title: Walter Scott

text: En 1811 paraît "La Vision de Rodéric, le dernier roi goth d'Espagne", poème espagnol nourri d'allusions à la politique anglaise et aux victoires en Espagne. La même année, Scott réalise son vœu le plus cher : devenir un laird. Il achète, pour 150 livres, un cottage de quatre pièces, Cartley Hole Farm, sur les bords de la Tweed, entre Kelso et Melrose, qu'il agrandit et qui deviendra Abbotsford. Immédiatement, il commence des projets d'agrandissement, d'embellissement, d'achats de terres et de plantations d'arbres qui vont l'occuper onze ans.


title: Walter Scott

text: En 1813, il publie anonymement "Rokeby" et "Les Fiançailles de Triermain". La firme "Ballantyne and Co" connaît une grave alerte financière ; Scott dépense beaucoup et l'imprimerie marche mal. Constable accepte de les aider, mais ce n'est pas suffisant, et Scott doit demander au duc de Buccleuch une garantie de . La même année, il refuse la proposition du Prince-Régent d'être nommé poète lauréat.


title: Walter Scott

text: En 1813, il reprend un roman ébauché en 1805, "Waverley", qu'il publie anonymement chez Constable, en . L'ouvrage connaît un immense succès. Dans cet ouvrage, Scott décrit les aventures d'un jeune Anglais qui, par amour pour la fille d'un chef de clan écossais, se retrouve mêlé à la révolte jacobite de 1745. Pendant l'été, il fait le tour de l'Écosse par la mer, d'Édimbourg à Greenock, à bord du yacht de Robert Stevenson (le grand-père du romancier), inspecteur des phares. Par ailleurs, il rédige pour l"Encyclopædia Britannica" (reprise par Constable) trois articles sur la « chevalerie », le « théâtre » et les « romans épiques ou idylliques ». En 1815, Scott publie coup sur coup (sous son nom) un poème, "Le Lord des îles", et un deuxième roman (anonymement), "Guy Mannering", dont l'histoire se situe vers 1790. Devant l'engouement du public pour les poèmes de Lord Byron, dont l'immense succès de "Childe Harold" (1812), il abandonne la poésie pour se consacrer essentiellement au roman. Il se rend à Londres, où il a une longue conversation avec Byron, chez l'éditeur John Murray. Il est reçu par le Régent qui l'appelle Walter et porte un toast à « l'auteur de "Waverley" ». Puis il fait un voyage sur le continent, où il visite le champ de bataille de Waterloo et séjourne à Paris, où il est accueilli par Wellington, lord Castlereagh et le tsar. Il laisse un récit de son voyage dans les "Lettres de Paul" et dans "La Bataille de Waterloo" (édité au profit des veuves et des orphelins de la bataille en 1815).


title: Walter Scott

text: En 1816 paraît "L'Antiquaire", le roman préféré de Scott, dont l'intrigue se déroule à la fin du . Mais ses besoins d'argent s'aggravent, pour agrandir Abbotsford, et il veut échapper à la tutelle du seul Constable. Aussi publie-t-il, toujours sous l'anonymat, une nouvelle série de romans chez l'éditeur londonien Murray et son correspondant écossais Blackwood, sous le titre "Contes de mon hôte", dont la première série comprend "Le Nain noir" et "Old Mortality" (qui décrit la répression des Covenantaires sous en 1679). L'éditeur fictif est un personnage caricatural, Jedediah Cleishbotham, sacristain et maître d'école à Gandercleuch, qui est censé publier le travail d'un certain Peter Pattieson. En , Scott publie son dernier long poème, "Harold l'Intrépide", puis part, durant l'été, à travers l'Écosse visiter les sites qui seront évoqués dans le roman auquel il travaille, "Rob Roy". À Abbotsford, durant l'été, il reçoit la visite de Washington Irving, qui laissera un long récit de ce séjour.


title: Walter Scott

text: En 1817 paraît "Rob Roy", avec la mention « par l'auteur de Waverley ». Dans ce roman, il évoque la figure historique de Rob Roy et la révolte jacobite de 1715. Jouant de la rivalité qui oppose ses éditeurs, Scott consent à donner à Constable la seconde série des "Contes de mon hôte", à condition qu'il reprenne tout le stock invendu de Ballantyne. Cette seconde série comprend "Le Cœur du Midlothian" (1818), dont l'histoire s'ouvre sur l'émeute Porteous, qui eut lieu à Édimbourg en 1736, et décrit le périple d'une fille du peuple, Jeanie Deans, pour sauver sa sœur, accusée d'infanticide. La même année, il assiste avec émotion à la redécouverte des "Regalia d'Écosse", insignes de la royauté écossais qui avaient disparu depuis cent ans. Bien qu'il blâme sa prédilection pour les horreurs (moquées par Edgar Allan Poe), Scott collabore au "Blackwood's Magazine", rival de l"Edinburgh Review".


title: Walter Scott

text: À cette époque, il atteint un niveau exceptionnel de popularité et de fortune (au moins de revenu annuel) en Europe. En 1819, paraît la troisième série des "Contes de mon hôte" chez Constable, "La Fiancée de Lammermoor", un roman noir à la manière de Roméo et Juliette évoquant l'amour de deux jeunes gens appartenant à des familles ennemies, dans l'Écosse vers 1669, et "Une légende de Montrose" (qui décrit l'Écosse et les Highlands sous Charles, pendant la guerre civile). Souffrant de plus en plus de sa jambe et de calculs biliaires, sous l'effet de fortes doses de laudanum, Scott dicte à John Ballantyne et à William Laidlaw ses romans dans une sorte de transe. Quand son état de santé s'améliore, il affirme à Ballantyne en découvrir les épisodes en même temps que les lecteurs, tant l'opium a troublé sa mémoire. La même année, il reçoit le titre de baronnet et obtient une commission d'officier pour son fils aîné, Walter, qui sera cornette chez les hussards.


title: Walter Scott

text: Le , jour de la mort de sa mère, Scott, qui jusque-là décrivait le passé récent de l'Écosse, fait paraître son premier vrai roman historique avec l'évocation de l'Angleterre du dans "Ivanhoé". En moins de deux semaines, le premier tirage de est épuisé. Suivent "Le Monastère" et "L'Abbé" (sur Marie Stuart) en 1820, puis "Kenilworth" (qui raconte l'histoire d'Élisabeth et Amy Robsart) et "Le Pirate" (qui prend pour toile de fond la vie dans les Shetland à la fin du ) en 1821. En 1820, il fait un séjour à Londres pour recevoir du nouveau roi son titre de baronnet (le ). Il se fait faire un portrait par Thomas Lawrence et un buste par Chantrey. Sa fille Sophia se marie, le 29 avril, avec John Gibson Lockhart, un jeune écrivain tory, ami de la famille depuis plusieurs années, qui sera le biographe de Scott. John Ballantyne publie une collection de romanciers ; Scott se charge d'écrire un essai sur chacun d'entre eux ; il commence par une "Vie de Fielding", puis celle de "Smollett".


title: Walter Scott

text: En 1822, Scott publie un roman, "Les Aventures de Nigel", et deux poèmes historiques : "The Halidon Hill" et "Mac Duff's Cross". La même année fait une visite officielle en Écosse (il est le premier roi d'Angleterre à poser le pied sur le sol écossais depuis le ). Scott organise les manifestations de bienvenue à Édimbourg : il fait figurer les clans, retrouve leur antique ordre de préséance, discipline les rivalités. Revêtu d'un tartan (dont il relance la mode) aux couleurs des Campbell, il accompagne partout le roi (qui a revêtu un kilt). Le roi le fait féliciter par Robert Peel. Scott en profite pour réclamer la restauration des pairies écossaises (supprimées après les insurrections jacobites) et le retour à Édimbourg du canon géant "Mons Meg" (saisi par les Anglais en 1746).


title: Walter Scott

text: En 1823, il publie "Peveril du Pic", roman inspiré de la rumeur de complot papiste qui avait agité l'Angleterre au . Puis c'est au tour de la France du et de la lutte entre et Charles le Téméraire d'être décrites, à travers l'histoire d'un garde écossais, dans "Quentin Durward". En revanche, c'est dans le passé récent de l'Écosse qu'il puise le sujet de "Redgauntlet", paru en 1824, qui décrit l'écrasement définitif des conspirations en faveur des Stuart en 1767. De même, l'intrigue des "Eaux de Saint-Ronan", pour une fois, se situe au . Le , Scott marie son fils, maintenant capitaine, à Jane Jobson de Lochore, fille de William Jobson, un marchand prospère, et nièce de sir Adam Ferguson, qui l'a instituée son héritière, et lui donne la propriété d'Abbostford (contre une rente annuelle à verser). Il commence une nouvelle série de romans : les "Histoires du temps des croisades", dont les deux récits, "Les Fiancés" et "Le Talisman", paraissent la même année. Par ailleurs, Constable crée une collection de livres à bon marché (les "Constable's Miscellaneous") paraissant tous les mois : le premier sera "La Vie de Napoléon" de Scott.


title: Walter Scott

text: Le peintre animalier Edwin Landseer qui a peint un certain nombre de thèmes des Highlands écossais a illustré ses œuvres et à partir de 1824, et fut reçu dans sa maison à Abbotsford dans les Scottish Borders.


title: Walter Scott

text: Toutefois, tandis qu'il rassemble sa documentation, en vue de ce travail, les associés londoniens de Constable connaissent des difficultés financières. Ses deux éditeurs, Constable et Ballantyne, tombent à leur tour, entraînant Scott dans leur ruine. En , il se retrouve avec de dettes. Refusant de faire banqueroute, tout autant que l'idée, lancée par certains de ses admirateurs, d'une souscription nationale, il réussit à sauver ses biens, mais engage sa plume, se fait assurer sur la vie au profit de ses créanciers, vend aux enchères sa maison de Castle Street, à Édimbourg, hypothèque les meubles et le domaine d'Abbotsford, congédie la plupart de ses domestiques et renonce à tout autre revenu que ses fonctions. Il écrit un roman sur Cromwell et le futur Charles II à la fin de la Première Révolution anglaise, "Woodstock" (vendu pour à Longman), puis reprend "La Vie de Napoléon". En même temps, il publie un pamphlet, les "Lettres de Malachi Malagrowther", pour défendre les banques écossaises, menacées de perdre le droit de faire circuler leurs propres billets. La polémique lui vaut plusieurs inimitiés politiques, mais le gouvernement recule. Le , son épouse meurt.


title: Walter Scott

text: En octobre, il part à Paris en compagnie de sa fille Anne pour faire un voyage d'études, qui doit compléter les nombreux documents mis à sa disposition par le gouvernement britannique, en vue de sa "Vie de Napoléon". Il est unanimement fêté. En 1820, la traduction du roman "Ivanhoé" avait créé un engouement extraordinaire, qui avait lancé la mode des romans historiques, et un accord avait été passé entre son éditeur de Londres et celui de la rue de Saint-Germain-des-prés (permettant à chacun de ses livres de paraître simultanément à Londres et à Paris, avec la traduction d'Auguste-Jean-Baptiste Defauconpret). Lors de son séjour, on joue "Ivanhoé", sur une musique de Rossini, à l'Opéra, " à Péronne" (adapté de "Quentin Durward") au Théâtre-Français, "Leicester" de Scribe et Auger (tiré du "Château de Kenilworth") et "La Dame blanche" (une adaptation inspirée à la fois du "Monastère" et de "Guy Mannering") à l'opéra-comique. Il est même reçu par le roi .


title: Walter Scott

text: En 1827, pour la première fois, Scott reconnaît, au cours d'un dîner et en réponse à un toast, qu'il est le « Grand Inconnu ». Au début de l'été paraît en neuf volumes "La Vie de Napoléon" — elle crée une polémique (qui manque de finir en duel) avec le général Gourgaud, la première série des "Chroniques de la Canongate", un recueil de "Mélanges" et rembourse plus de .


title: Walter Scott

text: En 1828, il continue à produire abondamment, publie la suite des "Chroniques" (le roman "La Jolie Fille de Perth", qui se situe en Écosse à la fin du ), commence à faire paraître les "Contes d'un grand-père" (une histoire de l'Écosse dédiée à son petit-fils John Hugh Lockhart), dont la publication se poursuit jusqu'en 1831. En outre, il entreprend, chez l'éditeur Cadell, une réédition complète de ses romans, les "Waverley Novels" (édition dont Scott parle comme étant son "Magnum Opus" ; il rédige une "Préface générale" (où il expose les raisons et les modalités pratiques de ses années d'anonymat) qui paraîtra en 1829 et reprend tous ses romans, qu'il enrichit méthodiquement de notes.


title: Walter Scott

text: En 1829, son deuxième fils commence une carrière dans la diplomatie. Assisté de sa fille Anne, il publie "Anne de Geierstein", qui est un succès commercial, écrit un drame, "La Tragédie Ayrshire", tiré d'un fait divers du , une autre pièce, "La Maison d'Aspen", et entame son "Histoire d'Écosse". Cette même année, en réponse à un courrier enthousiaste de sir Thomas Dick Lauder, il affirme son scepticisme au sujet des allégations des frères Allen, qui prétendent posséder un manuscrit ancien attribuant des dessins de tartans spécifiques aux différents clans écossais. Cela n'empêchera pas les deux frères de publier en 1842 leur fameux "Vestiarium Scoticum", qui, ironie de l'histoire, contribuera à la tradition désormais répandue d'attribuer un tartan à un clan. Toutefois, le travail l'épuise, et sa santé se dégrade ; il souffre notamment de crises de rhumatisme aiguës et de problèmes de vue. Le , il a une grave attaque d'apoplexie, dont il se remet. Une seconde crise intervient en novembre. La même année, il publie la quatrième série des "Contes d'un grand-père" et ses "Lettres sur la démonologie et la sorcellerie". Mais, affaibli, il doit résilier sa charge de « Clerk of the Court of Session ». Il refuse les propositions de postes ou de sinécures du ministère (whig). Il lui reste de dettes.


title: Walter Scott

text: Après la révolution de 1830, il organise la réception à Édimbourg de Charles X, qui s'est réfugié au palais de Holyrood, demeure de ses ancêtres Stuart. En novembre, il est victime d'une nouvelle attaque, d'autant que l'agitation politique pour la réforme électorale lui crée de vives inquiétudes. Profondément conservateur, proche des tories, il tente de s'opposer à ce projet de loi (qui sera adopté en 1832), qui vise à modifier le découpage électoral (inchangé depuis l'époque des Tudors), à mieux représenter les grandes villes et à faire disparaître les bourgs pourris, et multiplie les meetings. La réforme adoptée, il est persuadé que la Révolution française va traverser la Manche et détruire les dernières traditions du Royaume-Uni. Malgré son prestige, il est violemment conspué lors d'une réunion électorale à Jedburgh.


title: Walter Scott

text: Obsédé par ces craintes, surmené par le travail, affaibli par la maladie, il craint, par ailleurs, de perdre son génie. Son nouveau roman, "Robert, comte de Paris", avance difficilement, et il doit le réécrire. Il subit une nouvelle attaque en . Pour son dernier roman, "Le Château périlleux", qui se situe dans le château de Douglas, il fait un ultime voyage à travers l'Écosse. Dans cet ouvrage, il évoque la figure du barde et devin Thomas le Rhymer et de son poème "Sir Tristrem", qu'il avait édité en 1804.


title: Walter Scott

text: Mais sa santé réclame un climat chaud. Le gouvernement met une frégate à sa disposition, et, en octobre, il part en compagnie de son gendre Lockhart pour Malte et l'Italie. Pendant le voyage, à la demande expresse de son gendre, il rédige partiellement un nouveau roman, "Le Siège de Malte". Débarqué à Naples le , deux mois après son départ de Portsmouth, il visite Rome (où il s'incline devant le tombeau du dernier des Stuart), puis se repose quelque temps à Tivoli et à Frascati. Pour rentrer en Angleterre, il décide de descendre le Rhin. Néanmoins, en , il est frappé par une nouvelle crise et débarque à Nimègue, dans un état grave. Quand il arrive à Londres, il est presque inconscient et presque muet et ne s'anime qu'en entendant parler d'Abbotsford et de l'Écosse. Ramené en bateau à Abbotsford, il meurt de paralysie le . Il est enterré le 26 dans les ruines de l'abbaye de Dryburgh, où repose déjà son épouse Charlotte.


title: Walter Scott

text: À sa mort, il devait encore . Ses héritiers négocient avec Cadell la cession de ses droits d'auteur, pour lesquels l'éditeur verse .


title: Walter Scott

text: Marié le à Marguerite Charlotte Charpentier, fille de Jean Charpentier, écuyer du roi sous l'Ancien Régime, et de Charlotte Volere, Walter Scott a eu quatre enfants :


title: Walter Scott

text: Walter Scott eut plusieurs chiens dont Bran, Camp (bull-terrier), Hamlet, Nimrod et Wallace (westie).


title: Walter Scott

text: Scott a été un précurseur pour deux tendances majeures qui se sont affirmées avec le temps : le roman historique, dont le succès lui a valu d'innombrables imitateurs au , et la culture des Hautes Terres de l'Écosse, après le cycle d'Ossian de James Macpherson, dans ses romans écossais comme dans les usages vestimentaires, puisqu'il a rétabli l'usage du kilt et des tartans. En son honneur, la gare centrale d'Édimbourg a été nommée Waverley en 1854 en littérature et son image apparaît sur les billets émis par la banque d'Écosse. Un monument à son nom se trouve aussi à Édimbourg.


title: Walter Scott

text: À l'inverse d'un Dumas, qui décrit dans ses romans des personnages historiques, Walter Scott crée des personnages de fiction, qui jouent un rôle secondaire au regard de l'Histoire, pour camper les héros de son intrigue. Ce choix, repris notamment par Pouchkine dans "La Fille du capitaine", permet de mettre en scène plus directement les gens du peuple face aux grands personnages historiques et de montrer plus facilement les deux camps en présence. Surtout, Scott déploie tous ses talents de conteur dans ses romans, n'hésitant pas à passer d'une scène à l'autre du comique au tragique.


title: Walter Scott

text: C'est également sur son modèle que se fondera Honoré de Balzac, qui a rendu hommage à Walter Scott dans l'avant-propos de la Comédie humaine. Le jeune auteur, entré en littérature en écrivant des romans de commande « à la Walter Scott », aboutira avec "Les Chouans", qui marquent un tournant décisif de son œuvre. Balzac donne par ailleurs Walter Scott comme auteur de référence au roman historique de son personnage Lucien Chardon, "L'Archer de Charles IX" dans "Illusions Perdues". Ce talent de conteur qui, selon la définition de Victor Hugo dans la "préface" de "Cromwell", rend vivante la réalité de l'époque qu'il décrit.


title: Walter Scott

text: Scott montre une prédilection particulière pour les personnages de « "bores" » (« raseurs »), qui peuplent nombre de ses romans. En outre, ses ouvrages sont marqués par le bilinguisme, avec des passages en anglais et d'autres en "broad Scots". Lui-même parlait la langue des Lowlands, marquée par l'anglais et le scandinave, au contraire du parler celtique des Highlands, le gaélique écossais. De même, parmi une foule d'auteurs, où l'on retrouve le chroniqueur Jean Froissart, son œuvre fourmille de références à la Bible du roi Jacques et à Shakespeare, régulièrement cités.


title: Walter Scott

text: L'œuvre de Scott n'a pas été exempte de critiques. Dans "Vie sur le Mississippi" (1883), Mark Twain reproche à Scott d'avoir fait paraître la bataille sous un jour romantique, considérant que cette vision a joué dans la décision du Sud de se lancer dans la guerre de Sécession en 1861. On considère que Twain vise Scott quand il parodie les histoires de chevalerie dans "Un Yankee du Connecticut à la cour du roi Arthur", de même que dans "Les Aventures de Huckleberry Finn", où, au treizième chapitre, le bateau à vapeur qui fait naufrage porte le nom de « Walter Scott ». De son côté, Émile Zola a déploré la nocivité de ses histoires sur des générations de lectrices. Tentant, dans son discours critique, de bannir l'insolite parce qu'il n'a, à ses yeux, aucune valeur scientifique, il en situe l'origine dans Scott et ses personnages de marginaux pittoresques.


title: Walter Scott

text: En France, son œuvre a créé la vogue des romans historiques dans les années 1820-30, et tous les grands romanciers de la première moitié du lui ont rendu hommage, se définissant par rapport à lui soit pour l'imiter, comme Balzac et Hugo, soit pour s'en distinguer, comme Stendhal. Passée une période de succès énorme — il se vend d’"Ivanhoé" et de "L'Antiquaire", de "Quentin Durward" entre 1826 et 1830, pour un tirage moyen, à l'époque, de —, Balzac évoque en 1831 la lassitude du public français .


title: Walter Scott

text: Scott, avec Byron, était la source la plus populaire de la littérature britannique contemporaine pour les jeunes peintres français dans les années 1820. Au Salon de Paris de 1824 les œuvres d'artistes britanniques ont eu un impact considérable. Horace Vernet a peint "Allan M'Aulay" en 1823. Il a visité la Grande-Bretagne, mais on ne sait pas s'il est jamais allé en Écosse.


title: Walter Scott

text: L'œuvre de Scott a également inspiré plusieurs artistes de la période romantique, dont Ary Scheffer qui a peint en 1832 "Effie et Jeanie Deans dans la prison d'Édimbourg", toile inspirée d'un épisode du "Cœur du Midlothian" et conservée au Musée de la vie romantique, à Paris.


title: Walter Scott

text: En 1897, le duc de Buccleuch dévoile un buste de marbre blanc de l'auteur dans le coin des poètes, dans l'abbaye de Westminster. Offert par un groupe d'admirateurs de Scott, c'est une copie du buste de Sir Francis Chantrey à Abbotsford, réalisée par John Hutchison. Sur le support de marbre vert est inscrite la phrase suivante : .


title: Walter Scott

text: Après avoir connu un immense succès durant tout le , l'œuvre de Walter Scott est tombée quelque peu dans l'oubli après la Première Guerre mondiale, étant reléguée à la littérature d'enfance et de jeunesse, dans des versions expurgées. En 1902, déjà, Gilbert Keith Chesterton déplore la négligence des lecteurs de son temps à l'égard de l'œuvre de Scott, dont l'origine viendrait, suppose-t-il, de ce qu'ils ne supportent plus ce qui leur semble des longueurs.


title: Walter Scott

text: Le ton est donné à partir du classique d'E. M. Forster, "Aspects du roman" (1927), qui contribue au désamour à l'égard de Scott, décrit comme un auteur maladroit au style négligé, bâtissant des intrigues bancales. Ses romans sont alors jugés trop lourds ; sa prolixité et ses digressions s'opposent à la concision et au souci dans l'arrangement des effets d'un Stevenson.


title: Walter Scott

text: Scott a également souffert de l'ascension de Jane Austen. Jugée tout au plus comme une « romancière pour femmes » au , Austen a commencé à être considérée, au , comme l'un des plus importants romanciers britanniques des premières décennies du . Dans le même temps qu'Austen accédait aux premiers rangs de la littérature britannique, l'intérêt pour Scott a diminué, alors même qu'il avait été l'un des premiers hommes de lettres à distinguer le génie de sa consœur.


title: Walter Scott

text: Après des décennies d'oubli, on assiste à un regain d'intérêt pour son œuvre depuis le bicentenaire de sa naissance, dans les années 1970 et 1980. La tendance postmoderniste vers les récits discontinus, avec l'introduction de la première personne, constitue un terreau plus favorable à l'épanouissement des ouvrages de Scott que le goût moderniste. En dépit de toutes ses maladresses, Scott est maintenant jugé comme un créateur important et une figure majeure dans l'histoire de la littérature en Écosse et dans le monde. En France, ses romans font ainsi l'objet d'une édition dans la prestigieuse Bibliothèque de la Pléiade aux éditions Gallimard.


title: Walter Scott

text: Ensemble de sept romans qui ne sont pas proposés sous le pseudonyme habituel « l'auteur de "Waverley" », mais sous celui de Jedediah Cleishbotham.


title: Walter Scott

text: Les romans de Walter Scott ont fait l'objet de très nombreuses adaptations au cinéma et à la télévision.


title: Siège de Paris (845)

text: Le siège de Paris par les Vikings qui a eu lieu en 845, est le premier siège viking de la future capitale de France.


title: Siège de Paris (845)

text: En , le viking danois Oscher, trouvant la Seine libre, s'avance jusqu'à Rouen, qu’il prend le , puis qu’il pille, ruine et brûle avant de piller les abbayes de Saint-Ouen et Jumièges.


title: Siège de Paris (845)

text: Par la suite, les incursions des pillards vikings deviennent régulières et les envahisseurs poussent rapidement plus loin à l’intérieur des terres et des fleuves.


title: Siège de Paris (845)

text: En 845, Ragnar « aux braies velues » était à la recherche de nouvelles terres à conquérir et de nouveaux trésors à acquérir. Il décide de faire voile avec une flotte de 120 navires, transportant de à Vikings, jusqu'à l'embouchure de la Seine, aux environs de l'actuel emplacement de la ville du Havre.


title: Siège de Paris (845)

text: Les Vikings remontent la Seine, s'emparent de Rouen, dévastent toute la région et en particulier les monastères et les églises, riches en objets précieux, qui excitaient la convoitise de ces pillards. Ils poussent jusqu'à Saint-Riquier et font des excursions jusqu'à Saint-Germain-en-Laye et Rueil.


title: Siège de Paris (845)

text: En mars, Ragnar Lodbrok, décidé à poursuivre ses raids, remonte le long de la Seine pour arriver à Paris, dont l'île de la Cité est, à cette époque, la seule partie fortifiée, les faubourgs étant alors dépourvus de murailles.


title: Siège de Paris (845)

text: L’épouvante gagne les Parisiens surpris par l’audace de cette expédition et peu en mesure de se défendre. Personne ne songe, en effet, à défendre la ville, qui n’a plus de défenses en bon état. Le mur romain n'ayant jamais été restauré, la ville n’avait finalement aucune défense, si ce n'est le fleuve : c’était une ville ouverte. Une population sans protection ne pouvait rien contre une invasion de marins habiles montés sur des bateaux rapides et puissants.


title: Siège de Paris (845)

text: Cependant, pour produire un simulacre de défense, Charles le Chauve se met à la tête d'une armée, uniquement pour protéger la riche abbaye de Saint-Denis. Les soldats Francs s’enfuient quand les Vikings massacrent leurs prisonniers devant leurs yeux. L’abbaye est pillée et les Normands se dirigent ensuite sur Saint-Cloud, également mis à sac, et arrivent, pour la première fois, le , sous les murs de Paris, avec 120 bateaux et environ hommes.


title: Siège de Paris (845)

text: Les Vikings attaquent l’extrémité occidentale de l’île, et ils attaqueront toujours cette partie par la suite. Ne rencontrant aucune opposition, ils prennent possession de la ville et pillent les faubourgs de la rive gauche, les abbayes de Saint-Germain-des-Prés et de Sainte-Geneviève, tandis qu'une partie des leurs, campés dans la forêt du Rouvre, saccagent les environs.


title: Siège de Paris (845)

text: Le roi de Francie occidentale, Charles le Chauve, accepte alors de payer livres de tribut à Ragnar, si celui-ci épargne la ville et pour prix de leur départ.


title: Siège de Paris (845)

text: Après ce "danegeld" (rançon pour le départ des Vikings) de livres d'argent, Ragnar rentre au Danemark.


title: Siège de Paris (845)

text: Respectant son accord, Ragnar et ses hommes laissent Paris plus ou moins intacte mais, lors de leur retour au Danemark, ils pillent sur leur passage les villes du Nord de la France.


title: Contagion (film, 2011)

text: Contagion est un thriller d’anticipation américano-émirati-hongkongais réalisé par Steven Soderbergh et sorti en 2011.


title: Contagion (film, 2011)

text: Le film est présenté à la Mostra de Venise 2011. Il reçoit de bonnes critiques dans la presse et connait un bon succès commercial. Il met en scène une contagion fictive d’une maladie transmissible transmise par l’homme. Le film connait un regain de popularité en 2020, au moment de la pandémie de Covid-19.


title: Contagion (film, 2011)

text: La rapide progression d’un virus mortel tue les personnes contaminées en quelques jours. Les premières minutes du film illustrent les modes de transmission de ce virus à partir d’une poignée de personnages, puis sa propagation. De gros plans sur des poignées de portes, des verres échangés, des boutons d’ascenseurs ou des cartes de crédit, suggèrent les supports de cette transmission. Ces moments du film racontent les aspects aléatoires de l’émergence de la maladie, l’importance des interactions sociales et le rôle prédominant des lieux très denses. L’épidémie cesse d’être locale pour devenir pandémie, par la mobilité des personnes, passant par l’usage de métro, de bateau, d’avion, etc. Le docteur Erin Mears (Kate Winslet) explique l’importance du taux de reproduction de base de la maladie et introduit de fait la notion de modèles compartimentaux en épidémiologie. Alors que l’épidémie se propage à grande vitesse, la communauté médicale mondiale tente, dans une course effrénée contre la montre, de trouver un remède et de contrôler la panique qui se répand encore plus vite que le virus : les gens se battent pour survivre dans une société qui se désagrège. Beth Emhoff (Gwyneth Paltrow), l’épouse de Mitch, revient d’un voyage à Hong Kong, où elle a contracté le virus. Les épidémiologistes l’identifient comme étant le patient zéro.


title: Contagion (film, 2011)

text: Les prémices de "Contagion" apparaissent durant la précédente collaboration entre le scénariste Scott Z. Burns et Steven Soderbergh pour "The Informant!". Le duo imagine un temps faire un film biographique sur Leni Riefenstahl, une réalisatrice allemande très liée à la propagande nazie. Steven Soderbergh préfère abandonner l'idée, pensant que le film n'intéressera pas le public. De son côté, Scott Z. Burns est fasciné par l'idée d'une maladie transmissible et suggère de faire un thriller sur une situation de pandémie.


title: Contagion (film, 2011)

text: Le scénariste contacte alors l'épidémiologiste Larry Brilliant, connu pour son travail sur l'éradication de la variole, comme consultant. Ce dernier lui présente un autre spécialiste, W. Ian Lipkin, directeur de la "Mailman School" de l'Université Columbia. Cela permet alors à la production d'accéder à de nombreux éléments de l'Organisation mondiale de la santé. Scott Z. Burns rencontre également l'auteure de "The Coming Plague", Laurie Garrett, dont l'ouvrage offre de multiples intrigues possibles au scénariste. W. Ian Lipkin explique que le virus du film se rapproche du virus Nipah, apparu en Malaisie en 1998.


title: Contagion (film, 2011)

text: Ce film marque la sixième collaboration entre Steven Soderbergh et Matt Damon, après la "Trilogie Ocean's" (2001-2007), "" (2008) et "The Informant!" (2009).


title: Contagion (film, 2011)

text: Jennifer Connelly était le premier choix pour incarner Beth Emhoff. Le rôle reviendra finalement à Gwyneth Paltrow.


title: Contagion (film, 2011)

text: Le tournage débute à Hong Kong en , notamment à Tsuen Wan, Aberdeen, sur le pont Tsing Ma, à l'aéroport international, à l'InterContinental Hong Kong ou encore à Tsim Sha Tsui. Il se poursuit à Chicago (aéroport international O'Hare, General Jones Armory, pont Henry Ford, aéroport Midway, ...) et dans plusieurs autres villes de l'Illinois (Western Springs, Naperville, Elgin, Glencoe, Glenview, Wilmette, Skokie, Waukegan et Downers Grove). Il a également lieu à Atlanta, San Francisco (Candlestick Park, Golden Gate Park, hôtel de ville, bureaux du "San Francisco Chronicle", ...), Londres (Commercial Street), Casablanca et Genève.


title: Contagion (film, 2011)

text: La musique du film est composée par Cliff Martinez. Après avoir travaillé avec de nombreux autres personnes, le réalisateur Steven Soderbergh retrouve ainsi le compositeur de ses débuts, avec lequel il signe ici sa collaboration.


title: Contagion (film, 2011)

text: Avant la sortie du film, Warner Bros. Canada a eu une idée très spéciale pour promouvoir le film. Derrière une vitrine de Toronto, deux boîtes de Petri contenant de fausses bactéries et de faux champignons étaient exposées. Au fil des jours, ces «spécimens» se rassemblent pour former le mot "contagion" ainsi qu'un symbole "biohazard", le jour de la sortie du film.


title: Contagion (film, 2011)

text: "Contagion" reçoit en majorité des critiques positives. L'agrégateur Rotten Tomatoes rapporte que 84 % des 97 critiques ont donné un avis positif sur le film, avec une bonne moyenne de . La critique qui fait le plus consensus est . L'agrégateur Metacritic donne une note de 70 sur 100 indiquant des . En France, le site Allociné compile 30 titres de presse, pour une note moyenne de .


title: Contagion (film, 2011)

text: Avec son budget supérieur à 60 millions de dollars (le plus élevé du réalisateur après la trilogie Ocean), "Contagion" ne rencontre pas un énorme succès dans le monde.


title: Contagion (film, 2011)

text: Entre 2011 et 2012, "Contagion" a été sélectionné dans diverses catégories et a remporté récompenses.


title: Contagion (film, 2011)

text: En 1950, dans "Panique dans la rue", Elia Kazan avait déjà mis en scène la propagation d'une maladie : un immigré clandestin, atteint de la peste bubonique infecte ses assassins, qui risquent de propager la maladie s’ils ne sont pas arrêtés à temps. Mais cette maladie ne provoque pas dans ce film une épidémie. En 1995, par contre dans "Alerte !", Wolfgang Petersen imagine une épidémie, qui reste cependant circonscrite au seul État de Californie. Le thème de ce film s'inspire d’Ebola.


title: Contagion (film, 2011)

text: Le film "Contagion" fait davantage référence à la grippe de 1918, par sa virulence et sa propagation, et évoque une pandémie mondiale. L'hypothèse de départ du film "Contagion" est jugée alarmiste à sa sortie, mais les scientifiques reconnaissent la précision et le réalisme du scénario, résultant du travail du scénariste du film, Scott Z. Burns, avec des chercheurs en épidémiologie.


title: Contagion (film, 2011)

text: En 2020, il bénéficie d'une nouvelle exposition lors de la pandémie de maladie à coronavirus en raison des similarités avec le scénario : les deux épidémies, réelle et fictive, se répandent depuis la Chine, ont été probablement transmises à l'origine par des chauves-souris, et se propagent rapidement à travers le monde, tuant des victimes présentant des symptômes pseudo-grippaux. En , le film atteint le rang 10 des films les plus téléchargés sur iTunes, juste derrière "Joker" et "Parasite". Le scénariste Scott Z. Burns indique ne pas être surpris de ces similarités, rappelant que les experts qu'il avait sollicités pour l'écriture étaient convaincus de la survenue d'un tel épisode à terme.


title: Contagion (film, 2011)

text: Fin , plusieurs des têtes d'affiche de la distribution de ce long métrage, comme Marion Cotillard, Matt Damon, ou encore Kate Winslet, sont sollicitées par des chercheurs de l'Université Columbia pour décortiquer des fakes news sur la pandémie et rappeler les consignes sanitaires les plus importantes, dans plusieurs vidéos.


title: Zhang Ziyi

text: Elle est surtout connue pour ses rôles dans plusieurs films de Wu Xia Pian, dont "Tigre et Dragon", ainsi que dans "Mémoires d'une geisha".


title: Zhang Ziyi

text: Zhang Ziyi est la fille de Zhang Yuanxiao, comptable puis économiste, et de Li Zhousheng, maîtresse d'école. Elle a un frère aîné, Zhang Zinan, né en 1973. Elle fait de la danse depuis l'âge de et, à , elle rejoint l'Académie de danse de Pékin. Détestant les rapports compétitifs entre les élèves pour s'attirer les faveurs des professeurs, elle s'enfuit plusieurs fois de l'académie. À , elle remporte un championnat national de danse mais, en 1996, elle change de voie pour intégrer l'Académie centrale d'art dramatique de Pékin.


title: Zhang Ziyi

text: Remarquée par Zhang Yimou, elle est engagée pour jouer le rôle principal dès son premier film, "The Road Home" (1999), où elle interprète une jeune fille amoureuse d'un instituteur de village et qui obtient un Ours d'argent et le Prix du jury œcuménique du Festival du cinéma de Berlin en 2000.


title: Zhang Ziyi

text: Elle gagne encore en popularité grâce à son rôle dans "Tigre et Dragon" (2000), de Ang Lee, qui est un succès mondial et lui vaut une reconnaissance internationale ainsi que plusieurs prix et nominations. En 2001, elle joue aux côtés de Jackie Chan et Chris Tucker dans "Rush Hour 2", son premier film hollywoodien. Cette année-là, elle figure dans la liste des « 50 plus belles femmes du monde » par le magazine "People".


title: Zhang Ziyi

text: Son personnage dans "Tigre et Dragon" lui apporte d'autres rôles dans le genre du wuxiapian qui connaît un certain renouveau. Ainsi, elle apparaît ensuite dans "Musa, la princesse du désert" (2001), dans un second rôle dans "Hero" (2002), puis dans "Le Secret des poignards volants" (2004), à nouveau dirigée par Zhang Yimou dans ces deux derniers films. Toujours en 2004, elle incarne un des rôles principaux dans "2046" et remporte le Hong Kong Film Award de la meilleure actrice.


title: Zhang Ziyi

text: En 2005, elle interprète la geisha Sayuri dans les "Mémoires d'une geisha" de l'Américain Rob Marshall, aux côtés de Gong Li et Michelle Yeoh. Que des Chinoises aient incarné ces mythiques femmes a d'ailleurs été considéré comme un sacrilège au Japon et en Chine. La diffusion officielle du film n'est pas autorisée en Chine continentale mais il existe plusieurs éditions piratées en DVD, qui ont eu un grand succès.


title: Zhang Ziyi

text: Zhang est nommée pour ce film au Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique et une deuxième fois au British Academy Film Award de la meilleure actrice (après sa nomination pour "Le Secret des poignards volants"). La même année, elle joue dans la comédie musicale "Princess Raccoon", en compétition pour le festival de Cannes.


title: Zhang Ziyi

text: Lors du Festival de Cannes 2006 elle est membre du jury des longs-métrages, avec notamment Monica Bellucci, Helena Bonham Carter, Samuel L. Jackson et Tim Roth. Wong Kar-wai est le président du jury.


title: Zhang Ziyi

text: En 2006, elle joue dans un nouveau wuxiapian, "La Légende du scorpion noir", et en 2007, elle prête sa voix à un personnage dans le film d'animation "".


title: Zhang Ziyi

text: En 2009, elle joue aux côtés de Dennis Quaid dans "Les Cavaliers de l'Apocalypse", qui est un cuisant échec commercial et critique. La même année, lors du Festival de Cannes 2009, elle est membre du Jury de la section "Cinéfondation et des courts métrages", présidé par le réalisateur John Boorman.


title: Zhang Ziyi

text: Elle apparaît ensuite notamment dans "Love for Life" (2011), où elle interprète une jeune femme atteinte du SIDA, dans "Dangerous Liaisons" (2012), adaptation des "Liaisons dangereuses" située en Chine dans les années 1930, et dans "The Grandmaster" (2013), film sur la vie de Yip Man, présenté au Festival de Berlin 2013.


title: Zhang Ziyi

text: Lors du Festival de Cannes 2013, elle est membre du jury de la section Un certain regard, sous la présidence du réalisateur danois Thomas Vinterberg.


title: Zhang Ziyi

text: En 2019 elle préside le jury du Festival international du film de Tokyo, succédant ainsi à Brillante Mendoza. C'est la deuxième fois de l'histoire du festival qu'une femme préside le jury international, après Gong Li en 2003.


title: Zhang Ziyi

text: Peu de temps après ses débuts d'actrice avec Zhang Yimou dans "The Road Home", des rumeurs ont couru sur une possible relation entre l'actrice et le réalisateur. Zhang Yimou avait déjà été impliqué dans une relation extra-conjugale avec l'actrice Gong Li, à qui Zhang Ziyi a rapidement été comparée. Ces rumeurs n'ont jamais été confirmées.


title: Zhang Ziyi

text: Zhang a déclaré dans une interview que si elle n'était pas devenue actrice, elle aurait aimé enseigner pour les maternelles, car elle aime beaucoup les petits enfants.


title: Zhang Ziyi

text: Elle a été fiancée, de 2006 à 2010, avec l'homme d'affaires israélo-américain , qui avait déjà eu une relation avec Kate Moss. Le couple se sépare en 2010.


title: Zhang Ziyi

text: L'actrice ne cache pas son goût pour le travail de l'artiste contemporain d'origine chinoise Shen Jingdong, dont elle a acquis plusieurs œuvres, devenant ainsi l'une de ses plus grandes admiratrices.


title: Zhang Ziyi

text: Elle est en couple depuis 2013 avec le chanteur chinois Wang Feng avec qui elle conçoit son premier enfant, une fille née le .


title: Bataille de Badr

text: La bataille de Badr est un affrontement que la tradition islamique situe entre les villes de La Mecque et de Médine vers 624 à la suite de l'Hégire, et qui oppose la tribu des Quraysh à Mahomet et ses compagnons (muhâjirûn, ansâr). Selon la tradition, Mahomet et trois cent de ses hommes, ayant décidé d'attaquer une riche caravane, se retrouvent face une armée d'un millier de Quraysh qu'ils dominent, y voyant le signe d'une intervention divine. La bataille marque le début de l'expansion des premières communautés musulmanes. Cette bataille est la seule explicitement nommée dans le Coran.


title: Bataille de Badr

text: Vers 622, Mahomet et plusieurs de ses compagnons (muhâjirûn) quittent la ville de La Mecque à la suite des violences qu'ils commencent à y subir de la part de la tribu des Quraysh, et s'installent à Yathrib (actuellement Médine), au cours de l'épisode de l'Hégire. Malgré les accords conclus dans la constitution de Médine, les muhâjirûn restent en marge de la vie socioéconomique locale et commencent à s'attaquer aux caravanes faisant du commerce à La Mecque.


title: Bataille de Badr

text: Au printemps 624, une caravane quraychite quitte La Mecque pour rejoindre la Syrie comme chaque année, à laquelle s'associe également un convoi à destination de l'Irak. La caravane qui voyage en ce milieu de mois de ramadan est donc particulièrement riche, transportant une grande partie des revenus mecquois. Elle est dirigée par un ennemi de Mahomet, le Quraychite Abû Sufyân.


title: Bataille de Badr

text: Les événements commencent lorsque Mahomet ordonne de prendre pour cible la caravane, après qu’il a reçu des informations selon lesquelles Kurz ibn Jabir al-Fihri a volé quelques troupeaux en pâture appartenant aux musulmans. Mahomet prend alors la tête d'un groupe de 70 compagnons, qui poursuivent Kurz ibn Jabir al-Fihri jusqu'à Safouan, dans la banlieue de Badr. Mais celui-ci parvient à leur échapper.


title: Bataille de Badr

text: Mohamet rassemble alors une force d'environ issus de La Mecque (muhâjirûn) et de Médine (ansâr). Abû Sufyân réussit à éviter l'affrontement pendant plusieurs jours. Pendant ce temps, Abu Jahl rassemble à La Mecque une force de pour défendre la caravane et éliminer Mahomet qui faisait obstacle au commerce mecquois. De leur côté, les hommes de Mahomet remplissent de sable les puits situés sur la route de la caravane, de façon à attirer l'armée adverse vers la localité de Badr pour combattre.


title: Bataille de Badr

text: Les deux armées se retrouvent vers la localité de , située entre Médine et La Mecque. Comme cela est la tradition, un combat opposant trois membres de chaque armée a lieu avant l'affrontement.


title: Bataille de Badr

text: La bataille tourne à l'avantage de l'armée de Mahomet, malgré leur infériorité numérique face au millier de combattants Quraysh. Elle aurait fait 70 morts du côté mecquois (dont Abu Jahl) et seulement 14 de l'autre, qui aurait en outre capturé 70 prisonniers. Ce succès fit beaucoup pour la réputation de Mahomet comme chef de guerre, grâce au butin qu'il rapporta.


title: Bataille de Badr

text: Le sort des prisonniers polythéistes fit l'objet de divergences entre les sahaba. Abou Bakr suggéra de les épargner, Omar de les tuer et Abdullah ibn Rawaha de les brûler vifs. Mahomet loua ces trois propositions, voyant dans celle d'Abou Bakr les qualités d'Ibrahim et de ʿĪsā, dans celle d'Omar les qualités de Moussa, et dans celle d'Abdullah ibn Rawaha, les qualités de Nûh. À chaque fois, il cita des passages du Coran pour justifier ces dires. Finalement il décida de favoriser la position d'Abou Bakr : les prisonniers furent traités humainement, et libérés après le paiement d'une rançon ou, pour certains d'entre-eux, à condition d'apprendre à dix personnes comment lire et écrire ; mais il regretta son choix.


title: Bataille de Badr

text: Deux des prisonniers capturés à Badr, à savoir et le médecin arabe païen , auraient été exécutés sur ordre de Mahomet.


title: Bataille de Badr

text: Selon de nombreux témoignages jugés fiables par les musulmans sunnites, Oqba ibn Abi Mouait n’a pas été exécuté, mais a été tué lors des combats sur le champ de bataille à Badr et faisait partie des chefs qurayshites dont les cadavres ont été enterrés dans la fosse commune.


title: Bataille de Badr

text: L'exécution de Nadr ibn al-Harith est également débattue, bien que retenue par Ibn Kathir dans son interprétation ("tafsir") du verset 31 de la sourate 8. Des récits mentionnent l'exécution de Nadr par Ali, mais sans chaîne de transmission. D'autres textes font état de l’exécution de Nadr ibn al-Harith, mais sont mis en doute car leur chaîne de transmission est « mursal », c'est-à-dire qu'elle ne remonte jusqu'à Mahomet ou à ses compagnons. D'autres versions qui évoquent l'exécution de Nadr ibn al-Harith ont des chaînes de transmissions qui remontent jusqu'aux compagnons du prophète (ibn Abbas, Ali), mais sont parfois considérées inauthentiques par la présence de narrateurs inconnus, ou non fiables. Enfin, certains d'entre eux diffèrent quant à l'identité du bourreau de Nadr ibn al-Harith. À l'opposé des précédents récits, Ibn Sallâm al-Jumahî affirme que Nadr ibn al-Harith est mort naturellement, par refus de se nourrir en prison.


title: Bataille de Badr

text: À la suite de la mort de Nadr ibn al-Harith, la tradition attribue à sa sœur un poème évoquant sa mort et ses liens avec Mohamet.


title: Bataille de Badr

text: Depuis les années 1970, un certain nombre de sources jusque là considérées comme historiquement fiables ("e.g." hadîths, compilation d'Othman ibn Affan) sont fortement remises en doute.


title: Bataille de Badr

text: La bataille de Badr marque le passage d'une posture défensive à une posture d'expansion de la part des premières communautés musulmanes. Croyant à l'intervention divine lors de la bataille, les musulmans n'hésitèrent plus à contester la domination Quraysh, jusqu'à la reddition de La Mecque en 630 après des années de conflits.


title: Bataille de Badr

text: Elle est la seule bataille qui y est mentionnée nommément, dans la sourate 3 « Al-Imran », dans le cadre d'une comparaison avec la bataille d'Uhud : .


title: Bataille de Badr

text: La bataille de Badr est également mentionnée dans la sourate 8 « Al-Anfal », qui détaille le comportement et les opérations militaires. « Al-Anfal » signifie « le butin » et fait référence à la discussion d'après-guerre au sein de l'armée musulmane sur la manière de diviser le pillage de l'armée Quraychite. .


title: Heure normale d'Europe centrale

text: Lheure normale d'Europe centrale (HNEC ; , CET) est l'un des noms du fuseau horaire UTC+1, en avance d'une heure par rapport au temps universel coordonné (UTC) avec lequel il ne faut pas le confondre. C'est l'heure légale de certains pays d'Afrique et d'Europe. La plupart des pays appliquant l'heure d'été utilisent pendant la période correspondante, l'heure d'été d'Europe centrale (UTC+2) (, "CEST").


title: Heure normale d'Europe centrale

text: Dans l'hémisphère nord, l'heure normale d'Europe centrale - également appelée heure d'hiver - est utilisée entre le dernier dimanche d'octobre et le dernier dimanche de mars.


title: Lyrisme

text: Le lyrisme est une tonalité, un registre artistique qui privilégie l'expression poétique et l’exaltation des sentiments personnels, des passions.


title: Lyrisme

text: Le mot « lyrisme » s'applique dans son sens général à la mise en avant des sentiments intimes dans l'expression artistique, particulièrement en poésie.


title: Lyrisme

text: Le mot est dérivé de la lyre, instrument de musique à cordes qui est l'attribut d'Apollon (dont l'inventeur légendaire est Hermès), mais aussi d'Orphée, ou d'Érato, muse antique de la poésie lyrique et érotique représentée couronnée de roses et de myrtes et portant une lyre à la main droite.


title: Lyrisme

text: L'adjectif « lyrique » apparaît en premier au en relation avec la poésie grecque antique et garde longtemps un lien avec la musique qui existe encore dans l'expression « art lyrique ». Attaché cependant à une forme plus mineure de la poésie dès le , le mot va, en opposition à la poésie épique ou la poésie dramatique qui incluait la tragédie comme la comédie, définir une expression subjective qui concerne en particulier le domaine des sentiments privés.


title: Lyrisme

text: Le substantif « lyrisme » n'est attesté qu'en 1829 sous la plume d'Alfred de Vigny et il va s'appliquer à l'un des aspects dominants du romantisme : la place faite au « Moi ». Il se définit dès lors communément comme une « Tendance poétique et plus généralement artistique privilégiant l'expression de la subjectivité ».


title: Lyrisme

text: Le mot « lyrisme » vient du grec , « (joueur) de lyre », et l'adjectif « lyrique » n'est attesté qu'à la fin du avec un sens lié au domaine musical : « Dans l'Antiquité, se dit de poètes qui composaient des poèmes déclamés avec accompagnement de lyre ».


title: Lyrisme

text: Ce sens s'applique techniquement à la poésie gréco-latine de l'Antiquité (Théocrite, Pindare, Anacréon ; Virgile, Horace, Catulle...) avec des genres comme l'élégie. Ce lien avec la musique caractérisera aussi l'expression des trouvères et troubadours du Moyen Âge et de leurs successeurs qui chantent les thèmes de la reverdie et de la "fine amor" dans les chansons de toile, les aubes, les pastourelles, les lais, les rondeaux ou les ballades (voir Poésie médiévale française.)


title: Lyrisme

text: Au , à partir de 1550, les poètes de la Pléiade rejettent les legs du Moyen Âge et prônent un retour aux formes lyriques de l'Antiquité : l'ode et l'élégie. Au milieu du , Pierre de Ronsard parle, en l'opposant au style haut de la tragédie, de sa « petite lyrique muse » qui chante « l'amour qui (le) point ». Le terme a dès lors son sens d'aujourd'hui lié à l'expression des sentiments et des sensations intimes.


title: Lyrisme

text: C'est la définition qu'en donne en 1755 Charles Batteux dans ses "Principes de littérature" : « Se dit des poésies qui expriment les sentiments intimes du poète », en même temps qu'il discute de la part des sentiments réels et des sentiments « imités », simulés par le poète. Il amorce la perception moderne du lyrisme en dépassant la condamnation des "vains auteurs" d'églogues ou d'élégies que vise Boileau dans son "Art Poétique" s'écriant « Leurs transports les plus doux ne sont que phrases vaines », même s'il admet que l'ode « entretient dans ses vers commerce avec les dieux ». Le lyrisme sera cependant considéré pendant deux siècles (–) comme une orientation mineure et dévalorisée de la poésie, à côté de la poésie épique, narrative ou dramatique, à moins que l'on ne mette en avant une expression religieuse.


title: Lyrisme

text: Le mot « lyrique » gardera encore sa relation première avec la musique dans l'expression « œuvre lyrique » qui désigne au (Voltaire, "Siècle de Louis XIV", 1751) une œuvre, du type opéra et opérette, « mise en scène et chantée sur une scène de théâtre », sens que l'on retrouve dans « art lyrique » et « artiste lyrique ».


title: Lyrisme

text: Le substantif « lyrisme » n'apparaît qu'au début du : la première occurrence connue date de 1829, dans une lettre où Alfred de Vigny s'explique sur « le langage (qui devrait) être celui de la tragédie moderne » en parlant du « lyrisme le plus haut ». Le terme s'applique à l'expression des mouvements de l'âme qui sera une des caractéristiques du Romantisme de l'époque. Il sera décrié et rejeté par les parnassiens quelques décennies plus tard.


title: Lyrisme

text: Dans les années 1980, en opposition à une poésie contemporaine devenue très formelle et analytique, plusieurs poètes revendiquent un certain lyrisme. Si, comme l'écrit Jean-Michel Maulpoix, leur écriture apparaît « plus sage, plus conventionnelle, moins soucieuse d'afficher des signes extérieurs de modernité », il ne s'agit cependant pas d'en revenir à l'effusion romantique.


title: Lyrisme

text: Le lyrisme correspond à la fonction expressive (ou fonction émotive) du langage, relative à l'émetteur. Roman Jakobson la définit ainsi : « Elle vise à une expression directe de l'attitude du sujet à l'égard de ce dont il parle ».


title: Lyrisme

text: Le lyrisme, plus large et plus profond, dépasse le sentimentalisme et l'effusion pour s'appliquer à une fonction plus fondamentale du poète, celle du maître du verbe. Le lyrisme serait alors davantage le travail sur les mots, les images, les rythmes et les sonorités, le poète se faisant le truchement des « Voix intérieures » qui l'animent. C'est cet élan créateur qui, passant par une aventure verbale, peut le faire atteindre au sublime.


title: Lyrisme

text: Mais le guettent aussi l'emphase et le pathos que moque par exemple Flaubert dans le chapitre I, 6 de "Madame Bovary" où Emma s'enivre de lectures romantiques : « Elle se laissa donc glisser dans les méandres lamartiniens, écouta les harpes sur les lacs, tous les chants de cygnes mourants, toutes les chutes de feuilles, les vierges pures qui montent au ciel et la voix de l'Éternel discourant dans les vallons ». D'autres reprocheront au lyrisme son impudeur : ainsi Leconte de Lisle méprise le poète "histrion" qui « promène son cœur ensanglanté » sur la scène publique, alors qu'on dénoncera aussi l'inauthenticité du lyrisme dans lequel on voit une posture, voire une imposture : c'est ainsi que Boileau fustige « ce ton ridicule » des « vains auteurs » dont « (Les) transports les plus doux ne sont que phrases vaines » et que les caricaturistes du comme Benjamin Roubaud ou Daumier se moqueront des poses et des niaiseries sentimentales des romantiques, posant ainsi la question de la sincérité du propos remplacée par l'esthétisation poétique : ainsi les multiples amours chantées par Ronsard relèvent pour une grande part de la poésie de genre, ce qui n'exclut pas la réussite.


title: Lyrisme

text: On entre alors dans l'énonciation feinte que Käte Hamburger, dans son livre "Logique des genres littéraires" (1977), distingue de l'énonciation réelle et de l'énonciation fictive. Cette dernière se repère dans les romans (" Belle du seigneur", Albert Cohen) ou au théâtre avec des personnages comme Rodrigue ("Stances", "Le Cid", Pierre Corneille), Hernani (Victor Hugo), Perdican ("On ne badine pas avec l'amour", Musset) ou Cyrano de Bergerac (Edmond Rostand) qui dévoilent les mouvements de leur âme.


title: Lyrisme

text: Reste que le lyrisme, dans sa complexité, est une des orientations majeures de l'expression poétique que les différentes époques ont plus ou moins mise en avant : c'est le cas du romantisme et du symbolisme alors que d'autres périodes pour qui « le moi est haïssable » s'attachent à une orientation plus formaliste et moins subjective (poésie classique ou parnassienne).


title: Lyrisme

text: Le lyrisme est un des aspects les plus anciens du discours humain, d'abord associé au religieux comme à la vie sociale, dont il reste trace dans la prière et le cantique. Que ce soit sous la forme d'énonciation réelle ou feinte, il est aussi une base constante de la poésie populaire avec le genre de la chanson d'amour et au-delà dans la poésie tout court où « le chant de l'âme » tient une place de premier rang, comme on note aussi sa présence dans les textes autobiographiques (Jean-Jacques Rousseau, Chateaubriand...).


title: Lyrisme

text: C'est bien sûr une veine fortement présente dans toutes les littératures du monde avec des écrivains emblématiques comme Heine, Hölderlin ou Rilke en Allemagne, Keats et Robert Browning en Angleterre, Walt Whitman (1819-1892) et Emily Dickinson (1830-1886) aux États-Unis, Pouchkine et Sergueï Essénine en Russie, Isabella di Morra et Giacomo Leopardi en Italie, Omar Khayyam en Perse.


title: Lyrisme

text: Le lyrisme est un concept qui ne s'applique pas qu'en littérature. Le lyrisme désignant le « chant » qu'Orphée obtient de sa lyre, il s'applique bien sûr dès l'origine à la musique. Par extension, il s'applique aussi aux arts plastiques.


title: Lyrisme

text: En musique classique, le concept du Lyrisme s'applique d'abord à l'art vocal. « Art lyrique » est aujourd'hui synonyme d'art du chant et, en particulier, d'opéra. Par ailleurs, lyrisme s'applique aussi pour désigner une qualité spécifique de "melos" instrumental privilégiant le ton de la confidence, de la nostalgie Une musique peut être avant tout lyrique (par exemple, au celle d'un Franz Schubert et, au , d'un Georges Enesco), ou au contraire rythmique (par exemple, au , celle d'un Igor Stravinsky).


title: Lyrisme

text: En arts plastiques, il est d'usage de parler de lyrisme à propos de certains artistes (Auguste Rodin, par exemple) ayant privilégié la ligne expressive chargée d'un pouvoir de transmission émotionnel plutôt que le souci du réalisme. On retrouve le même usage du concept de lyrisme à propos, notamment, d'artistes peintres aussi bien romantiques comme Caspar David Friedrich que du comme Vassily Kandinsky et d'autres ultérieurs (abstraction lyrique).


title: Lyrisme

text: Indépendamment de toute perspective artistique, si ce n'est l'allusion aux essais de poésie auxquels sont enclins les hommes amoureux, Emil Cioran commence son ouvrage de jeunesse (1932 "Sur les cimes du désespoir") par une section intitulée « Être lyrique ». Il y minore sous divers points de vue les connotations ordinaires du terme lyrisme qu'il utilise au contraire pour désigner et dépeindre singulièrement la réalité intérieure sans doute dans ses moments « les plus remarquables », voire de folie (un « paroxysme du lyrisme ? »), mais qu'il ne voit pas comme seulement propre à ces moments.


title: La Môme

text: La Môme est un film biographique français réalisé par Olivier Dahan et sorti en 2007. Dans de nombreux pays, le film s'intitule « La Vie en rose », d'après la célèbre chanson éponyme d'Édith Piaf. Le film retrace de nombreuses parties de la vie de la chanteuse, allant de son enfance à sa gloire, en passant par les drames de sa vie ainsi que sa disparition.


title: La Môme

text: Incarnant la « môme Piaf » à tous les âges de sa vie, Marion Cotillard a remporté pour son rôle l'Oscar de la meilleure actrice, faisant d'elle la troisième actrice française à obtenir cette récompense. Également lauréat de l'Oscar du meilleur maquillage pour la transformation radicale de l'actrice en son personnage, le film est ainsi le premier long métrage entièrement tourné en français à remporter deux Oscars. Il est également couronné de quatre BAFTA, cinq César, trois Lions tchèques et un Golden Globe.


title: La Môme

text: Le film suit une structure narrative non linéaire rapportant les événements clefs de la vie d’Édith Piaf. On comprend petit à petit que c'est une série de souvenirs qu’Édith se remémore peu avant de mourir.


title: La Môme

text: Tout commence avec Édith, âgée de quelques années en 1918, en pleurs dans une rue de Paris après que d'autres enfants se soient moqués d'elle. Quelques mètres plus loin, sa mère chante pour essayer de gagner sa vie. Cette dernière écrit à son mari, Louis Gassion (Jean-Paul Rouve), envoyé sur le front, qu'elle va partir poursuivre sa carrière en laissant Édith à sa grand-mère maternelle. Louis Gassion, alors qu'il rentre à Paris, trouve Édith très malade faute de soins; il la confie donc à sa propre mère, gérante d'une maison close en Normandie, avant de disparaître. Une des prostituées, Titine (Emmanuelle Seigner), prend la petite Édith sous son aile et s'en occupe comme si elle était sa fille. À cette époque, Édith perd momentanément la vue à cause d'une kératite, qui est guérie grâce aux prières adressées à sainte Thérèse de Lisieux.


title: La Môme

text: Après plusieurs années d'absence, son père vient la chercher et l'emmène de force pour l'aider dans le cirque où il est lui-même acrobate. Un soir, Édith voit dans les flammes d'un cracheur de feu une apparition de sainte Thérèse, qui lui promet de toujours lui apporter son aide. Cet évènement est à l'origine des prières qu’Édith adressera jusqu'à la fin de sa vie à la sainte.


title: La Môme

text: Peu de temps après, le père d’Édith quitte le cirque après une dispute. Il décide de poursuivre sa carrière de contorsionniste seul avec sa fille à Paris. Lors d'une représentation, un passant demande à voir l'acrobatie de la petite. Poussée par son père, Édith chante alors La Marseillaise, captivant l'audience avec sa voix.


title: La Môme

text: Plusieurs années plus tard, Édith chante toujours dans les rues de Montmartre pour gagner sa vie, à présent accompagnée de son amie Momone dont l'alcoolisme l'entraîne à toujours se promener avec une bouteille de vin. C'est ainsi qu'elle est approchée par Louis Leplée (Gérard Depardieu), qui lui propose de l'engager pour chanter dans son cabaret. C'est aussi lui qui est à l'origine de son surnom: la Môme Piaf.


title: La Môme

text: Mais bientôt Leplée est retrouvé mort, et Édith est suspectée à cause de ses mauvaises fréquentations. Dès lors, elle est huée par la foule lors de ses représentations. Tout devient encore plus difficile pour la jeune artiste quand son amie Momone est emmenée de force dans un établissement de jeunes filles sur ordre de sa mère. Seule, Édith contacte Raymond Asso, un compositeur qui lui avait proposé ses services auparavant. Ce dernier lui fait travailler sa technique vocale (notamment l'articulation), mais lui enseigne aussi à placer ses mains lorsqu’elle chante.


title: La Môme

text: À New York, Édith rencontre Marcel Cerdan, un boxeur français dont elle s'éprend rapidement, bien qu'il soit marié. Elle le persuade de revenir la voir à New York, ce qu'il fait. Alors qu'elle pense prendre le petit déjeuner à ses côtés, elle remarque les visages affolés de son entourage, et finit par comprendre que l'avion de Marcel s'est écrasé.


title: La Môme

text: Le film alterne alors les derniers moments de sa vie et ses souvenirs. Un de ces souvenirs la montre en train de batailler pour continuer à chanter alors que son corps est trop fatigué. On la voit aussi prendre de la drogue en compagnie d'un jeune amant. Son mari, Jacques Pills, la persuade alors de faire soigner son addiction. Elle redevient alors le centre d'attention des fêtes en faisant toujours rire son entourage, même lorsqu'elle a un accident de voiture et fonce dans un arbre. Cette scène résume tous ses efforts pour amuser les autres malgré les difficultés qu'elle endure.


title: La Môme

text: Des années plus tard, un nouveau compositeur lui présente "Non, je ne regrette rien", ce qui décide Édith à chanter à l'Olympia malgré les conseils de ses proches qui s'inquiètent de sa santé. Cette dernière performance, pendant laquelle elle s'évanouit, semble la hanter.


title: La Môme

text: À l'âge de 47 ans, Édith, malade et fatiguée, est portée dans son lit. Elle a peur et dit qu'elle ne parvient pas à se souvenir de tout, que seuls quelques fragments de sa vie lui reviennent. Sa mort n'est pas montrée à l'écran, et le film se termine par la performance de la chanteuse à l'Olympia, interprétant "Non, je ne regrette rien."


title: La Môme

text: Lors des auditions de l'actrice principale, deux actrices aux statuts différents apparaissent en concurrence : Marion Cotillard et Audrey Tautou. La préférence des producteurs penche pour Tautou, mais Cotillard est activement soutenue par le réalisateur Olivier Dahan, séduit par la gravité de ses yeux et qui annonce , et le producteur Alain Goldman. Le choix de Marion Cotillard serait la raison pour laquelle TF1 aurait divisé son financement du film par trois et se serait retirée de la distribution. Cotillard a beau avoir tourné avec Tim Burton dans "Big Fish", elle ne reste pas assez « "bankable" » aux yeux des investisseurs. Après un long enchaînement d'apparitions secondaires, c'est la première fois que l'actrice se voit offrir un rôle-titre, bien qu'il lui impose une métamorphose conséquente.


title: La Môme

text: Pour représenter fidèlement Édith Piaf, Marion Cotillard accepte comme transformations physiques cinq heures quotidiennes de maquillage, des sourcils et la naissance des cheveux rasés, jouer tassée pour paraître plus petite qu'elle ne l'est, adopter une voix grave. Neuf mois s'écouleront avant que Piaf ne cesse de la hanter : , explique-t-elle dans un entretien avec "The Guardian".


title: La Môme

text: C'est la chanteuse Jil Aigrot qui interprète les chansons d'Édith Piaf en doublure-voix de Marion Cotillard et a dû procéder à plusieurs enregistrements avant de retrouver les approximations d'Edith Piaf en début de carrière.


title: La Môme

text: Sur l'agrégateur américain Rotten Tomatoes, le film récolte 74 % d'opinions favorables pour 150 critiques. Sur Metacritic, il obtient une note moyenne de pour 29 critiques.


title: La Môme

text: En France, le site Allociné propose une note moyenne de à partir de l'interprétation de critiques provenant de de presse.


title: La Môme

text: Le film a rapporté à travers le monde (soit d'euros), beaucoup plus que son budget de d'euros. Il est à ce jour un des films français les plus connus au monde, en partie grâce aux nombreuses récompenses reçues par Marion Cotillard.


title: La Môme

text: En 2011, l'acteur et humoriste Éric Judor propose dans la série télévisée "Platane" une intrigue dans laquelle le comédien, sorti d'un coma de plusieurs années, décide de relancer sa carrière et de se donner une image plus sérieuse avec le projet "".


title: La Môme

text: Le tournage eut lieu de janvier à juin 2006 à Paris, à Pontoise, à l'Aéroport de Paris-Le Bourget et à Prague.


title: Dictionnaire

text: Un dictionnaire   est un ouvrage de référence contenant un ensemble de mots d’une langue ou d’un domaine d’activité généralement présentés par ordre alphabétique et fournissant pour chacun une définition, une explication ou une correspondance (synonyme, antonyme, cooccurrence, traduction, étymologie).


title: Dictionnaire

text: Le présent article concerne les dictionnaires unilingues qui décrivent ou normalisent une langue. Ceux-ci sont à distinguer d'autres types d'ouvrages de référence : les dictionnaires de noms propres; les encyclopédies ou dictionnaire de choses ; les dictionnaires de traduction bilingues ; les dictionnaires des synonymes ; les dictionnaires thématiques spécialisés (dictionnaire du droit, du commerce, dictionnaire de géographie, dictionnaire humoristique, dictionnaire médical, etc.).


title: Dictionnaire

text: Le substantif masculin "dictionnaire" est un emprunt au latin médiéval ', dérivé du latin '. D'abord écrit avec un seul "n", il est dérivé du latin "dictio" : « action de dire, propos, mode d'expression ».


title: Dictionnaire

text: Sa première utilisation remonte à Jean de Garlande dont le "Dictionarius cum commento" paraît en 1220.


title: Dictionnaire

text: "Dictionnaire" est attesté au : d'après le Trésor de La langue Française informatisé (TLFi), sa plus ancienne occurrence connue se trouve dans "le Jardin de plaisance et fleur de rhétorique".


title: Dictionnaire

text: Les auteurs d'un dictionnaire doivent déterminer au départ les catégories de mots à retenir, en fonction des limites imposées par l'éditeur et du public visé. Il faut décider de la place à faire aux néologismes, aux termes rares ou archaïques, au vocabulaire scientifique et technique, aux mots d'un emploi purement régional, au vocabulaire d'origine étrangère, aux mots grossiers et au vocabulaire populaire et argotique.


title: Dictionnaire

text: Une entrée, aussi appelée vedette, ou mot vedette, comprend normalement : (a) la lexie, ou plus petite unité porteuse de signification, ses dérivés affixaux et ses composés (pomme, pommier, pomme de terre) ; (b) les morphèmes grammaticaux, c’est-à-dire les mots vides qui indiquent les rapports entre les mots pleins, porteurs de signification ou sémantèmes ; (c) la prononciation ; (d) les marques d'usage ; (e) des exemples.


title: Dictionnaire

text: Un dictionnaire doit d'abord donner la définition du mot. Cette opération, bien plus complexe qu'elle n'en a l'air, est . Elle occupe les logiciens depuis des siècles et est également étudiée par la linguistique, la sémiotique et la psycho-sociologie. Selon la méthode fondée par Aristote, définir consiste à découvrir les attributs essentiels, en identifiant les différences et en remontant, par paliers successifs, à la catégorie supérieure. Ainsi, on définirait l’acception principale du mot "chien" comme un animal de la classe des mammifères, ordre des carnivores et famille des canidés. En procédant ainsi, il faut évidemment veiller à ne pas empiéter sur le sens d'autres mots. En théorie, selon cette méthode, les divers objets du monde pourraient s'emboîter dans un arbre binaire, mais cela n'est valide que pour les objets mathématiques, le langage humain comportant un espace de « jeu » essentiel à la compréhension.


title: Dictionnaire

text: Dans la pratique, les définitions incorporent aussi des propriétés non essentielles, mais qui aident le lecteur à identifier ce dont il est question. Ainsi, une définition de "chien" va inclure que l’animal peut servir comme chien de garde, de chasse, de trait, etc. Ces notations sont de nature encyclopédique, tout comme le fait qu'il aime ronger un os. De nombreux dictionnaires intègrent ces données encyclopédiques au moyen d'exemples.


title: Dictionnaire

text: Il est rare qu'une seule définition épuise tous les sens d'un mot. Le plus souvent, un mot va avoir plusieurs acceptions, c'est-à-dire plusieurs significations, phénomène que l'on désigne par le terme de polysémie. Dans certains cas, un mot peut même désigner deux réalités opposées, comme le mot « hôte » qui peut signifier, selon le contexte, la personne qui accueille ou celle qui est accueillie. Souvent, la différence de sens provient d'un emploi figuré plutôt que littéral ou des déplacements de sens d'un domaine d'activité à un autre. Ainsi, le sens du mot « fuite » varie selon qu'il est utilisé en droit, en peinture, en aéronautique, en économie, en plomberie ou en politique. Un dictionnaire doit non seulement identifier les divers sens du mot, mais encore les classer d'une façon aussi cohérente et significative que possible. Il peut également comporter un répertoire indexé pour en faciliter l'utilisation.


title: Dictionnaire

text: Les exemples sont apparus en français avec le dictionnaire de Richelet, en 1680 (voir ci-dessous). Ils ont une triple utilité :


title: Dictionnaire

text: L'étymologie est apparue dans les dictionnaires français avec "Origines de la langue française" (1650), de Ménage, qui « découvrit seul, et de manière intuitive, l'origine d'un grand nombre de mots français ». Les bases d'une étymologie scientifique ont été posées par le philologue allemand Friedrich Christian Diez (1794-1876). Le domaine est maintenant couvert par l'ouvrage monumental de Walther von Wartburg (1888-1971), grâce auquel « nous disposons d'informations indiscutables, dans presque tous les cas, sur l'étymologie des mots français ».


title: Dictionnaire

text: L'histoire du mot est souvent plus instructive que l'étymologie, car elle permet de voir l'évolution des significations au fil des siècles, mais ces données sont souvent très fragmentaires dans les dictionnaires courants.


title: Dictionnaire

text: La datation est également une donnée intéressante, qui indique la date à laquelle un mot a été employé en français pour la première fois dans un texte.


title: Dictionnaire

text: Des indications sur la prononciation des mots sont devenues courantes avec le "Dictionnaire de la langue française" (1863) de Littré. Divers procédés de transcription phonétique ont été utilisés, avec plus ou moins de bonheur, par divers dictionnaires. En 1967, le Petit Robert a adopté l'A.P.I. ou alphabet phonétique international, qui, en plus d'être standardisé à travers les dictionnaires de différentes langues, présente trois avantages :


title: Dictionnaire

text: La prononciation n'est pas homogène, mais varie selon les régions et les groupes sociaux. Des mots comme "sculpteur" et "oignon" possèdent des lettres que les locuteurs cultivés ne prononcent pas, mais le cas de "dompteur" est moins clair, les deux formes étant en usage : et . L'auteur d'un dictionnaire doit donc déterminer la forme recommandée en se basant sur la prononciation la plus acceptée, qui n'est pas nécessairement la plus répandue. Ces questions complexes, qui touchent à la norme dans ce qu'elle a de plus intime et de moins conscient, ont justifié la rédaction d'ouvrages spécialisés, tel le "Dictionnaire de la prononciation française dans sa norme actuelle" (1964) de Léon Warnant.


title: Dictionnaire

text: Il ne serait pas efficace, pour un dictionnaire de langue, de retenir toutes les formes fléchies des mots, car cela amènerait un fort taux de répétition. Si certains mots ont une forme unique, tels les adverbes, beaucoup d'autres, en effet, existent sous diverses formes, selon qu'ils sont au singulier ou au pluriel, au masculin ou au féminin, ou s'ils sont des verbes aux formes conjuguées. Pour résoudre ce problème, on recourt à une opération de lemmatisation, qui consiste à regrouper les formes occurrentes d’un mot sous une même adresse lexicale. Si cette opération peut paraître à première vue assez simple, elle se trouve rapidement compliquée par les variations orthographiques survenues au fil du temps, voire par la présence, au sein d’une langue évoluée, de divers homographies. On peut s’en faire une idée en consultant un dictionnaire historique de langue ou un dictionnaire étymologique.


title: Dictionnaire

text: Le classement alphabétique, qui nous paraît aujourd'hui normal et caractéristique des dictionnaires, n'a pas toujours été considéré comme la solution idéale. Le Dictionnaire de l'Académie française de 1694 avait plutôt adopté un classement par famille de mots : "malaise" est classé sous l'article "aise", "aîné" sous "naître", "ennemi" et "inimitié" sous "amour", etc. Abandonné par la majorité des dictionnaires, un système similaire a cependant encore été retenu par von Wartburg pour son grand dictionnaire étymologique. Une solution mitoyenne est celle du "Lexis" des éditions Larousse (1979), qui limite les familles aux termes les plus proches, l'objectif, parfaitement défendable au plan pédagogique, étant de faire découvrir à un usager les mots apparentés à celui qu'il consulte. Ce genre de préoccupation devient sans objet avec les dictionnaires électroniques.


title: Dictionnaire

text: Le tri alphabétique, qui apparaît comme une évidence pour un utilisateur francophone contemporain, n'est pas universel.


title: Dictionnaire

text: Les dictionnaires de langue peuvent se classer en deux catégories, selon qu'ils sont de type descriptif ou normatif, ce dernier cas étant le plus fréquent. Un dictionnaire descriptif s'attache autant que possible à décrire une langue telle qu'elle est écrite et parlée dans toute sa diversité ; un dictionnaire normatif tente au contraire d'établir la norme et d'orienter l'usage, en utilisant des expressions comme « à éviter » ou « locution vicieuse » :


title: Dictionnaire

text: L'Organisation internationale de normalisation travaille afin de définir un cadre commun normalisé pour l'élaboration des lexiques du traitement automatique des langues.


title: Dictionnaire

text: L'Antiquité n'a pas eu de dictionnaire de langue au sens propre, mais elle a mis au point des listes de mots organisées en fonction de la première syllabe. Progressivement sont apparus des "protodictionnaires" ou formes intermédiaires du dictionnaire tel que nous le connaissons depuis la fin du . Les dictionnaires bilingues sont également apparus à une date très ancienne, mais il n'est pas évident qu'ils aient précédé les protodictionnaires.


title: Dictionnaire

text: Les premières listes de mots apparaissent à Sumer, vers la fin du Elles sont utilisées à des fins pédagogiques, afin de former des scribes, profession très valorisée. On a ainsi trouvé une série de comportant classés en fonction de leur premier élément.


title: Dictionnaire

text: Après l'arrivée des Akkadiens, des lexiques bilingues sumérien-akkadien se multiplient. On a aussi trouvé un ensemble de datant des environs de l'an 2000 , comportant environ où sont mis en correspondance mots sumériens et akkadiens et qui ressemble à une sorte d'encyclopédie du monde de la culture et de la nature, organisée thématiquement.


title: Dictionnaire

text: On a également trouvé en Égypte ancienne des listes de mots organisées de façon thématique, telles l’"Onomastique du Ramesseum", rédigé vers 1750 , et l’"Onomastique d'Aménopé", rédigé vers -1100. Ce "proto-dictionnaire" (lointain ancêtre du dictionnaire) avait pour vocation « non pas d'apprendre à écrire aux enfants, mais de proposer un programme d'instruction de l'humanité fondé sur l'organisation du monde ».


title: Dictionnaire

text: En matière de dictionnaires bilingues, on n'a retrouvé que des fragments d'un dictionnaire akkado-égyptien rédigé vers 1400 Il faut attendre la période alexandrine (de -323 à -30) pour voir se répandre les glossaires thématiques grecs-coptes. En 580 de notre ère, le "Glossaire de Dioscore" semble avoir remanié une onomastique grecque ancienne.


title: Dictionnaire

text: Divers recueils de gloses ou de scholies (commentaires linguistiques sur des textes), désignés sous le nom de "scala", paraissent durant cette période et dans les siècles qui suivent, servant d'étapes intermédiaires dans la mise au point du dictionnaire.


title: Dictionnaire

text: Le courant sophiste porté sur l'art de convaincre, développe le besoin de préciser le sens des mots et l’utilisation d'un vocabulaire précis et adapté.


title: Dictionnaire

text: On trouve des recueils de gloses destinés aux élèves, enseignants et au public lettré ; ce sont de petits lexiques attachés aux œuvres de grands écrivains fournissant des explications sur les mots rares ou difficiles. Au , Protagoras d’Abdère compile une liste des mots rares chez Homère. D'autres glossaires sont dus à Démocrite, Timée de Locres, Philémon d'Athènes (361-262), Philétas de Cos, Zénodote (320-240). Callimaque de Cyrène (310-240) a laissé une œuvre considérable, comportant notamment des glossaires thématiques. Ératosthène (276-194) se définit comme un philologue et développe cette discipline selon des principes rigoureux. Aristophane de Byzance (257-180) est un savant astronome et mathématicien qui s'intéresse aussi à la comédie et à la critique des textes ; un de ses ouvrages s'intitulait "Peri Lexeon" ("Sur les mots"), un autre était un dictionnaire des noms propres donnés à des courtisanes dans la comédie. Aristarque de Samothrace (220-143) rédige un lexique homérique. Cratès de Mallos rédige des glossaires. À l'ère chrétienne, on note les noms d'Apollonios le Sophiste, de Pamphile d'Alexandrie, d'Héliodore, et d'Aelius Herodianus qui jouent un rôle important dans l’évolution du dictionnaire par leurs études lexicographiques.


title: Dictionnaire

text: Les Romains ont montré un intérêt très vif pour la langue. On connaît de cette période différents ouvrages de description de la langue ressemblant de près ou de loin à des dictionnaires.


title: Dictionnaire

text: Le début de l'ère chrétienne est marqué par le fort développement des gloses des auteurs latins et de la jurisprudence. La tendance est renforcée par l'apparition du codex qui favorise l'étude des textes. Ces recueils de grande dimension continuent donc de mêler les mots et les choses, les noms propres et les extraits. Parmi les gloses les plus célèbres :


title: Dictionnaire

text: Malgré les lacunes et erreurs, ces ouvrages restent essentiels pour la lexicographie et la lexicologie latine.


title: Dictionnaire

text: Khalil ibn Ahmad (718-791) rédige le premier dictionnaire de la langue arabe, le "Kitab al-Ayn" ("Le livre source"). À la suite de celui-ci, une douzaine de dictionnaires arabes sont rédigés jusqu'au . Ces ouvrages sont particulièrement intéressants pour leurs importantes rubriques de citations, qui renvoient à des grammaires, des textes religieux, des ouvrages poétiques, ou encore des proverbes.


title: Dictionnaire

text: Le chinois s'est formé très tôt et son écriture a peu évolué. Le premier dictionnaire connu, le "Er ya" date probablement du avant l'ère commune. Le premier dictionnaire largement répandu, le "Shuowen Jiezi" a été publié au début du . 9353 idéogrammes, dont 1163 à doubles significations, avaient leur prononciation et étaient réunis dans l’ancêtre du Shingi, ouvrage en 44 volumes. Voir Dictionnaire de sinogrammes.


title: Dictionnaire

text: Le "Amarakosha" fut le premier lexique sanskrit, rédigé par Amarasimha, probablement au à la cour des empereurs Gupta.


title: Dictionnaire

text: On ne trouve toujours pas à la Renaissance de dictionnaire au sens où nous l'entendons aujourd'hui, car ils ne sont pas monolingues.


title: Dictionnaire

text: Le premier dictionnaire européen entièrement consacré à une langue vivante et proposant pour chaque entrée une définition est le "Tesoro de la lengua castellana o española" de Covarrubias paru en 1611. La langue italienne est la première à se donner un dictionnaire monolingue rédigé par une académie linguistique : le "Vocabolario dell' Accademia della Crusca", dont la première édition paraît à Florence en 1612. En français, il faudra attendre Richelet pour que paraisse le premier dictionnaire monolingue de langue française (1680). La langue anglaise, bien que pourvue de divers dictionnaires, devra attendre 1755 pour se voir dotée d'un dictionnaire exhaustif de la langue anglaise avec le "Dictionary of the English Language".


title: Accumulateur électrique

text: Un accumulateur électrique est un système destiné au stockage de l'énergie électrique sous une forme différente. Il repose sur une technique de conversion réversible d'énergie. Tous les processus de conversion d'énergie sont complexes et entraînent des pertes.


title: Accumulateur électrique

text: Le rapport entre l'énergie initiale et l'énergie restituée donne le rendement de conversion-accumulation, qui atteint au mieux 80 % dans le cas des barrages. Les accumulateurs qui atteignent cette valeur ne sont pas transportables, ce qui oblige les utilisateurs à un compromis.


title: Accumulateur électrique

text: Compte tenu des limites des techniques de stockage direct de l'électricité, le mot « accumulateur » désigne principalement le dispositif "électrochimique" mais depuis très longtemps on utilise aussi les trois autres formes d'accumulation pour les durées très courtes inférieures à la seconde (bobine, condensateur, principalement utilisés en conversion et redressement du courant alternatif). Depuis peu, on voit apparaître des nouveautés techniques jusqu'alors impensables, ainsi que l'annonce d'usages nouveaux de ces technologies. Par exemple, il n'existait pas de perceuses à accumulateurs efficaces avant les années 1980. Désormais, ces appareils autonomes portables possèdent une densité d'énergie toujours plus forte. Dans le domaine des super-condensateurs, les applications entrent désormais en concurrence avec les technologies classiques dans la course à la densité d'énergie pour certaines applications, avec des temps de charge et décharge très courts.


title: Accumulateur électrique

text: La tension, ou "potentiel" (en volts), est un paramètre important. Fixée par le potentiel d'oxydo-réduction du couple redox utilisé, elle est de l'ordre de un à quelques volts pour un élément. En pratique des tensions plus élevées sont requises, typiquement de 12, 24 voire . Il suffit alors de raccorder des éléments du même type en série pour augmenter la tension, au sein d'une batterie d'accumulateurs. C'est l'origine du terme « batterie » comme synonyme courant de regroupement d’ « accumulateur » et, en anglais, de « pile ».


title: Accumulateur électrique

text: La charge électrique (la quantité d'électricité emmagasinée par l'accumulateur) est exprimée en "Ah" (ou "mAh" : (milli)ampère-heure). Dans la pratique, elle se mesure en multipliant un courant constant (en ampères) par le temps de charge/décharge (en heures). Cependant l'unité officielle de charge du Système international d'unités (SI) est le coulomb, équivalent à un As (ampère pendant une seconde) : avec . Elle ne doit pas être confondue avec l'énergie stockée (voir ci-dessous).


title: Accumulateur électrique

text: La capacité de charge électrique, souvent appelée dans le langage courant "capacité de l'accumulateur", est la charge électrique que peut fournir l'accumulateur complètement chargé pendant un cycle complet de décharge. Sa valeur initiale théorique doit être indiquée par le constructeur, suivant la réglementation actuelle (en "Ah" ou "mAh", voir ci-dessus). Elle dépend de l'intensité de décharge (selon la loi de Peukert) et diminue au cours de la vie de l'accumulateur. La méthode de mesure la plus répandue consiste à mesurer, pour un courant de décharge constant donné, le nombre d'heures durant lesquelles l'accumulateur fournit ce courant, avec une tension supérieure à la tension de seuil (qui vaut, par exemple, pour un accumulateur NiMH). La tension à vide de l'accumulateur, facile à mesurer avec un voltmètre, ne donne généralement pas une indication fiable de la charge restant dans l'accumulateur, sauf dans le cas de la technologie lithium-ion.


title: Accumulateur électrique

text: L'énergie stockée dans la batterie est égale à sa charge électrique multipliée par la tension moyenne sous laquelle cette charge est déchargée. L'énergie stockée se mesure habituellement en watts-heures (Wh), mais l'unité officielle (SI) est le joule.


title: Accumulateur électrique

text: Le débit maximum, ou courant de pointe, d'un accumulateur se mesure en ampères. Il est généralement spécifié en amplitude et en durée et est généralement largement supérieur au débit permanent autorisé.


title: Accumulateur électrique

text: La résistance interne, exprimée en ohms, est la résistance qui provoque une chute de tension lors de la charge et de la décharge, induisant des pertes par effet joule. La résistance interne limite les courants de charge et de décharge. Comme les accumulateurs sont des dipôles non linéaires, elle est généralement mesurée pour des faibles variations de tension et de courant (de l'ordre de pour la tension). Sa mesure requiert un appareillage spécialisé. La résistance interne est assez simple à mesurer au moyen d'un voltmètre et d'un ampèremètre.


title: Accumulateur électrique

text: La résistance interne est définie par l'équation : formula_1, donnée par la loi de Pouillet pour les générateurs de courant continu.


title: Accumulateur électrique

text: formula_2 est la tension à vide de l'accumulateur, formula_3 est le courant de décharge et formula_4 la résistance interne.


title: Accumulateur électrique

text: La résistance interne prend seulement en compte la composante continue du courant de décharge. Or, lors des appels de courant provoqués par les appareils auxquels l'accumulateur est relié, le générateur ne se comporte pas tout à fait de la même manière, car les inductances propres et les capacités internes des accumulateurs entrent aussi en compte, c'est pourquoi on parle alors d'impédance interne. Les fabricants et testeurs professionnels réalisent des mesures sur le principe de l'équation de Pouillet présentée ci-dessus, mais en ayant recours à un courant haché à .


title: Accumulateur électrique

text: Le courant maximum supportable pendant la recharge est indiqué en ampères, mais il est souvent exprimé en unités de charge, c'est-à-dire rapporté à la capacité. L'unité de charge est le rapport entre le courant de charge en A et la capacité C en Ah. Une valeur de correspond à pour une capacité de , ou à pour une capacité de . Dans les deux cas précédents, la charge dure .


title: Accumulateur électrique

text: L'utilisation de la batterie à travers charge puis décharge donne lieu à des pertes. Ces pertes sont caractérisées par une efficacité énergétique, décomposée en deux termes : efficacité coulombique (de courant) et efficacité de voltage.


title: Accumulateur électrique

text: La non-utilisation donne lieu à des pertes d'auto-décharge. Celles-ci ne sont pas directement liées à la quantité d'énergie stockée mais à la durée de stockage.


title: Accumulateur électrique

text: La densité massique d'énergie est une caractéristique importante d'un accumulateur. Elle correspond à la quantité d'énergie (exprimée en Wh/kg) qu'il peut restituer par rapport à sa masse.


title: Accumulateur électrique

text: La densité volumique, ou densité d'énergie, est une autre caractéristique qui peut avoir son importance et correspond à la quantité d'énergie (exprimée en Wh/m) qu'il peut restituer par rapport à son volume. On utilise plus couramment les Wh/dm, soit Wh/L.


title: Accumulateur électrique

text: La densité de puissance en pointe, ou puissance spécifique, correspond à la puissance maximale rapportée à la masse de l'accumulateur (exprimée en watts par kilogramme, W/kg). De la même manière, on peut calculer la puissance rapportée au volume, moins usitée. Cette puissance spécifique est surtout fonction inverse de la résistance interne de l'accumulateur.


title: Accumulateur électrique

text: Le vieillissement et l'usure entraînent une perte progressive de la capacité des batteries avec le temps (plusieurs années) et l'usage (plusieurs centaines ou milliers de cycles de charge et de décharge). Ils sont souvent fortement dépendant des conditions d'emploi (amplitude du cyclage, température de stockage et d'utilisation).


title: Accumulateur électrique

text: Certains éléments sont fabriqués selon les normes établies par la Commission électrotechnique internationale (CEI) et par l'American National Standards Institute (ANSI). Cependant, beaucoup de formes physiques sont propres aux fabricants d'accumulateurs, ou correspondent à des besoins particuliers des utilisateurs. C'est le cas de la plupart des batteries de téléphones portables.


title: Accumulateur électrique

text: Le marquage « Rechargeable » est obligatoire sur les accumulateurs NiMH et NiCd. Lorsque le marquage est illisible ou effacé, sur les éléments cylindriques, on peut distinguer les accumulateurs des piles alcalines par le fait que les accumulateurs ont souvent une borne supérieure (pôle +) entourée de plastique, alors que les piles alcalines ont une borne supérieure en métal. La connaissance de ce détail permet d'éviter des erreurs, mais la règle n'est pas absolue.


title: Accumulateur électrique

text: La tension nominale d'un élément d'accumulateur de type plomb-acide est de . C'est le dispositif de stockage d'énergie électrique utilisé pour la batterie de démarrage de la plupart des véhicules automobiles à moteur thermique.


title: Accumulateur électrique

text: L'accumulateur au plomb a été inventé en 1859 par Gaston Planté qui observait l'électrolyse de l'eau acidulée. En essayant le plomb dans sa recherche de matières plus économiques que le platine, il remarqua que son appareil rendait de l'électricité lorsqu'on coupait l'alimentation ; comme si l'oxygène et l'hydrogène pouvaient rendre l'électricité qui les avait produits. Gaston Planté crut avoir inventé la pile à combustible, mais comprit vite que ce n'étaient pas l'oxygène et l'hydrogène gazeux qui produisaient le courant, mais la modification chimique (oxydation) de la surface du plomb.


title: Accumulateur électrique

text: Son appareil se composait de deux lames de plomb maintenues écartées par des bandes isolantes. Pour augmenter la surface des électrodes, Gaston Planté enroula concentriquement deux bandes de plomb séparées par deux intercalaires de caoutchouc pour éviter tout contact entre elles, le tout contenu dans un bocal de verre rempli d’eau acidulée. Pour obtenir une capacité de décharge importante, il constata qu’il était nécessaire de faire subir aux électrodes une série de cycles charge/décharge qui constituaient ce qu’il appela « la formation ».


title: Accumulateur électrique

text: Le plomb est un polluant, mais le recyclage des batteries d'accumulateurs au plomb est facile. Malgré une réglementation de plus en plus sévère sur le transport et le recyclage des batteries, qui augmente les frais et diminue la rentabilité du recyclage, le taux de recyclage des batteries au plomb atteint les meilleurs résultats de valorisation, avec 95 % de collecte et plus 65 % de valorisation en matière première secondaire sèche. Le prix du kilogramme de batteries est deux fois supérieur au prix du kilogramme de ferraille et permet ainsi de financer son recyclage sans devoir demander de soutien financier aux pouvoirs publics ou aux consommateurs.


title: Accumulateur électrique

text: La durée de vie ainsi que les performances d’une batterie d'accumulateurs au plomb dépendent fortement de l’utilisation qui en est faite. Ainsi, on a vu des batteries rendre l’âme après seulement , alors que d’autres du même type ont tenu plus de . Cette forte disparité est en partie due au fait que ces batteries sont influencées par le type de cycle charge/décharge qu’on leur impose, sachant qu'elles supportent très mal les décharges profondes. En revanche, un système embarqué de contrôle de la tension assez rudimentaire suffit pour une utilisation courante, , on peut laisser le chargeur branché en permanence, la charge se limitant d'elle-même en courant.


title: Accumulateur électrique

text: Avantages : peu cher, solide, capable de fournir des courants élevés, faible autodécharge (1 %/mois),


title: Accumulateur électrique

text: Inconvénients : risques de fuite d'acide sulfurique si la batterie est non étanche, densité énergétique faible, risque de cristallisation du sulfate de plomb si la batterie reste trop longtemps déchargée et donc perte de capacité irréversible.


title: Accumulateur électrique

text: Ce type d'accumulateur possède un effet mémoire, ce qui impose son stockage dans un état déchargé (). La fin de charge est caractérisée par une variation de la tension de charge (dv/dt) négative. C'est ce seuil qui est détecté par les chargeurs automatiques de qualité pour arrêter la charge.


title: Accumulateur électrique

text: Par rapport au Ni-MH, le Ni-Cd peut supporter des pointes de courant en décharge plus importantes (), mais sa décharge naturelle est plus rapide que celle du Ni-MH.


title: Accumulateur électrique

text: Ce type d'accumulateur permet un nombre de cycles charge/décharge plus important que les accus Li-ion ou les Ni-MH (durée de vie supérieure).


title: Accumulateur électrique

text: Ce couple électrochimique a été l'un des plus couramment utilisés pendant plusieurs décennies pour fabriquer des batteries d'accumulateurs alimentant les appareils portatifs.


title: Accumulateur électrique

text: Pour la plupart de ces applications, il est en voie d'abandon au profit du Ni-MH et du Li-Ion. Malgré l'augmentation considérable des cours du nickel ces dernières années, son marché se maintient dans ses usages industriels (applications aéronautiques, ferroviaires, stationnaires, où son utilisation reste autorisée) en raison de ses performances (notamment sa forte puissance spécifique).


title: Accumulateur électrique

text: La tension nominale d'un élément accumulateur de ce type est de . Cet accumulateur n'incorpore ni cadmium, ni plomb et est donc peu polluant. De plus, son énergie massique est supérieure de 40 % à celle des Ni-Cd et son effet mémoire est très faible.


title: Accumulateur électrique

text: Lorsque la charge est rapide (courant de charge au moins égal à C/5), la fin de charge se caractérise par une variation de tension (δv/δt) très faiblement négative. Cette variation de tension, de l'ordre de quelques millivolts, est détectée par les chargeurs automatiques de qualité pour arrêter la charge.


title: Accumulateur électrique

text: Le Ni-Zn est un couple redox connu depuis plus de cent ans, mais qui n'a pu être industrialisé de manière significative, à cause d'une très faible durée de vie en nombre de cycles. Ce problème est aujourd'hui résolu par une nouvelle technique de stabilisation de l’électrode de zinc développée en France entre 1998 et 2005.


title: Accumulateur électrique

text: Le Ni-Zn constitue désormais un système à la fois d'énergie et de puissance, aux performances supérieures à celles du Ni-Cd et du Ni-MH. Il accepte des régimes élevés de charge et de décharge. Sa tension nominale est de . , fonctionnant sans besoin de maintenance (étanche). Il ne contient aucun métal lourd et est aisément et intégralement recyclable en fin de vie.


title: Accumulateur électrique

text: Sa durée de vie en cyclage est équivalente à celle du Ni-Cd, son autodécharge et son effet mémoire étant inférieurs.


title: Accumulateur électrique

text: La fabrication des accumulateurs Ni-Zn est plus économique que celle des autres accumulateurs alcalins (Ni-Cd et Ni-MH).


title: Accumulateur électrique

text: La baisse du prix des accumulateurs au lithium, plus performants tant du point de vue de la densité énergétique, du nombre de cycles charge/décharge et de la tension nominale ( face à ), fait de l'ombre à cette technologie. Les accumulateurs nickel-zinc présentent toutefois des avantages par rapport à ceux à base de lithium. . Enfin, leur recyclage n'est pas encore bien maîtrisé.


title: Accumulateur électrique

text: Les accumulateurs à base de lithium sont d'une technologie récente et toujours en développement, qui présente un très important potentiel électrochimique.


title: Accumulateur électrique

text: On distingue la technique "lithium métal", où l'électrode négative est composée de lithium métallique (matériau qui pose d'importants problèmes de sécurité, ce qui limite l'emploi de ce matériau tel quel), et la technique "lithium ion", où le lithium reste à l'état ionique grâce à l'utilisation d'un composé d'insertion aussi bien à l'électrode négative (généralement en graphite) qu'à l'électrode positive.


title: Accumulateur électrique

text: Les accumulateurs lithium-ion sont parfois remplacés par leur variante "lithium polymère" dite "Li-Po". Le principe électrochimique de celle-ci est le même, mais un gel (polymère) fige l'électrolyte, ce qui permet de réduire son contenant à une simple enveloppe plastique souple. Toutefois le polymère ralentissant le déplacement des ions, l'aptitude à la fourniture de courants importants est réduite, donc sa puissance spécifique (voir définition plus haut) est généralement inférieure à celle des éléments Li-Ion de même capacité.


title: Accumulateur électrique

text: La durée de vie de ces accumulateurs est sujette à polémique : pour les fabrications très grand public : elle peut n'être que de deux à quatre ans après fabrication, indépendamment du nombre de cycles de charges. Par contre des fabrications orientées professionnelles d'un coût nettement supérieur et bénéficiant d'une électronique de gestion plus évoluée permettent une endurance supérieure à avec plus de . Par exemple l'astromobile Opportunity possède une batterie d'accumulateurs au lithium-ion rechargeable avec ses panneaux solaires. Il a fonctionné pendant plus de , malgré un froid intense à sur la planète Mars.