title: Mésoamérique

text: Dans la zone maya, le Yucatan prend le relais des Basses-Terres centrales. On peut penser qu'il bénéficie d'un apport de population en provenance des Basses-Terres du sud. Des cités comme Uxmal et Labna développent un style régional appelé « "puuc" ». Au , la cité de Chichen Itza domine la région. Les ressemblances frappantes entre les monuments de Chichen Itza et ceux de Tula ont donné naissance à la fameuse théorie de l'« invasion toltèque » au Yucatán. Si les contacts entre le Mexique central et la zone maya ne font aucun doute, de plus en plus de spécialistes remettent en question cette invasion, admettant simplement qu'on ne dispose pas de réponse à la question pour le moment. Le déclin de Chichen Itza s'amorce au . Après sa défaite vers 1220 par la cité de Mayapan, cette dernière prend la tête d'une confédération qui domine la péninsule du Yucatan. Les Livres de Chilam Balam relatent la chute de Mayapan au . Cet événement marque le début d'un émiettement politique qui dure jusqu'à la conquête espagnole.


title: Mésoamérique

text: Dans les Hautes-Terres mayas, des élites se réclamant des « Toltèques » fondent des royaumes conquérants, dotés d'une direction collégiale, où l'influence culturelle mexicaine est sensible. Le principal de ces royaumes est celui des Quichés, auxquels nous devons notre principale source écrite sur la religion maya, le Popol Vuh. Au , les Cakchiquels leur disputent l'hégémonie sur les hautes-Terres.


title: Mésoamérique

text: La partie occidentale de l'Oaxaca est le territoire des Mixtèques, un peuple apparenté linguistiquement à leurs voisins zapotèques. Relativement mal connus à l'Époque classique, ils s'affirment au Postclassique. Leur histoire nous est connue par des documents ethnohistoriqus, la série des codex dits « mixtèques ». Ils étaient divisés en cités-états militaristes qui se faisaient la guerre et pénétrèrent le territoire des Zapotèques, dont ils réutilisèrent les tombes à Monte Albán (phase V). Les modalités de cette pénétration sont mal connues et font l'objet de débats opposant les tenants d'invasions mixtèques à ceux d'une persistance de la culture zapotèque avec une infiltration mixtèque, notamment par le biais de mariages princiers, accompagnée d'échanges qui rendent les deux cultures difficiles à distinguer à cette époque dans la vallée d'Oaxaca. Les Mixtèques apportèrent une contribution importante à l'histoire des arts mésoaméricains dans le domaine de la céramique, des mosaïques en turquoise, et surtout de l'orfèvrerie, dont la technique leur serait parvenue du Pérou.


title: Mésoamérique

text: Dans le Mexique central, du chaos de la fin du Classique émergent les Toltèques, venus du nord comme tous les envahisseurs. Ils établissent leur capitale à Tula. Selon la tradition, ils auraient été menés par un chef appelé Mixcoatl, dont le fils, Topiltzin, aurait donné naissance aux légendes de Quetzalcoatl. Au Postclassique récent, Tula s'écroule au sous les coups de nouvelles vagues chichimèques venues du nord. Cette situation engendre un nouvel émiettement politique. Des groupes toltèques émigrent vers la vallée de Mexico, où ils fondent de petits États, tels que Xochimilco ou Azcapotzalco. Ils sont suivis par des bandes de Chichimèques, auxquels on doit la fondation de Texcoco. À partir du siècle, la scène est dominée par l'émergence des Mexicas, les derniers arrivés des Chichimèques, dont les origines se perdent dans les brumes légendaires et que ses pérégrinations ont amené dans la vallée de Mexico. Après des débuts pénibles, en un peu moins d'un siècle, ils bâtissent une triple alliance qui devient un véritable empire aztèque s'étendant du golfe du Mexique jusqu'à l'océan Pacifique. Ils se veulent les héritiers de Teotihuacan et surtout des Toltèques. Le royaume tarasque au Michoacán est la seule puissance à résister aux Aztèques, et même à rivaliser avec eux. L'irruption des conquistadors espagnols sur la côte du Golfe du Mexique en 1519 mit brutalement fin au développement des sociétés mésoaméricaines. Après la destruction de Tenochtitlan par Hernán Cortés et ses alliés indiens tlaxcaltèques, les Espagnols étendirent rapidement leur domination sur l'ensemble de la Mésoamérique.


title: Mésoamérique

text: Les Mayas du Yucatan leur opposèrent une résistance farouche jusqu'en 1546. À la place des sociétés indigènes s'installa ensuite une société métisse, la société coloniale espagnole. Seul le petit royaume maya de Tayasal, protégé par les jungles du Petén, perpétua la culture indigène jusqu'à sa destruction par les Espagnols en 1697.


title: Mésoamérique

text: La publication de travaux historiques sur la Mésoamérique, en langue française, est marquée par une première série de publications (en particulier les "Antiquités mexicaines" de l’abbé Baradère) suscitées par la création du « prix Palenque » en 1826 par la Société de géographie de Paris. En 1864, la création d'une Commission scientifique du Mexique en France permet une nette inflation du nombre de publications en français sur la Mésoamérique, surtout dans le domaine de l'épigraphie maya, grâce à quelques auteurs tels que Brasseur de Bourbourg, Désiré Charnay, Hyacinthe de Charencey, Ernest Hamy ou Léon de Rosny. La création du Congrès international des américanistes en 1875 participe à motiver des chercheurs étrangers à publier en français. À partir des années 1920, Paul Rivet relance l'activité du "Journal de la Société des américanistes" et inspire le travail de jeunes chercheurs comme Jacques Soustelle, Robert Ricard, et Guy Stresser-Péan qui, après la seconde guerre mondiale, vont consolider la recherche sur la Mésoamérique en langue française, à laquelle participent désormais des chercheurs belges et suisses. En 1964, la création de la MAEFM (renommée ensuite CEMCA) permet une activité de recherche institutionnelle et des publications plus régulières.


title: Mariama Bâ

text: Mariama Bâ, née le à Dakar, et morte dans la même ville le , est une femme de lettres sénégalaise. Elle est issue d'une famille Lébou musulmane. Dans son œuvre, elle critique les inégalités entre hommes et femmes dues à la tradition africaine. Féministe, elle milite pour une meilleure prise en compte des questions féminines. Elle est notamment fondatrice et présidente du Cercle Fémina. Elle est membre de la Fédération des associations féminines du Sénégal (FAFS). Mais aussi de l’Amicale Germaine Legoff, regroupant toutes les anciennes normaliennes.


title: Mariama Bâ

text: Elle est née à Dakar au Sénégal en 1929 dans une famille fortunée. Son père était fonctionnaire de l'État.


title: Mariama Bâ

text: Après la mort prématurée de sa mère, elle est élevée par ses grands-parents dans un milieu musulman traditionnel. Son père, Amadou Bâ, est devenu ministre de la Santé du premier gouvernement sénégalais en 1957.


title: Mariama Bâ

text: Elle intègre une école française où elle se fait remarquer par ses excellents résultats. Après son certificat d'études primaires obtenu à 14 ans, elle entre en 1943 à l’École normale de Rufisque, qu’elle quitte munie d’un diplôme d’enseignement en 1947. Elle enseigne pendant douze ans puis demande sa mutation au sein de l’Inspection régionale de l’enseignement pour raison de santé.


title: Mariama Bâ

text: De son premier mariage, avec Bassirou Ndiaye, elle a trois filles, et du second mariage avec Ablaye Ndiaye une fille Seynabou M.Ndiaye ; elle obtient le divorce de son troisième mari, le député et ministre Obèye Diop, avec qui elle a eu cinq enfants. À la suite de son expérience du mariage, Mariama Bâ s’engage pour nombre d’associations féminines en prônant l’éducation et les droits des femmes. À cette fin, elle prononce des discours et publie des articles dans la presse.


title: Mariama Bâ

text: En 1979, elle publie aux Nouvelles éditions africaines son premier roman, "Une si longue lettre", dans lequel, la narratrice, Ramatoulaye, utilise le style épistolaire pour faire le point sur sa vie passée après la mort de son mari. Ce livre manifeste l'ambition féministe africaine naissante face aux traditions sociales et religieuses. Dès sa sortie, le roman connaît un grand succès critique et public ; elle obtient le prix Noma de publication en Afrique à la Foire du livre de Francfort en 1980. En plus d"'Une si longue lettre," elle promeut les droits des femmes, particulièrement des femmes mariées. Elle prononce des discours et elle a écrit des articles sur la vie des femmes, notamment sur celles dont la vie était défavorisée.


title: Mariama Bâ

text: Elle meurt peu après d’un cancer, avant la parution de son deuxième roman, "Un chant écarlate", qui raconte l'échec d'un mariage mixte entre un Sénégalais et une Française, du fait de l'égoïsme de l'époux et des différences culturelles.


title: Mariama Bâ

text: Ses œuvres reflètent principalement les conditions sociales de son entourage immédiat et de l’Afrique en général, ainsi que les problèmes qui en résultent : polygamie, castes, exploitation des femmes pour le premier roman ; opposition de la famille, manque de capacité de s’adapter au nouveau milieu culturel face à des mariages interraciaux pour le deuxième.


title: Mariama Bâ

text: L'écrivaine Mariama Bâ fait partie des pionnières de la littérature sénégalaise. Elle est rendue célèbre grâce à son œuvre "Une si longue lettre" qui est son premier roman publié en 1979. Dans son roman elle décrit les inégalités entre hommes et femmes, les problèmes de castes, l'injustice à l'égard des femmes, les croyances religieuses, les coutumes et les rites notamment pour un enterrement. Elle décrit également le problème de la polygamie qui gangrène la société où pour la plupart du temps les femmes sont meurtries, angoissées lorsqu'elles ont des coépouses qui ont parfois l'âge de leurs enfants. Son œuvre "Une si longue lettre" a eu tellement de succès que l’État du Sénégal a décidé de le mettre dans les œuvres au programme pour l'enseignement secondaire. Elle a fait de son œuvre, un roman engagé au nom du principe de responsabilité et du devoir de solidarité ce qui lui a valu aujourd'hui de compter parmi les plus célèbres écrivains du Sénégal. L’école des jeunes filles de l'ile-de-Gorée porte son nom pour lui rendre hommage.


title: Mariama Bâ

text: L'artiste sud-africaine Lerato Shadi mentionne Mariama Bâ dans son œuvre-performance "Seriti Se" [en tswana, dignité, aura, ombre], 2015-2021, présentée lors de l'exposition "Ce qui s'oublie et ce qui reste" à Paris, au musée de l'histoire de l'immigration. Cette œuvre questionne l'effacement historique de ces femmes dont les noms peints en rouge ou noir sur le mur sont amenés à être progressivement effacés par les spectateurs, à qui l'artiste laisse la responsabilité de s'informer sur leur identité et leur parcours.


title: Film culte

text: Un film culte est un film, généralement original, ayant acquis un groupe fortement dévoué de fans. Le terme ne désigne ni un genre au sens propre, ni une qualité esthétique, mais qualifie un film en fonction de la façon particulière dont il est reçu par le public ou une partie du public. Un film culte possède un groupe d'admirateurs, et c'est en général un film que « soit on aime, soit on déteste », mais ces propriétés ne suffisent pas à le définir complètement.


title: Film culte

text: Le terme « film culte » est apparu pour la première fois dans le livre de Danny Peary, "" en 1981, et il n'a cessé d'être utilisé jusqu'à aujourd’hui, et bien souvent dans des sens déformés par rapport au sens originel.


title: Film culte

text: Un film culte est un film qui a fini par réunir autour de lui un public le plus souvent réduit d'admirateurs, fidèles et habituellement fanatiques. C'est un film qui peut être source de fascination, d'obsession, et une culture secondaire peut se construire autour de lui (d'où l'analogie avec « culte »).


title: Film culte

text: Les films considérés comme objets de culte ont habituellement un intérêt restreint mais très particulier. Ils ont souvent la réputation d'être des œuvres excentriques, qui n’obéissent pas aux règles du cinéma traditionnel, recourant par exemple à des techniques narratives et de réalisation hors des « canons » habituels du cinéma, et/ou qui explorent des thèmes considérés comme marginaux.


title: Film culte

text: Certains films culte sont condamnés à un succès confiné, notamment certains nanars dont le cercle d'admirateurs sera toujours réduit. Quelques-uns sont toutefois parvenus à gagner dès leur sortie en salle une reconnaissance populaire et parfois même critique. D'autres ont dépassé leur statut « culte » progressivement, finissant par être reconnus comme des classiques à part entière, par exemple "C'est arrivé près de chez vous" avec Benoît Poelvoorde (1992).


title: Film culte

text: Dans bien des cas, les films culte ont été des échecs à leur sortie en salles. Même s'ils sont restés peu de temps à l'affiche, certains ont pu trouver une popularité dans la durée grâce à leur diffusion sur d'autres canaux (télévision ou internet) ou supports (cassette vidéo, laserdisc, DVD). Ce nouveau succès peut conduire à la prolongation de leur exploitation vidéo et à l'augmentation du nombre de copies mises en circulation.


title: Film culte

text: Par exemple, un film jugé « médiocre » comme "L'ouragan vient de Navarone" de Guy Hamilton (échec public et critique à sa sortie en 1978) bénéficie, après une multitude de diffusions sur le câble et sur les chaînes hertziennes, d'une vraie popularité chez les amateurs de film de guerre. Le film existe aujourd’hui en DVD (proposant la version restaurée de 128 minutes) et vient même de se voir offrir, à l'heure où beaucoup de classiques manquent à l'appel, une sortie Bluray.


title: Film culte

text: "Harold et Maude" (') de Hal Ashby, bien qu'il n'engrangeât guère de recettes à l'époque de sa sortie au cinéma en 1971, est devenu un succès en même temps qu'un phénomène culte, après ses diffusions télévisées et sa sortie en vidéo. Plus récemment, on peut citer "The Big Lebowski" (1998) de Joel et Ethan Coen et "35 heures, c'est déjà trop" (', 1999) de Mike Judge, échecs à leur sortie transformés par le bouche à oreille en hits de la location vidéo.


title: Film culte

text: Bon nombre de films culte sont des productions indépendantes dont les créateurs ne s’attendent généralement pas à rencontrer le succès auprès du grand public. "Le Carnaval des âmes " ("Carnival of Souls", 1962) de Herk Harvey, "La Nuit des morts-vivants" (, 1968) de George A. Romero, "El Topo" (1970) réalisé par Alejandro Jodorowsky, "Pink Flamingos" (1972) de John Waters, "Frère de sang" ("Basket Case", 1982) de Frank Henenlotter, "Evil Dead" ("The Evil Dead", 1981) et ses deux suites, réalisés par Sam Raimi, ou encore "Eraserhead" (1977) de David Lynch sont autant de films indépendants communément reconnus pour être devenus des films culte.


title: Film culte

text: Un film produit par un grand studio peut aussi devenir un film culte, en particulier si, malgré sa nature commerciale, son succès en salles et en vidéo a été faible, mais qu’il a été mis à l’honneur par un petit nombre de fans dévoués en quête de perles cinématographiques. C’est le cas par exemple de "Va te faire voir Freddy !" ("Freddy Got Fingered", 2001) de Tom Green.


title: Film culte

text: Le contenu de certains films peut aussi être déterminant dans le fait qu’un film deviendra culte, qu’il s’agisse d’une production indépendante ou d'un grand studio. Parfois, la réception publique d’un film culte diffère quelque peu de ce que ses producteurs prévoyaient.


title: Film culte

text: La comédie noire "Fatal Games" (1989) de Michael Lehmann qui provoque la controverse avant même le début de son tournage : plusieurs acteurs dont Jennifer Connelly et Heather Graham refusèrent de jouer dedans en raison de la violence et des thèmes sombres du film. Extrêmement bien reçu par la critique lors de sa sortie, considéré comme un précurseur dans le genre du film pour adolescents, ce film mettant en scène Winona Ryder, Christian Slater et Shannen Doherty est néanmoins un flop financier au box-office malgré un budget très faible. Mais lors de sa sortie en vidéo, le film devient un véritable succès, lui permettant de rattraper son échec au box-office, de commencer à développer une grande communauté de fans et de devenir une référence, autant auprès des adolescents que des adultes américains. Il sera par la suite adapté en comédie musicale, puis à la télévision.


title: Film culte

text: Certains films, bien qu'ils aient recueilli des critiques massivement positives et aient été des succès au box office, sont néanmoins considérés comme objets de culte. On trouve un exemple dans la vision du futur sinistre, perturbante et ultra-violente offerte par Stanley Kubrick dans "Orange mécanique" ("A Clockwork Orange", 1971), un film couronné par plusieurs récompenses majeures et nommé pour quatre Oscars, dont celui du meilleur film. D’autres exemples : "Easy Rider" (1969) de Dennis Hopper, "2001, l'Odyssée de l'espace" ("2001: A Space Odyssey", 1968), de Stanley Kubrick également, "Le Parrain" (1972) de Francis Ford Coppola, "Les Dents de la mer" (1975) de Steven Spielberg, la saga "Rocky" de Sylvester Stallone, "Taxi Driver" (1976) de Martin Scorsese, la saga "Star Wars" de George Lucas, "Superman" (1978) de Richard Donner, "Apocalypse Now" (1979) de Francis Ford Coppola, "Alien" de Ridley Scott, "Shining" (1980), encore de Stanley Kubrick, "Blade Runner" (1982) de Ridley Scott, "E.T., l'extra-terrestre" (1982) de Steven Spielberg, "Scarface" (1983) de Brian De Palma, "Les Goonies" (1985) de Richard Donner, "Blue Velvet" (1986) de David Lynch, la trilogie "Retour vers le futur" (1985 - 1989 - 1990) de Robert Zemeckis, "Batman" (1989) de Tim Burton, "Jurassic Park" (1993) de Steven Spielberg, "Last Action Hero" de John McTiernan (1993), "Pulp Fiction" (1994) de Quentin Tarantino, "Space Jam" (1995) de Joe Pytka, "Fight Club" (1999) de David Fincher ou encore "Matrix" (1999) des Wachowski, qui est considéré comme l’un des films du genre le plus important de son époque. "Le Projet Blair Witch" (1999) de Daniel Myrick et Eduardo Sánchez, jouant sur la tension psychologique et l'imagination du spectateur plutôt que sur les effets spéciaux coûteux, tout en étant tournée en mode caméra embarquée, s'est notamment inscrit parmi les 20 films les plus rentables de l'histoire.


title: Film culte

text: Parfois, des films deviennent objets de culte parce qu’ils sont en avance sur leur temps ; ils se trouvent un public d’admirateurs tardifs une fois que leur originalité est reconnue ; c’est notamment le cas du "Fantasia" (1940) des studios Walt Disney.


title: Film culte

text: Célèbre pour sa noirceur et sa grande profondeur tragique (qui le rendent peu adapté à un public trop jeune), le film "Le Tombeau des lucioles", paru en 1988, est devenu un classique de l'animation japonaise et est considéré comme l'un des plus grands chefs-d’œuvre du long-métrage d'animation de tous les temps.


title: Film culte

text: En 1990, la comédie "Maman, j'ai raté l'avion", de Chris Columbus, ayant en vedette Macaulay Culkin, tout en dévoilant une famille qui oublie un de ses membres à la maison lors de ses vacances de Noël, est considérée comme culte et est l'un des films de Noël les plus appréciés de tous les temps pour cette période.


title: Film culte

text: Vient ensuite le film à succès "Sister Act", qui agrémenté des vedettes telles que Whoopi Goldberg, Maggie Smith, ainsi que Kathy Najimy et paru en 1992, a été l’une des comédies ayant le plus de retombées financières au début des années 1990, générant 231 millions de dollars dans le monde. De par son succès, le film devient culte pour toute une génération, tout en engendrant une suite "Sister Act, acte 2", parue en 1993 et une comédie musicale du même nom Sister Act.


title: Film culte

text: En 1993, la comédie fantastique "La mort vous va si bien" de Robert Zemeckis décroche l'Oscar des meilleurs effets visuels grâce à ses effets spéciaux innovants pour l'époque. Mais si le film est devenu culte, c'est notamment pour son importance auprès de la communauté LGBT. Dans un article du magazine "Vanity Fair", intitulé , le film est considéré comme et . Lors du mois des fiertés, de nombreuses projections du films sont organisées aux États-Unis avec des drag queen interprétant les personnages de Meryl Streep et Goldie Hawn.


title: Film culte

text: En 1995, le film à gros budget "Showgirls" (1995), de Paul Verhoeven, film où le sexe est omniprésent et qui était au départ conçu comme un drame retraçant la carrière d'une strip-teaseuse de Las Vegas, fut un flop complet au moment de sa sortie, à la fois éreinté par la critique et boudé par le public. Le film est aujourd’hui l'un des préférés du public homosexuel, et généralement vu comme une comédie, à la suite de son succès lors de ses fréquentes diffusions à la télévision en séance de minuit. Selon l’écrivain et militante Naomi Klein, l'aspect second degré jouissif du film est apparu lors de son exploitation vidéo, et avant que les commerciaux de MGM ne pensent à exploiter cette idée. MGM remarqua que le titre connaissait un certain succès en vidéo, puisque .


title: Film culte

text: Toujours en 1995, le film "Power Rangers, le film", est considéré comme culte de par son adaptation réussie de la série, son histoire et rythme, ses costumes et armures magnifiques, son casting de la série préservé, ses scènes d'actions bien chorégraphiées dans la nuit, les effets spéciaux en CGI surprenants pour l'époque, mais aussi pour sa musique dotée de stars de renoms comme Red Hot Chili Peppers et Van Halen.


title: Film culte

text: L'année suivante, le film "Clueless" lance la carrière d'Alicia Silverstone et devient culte, considéré par beaucoup de professionnels comme la meilleure comédie pour adolescents jamais réalisée.


title: Film culte

text: "Titanic" de James Cameron, sorti en 1997, est le deuxième plus grand succès de l'histoire du cinéma après "Avatar" (également réalisé par James Cameron) ; il a égalé le record de onze Oscars en 1998, dont ceux du meilleur film et du meilleur réalisateur. En France, ce film aura cumulé près de avec les reprises (dont lors de sa première sortie en ), plaçant le film en tête du box-office français de tous les temps. "Titanic" devient un phénomène culturel à travers le monde, ainsi que le film le plus lucratif de tous les temps avec des recettes aux environs de dans le monde entier. Il détient ce record jusqu'en 2010, quand le même réalisateur, James Cameron, le dépasse avec "Avatar".


title: Film culte

text: Le film "Spice World, le film", sorti en 1998, est considéré comme culte pour toute une génération, le décrivant comme un film brillant, voire un chef-d’œuvre du genre parodique, qui se moque aussi bien du starsystem que des clichés du cinéma, tout en faisant de nombreux clins d’œils à la culture populaire de l’époque.


title: Film culte

text: La même année, toujours en 1998, le film fantastique "Les Ensorceleuses" ayant pour vedettes Sandra Bullock, Nicole Kidman et Dianne Wiest, qui conte l'histoire de sœurs sorcières qui vivent chez leurs tantes, devient culte pour toute une génération.


title: Film culte

text: En 2000, la comédie "Scary Movie", qui parodie de nombreux films d’horreurs, ainsi que les noms des acteurs et des personnages de ce domaine, est un triomphe au box office, devient culte et lance la vague de films parodique tels que "Big Movie", "Epic Movie", "Scary Scream Movie", "Blonde Movie", "Spanish Movie", "Desaster Movie"…. En parallèle, "Miss Détective", traitant d’un agent du FBI qui doit s’infiltrer dans le concours de Miss Etats-Unis et jouée par Sandra Bullock, est un succès, obtient des critiques positives et devient culte .


title: Film culte

text: La série de films "Le Seigneur des anneaux" de Peter Jackson, basée sur le roman éponyme de est composée de "" (2001), "" (2002) et "" (2003). Considéré comme l'un des plus ambitieux de l'histoire du cinéma, avec un budget de de dollars, le projet dura huit ans, avec un tournage simultané des trois films en Nouvelle-Zélande entre octobre 1999 et décembre 2000. Une version longue de chaque film est sortie en DVD environ un an après leur sortie au cinéma. Se déroulant dans le monde fictif de la Terre du Milieu, les trois films suivent le hobbit Frodon Sacquet, joué par Elijah Wood, alors que lui et les autres membres de la Communauté de l'Anneau s'engagent dans une quête pour détruire l'Anneau unique, et provoquer ainsi la chute de son créateur, Sauron. Les trois films ont été un grand succès commercial, rapportant presque trois milliards de dollars lors de leur sortie en salles. Ils ont été globalement acclamés par la critique et fortement récompensés, remportant notamment dix-sept Oscars sur leurs trente nominations. Ces films ont également provoqué un regain d'intérêt et une reconnaissance du grand public pour l'œuvre de Tolkien, malgré quelques controverses sur les différences entre les livres et leur adaptation.


title: Film culte

text: Dans un même temps et toujours en 2001, les comédies romantiques "Le Journal de Bridget Jones" portée par Renée Zellweger , ainsi que "La Revanche d'une blonde", incarnée par Reese Witherspoon, sont des succès au box office, obtiennent d’excellentes critiques et deviennent cultes.


title: Film culte

text: . De par son histoire rocambolesque, mais surtout de par sa distribution exceptionnelle, comprenant : Rowan Atkinson, Cuba Gooding, Jr., Whoopi Goldberg, Seth Green, Kathy Najimy et Dean Cain, le film "Cash Express" est considéré comme culte.


title: Film culte

text: En 2004, la comédie "Lolita malgré moi" rejoint "Fatal Games" et "Clueless" parmi les rares films pour adolescents encensés par la critique. Le film connait également un grand succès auprès du public, devenant un véritable phénomène de la pop-culture, notamment auprès des américains. En plus d'avoir été cité par beaucoup de célébrités dont Mariah Carey, Jennifer Lawrence, Ariana Grande ou encore Barack Obama, le film bénéficie de sa propre journée, le 3 octobre, en référence à une réplique du film. Cette journée était au départ un simple événement sur internet pour les fans du film, avant d'être officialisée par son distributeur, Paramount Pictures. Depuis 2018, cette journée est considérée comme officielle dans l'État de New York où se joue une comédie musicale adaptée du film, avec la mise en place pour la journée d'un panneau "West Fetch Street" et l'organisation d'une cérémonie au August Wilson Theatre. Sur internet, beaucoup de GIF et Mème mettant en scène des moments du films sont utilisés sur les réseaux sociaux.


title: Film culte

text: De par son histoire brillante, son jeu d’acteurs, son rythme, ainsi que son ancrage d’un justicier dans la réalité, le film "" de Christopher Nolan est considéré comme culte. De ce fait, il est le plus gros succès de l'année 2008 et rencontre un gros succès au box-office mondial et américain. Par ailleurs, le film reçoit 8 nominations aux "Oscars" et remporte deux récompenses : l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle à titre posthume pour Heath Ledger et l'Oscar du meilleur montage de son pour Richard King.


title: Film culte

text: Toujours en 2008, les comédies déjantées "Super blonde" avec Anna Faris et "Rien que pour vos cheveux", ayant pour vedette Adam Sandler, sont des succès commerciaux, obtiennent d'excellentes critiques et deviennent instantanément cultes.


title: Film culte

text: Sortit en 2009, le film "Avatar" de James Cameron, est l’un des plus coûteux de toute l’histoire du cinéma, mais son succès public fulgurant lui a permis de dégager des bénéfices après seulement dix jours d’exploitation, puis de récolter plus de de dollars américains de recettes dans le monde. "Avatar" était le cinquième film à passer la barre symbolique du milliard de dollars de recettes et le premier film à atteindre les . Il devient, après seulement six semaines d’exploitation, le plus gros succès de l'histoire du cinéma, battant "Titanic", également réalisé par James Cameron, un record maintenu jusqu'à la sortie d"" dix ans plus tard.


title: Film culte

text: En 2018, le film "Love, Simon" a reçu des critiques majoritairement positives aux États-Unis et en France, recevant des éloges de la part de plusieurs journalistes pour sa modernité et son utilisation des codes de la comédie romantique, mais surtout pour son traitement sans stéréotypes, ni caricatures d'un personnage LGBT. Il fut également un petit succès au box-office, engendrant des bénéfices satisfaisants pour un film du genre et devient culte. Le film est classé à la 33eme place des meilleures comédies romantiques de tous les temps sur le site "Rotten Tomatoes", avec un score de 91% sur 100.


title: Film culte

text: En 2020, les films "Blonde Ambition" (2007) et "Blonde et dangereuse" (2009) avec Jessica Simpson, qui furent massacrés par la presse, sous prétexte qu'ils étaient des films indépendants sortis face à des blockbusters, sont analysés, puis réhabilités et sont de ce fait, considérés comme cultes et brillants de par leurs écritures, tout en démontrant les nombreuses références, clins d’œils et quatrième mur qu'ils contiennent.


title: Film culte

text: Le terme lui-même a été en usage à la fin des années 1970 et popularisé dans une série de trois livres de , commençant en 1981 par "Cult Movies". Le film "Plan 9 from Outer Space" (1959) et d'autres d'Ed Wood Jr. font partie des plus anciens films considérés comme « culte », attirant les passionnés admiratifs de l'incompétence du cinéaste.


title: Film culte

text: D'autres films de science-fiction et d'horreur de série Z des années 1950 (par exemple "Robot Monster"), et les films d'exploitation des années 1930 qui sont réapparus sur le marché de la vidéo des années 1980 (tels que "Reefer Madness" (1936)), ont aussi reçu ce statut.


title: Film culte

text: Le film d'horreur à petit budget "La Nuit des morts-vivants" (1968), réalisé par George A. Romero, reçut un accueil mitigé au box-office mais attira l'attention de la critique avec le temps. La culture américaine durant la guerre du Viêt Nam eut un impact énorme sur le film et ce dernier obtint le statut de film culte après avoir été fréquemment diffusé dans les "midnight movies". Le film est en effet une charge féroce contre la société américaine des "sixties" et un historien a décrit le film comme . Bien que n'étant pas le premier film de zombies, "La Nuit des morts-vivants" eut tellement d'influence sur ses successeurs qu'il peut être considéré comme l'influence majeure de la zombie-culture moderne. C'est le premier volet de la saga des zombies réalisée par Romero.


title: Film culte

text: Comédie satirique sur la guerre froide, "Docteur Folamour ou : comment j'ai appris à ne plus m'en faire et à aimer la bombe" (1964) de Stanley Kubrick a été acclamé par la critique tout en conservant son statut de film culte. Dans le même genre, la comédie noire "Harold et Maude" (1971) est devenu le premier film à gros budget d'Hollywood capable de maintenir un cercle de fidèles conséquent lors des rediffusions, bien qu'apparemment il n'ait pas été repris par les "Midnight movies" durant les années 1970.


title: Film culte

text: La comédie musicale de Mel Stuart "Charlie et la Chocolaterie" ("Willy Wonka & the Chocolate Factory", 1971) est l'un des films pour enfants les plus célèbres, qui a pourtant développé un cercle d'inconditionnels parmi les adultes pour son design. "Orange mécanique", de Stanley Kubrick (1971), un film sur la violence dans un futur proche, eut un succès commercial important et fut nommé à l'Oscar du meilleur film ; pourtant, les thèmes explorés et leur représentation ont fait de ce film l'un des plus polémiques de l'histoire du cinéma, lui conférant de ce fait le statut de film culte.


title: Film culte

text: "Pink Flamingos" (1972), de John Waters, film présentant de manière extravagante et controversée (ce fut un exercice d'« un goût douteux ») des scènes d'inceste et de coprophagie, est devenu le plus connu d'un groupe de films passés dans les "Midnight movies" et se concentrant sur les perversions sexuelles et le fétichisme. Filmé pendant les week-ends à Baltimore, la ville natale de Waters, avec un câble d'un "mile" comme conducteur d'énergie, ce film se montra également important en inspirant la croissance des films indépendants.


title: Film culte

text: En 1973, le cinéma Elgin Theater, à New York, a lancé des "Midnight movies" groupés, avec "Pink Flamingos" et un drame jamaïquain comportant une bande sonore remarquable. Dans sa vision traditionnelle, "The Harder They Come" (1972) fut un échec cuisant, éreinté par les critiques après que son distributeur aux États-Unis, New World Communications de Roger Corman, l'ait sorti sur son propre marché comme un produit de la "blaxploitation". Revu dans les "Midnight movies" pendant six années, il contribua à la popularité du reggae aux États-Unis.


title: Film culte

text: Tandis que le potentiel de certains films en tant que "Midnight movies" fut identifié seulement quelque temps après leur sortie, nombre d'entre eux furent distribués comme tels dès leur sortie en salle pour tirer profit du marché - par exemple, en 1973, "Broken Goddess", "Dragula", "The White Whore and the Bit Player" et "Elevator Girls in Bondage" (aussi bien que "Pink Flamingos") firent leur première en tant que "Midnight movies". En 1974, le premier Midnight movie "Flesh Gordon" montre avec évidence comment le phénomène bifurqua parfois vers la pornographie.


title: Film culte

text: Le trans-genre "The Rocky Horror Picture Show" (1975) est probablement le film culte le plus connu encore en activité. Le film est une satire des conventions de films science-fiction et d'horreur de son temps et inclut des éléments de travestissement, inceste et homosexualité — le tout dans le contexte d'un film musical. Le film reçut peu d'attention de la part des critiques à sa sortie en 1975 mais se constitua peu à peu un groupe d'admirateurs fanatiques qui sont apparus aux "Midnight movies" des cinémas de quartiers, habillés en costumes et « participant » au film en imitant des scènes telles que le lancer de riz pendant la scène du mariage. Le film ridiculise intentionnellement ses propres thèmes, entrant de ce fait dans l'esprit d'amusement sarcastique entourant souvent les films culte. Il gagna une nouvelle vie sur VHS. "The Rocky Horror Picture Show" peut être vu comme une norme et aider à déterminer si un film est en effet culte, car il est probablement le film culte par excellence. Une grande partie de sa célébrité est moins due au film lui-même qu'à l'exposition qu'en ont faite ses admirateurs. Si un film est plus largement connu que "The Rocky Horror Picture Show", il n'est pas susceptible de pouvoir être considéré comme un film culte.


title: Film culte

text: Deux films culte ont été écrits et réalisés par la bande des Monty Python : "" (1975), une parodie loufoque des histoires du cycle arthurien, et "" (1979), dont l'action se tient en Judée au premier siècle, et où Brian évolue non loin de Jésus-Christ.


title: Film culte

text: Si la notion de film "culte" est aujourd’hui populaire, notamment chez les cinéphiles, son origine est incertaine. On peut rattacher la naissance du phénomène "films culte" aux projections de minuit ("Midnight movies") qui commencèrent vers 1970 dans des cinémas de New York, Boston ou Los Angeles. Les directeurs de ces salles, désirant rendre accessibles des films peu connus et décalés, n'avaient que ce créneau horaire de disponible, la journée et la soirée étant occupées par les productions hollywoodiennes. Un public de connaisseurs ou de curieux, à l'époque où la cassette VHS n'existait pas encore, se constitua autour de films comme , "La Nuit des morts-vivants", "Eraserhead" ou encore "El Topo". Ces films commencèrent ainsi une carrière de "films culte".


title: Film culte

text: Ainsi, ce furent des films étranges, bizarres, excentriques voire surréalistes qui constituèrent les premiers films culte. Souvent controversés car sortant des conventions formelles ou narratives de l'époque, ces films étaient aussi difficiles à voir que véritablement originaux.


title: Film culte

text: Un film culte se situe dans la marge (ce n'est pas une volonté du réalisateur, mais le film est censuré, pas ou peu distribué, considéré comme trop médiocre, expérimental ou choquant) et un nombre limité d'inconditionnels fournissent des efforts répétés autour de cette œuvre (déplacements, écritures, projections, rencontres, etc.).


title: Film culte

text: Pour les puristes, un film culte est d'abord un film ayant gardé une certaine confidentialité, au moins à ses débuts, et qui a obtenu un succès d'estime auprès d'un public qui lui reste fidèle et attaché.


title: Film culte

text: Entrent dans cette catégorie des films de réalisateurs indépendants, des films qui n'ont pas eu le succès escompté à leur sortie (succès moyen ou échec commercial), soit parce qu'ils n'étaient pas bien distribués soit parce qu'ils ne correspondaient pas aux critères du grand public. Il peut s'agir de films ayant un format particulier, une réalisation novatrice, de films qui ont choqué à leur époque ou ont paru décalés par rapport aux standards de commercialisation. Ces films, bien qu'ayant souvent une imagerie forte, ne sont pas source de merchandising ou de produits dérivés généralisés. Par exemple :


title: Film culte

text: Prenant davantage appui sur le sens étymologique de l'expression que sur l'approche cinéphile, certains films sont considérés culte pour avoir été le signe de ralliement de toute une génération se partageant répliques culte et collectionnant objets s'y référant avec la même passion. Le film générationnel est souvent scénarisé pour plaire à une tranche d'âge plus ou moins précise de spectateurs, à savoir les adolescents ("teen movies") ou les jeunes adultes, et pour marquer une opposition entre la jeunesse et le reste de la population, symbole de l'autorité à tourner en ridicule (représentation du quotidien de la jeunesse urbaine, de l'incompréhension entre générations qui se concrétise par l'affrontement entre le conservatisme et la modernité, la rébellion contre l'autorité parentale ou professorale). Parfois la réception d'un film non délibérément ciblé vers les jeunes ou leurs valeurs mais dans lequel ils se reconnaissent, le rend de manière imprévisible générationnel.


title: Film culte

text: Les premiers films générationnels apparaissent aux États-Unis au moment de la crise des sociétés dans l'entre-deux-guerres, avec des films comme "Reefer Madness". Puis une jeune génération politisée de réalisateurs américains issus de la contre-culture, influencés par le néoréalisme italien, la modernité européenne et la Nouvelle Vague française Nouvel Hollywood, donnent le coup d'envoi de la révolution du Nouvel Hollywood à la fin des années 1960, en mettant en scène des films générationnels comme "Bonnie and Clyde", "Le Lauréat" (1967), "Easy Rider" (1969), "La Dernière Séance" (1971), "American Graffiti" (1973), "Taxi Driver" (1976), "La Fièvre du samedi soir" (1977), "Grease" (1978), "Porky's" (1982) et "The Breakfast Club" (1985). À partir de la fin des années 1970, l'oligopole des grands studios américains détenus par de puissants groupes financiers, domine le marché des États-Unis ainsi que la grande majorité des marchés étrangers, en mettant en avant les "popcorn movies" (films à grand spectacle qui développent une histoire simple pimentée de nombreux effets spéciaux, à l'usage des moins de 20 ans et des fabricants de popcorn), tels que "Les Dents de la mer" de Steven Spielberg en 1975, la trilogie "Star Wars" de George Lucas entre 1977 et 1983, "Retour vers le futur" de Robert Zemeckis (1985) ou "Le Seigneur des anneaux" de Peter Jackson entre 2001 et 2003. Ces précurseurs des blockbusters estivaux du Nouvel Hollywood révèlent des réalisateurs dont la virtuosité, par les angles de prises de vue et les mouvements de la caméra, constitue un choc visuel pour les adolescents qui représentent de plus en plus l'essentiel des spectateurs de cinéma.


title: Film culte

text: Au Royaume-Uni, le film "Trainspotting" (1996), symbole du mouvement culturel Cool Britannia, est présenté comme le film générationnel du mouvement techno. Billy Elliot (2000) dont le héros, un frêle adolescent devant lutter contre les préjugés de son entourage en général, et de son père en particulier, symbolise le conflit entre les générations mais aussi le combat contre les codes sociaux et culturels en vigueur.


title: Film culte

text: La France est également marquée par plusieurs films générationnels : "La Grande Vadrouille" (1966), "La Piscine" (1969), "Les Valseuses" (1974), "Diabolo menthe" (1977), "Les Bronzés" (1978), "La Boum" (1980), "Le père Noël est une ordure" (1982), "Le Grand Bleu" (1988), "Un monde sans pitié" (1989), "Les Nuits fauves" (1992), "Les Visiteurs" (1993), "Le Péril jeune" (1994), "Léon" (1994), "Le Cinquième Élément" (1997), "Taxi" (1998), "" (2002), "L'Auberge espagnole" (2002), "Bienvenue chez les Ch'tis" (2008), "The Artist" (2011) et "Intouchables" (2011).


title: Film culte

text: En , est inauguré à Trouville-sur-Mer le premier Festival international du film culte, qui est reconduit seulement en 2017. Lancé par Karl Zéro et se déroulant au casino de Trouville-sur-Mer, ce festival atypique, dont les buts sont de proposer une compétition composée de films inédits, au « fort potentiel culte », des films atypiques, ambitieux ou décalés qui interpellent la critique et le public.


title: Othon (empereur romain)

text: Othon (latin : "Imperator Marcus Otho Cæsar Augustus"), né en 32 et mort à Bedriacum le , est un empereur romain qui régna de à . Il est l'un des trois empereurs qui se succédèrent rapidement à la tête de l'Empire en 68-69 avant que Vespasien ne parvienne au pouvoir et n'impose la nouvelle dynastie des Flaviens.


title: Othon (empereur romain)

text: La vie d'Othon est connue par les biographies de Suétone et de Plutarque, complétées par les annales de Tacite et celles de Dion Cassius.


title: Othon (empereur romain)

text: Ses ancêtres étaient originaires du bourg de Ferentium. Né en 32 à Ferentium en Étrurie, Marcus Salvius Otho est issu d'une famille de notables de la "gens" "Saluia". Sa famille a depuis longtemps des liens étroits avec la "Domus Augusta", la famille impériale. Son grand-père qui a été sénateur jouissait des bonnes grâces de Livie. Son père, Lucius Othon, est proconsul d'Afrique sous Tibère, et est élevé au rang de patricien par l'empereur Claude. Il s'est attiré l'amitié de ce dernier en dénonçant une tentative d'assassinat organisée par un chevalier romain. Son frère aîné, Lucius Salvius Otho Titianus, fut consul en 52.


title: Othon (empereur romain)

text: Selon Suétone, Othon était un personnage assez peu recommandable et disposé à tout pour parvenir à ses fins. Il séduisit ainsi une vieille courtisane dans le seul but d'entrer en contact avec Néron dont il devient l'un des favoris et partage les frasques de jeunesse. Les auteurs soulignent sa coquetterie comme efféminée et lui prêtent une complicité homosexuelle avec l'empereur ou avec ses mignons.


title: Othon (empereur romain)

text: Suétone prétend que, mis au courant de l'intention de Néron d'assassiner sa mère Agrippine, il lui aurait prêté une assistance concrète en organisant un repas le soir du meurtre pour donner le change.


title: Othon (empereur romain)

text: Il tombe cependant en disgrâce en refusant de restituer Poppée qu'il avait épousée pour plaire à Néron, mais dont il tomba réellement amoureux. En conséquence, il est envoyé comme gouverneur en Lusitanie, poste habituellement occupé par un ancien préteur alors qu'il n'est qu'ancien questeur. Selon Suétone, il y officie . Ce séjour forcé de dix ans doit l'assagir, car les auteurs anciens ne rapportent plus aucun scandale à son propos pour cette période, ni durant son bref règne.


title: Othon (empereur romain)

text: Il devient un politicien respectable et apprenant les événements qui accompagnent les derniers mois du règne de Néron et cherchant à se venger, Othon prend le parti de Galba en avril 68 afin de renverser l'empereur. En raison de l'âge de Galba, il espère lui succéder. Mais quand ce dernier adopte Pison en janvier 69, il voit ses rêves d'accession au pouvoir suprême s'écrouler. Criblé de dettes, il n'a d'autre solution que de se débarrasser par le meurtre du nouvel empereur et de Pison, avec l'aide de prétoriens qu'il soudoie. La conjuration est passablement improvisée, mais elle réussit : Galba est tué en plein forum le . Othon se présente aussitôt au Sénat.


title: Othon (empereur romain)

text: Il se veut continuateur de Néron, et le venge en obligeant au suicide le préfet du prétoire Tigellin, qui avait trahi et abandonné Néron. Il poursuit la construction de la "Domus aurea", avant que Vespasien, Titus et Trajan ne la réaménagent en espaces publics et la délaissent. Il continue la politique de Claude d'extension aux provinciaux du droit de cité, et l'accorde à la tribu des Lingons. Il entretient également des relations avec Sporus, favori de Néron.


title: Othon (empereur romain)

text: Si Othon est reconnu par les armées du Danube, d'Orient et d'Afrique, l'armée du Rhin est en état de rébellion depuis le . Son chef Vitellius se fait proclamer en Germanie inférieure. Il reçoit le soutien des légions de Belgique, d'Espagne, de Bretagne et de Rhétie. Othon répugne à la guerre civile. Aussi, avec l'accord du sénat, il envoie une délégation prévenir le gouverneur de Germanie qu'il a été acclamé. Il lui propose également d'épouser une de ses filles et de l'associer au pouvoir afin de maintenir la concorde. Mais, Vitellius, portés par les légions les plus valeureuses, marche sur l'Italie.


title: Othon (empereur romain)

text: Othon quitte Rome le 14 mars pour l'affronter sans attendre le renfort de l'armée du Danube. Après deux petites victoires dans le Nord de l'Italie, il est vaincu le 14 avril à Bedriacum près de Vérone. Après trois mois de règne, Othon décide alors de se donner la mort le 16 avril avec une dignité qui surprend Suétone. Tous les auteurs classiques, Suétone, Tacite, Dion Cassius rendent hommage au courage et au désintéressement d'Othon.


title: Spectrophotométrie

text: La spectrophotométrie est le domaine qui étudie la mesure de l'énergie transportée par les rayonnements électromagnétiques dans le domaine de la lumière visible. La spectrométrie, ou spectroscopie, est une méthode analytique quantitative et qualitative qui consiste à mesurer l'absorbance ou la densité optique d'une substance chimique donnée, généralement en solution. Plus l'échantillon est concentré, plus il absorbe la lumière dans les limites de proportionnalité énoncées par la loi de Beer-Lambert.


title: Spectrophotométrie

text: La densité optique des échantillons est déterminée par un spectromètre préalablement étalonné sur la longueur d'onde d'absorption de la substance à étudier.


title: Spectrophotométrie

text: L’absorbance est une valeur positive, sans unité. Elle est d’autant plus grande que l’intensité transmise est faible.


title: Spectrophotométrie

text: La relation de Beer-Lambert décrit que, à une longueur d'onde λ donnée, l’absorbance d’une solution est proportionnelle à sa concentration, et à la longueur du trajet optique (distance sur laquelle la lumière traverse la solution).


title: Spectrophotométrie

text: Selon la loi de Beer-Lambert, l'absorbance est additive (mais non la transmittance). Ainsi, pour une solution contenant plusieurs substances absorbantes, l’absorbance de la solution est la somme de leurs absorbances. Pour n substances absorbantes :


title: Spectrophotométrie

text: Un soluté coloré ou chromophore absorbe la lumière visible (longueurs d'onde comprises entre 400 et ). Certaines solutions absorbent dans l'ultraviolet (longueurs d'onde inférieures à ), on parle alors de spectrométrie UV. Les infrarouges ne sont pas utilisés en spectrométrie car ils dépendent surtout de la température de la solution et non de sa concentration, ils sont plutôt couverts par la spectroscopie en infrarouge. La spectrophotométrie est plus spécifique que la spectroscopie qui couvre d'autres longueurs d'onde du spectre électromagnétique.


title: Spectrophotométrie

text: Un spectromètre mesure l’absorbance d’une solution à une longueur d'onde donnée. Un dispositif monochromateur permet de générer, à partir d’une source de lumière visible ou ultraviolette, une lumière monochromatique, dont la longueur d'onde est choisie par l’utilisateur. La lumière monochromatique incidente d’intensité formula_1 traverse alors une cuve contenant la solution étudiée, et l’appareil mesure l’intensité formula_2 de la lumière transmise. La valeur affichée par le spectrophotomètre est l’absorbance à la longueur d'onde étudiée.


title: Spectrophotométrie

text: Le spectrophotomètre peut être utilisé pour mesurer de manière instantanée une absorbance à une longueur d'onde donnée, ou pour produire un spectre d’absorbance (spectrophotomètre à balayage). Dans ce dernier cas, le dispositif monochromateur décrit en un temps court l’ensemble des longueurs d’onde comprises entre deux valeurs choisies par l’opérateur.


title: Spectrophotométrie

text: Plusieurs facteurs peuvent dégrader la loi de Beer-Lambert et limiter la validité de la spectrophotométrie :


title: Spectrophotométrie

text: Comme la loi de Beer-Lambert le stipule, le pouvoir d'un milieu à bloquer le passage de la lumière est quantifié par un coefficient d'extinction donné par l'équation :


title: Spectrophotométrie

text: Donc que le coefficient formula_15 de l'équation précédente est composé par le "coefficient de diffusion" (formula_16) ainsi que celui de l"'absorption" (formula_17), c'est-à-dire :


title: Spectrophotométrie

text: Le coefficient de diffusion peut être exprimé par le produit de la "concentration des particules", formula_19, et la "section efficace" de celles-ci, formula_20 (à supposer que ces particules sont homogènes et régulièrement réparties dans le milieu), on a :


title: Spectrophotométrie

text: La section efficace, qui est une mesure de la proportion de lumière diffusé par particule, est fonction de leur taille. En effet, pour les particules de petite taille (p. ex. leur diamètre représente 10 % de la longueur d'onde incidente) la diffusion de Rayleigh prédomine. La diffusion de Rayleigh dépend de la longueur du parcours, de la concentration des particules diffusantes, de la longueur d'onde et de la polarisation de cette dernière. Pour une particule idéalement sphérique, la section efficace de Rayleigh s'écrit :


title: Spectrophotométrie

text: Cette équation prédit que les courtes longueurs d'onde seront les plus diffusées. Pour des particules plus grosses que la longueur d'onde, elles font l'objet d'un phénomène plus complexe appelé diffusion de Mie. Puisque la lumière sera diffusée selon différents angles, dans ce cas la forme des particules doit être prise en compte dans la section efficace. La section efficace maximale est obtenue quand la taille de la particule est proche de la longueur d'onde incidente. La diffusion diminue de plus en plus que la différence entre la taille de la particule et la longueur d'onde augmente (c'est le cas de la spectrophotométrie moléculaire).


title: Spectrophotométrie

text: Connaissant le spectre d'absorption d'une substance chimique, on peut mesurer, à l'une de ses longueurs d'onde formula_26 (là où l'absorption est maximale) les variations de l'intensité formula_2 d'un faisceau lumineux traversant une même épaisseur formula_9 de solutions de concentrations diverses.


title: Spectrophotométrie

text: Ceci permet d'établir expérimentalement la courbe formula_29 reliant l'absorbance et la concentration de la substance étudiée (avec formula_30), en effectuant les mesures de formula_31 pour diverses concentrations. Cette courbe est une courbe d'étalonnage.


title: Spectrophotométrie

text: La courbe expérimentale d'étalonnage permet ensuite de déterminer la concentration inconnue d'une solution de cette substance par simple mesure de son absorbance et report sur le graphe formula_29.


title: Spectrophotométrie

text: La loi de Lambert-Beer a des limites. Elle n'est linéaire que dans un intervalle de concentrations réduit regroupant des valeurs inférieures à 10 mol.L.


title: Spectrophotométrie

text: Lorsqu'au cours d'une réaction chimique dont on veut étudier la cinétique de l'une des substances chimiques en solution, on peut par spectrophotométrie d'absorption suivre la concentration de cette substance (généralement colorée). Si cette substance est un réactif, l'absorbance de la solution diminue au cours du temps. Si au contraire, c'est un produit de la réaction, l'absorbance de la solution augmente au cours du temps.


title: Time for the Planet

text: TFTP, créée en , est une holding investissant dans le domaine de la lutte contre le changement climatique en France et à l'étranger, et œuvrant sous la marque Time for the Planet (« Il est temps pour la planète »).


title: Time for the Planet

text: Entreprise à mission, elle se définit comme un mouvement citoyen. Convertie en société en commandite par actions, elle revendique être sans but lucratif pour ses actionnaires, qui ne pourront se partager les éventuels bénéfices générés avant le retour des températures à celle de l'ère préindustrielle. Ses investissements portent sur des entreprises ou projets d'entreprises susceptibles d'être rentables sans prise de brevet. Les appels de fonds auprès de citoyens et d'entreprises ont rencontré un vif succès, atteignant plus de 12 millions en 2022, avec un objectif affiché d'atteindre un milliard d'euros en 2030.


title: Time for the Planet

text: Condamnée en 2021, elle est contrainte de cesser d'utiliser et d'exploiter la dénomination sociale « Time for the Planet ».


title: Time for the Planet

text: La société est créée en sous la forme d'une société par actions simplifiée (SAS) par six entrepreneurs lyonnais.


title: Time for the Planet

text: En , "Time for the Planet" devient une société en commandite par actions (SCA), elle est commanditée par la SAS "Act for the Planet", société spécialisée dans la gestion de fonds, créée le par les six fondateurs qui sont à la fois commanditaires et commandités.


title: Time for the Planet

text: L'objectif annoncé de la société à horizon 2030 est la levée d'un milliard d'euros dans le but de financer et déployer 100 innovations pour lutter contre les gaz à effet de serre.


title: Time for the Planet

text: La société se présente comme étant sans but lucratif, puisqu'elle-même « et ses actionnaires renoncent au partage des profits générés », « aucun dividende financier n'étant versé tant que l'augmentation des températures ne sera pas revenue à +0 degré par rapport à l'ère préindustrielle » et « ambitionne d’être un outil d’investissement citoyen à but non lucratif pour le climat ».


title: Time for the Planet

text: En , alors que permettent à TFTP d'atteindre une levée de fonds de (60 % auprès de citoyens et 40 % auprès d’entreprises), la société s'implante en Italie.


title: Time for the Planet

text: En août 2022, y ont investi alors que la société dit vouloir atteindre un milliard d'euros de levée de fonds.


title: Time for the Planet

text: Quelques personnalités figurent officiellement parmi les actionnaires : le climatologue Jean Jouzel, le joueur de tennis Jo-Wilfried Tsonga, le vice-président de France Angels, Gilles Assolant, le président de l’Olympique lyonnais Jean-Michel Aulas, et le président du Groupe LDLC, Laurent Villemonte de la Clergerie.


title: Time for the Planet

text: TFTP a été sélectionnée pour être l'une des cinq organisations bénéficiaires des dons de l'édition 2022 du Z Event par un vote du public en ligne, un mode de désignation décidé par l'organisateur de l'événement Adrien Nougaret (ZeratoR), à l'issue d'une polémique concernant l'association initialement choisie : la fondation GoodPlanet. Toutefois, n'étant pas une association, et pour des raisons de montages financiers, elle ne recevra finalement aucun fonds, mais a tout de même souhaité participer à l'événement.


title: Time for the Planet

text: Le , la société Time for the Planet est condamnée par la cour d’appel de Lyon à cesser d'utiliser et d'exploiter sa dénomination sociale, celle-ci étant jugée trop proche de la dénomination et de la marque antérieure de la société "Time To Planet".


title: Time for the Planet

text: Selon Léa Delpont, du quotidien "Les Échos", Time for the Planet s'appelle TFTP début 2022, une abréviation que la journaliste qualifie de .


title: Quinquina (botanique)

text: Le quinquina ("Cinchona officinalis") est un arbuste ou un petit arbre à feuillage persistant de la famille des Rubiacées, originaire de l'Équateur. Il est exploité pour son écorce dont on tire la quinine, fébrifuge et antipaludéen naturel.


title: Quinquina (botanique)

text: Le terme "quinquina" est polysémique : il peut aussi bien désigner l'arbre de l'espèce "Cinchona officinalis" que le genre "Cinchona" et donc servir de terme générique pour n'importe quelle espèce du genre. Par ellipse, il désigne aussi l"'écorce de quinquina" (une drogue) ou le "vin de quinquina" (un apéritif).


title: Quinquina (botanique)

text: Pour éviter tout risque de confusions, l'espèce "Cinchona officinalis" est aussi appelée quinquina gris et son écorce l'écorce brune du Pérou.


title: Quinquina (botanique)

text: La dénomination scientifique "Cinchona officinalis" a été donnée par Linné sur la base de la description donnée par La Condamine dans son mémoire sur « l'Arbre du quinquina » publié par l'Académie royale en 1738.


title: Quinquina (botanique)

text: Dans la dernière révision du genre "Cinchona" par Andersson, 23 espèces de quinquina ont été distinguées, regroupées en trois groupes. Maintenant, l'espèce "Cinchona officinalis" se retrouve donc dans le groupe de "Cinchona.Calisaya" avec des caractères distinctifs assez discrets pour ne pas pouvoir être reconnus dans la description de La Condamine. Comme le remarque Andersson, (car elle comporte seulement des traces de quinine).


title: Quinquina (botanique)

text: L'emploi par des auteurs anciens du terme "Cinchona officinalis" ne correspond pas forcément à l'espèce décrite ici suivant la classification d'Andersson.


title: Quinquina (botanique)

text: la circonscription précise de l'espèce "Cinchona officinalis" a posé beaucoup de problèmes aux botanistes. De nombreux synonymes ont été trouvés.


title: Quinquina (botanique)

text: Au , Sebastiano Bado, un médecin génois qui n'avait jamais voyagé en Amérique du Sud, fut le premier à employer le terme "quinquina" : jusque-là les Jésuites parlaient de "l'arbol de las calenturas", « l'arbre des fièvres ». Il justifia l'emploi de ce terme en prétendant que "kinakina" désignait, en langue quechua, l'arbre donnant l'écorce du Pérou. Cette information était erronée et il est maintenant établi que ce terme désigne un tout autre arbre : le "Myroxylon peruiferum".


title: Quinquina (botanique)

text: Le témoignage de Castelnau, responsable d'une expédition scientifique en Amérique du Sud au milieu du , est limpide à cet égard :


title: Quinquina (botanique)

text: "Cinchona officinalis" est un arbuste pouvant atteindre de hauteur, aux jeunes branches densément pubescentes à subglabres.


title: Quinquina (botanique)

text: Les feuilles décussées sont chartacées (Texture parcheminée) à l'état sec, de 6-11 × 3-, elliptiques ou plus ou moins ovales, à base cunée. Elles sont proches de "C. calisaya" mais on peut les reconnaître par leur domaties en cavité plus développées dans la moitié proximale du limbe.


title: Quinquina (botanique)

text: Les inflorescences sont des cymes, à axe plus ou moins densément pubescent, en position terminale sur les branches latérales. Le calice d'environ est glabre à l'intérieur. La corolle rose ou pourpre, comporte un tube de 8- de long et des lobes de 3-. Les étamines sont insérées dans le tube ; elles peuvent être longues () pour les fleurs à style court ou courtes (1-) pour les fleurs à style long.


title: Quinquina (botanique)

text: La distribution naturelle semble se limiter à une aire restreinte des régions andines du sud de l'Équateur (El Oro, Cañar, Azuay, Loja).


title: Quinquina (botanique)

text: Des essais de cultures de "C. officinalis" furent menés en Inde, à Java et à la Jamaïque, mais uniquement à titre expérimental car cette espèce ne contient pas (ou seulement des traces) de quinine.


title: Quinquina (botanique)

text: L'écorce de quinquina est riche en composés phénoliques. Elle contient aussi des acides organiques, des saponosides et de l'huile essentielle.


title: Quinquina (botanique)

text: Pauvre en quinine, le Cinchona officinalis a surtout été utilisé dans de nombreuses boissons amères, des vins aromatiques.


title: Quinquina (botanique)

text: Les propriétés antipaludiques de l'écorce de quinquina ont commencé à être connues en Europe au grâce aux Jésuites du Pérou qui en ramenaient à Rome lorsqu'ils se rendaient dans cette ville très impaludée. Par la suite, l'écorce du Pérou s'imposa peu à peu comme le traitement de choix des fièvres intermittentes sans que les botanistes européens ne disposent de descriptions précises de l'arbre sur lequel elle était prélevée.


title: Quinquina (botanique)

text: En 1649 Louis XIV est guéri d'une fièvre tenace grâce à la poudre des jésuites. Plus tard, lorsque son fils, le Grand Dauphin, sera également guéri grâce à cette poudre, il fait publier un document concernant ce traitement par l'apothicaire de la cour. Cependant, tant les provenances que les teneurs en principes actifs de ce remède, restent encore inconnues à cette époque.


title: Quinquina (botanique)

text: En 1735, l'Académie royale des Sciences envoie une expédition scientifique au Pérou avec plusieurs mathématiciens, un géographe Charles Marie de La Condamine et un médecin naturaliste Joseph de Jussieu, pour effectuer des mesures d'un arc méridien. Ce fut la description de l'arbre de La Condamine qui arriva la première en Europe et qui fit autorité auprès de Linné.


title: Quinquina (botanique)

text: Ce mémoire de La Condamine, "Sur l'arbre du quinquina", publié par l'Académie royale en 1738 indique :


title: Quinquina (botanique)

text: Il y a une petite ville de "Loxa" au Pérou, dans l’audience de Quito, sur le confluent de deux petits ruisseaux, qui descendent du nord de Caxanuma, et qui tournant à l’est, et grossis de plusieurs autres, forment la rivière de Zamora, pres de la ville qui porte son nom Zamora, qui se jette dans le Maranon, sous le nom de Sant-Jago. "Loxa" est situé quatre degrés au-delà de la ligne équinoxiale, environ cent lieues au sud de Quito, un degré plus à l’ouest. La montagne de Caxanuma, célebre par l’excellent quinquina qui y croît, est à plus de deux lieues & demie au sud de "Loxa". Cette petite ville a été fondée en "1546", dans un vallon assez agréable, par "Mercadillo", l’un des capitaines de "Gonçale Pizarre", le frère de Francisco Pizarro. Son sol est d’environ 1100 toises au-dessus du niveau de la mer. Le climat y est fort doux, quoique les chaleurs y soient quelquefois incommodes. J’en parle ainsi d’après "M. de la Condamine, Mém. de l’acad. des Sc. ann. 1745"


title: Quinquina (botanique)

text: Ce mémoire de Joseph de Jussieu, "Sur l'arbre de Kinakina", inédit de 1737, publié par la BNF en 1939 indique :


title: Quinquina (botanique)

text: " On appelle Caxanuma la montagne célèbre ou pousse le quinquina de meilleure qualité. Elle est située à deux lieues au sud de la ville de "Loxa". Là les montagnes s'étendent et forment une longue chaine aux sommets élevés que les espagnols appellent la Cordillères. Le Caxamuca fait partie de cette chaine.


title: Quinquina (botanique)

text: Des torrents descendent de cette montagne, ces torrents divers qui forment un seul fleuve, le Rio del Catayamo, qui coule ensuite vers la mer. Plus tard il change de nom et s'appelle Rio de la Chira.


title: Quinquina (botanique)

text: Les localités de la montagne de Caxanuma et de la région voisine fertiles en quinquina et que j'ai visité moi-même en grande partie sont : Urituchinga Pacay, Pombogueco, le village de San Barnabe, Vraganga, Tor, Ansayacu, Mischiyacu, T.Boqueron, T.Vihinia, T.Chamba, Mansananca, le village de Yangana, T.Cachiyacu, Penas, Cherangue, T.san Mguel, T. le village se San Rafael, Zumbacola T.


title: Quinquina (botanique)

text: Toutes ces localités sont situées sur les pentes de la montagne Caxanuma. À mesure qu'on s'éloigne de Caxanuma, la qualité de l'écorce baisse. Il faut savoir que le quinquina se rencontre dans presque toute la province de "Loxa".


title: Quinquina (botanique)

text: Il est certain que les premiers qui apprirent les vertus et l'efficacité de cet arbre furent les Indiens du village Malacatos. Comme ils avaient beaucoup à souffrir de l'inconsistance du climat chaud et humide et des fièvres intermittentes ils furent obligés de chercher un remède contre une maladie aussi importune. Sous le règne des Incas les Indiens étaient des botanistes experts et des connaisseurs subtils des vertus de toutes ces herbes.


title: Quinquina (botanique)

text: Après des expériences faites sur différentes plantes ils trouvèrent que l'écorce de quinquina était le dernier et presque l'unique remède contre les fièvres intermittentes.


title: Quinquina (botanique)

text: Ils l'appelaient pour ainsi dire l'arbre de la fièvre intermittente. Les Indiens du village Malacatos l'appelaient aussi "Ayac Cara", ce qui signifie écorce amère.


title: Quinquina (botanique)

text: Une fois qu'un moine de la Société des Jésuites, malade de la fièvre intermittente, traversait le village Malacatos, un cacique (chef indien) eut pitié de lui et ayant appris la maladie du révérend père lui dit : "Attends un peu, et je te rendrai la santé;" Ce disant, l'Indien alla sur la montagne, en rapporta l'écorce dont il donna la décoction au moine. Le Jésuite guéri et revenu en pleine santé voulut savoir de quel genre de l'écorce, il en recueillit une grande quantité. Retournant en Espagne, il passa par le Pérou et y retrouva une même écorce qui produisit les mêmes effets. De là provient notre ancienne dénomination de poudre des Jésuites. Puis on l'appela "poudre du Cardinal". Or comme parmi différents spécimens de fruits, rapportés par le Jésuite, se trouvait le fruit de l'arbre appelé "Quina Quina", on le prit pour le fruit de l'arbre qui chasse les fièvres intermittentes. Le Jésuite ne pouvait pas contredire cette affirmation, n'ayant jamais vu l'arbre, ne le connaissant pas et n'ayant rapporté que l'écorce.


title: Quinquina (botanique)

text: C'est ainsi que furent attribuées au "Quina Quina" des vertus fébrifuges et que l'on appela quiquina l'écorce fébrifuge du Pérou.


title: Quinquina (botanique)

text: Loja (espagnol ˈlo.xa), ou Loxa, est une ville d'Équateur et la capitale de la province de Loja. Elle a été fondée en 1548. Elle est connue pour avoir reçu la visite de Simón Bolívar durant sa campagne pour unifier la Grande Colombie. Elle est située dans le sud du pays, à au sud de Quito. Sa population s'élevait à en 2001.


title: Quinquina (botanique)

text: La province de Loja, quoique située dans la région montagneuse des Andes, jouit d'une température très douce, car elle n'est pas environnée de montagnes neigeuses. Son climat est plus chaud que celui de la province de Quito.


title: Quinquina (botanique)

text: D'autres espèces de "Cinchona", dont le quinquina rouge et le quinquina jaune, produisent de la quinine.


title: Poing levé du Black Power lors des Jeux olympiques d'été de 1968

text: Le poing levé du « Black Power » aux Jeux olympiques d'été de 1968 est un acte de contestation politique mené par les athlètes afro-américains Tommie Smith et John Carlos lors de la cérémonie de remise des médailles du , le , aux Jeux olympiques d'été de 1968 au stade olympique universitaire de Mexico.


text: Après que Smith et Carlos ont remporté respectivement les médailles d'or et de bronze à l'épreuve, ils montent sur le podium pour la levée du drapeau des États-Unis et l'hymne américain "The Star-Spangled Banner". Ils décident alors de cette action, avec une seule paire de gants. Chaque athlète lève un poing ganté de noir et le maintient levé jusqu'à la fin de l'hymne. Le médaillé d'argent australien Peter Norman porte également, comme Smith et Carlos, des badges de l"'Olympic Project for Human Rights" contre la ségrégation raciale sur son blouson.


text: Dans son autobiographie, "Silent Gesture", Smith déclare que ce geste n'est pas un salut du comme la presse le décrit, mais un . L'événement est considéré comme l'une des manifestations politiques les plus importantes de l'histoire des Jeux olympiques modernes.


text: Le sociologue Harry Edwards, fondateur de l'Olympic Project for Human Rights, a encouragé les sportifs noirs américains à boycotter les Jeux et il est probable que les actions des médaillés découlent directement de ses arguments.


text: Le matin du 16 octobre 1968, Tommie Smith remporte le 200 mètres en battant le record du monde. L'Australien Peter Norman prend la deuxième place, et John Carlos le bronze.


text: Le lendemain de la course, tous les trois se rendent au podium pour y recevoir leurs médailles de David Burghley. Les deux athlètes américains s'y rendent sans chaussures et en chaussettes noires afin de symboliser la pauvreté des populations noires aux États-Unis. Smith pose sur le podium sa paire de Puma pour rappeler que les afro-américains n'ont même pas les moyens de s'offrir ce type de chaussures. Smith porte un foulard noir autour du cou. Carlos ouvre la fermeture éclair de son uniforme de course par solidarité avec les travailleurs à col bleu et porte un collier de perles représentant . Les trois médaillés portent un badge de l'Olympic Project for Human Rights.


text: Peter Norman soutient les autres sportifs, lui-même étant contre la politique de l'Australie blanche. Norman déclare : Son neveu ajoute à sa mort :


text: Carlos et Smith prévoient d'emmener des gants noirs également, mais Carlos oublie les siens au village olympique. Norman leur suggère de partager une paire de gants, Carlos ayant oublié les siens : c'est pourquoi Smith a le poing droit ganté et Carlos le gauche, rompant avec la tradition du salut avec le poing droit.


text: Quand "The Star-Spangled Banner" est joué, Smith et Carlos effectuent leur salut avec la tête baissée. Ils sont hués par le public.


text: L'athlète américaine Wyomia Tyus et ses coéquipières ont dédié leurs médailles d'or du relais 4 × 100 mètres de Mexico à Smith et Carlos pour leur geste.


text: Le président du CIO, Avery Brundage, déclare qu'une protestation concernant la politique intérieure d'un pays n'a pas sa place au sein d'un évènement apolitique tel que les Jeux olympiques. En réponse à leur action, il ordonne que Smith et Carlos soient suspendus de l'équipe américaine et bannis du village olympique. Les deux athlètes sont suspendus puis exclus à vie des Jeux olympiques.


text: Seul Peter Norman peut rester à Mexico. Il reçoit un avertissement de Judy Patching, responsable de l'équipe australienne, pour avoir porté un badge de soutien à l'Olympic Project for Human Rights et encouragé l'action des deux autres médaillés. Par la suite, Norman subit un véritable ostracisme de la part des autorités sportives de son pays. Ainsi, malgré une troisième place aux épreuves de sélection pour l'équipe d'athlétisme des Jeux olympiques d'été de 1972, il n'est pas sélectionné.


text: Norman n'est pas convié aux Jeux olympiques d'été de 2000 de Sydney par les autorités organisatrices australiennes, mais y est finalement invité par la délégation américaine.


text: Le , l'université d'État de San José inaugure une statue commémorant la protestation de 1968. Norman n'est pas visible sur la statue elle-même car sa place sur le podium est destinée au passant pour qu'il « prenne position ». Invité à l'inauguration, il prononce un discours lors de la cérémonie.


text: Norman meurt d'une crise cardiaque à Melbourne le à l'âge de 64 ans. Sa mort a été annoncée par Danny Corcoran, le directeur exécutif de l'athlétisme australien. À l'annonce de son décès, John Coates, président du Comité olympique australien (AOC), a indiqué que Norman « a toujours été un athlète pour qui la justice sociale est importante ». Tommie Smith et John Carlos font le voyage vers Melbourne pour assister à ses obsèques et portent son cercueil.


text: Le , les deux Américains sont intronisés au Hall of Fame du Comité olympique et paralympique américain au cours d'une cérémonie à Colorado Springs, ce qui constitue la première promotion depuis 2012. À cette occasion, John Carlos déclare à l'agence Reuters : « Nous avons compris après 51 ans que la plus grande invention n'était ni l'avion, ni la télévision, ni le téléphone, mais la gomme : comprendre qu'on peut faire des erreurs dans la vie et qu'il ne doit pas y avoir de honte [à les effacer]. Je pense que le Comité est arrivé à cette conclusion ».


text: Le , la commune française de La Courneuve donne son nom à la Maison des Sports inaugurée aussi en sa présence et Smith publie son autobiographie intitulée "Silent Gesture" avec l'écrivain David Steele.


text: Le , soit plusieurs décennies après avoir été ignorés, Smith et Carlos sont reçus à la Maison Blanche par le président Barack Obama.


text: Le neveu de Peter Norman, le réalisateur et acteur Matt Norman, a réalisé et produit un documentaire intitulé "Salute" (2008) sur les trois coureurs.


text: L'écrivain français Jérôme Peyrat écrit le roman "Poing Noir" (2018), une biographie romancée, en hommage à Peter Norman, à ses combats et à l'injustice dont il a fait l'objet. En 2019, ce roman est récompensé par le Prix Seligmann contre le Racisme (un prix récompensant une œuvre engagée contre l'intolérance, l'injustice et les discriminations).


text: En 2005, une statue montrant Carlos et Smith sur le podium du 200 m des Jeux Olympiques de 1968 est érigée sur le campus de l'université d'État de San José. À la place du numéro 2, celle où se tenait l'Australien Peter Norman, on peut voir une plaque qui rend hommage au soutien de Peter Norman pour ses collègues athlètes, et qui invite le passant à prendre parti en prenant la place et en devenant un acteur de la statue.


text: Une statue de l'artiste Claude Cauquil, "L'Homme droit", est érigée en Martinique au stade Pierre-Aliker de Fort-de-France. réalisation polychrome en tôle d'acier, de de haut, elle a été inaugurée le en présence de Tommie Smith et de son épouse.


text: Le , une statue en l'honneur de Norman est inaugurée près du stade Lakeside à Melbourne, sa ville d'origine.


title: Premier ministre de Belgique

text: Le Premier ministre de Belgique est le chef du gouvernement fédéral du royaume de Belgique dont il coordonne l'action. Par opposition, les chefs de gouvernement des entités fédérées que sont les Régions et les Communautés sont appelés des .


title: Premier ministre de Belgique

text: Le siège officiel du gouvernement belge, appelé Chancellerie, se trouve 16, rue de la Loi, connue aussi comme « le 16 ». La Résidence du Premier ministre de Belgique, située rue Lambermont, est communément appelée « le Lambermont ».


title: Premier ministre de Belgique

text: Dès 1830, les gouvernements formés portaient le nom du ministre qui les avait constitués. Cependant, ce formateur n'avait pas de statut spécifique. En effet, dès 1831, le roi présidait les Conseils des ministres. Cependant, cette fonction s'est élargie et celui qui portait le titre de « chef de cabinet » devint bientôt compétent pour proposer au roi les titulaires des portefeuilles. Ce « chef de cabinet » avait aussi pour fonction de présider en l'absence du roi.


title: Premier ministre de Belgique

text: En 1918, le terme de Premier ministre fut utilisé pour la première fois dans les documents officiels. C'est à cette date qu'il obtint aussi un cabinet. Peu à peu, le roi se fit remplacer de plus en plus souvent par le Premier ministre lequel vit son poste prendre de l'importance. Cependant, il continuait d'exercer un autre portefeuille.


title: Premier ministre de Belgique

text: Après la Seconde Guerre mondiale, le Premier ministre s'est réellement affirmé comme chef de gouvernement. Souvent à la tête d'une coalition gouvernementale, le Premier ministre joue le rôle de conciliateur entre les ministres des différents partis.


title: Premier ministre de Belgique

text: Ce n'est pourtant qu'en 1970 que le titre de Premier ministre est inscrit dans l'article 86 de la Constitution belge (devenu l'article 99 depuis la renumérotation de 1994).


title: Premier ministre de Belgique

text: Dès le lendemain des élections fédérales, le Premier ministre en fonction présente la démission de son gouvernement au roi. Ce dernier confie alors au gouvernement démissionnaire la tâche de gérer les affaires courantes jusqu'à la formation d'un nouveau gouvernement.


title: Premier ministre de Belgique

text: Le roi consulte alors un certain nombre de personnalités politiques afin de déterminer les possibilités de formation d'un nouveau gouvernement. Il rencontre notamment les présidents de la Chambre, du Sénat, des principaux partis et des personnalités du monde politique et socio-économique.


title: Premier ministre de Belgique

text: Après ces consultations, le roi désigne un informateur ou un formateur. Si le roi désigne un informateur, ce dernier sera chargé de rassembler les informations auprès des différents partis quant à leur revendication concernant la formation du nouveau gouvernement. Après ces consultations, l'informateur fait un rapport au roi afin d'aider celui à chercher un formateur.


title: Premier ministre de Belgique

text: Cependant, le roi peut directement désigner un formateur lequel a pour mission, comme l'indique son nom, de former un gouvernement. S'il y parvient, il est généralement nommé Premier ministre du gouvernement nouvellement formé par le roi.


title: Premier ministre de Belgique

text: Le rôle du Premier ministre dans la formation et la démission des gouvernements été inscrit dans la Constitution belge en 1993 (article 96). Il décide de la répartition des compétences et règle les conflits au sein du gouvernement.


title: Premier ministre de Belgique

text: En plus de la coordination de la politique du gouvernement, le Premier ministre doit également s'assurer que l'accord ayant vu naître la coalition soit respecté. Il préside les réunions du Conseil des ministres et du Conseil ministériel restreint, le « kern ». Au Parlement, il répond aux interrogations des députés et sénateurs sur les politiques menées.


title: Premier ministre de Belgique

text: En tant que représentant du gouvernement auprès des principales institutions, il est régulièrement reçu par le roi, réel détenteur de l'exécutif.


title: Premier ministre de Belgique

text: Il représente aussi le gouvernement lors de ses déplacements en Belgique, dans d'autres États, ou dans les différentes organisations internationales (de concert avec le ministre des Affaires étrangères).


title: Premier ministre de Belgique

text: Le Premier ministre est assisté par des vice-Premiers ministres. Ensemble, ils forment le cabinet intérieur (dit « kern »), où les principales décisions sont préparées pour le Conseil des ministres. Il est habituel que chaque vice-Premier ministre nommé appartienne à un parti différent. L'un d'eux remplace le Premier ministre en son absence.


title: Lauren Bastide

text: Lauren Bastide, née le à Orléans, est une journaliste française, animatrice radio, essayiste et féministe engagée contre les inégalités de genre dans les médias.


title: Lauren Bastide

text: En 2016, elle cofonde l'entreprise Nouvelles écoutes et crée le podcast féministe "La Poudre", dans lequel elle réalise des entretiens avec des femmes et des personnalités féministes.


title: Lauren Bastide

text: Elle publie en 2020 "Présentes", un essai sur la place des femmes dans les espaces publics (villes, médias, politique).


title: Lauren Bastide

text: Fille d'un bijoutier et d'une cadre supérieure dans une boîte d’intérim, elle est scolarisée jeune dans une école privée, fréquentant un milieu catholique et conservateur. Après l'obtention de son baccalauréat littéraire en 1998, Lauren Bastide suit durant une année une classe préparatoire littéraire. En 2002, elle obtient un diplôme en relations et affaires internationales de l'Institut d'études politiques de Strasbourg. Après plusieurs stages au "Courrier international", à l’agence de presse Reuters puis au quotidien "Le Monde", elle est diplômée du Centre de formation des journalistes (CFJ) en 2005.


title: Lauren Bastide

text: Elle perd sa sœur cadette Julia, assassinée à l'âge de 20 ans par un camarade de promotion lors d'une soutenance de stage à l'IUT GEA d'Orléans, le 22 juin 2005.


title: Lauren Bastide

text: Lauren Bastide travaille au sein de la rédaction de l'hebdomadaire féminin "Elle" de 2005 à 2015, tour à tour pigiste et grand reporter avant de devenir rédactrice en chef des pages d'informations. En , elle fonde avec Sophie Fontanel le "DailyElle", la version en ligne du magazine, dont elle devient la rédactrice en chef adjointe.


title: Lauren Bastide

text: La même année, elle intègre la chaîne C8 et fait ses débuts télévisuels dans la rubrique mode de l'émission "", puis présente sur Stylia le rendez-vous "À la vie, à la mode".


title: Lauren Bastide

text: Le , elle rejoint l'équipe de chroniqueurs de l'émission "Le Grand Journal" sur Canal+, animée quotidiennement par Maïtena Biraben. À la suite d'un changement de direction, de rumeurs de tensions et d'un acharnement médiatique, elle quitte le plateau au terme d'une unique saison.


title: Lauren Bastide

text: Au lendemain de l'intronisation du des États-Unis Donald Trump, elle signe le documentaire sonore "La Marche", réalisé le , jour de la "" ayant mobilisé près d'un demi-million de personnes dans les rues de Washington, D.C..


title: Lauren Bastide

text: À partir du , elle anime l'émission hebdomadaire "Les Savantes" sur France Inter, pendant une heure, consacrée à une femme universitaire et à son domaine de prédilection. Elle est également porte-parole du collectif "Prenons la une", se battant pour une meilleure représentation des femmes dans les médias. Militante contre les inégalités de genre, la majeure partie de ses travaux s'ancrent dans la lutte contre les stéréotypes.


title: Lauren Bastide

text: Le , elle participe à la manifestation contre les violences faites aux femmes lancée par le collectif #NousToutes.


title: Lauren Bastide

text: Elle participe au documentaire "Sale Pute", réalisé par les journalistes belges Myriam Leroy et Florence Hainaut, sur le cyberharcèlement sexiste, diffusé en France sur Arte en .


title: Lauren Bastide

text: En 2016, elle fonde avec le journaliste Julien Neuville la société Nouvelles Écoutes, un studio de production consacré à la création sonore. Elle diffuse sur iTunes son programme "La Poudre", dont deux podcasts sont mis en ligne le avec comme première invitée la réalisatrice et scénariste Rebecca Zlotowski. Lauren Bastide reçoit des femmes pour parler de leur enfance, de leur parcours professionnel, de leurs créations et de féminisme.


title: Lauren Bastide

text: En 2019, elle lance pour le studio Nouvelles Écoutes un flux de podcasts de documentaires, "Intime et politique", dont elle est la créatrice et la productrice exécutive. À travers des documentaires sonores de 4 à 6 heures, le flux promet de . Le premier documentaire, publié en et réalisé par Ovidie, s’intitule "Juste Avant", et parle du lien entre une mère militante féministe et sa fille tout juste entrée dans l’adolescence. Le second documentaire, réalisé par Océan, "Politique des putes", qui donne la parole à des travailleuses et travailleurs du sexe, souhaite déconstruire la perspective abolitionniste de la prostitution. Le troisième documentaire, "La Fille sur le canapé" réalisé par Axelle Jah Njiké, est une enquête sur les violences sexuelles intrafamiliales sur mineurs, dans les familles afrodescendantes.


title: Lauren Bastide

text: En , après avoir fait face à des difficultés financières liées à la publicité et conclu un accord d'édition avec Marabout, elle quitte la présidence de Nouvelles Écoutes tout en restant actionnaire minoritaire.


title: Lauren Bastide

text: À partir d', la sixième saison de "La Poudre" est diffusée exclusivement sur Spotify, qui en a acquis les droits.


title: Lauren Bastide

text: En , à la suite de critiques sur les conditions de travail au sein de Nouvelles Écoutes, Lauren Bastide démissionne du conseil d’administration de l’association de journalistes féministes Prenons la une. Dans un article publié par "Marianne", et faisant suite aux critiques sur les conditions de travail au sein de Nouvelles Écoutes, l'auteur cite ainsi le point de vue de Pierre-André Taguieff sur Lauren Bastide (issu de son ouvrage "L'Imposture décoloniale") : ; une jusqu'à la caricature.


title: Lauren Bastide

text: En , elle publie un essai, "Présentes- Ville, médias, politique... quelle place pour les femmes?", chez Allary Éditions.


title: Lauren Bastide

text: Elle y soutient la thèse selon laquelle l'espace public, prétendument non-sexiste et égalitaire, privilégie en réalité les hommes. Une partie de l'ouvrage est consacrée à l'étude de l'espace urbain : on trouve à Paris, écrit Lauren Bastide, 37 statues de femmes, contre 350 statues d'hommes ; les stades, les terrains de jeu sont occupés principalement par les hommes ; les femmes sont souvent harcelées dans la rue et dans les transports. De plus, ajoute l'autrice, les personnes LGBT, racisées et non-valides doivent se plier dans l'espace urbain à des normes édictées par des hétérosexuels, des blancs et des personnes valides ; soumises à des contraintes plus fortes, voire à des formes de discrimination, elles se retirent parfois d'un espace inhospitalier.


title: Lauren Bastide

text: Une deuxième partie du livre analyse l'espace médiatique, où les hommes, majoritaires, occupent en plus grand nombre les postes de direction. Les femmes journalistes y sont marginalisées, parfois censurées, ou discréditées (considérées comme des militantes, non comme des professionnelles). Selon L. Bastide, la représentation que les médias donnent des femmes est trop souvent stéréotypée. Si l'espace des réseaux sociaux a ouvert aux femmes de nouvelles possibilités, comme en témoigne le MeToo, la violence en ligne vise en priorité les femmes ainsi que les personnes LGBT et racisées.


title: Lauren Bastide

text: Cet essai sur l'invisibilisation des femmes et d'autres catégories de personnes stigmatisées est nourri de réflexions élaborées par neuf personnalités féministes interviewées par Lauren Bastide au cours d'un cycle de conférences qu'elle avait animé au Carreau du Temple, à Paris ; parmi ces personnalités figurent Elisa Rojas, fondatrice du Collectif lutte et handicaps pour l’égalité et l’émancipation (Clhee), Rokhaya Diallo, journaliste féministe et antiraciste, la journaliste militante pour les droits des personnes LGBT+ Alice Coffin, la militante féministe Caroline De Haas, l'universitaire spécialiste de l’islam Hanane Karimi, les anthropologues urbaines, fondatrices de la plate-forme Genre et Ville Pascale Lapalud et Chris Blache. L'essai fournit de nombreuses données chiffrées, conformément à une idée-force de l'autrice selon laquelle le sexisme est un phénomène objectivement mesurable.


title: Lauren Bastide

text: Dans "Marie Claire", Adèle Bréau décrit l'ouvrage comme , tandis que dans "Moustique", Sébastien Ministru en parle comme .


title: Lauren Bastide

text: Le , elle déclare sur Instagram ne pas soutenir Mila, une adolescente lesbienne menacée de mort et vivant sous protection policière permanente pour avoir critiquée à titre privé sur un réseau social la religion musulmane, . Elle accuse aussi les personnes qui défendent Mila de partager cette vision.


title: Lauren Bastide

text: Marylin Maeso, normalienne et agrégée de philosophie, rédige un texte critique dans "L'Express" où elle affirme que .


title: Skyscanner

text: Skyscanner est un site Web et une application mobile proposant un métamoteur comparatif de vols, hôtels et locations de voiture à l'échelle mondiale.


title: Skyscanner

text: La société a été créée en 2003 par trois professionnels du monde informatique : Gareth Williams, Barry Smith et Bonamy Grimes. L'idée de ce moteur est issue des difficultés rencontrées par Gareth Williams, passionné de ski, pour trouver des billets d'avion bon marché vers les stations de sport d'hiver.


title: Skyscanner

text: La première version de Skyscanner a été développée et mise en ligne en 2002. En 2004, le bureau d’Édimbourg voit le jour.


title: Skyscanner

text: À ses débuts, le site ne listait que les compagnies aériennes à bas prix, mais il a depuis étendu son index de recherche à la plupart des transporteurs européens, incluant BA, KLM et Virgin. Il a également étendu sa recherche géographique incluant des vols au départ, à destination et à l'intérieur des États-Unis, du Canada et d'autres parties du monde. L'objectif de la société est d'indexer tous les vols commerciaux dans le monde.


title: Skyscanner

text: Basée à Édimbourg (Écosse), la société avait établi en 2016 dix bureaux dans le monde, et ses équipes comprenaient 770 collaborateurs pour plus de 35 nationalités différentes.


title: Skyscanner

text: Des graphiques de prix permettent aux utilisateurs de comparer les prix des vols pour une destination donnée sur un mois entier ou encore toutes les offres disponibles depuis une ville donnée. Il est également possible de rechercher des vols sans indiquer de date ou de destination. Skyscanner n'effectue aucune manipulation commerciale, et redirige l'utilisateur vers la compagnie aérienne, l’hôtel, la société de location de voiture ou l’agence de voyage pour finaliser la réservation.


title: Skyscanner

text: Skyscanner met également à disposition des actualités concernant les voyages et des carnets de route. Le site est accessible notamment en français, anglais, allemand, chinois, russe, portugais, polonais, espagnol et japonais.


title: Skyscanner

text: Skyscanner offre une série de widgets gratuits, ou "skytools", permettant aux utilisateurs et webmestres d'intégrer les fonctions de recherche de Skyscanner sur leur propre site Web ou leur bureau.


title: Skyscanner

text: Ces widgets permettent d'une part de visualiser les vols bon marché grâce à une carte "flash" interactive indiquant les aéroports sur une mappemonde ; et d’autre part de lister toutes les compagnies aériennes desservant une destination donnée.


title: Skyscanner

text: D'après Hitwise, Skyscanner possède 11,34 % de part de marché sur l'industrie de recherche de voyage britannique.


title: Skyscanner

text: Le site a été salué par les médias britanniques lors d'une expérience en ligne pour « trouver le billet d'avion le moins cher » organisé par le journal "The Guardian", Skyscanner a été félicité pour avoir trouvé les prix les moins chers et pour avoir « battu des opérateurs bien plus gros tels que Expedia et Travelocity »”.


title: Skyscanner

text: Le site a également été cité dans les articles suivants du journal "The Independent" - "Les dix meilleurs sites de voyage" et "101 Sites internet vraiment très utiles" et du journal "Le Figaro" - "Les meilleurs sites pour préparer soi-même ses vacances". Skyscanner a gagné différentes récompenses dont le site ayant la meilleure technologie en 2005 de TravelMole, la médaille d'argent des meilleurs sites Internet concernant les voyages de Wanderlust en 2005 et le titre de Meilleur site de l'année dans la catégorie "comparaison" en 2014 et 2015.


title: Monophysisme

text: Le monophysisme (du grec μόνος « seul, unique » et φύσις « nature ») est une doctrine christologique apparue au dans l'Empire romain d'Orient en réaction au nestorianisme, et ardemment défendue par Eutychès et Dioscore d'Alexandrie. Elle affirme que le Fils n'a qu'une seule nature, qui est divine, et qui a absorbé sa nature humaine.


title: Monophysisme

text: La doctrine chrétienne s'est construite à l'origine autour du symbole de Nicée, c'est-à-dire la reconnaissance de la consubstantialité du Père et du Fils, tout comme de la nature humaine du Christ. Le monophysisme d'Eutychès affirme, pour sa part, que le Fils n'a qu'une seule nature et qu'elle est divine. En cela il s'oppose au nestorianisme.


title: Monophysisme

text: Le monophysisme d'Eutychès a été condamné lors du concile de Chalcédoine en 451, tout comme la doctrine opposée, le nestorianisme, l'avait été au concile d'Éphèse en 431. Selon le concile de Chalcédoine, Jésus-Christ est à la fois Dieu et homme en « une seule personne et deux natures, sans confusion, sans changement, sans division et sans séparation ».


title: Monophysisme

text: Malgré les décisions du concile et sous l'impulsion de théologiens tels que Dioscore d'Alexandrie, Sévère d'Antioche puis Jacques Baradée, le monophysisme, dans sa variante miaphysite, continua de se développer dans les provinces byzantines de Syrie et d'Égypte tout au long du et jusqu'aux invasions perses puis arabes, au début du . Par ailleurs, il fut également à l'origine et, en partie, à l'origine de la sédition Nika, qui se produisit à Byzance en 532, sous le règne de Justinien , et que celui-ci réprima dans le sang.


title: Monophysisme

text: Sous sa forme miaphysite, le monophysisme est professé aujourd'hui par les Églises des trois conciles (arménienne, syro-jacobite, copte, etc.). D'un point de vue non-confessionnel, il serait préférable d'appeler ces Églises « non-chalcédoniennes » ou « préchalcédoniennes » plutôt que « monophysites ».


title: Monophysisme

text: On peut aussi envisager que cette christologie a sa part dans la figure du Christ pantocrator, rendue populaire dans le christianisme oriental par l'icône de ce nom.


title: Samia Ghali

text: Membre du Parti socialiste jusqu’en 2018, elle est successivement élue conseillère de secteur en 1995, conseillère municipale de Marseille en 2001, vice-présidente du conseil régional de Provence-Alpes-Côte d'Azur en 2004 et maire du de Marseille en 2008. Elle est également sénatrice des Bouches-du-Rhône de 2008 à 2020.


title: Samia Ghali

text: Candidate malheureuse à la primaire citoyenne en vue des élections municipales de 2014 à Marseille, elle se présente à celles de 2020 et est élue adjointe au maire de Marseille, à la suite d’un accord avec Michèle Rubirola pour l’élection du maire. Elle est élue conseillère départementale des Bouches-du-Rhône l’année suivante.


title: Samia Ghali

text: Ses parents sont algériens d'origine chaouie, natifs des Aurès. Son père rentre en Algérie quand elle a six mois ; elle ne le connaîtra jamais. Séparée de sa mère, elle est élevée par ses grands-parents.


title: Samia Ghali

text: Habitante du quartier populaire de Bassens à Marseille, elle fait un CAP de comptabilité et devient salariée dans une mutuelle, puis permanente de la fédération socialiste des Bouches-du-Rhône et enfin agent territorial au conseil régional de Provence-Alpes-Côte d'Azur (déléguée aux sports, à la jeunesse et à la vie associative).


title: Samia Ghali

text: Samia Ghali adhère en 1984 à la section socialiste du de Marseille, introduite par un de ses professeurs de lycée. Elle milite avec Patrick Mennucci dans ces anciens fiefs du PCF, où le Front national fait des scores grandissants.


title: Samia Ghali

text: Élue conseillère du , au côté du maire Guy Hermier (PCF), en 1995, conseillère municipale en 2001, vice-présidente du conseil régional en 2004, elle emporte la mairie du dès le premier tour en 2008. Jean-Noël Guérini, tête de liste PS à Marseille, battu par l'UMP Jean-Claude Gaudin, avait annoncé son intention d'en faire sa première adjointe en cas de victoire. En tant que maire du , elle réduit les frais de fonctionnement et développe des actions pour les enfants et les adolescents ainsi que leurs mères.


title: Samia Ghali

text: Placée en quatrième position sur la liste menée par Jean-Noël Guérini aux élections sénatoriales 2008, elle est élue sénatrice. Au Sénat, elle est la seule sénatrice PS à voter contre la loi Hadopi, qu'elle juge , alors que les autres membres du groupe socialiste s'abstiennent. Elle se prononce pour le maintien des juges de proximité et des commissariats de proximité en zone de sécurité prioritaire et dans les zones rurales, pour la création de dans les déserts médicaux (son amendement n'est pas retenu dans le cadre de la loi Santé) ou encore pour la mise en place d'une métropole d'Aix-Marseille-Provence efficace et juste qui préserve l'identité des communes et leur autonomie.


title: Samia Ghali

text: Le , elle prône le recours à l'armée et le retour du service militaire pour les délinquants, à la suite de règlements de compte sur fond de trafic de drogue à Marseille, ce qui lui donne une grande visibilité médiatique.


title: Samia Ghali

text: Le , elle se déclare candidate à la mairie de Marseille en vue des élections municipales de 2014. Elle arrive en tête du premier tour de la primaire PS, avec 25,3 % des suffrages, devant Patrick Mennucci (20,7 %), qui emporte le second tour, le , avec 57,2 % des voix. Elle déclare avoir perdu contre les cinq candidats à la primaire, qui ont tous, à l'exception de Christophe Masse, rallié son adversaire, et affirme publiquement que Matignon est intervenu pour favoriser la candidature de Patrick Mennucci. Au soir de sa défaite, elle laisse ses partisans huer le président de la République, François Hollande, et le Premier ministre, Jean-Marc Ayrault.


title: Samia Ghali

text: Candidate à sa réélection dans le huitième secteur de Marseille, elle est la seule maire de secteur socialiste à Marseille à être réélue après le second tour des élections municipales de 2014 en obtenant 45,5 % des voix. Elle est critique envers les lois votées par le gouvernement de Jean-Marc Ayrault, reprochant à celui-ci d'avoir pris .


title: Samia Ghali

text: En , elle alerte le procureur de la République après qu'une de ses adjointes a refusé de célébrer un mariage homosexuel. Elle retire la délégation de l'élue peu après.


title: Samia Ghali

text: Le , lors des élections sénatoriales, elle déclare que . Réélue de justesse lors de ces élections, elle participe en à l'émission télévisée "Politiques Undercover", diffusée sur D8.


title: Samia Ghali

text: Lors de l'élection présidentielle de 2017, elle annonce ne pas souhaiter parrainer Benoît Hamon et de La France insoumise et de Jean-Luc Mélenchon.


title: Samia Ghali

text: Le , en application de la loi limitant le cumul des mandats, elle privilégie son mandat de sénatrice et cède son écharpe et son fauteuil de maire du de Marseille à son premier adjoint Roger Ruzé. Elle annonce, d'ores et déjà, sa candidature comme tête de liste aux élections municipales de 2020 dans ce secteur.


title: Samia Ghali

text: Elle ne renouvelle pas son adhésion au Parti socialiste en 2019 et créé un micro-parti, , en préparation de sa candidature aux élections municipales de 2020 à Marseille. Elle officialise sa candidature le .