title: Fusée (astronautique)

text: Pour une sonde spatiale qui doit être mise en orbite ou survoler une autre planète, il est nécessaire de prendre en compte les positions relatives de la Terre et de la planète visée : pour des raisons de coût, ces sondes sont généralement conçues pour emporter une quantité de carburant correspondant aux configurations les plus favorables. Celles-ci peuvent n'apparaître qu'à des intervalles de temps éloignées (créneau d'environ huit mois tous les deux ans pour Mars). Le calendrier de réalisation du satellite tient évidemment compte de la fenêtre de tir mais à la suite de retard dans le développement ou de problèmes avec le lanceur, il est arrivé que, la fenêtre de tir ayant été manquée, le lancement soit reporté de plusieurs mois sinon de plusieurs années.


title: Fusée (astronautique)

text: La trajectoire d'une fusée est initialement verticale durant 10 à 20 secondes pour dégager la fusée des installations au sol.


title: Fusée (astronautique)

text: Durant la traversée de l'atmosphère la fusée est basculée dans le plan de sa future orbite avec un angle qui doit minimiser les efforts mécaniques qui s'exercent sur sa structure en réduisant au minimum la pression aérodynamique. Durant cette phase les rafales de vent doivent être amorties. Durant cette phase la pression aérodynamique, qui est fonction de la vitesse et de la densité de l'atmosphère, passe par un maximum (la PD max ou max Q). La structure du lanceur doit être dimensionnée pour pouvoir supporter ces forces. Pour la fusée Ariane 5, la PD max est atteinte à une altitude de alors que la fusée est à une vitesse relative d'environ Mach 2.


title: Fusée (astronautique)

text: La séparation des étages est effectuée à l'aide de boulons explosifs ou de charges pyrotechniques. Certains lanceurs comportent de petites fusées de séparation qui ralentissent l'étage largué pour éviter que celui-ci ne vienne percuter le reste de la fusée car l'extinction du moteur de l'étage largué n'est généralement pas totale (queue de poussée) tandis que l'allumage de l'étage suivant n'est pas immédiat. Après séparation, des fusées de tassement ( en anglais) de faible puissance peuvent être allumées pour plaquer les ergols liquides au fond du réservoir et permettre une alimentation des moteurs principaux au démarrage malgré l'apesanteur. Si le vaisseau comporte un équipage, la tour de sauvetage, qui constitue un poids mort significatif, est larguée dès que l'altitude atteinte permet au vaisseau spatial d'interrompre le vol en toute sécurité.


title: Fusée (astronautique)

text: Au-delà de l'atmosphère est suffisamment raréfiée pour que la pression aérodynamique devienne quasi nulle : il n'y a plus de contrainte sur l'orientation de la poussée. Si le vol est un lancement de satellites, arrivé à une altitude qui se situe selon les lanceurs entre 100 et d'altitude, la coiffe, dont le poids réduit la performance du lanceur, est larguée car la charge utile ne subit plus qu'une pression aérodynamique très faible.


title: Fusée (astronautique)

text: Selon le type de mission, le lanceur place la charge utile immédiatement sur son orbite définitive (satellites en orbite basse) ou sur une orbite d'attente ou de transfert (satellite géostationnaire, sonde spatiale à destination d'une autre planète). Le lanceur après avoir décollé prend un azimut de manière que le vecteur vitesse se rapproche le plus possible du plan d'orbite cible à l'extinction des moteurs du lanceur.


title: Fusée (astronautique)

text: Lorsque le moteur du lanceur s'éteint la charge utile entame sa première orbite : c'est le point d'injection. Si par suite d'une défaillance partielle du lanceur, la vitesse de satellisation n'est pas atteinte, la charge utile effectue un vol balistique et retombe vers le sol. Si la composante verticale de sa vitesse par rapport au sol est nulle au point d'injection ce dernier se confond avec le périgée de l'orbite sinon le périgée se trouve à une altitude inférieure. Il subsiste toujours de petits écarts par rapport à l'orbite visée (les dispersions) qui sont corrigées dans les phases suivantes.


title: Fusée (astronautique)

text: Avant le largage de la charge utile le lanceur modifie son orientation conformément au besoin de celle-ci. Le lanceur imprime une vitesse de rotation plus ou moins importante à la charge utile pour lui donner une certaine stabilité. Celle-ci se sépare alors du lanceur. Le lanceur peut répéter cette opération plusieurs fois s'il s'agit d'un lancement multiple. la charge utile libérée met en service ses panneaux solaires en les déployant si nécessaire (manœuvre parfois source de défaillances). Elle utilise ses senseurs pour définir son orientation dans l'espace et corrige celle-ci à l'aide de ses moteurs d'attitude de manière à pointer ses panneaux solaires et ses instruments dans la bonne direction.


title: Fusée (astronautique)

text: La trajectoire est calculée de manière qu'après la séparation les étages retombent dans une zone dépourvue d'habitations. Ces règles ne sont pas toujours respectées en Russie et en Chine.


title: Fusée (astronautique)

text: Une fusée-sonde est une fusée décrivant une trajectoire sub-orbitale permettant d'effectuer des mesures et des expériences. Lancée verticalement, une fusée-sonde peut emporter des centaines de kilogrammes d’instruments ou d’expériences scientifiques à une altitude comprise entre une centaine et un millier de kilomètres selon les modèles. Sa charge utile, abritée dans la pointe de l’engin, est récupérée avec un parachute. Les recherches effectuées avec les fusées-sondes portent essentiellement sur 2 thèmes :


title: Fusée (astronautique)

text: Un missile balistique est une fusée transportant une charge militaire généralement nucléaire dont la trajectoire est balistique. La phase balistique est précédée par une phase d'accélération alimentée par un moteur-fusée donnant à l'engin l'impulsion nécessaire pour atteindre sa cible.


title: Fusée (astronautique)

text: Une fusée expérimentale est une fusée ne transportant pas de charge utile, destinée à expérimenter différents composants de la fusée finale, ou à acquérir ou compléter les connaissances nécessaires à la réalisation d’une fusée.


title: Fusée (astronautique)

text: La mise au point des premières fusées est directement liée à la découverte de la poudre noire, mélange de charbon, de salpêtre et de soufre à fort pouvoir explosif. Cette découverte attribuée par la plupart des historiens aux Chinois remonte peut-être au mais aucun document écrit ne l'atteste. Le premier usage documenté de fusées porte sur une bataille qui s'est déroulée en 1232 : durant le siège de Kaifeng par les Mongols, les Chinois repoussent leurs ennemis à l'aide de « flèches de feu volantes ». Les fusées utilisées à l'époque, bien que n'étant pas très destructrices par elles-mêmes, permettaient de désorganiser l'armée adverse en provoquant la panique de ses chevaux. Cette innovation se diffuse rapidement. Après la bataille de Kaifeng, les Mongols produisent leurs propres fusées et cette connaissance se diffuse rapidement auprès des peuples qu'ils attaquent : japonais, coréens, indiens. En Angleterre, le moine anglais Roger Bacon donne la formule de la poudre noire dans un ouvrage qui date sans doute des années 1240. Les arabes auraient eu connaissance des fusées après la prise de Bagdad par les mongols en 1258. Le manuscrit arabe "Kitâb al-furussia wal munassab al-harbiya" rédigé sans doute entre 1285 et 1295 mentionne ce type d'arme. Entre les , on relève des mentions éparses de fusées dans plusieurs ouvrages mentionnant leur utilisation de fusées lors de combats. Il se peut qu'elles aient été utilisées par les Arabes lors des septièmes croisades, contre les troupes du roi Saint Louis. Ces fusées comportaient une charge utile explosive sous la forme d'un sac de poudre. La première utilisation en Europe dans un combat significatif se déroule dans le cadre d'un conflit entre Venise et Gênes au cours de laquelle une tour de la ville de Chiogga est bombardée par des fusées.


title: Fusée (astronautique)

text: Les fusées en tant qu'arme auraient été utilisées en Normandie contre les Anglais vers 1450. En France, Jean Froissart découvrit que la précision de ces armes était améliorée si on les lançait à partir de tubes (c'est l'ancêtre du bazooka). En Italie, Joanes de Fontana conçut une torpille de surface, propulsée par fusée, dont le but était mettre le feu aux navires ennemis. Au , les fusées tombèrent en défaveur en tant qu'engins de guerre (en partie à cause de l'amélioration en puissance et en précision de l'artillerie), même si elles continuaient à être utilisées pour les feux d'artifice. À la fin du , le souverain de l’État de Mysore en Inde utilise contre l'envahisseur anglais un corps d’artificiers armés de fusées comportant une chemise en acier, les fusées de Mysore. Cet exemple inspire l'anglais William Congreve qui met au point la fusée éponyme qui est utilisée avec un succès variable au cours de plusieurs batailles navales ou terrestres durant les guerres napoléoniennes. Un artificier allemand, Johann Schmidlap, invente la fusée gigogne, un engin à multiples étages allumés séquentiellement et permettant de faire atteindre au feu d'artifice une plus grande altitude. C'est l'ancêtre des fusées à multiples étages utilisées aujourd'hui. Lors de la Première Guerre mondiale, les fusées refirent surface avec les ancêtres des roquettes, utilisées par les aviateurs pour toucher les ballons d'observation ennemis.


title: Fusée (astronautique)

text: Entre la fin du et la Seconde Guerre mondiale les plus grands progrès sur le plan théorique sont dus au Russe Constantin Tsiolkovski. Celui-ci dans son ouvrage "L'Exploration de l'espace cosmique par des engins à réaction" (1903), décrit une fusée à propergol liquide (hydrogène/oxygène) qui serait assez puissante pour se libérer de l'attraction terrestre et atteindre d'autres planètes. Il fait des recherches sur les ergols utilisables pour propulser les fusées, la forme de la chambre de combustion, son refroidissement par circulation du carburant, le guidage de la trajectoire par surfaces mobiles placées dans le jet de gaz, la stabilisation gyroscopique de la fusée, principes qui seront repris par la suite. Il écrit la loi fondamentale du rapport de masse impliquant le découpage de la fusée en plusieurs étages. Il calcule aussi les différentes vitesses entrant en ligne de compte en astronautique et connues sous le nom de vitesses cosmiques. Il décrit une station interplanétaire qui serait composée de plusieurs éléments séparés, et dont l'orbite pourrait être modifiée.


title: Fusée (astronautique)

text: La technique progresse encore dans l'entre-deux-guerres grâce à divers pionniers comme Pedro Paulet, réalisateur du premier moteur à propergols liquides, Louis Damblanc qui lança la première fusée à étages, et Robert Goddard, spécialiste du développement de moteurs de fusées.


title: Fusée (astronautique)

text: Au début du , le développement de fusées dans un but pacifique pour des voyages interplanétaires est une source de motivation des chercheurs. Mais ce sont les militaires qui finalement contribuent au développement des fusées en finançant les travaux aboutissant à des applications pratiques telles que les roquettes, les systèmes d'assistance au décollage des avions, les avions-fusées et les missiles à longue portée. Notamment les Allemands avec les travaux de Wernher von Braun, avec le fameux V2. Après la guerre, les États-Unis et l'URSS récupérèrent le matériel et les ingénieurs allemands pour leur propre compte (voir Opération Paperclip). Le premier « V2 » américain, sur lequel travaillait von Braun, décolla le 14 mars 1946. Le « V2 » soviétique, lui, décolla le 18 octobre 1947 sous la direction de Sergueï Korolev et Valentin Glouchko. La course vers l'espace était commencée.


title: Fusée (astronautique)

text: Indépendamment de sa taille deux paramètres suffisent pratiquement pour définir les performances d'une fusée :


title: Fusée (astronautique)

text: Les fusées sont particulièrement présentes dans le domaine de la science-fiction où elles sont associés au vol spatial. On se souviendra notamment de l'album de BD "On a marché sur la Lune" où l'auteur belge Hergé faisait poser le pied sur la Lune à son équipage dirigé par Tintin en 1954, soit quinze ans avant Neil Armstrong. Ils disposaient d'une fusée restée célèbre.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Le système rénine-angiotensine-aldostérone (SRAA ou RAAS pour les anglophones) est chez les mammifères l'un des systèmes de régulation les plus importants des fonctions autonomes, cardiovasculaires et pulmonaires ; il s'agit d'une cascade de régulation endocrinienne et enzymatique. C'est un système hormonal organisé autour du rein, qui permet notamment de préserver l'homéostasie hydrosodée (l'équilibre entre les ions Na et l'eau).


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: L'angiotensinogène, protéine inactive produite par le foie, circule dans le sang. C'est le précurseur des peptides actifs angiotensine et , et le seul substrat de la rénine.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: En cas de baisse de la pression dans l'artère rénale, la rénine (enzyme parfois considérée comme une hormone) est sécrétée au niveau du rein par des cellules myoépithéliales différenciées de l’artériole afférente de l’appareil juxtaglomérulaire. Il existe également d'autres stimuli favorisant la sécrétion de rénine : baisse de la natrémie au niveau du tube contourné distal, ß-agonistes, hyperkaliémie, PGI2 et stimulation des cellules juxta-glomérulaires par le système nerveux sympathique)


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: L'angiotensinogène, sécrété par le foie, est clivée par la rénine et forme un décapeptide appelé « angiotensine  », inactif.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: L'angiotensine sera ensuite principalement transformée en angiotensine par une carboxypeptidase, l'enzyme de conversion de l'angiotensine (ECA, ou ACE pour les Anglo-Saxons). Cette enzyme, sécrétée par le foie, agit au niveau pulmonaire.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Il existe des enzymes (cathepsine G et t-PA) permettant de passer directement de l’angiotensinogène à l’angiotensine , et d’autres enzymes (chymases, CAGE) jouant le même rôle que l’ECA (transformer l'angiotensine en angiotensine ). Ces voies « non-ECA » représentent jusqu’à 40 % de la synthèse de l’angiotensine II.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: L'angiotensine agit en se fixant sur ses récepteurs transmembranaires. Il existe deux types de récepteurs, AT1 (majoritaire) et AT2, qui ont des rôles antagonistes.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Le récepteur AT2 est le plus rare, et n'est pas inhibé par les traitements par antagoniste de récepteur de l'angiotensine . Il est responsable de vasodilatation, inhibition de croissance cellulaire et apoptose.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Via le récepteur AT1 (récepteur couplé à une protéine G), l'angiotensine favorise l'élevation de la pression artérielle par différents mécanismes :


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: L’angiotensine I peut être transformée en angiotensine-(1-7) par des endopeptidases neutres (néprilysine, ECA2 exprimée au niveau rénal et cardiaque). L’angiotensine-(1-7), comme l’angiotensine IV (fragment de protéolyse de l’angiotensine II), augmente la synthèse et la sécrétion de prostaglandines relaxantes, potentialise l’action de la bradykinine.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Au total, le couple ECA2/angiotensine-(1-7) apparaît comme un élément essentiel de la contre-régulation des actions du couple ECA/angiotensine II.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: En parallèle de son action sur l’angiotensine I, l’ECA a également un rôle au niveau du système kinine-kallicréine. En effet, dans ce système, les kiniogènes de haut poids moléculaires sont dégradées en bradykinine par la kallicréine plasmatique. Les bradykinines sont vasodilatatrices de par leur action sur la libération de prostaglandines (PGE2 et PGI2), et leur fixation sur le récepteur B2. Elles sont dégradées en peptides inactifs par deux kininases principales, dont l’enzyme de conversion de l'angiotensine (ou kininase II).


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Au total, l'enzyme de conversion de l'angiotensine stimule la vasoconstriction en générant l'angiotensine II (peptide vasoconstricteur) et en inactivant la bradykinine (peptide vasodilatateur). Ce mécanisme explique en partieles effets spécifiques des inhibiteurs de l'enzyme de conversion, toux sèche et irritative (5 à 35 % des patients traités) et œdème de Quincke (0,1 à 0,5 %)


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Le blocage du système rénine-angiotensine-aldostérone (SRAA), que ce soit au niveau systémique ou au niveau tissulaire local, joue un rôle protecteur contre plusieurs pathologies cardiaques ou rénales. Inhiber le système rénine-angiotensine-aldostérone (SRAA) est devenu l'un des meilleurs moyens de soigner l'hypertension artérielle de la décompensation cardiaque, de la protection postinfarctus et de la néphropathie avec microalbuminurie ou protéinurie, notamment la néphropathie diabétique. C'est aussi une piste explorée contre le diabète.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: De nombreux médicaments antihypertenseurs bloquent cette cascade de réactions à différents niveaux pour faire baisser la pression artérielle :


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Les IEC et ARA2 cassent la boucle de rétrocontrôle négatif de l’angiotensine II sur la rénine et entraînent donc une augmentation de l’activité rénine plasmatique (ARP), de la concentration plasmatique en angiotensine I (et également d’angiotensine II sous ARA2).


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Sous ARA2, l’expression des récepteurs AT2 et des récepteurs de la bradykinine est également augmentée, à cause de cette augmentation de l’activité rénine plasmatique.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: Avec les inhibiteurs de la rénine, la production de rénine est augmentée (via la boucle de rétrocontrôle), mais sa capacité pour former l’angiotensine I (i.e. son activité rénine plasmatique) est réduite de 80 %.


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: On sait depuis au moins les années 1970 ans que l'inhalation de nicotine augmente la pression sanguine (systolique et diastolique) conjointement à une activité augmentée de l'ACE,


title: Système rénine-angiotensine-aldostérone

text: La nicotine semble fortement agir sur le "système rénine-angiotensine" (RAS) en en modifiant l'homéostasie ; en régulant positivement l'axe des récepteurs de l'enzyme de conversion de l'angiotensine (ACE)/angiotensine (ANG)-II/ANG II de type 1 et en régulant à la baisse l'ACE2/ANG compensatoire ACE2/ANG-(1–7)/Axe des récepteurs Mas, contribuant au développement de la CVPD.


title: Rose Laurens

text: Rose Podwojny, dite Rose Laurens, est une auteure-compositrice-interprète française d'ascendance en partie polonaise, née le à Paris et morte le dans la même ville.


title: Rose Laurens

text: Célèbre pour sa chanson "Africa", succès de 1982, elle a aussi été la première interprète du rôle de Fantine en 1980 dans la comédie musicale "Les Misérables" d'Alain Boublil, Claude-Michel Schönberg et Jean-Marc Natel d'après l'œuvre de Victor Hugo.


title: Rose Laurens

text: Son grand-père polonais, pianiste et violoniste à Varsovie, composait de la musique pour accompagner les films muets. Rose Podwojny commence à chanter très jeune. Elle passe tous ses dimanches à écouter des disques et à chanter devant un miroir. À huit ans, elle gagne son premier concours de chant, recevant en récompense trente francs avec lesquels elle s'achète une poupée Barbie en robe vichy bleu.


title: Rose Laurens

text: Ses parents, qui aiment aussi beaucoup la musique, l'emmènent souvent à l'Olympia et elle a un choc en entendant la chanteuse américaine Dionne Warwick : « Je n'avais jamais entendu une voix pareille. J'étais fascinée ».


title: Rose Laurens

text: Après l'obtention du baccalauréat, elle suit des cours de russe à l'Institut national des langues et civilisations orientales et vend des vêtements pour gagner sa vie.


title: Rose Laurens

text: Rose Podwojny vient d'avoir vingt ans lorsqu'elle débute en chanson au sein du groupe Sandrose, en 1972. La formation, dont elle devient la chanteuse officielle, donne dans le rock progressif français et ne sort qu'un seul album avant de se séparer au bout d'un an et de quelques concerts donnés à Paris.


title: Rose Laurens

text: Rose, qui porte toujours son nom d'origine, décide de prendre le pseudonyme de Rose Merryl et lance en 1976 et 1977 une poignée de 45 tours, sans succès. Elle fait alors la rencontre du compositeur et musicien Jean-Pierre Goussaud dont elle devient amoureuse, et le couple décide de travailler ensemble. Goussaud qui, au fil de sa carrière, travaillera avec Nicole Croisille ("La Garonne", "Emma"), Fabienne Thibeault ("Chaleur humaine"), Dalida ("Confidences sur la fréquence") et Céline Dion ("Mon rêve de toujours") notamment, devient donc le compositeur attitré de Rose Laurens (le nom qu'elle prendra alors définitivement en 1979), et presque toutes les musiques de la chanteuse seront signées par lui. Le premier succès de Rose sur une musique de Jean-Pierre est la chanson "Survivre", lancée en 1979. Elle chante aussi dans l'album de la bande originale du film "C'est encore loin l'Amérique ?"


title: Rose Laurens

text: L'année suivante, en 1980, Rose Laurens est choisie par Robert Hossein pour interpréter sur scène comme sur disque le rôle de Fantine dans la tragédie musicale "Les Misérables" de Victor Hugo, dont les textes sont signés par Alain Boublil sur des musiques de Claude-Michel Schönberg. La chanson "J'avais rêvé d'une autre vie" qu'elle a créée sera reprise de nombreuses fois, en français et en anglais, notamment par Susan Boyle en 2009 ("I Dreamed a Dream").


title: Rose Laurens

text: Après plus d'un an à se retrouver dans la peau de Fantine, Rose veut approfondir sa carrière solo. Jean-Pierre et elle travaillent donc ensemble à préparer le tout premier album de la chanteuse. Ce dernier, qui porte le titre de "Déraisonnable", voit le jour en 1982. Le premier extrait, "Africa", écrite par Jean-Michel Bériat, adaptée en anglais par Elaine Stive, et composée par Jean-Pierre Goussaud (arrangements de Pascal Stive) est un succès immédiat. Le titre se vend à plus d'un million d'exemplaires en France, où il se classe n° 1, et est certifié disque de platine. Le 45 tours se classe aussi n° 1 en Autriche, n° 2 en Suisse et en Norvège, n° 3 en Allemagne et n° 6 en Finlande.


title: Rose Laurens

text: Dès l'année suivante, en 1983, Rose enregistre un deuxième album porté par le titre "Mamy Yoko" qui sera classé n° 13 en France et n° 37 en Allemagne. Elle édite pour le marché anglophone en 1984 le microsillon "Africa - Voodoo Master" qui comporte quelques titres originaux en plus de versions anglophones de "Africa" et "Mamy Yoko". A l'époque, la critique musicale n'est pas enthousiaste : certains journalistes, dont Philippe Manœuvre, estiment par exemple que le titre Mamy Yoko n'est qu'une copie de la chanson Africa, avec simplement des paroles différentes, n'ayant donc aucune originalité, tandis que le reste de l'album est considéré comme "très faible".


title: Rose Laurens

text: En 1986, Rose Laurens s'associe à de grands noms pour travailler sur son nouvel album. Jean-Pierre Goussaud signe toutes les musiques et les textes sont écrits par Francis Cabrel ("Quand tu pars"), Yves Simon ("J'étais au rendez-vous", "Partir", "Profession reporter", "Night and Day"), Sylvain Lebel ("Cherche"), Marc Strawzynski ("Je me jette à l'eau") et Yves Duteil ("Écris ta vie sur moi", chanson qui devient le titre de l'album). Rose Laurens écrit elle-même "La nuit". Toutefois, seul le single "Quand tu pars" se classera au "Top 50" (à la place, titre pour lequel elle enregistrera une version anglaise, "American Love"). Elle se produit plusieurs soirs à l'Olympia de Paris en 1986.


title: Rose Laurens

text: Après avoir appris que son compagnon Jean-Pierre Goussaud était atteint d'un cancer, Rose Laurens décide de suspendre sa carrière afin de pouvoir demeurer auprès de son conjoint.


title: Rose Laurens

text: Ce n'est que trois ans plus tard qu'elle revient à son métier. Jean-Pierre Goussaud, malgré sa maladie, a en effet insisté pour composer un dernier album à la chanteuse. Lancé en 1990, l'album "J'te prêterai jamais" possède à nouveau la griffe de Francis Cabrel (voix dans la chanson "P'tit frère") ainsi que celle de Jean-Jacques Goldman ("L'Absence"). Les textes de toutes les autres chansons sont de Rose Laurens elle-même. Jean-Pierre Goussaud meurt en 1990, peu de temps après la parution de l'album. Rose Laurens, anéantie, complète ses engagements, va au Québec pour la promotion d'une compilation qui y est éditée ("17 grands succès de Rose Laurens"), puis disparaît de la scène pendant presque quatre ans (une exception toutefois au début de l'année 1992 où elle est invitée par le Centre d'Essais du Pacifique pour donner un concert à Moruroa). Durant cette période, on ne la retrouve qu'une seule fois sur disque avec le duo "Écris ta vie sur moi", paru en 1994 sur l'album "Entre elles et moi" d'Yves Duteil.


title: Rose Laurens

text: Elle revient en 1996 avec l'album "Envie" qui ne connaît pas le succès, malgré des chansons signées Louis Chedid et/ou Jacques Cardona ("Nous c'est fou", "Mais où sont les anges ?"…). Elle écrit elle-même la chanson "Jonathan s'en va ce soir", puis se retire à nouveau pendant plusieurs années.


title: Rose Laurens

text: Ce n'est qu'en 2001 qu'on la retrouve sur scène et sur disque grâce à François Valéry et sa comédie musicale "L'Ombre d'un géant". Le single "Pour aimer plus fort" en trio avec Hanna H. et Sophie Delmas se classera des ventes de singles en France en .


title: Rose Laurens

text: Ensuite, elle sillonne la France pour donner des concerts et participe à la tournée "RFM Party 80" en 2007 et 2008.


title: Rose Laurens

text: Un nouvel album intitulé "A.D.N.", écrit en collaboration avec Pierre Palmade, sort le , porté par le single "Si j'pars sur une île". Cet album devait donner lieu à un spectacle au théâtre de l'Européen à Paris, avant de lui préférer le Cabaret Sauvage, au mois de , mais à la suite de l'attentat du Bataclan, le spectacle au Cabaret Sauvage est repoussé au mois de .


title: Rose Laurens

text: Rose Laurens meurt des suites d'un cancer dans la nuit du 29 au dans le 3 arrondissement. Elle est inhumée au cimetière parisien de Bagneux ( division) auprès de son compagnon Jean-Pierre Goussaud.


title: Hathor

text: Dans la mythologie égyptienne, Hathor (du grec ancien signifiant « Maison d'Horus ».) est la déesse de l'Amour, de la Beauté, de la Musique, de la Maternité et de la Joie.


title: Hathor

text: C'est à l'origine une déesse céleste confondue avec Nout. Rê remplace Shou en tant que père de Geb et Nout. Ainsi, Nout assume en partie la fonction de Hathor comme maîtresse du sycomore, l'arbre qui assure aux défunts boisson et nourriture, et Hathor est représentée partiellement comme une déesse céleste. Son attribut est le ménat (collier à contrepoids). Considérée comme l'œil de Rê, c'est elle qui, dans la version de l'Ogdoade d'Hermopolis, châtie les humains.


title: Hathor

text: Mais elle est plus connue en tant que déesse des Festivités et de l'Amour. Dans ce rôle, elle est vénérée à Dendérah et associée au dieu Horus, dans la ville d'Edfou. Elle est représentée sous les traits d'une vache, ou d'une femme portant le disque solaire entre ses cornes.


title: Hathor

text: Hathor a pour parèdre Horus (son nom signifie « Demeure du dieu Horus », ce qui fait d'elle l'épouse du dieu-faucon) et pour fils Harsomtous (surnommé Horus le jeune) et Ihi.


title: Hathor

text: Elle est une des déesses les plus populaires et importantes durant tout le long de l'histoire de l'Égypte antique, et est vénérée aussi bien par la famille royale (elle est la nourrice du pharaon) que par les gens du commun, dans les tombes desquels elle est décrite comme « maîtresse de l'Ouest », accueillant le mort dans sa nouvelle vie. Elle aide aussi les femmes à donner naissance, et est la déesse patronne des mineurs.


title: Hathor

text: Elle est également vénérée hors d'Égypte : elle porte les titres de « dame de Nubie », « reine de Libye », « épouse de Syrie » et « grande de Palestine ». Elle est intégrée très tôt au panthéon phénicien en grande « dame de Byblos », mais aussi reine du pays de Pount.


title: Hathor

text: Les premières représentations explicites d'Hathor datent de la ; elle y est représentée sous la forme d'une vache ou sous forme d'une femme à cornes.


title: Hathor

text: Une divinité vache apparait auparavant sur la ceinture du roi de la palette de Narmer, qui date de l'ère pré-dynastique. Ce pourrait être Hathor ou la déesse Bat à laquelle elle est parfois identifiée. Certains éléments, en particulier un passage des Textes des pyramides font toutefois pencher pour Hathor.


title: Hathor

text: Par ailleurs, une urne de pierre trouvée à Hiérakonpolis et datant de la a sur le rebord une représentation du visage d'une divinité à tête de vache, avec des étoiles sur ses oreilles et des cornes. Cette description peut faire penser à Hathor, ou à Bat, en tant que déesse du ciel. Un autre artefact de la montre une vache couchée sur un ivoire gravé avec l'inscription « Hathor dans les marais » indiquant son association avec la végétation, et les marais de papyrus en particulier.


title: Hathor

text: La relation entre Hathor et Rê est complexe. Hathor, œil de Rê, est considérée comme sa fille, mais elle devient aussi parfois sa femme ou sa mère. Elle a hérité ce rôle maternel d'une autre déesse vache "Mht wrt" (« Grande crue ») qui portait Rê entre ses cornes dans un mythe de la création. En tant que mère, elle donne naissance à Rê tous les matins sur la rive orientale et en tant que femme elle conçoit d'une union avec lui chaque jour.


title: Hathor

text: Comme Isis, Hathor est parfois décrite comme la mère d'Horus, c'est pourquoi les pharaons sont parfois décrits comme « Fils d'Hathor ». Les deux déesses, initialement en concurrence, sont confondues dans des périodes plus tardives, et on voit apparaître des représentations d'Isis avec la coiffe d'Hathor.


title: Hathor

text: Durant le troisième millénaire avant notre ère, Hathor, tout comme la déesse Nout, est associée à la Voie lactée.


title: Hathor

text: Les quatre pattes de la vache céleste représentant Nout ou Hathor peuvent être vues comme les piliers sur lesquels le ciel est porté, les étoiles sur son ventre représentant la Voie lactée sur laquelle vogue la barque solaire de Rê, représentant le soleil. En Égypte antique, la Voie lactée est vue comme une chute d'eau dans les cieux, comme "Le Nil dans le ciel". À cause de cela, Hathor est considérée comme étant à l'origine de la crue annuelle du Nil. Cela explique aussi pourquoi elle est vue comme un annonciatrice d'une naissance imminente, en analogie avec la membrane amniotique qui se fend et libère ses eaux.


title: Hathor

text: Hathor est aussi associée au royaume des morts. Le culte d'Osiris promet la vie éternelle aux justes. Aux origines du culte, tout mort digne de cette vie éternelle, homme ou femme, devient un Osiris. Mais au début des temps romains, les femmes s'identifient à Hathor, les hommes restant identifiés à Osiris. Hathor est alors appelée « Déesse de la nécropole thébaine », ou « Déesse du sycomore » (arbre représentant le monde des défunts).


title: Hathor

text: Hathor reste essentiellement une déesse de la joie, et en tant que telle elle est très aimée par la population en général. Elle est vénérée par les femmes, qui aspirent à incarner son rôle multiple d'épouse, mère et amante. En tant que telle, elle a gagné le titre de « dame de la maison de Jubilation », et « celle qui emplit le sanctuaire de Joie ». Le culte d'Hathor est si populaire qu'un grand nombre de fêtes lui sont dédiées, et que de nombreux enfants portent son nom (plus que pour n'importe quel autre dieu). Même la prêtrise d'Hathor est inhabituelle, car hommes et femmes peuvent tous y accéder.


title: Hathor

text: Hathor est généralement représentée comme une déesse vache, avec des cornes entre lesquelles apparaissent le disque solaire et l'uræus. Parfois, des plumes doubles apparaissent aussi pour les périodes tardives, ainsi qu'un collier ménat, "collier musical" turquoise souvent porté par les femmes.


title: Hathor

text: Le Moyen Empire commence quand le pharaon de Haute-Égypte prend par la force le contrôle de la Basse-Égypte, qui était devenue indépendante pendant la Première Période intermédiaire. Cette unification entraîne une guerre brutale d'au moins vingt-huit ans qui fait beaucoup de victimes. À la fin de la guerre, le calme revient, et le règne du pharaon suivant, , est pacifique ; l'Égypte redevient prospère.


title: Hathor

text: Un conte de Basse-Égypte "(Livre de la vache céleste)" raconte cette expérience guerrière. Dans le conte, après la guerre, Rê (représentant le pharaon de Haute-Égypte) n'est plus respecté par le peuple (de Basse-Égypte), et les Égyptiens arrêtent de lui obéir. Rê annonce alors à Hathor que certaines personnes sur terre projettent de l'assassiner. Celle-ci est tellement furieuse que les hommes qu'elle a créés aient assez d'audace pour menacer Rê, qu'elle devient Sekhmet (déesse guerrière de Haute-Égypte) pour les détruire. Elle est alors assoiffée de sang, et commence à tuer les humains. Comme le massacre continue, Rê, voyant le chaos sur terre, décide d'arrêter la lionne sanguinaire. Il verse alors de grandes quantités de bière couleur sang sur le sol pour la piéger. Elle en boit tant — pensant que c'est du sang — qu'elle est prise d'ivresse, puis elle revient à son identité d'Hathor pacifique.


title: Hathor

text: De nombreuses fêtes sont données en l'honneur de Hathor tout au long de l'année. Un mois (Athyr, en septembre-octobre) est même à son nom, de nombreuses fêtes de la fécondité y ont lieu. Elle est notamment aussi célébrée à Dendérah au nouvel an. Entre novembre et janvier, au moment des inondations, une fête célèbre le retour de Nubie de la déesse, avec qui revient la crue.


title: Hathor

text: Sa fête la plus importante se déroule au mois de mai-juin, à la fin de l'année égyptienne. Elle fête la réunion d'Hathor et de son époux Horus (Horbehedety). La statue de Hathor est à cette occasion sortie du temple de Dendérah et emmenée à Edfou par bateau. Elle y retrouve son époux à la huitième heure de la nouvelle lune du onzième mois de l'année, et leur "mariage mystique" est de nouveau célébré. La fête dure alors quatorze jours.


title: Hathor

text: Comme le culte d'Hathor remonte aux temps préhistoriques et est mêlé à celui d'autres dieux-vaches, il n'est pas possible de déterminer l'origine géographique de son culte.


title: Hathor

text: Le temple de Dendérah, dont la construction s'étale entre et les Ptolémées, est remarquable car il lui est entièrement consacré. Le culte y était célébré par des prêtresses et prêtres, qui aussi dansaient et chantaient, accompagnés par d'autres artistes.


title: Hathor

text: Hathor est révérée à Canaan au avant notre ère. À cette époque, la province est gérée par l’Égypte. Hathor est particulièrement révérée dans la ville sainte de Hazor, que l'Ancien Testament dit avoir été détruite par Josué ().


title: Hathor

text: Un des principaux temples à Hathor a été construit par dans les mines de cuivre de Timna, dans la région d'Édom. L'ancienne localité de Sarabit al-Khadim (Arabe : سرابت الخادم) est située dans le sud-est de la péninsule du Sinaï, où l'on extrayait de la turquoise en grande quantité dans l'Antiquité. Les fouilles archéologiques, initialement menées par Sir Flinders Petrie, révèlent les anciens camps de mineurs, et un temple à Hathor.


title: Hathor

text: Les Grecs, maîtres de l’Égypte pendant avant la domination romaine de -31, vénérèrent aussi Hathor, qu'ils identifièrent à Aphrodite.


title: Hathor

text: Hathor est l'une des 1 038 femmes dont le nom figure sur le socle de l'œuvre contemporaine "The Dinner Party" de Judy Chicago. Elle y est associée à la "déesse Ishtar", troisième convive de l' de la table.


title: Philippe Starck

text: Philippe Starck, né le 18 janvier à Paris, est un créateur français dans des domaines variés ; design industriel, architecture, décoration d'intérieur, mobilier urbain, électroménager, bureautique, luminaire, habillage, transport, et même alimentaire. Considéré en France comme un des pionniers du design démocratique, il connaît depuis les années 1980 une renommée internationale, notamment grâce à sa vision et sa philosophie : un objet doit être "bon" et "utile", avant d’être "beau."


title: Philippe Starck

text: Fils d'André Starck, ingénieur aéronautique et fondateur des Avions André Starck, Philippe Starck commence sa scolarité à l'institution Notre-Dame de Sainte-Croix à Neuilly. Il est ensuite étudiant à l’école Camondo à Paris, sous la direction d'Henri Malvaux.


title: Philippe Starck

text: Starck conçoit en 1969 une structure gonflable et amorce une réflexion sur la matérialité et les lieux de vie. Peu de temps après, Pierre Cardin, lui propose le poste de directeur artistique de sa maison d’édition.


title: Philippe Starck

text: Il fonde sa première agence de design industriel, "Starck Product", qu’il rebaptisera "Ubik" en référence au roman de Philip K. Dick, et entame ses collaborations avec les éditeurs italiens, tels que Driade, Alessi, Kartell, et les autrichiens de Drimmer, le suisse Vitra, ou l’espagnol Disform.


title: Philippe Starck

text: La conception de Starck en matière de design était de réaliser des produits, qui seraient vendus à des prix abordables et dans des lieux de vente grand public. Rejetant le design simplement pour la beauté ou comme symbole de richesse, Starck espérait que son travail améliorerait la vie des gens en ajoutant un élément d'humour et de surprise aux actes quotidiens tels que se brosser les dents ou cuisiner.


title: Philippe Starck

text: À travers cette vision de « design démocratique », Starck dit militer pour un design qui ne soit pas destiné exclusivement à une élite. « Le populaire est élégant, le rare est vulgaire », dit-il. Le designer dit chercher à mettre en œuvre cette idée utopique augmentant les quantités produites pour diminuer les coûts et utilisant le canal de la vente par correspondance, avec les 3 Suisses. En 2002, il poursuit cette vision via une collaboration avec l'enseigne américaine Target autour du « design pour tous ». Il réalisera une soixantaine d’objets avec le but de réinventer des objets du quotidien au juste prix.


title: Philippe Starck

text: Affichant le désir de faire du design pour tous, Philippe Starck développe des meubles de qualité à moindre coût dont la "Chaise Louis Ghost" de Kartell (2000) vendue à plus de un million d'exemplaires. La chaise "Louis Ghost" fait aussi partie de son travail sur la dématérialisation. Moins de matière pour plus d’intelligence, il développe ainsi des meubles en plastique ou en acier du "Tabouret W.W." (1990, Vitra) aux chaises "Masters" (Kartell, 2007) et "Pip-e" (Driade, 2008). Des brosses à dents Fluocaril aux éléments de salles de bains (pour Duravit, Hansgrohe, Hoesch, Axor), en passant par le presse citron "Juicy Salif" de Alessi, les enceintes "Zikmu" et le casque "Zik" de Parrot, les couteaux Laguiole dont le dernier "le Log", la Freebox Révolution, la luxueuse lampe "Marie Coquine" de Baccarat ou encore le disque dur "Starck Desktop" de LaCie, ou encore la carte Navigo qu'il a dessiné gracieusement en 2011.


title: Philippe Starck

text: Starck a également conçu la vasque et la flamme olympique des Jeux olympiques d'hiver de 1992 à Albertville, ainsi que les Panneaux Histoire de Paris (parfois appelés « pelles à Starck » ou « sucettes Starck ») implantés en 1992 sous le dernier mandat municipal de Jacques Chirac.


title: Philippe Starck

text: L'œuvre prolifique de Philippe Starck a progressivement touché tous les domaines où peut s'appliquer le "design" : mobilier, décoration intérieure, architecture, mobilier urbain, industrie (éolienne, photomaton, Freebox, équipement de la maison (cuisines, ustensiles, revêtements, sanitaires), luminaires, électroménager, bureautique (de la télévision au presse-citron et de la brosse à dents à l'agrafeuse), arts de la table, habillement et accessoires (vêtements, chaussures, lunetterie, bagagerie, horlogerie), jouets, verrerie (parfum, miroirs), graphisme et édition, ou même alimentation (pâtes Panzani, bûche de noël Lenôtre), et véhicules (vélo, moto, yacht, avion), sur terre, sur mer, comme dans les airs et l'espace.


title: Philippe Starck

text: C'est en 1983 que le grand public découvre Philippe Starck lorsque le président François Mitterrand, sur la recommandation de Jack Lang, ministre de la Culture, choisit son projet pour la décoration des appartements privés du palais de l'Élysée. Il crée d'ailleurs en 1984, avec une pointe d'humour, le à trois pieds, appartenant à la série « Lang ».


title: Philippe Starck

text: Dès 1984 sa renommée devient internationale grâce au succès du "Café Costes", qu'il remaniera plusieurs fois par la suite.


title: Philippe Starck

text: En 1985, il construit pour un cadre de l'agence CLM-BBDO une maison sur l'ile Saint-Germain, la maison Le Moult également appelée le Sphinx. Il construit dans la foulée une maison pour lui puis les bureaux de son agence dans la même rue, la rue Pierre Poli, qui est rebaptisée quelque temps rue Stark.


title: Philippe Starck

text: En 2021, il est nommé parmi les Régents du Collège de 'Pataphysique (Chaire d'Abstraction Pratique & Concrétion Spéculative).


title: Philippe Starck

text: Philippe Starck conçoit dès 1989 au Japon plusieurs immeubles. Le premier, à Tokyo, "Nani Nani" est un bâtiment anthropomorphique, recouvert d’un matériau vivant qui évolue avec le temps. Apparaît alors une conviction forte : la création doit investir un environnement, certes, mais sans le bouleverser.


title: Philippe Starck

text: Un an plus tard, il crée l’Asahi Beer Hall à Tokyo, puis "Le Baron Vert" en 1992, un ensemble de bureaux à Osaka.


title: Philippe Starck

text: En France, avec Luc Arsène-Henry, il signe le projet d'extension de l’École nationale supérieure des arts décoratifs (ENSAD) à Paris (un programme architectural long à être concrétisé, car le bâtiment ne sera inauguré qu'en 2004).


title: Philippe Starck

text: En 1991, il participe à la conception du Musée de Groningue dans sa forme actuelle en dessinant l'un de ses trois pavillons.


title: Philippe Starck

text: En 1994, il crée une maison de bois en kit pour les 3 Suisses. Vendue sous la forme d'un coffret contenant plans, cassette vidéo, croquis et instructions, c'est son seul échec.


title: Philippe Starck

text: En 2000 est inaugurée la tour de contrôle de l'aéroport de Bordeaux-Mérignac, dessinée par Starck, et réalisée par le cabinet des architectes Luc Arsène-Henry et Alain Triaud.


title: Philippe Starck

text: Depuis la fin des années 1980, Philippe Starck s'est investi dans la conception intérieure d'hôtels dans différents pays du monde. Ainsi en 1988 le "Royalton" puis le "Hudson"à New York, "le Delano" à Miami en 1995, "le Mondrian" à Los Angeles, à Londres "le Saint Martin’s Lane" en 1999 et "le Sanderson" en 2000. Starck s’est engagé dès 1990 dans la démocratisation des hôtels dits « de design et de qualité ». D’abord avec "le Paramount" à New York qui propose des chambres à et qui devient un classique du genre.


title: Philippe Starck

text: En Amérique du Nord dans les années 2000, Philippe Starck développe également avec l'entrepreneur Sam Nazarian une nouvelle chaîne d'hôtels de luxe, les "SLS", avec l'idée de renouveler les codes du secteur. Ainsi, le lobby "le Bazaar" du "SLS" de Los Angeles devient un centre de vie où se côtoient restaurants de tapas et "health bar" norvégien, pâtisserie gourmande et encore le concept store "Moss". À Los Angeles, Miami ou à Las Vegas, il y a recréé l'atmosphère. Il en profite pour adouber le jeune artiste Tarek Benaoum qui appose sa patte originale dans les établissements de Miami en 2016 et de Las Vegas l’année d’après.


title: Philippe Starck

text: En 2005, Philippe Starck reçoit le prix du meilleur hôtel de l'année pour l'hôtel "Faena" de Buenos Aires ouvert l'année précédente et le "Condé Nast Traveller" le distingue pour son ambiance et son design. Philippe Starck conçoit l'hôtel "Fasano" à Rio de Janeiro en 2007 avec des matériaux comme le bois, le verre et le marbre.


title: Philippe Starck

text: Puis vient l'hôtellerie de luxe ; En 2008, il revisite "Le Meurice", et après deux ans de travaux, c'est le "Royal Monceau" en 2010 après sa rénovation.


title: Philippe Starck

text: En 2010, Philippe Starck inaugure "la Co(o)rniche", hôtel situé sur le site de la Dune du Pilat. Puis la pension néo-basque des années 1930 la "Ha(a)ïtza" en 2016.


title: Philippe Starck

text: En 2017, Philippe Starck dévoile les intérieurs du "S Hotel" à Taipei, Taiwan, offrant à la clientèle une expérience couvrant les champs de l’art, de la culture, de l’intelligence et de la créativité.


title: Philippe Starck

text: En Philippe Starck et le groupe "Evok Hôtel" ouvrent un nouvel hôtel situé rue de la Pompe, dans le , "Le Brach". déclare Philippe Starck. En décembre de la même année, le "9 Confidentiel" est inauguré dans le Marais à Paris.


title: Philippe Starck

text: Le , Philippe Starck présente au Forum du Centre Pompidou-Metz le premier projet de la construction dans son entier d'un futur hôtel dans la cité messine, "la Maison Heler Metz", qu’il a conçue comme une folie futuriste et surréaliste qui mettra en valeur l’histoire architecturale locale avec une ouverture prévue en 2020.


title: Philippe Starck

text: La Réserve Eden au Lac (Zurich) ouvre ses portes en 2021 après une rénovation entière par Philippe Starck avec Michel Reybier, 110 ans après la construction de hôtel de luxe mythique au bord du lac.


title: Philippe Starck

text: Outre le "Coste", Philippe Starck a renouvelé ou créé les décors de plusieurs restaurants, ainsi le "Manin" (1985) à Tokyo, le "Theatron" à Mexico au Mexique, ouvert en 1985, le "Teatriz" à Madrid.


title: Philippe Starck

text: À Paris, les restaurants "Bon" (2000) et "Bon II" (2002) dédiés au bio et au sain, Le "Kong" (2003) avec son ambiance très moderne, "Le Paradis du fruit" (2009), le "Mori Venice Bar" (2010) ou l'excentrique "Miss Ko" près des Champs-Élysées (2013). En 2012, le restaurant "Ma Cocotte" ouvre ses portes aux Puces de Saint-Ouen, sa décoration extérieure et intérieure entièrement imaginée par Starck. Il est suivi pendant l'été 2019, d'un deuxième restaurant "Ma Cocotte" au cœur du "Westfield Forum des Halles".


title: Philippe Starck

text: Le restaurant "A'Trego" au Cap d'Ail ouvert en 2011, un restaurant de trois étages, qui s’étend sur une surface de , conçu comme une (grande) cabane de pêcheur. Aux États-Unis l’arrivée du "Katsuya" à Los Angeles en 2006, le premier d’une série de restaurants japonais dans la ville, suivi en 2013 par des restaurants "Katsuya by Starck" au Kuwait et à Dubai et en 2017 aux Bahamas, au Qatar et à Bahrain.


title: Philippe Starck

text: Philippe Starck est aussi actionnaire et directeur artistique des huiles d'olive espagnoles "LA Organic", huiles d'olive primées, notamment du prix "Flos Olei" 2016, Best 20 Olive Oils in the World, LA Organic ORO Intense (2016).


title: Philippe Starck

text: En 2008, associé à Serge Trigano, il applique à Paris son idée de démocratisation en concevant le "Mama Shelter". Les ouvertures se succèdent en 2012 puis 2013, à Marseille, Istanbul, Lyon et Bordeaux. L'année suivante, lors de l'arrivée d'Accor au sein de "Mama Shelter", il cède ses parts ; Thierry Gaugain son ancien bras-droit lui succède.


title: Philippe Starck

text: "Caffè Stern" (2014) à Paris, le restaurant "Amo" (2016) à Venise et en dirigeant la rénovation du restaurant historique vénitien "Quadri" (2018). La collaboration continue avec l'ouverture du restaurant "Amor" en où les frères Alajmo et Philippe Starck réinventent la restauration rapide haut de gamme à Milan.


title: Philippe Starck

text: En , trente-cinq ans après sa première collaboration avec Jean-Louis Costes, le restaurant et bar "L'Avenue at Saks" ouvre ses portes à New York, sur deux étages, "Le Salon", salle de restaurant façon coffret à bijoux en ivoire et "Le Chalet", un bar plus intimiste et chaleureux. Le Lieu est à la hauteur de la réputation du designer en matière d'atmosphère.


title: Philippe Starck

text: À l'invitation de Michel Reybier, Philippe Starck imagine le restaurant et plage privé "La Réserve à la Plage" à Saint-Tropez. Ouvert en , le projet de Starck préserve la beauté sauvage de la plage de Pampelonne et retrouve l’esprit originel de Saint-Tropez. Le même mois, l'hôtel "Lily of the Valley" ouvre à la Croix-Valmer ; un 5-étoiles contemporain et dédié au bien-être sur la presqu’île de Saint-Tropez, intégré dans une nature luxuriante et surplombant la Méditerranée. Son architecture, entièrement imaginée par Philippe Starck est inspirée à la fois des villas californiennes et des Jardins suspendus de Babylone.


title: Philippe Starck

text: Passionné par la mer et les bateaux, Starck a inauguré en le Port Adriano, port dont il a conçu l'esthétique extérieure et l'organisation intérieure, situé près du village d'El Toro, sur la côte sud de l’île de Majorque. Il a également désigné le "Motor Yacht A" en 2008, le bateau "Venus" de Steve Jobs qui a été mis à l'eau en et le plus grand voilier au monde, le Sailing Yacht "A (yacht à voile)". Ce yacht mesure de long, près de de large, pour .


title: Philippe Starck

text: La société nationale de sauvetage en mer fait appel à Philippe Starck en 2016 pour imaginer le design d'un dispositif d’alerte portable, il crée alors gracieusement le design de "DIAL" - un dispositif individuel d’alerte et de localisation, lancé lors du salon nautique à Paris en . En 2021, il dessine gracieusement la nouvelle livrée des navires de sauvetage de la SNSM, destinée à rendre plus visibles les canots en intervention.


title: Philippe Starck

text: Imaginée par Sébastien Chabal et dessinée par Philippe Starck est inaugurée en 2016 la première station "Sport Lib' ". Il s’agit d’un équipement collectif en plein air, accessible à tous, destiné à la pratique sportive, basé sur des exercices exécutés avec le poids du corps. Cette initiative s’inscrit dans la dynamique du "« Plan héritage 2024 »" lié à l’attribution à Paris de l’organisation des Jeux Olympiques et a pour ambition de mettre les Français en mouvement sur l’ensemble du territoire en les encourageant à faire du sport.


title: Philippe Starck

text: En 2010 à Bilbao, Philippe Starck a reconverti "La Alhóndiga" , ancien entrepôt à vin conçu par Ricardo Bastida, en 1909 en "Alhondiga Bilbao", une construction ouverte, innovative et durable.


title: Philippe Starck

text: Initiée en 2011 et dévoilée en 2014, l"Ideas Box" sur laquelle Starck travaille avec Bibliothèques sans frontières est une médiathèque en kit qui permet de faciliter l’accès à la culture, l’éducation et l’information aux personnes les plus isolées, des camps de réfugiés aux quartiers populaires. Déployable en 18 minutes, cette boîte fournit internet, livres et films n'importe où sur Terre.


title: Philippe Starck

text: "Le Nuage" inauguré en 2014 à Montpellier, s’est imposé comme un lieu poétique, un village vertical autour d’activités culturelles, sportives et de détente. Enveloppé d’une membrane transparente en polymère dite ETFE, il est présenté comme le premier bâtiment privé gonflable réalisé en Europe.


title: Philippe Starck

text: En 2014, Philippe Starck et la Maison Louis Roederer ont lancé le Champagne "Brut Nature 2006", premier champagne non dosé de l’histoire de la Maison. Starck a dessiné l'étiquette et le coffret mais il a aussi participé à la confection du champagne, condition sine qua non pour sa participation au projet. Le créateur a apporté ses idées sur une vision moderne, contemporaine d’un champagne. La collaboration continue avec en 2016 le lancement du second millésime, le "Champagne Brut Nature 2009", puis en 2019 avec les Champagnes "Brut Nature 2012 blanc et rosé".


title: Philippe Starck

text: En 2015, Philippe Starck travaille avec Sébastien Blaquière, fondateur de "la Brasserie d’Olt" sur la création de la "Starck Beer", une bière à la composition certifiée Agriculture biologique, lancé en 2017.


title: Philippe Starck

text: Présentée en avant-première lors de l'édition 2015 de l'IFA, Starck dévoile la collection "Gorenje by Starck", une collection d'électroménager rassemblant des fours, réfrigérateurs et tables de cuisson design.


title: Philippe Starck

text: En 2015, Philippe Starck initie une collaboration avec Degrenne, les spécialistes français des arts de la table afin de réinventer l'économe. En 2017 paraît "L'Économe by Starck"; une collection d'outils de cuisine et de table. En 2019 la collaboration s'enrichit avec la vaisselle modulable "Les Acolytes" et la collection de verres "L'imperturbable."


title: Philippe Starck

text: En 2010, Philippe Starck entame une collaboration avec Nina Ricci pour la création du nouveau flacon de "L'Air du temps".


title: Philippe Starck

text: En 2016, Philippe Starck présente "Starck Paris," une première collection de parfums réalisés en collaboration avec de grands maîtres parfumeurs : Annick Ménardo, Daphné Bugey et Dominique Ropion. En 2018, "Starck Paris" a présenté deux nouveautés : "Peau de Nuit Infini" et "Peau de Lumière Magique".


title: Philippe Starck

text: En 2020, il collabore une nouvelle fois avec Dominique Ropion. Ensemble ils créent Peau d'Amour, une ode à l'amour, à la nature féminine et au pouvoir de l'abstraction.


title: Philippe Starck

text: En 1996, Philippe Starck lance "Starck Eyes", une marque de lunettes en collaboration avec Alain Mikli. Rachetée en 2013 par Luxottica, les lunettes "Starck Eyes" sont des lunettes « bioniques » dont la technologie biomécanique brevetée est directement inspirée du corps. En 2019, "Starck Eyes" devient "Starck Biotech Paris" et révolutionne le design en faisant du bionisme son élément central.


title: Philippe Starck

text: Philippe Starck a imaginé pour Xiaomi un smartphone sans bordure : le Xiaomi "Mi Mix", annoncé le suivi en 2017 d'une seconde version de ce téléphone : le "Mi Mix 2".


title: Philippe Starck

text: À la demande d'Axiom Space, société d'exploration spatiale privée, Philippe Starck crée l'intérieur du module d'habitation de la station spatiale destiné à des particuliers pour se rendre à destination de la Station spatiale internationale (SSI) à partir de 2020. Le designer a été appelé par Axiom à concevoir de véritables habitations dans les modules, confortables et luxueuses, mais surtout étudiées pour la vie en apesanteur, de larges fenêtres aux bords arrondis ont été ménagées afin de laisser le regard parcourir l’infini étoilé ou la planète bleue. Quant aux parois intérieures de ces cabines, elles sont recouvertes de daim et constellées de LEDs qui assurent un éclairage optimal au fil de la journée. Philippe Starck a également prévu d’habiller de tissu doré les poignées qui permettent d’atteindre n’importe quelle fenêtre en apesanteur à l’intérieur de la cabine.


title: Philippe Starck

text: Au printemps 2019, Philippe Starck lance une chaise dessinée à l'aide de l'intelligence artificielle, la "« A.I.chair »". Pour la concevoir, il a collaboré avec la société Autodesk, éditrice de logiciels de conception assistée par ordinateur.


title: Philippe Starck

text: En 2019, Philippe Starck imagine le design d'une bague de paiement connectée développée par la start-up Corse Icare technologies, "Aeklys by Starck". Une bague de paiement sans contact sécurisée et « made in France ».


title: Philippe Starck

text: En , Starck publie son premier livre d'entretiens, intitulé "Impression d'ailleurs", réalisé avec Gilles Vanderpooten, dans lequel il livre son regard sur les enjeux du monde qui vient (écologie, solidarité, jeunesse, science)


title: Philippe Starck

text: . Ces propos sont l'illustration d'un autre ouvrage, seul essai critique publié à ce jour sur Philippe Starck par l'universitaire Christine Bauer : "Le cas Philippe Starck ou de la construction de la notoriété"


title: Philippe Starck

text: Parallèlement à ce positionnement parfois qualifié de politique, il mène des entreprises médiatiques telle la "Gun Lamp" (Flos, 2003), une lampe d’architecte géante, la "Superarchimoon" (Flos, 2000), haute de , les luminaires "Haaa!!!" Et "Hooo!!!" Imaginés avec l’artiste Jenny Holzer (Flos/Baccarat, 2007) ou de monumentaux lustres de la collection Darkside, dont "Zenith" (Baccarat, 2011).


title: Philippe Starck

text: Il emploie fréquemment le ton de l'humour pour nommer ses créations (fauteuil "« Ploof »", tabouret "« Dadada »", chaise "« Boom »") .


title: Philippe Starck

text: Philippe Starck a créé le catalogue "Good Goods" (170 produits écologiques) en 1998 avec La Redoute, ainsi que sa propre compagnie d'aliments biologiques OAO. Il lance le concept d'« écologie démocratique » en proposant des éoliennes personnelles et en annonçant des bateaux solaires ou des véhicules à hydrogène. Quelques dernières œuvres à caractères écologiques sont la "V+ Volteis", voiture électrique (2010) ou encore le vélo "Pibal", commandé par la ville de Bordeaux (2010), la corbeille à papier écologique "Elise" (2010), les chaises "Zartan" de Magis (2009) - première chaise rotomoulée entièrement recyclée et "Broom" de Emeco (2012) ou encore "Speetbox" by Starck, qui vise à rendre l’écologie et la technologie accessibles à tous, en offrant la possibilité d’une solution de chauffage économique, performante et adaptée.


title: Philippe Starck

text: En 2014, Philippe Starck et Riko, fabricant de constructions en bois, lancent une collection de maisons préfabriquées technologiques et accessibles, "P.A.T.H." Habitat à énergie positive, la maison "P.A.T.H" est construite selon des méthodes de préfabrication industrielles et propose des solutions technologiques de pointe qui permettent de réduire considérablement les dépenses d’énergie de leurs propriétaires.


title: Philippe Starck

text: Après trois ans de développement, à l’automne 2015, Philippe Starck dévoile sa première collection avec la marque brésilienne "Ipanema". Les sandales "Ipanema with Starck", au design minimal et organique, sont produites dans des usines éco-responsables au Brésil. Pour le dernier lancement de la collection en , les sandales sont maintenant fabriquées à partir de matériaux 100% recyclables.


title: Philippe Starck

text: En 2016, avec les premières chaises de la collection "Generic" pour Kartell, Starck présente les lignes "Generic": les "Generic.A" pour administration et "Generic.C" pour café, suivies par la table "Generic B" pour Bistro, la chaise "Generic CW" pour « catwalk » et "Generic for Venice", un hommage au "Harry’s Bar" de Venise et à son gérant Arrigo Cipriani. Elles sont pour Starck « une démarche intéressante intellectuellement, mais qui l’est également en terme d’économie et d'écologie car c’est avant tout un travail sur l’intelligence de la matière, sur l’intelligence de la structure ». En 2019, visant à dépasser le choix évident du cuir pour le mobilier, Philippe Starck a imaginé pour Cassina une gamme en cuir de pomme. La même année il crée Smart Wood pour Kartell, une collection de sièges conçus avec un minimum de matière grâce à une technique de moulage de résidus de bois.


title: Philippe Starck

text: Aujourd'hui devenu l'un des designers français contemporains les plus connus dans le monde de nombreuses sociétés font appel à Philippe Starck que ce soit dans l'alimentaire, la technologie, les transports, l'ameublement, l'aéronautique…


title: Philippe Starck

text: Ses créations sont exposées dans les collections de musées européens et américains, entre autres au musée national d'art moderne (grâce à plusieurs dons, notamment de ses prototypes), au musée des arts décoratifs de Paris, au MoMA, au Brooklyn Museum de New York, au Vitra Design Museum de Bâle au Victoria and Albert Museum et au Design Museum de Londres. Plus de 660 de ses œuvres figurent dans les collections publiques françaises en 2011.


title: Philippe Starck

text: Il a été le premier Français invité à participer aux conférences TED ("Technology, Entertainement & Design").


title: Philippe Starck

text: Marié à quatre reprises, il est depuis marié avec Jasmine Abdellatif (ancienne attachée de presse de son entreprise).


title: Philippe Starck

text: Sa fille aînée Ara, peintre et musicienne, a collaboré à certains chantiers de son père comme la décoration du palace parisien, l'hôtel Meurice, dont elle a dessiné la toile du plafond du restaurant "Le Dali" ou plus récemment le vitrail de l'entrée de "L'Avenue at Saks", ouvert en .


title: Philippe Starck

text: En novembre 2017, le nom de Philippe Starck est cité dans l'affaire des Paradise Papers. Le Consortium International des Journalistes d'Investigation révèle qu'il a co-dirigé une société créée en 1999, Cosmic Carrot, basée aux îles Caïmans, pour construire des hôtels de luxe en Argentine (l'hôtel El Porteno de Buenos Aires) et au Brésil (l'hôtel Fasano de Rio de Janeiro). Son avocat expliquera cependant que la participation de Philippe Starck dans la société "Cosmic Carrot" n'avait aucune motivation fiscale puisqu'elle avait été réalisée, à la demande des partenaires internationaux de la société, directement par la société française de Philippe Starck, qu'elle avait donc toujours été officiellement connue du fisc français et que tous les revenus en résultant pour le designer et sa société avaient été totalement imposés en France au taux français.


title: Liste des personnages de La casa de papel

text: Surnommé , il est le cerveau de l’opération et chef de la bande de voleurs à la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre. Introverti et très intelligent, il est le demi-frère de Berlin, l'un des braqueurs. Le plan du vol à la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre est fortement inspiré de ce que lui racontait son père, mort dans un braquage. Une de ses tactiques pour le vol à effectuer sera de maintenir un contact direct avec la police. Pour ce faire, il se lie d'amitié avec l'inspecteur de police Raquel Murillo et tombe peu à peu amoureux d'elle ; il prendra une fausse identité sous le nom de .


text: Surnommée , elle a été embauchée par le Professeur pour faire partie de la bande de braqueurs de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre. Elle est recherchée pour différentes agressions et vols et est entrée dans le monde du crime à l'âge de 14 ans avec son petit ami de 28 ans. Ce dernier est décédé durant l'assaut d'une camionnette Prosegur. C’est une jeune femme impulsive, avec un manque apparent d'empathie. Tokyo est en couple avec Rio. Initialement en froid avec Nairobi, elle se lie d’amitié avec elle lorsque cette dernière lui fait des confidences sur sa vie de maman. Dans la fin de la partie 5, blessée plusieurs fois par balle elle se sacrifia pour sauver ses amis en tuant la plupart des militaires notamment Gandìa.


text: Elle est l'inspectrice de police qui doit résoudre le braquage de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre. C’est une femme à fort caractère, calme et intelligente, chargée de négocier avec le Professeur dont elle va tomber amoureuse sans savoir qu’il est le « cerveau » du cambriolage. Divorcée d'un mari violent, Alberto Vicuña, Raquel vit avec sa fille Paula et sa mère Mariví Fuentes, atteinte de la maladie d'Alzheimer. Le cambriolage de la Fabrique la met dans tous ses états, mais à sa grande surprise, lui apportera plus que ce qu'il ne lui enlèvera. Elle travaille main dans la main avec le sous-inspecteur Ángel Rubio, son ami et collègue depuis quinze ans avec qui elle a eu une aventure 8 ans avant les deux premières saisons. Après le braquage de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre et après être tombée amoureuse du Professeur, elle rejoindra l'équipe des braqueurs et sera surnommée .


text: Appelé , il est considéré comme le leader du groupe de braqueurs. Notamment connu pour des casses de bijouteries, de maisons de vente aux enchères et de fourgons blindés, il réalise son plus gros coup aux Champs-Élysées où il vole 434 diamants. Ce personnage est misogyne, fait preuve d'une absence totale d'empathie et ne fait pas la différence entre le mal et le bien. Il est en phase terminale d'une maladie dégénérative rare, la myopathie de Helmer, maladie de fiction s'apparentant à la myopathie mitochondriale. Il est abattu, dans la fabrique nationale de la monnaie et du timbre, après l'assaut des forces spéciales. Tout en étant mort, il demeure un personnage clé qui sera l'objet de flashbacks dans toutes les saisons suivantes.


text: Appelé , il est le hacker du groupe, il programme les ordinateurs et gère les explosifs ainsi que leur placement stratégique. Il se met rapidement en couple avec Tokyo et leur relation complique assez vite le bon déroulement du braquage. C’est le personnage le plus faible, le rêveur du groupe. Contrairement aux autres, il a beaucoup à perdre étant donné qu’il a gardé contact avec sa famille. Avec ce cambriolage, il veut prouver de quoi il est capable. Meilleur ami du Professeur.


text: Surnommée , elle est une vraie combattante. Très charismatique, elle s’entend avec tout le monde excepté Berlin, avec qui elle tombe fréquemment en désaccord. Elle est spécialisée dans la fabrique de faux billets. Après avoir passé quelque temps en prison, elle perd la garde de son fils âgé de trois ans. Après le braquage de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre, elle espère, grâce à l’argent dérobé, retrouver son fils. (Elle est tuée par balle, à la fin de la partie 4, abattue par Cesar Gandia, le chef de la sécurité du Gouverneur d'Espagne.)


text: Surnommé (aussi appelé Ricardo), il est le fils de Moscou. Il a testé toutes les drogues et est réputé pour être celui se battant le plus. Élevé par son père, il pense que sa mère les a abandonnés à cause de sa grande consommation de drogue. Il se dispute violemment avec son père dès qu’il apprend que c’est lui qui l’a laissée seule sur le bord de la route. Malgré son caractère explosif, il a un grand cœur et ferait tout pour ceux qu'il aime. Pendant le cambriolage, il rencontre Mónica Gaztambide, secrétaire de la Fabrique et otage. Alors que celle-ci veut avorter, il lui demande d'y renoncer, mais doit la tuer sur ordre de Berlin après que celle-ci a volé un téléphone. Il se contentera de la blesser, la soigne, et en tombe amoureux. Il la demande en mariage et ils finiront par s'échapper ensemble de la Fabrique. Lors de la partie 4, il retrouve Julia, sa cousine transgenre, qui est infiltrée parmi les otages dans le but de mater une éventuelle rébellion en transmettant toutes informations qu'elle entend dans les conversations. Par ailleurs, Denver a menti sur son identité, disant s'appeler Ricardo, bien qu'il soit identifié par la police comme Daniel Ramos.


text: Dit , figure paternelle, est le braqueur le plus gentil. Il est chargé de faire le tunnel qui permettra aux braqueurs de s'échapper de l'établissement. À l'intérieur de la fabrique, Moscou essaie de garder tout le monde concentré, sans dévier du plan en soutenant son fils Denver. Il mourra par balle dans la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre. Il fera quelques apparitions en Flash-back dans les parties 3,4 et 5


text: Surnommé , également connu sous le nom de Yashin Dasáyev, il est un membre de la bande des braqueurs de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre. Avec Oslo, son cousin, c'est la force brute de l'équipe mais on ne sait pas grand-chose de lui ; seulement son passé violent dans la guerre. Il ne parle pas beaucoup, obéit toujours à Berlin, a une très bonne relation avec Nairobi et aime rendre Arturo nerveux, notamment en l'appelant « Arturito ». Il est un de ceux qui sortent avec l'argent et part avec Nairobi. Dans la partie 4, Helsinki se lie avec Palerme Les deux hommes se parlent notamment après la mort de Nairobi, se révèlent leurs vraies identités et entretiennent une relation amoureuse conflictuelle, les sentiments d’Helsinki étant peu partagés par Palerme. Helsinki précise également être originaire de Belgrade.


text: Secrétaire de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre et maîtresse d'Arturo Román (avec qui elle apprend qu'elle est enceinte), elle fait partie des otages. Elle est une femme bien éduquée, gentille et patiente qui cherche à se construire un bon futur. Lors de la prise d’otages, elle est sous les ordres de Berlin et arrive à gagner en partie la confiance des braqueurs en obéissant aux ordres. Elle tombe d’ailleurs amoureuse de l’un d'eux, Denver, avec qui elle a plusieurs relations sexuelles. Mónica finit par devenir une alliée véritable lorsqu'elle empêche Arturo de tuer Denver. Elle entre dans la bande sous le nom de , en référence au syndrome du même nom. C'est la seule otage qui quitte la Fabrique du côté des braqueurs, renonçant à Arturo pour vivre avec Denver, futur père adoptif de son enfant.


text: Directeur de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre, surnommé par les braqueurs, il y travaille depuis vingt ans, se considère comme un bon patron, un bon mari, un bon père et, surtout, un bon amant. Son caractère ne fait pas l’unanimité. Il mène une vie heureuse, grâce à son aventure amoureuse avec sa secrétaire, Mónica Gaztambide. Quand elle lui annonce qu'elle est enceinte, il ne peut pas le croire et refuse de l'accepter, ce qu’il regrettera. Pendant le cambriolage, Arturo concocte des scénarios plus fous les uns que les autres qui mettent en danger sa vie et celle des autres otages. Dès le début, il ne s’entend pas avec Denver ce qui s’amplifie lorsqu'il constate que Mónica a des sentiments pour lui. Il va faire face à Denver et tente sans succès de le tuer. Il fomente également une évasion, qui aboutit à la fuite de onze otages et à la mort d'Oslo. Helsinki, furieux, finit par lui scotcher des explosifs sur le torse. Dans les parties 3 et 4, on apprend qu'il a écrit un livre, devenu un best-seller. Il entre dans la Banque d'Espagne quand Rio rejoint la bande afin de retrouver Stockholm. Il viole Amanda, une otage, après lui avoir donné des cachets. Il est finalement neutralisé par Manille.


text: Surnommé , il est l'ancien meilleur ami de Berlin. Au moment du nouveau braquage, il est retrouvé par le Professeur. Lors du second braquage, il sera le leader de la bande, il connait le plan mieux que personne. C'est un personnage homosexuel, mégalomane et misogyne. Éconduit de la bande par Tokyo, il trahit la bande en aidant Gandia à se libérer. Il entretient une relation amoureuse et sexuelle conflictuelle avec Helsinki.


text: apparaît dans la partie 3. Calme, gentil et affable, il est soudeur de profession et travaillait sur une plateforme pétrolière en Norvège avant d'être recruté par Berlin et Palerme. Il est père de sept enfants, répartis aux quatre coins du monde, et travaille avec Matías Caño depuis six ans. Il développe des sentiments, réciproques, pour Nairobi, mais sa relation avec elle est avortée par la mort de cette dernière.


text: Membre de la bande, se trouve à l'extérieur de la Banque d'Espagne et assure les communications. Calme, introverti et réservé, il parle avec un fort accent d'Europe de l'Est. Il a pour meilleur ami un furet nommé Sofia. Il exécute toujours les ordres du Professeur à la perfection.


text: Chargée de l'affaire, elle apparaît dans la saison 3 en tant que remplaçante de Raquel. Enceinte de 8 mois, elle est présentée comme sadique, abominablement froide et tyrannique. Écartée de l'affaire par Tamayo, elle se venge en accusant la police de violences envers Rio. Très intelligente, elle retrouve le Professeur par elle-même. Lui vouant d'abord une haine sans limites, le Professeur l'aide à accoucher et à se cacher de la police, et elle développe alors une amitié profonde avec lui, se rendant compte qu'il s'agit de la seule personne qui se soit jamais occupée d'elle dans sa vie. C'est elle qui retrouve l'or caché par Rafael et Tatiana.


text: Surnommé , (aussi appelé Dimitri Mostovói) est un membre du groupe des braqueurs de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre. On ne sait pas grand-chose de lui. Naturellement très calme, il ne parle presque pas et ne demande jamais rien. Lui et son cousin Helsinki forment la force brute du plan du Professeur. Durant la soixante-deuxième heure du braquage, il est frappé à la tête à l'aide d'une barre métallique par un groupe d'otages tentant de s'échapper. Souffrant d'une commotion cérébrale à la suite de ce coup, il ne peut plus parler et se retrouve plongé dans un état végétatif. Helsinki ne supporte pas de le voir dans cet état et finit par l'étouffer. Il fera quelques apparitions en Flash-back dans les parties 3 et 4.


text: Surnommée , Julia est infiltrée parmi les otages. Il s'agit de la cousine de Denver, devenue Julia après une transition de genre. Introduite dans le dernier épisode de la partie 3, elle révèle son vrai rôle aux otages en tirant sur Arturo.


text: Infiltré parmi les otages, il apparaît dans la partie 3. Collègue de Bogota, il est assez immature et travaille avec les soudeurs pour sortir et fondre l'or de la Banque d'Espagne. À la fin, il souhaite prendre un nom de ville comme les autres, et choisit Pampelune.


text: Sous-inspecteur de police, il travaille sous les ordres de Raquel. Amoureux transi de sa supérieure, il est très proche de Raquel. S'infiltrant parmi les chirurgiens, les braqueurs en profitent pour placer un micro dans ses lunettes, permettant ainsi au Professeur d'espionner la police. Mis à pied par Raquel, il finit par avoir un grave accident de la route et tomber dans le coma, juste après avoir découvert le double jeu du Professeur. Il protège également Raquel contre Prieto. On le retrouve dans les parties 3 et 4, mais avec une importance moindre.


text: Colonel au Centre national de renseignement (CNI). Cynique et hautain, c'est un personnage particulièrement antipathique. Proche de Tamayo, on le revoit dans les parties 3 et 4. Devant répondre devant la presse au sujet de la capture de Rio, mais est piégé par le Professeur et doit démissionner.


text: Colonel au Centre national de renseignement (CNI), il apparaît dans les parties 3 et 4. Successeur de Prieto, il travaille aux côtés d'Alicia Sierra et est tout aussi détestable que son prédécesseur. Raquel parle également de lui comme "n'ayant aucun respect des protocoles".


text: Ex-mari de Raquel, il travaille dans la police scientifique et comprend vite que "Salva" est coupable. Le Professeur s'écharpe avec lui dans la partie 2 afin de falsifier des preuves. Il fait également une rapide apparition dans la partie 4.


text: Chef de la brigade d'interventions d'Espagne, il travaille dans l'équipe de police et obéit scrupuleusement aux ordres. Il participe à plusieurs tentatives d'infiltrations au sein de la banque, qui échouent toutes plus ou moins.


text: Adolescente faisant partie des otages retenus au sein de la Fabrique nationale de la monnaie et du timbre, elle est timide et victime de harcèlement de la part des autres élèves de sa classe. Elle est la fille de l'ambassadeur britannique en Espagne. Alors qu'elle était en sortie scolaire avec sa classe au musée de la Fabrique, elle devient otage en compagnie de ses camarades et de sa professeure, Mercedes Colmenar. Elle découvre bientôt qu'elle est la clé qui permettra aux voleurs de sortir de la Fabrique. Pendant les jours où elle y est enfermée, elle aura des problèmes avec la plupart des voleurs et en particulier avec Tokyo laquelle protège jalousement sa relation avec Rio. Elle se rapproche toutefois de certains d'entre eux, notamment Nairobi, qui l'aide à prendre confiance en elle, et Rio, qu'elle réconforte durant la captivité de Tokyo.


text: Employée de la maison de la monnaie et du timbre et otage, elle est introduite dans la partie 2, lorsqu'elle commence à avoir des rapports sexuels avec Berlin. Celui-ci, épris d'elle, lui propose de l'emmener, de l'épouser, et d'en faire son héritière après sa mort prématurée. Elle avoue cependant à Monica qu'elle reste avec Berlin uniquement pour son argent. Elle reste auprès de celui-ci avant la mort de ce dernier.


text: Garde du corps du gouverneur de la Banque d'Espagne, c'est un homme froid à tendance psychopathique, qui ne recule devant rien et refuse obstinément d'obéir à quelque ordre des braqueurs que ce soit. Il apparaît dans la partie 3 et devient particulièrement dangereux lorsque Palerme le conseille pour s'enfuir. Il finit par capturer Tokyo et abattre Nairobi d'une balle dans la tête. Blessé, il est soigné par Tokyo et capturé à nouveau. Mais il est gardé en vie par les braqueurs pour la mise en scène de la fin de la partie 4 permettant d'exécuter le plan Paris et d'introduire Lisbonne dans la banque.


text: Fils de Berlin dont on découvre l'existence par le biais de flashbacks, versé dans l'informatique. S'il se montre très maladroit et peu assuré à l'idée de s'embarquer dans des braquages, il se montre vite à la hauteur de son père, et lui vole sa femme sous son nez. Avec Tatiana, il dérobe l'or extrait de la Banque d'Espagne par le Professeur.


text: Ex-femme de Berlin, elle brise le coeur de celui-ci en le délaissant pour être avec son fils. Il s'agit d'une femme séduisante, sûre d'elle et peu scrupuleuse. Pendant toute la durée du braquage de la banque d'Espagne, dont elle avait été mise au courant par Berlin, elle espionna le déversoir d'orage et vola l'or qui avait été extrait avec Rafael, mettant à mal les plans du Professeur.


text: Le gouverneur apparaît dans la partie 3. C'est un homme d'âge mûr, ayant pour secrétaire Amanda et pour garde du corps Gandia. Il a une certaine expérience dans la médecine de guerre.


text: Mère de Raquel, elle vit avec sa fille et sa petite-fille. Atteinte de la maladie d'Alzheimer, elle part vivre aux Philippines avec sa fille à la fin de la partie 2.


text: Fille de Raquel et d'Alberto, elle vit avec Raquel tout en défendant son père. Elle apparaît furtivement dans les parties 3 et 4.


title: Isildur

text: Isildur est un personnage de fiction appartenant à l'univers de la Terre du Milieu de l'écrivain britannique .


title: Isildur

text: Il est mentionné pour la première fois dans "La Communauté de l'anneau", où il est présenté comme l'ancêtre d'Aragorn et celui qui arracha l'Anneau unique de la main de Sauron. Il apparaît également dans "" et dans les "Contes et légendes inachevés", où son personnage est décrit plus en détail.


title: Isildur

text: Dans l'univers de la Terre du Milieu, Isildur ( ) est un humain de Númenor (ou Dúnadan) d'ascendance noble, apparenté à la dynastie des rois de Númenor. Fils d'Elendil et frère d'Anárion, il accompagne son père dans la Dernière Alliance des Elfes et des Hommes, où il tranche le doigt de Sauron portant l'Anneau unique. Résistant aux conseils d'Elrond, il refuse de le détruire et le conserve comme "wergild" (prix du sang) de son père et son frère. Durant son retour vers l'Arnor, il est pris dans une embuscade à proximité des Champs d'Iris, et y est tué, trahi par l'Anneau alors qu'il tentait de s'échapper.


title: Isildur

text: "Isildur" est un terme quenya, une langue elfique, signifiant « Dévoué à la Lune ». L'élément « Isil- » désigne la Lune, et se retrouve dans différents toponymes et termes de la Terre du Milieu, comme Minas Ithil, « Tour de la Lune ». Ce nom apparut tout d'abord sous la forme "Ithildor", puis "Isildor", dans les brouillons du "Seigneur des anneaux".


title: Isildur

text: Né en l'an 3209 S. Â., Isildur est le fils aîné d'Elendil. Son grand-père étant Amandil, dernier Seigneur d'Andúnië, il descend donc de Tar-Elendil, quatrième roi de Númenor, par Silmarien, sa fille aînée. À Númenor, son grand-père est également le chef du parti des Fidèles aux Valar. Après un répit sous le règne du roi Tar-Palantír, les Fidèles sont à nouveau persécutés lorsque Amandil tombe en disgrâce auprès d'Ar-Pharazôn, successeur illégitime de Tar-Palantír.


title: Isildur

text: Lorsque ce dernier monte une expédition contre le Valinor (), Elendil, Isildur et son frère Anárion préparent en secret neuf navires pour fuir la colère des Valar. Elendil confie à Isildur le commandement de trois de ces navires. Ce dernier y embarque la Pierre d'Erech et un arbuste poussé à partir d’un fruit de l'Arbre Blanc Nimloth, qu'il avait secrètement, et au prix d'une blessure, soustrait à Armenelos lorsque Sauron avait ordonné d'abattre le symbole de l'amitié entre Númenor et le Valinor. Parmi les sept palantíri, deux lui sont réservées.


title: Isildur

text: Au cours de la tempête liée à la Submersion de Númenor, les navires d'Elendil et ceux de ses fils se perdent de vue. Alors que le premier accoste au nord, sur les côtes du Lindon, Isildur et Anárion touchent terre à Pelargir, sur une côte anciennement colonisée par les Númenóréens. Remontant l'Anduin, les deux frères fondent conjointement Osgiliath comme capitale de leur nouveau royaume, le Gondor. De part et d'autre de cette cité, Isildur fonde la ville de Minas Ithil et Anárion celle de Minas Anor (la future Minas Tirith).


title: Isildur

text: En l'an 3428, Sauron attaque et prend Minas Ithil, dont Isildur s'échappe avec sa famille, le palantír, et une pousse issue du fruit de Nimloth. Il part dans le Nord pour prévenir son père à Annúminas du retour de Sauron. Elendil et le Haut Roi des Ñoldor, Gil-galad, unissent leurs forces dans le cadre de la Dernière Alliance des Elfes et des Hommes. Mise en marche en 3334, leur armée brise l'encerclement de Fondcombe avant de descendre le long de l'Anduin défaire les armées de Sauron à Dagorlad et de mettre le siège devant Barad-dûr.


title: Isildur

text: À l'issue de sept ans de siège, Elendil et Gil-galad affrontent Sauron sur les pentes de l'Orodruin, où ils parviennent à détruire sa forme corporelle mais sont eux-mêmes mortellement blessés. À l'aide d'un tronçon de Narsil, l'épée de son père brisée lors de la chute de ce dernier, Isildur tranche le doigt de Sauron portant l'Anneau unique, provoquant la fuite de l'esprit du Maia et mettant fin au Second Âge. S'emparant de l'Anneau, il refuse de suivre les conseils d'Elrond et de Círdan qui le pressent de détruire cet objet dans le brasier du mont Orodruin ; il le conserve comme prix du sang de son père et de son frère, également mort pendant la guerre, et comme héritage de sa lignée.


title: Isildur

text: Son père et son frère étant morts, Isildur réunit directement sur sa tête les couronnes de l'Arnor et du Gondor, succédant à son père comme Haut Roi des deux royaumes. Avant de se rendre à Annúminas, il demeure quelque temps à Minas Anor afin d'instruire son neveu Meneldil sur les territoires dont ce dernier héritera en qualité de roi du Gondor. C'est à cette occasion qu'il rédige un récit du moment où il est entré en possession de l'Anneau, accompagné d'une transcription des caractères que celui-ci porte. C'est ce parchemin qui permet à Gandalf d'identifier l'anneau trouvé par Bilbon comme étant bien l'Unique, peu avant le début de la guerre de l'Anneau.


title: Isildur

text: En l'an 2 du Troisième Âge, Isildur part pour Fondcombe, où il avait laissé sa femme et son plus jeune fils, Valandil, avant la guerre de la Dernière Alliance. Remontant l'Anduin dans le but de passer par le Haut Col, sa faible escorte est attaquée par des Orques des Monts Brumeux et massacrée, ainsi que trois de ses fils Elendur, Ciryon et Aratan. Au cours de la bataille, Elendur, son fils aîné, se sacrifie pour lui permettre de s'échapper en compagnie de son écuyer, Ohtar, à qui Isildur confie les fragments de Narsil. Comptant sur l'invisibilité que lui confère l'Anneau, Isildur plonge dans le fleuve dans l'espoir d'échapper à la poursuite. C'est alors que, glissant de son doigt, l'Anneau rend visible la lueur de l'Elendilmir, qui révèle Isildur aux yeux des archers orques postés sur la berge.


title: Isildur

text: Le lieu exact de sa mort et de sa dépouille ne sont pas connus. À l'issue de la guerre de l'Anneau, l'Elendilmir est retrouvé à Orthanc par le roi Elessar aidé de Gimli, dans un placard en acier situé derrière une porte secrète . Gandalf avance l'idée que Saroumane, après avoir longtemps dérangé les recherches menées par Sauron pour retrouver la dépouille, aurait fini par la découvrir lui-même, et l'aurait brûlée.


title: Isildur

text: Le heaume porté par Isildur à la bataille de Dagorlad sert de couronne aux rois du Gondor jusqu'à l'époque d'Atanatar II, qui le fait remplacer par un heaume orné de joyaux. En l'an , le roi de Gondor fait construire l'Argonath pour marquer la frontière nord du Gondor sur l'Anduin. Les deux immenses piliers de pierre de part et d'autre du fleuve représentaient Isildur et Anárion armés de haches.


title: Isildur

text: La date de naissance d'Isildur n'apparaît que dans "", texte rédigé par Tolkien pour les appendices du "Seigneur des anneaux" qui, une fois nettement réduit, fournit la matière des parties de concernant les Dúnedain. Les quatre fils d'Isildur y ont pour nom Kiryandil, Eärnur, Vëandur et Valandil, et sont dits être nés respectivement à Númenor, en Gondor, à Minas Ithil et à Imladris.


title: Isildur

text: Dans le jeu-vidéo "" (suite de ""), le corps d'Isildur est récupéré par les Orques après avoir été tué et amené au Mordor où Sauron lui met au doigt un des neuf Anneaux de pouvoir, le ressuscitant et le transformant en Nazgûl. Il est finalement tué par Talion (entre 2941 TA et 3018 TA) qui, après des années de résistance à la volonté de l'anneau, pour survivre prend son anneau et devint un Nazgûl à son tour.


title: Isildur

text: Dans "Le Seigneur des anneaux", Isildur est évoqué comme celui qui a coupé l'Anneau du doigt de Sauron ainsi que comme l'ancêtre d'Aragorn, ce dernier étant qualifié « d'héritier d'Isildur ». L'essentiel des informations concernant Isildur proviennent toutefois du récit « Le Désastre des Champs d'Iris » figurant dans "Contes et légendes inachevés, le Troisième Âge". Sauf indication contraire, les notes indiquées en référence sont des commentaires de Christopher Tolkien sur le texte de son père et non des éléments du texte lui-même.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Cette comédie est l'unique rencontre entre Louis de Funès, de retour au cinéma après avoir subi un double infarctus, et Coluche, alors en pleine ascension. Le film traite sur le mode comique d'un problème naissant dans la France des années 1970 : la malbouffe due à l'essor de la nourriture industrielle.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: L'histoire montre la rivalité entre la , ici défendue par Charles Duchemin, directeur du guide Duchemin (rappelant le Guide Michelin qui récompense les restaurants de qualité), et la nourriture industrielle dont le fer de lance est Jacques Tricatel (caricature de l'industriel Jacques Borel).


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Charles Duchemin, directeur d'un guide gastronomique mondialement connu et qui a l'habitude de tester "incognito" les restaurants de l'Hexagone, vient d'être élu à l'Académie française.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Fervent défenseur d'une gastronomie française traditionnelle et de qualité, Duchemin s'apprête pourtant à prendre sa retraite après la parution de la nouvelle édition de son guide et forme son fils Gérard à cette fin, dans l'espoir qu'il reprenne un jour le flambeau. Gérard goûte cependant peu les passions de son père et s'efforce d'animer en secret une petite troupe de cirque.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Quelques jours avant la parution du nouveau guide, Duchemin apprend que l'industriel Jacques Tricatel, PDG d'une chaîne de restauration de nourriture industrielle fortement présente sur le réseau autoroutier français, envisage d'élargir ses activités en rachetant un certain nombre d'établissements auxquels le guide devait décerner des récompenses au fil des visites annuelles. Pire encore, Tricatel semble déterminé à ternir la réputation de Duchemin en le ridiculisant publiquement au cours d'une émission de télévision.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Bien décidé à défendre ses valeurs, Duchemin va embarquer Gérard contre son gré, dans une ultime croisade contre la malbouffe.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Charles Duchemin (Louis de Funès) est un redoutable critique gastronomique français, coutumier de visites impromptues et "incognito" dans de nombreux restaurants, dirigeant d'une main ferme et efficace l'édition d'un prestigieux guide gastronomique qui porte son nom. Venant tout juste d'être élu à l'Académie française, il se prépare à prendre sa retraite et compte confier les rênes du guide à son fils Gérard (Coluche), lequel est toutefois davantage intéressé par les arts du cirque, étant secrètement membre d'une troupe qui se produit régulièrement. Toutefois, peu avant la parution de la nouvelle édition du guide, Duchemin apprend que Jacques Tricatel (Julien Guiomar), PDG d'une entreprise de restauration rapide, a entrepris de racheter plusieurs restaurants étoilés par le guide. Cela inquiète Duchemin, qui refuse de primer des établissements servant de la nourriture qu'il juge de mauvaise qualité.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Afin de savoir quels restaurants il doit acheter en priorité, Tricatel envoie un faux plombier (Yves Afonso) au siège des éditions du guide, afin qu'il y vole la maquette du guide à paraître. Toutefois, l'imposteur est démasqué et capturé, au prix d'une course-poursuite au cours de laquelle Marguerite (Claude Gensac), la secrétaire de Duchemin, est blessée. Afin de savoir qui l'envoie, Duchemin prétend le laisser s'échapper en emportant son butin avec lui, le faux plombier ignorant qu'il a en réalité dérobé la maquette du guide de l'année précédente. Duchemin et Gérard suivent discrètement le voleur, assistant à sa rencontre avec Lambert (Daniel Langlet), l'adjoint de Tricatel. Ce dernier se précipite auprès de Tricatel pour lui fournir les documents, mais l'industriel se rend immédiatement compte de la supercherie et blâme son adjoint pour sa négligence.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Duchemin décide de se mesurer publiquement à Tricatel. Il accepte de participer à l'émission "Tous les coups sont permis !", animée par Philippe Bouvard et qui consiste à faire débattre de manière virulente deux personnalités, à la condition que Bouvard invite également Tricatel, ce que ce dernier accepte. Duchemin décide de partir effectuer une tournée en province afin d'évaluer lui-même de nouveaux établissements. Il est accompagné de Gérard et de sa nouvelle secrétaire, également nommée Marguerite, mais bien plus jeune que la première, et aux charmes de laquelle Gérard n'est pas insensible. La troupe de cirque suit également Gérard, et Lambert file aussi Duchemin à la demande de Tricatel, qui veut garder un œil sur les agissements de son rival.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Lors de leur deuxième étape, Duchemin reçoit un appel de Tricatel qui, moqueur, lui révèle la vérité sur la double vie de Gérard, dont il a été informé par Lambert. Lorsque Gérard prétend sortir pour passer un appel à son tour, Duchemin suit discrètement son fils et assiste, incrédule, au spectacle de cirque, dont il devient même l'un des dindons de la farce, à la grande horreur de Gérard. Duchemin méprise les choix de son fils, qu'il traite de raté, et retourne à l'hôtel-restaurant où tous séjournent. Il est alors piégé par les propriétaires : en effet, ces derniers possédaient autrefois un restaurant à qui Duchemin a retiré ses étoiles, les ruinant et les forçant à travailler pour Tricatel. Les propriétaires forcent Duchemin à ingérer d'importantes quantités de nourriture de très mauvaise qualité, le rendant excessivement malade.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: De retour à l'hôtel, Gérard et Marguerite, qui se sont rapprochés grâce au spectacle de cirque, trouvent Duchemin en très mauvaise forme. Conduit à la clinique, ce dernier est horrifié d'apprendre qu'il souffre d'agueusie : il ne sent plus les goûts des aliments qu'il mange, ce qui met gravement en péril sa réputation et celle de son guide. Échappant de justesse à une horde de journalistes, prévenus par Lambert qui a pisté les Duchemin jusqu'à la clinique, Duchemin ne voit qu'une solution pour être en mesure d'affronter Tricatel lors de "Tous les coups sont permis !" : s'infiltrer dans l'usine de Tricatel et trouver des preuves de la mauvaise qualité des aliments commercialisés par l'industriel.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Avec l'aide de Marguerite, Duchemin et Gérard parviennent à pénétrer dans l'usine. Tricatel, déjà présent sur le plateau de télévision et averti de l'intrusion, ordonne à Lambert de donner instruction aux gardes de guider Duchemin et Gérard vers l'une des unités de conserverie afin qu'ils ne ressortent pas vivants de l'usine. Sur place, échappant aux gardes, Duchemin et Gérard sont choqués de découvrir à quel point la malhonnêteté de Tricatel lui fait vendre des produits alimentaires douteux : légumes aussi élastiques que du caoutchouc, viande artificielle à base de pétrole Ils récupèrent plusieurs produits et, parvenant à tromper la vigilance des gardes, s'échappent de l'usine.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Duchemin et Gérard parviennent enfin sur les lieux de "Tous les coups sont permis !", où Tricatel a déjà commencé à se donner en spectacle et prévoit de faire goûter au directeur du guide Duchemin différents plats, afin d'exposer au grand jour l'agueusie de Charles. Toutefois, c'est finalement Gérard qui arrive sur le plateau, expliquant que son père a pris sa retraite et qu'il est le nouveau directeur du guide, chose confirmée par Duchemin lui-même. Gérard passe les premiers tests avec succès, tandis que l'un des techniciens de l'émission montre à Duchemin un enregistrement préparatoire, au cours duquel on entend clairement Tricatel ordonner à Lambert le meurtre de Duchemin et de son fils.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Gérard étant en difficulté pour identifier un vin, Duchemin vient à son secours, bien que Tricatel proteste avant que le public ne le réduise au silence. Duchemin reconnaît le vin avec précision sans le goûter, provoquant un tonnerre d'applaudissements. Les Duchemin décident ensuite de rendre la monnaie de sa pièce à Tricatel et lui font goûter les « aliments » collectés dans son usine. Incapable de manger ses propres produits, Tricatel nie qu'ils proviennent de son entreprise, mais Duchemin demande alors à passer l'enregistrement compromettant. Sous les huées du public, Tricatel est déclaré grand perdant de l'émission et humilié.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: Duchemin doit finalement rester à la tête du guide, son fils ayant pris la décision de continuer sa carrière dans le cirque, choix désormais respecté par son père. Toutefois, Gérard déclare qu'il va réfléchir à son départ en apprenant que Duchemin a engagé la jeune Marguerite de façon permanente aux côtés de son ancienne secrétaire. Duchemin est ensuite reçu pour un fastueux déjeuner gastronomique à l'Académie française, au cours duquel il retrouve, dans l'un des plats, la montre qu'il avait perdue lors de son passage dans l'usine Tricatel.


title: L'Aile ou la Cuisse

text: En 1972, le producteur Christian Fechner invite Louis de Funès à déjeuner, pour le rencontrer et lui proposer de produire un film avec lui. À cette époque, le dernier film de l'acteur est "La Folie des grandeurs" et son prochain sera "Les Aventures de Rabbi Jacob", tous deux de Gérard Oury. Il déclare même ne vouloir plus tourner qu'avec ce réalisateur, déjà derrière "Le Corniaud" et "La Grande Vadrouille". De son côté, Christian Fechner est un jeune producteur de musique et de cinéma qui enchaîne lui aussi les succès : après avoir produit le chanteur Antoine, il a transformé les musiciens de celui-ci, Les Problèmes, en un groupe de chanteurs et d'acteurs nommé les Charlots. Le premier film des Charlots, "Les Bidasses en folie" de Claude Zidi, a été un triomphe commercial, parmi les plus importants de 1971, dépassant même "La Folie des grandeurs". En 1972, les Charlots apparaissent dans deux films : "Les Fous du stade" de Zidi et "Les Charlots font l'Espagne" de Jean Girault, qui enregistrent presque dix millions d'entrées réunis. Auréolée de ces succès, l'invitation du jeune producteur ne peut donc qu'être acceptée par l'acteur.


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text: Le producteur imagine réunir Louis de Funès et les Charlots, dans un projet de film inspiré de leur chanson "Merci Patron", où il incarnerait ledit patron. Ses ouvriers, incarnés par les Charlots devaient notamment séquestrer leur patron, comme cela se faisait beaucoup à l'époque. Le film serait réalisé par Jean Girault et scénarisé par son acolyte Jacques Vilfrid, fidèles collaborateurs funésiens, et les dialogues écrits par Michel Audiard. Les Charlots rencontrent leur futur partenaire dans les coulisses de la reprise d"'Oscar", au théâtre du Palais-Royal, mais le projet est finalement abandonné, en raison des nombreux autres projets des uns et des autres. André Bézu, attaché de presse des Charlots à l'époque, note qu'Audiard et les Charlots venaient d'univers trop différents, l'un étant de la , les autres de la .


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text: Néanmoins, l'idée d'un film avec Louis de Funès produit par Fechner reste en suspens pendant un an, en attendant une idée. Un soir, lors d'un dîner au "Petit Colombier", rue des Acacias, le réalisateur Claude Zidi imagine un sujet de film : . Christian Fechner apprécie le titre et le sujet trouvés par Zidi. Ils viennent proposer ce nouveau projet à Louis de Funès dans les coulisses de "La Valse des toréadors" à la Comédie des Champs-Élysées, et lui annoncent que le film l'associerait avec un jeune comédien de la génération montante, Pierre Richard, qui enchaîne les succès depuis "Le Distrait", sa première réalisation, et avec qui Zidi venait de tourner "La moutarde me monte au nez" et "La Course à l'échalote". Le film verrait Louis de Funès et Pierre Richard dans les rôles d'un critique gastronomique influent et de son fils nullement intéressé par la reprise de l'entreprise paternelle, qui s'allient pour contrer les manigances d'un industriel de la restauration. Louis de Funès est séduit par le projet : ce nouveau partenaire lui plaît, le réalisateur et le producteur sont des faiseurs de succès, et le sujet est amusant et original. Il donne alors son accord de principe à Fechner pour "L'Aile ou la Cuisse", puis signe un contrat, le . Toutefois, si le projet aboutit, il ne pourra être libre qu'après avoir tourné le prochain film de Gérard Oury, "Le Crocodile", dont les prises de vues doivent débuter en .