title: Salammbô

text: Il quitte Paris le lundi pour arriver à Marseille le lendemain où il restera deux jours. Il en profite pour se promener dans les vieux quartiers de la ville. Il embarque à bord du paquebot l'Hermus le et arrive en Algérie, à Stota-Philippeville, deux jours plus tard. Le soir même il se rend en visite à Constantine où il visite les mosquées et admire les paysages. Le jeudi , il s'arrête à Bone. Il embarque à nouveau à bord de l'Hermus et arrive à Tunis le où il reste jusqu'au . Durant cette période il va faire de nombreuses promenades et excursions pour s'imprégner de l'atmosphère orientale, explorer les sites de l'Antiquité qu'il souhaite faire renaître. Comme le souligne Ôphélia Claudel dans son article « Bas les masques ! Lever le voile sur la méthode "in situ" de Flaubert », l'érudit qui a collecté pléthore de sources documentaires à Croisset, devenu voyageur, récolte maintenant des impressions : il cherche à capter par ses observations "in situ" la vie de Carthage, celle qui donnera vie à son roman, ce qui lui manquait jusque-là. Ainsi lorsqu'il voit en conclut-il : .


title: Salammbô

text: Le 22 mai il part pour le Kef par Dougga. Biago Magaudda énumère son itinéraire jusqu'au retour à Marseille : .


title: Salammbô

text: Le 5 juin 1858 Flaubert revient à Paris après ces deux mois d'expédition qui seront décisifs dans la genèse de "Salammbô."


title: Salammbô

text: Les notes qui viennent clore son carnet de voyage, écrites à son retour à Croisset sont d'après Jean-Pierre Richard, les :


title: Salammbô

text: Le voyage a été décisif et il va considérablement modifier le roman à venir. À son retour, Flaubert révise entièrement les idées qu'il avait à l'origine pour son récit. Il écrit une lettre à Ernest Feydeau dans laquelle il explique qu'il doit repartir à zéro dans son projet ; son projet initial se voulait, dit-il, .


title: Salammbô

text: Le voyage a constitué un véritable impératif littéraire ; au travail de documentation préalable, la (re)découverte sensorielle était nécessaire pour rendre la résurrection de Carthage possible. Ôphélia Claudel considère que la génèse de ce roman constitue les fondations d'une méthode d'écriture propre à Flaubert dont la découverte sur le terrain est nécessaire. Elle nomme Flaubert avant que celui-ci ne se rende sur les lieux. Malgré son travail d'érudition préalable, c'est sur les lieux que Carthage se révèle vraiment à lui au point qu'à son retour il écrit à Ernest Feydeau le :


title: Salammbô

text: Il s'attelle alors à l'écriture d'un chapitre d'explication, chapitre qu'il immolera après avoir eu tant de mal à l'écrire : . Mais à la suite de l'écriture de ce chapitre il se remet à écrire .


title: Salammbô

text: Épuisé de corps et d'esprit, le retour et la reprise du roman sont vécus comme une véritable maladie (il appelle d'ailleurs "Salammbô" la ) dans laquelle il doit digérer tout ce qu'il a absorbé, métaphore employée par Jean-Pierre Richard avant de le rendre sur le papier, transformé. Il vit son sujet de tout son être ce qui provoque cette maladie d'écriture, phase qui le traverse physiquement :


title: Salammbô

text: C'est donc encore plus épuisé qu'il achève son roman en , comme il l'écrit dans une lettre à Mlle Leroyer de Chantepie :


title: Salammbô

text: , lors d'une fête organisée pour célébrer l'anniversaire de la bataille d'Eryx contre Rome. Issus de diverses peuplades, des mercenaires barbares prennent part en grand nombre à un festin dans les jardins d'Hamilcar Barca, général carthaginois. Échauffés par son absence, le vin et le souvenir des injustices commises par la cité punique à leur encontre, ils délivrent des esclaves cloîtrés dans un ergastule. Parmi ces prisonniers se trouve un dénommé Spendius, naguère capturé par les Carthaginois lors d'une bataille. L'esclave polyglotte remercie ses libérateurs grâce à sa maîtrise des langues grecque, ligure et punique, puis s'étonne que les mercenaires ne boivent pas dans les coupes de la Légion sacrée, réservées au corps d'élite de l'armée de Carthage. Les barbares exigent aussitôt qu'on leur apporte ces coupes, privilège que leur refuse Giscon, vieux général carthaginois. En conséquence, ils ravagent la propriété des Barcides.


title: Salammbô

text: Au sommet du palais apparaît alors Salammbô, la fille d'Hamilcar. Entourée des prêtres eunuques du temple de Tanit, elle descend pour tancer les barbares de leurs déprédations, avant de tenter de les calmer. Deux hommes la fixent ardemment : Narr'Havas, un jeune chef numide devenu l'hôte d'Hamilcar, et Mâtho, un colossal mercenaire libyen. La princesse carthaginoise tend une coupe à ce dernier, geste qu'un barbare gaulois interprète plaisamment comme le symbole de leurs futures noces. Furieux, Narr'Havas transperce le bras du Libyen avec son javelot. Durant la confusion, Salammbô disparaît dans son palais. Mâtho la suit, sans pouvoir la rejoindre. À cet instant, Spendius se met au service du Libyen et l'exhorte à s'emparer de Carthage par la force. Saisi d'une crainte superstitieuse, Mâtho rejette la suggestion. Tandis que le dieu Soleil se lève sur la cité-État, le mercenaire et l'esclave aperçoivent à l'horizon un char conduisant deux femmes sur la route d'Utique.


title: Salammbô

text: Deux jours plus tard, après avoir été persuadés par les Carthaginois, les mercenaires quittent la ville avec la promesse hypocrite de recevoir leur solde. Ils se mettent en route pour la ville sacrée de Sicca qu'ils atteignent après sept jours, non sans avoir vu, peu avant d'arriver, une lignée de lions crucifiés, ce qui suscite leur inquiétude. Là, Spendius découvre Mâtho hanté par l'image de Salammbô dont il essaie, en vain, de se débarrasser par tous les moyens.


title: Salammbô

text: Un soir arrive le suffète Hannon, gras et lépreux dans sa riche litière escortée par les enseignes de la République carthaginoise. Croyant enfin toucher leur solde, les mercenaires applaudissent. Le suffète s'exprime alors en langue punique que les barbares ne parlent pas, en cherchant à les convaincre du mauvais état des finances de Carthage. Spendius, profitant de leur incompréhension, tente de les monter contre Hannon. L'indignation augmente quand Zarxas, rescapé de la cité punique, raconte le massacre des frondeurs des Baléares par les habitants de Carthage. Hannon s'enfuit à dos d'âne, sa litière est mise à sac, et les mercenaires décident de retourner à Carthage.


title: Salammbô

text: Une nuit de lune, Salammbô apparaît, accompagnée d'une esclave, sur une terrasse du palais. Elle invoque Tanit, la lune, , et en fait un portrait paradoxal, alternant entre des caractéristiques de fécondation et de destruction. Elle fait également un portrait d'elle-même, de ses désirs, entre feu et langueur. Élevée en solitaire en vue d'une alliance, loin de toute dévotion populaire, elle désire ardemment voir la statue de Tanit, mais "Schahabarim", le grand prêtre de Tanit, l'ayant rejointe sur la terrasse, s'y refuse, car de la contempler. Ils aperçoivent alors au loin l'armée des barbares en route pour Carthage.


title: Salammbô

text: Après seulement trois jours de voyage depuis Sicca, l'armée des mercenaires arrive devant Carthage et s'installe au milieu de l'isthme, au bord du lac. On ferme les portes. Description de Carthage, de ses nombreux temples, de ses représentations de divinités à la face hideuse.


title: Salammbô

text: Des membres du grand conseil vont négocier directement avec les soldats. Leurs exigences sont élevées, mais les promesses qu'Hamilcar leur avait faites pendant la guerre l'étaient tout autant. Ils commencent par réclamer des vivres, payées sur leur dû, puis augmentent leurs demandes jusqu'à vouloir la tête d'Hannon. Pour les calmer, on leur envoie Giscon, qui commence à les régler, mais, excités par Spendius et Zarxas, ils se rebellent. Giscon disparaît lors d'une émeute : . Les Carthaginois qui l'accompagnent sont jetés vivants dans la fosse à immondices ; on les y attache à des pieux.


title: Salammbô

text: Le lendemain, pris de langueur, les soldats craignent la vengeance de Carthage. Spendius amène alors Mâtho à l'aqueduc, par lequel ils pénètrent, de nuit, dans la ville. Spendius veut aller au temple de Tanit. Mâtho, lui ayant promis de le suivre s'il réussissait à les faire entrer dans Carthage, l'accompagne.


title: Salammbô

text: Sur le chemin du temple, Spendius révèle à Mâtho qu'il veut dérober le "zaïmph", le voile de Tanit. Mâtho est effrayé, mais suit tout de même Spendius. Ils pénètrent dans le temple, y voient au passage un grand serpent noir, et volent le voile. Mâtho s'en enveloppe et, comme transfiguré, veut voir Salammbô. Un prêtre les surprend ; Spendius le poignarde, et ils s'enfuient vers le palais d'Hamilcar. Ils y découvrent Salammbô endormie : . Quand elle se réveille, Mâtho lui déclare son amour. Salammbô est fascinée par le voile, qu'elle lui demande de donner. Quand elle se rend compte du sacrilège, elle déclenche l'alarme. Spendius s'enfuit par la falaise et regagne le camp à la nage, tandis que Mâtho sort de la ville par la porte devant laquelle sont morts les frondeurs, qu'il arrive de justesse à ouvrir. Comme protégé par le "zaïmph", il regagne lui aussi le camp des mercenaires.


title: Salammbô

text: Narr'Havas le Numide vient faire alliance avec Mâtho, auréolé du vol du zaïmph, contre Carthage. On envoie des émissaires aux tribus du territoire punique qui, en retour, fournissent de l'argent et des hommes. Mâtho paie alors l'arriérage de leur solde aux mercenaires, qui le nomment général en chef. Mais deux cités restent neutres, Utique et Hippo-Zaryte (l'actuelle Bizerte). Spendius va attaquer Utique, Mâtho Hippo-Zaryte, Narr'Havas rentre chez lui en promettant d'en ramener des éléphants, et Autharite, le chef des mercenaires gaulois, reste devant Tunis. Pendant ce temps, Carthage donne tout pouvoir à Hannon, qui enrôle tous les citoyens et prépare les éléphants. Un jour, il attaque les mercenaires devant Utique et les bat grâce aux éléphants, mais Mâtho et Narr'Havas interviennent et la situation se retourne. Hannon fuit vers Carthage, qui fait appel à Hamilcar.


title: Salammbô

text: Un matin, Hamilcar revient à Carthage sur son navire. Il se rend dans son palais où les hommes de son parti lui racontent la débandade. Un de ses serviteurs, Iddibal, vient lui parler de son fils qu'il tient caché ; présage de grandeur, l'enfant a récemment tué à main nue un aigle, emblème de Rome.


title: Salammbô

text: Le Suffète se rend ensuite dans le temple de Moloch, à l'assemblée des Anciens où il a une violente altercation avec Hannon. Il y apprend que sa fille Salammbô aurait couché avec un Barbare. Les Anciens lui proposent tout de même le commandement des armées puniques mais il refuse. Il parcourt ensuite son palais et ses dépendances et les voit dévastés. Deux larmes jaillissent quand il voit les éléphants mutilés. Le soir, il accepte le commandement.


title: Salammbô

text: Hamilcar prépare alors son armée et ses éléphants, mais, contre toute attente, il repousse le moment de partir en guerre. Il va souvent seul en reconnaissance. Une nuit, cependant, il mène son armée, par un chemin dangereux et bourbeux, jusqu'au pont sur le Macar. La bataille avec les Barbares s'engage, elle semble pencher en faveur de ces derniers, dirigé par Spendius, mais l'intervention des éléphants d'Hamilcar change tout. Quand Mâtho arrive en renfort, il ne peut que constater, pour la deuxième fois, le désastre.


title: Salammbô

text: Hamilcar s'en va chercher l'aide des tribus du Sud. Il envoie des prisonniers de guerre barbares à Carthage où ces derniers sont exécutés, contre sa volonté. La stratégie d'Hamilcar demeure incompréhensible aux quatre chefs barbares (Mâtho, Spendius, Narr'Havas et Autharite). Mais, vers le lac d'Hippo-Zaryte, ils parviennent à l'encercler. Débute alors le siège du camp carthaginois qui peu à peu n'a plus de vivres. Hamilcar en veut au Conseil des Anciens de ne pas le soutenir, tandis que les Carthaginois le tiennent pour responsable de la défaite. On se tourne alors vers Moloch au détriment de Tanit qui a perdu son voile, dont Salammbô est indirectement responsable. On rêve de la punir.


title: Salammbô

text: Dans le palais, Salammbô est inquiète car son serpent — un python — dépérit et elle se sent responsable de la disparition du zaïmph. Le prêtre-eunuque Schahabarim — désespéré d'avoir vu enfant sa virilité sacrifiée — la convainc d'aller chercher le zaïmph chez Mâtho, sous sa tente, en le séduisant. Salammbô accepte sans comprendre. Le python reprend alors des forces. Le jour venu, Salammbô exécute une danse de l'amour avec lui, puis l'esclave Taanach la pare magnifiquement, comme pour ses noces. Salammbô s'en va alors, "une ombre gigantesque marchant à ses côtés obliquement, ce qui était un présage de mort."


title: Salammbô

text: Avec un esclave de Schahabarim, Salammbô se rend au camp des Mercenaires qui encerclent l'armée d'Hamilcar. Elle demande à voir Mâtho en se faisant passer pour un transfuge. Il la conduit sous sa tente où elle voit le zaïmph et dévoile son identité. Mâtho est subjugué. Elle lui dit être venue chercher le zaïmph, mais il ne l'entend pas. Il la contemple, puis la touche du bout du doigt, il lui déclare sa passion, oscille entre le désir d'être son maître et celui d'être son esclave. Alors


title: Salammbô

text: Après qu'un incendie s'est déclenché dans le camp, Salammbô, après avoir vu Giscon qui la maudit d'avoir couché avec Mâtho, s'enfuit au camp de son père avec le zaïmph. Hamilcar, qui voit la chaînette brisée, la donne alors en mariage à Narr'Havas qui vient de trahir Mâtho, au moment où les troupes du suffète attaquent les Barbares.


title: Salammbô

text: Le courage manque aux survivants, qui se vengent alors en torturant, puis en tuant les prisonniers puniques. Spendius parvient, non sans mal, à leur redonner le goût du combat. Ils s'en vont par voie de terre sur Hippo-Zaryte tandis qu'Hamilcar s'y rend par mer. La ville tombe aux mains des Barbares qui prennent en chasse l'armée carthaginoise. Arrivés à Carthage, ils en débutent le siège. Spendius, une nuit, sabote l'aqueduc : qui n'est plus approvisionnée en eau.


title: Salammbô

text: Les Mercenaires se préparent à l'assaut ainsi que les Carthaginois, assaut qui se produit bientôt. Après quelque temps, les Carthaginois, qui subissent le siège, commencent à souffrir de la soif et de la faim. Salammbô, malgré les reproches de Schahabarim, ne s'en sent nullement responsable. Un soir, Hamilcar lui amène son fils de dix ans — Hannibal — qu'elle a charge de garder. Peu à peu les Barbares prennent le dessus. Les Anciens pensent que Moloch est offensé et décident de lui sacrifier des enfants, dont le fils d'Hamilcar, qui envoie un esclave à sa place. L'horrible sacrifice a lieu.


title: Salammbô

text: À la suite du sacrifice, la pluie tombe et les Carthaginois reprennent courage. Hamilcar, grâce à un subterfuge, entraîne une grande partie des Mercenaires dans le Défilé de la Hache où il les affame durant trois semaines, ce qui les contraint à des actes de cannibalisme. Hamilcar les achève lorsqu'ils sortent pour se rendre (scène où les hommes sont écrasés par les éléphants). Après cela, Hamilcar se rend à Tunis pour prendre la ville. Là Hannon se fait crucifier par les Barbares tandis que les ambassadeurs des Barbares sont crucifiés par le suffète. La guerre s'enlise alors devant Carthage. Mâtho propose un défi à Hamilcar : en finir dans une dernière bataille. Hamilcar accepte. Le lendemain, le combat s'engage mais les Mercenaires sont défaits à cause de l'aide inattendue des citoyens de Carthage et du dernier éléphant. Mâtho est alors fait prisonnier. Les derniers Mercenaires de la Hache sont dévorés par des lions.


title: Salammbô

text: Cet incipit débute par la description d'un banquet orgiaque des mercenaires de l'ancienne guerre situé près d'un temple et de la demeure d'Hamilcar.


title: Salammbô

text: Dans son article « Positions, distances, perspectives dans "Salammbô" », Jean Rousset propose l'analyse suivante de la structure du roman :


title: Salammbô

text: Le récit, chez Flaubert, fonctionne sur le mode de la répétition et de la transformation des mêmes éléments, ce qui leur donne un nouveau sens. "Salammbô" peut également se lire comme un jeu de relations entre positions et perspectives des personnages.


title: Salammbô

text: "Un diptyque" : le début et la fin de "Salammbô" sont constitués de deux solitudes représentant la communauté adverse (Salammbô / Mâtho) au milieu d’un mouvement de foule (les Mercenaires / les Carthaginois), avec une relation d’inversion entre les personnages. Ces personnages sont à la fois séparés de la foule et encerclés par elle. À cette inversion s’ajoutent également les différences de niveaux : Salammbô se trouve en haut du palais, les mercenaires, puis Mâtho l’observent depuis le bas, avant que ce dernier adopte un point de vue surplombant en allant à sa poursuite. La fin reprend le même procédé, avec Salammbô sur une terrasse, s’identifiant à Tanit et à la cité. C’est elle qui voit d’abord le héros vaincu Mâtho, puis c’est le point de vue de la foule qui prend le relais (inversion du procédé initial). À l’inverse du début, Mâtho descend vers Salammbô pour s’abattre à ses pieds.


title: Salammbô

text: "La passion des distances" : dans l’ensemble du roman, les positions des personnages (en haut / en bas) commandent les distances entre les personnages. Ce qui change, d’une séquence à l’autre, c’est soit la position (en haut / en bas), soit la perspective adoptée (un personnage isolé ou une entité collective). Le schéma général du roman est celui de l’opposition (Carthaginois / Barbares ; Salammbô / Mâtho) où les protagonistes sont en conflit, d’où l’importance des postes d’observation pour abolir optiquement la distance avec les adversaires.


title: Salammbô

text: Dans ce jeu des perspectives, Flaubert a tendance à personnaliser le conflit politique à travers le regard des protagonistes (Salammbô vue comme Carthage par Mâtho, Mâtho vu comme le chef des Barbares par Salammbô). Mais au duel politique s’ajoute également le duel érotique. La guerre comme l’amour se fait à distance, dans la séparation. Seule la bataille du Macar est vue comme une grande étreinte amoureuse et cruelle, tandis que l’autre étreinte, celle des amants, est évoquée de façon elliptique grâce au récit indirect (c’est seulement par métaphores et allusion, avant et après que l’acte est évoqué). Même dans cette scène du contact, Flaubert ne veut pas le dire directement.


title: Salammbô

text: "Les effets de la perspective" : le statut des positions et des distances a des conséquences stylistiques : il provoque la déformation de la perception à travers les points de vue adoptés. Ces visions déformées sont signes d’incertitude sur le réel ; celui-ci apparaît au regard non tel qu’il est, mais tel qu’il semble être. Flaubert propose souvent d’abord la vision fallacieuse, puis la cause véritable du phénomène, soit par le biais du narrateur, soir par le biais de l’auteur. La rectification de l’illusion se fait souvent grâce au "c’était." Ce modèle de présentation suit l’ordre des perceptions. Proust opère de même, mais il suspend la présentation juste avant le "c’était." Il y aurait passage de la comparaison (Flaubert) à la métaphore (Proust) où le terme de comparaison n’est plus présent.


title: Salammbô

text: Dans "Salammbô", on assiste à la naissance de la comparaison, au moment où le personnage, dans l’incertitude perceptive, interprète le phénomène à l’aide d’un comparant qui se trouve confirmé (ou infirmé) par la rectification objective. L’acteur au centre de la perspective est l’auteur et l’origine de la forme comparative.


title: Salammbô

text: "Noces à distance" : dans la scène initiale et dans la scène finale, on assiste aux noces de sang de Salammbô et de Mâtho (Mâtho blessé par Nar’Havas à la suite du verre versé par Salammbô ; Mâtho écorché venant mourir au pied de l’épouse de Nar’Havas qui meurt elle-même). Mais la symétrie ne l’est plus : du début à la fin quelque chose d’irrémédiable s’est produit. « Etreinte des regards sans contact des corps, mariage mystique, intimité à distance ; c’est bien le sens des relations de personnes dans ce livre. »


title: Salammbô

text: C’est pourquoi il faut placer l’interprétation sur le plan mythique, où Salammbô s’identifie à Tanit, la Lune, et Mâtho à Moloch, le Soleil, deux principes qui s’attirent tout en ne pouvant jamais s’atteindre.


title: Salammbô

text: Dans son article « La zaïmph métamorphique : objet et réification dans "Salammbô" de Flaubert », Mireille Dobrzynski propose l'analyse suivante du zaïmph, du voile de Tanit.


title: Salammbô

text: En littérature, et plus particulièrement chez Flaubert, les objets ne servent pas seulement à créer un "effet de réel". Parmi tous les objets de "Salammbô", le zaïmph joue le rôle d’un fil d’Ariane. Il construit toute une mythologie de la séduction et conduit Salammbô vers l’émancipation. Il s’agit d’un objet protéiforme (parure, manteau, chiffon, etc.), qui est enjeu de possession et de pertes pour les protagonistes.


title: Salammbô

text: Qu’est-il ? Il est décrit de façon métaphorique par référence aux éléments naturels et apparaît comme impalpable et immatériel et comme divin. Il est décrit simultanément comme dangereux et comme vide . Aucun protagoniste ne met en doute l’efficacité de son pouvoir. Il est le symbole du désir de pouvoir et de domination et chaque camp veut se l’approprier. C’est pourquoi Mâtho et Salammbô, lorsqu’ils le prennent à l’autre camp, sont considérés avec reconnaissance par les leurs. Mais ils en meurent aussi. Le voile fonctionne cependant de façon privative : ceux qui l’ont ne reçoivent pas de pouvoirs spéciaux, mais ceux à qui il est dérobé perdent leurs puissances. C’est pourquoi progressivement le culte de Tanit est remplacé par celui de Moloch.


title: Salammbô

text: Le voile a également une dimension érotique. Il intervient au moment des ébats des amants : il est le symbole de la découverte de la sexualité par la vierge Salammbô. Le zaïmph signifie également en hébreu l’organe sexuel mâle, ce qui explique la fascination du voile sur Salammbô. Il symbolise également l’hymen, à la fois mariage et le voile de la virginité . La couleur pourpre renvoie d’ailleurs au sang de la déchirure de l’hymen et à la mort de l’héroïne après son hymen. Le voile est plus particulièrement associé au personnage de Salammbô. Pour elle, le voile est d’abord lié à son désir de savoir, qui devient désir de dominer et de devenir déesse. Ce qui la rend audacieuse.


title: Salammbô

text: Le roman s’inscrit dans l’iconographie biblique de Salomé, fille d’Hérodias, qui, en récompense de sa danse, a demandé la tête de Jean-Baptiste. Salammbô danse également avant de récupérer le zaïmph et qui préfigure le passage à l’acte avec Mâtho.


title: Salammbô

text: Les voilages se retrouvent partout dans le roman. Dans le fantasme fétichiste de Mâtho, le zaïmph et Salammbô s’identifient. Tant qu’il ne la possède pas, le zaïmph est le substitut de Salammbô, qu’il désire mais ne peut atteindre. Le personnage de Salammbô disparaît d’ailleurs derrière la description de ses vêtements, en particulier de son manteau pourpre qui ressemble au voile sacré. Elle ressemble de plus en plus à la statue de Tanit. Elle passe de la femme-sujet à la femme-objet. Le personnage subit de plus en plus une réification. Le voile de Tanit devient, à la fin, le linceul de Salammbô.


title: Salammbô

text: Dans un monde qui oppose en conflit les hommes et où les femmes sont seulement monnaie d’échange, le voile sacré permet à Salammbô de s’émanciper en lui octroyant le pouvoir, mais paradoxalement elle se libère (du jugement des hommes) en se réifiant (dans la mort).


title: Salammbô

text: Dès sa parution en 1862, le roman connaît un succès immédiat, en dépit de quelques critiques réservées (Charles-Augustin Sainte-Beuve) mais avec d’appréciables encouragements (George Sand, Victor Hugo, Jules Michelet, Hector Berlioz).


title: Salammbô

text: Les représentations artistiques de Salammbô expriment souvent un érotisme marqué, à travers les jeux de l'héroïne nue et d'un serpent.


title: Salammbô

text: Philippe Druillet a librement adapté le roman en bande dessinée, dans laquelle son personnage fétiche Lone Sloane s’incarne en Mâtho. Cette série qui relève autant de l’histoire antique que de la science-fiction et fait un usage de techniques mixtes, est initialement parue dans "Métal hurlant" puis dans "Pilote" à partir de 1980. Les aventures ont été réunies par les éditions Dargaud en trois albums : "Salammbô", "Carthage" et "Mâtho", conjointement signés Gustave Flaubert et Philippe Druillet.


title: Salammbô

text: Dans les albums "Le Tombeau étrusque" et "Le Spectre de Carthage" de la bande dessinée "Alix", Jacques Martin revient en détail sur les événements qui composent la trame de "Salammbô".


title: Salammbô

text: En 2003, Cryo Interactive réalise un jeu vidéo "Salammbô", adapté à la fois du roman et de la bande dessinée de Philippe Druillet ; ce dernier participe au développement du jeu et en conçoit les graphismes.


title: Salammbô

text: Le 9 août 1980, au Musée des beaux-arts du Canada, pour célébrer le centenaire de la mort de l’écrivain, l’artiste québécois Rober Racine lisait en public, seul et sans arrêt, le roman "Salammbô" de Gustave Flaubert pour une durée de 14 heures sur un escalier construit d’après les données propres du roman (nombre de chapitres = nombre de marches, nombre de mots, de phrases, de paragraphes…).


title: Necronomicon

text: Le Necronomicon est un ouvrage fictif du mythe de Cthulhu inventé par l'écrivain américain H. P. Lovecraft.


title: Necronomicon

text: Le "Necronomicon" est suggéré dans la nouvelle "La Cité sans nom", achevée en 1921. Bien que le texte en lui-même ne donne pas le nom de l'ouvrage, il évoque pour la première fois son auteur fictionnel Abdul al-Hazred, ainsi que les vers : . La nouvelle publiée en 1924, "Le Molosse", utilise le titre pour la première fois. En 1927, Lovecraft détaille l'histoire fictive de cet ouvrage afin d'éviter d'éventuelles incohérences entre ses futures nouvelles. En tout, le "Necronomicon" est évoqué dans treize de ses œuvres : parfois seulement le titre, une ou deux phrases ou un paragraphe complet. Diverses sources sont utilisées par l'auteur afin de créer un ouvrage crédible. Si celles-ci sont assez faciles à déterminer, car Lovecraft laisse de très abondantes notes de travail ainsi que des lettres, le contenu l'est moins. Les mentions en font parfois un livre de culte, un livre de magie ou une histoire des temps des « Grands Anciens ».


title: Necronomicon

text: Très rapidement, le "Necronomicon" est repris par les autres auteurs du cercle littéraire auquel appartenait Lovecraft, dans une émulation amicale. Ainsi, Robert E. Howard ou Robert Bloch évoquent le grimoire dans leurs œuvres. August Derleth est cependant celui qui, hormis Lovecraft, développe le plus le mythe du "Necronomicon" en le liant au mythe de Cthulhu. Cette intertextualité croissante a pour principale conséquence que certains lecteurs commencent à croire à l'existence réelle de l'ouvrage, puisque tant d'auteurs différents y font référence. Les premiers canulars ne sont que des références à des livres inexistants proposés à la vente. Après la mort de Derleth et donc le relâchement de son contrôle sur l'héritage lovecraftien, de prétendus "Necronomicon" commencent à paraître. Parmi ceux-ci, le "Necronomicon Simon" a le plus de succès.


title: Necronomicon

text: L'aura du "Necronomicon" est telle qu'il est régulièrement utilisé dans la culture populaire, symbole du livre maléfique par excellence : dans les films, d'horreur surtout, dans la musique, plutôt metal, mais aussi dans les jeux vidéo, la bande dessinée ou les feuilletons télévisés.


title: Necronomicon

text: La première évocation de l'auteur fictif Abdul al-Hazred remonte à novembre 1921, par le biais d'une « citation » romanesque dans la nouvelle "La Cité sans nom" (""), parue dans le magazine amateur "The Wolverine". Un explorateur parcourt les ruines d'une cité enfouie au milieu du désert arabe. Au plus profond des tunnels, il découvre des fresques dépeignant une attaque de la ville, puis les momies de mystérieux êtres reptiliens. Comprenant que les créatures peuplaient jadis la cité, le narrateur conclut que l'Arabe dément Abdul al-Hazred (parfois typographié Alhazred) avait rêvé de cet endroit avant d'écrire les vers :


title: Necronomicon

text: Dans sa nouvelle, Howard Phillips Lovecraft ne cite aucun titre d'œuvre issue de la plume d'Abdul al-Hazred. Par ailleurs, le poète arabe n'est pas le seul auteur que la cité ensevelie évoque au narrateur puisque ce dernier mentionne également les cauchemars apocryphes de Damascios et "L'image du monde" de Gautier de Metz, selon une technique littéraire caractéristique de Lovecraft, consistant à mêler ouvrages réels et imaginaires afin de conférer davantage de crédibilité à son histoire.


title: Necronomicon

text: En avril 1923, Lovecraft envoit cinq nouvelles au magazine "Weird Tales", dont "Le Molosse" (""). Dans celle-ci, deux jeunes gens passionnés de l'occulte se rendent en Hollande pour déterrer le cadavre d'un sorcier. Dans la tombe, ils trouvent une amulette en forme de chien. Ils n'en connaissent pas la signification, mais elle leur rappelle . De retour chez eux, ils consultent l'ouvrage qui leur explique les pouvoirs de l'amulette. Cependant, la connaissance ne leur sert à rien. Le sorcier transformé en molosse démembre l'un des deux profanateurs puis l'autre se suicide.


title: Necronomicon

text: La même année, dans "Le Festival" (""), le narrateur revient dans la vieille maison familiale, à Kingsport dans le Massachusetts pour la fête familiale traditionnelle de Yule. Là, il voit le "Necronomicon" parmi un certain nombre de grimoires. Il s'agit ici de la première mention d'une traduction en latin par Olaus Wormius et de l'interdiction de cette version. Le narrateur commence à le lire jusqu'au moment de la cérémonie qui clôt le festival. Durant celle-ci, l'ouvrage est utilisé et adoré par les participants. Devenu fou, le narrateur est interné à l'hôpital de l'université de Miskatonic à Arkham. Son médecin, pour tenter de le soigner, lui montre l'exemplaire que détient la bibliothèque de l'université.


title: Necronomicon

text: En 1926, deux nouvelles évoquent à leur tour le "Necronomicon". Dans "Le Descendant" (""), nouvelle inachevée, le narrateur cherche l'ouvrage. Il apprend que la plupart des exemplaires ont été détruits sur l'ordre des Églises ou des États et qu'il n'en existerait plus que cinq dissimulés dans des bibliothèques. C'est alors qu'il tombe sur une des traductions par Wormius chez un bouquiniste londonien. Il consulte Lord Northam, un de ses voisins, qui lui raconte son voyage jusqu'à la Cité sans nom et commence à lui expliquer l'importance du "Necronomicon". La nouvelle étant inachevée, le récit s'arrête alors. Lovecraft ici développe la mythologie et fait le lien avec les faits qu'il avait mentionnés précédemment. La nouvelle suivante est "L'Appel de Cthulhu". Elle lie définitivement le "Necronomicon" aux « Grands Anciens », comme l'avait suggéré "Le Festival". Les membres d'une secte de Louisiane expliquent que l'ouvrage et principalement le poème évoqué dans "La Cité sans nom" font référence à leur dieu Cthulhu qui dormirait dans la cité de R'lyeh au fond du Pacifique.


title: Necronomicon

text: Dans "L'Affaire Charles Dexter Ward" écrit en 1927, dans le laboratoire secret du sorcier Joseph Curwen, John Merritt découvre divers grimoires dont le "Necronomicon" dissimulé dans un "Qanoon-e-Islam". Il se souvient en avoir entendu parler à propos d'un culte abominable à Kingsport dans le Massachusetts. Lovecraft faisait ici encore le lien entre ses différentes œuvres, en l'occurrence "Le Festival".


title: Necronomicon

text: Après diverses références dans ses nouvelles, Lovecraft décida en 1927 de mettre au clair, au moins pour lui au départ, l'histoire du "Necronomicon" afin d'éviter toutes incohérences futures. Il ne fit cette démarche que pour le seul "Necronomicon" et jamais pour les autres éléments récurrents de ses œuvres. Il semblerait qu'il se soit inspiré des histoires des grimoires évoquées par Arthur Edward Waite dans son ' de 1898. Ce texte n'eut d'abord que cette fonction de cohérence fictionnelle. Il l'envoya cependant à ses amis qui le lui demandaient. Le texte fut publié de manière posthume sous le titre "Histoire du Necronomicon" (').


title: Necronomicon

text: Selon les divers textes de Lovecraft évoquant l'ouvrage, le "Necronomicon", originellement nommé "Kitab al Azif" (littéralement « Livre du musicien ») aurait été écrit vers 730 à Damas par le poète Abdul al-Hazred. Celui-ci serait né à Sanaa. Il aurait beaucoup voyagé, visitant la légendaire Irem, dite la « cité aux mille piliers », ainsi que les ruines de Babylone et de Memphis. Il aurait rassemblé le savoir qu'il y aurait glané dans son ouvrage "Al Azif", écrit à Damas. En arabe, "Al Azif" fait référence au bruit que produisent les insectes la nuit, ce qui dans cette culture se rapporte aux cris des djinns. En 738, Abdul al-Hazred aurait été déchiqueté par un monstre invisible. Le manuscrit original en arabe aurait ensuite disparu, après avoir été traduit.


title: Necronomicon

text: Théodore Philetas de Constantinople aurait en effet traduit l'ouvrage en grec ancien vers 950, et c'est lui qui aurait attribué à l'œuvre le titre par lequel elle est la plus connue : "Necronomicon". Le patriarche de Constantinople Michel Cérulaire aurait fait brûler pratiquement toutes les copies grecques en 1050 mais quelques exemplaires auraient échappé aux flammes. La traduction grecque aurait été rééditée en Italie dans la première moitié du . Olaus Wormius en aurait fait une traduction en latin en 1228, la version la plus courante de l'ouvrage. Cette traduction aurait connu deux rééditions : en caractères gothiques en Allemagne vers 1440 et en Espagne au . Les versions grecque et latine auraient été interdites par le pape Grégoire IX en 1232. Wormius aurait été mis au bûcher par l'Inquisition avec tous les exemplaires. Seules quelques copies auraient subsisté, notamment dans les archives secrètes du Vatican peut-être parce que l'ouvrage aurait été mis à l’"Index librorum prohibitorum". Le dernier exemplaire de l'édition italienne du aurait été brûlé à l'issue des procès de Salem en 1692.


title: Necronomicon

text: "L'Abomination de Dunwich" (1928), écrite après la mise au clair de l'histoire du "Necronomicon" fait abondamment référence à l'ouvrage. Il contiendrait une invocation de Yog-Sothoth page 751 de « l'édition complète ». Or, le personnage principal ne possède que les fragments traduits par John Dee. Il recherche alors le reste dans diverses bibliothèques : la Bibliothèque nationale de France, le British Museum, la Bibliothèque Widener d'Harvard, la bibliothèque de l'Université de Buenos Aires et de celle de l'université de Miskatonic d'Arkham. Il découvre que l'ouvrage contient aussi une histoire des Grands Anciens et annonce leur retour. La nouvelle est la première mention d'une traduction par John Dee, un occultiste britannique ayant réellement existé et travaillé pour Élisabeth puis l'empereur Rodolphe II.


title: Necronomicon

text: À partir de "L'Abomination de Dunwich", se développa un phénomène d'échanges entre Lovecraft, ses amis et ses imitateurs, nourrissant le mythe du "Necronomicon". Le livre et les « Grands Anciens » furent repris par d'autres auteurs de nouvelles fantastiques, tandis que Lovecraft à son tour leur empruntait certaines de leurs inventions. Ainsi, le "Necronomicon" de John Dee était une idée de Frank Belknap Long pour "Les Mangeurs d'espace". La mention ne figure pas dans la nouvelle publiée. Cependant, Lovecraft avait relu le brouillon et aimé l'idée qu'il adopta pour sa propre nouvelle. Cela devint même une sorte de jeu entre les auteurs qui travaillaient pour le pulp "Weird Tales". De plus, Lovecraft écrivit des nouvelles en tant que « nègre littéraire » ou relut des nouvelles dans lesquelles il inséra ses inventions, sans pour autant que son nom fût crédité (ainsi pour ' de Zealia Bishop en 1930). Ce phénomène eut pour conséquence de faire croire à certains lecteurs que les informations sur le "Necronomicon" étaient vraies, puisqu'elles semblaient provenir de sources différentes. Ainsi, Robert E. Howard, ami de Lovecraft, mentionna le "Necronomicon" dans sa nouvelle ' en 1931. Clark Ashton Smith appuya une partie de son œuvre sur le grimoire. "Le Retour du sorcier" en 1931 évoque le manuscrit arabe "Al Azif", pourtant disparu selon Lovecraft. "L'héritier des ténèbres" (1932) contient une longue citation tirée du "Necronomicon". Robert Bloch dans sa première nouvelle, "Le Secret de la tombe" (1935), et dans les suivantes multiplia les références au livre. Henry Kuttner, dans ' (1937), écrit que l'ouvrage se trouve à la bibliothèque Kester de Salem. Robert Barlow fait commencer chacun des chapitres de ' par des vers d'al-Hazred.


title: Necronomicon

text: "Celui qui chuchotait dans les ténèbres" (1930) et "Les Montagnes hallucinées" (1931), de Lovecraft, multiplient les références au "Necronomicon", toujours en lien avec l'université de Miskatonic. L'ouvrage donne alors des informations sur les « Grands Anciens », les présentant comme des entités extra-terrestres ayant contrôlé la Terre longtemps avant l'apparition des humains. "La Maison de la sorcière" (1932) évoque le fait que le livre rende fou celui qui le lit. La sorcière Keziah Mason y a aussi appris à voyager dans le temps et l'espace. Dans "Le Monstre sur le seuil" (1933), un sorcier y a trouvé un sort lui permettant de passer d'un corps à un autre. "L'Horreur dans le musée", œuvre que Lovecraft réécrivit pour Hazel Heald, évoque furtivement le livre. À l'image de cette nouvelle, les œuvres suivantes ne contiennent que des mentions rapides du grimoire, sans développer le mythe. Seul "À travers les portes de la clé d'argent" contient une citation du "Necronomicon", mais il s'agissait d'une idée de E. Hoffmann Price à la base.


title: Necronomicon

text: August Derleth, le principal continuateur de l'œuvre de Lovecraft, fut aussi celui qui développa le plus le mythe de Cthulhu, et donc celui du "Necronomicon". L'ouvrage est aussi évoqué par Stephen King dans "L'Homme qu'il vous faut" ('), nouvelle parue en 1976 ; par Jorge Luis Borges dans sa nouvelle ' tirée du recueil "Le Livre de sable" ou par Umberto Eco dans "Le Pendule de Foucault".


title: Necronomicon

text: Les interprétations des exégètes de Lovecraft divergent quant à la question de ses connaissances en occultisme. Se basant sur son et son rejet du surnaturel en tant que croyance, certains spécialistes ne s'appesantissent pas sur le sujet, comme le critique littéraire et essayiste américain S. T. Joshi. À l'inverse, les passionnés d'occultisme insistent sur la moindre allusion ésotérique présente dans l'œuvre lovecraftienne, voire échafaudent des théories qui érigent l'écrivain en adepte ou initié en dépit de son incrédulité foncière. De fait, Lovecraft manifeste ouvertement son mépris envers .


title: Necronomicon

text: La correspondance de l'auteur permet d'identifier certaines sources utilisées dans le cadre de la création littéraire du "Necronomicon". Il en ressort que l'effet de vraisemblance créé repose sur des recherches portant sur l'ésotérisme en tant que susceptible d'alimenter ses fictions. De ce point de vue, Lovecraft juge . Du reste, ses connaissances à cet égard demeurent sommaires.


title: Necronomicon

text: En octobre 1925, dans une lettre adressée à son ami Clark Ashton Smith, Lovecraft confessait connaître assez mal « la magie », précisant que sa principale source d'inspiration était l'article « Magie » de l’"Encyclopedia Britannica". Il demandait à son correspondant s'il existait de bonnes traductions d'ouvrages de nécromanciens médiévaux qui décriraient comment invoquer les esprits ou le Diable. Lovecraft ne connaissait alors et n'utilisa au départ que les "Mille et une nuits" et "Vathek", un roman gothique dans un décor arabe, écrit en 1786 par William Thomas Beckford. Il les avait beaucoup lus lorsqu'il habitait chez son grand-père après la mort de son père. À "Vathek", il emprunta le bruit fait par les djinns (« "al azif" »). Alors qu'il était âgé de 6 ou 7 ans, il déclara à sa mère être musulman et s'appeler « Abdul Alhazred » (« Alhazred » n'a aucune signification en arabe, mais semble être un jeu de mots en anglais « "All-has-read" » : « Tout-A-Lu »). Après sa période « Mille et une nuits », le jeune Lovecraft, fasciné par la mythologie gréco-romaine, eut sa période « païenne ». Il raconte que, lorsqu'il avait à peu près sept ans, il dressait des autels à Pan, Apollon ou Diane. Il était aussi persuadé avoir alors aperçu des « créatures sylvestres » danser au pied de chênes. Quelques années plus tard, il fut fasciné par Edgar Allan Poe. Dans "La Chute de la maison Usher", une des œuvres favorites de Lovecraft, on trouve une description d'une bibliothèque de grimoires interdits qui rappelle celle que lui-même évoque le "Necronomicon" dans "Le Festival".


title: Necronomicon

text: En 1919, Lovecraft imagine un ouvrage d'origine indienne dans une de ses premières nouvelles, "Le Témoignage de Randolph Carter", publiée dans son propre magazine amateur '. Bien que le volume fictif ne soit pas le "Necronomicon" (il n'est rédigé dans aucune des langues évoquées ultérieurement par l'auteur), il pourrait bien en constituer le prototype littéraire. Cette même année, dans le ', carnets de notes utilisés comme sources d'inspiration pour ses nouvelles, Lovecraft transcrit l'idée suivante : « Livre ou manuscrit trop horrible pour être lu - averti de ne pas lire - quelqu'un lit et est retrouvé mort. »


title: Necronomicon

text: Au début des années 1920, Lovecraft découvrit un certain nombre d'auteurs qui influèrent son écriture et sa vision de la magie noire : Algernon Blackwood en 1920, Arthur Machen vers 1923 ou Sax Rohmer dont le roman ' (1921) influença l'écriture de "L'Appel de Cthulhu". Dans ', Rohmer met en scène un sorcier égyptien utilisant un grimoire, le "Livre de Thot", selon un procédé similaire à l'emploi du "Necronomicon" chez Lovecraft. Ce dernier a lu "" lorsqu'il écrivait "L'Affaire Charles Dexter Ward". Enfin, "The Romance Of Sorcery" (1914) de Rohmer, biographies romancées de magiciens célèbres, servit longtemps d'ouvrage de référence à Lovecraft.


title: Necronomicon

text: Par contre, il est établi que Lovecraft n'avait jamais entendu parler des grimoires alors très répandus aux États-Unis et très importants dans le folklore et les croyances magiques populaires : le "Sixième et Septième Livres de Moïse" et le "Picatrix" qui pourtant aurait correspondu à ce qu'il cherchait à mettre en place. On sait cependant qu'il avait lu "Le Rameau d'or" de James George Frazer, ' de Margaret Alice Murray ou les ouvrages de Cotton Mather : ceux sur les sorcières de Salem ou son "Magnalia Christi Americana" dont il possédait un original. Ces ouvrages cependant ne pouvaient constituer une source directe d'inspiration pour le "Necronomicon". À partir de 1925-1926, Lovecraft commença à rassembler des informations sur la littérature ésotérique et de sorcellerie, au départ pour un article qu'il devait écrire avec Harry Houdini. En 1933, sa bibliothèque s'était enrichie sur ce thème. En juillet 1936, ses connaissances s'étaient développées et il citait dans une lettre à Willis Connover les ouvrages et travaux d'Arthur Edward Waite et d'Éliphas Lévi comme pouvant « constituer ce qui pourrait se trouver dans le "Necronomicon" ». La réponse de Clark Ashton Smith à la demande de renseignements de Lovecraft en 1925 n'est pas connue. Cependant, il a pu suggérer la lecture de Waite dès ce moment. En effet, deux incantations dans "L'Affaire Charles Dexter Ward" (1927) sont tirées de l'ouvrage de Waite '. Malgré tout, dans sa lettre à Connover, Lovecraft écrivait trouver ces grimoires « plats […] et peu convaincants », en tout cas, pas assez terrifiants pour ses objectifs littéraires.


title: Necronomicon

text: Lovecraft écrivit en 1937 à Harry Otto Fischer que le titre "Necronomicon" lui était venu en rêve et en grec ', comme beaucoup de ses nouvelles. Il lui fallut alors traduire ce titre grec en anglais. Dans cette même lettre, il suggère : « » (« Une image de la loi des morts »). Le fait qu'il attribue un ouvrage au titre grec à un auteur arabe, Abdul al-Hazred, ne pose pas de problèmes, puisque les ouvrages anciens circulaient et étaient traduits entre les deux cultures. Selon George T. Wetzel, un des spécialistes de l'auteur, le titre serait une réminiscence du poème astronomique inachevé "Astronomica" (ou "Astronomicon") datant du et attribué à Marcus Manilius. Lovecraft l'avait lu dès 1915 puisqu'il y faisait référence dans un article d'astronomie qu'il écrivit pour l’'.


title: Necronomicon

text: Dans son œuvre, le romancier Lovecraft amalgame à dessein le réel et la fiction afin de créer un effet de vraisemblance. Ainsi, dans la nouvelle "Le Festival" (1923), le narrateur et personnage principal décrit les ouvrages posés sur une table dans la maison familiale : le ' de Morryster, le "Saducismus Triumphatus" de Joseph Glanvill (1681), le "Daemonolatreia" de Remigius (publié en 1595 à Lyon) et le « pire de tous, l'innommable "Necronomicon" dans sa traduction latine interdite par Olaus Wormius ». Deux de ces ouvrages existent réellement : celui de Glanvill et celui de Remigius. Leurs auteurs étaient des chasseurs de sorcières, le "Necronomicon" pourrait donc être un ouvrage de sorcellerie. Par contre, l'ouvrage de Morryster est une invention du romancier Ambrose Bierce. De même que les écrits réels ou fictifs cités dans la nouvelle "Le Festival", personnage de fiction (Abdul al-Hazred) et personnalités historiques (Ibn Khallikân, le pape Grégoire IX, John Dee, Olaus Wormius) sont alternativement mentionnés dans le court texte "Histoire du Necronomicon" (« History and Chronology of the Necronomicon », 1927).


title: Necronomicon

text: Les spécialistes de Lovecraft ont évoqué diverses sources pour le "Necronomicon". Ainsi, le "Picatrix" est un ouvrage supposé avoir été écrit par « l'Arabe Norbar » au et contenant des extraits d'ouvrages ésotériques, des sorts et des informations astrologiques. L'histoire de ses traductions ressemble aussi à celle du "Necronomicon". Cependant, Lovecraft ne s'y connaissait pas encore suffisamment en occultisme pour s'en être inspiré.


title: Necronomicon

text: En 1888, Helena Blavatsky publia "La Doctrine secrète" dans laquelle elle évoque le "Livre de Dzyan" qui pourrait être une inspiration pour le "Necronomicon". Cependant, si Lovecraft connaissait certains écrits théosophes dont "Le Bouddhisme ésotérique " de Alfred Percy Sinnett, ses lettres révèlent qu'il n'apprit l'existence du "Livre de Dzyan" qu'en 1933 et ne lut d'ouvrages de Blavatsky qu'à partir de 1936.


title: Necronomicon

text: L'écrivain Lin Carter suggère à tort une autre source littéraire comme influence du "Necronomicon" : "Le Roi en jaune" ('), recueil de nouvelles fantastiques de l'écrivain américain Robert W. Chambers. Dans plusieurs récits de ce livre publié en 1895, Chambers fait allusion à une sulfureuse pièce de théâtre intitulée "Le Roi en jaune". En sus d'avoir été interdite par et mise à l'Index par l'Église, cette œuvre fictive engendre la mélancolie et la folie chez ses lecteurs. Toutefois, Lovecraft ne prend vraisemblablement connaissance de l'ouvrage de Chambers qu'au début de l'année 1927, lors de lectures préparatoires à la rédaction de son essai "Épouvante et Surnaturel en littérature" ('), où il cite élogieusement "Le Roi en jaune". Le critique littéraire S. T. Joshi souligne donc que le recueil de Chambers ne constitue pas une source d'inspiration du "Necronomicon" puisque celui-ci est mentionné antérieurement dans la nouvelle "Le Molosse" ("") rédigée en 1922. À titre de clin d'œil, dans le court texte "Histoire du Necronomicon" (écrit en 1927 puis publié en 1938), Lovecraft évoque facétieusement le grimoire fictif de l'arabe dément Abdul al-Hazred comme source d'inspiration de Robert W. Chambers (dénommé erronément dans les éditions françaises).


title: Necronomicon

text: Le "Necronomicon Simon", le « faux » le plus répandu fait dans sa préface de Lovecraft un spécialiste de la mythologie sumérienne. Or, s'il en avait quelques connaissances, il n'en fut jamais un spécialiste et ne s'en est donc pas inspiré pour la création du "Necronomicon". De même, le "Necronomicon Simon" évoque des liens avec la "Golden Dawn", qui n'ont jamais été prouvés. Ces liens sont repris par une des histoires du "Necronomicon" les plus consultées, voire reprises, sur internet, l'Anti-FAQ de Colin Low. Il suggère une liaison entre Sonia Greene, première épouse de Lovecraft et Aleister Crowley (liaison qu'aucune preuve ne vient corroborer). L'ensemble du texte de Colin Low donne de nombreux détails souvent repris par ailleurs. Lui-même évoque comme source principale "The Book of the Arab" de Justin Geoffrey chez Starry Wisdom Press. Ni l'auteur, ni le livre ni la maison d'édition n'existent. Colin Low a par ailleurs expliqué qu'il avait tout inventé.


title: Necronomicon

text: En fait, Kenneth Grant, disciple de Crowley suggéra le premier cette idée d'un lien entre Lovecraft et Crowley. Dans son "" de 1972, il les associe en effet, mettant en parallèle, pour leurs consonances, le "Al Azif" du premier avec le "Al vel Legis" du second, le "Kadath" de l'un et le "Hadith" de l'autre (surnom que se donnait Crowley), le Yog-Sothoth du premier et le Seth-Thoth du second, etc. Grant est aussi celui qui est à l'origine de l'idée que le "Necronomicon" se trouverait dans les archives akashiques, d'où le fait qu'il puisse exister sans être matérialisé sur du papier. Pour Grant, Lovecraft est un adepte capable de voyage astral entre les sephiroth et les qliphoth et ce qu'il y aurait vu aurait donné ses nouvelles et le "Necronomicon". D'autres auteurs ésotériques auraient aussi fait ce type de voyage astral. Blavatsky en aurait ramené le "Livre de Dzyan", considéré comme une inspiration pour le "Necronomicon" ; Ambrose Bierce, Robert W. Chambers ou Arthur Machen y auraient eux aussi aperçu le "Necronomicon" akashique. Grant a aussi suggéré (dans "Outside the Circles of Time" en 1980) que Lovecraft était la réincarnation d'Abdul al-Hazred ; en fait que Lovecraft lui-même lui aurait dit en être la réincarnation. Or, dans une lettre à C. A. Smith, ce dernier écrivait être un .


title: Necronomicon

text: En avril 1982, Doreen Valiente, une membre d'un des premiers covens wiccas, développe l'idée de Grant que le "Necronomicon" serait issu des archives akashiques en le considérant comme un "terma" de l'école Nyingmapa du bouddhisme tibétain (un enseignement caché par les maîtres tant que le monde n'est pas prêt à le recevoir). Une vingtaine d'années plus tard, le magicien du chaos et adepte du sexe tantrique, Tyagi Nagasiva, suggéra la même chose sur son site internet. Valiente est une des rares wiccas à avoir évoqué le "Necronomicon". Elle considère le fait que Lovecratf mentionne souvent les mégalithes britanniques dans ses ouvrages comme une preuve de ce qu'elle avance. Son article de 1982 n'évoque jamais le "Necronomicon Simon", alors que Nagasiva insiste sur son importance.


title: Necronomicon

text: L'idée que le "Necronomicon" puisse exister, qu'il soit un puissant livre de magie, surtout après la parution du "Necronomicon Simon", semble avoir poussé un certain nombre d'aspirants-magiciens à essayer à tout prix d'intégrer le grimoire fictif dans des systèmes magiques de référence. Ainsi, toutes sortes de liens ont été inventés entre Lovecraft et Crowley (jusqu'à une liaison avec Sonia Greene), pour se convaincre que la magie lovecraftienne fonctionnerait tout comme fonctionnerait la magie de Crowley.


title: Necronomicon

text: Lovecraft n'ayant jamais précisé le réel contenu ou la réelle nature de l'ouvrage, de nombreuses spéculations se sont développées. Il fut suggéré que le "Necronomicon" était une « histoire naturelle des autres mondes », « les textes sacrés des dieux obscènes », « un grimoire de sortilèges et d'incantations », « la clé pour ouvrir le portail qui amènerait à l'extinction finale de la race humaine ». Si son contenu était subodoré à partir de ce qui se trouve dans les principaux grimoires datant du , alors s'y trouveraient diverses prières, des conseils d'hygiène et de nutrition, des listes d'ingrédients pour des potions. L'ensemble serait suffisamment parcellaire pour que les lecteurs soient obligés d'avoir recours à d'autres textes pour en combler les lacunes ou comprendre sortilèges et potions.


title: Necronomicon

text: Dans "Le Molosse", le "Necronomicon" n'est pas encore un livre de sortilèges, puisque les deux personnages principaux n'y trouvent aucun moyen de se protéger du sorcier qu'ils ont déterré. Le livre n'offre que de la connaissance occulte. Quant à l'auteur, Abdul al-Hazred, il y est décrit comme un démonologiste. Par contre, dans "Le Festival", Lovecraft place le "Necronomicon" avec des ouvrages consacrés à la sorcellerie. On peut donc alors penser qu'il serait un ouvrage de sorcellerie lui-même. Cependant, son utilisation lors d'une cérémonie cultuelle en ferait plutôt un livre sacré. Cette idée est renforcée par "L'Appel de Cthulhu" où il sert aux cérémonies religieuses d'une secte d'adorateurs de ce « Grand Ancien ». Dans les nouvelles suivantes ainsi que dans "L'Affaire Charles Dexter Ward", l'ouvrage apparaît comme un grimoire de magie, du genre de la "Clavicule de Salomon" ou l’"Arbatel". Ainsi, le septième livre du "Necronomicon" contiendrait des incantations pour ressusciter les morts ; d'autres passages permettraient de voyager dans le temps. Il y aurait aussi des incantations pour attaquer les ennemis du sorcier. "L'Abomination de Dunwich" précise qu'à la page 751 de se trouve une invocation de Yog-Sothoth. Dans certaines nouvelles, l'ouvrage est présenté comme contenant de nombreuses informations sur les et l'histoire de la Terre aux origines, lorsqu'ils la contrôlaient.


title: Necronomicon

text: Cependant, le "Necronomicon" est aussi présenté comme un ouvrage beaucoup plus puissant qu'un simple grimoire de magie. Dans "L'Affaire Charles Dexter Ward", il suffit, sans aucune connaissance occulte, de lire à haute voix une des incantations pour déclencher le sort. On retrouve ici d'autres traditions. Dans le Japa-Yoga, la répétition de la vibration correcte du mantra donne des résultats, même si on ne comprend pas le mantra. Dans la Kabbale, la prononciation correcte du Tétragramme sacré est le nom de Dieu le plus puissant.


title: Necronomicon

text: Le principal mythe autour du "Necronomicon" est celui de son existence, bien qu'il n'ait jamais été mentionné avant Lovecraft et que l'auteur lui-même ait admis l'avoir inventé. Pour Lovecraft, que ses lecteurs imaginent, le temps de leur lecture, que le "Necronomicon" pût exister, participe de la « suspension consentie de l'incrédulité ». Les détails précis augmentent le plaisir de la lecture, mais ne sont destinés à durer que le temps de la lecture, pas au-delà. Pour Robert M. Price, théologien et spécialiste de Lovecraft, c'est le fait même que l'ouvrage n'existe pas et que son contenu soit simplement suggéré qui en fait toute la force. Le "Necronomicon" a une fonction narrative (terrifier le lecteur) qui disparaîtrait dès que cette terreur serait matérialisée. Tant que le livre n'existe pas, il peut remplir sa fonction narrative. Toute révélation, création d'un contenu ne pourrait être qu'une déception eu égard à l'imagination du lecteur.


title: Necronomicon

text: Au début des années 1930, devant le nombre d'auteurs différents mentionnant le livre, certains lecteurs finirent par croire à son existence. À la fin de 1936, le rédacteur en chef de "Weird Tales", Farnsworth Wright, réagissant à l'abondant courrier des lecteurs, publia un texte affirmant que le "Necronomicon" n'était qu'une invention de Lovecraft. Malgré les demandes répétées qui lui furent faites en ce sens, ce dernier hésita à créer et à publier le "Necronomicon". Il considérait que l'ouvrage devrait au moins atteindre les mille pages pour contenir tout ce qui était suggéré dans les nouvelles. Surtout, il aurait passé beaucoup de temps et d'énergie à mettre en forme un livre qui n'aurait finalement pas été si terrible et impressionnant que cela. En tout cas, il aurait été beaucoup moins impressionnant que tout ce que les lecteurs pouvaient imaginer à partir des quelques évocations dans les œuvres littéraires (lettre à James Blish et Wiiliam Miller Jr.). Il pensa un temps publier des « extraits » puis y renonça (lettre à Robert E. Howard, mai 1932). Il se déclara alors opposé à ce qu'il appelait un , arguant que cela engendrerait une confusion susceptible de gêner les chercheurs intéressés par le folklore ou les croyances magiques. À la fin de sa vie, Lovecraft écrivit à un de ses amis : Cependant, les proches de Lovecraft n'eurent pas tous la même attitude. Ainsi, dès 1936, des publicités parurent annonçant la possibilité d'acheter le livre pour . Lovecraft considéra qu'il s'agissait d'un canular dû à Robert Bloch.


title: Necronomicon

text: Les partisans de l'existence du livre émettent un certain nombre d'avis personnels. Selon eux, Lovecraft aurait consulté un exemplaire et en aurait été traumatisé. Il aurait possédé un exemplaire soit directement, soit ramené mentalement des Annales akashiques à la suite d'une transe. D'autres versions, liées à une histoire inventée par l'écrivain britannique Colin Wilson pour la préface d'une édition d'un faux "Necronomicon", veulent que Winfield Scott Lovecraft, le père de H. P. Lovecraft, ait été le dépositaire d'un savoir secret que lui aurait confié une loge de franc-maçonnerie égyptienne. Il en serait devenu fou (le père de Lovecraft fut effectivement interné), mais pas avant d'avoir transmis ce savoir à son fils. Celui-ci aurait ensuite découvert des manuscrits de rituels magiques parmi les papiers de son père. Cependant, si le grand-père d'H. P. Lovecraft avait été maçon, aucune preuve n'existe pour son père. Père et fils n'ont jamais été très proches (Winfield Lovecraft était un représentant de commerce) et les connaissances maçonniques d'H. P. Lovecraft étaient très succinctes.


title: Necronomicon

text: Les croyants en la réalité du "Necronomicon" estiment également que Lovecraft aurait gardé ses connaissances secrètes en raison de dangers présumés, tout en laissant filtrer dans ses récits des informations relatives à l'ouvrage. L'importance accordée à celui-ci dans l'œuvre de l'auteur constituerait ainsi une indication de son existence. Le fait que le "Necronomicon" n'ait jamais été mentionné avant Lovecraft s'expliquerait censément par la dissimulation du grimoire, soit par ses adversaires pour en cacher la puissance supposée, soit par ses adorateurs pour la même raison, suivant les principes de la théorie du complot. "In fine", « l'argument » définitif avancé par ceux qui croient en l'existence du livre est qu'il est impossible de prouver qu'il n'existe pas.


title: Necronomicon

text: Pour des raisons narratives dans le cadre de ses fictions, Lovecraft évoque la conservation de quelques rares exemplaires de l'ouvrage dans les archives secrètes du Vatican, dans les réserves secrètes du British Museum, à l'université de Lima au Pérou, à l'université de Buenos Aires en Argentine, à la Bibliothèque Widener d'Harvard ou encore à la Bibliothèque nationale de France, sans compter la bibliothèque de la université de Miskatonic d'Arkham, université américaine inventée par Lovecraft. Les partisans de la réalité de l"'Histoire du Necronomicon" prennent ces informations au premier degré, les assimilant à des faits.


title: Necronomicon

text: De surcroît, des exemplaires de faux "Necronomicon" sont régulièrement mis en vente, nourrissant ainsi le mythe de son existence. En juillet 1945, dans le "Publisher's Weekly", magazine des libraires d'occasion américains, la Grove Street Bookstore de New York annonçait qu'elle recherchait un "Necronomicon", un "De Vermis Mysteriis" de Ludwig Prinn et les "Commentaries on Withchcraft" de Mycroft. Les deux derniers livres sont des inventions provenant des œuvres de Robert Bloch. L'année suivante, le libraire Philip Duschnes, toujours de New York, vendait un "Necronomicon" (version latine de Wormius) pour . Il précisait que seuls deux autres exemplaires existaient aux États-Unis, dont un à la bibliothèque de l'université Miskatonic. En 1966, une autre édition de Wormius fut mise en vente pour . Jusqu'en 1966, il n'existait physiquement aucun livre qui pût correspondre à ces annonces. Cela changea définitivement en 1967.


title: Necronomicon

text: Les diverses publications de textes apocryphes alimentent la spéculation relative à l'existence de l'ouvrage. Ces publications, principalement motivées par des raisons pécuniaires, correspondent cependant à un double besoin réel dans le public. Même lorsque le faux est évident, l'envie de croire que malgré tout il pourrait être vrai, ou exister, est la plus forte. Le "Necronomicon" est le symbole d'un savoir interdit et tout puissant, qui ne s'acquerrait qu'au risque de sombrer dans la folie. Symbole de l'hubris humaine, le grimoire s'inscrit également dans la lignée de diverses croyances, depuis les procès de sorcières à l'époque moderne jusqu'aux rumeurs de messes sataniques au , qui ressortent toutes d'une croyance principale : celle que le Mal absolu existe. "In fine", le même phénomène est constaté autour du "Necronomicon", ouvrage fictif, qu'autour de grimoires réels tels que le "Picatrix" : leur contenu est peu ou mal connu, relayé par des rumeurs, même quand le livre est réel. La réputation de ces écrits, identifiés au pouvoir absolu du Mal absolu, est essentielle à la perpétuation du mythe. Paradoxalement, l'inexistence du "Necronomicon" facilite les projections de puissance et de présence maléfiques.


title: Necronomicon

text: Diverses éditions du "Necronomicon" sont parues au . La mort d'August Derleth en 1971 entraîne la disparition du contrôle très strict qu'il exerçait, via Arkham House, sur l'héritage de Lovecraft. Si ses œuvres ne sont toujours pas libres de droits, le développement du mythe et de ses éléments devient alors beaucoup plus facile.


title: Necronomicon

text: Le premier « vrai » faux à être historiquement mentionné (sans exister) est la « traduction Faraday ». Au début des années 1930, Donald A. Wollheim, jeune fan de Lovecraft, fait paraître dans un journal local du Connecticut, le "Bradford Review and East Haven News", une critique d'une traduction du "Necronomicon" par un certain W. T. Faraday. Lovecraft n'en apprend l'existence qu'en 1936, quand Wollheim envoie la coupure de presse à Willis Conover qui la fait parvenir à Lovecraft puis la reproduit dans sa biographie "Lovecraft at Last." Ce dernier prend la chose avec humour et écrit à Conover : « Il faut que je me procure cette traduction par Faraday, même si c'est probablement un faux ». Selon Wollheim, qui ne connaît pas l"'Histoire du Necronomicon", la traduction de Faraday aurait été la première traduction en anglais, à partir de l'exemplaire latin de Wormius. Elle n'aurait été que la seconde parution d'un "Necronomicon" depuis ce même Wormius. Faraday aurait aussi expurgé l'ouvrage des deux-tiers, pour des raisons de sécurité.


title: Necronomicon

text: Un des principaux et plus prolifiques fans de Lovecraft, Fred L. Pelton, réalise dans les années 1940 un "Cultus Maleficarum", plus connu en tant que "Manuscrit Sussex". Il serait une traduction en anglais de la version latine de Wormius par le baron Frederic de Sussex en 1598. L'ouvrage de Pelton doit beaucoup à Derleth, d'où son insistance sur les « Grands Anciens » mais aussi sur les « Dieux très anciens » représentants des forces du Bien et invention de Derleth. Les premiers chapitres de l'ouvrage portent sur l'affrontement entre ces deux types d'entités extraterrestres très anciennes. Les chapitres suivants portent sur les cultes des « Grands Anciens » et les bénéfices à tirer de leur adoration, en rapport avec les grands dangers. L'ouvrage ajoute nombre de créatures et de lieux mythiques à tous ceux déjà évoqués dans les ouvrages précédents. Le dernier chapitre contient diverses prophéties sur le futur de la Terre. Il s'arrête au milieu d'un mot et se termine par vingt-trois pages blanches. L'ensemble est rédigé dans un style archaïsant. Pelton illustre lui-même ses textes. Il l'envoie à Derleth qui envisage un temps de le publier dans sa maison d'édition Arkham House, mais ne le fait pas, oubli volontaire semble-t-il. Finalement, il paraît en partie dans le magazine de fanfiction "Crypt of Cthulhu" dans les années 1950. De nombreuses pages se perdent ensuite. Ce qui reste est inclus en 1996 dans le "Necronomicon Price".


title: Necronomicon

text: Dans les années 1970, un groupe de fans américains très actifs, l'Ordre ésotérique de Dagon, s'organise en maison d'édition amateur, par courrier. Les membres produisent leurs créations et se les envoyent. Ainsi, en février 1976, un des membres, Robert C. Culp, envoie aux autres son "Necronomicon". C'est sa dernière contribution. Il n'envoie plus rien ensuite, un fait significatif pour les fans persuadés de l'existence et de la dangerosité de l'ouvrage. L'exemplaire commence par une citation de Wormius, prévenant des dangers. Les deux premières parties exposent les avantages et inconvénients des relations avec les « Grands Anciens ». La suite est une fiction racontant la quête d'un manuscrit magique censé donner la vie éternelle.


title: Necronomicon

text: En 1999, Merlyn Stone publie à compte d'auteur un "Necronomicon", dans le cadre d'une série de livres de sorcellerie. Il contient des listes de sorts, rituels et grimoires (avec des emprunts au "Necronomicon Simon"). L'introduction évoque une origine très ancienne du manuscrit original (daté au Carbone 14 de 6000 ), dit qu'Aleister Crowley l'a consulté, mais précise que le "Necronomicon" est avant tout un symbole. En fait, consulté, l'auteur déclara qu'il avait mis sous le titre de "Necronomicon" tout ce qu'il n'avait pu mettre dans ses trois autres ouvrages de sorcellerie.


title: Necronomicon

text: En 1966, Philippe Druillet est le premier à « matérialiser » le "Necronomicon" pour le grand public. Il présente trois de ses planches parues dans le numéro d'automne 1966 d’"Anubis" comme des pages du "Necronomicon". Cinq autres pages paraissent dans le numéro spécial Lovecraft d’"Heavy Metal" en octobre 1978. Il était précisé que ces pages avaient été choisies pour la publication car elles ne représentaient aucun danger pour le non-initié. Le livre complet était annoncé, aux éditions du Terrain Vague. Cependant, poursuivait le texte d'introduction, un attentat à la bombe avait endommagé les locaux de l'éditeur, retardant la sortie. Une enquête avait été confiée à Auguste Dupin (le détective inventé par Edgar Allan Poe).


title: Necronomicon

text: Le premier « vrai » faux à exister matériellement, dans son « intégralité » est le "Necronomicon" écrit par Jack L. Chalker à partir de notes de Mark Owings, à qui l'ouvrage est attribué dans les bibliographies. En 1967, une édition limitée de fut mise sous presse par la maison d'édition de Chalker, Mirage Press à Baltimore. Celle-ci avait dû passer un accord commercial avec Arkham Press pour obtenir le droit de publier. En réalité, l'ouvrage était intitulé "The Necronomicon: A Study". Il reprenait l’"Histoire du Necronomicon" par Lovecraft et citait les divers passages glanés dans les œuvres l'évoquant. Surtout, il jouait sur l'ambigüité du mythe de l'existence. Un chapitre (« "The Existing Copies: A Bibliobiography" », « Les copies existantes : une bibliobiographie ») faisait la liste des exemplaires se trouvant dans les bibliothèques publiques et privées à travers le monde, ceux évoqués par les œuvres littéraires. Cependant, Owings / Chalker précisaient que les auteurs de ces œuvres avaient dû faire croire, pour des raisons de sécurité, que tout cela n'était que de la fiction.


title: Necronomicon

text: Les premiers à profiter du relâchement du contrôle après la mort de Derleth furent le premier grand biographe de Lovecraft Lyon Sprague de Camp et Owlswick Press. En 1973, cette maison d'édition fit paraître un "Al Azif" préfacé par De Camp. Le livre, dont les ont aujourd'hui tous disparu, consistait en une série de seize pages se répétant avec quelques changements (les caractères à la fin des lignes sont différents) tandis que la première et la dernière étaient complètement différentes. Il est supposé être la reproduction d'un manuscrit en , une langue dont la calligraphie ressemble à de l'arabe. Les dessins sont dus à Robert Dills. La préface de De Camp ajoute au mythe. Il explique comment il serait devenu le propriétaire du manuscrit original reproduit ensuite. D'après son intermédiaire libanais, les autorités irakiennes auraient découvert l'ouvrage lors de fouilles et auraient décidé de le faire traduire. Cependant, les trois premiers traducteurs auraient disparu sans laisser de trace, peut-être parce qu'ils lisaient le manuscrit à voix haute. Les Irakiens auraient alors décidé de s'en débarrasser en faisant d'une pierre deux coups : en le vendant aux Américains pour semer le chaos dans leur communauté universitaire quand une traduction serait tentée. Ainsi, l'Irak se vengerait de la politique américaine au Moyen-Orient. De Camp prévenait donc les lecteurs de ne pas essayer de traduire ou prononcer le texte à haute voix, chose de toute façon impossible puisque langage et écriture étaient inventés. Le livre eut un énorme succès. L'édition limitée de fut très vite vendue. La maison d'édition reçut de nombreuses commandes, qu'elle refusa. Un doctorant demanda accès au manuscrit afin d'écrire sa thèse prouvant que le livre n'était pas un faux et contenait de véritables sorts. L'éditeur dut écrire au directeur de recherches pour y mettre fin. Le fait même que le nombre d'exemplaires restât restreint convainquit une partie du public de l'authenticité du manuscrit, à nouveau étroitement gardé et réservé à quelques initiés et bibliothèques.


title: Necronomicon

text: En 1973, une petite maison d'édition de Waldwick, Rob Lynn, publia de "The Necromantic Grimoire of Augustus Rupp". L'auteur (qui ne revendique que l'introduction) est Anthony Raven à qui on doit par ailleurs un "The Occult Lovecraft" en 1975 et un court roman "The Ruby Toad" cosigné avec Augustus Rupp. Selon l'introduction, ce dernier aurait été professeur d'histoire de la Mésopotamie à l'université de Stuttgart, mort en 1849. Il aurait publié en 1846 un grimoire compilant le , l’"Heptameron" du Pseudo-Pietro d'Abano et le "Necronomicon". Le manuscrit aurait été perdu quand Rupp dut fuir son domicile pour échapper à une arrestation par l'Inquisition. Dans les années 1890, le manuscrit, perdu, aurait été retrouvé, traduit et publié par un professeur de Cambridge, Carter Stockdale, à la demande d'érudits et de mages. La première partie de l'ouvrage est un bestiaire fantastique. La seconde partie explique comment invoquer ces créatures. Parmi ces invocations, se trouve celle permettant d'invoquer Cthulhu et serait copiée de l'édition madrilène de 1630 du "Necronomicon".


title: Necronomicon

text: Les trois "Necronomicon" suivants déclarèrent chacun être le « premier » jamais édité. Début 1977, à Bâle, le peintre suisse H.R. Giger fit paraître un recueil de peintures intitulé "", après avoir tourné un court-métrage du même titre deux ans plus tôt. C’est après avoir pris connaissance de cet ouvrage que Ridley Scott a contacté l’artiste et lui a confié le design original des décors et de la créature extra-terrestres de son film "Alien, Le huitième passager". Des éditions française et allemande suivirent dès l'automne de la même année. En 1985, un nouveau recueil parut sous le titre de "Necronomicon II". Selon Giger, c'est Sergius Golowin qui lui suggéra le titre soit pour le court-métrage, soit pour son recueil. Un court texte accompagne chacun des recueils sur la page de titre. Giger y évoque un manuscrit perdu pour lequel ses illustrations seraient un complément. Il traduit le titre en « types ou masques de la mort ». Le texte pour "Necronomicon II" reprend en plus celui de l"'Histoire du Necronomicon".


title: Necronomicon

text: En 1978, en Grande-Bretagne, un "Necronomicon : The Book of Dead Names", dit "Necronomicon Hay" fut publié avec une préface par Colin Wilson. Celui-ci, après avoir été très critique de Lovecraft (le qualifiant d'« auteur malsain » au « style inauthentique ») dans son "The Strength of Dreams" en 1962, écrivit trois nouvelles du mythe de Cthulhu. Dans la préface qui lui fut commandée, il invente une histoire au livre publié. Selon lui, il aurait appris la possibilité de l'existence réelle du "Necronomicon" grâce au "Al Azif" de De Camp. Il serait alors entré en contact avec Robert Turner qui dirigeait le groupe de magiciens de l'Ordre de la Pierre Cubique, qui tentait alors de retrouver les sources de Lovecraft dans les grimoires médiévaux et George Hay, qui éditait des travaux sur le "Necronomicon". Il aurait alors appris que le spécialiste autrichien de l'occulte, le docteur Hinterstoisser aurait des informations. Et en effet, ce dernier lui aurait révélé que le père de H. P. Lovecraft aurait appartenu à la franc-maçonnerie égyptienne. Celle-ci aurait encore possédé des secrets anciens remontant aux Sumériens et transmis à travers l'histoire, par Cagliostro par exemple. Winfield Lovecraft aurait alors appris comment déchiffrer un manuscrit très ancien : le "Necronomicon". Cependant, la piste se serait arrêtée là. Colin Wilson aurait alors suivi celle de John Dee. Et en effet, dans les archives du British Museum, dans les papiers de Dee, il aurait retrouvé un "Liber Logaeth" (ou "Liber Logaeath"), une longue suite de lettres sans aucun sens. Grâce aux progrès de l'informatique cependant, il aurait pu enfin décrypter ce texte. Ce serait alors qu'il aurait découvert le "Necronomicon", dans sa version John Dee. Il aurait alors réussi à persuader George Hay de le publier. En 1980, pour la sortie de l'édition de poche, Colin Wilson écrivit dans "Fantasy Macabre" un article précisant que l'histoire était totalement inventée, comme le livre. Il précisait que le premier indice était le titre. "Necronomicon" ne signifiant pas en latin "Le Livre des Noms des Morts", l'ouvrage ne pouvait être qu'un faux. En 1984, dans le fanzine "Crypt of Cthulhu", il raconta la véritable histoire de la création du "Necronomicon Hay". La maison d'édition britannique Neville Spearman Ltd rééditait les œuvres de Lovecraft, Howard ou Ashton Smith. Son patron, Neville Armstrong eut l'idée de les accompagner d'un "Necronomicon" crédible. Il demanda à George Hay de s'en charger. Le premier jet n'était pas très bon. Hay consulta Wilson qui suggéra de demander à Turner de compléter le travail. Wilson se chargea ensuite de mettre sur pied un mythe crédible. Il se fit même écrire depuis l'Autriche par un ami une lettre signée du docteur Hinterstoisser. Le "Necronomicon Hay" est principalement un livre de magie. Il ressemble aux grimoires du type "Clavicule de Salomon", mais en lien avec les « Grands Anciens ». Il explique comment leur dédier des autels, des épées cérémonielles, etc. L'ouvrage eut peu de succès et disparut rapidement, contrairement au "Necronomicon Simon".


title: Necronomicon

text: En 1983, Spook Enterprises d'Elizabeth Ann Saint George proposa un "Necronomicon", sous-titré "The Book of Shades" (« Le Livre des Ombres »). Il est supposé être la traduction d'un manuscrit arabe retrouvé au Pérou en 1964. Les traducteurs seraient Madame Ruzo, l'épouse du collectionneur péruvien, et Elizabeth Ann Saint George (qui confessait son ignorance de l'arabe). L'ouvrage n'est pas attribué à al-Hazred, mais à Al Raschid de Sothis. Il contient divers sorts, allant du conseil d'hygiène de base à l'invocation d'une armée d'anges. L'originalité du livre est qu'il essaye de ressembler à ce qu'un Arabe du aurait pu écrire.


title: Necronomicon

text: La plus volumineuse édition se rapportant au "Necronomicon" est due à la plume de Lin Carter. Cet écrivain avait publié des nouvelles dans le cadre du mythe de Cthulhu, en vue de rendre celui-ci cohérent. Il poursuivit ce travail de mise en cohérence avec son "Necronomicon", certaines de ses nouvelles étant directement prévues pour constituer des chapitres du grimoire. Ainsi, la nouvelle "The Doom of Yakthoob", parue en 1971 dans "The Arkham Collector", est supposée être le premier chapitre du "Necronomicon" ; elle raconte le destin de Yakthoob, le maître d'al-Hazred. Après le décès de Lin Carter, l'intégralité de ses récits liés au "Necronomicon" parut en 1990 dans le numéro spécial « The Complete Lin Carter Necronomicon Issue » du fanzine "Crypt of Cthulhu", puis dans le "Necronomicon Price" en 1996. Carter prétendait que l'ouvrage était la « traduction Dee » qu'il avait retrouvée et annotée. La première partie est un récit de la vie d'Abdul al-Hazred en neuf épisodes, correspondant à neuf nouvelles (éditées ou non). La deuxième partie est une description des « Grands Anciens », des récompenses et risques qu'il y a à les invoquer et servir. Une partie est consacrée au voyage à travers le temps et l'espace. Une avant-dernière partie explique comment renvoyer les entités invoquées. La dernière partie aurait due être consacrée aux sorts et rituels, mais comme pour le reste de son œuvre, Carter a laissé le "Necronomicon" inachevé. Des pages existeraient, mais n'ont pas été publiées. Une partie des textes est empruntée au "Necronomicon Hay", ce qui est logique, étant donné le travail de mise en cohérence des éléments du mythe auquel Carter s'était attelé. Il semblerait qu'il ait aussi travaillé (mais les pages publiées ne permettent pas de l'affirmer) à partir du "Manuscrit Sussex" et du "Necronomicon Simon".


title: Necronomicon

text: En novembre 1996, Chaosium, maison d'édition américaine du jeu de rôle "L'Appel de Cthulhu", sortit son propre "Necronomicon", recueil d'articles et de nouvelles. L'édition est confiée à Robert M. Price, spécialiste de Lovecraft et rédacteur en chef du fanzine "Crypt of Cthulhu". Le "Necronomicon Price" ne se présente pas comme un "Necronomicon" en tant que tel, mais comme une étude du phénomène littéraire. Une présentation par Price est un travail déconstructionniste s'intéressant au réseau d'intertextualité autour du "Necronomicon". Un autre de ses articles étudie le grimoire avec ses techniques de théologien sceptique. Le "Necronomicon Price" propose aussi quelques nouvelles et republie le "Manuscrit Sussex" et le "Necronomicon" de Lin Carter.


title: Necronomicon

text: Il existe trois "Necronomicon" italiens. En 1988, "La Magia Estelar : El Verdadero Necronomicón" de Frank G. Ripel qui serait dérivé d'un livre plus puissant, le "Sautherenerom", perdu lors de la destruction de l'Atlantide. L'ouvrage mélange le mythe de Cthulhu et des travaux d'Aleister Crowley dont Ripel semble proche. En 1993, Pietro Pizzari publia un "Necronomicon" qu'il affirmait provenir de la bibliothèque du Vatican. En 1994, la maison d'édition romaine Fanucci sortit en poche un "Necronomicon. Nuova edizione con sconvolgenti rivelazioni e le tavolette di Kutu", très proche du "Necronomicon Hay", avec quelques ajouts tirés du "Necronomicon Simon" et des éléments originaux. L'ensemble aurait été traduit en 1990 par le professeur d'université mexicain Venustiano Carranza. En 1997, le même éditeur proposa un "Necronomicon 2. La tomba di Alhazred" supposé contenir les secrets découverts dans la tombe de celui-ci, au Yémen.


title: Necronomicon

text: L'édition qui rencontra le plus de succès fut le "Necronomicon Simon", toujours réédité. Il est aussi le premier à dépasser le simple hommage à Lovecraft. Il essaye en effet de créer un ensemble de rituels magiques cohérents. Il fut publié par la librairie ésotérique new-yorkaise The Warlock Shop, devenue ensuite The Magickal Childe Bookshop. Selon la légende de la publication, la traduction du "Necronomicon" serait l'œuvre de « Simon » qui publia aussi chez le même éditeur un "Necronomicon Report" en 1981 puis un "Necronomicon Spellbook" en 1987. Deux autres publications du même auteur sur le même thème étaient annoncées pour 1992, mais la mort du propriétaire de la boutique, Herman Slater, a stoppé toutes les parutions voire rédactions. Trois origines légendaires sont évoquées pour ce "Necronomicon". Dans la première, un moine d'origine inconnue aurait donné le manuscrit original à « Simon » qui aurait été un espion, spécialiste de la traduction de manuscrits anciens. Dans une autre version, un inconnu serait venu apporter le manuscrit à « Simon » et à la librairie afin qu'il fût traduit. Une troisième version, plus « complète », est donnée dans l'introduction du "Necronomicon Spellbook". « Simon » serait un évêque orthodoxe grec chargé des pauvres de New York. Il serait cependant renommé pour sa grande connaissance des langues anciennes et rares. Au printemps 1972, deux moines orthodoxes seraient venus lui apporter un "Necronomicon" manuscrit du , donc une traduction grecque plus ancienne que celle de Philetas. Ils en auraient fait l'acquisition lors d'un de leurs nombreux vols dans les bibliothèques et collections aux États-Unis. Ils se seraient faits prendre peu de temps après. Toujours dans un mélange du vrai et du faux, deux moines de l'Église grecque-catholique roumaine furent appréhendés en mars 1973 pour avoir volé des atlas des dans diverses bibliothèques universitaires des États-Unis. Les deux véritables voleurs ont aidé les autorités à retrouver les livres qu'ils avaient revendus et aucun "Necronomicon" ne s'y trouvait. L'ouvrage publié est supposé être une traduction. Se pose alors la question de l'endroit où se trouverait le « manuscrit original ». Elle est évoquée page de l'introduction. Les éditeurs ne peuvent laisser quiconque y avoir accès, car le manuscrit ne leur appartient pas et ils n'ont été autorisés qu'à le traduire et le publier, pas l'exposer. Ils refusent aussi d'avoir à montrer l'original à tous les magiciens amateurs qui rateraient leurs rituels et voudraient vérifier que l'erreur vient de la publication du manuscrit et non d'eux-mêmes. Enfin, le manuscrit original étant dangereux, ils ne peuvent laisser trop de personnes entrer en contact physique avec. Selon les éditeurs, de nombreux incidents se seraient déjà produits comme des attaques de rats ou de poltergeists. En décembre 1977, une première édition limitée fut publiée à 666 exemplaires reliés cuir, suivie d'une édition limitée à reliés tissu, puis normaux. La version poche parut en 1980.


title: Necronomicon

text: L'identité de « Simon » est rapidement révélée quand on recherche à qui sont versés les droits d'auteur de l'ouvrage. Deux personnes émergent alors, Herman Slater lui-même, ainsi que Peter Levenda qui reçoit lui aussi des droits. Quand il est interrogé, ce dernier explique qu'il s'est surtout chargé de la traduction des tentatives de translittérations grecques des mots babyloniens et sumériens du manuscrit original. En fait, toute une équipe liée à la librairie travailla à la réalisation de ce "Necronomicon". Ainsi, le dessinateur Khem Caigan illustra l'ouvrage en élaborant à partir des ébauches qui lui étaient confiées. Si ce "Necronomicon" était l'édition moderne d'un grimoire de magie, il serait étonnant que les éditeurs laissent un dessinateur arranger comme il le souhaite les diagrammes magiques. En 1998, un témoin de l'époque, qui garda l'anonymat, se faisant appeler « Nestor », raconta la genèse du "Necronomicon Simon", au cours d'une des nombreuses soirées très arrosées à la librairie The Warlock Shop. Eddie Buczynski aurait évoqué Lovecraft un soir où était présent un membre de l'Ordo Templi Orientis, « Simon Peter » un « magicien cérémoniel », mais aussi , Herman Slater ou Peter Levenda. La discussion glissa alors jusqu'au "Necronomicon" et l'idée germa d'en compiler un à partir des connaissances des personnes présentes, tirées des écrits de la "Golden Dawn", de l’"Aradia, or the Gospel of the Witches" de Charles Leland, des travaux de Samuel Noah Kramer sur la civilisation sumérienne, du "Livre des morts des Anciens Égyptiens" ou du "Le livre d'Abramelin le Mage". Ceux qui s'y connaissaient en magie rituelle décidèrent de truffer l'ouvrage d'erreurs pour le rendre « inoffensif », voire pour l'utiliser pour trier ceux qui verraient les erreurs, et les autres. Très vite, la rumeur se propagea que la maison d'édition, sérieuse, The Warlock Shop, connue pour avoir réédité John Dee ou Gerald Gardner, allait sortir un "Necronomicon". Il semblerait que Slater ait alors tenté d'en profiter en sortant le livre le plus vite possible, à la surprise des autres fêtards, voyant aussi dans ce canular un moyen de gagner de l'argent.


title: Necronomicon

text: Les principales sources de la rédaction du "Necronomicon Simon" sont divers textes mythologiques et magiques de Mésopotamie. Les divinités de la civilisation sumérienne sont rapprochées des « Grands Anciens », comme « Kutulu », et des « Dieux Très Anciens ». La magie décrite serait un moyen pour les humains d'influer sur leur conflit immémorial. Ainsi, après purification, le magicien pourrait franchir des « Portes » le menant aux domaines de ces divinités. En les franchissant les unes après les autres, son pouvoir croîtrait. D'autres sorts décrits ont des applications plus immédiates, comme celui augmentant les capacités sexuelles. L'ouvrage comprend plusieurs parties. La première est intitulée « Le témoignage de l'Arabe fou », un berger qui a vu une cérémonie en l'hommage d'un « Grand Ancien ». Les parties suivantes expliquent le passage des « Portes ». Ensuite, on trouve des listes de sorts ; une liste des épiclèses du dieu Marduk et leur usage magique ; deux récits mythologiques liés à Marduk et Inanna ; le « texte Urilia » revient aux démons de type « Grands Anciens » ; le dernier chapitre revient au témoignage de l'Arabe fou qui essaie de donner le maximum d'informations avant d'être attaqué par les démons. Le chapitre s'arrête sur une phrase inachevée.


title: Necronomicon

text: Cependant, bien que le "Necronomicon Simon" se réclame de la magie de la civilisation sumérienne, les divinités sont plus proches de leur version babylonienne plus récente. De même, les entités empruntées à Lovecraft sont incluses dans un affrontement très judéo-chrétien du Bien contre le Mal. Chez Lovecraft, elles sont des êtres surpuissants qui n'ont pas plus de considération pour les humains que les humains ont pour les insectes. Enfin, une partie des textes des sorts est recopiée d'ouvrages anciens, parfois du , sur la Mésopotamie, jusqu'aux erreurs de traduction d'alors. L'ensemble est cependant suffisamment morbide et dérangeant pour avoir rencontré un véritable succès en tant que "Necronomicon" crédible. En fait, les éditeurs écrivent, dans l'introduction que la magie sumérienne faisait le lien entre Lovecraft et Aleister Crowley, empruntant ici les idées de Kenneth Grant. L'ouvrage est en effet très lié à Crowley. Il lui est dédié, pour le centième anniversaire de sa naissance (avec deux ans de retard). Dans les remerciements, le démon PERDURABO est cité. C'était le surnom de Crowley quand il adhéra à la "Golden Dawn". « Simon », choisi comme auteur, pourrait faire référence à « "Simon Iff" » personnage créé par Crowley pour une série de nouvelles et un roman "Moonchild".


title: Necronomicon

text: En 1980, parut à Berlin "Das Necronomicon", en fait une traduction, plagiat puisque sans attribution, en allemand du "Necronomicon Simon" à laquelle avait été ajoutée une traduction du grimoire latin médiéval "Goétie" consacré à l'invocation des démons. La courte introduction précise que le manuscrit crypté aurait été découvert dans les papiers de l'occultiste Gregor A. Gregorius (pseudonyme d'Eugen Grosche, fondateur de la Fraternitas Saturni). Cependant, Grosche est mort en 1964. Le "Necronomicon Simon" a aussi amené la publication d'ouvrages destinés à en être un complément ou un commentaire, outre les "Report" et "Spellbook" : par exemple un "Necronomian: Workbook Guide to the Necronomicon" par Darren Fox en 1996 ou un "Hidden Key of the Necronomicon" la même année par Alric Thomas. En 1981, « Simon » enregistra trois conférences sur cassettes audio, publiées ensuite par Magickal Childe.


title: Necronomicon

text: Diverses autres rumeurs courent à propos du "Necronomicon". Certaines ont leur source à nouveau chez Colin Wilson. Ainsi, il imagina pour une de ses nouvelles du mythe de Cthulhu en 1969 que le "Manuscrit de Voynich" était un commentaire du "Necronomicon" par un moine nommé Martin Gardner, voire qu'il comprenait des extraits du grimoire. Bien que la source soit une nouvelle de fiction, certaines personnes croient que la rumeur est vraie.


title: Necronomicon

text: Anton Szandor LaVey, fondateur de l'Église de Satan, publia en 1972 "" ("Les Rituels Sataniques") dans lesquels furent inclus des rituels écrits par Michael Aquino, fondateur ensuite du Temple de Set. Les créations de ce dernier sont clairement ancrées dans les ouvrages de Lovecraft et le "Necronomicon". fait des références directes dans son "Voudon-Gnostic Workbook" (1988) à la magie présente dans les ouvrages de Lovecraft et une partie de ses rituels rappelle le lien que Kenneth Grant fait entre Lovecraft et Aleister Crowley. L'Ordre ésotérique de Dagon (l'ordre occulte actuel EOD) s'en inspire lui aussi.


title: Necronomicon

text: Le "Necronomicon", principalement dans sa version « Simon », est régulièrement évoqué en lien avec les milieux satanistes, surtout par des personnes extérieures à ces cercles, comme les journalistes. Cependant, peu de satanistes s'y intéressent réellement. L'« usage » du "Necronomicon", principalement dans sa version « Simon », est en fait beaucoup plus répandu dans les milieux lycéens, d'abord pour une question de prix : il est beaucoup moins cher qu'un véritable grimoire de magie mais surtout car il est beaucoup plus célèbre.


title: Necronomicon

text: "La Malédiction d'Arkham" de Roger Corman en 1963 est inspirée de "L'Affaire Charles Dexter Ward". Joseph Curwen est interprété par Vincent Price. Au , à Arkham, il s'apprête à offrir une jeune femme à Yog-Sothoth afin qu'il se reproduise. Il en est empêché par une foule qui l'immole, attaché à un arbre. Avant de mourir, il jure de revenir se venger. Dans les années 1870, Charles Dexter Ward (interprété aussi par Vincent Price), marié à Ann (Debra Paget), arrive à Arkham pour prendre possession de l'héritage de son ancêtre Curwen. Ward est fasciné par un portrait de son ancêtre et par leur ressemblance. Le portrait est la porte utilisée par l'âme de Curwen pour revenir. Elle s'empare du corps de Ward. L'ancien assistant de Curwen, Simon Orne (Lon Chaney) reprend du service. Il apporte le "Necronomicon" à son maître qui reprend ses invocations en vue de créer une race hybride. Il entreprend aussi de se venger des descendants de ceux qui l'ont brûlé vif : il les immole à son tour. Il ressuscite ensuite sa maîtresse morte depuis un siècle à l'aide de son grimoire. Enfin, il attache Ann au même autel de sacrifice que dans la première scène et entreprend d'invoquer à nouveau Yog-Sothoth avec le "Necronomicon". À nouveau, une foule de villageois attaque le manoir, bien décidée à le brûler définitivement. Dans l'incendie, le portait est détruit ; le lien entre Curwen et Ward est brisé. Le couple s'enfuit. Dans la dernière scène, Ward, appuyé sur l'arbre où son ancêtre a brûlé, affirme qu'il est redevenu lui-même. Cependant, sur la dernière image, Vinent Price est maquillé comme Curwen et non Ward. Ce film est la première adaptation de Lovecraft au cinéma, même si, le titre original "" fait référence à un poème d'Edgar Allan Poe, considéré alors par les producteurs comme plus « vendeur ». C'est aussi la première utilisation du "Necronomicon" dans un film. Il est représenté comme un gros folio à fermoirs d’argent, relié en buckram rouge, avec le titre en lettres dorées sur la couverture. Le sorcier l'adore comme s'il s'agissait d'un livre sacré. Les villageois en ont peur. Le docteur Willet dit : « C'est bien plus qu'un livre », en demandant à Ann Ward de ne pas y toucher. Le "Necronomicon" est donc bien dans ce film ce que Lovecraft avait inventé : un grimoire source de pouvoir et de malédictions.


title: Necronomicon

text: En 1967, le réalisateur Jesús Franco réalisa un film érotique d’horreur allemand intitulé en France "Les Yeux verts du diable", mais le titre original est ("Necronomicon - Péchés rêvés"). Lorna (interprétée par Janine Reynaud) est une dominatrice qui pratique son art BDSM sur la scène d'une boîte de nuit. On apprend qu'elle est une sorcière. Les scènes surréalistes s'enchaînent ensuite dont un trip sous LSD de tous les invités lors d'une soirée. Durant cette scène, un psychiatre lit des passages sinistres dans un livre ancien. Plus il avance dans sa lecture, plus l'attitude de Lorna devient provocante. La scène se termine en orgie tandis que Lorna embrasse une jeune femme nue. La scène suivante est une scène lesbienne entre Lorna et une jeune femme blonde (Nathalie Nort) qu'elle finit par transpercer d'une épée dans une salle où des mannequins ont pris vie. Dans l'avant-dernière scène, Lorna tue à nouveau. Elle est poursuivie par Bill et tuée de trois balles de revolver. Lorsque Bill rentre chez lui, Lorna est là à l'attendre, nue. Il l'embrasse, elle le poignarde. En fait, le grimoire n'est finalement évoqué que dans le titre. Il se pourrait que lors de la scène de trip au LSD, le livre dans lequel lit le psychiatre soit le "Necronomicon". Sinon, l'utilisation dans le titre a peut-être pour but de créer une impression de morbide.


title: Necronomicon

text: En 1970, un film produit par Roger Corman s'inspire de Lovecraft et utilise le "Necronomicon" : "Horreur à volonté", adaptation de "L'Abomination de Dunwich", réalisé par Daniel Haller. Au début du film, le sorcier Whateley (Sam Jaffe) aide sa fille Lavinia à accoucher de l'enfant qu'elle a conçu avec Yog-Sothoth. En 1970, l'enfant, Wilbur Whateley (Dean Stockwell) a grandi. Il séduit l'assistante du bibliothécaire (le docteur Armitage interprété par Ed Begley) de l'université de Miskatonic, Nancy Wagner (Sandra Dee). Elle lui permet de consulter le "Necronomicon", puis part avec lui à Dunwich. Dans le manoir familial, il la drogue au LSD. Elle rêve d'une orgie mystique. On apprend que deux enfants sont nés de l'union de Lavinia et Yog-Sothoth et que Wilbur est le plus humain des deux. Il désire reproduire l'expérience de son grand-père sorcier en offrant Nancy à son père Grand Ancien. Il emmène Nancy à un cercle de mégalithes et invoque Yog-Sothoth. Elizabeth (Donna Baccala), une amie de Nancy, pénètre dans le manoir à sa recherche. Elle découvre le frère jumeau démoniaque de Wilbur, une masse tentaculaire. Le monstre attaque et déshabille Elizabeth, le reste se déroule hors champ. Le vieux Whateley est alors pris de remords et veut empêcher son petit-fils de réaliser le rituel qu'il avait pourtant fait avec sa propre fille (maintenant internée en hôpital psychiatrique). Il échoue et meurt. La cérémonie est cependant impossible sans le grimoire. Wilbur retourne à Arkham. Il pénètre dans la bibliothèque et vole le "Necronomicon". De retour aux pierres levées, il reprend le rituel. Son frère s'échappe du manoir et sème la terreur sur le chemin qui le conduit au cercle de pierres. Il veut lui aussi participer à la cérémonie. Armitage intervient. Il utilise le "Necronomicon" pour vaincre le monstre et renvoyer Yog-Sothoth d'où il vient. Wilbur est brûlé vif. Cependant, Nancy est enceinte. Le "Necronomicon" est représenté dans le film comme un folio intégralement noir, couverture et fermoirs. Il est conservé sous verre à la bibliothèque de l'université Miskatonic. Quand Wilbur Whateley s'en empare et passe la main sur les pages, le texte, écrit avec des lettres dans un style arabisant, apparaît. Le passage qui peut alors être lu est intégralement tiré de la nouvelle. Lors de la cérémonie finale, le grimoire est posé entre les cuisses écartées de Nancy qui gémit à chaque fois qu'elle bouge. Par contre, le cérémonial qui se déroule alors est emprunté à "Moonchild" d'Aleister Crowley (production d'un homunculus) et à des rituels de l'Ordo Templi Orientis et de la Thelema. Le mot « kia » répété régulièrement dans le film se retrouve d'ailleurs dans les rituels décrits dans le "Necronomicon Simon". Le grimoire dans ce film correspond à celui qu'on trouve dans l'œuvre de Lovecraft, l'aspect sexuel en moins.


title: Necronomicon

text: Javier Aguirre réalisa en 1973 "Le Bossu de la morgue". Wolfgang Goto (Paul Naschy), un bossu, est l'homme à tout faire de l'hôpital de Feldkirch en Allemagne. ll déterre aussi des cadavres pour deux savants fous à qui il fournit les corps nécessaires à leurs expériences. Après la mort d'Elsa, la femme qu'il aimait, Goto demande aux savants de la ressusciter. En échange, ils exigent que Goto leur fournisse toujours plus de cadavres. Finalement, ils parviennent à créer la vie, à l'aide du "Necronomicon", mais le monstre a toujours faim et finit par exiger de la chair fraiche. Les victimes sont enlevées dans une maison de correction pour jeunes filles. Cela attire l'attention des autorités. Goto et le monstre finissent par tomber dans une cuve d'acide. Le "Necronomicon" n'est ici évoqué qu'en passant, en tant qu'ouvrage de référence pour des pratiques alchimiques et magiques.


title: Necronomicon

text: Le réalisateur américain Sam Raimi a fait de l’ouvrage intitulé "Necronomicon Ex Mortis" un élément central de sa trilogie "". Dans le premier film, "Evil Dead" de 1981, l'ouvrage découvert sous la cabane dans les bois du Tennessee s'intitule "Morturom Demonto" ("Livre des Morts"). Il est écrit avec du sang humain sur de la peau humaine. Il s'agit d'un grimoire de magie sumérienne destiné à invoquer les démons. L'archéologue qui l'étudiait a enregistré ses observations ainsi qu'une des incantations. Les personnages écoutent la cassette. L'enregistrement fait à nouveau venir le démon Kandarian qui les possède et les fait s'entretuer. Le démon anime aussi les cadavres de ceux qui ont été tués ainsi que les arbres de la forêt. Ash finit par jeter le livre au feu mettant ainsi fin au sortilège. L'ouvrage n'est pas encore appelé le "Necronomicon", contrairement aux films suivants. Il est même trop peu épais et au format in-octavo pour être le célèbre livre de magie. Cependant, la référence sumérienne fait penser au "Necronomicon Simon". Le livre puissant en lui-même et la forme de l'incantation rappellent aussi les idées de Lovecraft. Cependant, brûler un tel ouvrage n'aurait pas dû suffire à en détruire la puissance.