title: Toni Braxton

text: Le , elle publie son premier opus ', produit en majorité par L.A. Reid, Babyface et Daryl Simons, débute à la du "Billboard" 200 américain à sa sortie, avant d'en atteindre la première place deux semaines plus tard. Il atteint également la première place des Top R&B/Hip-Hop Albums. L'album génère sept singles : ', qui arrive à la des Hot R&B/Hip-Hop Songs, ', qui s'érige à la du ' Hot 100 et au rang du Hot R&B/Hip-Hop Songs, ', qui culmine à la du ' Hot 100 et la du Top 40 Mainstream, ', qui atteint la première place des Hot R&B/Hip-Hop Songs, ', qui se classe à la du Top 40 Mainstream et du Hot Adult Contemporary Tracks et "", qui obtient la position du Hot R&B/Hip-Hop Songs.


title: Toni Braxton

text: Au total, l'album se vend à 8,5 millions d'exemplaires aux États-Unis et s'est écoulé à 15 millions de copies dans le monde. De par cet énorme succès, Toni Braxton remporte deux Grammy Awards : celui de la et celui de la . Elle est également récompensée de deux American Music Awards dont un pour le nouvel artiste favori Soul/R&B et nouvel artiste contemporain favori en 1994 et un autre en 1995 pour l'album Soul/R&B favori. Le , une compilation intitulée "A LaFace Family Christmas", comprenant le titre "The Christmas Song", interprété par Toni Braxton, est commercialisée.


title: Toni Braxton

text: Le , elle sort son second album, intitulé "Secrets", comprenant les collaborations de : Babyface, Diane Warren, R. Kelly, David Foster, Soulshock & Karlin, Tony Rich et Keith Crouch. L'album démarre à la seconde place du Billboard 200 américain lors de sa sortie et atteint la du Top R&B/Hip-Hop Albums. L'album génère quatre singles: "You're Makin' Me High"/"Let It Flow", qui s'érige à la du Billboard Hot 100, mais aussi au du Hot Dance Club Songs et du Hot R&B/Hip-Hop Songs, "Un-Break My Heart", qui atteint la du "Billboard" Hot 100 pendant 11 semaines consécutives, mais aussi le du Hot Adult Contemporary Tracks, Hot Dance Club Songs et devient également son titre signature, s'érigeant à la en Autriche, Belgique, Europe, Suède, Suisse et dans le top 10 d'autres pays, "I Don't Want To"/"I Love Me Some Him", qui atteint la du Hot R&B/Hip-Hop Songs et "How Could An Angel Break My Heart" en duo avec Kenny G, qui culmine à la du Hot Adult Contemporary Tracks.


title: Toni Braxton

text: Au total, l'opus se vend à 8 millions d'exemplaires aux États-Unis, en devenant 8 fois disques de platine et s'est écoulé à 15 millions de copies dans le monde. Le single "Un-Break My Heart", est également considéré comme la meilleure vente de singles par une artiste féminine de tous les temps. De par cet énorme succès, Toni Braxton remporte deux Grammy Awards : celui du Grammy Award de la meilleure chanteuse pop et celui du Grammy Award de la meilleure prestation vocale R&B féminine.


title: Toni Braxton

text: Le , une compilation intitulée "For Our Children Too", comprenant le titre "Brown Baby", interprété par Toni Braxton, est commercialisée afin de récolter des fonds pour l'association "Pediatric AIDS Foundation", venant en aide aux enfants atteints de la maladie du SIDA. Le , elle est invitée sur le titre "That Somebody Was You", extrait de l'opus "The Moment", du saxophiniste Kenny G. En 1996, après plus de 20 millions de disques vendus dans le monde, la chanteuse doit faire face à de graves problèmes financiers. Croulant sous le succès et les récompenses, son label l'emporta dans la dérive et elle est obligée de se déclarer en faillite, geste qui choque plusieurs fans, en raison de la renommée et du chiffre de ventes impressionnant de Braxton. Elle donne alors une interview à Oprah Winfrey lors son émission "The Oprah Winfrey Show", pour expliquer ce qui lui arrive.


title: Toni Braxton

text: Le , le titre "How Could An Angel Break My Heart" en duo avec Kenny G, est inclus dans la compilation hommage "Diana, Princess of Wales: Tribute", dont les fonds récoltés, seront remis à la fondation "Diana, Princess of Wales Memorial Fund", afin de soutenir des actions humanitaires.


title: Toni Braxton

text: Braxton apparaît dans deux shows de Walt Disney Theatrical Productions : elle fait ses débuts à Broadway le , en interprétant le rôle de Belle, dans la comédie musicale "La Belle et la Bête" où elle remplace Kim Hurber. Durant sa prestation dans le show, le compositeur Alan Menken, lui écrit et compose le titre "A Change In Me", réalisé exprès pour Braxton, qui sera utilisé jusqu'à la fin du show en . Elle quitte la production le où elle sera remplacée par Andrea McArdle. Son rôle dans "La Belle et la Bête" a marqué les esprits, car c'est la qu'une femme noire obtient le rôle d'un personnage principal à Broadway. (Au Royaume-Uni, Michelle Gayle a joué le rôle dans le West End.). Il est également marquant, car c'est aussi la première fois, qu'une femme noire est la vedette dans une comédie musicale de Walt Disney Theatrical Productions à Broadway.


title: Toni Braxton

text: En 1999, après une année de poursuites judiciaires, Toni, Reid et Babyface auront finalement un arrangement à l'amiable et Braxton aura droit à une compensation ainsi qu'à la protection de ses biens.


title: Toni Braxton

text: Le , elle interprète le titre "We Go On", pendant la mi-temps du Super Bowl XXXIV, aux côtés de Phil Collins, Enrique Iglesias, Christina Aguilera, Tina Turner ainsi que d'un immense orchestre et un chœur. Cette prestation est considérée comme l'une des plus marquantes de cet événement sportif.


title: Toni Braxton

text: Après avoir trouvé un accord à l'amiable à la suite de trois années de batailles juridiques avec les labels LaFace et Arista, Toni renouvelle son contrat avec sa maison de disques pour 20 millions de dollars. Le , elle publie "He Wasn't Man Enough", produit par Rodney Jerkins, de l'opus "The Heat", qui s'érige à la place du Billboard Hot 100, atteint la du Hot R&B/Hip-Hop Songs, en remportant même un Grammy Award de la meilleure prestation vocale R&B féminine. Le , elle commercialise son troisième enregistrement, intitulé "The Heat", qui comprend les participations de : Rodney Jerkins, David Foster, Diane Warren, Babyface, Jazze Pha et des interprètes comme Dr. Dre et Lisa Lopes. L'opus démarre à la seconde place du Billboard américain lors de sa sortie. Il débute à la du Top R&B/Hip-Hop Albums et se maintient à ce stade pendant deux semaines consécutives. L'album génère quatre singles: "He Wasn't Man Enough", qui s'érige à la place du Billboard Hot 100, atteint la du Hot R&B/Hip-Hop Songs, en remportant même un Grammy Award de la meilleure prestation vocale R&B féminine, "Just Be A Man About It" en featuring Dr. Dre, qui obtient la du Hot R&B/Hip-Hop Songs, "Spanish Guitar", qui atteint le du Hot Adult Contemporary Tracks et "Maybe", qui atteint la du Hot Dance Club Songs.


title: Toni Braxton

text: "The Heat" est certifié double disque de platine par la Recording Industry Association of America, se vendant ainsi à 2,093,000 millions d'exemplaires, rien qu'aux États-Unis, selon Nielsen Soundscan. Au total, il s'est vendu à 4 millions d'exemplaires le monde. De par ce succès, l'opus est nominé dans plusieurs cérémonies. À la des Grammy Awards, le single "He Wasn't Man Enough" remporte un Grammy Award de la meilleure prestation vocale R&B féminine. Il est nommé dans la catégorie Grammy Award du meilleur album R&B. Elle est également nominée pour le meilleur album R&B pour une artiste féminine à la cérémonie des Soul Train Music Awards mais perd face à Who Is Jill Scott? Words and Sounds Vol. 1 de Jill Scott. Toni remporte deux American Music Awards, pour la meilleure artiste Soul/R&B féminine et l'album Soul/R&B favori pour "The Heat" en 2000.


title: Toni Braxton

text: Le , elle commence une carrière d'actrice, en obtenant son tout dans le film "Kingdom Come", aux côtés de LL Cool J, Jada Pinkett Smith, Vivica A. Fox, Anthony Anderson, Loretta Devine et Whoopi Goldberg. Le film réalise 23,396,049 millions de dollars de recettes aux États-Unis.


title: Toni Braxton

text: Le , elle dévoile son de Noël, prénommé "Snowflakes". L’opus, co-produit par Antonio "L.A." Reid, Babyface, Poke & Tone, Keri Lewis et Daryl Simmons, qui est composé généralement de chants traditionnels, s'érige à la du Billboard 200, en se vendant à exemplaires, rien qu'aux États-Unis. L'album génère deux singles : "Snowflakes of Love", qui s'érige à la du "Billboard" Adult Contemporary et "Christmas In Jamaica" en featuring Shaggy, qui émerge à la du "Billboard" (Bubbling Under R&B/Hip-Hop Singles).


title: Toni Braxton

text: Le , le film "How High", ayant pour acteurs principaux les rappeurs Redman et Method Man, sort sur les écrans. La bande originale de ce film inclus le titre "Part II", interprété par Redman et Method Man en featuring Toni Braxton, qui contient un extrait du single "You're Makin' Me High" de Toni Braxton.


title: Toni Braxton

text: Le , le téléfilm "Play'd: À Hip-Hop Story", comprenant au casting Toni Braxton, est diffusé sur la chaine VH1.


title: Toni Braxton

text: En 2002, lors de la préparation de son quatrième album studio, Braxton découvre qu'elle est enceinte de son deuxième enfant. Sachant qu'elle serait incapable de promouvoir l'album correctement, elle a demandé à Arista, de reporter sa sortie après son accouchement. Arista refuse et l'album sort comme prévu, le . Le , le de Toni Braxton "More Than a Woman", concocté par Babyface, Rodney Jerkins, Mannie Fresh, The Neptunes, No I.D. ou encore Irv Gotti, est publié. L’opus débute à la du Billboard 200 en se vendant à exemplaires dès la .


title: Toni Braxton

text: L'album génère un single: "Hit The Freeway" en featuring Loon, qui a culminé à la du " Billboard " Hot 100, la du Hot R&B/Hip-Hop Songs et à la seconde place du Hot Dance Club Play. Un second single "Lies Lies Lies", est alors proposé en radio mais ne bénéficie d'aucun vidéoclip. En parallèle, un vinyle comprenant "Give It Back" et "Let Me Show You the Way (Out)" est alors commercialisé.


title: Toni Braxton

text: Le titre "Me & My Boyfriend", qui sample le titre "Me and My Girlfriend" du rappeur Tupac Shakur, sorti en 1996 est alors suggéré comme single mais au même moment, Jay-Z et Beyoncé sortent le single "'03 Bonnie & Clyde", qui est basé sur la même chanson et Braxton s'abstient de la sortie de sa version en tant que single, accusant Jay-Z d'avoir volé son idée. L'opus est alors considéré comme un échec de par ses ventes et certifié disque d'or par Recording Industry Association of America le . Il a reçu très peu de promotion de par Arista ou de par Braxton elle-même, qui, en raison d'une grossesse compliquée, l'avait forcée au repos. Braxton accuse alors la compagnie de ne pas vouloir faire de compromis et pense que cette dernière, la punit de faire passer sa famille avant sa carrière.


title: Toni Braxton

text: Le , le single "Miss You", extrait du Best Of posthume "I Care 4 U", de la chanteuse Aaliyah, est publié. Dans le vidéoclip qui l'accompagne, de nombreux artistes et collaborateurs qui ont connu la jeune femme dont Toni Braxton, apparaissent dans le vidéoclip. Le , le rappeur Birdman, sort l'album "Birdman", comprenant le titre "Baby You Can Do It", co-interprété avec Toni Braxton. Le titre sort en 2003 en single aux États-Unis et bénéficie d'un vidéoclip. Après avoir rompu son contrat avec sa maison de disques de ses débuts Arista, pour cause de manque de promotion de son dernier opus "More Than a Woman", sorti en 2002, Toni Braxton signe en chez Blackground Records.


title: Toni Braxton

text: Le , elle fait son retour à Broadway dans "Aïda", la comédie musicale orchestrée par Elton John, en remplaçant Lisa Simone, jusqu'au où elle est remplacée par Michelle Williams. Le , Arista fait paraitre la compilation "Ultimate Toni Braxton", un best-of retraçant sa carrière dans le label, depuis ses débuts en 1992 de "Give U My Heart" à "Hit The Freeway" en 2002. La compilation, agrémentée de deux inédits tels que : "Watchuneed", titre r&b produit par Rodney Jerkins et "The Little Things", ballade r&b composée par R. Kelly, se vend à exemplaires aux États-Unis et atteint la du Top R&B/Hip-Hop Albums.


title: Toni Braxton

text: En 2004, elle prête sa voix au personnage de Toni, dans un épisode de "Blue's Clues", programme destiné à la jeunesse, qui est disponible uniquement en dvd. Le , son ancien label lance deux compilations "Artist Collection : Toni Braxton", un best-of qui comprend quelques-uns de ses plus grands tubes ainsi que quelques titres non parus en singles, qui ne parvient pas à se classer et "Platinum & Gold Collection", une compilation comprenant ses plus grands tubes agrémentée de quatre remixes dont : "How Could An Angel Break My Heart (Remix)", "How Many Ways (R. Kelly Remix)", "Maybe (Remix)" et "Spanish Guitar (HQ2 Remix)", qui s'érige à la du Top R&B/Hip-Hop Albums, en se vendant à 281,518 exemplaires aux États-Unis. Le , elle est invitée à co-interpréter le titre "Stop, Look, Listen (To Your Heart)" issu de l’opus "Motown II" de Michael McDonald, dont sa sœur Tamar Braxton, apparaît en tant que choriste.


title: Toni Braxton

text: Le , LaFace Records via Sony-BMG Music Entertainment, dévoile l'album "Un-Break My Heart: The Remix Collection", comprenant les plus grands tubes de Toni Braxton, remixés par les plus grands DJ's tels que : Hex Hector, David Morales, Frankie Knuckles, Peter Rauhofer, Junior Vasquez ou encore Joe Clausell. L'opus atteint la du Top Electronic Albums. Le , Sony-BMG Music Entertainment présente "Breathe Again: Toni Braxton At Her Best", une compilation retraçant les plus grands tubes de sa carrière. Le disque obtient la du Top R&B/Hip-Hop Albums. Le , elle publie le de son opus "Libra", "Please", produit par Scott Storch, qui s'érige à la du Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs. Le , elle commercialise son cinquième album et chez Blackground Records : "Libra". L'opus, composé par : Scott Storch, Rich Harrison, Bryan-Michael Cox, The Underdogs ou encore Babyface, débute à la du Billboard 200 et à la place du Billboard Top R&B/ Hip-Hop Albums, en se vendant à exemplaires rien qu'aux États-Unis, selon la Nielsen SoundScan. L'album génère quatre single: "Please", qui s'érige à la du Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs, "Trippin' (That's The Way Love Works)", qui atteint la au Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs, "Take This Ring", qui obtient la position du Billboard Bubbling Under R&B/Hip-Hop Singles et "Suddenly", qui ne parvient pas à rentrer dans les charts. Au total, l'opus est certifié or, en se vendant à 679,000 copies. La pochette de l'album est incluse dans "la liste des pochettes d'albums les plus sexy de tous les temps", par le magazine "Maxim".


title: Toni Braxton

text: En parallèle, elle apparait dans trois épisodes de la première saison de la série télévisée "Kevin Hill". Le , une compilation intitulée "40 Years: À Charlie Brown Christmas", comprenant le titre "It's The Most Wonderful Time of the Year", interprété par Toni Braxton, est commercialisée.


title: Toni Braxton

text: Le , elle est invitée à interpréter son titre "Take This Ring", en version remixée, sur la mixtape "Demagraffix" du rappeur Rampage. Le , il est annoncé que Toni Braxton remplacera Wayne Newton lors d'une série de concerts donnée au Flamingo Las Vegas, jusqu'au . Le spectacle, intitulé "Toni Braxton: Revealed", devrait se dérouler en six nuits par semaine et se tenir jusqu'à . Braxton a confirmé plus tard, qu'elle prolongeait son spectacle à . Le spectacle devient alors la première série de concerts en tête d'affiche d'une interprète afro-américaine à Las Vegas, et s’érige en tête du top 10 des shows ayant le plus de succès dans cette ville, si bien que Braxton prolonge les dates de son spectacle jusqu'en .


title: Toni Braxton

text: En parallèle, Braxton fait une apparition dans la de l'émission "American Idol 5", où elle interprète "In The Ghetto", une reprise d'Elvis Presley, en compagnie du futur gagnant Taylor Hicks.


title: Toni Braxton

text: Le , elle interprète "The Time of Our Lives" en duo avec "Il Divo", pour l'hymne de la coupe du monde de football de 2006. La chanson s'érige au en Autriche et en Italie, à la en Allemagne, à la au Norvège, à la en Suisse et s'érige à la au classement en Europe. Ce titre, qui est interprété lors de l’ouverture et de la clôture de la cérémonie, font de ces artistes, les premiers interprètes à chanter lors des cérémonies d'ouverture et de clôture.


title: Toni Braxton

text: Lors d'un concert donné en au Flamingo Las Vegas, Braxton a fondu en larmes en annonçant à l'auditoire que, juste avant que le concert commence, on lui avait dit que son fils, Diezel, avait été diagnostiqué autiste. Braxton a été franche concernant le fait que si son médecin avait diagnostiqué l'état de son fils Diezel plus tôt, il aurait pu être mieux aidé. De ce fait, elle devient porte-parole de Autism Speaks et est également l'ambassadrice de l'American Heart Association. Entretemps, Braxton est libérée de son contrat avec Blackground Records, à la suite d'un certain nombre de différends avec l'ancien directeur Barry Hankerson, en ce qui concerne le rôle apparent dans sa carrière.


title: Toni Braxton

text: Le , Braxton a déposé une plainte devant la Cour de district des États-Unis à New York, contre son ancien manager Barry Hankerson pour 10 millions de dollars, alléguant ""la fraude, la tromperie et la duplicité"", en plus de la mauvaise gestion de sa relation avec Arista Records. Selon Braxton, Hankerson aurait placé ses intérêts financiers personnels avant les siens en utilisant ""un double langage"" afin de compromettre la relation entre Braxton et son ex-maison de disques, Arista Records, avec Hankerson qui aurait prétendu que ""Braxton ne voulait plus enregistrer pour Arista"" et qui disait d'autre part à Braxton, que ""Arista n'était pas intéressé à travailler avec elle non plus"".


title: Toni Braxton

text: La plainte a été réglée et Braxton a dû rembourser l'avance de à Hankerson, ce qui représente le pourcentage des ventes de son prochain album et Hankerson doit libérer Braxton de son contrat avec lui. Le règlement a également limité temporairement les entreprises avec lesquelles Braxton peut signer. Le , LaFace Records publie "The Essential Toni Braxton", une compilation en deux disques comprenant tous les tubes de l'interprète allant de "Good Life", qu'elle interprétait avec ses sœurs, en tant que membre du groupe "The Braxtons", en passant par "The Time Of Your Life", co-interprété avec le groupe Il Divo. La compilation atteint le du U.S. Hot R&B/Hip-Hop Albums Chart, en se vendant à exemplaires aux États-Unis.


title: Toni Braxton

text: Le , elle est hospitalisée à la suite de graves problèmes cardiaques, ce qui entraîne l'annulation de ses concerts à Flamingo Las Vegas. S'ensuivront alors pour Toni, deux longues années de batailles judiciaires contre sa compagnie d'assurance Lloyd's of London. En , de nombreux sites inters incluant TMZ.com et In Touch Weekly, annoncent que Braxton pourrait apparaître dans la de l'émission "Dancing with the Stars". Le casting complet est alors dévoilé le lors de l'émission Good Morning America, qui confirme que Toni Braxton est bien une participante à cette saison et qu'elle concourera avec Alec Mazo. Le , ils sont éliminés après 5 semaines de compétition. En , Toni Braxton signe chez Atlantic Records, un label de la maison de disques Warner Music Group. Le , LaFace Records publie une compilation intitulée "Playlist The Very Best Of Toni Braxton", comprenant quelques-uns de ses plus grands succès. Le , Richard Marx dévoile son opus "Sundown", comprenant une version duo du titre "Suddendly", interprété avec Toni Braxton.


title: Toni Braxton

text: Le , Sony-BMG Music Entertainment commercialise "Breathe Again: The Best Of Toni Braxton", une compilation comprenant quelques-uns de ses plus grands succès. Le , elle interprète le titre "If You Dream", en compagnie de sœur Tamar Braxton, mais aussi de Faith Evans, JoJo, Omarion, Steve Russell, Jordin Sparks, Tank, Tyrese et Charlie Wilson, pour la bande originale du film "More Than Game". Le , elle publie le "Yesterday" en duo avec le chanteur Trey Songz, qui s'érige à la du Billboard Hot & R&B Hip-Hop Songs.


title: Toni Braxton

text: Le , le single "We Are the World 25 for Haiti", reprise du titre "We Are the World" de 1985, venant en aide aux personnes victimes du tremblement de terre d'Haïti, survenu le , sort en single. La nouvelle version, produite par Quincy Jones et Lionel Richie, RedOne, Wyclef Jean entre autres, est enregistrée le par de nombreux artistes tels que : Toni Braxton, Céline Dion, Barbra Streisand, Janet Jackson, Tony Bennett, Wyclef Jean, Josh Groban, P!nk, Usher, Mary J. Blige, Jennifer Hudson, Adam Levine, Justin Bieber, LL Cool J, Mary Mary, Lil Wayne, Jamie Foxx, Akon, T-Pain, Busta Rhymes, will.i.am, Kanye West, Enrique Iglesias, Brandy, Mýa, Kelly Rowland. Le , elle publie son , intitulé "Pulse", produit par DJ Frank E, David Foster, Vincent Herbert, Craig Kallman, Steve Mac, Harvey Mason, Jr., Oak, Lucas Secon, Troy Taylor et Dapo Torimiro. L'opus débute à la du Billboard 200 en se vendant à exemplaires dès la de sa sortie et s'érige à la du Billboard Top R&B/ Hip-Hop Albums. L'album génère quatre singles: "Yesterday" en duo avec le chanteur Trey Songz, qui s'érige à la du Billboard Hot & R&B Hip-Hop Songs, "Make My Heart", qui sortit le même jour que "Hands Tied", obtient la position du Billboard Top R&B/ Hip-Hop Albums et "Woman", qui est uniquement un single dit a but promotionnel.


title: Toni Braxton

text: À l'origine, il y avait de nombreuses collaborations prévues et aucune n'apparaît sur le pressage final de l'album. Cependant, l'édition deluxe de l'album sur l'iTunes Store contient plusieurs d'entre elles ainsi qu'en bonus le remix de "Yesterday" avec Trey Songz, "The Wave", écrit par Jesse McCartney et Makeba Riddick, "Stay", "Rewind" et "Yesterday (Cutmore Radio Remix)". Il comporte également "Caught (Don't Take Your Hat Off)" avec Mo'Nique, qui apparaît au milieu de la chanson avec un monologue dramatique.


title: Toni Braxton

text: Une collaboration avec le chanteur RnB Robin Thicke appelée "Do Not Leave" aurait été confirmée comme étant en production, mais n'est cependant jamais apparue sur l'opus. Une collaboration avec le chanteur R&B Usher a également échoué dans la matérialisation dans cet opus. Parmi les autres collaborations que Braxton a déclarées, elle aurait travaillée une chanson appelée "Get Loose" avec Rodney Jerkins, qui ne fut également pas omise à l'album. Une collaboration avec le chanteur de reggae Sean Paul, sur le remix de "Lookin 'At Me", n'est également pas apparue sur l'album.


title: Toni Braxton

text: Le , Sony-BMG Music Entertainment dévoile "Essential Mixes", une compilation comprenant quelques-uns des remixes, issus de ses plus grands succès. Selon TMZ, et VH1 Behind The Music via un procès-verbal de Braxton, après que sa série de spectacles "Toni Braxton: Revealed" a été brusquement annulée en 2008, la compagnie d'assurance, Lloyd's of London a refusé d'honorer sa police d'assurance qu'elle a acheté pour plus de $ de compensations financières incluses pour les pertes financières qui se sont produites à la suite des résultats des annulations de concerts. La politique a été signalée pour assurer Braxton jusqu'à 2,8 millions de dollars. Lloyd de Londres a répondu avec une contre-poursuite en dommages-intérêts contre Braxton et a fait remarquer que la politique de Braxton était nulle et non avenue en raison d'une maladie cardiaque sans rapport et que la société n'avait pas été informée au moment où la demande avait été déposée. Braxton a répondu à cette contre-poursuite en disant qu'elle n'avait pas eu le temps de divulguer son histoire médicale complète en temps voulu. La compagnie d'assurance ayant annulé le contrat de Braxton, elle se dit victime de dommages indirects du fait des spectacles annulés, et elle est poursuivie en justice par plusieurs entreprises; elle et a dû, une fois de plus se déclarer en faillite, ce qu'elle a annoncé le .


title: Toni Braxton

text: En , la chaîne WE tv confirme avoir signé Toni Braxton pour une série de télé-réalité, intitulée "Braxton Family Values", basée d'après les relations entre Toni, sa mère Evelyn et sœurs : Traci, Trina, Towanda et Tamar. La série débute le et attire spectateurs, ce qui est un énorme succès d'audiences pour cette chaîne du câble. De ce fait, elle est renouvelée pour plusieurs saisons supplémentaires et à même le droit à une série dérivée prénommée "Tamar & Vince", basée sur la vie de sa sœur Tamar Braxton, qui débute le .


title: Toni Braxton

text: Le , elle est incluse à la "Georgia Music Hall of Fame", institut qui conserve et protège le patrimoine musical américain.


title: Toni Braxton

text: Le , Toni Braxton est incluse dans la prestigieuse liste des "100 Grestest Women In Music". Le , elle publie le single "I Heart You". La chanson s'érige à la du Billboard Dance/Club play chart. Le vidéoclip qui illustre la chanson, est réalisé par Bille Woodruff. Peu de temps après sa sortie, de nombreuses rumeurs circulent concernant son retrait de l'industrie musicale. Le , elle retourne à sa carrière d'actrice, en obtenant un rôle dans le film "The Oogieloves in the Big Balloon Adventure", aux côtés de Christopher Lloyd, Cloris Leachman, Chazz Palminteri, Jaime Pressly et Cary Elwes. Le film, qui est un échec cuisant au box-office, réalisant que 1,065,907 millions de dollars de recettes aux États-Unis, est considéré comme l'un des plus gros fiascos cinématographiques de tous les temps et est nominé à la Golden Raspberry Awards comme étant le pire film de l'année et le pire casting, mais perd contre "".


title: Toni Braxton

text: Le , Toni Braxton confirme son retrait de l'industrie musicale de par cette citation : ""Je dois faire des spectacles ici et là, mais je ne vais pas faire d'albums, je ne suis plus tombée amoureuse d'elle, ce qui est bizarre. Je ne sais pas quoi dire quand j'entends des chansons. Elles n'ont aucun impact sur moi. J'ai essayé d'écouter des chansons, les maisons de disques m'ont même contactée, ce qui est donc une bonne situation pour en faire, mais je ne suis pas vraiment intéressée du tout"".


title: Toni Braxton

text: Le , la chaine Lifetime, diffuse le téléfilm "Le Chant Du Destin", dont Toni Braxton obtient le rôle principal. En , Babyface, son collaborateur de long date, la persuade de faire une série de concerts et d'enregistrer un album de duos en commun, basé sur la relation homme-femme de par le sujet "Les Hommes viennent de mars et les femmes de Vénus". Le , la chanson "Hurt You" en duo avec Babyface est publiée. Le single est un énorme succès en s'érigeant à la du Billboard Adult R&B Songs Charts, pendant 4 semaines consécutives et à la du Urban Adult Contemporary. Il est également son 1 à l'Adult R&B Songs Chart et son un dans cette catégorie depuis "Just Be a Man About It", en 2000. La chanson est également un hit en s'érigeant à la du Billboard Hot R&B/ Hip Hop Airplay chart. En , il est annoncé que Toni Braxton ferait son retour à Broadway, mais cette fois-ci, accompagnée de Babyface, dans la pièce "After Midnight". Le , Toni Braxton et Babyface publie le single "Have Yourself A Merry Little Christmas".


title: Toni Braxton

text: Le , l'opus de Toni Braxton et Babyface, intitulé "Love, Marriage and Divorce", est publié par le biais du label Motown. L'album débute à la du US "Billboard" 200 en se vendant à exemplaires dès la première semaine de sa sortie, devenant le de Toni Braxton, à entrer dans le top 10. Il est également entré à la première place du Billboard R&B/Hip-Hop Albums chart. L'album génère trois singles : "Hurt You", qui est un énorme succès en s'érigeant à la du Billboard Adult R&B Songs Charts, pendant 4 semaines consécutives et à la du Urban Adult Contemporary. Il est également son 1 à l'Adult R&B Songs Chart et son un dans cette catégorie depuis "Just Be a Man About It", en 2000. La chanson est également un hit en s'érigeant à la du Billboard Hot R&B/ Hip Hop Airplay chart. Le second extrait est "Where Did We Go Wrong?", qui atteint la position du Adult R&B Songs chart. Le troisième single est "Roller Coaster", qui s'érige à du Billboard Top Adult R&B chart. Au total, l'album s'est écoulé à 211,000 copies aux États-Unis. L'album, qui est un succès et qui obtient d'excellentes critiques, est alors nominé comme ""Meilleur Album"" aux World Music Awards 2014 et est nominé en tant que ""Meilleur album R&B"" à la des Grammy Awards.


title: Toni Braxton

text: Le , elle fait son retour à Broadway, dans la pièce "After Midnight" où elle donne la réplique à Babyface. Leurs prestations alterne avec Fantasia Barrino et k.d. lang, jusqu'au .


title: Toni Braxton

text: Le , il est confirmé que Toni Braxton a obtenu le rôle principal dans le téléfilm "My Name Is Love: The Darlene Love Story", retraçant la vie de la chanteuse Darlene Love. Le , elle publie ses mémoires dans son premier ouvrage littéraire prénommé "Un-Break My Heart : À Memoir". Le , le producteur Secondcity publie le single "I Wanna Feel", qui contient un sample de "You're Makin' Me High" de Toni Braxton, qui s'érige à la du classement britannique et qui s'érige à la place du US Hot Dance Club Songs. Le , elle apparaît avec Tamar et Trina, dans le de la chanson "Last Call", de leur autre sœur Traci. Le , une compilation intitulée "Motown Christmas", comprenant le titre "Have Yourself A Merry Little Christmas" de Toni Braxton et Babyface, est publiée.


title: Toni Braxton

text: En 2015, l'opus "Love, Marriage and Divorce", qu'elle co-interprète avec Babyface, remporte le prix du ""Meilleur album R&B"" à la des Grammy Awards.


title: Toni Braxton

text: Le lors d'une interview donnée à "The Huffington Post" pour faire la promotion de la nouvelle saison de "Braxton Family Values", Toni a déclaré être de retour en studio pour son huitième album à venir. Elle a promis que son nouveau single serait commercialisé avant la fin de l'année. Le , la chaine de télévision Lifetime envisage de tourner un téléfilm biopic sur la vie de Toni Braxton Intitulé : "", qui sera basé d'après son livre "Unbreak My Heart: A Memoir", dont Braxton et Vondie Curtis-Hall, seront producteurs exécutifs et réalisateurs. La production devrait commencer au plus tard cette année.


title: Toni Braxton

text: En , il est confirmé que le groupe "The Braxtons" en tant que cinq membres, incluant : Toni, Tamar, Traci, Trina et Towanda, sortira un album de Noël intitulé "Braxton Family Christmas", prévu pour le . L'annonce a créé l'évènement, car c'est la première fois que le groupe rechantera en tant que quintet, après 25 ans d'absence et de projets solos. "Braxton Family Christmas" débute à la du Billboard R&B/Hip-Hop Albums, au du US R&B Chart et atteint la du US Top Holiday Albums le . Il atteint la aux Heatseekers Albums le .


title: Toni Braxton

text: Le téléfilm "" est diffusé aux Etats-Unis, sur la chaine Lifetime. Il est un succès, avec plus de 3,6000 millions de téléspectateurs. En , elle déclare qu'elle collaborera encore avec Babyface pour un prochain opus intitulé "Love, Marriage & Divorce Pt. II". En , une nouvelle édition de son éponyme "Toni Braxton" est éditée. Dans un même temps, une nouvelle édition de son second album "Secrets" 20th anniversary, est également commercialisée.


title: Toni Braxton

text: Le , elle dévoile le single "Deadwood", extrait de son prochain opus "Sex & Cigarettes". Le , elle publie un second single "Coping".


title: Toni Braxton

text: Le , la chaine Lifetime, diffuse le téléfilm "Faith Under Fire", dont Toni obtient le rôle principal. Le , elle révèle un extrait "Long As I Live". Le , Trina, Towanda et Toni apparaissent en featuring sur le single de leur sœur Traci "Broken Things". Le , la chaine Lifetime, diffuse le téléfilm "Les Noëls de ma vie", dont Toni et sa sœur Towanda ont les rôles principaux.


title: Toni Braxton

text: Le téléfilm "Faith Under Fire" n’a toujours pas obtenu de diffusion française, mais il est annoncé prochainement, sur le site allociné. Cependant, on ne sait toujours pas s'il sera diffusé sur Tf1 ou sur M6.


title: Toni Braxton

text: Braxton a été reconnue pour sa capacité vocale bien distinctive, en l’occurrence celle du contralto. En raison de la raucité de sa voix, Braxton a souvent imité des chanteurs tels que Michael McDonald, Luther Vandross ou encore Stevie Wonder, qu'elle prend comme modèles de style vocaux. Chaka Khan et Anita Baker étaient deux des rares chanteuses qu'elle pouvait imiter. Steve Huey de AllMusic cite une des raisons de la réussite de Braxton qui est la polyvalence de sa voix, qu'il déclare comme étant ""assez soul assez pour du R&B axé au grand public, assez lisse et suffisamment sophistiquée pour les adultes, assez sensuelle pour les jeunes auditeurs, forte en émotion telle que le chagrin, ce qui interpelle les femmes, mais aussi assez ravissante pour attraper les gars"".


title: Toni Braxton

text: Braxton a commencé sa carrière en chantant R&B traditionnel et des chansons d'amour pour adultes, sur ses premier et deuxième albums. Cependant, des éléments hip-hop et dance, ont commencé à émerger sur ses opus "The Heat", "More Than a Woman" ou encore "Pulse". Elle a également présenté une formation classique de par sa participation dans des comédies musicales à Broadway telles que "La Belle et la Bête" ou encore "Aïda" ainsi que son duo avec Il Divo, "The Time Of Our Lives", pour l'hymne de la coupe du monde de football de 2006.


title: Toni Braxton

text: Toni Braxton devient tout de suite une superstar après la sortie de son "Toni Braxton". Pendant une interview donnée à VH1, L.A Reid, son collaborateur déclare : Braxton a la musicalité de grands noms du RnB comme Anita Baker et le sex-appeal d'autres superstars comme Mariah Carey , Janet Jackson , Madonna et Whitney Houston.


title: Toni Braxton

text: Tout au long de sa carrière, Toni Braxton compte 66 millions d'albums vendus dans le monde. "Un-Break My Heart", second single issu de son second "Secrets", atteint la première place du "Billboard" Hot 100 pendant 11 semaines consécutives, devenant ainsi, par la même occasion, un hit mondial en s'érigeant au de nombreux pays et son titre signature. Il est également considéré comme la meilleure vente de singles par une artiste féminine de tous les temps. De par cet énorme succès, Toni Braxton remporte deux Grammy Awards : celui du Grammy Award de la meilleure chanteuse pop et celui du Grammy Award de la meilleure prestation vocale R&B féminine. Durant toute sa carrière, elle a remporté une multitude de récompenses dont 7 Grammy Awards, 9 Billboard Music Awards et 7 American Music Awards.


title: Toni Braxton

text: Tout au long de sa carrière, Braxton a créé plusieurs impacts sur la mode de par ses robes légendaires en divisions élevées vers les jambes, comme ce fut le cas dans les vidéoclips de "How Many Ways", "Un-Break My Heart", "How Could An Angel Break My Heart", "Spanish Guitar", "Maybe" ou encore "Hands Tied". En 2001, lors de la cérémonie des Grammy Awards, elle est vêtue d'une robe fendue Richard Tyler en satin blanc robe, qui est entrée dans l'histoire comme l'une des robes les plus révélatrice et sexy. De ce fait, en 2011, Braxton est classée en des personnalités les mieux habillées de la décennie pendant les cérémonies des Grammy Awards.


title: Toni Braxton

text: En parallèle, elle participe à de nombreuses comédies musicales de Broadway dont "La Belle et la Bête", produite par Walt Disney Theatrical Productions, dans laquelle elle interprète le rôle de Belle. Son rôle dans "La Belle et la Bête" marque les esprits, car c'est la première fois qu'une femme noire obtient le rôle principal d'une comédie musicale à Broadway. De plus, de par sa série de spectacles à Las Vegas intitulée "Toni Braxton Revealed", elle devient alors la première interprète féminine afro-américaine, à obtenir une série de concerts en tête d'affiche à Las Vegas.


title: Toni Braxton

text: Toni Braxton participe également à des événements internationaux de grande ampleur. Le , elle interprète le titre "We Go On", pendant la mi-temps du Super Bowl XXXIV, aux côtés de Phil Collins, Enrique Iglesias, Christina Aguilera, Tina Turner ainsi que d'un immense orchestre et un chœur. Cette prestation est considérée comme l'une des plus marquantes de cet événement sportif. Le , elle interprète "The Time of Our Lives" en duo avec "Il Divo", pour l'hymne de la coupe du monde de football de 2006. Ce titre, qui est interprété lors de l’ouverture et de la clôture de la cérémonie, font de ces artistes, les premiers interprètes à chanter lors des cérémonies d'ouverture et de clôture.


title: Toni Braxton

text: Le , elle est incluse au Georgia Music Hall of Fame, institut qui conserve et protège le patrimoine musical américain. Le , Toni Braxton est inscrite dans la prestigieuse liste des "100 Grestest Women In Music". Elle est également considérée comme une icone du R&B, en devenant l'une des plus grandes vendeuses féminines des années 1990, ce qui lui fait attribuer le titre de Queen of R&B.


title: Toni Braxton

text: L'impact ainsi que l'héritage musical de Braxton a inspiré de nombreux artistes. Par exemple, l'artiste R&B Brandy Norwood a déclaré que sa manière de chanter était influencée par celle de Toni Braxton. Sevyn Stresser a cité Braxton comme une influence sur sa carrière. Streeter a posté sur son site web après avoir rencontré Braxton à la cérémonie des Soul Train: ""Ran il y a cette femme remarquable Toni Braxton, dans les coulisses de la cérémonie des Soul Train !!!! yup, je flippe..., je ne peux pas dire dans ce pic, mais le monstre était réel."". La chanteuse R&B Fantasia Barrino a avoué son admiration pour Braxton lors d'une interview avec le magazine Singer's Room: ""J'ai regardé le spectacle de Braxton et j'ai écouté Toni Braxton... elle a expliqué qu'elle avait perdu la passion et l'amour pour la musique, et là, je ai éclaté en sanglots"".


title: Toni Braxton

text: Parmi d'autres interprètes, citons : sa sœur Tamar Braxton, mais aussi Britney Spears, Jessica Simpson, Jennifer Lopez, Mýa, Mary Mary, Monica Arnold, Brandy, Tamia, LeToya Luckett, Jade Alston, Debelah Morgan, Monifah, pour ne citer qu'eux.


title: Toni Braxton

text: De nombreux artistes ont repris les titres de Toni Braxton. En 1994, la chanteuse Sally Yeh reprend les titres "Another Sad Love Song" et "Breathe Again", qu'elle interprète en cantonais, dans son opus "Simple Black & White". "Breathe Again" est également reprise par Chuck Loeb sur son album "The Music Inside" en 1996. En 1997, le saxophonsite Marion Meadows reprend "Un-Break My Heart" pour son opus "Pleasure". En 2002, le bassiste Michael Manson interprète le titre "Seven Whole Days" sur son opus "The Bottom Line". En 2004, Sweet Tea reprend la chanson "Breathe Again" sur la compilation "Reggae Gold 1994". En 2004, le groupe lyrique Il Divo reprend "Un-Break My Heart" en version bilinguale, qui devient un hit. Le groupe Weezer ré-enregistre "Un-Break My Heart" en 2005, pour leur opus "Death to False Metal", qui parait en 2010. En 2006, la chanteuse Margot B. reprend "Breathe Again" sur son opus "Margot B. Inspired". En 2006, le chanteur Declan Galbraith ré-interprète le titre "How Could An Angel Break My Heart", pour son opus Thank You. En 2008, la chanteuse Nina, reprend "Un-Break My Heart" sur son opus "Nina Sings the Hits of Diane Warren". En 2014, la chanteuse Charice, reprend "How Could An Angel Break My Heart" en duo avec Alyssa Quijano, sur son opus "Chapter 10".


title: Toni Braxton

text: La musique de Toni Braxton fut également samplée par de nombreux artistes. Le , le film "How High", ayant pour acteurs principaux les rappeurs Redman et Method Man, sort sur les écrans. La bande originale de ce film inclus le titre "Part II", interprété par Redman et Method Man en featuring avec Toni Braxton, qui contient un extrait du single "You're Makin' Me High" de Toni Braxton. Le , elle est invitée à interpréter son titre "Take This Ring", en version remixée, sur la mixtape "Demagraffix" du rappeur Rampage. Le , le producteur Secondcity publie le single "I Wanna Feel", qui contient un sample de "You're Makin' Me High" de Toni Braxton, qui s'érige à la du classement britannique et qui s'érige à la seconde place du US Hot Dance Club Songs. Le , la saxophoniste Jessy J reprend "You're Makin' Me High", dans son opus "My One And Only One".


title: Toni Braxton

text: Toni Braxton est citée dans un épisode de la série "Ma famille d'abord" ainsi que dans l'épisode 15 de la saison 3 de la série "Brooklyn Nine-Nine".


title: Toni Braxton

text: La pochette de l'album "Libra", figure dans "la liste des pochettes d'albums les plus sexy de tous les temps", par le magazine "Maxim".


title: Toni Braxton

text: Le , une compilation intitulée "For Our Children Too", comprenant le titre "Brown Baby", interprété par Toni Braxton, est commercialisée afin de récolter des fonds pour l'association "Pediatric AIDS Foundation", venant en aide aux enfants atteints de la maladie du SIDA. Le , le titre "How Could An Angel Break My Heart" en duo avec Kenny G, est inclus dans la compilation hommage "Diana, Princess of Wales: Tribute", dont les fonds récoltés, seront remis à la fondation "Diana, Princess of Wales Memorial Fund", afin de soutenir des actions humanitaires.


title: Toni Braxton

text: Lors d'un concert donné en au Flamingo Las Vegas, Braxton a fondu en larmes en annonçant à l'auditoire que, juste avant que le concert commence, on lui avait dit que son fils, Diezel, avait été diagnostiqué autiste. Braxton a été franche concernant le fait que si son médecin avait diagnostiqué l'état de son fils Diezel plus tôt, il aurait pu être mieux aidé. De ce fait, elle devient porte-parole de Autism Speaks et est également l'ambassadrice de l'American Heart Association.


title: Toni Braxton

text: Le , le single "We Are the World 25 for Haiti", reprise du titre "We Are the World" de 1985, venant en aide aux personnes victimes du tremblement de terre d'Haïti, survenu le , sort en single. La nouvelle version, produite par Quincy Jones et Lionel Richie, RedOne, Wyclef Jean entre autres, est enregistrée le par de nombreux artistes tels que : Toni Braxton, Céline Dion, Barbra Streisand, Janet Jackson, Tony Bennett, Wyclef Jean, Josh Groban, P!nk, Usher, Mary J. Blige, Jennifer Hudson, Adam Levine, Justin Bieber, LL Cool J, Mary Mary, Lil Wayne, Jamie Foxx, Akon, T-Pain, Busta Rhymes, will.i.am, Kanye West, Enrique Iglesias, Brandy, Mýa, Kelly Rowland.


title: Toni Braxton

text: En , Braxton rencontre le musicien Keri Lewis quand son groupe, Mint Condition, effectue chaque première partie de sa tournée. Ils se marient le . Le , elle donne naissance à son premier enfant, prénommé Denim Cole Braxton-Lewis. En 2002, lors de la préparation de son quatrième album studio, Braxton découvre qu'elle est enceinte de son deuxième enfant. Elle est contrainte au repos en raison d'une grossesse compliquée. Le , elle donne naissance à son deuxième enfant prénommé Diezel Ky Braxton-Lewis, qui est diagnostiqué autiste. De ce fait, elle devient porte-parole de l'association "Autism Speaks". Elle est également l'ambassadrice de l'American Heart Association.


title: Toni Braxton

text: En , Braxton annonce qu'elle et son époux sont séparés. Le , leur divorce est prononcé officiellement après douze ans de mariage.


title: Toni Braxton

text: En février 2018, elle révèle ses fiançailles avec le rappeur Birdman qu'elle fréquente depuis avril 2016.


title: Benjamin Siksou

text: Benjamin Siksou, né le à Ivry-sur-Seine, est un auteur-compositeur-interprète et un acteur français. Multi-instrumentiste (guitare, piano, violon, percussions), il chante dans un style "jazz-blues" et pop.


title: Benjamin Siksou

text: Révélé en 2008 par l'émission "Nouvelle Star" de M6, où il est finaliste, il sort son premier album "Au chant du coq" en 2017 puis son deuxième "Saxophonia" en 2022.


title: Benjamin Siksou

text: Egalement acteur, il tourne avec les réalisateurs Jérôme Salle, Abdellatif Kechiche, Arnaud Desplechin...


title: Benjamin Siksou

text: Benjamin Siksou est né d'une mère artiste plasticienne et d'un père éditeur dans la presse magazine (notamment directeur délégué du magazine Jazz Magazine). Ce musicien précoce grandit entre le 13e arrondissement de Paris où il prend ses premiers cours de violon à 2 ans et demi, et le 6e arrondissement où il fait sa scolarité à l'École alsacienne. Après avoir pris des cours de piano et de guitare, Benjamin Siksou commence dès 2002 à écrire et composer ses premières chansons, il monte aussi un groupe avec des camarades de collège et se produit à partir de 2005 dans des bars de jazz de la capitale, comme le "Caveau des Oubliettes", le "Melody Blues", le "Swan Bar" ou le café "Le Charteux", lieux où il se fait remarquer par des professionnels. Benjamin Siksou adapte des standards comme "Billie Jean", "Hallelujah", "Just the Two of Us", ou encore "Summertime" et il interprète ses propres compositions, comme "Just Know That I Knew", "On the Ground", "Work Another Day" ou "Ma muse mon égérie".


title: Benjamin Siksou

text: Benjamin Siksou décide début 2007 d'interrompre ses études en histoire de l'art pour se consacrer à la musique ; la même année il obtient ses premiers rôles d'acteur au cinéma dans "15 ans et demi" de François Desagnat et Thomas Sorriaux et "Largo Winch" de Jérôme Salle aux côtés de Tomer Sisley.


title: Benjamin Siksou

text: En 2007, Benjamin Siksou est contacté par la production de la "Nouvelle Star" lors des pré-castings de l'émission via son site Myspace qui héberge ses compositions et interprétations. En 2008, il participe à la saison 6 du télé-crochet sur M6 pendant 11 semaines et y reprend des titres comme "New Soul" de Yael Naïm, "Beat It" de Michael Jackson, "Hey Ya!" de OutKast. Il en est le finaliste avec la gagnante Amandine Bourgeois.


title: Benjamin Siksou

text: Le 9 février 2009, Benjamin Siksou sort son premier single aux sonorités jazzy, "My Eternity" co-écrit avec Hugh Coltman et un clip réalisé par Christophe Charrier.


title: Benjamin Siksou

text: Le titre est extrait de l'EP : "Instantanés du 11/04/2009" qui sort le 22 juin 2009. D'une durée de , l'EP comprend cinq titres enregistrés lors du concert du au Café de la Danse de Paris : 3 titres originaux ("Décor", "Avant de m'endormir", "Just Know That I Knew") et 2 reprises ("Just the Two of Us" et "Madame rêve" d'Alain Bashung). Benjamin Siksou signe un contrat avec le label indépendant "Derrière les planches" et choisit de distribuer sa musique via le téléchargement légal Believe Digital. L'album est réalisé par Vincent Ségal (Bumcello, Matthieu Chedid) et est mixé par Olivier Lude (Vanessa Paradis). La tournée "En attendant l'album" a lieu d'avril à mai 2009 avec des dates à Bordeaux, Clermont-Ferrand, Marseille... Après le deuxième single "Madame rêve", Benjamin Siksou sort en novembre 2009, le titre "Avant de m'endormir".


title: Benjamin Siksou

text: En 2010 Benjamin Siksou retrouve André Manoukian, juré de la "Nouvelle Star", enregistre deux titres sur son album "So in Love" et part en tournée avec lui.


title: Benjamin Siksou

text: En 2011, il tient le rôle principal masculin dans "Toi, moi, les autres" de Audrey Estrougo aux côtés de Leila Bekhti et Cécile Cassel. Dans ce film musical qui reprend des standards de la chanson française, il interprète Gabriel qui tombe amoureux d'une jeune femme sans papiers. Son rôle lui vaut le prix d'interprétation masculine au Festival du film de La Réunion. En septembre, il est membre du Jury Révélation de la du Festival du cinéma américain de Deauville présidé par le réalisateur Samuel Benchetrit.


title: Benjamin Siksou

text: Le 15 avril 2013, Benjamin Siksou dévoile le titre "Défoule" et son clip, extrait d'un futur premier album.


title: Benjamin Siksou

text: En , le chanteur présente au Festival Off d'Avignon le spectacle musical "Valises Blues" qu'il a créé et produit. A travers un voyage dans l'histoire du blues, il reprend des titres de Robert Johnson, Elmore James, Ray Charles. Il est accompagné par le saxophoniste-clarinettiste Peter Corser et le pianiste-accordéoniste Joseph Robinne. "Valise Blues" est à partir de en tournée dans différentes régions de France.


title: Benjamin Siksou

text: En septembre 2013, il édite un maxi vinyle proposant deux titres plus deux remix et deux instrumentaux. Le premier titre est une chanson originale "Cab Calloway's Flow" composée avec le groupe HornDogz. Le second titre est une reprise de "Lavabo" écrite par Alain Bashung et Serge Gainsbourg, extraite de l'album "Play blessures".


title: Benjamin Siksou

text: Cette même année, Benjamin Siksou est à l'affiche de "" de Abdellatif Kechiche aux côtés d'Adèle Exarchopoulos et Léa Seydoux. Le film obtient la Palme d'or du et le prix Louis-Delluc 2013.


title: Benjamin Siksou

text: En 2015, Benjamin Siksou tourne aux côtés de Michel Bouquet et Robert Hirsch dans "L'Antiquaire" de François Margolin, puis avec Sophie Marceau dans "La Taularde" de Audrey Estrougo et rejoint la distribution de "Trois Souvenirs de ma jeunesse" de Arnaud Desplechin.


title: Benjamin Siksou

text: En février 2017, sort le titre "Tomber du camion", puis "Ça ira", deux extraits du premier album "Au chant du coq" édité le . Dans cet album pop produit par Polydor/Universal Music et Reyn Ouwehand (Vanessa Paradis, Benjamin Biolay), Benjamin Siksou signe la musique et les textes tout en s'accompagnant pour certains de Pierre Grillet (Alain Bashung), Mahault Mollaret et Ben Mazué. Enregistré aux Pays-Bas, dans une église du XVe siècle d'un petit village, "Au chant du coq" contient 12 titres en français dont une reprise de Dick Annegarn ("Bébé éléphant" en mashup avec le negro spiritual "Sometimes I Feel Like a Motherless Child"). .


title: Benjamin Siksou

text: Le chanteur part en tournée : il fait notamment la première partie du concert des Vielles Canailles : Johnny Haliday, Jacques Dutronc et Eddy Mitchell à l'Accor Hôtels Arena de Paris le samedi et se produit aux Les Francofolies de la Rochelle en juillet 2017


title: Benjamin Siksou

text: A partir du , Benjamin Siksou interprète le rôle de Ben, critique musical dans le spectacle musical "Les Souliers rouges" écrit par Marc Lavoine et le compositeur Fabrice Aboulker aux Folies Bergère à Paris d'après le conte "Les Chaussons rouges" de Hans Christian Andersen avec Loryn Nounay et Guilhem Valayé. Jérémie Lippmann en est le metteur en scène et Marie-Agnès Gillot la chorégraphe. Le spectacle s'arrête au bout d'un mois à cause de la pandémie de covid-19.


title: Benjamin Siksou

text: Du au , Benjamin Siksou joue le rôle de Eugène dans "Songe à la douceur" au Théâtre Paris-Villette. Ce spectacle musical est adapté du roman de Clémentine Beauvais qui est lui-même une adaptation contemporaine d’Eugène Onéguine d’Alexandre Pouchkine avec à la distribution Manika Auxire, Lucie Brunet, Rachel Arditi, Elisa Erka, Thomas Gendronneau, Manuel Peskine, dans une mise en scène de Justine Heynemann.


title: Benjamin Siksou

text: Benjamin Siksou retrouve pour la deuxième fois le réalisateur Arnaud Desplechin pour le film "Frère et Sœur" avec Marion Cotillard, Melvil Poupaud, Golshifteh Farahani, Patrick Timsit. Le film est en compétition officielle au festival de Cannes 2022.


title: Benjamin Siksou

text: Le 17 juin 2022 paraît son deuxième album studio, "Saxophonia", contenant 11 titres d'. Un premier extrait sort le : "Se Revoir à Nouveau". Ce titre mélancolique aux accents jazzy est accompagné d'un clip réalisé par le suédois Johan Karlsson, un plan-séquence de cinq minutes. Un deuxième extrait sort le : "J'irais bien". Dans ce deuxième album moins pop et plus jazzy que le précédent, Benjamin Siksou aborde les thèmes de l'amour et du manque, en privilégiant le timbre des instruments et en rendant hommage à Chet Baker. Il sera sur la scène de la La Nouvelle Ève à Paris le 20 septembre 2022.


title: Benjamin Siksou

text: Benjamin Siksou a annoncé son homosexualité au micro d'Elise Goldfarb et Julia Layan dans le podcast "Coming out" sur Spotify.


title: Waterloo

text: Waterloo (en wallon "Waterlô") est une commune belge francophone située à une vingtaine de kilomètres au sud de Bruxelles, dans la province du Brabant wallon.


title: Waterloo

text: Elle est célèbre pour avoir été le théâtre de la bataille de Waterloo, ultime phase des guerres napoléoniennes, qui vit la défaite de face aux troupes alliées du duc de Wellington et de Blücher. C'est également à Waterloo que Victor Hugo acheva le manuscrit de son roman "Les Misérables". Sa renommée reçoit un nouveau coup de projecteur en 1974, lorsque le groupe ABBA remporte le Concours Eurovision de la chanson avec la chanson "Waterloo."


title: Waterloo

text: Aujourd'hui, la commune est peuplée d'environ . Elle est particulièrement connue pour son dynamisme économique et commercial, mais aussi culturel. Située sur son territoire, la Chapelle musicale Reine Élisabeth forme des musiciens virtuoses et accueille chaque année les finalistes du Concours musical international Reine Élisabeth.


title: Waterloo

text: Le Lion de Waterloo, symbole repris sur le blason de la commune, se situe sur la commune voisine, Braine-l'Alleud. C'est en effet sur cette commune que se situe la majeure partie du champ de bataille.


title: Waterloo

text: Le nom de la localité est attesté sous les formes "Waterlots", "Waterloes" au , "Waterloes" en 1221; "Watrelos" en 1221.


title: Waterloo

text: Il s'agit d'une formation toponymique en ancien néerlandais. Le premier élément "Water-" représente l'ancien néerlandais "water" « eau » ou "Watheri", anthroponyme germanique (glose peu sûre), suivi de "lots", "los" « pente », d'où le sens global de « pente [près] de l'eau » ou de l'ancien néerlandais "*lōh", "*lō" (non attestés), déduits du néerlandais "lo", "loo" qui a le sens de « clairière, essart, pré dans une clairière », mais aussi spécifiquement « forêt clairsemée sur un sol sableux », suivi d'une désinence romane "-s", inexistante ou disparue dans la prononciation populaire. D'où le sens possible de « clairière inondée » ou « clairière, essart appartenant à Watheri ».


title: Waterloo

text: Située à vingt kilomètres environ au sud de Bruxelles, cette commune à caractère résidentiel et commercial, bien que densément peuplée depuis la fin des années 1980, reste très verdoyante grâce à ses nombreux espaces verts dont quelques dizaines d'hectares de la forêt de Soignes (domaine d'Argenteuil), le poumon vert de la région bruxelloise.


title: Waterloo

text: Au centre de la localité, le quartier général du duc de Wellington qui fait face à l'église Saint-Joseph et à sa chapelle royale, abrite aujourd'hui le Musée Wellington qui retrace l'histoire de sa fameuse bataille du qui a opposé à une coalition européenne conduite par l'Angleterre. Face au Musée Wellington, on peut également visiter un Musée d'histoire locale, situé à l'étage des bureaux de Waterloo Tourisme.


title: Waterloo

text: La bataille de Waterloo a eu lieu le , non loin du lieu-dit Mont-Saint-Jean, à cheval sur quatre localités : Waterloo, Braine-l'Alleud, Genappe et Plancenoit. C'est la "Morne plaine" selon l'expression célèbre de Victor Hugo. Aujourd'hui encore, le site protégé est entouré de champs de diverses cultures.


title: Waterloo

text: Le nom de la bataille est dû au duc de Wellington, qui avait installé son quartier général à Waterloo, d'où il rédigea son communiqué de victoire. Dans beaucoup de cultures, le mot "Waterloo" est ainsi devenu un symbole de victoire remportée sur un adversaire redoutable et redouté, au prestige exceptionnel. Plus de 124 lieux dans le monde ont ainsi adopté ce nom, apporté par d’anciens combattants de 1815. Depuis 1996, la "Waterloo Connection" lie toutes ses cités dans le but pacifique de développer échanges et contacts humains.


title: Waterloo

text: Sur le site de la bataille, qui s'étend à cinq kilomètres au sud du centre de Waterloo, on trouve le Mémorial 1815, le Panorama de la Bataille de Waterloo et la Butte du Lion. Il s'agit d'une butte artificielle haute de au sommet de laquelle trône un lion en fonte de . Un escalier de permet aux visiteurs d'accéder à une terrasse qui offre une vue panoramique de sur la campagne brabançonne. Ce monument imposant célèbre l'endroit où le prince d'Orange fut blessé et recouvre un ossuaire. Le pilier supportant le lion serait constitué, dit-on, des armes de la bataille que l'on aurait fondues. Non loin de là, la Ferme de Mont-Saint-Jean, connue pour avoir abrité l'Hôpital des Anglais durant la bataille, présente un musée intitulé "Le Revers de la Médaille". Il offre aux visiteurs l’occasion de s'intéresser, notamment, à la chirurgie et au traitement des blessés sur le champ de bataille.


title: Waterloo

text: Régulièrement, à la date anniversaire du , une reconstitution en armes de la bataille est organisée sur le champ de bataille. En 2015, à l'occasion du Bicentenaire de la Bataille de Waterloo, près de 6000 figurants ont réalisé la plus grande reconstitution de bataille jamais réalisée en Europe.


title: Waterloo

text: Un peu plus au sud encore, le Dernier Quartier Général de Napoléon peut, quant à lui, être visité à Vieux-Genappe.


title: Waterloo

text: Le , le fermier Maurice-Louis Boucqueau rassemble un détachement de 22 volontaires. À leur tête, un ancien maréchal des logis, un certain Jean-François Pany. Jusqu'au 26 septembre, ils prennent part aux combats de Bruxelles, au parc Royal et à la montagne du Parc. Prenant la tête d'un détachement liégeois, Jean-François Pany va jusqu'à s'élancer sur les barricades, y plantant un drapeau aux couleurs brabançonnes, le jaune et le noir, sitôt brisé par la mitraille. Deux autres combattants, Jean-Martin Gillot et Eugène-Joseph Mathieu, sont tués et trois autres blessés. Mais durant ces journées chargées d'histoire, Waterloo aura aussi nourri et logé de nombreux volontaires gagnant Bruxelles, fournissant aussi voitures et chevaux pour le transport des hommes, de la poudre et des armes. Ce qui lui vaut, deux ans plus tard, la remise par le roi Léopold, d'un drapeau d'honneur réservé aux et villages ayant été les plus actifs et généreux durant la Révolution. Celui-ci est toujours bien visible dans les salles du musée de Waterloo. C'est une relique, deux tiers de ces drapeaux, présentant toujours les trois couleurs horizontalement, ayant disparu au fil des ans.


title: Waterloo

text: Waterloo compte une population totale de au (dont et ). La surface totale est de 21,03 km² qui donne une densité de population de au km². Un cinquième de la population enregistrée est non-belge. Il s'agit essentiellement d'expatriés travaillant à Bruxelles.


title: Waterloo

text: En 2007, la ville adapte ce blasonnement en un drapeau, provoquant l'ire du bourgmestre de Braine-l'Alleud Vincent Scourneau. En effet, le Lion de Waterloo est un monument situé sur cette dernière commune ; la question sera évoquée devant le parlement de la Communauté française. Fadila Laanan, alors ministre de la Culture et de l’Audiovisuel, rappellera notamment que c'est à la suite d'une proposition datant de 1999 et émanant du Conseil d’héraldique et de vexillologie de la Communauté française de Belgique que la commune de Waterloo s'est dotée d'un tel drapeau, ""inspiré comme il se doit des armoiries, et présentant un fond blanc à la pyramide tronquée verte sommée d’un lion passant, la dextre posée sur un boulet, le tout noir.""


title: Waterloo

text: L'enseignement officiel est représenté par l"'athénée royal" et trois écoles communales ("École du Sagittaire", "Chenois" et "Mont-St-Jean").


title: Waterloo

text: L'enseignement libre : "Lycée et Centre scolaire de Berlaymont", "Institut Cardinal Mercier", "Institut des Sacrés-Cœurs (Le Clos, l'Envol)", "École mixte Saint-François d'Assise" et "École Sainte-Anne".


title: Waterloo

text: L'enseignement international : "Scandinavian School", "St-John's International School", "Ecole Européenne de Bruxelles" et "Bogaerts Preschool".


title: Waterloo

text: Waterloo compte également deux écoles des devoirs : "École des Devoirs I" (Primaire) et "École des Devoirs II" (Secondaire) et plusieurs écoles de langues : "The Berlitz Schools of Languages", "Call International SPRL", "Enseignement Provincial des Métiers", "Promotion de l'emploi ASBL" et "Kids&Us."


title: Waterloo

text: L'enseignement musical et de dance : "Académie de musique et arts de la parole" ( implantation et implantation), "École des arts et du spectacle", "École du spectacle Caroline Maes", "Studio arabesque", "Mondiart Dance", "Waterloo Danse", "Danz Royal" et l"'École de Danse - Brigitte Kher".


title: Waterloo

text: Elle entretient également de nombreux liens d'amitié avec tous ses homonymes disséminés aux quatre coins du monde. En effet, on recense pas moins de 120 toponymes portant le nom de la commune brabançonne en mémoire de la fameuse bataille remportée par les Britanniques et les Prussiens. C'est donc tout naturellement dans les pays anglo-saxons que l'on rencontre la plupart des "Waterloo" qui sont aussi bien des lieux-dits, une gare ferroviaire, une station de métro comme à Londres, une place à Amsterdam un village du comté de Cork en Irlande, que des petites villes comme au Sierra Leone, en Australie et aux États-Unis, ou encore une grande ville universitaire comme en Ontario au Canada. Le seul Waterloo francophone hors de l’Europe se trouve au Québec.


title: Pain d'épices

text: Le pain d'épices (ou pain d'épice) est un gâteau au miel, agrémenté d'épices diverses comme la cannelle, la coriandre, le gingembre ou l'anis étoilé (badiane).


title: Pain d'épices

text: Alain Rey dans son "Dictionnaire Historique de la langue française" (éd. Le Robert, 2010) signale la première apparition de « pain d’espessez » en 1372 et celle de « pain d’épices » en 1530. On rencontre les deux graphies : « pain d’épice » au singulier (choisi par l’Académie, le Littré et des auteurs comme Jean-Jacques Rousseau ou Zola) ou « pain d’épices » au pluriel qui semble l’emporter aujourd’hui.


title: Pain d'épices

text: Il s’est répandu comme pâtisserie du temps de Noël par les réseaux monastiques dans l’Europe du Nord, particulièrement dans le domaine germanique puis dans le nord-est de la France actuelle, principalement à Dijon, à Reims ou en Alsace.


title: Pain d'épices

text: L’ancêtre du pain d’épice est le pain de miel. Celui-ci était connu des anciens Égyptiens et des Grecs (Aristophane nomme le « melitounta » à base de farine de sésame et enduit de miel et Athénée de Naucratis qui vit à Alexandrie autour de 200 après J.C. évoque le « melilates » fabriqué à Rhodes), puis des Romains (Pline l’Ancien cite le « panis mellitus » des soldats). Ce pain de miel était fait de différentes farines et de miel, sans épice.


title: Pain d'épices

text: Lors des Croisades aux les Européens découvrent à leur tour ce pain de miel et les épices orientales : ils en rapportent alors la recette en Allemagne et en France où il se diffuse par les réseaux monastiques, en particulier par les moines cisterciens. Des régions comme l’Alsace ou des villes comme Reims puis Dijon ont acquis une grande réputation dans la fabrication du pain d’épices avec des recettes spécifiques (type de farine, nombre d’épices). Cette fabrication artisanale qui utilisait des moules en terre vernissés ou en bois sculptés s’est industrialisée au et restructurée à la fin du .


title: Pain d'épices

text: Aussi, au dans la ville de Toruń en Pologne, a commencé la production de pain d'épice. Le pain d'épice de Torun (pierniki toruńskie/ piernik toruński) est bientôt devenu fameux et populaire dans tout le pays et aussi en autres pays d'Europe et ensuite introduit en Suède par des immigrés allemands. En Pologne, le pain d'épice demeure aujourd'hui un des gâteaux nationaux traditionnels. Torun compte un musée du pain d'épice, et la ville est souvent surnommée "la ville des pains d'épice".


title: Pain d'épices

text: En Bourgogne, il aurait été introduit au par Marguerite de Flandre, épouse du duc Philippe le Hardi, qui appréciait fort le « boichet » à base de farine de froment et de miel blanc et le fit connaître à Dijon (mais il est mentionné dans les comptes de cuisine de la cour de Flandre dès 1348). Une variante utilisant la farine de millet et appelée « pain de gaulderie » apparut à la fin du : elle supplanta le boichet et se maintint jusqu'au .


title: Pain d'épices

text: La première mention connue de pain d’épice à Dijon remonte à une ordonnance d’Henri IV en 1595 concernant le statut des pâtissiers de la ville. Il faut attendre 1711 pour trouver mention d’un « pain d’épicier » vendu par un certain Bonnaventure Pellerin, cabaretier. Mais c’est Barnabé Boittier dont la famille est originaire de Langres qui lance la fabrication du pain d’épices à Dijon et prospère au moment de la Révolution et de l’Empire : en 1804 il fait publier cette annonce dans Le journal de la Côte d'Or : « M. Boittier, fabricant de pains d'épice de toute espèce, façons de Reims et Montbeillard, fait pains d'épice de santé, et toutes sortes de croquets en pâte d'amande et à la fleur d'oranger. Il a un assortiment en grand de tous ces objets pour le jour de l'an ». L’affaire bien lancée est reprise en 1838 par Louis Mulot puis par son fils. En 1901 elle passe dans les mains du gendre de ce dernier, Louis-Auguste Petitjean, qui fonde la maison Mulot et Petitjean qui existe toujours en 2018 et perpétue la tradition du pain d’épice de Dijon.


title: Pain d'épices

text: Le pain d’épice de Dijon se caractérise par sa pâte mère pétrie de farine de froment, de miel et de sucre qui repose deux semaines avant de recevoir les jaunes d’œufs, le levain et les arômes (particulièrement l'anis) en veillant au faible taux de matières grasses inférieur à 3 %.


title: Pain d'épices

text: D’autres fabriques naissent à Dijon dans la deuxième moitié du : une douzaine d’entre elles seront actives jusqu’après la Seconde Guerre mondiale. En 1911, douze fabriques emploient et produisent par jour. En 1940, quatorze usines occupent et produisent par jour. La maison Philbée créée en 1895 se développe pendant la guerre de 14-18 en fournissant le dessert de base des soldats : elle comptera jusqu'à alors que les autres fabriques restent modestes avec une vingtaine d’ouvriers. Après une chute pendant la Seconde Guerre mondiale la production de pain d'épices culmine en 1956 avec puis les fabriques ferment les unes après les autres tandis que s'organise l'industrie alimentaire à grande échelle qui restructure le secteur.


title: Pain d'épices

text: La production de pain d’épices s’est concentrée dans les années 1950-1960 dans les usines Unimel née en 1958 du regroupement de Brochet Frères de Besançon et de Philbée de Dijon. Le groupe évoluera en Générale Alimentaire qui sera finalement absorbé en 1982 par BSN devenu par la suite Danone. Passé ensuite dans divers groupes comme LU avec la marque Prosper, le pain d’épice industriel est fabriqué aujourd’hui sous la marque Vandamme qui appartient au groupe agro-alimentaire américain Kraft Foods depuis 2007.


title: Pain d'épices

text: Il ne reste aujourd’hui qu’une fabrique artisanale de pain d’épices dans la ville des Ducs de Bourgogne : Mulot et Petitjean.


title: Pain d'épices

text: Dans le reste de la France le parcours du pain d’épice est plus disputé. Il semble s’être diffusé essentiellement dans le grand-est du pays : en Champagne à Reims, en Lorraine à Nancy et plus tard en Bourgogne à Dijon. D’autres pistes font référence au rôle de Saint Grégoire de Nicopolis, évêque arménien de la fin du qui finit sa vie comme ermite à Pithiviers : il aurait fait apprécier un gâteau confectionné selon l'usage de son pays « avec de la farine de seigle, du miel et des épices ». La « Confrérie du pain d’épices de saint Grégoire de Nicopolis » conserve ce souvenir à Pithiviers.


title: Pain d'épices

text: La ville de Reims apparaît comme le centre de la fabrication du pain d’épices au Moyen Âge, fondant sa célébrité sur « l’excellence des miels champenois et le savoir-faire de ses maîtres boulangers ». Ceux-ci se constituent en corporation en 1571, reconnue officiellement en 1596 par Henri IV. Reims fournissait les marchés de Paris et sa renommée transparaît au dans les dictionnaires, almanachs et encyclopédies qui assimilent « pain d’épice » et « pain d’épice de Reims ». L’encyclopédie de Diderot signale qu’on utilise le pain d’épice en cataplasme en chirurgie.


title: Pain d'épices

text: Le Musée Carnavalet de Paris conserve parmi les estampes des Cris de Paris en 1774 la représentation d’un vendeur de rue portant l’inscription : « Voilà le bon pain d’épices de Reims ».


title: Pain d'épices

text: La production sera concurrencée par Dijon au cours du et si elle continue jusqu’à la Seconde Guerre mondiale, elle disparaît ensuite, ne laissant place qu’à des productions artisanales et gastronomiques.


title: Pain d'épices

text: L'appellation « pain d'épice de Reims » est réservée au pain d'épice composé de farine de seigle alors que l'appellation « pain d'épice de Dijon » ou « pain d'épice type Dijon » est réservée au pain d'épice dont la farine est majoritairement de la farine de blé. Le pain d'épice de Reims ne comporte au départ ni œufs, ni beurre, ni lait. La farine de seigle était mélangée à froid au miel (de châtaignier ?) et aux épices puis la pâte obtenue reposait six semaines avant la cuisson.


title: Pain d'épices

text: Elle aurait pour origine l’histoire de l’Abbaye de Saint- Antoine-des-Champs. Celle-ci occupait le site actuel de l’hôpital Saint-Antoine de Paris et possédait le quartier de Paris où se tiendra la future foire aux pains d’épices (dans le arrondissement actuel) et ses cuisines fabriquaient des pains composés de miel, de seigle et d’épices destinés aux pauvres. Pour les remercier, le roi leur aurait accordé le privilège de vendre ces pains la semaine de Pâques. L’abbaye naissante (elle n’aurait été établie qu’en 1204…) et située dans le faubourg aurait également eu le droit par une ordonnance royale de conserver dans ses rues ses troupeaux de cochons équipés d’une clochette qui se nourrissaient des ordures quotidiennes alors que ceux-ci étaient interdits dans Paris après la mort de l’héritier royal en 1131. Ce serait en remerciement de cette faveur que les moines-boulangers auraient donné la forme d'un cochon à l’oreille fendue au pain d'épice qu'ils avaient le privilège de vendre à l'occasion de la " Foire Saint Antoine " qui deviendra la célèbre foire au pain d'épice ; le cochon ou le sanglier était également attaché aux légendes entourant saint Antoine l’Égyptien qui est devenu le saint patron des charcutiers.


title: Pain d'épices

text: La foire au pain d’épice de Paris, ancêtre de l’actuelle Foire du Trône, se tenait autour de la place de la Nation au moment de Pâques. Après des débuts timides en 1805 elle prit une ampleur considérable tout au long du en se transformant en une gigantesque fête foraine. Le pain d’épice y avait toute sa place : si on ne comptait en 1830 que vingt-cinq marchands, ils étaient près de mille dans la dernière décennie du , avec leurs étagères chargées de pain d’épice sous toutes les formes, ornées de figures diverses et colorées. La popularité de la fête est soulignée par une abondante iconographie et par l’existence de plusieurs chansonnettes consacrées ‘’A La Foire Au Pain D'Épice’’ comme celle composée en 1875.


title: Pain d'épices

text: Le pain d’épices - "Lebkuchen", en allemand - est mentionné pour la première fois à Ulm en 1296, puis sa présence se répand dans tout le domaine germanique comme en Bohème ou en Alsace où il est signalé en 1412 ou 1453 sur les tables des moines cisterciens de Marienthal à l'occasion des fêtes de Noël. Il est connu également en Flandre, en particulier à Gand résidence des ducs de Bourgogne, ou en Suisse allemande. Montaigne le mentionne du côté de la ville de Constance en 1580.


title: Pain d'épices

text: Traditionnel dans les monastères alsaciens au temps de Noël, le pain d’épice est adopté par la population et des boulangers de la région fondent en 1476 la corporation des « Meisterlebzelter », maîtres en pain d'épice, qui évoluera en 1643, en corporation des « Lebküchler » qui choisissent pour emblème un ours en bretzel repris par des fabricants modernes.


title: Pain d'épices

text: La production s’étend dans les petites villes comme Gertwiller où la production occupe neuf entreprises en 1900 : il en reste deux aujourd’hui et la ville a ouvert un musée du pain d'épices et de l'art populaire alsacien qui retrace l'histoire de cette pâtisserie. On y trouve des moules anciens, des emporte-pièces et des documents iconographiques. Il se trouve à côté de l'atelier de fabrication de pain d'épices, que l'on peut également visiter.


title: Pain d'épices

text: Le pain d'épices reste l'un des repères de la pâtisserie alsacienne aujourd'hui. Sa recette inclut, en plus de la farine, du miel et des quatre épices (cannelle, girofle, gingembre, anis), des œufs, du beurre et du sucre.


title: Pain d'épices

text: Un récit de Jules Michelet témoigne de la vogue du pain d’épice au début du ; l’auteur raconte sa vie d’enfant pauvre, il a alors 15 ans en 1812 : « J'imaginai d'acheter quelque chose d'assez substantiel pour me soutenir, et qui ressemblât pourtant à une friandise. Le plus souvent, c'était le pain d'épice qui faisait les frais de mon déjeuner. Il ne manquait pas de boutiques en ce genre sur mon chemin. Pour deux sous on avait un morceau magnifique, un homme superbe, un géant par la hauteur de la taille ; en revanche, il était si plat que je le glissais dans mon carton, et il ne le gonflait guère. Pendant la classe, quand je sentais le vertige me saisir et que mes yeux voyaient trouble par l'effet de l'inanition, je lui cassais un bras, une jambe que je grignotais à la dérobée. ».


title: Pain d'épices

text: En 1863 un texte du Musée des familles mentionne que le pain d’épice de seconde qualité coûte moins cher que le pain et fait le bonheur des forains et des enfants.


title: Pain d'épices

text: Jadis tradition saisonnière et encore roi des marchés de Noël, le pain d’épices s’apprécie en friandise toute l’année. Il accompagne même parfois le foie gras dans une association sucré-salé.


title: Pain d'épices

text: Le pain d’épices en forme de cake allongé se vendait au poids mais aussi en figurines représentant des personnages et sujets religieux dans les monastères comme saint Nicolas mais on exploita ensuite des formes d'animaux (ours, cochon...), des figures de bonhomme et des cœurs mais aussi des « personnages » historiques (tour Eiffel, Bolivar…) ou issus du monde des contes comme le père Noël. Il se vendait aussi sous forme de palets glacés au sucre ou encore de nonnettes fourrées.


title: Pain d'épices

text: La production industrielle fabrique aujourd’hui essentiellement des parallélépipèdes allongés aux tranches souvent prédécoupées alors que les productions artisanales présentes dans de nombreuses régions multiplient formes et recettes comme pour la nonnette.


title: Pain d'épices

text: La nonnette est un petit palet de pain d’épices fourré à l’origine de marmelade d'orange mais aujourd’hui au cassis, à l’abricot, au caramel... Née à Reims elle est devenue une spécialité reconnue de Dijon et de la Bourgogne mais on la rencontre ailleurs (en Alsace par exemple, fourrée à la myrtille). Elle doit son nom aux religieuses qui s'en étaient fait une spécialité au moment de Noël.


title: Inu-Yasha

text: Entre et , un anime tiré du manga a été diffusé au Japon, il compte 167 épisodes de 25 minutes. En France, l’anime est diffusé depuis sur la chaîne NT1. Seul les 52 premiers épisodes ont eu droit à un doublage français. Quatre films d’animation sont également sortis au Japon. Une suite de 26 épisodes, intitulée , a été diffusée au Japon entre et , sur la chaîne Yomiuri TV, portant ainsi un total de 193 épisodes. Cette adaptation couvre le manga à partir du volume 36 jusqu'à sa fin. Une suite intitulée "" est diffusée depuis octobre 2020..


title: Inu-Yasha

text: Le Japon, à l’époque des pays en guerre, dite "Sengoku" (avant 1600). En ces temps, les humains vivent en côtoyant des « Yōkai » ou des « Mononoke » (aussi appelés « démons » ou « monstres » ou « esprit »). Ceux-ci possèdent différents pouvoirs et apparences et sont très variés; cependant la plupart partagent le même point commun : l'envie de chair humaine. C'est pour cela qu'ils attaquent régulièrement les villages et que les humains ont tous peur que l'un d'eux ne s'en prenne aux leurs.


title: Inu-Yasha

text: Inu-Yasha est un "hanyô", c'est-à-dire un être mi-démon mi-humain. Un jour, il attaque le village protégeant la perle de Shikon, puis la vole et s'enfuit. La Perle de Shikon (son vrai nom est Shikon No Tama) posséderait des pouvoirs inimaginables, notamment d'augmenter considérablement les pouvoirs du démon qui la possède. Inu-Yasha, quant à lui, veut user de ce pouvoir pour se transformer en démon à part entière.


title: Inu-Yasha

text: La prêtresse Kikyo, qui était chargée de veiller sur la perle, se met alors en chasse du voleur et parvient à lui jeter un sort puissant à l'aide d'une flèche, le scellant à un arbre pour l'éternité. Kikyô meurt peu après des suites de ses blessures. Avant de mourir, elle exprime sa dernière volonté à sa petite sœur Kaede, celle d’être incinérée avec la perle de Shikon pour que plus personne ne puisse l’utiliser à des fins dangereuses.


title: Inu-Yasha

text: Cinq cents ans plus tard, Kagome, jeune japonaise de l'époque contemporaine, tombe dans le puits du temple où elle habite et traverse ainsi les époques. Elle arrive dans le village cinquante ans après la tentative de vol de la perle, et sa ressemblance avec Kikyô n’échappe pas à la nouvelle prêtresse, Kaede, qui n’est autre que la sœur de Kikyô. Attaquée par un Yōkai, Kagome libère Inu-Yasha de son sort en faisant disparaître la flèche ensorcelée qui le maintenait dans un état léthargique.


title: Inu-Yasha

text: Il s’avère que Kagome porte en elle la perle de Shikon. Mais elle détruit la perle malencontreusement, et les fragments s’éparpillent. Inu-Yasha et Kagome unissent alors leurs efforts pour les retrouver et les réunir, car d'après Kaede si l'un des morceaux se retrouvait entre les mains d'un démon suffisamment puissant et intelligent, cela pourrait causer des dégâts irrémédiables à l'espèce humaine.


title: Inu-Yasha

text: En chemin ils vont faire la rencontre de Shippo, Miroku et Sango (elle est accompagné de Kirara, un Yōkai chat), ensemble ils vont chercher les fragments de la perle et Naraku.


title: Inu-Yasha

text: Ils vont, dans leurs périples, croiser des humains, des "Hanyô" et des Yōkai, certain seront des alliés et d'autres des ennemis.


title: Inu-Yasha

text: De plus, des secrets et des souvenirs d'Inu-Yasha refont surface, comprenant son ancienne et troublante liaison avec Kikyo, la prêtresse défunte. Un Yōkai, Naraku, qui les auraient tous les deux dupés réapparaît au moment même où les fragments de la Perle se dispersent...


title: Inu-Yasha

text: La Shikon no tama est une perle magique qui a le pouvoir d'exaucer un vœu, un peu à la manière des Dragons Balls. Cette perle s'adapte et change par rapport à la personne qui la possède. Elle peut être très claire quand une personne pure et honnête la possède, mais aussi sombre et malfaisante quand une personne aux mauvaises intentions l'a en sa possession.


title: Inu-Yasha

text: Cette perle a en réalité une grande histoire : elle a été créée pour être la prison d'une grande guerrière qui, pendant 7 jours et 7 nuits, a du se battre contre des démons. N'arrivant pas à les battre, elle les enferma dans la perle en dernier recourt, mais hélas elle ne pouvait enfermer autant de démons souillés ensemble. Elle dut donc se sceller dans la perle avec eux. Malgré cet acte héroïque, elle n'est pas pour autant tranquille étant donné qu'elle se bat chaque jour avec les démons au sein de la perle et rien ni personne ne peut arrêter cela.


title: Inu-Yasha

text: Le , un OVA de 30 minutes nommé est diffusé pour la première fois lors de l'exposition It's a Rumic World à l'occasion du de carrière de Rumiko Takahashi. Il s'agit d'un passage du tome 51 qui sera reconverti en épisode 15 de la saison Kanketsu Hen (Seitonaru Keishosha).


title: Inu-Yasha

text: Au Japon, une comédie musicale suivant le schéma du manga a été jouée par la troupe Gekidan Shinkansen - Shinkansen Parcomics entre 2000 et 2001.


title: Inu-Yasha

text: Bien qu'elle suit les grandes lignes de la série, de nombreuses différences existent entre cette adaptation et le manga (par exemple, Naraku est joué par une femme).


title: Inu-Yasha

text: De nombreux jeux vidéo ont été commercialisés, dont le tout premier, en 2001 sur Wonderswan, au Japon.


title: Mésange à longue queue

text: La Mésange à longue queue ou Orite à longue queue (Aegithalos caudatus) est une espèce de passereaux de la famille des Aegithalidae, anciennement appelée tupinet ou orite. On la trouve presque partout en Europe où elle est sédentaire et occupe presque tous les habitats : bois, parcs, jardins


title: Mésange à longue queue

text: La mésange à longue queue était anciennement appelée « tupinet » ou « orite ». Le naturaliste Conrad Gessner la surnommait affectueusement « queue de poêle ». Les Aegithalidae n'étant pas directement apparentés aux Paridae, les mésanges « vraies », il a été proposé de ressusciter certains de ces vieux noms pour désigner les espèces de la famille. Ce changement de nom de l'espèce est notamment proposé par Normand David et David Gosselin, ornithologues amateurs québécois, anciens membres de la CINFO et proposant des listes de noms normalisés reprises sur de nombreux sites internet. L'Inventaire national du patrimoine naturel retient par exemple le nom d'« Orite à longue queue », alors que le mot « orite » désignait précédemment déjà à lui seul la mésange à longue queue.


title: Mésange à longue queue

text: C'est un minuscule oiseau avec une très longue queue et des petites ailes rondes, au ventre blanc légèrement rosé, à la tête blanche et grise avec, chez la grande majorité des individus vivant au Benelux, en France et en Suisse, une bande noire du front à la nuque passant au-dessus de l'œil.


title: Mésange à longue queue

text: L'espèce est présente dans presque toute l'Europe, hormis en Islande, dans le nord de la Finlande et de la Norvège ainsi que dans les Alpes scandinaves et quelques îles méditerranéennes (Sardaigne, Crète, Chypre). Son aire de répartition s'étend également en Asie : en Turquie et en Iran et dans le Caucase, ainsi que dans le nord du Kazakhstan et de la Mongolie, et à travers toute la Russie et la Sibérie jusqu'au Japon, en Chine et en péninsule coréenne (voir la carte des sous-espèces).


title: Mésange à longue queue

text: En dehors de la période de nidification, la mésange à longue queue vit en bandes familiales ou petits groupes d'une dizaine à une trentaine d'oiseaux, volant d'un arbre à l'autre.


title: Mésange à longue queue

text: Elle se nourrit essentiellement d'insectes, de quelques graines et de bourgeons à la mauvaise saison.


title: Mésange à longue queue

text: Une à deux couvées par an de 6 à 12 œufs blancs, la première entre mi-avril et mi-mai, la seconde en juin. Contrairement aux Paridés (les autres mésanges), elle ne construit pas son nid dans des cavités mais dans un endroit dégagé. La forme du nid est ovoïde (ou en forme de boule). C'est un nid d'une hauteur de complètement fermé avec un petit orifice latéral dans la partie supérieure. Il est composé à l'extérieur de mousse, de fibres végétales et de morceaux d'écorce ; l'intérieur est garni de plumes et de poils. Sa construction dure entre 15 et 20 jours. Les œufs sont couvés par la femelle 13 ou 14 jours. Les petits restent au nid entre 15 et 20 jours après l'éclosion.


title: Mésange à longue queue

text: La mésange à longue queue bénéficie d'une protection totale sur le territoire français depuis l'arrêté ministériel du relatif aux oiseaux protégés sur l'ensemble du territoire. Il est donc interdit de la détruire, la mutiler, la capturer ou l'enlever, de la perturber intentionnellement ou de la naturaliser, ainsi que de détruire ou enlever les œufs et les nids, et de détruire, altérer ou dégrader son milieu. Qu'elle soit vivante ou morte, il est aussi interdit de la transporter, colporter, de l'utiliser, de la détenir, de la vendre ou de l'acheter.


title: Mésange à longue queue

text: Cette espèce a été décrite pour la première fois en 1758 par le naturaliste suédois Carl von Linné (1707-1778), avec "Parus caudatus" comme protonyme, puis recomposée dans le genre "Aegithalos" créé en 1804 par Jean Hermann.


title: Mésange à longue queue

text: Aristote décrit dans son ouvrage "Histoire des animaux" plusieurs oiseaux sous le terme "Aegithalos" (en latin "aegithus") qui se traduit probablement par « petit oiseau », peut-être même par « mésange ». L'épithète "caudatus", issu du latin "cauda" signifie qu'il a une queue ou qu'il traîne.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: L'existentialisme est un humanisme est un ouvrage philosophique de Jean-Paul Sartre, publié en 1946 et considéré comme l'exposé de sa conception philosophique, l'existentialisme.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: Le club "Maintenant" est créé à la libération de la France. Il est animé par Jacques Calmy et Marc Beigbeder qui organisent à la Salle des Centraux, à Paris, le à 20 heures 30, une conférence dont Jean-Paul Sartre est l'orateur. Le thème choisi, avec le conférencier est : « L'existentialisme est un humanisme ».


title: L'existentialisme est un humanisme

text: La manifestation est annoncée, à grands frais, dans les principaux journaux quotidiens et les organisateurs ont quelques inquiétudes quant à son succès. Mais cette soirée dépasse toutes les espérances. Boris Vian en fait un compte rendu amusé dans "L'Écume des jours" : bousculades, chaises cassées, dames en pâmoison, Sartre obligé de jouer des coudes pour se frayer un chemin jusqu'à l'estrade.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: Toutefois, il n'est pas prévu d'en faire une publication. Celle-ci est entreprise par l'éditeur Nagel, en 1946, sans l'accord de Sartre.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: Le texte aujourd'hui publié est édité quasiment à l'état brut avec une présentation ainsi que de nombreuses notes explicatives permettant de guider le lecteur. Ces notes furent rédigées par sa fille adoptive Arlette Elkaïm-Sartre.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: Sartre y présente "son" existentialisme et répond aux critiques faites par des penseurs chrétiens ou marxistes, et en particulier par les communistes - dont il souhaite se rapprocher. Ce texte constitue une sorte d'introduction à l'existentialisme. Toutefois sa simplicité a par la suite conduit Sartre à le renier.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: Sartre rejette la notion hégélienne de « sens de l'Histoire ». Selon lui, la liberté est telle que nul non seulement ne peut prédire l'avenir mais le prescrire. Il se démarque par conséquent de l'optimisme des marxistes quant aux « lendemains qui chantent » et la révolution.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: La morale kantienne est également critiquée pour son formalisme. Sartre prend l'exemple d'un jeune homme ayant le choix entre s'occuper de sa mère ou rejoindre les résistants à Londres. Dans les deux cas, la maxime de son action n'est pas morale puisqu'il sacrifie nécessairement une "fin en soi" en la réduisant au rang de « moyen » : abandonner sa mère étant le moyen de rallier Londres, abandonner les combattants étant en revanche le moyen de s'occuper de sa mère… La morale de Kant ne donne pas de réponse dans un conflit de devoirs (devoir filial ou devoir civique). En définitive, on choisit toujours seul.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: Ces aphorismes dénotent, s'il en était besoin, l'importance de l'influence du philosophe allemand Martin Heidegger dont il se réclamera à diverses reprises mais que celui-ci reniera notamment dans sa "Lettre sur l'Humanisme".


title: L'existentialisme est un humanisme

text: L’axiome de cette conférence, , est expliqué par l’idée que si Dieu n’existe pas, . Le point de vue essentialiste oublie de tenir compte de l’historicité de l’homme. Selon Sartre, celui-ci est libre de devenir ce qu’il veut. L’homme n’est en fait rien d’autre que ce qu’il se fait, se définissant à travers ses engagements et ses actes.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: C’est parce que l’homme n’est rien au départ que le choix est possible, dans la mesure où c’est à travers celui-ci qu’il devient ce qu’il veut être, ainsi . Cette liberté n’est pas sans provoquer un certain sentiment d’angoisse puisque l’homme n’a pas d’excuse, qu’il est responsable de ce qu’il est et qu’en choisissant ce qu’il veut être il choisit également une certaine image de ce que devrait être l’humanité.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: Non seulement l’homme est libre et de ce fait angoissé, mais dans la construction de son identité, il se trouve laissé à lui-même, ne trouvant nulle part à l’extérieur de lui des valeurs éternelles sur lesquelles il pourrait s’appuyer pour guider son action dans la mesure précisément où il n’y a pas de Dieu pour les concevoir. Aussi, les morales, qu’elles soient religieuses ou rationnelles, sont trop générales pour nous indiquer quoi faire dans des situations données. À cet effet, Sartre donne l’exemple d’un de ses étudiants qui devait choisir entre combattre l’envahisseur allemand ou rester auprès de sa mère qui n’avait que lui pour l’aider à vivre. Aucune morale ne peut lui indiquer quelle est la meilleure option, il est condamné à choisir et rien ne peut lui garantir que ce choix est le bon, ni ses passions, ni ses sentiments, ni quelconque signe dont il serait le seul interprète. Ce jeune homme est laissé à lui-même, délaissé, pour déterminer dans quelle voie il va s’engager ; il doit choisir seul.


title: L'existentialisme est un humanisme

text: Ce qui précède implique qu’on ne peut se déresponsabiliser en évoquant le destin ou les circonstances, qu’on ne vaut pas mieux que ce qu’on est et que les déterminismes biologique, psychologique ou sociologique ne peuvent servir de refuge. C’est ce que Sartre nomme la dureté optimiste soit l’idée que le choix est toujours possible et que seuls l’action et l’engagement comptent.


title: Shawn Wayans

text: Shawn Mathis Wayans, né le , est un acteur américain, DJ, producteur, auteur et comédien qui a joué dans "Les Frères Wayans" et "". Il est le frère de Dwayne, Keenen Ivory, Diedra, Damon, Marlon, Kim, Elvira, Devonne et Nadia Wayans.


title: Shawn Wayans

text: Shawn Wayans né à New York, est le second plus jeune des dix Wayans. Il est le fils d'Elvira, femme au foyer et assistante sociale et de Howell Wayans, un directeur de supermarché. Shawn Wayans a grandi dans les cités HLM de Chelsea, à Manhattan. Il est diplômé en 1989, au lycée Bayard Rustin.


title: Shawn Wayans

text: Shawn Wayans fait ses débuts dans le film "" (1988), réalisé par son grand frère Keenen Ivory Wayans. Et par la suite, dans les sketchs "In Living Color", en tant que DJ SW-1, puis en tant qu'acteur, travaillant avec son frère Keenen (créateur de la série), Damon, Marlon et sa sœur Kim. Avec son frère Marlon, il crée la sitcom "Les Frères Wayans" ("The Wayans Bros"). Il coécrit, coproduit et joue dans le film réalisé par Paris Barclay : "Spoof Movie" (1996), dans lequel Keenen apparaît. Shawn est apparu dans des épisodes de "MacGyver" et de "Cooper et nous".


title: Shawn Wayans

text: Sa carrière a réellement décollé grâce au film réalisé par son frère Keenen : "Scary Movie" (1999), une parodie reprenant la tendance des films d'épouvante de l'époque tels que "Scream" ou encore "Souviens-toi... l'été dernier". Shawn jouait le rôle de Ray, rôle qu'il a repris par la suite pour "Scary Movie 2". Il garde l'esprit de famille intact puisqu'il rejouera avec son frère Marlon, en 2004 dans le film de Keenen "" : deux agents du FBI, qui doivent se faire passer pour deux jumelles blondes. En 2006, une fois de plus, les frères sont de retour dans "Little Man", coécrit et coproduit par Shawn.


title: Jerry Hall

text: Elle est surtout connue pour sa longue relation avec le chanteur Mick Jagger et les quatre enfants qu'elle a eus avec lui. Le , elle épouse à Londres le milliardaire Rupert Murdoch.


title: Jerry Hall

text: Jerry Hall est née à Gonzales (Texas), et est la fille de Marjorie Sheffield et John P. Hall, conducteur de camion. Elle a des origines anglaises, irlandaises, néerlandaises et cherokee. Jerry Hall est élevée à Mesquite (Texas), petite ville de la banlieue de Dallas. Elle y fréquente la , dont elle sort diplômée. Elle a également participé à l'Agence Kim Dawson Modeling. Elle a une sœur jumelle, Terry, ainsi que trois sœurs plus âgées, dont l'actrice Cyndy Hall. Après un accident de voiture, elle utilise l'argent de la prime d'assurance pour s'installer en France.


title: Jerry Hall

text: Jerry séjourne dans un hôtel sur la Côte d'Azur quand elle est découverte par un agent de mode, Claude Haddad, alors qu'elle prenait un bain de soleil sur une plage de Saint-Tropez.


title: Jerry Hall

text: Elle s'installe à Paris, où elle partage un appartement avec la chanteuse Grace Jones (qui, à cette époque, était également mannequin), et se plonge avec cette dernière dans la vie nocturne parisienne, souvent dans des clubs et des cabarets. Peu de temps après, elle emménage avec l'illustrateur de mode Antonio Lopez et voit débuter sa carrière de mannequin.


title: Jerry Hall

text: En 1975, après avoir été photographiée par Norman Parkinson, elle apparaît sous les traits d'une sirène sur la couverture de l'album "Siren" de Roxy Music. Cinq mois plus tard, le chanteur Bryan Ferry lui offre une bague de fiançailles. Sa relation avec Bryan Ferry se poursuit. Elle apparaît notamment dans le clip de son tube solo historique de 1976 "".


title: Jerry Hall

text: En 1977, Jerry Hall a été en couverture de quarante magazines, dont le "Vogue Italia" et "Cosmopolitan". Elle gagnait pour son mannequinat plus de par jour. Ses longs cheveux blonds et sa grande taille () furent sa marque de fabrique et ont rapidement fait d'elle un des mannequins les plus visibles et photographiés dans le milieu de la mode durant cette période.


title: Jerry Hall

text: Cette même année, elle rencontre lors d'un dîner à Manhattan le chanteur des Rolling Stones, Mick Jagger, pour lequel elle quitte Bryan Ferry. Jerry Hall et Mick Jagger ont été vus constamment ensemble autour de New York, fréquentant des boites de nuit branchées telles que Studio 54 et 21 Club. La chanson des Rolling Stones ' a été écrite par Mick Jagger pour Jerry Hall (quelques années plus tard, Jerry Hall sera le sujet de la chanson ' de Bryan Ferry, après la publication de son récit autobiographique en 1985, récit qui faisait état de détails de leur relation). La femme de Mick Jagger, Bianca Jagger, entama une procédure de divorce après l'implication de ce dernier dans la vie de Jerry Hall. Avec les importants revenus qu'elle percevait alors en tant que mannequin, Jerry Hall s'acheta un ranch de 200 acres () à Lone Oak au Texas.


title: Jerry Hall

text: Jerry Hall a commencé à fréquenter Mick Jagger en 1977, après leur première rencontre en 1976. Elle l'épousa le lors d'une cérémonie officieuse à Bali comprenant principalement des rituels hindous. Cette union prendra fin en 1999. Ils auront quatre enfants ensemble : Elizabeth (née en 1984), James (né en 1985), Georgia May (née en 1992) et Gabriel (né en 1997). Le couple vivait ensemble dans le Grand Londres, à Downe House (sur Richmond Hill), maison acquise par Mick Jagger au début des années 1990.


title: Jerry Hall

text: En 1989, Jerry Hall apparait dans le film "Batman" de Tim Burton, dans le rôle d'Alicia Hunt, petite amie d'un gangster qui est assassiné par le Joker (joué par Jack Nicholson). En 1990, elle rejoint de nombreux autres guest stars pour une énorme performance de Roger Waters, de "The Wall" à Berlin. Elle a également joué dans des publicités pour Bovril. En 1994, elle a joué le rôle de Miss Scarlett dans une série de télévision britannique, Cluedo. Au début des années 2000, elle joue le rôle de Robinson dans une production de Broadway, "Le Lauréat" (""), qui comprenait une scène de nu sur scène. Après avoir vu un extrait du spectacle au Gielgud Theatre à Londres, le critique du "Daily Mail" Quentin Letts décrit le jeu de Jerry Hall comme et la performance comme .


title: Jerry Hall

text: En 2001, elle joue son propre rôle dans le documentaire "Being Mick". En 2002, elle est apparue à Brighton dans une pièce, Picasso’s Women. En 2005, Hall a joué dans une série de télé-réalité sur VH1 appelé Kept, dont le concept est la recherche d'un Toy Boy. Les douze candidats américains ont été invités à se transformer en gentlemen raffinés au cours d'une série de défis, telle que la maîtrise de compétences comme les arts, les sports, la cuisine, et l'étiquette de la haute société. Selon une entrevue avec le gagnant, il n'a jamais revu Jerry Hall après l'émission, et il n'y avait pas eu d'intimité sexuelle entre Jerry Hall et l'un des candidats.


title: Jerry Hall

text: Toujours en 2005, Jerry Hall est apparue sur la scène du West End pour jouer Mother Lord dans the London revival de la Haute Société de Cole Porter, et a également prêté sa voix au personnage de Sœur Pénélope dans le controversé cartoon Popetown. En 2007, elle est la guest star d'un show télévisé britannique Hotel Babylon. Elle est également apparue dans la populaire série comique de BBC French and Saunders.


title: Jerry Hall

text: En 2009, Jerry Hall a tenu le rôle de Celia dans la pièce "Calendar Girls" (2008), adaptée par Tim Firth du film du même nom réalisé par Nigel Cole et sorti en 2003.


title: Jerry Hall

text: En , Jerry Hall a fait une apparition pendant une semaine avec David Soul au théâtre de la Gaîté à Dublin dans une reprise du prix Pulitzer nommé par AR Gurney, ".


title: Jerry Hall

text: En 2004, Jerry Hall a étudié la Kabbale, et a été brièvement associée avec le Centre de la Kabbalah. Elle a organisé un événement de charité pour le centre avec Mick Jagger, Ron Wood et Michael Berg comme invités. Toutefois, Jerry Hall s'est depuis dissociée elle-même du centre, en faisant valoir que, à intervalles périodiques, ils ont demandé des dons importants de sa part.


title: Jerry Hall

text: Elle vit à Downe House à Richmond dans le Surrey, avec ses quatre enfants et contribue à lancer le « ».


title: Jerry Hall

text: Elle a eu pour compagnon Warwick Hemsley, le millionnaire australien de Perth. Elle et Hemsley s'étaient rencontrés tandis que Jerry Hall reprenait son rôle dans "Le Lauréat" ("") à Perth, en Australie occidentale.


title: Table ronde

text: La Table ronde est, dans la légende arthurienne de la matière de Bretagne, la table légendaire autour de laquelle se réunissaient le roi Arthur et ses chevaliers, dits « chevaliers de la Table ronde ».