title: Tarja Turunen

text: En Europe, sa popularité se limite principalement à la scène hard rock et metal. Elle bénéficie d'une plus grande visibilité le , lorsqu'elle est invitée à ouvrir le combat d'adieu de la boxeuse allemande Regina Halmich. Sa performance de " est diffusée en direct par la chaîne de télévision allemande ZDF devant .


title: Tarja Turunen

text: Turunen devient l'une des entraîneuses vedettes de la quatrième saison de ' au printemps 2015 sur Nelonen. Après son succès lors de l'édition 2015, elle est de nouveau choisie pour être l'une des coachs vedettes de l'édition 2016 . Cette même année, pour la journée de l'identité finlandaise, célébrée le , la Finlande publie une série de nouveaux émojis symbolisant la culture et l'histoire finlandaises ; un de ces émojis liés à la musique la représente dans son rôle pour l'émission '. Pour la saison 2021 de ", la chanteuse reprend sa place de coach aux côtés de Michael Monroe et Elastinen.


title: Jacques Dufilho

text: Issu d'une famille aisée de pharmaciens, originaires du Sud-Ouest de la France, Jacques Dufilho songea d'abord à devenir agriculteur. Sa passion pour le théâtre le rattrapa à la fin des années 1930 où, élève de Charles Dullin à Paris, il débuta sur les planches et dans les cabarets, imposant progressivement ses textes décalés et des personnages comiques, dont le plus célèbre reste "Victorine", la domestique qui fait la "Visite du château". Repéré par les metteurs en scène André Barsacq et Georges Vitaly, Dufilho enchaîna presque sans discontinuer des pièces du répertoire ou des créations contemporaines pendant six décennies, d'abord comme figurant puis comme tête d'affiche. Son travail sur scène fut récompensé par deux fois, notamment par un Molière du comédien en 1988 pour son rôle dans "Je ne suis pas Rappaport", mise en scène par son ami Georges Wilson.


title: Jacques Dufilho

text: Au cinéma, il incarna d'abord des personnages comiques de second plan, alternant films alimentaires oubliés ou productions plus ambitieuses où ses rôles marquèrent le public, notamment dans "La Guerre des boutons" d'Yves Robert ou "Zazie dans le métro" de Louis Malle. Familier de l'univers de Jean-Pierre Mocky, pour lequel il a joué plusieurs fois, la carrière de Jacques Dufilho évolua dans les années 1970 à la faveur d'un premier rôle dans "Une journée bien remplie" de Jean-Louis Trintignant, où il incarnait un boulanger assassin dans un rôle presque muet, et d'un emploi de chef-mécanicien récompensé par un César du meilleur acteur dans un second rôle dans "Le Crabe-tambour". Épicier patriote dans "La Victoire en chantant" de Jean-Jacques Annaud la même année 1976, film récompensé par un Oscar du meilleur film en langue étrangère, puis paysan bigouden dans l'adaptation par Claude Chabrol du "Cheval d'orgueil", il fut à nouveau césarisé pour son rôle de vieil homosexuel dans "Un mauvais fils" de Claude Sautet en 1980. L'une de ses dernières compositions au cinéma, la figure controversée du maréchal Pétain dans le film homonyme de Jean Marbœuf, lui attira l'inimitié d'une partie de la presse qui voyait dans son interprétation une défense assumée du Chef de l'État français pendant l'Occupation.


title: Jacques Dufilho

text: Discret sur sa vie privée, préférant dès que c'était possible le calme et la simplicité de ses terres gasconnes à l'agitation parisienne, Jacques Dufilho nourrissait pourtant une passion pour les automobiles Bugatti, qu'il reconstruira et collectionnera une partie de sa vie. En outre, il assumait volontiers être en décalage avec son époque quand il s'affirmait catholique traditionaliste, adepte de la messe en latin, et monarchiste.


title: Jacques Dufilho

text: Les ancêtres de Jacques Dufilho étaient originaires de Gascogne, dans le Sud-Ouest de la France et plusieurs d'entre eux s'engagèrent dans le domaine pharmaceutique. Le plus célèbre, Louis Joseph Dufilho (1788-1824) quitta son Mirande natal au début du pour s'établir à La Nouvelle-Orléans, aux États-Unis, y ouvrir la "Pharmacie Dufilho" au 514 Chartres Street et devenir le premier pharmacien diplômé d'Amérique du Nord. Son frère Alexandre s'installa également outre-Atlantique pour devenir armurier, jusqu'à ce que la guerre de Sécession l'oblige à renoncer à son commerce. Le père de Jacques Dufilho (1883-1938) naquit lui aussi à Mirande mais ne tenta pas l'aventure américaine : après ses études en pharmacie, il préféra s'installer dans son village natal en 1906 puis revendre quelques années plus tard son officine pour devenir directeur d'une usine de produits chimiques et pharmaceutiques à Bègles (Gironde). Avec sa femme Joséphine, il avait déjà deux enfants, Yvonne (1909-1985), qui reprit plus tard les affaires de son père, et André (1912-2003) qui devint médecin à Mirande, puis écrivain à la fin de sa vie.


title: Jacques Dufilho

text: Jacques Dufilho naquit dans la maison familiale de Bègles, route de Toulouse, quelques mois avant le déclenchement de la Première Guerre mondiale pendant laquelle son père fut mobilisé comme pharmacien dans une ambulance puis à la production de gaz de combat. Son enfance, heureuse, fut marquée par l'arrivée des Américains à Bordeaux en 1917, un souvenir marquant aux yeux du petit garçon, la découverte de la nature, de la botanique et du théâtre. Lorsqu'il déménagea avec ses parents rue Brun, à Bordeaux, vers l'âge de dix ans, il assista de plus en plus souvent son père, désormais directeur d'un laboratoire d'analyses médicales, comme apprenti-laborantin. Pour autant, son tempérament sérieux et sa curiosité ne lui permirent pas d'envisager, à l'instar du reste de sa famille, de longues études ; élève médiocre, il n'obtenait de bonnes notes qu'en dessin et en français, discipline qu'il prenait plaisir à découvrir par des lectures personnelles, notamment les romans d'aventures de Jules Verne ou Alexandre Dumas. Il obtint péniblement son certificat d'études, entra au lycée Montaigne de Bordeaux et échoua à l'examen du baccalauréat. Encouragé par son père qui ne pouvait se résoudre à le laisser entrer aux Beaux-arts, il intégra une formation de prothésiste dentaire pendant une année, avant de la quitter pour s'engager dans l'armée, au hussard à cheval de Tarbes, pour une période de dix-huit mois. Il en sortit brigadier.


title: Jacques Dufilho

text: Passionné par la nature et le monde rural depuis son enfance, sa vie rythmée par de nombreux voyages familiaux vers les villages gascons de ses ancêtres, Jacques Dufilho décida en 1936, au sortir de son service militaire, de devenir paysan. Son ambition première le poussa à emprunter de l'argent pour acquérir le château de Cornac et ses cent hectares de terrain, près du village de Ricourt, pour y cultiver la terre. S'il ne parvint pas à réunir les fonds suffisants, il fit pourtant l'acquisition d'une paire de bœufs et de deux vaches avec lesquels il commença son apprentissage chez des propriétaires des environs. Obstiné et heureux à une tâche qui n'était pas encore celle de l'agriculture industrielle, le jeune garçon développa pour ce métier un profond attachement qui devrait le suivre tout au long de sa vie.


title: Jacques Dufilho

text: Les raisons qui poussèrent Jacques Dufilho à quitter son destin d'agriculteur pour devenir comédien restent incertaines mais coïncident avec la mort brutale de son père en 1938. Ainsi, il déclara dans une interview que sa première motivation, naïve, fut de faire du théâtre pour gagner de l'argent afin d'acheter la ferme qu'il n'avait pu acquérir. À d'autres reprises, il raconta une rencontre déterminante avec l'actrice Madeleine Lambert, venue dans la pharmacie de sa sœur à Barèges et qui aurait encouragé le jeune homme curieux de faire du théâtre à s'inscrire aux cours de Charles Dullin à Paris. Jacques Dufilho reçut le consentement maternel à une installation parisienne et son aide pour trouver une petite chambre à louer, rue Taitbout dans le arrondissement. Après quelques hésitations, il osa enfin demander à Charles Dullin de pouvoir intégrer son cours, au théâtre de l'Atelier. Dufilho raconta souvent son arrivée en blouson de cuir et culotte de cavalier devant le maître, épris de chevaux, qui lui conseilla de s'inscrire dans son école. Il y apprit rapidement son métier, l'improvisation, la manière de poser sa voix ou d'appréhender un personnage, aux côtés de jeunes espoirs tels que Georges Wilson, Alain Cuny, Madeleine Robinson ou Jean Marais, qui devenait déjà une vedette.


title: Jacques Dufilho

text: Encore élève chez Dullin, Jacques Dufilho fit ses réels débuts sur les planches en 1939 grâce à la Compagnie des Quatre Saisons, fondée quelques années plus tôt par André Barsacq, Maurice Jacquemont et Jean Dasté, qui assistèrent à l'une de ses auditions et l'engagèrent pour un petit rôle dans deux pièces de Molière, "Les Fourberies de Scapin" et "Le Médecin volant", toutes deux jouées sous un chapiteau de cirque à l'occasion du cinquantenaire de la Tour Eiffel. La même année, il débuta dans un petit rôle au cinéma pour le film inachevé de Marc Allégret, "Le Corsaire", tourné aux Studios de la Victorine à Nice et interrompu par le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale.


title: Jacques Dufilho

text: Jacques Dufilho est effectivement nommé au grade de maréchal des logis dans la réserve le . Mobilisé le pour être affecté au dépôt de cavalerie 18, il reprend du service à la déclaration de guerre au sein du Groupe de Reconnaissance de Division d'Infanterie (GRDI), dérivé du Hussards, commandé par le chef d'escadrons de Rolland et unité de reconnaissance de la Division d'Infanterie.


title: Jacques Dufilho

text: Il obtient son brevet de chef de peloton en et participe à la campagne de 1940 au sein de l’escadron moto sous les ordres du capitaine de Lestrange. Sa conduite au feu lui vaut une citation à l’ordre du régiment le . Il est nommé au grade de maréchal des logis chef à compter du même jour. Devenu sous-officier adjoint, il fut contraint quelques semaines plus tard de se rendre devant une Wehrmacht trop puissante, encerclant son unité, et passa une vingtaine de jours dans un camp de prisonnier à Pont-Saint-Vincent, près de Nancy. Durant cette période, il fut posté trois fois quarante-cinq jours en première ligne et reçut la croix de guerre puis la légion d'honneur plusieurs années plus tard. Démobilisé en 1940, il retourna vivre un temps seul à Bordeaux puis retrouva son appartement de la rue Chappe à Paris pour continuer sa carrière de comédien. En juillet 1941, Dufilho participa à un spectacle en plein air intitulé "800 mètres", mis en scène par Jean-Louis Barrault dans le Stade Roland-Garros, au profit du Secours populaire français. Aux côtés de Jean Marais, Fernand Ledoux ou Louis Jourdan, il devait interpréter un petit rôle de coureur. Jusqu'à la fin de la guerre, parachevant sa formation et cantonné aux figurations ou modestes rôles, il fut engagé à plusieurs reprises dans des pièces mises en scène par Charles Dullin, notamment dans "La Princesse des Ursins" de Simone Jollivet ou "Le Misanthrope et l'Auvergnat" d'Eugène Labiche. Au cinéma, qui lui procurait beaucoup plus d'argent qu'au théâtre pour un travail moins important, il enchaîna quelques apparitions, dont sa toute première dans "Croisières sidérales" en 1941 et une interprétation plus remarquée dans "Premier de cordée" de Louis Daquin en 1944, film pour lequel il affronta les difficultés d'un tournage en décors naturels dans les Alpes.


title: Jacques Dufilho

text: Son interprétation de "L'Avare" en 1962 reste un moment époustouflant de théâtre ; il joue également dans "Colombe" de Jean Anouilh, est l'interprète de Marcel Aymé, à chaque fois sous la direction d'André Barsacq, et dans des œuvres de Jacques Audiberti. Il obtient un vif succès dans "Le Gardien" d'Harold Pinter en 1969, ainsi que dans "L'Escalier" de Charles Dyer, mis en scène par Georges Wilson, avec lequel il montera également "Les Aiguilleurs" et "Léopold le bien-aimé".


title: Jacques Dufilho

text: Grand homme de théâtre, Jacques Dufilho reçoit un Molière du meilleur acteur en 1988 pour son rôle dans "Je ne suis pas Rappaport" de Herb Garner.


title: Jacques Dufilho

text: Sa carrière cinématographique, souvent dans des seconds rôles, en France et en Italie, est énorme (plus de 160 films). Il a joué dans des films parfois médiocres mais son talent fait qu'il y est, lui, toujours excellent, voire mémorable.


title: Jacques Dufilho

text: Dufilho est remarqué à l'écran en 1948, avec un rôle dans "La Ferme des sept péchés" de Jean Devaivre. Il joue en particulier dans des films de Jean Delannoy, André Hunebelle, Yves Robert, Louis Malle, Michel Audiard, Claude Chabrol, Jean Becker, Claude Sautet...


title: Jacques Dufilho

text: En 1978, il obtient le César du meilleur acteur dans un second rôle pour sa prestation dans "Le Crabe-tambour" de Pierre Schoendoerffer, récompense qui lui est à nouveau décernée plus tard avec "Un mauvais fils" de Claude Sautet en 1981. En 1988, il remporte le 7 d'or du meilleur comédien dans un téléfilm, "Une femme innocente" (tourné en 1986).


title: Jacques Dufilho

text: En mai 1991, Jacques Dufilho commença le tournage du film "Les Enfants du naufrageur" sur l'île-de-Bréhat aux côtés de Brigitte Fossey et Jean Marais, qu'il avait rencontré aux cours de Charles Dullin dans sa jeunesse, sous la direction de Jérôme Foulon. Si le film ne rencontra qu'un succès d'estime auprès du public, il remporta tout de même plusieurs prix du meilleur film dans des festivals européens. Un projet plus ambitieux l'attendait ensuite : l'adaptation au cinéma des années de pouvoir du maréchal Pétain par le réalisateur Jean Marbœuf et l'historien Marc Ferro. Le producteur Jacques Kirsner insista pour que son "Pétain" soit porté par une composition de Dufilho, pour l'occasion affublé de lentilles bleues, le crâne en partie rasé pour se rapprocher le plus possible de la physionomie du personnage. Face à Jean Yanne en Pierre Laval, aux côtés d'une imposante distribution, le tournage du film s'étendit sur dix-huit semaines, dont plusieurs à Vichy, sur les lieux mêmes que fréquentaient pendant l'Occupation les figures représentées à l'écran. Alors que le réalisateur s'opposait au producteur pour des questions de montage, Jacques Dufilho déclara envisager le rôle de Pétain « comme un avocat défend un personnage qu'il aime bien ». À la sortie du film, une partie de la presse l'accusa de vouloir rendre sympathique le vieux maréchal et de confondre ses opinions politiques avec son interprétation. Aujourd'hui, cette idée reste régulièrement reprise lorsque le film est évoqué dans les médias. Pour autant, l'acteur a toujours nié par la suite une volonté manifeste de glorifier les années du régime de Vichy ou la figure de son chef mais affirmé avoir suivi scrupuleusement le scénario et les indications du réalisateur. Rétrospectivement, Jacques Dufilho affirma regretter d'avoir accepté ce rôle.


title: Jacques Dufilho

text: Au milieu des années 1990, Jacques Dufilho ralentit progressivement ses activités cinématographiques. Après l'interprétation d'une pièce de boulevard aux côtés de Danielle Darrieux au théâtre du Gymnase et diffusée à la télévision, "Ne coupez pas mes arbres", l'acteur monta une dernière fois sur scène avec son ami Georges Wilson dans "Show bis" en 1993. La pièce racontait l'histoire de deux vieux comédiens se retrouvant pour un ultime spectacle. L'année suivante, il présida la nuit des Molières et fut longuement applaudi par le public présent avant de déclarer, avec humour, qu'il n'était qu'un « vieux paysan sévère, bourru » et de raconter une anecdote d'enfance sur la manière d'ouvrir les enveloppes. Dans "Quelque part dans cette vie", jouée plusieurs mois en tournée puis au Théâtre Marigny entre 1993 et 1995, il fit la connaissance de la jeune comédienne Sonia Vollereaux avec laquelle il développa une réelle complicité. Dans "Le Voyage", mise en scène par Michel Fagadau, où il interprétait un ancien déporté, Jacques Dufilho prit conscience des failles de sa mémoire liées à son âge et dut même annuler une représentation, ayant oublié tout son texte. De plus en plus handicapé par ces problèmes, il décida de faire ses adieux au théâtre quelques années plus tard, en 1998, retrouvant pour "Ma petite fille, mon amour" deux partenaires qu'il affectionnait, Danielle Darrieux et la jeune Sonia Vollereaux.


title: Jacques Dufilho

text: En 1999, François Dupeyron choisit Jacques Dufilho pour interpréter un vieil agriculteur dans "C'est quoi la vie ?", un drame montrant les difficultés du monde paysan français à l'orée du . Sa composition lui valut la Coquille d'argent du meilleur acteur au Festival international du film de Saint-Sébastien et une seconde nomination au César du meilleur acteur dans un second rôle. La même année, il fit une courte apparition dans "Les Enfants du marais" de Jean Becker en interprétant "le vieux", ancestral habitant du marais heureux de céder sa cabane à Jacques Gamblin à la fin de sa vie. "Là-haut, un roi au-dessus des nuages", sortit en 2004, ne marque pas seulement la fin de la carrière cinématographique de Jacques Dufilho ; c'est aussi le dernier film de son réalisateur Pierre Schoendoerffer (qui avait offert à l'acteur son premier César quelques années auparavant avec "Le Crabe-tambour") et des acteurs Philippe Clay et Bruno Cremer. Pour son petit rôle de recteur, Dufilho ne tourna que quelques jours mais un assistant fut obligé de lui écrire son texte sur un tableau derrière la caméra pour pallier ses trous de mémoire.


title: Jacques Dufilho

text: Jacques Dufilho est mort à Lectoure (Gers) le dimanche , à l'âge de 91 ans. La presse salua dès le lendemain matin la disparition d'un « comédien-paysan », d'un « paysan gascon » et d'une « gueule comme il n’en existe plus ». Ses obsèques furent célébrées en toute simplicité le mercredi suivant à l'église Sainte-Marie de Mirande, en présence de Claude Rich, Sonia Vollereaux et du ministre de la Culture Renaud Donnedieu de Vabres, évoquant au nom de la République l'un « des plus grands acteurs de notre époque ». Jacques Dufilho fut ensuite inhumé, dans l'intimité familiale, dans le petit cimetière de Ponsampère où il possédait une ferme, et où il vivait lors de son temps libre (son frère Bernard a été médecin généraliste, à 7 km de l), dans le bourg de Mirande.


title: Jacques Dufilho

text: Jacques Dufilho fut très discret sur sa vie privée et ne l'évoqua presque jamais dans ses interviews. Il se maria en octobre 1947 avec Colette Colas (1920-2006) et emménagea avec elle dans le petit appartement qu'il possédait rue Chappe à Paris avant de déménager quelques années plus tard boulevard Saint-Michel. Le couple eut une fille, Colette Dufilho-Legendre, née en 1954 et narratrice de contes pour enfants.


title: Jacques Dufilho

text: La passion de Jacques Dufilho pour l'automobile remontait à son enfance, marquée par de longs voyages sur les routes entre Bordeaux et Mirande dans les voitures de son père. En âge de conduire, il acquit plusieurs voitures qu'il restaurait avec ses premiers salaires, dont une Peugeot Type 172 R Cabriolet. Amateur de Citroën, il posséda plusieurs 2 CV, des breaks Ami 6 et une BX, qu'il utilisait pour sa conduite au quotidien.


title: Jacques Dufilho

text: Après la guerre, il hérita par l'intermédiaire de son frère d'un châssis de Bugatti Type 40 quatre cylindres, en très mauvais état, qu'il entreprit patiemment de remettre en état de marche. Dès lors, se développa chez lui une passion confinant à la ferveur religieuse pour la luxueuse marque Bugatti, obsession coûteuse qu'il assouvissait en achetant, la plupart du temps, des châssis abîmés à moindre coût. Outre la Type 40, Jacques Dufilho posséda cinq autres Bugatti dans sa vie, dont un Type 57 de 1937 ; un Type 37 à compresseur qu'il restaura pendant plus de dix ans et vendit aux enchères à Fontainebleau en 1982 pour la somme de ; un Type 44 qu'il offrit à un collectionneur suisse. Plus désireux de confort de conduite que des sensations de vitesse, il renonça pourtant progressivement à utiliser ces voitures au quotidien, pour des raisons financières, et s'en sépara définitivement pour payer ses impôts.


title: Jacques Dufilho

text: L'enfance de Jacques Dufilho fut marquée par la religion catholique : la famille assistait à la messe tous les dimanches ainsi qu'aux cérémonies religieuses à l'église Sainte-Geneviève de Bordeaux, paroisse à laquelle elle avait offert deux vitraux. Pieux, enfant de chœur, le petit garçon développa un goût pour la prière solitaire et ne s'en détacha jamais. Il évoqua même l'idée de devenir prêtre lorsqu'il échoua à l'obtention de son baccalauréat ; quelques jours passés dans une communauté de trappistes le détournèrent toutefois de cette idée, préférant la vie active et le contact avec le monde. Adulte, sa pratique religieuse ne changea pas : fidèle au dogme et aux rites de l'Église catholique, il se percevait comme un catholique traditionaliste, regrettant la messe en latin et les changements apportés par le concile de Vatican II. Il assumait lire la revue "Una Voce" et fréquenter régulièrement l'église Saint-Nicolas-du-Chardonnet, lieu de culte parisien des catholiques de la Fraternité sacerdotale Saint-Pie-X. S'il considérait le pardon et la rédemption comme deux valeurs essentielles de la doctrine chrétienne, il ne croyait pas à la résurrection des corps. Probablement inspiré par sa mère, Jacques Dufilho se considérait également comme un monarchiste légitimiste, par fidélité à Louis XVI et Marie-Antoinette, partisan d'une restauration royale et constitutionnelle. Plus inspiré par des motifs religieux que politiques, il voyait avant tout dans la monarchie « l'ordre du divin ». Néanmoins très "pudique" sur sa vie privée et ses opinions, il avait coutume de répondre, lorsqu'on lui posait la question, qu'il était "un monarchiste de gauche et un anarchiste de droite".


title: Jacques Dufilho

text: Ses convictions politiques n'influencèrent pas ses choix artistiques : il interpréta même le révolutionnaire Marat dans le film "Marie-Antoinette reine de France", réalisé par Jean Delannoy en 1955. En revanche, Jacques Dufilho refusa un rôle dans "Le Miraculé" de Jean-Pierre Mocky, ne voulant pas participer à un film qui tournait en dérision la foi chrétienne et les miracles de Lourdes.


title: Jacques Dufilho

text: La filmographie de Jacques Dufilho est imposante et s'étale sur près de sept décennies. De ses débuts en 1939 dans "Le Corsaire", film inachevé de Marc Allégret, jusqu'à sa dernière interprétation de recteur dans "Là-haut, un roi au-dessus des nuages" de Pierre Schoendoerffer en 2004, 170 rôles, partagés entre le cinéma et la télévision, jalonnent son parcours à l'écran et imposèrent progressivement la silhouette de l'acteur au grand public. Pour autant, Jacques Dufilho ne fut pas une vedette de premier plan, ce qu'il ne chercha d'ailleurs jamais à être.


title: Jacques Dufilho

text: On peut facilement distinguer plusieurs temps dans la filmographie de l'acteur. La première, la plus longue, fut marquée par une succession de rôles que Jacques Dufilho qualifiait volontiers d'« insignifiants » ou d'« alimentaires ». Souvent brèves, ces petites apparitions étaient la plupart du temps comiques ou burlesques, Dufilho incarnant à l'écran des garçons d'étage, des domestiques ou des paysans dans des films d'époque tels que "Caroline chérie" (1951), "Notre-Dame de Paris" (1956) ou encore "Le Bon Roi Dagobert" (1963) ou dans des comédies militaires tournées à la chaîne, à l'image des "Bidasses en folie" (1971) ou de "La Brigade en folie" (1973). Il tourna à la même époque une vingtaine de films similaires en Italie. Bien qu'il restât lucide sur la qualité de ces productions, elles n'en demeuraient pas moins très rentables au regard de ses cachets au théâtre. Pour Serge Regourd, son physique, ce « museau de fouine aux petits yeux perçants, sourire sardonique sous cape », et son caractère introverti participèrent également à enfermer Jacques Dufilho dans un « type d'emploi commandé par son apparence », les réalisateurs ne cherchant pas à exploiter davantage son potentiel. Au tournant des années 1970, plusieurs rôles d'envergure donnèrent un nouvel élan à sa carrière : tête d'affiche dans "Une journée bien remplie" (1972) et "Ce cher Victor" (1975), l'acteur décrocha par deux fois le César du meilleur acteur dans un second rôle, pour son rôle de chef-mécanicien breton dans "Le Crabe-tambour" en 1977 et, trois ans plus tard, pour son interprétation d'Adrien Dussart, homosexuel vieillissant face à Patrick Dewaere dans "Un mauvais fils". Autour d'autres seconds-rôles comme Jean Carmet ou Maurice Barrier, il fut l'un des interprètes du premier film de Jean-Jacques Annaud, "La Victoire en chantant", dont le succès public limité ne l'empêcha pas de décrocher l'Oscar du meilleur film étranger. En marge de cette reconnaissance, il fut aussi un familier de l'univers des films de Jean-Pierre Mocky, avec lequel il tourna cinq fois. Dans la dernière partie de sa carrière, Jacques Dufilho ralentit son rythme de tournage et accepta d'interpréter des personnages plus graves, souvent liés au monde rural qu'il affectionnait ("Le Cheval d'orgueil", "La Vouivre", "C'est quoi la vie ?", "Les Enfants du marais"). Il fut aussi, en 1993, l'une des rares incarnations du maréchal Pétain à l'écran, un rôle auquel les critiques l'identifièrent, au regard de ses opinions politiques personnelles.


title: Howard Hawks

text: Howard Hawks , né le à Goshen dans l'Indiana et mort le à Palm Springs en Californie, est un réalisateur, producteur et scénariste américain. Il appartient à la période classique de Hollywood.


title: Howard Hawks

text: Réalisateur à la production riche et éclectique, il est l'auteur de plusieurs films d'importance tels "Scarface", "L'Impossible Monsieur Bébé", "Seuls les anges ont des ailes", "Le Grand Sommeil", "Les hommes préfèrent les blondes", "Rio Bravo".


title: Howard Hawks

text: Cinéaste de la morale, ses personnages sont souvent caractérisés par une grande rigueur d'esprit et un fort sens du devoir. Jacques Rivette qualifiera son œuvre de « cinéma à hauteur d'homme » par sa mise en scène frontale et le refus de diminuer ses personnages. En 1954, François Truffaut écrivait à son sujet :


title: Howard Hawks

text: Howard Winchester Hawks naît, le , à Goshen dans l'Indiana. Il est l’aîné des cinq enfants de Frank W. Hawks, industriel de l'Indiana et de Helen Brown Hawks, née Howard issue d'une riche famille d'industriels du papier dans le Wisconsin à Neenah. En 1910 sa famille s'installe définitivement à Pasadena en Californie où l'air, plus chaud, plus sec, convient mieux à sa mère qui souffre de l'asthme. Il fait des études à Pasadena jusqu'en 1912 puis rentre à l'Université Cornell (dans l'État de New York) où il obtient un diplôme d'ingénieur qui lui sera remis en 1918 alors qu'il sert sous les drapeaux. En 1916, il pilote une voiture de course mais un accident le détourne de cette activité alors en 1917, il commence à travailler comme accessoiriste dans la Famous Players-Lasky pour des films dont certains joués par Mary Pickford avant de rejoindre, pendant la Première Guerre mondiale, l'armée où on l'utilise comme instructeur dans l'aviation militaire. Aussi ses films mettant en scène des aviateurs et des pilotes de course ont un cachet d'authenticité.


title: Howard Hawks

text: Après la guerre, il exerce divers petits métiers, monteur, assistant, et s'installe à Hollywood où il est colocataire d'une maison où logent Allan Dwan et Irving Thalberg qui le recommande à Jesse Lasky en 1923. Ce dernier recherchait quelqu'un pour diriger l'écriture des scénarios : Hawks signe le contrat qui le rend directeur littéraire pendant deux ans de la Famous Players-Lasky qui s'appellera ensuite Paramount. Il écrit son premier scénario, "Tiger Love" en 1924 mais en 1926 rejoint la Twentieth Century Fox où il dirige son premier film "L'Ombre qui descend". Après huit films muets, il passe au parlant avec le film "La Patrouille de l'aube" en 1930.


title: Howard Hawks

text: Parmi ses films, nombreux sont ceux qui ont fait date dans l'histoire du cinéma, comme "L'Impossible Monsieur Bébé" avec Cary Grant, "Le Grand Sommeil" avec Humphrey Bogart et Lauren Bacall, "Les hommes préfèrent les blondes" avec Marilyn Monroe, ou "Rio Bravo" avec John Wayne.


title: Howard Hawks

text: Il meurt le à Palm Springs en Californie, des séquelles d'une chute, le lendemain du décès de Charles Chaplin.


title: Howard Hawks

text: À ses débuts, il est très influencé par "L’Aurore" de Friedrich Wilhelm Murnau à cause des mouvements d'appareil. Il a d'ailleurs tenté de faire un film avec beaucoup de mouvements de caméra, "Prince sans amour" (Paid to Love) (1927), dont, selon lui, le succès est dû au fait qu'alors , mais il ne pense pas, en 1956, qu'il était nécessaire de poursuivre dans cette voie. Les meilleurs réalisateurs sont, selon lui, John Ford, Ernst Lubitsch et Leo McCarey.


title: Howard Hawks

text: Sa filmographie touche à tous les genres : western, comédie, film noir, comédie musicale, péplum, action. On peut d'ailleurs remarquer qu'il déclare considérer la comédie et la tragédie comme des récits très proches : « la seule différence est une question de point de vue ». De même, une histoire d'aventure et une comédie sont pour lui l'un comme l'autre des scénarios où on voit comment les gens se comportent lorsque leur vie s'écarte de sa routine. Dans un récit d'aventure, on voit comment les personnages réagissent face à la violence et au danger et . Il déclare d'ailleurs aimer essayer de mélanger ces deux genres. Il tente de le faire en plaçant une scène de comédie dans "La Rivière rouge" mais se heurte à l'opposition de John Wayne. Il se rattrape en le faisant dans "La Captive aux yeux clairs" avec la scène où on coupe le doigt de Kirk Douglas (à la suite de quoi John Wayne l'a appelé pour lui dire qu'il avait eu tort de refuser).


title: Howard Hawks

text: Concernant son passage au cinéma parlant en 1930 il a expliqué aux "Cahiers du cinéma" en 1956 qu'il n'avait pas travaillé depuis les débuts du parlant parce que, n'ayant jamais fait de théâtre d'une quelconque façon, on ne savait pas s'il était capable d'écrire des dialogues. Le scénario de "L'Ombre qui descend", dont il est l'auteur, était considéré pendant le tournage comme allant « dans le sens de l'affadissement », souffrant de mauvais dialogues qui n'étaient pas assez dramatiques. Le studio ne fit même pas d'avant-première et sortit le film discrètement. Le film, toujours selon Hawks, fut le plus grand succès de son année de sortie : « et ils prirent l'habitude de le projeter aux autres cinéastes en leur disant « Voilà ce que c'est, un bon dialogue ! ».


title: Howard Hawks

text: Par la suite Howard Hawks a trouvé que le parlant « ralentissait les films ». Il a donc tenté de faire parler ses acteurs plus vite que leur débit habituel, trouvant que le jeu en devient plus naturel et moins forcé. C'était en outre un souci de réalisme : il constatait que, dans la vie, les gens parlent vite et se coupent la parole. Ce système atteint son paroxysme avec "La Dame du vendredi", où tous les acteurs parlent encore plus vite que dans ses autres films et il estime que c'est ce qui en a fait le succès. Il a déclaré que de façon générale, quand une scène ne semble pas très bonne au tournage, il faut accélérer le jeu et elle sera meilleure à l'écran.


title: Howard Hawks

text: À cette date, plus de 50 films de gangsters sont mis en chantier par les studios hollywoodiens. Juste après la grande dépression de 1929 et en pleine prohibition (1919-1933), la figure du gangster est magnifiée par la presse et de nombreux spectateurs la perçoivent comme une alternative possible à leur vie terne et miséreuse. Certes, les metteurs en scène prennent en général grand soin de décrire les gangsters comme des psychopathes : ainsi Edward G. Robinson dans "Le Petit César" (1930) de Mervyn LeRoy ou James Cagney qui écrase un demi-pamplemousse sur le visage de sa compagne dans "L'Ennemi public" (1931) de William Wellman mais leur intelligence et leur débrouillardise passent tranquillement au travers des mailles de la censure.


title: Howard Hawks

text: Quoi qu'en dise Jacques Lourcelles, qui s'est très peu intéressé à Hawks, "Scarface" décrit bien dans les neuf dixièmes de son récit l'ascension d'un caïd aussi décidé et téméraire que dépourvu de scrupules. Tony Camonte (Paul Muni) cherchant dans ses patrons successifs les signes de l'accession au raffinement social fait souvent penser à Frank (Henry Fonda) dans "Il était une fois dans l'Ouest".


title: Howard Hawks

text: Rien d'étonnant donc que "Scarface", dont le personnage principal est calqué sur Al Capone ait eu beaucoup d'ennuis avec la censure. Hawks dut concevoir trois fins. La première, interdite, montrait Scarface abattu par une bande rivale (fin réaliste et moderne mais qui avait l'inconvénient de montrer l'impuissance de la police). Hawks dut même rajouter les scènes où le commissaire compare les gangsters à des rats et celle où le directeur de l'Evening Record indique aux représentants du gouvernement des méthodes pour combattre le gangstérisme. La deuxième, où Scarface après avoir supplié les policiers de lui donner une chance puis, essayant de fuir, est abattu comme un chien sur le trottoir, est celle que nous connaissons. Dans la troisième, distribuée dans certains pays comme le Brésil, Scarface est jugé par un tribunal où il est qualifié de honte de la nation, expression qui servit d'abord de sous-titre au film avant d'être abandonnée. Il est ensuite traîné à la potence.


title: Howard Hawks

text: Hawks a souligné que son scénariste Ben Hecht et lui-même avaient pris les Borgia comme référence pour dépeindre le héros, en particulier sa jalousie incestueuse vis-à-vis de sa sœur. Cette référence historique ne confère au récit une dimension tragique qu'à la toute fin du film après le retour de Californie et l'éloigne de tout sentimentalisme ou lyrisme qui s'exprimeront bientôt quand les gangsters apparaîtront aux yeux de tous comme des perdants destinés à toujours être pourchassés par la police ou des gangsters plus gros qu'eux ("Les Fantastiques années 20" (1939) ou "L'enfer est à lui" (1949) de Walsh jusqu'à "Scarface" (1983) et "Les Incorruptibles" (1987) de Brian De Palma, "Les Affranchis" (1990) de Scorsese ou "Le Parrain, 3e partie" (1990) de Coppola).


title: Howard Hawks

text: Le sujet est plutôt osé : un gangster, amoureux de sa sœur, voulant prendre le contrôle de la ville. Le scénario à peine rédigé fait scandale, et le film va mettre deux ans avant de sortir sur les écrans. C'est l'époque du code de censure de William Hays. Le producteur du film, l'extravagant Howard Hughes, se charge de régler les problèmes juridiques et demande à Hawks de ne se soucier que de la réalisation. Après de multiples coupes, et un carton moralisateur en guise d'introduction, Hawks doit encore modifier le titre qui devient "Scarface, la honte d'une nation".


title: Howard Hawks

text: Son cinéma se caractérise aussi par la faiblesse, voire le ridicule des hommes, face à des femmes très déterminées. Jean Tulard observe que "Rio Bravo" est caractéristique de ce rapport de séduction où la femme est dominante au point de « laisser croire qu'elle est choisie ».


title: What We Do in the Shadows (série télévisée)

text: En France, la série est diffusée depuis le en version originale sous-titrée français et depuis le en version française sur Canal + Séries. En Belgique, la série est disponible depuis le 27 octobre 2021 sur Disney+.


text: En 2019, une équipe de tournage filme un documentaire sur une colocation de vampires installée depuis plusieurs siècles à Staten Island. Peu adaptés à notre époque, ils paniquent lors de la venue de leur ancien Maître, arrivant d'Europe avec l'ambition de conquérir le Nouveau Monde.


text: La chaine FX annonce la commande d'un pilote le . L'épisode est écrit par Jemaine Clement et réalisé par Taika Waititi, qui officieront comme producteurs exécutifs avec Scott Rudin, Paul Simms, Garrett Basch et Eli Bush. Le , FX commande officiellement une saison de dix épisodes, pour une diffusion prévue en 2019. Le , il est annoncé que lors de la tournée d'hiver annuelle de la Television Critics Association que le pilote sera diffusé le .


text: Après la commande du pilote, les participations de Kayvan Novak, Matt Berry, Natasia Demetriou et Harvey Guillen dans le pilote sont annoncées. Le , Doug Jones, Beanie Feldstein, Jake McDorman et Mark Proksch sont choisis pour des rôles pouvant devenir récurrents si la série est commandée. Le , Hayden Szeto est ajouté à la distribution du pilote.


text: La série a un taux d'approbation de 95% sur le site Rotten Tomatoes, basé sur 57 critiques, les critiques reconnaissant l'approche originale du faux documentaire pour une relecture du mythe vampirique. Sur Metacritic, elle obtient une note moyenne de 80/100 sur 28 critiques.


text: L'épisode 7 de la première saison voit se tenir le procès de Nandor, Lazslo et Nadja, jugés par le Conseil des vampires après la disparition du Baron. Ce dernier est constitué entre autres de membres dont les acteurs qui les incarnent ont précédemment joué des vampires au cinéma ou à la TV : outre Jemaine Clement, Taika Waititi et Jonathan Brugh qui reprennent leurs rôles respectifs de Vladislav, Viago et Deacon de "Vampires en toute intimité", on peut voir Tilda Swinton ("Only Lovers Left Alive"), Danny Trejo ("Une nuit en enfer"), Paul Reubens ("Buffy, tueuse de vampires"), Evan Rachel Wood ("True Blood") et Wesley Snipes ("Blade"). Il est également fait allusion à un certain , soit Robert Pattinson (la saga "Twilight"), , autrement dit Kiefer Sutherland ("Génération perdue") et enfin , en référence à Tom Cruise et Brad Pitt, qui incarnaient des vampires dans le film "Entretien avec un vampire".


title: The Act

text: Prévue pour être une anthologie, chaque saison mettra en scène une histoire différente basée sur un fait réel. La première saison est basée sur le meurtre de Dee Dee Blanchard, interprétée par Patricia Arquette, une femme accusée d'avoir abusé mentalement de sa fille Gypsy, interprétée par Joey King.


title: The Act

text: En France, la série est diffusée depuis le sur le service Starz Play et rediffusée à la télévision à partir du sur Polar+. Elle reste inédite dans tous les autres pays francophones.


title: The Act

text: La série se base sur l'histoire vraie du meurtre de Dee Dee Blanchard, commandité par sa fille Gypsy, cette dernière étant forcée depuis son enfance à être nourrie à la sonde et à se déplacer en fauteuil roulant inutilement. Atteinte du syndrome de Münchhausen par procuration, Dee Dee Blanchard a infligé à sa fille des médicaments et opérations inutiles, la persuadant elle et son entourage qu'elle était gravement atteinte de plusieurs maladies.


title: Gangnam Style

text: La chanson est connue pour son humour et son rythme accrocheur, accompagnés d'une chorégraphie insolite imitant un cavalier à cheval.


title: Gangnam Style

text: Le single sort le et entre directement numéro un du classement sud-coréen, le Gaon Chart. Il connaît ensuite un succès planétaire, particulièrement à travers sa diffusion sur les sites de partage vidéo, le clip officiel de la chanson devenant le plus visionné de l'histoire de YouTube, puis la première vidéo ayant dépassé le milliard de vues le , puis les 2 milliards le . Elle est en 2020 la septième des vidéos les plus visionnées sur YouTube avec un peu plus de 3,8 milliards de vues.


title: Gangnam Style

text: "Gangnam Style" est détrôné au classement du nombre de vues le par le clip "See you again" de Wiz Khalifa et Charlie Puth après cinq ans à sa tête.


title: Gangnam Style

text: Les paroles originales parlent de . Les paroles chantées pendant le refrain : 오빤 강남 스타일 (« Oppan Gangnam style ») pourraient être traduites par : , l'expression idiomatique « Oppa ! » étant un terme utilisé de manière familière par les jeunes filles coréennes pour appeler une personne plus âgée de sexe masculin. L'expression « Gangnam Style » est un néologisme coréen faisant référence à la mode haut de gamme et à un style de vie somptueux, particulièrement associé à des tendances à Gangnam-gu (강남) un quartier de Séoul, considéré comme la partie la plus riche de la région métropolitaine.


title: Gangnam Style

text: Le clip vidéo montre Psy exécutant inlassablement une danse comique (souvent appelée "a posteriori" « danse du cheval » ou encore « danse du cavalier » dans le monde francophone et « horse-riding dance » en anglais), mimant de manière caricaturale les gestes de l'équitation (précisément un cavalier, plutôt cow-boy, au galop jouant de temps à autre de son lasso). Il apparaît dans différents décors présentés comme des lieux peu fréquentés de l’arrondissement de Gangnam-gu, quartier chic du sud de Séoul en Corée du Sud. Le clip et la chanson se veulent ainsi . Le néologisme « Gangnam » est, par métonymie, le nom donné à tout ce qui rapporte à l'univers du riche quartier séoulien, de la même manière que l'expression française « seizième » pour parler des habitants ou de l'ambiance du seizième arrondissement de Paris. Pour résumer, Psy met en scène cette classe de la société que l'on appelle, selon une expression française, les « nouveaux riches ».


title: Gangnam Style

text: Psy fait notamment une critique de la débauche consumériste des jeunes femmes de ce quartier, et met en scène différents lieux de défoulement de la société sud-coréenne étouffée sous la pression sociale (représentée dans le clip par un sauna rempli de mafieux tatoués). La carrière d'entraînement des chevaux, la salle de sport, le métro, le supermarché sont transformés en discothèque, et des « ajumma » (littéralement « dames d’un âge certain ») traversent le pays en bus en chantant et en dansant. Symbole du réveil d'une Corée décomplexée face à la morosité de la société que met en scène Psy, ces femmes commencent à s'amuser après une vie à subir un mari artisan du « miracle économique coréen ». Mais Psy se défend de vouloir jouer au chanteur engagé en dénonçant les dérives d'une société de plus en plus inégalitaire. Il s'agit plus pour lui d'un prétexte pour s'amuser.


title: Gangnam Style

text: Le fossé culturel entre la K-pop et le monde occidental est manifeste ; alors que les nombreux boys bands coréens rencontrent un immense succès dans toute l'Asie, grâce à une solide industrie de la chanson extrêmement bien rodée, leur exposition dans les autres régions du monde ne reste que confidentielle. Cela s'explique par le fait que dans les années 1990, le phénomène des « boys band » s'est essoufflé en Europe et Amérique du Nord. Les chanteurs et groupes asiatiques se sont inspirés de cette période, et le phénomène « boys et girl group » a donc pu connaître un second souffle grâce à la K-pop. Paradoxalement, c'est grâce à l'amusant "Gangnam Style" que la culture musicale coréenne plus « classique » (que l'on pourrait qualifier de plus « gangnam ») s'est immiscée en Occident, au-delà du buzz et de Psy en lui-même. Le chanteur surmonta d'ailleurs, plus facilement que de coutume pour un artiste asiatique, les obstacles culturels entre Extrême-Orient et Occident. D'autant plus qu'au moment où Psy façonne son futur tube (début 2012), le mythe coréen du style de vie « Gangnam », qui sert de base à la chanson, tend à décliner. Il avait atteint son apogée, dans l'imaginaire collectif sud-coréen, au cours des années 2000, mais, depuis quelques années, se moquer de Gangnam était plutôt passé de mode en Corée, car ce quartier tendait à perdre de son bling-bling, la crise économique n'y étant pas étrangère.


title: Gangnam Style

text: Pour expliquer cet étrange succès, les critiques analysent que, d'un point de vue artistique, la parodie passe nécessairement par l'hyper-sophistication des images et du son, au service du ridicule que l'on recherche à tout prix. La joie et l'humour qui émanent de ce ridicule se veulent salvateurs face à la morosité du style de vie « gangnam ». Par exemple, Psy porte successivement plusieurs costumes colorés et voyants, tout en gardant les mêmes lunettes de soleil noires. Avec la différence entre l'apparence de son visage (coiffure, lunettes), sa musique plutôt stricte (ou du moins conventionnelle) et la désuétude de sa danse et de ses costumes, il réalise une sorte d'oxymore entre « tenue chic et danse ringarde », créant ainsi le décalage en puisant ses références directement dans cette classe de la société coréenne (carrière de chevaux, sauna, supermarché, etc.) et des contenus vidéoludiques déjà célèbres.


title: Gangnam Style

text: Mais cette recherche du ridicule déplaît fortement aux détracteurs du phénomène "Gangnam Style". Pour Dafna Zur de l'université Stanford, le retentissement mondial de "Gangnam Style" met également en jeu le complexe d'infériorité des Sud-Coréens, pour qui toute publicité est une bonne publicité, quel qu'en soit le fondement. En effet, l'ensemble des autorités et de l'Intelligentsia de Corée oublièrent leurs critiques réticentes du début (qui dénigraient le côté superficiel de "Gangnam Style"), face au succès mondial de la chanson.


title: Gangnam Style

text: Autre paradoxe, l'intéressante double-lecture de la chanson et du clip n'est compréhensible que par des spectateurs familiers de la culture coréenne, ce qui accentue l'apparent fossé culturel ; l'ampleur du succès remporté par "Gangnam Style" n'en est que plus inédite, voire absurde. En effet, selon ses propres mots (dans une interview pour "Reuters)", Psy déclare que "Gangnam Style" était à la base adressée exclusivement aux fans de K-pop.


title: Gangnam Style

text: Outre la drôlerie grotesque de la « horse-riding dance » de Judson Laipply, les raisons du succès sont donc complexes à définir à l'heure d'internet et du buzz. Toujours est-il que l'universalité du style de vie de la classe sociale dépeinte par Psy a été relevée. Pour certains spécialistes, Gangnam est à Séoul ce que Beverly Hills est à Los Angeles : une zone de richesse déployée à la vue de tous, une collection de centres commerciaux de luxe, d’écoles privées et de cliniques de chirurgie esthétique, en somme un temple de la consommation dont, par exemple, Katy Perry et Snoop Dog avaient déjà pris le parti de se moquer, gentiment et avec recul, dans "California Gurls" (littéralement « meufs de Californie »), une chanson arrivée en tête des charts dès sa sortie en .


title: Gangnam Style

text: D'un point de vue strictement coréen, on tient à relativiser l'importance du fond et de la double-lecture de la chanson (« Je voulais juste m'amuser. Cette chanson n'a pas de signification particulière », déclare Psy) et on explique son succès par la puissance de l'« Hallyu » (littéralement « vague coréenne ») menée, au moyen de la K-pop, par la société YG Entertainment, depuis le milieu des années 1990, et qui commence à entrer en Occident par diverses portes (on cite par exemple les groupes Wonder Girls, Big Bang ou 2NE1 au succès toujours grandissant en Europe et aux États-Unis). Cette culture jugée transnationale, aux confins du nationalisme coréen et du grand capitalisme international (le second prenant le premier comme alibi et comme soutien), n'aurait aucun mal à se commercialiser internationalement à l'heure d'internet, et ce au détriment de l'ancienne culture sud-coréenne, comme en juge le webzine progressiste sud-coréen "Pressian". Psy n'est cependant pas tout à fait un chanteur de K-pop banal, comme le fait remarquer "Sisa-In". Lorsqu'il entre à YG, il a déjà trouvé son style donc son public. En effet, dès ses débuts, il impulse lui-même la direction que prendra sa carrière, selon ses aspirations personnelles et non le désir des producteurs, ce qui explique la fidélité de son public en Corée. De ce fait, Psy engrange depuis toujours une confiance en lui et en ses fans. Ces deux prédispositions que sont son statut de musicien confirmé ayant l'envie de partager sa musique avec les autres, et son aisance vis-à-vis des codes du système occidental, renforcée par une excellente pratique de l'anglais, seraient à mettre sur le compte de l'éducation qu'a pu lui offrir son propre père, dont plusieurs journaux relatent la grande richesse. Celui-ci vivait avec son fils à Gangnam-gu, ce qui permit à ce dernier de jouir d'études de très bon niveau (Berklee college of music à Boston aux États-Unis), et ce malgré de nombreux débordements au niveau du comportement (comme une condamnation en 2001 dans une affaire de trafic de marijuana).


title: Gangnam Style

text: Dans la K-pop, il est courant que des célébrités s'adonnent à des caméos dans les clips d'autres artistes. Ici plusieurs célébrités apparaissent dans les scènes de danse de l'ascenseur ou dans le parking :


title: Gangnam Style

text: Le clip vidéo est mis en ligne sur le site de partage vidéo YouTube le . En moins d'un mois et demi, la semaine du la vidéo dépasse le clip vidéo de la chanteuse canadienne Carly Rae Jepsen avec "Call Me Maybe" et se classe numéro un du classement . Le septembre, la vidéo dépasse en nombre de vues le clip "Gee" du girl group sud-coréen Girls' Generation et devient ainsi la vidéo de K-pop la plus visionnée sur YouTube. Le clip atteint rapidement, le , le cap des 5 millions de vues par jour. Fin septembre, la chanson est classée sur iTunes dans 31 pays.


title: Gangnam Style

text: Le , le clip a battu le record mondial du nombre de « » sur YouTube avec votes positifs le , dépassant ainsi le précédent record de détenu par LMFAO avec "Party Rock Anthem" dans le livre Guinness des records. Le clip a dépassé le "On the Floor" de Jennifer Lopez (615 millions de vues). Moins d'un mois plus tard, le , la vidéo a devancé la chanson "Baby" de Justin Bieber et devient la vidéo la plus vue sur le site de partage YouTube. La vidéo a dépassé le milliard de vues le vendredi .


title: Gangnam Style

text: YouTube a alors affiché une image animée représentant Psy effectuant la danse du cheval, à côté du nombre de vues de la vidéo.


title: Gangnam Style

text: Une fausse prophétie attribuée à Nostradamus et prédisant la fin du monde pour le 21 décembre 2012 a été présentée un mois auparavant par un pseudo-étudiant du nom de Guillaume Leroy qui fait le lien entre cette date et la performance de la vidéo de Psy, en soutenant que la fin du monde viendrait de la Corée, quand le clip de Psy atteindrait le milliard de vues sur Youtube. Cette vidéo-canular, due au réalisateur Simon Gosselin, a été finalement rattrapée par la réalité puisque le nombre de visionnages du clip a effectivement atteint le milliard de vues le .


title: Gangnam Style

text: Environ 47 % du total du nombre de vues viennent des États-Unis, 7 % du Royaume-Uni, 6,8 % du Canada et 4 % de la Corée du Sud.


title: Gangnam Style

text: Le , le clip devient le premier à dépasser la barre des deux milliards de vues sur YouTube. Début décembre, Google annonce que le compteur de vues de YouTube est bloqué à , ce nombre étant le maximum possible pour un entier signé de 32 bits. L'annonce précise aussi que YouTube a dû passer le stockage en 64 bits (leur permettant ainsi de compter jusqu'à vues). Quelques heures plus tard, Google annonce qu'il s'agit d'une blague, car ils avaient anticipé ce changement deux semaines plus tôt. Le , le clip franchit le cap des 2,5 milliards de vues sur le compte officiel Youtube de l'artiste.


title: Gangnam Style

text: Le clip reste la vidéo la plus vue sur YouTube pendant 4 ans et demi, jusqu'au , où elle est dépassée par "See You Again" de Wiz Khalifa et Charlie Puth.


title: Gangnam Style

text: Le single entre à la du Billboard Korea K-Pop Hot 100, la semaine du . La semaine d'après, le single atteint la première place, et y reste durant 5 semaines consécutives. Dans le classement Gaon Single Chart, la chanson est téléchargée plus de fois et entre directement à la première place. "Gangnam Style" reste numéro un durant 5 semaines également dans le Gaon Single Chart. Le , la chanson est téléchargé plus de 22 millions de fois en Corée du Sud. Le , "Gangnam Style" se classe numéro un du , dépassant la vidéo de l'artiste canadien Justin Bieber "As Long as You Love Me" ainsi que la chanteuse américaine Katy Perry avec "Wide Awake" ; une première pour un artiste coréen d'atteindre la première place. Depuis , la vidéo est numéro un du classement Billboard YouTube Music Chart. Aux États-Unis, "Gangnam Style" entre à la dans le classement Billboard avec téléchargements la semaine du . Deux semaines plus tard, le single atteint la avec téléchargements. Alors que jusqu'au , le single s'est vendu sous format numérique à exemplaires. Le single progresse rapidement et arrive semaine du avec téléchargements. À la date du , il rentre du classement Billboard Hot 100, devenant la de K-pop a entrer dans ce classement américain après la chanson "Nobody" sorti en 2009 du groupe girlsband sud coréen Wonder Girls. Durant la même semaine, "Gangnam Style" entre également dans le classement Billboard Pop Songs à la . Le , le single s'est vendu à 1 million d'exemplaires aux États-Unis, devenant ainsi la première chanson de K-pop à dépasser la barre du million dans le pays. Dans la de présence dans le Billboard Hot 100, "Gangnam Style" progresse de 53 places et arrive . Dans sa troisième semaine de présence, le single entre dans le top 3 et arrive numéro 2, juste derrière "One More Night" du groupe américain Maroon 5. "Gangnam Style" est la première chanson de K-pop à atteindre le top 10 aux États-Unis.


title: Gangnam Style

text: Le , "Gangnam Style" entre à la place au Royaume-Uni le classement UK Singles Chart. Dans sa deuxième semaine d'exploitation, le single atteint la . La semaine suivante la est atteinte. Le , "Gangnam Style" passe de la à la . En France, la semaine commençant le , le single entre à la dans le classement de la SNEP. La semaine d'après, "Gangnam Style" effectue une grande progression de 51 places et arrive . La semaine du , le single entre dans le top 20 et se classe . La semaine du , "Gangnam Style" entre cette fois-ci dans le top 10 français en arrivant . La semaine du , "Gangnam Style" atteint le top 5, en atteignant la place numéro 4, puis la place numéro 2 la semaine d'après. La semaine du , "Gangnam Style" progresse d'une place et détrône la chanteuse barbadienne Rihanna avec son single "Diamonds" qui a été numéro un durant deux semaines consécutives. En Finlande, "Gangnam Style" atteint la première place du classement Official Finnish Download Chart en août. Le single entre directement à la du classement généraliste.


title: Gangnam Style

text: La danse "Tagada hue" (Ride the Pony), dans le jeu "Fortnite", est directement inspirée d'une chorégraphie dans le clip "Gangnam Style" de Psy. La danse Gangnam Style fut finalement disponible depuis le .


title: Gangnam Style

text: Grâce à internet, de nombreux flash mobs de "" sont organisés à travers le monde. Le tableau ci-dessous répertorie ceux qui ont réuni le plus grand nombre de participants.


title: Gangnam Style

text: Selon "The Wall Street Journal", le rappeur américain T-Pain était l'un des premiers à avoir partagé la vidéo sur le net sur le site de réseau social et de microblogage Twitter. La vidéo est ensuite reprise par le blogueur Gawper Neetzan Zimmerman, qui a demandé le . Le clip vidéo a alors attiré l'attention de nombreux média tels que ", ", le " (lors de son passage au Dodger Stadium à Los Angeles) ou " qualifiant le clip vidéo de musique virale, "Le Point", "Libération", ou "Le Nouvel Observateur", mais également de plusieurs célébrités telles que Robbie Williams, T-Pain, Simon Pegg, Josh Groban, Katy Perry ou Nelly Furtado (lors de son concert à Quezon City), Tom Cruise, Joseph Gordon-Levitt, William Gibson ou les Nations unies.


title: Gangnam Style

text: Lors d'une interview avec l'agence de presse mondiale et généraliste londonienne Reuters, Psy explique que cette chanson est à l'origine produite seulement pour les fans de K-pop de Corée du Sud. La première fois que cette vidéo a attiré l'attention d'un média étranger est le lorsque les animateurs américains Katie et Mindy Anderson en font un thème de leur émission, qui s’intitule . Le couple Anderson a ensuite été interrogé par Evan Ramstad du "Wall Street Journal". L'article de cet interwiew est publié par Evan Ramstad sous le titre . Une parodie de "Gangnam Style" est mise en ligne le par un blogueurs de K-pop Simon et Martina Stawski, un couple canadien vivant à la capitale sud coréenne Séoul.


title: Gangnam Style

text: À la suite de la création de la catégorie « » par YouTube pour sélectionner les vidéos qui ont marqué l'année, de nombreuses vidéos ont été sélectionnées dont "Gangnam Style" et "Call Me Maybe" de Carly Rae Jepsen. Pour l'occasion, le logo de YouTube est devenu bleu ciel et a comporté une image animée représentant Psy exécutant la danse du cheval. Psy ainsi que de nombreuses autres personnalités du web participent à la vidéo de présentation "".


title: Gangnam Style

text: Le , le gouvernement nord-coréen devient le premier à utiliser la musique pour son activisme politique lorsqu'il a mis en ligne une parodie intitulée "" sur son site web Uriminzokkiri. La parodie se moque du parti politique conservateur au pouvoir sud-coréen de la candidate présidentielle Park Geun-hye. Elle représente une image modifiée avec la tête de la candidate présidentielle sur le corps de Psy en train de réaliser la chorégraphie de la musique.


title: Gangnam Style

text: Dans un article de presse paru en décembre 2012 dans "Le Monde", le rédacteur en chef de "GQ" voit (entre autres) dans ce phénomène un avatar du capitalisme numérique, .


title: Gangnam Style

text: La chanson "Gangnam Style," elle même une parodie, a donné suite à de nombreuses autres reprises parodiques telles que "Mitt Romney Style", "NASA Johnson Style", "Minecraft Style" et "Eton Style". En Suisse, Laurent Nicolet a créé une parodie sous le titre de "Gen'vois staïle", qui a aussi donné lieu à un clip réalisé par Jean-Alexandre Blanchet. Au Québec, on retrouve "Gabriel Nadeau Style", une critique humoristique des actions prises par celui-ci lors de la grève étudiante québécoise de 2012, diffusée lors du "Bye Bye" 2012. En France, c'est le présentateur et humoriste Cyril Hanouna qui reprend le titre à l'été 2012, avec "La Danse de l'épaule", dont le clip met en scène l'humoriste et des danseurs effectuant une chorégraphie à base de mouvements d'épaule, le buste raide.


title: Gangnam Style

text: "Gangnam Style" a également été reprise par la chanteuse et actrice américaine d'origine coréenne Jenna Ushkowitz dans l'épisode 8 de la saison 4 de "Glee" intitulé "Thanksgiving". Bien que née à Séoul, l'actrice ne sait pas parler le coréen et a dû apprendre la chanson en phonétique. Elle est également reprise en version rock par Flo dans l'émission "Nouvelle Star" diffusée sur la chaîne française D8, dont la vidéo fait ensuite le buzz sur Internet. En 2012 le Sud-Coréen K-Step a réalisé une version electro-dubstep de la chanson dans le mini-album "Tribute to Psy" avec les "K-pop All-Stars".


title: Gangnam Style

text: ' est officiellement réédité le sous le titre ' (en ) avec la collaboration vocale de la chanteuse Kim Hyuna, membre du girl group sud-coréen 4Minute.


title: Ministère A.M.E.R.

text: Le Ministère A.M.E.R. est un groupe de hip-hop français originaire de Garges-Sarcelles, dans le Val-d'Oise. Le groupe est notamment connu pour ses paroles radicales dans ses chansons, telles que "Brigitte femme de flic", "Sacrifice de poulets" ou "Traîtres".


title: Ministère A.M.E.R.

text: Le Ministère publie son premier album studio, "Pourquoi tant de haine ?", en 1992. En 1994, le second album studio, "95200", est publié sur le label Musidisc, au titre inspiré par le code postal de Sarcelles. En 1995, le groupe participe à la bande originale du film "La Haine" ; la chanson "Sacrifice de poulets" le fait ainsi connaître du grand public. En 2014, Ministère A.M.E.R. se reforme lors d'un concert événementiel.


title: Ministère A.M.E.R.

text: En 1988, les futurs membres du Ministère A.M.E.R. forment l'association "AMER" (rétroacronyme de « Action, musique et rap » ou aussi « Agent du Ministère Éloquent et Radical » ou encore « Association des Malfaiteurs Enfants du Rap »). Les membres fondateurs sont Stomy Bugsy, Passi, Hamed Daye, Kenzy, Moda, DJ Desh et par la suite l'homme de main DJ Ghetch. L'idée de créer un groupe vient de Stomy Bugsy et Passi, à l'époque amis au lycée afin de protester contre la sphère politique.


title: Ministère A.M.E.R.

text: En 1991, le Ministère A.M.E.R. se forme officiellement à Garges-Sarcelles. Hamed Daye, membre fondateur, ayant décidé de prendre du recul, le groupe se recentre sur Stomy Bugsy, Passi et Moda. À cette époque, le Ministère passe pour la première fois sur Radio Nova, accueilli par Dee Nasty et Lionel D, qui leur lance ces rimes improvisées prémonitoires :


title: Ministère A.M.E.R.

text: Toujours en 1991, le groupe signe avec le label indépendant Musidisc et publie le maxi trois titres "Traîtres", passé inaperçu. Porté par le slogan , A.M.E.R. se construit une image hardcore et revendicatrice. "Traîtres", leur premier single est clippé par M6 pour l'émission "RapLine" (avec Doc Gyneco), présentée par Olivier Cachin.


title: Ministère A.M.E.R.

text: Le Ministère A.M.E.R. s'impose alors comme un groupe de franc-tireurs gangsta rap par rapport aux leaders de l'époque comme NTM, IAM, et Assassin. Sur la pochette du maxi, Moda est aux côtés de Stomy Bugsy et Passi. En 1992, Moda quitte le groupe, souhaitant faire du rap moins hardcore. Il donne alors naissance, avec Dan (du fameux magasin Ticaret, importateur de Streetwear des US), au titre "Moda et Dan s'ennuient" sur la compilation "Cool Session" de Jimmy Jay.


title: Ministère A.M.E.R.

text: Le premier album studio du groupe, "Pourquoi tant de haine", est publié en 1992. Il est réalisé par Stomy Bugsy et Passi avec des participations des Novices du vice, du rappeur Cream ou encore de Kenzy sur quelques interludes. Quelques mois après sa sortie, le titre "Brigitte, femme de flic" fait scandale auprès du Ministère de l'Intérieur et le ministre responsable à l'époque, Charles Pasqua, demande l'interdiction de vente de leurs disques, en vain.


title: Ministère A.M.E.R.

text: Le second album studio du groupe, "95200", titre inspiré du code postal de Sarcelles, est publié en 1994 sur le label Musidisc. Il compte trois participations du membre fondateur Hamed Daye, ainsi que deux apparitions d'un nouveau venu : Doc Gyneco. Proche de Stomy Bugsy, ce rappeur pose même sur la photo du livret aux côtés des autres membres du groupe. Salué par la critique, l'album compte de nombreux classiques tels que "Cours plus vite que les balles" (samplé par Sniper), "Un été à la cité" ou encore "Les Rates aiment les lascars" qui comporte la première apparition de la chanteuse Assia. exemplaires de "95200" sont vendus sans aucune publicité ni promotion.


title: Ministère A.M.E.R.

text: Néanmoins, le succès du groupe reste confidentiel ; ce n'est qu'en 1995 que le Ministère A.M.E.R. sera reconnu par le grand public. Cette année-là, leur morceau "Sacrifice de poulets", extrait de la bande originale du film "La Haine", suscite de vives réactions. À la suite de propos tenus en interviews (dans le magazine "Entrevue" mais aussi dans l'émission "Ça se discute"), le Ministère de l'Intérieur porte plainte contre le Ministère A.M.E.R. qui est condamné à une amende de . C'est néanmoins grâce à la chanson "Sacrifice de poulets" que le groupe se fait connaître du public.


title: Ministère A.M.E.R.

text: À partir de 1996, le Ministère A.M.E.R. cède la place aux activités solos de ses membres et affiliés : Stomy Bugsy, Passi mais aussi Doc Gyneco. Ce dernier, qui dédicace régulièrement le groupe, est également l'artiste qui aura le plus de succès : exemplaires de son premier album solo, "Première consultation", sont vendus. De là naîtra la confusion faisant de Doc Gyneco un membre du Ministère A.M.E.R. alors que ses apparitions ont toujours été limitées et ponctuelles.


title: Ministère A.M.E.R.

text: Les deux leaders du groupe connaissent eux aussi un vrai succès public. Stomy Bugsy réalise deux albums solos ("Le Calibre qu'il te faut" et "Quelques balles de plus") qui se vendent à plus de exemplaires. Quant à l'album solo de Passi, "Les Tentations", il se vend à plus de exemplaires. À cette époque, les membres du Ministère A.M.E.R. connaissent en solo un énorme succès populaire, qui plus est avec des chansons fédératrices contrastant beaucoup avec les provocations de "Sacrifice de poulets" ou "Brigitte femme de flic".


title: Ministère A.M.E.R.

text: Les carrières solos de Passi, Stomy Bugsy, Hamed Daye et Doc Gyneco ne les empêchent pas de faire de la musique ensemble. De 1996 à 2003, chacun de leur album comportera de nombreuses collaborations avec les autres rappeurs du groupe. On compte ainsi quatre apparitions de Passi sur l'album de Stomy Bugsy "Quelques Balles de Plus". Passi pour sa part collabore à deux titres de "Première consultation" de Doc Gyneco. DJ Ghetch participe quant à lui à la réalisation de plusieurs titres du deuxième album de Doc Gyneco, "Liaisons Dangereuses". Enfin Hamed Daye invite en 2001 Passi et Stomy Bugsy sur son album "L'Or noir".


title: Ministère A.M.E.R.

text: En parallèle à ces succès, ils créent le collectif Secteur Ä avec leur porte-parole Kenzy et leur manager Frédéric Bride. L'album "Rue Case Nègres" des Neg'Marrons est publié en 1997, ou encore l'album "Quelques gouttes suffisent..." d'Ärsenik en 1998. En 2000, Hamed Daye sort également son premier album solo, "L'Or noir," mais avec moins de succès.


title: Ministère A.M.E.R.

text: En 1998, les membres du Ministère A.M.E.R. annoncent régulièrement un retour imminent du groupe. Pourtant, cet album ne se concrétisera pas. En 2000, Passi, Stomy Bugsy et Hamed Daye lancent un nouveau groupe, le Plan B. En tout, quatre titres de cette formation seront inclus sur différents albums et compilations, mais l'album annoncé ne verra jamais le jour.


title: Ministère A.M.E.R.

text: En 2002, Stomy Bugsy et Passi évoquent à nouveau ce serpent de mer. Un titre ("On devrait") est même diffusé en radio mais cette annonce n'est pas suivie par un retour du Ministère A.M.E.R. En 2004, les quatre membres illustres (Hamed Daye, Passi, Stomy et Gyneco) font la couverture du mensuel "Radikal" et confirment travailler sur un nouvel album. Mais de ces sessions, seul le titre "Le Colis" sera diffusé sur Internet. Depuis 2005, le nom Ministère A.M.E.R. est utilisé pour plusieurs morceaux réunissant les rappeurs du groupe sur des compilations hip-hop ("Illicite Projet", l'album des "Sales gosses", une suite de "Sacrifice de Poulet" avec le groupe K.ommando Toxic). Leur dernier morceau en date est le titre "Bienvenue au Far West" sur l'album "Choc thermique" de Papillon Bandana.


title: Ministère A.M.E.R.

text: En 2006, Doc Gyneco, Stomy et Passi collaborent avec Johnny Hallyday sur un morceau intitulé "Le Temps passe". Ce single est une collaboration unique en marge du Ministère A.M.E.R. Le clip montre Johnny Hallyday (dit Le Parrain) et le Ministère A.M.E.R. emprisonnés pour braquage de banque. "Le Temps passe" fait référence au temps que passent les compères en prison. Doc Gyneco sort le premier, Passi et Stomy Bugsy sortent peu après tandis que Johnny sort en dernier et retrouve ses amis sur un port et les invite dans son avion. Stomy Bugsy et Passi racontent lors d'une interview une altercation entre Doc Gyneco et Johnny Hallyday, ce dernier, vexé que le premier ne soit pas venu dîner avec lui, l'accuse d'être et de ne pas rapper comme ses deux acolytes. Sur leurs albums, plusieurs clin d'œil parodique à la chanson française de Richard Anthony, Claude François, Jacques Dutronc ou encore Christophe.


title: Ministère A.M.E.R.

text: En 2014, Stomy Bugsy annonce sur son compte Twitter le retour sur scène du Ministère A.M.E.R.. L'information est rapidement confirmée par Passi. Pour célébrer "95200", le groupe reprend donc du service pour une date unique à l'Olympia, le .


title: Ministère A.M.E.R.

text: En 2017, le Ministère participe à la tournée "L'Âge d'or du Rap français". L'année suivante, Ministère A.M.E.R. participe au retour événement du Secteur Ä pour une tournée se déroulant dans toute la France, et passant notamment à l'Accor Hotel Arena.


title: Kathryn Newton

text: Elle commence à se faire connaitre en 2008 en devenant l'un des personnages principaux de la série télévisée "La Nouvelle Vie de Gary". Elle décroche son premier grand rôle au cinéma en 2012 avec le film "Paranormal Activity 4" mais rencontre son premier succès avec le rôle de Abigail Carlson dans la série télévisée multi-récompensé, "Big Little Lies".


title: Kathryn Newton

text: Depuis 2019, elle est l'un des personnages centraux de la série télévisée "The Society", diffusée sur le service Netflix.


title: Kathryn Newton

text: Kathryn Newton est née le à Orlando, en Floride. Elle est l'unique enfant de Robin and David Newton. Elle est diplômée de Notre Dame High School en 2015.


title: Kathryn Newton

text: Elle commence sa carrière en 2002, en interprétant un très jeune personnage du feuilleton télévisé "La Force du destin".


title: Kathryn Newton

text: Néanmoins, elle lance véritable sa carrière en 2008 avec le rôle principal dans la série télévisée "La Nouvelle Vie de Gary" qui durera seulement deux saisons. L'année suivant l'annulation de la série, elle fait ses premiers pas au cinéma avec un rôle dans le film "Bad Teacher".


title: Kathryn Newton

text: En 2012, elle obtient son premier rôle principal au cinéma dans "Paranormal Activity 4", quatrième volet de la série de film horrifique.


title: Kathryn Newton

text: En 2014, elle obtient le rôle récurrent de Claire Novak, la fille de Jimmy Novak, le véhicule humain de Castiel (Misha Collins) dans la série télévisée "Supernatural" (qu'elle gardera jusqu'en 2018), aux côtés des frères Sam et Dean Winchester interprétés par Jared Padalecki et Jensen Ackles.


title: Kathryn Newton

text: En 2017, elle connait son premier succès critique en jouant dans la mini-série événement de la chaîne HBO, "Big Little Lies", dans laquelle elle interprète la fille du personnage de Reese Witherspoon. La série remportera multiples récompenses dont un Primetime Emmy Award et un Golden Globe dans la catégorie meilleure mini-série ou meilleur téléfilm. Le succès permet à la série d'obtenir une deuxième saison dans laquelle, l'actrice est promue à la distribution principale.


title: Kathryn Newton

text: Toujours en 2017, elle obtient des rôles secondaires dans "Lady Bird" et "", deux films au succès critiques important, et nommés lors de la cérémonie des Oscars.


title: Kathryn Newton

text: En 2019, elle joue aux côtés de Lucas Hedges et Julia Roberts dans "Ben is Back" et elle est à l'affiche du blockbuster "" de Rob Letterman avec Ryan Reynolds et Justice Smith. Elle est également l'un des personnages principaux de la série télévisée "The Society", diffusée sur Netflix, inspiré du roman culte "Sa Majesté des mouches".


title: Kathryn Newton

text: En décembre 2020, Disney a annoncé que Kathryn Newton incarnera Cassie Lang, la fille de Scott Lang interprété par Paul Rudd dans le film "Ant-Man and the Wasp: Quantumania" de Peyton Reed qui sortira en 2022.


title: Vitry-le-François

text: La ville est relativement récente puisqu'elle a été créée en 1545, par la volonté de François de reconstruire le bourg de Vitry-en-Perthois, détruit par la guerre. La nouvelle cité, construite d'après les plans de Girolamo Marini, reçoit alors du roi de France son nom et sa devise. Située sur la rive droite de la Marne, Vitry-le-François s'est notamment développée grâce à son activité de batellerie, qui s'est encore accrue avec l'arrivée d'importants canaux à la fin du , avant de disparaître et laisser place aux grandes industries.


title: Vitry-le-François

text: Sa situation géographique en fait un lieu de passage des armées depuis le Moyen Âge. Au cours de la Seconde Guerre mondiale, la ville est presque détruite par les bombardements. À la fin de la guerre, Vitry-le-François est reconstruite et conserve le plan de son centre-ville en damier. Puis, dans les années 1960, la commune voit de nombreux logements collectifs s'installer sur son territoire. Sa population a ainsi fortement augmenté, doublant entre 1946 et 1968. Même si elle reste la quatrième ville du département de la Marne avec habitants en 2019, le nombre de Vitryats et Vitryates ne cesse de diminuer depuis les années 1980.


title: Vitry-le-François

text: Vitry-le-François est la , une région plate qui est couverte de grandes cultures, de prairies, d'étangs et de peupleraies, dans le sud-est de la Marne, en Champagne-Ardenne.


title: Vitry-le-François

text: La commune, au croisement des ensembles géographiques de la Champagne crayeuse ou « pouilleuse » (à l'ouest), de l'Argonne (au nord-est) et du Pays du Der (au sud-est), est également comprise dans la vallée de la Marne. Elle se situe, à vol d'oiseau, à au nord-ouest de Saint-Dizier et au sud-est de Châlons-en-Champagne. Elle est distante d'environ de Reims, de de Nancy, de de Paris et de de Bruxelles.


title: Vitry-le-François

text: La ville est mitoyenne, au nord, de l'actuelle Vitry-en-Perthois. À l'ouest, la Marne fait office de séparation naturelle avec le hameau Les Indes de Blacy. Vitry-le-François est limitrophe au sud de la petite ville de Frignicourt et à l'est du village industriel de Marolles.


title: Vitry-le-François

text: Vitry-le-François est dominée par les monts Royer et le mont de Fourche de Vitry-en-Perthois, qui culminent respectivement à 153 et . La ville se situe à faible altitude notamment en raison de sa situation dans la vallée de la Marne. Ainsi sur le territoire de la commune, qui s'étend sur , l'altitude est généralement comprise entre 100 et . Elle varie cependant de 92 à .


title: Vitry-le-François

text: La zone est construite sur des alluvions anciennes de la Marne et de la Saulx qui constituent la plaine du Perthois. Ces alluvions, qui n'ont pas franchi la côte de Champagne en lente surrection, se composent de graviers calcaires du Tithonien et du Kimméridgien (datant d'il y a environ 150 millions d'années) et peuvent atteindre jusqu'à d'épaisseur. Sous celles-ci, se trouvent des couches aquifères datant du Turonien (craies blanches à grises) et imperméables du Cénomanien, formées de craie grise, d'argiles sableuses et de marnes glauconieuses.


title: Vitry-le-François

text: À l'ouest de la municipalité, à la limite orientale du Bassin parisien, la Champagne humide laisse place à la Champagne crayeuse où affleure une craie du Crétacé supérieur formée à partir de restes calcaires de micro-organismes planctoniques. Cette craie poreuse et épaisse a permis la formation en Champagne-Ardenne d'une immense « nappe de la craie » souterraine qui alimente de nombreux cours d'eau.


title: Vitry-le-François

text: La ville s'établit sur la rive droite de la Marne. Elle se trouve en aval du lac du Der-Chantecoq, aménagé dans les années 1960 et 1970 pour réguler le cours de la rivière. Deux autres cours d'eau traversent le territoire communal. À l'extrême-nord, la Saulx, longue de , conflue avec la Marne. Le ruisseau de Marvis, affluent en rive gauche de la Saulx, s'écoule également d'est en ouest au nord de Vitry-le-François. On y trouve par ailleurs un étang, près de la zone industrielle, celui des Vassues.


title: Vitry-le-François

text: La commune est parfois considérée comme un « nœud fluvial » en raison de sa position au carrefour de trois principaux canaux :


title: Vitry-le-François

text: Le climat est de type « tempéré océanique humide » (Cfb) d'après la classification de Köppen. C'est un climat océanique dégradé qui se traduit par un temps doux et humide mais où les hivers peuvent aussi se révéler rudes et les étés fort chauds. La station météorologique la plus proche, celle de Saint-Dizier, a ainsi enregistré une température minimale de en 1956 et un record de chaleur de durant la canicule de l'été 2003.


title: Vitry-le-François

text: Le Nord de la commune appartient à la zone naturelle d'intérêt écologique, faunistique et floristique (ZNIEFF) dite des « bois et rivières de la vallée de la Marne de Vitry-le-François à Couvrot ». Cet espace protégé s'étend sur , répartis entre les communes de Blacy, Couvrot, Loisy-sur-Marne, Vitry-en-Perthois et Vitry-le-François. La ZNIEFF, localisée à Vitry-le-François au lieu-dit « les Pâtis » est constituée d'une ormaie-frênaie inondable, d'une chênaie pédonculée-frênaie ainsi que de peupleraies plantées. Elle comprend également des milieux marécageux, des noues, des gravières, et possède une végétation aquatique assez rare dans la région. La dernière partie de ce territoire est formée de prairies de fauche inondables, en voie de disparition en raison de l'agriculture.


title: Vitry-le-François

text: La ZNIEFF accueille également une faune riche en odonates et en insectes, dont plusieurs font partie des espèces en danger en Champagne-Ardenne. Elle accueille également des espèces aviaires en régression telles la pie-grièche écorcheur et la pie-grièche grise. Quelques autres petits passereaux et rapaces fréquentent régulièrement le site. On peut aussi y trouver des mammifères tels le chat sauvage ou le chevreuil.


title: Vitry-le-François

text: Vitry-le-François est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Vitry-le-François

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Vitry-le-François, une agglomération intra-départementale regroupant et en 2017, dont elle est ville-centre.


title: Vitry-le-François

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Vitry-le-François, dont elle est la commune-centre. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de moins de .


title: Vitry-le-François

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires artificialisés (81,5 % en 2018), en augmentation par rapport à 1990 (77,4 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :


title: Vitry-le-François

text: zones urbanisées (53,7 %), zones industrielles ou commerciales et réseaux de communication (27,8 %), forêts (9,5 %), zones agricoles hétérogènes (5,9 %), terres arables (3,1 %).


title: Vitry-le-François

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Vitry-le-François

text: Le centre-ville correspond à l'ancienne ville forteresse dessinée en 1545 par Girolamo Marini selon un plan orthogonal. La ville se définissait alors comme un carré de de côté, découpé en ilots carrés ou rectangulaires. Au centre, se trouvait une place carrée de de côté, la place d'Armes. Là se rejoignaient les deux artères principales, larges de , qui décomposaient la ville en quatre quartiers, eux-mêmes divisés en quatre par des rues dites « foraines » de , puis subdivisés en îlots par des voies plus étroites de de large. Toutes ces rues ont été créées de manière rectiligne, exception faite de la rue des Tanneurs.


title: Vitry-le-François

text: À la différence des bastides traditionnelles françaises du Moyen Âge, les rues principales permettaient l'accès à la place par le milieu des côtés, et non aux angles, le plan s'inspirant ainsi de l'urbanisme piémontais. Les alentours de la place d'Armes accueillaient les principaux lieux publics de la ville dont l'église, le cimetière, les halles et le palais de justice. Même si les fortifications disparurent vers 1895 et malgré la destruction presque totale de la ville par les bombardements de la Seconde Guerre mondiale, le centre-ville fut reconstruit par Maurice Clauzier, conservant ainsi sa morphologie de ville nouvelle de la Renaissance.


title: Vitry-le-François

text: Avant la guerre, seuls de s'étaient implantés à l'extérieur des anciens remparts. C'est seulement à partir de 1945, à la suite de sa destruction, que Vitry a commencé de s'étendre. Dès la fin des années 1950, de nouveaux quartiers composés de grands ensembles sont créés : La Fauvarge (1958 à 1964), Le Désert (1963 à 1968), Rome-Saint-Charles (1965 à 1973), Le Hamois (1969 à 1978) et La Haute-Borne (1970 à 1976). Dans les années 1960, à l'est du centre-ville, s'est développée sur d'anciennes gravières la zone industrielle de Vitry-Marolles. Vitry-le-François compte également d'autres quartiers, du nord au sud : Le Bas-Village, Les Marvis, Le Mont-Berjon, La Haute-Borne (communément appelé Le Champ de Manœuvres), Le Grand-Parc, Les Indes, Le Vieux-Port, La Citadelle, La Jouette, les Bords-de-Marne, Le Mont-Vierge, Le Port-Arthur et La Pépinière.


title: Vitry-le-François

text: Malgré sa taille modeste, Vitry-le-François abrite plusieurs quartiers particulièrement défavorisés. Ainsi ceux du Hamois et de Rome-Saint-Charles-Le Désert sont classés « zone urbaine sensible » (ZUS) ; la ville comprend également deux quartiers non-ZUS : La Fauvarge et La Haute-Borne. Les ZUS abritaient en 2006 , soit 41 % de la population vitryate pour 19 % de la superficie (). Dans ces quartiers, le taux de chômage était en 1999 de 25 % (contre 20 % à l'échelle de la commune). La même année, le nombre de moins de 25 ans, d'étrangers, de familles monoparentales et de locataires HLM était nettement supérieur à la moyenne vitryate, tandis qu'en 2004 le revenu annuel médian par unité de consommation y était inférieur de .


title: Vitry-le-François

text: En 2019, le nombre total de logements dans la commune était de , alors qu'il était de en 2014 et de en 2009.


title: Vitry-le-François

text: Parmi ces logements, 82,9 % étaient des résidences principales, 1,1 % des résidences secondaires et 16 % des logements vacants. Ces logements étaient pour 36,2 % d'entre eux des maisons individuelles et pour 62,8 % des appartements.


title: Vitry-le-François

text: Le tableau ci-dessous présente la typologie des logements à Vitry-le-François en 2019 en comparaison avec celle de la Marne et de la France entière. Une caractéristique marquante du parc de logements est ainsi une proportion de résidences secondaires et logements occasionnels (1,1 %) inférieure à celle du département (2,9 %) mais supérieure à celle de la France entière (9,7 %). Concernant le statut d'occupation de ces logements, 28,7 % des habitants de la commune sont propriétaires de leur logement (26 % en 2014), contre 51,6 % pour la Marne et 57,5 pour la France entière.


title: Vitry-le-François

text: En plus d'être un « nœud fluvial » accueillant un port fluvial de plaisance, la commune, où plus de 70 % des ménages possèdent un véhicule, est également un carrefour routier.


title: Vitry-le-François

text: Elle est traversée par la RN 4, en provenance de Paris et qui se transforme en une voie rapide peu après la ville, en direction de Saint-Dizier puis Nancy. La RN 4 rejoint la RN 44 qui relie Cambrai et Châlons-en-Champagne à Vitry. La D 396 permet dans un sens (depuis le sud) d'accéder à la RN 4 sans traverser le centre-ville et de rejoindre Brienne-le-Château ou le lac du Der-Chantecoq dans le sens inverse. La D 982 relie la portion de la RN 4 en provenance de Paris à celle qui se dirige vers Nancy, et mène ensuite à Vitry-en-Perthois puis Sainte-Menehould.


title: Vitry-le-François

text: L'accès autoroutier le plus proche est la sortie de l'A26, située au niveau de la commune de Sommesous à environ à l'ouest du centre de Vitry-le-François.


title: Vitry-le-François

text: Pour la randonnée pédestre, le sentier de grande randonnée 654 (GR 654) aussi appelé « voie de Vézelay » traverse la commune, tandis que le GR 14 passe au nord, à Vitry-en-Perthois. La ville propose également un « circuit des canaux de Vitry-le-François » long de . Par ailleurs, la « vélovoie verte » du canal entre Champagne et Bourgogne débute à Vitry. Cette véloroute relie la « cité rose » à Orconte, au lac du Der-Chantecoq et à Saint-Dizier et doit à terme connecter les principales villes de Champagne-Ardenne.


title: Vitry-le-François

text: La gare de Vitry-le-François est desservie plusieurs fois par jour par les TER de Champagne-Ardenne parfois en liaison avec ceux de Bourgogne, Lorraine et Picardie. Depuis 2007, l'articulation entre le réseau régional et la LGV Est européenne permet au TGV Est de s'arrêter en gare de Vitry, la mettant à une heure trente de la capitale. Elle est considérée comme un « succès », la gare accueillant depuis plus de 700 voyageurs journaliers, et un atout pour l'attractivité de la ville. Pour relancer le tourisme dans la région vitryate, la municipalité a financé un TER aux armes de la ville ainsi que la pose d'une indication « Vitry-Lac du Der » à la gare.


title: Vitry-le-François

text: La municipalité a mis en place à partir du un service social communal de transports urbains gratuit appelé « VitryBus » qui dessert l’ensemble des secteurs géographiques de la ville. Il est équipé d'un bus de 40 places accessible aux personnes à mobilité réduite.


title: Vitry-le-François

text: Par ailleurs, des autocars permettent, en 2011, de relier Vitry à Châlons-en-Champagne et Bar-le-Duc. D'autres lignes hebdomadaires rejoignent les communes d'Arrigny, Couvrot, Orconte, Vavray-le-Petit et Gigny-Bussy.


title: Vitry-le-François

text: Vitry est accessible depuis les airs par l'aérodrome de Vitry-le-François - Vauclerc, un aérodrome de deux pistes qui est situé à quelques kilomètres à l'est de la ville, le long de la RN 4, sur le territoire de Vauclerc, à d'altitude. Il porte le code OACI LFSK. Géré par une association (aéroclub « François »), il est destiné aux loisirs. L'aéroport international le plus proche est celui de Paris-Vatry. Il se trouve à une trentaine de kilomètres à l'ouest de Vitry-le-François, sur le territoire de la commune de Vatry.


title: Vitry-le-François

text: Le port de de Vitry-le-François est un port de plaisance qui accueille chaque année plus de 300 bateaux..


title: Vitry-le-François

text: Lors de son déplacement en bordure de Marne, la ville conserve son nom primitif de Vitry mais on hésite entre "Vitry sur Marne" et "Vitry le François", forme attestée en 1544. C'est cette dernière option qui est approuvée par le roi François. Son nom latinisé est "Victoriacum" ou "Victriacum Franciscum", on trouve conjointement la forme "" aux . En langage courant, le nom de la cité est simplement Vitry.


title: Vitry-le-François

text: Vitry-le-François est surnommée la « cité rose ». Cette appellation provient des pavés de couleurs rose ou rouge utilisés pour les trottoirs et les espaces publics vitryats. Ce surnom a fait de Toulouse, la « ville rose », la marraine de guerre de Vitry-le-François.


title: Vitry-le-François

text: Le toponyme est d'un type gallo-roman courant en Gaule. Il remonte à un , généralement latinisé en "Victoriacum" dans les textes et qui se compose de l’anthroponyme latin "" (porté par un indigène gaulois) et du suffixe d’origine gauloise "-acum" qui marque la propriété. Homonymie avec les types , , Vitrai, également.


title: Vitry-le-François

text: La fondation de l'ancienne Vitry est attribuée aux Gaulois. Vers 50 , les troupes romaines prennent possession de ', sur la Saulx et y construisent un fort baptisés ', « la victorieuse » en latin. Un cimetière romain a d'ailleurs été retrouvé en 1656, en bordure de Marne, au nord de la ville, par un vigneron plantant ses vignes. On trouva également, en 1861 près de Marolles, un vase rempli de pièces romaines : 32 d'argent et 310 de bronze.


title: Vitry-le-François

text: Le bourg se développe notamment avec la construction de monuments religieux avant d'être incendié une première fois par Louis VII, dit Louis le Jeune, en 1142. villageois meurent dans le sinistre, alors qu'ils s'étaient réfugiés dans l'église ; écrivant en 1933, l'historien Charles Petit-Dutaillis attribue la réorientation ultérieure du règne de Louis VII (rapprochement avec la Papauté et départ pour la croisade, perte d'influence de sa femme Aliénor d'Aquitaine) au que lui a causé ce drame.


title: Vitry-le-François

text: En 1284, le Perthois, possession des comtes de Champagne est rattaché avec l'ensemble du comté à la couronne de France. La ville est à nouveau incendiée en 1420 par Jean de Luxembourg et ses alliés anglais.


title: Vitry-le-François

text: En 1542 débute la neuvième guerre d'Italie. En 1544, Charles Quint, ligué avec Henri VIII d'Angleterre, entre en Champagne et assiège la ville proche de Saint-Dizier tandis qu'une partie de l'armée de François est à Vitry-en-Perthois. À la suite d'attaques subies par ses troupes, Charles Quint envoie des éclaireurs brûler et détruire Vitry, faisant fuir vers Châlons l'armée française dirigée par le seigneur de Brissac. Le 18 septembre 1544, François et Charles Quint signent la trêve de Crépy-en-Laonnois.


title: Vitry-le-François

text: Après avoir pensé reconstruire Vitry-en-Perthois qui était , François décide d'ériger une nouvelle ville à l'abri des collines et donc de l'artillerie. Il la fait bâtir à une demi-lieue de l'ancien bourg, à la place du village de Maucourt (ou Moncourt), en bordure de Marne. Le roi de France donne son nom, son emblème, la salamandre, et sa devise , traduite en français par « je nourris et j'éteins », à la nouvelle cité.


title: Vitry-le-François

text: Le 28 janvier 1545, il ordonne au bailli de Vitry de tracer le plan et les fossés sur un terrain qui appartenait aux chevaliers de Saint-Jean de Jérusalem, qui sont donc expropriés en échange de par an. Le plan, approuvé par édit au mois de mai, est dessiné par l'architecte Girolamo Marini. Malgré de nombreuses réticences, une grande part des villageois de Vitry (désormais « la Brûlée ») déménagent pour Vitry-le-François, à qui on accorde des avantages économiques (droits de foire et marchés, exemption d'impôts pendant vingt ans, facilités de construction, etc.), avec l'ensemble des juridictions. La sécurité qu'offre cette nouvelle ville est également un facteur de départ de nombreux habitants. On se sert d'ailleurs des pierres de l'ancienne Vitry pour édifier la nouvelle même si la plupart des maisons sont construites en bois. En 1557, 500 maisons sont achevées.


title: Vitry-le-François

text: Avec la mort de François , en 1547, le développement de la ville est menacé. Henri II, son successeur, annule le 3 mai, les édits, créant et fortifiant la cité ainsi que les avantages économiques ; cependant, le 10 novembre ces édits sont rétablis.


title: Vitry-le-François

text: Vitry-le-François est entourée de murailles et de remparts avec huit bastions dépourvus de maçonneries mais protégés par des fossés d'eau vive et possède une citadelle, détruite par la suite. Les fortifications ne sont achevées qu'en 1624. La ville est divisée en quatre quartiers : le quartier Notre-Dame, le quartier du Lion-d'Or, le quartier de la Halle et le quartier Saint-Germain, sur le site de l'ancien Maucourt. En 1587, les anciens moulins de Maucourt, détruits pendant la guerre, tournent à nouveau.


title: Vitry-le-François

text: À la fin du , la ville est touchée par les guerres de Religion. Alors que le gouverneur de Vitry, Jean de Mutigny, fait partie de la Ligue, opposée au roi, les fidèles à Henri IV prennent la ville et le gouverneur est assassiné le 17 mai 1590. Deux jours plus tard, la Ligue reprend la ville, avec de Frignicourt comme gouverneur. La cité se soumet finalement au Roi de France et lui demande la destruction de la citadelle de la ville en 1598, qui se trouve alors sur l'actuel site de l'hôtel de ville. Les troubles religieux cesseront définitivement au cours des décennies suivantes.


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text: Après cinquante ans de faible croissance démographique, la population passe de en 1620 à en 1626. La cité se développe grâce aux administrations et aux commerces : bois, grains et vins y sont transportés jusqu'à Paris par la Marne, qui n'est navigable qu'à partir de Vitry. De nombreux édifices religieux sont construits, on y recense notamment un couvent de minimes, un de récollets, deux de religieuses et un hôpital des Frères de la Charité. Des églises sont créées dans les quartiers en expansion : l'église Saint-Germain dans le quartier du même nom, l'église Saint-Nicolas du Bas-Village pour le quartier du Hamois et les bourgs de Vaux et Vitry-en-Perthois ainsi qu'une troisième église dans le quartier de la Halle. L'actuelle collégiale y est construite à partir de 1629, lorsque les chanoines de Vitry-la-Brûlée acceptent de rejoindre Vitry-le-François. D'autres monuments importants tels le palais Royal, qui accueille les juridictions de la ville, sont édifiés à cette époque.


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text: Le , Henri IV crée l'échevinage de Vitry-le-François. On y trouvait donc un maire, quatre échevins et un conseil de ville. Il se réunissait une fois par an, le dimanche avant la Saint-Martin d'hiver. En 1765, le conseil de ville est remplacé par une assemblée de notables composée du maire, des échevins, des anciens conseillers et de 14 notables. Jusqu'à cette date, la fonction de maire était généralement remplie par le premier échevin. Lors de la Révolution française, l'échevinage de Vitry-le-François est aboli et laisse place à la commune actuelle.


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text: À la suite de l'augmentation des prix du blé, une famine touche la ville en 1626 et fait plusieurs morts. Les pauvres infirmes sont envoyés chez les Vitryats les plus aisés tandis que les valides travaillent aux fortifications. Le 19 octobre 1632, c'est la peste qui se déclare. Semblant s'apaiser, elle reprend, plus violente en 1634, 1635 et 1636. Vitry perd ainsi la moitié de sa population entre 1632 et 1638. Malgré ce traumatisme, la ville retrouve sa prospérité : en 1650, elle compte communiants. Signe de cette nouvelle prospérité, la première imprimerie de la ville est créée en 1645. Pourtant, la famine de novembre 1692 pousse de nombreux habitants à saccager, armée de couteaux et de haches, le domicile d'un marchand de grains. D'autres révoltes dues au manque de pain se produisent en 1704, 1709 et 1753.


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text: Située sur la route de Paris à l'Allemagne, la ville accueille de nombreux souverains, nécessitant l'organisation de grandes festivités. Les Vitryats accueillent ainsi le roi Louis XIV avec enthousiasme lors de ses passages en février 1678 et en septembre 1681. À la suite de la révocation de l'édit de Nantes en 1685, environ protestants de la cité s'exilent, dont le mathématicien Abraham de Moivre et d'autres industriels parfois forts riches. Un incendie éclate le 21 octobre 1701, ravageant une quarantaine de maisons du quartier Saint-Germain. Pour éviter qu'un tel drame se reproduise la municipalité investit entre 1706 et 1721 dans trois pompes à incendie. On découvre dans les années 1730 une source, la source Saint-Simon, qui guérirait des maux d'yeux et qui devient un lieu de pèlerinage. Elle est cependant laissée à l'abandon. Des émeutes de la faim éclatent à nouveau en ville le 5 octobre 1770.


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text: Après avoir rédigé les cahiers de doléances, chaque ordre élit ses députés aux états généraux. L'élection de Vitry rassemblait les bailliages d'Épernay, Fismes, Saint-Dizier, Sainte-Menehould et Vitry-le-François. Nicolas Dumont, curé de Villers-devant-le-Thour, et Jacques Antoine Brouillet, curé d'Avize, représentent le clergé. Les députés de la noblesse sont Jean-Baptiste David de Ballidart et Pierre-Louis, comte de Failly. Nicolas-Remy Lesure, Edmond-Louis-Alexis Dubois de Crancé, Pierre-François Barbié et Jean-Baptiste-Célestin Poulain sont élus pour représenter le tiers état.


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text: La déchristianisation révolutionnaire supprime les couvents de Vitry-le-François : celui des récollets devient l'hôtel de ville et la bibliothèque publique, celui des minimes est converti en caserne ; la chanoinerie est abolie. Les prêtres de la paroisse de Vitry, jansénistes pour la plupart, prêtent serment sur la constitution. Les ornements des églises sont en grande partie profanés. La collégiale est transformée en temple de la Raison puis de l'Être suprême, avant de devenir un magasin ; l'église Saint-Germain est détruite courant 1794 par un incendie. La paix religieuse revient en ville en 1795. La Révolution, malgré quelques dénonciations, ne provoque à Vitry-le-François.


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text: Lors de la campagne de France, le 2 février 1814, les armées de la Sixième Coalition assiègent Vitry-le-François, qui est bombardée. Mais, face à la résistance de la ville, les puissances étrangères se retirent. Elles sont pourtant de retour le 5, en plus grand nombre. Par peur d'être détruite, ne possédant que de faibles fortifications, la cité leur ouvre ses portes. Alors qu'Alexandre de Russie, Frédéric-Guillaume III de Prusse et le feld-maréchal Schwarzenberg sont réunis dans la ville, Napoléon se dirige vers Vitry-le-François, puis l'encercle. Cependant, la chute de Paris, à la fin du mois de mars, l'oblige à abdiquer. Lors du retour de Napoléon en 1815, la ville est à nouveau assiégée mais tient jusqu'à la seconde défaite de l'empereur. Les armées ennemies entrent ensuite dans la cité, provoquant quelques destructions, toutefois limitées.


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text: Sous l'impulsion d'un riche donateur, Domyné de Verzet, l'éducation primaire gratuite, pour garçons et filles, se développe dans la ville. En effet, les années 1830 voient notamment la création des écoles chrétiennes à Vitry-le-François. En 1832, le choléra ravage la cité et fait 371 morts ; il réapparait en 1849 et 1854. À la moitié du siècle, la ville s'embellit et se développe : nombre de maisons sont désormais bâties en pierre, de nombreuses fontaines sont construites, les fortifications sont renforcées, la porte du Pont est édifiée, le canal de la Marne au Rhin est creusé, etc.


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text: En 1841, l'abbé Boitel fait état de la situation de la ville. Les de superficie de Vitry-le-François se répartissent entre de champs labourables, de vignoble, de zone urbaine et de plans d'eau, de prairies naturelles, de forêt et de parcs et jardins. La cité vit du commerce des grains (les terres y sont très productives) et des vins. Les riches Vitryats () possèdent des fermes et des vignes à l'extérieur de la ville.