title: Eddie Guerrero

text: Après la perte de titre vers la fin de 2003, les deux lutteurs se séparent. Chavo est jaloux d'Eddie et il l'accuse de prendre tout le succès pour sa propre gloire. Cela les mènera donc à une confrontation au Royal Rumble 2004. Malgré l'aide de son père, Chavo se fait sortir du ring par Eddie, synonyme de disqualification. Peu à peu, ils se séparent.


title: Eddie Guerrero

text: Lors du Smackdown quelques semaines plus tard, la WWE propose un combat face au champion à cette époque, Brock Lesnar lors du No Way Out 2004. Ils organisent un mini Royal Rumble de 15 concurrents qu'Eddie gagnera.


title: Eddie Guerrero

text: Lors de No Way Out 2004, il bat Brock Lesnar et devient le nouveau Champion de la WWE. Il devient donc aussi le premier mexicain Champion du monde.


title: Eddie Guerrero

text: À WrestleMania XX, il conserve le titre contre Kurt Angle. Dans le "main event" de Smackdown le 18 mars, il a un match simple face à son meilleur ami Rey Mysterio pour le WWE championship ; après un long match Eddie gagne le match donc conserve le titre de la WWE.


title: Eddie Guerrero

text: Le 2 mai 2004, Eddie montre à ses fans l'amour qu'il a envers sa femme, ses enfants, et sa mère. Toute sa famille vient sur le ring, et Eddie leur offre des fleurs. Mais quelques minutes plus tard, John Bradshaw Layfield vient sur le ring pour régler des comptes avec Eddie, sa famille sort alors du ring, mais pas la mère d'Eddie, qui supplie JBL d'arrêter, car il venait de mettre un coup de la corde à linge à Eddie. JBL menace la mère d'Eddie, malheureusement, la mère d'Eddie fait une attaque cardiaque, s'effondre sur le ring et est évacuée sur civière, avec Eddie à ses côtés, qui voulait faire mordre la poussière à JBL pour avoir touché à sa « mama ».


title: Eddie Guerrero

text: Ce segment amène une rivalité entre JBL et Eddie dans un match à Judgment Day 2004 ou Eddie se disqualifie quand il frappe JBL avec la ceinture et après le match Eddie attaque JBL, Eddie le fait même saigner mais le personnel de la WWE intervient pour que JBL ne soit pas gravement blessé. Résultat, Eddie restait champion mais le 27 juin 2004 lors du Great American Bash 2004, il perd face à JBL dans un Texas Bullrope match à cause de Kurt Angle qui intervient dans le match et dit que c'est JBL qui gagne le match (il fait passer le ralenti pour voir que JBL a touché le avant Eddie) JBL en sang est le nouveau champion de la WWE.


title: Eddie Guerrero

text: Lors de SmackDown, Eddie veut son match revanche face à JBL pour récupérer sa ceinture dans un match en cage. Alors qu'Eddie allait sortir de la cage, Kurt Angle intervient une nouvelle fois en faveur de JBL, ce dernier entre dans la cage, cagoulé en retenant les jambes d'Eddie pour l'empêcher de sortir, offrant ainsi à JBL la possibilité de sortir aisément et de conserver son titre. Quelques secondes après la fin de la rencontre, Kurt Angle était démasqué après l'acharnement d'Eddie pour dévisager son adversaire et lui retirer sa cagoule. . Le Smackdown suivant, Eddie parle à Kurt Angle (l'ancien "general manager" de SmackDown) Eddie lui dit qu'il ne comprend pas pourquoi il est intervenu dans le match la semaine précédente, Kurt Angle répond qu'il ne mérite pas la ceinture de la WWE. Kurt Angle demande un match à Eddie lors de SummerSlam 2004, Guerrero accepte. À SummerSlam, Eddie perd face à Kurt Angle qui gagne avec l'aide de Luther Reigns. Lors de No mercy 2004 il bat Luther Reigns. Lors de Survivor Series 2004, il prend sa revanche dans un 4 contre 4 Survivor Series match : Team Guerrero (Eddie Guerrero, The Big Show, Rob Van Dam et John Cena) bat Team Angle (Kurt Angle, Carlito, Luther Reigns et Mark Jindrak). À Armageddon 2004 il a un match pour la ceinture dans un Fatal Four Way match face à John « Bradshaw » Layfield, The Undertaker et Booker T, où JBL conserve le WWE championship.


title: Eddie Guerrero

text: Le 23 décembre 2004 à Smackdown! en Irak, Eddie Guerrero et Rey Mysterio battent Kurt Angle et Luther Reigns dans un match par équipe. À SmackDown Night of Champions Eddie et Booker T perdent un match contre Rey Mysterio et Rob Van Dam pour les ceintures par équipe.


title: Eddie Guerrero

text: Au début de 2005, Eddie Guerrero participe au Royal Rumble 2005, il entre en première position et élimine Booker T, The Hurricane et Hardcore Holly mais se fait éliminer par Edge.


title: Eddie Guerrero

text: Eddie Guerrero a un long parcours en équipe avec son ami Rey Mysterio. À No Way Out 2005, les deux hommes battent les Basham Brothers pour devenir les nouveaux WWE Tag Team Champions. Mais à Wrestlemania 21, au lieu de défendre leur titre en équipe, Eddie Guerrero et Rey Mysterio se sont affrontés dans un match purement amical, le match est remporté par Rey Mysterio. Les choses vont bien jusqu'au moment où, trop confiants, les deux amis enchaînent plusieurs défaites jusqu'à perdre leur titre en équipe contre MNM (Melina, Nitro et Mercury). C'est à ce moment qu'Eddie Guerrero commence à se retourner contre Rey Mysterio, qu'il a toujours considéré comme son sang et sa famille. Eddie Guerrero fait un "heel turn" lorsqu'il attaque sauvagement Mysterio, jusqu'à le faire saigner et déchirer son masque. Une rivalité débute alors entre les deux hommes, une rivalité qui implique d'ailleurs une affaire de paternité concernant le fils de Rey Mysterio, Dominik. Eddie Guerrero prétend être le père de ce dernier et tout cela mène à un "Ladder match" à SummerSlam 2005, dont l'enjeu est un contrat décidant qui est le père de Dominik. Ce match fut gagné par Rey Mysterio. Cette rivalité prend fin à l'édition de SmackDown la semaine suivante, après un match en cage qui a vu la victoire d'Eddie Guerrero.


title: Eddie Guerrero

text: Quelque temps après sa rivalité avec Rey Mysterio, les choses se tassent pour Eddie Guerrero. Il est même nommé challenger pour le World Heavyweight Championship, détenu par Batista. Mais Eddie Guerrero déclare rapidement être un bon ami de Batista, il s'agit plus ici d'une rivalité respectueuse. Batista se méfie toutefois d'Eddie Guerrero, connaissant bien son style et ses méthodes "Mentir! Tricher! Voler!" (""), mais pour prouver sa bonne foi, Eddie Guerrero va plusieurs fois sur le ring pour sortir Batista d'une mauvaise passe.


title: Eddie Guerrero

text: Le match entre les deux hommes a lieu à No mercy 2005 et vois la victoire de Batista. Au show suivant le PPV, c'est l'anniversaire d'Eddie Guerrero et Batista en profite pour lui souhaiter et l'honorer malgré tout ce qui s'est passé avec Rey Mysterio. Ce geste de Batista change Eddie Guerrero et ce dernier redevient "face".


title: Eddie Guerrero

text: Le dernier match d'Eddie Guerrero eut lieu lors de l'édition de SmackDown du 11 novembre 2005, soit deux jours avant sa mort, contre Mr. Kennedy. Il remporte le match par disqualification en faisant croire à l'arbitre que Kennedy lui avait donné un coup de chaise (alors que l'arbitre était assommé et était en train de se relever, il donne un coup de chaise par terre et la lance dans les mains de Kennedy avant de se mettre à gémir par terre et de pointer Kennedy du doigt). Il gagne ainsi une place dans « l'équipe SmackDown » pour le Tag Team match de Survivor Series 2005. Mais à la suite de son décès, il fut remplacé par Randy Orton. La team SmackDown gagne le match contre la team RAW.


title: Eddie Guerrero

text: Le 13 novembre 2005, Eddie Guerrero est retrouvé mort dans sa chambre d'hôtel à Minneapolis, victime d'une crise cardiaque.


title: Eddie Guerrero

text: Le soir même, la WWE enregistre deux shows afin de partir en Europe, lui rendant hommage avec les lutteurs de RAW et de SmackDown qui portent un brassard portant ses initiales (EG) (Rey Mysterio l'a gardé très longtemps mais ne le porte plus car il s'est fait tatouer ses initiales). Des vidéos de commentaires de Triple H, Batista, Dean Malenko, Rey Mysterio, Chris Benoit, Kurt Angle, Vince McMahon, John Cena, Candice Michelle, Big Show et d'autres sont alors produites. Des vidéos retraçant des moments forts de sa vie sont présentées dont deux musicales, la première avec "Hurt" de Johnny Cash, et la seconde avec "Here Without You" de 3 Doors Down (version moins rock que l'originale). D'autres fédérations de catch comme la Ring of Honor, Total Nonstop Action Wrestling, Asistencia Asesoría y Administración sont très tristes de la mort de Eddie. La TNA va jusqu'à lui offrir un pay-per-view TNA Genesis 2005 qui s'est déroulé le jour de sa mort. Pendant ce PPV, beaucoup de catcheurs de la TNA portent les initiales « EG », la ROH, elle, fera un show appelé "Night of Tribute" pour rendre hommage à Eddie.


title: Eddie Guerrero

text: Bien que reconnu comme l'un des meilleurs lutteurs au monde, son statut de lourd-léger et ses problèmes personnels (notamment, l'abus de drogues) l'ont empêché de devenir une superstar du même rang que Hulk Hogan, The Rock, Stone Cold Steve Austin ou encore The Undertaker. Le 18 novembre 2005, Eddie est enterré à Phoenix, en Arizona où il a prévu de déménager avec sa famille pour accompagner son ami, le lutteur professionnel à la retraite « Superstar » Billy Graham. Depuis beaucoup de catcheurs rendent hommage à Eddie avec des prises (Chris Benoit, Christian, Chavo Guerrero, Rey Mysterio, Sasha Banks …).


title: Eddie Guerrero

text: Eddie a été intronisé au WWE Hall Of Fame le avril 2006 par Rey Mysterio, Chris Benoit et Chavo Guerrero, Jr..


title: Eddie Guerrero

text: Le 2 octobre 2009, pour les 10 ans de Smackdown!, la WWE rend encore un hommage à Eddie par une vidéo qui retrace toute sa vie personnelle et professionnelle. Lors de WrestleMania XXVI dans un match de 10-Diva Tag, l'équipe de Vickie Guerrero (la veuve de Eddie) était victorieuse après que Vickie grimpe sur la troisième corde et porte le Frog splash en hommage à Eddie.


title: Eddie Guerrero

text: Le 13 novembre 2009 à Lyon, son neveu Chavo Guerrero (après un combat) lui rend hommage pour le de sa mort.


title: Eddie Guerrero

text: Le 13 novembre 2010 (5 ans après son décès) (Mannheim, en Allemagne) Edge et Rey Mysterio gagnent leur match et rendent hommage à Eddie. Chris Jericho, Goldust, Vickie, Kurt Angle parlent de Eddie dans une interview.


title: Eddie Guerrero

text: Lors du de Smackdown, une vidéo de Eddie Guerrero en tant que WWE Champion célébrant sa victoire contre Brock Lesnar fut diffusé.


title: Eddie Guerrero

text: Eddie s'est marié à Vickie Guerrero le 24 avril 1989 et ont eu deux filles : Shaul Marie (née le 14 octobre 1990 - aujourd'hui sous contrat à la FCW sous le nom de Raquel Diaz) et Sherilyn Amber (née le 8 juillet 1995). Guerrero a aussi une autre fille, Kaylie Marie (née en 2002) avec une femme nommée Tara Mahoney. Il était séparé de Vickie à l'époque. Cependant Eddie n'était plus avec Tara quand Kaylie est née. Il s'est réconcilié avec Vickie et ils ont renouvelé leurs vœux de mariage.


title: Eddie Guerrero

text: Le 19 mars 2007, la Sports Illustrated a affiché sur son site un article dans son enquête sur une série continue de stéroïdes et HGH anneau utilisé par un certain nombre d'athlètes professionnels dans plusieurs disciplines sportives. Cet article mentionne alors des catcheurs sous contrat à la WWE, dont Eddie, Chris Benoit (mort en 2007), Edge qui était présumé avoir obtenu l'hCG et le stéroïde stanozolol au début de 2005. Au moment de l'usage de stéroïdes est allégué, la WWE n'a pas encore mis sa politique de bien-être où les lutteurs sont testés pour les substances, ce qui a été énoncé par WWE.com le jour où l'article a été publié.


title: Eddie Guerrero

text: Chavo Guerrero a déclaré qu'Eddie s'était entrainé dur, ce qui le rendait fatigué physiquement. Stephanie McMahon, dans une conférence de presse, a indiqué que seulement deux jours après sa mort, Eddie devait battre Batista et Randy Orton, et allait donc remporter son premier WWE World Heavyweight Championship.


title: Eddie Guerrero

text: Un double DVD appelé "Cheating Death Stealing Life : The Eddie Guerrero Story" est sorti en 2004 qui raconte la vie de Eddie jusqu'en février 2004 où il gagne le WWE championship.


title: Eddie Guerrero

text: Le Triple DVD (+1DVD Bonus) "VIVA LA RAZA! The Legacy Of Eddie Guerrero" est sorti le 14 janvier 2009 en Europe et le 13 novembre 2008 aux États-Unis pour les 3 ans de sa mort avec les commentaires de John Cena, Jeff Hardy Chavo Guerrero et beaucoup d'autre. En 2009, il est dans la couverture de "Smackdown 10 years" avec Rey Mysterio, Batista, The Rock, Edge, The Undertaker et Jeff Hardy, ce DVD montre aussi les match les plus spectaculaires de Eddie à Smackdown.


title: Eddie Guerrero

text: Il apparait dans les jeux Legends of Wrestling 2 Virtual Pro Wrestling 64, WCW Nitro (jeu vidéo), WCW/nWo Thunder, WCW/nWo Revenge, WCW Mayhem (jeu vidéo), WWF Raw (jeu vidéo, 2002), , WWE SmackDown! Shut Your Mouth, WWE SmackDown! Here Comes the Pain, WWE Day of Reckoning 2, WWE WrestleMania 21, WWE SmackDown! vs. Raw et WWE SmackDown! vs. Raw 2006 comme une superstars et Eddie a presque les meilleurs points des jeux.


title: Eddie Guerrero

text: Le 22 janvier 2011, THQ annonce qu'Eddie Guerrero va rejoindre le roster des WWE Legends dans le jeu, WWE All Stars. Il apparaitra aussi dans WWE '12 en tant que legende et dans WWE 2K14


title: Eddie Guerrero

text: En outre, la chanson "we lie, we cheat, we steal" qui a été la chanson des Los Guerreros (avec Chavo) a été publié sur le CD de la WWE Originals.


title: SCALP-EG

text: Le SCALP-EG (acronyme de « Système de croisière conventionnel autonome à longue portée » et d'« Emploi général »), anciennement « Arme de précision tirée à grande distance », est un missile de croisière développé fin 1994 par Matra et British Aerospace puis fabriqué par MBDA. La version britannique est baptisée . Cette arme est conçue pour frapper l'ennemi dans son territoire profond jusqu'à près de selon le président de la République François Hollande et même selon la Royal Air Force, quelle que soit la défense aérienne, grâce à sa furtivité qui le rend presque indétectable, y compris par les avions radars AWACS.


title: SCALP-EG

text: Il fait partie, avec l'ASMPA, l'Apache et le MdCN, des missiles de croisière utilisés par l'armée française.


title: SCALP-EG

text: Le SCALP-EG est une arme stratégique conventionnelle qui permet de frapper des cibles de grande importance, loin dans le dispositif adverse.


title: SCALP-EG

text: Le missile a une masse de , un diamètre maximal de et une envergure de . Sa portée, officiellement de , est en fait supérieure à et proche de — selon les déclarations du Président de la République, François Hollande —, et permet un tir à distance de sécurité. Ce missile de type est programmé avant le lancement : une fois largué, sa cible ne peut pas être modifiée, et il ne peut être ni contrôlé ni autodétruit. Sa mission est préparée au sol, en définissant sa cible et les zones de défense adverse. Le missile suit une route de façon quasi-autonome, en vol à basse altitude en suivant le relief en utilisant le GPS et le recalage altimétrique.


title: SCALP-EG

text: À proximité de son objectif, le missile remonte jusqu'à une altitude optimale, permettant d'identifier au mieux la cible. Sa coiffe est éjectée pour permettre l'utilisation de sa caméra infrarouge à haute résolution, lui permettant d'identifier la cible. Si le missile ne parvient pas à identifier la cible prévue et qu'il existe un risque de dommages collatéraux, il peut alors décider de s'écraser dans une zone déserte.


title: SCALP-EG

text: La charge militaire BROACH comporte une première charge pénétrante pour traverser le sol et le blindage d'un bunker, suivie d'une charge principale dont l'explosion peut être retardée. Il est destiné à la destruction de cibles à haute valeur stratégique telles que les centres de commandement et de communication, les bases aériennes, les ports et les centrales électriques, les centres de stockage de munitions, etc.


title: SCALP-EG

text: British Aerospace et Matra étaient opposés à McDonnell Douglas, Texas Instruments/Short Brothers, Hughes/Smiths Industries, Daimler-Benz Aerospace/Bofors, GEC-Marconi et Rafael dans une compétition organisée par le ministère britannique de la défense, intitulée CASOM (). Le BAe/Matra SCALP-EG/Storm Shadow fut sélectionné le . Un contrat de développement et de production fut signé le , alors que Matra et BAe avaient achevé la fusion de leurs activités missilières pour former Matra BAe Dynamics. La France commanda SCALP-EG en .


title: SCALP-EG

text: Le premier tir réussi entièrement guidé du missile SCALP-EG/Storm Shadow eut lieu à la fin du mois de décembre 2000, depuis le CEL de Biscarosse, en France. Le missile avait été largué depuis un Mirage 2000N. Le premier tir anglais eut lieu le depuis un Tornado. Au Royaume-Uni, le est entré en service dans la Royal Air Force en 2002. En France, le SCALP-EG est entré en service sur Mirage 2000D en 2005 puis sur Rafale Air et Marine dans l'Armée de l'Air et la Marine Nationale.


title: SCALP-EG

text: En France et au Royaume-Uni, le SCALP-EG bénéficiera d'un programme de rénovation. À l'origine, on estimait que, concernant les forces françaises, seraient mis à niveau par MBDA et réceptionnés entre 2018 et 2021, mais la loi de programmation militaire 2014-2019 ne prévoit désormais que modernisés dans un programme commun avec le Royaume-Uni. Le contrat pour cette rénovation, d'une valeur de de livres sterling pour un nombre non spécifié de missiles, a été signé en .


title: SCALP-EG

text: Il a subi son baptême du feu avec succès avec la pendant l'opération liberté irakienne ("Operation" "Iraqi" "Freedom"), en 2003, dans l'escadron 617.


title: SCALP-EG

text: Pour l'Armée de l'Air et la Marine Nationale françaises, c'est au cours de l'intervention militaire en Libye de 2011, à l'occasion d'un raid effectué dans la nuit du 23 au , mené par deux Rafale et deux Mirage 2000D partis de France associés à deux Rafale Marine catapultés depuis le porte-avions Charles de Gaulle, que sept missiles de croisière SCALP-EG ont été tirés. Ils ont permis de détruire des dépôts de munitions, des installations de maintenance et le centre de commandement de la base aérienne d'Al-Joufra situés à environ au sud des côtes libyennes. D'autres raids ont été menés ultérieurement, ayant conduit au total au tir d'au moins 15 munitions<ref name="marianne.net/blogsecretdefense,La guerre en Libye coutera entre 300 et 350 millions d'euros">.</ref>.


title: SCALP-EG

text: Un missile SCALP-EG a été utilisé par la France dans le cadre de l'Opération Chammal, pour détruire en Irak des bâtiments durcis servant à la fois de quartier général, de centre d’entraînement et de dépôts logistique à Daech, le .


title: SCALP-EG

text: Des missiles SCALP ont été lancés le contre une fabrique de roquettes artisanales de Daech en Syrie, par quatre avions Rafale de l'armée française.


title: SCALP-EG

text: Dans la nuit du 13 au 14 avril 2018, lors de l'Opération Hamilton, 4 Tornado GR.4 de la Royal Air Force et 5 Rafale de l'Armée de l'air utilisent des missiles de ce type lors d'un raid contre un complexe militaire syrien situé à a l'ouest de Homs, suspecté d'abriter des armes chimiques.


title: SCALP-EG

text: Un missile destiné à la Marine nationale française, dérivé du SCALP-EG et initialement appelé « SCALP-Naval », a finalement pris le nom de Missile de Croisière Naval (MdCN). En 2018, il est en service.


title: SCALP-EG

text: Dans la nuit du au , des FREMM de la Marine nationale française utilisent le MdCN contre un complexe militaire syrien suspecté d'abriter des armes chimiques. Ce raid est la première utilisation opérationnelle du « SCALP Naval ».


title: Vespa (insecte)

text: Vespa est un genre d'insectes sociaux, de la famille des Vespidae, sous-famille des Vespinae, communément appelés frelons. La majorité des espèces est originaire d'Asie mais certaines se sont répandues sur plusieurs continents, naturellement ou à la suite d'introductions.


title: Vespa (insecte)

text: Pouvant atteindre de longueur, les frelons sont les plus grands insectes eusociaux. Les frelons se distinguent des autres vespidés par la largeur plus importante de leur vertex (partie de la tête derrière les yeux) et par leur gastre arrondi (la section de l'abdomen juste derrière la « taille de guêpe »). Le frelon serait, parmi les hyménoptères, celui dont la piqûre est la plus douloureuse, mais (contrairement à une idée reçue) pas plus dangereuse qu'une piqûre de guêpe ou d'abeille. De plus, le frelon est assez pacifique et n'attaque qu'en dernier recours, aux environs de son nid (moins de trois mètres) ou lorsqu'il est directement agressé. Néanmoins la piqûre est particulièrement douloureuse à cause d'un taux plus important d'acétylcholine et certaines espèces non-européennes comme "Vespa mandarinia japonica" font toutefois bel et bien partie des insectes au venin le plus virulent et mortel.


title: Vespa (insecte)

text: Toutes les espèces de frelons sont présentes en Asie. L'Asie du Sud-Est regroupe même l'ensemble des espèces à l'exception de "Vespa crabro". En revanche, l'étendue des aires de répartition peut être très variable. Certaines espèces sont endémiques de régions assez restreintes, comme "Vespa luctuosa" et "Vespa philippinensis" aux Philippines ou "Vespa fervida" sur les îles de la Sonde (Indonésie). D'autres se sont répandues sur plusieurs continents, comme "Vespa orientalis" présent aussi en Afrique, en Europe et au Moyen-Orient. L'aire la plus importante revient à "Vespa crabro", présent sur quatre continents : Europe, Asie, Afrique et Amérique.


title: Vespa (insecte)

text: Plusieurs introductions d'espèces non indigènes sur de nouveaux territoires ont été constatées : "Vespa crabro" et "Vespa simillima" au Canada, "Vespa orientalis" à Madagascar, "Vespa velutina" au Yémen et en 2005 en France.


title: Vespa (insecte)

text: Les cuticules de ces insectes sécrètent des hydrocarbures cuticulaires qui sont des phéromones de reconnaissance intra coloniale. Chaque colonie a ainsi sa propre signature chimique et il a été montré que des colonies différentes peuvent chasser devant les mêmes ruchers.


title: Vespa (insecte)

text: Comme beaucoup de guêpes et abeilles sociales, les membres disponibles d’une colonie entière peuvent être mobilisés pour piquer en défense du nid, ce qui est extrêmement dangereux pour les humains et les autres animaux. La phéromone permettant l’alerte et une attaque groupée est libérée en cas de menace pour le nid.


title: Vespa (insecte)

text: Dans le cas du frelon géant asiatique (Vespa mandarinia), la même hormone sert à regrouper les frelons qui attaquent des colonies de leurs proies (abeilles mellifères et d'autres espèces de Vespa). Trois produits chimiques biologiquement actifs ont été identifiés : le 2-pentanol, le 3-méthyl-1-butanol et le 3-méthylbutanoate de 1-méthylbutyle pour cette espèce. Lors d'essais sur le terrain, le 2-pentanol seul a déclenché une réaction d'alarme et un comportement défensif légers, mais en ajoutant les deux autres composés, l'agressivité a été plus marquée et synergiquement pour le groupe exposé. Chez le frelon européen (Vespa crabro), le principal composé de la phéromone d'alarme est le 2-méthyl-3-butène-2-ol.


title: Vespa (insecte)

text: Un frelon tué assez près d'un nid peut libérer des phéromones susceptibles de déclencher une attaque de la part d’autres frelons. Des matériaux imbibés ou porteurs de cette phéromone (vêtements, peau et proies ou frelons mort) peuvent aussi déclencher une attaque, ainsi que quelques arômes alimentaires (arômes de banane, de pomme et alcools C5 et C10).


title: Vespa (insecte)

text: Les frelons adultes, comme certaines espèces proches ( par exemple) se nourrissent de nectar et d'aliments végétaux riches en sucre, mais ne sont pas considérés comme des pollinisateurs importants. Ils se nourrissent notamment de sève (de chênes par exemple), de fruits sucrés abimés (dans les vergers où ils recherchent les fruits tombés, trop mûrs ou en décomposition), de miel et de divers autres aliments sucrés. Pour consommer le fruit, ils y forent souvent un trou dans la peau puis y entrent pour presque s’immerger dans leur pulpe sucrée. Arracher ou secouer ou écraser accidentellement un fruit contenant un ou des frelons peut éventuellement provoquer une attaque.


title: Vespa (insecte)

text: Pour nourrir leur progéniture, les adultes attaquent divers insectes ou arachnides, qu'ils tuent par des piqûres et avec leurs puissantes mâchoires - y compris des insectes plus gros qu’eux (sauterelles, criquets , mantes et catydidés)… La victime est ensuite mastiquée et régurgitée ou donnée sous forme de boulette aux larves se développant dans le nid ; elle n'est pas consommée par les frelons adultes. Les larves de frelons produisent une sécrétion sucrée et riche en acides aminés, collectée et consommée par les ouvrières et donnée aux reines. Le frelon asiatique peut s'avérer nocif pour l'écosystème compte tenu de leur propriétés invasives : ils attaquent notamment les abeilles à miel, car la configuration des ruches facilite leur accès (comme un distributeur de nourriture) et contribuent au syndrome d'effondrement des colonies d'abeilles. Ce frelon est de ce fait considéré comme un nuisible de premier ordre auprès de la profession apicole. A contrario, le frelon européen se nourrit d’espèces nuisibles sans avoir un impact important sur les ruches apicoles.


title: Vespa (insecte)

text: Le genre "Vespa" contient de nombreuses espèces, souvent appelées "frelons" : frelon sans précision, parfois avec un nom plus précis (frelon européen, frelon asiatique, frelon géant…). Toutefois certaines de ces espèces ne semblent pas avoir de nom attribué en français.


title: Vespa (insecte)

text: Par ailleurs selon les pays et les régions d'autres termes peuvent être utilisés pour désigner ces insectes :


title: XIIe siècle

text: Le est, en Occident, un siècle de Renaissance, provoquée notamment par les traductions latines d'œuvres scientifiques et philosophiques grecques et arabo-musulmanes, et un contexte de réforme religieuse.


title: Danielle Panabaker

text: Enfant star, elle est révélée dans les productions Disney "La Naissance d'une nouvelle star", "L'École fantastique" et "Le Journal de Jaimie", et grâce à ses participations aux séries "Le Protecteur" et "Empire Falls". Elle a remporté deux Young Artist Awards.


title: Danielle Panabaker

text: Elle se fait aussi remarquer dans la série judiciaire "Shark" et enchaîne, par la suite, les apparitions dans de nombreuses séries télévisées.


title: Danielle Panabaker

text: Elle est considérée comme une Scream Queen grâce à sa participation à de nombreux films d'horreurs comme "Mr. Brooks", "The Crazies", "Vendredi 13", "", "Girls Against Boys", "Piranha 3DD".


title: Danielle Panabaker

text: Depuis 2014, elle joue le rôle de Killer Frost / Caitlin Snow dans la série télévisée fantastique "The Flash". Son personnage fut introduit dans "Arrow" et apparaît également dans les séries de l'univers télévisuel DC Comics, "Supergirl" et "Legends of Tomorrow".


title: Danielle Panabaker

text: Danielle Nicole Panabaker est la fille de Donna (née Mayock) et de Harold Panabaker. Elle est la sœur de Kay Panabaker, ancienne actrice devenue zoologue. Son surnom est Grâce. Le patriarche de la famille travaillant dans la vente, les filles grandissent aux quatre coins des États-Unis.


title: Danielle Panabaker

text: Elle a découvert qu'elle aimait jouer après avoir suivi un cours de théâtre dans un camp d'études, puis s'est ensuite impliquée dans le théâtre communautaire. Dans les différentes écoles qu'elle fréquente, elle s'inscrit à plusieurs clubs de rhétorique afin d'améliorer son élocution.


title: Danielle Panabaker

text: Persuadée que s'installer à Los Angeles est l'unique moyen de se consacrer à sa carrière d'actrice, elle s'y installe accompagnée de sa sœur et de leur mère. Elle termine son lycée en Californie alors qu'elle n'a que 14 ans.


title: Danielle Panabaker

text: Elle obtient son Bachelor of Arts (équivalent à une licence), avec les honneurs du camp professoral, à l'UCLA en juin 2007, à l'âge de 19 ans.


title: Danielle Panabaker

text: Au début de sa carrière, elle participe à diverses publicités et enchaîne les apparitions à la télévision dans des séries télévisées installées telles que "Malcolm", "The Bernie Mac Show", "Les Experts", ou encore "Le Protecteur" qui lui permet de remporter le Young Artist Awards de la meilleure performance par une jeune actrice invitée dans une série télévisée. Cette première reconnaissance la propulse et lui apporte une certaine notoriété.


title: Danielle Panabaker

text: C'est ainsi qu'elle occupe, par la suite, le premier rôle dans plusieurs productions Disney Channel, les téléfilms "La Naissance d'une nouvelle star" et "Le Journal de Jaimie" ainsi que la comédie d'aventure "L'École fantastique".


title: Danielle Panabaker

text: A la même période, elle joue dans la mini-série plébiscitée par la critique, "Empire Falls" ainsi que dans la comédie familiale de Raja Gosnell, "Une famille 2 en 1". Très active, elle est aussi à l'affiche d"'Un cœur pour David", téléfilm dramatique produit par ABC Family, qui lui vaut son second prix lors des Young Artist Awards 2005.


title: Danielle Panabaker

text: Elle poursuit en vedette d'unitaire comme dans "Trop jeune pour être mère" avec Jane Krakowski et apparaît aux côtés de sa sœur, dans deux épisodes de la série "Summerland" avant d'être engagée par le réseau CBS pour jouer la fille de James Woods dans la série judiciaire "Shark", entre 2006 et 2008.


title: Danielle Panabaker

text: Parallèlement à ce premier rôle régulier d'envergure, elle joue dans le film "Mr. Brooks" avec Kevin Costner, un thriller ayant remporté le prix du public au Festival du film policier de Cognac et elle est l'une des têtes d'affiche de la comédie dramatique "Home of the Giants" aux côtés d'un autre enfant star, Haley Joel Osment et de Ryan Merriman.


title: Danielle Panabaker

text: En 2009, elle est à l'affiche du film d'horreur "Vendredi 13", réalisé par Marcus Nispel. Il s'agit du remake du classique de l'épouvante "Vendredi 13", le épisode de la saga, qui a commencé en 1980 et dont le dernier film de 2002 a été "Freddy contre Jason". Le film est un succès aux box-office.


title: Danielle Panabaker

text: En 2010, elle poursuit dans le même registre en étant à l'affiche de deux films d'horreur : "The Crazies", remake de "La Nuit des fous vivants" (sorti en 1973 et réalisé par George A. Romero). Cette fois-ci, le long métrage est réalisé par Breck Eisner et lui permet de donner la réplique à Timothy Olyphant et à Radha Mitchell, ainsi qu'à Joe Anderson. Elle joue également sous la direction de John Carpenter dans "," évoluant aux côtés d'Amber Heard, Mamie Gummer et Lyndsy Fonseca. Cette production est cependant laminée par la critique.


title: Danielle Panabaker

text: La même année, l'actrice multipliera également les apparitions isolées dans plusieurs séries télévisées ("Grey's Anatomy", "Médium", "Los Angeles, police judiciaire", "Chase", "Memphis Beat").


title: Danielle Panabaker

text: En 2011, elle est la vedette du téléfilm "Katie, bannie des siens" (réalisé par Michael Landon Jr. pour Hallmark Channel), qui est un succès. Elle devait reprendre son rôle dans la suite, "L'Héritage de Katie", en 2013, mais un conflit d'emploi du temps l'oblige à abandonner, et c'est l'actrice Katie Leclerc qui lui succède.


title: Danielle Panabaker

text: En 2012, au cinéma, elle persiste dans le registre de l'horreur en étant à l'affiche de la grosse production "Piranha 3D" ainsi que de la plus discrète "Girls Against Boys".


title: Danielle Panabaker

text: Côté télévision, elle joue un petit rôle récurrent dans "La Diva du divan" et apparaît, les années qui suivent, dans "Grimm", "Bones", "Mad Men", "Justified" ainsi que dans "Franklin and Bash". À la même période, elle est toujours vedette dès qu'il s'agit de téléfilms, en étant notamment dirigée par Kevin Hooks et Ron Oliver pour "Intercept" et "Une passion à 3 étoiles". En 2014, elle porte le film de science-fiction "Time Lapse", récompensé lors de nombreux festivals du cinéma indépendant. Cette année-là, elle intègre l'univers télévisuel DC Comics en décrochant le rôle de Killer Frost pour la série télévisée "Arrow". Elle apparaît dans quelques épisodes avant de devenir l'un des personnages principaux de "The Flash". Ce personnage l'installe à nouveau sur le petit écran et lui permet de s'essayer à la réalisation, notamment lors de la saison 5 de "Flash".


title: Danielle Panabaker

text: Grâce à ce rôle, elle est aussi proposée, pendant plusieurs années, pour le Teen Choice Awards de la meilleure actrice dans une série télévisée et elle apparaît dans les séries appartenant au même univers comme "Legends of Tomorrow", "Supergirl" ou encore "".


title: Danielle Panabaker

text: Après avoir terminé l'atelier des réalisateurs de télévision de Warner Bros. en 2018, Danielle a réalisé un épisode de "The Flash""."


title: Danielle Panabaker

text: Elle est mariée à un avocat californien, Hayes Robbins, depuis le 24 juin 2017. Le couple s'était rencontré par l'intermédiaire d'amis communs, et ils se sont fiancés lors d'un voyage romantique en Grèce, en juillet 2016.


title: Danielle Panabaker

text: Le 9 novembre 2019, elle annonce sur son compte Instagram être enceinte de son premier enfant. Le 2 avril 2020, elle annonce, toujours sur Instagram, avoir accouché. Le 19 janvier 2022, elle annonce sur son compte Instagram être enceinte de son deuxième enfant.


title: The Kinks

text: The Kinks est un groupe britannique de rock fondé en 1963 à Londres par les frères Ray et Dave Davies. Il est l'un des groupes majeurs de la British Invasion et reste considéré comme l'un des groupes les plus importants et influents des années 1960.


title: The Kinks

text: Au cours de leurs trois décennies d'existence, les Kinks puisent leurs influences dans une grande variété de genres, du rhythm and blues américain au music-hall britannique en passant par la folk ou la country. Ils connaissent leur premier grand succès en 1964 avec le single "You Really Got Me", chanson au son de guitare distordu qui devient un tube international. Leur musique devient plus contemplative au fil des années 1960 avec le développement du style d'écriture de Ray Davies, dont les chansons reflètent la culture et le style de vie anglais sur une tonalité nostalgique et ironique. L'album "The Kinks Are the Village Green Preservation Society", sorti en 1968, marque l'apogée de cette tendance pastorale, à contre-courant du psychédélisme à la mode.


title: The Kinks

text: Durant la première moitié des années 1970, la musique des Kinks prend un aspect plus théâtral avec une série d'opéras rock qui séduisent moins le public et la critique. Le groupe connaît un second souffle avec l'arrivée de la new wave, lorsque des artistes comme The Jam, The Knack et The Pretenders reprennent ses chansons. Sa musique se teinte alors d'accents arena rock, voire heavy metal. Les Kinks sont à nouveau présentés comme une influence majeure du courant Britpop des années 1990 par des groupes comme Blur et Oasis, mais leurs perspectives commerciales sont alors si médiocres qu'ils se séparent en 1996.


title: The Kinks

text: Les frères Raymond Douglas Davies (né le ) et David Russell Gordon Davies (né le ) sont natifs d'East Finchley, banlieue du nord de Londres. Ils sont demi-frères, derniers des huit enfants élevés par Frederick et Annie Davies, et les seuls garçons. La famille Davies déménage au 6 Denmark Terrace, sur Fortis Green, dans la banlieue voisine de Muswell Hill. Ray et Dave découvrent la musique à travers le music-hall de la génération de leurs parents, mais aussi le jazz et le rock 'n' roll qu'écoutent leurs sœurs aînées. Les fêtes qui se déroulent dans la maison des Davies le samedi soir exercent une forte influence sur leur développement musical. Les deux frères apprennent la guitare pour jouer du skiffle et du rock 'n' roll ensemble.


title: The Kinks

text: Au collège, les frères Davies forment un groupe nommé The Ray Davies Quartet avec un camarade de classe de Ray, Pete Quaife, et un ami de ce dernier, John Start. Leur première représentation, lors d'un bal de l'école, est bien accueillie, ce qui les encourage à se produire dans les bars et les pubs du quartier. Plusieurs chanteurs se succèdent dans les rangs du Ray Davies Quartet, parmi lesquels Rod Stewart, élève dans la même école, qui se produit avec eux au moins à une reprise au début de 1962. Il ne tarde pas à former son propre groupe, Rod Stewart and the Moonrakers, qui devient le principal rival du Ray Davies Quartet. À la fin de l'année, Ray Davies quitte la maison familiale pour étudier au . Il s'intéresse au cinéma, au dessin, au théâtre et à la musique, en particulier le jazz et le blues. Il parfait son éducation de guitariste au sein du Dave Hunt Band, groupe professionnel de Soho qui joue du jazz et du rhythm and blues. Il quitte vite l'école pour revenir à Muswell Hill, où il reconstitue son ancien groupe avec son frère Dave et Pete Quaife. Ils jouent sous divers noms, parmi lesquels The Pete Quaife Band, The Bo-Weevils et The Ramrods, avant d'opter pour The Ravens, « les Corbeaux ».


title: The Kinks

text: Deux imprésarios, Grenville Collins et Robert Wace, sont engagés pour s'occuper des affaires des Ravens. L'ancien chanteur pop Larry Page vient renforcer ce tandem à la fin de 1963. Le producteur américain Shel Talmy commence à travailler avec les musiciens, tandis qu'Arthur Howes, le promoteur des Beatles, est embauché pour organiser les concerts des Ravens. Le groupe passe plusieurs auditions infructueuses jusqu'à ce que Talmy obtienne un contrat avec Pye Records au début de 1964. Ils ont entre-temps trouvé un nouveau batteur, Mickey Willet, qui les quitte peu avant qu'ils signent chez Pye. Pour le remplacer, les Ravens engagent Mick Avory après avoir lu une annonce passée par ce dernier dans "Melody Maker". Avory a une expérience de batteur de jazz, mais il a également joué une fois avec les futurs Rolling Stones.


title: The Kinks

text: C'est vers cette période que les Ravens adoptent leur nom définitif de Kinks. Plusieurs versions de l'origine de ce nom existent. Selon Jon Savage, . Le manager Robert Wace rapporte sa version des faits : . Selon Ray Davies, le nom est en réalité une idée de Larry Page, en référence à leur habillement « farfelu ». Il affirme ne jamais avoir vraiment apprécié ce nom.


title: The Kinks

text: Le premier 45 tours des Kinks, une reprise de la chanson de Little Richard "Long Tall Sally", sort en février 1964. Malgré les efforts de leurs managers, il passe totalement inaperçu, de même que le suivant, "You Still Want Me", qui sort au mois d'avril et propose une chanson écrite par Ray Davies en face A. Après ces deux échecs, Pye Records menace d'annuler le contrat du groupe. Cette mauvaise série est interrompue de manière éclatante au mois d'août avec "You Really Got Me". La chanson, également écrite par Ray, se caractérise par un riff de guitare au son incisif, obtenu par Dave Davies en entaillant la membrane du haut-parleur d'un de ses amplificateurs à coups de rasoir. Le passage des Kinks dans l'émission "Ready Steady Go!" et sa diffusion abondante sur les ondes des radios pirates permettent au single de se classer rapidement en tête des ventes au Royaume-Uni. Importé en hâte par le label américain Reprise Records, il entre également dans le Top 10 aux États-Unis. Le groupe devient ainsi l'une des influences majeures de la scène garage américaine contemporaine, et l'un des lointains précurseurs du hard rock et du heavy metal.


title: The Kinks

text: Dans la foulée, les Kinks enregistrent leur premier album, simplement intitulé "Kinks". Constitué en majeure partie de reprises, il paraît le et se classe au Royaume-Uni. Leur quatrième single, "All Day and All of the Night", à nouveau construit sur un riff, sort trois semaines plus tard. C'est encore un succès : des ventes au Royaume-Uni et aux États-Unis. Le même succès attend les 45 tours "Set Me Free" et "Tired of Waiting for You", ce dernier devenant le deuxième des Kinks dans leur pays d'origine.


title: The Kinks

text: En janvier 1965, les Kinks font leur première tournée en Australie et en Nouvelle-Zélande aux côtés de groupes comme Manfred Mann et The Honeycombs. Durant l'année, un programme soutenu les voit jouer les têtes d'affiches sur d'autres tournées avec les Yardbirds ou Mickey Finn. Des tensions naissent au sein du groupe, donnant lieu à des incidents comme celui du concert de Cardiff, le , durant lequel Mick Avory passe près de tuer Dave Davies en lui lançant son charleston à la figure. À la suite d'une tournée aux États-Unis au milieu de l'année, la Fédération américaine des musiciens interdit aux Kinks de se produire sur le sol américain jusqu'à nouvel ordre, ce qui les coupe du principal marché du rock à l'apogée de la British Invasion. Ni les Kinks, ni le syndicat ne donnent d'explication à cette interdiction, vraisemblablement liée au comportement tapageur et conflictuel des membres du groupe sur scène. Ce n'est qu'en 1969 que les Kinks sont autorisés à revenir jouer aux États-Unis.


title: The Kinks

text: Une escale à Bombay durant la tournée australienne et asiatique inspire à Ray Davies la chanson "See My Friends", qui sort en 45 tours en . Il s'agit d'un des premiers exemples de crossover, et d'une des premières chansons pop directement influencées par la musique traditionnelle indienne. Dans son autobiographie "X-Ray", Davies explique avoir été inspiré par les chansons des pêcheurs locaux au petit jour. Selon l'historien de la musique Jonathan Bellman, cette chanson est à son tour devenue source d'inspiration pour les pairs de Ray Davies, qu'il s'agisse de Pete Townshend, le guitariste des Who, ou même des Beatles d'après une citation souvent rapportée de Barry Fantoni. Néanmoins, la manière dont "See My Friends" rompt avec les conventions de la pop ne suscite pas l'adhésion du public américain, où elle ne dépasse pas la du hit-parade.


title: The Kinks

text: Dès le lendemain de leur retour d'Asie, les Kinks entament l'enregistrement de leur deuxième album, "Kinda Kinks". Composé de douze titres, dont dix inédits, il sort moins de deux semaines plus tard. Selon Ray Davies, le groupe n'est pas totalement satisfait des prises finales, mais doit céder à l'insistance de la maison de disques, pressée de voir un nouvel album sur le marché.


title: The Kinks

text: Fin 1965, les singles "A Well Respected Man" et "" témoignent d'une évolution stylistique majeure, tout comme l'album "The Kink Kontroversy", sur lequel le groupe s'adjoint les services du musicien de session Nicky Hopkins aux claviers. Ces disques témoignent du développement de la plume de Ray Davies, qui abandonne le rock brutal de ses débuts pour des chansons plus subtiles, observations sociologiques ou portraits de personnages baignant dans une atmosphère très anglaise. La satirique "Sunny Afternoon" est le tube de l'été 1966 au Royaume-Uni, où elle détrône "Paperback Writer" des Beatles. Avant la parution de l'album, Ray Davies est victime d'une dépression nerveuse, épuisé par les concerts, l'écriture et les procès. Pendant sa convalescence, il écrit plusieurs nouvelles chansons et réfléchit à l'avenir des Kinks. Pete Quaife est quant à lui victime d'un accident de voiture et choisit de faire une pause de quelques mois durant laquelle il est remplacé par John Dalton.


title: The Kinks

text: "Sunny Afternoon" est un galop d'essai pour l'album "Face to Face", qui montre la capacité croissante de Ray Davies à produire des vignettes aussi tendres que mordantes sur l'homme de la rue et le train-train de la vie quotidienne. Nicky Hopkins joue à nouveau des claviers sur cet album, notamment du piano et du clavecin. Le single "Dead End Street", paru en même temps que "Face to Face", entre dans le Top 10 au Royaume-Uni, mais se classe seulement aux États-Unis. L'un des premiers clips du groupe est produit pour cette chanson ; il est tourné dans Little Green Street, une petite allée du dans le nord de Londres.


title: The Kinks

text: Le single suivant des Kinks, "Waterloo Sunset", paraît en mai 1967. Les paroles décrivent un couple d'amoureux sur un pont enjambant la Tamise près de la gare de Waterloo, du point de vue d'un narrateur mélancolique. Avec ses arrangements complexes, la chanson nécessite une dizaine d'heures de travail pour être enregistrée. Le groupe utilise notamment une chambre d'écho pour donner une tonalité particulière à la guitare. "Waterloo Sunset" est l'un des plus gros succès britanniques des Kinks, atteignant la deuxième position du classement de "Melody Maker". Le journaliste Robert Christgau voit en elle , et le chroniqueur d'AllMusic Stephen Thomas Erlewine la considère comme .


title: The Kinks

text: L'album "Something Else by the Kinks" (1967) poursuit l'évolution musicale entamée sur "Face to Face" et marque l'apparition du music-hall anglais parmi les sources d'inspiration de Ray Davies. Son frère Dave rencontre également un grand succès avec sa chanson "Death of a Clown", parue sous la forme d'un 45 tours solo bien qu'elle soit coécrite par Ray et enregistrée avec les Kinks. Cependant, les ventes de l'album sont décevantes, ce qui pousse le groupe à sortir un nouveau single début octobre. "Autumn Almanac" se classe dans le Top 10 britannique, mais c'est la dernière fois que les Kinks y apparaissent jusqu'en 1970. La critique le juge trop similaire aux précédentes compositions de Ray et commence à se lasser de cette formule.


title: The Kinks

text: Au début de 1968, les Kinks décident de délaisser les concerts pour se concentrer sur le travail en studio, ce qui nuit à la promotion de leurs disques. Ainsi, le single "Wonderboy", sorti au printemps, stagne à la et devient le premier 45 tours du groupe à ne pas entrer dans le Top 20 britannique depuis leurs tout débuts. John Lennon l'apprécie beaucoup, mais ce n'est pas le cas de Pete Quaife, qui la déteste. Indifférent au déclin de la popularité des Kinks, Ray Davies refuse de se plier aux demandes pour un nouveau tube et persiste dans la même veine avec le projet "Village Green". Les managers des Kinks tentent de raviver la flamme en organisant une tournée dans des cabarets et boîtes de nuit au mois d'avril, avec le groupe de Peter Frampton, The Herd, en première partie. Cette tournée s'avère épuisante et stressante.


title: The Kinks

text: Le projet "Village Green" se concrétise fin 1968 avec la sortie de l'album "The Kinks Are the Village Green Preservation Society", recueil de vignettes pastorales écrites et enregistrées au cours des deux années précédentes ayant pour thématique commune l'Angleterre rurale. Il reçoit des critiques presque unanimement positives des deux côtés de l'Atlantique, mais les ventes ne suivent pas : seulement s'écoulent dans le monde entier. Cet échec commercial peut s'expliquer par la simplicité de l'album, sorti à une époque où l'extravagance est de mode, ainsi que par l'absence d'un single à succès : "Starstruck" sort aux États-Unis et en Europe continentale, mais ne se classe qu'aux Pays-Bas. Malgré tout, "Village Green" est salué par la jeune presse rock underground à sa sortie, notamment aux États-Unis où les Kinks commencent à acquérir une réputation de groupe culte. Au fil du temps, il devient le plus vendu des albums studio des Kinks.


title: The Kinks

text: Pete Quaife annonce son départ des Kinks au début de 1969. Les autres membres du groupe ne le prennent pas au sérieux jusqu'à la lecture d'un article du "New Musical Express" du sur le nouveau groupe de Quaife, Maple Oak, qu'il a formé sans mettre au courant ses anciens camarades. Ray Davies lui demande de rester pour l'enregistrement du prochain album, mais il refuse et les Kinks font alors appel à John Dalton, le remplaçant de Quaife en 1966.


title: The Kinks

text: Ray Davies se rend à Los Angeles en pour participer aux négociations avec l'American Federation of Musicians sur la levée de l'interdiction faite au groupe de jouer sur le sol américain. Une fois cet obstacle disparu, les managers préparent rapidement une tournée en Amérique du Nord. Entre-temps, les Kinks enregistrent un nouvel album, "Arthur (Or the Decline and Fall of the British Empire)", qui doit servir de bande originale à un téléfilm qui ne voit finalement pas le jour. Comme ses deux prédécesseurs, le concept-album "Arthur" est profondément ancré dans un contexte anglais et reprend des thèmes de l'enfance des frères Davies : il doit son nom à leur beau-frère, parti vivre en Australie au début des années 1960 avec leur sœur Rosie. Il rencontre un succès commercial modeste, mais les critiques américains lui réservent un bon accueil, avec des comparaisons élogieuses au "Tommy" des Who sorti la même année. Les Kinks entament leur tournée nord-américaine en octobre, mais elle se passe plus mal que prévu : le groupe peine à trouver des promoteurs coopératifs et un public intéressé, si bien que de nombreuses dates sont annulées. Ils jouent tout de même dans plusieurs grandes salles, comme le Fillmore East ou le Whisky a Go Go.


title: The Kinks

text: Début 1970, les Kinks accueillent un cinquième membre en la personne du claviériste John Gosling. Il fait ses débuts sur "Lola", une chanson relatant une rencontre confuse avec un travesti qui ramène les Kinks sur le devant de la scène en se classant dans le Top 10 des deux côtés de l'Atlantique. L'album qui s'ensuit, "Lola versus Powerman and the Moneygoround, Part One", paraît en . C'est un succès critique et commercial tel que les Kinks n'en ont plus connu depuis le milieu des années 1960. Il est suivi l'année suivante par "Percy", bande originale d'un film relatant les aventures d'un homme qui subit une transplantation de pénis. Composée en majeure partie d'instrumentaux, cette bande originale s'attire des critiques médiocres et permet surtout aux Kinks de boucler leur contrat avec Pye et Reprise.


title: The Kinks

text: En 1971, les Kinks signent un contrat pour cinq albums avec RCA Records. Ils reçoivent une avance d'un million de dollars qui contribue au financement de leur propre studio d'enregistrement : Konk, dans le quartier londonien de Hornsey. Leur premier disque chez RCA, "Muswell Hillbillies", est très influencé par la country, le bluegrass et le music-hall. Ses chansons évoquent la vie des classes populaires et l'enfance des frères Davies dans le quartier de Muswell Hill, auquel le titre de l'album fait référence. Malgré de bonnes critiques et des attentes élevées, les ventes sont médiocres : dans le classement de "Record World", dans celui de "Billboard". Un double album, "Everybody's in Show-Biz", suit en août 1972. Le premier disque comprend de nouvelles chansons, tandis que le second est enregistré lors de deux concerts donnés au Carnegie Hall au mois de mars. Parmi les nouvelles chansons, deux sont éditées en 45 tours : la ballade douce-amère "Celluloid Heroes", hommage aux grands noms disparus d'Hollywood, et "Supersonic Rocket Ship", pétrie d'influences antillaises, qui constitue leur dernière apparition dans le Top 20 britannique pour les dix années à venir. L'album rencontre un succès comparable à son prédécesseur aux États-Unis. C'est une œuvre de transition avant la musique plus théâtrale que produisent les Kinks durant les quatre années qui suivent.


title: The Kinks

text: À partir de 1973, Ray Davies donne une orientation résolument théâtrale à sa musique, en commençant par l'opéra-rock "Preservation", ambitieuse chronique d'une révolution sociale basée sur l'ethos de "Village Green Preservation Society". Les Kinks, qui se produisent désormais avec une section de cuivres et des choristes féminines, ressemblent davantage à une compagnie théâtrale qu'à un groupe de rock.


title: The Kinks

text: Les problèmes de couple de Ray Davies commencent à avoir des effets néfastes sur les Kinks. En , sa femme le quitte en emmenant leurs enfants, plongeant Davies dans une profonde dépression qui éclate sur scène lors d'un concert au White City Stadium en juillet. Victime d'une overdose, il est transporté en urgence à l'hôpital. Son état est si grave que les managers des Kinks envisagent de laisser le groupe continuer sans lui avec Dave comme leader. Ray finit par se remettre, mais sa dépression n'est pas sans conséquences sur les albums suivants des Kinks, ainsi que sur la popularité du groupe. John Dalton affirme par la suite qu'il n'a plus jamais été le même.


title: The Kinks

text: L'opéra-rock "Preservation" est édité en deux volets : "Preservation Act 1" sort fin 1973, suivi du double album "Preservation Act 2" en mai 1974. Cette vaste fresque reçoit un accueil glacial de la critique. "Preservation Act 1" est le premier album enregistré au studio Konk, où sont par la suite enregistrés et produits la quasi-totalité des albums des Kinks. Fin 1974, les Kinks se lancent dans une ambitieuse tournée américaine en adaptant sur scène l'histoire de "Preservation", de manière plus efficace que sur disque selon le musicologue Eric Weisbard.


title: The Kinks

text: Ray Davies se lance dans un nouveau projet pour la télévision : une comédie musicale appelée "Starmaker", dans laquelle une vedette du rock échange sa vie avec celle d'un parfait inconnu. Après sa diffusion, elle donne lieu à l'album "The Kinks Present a Soap Opera" en mai 1975. En août de la même année, les Kinks enregistrent leur dernier album « théâtral », "Schoolboys in Disgrace", qui retrace l'enfance de Mr. Flash, le magnat capitaliste de "Preservation". Ce disque rencontre un succès modéré et se classe au "Billboard".


title: The Kinks

text: Le contrat des Kinks avec RCA expire avec la sortie de "Schoolboys in Disgrace" et ils signent chez Arista Records en 1976. Leur nouveau label les encourage à redevenir un simple groupe de rock, sans cuivres ni choristes. Au même moment, le groupe de hard rock Van Halen entre dans le Top 40 avec une reprise de "You Really Got Me", ce qui contribue à ramener les Kinks sur le devant de la scène.


title: The Kinks

text: John Dalton quitte les Kinks avant la fin des sessions du premier album pour Arista. Andy Pyle, ancien bassiste de Blodwyn Pig et Savoy Brown, le remplace pour terminer le disque et assurer la tournée. Sorti en 1977, "Sleepwalker" marque la fin des albums-concepts et se classe aux États-Unis. La formation du groupe change à plusieurs reprises durant les mois qui suivent. Peu après l'enregistrement de "Misfits" (1978), le successeur de "Sleepwalker", Andy Pyle et John Gosling partent travailler sur un projet en commun. La tournée de promotion se déroule ainsi avec le retour de John Dalton à la basse et le claviériste Gordon John Edwards, ancien membre des Pretty Things. Les deux hommes quittent le groupe à la fin de la tournée. Jim Rodford (ex-Argent) prend la basse pour l'enregistrement de l'album "Low Budget", sur lequel Davies assure lui-même les claviers. Ian Gibbons (ex-Life) est engagé à ce poste pour la tournée qui suit et ne tarde pas à devenir membre à part entière des Kinks. Malgré cette instabilité, le groupe ne cesse de gagner en popularité, en partie grâce aux groupes new wave qui reprennent ses anciennes chansons : "David Watts" par The Jam, "Stop Your Sobbing" par The Pretenders ou "The Hard Way" par The Knack.


title: The Kinks

text: Sorti en 1979, "Low Budget", aux sonorités très hard rock, devient le deuxième disque d'or du groupe aux États-Unis, où il se classe des ventes. Les années 1980 s'ouvrent avec le deuxième album live du groupe, "One For The Road", qui sort simultanément en disque vinyle et en cassette VHS, une première sur le marché de l'audiovisuel. Le disque se classe à la des ventes d'albums aux États-Unis et devient disque d'or. Dave Davies profite de ce regain de popularité pour lancer sa carrière solo avec les albums "Dave Davies" en 1980 et "Glamour" l'année suivante.


title: The Kinks

text: L'album suivant des Kinks, "Give the People What They Want", sort fin 1981 et se classe aux États-Unis, devenant aussi disque d'or. Pour promouvoir l'album, les Kinks passent la fin de l'année 1981 et l'essentiel de 1982 à tourner sans relâche, donnant de nombreux concerts à guichet fermé en Australie, au Japon, en Angleterre et en Amérique avec en apogée l'US Festival de San Bernardino, où ils se produisent devant . Au printemps 1983, le single nostalgique "Come Dancing" se classe aux États-Unis, la meilleure performance des Kinks dans ce pays depuis 1965 ; il marque également le retour du groupe dans le Top 20 britannique () pour la première fois depuis 1972. L'album qui s'ensuit, "State of Confusion", est un nouveau succès commercial, qui se classe aux États-Unis mais pas au Royaume-Uni, comme tous les albums du groupe depuis 1967. Un autre single tiré de l'album, "Don't Forget to Dance", entre dans le Top 30 aux États-Unis et dans le bas du classement britannique.


title: The Kinks

text: La deuxième vague de popularité des Kinks se maintient avec "State of Confusion", mais tout comme celle de leurs contemporains Rolling Stones et Who, elle ne tarde pas à décliner. Dans la seconde moitié de l'année 1983, Ray Davies commence à travailler sur un ambitieux projet de film, "Return to Waterloo", l'histoire d'un banlieusard londonien qui rêve qu'il est un tueur en série. Tim Roth y interprète l'un de ses premiers grands rôles. Davies s'engage beaucoup dans ce projet : il écrit le scénario, réalise le film et interprète sa bande originale, ce qui cause des tensions avec son frère. La fin de sa relation avec Chrissie Hynde n'arrange pas les choses. Les relations entre Dave Davies et Mick Avory se détériorent à nouveau et le guitariste exige que le batteur soit remplacé Bob Henrit, un autre ex-Argent. Il obtient gain de cause lorsque Avory quitte les Kinks de son propre chef. Il reste en bons termes avec Ray, qui l'invite à devenir manager des studios Konk. Avory accepte et continue à participer aux albums suivants des Kinks comme producteur et à l'occasion comme batteur.


title: The Kinks

text: Le dernier album du groupe chez Arista, "Word of Mouth", sort en novembre 1984. Mick Avory n'apparaît que sur trois titres, les autres étant bouclés avec une boîte à rythmes. Plusieurs chansons de "Word of Mouth" sont reprises de la bande originale de "Return to Waterloo". "Do It Again", éditée en single en , marque la dernière apparition du groupe dans le "Billboard" Hot 100. À la même époque paraissent les premiers livres consacrés aux Kinks. "The Kinks: The Official Biography" de Jon Savage s'appuie sur de longues interviews des membres du groupe. Après avoir aidé Savage à obtenir un contrat pour le livre, Ray Davies tente à plusieurs reprises de repousser sa parution, sans succès. Peu après paraissent "The Kinks Kronicles", du critique rock John Mendelsohn, déjà auteur du livret d'une compilation du même nom parue en 1972, et "The Kinks — The Sound and the Fury" de Johnny Rogan.


title: The Kinks

text: Au début de 1986, les Kinks signent chez MCA Records aux États-Unis et London Records au Royaume-Uni. "Think Visual", sort plus tard la même année ; il rencontre un succès modéré, se classant aux États-Unis. "Working at the Factory" est une nouvelle dénonciation de l'industrie musicale, tandis que la chanson-titre s'en prend à la culture MTV dont le groupe a pourtant profité au début de la décennie. Suit un nouvel album "live" en 1987, "", aussi pauvrement accueilli par la critique que par le public. En 1989, "UK Jive" est un échec commercial. MCA met un terme au contrat des Kinks, qui peinent à trouver un label susceptible de les accepter pour la première fois depuis leurs débuts. Le claviériste Ian Gibbons quitte le groupe, remplacé par Mark Haley.


title: The Kinks

text: Les Kinks deviennent membres du Rock and Roll Hall of Fame en 1990, dès leur première année d'éligibilité. Mick Avory et Pete Quaife sont présents à la cérémonie, mais cela ne relance en rien la carrière du groupe. La compilation "Lost and Found (1986–1989)" sort en 1991, principalement pour solder le contrat du groupe avec MCA. Les Kinks signent alors chez Columbia Records et sortent la même année l'EP "Did Ya". Malgré la présence d'une nouvelle version de "Days", il passe inaperçu. Pour l'enregistrement de leur premier album chez Columbia, "Phobia", les Kinks retrouvent une formation en quatuor, car Mark Haley les a quittés après un concert à guichet fermé au Royal Albert Hall. Gibbons rejoint le groupe après la sortie de l'album pour une tournée américaine. Comme ses prédécesseurs, "Phobia" est un échec commercial. L'année suivante, Columbia lâche le groupe et les Kinks font paraître l'album "To the Bone" sur leur propre label (Konk) au Royaume-Uni. Cet album "live" acoustique est en partie enregistré lors des tournées britanniques de 1993-1994 (qui rencontrent un franc succès) et en partie aux studios Konk, devant un petit groupe d'invités. Deux ans plus tard, une version améliorée de l'album sort aux États-Unis avec deux titres studio inédits, "Animal" et "To the Bone". Malgré de bonnes critiques, l'album ne se classe ni au Royaume-Uni, ni aux États-Unis.


title: The Kinks

text: Les Kinks bénéficient d'un nouveau regain de popularité au milieu des années 1990 grâce à l'explosion du courant Britpop. Damon Albarn de Blur et Noel Gallagher d'Oasis les décrivent comme une influence majeure sur leur écriture et leur développement artistique. Pour Gallagher, les Kinks sont le cinquième meilleur groupe de tous les temps. Malgré cela, les perspectives commerciales du groupe ne s'arrangent pas. Les frères Davies se consacrent de plus en plus à des projets personnels, notamment en publiant leurs autobiographies : "X-Ray", celle de Ray Davies, paraît début 1995, et celle de Dave, "Kink", l'année d'après. Les Kinks jouent pour la dernière fois en public à la mi-1996, et le groupe se réunit pour la dernière fois à l'occasion du de Dave, en 1997. Selon Doug Hinman, .


title: The Kinks

text: Depuis 1996, les anciens membres des Kinks se sont concentrés sur leurs propres carrières. Des rumeurs de réunion circulent régulièrement, avec notamment une réunion avortée de la formation originale du groupe en studio en 1999, mais ni Ray, ni Dave Davies ne semblent particulièrement désireux de jouer à nouveau ensemble. De leur côté, John Gosling, John Dalton et Mick Avory forment dès 1994 le groupe The Kast Off Kinks avec le chanteur et guitariste Dave Clarke.


title: The Kinks

text: Une réunion semble se dessiner à l'approche du du groupe, mais Dave Davies est victime en d'un infarctus qui l'empêche temporairement de parler et de jouer de la guitare. En , les Kinks font leur entrée au UK Music Hall of Fame. Les quatre membres d'origine sont présents à la cérémonie et reçoivent leur trophée des mains de Pete Townshend. L'événement accroît les ventes du groupe ; en , la compilation "The Ultimate Collection (The Kinks)" se classe du hit-parade britannique et atteint la première place de l'UK Indie Chart.


title: The Kinks

text: Le , lors d'une interview pour la BBC Radio 4, Ray Davies déclare que le groupe pourrait bientôt se réunir. Affirmant ne pas vouloir participer à une réunion qui ne serait qu'une affaire de nostalgie, il explique : . Il précise également que le principal obstacle est la santé de son frère après son infarctus. En , Ray déclare à la BBC que le groupe a commencé à écrire de nouvelles chansons pour une possible réunion, sans préciser quels membres sont concernés. Cependant, son enthousiasme n'est pas unanimement partagé. Dans une interview, Dave Davies déclare qu'une reformation serait , ajoutant que . En , Ray Davies déclare à "The Independent" que le groupe a répété et même écrit de nouvelles chansons, mais qu'une réunion officielle est peu probable. En , Ray Davies est revenu sur une possible réunion avec son frère. .


title: The Kinks

text: En , Ray Davies annonce comme imminente la reformation des Kinks même sans Dave Davies. Depuis, il enregistrera un disque solo, et deux albums en collaboration avec diverses personnalités auxquelles il s'est lié, en repuisant parmi les chansons préférées de son répertoire.


title: The Kinks

text: En , Ray Davies annonce lors d'une interview accordée à "Channel 4" que le groupe se reforme et travaille en studio à l'enregistrement d'un nouvel album. En , il confirme l'information dans une interview donnée au magazine "Rolling Stone", sans toutefois préciser de date de sortie.


title: The Kinks

text: À l'origine, les Kinks restent dans les limites du RnB et du blues, mais ils ne tardent pas à s'essayer à des sonorités plus rock, plus dures ; leur rôle pionnier dans ce domaine leur a souvent valu le surnom de . Lassé du son de guitare « propre » de l'époque, Dave Davies cherche un son plus fort et plus dur, et pour ce faire, il déchire le haut-parleur de son amplificateur avec une lame de rasoir. Le « petit ampli vert » Elpico, branché sur un plus gros Vox AC30, donne un son caractéristique aux premiers titres des Kinks, notamment "You Really Got Me" et "All Day and All of the Night".


title: The Kinks

text: Le groupe ne tarde cependant pas à abandonner le côté RnB / hard rock. À partir de 1966, les Kinks deviennent réputés pour leur adoption des traditions musicales et culturelles anglaises, à une époque où de nombreux groupes britanniques s'intéressent davantage au blues, au RnB ou à la pop des États-Unis. Ray Davies se souvient du moment précis, en 1965, où il a décidé de rompre avec la scène américaine pour écrire des titres plus introspectifs et intelligents : . La stylisation anglaise des Kinks est accrue par l'interdiction lancée par l'American Federation of Musicians, qui les coupe du marché américain, le plus important au monde, et les force à se concentrer sur le Royaume-Uni et l'Europe continentale. Le son anglais des Kinks continue à se développer au fil des années 1960, mêlant music hall et folk.


title: The Kinks

text: À partir de l'album "Everybody's in Show-Biz" (1972), Ray Davies explore des concepts théâtraux sur les albums du groupe, élément manifeste sur "Preservation Act 1" (1973) et jusqu'à "Schoolboys in Disgrace" (1976). Les Kinks ne rencontrent guère de succès avec ces œuvres conceptuelles, et reviennent à un format rock plus traditionnel à partir de la fin des années 1970. "Sleepwalker" (1977), qui annonce leur retour commercial, présente une production conventionnelle et léchée qui deviendra leur norme. Le groupe revient à un rock carré à partir de "Low Budget" (1979) et continuera dans ce genre jusqu'à la fin.


title: The Kinks

text: L'incorporation dans le groupe de Jim Redford et Bob Henrit, tous deux ex-Argent introduiront dans celui-ci les sonorités vocales très particulières d'Argent, en particulier dans les interprétations publiques de "(Wish I could fly like) Superman".


title: The Kinks

text: Aux États-Unis, les Kinks ont placé cinq singles dans le Top 10 du classement des ventes établi par le magazine "Billboard", et neuf albums dans le Top 40. Dans leur pays d'origine, dix-sept de leurs singles sont entrés dans le Top 20 et cinq de leurs albums dans le Top 10. La RIAA certifie disque d'or quatre de leurs albums : la compilation "", sortie en 1965, est certifiée disque d'or (un million de ventes) le (six jours après la sortie de "Village Green", qui n'entre dans aucun hit-parade). Le groupe doit attendre 1979 pour recevoir un nouveau disque d'or avec "Low Budget" ( vendus) ; les deux albums suivants, le double-live "One for the Road" et le disque enregistré en studio "Give the People What They Want", reçoivent chacun la même récompense.


title: The Kinks

text: Entre autres manifestations honorifiques, les Kinks reçoivent l'Ivor Novello Award pour « Services exceptionnels rendus à la musique britannique ». Le groupe dans sa formation originale entre au Rock and Roll Hall of Fame en 1990, puis au UK Music Hall of Fame en 2005.


title: The Kinks

text: À la différence d'artistes contemporains, comme les Beatles, dont les enregistrements ont été préservés avec soin, il ne subsiste presque rien des passages des Kinks en studio dans les années 1960. Ray Davies a tenu un journal, mais n'a pas encore permis son étude. Pye Records n'a conservé qu'une petite partie des bandes des Kinks ; la plupart fut détruite, effacée ou réutilisée avant les années 1980. À partir de l'époque RCA, documentation et bandes sont mieux conservées, principalement en raison de la liberté accordée au groupe dans son studio (Konk), mais comme le note Doug Hinman, .


title: The Kinks

text: Entre 1964 et 1996, les Kinks publient vingt-huit albums dans leur pays d'origine, dont quatre enregistrés en concert. Durant les premières années, leur discographie est différente au Royaume-Uni (Pye), aux États-Unis (Reprise) et en France (Vogue), en raison de différences dans le calcul des royalties et de la pratique américaine consistant à modifier le contenu des albums pour y inclure les tubes qui ne paraissent qu'en 45 tours au Royaume-Uni. Une centaine de compilations du groupe ont été publiées à travers le monde.


title: Ducobu Président !

text: Il s'agit du quatrième film inspiré de la série de bande dessinée belge "L'Élève Ducobu" de Godi et Zidrou.


title: Ducobu Président !

text: C'est la rentrée des classes à Saint-Potache. Au même moment, un homme allemand y arrive, et propose une élection pour élire un président des élèves. Cela crée beaucoup d'enthousiasme chez presque tout le monde, surtout chez Léonie et Ducobu, qui décideront tous deux de se présenter. Si Léonie va tout faire pour être élue présidente des élèves grâce au dur labeur et au soutien de quelques bons élèves et de son professeur, Gustave Latouche, Ducobu va quant à lui faire usage de son statut légendaire de cancre et tricheur pour être élu, avec pour soutien M. Kitrish et une certaine Denise. Une fois élu, l'école devient un terrain de jeux permanent, ce qui ne manque pas d'irriter Latouche. Celui-ci décide de monter un groupe de résistance, avec l'aide de Léonie et de quelques élèves studieux qui ont voté pour Léonie pour le titre de président des élèves.


title: Ducobu Président !

text: Les castings pour le rôle clé ont débuté en avril 2021. L'acteur principal révèle qu'il prit connaissance de l'annonce sur Facebook, en famille.


title: Ducobu Président !

text: Le tournage à eu lieu à Bruxelles, dans une école du quartier du Châtelain. Les journées peuvent aller de 7h à 18h ; avant de commencer le travail, on procède à des tests Covid-19.


title: Ducobu Président !

text: La faible parution de critique dans la presse démontre un intérêt relatif pour ce nouveau chapitre sur l'élève cancre du primaire. Pour Femme Actuelle, ce . Pour Télé 7 jours, . Pour Télé-Loisirs, .


title: Ducobu Président !

text: La critique du Parisien se montre intéressée par la nouvelle comédie notamment à travers . Plus négative, Le Monde voit dans le sujet principal de la comédie une confirmation du . Mais pour le journal régional, La Voix du Nord, .


title: Ducobu Président !

text: En France, au bout d'une première semaine d'exploitation, le film réalise entrées, avant-premières incluses. La comédie se place en position du box-office, derrière "" (), et devant une autre nouveauté comique française, "Menteur" (). La semaine suivante, la comédie réalise entrées supplémentaires, toujours derrière "Les Minions 2" () et devant "" (). Le film rétrograde à la place avec entrées supplémentaires (), de peu derrière "Top Gun : Maverick" () et devant "Menteur" (). Au bout d'un premier mois d'exploitation, le film totalise entrées en France. C'est moins de entrées que son prédécesseur, "Les Vacances de Ducobu" (), faisant de "Ducobu Président !" le moins plébiscité de la saga sur la même période d'exploitation. Toutefois, après 8 semaines d'exploitation, le film atteint entrées, dépassant le score du deuxième volet "Les Vacances de Ducobu" ( spectateurs). Après 10 semaines d'exploitation, le film totalise d'entrées au box-office français.


title: Yacht

text: Un yacht est un bateau de plaisance à voile ou à moteur. Yacht se prononce souvent en français « iôte » , au lieu de « iac, iact » [jak].


title: Yacht

text: Historiquement, les premiers usages en français sont empruntés au néerlandais ou bas allemand "jacht", « navire de guerre ». Prononcé « iac » ou « iact » , ce mot est utilisé en français avec le même sens « navire de guerre », ou bien pour désigner un « petit bateau hollandais » ou « bateau de type hollandais » (1570).


title: Yacht

text: Yacht/Jacht était aussi employé en français dès le avec le sens de « navire rapide », par métonymie sur l'autre signification du mot "jacht" « chasse, poursuite, vitesse ».


title: Yacht

text: Du mot anglais "yacht" dérivent la prononciation française « iot » , et le sens contemporain « bateau de plaisance » ou « bateau de course ». Le yacht se définit ainsi par opposition aux bateaux à usages professionnels (militaire, commercial, pêche). Ce sens moderne est attesté en français dès le début du . Par exemple, Jules Verne dans son roman "Les Enfants du capitaine Grant" (1868) décrit le « yacht de course » à vapeur d'un noble anglais « membre le plus distingué du "royal-thames-yacht-club" ».


title: Yacht

text: Le terme français de yacht fut défini pour la première fois en France en 1702 par Nicolas Aubin dans son "Dictionaire de marine contenant les termes de la navigation et de l’architecture navale […]", comme un petit voilier à deux mâts, de faible tirant d'eau, destiné à la promenade :


title: Yacht

text: Ce mot anglais "yacht" provient lui-même du néerlandais "jacht", ce qui signifie « chasse ». Au , les Hollandais utilisaient ce type de petits bateaux rapides notamment dans la chasse aux pirates. Historiquement, le mot anglais désignait des bateaux rapides destinés au déplacement de personnages importants.


title: Yacht

text: Le premier usage de "yacht" viendrait d'un bateau, le "Mary", que des émissaires des États généraux du royaume des Pays-Bas, arrivés en novembre 1660 à Londres, auraient donné en cadeau au roi Charles II d'Angleterre (mort en 1685). Séduits, les aristocrates anglais se mettent alors à construire des bateaux de ce type. À la suite de cette mode anglaise, par confusion, le yacht est ainsi rapidement assimilé à un « petit navire anglais ou de type anglais », comme dans des lettres de Jean-Baptiste Colbert (1672) ou tels ces « deux yachts » de commandés au constructeur anglais Anthony Deane pour la flottille royale de Versailles (1675). Ultérieurement le mot anglais prit son sens moderne, de bateaux à usages ni commercial ni militaire.


title: Yacht

text: Le yacht moderne est un navire habitable et utilisé aux fins de loisir et de sport, dans une ambiance au luxe affirmé voire raffiné.


title: Yacht

text: Traditionnellement, le terme « yacht » est utilisé généralement à partir de sept mètres de long, de « super-yacht » à partir de et de « méga-yacht » voire « giga-yacht » au-delà de . La longueur d'un yacht s'exprime en pied.


title: Yacht

text: Au début du XXIe siècle, la flotte de plaisance française est d'environ pour quatre millions de plaisanciers.


title: Yacht

text: La propulsion hybride a récemment fait son apparition sur des unités de 50 mètres.Elle se caractérise par sa faible consommation en carburant et son silence de fonctionnement : le yacht peut naviguer à la vitesse de croisière de 9 nœuds, propulsé par deux générateurs électriques.


title: Yacht

text: Le terme yacht de luxe ne fait pas l'objet d'une définition stricte. Dans sa conception moderne, il évoque avant tout un navire d'une taille d'au moins quarante mètres, possédant un très grand confort et un niveau d'équipements élevé opéré par un équipage professionnel. Connu également sous le nom de « super-yacht », « méga-yacht » voire « giga-yacht » selon l'importance, un yacht de luxe peut être à voile ou à moteur.


title: Yacht

text: Les yachts comportent plusieurs ponts (inférieur, principal, supérieur), des salons intérieurs et extérieurs (avant, arrière), des bains de soleil, un garage pour les annexes et les jouets, une timonerie (poste de conduite), des cabines (propriétaire ou "master", invités ou "guests", équipage ou "crew"). Les superstructures sont généralement surmontées de radômes, dômes protégeant les antennes satellite, radar, tv


title: Yacht

text: Le mot yacht est emprunté d'abord au néerlandais "jacht" attesté dès 1528 comme terme désignant un navire rapide. Ensuite, emploi d'après l'anglais "yacht" issu aussi du néerlandais, attesté depuis 1557 et qui désigne alors les bateaux rapides servant aux voyages du souverain ou d'autres personnages importants. C'est en 1831 que le mot yacht prend le sens de bâtiment de plaisance, "ayant la distribution intérieure d'une petite maison, toutes les commodités pour le coucher, le manger" (Trésor de la langue française).


title: Yacht

text: Le nombre de yachts de luxe serait en augmentation, tout comme celui des grandes fortunes : les Russes, les Américains, les Hollandais, les Saoudiens ou les milliardaires indiens et asiatiques représentent l'essentiel de la clientèle de ce type de bateau. Le marché de ces produits haut de gamme se caractérise par la construction sur mesure, les options et l'aménagement des ponts et cabines. Il existe toutefois un large éventail de yachts de taille et aux équipements très variés, neufs ou d'occasion et mis en vente par des courtiers ("brokers").


title: Yacht

text: La fonction et les usages du yacht de luxe sont multiples : navigation de plaisance, affichage de la réussite sociale, réceptions, événementiel.Des chefs d'État, notamment du golfe Persique, possèdent leur propre yacht, comme le "Dubaï", propriété de l'émir de Dubaï, Mohammed ben Rachid Al Maktoum, le "Katara" de Hamad ben Khalifa Al Thani, ancien émir du Qatar ou encore le "Prince Abdulaziz" propriété du roi d'Arabie saoudite.


title: Yacht

text: Certains yachts sont utilisés exclusivement par leur propriétaire, d'autres sont disponibles à la location durant toute l'année ("charter"). Parmi les yachts les plus chers à la location, "Eclipse", propriété de Roman Abramovitch, serait loué pour 1,6 million d'euros le week-end, montant auquel il convient d'ajouter les frais de fonctionnement (TVA et taxes locales, carburant pour les moteurs, générateurs, annexes et "watertoys", repas et boissons,


title: Yacht

text: place de port et frais relatifs, eau et électricité, pourboire équipage, transport vers/depuis le yacht, etc).


title: Yacht

text: L'été, la plupart des yachts de luxe se concentrent au mouillage dans les baies et criques le long du littoral de la Méditerranée (Plages de Ramatuelle, golfe de Saint-Tropez, îles de Lérins, cap d'Antibes, rade de Villefranche-sur-Mer, Saint-Jean-Cap-Ferrat, Beaulieu-sur-Mer (baie des Fourmis), Eze-sur-Mer, baie de Roquebrune-Cap-Martin) ou dans les ports pouvant accueillir les grosses unités, notamment à Antibes, Monaco, Cannes, Nice, Saint-Tropez, mais aussi à La Ciotat où se trouve un centre d'entretien pour yachts ("La Ciotat Shipyards"), Bonifacio, Porto Cervo, Portofino, Cavallo, Puerto Portals, Port Adriano, ou encore Ibiza ainsi qu'à Miami, Nassau, Dubaï, New York.Toutefois, la tendance veut que les yachts délaissent les ports de la Côte d'Azur en raison de la nouvelle réglementation sociale appliquée depuis le 1et juillet 2017 à l'égard des yachts.


title: Yacht

text: En hiver, ces navires se croisent plutôt à Antigua, Saint-Barthélemy, aux Bahamas, aux iles Caïmans ou encore, dans les îles Vierges britanniques. La recherche du soleil est constante. La traversée de l'océan Atlantique se fait alors sur des navires de commerce pour les yachts ne disposant pas d'une autonomie suffisante, voire sur des navires semi-submersibles.


title: Yacht

text: Ces méga-yachts s'apparentent à de véritables palaces flottants, avec leur grand nombre de cabines. La majorité des yachts de plus de cinquante mètres disposent d'une salle de sport, sont souvent dotés d'une plate-forme pour recevoir un hélicoptère. Certains de ces navires sont équipés d'un terrain de basket, d'une piscine à débordement, d'un studio d'enregistrement, d'un cinéma, d'une discothèque, de salles de conférence, d'un spa avec jacuzzi, sauna, hammam, d'une salle de massage et de coiffure. Ils comportent un "garage", grande soute à l'arrière du bateau qui peut contenir des "jouets nautiques" ("watertoys"), terme qui, dans le jargon, correspond aux engins de divertissement : motomarines, paddle, tobbogan, ainsi qu'une annexe désignée également sous le nom de "tender" ou "dinghy", canot à moteur (semi-rigide, etc) permettant de rejoindre le port ou le littoral depuis la zone de mouillage.


title: Yacht

text: Le prix d'un yacht de luxe s'estime en fonction des équipements du bateau : aménagements intérieurs, motorisation, par exemple ; la renommée et l'expertise du chantier naval compte également. Les plus grands approchent le milliard de dollars, la plupart valant plusieurs centaines de millions de dollars. Le coût de fonctionnement annuel d'un yacht de luxe (entretien, équipage, assurance, carburant, ports) avoisine 10 % du prix d'achat. Pour un yacht de plus de 24 mètres, compter 4 millions de dollars de frais annuels.


title: Yacht

text: Il est également possible de louer un yacht pour un week-end ou à la semaine à des tarifs à la hauteur des prestations fournies : un yacht de 50 mètres se loue 200 000 euros la semaine. La location à plusieurs clients permet ainsi de réduire les coûts, la navigation est davantage personnalisée et permet de varier les destinations. Découvrir une ville par la mer donne une autre perspective du "voyage de luxe" tout en étant à l'abri des regards.


title: Yacht

text: En 2019 un milliardaire russe a acheté le premier yacht brise-glace, "La Datcha," d'une longueur de .


title: Yacht

text: En 2021, Giovanni Soldini établit un nouveau record de vitesse avec le monocoque Maserati en 7 heures, 50 minutes et 44 secondes.


title: Yacht

text: Un grand nombre de yachts de grande taille sont immatriculés dans des paradis fiscaux et appartiennent à des sociétés-écrans qui rendent difficile ou impossible l'identification de leurs propriétaires.


title: Yacht

text: Dans la langue anglaise, l'emploi du genre féminin est valable pour tous les types de bateaux : sous-marins, navires de guerre et plus particulièrement les yachts. Ainsi les plaisanciers désignent leur yacht par le genre féminin « "she" » (elle). Cette règle proviendrait d'un « transfert amoureux entre le marin, privé de présence féminine, et le navire. Le bateau était pour le marin, après sa propre mère, l'objet le plus précieux et le plus chéri ». Cette tradition semble perdurer compte tenu du grand nombre de yachts baptisés aujourd'hui encore « "Lady" » suivi généralement d'un prénom féminin ("Lady Béatrice", "Lady Christine", "Lady Moura", "Lady Anastasia", "Lady Marina"). Sur le même principe, certains propriétaires de bateau ont donné un nom à connotation humoristique à leur bateau : "Lady excentric"


title: Maxi Iglesias

text: Maximiliano Teodoro Iglesias, mieux connu sous le nom de Maxi Iglesias, est un acteur espagnol né le à Madrid.


title: Maxi Iglesias

text: Sa mère, Mercedes est administratrice d'entreprise. Son père Francisco meurt quand Maximiliano a trois ans. Il a étudié à l'école Cardinal Spinola à Madrid.


title: Maxi Iglesias

text: Il obtient le rôle de César Cabano dans la série "Physique ou Chimie" diffusée sur Antena 3 en Espagne, et en France sur NRJ 12 et June. Il quitte la série à la fin de la saison 5.


title: Maxi Iglesias

text: Il joue aussi dans les films espagnols "After" (Gorcia), "Mentiras y gordas" (Pablo) et "El diaro de Carlota" (Lucas).


title: Maxi Iglesias

text: À la suite de sa participation à la série produite par Antena 3, "Los Protegidos" en interprétant le rôle de Angel, il obtient le rôle de Martin, dans la série "Toledo, Cruce de Destinos" dont la première saison est en cours de diffusion. Il joue un rôle dans le clip "BoyToy" d'Angy Fernandez son amie Paola dans "Physique ou Chimie".


title: Maxi Iglesias

text: En 2014, il intègre le casting de la série "Velvet". Diffusée sur Antena 3, cette fiction centrée sur la mode dépasse les 4 millions de téléspectateurs par épisode. En France, la série est achetée par le groupe M6 et est diffusée sur Téva.


title: Maxi Iglesias

text: En parallèle, il tourne dans le film "Asesinos inocentes" présenté au Festival de Malaga. Il joue avec Aura Garrido qu'il a déjà rencontrée sur le tournage de "Physique ou chimie".


title: Maxi Iglesias

text: En décembre 2021, il officialise sa relation avec l'actrice péruvienne Stéphanie Cayo, rencontrée sur le tournage du film Netflix "Bien plus qu'un au revoir".


title: Sara la noire

text: Sara la noire ("Sara e Kali" en langue romani) est une sainte vénérée par la communauté des Gitans aux Saintes-Maries-de-la-Mer en Camargue. Une légende fait d'elle la servante des Maries honorées en Provence. Une autre légende la tient pour une païenne de haute naissance, convertie à la religion chrétienne.


title: Sara la noire

text: Sara viendrait de Haute-Égypte épouse répudiée du et serait la servante noire de Marie Salomé et Marie Jacobé ; après la Crucifixion de Jésus, à la mort de Marie, Marie-Salomé, Marie Jacobé et Marie Madeleine auraient dérivé sur une barque vers la côte provençale, au lieu-dit "Oppidum-Râ", ou Notre-Dame-de-Ratis (Râ devenant Ratis, ou barque) (Droit, 1961, 19); le nom passant à Notre-Dame-de-la-Mer, puis aux Saintes-Maries-de-la-Mer en 1838. D'autres versions de la légende incluent Joseph d'Arimathie qui serait le porteur du saint Graal. En France, le jour officiel de leur pèlerinage est le 25 mai. Le film de Tony Gatlif, "Latcho Drom" (1993) montre cette procession annuelle, ainsi que le film de Louis Mouchet "Le Chant des Rrroms" qui établit également la filiation avec Kali. La fête de sainte Sara est le 9 octobre.


title: Sara la noire

text: Bien que la tradition des Maries soit assez ancienne, elle apparaît dans la Légende dorée du , Sarah - Sara chez les gitans n'a pas de h selon les propos recueillis par Rolf Kesselring - n'apparaît pas avant 1521 dans "La Légende des Saintes-Maries" de Vincent Philippon.


title: Sara la noire

text: Son culte n'a laissé aucune trace avant 1800. De tradition provençale, il reprend les rites de celui des « saintes Maries de la mer », dont elle est la servante selon la tradition hagiographique. Fernand Benoit, qui fut le premier historien à décrypter ce folklore, souligne que comme pour Marie Jacobé, Marie Salomé et Marie Magdeleine, c'est une procession à la mer que font les Bohémiens depuis 1936. Elle précède d'un jour celle des Maries, et la statue de Sara la noire est immergée jusqu'à mi-corps.


title: Sara la noire

text: En Camargue, l'immersion rituelle dans la mer obéit à une tradition séculaire. Déjà au , en souvenir de la légende de la Madelaine qui explique que la barque aborda sur ces rivages, les Camarguaises et Camarguais se rendaient à travers les bois et les vignes, sur la plage, alors éloignée de plusieurs kilomètres de l'église des Saintes, et se prosternaient à genoux dans la mer.


title: Sara la noire

text: Et l'historien de souligner que ces processions à la mer participent au caractère même de la civilisation provençale et à sa crainte respectueuse de la Méditerranée puisqu'elles se retrouvent tant aux Saintes-Maries-de-la-Mer, qu'à Fréjus, Monaco, Saint-Tropez ou Collioure, liées à d'autres saints ou saintes.


title: Sara la noire

text: Sara-la-Kali (Sara la noire) peut rappeler la déesse indienne Kâlî (Bhadrakali, Uma, Durga, et Syama). Cette appellation concorde avec l'hypothèse de la provenance indienne des Roms vers le . Elle serait alors une manifestation syncrétique et christianisée de Kali. Durga, autre nom de Kali, déesse de la création, de la maladie et de la mort, pourvue d'un visage noir, est aussi immergée dans l'eau tous les ans en Inde (Weyrauch, 2001, 262), bien que la hiérarchie catholique romaine tente de garder le pèlerinage des Saintes-Maries-de-la-Mer dans le giron officiel de la chrétienté.


title: Sara la noire

text: Cette origine hindoue de Sainte Sara se confirmerait aussi dans le fait que la statue n'est pas exposée dans une église mais dans la crypte. Selon les Roms, la Sainte vient d'un temps où les églises n'existaient pas. Même si les habits de Sainte Sara sont différents de ceux de Kâlî (la Déesse est nue, « vêtue » de sa longue chevelure), sa face noire, quant à elle, la relie clairement à la représentation de la Déesse hindoue.


title: Sara la noire

text: Lors du culte à « Sara-Kâlî », on vient d'abord illuminer des bougies, et l'on porte un baiser respectueux sur un pied ou le bas de la robe de la statue sacrée. L'après-midi, vers quatre heures, la Sainte est portée sur les épaules des hommes qui se dirigent vers la mer où elle sera immergée comme le sont les divinités hindoues lors de leur fête.


title: Sara la noire

text: La Sainte Sara-Kâlî des Roms est la Déesse protectrice de leur peuple, une Déesse particulière dont le seul rôle est d'écouter et d'entendre les prières de ses dévots et de les accompagner dans toutes leurs vicissitudes en leur offrant une protection « magique » ("Mâyâ") ou divine ; cela correspond à la mythologie hindoue :


title: Sara la noire

text: Mère Kâlî est une des facettes majeures de la Mâyâ primordiale (« Magie, illusion cosmique »), véritable substrat de l'univers dans son ensemble. Ses attributs, lui permettant de vaincre tous les ennemis du Bien, en ont fait la Déesse privilégiée des Kshatriyas, et par voie de conséquence des Jats, des Chauhan et des Rajputs dont une des branches disloquées par les envahisseurs islamiques formera un des plus importants contingents roms en partance vers l'ouest, leur servitude abolie dans l'Empire musulman.


title: Sara la noire

text: Les dieux et déesses hindous sont multiformes et aux noms infinis, et chaque entité primordiale peut engendrer une série de Dieux et de Déesses secondaires qui ne sont rien d'autre que des hypostases en fonction qui changent de place dans la hiérarchie cosmique selon leurs œuvres et leurs dévots (d'où le fait que les Divinités hindoues n'ont généralement pas d'enfants). Ainsi, pour éliminer deux démons puissants, "Canda" et "Munda", la Yakshini Ambikâ fait apparaître Kâlî :


title: Sara la noire

text: La signification métaphysique de cette mythologie est que l'Esprit primordial est féminin dans l'hindouisme ; c'est la Mâyâ originelle et vénérée, Génitrice de tout l'univers :


title: Sara la noire

text: Et contrairement aux préjugés « "gadjé" » sur la Déesse Kâlî, cette Déesse, malgré son aspect effectivement terrifiant (qui est celui du Temps et de la puissance divine contre les démons), est une des Déesses hindoues considérée comme la plus maternelle et la plus compatissante ; les hindous connaisseurs de sa mythologie et des autres traditions sacrées savent que la Déesse Kâlî enseigne à vivre selon l'Ahimsâ, à être végétarien, et à être compatissant envers "toutes" les créatures.


title: Sara la noire

text: D'après la tradition, le bateau transportait Marie Salomé, femme de Zébédée et mère de Jean et Jacques le Majeur; Marie Jacobé, femme de Clopas, mère de l'apôtre Jacques le Mineur, et possible cousine de la Vierge Marie; Marie Madeleine; Sainte Sara; Lazare; Marthe, sœur de Lazare; Maximin.


title: Lucie Bernardoni

text: Lucie Bernardoni, est une chanteuse, auteure-compositrice-interprète et comédienne française, née le à Nice.


title: Lucie Bernardoni

text: Lucie Bernardoni a commencé à chanter très jeune. En 1997, à la suite d'un jeu proposé sur RMC, elle chante à la radio. Elle participe ensuite à plusieurs concours de chant dans sa région et commence à écrire ses premiers textes et poèmes. Elle apprend le piano et joue parfois de la batterie.


title: Lucie Bernardoni

text: En 2001, elle participe à l'émission "Graines de star" sur M6. En 2002, elle signe son premier contrat chez Atoll Music et sort un premier single, "Je suis mes pas" écrit.


title: Lucie Bernardoni

text: En 2004, elle participe à la saison 4 de l'émission "Star Academy" diffusée sur TF1. Après quatre mois de compétition, elle est finaliste aux côtés de Grégory Lemarchal, mais perd la finale. Elle participe l'année suivante à la tournée "Star Academy 4" qui se termine par deux soirées à Bercy.


title: Lucie Bernardoni

text: Dans le biopic consacré à Grégory Lemarchal "Pourquoi je vis" (2020), son rôle est interprété par Ilona Bachelier.


title: Lucie Bernardoni

text: En 2005, elle sort son single "Apprends-nous à rêver", chez Mercury, dont elle est auteur-compositeur-interprète, et prête sa voix à une jument dans le film "Zig Zag, l'étalon zébré", aux côtés de Grégory Lemarchal. Elle entame également une collaboration artistique avec Mathieu Johann, à l'occasion de la sortie du duo "Petit rat, petit loup" écrit par François Bernheim et François Bouclier et réalisé par Michel Cœuriot. Elle sortira en face B le titre "Aux portes de l'hiver" réalisé par Phil Delire.


title: Lucie Bernardoni

text: Au début de l'année 2007, elle joue le rôle de Mathilde Verlaine dans le spectacle musical "Rimbaud". Elle fait ses premiers concerts en solo les 21, 22 et au Sentier des Halles.


title: Lucie Bernardoni

text: En 2008, elle interprète le générique de la série télévisée "Seconde Chance" diffusée sur TF1. Début 2009, elle s'inscrit sur Akamusic afin de laisser aux internautes la possibilité de produire son premier album "Melancosmiaque" sur lequel elle a travaillé durant plus de trois ans. En seize jours, elle obtient les euros nécessaires à la production de son album, un record sur akamusic. Le premier single de l'album, "Faut d'tout pour faire un monde", sort le et l'album voit le jour en . Le sort "Juste mon homme", second extrait de "Mélancosmiaque".


title: Lucie Bernardoni

text: En 2011, elle fait partie de la distribution de la nouvelle version de la comédie musicale "Hair". Elle y interprète le rôle-titre féminin, Sheila. En , elle reçoit le prix du centre des écritures de la chanson de l'association « Voix du Sud » des mains de Francis Cabrel à la suite des rencontres d'Astaffort dont elle est « stagiaire » en .


title: Lucie Bernardoni

text: En , elle est choisie pour interpréter le rôle de Fleur dans la comédie musicale de la marque Eram, intitulée "Ce qui fait marcher les filles" aux côtés notamment de Luce. En , en parallèle de ses activités musicales, elle intègre la formation de formateur du Studio des Variétés à Paris. Elle en ressort diplômée en professeur de chant en musiques actuelles en .


title: Lucie Bernardoni

text: En 2015, elle collabore avec Lilian Renaud en lui écrivant le titre "J'attends" sur son premier album "Le Bruit de l'aube". Elle co-écrit avec Lilian Renaud la chanson "Les bombes et les roses" à la suite des attentats en France, qui est présent sur le deuxième album de celui-ci, "Le Cœur qui cogne", sorti en 2016. En 2017, elle collabore avec Slimane sur l’album "Solune" sorti le et signe le texte "L’absence".


title: Lucie Bernardoni

text: En 2021, elle créé avec Patrice Maktav, le groupe "We are Avalon", un projet musical ayant pour thème l’amour. Le premier titre, "Les derniers amants de la Terre", est extrait d'un album en préparation.


title: Civilization VI

text: Sid Meier's est un jeu vidéo de stratégie au tour par tour de type 4X et le sixième opus de la série "Civilization", développé par Firaxis Games et édité par 2K Games. Le jeu est sorti le 21 octobre 2016 sur Windows, le 24 octobre 2016 sur MacOS et le 9 février 2017 sur Linux. Des versions iOS suivirent en décembre 2017 (pour iPad) et en octobre 2018 (pour iPhone). Firaxis et Aspyr Media ont ensuite adapté le jeu sur console, avec une version Nintendo Switch sortie le 16 novembre 2018, puis des versions PS4 et Xbox One fin 2019.


title: Civilization VI

text: La première extension du jeu, nommée "", est sortie le . La seconde, nommée "", est sortie le 14 février 2019.


title: Civilization VI

text: Comme pour les précédents jeux de la série "", le joueur dirige une « civilisation » (en réalité une nation ou un empire) de ses humbles débuts de chasseurs-cueilleurs jusqu'à un avenir technologique caractérisé notamment par une course à l'exploration spatiale. Chaque civilisation rivalise avec ses voisines pour le contrôle de ressources limitées inégalement réparties sur une planète dont les continents sont générés aléatoirement avant le début de chaque partie. Le joueur est amené à explorer le monde, fonder de nouvelles villes et construire des aménagements. Il définit les politiques de recherches technologiques et culturelles de son peuple et doit également consacrer une partie des ressources à la mise sur pied d'une armée afin de défendre son territoire, voire attaquer les civilisations concurrentes pour capturer ses villes. Enfin, le joueur peut commercer et négocier avec les autres dirigeants, via une interface animée.


title: Civilization VI

text: Contrairement aux autres opus de la série ', la victoire au score dépend d'une limite de tours, définie par le joueur au lancement de la partie.


title: Civilization VI

text: Les civilisations sont les entités politiques majeures qui entrent en compétition pour gagner la partie. Elles comportent plusieurs villes et ont chacune des caractéristiques spécifiques qui les spécialisent dans un ou plusieurs types de victoire.


title: Civilization VI

text: Ce sont des entités politiques mineures ne pouvant gagner, formées d'une seule ville, mais qui offrent de précieux bonus lorsqu'une civilisation en est suzeraine. Pour être suzerain d'une cité-État, il faut y envoyer un nombre minimal d'émissaires et qu'ils soient plus nombreux que ceux envoyés par les autres civilisations. Les cités-états peuvent être commerciales, industrielles, scientifiques, religieuses, militaristes ou culturelles.


title: Civilization VI

text: Les barbares sont des entités primitives toujours agressives, organisées autour d'un camp, et particulièrement dangereux en début de partie, attaquant les civilisations et les cités-états et pillant leurs aménagements.


title: Civilization VI

text: Entités primitives mineures et pacifiques, les villages tribaux, une fois approchés, partagent avec la civilisation concernée une technologie au hasard de l'ère concernée, de la foi, de l'or, une unité de reconnaissance, ou d'autres offrandes possibles parmi une longue liste.


title: Civilization VI

text: La ville est constituée d'un centre-ville (la case centrale) et d'une périphérie qui s'étend au cours de la partie. Les villes servent à la production d'unités, de bâtiments, de quartiers et de merveilles, ainsi qu'au développement culturel, religieux, économique et scientifique. Elles sont l'élément de base du jeu.


title: Civilization VI

text: Les aménagements sont les constructions "basiques" effectuées dans la périphérie d'une ville, par un bâtisseur. Il s'agit des fermes, des mines, des carrières, des bateaux de pêche, des bois, des pavillons de chasse... Ils permettent l'exploitation des ressources, augmentent le rendement de la case et génèrent aussi des habitations ou de l'activité pour certains.