title: Civilisation de la vallée de l'Indus

text: Des causes naturelles ont également été invoquées : des inondations dues à des crues de l'Indus ont été repérées jusqu'à Mohenjo-daro, et semblent avoir été récurrentes ; elles sont parfois imputées à des événements tectoniques, et dans un scénario les eaux du fleuve auraient été éloignées de la ville. Cela ne peut être confirmé. En revanche les preuves d'assèchement progressif du réseau hydrographique Ghaggar-Hakra à la suite de mouvements des cours d'eau les arrosant sont plus claires et expliqueraient le déclin du nombre de sites dans cette région, quoique la chronologie de ce phénomène soit mal déterminée. Pour les zones côtières, une montée brusque des eaux de la mer d'Arabie a également été évoquée, causant des inondations et une salinisation des sols. En tout état de cause ces explications sont difficilement généralisables à l'échelle de toute la civilisation harappéenne. La surexploitation des sols est également invoquée comme étant à l'origine d'une salinisation de ceux-ci, les rendant moins fertiles, ce qui aurait pu jouer dans le déclin de la civilisation harappéenne. D'autres ont avancé le rôle de la déforestation. Ces propositions n'ont pas eu beaucoup d'écho en l'absence d'éléments probants. En effet les arguments reposant sur des critères environnementaux, qui comprennent aussi des hypothèses d'un changement climatique, de même que les explications postulant des épidémies qui auraient contribué à ce déclin, sont jugés peu pertinents pour un espace aussi vaste, couvrant des régions et milieux bien différents. Dans un autre registre, il a été avancé que le déclin du commerce à longue distance aurait résulté de changements politiques en Mésopotamie, ou d'un changement dans l'approvisionnement de cette dernière, réorienté vers l'ouest, et en fin de compte affecté négativement les réseaux d'échanges traversant le golfe Persique et le plateau Iranien, donc les marchands harappéens et les élites de cette civilisation, affaiblissant le système politique ; là encore les preuves manquent, les sites impliqués dans le commerce du golfe disparaissant manifestement après l'effondrement de la civilisation harappéenne. Les études paléopathologiques sembleraient de leur côté démontrer une croissance de la violence et des maladies durant la phase tardive, ce qui serait causé par le délitement du système et aurait en retour accéléré le dépeuplement des villes.


title: Civilisation de la vallée de l'Indus

text: Aucune explication unique ne semble donc valable, a fortiori pour une civilisation couvrant autant de régions, ce qui inciterait à la recherche de plusieurs causes, un « mix » de ces différents éléments, qui aurait "in fine" déstabilisé l'édifice politique et social harappéen et aurait entraîné sa chute. Cela suppose d'intégrer à l'équation des éléments d'ordre idéologique et psychologique, expliquant la recherche de nouvelles alternatives ou le rejet de la domination des élites traditionnelles. Mais en l'absence d'une meilleure compréhension du système social harappéen cela reste impossible à appréhender. Du reste selon les propositions de N. Yoffee concernant les effondrements de cultures préhistoriques et antiques, il faut remarquer qu'il s'agit de dynamiques récurrentes, et que pour ces hautes époques ce sont en fin de compte plutôt la constitution et la stabilisation d'un État qui sont exceptionnelles que son absence ou son échec.


title: Favela

text: Favela, aussi écrit favéla, désigne actuellement les bidonvilles brésiliens, situés sur des terrains occupés illégalement et contrôlés le plus souvent par des trafiquants de drogue qui luttent entre eux pour obtenir les plus vastes territoires, très souvent malsains (marécages, pentes raides des collines), et dont les habitations sont construites avec des matériaux de récupération. Les plus connus et les plus étendus se trouvent dans la ville de Rio de Janeiro, qui en compte près de 968 (2008) et rassemblent le tiers de la population urbaine. Si les favelas sont emblématiques de la pauvreté urbaine, ont été très étudiées par les chercheurs et sont entrées dans la culture populaire, elles ne représentent pas la totalité de l'habitat précaire. Des géographes ont montré que les classes populaires logeaient aussi dans d'autres types d'habitats comme les "palafitas" (cabanons en bois sur les cours d'eau) ou les "cortiços" (logements délabrés dans les quartiers patrimoniaux des centres historiques)


title: Favela

text: L'origine du nom "favela" comme lieu d'habitation populaire est apparu après la guerre de Canudos au Brésil, quand les soldats, installés sur un "morro" (colline) de cette région, le "Morro da Favela" appelé ainsi à cause de la grande quantité de la plante Favela ("Jatropha phyllacantha" ; famille des Euphorbiacées), en retournant à Rio de Janeiro, s'installèrent avec leurs familles sur le "Morro da Providência". En souvenir des événements marquants qu'ils venaient de vivre, ils le nommèrent du nom de leur ancien lieu de séjour guerrier de l'État de Bahia. Le nom devint un courant synonyme de quartiers pauvres à partir de 1909.


title: Favela

text: La première favela apparaît à Rio de Janeiro en 1897, lorsque combattants de la guerre de Canudos (contre une communauté millénariste rebelle du nord-est du pays) sont relogés près d'une colline « colline des Favelas » ensuite ces favelas accueillent les populations pauvres majoritairement noires.


title: Favela

text: À São Paulo, les familles riches repoussent la pauvreté à la périphérie dès la fin du . L'urbanisation accélérée de la période de l'après guerre accroit la marginalité, l'exclusion spatiale et la réorganisation des milieux sociaux (économiquement). La croissance économique des années 1960 atteint de nombreux migrants venus du Nordeste qui s'entassent dans les bidonvilles des grandes villes du sud-est et du sud du pays. Malgré des progrès dans la lutte contre la pauvreté, le Brésil compte encore en 2010 plus de dans 323 des du pays pour un total de 11,4 millions d'habitants, soit 6 % de la population totale du pays. Les villes les plus touchées sont Belém avec 54 % des habitants vivant dans des favelas et Rio de Janeiro, où 22 % de la population, soit 1,4 million d'habitants, vit dans une des . Les favelas de Rocinha, Alemão et Da Maré sont les plus grandes favelas du pays.


title: Favela

text: Les favelas rassemblent le tiers de la population de l’État de Rio. Dans ces favelas, peu de place est faite aux routes. On y trouve de nombreuses marches, des passages étroits ou encore des fils électriques qui pendent. Il existe six stations de télécabines installées par la société française Poma. De colline en colline, 150 cabines permettent de filer en quelques minutes jusqu'à la station d'en bas. Ces cabines peuvent transporter trois-mille personnes par heure. De nombreux dispositifs similaires ont vu le jour pour tenter de relier ces zones malgré un terrain raide et sinueux. Leur coût est cependant problématique, notamment en raison de la difficulté à aménager des univers densément peuplés. À chaque élection le problème des transports dans les favelas revient. Les candidats promettent d'y remédier. Des projets sont lancés mais ils sont souvent sans suite. Ainsi quatre nouvelles lignes de métro sont annoncées depuis une éternité mais n'ont pas encore débuté.


title: Favela

text: Les favelas sont caractérisées par : les conditions de vie dégradées, leur occupation illégale sur des terrains auxquels leurs habitants ne sont pas censés avoir accès et par le manque d'infrastructure (eau, électricité, chauffage...). L'exclusion sociale est à l'origine du développement de l'économie parallèle et de nombreux trafics, qui sont autant de stratégies de survie. Depuis les années 1980, le trafic de drogues a pris possession de nombreuses favelas, notamment à Rio de Janeiro entrainant une augmentation du taux de criminalité.<br>


title: Favela

text: En 2011, les images de l'armée prenant possession des favelas Rocinha et Vidigal situées dans la zone sud de Rio de Janeiro ont fait le tour du monde dans la perspective de la Coupe du monde de football en 2014 et des Jeux olympiques d'été de 2016.


title: Favela

text: À Rio, les habitants opposent les "favelas" à l'« asphalte », qui désigne les quartiers aisés ou de classes moyennes, où les routes sont goudronnées. Certains hôtels proposent un tour guidé à la favela de Rocinha, qui fut visitée en son temps par le pape Jean-Paul II.


title: Favela

text: Il est cependant important de rappeler que la majorité des "favelados", habitants des "favelas", sont des gens "ordinaires" qui n'ont aucune connivence avec les mafias. Beaucoup d'entre eux ont un travail, comme femme de ménage, chauffeur de bus, de taxi, chauffeur pour les transports touristiques et même des policiers, alors que certains mafieux, dont les chefs dirigeants, habitent, quant à eux, dans l'« asphalte ». On déconseille généralement de se promener dans ces quartiers sans être bien accompagné.


title: Favela

text: Cependant bien que la plupart des habitants ne soient pas connectés aux réseaux mafieux, les réseaux mafieux contrôlent les favelas avec un système hiérarchique très bien organisé où les opposants des dirigeants mafieux sont très vite mis hors d'état de nuire ou mis de leur côté via des pots-de-vin, avantages en nature.


title: Favela

text: Depuis quelques années, des tours opérateurs organisent des visites guidées des favelas de Rio de Janeiro. La demande concerne 5 % des touristes qui viennent visiter la ville. Cependant, depuis que le Brésil s'est vu offrir l'organisation de la Coupe du monde de football de 2014 et celui des Jeux olympiques d'été de 2016 pour la ville de Rio, les pouvoirs publics brésiliens ont décidé d'utiliser des moyens militaires pour déloger les narcotrafiquants avec un certain succès, notamment à Vila Cruzeiro à Rio en novembre 2010.


title: Favela

text: Depuis ses débuts, la favela est aussi le berceau d'une culture populaire particulièrement vivante. Au début du , elle est à l'origine de la samba, de la musique noire et rebelle à la gloire du Malandro, un bandit mythique. Les cultes religieux africains s'y développent aussi. Dans les années 1970, les migrants répandent dans les favelas le forró, cette musique dansante originaire du nord-est du pays. Plus récemment, les favelas sont à la base de l'explosion de la musique funk à Rio de Janeiro ou du hip-hop à São Paulo. Les grandes figures du rap brésilien, comme Racionais MC's racontent la misère et la frustration des habitants des favelas qui rêvent d'un monde meilleur. Le film "La Cité de Dieu" sorti en 2002 contribue à répandre une image de la vie dans les favelas faite de violence mais aussi d'espoir. L'expansion artistique est un contrepoint à la violence et permet aux jeunes de développer des projets au service de leur communauté. Elle est soutenue par certaines mairies qui travaillent étroitement avec les jeunes, notamment grâce à la création de services qui leur sont destinés. Certaines entreprises privées soucieuses de leur responsabilité sociale leur apportent également un soutien.


title: Carole Bianic

text: Très jeune, elle commence les cours de danse et de piano. Au lycée, spécialisée dans les filières artistiques, elle suit des cours de théâtre, encouragée par ses parents. Elle y est formée au jeu d'acteur, à la mise en scène et initiée à l'improvisation, à la commedia dell'arte et au jeu de clown. Cette passion pour la scène la conduit jusqu'à Paris en 1999, où elle suit les cours de Jean Laurent Cochet. Comédienne en devenir, elle débute dans le cinéma par quelques courts métrages, quelques apparitions dans des séries télévisées et un long-métrage en 2008.


title: Carole Bianic

text: Parallèlement, son autre passion pour l'équitation et une période de doutes sur sa carrière d'actrice l'amènent à passer son diplôme BPJEPS pour devenir enseignante d'équitation en 2011.


title: Carole Bianic

text: Elle se fait connaître à la télévision en tant que rôle principal féminin dans la série "Cherif", diffusée sur France 2 depuis 2013.


title: Carole Bianic

text: En 2017, elle donne naissance à un garçon prénommé Lino, issu de son union avec Vincent Giovanni, petit-fils du scénariste et réalisateur français José Giovanni, l'un des réalisateurs de la série "Cherif".


title: Serbie-et-Monténégro

text: La Communauté d'États de Serbie-et-Monténégro (Државна заједница Србија и Црна Гора/Državna zajednica Srbija i Crna Gora) est une ancienne république fédérale d'Europe située dans la péninsule balkanique. Elle était constituée de la république de Serbie (incluant les provinces autonomes du Kosovo et de Voïvodine) et de la république du Monténégro (qui donnait à la fédération son accès à la mer Adriatique). Elle avait une frontière commune avec l'Albanie, l'ancienne république yougoslave de Macédoine (auj. Macédoine du Nord), la Bulgarie, la Roumanie, la Hongrie, la Croatie et la Bosnie-Herzégovine.


title: Serbie-et-Monténégro

text: Créée en 2003 à la suite de la dislocation de la Yougoslavie à partir de 1990 et la création de nouveaux États indépendants reconnus internationalement à partir de 1992 , l'union fut dissoute en .


title: Serbie-et-Monténégro

text: Tout en formant une fédération moins étroite voire une confédération, elle succède en 2003 à l'ancienne « république fédérale de Yougoslavie » déjà constituée par Slobodan Milošević, le , à partir de la Serbie et du Monténégro, alors anciennes républiques fédérées au sein de république fédérative socialiste de Yougoslavie qui avait éclaté en 1990-1991. Milošević avait appelé « Yougoslavie » cette première union de la Serbie et du Monténégro, pour capter l'image de cette ancienne Yougoslavie dans le monde et entretenir la thèse selon laquelle il avait essayé de la sauver, mais il échoua à la faire reconnaître comme son seul État successeur.


title: Serbie-et-Monténégro

text: Le gouvernement monténégrin, qui s'était opposé à Milošević entre 1997 et sa chute en , soutenait ouvertement l'indépendance de son pays. L'Union européenne, et notamment le commissaire européen Javier Solana, l'a convaincu de former une fédération moins étroite avec la Serbie, tout en assurant son caractère provisoire ; d'où le sobriquet de « Solanaland » ou « Solanastan » qu'on lui a parfois donné à l'époque. L'accord prévoit donc de ne coopérer que dans certains domaines politiques (comme la Défense). Les deux républiques constitutives auront le droit de demander leur pleine indépendance trois ans après l'adoption de la nouvelle Constitution, qui eut lieu le , sans d'ailleurs respecter les formes prévues par la Constitution antérieure, tant le scepticisme était grand d'un côté comme de l'autre.


title: Serbie-et-Monténégro

text: Après cette période probatoire, le , un référendum sur l'indépendance du Monténégro est organisé dans cette république, où le camp indépendantiste l'emporte avec 55,5 % des voix.


title: Serbie-et-Monténégro

text: Un vif débat a concerné la majorité qualifiée de 55 % qui était nécessaire à l'adoption du référendum prévoyant l'indépendance.


title: Serbie-et-Monténégro

text: Conformément aux résultats de ce référendum, le Parlement du Monténégro adopte le une déclaration d'indépendance qui marque de fait la dissolution de la fédération.


title: Serbie-et-Monténégro

text: De son côté, le Parlement serbe a adopté le une déclaration faisant officiellement de l'État serbe le successeur de l'ancien État commun, ce qui équivaut "de facto" à proclamer l'indépendance de la Serbie et à reconnaître celle du Monténégro.


title: Serbie-et-Monténégro

text: Comme le précise la Constitution de l'ex-État commun, le Monténégro qui quitte la fédération doit céder les sièges que celle-ci détenait auprès des instances internationales (notamment à l'ONU et au Conseil de l'Europe) à la seule Serbie, avant de récupérer de nouveaux sièges en son propre nom au sein des organisations internationales auxquelles elle formulera une demande d'adhésion.


title: Serbie-et-Monténégro

text: Les ex-ministères fédéraux de la Défense et des Affaires étrangères sont passés sous la tutelle exclusive de l'État serbe.


title: Serbie-et-Monténégro

text: Il y avait, fin 2003 en Serbie, (dont Croatie, Bosnie-Herzégovine, Macédoine du Nord, 437 de Slovénie) et intérieurs » principalement en raison des tensions au Kosovo. Par ailleurs, selon le Haut Commissariat des Nations unies pour les réfugiés, , Monténégrins et Kosovars sont réfugiés à l'étranger, dont en Allemagne.


title: Alto (instrument à cordes)

text: L'alto est un instrument à cordes frottées, plus grave, plus grand et plus épais que le violon, plus aigu, plus petit et plus fin que le violoncelle. Muni de quatre cordes (do, sol, ré et la), sa gamme de fréquences fondamentales va de .


title: Alto (instrument à cordes)

text: Probablement issu du rébec, apparu au en Italie, sa forme moderne se fixe au . L'alto a longtemps été uniquement un instrument d'accompagnement, d'orchestre et de musique de chambre, jusqu'au , période où son répertoire en tant que soliste s'agrandit considérablement.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Le terme alto est en réalité impropre pour qualifier cet instrument, renvoyant uniquement à sa tessiture. Le terme exact pour le désigner, mais plus rarement employé, est "violon-alto".


title: Alto (instrument à cordes)

text: L'alto descend du rebec<ref name="/3"></ref>, instrument de musique médiévale et de la Renaissance à cordes frottées, au nombre de trois ou quatre. Comme l'alto, il s'accorde en quintes justes, possède une table d'harmonie et deux ouïes. Sa tessiture est légèrement plus grave que celle de l'alto (ténor), ainsi que plus réduite (seulement deux octaves).


title: Alto (instrument à cordes)

text: L'alto apparaît en Italie dans les années 1520. Jusqu'au (inclus), on distingue deux types d'alto: le "tenore viola" et "alto viola", dont le premier a disparu en raison de sa moindre jouabilité: son poids et son volume rendait difficile la virtuosité.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Cependant, d'autres sources, minoritaires, indiquent que l'alto est créé en 1550 par le luthier Andrea Amati, également inventeur du violon.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Les plus anciens modèles d"'alto viola" existant encore aujourd'hui sont de la facture du luthier et musicien italien Gasparo da Salò (1542-1609).


title: Alto (instrument à cordes)

text: L'alto est l'instrument de la famille des cordes le plus soumis aux expérimentations de lutherie. De nombreuses évolutions sont des conséquences des innovations d'écritures.


title: Alto (instrument à cordes)

text: La fin de la période baroque voit le disparition du "tenore viola" (violon ténor) au profit du seul "alto viola" qui permet une plus grande virtuosité à l'instrumentiste : le violon ténor mesure 50 centimètres, ce qui rend difficile l'aisance technique. Cependant, l"'alto viola" n'est pas optimal et connaît des améliorations entre la période baroque et la période classique: le manche devient plus fin et plus long, afin de pouvoir jouer en des positions plus basses sur le manche, et ainsi émettre des sons plus aigus, que nécessitaient les innovations d'écriture.


title: Alto (instrument à cordes)

text: La pression exercée par les cordes (en boyau filé d'argent) sur le chevalet est plus basse à l'époque baroque qu'à l'époque classique. L'augmentation de la pression à l'époque classique a pour conséquence un renforcement de la barre d'harmonie à l'époque classique, puis à l'époque romantique, ainsi qu'un épaississement de l'âme. Le chevalet est également plus bas, et l'angle du manche moins prononcé. La touche est en érable avant d'être en ébène, plus dense.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Le cordier de l'alto évolue également. En effet, des sillets sont été créés afin de mieux maintenir les cordes.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Toujours dans l'objectif de permettre à l'instrumentiste des notes plus aiguës et une plus grande virtuosité, l'alto connaît des innovations majeures à la période romantique: les cordes en boyau sont remplacées par des cordes en métal, le manche est de nouveau allongé et affiné et la mentonnière apparaît. Il s'agit de la version moderne de l'instrument.


title: Alto (instrument à cordes)

text: La version moderne de l'archet est développée par l'archetier français François Tourte tout à la fin du , et sert de modèle encore aujourd'hui. L'archet est concave au lieu de convexe, la baguette s'allonge, devient plus légère et un mécanisme de vis à écrou permettant de tendre le crin est ajouté : la précision du son, de l'attaque et des nuances est ainsi améliorée.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Le premier violon électro-acoustique est fabriqué en 1920 par le musicien de jazz américain Stuff Smith. L'alto étant un violon de tessiture alto, cela peut-être pris pour la date d'invention, également, de l'alto électro-acoustique, puisque le fonctionnement est exactement le même. Les premières pièces commencent à être produites par des entreprises dix ans plus tard, à partir des années 1930. L'alto électro-acoustique fonctionne selon le même principe que la guitare électro-acoustique: les sons produits par l'instrument acoustique sont amplifiés à l'aide de micro sensibles à la pression de l'air, nommés capteurs piézoélectriques.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Selon certaines sources, le violon électrique (et non électro-acoustique: il n'y aurait pas de caisse de résonance) aurait été inventé en 1874 par l'ingénieur américain Elisha Gray. Cependant, il n'existe pas d'illustration de ce violon. Il faut attendre les années 90 pour que l'usage du violon électrique (et donc de l'alto) se répande, en raison de l'amélioration de la technologie.


title: Alto (instrument à cordes)

text: L'alto électrique fonctionne selon le même principe que la guitare électrique : l'instrument n'a pas de caisse de résonance et le son est transmis des micros à un amplificateur par un câble.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Jusqu'à la fin du , avec un accordage une quarte sous l'alto, le "tenore viola" occupe une place dans la famille des cordes frottées entre le violoncelle et l"alto viola". Après sa disparition, certains luthiers cherchent à combler l'écart de tessiture de plus d'un octave qui existe alors entre le violoncelle et l'alto en développant des contre-altos. C'est le cas du luthier français Jean-Baptiste Vuillaume en 1855. Son contre-alto est une anamorphose d'un modèle d'alto inspiré du luthier italien Stradivari, a une longueur de , et une largeur allant jusqu'à . À titre de comparaison, la longueur d'un alto pour adulte se situe généralement entre 38 et , soit environ vingt-cinq centimètres de moins que ce modèle de contre-alto.


title: Alto (instrument à cordes)

text: L'alto et les altistes sont sujets à des plaisanteries moqueuses dans le milieu de la musique, bien que l'alto y jouisse aujourd'hui d'une place clairement définie. Ceci peut s'expliquer par l'histoire particulière de cet instrument.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Les altistes souffrent quelquefois de l'image de violonistes ratés. Cela s'explique en partie par l'histoire de l'apprentissage de l'alto: pendant de nombreuses années, les altistes sont d'anciens violonistes ayant été réorientés vers l'alto en raison d'un niveau trop faible. En 1861 Antoine Elwart rapporte que . De plus, l'alto n'a longtemps pas été considéré comme un instrument à part entière qui nécessiterait un apprentissage distinct de celui du violon. En effet, alors que le plus ancien conservatoire de France, le Conservatoire National de Musique, est fondé en 1795 afin de former « l'élite des citoyens-musiciens », la première classe d'alto n'y ouvre qu'un siècle plus tard, en 1895, alors que Berlioz la réclamait depuis 1848.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Aujourd'hui, la plupart des conservatoires à rayonnements régional proposent des cours pour altistes débutants, et la spécificité technique et de style de jeu de l'alto semble reconnue. Par exemple, les altistes prêteraient une plus grande importance au son, tandis que les violonistes préféreraient se focaliser sur la virtuosité technique, et les différences physiques entre les deux instruments (taille, écart entre les cordes…) semblent conférer aux altistes un savoir-faire propre à la pratique de leur instrument de plus en plus reconnu.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Jusqu'au , l'alto est principalement un instrument d'accompagnement. Par la suite, de nombreux concertos pour alto sont écrits et lui attribuent le statut d'instrument soliste. Aujourd'hui, son usage ne se limite pas à la musique savante: il peut être employé dans la musique pop, le rock ou encore le folk.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Jusqu'au au moins, l'alto est employé aux côtés du violon-soprano, du violon-ténor et du violoncelle dans les compositions polyphoniques de la Renaissance fondées sur le contrepoint, qui consiste en une superposition de lignes mélodiques distinctes. Certains compositeurs, comme Lully, emploient d'autres violons intermédiaires. A partir du , à l'époque baroque, l'écriture sous forme de quatuor (deux violons, un alto et un violoncelle) s'installe peu à peu en raison à la supplantation de l'écriture contrapuntique par l'écriture harmonique. Le violon ténor commence à disparaître, ainsi que les autres instruments intermédiaires.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Dans la seconde moitié du (période classique), la forme moderne du quatuor est fixée et des compositeurs comme Haydn, Mozart et Boccherini participent à sa diffusion dans toute l'Europe.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Aux , bien que l'alto ne soit pas considéré comme un instrument soliste, certains compositeurs lui accordent une place importante dans leurs œuvres, comme Telemann et Mozart. Le premier cité compose la première pièce écrite pour l'alto en tant que soliste en 1720, et Mozart écrit la Symphonie concertante pour violon et alto vers 1779, qui traite d'égal à égal le violon et l'alto.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Au , période romantique, la mauvaise réputation de l'alto perdure. Il fait encore figure de parent pauvre du violon dans de nombreuses pièces, mis à l'honneur dans des pièces virtuoses. L'alto a alors le rôle peu reconnu de faire le liant entre les violoncelles et les violons, et les rangs des altistes sont occupés par les plus mauvais violonistes, qui jouent sur des altos de trente-huit centimètres (d'une taille très proche de celles d'un violon).Cependant, c'est aussi à cette période que le rôle attribué à de l'alto évolue sensiblement vers la réhabilitation de cet instrument. Des compositeurs commencent à prendre sa défense et cherchent à faire reconnaître ses qualités.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Hector Berlioz fustige l'usage de ces petits altos sus-cités pour leur manque de son, ordonnant de "proscrire l’usage de ces instruments bâtards" dans son "Grand traité d'instrumentation et d'orchestration modernes"(page 38). Dans son concerto "Harold en Italie", l'alto est l'unique soliste, contrairement au concerto du siècle précédent de Mozart où il partageait ce rôle avec le violon. Cela qui signe pour certains la réhabilitation de l'alto. Robert Schumann écrit des pièces avec piano spécifiquement destinées à l'alto, les premières, comme les Märchenbilder en 1851, où il cherche à exploiter le son de l'alto. Les Märchenbilder ne quittent toutefois pas réellement le cercle des interprètes, altistes, où ils sont encore aujourd'hui très joués, et ne sont pas considérés comme une œuvre majeure de Schumann.D'autres compositeurs comme Henri Vieuxtemps composent ponctuellement pour l'alto.


title: Alto (instrument à cordes)

text: C'est au que l'alto trouve réellement ses lettres de noblesse avec de grands interprètes altistes comme Gérard Caussé et William Primrose.et l'altiste et compositeur Hindemith, et l'anglais Lionel Tertis, qui compose et lutte pour cet instrument.William Primrose écrit à son sujet:


title: Alto (instrument à cordes)

text: «… il lutta, il livra un combat héroïque et finit par s’imposer. Pour ceux d’entre nous qui le suivirent, ce fut beaucoup plus simple et les lettres de noblesse furent vite reconnues. À ma connaissance, Tertis fut le premier à affirmer l’unicité et l’essence de l’alto, comme je l’ai déjà souligné. Il définit la personnalité propre de l’instrument ; et à l’idée qu’on pouvait jouer de l’alto comme du violon, mais une quinte plus bas, il entrait dans une colère fulgurante et terrible. »


title: Alto (instrument à cordes)

text: Ses quatre cordes sont disposées de la façon suivante (de gauche (grave) à droite (aiguë) : do, sol, ré, la (une octave au-dessus du violoncelle et une quinte en dessous du violon).


title: Alto (instrument à cordes)

text: On l'appelait autrefois "quinte" de violon, "taille" ou "haute-contre" (dans des tessitures différentes). Il apparaît au avec des tailles de corps (hors manche) très variables, caractéristique qu'il a conservée puisqu'il peut varier encore de 38 à — les altos de facture moderne mesurent le plus souvent de 41 à .


title: Alto (instrument à cordes)

text: La famille des violons a subi une standardisation au cours du pour ne compter que quatre membres (violon, alto, violoncelle et contrebasse). Autrefois elle en comptait six : violon piccolo (accordé une quarte au-dessus du violon actuel), violon soprano (violon connu dans sa forme actuelle), violon alto, violon ténor (une quarte en dessous de l'alto), violoncelle et contrebasse. Les violons piccolo et ténor ont disparu, et l'alto seul élément restant entre le violoncelle et le violon continue de faire de la résistance face à cette standardisation, ce qui peut expliquer que la taille d'un alto n'est pas fixée.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Si le violoncelle et le violon sont respectivement la "basse" et le "dessus" de la famille, l'alto, lui, couvre les tessitures intermédiaires ("alto" et "ténor").


title: Alto (instrument à cordes)

text: Les dimensions et les proportions de l'alto ne sont pas standardisés, contrairement à celles du violon. Aujourd'hui, l'alto a une longueur comprise entre 38 et 43 centimètres. Une liberté est accordée au luthier sur la question, primordiale pour l'instrumentiste et le son de l'instrument: il faut trouver un équilibre la qualité du son (la projection du son, l'amplification) et la jouabilité (une taille trop importante peut entraver l'instrumentiste), ce qui constitue un défi pour le luthier.


title: Alto (instrument à cordes)

text: La technique de l'alto est dans les grandes lignes similaire à celle du violon, mais, n'est pas pour autant identique à celle-ci. Le vibrato, par exemple, est plus large et plus ample dans la pratique de l'alto. Les écarts de doigts sont, de même, plus importants. Auparavant l'alto se jouait en position verticale posé sur les genoux, ce qui rappelle la technique de jeu du violoncelle.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Alors que les parties de violon sont écrites en clef de sol et celles pour violoncelle en clef de fa, dut ou encore de sol, les parties d'alto sont écrites en clef dut et de sol pour les aigus.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Le timbre de l'alto est différent de celui du violon. Il est plus chaud et rond dans les graves, très pénétrant et corsé à l'aigu. Il s'apparente au cor anglais lorsqu'il joue à l'aigu, alors qu'en sourdine, il ressemble plutôt à un basson dans le médium, ou au cor d'harmonie voilé. Ses rôles sont divers : il peut chanter des mélodies étincelantes et vibrantes à l'aigu ou à l'extrême aigu, s'unir aux bois ou aux cors pour compléter l'harmonie ou réaliser des accompagnements en tous genres (c'est là son emploi le plus fréquent), faire ce que l'on appelle des mouvements intérieurs pour donner de la vie à l'orchestration, jouer les basses…


title: Alto (instrument à cordes)

text: Son répertoire est vaste, de la fin de la Renaissance à nos jours. Les œuvres majeures pour cet instrument datent du , avec le concerto de Georg Philipp Telemann, la "Symphonie concertante pour violon et alto" de Wolfgang Amadeus Mozart et les œuvres de Stamitz, Hoffmeister et Rolla. Au , beaucoup de compositeurs ont écrit des concertos pour alto dont Béla Bartók, Paul Hindemith et William Walton (voir la liste des principales œuvres pour alto)


title: Alto (instrument à cordes)

text: L'alto est également présent dans tout le répertoire d'orchestre et surtout en musique de chambre, notamment au sein du quatuor à cordes (où il tient la même place que le ténor dans un ensemble vocal à quatre voix).


title: Alto (instrument à cordes)

text: En 1806, Étienne Nicolas Méhul compose "Uthal", opéra en un acte, intégralement écrit sans violon, donnant une place prépondérante aux altos (divisés en deux groupes pendant tout l'ouvrage). Ce geste d'orchestration tend à offrir à l'auditeur une ambiance qui traduit les "Poèmes d'Ossian" publiés par James Macpherson entre 1760 et 1763 et qui étaient alors en vogue en ce début de .


title: Alto (instrument à cordes)

text: L'alto est depuis plusieurs années un instrument présent dans le rock, le pop, le jazz, le blues et plusieurs autres genres musicaux.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Formé en 1965, le Velvet Underground est un précurseur dans ce domaine avec l'utilisation intensive d'un alto (électrifié sur scène et acoustique en studio) par John Cale sur une partie substantielle des enregistrements du groupe de 1965 à , notamment les classiques "Heroin", "Hey Mr. Rain" où figure une longue improvisation, et "The Black Angel's Death Song".


title: Alto (instrument à cordes)

text: Le groupe de rock alternatif fait régulièrement appel à l'altiste à partir de 1993. Ramsey fait également partie du groupe de John Lombardo John and Mary.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Le violoniste Robby Steinhardt (mort en 2021) du groupe américain de rock progressif Kansas jouait également de l'alto : on peut l'entendre superposer les deux instruments dans le pont de la ballade "Dust in the Wind".


title: Alto (instrument à cordes)

text: D'autres groupes tels que Defiance, Ohio, The Funetics et Flobots ont également inclus de l'alto dans leurs formations. L'instrument se retrouve également au sein de British Sea Power, un groupe de rock indépendant du Royaume-Uni.


title: Alto (instrument à cordes)

text: L’altiste et violoncelliste Anne Marie Ruljancich accompagne Jesse Sykes sur plusieurs tournées et plusieurs albums.


title: Alto (instrument à cordes)

text: Sur scène, l'altiste partage son temps entre le clavier et l'alto. Elle joue également avec Bat for Lashes, et les groupes The Flowers of Hell, Sad Season et Euchrid Eucrow.


title: Alto (instrument à cordes)

text: En musique folk, la Britannique a formé son premier groupe, The Waterdaughters, à l'âge de 13 ans, en faisant appel aux talents de sa mère et de sa cousine. Elle a par la suite travaillé avec Nancy Kerry, et avec la famille Waterson. Pendant ces années de découvertes musicales, elle a pu approfondir ses connaissances du violon, de l'alto, du ukulele, du chant, de la guitare et du piano.


title: Alto (instrument à cordes)

text: En musique populaire contemporaine, le groupe canadien Arcade Fire, formé en 2000, fait appel à un large éventail d’instruments. L'altiste et violoniste canadienne , qui a accompagné le groupe en tournée, joue de l’alto sur les albums "Neon Bible" et "The Suburbs".


title: Alto (instrument à cordes)

text: Du côté des ensembles dit typiquement classiques, on voit également l'émergence d’arrangements de musique populaire. Il n'est plus rare d'assister au concert de Coldplay accompagné d'un orchestre. Le groupe Vitamin String Quartet est connu pour ses arrangements de titres de Coldplay, Lady Gaga, Adele, Led Zeppelin, Deftones, Paramour, Muse, Radiohead, ou encore Green Day. Les Dueling Fiddlers, composés d’Adam DeGraff et Russel Fallstad, sont un duo de violonistes classiques qui se sont tournés vers le rock. Ils reprennent des morceaux populaires à leur manière, soit à deux violons, soit en duo violon / alto.


title: Liste des participants à Star Academy

text: Elle été diffusée chaque année du au sur TF1 le plus souvent entre la rentrée et Noël et présentée par Nikos Aliagas. Une saison est diffusée sur NRJ 12 entre le et et est présentée par Matthieu Delormeau et Tonya Kinzinger. Le programme revient sur TF1 pour une saison à compter du 15 octobre 2022 avec toujours Nikos Aliagas, ainsi que Karima Charni.


title: Liste des participants à Star Academy

text: Les participants de cette émission doivent vivre pendant quatre mois (au maximum) dans un château (le même pour les saisons 1 à 7 puis 10, et un autre pour la saison 9) ; dans un hôtel particulier (lors de la saison 8).


title: Liste des participants à Star Academy

text: Entre et l'automne 2022, 161 candidats ont participé à "Star Academy" en logeant dans un endroit filmé 24 heures sur 24 et où ils subissent un entrainement intensif pour devenir des stars.


title: Liste des participants à Star Academy

text: Des anciens ou futurs élèves de "Star Academy" ont participé à la sélection française pour le Concours Eurovision de la chanson. Pierre Suppa de la saison 7 a participé en 2006 à l'émission "Eurovision 2006, et si c'était vous ?" sur France 3 ; Joanna Lagrave de la saison 8 a été candidate en 2014 dans "Les Chansons d'abord" sur la même chaîne.


title: Liste des participants à Star Academy

text: Par ailleurs, Émilie (de la saison 4), Grégoire, Faustine, Johanna et Julia ont été candidats individuellement dans l'émission quotidienne du jeu "N'oubliez pas les paroles !" sur France 2.


title: Canal de l'Ourcq

text: Avant de commencer à Mareuil-sur-Ourcq pour rejoindre le bassin de la Villette à Paris, la rivière l'Ourcq est canalisée et navigable depuis le « Port aux Perches » sur la commune de Silly-la-Poterie.


title: Canal de l'Ourcq

text: Avec le canal Saint-Denis, le bassin de la Villette et le canal Saint-Martin, il constitue le réseau des canaux parisiens, long de et qui appartient à la ville de Paris. Sa construction débute en 1802 et s'achève en 1825. Il fait l'objet par la suite de plusieurs remaniements notamment l'ajout de cinq écluses, d'une usine alimentant le canal en eau à Trilbardou et l'élargissement du gabarit sur les onze premiers kilomètres.


title: Canal de l'Ourcq

text: À l'origine, le canal a pour premier objectif d'alimenter Paris en eau potable ; aujourd'hui, son utilisation est réservée à la voirie. Jusque dans les années 1960, il est parcouru sur toute sa longueur par les flûtes d'Ourcq, péniches adaptées au petit gabarit de la plus grande partie du canal. Depuis 1962, seuls les onze premiers kilomètres, entre le bassin de la Villette et Aulnay-sous-Bois, exempts d'écluses, sont ouverts au trafic commercial : environ un million de tonnes sont transportées chaque année par des péniches dont le port en lourd ne peut excéder . Au-delà, le canal, dont la profondeur est désormais de , est destiné à la plaisance. Le canal de l'Ourcq est également utilisé depuis sa création pour alimenter en eau les canaux Saint-Martin et Saint-Denis. Depuis la fin des années 1990, les abords du canal situés dans l'agglomération parisienne sont réhabilités et aménagés pour en faire un axe vert ouvert aux activités de loisir tels que le cyclotourisme et la randonnée pédestre.


title: Canal de l'Ourcq

text: La rivière Ourcq prend sa source dans une prairie humide au sud de Courmont à quelques pas de l'autoroute A4 dans le département de l'Aisne.


title: Canal de l'Ourcq

text: À partir du petit village de Silly-la-Poterie, au lieu-dit Port-aux-Perches au bord de la forêt de Retz, commence la partie canalisée de la rivière. Cette petite rivière suit une large vallée et se jette dans la Marne, à Mary-sur-Marne, près de Lizy-sur-Ourcq, après un cours d'environ . Les travaux de canalisation ont détourné la rivière à partir de Mareuil. La majeure partie de son eau se dirige alors vers Paris par un canal en site propre, le canal de l'Ourcq proprement dit, d'une longueur de .


title: Canal de l'Ourcq

text: En entrant dans Paris, le canal passe sous le pont levant de la rue de Crimée pour s'élargir dans la grande gare d'eau de la Villette. Il alimente alors le canal Saint-Martin et le canal Saint-Denis.


title: Canal de l'Ourcq

text: Les premiers travaux furent inspirés par les besoins de l'approvisionnement de la capitale en bois de chauffage et de construction tirés de la forêt de Retz, propriété sous l'Ancien Régime des familles de Valois et d'Orléans. Cette forêt fut un immense domaine de chasse mais surtout la source de revenus considérables.


title: Canal de l'Ourcq

text: François de Valois, futur , réorganise la forêt pour y assouvir sa passion. Il crée la capitainerie des chasses de Villers-Cotterêts, fait percer les premières laies forestières, construire le château et capter les sources. C'est Léonard de Vinci qui aurait réalisé les premiers essais d'écluse à sas de France, sur la rivière de l'Ourcq.


title: Canal de l'Ourcq

text: Après 1560 commence la canalisation de l'Ourcq, la construction de réservoirs dont les étangs de la Ramée et d'un système de flottage et d'écluses simples (des pertuis) permettant d'acheminer vers Paris les produits de la forêt.


title: Canal de l'Ourcq

text: En 1661, les privilèges et péages de l'Ourcq sont attribués à Philippe d'Orléans, par Louis XIV, son frère. Cette mesure est à l'origine du « canal des Ducs », œuvre de Louis de Règemortes au .


title: Canal de l'Ourcq

text: Durant la Première Guerre mondiale, le , un obus lancé par la Grosse Bertha explose entre la porte de Pantin et le canal de l'Ourcq; le , une bombe larguée par des avions allemands explose dans le canal de l'Ourcq, en face des Grands Moulins de Pantin.


title: Canal de l'Ourcq

text: Lorsque Paris était encore Lutèce, les habitants de l'île de la Cité utilisaient l’eau fournie par la Seine. À l’époque gallo-romaine, lorsque la montagne Sainte-Geneviève fut habitée, la qualité de l’eau était médiocre et la population allait découvrir les thermes romains ou les bains publics en se romanisant.


title: Canal de l'Ourcq

text: Au , on entreprit donc la construction de l'aqueduc d’Arcueil, attribué à l'empereur Julien. Il amenait aux thermes de Cluny les eaux de sources des coteaux de Rungis, de L'Haÿ, de Cachan et d'Arcueil par la voie romaine d’Orléans (actuelle rue Saint-Jacques). Il y avait aussi un second aqueduc qui longeait la Seine.


title: Canal de l'Ourcq

text: Après la chute de Rome, les aqueducs furent en grande partie détruits. Les Mérovingiens, autant que les Carolingiens, puisaient l’eau de Seine, les sources de Belleville et du Pré-Saint-Gervais. Cela pendant quatre siècles. Les abbayes de Saint-Laurent et de Saint-Martin-des-Champs firent dériver les eaux des Prés Saint-Gervais venant des hauteurs de Romainville et de Ménilmontant. Les religieux établirent auprès de leur couvent des fontaines.


title: Canal de l'Ourcq

text: Philippe-Auguste, en établissant les Halles de Paris, y fit arriver l'eau des Prés Saint-Gervais pour la distribuer dans deux fontaines, dont l'une était celle des Innocents. Elle était d'abord placée à l'angle des rues aux Fers et Saint-Denis et adossée à l'église des Saints-Innocents. Elle fut reconstruite au milieu du marché en 1786 puis placée au milieu du square des Innocents.


title: Canal de l'Ourcq

text: Au début du , on construisit la pompe de La Samaritaine et on ordonna les travaux du nouvel aqueduc d'Arcueil.


title: Canal de l'Ourcq

text: Un grand nombre de nouvelles fontaines sont dues à Louis XIV mais globalement, malgré quelques travaux sous le Roi Soleil, le début du ne fut marqué par aucune amélioration notable sur le volume d'eau par tête d'habitant : la ville grandissait et le débit était même inférieur à celui du ! Pierre-Paul Riquet, baron de Bonrepos et ingénieur du canal du Midi, proposa déjà d'amener l'Ourcq à Paris par un canal navigable, jusqu'à l'actuelle place de la Nation. Sa mort en 1680 et la disgrâce de son protecteur Colbert firent avorter ce projet au demeurant fort coûteux.


title: Canal de l'Ourcq

text: Devant une telle situation, les milieux éclairés, Voltaire et Beaumarchais en tête, se mirent au travail. Le mathématicien Antoine Deparcieux proposa en 1762 de capter les eaux de l'Yvette, ce qui aurait donné supplémentaires d'eau potable et permis de nettoyer les rues et les quelques égouts qui en avaient bien besoin. Louis XV approuva le projet qui n'eut aucune suite.


title: Canal de l'Ourcq

text: Au cours de cette même période, en 1749, le duc d'Orléans confia à l'ingénieur Louis de Règemortes la mission de moderniser les ouvrages de navigation de l'Ourcq. C'est ainsi que l'ingénieur dota la rivière de véritables écluses à sas en remplacement des pertuis et des bassins à portes marinières qui l'équipaient depuis l'origine. Ces travaux s'achevèrent vers 1756 avec la construction d'une grande écluse dans le parc du château de Lizy-sur-Ourcq, sur une dérivation artificielle de l'Ourcq.


title: Canal de l'Ourcq

text: En 1782, Nicolas Defer de la Nouere proposa de détourner les eaux de la Bièvre ce qui avait le mérite de diminuer le devis de Deparcieux. Louis XVI appuya le projet, les travaux commencèrent en 1788 et furent immédiatement interrompus par l'action des puissantes corporations, mégissiers, tanneurs et teinturiers qui bordaient la Bièvre et voyaient déjà la rivière à sec.


title: Canal de l'Ourcq

text: Dès la fin du , l'idée de Riquet fut reprise notamment par Jean-Pierre Brullée qui proposa la dérivation de la Beuvronne, un affluent de l'Ourcq, projet repris par l'académicien-abbé Charles Bossut et Solages qui avaient racheté les droits.


title: Canal de l'Ourcq

text: Ces projets furent interrompus lors de la Révolution. Néanmoins, le droit au travail devint, dès 1789, une préoccupation des constituants. Ainsi, selon le politiste Pierre Rosanvallon, organisent de grands travaux, dont .


title: Canal de l'Ourcq

text: L'historien Georges Poisson raconte qu'en 1801 un projet à la fois utilitaire et architectural allait naître :


title: Canal de l'Ourcq

text: Chaptal, dans ses mémoires, a essayé de s'en attribuer la conception. Il raconte que, un jour de 1801, se promenant dans les jardins de Malmaison avec Bonaparte, celui-ci lui déclara : .


title: Canal de l'Ourcq

text: Une fois le décret du 29 floréal an X () promulgué, les études pour le tracé du canal débutèrent rapidement : la première pierre est posée le . Le financement est pris sur le produit de l’octroi, complété par une taxe sur les vins. Le décret ordonne l'ouverture d'un canal de dérivation de la rivière de l'Ourcq, vers un bassin de la ville, situé près du village de la Villette, et l'ouverture d'un canal qui part de la Seine (au-dessus du bassin de l'Arsenal) et rejoint les bassins de partage de la Villette. Il passe par Saint-Denis, la vallée de Montmorency, et rejoint la rivière d'Oise près de Pontoise.


title: Canal de l'Ourcq

text: Bonaparte, qui avait le choix parmi de grands ingénieurs du corps des Ponts et Chaussées, nomma à la tête des travaux Pierre-Simon Girard, l'un des 160 savants qui l'avaient accompagné lors de la campagne d'Égypte de 1798. Cette nomination, purement politique, sera certainement à l'origine des incessantes querelles techniques dont l'ingénieur sera l'objet.


title: Canal de l'Ourcq

text: Le projet initial est soumis en . Il comporte la grande originalité de concevoir un canal à la fois navigable, et donc avec une vitesse de flux lente, et d'eau potable, pour lequel il faut absolument éviter les eaux stagnantes (tels dans les biefs d'écluses). Sa troisième fonction consiste à alimenter les canaux Saint-Martin et Saint-Denis, conçus en même temps dans le but d'éviter aux bateaux la dangereuse traversée de Paris par la Seine au courant vif et pas encore régularisée par les barrages qui seront construits au cours de la seconde moitié du . Girard répond à ces trois contraintes antinomiques par des études de modélisation montrant l'intérêt d'une pente variable. Cette idée est combattue par les autres membres des Ponts et Chaussées, en particulier par son directeur, Gaspard de Prony, mais les travaux ayant déjà commencé, un plan à deux pentes est retenu.


title: Canal de l'Ourcq

text: Dès l’ouverture du Canal de l’Ourcq, pendant l’hiver de 1804, il se manifeste des glissements de terrain considérables dans les talus de la tranchée du bois de Saint-Denis. Girard donnera par la suite ("Mémoire sur le Canal de l’Ourcq...", impr. Carilian-Gœury, 1831-1845) la description et l’explication de ces glissements, ainsi que le détails des moyens qu’il avait employés pour les réparer.


title: Canal de l'Ourcq

text: Pour les travaux des canaux Saint-Denis et Saint-Martin, le choix se porte sur René-Édouard de Villiers du Terrage.


title: Canal de l'Ourcq

text: Dans un premier temps, le canal est creusé en direction de la Beuvronne vers Claye-Souilly, il connaît plusieurs éboulements dans la tranchée du bois Saint-Denis vers Tremblay-en-France.


title: Canal de l'Ourcq

text: Après une mise en eau du bassin de la Villette le , le les eaux de la Beuvronne coulent à la fontaine des Innocents à Paris, puis le , le premier bateau part de Claye-Souilly et arrive à la Villette.


title: Canal de l'Ourcq

text: Les travaux ayant été un temps stoppés à la chute de l'Empire, le gouvernement de la Restauration va confier la concession du canal en 1818 à la "Compagnie Vassal et Saint-Didier". Celle-ci doit terminer les travaux, entretenir et exploiter le canal pendant 99 ans. En contrepartie, elle recevra les péages et les revenus, tandis que la Ville de Paris se charge de l’achat des terrains et verse une somme de de l'époque pour financer les travaux d'investissement.


title: Canal de l'Ourcq

text: C'est au cours de cette période que l'on s'aperçoit que la pente du canal est trop importante et le courant trop vif. L'ingénieur Émile Vuigner place alors sur son parcours cinq écluses à faible chute (autour de ) couplées chacune à un déversoir. Ses écluses sont constituées de deux sas jumeaux auxquels il donne un gabarit très bizarre : de long sur de large. Les grands bateaux dits marnois ne peuvent plus emprunter le canal, et un type nouveau de bateau, la « flûte d'Ourcq », de sur 3 et amphidrome, sera mis en chantier.


title: Canal de l'Ourcq

text: Le canal Saint-Denis est ouvert à la navigation le , ce n’est qu’à la fin 1822 que la navigation est ouverte de Saint-Denis à Mareuil-sur-Ourcq, tandis qu’au-delà, l’Ourcq canalisée depuis le , et remaniée par Régemortes puis par Girard reste en service. Les premiers bateaux venant de La Ferté-Milon arrivent au bassin de la Villette. Enfin, les premiers bateaux venant de Mareuil-sur-Ourcq entrent sur le canal Saint-Martin le .


title: Canal de l'Ourcq

text: Un service de bateaux-poste a été institué en 1838. Il permettait de relier le bassin de la Villette et Meaux en trois heures, dans des conditions de confort bien supérieures à la diligence ou au chemin de fer, qui sera mis en service le . Ce dernier, plus rapide, scellera le destin de cette liaison fluviale. La gare de Meaux et le débarcadère auraient été voisins, de part et d'autre de la route départementale 603, si le service fluvial avait survécu.


title: Canal de l'Ourcq

text: En 1866, un décret impérial est pris, autorisant le pompage dans la Marne pour parfaire le débit du canal de l’Ourcq en période d’étiage. On entreprend alors la construction de l'usine élévatoire de Trilbardou qui sera équipée entre autres de pompes et moteur hydraulique Sagebien et l'usine élévatoire de Villers-lès-Rigault, à Isles-lès-Meldeuses, avec une machine à roues turbines de Louis Dominique Girard.


title: Canal de l'Ourcq

text: À la fin du , la Villette, et ses deux bassins, est devenue l'un des principaux quartiers industriels de Paris. Le port permet l'arrivage de denrées alimentaires et de matières premières venant de différentes régions du monde. Il est alors un des principaux ports français.


title: Canal de l'Ourcq

text: En 1832, Paris fut touché par la pandémie de choléra. Les Parisiens utilisant l'eau de l'Ourcq furent moins durement touchés, car les eaux usagées de la capitale et notamment de l'Hôtel-Dieu, situé dans l'île de la Cité, où se trouvaient de nombreux malades étaient déversées dans la Seine.


title: Canal de l'Ourcq

text: Le gabarit initial du canal ne permettait qu'une navigation limitée, en raison de sa faible section qui ne permettait d’y affecter que des bateaux étroits et de faible capacité (50 à ). Ces flûtes d’Ourcq et demi-flûtes de l'Ourcq ont des dimensions ( ou de longueur sur 3 de largeur), dérivées de celles des écluses installées sur le canal par Émile Vuigner, dont les sas n'étaient que de sur , comme nous l'avons dit plus haut.


title: Canal de l'Ourcq

text: Afin d'y remédier et d'adapter le canal aux évolutions des besoins, le canal fut élargi à la fin du , puis, à nouveau de 1925 à 1934. Le canal est à grand gabarit depuis le « carrefour des canaux » (au débouché du canal Saint-Denis à la Villette) jusqu'aux Pavillons-sous-Bois, et y accepte les bateaux de .


title: Canal de l'Ourcq

text: Afin de tenir compte des volumes d'eau supplémentaires nécessités par ces élargissements, l'usine élévatoire de Trilbardou fut agrandie, et bénéficia de l'installation d'une machine à vapeur comme source d'énergie. Cette usine, comme celle de Villers-lès-Rigault, fonctionne toujours.


title: Canal de l'Ourcq

text: D'autres travaux d'aménagements ponctuels du canal eurent lieu, tels que la création d'un port de de long et de large à Pantin, bordé à l'époque de docks à alcool.


title: Canal de l'Ourcq

text: À la fin du , une jonction par un plan incliné a été créée à Beauval, à l'amont de Meaux, entre la Marne et le canal, par Jules Fourier, entrepreneur en navigation, assisté des ingénieurs Sautter et Lemonnier, reprenant là une idée émise un siècle auparavant par l'ingénieur François Bossu. Cette installation a bien fonctionné plusieurs années, avant d'être abandonnée et démontée.


title: Canal de l'Ourcq

text: La navigation de commerce a cessé en 1962 sur la partie navigable du canal demeurée à petit gabarit. La navigation de plaisance a remplacé l'ancien trafic à partir de 1983.


title: Canal de l'Ourcq

text: La partie à grand gabarit du canal, dépourvue d'écluse sur , dispose de 4 ports de fret : les ports Sérurier à Paris, de Pantin, de Bondy et de la Poudrette aux Pavillons-sous-Bois.


title: Canal de l'Ourcq

text: Selon le site de la ville de Paris, les ports des trois canaux parisiens ont un trafic annuel d'environ constitué à plus de 90 % par des matériaux de construction, sables et graviers et de produits de démolition.


title: Canal de l'Ourcq

text: Afin de limiter les transports par camion, il est régulièrement proposé d'accroître le rôle de ces canaux à grand gabarit pour le transport fluvial. À ce sujet, on peut faire remarquer qu'au moment de l'implantation du Grand Stade de France à Saint-Denis la proximité du canal Saint-Denis a permis d'imposer l'évacuation des gravats et l'approvisionnement en matériaux de construction par la voie d'eau. Cette remarque vaut aussi pour la Bibliothèque François-Mitterrand, implantée en bord de Seine.


title: Canal de l'Ourcq

text: La création d'un nouveau port est envisagée à Bobigny sur le site "Mora-Le Bronze", situé entre la RN 3 et la ligne de Grande Ceinture.


title: Canal de l'Ourcq

text: Le Conseil de Paris en date des 7 et a approuvé le lancement d'une étude sur les conditions d’implantation. La construction de ce port s'inscrit dans le projet d'aménagement de la ZAC Eco-Cité de l'Ourcq portée par la Ville de Bobigny. Il jouxte les communes de Pantin, Romainville et Noisy-le-Sec.


title: Canal de l'Ourcq

text: Ce port permettra l'évacuation des déchets valorisés par le futur centre de traitement des déchets de Romainville du Syctom (Syndicat intercommunal de traitement des ordures ménagères de l’agglomération parisienne), évitant ainsi le trafic d'au moins semi-remorques par an sur la RN 3. , estime Myriam Constantin, maire adjointe de Paris chargée des canaux.


title: Canal de l'Ourcq

text: Le Conseil de Paris a été saisi le du projet de protocole relatif à ce projet, qui doit être signé avec les villes de Bobigny et de Paris et avec le Port Autonome de Paris, le SYCTOM de l’agglomération parisienne, le SITOM 93 (Syndicat Intercommunal de Traitement des Ordures Ménagères de la Seine-Saint-Denis) et le département de la Seine-Saint-Denis, dans le cadre d'une démarche de développement durable et de lutte contre le réchauffement climatique consistant à favoriser un mode de transport alternatif au transport routier, qui constitue en outre un exemple de concrétisation de la coopération territoriale entre Paris et les collectivités riveraines du canal de l’Ourcq. Le port en est la première étape prévue pour 2012. Le reste de la ZAC se construira au fur et à mesure jusqu'à la fin de la décennie.


title: Canal de l'Ourcq

text: Les communes de Pantin (ZAC du Port), Romainville (ZAC de l'Ourcq), Noisy-le-Sec (ZAC du territoire de l'Ourcq) et Bondy (écoquartier du canal) ont aussi des projets pour aménager le bord du Canal.


title: Canal de l'Ourcq

text: Le projet d'une « écluse ascenseur » à hauteur de Villers-les-Rigault n'est plus à l'ordre du jour. Elle aurait permis la jonction avec la Marne afin d'améliorer la desserte de la plaisance en région parisienne.


title: Canal de l'Ourcq

text: Outre ses fonctions utilitaires, le Canal a toujours eu un rôle dans les loisirs et la sociabilité des habitants du voisinage, qui venaient y pêcher, s'y délasser...


title: Canal de l'Ourcq

text: Le canal est longé depuis 1861 par la ligne de Paris à Soissons entre la gare de Sevran – Livry et la gare de Villeparisis – Mitry-le-Neuf. Il est desservi depuis 1875 par la station de tramway Freinville – Sevran de la ligne des Coquetiers entre Bondy et Aulnay-sous-Bois ce qui en rend l'accès aisé et en fait au début du un lieu d'excursion prisé des Parisiens.


title: Canal de l'Ourcq

text: Aujourd'hui, le canal est apprécié des cyclistes pour les déplacements quotidiens, la promenade et les excursions par la piste cyclable goudronnée, aménagée du bassin de la Villette au lieu-dit "" à Claye-Souilly, puis par le chemin de halage non revêtu, de qualité inégale selon les sections, sous forme de surface sablée ou caillouteuse, depuis "La Rosée" jusqu'au port aux Perches à Silly-la-Poterie, par Meaux à une cinquantaine de kilomètres de Paris et La Ferté-Milon à . La piste draine en 2017 de 800 à par jour. La piste cyclable est doublée sur la plus grande partie de son parcours de Paris à "La Rosée" par des promenades piétonnes en contrebas ou sur l'autre rive, notamment celle aménagée sur un kilomètre sur la rive nord de part et d'autre de la limite communale entre Pavillons-sous-Bois et Aulnay-sous-Bois.


title: Canal de l'Ourcq

text: Le canal est poissonneux ; il est possible d'y pêcher lorsqu'on est membre d'une association agréée pour la pêche et la protection du milieu aquatique.


title: Canal de l'Ourcq

text: Diverses initiatives sportives et ludiques y sont organisées, telles que l'Ourcq'Athlon, l'Intégrathlon, l'été du canal.


title: Canal de l'Ourcq

text: Au bord de l'écluse de Sevran, se trouve une base et un club de canoë-kayak, hébergé dans l'ancienne maison de l'éclusier.


title: Canal de l'Ourcq

text: Au départ de Pantin, le canal est bordé d'une piste cyclable sur le côté nord et d'activités diverses sur le côté sud.


title: Canal de l'Ourcq

text: Sur la commune de Bobigny, l'axe sud fourmille d'activités industrielles et tertiaires ; depuis le métro vers l'autoroute A86, se trouvent un fabricant de tuyaux de poêle, un petit oratoire dédié à Saint François, une concession automobile, des commerces spécialisés, une école hôtelière, une forge, des grossistes industriels, ainsi que quelques îlots d'habitation et un certain nombre de parcelles en friche.


title: Canal de l'Ourcq

text: Il n'existe plus de port sur le canal, mais des projets d'éco-ZAC devraient amener à recréer un trafic fluvial de fret dans le secteur de la Folie.


title: Canal de l'Ourcq

text: Les autres communes traversées sont, dans l'ordre : Sevran, Villepinte, Tremblay-en-France, Villeparisis, Gressy, Messy, Claye-Souilly, Fresnes-sur-Marne, Charmentray, Trilbardou, Vignely, Isles-lès-Villenoy, Villenoy, Meaux, Trilport, Poincy, Varreddes, Congis-sur-Thérouanne, Isles-les-Meldeuses, Lizy-sur-Ourcq, May-en-Multien, Varinfroy, Neufchelles, Mareuil-sur-Ourcq, Marolles, La Ferté-Milon et Silly-la-Poterie.


title: Canal de l'Ourcq

text: Miriam Cendrars, dans sa biographie sur cet auteur, parle de Blaise Cendrars au bras d'une jeune femme.


title: Canal de l'Ourcq

text: Paul Féval (père), dans le roman "Les Habits noirs", aux chapitres « L'Aigle de Meaux » et « Un brochet de quatorze livres », dont l'intrigue se passe sur les bords et sur le canal, y parle de l'Aigle de Meaux , bateau-poste (bateau à passager, rapide, tiré par deux chevaux au galop).


title: Canal de l'Ourcq

text: Dans le cadre du budget participatif de Paris, un radeau végétalisé d'environ est installé début 2020 sur le canal de l'Ourcq entre le quai de la Marne et le quai de l'Oise. Cet îlot doit favoriser la biodiversité dans l'eau et hors de l'eau. Deux cygnes s'y sont établis et quatre cygneaux sont nés en . Les cygnes ayant été retrouvés morts en , une plainte contre X a été déposée par l'association Paris Animaux Zoopolis (PAZ).


title: Canal de l'Ourcq

text: La Poste française a édité un timbre à consacré au canal de l’Ourcq. Mis en vente le (après une vente premier jour à Bondy le ), il est imprimé en taille douce rotative à par feuille et émis à .


title: Canal de l'Ourcq

text: L’affaire Saïd Bourarach, du nom de la victime, est une affaire criminelle dans laquelle un vigile d’origine marocaine est mort noyé dans le canal de l’Ourcq à la suite d’une agression commise par plusieurs personnes à Bobigny le mardi .


title: Directeur de la photographie

text: Le directeur de la photographie, nommé aussi directeur photo, est responsable, durant le tournage d'un film, de la prise de vues. En France, il est parfois nommé familièrement dir-phot, chef op' ou encore DOP (pour "« director of photography »" en anglais).


title: Directeur de la photographie

text: En collaboration étroite avec le réalisateur, il conçoit l'esthétique de l'éclairage. Il dirige l'équipe d'électriciens-éclairagistes, celle-ci plaçant les projecteurs et accessoires selon ses directives. En accord avec le réalisateur, il assure la lumière.


title: Directeur de la photographie

text: Le remplacement des caméras argentiques par les caméras numériques a fait apparaître d'autres postes d'assistants, notamment pour la gestion des supports numériques. L'ingénieur de la vision ou « "DIT" » (en ""), est spécialiste technique des formats numériques et sert d'intermédiaire entre le laboratoire (numérique) et le tournage. Il est chargé de la fournitures de rushes transcodés sur le plateau et du contrôle qualité des numérisations.


title: Directeur de la photographie

text: À la finalisation du film, en postproduction, le directeur de la photographie supervise également, avec le réalisateur, l'étalonnage des images du film.


title: Directeur de la photographie

text: En France, les directeurs de la photographie se sont regroupés dans l'Association française des directeurs de la photographie cinématographique (AFC), similaire à l'ASC aux États-Unis, ou à la (BSC) au Royaume-Uni. Au Québec, ils sont représentés par l'AQTIS 514 IATSE.


title: Directeur de la photographie

text: La formation à ce métier est assurée par trois établissements publics d'enseignement supérieur : l'École Louis-Lumière, la Fémis et la CinéFabrique. Il existe également d'autres formations supérieures publiques, telles que l'ESAV à Toulouse ou dans d'autres grandes villes universitaires. Il y a aussi de nombreuses écoles privées qui préparent à ce métier : le Conservatoire libre du cinéma français (CLCF), l'École supérieure d'études cinématographiques (ESEC), l'École supérieure de réalisation audiovisuelle (ESRA), l'Institut international de l'image et du son (3iS), l'École internationale de création audiovisuelle et de réalisation (EICAR)


title: Directeur de la photographie

text: Ces formations sont accessibles aussi aux titulaires d'un BTS « Métiers de l'audiovisuel », option « Métiers de l'image », dont le cursus technique est principalement axé sur les métiers de la télévision (cadreur, assistant vidéo, ingénieur de la vision…).


title: Directeur de la photographie

text: Les écoles belges les plus renommées sont l'Institut national supérieur des arts du spectacle (INSAS), l'Institut des arts de diffusion (IAD), ou encore l'Institut national de radioélectricité et cinématographie (INRACI). Leurs cours sont suivis par de nombreux étudiants étrangers, dont des Français.


title: Plante vivace

text: Une plante vivace, ou plante pérenne, est une plante pouvant vivre plusieurs années. Elle subsiste l'hiver sous forme d'organes spécialisés souterrains protégés du froid et chargés en réserve (racines, bulbes, rhizomes).


title: Plante vivace

text: L'expression « plantes vivaces » est plus souvent utilisée par les jardiniers, pour désigner une plante herbacée qui résiste aux rigueurs de la mauvaise saison, qu'il s'agisse du gel de l'hiver ou de la sécheresse des étés caniculaires. En horticulture, cette expression s'oppose à « plante annuelle » ou « plante bisannuelle » ; cependant, de nombreuses plantes « annuelles » peuvent être vivaces sous certains climats ou dans leur milieu d'origine. Toutes les plantes ligneuses (arbres, arbustes, arbrisseaux) sont vivaces.


title: Plante vivace

text: Les plantes vivaces peuvent conserver leur feuillage en hiver, mais le plus souvent celui-ci se dessèche, la plante ne survivant que grâce à la souche restée dans le sol. Certaines plantes vivaces ne le sont que dans les conditions climatiques adaptées à leur habitat d'origine. Ainsi des plantes vivaces d'origine tropicale ne peuvent être cultivées en climat tempéré ou froid que comme des plantes annuelles, ou comme des plantes de serre ou d'orangerie, c'est-à-dire mises à l'abri pendant la saison froide.


title: Plante vivace

text: Le terme « pérennes » ou « pérennant(e) » est plus souvent employé par les botanistes, pour désigner une plante vivant assez longtemps.


title: Plante vivace

text: Le caractère vivace de ces plantes est le résultat de différentes « stratégies » biologiques, permettant aux bourgeons de survivre à la mauvaise saison. Ces stratégies ont été classées dans la classification de Raunkier en autant de types biologiques. L'organe de survie peut être un bulbe (cas des tulipes) ou un corme, un tubercule, des rhizomes (cas des géophytes), des bourgeons cachés dans le sol (cas des cryptophytes), etc. La plante vivace vit généralement plus de 2 ans.


title: Plante vivace

text: Les plantes vivaces peuvent se planter tout au long de l'année, le seul bémol étant les périodes de gel. Il est préconisé de le faire plutôt début automne sur un terrain bien drainé.


title: Trilogie marseillaise

text: La Trilogie marseillaise est l'appellation générique donnée aux trois pièces de théâtre tragiques de Marcel Pagnol, Marius, Fanny et César, ainsi qu'aux adaptations cinématographiques qu'il a supervisées. Il a réalisé lui-même le troisième volet.


title: Trilogie marseillaise

text: Alors que "Marius" (1929) et "Fanny" (1931) sont conçus pour le théâtre, "César" (1936), le dernier volet de la trilogie, est directement écrit pour le cinéma, avant d'être adapté dix ans plus tard pour le théâtre.


title: Trilogie marseillaise

text: Les trois pièces, condensées en une seule, sont montées à plusieurs reprises, notamment par Jean-Pierre Darras au début des années 1980 et plus récemment par Francis Huster au théâtre Antoine.


title: Trilogie marseillaise

text: Dans un message destiné en 1960 au public bruxellois pour le cinquantenaire de la pièce "Le Mariage de mademoiselle Beulemans", Marcel Pagnol raconte lui-même la genèse de cette œuvre :


title: Trilogie marseillaise

text: Marcel Pagnol achève "Marius" en 1928 alors que sa seconde pièce en « solo », "Topaze", vient d'être acceptée au théâtre des Variétés. Il porte tout d'abord son manuscrit à Franck, le directeur de l'Alcazar de Marseille, qui le refuse au motif que ce serait « un crime » de ne pas la créer à Paris. Il le recommande pour ce faire à Raimu, un « comique troupier » d'origine toulonnaise qui connait un certain succès dans les revues de Léon Volterra, directeur entre autres du Casino de Paris et du théâtre de Paris.


title: Trilogie marseillaise

text: Raimu, qui joue alors une revue au théâtre Marigny, est tout de suite séduit par le projet, bien qu'il n'ait encore jamais interprété de véritable rôle au théâtre (à l'exception d'un rôle mineur dans "L'École des cocottes" de Gerbidon et Armont), et convainc Volterra – par l'intermédiaire de la femme de ce dernier, Simone Volterra, véritable décisionnaire – de monter la pièce. Le directeur propose à Pagnol les vedettes de l'époque Victor Francen et Gaby Morlay, mais Pagnol objecte que la pièce comportant du provençal marseillais, elle nécessite des comédiens méridionaux. Il obtient donc, outre Raimu, l'engagement d'Orane Demazis (qui avait créé la première pièce de Pagnol "Jazz" en 1926 et pour laquelle il a écrit le rôle de Fanny), Maupi du Concert Mayol et de comédiens de l'Alcazar dont Alida Rouffe, Paul Dullac et Édouard Delmont. Il débauche également Fernand Charpin de la troupe de l'Odéon mais celui-ci accepte sous réserve de tenir le rôle principal de Panisse que Pagnol destine à Raimu.


title: Trilogie marseillaise

text: Alors que Pagnol hésite sur la façon de présenter la chose à Raimu, celui-ci lui indique qu'il a décidé de jouer César - rôle pourtant secondaire dans la version d'origine - car sa notoriété justifie que « la pièce se passe chez [lui]. Ce n'est pas monsieur Raimu qui doit se déranger pour aller rendre visite à monsieur Charpin. C'est monsieur Charpin qui doit venir s'expliquer chez monsieur Raimu ». À charge pour Pagnol d'ajouter quelques scènes pour développer le personnage.


title: Trilogie marseillaise

text: Quant à Marius, Pierre Blanchar, initialement prévu, doit décliner l'offre car trop accaparé par le cinéma et le théâtre. Après de nombreux refus de la part de Volterra, Pagnol arrête finalement son choix sur Pierre Fresnay au grand dam de Raimu qui estime « une folie » d'engager « un Alsacien protestant de la Comédie-Française » pour un rôle à accent aussi long. Or, c'est avec un accent marseillais quasi parfait que Fresnay se présente à la première répétition, ayant passé les quinze jours précédents à jouer les garçons dans un petit bar du Vieux-Port.


title: Trilogie marseillaise

text: La pièce est créée au théâtre de Paris le et rencontre immédiatement un vif succès, jouant à guichets fermés de nombreux mois. L'une des scènes les plus appréciées est la « partie de cartes », que Pagnol avait coupée en répétitions jugeant qu'elle détonait trop avec le ton général de la pièce et que Raimu avait néanmoins réussi à imposer. "Marius" ne s'interrompt que deux ans plus tard (en raison d'engagements antérieurs pris par Volterra), totalisant 800 représentations, alors que Pagnol réfléchit déjà à une suite.


title: Trilogie marseillaise

text: L'arrivée du cinéma parlant incite Pagnol à se tourner vers ce nouveau média dont il est un des premiers à sentir les possibilités pour un dramaturge. Il se rend ainsi spécialement au printemps 1930 au Palladium de Londres pour assister à la projection du premier film musical, "The Broadway Melody". Mais malgré son enthousiasme, les studios français - sceptiques quant à cette nouvelle technique - lui restent fermés. Son plaidoyer publié dans "Le Journal" le sous le titre « Le film parlant offre à l'écrivain des ressources nouvelles », lui vaut même la réprobation de la Société des Auteurs.


title: Trilogie marseillaise

text: En 1931, il fait la connaissance de Robert T. Kane, producteur à la Paramount Pictures, qui vient de créer une filiale à Paris et a ouvert des studios afin de mieux pénétrer le marché français. Cette rencontre permet à Pagnol de se familiariser avec tous les rouages d'une production cinématographique et d'acquérir une expérience qui lui permettra quelques années plus tard de créer sa propre compagnie (comprenant studios et laboratoire à Marseille et agences de "casting" à Paris, Lyon et Alger). L'intérêt pour le cinéma parlant du public retombant - une fois la surprise passée - en raison de la pauvreté des scénarios, Kane propose à Pagnol de lui acheter les droits de "Marius" pour en faire une adaptation cinématographique. Saisissant l'occasion, Pagnol refuse la somme considérable de cinq cent mille francs contre le contrôle total - ce qui constitue une révolution pour l'époque - sur l'adaptation et la distribution, plus un pourcentage sur les recettes au titre des droits d'auteur. Ainsi, alors que la production envisage les vedettes de l'écran Jean Murat, Henry Garat et Meg Lemonnier, il parvient à faire engager sa distribution d'origine dont la quasi-totalité n'a pourtant jamais fait de cinéma. Il abandonne en revanche tout droit de regard sur les versions allemandes et suédoises tournées simultanément.


title: Trilogie marseillaise

text: Parallèlement, Pagnol convainc Kane de mettre en place un comité littéraire constitué d'auteurs reconnus et chargé de choisir des ouvrages dignes d'intéresser le public français. Il réunit ainsi Édouard Bourdet, Tristan Bernard, Alfred Savoir, Sacha Guitry, Pierre Benoit, Yves Mirande, Saint-Granier, Albert Willemetz et Léopold Marchand, Jean Giraudoux ayant décliné l'offre. Mais l'expérience tourne court lorsque les membres dudit comité se rendent compte qu'ils ne sont que des arguments publicitaires et que leurs recommandations ne sont absolument pas suivies.


title: Trilogie marseillaise

text: Le tournage, dont la réalisation est assurée par le metteur en scène britannique Alexander Korda en parfaite collaboration avec Pagnol, a lieu en cinq semaines pendant l'été 1931 à Marseille pour les extérieurs puis aux studios de Joinville. Des versions allemandes et suédoises sont tournées simultanément. Alors que ces adaptations standardisées selon les critères des studios sont des « fours », la version française - malgré sa longueur exceptionnelle de 2 heures - est un véritable triomphe, engrangeant un million de francs par semaine ( actuels) lors de ses deux premiers mois d'exploitation.


title: Trilogie marseillaise

text: "Marius" sort le au cinéma alors que le deuxième volet de ce qui n'est pas encore une trilogie, "Fanny", dont la rédaction a été achevée l'été même, est déjà en répétition pour ouvrir le , toujours avec la même distribution moins Raimu, renvoyé par Volterra à la suite d'une violente altercation, Alida Rouffe, victime d'un accident ferroviaire et Pierre Fresnay retenu par d'autres engagements. Ils sont remplacés respectivement par Harry Baur (qui avait créé "Jazz" avec Demazis), Marguerite Chabert et Antonin Berval, « jeune premier » à l'Alcazar, le contrat liant Pagnol à Volterra ne lui permettant pas de retirer sa pièce en cas de changement de distribution. La pièce est à nouveau un succès immédiat mais l'absence des créateurs de "Marius" et l'annonce d'une version cinématographique ne lui permet pas de dépasser la .


title: Trilogie marseillaise

text: Devant le succès remporté par le premier film, Pagnol a en effet préféré abréger la carrière de sa pièce pour toucher un plus vaste public. En froid avec la Paramount à laquelle il reproche le « massacre » de "Topaze", malgré la présence de Louis Jouvet dans le rôle-titre et de Leopold Marchand aux dialogues, il décide de fonder sa propre société de production, Les Films Marcel Pagnol, en association avec Roger Richebé, un producteur marseillais ayant déjà à son actif "L'amour chante" de Robert Florey, "La Chienne" de Jean Renoir, "La Petite Chocolatière" et "Mam'zelle Nitouche" de Marc Allégret avec Raimu. C'est Richebé qui conseille à Pagnol de confier la réalisation de "Fanny" à Allégret, Korda étant entre-temps retourné aux États-Unis. Raimu, Alida Rouffe et Fresnay retrouvent leurs rôles de "Marius". Seul Dullac, souffrant, doit céder son rôle à Auguste Mourriès. Tourné à l'été 1932, "Fanny" sort le . Le film est à nouveau une grande réussite commerciale, même si la critique est un peu plus réservée, lui reprochant son caractère de « théâtre filmé ». Mais les attaques les plus virulentes visent directement Pagnol, qui a créé pour développer ses théories cinématographiques une revue, "Les Cahiers du film" :


title: Trilogie marseillaise

text: Cette levée de boucliers n'empêche pas Pagnol de poursuivre l'application de ses principes et de se lancer dans la réalisation du premier film dont il est le seul maître, "Le Gendre de monsieur Poirier", adaptation de la pièce éponyme de Jules Sandeau et Émile Augier.


title: Trilogie marseillaise

text: En 1935, Volterra rappelle à Pagnol son projet de trilogie. Mais la brouille de Volterra avec Raimu et l'indisponibilité des autres membres de la distribution (dont la plupart sont devenus des vedettes de cinéma) pour une longue période rendent le projet irréalisable. Pagnol choisit alors d'écrire directement son troisième volet pour le cinéma et de le réaliser lui-même.


title: Trilogie marseillaise

text: Pagnol raconte que, bloqué à la moitié du scénario, il retrouva l'inspiration en improvisant son récit pour une très vieille dame qui ne souhaitait pas mourir sans connaître le dénouement de l'histoire. Faisant fi du réalisme, Pagnol place l'intrigue vingt ans plus tard et introduit parmi les personnages principaux le fils de Marius et Fanny, Césariot. Le film sort le , quatre ans après "Fanny".


title: Trilogie marseillaise

text: Afin de boucler la boucle, Pagnol adapte son scénario pour le théâtre. La pièce, première adaptation d'un film à la scène, est créée en 1946 au théâtre des Variétés où avait eu lieu une reprise de "Marius" et "Fanny" en 1942-43. Si Orane Demazis, Maupi, Milly Mathis et Robert Vattier retrouvent une dernière fois les rôles qui les ont rendus célèbres, Alida Rouffe et Fresnay, indisponibles, sont remplacés par Marguerite Chabert et Henri Alibert et le rôle de Césariot revient au jeune Raymond Pellegrin que Pagnol venait de faire tourner dans "Naïs". Mais la création est endeuillée par la disparition en septembre de la même année de Raimu qu'Henri Vilbert ne parvient pas à faire oublier.


title: Combustible

text: Un combustible est un composé chimique qui, avec un comburant (comme le dioxygène) et de l'énergie, se consume dans une réaction chimique générant de la chaleur : la combustion. Cette réaction d'oxydation exothermique rapide fait intervenir un réactif réducteur (combustible), et un réactif oxydant (comburant).


title: Combustible

text: Par extension, on parle aussi de biocombustible pour désigner les combustibles organiques « non-fossiles », combustible nucléaire pour désigner les isotopes fissiles utilisés pour produire de l'énergie par fission dans les réactions nucléaires, bien qu'il ne s'agisse pas d'une réaction de combustion.


title: Combustible

text: Dans la combustion (qui est une réaction d'oxydoréduction), le comburant est l'oxydant, tandis que le combustible est le réducteur.


title: Combustible

text: Dans le langage courant, le terme « "combustible" » désigne plutôt les produits utilisés pour le chauffage (bois, charbon, produits pétroliers…). Dans les faits, ce qualificatif s’applique à tout composé susceptible de s’unir à un oxydant (presque toujours l’oxygène de l’air) et capable de se .


title: Combustible

text: Les combustibles se répartissent en trois grandes catégories selon leur état physique dans les conditions standard de température et de pression. On distingue ainsi :


title: Combustible

text: La seconde acception englobe plus largement d'autres substances, dont la vocation dans l'industrie, n'est pas nécessairement d'être consumé pour produire de l'énergie. Dans ce cas, l’appellation combustible renvoie aux propriétés chimiques, aux précautions de manipulation et de stockage.


title: Combustible

text: Certains produits combustibles ont la propriété de s’enflammer vivement et de brûler avec production de flammes ; ils sont qualifiés de « produits inflammables ». Pour caractériser l’inflammabilité des liquides, on utilise la notion de point d’éclair. Le « point d'éclair » est la température minimale à laquelle, dans des conditions d’essais spécifiés, un produit émet suffisamment de gaz inflammables capables de s’enflammer momentanément en présence d’une source d’inflammation.


title: Combustible

text: Par ailleurs, les gaz, vapeurs, brouillards de produits combustibles, mélangés à l’air, sont explosifs dans le domaine de concentration compris entre la limite inférieure d'explosivité (LIE) et la limite supérieure d’explosivité (LSE) (Voir Limite d'explosivité). En dessous de la LIE, le mélange est trop pauvre en combustible pour donner lieu au phénomène explosif. Au-dessus de la LSE, le mélange est trop riche en combustible et ne contient pas suffisamment d’oxygène.


title: Combustible

text: La combustion est une réaction chimique d’oxydation d’un combustible par un comburant, qui nécessite une source d’énergie. Elle met en jeu trois éléments nécessaires :


title: Combustible

text: Les combustibles sont la première source d'énergie utilisée par l'homme pour le chauffage domestique, l'éclairage et l'industrie. Une nouvelle ère a commencé avec l'exploitation des combustible fossiles, qui sera pour beaucoup à l'origine de l'essor industriel de l'occident dès la fin du et qui est en train de se terminer avec l'épuisement de ces ressources. D'autres sources d'énergie sont déjà utilisées qui évitent les redoutables conséquences de la combustion, la production de gaz à effet de serre.


title: Combustible

text: Le bois, la houille, pour le chauffage, les huiles animales, végétales et minérales, dont on fait un usage immémorial dans les lampes à huile, constituent les combustibles les plus anciennement utilisés.


title: Combustible

text: Encore en 1762, le Dictionnaire de l'Académie française (), donne pour combustible la définition suivante


title: Combustible

text: Benjamin Thompson, comte de Rumford est le premier physicien qui se soit occupé de la détermination de la puissance calorifique des combustibles. L'appareil dont il se sert porte le nom de « calorimètre de Rumford ». Pour Lavoisier, à qui l'on doit le terme « oxygène », dans son "Traité élémentaire de chimie", en 1789, la combustion n'est autre que la décomposition du gaz oxygène par un corps combustible. L'oxygène forme la base de ce gaz est absorbé le calorique et la lumière deviennent libres et se dégagent. L'explication de Lavoisier sur la combustion remplace la théorie phlogistique, qui postule que les matériaux relâchent une substance appelée phlogiston lorsqu'ils brûlent dans le récipient en question. Aux alentours de 1800, les combustibles simples, réduits au nombre de six, parce qu'on regarde le diamant comme du carbone le plus pur, sont l'hydrogène, l'azote, le soufre, le phosphore, le carbone et les métaux. Les facultés des corps combustibles ne sont pas toutes égales entre elles. Dans le nombre, il en est qui brûlent avec flamme et d'autres qui brûlent sans flamme. Le gaz azote et plusieurs des métaux sont de ce dernier groupe.


title: Combustible

text: Le sous l'impulsion du courant hygiéniste se préoccupe de la salubrité des logements. La ventilation, le chauffage, sont érigés en science, les combustibles sont répertoriés et qualifiés et quantifiés. En 1844,


title: Combustible

text: En 1847, les combustibles employés dans les foyers des machines à vapeur , sont au nombre de trois principaux : le bois, la tourbe et la houille. On compte donc trois combustibles qui soumis à la « carbonisation » (en fait une pyrolyse) donnent naissance à trois nouveaux combustibles : le charbon de bois, le charbon de tourbe et le charbon de houille ou coke. En 1870, les combustibles employés dans le chauffage (avec leurs valeurs calorifiques par kilogramme) sont la houille (8000 calories), les briquettes de houille agglomérées (8000 calories), le coke des usines à gaz (7000 à 7500 calories), la tannée en motte (produit résiduel, sorte de sciure provenant de la préparation des cuirs au tannage végétal et qui sert de combustible bon marché, 5000 calories), le bois sec (3500 calories) ou ordinaire (3000 calories), le charbon de bois (6000 calories), le gaz d'éclairage (6000 calories par mètre cube), l'huile de pétrole (8000 calories).


title: Combustible

text: Début , le progrès de la chimie et de l'industrie débouchent sur la découvertes des gaz manufacturés, premiers gaz combustibles employés à large échelle, d'abord à l'usage de l'éclairage (le gaz d'éclairage), ensuite dans toutes les autres applications de chauffage domestique ou industriel. C'est aussi, liés à cette industrie que naissent les premiers grands groupes énergétiques.


title: Combustible

text: En 1857, l'industrie pétrolière naît en Roumanie, avec la première raffinerie à Ploieşti, qui alimente les lampes à huile de l'éclairage public de Bucarest.


title: Combustible

text: Les produits pétrolier arrivent progressivement sur le marché. Le gaz naturel, devra attendre les années 1960 pour une diffusion à grande échelle.


title: Combustible

text: Dès 1880, les combustibles ne sont plus la seule source d'approvisionnement en énergie et l'électricité autorise l'acheminement de l'énergie produite par des moyens qui étaient jusque-là restés marginaux et qui sont pour certains plus propres : l'hydroélectrique exploite l'énergie des cours d'eau, l'éolien, l'énergie du vent, l'énergie du soleil


title: Combustible

text: Les combustibles peuvent être classés en combustible solide, combustible liquide, combustible gazeux.


title: Combustible

text: Les opérations de stockage et la manipulation des gaz et liquides combustibles se préoccupent des mesures de prévention à appliquer contre les risques d'incendie et d'explosion. Les autres risques sont liés à la toxicité et à l’écotoxicité des produits.


title: Combustible

text: Combustible à l'état solide d'origine fossile (charbon, houille, etc.) ou issu de la biomasse (bois, charbon de bois, etc.).


title: Combustible

text: On distingue quatre types de combustible qui correspondent, respectivement, aux quatre principales classes de feux A, B, C et D.


title: Combustible

text: La plupart des matières d'origine organique sont des combustibles. Par exemple, le bois ( kilojoules par kilogramme), le charbon, le pétrole ( kilojoules par kilogramme pour l'essence) sont des combustibles.


title: Combustible

text: Les combustibles organiques sont le bois, les alcools, le gaz naturel, le pétrole et ses dérivés, etc.


title: Combustible

text: Les combustibles fossiles (pétrole, charbon, gaz…), sont issus de matières organiques préhistoriques fossilisées. Leur combustion rejette dans l'atmosphère du dioxyde de carbone (CO) qui provient de la combinaison d'atomes de carbone issus du sous-sol et d'oxygène atmosphérique. Ces rejets de CO participent à l'effet de serre et aux changements climatiques actuels.


title: Combustible

text: Les biocombustibles, ou agrocombustibles, représentent l’ensemble des combustibles issus de la matière végétale ou animale provenant de la biomasse (c'est la signification du préfixe « bio » des biocombustibles/biocarburants). On distingue l’usage combustible, c’est-à-dire destiné à être brûlé pour produire de la chaleur et/ou de l’électricité, de l’usage carburant, liquide ou gazeux, destinés à alimenter des moteurs.


title: Combustible

text: Les biocombustibles peuvent être solides, comme le bois bûche, le charbon de bois ou les granulés de bois, de même que la bouse de mammifères ruminants (dans certains pays) ; liquides, comme l’éthanol ; ou gazeux, comme le biogaz.


title: Combustible

text: Le bois (et toute la biomasse provenant de l'agriculture - substances végétales et animales -, de la sylviculture et des déchets industriels et municipaux) présente un bilan carbone beaucoup plus faible (pour autant qu'on replante ce qui a été coupé) : les émissions de CO liées à la combustion sont compensées par la quantité de CO atmosphérique absorbée pendant la croissance des plantes par photosynthèse.


title: Combustible

text: On parle aussi de combustible nucléaire pour désigner les matières utilisées pour produire de l'énergie par fission dans les centrales nucléaires, bien qu'il ne s'agisse pas d'une réaction de combustion.


title: Combustible

text: Le pouvoir calorifique ou chaleur de combustion (noté ΔH, en anglais Heating Value) d'un matériau combustible est l'enthalpie de réaction de combustion par unité de masse dans les conditions normales de température et de pression.


title: Laura Carmichael

text: Laura Carmichael est une actrice britannique née le . Elle est connue pour son rôle de Lady Edith Crawley dans la série télévisée anglaise "Downton Abbey" et de Henrietta dans le film "Madame Bovary", ainsi que pour sa participation à la "Fitzrovia Radio Hour".


title: Laura Carmichael

text: La jeune femme a étudié dans le Hampshire à la de Winchester, au de Romsey ainsi que dans la ville de Bristol à la Bristol Old Vic Theatre School.


title: Laura Carmichael

text: Elle a travaillé comme secrétaire médicale dans un cabinet de chirurgie. Durant cette période, Laura Carmichael est sur le point de se rendre à Dubaï avec une troupe de théâtre pour y interpréter "La Nuit des rois" de Shakespeare.


title: Laura Carmichael

text: Cependant, elle accepte de lire le script de "Downton Abbey", série télévisée d'époque de Julian Fellowes, dans laquelle elle incarne, dès la première saison, Edith Crawley.


title: Laura Carmichael

text: Laura Carmichael confie s'être intéressée et documentée concernant le rôle des femmes et les métiers qu'elles exercent durant la Première Guerre mondiale, thème abordé par Julian Fellowes lors de la saison deux de "Downton Abbey". L'actrice livre que sa grand-mère a fait partie de la "Women's Land Army" pour ensuite devenir membre du "Women's Royal Naval Service". Cette dernière racontait à sa petite fille, durant toute son enfance, les histoires qu'elle vécut à cette période.


title: Laura Carmichael

text: Par la suite l'actrice obtient son premier rôle au cinéma dans "La Taupe", adaptation d'un roman d'espionnage de John le Carré, aux côtés de Gary Oldman et Colin Firth. Le film sort dans les salles de cinéma en en Grande-Bretagne.


title: Laura Carmichael

text: En 2018, la rumeur court qu'elle aurait auditionné pour tenir le rôle de Camilla Parker-Bowles dans les saisons 3 et 4 de "The Crown".


title: Laura Carmichael

text: Laura Carmichael est la compagne de l'acteur Michael C. Fox, qui joue le rôle de Andrew Parker dans "Downton Abbey". Selon le Daily Mail, le couple s'est formé fin 2015 après s'être rencontré sur le tournage de la série. Ils ont un fils, Luca, né en mars 2021.


title: Barbaresques

text: Le terme « Barbaresque » correspond approximativement à l'aire côtière du Maghreb actuel. Le terme « Berbérie » quant à lui est apparu vers 1860.


title: Barbaresques

text: Les corsaires barbaresques ont capturé des milliers de navires chrétiens et ont attaqué à plusieurs reprises la plupart des localités côtières des rives nord de la mer Méditerranée. En conséquence, les résidents ont abandonné leurs anciens villages côtiers en Espagne, France et en Italie et en ont construit d'autres, souvent fortifiés, au sommet des buttes et des collines. Les raids ont été un tel problème que les côtes sont restées en partie désertes jusqu'au début du . Certains des capitaines des galères de course, ainsi que les corsaires les plus reconnus, étaient ce qu'on appelait à l'époque des « renégats » : des Européens convertis à l'islam pour échapper à l'esclavage, comme John Ward et Zymen Danseker. Les effets des raids barbaresques ont culminé au début du milieu du .


title: Barbaresques

text: L'adjectif « barbaresques » date des années 1500 et provient d'Italie, provenant du mot « barbare » (au sens d'« étranger, parlant une langue incompréhensible ») et désignant sans référence particulière l'Afrique du Nord (voir « côte des Barbaresques »). Utilisé peu de temps, il est revenu, sous la plume de nombreux auteurs et dans les dictionnaires, puis dans le langage courant, pour désigner en particulier les pirates et corsaires musulmans maghrébins et ottomans qui opéraient depuis l'Afrique du Nord, basés principalement dans les ports d'Alger, de Tunis, de Tripoli, et de Salé. Sans rapport avec celui de « Barbarie », le terme « Berbérie » est lui apparu vers 1860.


title: Barbaresques

text: Les Ottomans ne pouvaient laisser les Européens chrétiens dominer les mers en Orient pas plus qu'en Occident. Ils s'opposèrent aux Européens sans relâche, d'abord sous le commandement de chefs pirates, puis des émirs corsaires et enfin des amiraux de Constantinople.


title: Barbaresques

text: Suivant le droit maritime, le « pirate » est celui qui, sans aucune autorisation, attaque tout navire, qu'il porte pavillon ami ou ennemi, fait des prisonniers et des esclaves, arraisonne les bateaux et les cargaisons. Les anciennes lois de la mer voulaient que, s'il était capturé, il soit pendu « haut et court ». Le corsaire en revanche est celui qui court sus à l'ennemi et à lui seul, participant à une guerre de course en tant que supplétif, un mercenaire au service d'un pavillon (ottoman dans le cas des corsaires barbaresques). Il est muni d'une lettre de course qui lui permet, s'il est pris, de bénéficier du statut de prisonnier de guerre. Il peut rechercher, attaquer, saisir et détruire les navires, les équipages, les équipements et les chargements ou cargaisons du navire d'une nation adverse dans les eaux territoriales, internationales ou étrangères.


title: Barbaresques

text: C'est ainsi que durant l'alliance franco-turque du entre le roi de France et le sultan de l'Empire ottoman, Soliman le Magnifique, les corsaires barbaresques n'attaquèrent pas les vaisseaux français et furent même reçus en alliés dans la rade de Toulon, au contraire des pirates qui, agissant « sans foi ni loi » pour leur propre compte à la recherche d'une fortune en mer, étaient passibles de mort y compris du point de vue ottoman.


title: Barbaresques

text: En dehors de cette alliance éphémère, lorsque les Barbaresques érigèrent leurs propres États, certains d'entre eux purent prendre la tête de la flotte ottomane. Cela prend la forme d'une guerre maritime chronique contre les États chrétiens : le "corso", qui présente une dimension à la fois économique, politique et religieuse. Avec le temps, le sultan ottoman tend à remplacer la flotte barbaresque par sa propre flotte. Subsistent alors des navires armés par des intérêts privés, par la Taïfa des raïs, dont les butins reviennent, suivant les ports d'attache de ces barbaresques, à environ 11 % à l'État, 40 % au ou aux armateurs, 16 % au capitaine, 16 % à l’équipage et 16 % aux janissaires. Il s'agit d'une prédation semi-légalisée spécifique à la Méditerranée occidentale, à mi-chemin entre les corsaires et les pirates. L’ouvrage de l'archiviste Albert Devoulx sur le raïs Hamidou (1770-1815) utilise à la fois les termes « corsaire », « pirate » ou « forban ».


title: Barbaresques

text: Tout d'abord, la mise en esclavage des prisonniers crée une différence entre le "corso" des raïs et la course classique des Khayr ad-Din Barberousse, des Jean Bart et des Robert Surcouf. De plus, les écumeurs d'Alger n'ont pas de lettres de marque, leurs prises sont seulement enregistrées en vue du partage entre le raïs concerné et la Régence. L'autorité politique, au niveau local, a connaissance de l'activité corsaire, mais les comptes-rendus se bornent exclusivement à apporter les preuves que le raïs partage le butin avec cette autorité. Il n'existe à Alger aucun tribunal des prises ni aucune autorité susceptible d'examiner les prises, sans être elle-même partie prenante au partage du butin. Les navires attaqués peuvent être neutres, sujets de l'Empire ottoman (bateaux grecs), voire être musulmans (bateaux tunisiens). D’après le registre des prises, le 12 décembre 1768, Hamidou et d’autres capturent 8 navires grecs (la Grèce, bien que chrétienne, étant alors partie intégrante de l'Empire ottoman et ses habitants bénéficiant de la Dhimma) ; le 10 octobre 1810, Hamidou capture des marchandises tunisiennes (les Tunisiens étant à la fois des coreligionnaires et alliés, vassaux de la Turquie eux-aussi) ; de même le 22 mai 1811.


title: Barbaresques

text: Les campagnes et "razzias" des pirates et corsaires barbaresques se sont étendues le long des côtes européennes de la mer Méditerranée (sacs d'Ostie et de la Basilique Saint-Pierre de Rome en 846 ; de Trogir en 1123 ; d'Otrante en 1480 ; ...), et dans l'océan Atlantique (raids sur l'Islande en 1627 ; ...), mais aussi au large avec la piraterie contre tous les navires chrétiens.


title: Barbaresques

text: Les pays principalement touchés par les raids et la piraterie barbaresque furent l'Espagne, le Portugal, les états d'Italie, la France, les Îles Britanniques, les Pays-Bas, l'Islande, mais dans les faits, toute localité portuaire européenne, tout navire non musulman, pouvaient devenir des cibles si la situation le permettait.


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text: Le but principal de ces attaques était de capturer des esclaves chrétiens pour la traite ottomane, ainsi que le marché de l'esclavage musulman (ou traite orientale) en Afrique du Nord et au Moyen-Orient.


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text: Bien que des "razzias" pirates se soient produites en Afrique du Nord peu de temps après la conquête musulmane de la péninsule ibérique au , les termes « pirates barbaresques » et « corsaires barbaresques » sont appliqués aux pirates actifs à partir du , lorsque la fréquence et le rayon d'attaque des esclavagistes ont augmenté. Un des raids les plus massifs de l'histoire de cette piraterie fut celui entrepris en 824 par la flotte d'Abou Hafs et de ses , qui, chassés d'Alexandrie, cinglèrent vers la Crète byzantine et prirent le contrôle de l'île, qu'ils érigèrent en émirat et dont ils firent une base pirate pour plus de cent ans. Au cours de cette longue période, Alger, Tunis et Tripoli étaient sous la souveraineté de l'Empire ottoman, que ce soit sous la forme de provinces directement administrées, ou bien comme vassaux autonomes connus sous le nom d'« états barbaresques » : émirats, beylicats ou deylicats de Tlemcen, Aldjazayr, Qasentina, Tunis, Tarabulus. Des raids similaires ont été entrepris à partir de Salé et d'autres ports du sultanat indépendant du Maroc.