title: Joaquín Sorolla

text: Sorolla est né à Valence, en Espagne. Il est l'aîné d'un marchand, également nommé Joaquín Sorolla et de son épouse Concepción Bastida. Sa sœur Concha naît un an plus tard. En , leurs deux parents meurent lors d'une épidémie de choléra ; les enfants sont pris en charge par leur tante maternelle et leur oncle, serrurier de profession. Pendant quelque temps, l'oncle tente en vain d'enseigner la serrurerie à son neveu.


title: Joaquín Sorolla

text: Joaquin fait connaître tôt sa volonté d'étudier la peinture. Il apprend le dessin à l'école des artisans de Valence. Durant ses études au 12, rue "Avellanas", il a comme compagnons José Vilar y Torres, les frères Benlliure et Pinazo.


title: Joaquín Sorolla

text: À la fin de ses études, il envoie des œuvres pour participer à des concours en province et à des expositions nationales des beaux-arts, notamment celle de Madrid en 1881, où il présente trois marines de Valence, qui sont ignorées car ne correspondant pas à la peinture officielle, qui demande des thèmes historiques et dramatiques. L'année suivante, il étudie l'œuvre de Vélasquez et d'autres artistes au Musée du Prado. Après ces visites, Sorolla peint en 1883 une toile inédite "Étude du Christ," redécouverte récemment, où se remarque l'influence de "Christ crucifié" de Vélasquez. C'est avec cette toile que commence son étape « réaliste » où il a Gonzalo Salva pour professeur. Finalement, en 1883, il obtient la médaille de l'Exposition régionale de Valence et en 1884 celle de deuxième classe de l'Exposition nationale grâce à son tableau "Défense du Parc d'artillerie de Montéléon", œuvre mélodramatique et obscure, réalisée expressément. Il confie alors à un de ses collègues : .


title: Joaquín Sorolla

text: Il obtient un grand succès à Valence avec son tableau "El Crit del Palleter" (« Le Cri du marchand de paille ») sur la guerre d'indépendance espagnole, qui lui vaut en 1885 une bourse de la Députation Provinciale de Valence pour aller à Rome. Là, en parallèle de son travail, il découvre l'art classique et renaissance, visite les grands musées et noue des liens avec les autres artistes. Il y développea son style et sa technique.


title: Joaquín Sorolla

text: Avec son ami le peintre Pedro Gil, il se rend à Paris durant le premier semestre 1885, pour y observer de près la peinture impressionniste. Ce voyage produit un changement de thèmes et de style : il se lance dans des toiles à motifs religieux, notamment "L'Enterrement du Christ", avec lequel il n'eut pas le succès espéré. Il se rapproche ainsi des avant-gardes européennes. Parmi les peintres qui l'influencent, figurent John Singer Sargent, Giovanni Boldini et Anders Leonard Zorn.


title: Joaquín Sorolla

text: En 1888, il se marie avec Clotilde García del Castillo à Valence, puis ils vivent une année en Italie, à Assise. Il réalise à cette époque quelques tableaux importants comme "La Vente des melons" (Malaga, musée Carmen Thyssen) ainsi que plusieurs autres sur des thèmes costumbristes qu'il pouvait vendre facilement. C'étaient en général de petites aquarelles commercialisées par son marchand Francisco Jover.


title: Joaquín Sorolla

text: En 1889, le peintre et sa famille s'installèrent à Madrid. En à peine cinq années, Sorolla jouit d'un grand renom comme peintre. Avec le retour en Espagne, sa palette s'éclaircit, illustrant les plages méditerranéennes, les ébats d'enfants, les nus, les pêcheurs valenciens. Il obtint son premier succès important avec "Une autre Marguerite", qui lui valut la médaille d'or à Madrid et fut vendu à la galerie Saint-Louis. Il devient vite très connu, meneur incontesté de l'école moderne espagnole de peinture.


title: Joaquín Sorolla

text: En 1894, il voyagea de nouveau à Paris, où il développa le style appelé luminisme qui devient dès lors caractéristique de son œuvre. Il commença à peindre à l'air libre, maîtrisant et utilisant la lumière pour des scènes quotidiennes et des paysages du bord de la Méditerranée. Joaquin Sorolla exposa au Salon des artistes français en 1893, où il fut régulièrement admis entre cette date et 1909, obtenant un pour "le Baiser à la Relique", puis un pour "" (1894), œuvre très admirée au salon de Paris et acquis par l'État pour le musée du Luxembourg.


title: Joaquín Sorolla

text: Dans ses tableaux, le "", "La Plage de Valence", ou "Triste héritage", il communique sa vision de la Méditerranée, la splendeur d'une matinée à la plage dans des coloris vibrants, un style léger, vigoureux. Avec "Triste héritage", il reçoit en 1900 le « Grand Prix » du concours international de Paris. Il continue à traiter des thèmes sociaux qui lui avaient valu son succès, avec notamment "Et en plus elles disent que le poisson est cher !" (1894).


title: Joaquín Sorolla

text: En , à Valence, son ami sculpteur Ricardo Causarás Casaña lui rend visite. Il pose pour une statue de terre et de plâtre finalement exposée à l'exposition générale des beaux-arts de Madrid. Elle se trouve actuellement dans les jardins royaux de Los Viveros à Valence. À cette époque, la ville de Valence lui fait l'honneur d'une rue à son nom, le nommant "fils émérite" de la ville. Après avoir beaucoup voyagé en Europe - en Angleterre et en France - il remporte une médaille d'honneur l'exposition universelle de Paris en 1900 et en 1901, est nommé chevalier de la Légion d'honneur. Ce succès lui donne des moyens financiers et une reconnaissance internationale nouvelle, aidant à la diffusion de son œuvre dans toute l'Europe et aux États-Unis.


title: Joaquín Sorolla

text: À l'été 1905, il se rend à Jávea pour réaliser une série de peinture d'enfants nus, dont l'une de ses plus célèbres lui vaut une commande de l'Hispanic Society of America et parmi lesquelles figure notamment "Le Bain" (Musée Métropolitain, New York). Une exposition de ses œuvres — paysages, portraits — à la galerie Georges Petit à Paris en 1906 lui apporte une gloire encore plus grande : il est fait officier de la Légion d'honneur. Son succès social comme économique est complet.


title: Joaquín Sorolla

text: En 1905, le peintre acquiert un terrain sur le "paseo del Obelisco" à Madrid (Actuellement rue General Martínez Campos), à côté de la résidence de l'actrice María Guerrero. Peu après il achète le terrain contigu qu'il transforme en trois jardins. Sorolla inaugure en 1911 sa nouvelle résidence madrilène.


title: Joaquín Sorolla

text: Il expose à New York en 1909, où il obtient un succès sans précédent, avec notamment les tableaux "Soleil du soir" et "Les Nageurs" et triomphe également en 1911 au musée d'Art de Saint-Louis et à l'Art Institute of Chicago.


title: Joaquín Sorolla

text: En , il signe une commande pour l'Hispanic Society of America de New York. En conséquence, entre 1913 et 1919, il réalise quatorze panneaux de très grandes dimensions pour décorer les salles de l'institution. Chacune est dédiée à une région d'Espagne.


title: Joaquín Sorolla

text: Chaque tableau mesure 3,5 mètres de haut ; mis bout à bout, ils mesurent de long, ce qui en fait un monument magistral d'Espagne. En 1912, Sorolla consacre l'année à voyager dans toute l'Espagne, faisant des croquis des scènes populaires ou coutumières auxquelles il assiste. Chaque tableau décrit des détails caractéristiques des diverses provinces espagnoles et portugaises.


title: Joaquín Sorolla

text: Une facette importante de l'art de Sorolla est son activité de portraitiste. Il réalise de nombreux portraits de célébrités "Santiago Ramón y Cajal", "Galdós", Machado, Vicente Blasco Ibáñez, des politiques comme Emilio Castelar, le roi Alphonse XIII, le président William Howard Taft, ainsi qu'une collection de portraits de famille et autoportraits.


title: Joaquín Sorolla

text: En 1914 il est nommé universitaire. Après ses travaux pour l'Hispanic Society il travaille comme professeur de composition et de couleurs à l'école des beaux arts de Madrid.


title: Joaquín Sorolla

text: En , il se rend à Majorque, aux Baléares, près de Pollença. Il puise plusieurs tableaux dans la lumière majorquine, dont "Elena en la cala de San Vicente". Le voici à Ibiza en . Ce sont bientôt ses derniers tableaux.


title: Joaquín Sorolla

text: Le , alors qu'il peignait le portrait de l'épouse de l'écrivain Ramón Pérez de Ayala, dans le jardin de sa maison madrilène, il est victime d'un accident vasculaire cérébral qui le laisse hémiplégique. Diminué dans ses facultés physiques il ne peut plus peindre. Il mourut trois années après dans sa résidence d'été à Cercedilla, le .


title: Joaquín Sorolla

text: Après sa mort, sa veuve fait don de nombre de ses tableaux à l'État espagnol. Ces peintures forment le fonds du musée Sorolla situé depuis 1932 dans la maison de l'artiste à Madrid.


title: Joaquín Sorolla

text: En plus de la maison-musée Sorolla, on trouve ses tableaux à la Alte Nationalgalerie de Berlin, au musée national d'Art de Catalogne de Barcelone, dans les musées de Venise et Madrid et dans de nombreuses collections privées en Europe et en Amérique, en particulier à Buenos Aires. Il peignit des portraits du roi Alphonse et de la reine Victoria Eugénie d'Espagne.


title: Joaquín Sorolla

text: La liste est non exhaustive. Le musée Sorolla à Madrid rassemble plusieurs centaines d'œuvres. Le classement par pays, villes et institutions est fait selon l'ordre alphabétique. Celui des œuvres est chronologique.


title: Meuble

text: Les meubles sont l'ensemble des éléments de mobilier qui, dans un logement, un bureau, etc. sert au confort des habitants ou des utilisateurs (chaises, lits, tables…), au rangement d'objets divers (armoires, buffets, commodes, bibliothèques…). Les meubles de rangement, qui comportent usuellement des étagères, des tiroirs ou des portes, servent à ranger de petits objets tels que les vêtements, outils et ustensiles, livres ou encore provisions ménagères… Ils peuvent être le résultat d'une création artistique et être alors considérés comme une forme d'art décoratif. En plus de leur fonction utilitaire, les meubles peuvent avoir une fonction symbolique , ou religieuse. Les meubles contribuent aussi à la décoration du logement, en conjonction avec d'autres objets tels que rideaux, tapis, pendules ou luminaires qui contribuent à la création d'un espace intérieur pratique et confortable.


title: Meuble

text: Dès le Néolithique, des meubles en pierre et probablement en bois (cette matière se conservant mal, elle ne se retrouve pas dans les chantiers archéologiques de cette période) sont fabriqués.


title: Meuble

text: Les premiers vestiges de mobilier ont été trouvés dans le site archéologique néolithique de Skara Brae qui montre, en raison d'une pénurie de bois dans les Orcades, toute une gamme de meubles en pierre : placards, commodes, lits, banquettes, étagères, sièges en pierre, et les réservoirs de patelle.


title: Meuble

text: Les Égyptiens maîtrisent le tournage et le cintrage pour fabriquer des meubles tels que des chaises et tabourets avec des piètements en forme d'animaux, des lits de toutes formes, des buffets ou des tables, meubles pouvant être peints ou décorés.


title: Meuble

text: Les Grecs fabriquent généralement des meubles en bois (type érable, chêne, if, saule), mais aussi en pierre ou en métal (bronze, fer, or, argent). Les pièces en bois sont assemblées par tenon-mortaise, chevilles, clous en métal voire de la colle, décorées en ivoire, écaille de tortue, verre, or ou d'autres matières précieuses, plaquées en bois précieux avec des types de bois coûteux ou durs afin d'affiner l'objet ou le rendre plus riche, mais les meubles de l'époque classique, ont souvent été considérés plus faibles par rapport à des objets attestés dans l'Est, ou à ceux de périodes antérieures issus de Grèce.


title: Meuble

text: Les Romains assimilent les influences grecques (reprenant leur typologie du meuble et leurs formes) et étrusques (reprenant leur technologie du bronze).


title: Meuble

text: Durant la période gothique, le mobilier paysan reste simple. Les seigneurs, nomades, car voyageant de résidence en résidence et devant faire face aux nombreuses guerres féodales, utilisent des meubles transportables dont l'élément de base est le coffre, qui sert de rangement et d'archebanc (coffre à couvercle plat utilisé comme banc). Ils sont rarement en bois apparent mais le plus souvent gainés de cuir ou de toile peinte. Les planches sont liées par des pentures souvent curvilinéaires.


title: Meuble

text: Il a été autour pendant des siècles et probablement existé quand les gens de caverne se sont fatigués de s’accroupir sur le sol de saleté de leurs grottes et chercher une meilleure méthode.


title: Meuble

text: Les termes « Bois dur » et « Bois tendre » sont trompeurs. Les bois durs ne sont pas nécessairement plus durs et plus denses. Par exemple, le bois de balsa est l’un des bois les plus légers et les moins denses, et il est considéré comme un bois dur. La différence entre bois "dur" et "tendre" se trouve dans la façon dont l’arbre se reproduit.


title: Meuble

text: Le bois dur est celui issu d'arbres angiospermes, les feuillus. Leur croissance lente les rend plus coûteux et la différenciation de leurs cellules entre le bois de printemps et d'été crée des motifs variés. Aussi d'une espèce à l'autre l'organisation des cellules change et donc la densité, l’homogénéité, la teinte…


title: Meuble

text: Les bois durs sont considérés comme la qualité maximale et sont les plus chers. Leurs couleurs naturelles varient des bois les plus profonds aux bois les plus légers et ils peuvent être teints ou peints pour plus de diversité.


title: Meuble

text: Les meubles en bois dur sont susceptibles de se déformer ou de se courber au gré des variations d'hydrométrie dans leur environnement. La bonne conception d'un meuble et l'application d'une finition (huile, vernis, cire…) permettent de limiter ces variations. Parmi les bois les plus utilisés dans la fabrication de meubles en France on trouve chêne, hêtre, frêne, noyer, érable, merisier, platane… Certains de ces bois sont très solides comme le chêne ou le frêne et pourront être utilisés en structure (pieds, traverses…). D'autres, comme le platane ou le peuplier sont moins solides et seront utilisés davantage pour des éléments non structurels (plateaux, portes…).


title: Meuble

text: Aussi appelés résineux, les arbres gymnospermes ont une croissance plus rapide et sont donc en général moins coûteux que les feuillus mais ils nécessitent plus de soins. Comme ils sont moins durables, il est beaucoup plus facile de rayer ou d’endommager les meubles en bois tendre. En outre, ils n’ont souvent pas les magnifiques grains d’un bois et ne se colorent donc pas aussi bien.


title: Meuble

text: Le pin est une bonne illustration d’un bois résineux souvent utilisé pour les meubles. Ces forêts sont souvent utilisées dans la structure de sorte que les pièces les plus choisies sont réservées aux meubles. Dans la construction, les nœuds et les fentes sont communs. Une grande partie du bois de construction n’accepte pas la peinture et ce type de bois est utilisé pour les étagères ou les caisses d’emballage.


title: Meuble

text: Le bois résineux utilisé dans les meubles est traditionnellement désigné sous le nom de « bois d’apparence » et comprend la plupart des bois d’œuvre résineux qui ont été moulus sur mesure selon un motif ou qui ont été apposés sur les quatre côtés.


title: Meuble

text: Les composites sont la forme de bois la moins chère et sont fabriqués. Les deux types de bois composites sont :


title: Meuble

text: Techniquement, les meubles fabriqués à partir de tous ces produits en bois sont de « vrais » meubles en bois, même les composites.


title: Meuble

text: Les meubles sont à l'origine d'une consommation importante de matière première et peuvent avoir une lourde empreinte carbone. Autrefois faits de bois et parfois de métal, ils contiennent de plus en plus de matériaux composites tels que les panneaux de particules (aggloméré). Les panneaux de fibres (MDF : Médium Density Fireboard) contiennent des matières synthétiques toxiques et/ou écotoxiques (urée formol, urée phénol formol), qui sont des POV (Produits rganiques volatils) posant des problèmes de santé environnementale.


title: Meuble

text: La production, vente, transport et fin de vie est source d'importants impacts écologiques. L'écoconception, les écomatériaux, les ressourceries et recycleries… contribuent à diminuer l'empreinte écologique du mobilier.


title: Meuble

text: Les meubles ayant un impact écologique réduit peuvent bénéficier de la marque NF environnement ameublement.


title: Meuble

text: En France, la loi Grenelle II impose (depuis 2012) aux fabricants de meubles de mettre en place une filière de récupération des meubles usagés appelée Éco-mobilier (. De plus, ) ; et . En 2012, le décret concernant l'étiquetage des polluants volatils des meubles était en retard de parution, contrairement aux produits de construction.


title: Meuble

text: En France, des éléments d'ameublement sont désignés par l'article R. 543-240 du code de l'environnement ; ils concernent leur metteurs en marché, leurs distributeurs, les organismes collectifs candidats à l'agrément pour exercer respectivement le rôle d'éco-organisme pour la gestion des déchets issus d'éléments d'ameublement (DEA), les éco-organismes agréés pour la gestion de ces déchets. Ils sont aussi concernés par la loi n° 2020-105 du 10 février 2020 relative à la lutte contre le gaspillage et à l'économie circulaire pour la filière REP relative aux déchets d'éléments d'ameublement concernant la majoration du barème de soutien à la collecte dans les territoires d'outre-mer et mise en place d'un barème progressif de soutien à la collecte par le service public de gestion des déchets. Cet éco-organisme fait l'objet d'un cahier des charges spécifique . Il a été modifié en 2020 .


title: Jean-François Piège

text: Il est à la tête du restaurant gastronomique "Le Grand Restaurant", ouvert en indépendant le , dans le de Paris. Il a aussi ouvert en , avec son épouse Élodie, le restaurant "Clover Green" dans le quartier de Saint-Germain-des-Prés, le "Clover Grill" en et "La Poule au Pot" en , tous deux situés dans le arrondissement de Paris.


title: Jean-François Piège

text: Après avoir étudié à l’École hôtelière de Tain-l’Hermitage, il travaille à l’hôtel Le Chabichou à Courchevel en 1988. Un an plus tard, il entre dans la brigade de Bruno Cirino, alors chef du château Eza à Èze. Cette collaboration sera déterminante dans la future carrière de cuisinier de Jean-François Piège.


title: Jean-François Piège

text: En 1990, Jean-François Piège décide de quitter Valence pour entamer sa carrière à Paris. Il devient chef de partie à l’hôtel de Crillon aux côtés de Christian Constant. Il travaille alors aux côtés, entre autres, d’Yves Camdeborde et Éric Frechon. Un an plus tard, il part effectuer son service militaire au palais de l'Élysée.


title: Jean-François Piège

text: En 1992, sur les conseils de Bruno Cirino, Jean-François Piège se présente chez Alain Ducasse et restera ensuite douze ans à ses côtés, en commençant par "Le Louis XV" à Monaco où il occupe les postes de commis jusqu’à sous-chef pendant quatre ans.


title: Jean-François Piège

text: En 1996, Jean-François Piège accompagne Alain Ducasse lorsqu’il reprend le restaurant de Joël Robuchon et accède pour la première fois, en 1997, au poste de chef de cuisine.


title: Jean-François Piège

text: En , Alain Ducasse ouvre son restaurant au Plaza Athénée. Jean-François Piège y officie alors en tant que chef des cuisines pendant quatre ans.


title: Jean-François Piège

text: En 2004, Jean-François Piège prend la tête du restaurant "Les Ambassadeurs" à l’hôtel de Crillon. Il signe pour la première fois sa propre cuisine. Le "Gault & Millau" le nomme alors « chef de l’année ».


title: Jean-François Piège

text: En 2009, il décide d'ouvrir la "Brasserie Thoumieux". En 2010, il inaugure, au premier étage de la brasserie, son restaurant gastronomique éponyme et un an plus tard, l’hôtel Thoumieux.


title: Jean-François Piège

text: En 2011, il est élu « chef de l’année » par la revue "Le Chef" par ses pairs et se voit directement décerner deux étoiles par le "Guide Michelin" pour le restaurant Jean-François Piège, à peine un an après son ouverture.


title: Jean-François Piège

text: En , il ouvre le restaurant "Clover" avec son épouse, Élodie, dans le quartier de Saint-Germain-des-Prés.


title: Jean-François Piège

text: Lors de l'édition 2015 d"'Omnivore", en mars, Jean-François Piège annonce le déménagement de son restaurant gastronomique éponyme. Le chef quitte donc l'univers Thoumieux au . Il ouvre une nouvelle adresse, "Le Grand Restaurant" au 7 rue d'Aguesseau dans le de Paris en et est récompensé de deux étoiles au "Guide Michelin" pour ce restaurant dès .


title: Jean-François Piège

text: En , Jean-François Piège et sa femme Élodie ouvrent leur troisième restaurant, le "Clover Grill", spécialisé dans la cuisson à la braise et à la rôtissoire de la viande, du poisson et des légumes. Il se situe dans le arrondissement de Paris, dans le quartier des Halles.


title: Jean-François Piège

text: En , il reprend le restaurant "La Poule au Pot", véritable institution du quartier des Halles depuis 1935. Spécialisée dans la cuisine bourgeoise et traditionnelle française.


title: Jean-François Piège

text: En juin 2019, le restaurant "Clover Gordes" ouvre ses portes à la Bastide de Gordes, en collaboration avec le groupe Les Airelles. Une ouverture estivale alliant les identités culinaires de Clover Green et Clover Grill.


title: Jean-François Piège

text: En janvier 2020, Jean-François Piège et sa femme Élodie ouvrent, à quelques pas de la Bourse de Commerce, leur cinquième restaurant, "À l'Epi d'Or", une institution des années 20 proposant une cuisine de bistrot populaire et familiale.


title: Jean-François Piège

text: En 2021 lui est confiée l'ouverture de la brasserie "Mimosa", installée à l'hôtel de la Marine (Paris), non loin du Crillon.


title: Jean-François Piège

text: 2022, la maison britannique de parfums Jo Malone London s'est associé avec le chef pour créer une nouvelle de fragrance pour la maison. La bougie "Violet Leaf & Bergamot" a vu le jour en juin 2022.


title: Jean-François Piège

text: En novembre 2022, le chef ouvre sa première adresse à l'étranger, "Clover Bellavita" dans le mall Bellavita à Taiwan.


title: Stargirl (série télévisée)

text: La série est basée sur le personnage de Courtney Whitmore, alias Stargirl, créée par Geoff Johns en collaboration avec Lee Moder pour l'éditeur DC Comics. Elle met également en scène d'autres personnages de l'éditeur, notamment ceux issus de l'équipe de la Société de justice d'Amérique.


title: Stargirl (série télévisée)

text: En France, en Suisse et en Belgique, elle est diffusée depuis le sur Warner TV. Elle reste inédite dans les autres pays francophones.


title: Stargirl (série télévisée)

text: Courtney Whitmore emménage dans la petite ville de Blue Valley dans le Nebraska avec sa famille. Un soir, elle découvre que son beau-père, Pat Dugan, cache un mystérieux sceptre aux pouvoirs étranges. Il lui révèle être Stripesy, l'ancien acolyte de Starman, un membre de la Société de justice d'Amérique, et qu'il a été chargé par ce dernier de veiller sur son sceptre après la mort des membres de l'équipe, dix ans auparavant. Pat apprend également à Courtney que leur arrivée à Blue Valley n'est pas un hasard, il enquête depuis plusieurs années sur la Société d'Injustice d'Amérique, l'équipe de super-vilains responsable de la chute de la SJA, qui semble utiliser la ville comme nouveau repaire.


title: Stargirl (série télévisée)

text: Le sceptre ayant choisi Courtney comme nouveau propriétaire, elle devient alors Stargirl, une super-héroïne. Elle décide de fonder une nouvelle Société de Justice dans le but d'affronter la SIA et l'empêcher de nuire à nouveau.


title: Stargirl (série télévisée)

text: En , le service de streaming DC Universe annonce avoir commandé une première saison de treize épisodes pour une série télévisée centrée sur le personnage de Stargirl. Geoff Johns, créateur du personnage et scénariste sur plusieurs séries télévisées de l'éditeur, est à l'origine du projet qui est produit par Greg Berlanti et Warner Bros. Television.


title: Stargirl (série télévisée)

text: En , il est dévoilé que la diffusion de la série sera partagée entre DC Universe et le réseau The CW. La chaîne diffusera les épisodes chaque semaine, le lendemain de leur mise en ligne sur DC Universe avant de les proposer sur son service de rattrapage.


title: Stargirl (série télévisée)

text: En , The CW annonce le lancement de la série pour le sur son antenne, confirmant également le lancement sur DC Universe la veille. Néanmoins, le lancement est repoussé au à la suite de ré-arrangement dans la grille des programmes de The CW afin que la chaîne puisse proposer des programmes inédits plus longtemps à la suite de la pandémie de Covid-19, qui a causé l'arrêt de plusieurs tournages de programmes en cours.


title: Stargirl (série télévisée)

text: En , The CW annonce le renouvellement de la série dont la diffusion ne sera plus partagée avec DC Universe. En effet, dès sa deuxième saison, "Stargirl" deviendra une production originale de la chaîne à la suite de la fermeture du service. La troisième saison est commandée le , trois mois avant la diffusion de la deuxième saison. Lors du renouvellement, il est dévoilé que la série est désormais co-fincancée par le service HBO Max, qui a hérité du catalogue de DC Universe, permettant au service d'être l'unique diffuseur des saisons de la série après leurs passage à la télévision et permettant également à The CW de conserver le budget de la série, les séries de DC Universe ayant un budget plus conséquent que les autres productions DC Comics de la chaîne.


title: Stargirl (série télévisée)

text: En , Brec Bassinger rejoint la série pour le rôle titre. Elle est suivie en par Anjelika Washington, Yvette Monreal et Christopher James Baker. Le mois suivant, la distribution s'agrandit avec Joy Osmanski qui signe pour le rôle de Tigress, Neil Hopkins pour celui de Sportsmaster et Nelson Lee pour celui de Dragon King.


title: Stargirl (série télévisée)

text: En , plusieurs acteurs sont annoncés : Joel McHale, Lou Ferrigno, , Brian Stapf et Henry Thomas. En , Luke Wilson est annoncé dans le rôle de S.T.R.I.P.E.. En , il est annoncé que Neil Hopkins et Joy Osmanski rejoindront la distribution principale à partir de la troisième saison.


title: Stargirl (série télévisée)

text: Composée de treize épisodes, elle a été diffusée entre le et le sur le service DC Universe puis le lendemain à la télévision sur The CW.


title: Stargirl (série télévisée)

text: Parmi les séries télévisées adaptées des publications de DC Comics, certaines se déroulent dans un même univers, surnommé "Arrowverse", et d'autres évoluent dans leur propre univers indépendant. Néanmoins, avec la rencontre des univers des séries "Flash" et "Supergirl" en 2016, il est confirmé que tous ces univers font partie du multivers DC et qu'ils peuvent donc parfois se croiser.


title: Stargirl (série télévisée)

text: Une version de Stargirl existe déjà sur Terre-, l'univers des séries "Arrow", "Flash" et "Legends of Tomorrow", incarnée par Sarah Grey.


title: Stargirl (série télévisée)

text: La Stargirl de la série télévisée fait une apparition en 2020 dans "Crisis on Infinite Earths", le sixième crossover de l"'Arrowverse", dans lequel plusieurs univers se rencontrent. Durant cette courte apparition lors de l'épisode de "Legends of Tomorrow" du crossover, il est dévoilé que l'action de la série télévisée "Stargirl" se déroule sur Terre-.


title: Stargirl (série télévisée)

text: En 2021, John Wesley Shipp reprend son rôle de Jay Garrick / Flash de la série "Flash" dans l'épisode 9 de la saison 2. L'année suivante, il reprend aussi son rôle lors de l'épisode 13 de la saison 3.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Johann Heinrich Füssli ou Henry Fuseli ( à Zurich – à Putney Hill) est un peintre et écrivain d'art britannique d'origine suisse. Il montre très tôt dans sa carrière un attrait particulier pour les sujets fantastiques, nouveaux à l'époque. Dès la cinquantaine, il a vécu en Angleterre où il a réalisé des illustrations d'œuvres de Shakespeare, de Dante, ainsi que de l'épopée germanique des Nibelungen. Il a été reconnu par les Surréalistes comme un de leurs précurseurs.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Johann Heinrich Füssli naît, deuxième de dix-huit enfants, dans une famille suisse de Zurich. Son père, Johann Caspar Füssli, peintre de portraits et de paysages, destine son fils au pastorat, et l'envoie à l'université Caroline de Zurich, où il reçoit une excellente éducation classique. Un de ses camarades de classe, Johann Kaspar Lavater, plus tard poète et théoricien de la physiognomonie, devient l'un de ses plus proches amis.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Après avoir été ordonné pasteur en 1761, Füssli est forcé de quitter la Suisse pour avoir aidé Lavater à dénoncer un magistrat dont la puissante famille cherche à se venger. Il traverse l'Allemagne et, en 1765, visite pour la première fois l'Angleterre, où il vit quelque temps grâce à l'écriture. Joshua Reynolds à qui il montre ses dessins, lui conseille de se consacrer entièrement à la peinture. Dans les années 1770, il fait un pèlerinage artistique en Italie où il reste jusqu'en 1778, changeant son nom de "Füssli" en "Fuseli" pour lui donner une consonance italienne.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Au début de l'année 1779, il revient en Grande-Bretagne, en passant par Zurich. Il obtient alors une commande du conseiller municipal Boydell, qui organise à cette période « sa galerie de Shakespeare ». Füssli peint un certain nombre d'œuvres pour Boydell, certaines sont gravées et publiées dans l'édition anglaise de la "Physiognomonie" de Lavater. Parallèlement, il aide le poète William Cowper à une traduction d'Homère.


title: Johann Heinrich Füssli

text: En 1788, il épouse Sophia Rawlins, l'un de ses modèles. Peu après, il devient membre associé de la Royal Academy. La féministe Mary Wollstonecraft, dont il avait peint le portrait, projette de faire avec lui un voyage à Paris qui ne se fera jamais en raison de l'opposition de Sophia. Deux ans plus tard, Füssli est promu académicien le . Il présente à cette occasion "Thor luttant contre le serpent de Midgard".


title: Johann Heinrich Füssli

text: En 1799, Füssli expose une série de 47 peintures inspirées des œuvres du poète John Milton, et il ouvre une « galerie Milton » sur le modèle de la « galerie de Shakespeare » de Boydell. Cependant l'exposition est un échec commercial, et la galerie ferme dès l'année suivante, en 1800.


title: Johann Heinrich Füssli

text: En 1799 Füssli est nommé professeur de peinture à la Royal Academy. Il démissionne quatre ans plus tard lors de sa nomination au poste de conservateur à l'Académie. En 1810, il reprend son poste de professeur, qu'il conserve jusqu'à sa mort. Le sculpteur italien Antonio Canova, lors d'une visite en Angleterre, s'intéresse aux travaux de Füssli, et de retour à Rome en 1817, le fait élire membre de la prestigieuse Académie de Saint-Luc.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Après une vie confortable et sans problèmes de santé, Füssli meurt à Putney, un quartier de la banlieue de Londres, à l'âge avancé de 84 ans. Il est enterré dans la crypte de la cathédrale Saint-Paul de Londres.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Peintre inventif et romantique, Füssli, comme son contemporain William Blake, croit nécessaire une certaine exagération dans la peinture d'histoire qui lui vient des œuvres de Michel-Ange et des statues de marbre de la fontaine de Monte-Cavallo, qu'il admire lors de son séjour à Rome. Il aime représenter dans sa peinture des actions violentes dont une illustration saisissante est son "Hamlet et le spectre de son père". Füssli a rarement tiré ses personnages de la vie réelle, basant son art sur l'étude de l'Antiquité et de Michel-Ange. Il n'a jamais représenté de paysages et n'a peint que deux portraits.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Il excelle aussi dans l'art de représenter ses personnages en mouvement, comme dans le tableau "Entre Scylla et Charybde", représentant Ulysse faisant face au choix des monstres.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Füssli a peint plus de deux cents tableaux, mais en a peu exposé. Sa première peinture est "Joseph interprétant les rêves du boulanger et du maître d'hôtel du pharaon", et la première à avoir attiré l'attention, "Le Cauchemar", exposée en 1782, existe en trois versions. Il a également peint, de manière à peu près identique, "La Sorcière de la Nuit visitant les sorcières de Laponie".


title: Johann Heinrich Füssli

text: Il a réalisé environ huit cents croquis ou dessins, d'une facture originale. Dans ses dessins et ses peintures, il exagère délibérément les proportions des éléments et représente ses personnages dans des attitudes contorsionnées.


title: Johann Heinrich Füssli

text: Dans son travail d'écriture, Füssli écrit en français, en italien, anglais, tout en privilégiant l'allemand pour exprimer ses pensées. Son principal ouvrage est une série de douze conférences à la Royal Academy, débutée en 1801.


title: Philippe Cousteau

text: Philippe Pierre Cousteau, né le à Toulon en France et mort le à Alverca au Portugal, est un plongeur sous-marin, océanographe et cinéaste français.


title: Philippe Cousteau

text: Il est le second fils de l'explorateur océanographique Jacques-Yves Cousteau et le frère cadet de Jean-Michel Cousteau. Il est le père d'Alexandra Cousteau et de Philippe Cousteau Jr.


title: Philippe Cousteau

text: Il prend par la suite une part importante dans les expéditions de son père, notamment en ce qui concerne les interventions aériennes.


title: Philippe Cousteau

text: Il trouve la mort aux commandes de son hydravion, un Consolidated PBY Catalina, lors d'un hydroplanage pour un essai d'étanchéité de la coque après une révision de l'appareil. Celui-ci heurte un banc de sable sur le Tage, près de Lisbonne,


title: Philippe Cousteau

text: Ses enfants, franco-américains, Alexandra et Philippe, qu'il a eus avec , continuent le travail de leur père et de leur grand-père au travers de leur association EarthEcho International.


title: Philippe Cousteau

text: Les lycées général et professionnel de Saint-André-de-Cubzac, ville natale de son père, ont été nommés « lycées Philippe Cousteau » et l'école élémentaire « Briqueterie - Paul Verlaine » de Beauvais a été renommée « École Philippe Cousteau » dans les années 1980. Le collège de Tignieu-Jameyzieu est lui aussi nommé « Collège Philippe Cousteau ».


title: Philippe Cousteau

text: L'acteur Pierre Niney interprète le rôle de Philippe Cousteau dans le film de Jérôme Salle "L'Odyssée", sorti en salles en France le . Le film met l'accent sur les projets et explorations de Jacques-Yves Cousteau (Lambert Wilson), ainsi que sur ses rapports privilegiés avec Philippe et avec Simone Melchior (Audrey Tautou), épouse du commandant et mère de Philippe.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Le procès de Klaus Barbie est un procès pour crime de guerre intenté contre Klaus Barbie qui eut lieu devant la cour d'assises du Rhône entre le 11 mai et le 3 juillet 1987. Il va aboutir à la réclusion criminelle à perpétuité pour Klaus Barbie.


title: Procès de Klaus Barbie

text: C'est le premier procès tenu en France pour crime contre l'humanité. Il aura une grande importance médiatique.


title: Procès de Klaus Barbie

text: 113 associations et particuliers se portent partie civile. 900 journalistes suivent le procès qui est intégralement filmé : il en résulte 145 heures de débats. Les ministres de la justice et de la culture rendent le dossier librement communicable le par un arrêté.


title: Procès de Klaus Barbie

text: L'instruction, confiée au juge Christian Riss, débute en 1983. Christian Riss retient exclusivement le chef d'accusation de crime contre l'humanité, Barbie ayant déjà été jugé par contumace entre 1952 et 1954 pour crimes de guerre.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Toutefois, à la suite de la plainte d'associations de résistants et de victimes, qui saisissent la Cour de cassation, celle-ci décide par un arrêt du 20 décembre 1985 d'un quatrième chef d'accusation : "actes d'arrestation, torture et déportation de Juifs ou de résistants pris isolément".


title: Procès de Klaus Barbie

text: Le procès s'ouvre le 11 mai 1987 sous la présidence d'André Cerdini, président de la cour d'assises. Pierre Truche, procureur général assisté de son adjoint Jean-Olivier Viout, pour l'accusation, les avocats Jacques Vergès, Jean-Martin Mbemba et Nabil Bouaita, pour la défense, ainsi que 113 associations et particuliers s'étant portés partie civile, représentés par 39 avocats, dont Serge Klarsfeld et Roland Dumas, en sont les principaux acteurs. Le procès a suscité divers témoignages de témoins qui prirent le temps de raconter leur histoire à l'encontre de Klaus Barbie auprès de la cour.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Le procès débute par la lecture de l'acte d'accusation (11 et 12 mai), au cours de laquelle Jacques Vergès remet en cause la compétence de la cour. Le 13, Barbie fait savoir par une déclaration qu'il refuse d'assister à la suite du procès.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Les 15 et 18 mai sont consacrés à l'examen des charges retenues contre Barbie, puis commencent les auditions de témoins victimes de Barbie, qui est contraint de comparaître les 26 mai et 5 juin. Le 15 juin sont cités les témoins de la défense. Les plaidoiries des parties civiles occupent les journées du 17 au 26 juin. Le procès a failli virer au pire par la présence de Christian Didier qui voulait assassiner Barbie lors du procès, sans réussite (mais il recommença son acte, la veille du procès de Bousquet aussi accusé de crime contre l'humanité et le tua à son domicile). Le réquisitoire du procureur général a lieu les 29 et 30 juin, suivi des plaidoiries des avocats de la défense du au 3 juillet.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Le verdict est énoncé le 4 juillet à 00 h 40 : Klaus Barbie est condamné à la réclusion criminelle à perpétuité.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Klaus Barbie demeure incarcéré à la prison de Saint-Paul, à Lyon, où il était détenu depuis son extradition. Il saisit la cour de cassation pour obtenir sa libération, mais celle-ci rejette son pourvoi par arrêté du 3 juin 1988. Il décède à Saint-Paul le 25 septembre 1991.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Le 3 juillet 2017, Nicole Belloubet, ministre de la Justice, et Françoise Nyssen, ministre de la Culture, annoncent l’ouverture à la recherche des archives relatives au procès de Klaus Barbie qui sont conservées aux Archives nationales et au Service d'archives du département du Rhône et de la métropole de Lyon .


title: Procès de Klaus Barbie

text: Le procès Barbie est suivi par plus de 900 journalistes français et étrangers et largement relayé dans la presse, à la radio et à la télévision.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Par ailleurs, en vertu de la loi du 11 juillet 1985 sur les archives audiovisuelles de la Justice, le procès est intégralement filmé. En résultent 145 heures de débat, d'abord conservées à l'Institut national de l'audiovisuel et interdites de diffusion. La première diffusion par extrait (70 heures) est réalisée en 2000 sur la chaîne Histoire, et d'autres versions sont ensuite commercialisées. Grâce à une autorisation exceptionnelle du tribunal de grande instance de Paris, le Centre d'Histoire de la Résistance et de la Déportation, à Lyon, diffuse en exclusivité des extraits du procès dans un documentaire de 45 minutes mettant l'accent sur les déclarations des témoins.


title: Procès de Klaus Barbie

text: Le dossier de la procédure est conservé aux Archives du département du Rhône et de la métropole de Lyon sous la cote 4544 W. Ce dossier est devenu librement communicable par arrêté des ministres de la Justice et de la culture du 30 juin 2017.


title: Effet Hall

text: L'effet Hall « classique » a été découvert en 1879 par Edwin Herbert Hall, qui l'a énoncé comme suit : « un courant électrique traversant un matériau baignant dans un champ magnétique, engendre une tension perpendiculaire à ce dernier ».


title: Effet Hall

text: Sous certaines conditions, cette tension croît par paliers, effet caractéristique de la physique quantique, c'est l'effet Hall quantique entier ou l'effet Hall quantique fractionnaire.


title: Effet Hall

text: Avant de voir comment les électrons se comportent dans un solide, rappelons ce qu'il se passe lorsqu'un électron, de charge formula_1 et de masse formula_2 placé dans le vide, est soumis à un champ électrique formula_3 et/ou à un champ magnétique formula_4.


title: Effet Hall

text: Soit un champ électrique formula_7 uniforme. D’après le principe fondamental de la dynamique (dans un référentiel galiléen), on a :


title: Effet Hall

text: Sous l’action unique du champ électrique constant, l’électron est uniformément accéléré dans la direction du champ électrique.


title: Effet Hall

text: Le champ magnétique ne fournit pas d'énergie à l'électron car la force magnétique est perpendiculaire au mouvement, son travail est donc nul formula_13.


title: Effet Hall

text: L'accélération de l'électron est perpendiculaire à la trajectoire car la force est perpendiculaire à la vitesse (donc à la trajectoire).


title: Effet Hall

text: De plus, si l'électron possède une vitesse constante, les composantes de l'accélération dans le repère de Frenet sont rapides à déterminer.


title: Effet Hall

text: Il est possible de démontrer que le mouvement forme un cercle de rayon formula_15, autour de l’axe du champ magnétique (formula_11 dans notre exemple).


title: Effet Hall

text: Dans cette description classique, l’électron peut avoir une orbite de taille quelconque car il peut avoir n’importe quelle vitesse.


title: Effet Hall

text: En conclusion, sous l’influence d’un champ électrique, un électron est accéléré dans la direction du champ et, sous l’influence d’un champ magnétique, il est mis en rotation uniforme autour de l’axe du champ magnétique.


title: Effet Hall

text: L’effet Hall trouve son origine dans la nature du courant qui traverse un matériau conducteur. Ce courant est le résultat du mouvement d’un grand nombre de porteurs de charges (combinaison d'électrons, trous et ions).


title: Effet Hall

text: En présence d’un champ électrique, dirigé selon la direction formula_19, les porteurs de charges acquièrent une vitesse de dérive moyenne stationnaire qui est limitée par les collisions avec les impuretés du matériau et/ou les phonons. Dans ces conditions, les porteurs de charges ont une trajectoire en moyenne rectiligne. C’est ce principe qui génère un courant électrique.


title: Effet Hall

text: Lorsqu’on ajoute un champ magnétique de composante perpendiculaire au déplacement des électrons, dans cet exemple, selon l’axe formula_11, les porteurs de charges sont, en plus d’être accélérés, mis en rotation autour de l’axe du champ magnétique.


title: Effet Hall

text: Dans certaines conditions, les porteurs de charges n’ont pas le temps de décrire un cercle complet autour de l’axe du champ magnétique. De ce fait, dès l’application du champ magnétique, les porteurs de charges ne pouvant pas sortir du solide vont s’accumuler sur une des faces du matériau.


title: Effet Hall

text: Cette accumulation de charges se traduit par l’apparition d’un champ électrique, selon la direction formula_21, nommé champ de Hall.


title: Effet Hall

text: Ce champ électrique engendre sur les porteurs de charges une nouvelle force qui tend à diminuer la force de Lorentz (responsable de la mise en rotation des porteurs de charges).


title: Effet Hall

text: Au bout d’un temps assez court, le champ de Hall est suffisamment grand pour compenser la déviation des électrons. Le régime stationnaire est atteint, les porteurs de charges ne sont plus déviés par le champ magnétique. Une tension fixe est apparue sur les faces du solide, nommée tension de Hall.


title: Effet Hall

text: Par sa définition et son origine, l’effet Hall dépend du courant (formula_22) induit dans le matériau par le champ électrique, du champ magnétique (formula_23) appliqué au matériau, mais également de la géométrie du matériau. En effet, plus ce dernier est « étroit » plus les porteurs de charges auront du mal à faire une rotation complète autour de l’axe du champ magnétique.


title: Effet Hall

text: Dans un métal, les porteurs sont majoritairement des électrons. De ce fait, la constante de Hall a pour valeur


title: Effet Hall

text: Il est judicieux de remarquer que la tension de Hall est proportionnelle au coefficient de Hall formula_28, lui-même inversement proportionnel à formula_29 dans le matériau.


title: Effet Hall

text: Plus un matériau possède de porteurs de charge et plus la tension de Hall qui peut potentiellement apparaitre est faible. C'est pourquoi on utilise des semi-conducteurs dans les applications de l'effet Hall.


title: Effet Hall

text: Étant donné que l’effet Hall dépend du nombre de porteurs de charges, on peut noter que cet effet est plus important dans un semi-conducteur que dans un métal. En effet, les semi-conducteurs possèdent en plus des porteurs de charges négatifs (électrons), des porteurs de charges positifs (trous).


title: Effet Hall

text: On peut donc exprimer de la même manière que dans un métal, la tension de Hall dans un semi-conducteur, et de ce fait en déduire certaines caractéristiques intrinsèques au matériau semi-conducteur.


title: Effet Hall

text: Les équations ci-dessous récapitulent quelques paramètres importants quantifiables grâce à l’effet Hall (mesure de la tension de Hall).


title: Effet Hall

text: Ils permettent également la réalisation de capteurs ou des détecteurs de position sans contact, utilisés notamment dans l'automobile, pour la détection de position d'un arbre tournant (boîte de vitesses, cardans).


title: Effet Hall

text: Des capteurs à effet Hall existent dans les systèmes de mesure de vitesse pour, entre autres, le matériel ferroviaire ou permettant de connaître précisément la position du rotor des moteurs de type "".


title: Effet Hall

text: On trouve également des capteurs à effet Hall sous les touches des claviers d'ordinateur ainsi que sous les touches des instruments de musique modernes (orgues, orgues numériques, synthétiseurs) évitant ainsi l'usure que subissaient les contacteurs électriques traditionnels.


title: Effet Hall

text: L'effet Hall est parfois utilisé dans le domaine des satellites artificiels, plus précisément dans la conception des propulseurs de ces satellites (propulseur à effet Hall).


title: Papier toilette

text: Le papier hygiénique, papier toilette (Europe) ou papier de toilette (Amérique du Nord), est un papier qui sert à nettoyer l'anus ou le méat urétral, le plus souvent après avoir déféqué et/ou uriné.


title: Papier toilette

text: Il est souvent conditionné en rouleaux, et dispensé grâce à un distributeur ou porte-rouleau installé dans les toilettes.


title: Papier toilette

text: Durant l'époque de Nara, au , les usagers des toilettes japonaises se munissent de , bâtons en bois de 20 à de longueur servant à nettoyer le canal anal aussi bien interne qu'externe. À la même époque, les autres civilisations n'utilisent pas de papier toilette, le Japon et la Chine gardant le secret de fabrication de ce matériau. Le nettoyage de la région anale après la selle s'effectue, selon les pays, les climats et les coutumes, avec de l'eau (au moyen, par exemple, d'un bidet), des pierres, divers végétaux (feuilles, herbes, épis de maïs), des fourrures d'animaux, des bâtons, de la neige, des coquillages, des tissus à base de laine, de dentelle ou du chanvre, voire à l'aide de la main.


title: Papier toilette

text: Dans la Grèce et la Rome antiques, on a recours dans les latrines à un accessoire constitué d'une éponge ou d'un linge fixé à un bâton et appelé en latin "tersorium" (dérivé du verbe "tergere" « nettoyer »). Selon certains, on l'emploie seulement pour l'entretien des toilettes. Selon d'autres, on les utilise pour se nettoyer soi-même ; après usage, ces éponges sont rincées et replacées dans un seau rempli d'eau salée ou vinaigrée. Une autre technique pour se nettoyer le postérieur consiste à employer des fragments de céramique ovales ou circulaires appelés ' (pluriel de ', « caillou »), comme l'attestent les « fouilles de nettoyage » archéologiques qui révèlent dans les latrines des tessons de poterie recouverts de résidus stercoraux. Selon Aristophane : « Trois pierres peuvent suffire pour se torcher le cul si elles sont raboteuses. Polies, il en faut quatre. ».


title: Papier toilette

text: Certains chercheurs suggèrent que les "" peuvent être utilisés comme ostraca, les fèces imprégnant le nom de la "personne ostracisée" .


title: Papier toilette

text: Les tessons retaillés à cet effet peuvent se déliter en de petits fragments susceptibles d'entraîner une irritation locale, des lésions de la peau ou des muqueuses, voire des hémorroïdes externes.


title: Papier toilette

text: En 1857, aux États-Unis, Joseph Gayetty est le premier à fabriquer industriellement et sous une marque du papier pour des besoins hygiéniques (nom : "Gayetty's Medicated Paper"). Son nom est marqué sur tous les papiers qu'il produit. À partir de 1935, l'entreprise Northern Tissue parvient à ne plus avoir d'échardes sur le produit fini.


title: Papier toilette

text: En juin 1891, Seth Wheeler dépose un brevet pour l'invention de papier toilette en rouleau. Trois mois plus tard, il améliore le système en imaginant des lignes de perforations pour détacher plus facilement les feuillets.


title: Papier toilette

text: L'utilisation d'eau pour se nettoyer est fréquente en Asie du Sud-Est, en Inde et dans les pays musulmans, où les gens utilisent la main gauche (impure) pour se nettoyer avec de l'eau et la main droite (pure) pour saluer et manger.


title: Papier toilette

text: Introduit en France au début du , le papier toilette est longtemps considéré comme un produit de luxe. Son utilisation ne se généralise que dans les années 1960.


title: Papier toilette

text: Au XVI siècle, Rabelais fait état des expériences de son héros Gargantua sur de nombreux procédés, y compris le papier mais


title: Papier toilette

text: Il arrive à la conclusion « "qu’il n’y a tel torchecul que d’un oyson bien dumeté, pourveu qu’on luy tieigne la teste entre les iambes. Et m’en croyez suz mon honeur. Car vous sentez au trou du cul une volupté mirificque, tant par la doulceur d’icelluy dumet, que par la chaleur temperée de l’oizon, laquelle facillement est communicquée au boyau cullier & aultres intestines, iusques à venir à la region du cueur & du cerveau. Et ne pensez poinct que la beatitude des heroes & semidieux qui sont par les champs Elysiens soit en leur Asphodèle ou Ambrosie ou Nectar, comme disent ces vieilles ycy. Elle est selon mon opinion en ce qu’ils se torchent le cul d’un oyzon" ».


title: Papier toilette

text: Au XIX siècle, dès l'industrialisation du papier, on a recours à l'utilisation du papier journal. Puis le papier hygiénique dit « bulle-corde lisse », appelé ainsi à cause de sa teinte corde, s'impose progressivement pour constituer l'essentiel du marché de 1950 à 1970. Aujourd'hui le « bulle-corde lisse » a pratiquement disparu. L'usage du papier « crêpé » se développe à la fin des années 1950. En 1966, Ferdinand Béghin rachète une cartonnerie et a l'idée d'un papier à base d'ouate de cellulose, plus agréable au toucher. Ce nouveau type de papier toilette connaîtra une croissance particulièrement marquée au cours de la décennie 1970-1980. Aujourd'hui on trouve du papier-toilette décoré de motifs ou de textes, parfumé, en double, triple ou encore quadruple épaisseur. Le marché évolue vers des produits de plus en plus différenciés et les nouvelles technologies visent à accroître en permanence douceur et résistance du produit.


title: Papier toilette

text: Le marché du papier hygiénique et ménager en Europe représente d'euros et représente 26 % de la consommation mondiale. Chaque Européen en utilise en moyenne par année.


title: Papier toilette

text: En 2012, il est estimé dans le monde à de dollars américains. La plus forte croissance ces dernières années s'enregistre en Chine et au Brésil. De fortes disparités culturelles marquent son usage, comme en Allemagne, où Procter & Gamble a mis sur le marché en 2012 un nouveau produit ayant un format et des couleurs spécifiques.


title: Papier toilette

text: Si le produit est connu en France depuis le début du , le marché du papier toilette ne démarre vraiment en France qu'à la fin de la Seconde Guerre mondiale en détrônant l'utilisation du papier journal. Le papier toilette connaît ensuite une utilisation croissante pendant un demi-siècle.


title: Papier toilette

text: Aujourd'hui, ce marché devenu mature, en raison de la présence du papier toilette dans la totalité des foyers, poursuit une croissance plus modeste mais régulière. En 2014, il représente d'euros en France.


title: Papier toilette

text: Distribué horizontalement dans un support mural, le papier en rouleau peut être placé de deux différentes façons : l'orientation par-dessus (brin libre à l'opposé du mur) ou l'orientation par-dessous (brin libre contre le mur), selon les goûts. L'orientation « par-dessus » est celle généralement retenue par les fabricants et les spécialistes.


title: Papier toilette

text: Dans les collectivités on utilise souvent les formats Mini Jumbo et Maxi Jumbo qui se présentent en gros rouleaux, ou bobines, nécessitant des distributeurs spéciaux de grande taille.


title: Papier toilette

text: Le papier toilette existe en plusieurs épaisseurs. Certains fabricants, comme Renova, proposent des papiers de couleur à des prix élevés.


title: Papier toilette

text: Beaucoup de personnes n'écrivent pas « papier toilette », mais plutôt « papier toilettes », pensant que, plutôt que de servir à la toilette, il est dispensé aux toilettes. Cette graphie erronée ne repose sur la définition d'aucun dictionnaire.


title: Papier toilette

text: Le WWF dénonce l'usage abusif de papier toilette issu directement de fibres vierges et préconise pour sa fabrication l'utilisation de papier recyclé. Chaque jour l'équivalent de arbres serait utilisé pour fabriquer du papier hygiénique ou ménager. Le WWF ne précise néanmoins pas dans quelles proportions ces fibres proviendraient de déchets de l'industrie du bois, difficilement exploitables pour un autre usage.


title: Papier toilette

text: De plus, le papier toilette jeté dans les canalisations augmente le taux de matières organiques à traiter dans les stations d'épuration, et implique en cela l'utilisation de davantage de produits chimiques.


title: Papier toilette

text: Ce problème est encore aggravé par les fabricants qui proposent un tube de papier toilette soluble dans l'eau, encourageant les utilisateurs à jeter le tube dans la cuvette. Certaines marques proposent un rouleau sans tube central.


title: Papier toilette

text: Considérant que 90 rouleaux de 200 feuilles de papier toilette pèsent et que de papier nécessite 500 litres d'eau, un rouleau de papier toilette nécessite donc 33 litres d'eau (=formula_1). Si on considère 10 feuilles par commission, soit 1/20e de rouleau on arrive à 1,65 litre par commission si on utilise du papier toilette. À noter que si le rinçage à l'eau qui consomme environ 0,6 litre d’eau/minute se termine par un séchage au papier toilette ou avec une lingette ou serviette réutilisable qu'il a fallu produire et qui faut ensuite laver, le gain n'est pas évident.


title: Papier toilette

text: Le jet d'eau pressurisé est également employé dans la plupart des pays musulmans, mais aussi en Asie du Sud-Est comme en Indonésie, en Malaisie, aux Philippines et en Thaïlande, où il est généralement considéré comme étant plus hygiénique que le papier toilette. Ce jet d'eau est la version moderne d'une manière plus traditionnelle consistant à se laver le fondement en tenant d'une main une cruche ou une bouteille d'eau et en utilisant l'autre main pour le nettoyage, plus précisément l'extrémité des doigts.


title: Papier toilette

text: Au Japon, les toilettes (privées et publiques) disposent de jet d'eau et de séchoir dirigés depuis un « tableau de bord », mais aussi de diffuseurs de musique pour couvrir les bruits, avec très souvent d'autres options technologiques qui paraissent souvent impressionnantes pour les étrangers, voire déroutantes.


title: Papier toilette

text: De nouvelles alternatives écologiques voient peu à peu le jour comme l'utilisation de lingettes (industrielles ou fait-maison) lavables afin de supprimer l'usage du papier toilette. Une fois utilisées, ces lingettes sont lavées en machine à 60 degrés. Utilisées avec des toilettes sèches, la consommation d'eau est alors quasi nulle.


title: Métoclopramide

text: Le métoclopramide (DCI) est un neuroleptique antiémétique antagoniste de la dopamine, de la famille des benzamides couramment utilisé en médecine humaine et vétérinaire (aussi bien en médecine générale qu'en médecine hospitalière). Il est aussi utilisé pour stimuler la motilité gastrique (prokinétique) en cas de gastroparésie. Il possède une petite action anti-reflux gastro-œsophagien.


title: Métoclopramide

text: Le métoclopramide a été décrit pour la première fois par le professeur Louis Justin-Besançon et Charles Laville en 1964. Il se lie aux récepteurs dopaminergiques D2 où il agit comme un antagoniste des récepteurs. C'est aussi à la fois un antagoniste des récepteurs récepteur 5-HT et un agoniste des récepteurs récepteur 5-HT.


title: Métoclopramide

text: L’action anti-émétique du métoclopramide est due à son activité antagoniste des récepteurs D2 ou chemorécepteurs de la zone « gâchette » (CTZ: chemoreceptors trigger zone) du système nerveux central (SNC), cette action empêche les nausées et les vomissements provoqués par la plupart des stimulations. À haute dose, l’activité antagoniste du 5-HT peut aussi contribuer à l’effet anti-émétique.


title: Métoclopramide

text: L'activité prokinétique de la métoclopramide est un effet de l’activité cholinergique de type muscarinique, antagoniste des récepteurs D2 et de l’activité agoniste des récepteurs 5-HT. L’action prokinétique elle-même peut également contribuer à l'effet anti-émétique.


title: Métoclopramide

text: Le métoclopramide est couramment utilisé pour traiter les nausées et les vomissements associés à certaines circonstances, notamment : effets secondaires de certains médicaments, émétisants, urémie, syndrome d'irradiation aiguë en cancérologie, chez la femme enceinte et en cas d’infection. Il est aussi utilisé seul ou associé au paracétamol pour le traitement des migraines.


title: Métoclopramide

text: Il est jugé inefficace dans les nausées et les vomissements postopératoires, aux doses habituelles, et inefficace pour le mal des transports. Dans les nausées et les vomissements secondaires à la chimiothérapie des cancers, il a été remplacé par des antagonistes 5-HT plus efficaces.


title: Métoclopramide

text: Le métoclopramide augmente le péristaltisme du jéjunum et du duodénum, améliore le tonus et l'amplitude des contractions de l'estomac, et relâche le sphincter pylorique et le bulbe duodénal. Ces effets prokinétiques rendent le métoclopramide utile dans le traitement de la stase gastrique (par exemple après chirurgie gastrique ou dans la gastroparésie diabétique), ou comme aide à la radiologie gastro-intestinale en accélérant le transit des produits de contraste au baryum, ou comme aide à l'endoscopie, difficile pour le duodénum. Il est également utilisé dans le reflux gastro-œsophagien (RGO).


title: Métoclopramide

text: En antagonisant l'action de la dopamine qui a, entre autres propriétés d'inhiber la sécrétion de prolactine, le métoclopramide a parfois été utilisé pour stimuler la lactation. Cet effet prolactémiant explique aussi les gynécomasties constatées lors de traitements longs à forte dose.


title: Métoclopramide

text: Le métoclopramide peut également être utilisé pour faire stopper un hoquet récalcitrant. On suppose que son action dans ce cadre est due à ses propriétés anti-reflux gastro-œsophagien.


title: Métoclopramide

text: Le métoclopramide a été utilisé depuis longtemps pendant la grossesse à tous les stades. Il n'y a pas de preuve de danger chez la mère ou chez le fœtus


title: Métoclopramide

text: Une grande étude de cohorte d'enfants nés en Israël dont les mères avaient été exposées au métoclopramide pendant la grossesse ne mit pas en évidence que la molécule augmentait le risque de malformations congénitales, de faible poids de naissance, de naissance prématurée ou de mortalité périnatale. Le métoclopramide est excrété dans le lait .


title: Métoclopramide

text: Le risque d’effets extrapyramidaux est plus élevé chez les jeunes adultes () et les enfants. Le risque de dyskinésie tardive et d'effets extrapyramidaux est plus important en cas de doses thérapeutiques élevées et en cas d'utilisation prolongée. Les dyskinésies tardives régressent habituellement à l’arrêt du traitement mais peuvent persister et devenir irréversibles chez certains patients avec les inconvénients sociaux très lourds que cela entraîne.


title: Métoclopramide

text: Le métoclopramide fait partie de la liste des médicaments essentiels de l'Organisation mondiale de la santé (liste mise à jour en ).


title: Le Passe-muraille

text: Le Passe-muraille est une nouvelle fantastique de Marcel Aymé, parue à l'origine dans "Lecture 40" en 1941.


title: Le Passe-muraille

text: "Le Passe-muraille" paraît dans "Lecture 40" le et "Sept Jours" en , sous le titre "Garou-Garou". La nouvelle, sous son appellation définitive, donnera son nom au quatrième recueil de nouvelles de l'auteur, en 1943.


title: Le Passe-muraille

text: "Le Passe-muraille" met en scène Type même du petit bonhomme falot, gris et invisible, Monsieur Dutilleul va connaître des aventures parfaitement ahurissantes. Il profite d'abord de son don pour rendre fou son chef de service honni puis commet des vols dans les plus grandes banques et bijouteries, signant ses forfaits du nom de « Garou Garou ». Il fait alors la une de la presse et met sur les dents la police, qui n'arrive pas à élucider ces vols spectaculaires. Il se fait volontairement arrêter pour démontrer à ses collègues de bureau qu'il est bien Garou Garou et est incarcéré à la prison de la Santé. Quittant plusieurs fois sa cellule pour emprunter des livres dans la bibliothèque du directeur de la prison ou aller déjeuner au restaurant, il s'évade définitivement, non sans avoir prévenu auparavant par courrier le directeur de son heure d'évasion. Il pense partir pour l'Égypte mais tombe amoureux d'une femme mal mariée qu'il a croisée dans la rue. Une nuit, alors qu'il quitte la chambre de sa conquête, il perd son incroyable don pour se retrouver prisonnier d'un des murs de la maison. Depuis, , seuls les accords de guitare joués par le peintre Gen Paul ...


title: Le Passe-muraille

text: L'action se déroule pour beaucoup à Montmartre où résidait Marcel Aymé. Dutilleul habite initialement au de la rue d'Orchampt, puis après s'être évadé de prison, loge dans un appartement de l'avenue Junot et tombe amoureux rue Lepic. C'est finalement dans la rue Norvins qu'il finit par rester bloqué dans un mur.


title: Le Passe-muraille

text: La nouvelle a donné son nom au recueil où l'on trouve également d'autres nouvelles humoristiques ou surréalistes :


title: Le Passe-muraille

text: Le recueil est très marqué par le contexte de l'Occupation. Marcel Aymé évoque la misère qui frappe les Français ("Les Bottes de sept lieues", "L'Huissier", "La Carte"). Ses personnages sont souvent dépassés par des décisions administratives absurdes ("Le Décret", "Le Percepteur d'épouses", "La Carte"). Et, entre les lignes et souvent explicitement, Marcel Aymé témoigne de l'exaspération douloureuse des Français face à une guerre qui n'en finit pas. La dernière nouvelle du recueil titrée justement "En attendant" (que la guerre prenne fin) détaille les malheurs et vilénies qui se sont abattus sur la tête des gens depuis quatre ans. Marcel Aymé met dans la bouche du personnage juif cette phrase laconique : « Moi, dit un Juif, je suis juif », signifiant par là qu'il n'est pas nécessaire de préciser ce qu'être juif signifie dans la France occupée.


title: Le Passe-muraille

text: La place Marcel-Aymé, située au bas de la rue Norvins, abrite une statue réalisée par Jean Marais représentant Dutilleul traversant un mur sous les traits de Marcel Aymé ainsi qu'un panneau Histoire de Paris qui résume la nouvelle.


title: Le Passe-muraille

text: Une adaptation en comédie musicale écrite par Didier van Cauwelaert et Michel Legrand a été créée en au Théâtre des Bouffes-Parisiens à Paris. Une version en langue anglaise, rebaptisée "Amour", a été donnée au Music Box Theatre de New York le . On trouve également trace d’une production japonaise en 2000 et d’une production coréenne en 2007.


title: Le Passe-muraille

text: Le personnage apparaît dans la bande-dessinée "La Brigade chimérique" (2009-2010), qui convoque différentes figures de « super-héros » « primitifs » de la littérature d'avant-guerre.


title: Porsche 944

text: La Porsche 944 est un modèle de voiture de sport produit par le constructeur automobile allemand Porsche.


title: Porsche 944

text: Au début des années 1980, les seuls modèles commercialisés par Porsche sont la célèbre 911, et les deux modèles à moteur avant 924 et 928. Les Porsche à moteur avant étaient prévues pour moderniser l'image vieillissante de la célèbre 911 et assurer un comportement routier plus équilibré grâce à une meilleure répartition des masses. Extérieurement, elle hérite des lignes de sa devancière 924, sortie cinq ans plus tôt, tout en montrant un style plus sportif. Elle est issue du crayon de Anatole Lapine, designer letton également responsable de la 928.


title: Porsche 944

text: Montant en puissance par rapport à la 924 qui disposait de seulement , la 944 est motorisée par un quatre-cylindres de de . La 924 possède un bas-moteur Audi (d'où le prix plus abordable), et la 944 (moteur Porsche) remplacera progressivement au catalogue sa devancière. La 924 sera en effet produite jusqu'en 1988, les dernières séries (924S) intégrant même le moteur de la 944, légèrement « dégonflé » pour la circonstance (150 puis en 1988).


title: Porsche 944

text: Après avoir été annoncée en , la 944 a été présentée en septembre au salon de l'automobile de Francfort, où elle est très bien accueillie par la presse et le public. Elle est produite à partir de , et commercialisée à la fin de la même année.


title: Porsche 944

text: La 944 Turbo est présentée en , et lancée en juillet. Son moteur, qui ne change pas de cylindrée, développe . En 1988, la puissance de la 944 Turbo est revue à la hausse grâce à l'emploi d'un nouveau turbo K26/8. La voiture atteint désormais . L'appellation sera alors Turbo S (Cup en France) pour une série limitée à . À partir de 1989, toutes les 944 turbo développent .


title: Porsche 944

text: En 1991, la 944 est remplacée par la 968, construite sur la même base mais dont l'esthétique a été revue pour lui donner un air de famille avec la 928 et la future 911 (type 993), qui sortira fin 1993. La 968 sera équipée d'un moteur atmosphérique de de cylindrée développant une puissance de , grâce notamment à une distribution variable, dénommée « Variocam ».


title: Porsche 944

text: Au niveau esthétique, elle reprend les caractéristiques de la 924, ses ailes renflées rappellent celles de la 924 Carrera GT. Les S2 et Turbo possèdent une face avant spécifique, différente des PH1, PH2 et S.


title: Porsche 944

text: Tout comme sa petite et sa grande sœur (les 924 et 928), elle dispose de la transmission « Transaxle » : le moteur situé à l'avant de la voiture est relié à la boîte de vitesses logée à l'arrière par le "transaxle". Cette répartition des éléments mécaniques permet d'obtenir une distribution des masses proche de 51/49 entre l'avant et l'arrière et d'avoir, ainsi, un châssis parfaitement équilibré. Ce châssis est directement dérivé de celui de la 924, il est notamment amélioré au niveau des suspensions et du système de freins. La carrosserie est galvanisée, réduisant les problèmes de corrosion.


title: Porsche 944

text: Pour la motorisation, on trouve un quatre-cylindres 100 % Porsche qui est un demi-moteur de 928 : en effet, son inclinaison est due au fait que le V8 de la 928 a été « coupé en deux ». L'équilibrage est assuré par deux arbres indexés en rotation situés de chaque côté du bloc, entraînés par une courroie supplémentaire à double dentition. L'injection est électronique (Bosch L-Jetronic).


title: Porsche 944

text: Le refroidissement liquide possède un échangeur (eau/huile) afin d'abaisser directement la température de l'huile. La boîte de vitesses, située entre les roues arrière, possède cinq rapports commandés par un court levier. L'embrayage mono-disque à sec est à commande hydraulique. La distribution à arbre(s) à cames en tête utilise des poussoirs hydrauliques.


title: Porsche 944

text: Pour la suspension, l'avant est de type MacPherson, triangles inférieurs et combinés ressorts/amortisseurs, barre anti-roulis. L'arrière comprend des bras obliques, barres de torsion transversales, amortisseurs télescopiques, barre anti-roulis (certains modèles en option).


title: Porsche 944

text: Pouvant encaisser plus de , les versions de base sont très fiables si l'entretien ne fait pas défaut.


title: Porsche 944

text: Pour les dernières évolutions du quatre-cylindres, la cylindrée passe des d'origine à puis à (sur les modèles 944 S2, et sur la 968). À l'époque, avec ses trois litres de cylindrée, il s'agissait du plus gros 4-cylindres essence monté en série, toutes marques confondues.


title: Porsche 944

text: Dans la 944 de 1981, ce moteur atmosphérique, d'une cylindrée de doté d'une culasse à , développe une puissance de . Il connaîtra plusieurs évolutions (en passant par une version de ) jusqu'à atteindre une cylindrée de donnant une puissance de en version atmosphérique avec une culasse à 16 soupapes dans la 944 S2. Il y aura également une version turbocompressée, développant 220 puis (kit racing sur 37 exemplaires), avec la cylindrée originelle de et la distribution à .


title: Porsche 944

text: La Porsche 944 Turbo Cup a participé à de nombreux championnats de sport automobile à travers le monde. En 2013, certaines concourent toujours en African 6H.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: C'est le titre d'un article sur Frank Sinatra dans le magazine "New Yorker" qui inspira le nom de ce groupe originaire de Liverpool formé en 1980. Il fut révélé par la suite que le sujet de l'article en question exposait une reproduction d'un tableau de l'artiste Guy Peellaert intitulé "Frankie Goes Hollywood".


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Après plusieurs changements au sein de l'équipe, la formation définitive ne se fait qu'en 1982 avec Holly Johnson (chant), Paul Rutherford (chœur, clavier), Mark O'Toole (basse), Brian Nash (dit Nasher, guitare) et Peter Gill (percussion).


title: Frankie Goes to Hollywood

text: La rencontre la plus importante pour le groupe est sans nul doute celle de Trevor Horn à Londres en mai 1983. En effet, après avoir essuyé les refus de plusieurs maisons de disques jugeant le groupe trop subversif, FGTH se produisit à la BBC dans l'émission de John Peel en novembre 1982, puis en ; Trevor Horn (ancien Buggles), directeur de la maison de disques ZTT Records qui produit également Art of Noise ou encore Propaganda, était à l'écoute.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Le , le premier single du groupe sort sous le titre "Relax". Filmé et utilisé par Brian De Palma dans Body Double, son sulfureux hommage au cinéma de son maître spirituel Alfred Hitchcock, le clip rencontre en 1984 un véritable succès, grâce notamment à la censure de la BBC qui jugeait les propos, la pochette et la vidéo scandaleux. Ni la pochette de l'album, ni le vidéoclip de Relax n'apparaissaient lors de la fameuse émission anglaise Top of the Pops : le groupe devait interpréter la chanson en playback devant le public durant les semaines où le titre fut . Il en fut de même pour le single "Two Tribes" quelques semaines plus tard. Mais, cette censure offrit un excellent coup de publicité pour le groupe et le titre resta six semaines numéro un des ventes au Royaume-Uni.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Le second single "Two Tribes" sort la même année et reste neuf semaines en tête des ventes au Royaume-Uni. Le vidéoclip, qui met en scène un combat entre les sosies des présidents Reagan et Tchernenko, est également censuré par la BBC mais connaît un succès foudroyant partout dans le monde. Concernant la chanson "Two Tribes" elle-même, mais aussi ses pochettes de disques et son videoclip, la censure de la BBC était due au contexte politique tendu entre les États-Unis et l'U.R.S.S. en 1984 et au déploiement massif de missiles américains Pershing sur le territoire du Royaume-Uni pour contrer les SS20 déployés par l'U.R.S.S. dans les pays du bloc de l'Est.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Plusieurs pochettes de leurs albums ou singles arborent une imagerie soviétique tels que "Two Tribes" ou "Rage Hard".


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Ces trois titres sont issus de l'album "Welcome to the Pleasuredome" qui figure au sommet des ventes internationales de nombreuses semaines.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En 1986, le deuxième album sort sous le titre "Liverpool" (avec comme premier single « Rage hard » qui connaît un certain succès), mais la campagne médiatique très onéreuse n'est pas vraiment efficace et les ventes ne décollent pas. Cet album est l'un des premiers enregistrés entièrement en numérique DDD pour sa version disque compact. Ce « flop » relatif entraîne le groupe vers une fin annoncée.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: Une dernière tournée a lieu en 1987. Quelques mois plus tard, le FGTH se sépare, chacun des membres se tournant alors vers une carrière solo avec plus ou moins de succès.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En 2005, le temps d'une tournée intitulée "Frankie says Relax - Do it again", le groupe se reforme malgré quelques changements au niveau de l'équipe : Holly Johnson est remplacé par Ryan Molloy et Brian Nash par Jed O'Toole qui n'est autre que le frère de Mark.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En 2010, l'album Welcome to the Pleasuredome est ressorti en double compact disc : il inclut les chansons présentes sur la version vinyle de 1984 et celles de la première sortie en CD de 1985.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En , l'album Liverpool connaît une sortie analogue mais avec quelques faces B, inédits et bandes démos en plus.


title: Frankie Goes to Hollywood

text: En 2012 une jeune chanteuse anglaise Gabrielle Aplin réalise une reprise au piano de la chanson "The Power of Love".


title: Gérald Bronner

text: Gérald Bronner est un sociologue français, professeur de sociologie à Université de Paris. Il est membre de l'Académie nationale de médecine depuis 2017, ainsi que de l'Académie des technologies et de l'Institut universitaire de France.


title: Gérald Bronner

text: Né le à Nancy, Gérald Bronner grandit en banlieue dans un quartier sensible de Vandoeuvre-lès-Nancy. Il est issu d'un milieu populaire. Il accepte le concept de transclasse pour se qualifier tout en étant critique envers ce concept.


title: Gérald Bronner

text: Après avoir rédigé une thèse sous la direction d'Alain Pessin sur les enjeux sociologiques de l’aversion à l'incertitude (qui a donné lieu à la publication d’un « Que sais-je ? », "L’Incertitude") Gérald Bronner est nommé maître de conférences à Nancy en 1998.


title: Gérald Bronner

text: En 2003, il publie, aux Presses universitaires de France (PUF), "L'Empire des croyances", qui est couronné d'un prix par l'Académie des sciences morales et politiques. En 2004, il rejoint la Sorbonne, où il codirige avec Jean-Michel Berthelot, le Centre d'études sociologiques. C'est à cette époque qu’il est nommé au comité de rédaction de "L'Année sociologique" et que les Éditions Hermann lui demandent de fonder et diriger la collection « Société et Pensées ». Il soutient, en 2006, une habilitation à diriger des recherches (HDR) dont le sujet est l'importation de la notion de biais cognitif vers la sociologie.


title: Gérald Bronner

text: En 2007, il est nommé professeur à l'université de Strasbourg. En 2008, il est nommé membre junior de l'Institut universitaire de France, et poursuit ses travaux sur le continent américain.


title: Gérald Bronner

text: En 2010, il reçoit le prix européen d'Amalfi pour la sociologie et les sciences sociales pour son livre "La Pensée extrême" (Denoël, 2009).


title: Gérald Bronner

text: Depuis 2012, il est professeur à l'université Paris-Diderot devenue Université de Paris, où il est codirecteur du Laboratoire interdisciplinaire des énergies de demain (LIED) et assure un enseignement de « sociologie cognitive des enjeux énergétiques ».


title: Gérald Bronner

text: En 2013, il publie "La Démocratie des crédules" aux Presses universitaires de France, livre pour lequel il reçoit le prix de la Revue des Deux Mondes ainsi que le prix Sophie Barluet. Cette même année, il devient directeur éditorial aux éditions PUF, reçoit pour ses travaux le prix de l'Union rationaliste et, en , le prix Procope des Lumières.


title: Gérald Bronner

text: Il a publié dans plusieurs revues académiques parmi les plus anciennes de la sociologie, comme la "Revue française de sociologie", "L'Année sociologique" fondée par Durkheim (dont il a coordonné un numéro et fait partie du comité de rédaction) et la "Revue européenne des sciences sociales".


title: Gérald Bronner

text: Il collabore à des revues grand public ("Cerveau&Psycho", "Le Nouvel Observateur", "Sciences humaines", "Pour la science, Le Nouveau Magazine littéraire"…).


title: Gérald Bronner

text: Le , il est élu membre de l'Académie des technologies. De 2014 à 2015, il participe au conseil scientifique d'Areva.


title: Gérald Bronner

text: À partir de , il travaille au Centre de prévention, d’insertion et de citoyenneté (CPIC) de Pontourny, plus connu sous le nom de « centre de déradicalisation ». En , le gouvernement décide de fermer ce centre, qui a accueilli neuf pensionnaires au total et n'en accueille déjà plus aucun. Bronner analyse, sur le ton d’un témoignage, la difficulté à faire entendre raison aux personnes radicalisées et les ambivalences des pouvoirs publics par rapport à cet objectif dans son ouvrage "Déchéance de rationalité" (2019).


title: Gérald Bronner

text: Le , il est élu membre de l’Académie nationale de médecine. Le , il y fait une conférence intitulée : "Résultats scientifiques et phénomènes d’opinion".


title: Gérald Bronner

text: Selon Rachel Sarg, il est au début du l'un des principaux représentants du courant de la sociologie cognitive.


title: Gérald Bronner

text: En 2022 sort sur Netflix une adaptation filmée d’un roman qu’il a écrit en 2007, "Comment je suis devenu super-héros".


title: Gérald Bronner

text: Fin , il est nommé à la tête d'une commission, la « commission Bronner », chargée de rendre un rapport fin sur le complotisme, les contenus haineux sur internet et les "fake news". La composition de cette commission suscite rapidement des controverses, sur la thématique abordée et la nomination du chirurgien Guy Vallancien. À l'occasion de la sortie de son ouvrage "Apocalypse cognitive" lors d'une interview dans "L'Express" en , il observe et propose une catégorisation des personnes dites « complotistes », qui serait surreprésentées notamment au Rassemblement national et La France insoumise dont le raisonnement serait renforcé par un trouble mental. Il explique : . Il suggère également que les médecines alternatives peuvent être une porte d'entrée vers un raisonnement complotiste.


title: Gérald Bronner

text: Dans "Apocalypse cognitive", paru en 2021, il fait le constat qu'avec la montée en puissance des réseaux sociaux, l'information est partout mais qu'elle n'est plus hiérarchisée ; le relativisme dominant conduit à ce que la parole d'un professeur d'université vaille celle d'un gilet jaune. Pour lutter contre ce relativisme des idées, il conclut, selon une analyse des "Échos", . De même, il considère que l'internet est un objet technique, qui "via" le filtrage des algorithmes, amplifie la désinformation et les théories complotistes (ou conspirationniste) en accentuant le biais de confirmation, l'autoenfermement cognitif (ou « bulles de filtrage »). De même, la liberté d'opinion et d'expression médiatisés par les réseaux sociaux des personnes considérés comme minoritaires et non-professionnels de l'information ont accentué ce phénomène en déclarant .


title: Gérald Bronner

text: La théorie du « précautionnisme » de Gérald Bronner est critiquée pour son utilisation par des grandes entreprises et des mouvements idéologiques anti-démocratiques proclamant la supériorité des experts sur les citoyens et tentant de délégitimer les sciences sociales critiques, notamment dans les domaines de l'alimentation, de la santé, de l'environnement ou de la sécurité.


title: Gérald Bronner

text: "Le danger sociologique", co-écrit avec Étienne Géhin, est critiqué pour son titre équivoque qui ravive une polémique dans le milieu de la sociologie française. Bernard Lahire reproche à cet ouvrage de réactiver un vieux débat entre Raymond Boudon d'un côté et Pierre Bourdieu de l'autre. Le sociologue Arnaud Saint-Martin estime que Bronner présente une argumentation biaisée et superficielle. Dans cette polémique, cependant, Gérald Bronner reçoit le soutien de sociologues français comme Pierre Michel Menger, Nathalie Heinich, Olivier Galland ou encore Dominique Schnapper .


title: Gérald Bronner

text: D'autres critiques notent que dans deux de ses livres, Bronner relaie sans en être conscient deux fausses informations comme quiconque qui utilise des exemples tirés de la vie quotidienne et des informations non validées circulant sur Internet, ce que Bronner reconnaît d’ailleurs par la suite :


title: Gérald Bronner

text: Dans "L'Inquiétant Principe de précaution" (2010) et "La Planète des hommes : Réenchanter le risque" (2014), Bronner pointe les dérives possibles du principe de précaution, c’est-à-dire lorsqu’il s’agit d’une « application maximaliste » de ce principe. Les journalistes Stéphane Foucart, Stéphane Horel et Sylvain Laurens consacrent une partie importante de leur ouvrage "Les Gardiens de la Raison : Enquête sur la désinformation scientifique" (2020) au cas de Gérald Bronner. Ils lui reprochent précisément de remettre en cause le principe de précaution, . Mais au-delà de ce point précis, ils l'accusent de pratiquer ce qu'il reproche aux autres, c'est-à-dire de faire preuve de militantisme caché, lorsqu'il défend ses convictions sans les confronter aux travaux récents de ses pairs.


title: Gérald Bronner

text: À propos de "Apocalypse cognitive", le sociologue Dominique Boullier dénonce une "reductio ad cerebrum", c'est-à-dire une réduction du comportement humain à de supposées caractéristiques du cerveau, à la base d'une conception toute personnelle de Bronner sur la « nature humaine ». Selon les chercheurs Jean-Michel Hupé (neurosciences) et Jérôme Lamy (histoire des sciences), Arnaud Saint-Martin (sociologie des sciences), les idées de Gérald Bronner s'appuient sur des interprétations souvent abusives, parfois erronées, de certaines études et expériences de psychologie cognitive et de neurosciences.


title: Histoire de la mesure du temps

text: L’histoire de la mesure du temps remonte aux premières civilisations (Égypte, Chine). La mesure du temps a rapidement été une préoccupation importante, notamment pour organiser la vie sociale, religieuse et économique des sociétés. Les phénomènes périodiques du milieu où l'Homme vivait - comme le déplacement quotidien de l'ombre, le retour des saisons ou le cycle lunaire - ont servi de premières références.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Mais progressivement, l'Homme s'est inspiré de phénomènes physiques, dont il avait remarqué le caractère périodique, pour concevoir et mettre au point des dispositifs de mesure du temps de plus en plus précis, ainsi que des unités adaptées. L'application du balancier aux horloges mécaniques en est un exemple ; ces appareils permirent aux hommes de connaître l'heure à tout moment et en tout lieu.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Le calendrier ne relève pas à proprement parler de la mesure du temps. C'est un compte des années et des jours dans une année. La majorité des calendriers sont définis par rapport au Soleil ou à la Lune : une année solaire compte environ et un mois lunaire environ 29,53 jours.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Comme l'année définie par un calendrier comporte obligatoirement un nombre entier de mois et de jours, on comprend la difficulté à laquelle les civilisations ont fait face pour mettre au point une année, et les mois qui la composent, dont la durée approche et, éventuellement, se maintient en moyenne autour de la valeur de la période de référence choisie : année solaire, mois lunaire.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Plusieurs calendriers se sont succédé ou ont coexisté à travers l'Histoire : calendriers romain, julien, grégorien, orthodoxe, hébreu, musulman, copte, hindou, égyptien, hahai's, zoroastrien, inca, chinois ou encore républicain. Chaque grande civilisation a eu son propre calendrier ; c'était un moyen de marquer son époque.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Les premières traces de véritables calendriers remontent à l'Égypte et aux Mayas et Aztèques, chez qui les prêtres étaient aussi astronomes et possédaient, pour ce qui est de ces derniers, un calendrier bien plus précis qu'en Europe à la même époque.


title: Histoire de la mesure du temps

text: En -45, Jules César demande à l'astronome grec Sosigène d'Alexandrie de réformer le calendrier romain peu précis. Il crée ainsi le calendrier julien qui innove, créant les années bissextiles. La durée moyenne d'une année, , la rapprochait de l'année astronomique, avec un décalage de trois jours tous les 400 ans.


title: Histoire de la mesure du temps

text: C'est l'accumulation de ce décalage qui eut pour conséquence que, vers 1582, le calendrier julien accusait déjà un retard de 10 jours sur l'année astronomique. Les débuts des saisons se produisaient de plus en plus tôt et les religieux avaient la sensation de ne plus fêter Pâques à la bonne date.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Le pape Grégoire XIII s'adressa à l'astronome Luigi Giglio qui proposa que les années centenaires ne soient bissextiles que si elles sont divisibles par 400 ; de plus il fixa la date de l'équinoxe de printemps au 21 mars. Il donna ainsi naissance au calendrier grégorien que nous utilisons actuellement. La durée moyenne d'une année du calendrier grégorien est de , qui se rapproche encore plus précisément de la véritable durée de l'année astronomique 365,2422… jours. Sa mise en place entraîna aussi la suppression de 10 jours pour corriger le décalage existant entre les dates des saisons et leur occurrence réelle.


title: Histoire de la mesure du temps

text: À partir du début du millénaire av. J.-C., les Mésopotamiens ont compté en base 60 en utilisant une numération de position dérivée du système de numération de type additif et de base mixte des Sumériens. Ce système est généralement associé à la civilisation babylonienne, qui occupe le sud mésopotamien après -1800 et jusqu'au début de notre ère. Cette base a traversé les siècles : on la retrouve aujourd'hui dans la notation des angles en degrés (360° = 6 x 60°) ou dans le découpage du temps (1 heure = 60 minutes = 60² secondes).


title: Histoire de la mesure du temps

text: Parmi les premiers à s'être préoccupés de la division du jour en unités de temps, on trouve les Égyptiens, mais d'abord dans un but religieux. La première période divisée en « heures » fut la nuit, il y a environ quarante-et-un siècles. Pour repérer l'écoulement du temps, le ciel avait été divisé en 36 décans associés à des divinités, chaque décan consistait en une ou plusieurs étoiles. Les observateurs nocturnes surveillaient le défilé des décans ; et suivant l'époque de l'année le nombre de décans visibles du crépuscule à l'aube était variable. Au solstice d'été, quand les nuits sont les plus courtes et lorsque le lever héliaque de Sirius approche, seuls douze décans étaient observables avec certitude, les autres se perdaient dans les lueurs du levant ou du couchant. Vers 2100 av. J.-C. il fut décidé de ne conserver que l'observation de douze décans au cours de la nuit : celle-ci fut ainsi divisée en douze parties qui furent maintenues toute l'année. Ainsi la première période, autre que l'année, précisément jalonnée fut la nuit et non le jour. Mais cela ne concernait que le pharaon, et sa relation avec les dieux. On a retrouvé dans des sarcophages des tableaux donnant les décans divisant la nuit en douze parties.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Six siècles plus tard les textes indiquent une division du jour également en douze heures, sans doute par symétrie avec la nuit.


title: Histoire de la mesure du temps

text: À cette division est associé le premier véritable cadran solaire connu : c'est une pièce en forme de « L ». Elle s'oriente dans la direction est-ouest, l'ombre projetée par le montant vertical sur l'autre partie indique les heures de part et d'autre de midi.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Les graduations sont fixes et ne tiennent pas compte de l'influence de la saison : une journée est divisée en douze heures quelle que soit sa durée.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Les heures indiquées n'ont donc pas la même longueur tout au long de l'année, plus longues l'été que l'hiver. En Égypte l'écart est assez faible (40 %) pour ne pas être trop sensible (contrairement à l'Europe occidentale où, entre l'hiver et l'été, la durée du jour varie du simple au double). Cette division en deux fois douze heures est conservée et adoptée par les Chaldéens vers le puis se répand en Grèce et se perpétue par la suite, jusqu'à nos jours. Nos 24 heures sont égyptiennes.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Le système de numération babylonien était sexagésimal, la division de l'heure et des minutes a repris ce système. Ainsi, l'heure est divisée en 60 minutes et la minute en 60 secondes. Soixante est un nombre qui a la particularité d'avoir un grand nombre de diviseurs entiers (1, 2, 3, 4, 5, 6, 10, 12, 15, 20, 30 et 60), ce qui facilite les calculs astronomiques.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Mais l'Homme ne s'est pas contenté d'observer et d'utiliser la nature. Il a aussi su utiliser son sens de l'observation et son intelligence pour concevoir des instruments de mesure du temps qui ne se basent pas forcément sur des phénomènes naturels qui ne sont pas sous son contrôle. Les usages de la vie quotidienne (temps de parole dans un conseil, un procès, sonneries des cloches pour les heures des offices, réunions de conseils de villes, le couvre-feu, etc.) lui en fournirent la motivation.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Les Égyptiens utilisaient la clepsydre, grand vase percé à sa base, gradué à l'intérieur et qui laisse échapper un mince filet d'eau. Les Grecs l'ont perfectionnée pour la rendre plus précise. Ils lui ont ajouté un cadran et une aiguille, la transformant en un véritable instrument de mesure.


title: Histoire de la mesure du temps

text: D'origine inconnue, le sablier est basé sur le même principe que la clepsydre, excepté que l'eau est remplacée par du sable. Il sert plus à mesurer des "intervalles" de temps qu'à indiquer l'heure. Une anecdote couramment citée est celle de Christophe Colomb qui, en 1492, lors de son voyage vers l'Amérique, utilisait pour faire le point un sablier qu'il retournait depuis son départ toutes les demi-heures.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Les premières horloges mécaniques apparaissent au . Au début, elles sonnent les cloches, n'ont pas de cadran et, lorsqu'elles en seront dotées au , il n'y aura qu'une aiguille, celle des heures.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Ces premières horloges consistent schématiquement en un poids moteur qui entraîne un train d'engrenages, lequel fait accessoirement tourner la ou les aiguilles. Le tout ne constitue une horloge que si l'on sait réguler la chute du poids. C'est l'apparition de l'échappement qui va transformer ce simple assemblage d'engrenages en véritable horloge. L'échappement permet alternativement de libérer puis de bloquer la chute du poids, grâce à un mécanisme oscillant.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Dans ces premières horloges, ce mécanisme est un foliot, simple tige aux extrémités de laquelle sont accrochées deux masses, qui peut osciller horizontalement autour d'un axe vertical la supportant en son milieu. Les masses lui confèrent l'inertie nécessaire pour stopper la chute du poids. Solidaires de l'axe d'oscillation, deux palettes viennent alternativement bloquer la roue de rencontre (qui donne son nom à ce premier type d'échappement) qu'entraîne le poids moteur.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Ce mécanisme très ingénieux est aussi très délicat à régler précisément ; frottements et chocs sont importants, difficiles à maîtriser. Et surtout, chacun des éléments participe de façon indiscernable aux deux fonctions motrice et régulatrice.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Parmi de nombreux autres phénomènes, Galilée étudia le pendule oscillant et nota que la période (la durée d'un aller et retour complet) du pendule semblait être remarquablement constante pour un pendule donné. Il dessina en 1641 un projet d'horloge réglée par un pendule oscillant sans la construire. Ce sont finalement Christiaan Huygens et Salomon Coster qui construisirent la première horloge à pendule en 1657.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Le progrès technique est important ; le progrès conceptuel l'est encore plus. Les fonctions régulatrice et motrice sont clairement identifiées et séparées, ce qui va rendre possibles des réglages précis. Les premières horloges retardent la chute d'un poids grâce à un mécanisme oscillant irrégulier au travers d'un échappement. Les horloges à pendule entretiennent le mouvement oscillant régulier du pendule en prélevant au travers de l'échappement juste l'énergie nécessaire à un poids qui descend.


title: Histoire de la mesure du temps

text: En 1675, Huygens invente également le ressort spiral, organes régulateur, qui va constituer avec le balancier l'organe réglant des montres.


title: Histoire de la mesure du temps

text: La mesure du temps dans la marine est indispensable, comme le montre l'exemple de Christophe Colomb. En particulier la détermination de la longitude impose de conserver à bord l'heure du port de départ. À tel point qu'au début du les gouvernements britannique et espagnol offrirent de fortes récompenses au savant qui réussirait à construire un chronomètre transportable ayant une précision et, surtout, une stabilité suffisante pour faire un point complet en mer. Car il est impossible de faire fonctionner un pendule sur un bateau à cause du roulis.


title: Histoire de la mesure du temps

text: Un tel instrument de mesure est inventé par l'horloger britannique John Harrison en 1737. Après plusieurs tentatives, il crée un chronomètre d'une précision et d'une stabilité étonnantes. Il remporte le prix en 1764 seulement avec son quatrième prototype, beaucoup plus compact dans sa forme, et qui, en deux mois de voyage, ne se décale que de quelques secondes, performance jamais atteinte jusque-là.


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text: Au cours du , il est de bon ton, quand on en a les moyens, de posséder une pendule. Le raffinement de son décor et sa précision indiquent la richesse de son propriétaire. Cette précision n'est, à l'époque, d'aucune utilité dans la vie courante, mais le goût du « dernier cri » technologique n'est pas une manie apparue au . Au cours du , l'industrialisation de l'horlogerie permet petit à petit à tous de posséder une horloge ou une pendule. En même temps, la diffusion de l'heure va se répandre avec le télégraphe et l'uniformisation du temps deviendra nécessaire en particulier avec le développement du chemin de fer, qui oblige à synchroniser les horloges d'un pays entier. Puis, le temps va aussi s'introduire dans les usines avec la mesure du temps de travail et de la productivité.


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text: Désormais, les horloges mécaniques ne sont plus à l'ordre du jour sur le plan de la précision. Des moyens plus précis et plus compacts ont été développés. En la matière, l'horloge à quartz a constitué un véritable progrès.


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text: Le quartz est une forme de dioxyde de silicium (SiO) qui abonde dans la nature. Comme tous les matériaux rigides, un morceau de quartz résonne à des fréquences qui lui sont propres (par exemple pour les quartz des montres courantes). De plus, sa dureté lui permet d'avoir des fréquences de vibrations élevées, ce qui est très favorable pour la précision. Or lorsqu'un cristal de quartz vibre, de faibles charges électriques apparaissent et disparaissent à sa surface. C'est l'effet piézo-électrique. Ces charges sont détectées et servent à asservir et stabiliser le fonctionnement d'un oscillateur électronique. La précision obtenue est dix fois plus importante que le meilleur des mécanismes d'horlogerie mécaniques. Le premier oscillateur à quartz à fonctionner sur ce principe apparaît en 1933, mais sa taille est plus proche d'un réfrigérateur que d'une montre bracelet. Produit d'une grande miniaturisation, cette dernière n'apparaît que dans les années 1970.