title: Élection présidentielle américaine

text: Le mode de scrutin actuel a été profondément modifié au cours des qui ont précédé celle de George W. Bush en 2004. Jadis, les grands électeurs votaient séparément pour le président et le vice-président. Le premier candidat à obtenir une majorité devenait président et celui qui avait obtenu, après lui, le plus de voix devenait vice-président. Ce principe pouvait entraîner la « cohabitation » forcée d’un président et d’un vice-président de deux partis différents. Par deux fois, il est arrivé qu’aucun candidat ne reçoive la majorité et c’est alors la Chambre des représentants qui a désigné le président (mais non à la majorité des voix des représentants mais à la majorité des voix des États, chaque délégation d'un État ayant une voix, quel que soit le nombre de représentants dans cette délégation). Après plusieurs modifications des lois électorales, fédérale et étatiques, on est arrivé au mode de scrutin actuel de l’élection couplée du président et de son vice-président ainsi qu’au vote bloqué des grands électeurs. Des associations cherchent toujours à modifier cela pour passer à un scrutin proportionnel au niveau des États, voire pour l’éliminer complètement et ne conserver que le vote populaire.


title: Élection présidentielle américaine

text: Les grands électeurs se réunissent dans chacun des États pour élire officiellement le président et le vice-président des États-Unis. Les voix sont ensuite comptées devant une session conjointe du Congrès début janvier.


title: Élection présidentielle américaine

text: Si aucun candidat ne recueille la majorité absolue des votes des grands électeurs (égalité ou dispersion des voix), c'est la Chambre des représentants qui élit le président et le Sénat qui désigne le vice-président en vertu du XII amendement. Chaque État y a alors une voix, peu importe son nombre d'habitants ou de représentants. Ce vote unique est déterminé à la majorité de ses représentants. Cette procédure fut utilisée en 1800 pour l'élection de Thomas Jefferson et en 1824 pour l'élection de John Quincy Adams.


title: Élection présidentielle américaine

text: Au , le télégraphe puis la radio et enfin la télévision, permettent de savoir le soir même qui a remporté l'élection. Donner le nom du président avant la réunion des grands électeurs est possible grâce à la traditionnelle loyauté des grands électeurs : entre 1788 et 2000, sur les électeurs successifs, 156 seulement n'ont pas respecté le mandat confié par les électeurs de leur État et ont voté pour un autre candidat (") - cela n'est pas interdit par la Constitution. Certains États tentent de décourager ce type de comportement en faisant payer une amende aux « candidats déloyaux » (en Caroline du Nord par exemple, l'amende s'élève à ). En 2000, un grand électeur du District fédéral de Columbia s'est abstenu plutôt que de voter Al Gore pour protester contre le fait que ce district n'était pas considéré comme un État à part entière.


title: Élection présidentielle américaine

text: En général, les autorités des États organisent plusieurs scrutins en même temps que l'élection présidentielle : élections législatives fédérales, élections des gouverneurs, élections des représentants pour les assemblées de chaque État, élections municipales, des juges, du chef de la police, du bureau de chaque école, référendums, amendements aux lois, initiatives locales C'est le très grand nombre (souvent plusieurs dizaines) de scrutins simultanés qui oblige à recourir à des moyens électromécaniques ou électroniques pour enregistrer les résultats.


title: Élection présidentielle américaine

text: Entre la confirmation formelle des grands électeurs et la date du où le nouveau président prend ses fonctions, il y a une période de transition qui permet à l'ancienne « administration » (ensemble du gouvernement et des conseillers du président) de faire la liaison avec la nouvelle.


title: Élection présidentielle américaine

text: Le 20 janvier suivant l'élection présidentielle (parfois le 21 janvier si le 20 tombe un dimanche) est l’"", journée durant laquelle le nouveau président prête serment (la plupart du temps sur la Bible, mais ce n'est pas une obligation) et fait un discours d'investiture qui doit marquer les grandes lignes de sa présidence. Ensuite, chaque année à la même époque (c'est une coutume, la Constitution n'étant pas si précise), le président se rend au Congrès pour un discours sur l'état de l'Union qui lui permet d'annoncer les grandes lignes du programme politique de l'année à venir.


title: Élection présidentielle américaine

text: L'argent joue un rôle crucial lors de l’élection présidentielle américaine. Il existe un faible financement public pour la campagne présidentielle, contrôlé par la Commission électorale fédérale. Depuis les , la loi américaine prévoit un contrôle du financement des campagnes. Les donations directes à des candidats ou des partis doivent transiter par des « " » (PAC) qui sont tenus de révéler l’identité de leurs sponsors et les donations de particuliers ne peuvent excéder par an.


title: Élection présidentielle américaine

text: Les candidats doivent déployer de très importants moyens pour récolter des fonds. Ils organisent ainsi des diners privés auprès d'hommes d'affaires fortunés ou de célébrités pour récolter de l'argent. Les donateurs attendent en échange, un retour de faveur.


title: Élection présidentielle américaine

text: En 2010, la Cour suprême des États-Unis lève dans l'arrêt " l’interdiction faite aux entreprises privées et aux associations de financer de façon illimitée des publicités et des actions en faveur ou en défaveur d’un candidat via des comités d'actions politiques (super-PAC).


title: Élection présidentielle américaine

text: Plusieurs fausses sociétés écrans sont ainsi créées et financent de façon quasi-anonyme les groupes politiques.


title: Élection présidentielle américaine

text: En 2014, la Cour suprême déplafonne en partie les dons individuels, la limite pour les dons individuels passe désormais à de dollars tous les deux ans.


title: Élection présidentielle américaine

text: Selon certains spécialistes politiques, il est possible de prévoir quel candidat sera élu à la présidentielle avant même le dévoilement du vote populaire de la totalité des . En effet, la Californie, le Texas, la Floride, l'État de New York et l'Illinois forment les États-clés les plus peuplés et les plus diversifiés ethniquement et sociologiquement du pays. De plus, ils sont situés à des endroits géostratégiques : sud-ouest, sud, sud-est, nord-est et nord. Si un candidat réussit à gagner l'ensemble de ces cinq États, il est quasi assuré de la victoire : les différentes catégories de la population américaine ont toutes incontestablement voté en majorité pour lui. Beaucoup des États ne peuvent donc que, théoriquement, suivre cette logique.


title: Élection présidentielle américaine

text: Tous les candidats qui ont obtenu ces dans l'histoire présidentielle américaine ont été triomphalement élus avec une large avance sur leur concurrent. Cela dit, pour être sûr de décrocher l'élection, ces cinq États ne suffisent pas à obtenir la majorité des grands électeurs. Il faut pour cela acquérir au minimum les États ayant le plus de grands électeurs.


title: Élection présidentielle américaine

text: Entre 1960 et 2004, le Missouri est aussi un État-clé lors des élections présidentielles américaines. Situé géographiquement au cœur de l'Amérique, la majorité du vote populaire a presque toujours correspondu au vote national. C’était donc un bon indicateur du résultat final.


title: Érotisme

text: L'érotisme (du grec ἔρως, "érôs" : « le désir amoureux ») désigne l'ensemble des phénomènes qui éveillent le désir sexuel, et les diverses représentations, en particulier culturelles et artistiques, qui expriment ou suscitent cette affection des sens.


title: Érotisme

text: L'érotisme peut aussi désigner, par extension, la nature de la relation qui s'instaure entre des individus à la suite de cette attirance.


title: Érotisme

text: L'érotisme — et l'adjectif « érotique » – caractérisent tout ce qui, à partir d'une représentation liée à la sexualité, suscite une excitation sexuelle — émotionnelle et sensuelle, indissociablement physique et mentale. En ce sens, l'érotisme se différencie de la sexualité, car il ne renvoie pas à l'acte sexuel lui-même, mais plutôt à tout ce qui provoque le désir sexuel, et à toutes les projections mentales que celui-ci évoque, en particulier les fantasmes.


title: Érotisme

text: L'érotisme se distingue aussi de l'amour (qui est un sentiment), dans la mesure où l'affection érotique est issue en partie du corps et des pulsions sexuelles, contrairement à certaines formes d'amour qui font abstraction du corps (amour filial, amour platonique, etc.).


title: Érotisme

text: L'érotisme vient d'un jugement esthétique, conscient ou non, lié à l'attrait sexuel. En ce sens, il a fourni beaucoup de matière aux représentations artistiques. Dans l'art, l'érotisme est en effet une catégorie ou un genre qualifiant certaines représentations suggestives, de personnes (en particulier le nu, en peinture ou en photographie) ou de scènes (dans la littérature ou le cinéma).


title: Érotisme

text: Jouant généralement sur l'imagination, l'implicite ou la suggestion, il s'oppose à des représentations plus crues ou plus explicites de la sexualité, qu'on range dans le domaine de la pornographie. Du point de vue de la morale, il ne fait donc pas l'objet de condamnations aussi sévères que cette dernière, souvent qualifiée d'obscène ou d'indécente ; mais, comme la morale varie selon la culture et l'époque, certaines représentations jadis jugées obscènes ou sulfureuses sont aujourd'hui conçues comme simplement érotiques, c'est-à-dire suscitant le désir.


title: Érotisme

text: L'érotisme est souvent lié à la stimulation de l'imagination provoquée par la vue d'une autre personne. C'est ainsi que quelqu'un trouvera séduisante, ou érotique, une personne dont les habits sont courts, laissant voir une partie considérable de la peau du corps, ou bien encore dont le vêtement baille (comme l'écrit Roland Barthes dans ), voire encore une personne vêtue d'un vêtement moulant. L'érotisme provient dans ce cas de la stimulation de l'imagination, tout n'étant pas dévoilé à la vue : non seulement le désir de voir ce qui n'est pas montré est ainsi excité, mais de plus l'imagination magnifie ce qui n'est pas visible, c'est-à-dire le rend potentiellement encore plus beau dans l'esprit de l'observateur. C'est pour cette raison que beaucoup d'hommes trouvent qu'une femme en sous-vêtements est beaucoup plus érotique qu'une femme totalement nue. En effet, le ressort potentiellement « infini » découlant de l'imagination n'existe plus (ou est sérieusement diminué) dès lors que tout est exposé à la vue.


title: Érotisme

text: De la même manière, l'érotisme est souvent stimulé par l'ambiguïté d'une attitude, la suggestion, le non-dit, voire la promesse d'une situation future, car l'imagination et le désir sont également mieux sollicités dans ces cas, que lorsque tout est déjà gagné ou donné. Cela peut être utilisé comme un ressort de séduction par de nombreuses personnes, consciemment ou inconsciemment. C'est dans ce sens qu'il faut comprendre la citation de Georges Clemenceau : « Le meilleur moment de l'amour, c'est quand on monte l'escalier », c'est-à-dire : avant que l'acte charnel soit consommé, quand le désir qui nous fait tendre vers lui est encore vif, et non pas après la mise en œuvre ou la satisfaction de cet acte.


title: Érotisme

text: Certains vêtements (ou accessoires) peuvent stimuler chez certaines personnes un fétichisme sexuel, c'est-à-dire une attirance sexuelle caractérisée par une forte excitation érotique à la vue de ces objets. C'est bien sûr le cas de certains vêtements, mais c'est aussi le cas d'accessoires, telles que les bottes (bottes cavalières, cuissardes). .


title: Érotisme

text: L'érotisme se différencie de la pornographie en ce que la pornographie se définit par ce qui est montré (c'est-à-dire la sexualité humaine montrée explicitement) tandis que l'érotisme se définit par une recherche artistique provoquant l'excitation sexuelle. La pornographie n'est donc pas un érotisme plus « corsé ». Elle appartient à un autre domaine sémantique. Il arrive que la pornographie et l'érotisme se confondent (la pornographie étant « un moyen » pour atteindre « un but » : la sensation érotique, l'excitation), comme il arrive qu'ils n'aient rien à voir. Exemples :


title: Érotisme

text: Dans le langage courant cependant, le terme de « pornographie » n'est souvent perçu que comme une intensification de l'érotisme — voir par exemple la presse TV et la façon dont elle classe les films : un film « érotique » ne montre pas les organes sexuels (contrairement à un film « pornographique ») sans toutefois être forcément « érotique », c'est-à-dire apte à provoquer l'excitation sexuelle chez le spectateur. Il est aussi parfois vu comme une perversion de l'érotisme, ce dernier étant jugé plus noble et plus fin car ne montrant pas des parties du corps supposées obscènes. Cette confusion vient du fait que la plupart des œuvres pornographiques sont faites avant tout pour provoquer des sensations érotiques.


title: Érotisme

text: Les termes anglais de « "soft" » et « "hard" » sont alors utilisés pour différencier la valeur de ces deux termes que l'on met dans le même domaine sémantique, l'érotisme étant « "soft" » et la pornographie « "hard" ». Comme la distinction entre « "soft" » et « "hard" » reste propre à l'appréciation de chacun, il est clair que l'utilisation dans le langage courant des termes de « pornographie » et « érotisme » rend difficile et souvent confuse toute analyse du sujet.


title: Érotisme

text: André Breton résumait cette question avec humour : . L'érotisme étant "plus noble", on appelle plus facilement "pornographique" ce qui est fait par un autre.


title: Érotisme

text: Certains essayistes contemporains ont questionné les voisinages de l'érotisme et de la pornographie, largement diffusée en fin de . La contamination des deux genres semble alors tentante, mais un dévoilement des présupposés de ces deux pratiques oblige à les distinguer nettement : la pornographie caricature l'intime, jusqu'à l'oubli de l'humain, alors que l'érotisme s'inquiète de cette frontière et laisse une place à l'intimité véritable, c'est-à-dire à l'invisible.


title: Érotisme

text: Selon Georges Bataille, il n'y a érotisme que pour un individu fini, centré sur lui-même, et qui se sent pourtant poussé à se fondre, au risque de s'y perdre, en une communauté avec autrui, communauté charnelle, communauté du sentant et du senti, écrit Lévinas pour décrire la proximité sensible des corps, c'est-à-dire la volupté. L'érotisme doit beaucoup à la curiosité, ou plutôt à la fascination pour un corps fait autrement que le nôtre.


title: Érotisme

text: Plus profondément, l'érotisme est la promesse de la coïncidence, pourtant impossible sinon charnellement, entre ces deux mondes que sont deux personnes distinctes (voir "Le Banquet" de Platon et le discours qu'il met dans la bouche d'Aristophane).


title: Érotisme

text: Ainsi, l'acte amoureux participe de la profanation. L'érotisme est une joute, où il s'agit d'amener l'autre à sortir de son retrait, à s'exposer. La caresse serait selon Sartre une véritable incantation. Elle invite le partenaire à investir son corps, à être son corps, à s'offrir, non comme pure chair, mais comme chair habitée par une personne, une liberté. Mais, note Michel Leiris, « tenir le sacré » c'est « finalement le détruire en le dépouillant peu à peu de son caractère d'étrangeté ».


title: Érotisme

text: Toujours dans "Le Banquet" de Platon, on voit Socrate expliquer que l'érotisme vise plus haut que la communauté et la complémentarité des amants, qu'il fait signe vers le Vrai.


title: Érotisme

text: Comme la religion, l'érotisme confronte l'individu à une puissance créatrice qui le dépasse. Moins peut-être Dieu, ou l'Idée du Beau, que la vie, la sexualité au sens biologique du terme, la reproduction.


title: Érotisme

text: Sacrée, la sexualité est à la fois effrayante et attirante. Selon Bataille, elle n'est pas tant immorale qu'elle ne suspend la morale individuelle au nom de la vie et de l'espèce. L'érotisme a ceci de commun avec la mort qu'il réfute la fermeture sur soi de l'individu, fermeture à laquelle il doit sa conscience et son moi. La pulsion sexuelle, liée à la reproduction, dépasse l'horizon de l'instinct de conservation. L'individu ne se reproduit pas parce qu'il est mortel, il est mortel afin que la vie puisse se renouveler.


title: Érotisme

text: Simone de Beauvoir, dans "Le Deuxième Sexe", a souligné à quel point, dans le cas des mammifères, la sexualité prend un sens différent pour le mâle et la femelle. Chez cette dernière, « l'individualité n'est pas revendiquée : la femelle s'abdique au profit de l'espèce qui réclame cette abdication ». Aussi, le mâle aurait surtout à jouer le rôle du tentateur, voire de l'agresseur, à manifester sa puissance vitale par un luxe gratuit et magnifique. La coquetterie, qui consiste à fuir ce que l'on sollicite, à se refuser et à se donner, serait l'expression de l'appréhension de la femelle, qui vit l'enfantement dans sa chair, s'y aliène.


title: Érotisme

text: L'érotisme s'oppose cependant à la brutalité du désir, ou du moins la déguise. Alain écrit à propos de la danse amoureuse qu'il est bon que « l'animal ne se montre pas trop, et enfin qu'il s'humanise ». L'érotisme manifeste à la fois la proximité de la frénésie et la capacité de la retenir. Il est sublimation, non pas tant cependant pour nous détourner de la sexualité que pour la purifier de tout ennui. L'érotisme, c'est la sexualité devenue art et rythme.


title: Érotisme

text: On a donc raison de distinguer l'érotisme de la pornographie, qui est une forme de négation du désir et de la personnalité de l'autre. L'obscène participe du réalisme. Il présente la chair ou l'acte dans toute sa matérialité. Il nie le féminin, qui n'existe que dans le retrait. Il y a cependant au fond du jeu érotique l'horizon de la chair. Il n'habille l'autre de pureté que pour mieux l'en dépouiller. Le penseur Emmanuel Lévinas écrit que « le beau de l'art invertit la beauté du visage féminin » en le privant de sa profondeur et de son trouble charnel, en faisant de la beauté une forme recouvrant la matière indifférente du tableau ou de la statue. Le mot « inverti » fait peut-être allusion à l'amour platonicien qui concerne de jeunes garçons et qui vise à s'élever par sublimation de la beauté du corps à celle de l'âme et des Idées. Dans la nudité érotique, « le visage s'émousse » et « se prolonge, avec ambiguïté, en animalité ». L'ambiguïté de la beauté serait celle du visage lui-même, qui à la fois appelle le respect et est offert à la profanation. « L'irrespect suppose le visage ».


title: Érotisme

text: Schopenhauer était frappé par le contraste entre la légèreté et le brillant du marivaudage et le sérieux, tout animal selon lui, de l'acte sexuel. Aussi assimilait-il le jeu érotique à un simple leurre, un piège tendu par la vie elle-même à l'intelligence et à l'individualité des amants. Inversement, on peut remarquer que l'érotisme, qui se soucie peu de la procréation, fait durer le plaisir et le désir quand la pulsion sexuelle, laissée à elle-même, s'épuise vite.


title: Érotisme

text: L'érotisme est ainsi profondément humain. En effet, l'espèce humaine se singularise en ce qu'elle ne connaît pas l'alternance animale de l'indifférence sexuelle et du rut. C'est dans cet espace d'indétermination que se développent aussi bien la police des mœurs que le libertinage. Le désir n'est plus tant provoqué par la nature que par l'art de la séduction. Le plaisir s'affranchit de toute légitimation biologique ou sociale et s'affiche avec toute la gratuité et la légèreté du jeu. L'érotisme se confond alors avec tout ce que la culture et l'ingéniosité ajoutent ou retranchent à la sexualité pour en faire un jeu plaisant et désirable. L'amour lui-même semble alors trop contraignant et trop sérieux. Dans le "Phèdre", Platon fait dire à l'orateur Lysias qu'il vaut mieux favoriser les entreprises de séduction de ceux qui ne nous aiment pas, car ils sont bien moins importuns et inconséquents que les amoureux. L'érotisme sera simplement une forme de civilisation, comme l'art ou la conversation. Il y a cependant là une tentative un peu dérisoire pour banaliser le plaisir érotique, le penser sur le modèle de la jouissance gustative. L'érotisme n'est-il pas par essence confrontation à un autre corps et à une autre personne, au mystère d'une autre expérience et d'une autre conscience ?


title: Érotisme

text: Il y a aussi du défi dans le libertinage, comme le montre la figure de Don Juan. L'individu joue avec le feu, la « corne de taureau » selon l'expression de Michel Leiris, c'est-à-dire les puissances sacrées de la sexualité et de la mort, il s'en approche au risque de s'y brûler. Il défie les forces qui menacent son individualité et son indépendance, le mariage, les maladies, l'amour et se retrouve finalement lui-même inchangé. Le libertinage peut voisiner avec le machisme. Simone de Beauvoir notait en effet que le mâle mammifère se détache de la femelle au moment même où il la féconde. Ainsi « le mâle au moment où il dépasse son individualité s'y enferme à nouveau ». Il est vrai que la contraception et la libéralisation des mœurs permettent également à la femme cette forme de jeu érotique ou pornographique.


title: Érotisme

text: Avec l'arrivée d'Internet s'est développée une nouvelle forme d'érotisme basée entièrement sur l'imagination et l'utilisation des mots dans l'espace virtuel. Certaines personnes apprécient cette forme d'érotisme, car elle permet de parler de ses fantasmes dans l'anonymat et en se libérant des inhibitions et des contraintes sociales de la vie réelle.


title: Érotisme

text: Durant les dialogues érotiques, les partenaires s'engagent dans des jeux de rôles virtuels appelés « scénarios » dans le jargon du "chat", où ils s'imaginent dans des situations érotiques très explicites, décrivant avec précision leurs envies et leurs fantasmes. Ces simulations poussées à l'extrême peuvent revêtir un caractère très réaliste pour les participants.


title: Érotisme

text: Une tradition de correspondance érotique existe depuis longtemps. Une des plus connues est celle ayant existé entre George Sand et Alfred de Musset ; mais la nouveauté introduite par le "chat" érotique est l'anonymat, l'instantanéité et la disponibilité rapide de partenaires multiples et différents appartenant à des milieux socio-culturels variés, pouvant assouvir tous les fantasmes.


title: Érotisme

text: Après la correspondance et avant l’internet, le téléphone a su relier les amants et alimenter leurs jeux : dans le roman "Camarillo, Adios les seventies", de Dominique Sels, un musicien, qui ne vit jamais mieux que dans l’univers sonore, entraîne son amante vers une liaison purement téléphonique, qui rappelle l'infortune de Psyché : elle n'a le droit que d'entendre les mots de son divin amant, Éros, mais la vue du visage de celui-ci lui est interdite.


title: Tony Montana

text: Antonio « Tony » Montana, dit Scarface, est un héros cinématographique et vidéoludique. Il est le personnage principal des deux films "Scarface" (surnom qui signifie en anglais « le Balafré »), le premier "Scarface" de Howard Hawks (1932), le second, "Scarface" de Brian De Palma, sorti en 1983, ainsi que du jeu vidéo "" (2006).


title: Tony Montana

text: À son arrivée sur le sol américain, il sera accueilli dans un camp de réfugiés avec son ami de longue date, Manolo Ribera (dit Manny) et Angel. Manny leur trouve une combine leur permettant de se procurer une carte verte américaine contre un contrat d'assassinat qu'ils honorent en exécutant un ressortissant communiste du camp.


title: Tony Montana

text: Grâce à leur carte verte, ils trouvent un petit boulot dans une cabane à frites de Miami. Tony prononce alors une des phrases culte du film : « J'ai des mains faites pour l'or et elles sont dans la merde ». En effet, travailler pour quelques dollars ne correspond pas à l'idée qu'ils se font du rêve américain. Omar Suarez, le bras droit d'un caïd de la pègre locale, leur propose alors 500 dollars pour décharger de la marijuana d'un bateau. Tony se révolte, il désire beaucoup plus d'argent et de responsabilité. Il lui sera donc offert 5000 $ pour faire ses preuves lors d'un rendez-vous armé pour acheter 2 kilos de cocaïne à un revendeur qui essaie de les doubler. Les choses tournent à la boucherie mais Tony et ses complices prennent l'avantage grâce à leur sang-froid et leur parfaite insensibilité ; ils fuient avec l'argent et la drogue du dealer. Frank Lopez, le patron de Suarez, les recrute alors, ayant surtout de l'intérêt pour Tony, qu'il utilisera comme son porte-flingue, pour protéger Omar durant des transactions avec un caïd de la drogue en Bolivie, Alejandro Sosa.


title: Tony Montana

text: Mais Omar se fait tuer et Tony cherche à pousser son patron à faire des affaires avec Sosa, entraînant ainsi des tensions entre les deux hommes. De plus, séduit par Elvira, la femme de Frank, il tente de la séduire à plusieurs reprises (devant Frank lui-même !), ce qui pousse son patron à engager deux tueurs à gages afin de se débarrasser de Tony. Mais Tony s'en sort vivant et, devinant qui a engagé les tueurs à gages, décide de se venger et tue son patron (tuant par la même occasion Mel Bernstein, un policier corrompu). À la suite de cet épisode, Tony Montana connaît une ascension sociale fulgurante et spectaculaire, le poussant à la tête de son propre empire, grâce aux profits de la vente de cocaïne. Tony devient vite paranoïaque et dépendant à la cocaïne (ce qui peut expliquer sa paranoïa) et ce malgré le conseil donné par son défunt patron, à savoir ne jamais être dépendant de sa propre drogue. Il commence à être extrêmement méfiant envers ses plus fidèles associés. Sa femme est également moins dépendante à la cocaïne.


title: Tony Montana

text: Se faisant piéger par la police, lorsqu'à la recherche de plus de profit il cherche à changer de blanchisseurs d'argent, Tony devra accomplir au moins trois ans de prison ferme. Ne supportant pas cette idée, il accepte de participer à un attentat à la voiture piégée, en échange duquel Sosa lui assure qu'il ne fera pas de prison. Cependant, tout ne se passe pas comme prévu : en effet, l'homme est accompagné de sa femme et de ses enfants, ce qui implique que pour tuer l'homme, il devra tuer une femme et des enfants innocents. Sa conscience l'empêche alors d'accomplir son contrat, déclenchant la colère d'Alejandro Sosa qui lui déclare la guerre.


title: Tony Montana

text: Durant la scène finale, il tient tête à une soixantaine d'assaillants (recevant plusieurs balles, sans vraiment les sentir, anesthésié par sa propre cocaïne), avant de se faire tuer par l'associé de Sosa qui passera discrètement derrière lui avec un fusil à canon scié. À la suite d'un coup de feu mortel, Tony est projeté dans le vide et finit par tomber dans sa fontaine raide mort. C'est alors que l'on voit Tony flotter dans l'eau avec, au premier plan, une statue représentant la Terre, dans laquelle est inscrit la fameuse phrase « "The World is Yours" » (littéralement : "Le monde est à toi").


title: Tony Montana

text: Tony Montana survit à la fusillade durant la scène finale, tuant celui qui, dans le film, l'attaque par derrière. Après avoir repris son manoir des mains des autorités locales en les corrompant, il regagne petit à petit ses affaires, sa réputation et sa fortune. Revenu au sommet de sa gloire, il se venge de son éternel rival Sosa dans une violente attaque et ainsi reprend ce qui lui revenait (d'après sa phrase mythique) :


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Giuseppe Arcimboldo, Arcimboldi, ou Arcimboldus (vers 1527 à Milan - à Milan) est un peintre maniériste italien, célèbre comme auteur de nombreux portraits suggérés par des végétaux, des animaux ou des objets astucieusement disposés, comme sa représentation de Rodolphe II en Vertumne.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Giuseppe Arcimboldo est probablement né à Milan dans le duché de Milan en 1526 et serait issu d’une famille de peintres d'origine noble.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Il commence à se faire connaître à l'âge de 21 ans en travaillant avec son père, artisan peintre à la cathédrale de Milan. Il réalise alors des cartons de vitraux. Rapidement, il se fait remarquer par Ferdinand de Bohème qui lui commande cinq blasons pour la cathédrale. Sa renommée commence à s’étendre. Il est appelé à Prague en 1562 au service de Ferdinand du Saint-Empire pour être le portraitiste de la famille impériale. Il existe ainsi plusieurs tableaux classiques attribués au peintre, sans aucune certitude, le plus connu étant son "Portrait de Maximilien II de Habsbourg et de sa famille", qui aurait été peint vers 1563.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: C’est peu après son arrivée au service de Ferdinand que Giuseppe Arcimboldo commence la première série des quatre saisons, et laisse éclater un style pictural surprenant : les « têtes composées » (portraits caricaturaux) formés de plusieurs fruits, légumes, végétaux, symbolisant les saisons ou les métiers. Cette œuvre suscite un engouement considérable à la cour. Il peindra d’autres séries des quatre saisons en 1572 et 1573 (une série des quatre saisons se trouve au Louvre, dont "L'Automne", daté de 1573, commandés par l'empereur Maximilien II de Habsbourg pour être offert à l'électeur Auguste de Saxe).


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Ses tableaux sont une glorification de la maison des Habsbourg, non sans ironie, car sous ces portraits en forme de plantes, on ressent l’influence de la caricature, genre cher à Léonard de Vinci. Ces portraits représentent une variété des origines des végétaux. D’autres portraits mêlent animaux ou objets : les quatre éléments ("Le Feu" et "L'Eau" de 1566, se trouvent au Kunsthistorisches Museum de Vienne) ou les personnifications de métiers ("Le Bibliothécaire", "Le Jardinier").


title: Giuseppe Arcimboldo

text: En dehors de quelques portraits, il a alors pour tâche principale d’enrichir les fameux "Wunderkammern", cabinets d’art et de curiosités des empereurs Maximilien II et Rodolphe II. Doué d’un esprit inventif et ingénieux, il se voit confier l’organisation des fêtes princières (il subsiste de nombreux dessins de costumes ou de chars) et il est nommé conseiller artistique pour la formation des collections impériales. À partir de 1565, son nom apparaît dans la comptabilité impériale. Il se distingue notamment par l’invention d’une méthode colorimétrique de transcription musicale.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: En 1587, il obtient de Rodolphe II l'autorisation de retourner en Italie pour y finir ses jours, promettant de continuer à peindre. "Flora" sera l’un de ses derniers tableaux.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Si l'on considère Giuseppe Arcimboldo comme un novateur dans la systématisation de ses portraits, il faut se rappeler qu'à son époque il existe déjà une tradition, depuis l'Antiquité, de masques bachiques ou hellénistiques, formés d'éléments pris dans la nature.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Plusieurs des artistes de la Renaissance artistique, dont Léonard de Vinci et Jérôme Bosch, s’étaient déjà intéressés aux faciès monstrueux, aux portraits déformés par des jeux de glace, ainsi qu’aux compositions à base d’éléments détournés. Les peintures d’Arcimboldo sont donc conformes aux penchants maniéristes et jouent en permanence sur le phénomène psychologique appelé "paréidolie".


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Son chef-d’œuvre est manifestement son portrait de Rodolphe II déguisé en Vertumne, daté de 1591, composé uniquement de végétaux.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Si Arcimboldo n'a pas eu d’élève, il a inspiré de nombreux copistes en son temps et le genre des têtes composées se perpétue aux . Il est repris au par les caricaturistes, notamment pour les figures de Napoléon , de Napoléon III et des souverains belges, Léopold et Léopold II.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: En revanche, c’est à tort que l’on attribue à Arcimboldo des paysages anthropomorphes dont l’origine semble flamande.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Roland Barthes propose une analyse originale de l’œuvre du peintre. Selon lui les œuvres de l'artiste seraient langagières. Autrement dit, elles utiliseraient les nombreuses analogies entre le corps et des éléments naturels, que comprend la langue de son époque, comme base de la construction de ses tableaux. Selon Barthes encore, la langue française a conservé certaines de ces expressions : la prunelle des yeux, un sourire en banane, des cheveux en épi, des fesses en gousse d'ail, une patate de nez, la pomme d’Adam...


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Les Saisons sont une série de quatre tableaux peints par Giuseppe Arcimboldo en 1563 et offerts à Maximilien II de Habsbourg en 1569, accompagnés des "Quatre Éléments" (peints en 1566). Y est joint un poème de Giovanni Battista Fonteo (1546-1580) qui en explicite le sens allégorique.


title: Giuseppe Arcimboldo

text: Chaque tableau est constitué d’un portrait de profil, composé d’éléments rappelant la saison. "L’Hiver" regarde ainsi "Le Printemps "et "L’Automne", "L'Été"…


title: Giuseppe Arcimboldo

text: De la version originale subsistent "L’Hiver" et "L’Été", exposés à Vienne, en Autriche, et "Le Printemps", exposé à l'Académie royale des beaux-arts de Madrid. Parmi les versions les plus connues figurent celles du musée du Louvre, copies faites par le peintre à la demande de Maximilien II pour en faire cadeau à Auguste de Saxe. Les tableaux se caractérisent par un encadré floral qui n’existait pas sur la première version.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: Elle développe et exploite l'application Lydia qui permet à ses utilisateurs d'envoyer et de recevoir de l'argent grâce à leur mobile, et de payer dans les magasins et sur les sites de commerces en ligne via Lydia ou via des cartes bancaires. Pour cela, elle agit en tant qu'agent prestataire de services de paiement.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: La société intègre également dans ses offres commerciales un produit de compte courant et un service d'épargne.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: En , l'entreprise lance la carte Lydia, carte Mastercard connectée à l'application. L'application est intégrée avec Slack ainsi que Siri et iMessage.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: En , l'application s'ouvre sur l'Europe avec des déploiements en Irlande, en Espagne, au Royaume-Uni, au Portugal et en Allemagne.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: En , le paiement par l'application Lydia est désormais accepté dans 400 magasins Franprix (non franchisés) grâce à une alliance avec le groupe Casino. Fin , Lydia devient un moyen de paiement sur le site de commerce en ligne Cdiscount, également propriété du groupe Casino.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: En , l'application devient compatible avec le système Apple Pay. Ce n'est qu'à partir de fin que le service deviendra compatible avec Samsung Pay. Le même mois, Lydia lance son offre de crédit à la consommation instantané.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: En 2020, Lydia se voit attribuer le label French Tech 120 qui identifie françaises en fort développement.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: Le , Lydia annonce une levée de fonds de 40 millions d'euros. Le géant chinois Tencent entre au capital de la société.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: En 2021, une offre d'épargne rémunérée est lancée. Lydia conclut une nouvelle levée de fonds le 8 décembre d'un montant de 103 millions de dollars, portant l'entreprise au statut de licorne (entreprise valorisée à 1 milliard de dollars).


title: Lydia (paiement sur internet)

text: L'utilisateur télécharge l'application sur son mobile via Google Play (pour Android) ou l'App Store (pour IOS), crée son compte et enregistre une carte bancaire. Il peut alors effectuer des transferts avec d'autres utilisateurs de l'application sans frais, cependant avec un nombre limité d'opérations par mois dans la version gratuite.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: L'application peut également être utilisée par les professionnels afin de recevoir les paiements des clients : ces derniers paient avec l'application Lydia tandis que les professionnels encaissent avec l'application Lydia Pro. Le client tape le montant dont il doit s'acquitter sur son téléphone qui génère alors un code QR que le commerçant scanne avec son terminal.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: Initialement restreint au milieu étudiant (cafétérias, entrées aux soirées), le procédé s'étend notamment grâce à des partenariats avec Tupperware et Franprix.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: Le paiement en ligne est également disponible et est notamment déployé par Cdiscount et Undiz à la suite de partenariats.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: Installée sur un smartphone, Lydia propose différentes fonctionnalités permettant de payer et de gérer son argent depuis l'application.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: Lydia permet à ses utilisateurs de payer en magasin avec leur mobile en sans contact en générant une carte virtuelle (un système de cartes virtuelles permettant de générer des numéros de paiement Visa) depuis l'application utilisable dans Apple Pay, Google Pay et Samsung Pay. Ces cartes permettent aussi de payer sur Internet.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: L'application permet à ses utilisateurs d'agréger tous leurs comptes bancaires dans l'application, de créer des comptes partagés et des cagnottes mobiles. Ils peuvent aussi souscrire un crédit à la consommation ou ouvrir un livret d'épargne.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: En février 2022 des clients de Lydia se sont regroupés afin de mener un recours collectif contre le blocage de leur compte.


title: Lydia (paiement sur internet)

text: D'après le magazine américain "Wired", l'application Lydia aurait été téléchargée plus de fois en 2014 et fois en 2015 selon "La Tribune".


title: Lydia (paiement sur internet)

text: Mi- en France, le service comporte utilisateurs enregistrés et transactions sont effectuées chaque mois. À la fin de l'année 2017, l'entreprise affirme avoir plus de 1,4 million d'utilisateurs enregistrés (dont particuliers) dans les cinq pays où elle est alors présente (France, Irlande, Espagne, Royaume-Uni et Portugal). Environ 40 % de ces utilisateurs sont actifs chaque mois, engendrant un peu plus d'un million de transactions par mois.


title: Émilie Dequenne

text: Elle est révélée en 1999 par le drame "Rosetta", réalisé par les frères Dardenne, qui lui vaut le prix d'interprétation féminine, tandis que le long-métrage reçoit la Palme d'or.


title: Émilie Dequenne

text: Elle ne colle pas à cette image et joue dans la grosse production "Le Pacte des loups" (2001), puis partage l'affiche de la comédie "Une femme de ménage" (2002) avec Jean-Pierre Bacri.


title: Émilie Dequenne

text: Les années suivantes, elle revient sur les thèmes de société comme tête d'affiche des drames sociaux "La Fille du RER" (2009), "À perdre la raison" (2012), "Pas son genre" (2014), "Chez nous" et "Les Hommes du feu" (2017).


title: Émilie Dequenne

text: Elle reçoit le César de la Meilleure actrice dans un second rôle en 2021 pour son rôle dans le film "Les Choses qu'on dit, les choses qu'on fait", après quatre nominations dans les catégories meilleur espoir féminin, meilleure actrice dans un second rôle et meilleure actrice.


title: Émilie Dequenne

text: En 1989, elle intègre l'académie de Musique de Baudour et suit des cours de diction et de déclamation. En 1993, à l'âge de douze ans, elle étudie à l'atelier théâtral de l'académie, et rejoint aussi la troupe de théâtre amateur « La relève » de Ladeuze.


title: Émilie Dequenne

text: Elle termine ses humanités en 1998. Elle décroche son tout premier rôle à dans "Rosetta" des frères Dardenne qui lui vaut le Prix d'interprétation féminine au Festival de Cannes 1999.


title: Émilie Dequenne

text: En 2001, elle confirme en participant à la grosse production "Le Pacte des loups", réalisée par Christophe Gans, aux côtés de Vincent Cassel, Samuel Le Bihan ou encore Jean Yanne. Elle remporte le Prix de l'espoir féminin au Festival du film de Cabourg la même année. Elle s'essaie à l'humour en secondant Yves Lavandier pour la comédie "Oui, mais…", qui passe inaperçue.


title: Émilie Dequenne

text: En 2002, elle inspire une chanson au groupe belge Sttellla : "En week-end avec Émilie Dequenne". Mais la même année, elle revient au drame social en partageant l'affiche de la comédie "Une femme de ménage", de Claude Berri, avec Jean-Pierre Bacri. Puis en 2003, elle joue aux côtés de Jane Birkin dans la comédie dramatique "Mariées mais pas trop", de Catherine Corsini.


title: Émilie Dequenne

text: L'année 2004 est marquée par la sortie de trois projets : un second rôle dans la comédie "L'Américain", de Patrick Timsit, puis elle seconde Grégori Derangère, Philippe Torreton et Sandrine Bonnaire dans le drame "L'Équipier", de Philippe Lioret. Elle fait partie de la distribution de la co-production internationale "Le Pont du roi Saint-Louis", portée par Robert De Niro. Enfin, elle fait un caméo dans la série à succès "Kaamelott".


title: Émilie Dequenne

text: Trois nouveaux films sortent en 2005 : elle fait partie de la distribution chorale de la comédie dramatique "Avant qu'il ne soit trop tard", de Laurent Dussaux. Elle partage ensuite l'affiche du drame historique "La Ravisseuse" avec Isild Le Besco. Enfin, elle participe à un film québécois, "Les États-Unis d'Albert", de André Forcier , où elle incarne une féministe mormone.


title: Émilie Dequenne

text: En 2006, elle tient un second rôle dans l'adaptation "Le Grand Meaulnes", portée par Nicolas Duvauchelle et Jean-Baptiste Maunier. Elle porte également avec Sandrine Kiberlain et Denis Podalydès la comédie dramatique "La Vie d'artiste", de Marc Fitoussi. L'année suivante, elle est la tête d'affiche du thriller fantastique "Écoute le temps", d'Alanté Kavaïté.


title: Émilie Dequenne

text: En 2008, elle fait partie du jury du 49 Festival international du film de Thessalonique, avec notamment Diablo Cody, sous la présidence de Michael Ondaatje.


title: Émilie Dequenne

text: L'année 2009 la voit partager l'affiche de la co-production internationale "J'ai oublié de te dire...", avec Omar Sharif ; mais surtout, elle impressionne dans le rôle-titre du drame "La Fille du RER", d'André Téchiné, face à Catherine Deneuve.


title: Émilie Dequenne

text: En 2010, elle joue dans le film d'horreur franco-belge "La Meute", porté par Yolande Moreau. Elle tient ensuite les premiers rôles de deux téléfilms : "Obsession(s)", qui marque ses retrouvailles avec Samuel Le Bihan (2010),"Mystère au Moulin-Rouge", où elle s'essaie à la romance et donne la réplique à Grégory Fitoussi (2011).


title: Émilie Dequenne

text: Lors du Festival de Cannes 2012, elle remporte le prix d'interprétation féminine dans la catégorie "Un certain regard" pour son rôle dans "À perdre la raison", film de Joachim Lafosse relatant le drame d'une femme qui tue ses quatre enfants. Elle seconde ensuite Michaël Youn dans le thriller "La Traversée", de Jérôme Cornuau.


title: Émilie Dequenne

text: En 2013, elle apparaît dans le thriller "Möbius", d'Éric Rochant avec Jean Dujardin et Cécile de France, et en 2014, elle fait partie de la distribution chorale de la comédie dramatique "Divin Enfant", d'Olivier Doran. Enfin, elle tient le premier rôle féminin de la comédie dramatique "Pas son genre", de Lucas Belvaux, face à Loïc Corbery.


title: Émilie Dequenne

text: En 2015, elle partage l'affiche du drame "Par accident" de Camille Fontaine avec Hafsia Herzi. À la télévision, elle porte le téléfilm policier "Souviens-toi", mis en scène par Philippe Venault. L'année suivante, elle joue le rôle-titre de la comédie dramatique "Maman a tort," pour lequel elle retrouve Marc Fitoussi.


title: Émilie Dequenne

text: L'année 2017 la voit retrouver également Lucas Belvaux, pour le premier rôle du drame politique "Chez nous". Elle est aussi dirigée par Pierre Jolivet pour le drame "Les Hommes du feu", où elle incarne une pompière, auprès de Roschdy Zem. Et elle fait partie de la distribution réunie par Albert Dupontel pour sa comédie noire acclamée "Au revoir là-haut". Enfin, elle joue le drame "La Consolation", téléfilm réalisé par Magaly Richard-Serrano.


title: Émilie Dequenne

text: En juillet 2002, elle donne naissance en Belgique à son premier enfant, Milla, dont le père est son compagnon de 1999 à 2005, Alexandre Savarese.


title: Émilie Dequenne

text: À partir de 2008, elle vit en couple avec l'acteur français Michel Ferracci, qu'elle épouse le à la mairie de .


title: J'accuse (film, 2019)

text: J'accuse est un drame historique franco-italien coécrit et réalisé par Roman Polanski, sorti en 2019. Il s'agit de l'adaptation du roman "D." (2013) de Robert Harris, portant sur l'affaire Dreyfus. Son titre est une référence à , article publié le 13 janvier 1898 par Émile Zola dans "L'Aurore" pour défendre le capitaine Dreyfus.


title: J'accuse (film, 2019)

text: En raison des accusations qui sont par ailleurs portées contre son réalisateur, et des thèmes qu'il met en scène , ce nouveau volet de l’œuvre de Polanski fait tout particulièrement l’objet d'une controverse. Il suscite la gêne dans certains festivals, dont la Mostra de Venise 2019 où il obtient le grand prix du jury et le prix FIPRESCI, mais aussi lors de sa sortie en France où il donne lieu à des débats et des réactions politiques à l’échelle nationale.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Le film obtient douze nominations à la cérémonie des César lors de laquelle il est récompensé trois fois : César des meilleurs costumes, César de la meilleure adaptation et César du meilleur réalisateur.


title: J'accuse (film, 2019)

text: En 1894, le capitaine Alfred Dreyfus, officier français de confession juive, est condamné à la déportation à vie pour avoir fourni des documents secrets à l'Allemagne. Le commandant Marie-Georges Picquart, promu lieutenant-colonel et chef du deuxième Bureau, découvre que le commandant Ferdinand Walsin Esterhazy est le véritable espion pour l'Allemagne et que son propre adjoint, Hubert Henry, sait que le véritable traître n'est pas Dreyfus mais Esterhazy, surnommé Dubois. Par devoir et sens de l'honneur, Picquart refuse d'obéir à ses chefs qui lui ordonnent d'étouffer l'affaire. Il est menacé, arrêté, emprisonné, mais persiste jusqu'à ce que la vérité éclate et que Dreyfus soit libéré et réhabilité. Pendant douze ans, cette « affaire » déchire la France de la Troisième République et fait scandale dans le monde entier.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Roman Polanski collabore ici à nouveau avec l'auteur britannique Robert Harris. Les deux hommes avaient déjà travaillé ensemble sur "The Ghost Writer" (2010). Le scénario s'inspire du roman "D." ("") de Robert Harris, publié en 2013. Roman Polanski voulait depuis des années faire un film sur l'affaire Dreyfus, le projet est évoqué dès 2012 : , dit-il au "Hollywood Reporter" en 2012.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Durant des années, le réalisateur tente de mener à bien le projet, mais peine à le financer, comme il le déclare en 2017 :


title: J'accuse (film, 2019)

text: Le tournage commence le et devait finir le . Le film est tourné à Paris et en région parisienne comme au Palais de justice, à l’Église Saint-Germain-l'Auxerrois ou à l'École Militaire de Paris. Les scènes du bagne de Guyane sur l'île du Diable sont tournées à Plougasnou dans le Finistère. Toutefois, l'équipe tourne encore après cette date, notamment en à Moret-sur-Loing en Seine-et-Marne.


title: J'accuse (film, 2019)

text: La musique du film est composée par Alexandre Desplat qui a déjà travaillé avec Polanski sur d'autres films : "The Ghost Writer" en 2010, "Carnage" en 2011, "La Vénus à la fourrure" en 2013 et "D'après une histoire vraie" en 2017.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Le quatuor pour piano et cordes n° 2 de Gabriel Fauré intervient à deux reprises dans le film, sa première partie "allegro molto moderato" et son "Finale", "allegro molto". Dans une scène dans l'appartement du lieutenant-colonel, au piano, le début du Cygne extrait du Carnaval des animaux de Camille Saint-Saëns est joué.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Le , le film est sélectionné et présenté en compétition officielle à la édition du festival de la Mostra de Venise. Publié à l'occasion du festival, le dossier de presse présente un entretien accordé à l'écrivain Pascal Bruckner. À sa question (qui elle-même a suscité l'indignation pour son anti-féminisme) : , Roman Polanski répond que l'histoire du capitaine Dreyfus fait écho à sa propre histoire.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Toujours dans le dossier de presse, il indique s'être inspiré de sa propre vie pour ce film, faisant allusion aux accusations de violences sexuelles le visant : Il évoque notamment Lors d'une interview, Vincent Perez, l'un des acteurs du film, affirme également que le film fait


title: J'accuse (film, 2019)

text: Le film est d'abord très bien accueilli par la critique comme un des meilleurs films de la compétition mais sa sélection suscite des critiques de la part de professionnelles du cinéma, comme la présidente du jury, la réalisatrice argentine Lucrecia Martel. Cette dernière a affirmé être par ce choix et qu'elle « n'assisterait pas » à la projection du film. La fondatrice du groupe féministe Women and Hollywood, Melissa Silverstein, soutient quant à elle que le festival Alberto Barbera, directeur du festival, estime cependant qu'il . Il maintient sa position lors de la Mostra 2022, avec une comparaison au crime commis par Le Caravage, en se défendant de ne juger que la qualité des films et que le festival n'est pas un tribunal.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Le film reçoit le grand prix du jury. C'est Emmanuelle Seigner qui réceptionne le prix, son mari ne s'étant pas déplacé par crainte d'être arrêté et extradé. Lucrecia Martel a indiqué que l'ensemble du palmarès n'avait pas fait l'unanimité au sein du jury, sans plus de précision.


title: J'accuse (film, 2019)

text: En , lors du festival international du film de La Roche-sur-Yon, l'actrice Adèle Haenel demande à Paolo Moretti, délégué général du festival, d'organiser un avant la projection du film. Elle estime nécessaire de revenir tout particulièrement sur la notion de , utilisée par la défense du réalisateur franco-polonais.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Lors de sa sortie en France, la poursuite de cette controverse donne lieu à une nouvelle évolution du traitement médiatique de l'affaire Roman Polanski et plus généralement de la critique de films réalisés par des cinéastes accusés ou condamnés pour des violences sexuelles. Le , Valentine Monnier déclare au "Parisien" que Polanski l'aurait violée en 1975 après l'avoir « rouée de coups », alors qu'elle était âgée de 18 ans. Elle explique que c'est la sortie en salles du film le , qui lui , jugeant indécente la prise de parole publique de Roman Polanski. Préalablement, elle avait écrit à l'épouse du président de la République Brigitte Macron, au ministre de la Culture Franck Riester et à la secrétaire d'État chargée de l'Égalité entre les femmes et les hommes Marlène Schiappa pour faire part de ses allégations et dénoncer le soutien financier accordé au film par le ministère de la Culture. Roman Polanski conteste les faits et envisage des poursuites judiciaires.


title: J'accuse (film, 2019)

text: À la suite des réactions médiatiques suscitées par les allégations de Valentine Monnier, Florian Silnicki, expert en stratégie de communication de crise, déclare que « de nombreux observateurs reprochent à Roman Polanski d’avoir instrumentalisé l’objet de son film, l’affaire Dreyfus, pour opérer un parallèle, au moins subliminal, avec sa propre situation face aux nombreuses accusations de viol ».


title: J'accuse (film, 2019)

text: La presse relève dès les jours suivants un changement de stratégie de communication de Roman Polanski. D’après "Le Figaro", « la comparaison que dressait initialement le cinéaste entre son cas et celui de Dreyfus a été modifiée et une nouvelle version du dossier de presse du film a été fournie aux journalistes ». Le quotidien constate notamment que la question sur le « maccarthysme néoféministe » et la réponse du cinéaste ont disparu.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Mediapart indique que « des consignes ont été données par les attachés de presse du film, à plusieurs médias, pour qu’aucune question ne soit posée lors des interviews de promo, en lien avec ces accusations visant Roman Polanski ». Une nouvelle version du dossier de presse est publiée et plusieurs émissions sont déprogrammées à l'occasion de la promotion du film.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Des militants féministes perturbent plusieurs projections, notamment au cinéma parisien Le Champo, au TNB à Rennes et au Cinéville de Saint-Nazaire. Télérama souligne à cette occasion l’effet de génération dans la compréhension de la polémique qui est associée au film, écart par ailleurs illustré quand le fils et le petit-fils de Nadine Trintignant se désolidarisent publiquement de cette dernière qui soutenait Roman Polanski.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Titiou Lecoq voit dans les bons résultats de fréquentation du film dans ses premiers jours d’exploitation, un « aveuglement » et une « indifférence » généralisés en France vis-à-vis des violences sexuelles à l’égard des femmes et des enfants.


title: J'accuse (film, 2019)

text: À l'inverse Laurence Bloch, directrice de France Inter (qui recommande le film en tant que « film France Inter ») expose que . Laurence Bloch précise :


title: J'accuse (film, 2019)

text: Arthur Nauzyciel, directeur du Théâtre national de Bretagne, explique dans une lettre ouverte pourquoi il souhaite programmer le film. L'établissement public territorial Est Ensemble exprime le souhait, avec le soutien de l'ensemble des groupes politiques, de déprogrammer le film dans ses six cinémas publics, dont Le Méliès, avant que son président Gérard Cosme ne revienne sur cette décision : entre-temps, des élus et responsables de salles ont notamment dénoncé une ; Stéphane Goudet, directeur artistique du Méliès, avait également demandé aux élus la liste des cinéastes dont il n'aurait .


title: J'accuse (film, 2019)

text: Le théâtre auditorium de Poitiers déprogramme le film après deux semaines d'exploitation à la suite d'une manifestation et d'un blocage des salles.


title: J'accuse (film, 2019)

text: À la suite des nombreuses polémiques suscitées par les 12 nominations du film à la 45e cérémonie des César, l'équipe du film est absente de la soirée.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Film franco-italien, "L'Ufficiale e la Spia" est également bien reçu par la presse italienne. Federico Pontiggia écrit dans "Cinematografo" que


title: J'accuse (film, 2019)

text: Au , le film a également enregistré environ en Italie après deux semaines d'exploitation, dans plus de 400 cinémas, générant environ 3,2 millions d'euros de recettes. Cela se rajoute aux engrangés en Belgique (soit plus de vendus dans ce pays). Le box-office total serait de 15 millions d'euros.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Claire Nevers, dans "Libération", relève qu'il est possible d'interpréter le film de plusieurs manières étrangement parallèles bien que contradictoires. On peut voir dans "J'accuse" , mais ce ne serait pas la volonté du metteur en scène.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Le film peut aussi être vu comme tout autre chose qu'une défense de son auteur : sa thématique est aussi celle de la défense de la victime et de l'innocent bafoué, la dénonciation de la forfaiture dans les pages de "L'Aurore" sous la plume de Zola faisant écho à la dénonciation du viol par Adèle Haenel par voie de presse. Claire Nevers écrit ainsi :


title: J'accuse (film, 2019)

text: La scène de rencontre entre Dreyfus et Picquart n'a jamais existé de cette manière et est la transposition d'une autre scène dont la valeur est toute différente. Picquart avait bien rencontré Dreyfus à l'École de guerre où il avait été son professeur ; il ne l'appréciait guère et l'avait mis à part – avec un autre de ses condisciples, juif aussi – des autres étudiants. Mais il n'y eut jamais de problème de note entre eux. En fait,


title: J'accuse (film, 2019)

text: Au procès de Dreyfus en 1894, Picquart n'eut pas, comme on le voit dans le film, de problèmes de conscience relativement à la transmission du dossier secret. Ce n'est pas lui qui le transmit, la chose est avérée aujourd'hui, mais il reconnut lui-même avoir transmis de nombreux plis aux juges de la part du ministre, n'excluant pas que le dossier secret pût en faire partie et fut un de ceux qui en proposa l'usage illégal.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Picquart ne refusa pas d'obéir à ses chefs qui ne lui ordonnèrent pas d'étouffer l'affaire comme le dit le synopsis du film.


title: J'accuse (film, 2019)

text: Picquart ne livra pas le secret de sa découverte à Leblois, engageant ce dernier à parler. La consigne fut toujours claire : il lui confia son secret en lui demandant de n'agir que dans le cas où lui-même serait menacé. Picquart écrira lui-même :


title: J'accuse (film, 2019)

text: Picquart ne s'éleva aucunement contre la manière qui était celle du général de Pellieux de mener son enquête à propos d'Esterhazy. Il ne quitta pas la salle d'audition, en colère, claquant la porte à sa sortie. Au contraire, comme l'indique la sténographie récemment publiée, il fut entendu à plusieurs reprises, répondit aux questions avec courtoisie, garda son calme devant les accusations déguisées et, surtout, ne dit rien de ce qu'il savait en dehors de son intime conviction de l'innocence de Dreyfus.


title: J'accuse (film, 2019)

text: La réunion de fin 1897-début 1898 au cours de laquelle se voient pour la première Picquart, Zola, Mathieu, Reinach, etc. n'a jamais existé. Picquart n'a rencontré les dreyfusards pour la première fois qu'au procès Zola et ne les fréquenta vraiment qu'à partir du début de l'été 1898 quand, exclu de l'armée, il devint libre de sa parole et commença à parler. Ce n'est donc bien évidemment pas lui qui souffla à Zola l'idée du « J'Accuse... ! » L'histoire du « J'Accuse... ! » est vraiment tout autre.


title: J'accuse (film, 2019)

text: L"Histoire de l'Affaire Dreyfus" de Joseph Reinach mentionne que le personnage de Bachir, veillant à l'entrée du bâtiment du contre-espionnage, a été retrouvé assassiné chez lui pendant la mutation de Picquart en Afrique. Il était susceptible d'avertir Picquart qu'Estherazy rendait visite à Henry à son bureau avant que l'affaire ne devienne publique. Le film donne une image plus négative du rôle de Bachir.


title: Jane Campion

text: En 1993, elle remporte la Palme d'or du festival de Cannes pour son film "La Leçon de piano". Elle est la première femme cinéaste de l'histoire du festival à avoir reçu cette récompense. En , elle marque de nouveau le monde médiatique et cinématographique en devenant la première réalisatrice à présider le jury des longs métrages lors de la du festival de Cannes.


title: Jane Campion

text: Elle est la première femme dans l'histoire du cinéma à avoir été nommée à deux reprises dans la catégorie "meilleure réalisation" aux Oscars, en 1993 pour "La Leçon de piano" puis en 2022 pour "The Power of the Dog", qu'elle remporte finalement pour ce dernier.


title: Jane Campion

text: Jane Campion est née à Wellington le d'une mère actrice, Edith, et d'un père directeur d'un théâtre, Richard Campion. Elle obtient, en 1975, un diplôme d'anthropologie à l'université Victoria de Wellington et intègre la de Londres l'année suivante. Elle profite de son séjour en Angleterre pour voyager à travers l'Europe. Jane Campion étudie ensuite la peinture au College of the Arts de Sydney jusqu'en 1979.


title: Jane Campion

text: Elle a une fille nommée Alice née en 1994, dont elle s'est inspirée pour écrire le rôle de Fanny Brawne dans '. Celle-ci jouera le rôle de Lena Duchennes dans l’adaptation de "16 lunes" (').


title: Jane Campion

text: Au début des années 1980, Jane Campion se dirige vers le monde du cinéma en prenant des cours à l' dont elle sort diplômée en 1984. Par la suite, elle travaille un temps pour la télévision australienne.


title: Jane Campion

text: Son premier court métrage, "", écrit et réalisé en 1982, obtient la Palme d'or du court métrage au Festival de Cannes 1986. Tous les courts métrages qui suivent sont également primés.


title: Jane Campion

text: En 1989, elle écrit et réalise son premier long métrage, "Sweetie", dans lequel une femme angoissée, Kay, est bouleversée par l'arrivée de sa sœur dans sa vie. Le film est présenté en compétition au Festival de Cannes. Il assoit les thèmes de prédilection de la réalisatrice qui connaissent de multiples variations dans son œuvre : le désir féminin, l'émancipation d'héroïnes au caractère singulier et souvent marginales, la lutte contre les carcans sociaux, la quête d'identité ou encore le nouveau départ.


title: Jane Campion

text: Son second long métrage, "Un ange à ma table", sort en 1990. Le film est une adaptation des autobiographies de l'écrivaine néo-zélandaise Janet Frame, dont la cinéaste est une grande admiratrice. Il remporte le Grand prix du jury à la Mostra de Venise. Jane Campion commence alors à se faire un nom à l'international.


title: Jane Campion

text: "La Leçon de piano", son troisième long métrage, sorti en 1993, raconte l'histoire d'amour dans la Nouvelle-Zélande du entre une Écossaise muette venue conclure une union arrangée et un homme analphabète, passeur de la culture maorie. La cinéaste atteint une renommée mondiale lorsqu'elle remporte la Palme d'or au Festival de Cannes grâce à cette œuvre dans laquelle éclate son goût du romantisme flamboyant (splendeur des paysages, exploration du lien entre nature sauvage et sentiment...). Elle devient alors la première femme à remporter cette distinction et la seule personnalité à détenir à la fois la Palme d'or du long et du court métrage. Le film permet également de révéler deux actrices : Holly Hunter qui remporte le Prix d'interprétation féminine à Cannes et l'Oscar de la meilleure actrice et Anna Paquin, qui se voit décerner à l'âge de 12 ans l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. Outre la Palme cannoise, "La Leçon de piano" décroche le César du meilleur film étranger puis l'Oscar du meilleur scénario original et Jane Campion devient la seconde réalisatrice, après Lina Wertmüller, à être nommée à l'Oscar du meilleur réalisateur.


title: Jane Campion

text: En 1996, elle adapte "Portrait de femme" de Henry James, dans lequel Nicole Kidman tient le rôle principal. Mais c'est surtout Barbara Hershey qui est remarquée pour son second rôle dans le film.


title: Jane Campion

text: En 1997, Jane Campion préside le jury de la Mostra de Venise, composé notamment de Charlotte Rampling, Francesco Rosi et Shinya Tsukamoto. Son jury attribue le Lion d'or à "Hana-bi" de Takeshi Kitano.


title: Jane Campion

text: Elle réalise ensuite "Holy Smoke" en 1999, qu'elle écrit avec sa sœur Anna et dans lequel Kate Winslet et Harvey Keitel, déjà présent dans "La Leçon de piano", se donnent la réplique. En 2003 sort le thriller érotique "In the Cut", adaptation du roman de Susanna Moore coproduite par Nicole Kidman. Ce film permet à l'actrice principale Meg Ryan de rompre avec ses rôles habituels. En 2007, Jane Campion est membre du jury de la Mostra de Venise, présidé par Zhang Yimou. Le Lion d'or est décerné à "Lust, Caution" d'Ang Lee.


title: Jane Campion

text: Après plusieurs années d'absence, elle réalise en 2009 "Bright Star" qui décrit les dernières années de la vie du poète anglais John Keats et sa relation avec Fanny Brawne. Pour ce film sélectionné en compétition au Festival de Cannes, elle travaille une seconde fois avec l'actrice Kerry Fox, qu'elle avait déjà dirigée dans "Un ange à ma table".


title: Jane Campion

text: En 2013, elle est présidente du jury de la Cinéfondation et des courts métrages au Festival de Cannes. Durant l'édition cannoise, elle reçoit le Carrosse d'or de la Quinzaine des réalisateurs au cours d'une séance spéciale où sont diffusés les deux premiers épisodes de sa mini-série "Top of the Lake" qui retrace le parcours d'une inspectrice enquêtant sur la disparition d'une fille de 12 ans, enceinte, dans un bourg du sud de la Nouvelle-Zélande. Plus de 20 ans après "La Leçon de piano", Jane Campion y retrouve Holly Hunter qui interprète une gourou. Lors de sa diffusion mondiale, "Top of the Lake" rencontre un important succès critique et public. La réalisatrice y célèbre la beauté de la nature et explore une nouvelle fois le bouillonnement passionnel, la rébellion de femmes fortes contre l'ordre établi et l'injustice des sociétés patriarcales, guidées par la violence et le sexisme. Dans un entretien accordé au "Telegraph", elle explique son envie de délaisser le cinéma pour la télévision qu'elle définit comme .


title: Jane Campion

text: En 2014, Jane Campion succède à Steven Spielberg à la présidence du jury des longs-métrages lors du Festival de Cannes. Dixième personnalité féminine à accéder à cet honneur, elle devient par ailleurs la première réalisatrice de l'histoire du festival à présider le jury, 21 ans après être devenue la première femme à remporter la Palme d'or. Son jury, qui se compose des réalisateurs Nicolas Winding Refn, Jia Zhangke et Sofia Coppola et des comédiens Willem Dafoe, Carole Bouquet, Leila Hatami, Jeon Do-yeon et Gael García Bernal, attribue la Palme d'or à "Winter Sleep" ("Kış Uykusu") de Nuri Bilge Ceylan.


title: Jane Campion

text: Jusqu'en 2019, Jane Campion est la seule femme, et la seconde depuis 2021, à avoir remporté la Palme d'or du Festival de Cannes créée en 1955 par une femme, la joaillière Lucienne Lazon.


title: Jane Campion

text: En à l'occasion de la Mostra de Venise, elle présente en première mondiale "", adapté du roman de Thomas Savage, avec Benedict Cumberbatch et Kirsten Dunst en tête d'affiche, où elle obtient le Lion d'argent du meilleur réalisateur. Le film est par ailleurs présenté le même mois au Canada, au Toronto International Film Festival puis en octobre au Festival du nouveau cinéma de Montréal. À l'invitation du festival montréalais, la réalisatrice y donne une classe de maître inédite et reçoit une Louve d'honneur de la part du Festival. En janvier 2022, le film ressort gagnant des Golden Globes 2022, permettant à Jane Campion de décrocher le prix de la meilleure réalisation et du meilleur film dramatique. Ainsi, pour la première fois, deux femmes se succèdent dans ces catégories, Chloé Zhao les ayant remportées l'année précédente avec "Nomadland".


title: Jane Campion

text: En , à la suite de la démission de Nicolas Hulot, elle signe avec Juliette Binoche la tribune contre le réchauffement climatique intitulée « Le plus grand défi de l'histoire de l'humanité », qui parait en une du journal Le Monde, avec pour titre "L'appel de pour sauver la planète".


title: Travis Kalanick

text: Travis Cordell Kalanick, né le à Los Angeles, est un entrepreneur américain. Il est le fondateur de la société de partage de fichiers Red Swoosh et de l'application Uber. Il a démissionné en 2017 de la direction d'Uber à la suite d'enquêtes qui ont mis en évidence des infractions dans des centaines de bureaux d'Uber à travers le monde, et en raison de critiques répétées dirigées contre ses techniques managériales jugées particulièrement toxiques.


title: Travis Kalanick

text: En 2014, il entre dans le classement Forbes des 400 Américains les plus riches à la . En 2016, sa fortune est estimée à 6,3 milliards de dollars.


title: Travis Kalanick

text: Travis Cordell Kalanick est né le à Los Angeles. Il a vécu à Northridge, en Californie, où il est diplômé de Granada Hills High School et plus tard, s'inscrit à l'Université de Californie, pour étudier l'informatique. Sa mère Bonnie Renee Horwitz Kalanick, qui était juive, aurait travaillé dans la publicité pour le "Los Angeles Daily News", et son père Donald E. Kalanick, issu d'une famille catholique d'origine autrichienne et slovaque est ingénieur. Il a deux demi-sœurs et un frère, Cory, qui est pompier.


title: Travis Kalanick

text: En 1998, Travis Kalanick abandonne l'université de Californie (UCLA) avec certains de ses camarades de classe pour fonder , un moteur de recherche multimédia, et Scour Exchange, un service d'échange de fichiers peer-to-peer. En 2000, le Motion Picture Association of America, la Recording Industry Association of America et l'Association nationale des éditeurs de musique ont intenté un procès contre Scour, pour violation du droit d'auteur. En septembre de cette année Scour se déclare en faillite pour se protéger de la poursuite judiciaire.


title: Travis Kalanick

text: En 2001, avec l'équipe d'ingénierie de Scour, Kalanick lance une nouvelle société appelée , une autre société de partage de fichiers peer-to-peer. Le logiciel Red Swoosh a profité de l'augmentation de l'efficacité de la bande passante sur Internet pour permettre aux utilisateurs de transférer et marchander des grands fichiers de médias, y compris les fichiers musicaux et vidéos. En 2007, Akamai Technologies a acquis la société pour .


title: Travis Kalanick

text: En 2009, avec Garrett Camp, Kalanick fonde Uber, une application mobile qui relie les passagers avec des conducteurs de véhicules de location et permet un service de transport en temps réel. Uber est présent dans plus de 311 villes à travers le monde. La société fait face à une concurrence féroce de la part de services similaires et de "compagnies clones". La valeur d'Uber est estimée en 2020 à 56,3 milliards de dollars (soit 52,1 milliards d'euros). Si Travis Kalanick est considéré comme le principal artisan de cette réussite économique, l'entreprise a très mauvaise réputation.


title: Travis Kalanick

text: Uber a fait face à des controverses dans plusieurs villes du nord de l'Amérique, comme Washington DC, Chicago, Toronto, et New York.


title: Travis Kalanick

text: En , l'attitude blasée de Travis Kalanick concernant la sécurité des clientes est soulignée. Travis Kalanick a plaisanté, par exemple, au sujet d'un projet d'application de commande de taxi dont l'objectif était de garantir aux femmes une plus grande sécurité, « en l'appelant "boober" (qui a des seins proéminents) ».


title: Travis Kalanick

text: Alors que le vice-président du groupe, , avait affirmé être disposé à investir jusqu'à 1 million de dollars pour discréditer une journaliste, Sarah Lacy, qui critiquait le sexisme dominant dans Uber, Kalanick s'était contenté de s'excuser pour les propos de Michael, et l'avait maintenu à son poste.


title: Travis Kalanick

text: En janvier 2017, une campagne de désinscription d'Uber, "#DeleteUber" ("supprimez Uber"), a été lancée sur Twitter pour protester contre le soutien opportuniste que Travis Kalanick avait accordé à un décret anti-immigration de Donald Trump. Les chauffeurs de taxi ayant fait grève une heure en réaction contre le Muslim Ban promulgué par Donald Trump, Uber avait annoncé une baisse de ses tarifs pendant cette heure-là, ce qui avait été considéré comme une manière de casser la grève. Travis Kalanick avait alors déclaré : « J’adore Uber plus que tout au monde et, en ces moments difficiles, j’ai accepté la demande des investisseurs de me mettre de côté afin que Uber puisse revenir à son bon fonctionnement plutôt que se distraire avec un autre combat ». Cette campagne de désabonnement a fait perdre à Uber 500 000 clients en un week-end.


title: Travis Kalanick

text: Au premier trimestre 2017, Travis Kalanick fait l'objet de plusieurs révélations qui fragilisent sa position à la tête de l'entreprise. Il apparaît en mars 2017 dans une vidéo où il est filmé lors d'une conversation houleuse avec un chauffeur Uber, qu'il finit par insulter. Ayant présenté ses excuses à la suite de cet épisode, il a déclaré : .


title: Travis Kalanick

text: Travis Kalanick est critiqué pour ses méthodes managériales, accusé en particulier d'avoir laissé prospérer une culture d'entreprise favorisant l'agressivité, le sexisme et les discriminations de toutes sortes au sein de sa société, qui affiche la plus haute valorisation au monde pour une entreprise non cotée avec 68 milliards de dollars (61 milliards d'euros).


title: Travis Kalanick

text: Mike Isaac, journaliste au "New York Times", décrit dans "Super Pumped: The Battle for Uber" l'action de Travis Kalanick à la tête de Uber, et le présente comme « le parfait portrait-robot du "tech bro" », c'est-à-dire comme un représentant, dans le monde de la tech, de la culture Bro .


title: Travis Kalanick

text: Selon les "Inrocks", « Travis Kalanick a une devise : s’assurer que chaque année qui passe soit vécue comme difficile par ceux qui partagent son quotidien chez Uber ». Il a déclaré à ce sujet : « C’est comme ça que je fonctionne. Si c’est trop facile, c’est que je ne pousse pas assez mes employés ».


title: Travis Kalanick

text: Les « problèmes de corruption » dans l'entreprise, les critiques dirigées contre la «culture d'entreprise» d'Uber, ainsi que des cas d'agression sexuelle, et des centaines d'infractions constatées dans des bureaux d'Uber situés dans différentes régions du monde, révélées dans le rapport Holder, ont conduit Travis Kalanick à démissionner. Des membres de l'équipe dirigeante constituée par T. Kalanick ont dû démissionner également. La culture Bro répandue dans la Silicon Valley et les milieux de la haute technologie est mise en cause par des nombreux commentateurs.


title: Travis Kalanick

text: Le , après avoir annoncé qu'il se mettait en congé de son entreprise, à la suite de la disparition de sa mère, il démissionne le de son poste de directeur général sous la pression croissante d'investisseurs, lui reprochant ses méthodes de gestion. En , une plainte est déposée par un investisseur de la firme, l'accusant d'avoir tenté de soudoyer le comité exécutif.


title: Travis Kalanick

text: À la suite de sa démission de Uber, Travis Kalanick crée en un fonds d'investissement appelé « 10100 » dans le but d'investir dans l'immobilier, le commerce en ligne et dans des innovations émergentes en Inde et en Chine. Il rebondit au même moment dans une autre startup : City Storage Systems. Il devient CEO et compte investir près de 150 millions de dollars dans ce projet.


title: Travis Kalanick

text: Il quitte le conseil d'administration d'Uber en . Il avait peu auparavant vendu 21 % de ses parts pour quelque 547 millions de dollars.


title: Travis Kalanick

text: Entre-temps en 2016, fonde discrètement qui va devenir CloudKitchens , une start-up de « "" » (ou « cuisines fantômes »). Deux ans plus tard, Travis Kalanick, alors encore chez Uber, investit massivement dans City Storage Systems LLC, maison-mère de CloudKitchens. Contrairement aux habitudes de ce domaine d'activité, l'entreprise fournit les locaux aménagés en cuisine mais ne gère pas ces mêmes cuisines, préférant les louer avec des services annexes. En parallèle, la filiale Otter propose des services de gestion des commandes et livraisons, et Future Foods, qui semble être une filiale, conçoit les concepts « menu et marque » pour ces restaurants virtuels. CloudKitchens commercialise également sous licence ses propres marques de cuisines virtuelles. Au cours des années, avec cette forme d'intégration verticale, l'entreprise se développe aux États-Unis, en Asie, puis en Europe, au départ par le rachat d'emplacements pouvant être transformés.


title: Travis Kalanick

text: La série télévisée américaine d'anthologie "Super Pumped" consacre sa première saison, intitulée "The Battle for Uber" et diffusée en 2022 sur Showtime, à Uber. Le film retrace l'ascension de Travis Kalanick ; représenté comme un entrepreneur aux méthodes douteuses, Kalanick est interprété par Joseph Gordon-Levitt.


title: Insurrection de Budapest

text: Linsurrection de Budapest ou révolution de 1956 (en hongrois : "1956-os forradalom") est la révolte populaire spontanée contre le régime communiste hongrois et ses politiques imposées par l'Union des républiques socialistes soviétiques (URSS) qui dura du 23 octobre au .


title: Insurrection de Budapest

text: La révolte commença par une manifestation étudiante qui rassembla des milliers de personnes à travers le centre-ville de Budapest pour rejoindre le Parlement hongrois. Une délégation étudiante entrée dans le bâtiment de la radio nationale afin de diffuser ses revendications fut arrêtée. Lorsque sa libération fut demandée par la foule, la "Államvédelmi Hatóság" (ÁVH, police politique du régime) ouvrit le feu depuis le bâtiment. Les nouvelles se répandirent rapidement et des émeutes éclatèrent dans toute la capitale.


title: Insurrection de Budapest

text: La révolte s'étendit rapidement ailleurs en Hongrie et entraîna la fuite du gouvernement hors de la capitale, auprès des troupes soviétiques. Des milliers de personnes s'organisèrent en milices populaires pour affronter les troupes de l'ÁVH et l'Armée rouge. Des commissaires politiques et des membres de l'ÁVH furent passés à tabac, emprisonnés ou exécutés tandis que les prisonniers politiques étaient libérés et armés. Des conseils improvisés luttèrent contre le contrôle municipal du parti communiste au pouvoir et demandèrent des changements politiques. Des symboles politiques (étoiles rouges, statues de Staline, armoiries communistes au centre du drapeau national) furent enlevés ou détruits. Un nouveau gouvernement communiste, qui, après avoir dissous formellement l'ÁVH, déclara son intention de se retirer du pacte de Varsovie et promit d'organiser des élections libres, se mit en place. À la fin du mois d'octobre, les combats avaient pratiquement cessé et une certaine normalité était revenue.


title: Insurrection de Budapest

text: Après avoir annoncé sa volonté de négocier un retrait des forces soviétiques, le Politburo changea d'avis et décida d'écraser la révolution. Le , une importante armée soviétique envahit Budapest et les autres régions du pays. La résistance hongroise continua jusqu'au . Plus de Hongrois et 700 Soviétiques furent tués lors du conflit et Hongrois fuirent en Autriche et de là, vers l'Occident en tant que réfugiés. Les arrestations se poursuivirent durant plusieurs mois. En , le nouveau gouvernement pro-soviétique avait supprimé toute opposition publique. Les actions soviétiques furent critiquées par certains marxistes occidentaux mais renforcèrent l'emprise soviétique sur l'Europe centrale.


title: Insurrection de Budapest

text: Le débat public sur cet événement fut interdit en Hongrie durant plus de 30 ans, mais avec le dégel des années 1980, il fit l'objet d'intenses études et débats. Le est devenu un jour de fête nationale en Hongrie.


title: Insurrection de Budapest

text: Après avoir récupéré une partie des territoires perdus à la suite du traité de Trianon, au détriment de la Tchécoslovaquie et de la Roumanie, la Hongrie rejoignit les puissances de l'Axe et fit la Seconde Guerre mondiale aux côtés de l'Allemagne, de l'Italie, de la Bulgarie et, à partir de 1941, de la Roumanie. Elle participa ainsi à l'invasion de la Yougoslavie et à celle de l'Union soviétique. Cependant à partir de l'été 1944, les forces soviétiques et roumaines franchirent les frontières hongroises et le gouvernement de l'amiral Horthy entama des négociations d'armistice avec les Alliés. Les Allemands envahirent alors le pays et mirent en place un régime partisan de la poursuite de la guerre, dirigé par Ferenc Szálasi. Les forces allemandes et hongroises furent finalement battues en 1945 et l'armée soviétique, secondée par des forces roumaines, tchécoslovaques et yougoslaves, occupa le pays.


title: Insurrection de Budapest

text: Après la guerre, seule l'Armée rouge occupa la Hongrie, ramenée à ses frontières de 1938 par le Traité de Paris de 1947. La Hongrie était alors encore une démocratie multipartite, et les élections de 1945 avaient abouti à la mise en place d'un gouvernement de coalition mené par le Premier ministre Zoltán Tildy. Cependant le pays se trouvait déjà "de facto" dans la sphère d'influence de l'Union soviétique et le parti des communistes de Hongrie, favorable aux Soviétiques, mais qui n'avait obtenu que 17 % des voix, divisa le gouvernement en appliquant la « tactique du salami ».


title: Insurrection de Budapest

text: Après les élections de 1945, le portefeuille du ministère de l'Intérieur, qui supervisait l'Autorité de protection de l'État ("Államvédelmi Hatóság" ou ÁVH) fut transféré du parti civique au Parti communiste. L'ÁVH employa l'intimidation, les fausses accusations, l'emprisonnement et la torture pour éliminer toute opposition politique. La brève période de multipartisme arriva à son terme et le Parti communiste fusionna avec le parti social-démocrate pour devenir le parti des travailleurs hongrois qui se présenta seul aux élections de 1949. La République populaire de Hongrie fut proclamée la même année. En 1949, l'Union soviétique signa un traité d'assistance mutuelle avec la Hongrie qui lui permettait de maintenir une présence militaire et de fait de contrôler la politique du pays.


title: Insurrection de Budapest

text: Le Parti communiste hongrois entreprit le remplacement de l'économie capitaliste par une économie planifiée en menant des nationalisations massives sur le modèle soviétique. Cela entraîna une stagnation économique, des bas niveaux de vie et un profond malaise. Les écrivains et les journalistes furent les premiers à critiquer le gouvernement et ses politiques dans des articles en 1955. Le , les étudiants de l'université technique reformèrent l'association MEFESZ qui avait été interdite et organisèrent le lendemain une manifestation qui mena à la révolte.


title: Insurrection de Budapest

text: La Hongrie devint un État communiste sous la direction de l'autoritaire Mátyás Rákosi. L'autorité de sûreté de l’État commença une série de purges qui toucha plus de dissidents qui furent accusés d'être des « titistes » ou des « agents occidentaux » et durent avouer lors de procès-spectacles avant d'être enfermés dans un camp à l'est du pays.


title: Insurrection de Budapest

text: De 1950 à 1952, l'ÁVH déplaça de force des milliers de personnes pour acquérir les propriétés et y loger les membres du parti et pour mettre fin à la menace de la classe intellectuelle et « bourgeoise ». Des milliers de personnes furent arrêtées, torturées, emprisonnées (parfois en Union soviétique) voire exécutées comme László Rajk, le fondateur de l'ÁVH. En une seule année, personnes furent déplacées de force en dehors de Budapest et durent travailler dans de terribles conditions dans les fermes collectives où beaucoup moururent.


title: Insurrection de Budapest

text: Le gouvernement Rákosi politisa complètement le système éducatif hongrois pour remplacer les classes éduquées par une « intelligentsia laborieuse ». L'apprentissage du russe et les cours de politique communiste devinrent obligatoires à tous les niveaux d'enseignement. Les écoles religieuses furent nationalisées et les chefs religieux furent remplacés par des partisans du gouvernement. En 1949, le chef de l'Église catholique hongroise, le cardinal József Mindszenty fut arrêté et condamné à la prison à vie pour trahison Sous Rákosi, le gouvernement hongrois était parmi les plus répressifs d'Europe.


title: Insurrection de Budapest

text: L'économie hongroise d'après-guerre souffrit de nombreux défis. La Hongrie avait accepté de payer des réparations de guerre d'une valeur de 300 millions de dollars à l'Union soviétique, à la Tchécoslovaquie et à la Yougoslavie tout en prenant en charge le maintien des garnisons soviétiques. La Banque nationale de Hongrie estima en 1946 le coût des réparations à « entre 19 et 22 % du PNB ». En 1946, la monnaie hongroise subit une violente dépréciation qui entraîna les niveaux d'hyperinflation les plus élevés jamais connus. La participation de la Hongrie au COMECON soviétique l'empêchait de commercer avec l'Occident ou de participer au Plan Marshall.


title: Insurrection de Budapest

text: Malgré une augmentation du PNB par habitant dans le premier tiers des années 1950, le niveau de vie diminua. La mauvaise gestion de l'économie générait des pénuries pour les produits de base, ce qui entraîna un rationnement du pain, du sucre et de la viande. Les contributions obligatoires aux emprunts d'État diminuaient encore les revenus personnels. Par conséquent, le revenu réel des ouvriers en 1952 était seulement des deux tiers de ce qu'il était en 1938 alors qu'en 1949, la proportion était de 90 %.


title: Insurrection de Budapest

text: La mort de Joseph Staline le entraîna une période de libération relative au cours de laquelle la plupart des partis communistes européens devinrent plus modérés. En Hongrie, le réformateur Imre Nagy remplaça Mátyás Rákosi, « le meilleur disciple hongrois de Staline », au poste de Premier ministre. Cependant, Rákosi restait Secrétaire général du parti et fut capable de saper les réformes de Nagy. En , Nagy fut discrédité et dut quitter ses fonctions. Après le « discours secret » de Khrouchtchev de qui dénonçait Staline et ses protégés, Rákosi fut destitué de son poste de secrétaire et remplacé par Ernő Gerő le .


title: Insurrection de Budapest

text: Le , l'Union soviétique créa le pacte de Varsovie qui liait la Hongrie à l'Union soviétique et aux voisins d'Europe centrale et orientale. Parmi les principes de l'alliance figuraient le « respect pour l'indépendance et la souveraineté des États » et « la non-interférence dans leurs affaires internes ».


title: Insurrection de Budapest

text: En 1955, le traité d'État autrichien établit la neutralité et la démilitarisation de l'Autriche. Cela souleva les espoirs hongrois de devenir également neutre et en 1955, Nagy considéra la « possibilité pour la Hongrie d'adopter un statut neutre sur le modèle autrichien ».


title: Insurrection de Budapest

text: En , un soulèvement des ouvriers polonais à Poznań fut écrasé par le gouvernement, ce qui entraîna des dizaines de morts parmi les protestataires. En réponse à la demande populaire, le gouvernement nomma le communiste réformateur Władysław Gomułka, récemment réhabilité, en tant que Premier secrétaire du parti ouvrier unifié polonais en avec pour mission de négocier des concessions commerciales et une réduction du nombre de troupes avec le gouvernement soviétique. Après quelques jours d'intenses négociations, les Soviétiques acceptèrent les demandes réformatrices de Gomułka le . Les nouvelles de ces concessions obtenues par les Polonais, connues sous le nom d'octobre polonais, encouragèrent de nombreux Hongrois à espérer des concessions similaires et ce sentiment contribua largement au climat politique tendu qui prévalait en Hongrie dans la seconde moitié du mois d'.


title: Insurrection de Budapest

text: Avec le contexte de guerre froide de l'époque, la politique américaine envers la Hongrie en particulier et envers le bloc communiste en général évolua à partir de 1956. Les États-Unis espéraient encourager les pays d'Europe de l'Est à s'émanciper de l'emprise soviétique d'eux-mêmes mais souhaitaient également éviter une confrontation militaire avec l'URSS qui pourrait dégénérer en guerre nucléaire. Pour ces raisons, les stratèges américains cherchèrent à réduire l'influence soviétique en Europe de l'Est avec d'autres méthodes que la politique de « "rollback" » (« marche-arrière »). Cela aboutit au développement de la politique d'« endiguement » et à des mesures de guerre économique et psychologique et finalement à des négociations directes avec l'URSS concernant le statut des États du bloc communiste. À l'été 1956, les relations entre la Hongrie et les États-Unis commencèrent à s'améliorer. Au même moment, les Américains répondirent favorablement aux ouvertures hongroises concernant une possible expansion des relations commerciales bilatérales. Le désir hongrois en faveur de meilleures relations était en partie attribuable à la situation économique catastrophique du pays. Cependant, le rythme des négociations était ralenti par le ministre des Affaires étrangères hongrois qui craignait que ces meilleures relations avec l'Ouest n'entraînassent l'affaiblissement du pouvoir communiste en Hongrie.


title: Insurrection de Budapest

text: Le départ de Rákosi en encouragea les étudiants, les journalistes et les écrivains à être plus actifs et critiques sur la politique nationale. Les étudiants et les journalistes commencèrent une série de forums intellectuels examinant les problèmes que devait affronter la Hongrie. Ces forums, appelés cercles Petőfi, devinrent très populaires et attiraient des milliers de participants. Le (date symbolique de l'exécution du Premier ministre Lajos Batthyány lors de la Révolution hongroise de 1848), László Rajk, qui avait été exécuté par le gouvernement Rákosi fut ré-inhumé lors d'une cérémonie qui rassembla les dirigeants de l'opposition.


title: Insurrection de Budapest

text: Le , les étudiants universitaires à Szeged ignorèrent l'association étudiante communiste officielle, la DISZ, et ré-établirent la MEFESZ (Union des étudiants universitaires hongrois), une association démocratique autrefois interdite par la dictature de Rákosi. En quelques jours, les étudiants de Pécs, Miskolc et Sopron firent de même. Le , les étudiants de l'université polytechnique et économique de Budapest rédigèrent une liste de seize points concernant des demandes de réformes politiques. Après avoir entendu que l'union des écrivains hongrois se préparait à exprimer sa solidarité avec les mouvements réformateurs en Pologne en déposant une gerbe aux pieds de la statue du général Bem d'origine polonaise et héros de la Révolution hongroise de 1848, les étudiants décidèrent d'organiser une manifestation parallèle en soutien.


title: Insurrection de Budapest

text: Dans l'après-midi du , environ protestataires se rassemblèrent près de la statue de Josef Bem, un héros national de la Pologne et de la Hongrie. Péter Veres, le président de l'union des écrivains hongrois, lut un manifeste à la foule, les étudiants firent de même et la foule commença à chanter le poème patriotique interdit, "Nemzeti dal", dont le refrain était « nous le jurons, nous le jurons, que nous ne serons esclaves plus longtemps ! ». Quelqu'un dans la foule découpa les armoiries communistes du drapeau laissant un trou distinctif et d'autres firent de même.


title: Insurrection de Budapest

text: Ensuite, la foule traversa le Danube pour rejoindre les manifestants devant le bâtiment du Parlement hongrois. Vers 18 h, plus de personnes étaient présentes ; la manifestation était exubérante mais pacifique.


title: Insurrection de Budapest

text: À 20 h, le Premier secrétaire Ernő Gerő diffusa un discours condamnant les demandes des écrivains et des étudiants. Vers 21 h les premiers coups de feu éclatent, un jeune homme de 18 ans tombe, Janos Vizi. Énervés par la ligne dure de Gerő, certains manifestants décidèrent d'appliquer l'une de leurs demandes, le retrait d'une statue en bronze de Staline de de haut qui fut érigée en 1951 sur le site d'une église qui avait été démolie pour lui faire de la place. La statue fut renversée à 21 h 30 et la foule en liesse plaça le drapeau hongrois dans les bottes de Staline qui étaient tout ce qui restait de la statue.


title: Insurrection de Budapest

text: À peu près au même moment, une large foule se rassembla devant le bâtiment de Radio Budapest qui était lourdement gardée par l'ÁVH. Le moment critique eut lieu lorsqu’une délégation voulant diffuser ses demandes fut arrêtée et que la foule s'agita après des rumeurs faisant état de manifestants abattus. Valéria Benke, la directrice de la radio, donne un micro mais c'est un stratagème, rien n'est radiodiffusé. Des gaz lacrymogènes furent lancés depuis le bâtiment et l'ÁVH ouvrit le feu sur la foule, faisant plusieurs morts. L'ÁVH tenta de se réapprovisionner en cachant des armes dans une ambulance mais la foule repéra la ruse et l'intercepta. Les soldats hongrois envoyés en soutien de l'ÁVH hésitèrent un moment avant d'arracher leurs insignes et de rejoindre la foule. Provoqués par les attaques de l'ÁVH, les protestataires réagirent violemment. Les voitures de police furent incendiées, les dépôts d'armes furent pris d'assaut, les armes furent distribuées à la foule et les symboles du régime communiste furent vandalisés.


title: Insurrection de Budapest

text: Au cours de la nuit du , le secrétaire du parti des travailleurs hongrois Ernő Gerő demanda une intervention militaire soviétique « pour réprimer une manifestation d'une ampleur sans précédent ». L'état-major soviétique avait préparé des plans de crises en vue d'une intervention en Hongrie au cours des mois précédents. Le à 2 h du matin, les chars soviétiques, sous les ordres du ministre de la Défense entraient dans Budapest.


title: Insurrection de Budapest

text: À partir de midi, ceux-ci étaient stationnés devant le bâtiment du Parlement et les soldats contrôlaient les ponts et les principaux carrefours. Des insurgés armés mirent rapidement en place des barricades pour défendre la ville et s'emparèrent même de quelques chars soviétiques dans la matinée. Le même jour, Imre Nagy remplaça András Hegedűs au poste de Premier ministre. À la radio, vers midi, Nagy s'adresse à la nation : Des protestataires armés s'emparèrent du bâtiment de la radio et au siège du journal communiste "Szabad Nép", les gardes de l'ÁVH qui avaient tiré sur les manifestants désarmés furent chassés par l'arrivée de manifestants armés. À ce moment, la colère des révolutionnaires se concentrait sur l'ÁVH ; les forces soviétiques n'étaient pas encore pleinement engagées et à de nombreuses occasions, les soldats soviétiques montrèrent leur sympathie aux manifestants.


title: Insurrection de Budapest

text: Le , un grand nombre de manifestants se rassembla en face du bâtiment du Parlement. Les unités de l'ÁVH ouvrirent le feu sur la foule depuis les toits. Certains soldats soviétiques répliquèrent, croyant à tort être la cible des tirs. De même, la foule utilisa les armes capturées pour se défendre.


title: Insurrection de Budapest

text: Les attaques au Parlement entraînèrent la chute du gouvernement. Le Premier secrétaire du Parti communiste Ernő Gerő et le Premier ministre András Hegedűs s'enfuirent en Union soviétique et furent remplacés respectivement par János Kádár et Imre Nagy. Les révolutionnaires commencèrent à s'en prendre aux soldats soviétiques.


title: Insurrection de Budapest

text: Alors que la résistance hongroise attaquait les chars soviétiques avec des cocktails Molotov dans les étroites rues de Budapest, des conseils révolutionnaires apparurent dans tout le pays, faisant office de gouvernements locaux, et appelèrent à la grève générale. Les symboles communistes comme l'étoile rouge et les mémoriaux militaires furent vandalisés et les livres communistes brûlés. Des groupes de miliciens apparurent spontanément, comme les 400 hommes menés par József Dudás, et attaquèrent les sympathisants soviétiques et les membres de l'ÁVH. Les unités soviétiques combattirent principalement à Budapest ; ailleurs, la situation était relativement calme. Une division blindée basée à Budapest et commandée par Pál Maléter choisit de rejoindre les insurgés. Les commandants soviétiques négocièrent souvent des cessez-le-feu locaux avec les révolutionnaires. Les Soviétiques parvinrent à ramener l'ordre dans certaines régions. À Budapest, les unités soviétiques commencèrent à se retirer et les affrontements s'atténuèrent. Le général hongrois Béla Király, récemment libéré après avoir été condamné pour crime politique, chercha à ramener l'ordre en unifiant les éléments de la police, de l'armée et des groupes d'insurgés au sein d'une garde nationale. Un cessez-le-feu fut arrangé le et le , la plupart des troupes soviétiques avaient quitté Budapest pour des garnisons à l'extérieur de la ville.


title: Insurrection de Budapest

text: Les combats furent quasiment inexistants entre le et le car de nombreux Hongrois considéraient que les unités militaires soviétiques se retiraient effectivement de Hongrie.


title: Insurrection de Budapest

text: La propagation rapide des troubles dans les rues de Budapest et la chute abrupte du gouvernement Gerő-Hegedűs laissaient les nouveaux gouvernants désorganisés. Nagy, un réformateur loyal du Parti communiste qui était décrit comme possédant « peu de talents politiques » appela la population au calme et au retour à l'ordre. Pourtant Nagy, le seul dirigeant hongrois à conserver une certaine légitimité aux yeux des Soviétiques et des Hongrois, conclut finalement qu'un soulèvement populaire plutôt qu'une contre-révolution avait lieu. Qualifiant l'insurrection en cours de « large mouvement populaire démocratique » dans un discours à la radio le , Nagy forma un gouvernement incluant des ministres non-communistes. Ce nouveau gouvernement national mit un terme à l'ÁVH et au système de parti unique. Du fait qu'il ne resta en place que dix jours, le gouvernement national n'eut pas le temps de clarifier sa politique en détail. Cependant, les éditoriaux des journaux mettaient l'accent sur le fait que la Hongrie devait être une démocratie multipartite et neutre. De nombreux prisonniers politiques furent libérés dont le cardinal József Mindszenty. Les partis politiques autrefois bannis comme le parti civique des petits propriétaires indépendants et des travailleurs agraires s'apprêtaient à rejoindre la coalition.


title: Insurrection de Budapest

text: Les conseils révolutionnaires formés dans tout le pays opéraient généralement sans contrôle du gouvernement national à Budapest et assuraient diverses fonctions autrefois assurées par le Parti communiste. Ces comités furent reconnus officiellement par le gouvernement qui demanda leur soutien en tant qu'« organes locaux, démocratiques et autonomes formés lors de la Révolution ». De même, des conseils ouvriers furent établis dans les usines et les mines et de nombreuses règles (comme les objectifs de production) furent suspendues. Les conseils cherchèrent à gérer les entreprises tout en protégeant les intérêts des ouvriers et créèrent une économie socialiste sans la rigidité du contrôle d'un parti. Le contrôle par les conseils locaux ne fut pas toujours sans heurts ; à Debrecen, Győr, Sopron, Mosonmagyaróvár et d'autres villes, des manifestants furent abattus par l'ÁVH. Cette dernière fut désarmée, souvent par la force et avec l'aide de la police locale.