title: Canal de Bourgogne

text: Le canal situé à d'altitude au niveau de la gare d'eau de Dijon rejoint la Saône à Saint-Jean-de-Losne à d'altitude grâce à une vingtaine d'écluses échelonnées sur une trentaine de kilomètres. Le canal en quittant la ville de Dijon, longe le dépôt de la SNCF de Perrigny puis l'aéroport de Longvic. Il suit alors la vallée de la Saône quasiment plate et son tracé est en ligne droite sur près de . Le canal fait un léger coude à Thorey-en-Plaine avant de traverser le territoire de la commune de Brazey-en-Plaine. Il débouche dans la Saône au niveau de la commune de Saint-Jean-de-Losne qui comporte des installations portuaires pour la plaisance.


title: Docteur de l'Église

text: Dans l'Église catholique, un Docteur de l'Église (en latin : "Doctor ecclesiae") est un baptisé, homme ou femme, dont l'Église reconnaît l'autorité exceptionnelle dans le domaine de la théologie ("eminens doctrina"). Selon la conférence des évêques de France, .


title: Docteur de l'Église

text: Tous les Docteurs de l'Église ont été soit formellement canonisés, soit officiellement considérés comme saints pour les plus anciens d'entre eux. Alors que jusqu'en 1970, le titre n'avait été conféré qu'à des hommes, depuis lors quatre des docteurs proclamés sont des femmes.


title: Docteur de l'Église

text: Deux papes ont historiquement reçu le titre de Docteurs de l'Église, S. Léon Ier le Grand et S. Grégoire Ier le Grand. Une thèse particulière, proposée par le cardinal Umberto Betti et le jésuite Giandomenico Mucci est de reconsidérer ce titre. Selon cette thèse : « Les documents de leur magistère font autorité non pas du fait de la "eminens doctrina" qu'il possède comme don de grâce personnel, mais en vertu de la charge qui fait d'eux le suprême pasteur et docteur de tous les fidèles ».


title: Docteur de l'Église

text: Cependant, cette décision relève de l'autorité du magistère romain, qui aujourd'hui les considère officiellement comme docteurs universels.


title: Docteur de l'Église

text: Les trente-sept docteurs reconnus par l'Église catholique sont majoritairement des hommes car il y a 33 hommes et 4 femmes. Les docteurs sont répartis comme suit :


title: Docteur de l'Église

text: L'Église catholique reconnaît ainsi 37 Docteurs de l'Église. Ce titre ne doit pas être confondu avec celui de « Pères de l'Église » désignation traditionnelle, et non pas issue de l'autorité ecclésiastique, pour des personnalités des tout premiers siècles du christianisme.


title: Docteur de l'Église

text: Certains des Pères de l'Église furent également déclarés « docteurs ». Le titre de docteur a d'ailleurs été créé officiellement en 1295 par le pape Boniface VIII pour conférer une dignité spécifique à quatre Pères de l'Église latine.


title: Docteur de l'Église

text: Avec Pie V, la liste s'élargit pour comporter quatre Pères de l'Église d'Orient et S. Thomas d'Aquin. À partir du , le Saint-Siège accordera le titre de manière relativement plus fréquente.


title: Docteur de l'Église

text: En 1295, pour la première fois, un pape, Boniface VIII confère officiellement le titre de « Docteur de l'Église » à quatre pères latins. L'idée consistait à élever leur célébration et commémoration liturgique au rang de celles des apôtres et Évangélistes. Ce sont :


title: Docteur de l'Église

text: Après le concile de Trente, en 1568, cette première liste est ouverte par le pape Pie V aux Pères orientaux, quatre d'entre eux étant proclamés Docteurs de l'Église. Ce sont :


title: Docteur de l'Église

text: Les dossiers concernant les nouveaux Docteurs de l'Église sont examinés conjointement par la congrégation pour les causes des saints et celle pour la doctrine de la foi.


title: Docteur de l'Église

text: Au début du , la proclamation de Bernardin de Sienne ainsi que du cardinal John Henry Newman sont attendues ; parmi les autres causes de doctorat examinées, on compte cinq femmes : Véronique Giuliani, Gertrude de Helfta, Brigitte de Suède, Marguerite-Marie Alacoque et Julienne de Norwich, et neuf hommes : Jean Bosco, Cyrille et Méthode, Laurent Justinien, Antonin de Florence, Thomas de Villeneuve, Ignace de Loyola, Vincent de Paul, et Louis-Marie Grignion de Montfort.


title: Docteur de l'Église

text: D'autres noms sont parfois proposés par des conférences épiscopales, c'est ainsi le cas de la polonaise Faustine Kowalska le dimanche à l'occasion du deuxième congrès mondial de la divine miséricorde et du Pape Jean-Paul II proposé lui aussi par la Conférence des évêques de Pologne. C'est aussi le cas de Jean Eudes, poussé par l'épiscopat français et les Eudistes, et de Césaire d'Arles dont les évêques de France ont soutenu la candidature le 4 novembre 2018.


title: Blé khorasan

text: Le blé khorasan ("Triticum turgidum" subsp. "turanicum", ou "Triticum turanicum") est une sous-espèce (ou une espèce pour certains auteurs) de plantes monocotylédones de la famille des "Poaceae", sous-famille des "Pooideae", originaire de la région de Khorassan (nord-est de l'Iran), d'où il tire son nom. Il est également connu sous le nom commercial de Kamut.


title: Blé khorasan

text: C'est une céréale, appartenant au même genre botanique ("Triticum") que le blé, qui fait partie des « grains anciens », c'est-à-dire des céréales dont la culture remonte à la préhistoire et qui ont peu évolué depuis.


title: Blé khorasan

text: Le blé khorasan est principalement cultivé en Iran, en Arménie, en Azerbaïdjan, en Ouzbékistan et au Daghestan (Russie). Le cultivar 'Kamut' est cultivé en Amérique du Nord.


title: Blé khorasan

text: Selon des études génétiques menées sur le cultivar commercialisé par Kamut International, le blé de Khorasan serait peut-être un hybride naturel de blé dur ("Triticum turgidum" L. subsp. "durum" (Desf.) Husn.) et de blé de Pologne ("Triticum turgidum" L. subsp. "polonicum" (L.) Thell.) originaire du Croissant fertile.


title: Blé khorasan

text: "Triticum turgidum" est une variété de blé dont l'épi porte des grains trois fois plus gros que le blé dur. Chaque épi est formé de gros grains longs et bosselés.


title: Blé khorasan

text: L'origine précise du blé khorasan est inconnue. Décrit par John Percival en 1921, ce grain ancien provient probablement du Croissant fertile et tire son nom commun de la province historique de Khorassan qui comprenait une grande partie du nord-est de l'Iran et s'étendait en Afghanistan ainsi qu'en Asie centrale, jusqu'au fleuve Oxus (Amou-Daria).


title: Blé khorasan

text: Le blé khorasan aurait été réintroduit dans les temps modernes grâce à un aviateur américain, Earl Dedman, qui a envoyé en 1949 quelques grains de blé d'Égypte à son père dans le Montana (États-Unis), qui les a multipliés. Selon une légende, ces grains proviendraient de la tombe d'un pharaon égyptien, d'où le surnom américain de "King Tut's Wheat" (blé du roi Toutânkhamon). On ne sait pas quand et comment le blé de Khorasan a été introduit en Égypte. Selon une autre légende, Noé aurait emporté ce grain dans son Arche, ce qui lui a valu le surnom de « blé du prophète ». D'autres légendes supposent qu'il a été introduit en Égypte par les armées d'envahisseurs. Enfin, en Turquie, il est surnommé « dent de chameau » en raison de sa face dorsale bossue ou, plus probablement, parce qu'il ressemble à une dent de chameau.


title: Blé khorasan

text: Le blé khorasan était probablement cultivé à petite échelle et à titre privé au Proche-Orient, en Asie centrale et en Afrique du Nord. Cependant, il n'a pas fait l'objet d'une production commerciale jusqu'à récemment. À l'arrivée du grain aux États-Unis en 1949, il ne suscita pas grand intérêt et tomba en désuétude. En 1977, Mack et Bob Quinn, deux agriculteurs du Montana, décidèrent de cultiver ce grain ancien. En 1990, la variété a été officiellement reconnue par le département de l'Agriculture des États-Unis (USDA) sous le nom de 'QK-77', tandis que les frères Quinn l'enregistraient sous la marque « Kamut ».


title: Blé khorasan

text: Aujourd'hui, on peut le trouver relativement couramment dans le commerce spécialisé et dans des produits de certaines grandes surfaces.


title: Blé khorasan

text: Le blé de Khorasan fournit plus ou moins 360 calories pour . Il contient de 20 à 40 % de plus de protéines que le blé tendre, ainsi qu'une plus grande proportion d'acides aminés essentiels et d'acides gras non saturés. Il est également riche en sélénium. Pour 100 g, le blé de Khorasan fournit 39 % des ANC en zinc et 38 % des ANC en magnésium. Enfin, sa teneur en glucides, lipides et potassium lui confèrent une valeur nutritionnelle intéressante.


title: Blé khorasan

text: Comme l'orge, le seigle et d'autres variétés de blé anciennes telles que l'épeautre et l'engrain, le blé de Khorasan contient du gluten. Il ne convient donc pas aux personnes atteintes de la maladie cœliaque ni pour un régime sans gluten.


title: Blé khorasan

text: L'utilisation du blé de Khorasan est la même que celle du froment. On peut ainsi le trouver sous différentes formes :


title: Blé khorasan

text: Ayant la particularité d'être jaunâtre et de ressembler à une fine semoule, la farine de blé khorasan s'emploie pour les pâtisseries, les pains ou encore les pâtes alimentaires, tout comme la farine de blé conventionnelle.


title: Blé khorasan

text: Le pain au blé khorasan est apprécié pour la densité de sa mie et son goût. Son goût évoque celui d'un beurre de noisette, ou de pain d'épices, doux et très légèrement sucré.


title: Blé khorasan

text: Un cultivar du blé khorasan, dont les graines furent trouvées en Égypte en 1949 et qui est cultivé selon les règles de l'agriculture biologique sous contrôle de la société Kamut International, est commercialisé sous la marque "Kamut", déposée en 1990.


title: Casino (lieu)

text: Un casino, ou établissement de jeux, est un lieu ouvert au public, légal et contrôlé, qui propose des jeux d'argent, généralement de hasard (les « jeux de casino » et « jeux de table »).


title: Casino (lieu)

text: Dans tous les pays, les casinos sont réglementés à partir du moment où ils font ouvertement commerce de jeux d'argent, et doivent de fait reverser une redevance et diverses formes de taxes aux pouvoirs publics.


title: Casino (lieu)

text: D'une manière générale, l'accès aux salles de jeux est interdit aux personnes mineures et il faut donc montrer une pièce d'identité. Certains casinos affichent par ailleurs un règlement spécifique en matière de tenue vestimentaire.


title: Casino (lieu)

text: En 2017, les casinos représentaient 26 % du chiffre d'affaires mondial des jeux d'argent, les paris arrivant en tête avec 37 %.


title: Casino (lieu)

text: En italien « "casino" » signifie « petite maison » : c'était au en Vénétie, en Lombardie, ou en Toscane un lieu retiré, tranquille, loin du centre-ville, propice à la retraite, au repos, et réservé aux notables. À Venise, dès cette époque, le "ridotto" (« réduit ») est l'espace qui, au sein d'une maison, est réservé spécifiquement aux jeux de société et/ou d'argent : c'est le « salon de jeux ». Ce mot a donné, par corruption, « redoute » : ainsi, au siècle suivant, fleurissent des redoutes à Vienne, à Spa ; mais aussi des « "vaux-halls" », par exemple à Londres vers 1770, lieux de divertissements et d'agréments ; on trouve aussi la « banque », qui donne en allemand l'expression "Spielbank" (« casino »). Mais c'est sous l'influence britannique que le terme "casino" va finalement s'imposer dès les années 1780-1790 et parce que le voyage en Italie était à la mode : on l'entendait au sens de « "gentlemen's club" », lieu où en effet les hommes se réunissaient en partie pour jouer aux cartes, au pharaon, ou au biribi. En 1806, un guide de voyage signale un "Casino-Gesellschaft" à Aix-la-Chapelle, ainsi que d'autre sociétés privées spécialisées dans les jeux d'argent appelées « nouvelle redoute » ou « cassino » ["sic"]. Le mot casino, non plus au sens de « maison de plaisance » mais de jeux d'argent passe dans l'usage courant en français vers 1850.


title: Casino (lieu)

text: Traditionnellement, l'histoire retient que l'un des premiers casinos a été ouvert à Venise aux alentours de 1638, dérivant de la "baratteria", espace clandestin de jeu de carte : les jeux d'argent étaient alors autorisés en plein jour et seulement au moment du carnaval. Marco Dandolo, issu d'une illustre famille vénitienne, accepta la charge d'ouvrir en son palais un "ridotto pubblico", moyennant le versement d'une redevance au doge. Elle fut fermée en , tant la corruption s'y était installée.


title: Casino (lieu)

text: Entretemps, les redoutes et autres banques s'étaient multipliées partout en Europe : dès le milieu du , on note à Milan l'ouverture d'une « banque de bassette », servant à financer les dépenses liées au théâtre lyrique. L'idée du « casino d'opéra » va faire long feu puisque Bruxelles, puis Vienne s'en emparent entre 1745 et 1750. Les jeux d'argent débarquent également dans les stations thermales : Bath en Angleterre serait, dès 1702, la première station à associer cure et jeux d'argent, sous la houlette de , lequel sera ruiné par une nouvelle réglementation tombée en 1745 qui interdit au nom du Parlement britannique tout jeu d'argent en public. Le continent récupéra la clientèle britannique et s'ouvrirent des salles à Spa, Aix-la-Chapelle, Wiesbaden, Ems, où un fermier des jeux est même nommé en 1784.


title: Casino (lieu)

text: La France des Lumières est profondément opposé à ce genre d'établissement public. Un mythe persistant veut que le Palais-Royal soit devenu sous la Régence (1715-1723) le réceptacle de salles de jeux d'argent. Sans doute clandestines, il n'en demeure pas moins que l'un des hauts personnages de l'État à cette époque fut John Law dont on disait qu'il avait fait fortune en étudiant les jeux d'argent à Venise. En revanche, sous le Directoire, le Palais-Royal devient effectivement le rendez-vous de tous les amateurs de tripots. En 1799, les neuf maisons d'argent placées sous l'autorisation de la « régie des jeux » se trouvent dans ce quartier. La loi du , si elle interdit toute maison de jeux de hasard dans l'étendue de l'Empire, le ministre de la Police autorise uniquement les villes d'eau minérale et pendant la saison des cures à ouvrir ce genre d'établissements. Dans Paris même, sont tolérées une dizaine de maisons, mais en 1836, une loi de finances abolit la ferme des jeux. Les adeptes et les personnels (croupiers, caissiers, banquiers de jeux...) se ruèrent alors vers les villes d'eau, notamment rhénanes. Les Chabert, Bénazet et Blanc y firent fortune. L'un d'entre eux, François Blanc, s'installa à Monaco. Au début du Second Empire, le concept de casino refait surface, à grand renfort de publicité, mais la plupart de ces premières expériences échouent : la côte d'Azur n'est pas à la mode, et Biarritz est encore trop éloignée. Cependant, c'est dans cette dernière ville qu'est construit à partir de novembre 1856 un établissement par Benito R. de Monfort : inauguré en août 1858, il attire les dignitaires de l'Empire français, aristocrates espagnols, portugais, allemands. Vers 1863-1864, le train dessert enfin Nice. La Société des bains de mer est créée. Tous ces casinos situés en France vont également bénéficier des lois de répression prussiennes qui vont interdire totalement les maisons de jeux d'argent en 1868 puis en 1872 sur l'ensemble du territoire de l'Empire allemand. En 1877, il ne reste plus en Europe que le casino de Monte Carlo et celui de Spa, la Redoute (Belgique). En conséquence, l'une des langues les plus communes dans le milieu du casino sera le français, et ce, jusqu'à la Seconde Guerre mondiale : le banquier, le croupier utilisent dès cette époque des expressions telles que « rien ne va plus », les « jeux sont faits ».


title: Casino (lieu)

text: En effet, au , la roulette se propage dans toute l'Europe puis aux États-Unis, devenant l'un des plus célèbres et plus populaires jeux de casino. Lorsque le gouvernement allemand abolit les jeux de paris, la famille Blanca s'installe dans l'un des deux derniers casinos restant opérationnel en Europe à Monte-Carlo, où les membres établissent . C'est là que la roue à roulette simple est , et au fil des ans a été exporté dans le monde, sauf aux États-Unis où la roue à double zéro est dominante. Une minorité de joueurs considère désormais la roulette comme étant le « roi des jeux de casino », probablement parce que le jeu fut longtemps associé au côté chic inhérent aux nuits de Monte-Carlo, où se croisaient notables, artistes, aventuriers, parvenus et beautés demi-mondaines. Une légende raconte que le promoteur immobilier et homme d'affaires François Blanc négocia avec le diable pour obtenir les secrets de la roulette. La légende est basée sur le fait que la somme de tous les numéros sur la roulette, de 1 à 36, est 666, qui est le nombre de la Bête.


title: Casino (lieu)

text: Aux États-Unis, les premières salles de jeux d'argent ont été les saloons. Leur développement s'est notamment concentré dans quatre grandes villes, La Nouvelle-Orléans, Saint-Louis, Chicago et San Francisco, et ces espaces sont assimilables à des tripots, des "speakeasies". Car la situation juridique au niveau fédéral et de chaque État demeure floue et largement sous l'influence des ligues de vertu puritaines. Au début du , les paris devinrent illégaux et bannis par la législation fédérale. Les jeux d'argent ne sont acceptés qu'au cas par cas : ainsi, sont-ils tolérés dans Atlantic City dès avant 1914, puis en pleine période de prohibition, et aussi au Nevada à partir de 1931. De fait, face à la répression, les Américains contribuent à transformer Las Vegas jusqu'en 1959 en capitale mondiale des jeux d'argent ; après 1960, et la fermeture des casinos cubains de La Havane par le régime castriste, entraîne un nouvel essor de Las Vegas. Le New Jersey autorisa de nouveau, en 1978 les paris à Atlantic City qui est aujourd'hui la seconde ville américaine en termes de paris légaux, après Las Vegas.


title: Casino (lieu)

text: La ville de Macao est autorisée par l'État portugais à ouvrir des maisons de jeux d'argent à partir de 1931 ; de même certains casinos chinois deviennent mythiques grâce au cinéma ("Shanghai Gesture" (1941) de Josef von Sternberg). En France, la roulette est légalisée à partir de 1933, hors Monaco. L'Italie fasciste accorde, entre 1924 et 1936, des franchises à quatre établissements. En 1933, les nazis rouvrent Baden-Baden mais transforment Berlin en ville interdite aux jeux d'argent.


title: Casino (lieu)

text: En 1960, Cuba interdit tout jeu d'argent. Le Royaume-Uni vote en 1960 une loi libérale et Brighton, entre autres, devient le rendez-vous des joueurs. Les casinos sont légalisés aux Pays-Bas (1975), en Espagne (1977), au Danemark (1979). Sous Ronald Reagan, les réserves indiennes américaines se voient autorisées à ouvrir des casinos. Les seuls pays qui interdisent ces établissements sont ceux qui placent leurs constitutions sous l'égide de la loi coranique.


title: Casino (lieu)

text: La capitale mondiale des jeux d'argent est Las Vegas (Nevada), mais d'autres villes sont d'importants centres de jeu, comme Atlantic City (New Jersey), Biloxi (Mississippi) ou Reno (Nevada).


title: Casino (lieu)

text: Dans plusieurs États les casinos sont sous la responsabilités des populations amérindiennes à la suite du "Indian Gaming Regulatory Act" de 1988. 240 tribus sur 562 pratiquent des activités de jeux d'argent. Les principaux États concernés sont :


title: Casino (lieu)

text: Macao est en plein essor : depuis quelques années, cette péninsule chinoise attire les investisseurs de Las Vegas qui aspirent à conquérir le marché chinois et asiatique en général.


title: Casino (lieu)

text: Le plus grand casino se trouve à Estoril au Portugal à de Lisbonne. Les villes les plus attractives pour les gros ou très gros joueurs sont Londres et Monte-Carlo (Casino de Monte-Carlo, le plus grand casino de la principauté). Le premier casino moderne du continent, La Redoute, a été inauguré à Spa (sud-est de la Belgique) en 1771 sous l'initiative des co-bourgmestres, Gérard de Leau et Lambert Xhrouet. Il comprenait salles de théâtre, de bal et de jeux.


title: Casino (lieu)

text: La loi du 5 janvier 1988 précise que l’ouverture de casinos est autorisée dans des agglomérations touristiques de plus de habitants, sous certaines conditions et après accord du ministère de l’Intérieur.


title: Casino (lieu)

text: On compte 196 établissements dont le plus grand est celui d'Enghien-les-Bains au nord de Paris, la région Provence-Alpes-Côte d'Azur étant la mieux dotée des régions françaises avec une vingtaine d'établissements.


title: Casino (lieu)

text: Il faut attendre le décret de police de 1806 autorisant l’ouverture de casinos dans les stations balnéaires et pour les lieux où il existe des sources d'eaux minérales, et ce, uniquement pendant la saison des cures thermales, et pour la ville de Paris, pour voir fleurir les premières structures en France. Ceci afin de proposer à la clientèle fortunée des stations thermales de nouvelles formes de divertissement, tout en préservant les familles les plus pauvres de la tentation du jeu.


title: Casino (lieu)

text: Les cercles de jeux sont des associations loi de 1901 réglementées par un décret de 1947, dont les excédents budgétaires doivent alimenter des cercles d'œuvres de bienfaisance.


title: Casino (lieu)

text: À Paris, quatorze des quinze cercles ont fermé depuis 2007 après des affaires de blanchiment en bande organisée et d'extorsions de fonds: le Cercle de jeu Wagram, l'Eldo, le Concorde, le Gaillon, l'Industrie, le Haussmann ou encore l'Aviation Club de France. Ces cercles auraient été attribués à des familles corses après la Libération en remerciement de leur investissement au sein de la Résistance. Un projet de loi présenté en conseil des ministres le prévoit de les supprimer afin de les remplacer par des clubs davantage structurés et contrôlés.


title: Casino (lieu)

text: Il y a 9 casinos en Belgique : à Bruxelles, Chaudfontaine, Namur, Dinant, Spa, Ostende, Blankenberge, Knokke et Middelkerke.


title: Casino (lieu)

text: En 2012, la commission belge des jeux de hasard a commencé à distribuer les licences pour les sites des jeux de hasard en ligne. Depuis cette date, il est légal de jouer sur un site d'un casino en ligne en Belgique. Il y a un maximum de 9 casinos et 180 salles de jeux en ligne.


title: Casino (lieu)

text: La Commission belge des jeux de hasard est responsable de la régulation et du contrôle du monde des casinos belges, à la fois en ligne et hors ligne. Elle sert également d’organisme consultatif envers le gouvernement et le parlement qui se basent sur ses recommandations pour voter les lois nécessaires concernant les jeux de hasard.


title: Casino (lieu)

text: Pour l’exploitation de jeux de hasard en ligne, il existe 3 licences différentes. Chacune de ces licences est soumise à des conditions spécifiques et détermine les jeux de hasard que l'on peut offrir.


title: Casino (lieu)

text: Il existe plusieurs casinos terrestres en Suisse. Les plus fréquentés sont : le Grand Casino Luzern, le Stadtcasino Basel, le Grand Casino Basel, le Grand Casino Bern, le casino Barrière de Montreux.


title: Casino (lieu)

text: Une licence de casino est délivrée en Suisse à la suite d'une demande spéciale de la Commission fédérale des maisons de jeu (CFMJ). Selon le type de services offerts, il existe deux niveaux d'accréditation :


title: Casino (lieu)

text: Un établissement de type A est un grand casino qui n'offre aucune restriction de jeu. Ce type de casino ne peut être créé que dans les zones métropolitaines avec une population d'au moins un million.


title: Casino (lieu)

text: Au contraire, les casinos de type B sont ceux des stations balnéaires. Pour ce type d'opérateur, la mise minimum est de 25 CHF et le paiement maximum du jackpot est de CHF.


title: Casino (lieu)

text: Dans le reste du monde, il existe deux complexes hôteliers dont les jeux constituent une grande part du chiffre d'affaires : Sun City en Afrique du Sud et Atlantis Paradise Island aux Bahamas. Tous deux sont dirigés par l'homme d'affaires sud-africain Sol Kerzner.


title: Casino (lieu)

text: Le principe même d'un casino est de miser de l'argent sur un « évènement » issu du hasard. Selon les pays, les pratiques et les jeux diffèrent largement. Ce chapitre vise à donner une idée générale des principaux jeux, et à renvoyer vers d'autres articles plus détaillés sur chaque jeu.


title: Casino (lieu)

text: On distingue les jeux dits de « contrepartie » où les joueurs perdent quand le casino gagne, et les jeux dits « de cercle » où les joueurs jouent les uns contre les autres. Le casino génère alors des bénéfices en « taxant » les gains des joueurs.


title: Casino (lieu)

text: Par ailleurs, il est possible aux États-Unis par exemple de miser sur les courses de chevaux ou les évènements sportifs au sein des casinos.


title: Casino (lieu)

text: Il existe de nombreux métiers spécifiques au monde des casinos. La dénomination de ces métiers peut ici se faire au féminin, aucune fonction n'étant réservée aux hommes.


title: Casino (lieu)

text: Les personnes qui s'adonnent à ces jeux peuvent développer une forte dépendance ou addiction à ceux-ci. On nomme cette psychopathologie le jeu pathologique. Les casinos peuvent avoir au sein de leur personnel des employés habilités à prendre en charge et guider les personnes dépendantes au jeu et leur conseiller la marche à suivre afin d'être pris en charge (par exemple faire une demande d'interdiction d'accès aux casinos, avoir recours à des associations de soutien ou consulter des psychologues spécialisés).


title: Casino (lieu)

text: En Europe, le français reste la langue des places européennes prestigieuses. Cependant, les habitués des casinos peuvent parfois employer des termes originaires du Nevada et ayant des équivalents en français :


title: Moi, Daniel Blake

text: Moi, Daniel Blake ("") est un film britannique réalisé par Ken Loach, qui a obtenu la Palme d'or au Festival de Cannes 2016, ainsi que le César du meilleur film étranger.


title: Moi, Daniel Blake

text: Dans le Royaume-Uni des années 2010, Daniel Blake, un homme de souffrant de graves problèmes cardiaques, et Katie Morgan, une mère célibataire de deux enfants, sont malmenés par les services sociaux. Ils essaient de s'entraider.


title: Moi, Daniel Blake

text: Depuis , les autorités du Royaume-Uni considèrent que de nombreuses personnes présentant des problèmes de santé ou de handicap peuvent accéder à un travail. Une prestation leur est versée, l"'ESA" (), pour les inciter à retrouver une activité. Ils sont tenus de participer à une série d'entretiens concernant leur recherche d'emploi. En , le plan d'austérité mis en place par George Osborne prévoit la privatisation du plus grand nombre des services publics. Ceux qui restent en place sont soumis aux mêmes normes managériales que le secteur privé : évaluation et concurrence. Ce sont désormais des salariés rémunérés sur objectifs qui appliquent les règlements : la gestion sociale s'en trouve bouleversée.


title: Moi, Daniel Blake

text: Daniel Blake, veuf, menuisier de 59 ans, est victime d'un accident cardiaque, ce qui l'oblige à faire appel pour la première fois de sa vie à l'aide sociale. Ses médecins lui interdisent de travailler. Mais il est déclaré apte par une compagnie privée sous-traitant pour l'administration la . Les services sociaux le privent donc de l'allocation à laquelle il croyait avoir droit. Il peut faire appel, mais la procédure sera longue. On lui conseille, en attendant, de s'inscrire au chômage.


title: Moi, Daniel Blake

text: Commence alors une . Blake est . Blake se heurte . Pour percevoir une allocation, il est tenu de consacrer par semaine à des recherches d'emploi. Il doit suivre un « atelier de CV ». Dans un texte qu'il destine à une commission d'appel, il tient à préciser :


title: Moi, Daniel Blake

text: Lors d'un de ses rendez-vous au centre d’emploi, Blake fait la connaissance de Katie Morgan, mère célibataire contrainte de loger à de sa ville natale pour éviter d'être placée en foyer de sans-abri, ce qui lui ferait perdre la garde de ses deux enfants. La fonctionnaire chargée de son dossier refuse de la recevoir, au motif qu'elle est arrivée en retard. Katie a beau expliquer qu'elle ne connaît pas la ville, qu'elle n'est pas familiarisée avec le réseau de bus local, rien n'y fait. Son allocation est supprimée pour une durée d'un mois. Blake et Katie vont s'entraider.


title: Moi, Daniel Blake

text: Selon leur habitude, Laverty et Loach se livrent à une longue enquête sur le terrain, recueillent des témoignages.


title: Moi, Daniel Blake

text: Le tournage commence le en Angleterre du Nord-Est, à Newcastle upon Tyne, et aux alentours. Quelques scènes sont tournées à Londres.


title: Moi, Daniel Blake

text: Au Festival de Cannes, les longs métrages qui font figure de favoris pour la Palme d'or sont "Toni Erdmann" de Maren Ade, "Paterson" de Jim Jarmusch et "Elle" de Paul Verhoeven. Sans être le film le plus applaudi de la compétition cannoise, "Moi, Daniel Blake" est néanmoins favorablement accueilli par la presse et les festivaliers lors de sa projection. Bertrand Tavernier dans la salle déclare : « Voilà ce que nous prépare Emmanuel Macron ».


title: Moi, Daniel Blake

text: Plusieurs avis mitigés ressortent de la projection. Christophe Narbonne, sur premiere.fr, juge le film , attaquable non sur le fond, mais . Serge Kaganski, sur lesinrocks.com, parle de , de , de , d'un film qui . Pour Kaganski, , et Loach est un . Kaganski, à la sortie de "Moi, Daniel Blake", en revisitant la filmographie de Ken Loach, déclare que le réalisateur fit de grands films, mais que contrairement aux frères Dardenne, il tend dans ses longs-métrages faibles vers le populisme, la prévisibilité et le manichéisme facile.


title: Hattie McDaniel

text: Hattie McDaniel est une actrice, chanteuse, compositrice et comédienne américaine, née le à Wichita (Kansas) et morte le à Los Angeles. Elle est la première interprète afro-américaine à recevoir un Oscar : le , lors de la cérémonie des Oscars, elle reçoit celui de la meilleure actrice dans un second rôle pour son incarnation de Mammy ("Mamma" en VF), dans "Autant en emporte le vent" ("Gone with the Wind").


title: Hattie McDaniel

text: En plus d'avoir joué dans de nombreux films, McDaniel a enregistré 16 disques entre 1926 et 1929 (10 ont été publiés) et elle a été une vedette de la radio et de la télévision ; elle a été la première femme noire à chanter à la radio aux États-Unis. Elle a joué dans plus de 300 films, bien que son nom n'apparaisse au générique que pour 83 d’entre eux.


title: Hattie McDaniel

text: En butte au racisme et à la ségrégation raciale tout au long de sa carrière, n'a pas pu assister à la première de "Autant en emporte le vent" à Atlanta parce qu'elle avait lieu dans un cinéma réservé aux Blancs. Lors de la cérémonie des Oscars à Los Angeles, elle s'est assise à une table séparée sur le côté de la salle ; l'hôtel Ambassador où se tenait la cérémonie était réservé aux Blancs, mais lui a fait "la faveur" d’y assister. Lorsqu'elle est morte en 1952, son dernier souhait a été refusé parce que le cimetière était réservé aux seuls blancs.


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel a deux étoiles sur le Walk of Fame à Hollywood : une au 6933 Hollywood Boulevard pour ses prestations à la radio, et une au 1719 Vine Street pour sa carrière cinématographique. Elle a été intronisée au Black Filmmakers Hall of Fame en 1975. En 2006, elle est devenue la première noire oscarisée à figurer sur un timbre-poste américain.


title: Hattie McDaniel

text: Hattie McDaniel est la plus jeune d'une famille de 13 enfants. Ses parents ont connu l’esclavage : sa mère, Susan Holbert (1850-1920), originaire de Nashville (Tennessee), était chanteuse de gospel, et son père, Henry McDaniel (1845-1922), était un pasteur baptiste de Richmond (Virginie). Son père a combattu pendant la guerre de Sécession dans le régiment d'infanterie des troupes de couleur des États-Unis.


title: Hattie McDaniel

text: En 1900, la famille s'installe dans le Colorado, d'abord à Fort Collins, puis à Denver, où Hattie fréquente le Denver East High School de 1908 à 1910 et participe en 1908 à un concours parrainé par la Women's Christian Temperance Union, en récitant "Convict Joe", prétendant plus tard avoir remporté la première place. Son frère, Sam McDaniel (1886-1962), joue le majordome dans le court métrage "Heavenly Daze" des Three Stooges en 1948. Sa sœur Etta McDaniel était également actrice.


title: Hattie McDaniel

text: Hattie McDaniel perfectionne ses talents d'auteur-compositeur et d'interprète en travaillant avec la troupe de son frère Otis McDaniel, qui donne des spectacles de ménestrels. Hattie quitte l’école dès 1909 pour chanter et danser au sein de la troupe de son frère, "The Mighty Minstrels". En 1911, avec sa sœur Etta Goff, elle se lance dans la création de spectacles uniquement féminins, sous le nom de McDaniel Sisters Company. En 1916, son frère Otis meurt, et la troupe commence à perdre de l’argent.


title: Hattie McDaniel

text: Au début des années 1920, McDaniel rejoint la troupe de George Morrison, Melody Hounds, et passe cinq ans en tournée aux États-Unis. Elle a alors l’opportunité de chanter à la radio pour la première fois avec les Melody Hounds sur la station KOA de Denver, ce qui lui permet d'accéder à une première reconnaissance du public. En 1922, McDaniel perd successivement son mari et son père.


title: Hattie McDaniel

text: De 1926 à 1929, elle enregistre un grand nombre de ses chansons pour Okeh Records et Paramount Records à Chicago. McDaniel a enregistré sept sessions : une à l'été 1926 sur le label Meritt de Kansas City, quatre sessions à Chicago pour Okeh de fin 1926 à fin 1927 (sur les dix faces enregistrées, seules quatre ont été publiées), et deux sessions à Chicago pour Paramount en mars 1929.


title: Hattie McDaniel

text: À la suite du krach boursier de 1929, McDaniel est contrainte de prendre un travail de serveuse et plongeuse dans un club de Milwaukee, avant d'obtenir de son patron la possibilité de se produire sur scène. En 1931, elle rejoint son frère Sam et sa sœur Etta, tous deux artistes, à Los Angeles. Sam, qui travaille sur une émission de radio KNX, lui obtient une chronique à la radio, où elle interprète « Hi-Hat Hattie », une domestique qui ne « sait pas rester à sa place ». Elle devient alors extrêmement populaire, bien que ne recevant qu’un salaire misérable qui l’oblige à travailler effectivement comme domestique.


title: Hattie McDaniel

text: Malgré la réticence de son propriétaire à la laisser se produire, elle est finalement autorisée à monter sur scène et devient rapidement une artiste régulière. En 1932, elle fait ses débuts au cinéma dans "The Golden West" dans lequel elle joue une femme de ménage. Sa deuxième apparition a lieu dans le film à succès de Mae West, "I'm No Angel" (1933), dans lequel elle joue l'une des servantes noires avec lesquelles West campait en coulisses. Au début des années 1930, elle obtient plusieurs autres rôles non crédités dans des films, souvent en chantant dans des chœurs. En 1936, "Show Boat" lui vaut d'être une première fois remarquée.


title: Hattie McDaniel

text: En 1934, McDaniel rejoint la Screen Actors Guild. Elle commence à attirer l'attention et décroche des rôles plus importants au cinéma, qui commencent à lui valoir des crédits. La Fox Film Corporation la met sous contrat pour jouer dans "Le Petit Colonel" (1935), avec Shirley Temple, Bill "Bojangles" Robinson et Lionel Barrymore.


title: Hattie McDaniel

text: "Judge Priest" (1934), réalisé par John Ford et mettant en vedette Will Rogers, est le premier film dans lequel elle joue un rôle majeur. Elle y tient un rôle principal et démontre son talent de chanteuse, notamment avec un duo avec Rogers. McDaniel et Rogers deviennent amis pendant le tournage.


title: Hattie McDaniel

text: En 1935, McDaniel a des rôles importants, comme femme de chambre négligée dans "Alice Adams" (RKO Pictures), un rôle comique comme femme de chambre et compagne de voyage de Jean Harlow dans "China Seas" (MGM) (son premier film avec Clark Gable), et en tant que Isabella, toujours une femme de chambre, dans "Murder by Television", avec Béla Lugosi. Elle apparaît dans le film "Vivacious Lady" de 1938, avec James Stewart et Ginger Rogers.


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel joue le rôle de Queenie dans le film "Show Boat" (Universal Pictures) de 1936, avec Allan Jones et Irene Dunne, dans lequel elle chante un couplet de "Can't Help Lovin' Dat Man" avec Dunne, Helen Morgan, Paul Robeson et un chœur noir. Avec Robeson, elle chante "I Still Suits Me", écrit pour le film par Kern et Hammerstein.


title: Hattie McDaniel

text: Après "Show Boat", elle tient des rôles importants dans "Saratoga" (1937) de la MGM, avec Jean Harlow et Clark Gable ; "The Shopworn Angel" (1938), avec Margaret Sullavan ; et "The Mad Miss Manton" (1938), avec Barbara Stanwyck et Henry Fonda. Elle a un rôle mineur dans le film "Nothing Sacred" (1937) avec Carole Lombard et Frederic March, dans lequel elle joue la femme d'un cireur de chaussures (Troy Brown) se faisant passer pour un sultan.


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel devient l'amie de nombreuses stars d'Hollywood, dont Joan Crawford, Tallulah Bankhead, Bette Davis, Shirley Temple, Henry Fonda, Ronald Reagan, ou encore Olivia de Havilland et Clark Gable avec qui elle joue en 1939 dans "Autant en emporte le vent".


title: Hattie McDaniel

text: Par la suite, l'actrice joue encore quelques rôles de domestique jusqu’à son dernier film, "Family Honeymoon", en 1949. Elle reprend alors une carrière à la radio dans la série comique "Beulah", puis joue dans l’adaptation télévisuelle de l’émission. Elle y prend la suite de l’actrice Ethel Waters, qui au terme de la première saison a critiqué les stéréotypes racistes liés au rôle. Au printemps 1952, McDaniel, qui a découvert qu'elle était atteinte d’un cancer du sein, est trop malade pour continuer à travailler et laisse la place à Louise Beavers.


title: Hattie McDaniel

text: À cette époque, elle a été critiquée par les membres de la communauté noire pour les rôles qu'elle a acceptés et pour avoir cherché à décrocher le plus possible de rôles, plutôt que de tenter de secouer la machine hollywoodienne. Par exemple, dans "Le Petit Colonel" (1935), elle jouait l'un des domestiques noirs désireux de retourner dans le vieux Sud, mais son interprétation de Malena dans "Alice Adams" de RKO Pictures a irrité le public blanc du Sud, car elle a volé la vedette dans plusieurs scènes à la star blanche du film, Katharine Hepburn. McDaniel est finalement devenue célèbre pour avoir joué une femme de ménage insolente et obstinée.


title: Hattie McDaniel

text: La compétition pour décrocher le rôle de Mammy dans "Autant en emporte le vent" a été presque aussi féroce que celle de Scarlett O'Hara. La première dame Eleanor Roosevelt a écrit au producteur de films David O. Selznick pour demander que sa propre servante, Elizabeth McDuffie, obtienne le rôle. McDaniel ne pensait pas qu'elle serait choisie vu sa réputation d'actrice comique. Une source a affirmé que Clark Gable avait recommandé que le rôle soit donné à McDaniel ; en tout cas, elle s'est présentée à son audition vêtue d'un authentique uniforme de bonne et a remporté le rôle.


title: Hattie McDaniel

text: En apprenant le projet d'adaptation du film, la National Association for the Advancement of Colored People (NAACP) s'est battue pour exiger du producteur et du réalisateur qu'ils suppriment les épithètes racistes du film (en particulier l'appelation « nègre ») et qu'ils modifient les scènes qui pourraient porter préjudice et qui, selon eux, sont historiquement inexactes. Un épisode particulièrement préoccupant du roman est celui dans lequel des hommes noirs attaquent Scarlett O'Hara, attaque vengée ensuite par un groupe armé qui évoque le Ku Klux Klan, présenté comme un sauveur. Dans tout le Sud, des hommes noirs étaient lynchés sur la base de fausses accusations selon lesquelles ils avaient agressés des femmes blanches. Cette séquence a été modifiée pour le film, et certains termes offensants ont été changés, mais une autre épithète, "« darkie »", est restée dans le film, et le message du film concernant l'esclavage est resté essentiellement le même. Conformément au livre, le scénario du film parle également des blancs pauvres comme de "« white trash »", et il attribue ces mots également aux personnages noirs et blancs.


title: Hattie McDaniel

text: Le Loew's Grand Theater sur Peachtree Street à Atlanta, en Géorgie, a été choisi par le studio pour la première du vendredi 15 décembre 1939 de "Autant en emporte le vent". Le directeur du studio, David O. Selznick, a demandé que McDaniel soit autorisée à y assister, mais la MGM lui a conseillé de ne pas le faire, en raison des lois de ségrégation en vigueur en Géorgie. Clark Gable a menacé de boycotter la première à Atlanta si McDaniel n'était pas autorisé à y assister, mais McDaniel l'a convaincu d'y assister quand même.


title: Hattie McDaniel

text: La plupart des d'Atlanta se sont pressés sur le parcours du cortège de qui a transporté les autres stars et cadres du film de l'aéroport à l'hôtel Georgian Terrace, où ils ont séjourné. Si les lois Jim Crow ont empêché McDaniel d'assister à la première du film à Atlanta, elle a assisté à la première du film à Hollywood le 28 décembre 1939. Sur l'insistance de Selznick, son film a également été mis en avant dans le programme.


title: Hattie McDaniel

text: Pour son interprétation de l'esclave domestique qui gronde à plusieurs reprises la fille de son propriétaire, Scarlett O'Hara (Vivien Leigh), et se moque de Rhett Butler (Clark Gable), McDaniel a remporté l'Oscar 1939 de la meilleure actrice dans un second rôle, devenant la première personne noire à avoir été nominée et à avoir remporté un Oscar. « J'ai aimé Mammy », a déclaré McDaniel en s'adressant à la presse blanche à propos du personnage. « Je crois que je l'ai comprise parce que ma propre grand-mère travaillait dans une plantation qui ressemblait à celle de Tara. » Son rôle dans "Autant en emporte le vent" avait alarmé certains Blancs du Sud ; certains se sont plaints que dans le film, elle était trop « familière » avec ses propriétaires blancs. Au moins un écrivain a fait remarquer que le personnage de McDaniel ne s'écartait pas beaucoup du personnage de Mammy dans le roman de Margaret Mitchell, et que dans le film comme dans le livre, Scarlett, beaucoup plus jeune, parle à Mammy d'une manière qui serait jugée inappropriée pour un adolescent du Sud de l'époque de parler à une personne blanche beaucoup plus âgée, et que ni le livre ni le film n'évoquent l'existence des propres enfants de Mammy (morts ou vivants), sa propre famille (morte ou vivante), son vrai nom ou son désir d'avoir autre chose qu'une vie à Tara, en servant dans une plantation d'esclaves. De plus, alors que Mammy gronde la jeune Scarlett, elle ne croise jamais Mme O'Hara, la femme blanche la plus âgée du foyer. Certains critiques ont estimé que McDaniel n'avait pas seulement accepté les rôles, mais que dans ses déclarations à la presse, elle avait également acquiescé aux stéréotypes d'Hollywood, ce qui a alimenté les critiques de ceux qui se battaient pour les droits civiques des Noirs. Plus tard, lorsque McDaniel a essayé d'emmener son personnage de "Mammy" dans une tournée de présentation, le public noir ne s'est pas montré réceptif.


title: Hattie McDaniel

text: Si de nombreux Noirs étaient heureux de la récompense attribuée à McDaniel, ils la considéraient également comme douce-amère. Ils estimaient que "Autant en emporte le vent" célébrait le système esclavagiste et condamnait les forces qui le détruisaient. Pour eux, l'hommage unique que McDaniel avait remporté suggérait que seuls ceux qui ne protestaient pas contre l'utilisation systémique des stéréotypes raciaux à Hollywood pouvaient y trouver du travail et du succès.


title: Hattie McDaniel

text: La douzième cérémonie des Oscars a eu lieu au restaurant Coconut Grove de l'hôtel Ambassador à Los Angeles. Elle a été précédée d'un banquet dans la même salle. Louella Parsons, une chroniqueuse américaine de potins, a écrit sur la nuit des Oscars, le 29 février 1940 :


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel a reçu un Oscar en forme de plaque, d'environ 14 cm sur 15 cm, le type attribué à tous les meilleurs seconds rôles et actrices à l'époque. Elle et son accompagnateur ont dû s'asseoir à une table séparée pour deux personnes sur le mur du fond de la salle ; son agent blanc, William Meiklejohn, s'assit à la même table. L'hôtel, qui avait une politique stricte d'interdiction pour les Noirs d'entrer dans la salle, a exceptionnellement autorisé McDaniel. La discrimination s'est poursuivie après la cérémonie de remise des prix, et ses co-stars blanches sont allées dans un club « non noir », où McDaniel s'est également vu refuser l'entrée. Il s'est passé cinquante ans avant qu'une autre actrice noire ne remporte un Oscar, en la personne de Whoopi Goldberg, qui a remporté le prix de la meilleure actrice dans un second rôle pour "Ghost". Les semaines qui ont précédé la remise de l'Oscar à McDaniel ont été encore plus controversées. David Selznick, le producteur d"Autant en emporte le vent", a omis les visages de tous les acteurs noirs sur les affiches annonçant le film dans le Sud. Aucun des acteurs noirs n'a été autorisé à assister à la première du film.


title: Hattie McDaniel

text: "Autant en emporte le vent" a remporté huit Oscars. Il a ensuite été nommé par l'American Film Institute (AFI) comme le quatrième des 100 meilleurs films américains de tous les temps dans le classement de 1998 et le sixième dans le classement de 2007.


title: Hattie McDaniel

text: On ignore actuellement où se trouve l'Oscar de McDaniel. En 1992, le magazine Jet a rapporté que l'université Howard ne l'avait pas trouvé et a affirmé qu'il avait disparu lors de manifestations dans les années 1960. En 1998, l'université Howard a déclaré qu'elle ne pouvait trouver aucune trace écrite de l'arrivée de l'Oscar à Howard. En 2007, un article paru dans le "Huffington Post" a répété les rumeurs selon lesquelles l'Oscar avait été jeté dans le Potomac par des manifestants des droits civiques en colère dans les années 1960. L'affirmation est réapparue dans le "Huffington Post" sous la même signature en 2009.


title: Hattie McDaniel

text: En 2010, Mo'Nique, lauréate de l'Oscar du meilleur second rôle féminin dans "Precious", portant une robe bleue et des gardénias dans les cheveux, comme McDaniel l'avait fait lors de la cérémonie en 1940, a remercié McDaniel dans son discours de remerciement « pour avoir enduré tout ce qu'elle a dû faire pour que je n'aie pas à le faire. »


title: Hattie McDaniel

text: En novembre 2011, W. B. Carter, de la faculté de droit de l'université George-Washington, a publié les résultats de son enquête d'un an et demi sur le sort de l'Oscar. Carter a rejeté les allégations selon lesquelles des étudiants auraient volé l'Oscar (et l'auraient jeté dans le Potomac) comme étant une pure invention qui s'appuyait sur des stéréotypes des Noirs perpétués depuis longtemps. Elle a remis en question l'origine des articles du "Huffington Post". Au lieu de cela, elle a fait valoir que l'Oscar avait probablement été retourné à la Channing Pollack Theater Collection de l'université Howard entre le printemps 1971 et l'été 1973 ou avait peut-être été mis en boîte et stocké au département d'art dramatique à cette époque. Si ni l'Oscar ni aucune trace écrite de son destin final ne peuvent être retrouvés à Howard aujourd'hui, a-t-elle suggéré, on peut en attribuer la responsabilité à un stockage ou une conservation inadéquate en cette période de contraintes financières et de turbulences nationales. Elle a également suggéré qu'une nouvelle génération de conservateurs n'a peut-être pas réalisé l'importance historique de l'attribution de l'Oscar.


title: Hattie McDaniel

text: Dans le film de Warner Bros "In This Our Life" (1942), avec Bette Davis et réalisé par John Huston, McDaniel joue une fois de plus le rôle d'une domestique, mais qui est en butte à des problèmes raciaux lorsque son fils, étudiant en droit, est accusé à tort d'homicide involontaire. McDaniel joue pour le même studio dans "Thank Your Lucky Stars" (1943), avec Humphrey Bogart et Bette Davis. Dans sa critique du film, le "Time" écrit que McDaniel est un soulagement comique dans une « étude par ailleurs sinistre », en écrivant : . McDaniel continue à jouer les bonnes pendant les années de guerre pour la Warner dans "The Male Animal" (1942), et pour United Artists dans "Since You Went Away" (1944), mais sa fougue est atténuée pour refléter les sombres nouvelles de l'époque. Elle joue également la bonne dans "Song of the South" (1946) pour Disney.


title: Hattie McDaniel

text: Elle fait ses dernières apparitions au cinéma dans "Mickey" (1948) et "Family Honeymoon" (1949). La même année, elle apparaît dans l'émission de télévision en direct de CBS, "The Ed Wynn Show". Elle reste active à la radio et à la télévision dans ses dernières années, devenant la première actrice noire à jouer dans sa propre émission de radio avec la série comique "Beulah". Elle joue également dans la version télévisée de l'émission, remplaçant Ethel Waters après la première saison (Waters aurait exprimé des inquiétudes quant aux stéréotypes dans le rôle). Malgré les controverses, "Beulah" est un succès et rapporte à McDaniel par semaine. En 1951, l'armée américaine cesse de diffuser "Beulah" en Asie, les soldats se plaignant du fait que la série perpétue des stéréotypes négatifs sur les hommes noirs, qu'elle présente comme des paresseux et des fainéants, ce qui compromet la capacité des soldats noirs à remplir leur mission.


title: Hattie McDaniel

text: Après avoir filmé une poignée d'épisodes, McDaniel apprend qu'elle a un cancer du sein. Au printemps 1952, elle est trop malade pour travailler et est remplacée par Louise Beavers.


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel était la plus célèbre des propriétaires noires qui ont aidé à organiser les résidents noirs du quartier historique de West Adams qui ont sauvé leurs maisons. Loren Miller, avocat et propriétaire et éditeur du journal "California Eagle", a représenté les propriétaires minoritaires dans leur affaire de clause restrictive. En 1944, Miller a gagné l'affaire Fairchild contre Rainers, une décision en faveur d'une famille noire de Pasadena, en Californie, qui avait acheté un terrain non restreint mais était toujours poursuivie par des voisins blancs.


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel avait acheté sa maison blanche de deux étages et dix-sept pièces en 1942. La maison comprenait un grand salon, une salle à manger, un salon, un bureau, un garde-manger, une cuisine, un porche de service, une bibliothèque, quatre chambres à coucher et un sous-sol. McDaniel organisait chaque année une fête à Hollywood. Tout le monde savait que le roi d'Hollywood, Clark Gable, pouvait toujours être trouvé aux fêtes de McDaniel.


title: Hattie McDaniel

text: Au fur et à mesure que sa renommée grandissait, McDaniel a dû faire face à des critiques croissantes de la part de certains membres de la communauté noire. Des groupes tels que la NAACP se sont plaints que les stéréotypes d'Hollywood non seulement limitaient les acteurs noirs à des rôles de serviteurs, mais les présentaient souvent comme paresseux, idiots, satisfaits de positions modestes ou violents. En plus de s'adresser aux studios, ils ont appelé les acteurs, et en particulier les acteurs noirs de premier plan, à faire pression sur les studios pour qu'ils offrent des rôles plus substantiels et, au moins, qu'ils ne cèdent pas aux stéréotypes. Ils ont également fait valoir que ces représentations étaient injustes et inexactes et que, associés à la ségrégation et à d'autres formes de discrimination, ces stéréotypes rendaient difficile pour tous les Noirs, et pas seulement pour les acteurs, de surmonter le racisme et de réussir dans l'industrie du spectacle. Certains ont attaqué McDaniel parce qu'elle était un "Oncle Tom" - une personne prête à progresser personnellement en perpétuant des stéréotypes raciaux ou en étant un agent agréable de restrictions raciales offensantes. McDaniel a qualifié ces défis de préjugés de classe contre les domestiques, une affirmation que les chroniqueurs blancs semblaient accepter. Et elle aurait dit : "Pourquoi devrais-je me plaindre de gagner 700 dollars par semaine en jouant une bonne ? Si je ne le faisais pas, je gagnerais 7 dollars par semaine en étant une bonne".


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel a peut-être aussi été critiquée parce que, contrairement à de nombreux autres artistes noirs, elle n'était pas associée aux manifestations pour les droits civiques et était largement absente des efforts visant à établir une base commerciale pour les films noirs indépendants. Elle n'a rejoint la Negro Actors Guild of America qu'en 1947, à la fin de sa carrière. McDaniel a engagé l'un des rares agents blancs qui représentaient les acteurs noirs à l'époque, William Meiklejohn, pour faire avancer sa carrière. Les preuves suggèrent que son évitement de la controverse politique était délibéré. Lorsque la chroniqueuse Hedda Hopper lui a envoyé des pancartes de Richard Nixon et a demandé à McDaniel de les distribuer, McDaniel a refusé, répondant qu'elle avait depuis longtemps décidé de rester en dehors de la politique. "Beulah est l'amie de tout le monde", a-t-elle déclaré. Comme elle gagnait honnêtement sa vie, a-t-elle ajouté, il ne faut pas lui reprocher d'avoir accepté un travail tel qu'on lui avait proposé. Ses détracteurs, en particulier Walter White de la NAACP, ont affirmé qu'elle et d'autres acteurs qui ont accepté de représenter des stéréotypes n'étaient pas une force neutre mais plutôt des agents volontaires de l'oppression noire.


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel et d'autres actrices et acteurs noirs craignaient que leurs rôles ne s'évaporent si la NAACP et d'autres critiques d'Hollywood se plaignaient trop fort. Elle a reproché à ces critiques d'entraver sa carrière et a demandé l'aide d'alliés à la réputation douteuse. Après avoir parlé avec McDaniel, Hedda Hopper a même affirmé que les problèmes de carrière de McDaniel n'étaient pas le résultat du racisme mais avaient été causés par les « propres gens » de McDaniel.


title: Hattie McDaniel

text: En 2020, à la suite des protestations de Black Lives Matters aux États-Unis, le film "Autant en emporte le vent" qui lui a valu son Oscar est retiré de la plateforme Netflix, clamant d’après les protestataires représenter des stéréotypes raciaux.


title: Hattie McDaniel

text: Comme le montre Jill Watts dans l'ouvrage "Hattie McDaniel: Black Ambition, White Hollywood", en tant que femme noire dans une société américaine ayant institutionnalisé la ségrégation raciale, McDaniel a souffert de nombreuses discriminations. Comme beaucoup d'acteurs noirs de cette période, elle a été cantonnée à des rôles racialement stéréotypés de domestiques, parfois pas même crédités au générique. Elle est récompensée par un Oscar pour son rôle dans "Autant en emporte le vent", sans avoir été autorisée à assister à la première du film, tout comme tous les acteurs noirs de l'époque, également exclus de toute la promotion du film dans les États du Sud. Même à Hollywood, lors de la cérémonie des Oscars, elle est contrainte d'emprunter l'entrée réservée au gens de couleur et de s’asseoir au dernier rang loin du reste de l'équipe du film. L'Oscar a d'ailleurs été reçu de manière contrastée par la communauté africaine-américaine. En saluant cette victoire, certains jugent que le film fait l’apologie du système esclavagiste. Obtenir cette récompense montrait alors que seuls ceux qui acceptaient les stéréotypes racistes d’Hollywood pouvaient y avoir du succès. McDaniel est donc accusée de collaborer au maintien des stéréotypes racistes sur les noirs dans le cinéma hollywoodien.


title: Hattie McDaniel

text: même célèbre, McDaniel continue à subir la discrimination raciste. Lorsqu'elle s'installe à Hollywood au début des années 1940, dans le quartier de West Adams, un quartier alors majoritairement blanc mais attirant progressivement la bourgeoisie noire, au point d'être rebaptisé Sugar Hill, l'actrice subit le racisme des résidents blancs du quartier. Une association de quartier, la West Adams Height Improvement Association porte plainte et l'affaire monte jusqu'à la Cour suprême de Californie. L'association avance qu'en vendant des propriétés à des acheteurs noirs, les propriétaires blancs avaient violé la loi garantissant la ségrégation raciale dans le domaine de l'immobilier. Les propriétaires noirs de Sugar Hill, dont Hattie McDaniel, sont soutenus par les avocats de la National Association for the Advancement of Colored People (NAACP). La presse raciste ne manque pas de réagir : en illustrant son article d'une photographie de la demeure possédée par McDaniel, le journal "Los Angeles Sentinel" s'insurge sur sa première page "Les nègres de Californie peuvent désormais habiter partout !". En 1948, les défenseurs de Sugar Hill remportent néanmoins le procès.


title: Hattie McDaniel

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, Hattie a été présidente de la division noire du Comité de la Victoire d'Hollywood, fournissant des divertissements aux soldats stationnés dans les bases militaires. (Les militaires étaient séparés, et les artistes noirs n'étaient pas autorisés à faire partie des comités de divertissement blancs). Elle obtient l'aide d'un ami, l'acteur Leigh Whipper, et d'autres artistes noirs pour son comité. Elle fit de nombreuses apparitions personnelles dans des hôpitaux militaires, organisa des fêtes et se produisit dans des spectacles de la United Service Organization (USO) et des rassemblements d'obligations de guerre afin de collecter des fonds pour soutenir la guerre au nom du comité de la victoire. Bette Davis était la seule membre blanche de la troupe de théâtre de McDaniel à jouer pour des régiments noirs ; Lena Horne et Ethel Waters y participèrent également. McDaniel était également membre de l'American Women's Voluntary Services.


title: Hattie McDaniel

text: Elle rejoint l'acteur Clarence Muse, l'un des premiers membres noirs de la Screen Actors Guild, dans une émission de radio de la NBC pour collecter des fonds pour les programmes de secours de la Croix-Rouge destinés aux Américains déplacés par des inondations dévastatrices. Elle acquiert une réputation de générosité, prêtant de l'argent à ses amis comme à des étrangers.


title: Hattie McDaniel

text: Son deuxième mari, George Langford, meurt d'une blessure par balle en janvier 1925, peu après son mariage et alors que sa carrière est en pleine ascension.


title: Hattie McDaniel

text: Elle épousa ensuite James Lloyd Crawford, un vendeur d'immobilier, le 21 mars 1941, à Tucson, en Arizona. Selon Donald Bogle, dans son livre "Bright Boulevards, Bold Dreams", McDaniel a confié avec bonheur à la chroniqueuse de commérages Hedda Hopper en 1945 qu'elle était enceinte. McDaniel a commencé à acheter des vêtements pour bébé et a installé une crèche dans sa maison. Ses plans ont été brisés lorsqu'elle a subi une fausse grossesse et est tombée dans une dépression. Elle n'a par la suite jamais eu d'enfants. Elle divorça de Crawford en 1945, après quatre ans et demi de mariage. Crawford était jaloux de sa réussite professionnelle, dit-elle.


title: Hattie McDaniel

text: Elle épouse Larry Williams, décorateur d'intérieur, le 11 juin 1949 à Yuma, en Arizona, mais divorce en 1950 après avoir témoigné que leurs cinq mois de vie commune avaient été gâchés par « des disputes et des chicanes. » McDaniel a fondu en larmes lorsqu'elle a témoigné que son mari avait tenté de provoquer des dissensions au sein de la distribution de son émission de radio et qu'il s'était ingéré dans son travail. « Je ne m'en suis pas encore remise », a-t-elle déclaré. « J'ai été tellement fatiguée que je n'ai pas pu dormir. Je n'arrivais pas à me concentrer sur mes répliques. »


title: Hattie McDaniel

text: Si McDaniel fut mariée quatre fois, sa bisexualité est souvent évoquée par les rumeurs hollywoodiennes et est toujours supposée jusqu'à aujourd'hui. On lui attribue une liaison avec l'actrice Tallulah Bankhead, évoquée par Kenneth Anger dans "Hollywood Babylon" et dans la série "Hollywood". Pour la biographe de Hattie McDaniel, Carlton Jackson, il n'y a aucune preuve, hormis une déclaration ambiguë de Bankhead .


title: Hattie McDaniel

text: En août 1950, McDaniel souffre d'une maladie cardiaque et entre à l'hôpital Temple dans un état semi-critique. Elle a été libérée en octobre pour récupérer à la maison, et elle a été citée par United Press le comme montrant "une légère amélioration de sa récupération après une légère attaque".


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel meurt d'un cancer du sein à 57 ans le 26 octobre 1952, à l'hôpital situé sur le terrain du cinéma de Woodland Hills, en Californie. Son frère Sam McDaniel lui a survécu. Des milliers de personnes se sont réunies pour célébrer sa vie et ses réalisations. Dans son testament, McDaniel a écrit : "Je désire un cercueil blanc et un linceul blanc ; des gardénias blancs dans mes cheveux et dans mes mains, ainsi qu'une couverture de gardénias blancs et un oreiller de roses rouges. Je souhaite également être enterrée dans le cimetière d'Hollywood" ; Le cimetière d'Hollywood, sur le boulevard Santa Monica à Hollywood, est le lieu de repos de stars du cinéma telles que Douglas Fairbanks et Rudolph Valentino. Son propriétaire de l'époque, Jules Roth, a refusé qu'elle y soit enterrée, car, au moment de la mort de McDaniel, le cimetière pratiquait la ségrégation raciale et n'acceptait pas les restes des Noirs pour l'enterrement. Son deuxième choix était le cimetière de Rosedale (aujourd'hui connu sous le nom de Angelus-Rosedale Cemetery), où elle repose aujourd'hui.


title: Hattie McDaniel

text: En 1999, Tyler Cassidy, le nouveau propriétaire du cimetière de Hollywood (rebaptisé Hollywood Forever Cemetery), a proposé à McDaniel de l'y enterrer à nouveau. Sa famille n'a pas voulu déranger sa dépouille et a décliné l'offre. À la place, le cimetière de Hollywood Forever Cemetery a construit un grand cénotaphe sur la pelouse surplombant son lac. C'est l'une des attractions touristiques les plus populaires d'Hollywood.


title: Hattie McDaniel

text: Le dernier testament de McDaniel de décembre 1951 léguait son Oscar à l'université Howard, où les étudiants lui avaient fait l'honneur d'un déjeuner après qu'elle eut remporté son Oscar. Au moment de sa mort, McDaniel n'aurait eu que peu de choix. Très peu d'institutions blanches de l'époque ont préservé l'histoire des Noirs. Historiquement, ce sont les collèges noirs qui ont accueilli de tels objets. Malgré les preuves que McDaniel avait gagné un excellent revenu en tant qu'actrice, sa succession finale était inférieure à . L'IRS a déclaré que la succession devait plus de d'impôts. Finalement, le tribunal des successions a ordonné la vente de tous ses biens, y compris son Oscar, pour rembourser ses créanciers. Des années plus tard, l'Oscar est arrivé là où McDaniel le voulait : l'université Howard, où, selon les rapports, il a été exposé dans une vitrine du département d'art dramatique de l'université.


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel a deux étoiles sur le Hollywood Walk of Fame à Hollywood : une au 6933 Hollywood Boulevard pour ses contributions à la radio et une au 1719 Vine Street pour le cinéma. En 1975, elle a été intronisée à titre posthume dans le Black Filmmakers Hall of Fame.


title: Hattie McDaniel

text: En 1994, l'actrice et chanteuse Karla Burns a lancé son one-woman show "Hi-Hat-Hattie" (écrit par Larry Parr), sur la vie de McDaniel. Burns a ensuite interprété ce rôle dans plusieurs autres villes jusqu'en 2002, notamment Off-Broadway et le Long Beach Playhouse Studio Theatre en Californie.


title: Hattie McDaniel

text: En 2002, l'héritage de Hattie McDaniel a été célébré dans le film de l'American Movie Classics (AMC) "Beyond Tara, The Extraordinary Life of Hattie McDaniel" (2001), produit et réalisé par Madison D. Lacy et animé par Whoopi Goldberg. Cette émission spéciale d'une heure a dépeint les luttes et les triomphes de McDaniel en présence d'un racisme rampant et d'une adversité brutale. Le film a remporté le Daytime Emmy Award 2001-2002, remis le 17 mai 2002, pour le meilleur spécial de classe [82].


title: Hattie McDaniel

text: McDaniel a été la à être intronisée dans la série Black Heritage par le service postal des États-Unis. Son timbre de 39 cents a été émis le 29 janvier 2006, sur lequel figure une photographie de 1941 de McDaniel dans la robe qu'elle portait pour accepter l'Academy Award en 1940[83][84]. La cérémonie a eu lieu à la bibliothèque Margaret-Herrick de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences, où la collection Hattie McDaniel comprend des photographies de McDaniel et d'autres membres de sa famille ainsi que des scénarios et d'autres documents.


title: Hattie McDaniel

text: En 2004, Rita Dove, la première poétesse noire américaine, a publié son poème "Hattie McDaniel Arrives at the Coconut Grove" dans "The New Yorker" et l'a depuis lors fréquemment présenté lors de ses lectures de poésie ainsi que sur YouTube.


title: Hattie McDaniel

text: Dans la mini-série Netflix 2020 "Hollywood", une Hattie McDaniel fictive est jouée par Queen Latifah.


title: Hattie McDaniel

text: En 2020, l'artiste américaine Queen Latifah interprète une version fictionnelle d'Hattie McDaniel dans la mini-série "Hollywood", diffusée sur le service Netflix.


title: Peter Mullan

text: Cinquième enfant d'une famille de huit, Peter grandit dans une famille ouvrière de Cardonald, une banlieue populaire de Glasgow. La violence et l'alcoolisme de son père vont profondément marquer l'enfance du jeune Peter. Malgré une adolescence agitée, Peter suit une brillante scolarité et décide de s'orienter vers des études théâtrales. Il fait ses débuts de comédien au sein de compagnies politiquement engagées qui donnent des représentations dans des prisons et dans les quartiers défavorisés de Glasgow.


title: Peter Mullan

text: À l'âge de 19 ans, il souhaite passer à la mise en scène mais son échec au concours d'entrée de la National Film School, enterre son espoir de devenir cinéaste. Il se consacre donc désormais à sa carrière de comédien en enchainant des petits rôles dans des productions prestigieuses : "Riff-Raff" (1990) de Ken Loach, "Petits meurtres entre amis" (1994), "Braveheart" (1995) ou encore "Trainspotting" (1996). En 1997, Ken Loach lui propose le premier rôle dans "My Name Is Joe", film qui lui ouvre les voies du succès grâce à son interprétation d'un chômeur qui tente de sortir de l'enfer de l'alcool. Il remporte d'ailleurs le prix d'interprétation masculine à l'unanimité lors du Festival de Cannes 1998.


title: Peter Mullan

text: Sa soudaine notoriété permet à Peter Mullan de voir son premier long métrage : "Orphans", qu'il avait réalisé en 1997, être enfin distribué (il avait déjà réalisé auparavant trois courts métrages, "Close", "Good Days for Bad Guys" et "Fridge").


title: Peter Mullan

text: Tout en continuant une carrière d'acteur (il joue dans "Mauvaise Passe" de Michel Blanc, "Ordinary Decent Criminal" de Thaddeus O'Sullivan, "Mademoiselle Julie" de Mike Figgis et "Rédemption" de Michael Winterbottom), Mullan réalise "The Magdalene Sisters" en 2003. Son second long métrage reçoit le Lion d'Or du Festival de Venise, .


title: Peter Mullan

text: On retrouve ensuite Peter Mullan à l'affiche de films aussi divers que : "Kiss Of Life", "Young Adam", "Criminal", "Une belle journée", "Les Fils de l'homme", "La Dernière Légion" ou "Harry Potter et les Reliques de la Mort". Mais Mullan se distingue particulièrement dans des films tels que "Boy A" de John Crowley (2007) et "Tyrannosaur" de Paddy Considine (2011) dans lequel il interprète un vieil alcoolique au comportement violent et désespéré, .


title: Peter Mullan

text: En 2010, Mullan réalise "Neds", son troisième film dont le thème est largement autobiographique et dans lequel il interprète le père alcoolique du héros. Cette même année, il est par ailleurs engagé par David Yates pour incarner le Mangemort Yaxley dans la première partie du film "Harry Potter et les Reliques de la Mort", adaptation cinématographique d'une partie du septième tome de la saga littéraire "Harry Potter", créée et écrite par J. K. Rowling.


title: Peter Mullan

text: En 2012, il passe au petit écran avec la série britannique "The Fear" sur Channel 4, avant de collaborer en 2013 avec Jane Campion pour sa mini-série "Top of the Lake", une coproduction de la BBC avec Sundance Channel aux États-Unis et UKTV en Australie.


title: Peter Mullan

text: En 2022, l'acteur apparait dans la série "", incarnant le roi Nain Durin III, père du prince Durin IV.


title: Peter Mullan

text: En version française, Peter Mullan est dans un premier temps doublé à deux reprises par Gabriel Le Doze dans "My Name Is Joe" et "Rédemption", ainsi qu'à titre exceptionnel par Gérard Darier dans "Session 9".


title: Peter Mullan

text: Le doublant en 2006 dans "Les Fils de l'homme" et en 2013 dans "Top of the Lake", José Luccioni devient la voix régulière de Peter Mullan entre 2016 et 2021, le doublant dans "Quarry", "Ozark", "Hostiles", "Westworld" et "The North Water".


title: Peter Mullan

text: En parallèle, Peter Mullan est notamment doublé par Patrick Raynal dans "Neds", "Cheval de guerre" et "Hercule", par Philippe Catoire dans "" et "" ainsi qu'à titre exceptionnel par Marc Alfos dans "La Dernière Légion", Stefan Godin dans "Olive Kitteridge", Jérôme Keen dans "Tommy's Honour" et François Siener dans "Gunpowder".


title: Oneworld

text: Oneworld est la troisième plus grande alliance de compagnies aériennes après Star Alliance et Skyteam. Elle a été créée le . Elle regroupe actuellement quatorze membres : Alaska Airlines, American Airlines, British Airways, Cathay Pacific, Finnair, Iberia, Japan Airlines, Malaysia Airlines, Qantas, Qatar Airways, Royal Jordanian, S7 Airlines, Royal Air Maroc et Sri Lankan Airlines. Son siège social est situé à New York, aux États-Unis.


title: Oneworld

text: Oneworld fut annoncée le , quand American Airlines, British Airways, Canadian Airlines, Cathay Pacific et Qantas annoncent leur intention de former une alliance. Cette alliance a été lancée officiellement le . Finnair et Iberia rejoignent l'alliance le


title: Oneworld

text: Aer Lingus et LAN Airlines joignent l'alliance le . Après une période financière difficile, un membre fondateur de Oneworld, Canadian Airlines, quitte l'alliance le juin. Elle est rachetée par Air Canada, membre fondateur de Star Alliance.


title: Oneworld

text: Entre 2003 et 2004, Swiss International Air Lines accepte l'invitation de joindre l'alliance le mais le , Swiss termine son accord car elle est acquise par Lufthansa, un membre de Star Alliance.


title: Oneworld

text: En 2005, Royal Jordanian accepte l'invitation de joindre Oneworld le 17 octobre, suivie par Japan Airlines le et de Malév qui accepte une invitation formelle de joindre l'alliance le .


title: Oneworld

text: Le Japan Airlines , Royal Jordanian et Malév joignent l'alliance ainsi que quatre membres affiliés de Japan Airlines (JALways, JAL Express, J-Air et Japan Transocean Air) et trois affiliés de LAN Airlines (LAN Ecuador, LAN Perú et LAN Argentina). Le même jour, Aer Lingus quitte volontairement l'alliance. Le novembre, Dragonair, filiale de Cathay Pacific rejoint l'alliance.


title: Oneworld

text: Oneworld célèbre son dixième anniversaire en 2009. Le , Oneworld annonce que la compagnie aérienne russe S7 Airlines rejoindra l'alliance en 2010. Le , Mexicana rejoint l'alliance.


title: Oneworld

text: Le , Japan Airlines annonce qu'elle restera dans l'alliance Oneworld, après des mois d'incertitude. Le , 5 membres de Oneworld s'entendent pour former une coentreprise, une fois mise en place en 2011, ces dernières détiendront un peu moins de 50 % du trafic aérien transatlantique et environ 25 % du trafic entre l'Europe et les États-Unis. Le , la compagnie aérienne indienne, Kingfisher Airlines annonce qu'elle joindra l'alliance en 2011. Le , la Commission européenne autorise la fusion de British Airways et Iberia ce qui donnera naissance à la compagnie aérienne mondiale. Le , American Airlines, British Airways et Iberia obtiennent l'accord du DOT sur leur coopération transatlantique pour la création d'une "joint venture" pour ainsi gérer les vols entre l'Amérique du Nord et l'Europe. Le , Air Berlin annonce qu'elle rejoindra l'alliance début 2012. Le , Mexicana et ses filiales annoncent qu'elles cessent leurs opérations immédiatement et pour une durée indéfinie. Le , S7 Airlines rejoint l'alliance.


title: Oneworld

text: Le , Malaysia Airlines devient le douzième membre de l'alliance. Le , est annoncée pour début 2014 l'intégration de TAM Linhas Aéreas au sein de Oneworld après son départ de Star Alliance. Le , LAN Colombia devient membre affilié. Fin octobre, Qatar Airways devient le treizième membre de l'alliance.


title: Oneworld

text: Le , TAM Linhas Aéreas devient le quatorzième membre de l'alliance, que US Airways intègre le même jour en tant que membre affilié. Le mai, SriLankan Airlines devient le quinzième membre.


title: Oneworld

text: En , Air Berlin quitte l'alliance suite a son dépôt de bilan. Ainsi, Niki, filiale d'Air Berlin affiliée à OneWorld quitte également l'alliance.


title: Oneworld

text: Le 5 decembre 2018, OneWorld invite officiellement la compagnie marocaine Royal Air Maroc à rejoindre l'alliance. Cette dernière accepte et son entrée sera effective à mi-2020. Son réseau en 2018 enrichirait celui de l'alliance de 34 nouvelles destinations et 21 nouveaux pays et de 49 nouvelles destinations et 30 pays à l'horizon 2023. Cette entrée consacre enfin la présence de l'alliance sur le continent africain, Royal Air Maroc étant le premier membre africain de l'alliance, là ou Skyteam compte en son sein Kenya Airways et Air France, très présente sur le continent. Star Alliance comptant en son sein Ethiopian Airlines, South African Airways et EgyptAir.


title: Oneworld

text: Le , OneWorld invite officiellement la compagnie alaskaine Alaska Airlines à rejoindre l'alliance. Cette dernière accepte et son entrée sera effective à mi-2021.


title: Oneworld

text: Le , Royal Air Maroc devient le douzième membre de l'alliance. Un an plus tard, le , Alaska Airlines la rejoint à son tour.


title: Oneworld

text: LATAM Airlines quittera l'alliance le , en raison de la prise majoritaire de capital par Delta Airlines membre de Skyteam.


title: Oneworld

text: Le , la compagnie russe S7 Airlines est suspendue de l'alliance à la suite de l'invasion de l'Ukraine par la Russie.


title: Oneworld

text: L'intégration de Kingfisher Airlines, un temps annoncée, est annulée due à la cessation de l'activité de cette compagnie.


title: Oneworld

text: Oneworld a été élue meilleure alliance aérienne du monde en 2010 et en 2013, selon Skytrax. De plus, elle est élue pour la huitième année consécutive meilleure alliance aérienne au monde à la cérémonie des "World Travel Awards" en 2010.


title: 6 (nombre)

text: La plupart des alphabets possèdent un chiffre pour signifier le nombre six, notamment dans le cadre du système de numération indo-arabe.<br>


title: 6 (nombre)

text: Le chiffre « six », symbolisé « 6 », est le chiffre arabe servant notamment à signifier le nombre six dans le monde occidental.


title: 6 (nombre)

text: Le chiffre « 6 » n'est pas le seul utilisé dans le monde. Un certain nombre d'alphabets — particulièrement ceux des langues du sous-continent indien et du sud-est asiatique — utilisent des chiffres différents, au sein même de la numération indo-arabe.


title: 6 (nombre)

text: Dans le système binaire qui est un système de notation positionnelle de base 2 et qui n'utilise par conséquent que les chiffres « 0 » et « 1 », le nombre six s'écrit 110.<br>


title: 6 (nombre)

text: Dans certains systèmes de numération additifs à base ou sous-base quinaire, le nombre six s'écrit à l'aide des chiffres de valeurs 5 et 1 dont les valeurs s'ajoutent. Ainsi, dans la numération romaine par exemple, il s'écrit Ⅵ. Dans la numération maya, il se note .


title: 6 (nombre)

text: Six est le deuxième plus petit nombre composé (il est même hautement composé), car il est le produit des deux premiers nombres premiers (2×3 = 6)


title: 6 (nombre)

text: C'est un nombre parfait — relié au nombre premier de Mersenne 3 par : 2(2 – 1) = 6 — donc à moyenne harmonique entière. Il est aussi unitairement parfait.


title: 6 (nombre)

text: S, avec 720 éléments, est le seul groupe symétrique fini qui possède un groupe d'automorphismes extérieurs non trivial.


title: 6 (nombre)

text: en base 7 et dans tous les systèmes à base plus élevée (telle que la base 8, la base dix et la base seize), la représentation de six est 6. Puisqu'il est divisible par la somme de ses chiffres dans toutes ces bases, 6 est un des quatre nombres Harshad complets.


title: 6 (nombre)

text: Les puissances entières successives de 6 sont : 1, 6, 36, 216, 1296, 7776… En bases dix, quinze et trente, 6 est un nombre automorphe.


title: 6 (nombre)

text: Un polygone à six côtés est un hexagone, faisant de six le nombre hexagonal. Un cube peut être appelé aussi un hexaèdre. Six est aussi un nombre oblong, un nombre triangulaire (somme des quatre premiers entiers : 0 + 1 + 2 + 3 = 6), un nombre pentagonal centré, un nombre octaédrique et un nombre pyramidal pentagonal.


title: 6 (nombre)

text: Dans un grand nombre de langues du monde entier, 6 s'écrit sous la forme 5+1 ou 1+5. (système quinaire)


title: 6 (nombre)

text: Le préfixe « hexa- » apparaît aussi dans la nomenclature de beaucoup de composés chimiques, comme l'hexane.


title: Lewis Pullman

text: Lewis Pullman est un acteur américain, né le à Los Angeles (Californie). Il est le fils de l'acteur Bill Pullman.


title: Lewis Pullman

text: Après des apparitions dans plusieurs courts métrages, il fait ses débuts au cinéma dans le western "La Balade de Lefty Brown" de Jared Moshé, sorti en 2017, et dans lequel son père tient le rôle principal. La même année, il est à l'affiche de plusieurs films : "Aftermath" d'Elliott Lester, "La Route sauvage" d'Andrew Haigh et "Battle of the Sexes" de Jonathan Dayton et Valerie Faris dans des rôles secondaires.


title: Lewis Pullman

text: Il décroche un rôle plus conséquent dans le film d'horreur "" qui sort en 2018. Puis, il tient ensuite l'un des rôles principaux du film choral "Sale temps à l'hôtel El Royale".


title: Lewis Pullman

text: En 2022, il est à l'affiche de "" et de la série "Outer Range" aux côtés de Josh Brolin, Tom Pelphrey, Lili Taylor et Imogen Poots.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Jean, né le au château de Colmar-Berg et mort le à Luxembourg, est le fils aîné de la grande-duchesse Charlotte et du prince Félix de Bourbon-Parme.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Il fut le huitième grand-duc de Luxembourg de 1964 à 2000. Il eut pour parrain le pape Benoît XV et était le neveu du dernier empereur d'Autriche et roi de Hongrie, Charles. Il était en outre l'oncle de l'actuel roi des Belges, Philippe.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Le , jour de ses , le prince Jean devient officiellement grand-duc héritier de Luxembourg. Quelques mois plus tard éclate la Seconde Guerre mondiale et les Luxembourgeois savent par expérience que la neutralité de leur pays ne les protégera pas.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Aussi, dans la nuit du 9 au , lors de l'invasion du grand-duché par l'armée allemande, le prince Jean suit sa mère qui évacue le pays sous la protection de l'armée française. Son exil le mènera en Grande-Bretagne avec la famille grand-ducale, puis il rejoint l'armée britannique comme volontaire dans les Irish Guards, dont il fut fait lieutenant en 1943, puis capitaine en 1944.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: À cette date, sa tante maternelle, Antonia de Luxembourg, épouse du prince royal Rupprecht de Bavière, et sa famille sont internés dans un camp de concentration nazi. À l'instar de ses voisins, les départements français de la Moselle, du Bas-Rhin et du Haut-Rhin, le Luxembourg a été annexé par le Troisième Reich.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Cinq jours après le Jour J, le , le prince Jean débarque en Normandie, près de Bayeux et prend part à la bataille de Caen puis à la libération de Bruxelles. Le , il prend part à la libération de sa capitale Luxembourg.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: De 1951 à 1961, le grand-duc héritier Jean est membre du Conseil d'État, ce qui lui permet d'être associé à la vie politique du pays.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Il est par ailleurs considéré par les légitimistes français comme trente-septième dans l’ordre de succession au trône de France.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Jean de Luxembourg épouse à Luxembourg le , la princesse Joséphine-Charlotte de Belgique, fille du roi des Belges et de la reine Astrid, née Astrid de Suède, dont il aura cinq enfants, bénéficiant du traitement d'altesse royale :


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Nommé lieutenant-représentant le , Jean de Luxembourg succède à sa mère qui abdique le et devient le nouveau grand-duc de Luxembourg, chef de l'État. Durant son règne, il ne commettra aucun faux pas et restera neutre au-dessus des partis politiques.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Comme beaucoup de ses compatriotes, le grand-duc est un Européen convaincu. Il a reçu en leur nom en 1986 à Aix-la-Chapelle le prix international Charlemagne qui récompense chaque année une personnalité ou un pays pour sa contribution à la construction européenne.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Le grand-duc Jean est docteur "honoris causa" de l'université de Strasbourg (depuis 1957) et de l'université de Miami (depuis 1979). Il est aussi le président d'honneur du Comité olympique et sportif Luxembourgeois et de l'Union des mouvements de la Résistance luxembourgeoise. Le grand-duc Jean a été membre du Comité international olympique de 1946 à 1998. La reine Élisabeth II l'a nommé en 1984 colonel du régiment des Irish Guards, dans lequel il avait servi durant la Seconde Guerre mondiale.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Le grand-duc perd son père, le prince Félix de Bourbon-Parme en 1970 puis sa mère l'ex-grande-duchesse Charlotte de Luxembourg en 1985.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Lors des festivités organisées en 1989 pour les de règne du grand-duc Jean, le Premier ministre Luxembourgeois Jacques Santer annonce la création d'un futur musée d'art moderne grand-duc Jean (appelé aussi Mudam). Il sera construit sur le plateau du Kirchberg à Luxembourg-Ville et inauguré dix-sept ans plus tard en par la famille grand-ducale.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Dans le domaine social, le grand-duc Jean a initié l'introduction du The Duke of Edinburgh's International Award au Luxembourg et est à l'origine de la création en 1993 de la Fondation du Mérite Jeunesse, qui met en œuvre ce programme au grand-duché et est placé sous le Haut Patronage du grand-duc Jean.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Au cours de leurs 36 ans de règne, le couple grand-ducal a effectué une trentaine de voyages d'État à l'étranger : Brésil en 1965, Pays-Bas et Belgique en 1967, Yougoslavie en 1971, Royaume-Uni en 1972, Tunisie et URSS en 1975, Roumanie en 1976, Sénégal, Allemagne (RFA) et Autriche en 1977, France en 1978, Chine en 1979, Italie en 1980, Irlande en 1982, Espagne en 1983, Portugal et États-Unis en 1984, Islande en 1986, Grèce et Israël en 1987, Danemark en 1988, Norvège et Hongrie en 1990, Suède en 1991, Pays-Bas en 1992, Pologne et Finlande en 1993, Tchéquie en 1994, Mexique en 1996, Belgique et Japon en 1999.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Après un règne prospère de , le grand-duc Jean abdique le en faveur de son fils aîné, qui devient le grand-duc Henri. Avec son épouse la grande-duchesse Joséphine-Charlotte (décédée en ), il quitte le château de Colmar-Berg pour s'installer au château de Fischbach. Le couple grand-ducal a .


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: En , lors d'une cérémonie au centre militaire de Diekirch et en présence de la famille grand-ducale et des autorités du pays, le grand-duc Henri décerne à son père la Médaille militaire, la plus haute décoration militaire luxembourgeoise, pour sa participation à la Seconde Guerre mondiale.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: En 2004, son oncle paternel par alliance, l'empereur d'Autriche, époux de la princesse Zita de Parme, décédé prématurément en 1922, est béatifié par le pape .


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Le , le grand-duc Jean devient arrière-grand-père pour la première fois lors de la naissance à Genève de Gabriel de Nassau, fils du prince Louis de Luxembourg () et de sa compagne Tessy Anthony (), qui se marient en septembre suivant.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Jusqu'à la fin de sa vie, le grand-duc Jean continue de soutenir la Fondation du Mérite Jeunesse, dont il est à l'origine et à qui il accorde son Haut Patronage. Une de ses dernières apparitions publiques en est pour une activité de cette fondation qui est présidée par son fils le prince Guillaume.


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Il meurt le , âgé de 98 ans, des suites d'une infection pulmonaire. Il est inhumé dans la crypte de la cathédrale Notre-Dame de Luxembourg le .


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: La titulature complète du grand-duc de Luxembourg est : "grand-duc de Luxembourg, duc de Nassau, prince de Bourbon-Parme, comte palatin du Rhin, de Sayn, de Königstein, de Katzenelnbogen et Diez, vicomte de Hammerstein, seigneur de Mahlberg, de Wiesbaden, d'Idstein, de Merenberg, de Limburg et Eppstein, chevalier de Namur".


title: Jean (grand-duc de Luxembourg)

text: Ci-dessous l'évolution des armoiries du grand-duc Jean avant de devenir souverain de Luxembourg (1939-1964).


title: François-Xavier Bagnoud

text: François-Xavier Bagnoud, né le à Genève et mort le lors d'un accident d'hélicoptère au Mali, dans le cadre du Rallye Paris-Dakar, est un pilote suisse.


title: François-Xavier Bagnoud

text: François-Xavier Bagnoud naît à Genève, en Suisse. Son père, Bruno Bagnoud (né le 23 février 1935 à Crans-sur-Sierre, mort le 10 octobre 2022), est le fondateur de l'entreprise valaisanne Air Glaciers. Sa mère, Albina du Boisrouvray, est une journaliste française d'ascendance noble, notamment liée à la famille princière de Monaco ; François-Xavier est ainsi le cousin du prince Albert de Monaco. Il a deux frères cadets, Pascal (né et mort en 1962), et David (né en 1968) ; ce dernier travaille à Air-Glaciers.


title: François-Xavier Bagnoud

text: Bagnoud grandit à Paris, et obtient baccalauréat et diplôme à l'école américaine de Paris. En 1979, il entre à l'école d'ingénierie aérospatiale de l'université du Michigan, et y suit des études d'ingénieur. Au cours de ses études, il fonde une section estudiantine locale de l'American Helicopter Society, et rédige un manuel sur l'apprentissage du vol en hélicoptère.


title: François-Xavier Bagnoud

text: Après ses études, il devient pilote hélicoptère pour Air Glaciers, chez qui il effectue des missions de sauvetage en montagne. Bagnoud est notamment à son époque le plus jeune pilote certifié IFR en Europe.


title: François-Xavier Bagnoud

text: Le 14 janvier 1986, l'hélicoptère qu'il pilotait dans le cadre du rallye Paris-Dakar est pris dans un vent de sable épouvantable. À bord se trouvent également le chanteur Daniel Balavoine, le créateur du rallye Thierry Sabine, la journaliste Nathalie Odent et Jean-Paul Le Fur (né en 1949), un technicien-radio. À la nuit tombante, ils se posent à vingt-deux kilomètres du bivouac installé au bord du Niger. Ils demandent d'abord que l'on envoie une voiture les chercher, puis redécollent tout de même mais, plus loin, l'hélicoptère heurte soit le sol, soit l'un des rares arbres présents, et part en looping sur plus de en se désintégrant, à de Gourma-Rharous, au Mali.


title: François-Xavier Bagnoud

text: Quelques jours seulement après le drame, Bruno Bagnoud, père du pilote, s'appuyant sur le carnet de bord retrouvé de son fils, prétend que Thierry Sabine était aux commandes de l'appareil ce soir-là. Idée rapidement démentie par de nombreux témoignages affirmant que Sabine était incapable de voler de nuit. Bruno Bagnoud s'est aussi interrogé sur une possible bavure militaire, car l'appareil survolait alors une zone de conflits, des véhicules auraient même essuyé des tirs. Malgré tout, ces hypothèses ne semblent pas suffire à confondre la version officielle et la plus largement admise, à savoir celle du simple accident lié aux conditions météorologiques.


title: François-Xavier Bagnoud

text: Après l'accident, il est enterré au cimetière du Châble en dessous de Verbier, dans le canton du Valais.


title: François-Xavier Bagnoud

text: A Sion, près du bâtiment de la HES-SO du Rawyl (École d'ingénieurs du Valais), une chapelle a été transformée en aula qui porte également son nom. Ce projet a reçu le soutien de l’État du Valais et du clergé.


title: François-Xavier Bagnoud

text: Le nom de François-Xavier Bagnoud a été donné à un observatoire astronomique () situé au-dessus du village de Saint-Luc en Valais, ainsi qu'à un prix qui est décerné tous les deux ans pour distinguer des réalisations remarquables dans le domaine aérospatial.


title: François-Xavier Bagnoud

text: Le nom de François-Xavier Bagnoud a également été donné à la Cabane de Panossière (Cabane F.-X. B. Panossière), située à dans les Alpes valaisannes, près du glacier de Corbassière.


title: François-Xavier Bagnoud

text: Après le décès de son fils, Albina du Boisrouvray fonde l'association François-Xavier Bagnoud en son honneur. L'association a notamment comme objectif de lutter contre la pauvreté et le Sida et de soutenir les orphelins et les enfants vulnérables que la pandémie laisse dans son sillage.


title: Iris (anatomie)

text: L'iris est une membrane circulaire et contractile de la face antérieure du globe oculaire. Il constitue la partie colorée visible de l'œil. Il est percé en son centre d'un orifice, la pupille. L'absence d'iris est appelée aniridie.


title: Iris (anatomie)

text: L'inflammation de l'iris s'appelle une iritis : elle est souvent associée à une inflammation du corps ciliaire, et prend alors le nom d'iridocyclite.


title: Iris (anatomie)

text: La contraction et la dilatation de l'iris sont contrôlées par deux muscles antagonistes : le muscle sphincter pupillaire et le muscle dilatateur de la pupille. Ainsi, quand on parle couramment de « pupille dilatée » (mydriase), il s'agit en fait d'une dilatation de l'iris due à un relâchement du muscle sphincter et une contraction du muscle dilatateur. Réciproquement, la contraction de la pupille (ou contraction de l'iris, ou myosis) est causée par une contraction du muscle sphincter.


title: Iris (anatomie)

text: Le muscle sphincter est innervé par le nerf crânien III (nerf oculomoteur) dont les fibres parasympathiques partent du ganglion d'Edinger-Westphal (III) situé dans le tronc cérébral.


title: Iris (anatomie)

text: La contraction ou la dilatation de l'iris est un réflexe physiologique pour adapter la vision à la luminosité ambiante. Quand la luminosité ambiante est forte, l'iris se contracte, ce qui diminue l'intensité lumineuse qui vient frapper le centre de la rétine, et vice-versa. L'iris s'apparente en cela à un diaphragme.


title: Iris (anatomie)

text: L'iris transmet partiellement la lumière, mais dans de moindres proportions, vers la rétine périphérique, zone qui traite la lumière mais ne participe pas à la vision.


title: Iris (anatomie)

text: La couleur de l'iris est essentiellement due à deux pigments : la mélanine (principalement) et la lipofuscine (pour certains yeux verts). En l'absence de pigment (par exemple, en cas d'albinisme), l'iris prend alors la couleur du sang qui y circule, c'est-à-dire rouge. Il existe de nombreuses nuances de couleur d'iris, des plus communes aux plus rares. Certains sont même composés d'une multitude de couleurs, et donc distinguer la couleur dominante est parfois très difficile. Il est d'ailleurs parfois impossible de discerner une couleur dominante tant il y a de nuances. La couleur dite noisette est un marron plus clair et orangé. Elle peut se composer de vert et l'iris apparaît alors souvent rougeoyant quand il est exposé à la lumière.


title: Iris (anatomie)

text: La répartition des couleurs d'iris est inégale suivant les régions : par exemple, bien que l'on constate que le bleu et le vert sont majoritaires dans les populations des pays du nord de l'Europe (environ 90 % pour l'Irlande et 60 % pour le Royaume-Uni), ces deux couleurs peuvent être rencontrées un peu partout sur le globe, notamment au Moyen-Orient ainsi qu'au Cachemire. Le marron et le noir sont de loin les couleurs les plus communes de l'iris (environ les trois quarts de la population mondiale ont les yeux foncés). Les mutations génétiques sont aussi sources de couleurs diverses. On estime qu'environ 2,2 % de la population mondiale ont les yeux bleus et qu'un grand nombre d'entre eux se concentre en Europe et en Amérique du Nord. Le gris est la couleur la plus rare (c'est une variante du bleu plus foncé). Sa répartition dans le monde est mal connue mais on pense qu'actuellement le gris touche tous les types de populations et en particulier en Europe du Nord et de l'Est.


title: Iris (anatomie)

text: Il est aujourd'hui impossible de savoir exactement pourquoi il y a tant de couleurs différentes de l'iris à travers la planète. Certains scientifiques ont pour hypothèse le mélange des ethnies durant les grandes migrations qui, au fil des millénaires, a créé toute une panoplie de couleurs plus ou moins importantes suivant les pays. Une étude de 2002 a démontré que toutes les personnes ayant les yeux bleus descendent d'un même ancêtre ayant vécu il y a environ 6000 ans.


title: Iris (anatomie)

text: La couleur de l'iris est un caractère phénotypique de l'individu résultant de l'expression de son génotype. Des travaux de recherche publiés en 2007 ont mis en évidence l'existence de plusieurs gènes, dont deux principaux, dans la détermination de la couleur de l'iris. L'un, comparé à un interrupteur, déterminerait si la coloration est brune ou bleue ; l'autre serait responsable des variantes noisette ou vert. De nombreux autres gènes interviendraient de manière mineure. Contrairement à l'hypothèse ancienne qui supposait que la couleur ne dépendait que d'un seul gène et que le phénotype clair était récessif, ce modèle permet à deux parents aux yeux clairs d'avoir des enfants aux yeux bruns, fait attesté bien que rare.


title: Iris (anatomie)

text: L'hétérochromie est une différence de couleur entre l'iris des deux yeux ou entre des parties d'un même iris :


title: Iris (anatomie)

text: Ainsi Alexandre le Grand portait le surnom de "δικορος" (« dikoros » : avec deux pupilles) en raison d'une hétérochromie.


title: Iris (anatomie)

text: Il ne faut pas confondre l"'hétérochromie" avec la "polycorie", qui caractérise la présence de pupilles multiples au sein d'un même iris.


title: Iris (anatomie)

text: L'apparence de l'iris peut être modifiée par le port de lentilles de contact colorées, et notamment de lentilles cercle. Ces lentilles donnent un résultat plus ou moins naturel selon les personnes.


title: Iris (anatomie)

text: Les motifs de l'iris sont considérés comme uniques pour chaque individu et pour chaque œil et ils ne dépendent pas du génome de l'individu. Sa facilité d'accès pour des mesures externes contribue à en faire un bon identifiant biométrique.


title: Ahmed Touba

text: Ahmed Touba, né le à Roubaix, est un footballeur international algérien. Il évolue actuellement au poste de défenseur central à l'İstanbul Başakşehir.


title: Ahmed Touba

text: Ahmed Touba naît à Roubaix de parents algériens originaire de Biskra, ville située aux portes du sahara algérien, avec sa famille, il passait de nombreuses vacances en Algérie, il expliquera même, qu'il passait de longs moments dans le pays d'origine de ses parents. , explique le jeune natif de Roubaix. Âgé de cinq ans, il s'installe avec sa famille en Belgique et débute le football à l'âge de huit ans au RFC Tournai. Ahmed Touba possède la triple nationalité franco-algéro-belge. Son club favori en France est le Paris Saint-Germain et dans le monde le Real Madrid.


title: Ahmed Touba

text: Ahmed Touba joue en faveur de nombreuses équipes de jeunes en Belgique, où il joue pour le RE Mouscron et le Standard de Liège et en France, il fait un bref passage avec les jeunes de Valenciennes FC, il retourne en Belgique cette fois avec le SV Zulte Waregem, où il y reste deux ans, pour enfin signer en 2015 avec la formation du Club Bruges KV où c'est avec ces derniers que sa carrière prend réellement son envol.


title: Ahmed Touba

text: Sven Vermant (ancien joueur de football belge), sera son nouvel entraîneur, avec les jeunes de Bruges, ce dernier décide de le titulariser en Youth League, dans un groupe composé des jeunes de Leicester City, FC Copenhague et FC Porto. Pour son premier match, le 13 septembre 2016, face au Foxes, il joue les , au poste d’arrière gauche, avec son équipe, il s'impose sur le score de 2-1, à la suite de cette bonne performance, le technicien belge décide de le titulariser tous les matchs suivants, notamment, au match retour face à cette même équipe de Leicester, sur un match assez tendu, il provoque un penalty à la , où son coéquipier inscrit le deuxième but avant la mi-temps, victoire 2-3, en fin de match. Pour le dernier match de ce groupe, à sa grand déception, face à Copenhague, il perd sur un lourd score de 0-3, à domicile, il termine à la troisième place du groupe à égalité de points avec ces mêmes Danois, mais le goal-average fait en sorte que Ahmad Touba et son équipe ne passeront pas au second tour.


title: Ahmed Touba

text: Malgré cette élimination en Europe, il participe quatre mois plus tard en 2017, au tournoi de Viareggio, il joue les deux premiers matchs face au U19, du Genoa (match nul) et contre Parme, il inscrira son premier but avec la formation brugeoise, victoire 2-3, le dernier match du groupe, il sera sur le banc, et ne sera plus sur les feuilles de match pour le reste du tournoi. Il serait dans le viseur de nombreux clubs européens prestigieux tels que l'Olympique de Marseille, le FC Valence ou le Borussia Dortmund.