title: Salve Regina

text: L'autorisation la plus ancienne, qui reste hypothétique, est celle du pape Grégoire IX, datée en général de 1239. D'abord, l'attribution fut effectuée tardivement par Sigonius († 1584) et par Bzovius († 1637) citant Johannes Nauclerus († 1510), sans façon critique. Charles Le Couteulx suivit vers 1690. Puis, le cardinal Prospero Lorenzo Lambertini, futur pape Benoît XIV († 1758), mentionna, dans son office des fêtes de la bienheureuse Marie Vierge, la décrétale "Conquestus" de Grégoire IX. Les études récentes présentent que ce cardinal-théologien Lambertini était, en tant que responsable de la Sacrée congrégation des rites, un excellent spécialiste de l'hagiographie. Cet auteur de qualité n'attribua à Grégoire IX que l'institution de fêtes mariales. Pour la "Salve Regina", il manque toujours de source directe de Grégoire IX.


title: Salve Regina

text: Une autre attribution est celle des quatre antiennes mariales à Clément VI en 1350. Plusieurs documents mentionnaient, tardivement encore, un bréviaire publié à Venise en 1521, qui présenterait le règlement de ces quatre "antiphonæ finales". Tout comme le cas de Grégoire IX, il existe une grosse difficulté à identifier ce bréviaire. Ainsi en Italie, l'Institut central du catalogue unique n'enregistre aucun bréviaire romain qui eût été imprimé à Venise en 1521. S'il existe un bréviaire dominicain selon l'institut et le "Breviarium de Camera secundum morem Romanæ Ecclesiæ, Venetiis 1521" présenté par quelques auteurs, aucun chercheur de nos jours ne parle de ces bréviaires. Surtout il faut remarquer qu'avant 1576, aucun bréviaire utilisé en Espagne ne contenait les quatre antiennes finales en faveur des complies. C'était singulièrement et toujours la "Salve Regina" qui était chantée, toute l'année aux diocèses espagnols. Aussi l'adoption des quatre antiennes n'y date-t-elle qu'après la Contre-Réforme, à la suite de la publication du bréviaire romain de Pie V en 1568.


title: Salve Regina

text: En résumé, concernant ces deux souverains pontifes, il manque de missive originale. Il faut éviter de conclure.


title: Salve Regina

text: Il s'agit d'une chronique du moine Charles Le couteulx pour l'histoire de son ordre des Chartreux. Le chapitre V de l'année 1239 se consacrait à l'hymne "Salve Regina" avec assez beaucoup de détails. Mais c'est une écriture effectuée vers 1690, assemblant plusieurs chroniques.


title: Salve Regina

text: Cum scriptis armisque Friderici Imperatoris crudeliter Gregorius Papa [IX] exagitaretur, ad conciliandum sibi divinum numen per Beatæ Mariæ virginis patrocinium, instituit ut in Ecclesia præcellens et devotissima antiphona "Salve Regina" caneretur, certisque adderetur divini Officii Horis. Hanc vero salutationem sive precationem multis ante anis, sæculo videlicet undecimo, ab Hermanno Contracto compositam plerique volunt, licet Durandus ejus autorem statuat Petrum Compostellanum. ...


title: Salve Regina

text: ... Nam et ante tempora Gregorii IX, canticum istud in Germania et Gallia certis divinæ rei Horis recitatum fuisse scribit abbas Urspergensis. Præfatus vero Gregorius illud per omnes orbis totius ecclesias decantari præcepit. ...


title: Salve Regina

text: N. B. 1 - Commentaire de James Hogg :Comme historien, Le Couteilx ne répond pas à tous les critères exigés aujourd'hui des éditeurs de textes, mais, dans l'ensemble, ses textes sont des copies fidèles des originaux à sa disposition, avec de minimes modifications orthographiques. Une bonne partie des originaux ont disparu lors de la Révolution française.


title: Salve Regina

text: N. B. 2 - Selon la note de la publication en 1888, il s'agirait de la copie du texte d'Abraham Bzowski († 1637) et du reste. En admettant que cela fût une copie fidèle par Le Couteulx, le texte de Bzowski (en latin Bzovius) était en réalité une citation de Johannes Nauclerus († 1510) sans référence, donc qui manque de certitude.


title: Salve Regina

text: N. B. 3 - Armand Jamme citait en 2016 une étude de Guyotjeannin (2003). Parmi les missives pontificales qui furent expédiées entre 1305 et 1378 et qui se conservent dans les archives européennes, 90% se retrouvent aussi dans celles des bibliothèques du Saint-Siège. Or, celles qui concernent de 1198 à 1304 (avant le pontificat de Clément V), seuls 32% se retrouvent au Vatican. On ne peut pas exclure la possibilité que la missive de Grégoire IX existât puis eût été perdue. Quant à Clément VI, l'attribution est moins fiable, parce que, théoriquement, sa missive doit être retrouvée dans les archives pontificales avec 90% de possibilité. Quoi qu'il en soit, une attribution de cette époque sans enregistrement au Vatican n'est pas certaine, en raison des contrefaçons.


title: Salve Regina

text: L'ancien usage restait encore. Ainsi, pour le tour de l'intérieur d'une église de Zurich, les Dominicains faisaient leur procession avec cette antienne. L'utilisation n'était pas par hasard, car tous les moines dominicains avaient obtenu leur privilège de l'indulgence avec la procession solennelle qui étaient effectuée après les complies. Chant préféré, on amplifia son usage. Dans les chapelles consacrées à Sainte Vierge, c'était fréquent à l'abbaye bénédictine d'Einsiedeln : tous les samedis et toutes les fêtes mariales pendant le Carême ; les veilles des fêtes des Apôtres, de Saint-Jean-Baptiste, de l'Epiphanie, de saint Meinrad d'Einsiedeln, de saint Michel, de Sainte Croix, de la Toussaint, de l'Ascension, du Vendredi Saint et de la Nativité. Un manuscrit issu du Puy-en-Velay présente, d'ailleurs, un usage particulier à la mémoire des défunts. Il est à remarquer que la version de procession conservait un style plus ancien, avec le texte "Salve, regina misericordiæ", ce qu'un manuscrit ancien indiquait.


title: Salve Regina

text: Parmi de nombreuses antiennes mariales, celle-ci occupait un rôle particulier. On considérait que la "Salve Regina" possédait une force puissante contre les maux. Les Dominicains ne l'utilisait pas au début de sa fondation. Mais en constatant plusieurs miracles sur Jourdain de Saxe, l'ordre décida de l'employer pour la procession des complies. Car, à Bologne, plusieurs moines de l'ordre subissaient le mauvais esprit, à savoir diable. L'antienne chantée aux complies en procession était une arme spirituelle. De même, on priait la Sainte Vierge en chantant la "Salve Regina" dans l'optique d'éviter le tonnerre. C'est-à-dire, on la chantait lorsque le danger qui menaçait les hommes évoluait, notamment dans la nuit où la peur s'amplifiait, en demandant la protection de la Notre Dame (Odon Vallet souligne que le terme latin "salve" possède aussi le sens "salutaire" dans la situation en péril, exactement telle la Croisade). Au Puy-en-Velay au , on chantait cette antienne, au contraire, avec la joie, lors de l'office de none, au jour de la réveillon de la Saint-Sylvestre.


title: Salve Regina

text: La pratique de la "Salve Regina" se développa en particulier dans la région de Flandre médiévale. Car, à partir du , la fondation des établissements religieux dédiés à la Notre Dame était abondante. Il s'agissait surtout d'unes des premières confréries. Chaque soir et toute l'année dans leurs chapelles Notre Dame, la "Salve Regina" en polyphonie était chantée tant à Bruges qu'à Anvers, après les vêpres, lors d'une célébration particulière, dite "Lof" (ou office de "Salve"), et une sorte de l'Adoration. En 1362, la première confrérie mariale pratiquant la "Salve Regina" polyphonique fut fondée à Bruxelles, à la cathédrale Saint-Gudule. La pratique avait besoin de prêtre, de chantres, d'organiste et d'enfants de chœur, ainsi que parfois de solistes. Ce grand office qui remarquait cette région était possible, grâce à une évolution économique qui était liée à la production de draps de haut luxe, dont les producteurs et commerçants riches étaient exclusivement les membres des confréries. Aussi la composition en polyphonie devint-elle florissante pour l'hymne "Salve Regina". On constatait cette pratique encore au à Anvers.


title: Salve Regina

text: Cette pratique de l'office "Salve" fut introduite en Espagne dans les années 1480, sans doute sous influence de la maison de Habsbourg qui gouvernait ces deux régions différentes. Mais il est à remarquer que la chapelle royale de Castille aussi pratiquait cet office.


title: Salve Regina

text: En admettant que la "Salve Regina" soit toujours l'une des quatre antiennes mariales, elle était et est l'hymne par excellence. En effet, on ne connaît aucun manuscrit, tel celui du département de la musique 34 de la Bayerische Staatsbibliothek à Munich. Ce manuscrit se compose exclusivement de vingt-neuf "Salve Regina" en polyphonie. Un des quatre livres de luxe issus de célèbre atelier de Pierre Alamire qui se conservent dans cette bibliothèque, le manuscrit 34 aurait été fourni dans les années 1520. Curieusement, il n'y a pas de trace que celui-ci fût utilisé dans la liturgie. D'où, plusieurs hypothèses. Le chercheur qui avait examiné celui-ci, Aaron James, conclut en 2014 qu'il s'agirait d'un cadeau de la maison de Habsbourg en faveur du duc de Bavière Guillaume IV († 1550). En bref, c'était une anthologie, qui avait spécialement été copiée, autrement tout comme le coffret de disques compacts de nos jours. C'était donc un témoignage de la popularité de cette antienne.


title: Salve Regina

text: Mais ce qui demeure important est qu'il s'agît d'un riche recueil des "Salve Regina", composées par quinze compositeurs précisés ainsi que sept compositions anonymes, auprès de l'école franco-flamande de laquelle la maison de Habsbourg profitait pour sa cour en tant que mécénat. Vraiment riche, la première composition est le motet de Josquin des Prés. (Il est probable que, sur le folio 1v, la croix † après le nom de Josquin signifiait que le feu compositeur était récemment décédé (1521), selon l'usage habituel de cet atelier ; donc le manuscrit rendait hommage à Josquin en plaçant son œuvre au début.) On y compte cinq motets sur six de Pierre de la Rue, qui restent uniques dans toutes les archives. De surcroît, la plupart des œuvres sont celles des compositeurs moins connus. Or, par exemple, une autre œuvre découverte de Laurentius de Vourda (ou Vorda) dont le manuscrit 34 compte deux motets "Salve" était sa messe pascale de laquelle le manuscrit se conserve à la Bibliothèque apostolique vaticane et issu de la chapelle Sixtine. Il semble que Jean Lebrun fût en service de la Chapelle royale sous le règne de Louis XII. Le choix des œuvres n'était pas par hasard. La variété de formes musicales est énorme, entre de simples harmonisations et des polyphonies développées et entières. C'est un manuscrit indispensable pour l'étude.


title: Salve Regina

text: À la suite du concile de Trente, la reforme liturgique dans le cadre de la Contre-Réforme favorisa définitivement la pratique du culte marial. Car les protestants refusaient le dogme de la Mère de Dieu. Plus précisément, l'Église catholique officialisa et intégra, en 1571 avec un motu proprio de Pie V, la pratique de l’"Officium Parvum Beatæ Virginis" (Petit livre de l'office de la Sainte Vierge), en remplaçant les "Horæ Beatæ" ("Beatissimæ") "Mariæ Virginis". Cet office, qui contenait les quatre antiennes mariales, avait déjà été adopté dans le bréviaire romain selon le rite tridentin en 1568. Ainsi,


title: Salve Regina

text: l'antienne mariale "Salve Regina" se trouve à la page 150, à la fin des complies, dans le "Breviarium romanum" publié en 1674 sous le pontificat de Clément X, et qui était utilisée à la basilique du Vatican . Le texte fut, pour la première fois, fixé officiellement. En Espagne où les compositeurs étaient fidèles à la Contre-Réforme, l'effet était immédiate. Dans leurs œuvres, dorénavant le mot "mater" fut ajouté au début ("Salve Regina, mater misericordiæ") tandis que le "semper" à la fin fut supprimé ("O dulcis Virgo" [semper] "Maria"), ceux qui respectaient le bréviaire de Pie V.


title: Salve Regina

text: Le bréviaire romain de 1568 demandait, et jusqu'à celui de 1911, de chanter les antiennes finales aux vêpres au lieu des complies, si cet office était le dernier de jour, ce qui reste la pratique jusqu'ici.


title: Salve Regina

text: D'ailleurs, cette officialisation promut la composition du texte "Salve Regina" en polyphonie. Certes, avant que le rite tridentin ne soit établi, les motets selon ce texte étaient déjà nombreux. Toutefois, après cette adoption, la "Salve Regina" était et est officiellement en usage au Vatican. Ceux qui concernent les manuscrits les plus anciens sont ceux de la Bibliothèque apostolique vaticane issus des archives de la chapelle Sixtine : Heinrich Isaac et Jacques Arcadelt .


title: Salve Regina

text: À partir du , l'Église multiplia les indulgences dans l'optique de promouvoir la pratique des prières par les fidèles. Pour la "Salve Regina", c'était le pape Pie VI qui leur accorda un indulgence de cent jours avec un décret daté du 5 avril 1786. Pour cela, il fallait reciter, à l'honneur de la Vierge Marie, la "Salve Regina" le matin ainsi que l'hymne "Sub tuum præsidium" le soir.


title: Salve Regina

text: Puis la "Salve Regina" devint obligatoire, par un autre décret du 6 janvier 1884 de Léon XIII, à la fin de chaque messe basse. En effet, le gouvernement italien avait demandé au Vatican en 1870 de quitter la Cité léonine, ce que Pie IX avait refusé. Ces dites prières léonines y compris "Salve Regina", qui avaient pour but d'obtenir la défense de la Mère de Dieu et de saint Michel, se gardaient jusqu'au concile Vatican II.


title: Salve Regina

text: En ce qui concerne le domaine musical, l'antienne "Salve Regina" se caractérisait de sa richesse du répertoire de la musique baroque. Dans la liste, on compte de nombreuses compositions et c'était en principal de grands compositeurs italiens qui laissèrent les chefs-d'œuvre. Au contraire, l'époque de la musique romantique connut son déclin de composition, hormis quelques compositeurs catholiques importants tels Joseph Haydn, Franz Liszt, Charles Gounod, qui continuaient à enrichir le répertoire liturgique.


title: Salve Regina

text: La mélodie de l'antienne "Salve Regina" en monodie, qui est actuellement en usage dans la liturgie , n'est pas grégorienne authentique. En 1893, la "Revue du chant grégorien" précisait qu'auprès de l'ordre de saint Benoît, cette mélodie était en usage au avec quelques livres de chant de la congrégation de Saint-Vanne et Saint-Hydulphe, qui était établie en Lorraine. En outre, il y eut une permission particulière de l'usage donnée par le supérieur général, laquelle était enregistrée auprès de la congrégation de Saint-Maur. Il est à remarquer que l'atelier de ce monastère était, au , un principal centre du chant néo-grégorien.


title: Salve Regina

text: Aujourd'hui, la mélodie fut retrouvée dans un livre de chant, publié à Paris en 1634. Il s'agit d'un plain-chant musical. Ce genre, qui s'employait en mode majeur ou en mode mineur au lieu des modes grégoriens, était populaire, plus adapté aux oreilles contemporaines.


title: Salve Regina

text: Plus précisément, le livre fut sorti à la suite d'une réforme liturgique en France sous le règne de Louis XIII. Dans cette optique, en 1611, la Société de l'oratoire de Jésus avait été fondée. L'auteur de la "Salve Regina" reste "stricto sensu" inconnu, en dépit de la couverture de ce livre de chant. En effet, il est possible que, selon l'avis d'Hardel, le vrai compositeur fût un "premier maître de la Musique du Roy", dont l'identification reste impossible. Imprimé comme auteur sur la couverture, François Bourgoing, originaire de Bourges, était entré dans cet ordre le 26 novembre 1616. Lors de la deuxième assemblée générale, il avait été chargé de remanier les chants liturgiques pour son ordre. S'il est possible qu'il eût composé plusieurs œuvres, lui-même, le livre serait un fruit des remaniements. Remaniement, car sa partition est celle de plain-chant, moins musical. L'atelier de Saint-Maur peut être l'origine, avec une notation plus proche de notre partition, que l'on n'ait pas toutefois retrouvée.


title: Salve Regina

text: Quoi qu'il en soit, il s'agissait d'une publication distinguée, étant officielle avec le privilège du roi, qui appréciait ces dits "Pères au beau chant". D'où, on suppose l'influence du gallicanisme. Or, alors que l'usage de l'ancien texte "Salve, Regina misericoriæ" restait encore, cette version n'hésitait pas à adopter le début de texte "Salve Regina, mater misercordiæ", qui était fixé en 1568 avec le bréviaire romain de Pie V. Contemporain, mais sans doute moins liturgique. Baron Du Taya constatait que le passage "Jesum benedictum" qui se situe au sommet de la mélodie empêche l'inclination du corps. La version monastique est, au contraire avec les notes les plus bases, adapte à cette inclination par respect.


title: Salve Regina

text: Il est à noter que Louis XIII vénérait exactement la "Salve Regina". À la suite de la naissance du dauphin Louis, futur Louis XIV, il chargea aux religieux de reciter chaque soir les "litanies de Lorette" et la "Salve Regina" en rendant hommage à la Sainte Vierge (voir aussi ci-dessous).


title: Salve Regina

text: Après le concile Vatican II, l'utilisation de cette antienne mariale reste dans le "Calendarium Concilii Vatican II", formellement "ad Completrium", pour l'office des complies.


title: Salve Regina

text: Or, avec sa popularité, l'antienne est souvent chantée à la fin de célébration catholique, tant pour la messe que pour l'office, surtout aux vêpres. On l'exécute, tantôt à partir des premières vêpres de la fête de la Sainte Trinité jusqu'à l'office de none du samedi avant le premier dimanche de l'Avent selon la tradition, tantôt toute l'année. En effet, le calendrier pour les quatre antiennes devint de plus en plus facultatif et c'est la "Salve Regina", la plus célèbre et réputée, qui reste toujours en pratique.


title: Salve Regina

text: En mai 2021, on s'aperçut un usage illustré. Durant ce mois-ci, un cycle nommé "Marathon de prière" fut effectué, selon l'intention du pape François souhaitant la fin de la pandémie de Covid-19. Avec le rosaire, prié chaque soir, l'antienne "Salve Regina" et les "litanies de Lorette" étaient quasiment toujours tenues, quoique l'on chante normalement la "Regina cæli" d'après le calendrier liturgique. Il est vraisemblable que la lettre apostolique "Rosarium Virginis Mariæ" de Jean-Paul II (datée du 16 octobre 2002) donne l'explication pour cette pratique : « Comment s'étonner du besoin ressenti par l'âme, à la fin de cette prière dans laquelle elle a fait l'expérience intime de la maternité de Marie, d'entonner une louange à la Vierge Marie, que ce soit la splendide prière du "Salve Regina" ou celle des "Litanies de Lorette" ? C'est le couronnement d'un chemin intérieur, qui a conduit le fidèle à un contact vivant avec le mystère du Christ et de sa Mère très sainte » (article 37, "Début et fin"). Telle est l'explication théologique, donnée par le pape polonais, en faveur de la "Salve Regina" toujours placée à la fin de la célébration mariale.


title: Salve Regina

text: De nos jours, l'antienne traditionnelle en monodie est si appréciée et tellement aimée (ce que le "Marathon de prière" révéla) que la création de la musique contemporaine avec ce texte n'est pas florissante.


title: Salve Regina

text: Le village de Roncevaux qui est situé sur le chemin de Saint-Jacques s'illustre de sa légende liée à l'hymne "Salve Regina". Selon cette légende, lorsqu'un cerf à la ramure couronnée de lumière apparut dans une nuit, les anges chantaient la "Salve Regina". Conduit par ce miracle, on découvrit une statue de la Vierge Marie près d'une fontaine, devenue "fontaine des Anges". La collégiale royale de Roncevaux se consacre toujours à cette Mère de Dieu tandis que sa fondation coïncidait à l'apparition de l'hymne "Salve Regina" au . Or, Élie Lambert considérait que la légende aurait été enregistrée plus tard. Il y existe donc une stèle en mémoire de cet événement. La légende évolua. Martín d'Azpilcueta († 1586), savant docteur, écrivit que les samedis, la "Salve Regina" était chanté dans la vallée de Roncevaux par les anges. Ce théologien distingué avait reçu l'habit de l'ordre de Roncevaux à une fête mariale, et un an plus tard, fait sa profession lors de la même fête.


title: Salve Regina

text: La Corse, de laquelle la Reine du Ciel est la patronne, adopta en 1735 officiellement l'hymne national "Dio vi salvi Regina", à la suite de son indépendance. Celui-ci est issu de la "Salve Regina". L'usage persiste jusqu'à présent, tant pour de grandes cérémonies religieuses que pour de grands événements politiques ou sportifs, à la suite d'un mouvement culturel tenu dans les années 1970. La Communauté francophone des radios chrétiennes compte, pour la même raison, une émission en Corse, "Radio Salve Regina".


title: Salve Regina

text: Étant donné que la Vierge Marie est la sainte patronne des États-Unis et du Mexique, auprès des communautés catholiques dans ces pays, l'usage en traductions en anglais et en espagnol est historiquement fréquent. À la différence de l'hymne de la Corse, le texte ne fut jamais hymne national officiel, mais, en tant qu'hymne religieuse, celui-ci est formellement utilisé dans le domaine liturgique et la coutume religieuse, telles les funérailles. Dans le contexte historique, l'usage en Amérique latine, y compris au Mexique, fut promu par la coutume espagnole ou portugaise, notamment la pratique des œuvres en polyphonie, qui composées par de nombreux musiciens espagnols et portugais. Les cathédrales y conservent beaucoup de partitions, dont celles de compositeurs qui étaient des immigrants, tels Hernando Franco, Pedro Bermúdez, Gaspar Fernandes.


title: Salve Regina

text: Une université privée américaine s'appelle université Salve Regina. Fondée et dirigée par les sœurs de la Miséricorde, celle-ci, dont la Vierge Marie est sainte patronne, garde sa devise "Maria Spes Nostra", inspirée de l'antienne.


title: Salve Regina

text: Dans une œuvre de Bartolomé Bermejo, "Retable de la Vierge de Montserrat" (vers 1485), on voit le texte de "Salve Regina" sur le livre porté par un moine, qui était en fait abbé Giuliano della Rovere, ancien légat pontifical à Avignon et futur pape Jules II. Les règles de l'abbaye de Montserrat, copiées vers 1500, indiquaient que cette antienne devait être exécutée chaque jour, après la messe. Aux complies, la pratique était solennellement effectuée en alternance entre le chœur et l'orgue. Cette œuvre se conserve à la cathédrale d'Acqui Terme.


title: Salve Regina

text: Goossen van der Weyden, contemporain de Bermejo, fabriqua vers 1490 le "Triptyque du Salve Regina", qui dispose les textes de "Salve Regina" et d’"Ave Maria". Le musée des Beaux-Arts de Tournai le conserve.


title: Salve Regina

text: Dans le film "Le Gendarme et les Extra-terrestres" (1979), ce chant est entonné par la chorale des sœurs dans une scène où De Funès se trouve dans le couvent (et De Funès se mettant alors à chanter à contre-temps un passage du Requiem).


title: Vergeoise

text: La vergeoise, appelée cassonade en Belgique, en Suisse, au Luxembourg, au Nouveau-Brunswick et au Québec mais aussi dans le Nord de la France, est un sucre non raffiné provenant généralement du sirop résiduel de la cristallisation du sucre. Il est, par exemple, utilisé pour la préparation des biscuits spéculoos. C'est aussi un ingrédient très courant dans la cuisine des États-Unis, du Canada, et des Caraïbes, notamment dans les desserts.


title: Vergeoise

text: Historiquement, la mélasse et la cassonade étaient toutes deux des composants vendu via le commerce triangulaire, et utiles à la fabrication du rhum des Caraïbes et de la canne à sucre aux en Amérique du Nord. L’Amérique coloniale commerçait donc fortement avec les îles de la mer des Caraïbes ; c'est pourquoi c'est un ingrédient très courant dans la cuisine des Caraïbes, des États-Unis et du Canada, l'un des plus anciens éléments de base du garde-manger nord-américain.


title: Vergeoise

text: C'est un sucre à consistance moelleuse, coloré et parfumé par les cuissons successives du sirop résiduel issu de l'essorage du sucre de betterave, du sucre de canne ou du sucre candi. Recuit une fois, le sirop donne de la vergeoise blonde ; deux fois, de la vergeoise brune, plus foncée et à l’arôme plus particulier. Contrairement au sucre blanc cristallisé, le sucre vergeoise peut durcir. Pour empêcher ce phénomène, un anti-agglomérant d'origine végétale (glycérol) est généralement ajouté.


title: Vergeoise

text: Il existe aussi des produits similaires, comme les produits « saveur vergeoise » en France (cette mention figure sur le paquet), même si la distinction n'est pas toujours faite dans les autres pays. Ils sont composés d'un mélange de sucre et sucre inverti (pour le moelleux), coloré au caramel ou à la mélasse pour obtenir un aspect de vergeoise blonde ou brune.


title: Vergeoise

text: Particulièrement appréciée aux Pays-Bas et en Belgique, la cassonade est l’ingrédient phare des crêpes ainsi que des spécialités de la pâtisserie belge et du Nord de la France : tarte au sucre, spéculoos, flan à la flamande, et gaufres… Elle est également utilisée pour fourrer les gaufres lilloises.


title: Vergeoise

text: En France, la vergeoise est fabriquée depuis plus de à la sucrerie de Thumeries à partir de sirop de betterave.


title: Vergeoise

text: En Belgique, les exemples typiques de la cassonade sont actuellement produites par la raffinerie tirlemontoise :


title: Vergeoise

text: Aux États-Unis, la marque Domino, avec ses raffineries de sucre à Brooklyn et Baltimore, propose depuis la fin du du sucre vergeoise blonde ou brune.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: La Planète des singes () est un film de science-fiction américain réalisé par Tim Burton et sorti en 2001. Le scénario est de William Broyles Jr., Lawrence Konner et Mark Rosenthal. Après plusieurs années sans production cinématographique, ce film relance la franchise "Planète des singes" et devient la seconde adaptation du roman "La Planète des singes" de Pierre Boulle.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: L'histoire suit le capitaine Leo Davidson, un astronaute qui s'écrase sur une planète inconnue. Capturé par des singes évolués, il découvre que ceux-ci dominent la planète et réduisent en esclavage les humains qui s'y trouvent. Leo décide alors de s'enfuir pour reprendre contact avec la station spatiale sur laquelle il était stationné mais également pour retrouver la civilisation humaine qui domine les singes sur Terre.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Envisagé dès 1988 par la société de production Fox avec différents scénaristes et réalisateurs, un candidat définitif est trouvé en 1999. Contraints par une date de sortie pour l'été 2001, la préproduction, le tournage et la postproduction sont très rapides. Le tournage se déroule de à , principalement au studio de Sony Pictures à Culver City mais aussi sur les rives du lac Powell et dans le désert des Mojaves. La musique du film est composée et dirigée par Danny Elfman.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le film traite notamment de l'esclavage et du renversement des valeurs mais aussi de thèmes récurrents dans le cinéma de Tim Burton comme l’arrivée d’un étranger dans un monde qu’il ne connaît pas et la dynamique circulaire de la vie.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: "La Planète des singes " est un succès commercial mais un échec critique. Il remporte quelques prix, notamment pour ses costumes et maquillages. Il sort en vidéo début 2002 et engendre plusieurs produits dérivés.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: En 2029, à bord de la station spatiale américaine Obéron, l'astronaute Leo Davidson travaille avec des primates formés aux missions spatiales. Quand un dangereux orage magnétique approche de la station, c’est Périclès le singe préféré de Leo qui est choisi pour piloter un module spatial afin de sonder cette tempête. Cependant une fois à l’intérieur de l'orage, la navette disparaît. Contre les ordres de son commandant, Leo part à la recherche de Périclès à bord d’un second module. Entré à son tour dans la tempête magnétique, il perd le contact avec l'Obéron puis s'écrase sur une planète appelée Ashlar. Il découvre alors que ce monde est gouverné par des singes humanoïdes dont les militaires sont menés par le général haineux Thade, et que les humains servent d'esclaves aux singes.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Emprisonné chez Limbo, un marchand d'esclaves, l'astronaute fait la connaissance d’une chimpanzée nommée Ari qui milite pour l’amélioration du traitement des humains. Surprise par l’intelligence de Leo, Ari l’achète ainsi qu’une humaine nommée Daena pour qu’ils deviennent domestiques chez son père, le sénateur Sandar. Leo profite alors de sa nouvelle condition pour s'échapper en compagnie de Daena et ses proches ainsi que d'autres humains ; Ari se joint à eux accompagné de son fidèle ami Krull, un ancien général déchu. Limbo surprend l’évasion mais il est rapidement maîtrisé par Leo qui en fait son otage. Thade à qui le sénateur Sandar a donné les pleins pouvoirs, charge son second, le colonel Attar de partir à la poursuite des humains. Juste avant de mourir, le père de Thade descendant de Semos, le premier singe de l’histoire d’Ashlar que les simiens vénèrent, confie à son fils qu'autrefois, les humains étaient les maîtres et les singes leurs esclaves.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Durant sa fuite, Leo explique à ses nouveaux amis qui il est et d'où il vient et tente de les amener via une balise jusqu'à l'Obéron. Leur route les mène directement vers Calima, un temple interdit dédié à Semos, mais qui s’avère être les restes de l’Obéron qui s’est écrasé à la surface de la planète quelque temps après la disparition de Leo dans l'espace-temps. Leo découvre que le nom Calima provient du sigle « CAution LIve AniMAls » inscrit sur les parois du vaisseau et comprend qu'il a voyagé dans le temps et que l'action se passe plusieurs milliers d'années après l'écrasement du vaisseau. La base de données de l'Obéron révèle qu'après avoir aidé l'équipage à survivre, les singes, menés par Semos, se sont rebellés. Il s'ensuivit une lutte entre les humains et les singes puis une évolution différente : les singes ont bâti une civilisation moyenâgeuse alors que les humains sont retournés à la vie sauvage.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: L'armée de Thade finit par rattraper les fuyards tandis qu'un grand nombre d'humains s'est regroupé autour du vaisseau de Leo qu'une rumeur fait passer pour leur sauveur. Au moment où les singes chargent, Leo utilise les dernières réserves d'énergie de l'Obéron pour déclencher une explosion qui ébranle l'armée ennemie. Les singes se ressaisissent et la bataille tourne à la mêlée générale qui fait de nombreux morts, dont Krull, tué en combat singulier par le colonel Attar. Soudain, la capsule de Périclès surgit du ciel et atterrit, après avoir lui aussi voyagé dans le temps. Les singes interprètent son arrivée comme le retour de Semos, s'inclinent et les hostilités cessent. Périclès quitte sa capsule pour se réfugier dans l'épave de l'Obéron. Il est suivi par Leo et Thade qui s'affrontent à nouveau jusqu'à ce que l'astronaute parvienne à enfermer le général dans le poste de pilotage. Arrive également le colonel Attar qui finit par comprendre que les deux espèces vivaient jadis en paix. Thade est alors abandonné seul, la mort dans l'âme, à bord du vaisseau.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: La guerre entre les humains et les singes est terminée, et Leo décide de retourner sur Terre grâce à la navette de Périclès. Il confie ce dernier à Ari puis l'embrasse ainsi que Daena. Leo revient alors dans l'orage magnétique, ce qui lui permet de retourner dans le passé et de revenir sur Terre. Il atterrit à Washington, près du Mémorial de Lincoln, mais s'aperçoit qu'il s'agit d'un monument dédié au général Thade. De nombreuses silhouettes de policiers, pompiers, journalistes et civils arrivent alors et Leo découvre avec effroi qu'elles appartiennent toutes à des singes.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: En 1968, l’adaptation du roman de Pierre Boulle, "La Planète des singes" (1963), est un succès qui change le paysage cinématographique. L’histoire de ces trois astronautes qui s’écrasent sur une planète où l’homme est redevenu une bête primitive, dominée intellectuellement par des singes qui parlent, passionne les enfants pour ses éléments fantastiques et les adultes pour sa métaphore sur la situation géopolitique de l’époque. Richard Zanuck, directeur de production à la , lance immédiatement une suite "Le Secret de la planète des singes" qui sort en 1970. La série se poursuit ensuite avec trois films : "Les Évadés de la planète des singes" (1971), "La Conquête de la planète des singes" (1972) et "La Bataille de la planète des singes" (1973). Ils sont suivis d'une série télévisée en 1974 et d'un dessin animé en 1975.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: L'idée de refaire un film est ensuite envisagée par les responsables de la société de production Fox. Ils commandent donc en 1988 un scénario au réalisateur Adam Rifkin dont ils ont apprécié le film "Never on Tuesday" (1988). Rifkin rédige alors une histoire qui serait la suite directe du premier film mais qui ne prendrait pas en compte les thèmes de la saga. Elle met en scène un descendant du héros du premier film qui mène une révolte contre les singes. Le scénario est dans un premier temps validé par la Fox, mais l'arrivée de nouveaux dirigeants met fin à ce projet.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: En 1992, le réalisateur Peter Jackson et son épouse Fran Walsh proposent un scénario pour un nouveau film. L'histoire se passe à une époque de type Renaissance et suit un personnage . Une fois encore, le scénario ne plaît pas aux dirigeants de la Fox.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: L'année suivante, le studio engage Oliver Stone comme producteur exécutif et nouveau scénariste avec Terry Hayes. L'histoire qu'ils écrivent met en scène un généticien du futur qui voyage dans le temps jusqu'à l'âge de la pierre où il se retrouve mêlé à un conflit entre les hommes préhistoriques et des singes évolués. Satisfait par ce scénario, la Fox lance la préproduction. Les producteurs engagent l'acteur Arnold Schwarzenegger en pour tenir le rôle-titre puis Phillip Noyce comme réalisateur en . Cependant le scénariste Terry Hayes rentre alors en conflit avec les producteurs de la Fox qui souhaitent changer son scénario pour en faire une comédie. Les producteurs le licencient en février, ce qui entraîne le départ du projet de Stone et de Noyce.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Les dirigeants de la Fox engagent alors le réalisateur Chris Columbus et lui commandent un nouveau scénario. Celui-ci rédige avec son collaborateur Sam Hamm une histoire reprenant des éléments du premier film mais aussi du livre de Pierre Boulle, notamment les singes évolués astronautes. Une nouvelle fois, les dirigeants de la Fox sont moyennement convaincus. Columbus quitte le projet fin 1995. Plusieurs réalisateurs sont ensuite contactés par les studios notamment Roland Emmerich, James Cameron et Michael Bay, mais aucun projet ne va à son terme.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: En 1999, le directeur de production de la Fox, Tom Rothman, engage William Broyles, l'auteur d’"Apollo 13" (1995) et "Haute Voltige" (1999), pour rédiger un scénario. Armé de cette nouvelle histoire, Rothman tente au printemps 2000 de convaincre Tim Burton de diriger le film. Ne voulant pas faire une nouvelle version, le réalisateur est d'abord réticent mais le dirigeant de la Fox lui assure que ce n'est ni une suite ni une reprise mais une nouvelle adaptation du livre qui gardera l'essence du film original. Burton, malgré tout intéressé par les thèmes développés dans le scénario, finit par accepter. Quelques jours plus tard, Tom Rothman engage dans l’équipe de production Richard Zanuck, l'ancien dirigeant de la Fox qui a produit les deux premiers films de la saga.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Dans son scénario, Broyle décide de ne pas situer son action sur Terre, comme dans le premier film, mais sur une planète nommée Ashlar. Broyles, Burton, Zanuck et le producteur exécutif Ralph Winter retravaillent alors le scénario jusqu'en juillet 2000 mais ils n'arrivent pas à le finaliser, notamment pour réduire le coût du film. Ils engagent alors les scénaristes Lawrence Konner et Mark Rosenthal, les auteurs de "Code Mercury" (1998) et "Mon ami Joe" (1998)et les chargent de le terminer pour le mois de novembre. Les deux scénaristes réduisent alors l'aspect science-fiction du film en condensant notamment les trois batailles prévues en un seul combat final. De plus, comme Rosenthal a vécu à Bornéo avec des orangs-outans et en Afrique avec des gorilles, il apporte plus de crédibilité aux comportements des singes dans le film.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: La Fox ayant décidé de sortir le film pour l'été 2001 et le tournage étant planifié de à , Tim Burton se met rapidement à la recherche de son équipe. Pour le maquillage des singes, il engage Rick Baker avec qui il a travaillé sur le film "Ed Wood" en 1994. Burton hésite longtemps entre lui et Stan Winston jusqu'à ce que ce dernier se fasse engager sur "Jurassic Park 3". Pour maquiller quotidiennement cinq cents singes, Baker engage alors cent soixante-dix personnes. De son côté, le producteur Ralph Winter parcourt le monde pour trouver des lieux de tournage. Pour s'occuper des décors, Burton choisit Rick Heinrichs, qui vient d'être oscarisé pour son travail sur , le précédent film du réalisateur. Pour les costumes, c'est Colleen Atwood qui est recrutée. Elle aussi a précédemment travaillé pour Burton sur "Sleepy Hollow". Enfin, le directeur de la photographie retenu est le Français Philippe Rousselot, oscarisé pour son travail sur "Et au milieu coule une rivière" (1992).


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Tim Burton demande la réalisation d'un à l'artiste Michael Jackson pour pouvoir s'aider visuellement mais ne le suit pas au pied de la lettre afin de donner de la liberté à ses interprètes et ses collaborateurs.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Trois extérieurs sont choisis. Le premier lieu est le champ de lave de la région de Saddle à Hawaï. Ce paysage présente des îlots de forêts entourés de régions arides et inhospitalières. Le deuxième lieu est le lac Powell, un lac artificiel à la frontière de l'Utah et de l'Arizona. La zone offre des formations rocheuses sans aucune végétation. Les alentours du lac ont déjà été utilisés lors du tournage du film de 1968 pour les scènes d'écrasement du navire spatial. Cependant le chef décorateur Rick Heinrichs indique : . Le troisième lieu est celui des pics de Trona dans le désert des Mojaves, à trois heures de route de Los Angeles. Ce site géologique arbore cinq cents pics de calcaire issus de lits de lacs asséchés. Tous ces lieux ont un aspect lunaire pour que les spectateurs aient .


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Pour les décors de la ville des singes, Heinrichs puise son inspiration dans les premières cultures humaines : celle des Égyptiens, des Étrusques, des Mayas et des Aztèques. Cette ville, nommée « Derkein » dans le premier scénario, est située sur le flanc d'une colline de lave. Dominée par une place centrale, elle est constituée de statues, de lianes, de racines tordues et d'énormes arbres. Le décor comprend également le balcon de bois de la maison d'Ari et le marché aux esclaves de Limbo. Il faut quatre mois aux équipes d'Heinrichs pour construire cet immense décor de quinze mètres de haut, de quarante mètre de large et de quatre-vingts mètres de long. Tim Burton veut en effet que la cité soit à la fois verticale et horizontale pour rappeler le mode de vie simiesque. Le navire de l'espace est blanc et épuré pour contraster avec la luxuriance de la cité des singes. Pour la scène de l'écrasement de la navette, le chef décorateur reconstitue une jungle avec un marécage. Le tournage dans une vraie jungle aurait été problématique, notamment pour réaliser les différentes cascades réalisées par les singes. En effet, les cascadeurs interprétants les singes sont attachés à des câbles, ce qui impose à la production de construire le décor autour des câbles. Le décor final de Calima est, lui, construit sur le site des pics de Trona en acier et mousse ancrés dans du béton. Ce seul décor coûte plus d'un million de dollars.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le responsable du maquillage, Rick Baker, est un passionné de singes, qui a notamment créé les maquillages de singes pour le "King Kong" de 1976, pour "La Femme qui rétrécit" (1981), pour "Greystoke" (1984), pour "Gorilles dans la brume" (1988) et pour "Mon ami Joe" (1998). Rick Baker crée de nombreux masques, contrairement au film de 1968 où il n'y avait qu'une structure de masques pour chaque espèce de singes (chimpanzés, gorilles et orangs-outans). Il n'a que quatre mois pour concevoir et produire des centaines de maquillages de singes. En raison de ce délai très court, Beker réalise trois types de masques. Le « numéro un » est destiné aux interprètes principaux avec quatre heures de maquillage et de pose de prothèses sculptées. Le « numéro deux » concerne les personnages secondaires ; il nécessite deux heures de travail et s'enfile par la tête. Le « numéro trois » est réservé aux figurants ; ce sont des . En plus des prothèses faciales du « numéro un », les interprètes principaux portent des crocs taillés sur mesure. Les masques « numéro deux », eux, ne peuvent bouger que la mâchoire mais pas le reste du visage. Pour gagner du temps, les maquilleurs sont répartis en départements, un pour le moulage, un pour les poils et postiches, et d'autres pour les dents, les mains, les oreilles et les doigts.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: La costumière Colleen Atwood réalise plus de mille costumes, parmi lesquels ceux de l'équipage du vaisseau spatial, ceux des barbares humaines et ceux des multiples représentants de la société des singes. Les uniformes blancs sont des hommages au film de 1968 mais le reste est entièrement nouveau. Les armures de singes sont, elles, sculptées puis moulées en fibre de verre.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Comme Tim Burton veut que les singes se déplacent de façon réaliste, les producteurs ouvrent une « école des singes » pendant douze semaines pour les interprètes principaux mais aussi les figurants et les cascadeurs. Le comportement simiesque est supervisé par John Alexander, un spécialiste des singes ayant travaillé avec Baker sur "Greystoke", "Gorilles dans la brume" et "Mon ami Joe". Alexander est également chargé de l'entraînement des vrais chimpanzés. Mark Wahlberg, qui interprète le personnage qui passe le plus de temps avec eux, s'est familiarisé avec les chimpanzés durant les répétitions. Il a d'ailleurs eu quelques difficultés car, explique-t-il, .


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le tournage débute le sur les rives du lac Powell avec notamment les scènes du raid sur le campement des singes et la fuite à cheval à travers la rivière. Cette dernière scène a demandé des aménagements car l'eau était trop basse et sa température trop froide. La production apporte donc un million de litres d'eau pour remonter le niveau de la rivière et utilise un énorme système au propane pour faire augmenter la température.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Les interprètes interprétant des singes sont alors encadrés par le chef des cascades, Charlie Croughwell, qui a travaillé avec Burton sur "" et par Terry Notary, un ancien gymnaste et membre du cirque du Soleil. Les deux hommes ont étudié la gestuelle des gorilles et des chimpanzés pour la restituer au mieux auprès des interprètes. Croughwell indique d'ailleurs que . Ils ont alors appris aux cascadeurs et comédiens à se rendre plus compacts, à bondir mieux que des gens normaux et à marcher avec les jambes arquées.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Les interprètes qui jouent des singes ne mangent pas avec ceux jouant les humains, précise Tim Roth. .


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Pour les interprètes principaux jouant les singes, telle Helena Bonham Carter, la journée de travail commence à deux heures trente du matin par la séance de maquillage et se finit tard dans la nuit. Richard Zanuck précise : . D'autres interprètes comme Deep Roy, Isaac C. Singleton Jr. et Kevin Grevioux interprètent chacun plusieurs personnages secondaires. Grevioux est d'ailleurs l'acteur qui a vécu le plus de séances de maquillage.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Après une semaine de tournage, l'équipe s'installe ensuite aux studios pour les scènes de forêt et celles de la station spatiale Obéron. Le tournage part après cela pour quatre semaines aux studios de Sony Pictures à Los Angeles en Californie où le plateau numéro trente accueille notamment la cité des singes. Là, Burton utilise beaucoup de maquettes dans les décors plutôt que des fonds bleus car il préfère leur dimension humaine qui génère selon lui plus de magie malgré leurs imperfections. Suivent ensuite le tournage de la bataille finale aux pics de Trona pendant trois semaines puis un retour au studio de Sony et enfin le travail sur les champs de lave à Hawaï pendant deux jours.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le tournage dans le désert des Mojaves est particulièrement difficile car de fortes pluies endommagent la route qu'a fait construire la production pour se rendre sur le lieu de tournage. Le producteur Ralph Winter doit alors faire venir en urgence vingt-cinq mille mètres cube de gravier pour la réparer. Le camp du tournage, note Winter, est constitué de cent véhicules, quarante chauffeurs et quatre toilettes et salles d'habillage mobiles. La journée commence dès deux heures du matin avec le maquillage des principaux interprètes puis le maquillage des figurants par l'équipe de Rick Baker et l'habillage à la chaîne par l'équipe de Colleen Atwood. Ensuite vient l’entraînement avec les deux responsables de l'école des singes. Le tournage se déroule alors jusqu'au coucher du soleil puis vient enfin le déshabillage, le nettoyage et la réparation des costumes jusqu'à neuf ou dix heures du soir.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: En parallèle du tournage principal de Tim Burton, le réalisateur de la seconde équipe Andy Armstrong s'occupe des séquences qui demandent du temps et qui exigent de longues préparations. Armstrong chorégraphie les scènes de bataille puis les soumet à Burton pour que le coordinateur des cascades Charlie Croughwell puisse les concrétiser. Pour simuler les sauts des singes, Croughwell utilise énormément de câbles avec des systèmes de freinage. La production monte également une école des singes pour les figurants et les cascadeurs de la bataille finale. Terry Notary forme aussi une douzaine de cascadeurs pour la scène où les singes chargent les humains en courant à quatre pattes. Notary, qui est également la doublure de Tim Roth, réalise la cascade pour la scène où le général Thade s'accroche à un lustre pour retomber sur son cheval.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le tournage de "La Planète des singes" s'achève en . Avec une date de sortie fixée à fin juillet, la postproduction fait face à des délais très courts. Les effets spéciaux, la bande sonore et le montage final doivent être complétés en quatorze semaines. C'est Tom Peitzman, le producteur des effets visuels, qui est chargé de faire le lien entre les producteurs, le réalisateur et les entreprises chargées des effets spéciaux, notamment les superviseurs d', le principal prestataire engagé pour le film. Il recrute alors soixante-cinq à soixante-quinze artistes pour réaliser les trois cents plans à créer ou retoucher. Les effets numériques ont été cruciaux pour réaliser certaines scènes dans l'espace comme les vues à l’extérieur de l'Obéron, les capsules spatiales et l'orage électromagnétique. Des maquettes sont aussi utilisées pour certains plans généraux de la jungle ou de la cité des singes. Pour la bataille finale, ce sont les figurants qui sont dupliqués par ordinateur grâce à un procédé appelé « carrelage ». À partir de cent cinquante vrais singes, les animateurs créent une armée de plusieurs milliers d'animaux numériques.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Pour gagner du temps, les effets spéciaux sont réalisés à San Francisco en parallèle du travail de montage effectué par Chris Lebenzon et Tim Burton à New York. Ce travail nécessite de nombreuses conférences par satellite pour coordonner au mieux l'avancement du film et le finaliser dans les temps.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Comme c'est souvent le cas pour les films de Tim Burton, c'est Danny Elfman qui écrit et produit la musique. Le compositeur utilise pour cette bande originale énormément de cuivres et de percussions. Qualifiée de par AllMusic, la partition comporte plusieurs morceaux forts, notamment qui constitue une . Ce morceau illustre les scènes de chasse au cours desquelles les singes poursuivent et rassemblent les humains. Le style primitif et féroce sonne au rythme des tambours implacables.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: La musique du générique est, elle aussi, épique et percutante et rappelle celle du film "Spartacus" signée par Alex North. Ce thème suggère l’émergence de la civilisation des singes. Le morceau est également dans cette veine, même si les cordes apportent un ton légèrement plus mélodramatique lors de sa conclusion. Dans son ensemble la partition est qualifiée de par les fans d'Elfman ; son style extrêmement brutal et sophistiqué la fait cependant passer aux oreilles de certains critiques pour une bande originale . et sont des morceaux reposants et doux. Ils apportent un ton romantique très exotique grâce à l'ajout d'une flûte. Pour illustrer le destin tragique de la station spatiale, la seconde moitié du morceau est emprunte d'une tristesse typique du style Elfman.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le délai de travail trop court imposé par les producteurs oblige Elfman à réorganiser son programme d'enregistrement alors que sa partition n'est pas encore terminée. Il doit rassembler les principaux repères sonores déjà écrits pour enregistrer les deux morceaux et développe d'autres morceaux pour obtenir la durée d'album désirée par la Fox. Le morceau semble d'ailleurs n'exister que pour faire du remplissage et donc devient redondant. La bande originale sort en CD chez Sony le . En 2012, elle ressort en version longue sur trois CD avec quatre-vingt seize minutes de musique. Même si la qualité sonore n'est pas améliorée, cette ressortie met plus en évidence la qualité du travail effectué par Danny Elfman.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Burton indique qu'il regrette de ne pas avoir eu assez de temps pour mieux intégrer les éléments de la bande originale de Danny Elfman, qu'il trouve excellente.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le fim est mal accueilli par les critiques de cinéma. Sur le site , il obtient le score de 44 % pour un total de 160 critiques. Il dispose d'une note légèrement plus haute, à 50 % basée sur trente-quatre avis, sur le site . En France, il reçoit des critiques mitigées ; le site Allociné propose une note de 3,2 sur 5 à partir de l'interprétation de 18 titres de presse. Tim Burton estime lui-même que son film n'est pas exempt de défauts. Il indique d’ailleurs à ce sujet : .


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: En Amérique du Nord, Roger Ebert du loue la fin du film, mais estime qu'il manque d'une histoire équilibrée. Ebert écrit que . Peter Travers, de , rédige une critique essentiellement négative. Kenneth Turan, du , estime que . Turan indique que . Elvis Mitchell, de , écrit une critique plus favorable, estimant que le scénario est bien équilibré et que le film remplit sa fonction de . Susan Wloszczyna, de , apprécie "La Planète des singes", estimant que la réussite est essentiellement due au travail de maquillage de Rick Baker.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: En France les critiques sont partagés. Côté positif, Marc Toullec de "Ciné Live", écrit que ce n'est pas un chef-d'œuvre . Jean-Michel Frodon, du journal "Le Monde", indique que c'est . Alain Grasset, du "Parisien", confirme qu'il s'agit . Annie Coppermann, des "Echos", trouve mais questionnant la pertinence d'une nouvelle version. Côté négatif, le critique du "Nouvel Observateur" trouve le film simplet, manquant de rythme et avec un scénario faible. Frédéric Bonnaud, des "Inrockuptibles", écrit que le film est . Didier Péron de "Libération", trouve le scénario faible et la prestation de Mark Wahlberg et s'interroge : . Gérard Delorme, pour "Première", indique que le film est .


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: De nombreuses critiques ont été émises sur la fin du film. Tim Roth, qui interprète le général Thade, déclare : . Helena Bonham Carter, qui joue Ari, indique : . Bien que la fin soit ambiguë, elle est très proche de la fin du livre de Pierre Boulle, contrairement au film de 1968 avec Charlton Heston. Dans le livre "La Planète des singes", l'astronaute accompagné de sa famille arrive à l'aéroport d'Orly pour y être accueilli par un gorille. Burton prétend que la fin n'est pas censée avoir de sens philosophique, mais qu'elle représente un rebondissement intéressant pour une éventuelle suite. Il explique : . Il souhaite avoir une fin qui laisse une impression bizarre, qui ne s'explique pas et qui laisse avant tout une interrogation.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: "La Planète des singes" est un succès commercial avec de recettes pour un budget de . Il se hisse à la dixième place annuelle en Amérique du Nord et à la neuvième place au niveau mondial. En France avec , le film se classe en dixième position du box-office de l’année 2001 loin devant les films de science-fiction "A.I. Intelligence artificielle" () et ().


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le film est essentiellement nommé pour le travail de costumière de Colleen Atwood et de maquillage de Rick Baker. Ce dernier obtient d'ailleurs deux prix, l'un du et l'autre du . Danny Elfman obtient également un prix au .


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le film traite notamment de l'esclavage en empruntant son imagerie comme la carriole-prison qui est tractée par six humains qui subissent les coups de fouet d'un singe négrier. L'acteur Tim Roth confirme que . Le personnage d'Ari, interprété par Helena Bonham Carter, est la seule à remettre en cause ce système qui semble être accepté par l'ensemble de la population simienne.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Ari est d'ailleurs un personnage essentiel car sa relation passionnée avec l'humain Leo Davidson crée une tension sexuelle sous-jacente. Tim Burton ne l'a cependant pas approfondie car il trouve . Le scénariste William Broyles indique à ce sujet que . Le but du scénariste est que son histoire permette de regarder l'autre .


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le film développe également le thème du renversement des valeurs. Celui-ci permet selon le scénariste de sonder le cœur de l'humanité et lui faire se poser des questions essentielles comme :


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Un thème, récurrent chez Tim Burton, est celui de l'homme projeté dans un univers qui lui est étranger. Davidson est . Il n'est pas comme Taylor, le héros du premier film, qui est un personnage amer et désenchanté. Davidson cherche sa destinée. Il est également plus jeune et donc . La scène où il tombe dans la jungle symbolise sa naissance dans ce nouvel univers. Il pénètre dans la jungle à l'intérieur d'un vaisseau à la former ovoïde (l'embryon), il s'extirpe de l'eau (liquide amniotique) puis enlève sa combinaison (le placenta). Davidson est également l'exclu qui se trouve mêlé à une confrontation entre maîtres et opprimés comme les villageois qui pourchassent Edward dans "Edward aux mains d'argent" (1990) ou le Pingouin qui décide de faire payer à la société de Gotham le crime de ses parents dans "" (1992). Cette idée est présente depuis très longtemps chez Burton puisqu'il imaginait dans sa jeunesse être le monstre de Frankenstein et que ses voisins étaient les villageois en colère qui le poursuivaient.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Tim Burton met également en avant un thème récurrent de la mythologie de "La Planète des singes", qui la structure dans son ensemble et qui en fait une . Il s'agit de l'aspect d'incertitude qui plane en permanence dans les films de la saga. Cela permet de poser des . Burton trouve ce thème intéressant car, selon lui, les gens se contredisent en permanence, ce qui complique l'appréhension de la notion de « réalité ». Pour lui . La présence de Charlton Heston est, selon Burton, elle aussi liée à la , car cela inverse les rôles. Du héros humain du premier film, il devient un singe dans cette nouvelle version.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Pour la scène de la jungle où les singes s'emparent des humains, Tim Burton s'inspire notamment des singes volants du film "Le Magicien d'Oz" (1939). Burton a vu ce film pour la première fois alors qu'il était enfant et les singes volants l'avaient alors terrorisé. Pour la scène du repas des singes et la scène où des singes jouent aux cartes, le réalisateur s'inspire de la série de peintures "Chiens jouant au poker" de Cassius Marcellus Coolidge.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: "La Planète des singes" sort en DVD en février 2002. Il comprend plusieurs bonus comme les coulisses du film, un documentaire en multi-angles, des scènes en versions allongées, le commentaire audio du réalisateur et du compositeur et une galerie de photos. En 2010 sort une version Blu-ray avec les mêmes bonus.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Le film est compris dans plusieurs intégrales, notamment en avril 2006 dans un coffret "Tête de singe" avec les 5 films de 1968 à 1973 et la série télévisée de 1974, en décembre 2011 dans un coffret de sept films avec les cinq films de 1968 à 1973 et "La Planète des Singes : Les Origines", en octobre 2013 dans un coffret baptisé "Générations" avec le film de 1968 et "Les Origines" et en novembre 2014 dans un coffret "Tête de César" avec les sept autres films.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: En 2001, pour accompagner la sortie du film, de nombreux produits dérivés sont mis sur le marché. L’éditeur de bande dessinée réalise l'adaptation en comics du film de Tim Burton. Dark Horse sort ensuite trois mini-séries dans l’univers de "La Planète des singes" : , et . Les bandes dessinées se déroulent plusieurs dizaines d'années après les événements décrits dans le film.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: L'éditeur de romans HarperCollins sort également une mise en roman du film ainsi que deux suites : "Planet of the Apes: The Fall" et "Planet of the Apes: Colony" tous trois écrits par William T. Quick. Il réalise également une adaptation pour enfants, écrite par John Whitman, elle aussi accompagnée par deux suites : "Planet of the Apes: Force" et "Planet of the Apes: Resistance". Deux autres romans pour enfants devaient compléter l'ensemble mais ils ont été annulés. Ils avaient pour titre "Planet of the Apes: Rule" et "Planet of the Apes: Extinction".


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: La société Hasbro produit une gamme de jouets. Elle crée notamment des figurines des personnages d'Ari, d'Attar, de Daena, de Krull, de Leo Davidson, de Limbo, de Périclès et de Thade. Attar, Daena et Leo sont également déclinés en mannequins articulés de trente centimètres.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Un jeu vidéo du même nom sort parallèlement au film, sur Microsoft Windows et PlayStation, et est développé par la société française Visiware. Les créateurs n'ont pas utilisé le scénario du film mais ont développé une histoire inspirée du roman de Pierre Boulle et des films "La Planète des singes" de 1968 et "Le Secret de la planète des singes" (1970). Le jeu est co-édité par Fox Interactive et Ubisoft en pour la version sur ordinateur et en sur PlayStation. Une version développée par pour Game Boy Advance et Game Boy Color sort en .


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Bien que le film soit un succès commercial, les producteurs décident de ne pas lui donner de suites. Le réalisateur Tim Burton n'est lui non plus pas intéressé. Il déclare à ce sujet qu'il préférerait plutôt . En 2001, Mark Wahlberg et Helena Bonham Carter annoncent qu'ils sont prêts à jouer dans une suite, mais seulement si Burton en est le réalisateur. Paul Giamatti, également favorable, imagine une éventuelle suite où . "La Planète des singes" est le dernier film où Burton travaille avec sa muse et compagne Lisa Marie. En effet, c’est pendant le tournage du film qu'il rencontre sa future femme et nouvelle égérie Helena Bonham Carter.


title: La Planète des singes (film, 2001)

text: Finalement, en 2008, Tom Rothman, l'un des dirigeants de la Fox, annonce le retour de la saga sous la forme d'un « redémarrage ». Elle prend cette fois la forme d'une trilogie avec "" en 2011, "" en 2014 et "" en 2017.


title: Snooker

text: Le snooker est une des variantes du billard. Il se joue à deux ou en équipes de deux sur une grande table (de dimensions par ) avec une « bille de choc » (blanche) et des « billes objets » : quinze rouges valant un point chacune et six couleurs : une jaune, une verte, une brune, une bleue, une rose et une noire, valant respectivement de deux à sept points.


title: Snooker

text: Seule la bille blanche peut être directement frappée par le joueur à l'aide d'une queue de billard. Le but du jeu est de marquer des points avec les billes rouges et colorées en les propulsant, à l’aide de la bille blanche, dans les six poches disposées autour de la table aux quatre coins et au milieu des longs côtés. Les billes colorées ne peuvent être empochées qu'après une rouge mais sont replacées sur la table tant que toutes les billes rouges ne sont pas empochées. Le snooker a aussi pour but de provoquer des fautes de jeu chez l’adversaire (qui rapportent de quatre à sept points), notamment en rendant les billes objets difficilement atteignables par un « snooker » (une bille à ne pas toucher faisant écran entre la/les billes à jouer et la blanche). Lorsque la dernière bille rouge est empochée, une bille de couleur au choix peut être jouée pour une dernière fois. Les 6 billes de couleur restant sur la table sont ensuite empochées par valeur croissante. Le vainqueur est le joueur ou l’équipe qui a obtenu le plus de points à la fin de la partie. Le score maximum est de (quinze rouges suivies de quinze noires puis les billes de couleur restantes). Des breaks de plus de sont possibles dans une situation de bille libre ("free ball" en anglais). Cela a été fait une seule fois en compétition officielle, quand Jamie Burnett a fait un break de 148 pendant les qualifications du championnat du Royaume-Uni 2004. Par ailleurs, le score maximal (avec une bille libre) peut être de 155 points, ce qui n'a jamais été réalisé en compétition officielle.


title: Snooker

text: Chaque année, la saison professionnelle de snooker est clôturée par le prestigieux championnat du monde. En 2022, c'est le joueur anglais Ronnie O'Sullivan qui a glané le titre. Chez les dames, en 2022, c'est la thaïlandaise Nutcharut Wongharuthai qui est sacrée championne du monde.


title: Snooker

text: Vers la fin du , le billard qui remonte au , était populaire parmi les officiers britanniques stationnés en Inde. Celui-ci connut de nombreuses variantes. Selon l'histoire la plus communément admise, en 1875 le colonel Francis Fitzgerald Neville Chamberlain – homonyme du futur Premier ministre – fut à l'origine de l'invention du jeu de snooker, alors qu'il cantonnait en Inde, à Jabalpur : il suggéra au mess des officiers d'ajouter des billes colorées au billard traditionnel, qui comprenait 15 billes rouges et une noire. Dans un premier temps furent rajoutées la bille jaune, verte et rose ; les billes marron et bleue apparurent vers 1880.


title: Snooker

text: « Snooker » (idiot, facile à piéger) est le sobriquet attribué dans l'armée à une recrue d'un an (on dirait un « bleu » en France). Il fut utilisé dans l'armée pour désigner les nouveaux adeptes de ce jeu et s'étendit au jeu lui-même. Dix ans plus tard, en 1885, à l'occasion d'un voyage en Inde du champion britannique de billard John Roberts, Chamberlain lui présenta ses innovations et introduisit par son biais la pratique du snooker en Angleterre.


title: Snooker

text: En 1916, le tout premier tournoi de snooker a été mis en place ; il s'agissait d'un championnat d'Angleterre pour les amateurs. En 1927, la légende du snooker, Joe Davis introduit un championnat du monde professionnel. C'est d'ailleurs Davis lui-même qui remporte la compétition. Dans les années 1930, la discipline devient très populaire, à tel point que le snooker devient le billard le plus pratiqué au monde.


title: Snooker

text: Comme dit ci-dessus, le premier championnat du monde professionnel fut organisé et remporté en 1927 par Joe Davis. Il gagna un prix de 10 shillings (équivalent à environ en 2004), et remporta par la suite chaque championnat du monde jusqu'en 1946.


title: Snooker

text: Le snooker subit un déclin dans les années 1950 et années 1960, à tel point qu'aucun tournoi n'eut lieu entre 1958 et 1963. En 1969 cependant, la BBC eut l'idée d'un tournoi de snooker pour lancer ses nouveaux programmes en couleur. Ce fut le départ du Pot Black dont le succès dépassa largement les prévisions.


title: Snooker

text: Quelques années plus tard, le championnat du monde fut retransmis à la télévision et le snooker devint un sport professionnel. Le classement mondial fut introduit en 1977. L'argent investit le jeu et une nouvelle sorte de joueur émergea, personnifiée par Steve Davis, jeune, sérieux et consacré. Le premier break maximum télévisé fut effectué par lui-même en 1982. Les joueurs les plus fameux devinrent millionnaires en livres sterling. Il y eut même une chanson pop comique sur le snooker : "Snooker Loopy" par Chas & Dave.


title: Snooker

text: Le sommet de cet âge d'or fut peut-être le championnat du monde de 1985, lorsque plus de de téléspectateurs, un tiers de la population du Royaume-Uni, regardèrent Dennis Taylor emporter la coupe après un combat mémorable contre Steve Davis qui se termina bien après minuit. Dennis Taylor l'emporta 18 "frames" à 17.


title: Snooker

text: Depuis, le championnat du monde reste le tournoi phare du snooker. Dans les années 1990, la rivalité entre Stephen Hendry et Jimmy White est retranscrite lors du mondial. Cette rivalité atteint des sommets lors de la finale de 1994. Après déjà cinq échecs en finale de la compétition, Jimmy White parvient pour la première fois de sa carrière à jouer une manche décisive dans une finale de mondial. Dans la belle, White sent bien son heure arriver pour devenir champion, mais, alors qu'il est à 37 points, il manque une bille noire, avant de voir Hendry fermer la table et mettre définitivement fin à son rêve.


title: Snooker

text: À partir des années 2000, les victoires au championnat du monde ont été beaucoup plus équilibrées, avec onze vainqueurs différents en vingt ans. Parmi eux, on peut noter Ronnie O'Sullivan, John Higgins, Mark Williams, Mark Selby, Judd Trump, Neil Robertson, ou encore Peter Ebdon. Notons également que Selby, Williams, O'Sullivan et Higgins sont les seuls à avoir triomphé trois fois depuis le début du siècle.


title: Snooker

text: Parmi les joueurs qui se sont distingués lors du championnat du monde, on peut citer par ordre chronologique :


title: Snooker

text: Le snooker étant né dans une colonie anglaise, il est très répandu au Royaume-Uni, ce qui fait que la plupart des meilleurs joueurs mondiaux sont d'origine britannique.


title: Snooker

text: En 2020, Brian Ochoiski devient le premier joueur français à participer aux qualifications du championnat du monde. La saison suivante, il devient également le premier Français à jouer sur le "Main Tour".


title: Snooker

text: La World Professional Billiards and Snooker Association (WPBSA), fondée en 1968 comme une association de joueurs de billard professionnels, est la structure officielle pour le jeu professionnel. Sa filiale, World Snooker Tour, organise les tournois professionnels. L'organisation est établie à Bristol, Angleterre. La WPBSA est affiliée à la Confédération mondiale de billard.


title: Snooker

text: Le jeu amateur est régi par la Fédération internationale de billard et de snooker (International Billiards and Snooker Federation (IBSF)).


title: Snooker

text: En Chine, c'est la Chinese Billiards and Snooker Association (CBSA), qui régit le snooker. Chaque année, l'association sélectionne deux joueurs chinois qui deviennent ainsi professionnels.


title: Snooker

text: L'Europe a elle aussi son association (l'EBSA), qui permet quant à elle à six joueurs de devenir professionnels chaque année : le vainqueur du championnat d'Europe, le vainqueur de l'épreuve des moins de 21 ans et les vainqueurs et finalistes de l'Open de la WSF, en senior et en junior.


title: Snooker

text: Devenu très populaire au Royaume-Uni, en Irlande, au Canada, en Australie, à Malte et en Inde, le snooker est apprécié en Belgique depuis les années 1980, époque où la télédistribution par câble permit de suivre les championnats diffusés par la BBC. Un grand intérêt pour ce jeu est né en Extrême-Orient avec l'entrée, dans les classements, de joueurs venant de Chine ou de Thaïlande. Ainsi, le Chinois Ding Junhui est considéré comme la nouvelle star montante du snooker, il est le plus jeune joueur de l'histoire à avoir remporté trois tournois de classement. Le premier joueur français à passer professionnel fut Yannick Poulain en 2004. Depuis, d'autres régions du monde se sont ouvertes au jeu, comme l'Afrique du Nord qui a vu le Marocain Amine Amiri devenir professionnel en 2019. D'ailleurs, en mars 2021, la fédération internationale organise le Masters de Turquie, tournoi comptant pour le classement mondial et doté à 500 000 £.


title: Snooker

text: En 2020, le snooker a une audience télévisuelle de de personnes à travers le monde selon le président de la WPBSA Barry Hearn.


title: Snooker

text: Le snooker est joué sur une table de 11 pieds et de long sur de large, soit des dimensions de jeu (entre les bandes) de sur . Sa hauteur mesurée au-dessus des bandes est comprise entre et . La table possède six poches, une à chaque coin et une au milieu de chaque longueur.


title: Snooker

text: La planéité de la table est due à sa structure : huit pieds soutiennent des plaques d'ardoise placées côte-à-côte et serrées les unes contre les autres. Leur épaisseur est d'environ . Un drap est tendu dessus. Les bandes et les poches sont ensuite fixées à la table.


title: Snooker

text: Une table de snooker pèse environ . Une table de snooker coûte très cher mais il est toujours possible de jouer au snooker sur une table de billard de dimensions standard de ().


title: Snooker

text: Une ligne droite appelée "ligne de baulk" (ou "baulk line") et un demi-cercle appelé "D" sont tracés sur la table (voir schéma ci-dessous avec le placement des billes).


title: Snooker

text: Les "mouches" (en anglais : "spots") sont des repères discrets qui permettent de localiser l'endroit où les billes de couleur sont placées en début de partie. Les "mouches" servent aussi en cours de partie, lorsque des billes de couleur doivent être replacées sur la table après avoir été empochées. Ces "mouches" sont au nombre de six : les "mouches" de la jaune et de la verte sont situés dans les coins droit et gauche du "D" (vu depuis la bande inférieure) ; les "mouches" des billes marron, bleue, rose, et noire se répartissent sur la ligne longitudinale centrale de la table (voir le code sportif du snooker ainsi que le placement initial des billes).


title: Snooker

text: Les billes ont un diamètre de et doivent avoir la même masse. Elles sont plus petites que les billes utilisées pour le billard français () ou américain (), mais plus grosses que les billes utilisées à la Blackball (50,8 mm pour les billes de couleur et 48 mm pour la blanche).


title: Snooker

text: Le snooker compte quinze billes rouges qui sont disposées en triangle au début de la partie, entre la bille rose et la bille noire. Les billes de couleur, au nombre de six (jaune, verte, marron, bleue, rose et noire) sont quant à elles disposées sur leur "mouche" respective (voir ci-dessus). Au lancement de la partie, la bille blanche doit être placée à l'intérieur du "D".


title: Snooker

text: Une "queue" de snooker a la même structure que toute queue de billard, elle se compose d'un "fût", d'une "flèche", d'une "virole" et d'un "procédé". Toutefois, elle ne possède pas de "talon" contrairement aux "queues" de billard américain, afin qu'on puisse y visser des "extensions".


title: Snooker

text: De plus, bien que ce soit à l'appréciation des joueurs, les "queues" de snooker sont réputées pour avoir un diamètre plus important que les "queues" de Blackball. Ainsi, un joueur de pool anglais privilégie un matériel plus fin, entre 8 et 9 mm, alors qu'un joueur de snooker préfère jouer avec une "queue" de diamètre plus important, souvent supérieur à 9 mm. Cela a bien évidemment un lien avec le poids des billes qui est plus important au snooker qu'en Blackball. Par ailleurs, les joueurs de billard américain ou de carambole utilisent du matériel encore plus « gros », généralement supérieur à 10 mm.


title: Snooker

text: Une "queue" de snooker mesure « à vide » environ . Toutefois, lorsque la bille blanche est particulièrement éloignée du bord de la table (ce qui n'arrive pas dans les autres formes de billard où la table est plus petite), il est possible de visser des "extensions" sur la "queue" afin de la rallonger. Dans une telle situation, le joueur utilise souvent un "reposoir" permettant de soutenir et guider la "flèche" de la "queue" suffisamment près de la bille blanche, à la place de sa main avant.


title: Snooker

text: Les joueurs frappent la bille blanche à l'aide de la queue de billard. Lorsque la bille blanche percute une autre bille et que celle-ci entre dans un trou (ou "poche"), le joueur marque un ou plusieurs points. Cette action s'appelle "empocher" une bille.


title: Snooker

text: Au début d'une partie, chaque bille de couleur (jaune, verte, marron, bleue, rose, noire) est placée sur sa "mouche". Les 15 billes rouges sont disposées en triangle entre la rose et la noire, le plus près possible de la rose mais sans la toucher. Les billes rouges se touchent entre elles.


title: Snooker

text: Avant le premier coup, la bille blanche peut être placée n'importe où dans le "D" (le demi-cercle dans la "baulk"), néanmoins il est habituel pour les joueurs de démarrer en plaçant la bille près de la "ligne de baulk", soit entre les billes marron et verte, soit entre les billes marron et jaune. Lors de la casse, le joueur doit toucher une bille rouge avec la bille de choc.


title: Snooker

text: Au cours de la première phase, les joueurs doivent essayer d'empocher alternativement les billes rouges et les billes de couleur au cours d'une série de coups valides. Lorsqu'une bille rouge est empochée sans faute, le joueur marque un point et la bille rouge reste dans la poche. Lorsqu'une "couleur" est empochée, le joueur marque le nombre de points correspondant à la valeur de la bille et celle-ci est replacée sur la table, si possible sur sa "mouche", sinon sur la "mouche" disponible de valeur la plus élevée. Si tous les emplacements sont occupés, on place la bille de couleur sur la ligne longitudinale qui passe par sa "mouche", le plus près possible de celle-ci, du côté de la bande supérieure (côté de la "mouche" de la noire). Pour la noire et la rose, si aucune place n'est disponible sur la ligne longitudinale entre leur "mouche" et la bande supérieure, la bille est replacée du côté de la bande inférieure (côté de la "baulk").


title: Snooker

text: Dès qu'un joueur n'empoche aucune bille "à jouer" ou commet une faute, sa "série" ("break") s'interrompt et il laisse sa place à l'autre joueur, qui initie une nouvelle "série", en commençant toujours par une bille rouge.


title: Snooker

text: Théoriquement, les joueurs sont censés annoncer la couleur de la bille qu'ils prévoient de jouer. En pratique, le choix est souvent évident, et la couleur n'est annoncée que si deux ou plusieurs billes de couleur sont proches ou près d'une même ligne de mire.


title: Snooker

text: Cette première phase du jeu — l'empochage alternatif des billes rouges et des billes de couleur — prend manifestement fin lorsqu'un joueur a empoché la dernière bille rouge et a joué une "couleur" à la suite de cet empochage.


title: Snooker

text: Quand la dernière bille rouge a été empochée (et que le joueur a ensuite joué normalement une "couleur"), les billes de couleur doivent être empochées dans l'ordre croissant de leur valeur : bille jaune (2 pts), puis verte (3 pts), marron (4pts), bleue (5 pts), rose (6 pts), et enfin noire (7 pts).


title: Snooker

text: Dans cette deuxième phase, les billes ne sont plus replacées sur la table (sauf lorsqu'elles sont empochées avec une faute). Lorsque cette phase débute, il n'y a donc plus que disponibles par empochage.


title: Snooker

text: Le plus souvent, la partie se termine quand la dernière bille (noire) est empochée, ou quand un des joueurs abandonne.


title: Snooker

text: Lorsqu'un joueur ne peut jouer aucune bille en direct (sans bande), il est dit "snooké". En général, un "snooker" arrive lorsqu'une bille « "off" » (que l'on n'a pas le droit de toucher) est intercalée entre la blanche et la bille objet. On distingue deux types de "snookers" (indifférenciés au niveau du règlement) :


title: Snooker

text: Les "snookers" font partie intégrante du jeu, et sont récompensés par des points lorsque l'adversaire manque son coup. Ils sont à l'origine du nom de ce jeu. Dans le langage commun, « "to snook" » signifie « mettre en échec ». Les sorties de snooker peuvent être très spectaculaires, et sont réalisées à l'aide des bandes ou d'un « swerve shot » (trajectoire volontairement courbe de la bille lorsque l'on met beaucoup d'effet latéral).


title: Snooker

text: Note : On peut se trouver exceptionnellement snooké par une bande lorsque la bille blanche est située assez loin dans l'ouverture d'un trou, derrière l'angle formé par l'une des deux "mâchoires" et la bande rectiligne.


title: Snooker

text: Une faute (en anglais : « "foul" ») est commise lorsqu'un coup ne respecte pas une règle. Les fautes les plus fréquentes sont :


title: Snooker

text: Après une faute, l'adversaire a toujours le choix entre jouer le coup suivant et laisser le joueur fautif continuer à jouer.


title: Snooker

text: Si un coup illégal a été joué en ne touchant pas une "bille à jouer" ("bille on") en premier, et que l'arbitre pense que le joueur n'a pas fait le meilleur effort possible pour jouer un coup légal, alors l'arbitre annonce un « "manque" » (en anglais : « "miss" ») en plus de la faute (« "foul and a miss" »). Dans ce cas, l'adversaire du joueur fautif marque des points (pour la faute), et en plus des deux options possibles après une faute (jouer soi-même ou laisser jouer le joueur fautif), l'adversaire peut demander à l'arbitre de replacer la bille blanche dans la position initiale (et éventuellement de replacer d'autres billes qui auraient bougé), et faire rejouer le joueur fautif depuis cette position.


title: Snooker

text: Cette règle sert à éviter l'anti-jeu : si un joueur joue exprès un mauvais coup, il va donner des points à son adversaire, qui va lui demander de rejouer depuis la même position. Le joueur fautif sera toujours dans la même situation de jeu et son adversaire aura gagné des points !


title: Snooker

text: Dans une position difficile à jouer, il est fréquent qu'un joueur à qui l'on a demandé de rejouer depuis la même position ne réussisse pas un coup correct lors de la deuxième tentative. Son adversaire peut lui demander de recommencer plusieurs fois de suite. Ainsi, l'adversaire peut marquer 8, 12, ou plus, sans quitter sa chaise ! En pratique, cette situation se termine lorsque le joueur a réussi à effectuer un coup correct ou quand la blanche s'immobilise dans une position adéquate pour empocher une bille. L'adversaire préférera alors reprendre la main et initier une nouvelle "série".


title: Snooker

text: Lorsqu'un joueur commet une faute et laisse son adversaire en position de "snook" (même partiel), celui-ci bénéficie d'une "bille libre" ("free-ball").


title: Snooker

text: Un joueur qui obtient une "bille libre" peut nommer librement une bille de couleur à la place de la bille "à jouer". Pour le coup suivant, cette bille prend alors la valeur de la bille normalement "à jouer". Toutefois, en tant que bille de couleur, elle est replacée si elle est empochée.


title: Snooker

text: Ainsi, sur la photo ci-contre, si cette bille rouge est la dernière de la table et qu'un joueur a laissé cette situation de jeu après avoir commis une faute, son adversaire bénéficie d'une "bille libre". Il peut ainsi choisir de déclarer la bille bleue comme "bille libre" et l'empocher pour un point. Cette bleue sera alors replacée et le joueur pourra jouer une "couleur" et continuer normalement sa "série".


title: Snooker

text: Des points sont marqués quand une bille correcte est empochée ou quand l'adversaire commet une faute. Le vainqueur est le joueur qui a marqué le plus de points à la fin de la partie.


title: Snooker

text: Tant qu'un joueur empoche correctement des billes, il marque des points (un point pour chaque bille rouge et la valeur de la bille pour une "couleur") et continue à jouer. Une "série" ("break") est le nombre de points qu'un joueur marque lors de coups successifs lors d'un même tour de jeu.


title: Snooker

text: Un "half century" (demi-century) est une "série" de ou plus. Un "century" est une "série" de ou plus.


title: Snooker

text: Le score le plus haut possible lors d'une "série" qui peut être terminée sans pénalité est de 147 (15 suites « rouge - noire », plus les des billes de couleur lors de la fermeture de la table) et est appelé "break maximum". Réaliser une telle "série" est exceptionnel dans la carrière d'un joueur professionnel.


title: Snooker

text: Une "série" simple peut atteindre , si les 147 sont précédés de l'empochage d'une "bille libre" remplaçant une rouge (1 point) suivie de la noire () en compensation d'une faute de l'adversaire.


title: Snooker

text: À la suite de la faute d'un joueur, son adversaire marque des points, calculés ainsi : si le maximum entre la valeur de la bille "à jouer" et la valeur de la bille concernée par la faute vaut ou plus, l'adversaire marque ce nombre de points ; sinon l'adversaire marque .


title: Snooker

text: Si plusieurs fautes sont commises lors d'un même coup, on ne compte que la faute donnant le maximum de points à l'adversaire. Ainsi, quelle que soit la ou les faute(s), l'adversaire marque toujours entre 4 et .


title: Snooker

text: Afin de replacer la bille blanche dans une position précise (pour faciliter son coup suivant ou rendre le coup plus difficile à son adversaire), les joueurs utilisent des effets obtenus en frappant la bille blanche en un point autre que le centre de la bille (coup naturel). Il existe 3 effets de base (joués avec la queue horizontale) :


title: Snooker

text: Pour augmenter la puissance de l"'effet rétro", il existe des techniques qui, associés à des effets latéraux, permettent d'infléchir la trajectoire de la bille d'impact ("swerve") :


title: Snooker

text: L'arbitre positionne les billes sur la table avant le début d'une manche. Il annonce les points marqués par un joueur après chaque coup au cours d'une "série" et replace les billes de couleur empochées, ainsi que les billes déplacées en cas de "manque". Il annonce les fautes qui ont été commises et les points marqués alors par l'adversaire, mais ne prévient pas un joueur qu'il risque de commettre une faute. Il annonce les "manques" et les "billes libres" lors d'une faute. Il peut aussi nettoyer une bille (généralement la bille blanche) lorsqu'un joueur le lui demande.


title: Snooker

text: Une saison de snooker débute en principe au mois de mai juste après le championnat du monde pour se conclure au mois de mai de l'année suivante avec comme dernier tournoi le plus important d'entre eux, le championnat du monde.


title: Snooker

text: L'événement le plus important dans le monde du snooker professionnel est le championnat du monde, tenu chaque année depuis 1927. Le tournoi s'est établi au Crucible Theatre à Sheffield (Angleterre) depuis 1977. En 2005, il fut décidé de prolonger le contrat avec le Crucible Theatre pour .


title: Snooker

text: Les groupes de tournois suivants, par ordre d'importance, sont les tournois de classement. Les joueurs dans ces tournois marquent des points de classement mondial (tournois dit ""). Un haut rang de classement assure la qualification pour les tournois de l'année suivante, les invitations pour les tournois de gala et une position avantageuse dans les tournois.


title: Snooker

text: Les tournois de gala, sont moins importants. La plupart des meilleurs joueurs classés y sont invités. Le plus important tournoi dans cette catégorie est le Dafabet Masters.


title: Snooker

text: Le snooker est un sport réputé pour sa tenue assez stricte et sa tradition de fair-play. Selon les règles de bonne conduite, les joueurs se comportent en gentlemen. Ainsi, ils se serrent la main ainsi que celle de l'arbitre avant et après le match en se souhaitant bonne chance. La plupart des joueurs font preuve de fair-play, par exemple en signalant leurs fautes lorsque l'arbitre ne les a pas vues.


title: Snooker

text: Dans la plupart des compétitions et des tournois s'appliquent également des règles vestimentaires assez strictes. Les joueurs doivent être vêtus d'une chemise convenable, d'un gilet sans manches, d'un pantalon noir et de chaussures soignées. Le nœud papillon (ou la cravate) est également souvent obligatoire.


title: Snooker

text: Ces dernières années, les règles de conduite et la tradition ont été appliquées moins strictement, entre autres pour attirer davantage de jeunes joueurs. Certains joueurs ne portent par exemple plus de nœud papillon.


title: Coralie Trinh Thi

text: Coralie Trinh Thi (), dite aussi simplement Coralie, née le à Paris, est une ancienne actrice pornographique française, devenue journaliste et écrivaine.


title: Coralie Trinh Thi

text: Entre 1994 et 2000 elle joue dans une soixantaine de films pornographiques. Puis elle co-réalise avec Virginie Despentes le film "Baise-moi", dont la sortie et la censure en France la projettent sur la scène médiatique. Elle publie ensuite plusieurs livres, dont un récit autobiographique, "La Voie humide, une œuvre au rouge", ainsi que des guides sexuels.


title: Coralie Trinh Thi

text: Coralie Trinh Thi a des origines vietnamiennes par sa grand-mère maternelle dont elle emprunte le nom de jeune fille. Fille d'un hells angel qu'elle a très peu connu, elle est élevée par sa mère et grandit dans différents endroits de la région parisienne, déménageant fréquemment. Elle n'a pas passé son bac, quittant le lycée juste avant.


title: Coralie Trinh Thi

text: Elle se fait baptiser à onze ans, à sa demande. Elle reparlera de son rapport à la religion en tant que petite fille à travers l'héroïne de son roman "Betty Monde".


title: Coralie Trinh Thi

text: À partir de 16 ans, elle devient Curiste surtout par l'album "Pornography" dont elle est « tombée amoureuse ». Elle commence à fréquenter assidûment les soirées gothiques parisiennes, entre autres à La Locomotive, en arborant un style vestimentaire batcave qu'elle définit comme « la tendance punk du mouvement gothique ». Elle entretient également des relations amicales avec Alejandro Jodorowsky avec lequel elle pratique le tarot.


title: Coralie Trinh Thi

text: Après avoir posé pour des photos de charme, Coralie commence sa carrière pornographique à 18 ans dans une séquence d"'Insatiables Salopes" de John Love, puis dans un premier rôle dans "The Tower 3", qu'elle considère comme son premier film.


title: Coralie Trinh Thi

text: Elle a travaillé longtemps avec le magazine "Hot Vidéo" et a reçu le Hot d'or de la meilleure actrice européenne en 1996 pour son rôle dans "La Princesse et la Pute" de Marc Dorcel. Elle a également reçu le prix de la meilleure actrice française de X en 1995, le Hot d'or de la meilleure actrice européenne second rôle en 1998.


title: Coralie Trinh Thi

text: Elle a fait en 1997 une incursion dans l'industrie américaine du X en tournant à Los Angeles le film "La Dictatrice", réalisé par Jim Enright.


title: Coralie Trinh Thi

text: Elle a aussi tourné dans de longs et courts métrages non pornographiques sous la direction de réalisateurs tels que Gaspar Noé, Marc Caro, Laetitia Masson, Catherine Breillat, Richard J. Thomson ou Olivier Dahan.


title: Coralie Trinh Thi

text: En 1999, elle a coréalisé le film "Baise-moi" à la demande de Virginie Despentes qui voulait adapter son livre. Coralie Trinh Thi a insisté sur le fait que "Baise-moi", bien que comportant des scènes de sexe non simulées, n'était pas un film pornographique, car pour elle, « le porno est un film de genre à vocation masturbatoire ». À la différence de Virginie Despentes, elle rejette le terme « féministe » et préfère se dire « antisexiste ».


title: Coralie Trinh Thi

text: Son premier roman "Betty Monde" sort en 2002. Le titre est une référence à la métamorphose de l'héroïne Élisabeth, qui abandonne la première partie de son prénom ("Eli" = mon dieu en hébreu) pour devenir Betty aux yeux du monde, la « bête immonde ».


title: Coralie Trinh Thi

text: Le jeu de mot sur son nom "Holy Trinh Thi", (littéralement « sainte Trinh Thi » qui peut aussi être entendu comme « au lit Trinh Thi ») a inspiré le chanteur vx69 du groupe toulousain de metal industriel Punish Yourself. Il lui a dédié une chanson sur l'album "Sexplosive Locomotive" en 2004. Elle a scénarisé en retour une bande dessinée sur le groupe, "Deep Inside Punish Yourself".


title: Coralie Trinh Thi

text: En 2007, elle publie un récit autobiographique de 781 pages intitulé "La Voie humide, une œuvre au rouge" et organisé autour des vingt-deux arcanes du tarot de Marseille comme autant de chapitres.


title: Coralie Trinh Thi

text: Dans un autre genre, elle écrit deux guides sexuels dans la collection "Osez..." de La Musardine : "Osez la sodomie", paru en 2007, et "Osez le cunnilingus" paru en .


title: Coralie Trinh Thi

text: En 2011, elle retrouve Virginie Despentes pour "Bye Bye Blondie". Outre un petit rôle dans le film, Coralie Trinh Thi participe au film de diverses façons, par exemple en mettant au point la page Facebook du film.


title: Équipe du Brésil de football à la Coupe du monde 2002

text: Léquipe du Brésil de football à la Coupe du monde 2002 est la délégation représentant le Brésil pour la à une Coupe du monde.


text: Déjouant les pronostics, Cafu et ses coéquipiers ramènent un cinquième titre mondial, record en la matière. Un exploit d'autant plus incroyable que le Brésil, chahuté au cours des éliminatoires, sort d'une longue période de troubles. Entraînée dans la spirale du succès par son trio des 3R (Rivaldo-Ronaldo-Ronaldinho), la "Seleçao", pour sa troisième finale consécutive, efface l'échec de France 98.


text: Pour une des premières fois de l'histoire de la Coupe du monde de football, l'équipe du Brésil ne fait pas partie des favoris à la victoire finale. La "Seleçao" boucle une campagne éliminatoire d'une rare indigence où elle frôle à maintes reprises la non-qualification. Privé de Ronaldo pratiquement tout au long de leur parcours initial, les "Auriverde" orphelins accumulent les accidents de parcours. Jugée irrégulière et trop nerveuse par les observateurs de son pays, la "Seleçao" perd six de ses dix-huit rencontres préliminaires, du jamais vu. Faute de résultats probants au cours de cet écrémage dans la zone AmSud, le Brésil change à trois reprises de sélectionneur. Luiz Felipe Scolari reprend le flambeau transmis par Vanderlei Luxemburgo puis par Emerson Leao. Avec du travail et de la rigueur tactique, Scolari qualifie l'équipe. Mais, malgré les efforts consentis et le retour programmé de Rivaldo puis de Ronaldo, personne ne mise encore cette équipe convalescente et en évident déficit d'homogénéité. Avant le Mondial, Emerson se luxe l'épaule en repoussant banalement les frappes de ses coéquipiers sur la ligne de but à l'entraînement.


text: Les débuts dans la compétition, même dans un groupe C a priori abordable, ne rassurent personne. Ballotés par une Turquie sans complexe, les partenaires de Cafu menés à la pause (1-0) ne s'en sortent que par le talent des trois « R » (Rivaldo-Ronaldo-Ronaldinho) qui sauvent la maison "auriverde" à trois minutes de la fin. Les prestations face à la Chine (4-0) et le Costa Rica (5-2) ne permettent pas d'évaluer le réel potentiel d'un Brésil qui termine en tête de son groupe. En défense, Edmílson est trop enthousiaste et exaspère son entraîneur par son laxisme dans le marquage des attaquants adverses. À ses côtés, Roque Júnior et Lúcio prennent une nouvelle dimension. Dans les couloirs, l'expérience de Cafu et Roberto Carlos peinent à renforcer un ensemble encore hésitant.


text: L'ambition grandit quand les éliminations de la France et de l'Argentine débarrassent le Brésil de deux prétendants au titre. Toutefois, les Auriverde doivent lutter pour venir à bout d'une Belgique héroïque en huitième-de-finale (2-0). À la veille du quart face à l'Angleterre conquérante, les hommes de Scolari ne font pas figure de favoris. Il faut un concours de circonstances à l'heure de jeu et l'expulsion de Ronaldinho pour que le Brésil forme un groupe solidaire et maintienne sa courte avance (2-1). Lors de la demi-finale, Ronaldo marque le seul but (1-0) d'une rencontre durant laquelle de nouvelles têtes brillent : Gilberto Silva et Kléberson en épatant milieux relayeurs et Edílson comme électron libre d'une attaque désormais sûre de sa force. À son tour, l'Allemagne l'apprend à ses dépens au cours d'une finale inédite (2-0). À la , Ronaldo marque le premier but d'un match très peu offensif, 12 minutes plus tard, il marque à nouveau. Après le coup de sifflet final de l'arbitre, le Brésil, en fête, est Champion du Monde pour la de son histoire avec un Ronaldo extraordinaire, qui marque 8 buts (personne n'avait réussi à marquer au-delà de 6 buts depuis Grzegorz Lato en 1974).


title: Politique de la terre brûlée

text: La politique de la terre brûlée est une tactique consistant à pratiquer les destructions les plus importantes possibles, et en cas de conflit militaire, à détruire ou à endommager gravement ressources, moyens de production, infrastructures, bâtiments ou nature environnante, de manière à les rendre inutilisables par l'adversaire.


title: Politique de la terre brûlée

text: Cela peut constituer une tactique offensive, consistant à ravager les territoires de l'adversaire afin de l'empêcher de reconstituer ses forces ou de trouver un refuge, ou bien une tactique défensive consistant, face à une armée d'invasion, à se déplacer ou à se retirer (retraite) en détruisant ou en brûlant tout derrière soi (habitations, récoltes, bétail, routes, ponts, moyens de communications et de production), afin d'ôter à l'ennemi toute possibilité de ravitaillement.


title: Politique de la terre brûlée

text: En cybersécurité, la politique de la terre brûlée correspond pour un logiciel malveillant à détruire les parties importantes d'un système afin de le rendre inutilisable (exemple : destruction du MBR par Rombertik).


title: Politique de la terre brûlée

text: Au sens figuré, cette expression désigne aussi l'attitude d'une personne qui, risquant de perdre face à un adversaire, saccage la place que celui-ci s'apprête à prendre afin de minimiser ses gains et de gêner toute progression ultérieure.


title: Politique de la terre brûlée

text: Cette stratégie fonctionne d'autant mieux que l'ennemi est loin de ses lignes d'approvisionnement et doit trouver sur place les ressources nécessaires. Elle est donc utilisée pour défendre de vastes territoires.


title: Politique de la terre brûlée

text: Cependant, la politique de la terre brûlée, dans le cadre d'une politique de défense, présente l'inconvénient de supprimer les sources d'approvisionnements potentielles tant pour le défenseur que pour l'envahisseur. La tactique n'est donc généralement envisagée qu'en dernier ressort, lorsque l'armée en défense bénéficie d'une certaine avance sur son ennemi pour lui permettre de profiter des sources d'approvisionnement avant de les détruire. On ne détruit habituellement que ce qui ne pourra plus être utilisé avant d'entamer la retraite mais pourrait être utile à l'ennemi.


title: Politique de la terre brûlée

text: Avant tout, si c'est possible, il est largement plus avantageux de pratiquer la politique de la terre déserte, avant d'appliquer la politique de la terre brûlée. Ceci dépendant toujours du temps et des moyens de transport à la disposition de l'armée en fuite. Cependant, tout n'est pas transportable (les ponts, les routes), et il y a toujours une limite à ce qu'on peut emmener dans un laps de temps donné.


title: Politique de la terre brûlée

text: En général, ceci concernant bien évidemment les guerres modernes, il y a une « logique » qui est appliquée. L'ampleur et la nature des destructions dépendent largement du temps qu'une armée en fuite peut consacrer aux destructions, et de ce que l'armée en fuite veut empêcher ou rendre difficile à son ennemi.


title: Politique de la terre brûlée

text: Les ponts sont un premier choix. Une colonne de chars qui fait face à un pont détruit stoppe. L'opération Market Garden est l'exemple-type d'une offensive qui a échoué, non pas à cause d'un ennemi supérieur, mais parce que les ponts ont sauté. La spécificité des Pays-Bas est que les ponts reliaient des rives escarpées, ce qui rendit impossible l'application d'un plan coordonné une fois ceux-ci détruits. Les Alliés prévoyaient d'atteindre Berlin en , mais cela dépendait du succès de l'opération Market Garden.