title: Massacre de la Saint-Valentin (Chicago)

text: Les deux mitraillettes Thompson (numéros de série 2347 et 7580) sont trouvées dans le bungalow de Fred Dane (un nom d'emprunt pour Fred Burke), dans le comté de Berrien. L'expert en balistique et médecin légiste, le colonel , a testé les armes et a déterminé que les deux avaient été utilisées dans le massacre. Les deux mitraillettes sont toujours en la possession du bureau du shérif du comté de Berrien (Michigan), à Saint-Joseph. L'une d'elles avait également été utilisée dans l'assassinat du chef de la mafia de Brooklyn (New York) Frankie Yale, ce qui confirme également la thése de longue date du département de la police de New York que Burke, et par extension Al Capone, avait été responsable de la mort de Yale.


title: Massacre de la Saint-Valentin (Chicago)

text: Le garage, qui s'élevait au 2122 North Clark Street, dans le quartier de Lincoln Park, est démoli en 1967. Le site est maintenant un parc de stationnement pour la maison de soins infirmiers adjacente. Il y a encore des controverses superstitieuses sur l'utilisation des briques qui ont constitué le peloton d'exécution.


title: Massacre de la Saint-Valentin (Chicago)

text: Les briques marquées de balles, issues du mur nord, sont achetées et enregistrées par l'homme d'affaires canadien George Patey, en 1967. Son intention initiale était de les utiliser dans un restaurant qu'il représentait, mais le propriétaire du restaurant n'a pas aimé l'idée. Patey a donc fini par acheter les briques lui-même, par surenchère vis-à-vis de trois ou quatre autres acheteurs. Il a démonté soigneusement la paroi, numéroté les , puis les a expédiées vers le Canada. Il existe différentes histoires sur l'utilisation qu'en fit George Patey, après les avoir reçues. En 1978, le "Time Magazine" signale ainsi que Patey a remonté le mur et l'a exposé dans un musée de cire, avec des mannequins de gangsters et des coups enregistrés. Le musée fait plus tard faillite. Une autre source, un journal britannique indépendant, a déclaré en que le mur a été exposé dans divers centres commerciaux et d'expositions aux États-Unis pendant une vingtaine d'années.


title: Massacre de la Saint-Valentin (Chicago)

text: En 1971, Patey ouvre une boîte de nuit appelée le « "Banjo Palace" », qui a pour thème les années 1920. Les fameuses briques sont alors installées à l'intérieur des toilettes des hommes avec une vitre en plexiglas pour les protéger. Dans une interview donnée en 2001 à un journaliste argentin, Patey affirme : .


title: Massacre de la Saint-Valentin (Chicago)

text: Les briques sont placées dans un entrepôt jusqu'en 1997, quand Patey essaie de les vendre aux enchères sur un site Web appelé « "Jet Set On The Net" ». La transaction pourtant échoue, après une longue période d'enchère. La dernière offre substantielle connue pour l'ensemble du mur est faite par un casino de Las Vegas, mais Patey refuse l'offre de . En 1999, Patey essaie de vendre le mur brique par brique sur son propre site. Il en écoule une centaine, chacune étant livrée avec un certificat signé par lui-même. Patey décède le , n'ayant jamais révélé combien il avait payé les briques à l'origine.


title: Massacre de la Saint-Valentin (Chicago)

text: Les briques restantes sont données en héritage à sa nièce qui les vend à un musée de Las Vegas ouvert en 2012, le (). Si le mur n'est plus complet en raison de la vente de quelques dizaines de briques, il reste encore la partie originale devant laquelle les sept hommes furent alignés et tués par les tueurs d'Al Capone.


title: Massacre de la Saint-Valentin (Chicago)

text: Rapidement exagéré par la presse de l'époque, le massacre de la Saint-Valentin connait un retentissement immédiat. L'imagerie prend alors peu à peu le pas sur le fait divers, conférant à la guerre des gangs une dimension « mythique ». Une abondante littérature y est consacrée.


title: Maurice Barrier

text: Maurice Barrier est un acteur et chanteur français né le à Malicorne (Sarthe) et mort le à Montbard (Côte-d'Or).


title: Maurice Barrier

text: Fils d'un ébéniste, Maurice-Jean-Étienne Barrier commence à travailler dans l'atelier de son père. Alors qu'il se trouve à Rennes, âgé de 28 ans, il rencontre des pensionnaires de la Comédie de l'Ouest et fait ses débuts sur scène dans "Caligula" d'Albert Camus.


title: Maurice Barrier

text: Il interprète l'un de ses premiers rôles marquants à la télévision dans "La Prise de pouvoir par Louis XIV" de Roberto Rossellini en 1966. Par la suite, il incarne notamment Paul Gauguin dans une série consacrée au peintre, réalisée par Roger Pigaut en 1975, et Joseph Staline dans le téléfilm "Staline-Trotsky : Le Pouvoir et la Révolution" d'Yves Ciampi en 1979.


title: Maurice Barrier

text: Fameux « second couteau » du cinéma français, notamment dans "Le Grand Blond avec une chaussure noire", "Deux Hommes dans la ville", "Flic Story", "La Victoire en chantant", "Coup de tête" ou "Le Retour de Martin Guerre", il joue entre autres aux côtés de Jean-Paul Belmondo, Jean Gabin, Alain Delon, Pierre Richard, Gérard Depardieu et Gérard Jugnot. Après avoir enchaîné grosses productions et films d'auteur comme "Rue du départ" dans les années 1980, il se fait depuis plus rare au cinéma.


title: Maurice Barrier

text: En 1980, il crée le rôle de Jean Valjean dans la comédie musicale d'Alain Boublil et Claude-Michel Schönberg, "Les Misérables". En 1984, il incarne Jean-Édouard Vialhe, un des rôles principaux de la mini-série télévisée "Des grives aux loups", saga familiale retraçant sur plus d'un-demi-siècle l'impact des guerres et l'arrivée du modernisme dans la campagne corrézienne.


title: Maurice Barrier

text: Marié à la comédienne Hélène Manesse, Maurice Barrier est le beau-frère du peintre Claude Manesse et du comédien Philippe Manesse.


title: Maurice Barrier

text: Résidant depuis 1962 à Montréal dans l'Yonne, Maurice Barrier meurt le à l'hôpital de Montbard (Côte-d'Or), à l'âge de 87 ans, des suites de la Covid-19. Il est incinéré à Semur-en-Auxois.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Clamecy est une commune française située dans le département de la Nièvre, en région Bourgogne-Franche-Comté.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Ses habitants sont appelés les Clamecycois. Clamecy est le lieu de naissance de plusieurs personnalités : un prix Nobel de littérature, Romain Rolland ; un grand navigateur, Alain Colas, un ministre du Redressement productif, Arnaud Montebourg.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Située au nord de la Nièvre, la ville de Clamecy, sous-préfecture de la Nièvre, domine la vallée de l'Yonne, et est située à son confluent avec le Beuvron. La ville est au bord d'un bief important du canal du Nivernais.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Clamecy est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee. Elle appartient à l'unité urbaine de Clamecy, une agglomération intra-départementale regroupant et en 2017, dont elle est ville-centre.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Clamecy, dont elle est la commune-centre. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de moins de .


title: Clamecy (Nièvre)

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires agricoles (53,7 % en 2018), une proportion sensiblement équivalente à celle de 1990 (55 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :


title: Clamecy (Nièvre)

text: terres arables (41,6 %), forêts (32,7 %), zones agricoles hétérogènes (9,6 %), zones urbanisées (7,1 %), zones industrielles ou commerciales et réseaux de communication (3,5 %), prairies (2,5 %), milieux à végétation arbustive et/ou herbacée (1,8 %), espaces verts artificialisés, non agricoles (1,2 %).


title: Clamecy (Nièvre)

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Clamecy (Nièvre)

text: Le nom de la localité est mentionné pour la première fois en 634 sous la forme "Clamiciacus" (cartulaire général de l´Yonne, tome 1, no. 004).


title: Clamecy (Nièvre)

text: Le site de Clamecy était habité probablement dès la période gallo-romaine, comme en attestent quelques découvertes archéologiques. Au , les comtes de Nevers font élever à Clamecy un château fort, qui se trouvait près de l’église paroissiale, devant l’actuel hôtel de ville. En 1213, le comte de Nevers Hervé IV accorde aux Clamecycois leurs premières franchises. Peu après, un rempart est construit pour protéger la ville. Le comte de Nevers Guillaume II fonde l’hôpital de Panténor sur la rive droite de l'Yonne, face au vieux Clamecy. Au , son petit-fils le comte de Nevers Guillaume IV lègue l’hôpital de Panténor et son église à l’évêché de Bethléem en Palestine. En 1223, l’évêque de Bethléem, chassé de Palestine, vient s’installer à Panténor où il établit son siège épiscopal. Panténor prend le nom de Bethléem, qu'il porte toujours : on parle à Clamecy du quartier de Bethléem. L’évêché de Bethléem demeure à Clamecy jusqu’en 1801, et une cinquantaine d’évêques s’y succèdent.


title: Clamecy (Nièvre)

text: La collégiale Saint-Martin est bâtie au . Elle s’élève en face du château ducal, au milieu d’une ville protégée par des remparts. Les comtes de Nevers établissent dans la commune un atelier monétaire. Au , Clamecy est plusieurs fois rançonnée ou ravagée : en 1323 ; en 1360. La ville est occupée par des soldats en 1401 et en 1442. Après ces troubles, Clamecy retrouve le calme. À partir de 1497, la collégiale Saint-Martin est dotée d’une tour monumentale, en gothique flamboyant.


title: Clamecy (Nièvre)

text: À partir du , Clamecy connaît une certaine prospérité grâce à l’activité du flottage du bois, qui consiste à ravitailler Paris en bois de chauffage, en utilisant les cours d’eau reliant Clamecy à la capitale. Jean Rouvet, considéré comme l’inventeur de cette technique au , est en réalité celui qui l’organise sur une grande échelle. Le bois coupé dans les forêts du Morvan permet de constituer des radeaux, dits "trains de bois", que des flotteurs conduisent à Paris. Dans les années 1630 et 1640, Roger de Saint-Lary, duc de Bellegarde (1563-1646), un des grands personnages de la cour, est disgracié ; il vit alors à Entrains et à Clamecy, où un hôtel particulier lui est construit. En 1659, Mazarin achète le Nivernais au duc de Gonzague. Il devient ainsi duc de Nivernais, titre qu’il transmet à ses successeurs. Ceux-ci le portent jusqu’à Louis-Philippe-Jules Barbon Mancini Mazarini, et viennent occasionnellement visiter Clamecy.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Au , de nouvelles communautés religieuses s’installent à Clamecy : les récollets, dont l’église est consacrée en 1636, puis les sœurs de la Providence.


title: Clamecy (Nièvre)

text: La Révolution est bien accueillie à Clamecy. La ville est cependant agitée par une émeute de flotteurs au printemps de 1792. Fouché vient à Clamecy du 15 au 17 août 1793 ; il y poursuit notamment l’entreprise de déchristianisation. Clamecy connaît la Terreur, avec son lot d’arrestations arbitraires et plusieurs exécutions. En 1800, la ville devient siège d’une sous-préfecture, d’un tribunal de première instance et d’une justice de paix. En 1815, la ville subit l’occupation étrangère.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Au cours du , l’activité du flottage du bois diminue progressivement, concurrencée par l’usage du charbon. Aussi les flotteurs de Clamecy provoquent-ils régulièrement des grèves. On suppose que les flotteurs, qui conduisaient leurs trains de bois à Paris, ramenaient à Clamecy les idées politiques de la capitale. Lorsque Louis-Napoléon Bonaparte fait le coup d’État du 2 décembre 1851, une partie des Clamecycois assistés par de nombreux habitants des communes environnantes, provoque du 5 au 7 décembre une insurrection, qui fait des morts tant du côté des insurgés que des forces de l'ordre. La révolte est durement réprimée par le pouvoir ; un peu plus d'un millier d'émeutiers sont emprisonnés et, pour certains, déportés.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Sous le Second Empire est menée une politique de travaux, avec la construction d’un palais de justice et d’un nouvel hôtel de ville, comportant une halle, de 1859 à 1861. La ligne de chemin de fer de Clamecy à Auxerre est inaugurée en 1870. Au début de la Troisième République, en 1876, est fondée une société savante, la Société Scientifique et Artistique. La même année est créé un musée. L’activité du flottage s’achève, avec le départ du dernier demi-train de bois pour Paris en 1877. Le dernier flot de bûches est lancé en 1923. Au début du , les travaux d’embellissement se poursuivent, avec le comblement d’un bras du canal, source d’insalubrité, à l’emplacement duquel est tracée l’avenue de la République. L’immeuble de la Caisse d’épargne est bâti à partir de 1907. Plus de deux-cents Clamecycois meurent pendant la Première Guerre mondiale, ce qui creuse un déclin démographique déjà amorcé depuis le début du . La ville regagne cependant des habitants dans les années 1920 et 1930. Une nouvelle faïencerie est créée. L’église Notre-Dame-de-Bethléem est construite en ciment armé de 1926 à 1927. La Société des Produits Chimiques de Clamecy, qui a succédé en 1927 à l’usine de carbonisation du bois, est alors un employeur important.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Le 16 juin 1940, Clamecy est occupée par l’armée allemande. Le 18 juin 1940, la commune est le théâtre d’un massacre de prisonniers de guerre : quarante-trois prisonniers de guerre, appartenant aux régiments de tirailleurs africains, sont exécutés après que l’un d’eux a attaqué un officier allemand. Un quarante-quatrième, blessé, s’échappe mais est repris et exécuté plusieurs jours après. Deux autres tirailleurs sont fusillés par les Allemands à Clamecy, à La Rochette, en juillet.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Dans les environs, les résistants sont actifs au sein du maquis du Loup. L’occupant quitte Clamecy le 19 août 1944.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Après la Seconde Guerre mondiale, l’administration municipale connaît une certaine stabilité, avec notamment le mandat du docteur Pierre Barbier (1959-1977). Dans les années 1950 et jusqu’à la fin des années 1960, la Société des Produits Chimiques de Clamecy emploie six-cents ouvriers et constitue une sorte de ville dans la ville. Clamecy connaît une certaine reprise démographique dans les années 1970. L’un de ses enfants, Alain Colas, se fait connaître mondialement grâce à ses navigations. Durant ses mandats, qui durent trente-et-un ans, de 1977 à 2008, le maire Bernard Bardin dote la ville d’une salle polyvalente, d’équipements culturels et sportifs. Un secteur sauvegardé, reconnaissant la valeur du centre ancien, est créé en 1985. La bibliothèque est transformée en une médiathèque que François Mitterrand vient inaugurer en 1987. Le musée est agrandi et rénové de 1996 à 2005. Cependant, l’absence de grande industrie contribue à une érosion démographique. Celle-ci s'est accélérée dans la décennie 2010.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Alors que des moyens de transport de bois plus traditionnels (péniches sur le canal du Nivernais, rail), ainsi que l'usage du charbon faisaient péricliter le flottage, l'industrie de transformation du bois est apparue à la fin du , le . La Société des Produits Chimiques de Clamecy (S.P.C.C.) a eu une activité importante de carbonisation du bois et d'exploitation des produits chimiques dérivés. Elle employait près de mille personnes dans les années 1950. À partir des années 1960, la concurrence du pétrole condamna rapidement le procédé. Dans l'ancienne usine de Clamecy reste actuellement un établissement de chimie de spécialité, nettement plus modeste et intégré au groupe international Solvay.


title: Clamecy (Nièvre)

text: L'agroalimentaire, avec l'usine Jacquet, qui produit des pains emballés, constitue aujourd'hui l'essentiel de l'activité industrielle locale.


title: Clamecy (Nièvre)

text: Une faïencerie a été fondée à Clamecy en 1791 et a fonctionné jusqu'aux années 1880. Une nouvelle faïencerie a été créée en 1918 par André Duquénelle. Elle a été dirigée successivement par Roger Colas, père du navigateur Alain Colas, puis par Jean-François Colas, et maintenant par Alexandre Colas. Elle est spécialisée dans la production de fèves de galettes des rois.


title: Cochinchine française

text: La Cochinchine française est une ancienne colonie française, annexée en 1862 par le traité de Saïgon. Le nom de Cochinchine a d'abord été employé en Occident pour désigner le Sud de l'actuel Viêt Nam. Après la conquête française, il a été utilisé pour désigner cette colonie, qui constituait auparavant l'extrême sud du territoire vietnamien appelé jusque-là "Basse-Cochinchine". En 1887, la colonie de Cochinchine est intégrée à l'Indochine française lors de la formation de celle-ci ; elle demeure séparée des deux autres parties du territoire vietnamien, l'Annam et le Tonkin, qui ont le statut de protectorats. Terre de colonisation agricole, la Cochinchine est, avec le protectorat du Tonkin, l'un des principaux moteurs économiques de l'Indochine française.


title: Cochinchine française

text: En 1946, alors que la France est en pleine négociation avec les indépendantistes du Việt Minh sur le futur statut du Viêt Nam, la Cochinchine est proclamée , ce qui contribue à l'échec des pourparlers et à l'éclatement, en fin d'année, de la guerre d'Indochine. L'unification du territoire vietnamien continue ensuite de buter sur le statut de la Cochinchine, qui n'est réintégrée au reste du pays qu'en 1949.


title: Cochinchine française

text: La Cochinchine était appelée par les Vietnamiens "Nam Kỳ" (« pays du Sud ») ou "Nam Bộ" (« région du Sud »), ce dernier terme étant préféré par les nationalistes.


title: Cochinchine française

text: L'Annam (actuel Viêt Nam) noue des premiers contacts avec la France au au moment de l'expédition montée par de Béhaine pour venir en aide au futur empereur Gia Long. Mais la dynastie Nguyễn, qui se méfie des ambitions étrangères, ferme ensuite le pays aux Occidentaux. Dès la première moitié du , le gouvernement français fait l'objet de pressions, de la part des milieux catholiques, militaires et économiques, en faveur d'une intervention en Asie du Sud-Est. Les milieux religieux dénoncent les persécutions dont sont victimes les catholiques annamites, les milieux d'affaires jugent que la conquête du territoire aidera la France à développer son influence commerciale en Extrême-Orient tandis que la marine militaire fait valoir l'intérêt stratégique que représenterait la prise de la ville de Tourane (actuelle Đà Nẵng) .


title: Cochinchine française

text: C'est finalement sous le Second Empire que se présente l'occasion de réaliser une telle expédition. Au début de 1857, Diaz, évêque espagnol au Tonkin, est décapité sur ordre de l'empereur, ce qui permet de justifier l'invasion de la Cochinchine. L'année suivante, Napoléon III envoie en Annam un corps expéditionnaire franco-espagnol de , qui assiège le port de Tourane. Le siège traîne en longueur, et ce n'est que fin 1860, après la fin de la seconde guerre de l'opium, que la France peut dégager des troupes en Asie et les envoyer en renfort. Après une première phase difficile, les Français prennent, en février 1861, la citadelle de Vĩnh Long et l'île de Poulo Condor. L'empereur Tự Đức, confronté dans le Tonkin à une révolte, se résout à négocier avec les Occidentaux ; les amiraux français, de leur côté, manquent de moyens pour aller au-delà de la « Basse-Cochinchine » et n'ont pas d'instructions précises de Paris. Le 5 juin 1862, le traité de Saigon est signé par la France et l'Annam ; la France annexe trois provinces, ainsi que Poulo Condor et trois ports, dont Tourane, sont offerts au commerce français et espagnol.


title: Cochinchine française

text: La partie conquise par les Français, qui était jusque-là désignée par les Occidentaux du nom de "Basse-Cochinchine" (le nom de Cochinchine désignant l'ensemble du Sud de l'Annam et celui de Tonkin le Nord), devient la colonie française de Cochinchine, le nom la désignant désormais de manière exclusive. L'empereur d'Annam, qui veut récupérer ses provinces, soutient officieusement une guérilla contre les colonisateurs tandis qu'il envoie le mandarin Phan Thanh Giản négocier avec les Français. Les opposants français à l'entreprise coloniale, qui trouvent la conquête inutile et coûteuse, obtiennent que la France signe en 1864 un traité de rétrocession de la Cochinchine, mais Napoléon III fait ensuite volte-face et dénonce le traité. En , les attaques récurrentes des troupes annamites poussent le gouverneur de la colonie, l'amiral de La Grandière, à choisir l'épreuve de force. Ayant reçu l'aval de Paris, il annexe trois provinces supplémentaires à la Cochinchine. Les Français doivent encore affronter des insurrections jusqu'à la fin de 1867, mais ils sont parvenus à se rendre maîtres du Sud de la péninsule indochinoise.


title: Cochinchine française

text: Jusqu'à la reprise de la conquête française à partir de 1883, la colonie fait figure de tête de pont française en Asie du Sud-Est ; c'est à l'initiative de l'amiral de La Grandière qu'est conclu un traité de protectorat sur le Cambodge voisin. En 1873 a lieu une tentative de poursuivre la conquête dans la péninsule indochinoise. Le gouverneur de la Cochinchine envoie le lieutenant de vaisseau Francis Garnier en mission au Tonkin pour « protéger le commerce en ouvrant le pays et son fleuve à toutes les nations sous la protection de la France » ; il conquiert certains territoires, mais il est tué dans une embuscade tendue par les Pavillons noirs, pirates chinois que l'Annam utilise comme soldats mercenaires. En 1874, par le « traité Philastre », la France restitue à l'Annam les villes prises par Garnier et reconnaît la souveraineté de l'empereur Tự Đức sur le Tonkin ; en échange, l'empereur vietnamien reconnaît la souveraineté française sur l'ensemble de la Basse-Cochinchine, y compris les provinces annexées en 1867, et garantit la liberté religieuse, mettant fin pour un temps aux persécutions contre les missionnaires et leurs convertis. Mais la Chine, suzeraine de l'Annam refuse de reconnaître le traité, ce qui entraîne par la suite la guerre franco-chinoise.


title: Cochinchine française

text: La Cochinchine, dans les premiers temps, est placée sous un régime d'administration militaire, et relève plus précisément de la marine militaire qui est directement à l'origine de sa création. C'est la période dite de la . neuf amiraux se succèdent à la tête de la colonie entre 1861 et 1879. Le gouverneur de la Cochinchine, subordonné au ministère des Colonies, conserve ensuite autorité sur le résident supérieur du protectorat du Cambodge. Confrontés à un vide politique après le retrait des mandarins annamites, les Français doivent improviser un modèle politique : les partisans d'une forme de protectorat s'opposent à ceux de l'administration directe qui finissent par avoir gain de cause. L'instabilité créée par le départ des fonctionnaires annamites voue en effet à l'échec l'administration indirecte expérimentée par le gouverneur Bonard dans la région de Biên Hòa. Les colonisateurs installent un appareil colonial , dirigé par le corps des inspecteurs des Affaires indigènes. Épaulés par les missionnaires catholiques, les fonctionnaires français instaurent une structure administrative dualiste, où un nombre réduit d'administrateurs de provinces et de districts est superposé aux institutions villageoises qui existaient avant la conquête.


title: Cochinchine française

text: Le , alors que la Cochinchine est administrée depuis l'année précédente par un gouverneur civil, les Français créent une assemblée élue, le Conseil colonial : les colons locaux, qui sont alors environ 2000 en comptant également les négociateurs, commerçants et fonctionnaires divers, acquièrent une véritable représentation. Cette assemblée, élue par le colonat et par un restreint, devient en quelques années la principale instance dirigeante en Cochinchine. À partir de 1881, la Cochinchine est représentée à l'Assemblée nationale française par un député.


title: Cochinchine française

text: En 1887, le reste du territoire vietnamien, formé des protectorats du Tonkin et de l'Annam sont incorporés à l'Indochine française, dont la colonie Cochinchine fait également partie. Si les trois "ky" vietnamiens sont tous placés sous l'autorité du gouverneur général de l'Indochine, la Cochinchine garde un statut en tant que possession française, au contraire des deux protectorats sur lesquels la dynastie Nguyễn continue officiellement de régner. En outre, pendant plusieurs années, la Cochinchine garde dans les faits une très large autonomie : le Conseil colonial parvient en effet à conserver la gestion de son budget, qui est le plus important de l'Union indochinoise. Les élus cochinchinois réussissent même, en 1888, à faire abolir le budget général du gouverneur général, qui n'est en réalité que l'administrateur des protectorats. Ce n'est qu'après la nomination de Paul Doumer au poste de gouverneur général que la Cochinchine est pleinement intégrée à l'édifice administratif indochinois : un budget général alimenté par l'ensemble des impôts indirects perçus en Indochine est créé en 1898 et les recettes du budget local géré par le Conseil colonial sont réduites de 67,3 % l'année suivante. Le Conseil parvient cependant à conserver la gestion quasi intégrale des contributions directes, ainsi que la distribution des concessions foncières de moins de .


title: Cochinchine française

text: La Cochinchine conserve donc ses traits particuliers, ainsi qu'un poids économique et politique important. Outre l'importance du Conseil colonial, Saïgon est la seule ville d'Indochine à posséder une municipalité élue au suffrage universel.


title: Cochinchine française

text: La législation en vigueur en Cochinchine est par ailleurs appliquée dans les trois principales villes des deux protectorats vietnamiens, Hanoï et Haïphong au Tonkin, et Tourane ("Đà Nẵng") en Annam, que le souverain vietnamien cède en toute propriété à la France en 1888.


title: Cochinchine française

text: Du fait du statut particulier de la Cochinchine, les Vietnamiens originaires des protectorats ont besoin de laissez-passer pour se rendre dans la colonie sudiste, dont ils peuvent être expulsés si l'administration française le demande. Le monarque vietnamien lui-même ne peut visiter la Cochinchine sans autorisation du gouvernement colonial.


title: Cochinchine française

text: Entre les années 1860 et le début du siècle, la culture du riz en Cochinchine est le principal moteur économique de la colonisation française en Asie du Sud-Est. Une politique de grands travaux permet de construire des canaux pour drainer le delta, et développer les terres cultivables. La surface des rizières est multiplié par 21 entre 1869 et 1946. La colonie voit se structurer un grand capitalisme terrien, marchand et industriel, possédé par des Européens comme par des Annamites (Vietnamiens). Les hommes d'affaires indochinois sont surtout des propriétaires terriens, tandis que le réseau de ramassage et de stockage du paddy appartient surtout à la bourgeoisie chinoise. La traite du paddy se développe beaucoup plus au Cochinchine qu'au Cambodge ou au Tonkin, et atteint son apogée pendant la période 1922-1930, durant laquelle sont mis en culture en moyenne dans le delta du Mékong.


title: Cochinchine française

text: La Cochinchine est, sur le plan économique, la région la plus dynamique de l'Indochine, avec le Tonkin qui en est le centre administratif. Terre privilégiée de la colonisation agricole, la colonie produit, outre le riz, du caoutchouc, mais aussi notamment du tabac et du sucre. Acclimatée à partir de la fin du , la culture de l'hévéa s'affirme comme une grande réussite économique de l'Indochine française, et devient la seconde production du pays, après le riz. Les cours du caoutchouc permettent à l'Indochine de connaître un véritable boom économique dans l'entre-deux-guerres.


title: Cochinchine française

text: La Cochinchine sert de laboratoire au développement de l'école en Indochine : en 1879, les autorités coloniales y créent l'enseignement franco-indigène, qui prend modèle sur l'école publique française. Une bourgeoisie vietnamienne occidentalisée apparaît progressivement et, tout en reconnaissant les évolutions apportées par la colonisation, compte sur le développement économique et sur l'enseignement français pour lui garantir le progrès social. La société de la colonie demeure cependant profondément inégalitaire : 50 % des terres sont possédées par 2,5 % de la population, qu'il s'agisse des colons - peu nombreux - ou des élites annamites qui vivent de la rente foncière.


title: Cochinchine française

text: La Cochinchine est par ailleurs, en Indochine, le territoire où la présence européenne, estimée en 1940 à , est la plus forte. La grande majorité des Français habite à Saïgon ou dans ses environs.


title: Cochinchine française

text: La presse écrite se développe en Cochinchine, et permet à l'opposition vietnamienne anticoloniale de s'exprimer librement, à travers les écrits de journalistes comme Gilbert Chiếu. De nombreux périodiques apparaissent à Saïgon dans la première moitié du , sans que la Cochinchine en ait l'exclusivité. Dans l'entre-deux-guerres, des partis politiques apparaissent en Cochinchine, comme le Parti constitutionnaliste, fondé en 1923 par Bùi Quang Chiêu, ou le Parti démocrate, fondé en 1937 par Nguyễn Văn Thinh. Ces partis présentent des programmes de revendications modérées et veulent jouer le jeu de la pour faire progresser les droits des indigènes. Mais, malgré les progrès de l'instruction, la bourgeoisie et les intellectuels vietnamiens sont frustrés dans leur désir de progression sociale, et constatent que leurs diplômes ne leur permettent pas d'accéder à des postes de responsabilités.


title: Cochinchine française

text: Région propice aux acculturations, la Cochinchine connaît, dans les années 1920-1930, le développement de diverses organisations politico-religieuses dont les principales sont le caodaïsme (, culte syncrétique très populaire dans le milieu des propriétaires fonciers et de la bourgeoisie fonctionnaire, mais qui pénètre également en milieu paysan, et la secte Hòa Hảo, une religion millénariste fondée par le prédicateur Huỳnh Phú Sổ.


title: Cochinchine française

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, la Cochinchine est, comme le reste de l'Indochine, occupée par l'armée du Japon, après les accords Darlan-Kato de juillet 1941. L'administration coloniale vichyste est cependant maintenue en place. En mars 1945, les Japonais, craignant un débarquement allié, prennent le contrôle de l'Indochine : si l'Annam et le Tonkin sont unifiés au sein d'un nouvel Empire du Viêt Nam officiellement indépendant, les Japonais donnent à la Cochinchine un statut, en conservant à leur profit les structures de l'administration française. Un gouverneur japonais, Minoda, est nommé à la tête du territoire.


title: Cochinchine française

text: Les bombardements alliés coupent par ailleurs les communications entre la Cochinchine et le protectorat du Tonkin qui, surpeuplé, a un besoin impératif du riz de la colonie. Conjugué à des mauvaises récoltes, la situation contribue à provoquer la famine de 1945, qui cause la mort d'environ un million de personnes, principalement au Tonkin.


title: Cochinchine française

text: Le gouvernement indépendantiste vietnamien tente à plusieurs reprises d'obtenir le rattachement de la Cochinchine mais ce n'est qu'en août 1945, au moment d'annoncer leur capitulation, que les Japonais acceptent cette revendication ; cette annexion demeure purement virtuelle, car l'empereur Bảo Đại abdique quelques jours plus tard, tandis que le Việt Minh dirigé par Hô Chi Minh prend le pouvoir au cours de la révolution d'Août. Le 25 août, le Việt Minh proclame à Saïgon un "Comité du Nam Bộ", à majorité communiste, qui se présente comme l'autorité légitime en Cochinchine


title: Cochinchine française

text: L'Indochine vit à l'automne 1945 une situation chaotique : le pouvoir du Việt Minh est bien moins assuré en Cochinchine qu'au Tonkin et au Nord de l'Annam et les groupes nationalistes s'agitent ; plusieurs Français sont assassinés. Jean Cédile, envoyé par de Gaulle en tant que Commissaire de la République pour la Cochinchine, tente de négocier avec le Việt Minh. Les troupes britanniques commandées par le général Gracey débarquent à Saïgon à partir du 12 septembre, mais leurs effectifs sont insuffisants pour maintenir l'ordre, ce qui les oblige à réarmer les troupes françaises que les Japonais gardaient prisonniers depuis le mois de mars, et à compter sur l'appui des Japonais eux-mêmes pour maintenir l'ordre. Des Français sont assassinés à Saïgon durant tout le mois de septembre, notamment dans la nuit du 24 au 25 septembre, où environ 300 personnes sont massacrées dans la Cité Hérault, habitée par des petites fonctionnaires. Ce n'est qu'en octobre 1945 que les troupes françaises, commandées par le général Leclerc, peuvent débarquer en Cochinchine, repousser progressivement le Việt Minh et reprendre l'administration de la colonie, puis du reste de l'Indochine. Mais les Français reprennent difficilement l'administration de l'Indochine, faute d'hommes et de moyens dans ces années d'après-guerre.


title: Cochinchine française

text: Après la prise de fonctions du nouveau gouverneur général français, l'amiral Thierry d'Argenlieu, Cédile est chargé de former en Cochinchine un Conseil consultatif mixte dont les fonctions s'apparentent à celles d'une assemblée constituante.


title: Cochinchine française

text: Dans le cadre des difficiles négociations entre la France et Hô Chi Minh sur le futur statut du Viêt Nam, la question de la Cochinchine, où les Français encouragent l'autonomisme, demeure une pierre d'achoppement. Dès le mois de mars, le Conseil consultatif désigne Nguyễn Văn Thinh comme chef d'un futur gouvernement cochinchinois.


title: Cochinchine française

text: En juin 1946, alors que Hô Chi Minh est parti pour la France où il doit participer à la conférence de Fontainebleau, la est proclamée à l'instigation de d'Argenlieu, et sous la présidence de Nguyễn Văn Thinh. La colonie a désormais un statut politique hybride ; cette proclamation contribue à faire échouer la conférence de Fontainebleau par laquelle la France visait à régler avec le Việt Minh la question indochinoise. Le gouvernement cochinchinois, presque sans moyens, est de surcroit confronté à une guérilla menée par les troupes sudistes du Việt Minh.


title: Cochinchine française

text: Le président de la Cochinchine, Nguyễn Văn Thinh, découragé et dont le gouvernement fonctionne quasiment sans moyens, se suicide en novembre de la même année ; Lê Văn Hoạch, un membre de la secte caodaïste, lui succède. À la fin 1946, Hô Chi Minh repasse dans la clandestinité et la guerre d'Indochine éclate. Alors que la France cherche une solution politique pour le statut du Viêt Nam, le Conseil colonial retire sa confiance à Lê Văn Hoạch en octobre 1947 ; le général Nguyễn Văn Xuân lui succède à la tête du gouvernement de la Cochinchine. Xuân rebaptise ensuite le "Gouvernement provisoire de la République autonome de Cochinchine" du nom de "Gouvernement provisoire du Sud Viêt Nam", exprimant ouvertement son intention de réunifier tout le pays. La réticence d'une partie des milieux politiques locaux retarde cependant le règlement du statut de la Cochinchine.


title: Cochinchine française

text: Les Français parviennent progressivement à concrétiser ce qui leur apparait la meilleure solution pour contrer Hô Chi Minh, à savoir le rappel de l'ex-empereur Bảo Đại à la tête d'un Viêt Nam réunifié, ce qui implique de régler le problème cochinchinois. En mai 1948, Xuân quitte ses fonctions pour devenir le chef d'un Gouvernement central provisoire du Viêt Nam qui rassemble l'Annam et le Tonkin en attendant que la question de la Cochinchine soit réglée, condition pour que Bảo Đại accepte de prendre ses fonctions de chef de l'État. Trần Văn Hữu, un proche des Français, succède à Xuân à la tête du gouvernement cochinchinois. Les colons français et les autonomistes continuent cependant de faire barrage à une réunification de la Cochinchine au reste du Viêt Nam, arguant du fait que son statut de n'a jamais été ratifié par l'Assemblée nationale française et que le territoire est donc toujours légalement une colonie, pour laquelle toute modification territoriale nécessite un vote parlementaire. Xuân émet une ordonnance rattachant la Cochinchine au Gouvernement central provisoire, mais elle est rejetée par un vote du Conseil consultatif. Dès lors, la réunification vietnamienne est retardée pendant plus d'un an.


title: Cochinchine française

text: Le , le parlement français autorise la création d'une assemblée territoriale représentative en Cochinchine. Une fois élue, l'assemblée territoriale compte 50 représentants vietnamiens et 16 français, ces derniers étant élus sur une liste , c'est-à-dire prêts à accepter la réunification sous certaines conditions. La nouvelle assemblée vote le son rattachement au Viêt Nam. Le 20 mai, le Parlement français ratifie la décision. Aux termes de la , la Cochinchine est rattaché au reste du territoire vietnamien. L'État du Viêt Nam, entité associée à l'Union française peut alors être proclamé le 2 juillet 1949. Le terme de "Cochinchine" demeure utilisé pour désigner le Sud du Viêt Nam pendant le reste de la guerre d'Indochine, mais tombe ensuite en désuétude.


title: Toby Regbo

text: Il est principalement connu pour avoir incarné le roi François II de France dans la série de The CW, "".


title: Toby Regbo

text: Toby Regbo est né dans l'ouest de Londres, en Angleterre. Il vit actuellement dans le nord de Londres. Il a des origines norvégiennes par son père. Son grand-père maternel était italien et sa grand-mère maternelle était une ballerine australienne. Il a trois frères dont un jeune frère prénommé Louis.


title: Toby Regbo

text: Son nom de famille est à l'origine Hansen, un nom norvégien. Celui-ci ayant été considéré par sa famille comme trop populaire dans la société norvégienne, il fut changé en Regbo par l'un de ses ancêtres. Toby partagerait un lien de parenté avec chacune des personnes portant le nom de Regbo.


title: Toby Regbo

text: Diplômé de la "Latymer Upper School" à Londres, Toby Regbo excelle sur les planches depuis l'enfance. Plus tard, son intérêt pour le théâtre l'incite à suivre des cours à la Young Blood Theatre Company.


title: Toby Regbo

text: En 2006, il fait ses premiers pas à l'écran dans le téléfilm "Sharpe's Challenge", avec Sean Bean à l'affiche. Séduit par l'univers de la télévision, il ne tarde pas à réapparaître dans la fiction britannique "M.I. High" dans l'épisode 6 de la saison 1. Le temps d'un épisode, il incarne un jeune espion.


title: Toby Regbo

text: Plus tard, en 2010, Toby Regbo est à l'affiche du film "Mr Nobody", aux côtés de Jared Leto et Diane Kruger. La même année, il est au casting du film de guerre "Glorious 39" dans lequel il donne notamment la réplique à Eddie Redmayne ou encore à Juno Temple, une de ses futures partenaires de "" avec laquelle il a déjà tourné dans "Mr Nobody".


title: Toby Regbo

text: En 2011, le comédien joue le rôle d'Albus Dumbledore jeune dans "Harry Potter et les Reliques de la Mort" partie 1. La même année, on le retrouve aux côtés d'Anne Hathaway dans le film dramatique "Un Jour". Ces deux prestations remarquées par l'univers cinématographique lui offrent le rôle principal dans "Someday This Pain Will Be Useful to You", film dans lequel il interprète un homosexuel vulnérable vivant à New York.


title: Toby Regbo

text: En 2012, il décroche le rôle de Jim Hawkins dans le téléfilm britannique "Treasure Island" ("L'île au trésor") librement inspiré de l'œuvre éponyme de Robert Louis Stevenson. Il est également l’un des protagonistes du film "Uwantmetokillhim?", un thriller angoissant au sujet de deux garçons manipulés via internet. Il joue également un petit rôle dans la mini-série britannique en 3 parties The Town.


title: Toby Regbo

text: L'année 2013 marque un tournant important dans sa carrière, puisque la chaîne américaine The CW lui offre un rôle dans sa toute nouvelle série, "" qui connaîtra un large succès auprès des téléspectateurs. Il joue le rôle de François II, dauphin puis roi de France, pendant presque 3 ans.


title: Toby Regbo

text: En 2017, on le retrouve à l'affiche de la saison 2 de "The Last Kingdom", série à l'initiative de la BBC, dans lequel il campe le rôle d'Æthelred de Mercie dans l'Angleterre de la fin du .


title: Toby Regbo

text: Les tabloïds lui ont prêté une relation avec Adelaide Kane, sa partenaire dans "", cependant aucune déclaration n'a jamais été formulée dans ce sens par les deux acteurs. Il est peu probable que cette relation ait traversé le petit écran, chacun des deux partis ayant déclaré au cours d'une interview qu'ils se sentaient « comme frère et sœur », Adelaide Kane allant jusqu'à dire en riant que « jamais rien ne se passerait entre eux » et Toby de rétorquer : « Oh ! ne dis pas ça ».


title: Toby Regbo

text: En 2016 il a commencé à sortir avec Kate Heath une boulangère londonienne. Leur relation a duré quelques années.


title: Toby Regbo

text: Toby est devenu depuis quelques années végétalien. Très concerné par l'environnement, il effectue de 2015 à 2017, plusieurs missions avec l'organisme Earthship, notamment à Brighton en Angleterre et en Dordogne, en France. Cet organisme vise à construire des logements à moindre coût, indépendants des énergies fossiles, autosuffisants en termes d'eau, d'électricité, de régulation thermique, voire de nourriture, et se basant sur la récupération et le recyclage de matériaux.


title: Koenigsegg Gemera

text: La Gemera est une voiture de sport hybride produite à par le constructeur automobile suédois Koenigsegg dévoilée en .


title: Koenigsegg Gemera

text: La supercar Koenigsegg Gemera devait être présentée au salon international de l'automobile de Genève 2020 mais celui-ci a été annulé à cause de l'épidémie de coronavirus COVID-19. Elle est dévoilée sur le web le .


title: Koenigsegg Gemera

text: La Gemera est une voiture de sport de luxe à quatre places, dont les grandes portes à ouverture en élytre permettent d’accéder à l'arrière sans déplacer les sièges avant. sont produits à Ängelholm en Suède à partir de 2020.


title: Koenigsegg Gemera

text: Le châssis monocoque et la carrosserie sont en fibre de carbone et permettent de limiter le poids de la Gemera à . Les roues arrière sont directrices et les échappements Akrapovic sont placés de chaque côté de la vitre de custode arrière.


title: Koenigsegg Gemera

text: Le moteur thermique trois cylindres essence sans arbre à cames (dit « ») de est placé en position centrale arrière et entraîne les roues avant (traction). Baptisé (TFG) par le constructeur, il développe et de couple. Le trois-cylindres est flex-fuel et peut fonctionner au sans-plomb, au superéthanol et aussi au méthanol.


title: Koenigsegg Gemera

text: Le second moteur est un électromoteur de et placé sur le vilebrequin du moteur thermique. Les deux autres moteurs électriques de chacun et de couple sont positionnés sur l'essieu arrière (un par roue) et permettent d'obtenir une transmission intégrale.


title: Koenigsegg Gemera

text: La supercar hybride bénéficie d'une batterie lithium-ion d'une capacité de fonctionnant sous une tension de , lui autorisant une autonomie de en tout électrique et ce jusqu'à .


title: My Little Pony : Les amies, c'est magique

text: Aux États-Unis, la série a été diffusée depuis ses débuts le par la chaîne Discovery Family. En France, elle a été diffusée à partir du par TiJi, et est également passée par Gulli et TF1. Au Québec, la série a été diffusée à partir du sur Yoopa.


text: La réussite de la série a mené à de nombreux médias dérivés. Un "spin-off", "", a été lancé en 2013. Un film basé sur la série, "My Little Pony, le film", est sorti en 2017. Un autre "spin-off", "My Little Pony: Pony Life", a débuté en 2020.


text: Capitale d'Equestria (où siègent les Princesses Celestia et Luna) bâtie sur le versant d'une montagne, son nom fait directement référence à Camelot, ville mythique de la légende arthurienne (« Canter » signifie « petit trot » en anglais). C'est là-bas qu'a lieu tous les ans le Grand Gala Equestre.


text: Poneyville (Ponyville en version originale) est une ville d'Equestria fondée par les poneys terrestres où vivent les personnages principaux et où se déroulent principalement les événements de la série. La construction de Poneyville est clairement expliquée dans "Les confitures de Granny Smith" (épisode 12 de la saison 2). Parmi les lieux les plus iconiques de la ville se trouvent le Sugarcube Corner (la meilleure pâtisserie de la ville), la ferme de la Douce Pomme ("Sweet Apple Acre" en anglais), la Boutique Carrousel (le magasin de vêtements de Rarity), la bibliothèque, le château de Twilight Sparkle et l'école de l'amitié.


text: L'Empire de Cristal est une ville dans le nord d'Equestria dirigée par la Princesse Cadance, une Alicorne dont la marque de beauté est en forme de cœur bleu. Cette marque de beauté n'est pas un hasard, car il existe un « Cœur de Cristal » qui sert à protéger le Royaume de diverses menaces, plus particulièrement contre le Roi Sombra, son ancien tyran. Le Cœur de Cristal permet de faire ressentir de la joie auprès des poneys de cristal et fait bénéficier la région d'un climat tempéré bien que l'Empire se situe dans les étendues glacées du nord.


text: Cloudsdale est une ville d'Equestria qui se situe en hauteur, entourée de nuages. C'est la ville des pégases où sont créés les nuages et les arcs-en-ciel dans la série. Seuls les pégases sont capables de marcher sur les nuages, les autres espèces de poneys (licorne et terrestre) passent au travers.


text: Jumanhattan (Manehattan en version originale) est une ville d'Equestria d'inspiration new-yorkaise avec plein de bâtiments et de gratte-ciels. On la voit brièvement pour la première fois dans "Les Chercheuses de talent" (épisode 23 de la saison 1) dans le flashback d'Applejack. Le nom Manehattan a d'abord été conservé, ce n'est qu'à partir de la saison 4 qu'on l'appelle Jumanhattan en version française.


text: Appleloosa est une petite ville d'architecture type Far-West où habite le cousin d'Applejack, Braeburn. Elle est connue pour organiser des rodéos. Les habitants d'Appleloosa ont pour voisins une tribu de bisons portant des coiffures de plumes indiennes.


text: La forêt d'Everfree (appelée Forêt Désenchantée dans la première saison) est un lieu sauvage bordant Poneyville où les poneys se rendent rarement et où se tapissent d’innombrables animaux, monstres et autres bestioles peu recommandables. C'est dans cette forêt qu'habite la zèbre Zecora et que se trouve l'ancien château en ruine des princesses Alicornes.


text: Griffonroche, comme son nom l'indique, est la ville des griffons. C'était autrefois une métropole prospère jusqu'à ce qu'un monstre tente de voler le trésor du roi. Il fut finalement terrassé par les griffons mais son butin disparut dans une gorge. La ville devint alors très pauvre. Dans l'épisode "Le trésor perdu de Griffonroche" (épisode 8 de la saison 5), Rainbow Dash, Pinkie Pie et Gilda ont tenté de récupérer ce trésor mais se sont rendu compte que ce qui manquait vraiment aux griffons, c'était l'amitié.


text: Cet endroit ressemble à une fourmilière géante dont l'une des particularités est que les accès, à l'extérieur et entre les différentes salles, ne sont jamais permanents. Même pour un changelin, il est difficile de se repérer dans un tel labyrinthe. L'autre particularité de la ruche est qu'elle abrite un trône taillé dans une pierre noire qui rend inopérants tous les types de magie, sauf celle des changelins. Se situant dans une région désolée sous le règne de la reine Chrysalis, la verdure s'y est mise à repousser depuis que Thorax est devenu le nouveau dirigeant des changelins.


text: Le Mont Aris était un endroit merveilleux ou vivaient des hippogriffes. Mais quand le roi Storm les attaqua pour voler leur magie, ils se cachèrent dans l’eau, laissant l’endroit abandonné. Quand le roi Storm a été vaincu par Twilight et ses amis, certains hippogriffes ont repris leur forme originelle et se sont réinstallés sur le Mont Aris. On trouve dans ce dernier un magnifique jardin nommé "le sommet de l’harmonie". Ses collines sont recouvertes d'arbres, de rivières et de buissons fleuris où vivent des lapins, des oiseaux et autres poissons (S8 E8 "La terre ou la mer").


text: Les poneys adultes possèdent sur leur flanc un symbole représentant leur plus grand talent, ce symbole est appelé « marque de beauté » (« Cutie Mark » en version originale). Cette marque apparaît lorsque le poney en question prend conscience de son don particulier, en général à la sortie de l'enfance. Les poneys qui tardent à faire cette découverte sont parfois raillés et traités de « flancs vierges » ou « flancs blancs » (« blank flanks » en version originale) ou encore « flancs sans marques », surtout par les poneys de la haute société comme Diamond Tiara et Silver Spoon.


text: L'apparition des marques de beauté fait l'objet d'une intrigue dans la première saison de la série, alors que les trois jeunes ponettes Apple Bloom, Sweetie Belle et Scootaloo s'impatientent de voir apparaître les leurs et décident, sous le nom de « Chercheuses de talent » (« Cutie Mark Crusaders » en version originale), de tout mettre en œuvre pour découvrir leur plus grand talent. L'épisode 23 de la première saison, naturellement intitulé "Les Chercheuses de talent", est l'occasion pour elles de faire le tour de la ville afin d'apprendre comment les marques de beauté de leurs aînées sont apparues. Les Chercheuses de talent ont finalement leurs marques dans l'épisode "Qui cherche trouve".


text: La Marquéole (Cutie Pox en version originale) est une infection curieuse qui a touché de nombreux poneys pendant la période paléoponique. Le symptôme est l'apparition de marques de beauté sur tout le corps du malade, le forçant à exécuter tous les talents qui y correspondent. Aucun remède n'est officiellement connu, mais la zèbre Zecora en connaît un. Il suffit de planter des graines de vérité dans le sol, elles poussent grâce à la vérité (parler avec franchise et conviction) et le remède est trouvé (manger une fleur comestible) .


text: Les Éléments d'Harmonie (Elements of Harmony en version originale) sont six anciennes gemmes magiques représentant chacun un aspect de l'harmonie. Ils composent la plus grande force d'Equestria (l'étendue de leurs pouvoirs n'est pas spécifiée).


text: Ils ont été trouvés il y a des milliers d'années sur l'Arbre d'Harmonie (Tree of Harmony en version originale), planté par Tourbillon Étoile le Barbu et les Piliers dans la forêt d'Everfree. Ils ont permis aux princesses royales de défaire Discord, puis à la Princesse Celestia de bannir la Jument Séléniaque sur la Lune .


text: Plus tard, ils sont récupérés par Twilight Sparkle et ses amies et permettent successivement d'arrêter la Jument Séléniaque dans son entreprise, de pétrifier Discord ou de le relâcher. Les Éléments d'Harmonie ont servi de moyen de pression sur Discord. Ils sont également utilisés pour résoudre des problèmes divers et variés .


text: Avant d'être attribués aux poneys principaux, les éléments étaient répartis entre les deux sœurs royales ; la Princesse Celestia avait les éléments de bonté, générosité et magie, la Princesse Luna les éléments de loyauté, honnêteté et rire .


text: Les Éléments d'Harmonie sont les reflets des éléments de Tourbillon Étoile le Barbu et des Piliers d'Equestria :


text: Dans les quatre premières saisons, "Elements of Harmony" et "Tree of Harmony" ont été traduits en Éléments d'Équilibre et Arbre d'Équilibre en français.


text: Cette fête (Hearth's Warming Eve en version originale) est le Noël des poneys (célébré à la même date). Elle célèbre l'unité des poneys, des pégases et des licornes, ainsi que l'anniversaire de la création d'Equestria.


text: L'accueil général de la série est bon, donnant lieu à des audiences record par exemple lors de la diffusion d'un épisode spécial de la saison 2. Outre l'audimat des épisodes, la sortie de cette série animée a provoqué beaucoup de réactions sur internet et notamment la formation d'un fandom composé en partie d'hommes âgés de 14 à 57 ans avec une moyenne de 21 ans, surnommés "bronies" (mot-valise composé de (frère) et (poneys)), et de femmes ("pegasisters").


text: Une des raisons avancées à propos du succès de la série auprès d'un public bien plus large que les jeunes filles et fillettes serait que le design, les scénarios, l'animation et les références ("Star Wars", super-héros de Marvel par exemple) rendent la série accessible et ludique pour une frange différente de la population.


text: Peu après le lancement de la série, un article sur le site Cartoon Brew à propos du déclin des dessins animés créatifs amène de multiples commentaires et attire l'attention d'une frange d'utilisateurs du site 4chan, notamment les utilisateurs du chan /co/ dédié aux comics et dessins animés. L'attention portée sur l'épisode pilote aurait amené de multiples utilisateurs à regarder le premier épisode, et à enjoindre d'autres personnes à regarder la série par la suite, sur le modèle de l'effet boule de neige. La popularité croissante de la série "" sur 4chan mène alors rapidement à la création ou l'adaptation de mèmes au sujet des poneys de la série ; par ailleurs, la massivité des contenus envoyés à propos de la série amène à des affrontements d'utilisateurs des fils d'images de 4chan et ultérieurement à des bannissements de plusieurs utilisateurs jusqu'à ce qu'une section dédiée aux « Bronies » (/mlp/) soit créée le par moot.


text: Plusieurs sites et forums ont été créés par des fans, tels que l'imageboard Ponychan au fonctionnement similaire à 4chan ou encore Equestria Daily.


text: Une courte émission sur Direct 8 : "L’œil sur le web", lui consacrera d'ailleurs un reportage de 5 minutes.


text: Hasbro est au courant du phénomène Brony et leur rend même hommage dans l'un des clips publicitaires diffusés sur The Hub : "" une version longue de cette parodie de Katy Perry a même été envoyée directement à "Equestria Daily" par Hasbro. Les comédiens et autres membres de la production sont également souvent présents à des rassemblements de bronies pour signer des autographes et répondre aux questions et vont jusqu'à participer à des discussions sur /co/, /mlp/ et Ponychan.


text: Un premier "spin-off", "", a été lancé en 2013. Il met en scène les personnages principaux de la série sous la forme de lycéennes humaines dans un monde parallèle, qui obtiennent des pouvoirs magiques d'Equestria. Il englobe quatre films, plusieurs "specials" de télévision, une web-série et de nombreux courts-métrages. Les deux premiers films ont eu droit à une sortie limitée dans des cinémas.


text: Un film théatrique, "My Little Pony, le film", est sorti en . Contrairement aux médias "Equestria Girls", il se déroule exclusivement à Equestria. Quand le redoutable roi Storm arrive à Canterlot avec son armée pour s'emparer de la magie des princesses Alicornes, Twilight Sparkle et ses amis partent pour un long voyage au-delà des frontières d'Equestria pour chercher de l'aide. L'animation est différente, et de nombreux nouveaux personnages apparaissent.


text: Après la fin de la série, un autre "spin-off", "My Little Pony: Pony Life", a débuté en 2020. Faisant également office de "reboot", il utilise un nouveau style d'animation, a un ton plus comique et a un format plus concentré sur la tranche de vie. La série est diffusée en 40 épisodes en deux saisons entre le 7 novembre 2020 et le 22 mai 2021 sur Discovery Family.


text: Une gamme de jeu de rôle "Tails of equestria" a été sortie par River Horse en VO et par Black Book Editions en VF.


text: Lauren Faust a organisé une vente aux enchères de ses croquis afin d'aider les victimes du tsunami qui a frappé le Japon en 2011. Des croquis originaux issus des premières tentatives de "character design" (dont une Pinkie Pie dotée d'ailes) ainsi qu'un croquis de Derpy Hooves réalisé pour l'occasion ont été vendus, rapportant plusieurs milliers de dollars. Le croquis de Derpy aurait été vendu .


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Tintin et l'Alph-Art est le vingt-quatrième et dernier album de la série de bande dessinée "Les Aventures de Tintin", créée par le dessinateur belge Hergé.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Depuis la parution de "Tintin et les Picaros", le tome précédent, plusieurs scénarios ont été envisagés par Hergé. Parmi eux, la production d'un album sans fil conducteur, que le lecteur pourrait commencer à n'importe quelle page et sans grande action particulière. L'idée a finalement été abandonnée devant l'importante charge de travail causée par l'album et le choix de Hergé s'est porté alors sur une histoire qui plonge le reporter dans le milieu de l'art.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Alors qu'il enquête sur l'assassinat du propriétaire d’une galerie d’art, Tintin découvre un trafic de faux tableaux étroitement lié à une secte à laquelle Bianca Castafiore a adhéré, mais il se retrouve pris au piège et menacé d'être transformé en sculpture. Cette histoire a la particularité de n'avoir aucune fin officielle. Hergé a mis plusieurs années à travailler sur le livre jusqu'à sa mort en 1983 et aucun élément n'a permis de déterminer la fin du scénario voulue par le dessinateur. L'album est malgré tout sorti pour la première fois en 1986 par Casterman en association avec la Fondation Hergé, puis réédité à l'occasion des 75 ans du jeune reporter en 2004, avec l'apparition de nouvelles ébauches de travail.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: L'histoire commence dans le domaine de Moulinsart, alors que le capitaine Haddock est pris d'un cauchemar mettant en scène Bianca Castafiore. Tintin arrive à la rescousse à la suite des cris du capitaine. Ce dernier lui explique qu'il a rêvé que le rossignol milanais lui apportait son « petit déjeuner » composé d'un whisky Loch Lomond qu'il n'arrive plus à supporter à la suite du traitement que le professeur Tryphon Tournesol lui a infligé dans "Tintin et les Picaros".


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Le téléphone se met à sonner : Bianca Castafiore en personne. De retour de Los Angeles, elle compte être de passage au château. Le capitaine décide de s'enfuir en ville et, y voyant arriver la cantatrice, il se cache dans une galerie d’art qui expose les œuvres de Ramo Nash, créateur d'un concept artistique appelé l’"Alph-Art", et qui repose sur des représentations des lettres de l’alphabet en plexiglas. Bianca entre finalement dans le magasin et, sur ses conseils, parvient à convaincre le capitaine d'acheter une sculpture en forme de "H". Ramo était accompagné de M. Fourcart, le propriétaire d’une galerie, qui a reconnu puis a discuté avec le capitaine. Le soir, au téléphone, ce monsieur téléphone au jeune reporter pour un rendez-vous le lendemain en fin d'après-midi, mais ne sera finalement pas présent au lieu dit. Pendant ce temps-là, un expert du domaine des arts, Jacques Monastir, disparaît mystérieusement près des Îles Sanguinaires, dans le golfe d'Ajaccio, en Corse. L'émir Ben Kalish Ezab, également en déplacement en Europe, a l'intention de créer un musée d'art ayant l'apparence d'une raffinerie, à l'instar du Centre Beaubourg, à Paris.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Monsieur Foucart est annoncé mort le lendemain du rendez-vous des suites d'un accident de voiture selon la presse. Tintin décide de mener l'enquête et questionne mademoiselle Martine, l’hôtesse de la galerie, dans une discussion enregistrée sur un magnétophone, puis il interroge le garagiste. Ce dernier parle d'une petite tache d’huile et indique que l'accident s'est déroulé entre Leignault et Marmont, au bord de la Douillette, rivière dans laquelle est tombée la voiture du défunt. Sur place, Tintin découvre qu'une voiture a fait une queue de poisson pour obliger un autre véhicule à s'arrêter ainsi qu'une longue tache d’huile, et il est pourchassé par une Mercedes noire, sans succès. L'hypothèse d'un crime commence à naître dans la tête du journaliste et elle se renforce lorsque les deux personnes à bord laissent à terre un pistolet-mitrailleur. Tintin soupçonne mademoiselle Martine d'être à l'origine de la poursuite avant de se rétracter.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Après avoir questionné de nouveau l’hôtesse, il découvre une affiche annonçant une conférence du mage Endaddine Akass, portant sur son cou le même bijou que mademoiselle Martine, également présente ce soir-là. Ce bijou en or est en réalité une autre œuvre de Ramo Nash. Le lendemain, Tintin annonce à l’hôtesse qu'il se rend dans l'usine de Fréaux et, sur place, est surpris par trois malfaiteurs, dont l'un parvient à l'assommer. Tintin se réveille dans un lit d’hôpital. Il sort le lendemain et se dirige vers l'immeuble occupant la galerie pour soi-disant questionner les occupants et tombe sur l'assistant du mage. Le jour suivant, il est de nouveau pris en chasse par des malfaiteurs en voiture, ce qui le pousse à enquêter plus en détail sur cet Endaddine Akass.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: En compagnie du capitaine, il se rend à l'île d'Ischia, et plus particulièrement à la où il retrouve Ramo Nash en compagnie d'une autre femme. Le jeune reporter souhaite se rendre dans cette demeure, mais un coup de téléphone anonyme lui conseille de quitter au plus vite l'île. Un second coup de fil survient : il s'agit de Bianca Castafiore qui souhaite inviter le jeune journaliste et son marin barbu en compagnie d'Endaddine. Ce dernier accepte. Après cette réception, Tintin, qui est logé dans la villa, est réveillé par des bruits de camionnettes. Étonné, il décide d'explorer la villa. C'est alors que Tintin découvre un trafic de faux tableaux étroitement lié à cette étrange secte, et se retrouve pris au piège par Endaddine. Ce dernier avoue être à l'origine des meurtres de Monsieur Foucart et de Jacques Monastir, des experts d'art qu'il avait contactés pour authentifier ses faux tableaux. Sauf que le premier a refusé, menaçant de dénoncer son trafic et le second a tenté de le faire chanter. C'est alors que le mage décide de faire couler sur Tintin du polyester liquide, afin de l'emprisonner dans une fausse œuvre — une « expansion » ou une « compression » — du sculpteur César, qui pourrait s'intituler « Reporter » et faire authentifier celle-ci par un nouvel expert, le célèbre Zolotas. Le récit se coupe au moment où il est conduit à son supplice, une arme du gourou braquée dans son dos.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Le mage Endaddine Akass fait partie des clés de l'intrigue d'Hergé. Son nom veut dire littéralement : en dialecte bruxellois, ce qui signifie, dans une joute verbale, . Ce personnage mystérieux, également magnétiseur et gourou dont la Castafiore fait mention au début de l'histoire, fait officiellement son apparition à la page 22. Il est à l'origine de ce trafic de faux tableaux de maîtres de l'art que Tintin découvre dans les dernières esquisses. Selon Hergé, il confie ce travail à Ramo Nash, créateur de l'Alph-Art, qui acquiert un atelier de fabrication à la chaîne de ces faux tableaux. Ces derniers seront vendus dans le futur musée de l’émir Ben Kalish Ezab avec de faux certificats d'authenticité.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: L'un des plus grands fraudeurs du marché de l'art de la seconde moitié du , Fernand Legros, a été une source d'inspiration pour ce personnage.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Ce personnage rappelle cependant quelque chose à Tintin tout au long de cette « aventure ». Ses gestes, sa voix lui sont familiers. La seule piste existante provient des planches retrouvées et publiées dans la version de 2004. Elles révèlent que l'identité réelle du mage est Roberto Rastapopoulos. Les deux personnes se retrouvent de nouveau face à face deux albums après "Vol 714 pour Sydney" où Tintin se retrouvait piégé dans une île indonésienne.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Vers 1957, Hergé se passionne tardivement, à la cinquantaine, pour l'art moderne et contemporain. Cet intérêt surgit brutalement chez lui, comme une crise. Marcel Stal, ami de son frère Paul Remi, ouvre en 1960 une galerie d'art sur l'avenue Louise, à deux pas des Studios Hergé. Hergé soutient financièrement l'ouverture de la galerie Carrefour et la fréquente régulièrement entre 1965 et 1980. Il y côtoie des artistes, collectionneurs, marchands et critiques d'art, les débats autour des nouvelles œuvres sont nombreux et enrichissants, et il se lie d'amitié avec le critique Pierre Sterckx, à qui il demande de lui enseigner les bases de l'histoire de l'art. Hergé devient un amateur d'art moderne curieux et érudit, et un collectionneur avisé. Ses styles de prédilection sont l'art abstrait, ainsi que le pop art et le "Minimal Art" américains. Il s'intéresse aussi à l'art conceptuel.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Au début des années 1960, encouragé par Robert Poulet, il s'essaie lui-même à la peinture en cachette, d'abord à la figuration puis à l'abstraction, aidé du peintre abstrait Louis Van Lint pour professeur. Il livre presque toutes aux compositions abstraites très influencées par Joan Miró, Paul Klee, Serge Poliakoff ou Van Lint. Les rares proches et amateurs d'art qu'il a tenu au courant de son activité ne l'encouragent pas à poursuivre dans la peinture. Hergé abandonne rapidement, insatisfait du résultat. Il aurait aimé à l'avenir exposer ses œuvres mais l'avis du conservateur Leo Van Puyvelde et d'autres l'ont découragé. Il ne voulait pas se résigner à demeurer un , qui ne peindrait que pour lui-même. Pierre Sterckx reconnaît que ses œuvres sont toutes .


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Jusqu'alors adepte d'un art plus traditionnel , Hergé réunit désormais pour sa résidence ou les locaux des Studios Hergé une riche collection d'œuvres récentes ou avant-gardistes, avec "L'Ombre" de Frits van den Berghe, une reproduction d’"Intérieur hollandais I" de Joan Miró, quatre des "Concetto spaziale, Attese" de Lucio Fontana, une sculpture abstraite de Miguel Berrocal, une peinture de Jean Dewasne, des conceptions minimalistes de Frank Stella, plusieurs tableaux de Serge Poliakoff, trois sérigraphies de la cathédrale de Rouen par Roy Lichtenstein, une peinture d'Auguste Herbin, un nu de Tom Wesselmann, une peinture de Jean Dubuffet, un long tableau de Kenneth Noland, et commande en 1977 son portrait en quatre exemplaires à Andy Warhol. La dernière œuvre qu'il achète, en 1982, est une mosaïque de polaroids de Stefan de Jaeger. Inconstant, Hergé s'entiche de nombreux artistes, collectionnant leurs œuvres, puis peut finir par les bouder totalement.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Dans les albums des "Aventures de Tintin" qu'il publie dans la même période, Hergé laisse parfois transparaître cette passion. En 1957, les nouvelles pages de garde des albums comportent, parmi les portraits de personnages, une toile de style moderne évoquant Haddock. La grande vignette où Tintin se réveille en sursaut dans "Tintin au Tibet" semble influencée par la composition d’"Intérieur hollandais I" de Miró. De discrets tableaux contemporains sont crochetés aux murs de l'hôtel Excelsior dans "Coke en stock" (et un Picasso dans le yacht de Rastapopoulos), de même que des peintures et une sculpture encore plus visibles dans le San Theodoros de "Tintin et les Picaros".


title: Tintin et l'Alph-Art

text: À l'été 1978, Hergé annonce avec enthousiasme à son secrétaire particulier Alain Baran se lancer dans une nouvelle histoire de Tintin, qui . Selon Baran, il lui présente son idée comme un retour à l'aventure des premiers albums et semble avoir retrouvé une certaine vitalité, une force créatrice et la joie de faire vivre Tintin.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Hergé élabore le scénario seul, restant très secret sur l'évolution de son travail, même auprès de ses collaborateurs les plus proches.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Cette ultime aventure n’a jamais été terminée, car plusieurs événements occupent le dessinateur et il manque de temps pour la conception de l'album : la présidence du jury du festival international de la bande dessinée d'Angoulême en ; la cérémonie de remise de l'Ordre de la Couronne par Baudouin de Belgique à la fin 1978, la commémoration du cinquantième anniversaire des aventures de Tintin en 1979 et la dégradation de son état de santé durant les années 1980 qui l'emportera le .


title: Tintin et l'Alph-Art

text: En 1986, Casterman publie un album comportant deux cahiers parallèles : l’un réunit une large sélection des notes et esquisses d’Hergé, l’autre présente une transcription aussi lisible que possible. La dernière esquisse est composée en dernier plan d'une suite incomplète de quatre cases. Plus de la moitié de la feuille était vide et la dernière case de cet album montre Tintin, menacé par un pistolet, conduit vers un lieu où l’un de ses ennemis veut le couler en statue abstraite, une œuvre qui sera vendue à un musée et qui, selon le mage, s'intitulera « Reporter ».


title: Tintin et l'Alph-Art

text: La réédition de l'album le , à l’occasion des 75 ans de la première apparition de Tintin dans une bande dessinée publiée, a cependant permis de retrouver dans les archives de Hergé de nouvelles « pages » qui montrent l'avancée du synopsis. Si aucune indication ne précise comment Tintin parviendra à s’échapper, plusieurs hypothèses sont émises : un trou caché au-dessus du mur de la pièce, ou l'intervention de Milou qui parvient à ronger les liens du reporter ou encore de Haddock, Tournesol, ou un tout autre personnage.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Elles évoquent également d'autres pistes pour l'intrigue qui plongent Tintin à nouveau dans le trafic de drogue. Lors de sa rencontre avec Ramo Nash, Archibald Haddock éprouvera un attachement particulier envers l'artiste qui, par la suite, se ressentira dans son vocabulaire, ses habitudes et sa manière de s’habiller : achat de sculptures et de peintures, pratique de la guitare, etc. C'est finalement le professeur Tournesol qui permettra au capitaine de retrouver son caractère de l'ancien temps, et notamment le goût du whisky. Mais à la suite des essais, le capitaine perd sa chevelure et sa barbe. Hergé souhaitait que le professeur redevienne l’inventeur aux multiples catastrophes, comme dans "L'Affaire Tournesol".


title: Tintin et l'Alph-Art

text: La longue gestation de "Tintin et les Picaros", étalée sur douze ans et un millier de feuillets, laisse à penser que "Tintin et l'Alph-Art" aurait peut-être à son tour connu un scénario bien différent, aux nombreux changements, par rapport aux premières esquisses qu'a laissées Hergé, s'il avait eu le temps de terminer l'aventure jusqu'à en être totalement satisfait. C’est pourquoi "l’Alph-Art" .


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Le milieu des années 1970 est le début d'un mouvement antisectes plus vaste en Europe occidentale, notamment avec la création du réseau "Cult Awareness Network". En , le magazine "Paris Match" consacre dans son édition un article sur le gourou indien Bhagwan Shree Rajneesh, fondateur d'un mouvement sectaire appelé la « méditation dynamique ». Hergé s'inspirera notamment d'une photo où l'on voit ce maître spirituel et ses fidèles portant collier.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Concernant le trafic de faux tableaux, Hergé a retracé l'histoire de Fernand Legros, un grand marchand d'art américain d'origine française connu pour la vente de faux tableaux, notamment un Toulouse-Lautrec au cours de l'année 1963. Hergé a lu sa biographie parue en 1976, "Tableaux de chasse ou la vie extraordinaire de Fernand Legros" de Roger Peyrefitte. L'artiste, par la suite, fait l'objet de nombreuses plaintes en justice et est condamné, en 1979, à deux ans de prison ferme. Les portraits préparatoires d'Endaddine Akass montrent une similitude entre ce dernier et le chapeau, la barbe et les lunettes de soleil de l’escroc.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Les études d'Hergé pour l'allure du personnage évoquent aussi l'apparence d'Orson Welles dans son semi-documentaire "Vérités et Mensonges", traitant aussi du marché de l'art et des faussaires, et montrant Elmyr de Hory.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: L'expert d'art Marcel Fourcart est inspiré du galeriste Marcel Stal, ami d'Hergé. Le personnage reprend son prénom et son nom vient du lieu d'exposition de Stal, la galerie Carrefour, les syllabes étant inversées. Hergé lui confère aussi des tics de langage de Stal (). D'ailleurs, en recherche permanente, Hergé pense, dans les marges de ses notes, à d'autres noms pour le personnage, dont « Dacier » (l'acier se dit en allemand).


title: Tintin et l'Alph-Art

text: La secrétaire de Foucart, Martine Vandezande, ressemble à la chanteuse Nana Mouskouri, de par ses lunettes et sa chevelure. Selon Philippe Goddin, le personnage évoque Yvonne Mertens, secrétaire de Marcel Stal. Hervé Springael dans la revue "Les Amis de Hergé" avance que l'inspiration viendrait plutôt de Jacqueline van den Branden, qui dans les années 1970 a remplacé son mari Baudoin gravement malade à son poste de secrétaire d'Hergé.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Le personnage de la comptable de la galerie Fourcart brocarde la coloriste de longue date des Studios Hergé, . Les esquisses parues voient le personnage nommé mais Hergé pensait aussi à , ou . S'insurgeant d'être soupçonnée, la comptable déclare , une plainte récurrente de la coloriste, d'ailleurs moins appropriée pour une comptable. Par cette caricature, Hergé prend sa revanche sur son ancienne coloriste qui, peu après avoir quitté les Studios Hergé, avait livré un interview amer à "Sud Ouest".


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Hergé a affirmé à plusieurs reprises, notamment à Numa Sadoul, qu'il ne souhaite pas que son œuvre soit poursuivie par un autre. Le dessinateur explique qu'il existe des centaines de milliers de choses que ses collaborateurs ne peuvent pas faire sans son aide, déclarant notamment :


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Numa Sadoul lui-même tempère les affirmations fondées sur les déclarations d'Hergé lors de ses entretiens avec lui : selon Sadoul, Hergé ne fait pas référence à la poursuite de l'œuvre après sa mort mais plutôt au contexte dans lequel il est plongé. Il parlerait alors de la possibilité de laisser la création des "Aventures de Tintin" de son vivant à d'autres, notamment ses collaborateurs des Studios Hergé, qui lui font plusieurs fois la proposition, à une époque où il prend du temps à lancer de nouveaux albums, traînant depuis des années sur le futur "Tintin et les Picaros".


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Fanny Remi affirme néanmoins que son mari a bien exprimé sa volonté que "Les Aventures de Tintin" s'achèvent à sa mort. Elle considère quoi qu'il en soit , raison pour laquelle seul celui-ci peut la faire vivre. D'ailleurs, en 2004, questionnée sur les reprises à succès d'autres classiques de la bande-dessinée, elle répond considérer que . Dès lors, en suivant cette décision, les ayants droit se donnent comme lourde contrainte de faire vivre l'œuvre, de la promouvoir et la perpétuer, malgré l'absence de nouveauté.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Mais de nombreux collaborateurs de Hergé rêvent que le personnage de Tintin soit repris. Parmi eux, Bob de Moor est capable d’imiter remarquablement les dessins du maître. Il espère au moins terminer cette aventure de Tintin dont Hergé et lui sont convenus qu'ils l'achèveraient ensemble. Après hésitation, Fanny Rodwell, seconde épouse du dessinateur depuis fin 1950, devenue la légataire universelle, lui transmet les documents. Hergé gardant jalousement secret son travail avant d'entamer les crayonnés, Bob de Moor ne découvre qu'à ce moment-là, et avec surprise, toute l'étendue de la réflexion de l'auteur sur cette aventure, mais aussi la maigreur du scénario établi. Le scénario doit être achevé, car l’histoire n’a pas de fin, et même la partie déjà écrite devrait être améliorée et remise en ordre. Finalement, Fanny renonce à faire achever "Tintin et l'Alph-Art" par De Moor sur le conseil de quelques proches, notamment Benoît Peeters et Pierre Sterckx, frappés par cet inachèvement profond du scénario et l'absence de concrétisation graphique, hormis pour les trois premières pages.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Pierre Sterckx révèle au grand public l'existence de l'aventure dans un article dans "Les Cahiers de la bande dessinée" en , ce qui crée un désir de la connaître chez les tintinophiles.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Malgré l'inachèvement de l'aventure, l'attente du public est forte et Fanny Remi décide de publier les croquis et esquisses d'Hergé tels quels. Le paquet de notes et d'esquisses rattachées au travail sur "Tintin et l'Alph-Art" est confié à Benoît Peeters, chargé de le transcrire. Il doit notamment remanier les dialogues, de nombreuses phrases étant inachevées ou imaginées en plusieurs variations. Les ayants droit et l'éditeur ont décidé d'en tirer une édition accessible et lisible par un large public. Avec les diverses pistes, et en sélectionnant parfois parmi les variantes d'une même planche, Peeters parvient à établir un récit , étalé sur quarante-deux planches, . Le jeune hergéologue propose d'y ajouter après le récit une partie résumant toutes les autres pistes envisagées par Hergé, non retenues, ou contradictoires, pour livrer l'ensemble de son travail préparatoire sur l'aventure. L'éditeur refuse, de crainte de faire un ouvrage trop complexe, et supprime cette partie. Alain Baran confie la conception graphique de l'album au Studio Totem de Jean-Manuel Duvivier, qui travaille avec Michel Bareau, maquettiste de Casterman.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: "Tintin et l'Alph-Art" paraît chez Casterman dans un luxueux album en , trois ans et demi après la mort d'Hergé. La préface annonce : . L'album se présente sous la forme d'une couverture cartonnée renfermant deux cahiers, l'un, en livret, présentant la transcription des dialogues agrémentée de didascalies, l'autre, sous forme de carnet à dessin, le découpage graphique sur quarante-deux planches d'Hergé. Le livret de gauche reproduit aussi des éléments de dessins agrandis, remarquables pour la vivacité de leur trait ou leur mouvement. Omettant la révélation de l'identité réelle d'Endaddine Akass et les idées de poursuite de l'intrigue d'Hergé, la première édition achève donc "Les Aventures de Tintin" sur le suspens de la mise à mort prochaine du héros à la page 42. À la conférence de presse de présentation de l'album, le , Fanny Remi déclare pourtant publier l'histoire . La quatrième de couverture prétend que l'album présente .


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Malgré son prix élevé de , "Tintin et l'Alph-Art" est un succès de librairie, avec voire vendus. L'ouvrage est considéré comme peu pratique, difficile à manier dans sa lecture. Fanny Remi est surprise par le de cette publication, qu'elle destinait . Benoît Peeters néanmoins juge que cette présentation de seulement quarante-deux planches ne représente pas , mais . D'ailleurs, le manque délibéré d'informations sur les idées envisagées par Hergé laisse les tintinophiles développer des hypothèses ou théories sur le récit pour compenser, alors qu'ils auraient pu se nourrir des solutions-mêmes laissées par Hergé. Il faut attendre 1999 pour que Hugues Dayez révèle dans "Tintin et les héritiers" que les ayants-droit ont sciemment caché la suite de l'intrigue envisagée et l'identité d'Endaddine Akass.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: À l'occasion du de Tintin, en 2004, Casterman et la fondation Hergé publient une réédition remodelée de "Tintin et l'Alph-Art", désormais intégré au reste de la série. Le premier tirage est de , alors que l'album de 1986 est depuis épuisé. La version de 2004 reprend la forme classique des autres albums, la même pagination et le même prix, plus abordable, avec une mise en page plus lisible. Entretemps, en 1999, lors du , "Tintin au pays des Soviets" avait aussi été réédité sous la même forme que les autres albums. "Tintin et l'Alph-Art" constitue ainsi le vingt-quatrième album des "Aventures de Tintin" et est, cette fois-ci, présenté dans la préface comme . Cette réédition dévoile enfin certains des éléments cachés en 1986, dans des annexes présentées comme des . Selon la veuve d'Hergé, la nouvelle édition . Benoît Peeters regrette toujours que n'ait jamais été publiée .


title: Tintin et l'Alph-Art

text: La parution de "Tintin et l'Alph-Art", puis son intégration à la série « classique » en 2004, laisse "Tintin et les Picaros" dans une position inconfortable d'avant-dernier album, alors qu'il s'agit de l'ultime achevé par Hergé


title: Tintin et l'Alph-Art

text: En 1989, tous les prix décernés au festival international de la bande dessinée d'Angoulême sont rebaptisés les « Alph-Art », et le demeurent ainsi jusqu'en 2003.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: En 1998, le festival de la bande dessinée d'Angoulême organise une exposition "Hergé et l'Alph-Art", la troisième consacrée au dessinateur après "Le Lotus bleu" en 1989, et "Le Monde de Tintin" en 1993. Outre les crayonnés et esquisses de l'aventure en gestation, l'exposition présente trois toiles peintes par Hergé dans les années 1960 et trois des quatre portraits d'Hergé réalisés par Andy Warhol en 1977.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: En 2016, le musée Hergé organise une exposition intitulée "Tonnerre de Brest", d'après l'expression qu'Hergé a empruntée à Marcel Stal pour le capitaine Haddock. L'exposition met en avant la passion d'Hergé pour l'art contemporain, à travers les tableaux qu'il a collectionnés et ceux qu'il a lui-même peints, et présente des esquisses de "Tintin et l'Alph-Art", certaines dévoilées pour la première fois.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Plusieurs personnes décident d'achever complètement ou partiellement l’album. Certains pour se faire de l'argent sur le dos des lecteurs, d'autres par passion. Parmi les nombreuses reprises et adaptations, on peut noter celles de « Ramo Nash », Yves Rodier, Régric, l'internaute « Fan2Tintin » et Serge Bouillet. La plus fidèle au style d'Hergé est sans doute la version proposée par Rodier, dont "L'Alph-Art" est très apprécié des tintinophiles. Bob de Moor lui-même fut impressionné par le travail de ce dessinateur débutant.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: "Tintin et l'Alph-Art" a également fait l'objet d'une parodie littéraire en février 2016, "Saint-Tin et l'art fat", écrit par Gordon Zola dans sa série "Les Aventures de Saint-Tin et son ami Lou". Si l'auteur se nourrit de l'univers d'Hergé, le scénario de ses aventures s'en différencie complètement.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: L’album se compose de quarante-deux esquisses dessinées au crayon et au stylo à bille noir et soulignées au feutre de diverses couleurs, principalement en rouge. Les premières, très travaillées, sont certifiées comme pratiquement prêtes pour la mise à l'encre définitive tandis que les suivantes sont à l'état d’ébauche, certaines existant en plusieurs versions possibles par Hergé. Mais cette mise en brouillon n’a pas seulement des défauts. Pour Michael Farr, les esquisses les moins élaborées ont également « le trait d’une vie » et une « électricité », qui permettent de distinguer Hergé des grandes personnalités de la bande dessinée franco-belge. De ce fait, l’album, selon son point de vue, avait la promesse d’être l'un des plus réussis parmi les œuvres des vingt dernières années.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: L’histoire, en elle-même, est beaucoup moins ambitieuse en termes d’aventures que les albums précédents (hormis "Les Bijoux de la Castafiore").


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Ni coup d’État, ni île engloutie par un volcan en éruption, ni rencontres avec des extraterrestres mais une simple enquête sur une bande de faussaires réunie dans une villa en Italie. Également, les scènes d’action sont réduites : Tintin manque de se faire renverser par une voiture à la page 17, se fait assommer à la page 27, se fait tirer dessus à la page 31, et est poussé violemment dans une cellule à la page 41.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Une autre singularité de l’histoire est le fait que Tintin quitte Moulinsart et la Belgique à la page 38. Il est habituellement beaucoup plus prompt à partir dans des contrées lointaines ou alors il demeure à son domicile pendant tout l’album ("Les Bijoux de la Castafiore", "Les Sept Boules de cristal", "Le Secret de La Licorne"). Ces singularités existent soit par choix de l’auteur de casser les codes de la série (comme il l’avait fait pour "Les Bijoux de la Castafiore"), soit tout simplement parce qu’il s’agit d’une ébauche d’album.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Le mystérieux chef des faussaires, Endaddine Akass, est présenté au début de l’histoire comme le gourou d'une secte. Cet aspect du personnage est très peu exploité par la suite.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: L'album se clôt sur la menace de la mort de Tintin, les cases restantes de la page restant vides. À la mort d'Hergé en 1983, "Les Aventures de Tintin" se terminaient sur la dernière case de "Tintin et les Picaros", sur le mot . Depuis la parution de "Tintin et l'Alph-Art", la vie de Tintin se prolonge dans une aventure incomplète et à peine ébauchée. Le dernier album achevé d'Hergé se contente désormais d'une place dans la série que Ludwig Schuurman qualifie de et , avant un album posthume inachevé et après un album déroutant, "Vol 714 pour Sydney", dont les protagonistes ne se souviennent pas.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Cet album témoigne de la passion d'Hergé pour l'art contemporain, surtout lors de ses dernières années. Il collectionne notamment des œuvres d'artistes d'Art abstrait et de Pop art. Sauf que, comme l'a spécifié Benoît Peeters, ne traiter que d'art conceptuel menait droit à une impasse. C'est pour cela que cette thématique a été incluse dans une intrigue policière, plus familière aux lecteurs de la série, ce sujet ardu leur étant ainsi plus accessible. Cette immixtion de l'art contemporain dans l'histoire se traduit surtout lors de la visite imprévue du capitaine dans la galerie d'Henri Foucart. Son nom s'inspire du nom de la galerie de son ami Marcel Stal, Carrefour, dont l'auteur a inversé les deux syllabes. Si le nom du mouvement Alph-Art a été inventé, il rappelle des mouvements artistiques réels, tels que le Lettrisme.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Hergé va jusqu'à se moquer des commentaires mondains sur l'art, comme lorsque la Castafiore s'étonne qu'un « simple marin-pêcheur sans instruction » puisse s’intéresser à l'art et se sent meilleure après avoir contemplé une œuvre. Peut-être va-t-il jusqu'à se moquer de lui-même à travers le capitaine, qui s'entiche d'un coup de l'art et achète une œuvre par narcissisme (un « H » comme Haddock), essayant désespérément d'expliquer à son entourage la signification de celle-ci. En effet, l'auteur aussi s'est intéressé sur le tard à l'art contemporain et craignait de passer pour un snob auprès de ses amis.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: L'histoire demeurant sous forme d'ébauche, le lieu où se trouve la villa d'Endaddine Akass n'est pas déterminé de manière sûre. Lors du coup de fil de la Castafiore à Tintin, elle annonce qu'elle va passer quelques jours chez lui, à Ibiza, île au large de l'Espagne. Pourtant, lorsque le journaliste décide de partir enquêter sur ce mage, il mentionne devant le capitaine ce coup de téléphone, au cours duquel la cantatrice a évoqué l'île d'Ischia, dans la Baie de Naples, en Italie. Ce que confirme la suite des ébauches, puisqu'ils atterrissent à l'Aéroport de Naples, pour se rendre dans un hôtel sur cette île, dont les employés parlent l'italien. Toutefois, il n'est pas sûr que si Hergé avait achevé cette aventure, il aurait confirmé le choix de cette île ou d'une autre pour l'affrontement entre Tintin et Endaddine Akass, l'auteur pouvant toujours modifier son scénario. Détail intéressant, on trouve sur cette île volcanique un mont Époméo, qui porte le nom du paquebot sur lequel Tintin a rencontré Rastapopoulos dans "Les Cigares du pharaon".


title: Tintin et l'Alph-Art

text: En plus de ces lieux cités, l'histoire évoque de multiples lieux, fictifs ou réels. Ainsi, dans la galerie de Foucart, la Castafiore commente les réalisations de Ramo Nash, comme un retour aux sources, aux grottes de « Castamura » ou de Lascaux. La première est sans doute une déformation involontaire de sa part du nom de grotte d’Altamira, en Espagne. Plus tard, l'émir Ben Kalish Ezab évoque sa volonté d'acheter avec ses pétrodollars de prestigieux monuments européens, tels que le château de Windsor en Angleterre, ainsi que celui de Versailles, la Tour Eiffel (pour en faire un derrick) et « la raffinerie qu'on a récemment construite à Paris et dont on a fait un musée » (Centre Beaubourg) en France.


title: Tintin et l'Alph-Art

text: Cette histoire est une nouvelle fois l'occasion de faire réapparaître des personnages apparus dans de précédents volumes. Ainsi, lors de la cérémonie du mage, Tintin reconnaît parmi les spectateurs Monsieur Sakharine, rencontré dans "Le Secret de La Licorne". Puis, dans la villa sur Ischia, une réception réunit parmi les invités Gibbons, dans l'import-export, ainsi que Monsieur Chicklet, dirigeant d'importantes sociétés pétrolières. Ils apparaissent respectivement dans "Le Lotus bleu" et "L'Oreille cassée". Enfin, dans les brouillons d'Hergé, on apprend que celui-ci envisage l'hypothèse de faire réapparaître le docteur Krollspell en directeur d'un laboratoire de (« héroïne » en argot américain), trempant dans un trafic de stupéfiants dans une ambassade. Sans doute celle de Sondonésie, où sont reçus les ambassadeurs du , du San Theodoros, de Bordurie et de Syldavie.


title: Sériole couronnée

text: La sériole, sériole couronnée ou plus communément limon ("Seriola dumerili") est une espèce de poissons pélagiques de la famille des Carangidae. C'est une des plus grandes espèces de cette famille présente dans de nombreuses mers du globe et notamment en Méditerranée et en Atlantique Nord.


title: Sériole couronnée

text: On la rencontre autour des hauts-fonds ou près des caps rocheux où elle chasse ses proies (mulets, orphies, divers petits poissons) essentiellement entre juin et octobre. Elle est présente principalement entre 20 et de profondeur mais peut descendre jusqu'à .


title: Sériole couronnée

text: Cette espèce est décrite par Antoine Risso en 1810 dans son "Ichtyologie de Nice" sous le nom de "Caranx dumerili". Risso dédie le nom de cette espèce à André Marie Constant Duméril pour l'aide qu'il lui a apportée lors de la rédaction de son ouvrage. L'espèce est ensuite déplacée par Georges Cuvier en 1816 dans le genre "Seriola". Il explique dans son "Histoire naturelle des poissons" qu'il a utilisé le nom vernaculaire dans la région de Nice de ce poisson pour nommer ce nouveau genre.


title: Sériole couronnée

text: Les sérioles constituent des prises recherchées par les pêcheurs sportifs et les chasseurs sous-marins en raison de leur combativité.


title: April Benayoum

text: April Benayoum est une mannequin et reine de beauté française, née le à Aix-en-Provence (Bouches-du-Rhône).


title: April Benayoum

text: Elle est élue Miss Pays d'Aix 2020, puis Miss Provence 2020, succédant à Lou Ruat, puis en devient la première dauphine de Miss France 2021, Amandine Petit. Elle devient Miss World France 2021 et participe à la 70 édition du concours Miss Monde où elle se classe dans le top 13.


title: April Benayoum

text: April Benayoum est née le à Aix-en-Provence, dans les Bouches-du-Rhône, d'un père Didier, adjudant-chef de gendarmerie dans la brigade d'Éguilles; d'origine israélo-italienne et d'une mère Nelly, surveillante dans un collège, d'origine serbo-croate. Sa grand-mère, Georgette Ivaldi a été Miss Marseille dans les années 1950.


title: April Benayoum

text: April Benayoum a grandi dans diverses villes de la région Provence-Alpes-Côte d'Azur,tels que Menton, Martigues ou Eguilles au gré des diverses mutations de son père gendarme. Après l'obtention de son baccalauréat littéraire. Elle poursuit des études de commerce ; elle finit diplômée d'un BTS en commerce international (durant lequel elle effectue un stage à Londres) et d'un bachelor en marketing.


title: April Benayoum

text: Le , elle participe au concours de Miss Pays d'Aix qu'elle remporte face à treize candidates. Elle est sacrée Miss Provence 2020 le et succède à Lou Ruat, Miss Provence 2019 et 1ère dauphine de Clémence Botino, Miss France 2020.


title: April Benayoum

text: Le de la même année, elle participe au concours Miss France 2021 où elle termine 1 dauphine derrière Amandine Petit(miss Normandie) au Grand Carrousel du Puy du Fou, dans les Pays de la Loire. Elle arrive à égalité de points avec Amandine Petit après la fusion des classements des votes du jury et du public. Cependant, en cas d’égalité de points entre des candidates finalistes, le règlement Miss France 2021 prévoyait, de donner l'avantage à « celle qui a obtenu le meilleur classement dans le vote des téléspectateurs ». Ainsi, April Benayoum termine deuxième du concours. Grâce à son classement, la région Provence est classée pour la 4 année consécutive, et voit sa Miss devenir dauphine pour la seconde année consécutive.


title: April Benayoum

text: April Benayoum, Miss Provence 2020 et dauphine d'Amandine Petit, est visée le jour de l'élection par de nombreux commentaires antisémites sur les réseaux sociaux après avoir révélé que son père était d'origine israélienne. Amandine Petit juge « extrêmement décevants » ces « propos déplacés » visant sa dauphine, à qui elle apporte son « soutien ». De nombreux hommes politiques dont le ministre de l'Intérieur et la LICRA condamnent cette haine. Elle reçoit de nombreux soutiens dont ceux d'Éric Ciotti, député LR des Alpes-Maritimes, Christian Estrosi, maire de Nice, Renaud Muselier, président de la région Provence-Alpes-Côte d'Azur ou encore Gérald Darmanin, ministre de l'intérieur. Par la suite, Marlène Schiappa saisit la justice au titre de l'article 40 du Code de procédure pénale. En septembre 2021, huit personnes sont jugées pour ces messages antisémites, le délit retenu étant l'injure aggravée.


title: April Benayoum

text: Grâce à sa participation à Miss France, April Benayoum signe un contrat avec l'agence Talent Lab et avec Shauna Events, une agence gérée par Magali Berdah. Elle défile par la suite en pour la marque Guess en Italie.


title: April Benayoum

text: En , April Benayoum fait la couverture de "Elle", en compagnie du mannequin Christelle Yambayisa. Un mois plus tard il est annoncé qu'April Benayoum devient la nouvelle ambassadrice de la marque de prêt-à-porter Camaieu.


title: April Benayoum

text: En , elle fait partie des visages des cent neuf Marianne dévoilées par la ministre Marlène Schiappa lors de l'inauguration de l'exposition au Panthéon.


title: April Benayoum

text: En mai 2021, elle participe au tournage de l’émission "Fort Boyard", diffusée le 24 juillet, dans une équipe emmenée par l'acteur Maurice Barthélémy au profit de l'association P-WAC, dont ce dernier est parrain, qui aide à la protection des primates.


title: April Benayoum

text: En juin 2021, elle participe au "Casa Fashian Show" aux côtés d'Amandine Petit et de Lara Gautier, Miss Côte d'Azur.


title: April Benayoum

text: Le , lors de la soirée de l'élection de Miss Côte d'Azur 2021, April Benayoum est désignée par Sylvie Tellier et le comité Miss France pour représenter la France lors de la du concours Miss Monde 2021.


title: April Benayoum

text: Les préparatifs au concours débutent le à Porto Rico. Les candidates y effectuent quatre semaines de préparation avant la tenue de la cérémonie qui est initialement prévue le . À quelques heures de la cérémonie, le concours est reporté au , en raison de plusieurs cas de Covid-19 parmi les candidates, toujours à San Juan. Elle se classe dans le Top 13.


title: Partages de la Pologne

text: La formule partages de la Pologne (en polonais "") désigne les annexions successives subies par le territoire de la République des Deux Nations (royaume de Pologne et grand-duché de Lituanie) à la fin du (1772, 1793 et 1795) du fait du royaume de Prusse et de l'empire d'Autriche qui voulaient annexer des parties de son territoire, et de l'Empire russe qui voulait y maintenir son protectorat.


title: Partages de la Pologne

text: Affaiblie à l'intérieur par l'anarchie nobiliaire, conséquence du "liberum veto", proie facile pour ses voisins qui attisent ses divisions internes, la République des Deux Nations ne parvient pas à sauver son indépendance malgré les réformes entreprises dans l'esprit des Lumières par la Grande Diète, sous le règne du roi Stanislas II.


title: Partages de la Pologne

text: En 1795, conséquence tout autant de la voracité de ses voisins que d'un siècle d'affaiblissement politique et économique, la Pologne disparaît de la carte de l'Europe.


title: Partages de la Pologne

text: L’union de Lublin entre le royaume de Pologne et le grand-duché de Lituanie signée le a fait de la République des Deux Nations l’une des principales puissances européennes, dont le territoire s’est étendu à son apogée sur près d’un million de kilomètres carrés au cœur de l’Europe centrale ; ses frontières méridionales bordant l’Empire ottoman et ses frontières orientales se trouvant à seulement de Moscou. Mais son système politique, unique pour le temps qui avait fait sa fortune, fera également son malheur. En effet, le régime repose sur un parlement composé de nobles qui représentent 15 % de la population totale et qui élisent le roi. Ces nobles ont, au cours des années, accumulé de telles garanties que le roi ne possède aucun moyen de se défaire de leur emprise. En élisant des souverains étrangers pour éviter que des rois polonais puissent être tentés de changer les choses, les nobles ont exposé la République à des conflits d’intérêts qui se résoudront par des interventions militaires fatales à l’Union.


title: Partages de la Pologne

text: La république des Deux Nations aborde le épuisée. Les invasions russes et surtout l'invasion suédoise passée dans les mémoires comme Déluge suédois ont sabordé l’économie du pays qui n'a plus les moyens de résister face à l’ingérence des monarchies absolues qui se sont constituées à ses frontières. La fin du siècle oscillera entre déclin de la noblesse corrompue, qui se réfugiera dans un mysticisme des origines de la nation polonaise (sarmatisme), et une ouverture au siècle des Lumières, avec l’aide du dernier roi de Pologne Stanislas Auguste Poniatowski.