title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: Cette nouvelle version présente des personnages aux origines plus diverses, la plupart n'étant pas américains.


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: En 2000, Marvel Comics tente de relancer toutes les séries estampillées « X » en faisant un bond dans leurs aventures de six mois en avant.


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: Puis, avec l'arrivée de nouveaux scénaristes sur les titres X : Grant Morrison sur "X-Men" (qui devient alors "New X-Men") ; Joe Casey puis Chuck Austen sur "Uncanny X-Men" ; Chris Claremont sur "X-Treme X-Men", d'autres mutants rejoignent l'équipe :


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: Les Nouveaux Mutants ont été promus temporairement comme X-Men à partir de "Uncanny X-Men Annual" #10 en 1986).


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: Série "New Mutants" (). Crée à l'occasion de "X-Men ReLoad" (). Six équipes de jeunes adolescents formés pour prendre la relève.


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: Facteur-X (« X-Factor » en VO) était à l'origine composée par les cinq premiers X-Men quand ils ont quitté l'Institut Xavier. Cette équipe a été reconstruite pour devenir un groupe mutant gouvernemental, sous les ordres de l'agent de liaison Valerie Cooper.


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: La dernière version de l'équipe (X-Factor v2) est une agence de détectives privés spécialisés dans les « affaires de mutants », nommée « X-Factor Investigations ». Elle inclut :


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: Après l'arc narratif "" perpétré par les Maraudeurs, l'équipe Excalibur est créée par les X-Men blessés et soignés sur l'île de Muir.


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: La dernière mouture, équipe à court terme, recomposée par Cable pour affronter l'entité temporelle nommée Skornn, comprend :


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: Rocket, Solar et Warpath déclinèrent l'offre de Cable, ayant désormais d'autres objectifs ou n'ayant plus vraiment confiance en lui.


title: Liste des membres des équipes de X-Men

text: L'équipe Génération X, depuis dissoute, était censée être la nouvelle équipe de jeunes X-Men, formés à l'Institut Xavier par le Hurleur et Emma Frost.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ichigo apparaît dans de nombreux autres supports de "Bleach", notamment la série animée, les quatre films de la série, les deux animations vidéo originales, les comédies musicales rock, plusieurs jeux vidéo et des "light novels".


title: Ichigo Kurosaki

text: À l'origine, Ichigo Kurosaki n'a pas été le premier personnage créé par Tite Kubo. C'est Rukia Kuchiki qui a été conçue à la base de la série. Mais ce personnage ne lui convenant pas comme personnage principal de la série, il a ensuite créé Ichigo.


title: Ichigo Kurosaki

text: Tite Kubo considère Ichigo comme un personnage attentionné et prévenant, ce qui est une force mais aussi une faiblesse car il a tendance à se mettre dans de mauvaises situations pour protéger ses amis.


title: Ichigo Kurosaki

text: Le prénom Ichigo peut signifier "fraise" ("" en anglais, d'où les jeux de mots dans les titres de chapitres/volumes comme "Death and strawberry" le titre du tout premier chapitre) en japonais selon les caractères que l'on emploie pour l'écrire. Cela peut aussi signifier « un-cinq », d'où le panneau « 15 » sur la porte de sa chambre (mais "quinze" ne se traduit pas "ichigo"). Dans l'animé français, Ichigo explique que . Son nom signifie donc « celui qui protège ».


title: Ichigo Kurosaki

text: La voix de Ichigo est réalisée par Masakazu Morita dans la version japonaise de l'anime, et par Yuki Matsuoka quand il est enfant. La version française est doublée par Vincent de Bouard.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ichigo est un lycéen de 15 ans au début de la série et mesure , relativement brillant et sportif. Il a toujours été différent des autres, physiquement puisqu'il a naturellement les cheveux roux, mais aussi parce qu'il voit les fantômes. De caractère assez sombre, direct, voire rustre, Ichigo est très protecteur envers ses amis. Mais, parce qu'il a l'habitude de voir les fantômes et de devoir le cacher, il est assez réservé. Il a perdu sa mère étant jeune, et se sent responsable parce qu'elle est morte pour le protéger alors que lui essayait de « sauver » un fantôme qui n'en avait pas besoin. De ce drame, il ressent une certaine responsabilité envers ses sœurs, qu'il laisse dans l'ignorance des dangers qu'il court. Il a également beaucoup gagné en maturité et en autonomie depuis l'arrivée de Rukia.


title: Ichigo Kurosaki

text: Au lycée, ses camarades les plus proches sont Mizuiro Kojima, Keigo Asano, et surtout Yasutora Sado, son meilleur ami, qu'il appelle Chad. Sado répugnant à se battre, Ichigo l'a un jour défendu. Ils se sont par la suite juré mutuellement protection et soutien. Ichigo a également pour amies Tatsuki Arisawa et Orihime Inoue. La première est une lycéenne championne d'arts martiaux, la seconde est beaucoup plus timide, mais s’avérera suffisamment soucieuse de protéger son amie Tatsuki quand elle se découvrira des pouvoirs de défense et de guérison. Elle est aussi amoureuse d'Ichigo, mais ce dernier reste inconscient de l'intensité des sentiments d'Orihime pour lui. En cours, Ichigo se montre travailleur, sérieux et attentif, sachant que sa couleur de cheveux aurait pu lui donner une image de mauvais garçon s'il avait des mauvais résultats ; aussi, il fait tout pour avoir de bonnes notes afin que ses professeurs le laissent en paix.


title: Ichigo Kurosaki

text: Au cours du manga, il passe du statut d'ennemi de la Soul Society au statut de "shinigami" remplaçant reconnu comme tel. Il est difficile de juger de son statut parmi les "Vizards". Sa puissance lui vaut le respect de la plupart des "shinigami", particulièrement de la du Gotei 13, pour laquelle la puissance au combat est le seul critère de jugement et la . D'autres le voient avec dédain en tant qu' de basse extraction.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ichigo a en lui un Hollow qui est redoutable et agressif mais qui se révèle décisif pour certains combats (Ce "hollow" est une expérience de Sosuke Aizen stoppée par sa mère en le détruisant mais le hollow en question était « programmé » pour fusionner avec celui qui le détruirait ce qui lui a permis de protéger son futur mari Isshin Shiba qui était capitaine de la à l'époque et qui fut transmis à Ichigo durant sa conception). On ne le sait pas précisément mais le Hollow (issu de l'expérience d'Aizen) n'est peut être pas le seul Hollow d'Ichigo, il y a aussi celui qui s'est formé lorsqu'Ichigo a obtenu (grâce à Urahara) ses véritables pouvoirs de "shinigami" (bien qu'il soit également possible que ce soit le Hollow issu de l'expérience d'Aizen qui se soit manifesté à ce moment-là). Il est également possible qu'ils ont fusionné pour ne former qu'un seul. Donc c'est ce Hollow (soit issu de cette possible fusion soit simplement celui créé par Aizen) qui le protègera plusieurs fois dans la Soul Society (dans ses combats contre Ikkaku, Renji, Kenpachi) en générant un masque Hollow dont Ichigo ignore la provenance, ou encore contre Byakuya Kuchiki quand il prend partiellement possession d'Ichigo.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ichigo a une relation importante, complexe et dynamique avec Rukia Kuchiki. C'est elle qui a changé son destin en lui prêtant ses pouvoirs. On remarque avec le temp, au fil des transformations, que le masque de ichigo change de forme Elle est la seule capable de raisonner Ichigo ou de lui remonter le moral, n'hésitant pas à utiliser la force pour arriver à ses fins. Tous deux sont très complices ; Rukia décidant, lors de son séjour sur Terre, de s'installer dans le placard d'Ichigo.


title: Ichigo Kurosaki

text: Orihime Inoue est une amie qu'il souhaite protéger, et qui a des sentiments forts pour Ichigo, bien que celui-ci ne semble pas le remarquer. Elle est une amie d'enfance d'Ichigo et ils sont dans la même classe au lycée Karakura.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ichigo a peu de bons amis, cependant, il tient en estime Yasutora Sado, qu'il surnomme « Chad », un camarade de classe, voire son meilleur ami, ainsi qu'un frère d'armes. Ichigo et lui ont fait la promesse de se protéger mutuellement, ayant en commun d'avoir un physique particulier qui leur a attiré la haine des autres (la rousseur de cheveux d'Ichigo, la grande taille et la couleur de peau de Sado). Kon compte également parmi les personnes en qui Ichigo a confiance, même si son manque de sérieux et son obsession pour les jolies filles l'agacent ; toutefois dans les situations critiques, celui-ci n'hésite pas à lui confier sa famille. Enfin, Urahara a été l'instructeur d'Ichigo et celui-ci en est fier et lui en est très reconnaissant car cela lui a permis d'être assez fort pour pénétrer dans la Soul Society afin de sauver Rukia.


title: Ichigo Kurosaki

text: En tant que combattant, Ichigo s'est fait plusieurs rivaux. Le premier est Uryū Ishida, qui affirme dans leur premier face-à-face qu'il compte tuer le jeune "shinigami". Il est difficile de déterminer si Ishida est dans le camp des "shinigami" ou s'il suit ses propres desseins, étant donné que c'est un Quincy (bien qu'il aide les "shinigami" lors du sauvetage de Rukia et de celui d'Inoue). C'est un rival et un compagnon d'armes, Ichigo et lui se font mutuellement confiance malgré leur caractère quasiment opposé..


title: Ichigo Kurosaki

text: Parmi les "shinigami", du fait de la relation particulière qu'il a avec Rukia, Ichigo fait face à Renji Abarai, ennemi pour Ichigo lorsqu'il est allé à Soul Society pour la première fois, et qu'il a dû combattre. Mais après avoir été vaincu, Renji comprend qu'ils avaient un but commun : empêcher l'exécution de Rukia. Ils ont par la suite cessé d'être des opposants pour combattre côte à côte.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ichigo possède en lui un Hollow intérieur, un être enfoui en lui, et fait de ses sentiments les plus obscurs, les plus refoulés, telle sa velléité de combattre pour le combat, et non pour protéger quelqu'un dont la vie lui importe. Ichigo et son côté sombre entretiennent une relation assez particulière : selon le Hollow, ils tiennent des rôles distincts et liés : l'un des deux doit endosser le rôle de roi, et l'autre, inévitablement, doit devenir sa « monture », autrement dit, obéir à son roi et le laisser se servir de ses pouvoirs et de sa puissance. Le Hollow intérieur déclarera lors de son deuxième combat contre Ichigo : Il apparaît pour la première fois pour combattre Ichigo afin que celui-ci prouve sa valeur à Zangetsu, son Zanpakutō et prend possession du corps d'Ichigo, pour la première fois, pendant le combat contre Byakuya Kuchiki. Ichi parviendra à le maitriser grâce aux Vizards et n'hésitera pas à se servir de sa puissance contre les Espadas comme Grimmjow, l'espada ou Ulquiorra, l'espada . Au terme de ce duel fratricide, le Hollow, qui se résigne à endosser le rôle de « monture », adresse toutefois un avertissement à Ichigo : « Bats-toi et deviens plus fort, jusqu'à ce que je me pointe à nouveau ! ». Et à la suite du combat extrêmement âpre contre Ulquiorra, qui voit Ichigo quasiment périr, le Hollow intervient et reprend la main, prenant ainsi la place de « roi » et sauvant Ichigo, qui ne doit la récupération de sa conscience qu'à un coup d'épée d'Ulquiorra qui brise son masque. Ichigo possède deux fois plus de "reiatsu" qu'un capitaine.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ichigo est né le , 15 ans avant le début de la série et sa transformation en shinigami. Il est le fils d'Isshin Kurosaki et de Masaki Kurosaki. Ses sœurs Karin et Yuzu, fausses jumelles, sont nées quelques années plus tard.


title: Ichigo Kurosaki

text: L'histoire de "Bleach" s'amorce avec la rencontre entre Rukia Kuchiki et Ichigo, et l'éveil des pouvoirs de "shinigami" de ce dernier. Ces pouvoirs, censés être temporaires, se révèlent définitifs. Ichigo va alors remplacer Rukia dans son « travail » de "shinigami". Il s'occupera alors de combattre les "hollows". Mais ce transfert de pouvoirs est interdit par les lois de la Soul Society et rapidement deux "shinigami" viennent chercher Rukia afin de la faire juger. Ichigo, accompagné de ses amis, part alors la délivrer.


title: Ichigo Kurosaki

text: Au fil du manga, Ichigo se fait également des amis parmi les "shinigami" de la "Soul Society". D'abord ennemi de Renji Abarai, qui l'accuse d'avoir mis en danger la vie de Rukia en l'encourageant à des actes illégaux, ils finissent par devenir amis par leur souci commun de Rukia. Elle-même devient l'amie de Ichigo. On en apprend également de plus en plus sur ses pouvoirs. Au départ, Ichigo utilise les pouvoirs que Rukia lui a transmis. Par la suite, on découvre qu'il a lui-même des pouvoirs de "shinigami", éveillés par Kisuke Urahara. Au fur et à mesure, cependant, certains détails laissent entendre une certaine dualité du pouvoir de Ichigo : il dispose de pouvoirs de "hollow" en plus de ses talents de "shinigami". Ainsi, à plusieurs occasions en situation de crise, un masque commence à recouvrir son visage, et une autre facette de sa personnalité, plus féroce, voire cruelle, se manifeste pour sauver sa vie.


title: Ichigo Kurosaki

text: Il apprend, à l'occasion de sa rencontre avec les "vizards", qu'il doit maîtriser son "hollow" intérieur pour accéder consciemment à ses pouvoirs (dont l'origine est relativement incertaine). Cependant, et contrairement à la plupart des "shinigami", Ichigo ne maîtrise aucune technique de "kidō" (nécromancie), qui d'habitude s'apprend à l'académie spirituelle. Il est par ailleurs incapable de cacher ou de contrôler son aura spirituelle, ce qui d'une part le rend très repérable, et d'autre part contribue probablement à éveiller les capacités spirituelles de ceux qui le côtoient (Orihime, Chad, Mizuhiro, Keigo et Tatsuki deviennent tous capables de voir le monde spirituel à son contact, les deux premiers se découvrent même des talents en ce domaine). Sa capacité la plus caractéristique est sa rapidité d'apprentissage : en quelques jours il devient capable de battre un lieutenant du Gotei 13 et de faire match nul avec un capitaine, il acquiert le "bankai" en moins de trois jours et bat un capitaine, puis maîtrise son hollow et bat Grimmjow Jaggerjack, un Espada. Selon Sosuke Aizen, cette rapide évolution s'explique en partie par le fait qu'il est manipulé par les événements qui placent les bons adversaires au bon moment sur sa route pour accélérer sa progression afin de faire progresser ces recherches.


title: Ichigo Kurosaki

text: Il possède par ailleurs sa propre "resurección", forme évoluée des Arrancars, équivalent à un "bankai" pour les "shinigami", combinée à son "bankai", elle le rend particulièrement puissant, mais aussi incontrôlable : lors de son combat contre Ulquiorra, il est laissé pour mort, et c'est un appel d'Orihime qui le fait réagir, déclenchant la "resurreción". Presque revenu d'entre les morts, il n'a aucun mal à éliminer Ulquiorra, mais il ne distingue plus ses amis de ses ennemis et s'en prend à Uryū, c'est une ultime intervention de Ulquiorra (qui lui brise une de ses cornes alors qu'il crée un "cero") qui lui fait quitter cet état de "resurección" pour redevenir humain. Ulquiorra disparaît bien qu'il demande à Ichigo de le tuer car le combat ne durera pas éternellement, étant donné que ses forces l'abandonnent, ce que Ichigo refuse.


title: Ichigo Kurosaki

text: Dans la suite de l'histoire, Ichigo semble déstabilisé, sa "resurección" semble avoir altérée d'une manière encore inconnue ses pouvoirs de Vizard, son masque lui semble , et il échoue une fois dans sa tentative de faire appel à son Hollow, dont il n'a d'ailleurs pas réutilisé sérieusement les pouvoirs depuis son combat contre Ulquiorra (faute d'ennemis).


title: Ichigo Kurosaki

text: À son retour au monde réel, les capitaines du Gotei 13 assiègent Aizen en espérant qu'Ichigo trouve une faille pour tuer ce dernier mais en vain. Un peu plus tard, lorsque Aizen part pour la vraie Karakura après avoir vaincu presque tous les capitaines et Vizards, Ichigo rentre alors dans son monde intérieur pour y apprendre l'« Ultime Getsuga Tensho ». Mais une fois dedans il arrive face à un Zangetsu jeune, de plus son hollow intérieur revient sous sa dernière forme (celle avec un masque à cornes). Une fois ressorti, il défie Aizen. On s'aperçoit que son "bankai" s'est légèrement modifié, un gantelet recouvre sa main et l'unit au "zanpakutō" et la chaîne du manche recouvre tout le bras d'Ichigo. Revenant de son entraînementavec son père dans le "dengai", Ichigo détenant un nouvel ordre de puissance arrive face à Aizen. Celui-ci émet d'abord l'hypothèse qu'Ichigo a raté son évolution puis, devant l'énorme force qu'il déploie, comprend en fait que son "reiatsu" est réparti dans ses membres et renforce incroyablement ses capacités physiques... Mais il n'en est rien, Il s'avére juste qu'Aizen est incapable de ressentir son "reiatsu" car Ichigo aurait atteint une nouvelle dimension de puissance, rendant son énergie spirituelle indétectable par les êtres n'en faisant pas partie.


title: Ichigo Kurosaki

text: Voulant en finir face à Aizen, Ichigo décide d'utiliser la technique de "l'ultime Getsuga Tensho". Utilisant sous cette forme le " Mugetsu", Ichigo détruit en partie Aizen mais celui-ci grâce au Hogyoku se régénere. Après l'utilisation de "l'ultime Getsuga Tensho " face à Aizen, Ichigo perd ses pouvoirs.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ce n'est que plusieurs mois après, qu'il apprendra à les retrouver auprès des "fullbringers", un groupe d'humains évolués capables de manipuler l'âme des objets ; grâce à eux, Ichigo utilisera son badge de "shinigami" remplaçant pour se réapproprier des pouvoirs semblables à ceux qu'il avait en tant que "shinigami". Cette aide n'était qu'une ruse pour s'approprier le "fullbring" d'Ichigo, qui parvient cependant à retrouver ses pleins pouvoirs de "shinigami" de la même façon qu'il les a obtenus la première fois : par un coup de "zanpakutō" de Rukia dans le cœur, mais un "zanpakutō" spécial conçu par Urahara et contenant une partie de l'énergie de Rukia, Madarame, Renji, Kenpachi, Hitsugaya, Byakuya Kuchiki, Genryuusai Yamamoto, tous les vice-capitaines et capitaines de la Soul Society.


title: Ichigo Kurosaki

text: Au cours de l'intrigue, Ichigo se découvre plusieurs pouvoirs tirés de sa puissance spirituelle et son aisance à l'utiliser.


title: Ichigo Kurosaki

text: Dans le chapitre 513, Juha Bach tente d'égorger Ichigo pour le mettre hors d'état de nuire mais sa lame est contrée par le Blut Vene d'Ichigo.


title: Ichigo Kurosaki

text: De plus dans le chapitre 528, le père d'Ichigo lui dit que sa mère était une Quincy. Dans le chapitre 540, il est révélé que Zangetsu n'est pas son pouvoir de "shinigami" mais celui de "Quincy" (d’où la ressemblance avec Juha Bach) par ailleurs depuis le début du manga son Hollow a fusionné avec ses pouvoirs de shinigami.


title: Ichigo Kurosaki

text: Au sein des lecteurs japonais de "Bleach", Ichigo est très populaire, étant toujours dans le top 5 de popularité des personnages de la série du manga "Weekly Shōnen Jump". Il a longtemps occupé la première place, tombant à la 3 place au début 2008. Son "zanpakutō", Zangetsu, a également atteint le 3 rang dans le top de popularité des "zanpakutō". Son personnage apparait dans le top 2007 du magazine japonais "Newtype", le plaçant parmi les meilleurs personnages masculins d'anime. Dans l'édition 2008 des Society for the Promotion of Japanese Animation Awards, Ichigo est désigné 3 meilleur personnage masculin. Le distributeur de musique japonais Recochoku a fait deux enquêtes annuelles sur quels personnages d'anime avec qui les gens aimeraient se marier. Ichigo s'est classé dixième dans la catégorie « Le personnage dont je veux en faire mon groom » de l'enquête de 2008 et huitième en 2009 dans la même catégorie.


title: Ichigo Kurosaki

text: "Wizard Entertainment" a choisi Ichigo comme meilleur héros de 2007, remarquant qu'il ne cherche pas à être un héros dans le sens qu'il se bat dans le seul but de protéger ses amis ou de rembourser une dette. Il est aussi 20 du "" du site IGN grâce notamment à des commentaires sur son allure et sa personnalité.


title: Ichigo Kurosaki

text: Ichigo apparait également deux fois dans les classements de Anime Grand Prix, il est classé parmi les personnages masculins d'anime les plus populaires. Aux premiers Seiyū Awards de , Masakazu Morita a remporté la catégorie "Best Rookie Actor" pour son doublage de Ichigo Kurosaki. Le travail du doubleur anglais d'Ichigo, Johnny Yong Bosch, a été salué par Anime News Network (ANN), en comparant ses performances avec celui de Morita.


title: Ichigo Kurosaki

text: Diverses marchandises basées sur l'apparence d'Ichigo ont été créés, comme des figurines, des peluches, et des porte-clés. De même, avec la progression de la série, des répliques du "zanpakutō" et de son "bankai" ont été produites et commercialisées pour les collectionneurs et les fans.


title: Ichigo Kurosaki

text: Plusieurs publications de manga, anime, jeux vidéo, et d'autres médias connexes ont fait de bonnes critiques du caractère d'Ichigo. L'examinateur de "Mania Entertainment" Chris Beveridge a commenté que l'histoire d'Ichigo sur la façon dont il devient un "shinigami" dans la série aurait pu être « évidente », mais c'est évité par la façon dont Ichigo tente d'échapper à son rôle. En outre, il a indiqué que Ichigo vit des « moments difficiles », lors des combats avec des "hollows" ou pour le contrôle de son "zanpakutō", faisant de lui une personne plus normale. Melissa Harper de "ANN" a fait remarquer que les premiers actes de rébellion d'Ichigo en font presque un stéréotype d'anti-héros, mais note qu'il s'avère vite être un personnage plus complexe avec un lourd passé. Charles Solomon du


title: Ichigo Kurosaki

text: "Los Angeles Times" ajoute qu'Ichigo a peu en commun avec d'autres protagonistes de la série en raison de sa mauvaise humeur et de sa tendance à se battre. Toutefois, il a ajouté que les lecteurs de la série « aiment » quand même Ichigo. Charles White d'IGN distingue le combat entre Ichigo et Byakuya Kuchiki, le qualifie d'un des meilleurs combats de la série "Bleach", et plus tard Ramsey Isler complimente à son tour à la fois la conception et le doublage du "hollow" intérieur d'Ichigo. Le développement d'Ichigo au cours de l'arc narratif dans lequel il surgit pour sauver Rukia Kuchiki de son exécution a été salué par Theron Martin d'ANN avec les scènes où il parvient à arrêter son exécution et la libération de son "bankai" comme l'un des . Corrina Lawson de "Wired News" a déclaré qu'elle aimait le grand sentiment de la responsabilité d'Ichigo, et a commenté qu'il était l'une des raisons à la popularité de la série.


title: Canette (alimentaire)

text: Une canette est un contenant, de faible volume (jusqu'à un litre) en verre ou en métal qui contient une boisson que l'on peut emporter puis boire sans outil ni gobelet.


title: Canette (alimentaire)

text: Jusque dans les années 1970, le mot désignait uniquement une bouteille en verre, munie d’un bouchon mécanique ou d'une capsule, qui était utilisée pour la consommation de bières ou limonades.


title: Canette (alimentaire)

text: Depuis les années 1980, cannette, boîte boisson, ou encore boîte métallique, désigne une boîte métallique (en aluminium et/ou en fer-blanc) contenant une boisson. Pour éviter le risque de corrosion, le couvercle (muni d'un anneau à ouverture facile) d'une canette en métal est toujours en aluminium, quel que soit le matériau de la boîte (acier ou aluminium).


title: Canette (alimentaire)

text: À l'origine, la canette est une unité de mesure spécifique à la bière ; le mot "kanete" est attesté au au sens de « vase ». De fait, la canette a longtemps eu la forme d'un vase ou d'un pichet avec un bec verseur et souvent un capuchon ou un couvercle.


title: Canette (alimentaire)

text: La canette traditionnelle en verre est une bouteille dotée d'un bouchon mécanique, dispositif de fermeture en métal qui comprime un bouchon en porcelaine serti d'un joint en caoutchouc. Ce système étanche permet la conservation des boissons gazeuses, notamment la bière et la limonade, qui étaient vendues, jusque dans les , sous cette forme, notamment en bouteilles d'un litre. De nos jours, seules quelques marques utilisent encore ce système (par exemple la bière Fischer ou la limonade Lorina).


title: Canette (alimentaire)

text: Jusque dans les années 1930, il y eut aussi le système de la bouteille Codd, avec une bille à l'intérieur de la bouteille.


title: Canette (alimentaire)

text: Dès 1935 aux États-Unis, et 1937 en France, certaines boissons étaient vendues en boîtes rondes métalliques, sans anneau d'ouverture facile. En 1935, la est la première société à proposer de la bière conditionnée dans ce qui est l'ancêtre des « canettes » utilisées aujourd'hui. Fabriquées en fer-blanc, semblables aux boîtes destinées à la conserve, on les appelait "tin can", ce qui signifie « boîte en fer-blanc », ou plus simplement "can".


title: Canette (alimentaire)

text: Elles étaient ouvertes avec un ouvre-boîtes spécial qui permettait de faire deux ouvertures dans l'un des deux couvercles. L'un des trous permettait à l'air d'entrer tandis que l'autre laissait s'écouler le liquide, soit dans un verre soit directement à la bouche.


title: Canette (alimentaire)

text: En 1959, le brasseur américain introduit la boîte en aluminium. Ces premières boîtes faites entièrement d'aluminium ressemblaient beaucoup aux boîtes de conserve en fer-blanc.


title: Canette (alimentaire)

text: En 1962, grâce à l'invention d'Ermal Fraze, les entreprises Alcoa et Pittsburgh Brewing Company introduisirent les couvercles à ouverture facile en commercialisant la bière avec le slogan « "" » que l'on peut traduire librement par « dessus à ouverture facile ».


title: Canette (alimentaire)

text: Dans les années 1970, ces boissons américaines en boîte arrivent en force sur le marché français. Elles étaient toujours appelées ' par les Anglo-Saxons et « boîte » par les professionnels francophones alors que le mot « canette » s’est imposé au grand public francophone, par déformation du mot anglais '. Dès les , le mot « canette » était utilisé par la presse québécoise.


title: Canette (alimentaire)

text: Avant 1980, ces boîtes étaient fabriquées avec un anneau qui se détachait lors de l'ouverture. Lorsqu'ils étaient jetés dans la nature, ces anneaux causaient par leurs bords tranchants divers désordres, notamment des blessures aux pieds nus sur les plages. Pour remédier à cette situation, des industriels travaillèrent sur le moyen de maintenir l'anneau attaché au couvercle de la boîte.


title: Canette (alimentaire)

text: Daniel F. Cudzik, un employé de Reynolds Metals Company, a travaillé cinq ans à développer le procédé industriel qui a permis de maintenir l'anneau attaché à la boîte. Breveté en , ce procédé est appelé « ».


title: Canette (alimentaire)

text: Les boîtes métalliques vides sont capables de supporter une masse axiale d'environ sans s'écraser, ce qui permet de monter dessus debout sans qu'elles s'écrasent. En revanche, un adulte peut facilement presser et déformer une boîte vide par l'action mécanique de la main.


title: Canette (alimentaire)

text: Les Français consomment en moyenne une cinquantaine de boîtes par an, soit sept à huit fois moins que les Américains. Les jeunes jusqu'à les consomment en nombre, pour ensuite leur préférer les bouteilles en verre.


title: Canette (alimentaire)

text: Pesant un peu plus de en 1937, une canette métallique de pèse, au , pour le modèle en acier et pour le modèle en aluminium.


title: Canette (alimentaire)

text: Il reste encore une petite marge de manœuvre pour réduire la masse de métal nécessaire à sa fabrication, et cela sans nuire à sa résistance, notamment en continuant à diminuer le diamètre du couvercle par rapport au corps de la boîte.


title: Canette (alimentaire)

text: Initialement, les premiers modèles de avaient un couvercle d'un diamètre de identique à celui de la boîte. Il a progressivement été diminué pour atteindre en 2008.


title: Canette (alimentaire)

text: La fabrication actuelle des canettes crée sur le couvercle une cavité qui peut permettre à des poussières de s'y loger, ce qui n'est pas très hygiénique. Pour remédier à cet inconvénient, quelques fabricants de boisson posent une feuille de protection sur le dessus de la boîte.


title: Canette (alimentaire)

text: Depuis 2014, les canettes au format mince sont progressivement devenus la norme, notamment pour les boissons énergétiques. Le format permet notamment une plus grande surface visible lors de l'entreposage dans les rayons des distributeurs, mais aussi de moderniser l'image des marques et d'attirer la jeunesse.


title: Canette (alimentaire)

text: Ce processus appelé « » (DWI) a été breveté en décembre 1974 aux États-Unis. Les canettes modernes sont produites en emboutissant une rondelle issue d'une feuille d'aluminium ou d'acier étamé, lequel est couramment appelé fer-blanc. La malléabilité de ces deux métaux permet, en plusieurs passes, de créer une boîte cylindrique avec un côté ouvert et un côté fermé.


title: Canette (alimentaire)

text: Après formation de la boîte, le bord du métal du côté ouvert étant irrégulier, le métal est coupé d'une façon régulière. Une étude menée par l'École des mines de Saint-Étienne et Péchiney dans les a montré que l'irrégularité de l'emboutissage était liée à un problème de texture du matériau. Une modification du laminage peut d'ailleurs réduire considérablement ce phénomène d'anisotropie.


title: Canette (alimentaire)

text: Le côté ouvert est ensuite déformé par rétreint pour former un cône et un bord sur lequel sera serti le couvercle après remplissage. Ce couvercle possède un anneau rivé qui permet de casser et déchirer une zone où le métal a été aminci afin de permettre une ouverture partielle du couvercle, l'opercule. La boite ainsi fabriquée reçoit toujours un vernissage intérieur et une impression à l'extérieur.


title: Canette (alimentaire)

text: L'opacité du matériau rendant difficile l'appréciation visuelle du niveau par d'autres moyens, les procédés de contrôle du remplissage des boîtes métalliques font intervenir des sources radioactives. Les récipients, destinés aux boissons notamment, sont placés entre une source de rayons gamma et un détecteur. L'intensité du rayonnement faiblit lorsque le contenu de la boîte vient s'interposer entre la source radioactive et le détecteur. L'arrêt du remplissage est alors déclenché. Les industries utilisant ces procédés sont soumises au respect des règles de radioprotection.


title: Canette (alimentaire)

text: Les canettes, entièrement constituées d’aluminium, sont facilement recyclables, et les équipements pour les récupérer sont courants. Au contraire du verre et du plastique, l'aluminium est souvent acheté en gros par les recycleurs de métal, même si aucune consigne n'est prélevée. Il faut, par exemple, pour fabriquer un vélo. Cassées, broyées puis compressées, les canettes passent dans un four électrique afin de récupérer le métal en fusion. Celui-ci, bien qu'issu du recyclage, conserve toutes ses qualités initiales, mais il est toutefois purifié pour en éliminer les impuretés.


title: Canette (alimentaire)

text: En Europe, l'influence des groupes sidérurgiques régionaux a conduit à un partage du marché. Alors que le marché américain est dominé par la canette « tout aluminium », en Europe la canette est aussi fabriquée en fer-blanc avec un couvercle qui est toujours en aluminium. Cette association de deux métaux différents rend le recyclage plus difficile et les sidérurgistes, en association avec les fabricants d'emballages, cherchent à développer un couvercle en acier. Le point bloquant étant la zone de déchirure de l'opercule qui est plus sensible à la corrosion quand le couvercle est en acier. À terme, une canette « tout acier » serait moins chère et plus facile à recycler que son équivalent aluminium.


title: Canette (alimentaire)

text: L'aluminium et le fer-blanc conduisent mieux la chaleur que le verre et le plastique, autres matériaux couramment utilisés par l'industrie alimentaire. Pour cette raison, le contenu des canettes est plus facile à refroidir que celui de bouteilles en plastique, par exemple.


title: Canette (alimentaire)

text: Une canette acier est plus rapidement dégradée dans la nature par corrosion qu'une canette aluminium.


title: Canette (alimentaire)

text: Une étude de 1992 du "" signale que le taux d'aluminium est quintuplé dans les boissons conditionnées dans des canettes d'aluminium. Ces milliards de canettes fabriquées chaque année présentent de sérieux risques de santé publique, dans la mesure où l’aluminium qui les tapisse peut provoquer à la fois des carences et des intoxications. Il est de plus soupçonné par les chercheurs que l'aluminium puisse jouer un rôle dans la maladie d'Alzheimer. Cependant, le produit à consommer n'est pas en contact direct avec le métal : lors de la fabrication, un revêtement alimentaire est vaporisé sur les parois intérieures de la boîte afin d'isoler le liquide du métal. Il contient du bisphénol A, qui est un perturbateur endocrinien. Des groupes de l’industrie alimentaire aux États-Unis ont commencé à supprimer le bisphénol A dès 2010, alors que Coca-Cola développait un lobbying en vue d’en éviter l’interdiction par le gouvernement américain. Plus du quart des votes d'actionnaires en assemblée générale continue de demander un changement dans ce sens.


title: Canette (alimentaire)

text: Le marché mondial dépassait en 2013 les 300 milliards d’unités fabriquées. Les trois premiers producteurs représentent 60 % de ce volume global : Rexam (chiffre d’affaires de en 2013), Ball (chiffre d’affaires de US$ en 2013), et Crown (chiffre d’affaires de en 2013).


title: Canette (alimentaire)

text: Les États-Unis restent le premier marché avec 95 milliards d’unités consommées en 2013, l’Europe comptant pour , l’Amérique latine pour . L’Asie du Sud-Est et le Moyen-Orient sont des marchés en forte expansion.


title: Canette (alimentaire)

text: En 2013, le marché européen de la canette a progressé de 3 % (+10 % en France) avec près de de canettes utilisées.


title: Canette (alimentaire)

text: Les canettes présentent l'avantage d'être facilement recyclables. En France, le taux de recyclage de l'aluminium est de 44 %, en Suisse, le taux est de 91 % et 96 % en Allemagne, pays avec le meilleur taux de recyclage en Europe grâce à la consigne de 25 centimes. Aux États-Unis, certains États imposent une consigne de cinq cents sur chaque canette : on en trouve alors très peu disséminées dans la nature.


title: Canette (alimentaire)

text: 660 canettes d'aluminium recyclées fournissent la quantité d'aluminium pour fabriquer un vélo, une voiture et un .


title: Canette (alimentaire)

text: À l'époque où les canettes métalliques étaient munies d'anneaux détachables, certaines personnes les collectionnaient et en faisaient des rideaux. Elles fabriquaient dans un premier temps des chaînes, qui étaient ensuite attachées ensemble pour faire un rideau. Les canettes font aussi parfois l'objet de collections.


title: Fort la Latte

text: Le fort la Latte ou château de la Roche Goyon est un château fort situé sur la pointe de la Latte, près du cap Fréhel dans le département des Côtes-d'Armor sur la commune de Plévenon en baie de Saint-Malo. Remarquable par sa situation sur un cap rocheux, face à la mer, il a servi de décor à plusieurs films.


title: Fort la Latte

text: Ce site fut choisi en raison de son emplacement favorable, naturellement peu accessible et offrant une vue dégagée sur la Manche et sur la Côte d'Émeraude ainsi qu'une grande partie de la Baie de Saint-Malo. Les falaises entourent le château et ses environs, ce qui le protège de toute invasion par la mer.


title: Fort la Latte

text: De plus, les matériaux de construction étaient facilement accessibles : le granite venait du cœur de la Bretagne, le grès pouvait être directement récupéré sur les falaises (il reste d'ailleurs des traces des anciennes carrières sur le littoral, révélées par des toponymes tels que « port Taillé » toujours présents sur le cadastre). En outre, le bois était courant, avec les nombreuses forêts de l'époque médiévale.


title: Fort la Latte

text: Le fort était un point stratégique important puisqu'il se trouvait non loin des voies commerciales reliant Saint-Malo, la Normandie et les îles Anglo-Normandes.


title: Fort la Latte

text: Le château est construit au par le seigneur de Matignon, . La construction du château commença dans les années 1340, son donjon date des années 1365-1370.


title: Fort la Latte

text: En 1379, à la suite du retour d'exil du duc de Bretagne , le château fut assiégé par Bertrand Du Guesclin. Le château est attaqué et pris une seconde fois en 1597 lors des guerres de Religion, cette attaque de la Ligue catholique envers les occupants fidèles à marque un temps d'abandon de l'édifice qui est partiellement incendié. Ce n'est qu'au , sous , que le château reprend son intérêt stratégique et est bastionné.


title: Fort la Latte

text: Il servira jusqu'à la fin du Premier Empire où l'évolution des techniques militaires conduisit à son inadaptabilité. À partir de 1892, il fut vendu à divers propriétaires privés avant d'être acheté par un passionné Frédéric Joüon des Longrais en 1931 qui entreprit de lourds travaux de restauration.


title: Fort la Latte

text: Albert II prince de Monaco effectue une visite privée au château, le sur les traces de ses ancêtres les Goyon Matignon.


title: Fort la Latte

text: Depuis l'ouverture du château au public, les propriétaires, la famille Joüon Des Longrais ont partagé le domaine avec les visiteurs à travers différents événements :


title: Fort la Latte

text: Le fort est muni de deux châtelets, l'un s'ouvrant sur la barbacane, l'autre sur la cour du château ; chacun possède son pont-levis. Dans la cour, on retrouve une citerne d'eau, une chapelle, les différents moyens défensifs (notamment les emplacements des batteries de canons) et bien sûr le donjon.


title: Fort la Latte

text: Sur le chemin menant au château, on peut observer un petit menhir dressé qui selon la légende serait « la dent » ou « le doigt » de Gargantua.


title: Fort la Latte

text: La première entrée comporte un premier pont-levis et ouvre sur une barbacane, c'est-à-dire un ouvrage de défense avancé.


title: Fort la Latte

text: Le premier châtelet de la barbacane est muni d'un pont-levis reconstitué en état de fonctionnement. À l'époque de sa construction au , il était aussi protégé par une herse et une porte à double-battant. Entièrement détruit à coup de canon lors de la seconde prise du château, il a par la suite été reconstruit.


title: Fort la Latte

text: La barbacane est séparée du château par un gouffre de plusieurs mètres. Un deuxième pont-levis permet de le franchir et d'entrer dans le château.


title: Fort la Latte

text: Elle est agrémentée d'un petit jardin médiéval. Une bricole, sorte de catapulte, ainsi qu'un panorama de la baie de Saint-Malo y sont également présents.


title: Fort la Latte

text: La seconde entrée débouche sur un deuxième châtelet qui protège une cour. On y trouve aussi une oubliette.


title: Fort la Latte

text: Muni lui aussi d'un pont-levis et d'une herse, il ne reste du châtelet médiéval que les deux tours, le reste (et notamment l'étage supérieur) ayant été pulvérisé par la canonnade du .


title: Fort la Latte

text: Les ponts-levis respectifs des deux châtelets ne sont pas sur le même axe afin de gêner les manœuvres des béliers.


title: Fort la Latte

text: La cour abrite de nombreux aménagements, tels que la citerne, la chapelle construite sous , le logis du gouverneur et un corps de garde pour héberger des soldats.


title: Fort la Latte

text: Entièrement remblayée au pour y utiliser les canons, elle recouvre le sol médiéval originel qui se trouve jusqu'à huit mètres de profondeur en dessous du sol actuel. Les fouilles archéologiques ont par ailleurs révélé une tour carrée qui servit probablement de tour de garde entièrement enfouie sous la terre.


title: Fort la Latte

text: Le fort étant construit sur un massif granitique, il était impossible de creuser un puits. La citerne d'eau, d'une capacité de , devait pouvoir servir à toute la garnison (environ quarante hommes), ce qui, compte tenu du volume maximal de rétention, semble peu. Elle était alimentée par la récupération des eaux pluviales.


title: Fort la Latte

text: Au niveau de la citerne, et en direction du nord-ouest, un pont-levis factice était destiné à tromper les éventuels assaillants maritimes qui se dirigeaient alors vers une zone de forts courants où leur navire allait se fracasser contre les rochers. Ce pont-levis factice était néanmoins peu efficace.


title: Fort la Latte

text: Elle se trouve entre la cour au sud et la batterie basse au nord. Elle se situe autour d'un promontoire rocheux sur lequel est construit le donjon.


title: Fort la Latte

text: Dans la basse-cour se trouve un four à boulets qui permettait de chauffer au rouge les boulets de canon avant de les tirer. Cette installation fut somme toute fort peu utilisée pour plusieurs raisons :


title: Fort la Latte

text: Le donjon est muni de mâchicoulis et de plusieurs types de meurtrières : les arbalétrières en forme de croix pour le tir à l'arbalète et les archères simple fente très allongée pour le tir à l'arc. Des trous permettant de tirer à l'arquebuse (trous plus petits situés de chaque côté des meurtrières) et à la bombarde (grand trou). Une ligne de bombardement est visible au niveau de ces meurtrières et correspond à la prise du château au qui s'est accompagnée d'une canonnade du donjon.


title: Fort la Latte

text: Quatre sculptures représentant le tétramorphe selon Ézéchiel se trouvent au niveau du cercle de granite jaune qui entoure le donjon. On retrouve ainsi, face au châtelet, l'ange de saint Matthieu, puis le lion de saint Marc, l'aigle de saint Jean (très abîmé par le temps) et enfin le bœuf de saint Luc à droite de l'entrée du donjon.


title: Fort la Latte

text: L'entrée du donjon révèle la présence d'un troisième pont-levis aujourd'hui remplacé par un escalier. L'emblème des Goyon-Matignon, une sirène, couronne le passage. L'entrée du donjon était protégée par une herse et un assommoir dans la souricière. Dans le donjon, on retrouve une exposition sur les travaux de restauration du fort. La dernière pièce soutient le toit par une voûte à croisée d'ogive datant de 1340.


title: Fort la Latte

text: Elle est située à la pointe de la presqu'île sur laquelle est construite le château, en face de la mer. Elle était équipée de canons pour tirer sur les navires assaillants.


title: Fort la Latte

text: Il y eut huit canons sous . Les plus grands avaient un fût de huit mètres de long. Seuls des exemplaires « moyens » sont présents sur le site, qui pouvaient envoyer un boulet jusqu'à un kilomètre de distance. Les réglages balistiques étaient facilités par le chemin de roulage, c'est-à-dire un arc de cercle en granite qui permettait de guider les roues du canon.


title: Fort la Latte

text: Ce fort a servi de cadre à plusieurs scènes des films, téléfilms, séries télévisées et clips suivants :


title: David Coulthard

text: David Marshall Coulthard, né le à dans le Dumfries and Galloway, est un pilote automobile écossais qui a disputé le championnat du monde de Formule 1 de 1994 à 2008. Coulthard a disputé 246 Grands Prix et remporté 13 victoires.


title: David Coulthard

text: Après plusieurs années de karting, David Coulthard commence sa carrière en 1989 dans le championnat britannique de Formule Ford. À l'issue de la saison, il se voit attribuer le Trophée McLaren Autosport Jeune pilote de l'année (trophée qui récompense le meilleur espoir britannique), et effectue son premier roulage en Formule 1, au volant de la McLaren-Honda.


title: David Coulthard

text: En 1990, Coulthard dispute le championnat de Formule Vauxhall Lotus mais sa saison est contrariée par un accident à Spa-Francorchamps dans lequel il se casse la jambe. Il connait plus de succès en 1991: deuxième du championnat britannique de Formule 3 derrière Rubens Barrichello, il remporte les Masters de Zandvoort et le Grand Prix de Macao, les deux épreuves internationales du calendrier.


title: David Coulthard

text: À partir de 1992, Coulthard intègre le championnat international de Formule 3000. Neuvième du championnat en 1992, puis troisième en 1993, il attire l'œil de l'équipe Williams-Renault qui en fait son pilote essayeur dès la fin de l'année 1993.


title: David Coulthard

text: Entretemps, il participe aux 24 Heures du Mans avec les pilotes David Brabham et John Nielsen. Il pilote la Jaguar XJ220 C de l'écurie Tom Walkinshaw / Jaguar Racing. Il s'exprime : . En ayant réalisé une course sans encombre où seule une fuite de carburant est décelée, l'auto franchit la ligne d'arrivée en première position de la catégorie GT, après 306 tours couverts. Mais un système d'échappement non conforme disqualifie l'équipage. Préférant se concentrer sur des monoplaces plus rapides, son expérience dans la Sarthe en restera là.


title: David Coulthard

text: Alors qu'il est sur le point de disputer une nouvelle saison en Formule 3000 en 1994, il est choisi par l'équipe Williams pour remplacer Ayrton Senna lorsque ce dernier trouve la mort à l'occasion du Grand Prix de Saint-Marin 1994. Coulthard n'était pas le premier choix de l'équipe, mais les autres pilotes contactés (Heinz-Harald Frentzen, Riccardo Patrese et Nigel Mansell) ont décliné l'offre.


title: David Coulthard

text: David Coulthard fait ses débuts en Formule 1 lors du Grand Prix d'Espagne, le 29 mai 1994. Auteur d'une solide prestation avant d'abandonner sur ennui mécanique, il ne parvient pourtant pas à sécuriser son baquet jusqu'à la fin de la saison. Sous la pression de son partenaire motoriste Renault, Williams parvient en effet à faire revenir Nigel Mansell, alors exilé aux États-Unis dans le championnat CART, pour le Grand Prix de France au mois de juillet, puis pour les dernières courses de la saison. Mais entretemps, Coulthard a réalisé deux belles courses, en Italie et au Portugal (où il termine deuxième après avoir laissé son équipier Damon Hill le dépasser) qui lui permettent d'être engagé à temps plein chez Williams pour la saison 1995 et donc d'être préféré à Mansell. Preuve de l'intérêt porté à Coulthard, McLaren avait également essayé de le recruter et ce n'est qu'à la suite d'une procédure judiciaire que Williams eut le dernier mot, l'Écossais ayant signé un contrat dans chacune des deux équipes.


title: David Coulthard

text: En 1995, pour sa première saison complète en Formule 1, Coulthard montre en de nombreuses occasions sa belle pointe de vitesse et signe plusieurs pole positions. Mais son inconstance en course et de nombreuses erreurs (la plus notable intervenant lors du Grand Prix d'Australie à Adélaïde où il perd le contrôle de sa monoplace dans l'allée des stands avant de heurter le mur) lui coûte beaucoup de résultats. D'autre part, Williams s'intéresse déjà de près à Jacques Villeneuve, alors en plein succès en CART aux États-Unis, et le convie à une séance d'essais privés à Silverstone, en compagnie de Hill et Coulthard. Les temps au tour du Canadien sont très peu éloignés de ceux des deux titulaires, qui connaissent parfaitement la voiture et le circuit, à tel point que quelques jours après cette séance, Coulthard apprend que son contrat chez Williams ne sera pas renouvelé. Il décroche tout de même sa première victoire en F1 à l'occasion du Grand Prix du Portugal, et termine du championnat.


title: David Coulthard

text: Remplacé par Jacques Villeneuve pour la saison 1996, Coulthard signe finalement avec McLaren-Mercedes, qui avait déjà essayé de l'engager un an auparavant. En 1996, au volant d'une voiture moins performante que la Williams, il termine septième du championnat avec deux podiums à la clé. Les choses commencent à s'améliorer en 1997, tandis que les McLaren bénéficient du moteur le plus puissant du plateau. Il remporte deux victoires (Australie et Italie) et termine troisième du championnat du monde (il était quatrième avant le déclassement de Michael Schumacher) .


title: David Coulthard

text: À partir de 1998, grâce notamment à l'arrivée de l'ingénieur britannique Adrian Newey, les McLaren-Mercedes s'affirment comme les voitures les plus performantes du plateau. Mais alors que son coéquipier Mika Häkkinen remporte 13 victoires et deux titres mondiaux en deux ans, Coulthard doit se contenter de trois victoires (Saint-Marin en 1998, puis Grande-Bretagne et Belgique en 1999), sans jamais pouvoir se glisser dans la lutte pour le titre mondial. Victime de plus de casses mécaniques qu'Häkkinen, Coulthard montre également ses limites en étant régulièrement dominé en performances pures par son équipier finlandais. Sans remettre en cause l'équité de matériel au sein de l'écurie anglo-allemande, Coulthard affirmera plus tard qu'Häkkinen bénéficiait d'une plus grande attention de la part de la direction de l'équipe et notamment de Ron Dennis.


title: David Coulthard

text: En 2000, miraculeusement rescapé d'un crash d'avion survenu au printemps à l'aéroport de Lyon-Saint-Exupéry, Coulthard semble parti pour accomplir la meilleure saison de sa carrière puisqu'à mi-championnat, il compte déjà trois victoires (Grande-Bretagne Monaco et France), seulement quelques points de retard sur le leader du classement général Michael Schumacher, et a enfin pris l'ascendant en interne sur Häkkinen. Mais le championnat bascule à ce moment-là. Häkkinen reprend la main chez McLaren, revient dans la lutte pour le titre, et Coulthard termine la saison de manière plus discrète (impliqué dans le carambolage de Monza, pénalisé à Indianapolis où il ne termine que ) et doit se contenter d'une nouvelle au championnat. En 2001, Coulthard prend enfin la mesure de Häkkinen, qui est sur le point de mettre un terme à sa carrière en Formule 1, mais compte tenu de la baisse de forme de McLaren, n'est pas en mesure de lutter avec Schumacher au championnat. Il termine néanmoins vice-champion du monde (en ayant remporté les Grands Prix du Brésil et d'Autriche), le meilleur résultat de sa carrière.


title: David Coulthard

text: En 2002, la baisse de forme des McLaren se poursuit, et Coulthard doit se contenter d'une seule victoire, au Grand Prix de Monaco. Il est également victime de la montée en puissance de son nouvel équipier finlandais Kimi Räikkönen qui, au fil de la saison, prend progressivement l'ascendant sur lui. Une tendance qui se confirme en 2003, année de la dernière victoire de Coulthard (au Grand Prix Australie), puis en 2004, saison catastrophique au cours de laquelle, pour la première fois de sa carrière, il ne monte pas une seule fois sur le podium.


title: David Coulthard

text: Remplacé à l'issue de la saison 2004 par le Colombien Juan Pablo Montoya, Coulthard semble condamné à un départ forcé à la retraite, faute de volant. Il trouve finalement refuge dans la nouvelle écurie Red Bull Racing, mais pour un contrat d'une seule saison, preuve que les dirigeants de l'équipe anglo-autrichienne émettent des doutes sur le niveau de motivation et de compétitivité du pilote écossais. Coulthard réussit rapidement à convaincre les sceptiques de son talent intact. Régulièrement plus rapide que son jeune équipier Christian Klien, il inscrit également de précieux points. Il renouvelle son contrat pour la saison 2006, l'occasion pour lui de renouer avec le podium, à l'occasion du GP de Monaco, qu'il termine en troisième position. Petite facétie orchestrée par le service de communication de l'écurie, c'est vêtu d'une cape rouge de Superman (film dont Red Bull faisait la promotion lors du week-end monégasque) qu'il reçoit son trophée.


title: David Coulthard

text: Toujours chez Red Bull en 2007, où il fait équipe avec l'Australien Mark Webber qu'il bat aux points au championnat du monde, Coulthard annonce la prolongation de son contrat pour la saison 2008 à l'occasion du Grand Prix de Grande-Bretagne. Hormis une troisième place au Canada, sa saison s'avère très difficile puisqu'il est nettement dominé en performances par Webber et est également victime de plusieurs accidents et accrochages. Comme annoncé dès le début de l'été, il met un terme à sa carrière de pilote de Grand Prix en fin de saison. Il reste néanmoins chez Red Bull en qualité de conseiller ainsi que pour entourer les jeunes pilotes du programme de formation de la marque autrichienne et pourrait participer à des séances d'essais privés. Il rejoint également l'équipe de commentateurs de Grand Prix de la BBC.


title: David Coulthard

text: En 2010, il rejoint le championnat DTM, pour le compte de l'écurie Mercedes, comme l'avait fait 5 ans avant lui son ancien équipier Mika Häkkinen. Pour sa première saison, avec la machine de la saison 2008, il ne peut engranger de grands résultats. Il doit attendre la dernière épreuve du championnat sur le circuit de Shangai pour marquer un point, celui de la , ayant signé toutefois le meilleur tour en course.


title: David Coulthard

text: En 2014, il remporte la Race of Champions au Bushy Park Circuit de la Barbade, la compétition ayant été annulée la saison précédente.


title: Gland du clitoris

text: Le gland du clitoris est l'extrémité du corps du clitoris, de forme arrondie ou conique. D'une dimension variant entre 2 mm et 1 cm, il peut selon les femmes être protubérant, caché par le capuchon ou par les petites lèvres, ou encore être complètement inaccessible à la vue. Il est relié aux petites lèvres dans sa partie basse par deux freins, rarement symétriques. Sa couleur, tout comme celle des petites lèvres, varie selon la densité en artérioles et capillaires sanguins : rose pâle chez les jeunes filles, plus rougeâtre chez les femmes non ménopausées, généralement plus terne chez les femmes ménopausées, pouvant quelquefois virer au bleu-gris chez certaines femmes âgées. Dans quelques cas peu fréquents, ce gland est doté d'un orifice de 4 à 6 mm, sans fonction physiologique connue. La part la plus souvent visible du gland est formée d'un tissu spongieux, recouvert d'un épithélium non kératinisé. La partie inférieure, le reliant au corps caverneux érectile, est formé de liaisons fibreuses.


title: Gland du clitoris

text: Le gland du clitoris est couvert par le capuchon du clitoris qui est également externe et qui est attaché aux petites lèvres.


title: Gland du clitoris

text: Le gland du clitoris est - en moyenne - a à peu près la taille d'un pois bien qu'il puisse être significativement plus petit ou plus grand. C'est une zone érogène très sensible, contenant autant de terminaisons nerveuses que l'équivalent masculin mais concentrées sur une plus petite surface le rendant très sensible à la stimulation sexuelle. Lors de l'excitation, le gland se gorge de sang et parfois émerge du capuchon.


title: Gland du clitoris

text: L'ablation du clitoris fait partie des pratiques, illégales dans la majorité du monde, de mutilations génitales féminines. Elles induisent de nombreuses complications urologiques, gynécologiques ou obstétricales. Il est aujourd'hui possible de tenter une reconstruction chirurgicale du clitoris avec des résultats satisfaisants.


title: Vertèbre lombaire

text: L'espèce humaine possède cinq vertèbres lombaires notées L1, L2, L3, L4 et L5 et forment la partie lombaire de la colonne vertébrale. Elles donnent à cette portion une courbe à concavité postérieure et créent la lordose lombaire.


title: Vertèbre lombaire

text: Le corps vertébral des vertèbres lombaires est plus volumineux que celui des vertèbres thoraciques. Il est en forme de réniforme à concavité antérieure et avec un grand axe transversal.


title: Vertèbre lombaire

text: Le pourtour latéral du corps est oblique en bas et vers sa périphérie, ce qui lui donne une face inférieure plus grande que la supérieure.


title: Vertèbre lombaire

text: Les pédicules sont quadrilatères, épais et presque dans un plan sagittal. Ils s'implantent dans la moitié supérieure des bords postéro-latéral du corps.


title: Vertèbre lombaire

text: Leur morphologie évolue de L1 à L5 : leur épaisseur passe de 9 mm à 18 mm et leur inclinaison axiale passe de 10° à 20°.


title: Vertèbre lombaire

text: Les lames sont larges, très courtes et épaisses. Elles s'orientent en arrière, en bas et en dedans. Elles sont plus haute que larges en L1 pour devenir progressivement plus larges que hautes en L5


title: Vertèbre lombaire

text: Le processus épineux est épais, large et quadrilatère avec une orientation postérieure et horizontale.


title: Vertèbre lombaire

text: Les processus transverses s'implantent à l'union du pédicule et du processus articulaire supérieur. Ils sont dits "costiformes."


title: Vertèbre lombaire

text: Ils se projettent en dehors, en haut et légèrement en arrière. Ils sont longs et étroits, aplatis d'avant en arrière.


title: Vertèbre lombaire

text: Sur leur face postérieures prés de leur racine, il présente le "processus accessoire". C'est un point d'insertion des muscles intertransversaires lombaires médiaux.


title: Vertèbre lombaire

text: Les processus articulaires supérieurs sont aplatis transversalement. Leur surface articulaire est concave et regarde en dedans et un peu en arrière. La face externe du processus porte près de son angle postéro-supérieur le "processus mamillaire". C'est le deuxième point d'insertion des muscles intertransversaires lombaires médiaux.


title: Vertèbre lombaire

text: Les processus articulaires supérieurs sont en cylindriques. La surface articulaire est sur sa face externe et regarde en dehors et un peu en avant.


title: Vertèbre lombaire

text: Le foramen vertébral est triangulaire. Il contient la moelle épinière jusqu'à la deuxième vertèbre lombaire. En dessous il contient les nerfs spinaux formant les racines de la queue de cheval.


title: Vertèbre lombaire

text: les processus articulaires inférieurs sont plus externes pour pouvoir s'articuler avec ceux du sacrum.


title: Vertèbre lombaire

text: La vertèbre lombaire la plus caudale s'articule avec le sacrum pour constituer la charnière lombo-sacrée, jonction entre la partie mobile et la partie fixe de la colonne.


title: Vertèbre lombaire

text: L'amplitude des mouvements segmentaires dans un même segment est difficile à mesurer cliniquement, non seulement en raison des variations interindividuelles, mais aussi parce qu'elle dépend de l'âge et du sexe. De plus, la flexion et l'extension du rachis lombaire sont le produit d'une combinaison de rotation et de translation dans le plan sagittal entre chaque vertèbre.


title: Vertèbre lombaire

text: Chez les animaux domestiques le chien et le chat en possèdent sept et le chat, le cheval et la vache en possèdent six.


title: Vertèbre lombaire

text: Les chimpanzés et les gorilles ont trois vertèbres lombaires. Cette réduction du nombre donne une incapacité de la colonne lombaire à la lordose mais donne une anatomie qui favorise l'escalade verticale et une capacité de suspension plus adaptée aux emplacements d'alimentation dans la canopée. Le bonobo se distingue par ses quatre vertèbres lombaires et des processus épineux plus longs.


title: Ammout

text: Dans la mythologie égyptienne, Âmmout, , est la déesse qui, lors de la pesée du cœur, dévore les âmes des humains jugés indignes de continuer à vivre dans l'au-delà.


title: Ammout

text: Elle est représentée avec un corps d’hippopotame, une tête de crocodile et des pattes avant de lion. Après le règne d' (Akhenaton), elle figure sur presque toutes les scènes peintes représentant le jugement du mort par le tribunal d'Osiris.


title: Ammout

text: On la trouve attendant aux côtés de Thot et d'Osiris, dans la "salle du jugement des deux vérités", le verdict de la cérémonie de la "pesée du cœur", où le cœur du défunt est déposé dans une balance dont le contre-poids est la plume de la vérité (symbole de Maât). Si le cœur du défunt est plus lourd que la plume de Maât, c'est qu'il est chargé de trop de péchés, et Âmmout est chargée de dévorer son cœur, empêchant ainsi l'âme du coupable de retrouver son corps pour ressusciter dans le monde des morts.


title: Histoire du rock

text: Le rock naît vers 1950 aux États-Unis sous la forme du rock 'n' roll, il est alors issu d'un mélange de musiques afro-américaines, en particulier de blues et de rhythm and blues, avec de la country. Le rock s'est également fortement inspiré d'un certain nombre d'autres genres comme le jazz, le bluegrass (style de musique américaine) avec certaines influences folk ou européennes non négligeables. Depuis, le rock a évolué et est devenu un style de musique très varié, majeur et omniprésent depuis le milieu du siècle précédent.


title: Histoire du rock

text: Le rock connaît un grand succès dès 1955 aux États-Unis. Plusieurs artistes américains suivent Bill Haley, notamment Elvis Presley, Chuck Berry, Buddy Holly, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Eddie Cochran, Bo Diddley et bien d'autres. Les précurseurs sont dans leur immense majorité des musiciens cosmopolites, à tendance jazzy : Louis Jordan, Big Joe Turner, Louis Armstrong, Duke Ellington, Sidney Bechet et tant d'autres, parfois oubliés, souvent negligés .


title: Histoire du rock

text: À la fin des années 1950, le rock 'n' roll perd de sa popularité et de sa vitalité, ostracisé par une grande partie des médias ; un autodafé des 45 tours d'Elvis fut même organisé par un animateur sur une radio américaine. Il en sera de même, plus tard à l'encontre des disques des Beatles. En France, Lucien Morisse alors responsable de la programmation musicale d'Europe n° 1 et animateur de l'émission "Le Discobole", casse en direct un disque de Johnny Hallyday ; à la même période le chanteur se voit interdire de se produire dans plusieurs villes... Les Kinks furent interdits de séjour aux États-Unis durant plusieurs années, etc.


title: Histoire du rock

text: Certains grands noms de l'époque disparaissent. En 1958, Elvis Presley part au service militaire en Allemagne, et délaisse la scène pour participer à une trentaine de films à Hollywood. Il ne revient triomphalement sur le devant de la scène (télévision) qu'en 1968 tandis que Pat Boone a pris sa place dans les charts.


title: Histoire du rock

text: Alors qu'il marque le pas aux États-Unis, le rock conquiert l'Europe de l'Ouest, permettant l'expression de la révolte des jeunes (les "teenagers" étant devenus durant les Trente Glorieuses une couche sociale à part entière, auto-émancipée en l'absence de guerre), des Britanniques en premier lieu. En Angleterre, le rock connait en effet un important renouveau dans les années 1960, avec l'avènement des Beatles (décorés par la reine pour leurs efforts artistiques, vite traduits par un rayonnement culturel de la nation, et des rentrées de devises...), ainsi que d'une multitude de groupes dont les Rolling Stones, les Kinks, les Who, les Animals, les Moody Blues etc.


title: Histoire du rock

text: A l'inverse, cette musique fut pendant des années proscrite dans les pays de l'Est, ne circulant que sous le manteau (ainsi par exemple l'album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, pierre angulaire du genre, était diffusé clandestinement en étant gravé sur des radiographies médicales ...)


title: Histoire du rock

text: Alors qu'au milieu des années 1960, le seul groupe américain à pouvoir rivaliser avec la British Invasion se trouve être les Beach Boys, le rock américain reprend des couleurs à la fin de la décennie grâce à l'émergence de l'ère psychédélique, avec des groupes majeurs issus des États-Unis, notamment les Doors et The Jimi Hendrix Experience.


title: Histoire du rock

text: La fin des années 1960 et les années 1970 voient la naissance des courants les plus importants du rock, en particulier le hard rock (Led Zeppelin, Deep Purple, AC/DC...), le rock progressif (Pink Floyd, Yes, Genesis...), le heavy metal (Black Sabbath, Judas Priest...), le glam rock (David Bowie, T-Rex...) et le punk rock (Sex Pistols, The Clash, Ramones...).


title: Histoire du rock

text: Alors qu'il dominait le rock des années 1970, le rock progressif est heurté par la vague punk de la fin de la décennie et entame un déclin qui se poursuit dans les années 1980. À la même période, le heavy metal se diversifie (Iron Maiden, Metallica...) tandis que le hard rock (Scorpions, Guns N'Roses) et le pop rock (U2, The Police...) se maintiennent. Au Royaume-Uni, les années 1980 sont marquées par l'émergence de la new wave (The Cure, Siouxsie and the Banshees...) et l'usage de plus en plus prononcé des synthétiseurs.


title: Histoire du rock

text: Les années 1990 sont quant à elles marquées par l'explosion, au début de la décennie, du grunge de Seattle, en particulier grâce à la notoriété de Nirvana, puis de la britpop (Oasis, Suede...). Grâce à la popularité de ces nouveaux courants, le rock alternatif, jusqu'alors cantonné aux initiés et aux radios universitaires, va petit à petit s'imposer, jusqu'à dominer la musique rock. A la même période, de nombreuses fusions de genres émergent (rap rock, nu metal, rock électronique...) tandis que le début des années 2000 voit des tentatives de revisiter l'histoire du rock, à travers notamment le revival du garage rock (The White Stripes, The Strokes, The Libertines...) ou du post-punk.


title: Histoire du rock

text: Longtemps genre dominant, ces dernières années ont vu un lent déclin de la popularité du rock, le rap le dépassant par exemple en tant que genre le plus populaire aux États-Unis.


title: Histoire du rock

text: Depuis que le rock est devenu l'expression musicale la plus prégnante dans nos sociétés, inévitablement certains tentent de le récupérer idéologiquement, ou de le domestiquer à des fins mercantiles (ex: intégrés dans des pubs).


title: Histoire du rock

text: Ce nouveau contexte inédit est plutôt démobilisant de par son déni culturel récurrent. Néanmoins on peut constater que certaines figures emblématiques du rock continuent de monter au créneau pour défendre avec sincérité l'esprit rebelle qui a prévalu à leur choix artistique (Ex: Neil Young, ou Bruce Springsteen pour ne prendre que les plus connus...)


title: Histoire du rock

text: Les plus vielles origines du rock sont à chercher dans de nombreuses musiques populaires du début du aux États-Unis. Toutes étaient jusqu'alors marquées par l'importante ségrégation raciale : le jazz, le boogie-woogie, le rhythm and blues, le blues étaient joués par des artistes noirs pour un public noir tandis que la country et le folk étaient joués par des artistes blancs pour un public blanc. Le rock 'n' roll réalise la fusion de ces genres et contribuera à faire tomber les barrières raciales.


title: Histoire du rock

text: Le rock emprunte les instruments du jazz (guitare, contrebasse, batterie, saxophone…), les douze mesures et la suite d'accords « I-IV-V » du blues, le rythme binaire avec un tempo rapide de la country et, enfin, certaines ballades traditionnelles du folk, jouées au tempo d'origine ou accélérées.


title: Histoire du rock

text: Le rock apporte également des innovations d'enregistrement telles que le slap de basse, le « slapback » et la puissance du chant :


title: Histoire du rock

text: Le rock 'n' roll est une musique noire venue essentiellement du sud des États-Unis, même si au nord, la contribution de la maison de disques Chess de Chicago est notable. Le nombre de musiques et la place qu'elles occupent dans le quotidien des américains des États du Sud expliquent certainement cette origine géographique.


title: Histoire du rock

text: Le sud des États-Unis n'est pas une région riche à l'époque. Nombre de descendants d'esclaves y chantent encore le blues dans la misère. La plupart des musiciens qui se feront connaître sont d'ascendance modeste. Elvis Presley est par exemple chauffeur de camion.


title: Histoire du rock

text: Contrairement aux pratiques musicales de l'époque, les musiciens de rock seront indifférenciés dans leurs couleurs de peau, (les mélano-critères n'entrant pas en jeu). Jusqu'à ce qu'Alan Freed fasse connaître au grand public (blanc) la musique noire nommée R'n'B, chacun avait plutôt tendance à écouter le style de musique attaché à son "appartenance ethnique". Le rock fera tomber ces barrières, avec des musiciens blancs (Bill Haley, Carl Perkins, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Eddie Cochran), noirs (Fats Domino, Chuck Berry, Bo Diddley, Little Richard, Ike Turner), ou bien métis (Jimi Hendrix - Cherokee, noir & blanc...).


title: Histoire du rock

text: Le rock doit également sa puissance aux aspirations des adolescents de l'après-guerre à plus de liberté. Les jeunes des États-Unis ne sont toutefois pas révoltés à cette époque. La Deuxième Guerre mondiale n'a pas ravagé leur pays et seul Pearl Harbor, situé au milieu du Pacifique, a connu des bombardements. Bill Haley a déjà 30 ans lorsqu’il sort "Crazy Man Crazy" avec ses "Comets" en 1953. Elvis Presley est chauffeur de camion lorsqu'il enregistre pour sa mère son premier disque. Jerry Lee Lewis est déjà marié à 20 ans. Les paroles des premières chansons ne prônent rien d'autre que l'amusement, la joie de vivre, la dépense insouciante de sa paie hebdomadaire ou les aventures avec les filles.


title: Histoire du rock

text: Le rock devient cependant l'expression d'une rupture avec la génération précédente d'un point de vue musical, tout comme le bebop au cours des années 1940 avait bousculé les conventions musicales de l'époque. La comparaison s'arrête là car le bebop était surtout un fait de musiciens de jazz (les progressions harmoniques deviennent complexes et l'improvisation du soliste dans ce cadre de multiplications d'accords altérés, une règle absolue), noirs pour la plupart, alors que le rock est plutôt né d'un besoin d'expression de jeunes blancs du Sud.


title: Histoire du rock

text: L'apparition de labels indépendants comme Atlantic, en 1948, ou Chess, en 1949, puis celle du microsillon 45 tours ou single, en 1949, et le succès rencontré, en 1951, par le disc jockey Alan Freed, avec son émission radio "Moondog's Rock'n'roll Party", ont facilité l'éclosion du rock'n'roll et sa diffusion de masse. De plus, le développement des récepteurs radio à transistors a permis aux adolescents d'écouter dans leur chambre - en cachette de leurs parents, à cause de la mauvaise réputation de ces musiques rythmées, et/ou de la ségrégation raciale) - les programmes de radio diffusant de la musique jouée par des artistes de couleurs "(Latinos, Afro-américains, Jamaïcains, Amérindiens etc.)"


title: Histoire du rock

text: L'explosion du rock 'n' roll a aussi été facilitée par l'apparition des guitares électriques "solid body", c'est-à-dire que le corps de l'instrument est un bloc en bois plein d'un seul tenant, sans caisse de résonance. Une cavité creusée dans le bloc permet de loger un où plusieurs micros magnétiques placés sous les cordes et captant les impulsions électro-magnétiques avec des potentiomètres de réglages, volume et tonalité. L'instrument est relié par un câble à un amplificateur qui assure l'amplification des notes et accords du musicien.


title: Histoire du rock

text: Après de nombreux prototypes et essais depuis 1943, Leo Fender commercialise la première guitare "solid body" construite en série, la Broadcaster, fin 1950, puis la Telecaster et la Stratocaster en 1954, trois modèles qui rencontrent immédiatement un énorme succès auprès des musiciens. Des guitares électriques légères et peu chères sont alors fabriquées en grandes séries, alors qu'elles étaient jusque-là plutôt haut de gamme. Les guitares « demi-caisse », telles les Gibson ESxx, Gretsch 61xx, Epiphone étaient utilisées par les musiciens de jazz, mais aussi par quelques rockers et musiciens formés à l'ancienne école (Scotty Moore, Eddie Cochran, Cliff Gallup, Chuck Berry).


title: Histoire du rock

text: Parallèlement, la contrebasse va être remplacée progressivement par la basse électrique, également créée par Leo Fender, en 1951. La « Precision Bass » deviendra la basse la plus utilisée dans l'histoire de la musique. Quelques années plus tard viendra la « Jazz Bass », utilisée par des artistes aussi divers que John Paul Jones de Led Zeppelin ou Jaco Pastorius. La contrebasse reviendra à la mode dans les années 1980, lors du revival rock 'n' roll appelé rockabilly, emmené par les Stray Cats de Brian Setzer.


title: Histoire du rock

text: Son inventivité ne se limitant pas aux guitares "solid body", Leo Fender crée et commercialise dès 1946 de petits amplificateurs très efficaces, surnommés "woodies". Ils sont suivis de nombreux autres modèles qui rencontreront le même succès que ses guitares.


title: Histoire du rock

text: Plus tard le son caractéristique dû à un léger écho (principalement sur la voix, particulièrement interpellante) dispose d'une réverbération (cf. Le fameux amplificateur Twin Reverb Fender, à lampes, utilisé par John Lee Hooker et ses pairs). Et puis les guitares s'étoffent d'une saturation plus ou moins légère, réglable sur les amplificateurs ou via des pédaliers multi-effets, "(remarquable depuis les Shadows jusqu'à Link Wray, et puis crescendo avec les nombreux successeurs comme chronologiquement les Kinks, les Rolling Stones, les Beatles ou The Who parmi les premiers groupes à largement promouvoir ce son distordu, surmodulé)". Cela contribue à rendre reconnaissable ce style musical dès les premières notes, plus rugueuses, et davantage exclamatives (cf. les célèbres riffs d'introduction de Chuck Berry). Même l'effet Larsen sera utilisé (surtout après les sixties) parcimonieusement mais ostensiblement. (cf. Jimi Hendrix, Neil Young entre autres virtuoses du feed-back)


title: Histoire du rock

text: Le disque "Rocket 88" de Jackie Brenston avec Ike Turner au piano, sorti en avril 1951, est parfois considéré comme la première œuvre de rock 'n' roll de l'histoire. "Rocket 88" a été enregistré dans les studios Sun, célèbres pour avoir enregistré au début de l'été 1954 "That's All Right Mama", le premier tube d'Elvis Presley.


title: Histoire du rock

text: Dans son livre "Héros oubliés du rock'n'roll", le journaliste américain Nick Tosches situe la naissance du rock plus tôt encore, avec des artistes méconnus comme Cecil Gant ou The Treniers.


title: Histoire du rock

text: "Crazy Man, Crazy" de Bill Haley est toutefois la première chanson rock qui ait bénéficié d'un classement musical ( des charts « pop » en 1953). Plusieurs autres chansons annonçant le rock étaient sorties auparavant, sans que les artistes aient conscience de créer quelque chose de nouveau. Ils n'avaient d'ailleurs pas obtenu de reconnaissance commerciale, peut-être parce que leurs chansons étaient cantonnées dans le ghetto musical noir du blues et du rhythm and blues. Ce fut le cas de "The Fat Man" de Fats Domino, sortie chez Imperial Records en 1949 (numéro 2 dans le ).


title: Histoire du rock

text: Pour désigner la nouvelle musique en train de se développer, Alan Freed serait le premier à utiliser l'expression « rock 'n' roll ». Ce disc jockey a été un acteur important de la diffusion des musiques ciblées dans un créneau "ethnique" vers la culture main-stream des "caucasiens". Sur la radio WJW, en 1951, il anime un programme de soirée qu'il intitule "Moondog's Rock And Roll Party". En argot « "to rock and roll" » signifierait « faire l'amour » mais Alan Freed s'est toujours défendu d'avoir voulu faire un lien entre la musique et ce sens trivial. Dans leur acceptation plus large, ces termes galvanisent l'attitude (R'n'R) qui consiste « à rester debout, et à aller de l'avant » ...


title: Histoire du rock

text: À la fin de l'année 1954, le rock 'n' roll devient un phénomène national aux États-Unis. La télévision, la radio et le cinéma s'emparent du genre pour le diffuser en masse. Certains artistes connaissent une ascension fulgurante et construisent les fondations du rock, dans le style musical mais aussi dans son image.


title: Histoire du rock

text: Hollywood commence à s'intéresser au mouvement. Quelques films feront date : "Graine de violence" "(Blackboard Jungle)" de Richard Brooks en 1955 ; "Don't Knock the Rock", "The Big Beat", "Jailhouse Rock" (1957) et "Bagarres au King Créole" ("King Creole", 1958), ces deux derniers avec Elvis Presley.<br>


title: Histoire du rock

text: "Graine de violence" popularise la chanson "Rock around the clock" de Bill Haley, qui servira elle-même de base au film du même nom en 1956. Cette même année sort "La Blonde et moi", qui rassemble plusieurs personnalités emblématiques du rockabilly et du rock 'n' roll des années 1950 tels que, notamment : The Platters, Gene Vincent and His Blue Caps, Little Richard, Nino Tempo, Fats Domino, The Treniers, Ray Anthony and his Orchestra...


title: Histoire du rock

text: Par ailleurs, deux films des années 1950 extérieurs au mouvement rock 'n' roll participent à l'émergence de la « rock 'n' roll attitude ». Il s'agit de :


title: Histoire du rock

text: Elvis Presley fut véritablement le déclencheur de l'industrie du rock-and-roll, d'abord à travers le merchandising dès 1956, puis dans la publicité et enfin au cinéma. Il deviendra le premier vrai produit commercial du rock-and-roll, jusque dans les années 1960 lorsque son image de rocker sera adoucie. Ce n'est qu'avec les Beatles au début des années 1960 que l'industrie du rock-and-roll se consacrera à d'autres stars et à des groupes comme les Rolling Stones, les Doors ou les Beach Boys.


title: Histoire du rock

text: Vers la fin des années 1950, les grands pionniers américains mettent un terme à leur carrière musicale, de leur plein gré ou non. L'establishment américain commence à s'inquiéter de la fièvre qui contamine la jeunesse. Frank Sinatra qualifie le rock d'« aphrodisiaque dégoûtant. » Le président du comité des citoyens blancs de l'Alabama déclare : « On ne peut pas continuer à tolérer que notre jeunesse soit contaminée par la musique des nègres, qui les ramènent à l'état d'animal. » Le sénateur McCarty prétend que « les DJ des stations de radio passant cette musique touchent des pots-de-vin des communistes. »


title: Histoire du rock

text: Little Richard abandonne le rock 'n' roll fin 1957 et devient pasteur en 1959, ce qui compromet durablement sa carrière. Fin mars 1958, Elvis Presley part pour deux ans faire son service militaire en Allemagne. Alan Freed et Dick Clark, victimes de la chasse aux sorcières, sont obligés de cesser leurs émissions. Alan Freed est sommé de diffuser de la « bonne musique », des chansons de Frank Sinatra, pendant 66 heures. Jerry Lee Lewis se marie, pour la troisième fois, avec sa cousine de 13 ans, ce qui provoque un scandale au Royaume-Uni en 1958 et met un frein à sa carrière pour de nombreuses années. Chuck Berry se retrouve en prison, fin octobre 1961, pour détournement de mineure. Eddie Cochran, en avril 1960, Buddy Holly et Ritchie Valens, tous les deux le même jour en février 1959, décèdent dans des accidents de transport. Carl Perkins, en 1956, et Gene Vincent, en , se blessent gravement dans des accidents de voiture : Perkins restera trop longtemps hospitalisé pour tirer profit de son succès "Blue Suede Shoes" et la hanche cassée de Vincent se cumulera au handicap de sa jambe gauche. À 34 ans en 1959, Bill Haley voit son succès s'effondrer. Des chanteurs édulcorés, comme Pat Boone et Paul Anka, sont imposés par les bien-pensants pour casser l'image scandaleuse du rock.


title: Histoire du rock

text: En 1956, le colonel Parker rachète le poulain de Sun Records et devient le nouveau manager d'Elvis Presley. Il l'aseptise alors et lui donne un nouveau visage acceptable par le plus grand nombre. Il lui fait arrêter la scène au retour de son service militaire en Allemagne et lui fait signer un contrat de dix ans avec le cinéma d'Hollywood, pour une trentaine de films. Pour John Lennon, « Elvis est mort en 1958, le jour où il a commencé son service militaire ».


title: Histoire du rock

text: Ed Sullivan, le présentateur de télévision respectable des années 1950-1960 dont les émissions sont vues par plus de 50 millions d'américains, invente le cadrage "« above the waist »", au-dessus de la ceinture.


title: Histoire du rock

text: Alors que les pionniers connaissent des difficultés personnelles, le mouvement rock est récupéré par les médias et devient présentable à la télévision. Les artistes sont contraints de porter des costumes et des cravates. Ils doivent adopter une attitude acceptable par l'américain moyen. Elvis doit ainsi chanter "Hound dog" en costume avec un chien dans les bras lors de son second passage chez Ed Sullivan.


title: Histoire du rock

text: Mais le rock est aussi récupéré par tous les révoltés de l'époque, qui institutionnalisent progressivement les codes vestimentaires des rockers : perfecto, cheveux gominés, blue-jeans, santiags, etc.


title: Histoire du rock

text: Les artistes noirs sont définitivement oubliés, même si les plus fameux ont encore alors un certain public et une aura certaine. Chuck Berry sera ainsi une source d'inspiration pour les rockers britanniques de la décennie suivante, en particulier pour Keith Richards qui organisera une tournée, donnant un long-métrage, en sa compagnie. Certains se tournent vers le rhythm and blues, d'autres changent de métier.


title: Histoire du rock

text: Le rock n'est pas contestataire dès le début. Il n'est pas utilisé dans ce sens par les artistes. La véritable contestation vient des jeunes britanniques, qui ne veulent jouer que de la musique "afro-américaine" (pour le "beat", et non pour leurs propres revendications sociales, ne sachant d'ailleurs pas la couleur de peau de la totalité des artistes qui les inspirent ; comme le dira Keith Richards, « On ne savait pas si Chuck Berry était noir ou blanc avant de voir la pochette des disques. »).


title: Histoire du rock

text: L'attitude des jeunes rockers britanniques sera ancrée dans le refus de leur société vieillissante et dans l'expression de leurs réelles difficultés économiques dues aux ravages des bombardements nazis et des efforts de guerre considérables.


title: Histoire du rock

text: Certains artistes utiliseront leur notoriété grandissante à des fins politiques, pour faire passer des messages : arrêt de la guerre du Viêt Nam, refus du capitalisme, changement de société…


title: Histoire du rock

text: Plusieurs des premiers exemples de rock 'n' roll Français sont des parodies du genre par Boris Vian, , et Henri Salvador, sous le pseudonyme "Henry Cording". On peut également citer la chanson "J'aime pas le rock" de Jean Yanne, sortie en 1962.


title: Histoire du rock

text: Si vers le milieu des années 1950, le rock connaît quelques pionniers tels que Jacques Hélian ou Mac Kac (1956, les deux), puis Danyel Gérard et Claude Piron (en 1958), c'est Johnny Hallyday qui le premier popularise ce genre musical en France. Son premier super 45 tours sort en mars 1960 et passe de vendus à en quelques jours, après son premier passage à la télévision un mois plus tard. La presse est dans sa quasi totalité hostile au rock et à cette jeune vedette dont le jeu de scène fait sensation autant que scandale.


title: Histoire du rock

text: Les Chaussettes noires, premier groupe de rock français, avec Eddy Mitchell au chant, débute en janvier 1961. Quelques semaines plus tard, en février, le groupe partage l'affiche du premier festival international de rock au palais des sports de Paris. Johnny Hallyday s'y produit en vedette. Cet événement lance véritablement le rock dans l'Hexagone.


title: Histoire du rock

text: L'année 1961 est également marquée par les débuts du groupe Les Chats sauvages avec Dick Rivers au chant et de Dany Logan et Les Pirates. De nombreux autres suivront, dont Vic Laurens et Les Vautours, Long Chris et Les Daltons, Mike Shannon, etc.


title: Histoire du rock

text: On voit bientôt apparaitre le mouvement dit « yéyé », utilisant le rock, ou s'en inspirant fortement, mais également le twist et/ou le madison.


title: Histoire du rock

text: La fin des années 1950 est marquée par une évolution du matériel, avec notamment les amplificateurs Vox AC30 et Marshall JTM45, puis JCM800, et Fender Bassman, Twin Reverb. De nouvelles guitares et basses font aussi leur apparition :


title: Histoire du rock

text: Ces marques d'instruments et d'amplis seront la base de tout le reste du matériel, à quelques exceptions près.


title: Histoire du rock

text: Par ailleurs, la cassette audio fait son apparition en 1963. La cassette de Philips favorise la diffusion en masse de la musique et du rock en particulier. Plus d'une décennie après sa naissance, en permettant la miniaturisation des enregistreurs 4 pistes portables, elle favorise l'émergence d'artistes tels que Bruce Springsteen qui enregistre les bases de son album "Nebraska" seul sur un Tascam PortaStudio.


title: Histoire du rock

text: Les années 1960 et 1961 sont marquées par l'arrivée du Twist, popularisé par Chubby Checker avec les titres The Twist (1960) et Twist Again (1961).


title: Histoire du rock

text: Le rock 'n' roll américain connaît un renouveau avec quelques artistes comme les Beach Boys, incarnant la surf music ou Bob Dylan, incarnant le folk avec notamment Joan Baez et Simon & Garfunkel puis le folk rock, aussi représenté par The Byrds et Buffalo Springfield.


title: Histoire du rock

text: Les Beach Boys forment un groupe dont l'image est fondée sur la légèreté et leurs origines californiennes. Ils sont dotés d'une grande richesse en harmonies vocales, qualité qu'ils sauront développer et rendre de plus en plus complexe et adulte à la faveur de l'épanouissement artistique de leur leader, Brian Wilson, jusqu'au sommet inachevé de "Smile", jumeau concurrent mort-né du "Sergent Pepper's Lonely Hearts Club Band" des Beatles en 1967.


title: Histoire du rock

text: En 1963, Bob Dylan publie « Blowin' in the Wind » sur son "The Freewheelin' Bob Dylan" et invente le "protest song" moderne. En 1965, sur son album "Highway 61 Revisited" paraît « Like a Rolling Stone », un hit de plus de six minutes que Jimi Hendrix reprendra quelques mois plus tard.


title: Histoire du rock

text: Le rock instrumental nait aux États-Unis à la fin des années 1950 avec des guitaristes comme Duane Eddy, Link Wray et Chuck Berry. Au début des années 1960, on voit apparaitre des groupes tels que The Ventures, The Shadows (Royaume-Uni), Booker T. and the M.G.'s et des artistes comme Dick Dale. On voit aussi apparaitre le garage rock notamment avec The Trashmen, The Kingsmen ou The Sonics.


title: Histoire du rock

text: On voit apparaitre au début des années 1960, les premiers groupes de la British Invasion comprennant The Beatles dans un style pop et pop rock, The Animals dans un style folk rock, The Kinks dans un style pop et garage rock, The Rolling Stones dans un blues rock, The Yardbirds dans un style blues rock puis pop rock et The Who dans un style garage rock et "maximum R&B" d'après le groupe. Les groupes adoptant un style blues font partie de la mouvance du British Blues Boom dont fait partie John Mayall dans un style très blues n'utilisant que très peu le rock.


title: Histoire du rock

text: Les Kinks importent le garage rock dans le pays avec "You Really Got Me" et "All Day and All of the Night" en 1964. Suivrons les Who en 1965 avec "I Can't Explain" et "My Generation", hymne de la jeunesse de l'époque. Les Animals inventent le folk rock en 1964 avec leur adaptation de la chanson traditionnelle de folk "The House of the Rising Sun". Les Rolling Stones et les Yardbirds ont un style très marqué par le blues américain, jusqu'à ce que ces derniers décident de se lancer dans un style plus marqué par la pop, ce qui vaudra le départ de leur guitariste Eric Clapton qui sera remplacé par Jeff Beck. Les Beatles sont dans un style pop dès 1962 avec "Love Me Do". Suivront les Kinks et d'autres groupes de la British Invasion. C'est aussi le début d'un fort succès pour les Beatles, qu'on appellera la Beatlemania.


title: Histoire du rock

text: Le "Blues boom" de 1963 donne naissance à un "power blues", plus musclé, s'éloignant des racines afro-américaines pour se forger une identité propre. Les futurs maîtres du genre reprennent les classiques du blues pour créer ce style nouveau. Du papy américain solitaire (Johnny Cash, ou Muddy Waters, etc.), on passe à un groupe de très jeunes britanniques, tout aussi déterminés à hurler leur mal de vivre. Parmi les fondateurs, on peut citer Jeff Beck et Rod Stewart avec "You Shook Me", Led Zeppelin avec "I Can't Quit You Babe" et "How Many More Times", Jimi Hendrix avec "Red House", "Hear My Train Coming" et "Voodoo Chile", Cream avec "Crossroad" et "Spoonful" ou Alvin Lee avec son Ten Years After qui chante "I Woke Up This Morning".


title: Histoire du rock

text: Il y a des nouveaux groupes de la British Invasion qui ont du succès : The Moody Blues (Nights in White Satin), Procol Harum (A Whiter Shade of Pale), Cream (Sunshine of Your Love) pour ne citer qu'eux. Viennent ensuite Pink Floyd (Arnold Layne), Deep Purple (Hush) et Status Quo (Pictures of Matchstick Men).


title: Histoire du rock

text: Le rock au sens strict est marqué par les Rolling Stones avec "Jumping Jack Flash", les Faces, Free avec "All Right Now", les Who avec "My Generation". Le "Times" choque le Royaume-Uni conservateur avec un éditorial demandant la relaxe de Mick Jagger et Keith Richards, accusés d'avoir possédé quelques pilules d'amphétamines pourtant légales et d'avoir permis la consommation de marijuana chez eux.


title: Histoire du rock

text: Le rock progressif nait avec des groupes et artistes tels que King Crimson ou Yes. Au lieu de concentrer les efforts dans l'écriture de textes contestataires, une attention particulière est accordée au jeu instrumental. Les morceaux rocks purement instrumentaux se popularisent durant cette période et les compositeurs commencent à mettre les strictes structures de l'écriture musicale de côté pour se laisser aller à des dérives instrumentales surprenantes. Le son du rock progressif est largement influencé par le jazz, avec par exemple l'utilisation du saxophone. Le mouvement s'est par la suite beaucoup développé et a vu naître un style parallèle qualifié de psychédélique.


title: Histoire du rock

text: Le courant psychédélique se manifeste à travers les Beatles ("Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"), Pink Floyd ("The Piper at the Gates of Dawn") ou les Rolling Stones ("Their Satanic Majesties Request").


title: Histoire du rock

text: Dans la scène underground de Londres, le groupe Pink Floyd gagne ses lettres de noblesse de 1965 à 1967 avec Syd Barrett. À l'instar de la "Factory" d'Andy Warhol à New York, une véritable micro-société avant-gardiste se met en place. Des concerts mélangeant sons et lumières s'y organisent et les drogues hallucinogènes y circulent librement.


title: Histoire du rock

text: Le , les Beatles chantent "All You Need Is Love" à la télévision en direct dans 26 pays. Il s'agit de la première émission télévisée en mondovision. La BBC a demandé au groupe anglais d'écrire un titre pour cette première diffusion. John Lennon signe ainsi une de ses premières manifestations politico-sociales.


title: Histoire du rock

text: Le hard rock en est alors à ses prémices avec les Beatles (Helter Skelter en 1968), Ten Years After (I'm Going Home, interprété au festival de Woodstock en 1969) et Led Zeppelin (Communication Breakdown et Whole Lotta Love en 1969).


title: Histoire du rock

text: La fin des années 1960 est marquée aux États-Unis par l'apparition de nouveaux groupes et artistes très variés. En Californie, Grateful Dead, Jefferson Airplane, Janis Joplin ou The Doors s'inscrivent dans la mouvance hippie, du "flower power". Ils évoquent ou revendiquent souvent l'utilisation de substances psychotropes (LSD, PCP, marijuana). Le guitariste et compositeur inclassable Frank Zappa sort son premier album avec les Mothers of Invention en 1966. Creedence Clearwater Revival s'inscrit quant à lui dans un style inspiré du blues et de la country.


title: Histoire du rock

text: Apparait la pop psychédélique, représentée par The Turtles et le folk psychédélique, représenté par Donovan.


title: Histoire du rock

text: À New York, le Velvet Underground sort le son premier album ("The Velvet Underground and Nico") avec la chanteuse Nico. Le disque est placé sous la houlette de Andy Warhol, qui dessine la banane devenue célèbre de la pochette. Pour le Velvet Underground, Lou Reed et John Cale produisent un rock urbain, éloigné de ceux du Royaume-Uni et de la Californie. Ike and Tina Turner connaissent leurs premiers succès mondiaux.


title: Histoire du rock

text: La fin de la décennie est également marquée par le phénomène de « l'invasion britannique » : les groupes tels que The Beatles, The Rolling Stones, The Who, The Kinks, The Animals, The Small Faces rencontrent un grand succès aux États-Unis et permettent à l'Amérique de redécouvrir une musique née chez elle.


title: Histoire du rock

text: En 1968, le contrat d'exclusivité d'Elvis Presley avec le cinéma d'Hollywood prend fin et il peut à nouveau faire de la scène. Le , il fait son grand retour, vêtu de cuir noir sur une petite scène intimiste entouré de spectateurs, lors d'une émission télévisée : le "68 come back special". Scotty Moore, son premier guitariste, est présent. Même si Elvis reste enfermé dans son style et qu'il ne sort pas des États-Unis, il compte de nombreux fans et donne plus de 600 concerts à Las Vegas.


title: Histoire du rock

text: Vers le milieu des années 1960, le rock 'n' roll marque le pas et des rock 'n' roller de la première heure, tels Eddy Mitchell et Johnny Hallyday évoluent vers le rhythm and blues et la musique soul. En 1965, Mitchell fait paraitre l'album "Du rock 'n' roll au rhythm 'n' blues", tandis qu'Hallyday (la même année), sort l'album "Johnny chante Hallyday" aux sonorités également très rhythm and blues. De nouvelles vedettes apparaissent, Antoine, Jacques Dutronc, Michel Polnareff, plus influencées par la Pop anglaise que par le son outre Atlantique.<br>


title: Histoire du rock

text: En 1966, Antoine triomphe avec "Les Élucubration" et veut enfermer Johnny Hallyday dans une cage... La réponse de Johnny "Cheveux longs et idées courtes" connait un succès égal.


title: Histoire du rock

text: Au-delà de cette rivalité bon enfant, la chanson "Les Élucubrations d'Antoine" revendique des changements profonds de sociétés et annonce Mai 1968. C'est la fin des teeneagers et de l'insouciance des années yéyés.


title: Histoire du rock

text: En août 1966, Johnny Hallyday est à Londres pour l'enregistrement de son prochain album "La Génération perdue". Dans un club, il fait la connaissance de Noel Redding et Jimi Hendrix. Séduit par sa virtuosité à la guitare, il lui propose de venir en France jouer avec lui. C'est ainsi que le à Évreux, le 14 à Nancy, le 15 à Villerupt et (surtout) le 18 à l'Olympia de Paris, Hendrix joue en première partie d'Hallyday. Une plaque commémorative au "Novelty" de la rue Chartraine à Évreux, évoque le premier concert de la toute première tournée de Jimi Hendrix. Le concert à l'Olympia est organisé à l'occasion d'un Musicorama consacré à Johnny, retransmit sur Europe ; Cela n'est pas sans conséquence pour Jimi Hendrix qui verra sa prestation enregistrée par les techniciens. Début 1967, Johnny Hallyday enregistre à Londres, sur les conseils d'Hendrix, une adaptation française de "Hey Joe" ; au cours d'une séance en studio, Jimi Hendrix l'accompagne à la guitare acoustique (cette version est restée inédite jusqu'en 1993).


title: Histoire du rock

text: Alors que les étudiants et les ouvriers se lient en Mai 68 pour crier leur révolte contre la société conservatrice, .


title: Histoire du rock

text: La fin des années 1960 est marquée par des changements importants correspondant à la fin d'une époque. Le rock prend notamment une dimension plus politique. Certains événements tels que la Guerre du Viêt Nam, les famines au Bangladesh, au Sahel et au Biafra incitent les artistes à se mobiliser pour dénoncer les injustices. George Harrison organise notamment le "Concert for Bangladesh". Le succès du festival de Woodstock, du 15 au , est contrebalancé par le déchainement de violence des Hells Angels et l'assassinat d'un spectateur lors d'un concert des Rolling Stones à Altamont en Californie aux États-Unis le . Le film "Gimme Shelter" retrace ce drame qui marque la fin du mouvement hippies et qui est emblématique des limites du "flower power" et du rêve américain californien.


title: Histoire du rock

text: Le changement de décennie est également marqué par la mort de certaines idoles telles que Brian Jones (1969), Jimi Hendrix (1970), Janis Joplin (1970) et Jim Morrison (1971). C'est la fin de l'ère psychédélique. Il voit aussi la séparation des Beatles. Le groupe, majeur tant par son succès commercial que par son apport artistique, se sépare en 1970. Les désaccords artistiques et financiers ont raison de son unité. Cette séparation est un traumatisme qui vient s'ajouter aux autres chocs de l'année.


title: Histoire du rock

text: Parallèlement, le matériel poursuit son évolution, avec notamment l'apparition des retours de scènes, la systématisation des sonos et la domination des amplis Marshall 3 Corps.


title: Histoire du rock

text: En 1973, Elvis Presley apparaît dans un costume blanc étincelant à col napoléonien lors d'un concert historique à Hawaï, retransmis en direct par satellite dans le monde entier. Même s'il chante encore quelques anciens titres rock 'n' roll comme "That's All Right (Mama)", "Hound Dog" ou "Jailhouse Rock, la « rock 'n' roll star » excelle également dans des chansons symphoniques toujours plus présentes dans son répertoire ("An American Trylogie", "Bridge Over Troubled Water", "America the Beautiful", "Kentucky Rain", "My Way", "I'll Remember You", "It's Now Or Never", "Unchained Melody").<br>


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text: Prisonnier de sa légende, il meurt en , dans sa demeure, d'une arythmie cardiaque causée par un abus de médicaments sur une longue période, à 42 ans seulement.


title: Histoire du rock

text: Si le tournant de la nouvelle décennie est difficile à aborder pour de nombreux grands noms des années 1960, quelques groupes parviennent tout de même à maintenir leur popularité au début des années 1970. C'est le cas, entre autres, des Rolling Stones et des Who, qui sortent en 1971 deux grands classiques du rock, respectivement "Sticky Fingers" et "Who's Next". Les Faces connaissent également le succès tandis qu'en 1970, "Let It Be", ultime album des Beatles, est un important succès au niveau mondial. L'année 1973 voit la sortie du premier album de Queen, groupe qui marquera le rock des années 1970 et 1980. Dès le début des années 1970, les principaux courants de la famille du rock vont se dégager clairement, notamment le hard rock, le rock progressif, le heavy metal, le glam rock puis le punk rock.