title: Sibylle

text: Les origines du mythe ainsi que l'étymologie du mot demeurent incertaines et disputées. On a pu les chercher dans le monde indo-européen, par analogie avec des termes sanskrits par exemple, mais aussi dans la Mésopotamie antique.


title: Sibylle

text: Au , on dénombre dix sibylles ; deux autres, la sibylle agrippine et la sibylle européenne, ont été ajoutées à la liste à la fin du Moyen Âge, de sorte que le nombre de sibylles corresponde au nombre d'apôtres :


title: Sibylle

text: Les Romains conservaient pieusement dans le temple de Jupiter Capitolin les "Livres sibyllins", qui auraient été vendus par une vieille femme (peut-être la sibylle de Cumes) à Tarquin le Superbe, au Elle s'était rendue auprès du roi avec neuf livres oraculaires en lui en demandant une énorme somme. Le roi se moqua d'elle et la renvoya ; elle brûla trois des livres, et lui offrit les six restants pour la même somme. Tarquin refusant toujours, elle en brûla trois autres, et lui offrit les trois derniers, toujours au même prix. Cette fois-ci Tarquin consulta un conseil de prêtres, les Augures, qui déplorèrent la perte des six livres et lui conseillèrent d'acheter ceux qui restaient.


title: Sibylle

text: Ces livres, confiés à la garde de deux prêtres particuliers appelés "duumvirs", étaient consultés dans les grandes calamités, mais il fallait un décret du sénat romain pour y avoir recours, et il était défendu aux "duumvirs" de les laisser voir à qui que ce soit sous peine de mort. Ils ne contenaient pas de prophéties, mais des remèdes expiatoires à appliquer lorsque survenaient des « prodiges », événements exceptionnels particulièrement redoutés par les Romains. En réalité le texte des "Livres sibyllins" était d'une obscurité telle que des siècles plus tard, Cicéron, peu enclin à la crédulité, écrivit qu'on pouvait en tirer ce qu'on voulait au gré des circonstances.


title: Sibylle

text: Les livres sibyllins furent par exemple consultés durant l'année 194 en raison de tremblements de terre.


title: Sibylle

text: Après l'incendie du Capitole (-83) où les livres sibyllins furent perdus, plusieurs missions furent envoyées dans les pays supposés héberger des sibylles, afin de reconstituer les ouvrages disparus. Contrôlés et expurgés par Auguste et Tibère, ils furent finalement détruits par des chrétiens quelques siècles plus tard, en l'an 406, sous l'empereur Honorius (395-423), en raison de la prédiction leur imputant la fin du Monde.


title: Sibylle

text: En même temps que les "Livres sibyllins", une série d'écrits connus sous le nom d"Oracles sibyllins" circulèrent en Méditerranée dès le Certains sont parvenus jusqu'à nous "via" des copies datant des . Ces livres, au nombre de douze ou quatorze, comprennent des oracles antiques, des oracles juifs et des écrits chrétiens. Ainsi, c'est dans le des "Oracles sibyllins" que l'on trouve des vers, attribués à la sibylle d'Érythrées, interprétés comme annonçant le second avènement du Christ le jour du Jugement dernier.


title: Sibylle

text: Les Pères de l'Église n'ignorèrent pas ces textes obscurs. À leur suite et pendant tout le Moyen Âge, des auteurs chrétiens cherchèrent, avec plus ou moins de bonheur, à voir dans les oracles des sibylles des marques sans équivoque de l'attente par le monde païen du messie sauveur. Mais c'est surtout à partir de la "Quatrième Bucolique" de Virgile, dans laquelle le poète proclame l'accomplissement des prophéties de la sibylle de Cumes que se perpétue pendant des siècles cette interprétation chrétienne des écrits sibyllins.


title: Sibylle

text: Au le déiste Voltaire, en ironisant un peu, évoquera encore cette croyance, devenue un sujet de longues controverses entre croyants et rationalistes, dans l'article « Sibylle » de son "Dictionnaire philosophique".


title: Sibylle

text: Les premiers chrétiens s'emparèrent de la sibylle et intégrèrent cette prophétie dans leur littérature religieuse. Eusèbe de Césarée (vers 340) recueille les vers de la sibylle d'Érythrées, suivi de saint Augustin un siècle plus tard, dans "La Cité de Dieu". Il en offre alors une version particulière, traduite très approximativement du grec, comprenant 27 vers, soit 3 × 3 × 3, symbole de la Trinité. Elle commence ainsi :


title: Sibylle

text: "" (« le signe du jugement : la terre s'inondera de sueur… »). Cette version augustinienne présente, en grec, un acrostiche dont les lettres initiales constituent la phrase : "Jésus Christ, Fils de Dieu, Sauveur, Croix". Elle est notamment citée dans un sermon du Moyen Âge visant à convaincre les incroyants, lu à la veille de Noël. On y invoque tour à tour des personnages de l'Ancien et du Nouveau Testament, puis des figures païennes : Virgile, Nabuchodonosor, et la sibylle d'Érythrées.


title: Sibylle

text: De même, les "Mirabilia Urbis Romae", sorte de guide de la Rome du milieu du , rapportent que l'empereur Auguste interrogea la sibylle de Tibur pour savoir s'il y aurait un homme plus grand que lui. Une vierge lui apparut alors dans une grande splendeur sur l'autel du temple de Junon, tenant en ses bras un enfant ; et une voix venant du ciel lui dit : « Voici la vierge qui va concevoir le sauveur du monde », puis : « celle-ci est la chère fille de Dieu ».


title: Sibylle

text: Des versions musicales du "Judicii signum" ont été retrouvées dans des manuscrits des monastères Saint-Martial de Limoges () et Saint-Oyand (). Cela explique la mention de la sibylle dans le "Dies irae" et qu'elle figure à Saint-Pierre de Rome, dans la chapelle Sixtine sur une fresque de Michel-Ange.


title: Sibylle

text: Le concile de Trente (1568), dans son désir d’épurer la liturgie de Noël de représentations annexes, décide de prohiber la représentation et le Chant de la Sibylle, mais certaines régions ont conservé la tradition de voir une sibylle costumée chantant la nuit de Noël jusqu'au , voire, comme à Majorque, jusqu'à nos jours.


title: Sibylle

text: Les sibylles apparaissent dans l'art de l'Occident chrétien vers le , pour fleurir à partir du quand on redécouvre l'Antiquité, comme en témoigne un ouvrage attribué à Jean de Paris, "La Foi chrétienne prouvée par l'autorité des païens", copié entre 1474 et 1477. Il y est dit : « Des vierges pleines de l'esprit de Dieu, qu'on appelait Sibylles, ont annoncé le Sauveur à la Grèce, à l'Italie, à l'Asie Mineure : Virgile, instruit par leurs livres, a chanté l'enfant mystérieux qui allait changer la face du monde. »


title: Sibylle

text: La pensée chrétienne qui avait recueilli les prophéties du peuple d'Israël consignées dans l'Ancien Testament s'étendait ainsi, dans une moindre mesure, aux peuples païens, par l'entremise des sibylles. L'iconographie proposa en face des douze prophètes, les douze sibylles, y associant parfois les douze apôtres.


title: Sibylle

text: Pour les artistes du Moyen Âge, la sibylle devint le symbole de l'attente des Gentils qui avaient entrevu le Christ. Une place lui fut réservée au portail des cathédrales.


title: Sibylle

text: La diffusion dans l'Europe de la figure des douze sibylles se fait au à partir de l'ouvrage du dominicain italien Filippo Barbieri publié en 1481. En France, les sibylles profitent de l'intérêt des grands imprimeurs parisiens qui en ornent les livres d'Heures.


title: Sibylle

text: Dès lors, peintures, sculptures polychromes, tapisseries, émaux peints, témoignent de l'influence du personnage de la sibylle sur l'art religieux occidental. Les sibylles d'Érythrées, de Tibur et de Cumes sont les plus fréquemment représentées.


title: Sibylle

text: Huit sibylles sont représentées dans la cathédrale d'Amiens. La peinture murale « le cycle des sibylles » due au maître Antoine Clabault date de 1506 ; elles sont situées à droite de l'entrée de la sacristie. On y trouve la figuration des sibylles tiburtine, de Cumes, d'Érythrée, de Phrygie, persique, d'Europa, libyque et Agrippa.


title: Sibylle

text: Au plafond de la chapelle Sixtine, la sibylle de Delphes (une prophétesse annonçant la venue de Jésus) a été représentée par Michel-Ange avec une incisive surnuméraire qui indique qu'elle a vécu avant notre ère.


title: Sibylle

text: Les sibylles ont été représentées sur les portails, les vitraux ou le mobilier des églises ou des cathédrales (cathédrale Saint-Pierre de Beauvais, cathédrale Sainte-Marie d'Auch). Ces représentations sont nombreuses aux . Les canons du concile de Trente censurèrent ces représentations.


title: Claude Barzotti

text: Claude Barzotti, de son vrai nom Francesco Barzotti, né le à Châtelineau dans la province de Hainaut, en Belgique, est un chanteur italo-belge.


title: Claude Barzotti

text: Il passe la majeure partie de son enfance près de Pesaro sur la côte adriatique, avant de s’installer dans son pays de naissance à 18 ans. Il vit aujourd'hui en Belgique, à Court-Saint-Étienne. Sa carrière de chanteur est marquée par plusieurs succès durant les années 1980.


title: Claude Barzotti

text: Claude Barzotti, élevé en Italie à C`ai serra petit village des Appenins,sur les hauteurs de Cantiano , s'installe définitivement en Belgique à l'âge de 18 ans.


title: Claude Barzotti

text: En 1981, il réenregistre "Madame", dont il avait fait une première version en 1975, et qui se vend à plus de exemplaires dans le courant de l'année 1983. La chanson "Le Rital" lui vaut son plus grand tube (n°1 en France), et le titre du morceau devient son sobriquet. L'année suivante, il connaît un nouveau succès avec "Je ne t'écrirai plus".


title: Claude Barzotti

text: Après quelques années plus difficiles, il connaît un dernier succès en 1990 avec le slow "Aime-moi". À la rentrée 1998 sur RTL-TVI, il est juré du concours de chanteurs amateurs "Stars ce soir" aux côtés de Marie-Christine Maillard et Sophie Favier.


title: Claude Barzotti

text: Claude Barzotti est aussi l'auteur d'un titre non publié, "La France est aux Français", écrit à l'origine pour sa comédie musicale "Les Nouveaux Nomades", qui n'a pas été montée. La chanson créera une certaine polémique, des personnes ignorant le contexte de la chanson y ayant vu les opinions de Claude Barzotti lui-même et non du personnage qu'il interprète.


title: Claude Barzotti

text: Il fait son retour en France avec un "Best of" reprenant en 2003 un standard italien "Vado Via". Deux chansons ("Le Rital" et "Madame") de Claude Barzotti figurent dans la bande son du film "Camping".


title: Claude Barzotti

text: Il participe aux saisons 3, 4 et 5 de la tournée Âge tendre et Têtes de bois de 2008 à 2011, ainsi qu'à la Croisière Âge Tendre en décembre de la même année.


title: Claude Barzotti

text: Il remplit l'Olympia les 19 et 20 janvier 2009 avec le spectacle "Je reviens d'un voyage", dont est tiré un album live au printemps 2009. Il participe au Zénith de la solidarité le 20 février 2011 au Zénith de Lille.


title: Claude Barzotti

text: L'album "Le temps qui passe" sort en juin 2015. Il continue d'enchaîner les galas et concerts. En novembre 2017, il participe à la croisière "Age Tendre". En 2019, il sort son dernier album, "Un Homme".


title: Claude Barzotti

text: Claude Barzotti fut membre du club de tennis de table « la Palette Stéphanoise » lorsque ce même club n'en était encore qu'à ses balbutiements. En 1974, il est membre de la première équipe du club à être championne de sa division. Quarante ans plus tard, il est toujours sponsor du club, bien qu'il ne participe plus à ses activités.


title: LG Group

text: LG Corp (auparavant "LG Group" ou "Lucky-GoldStar") est un "chaebol" (conglomérat industriel sud-coréen) ou société de portefeuille, spécialisé dans l'électronique (dont la domotique), les téléphones portables, l'air climatisé (troisième entreprise mondiale), le petit électroménager et depuis 2008 les "Business Solutions" (solaire, sécurité).


title: LG Group

text: Cette entreprise a été créée par , qui a laissé sa place à son fils aîné en 1995. Au total, la famille Koo détient des participations dans du groupe LG, dont 45,25 % dans LG Chemical et 35,89 % dans .


title: LG Group

text: En , LG Group annonce la scission de 5 de ses filiales dont Silicon Works, spécialisée dans les composants électroniques, LG MMA, spécialisée en chimie et LG Hausys, dans un nouvel ensemble.


title: LG Group

text: En , le groupe annonce la vente de son activité mobile. En de la même année, LG annonce la mise à l'arrêt de ses activités dans le mobile, en dehors d'une activité de R&D sur les réseaux sans fils, car il n'a pas trouvé de repreneur.


title: LG Group

text: LG est présent dans des activités diversifiées comme l'électronique grand public ("LG Electronics", "LG Display"), la chimie ("LG Chem", "LG Household "& "Health Care"), les services et les activités télécoms (LG Telecom, LG Dacom) et l'armement (). Le groupe englobe aujourd'hui 250 entreprises différentes pour . L'entreprise s'est appelée Lucky-Goldstar (럭키 금성) de sa création en 1947 jusqu'en 1995, date à laquelle elle a adopté l'abréviation « LG » comme dénomination courante. Avant ce changement de nom, LG vendait également certains produits électroniques sous la marque Goldstar et des produits ménagers sous la marque Lucky, mais seulement en Corée du Sud pour cette dernière.


title: LG Group

text: Lucky était une marque connue pour ses détergents et produits nettoyants. Le terme « Lucky » était d'ailleurs synonyme de dentifrice avant l'industrialisation massive de la société sud-coréenne (de la même façon que « Kleenex » désigne souvent les mouchoirs en papier de manière générique, par antonomase).


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Le Parti conservateur du Québec (PCQ) est un parti politique provincial québécois fondé en 2009. Depuis 2021, le chef du parti est Éric Duhaime.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Sur le plan économique, il est le parti le plus à droite de l'échiquier politique du Québec, préconisant une baisse d'impôts des particuliers et une réduction de la taille de l'État.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Le programme du parti, annoncé par Luc Harvey en vue des élections générales québécoises de 2012, comprend la suppression des garderies subventionnées et la création d'une allocation de par semaine par enfant visant à les remplacer, ainsi que la restriction des aides pour les personnes au chômage :


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Après être devenu chef du parti le , Adrien D. Pouliot modifie la charte du parti pour en retirer les éléments de « droite morale », plaçant le parti au centre sur ce plan. Le parti plaide pour la liberté individuelle et la réduction du rôle de l'État, autant sur le plan économique que social. En termes économiques, il préconise l'utilisation des mécanismes de marché dans l'élaboration et la mise en œuvre des politiques publiques.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Un gouvernement du parti conservateur du Québec s’engagerait à diminuer les seuils d’immigration. Le parti souhaite notamment rapatrier le programme de regroupement familial et en limiter l’accès aux personnes qui parrainent leurs propres enfants d’âge mineur. Il ne serait donc plus possible pour un Québécois de parrainer un membre de sa famille d'âge majeur dans le but qu'elle obtienne le statut de résident permanent.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: En , Serge Fontaine propose à Éric Caire – qui rompt alors avec l'ADQ – de rejoindre les rangs de son parti, quitte à lui laisser sa place de chef. Le député ne donne cependant pas suite et siège en tant qu'indépendant.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: En , le chef du parti, Serge Fontaine, quitte le parti pour joindre la Coalition avenir Québec de François Legault.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: En , le parti, qui existait toujours sur papier, est redémarré et présidé par l'animateur de radio et analyste politique Jeff Plante qui avec l'aide de son équipe en établit les bases et la constitution et en confie le leadership intérimaire à l'ancien député conservateur fédéral de Louis-Hébert Luc Harvey. Le et à Drummondville a lieu le congrès de fondation du parti. Stéphane Guinta agit alors comme directeur général du parti.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: À la suite de l'élection provinciale de où le parti a obtenu 0,18 % des suffrages exprimés, Luc Harvey démissionne de son poste de chef. Par la suite, l’ex-député adéquiste du comté de Huntingdon, Albert De Martin, est nommé chef intérimaire du parti.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: En , se déroule une course à la chefferie entre deux candidats : Daniel Brisson et Adrien D. Pouliot. Adrien D. Pouliot est alors bien connu dans le milieu du conservatisme fiscal de par sa participation à la fondation de l'Institut économique de Montréal. Il est vice-président de la commission politique de l'Action démocratique du Québec alors que celle-ci fusionne avec la Coalition avenir Québec de François Legault. Adrien D. Pouliot se prononce d'ailleurs contre la fusion en public et participe, avec le président de la commission politique de l'ADQ, Claude Garcia, à une tournée du Québec dans le but de convaincre les membres de l'ADQ de rejeter la fusion. Adrien D. Pouliot argumente, après une rencontre avec François Legault, que la CAQ n'est en fait pas un parti à droite mais un parti faisant la promotion de ce qu'il appele la gauche efficace, et que notamment François Legault est opposé à plusieurs des politiques revendiquées par l'ADQ de l'époque. Déçu de la fusion, Adrien D. Pouliot ne se joindra pas à la CAQ et se déclarera publiquement comme étant "un orphelin politique". Après plusieurs mois de réflexion, et après avoir considéré se présenter à la chefferie du Parti libéral du Québec dans le but d'amener ce parti plus à droite dans les dossiers économiques, il décide en de se présenter comme chef du Parti conservateur du Québec. Le , Daniel Brisson retire sa candidature et le , Adrien D. Pouliot devient chef du Parti lors du Conseil général. Les 19 et , les membres adoptent la nouvelle plateforme officielle du Parti lors du congrès national 2013.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Le , le parti annonce sur sa page Facebook la démission de son chef Adrien D. Pouliot et la tenue d'une course à la chefferie. Le chef sortant Adrien Pouliot assure lui-même l'intérim.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Le , l'ancien conseiller politique de l'ADQ Éric Duhaime annonce qu'il sera candidat dans la course à la chefferie du parti. Par la suite, il reçoit le soutien du sénateur Pierre-Hugues Boisvenu, de l'ex-députée fédérale Josée Verner et de l'ex-maire de Trois-Rivières Yves Lévesque.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: À la suite de la course à la chefferie, le parti connaît une forte croissance. Le nombre d'adhérents au PCQ passe de 500 à en près d'un an, le nombre de donateurs explose au point de mettre le parti en première place des partis politiques en terme du pourcentage du nombre de donateurs au Québec et les différents sondages sortis depuis le début du mandat d'Éric Duhaime comme chef marquent une augmentation significative dans les intentions de vote.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: En tant que chef du PCQ, Duhaime critique sans relache la gestion de la pandémie de covid-19 par le gouvernement Legault, ce qui, pour certains analystes, explique en grande partie la rapide montée de son parti.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Le PCQ organise son premier grand rassemblement politique le dans la circonscription de Chauveau. Duhaime annonce par la même occasion qu'il se présentera aux élections générales de 2022 dans la circonscription. Lors du rassemblement, plusieurs personnalités publiques apportent leur soutien à Éric Duhaime dont Yves Lévesque, Josée Verner, Anne Casabonne, Joanne Marcotte, Adrien Pouliot, Claire Samson, Pierre-Hugues Boisvenu et Jonathan Marchessault.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Fondé en 2009, le parti ne peut présenter de candidats à une élection générale qu'en 2012. Il a cependant présenté deux candidats aux élections partielles d'Argenteuil et de LaFontaine, ayant eu lieu plus tôt en 2012, allant récolter 1,12 % des votes.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Le parti présente 27 candidats aux élections générales de 2012 et n'obtient que 0,18 % des votes. Devant cet échec, le chef du parti, Luc Harvey, quitte ses fonctions.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: En 2014, après une course à la chefferie que remporte Adrien D. Pouliot, ainsi qu'après un éloignement politique de la « droite morale », le parti recrute 59 candidats pour les élections générales de 2014. L'augmentation par deux fois du nombre de candidats par rapport à la dernière élection se traduit en une augmentation presque équivalente du nombre de votes et du pourcentage de vote.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Entre 2014 et 2018, le parti présente des candidats dans plusieurs élections partielles, dont celle de Lévis dès 2015 où le parti présente son chef et obtient 2,3 % des voix. L'année suivante, Adrien Pouliot se présente à nouveau, cette fois-ci dans le cadre de l'élection partielle dans Chauveau ; ce dernier obtient près de 5 % des votes, un record pour le parti. Aux élections partielles du, le parti présente des candidats dans les quatre circonscriptions en jeu. Dans Saint-Jérôme, Sébastien Roy termine avec 0,34 % des voix. Hoang Nam Nguyen obtient 0,75 % des voix dans Marie-Victorin, David Girard 0,65 % dans Verdun et Guy Morin 4,7 % dans Arthabaska, où le Parti Conservateur croyait pouvoir effectuer un meilleur score. Finalement, lors de l’élection partielle de Louis-Hébert le , le parti investit beaucoup dans la candidature de Sylvie Asselin, ex-candidate à la mairie de Saint-Augustin-de-Desmaures en banlieue de Québec, qui obtient 4,12 % des voix.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Pour 2018, le parti présente un nombre record de 101 candidats, une présence dans la majorité des circonscriptions qui lui permettra pour la première fois de dépasser le cap des 1 % du total des votes à l'échelle de la province. Ce score ne permet toutefois pas au parti de se démarquer ni de remporter de siège. Le meilleur résultat à travers le Québec est celui du chef Adrien D. Pouliot, encore une fois dans Chauveau, terminant avec 8,6% des voix. Un score cependant insuffisant pour convaincre le chef de rester en poste puisqu'il quittera le parti en 2021, citant une occasion d'affaire qu'il ne pouvait manquer.


title: Parti conservateur du Québec (2009-)

text: Le , Claire Samson est exclue du caucus de la Coalition avenir Québec pour avoir fait un don au Parti conservateur du Québec. Le , elle passe au Parti conservateur du Québec, devenant ainsi la première députée du parti.


title: Hugo TSR

text: Hugo TSR, né le dans le arrondissement de Paris, est un rappeur français, indépendant et underground.


title: Hugo TSR

text: Il débute dans le rap en 2000 avec le groupe TSR Crew. Il est l'auteur de six albums, les plus connus étant "Fenêtre sur rue" (2012) et "Tant qu'on est là" (2017).


title: Hugo TSR

text: Il fait ses débuts dans le rap en 2000 avec comme mot d'ordre . Auteur-compositeur-interprète, il assure toute la chaîne de production musicale : l'enregistrement, le mixage, le mastering et l'infographie. Il se produit à la fois en groupe, avec le TSR Crew, et en solo. Il se fait d'abord connaître sous le pseudonyme "Hugo Boss", avant de devenir "Hugo TSR", signifiant "Tise Shit Rap".


title: Hugo TSR

text: Figure du rap underground français, il cultive une attitude discrète voire mystérieuse (il cache très souvent son visage par sa capuche). La simplicité du personnage qu’il incarne suscite un engouement et une identification forte. Refusant la médiatisation, il remplit les salles de concerts sans publicité, ni interview, ni invité sur ses albums à quelques exceptions près.


title: Hugo TSR

text: Le premier album d'Hugo TSR, intitulé "La Bombe H", sort en 2005. Il est suivi en 2008 par "Flaque de samples", en 2009 par "La Salle d'attente" et en 2012 par "Fenêtre sur rue".


title: Hugo TSR

text: Dans son cinquième album, "Tant qu'on est là", publié en 2017, Hugo TSR décrit son quotidien dans lequel il passe la plupart du temps chez lui, sans but, ou à traîner en ville. Il évoque souvent son arrondissement, le , qu'il compare à une prison.


title: Hugo TSR

text: En , "Tant qu'on est là" est certifié disque d'or. Il est suivi en par "Fenêtre sur rue", récompensé presque neuf ans après sa sortie.


title: Hugo TSR

text: Après trois ans sans inédit, Hugo TSR publie en le clip d'un nouveau single, "Périmètre", dans une surprise totale. Il est suivi par "Senseï" le . Son sixième album, intitulé "Une vie et quelques", sort le .


title: Hébreux

text: Les Hébreux, du latin , du grec ancien (), lui-même issu de l'hébreu , est un terme généralement utilisé comme synonyme pour « Israélites », c'est-à-dire pour désigner une population du Proche-Orient ancien ayant vécu au sud du Levant au Dans la Bible hébraïque, son usage peu fréquent sert principalement à désigner les Enfants d'Israël avec une connotation négative. Pendant la période gréco-romaine, le terme grec "Ebraios" devient le terme habituel pour parler des Juifs. Cet usage est ensuite adopté par les chrétiens pour désigner le peuple juif.


title: Hébreux

text: L'usage du terme « hébreu » est assez peu fréquent dans la Bible hébraïque. On ne le trouve que dans quelques livres (Genèse, Exode, Deutéronome, Premier livre de Samuel, Jérémie et Jonas). Il est principalement employé dans deux contextes : le séjour des Israélites en Égypte et lors des guerres avec les Philistins. Il est surtout utilisé lorsque les Israélites sont considérés comme des étrangers et en situation de précarité. Lorsque les Israélites s'adressent à d'autres peuples, ils se donnent le nom d'Hébreux. Le terme est aussi employé par des étrangers (Égyptiens, Philistins) pour parler des Israélites. Il est utilisé dans l'histoire de Joseph () et au début de l'Exode où il désigne les Israélites réfugiés en Égypte :


title: Hébreux

text: Dans le Premier livre de Samuel, les Philistins parlent des Israélites avec une connotation négative en les désignant par le terme d'Hébreux :


title: Hébreux

text: En dehors des deux contextes précédents, on trouve la mention des Hébreux dans les lois du livre de l'Exode sur l’esclave hébreu () et son parallèle dans le Deutéronome (), repris dans le livre de Jérémie (). Il y existe aussi deux mentions isolées dans le livre de la Genèse (« Abram l'hébreu » ) et dans le livre de Jonas (« je suis hébreu » ).Dans la Bible, le champ d'application particulier du terme « hébreu » n'en fait pas un synonyme pour « israélite ». Il s'applique à des situations particulières pour désigner des étrangers ou des marginaux. Dans la traduction araméenne de la Bible, le Targoum Onkelos, cet usage particulier n'est pas conservé. Les occurrences de "ibri" sont traduites de trois manières différentes. Pour les récits de patriarches de la Genèse, "ibri" est transcrit par « hébreu » (). Les autres occurrences sont simplement traduites par le terme contemporain "juif" ) ou par "israélite" () dans le cas de l'esclave hébreu. Cependant dans la tradition juive, le Midrash Rabba sur l'Exode a identifié le contexte particulier de l'emploi d'« hébreu ». Pour lui, le nom « Israël » implique l'idée de respect alors que le nom « hébreu » est un nom dépréciatif utilisé par les Égyptiens (Exode Rabba 5.19).


title: Hébreux

text: « Hébreu », en hébreu peut venir de la racine du verbe , qui signifie passer. Selon cette étymologie, les Hébreux seraient « ceux qui passent », les errants, ou de « ceux par-delà le fleuve », venant d'un district au-delà du Jourdain ou de l'Euphrate.


title: Hébreux

text: Le nom « hébreu » peut aussi dériver du patriarche Eber ("ʽÉvèr"), arrière-petit-fils de Sem d'après le livre de la Genèse () et ancêtre lointain d’Abraham (). Dans les généalogies bibliques, Eber est l’ancêtre de différents peuples sémitiques, dont les Araméens. Dans la Bible, les Hébreux désignent cependant spécifiquement les Israélites.


title: Hébreux

text: Certains recherchent l'origine du terme dans le mot akkadien "ḫabiru", aussi attesté sous les formes "ḫapiru" et "ʿapiru", qui désigne des populations déclassées, vagabondes, vivant aux marges des sociétés urbaines du Proche-Orient antique et notamment à Canaan (voir "Apirou"). Ainsi selon N. Na'aman dans la Bible hébraïque le terme Hébreux ("ʿibrîm") se serait progressivement séparé de l'appellation "Ḫabiru", désignant au départ des Israélites déracinés, puis employé pour désigner les Israélites en général chez les Philistins, dans un sens dépréciatif, avant de désigner des Israélites migrants, esclaves, ou opprimés dans un pays étranger. Dans la littérature post-biblique, il devient un synonyme d'Israélites. Mais cette étymologie est contestée, car elle fait face à des incertitudes linguistiques qui empêchent de confirmer que les deux termes soient liés. Pour Olivier Rouault, .


title: Hébreux

text: L'usage du terme « Hébreux » dans la Bible se base peut-être sur une tradition historique ancienne emprunte à l'image des Habiru du . Les Habiru ("ḫabiru", "ḫapiru" ou "ʿapiru" en akkadien ; "`pr.w" en égyptien) sont des populations qui apparaissent dans les textes du Proche-Orient ancien où ils désignent une catégorie sociale de population qui vivait en marge des villes à l'âge du bronze en Canaan et dans l'aire syro-mésopotamienne.


title: Hébreux

text: Les historiens ont depuis longtemps tenté de faire un lien entre ces groupes, qui apparaissent notamment dans les "Lettres d'Amarna" datées du qui les localisent au Levant méridional (et en donnent souvent une image négative), et les Hébreux bibliques. Ils ne tentent plus d'y voir les Hébreux ou même leurs ancêtres, mais ils sont beaucoup à admettre un lien plus ou moins proche et font comme vu plus haut du terme biblique "ʿibrîm" « Hébreux » un dérivé de "ḫabiru"/"ʿapiru". N. Na'aman considère que l'emploi de ce terme renvoie à l'origine à des groupes d'Israélites migrants et déracinés des époques pré-monarchique et monarchique, et souligne les similitudes entre les Habiru et les bandes dirigées par Jephté et David. Pour A. Lemaire, Pour N. P. Lemche, K. A. Kitchen, sans admettre le lien étymologique entre les deux termes, considère cependant qu'il y a des analogies évidentes dans les comportements des deux groupes tels qu'ils ressortent des textes. Pour William G. Dever, il n’y a jamais eu d’invasion militaire du territoire de Canaan par une armée d'Hébreux organisée sur le modèle des armées égyptiennes ou mésopotamiennes.


title: Hébreux

text: Longtemps, les historiens d'obédience chrétienne ont rejeté, en totalité ou partiellement, l'histoire des Hébreux, les deux millénaires d'existence nationale d'Israël et même la langue parlée et écrite, l'hébreu, la considérant comme langue de clergé. Seuls, les résultats de la recherche archéologique enlèvent tout sérieux à ces conceptions.


title: Hébreux

text: Progressivement le terme « Hébreux » évolue pour désigner les Israélites et Juifs en tant qu'ethnie, et à désigner la langue qu'ils parlent. La chronologie de cette évolution ne peut être reconstituée avec certitude. Le sens ethnique du terme apparaît dans des livres deutérocanoniques. Dans le "Livre de Judith" (10.12, 12.11 et 14.18), connu par des versions en grec, le terme "Ἑβραῖος" a un sens ethnique. Dans le "Deuxième livre des Macchabées", le terme a également un sens ethnique. Le "Livre des Jubilés", pseudépigraphe daté du , emploie le terme pour désigner la langue des Hébreux. D'autres occurrence du terme dans un sens ethnique et linguistique sont également attestées pour les décennies précédent l'ère chrétienne, ce qui semble plaider en faveur d'un usage croissant. Ces usages se retrouvent ensuite dans le Nouveau Testament (par exemple Actes 21.40, II Cor. 11.22), chez Philon d'Alexandrie, et Flavius Josèphe qui parle de langage hébreu ("Ἑβραῖον διάλεκτον", Antiquités I.36) et de peuple hébreu ("Ἑβραῖον γένος", Antiquités II.216). Certains soutiennent que ces usages sont alors répandus aussi bien chez les auteurs juifs que chrétiens, alors que d'autres considèrent que leur usage est limité, et surtout liés à la littérature chrétienne et peu répandus chez les auteurs juifs.


title: Hébreux

text: De fait le terme « Hébreux » devient ensuite un synonyme courant de « Juifs » dans les langues occidentales, à partir des traditions gréco-romaines et chrétienne. Il est notamment souvent employé par les spécialistes des études bibliques pour désigner les descendants d'Abraham évoluant dans le Proche-Orient ancien. En revanche, son usage dans ce sens est très peu répandu dans la littérature juive en dehors du contexte biblique.


title: Hébreux

text: Quant à l'emploi de l'adjectif « hébreu » tel qu'il est utilisé à l'époque moderne pour désigner la langue hébraïque il ne se répand dans la littérature juive en hébreu qu'à partir de l'époque médiévale, emprunt fait à l'arabe.


title: Montbrison (Loire)

text: Montbrison ( ), en arpitan forézien Montbréson (prononcé [mɔ̃.bri.ˈzɔ̃]), est une commune française située dans le département de la Loire en région Auvergne-Rhône-Alpes, faisant partie de Loire Forez Agglomération.


title: Montbrison (Loire)

text: Montbrison, cité historique mentionnée dès la fin du , est considérée comme la capitale historique du Forez mais succéda tout de même à Feurs (Forum segusiavorum) qui est signalé dès le début de notre ère. De ce passé prestigieux, la cité conserve un patrimoine important, dont la collégiale Notre-Dame-d'Espérance est l'illustration la plus imposante.


title: Montbrison (Loire)

text: Montbrison est, avec Roanne, l'une des deux sous-préfectures du département de la Loire, département dont elle a été préfecture de 1800 à 1855. (Elle en était le chef-lieu depuis 1795 après avoir succédé à Feurs).


title: Montbrison (Loire)

text: Montbrison est dans la partie médiane du département de la Loire, à (à vol d'oiseau) du Puy-de-Dôme à l'ouest.


title: Montbrison (Loire)

text: Il fait partie du Forez, dans le nord-est du Massif Central : il est sur la limite ouest de la plaine du Forez, au pied des Monts du Forez qui se trouvent à l'ouest.


title: Montbrison (Loire)

text: Le parc naturel régional Livradois-Forez est à quelque (à vol d'oiseau) à l'ouest, limitrophe de la commune voisine Bard.


title: Montbrison (Loire)

text: Lyon est à l'est-nord-est au-delà des Monts du Lyonnais, à à vol d'oiseau et par route en passant par Sainte-Foy-l'Argentière.


title: Montbrison (Loire)

text: Sa préfecture Saint-Étienne est à au sud-est, avec Saint-Just-Saint-Rambert à mi-chemin ( sud-est, à la pointe sud de la plaine du Forez).


title: Montbrison (Loire)

text: La commune est sur la route départementale 8 entre Saint-Just-Saint-Rambert et Saint-Étienne d'une part, et Boën-sur-Lignon ( nord-est) d'autre part. L'entrée-sortie de l'autoroute A72 est à au nord-est. Une ligne de bus urbains assure la liaison entre les différents quartiers de la ville et Savigneux pour le compte de Loire Forez Agglomération. Par ailleurs, des cars utilisant des lignes routières interurbaines Cars Région Loire permettent de rejoindre en direct les communes de Boën-sur-Lignon, Chalmazel-Jeansagnière, Montrond-les-Bains, Feurs, Saint-Étienne, Saint-Bonnet-le-Château ou encore Chazelles-sur-Lyon.


title: Montbrison (Loire)

text: La gare de chemin de fer est sur la ligne Saint-Étienne - Clermont-Ferrand. Voir aussi les articles « Ligne de Clermont-Ferrand à Saint-Just-sur-Loire » et « Ligne de Lyon-Saint-Paul à Montbrison ».


title: Montbrison (Loire)

text: Montbrison est abondamment pourvu en petits cours d'eau ; hormis de petites variations locales, tous s'écoulent vers l'est et vers le fleuve Loire qui passe à à l'est (Montrond-les-Bains). Les principaux cours d'eau de la commune sont le Vizézy (affluent du Lignon du Forez et sous-affluent de la Loire), qui arrose le centre-ville, et le Moingt (affluent du Vizézy en rive droite) qui coule à Moingt dans la partie sud de l'agglomération. Le ruisseau de Curtieux (affluent du Vizézy en rive gauche) marque la limite nord de la commune.


title: Montbrison (Loire)

text: Le Vizézy, qui sort des monts du Forez dans l'ouest de la commune, y a taillé une profonde vallée avec des pentes escarpées : une centaine de mètres de dénivellation sur seulement 300 m de longueur linéaire.


title: Montbrison (Loire)

text: travers la zone industrielle de Survaure ; sort définitivement de la commune juste après le pont sous la D381.


title: Montbrison (Loire)

text: Montbrison est soumise à un climat semi-continental d'abri (Cfb sur la classification de Köppen : "climat tempéré chaud, sans saison sèche, à été tempéré"). La pluviométrie relativement faible (699 mm par an en moyenne) s'explique par l'ombre pluviométrique créée par les Monts du Forez à l'ouest et au sud, directement liée à l'effet de foehn. C'est aussi lors des phénomènes de fœhn que la commune est soumise à des températures anormalement élevées pour la saison, lorsque le vent du Midi souffle.


title: Montbrison (Loire)

text: Montbrison est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Montbrison (Loire)

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Montbrison, une agglomération intra-départementale regroupant et en 2017, dont elle est ville-centre.


title: Montbrison (Loire)

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Montbrison, dont elle est la commune-centre. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de moins de .


title: Montbrison (Loire)

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d'occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires artificialisés (51,9 % en 2018), en augmentation par rapport à 1990 (46,1 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :


title: Montbrison (Loire)

text: zones urbanisées (43,4 %), prairies (26,5 %), zones agricoles hétérogènes (14,4 %), zones industrielles ou commerciales et réseaux de communication (8,5 %), forêts (4,8 %), milieux à végétation arbustive et/ou herbacée (1,2 %), terres arables (1,1 %).


title: Montbrison (Loire)

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l'évolution dans le temps de l'occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Montbrison (Loire)

text: connu aussi comme "Aquae Segetae" (ne pas confondre avec "Aquis Segeste" près de Sceaux-du-Gâtinais dans le Loiret, autre haut-lieu similaire). S'étendant sur principalement occupés par des bâtiments publics, il inclut un imposant sanctuaire dédié à la déesse Segeta, avec un complexe de thermes sur un replat du relief et un théâtre sur une petite éminence. Une borne milliaire a été trouvée à Moingt, marquant une étape de la voie Bolène.


title: Montbrison (Loire)

text: Le bâtiment des thermes est ensuite devenu un prieuré médiéval, puis une fabrique, et enfin une maison bourgeoise.


title: Montbrison (Loire)

text: La plus ancienne mention sous le nom de Montbrison est l'acte de fondation de l'hôpital à la fin du .


title: Montbrison (Loire)

text: Le comte Guigues IV fonde en juillet 1205 le chapitre de Notre-Dame, qui inclut un doyen, un chantre, un sacristain, un maître de chœur et neuf chanoines ; et en 1229 il établit cinq chapelains. Le comte se réserve la collation des dignités chanoinies et prébendes, un droit dévolu au roi par la réunion du comté à la couronne.


title: Montbrison (Loire)

text: En 1362 lors de la guerre de Cent Ans, des routiers anglais saccagent la ville ; cette date est donnée par Merle, qui différencie entre incendie et saccage. Une autre date est citée, sans référence :


title: Montbrison (Loire)

text: Le , Marie de Berry autorise la construction de murailles sur requête des habitants de Montbrison et du doyen de l'église collégiale Notre-Dame pour éviter de nouveaux saccages.


title: Montbrison (Loire)

text: En 1562, pendant les guerres de Religion (France), Montbrison est prise et pillée par les protestants : profitant de l'absence du duc Jacques de Savoie-Nemours occupé dans le Lyonnais, le baron des Adrets François de Beaumont — homme cruel et sanguinaire —, guidé par ses deux généraux Poncenat et Saduret, parcourt le Forez avec sa soldatesque et s'empare de Montbrison dans la nuit du 14 juillet 1562. Le château est gouverné par Montclar (parfois épelé Montelar ou Montalard) et plusieurs gentilshommes conduits pas Duchier (parfois épelé Ducher) s'y sont réfugiés. Retranchés dans le donjon, ils capitulent avec la promesse d'avoir la vie sauve. La promesse est renégée et presque toute la garnison est jetée du haut des remparts - les derniers sont épargnés grâce à un trait d'esprit d'un soldat sur le point d'être sacrifié.


title: Montbrison (Loire)

text: L'ancienne commune de Moingt lui est associée depuis 1973. Les habitants de Moingt ont été consultés le sur le fait de procéder à une fusion complète des deux communes. Après plusieurs consultations des habitants de Moingt, la fusion simple de Montbrison et de Moingt a été prononcée par le préfet par arrêté le . Elle est effective depuis le .


title: Montbrison (Loire)

text: Elle est située impasse de la commanderie. Par des actes faits en 1154 et 1156, le comte de Forez Guigues fonde un hôpital dont il confie la direction aux Hospitaliers de l'ordre de Saint-Jean de Jérusalem. Ceux-ci accroissent rapidement leur patrimoine par des achats de propriétés à proximité et font construire la commanderie. La commanderie est saisie en 1790 comme biens du clergé et vendue en 1791 à Claude Masset. Les bâtiments conventuels sont détruits en 1970.


title: Montbrison (Loire)

text: Inscrite à l'inventaire supplémentaire des Monuments historiques en 1991, elle est rachetée en par la Société Historique et Archéologique du Forez, la Diana, qui en entreprend la restauration.


title: Montbrison (Loire)

text: Montbrison faisait partie de la communauté d'agglomération de Loire Forez de 2003 à 2016 puis a intégré Loire Forez Agglomération.


title: Montbrison (Loire)

text: La ville comporte le lycée public d'enseignement général, technologique et professionnel de Beauregard, le collège public Mario Meunier (le plus grand de France), ainsi que des établissements privés : l'ensemble scolaire catholique Saint Aubrin (écoles maternelles Notre Dame, école primaire Saint Charles, collège Victor de Laprade, lycée d'enseignement général et technologique Saint-Paul Forez) et le lycée professionnel JB d'Allard.


title: Montbrison (Loire)

text: La Maîtrise de la Loire, financée par le département, est un établissement scolaire centré sur le chant choral mais ouvert aux autres disciplines artistiques. Elle est localisée au centre musical Pierre Boulez, sur la colline, et se repose sur les deux collège et lycée publics montbrisonnais pour dispenser les cours d'enseignement général les matins.


title: Montbrison (Loire)

text: Le Centre Hospitalier de Montbrison et la Clinique Nouvelle du Forez sont les principales infrastructures médicales de la ville.


title: Montbrison (Loire)

text: Plusieurs églises, une collégiale et une chapelle sont à destination des chrétiens catholiques. On trouve également à Montbrison un temple protestant et un lieu de culte musulman.


title: Montbrison (Loire)

text: L'activité économique de la ville est très marquée par la présence d'un acteur majeur de la production de peinture industrielle. L'entreprise de production de jouets Gégé était un acteur international de renom.


title: Montbrison (Loire)

text: La salle héraldique de La Diana est aménagée aux environs de l'an 1300 par le comte . Un ensemble de 1970 blasons de l'époque décore sa voûte ogivale en bois, unique en France par son ancienneté. Les États de la province se réunissent dans ce haut lieu de l'histoire médiévale du Forez, et François y est accueilli en 1536. La Ville de Montbrison l'acquiert en 1862, à l'instigation du Duc de Persigny, ministre de Napoléon III et forézien, la restaure, y installe la Société Historique et Archéologique du Forez, qui en prend le nom, et y aménage une bibliothèque. Le musée archéologique, créé dès 1881, témoigne de la richesse du passé forézien à travers des collections paléolithiques, néolithiques, protohistoriques, et médiévales. Un trésor d'orfèvrerie gallo-romaine y est également exposé.


title: Montbrison (Loire)

text: Au sommet de la colline centrale de Montbrison était positionné un château dont il ne reste que des ruines. À la place actuellement, il y a un calvaire avec trois croix installées en 1870.


title: Montbrison (Loire)

text: Le palais de justice de Montbrison qui abrite le tribunal de grande instance se trouve dans les bâtiments de l'ancien couvent de la Visitation qui est installé à Montbrison en 1643. L'église du couvent, Saint-Marie, est construite en 1700-1701. Elle est couronnée d'un dôme construit par l'architecte dijonnais Martin de Noinville, élève de Mansart. On installe en 1717 une horloge.


title: Montbrison (Loire)

text: En 1768, est entrepris la construction d'un grand corps de bâtiment sur les plans de l'architecte de Montbrison, Durand Aubert.


title: Montbrison (Loire)

text: La collégiale Notre-Dame-d'Espérance de Montbrison est fondée par Guy IV, comte de Forez. La construction de cette église gothique s'échelonne sur presque deux siècles et demi (1223-1466). Classée monument historique, tout comme l'orgue Callinet qui y est installé, elle figure sur la toute première liste des monuments historiques de Prosper Mérimée en 1840. Avec sa belle architecture, elle est le cœur de la cité et une des plus belles églises de toute la région. La tour-clocher du , épaulée de contreforts, contribue à donner à la façade un aspect imposant.


title: Montbrison (Loire)

text: Le musée d'Allard comprend, notamment, une importante collection de jouets de la société française Gégé.


title: Montbrison (Loire)

text: L'ancienne église Sainte-Anne est occupée depuis le par l'Église réformée de Saint-Étienne et du Forez.


title: Montbrison (Loire)

text: La nouvelle église Sainte-Anne liée à l'Hôtel-Dieu de Montbrison est reconstruite à partir de 1729. Elle est bénie le . L'église sert de chapelle à l'hôpital jusqu'en 1975 date à laquelle l'hôpital est transféré à l'établissement de Beauregard.


title: Montbrison (Loire)

text: La médiathèque Loire-Forez est située depuis 2015 dans l'ancienne église réhabilitée du couvent des Cordeliers.


title: Montbrison (Loire)

text: Elle se trouve dans les anciens bâtiments du collège des Oratoriens fondé en 1624 mais reconstruit à la suite d'un incendie en 1783. Jean-Baptiste Massillon est professeur au collège pendant deux ans à partir de 1687.


title: Montbrison (Loire)

text: Il occupe les bâtiments de l'ancienne chapelle des Pénitents Blancs de la confrérie de Confalon. Il est créé à la suite de celles de Paris et de Lyon à l'initiative de Anne d'Urfé (1555-), bailli de Forez, en 1591. D'abord établie dans la chapelle du couvent des Cordeliers, la confrérie fait construire une nouvelle chapelle dans laquelle elle s'installe en 1731. Souhaitant agrandir la chapelle, les pénitents s'adressent à l'architecte lyonnais et entrepreneur Joseph Linossier. L'ouvrage réalisé montre une certaine parenté avec l'art de Jacques-Germain Soufflot sans qu'on puisse établir une liaison entre ces deux architectes. Le prix fait est signé le . La livraison de l'ouvrage terminé est prévue pour la Noël 1762. À la Révolution, la chapelle est vendue. En 1874, on envisage d'y installer un marché aux poissons. Elle reste en mains privées jusqu'en 1965, date à laquelle la commune de Montbrison l'achète et la restaure pour en faire une Maison des jeunes et de la culture, un centre d'animation culturel, puis un théâtre. Le Théâtre des Pénitents est aujourd'hui labellisé "Scène Auvergne Rhône-Alpes" et "Scène départementale" ; Il organise notamment le festival Poly'Sons (chanson française).


title: Montbrison (Loire)

text: Reconstruite vers 1870 dans un style néogothique à l'initiative du curé Louis Charles Ollagnieb (1818-1911) quand il est nommé à la paroisse Saint-Pierre en 1862, elle est bénie le par l'archevêque de Lyon, Jacques Ginoulhiac ; le clocher est terminé en 1874. Elle est inscrite à l'Inventaire général du patrimoine culturel.


title: Montbrison (Loire)

text: Le Vizézy est la rivière qui traverse la ville. De nombreux ponts sont nécessaires pour le franchir. Du fait de sa présence en son cœur, Montbrison est surnommée "Venise du Forez".


title: Montbrison (Loire)

text: C'est en 1220 que , comte de Forez, transfère l'Hôtel-Dieu, créé dans l'enceinte du château de Montbrison en 1090, sur la rive droite de la Vizézy, près de la collégiale dont il va entreprendre la construction en 1223.


title: Montbrison (Loire)

text: Le bâtiment actuel est reconstruit entre 1786 et 1788. En 1926, un don permet de rehausser le bâtiment d'un étage. En 1971, il est décidé d'édifier un nouvel hôpital dans le quartier de Beauregard qui ouvre en 1975. L'ancien Hôtel-Dieu est alors occupé par des associations.


title: Montbrison (Loire)

text: Moingt est une ancienne commune qui a fusionné avec Montbrison en 1973. Ancienne station thermale gallo-romaine, "Aquae Segetae", elle a conservé plusieurs vestiges de bâtiments de cette époque : les anciens thermes romains dans le Clos Sainte-Eugénie, et le théâtre romain. On peut voir l'église Saint-Julien-d'Antioche, construite au et reconstruite partiellement au , avec son clocher roman. De ses anciens remparts, il reste la tour de la Porte des Sarrasins.


title: Montbrison (Loire)

text: Cette tombe située au cimetière de Montbrison concerne Pierre Michel Moisson-Desroches, premier en France à avoir écrit sur le chemin de fer en 1814 dans un mémoire à Napoléon.


title: Montbrison (Loire)

text: Le marché du centre-ville a lieu tous les samedis. C'est le plus ancien du département et accueille environ 200 commerçants. Il a été lauréat 2019 de l'émission télévisée "Votre plus beau marché".


title: Montbrison (Loire)

text: En 2017, Montbrison est récompensée par trois fleurs au palmarès du concours des villes et villages fleuris. Seize jardiniers de la Mairie produisent intégralement les quelque plantes, fleurs et arbustes qui chaque année embellissent Montbrison.


title: Montbrison (Loire)

text: Gentilhomme montbrisonnais, Jean-Baptiste d'Allard fit aménager sous le Premier Empire un immense jardin derrière son hôtel particulier, jardin qui devint le premier parc public du département de la Loire. Le parc fut orné de nombreuses curiosités, peuplé de chevreuils, de cerfs, de cygnes et de paons. Il abrite de nombreuses espèces locales mais aussi une intéressante collection d'essences exotiques originaires notamment d'Amérique du Nord. Aujourd'hui, même si le jardin d'Allard ne possède plus sa superficie originelle, il reste un lieu de détente et de calme pour de nombreux Montbrisonnais.


title: Montbrison (Loire)

text: La devise de la ville est "Ad explandum hostile scelus" en latin. Ce que l'on traduit par "en expiation du crime de l'ennemi".


title: Montbrison (Loire)

text: Football : l'ASSM (Association Sportive Montbrison-Savigneux), club de football évoluant en Regional 2 (7e division).


title: Histoire du théâtre

text: Selon la "Poétique" d'Aristote, le théâtre vient du dithyrambe (chant en l'honneur de Dionysos). À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné par un mécène et devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique), ces quatre pièces étaient jouées à la suite dans la même journée. Le spectacle se déroulait dans un théâtre (theatron) de plein air. Le mot amphithéâtre n’était pas utilisé par les Grecs, mais plutôt par les Romains. Les acteurs étaient uniquement des hommes.


title: Histoire du théâtre

text: En l’an -534, Thespis associa au chœur (qui chantait des dithyrambes à la gloire des héros grecs) un unique acteur (le protagoniste) qui jouait tous les rôles. À partir d’Eschyle, il y eut un deuxième interprète, puis Sophocle en fit intervenir un troisième. Les personnages et le chœur (tous masculins) étaient alors masqués, comme au début de l’époque romaine (à partir du ).


title: Histoire du théâtre

text: Ensuite, le théâtre latin se tourne davantage vers la farce et le mime. À l’époque romaine, les représentations étaient jouées dans un théâtre d’architecture légèrement différente du théâtre des Grecs. Il était construit selon les cités sur un espace plat, ou au dos d’une colline. Les acteurs sont désormais maquillés au lieu de porter un masque.


title: Histoire du théâtre

text: Suit la période des débuts du christianisme où le théâtre est violemment critiqué par les théologiens (Tertullien le qualifiera de démoniaque dans son "Des spectacles", Augustin d'Hippone en critiquera l’attrait pernicieux), et les comédiens sont excommuniés (dès le concile de Carthage, en 398, voir aussi l’article : excommunication des acteurs).


title: Histoire du théâtre

text: La pratique du théâtre semble inconnue du Haut Moyen Âge : si les œuvres dramatiques de Térence ou de Sénèque ne sont pas totalement oubliées, elles sont envisagées indépendamment de toute pratique scénique, à tel point que dans ses "Étymologies", Isidore de Séville (vers 570-636) commet un contresens sur ce que devait être le théâtre antique : il pensait que le texte et le jeu étaient dissociés, qu'un récitant prenait en charge l'ensemble des répliques de la pièce tandis que d'autres intervenants se contentaient de mimer les actions.


title: Histoire du théâtre

text: La première œuvre théâtrale du Moyen Âge dont on ait connaissance est une "Visite au sépulcre", dont il est question dans les écrits d'un évêque de Winchester, saint Ethelwold (vers 969-975). Il s'agit de la première trace écrite d'un genre que l'on baptisera le drame liturgique. Il était représenté à l'intérieur des églises, devant l'autel, des moines interprétant les rôles des personnages du Nouveau Testament.


title: Histoire du théâtre

text: On a longtemps cru que le théâtre occidental était né d'une émancipation progressive du drame liturgique, qui serait sorti des églises pour être représenté dans leurs porches ou sur leur parvis. "Le Jeu d'Adam", au milieu du , en représenterait l'aboutissement. Or, si cette pièce présente bien des caractéristiques novatrices sur le plan de la dramaturgie, rien ne prouve qu'elle n'a pas été jouée à l'intérieur des églises.


title: Histoire du théâtre

text: Une autre voie possible par laquelle le théâtre aurait ressuscité en Occident est celle qui passe par les jongleurs, spécialisés dans une exécution orale des textes de littérature qui mêle constamment narration et interprétation, à une époque où celle-ci se diffuse essentiellement par l'oralité.


title: Histoire du théâtre

text: C'est en tout cas dans le cadre du développement urbain du que le théâtre en langue vulgaire (que l'on appelle alors « Jeu ») prend véritablement son essor par des troupes itinérantes qui se produisent sur les places publiques : onze pièces nous sont parvenues de cette époque, dont près de la moitié viennent d'Arras. On ne connait les noms que de trois de leurs auteurs : Rutebeuf, Adam de la Halle et Jean Bodel. Tous trois sont des jongleurs. Si Jean Bodel, avec "Le Jeu de saint Nicolas" (1200 environ) et Rutebeuf avec "Le Miracle de Théophile" (1263-1264) inaugurent la vogue de l'adaptation pour la scène de la littérature hagiographique (genre dit des « Miracles »). Adam de la Halle met en scène, avec "Le Jeu de la feuillée" (1276) un univers entièrement profane.


title: Histoire du théâtre

text: Après un ralentissement au cours de la période troublée, du on voit apparaître ou se développer de nouveaux genres théâtraux : farces, soties, moralités, mystères.


title: Histoire du théâtre

text: Les "mystères" sont joués dans le cadre de fêtes liées au calendrier liturgique. Ils mettent en scène essentiellement la passion et la résurrection du Christ, parfois des personnages de l’Ancien Testament, les Apôtres, ou retracent la vie de saints.


title: Histoire du théâtre

text: Si, aujourd'hui, le théâtre se rapproche d'un genre littéraire, il s'en distinguait plus fortement au Moyen Âge. Aujourd'hui, une pièce est souvent plus lue que jouée ; on étudie les personnages la plupart du temps par le texte écrit. Il n'en était pas question au Moyen Àge, où pour l'immense majorité des gens, même pour qui le pratiquait, le théâtre n'existait que joué. Malheureusement nous ne disposons que de peu d'informations sur ce jeu. Nous ne disposons pas de compte-rendu des représentations, aussi nous en ignorons les interprétations ou les styles.


title: Histoire du théâtre

text: Une autre importante différence avec le théâtre d'aujourd'hui est que au Moyen Age, les auteurs, les autrices, ne cherchaient pas à faire œuvre d'originalité. Leur objectif était surtout de créer une pièce à partir d'une source ancienne, déjà mainte fois recopiée, et de la recopier mieux que les fois précédentes. Ce que nous appelons liberté créatrice était restreint à cette époque : les grandes lignes d'une pièce, les personnages, étaient fixés par la tradition.


title: Histoire du théâtre

text: À la Renaissance, les formes principales de la fin du Moyen Âge subsistent, mais en 1548, la représentation des mystères est interdite, seules des pièces « profanes, honnêtes et licites » peuvent être créées. Apparaît un théâtre nouveau qui, tout en rompant avec les traditions littéraires, renoue avec l’Antiquité.


title: Histoire du théâtre

text: À partir du moment où la division religieuse s’instaure avec la réforme protestante, au , les mystères religieux disparaissent. L'Église oscille alors selon les époques, les volontés du prince (ainsi l'édit de Louis XIII le 16 avril 1641 semble lever l'opprobre frappant les comédiens) ou l'évolution socio-culturelle entre tolérance (tel Georges de Scudéry, proche du cardinal de Richelieu dans son "Apologie du Théâtre" en 1639) ou interdiction (tel André Rivet dans son "Instruction chrestienne touchant les spectacles publics des Comœdies et Tragœdies" en 1639 ou la traduction en 1664 du "Traité contre les danses et les comédies" de Charles Borromée qui incite certains évêques français à excommunier temporairement les comédiens) contre les spectacles religieux. Le concile de Soissons ne lèvera l'excommunication mineure qu'en 1849. L'esthétique du théâtre classique s'impose en France, avec pour principaux représentants Pierre Corneille, son frère Thomas Corneille, Jean de Rotrou, Tristan L'Hermite, Paul Scarron, Molière, Jean Racine ou encore Philippe Quinault. Cela se déroulait dans des salles de théâtre créées pour l'occasion. Au XVIIe siècle, les théâtres annoncent leur spectacle à 14h et les représentations débutaient après 16h.


title: Histoire du théâtre

text: En Angleterre, la victoire des puritains porte un coup fatal au théâtre élisabéthain qui s'était développé depuis le milieu du siècle précédent : les théâtres sont fermés par Olivier Cromwell en 1642. Les dramaturges Ben Jonson, Christopher Marlowe, et surtout William Shakespeare en avaient été les principaux représentants.


title: Histoire du théâtre

text: En Espagne, le « Siècle d'or » est contemporain des œuvres dramatiques de Lope de Vega, Tirso de Molina ou Calderón, qui élaborent une dramaturgie s'éloignant des canons aristotéliciens, notamment en ce qui concerne la distinction entre les genres comique et tragique.


title: Histoire du théâtre

text: Au début du , l’influence des grands dramaturges du siècle de Louis XIV persiste sur la scène de la Comédie-Française. La comédie issue de Molière se voit admirablement prolongée par un auteur comme Jean-François Regnard. La Tragédie, au-delà des imitations raciniennes que l'on perçoit chez Antoine Houdar de La Motte, se tourne vers la mise au théâtre de scènes d'horreur à la limite de la malséance chez Prosper Jolyot de Crébillon.


title: Histoire du théâtre

text: Néanmoins, des renouvellements plus profonds apparaissent avec les tragédies de Voltaire (1694-1778) qui introduit des sujets modernes en gardant la structure classique et l’alexandrin ("Zaïre", "Mahomet") et qui obtient de grands succès. La censure est toujours active comme en témoignent, sous Louis XVI, les difficultés de Beaumarchais pour publier son "Mariage de Figaro".


title: Histoire du théâtre

text: La libération des mœurs de la Régence apporte un autre renouvellement du théâtre avec le retour, dès , des Comédiens italiens chassés par Louis XIV et le début d’une très grande vogue du spectacle théâtral : on se presse pour admirer Lélio, Flaminia, Silvia… et rire des lazzis et du dynamisme des personnages issus de la "commedia dell’arte" comme Arlequin, Colombine ou Pantalon. C’est dans cette lignée que trouve place Marivaux (1688-1763) et ses comédies qui associent la finesse de l’analyse du sentiment amoureux et la subtilité verbale du "marivaudage" aux problèmes de société en exploitant le thème emblématique du couple maître-valet. "les Fausses Confidences", "le Jeu de l'amour et du hasard" ou "l'Île des esclaves" constituent quelques-unes de ses œuvres majeures.


title: Histoire du théâtre

text: Lesage (1668-1747) a, lui aussi, marqué la comédie de mœurs avec son "Turcaret" (), mais l’autre grand auteur de comédies du siècle est Beaumarchais (1732-1799) qui se montre habile dans l’art du dialogue et de l’intrigue, mais aussi dans la satire sociale et politique à travers le personnage de Figaro, valet débrouillard qui conteste le pouvoir de son maître et qu’on retrouve dans deux œuvres majeures : "le Barbier de Séville" () et "le Mariage de Figaro" ().


title: Histoire du théâtre

text: Le théâtre du est marqué aussi par des genres nouveaux, aujourd’hui considérés comme mineurs mais que reprendra et transformera le , comme la comédie larmoyante et le drame bourgeois qui mettent en avant des situations pathétiques dans le contexte réaliste de situations dramatiques qui touchent des familles bourgeoises. Quelques titres explicites : "le Fils naturel" (Diderot, ), "le Père de famille" (Diderot, ), "le Philosophe sans le savoir" (Sedaine, ), "la Brouette du vinaigrier" (Mercier, ) ou encore "la Mère coupable" (Beaumarchais, ).


title: Histoire du théâtre

text: De nouveaux genres apparaissent, qui associent texte et musique, tels le vaudeville ou l’opéra comique, ainsi que des textes de réflexion sur le théâtre avec Diderot et son "Paradoxe sur le comédien", les écrits de Voltaire pour défendre la condition des gens de théâtre toujours au ban de l’Église, et les condamnations du théâtre pour immoralité par Rousseau.


title: Histoire du théâtre

text: Le "théâtre de société", encore peu étudié, s’est développé au , notamment en Suisse romande, encouragé sans doute par la présence de Voltaire près de Genève, et de Germaine de Staël au château de Coppet. Ce théâtre amateur, joué par, et pour, des amis dans les demeures de riches particuliers, devient, pour ces derniers, une manière d’affirmer leur rang social. Le château d'Hauteville (Saint-Légier), près de Vevey, a notamment conservé un corpus documentaire exceptionnel (y compris des décors et costumes) s’étendant du .


title: Histoire du théâtre

text: À Paris, après l'ouverture en 1763 du théâtre de la Gaîté sur le boulevard du Temple, une douzaine de "Petits Théâtres" et salles de spectacles supplémentaires commencent à braver le monopole des grandes salles des théâtres de l'Opéra, des Italiens et de la Comédie Française, puis en 1782 du Théâtre Français (Odéon) outre une poignée de théâtre privés de quelques nobles amateurs et fortunés, et fleurissent dans le centre de la Capitale, notamment autour du Palais Royal et des grands boulevards, en comprenant des Vauxhall, salles de concerts et de bal, qui apparaissent à partir de 1769 et deux cirques à partir de 1783 (outre les premiers panoramas en 1799). En abolissant les privilèges, la révolution française libéralise la création des théâtres par la loi du 13 janvier 1791, qui dispose dans son article 1 que « Tout citoyen pourra élever un théâtre public et y faire représenter des pièces de tout genre en faisant, préalablement, une demande à la municipalité ». En moins de dix ans, près de vingt cinq nouveaux théâtres sont créés à Paris, après que le Théâtre de Monsieur ou Théâtre Feydeau, autorisé par privilège du roi Louis XVI, ait été construit en 1790, en portant leur total à une quarantaine de salles avant 1800. Dans son article 3, la loi de 1791 rétablit le droit d'auteur, après que dans la nuit du 4 août 1789 le tout récent privilège obtenu par Beaumarchais en 1777 ait été aboli, pour instaurer ce qui deviendra la Société des Auteurs :


title: Histoire du théâtre

text: Le philosophe et dramaturge Lessing pose, avec son ouvrage la "Dramaturgie de Hambourg" (1767-1769) les bases de l'esthétique du drame romantique. Le groupe de Weimar, avec Schiller ("Don Carlos", 1787) et Goethe ("Egmont", 1788), contribue fortement au développement du théâtre en Allemagne, suivi par Auguste Schlegel avec ses traductions de Shakespeare (de 1797 à 1810) et Calderón (de 1803 à 1809).


title: Histoire du théâtre

text: Par l'ordonnance du 19 janvier 1802 Napoléon Bonaparte réglemente la police extérieure et intérieure des salles de spectacles en ce qui concerne la responsabilité des entrepreneurs et directeurs sur la sécurité des personnes, les règles de sécurité incendie, la bonne gestion de l’arrivée des voitures, la fermeture des accès entre salle et scène pendant le spectacle, l’interdiction de revendre des billets ailleurs que dans le théâtre, d'y circuler pendant les représentations et de porter des chapeaux dans la salle, etc. Ami de l'acteur François-Joseph Talma et grand amateur de théâtre, au point de se faire accompagner d’une troupe de comédien lors de ses campagnes jusqu'en Russie, où il modifie, par le décret de Moscou, les statuts de la Comédie-Française, il va, dès 1806, se préoccuper du sort des salles parisiennes et décide d’en limiter le nombre à huit, conscient que de nombreuses salles édifiées à la hâte dans la tourmente révolutionnaire ne parviennent pas à assumer leurs frais d’exploitation. En 1807, par le Décret sur les théâtres, il rétablit le « Privilège », qui devient impérial, pour quatre théâtres subventionnés (Théâtre de l'Académie impériale de Musique (Opéra), Théâtre de l’Impératrice (Odéon), Opéra comique, Théâtre Français (Comédie française)) et quatre privés (Théâtres du Vaudeville, des Variétés, de la Porte Saint-Martin, de la Gaîté), soit un théâtre pour cent mille habitants.


title: Histoire du théâtre

text: La Restauration va de nouveau libéraliser le théâtre. Le privilège, redevenu royal avec le retour des Bourbons, est de moins en moins rigoureux et sa réglementation va s'alléger. On verra bientôt réapparaître certaines des salles précédemment supprimées et cette période va rendre plus célèbres encore deux lieux essentiels de la capitale : les Grands Boulevards et le Boulevard du Temple, ce dernier tirant son surnom de Boulevard du Crime du répertoire particulièrement violent des mélodrames qui se jouent dans un groupe d'une dizaine de théâtres contigus, qui disparaîtront à partir de 1854 avec l'aménagement de l'actuelle place de la République (Théâtre historique (Théâtre Lyrique), Cirque-Olympique (Théâtre-National), Théâtre des Folies-Dramatiques, Théâtre de la Gaîté, Théâtre des Funambules, Théâtre des Délassements-Comiques, Théâtres de , des Pygmées et du Petit Lazari, outre de nombreux cabarets et café-concerts).


title: Histoire du théâtre

text: Le drame bourgeois est renié en bloc, les spectateurs désormais familiarisés à la liberté n'y trouvent plus leur compte, pire encore les histoires des drames bourgeois les font maintenant rire d'un rire moqueur.


title: Histoire du théâtre

text: Cependant, le drame romantique arrive au galop dans cette période qui ne veut plus d'histoires réservées à un public bourgeois. Victor Hugo est alors le principal auteur du drame romantique. Son style d'écriture déclenche une guerre d'opinion entre certains classiques et certains modernes appelée Bataille d'Hernani.


title: Histoire du théâtre

text: La censure (rétablie en 1793 sous la Terreur) guette et Alfred de Musset ne peut pas faire représenter ses pièces sur scène car celles-ci pourraient paraître trop choquantes. Il décide donc d'écrire des pièces à lire et à imaginer. Ces pièces sont pour la plupart des proverbes, c'est-à-dire des pièces dont le titre est un proverbe bien connu de l'époque (par exemple, "On ne badine pas avec l'amour", 1834 et "Il ne faut jurer de rien", 1836 et dont l'intrigue doit être un commentaire de ce proverbe).


title: Histoire du théâtre

text: Les comédiennes restent souvent assimilées à des prostituées au , surtout que les mœurs, au théâtre, sont perçues comme plus sulfureuses qu'ailleurs. Certaines, par leur travail et le soutien de leur pairs, deviennent célèbres, et rapportent beaucoup d'argent à leur groupe. Le statut des comédiennes évolue par le fait que la révolution reconnaît les comédiens en tant que citoyens, alors qu'ils étaient le plus souvent excommuniés auparavant. Cette évolution est remise en cause pour les femmes par le régime concordataire français en 1801, qui marque un retour de positions catholiques, et par le Code civil (France) établit en 1804, qui privilégie la position masculine. Les comédiennes, du fait qu'elles sont souvent célibataires, sont encore plus défavorisées par le code civil. Cependant les comédiennes, au moins les plus célèbres, sont de plus en plus jugées non seulement sur le corps, mais sur leur capacité à devenir des figures publiques, capables de capter un public, et par là susceptibles d'indépendance et d'engagement politique ; l'actrice mademoiselle George est un exemple de cette évolution. Cette émancipation est concomitante d'une curiosité très forte pour la vie privée des comédiennes, qui, au moins, fait réfléchir sur leur pratique supposée de la prostitution. Elle est rendue possible par une redéfinition, entre 1750 et 1850, de ce qu'est l'espace public, du développement du journalisme et de la commercialisation des loisirs.


title: Histoire du théâtre

text: Les vedettes, comme mademoiselle George ou Catherine-Joséphine Duchesnois, rapportent tant d'argent au théâtre qu'elles exercent un pouvoir économique. Cependant, le public manifeste à leur égard presque un droit de propriété : il exige tout connaître de leur vie privée et intime ; il menace par ses cabales de les destituer ; il arrive même que le public joue la pièce, dans la salle, montrant aux actrices ce qu'elles doivent faire ; le public exprime ses opinions politiques, très rarement dans le calme, désignant roi et reine, les destituant aussitôt après. Le théâtre devient un terrain de jeu de la démocratie, malgré les interférences du pouvoir, mais il est certainement lourd à vivre pour les vedettes.


title: Histoire du théâtre

text: Le « décret impérial relatif à la liberté des théâtres » (XI, Bull. 1173, n°11,933) du 18 janvier 1864 abolit le « système du privilège », dès lors, "[t]out individu peut faire construire et exploiter un théâtre" (dans le respect des lois) et y faire représenter des "ouvrages dramatiques de tous les genres". La censure préalable, "aux termes du décret du 30 décembre 1852", est toutefois maintenue.


title: Histoire du théâtre

text: Le drame entre en crise, désormais on ne vient plus au théâtre pour voir des pièces épiques, mais pour voir la réalité sous deux formes, parfois concurrentes, parfois complémentaires : le drame naturaliste, notamment représenté par André Antoine, qui représente une peinture de la vie ouvrière et/ou artisanale la plus précise possible, les histoires sont très souvent des adaptations de romans d'auteurs naturalistes comme Émile Zola, et le drame symboliste, notamment représenté par Maurice Maeterlinck, qui représente quant à lui une réalité spirituelle où les dialogues prennent le pas sur les actions et où des évènements jusque-là négligés par le théâtre apparaissent (comme la mort naturelle de la fille de l'aveugle dans "L'Intruse", 1890).


title: Histoire du théâtre

text: Entre 1800 et 1900, ont été représentées à Paris, la fin de la Belle Époque voyant la coupure entre théâtres officiels, commerciaux et d'avant-garde (tel le Théâtre-Libre ou le théâtre de l’Œuvre). Paris compte alors une quarantaine de salles et près de 200 cafés-concerts, au point qu'on peut parler de « dramatocratie », le théâtre participant à la fabrication de l'opinion publique comme les journaux. À partir du Second Empire, le théâtre est néanmoins concurrencé par la société du spectacle (cabaret, spectacle sportif). L’abolition, en 1864, du privilège interdisant l’édification de nouvelles salles de spectacle, rétabli après 1852, provoque la création de nombreux théâtres et Paris passe très vite d'une trentaine de salles en 1870 à 43 au début du , jusqu'à dépasser 200 salles en 2016, en comptant les Petites salles, telles que les Cafés-Théâtres, mais sans inclure celles de banlieue, soit une salle pour dix mille habitants "intra muros".


title: Histoire du théâtre

text: En 1906, la censure théâtrale qui régnait encore sur la scène est abolie en France par une manœuvre budgétaire, le moyen détourné consistant à supprimer le traitement des censeurs. La pièce de Guillaume Apollinaire "Les Mamelles de Tirésias", écrite en 1903 mais représentée seulement pour la première fois en 1917 profite alors d'un renouveau de cette abolition et fait disparaître, à titre non exclusif évidemment, la règle d'unité d'action, qui était la seule règle des trois unités à rester depuis l'assouplissement dû au drame romantique. Apollinaire désigne sa pièce comme étant un drame surréaliste.


title: Histoire du théâtre

text: Un peu plus tard, le déferlement du cinéma classique, qui suit la fin de la Première Guerre mondiale en Europe, oblige le théâtre à créer une nouvelle norme pour se distinguer du nouvel art. Pour cela, on décide de faire passer la psychologie du ou des personnage(s) avant l'intrigue, ce qui crée de fait un théâtre radicalement différent de ce qu'il était jusque-là.


title: Histoire du théâtre

text: Un renouveau est aussi marqué dans la dramaturgie, en effet, certains dramaturges reprennent des pièces tragiques de l'époque grecque antique en les réécrivant à la manière moderne, comme Jean Cocteau ("Antigone", 1922), Jean Giraudoux ("Électre", 1937) et Jean Anouilh ("Antigone", 1944). Contrairement à toutes les reprises des pièces tragiques depuis la Renaissance, ces pièces ne reprennent pas le thème du choix que doit affronter le personnage principal inventé par Sénèque et anobli par Pierre Corneille d'où son nom générique de choix cornélien, ne laissant donc de tragique uniquement l'idée du personnage maudit ou de la famille maudite.


title: Histoire du théâtre

text: Les travaux du Bauhaus dans le domaine architectural, particulièrement les recherches de Schlemmer sur les correspondances entre espace et plan, remodèlent l'organisation de la salle de théâtre, la scénographie, et le matériel de décors. Organisation de la salle : scène circulaire dans une salle en arène, ou scène en U, toutes formes facilitant l'unité du spectacle et du spectateur. Scénographie : réflexions sur les mouvements et le jeu des comédiens, dans l'objectif d'intégrer la pureté des jeux mécaniques, comme avec les marionnettes, comme dans le ballet triadique. Matériel des décors : intégration des outils de régie dans le spectacle lui-même, usage de "techniques contradictoires", ou d'équilibre de contraires, tels films, ascenseurs, automobiles, toute machinerie, tout instrument d'optique, favorisant l'émergence de nouvelles formes élémentaires.


title: Histoire du théâtre

text: Selon Moholi-Nagy : « "Il est temps de se lancer dans une activité scénique qui n'autorise plus les gens à être des spectateurs silencieux, qui leur permettra de fusionner avec l'action qui se déroule sur la scène." » Cette vision prémonitoire se réalisera dans la deuxième moitié du XXe siècle, notamment à la suite des bouleversements de l'année 1968. Elle aboutira, entre autres, au développement du spectacle de rue.


title: Histoire du théâtre

text: L'impact majeur de la Seconde Guerre mondiale au niveau moral de la civilisation fait qu'on ne peut plus penser le théâtre comme on l'a toujours pensé, bien au contraire, les dramaturges cherchent maintenant à écrire des pièces (des anti-pièces pour paraphraser Eugène Ionesco) où il n'y a plus d'actions concrètes. Le théâtre de l'absurde est l'appellation qui fut attribuée à ce courant, en référence aux thèses philosophiques d'alors, principalement celles d'Albert Camus et Jean Paul Sartre. Mais les connaisseurs de cette période et les historiens lui préfèrent l'appellation de « Nouveau théâtre ». Les principaux dramaturges sont Samuel Beckett ("En attendant Godot", 1953), Eugène Ionesco ("La Cantatrice chauve", 1950), Jean Genet avec "Les Bonnes" et Arthur Adamov dans la première partie de sa carrière ("La Parodie", 1947).


title: Histoire du théâtre

text: Après cette effervescence de renouvellement, les recherches théâtrales échappent largement aux auteurs pour devenir l'affaire des metteurs en scène : Jacques Copeau et le "Cartel des quatre" (Louis Jouvet, Georges Pitoëff, Charles Dullin et Gaston Baty) avant la seconde guerre mondiale, puis Jean Vilar, Jean-Louis Barrault ou Marcel Maréchal, qui font un théâtre renouvelé en s'appuyant sur les anciens et sur des auteurs étrangers, mais également sur Paul Claudel dont les œuvres ont été écrites mais peu ou pas jouées entre les deux guerres.


title: Histoire du théâtre

text: Michel Vinaver, qui a commencé sa carrière d'auteur dramatique avec "Les Coréens" (pièce qui fut interdite dans un spectacle de Gabriel Monnet, puis créé à Paris en 1955), suspend longtemps sa participation à la vie dramatique avant d'y revenir tout à la fin du . Mais d'autres auteurs français comme René de Obaldia, Armand Gatti, Bernard-Marie Koltès ou Jean-Luc Lagarce sont joués et reconnus.


title: Histoire du théâtre

text: Les créations collectives par des groupes metteur en scène / troupe se développent, particulièrement après les Happenings ou les prestations du Living Theatre autour des idées de 1968, comme une nouvelle forme de création dramatique. Ariane Mnouchkine et son Théâtre du Soleil travaille ainsi sans interruption entre 1963 et aujourd'hui. Plus récemment arrivé, Joël Pommerat propose plusieurs spectacles fondés sur cet esprit de création collective.


title: Histoire du théâtre

text: L'étude des spectateurs du théâtre constate que la « sortie au théâtre » est reconvertie par les enquêtes sociologiques des années 1970 en « pratique culturelle » minoritaire – 15 % des Français de plus de 15 ans sont allés au théâtre en France au moins une fois dans l’année selon une enquête de 1973. Malgré cette relative stagnation de la population des spectateurs du théâtre, les propositions de spectacles théâtraux n'ont cessé de se multiplier grâce à l'action des collectivités locales qui soutiennent un nombre croissant de compagnies ou de lieux de diffusion, grâce au système d'assurance chômage particulier qui crée le statut d'intermittent du spectacle et aide à la viabilité économique des entreprises en favorisant la survie économique du statut des acteurs et techniciens malgré les aléas de l'emploi. Le théâtre en province s'est quantitativement développé entre 1975 et aujourd'hui (nombre de troupes, effectifs de spectateurs, effectifs des professionnels) mais sans produire une réelle dynamique dans la création de formes nouvelles.


title: Histoire du théâtre

text: On assiste également au développement du théâtre de rue qui s'inspire des théâtres d'intervention venus d'Amérique latine et des USA. Cette forme refuse l'enfermement dans la salle de spectacle qui trie socialement le public pour s'adresser à l'ensemble de la société.


title: Zone Téléchargement

text: Zone Téléchargement est un site web créé en 2010 qui recense des liens de téléchargement direct de divers types de fichiers. Durant sa première période activité, il était premier dans sa catégorie et le le plus visité en France au , date à laquelle il est fermé par la gendarmerie nationale française après une saisie des serveurs. Inaccessible pendant un temps, plusieurs clones ont vu le jour dans l'objectif de prendre le relais, mais certaines copies peuvent contenir des arnaques afin d'attirer les internautes. Le nom de domaine du site officiel est enregistré depuis à Nassau, aux Bahamas.


title: Zone Téléchargement

text: En est déposé le nom de domaine du site, zone-telechargement.com et le site devient actif plus tard dans la même année. Le nom de domaine du site officiel est enregistré depuis à Nassau, aux Bahamas. Auparavant, le nom de domaine du site était enregistré sur une période de cinq ans, de à , mais n'était pas lié au téléchargement direct. Il était loué par une entreprise britannique proposant du téléchargement légal de logiciels gratuits.


title: Zone Téléchargement

text: Au mois de , le site comptabilise de visiteurs uniques. Selon une étude de l'ALPA, les internautes concernés sont à 55 % de sexe masculin et 70 % des internautes fréquentant le site auraient entre 15 et 49 ans.


title: Zone Téléchargement

text: Entre le 21 et , à la suite d'une panne du service web DL-Protect (utilisé afin de protéger les liens de demandes automatiques de suppression pour atteinte au droit d'auteur), les liens de téléchargement sont inaccessibles, ce qui a pour effet de paralyser l'utilisation finale du site pendant quelques heures.


title: Zone Téléchargement

text: Le , deux serveurs sont saisis et trois personnes placées en garde à vue, ce qui interrompt le site pendant moins de . Le lendemain le site web revient en ligne, néanmoins, DL-Protect n'étant plus en ligne à cette date, les liens vers les fichiers ne sont pas accessibles. Un jeu de chat et de souris selon de nombreux internautes.


title: Zone Téléchargement

text: Le site officiel n'est plus accessible depuis. Plusieurs nouveaux sites pouvant contenir des arnaques imitent le site original pour attirer les internautes. Un clone légal est lancé en , ses contenus, dont les affiches de films, sont parfois hébergés par le Centre national du cinéma et de l'image animée.


title: Zone Téléchargement

text: Deux semaines après sa fermeture, le site a rouvert sous un nouveau nom de domaine zone-telechargement.ws. Cependant, un groupe d'organisations professionnelles du cinéma et le CNC ont de nouveau demandé la fermeture du site le . Depuis, plusieurs clones ont vu le jour et sont accessibles à partir de nouveaux noms de domaine similaires, tentant de remplacer le site original.


title: Zone Téléchargement

text: Zone-Telechargement est par la suite devenu Annuaire Téléchargement, puis Zone-Annuaire, puis ZT-ZA (un mix des deux). Finalement, la plateforme indique à ses utilisateurs en août 2021 qu'il convient désormais de basculer vers Zone-Telechargement.cam. Le site ferme définitivement en avril 2022.


title: Réalisme magique

text: Le réalisme magique est une appellation introduite en 1925 par le critique d’art allemand Franz Roh pour rendre compte en peinture d'éléments perçus et décrétés comme « magiques », « surnaturels » et « irrationnels » surgissant dans un environnement défini comme « réaliste », à savoir un cadre historique, géographique, ethnique, social ou culturel avéré. Ainsi la réalité reconnaissable ou l'univers familier deviennent-ils le lieu naturel et non problématisé de manifestations paranormales et oniriques.


title: Réalisme magique

text: La littérature d'avant-garde latino-américaine reprend ensuite cette appellation pour désigner un courant cherchant à représenter les aspects magiques de la banalité. C'est le Vénézuélien Arturo Uslar Pietri qui réintroduit le terme « réalisme magique », dans un article du journal "" de 1948. Le Cubain Alejo Carpentier lui donne sa notoriété à partir de 1949, bien que ce dernier parle plus précisément de « réel merveilleux ».


title: Réalisme magique

text: L’origine de ce terme et sa portée sont pourtant beaucoup plus généraux et ont été utilisés pour qualifier une grande variété de romans, de poèmes, de peintures et de réalisations cinématographiques. Par ailleurs, le réalisme magique connaît plusieurs déclinaisons et peut caractériser divers styles, esthétiques, genres, courants et mouvements en Asie, en Europe ou en Amérique. De manière plus récente, il est rapproché de la "world literature".


title: Réalisme magique

text: Généralement, il cherche à tisser des liens étroits entre des courants habituellement opposés tels que le naturalisme, le merveilleux et le fantastique afin de peindre une réalité reconnaissable, transfigurée par l'imaginaire et dans laquelle le rationalisme est rejeté. Néanmoins, il n'existe pas de définition rigoureuse et son application dépend de la démarche intellectuelle et stylistique de l'écrivain ou l'artiste qui y a recours. L'expression « réalisme magique » n'est pas à confondre avec l'expression réalisme fantastique.


title: Réalisme magique

text: Parmi les grands auteurs du réalisme magique il faut citer le Guatémaltèque Miguel Ángel Asturias (prix Nobel de littérature en 1967), les Mexicains Carlos Fuentes et Juan Rulfo, les Argentins Adolfo Bioy Casares et Julio Cortázar, le Bolivien Jaime Sáenz, les Péruviens José María Arguedas et Manuel Scorza (en association avec le courant de la "Protesta" contre les injustices perpétrées à l'encontre des peuples, notamment autochtones) ; le Brésilien Jorge Amado peut aussi y être rattaché, par certains aspects de son œuvre comme le traitement qu'il réserve dans ses romans aux religions afro-brésiliennes syncrétiques (le candomblé) ; et enfin on peut y associer de manière emblématique le Colombien Gabriel García Márquez, prix Nobel de littérature en 1982, dont le roman "Cent Ans de solitude" publié en 1967, est souvent cité comme le modèle parfait de ce type de récit.


title: Réalisme magique

text: L'expression « réalisme magique » est définie pour la première fois en 1925 par le critique d’art allemand Franz Roh, dans son livre "Nach-expressionismus, magischer Realismus: Probleme der neuesten europäischen Malerei", pour qualifier les productions picturales d'une exposition très médiatisée à la Kunsthalle de Mannheim. Roh distingue sept nouveaux courants dans la peinture européenne des années 1920, en plus des styles encore dominants de l’impressionnisme et de l’expressionnisme ; il classe dans le « réalisme magique » Carlo Carrà, Giorgio De Chirico, Georg Schrimpf, Carlo Mense, André Derain, Othon Coubine, Jean Metzinger, Auguste Herbin, Joan Miró, George Grosz, Otto Dix… Pour lui, les « réalistes magiques » réfutent le pur réalisme qui ne s'attache qu'à la réalité matérielle et objective. Par exemple, certains artistes figuratifs comme Dix plaquent des images mentales proches de l'hallucination et du cauchemar sur une réalité liée aux traumatismes de la Grande Guerre. Selon le critique allemand, les réalistes magiques créent une passerelle entre le quotidien, l'ordinaire et le symbolisme ou le surréalisme (veine fantastique, sciences parallèles, occultisme, irrationnel, etc.). Lui-même artiste et proche de Max Ernst, Roh rapproche sa définition de sa démarche esthétique. Auteur de collages à partir de gravures, d'illustrations et de reproductions photographiques, il fonde une combinaison surréelle, soumise à l'inhabituel, au surprenant et au monstrueux que dissimule un univers apparemment banal ou sans relief. Ce courant pictural post-expressionniste est mondialement officialisé en 1943 grâce à l’exposition "American Realists and Magic Realists" du Musée d'art moderne de New York. Cependant, les critiques d’art européens ont déjà adopté l'expression « "Neue Sachlichkeit" » (« Nouvelle Objectivité ») au détriment de celle proposée par Roh. La Nouvelle Objectivité se développe après la guerre dans plusieurs grandes villes d'Allemagne et réunit des artistes et des intellectuels issus du Dada, conscients de leur responsabilité politique et d'un « devoir contestataire ». Elle n'a ni programme ni manifeste, contrairement au surréalisme qui se développe parallèlement en France. Elle se divise en deux branches distinctes qui, chacune à leur manière, affichent une même ligne après les débordements expressionnistes en exprimant le souhait de revenir au réel et au quotidien, sans fermer la porte à l'irrationnel. Le clivage s'inscrit surtout sur le plan politique : la branche dite « de droite », raccordée à Karlsruhe et Munich, retourne à un classicisme harmonieux et intemporel alors que la branche de gauche, centrée sur « Berlin la rouge », s'engage dans une vision radicale, dérangeante, froide et cynique de la société. Vers 1930, le mouvement dépasse les frontières de l'Allemagne. Cependant, outre ce clivage politique, trois courants formels s'affrontent :


title: Réalisme magique

text: Le « réalisme magique » supplante finalement les autres courants en étant retenu dans le champ littéraire grâce à certains écrivains allemands, flamands ou italiens, dont Jean Ray, Ernst Jünger, Johan Daisne, Hubert Lampo et Massimo Bontempelli qui s’en réclament.


title: Réalisme magique

text: Les voyages en Europe d'écrivains nord ou sud-américains et l’érudition de certains autres tels que Jorge Luis Borges permettent l’importation du concept outre-Atlantique. Grâce à la traduction espagnole en 1928 du livre de Roh, l’appellation « "realismo mágico" » devient progressivement populaire d’abord dans les cercles littéraires latino-américains en association au prix Nobel 1967 Miguel Ángel Asturias qui emploie ce terme pour définir son œuvre, puis à Arturo Uslar Pietri ou Julio Cortázar et, à partir de 1955, parmi les professeurs de littérature hispanique dans les universités américaines. La parution des recueils de nouvelles "L'Aleph" et "Fictions" de Borges facilite également la diffusion mondiale de cette expression au sein de la presse et des lecteurs. Entre-temps, le lancement de la notion concurrente de « "real maravilloso" » dès 1948 par l’écrivain cubain Alejo Carpentier dans le prologue de son roman "Le Royaume de ce monde" introduit une confusion qui alimente encore aujourd’hui le discours critique hispanophone et suscite la création du terme de « réalisme merveilleux » dans les milieux littéraires antillais et brésiliens.


title: Réalisme magique

text: Si la tendance à mêler réel et merveilleux est présente de longue date et en tout lieu en peinture (Jérôme Bosch, El Greco, Pierre Paul Rubens, Francisco de Goya) comme en littérature (François Rabelais, Voltaire, Laurence Sterne ou, plus récemment, Vladimir Nabokov, Mikhaïl Boulgakov et Günter Grass), c’est dans la production narrative et poétique sud-américaine des années 1960 et 1970 que le réalisme magique trouve un rayonnement planétaire, au point de n'être associé qu'à elle. L'Albanais Ismail Kadare déplore ce raccourci critique : . Certains universitaires, comme Seymour Menton, notent de leur côté une forme de réalisme magique séculaire dans les littératures juive ou yiddish traditionnelles dont Isaac Bashevis Singer, André Schwartz-Bart et certains auteurs juifs américains sont les héritiers et qui aurait largement influencé Gabriel García Márquez pour la rédaction de "Cent Ans de solitude".


title: Réalisme magique

text: Les réalismes merveilleux ou magiques ont généralement pour but de saisir une réalité avérée à travers la peinture quotidienne de populations latino-américaines ou caribéennes pour en révéler toute la substance fabuleuse, parfois étirée jusqu'au rang de mythe. Ils proposent une vision du réel renouvelée et élargie par la part d’étrangeté, d’irrationalité, de bizarrerie ou de mystère que l'existence et l'esprit humain recèlent. L'idée est que l'imaginaire fait partie de la réalité et que la frontière entre les deux doit être abolie. La notion traditionnelle de « réalisme » est dépassée par l’intervention du paranormal ou du surnaturel dans l’œuvre sans que le statut de celui-ci ne soit mis en doute par l'intrigue et les personnages. Sorts, sorcellerie, sortilèges, miracles, événements non-compréhensibles par le lecteur ou communication avec des êtres supérieurs (dieux, esprits etc.) vont de soi. Ce procédé va à rebours de la littérature fantastique, caractérisée par l'intrusion problématique, angoissante et ambiguë de l'irrationnel dans la réalité. De même, il s'écarte de la transgression manifeste du réel telle que la pratique le surréalisme et s'éloigne de la littérature merveilleuse, comme la fantasy, dans laquelle la magie fait partie d'un monde lointain, hors de toute vraisemblance.


title: Réalisme magique

text: La question qui ne cesse en revanche de diviser les esprits dans les débats autour du réalisme magique et du « réel » ou « réalisme merveilleux » est celle de la nature et du rôle des éléments magiques, merveilleux et mythologiques recensés dans les textes et les œuvres d’art concernés. Pour les uns, ces éléments sont des caractéristiques authentiques de la culture dont est issue l’œuvre comme la mystique autochtone, la foi dans la magie et le miracle chez les populations indigènes par opposition au rationalisme attribué à la civilisation occidentale. Cette démarche littéraire liée au costumbrismo se veut purement objective dans la mesure où le « réalisme » y inclut le témoignage fidèle de la croyance au surnaturel comme mode de vie quotidien des tribus ou des peuples dépeints. Pour les autres, il s’agit d’aspects esthétiques particuliers, subjectifs et inhérents à la psyché d’un auteur qui interroge, à la manière des littératures moderniste et postmoderne, les concepts de « fiction », de « sens » et de « vérité ». Il s'agit alors de se jouer des codes et des artifices du roman dont l’autorité paraît minée.


title: Réalisme magique

text: On retrouve chez les réalistes magiques et merveilleux, au-delà des spécificités culturelles, l’influence majeure de certains auteurs occidentaux à l’instar de Nicolas Gogol, Fiodor Dostoïevski, Franz Kafka et William Faulkner dont plusieurs romans sont rattachés au "Southern Gothic".


title: Réalisme magique

text: Au début du l’utilisation des expressions respectives « réalisme magique » et « réalisme merveilleux » est complexe. La première bénéficie de la formidable caisse de résonance des universités nord-américaines où littérature latino-américaine et "world literature" anglophone se rencontrent au sein des "cultural studies" alors que la seconde se cantonne aux milieux francophones antillais et canadiens. Le terrain d’étude pour la littérature générale et comparée est fertile d'autant que le concept connaît plusieurs variantes au sein de la littérature mondiale. Lorsque l'Académie suédoise décerne par exemple le prix Nobel de littérature à Mo Yan, en 2012, elle rattache son œuvre au « », relativement semblable au réalisme magique et qui trouve une expression paroxystique dans le mouvement littéraire chinois nommé « Quête des racines ». En 2013, la critique anglo-saxonne parle de « réalisme allégorique » pour caractériser le roman "Une enfance de Jésus" du Sud-Africain J.M. Coetzee dont la plupart des textes se rattache à une veine symboliste, désincarnée et post-moderne mêlant banalité quotidienne, réalité politique, mythe, absurdité et délire.


title: Réalisme magique

text: En Europe, on associe certaines œuvres d'auteurs comme Ernst Jünger, Johan Daisne, Hubert Lampo, Dino Buzzati, Julien Gracq, Italo Calvino ou encore Milan Kundera, au réalisme magique tel qu'il a été théorisé dès 1925 par Roh et, dès 1926, par Massimo Bontempelli ("realismo magico" ou "realismo metafisico"). Leurs œuvres font du réalisme magique un état d'esprit qui ouvre la voie à une expérience intellectuelle sur la perception d'une réalité multiple, en deçà et au-delà des choses. Elles ne suivent en aucun cas le mode narratif intégrant des manifestations surnaturelles (lévitations, tapis volants, arrêt du temps, naissance d'enfants avec une queue d'animal etc.) dans un contexte réaliste, perçues comme normales, voire banales par les personnages à la manière ludique popularisée par García Márquez dans son roman "Cent Ans de solitude" (1967) et dans ses nouvelles telles que "L'Incroyable et Triste Histoire de la candide Eréndira et de sa grand-mère diabolique" (1972), manière qu'on retrouve chez le romancier péruvien Manuel Scorza dans les cinq tomes de son cycle romanesque de protestation sociale et néo-indigéniste (à la suite de José María Arguedas) : "La Guerre silencieuse" (années 1970), mêlant humour et tragédie, anecdotes facétieuses ou picaresques, drolatiques ou sarcastiques et fantastiques s'associant dans un cri de révolte, un peu comme chez García Márquez. En revanche, ce penchant-là du réalisme magique européen est déjà évident dans "La Métamorphose" de Franz Kafka (1915), comme dans une grande partie de la production narrative de Marcel Aymé ("La Jument verte" 1933, "Les Contes du chat perché" publiés entre 1934 et 1946 avec leurs animaux qui parlent seulement aux petites filles Delphine et Marinette dans un contexte de réalisme fermier incarné par leurs parents, "Le Passe-muraille" recueil de nouvelles de 1943, et "La Vouivre", 1941) et dans "Le Tambour" de Günter Grass (1959). C'est aussi dans cette veine que s'inscrivent "Les Enfants de minuit" (1981) et " Les Versets sataniques" (1988) de Salman Rushdie, "Song of Salomon" (1977) et "Beloved" (1987) de Toni Morrison ou encore "Le Château blanc" (1985) et "Mon nom est Rouge" (2000) d'Orhan Pamuk.