title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: Wood obtint son financement. Comme le travail avait repris sur la voie ferrée, il était retourné à Smyrne et ne pouvait se rendre sur le chantier tous les jours. Il avait engagé un contremaître qui supervisait une quarantaine d'ouvriers. Ils dégagèrent l'odéon sous plus de dix mètres de terre. De très nombreuses inscriptions furent mises au jour. Cependant, cela ne convenait pas à Wood qui ne désirait que le temple. Il passa ses soirées avec son épouse à reconstituer les puzzles des inscriptions, espérant y découvrir des indices. Il commença à devenir célèbre et les voyageurs inscrivaient son chantier de fouilles parmi les étapes de leur périple. Il fut même victime d'une tentative d'assassinat.


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: De 1866 à 1868, grâce à une nouvelle avance du British Museum, Wood fit fouiller la zone du théâtre. En 1868, ses découvertes furent embarquées sur le "H.M.S Terrible". L'investissement du musée portait ses fruits. Cependant, les difficultés commencèrent à s'accumuler. À cause de la malaria, endémique dans les marais autour du site, la santé de Wood se détériora. Il retourna en Angleterre à l'été 1867. Il avait des problèmes pour recruter depuis qu'un de ses ouvriers avait été assassiné et tous les autres arrêtés le temps de l'enquête qui n'aboutit pas. Il fut victime de nouvelles tentatives d'assassinat. Les brigands s'en prirent à son chantier. Il tomba dans un de ses trous. Les paysans locaux protestèrent contre ces mêmes trous qui rendaient leurs terres impropres à la culture et ils demandèrent une augmentation des compensations financières. La demande la plus élevée fut de que Wood réussit à ramener à . Enfin, ses estampages d'inscriptions furent attaqués par des souris.


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: La campagne de 1867 sur le théâtre avait cependant mis au jour une inscription concernant les statuettes d'or et d'argent données au temple par le riche Romain C. Vibius Salutaris. Elle décrivait les statuettes et leur itinéraire depuis la ville jusqu'au temple par la porte de Magnésie. Utiliser cette porte pour retrouver le temple avait été l'idée de Falkener. Toute la saison 1868 fut consacrée au dégagement de la route. Après une quarantaine de mètres, il parvint à un embranchement. Wood continua à dégager les deux branches vers Magnésie et vers Ayasoluk. Là, au bout de , il découvrit la stoa que Philostrate d'Athènes disait mesurer (). Fin mai, à court d'argent, il suspendit le chantier et retourna en Angleterre.


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: Le British Museum lui renouvela sa confiance et son financement. La campagne 1869 progressa de près d'un kilomètre en direction d'Ayasoluk. Des tombes furent mises au jour. Au pied de la colline d'Ayasoluk, une route large de quinze mètres et bordée de sarcophages de marbre blanc fut dégagée. Les fouilles durent s'interrompre car les paysans refusèrent que leurs champs d'orge, presque mûrs, soient touchés. Wood décida de s'attaquer à une oliveraie, mais son "firman" était arrivé à expiration. Il fit un rapide aller-retour à Constantinople et réussit à le renouveler. Lorsque ses ouvriers creusèrent entre les oliviers, ils dégagèrent un épais mur de pierres très massives portant des inscriptions latines et grecques témoignant de sa construction par l'empereur Auguste en l'an 6. Cependant, ils refusèrent de creuser plus avant sans être payés et les fonds de Wood étaient épuisés. Il obtint une rallonge du British Museum qui précisa que ce serait la dernière si le temple n'était pas découvert.


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: Wood découvrit finalement les restes du temple le 31 décembre 1869, six mètres sous la surface. Il dégagea d'abord le pavement en marbre, puis les fondations du temple archaïque. Il publia un premier compte-rendu de ses découvertes en 1877. D. G. Hogarth et A. E. Henderson ouvrirent une nouvelle campagne de fouilles en 1905-1905. Ils purent dégager les restes de trois temples antérieurs qu'ils nommèrent A, B et C, le temple de Crésus prenant la lettre D. Le site est fouillé depuis 1965 par l'Institut d'archéologie de Vienne.


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: La principale source antique sur l'Artémision est Pline l'Ancien, dont le récit est confus et ne distingue pas vraiment les temples archaïque et hellénistique. Selon lui, le temple mesure sur 425 et compte de de haut ; 36 d'entre elles sont sculptées en relief ("columnæ cælatæ"), dont l'une par Scopas. Malheureusement, on ignore la mesure du pied auquel Pline se réfère ; le nombre impair de colonnes est également une source d'interrogation. Vitruve décrit quant à lui un temple diptère, c'est-à-dire entouré d'une double rangée de colonnes, avec huit colonnes sur chacun des petits côtés. Enfin, Philon de Byzance indique que le temple se trouve sur un podium de .


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: Seuls quelques fragments de frise ont survécu de l'abondante décoration en relief qui ornait à la fois les tambours inférieurs de colonnes et le parapet. Le sujet du décor des colonnes semble avoir été une procession : certains des personnages, représentés en marche, semblent porter un panier ou une autre offrande. Les fragments montrent également du bétail et des chevaux. Le décor sculpté du parapet avait probablement plusieurs sujets différents : une procession de chars et de chevaux, un combat d'hommes en armes, des Amazones, des animaux. En l'état, les fragments permettent seulement de dire que les sculptures s'inscrivaient dans le style du centre et du nord de l'Ionie : forme de la tête, contours doux du visage, narines et lèvres charnues, léger sourire.


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: Plusieurs des colonnes sculptées du temple postérieur ont été retrouvées ; elles sont actuellement conservées au British Museum.


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: Seule l'une d'entre elles est en bon état. Elle représente un jeune homme nu ailé qui, si ce n'était son épée, pourrait être un Éros. Un autre jeune homme nu, portant un manteau sur le bras, est facilement reconnu comme Hermès grâce au caducée qu'il tient dans la main droite. Les deux jeunes gens sont entourés de femmes portant le péplos ; un personnage masculin très mutilé est représenté assis et porte des sandales au dessin élaboré.


title: Temple d'Artémis à Éphèse

text: Son sujet n'a pas été identifié avec certitude : une représentation d'Héraclès devant Éaque, un concours de Muses, qui seraient collectivement incarnées par le jeune homme ailé, ou encore un épisode du mythe de Pandore. L'hypothèse la plus plausible est une représentation du mythe d'Alceste, qui se proposa pour mourir à la place de son mari Admète. Le jeune homme ailé serait donc Thanatos, personnification de la mort, qu'Euripide met en scène dans le prologue de sa tragédie "Alceste" : Thanatos arrive armé d'une épée avec laquelle il coupera une mèche de cheveux d'Alceste, de même que l'officiant d'un sacrifice coupe une touffe de poils sur la tête de l'animal qu'il va immoler. Ici, Thanatos confierait à Hermès, dans son rôle de psychopompe (conducteur des âmes), l'âme d'Alceste ; l'une des femmes, debout et tenant une couronne nuptiale, serait Perséphone ; la figure masculine assise serait Hadès sur son trône.


title: Usul (vidéaste)

text: Il se fait connaître par sa web-série "3615 Usul", qui aborde jeux vidéo et politique, diffusée de 2011 à 2014 sur Jeuxvidéo.com. Il se tourne ensuite vers la vidéo politique , d'abord de manière indépendante comme analyste dans "Mes chers contemporains" de 2014 à 2016 puis comme chroniqueur avec son acolyte Ostpolitik pour "Mediapart" avec "Ouvrez les guillemets" et "Ouvrez l'Élysée" depuis 2017 et pour Blast avec « Les Portraits » depuis septembre 2021.


title: Usul (vidéaste)

text: Usul naît en 1985 à Louviers, dans l'Eure, dans une famille populaire, . Sa mère est secrétaire dans le milieu médico-social et son père est ouvrier. Après un baccalauréat littéraire, il commence des études aux beaux-arts, qu'il quitte rapidement et où il remarque que le jeu vidéo a du mal à trouver sa place, étant considéré .


title: Usul (vidéaste)

text: Militant de la Ligue communiste révolutionnaire pendant son adolescence, il choisit le surnom « Usul » en référence à un personnage de "Dune", Paul Atréides, qui porte lui-aussi ce nom secret.


title: Usul (vidéaste)

text: Usul commence à publier des vidéos de retrogaming en 2008 sur Dailymotion, puis part sur YouTube à partir de 2011 pour lancer la chaîne « Usul Master » où est diffusée la chronique "3615 Usul" en collaboration avec Jeuxvideo.com qui le rend célèbre en tant que critique de jeux vidéo. Plus que simple chroniqueur de jeux vidéo, il s'attache à analyser les thèmes, les mécanismes ou les techniques du milieu vidéoludique. Il cherche à montrer qu'il existe de nombreuses passerelles entre l'art et les jeux vidéo et tend ainsi à en démonter les clichés les plus tenaces.


title: Usul (vidéaste)

text: Il est proche de l'équipe de vidéastes gravitant autour de l'équipe Nesblog, dont font notamment partie le Joueur du Grenier et Karim Debbache.


title: Usul (vidéaste)

text: En , le rédacteur en chef de Jeuxvideo.com le repère et lui propose d'intégrer son équipe de blogueurs vidéo. Usul réalise des vidéos comportant un nombre croissant de références aussi bien littéraires que numériques. Il multiplie peu à peu les analyses sociologiques et politiques, dérivant aux marges du jeu vidéo jusqu'à tenir un discours politique.


title: Usul (vidéaste)

text: Il est classé politiquement à gauche, voire à l'extrême gauche. D'après "Libération", il se revendique marxiste. Lui-même indique, en interview à l'édition lyonnaise de Rue89, l'influence de Pierre Bourdieu sur sa pensée politique. C'est le succès d'Alain Soral sur Internet qui le motive à lutter contre l'influence des discours d'extrême droite en expérimentant de nouvelles formes de médias.


title: Usul (vidéaste)

text: En , il met fin à son émission consacrée aux jeux vidéo "3615 Usul" ainsi qu'à sa collaboration avec Jeuxvideo.com, expliquant vouloir . La même année, en , il lance une nouvelle série de vidéos intitulée "Mes chers contemporains", dans laquelle il brosse le portrait de personnalités contemporaines avec un regard politique critique.


title: Usul (vidéaste)

text: De à la fin des élections présidentielle et législatives de 2017, il réalise des chroniques vidéos bimensuelles pour "Mediapart" intitulées "L'air de la campagne", dans lesquelles il analyse des stratégies de communication politique.


title: Usul (vidéaste)

text: Le , Usul commence avec son acolyte Ostpolitik une nouvelle série hebdomadaire intitulée "Ouvrez les guillemets", toujours sur "Mediapart". Cette série a pour objectif de parler de politique de manière très générale en répondant à l'actualité dans certains épisodes. À partir du mois de septembre 2021, l'émission est renommée "Ouvrez l’Élysée," dans le contexte de la campagne de l'élection présidentielle française de 2022, et son format passe en quinzomadaire.


title: Usul (vidéaste)

text: Le Usul rejoint la nouvelle émission politique "Backseat" diffusée sur la plate-forme de streaming Twitch. Il y participe en tant que chroniqueur, aux côtés du streameur politique Jean Massiet et de la podcasteuse Léa Chamboncel.


title: Usul (vidéaste)

text: Depuis le 27 octobre 2021 Usul et Ostpolitik tiennent une chronique mensuelle appelée « Les Portraits » chez le média indépendant Blast.


title: Usul (vidéaste)

text: En , lorsqu'éclate l'affaire dite du Doritosgate, Usul dénonce l'absence de réelle déontologie et les nombreux conflits d'intérêts existant dans le milieu de la presse spécialisée jeu vidéo. Il finira cette critique avec sa dernière vidéo réalisée pour Jeuxvideo.com en , dans laquelle il précise un peu plus sa position sur les médias vidéoludiques.


title: Usul (vidéaste)

text: En , il annonce renoncer au financement publicitaire pour réaliser sa nouvelle série "Mes chers contemporains", en recourant uniquement au financement participatif via la plateforme de dons Tipeee.


title: Usul (vidéaste)

text: En , Usul publie une vidéo consacrée à l'essayiste français Étienne Chouard dans laquelle il réfute les accusations de collusion avec les milieux fascistes et antisémites. Il se rétracte le lendemain même, jugeant qu'il a et que les liens de Chouard avec des personnalités comme Alain Soral vont au-delà des .


title: Usul (vidéaste)

text: À partir de 2016, en adéquation avec son militantisme, il est un des membres fondateurs du collectif "#OnVautMieuxQueÇa" initié en réaction à l'avant-projet de réforme du Code du Travail porté par Myriam El Khomri et visant à libérer la parole sur des problèmes de société.


title: Usul (vidéaste)

text: Usul est également régulièrement invité à des conférences en rapport avec les sujets traités dans sa série "Mes chers contemporains", notamment à l'Institut d'études politiques de Lyon, à celui de Rennes, ou à l'Université libre de Bruxelles.


title: Usul (vidéaste)

text: En , des internautes le reconnaissent dans une vidéo pornographique amateur postée sur PornHub. Il s'agit d'une vidéo tournée avec sa compagne, la camgirl Olly Plum – qualifiée par "Libération" de – et que le couple a décidé de mettre en ligne. Usul explique : . La réalisatrice Ovidie soutient Usul et Olly Plum dans leur démarche, mais juge cependant , plateforme qui a recours à de nombreux montages fiscaux. La vidéo provoque une vague de commentaires moralisateurs et insultants dans les milieux réactionnaires et d’extrême droite.


title: Usul (vidéaste)

text: En , Usul est l'un des initiateurs du « Stream reconductible », une chaîne de streaming de jeu-vidéo hébergée par la plateforme Twitch. L'objectif d'Usul et de la dizaine d'autres membres est de récolter des fonds pour les caisses de grève établies dans le cadre du mouvement social contre la réforme des retraites en France de 2019-2020. Du , la chaîne récolte environ . Le , la vidéo-diffusion s’arrête après de direct et plus de récoltés.


title: Usul (vidéaste)

text: Le journaliste Yann Barte estime, dans un article publié dans la rubrique « Analyse et décryptage » du site web Conspiracy Watch, que . Il lui reproche notamment de s'orienter , comme Jacques Sapir ou "Reporterre", et considère également qu'il , en ou en . Il lui reconnaît néanmoins une bonne analyse de certains discours conspirationnistes, comme celui de François Asselineau.


title: Communication non violente

text: La Communication NonViolente (CNV) est une méthode de communication formalisée par Marshall B. Rosenberg. Selon son auteur, ce sont . L'empathie est au cœur de la CNV, entamée dans les années 1970, ce qui constitue un point commun avec l'approche centrée sur la personne du psychologue Carl Rogers dont Marshall Rosenberg fut un des élèves. L'expression « non violente » est une référence au mouvement de Gandhi et signifie ici le fait de communiquer avec l'autre sans lui nuire (voir ""). Marshall Rosenberg s'appuie également sur les travaux de l'économiste chilien Manfred Max-Neef, qui a analysé les besoins humains.


title: Communication non violente

text: Le Centre pour la Communication NonViolente ("", CNVC) parle également d'une « communication consciente » dont les caractéristiques principales sont l'empathie, l'authenticité et la responsabilité.


title: Communication non violente

text: Alors que la grammaire française inciterait plusieurs auteurs francophones à utiliser l'expression « communication non violente », Marshall B. Rosenberg et le "Center for Nonviolent Communication" (CNVC) préfèrent la typographie « Communication NonViolente » avec plusieurs arguments :


title: Communication non violente

text: Marshall Rosenberg propose une définition du processus de la CNV, processus qui, selon lui, est continuellement remis en question :


title: Communication non violente

text: Selon Thomas d'Ansembourg, le processus de la CNV vise à aider à éclaircir ce que nous vivons. Il ne s'agit pas de l'empathie en tant que telle, mais elle y donne accès. Il ne s'agit pas non plus d'une simple écoute, mais de , c'est-à-dire prendre pleinement conscience de ses propres sentiments et de ceux de l'autre.


title: Communication non violente

text: Dans son best-seller "Guérir", David Servan-Schreiber décrit le processus de la CNV en termes relativement simples. Selon lui, le premier principe de la CNV est de remplacer tout jugement par une observation objective, afin d'éviter les réactions habituelles de son interlocuteur face à une critique. Le second principe est d'éviter tout jugement sur son interlocuteur pour ne parler que de ce que l'on ressent, l'autre ne pouvant contester cela. L'effort consiste alors à décrire la situation en commençant ses phrases par « je », pour être .


title: Communication non violente

text: Partant de sa conviction que la nature profonde des hommes les porte à « aimer donner et recevoir dans un esprit de bienveillance », il s'interroge sur notre capacité à nous couper de cette bienveillance au point de devenir violents ou agressifs, et s'efforce de comprendre comment certains individus, au contraire, parviennent à rester en contact avec cette bonté, même dans les épreuves.


title: Communication non violente

text: Dans ces différents états, il constate le rôle déterminant du langage et de l'usage des mots. C'est pourquoi il définit un mode de communication qui « favorise l'élan du cœur et nous relie à nous-même et aux autres ». Il appelle cela la "Communication Nonviolente" en référence à Gandhi, au sens d'une communication où il ne reste plus trace de violence.


title: Communication non violente

text: Pour le CNVC (Center for Nonviolent Communication), organisme promoteur de la méthode et certificateur de ses formateurs, le but de la Communication Nonviolente est de


title: Communication non violente

text: Qu'il s'agisse de clarifier ce qui se passe en soi ou de communiquer avec d'autres, l'art relationnel de la CNV propose de porter son attention sur 4 points (OSBD) :


title: Communication non violente

text: Cependant, il ne s'agit pas d'une manière de parler qu'il faudrait suivre à tout prix. Marshall Rosenberg a écrit à ce sujet un texte intitulé ""La langue Girafe n'est pas une langue"".


title: Communication non violente

text: Les concepts proposés sont des repères, destinés à faciliter la reliance de cœur à cœur, et non pas des règles à suivre.


title: Communication non violente

text: On remarquera alors par exemple si nos besoins ne sont pas clairs pour notre interlocuteur, ou si au contraire, les besoins de notre interlocuteur ne nous apparaissent pas clairement.


title: Communication non violente

text: Dans une situation de communication, l'ordre de présentation des étapes est indifférent : on peut très bien commencer par exprimer ses sentiments (S), stimulés par une situation (O), puis parler des besoins qui sont la cause de nos sentiments (B) pour présenter une demande (D). Présenter toutes les étapes peut augmenter nos chances de rejoindre notre interlocuteur et d'être compris par lui.


title: Communication non violente

text: Du point de vue de la CNV, les évaluations et les interprétations sont légitimes et peuvent être exprimées. L'important est de les distinguer des observations objectives et de préciser que c'est ce que nous imaginons. Rosenberg fait référence à Krishnamurti auquel il prête la pensée suivante : .


title: Communication non violente

text: Il recommande d'éviter d'utiliser des évaluations et des jugements, parce que si notre interlocuteur se sent jugé, il aura tendance à s'investir dans l'autodéfense plutôt que la compréhension. Par ailleurs, les évaluations rendent le monde statique, alors qu'il est en transformation constante. Comme l'explique Wendell Johnson, le langage est un instrument imparfait invitant à parler de stabilité et de normalité, alors que la réalité est changeante et faite de différences. La CNV recommande de parler de faits concrets pour décrire les événements plutôt que d'attribuer des caractéristiques définitives à l'interlocuteur ou au monde ce qui l'enferme mentalement dans une case. Alors qu'en parlant de faits concrets, on ouvre la possibilité de formuler des demandes d'actions précises à réaliser dans le futur.


title: Communication non violente

text: Ex. : « Tu es un fainéant » (jugement) s'oppose à « Cela fait une semaine que tu n'es pas sorti » (fait observable).


title: Communication non violente

text: Obstacle à l'expression des observations : ne pas avoir vraiment l'intention de communiquer, mais être dans un rapport de pouvoir ou de compétition.


title: Communication non violente

text: Par exemple : avoir peur, être curieux, être surpris, être triste, être plein d'énergie, etc. Afin de pouvoir communiquer ce qui se passe en nous, la CNV nous invite à développer un vocabulaire affectif pour exprimer toute la palette d'émotions qui peuvent nous toucher.


title: Communication non violente

text: Un des pièges habituels dans l'interprétation des sentiments est de faire l'amalgame entre les émotions et la perception que l'on se fait de l'autre, de ses agissements et de ce qu'on imagine faire. Par exemple, si l'on dit à quelqu'un qu'on se sent ignoré par lui parce qu'il ne nous a pas dit bonjour, on ne décrit pas nos sentiments mais notre interprétation de son comportement. Nos sentiments peuvent ici être de la tristesse ou de la frustration.


title: Communication non violente

text: De même, certaines expressions cultivent la confusion entre sentiment et jugement. Par exemple, « j'ai le sentiment que tu ne m'aimes pas » n'est pas un sentiment mais un jugement : on interprète le comportement de l'autre. À noter : en français, l'expression "j'ai le sentiment que" ou "je ressens que" est toujours suivi d'une pensée, jugement ou interprétation, jamais d'un sentiment... Si l'on veut exprimer un sentiment, on utilisera donc plutôt "je me sens..." ou "j'ai un sentiment de..." qui peuvent grammaticalement être suivis d'un sentiment.


title: Communication non violente

text: De manière générale, lorsque intervient le mot « tu » dans une phrase (« vous », « les autres »…), il s'agit d'un jugement et non d'un sentiment.


title: Communication non violente

text: En CNV, les besoins sont définis comme les ""forces motrices de la Vie en quête de son épanouissement"".


title: Communication non violente

text: Ils sont commun à tous les êtres humains, mais leur expression diffère selon les personnes, les époques, les cultures.


title: Communication non violente

text: Nous confondons souvent les besoins avec les moyens, ou stratégies, que nous choisissons pour nourrir ces derniers.


title: Communication non violente

text: Quand nous ne sommes pas conscients du lien entre nos besoins et nos sentiments, nous croyons que ce sont les situations qui, seules, provoquent ce que nous ressentons et nos attitudes. Entre les actions des autres et nos sentiments, il y a nos besoins qui sont la cause réelle de nos ressentis. D'où l'importance de déterminer les besoins et de les assumer. Par ailleurs, si l'on accompagne nos demandes de l'explication des raisons profondes, on permet à l'autre de se relier à nous (car tous les êtres humains ont les mêmes besoins, même si ces derniers ne sont pas ressentis au même moment) et, si jamais il ne peut accepter ce que nous demandons, il proposera plus spontanément une alternative permettant de satisfaire à la fois le porteur de la demande et lui-même.


title: Communication non violente

text: La CNV nous invite à traduire nos besoins généraux en demandes concrètes, c'est-à-dire concernant des actions précises nécessaires pour satisfaire les besoins les plus urgents, ou bien de prévoir des actions possibles afin de répondre à un problème qui pourrait se (re)produire dans le futur. Selon les principes de la CNV, il n'est pas nécessaire d'utiliser les exigences, la menace, les ordres ou la manipulation. De telles méthodes sont même considérées comme entrainant des conséquences négatives, par exemple de la peur ou de la frustration, et ne suscitent pas la bienveillance chez notre interlocuteur.


title: Communication non violente

text: Rosenberg distingue « demande » et « exigence ». Il constate que les demandes sont fréquemment perçues comme des exigences, actes de domination auquel on répond soit par la soumission soit par la révolte. Il insiste donc sur la différence entre les deux.


title: Communication non violente

text: On peut les distinguer par leur forme ou leur contenu. Les demandes exprimées sur un mode autoritaire ou contenant des termes qui expriment l'obligation (« il faut », « on doit », « c'est comme ça », verbe à l'impératif, etc.) sont des exigences.


title: Communication non violente

text: Parfois leur expression est identique : « Veux-tu aller faire les courses ? » sera une demande ou une exigence, selon le contexte. On les distingue alors par l'attitude du demandeur face à un refus.


title: Communication non violente

text: Si le refus génère chez lui un sentiment négatif (peur, colère, frustration, tristesse), sa demande était une exigence. Le sentiment négatif va alimenter une communication où jugements et critiques vont tenir une grande place, mettant en danger la relation. Le demandeur porte souvent ses critiques sur la personne à l'origine du refus (« tu dis toujours non », etc.) mais peut aussi se les adresser à lui-même (« quel imbécile d'avoir demandé ça ! »).


title: Communication non violente

text: Si au contraire le demandeur reste serein face au refus et manifeste de l'empathie envers les besoins de son interlocuteur, il garde la communication ouverte. Il s'agit bien d'une demande, au sens de la CNV. Ce que Rosenberg exprime ainsi :


title: Communication non violente

text: Ils sont à la base de la CNV. Marshall Rosenberg les définit ainsi : . Il les considère comme des cadeaux « beaux et précieux ». Dans ses interventions, il incite ses interlocuteurs à en parler en leur demandant de répondre aux questions suivantes :


title: Communication non violente

text: Dans la perspective de Max-Neef, reprise par Rosenberg, neuf besoins fondamentaux recouvrent à peu près toute la palette des besoins humains :


title: Communication non violente

text: Chacune de ces familles de besoins contient les besoins détaillés. Par exemple, parmi les besoins physiologiques on trouve la faim, la soif, le besoin de dormir, etc.


title: Communication non violente

text: Il n'existe pas de liste définitive des besoins. Le site du Centre pour la Communication NonViolente donne une liste de besoins classés par famille en précisant .


title: Communication non violente

text: La CNV ne repose pas sur une religion. Dans ses ouvrages et interventions, Rosenberg cite fréquemment Gandhi, Krishnamurti, l'évangéliste Matthieu, Martin Buber, ou Teilhard de Chardin. Et pour lui, « la spiritualité est un espace dans lequel la violence est impossible ».


title: Communication non violente

text: La forme langagière propre à la communication non violente est issue d'un positionnement intérieur particulier vis-à-vis de soi-même et des autres, associé à différentes compétences internes. La congruence des mots, le fait que ceux-ci soient profondément sincères et portés par une intention claire de vie et d'assertivité, fait pleinement partie de la démarche et du processus de communication non violente.


title: Communication non violente

text: Une présentation et utilisation de la CNV uniquement au travers de sa forme langagière n'est pas représentative de l'ensemble du processus présenté par Marshall Rosenberg.


title: Communication non violente

text: Cependant, le langage étant la partie concrète et facilement assimilable de la CNV, il arrive que cette dernière soit réduite à sa forme, sans qu'en soit transmis, compris et mis en œuvre le fond.


title: Communication non violente

text: Il arrive que la CNV soit considérée comme un moyen d'éviter certaines réactions violentes chez son interlocuteur et/ou de ne pouvoir être contesté par l'autre et/ou d'ainsi obtenir exactement ce que l'on voulait en premier lieu. Cela ne correspond pas à la conception de Marshall Rosenberg. En effet :


title: Communication non violente

text: La méthode peut poser question en ce qui concerne la facilité de son application. Avec une certaine dose d'humour, la méthode est présentée par le quotidien "La Libre Belgique" de la façon suivante :


title: Communication non violente

text: À ce propos, Michelle Guez, formatrice certifiée, parle d'une fluidité qui s'acquiert avec la pratique. Pour elle, les étapes sont les mêmes que pour l'apprentissage d'une langue : on passe du savoir (compréhension de la méthode) au savoir-faire (après quelque temps de pratique) puis au savoir-être (la méthode s'applique de manière naturelle).


title: Communication non violente

text: Marcelle Bélanger, formatrice au Québec, préfère parler de , qui rendrait mieux compte du chemin à parcourir. Selon elle, l'expression ne passe pas dans la "Belle Province" :


title: Communication non violente

text: Aussi, certaines personnes qui remettent en question l'appellation « communication non violente » préfèrent nommer cette dernière par « ce qu'elle est », plutôt que par « ce qu'elle n'est pas », et emploient ainsi volontiers des dénominations telles que « communication assertive », l'idée étant de canaliser l'énergie de la CNV sur ce qu'elle favorise plutôt que sur ce qu'elle permet de ne pas nourrir.


title: Communication non violente

text: Un autre argument porté par certains pratiquants de la CNV se base sur le fait que, comme le soutient aussi Marshall Rosenberg, l'apprentissage de ce mode de communication est la simple réappropriation du mode de communication naturel et universel, dans lequel la violence n'existe pas. La violence est apprise culturellement et ainsi injectée dans la communication, dont elle freine l'efficacité.


title: Communication non violente

text: Violence et communication, si elles peuvent être mêlées, seraient donc, d'après cet argument, deux choses bien distinctes : il n'existerait pas de « communication violente » mais « une communication à laquelle se mêle de la violence ». Parler de communication non violente est ainsi perçu par certains comme un pléonasme qui peut avoir pour effet de renforcer, malgré lui, une confusion entre « violence » et « communication ». Il serait ainsi plus juste de parler de « communication sans violence » plutôt que de « communication non violente » .


title: Les Experts (série télévisée)

text: Les Experts ("") est une série télévisée de criminalistique en coproduction canado-américaine entre Alliance Atlantis et CBS Paramount Television, créée par Anthony E. Zuiker, et diffusée entre le et le sur le réseau CBS et en simultané au Canada sur le réseau CTV. La série a donné « naissance » à quatre séries dérivées : "", "", "" et "" (2021). Néanmoins, les trois premières séries séries ont été arrêtées respectivement en 2012, 2013 et 2016.


title: Les Experts (série télévisée)

text: En France, elle est diffusée entre le et le sur TF1, et la finale le . Elle a été rediffusée depuis le sur TMC (en VM). Au Québec, elle a été diffusée à partir du à Séries+ (intitulée "CSI: Les Experts" depuis la neuvième saison), en Suisse sur RTS Un, et en Belgique sur RTL-TVI.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Gil Grissom dirige la brigade de nuit de la police scientifique de Las Vegas. Il insiste beaucoup pour que les membres de l'équipe qu'il dirige s'en tiennent aux faits, ce qui lui donne l'image d'une personne sans émotion. Par contre, son attitude évite les conclusions hâtives.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Par exemple, dans l'épisode "À vue d'œil", à la suite du décès d'une femme, plusieurs indices pointent vers son mari. En effet, il n'a jamais mentionné qu'elle avait disparu voici quelques années, mais affirme qu'elle est réapparue tout récemment pour disparaître à nouveau. Il semble mener durement ses enfants à la maison. Une police d'assurance-vie sur son épouse, dont il est bénéficiaire, a été remplie voici un peu moins de cinq ans et le montant sera versé dans quelques jours car une des clauses prévoit une prescription de cinq ans. Sa fille de 15 ans est probablement enceinte à la suite d'un inceste et témoigne de son amour envers son père. Finalement, il est peu collaboratif envers les enquêteurs. Catherine Willows, ébranlée par autant d'indices, s'implique émotionnellement dans cette enquête. Finalement, le téléspectateur découvrira que l'adolescente est éperdument amoureuse de son père (complexe d’Électre) et ne pouvait pas accepter le retour de sa mère.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Dans un autre épisode, "Balle perdue", Warrick Brown participe à une enquête dans le but de déterminer qui a tué la fillette d'un ami proche. À cause de son inimitié de longue date envers un premier suspect, il pose des gestes qui interfèrent avec l'enquête. Lorsque son ami proche apprend l'identité de ce premier suspect, il le bat violemment et se retrouve derrière les barreaux. Plus tard dans l'épisode, Warrick apprendra qui a tué la fillette : un garçon renvoyé du centre d'aide animé par son ami proche. Une des conséquences inattendues de l'attitude de Warrick est la fermeture temporaire du centre d'aide, ce qui n'aide guère les jeunes défavorisés du quartier.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Ces deux exemples sont aussi un avertissement à l'intention des téléspectateurs. Il faut autant que possible s'en tenir aux faits lors d'enquêtes policières, sinon il devient tentant d'accuser un suspect détestable, ce qui risque de briser sa vie à la suite d'une couverture médiatique. La série fait régulièrement ce rappel par les différentes situations explorées. "A contrario", plusieurs épisodes montrent qu'en s'en tenant aux faits, et en découvrant le véritable coupable, le résultat n'est pas toujours aussi juste que les enquêteurs l'auraient souhaité, ce qui illustre le conflit qui peut naître entre vérité et justice.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Les personnages, du fait de leur spécialité scientifique, sont souvent décrits comme ne se consacrant qu'à leur métier particulièrement au détriment de leur vie privée. Cela est particulièrement vrai pour Grissom et Sara.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Plusieurs épisodes présentent deux enquêtes menées parallèlement, ce qui permet de mettre en valeur les talents de plusieurs spécialistes de la brigade. Également, plusieurs épisodes viennent de commentaires de différents participants à l'émission : scénaristes, cinéastes, etc.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Pendant les années 1990, Bruckheimer cherchait une idée pour une série télévisée. Zuiker n'en avait pas, mais son épouse lui a parlé d'un documentaire, (') diffusé sur qu'elle a aimé. Le documentaire montre les méthodes et les techniques utilisées par les détectives légaux, comme l’utilisation d'ADN et toute autre preuve utilisée pour résoudre les crimes. Zuiker a commencé à suivre de vrais enquêteurs du LVMPD et a été convaincu de faire une série sur ce concept. Bruckheimer a été d’accord avec cette idée et a organisé une réunion avec le directeur de . Le directeur a aimé le script, et l'a présenté aux directeurs d’ABC, de NBC et de Fox, qui n’ont pas aimé. Le directeur de CBS a aimé le script de la série. Les directeurs du réseau ont tellement aimé le premier épisode de la série qu'ils ont décidé de l'inclure dans leurs programmes de l’an 2000. La série est diffusée le vendredi après "". Au début, les directeurs de programmation croient que CSI obtiendra plus d'auditoire s'il est diffusé après ', un succès sur le réseau, mais vers la fin de l'an 2000, CSI a dépassé la série.


title: Les Experts (série télévisée)

text: "Les Experts" a initialement été tourné à Rye Canyon, un campus qui appartient à Lockheed Corporation, situé à Valencia en Californie. D'autres séries telles que "", et "Power Rangers" ont également été tournées dans ce lieu.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Après le onzième épisode, la série a été tournée à Santa Clarita Studios, excepté les vues des rues de Las Vegas, filmées à Las Vegas, Nevada. De temps en temps, en cas de besoin, la série est également tournée à Las Vegas, bien que, le plus souvent, les lieux soient remplacés par des lieux californiens. Santa Clarita a été à l'origine choisie pour sa similitude avec les périphéries de Las Vegas.


title: Les Experts (série télévisée)

text: "Les Experts" est, en date de 2006, la série la plus regardée au monde devant "" et "" (trophée remis par Euro Data TV Worldwide lors du Festival de la télévision de Monte Carlo). Elle a réitéré cette performance lors de la de ce même festival, devançant "Les Experts : Miami" et "Dr House".


title: Les Experts (série télévisée)

text: En 2007 aux États-Unis, malgré la concurrence de "Grey's Anatomy", elle obtient régulièrement les meilleures audiences toutes catégories confondues (seules l'émission "Dancing with the Stars" et la finale du Super Bowl la devançant), attirant en moyenne entre 25 millions et 30 millions de téléspectateurs. Cette cote a été toutefois mise en danger à l'automne avec l'alignement horaire de "Grey's Anatomy", les deux séries étant désormais diffusées le jeudi soir à 21h, l'une sur CBS, l'autre sur ABC. Durant deux mois "Grey's Anatomy" lui souffla la vedette avant qu'elle ne reprenne un avantage semblant définitif en sur son adversaire, accroissant même son avance en .


title: Les Experts (série télévisée)

text: Surtout la nouvelle saison, au vu des premières audiences, démontre un avantage très net sur son poursuivant "Grey's Anatomy" dans le « combat du jeudi », ainsi "Les Experts", pour leur retour ont attiré 23 millions de téléspectateurs contre 14 millions pour "Grey's Anatomy". La performance est encore plus remarquable en France où "Les Experts" réunissent plus de 9 millions de téléspectateurs pour 65 millions d'habitants.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Il s'agit d'un comble pour la chaîne de télévision ABC qui avait refusé la série, la qualifiant de « trop moderne et déroutante » et d'une aubaine pour son concurrent CBS. Nancy Tellem de CBS admit même que "Les Experts" était la dernière série choisie pour le "line up" de CBS : . Cette dernière ajoutant : « Il était impossible de prévoir que cette émission allait obtenir un tel succès et ainsi chambouler le réseau américain ».


title: Les Experts (série télévisée)

text: Depuis 2009, la série est détrônée de la aux États-Unis par "", qui rassemble désormais davantage de téléspectateurs.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Avec sa douzième saison, la série a enregistré son plus bas score d'audience avec 10.84 millions de téléspectateurs.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Elle conserve cependant sa place de série la plus regardée dans le monde en 2011, une performance déjà réalisée en 2006, 2007, 2009 et 2010 et qu'elle réitère en 2012.


title: Les Experts (série télévisée)

text: La série connait un gros succès, aux États-Unis, elle réunit en moyenne plus de 10 millions de téléspectateurs. Les premières saisons ont pu réunir plus de 20 millions de téléspectateurs.


title: Les Experts (série télévisée)

text: En , après le lancement de la huitième saison, une maquette du bureau de Gil Grissom (celle qu’il a construite pendant la septième saison) a été mise en vente sur eBay. La maquette s'est vendue à ; CBS a donné le montant à la "National CASA Association".


title: Les Experts (série télévisée)

text: Le concert de louanges s'étend même dans les magazines et sites spécialisés, ainsi le magazine "DVDrama" n'hésite pas à quasiment qualifier "Les Experts" de « série parfaite ». Quasiment, car l'article s'achève sur cette conclusion : « Les Experts, série parfaite ? Non, mais c'est peut-être celle qui s'en approche le plus. »


title: Les Experts (série télévisée)

text: En particulier, le final de la saison 5, "Jusqu’au dernier souffle" ("Grave Danger"), double épisode réalisé par Quentin Tarantino, a été considéré comme particulièrement réussi.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Les fans de la série ont lancé une campagne en par le forum ""Your Tax Dollars At Work"" après la diffusion des rumeurs qui disent que Jorja Fox va quitter la série. Beaucoup des membres de forum ont fait des dons pour la série, CBS a collecté une somme de .


title: Les Experts (série télévisée)

text: L'effet est connu aux États-Unis sous le nom de "CSI effect", "CSI syndrome" et "CSI infection". Selon certains témoignages, la série a un impact important sur le public américain. La série influence tellement les jurés que, pendant les procès, ils exigent beaucoup plus de preuves qu'avant, ont une confiance absolue dans les conclusions présentées par la police scientifique et surtout les preuves ADN. Beaucoup d’étudiants choisissent la criminologie.


title: Les Experts (série télévisée)

text: La série semble aussi influencer la manière dont les crimes sont commis et le comportement des criminels. En 2000, 46,9 % des cas de viol ont été résolus, mais le chiffre a baissé à 41,3 %. Beaucoup de victimes de viol ont rapporté que leur agresseur les avait forcées à se laver avec de l’eau de Javel. En 2005, Jermaine McKinney, un fan de la série, a tué deux femmes dans le comté de Trumbull, Ohio. Il a tout fait pour ne pas laisser de preuves : il s’est lavé avec de l’eau de Javel, a brûlé les corps des victimes, ses vêtements, et a jeté l’arme du meurtre dans un lac. Cependant, McKinney a été par la suite arrêté.


title: Les Experts (série télévisée)

text: La série a été aussi nominée plusieurs fois aux Golden Globes, ScreenActorsGuildAward, WritersGuild of AmericaAward, DirectorsGuild of AmericaAward, and ProducersGuild of AmericaAward.


title: Les Experts (série télévisée)

text: En France, la série n'est plus diffusée en prime-time sur TF1 à partir du , faute d'audience ; la seconde partie de la saison est diffusée à partir du . La saison 13 est diffusée à partir du sans attente après la saison 12. Initialement doublé par Guy Chapelier lors de la première diffusion de la première salve de la saison 12, le personnage de DB Russell est ensuite doublé par Jean-Louis Faure en 2014 aussi bien sur les épisodes inédits que sur les rediffusions.


title: Les Experts (série télévisée)

text: CBS annonce le un téléfilm de deux heures pour conclure la série avec la participation de William Petersen ainsi que Marg Helgenberger pour les adieux de la série. Le titre est "".


title: Les Experts (série télévisée)

text: Les DVD des Experts sont certifiés DVD d'Or pour avoir été vendus à plusieurs millions d'exemplaires (6 millions de dvd) de la série, en France. La série est classée des ventes de DVD en France, de 2006 à 2009. William L. Petersen (Grissom) viendra chercher cette distinction lors de "Sacrée Soirée" en direct sur TF1 en . Cependant, la série perd de sa superbe, à la suite du départ de Grissom, en cours de saison 9 en 2009. En 2010, TF1 Vidèo a communiqué que la série a vendu plus de 8 millions de dvd en France


title: Les Experts (série télévisée)

text: La série a reçu beaucoup de critiques négatives par le "Parents Television Council". Le ton résolument adulte de la série (tant au niveau des thèmes traités — sexualité parfois explicite, meurtres violents — que de la présence d'images crues) conjugué à son succès et à sa diffusion en prime-time a mené certaines associations parentales à déconseiller cette série pour les jeunes spectateurs.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Thomas Mauriello, un criminologiste, estime que 40 % des techniques scientifiques n’existent pas. Dans la première saison, les techniciens ont pu déterminer le type de couteau utilisé en moulant un plâtre à l’intérieur de la blessure, ce qui est impossible avec les technologies actuelles.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Ce ton « résolument » adulte est toutefois remis en cause par le manque de réalisme qui est reproché à la série : elle ne décrit pas, selon les services de police, de manière fidèle les procédures policières des enquêtes scientifiques ni les processus d'acquisition de preuves. Par exemple, dans la série les résultats des tests ADN sont obtenus en quelques heures, alors qu'en réalité ils nécessitent plusieurs jours pour être disponibles. De plus, lorsqu'elle décrit certaines mœurs, la série utilise souvent des légendes urbaines ; par exemple dans l'épisode "The Unusual Suspect" (6-18), il est question de fête arc-en-ciel comme s'il s'agissait de conduites sexuelles étudiantes réelles, alors qu'il s'agissait d'une rumeur lancée au cours d'une émission de télévision.


title: Les Experts (série télévisée)

text: La communauté des LGBT (Lesbien, gay, bisexual, et transgenre) a aussi critiqué la série pour ce qu’ils considèrent une mauvaise représentation des personnes LGBT.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Un calendrier 2007 est en vente (sur le web ou dans des magasins spécialisés en vente de DVD et produits dérivés), mesurant 30x30cm, un personnage (ou un duo) de la série apparaissant à côté de chaque mois. Les photos sont tirées des épisodes 24 et 25 de la saison 5 (réalisés par Quentin Tarantino : "Jusqu'au dernier souffle" en français).


title: Les Experts (série télévisée)

text: À partir du , la version 2008 de ce calendrier est en vente (sur le web et dans les magasins spécialisés dans la vente de produits dérivés) pour un tarif généralement constaté d'approximativement . Deux éditeurs (East of Paris et Marvel Panini France) devraient éditer chacun leur calendrier.


title: Les Experts (série télévisée)

text: Deux CD reprennent les musiques utilisées dans les séries : un pour "Les Experts" et pour "Les Experts : Miami".


title: Les Experts (série télévisée)

text: La musique du générique de l'épisode "Who Are You" contient le titre "Who Are You", interprété par le groupe The Who. Les autres séries "Les Experts" recèlent chacune une chanson de ce groupe au générique ("Won't Get Fooled Again" pour la série de Miami et "Baba O'Riley" pour celle de Manhattan).


title: Les Experts (série télévisée)

text: La musique de la série est signée John M. Keane. La musique diffusée sur TF1 est signée Paul Erskine. Le générique est une reprise de "Who are you" des Who.


title: Monstre de Frankenstein

text: Le monstre de Frankenstein ou la créature de Frankenstein est un personnage de fiction qui apparait pour la première fois dans le roman de Mary Shelley "Frankenstein ou le Prométhée moderne", bien que celle-ci se soit vraisemblablement inspirée d'un conte antérieur du français François-Félix Nogaret : "Le Miroir des événements actuels ou la Belle au plus offrant" (1790). Chez Nogaret, l'inventeur Frankenstein crée un « homme artificiel ». Chez Shelley, il s'agit d'un être, également artificiel, créé par le savant Victor Frankenstein à l'aide d'un assemblage de cadavres ramenés ensuite à la vie.


title: Monstre de Frankenstein

text: Dans le roman comme dans la plupart des films, le monstre n'a pas de nom. Une confusion s'est cependant opérée dans l'esprit du public entre le savant et sa créature, qui est fréquemment, et par abus de langage, désignée sous le nom de « Frankenstein ». Cette confusion est entretenue par certaines adaptations.


title: Monstre de Frankenstein

text: Intelligent et doué de la parole dans le roman de Mary Shelley, le monstre est souvent présenté dans les adaptations comme une brute incapable de parler, ou parlant avec difficulté. Ce changement, qui date de la première théâtrale en 1823, se retrouve dans les longs métrages des années 1930, puis dans la majorité des autres films mettant en scène le personnage.


title: Monstre de Frankenstein

text: Dans le roman, le jeune savant Victor Frankenstein, se demandant quelle est , décide de créer un être vivant de toutes pièces, mais il s'enfuit par peur de la laideur de la créature qu'il a créée. Le , tel que décrit dans le roman, mesure huit pieds de haut soit ; il a une peau jaune laissant voir ses muscles et veines, un visage ridé, des cheveux abondants d'un noir brillant, des dents très blanches et des yeux sans couleur.


title: Monstre de Frankenstein

text: Frankenstein prend la fuite, abandonnant sa créature. Le monstre tente de survivre et subit dégoût et peur par son apparence dans les lieux qu'il visite. Il vit près d'une famille française, apprend grâce à eux, s'attache à eux et tente de se faire aimer, mais se fait chasser.


title: Monstre de Frankenstein

text: Pris de haine et de tristesse, il décide de commettre le mal en assassinant pour commencer le frère de Frankenstein, et va trouver ce dernier, lui expliquant ce qu'il a vécu. Le monstre promet de laisser les humains en paix si Frankenstein lui fabrique une femme. Le savant s'exécute, mais détruit son œuvre. Par vengeance, le monstre décide d'assassiner Clerval, le meilleur ami de Frankenstein, puis sa fiancée. Le docteur décide de suivre sa création jusqu'au Pôle Nord. Alors qu'il était sur le point de mourir de froid, Frankenstein est recueilli sur le bateau de Robert Walton, auquel il raconte son histoire avant d'expirer. Walton trouve ensuite le monstre qui est sur le corps de Frankenstein. La créature déclare à l'explorateur que ses crimes l'ont fait souffrir lui aussi et que, n'ayant plus de raison de vivre, il va mettre fin à ses jours sur un bûcher : il s'enfuit alors du bateau.


title: Monstre de Frankenstein

text: L'adaptation cinématographique de 1931 produite par Universal, où le monstre est interprété par Boris Karloff, marque considérablement l'imaginaire collectif, au point d'être couramment associée au personnage, qu'il s'agisse de son physique ou de ses traits de personnalité. Le maquillage conçu par Jack Pierce et repris ensuite dans toute la série des "Universal Monsters", constitue depuis lors l'apparence la plus familière du monstre : ses principaux traits sont une tête de forme cylindrique, un front très épais, des boulons dans le cou et un corps recouvert de points de suture. Alors que dans le roman, le monstre est doué d'une grande intelligence et utilise un vocabulaire soutenu, dans le premier film d'Universal, il s'exprime par simples grognements ; dans sa suite "La Fiancée de Frankenstein", il réussit à parler, mais de manière très imparfaite. Cette anomalie est expliquée dans le premier film par une scène où l'assistant du docteur fait accidentellement tomber le cerveau qu'il était chargé de voler dans un laboratoire pour construire le monstre et le remplace alors par un autre, qui se trouve être un cerveau malade.


title: Monstre de Frankenstein

text: Boris Karloff interprète à nouveau le monstre dans deux suites, "La Fiancée de Frankenstein" (1935) et "Le Fils de Frankenstein" (1939). Dans le deuxième film le souhait du monstre d'avoir une compagne, déjà exprimé dans le roman, devient réalité, mais celle-ci le repousse avec dégoût.


title: Monstre de Frankenstein

text: Le personnage du monstre est ensuite repris au cinéma ou à la télévision par de nombreux autres acteurs, parmi lesquels Lon Chaney Jr. dans "Le Fantôme de Frankenstein" (1942), Béla Lugosi dans "Frankenstein rencontre le loup-garou" (1943), Glenn Strange dans "La Maison de Frankenstein" (1944), Christopher Lee dans "Frankenstein s'est échappé" (1957), Robert De Niro dans "Frankenstein" (1994) ou Aaron Eckhart dans (2014). Dans la plupart des adaptations, la créature est représentée avec une intelligence limitée comme dans les films avec Boris Karloff. Quelques films, comme le "Frankenstein" de Kenneth Branagh - adaptation assez fidèle du roman - ou le "Van Helsing" de Stephen Sommers le représentent comme doté d'une intelligence normale.


title: Monstre de Frankenstein

text: La série de romans publiée par Jean-Claude Carrière sous le pseudonyme Benoît Becker aux éditions Fleuve noir entre 1957 et 1959 se distingue en donnant un nom à la créature, baptisée . Le monstre de Frankenstein est dépeint dans ces livres comme un tueur froid. Dean Koontz donne lui aussi un nom à la créature dans sa série de romans publiée entre 2004 et 2011 : elle est appelée dans ces livres , en référence à Deucalion, le fils de Prométhée. Le monstre dépeint par Dean Koontz est en quête de rédemption et cherche pour cela à contrecarrer les plans maléfiques de son créateur.


title: Monstre de Frankenstein

text: Le film "Docteur Frankenstein" (2015) est l'une des rares adaptations au cinéma où le monstre a un nom : il y est baptisé « Prométhée ». Dans la série "Penny Dreadful", les monstres successifs créés par Frankenstein s'appellent « Caliban » et « Proteus ».


title: Monstre de Frankenstein

text: Le personnage de la créature de Frankenstein apparait aussi dans l'œuvre Fate/apocrypha comme berserker des noirs elle est alors appelé berserker et elle apparait également dans le jeux mobile Fate/GO sous le prénom de Fran


title: Marisa Tomei

text: Marisa Tomei est une actrice américaine née le dans le quartier de Brooklyn, à New York. Après avoir travaillé sur le soap opera "As the World Turns", elle se fait connaître dans un second rôle dans "Campus Show", série dérivée du "Cosby Show". Après être apparue dans de nombreux films, elle obtient une percée en 1992 avec la comédie "Mon cousin Vinny", pour lequel elle obtient l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle.


title: Marisa Tomei

text: Apparaissant dans de nombreux films au cours de ces quinze dernières années, elle a connu ses plus grands succès commerciaux avec "Ce que veulent les femmes", "Self Control" et "Bande de sauvages". Elle a obtenu des critiques élogieuses pour ses prestations dans les films "Décroche les étoiles", "Les Taudis de Beverly Hills", "7 h 58 ce samedi-là" et a obtenu deux nominations aux Oscars pour ses rôles dans "In the Bedroom" et "The Wrestler". Elle tient également le rôle de la tante May de Spider-Man dans l'univers cinématographique Marvel à partir du film "" sorti en 2016.


title: Marisa Tomei

text: Marisa Tomei, née à Brooklyn, New York, est la fille de Patricia Adelaide « Addie » (née Bianchi), professeur d'anglais et de Gary A. Tomei, avocat. Elle a un frère plus jeune, Adam Tomei, acteur, et a été en partie élevée par ses grands-parents paternels, Rita et Romeo Tomei. Les parents de Marisa Tomei sont d'origine italienne : sa grand-mère maternelle est de Sicile, son grand-père maternel est de Toscane, tandis que son père est également d'origine sicilienne. Marisa Tomei a grandi dans le quartier de , où elle est captivée par les spectacles de Broadway. Ses parents, amateurs de théâtre, acceptent qu'elle fasse carrière comme actrice. À l'Andries Hudde Junior High School, elle joue le rôle de Hedy LaRue dans une production scolaire de "How to Succeed in Business Without Really Trying". Après avoir été diplômée de l'Edward R. Murrow High School, à Brooklyn, en 1982, elle va à l'Université de Boston pendant un an.


title: Marisa Tomei

text: Après des débuts en 1984 dans le feuilleton "As the World Turns", elle obtient le rôle de Maggie Lauten dans la sitcom "Campus Show" durant la première saison. Son premier film, "Le Kid de la plage", avec Matt Dillon, dans lequel elle tient un petit rôle, sort la même année.


title: Marisa Tomei

text: De 1986 à 1991, elle ne tourne que trois longs-métrages : "Playing for Keeps", écrit et réalisé par Bob et Harvey Weinstein, "L'embrouille est dans le sac", adaptation cinématographique de la pièce de théâtre française "Oscar" avec Sylvester Stallone et "Zandalee", où elle joue aux côtés de Nicolas Cage. Mais ces trois films ne rencontrent pas l'adhésion de la critique et du public. De plus, sa prestation dans "L'Embrouille est dans le sac" lui vaut une nomination au Razzie Award du pire second rôle féminin.


title: Marisa Tomei

text: En 1992, elle prête ses traits à Mona Lisa Vito dans la comédie "Mon cousin Vinny", après le refus de Lorraine Bracco de le jouer. Son interprétation lui vaut de recevoir des critiques élogieuses, dont celle de Vincent Canby, notant qu'elle « donne tous les signes d'une excellente actrice ». De plus, tourné avec un budget de 11 millions de dollars, le film rencontre un succès commercial avec 64,1 millions de dollars de recettes mondiales. Pour sa performance, elle remporte l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle lors de la des Oscars, battant ainsi Miranda Richardson, Joan Plowright, Vanessa Redgrave et Judy Davis. Mais le critique de cinéma crée une controverse – et un mythe hollywoodien mineur – en suggérant que Jack Palance a annoncé le mauvais nom après l'ouverture de l'enveloppe. Bien que cette allégation a été réfutée à plusieurs reprises – l'Académie des Oscars a officiellement nié – Marisa Tomei appelle cette histoire comme « extrêmement nuisible ». Le comptable de Pricewaterhouse a déclaré que si un tel évènement avait eu lieu, il y a un accord avec l'Académie pour que l'un d'entre eux marche sur scène, se présente et dise que le présentateur s'est trompé.


title: Marisa Tomei

text: Après sa victoire aux Oscars, elle prête ses traits à la star du film muet Mabel Normand dans le film biographique "Chaplin", sorti en décembre 1992, aux côtés de Robert Downey Jr., son petit ami de l'époque, qui incarne le rôle-titre. L'année suivante, elle joue dans le drame romantique "Cœur sauvage", avec Christian Slater. Elle remporte, avec ce dernier, le MTV Movie Award du meilleur baiser, un an après avoir gagné celui de la meilleure actrice dans un second rôle pour "Mon Cousin Vinny". Ce film obtient un excellent succès en salle.


title: Marisa Tomei

text: Après avoir participé au thriller "Equinox", avec Matthew Modine, qui connaît une distribution limitée en salles, elle rejoint, en 1994, le casting de la comédie dramatique "Le Journal", réalisé par Ron Howard, dans lequel elle devient l'épouse enceinte du personnage incarné par Michael Keaton. Bien accueilli par la critique, "Le Journal" connaît un succès commercial au box-office avec 48,4 millions de dollars de recettes mondiales. La même année, elle retrouve Downey pour la comédie romantique "Only You", de Norman Jewison. Après un caméo dans la comédie à sketches "Groom Service", suivi d'un des rôles principaux du film "La famille Perez", de Mira Nair, elle décroche, en 1996, le rôle d'une mère célibataire, dans "Décroche les étoiles", de Nick Cassavetes, partageant l'affiche avec Gena Rowlands. Sa prestation est saluée, notamment par le "New York Times", et obtient une nomination au Screen Actors Guild Awards dans la catégorie "meilleure actrice dans un second rôle". Par la suite, elle a joué dans "Bienvenue à Sarajevo" de Michael Winterbottom.


title: Marisa Tomei

text: En 1998, sa prestation dans la comédie dramatique indépendante "Les Taudis de Beverly Hills", film de Tamara Jenkins, dans lequel elle partage l'affiche avec Natasha Lyonne et Alan Arkin, lui vaut d'obtenir une nomination à l'American Comedy Award du meilleur second rôle féminin la plus drôle. Le long-métrage est bien accueilli par la critique, mais ne rencontre pas un véritable succès commercial, dépassant à peine son budget de production. Toutefois, il a gagné le statut de film culte. Le "New York Times" note qu'elle « est très charmante et drôle comme Rita », tandis qu'un autre critique ajoute qu'elle est « courageuse et sexy, ... plus modérée qu'elle ne l'est habituellement ».


title: Marisa Tomei

text: Après des années 1990 passées dans le cinéma indépendant, elle passe durant la décennie suivante à des productions commerciales.


title: Marisa Tomei

text: En 2000, elle tient le rôle de Lola, serveuse d'un café et l'une des nombreuses conquêtes du personnage principal masculin, incarné par Mel Gibson, dans la comédie romantique "Ce que veulent les femmes". Malgré des critiques mitigées, le film rencontre un énorme succès commercial, avec 374,1 millions de dollars de recettes au box-office mondial, demeurant à ce jour le plus grand succès de la carrière de Tomei. La même année, elle partage l'affiche du thriller fantastique "The Watcher" avec James Spader, un flop critique et commercial. Enfin, elle incarne l'héroïne de la comédie romantique "Happy Accidents".


title: Marisa Tomei

text: L'année suivante, elle enchaîne avec un rôle dans la comédie romantique "Attraction animale", portée par Ashley Judd, Greg Kinnear et Hugh Jackman. Mais elle renoue aussi avec le cinéma indépendant :


title: Marisa Tomei

text: Elle revient ensuite au cinéma indépendant : elle tient un rôle secondaire dans le drame "In the Bedroom", nommé à cinq reprises aux Oscars. Tomei décroche une nomination dans la catégorie meilleur second rôle féminin – sa seconde nomination après celle de "Mon Cousin Vinny".


title: Marisa Tomei

text: Elle reçoit aussi une nomination au Golden Globe du meilleur second rôle féminin. Elle a également remporté plusieurs prix et de nombreuses nominations. "In the Bedroom" est bien accueilli par la critique et par le public. "Variety" écrit qu'elle est « vainqueur dans ce qui est sûrement sa performance la plus naturelle et naturaliste », tandis que Stephen Holden, critique du "New York Times", ajoute qu'elle est une « triste et abimée Natalie, qui est facilement son meilleur rôle à l'écran ». Avec les autres acteurs, elle a partagé une nomination au SAG Award de la meilleure distribution d'ensemble.


title: Marisa Tomei

text: En 2002, elle revient à une production commerciale, en tenant l'un des rôles principaux de la comédie romantique "Le Gourou et les Femmes", qui obtient un accueil mitigé des critiques de cinéma et un faible succès commercial.


title: Marisa Tomei

text: L'année suivante, elle seconde le tandem Jack Nicholson et Adam Sandler pour la comédie noire "Self Control". Et en 2004, elle est au casting de la comédie romantique "Irrésistible Alfie", portée par Jude Law.


title: Marisa Tomei

text: L'année 2005 est marquée par la sortie de trois films indépendants : elle tient d'abord le premier rôle féminin de la comédie musicale britannique "Marilyn Hotchkiss' Ballroom Dancing and Charm School", face à Robert Carlyle. Puis elle est au casting de "Loverboy", drame indépendant réalisé par l'acteur Kevin Bacon. Enfin, elle retrouve Matt Dillon, tête d'affiche du drame "Factotum", écrit et réalisé par Bent Hamer.


title: Marisa Tomei

text: L'année suivante, elle revient à des productions plus commerciales : elle est la tête d'affiche du thriller "Danika", un flop critique et commercial. Puis elle joue dans quatre épisodes de la troisième saison de la série télévisée "", où elle séduit le héros incarné par Denis Leary.


title: Marisa Tomei

text: En 2007, elle tient un second rôle dans la comédie dramatique populaire "Bande de sauvages", menée par Tim Allen. Elle est ensuite au casting d'un drame indépendant de Sidney Lumet, "7 h 58 ce samedi-là".


title: Marisa Tomei

text: En 2008, elle tient les premiers rôles féminins de deux films indépendants : "War, Inc.", mais surtout le drame "The Wrestler", (Lion d'or à Venise), mis en scène par Darren Aronofsky et porté par la performance de Mickey Rourke dans le rôle-titre. Le film est aussi un succès commercial.


title: Marisa Tomei

text: L'année 2010 est marquée par la sortie de la comédie indépendante "Cyrus", écrite et réalisée par Jay et Mark Duplass. Elle tient le premier rôle féminin, aux côtés de John C. Reilly et Jonah Hill.


title: Marisa Tomei

text: Durant les années 2010, l'actrice va pouvoir capitaliser sur sa réputation pour décrocher des rôles dans plusieurs productions médiatiquement exposées.


title: Marisa Tomei

text: En 2011, elle joue dans deux productions médiatiquement exposées : le polar "La Défense Lincoln", porté par un Matthew McConaughey en pleine renaissance créative. Puis elle joue une professeur sexy dans la comédie "Crazy, Stupid, Love.", joli succès critique et commercial signé Glenn Ficarra et John Requa. Enfin, elle est au casting du thriller politique "Les Marches du pouvoir", réalisé par George Clooney.


title: Marisa Tomei

text: L'année 2012 la voit poursuivre dans des productions commerciales : elle tient les premiers rôles féminins du film d'action "Inescapable" et de la comédie familiale "Le Choc des générations", aux côtés de Billy Crystal. Les deux films sont des échecs critiques et commerciaux.


title: Marisa Tomei

text: L'année 2015 la voit enchaîner deux projets : elle figure au casting de luxe de la comédie dramatique "", d'Adam McKay, puis joue dans la comédie de Noël "", avec Steve Martin. Enfin, elle joue dans cinq épisodes de la seconde saison de la série à succès "Empire".


title: Marisa Tomei

text: Mais c'est en 2016 qu'elle livre une prestation remarquée médiatiquement : elle prête ses traits à une version rajeunie du personnage May Parker dans l'univers cinématographique Marvel.


title: Marisa Tomei

text: Son personnage est introduit dans le blockbuster évènement "", mais est surtout présent dans le long-métrage à succès "", de Jon Watts.


title: Marisa Tomei

text: En 2018, elle joue dans la comédie dramatique indépendante "After Everything", puis apparait dans un épisode de la série à succès "". Enfin, elle tient un rôle-clé du thriller horrifique "".


title: Marisa Tomei

text: Elle redevient May Parker pour la suite, "", où se dévoile une liaison entre May et l'ancien assistant et garde du corps de Tony Stark, Happy Hogan (interprété par Jon Favreau). Dans le film suivant, "" Tante May est tuée par le Bouffon Vert.


title: Marisa Tomei

text: Marisa Tomei se consacre beaucoup au théâtre. Elle a pu interpréter à Broadway, le rôle-titre de Salomé aux côtés d'Al Pacino et de Dianne Wiest. Elle a également joué "On ne paye pas ! On ne paye pas !" de Dario Fo. En , à Bombay et à travers l'Inde, elle interprète avec Jane Fonda, "Les Monologues du vagin" d'Eve Ensler.


title: Le Bazar de la Charité (série télévisée)

text: Le Bazar de la Charité est une mini-série historique franco-belge en huit épisodes de 52 minutes, créée par Catherine Ramberg, réalisée par Alexandre Laurent et diffusée pour la première fois à partir du en Suisse romande sur RTS Un. Elle s’inspire d'un fait réel : l'incendie du Bazar de la Charité survenu en 1897 à Paris.


text: Elle est également diffusée le en Belgique sur la RTBF et le en France sur TF1. Elle est également diffusée mondialement par Netflix depuis le .


text: Cette fiction est une coproduction de Quad Télévision, TF1 Productions, Netflix, AT-Production et la RTBF, avec le soutien de la région Île-de-France.


text: Paris, . Dans une demeure, Adrienne de Lenverpré (Audrey Fleurot) aide sa fille Camille à chercher son cochon d'inde échappé de sa cage. Une bonne s’approche de Madame, lui disant que son mari a besoin de la voir. Adrienne descend le rejoindre. Ce dernier, Marc-Antoine de Lenverpré (Gilbert Melki), candidat à la présidence du Sénat, quitte le piano, fumant un cigare, ferme la porte et la gifle violemment. Elle tombe sur le sol. Furieux et jaloux, il n’a pas apprécié ce qu’elle a fait dans son dos, car madame veut secrètement divorcer, et croit qu’elle a un autre homme. Ils se disputent. Elle ne l’aime plus, dit-elle. Il lui rappelle qu’elle lui appartient jusqu'à la fin de sa vie, avant de la pousser vers la fenêtre par laquelle elle voit leur bonne faire monter leur fille dans la voiture hippomobile en route pour le pensionnat à l’étranger. Madame hurle de rage et, en vain, tente de courir vers elle : les portes sont fermées. Pour revoir Camille, Madame doit se ressaisir tout en allant au Bazar de la Charité, comme elle l'avait prévu. , lui rappelle-t-il en lui tendant un bon paquet d’argent. Ils partent donc au Bazar de la Charité, avec le cocher.


text: Pendant ce temps, en pleine rue Jean-Goujon où se trouve le Bazar de la Charité, Jean Rivière (Aurélien Wiik), un autre jeune cocher, s’y arrête et fait descendre élégamment Alice de Jeansin (Camille Lou), fille du Président d'honneur du bazar, et sa bonne, Rose Rivière (Julie de Bona) qui est l’épouse du cocher. À l’intérieur du bazar, dans la pièce du cinématographe Alice se heurte à Victor Minville (Victor Meutelet), un voyou charismatique, qui, après une brève dispute, lui rend sa montre volée à l’instant. Dégoûtée, elle part.


text: Adrienne de Lenverpré, toujours dans le véhicule avec son mari, achète le journal "La Chouette" d’un enfant à qui elle tend de l’argent, ainsi qu’un petit mot caché : .


text: Dans le Bazar, Alice rencontre Odette de la Trémoille (Adèle Galloy), accompagnée de son fils Thomas qui désire retourner au Cinématographe. Alice propose à Thomas de l’emmener parce que c’est son papa qui a installé le cinéma et qu’elle n’a pas besoin de faire la queue.Quand l’esprit lui revient, Alice a oublié qu’elle devait remplacer sa mère malade au stand de madame de Tancarville. Odette, admirative, lui dit qu’elle a de la chance. Alice lui propose donc de la remplacer pendant qu’elle emmène Thomas au Cinématographe.Dans la salle cinématographique, en pleine projection du film "L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat" des frères Lumière, dont les spectateurs s’effraient par l'arrivée du train, Rose et Thomas s’amusent. À côté d’eux, Alice retrouve son fiancé Julien (Théo Fernandez). Ils s’embrassent et quittent la salle. Rose et Thomas y restent.


text: Adrienne de Lenverpré est rentrée dans le Bazar. Très secouée, elle attend avec impatience quelqu’un. Alice la voit et l’appelle : c’est sa tante. Malgré son malaise, Adrienne ne reste pas longtemps dans sa conversation. Elle va dehors et marche dans la rue, pleine de monde. Elle est appelée par un cocher et rentre dans le véhicule, où se trouve son amant Hugues Chaville (François-David Cardonnel), journaliste au quotidien "La Chouette". Elle lui explique ce qui s’est passé avec son mari.


text: Dans la salle du cinéma, tout le monde rit de bon cœur devant le film "L'Arroseur arrosé". Soudain, derrière elle, Rose voit le feu venant de la lampe de projection avant que celle-ci n’explose. Alice et Julien, comme tout le monde hors de la salle, l’ont entendu : ils regardent autour d’eux et aperçoivent le flash de la photographie.Ceux de la salle du cinéma ont été informés de l'accident et sont déjà évacués dans le calme. Malgré les efforts des valets et des grooms, le rideau prend feu, enflamme les boiseries, puis se propage au velum goudronné qui sert de plafond au Bazar.Rose parvient à mettre Thomas dehors à l'abri, avant de regagner le bazar pour aller chercher Alice et Odette.Les hommes, dont Julien, paniqués, ne cherchent qu'à sauver leur propre peau au lieu d'aider les dames prises au piège. Odette est poussé par les hommes et tombe par terre. Les hommes et les femmes, paniqués ne regardent pas où ils mettent les pieds donc piétinent Odette.Les pompiers, aidés de valets et d'ouvriers parviennent à sauver quelques victimes de l'incendie alors qu'Alice, Rose et Odette sont séparées par les flammes…


text: Le projet de cette série aura mis quatre ans pour voir le jour. En , la chaîne TF1 et la plateforme Netflix signent un accord, en tant que coproductrice avec la société de production Quad Télévision : cette société américaine distribuera la mini-série dans . Le budget de cette série s'est élevé à .


text: Si le point de départ est un fait divers historique, l'incendie du Bazar de la Charité, à Paris, en 1897, l'histoire se concentre surtout sur la condition des femmes à la fin du , avec une résonance avec l'époque actuelle, à travers le destin de trois femmes : une bourgeoise (jouée par Audrey Fleurot) sous le joug d'un mari qu'elle n'aime pas, sa nièce (Camille Lou) obligée d'épouser un homme pour sauver financièrement sa famille et, enfin, sa bonne qui doit partir vivre à New York avec son mari.


text: Pour renforcer le propos contemporain, la langue utilisée est moderne, même si les acteurs jouent en costume d'époque. Audrey Fleurot, également actrice dans la série historique "Un village français" s'est dite surprise de ce choix mais l'estime .


text: L'intérieur du Bazar de la Charité est reconstitué dans les studios de Bry-sur-Marne pour faire des flammes réelles de sept mètres, en ajoutant des plaques de plâtre pour résister à la chaleur : , raconte le chef décorateur Hervé Gallet. Tous acteurs, figurants et techniciens sont en sécurité grâce à la présence des pompiers sur place. De plus, deux ventilateurs permettent de désenfumer le studio entre chaque prise, qui n'excède jamais les 33 secondes. Quant aux scènes d’incendie réalistes et spectaculaires, elles sont réalisées en effets spéciaux numériques au studio Les Versaillais, en postproduction, par Yves Domenjoud, un spécialiste.


text: Quant à l’extérieur, comme la rue Jean-Goujon dans le où se tenait le Bazar de la Charité , précise le réalisateur Alexandre Laurent, il est tourné au devant du musée Marmottan Monet dans la rue Louis-Boilly du pendant une semaine. Le plus difficile, c’est effacer le mobilier urbain, ainsi que les marquages au sol qui sont recouverts par une . Pendant une semaine les équipes de tournage ont envahi cette rue pour tourner la scène la plus attendue et impressionnante de la saison. Deux étages d'un immeuble avoisinant étaient dédiés à l’habillage et aux costumes, le troisième était réservé, lui, au maquillage et à la coiffure. La préparation d’un figurant — ils étaient au total — a nécessité entre 30 et 45 minutes ce qui montre la prouesse des équipes de Valérie Adda, responsable des costumes.


text: L’équipe a tourné dans un hôtel d’Évecquemont dans les Yvelines pour servir de décor de la gentilhommière des Jeansin, ainsi qu’au Château de Voisins à Saint-Hilarion pour les scènes intérieures et au parc Monceau dans l’avenue Vélasquez pour les plans extérieurs de la demeure de la famille Lenverpré et au château du Saussay à Ballancourt-sur-Essonne pour Madame Huchon (Josiane Balasko).


text: Amandine Bourgoin du "Paris Match" voit cette série en , de même que Martine Delahaye du "Monde" prévenant que la série : . Quant à Constance Jamet du "Figaro" qui la traduit par .


text: Le , lors de la cérémonie des Lauriers de l'audiovisuel, "Le Bazar de la Charité" remporte le laurier Séries.


title: Penn Badgley

text: Il est notamment connu pour avoir incarné le personnage de Dan Humphrey dans la série télévisée à succès "Gossip Girl" diffusée sur la chaîne The CW.


title: Penn Badgley

text: En 2018, il interprète le personnage principal de la série "You" diffusée sur la chaîne de télévision Lifetime et sur Netflix.


title: Penn Badgley

text: Penn Badgley, de son vrai nom Penn Dayton Badgley, né le à Baltimore dans le Maryland (États-Unis), est le fils de Lynne Murphy et de Duff Badgley. Ce dernier était journaliste et menuisier, et s'est présenté en tant que candidat du Parti vert des États-Unis pour le poste de gouverneur de l'État de Washington en 2008.


title: Penn Badgley

text: Alors qu'il a 11 ans, Badgley s'installe avec sa famille à Hollywood (Californie) et commence une carrière d'acteur. Durant cette période, il s'essaie également au chant et enregistre un single pop en 1998.


title: Penn Badgley

text: Il étudie au lycée de Santa Monica puis à l'université Lewis & Clark College à Portland dans l'Oregon, pendant deux ans.


title: Penn Badgley

text: En 1999, Penn Badgley commence sa carrière d'acteur en faisant une apparition dans la série télévisée "Will et Grace".


title: Penn Badgley

text: À l'âge de 14 ans, il joue dans le feuilleton télévisé "Les Feux de l'amour" le temps de 10 épisodes entre 2000 et 2001. Il enchaîne ensuite avec "Ce que j'aime chez toi".


title: Penn Badgley

text: En 2003, il obtient un rôle récurrent dans la série "Do Over". Après quinze épisodes, la série n'est toutefois pas renouvelée.


title: Penn Badgley

text: En 2004, il intègre le casting de la série "La Famille Carver" (13 épisodes) puis celui de "The Bedford Diaries" (8 épisodes).


title: Penn Badgley

text: En 2006, Penn Badgley décroche son premier rôle au cinéma dans "John Tucker doit mourir", un film pour adolescents.


title: Penn Badgley

text: En 2007, il se fait connaitre en incarnant Dan Humphrey, un des personnages principaux de la série télévisée "Gossip Girl". Ce rôle lui vaut plusieurs nominations aux Teen Choice Awards et une reconnaissance internationale.


title: Penn Badgley

text: Il joue dans le thriller "Le Beau-père" avec Amber Heard en 2009, et dans la comédie romantique "Easy Girl" aux côtés d'Emma Stone et d'Alyson Michalka en 2010.


title: Penn Badgley

text: En 2011, il tourne dans le drame "Margin Call" dans lequel figurent notamment Kevin Spacey, Paul Bettany, Jeremy Irons et Demi Moore.


title: Penn Badgley

text: En 2012, il interprète Jeff Buckley dans le biopic "Greetings from Tim Buckley", réalisé par Daniel Algrant.


title: Penn Badgley

text: En 2015, il campe le personnage de Léonatus Posthumus dans le film "" aux côtés d'Ethan Hawke, Milla Jovovich et Dakota Johnson.


title: Penn Badgley

text: En 2016, Penn Badgley apparaît dans le film indépendant "Adam Green's Aladdin", écrit et réalisé par Adam Green.


title: Penn Badgley

text: En 2018, il revient sur le petit écran dans le rôle de Joe Goldberg, un stalker manipulateur et sociopathe, dans la série "You".


title: Penn Badgley

text: En 2016, Penn Badgley revient sur le devant de la scène en tant que chanteur avec son groupe MOTHXR originaire de Brooklyn. Le groupe publie un premier album intitulé "Centerfold". Cet opus est enregistré en un mois entre Los Angeles, New York et Chicago.


title: Penn Badgley

text: Le style musical de MOTHXR qui se situe entre electro-pop, ambient et new wave s'inspire de LCD Soundsystem, Arthur Russell, D'Angelo, et Joy Division.


title: Penn Badgley

text: En , Penn Badgley commence à fréquenter Blake Lively, sa partenaire à l'écran dans "Gossip Girl". Cependant, cette relation n'est confirmée par les deux acteurs qu'un an plus tard. Ils se séparent en , au bout de trois ans de relation.


title: Penn Badgley

text: Penn Badgley est en couple depuis l'été 2014 avec la chanteuse et artiste américaine Domino Kirke. Ils se marient le . A la suite de ce mariage, il devient le beau-père du fils de cette dernière — né en 2009 d'une précédente union. Ensemble ils ont un garçon, James né en août 2020.


title: Sergio Pérez

text: Sergio Pérez Mendoza, né le à Guadalajara, est un pilote automobile mexicain. Pilote Force India puis Racing Point en Formule 1 depuis 2014, il devient le premier Mexicain en Grand Prix depuis Héctor Rebaque en 1981. Le , pour son départ, à l'occasion du Grand Prix de Sakhir, il remporte sa première victoire, au volant de la Racing Point RP20.


title: Sergio Pérez

text: Ayant laissé son volant à Sebastian Vettel, Pérez est engagé par Red Bull Racing pour faire équipe avec Max Verstappen à partir de 2021. En s'imposant lors de la sixième manche à Bakou, il devient le premier pilote de l'ère hybride (depuis 2014) à gagner pour deux écuries différentes. Après sa troisième victoire, au Grand Prix de Monaco 2022, Red Bull prolonge son contrat jusqu'en 2024.


title: Sergio Pérez

text: Sergio Pérez commence sa carrière en monoplace en 2004, à quatorze ans, dans le championnat "Skip Barber National Championship" aux États-Unis. Il est soutenu par la compagnie Telmex de Carlos Slim Helú, géant mexicain des télécommunications. Il poursuit en Europe en 2005 en championnat allemand de Formule BMW où il termine quatorzième en 2005 puis sixième en 2006.


title: Sergio Pérez

text: En 2007, il accède au championnat de Grande-Bretagne de Formule 3 avec l'écurie "T-Sport" et remporte le titre dans la catégorie "National class" avec quatorze victoires. Longtemps prétendant au titre de champion de Formule 3 britannique en 2008, il termine finalement quatrième derrière le trio des pilotes "Carlin Motorsport".


title: Sergio Pérez

text: Lors de l'hiver 2008-2009, il s'engage dans le championnat GP2 Asia Series et remporte deux succès. Sa saison d'apprentissage dans le championnat principal est plus discrète mais il se révèle en 2010 avec quatre victoires en GP2 Series, dont un succès dans les rues de Monaco, et la deuxième place finale au championnat.


title: Sergio Pérez

text: Au mois d', l'écurie suisse Sauber officialise son engagement en Formule 1 pour 2011 aux côtés du Japonais Kamui Kobayashi. Ce recrutement s'accompagne de la venue de Telmex en tant que commanditaire.


title: Sergio Pérez

text: Pour sa première course en Formule 1, au Grand Prix d'Australie, le , il franchit le drapeau à damier à la septième place avant d'être disqualifié à la suite d'une non-conformité de son aileron arrière. Le , il inscrit ses premiers points à l'issue du Grand Prix d'Espagne qu'il termine à la neuvième place.


title: Sergio Pérez

text: Le , lors de la troisième partie des qualifications du Grand Prix de Monaco, il sort de la piste, heurte violemment le rail de sécurité et glisse à grande vitesse dans le muret en face du tunnel, à l'endroit où était sorti Karl Wendlinger en 1994. Évacué en ambulance, il souffre d'une commotion cérébrale et d'une entorse de la cuisse. Remplacé par Pedro de la Rosa lors du Grand Prix du Canada, Pérez fait son retour à Valence.


title: Sergio Pérez

text: Malgré sa régularité, il subit la baisse de performance de sa Sauber en cours de saison. Néanmoins, il entre à nouveau dans les points à quatre reprises en terminant septième à Silverstone, huitième au Japon et dixième à Singapour et en Inde. Il se classe seizième du championnat du monde des pilotes avec quatorze points inscrits. Il abandonne à trois reprises au cours de la saison, à chaque fois en raison de problèmes mécaniques.


title: Sergio Pérez

text: En 2012, il obtient la huitième place lors de la manche inaugurale en Australie. Lors du Grand Prix de Malaisie, Sergio Pérez dispute la victoire à Fernando Alonso avec sa Sauber ; le Mexicain obtient la deuxième place et son premier podium en Formule 1. Il ne marque aucun point jusqu'au Grand Prix du Canada où il termine sur le podium, à la troisième place. Il termine ensuite neuvième du Grand Prix d'Europe à Valence. À Silverstone, il abandonne après un accrochage avec Pastor Maldonado. Deux semaines plus tard, il termine sixième en Allemagne et, après deux courses sans points, obtient son troisième podium de la saison en se classant deuxième derrière Lewis Hamilton au Grand Prix d'Italie. Il termine les six dernières courses hors des points et se classe dixième du championnat avec 66 points, battant son coéquipier Kamui Kobayashi, douzième avec 60 points.


title: Sergio Pérez

text: Le , Sauber annonce se séparer à la fin de la saison de Sergio Pérez, en partance chez McLaren. Le Mexicain, jusqu'alors affilié à la Ferrari Driver Academy, voit par conséquent sa relation avec la Scuderia se terminer. Ce transfert a été grandement facilité par le milliardaire Carlos Slim et sa société de communication Telmex, qui doit devenir le sponsor titre de l'écurie de Woking, pour remplacer Vodafone.


title: Sergio Pérez

text: La saison s'avère plus compliquée que prévue car la MP4-28 est beaucoup moins performante que sa devancière et l'écurie incapable de se battre pour les victoires, ni même pour les podiums. Le meilleur résultat du Mexicain est une cinquième place, en Inde. Perez réalise également quelques erreurs, notamment à Monaco où il percute Kimi Räikkönen qui abandonne en déclarant après l'incident à la radio que Perez est


title: Sergio Pérez

text: Pérez termine onzième du championnat du monde, avec 49 points, quand son coéquipier Jenson Button est à la neuvième avec 73 points. Le , Sergio Pérez annonce qu'il ne pilotera pas pour McLaren en 2014, remplacé par Kevin Magnussen. L'annulation du Grand Prix du Mexique, qui devait faire son retour au calendrier en 2014, a précipité sa chute. Telmex, souhaitait en effet sponsoriser sa course nationale afin d'avoir une exposition mondiale. À la suite de cette annulation, Carlos Slim renonce à honorer le contrat qui aurait fait de Telmex le sponsor-titre de McLaren après le retrait de Vodafone. En conséquence, McLaren se sépare de Perez.


title: Sergio Pérez

text: Le , Sergio Pérez devient titulaire chez Force India pour la saison 2014, aux côtés de l'Allemand Nico Hülkenberg, en provenance de Sauber. Lors du Grand Prix inaugural, en Australie, il inscrit son premier point pour l'écurie indienne en terminant dixième. Pérez ne prend pas le départ du Grand Prix de Malaisie à cause d'une boîte de vitesses bloquée. Il termine troisième de la course suivante, à Bahreïn, puis neuvième des deux Grands Prix suivants, en Chine et en Espagne. Pérez abandonne à Monaco, percuté dès le premier tour par son ancien coéquipier Jenson Button.


title: Sergio Pérez

text: En juin, dans l'avant-dernier tour du Grand Prix du Canada, Sergio Pérez et Felipe Massa, alors cinquième, se percutent dans la zone de freinage du virage ce qui provoque un énorme accident et leur double abandon. Jugé coupable, Pérez est sanctionné d'une pénalité de cinq places sur la grille du Grand Prix d'Autriche pour conduite dangereuse. Parti onzième en Autriche, il termine sixième avec le record du tour. À Silverstonne, il échoue à la porte des points. Au Grand Prix d'Allemagne, à Hockenheim, il ramène le point de la dixième place. En Hongrie, il abandonne après avoir perdu le contrôle de sa voiture et percuté violemment le muret de la ligne droite des stands. Il termine huitième en Belgique, septième en Italie et à Singapour puis dixième à Suzuka et au premier Grand Prix de Russie de Formule 1. À Austin, au Grand Prix des États-Unis, il s'accroche avec Adrian Sutil dans le premier tour, provoquant leur double abandon. Quinzième et hors des points à Interlagos, il se classe septième du dernier Grand Prix de la saison, à Abou Dabi. Il termine sa première saison chez Force India à la dixième place du championnat du monde avec un total de 59 points tandis que son coéquipier termine neuvième avec 37 points de plus. Le , Force India annonce la prolongation de son contrat pour "plusieurs années".


title: Sergio Pérez

text: En 2015, pour sa deuxième saison avec l'écurie indienne, Pérez termine pour la deuxième fois consécutive à la dixième place du Grand Prix d'Australie. S'ensuivent deux courses compliquées en Malaisie et en Chine où il finit treizième et onzième. À Bahreïn, il se classe huitième alors qu'il partait onzième. En Espagne, les Force India s'avèrent décevantes : en effet, les deux monoplaces restent bloquées en Q3, Pérez échouant à la dix-huitième place. Il atteint la treizième place en course même si cette remontée ne suffit pas pour marquer des points. Lors du Grand Prix de Monaco, il atteint pour la première fois de la saison la Q3, réalisant le septième temps ; il conserve cette position en course et marque pour la première fois de sa carrière des points à Monaco. Au Canada, dixième des qualifications, il termine onzième. Pérez réalise ensuite une belle remontée en Autriche : parti seizième, il profite d'une bonne stratégie et de multiples abandons pour terminer neuvième. Il obtient une nouvelle neuvième place en Grande-Bretagne en partant onzième. Lors de la première séance d'essais libres du Grand Prix de Hongrie, la suspension arrière-droite de sa Force India VJM08B casse en plein virage après qu'il monte sur un vibreur ; la monoplace, glissant sur l'herbe, percute le mur puis bute sur sa roue arrachée qui le fait partir en tonneau. S'il s'en sort indemne, la séance est interrompue au drapeau rouge afin de nettoyer la piste. En course, il abandonne à cause d'une rupture de freins, pour ce qui reste son seul abandon de la saison. Pérez réalise ensuite deux bonnes courses en Belgique et Italie en se hissant en Q3, obtenant la cinquième place en Belgique et la huitième place en Italie ; en course, il finit cinquième puis septième. Parti treizième à Singapour, il remonte à la septième place. Cette bonne série se termine au Japon où il termine douzième. Cette contre-performance est suivie d'une excellente course en Russie où, parti septième, il monte sur son deuxième podium avec Force India en finissant à la troisième place. Il enchaîne aux États-Unis où il atteint la cinquième place alors qu'il partait sixième. Lors de son premier Grand Prix national, il marque les points de la huitième place. Il termine hors des points au Brésil puis finit la saison sur une cinquième place à Yas Marina, alors qu'il avait réalisé le quatrième temps des qualifications. Pérez termine neuvième du championnat du monde avec 78 points, son meilleur résultat depuis ses débuts. Le 23 septembre 2016, il est confirmé pour la saison 2016 où il fait à nouveau équipe avec Nico Hülkenberg.


title: Sergio Pérez

text: En 2016, il connaît un début de saison difficile lors des trois premiers Grands Prix à cause d'une Force India VJM09 peu compétitive : en effet, en Australie, à Bahreïn et en Chine, le Mexicain n'inscrit aucun point, ce qui ne lui était plus arrivé depuis sa première saison, en 2011. Il marque lors du Grand Prix suivant, en Russie, en terminant neuvième. En Espagne, des améliorations lui permettent de se classer septième. Il monte sur la troisième marche du podium du Grand Prix de Monaco, dans des conditions humides et changeantes, alors qu'il avait réalisé le huitième temps des qualifications. Pérez enchaîne avec une dixième place au Canada, réalise son deuxième podium de la saison à Bakou, finissant troisième alors qu'il partait septième après un changement de boîte de vitesses. Lors du Grand Prix d'Autriche, seizième des qualifications, il se class dix-septième à la suite notamment d'une sortie de piste. En Grande-Bretagne, il termine sixième place alors qu'il partait onzième. Il se classe onzième et hors des points en Hongrie. Après le Grand Prix de Malaisie, il est confirmé pour la saison 2017. Sergio Pérez termine le championnat en septième position avec 101 points, améliorant son meilleur résultat.


title: Sergio Pérez

text: En 2017, Sergio Pérez a un nouveau coéquipier, Esteban Ocon, en provenance de Manor Racing. Le Mexicain est régulièrement dans les points, avec notamment la quatrième place en Espagne. Au Grand Prix d'Azerbaïdjan, il abandonne après un accrochage avec son coéquipier. Un nouvel accrochage avec Ocon se produit en Belgique, conduisant l'écurie à donner des consignes d'équipe jusqu'à la fin de la saison. Il termine tous les Grands Prix restants dans les points et se classe septième du championnat, comme l'année précédente, avec 100 points. Quelques heures avant la course à Singapour, il est confirmé pour une cinquième saison consécutive avec l'équipe indienne.


title: Sergio Pérez

text: En 2018, il commence la saison avec difficulté à cause d'une monoplace peu compétitive mais, à Bakou, il termine troisième. Il n'abandonne que deux fois, en France (panne hydraulique) et pour sa course nationale au Mexique, sur une rupture de freins. Régulièrement dans les points, il se classe huitième du championnat du monde et contribue avec son équipier Esteban Ocon à la septième place de Racing Point Force India au championnat des constructeurs.


title: Sergio Pérez

text: Alors que la saison 2019 n'est pas notable en termes de résultats, la suivante est celle de tous les succès. S'il manque, en août, les deux courses disputées à Silverstone pour avoir été testé positif au Covid-19, il marque des points dans presque toutes les courses auxquelles il participe au volant de la RP20 inspirée de la Mercedes W10 de 2019. Ses résultats vont crescendo : quatrième en Russie puis sur le Nürburgring, il termine deuxième du Grand Prix de Turquie et roule vers le podium à Bahreïn quand son moteur explose à trois tours de l'arrivée. Une semaine plus tard, le , sur le tracé externe du circuit bahreïni, il remporte la première victoire de sa carrière après avoir été accroché par Charles Leclerc au premier tour, et être remonté de la dix-huitième place, offrant un premier succès à son écurie. Il lui a fallu 190 départs pour connaître les joies de la victoire, ce qui constitue un nouveau record. Ce succès fait de lui le second Mexicain vainqueur d'un Grand Prix de Formule 1, cinquante ans après Pedro Rodríguez de la Vega au Grand Prix de Belgique 1970.


title: Sergio Pérez

text: Dès le , Sergio Pérez avait annoncé qu'il ne piloterait plus pour Racing Point en 2021, l'écurie qui engage Sebastian Vettel devenant alors Aston Martin. Lorsqu'il lui offre sa première victoire à Sakhir, il est encore sans volant pour la suite de sa carrière. Mais le , Red Bull Racing prend la décision de l'engager pour faire équipe avec Max Verstappen en 2021. Il prend ainsi la place d'Alexander Albon. L'écurie n'avait plus engagé un pilote en dehors de sa firme depuis Mark Webber.


title: Sergio Pérez

text: Lors du premier Grand Prix de la saison, à Bahreïn, contraint de s'élancer de la voie des stands après que son moteur a coupé dans le tour de formation, il remonte jusqu'à la cinquième place finale et est élu « pilote du jour ». Lors de la course suivante, à Imola, auteur du deuxième temps des qualifications, il s'élance de la première ligne pour la première fois de sa carrière, aux côtés de Lewis Hamilton. Il termine onzième après un mauvais départ et plusieurs erreurs sur une piste détrempée et chute au huitième rang du championnat.


title: Sergio Pérez

text: Il obtient la deuxième victoire de sa carrière le 6 juin lors du Grand Prix d'Azerbaïdjan, roulant en deuxième position derrière son coéquipier Max Verstappen quand ce dernier est victime de l'explosion de son pneu arrière gauche à cinq tours de l'arrivée. Après un drapeau rouge, un nouveau départ arrêté est donné pour deux tours, avec le pilote mexicain en pole position devant Lewis Hamilton. À l'extinction des feux, ce dernier part tout droit dans l'échappatoire au premier virage, permettant à Pérez d'obtenir son premier succès avec Red Bull Racing devant Sebastian Vettel et Pierre Gasly. Il monte ensuite sur son douzième podium lors du Grand Prix de France. Lors des Grand Prix de Turquie, des États-Unis et de Mexico, Sérgio Pérez obtient trois podiums consécutifs, à la troisième place. Sur l'Autódromo Hermanos Rodríguez le 7 novembre, il est le premier pilote mexicain à mener son Grand Prix national et à y finir parmi les trois premiers, fêté par spectateurs.


title: Sergio Pérez

text: Lors de la manche finale à Abou Dabi, il aide par deux fois son coéquipier dans sa quête vers le titre de champion du monde : d'une part en sacrifiant son tour qualificatif en Q3 pour offrir l'aspiration à Max Verstappen qui réalise la pole position, d'autre part, alors en tête après les arrêts au stand, en offrant une défense acharnée, dans les et tours de la course, pour ralentir Lewis Hamilton et permettre à l'autre Red Bull de revenir dans ses roues. Troisième sous voiture de sécurité dans les cinq derniers tours de la course, il abandonne sur problème moteur et se classe quatrième du championnat du monde.


title: Sergio Pérez

text: Sergio Perez commence la saison à Bahreïn par un abandon en fin de course alors qu'il roule en troisième position, sur le même problème d'alimentation qui a affecté Max Verstappen un peu plus tôt. Jamais plus loin que quatrième par la suite, il réalise deux doublés derrière son coéquipier, à Imola puis à Barcelone lors d'un Grand Prix d'Espagne où il s'efface deux fois sur consigne du stand pour laisser passer Verstappen et lui offrir la victoire. Le 29 mai, parti du troisième rang sur la grille, il entre dans le club des vainqueur du Grand Prix de Monaco. L'épreuve monégasque, où il est à chaque fois plus rapide que son équipier lors des essais, commence avec du retard sur piste détrempée. Les options stratégiques gagnantes de l'équipe Red Bull concernant le timing des arrêts au stand, lui permettent de prendre la tête après 22 tours et de la conserver jusqu'au bout. Au lendemain de la troisième victoire de sa carrière, il est prolongé jusqu'en 2024 par son écurie. Il s'impose ensuite sur un autre circuit urbain, à Singapour où il prend la tête dès le départ pour ne plus la quitter.


title: John Steinbeck

text: Il remporte le prix Nobel de littérature en 1962 . On le considère comme « un géant des lettres américaines » et plusieurs de ses œuvres sont des classiques de la littérature occidentale.


title: John Steinbeck

text: Au cours de sa carrière, il publie 27 livres, dont 16 romans, six livres non romanesques et deux recueils de nouvelles. Il est largement connu pour les romans comiques "Tortilla Flat" (1935) et "Rue de la sardine" (1945), la saga familiale "À l'est d'Éden" (1952), ainsi que pour les courts romans "Des souris et des hommes" (1937) et "Le Poney rouge" (1937). "Les Raisins de la colère" (1939), lauréat du prix Pulitzer, est considéré comme son chef-d'œuvre et fait partie du "canon occidental". Au cours des 75 années qui ont suivi sa publication, il s'est vendu à plus de 14 millions d'exemplaires.


title: John Steinbeck

text: La plupart des œuvres de Steinbeck se déroulent au cœur de la Californie, en particulier dans la vallée de Salinas et les chaînes côtières californiennes. Ses œuvres ont fréquemment exploré les thèmes du destin et de l'injustice, en particulier chez les travailleurs et fermiers opprimés.


title: John Steinbeck

text: John Steinbeck a des origines allemande, anglaise et irlandaise. Johann Adolf Großsteinbeck (1828-1913), le grand-père paternel de Steinbeck, a abrégé son nom de famille à Steinbeck lorsqu'il a immigré aux États-Unis. La ferme familiale à Heiligenhaus en Allemagne porte toujours le nom de Großsteinbeck.


title: John Steinbeck

text: Son père, John Ernst Steinbeck (1862-1935), a été trésorier du comté de Monterey. Sa mère, Olive Hamilton (1867-1934), une ancienne enseignante partageait la passion de son fils pour la lecture et l'écriture. Il avait trois sœurs : Elizabeth (1894-1992), Esther (1892-1986) et Mary (1905-1965). Les Steinbeck étaient membres de l'Église épiscopalienne des États-Unis, bien que Steinbeck soit devenu plus tard agnostique. Steinbeck vivait dans une petite ville rurale installée dans l'une des terres les plus fertiles du monde.


title: John Steinbeck

text: Le jeune John passe ses étés à travailler dans des ranchs à proximité de chez lui et, plus tard, avec des travailleurs migrants dans une exploitation de betteraves à sucre à Spreckels, à 5 km de Salinas. Là, il côtoie les aspects les plus durs de la vie de migrant et le côté sombre de la nature humaine, ce qui lui fournira du matériel pour des œuvres telles que "Des souris et des hommes". Il explore sa région bien aimée, marchant à travers les forêts, les champs et les fermes de la région. Pendant qu'il a l'emploi de la "Spreckels Sugar Company", il travaille à l'occasion dans leur laboratoire, ce qui lui laisse du temps pour écrire. Il présente des aptitudes mécaniques considérables et un penchant pour la réparation des choses qu'il possède.