globe terrestre par le modèle de la tectonique des plaques, ce qui finit de convaincre la majorité des scientifiques à rejeter le paradigme fixiste et embrasser la toute nouvelle théorie.


title: Tectonique des plaques

text: Lors de l'exposé de sa théorie de la tectonique des plaques en 1968, Le Pichon distingue six plaques lithosphériques principales :


title: Tectonique des plaques

text: Outre ces plaques majeures, des études plus détaillées ont conduit à distinguer un certain nombre de plaques secondaires, de moindre importance. En effet, les limites des plaques ne sont pas toujours bien définies et l'on parle de frontière de plaque « diffuse ».


title: Tectonique des plaques

text: En 2016, les simulations numériques réalisées par Mallard montrent que les plaques tectoniques sont au nombre de cinquante-trois : sept grandes plaques (l’Amérique du Nord, l’Amérique du Sud, l’Afrique, l’Eurasie, le Pacifique, l’Australie et l’Antarctique), couvrant 94 % de la surface du globe, entre lesquelles se trouvent quarante-six petites plaques complémentaires.


title: Tectonique des plaques

text: On admet à présent que les plaques tectoniques sont portées par les mouvements du manteau asthénosphérique sous-jacent, et subissent des interactions dont les trois types principaux sont la divergence, la convergence, et le coulissage. À ces trois types d'interaction sont associées les trois grandes familles de failles :


title: Tectonique des plaques

text: Une zone de « divergence » apparaissant dans une croûte continentale conduit transitoirement à la formation d'un rift.


title: Tectonique des plaques

text: Un rift actif en zone continentale ne peut pas être une situation prolongée, parce que l'éloignement des deux bords de croûte continentale crée un vide qui sera comblé par de la croûte océanique, créant à terme un nouvel océan.


title: Tectonique des plaques

text: L'exemple le plus célèbre de divergence continentale est la vallée du Grand Rift en Afrique, qui est en train de séparer la plaque africaine de la plaque somalienne, qui se prolonge par le rift de la Mer Rouge, déjà en grande partie submergé, qui sépare la plaque africaine de la plaque arabique.


title: Tectonique des plaques

text: Quand les croûtes continentales se sont suffisamment séparées, la zone de divergence se retrouve en milieu océanique, et sépare deux surfaces constituées de croûte océanique. Une telle zone de divergence océanique éloigne deux plaques l'une de l'autre, couplé à une remontée du manteau entre elles, permettant la formation continue de croûte océanique. Leur frontière divergente correspond à une ride océanique ou dorsale, lieu de création de lithosphère océanique et théâtre de volcanisme intense.


title: Tectonique des plaques

text: En dehors de leurs bordures, les plaques sont rigides, de géométrie fixe : s'il y a des zones de divergence créant de la surface terrestre, il y a nécessairement aussi des zones de convergence où la surface terrestre peut disparaître. Les zones de divergence sont donc nécessairement accompagnées de zones de convergence.


title: Tectonique des plaques

text: Les zones de convergence sont la principale source d'orogenèse. La formation de montagnes continentales à partir de zones de convergence est un mécanisme à quatre temps.


title: Tectonique des plaques

text: Une zone de convergence impliquant deux croûtes océaniques conduit l'une à plonger sous l'autre, dans un mouvement de subduction. La plaque inférieure s'enfonce dans une fosse océanique, et sur la bordure de la plaque supérieure se forme un arc volcanique. C'est la situation de la fosse des Mariannes, ou des Îles Kouriles. Dans ce type de convergence, la plaque inférieure se raccourcit, et la plaque supérieure reste stable.


title: Tectonique des plaques

text: Si la croûte océanique de la plaque inférieure se prolonge par une croûte continentale, l'entrée de cette dernière dans la fosse océanique conduira transitoirement à une situation d'obduction : la croûte océanique supérieure passe au-dessus de la croûte continentale inférieure. Cette situation est transitoire, parce que la croûte continentale, moins dense, ne peut pas s'enfoncer et bloque le mouvement de convergence. Si la convergence se poursuit, c'est la croûte continentale (moins dense, ), éventuellement chevauchée par des roches d'origine océanique, qui prendra le dessus, et la croûte océanique (la plus dense, ) plongera à son tour dans un mouvement de subduction inversé, conduisant à une marge continentale active, ou marge de convergence.


title: Tectonique des plaques

text: Une marge continentale active est une zone de convergence qui met en contact une croûte continentale supérieure et une croûte océanique plongeant sous celle-ci dans une fosse de subduction. La côte ouest de l'Amérique du Sud en est un exemple. La subduction d'une plaque sous une autre entraîne de nombreuses conséquences, comme un volcanisme andésitique (ou explosif ou volcan gris), de nombreux tremblements de terre et surtout la formation des plis et des failles.


title: Tectonique des plaques

text: Enfin, si la convergence le long d'une marge continentale active a consommé toute la croûte océanique, elle conduit à une zone de collision, là où deux croûtes continentales se confrontent. Le moteur du mécanisme de subduction se bloque. Il n'est pas assez puissant pour faire plonger l'une des plaques dans l'asthénosphère à cause de leur faible densité. Les deux plaques se soudent pour n'en former qu'une seule. C'est le cas notamment de la chaîne de l'Himalaya, à la frontière entre la plaque indienne et la plaque eurasiatique ; cette rencontre s'est produite il y a à la faveur de la migration du continent indien. Les Alpes et les chaînes de l'Atlas sont des exemples de chaînes de collision. Il faut noter que pendant la collision, le matériel sédimentaire est transporté en hauteur pour former des chaînes de montagnes où les roches sont plissées et faillées.


title: Tectonique des plaques

text: La collision conduit à la formation de masses continentales de plus en plus importantes. John Tuzo Wilson a montré que les continents grandissent par un cycle de Wilson, une série d'étapes quasi périodiques où les plaques tectoniques de la croûte terrestre se dispersent puis s'agrègent.


title: Tectonique des plaques

text: Le « coulissage » ou « transcurrence » se dit du glissement horizontal de deux plaques, l'une à côté et le long de l'autre. Il s'agit d'un déplacement latéral d'une plaque contre une autre.


title: Tectonique des plaques

text: Le décrochement est généralement le fait de croûtes continentales. Pendant le déplacement de cette faille se produisent des séismes très violents, dus aux frottements rugueux le long de failles épaisses et peu rectilignes. La faille de San Andreas en Californie et la faille nord-anatolienne en Turquie en sont deux exemples.


title: Tectonique des plaques

text: Comme indiqué ci-dessus, une dorsale océanique est toujours formée de segments de divergence, séparés par des failles transformantes ; cependant ces failles transformantes océaniques associées aux dorsales ne produisent guère de séismes, étant très rectilignes et sur des zones de croûte océanique de faible épaisseur.


title: Tectonique des plaques

text: Des zones de décrochement transformantes peuvent également être associées à la limite entre plaques océaniques et plaques continentales, comme pour la plaque caraïbe et la plaque Scotia.


title: Tectonique des plaques

text: La Terre possède une chaleur importante du fait de la radioactivité (désintégration du potassium, de l'uranium et du thorium) et de la chaleur d'accrétion initiale. Elle se refroidit en évacuant la chaleur à sa surface. Pour cela, on connaît trois mécanismes : conduction thermique, convection et transfert radiatif. Au niveau du manteau terrestre, la majeure partie du flux de chaleur est évacuée par la mise en mouvement des roches. C'est cette convection mantellique qui est le moteur de la tectonique des plaques. La convection est induite par la présence de matériel chaud (donc moins dense) "sous" du matériel moins chaud (donc plus dense). Ces mouvements sont très lents (de l'ordre de ) et favorisés par la lubrification par l’eau de mer et les sédiments qui réduisent les frottements entre les plaques.


title: Tectonique des plaques

text: Jusqu'à peu, les géologues considéraient que le couplage mécanique entre les mouvements de l'asthénosphère et de la lithosphère était le principal moteur de la tectonique des plaques. L'importance de ce couplage entre la lithosphère (rigide et cassante) et l'asthénosphère (manteau sous-jacent ductile et déformable) est remise en cause. L'origine de la force qui rend les plaques mobiles est discutée :


title: Tectonique des plaques

text: Ces possibilités ne sont pas exclusives, mais les contributions relatives dans le mouvement sont très discutées et dépendent des études, en particulier le rôle du couplage entre la lithosphère et l'asthénosphère, considéré comme majeur jusque dans les années 1990 est fortement remis en question.


title: Tectonique des plaques

text: En 2019, une simulation 3D de la tectonique globale sur retrouve les principales caractéristiques : reliefs montagneux de de haut, fosses sous-marines de de profondeur, zones de subduction et dorsales, apparition et disparition de supercontinents, vitesse de déplacement des plaques de quelques centimètres par an, et flux de chaleur en surface réaliste. Les calculs indiquent que, depuis au moins, les deux-tiers de la surface de la Terre se déplacent plus vite que le manteau sous-jacent (à de profondeur), et que les rôles sont inversés sur le tiers restant : dans la majorité des cas, le manteau s'oppose au mouvement de la plaque (la cause de ce déplacement se situe donc en surface, dans les zones de subduction qui tirent l'ensemble de la plaque), et dans un tiers des cas c'est au contraire le manteau pousse la surface avec lui (et ce sont donc les courants profonds qui sont responsables du mouvement de la plaque).


title: Tectonique des plaques

text: Alors que les plus anciennes traces de tectonique des plaques dataient de (milliards d'années), une équipe internationale de chercheurs en géosciences en 2007 fait remonter cette tectonique à au début de l'archéen. L'analyse d'inclusions dans les diamants de la a révélé la présence d'éclogite caractéristique de la subduction d'une plaque océanique. Un modèle numérique de tectonique des plaques en deux dimensions suggère que vers commencent à se former les plaques tectoniques et que la tectonique s’est généralisée un Ga plus tard : les mouvements descendants de l'asthénosphère étirent les roches de la partie mantellique de la lithosphère et déforment la taille des grains de la péridotite composant cette partie, ce qui la fragilise sur une période d'environ (millions d'années). La convection mantellique se déplaçant au cours du temps, les zones fragilisées qui ne sont plus soumises à la déformation voient leurs minéraux grossir, ce qui « cicatrise » la lithosphère sur une période d'un Ga. En 2016, une modélisation thermomécanique suggère que ce sont les panaches qui, en brisant la croûte terrestre ont formé les premières plaques.


title: Tectonique des plaques

text: Il est probable que l'activité géologique de la Terre se soit manifestée de façon très différente durant l'Hadéen et l'Archéen, et plausible que le mécanisme actuel de la tectonique des plaques ne se soit mis en place qu'au Paléoprotérozoïque (). La découverte d'éclogites vieilles de dans le bloc du Kasaï (craton du Congo) indique que la mise en place de la tectonique des plaques est au moins antérieure à cette date.


title: Tectonique des plaques

text: La découverte en 2016 et 2018 d'un excès d'eau dans des inclusions vitreuses de komatiites du Canada et du Zimbabwe, d'âge , atteste de l'existence de réservoirs mantelliques hydratés au Néoarchéen (). L'étude en 2019 du rapport D/H dans ces inclusions confirme que cette eau provient de la surface, probablement entraînée dans la zone de transition du manteau par la déshydratation de la croûte océanique de plaques subductées. La même étude obtient des résultats semblables (avec aussi un excès de chlore et un appauvrissement en plomb) dans des inclusions vitreuses de komatiites de la ceinture de roches vertes de (Afrique du Sud), vieille de . Ces résultats font ainsi remonter les débuts de la tectonique des plaques au Paléoarchéen ().


title: Tectonique des plaques

text: L'animation ci-dessus montre la dislocation de la Pangée depuis le Trias. Dans un premier temps, ce supercontinent se sépare en Laurasia et Gondwana. La Laurasia se fragmente en Amérique du Nord et Groenland d'une part et Eurasie d'autre part, tandis que du Gondwana se détache successivement la Nouvelle-Zélande, l'Inde, puis le bloc Australie-Nouvelle-Guinée, avant que ce continent ne se partage entre Amérique du Sud, Afrique et Antarctique. Cette dislocation aboutit à une recomposition des continents puisque, par exemple, l'Inde fusionne avec l'Eurasie, suivie par l'Afrique et la Nouvelle-Guinée.


title: Tectonique des plaques

text: Cette alternance de dislocation et de recomposition est intervenue plusieurs fois au cours des temps géologiques.


title: Tectonique des plaques

text: Cet historique général ne prend pas en compte l'intervention des différents terranes, comme l'Avalonia, issue de la Pannotia, qui a participé à la formation de la Laurussia.


title: Tectonique des plaques

text: La chaleur de la Terre ne s'évacue pas de la même façon selon que les continents sont regroupés en un seul ou qu'ils sont dispersés comme c'est le cas aujourd'hui et selon leur position (qui influe sur leur albédo, plus claires en zone polaire par exemple). Les chaînes de montagnes terrestres ou sous-marines modifient respectivement la circulation des masses d'air humide et des courants marins. Un supercontinent forme un « bouclier thermique » qui modifie la manière dont la chaleur s'évacue. Il se disloquera nécessairement en plusieurs fragments. Cela marquera le début d'un nouveau cycle de Wilson ainsi baptisé en l'honneur de John Tuzo Wilson (1908-1993), géophysicien canadien, qui a, le premier, émis l'hypothèse de ce rassemblement périodique des continents.


title: Tectonique des plaques

text: La fermeture en cours de l'océan Pacifique devrait conduire à la formation d'un nouveau supercontinent, dénommé par Paul F. Hoffman en 1992. L'Amasie pourrait se former d'ici une centaine de millions d'années, être centrée sur le pôle Nord et rester séparée de l'Antarctique.


title: Captain America: First Avenger

text: Le film raconte l'histoire de Steve Rogers, un jeune homme frêle de Brooklyn transformé en un super-soldat nommé Captain America durant la Seconde Guerre mondiale. Il doit notamment arrêter Crâne rouge, chef d'HYDRA, qui a mis au point des armes surpuissantes en utilisant une mystérieuse source d'énergie.


title: Captain America: First Avenger

text: De nos jours, une équipe découvre dans l'Arctique l'épave d'une aile volante. À l'intérieur, elle trouve un objet circulaire avec un motif rouge, blanc et bleu.


title: Captain America: First Avenger

text: En mars 1942, Johann Schmidt, chef d'HYDRA, l'unité scientifique secrète du Troisième Reich, envahit avec ses troupes la ville de Tønsberg en Norvège pour s'emparer du Cube cosmique, qui était le joyau le plus précieux du trésor d'Odin.


title: Captain America: First Avenger

text: Dans le New Jersey, en juin 1943, Steve Rogers tente désespérément de s'engager dans l'US Army, mais sa demande est rejetée à cause de ses nombreux problèmes physiques et de santé : il est un être petit et frêle. Après s'être rendu à « l'Exposition, le monde de demain - 1943 » (qui deviendra la Stark Expo) avec son ami Bucky Barnes, Rogers fait une nouvelle tentative pour s'engager. Séduit par le discours qu’il a tenu à son ami et par sa volonté de lutter contre les oppresseurs, le décide de l'engager. Il est recruté au sein de la SSR (Section Scientifique de Réserve) pour faire partie d'un programme visant à créer une armée de super-soldats, sous la supervision du colonel Chester Phillips assisté de l'agent britannique Peggy Carter. Phillips doute du choix d'Erskine, mais il est moins catégorique après avoir jeté une grenade à blanc sur laquelle Rogers se jette pour sauver ses compagnons alors que ces derniers ont fui. La nuit qui précède l'expérience destinée à faire de Rogers un super-soldat, Erskine lui révèle que Schmidt avait exigé de recevoir le traitement, mais le sérum d'Erskine n'étant pas encore au point, il avait subi des effets secondaires.


title: Captain America: First Avenger

text: Dans sa base des Alpes, Schmidt et le récupèrent avec succès de l'énergie du Cube cosmique, et Zola veut l'utiliser pour toutes ses créations. Schmidt, après avoir découvert le lieu dans lequel se trouve Erskine et l’avancée de ses travaux décide de le faire assassiner. À Brooklyn, en présence du Colonel Philips, de l’agent Carter et de plusieurs officiels, Erskine assisté d’Howard Stark procède à l’expérience sur Rogers. Ce dernier reçoit le sérum d'Erskine, puis il est irradié à une forte dose de « Rayon-Vita ». L'expérience est un succès, Rogers en ressort physiquement transformé. C'est alors que l'un des individus du public, Heinz Kruger, s’empare d’une fiole de sérum et tue Erskine. Rogers poursuit et capture Kruger, mais ce dernier se suicide en ingérant une capsule de cyanure avant d'être interrogé.


title: Captain America: First Avenger

text: Pendant ce temps, Schmidt tue une délégation envoyée par Hitler, proclamant ainsi l’indépendance d’HYDRA vis-à-vis du Troisième Reich.


title: Captain America: First Avenger

text: Erskine mort et sa formule perdue, Philips refuse que Rogers prenne part au combat. Le sénateur Brandt l'engage alors pour jouer le rôle de « Captain America » auprès du grand public américain, et faire ainsi la promotion des obligations de guerre plutôt que de le laisser être étudié par les scientifiques pour tenter de reproduire la formule d'Erskine. En Italie en novembre 1943, alors qu'il joue devant des militaires engagés, Rogers apprend que l'unité de Barnes a été capturée par les forces de Schmidt. Refusant de croire que son ami est mort, Rogers part seul à sa recherche, avec la complicité de Carter et de Stark. Rogers infiltre la forteresse d'HYDRA, libérant Barnes et les autres soldats capturés. Il affronte Schmidt, qui révèle que son visage est en réalité un masque, et le retire pour montrer les effets secondaires que lui a infligés la première version du sérum d'Erskine : un visage décharné à la peau écarlate, qui lui a valu son surnom de Crâne Rouge. Schmidt s'échappe et Rogers retourne à la base avec les soldats qu'il a libérés.


title: Captain America: First Avenger

text: Rogers recrute Barnes, Dum Dum Dugan, Gabe Jones, Jim Morita, James Montgomery Falsworth et Jacques Dernier pour attaquer les autres bases d'HYDRA. Stark dote Rogers d'un équipement de pointe, en particulier d'un bouclier circulaire fait à base de vibranium, un métal rare et quasi indestructible. Rogers et son équipe font échouer les opérations d'HYDRA. Plus tard, l'équipe attaque le train de Zola. Ce dernier est capturé, mais Barnes tombe du train et disparaît dans la montagne, sa mort semblant évidente. Grâce à la coopération de Zola, la dernière base d'HYDRA est localisée et Rogers mène une attaque contre Schmidt qui veut bombarder des villes américaines à l'aide d'armes de destruction massive. Rogers grimpe à bord de l'aile volante de Schmidt (la Valkyrie) lors de son décollage. Pendant le combat qui s'ensuit, le Cube cosmique est endommagé. Schmidt le prend à mains nues et il est littéralement aspiré dans une lumière menant dans l'espace. Le Cube cosmique tombe sur le sol de l'aile volante, le brûle et tombe à la mer. Voyant qu'il n'y a aucun moyen de faire atterrir la Valkyrie sans risquer de faire exploser les armes, Rogers se crashe dans l'Arctique. Stark retrouve plus tard le Cube cosmique au fond de l'océan, mais il reste incapable de localiser Rogers ou la Valkyrie.


title: Captain America: First Avenger

text: Rogers se réveille dans un hôpital des années 1940. Après avoir déduit que quelque chose n'allait pas en entendant une diffusion de radio anachronique, il se rend compte que sa chambre n'est qu'un décor. Il s'enfuit au dehors et se retrouve dans le Times Square contemporain. Il est rejoint par Nick Fury qui l'informe qu'il a dormi pendant .


title: Captain America: First Avenger

text: Steve Rogers s’entraîne en pleine nuit. Nick Fury vient le voir et lui apprend qu'il va avoir besoin de lui pour sauver le monde.


title: Captain America: First Avenger

text: Le projet "Captain America: First Avenger" débute en 1997 et devait être originellement distribué par Artisan Entertainment. Cependant, un procès (plus tard classé sans suite) met un coup d'arrêt au projet jusqu'en septembre 2003. Après avoir reçu une subvention de Merrill Lynch, les droits de distribution sont acquis par Paramount Pictures.


title: Captain America: First Avenger

text: Les réalisateurs Jon Favreau et Louis Leterrier avaient été approchés par la production avant que Joe Johnston ne fasse part de son intérêt en 2008. C'est finalement lui qui est choisi en mars 2010. Le producteur Kevin Feige explique son choix : .


title: Captain America: First Avenger

text: Dans les "comics", le chef d'HYDRA est le baron Wolfgang Von Strucker, rôle qui revient dans le film à Crâne rouge. Le réalisateur Joe Johnston avait d'abord envisagé que le groupe des Envahisseurs fasse une apparition dans la seconde moitié du film, ainsi que les membres des Vengeurs, mais a finalement renoncé à cette idée. L'équipe de soldats qui accompagne Captain America durant la seconde partie est celle des Howling Commandos qui, dans les comics, est commandée par Nick Fury durant le conflit mondial. L'un des membres britanniques du commando est nommé James Falsworth, qui était dans les comics le nom d'Union Jack, l'un des membres des Envahisseurs. Les Vengeurs n'apparaissent pas dans le film proprement dit, mais dans un teaser d"'Avengers", qui suit le générique de fin. Le Tesseract est inspiré du Cube cosmique, un élément récurrent dans l'univers des comics Marvel.


title: Captain America: First Avenger

text: Il était un temps question qu'il y ait des caméos des mutants Wolverine et Magnéto, mais les droits de ces personnages issus des comics "X-Men" pour le cinéma appartiennent à la 20th Century Fox.


title: Captain America: First Avenger

text: Bien que certains super-héros américains de comics sont parfois interprétés par des non-Américains (comme Christian Bale en Batman, Andrew Garfield en Spider-Man, Eric Bana pour Hulk ou encore Henry Cavill dans la peau de Superman), les producteurs du film ont absolument voulu un acteur américain pour incarner Captain America. Alors que les noms de Sam Worthington, Will Smith, Garrett Hedlund, Channing Tatum, Scott Porter, Mike Vogel, Sebastian Stan, Wilson Bethel, John Krasinski, Michael Cassidy, Chace Crawford, Jensen Ackles, Kellan Lutz, Ryan Phillippe et Alexander Skarsgård ont circulé, c'est finalement Chris Evans qui est choisi pour le rôle, même s'il l'a d'abord refusé trois fois avant d'accepter. Il avait déjà joué dans deux adaptations de comics Marvel : "Les Quatre Fantastiques" (2005) et "Les Quatre Fantastiques et le Surfer d'argent" (2007) dans le rôle de Johnny Storm / La Torche humaine. Choisi pour le rôle du colonel Phillips, Tommy Lee Jones lui a déjà joué dans une adaptation de "comics" : "Batman Forever" (1995) de Joel Schumacher où il interprétait Double-Face.


title: Captain America: First Avenger

text: L'acteur australo-britannique Hugo Weaving incarne le principal antagoniste du film, Crâne rouge. Il avait déjà tourné sous la direction Joe Johnston dans "Wolfman" (2010).


title: Captain America: First Avenger

text: La production fait passer une audition à plusieurs Français pour le personnage « le Frenchie » Jacques Dernier, et retient Bruno Ricci (Luciano Ortega dans "La Loi de Murphy").


title: Captain America: First Avenger

text: L'acteur de théâtre britannique Leander Deeny a été choisi pour son petit gabarit pour « incarner » le corps maigrelet de Steve Rogers avant l'expérience du Erskine. Le visage de Chris Evans a ensuite été rajouté par ordinateur.


title: Captain America: First Avenger

text: La production de "Captain America: First Avenger" débute en juin 2010 et le tournage prend place à Londres, Manchester et Liverpool au Royaume-Uni, et à Los Angeles aux États-Unis.


title: Captain America: First Avenger

text: Le corps de l'acteur principal Chris Evans, qui avait gagné en masse musculaire pour les besoins du film, a été artificiellement rétréci à l'aide d'effets spéciaux numériques pour le faire apparaître petit et malingre durant la première demi-heure de film, pour les besoins des scènes où il interprète Steve Rogers avant sa transformation. Dans certains plans où le personnage devait se tenir immobile, la tête du comédien était incrustée sur le corps d'une doublure, l'acteur britannique Leander Deeny. 85 % des scènes où Steve Rogers apparait sous sa forme d'origine ont cependant été interprétées par Chris Evans lui-même. Ces scènes ont été filmées en deux prises, l'une avec Chris Evans et l'autre avec Leander Deeny qui reproduisait la gestuelle du premier ; le corps de Chris Evans était ensuite rétréci en post-production afin de correspondre aux proportions physiques de sa doublure.


title: Captain America: First Avenger

text: Alan Silvestri signe la bande originale du film. Le morceau "Star Spangled Man" est composé par Alan Menken.


title: Captain America: First Avenger

text: La première mondiale du film est organisée par Disney au El Capitan Theatre sur Hollywood Boulevard le 19 juillet 2011.


title: Captain America: First Avenger

text: Aux États-Unis, le film reçoit des critiques globalement positives dans la presse. Sur l'agrégateur Rotten Tomatoes, il obtient 80 % d'opinions favorables, pour 267 critiques recensées. Sur Metacritic, il décroche une moyenne de 66/100 pour 43 critiques.


title: Captain America: First Avenger

text: En France, le site Allociné propose une note moyenne de 3,3/5 à partir de 22 titres de presse recensés. Du côté des critiques positives, Philippe Ross écrit dans "Télé 7 jours" que Captain America et que Chris Evans . Dans "Excessif", Maxime Claudel souligne le travail du réalisateur Joe Johnston qui . Gilles Penso de "L'Écran fantastique" trouve que Dans "Mad Movies", Stéphane Moïssakis apprécie le film même s'il . Alex Masson du magazine "Première" remarque que le film joue parfaitement avec un .


title: Captain America: First Avenger

text: Certains journalistes critiques sont plus partagés : sur le site FilmsActu, Yann Rutledge écrit . Stéphanie Belpêche du "Journal du dimanche" regrette quant à elle un . Dans "Télérama", Matthieu Giroux souligne que le film mais que .


title: Captain America: First Avenger

text: Du côté des avis négatifs, Stéphane Dreyfus écrit dans "La Croix" que . Sébastien Chapuys du site internet Critikat regrette que .


title: Captain America: First Avenger

text: "Captain America: First Avenger" rapporte quatre millions de dollars aux États-Unis lors des séances de minuit, . Il démarre à de dollars pour son premier jour d'exploitation et de dollars pour son premier week-end en salles, en étant le second meilleur démarrage lors d'un week-end d'un film de superhéros en 2011 derrière "Thor" ( de dollars). "Captain America" est classé à la troisième place des meilleures recettes d'un film se déroulant durant la Seconde Guerre mondiale, derrière "Il faut sauver le soldat Ryan" et "Pearl Harbor".


title: Captain America: First Avenger

text: En France, le film prend la seconde place du box-office avec lors de sa première semaine en salles et enregistre en fin d'exploitation, ce qui est l'un des plus faibles scores pour un film de l'Univers Cinématographique Marvel sur le territoire français.


title: Captain America: First Avenger

text: Le , Disney rachète les droits de distribution sur quatre films Marvel distribués par Paramount Pictures entre 2008 et 2011 : "Iron Man" et "Iron Man 2", "Thor" et "Captain America: First Avenger".


title: Captain America: First Avenger

text: Le jeu vidéo tiré du film, "", est commercialisé le aux États-Unis sur consoles PlayStation 3 et Xbox 360. Il prend quelques libertés par rapport au film. Des versions Nintendo DS et Wii sont également sorties.


title: Captain America: First Avenger

text: Courant 2011, Kevin Feige, président de Marvel Studios, annonce une suite au film. Elle s'inscrit dans la continuité de l'univers cinématographique Marvel (en tant que et dans la phase 2) et est sortie en 2014. Intitulée "", elle est réalisée par Anthony et Joe Russo.


title: Captain America: First Avenger

text: En 2021, un épisode de la série d'animation "What If...?", faisant partie de la phase 4, présente une version alternative du film où Peggy Carter reçoit le sérum de super soldat à la place de Steve Rogers.


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: Koh-Lanta : Le Totem maudit est la régulière de l'émission de téléréalité "Koh-Lanta", diffusée sur les chaînes de télévision TF1 et Tahiti Nui TV, entre le et le . Elle est présentée par Denis Brogniart et a été tournée sur les îles Calamian, dans l'archipel des Philippines.


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: Cette saison marque, pour la première fois dans l'histoire du jeu, l'apparition de deux totems : un totem d'immunité, qui protège les gagnants (comme habituellement) et un totem maudit, qui les pénalise.


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: Ce sont Bastien et François qui ont remporté cette édition "ex æquo" face à Géraldine. Ils se partagent les promis au vainqueur (soit chacun).


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: Denis Brogniart, animateur historique, présente une fois de plus l'émission. Il possède le rôle d'animateur expliquant les règles aux candidats ainsi que de présenter en voix off.


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: Alexia Laroche-Joubert, avec la société de production Adventure Line Productions, produit à nouveau cette saison.


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: Le tournage de cette saison a eu lieu aux Philippines, dans la province de Palawan, précisément sur les îles Calamian. C'est la troisième fois que ce lieu est choisi, après les et saisons.


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: Le tournage s'est déroulé durant l'automne 2021. Le climat des Philippines est un climat tropical. La saison sèche s'échelonne de février à avril et il pleut peu en décembre et janvier. Durant la période de tournage, les températures sont comprises en moyenne entre .


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: Les îles sur lesquelles les candidats établissent leurs campements sont peuplées de serpents. Pour la première fois dans l'histoire de Koh-Lanta, des bambous sont fournis aux candidats afin de ne pas dormir à même le sol.


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: La principale nouveauté de cette saison réside dans l'apparition d'un deuxième totem. En effet, si le totem classique, qui immunise les candidats, subsiste, un autre totem est mis en jeu, qui aura pour conséquence de pénaliser certains. Présent tout au long du jeu, il fera peser sur les candidats perdant une épreuve l'une de ses « malédictions » (d'où le nom de la saison).


title: Koh-Lanta : Le Totem maudit

text: En outre, l'épreuve dite de la dégustation, qui avait disparu lors des dernières saisons, devrait faire son retour.


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text: Ci-dessous, la liste des de cette saison, douze hommes et douze femmes. Parmi eux, Fouzi était candidat de la , annulée après quelques jours de tournage.