title: Giuseppe Conte

text: Le mois suivant, le , l’ancien président du Conseil rencontre le nouveau secrétaire du Parti démocrate, Enrico Letta, avec qui il se met d’accord sur le principe d'un rapprochement entre le PD et le Mouvement 5 étoiles.


title: Giuseppe Conte

text: Mais des tensions surviennent très rapidement au sein du M5S. En particulier, alors que Luigi Di Maio indiquait dès que la ligne de Conte était d’en faire « un parti modéré et libéral », les relations entre Beppe Grillo et l’ancien président du Conseil se dégradent. Ce dernier souhaite en effet avoir toute latitude pour « normaliser » le Mouvement 5 étoiles (avec la mise en place de sièges locaux, la possibilité pour les élus de briguer un troisième mandat), tandis que Grillo veut maintenir son influence en obtenant la fonction de « garant » ainsi que des prérogatives en matière de politique étrangère (il est notamment favorable à un rapprochement avec la Chine, à la différence de Conte). Dans ce conflit interne, l'universitaire Carlo Galli souligne que Grillo et Conte .


title: Judy Greer

text: Elle se fait connaître par les nombreux rôles de soutien qu'elle incarne dans des comédies romantiques telles que "Ce que veulent les femmes", "Un mariage trop parfait", "30 ans sinon rien", "27 robes", "Coup de foudre à Seattle", "Love, et autres drogues", son registre de prédilection.


title: Judy Greer

text: Elle sait aussi sortir de sa zone de confort en jouant dans des productions indépendantes ou des longs métrages tels que "Le Village", "The Descendants", "Carrie, la vengeance", "Jurassic World", "", "", "Ant-Man", "Ant-Man et la Guêpe", "Halloween" et "Halloween Kills."


title: Judy Greer

text: Greer est née et a grandi à l'extérieur de Détroit. Elle est la fille d'un ingénieur en mécanique et d'une administratrice d'hôpital. Après une formation de près de dix ans dans le ballet classique russe, Greer déplace son intérêt vers la scène et a été acceptée dans la prestigieuse école de théâtre de l'Université DePaul de Chicago.


title: Judy Greer

text: Après une série de petits boulots pendant ses études universitaires, de télévendeuse à écailleuse d'huîtres, Greer a décroché son premier rôle à l'écran trois jours seulement après l'obtention de son diplôme — un petit rôle dans la comédie "Une fiancée pour deux" avec Jason Lee et David Schwimmer. Elle prend l'avion pour Los Angeles pour la première du film et ne quitta plus jamais la ville.


title: Judy Greer

text: En 1999, elle est l'une des têtes d'affiche de la comédie noire "Jawbreaker", avec Rose McGowan et Rebecca Gayheart. À sa sortie, le film passe inaperçu mais au fil du temps, il acquiert une certaine notoriété, reconnu comme étant un film culte du genre teen movie.


title: Judy Greer

text: Elle joua ensuite le rôle d'une journaliste dans le film de David O. Russell "Les Rois du désert", incluant une scène d'amour d'ouverture mémorable avec George Clooney. Sa performance a attiré l'attention d'Hollywood.


title: Judy Greer

text: Au début des années 2000, elle apparaît alors dans le film de Mike Nichols "De quelle planète viens-tu ?" comme un agent de bord opposé à Garry Shandling. Aussi à l'aise dans des rôles plus dramatiques, Greer donne la réplique à Mel Gibson dans "Ce que veulent les femmes", incarnant une employée suicidaire sauvée par le seul homme qui peut entendre les pensées des femmes.


title: Judy Greer

text: L'année d'après, elle joue un second rôle comique remarqué dans une scène de "Un mariage trop parfait", avec Jennifer Lopez et Matthew McConaughey, Penny, assistante douce mais écervelée du personnage de Lopez.


title: Judy Greer

text: Elle apparaît ensuite dans la comédie dramatique "Adaptation" (2002), du réalisateur Spike Jonze. Dans le film, Nicolas Cage joue le rôle de l'auteur Charlie Kaufman (et de son frère jumeau Donald) alors qu'il tente d'adapter le roman "Le Voleur d'orchidées" pour le grand écran. Greer a joué Alice, la serveuse dont il devient obsédé — l'objet de ses fantasmes.


title: Judy Greer

text: Elle décroche enfin un rôle de premier plan dans la comédie "The Hebrew Hammer", présentée au Festival de Sundance en 2003. La même année, elle joue dans le drame psychologique "I Love Your Work" d'Adam Goldberg, avec Giovanni Ribisi. Le casting inclut également Franka Potente, Christina Ricci, et Jason Lee. Il est présenté au Toronto International Film Festival en 2003.


title: Judy Greer

text: Entre-temps, elle apparaît dans le rôle récurrent de Kitty, assistante de Jason Bateman dans la série "Arrested Development", après avoir joué des rôles de guest star comme dans "Love & Money" (1999), "Maggie Winters" (1998), et "Demain à la une" (1996).


title: Judy Greer

text: En 2004, elle seconde Jennifer Garner dans la comédie romantique "30 ans sinon rien", réalisé par Gary Winick. Elle incarne une collègue de bureau du personnage de Garner avec qui elle partage un passé mouvementé.


title: Judy Greer

text: Elle est ensuite la co-vedette dans "Le Village" (2004) du scénariste-réalisateur M. Night Shyamalan, face à Joaquin Phoenix, Adrien Brody, Bryce Dallas Howard, Sigourney Weaver, et William Hurt. Tourné en 2003, le film met en scène une communauté soudée qui vit dans la peur de créatures vivant dans les bois qui les entourent.


title: Judy Greer

text: 2005 est une année charnière pour l'actrice, puisqu'elle multiplie les seconds rôles : Avec Christina Ricci pour "Cursed" de Wes Craven, une version moderne du mythe du loup-garou écrit par Kevin Williamson. Elle est la sœur d'Orlando Bloom et la fille de Susan Sarandon pour la romance "Rencontres à Elizabethtown" de Cameron Crowe. Elle a également rejoint Jeff Bridges et Jeanne Tripplehorn dans le film indépendant "The Amateurs" par le scénariste-réalisateur Michael Traeger. Le film tourne autour d'un groupe hétéroclite d'amis qui se réunissent pour faire un film porno amateur. Elle rejoint la distribution chorale de "The Great New Wonderful" de Danny Leiner. Une comédie noire qui raconte cinq histoires différentes avec comme toile de fond le New York d'après le 11 septembre 2001. La distribution comprend également Maggie Gyllenhaal, Edie Falco et Tony Shalhoub.


title: Judy Greer

text: En 2006, elle est l'une des vedettes de la série télévisée "Love Monkey" qui marque le retour au premier plan de Jason Priestley, révélé par "90210", mais la série ne dure qu'une saison. L'année suivante, elle porte l'éphémère comédie "Miss Guided", annulée par 20th Century Fox Television.


title: Judy Greer

text: En 2008, elle est la collègue de Katherine Heigl, héroïne de la comédie romantique "27 robes". Bien que le film signe un vif succès commercial, celui-ci ne convainc pas réellement la critique, il est tout de même désigné Meilleur film comique lors de la cérémonie des People's Choice Awards.


title: Judy Greer

text: Entre 2007 et 2012, elle joue notamment dans quatre épisodes de "Californication" donnant la réplique à David Duchovny. Elle seconde Jennifer Aniston dans "Coup de foudre à Seattle", sorti en 2009. Cette même année, elle s'engage à prêter sa voix, jusqu'en 2017, pour la série d'animation "Archer".


title: Judy Greer

text: Elle continue ses apparitions en tant qu'invitée dans de nombreuses séries telles que "Dr House", "Urgences", "The Big Bang Theory", "How I Met Your Mother", "Modern Family"...


title: Judy Greer

text: En 2011, elle fait partie du quatuor vedette de "Mad Love", une série comique du réseau CBS qui ne rencontre pas le succès escompté et est rapidement annulée. Elle interprète alors plusieurs personnages pour la sitcom à succès "Mon oncle Charlie".


title: Judy Greer

text: Dans le même temps, elle poursuit les rôles de soutiens dans des comédies romantiques : "Love Coach" de Gabriele Muccino avec, notamment, Gerard Butler et Catherine Zeta-Jones, "The Descendants" avec George Clooney , Matthew Lillard et Shailene Woodley sous la direction d'Alexander Payne qui lui vaut une citation pour le Satellite Award de la meilleure actrice dans un second rôle.


title: Judy Greer

text: Elle séduit dans le cinéma indépendant et reçoit l"'Independent Spirit John Cassavetes Award" lors du Denver Film Critics Society ou deux films mettant en vedette Greer figuraient dans la programmation dont "The Descendants" et "Jeff, Who Lives at Home" de Jay et Mark Duplass.


title: Judy Greer

text: En 2013, elle joue dans le film fantastique "Carrie, la vengeance", la quatrième adaptation du roman "Carrie" de Stephen King publié en 1974. Elle fait partie du trio vedette aux côtés de Chloë Grace Moretz et Julianne Moore.


title: Judy Greer

text: En 2014, elle incarne un rôle important avec succès, en performance capture, pour la suite de "", reboot de la célèbre série cinématographique, "". Un rôle qu'elle est amenée à reprendre pour "", sortie en 2017.


title: Judy Greer

text: Entre-temps, elle tenait l'un des rôles titres de la sitcom comique "Married" aux côtés de Nat Faxon, pendant deux saisons, diffusées entre 2014 et 2015. Elle est aussi à l'affiche de deux blockbusters : d'abord "Jurassic World" et le film de super héros "Ant-Man".


title: Judy Greer

text: En 2016, elle tourne sous la direction de Katie Holmes pour le drame "All We Had" et joue le premier féminin de la comédie "Un mec ordinaire". À la télévision, elle poursuit les apparitions "Mom", "Masters of Sex", "Portlandia" on encore "Lady Dynamite", "Easy"...


title: Judy Greer

text: En 2017, elle fait ses débuts comme réalisatrice pour la comédie "A Happening of Monumental Proportions" avec, entre autres, Keanu Reeves, Jennifer Garner, Allison Janney, Common et Storm Reid. Mais ce premier essai est mal reçu par la critique qui regrette notamment le coté caricatural de l'œuvre et des personnages.


title: Judy Greer

text: 2018 s'avère chargée, d'abord elle rempile pour quelques épisodes d'"Arrested Development", au cinéma, elle participe au second volet des aventures d"'Ant-Man et la Guêpe" et elle tourne sous la direction de Clint Eastwood pour le drame "Le 15 h 17 pour Paris" qui revient sur l'attentat du train Thalys le 21 août 2015. Dans un registre plus léger, elle fait partie du quatuor vedette de la comédie décalée "Driven" aux côtés de Jason Sudeikis, Lee Pace et Corey Stoll.


title: Judy Greer

text: En fin d'année, elle incarne la fille de Jamie Lee Curtis dans le film d'horreur "Halloween" de David Gordon Green. Ce nouvel "Halloween" marque le anniversaire du film original de 1978, dont il est la suite de celui-ci tout en oubliant volontairement les autres suites produites jusqu'à maintenant, ainsi que le retour de John Carpenter dans le rôle de producteur délégué et la reprise du rôle de Laurie Strode par Curtis. Le film rencontre le succès au box-office à sa sortie. Dans le même temps, elle rejoint la distribution principale de la série "Kidding", du réseau Showtime, portée par Jim Carrey. La série est rapidement renouvelée pour une seconde saison.


title: Judy Greer

text: Puis, elle défend la comédie noire "Buffaloed" de Tanya Wexler aux côtés de Zoey Deutch. Aussi, avec Kristen Wiig, elles secondent Cate Blanchett pour la comédie dramatique "Bernadette a disparu" de Richard Linklater. Elle est aussi un autre rôle secondaire dans la deuxième réalisation du créateur de "Six Feet Under" et "True Blood", Alan Ball, "Uncle Frank", un drame avec Sophia Lillis et Paul Bettany.


title: Judy Greer

text: Depuis 2010, elle est en couple avec Dean E. Johnsen. Ils se sont rencontrés lors d'un speed dating organisé par des amis en commun.


title: Jerry Bruckheimer

text: Jerry , de son nom complet Jerome Leon , né le à Détroit (Michigan), est un producteur de télévision et de cinéma américain.


title: Jerry Bruckheimer

text: Depuis le début des années 1980, Jerry Bruckheimer est devenu, avec George Lucas, le principal producteur indépendant d'Hollywood, alignant les succès planétaires les uns après les autres. Surnommé « "Mr. Blockbuster" », il est particulièrement efficace pour produire des films à très gros budgets, dans lesquels l'action et le spectaculaire sont particulièrement travaillés et mis en avant, sur un fond de valeurs traditionnelles américaines. Au total, ses films ont rapporté jusqu'à fin 2007 plus de de dollars de recettes.


title: Jerry Bruckheimer

text: Selon le magazine "Forbes" il est pour l'année 2016, la cinquième fortune en revenus de l'industrie du spectacle avec de dollars, derrière James Cameron ( de $), Oprah Winfrey ( de $), Steven Spielberg (3,7 milliard de $) et George Lucas ( de $). Mais toujours devant Peter Jackson ( de $), Tom Cruise ( de $) et Michael Bay ( de $).


title: Jerry Bruckheimer

text: Le , après plusieurs déconvenues au box-office, Walt Disney Pictures ne renouvelle pas le contrat entamé en 1995 avec Jerry Bruckheimer.


title: Tonino Benacquista

text: Tonino Benacquista est issu d’une famille d’émigrés italiens de Broccostella, dans la province de Frosinone (Latium), installée à Vitry-sur-Seine.


title: Tonino Benacquista

text: Après avoir interrompu ses études de littérature et de cinéma, il enchaîne plusieurs petits métiers, qui se révèlent sources d'inspiration pour ses premiers romans, résolument noirs : accompagnateur de nuit aux Wagon-Lits ("La Maldonne des sleepings", 1989) ou encore accrocheur de toiles dans une galerie d'art contemporain ("Trois carrés rouges sur fond noir", 1990).


title: Tonino Benacquista

text: Mais c'est grâce à "La Commedia des ratés", publié en 1991, et qui remporte trois prix littéraires la même année, que Benacquista se fait plus largement connaître du grand public. Des options sont alors prises sur les droits de ses romans. La première adaptation d'un de ses livres voit le jour en 1994 avec "La Maldonne des sleepings" adapté pour la télévision et rebaptisé "Couchettes express" avec Jacques Gamblin dans le rôle principal.


title: Tonino Benacquista

text: Il délaisse le genre noir en 1997 en publiant "Saga", un roman mettant en scène quatre scénaristes chargés d'écrire une sitcom bon marché destinée à remplir les quotas de création française d'une chaîne de télévision. Grâce à ce livre, Benacquista devient un auteur à succès. Il se diversifie et multiplie les projets : une BD avec Jacques Ferrandez ("L'Outremangeur", adaptée au cinéma en 2002), des scénarios pour la télévision (un épisode de "Puissance 4" sur France 3), une pièce de théâtre ("Un Contrat").


title: Tonino Benacquista

text: Parallèlement, Benacquista fait son entrée dans le monde du cinéma. Nicole Garcia l'appelle pendant la production de "Place Vendôme" en 1998 pour lequel il sera consultant, puis c'est au tour de Claude Berri de faire appel à ses services pour coécrire "La Débandade" en 1999. Pour "Le Cœur à l’ouvrage" de Laurent Dussaux sorti en 2000, Benacquista s’attaque seul au scénario qui raconte l’histoire d’acteurs, de producteurs et de techniciens de films X qui décident de s’associer pour faire un film grand public. Il cosigne la même année le scénario du téléfilm "Les faux-fuyants" adapté du roman de Françoise Sagan.


title: Tonino Benacquista

text: En 2001, son roman "Les Morsures de l'aube" est adapté au cinéma par Antoine de Caunes. La même année, il coécrit avec Jacques Audiard le scénario de "Sur mes lèvres", César du meilleur scénario quelques mois plus tard.


title: Tonino Benacquista

text: En 2001, Benacquista publie également "Quelqu'un d'autre", l'histoire de deux quadragénaires en quête d'identité et qui, à la suite d'un pari, se donnent trois ans pour changer de vie et devenir ceux qu'ils ont toujours rêvé d'être. Nouveau succès critique et public. En 2004, sort à l'écran "La Boîte noire" de Richard Berry, adaptée d'une de ses nouvelles.


title: Tonino Benacquista

text: "Malavita", sorti en 2004, est l'occasion d'un retour au genre noir, non sans humour. Le roman raconte les aventures d'une famille de mafieux new-yorkaise contrainte de s'installer en Normandie à la suite du repentir du père dont la tête est mise à prix. La « Malavita » est un des noms donné à la Mafia en Italie. Le roman est adapté au cinéma par Luc Besson avec une distribution prestigieuse, dont Robert De Niro, Tommy Lee Jones et Michelle Pfeiffer.


title: Tonino Benacquista

text: En 2004, il cosigne le scénario de "De battre mon cœur s'est arrêté" de Jacques Audiard. Inspiré de "Mélodie pour un tueur" ("Fingers") de James Toback (ce n'est pas à proprement parler un « remake »), le film remporte de nombreux Césars en 2006, dont celui du meilleur film et celui de la meilleure adaptation.


title: Tonino Benacquista

text: L'année suivante, toujours chez Gallimard, sort "Homo erectus", « qui décrit le désarroi de l'homme contemporain (et, par là même, de la femme). Tous les jeudis soir, à Paris, une centaine d'hommes se réunissent, sur le modèle des Alcooliques Anonymes, chacun racontant l'histoire sentimentale ou sexuelle qui l'a marqué à vie. (...) Benacquista possède une verve hors du commun, une grande capacité à se tenir loin des clichés, une formidable connaissance de l'âme humaine qui lui permet de répertorier les schémas amoureux comme s'il avait vécu mille vies. ».


title: Tonino Benacquista

text: En 2016, il publie "Romanesque". « Une femme et un homme s’aiment. S’aiment au point de casser les codes du temps, de résister à l’autorité quelle qu’elle soit, de défier Dieu, le diable et son train. ». « Avec "Romanesque", Tonino Benacquista a surtout tenu à raconter la façon dont les légendes se fabriquent, la façon dont certaines histoires peuvent marquer les consciences et réussir à traverser les siècles. ».


title: Tonino Benacquista

text: Près de vingt-cinq ans après la sortie de "Saga" paraît en 2020 "Toutes les histoires d’amour ont été racontées, sauf une" qui, selon l’auteur, n’en est pas la suite directe mais plutôt son « symétrique ». Là où, dans le premier la fiction est décrite du point de vue de ceux qui la fabriquent, dans le second il adopte le point de vue du spectateur. Il y est question d’un personnage qui, fuyant la vie réelle, se réfugie dans un monde de fiction, en l’occurrence celui des séries télévisées. « Benacquista casse le fameux cliché « la vie est un roman », pour nous dire tout le contraire : le roman c'est la vie. »


title: Tonino Benacquista

text: Au fil des années, Benacquista manifeste son attachement à la nouvelle : "La Machine à broyer les petites filles" (1999), "Tout à l'égo" (2001), et "Nos gloires secrètes" (2013), pour lequel il remporte le Prix de la nouvelle de l'Académie Française et le Grand Prix de la Société des Gens de Lettres.


title: Plug anal

text: Un plug anal (de l'anglais "plug", signifiant bouchon mâle, fiche), est un jouet sexuel de forme conique destiné à être introduit dans l'anus, afin de provoquer une excitation sexuelle. Il permet aussi de dilater l’anus pour préparer à la sodomie.


title: Plug anal

text: Le plug peut être employé pour la dilatation de l'anus dans le cadre de la pratique de la sodomie ou du fist anal. En effet une fois inséré, le plug permet de détendre les muscles autour de l'anus. Au préalable l’introduction d’un doigt permet de détendre les muscles. L’introduction du plug dans l'anus doit s’effectuer en douceur à l’aide de mouvements circulaires doux. Une fois la zone anale dilatée, la pénétration est plus facile. L’utilisation d’un gel est recommandée pour éviter d’éventuelles déchirures et douleurs, car l’anus ne lubrifie pas naturellement.


title: Plug anal

text: L’insertion d’un plug anal dans l’anus d’un homme est une des méthodes pour stimuler le "point G" des hommes situé près de la prostate.


title: Plug anal

text: Un plug peut consister, pour la personne qui le porte, à le conserver pendant qu'elle s'adonne à d'autres activités, voire en présence d'autrui, en tentant d'éprouver du plaisir sans que cela ne se voie.


title: Plug anal

text: L'emploi d'un plug présente des risques, notamment celui de déchirure des tissus rectaux dans le cas d'une stimulation anale. L'utilisation de lubrifiant anatomique est impérativement conseillée. En contact avec les liquides biologiques (notamment le sang, les selles, les sécrétions vaginales), l'objet peut être vecteur d'infections sexuellement transmissibles. Il est conseillé de l'utiliser avec un préservatif et de la laver après usage avec un savon anti-bactérien.


title: Plug anal

text: Un plug peut être fabriqué en latex, en PVC souple (le matériau le plus courant, car bon marché), parfois en métal, en bois, en matériaux transparents durs (résines, pyrex…), en silicone, permettant un objet plus dense et souple, ou encore à paroi extensible afin d'être gonflable.


title: Plug anal

text: Toutes sortes de formes existent, la forme générale étant composée d'une partie large, d'un rétrécissement puis d'une terminaison large et plutôt plate. La terminaison peut être une ventouse, mais plus généralement il s'agit simplement d'un socle restant à l'extérieur, indispensable pour éviter au plug de rester dans l'anus. Certains plugs sont vibrants.


title: Plug anal

text: La forme que prend cet objet dépend de l'utilisation : plug de stimulation aux dimensions anatomiques, ou plug de grande taille pour les jeux sexuels BDSM. Certains plugs ne peuvent pas être effectivement introduits.


title: Plug anal

text: En , le sculpteur américain Paul MacCarthy a installé place Vendôme à Paris, une structure gonflable de de haut, "Tree", qui en reprenait la forme. L'œuvre a été détruite et l’artiste agressé.


title: Plug anal

text: La série d'anthologie créée par B.J. Novak en 2021 place le plug anal au cœur d'une histoire de vengeance et de pardon (épisode 5 saison 1).


title: Le Château de ma mère (film)

text: Le film est basé sur le scénario de Jérôme Tonnerre, d’après le roman du même nom du cycle des "Souvenirs d'enfance" de Marcel Pagnol publié en 1957.


title: Le Château de ma mère (film)

text: Il s'agit de la suite de "La Gloire de mon père", sorti la même année dans les salles. Philippe Caubère et Nathalie Roussel incarnent les parents de Marcel Pagnol (Julien Ciamaca) et Paul (Victorien Delamare). L'oncle Jules et la tante Rose sont interprétés par Didier Pain et Thérèse Liotard. Des passages du texte du roman original sont narrés par Jean-Pierre Darras.


title: Le Château de ma mère (film)

text: Chaque fin de semaine et en été, le jeune Marcel Pagnol passe ses vacances d'enfance en famille, à la Bastide Neuve de La Treille, dans les collines du Garlaban, au-dessus de Marseille. Marcel a hâte de retrouver son « petit frère des collines », Lili des Bellons. Mais le trajet est long depuis la cité phocéenne. Joseph, le père de Marcel, décide alors de passer illégalement par les berges du canal pour raccourcir la marche de plusieurs kilomètres, ce qui n'est pas du goût d'Augustine, sa femme, angoissée à l'idée de traverser des propriétés privées. La famille Pagnol se fait bientôt surprendre dans les jardins du château de la Buzine appartenant à un ancien militaire.


title: Le Château de ma mère (film)

text: Marcel s'éprend bientôt de la prétentieuse Isabelle Cassignol, fille d'un soi-disant riche poète en vacances à La Treille. Aveuglé par l'amour, le jeune garçon, manipulé par Isabelle, délaisse bientôt sa famille et son ami Lili.


title: Le Château de ma mère (film)

text: Vladimir Cosma signe l'ensemble des titres des bandes originales des deux films, qu'il enregistre en dirigeant l'Orchestre philharmonique de Paris.


title: Le Château de ma mère (film)

text: Entre 1991 et 1992, "Le Château de ma mère" a été sélectionné dans diverses catégories et a remporté récompense.


title: Philippe Caubère

text: Philippe Caubère, est un comédien, auteur de théâtre et metteur en scène français né le à Marseille (Bouches-du-Rhône).


title: Philippe Caubère

text: Il commence le théâtre en 1968, au Théâtre d'essai d'Aix-en-Provence. Entre 1970 et 1977, il rejoint le Théâtre du Soleil que dirige Ariane Mnouchkine et participe aux spectacles "1789", "1793" et "l'Âge d'or" comme acteur-improvisateur, joue les rôles de Molière et "Dom Juan". Après l'Atelier Théâtre Jean Vilar de Louvain-la-Neuve, dirigé par Armand Delcampe en 1978-79, où il joue "Lorenzaccio" d'Alfred de Musset au Festival d'Avignon et "Les Trois Sœurs" de Tchékhov mis en scène par Otomar Krejča, il se lance dans l'improvisation autobiographique dirigée par Jean-Pierre Tailhade et Clémence Massart et crée en au Festival d'Avignon "La Danse du diable", « pièce comique et fantastique » sur sa mère et son enfance marseillaise. Il prolonge ce spectacle par "Le Roman d'un acteur" (réalisé avec Clémence Massart, Véronique Coquet (cofondatrice, en 1985, de la société de production La Comédie nouvelle) et Pascal, son frère), qu'il joue, pendant dix ans ; c'est une œuvre autobiographique formée de onze spectacles de trois heures, sur la vie de Ferdinand Faure, influencé par Proust, Céline, Fellini ou "Tintin" et par-dessus tout, par la "commedia dell'arte", Ariane Mnouchkine et l'expérience communautaire du Théâtre du Soleil ("Ariane ou l'âge d'or").


title: Philippe Caubère

text: En 2000, il rejoue "La Danse du diable", ajoutant au "Roman d'un acteur" un nouveau cycle, "L'Homme qui danse", de huit spectacles de 3 heures chacun, dont les deux derniers, "La Ficelle" et "La Mort d'Avignon", forment l'épilogue.


title: Philippe Caubère

text: Par ailleurs, en 1999, il publie chez Denoël "Les carnets d'un jeune homme 76/81", après avoir mis en scène et joué "Aragon" (en deux parties, "Le communiste" et "Le fou"), en 1996 ; il crée en 2003 "Recouvre-le de lumière" d'Alain Montcouquiol, et "Urgent crier !" d'André Benedetto en 2011. En 2012, il crée "Marsiho" d'André Suarès, deuxième spectacle du "Sud" (après "Urgent crier !").


title: Philippe Caubère

text: En , il condamne, dans le quotidien "Libération", le limogeage de différents directeurs d'institutions culturelles par la ministre de la Culture et de la Communication, Aurélie Filippetti.


title: Philippe Caubère

text: En 2011, il publie dans "Libération" une tribune intitulée « Moi, Philippe Caubère, acteur, féministe, marié et client de prostituées » contre la pénalisation des clients de prostituées proposée par Roselyne Bachelot, alors ministre des Solidarités et de la Cohésion sociale. En , il signe la pétition « Touche pas à ma pute ! Le manifeste des 343 "salauds" » contre les sanctions qui doivent toucher les clients des prostituées.


title: Philippe Caubère

text: Le , l'actrice Solveig Halloin porte plainte contre Philippe Caubère pour viol. Le comédien admet une relation sexuelle consentie, « amoureuse », « fleur bleue » mais rejette les accusations de viol et porte plainte pour diffamation. Le , le parquet classe l'enquête sans suite et le 17 septembre 2021, Solveig Halloin est condamnée pénalement par le tribunal correctionnel de Paris pour diffamation envers Philippe Caubère, pour avoir proféré ces accusations de viol sans « preuve » ni « élément relatif à sa bonne foi ».


title: Philippe Caubère

text: En , il signe avec 40 personnalités dont Denis Podalydès, Pierre Arditi, l'ex-ministre de la Culture Françoise Nyssen et le journaliste Patrick de Carolis, un appel contre l'interdiction de la corrida aux mineurs que la députée Samantha Cazebonne veut introduire dans une proposition de loi sur le bien-être animal.


title: Philippe Caubère

text: Philippe Caubère est le frère aîné de la comédienne Isabelle Caubère (1954-2010), du directeur de la photographie Pascal Caubère ainsi que de l'infographiste David Caubère.


title: Mandy Patinkin

text: Mandy Patinkin, de son nom complet Mandel Bruce Patinkin, est un acteur, producteur de cinéma et chanteur lyrique américain, né le à Chicago (Illinois).


title: Mandy Patinkin

text: Il est connu pour son rôle d'Inigo Montoya dans le film "Princess Bride", pour son rôle du Jeffrey Geiger dans la série télévisée "", pour le rôle de Ruben dans la série "Dead Like Me", pour son rôle de l'agent Jason Gideon dans la série "Esprits criminels", ainsi que de 2011 à 2020, pour son rôle de Saul Berenson (agent haut placé de la CIA) dans la série "Homeland".


title: Mandy Patinkin

text: Au théâtre, il interprète le peintre français Georges Seurat dans l’œuvre musicale de Stephen Sondheim "Sunday in the Park with George" tiré de l'emblématique toile du peintre "Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte", également à ses côtés Bernadette Peters dans les rôles de Dot et de Marie.


title: Mandy Patinkin

text: Il est aussi le « Che » dans la comédie musicale de Tim Rice et Andrew Lloyd Webber "Evita", la version de Broadway en 1979, aux côtés de Patti Lupone dans le rôle de Evita.


title: Mandy Patinkin

text: Au cinéma, en 1983, il est remarqué dans l'interprétation de "Avigdor" de Yentl de et avec Barbra Streisand.


title: Mandy Patinkin

text: Patinkin est le fils de Doris « Doralee » (Sinton) et Lester Patinkin ; sa famille était de classe moyenne et descendait de Juifs russes et polonais. Il fut élevé dans le judaïsme massorti, allant à l'école religieuse « de l'âge de sept à treize ou quatorze ans » et chantant dans des chœurs de synagogue, ainsi que participant au Camp Surah au Michigan.


title: Mandy Patinkin

text: En version française, Mandy Patinkin est dans un premier temps doublé par François Leccia en 1987 dans "Princess Bride"ainsi que par Patrick Floersheim en 1988 dans "Une femme en péril". De 1994 à 2004, Daniel Beretta le double à trois reprises dans "", "Boston Public" et "Dead Like Me".


title: Mandy Patinkin

text: Par la suite, Patrick Floersheim devient sa voix régulière jusqu'à son décès en 2016, le doublant notamment dans "Esprits criminels", "Three Rivers", "The Whole Truth" et les quatre premières saisons de "Homeland", étant remplacé par Michel Papineschi dans le reste de la série.


title: Mandy Patinkin

text: Mandy Patinkin est également doublé par Patrick Bonnel dans "Le Rôle de ma vie" et Philippe Duchesnay dans "Wonder".


title: Ellie Goulding

text: Elena Jane Goulding dite Ellie Goulding, née le à Hereford, est une auteure-compositrice-interprète anglaise.


title: Ellie Goulding

text: Elle devient célèbre après avoir gagné le ' aux "BRIT 2010" sur la chaine BBC en 2010. Après avoir signé avec Polydor Records en 2009, Ellie a sorti son premier album studio, "Lights", en 2010. En France, elle est surtout connue pour son single '. Ce titre a connu un énorme succès sur Internet, particulièrement sur YouTube, et a été le plus remixé après le titre de Ke$ha "Tik Tok". Elle fait deux featurings avec l'écossais Calvin Harris avec "I Need Your Love" en 2013 et ' en 2014. En 2013, sa chanson ' est dans puis ' pour "Divergent" début 2014, en 2015, elle fera aussi la chanson "Love Me Like You Do" pour le film "Cinquante nuances de Grey". Les fans d'Ellie Goulding sont appelés « ' ».


title: Ellie Goulding

text: Elena Jane Goulding est née à Hereford, à l'ouest de l'Angleterre. Ses parents sont Arthur et Tracey Goulding (née Clark) et Ellie est la deuxième de quatre enfants (dont un grand frère et deux petites sœurs). Elle a étudié à l'école Lady Hawkins School à Kingston en Herefordshire et au collège Hereford Sixth Form College, puis à l'université du Kent, où on lui a proposé de prendre une année sabbatique pour pouvoir poursuivre sa carrière.


title: Ellie Goulding

text: Ellie Goulding a commencé à jouer de la clarinette et de la guitare et à écrire sa propre musique pop à l'âge de neuf ans. En étudiant le théâtre à l'université et en étant exposée à la musique électronique, elle a développé son style avec l'aide de Frankmusik sur la chanson "Wish I Stayed", et plus tard avec Starsmith, qui est devenu son collaborateur en chef et le producteur principal de son premier album, "Lights". Tout cela a fait en sorte qu'elle a quitté l'université après deux ans d'études, grâce à un arrangement avec ses tuteurs, et a déménagé à West London.


title: Ellie Goulding

text: Ayant signé avec Polydor Records en septembre 2009, son premier single "Under the Sheets" est sorti sous l'étiquette indépendante Neon Gold Records plutôt que Polydor pour éviter de lui mettre trop de pression. Ayant fait sa première à BBC Radio 1 le 30 septembre 2009, la chanson a depuis obtenu une bonne diffusion. Elle est sortie de façon digitale au Royaume-Uni le 15 novembre 2009 et a atteint la cinquante-troisième position sur le UK Singles Chart. En octobre 2009, Ellie a fait une tournée au Royaume-Uni en première partie de Little Boots et le 30 octobre 2009, elle a chanté "Under the Sheets" et "Guns and Horses" comme invitée à Later… avec Jools Holland. "Wish I'd Stayed" a été le single de la semaine sur le UK iTunes Store du 22 au 28 décembre 2009 et Ellie a fait les voix pour le remix de Starsmith de la chanson "Sleepyhead" de Passion Pit.


title: Ellie Goulding

text: Avant la sortie de son premier album studio, Ellie Goulding a gagné le BBC Sound of 2010, qui montre aux critiques, aux diffuseurs et aux membres de l'industrie de la musique leurs premiers choix pour les stars montantes de l'année suivante. Elle a aussi gagné le Critics' Choice Award aux Brit Awards 2010 ce qui en a fait la deuxième artiste à gagner les deux prix dans la même année.


title: Ellie Goulding

text: L'album "Lights" est sorti en mars 2010, atteignant le numéro un dans le UK Albums Chart et le numéro douze dans le Irish Albums Chart. Ses singles, « Starry Eyed », « Guns and Horses », et « The Writer » ont atteint respectivement les numéros 4, 26, et 19. En août 2010 Ellie a sorti un second extended play, "Run Into the Light", une version remixée de "Lights". L'album a été supporté par Nike et a été sorti par Polydor comme bande sonore pour les coureurs, dans l'effort de rendre la musique de Goulding appréciée par la subculture nationale de course.


title: Ellie Goulding

text: En novembre 2010, "Lights" est ressorti sous le nom de "Bright Lights", avec six nouvelles pistes. Il avait été originellement annoncé que le single phare de "Bright Lights" serait la nouvelle version de sa chanson "Lights" avec une date de sortie prévue pour le novembre 2010. Toutefois, cela a été abandonné pour permettre à sa reprise de « Your Song », originellement chantée par Elton John, de sortir en même temps que la publicité de Noël 2010 de John Lewis au Royaume-Uni. Ce single est devenu le single de Goulding ayant atteint le plus haut sommet aux palmarès pour le moment, atteignant le numéro deux dans le UK Singles Chart. Ellie la chantera même à l'occasion du mariage du Prince William et de Catherine Middleton, le 29 avril 2011. La chanson s'est aussi classée dans les palmarès de certains pays européens au début de l'année 2011. Elle accompagne aussi le générique du film L'amour dure trois ans de Frédéric Beigbeder, sorti en 2012.


title: Ellie Goulding

text: Goulding a fait une tournée pour promouvoir "Lights" et a également fait les premières parties de Passion Pit en mars 2010 et de Manel ali youcefi durant sa tournée britannique en mai 2010. Durant l'été, elle s'est produite dans plusieurs festivals. Le 29 mai, elle était au Dot to Dot Festival à Bristol et le 25 juin au festival annuel de Glastonbury sur la scène John Peel. Son est un enregistrement en live d'une partie de son concert au iTunes Festival 2010. Le concert complet est sorti plus tard en faisant partie de la version iTunes de "Bright Lights". Ellie a fait son début à T in the Park le 11 juillet. Elle a joué à l'Aréna Nissan Juke au V Festival 2010 à la fin d'août. En septembre, elle a fait partie du Bestival 2010 à l'Île de Wight. En support à son album en Europe, elle s'est produite lors du premier jour du Pukkelpop 2010 en Belgique, au Open'er Festival en Pologne et au Benicàssim en Espagne. Une piste de "Lights", « Everytime You Go », est apparue dans "Vampire Diaries", lors de l'épisode « Founder's Day », alors que « Your Biggest Mistake » est apparue dans un épisode de "" et que l'on peut entendre son titre "You, My Everything" dans l'épisode 2 de Skins Fire. Ellie a commencé une tournée des États-Unis et du Canada en février 2011 pour coïncider avec la sortie de la version américaine de son album "Lights". Elle a aussi joué au Coachella. En 2013, elle fait la première partie des concerts de Bruno Mars. Sa chanson "Mirror" apparaitra dans la bande originale de .


title: Ellie Goulding

text: Ellie a été en couple avec l'animateur de télévision et de radio Greg James de 2009 à 2011 : une relation qui l'a inspirée pour son deuxième album, "Halcyon". Après avoir fréquenté le compositeur américain Skrillex de février à , . Elle a été en couple avec Dougie Poynter de fin 2013 à février 2016.


title: Ellie Goulding

text: Elle compte parmi les amis du prince Harry, qui l'a invité à son mariage avec Meghan Markle, le 19 mai 2018.


title: Ellie Goulding

text: Depuis 2017, elle est en couple avec le marchand d'art Caspar Jopling. Ils se sont mariés à la cathédrale d'York, le 31 août 2019.


title: Ellie Goulding

text: Le 23 février 2021, Ellie Goulding annonce dans une interview pour le magazine Vogue être enceinte de son premier enfant. Le 2 mai 2021, son époux Caspar Jopling annonce qu’Ellie Goulding a donné naissance à leur premier enfant, un garçon prénommé Arthur Ever Winter Jopling.


title: Villa Windsor

text: La villa Windsor est un hôtel particulier situé au 4, route du Champ-d'Entraînement dans le , à proximité de Neuilly-sur-Seine et à côté du Bois de Boulogne. La maison est la propriété de la ville de Paris et a été la demeure parisienne du duc et de la duchesse de Windsor, d'où elle tient son nom.


title: Villa Windsor

text: La villa Windsor s'appelle à l'origine le château Le Bois. Le bâtiment, construit autour de 1860, compte 14 chambres et est entouré d'un grand jardin arboré. Il appartient un temps à la famille Renault, mais le gouvernement français aliène le bien après la Seconde Guerre mondiale. Charles de Gaulle l'occupe à la fin des années 1940.


title: Villa Windsor

text: À la suite de son abdication en 1936, l'ex-roi Édouard VIII est nommé duc de Windsor par son successeur George VI en 1937.


title: Villa Windsor

text: La villa est louée aux Windsor par la ville de Paris à un loyer symbolique de 1952 à 1986. Stéphane Boudin de la maison Jansen, entreprise parisienne de décoration, refait la maison sous la tutelle de la duchesse, Wallis Simpson. Le gouvernement français les exempte de payer l'impôt sur le revenu et le couple est autorisé à acheter des biens détaxés à l'ambassade britannique et à l'intendance militaire.


title: Villa Windsor

text: Les Windsor habitent également le moulin de la Tuilerie à Gif-sur-Yvette, en pleine campagne au sud-ouest de Paris, où ils passent la plupart des week-ends et des vacances d'été.


title: Villa Windsor

text: Après la mort de Wallis Simpson en 1986, la maison est rendue à la ville de Paris. Plus tard, cette année-là, l'homme d'affaires égyptien Mohamed Al-Fayed, propriétaire du célèbre magasin britannique Harrods, signe un bail de cinquante ans sur la villa. Il est à l'origine de son renommage en « villa Windsor ».


title: Villa Windsor

text: Le loyer était d'un million de francs par an, à condition qu'il dépense trente millions de francs pour réhabiliter la maison.


title: Villa Windsor

text: Mohamed Al-Fayed, avec la participation de son décorateur, l'architecte d'intérieur Philippe Belloir, rénove et restaure largement la villa Windsor et, pour ses efforts, il est promu officier de la Légion d'honneur en 1989.


title: Villa Windsor

text: Le fils d'Al-Fayed, Dodi, et Diana, princesse de Galles, visitent la villa pendant une demi-heure le jour de leur mort en 1997.


title: Villa Windsor

text: En juillet 1997, Al-Fayed annonce qu'une vente aux enchères des objets du duc et de la duchesse provenant de la villa Windsor aurait lieu plus tard dans l'année à New York. Il avait acheté ces biens pour l'équivalent de 4,5 millions de dollars au principal bénéficiaire de la succession de la duchesse, l'Institut Pasteur. Les objets mis en vente avaient une valeur personnelle pour la famille royale : y figuraient le bureau sur lequel Édouard avait abdiqué en 1936, une collection de quelque dix mille photographies et une poupée donnée à Édouard par sa mère, la reine Marie.


title: Villa Windsor

text: Après le décès de Dodi Al-Fayed et de Diana en août de la même année, la vente aux enchères est reportée. Elle a finalement lieu en février 1998 à Sotheby's New York, avec plus de à vendre, réparties en . Les recettes sont versées à la Dodi Fayed International Charitable Foundation et à des causes associées à la défunte princesse de Galles. Les membres de la famille royale britannique auraient acheté certains objets.


title: Acétate d'éthyle

text: L'acétate d'éthyle, aussi appelé éthanoate d'éthyle, est un liquide organique, à l'odeur caractéristique fruitée. C'est un ester utilisé principalement comme solvant. .


title: Acétate d'éthyle

text: L'acétate d'éthyle est un solvant de polarité moyenne, peu toxique et non hygroscopique, qui possède une grande volatilité. C'est un accepteur faible en raison de liaisons hydrogène. Il peut dissoudre jusqu'à 3 % d'eau et possède une solubilité dans l'eau de 8 % à température normale. Cette solubilité augmente avec la température. Il est instable au contact de bases et d'acides forts en présence desquels il est hydrolysé en acide acétique et éthanol.


title: Acétate d'éthyle

text: Il est rarement utilisé comme solvant pour une réaction chimique en raison de sa réactivité avec les bases et les acides.


title: Acétate d'éthyle

text: Comme tous les composés comportant un carbonyle, l'acétate d'éthyle présente une mobilité du proton (H) situé sur le carbone voisin du carbonyle, mais celle-ci est bien plus faible que dans le cas des aldéhydes ou des cétones. Aussi la forme énolique est-elle indétectable.


title: Acétate d'éthyle

text: Cependant, en présence d'une base très forte comme l'ion éthanolate, l'énolate (base conjuguée de l'énol) existe à l'équilibre et donne lieu à la condensation de Claisen :


title: Acétate d'éthyle

text: La réaction de saponification de l’acétate d’éthyle est une réaction dont la vitesse suit une loi du deuxième ordre :


title: Acétate d'éthyle

text: L’addition d’un des constituants engendre un déplacement d’équilibre dans le sens qui correspond à la disparition de ce constituant (loi de Le Chatelier). Ainsi, l'utilisation d'une solution concentrée de soude NaOH permet une hydrolyse complète de l'acétate d'éthyle.


title: Acétate d'éthyle

text: L'acétate d'éthyle est présent dans le vin. La piqûre acétique ne doit pas être attribuée à l'acide acétique mais à la présence d’un excès d’acétate d’éthyle. Cet ester est formé par les levures et surtout par les bactéries acétiques, dans des proportions très variables qui dépendent des espèces et des conditions de milieu et de température. L’addition d’acide acétique au vin ne reproduit pas vraiment l’acescence, bien qu’à dose suffisante il donne une odeur et surtout un goût aigre notamment recherché pour produire du vinaigre.


title: Acétate d'éthyle

text: L'acétate d'éthyle est synthétisé par la réaction d'estérification de Fischer entre l'acide acétique et l'éthanol. Un acide, tel l'acide sulfurique, catalyse la réaction.


title: Acétate d'éthyle

text: Étant donné que cette réaction est réversible et engendre un équilibre chimique, le rendement est faible à moins que l'eau soit éliminée. En laboratoire, l'acétate d'éthyle peut être séparé de l'eau en utilisant un appareil de Dean Stark.


title: Acétate d'éthyle

text: En 2014, la France est nette importatrice d'acétate d'éthyle, d'après les douanes françaises. Le prix moyen à la tonne à l'import était de .


title: Clarence Thomas

text: Clarence Thomas, né le à Pin Point (Géorgie), est un juge américain, membre de la Cour suprême des États-Unis depuis sa nomination par le président George H. W. Bush en 1991.


title: Clarence Thomas

text: Il est — après Thurgood Marshall auquel il succède — le deuxième membre noir de cette haute juridiction. Thomas est considéré comme le juge le plus conservateur de la Cour, tenant de la position originaliste qui soutient une interprétation historique et non-évolutive de la Constitution. Il est depuis 1987 l'époux de la très influente militante conservatrice Ginni Thomas.


title: Clarence Thomas

text: Abandonné par son père alors qu'il n'est âgé que d'un an, Clarence Thomas est élevé par sa mère, Leola Anderson. Thomas a grandi dans la pauvreté et sa mère travaille comme bonne. Sa langue maternelle est le gullah.


title: Clarence Thomas

text: Alors qu'il n'a que six ans, son jeune frère met accidentellement le feu à la maison familiale. La famille doit alors emménager dans un petit appartement de Savannah avant de partir vivre chez le grand-père maternel.


title: Clarence Thomas

text: Élevé dans la religion catholique, un temps passé chez les épiscopaliens, Thomas pense d'abord entrer dans la prêtrise et fait des études de sacerdoce dans un séminaire catholique du Missouri où il est confronté au racisme. Il entre plus tard au collège de Sainte Croix, un établissement de jésuites dans le Massachusetts, après que l'école a commencé un programme de discrimination positive en faveur des Noirs. Il y fonde alors un syndicat étudiant noir, soutient les "Black Panthers" et proteste contre les investissements en Afrique du Sud durant l'apartheid. Libertarien à l'université, il évolue vers le conservatisme politique.


title: Clarence Thomas

text: En 1975, Thomas lit le "" de Thomas Sowell, œuvre critique à l'égard des réformes sociales et promouvant l'individualisme pour vaincre l'adversité, véhiculant donc des valeurs que Thomas se mit dès lors à défendre avec conviction. Ce livre est devenu une référence pour lui, il déclarera qu'il a « changé [sa] vie ».


title: Clarence Thomas

text: Entre 1977 et 1979, il est avocat pour la société multinationale Monsanto puis assistant législatif du sénateur John Danforth de 1979 à 1981. La même année, il entre dans l'administration de Ronald Reagan : jusqu'en 1982 secrétaire assistant pour les droits civiques au département de l'Éducation, il est président de la commission pour l'égalité des offres d'emplois de 1982 à 1990 sous la présidence de George H. W. Bush. Il y dirige les efforts fédéraux pour limiter la discrimination sur les lieux de travail. Cependant, son action irrite les groupes de droits civiques.


title: Clarence Thomas

text: En 1990, le président George H. W. Bush le nomme à la cour d'appel fédérale du district de Columbia. En 1991, à la suite de la démission de Thurgood Marshall de la Cour suprême, Bush le choisit pour le remplacer.


title: Clarence Thomas

text: Pourtant de nombreuses organisations de défense des droits civiques comme la « "NAACP" », la « "Urban League" », et la « "National Organization for Women" » s'opposèrent à cette nomination du fait des positions de Thomas, hostiles à la discrimination positive en faveur des minorités ethniques et de ses positions hostiles à l'avortement.


title: Clarence Thomas

text: La commission judiciaire du Sénat contrôlée par les démocrates l'interrogea longuement sur ses opinions politiques et son interprétation des lois.


title: Clarence Thomas

text: Le , à l'échéance de la , fut rendu public un rapport du FBI portant sur une plainte d'Anita Hill, une ancienne collègue de Thomas à l'université de l'Oklahoma, qui l'avait accusé de harcèlement sexuel alors qu'ils avaient été amenés à travailler ensemble, entre 1982 et 1983. Appelée à témoigner en personne, Hill mentionna une conversation où Clarence Thomas aurait déclaré aimer les films pornographiques avec Long Dong Silver.


title: Clarence Thomas

text: Il reçoit le soutien de tous ses anciens collègues féminins, y compris celles qui ne partageaient pas ses opinions politiques, alors que la crédibilité de la plainte d'Anita Hill est remise en question du fait de ses nombreuses contradictions. Après enquête, le sénateur démocrate Joseph Lieberman remet en doute les allégations d'Anita Hill. Le sénateur Strom Thurmond, ancien "Dixiecrat", lui apporte son soutien comme tous les conservateurs blancs.


title: Clarence Thomas

text: Il semble toutefois que la commission judiciaire du Sénat, alors présidée par Joe Biden, aurait négligé d'entendre les témoignages d'autres femmes qui auraient pu conforter celui d'Anita Hill et remettre en cause la nomination de Thomas.


title: Clarence Thomas

text: Au bout du compte, la commission sénatoriale ne trouve rien pour corroborer les déclarations d'Anita Hill et Thomas est difficilement confirmé par contre 48 le .


title: Clarence Thomas

text: Clarence Thomas pose rarement des questions lors des audiences publiques, aucune entre 2006 et 2016. Il est de façon générale connu pour sa discrétion et pour faire peu de conférences contrairement à ses collègues. En 2011, il était cependant le juge le plus connu du grand public en raison du contexte de sa nomination. Il invite traditionnellement ses assistants judiciaires à visionner le film "Le Rebelle".


title: Clarence Thomas

text: Clarence Thomas est l'un des juges les plus conservateurs de la Cour suprême, et l'un des tenants d'une position originaliste, qui s'attache à une interprétation littérale de la Constitution, la plus proche possible de ce qu'elle aurait pu signifier, à l'époque de sa proclamation, pour ses contemporains. Il était proche idéologiquement du chief justice William Rehnquist, ainsi que du juge Antonin Scalia.


title: Clarence Thomas

text: À ce titre, il rejette l'existence d'un droit à l'avortement dans la Constitution, juge qu'elle garantit le droit de détenir et de porter une arme à feu pour les simples particuliers, et considère la discrimination positive comme contraire au principe d'égalité devant la loi. Il soutient également la constitutionnalité de la peine de mort, parfois en détaillant les crimes commis par les condamnés dans ses opinions judiciaires.


title: Clarence Thomas

text: Il est même vu comme le membre le plus conservateur de l'institution : les rares fois où il était en désaccord avec Scalia, il votait généralement dans un sens plus conservateur que ce dernier.


title: Clarence Thomas

text: Dans "Hamdi v. Rumsfeld" (2004), il est le seul juge à considérer que le gouvernement fédéral américain peut détenir ses ressortissants au camp de Guantánamo sans contrôle judiciaire.


title: Clarence Thomas

text: Il est le seul juge à avoir donné une opinion dissidente dans "Safford Unified School District #1 et al. v. Redding" (), arrêt par lequel la Cour a jugé que la fouille au corps d'une adolescente de forcée à se dénuder par les responsables de son école, à Safford (Arizona) contrevenait au de la Constitution.


title: Clarence Thomas

text: En 2009, il est le seul membre de la Cour à considérer inconstitutionnel le "Voting Rights Act" de 1965, une loi fédérale adoptée pour que les États ayant un passé de ségrégation raciale ne puissent pas empêcher les Noirs de voter par une modification du droit électoral ("Northwest Austin Municipal Utility District No. 1 v. Holder").


title: Clarence Thomas

text: Dans l'affaire "Doe v. Reed", en 2010, il est également le seul à considérer que les signataires d'une initiative populaire bénéficient d'un droit constitutionnel à l'anonymat.


title: Clarence Thomas

text: En 2014, dans l'affaire "", il est seul à considérer que les contributions financières aux campagnes électorales devraient être illimitées au nom de la liberté d'expression.


title: Clarence Thomas

text: En 2015, il fait partie de la minorité qui estime que la Constitution ne contient pas de droit au mariage homosexuel ("Obergefell v. Hodges").


title: Clarence Thomas

text: En , il est le seul membre de la Cour à donner raison à l’ancien président Donald Trump, qui conteste la demande d'ouverture des archives présidentielles par la commission parlementaire chargée d’enquêter sur l'assaut du Capitole du .


title: Ted Levine

text: Frank Theodore Levine dit Ted Levine (en phonétique : tɛ:d / li:vai:ɲ ), né le à Bellaire (Ohio), est un acteur américain.


title: Ted Levine

text: Il est notamment connu pour avoir joué le rôle du tueur en série "Buffalo Bill" dans "Le Silence des agneaux" (1991), et plus récemment le personnage du capitaine Leland Stottlemeyer dans la série "Monk".


title: Ted Levine

text: Fils de Milton Dmitri Levine et Charlotte Virginia (née Clark), tous deux docteurs en médecine et membres de l'association Physicians for Social Responsibility, Ted est d'origine russo-juive par son père et canadienne par sa mère. Son enfance se déroule à Oak Park dans l'Illinois. En 1975, il devient étudiant du collège de Marlboro, l'établissement affilié à l'université d'arts libéraux. À l'âge de 25 ans, il joue le rôle de Stubbs dans l'adaptation de "Moby Dick" au Théâtre Remains à Chicago. Le spectacle recevra le prix des Jeff Awards de la meilleure production théâtrale de 1982.


title: Ted Levine

text: Il a joué dans une multitude d'autres registres : handicapé mental dans "Bullet", chasseur de primes dans "Cavale sans issue", général de l'armée dans "Evolution" et "Wild Wild West", policier dans "Heat" et "Fast and Furious", directeur d'asile psychiatrique dans "Shutter Island"…


title: Démographie du Maroc

text: La démographie du Maroc est l'ensemble des données et études concernant la population du Maroc à toutes les époques. Ces données sont gérées par le Haut-Commissariat au plan (HCP). Le dernier recensement officiel évalue la population du Maroc à d'habitants auxquels il faut ajouter la diaspora estimée à de personnes.


title: Démographie du Maroc

text: La population du Maroc était d'environ en 1900. Elle a connu une croissance très rapide au cours du , le taux de croissance démographique dépassant les 3 % par an dans les années 1950. Le pic de croissance maximale a atteint 3,3 % par an entre 1952 et 1960. Il a ensuite diminué, revenant à 1,38 % entre 1994 et 2004 puis 1,25 % entre 2004 et 2014, un taux de croissance équivalent à la moyenne mondiale.


title: Démographie du Maroc

text: La population marocaine est principalement de souche berbère (berbérophones et Berbères arabisés), arabe et juive. La traite des Noirs, probablement présente dès le et qui ne s'achève qu'au début du a également contribué à un certain métissage de la population


title: Démographie du Maroc

text: A partir de la fin du et jusqu'au début du , le Maroc accueille des populations fuyant la chute d'Al-Andalus : Andalous principalement arabophones, Juifs megorachim et enfin Morisques.


title: Démographie du Maroc

text: Le voit le boulversement des structures sociales et démographiques marocaines, marqué par l'exode juif vers Israel, l'Europe et l'Amérique du Nord, les mouvements de migration internes dûs à l'exode rural, ainsi que l'installation de communautés européennes à partir de la première moitié du puis africaines subsahariennes à partir du début du .


title: Démographie du Maroc

text: Le Maroc connait une transition démographique extrêmement rapide, il passe entre 1982 et 2004 de 5,5 à par femme. Ainsi, le Maroc a réalisé en ce que la France avait mis à achever.


title: Démographie du Maroc

text: Cette baisse de la fécondité se manifeste de manière distincte selon le milieu de résidence et la classe sociale.


title: Démographie du Maroc

text: Entre 1962 et 2004 en milieu urbain l’indice de fécondité baisse de par femme en passant de 7,6 à 2,1. En milieu rural, cet indice a baissé de en passant de par femme à par femme.


title: Démographie du Maroc

text: En 2009 l’indice de fécondité a atteint par femme au niveau national. Il est de pour les femmes n’ayant pas été scolarisées, de pour les femmes dont le niveau scolaire ne dépasse pas le primaire et de seulement pour les femmes qui ont le niveau secondaire et plus.


title: Démographie du Maroc

text: Le Maroc connait un nombre croissant de ressortissants étrangers, en particulier subsahariens depuis le début des années 2000. Selon le HCP, le Maroc comptait, lors du recensement de 2014, sur son territoire.


title: Démographie du Maroc

text: Au Maroc les migrations ne sont pas nouvelles alors que dans la partie du siècle il a été un pays d'émigration, le Maroc accueille désormais des ressortissants étrangers. Comme on le voit sur la Carte DemoMed représentant les dynamiques spatiales de l'immigration du Maroc. Les dynamiques ne sont pas les mêmes. Les étrangers sont arrivés grâce à plusieurs accords. Selon M. Fabre" Le Maroc bénéficie de plusieurs atouts. Les migrants sont souvent des étrangers retraités en quête de soleil et de repos. Le Maroc permet ce cadre de vie. Ainsi on observe qu'ils sont présents notamment près d'Agadir, mais aussi à Marrakech ou l'on note la présence importante de Français ou d'Espagnols. D'autres facteurs importants aident à l'accueil de ressortissants étrangers comme les accords économiques, des conventions fiscales sont en effet passé par exemple entre la France et Le Maroc, ceux-ci peuvent ainsi toucher leur retraites malgré leur déménagement.


title: Démographie du Maroc

text: La population urbaine a fortement progressé au "Maroc" depuis 1950. Le taux de population urbaine au Maroc est passé de 10 % en 1926 à 55 % en 1998. Selon les chiffres du HCP, le Maroc compte 55,1 % d'urbains en 2004. En 2014 ce chiffre atteint 60 %. En 2014, plus d'un tiers de la population marocaine habite désormais sur l'axe Casablanca-Kénitra.


title: Démographie du Maroc

text: Selon le ministre marocain de l'Habitat Mohamed Nabil Benadbdallah (PPS) le Maroc devrait atteindre en 2022 environ 75 % d'habitants urbains.


title: Démographie du Maroc

text: Le taux de mortalité maternelle dans le pays a chuté de 67 % entre 1990 et 2010 et le taux de mortalité des moins de cinq ans chuté de 60 % entre 1990 et 2011.


title: Démographie du Maroc

text: Les marocains habitant dans les grandes villes vivent, en moyenne, cinq ans de plus que les ruraux. L’espérance de vie à la naissance en milieu urbain est ainsi de contre en milieu rural. De plus, les marocains ayant un niveau d’éducation modeste ont tendance à fumer, consommer des quantités élevés de sucre.


title: Démographie du Maroc

text: Les 2 premières causes de mortalité au Maroc sont désormais les maladies cardio-vasculaires suivies des cancers.


title: Démographie du Maroc

text: En 2006, le gouvernement marocain demande au démographe Youssef Courbage de l'INED et à l'historien Emmanuel Todd de réaliser une étude sur l'évolution de la société marocaine. L'étude affirme qu'en matière de démographie, le Maroc est un pays exceptionnel car il est l’un des premiers à avoir amorcé sa transition démographique dès 1975. L’étude souligne que la chute de la natalité des femmes marocaines bouscule le conservatisme social traditionnel et aura des conséquences politiques :


title: Démographie du Maroc

text: Selon un rapport du Conseil d'Analyse Économique français destiné au premier ministre français et publié en 2002 :


title: Démographie du Maroc

text: On s’aperçoit qu'en 2020 cette prévision ne s'est pas réalisée. En effet, les taux de fécondité sont repartis à la hausse dans les pays du Maghreb.


title: Mer Tyrrhénienne

text: La mer Tyrrhénienne est une partie de la mer Méditerranée. Elle forme un triangle limité à l'ouest par la Sardaigne, au nord-ouest par la Corse, au nord-est par la péninsule italienne et au sud-est par la Sicile.


title: Mer Tyrrhénienne

text: L'Organisation hydrographique internationale définit les limites de la mer Tyrrhénienne de la façon suivante :


title: Mer Tyrrhénienne

text: Les côtes, très découpées, sont souvent bordées d'îles. On y trouve de nombreuses stations balnéaires. Pour les Romains, c'est la "Tyrrhenum mare", c'est-à-dire « la mer étrusque » ou mer des Tyrrhéniens ("Turrēnikon pelagos" pour les Grecs).


title: Mer Tyrrhénienne

text: La mer Tyrrhénienne est un bassin d'arrière-arc qui s'ouvre au Pliocène sous l'effet de la rotation anti-horaire de la micro-plaque apulienne (des Apennins à la mer Adriatique) , et du retrait du slab résultant de la subduction de la plaque africaine. L'océanisation y est faible (pas de ride médio-océanique), mais le volcanisme associé est assez actif au Pliocène (partie Nord) et au Quaternaire (partie Sud).


title: Mer Tyrrhénienne

text: Hormis la Corse, la Sardaigne et la Sicile, les principales îles de la mer Tyrrhénienne sont, du nord au sud :


title: Robert Bresson

text: Robert Bresson est un cinéaste français, né le à Bromont-Lamothe (Puy-de-Dôme) et mort le à Droue-sur-Drouette (Eure-et-Loir).


title: Robert Bresson

text: Il a réalisé treize longs métrages et a rédigé un essai important sur le cinéma intitulé "Notes sur le cinématographe". Il a notamment reçu le prix de la mise en scène du Festival de Cannes en 1957 pour "Un condamné à mort s'est échappé", le Grand prix de création en 1983 pour "L'Argent", le prix du jury en 1962 pour "Procès de Jeanne d'Arc", l'Ours d'argent au Festival de Berlin pour "Le Diable probablement" en 1977, et le Lion d'honneur à la carrière en 1989 au Festival de Venise.


title: Robert Bresson

text: Issu d'une famille bourgeoise comportant des juristes (notaires, avocats) et des médecins, Robert Bresson naît un peu par hasard à Bromont-Lamothe, où les Clausels, parents de sa mère, possédait une maison de campagne. Mais les origines du futur cinéaste se situent au Vernet-la-Varenne, à Pont-du-Château et à Riom, résidence familiale où le grand-père Clausels était avocat à la Cour d'appel (France).


title: Robert Bresson

text: Robert Bresson veut d'abord être peintre. Il réalise un premier court-métrage en 1934, "Affaires publiques", redécouvert dans les années 1980.


title: Robert Bresson

text: En 1937(?), il habite au 49, quai de Bourbon à Paris (Claire et Yvan Goll l'avaient précédé au troisième étage. Cité dans le livre-catalogue Claire Goll 2012, ).


title: Robert Bresson

text: Au début de la Seconde Guerre mondiale, il est prisonnier pendant plus d'un an dans un camp allemand.


title: Robert Bresson

text: En 1943, il réalise son premier long métrage, "Les Anges du péché". Puis, c'est une lecture de "Jacques le Fataliste" de Denis Diderot qui lui inspire "Les Dames du bois de Boulogne" en 1945, avec des dialogues de Jean Cocteau. Déçu dans ses deux premiers longs-métrages par le jeu des actrices comme Maria Casarès, il décide de ne plus faire appel qu'à des acteurs non professionnels qu'il nomme ses « modèles ».


title: Robert Bresson

text: Bresson a estimé que "Les Dames du bois de Boulogne" était trop « joué » alors que Maria Casarès, au contraire, ne le trouve justement pas assez joué. Le film est remarquable par le décalage du son sur l'image : lorsque Maria Casarès raccroche le téléphone et annonce sa vengeance, le son des claquettes se fait entendre, puis l'image d'Agnès (Élina Labourdette) dansant, apparaît, Agnès qui sera le moyen de cette vengeance. Cette technique aujourd'hui courante était à l'époque inédite.


title: Robert Bresson

text: En 1951, sort "Journal d'un curé de campagne" adapté du roman de Bernanos. L'adaptation de ce roman permet à Bresson d'affiner son style : il montre la vie, ou plutôt le chemin de croix, du jeune curé d'Ambricourt, juste sorti du séminaire, atteint d'un cancer de l'estomac dans une paroisse qui lui est hostile. Le film se compose de petites scènes de la vie quotidienne (Bresson filme un tonneau, du pain…) reliées entre elles par les mots (écrits ou en voix off) du curé sur son journal, modeste cahier d'écolier, qui ouvre le film. On retrouve ce principe, par la suite dans "Pickpocket" ou dans "Un condamné à mort s'est échappé".


title: Robert Bresson

text: En 1956, Bresson présente à Cannes "Un condamné à mort s'est échappé" ou "Le vent souffle où il veut", tiré du récit d'André Devigny, et remporte le prix de la mise en scène. Le récit de l'évasion de Fontaine, résistant à Lyon interné à la prison Montluc, est raconté en détail à travers ses moindres gestes. La précision chirurgicale de la préparation de l'évasion et l'insistance sur les gestes en font un film à part. La Messe en ut mineur de Mozart souligne la répétition de la vie quotidienne. Pourtant, Fontaine n'est pas décrit comme un saint, il est prêt à tuer Jost son camarade de cellule et un gardien allemand. De plus, le parcours de Fontaine n'est pas uniquement une évasion sinueuse de nuit dans une prison mais également un itinéraire spirituel pour atteindre la liberté : un pasteur et un prêtre sont également enfermés et soutiennent Fontaine. Le sous-titre, tiré de l'entretien entre Jésus et Nicodème, vient d'un passage de l'Évangile selon Jean (). C'est un grand succès public et critique.


title: Robert Bresson

text: Bresson réalise en 1959, "Pickpocket". Il montre le « drôle de chemin » de Michel, pickpocket persuadé que certains hommes devraient avoir le droit de se mettre au-dessus des lois. La musique de Lully accompagne le film. Le texte en pré-générique annonce :


title: Robert Bresson

text: En 1962, Bresson réalise "Procès de Jeanne d'Arc", inspiré du procès de révision de Jeanne d'Arc. Bresson se documente durant des mois avant l'écriture du scénario, il cherche à dresser un portrait authentique et réaliste du procès ; il fait dire à sa comédienne les véritables réponses que "Jeanne d'Arc" donna lors de son procès. Il obtient le Prix spécial du jury la même année à Cannes.


title: Robert Bresson

text: En 1963, Bresson est appelé par le producteur Dino De Laurentiis pour réaliser un projet qui lui tient à cœur, "La Genèse". De Laurentiis veut une superproduction biblique dont les épisodes seraient réalisés par de prestigieux réalisateurs. Bresson a déjà écrit un scénario sur ce thème en 1952. Mais pour l'arche de Noé, malgré tous les animaux apportés pour le tournage, le cinéaste ne veut filmer que des empreintes. Les divergences artistiques, notamment sur la couleur de peau d'Ève, font renvoyer Bresson du projet une heure plus tard, selon Bernardo Bertolucci qui était présent. Cette grande fresque sera réduite finalement au seul film de John Huston : "La Bible". À plusieurs reprises, Bresson a voulu adapter la "Genèse", sans trouver les fonds nécessaires à cette entreprise. Un statut de pré-production parait en 1985, mais ne se concrétise pas.


title: Robert Bresson

text: En 1966, il signe avec "Au hasard Balthazar" un chef-d'œuvre et son film dramatiquement le plus complexe. Jean-Luc Godard, dans un entretien réalisé peu après la sortie du film, qualifiera celui-ci de « film-monde », car il réunissait en son sein toutes les facettes de la vie. À travers la vie et la mort de l'âne Balthazar, Bresson tisse une métaphore de la présence du mal dans le monde. Le titre "Au hasard Balthazar" est une référence à la devise des comtes de Baux, qui se disaient descendants du roi mage Balthazar.


title: Robert Bresson

text: En 1967, il réalise "Mouchette", adaptation du roman de "Nouvelle histoire de Mouchette" de Georges Bernanos.


title: Robert Bresson

text: En 1969, Bresson tourne son premier film en couleurs, "Une femme douce", dont la photo est assurée par Ghislain Cloquet, qui avait réalisé les noir-et-blanc de "Mouchette" et "Au Hasard Balthazar". Le film s'ouvre sur le suicide d'une jeune femme dont le châle vole au-dessus de la rue. Son mari se remémore leur rencontre et leur vie de couple. L'adaptation de cette nouvelle de Dostoïevski est l'occasion pour Bresson de décrire la vie de la petite bourgeoisie parisienne et de dénoncer le cinéma (qu'il oppose à son art, le cinématographe) lorsque le jeune couple voit dans une salle obscure "Benjamin ou les mémoires d'un puceau" de Michel Deville, ou encore lors d'une représentation de "Hamlet" de Shakespeare. Dominique Sanda interprète son premier rôle dans ce film. Elle est, avec Marika Green, une des rares interprètes de Bresson à avoir ensuite fait carrière à l'écran.


title: Robert Bresson

text: En 1971, il adapte pour la deuxième fois une nouvelle de Dostoïevski : "Quatre Nuits d'un rêveur" avec Isabelle Weingarten et Guillaume Desforêts.


title: Robert Bresson

text: En 1974, il réalise "Lancelot du Lac", film au budget assez important sur le retour de Lancelot à la cour du roi Arthur après l'échec de la quête du Graal. Le futur producteur Humbert Balsan joue le rôle de Gauvain. Bresson filme en essayant d'éviter la fausse reconstitution historique. Il montre la vie comme s'il filmait celle d'aujourd'hui et sans magnifier les décors et les costumes.


title: Robert Bresson

text: En 1975, il publie ses "Notes sur le cinématographe", un recueil dans lequel il défend sa vision du « cinématographe » qu'il distingue du cinéma. Il pense en effet que le cinéma est du théâtre filmé tandis que le cinématographe invente une écriture nouvelle « avec des images en mouvement et des sons » mis en relation par le montage. Cette notion n'est cependant pas inédite, elle fut déjà utilisée par Marcel L'Herbier qui utilisait le terme de metteur en image, metteur en film ou œuvres cinéphoniques contre celui de metteur en scène théâtral. Même si Bresson voulait évoquer plusieurs aspects de l'industrie en opposant le cinéma.


title: Robert Bresson

text: Son dernier film, "L'Argent", est une adaptation d'une nouvelle de Tolstoï, "Le Faux Coupon". Parce qu'un riche fils de famille donne un faux billet de à un photographe, un employé entre dans l'engrenage de la prison, du vol, de la déchéance et du meurtre. Sifflé à Cannes, ce film obtient pourtant le grand prix du cinéma de création, en 1983, en "ex æquo" avec "Nostalghia" d'Andreï Tarkovski.


title: Robert Bresson

text: Toute l'œuvre de Robert Bresson témoigne d'une quête exigeante et inspirée de mobiliser les plus puissantes ressources du cinéma débarrassé des influences des autres arts, et d'abord du théâtre.


title: Robert Bresson

text: D'après Alan Pavelin, son œuvre a essentiellement trois sources d'inspirations, son catholicisme d'inspiration janséniste, sa carrière de peintre et son expérience de prisonnier de guerre. Pour Pavelin, le jansénisme de Bresson se traduit dans ses films par l'absence de « psychologie » de ses personnages. Comme les personnages sont guidés par le destin, il n'y a pas à expliciter les raisons ou les motifs de leur action.


title: Robert Bresson

text: Après le "Journal d'un curé de campagne", Bresson travaille en priorité avec des acteurs non professionnels, qu'il appelle des "modèles".


title: Robert Bresson

text: Le modèle ne doit jamais avoir fait ni théâtre ni cinéma afin de donner au réalisateur la possibilité de le "modeler". Son principe-guide était : « L'automatisme engendre l'émotion ». Marika Green, la Jeanne de "Pickpocket", raconte que presque tous les modèles devaient faire leur "apprentissage de modèles", voire se dépersonnaliser, en lisant le texte de "Les Anges du péché" : « Il fallait le lire tout à plat, de la façon la plus neutre possible ». Et Anne Wiazemsky, la Marie de "Au hasard Balthazar", elle aussi passée à travers l'épreuve des "Anges du péché", se souvient que à l'époque elle avait : « spontanément une voix bressonienne, assez blanche, uniforme. Le ton a été donc très facile à attraper. Le tournage fut un des plus beaux étés de ma vie ».


title: Robert Bresson

text: Le prix Robert-Bresson distingue les cinéastes ayant une œuvre « significative par sa sincérité et son intensité en faveur de la recherche du sens spirituel de notre vie ». Il est attribué par les Conseils pontificaux de la Culture et des Communications sociales lors de la Mostra de Venise et est remis par le patriarche de Venise.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le poly(méthacrylate de méthyle) (souvent abrégé en PMMA, de l'anglais ') est un polymère thermoplastique transparent obtenu par polymérisation en chaîne dont le monomère est le méthacrylate de méthyle (MMA). Ce polymère est plus connu sous son premier nom commercial de Plexiglas, marque déposée utilisée dans le langage courant comme antonomase, même si le mondial du PMMA est Altuglas International du groupe Arkema, sous le nom commercial Altuglas. Il est également vendu sous les noms commerciaux Lucite, Crystalite, Hésalite, Perspex et Nudec.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Il se polymérise à l'aide de radicaux qui amorcent une polymérisation radicalaire en chaîne. Également possible, la polymérisation anionique, au moyen d'amorceurs nucléophiles de type carbanion.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: La polymérisation anionique doit se faire en milieu anhydre ; en effet, dans ce type de réaction, il n y a pas d'étapes de terminaison, la chaîne en construction continue à absorber des monomères jusqu'à épuisement du stock.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: C'est seulement à ce moment-là que l'on peut précipiter le PMMA en lui fournissant un proton (à l'aide d'un acide par exemple), ou y ajouter un monomère différent, dans le but de former des copolymères à blocs (de type AAABBB).


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le milieu anhydre sert donc à éviter que les chaînes de PMMA ne se terminent trop tôt à cause d'un proton, ce qui ferait baisser leur degré de polymérisation. C'est aussi pour cette raison que la réaction se fait sous atmosphère inerte (argon, diazote).


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le solvant et l'amorceur utilisés définiront la tacticité du polymère et donc ses propriétés physiques.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Les deux derniers procédés sont principalement utilisés pour la production de plaques extrudées et la fabrication de granulés.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le PMMA peut être moulé par compression, injection, coulée, soufflage et extrusion. Les feuilles et plaques de PMMA sont facilement thermoformées. On peut facilement le métalliser.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Sa température de transition vitreuse ("T") est comprise entre pour un PMMA isotactique (les groupes ester sont alignés du même côté de la chaîne) et pour un PMMA syndiotactique (les groupes ester sont alternés autour de la chaîne). La majorité des PMMA sur le marché actuellement est atactique, avec une "T" comprise entre et . La modification du groupe ester induit également un abaissement de "T" ( éthyle : , "n"-butyl : ).


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le PMMA peut également être modifié par copolymérisation avec d'autres monomères tels que des acrylates, des acrylonitriles, des styrènes et butadiènes.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le premier acide acrylique a été obtenu en 1843, et l’acide méthacrylique, qui en est dérivé, en 1865. La réaction entre l'acide méthacrylique et le méthanol donne l'ester méthacrylate de méthyle. En 1877 le chimiste allemand Rudolph Fittig découvrit le procédé permettant de polymériser le méthacrylate de méthyle. Le verre acrylique a été découvert pratiquement simultanément (en 1928) en Allemagne (Walter Bauer), au Royaume-Uni (Rowland Hill et John Crawford) et en Espagne. En 1933, la marque Plexiglas a été brevetée et déposée par un autre chimiste allemand, Otto Röhm. En 1936, Imperial Chemical Industries (alors Lucite International) se lance dans la première production commercialement viable de verres de sécurité acryliques (marque Perspex). Les premières lentilles de contact en acrylique ont été conçues en 1940 par Heinrich Wöhlk pour son propre usage : les lentilles de contact commercialisées à cette époque étaient faites en verre borosilicate taillé, et provoquaient des réactions allergiques. Durant la Seconde Guerre mondiale, aussi bien les forces alliées que celles de l'Axe utilisèrent des verres acryliques pour la fabrication des périscopes de sous-marins et des pare-brises et tourelles de mitrailleuse des bombardiers. Les pilotes d'avion dont les yeux avaient été touchés par des projections de PMMA étaient moins gravement blessés qu'avec des éclats de verre à vitre, en raison d'une bien meilleure compatibilité entre les tissus humains et le PMMA qu'avec le verre. Un des premiers produits de consommation en verre acrylique de la marque Plexiglas est le couvercle de la chaîne Hi-Fi de 1956.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Il peut remplacer le verre dans la fabrication de vitres car il permet une excellente transmission de la lumière. Il transmet jusqu'à 92 % de la lumière visible, soit plus que le verre. Pour sa résistance aux ultraviolets, il est utilisé pour les vitrages, les protections de tuiles ou certains éléments de voiture (feux arrière).


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: . Contrairement au polycarbonate, polystyrène et autres polymères transparents, il n'offre pas de coloration jaunâtre qui impose l'addition d'azurants optiques. On obtient alors un polymère d'une transparence exceptionnelle.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Les surfaces de PMMA montrent une grande rigidité, ainsi qu'une bonne résistance aux produits chimiques. C'est ainsi le matériau idéal pour les parois transparentes des grands aquariums.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le PMMA est assez fragile et brûle facilement. Ce polymère exige également une trempe (recuisson) pour relâcher les tensions internes du polymère. Il a une faible résistance aux solvants, particulièrement aux carburants. Le matériau semble bien résister à l'essence, au méthanal et à l'acide chlorhydrique mais ne résiste pas à l'acétone. Il réagit très mal au contact de cyanoacrylate, qui fait blanchir le PMMA comme s'il avait été sablé.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le PMMA a une assez faible résistance à l'abrasion. Si nécessaire, on lui préfère le copolymère styrène-acrylonitrile (SAN), surtout pour les pièces colorées (feux arrière d'automobile) où la transparence est moins importante.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le PMMA ne peut pas être utilisé comme écran de protection de machines industrielles, il est nécessaire d'utiliser du polycarbonate qui ne présente pas de danger lorsqu'il se brise.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: Le PMMA peut être fondu puis remoulé, mais c'est surtout par dépolymérisation qu'il peut être recyclé facilement. Par chauffage, le PMMA redonne son monomère de départ, le MMA. Celui-ci peut alors être réutilisé pour une nouvelle polymérisation.


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: En France, le 27 avril 2016, les principaux acteurs de la filière ont signé un engagement sur la « croissance verte » portant sur la mise en place d'une nouvelle filière de recyclage du verre acrylique (projet « Reverplast »).


title: Polyméthacrylate de méthyle

text: En 2014, la France est importatrice de PMMA, d'après les douanes françaises. Le prix moyen à la tonne à l'import était de .


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: L'hormone chorionique gonadotrope humaine, encore appelée gonadotropine humaine ou hCG (de l') est une hormone glycoprotéique produite au cours de la grossesse de la femme, fabriquée par l'embryon peu de temps après la conception et plus tard par le trophoblaste (un tissu du placenta).


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: Il n'existe des gonadotropines chorioniques que chez les primates (chez l'espèce humaine, il s'agit de l'hCG) et chez les équidés (chez la jument, il s'agit de la gonadotrophine chorionique équine – ou eCG pour "equine chorionic gonadotropin", autrefois dénommée PMSG pour ).


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: L'HCG est une glycoprotéine composée de 237 acides aminés d'une masse moléculaire de 36,7 kDa. C'est un hétérodimère, avec une identique à la sous-unité α (alpha) de l'hormone lutéinisante (LH), l'hormone folliculo-stimulante (FSH), et l'hormone stimulant la thyroïde (TSH) et comptant 92 acides aminés. Sa sous-unité β (bêta) quant à elle est 67 % identique à l'hormone LH, elle compte 145 acides aminés et est responsable de son activité fonctionnelle. Cette protéine présente une structure quaternaire puisque deux chaînes polypeptidiques interviennent dans la formation de la glycoprotéine qui ne sont pas liées par des liaisons fortes notamment comme les ponts disulfures. Cette hormone est sécrétée tôt, environ 8 jours après la fécondation et a une durée de vie de 24 heures.


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: La fonction de l’hCG est essentiellement le maintien du corps jaune qui est responsable de la sécrétion de progestérone et d'oestrogène les trois, quatre premiers mois de grossesse. Mais elle a aussi un effet antigonadotrope puisqu’elle inhibe la sécrétion de la LH et de la FSH. L’hCG est dite stéroïdogène puisqu’elle favorise la sécrétion de progestérone du corps jaune mais aussi parce qu’elle stimule la sécrétion des stéroïdes des gonades fœtales. La régulation de la synthèse et de la sécrétion d’hCG est assurée par une GnRH trophoblastique.


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: Ces taux sont approximatifs et valables pour les grossesses non gémellaires. Ils ne permettent pas de dater la grossesse avec précision :


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: La hCG est élaborée par le syncytiotrophoblaste du blastocyste à la suite de son implantation dans la muqueuse utérine. Cette hormone permettra le maintien du corps jaune dans l'ovaire. Elle sera retrouvée dans le sang de la mère (prise de sang) et aussi dans l'urine où elle est excrétée. Les tests de grossesse urinaires fonctionnent grâce à des anticorps anti-hCG qui se lieront avec l'hormone.


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: La mesure de la gonadotrophine peut aider le médecin à diagnostiquer ces tumeurs mais est aussi utile pour le suivi médical. En effet, la concentration d’hCG diminuera si le traitement (chimiothérapie et/ou excision chirurgicale) éradique la tumeur. De même, elle augmentera lors d’une récidive.


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: L'hCG est utilisée pour gérer la reproduction de plusieurs espèces en élevage, chez le panga, un poisson d'origine asiatique, chez la chatte et chez la jument (pour provoquer l'ovulation, du fait de son activité LH). Elle est également détournée de son usage médical dans le cadre du dopage aux stéroides anabolisants particulièrement dans le monde du bodybuilding : en activant les récepteurs d'une autre hormone, la LH, dans les cellules de Leydig, elle permet aux athlètes masculins de conserver des testicules fonctionnels et ainsi leur production naturelle de testostérone lors de la prise de produits anabolisants.


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: L'hCG peut être produite en l'extrayant de l'urine des femmes enceintes ou par modification génétique (ADN recombinant).


title: Hormone chorionique gonadotrope humaine

text: Fin 2014 au Kenya, l'association des médecins catholiques du Kenya, l'Église catholique y gérant 54 hôpitaux, 83 centres de santé, 17 écoles de médecins et d'infirmiers au sein d'un réseau de soins qui procure également des vaccinations, a affirmé avoir trouvé un antigène de synthèse, l'hormone chorionique gonadotrope humaine, dans un vaccin antitétanique, injecté durant la campagne de vaccination soutenue par le gouvernement kényan. Le gouvernement a catégoriquement démenti la présence de ces hormones dans les vaccins, qui n'aurait de toutes manières pas eu d'effet stérilisateur.


« Tire la chevillette, la bobinette cherra » est la formule emblématique du conte de Charles Perrault "Le Petit Chaperon rouge", paru dans "Les Contes de ma mère l'Oye" en 1697.


title: Tire la chevillette, la bobinette cherra

text: Il ne s’agit pas d’une formule magique à proprement parler, puisqu’elle n’entraîne l’accomplissement d’aucun prodige, mais d’une sorte de « sésame » permettant de pénétrer dans l’antre de la mère-grand où vont se jouer les événements dramatiques. Le côté ésotérique et l’effet de répétition ajoutent au caractère enchanté de la formule de Perrault.


text: Dans leur version du conte, les frères Grimm n'emploient pas la célèbre formule. La grand-mère se contente de dire : "« Appuie sur la clenche »". Le loup, quant à lui, ne répète pas cette phrase en contrefaisant sa voix, il laisse simplement la porte ouverte, permettant ainsi au Petit Chaperon rouge d'entrer sans frapper.


text: Par cette phrase, la grand-mère alitée indique à son visiteur comment procéder pour ouvrir la porte de l'extérieur. Elle emploie pour cela les termes de chevillette et bobinette, qui désignent deux pièces de bois qui faisaient partie des serrures d'autrefois :


text: « Cherra » est la troisième personne du singulier du futur de l'indicatif du verbe « choir » : « elle cherra » signifie donc « elle tombera ». « Elle choira » est parfois également utilisé au même titre que « elle cherra ».


text: Cette formule en rappelle une autre : "Entrez, Entrez jeune fille à l'œil bleu", extraite de "la Vie parisienne" de Jacques Offenbach, publiée deux siècles plus tard, en 1873. Dans le Petit Chaperon rouge, l'emploi de cette formule poétique, absconse et énigmatique, voire cryptique, lui confère un caractère magique.


text: Une version orale du conte recueillie en Gascogne donne pour cette formule : « Tire la cordelette et le loquet se lèvera ». Cette version correspond à un mécanisme légèrement différent, mais a bien sûr la même signification ; elle est probablement dérivée du texte de Perrault.


title: Yack

text: Le yack ou yak (du tibétain : གཡག ; Wylie : g.yag ; Bos grunniens) est une grande espèce de ruminant domestique à longue toison de l'Himalaya. La femelle du yak est appelée "dri" () ou "drimo" par les Tibétains et "nak" par les sherpas.


title: Yack

text: Les deux orthographes "yack" et "yak" sont répandues en français et aussi correctes l'une que l'autre. L'étymologie de "yak" (du tibétain "g.yag" via l'anglais "yak", selon le TLFi) est plus ancienne (1791). L'orthographe "yack" semble avoir été employée, de façon courante mais discontinue, dès 1808.


title: Yack

text: Le yak ne meugle pas comme les bovins domestiques européens, mais grogne et couine, ce qui a inspiré son nom scientifique "Bos grunniens" « bœuf qui grogne ».


title: Yack

text: Le yak domestique ("Bos grunniens" Linnaeus, 1766 ou "Bos mutus grunniens" Linnaeus, 1766) vit dans et autour de la chaîne de l'Himalaya ; en Inde (Ladakh, Uttarakhand, Sikkim, Arunachal Pradesh, Himachal Pradesh), au Népal, au Bhoutan, en Chine (Tibet, Xinjiang, Gansu, Mongolie-Intérieure), ainsi qu'en Mongolie, Russie, Kirghizstan, Kazakhstan, Pakistan, Tadjikistan, Afghanistan, jusqu'à des altitudes de . Les yaks vivent quinze ans en haute altitude au-dessus de .


title: Yack

text: Plusieurs éleveurs ont constitué des cheptels de yaks aux États-Unis et en Europe, notamment en Allemagne et en Suisse.


title: Yack

text: Le yack domestique est utilisée comme bête de somme (un yak porte environ ), comme monture, fournit laine (avec laquelle on confectionne des vêtements, du feutre et des cordes), cuir, viande (séchée à l'air froid et sec, fumé, avec de nombreux parfums dont cinq parfums, pimenté, cumin, etc.), lait (sous forme nature ou fermentée), beurre (le beurre de yak) et fromage. De plus, ses bouses séchées sont un combustible très utilisé.


title: Yack

text: Le dzo, hybride issu du croisement entre un yak et une vache, peut remplacer le yak comme animal de bât et pour les travaux aux champs. La dzomo produit plus de lait que le yak femelle (dri).


title: Yack

text: En Chine, au Kazakhstan, Kirghizistan et dans la région du Pamir au Pakistan on pratique des . D'autres sports se pratiquent avec le yak, comme le et le .


title: Yack

text: Le yack sauvage ("Bos mutus" Przewalski, 1883 ou "Bos mutus mutus" Przewalski, 1883 ; en , et pour la femelle), uniquement présent au Tibet, est plus grand que le yak domestique, pouvant peser jusqu'à une tonne. Il vit habituellement en groupes de . Son habitat est composé de hauts-plateaux dégarnis, de collines et de montagnes à des altitudes comprises entre . Il se nourrit de lichens, d'herbes et d'autres plantes. Durant la saison chaude, il vit dans les régions proches des neiges éternelles ; puis descend vers des terres au climat plus clément lorsque la saison froide approche. Le yak peut affronter le froid jusqu'à aussi bien grâce à son sous-poil très dense que par son long et épais pelage de surface. Par ailleurs, il secrète une substance visqueuse (mucus) qui agit comme un isolant au froid. Le yak sauvage a la vue très faible mais compense ce handicap par un odorat particulièrement développé et surtout une ouïe exceptionnelle qui lui permet d'entendre des sons à plusieurs kilomètres de distance. Prjevalski lui a donné le nom scientifique de "Bos mutus" « bœuf silencieux » car il pensait que cet animal ne produisait aucun son, bien qu'il grogne et couine comme le yak domestique.


title: Yack

text: Le yack sauvage ne subsiste que sur le plateau du Tibet et dans la chaîne de montagnes du Kunlun. C'est une espèce menacée dont la population totale actuelle est estimée à .


title: V (série télévisée, 2009)

text: V est une série télévisée américaine en 22 épisodes de 42 minutes développée par Scott Peters ("Les 4400") d'après la minisérie du même nom de Kenneth Johnson des années 1980, et diffusé entre le et le sur le réseau ABC et en simultané au Canada sur /A\ (sauf les quatre premiers épisodes sur le réseau CTV).


title: V (série télévisée, 2009)

text: La version française de la série a été diffusée en Belgique d'abord sur Be 1 et depuis le sur La Deux. En Suisse elle est diffusée depuis le sur TSR2 et en France sur TF1 depuis le puis dès le sur NT1 et à partir du sur HD1 et rediffusée sur TF6 et sur AB1 à partir du . Au Québec, elle a été diffusée à partir du sur le réseau V.


title: V (série télévisée, 2009)

text: 2009, le monde se réveille alors que vingt-neuf gigantesques vaisseaux survolent les plus grandes villes. Les extraterrestres et leur leader Anna déclarent venir en paix, mais certaines personnes ne leur font pas confiance. L'agent spécial Erica Evans découvre que les aliens ont infiltré depuis longtemps les gouvernements et sociétés, afin de prendre le contrôle de la planète. Erica rejoint un mouvement de résistance, dans lequel est présent Ryan, lui-même alien mais souhaitant sauver l'humanité. De son côté, Tyler, le fils d'Erica, est séduit par Lisa, une extraterrestre.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Le casting principal a débuté en mars, dans cet ordre : Scott Wolf, Morris Chestnut, Morena Baccarin, Joel Gretsch, Elizabeth Mitchell et Lourdes Benedicto et Logan Huffman.


title: V (série télévisée, 2009)

text: La série fut commandée en , avec comme producteurs exécutifs Scott Peters, Jace Hall, Steve Pearlman et Jeffrey Bell.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Peters a confirmé que, plus tard, en plus des membres de la distribution du remake, il serait envisageable de faire revenir ceux des mini-séries de 1983, la nouvelle série ferait, en effet, un clin d'œil à l'original par d'autres moyens. Il dit également que lorsque vous demandez aux gens ce qu'ils pensent être les éléments les plus mémorables de V, les meilleurs réponses sont , ajoutant que .


title: V (série télévisée, 2009)

text: Selon Scott Peters, ce remake sera centré sur les événements post- et sur ces questions de confiance et de terreur.


title: V (série télévisée, 2009)

text: En , il fut annoncé que seulement quatre épisodes de V seraient diffusés à partir de , et que la série reprendra la diffusion de sa saison de douze épisodes en , après les jeux olympiques d'hiver de 2010. Le , il est annoncé que Scott Rosenbaum a été nommé producteur exécutif et showrunner de la série, avec Scott Peters et Jace Hall qui restent producteurs exécutifs. La production des huit autres épisodes reprendra en avec de nouveaux épisodes de retour le .


title: V (série télévisée, 2009)

text: Le , ABC renouvelle la série pour une deuxième saison de treize épisodes, réduite plus tard à dix épisodes.


title: V (série télévisée, 2009)

text: En juillet, Charles Mesure est promu à la distribution principale, puis le , ABC annonce que l'actrice Jane Badler intègrera la distribution du remake dans un rôle récurrent, puis ajoute aussi Bret Harrison et Marc Singer.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Le tournage des épisodes de la saison 1 a débuté le . Elizabeth Mitchell a précisé qu'il y aurait dans ce remake de nombreuses références aux moments les plus mémorables de la franchise originale.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Des extraterrestres soi-disant pacifistes ont débarqué sur Terre. Petit à petit, chez une minorité d’humains, le doute s’installe sur les véritables intentions des Visiteurs. Ce groupe d’humains rejoint peu à peu les rangs d’une résistance nommée « la cinquième colonne » pour combattre les aliens. Anna, la représentante des Visiteurs, profite des catastrophes naturelles qui ont lieu dans beaucoup de pays sur Terre et apporte son aide et soutien pour s’imposer en héroïne et gagner la confiances des humains.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Pendant ce temps, l’impossible se produit… Une femme humaine (Valerie Stevens ou Val) est tombée enceinte d’un Visiteur ! Celle-ci risque la mort si l’extraction du bébé n’est pas faite au plus vite à l’aide des technologies avancées des Visiteurs. Comme ce bébé « hybride » (moitié humain, moitié V) représente une grande menace aux yeux des Visiteurs, la maman et son bébé ont été activement recherchés et conduits sur le vaisseau-mère des V. Le bébé de Val a bien vu le jour, mais juste après son accouchement, Val est morte empoisonnée.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Au même moment, l’agent du F.B.I Erica Evans et son fils Tyler sont invités par Anna à un dîner de courtoisie à bord du vaisseau. Au cours du dîner, Erica parvient à faire diversion et à détruire tous les embryons destinés à la conception des soldats d’Anna. Mais quand Anna apprend cette tragique nouvelle, pour la première fois elle ressent des sentiments humains, la souffrance et la colère. Sous l’effet de cette colère incontrôlable, Anna décide de se venger : en activant son programme d’invasion planétaire, ses flottes de vaisseaux sont en route pour la Terre.


title: V (série télévisée, 2009)

text: On apprend les motivations réelles des « V ». Assimiler l'ADN humain et l’annihilation de l'humanité, ceci pour améliorer les « V ».


title: V (série télévisée, 2009)

text: Au cours de la saison, la cinquième colonne se renforce, le groupe de résistants menés par l'agent du FBI rencontre un autre groupe au réseau mondial, plus tard elle finit par en prendre la tête.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Les membres de la cinquième colonne mènent de nombreuses actions pour contrecarrer les plans d'Anna, ayant des « V » à leurs côtés, parfois inattendus. La saison s'achève sur un échec de la cinquième colonne pour assassiner Anna, mais la découverte d'un groupe de résistance bien plus important que la cinquième colonne.


title: V (série télévisée, 2009)

text: L'enfant hybride révèle ses capacités hors norme, parvenant au contrôle mental nommé « bliss » sur les humains.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Voici la liste des emplacements des 29 vaisseaux mères de la première flotte, aucun des 538 vaisseaux de la seconde flotte ne se voit attribuer de villes hôtes à la fin de la seconde saison et pour cause, il n'est manifestement pas prévu dans le plan d'Anna qu'il en soit ainsi :


title: V (série télévisée, 2009)

text: Dans l'épisode "Alliance contre nature", on peut voir une carte du monde avec l'indication d'un certain nombre de villes. D'autres cartes, telles que celles que consultent Erica et Hobbes dans "Sélection naturelle", donnent des indications et précisions sur les villes dans lesquelles vivent les 29 partenaires potentiels de Lisa… Enfin ces informations sont complétées par la carte qu'Anna fait apparaitre dans son bureau afin de déclencher son opération Ciel rouge à la fin de la première saison.


title: V (série télévisée, 2009)

text: Vraisemblablement les vaisseaux de la flotte bougent au cours de la série, ce qui est suggéré par les premières interventions médiatiques d'Anna qui souhaite ouvrir des centres de soins et des ambassades des Visiteurs dans de nombreux pays, puis confirmé par la différence entre les villes citées, les vues des vaisseaux et les cartes. Ce qui fait que la liste des villes est théorique et .


title: V (série télévisée, 2009)

text: Les vaisseaux font de diamètre selon un créateur des effets spéciaux qui s'exprime dans les bonus des Coffrets DVD. Cette taille est corroborée par les vues du vaisseau mère de New York au-dessus de Central Park (le diamètre du vaisseau correspond à la largeur du parc). On est bien loin des de diamètre de la première série. Il faut dire que les vaisseaux de la nouvelle série sont beaucoup plus proches des immeubles, ce qui leur donne un effet imposant alors que dans la série des années 1980, ils semblaient flotter très au-dessus des villes…


title: Soudage TIG

text: Le soudage TIG est un procédé de soudage à l'arc avec une électrode non fusible, en présence d'un métal d'apport si besoin. TIG est un acronyme de "Tungsten Inert Gas", où "Tungsten" (Tungstène) désigne l'électrode et "Inert Gas" (Gaz inerte) le type de gaz plasmagène utilisé. L'arc électrique se crée entre l'électrode et la pièce à souder qui est protégée par un gaz ou un mélange de gaz rares tels que l'argon et l'hélium. De fait, l’arc électrique remplace la flamme du chalumeau traditionnel. La soudure à l’arc s’appuie sur l’élévation de la température des pièces à assembler jusqu'au point de fusion grâce au passage d’un courant électrique alternatif ou continu.


title: Soudage TIG

text: Le soudage s'effectue le plus souvent en polarité directe (pôle - du générateur relié à l'électrode) pour les métaux et alliages (aciers, inox, cuivreux, titane, nickel...) sauf dans le cas des alliages légers d'aluminium ou du magnésium, où l'on soude en polarité alternée. Il n'est pas possible de souder en polarité inverse (pôle + relié à l'électrode) car cela détruirait cette électrode en la faisant fondre.


title: Soudage TIG

text: La soudure TIG est une soudure de qualité, grâce à la production d'un arc stable, qui permet de souder les faibles épaisseurs. Elle nécessite une dextérité particulière du soudeur.


title: Soudage TIG

text: L'arc électrique permet d'élever la température autour de , quand la température de fusion du métal à souder se situe à une valeur nettement inférieure (vers pour l'acier).


title: Soudage TIG

text: Les générateurs utilisés sont des générateurs dont la courbe tension-intensité est de type plongeante, c'est-à-dire que pour une variation de tension dans une plage donnée, l'intensité va peu varier. Ces générateurs peuvent également s'employer pour le soudage à l'électrode enrobée.


title: Soudage TIG

text: Les électrodes employées sont majoritairement constituées de tungstène (W) à plus de 99 % en masse auquel on ajoute des oxydes métalliques pour augmenter l'émissivité électronique de l'électrode et donc le rendement. Ces oxydes sont ceux du thorium (ThO), du cérium (CeO), du lanthane (LaO), du zirconium (ZrO) ou d'yttrium (YO) finement dispersés dans la phase W. Pour le soudage de l'aluminium, on trouve également des électrodes en tungstène pur.