text: La première série est composée de 85 épisodes. Son découpage en saisons est délicat et très variable selon les sources. Warner Bros fournit 65 épisodes dans un premier temps. La Fox commande ensuite 20 épisodes supplémentaires qui sont diffusés sous le titre "" et dans lesquels Robin est bien plus présent. Lors de sa diffusion aux États-Unis, elle est découpée en « quatre saisons » (diffusées sur 3 ans) composées de 60 épisodes pour la première, 10 pour la seconde, 10 pour la troisième et 5 pour la dernière. En France, elle est découpée en « 3 saisons » lors de leur diffusion, soit 28 pour la première, 28 pour la deuxième et 29 pour la troisième. Cette saison a été diffusée alternativement sous les titres "Batman" et "Les aventures de Batman et Robin".


title: Liste des épisodes de Batman, la série animée

text: La deuxième série faisant suite à la première et qui se nomme "Les Nouvelles Aventures de Batman" ( en anglais), a un graphisme et un design différents par rapport à la première série. Elle est composée de 24 épisodes.


text: Cependant, la classification des épisodes est généralement répartie en quatre saisons différentes d'une même série.


text: Warner Bros. a proposé l'intégrale des deux séries, soit les 109 épisodes, dans un seul coffret. Une première version dans un coffret prestige en 2013 . Et pour la première fois en coffret Blu-ray en 2018 .


title: Bad (album)

text: Avec plus de 45 millions d'exemplaires écoulés dans le monde , "Bad" est l'un des albums les plus vendus de l'histoire et celui qui contient le plus de morceaux classés dans les palmarès musicaux. Il est également le deuxième album le plus vendu de l'artiste après "Thriller".


title: Bad (album)

text: "Bad" a été cité comme un album qui a redéfini le son de la musique pop, et il a été nommé par plusieurs publications comme l'un des plus grands albums de tous les temps. Il incorpore des styles pop, rock, funk, R&B, dance et soul. Lors de son élaboration, de nouveaux instruments numériques (synthétiseurs, boîtes à rythme) ont été utilisées. L'album contient par ailleurs des duos avec Siedah Garrett et Stevie Wonder. Ses thèmes incluent les préjugés médiatiques, la romance, l'amélioration de soi ou encore la paix dans le monde.


title: Bad (album)

text: Pour promouvoir l'album, Michael Jackson entreprit de 1987 à 1989 le "Bad World Tour", sa première tournée mondiale en solo. Elle rapporta à l'époque 125 millions de dollars (254 millions en 2019), ce qui en fait la tournée en solo la plus rentable des années 1980. Le chanteur donna à cette occasion 132 concerts dans 15 pays pour une audience cumulée de 4,4 millions de personnes, dont un record de sept concerts à guichets fermés au stade de Wembley à Londres.


title: Bad (album)

text: En outre, "Bad" a été promu avec le film "Moonwalker" (1988) qui comprend plusieurs clips de l'album. Ces derniers, comme ceux de "Smooth Criminal" ou encore de "Bad" (réalisé par Martin Scorsese), marquèrent l'histoire du vidéoclip.


title: Bad (album)

text: Michael Jackson s'est plus impliqué dans l'écriture de l'album "Bad" que dans celle de "Thriller". Il aurait écrit et composé plus de soixante-dix chansons et musiques pour l'album dont neuf, sur les onze que compte l'album, ont été sélectionnées pour figurer sur le disque.


title: Bad (album)

text: La photo retenue pour figurer sur la pochette de l'album a été prise par le photographe Sam Emerson, sur le tournage du clip de "Bad". Celle initialement proposée par Michael Jackson fut refusée par le président d'Epic Records de l'époque, Walter Yetnikoff. La graphie rouge « BAD » est quant à elle l’œuvre du dessinateur Jeffrey Spear.


title: Bad (album)

text: Avec ce disque, Michael Jackson gomme son image de gentil garçon, trop « lisse », avec une image plus proche de la rue, poursuivant une évolution entamée avec le clip de "Beat It". Plus de d'exemplaires de l'album "Bad" se sont vendus à ce jour, ce qui en fait le album le plus vendu de Michael Jackson, entre "Thriller" et "Dangerous".


title: Bad (album)

text: "Bad" est l'album d'un artiste masculin contenant le plus de singles classés au Billboard Hot 100, au nombre de 5 : "I Just Can't Stop Loving You", "Bad", "The Way You Make Me Feel", "Man in the Mirror" et "Dirty Diana".


title: Bad (album)

text: Michael Jackson avait pour projet de faire de la chanson "Bad" (maquette intitulée "Pee" écrite en 1985 et finalisée en tant que "Bad" en 1987), qui se trouve être la première chanson de l'album, un duo entre lui et son « rival », le chanteur Prince. Ce dernier déclina l'invitation après un premier rendez-vous organisé par le producteur Quincy Jones, notamment à cause du premier couplet de la chanson (« "Your butt is mine" » / « Ton cul m'appartient »). Prince ne souhaitait pas chanter cette phrase, ni même que quelqu'un la lui chante. Malgré son refus, Prince déclara à Michael Jackson et son équipe qu'avec ou sans lui, ce titre serait un hit. La vidéo "Bad" tournée principalement en 1986 par le réalisateur Martin Scorsese raconte l'histoire d'un jeune noir du Ghetto, Daryll, issu des quartiers très défavorisés de New York. Ayant réussi à intégrer une grande école, et réussissant ses études, il profite des vacances scolaires pour rentrer chez lui et retrouver ses anciens amis du ghetto, des petites frappes délinquantes des quartiers chauds du Bronx. Entre ses amis et lui, un fossé indiscutable s'était creusé, et les disputes ne tardèrent pas à éclater. Ses amis délinquants lui demandèrent alors de leur prouver qu'il était toujours « "Bad" » (« Chan-mé » en argot), tentant de le faire à nouveau basculer dans la délinquance.


title: Bad (album)

text: Ce fut le vrai premier rôle de l'acteur Wesley Snipes, qui jouait le rôle qu'aurait dû tenir le chanteur Prince, si ce dernier avait accepté le duo. À la sortie de l'album "Bad", mais aussi de la vidéo, la communauté noire fut embarrassée et parfois même blessée par la couleur de peau affichée de Michael Jackson, qui était visiblement beaucoup plus claire que sur les albums précédents. En effet, ce dernier n'avait pas souhaité parler de ses deux maladies de peau, à savoir le vitiligo mais aussi le lupus érythémateux disséminé. Il ne le ferait qu'en 1993 ( plus tard) pendant l'interview "Michael Jackson talks to Oprah", réalisée avec la star américaine du petit écran, Oprah Winfrey. Pendant ces 6 longues années de silence concernant cette différence de couleur de peau, cela alimentait les rumeurs les plus folles, ce qui d'une façon ou d'une autre faisait parler de lui et forcément vendre du disque.


title: Bad (album)

text: La chanson "The Way You Make Me Feel" fut écrite et composée par Michael Jackson dès 1985, mais elle s'appelait encore à l'époque "Hot fever". Cette chanson donnait un côté plus viril à Michael Jackson, à l'image trop lisse, trop enfantine, souvent associée à celle de l'univers Disney.


title: Bad (album)

text: Le titre "Speed Demon" fut d'abord publié en tant que single promotionnel au format 45 tours vinyle 7", notamment grâce à la popularité du film "Moonwalker" dans lequel Michael Jackson se déguise en lapin. La sortie du single fut annulée par la suite.


title: Bad (album)

text: La chanson Liberian Girl, fut l'une des premières chansons écrites et composées par Jackson, car il en parle dès 1984 à Encino, dans la vidéo pirate Unauthorized près de la fontaine familiale. Une rumeur sans réelle source voudrait que le titre premier de cette chanson eut été Pyramid girl, sans rien pour l'étayer."


title: Bad (album)

text: La chanson Just Good Friends réunit Michael Jackson et le chanteur américain Stevie Wonder ; c'est, avec Speed Demon, l'une des deux seules chansons de l'album à ne pas avoir été publiées séparément (en single). Pour remercier Stevie Wonder d'avoir bien voulu chanter ce duo avec lui sur son album, Michael Jackson accepta de chanter le titre Get it sur son album parut chez Motown. À propos de Get it, ce titre fut enregistré pendant la tournée japonaise de Michael Jackson en 1987, mais les deux artistes enregistrèrent à des milliers de kilomètres de distance chacun, Jackson au Japon, et Wonder aux États-Unis.


title: Bad (album)

text: "Another Part Of Me" est le single de l'album "Bad" paru en juillet 1988. La chanson fut écrite et composée dès 1985, et fut diffusée pour la première fois dans le film 3D de et l'attraction "Captain Eo", des parcs Disney en 1986, dans une version plus lente et moins orchestrée.


title: Bad (album)

text: "Man in the Mirror" est une chanson de Michael Jackson qui apparaît sur l'album Bad (1987). La chanson sort en single en janvier 1988. Titre humaniste reflétant la philosophie et la manière de penser de l'artiste, il s'agit du quatrième single extrait de l'album. Titre normalement destiné à Siedah Garett mais ce n'a pas marché du coup, Michael s’en est occupé.


title: Bad (album)

text: Le single tiré de "Bad" fut "I Just Can't Stop Loving You", en duo avec la protégée de Quincy Jones, Siedah Garrett, qui avait déjà fait les chœurs sur d’anciennes chansons de Michael Jackson. Michael Jackson avait pris pour habitude de faire sortir les duos en premier pendant la promotion d'un album, car il savait que le duo serait diffusé même s'il n'était pas le premier single, sans l'approbation de la maison de disques, par les radios du monde entier. Siedah Garrett ne chanta pas seulement sur ce duo avec Jackson, elle coécrit également "Man in the Mirror" sur cet album, avec Glenn Ballard. Le titre "Man in the Mirror" fit l'ouverture du film "Moonwalker sorti fin 1988". La rumeur prétendit que la chanson "I Just Can't Stop Loving You" fut présentée aux chanteuses Whitney Houston et Barbra Streisand, qui eurent toutes les deux décliné la proposition de duo, notamment à cause de l'image étrange véhiculée par la presse à scandale au sujet de Jackson. Il existe plusieurs versions du titre "I Just Can't Stop Loving You". La maquette solo de 1986 par Michael Jackson, ainsi que la maquette de 1987 avec Siedah Garrett. Ils ont également enregistré une version chantée en espagnol, traduite par l'artiste hispanique Rubén Blades, ainsi qu'une version chantée en français, traduite par la Belge Christine Decroix, ex petite amie de Quincy Jones. Il existe également une version dite « Spanglish », c'est-à-dire un mix de la version anglaise et espagnole sur le même titre.


title: Bad (album)

text: La version espagnole fut diffusée de façon commerciale sur support par Epic Records dès 1987, mais la version française resta inédite sur support officiel jusqu'en 2012, pour la célébration des de l'album Bad, avec le disque "Bad 25th anniversary". En effet, les paroles en français n'étaient pas très convaincantes, et les responsables chez CBS/Epic Records décidèrent de ne pas la diffuser. Bien qu'il ait fallu attendre jusqu'en 2012 pour que la version française soit accessible par le grand public, une fuite de cette version eut lieu sur internet au début des années 2000, pendant la promotion de l'album "Invincible". En effet, un support des studios Bernie Grundman comportant ce titre ainsi que des remixes inédits du titre "Leave Me Alone" fut acheté par un fan japonais, qui a diffusé ces grandes raretés de façon illégale.


title: Bad (album)

text: À propos du titre "Dirty Diana", Michael Jackson l'écrivit et la composa en 1985. Le prénom « Diana » a laissé certains penser qu'il avait été choisi à cause de la chanteuse Diana Ross. La rumeur disait que Jackson, très jaloux du mariage de son amie avec un milliardaire en 1985, avait refusé d'être son témoin. Il aurait alors écrit cette chanson pour lui signifier combien elle l'avait blessé. Finalement, il semble que cette hypothèse ne tient pas debout et que la chanson a pour thème les groupies trop envahissantes et trainant dans les coulisses des concerts.


title: Bad (album)

text: "Dirty Diana" évoque les groupies que Michael a rencontrées durant sa carrière d'artiste (que ce soit durant les prestations au sein des Jackson Five ou durant sa carrière solo) et qui cherchaient à approcher les artistes pour avoir une aventure avec eux. Ainsi, la chanson creuse le thème de la femme fatale, de la femme dangereuse, thématique déjà abordée dans "This Place Hotel", "Billie Jean", et plus tard dans "Dangerous". "Dirty Diana" est l'image type de la femme qui utilise le sexe comme une forme de chantage ou de manipulation.


title: Bad (album)

text: Sur "Dirty Diana", c'est le guitariste Steve Stevens qui exécute les parties de guitares (solos compris).


title: Bad (album)

text: Anecdote : lors d'un concert sur le "Bad World Tour", cette musique avait été enlevée par Michael Jackson par respect pour la Princesse "Lady Diana" qui était présente. Elle lui avouera lors d'une rencontre quelques minutes avant le concert que c'était l'une de ses préférées. Et Michael trouva finalement le moyen de la placer dans le concert.


title: Bad (album)

text: La chanson "Smooth Criminal", écrite et composée par Michael Jackson, évoque une certaine Annie qui aurait été assassinée par un , c'est-à-dire un meurtrier charmant, subtil et suave. Le titre est l'aboutissement d'une démo enregistrée dès 1986 et baptisée "Al Capone" (inspirée par le célèbre gangster du même nom) et disponible sur "Bad 25" (2012).


title: Bad (album)

text: La célébrité de "Smooth Criminal" est également due à son clip mémorable. Ce dernier a pour cadre le milieu des gangsters aux États-Unis, avec une action semblant se dérouler dans les années 1930. Il s'inspire du film "Tous en scène" (1953) avec Fred Astaire, et notamment du numéro "Girl Hunt Ballet". On note ainsi des ressemblances dans la chorégraphie ou encore dans les costumes (par exemple : la veste, le pantalon et le fédora blancs de Fred Astaire et Michael Jackson). Le succès du clip s'explique notamment par l'utilisation du "lean", une pose où le corps, grâce à un trucage, peut s'incliner à 45 degrés. "Smooth Criminal" figure dans "Moonwalker".


title: Bad (album)

text: "Leave Me Alone" ne fut pas retenue pour la sortie originale de l'album en vinyle 33 tours et cassette audio. La chanson parut d'abord dans le film "Moonwalker" (1988), puis à partir de 1989 en tant que titre bonus sur les pressages CD de l'album pour devenir par la suite la piste sur tous les CD de "Bad" (la chanson ne pouvant être ajoutée sur les vinyles par manque de place) sans que soit mentionné le terme « bonus ».


title: Bad (album)

text: Notes : Les pressages réalisés à partir de 1989 présentent de légères différences par rapport à ceux originaux de 1987. La version américaine du single de "The Way You Make Me Feel" (avec des paroles additionnelles à la fin) fut choisi. L'intro de "I Just Can't Stop Loving You" parlée par Michael Jackson (enregistrée dans sa chambre) fut supprimée, de même que la respiration haletante au début de "Smooth Criminal".


title: Bad (album)

text: "Bad" a été remastérisé en 2000 par l'ingénieur du son de Jackson, Bruce Swedien, et réédité par Sony Music en 2001 dans une "Special Edition" pour fêter les de carrière solo de la star. Trois chansons inédites sont disponibles dans cette édition spéciale : "Streetwalker" (retirée en 1987 au profit de "Another Part Of Me"), "Todo Mi Amor Eres Tú" (version espagnole de "I Just Can't Stop Loving You"), et "Fly away" (reprise par Rebbie Jackson en 1998 pour son album "Yours Faithfully"). On peut également entendre le producteur Quincy Jones sur plusieurs pistes parlant de ses chansons préférées et de la façon dont l'album fut conçu. Enfin, le livret a également été revu avec des nouvelles photos.


title: Bad (album)

text: Le , pour le anniversaire de l'album, à l'instar de "Thriller 25" (2008), sort "Bad 25". Celui-ci contient, en plus de quelques remixes, des chansons inédites issues des sessions de l'album original (terminées parfois par les ingénieurs du son de Michael Jackson) : "Don't Be Messin' Round", "I'm So Blue", "Song Groove", "Free", "Price Of Fame" (qui devait initialement servir à une campagne de publicité pour Pepsi), "Al Capone" (titre qui donnera "Smooth Criminal") et "Je Ne Veux Pas La Fin De Nous" (version française de "I Just Can't Stop Loving You").


title: Bad (album)

text: Il existe de nombreux autres morceaux rares, inédits ou maquettes (démos) enregistrés lors des sessions "Bad" (1985-1987) qui ne figurent pas sur l'album :


title: Bad (album)

text: Afin de promouvoir la sortie de l'album, Michael entame le Bad World Tour le 12 septembre 1987 soit quelques jours après la sortie de l'album. La tournée sera la plus grande tournée de l'époque réunissant près de de personnes à travers 123 concerts.


title: Bad (album)

text: L'objectif de départ de Michael Jackson pour son album "Bad" était de battre son précédent record des ventes, obtenu avec l'album "Thriller". Il avait d'ailleurs accroché sur un mur son objectif : « ». L'album n'a pas atteint cet objectif malgré un énorme succès international.


title: Bad (album)

text: Deux albums promotionnels intitulés « "Bad Mixes" » sortirent sous le label Epic Records en 1988. Enregistrés et mixés par Bruce Swedien, ces deux disques sont prisés par les collectionneurs (prix aux alentours de ). Les remixes présents sur ces deux disques figurent par ailleurs sur certains singles ou maxi-singles.


title: Température de couleur

text: La température de couleur caractérise une source de lumière par comparaison à un matériau idéal émettant de la lumière uniquement par l'effet de la chaleur.


title: Température de couleur

text: Elle indique en kelvins (unité du Système international dont le symbole est K) ou en mired la température du corps noir dont l'apparence visuelle serait la plus proche de la source de lumière (, ).


title: Température de couleur

text: En éclairage, une évaluation colorimétrique permet la comparaison de la chromaticité de la source avec celle d'un corps noir.


title: Température de couleur

text: En astronomie et en thermométrie, la mesure de la luminance énergétique sur deux bandes du spectre permet de déterminer la température de la source si on forme l'hypothèse qu'elle diffère peu du corps noir.


title: Température de couleur

text: Donner la température de couleur d'une source lumineuse, c'est comparer sa chromaticité à celle du corps noir, un modèle mathématique qui décrit une surface idéale qui absorberait tous les rayonnements, et n'émettrait que par effet thermique. La température de couleur d'un luminaire va d'environ pour une bougie à approximativement pour un arc électrique ; le rayonnement solaire direct a une température de couleur d'environ .


title: Température de couleur

text: La température de couleur d'une source n'a de rapport avec la température effective de l'élément lumineux que si elle produit de la lumière par incandescence : flamme, lampe à incandescence, lampe à arc, et lumière solaire. Pour les sources luminescentes (lampes à décharge, lampes à LED), la température est nettement inférieure à la température de couleur : leur spectre d'émission, plus concentré dans les régions de la lumière visible, diffère considérablement de celui du corps noir.


title: Température de couleur

text: La comparaison des spectres lumineux donne une description beaucoup plus précise que la température de couleur, mais donne un résultat peu intuitif.


title: Température de couleur

text: Pour définir le spectre lumineux d'une source, on mesure l'intensité lumineuse pour chacune des tranches de longueur d'onde des rayonnements de 300 à . Des tranches de , produisent 80 valeurs à comparer à celles obtenues par calcul pour une température donnée de corps noir. Quand la distribution des intensités est similaire, comme c'est le cas pour les sources incandescentes, il suffit de comparer deux plages : une seule distribution du corps noir a les valeurs correspondantes sur les deux plages. C'est ainsi qu'on procède en thermométrie infrarouge ou en astronomie. Si l'allure de la distribution était différente, il est possible de comparer les spectres par une méthode statistique comme celle des moindres carrés ; mais le résultat n'a guère de signification physique. S'il s'agit d'éclairage, on recourt à une analyse colorimétrique, trichrome.


title: Température de couleur

text: Le spectre électromagnétique d'émission des sources lumineuses s'éloigne parfois considérablement du spectre calculé pour le corps noir. Même celui de la lumière du jour présente avec celui-ci des différences notables . Comme l'éclairage et la photographie dépendent de la perception humaine des couleurs, on détermine la température de couleur par colorimétrie. On réduit les spectres à trois valeurs par une intégration pondérée par les courbes des trois composantes d'un système colorimétrique comme CIE XYZ. Les trois valeurs obtenues équivalent au produit du spectre par la courbe de sensibilité des trois types de récepteurs d'un observateur humain de référence. Les appareils de mesure effectuent cette intégration simplement avec trois filtres.


title: Température de couleur

text: On suppose ensuite que la luminance n'influe nullement sur la couleur. C'est certainement vrai pour les sources lumineuses du moment qu'elles se trouvent dans le domaine photopique.


title: Température de couleur

text: Restent deux valeurs, qui donnent la position de la source dans le diagramme de chromaticité, à comparer à celles des couleurs du corps noir, invariables et calculées à l'avance et dont la courbe sur le diagramme s'appelle le « lieu des corps noirs » ou « lieu planckien ». La température de couleur est la température du corps noir correspondant à un point de cette courbe « suffisamment proche » ; en général, même tenant compte de l'incertitude de mesure, les valeurs ne coïncident pas exactement.


title: Température de couleur

text: La couleur des objets éclairés dépend du produit, longueur d'onde par longueur d'onde, du flux éclairant par le coefficient de réflexion diffuse de l'objet. Deux spectres différents peuvent donner la même couleur. La caractérisation colorimétrique d'un luminaire n'est qu'un résumé de sa définition spectrale, que le repérage par rapport au lieu du corps noir réduit de deux à une seule valeur. Ce résumé suppose que le spectre d'émission du luminaire est suffisamment semblable à celui du corps noir à une certaine température.


title: Température de couleur

text: On définit la température de couleur proximale comme celle du corps noir dont la couleur se rapproche le plus de celle de la lumière à caractériser.


title: Température de couleur

text: D'ordinaire, après avoir analysé la lumière dans le système CIE XYZ, on reporte sa position sur le diagramme de chromaticité et on évalue la position du point par rapport à des lignes d'égale température de couleur reportées sur le diagramme. Ces lignes indiquent le point le plus proche dans un plan de luminance égale d'un système de chromaticité uniforme comme CIE L*u*v*.


title: Température de couleur

text: Les thermocolorimètres utilisés en photographie indiquent la , permettant de choisir un filtre optique compensateur, avec l'indication du filtre correcteur de couleur nécessaire qu'il faut y ajouter, par exemple 10 M. Cette diffère de la température de couleur proximale d'autant plus que la correction supplémentaire est importante. Comme on le voit sur le diagramme, les lignes de même température de couleur proximale ne se dirigent pas vers la position des primaires.


title: Température de couleur

text: Les sources à incandescence, y compris les arcs électriques et la lumière des étoiles comme le soleil, ne rayonnent qu'approximativement comme le corps noir. Leur température de couleur proximale peut être supérieure à la température effective et la répartition spectrale n'est pas exactement celle que prévoit la loi de Planck. Cependant, puisqu'on compare ces lumières au rayonnement du modèle, il est intéressant d'en calculer l'efficacité lumineuse, qui est le rapport entre le flux lumineux et la puissance rayonnée totale, exprimé en lumens par watt.


title: Température de couleur

text: La fréquence du maximum d'émission du corps noir et sa radiance totale croissent avec la température ; la première lui est proportionnelle, la seconde proportionnelle à sa puissance quatrième. De ce fait, quand la température est trop faible, la plus grande partie de la faible énergie rayonnée est invisible, ce sont des infrarouges. Quand le maximum de radiance rentre dans la zone visible, l'efficacité augmente rapidement. Quand le maximum de radiance sort de la zone visible, une part croissante de la puissance est invisible, ce sont des ultraviolets. Comme la radiance totale continue à croître et qu'une grande partie du rayonnement est encore visible, l'efficacité lumineuse diminue lentement.


title: Température de couleur

text: Les sources lumineuses à spectre continu existantes sont les plus efficaces ; les lampes aux halogénures métalliques restent un peu moins efficaces, n'atteignant pas , pour une température de couleur de .


title: Température de couleur

text: La couleur d'une source lumineuse varie du rouge orangé de la flamme d'une bougie () au bleuté () d'un arc électrique.


title: Température de couleur

text: Celle de la lumière du jour varie entre et selon qu'il s'agit de soleil direct ou d'un éclairage moyen, d'un temps couvert, de la hauteur du soleil sur l'horizon.


title: Température de couleur

text: Les spectres de la lumière du jour, dans différentes circonstances, ne sont que difficilement reproductibles par la lumière artificielle. Cela nécessite des appareils complexes et coûteux .


title: Température de couleur

text: Un objet éclairé par des sources différentes peut apparaître avec une couleur légèrement différente même si les sources ont la même température de couleur. La température de couleur résume les différences de spectre en une seule valeur. La couleur que l'on perçoit d'un objet résulte du produit du spectre d'émission de l'éclairant par le spectre d'absorption de l'objet. Si les spectres des sources lumineuses sont différents, les spectres résultants peuvent être suffisamment différents pour que leur intégration, situant les couleurs, donne des valeurs trichromes plus différentes que le seuil de discrimination de la vision humaine. Ce phénomène, appelé défaut de métamérisme, préoccupe les musées et restaurateurs de tableaux. On change une lumière, pour un système plus moderne, de même température de couleur, et des repeints ou des restaurations, invisibles jusque-là, apparaissent.


title: Température de couleur

text: Le diagramme ci-dessous représente différentes températures de couleur pour des sources lumineuses naturelles et artificielles comprises entre et .


title: Température de couleur

text: On définit le mired ou « megakelvin inverse » comme un million de fois l'inverse de la température de couleur, formula_1.


title: Température de couleur

text: Pour exprimer des différences de température de couleur, on utilise couramment les mireds. Une source ayant une petite différence en mireds avec la lumière principale, blanche par définition, apparaîtra approximativement de la même couleur, quelle que soit la température de couleur de la lumière principale, dans le domaine usuel de l'éclairage, de (), à (). Pour la corriger, on lui ajoutera le même filtre correcteur.


title: Température de couleur

text: Le seuil à partir duquel un observateur ordinaire décèle une différence de température de couleur entre deux éclairants est d'au plus et d'au moins , selon les conditions d'évaluation .


title: Température de couleur

text: Au milieu du , a utilisé des lampes à incandescence et des tubes fluorescents pour produire des éclairages d'intensité et de température de couleur contrôlables, sans toutefois indiquer sa méthode expérimentale. Il en a conclu que la zone de confort varie. Les éclairements faibles sont selon lui plus agréables avec des températures de couleur relativement basses. Des expériences plus récentes ne valident que partiellement ses conclusions, tandis que d'autres réfutent le lien entre éclairement, température de couleur et confort visuel ; cependant, on se sert fréquemment du pour choisir l'éclairage d'un lieu.


title: Température de couleur

text: Pour l'éclairage des plans de travail, l'éclairement lumineux recommandé varie ainsi avec la température de couleur. Pour les écrans en infographie, la recommandation sRGB fixe la température de couleur et l'éclairement de l'environnement.


title: Température de couleur

text: Dans les musées, comme dans les lieux où une bonne vision des couleurs est nécessaire, un éclairement assez important associé à une température de couleur élevée est souhaitable ; mais l'intensité des rayonnements lumineux bleus et ultraviolets est un facteur connu de la détérioration des pigments les plus fragiles et de la prolifération de moisissures qui attaquent la surface des œuvres. Ce qui est admissible pour une exposition temporaire ne l'est pas nécessairement pour une longue durée. L'apparence des couleurs dépend de l'éclairage ambiant, qui n'est pas nécessairement identique à celui du tableau ; le rendu de la peinture à l'huile dépend aussi dans une large mesure de la direction de la lumière incidente. L'éclairage des tableaux est une question d'interprétation, tenant compte éventuellement de la lumière du lieu pour lequel ils ont été créés, dont la température de couleur n'est qu'un des aspects.


title: Température de couleur

text: Dans les arts plastiques on parle de couleur « chaude » quand elle tire vers l'orangé, et de couleur « froide » lorsqu'elle tire vers le bleu. Ces termes remontent à une époque où les artistes s'appuyaient uniquement sur leur perceptions et leur expérience du mélange des pigments, deux siècles avant les débuts de la colorimétrie. Une lumière chaude correspond à un éclairage à la bougie ou avec une lampe à incandescence, avec une température de couleur plus basse que celle d'une lumière froide, comme celle du jour. Cette contradiction s'explique par le fait que les sources de lumière chaude, dont la température est basse, rayonnent plus d'infrarouges, ressentis sur la peau comme de la chaleur, que d'énergie lumineuse. Une bougie chauffe plus qu'elle n'éclaire. Une lumière froide, comme celle d'une fenêtre ouvrant vers le nord (dans l'hémisphère nord), sans soleil direct, donne au contraire beaucoup de lumière, sans sensation de chaleur.


title: Température de couleur

text: Quelque normes utilisent la température de couleur pour caractériser les éclairages. Celles qui concernent les usages professionnels de la couleur spécifient plutôt des illuminants, qui définissent de façon bien plus précise le spectre d'émission.


title: Température de couleur

text: La norme française AFNOR XP X08-017, de , spécifie l'. Cette norme permet aux fabricants de luminaires de donner une évaluation uniforme de la température de couleur de leurs produits, dont le spectre d'émission peut être très différent.


title: Température de couleur

text: Les fabricants d'éclairage à tube ou lampe fluorescente et à LED proposent différentes températures de couleur. On trouve sur ces lampes un code à trois chiffres qui condense l'indication de la température de couleur proximale et de l'indice de rendu de couleur (IRC). L'indice de rendu de couleur indique la capacité d’un éclairage à restituer les couleurs d’un objet par rapport à celles produites avec une source équivalent à un corps noir de même température de couleur. Le premier chiffre du code est celui des dizaines de l'IRC, les deux suivants les deux premiers de la température de couleur.


title: Température de couleur

text: On trouve des lampes avec les codes 830, 840, 865 désignant des lampes à , ou (lumière du jour). Pour des travaux de précision (prothétique dentaire, imprimerie, textile, muséographie, photographie, tables lumineuses), on choisit des lampes marquées 9xx (930, 940, 950 et 965 de température de couleur , , ou ), avec un IRC supérieur à 90 %, avec un moindre risque de métamérisme.


title: Température de couleur

text: Pour mesurer la température d'un corps en thermométrie infrarouge, on mesure la puissance des émissions dans deux bandes infrarouge choisies dans le domaine le plus pertinent par rapport à la plage de température que l'on veut mesurer. Le rapport trouvé entre les émissions d'un corps noir dans ces deux bandes varie selon sa température. On assimile l'objet à un corps noir, et le résultat obtenu à une mesure de température.


title: Température de couleur

text: En astronomie, on procède de même avec des lumières qui ne sont pas nécessairement dans le spectre visible. On mesure les intensités dans deux bandes spectrales, et la température de couleur est celle du corps noir dont l'émission dans ces bandes serait dans le même rapport, déterminée grâce au diagramme de Hertzsprung-Russell. La température effective de l'astre émetteur n'est égale à cette mesure que si son spectre n'est pas trop distordu par des bandes d'absorption ou d'émission. La température de couleur des étoiles définit leur type spectral .


title: Température de couleur

text: On peut obtenir des températures de couleur beaucoup plus diverses qu'en éclairage. Les étoiles de type O ont une température de surface supérieure à . L'éclair de la foudre atteint .


title: Espace métrique

text: En mathématiques et plus particulièrement en topologie, un espace métrique est un ensemble au sein duquel une notion de distance entre les éléments de l'ensemble est définie. Les éléments seront, en général, appelés des points.


title: Espace métrique

text: Tout espace métrique est canoniquement muni d'une topologie. Les espaces métrisables sont les espaces topologiques obtenus de cette manière.


title: Espace métrique

text: L'exemple correspondant le plus à notre expérience intuitive de l'espace est l'espace euclidien à trois dimensions. La métrique euclidienne de cet espace définit la distance entre deux points comme la longueur du segment les reliant.


title: Espace métrique

text: La classe d'isométrie d'un espace métrique (c'est-à-dire l'ensemble de tous les espaces de même structure métrique) est beaucoup plus petite que sa classe d'homéomorphie. Par exemple, un carré, un triangle, un cercle et n'importe quelle courbe de Jordan sont homéomorphes, par contre ils ne sont pas isométriques. Ainsi une structure métrique code beaucoup plus d'information sur la forme géométrique des objets qu'une simple structure topologique ; ce qui n'a rien de surprenant, car la notion de distance entre deux points est centrale pour la géométrie usuelle.


title: Espace métrique

text: Le concept d'espace métrique a été formulé la première fois par le mathématicien français René Maurice Fréchet dans sa thèse soutenue en 1906.


title: Espace métrique

text: Par souci de simplicité, un espace métrique sera parfois désigné uniquement par l'ensemble formula_1 et non par le couple formula_2 lorsqu'il n'y a pas d'ambiguïté sur la distance sous-jacente formula_3.


title: Espace métrique

text: On remarque qu'une boule, ouverte ou fermée, n'est jamais vide car contient toujours son centre formula_4. En revanche une sphère peut être vide.


title: Espace métrique

text: Il est parfois commode de définir la notion de boule (ouverte ou fermée) épointée : Il s'agit de la boule, définie comme précédemment, privée de son centre. Par exemple la boule ouverte épointée de rayon "r" et de centre "a" désigne l'ensemble :


title: Espace métrique

text: Soit formula_2 un espace métrique. On définit l'ensemble formula_7 constitué de toutes les unions (quelconques) possibles de boules ouvertes, plus précisément :


title: Espace métrique

text: Les notions d'ouverts, de fermés et de voisinages sont en fait des notions attribuées aux espaces topologiques, plus généraux, et ne sont pas spécifiques aux espaces métriques.


title: Espace métrique

text: L'adhérence de la boule ouverte de rayon "r" et de centre "a", notée formula_11, est, par définition, le plus petit fermé contenant la boule ouverte formula_12. On a toujours que formula_13 puisque la boule fermée contient la boule ouverte et est fermée. En revanche il est possible que cette inclusion soit stricte. Par exemple si l'on considère la droite réelle munie de la distance <math>d(x,y) := \min\


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Jean-Eugène Robert-Houdin, né à Blois le et mort à Saint-Gervais-la-Forêt le , est le plus célèbre illusionniste français du et le fondateur du théâtre Robert-Houdin inauguré 11, rue de Valois à Paris en 1845 et transféré 8, boulevard des Italiens en 1854.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Surnommé le « père de la magie moderne », Jean-Eugène Robert-Houdin est considéré comme l'un des plus grands prestidigitateurs de tous les temps, à l'origine de presque tous les « grands trucs » de la magie actuelle. C'était aussi un grand constructeur d'automates.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Il naît Jean-Eugène Robert à Blois dans la maison familiale au 4, rue Porte-Chartraine (qui deviendra en 1848 la première boutique de chocolaterie d'Auguste Poulain). Le jeune Jean-Eugène Robert se passionne très tôt pour la mécanique en voyant son père Prosper Robert, horloger très estimé, travailler dans son atelier. Son père le destine au droit et lui fait poursuivre des études de lettres en internat au collège d’Orléans de 1816 à 1823.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Jean-Eugène devient clerc de notaire chez Roger près de Blois, mais, passionné de mécanique, il abandonne le notariat.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: En , son père, retiré des affaires, le met en apprentissage d'horloger chez un cousin à Blois, où il peut satisfaire sa passion pour la mécanique et l'horlogerie. Il est ouvrier horloger en 1828 et débute son tour de France en travaillant chez l'horloger Noriet, à Tours. Un empoisonnement alimentaire, daté précisément du , le contraint à abandonner. C'est durant ce périple qu'il rencontre Torrini, un mystérieux saltimbanque qui lui aurait sauvé la vie et appris l'art de l'escamotage, cet épisode, relaté dans ses mémoires romancés, étant probablement une affabulation.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Il s'installe alors à Paris. En 1830, il devient commissionnaire en horlogerie chez celui qui deviendra son beau-père, Jacques Houdin, horloger blésois établi à Paris, mais suit attentivement les séances des prestidigitateurs de l'époque.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Le , il épouse Cécile Églantine Houdin. Il se fait appeler J.-E. Robert-Houdin, pour se démarquer des nombreux homonymes qui exercent le métier d’horloger, si bien qu'à la mort de sa femme en 1843, il fait une demande de changement de nom pour s'appeler officiellement Jean-Eugène Robert-Houdin.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: À Paris, il se perfectionne dans les domaines de l'horlogerie, l'électricité et la construction d'automates. Il dépose plusieurs brevets d'inventions, dont le premier en 1837 pour un « réveil briquet ». Il crée notamment des pendules mystérieuses dont le mécanisme est invisible, et enfin ses propres automates. Il répare entre autres le « Componium », ancêtre des robots musicaux. Ce travail lui apporte une notoriété certaine et, devenu horloger reconnu, il travaille pour la Maison Destouche. Son « écrivain dessinateur », clou de l'Exposition nationale de 1844, est acheté par le célèbre Barnum et lui ouvre les portes du marchand Alphonse Giroux, pour qui il fabrique différents automates.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Robert-Houdin s'intéresse à tout ce qui touche aux sciences et dépose de nombreux brevets. On lui doit les appareils permettant de mesurer les « touches » des escrimeurs, le taximètre, des appareils électromécaniques de contrôle à distance, certains instruments d’ophtalmologie.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Il découvre l'illusionnisme dans le recueil d'un bonimenteur dénonçant le charlatanisme, le docteur Carlosbach, et la science de l'escamotage, ancêtre de la prestidigitation. Le , il se remarie à Françoise-Marguerite-Olympe Braconnier pour donner une mère à ses deux enfants en bas âge. Il entame dès lors sa carrière de prestidigitateur.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Un collectionneur, le comte de L'Escalopier, devenu son ami, lui avance la somme nécessaire pour ouvrir le Théâtre des soirées fantastiques, un théâtre de magie à Paris. Le a lieu la première séance publique des « Soirées fantastiques de Robert-Houdin », 11 rue de Valois, au Palais-Royal. C'est le succès immédiat. Il y présente des automates magiques tels que "L'Oranger merveilleux" ou "Le Pâtissier du Palais-Royal" ; au cours des mois suivants, il ajoutera "Le Voltigeur au trapèze", ainsi que des expériences nouvelles comme "La Bouteille inépuisable", "La Boîte magique" et "La Suspension éthéréenne" dont la conception et l'exécution envoient aux oubliettes le répertoire désormais désuet de ses prédécesseurs.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: La salle du théâtre Robert-Houdin peut contenir 225 personnes. La scène fait 17 m de longueur sur 6 m de large et 4 m de haut. Robert‑Houdin y réalise de nombreuses transformations pour ses spectacles en installant des machines aussi efficaces qu'invisibles. C'est ainsi qu'il introduit l'électricité et l'électro-magnétisme dans l'art de la prestidigitation ; c'est grâce à des électrotypes de Smée que le courant arrivait dans des anneaux fixés au plafond de la scène et de la salle. Chacun des meubles, guéridons, consoles de côtés ou table de milieu, permettaient des changes ou des charges invisibles aux regards des plus avertis, et un savant dispositif de tirages contrôlait à distance les célèbres automates et pièces mécaniques.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Bien que la scène ne surplombe les spectateurs que d'un mètre environ, ses trappes, ses aménagements particuliers et sa machinerie spécifique auraient fait l'orgueil des plus grands théâtres. Des communications subtiles entre la salle et la scène concourent à des transpositions apparemment instantanées de personnages, certains fauteuils et même l'orchestre, en l'occurrence un simple piano droit, deviennent, au cours d'une expérience, d'utiles auxiliaires pour le prestidigitateur en titre. Du sol au plafond, de la salle à la scène, tout dans le théâtre était pensé et construit dans le seul but d'enchanter le public et de donner une apparence de simplicité et d'aisance dans l'exécution de prestiges particulièrement sophistiqués pendant lesquels, toutefois, l'art de la manipulation ne perd jamais ses droits. Ainsi, dans ce théâtre magique, même les charmantes ouvreuses peuvent s'avérer, pour les sociétaires des "Soirées fantastiques", de très habiles assistantes aussi discrètes qu'insoupçonnables.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: En cinq ans, Robert-Houdin fait fortune dans son théâtre du Palais Royal. Il forme un assistant, Pierre Etienne Chocat alias Hamilton, et lui laisse son théâtre en 1852. Hamilton épouse la sœur de sa seconde femme, Olympe Braconnier. Le bail de la salle du Palais-Royal arrivant à expiration, le théâtre est transféré en 1854 au 8, boulevard des Italiens.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Robert-Houdin retourne vivre à Saint-Gervais-la-Forêt près de Blois, dans sa propriété « Le Prieuré » dont il truque le jardin grâce à des commandes électromécaniques et des appareils qu'il a inventés pour surprendre ses visiteurs.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Parallèlement, il publie ses mémoires et révèle certains de ses procédés. Il publie aussi des articles pour la "Grande Encyclopédie Larousse".


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: François-Édouard de Neveu, chef du bureau politique à Alger, adjoint du général Randon, le tire de sa semi-retraite pour effectuer une tournée dans la colonie française entre octobre et . Il a pour mission de montrer aux Algériens que les marabouts ne possèdent pas plus que lui de pouvoirs inspirés de Dieu et qu'ils ne sont que des usurpateurs, des faux prophètes. Fomenteurs de révoltes dans les villages kabyles contre le colonisateur, les marabouts inquiétaient alors beaucoup le gouvernement français. Robert-Houdin raconte :


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Éprouvé par le décès de son fils, le capitaine Eugène Robert-Houdin tué le 10 aout 1870 à la bataille de Reichshoffen pendant la guerre de 1870, il meurt à Saint-Gervais-la-Forêt le . Il est enterré au cimetière de Blois-ville, sous une tombe ne présentant "a priori" aucun escamotage magique. Le médaillon qui l'orne, signé de son ami sculpteur Dantan le Jeune, était placé de son vivant sur la cheminée de sa salle à manger.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Au départ de Robert-Houdin, Hamilton reprend son répertoire et présente ses propres créations parmi lesquelles "Le Fameux Enfant soulevé par un cheveu". Le , Hamilton établit un bail avec le magicien Cléverman, qui revend à la société Petit & cie. Cette dernière est financée par un certain Hippolyte Plantet (1829-1882), artiste peintre.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: En 1879, Émile Robert-Houdin, fils de Jean-Eugène Robert-Houdin, devient le propriétaire du théâtre. En 1888, sa veuve Léonie Munier vend l'établissement et son équipement à Georges Méliès, illusionniste âgé de 27 ans, qui fonde l'Académie de prestidigitation en 1891 et le Syndicat des Illusionnistes en 1893. Méliès suit ses traces en inventant des saynètes magiques telles que "La Stroubaika persane", "Le Décapité récalcitrant".


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: En 1889, le comte Paul-Alfred Saint-Genois de Grand-Breucq (1893-1932), illusionniste professionnel, se produisant sous le nom de « Professor Dicksonn », ouvre un théâtre passage de l’Opéra pour faire concurrence à Méliès. Dans le même temps, Méliès part en tournée avec sa troupe dans le Nord de la France et en Belgique. Durant ce laps de temps, le théâtre sera loué à des Espagnols qui présentent des corridas... avec des taureaux en carton.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: À son retour, Méliès publie des caricatures dans le journal "La Griffe". Au théâtre Robert-Houdin, c’est l’heure des grandes illusions : "Le Nain jaune", "Les Farces de la lune", "Le Château de Mesmer", "Les Spectres, Le calife" et "Le Manoir du diable".


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: En pleine vogue du spiritisme, Méliès décide de combattre les charlatans en montant spécialement un numéro qui reproduit les expériences des faux médiums.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: En 1896, Méliès organise des séances de projection de vues animées. Pour cela, il réalise son premier film, "Une partie de cartes". Mais son premier grand succès sera "Escamotage d'une dame au théâtre Robert-Houdin", qui reprend un trucage, l’arrêt de caméra, procédé déjà employé en 1895 par William Heise et Alfred Clark pour décapiter Mary Stuart dans "L'Exécution de Mary, reine des Écossais". Mais ce que les cinéastes américains avaient utilisé une seule fois, Georges Méliès va en faire une sorte de marque personnelle, faisant apparaître, disparaître ou se transformer à volonté des personnages ou des objets.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: En 1896, on joue "Le Miracle du Brahmine" au théâtre Robert-Houdin. Arnould assure les représentations.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: Le théâtre est en partie détruit le , à la suite d'un incendie qui se déclare chez Clément Maurice, un photographe logé à l'étage. En 1905, le théâtre fête les cent ans de son créateur. On y présente "L’Automate au trapèze". En 1910, le théâtre donne une grande soirée au bénéfice des inondés. En 1913, Georges Méliès est ruiné. Il tente de vendre les automates du théâtre Robert-Houdin.


title: Jean-Eugène Robert-Houdin

text: En 1917, Henri Maurier est le dernier magicien du théâtre. Trois ans plus tard, le théâtre cesse définitivement ses activités. Il est finalement démoli en 1924 à cause du percement de la dernière partie du boulevard Haussmann.


title: Frida Boccara

text: Danielle Frida Hélène Boccara, dit Frida Boccara, née le à Casablanca et morte le à , est une chanteuse française d'origine italienne.


title: Frida Boccara

text: En 1969, elle remporte pour la France, à égalité avec trois concurrentes, le Grand Prix du Concours Eurovision de la chanson 1969 qui se déroule à Madrid. Les trois autres lauréates sont Lulu pour le Royaume-Uni, Lenny Kuhr pour les Pays-Bas et Salomé pour l'Espagne.


title: Frida Boccara

text: Sa famille, aux racines juives, originaire de Livourne en Toscane (Italie), s'installe en Tunisie puis au Maroc, où Frida naît à Casablanca. C'est dans un milieu familial baigné par la culture musicale, à l'instar de son frère et de sa sœur musiciens accomplis, qu'elle montre des dispositions pour la musique et pour le chant.


title: Frida Boccara

text: Jeune fille, elle s'entretient avec Buck Ram, manager du groupe américain The Platters, qui, enthousiaste, lui demande de lui envoyer à Paris, où The Platters vont donner un concert, une bande magnétique avec des chansons de son choix. Puis, de le rejoindre à Paris. Mais le temps de régler ce départ qui tourne une page de sa vie, il est déjà reparti pour une longue tournée internationale. Elle quitte Casablanca et s'installe à Paris avec son frère (Jean-Michel Braque) et sa sœur (Lina Boccara). Elle s'inscrit à l'Auditorium des jeunes artistes puis au Petit Conservatoire de la chanson de Mireille.


title: Frida Boccara

text: En 1961, elle crée "Cherbourg avait raison", avec des paroles d'Eddy Marnay et de Jacques Larue et Serge Lebrail, sur une musique de Guy Magenta ; elle en fait un succès national. Cette chanson tient 24 semaines au Marathon de la chanson française sur les antennes de RTL en compétition avec les plus grandes vedettes : Charles Aznavour, Gilbert Bécaud et Les Compagnons de la chanson.


title: Frida Boccara

text: Elle participe à deux festivals de la chanson méditerranéenne, à Barcelone. Lors de la cinquième édition, elle est finaliste avec sa chanson "Mediterranean Skies" ("Ciel méditerranéen").


title: Frida Boccara

text: Ensuite, elle triomphe en obtenant le grand prix du premier festival de la chanson de Palma de Majorque. Son disque est distribué par le label "Discos Belter" qui détient l'exclusivité de ses enregistrements en Espagne. À l'époque, presque toutes les radios espagnoles diffusent ses chansons et l'émission télévisée "Les Amis du lundi" de la TVE donne à cette artiste l'occasion de démontrer au petit écran l'étendue de ses qualités artistiques.


title: Frida Boccara

text: En 1968, elle enregistre "Cent mille chansons", qui contribue à la rendre populaire auprès du grand public international.


title: Frida Boccara

text: Un an plus tard, elle est sélectionnée par un jury d'experts pour représenter la France au Concours Eurovision de la chanson avec le titre "Un jour, un enfant", parmi 108 chansons reçues par l'ORTF. À Madrid, le , elle obtient la gloire internationale en remportant pour la France le Concours Eurovision de la chanson, avec la chanson "Un jour, un enfant", une œuvre du parolier Eddy Marnay et du compositeur Emil Stern. Cette chanson sera l'une des plus diffusées durant plusieurs semaines par les radios françaises. Grâce à cette chanson, elle reçoit le Grand Prix du disque de l'Académie Charles-Cros pour son 33 tours "Un jour, un enfant".


title: Frida Boccara

text: Frida Boccara a été première dans les hits parades internationaux avec une chanson de Jean Michel Braque et Eddy Marnay ("Pour vivre ensemble"). Frida Boccara a reçu deux disques d'or et un disque de platine. Elle a été primée dans de nombreux festivals internationaux : Sopot (1964), San-Remo (1964), Rio de Janeiro (1969), Mexico, Sofia, Brasov (1969), Barcelone, Tokyo (1970), Palma de Majorque, Split, Antibes-Juan les Pins, Utrecht, RTL Luxembourg.


title: Frida Boccara

text: En 1980, elle est candidate de la présélection française pour le Concours Eurovision de la chanson se déroulant en avril. Lors de la finale de la présélection, présentée par Evelyne Dhéliat le 23 mars sur TF1, elle ne se classe que cinquième sur 6 candidats avec la chanson "Un enfant de France". En 1981, la présélection française est présentée par Fabienne Egal ; Frida Boccara concourt une nouvelle fois avec la chanson "Voilà comment je t'aime", mais son classement n'est guère concluant. Cette même année, elle participe au "Jubilé de Léo Ferré", au cours duquel elle interprète en direct "Le Flamenco de Paris".


title: Frida Boccara

text: Son fils Tristan Boccara est né de père inconnu au milieu des années 1970. Tristan est aussi chanteur et est connu sous le nom de "Goldinski".


title: Frida Boccara

text: Le , à la suite d'une infection pulmonaire, elle meurt dans le de Paris, à l'âge de 55 ans. Elle est inhumée au cimetière parisien de Bagneux dans les Hauts-de-Seine. Sa tombe, située en bordure de la division, est une simple dalle en ciment ornée d'une petite plaque à son nom.


title: Frida Boccara

text: Nombre de ses chansons ont une partie instrumentale adaptée d'airs de musique classique, ainsi Vivaldi pour "Les Quatre Chemins de l'amour", Telemann pour "L'Année où Piccoli...", Grieg pour "Un sourire au-delà du ciel", Smetana pour "Ma rivière", Mozart pour "Les Enfants de Mozart", Beethoven pour "Le Dernier Rendez-vous", Corelli pour "La Nuit", Granados pour "Mille fontaines", Georg Friedrich Haendel pour "Un monde en sarabande"...


title: Frida Boccara

text: Parmi ces adaptations de thèmes classiques, seuls les morceaux suivants avaient été composés initialement pour la voix : Bach pour "Cent mille chansons", "L'Enfant aux cymbales" et "La Chanson du veilleur", Rossini pour "Rossini et Beaumarchais", Brahms pour "Wiegenlied", Guastavino pour "Elle s'est trompée la colombe", Elgar pour "Land of Hope and Glory", Villa-Lobos pour "Aria Cantilena".


title: Frida Boccara

text: Ne se limitant cependant pas à ce créneau, elle aborda avec bonheur des styles fort différents, allant du jazz ("Autrefois" ou "Armstrong") au folklore ("La Ronde aux chansons" ou "La Mariée"), en passant par la comédie musicale ("Un pays pour nous", extrait de "West Side Story") ou la musique de film ("Venise va mourir", "Angélique marquise des anges", "L'Île nue", "Il n'y a pas de fumée sans feu" ou "Amarcord"). Beaucoup de ses partenaires artistiques demeurent prestigieux : Eddy Marnay son parolier fétiche, mais aussi les compositeurs Emile Stern ("Un jour, un enfant"), Michel Legrand ("Les Moulins de mon cœur", "Un jour on vit"), Michel Magne ("Cent mille chansons", "Au matin de mon premier amour"), Nino Rota ("Amarcord") ou Mikis Theodorakis ("Emmène-moi"), sans oublier le travail d'orfèvre de ses arrangeurs Alain Goraguer ou Jean-Michel Braque, pour ne citer qu'eux.


title: Frida Boccara

text: Frida Boccara interpréta des chansons de tous styles et notamment des adaptations d'œuvres classiques. L'une de ses chansons, "Tristan" (tirée de la suite "ORIUNDI" composée par sa sœur Lina Boccara et son frère Jean-Michel Braque) est dédiée à son fils, Tristan, qui est chanteur sous le label Universal. Il est également compositeur, arrangeur et pianiste.


title: Frida Boccara

text: Frida Boccara, chanteuse engagée pour l'Unicef, chantait dans 13 langues et a enregistré notamment en français, anglais, italien, espagnol, allemand et russe.


title: Frida Boccara

text: En 1999, Yvon Chateignier publie une compilation de ses chansons. Ce disque posthume comprend ses plus grands succès, quelques-unes de ses adaptations de classiques, ainsi que des inédits comme la chanson du film "Angélique, marquise des anges" et "Un jour on vit" qui donne le titre de cette compilation.


title: Frida Boccara

text: Marie Denise Pelletier publie, en septembre 2003, un album intitulé "Les Mots de Marnay" où elle reprend notamment les grands succès de Frida Boccara, la muse du célèbre parolier ("Cent mille chansons", "Les Moulins de mon cœur", "La Croix, l'étoile et le croissant", "Berceuse pour Luciana" et bien sûr "Un jour, un enfant"). D'autres artistes ont également enregistré les succès de Frida, notamment Céline Dion, Agnetha Faltskog (du groupe Abba), Anne-Marie David et Lenny Kuhr.


title: André Bézu

text: André Bézu dit « Bézu », né le à Tourcoing et mort le à Paris, est un chanteur et humoriste français connu pour avoir interprété le tube "À la queuleuleu".


title: André Bézu

text: Après des études au Conservatoire d'art dramatique de Tourcoing, André Bézu débute comme acteur, jouant Shakespeare ou Marivaux, à Bruxelles et à Paris. Il devient dans les années 1970 secrétaire général du Théâtre du Palais-Royal à Paris, puis attaché de presse dans le cinéma et la chanson, notamment de Louis de Funès, Hervé Vilard, Tino Rossi et des Charlots, et travaille sur plusieurs films, dont "Les Valseuses", "La moutarde me monte au nez" et "Bons baisers de Hong Kong".


title: André Bézu

text: Rendu populaire, dans les années 1980, grâce à l'émission de télévision "La Classe" à laquelle il participe pendant plusieurs années, Bézu se lance dans la chanson, sur le conseil de Guy Lux et avec l'aide de Gérard Tempesti. Il rencontre un succès considérable avec les titres "À la queuleuleu" (1987) et "Le Tortillard" (1989) ainsi qu'avec son groupe Le Grand Saint Germain, leurs tubes "Ali Baba" et "Moi vouloir du couscous". Avec la fin de l'émission "La Classe", en 1994, Bézu va connaître des années difficiles. Il est pris en main en 1997 par l'association La Roue tourne, de Janalla Jarnach, qui vient en aide aux stars déchues, ou artistes oubliés du show-business, où il trouvera de précieux conseils. Peu avant sa disparition, il effectuait à travers la France des tournées de gala en interprétant ses succès populaires. Il portait un béret noir et un nœud papillon tricolore, arborant fièrement son patriotisme.


title: André Bézu

text: À la fin de la cérémonie d'enterrement, son accordéoniste Michel Pruvot et le chanteur Marcel Zanini entament son célèbre tube "À la queuleuleu". Il repose au cimetière du Père-Lachaise à Paris, dans la .


title: Agnus Dei

text: Chez les chrétiens, elle désigne Jésus-Christ dans son rôle de victime sacrificielle, destinée à l'offrande pascale. C'est aussi le nom d'une prière catholique chantée ou récitée pendant la messe.


title: Agnus Dei

text: Chez les catholiques de rite romain — pas ceux de rite ambrosien —, cette acclamation est récitée au cours de la messe juste avant la communion (sauf le vendredi saint et le samedi saint). Plus précisément, il s'agit du chant qui accompagne la fraction du pain auparavant consacré. Son origine se trouve dans l'Évangile selon Jean. C'est une citation de Jean le Baptiste : (Jn 1,29). Cette exclamation johannique fait écho à la désignation par Dieu de son « Fils bien-aimé » dans les évangiles synoptiques, l'agneau pouvant être, en araméen ("talya"), la désignation métaphorique d'« enfant », à l'instar de l'anglais contemporain "kid" (chevreau).


title: Agnus Dei

text: Dans la messe, l'hymne "Gloria in excelsis Deo" aussi emploie ce terme. Pour les chrétiens, Jésus-Christ est « l'agneau de Dieu » sacrifié lors de la crucifixion et qui enlève les péchés du monde par sa mort et sa résurrection.


title: Agnus Dei

text: Selon l'article 83 de la "Présentation Générale du Missel Romain" du Vatican, l'invocation "Agnus Dei" accompagne la fraction du pain. Normalement, "Agnus Dei" est lancée et chantée par la schola ou le chantre, et le peuple fidèle y répond. L'invocation est conclue avec "dona nobis pacem" des fidèles. Lorsque l'on ne peut pas la chanter, il faut qu'elle soit dite à haute voix.


title: Agnus Dei

text: A l'occasion d'obsèques, l'invocation reste la même mais la demande est différente. Elle n'attend plus la miséricorde pour les vivants mais le repos éternel pour les défunts.


title: Agnus Dei

text: La prière est également en usage dans d'autres confessions, notamment la Communion anglicane et les Églises luthériennes.


title: Agnus Dei

text: Tout comme les Kyrie, Gloria, l’origine de ce chant se trouve dans la tradition byzantine. Avant que l’Église en Occident n’adopte l’Agnus Dei, le texte biblique Saint Jean I,29 "Voici l’Agneau de Dieu, qui…" était déjà en usage dans la messe de saint Jacques en grec.


title: Agnus Dei

text: La pratique de ce chant dans le rite romain remonterait au . C’est pourquoi les spécialistes cherchaient cette pièce dans les manuscrits au . Mais, le texte ne se trouve pas dans le sacramentaire gélasien Vatican Reginensis 316 ni le sacramentaire de Bobbio ni le missel de Stowe. En réalité, les manuscrits issus du sacramentaire gélasien, destiné aux paroisses et privé de réformes, ne contenaient pas ce texte.


title: Agnus Dei

text: À la fin du , Lotario Conti, aussitôt pape Innocent III, mentionnait, dans son commentaire de la messe, le nom de Serge. D’après Lotario Conti, ce prédécesseur pontifical ordonna que l’Agnus Dei soit chanté par le clergé ainsi que les fidèles. De surcroît, le futur pape précisait que le chant était exécuté tantôt trois fois selon le texte "miserere nobis" auprès d’un certain nombre d’établissements y compris au Latran, mais que tantôt les fidèles chantaient déjà le troisième verset avec "dona nobis pacem".


title: Agnus Dei

text: De nos jours, les chercheurs considèrent que cette attribution est raisonnable. En effet, le pape Serge se distinguait de sa réforme liturgique, surtout de son opposition contre le concile byzantin in Trullo (concile Quinisexte, en 692) ayant interdit de représenter le Christ sous l’aspect de l’agneau. On comprend que ce souverain pontife souhaitât rétablir cette coutume, car ses parents étaient originaires de la région d’Antioche qui pratiquait cette tradition ancienne.


title: Agnus Dei

text: D’où, le texte de l’Agnus Dei se trouve exactement dans les manuscrits du "Sacramentarium Gregorianum Hadrianum", qui étaient fidèles aux reformes liturgiques auprès du Vatican. Ainsi, le manuscrit Cambrai 164 (copié vers 811 extrait (Agnus dei)) et le Vatican Reginensis 337 (Lyon, première moitié du , le meilleur manuscrit de cette catégorie) contient de l’Agnus Dei alors que manque de ce texte le sacramentaire de Trente issu du sacramentaire grégorien Type I, plus ancien et édité avant les reformes. Aujourd’hui, les chercheurs identifièrent que le sacramentaire Cambrai 164 n’est autre qu’une copie directe d’un sacramentaire papal du . Ce dernier était en usage au Vatican, puis laissé dans la bibliothèque de Latran, avant que le pape Adrien l’octroie à Charlemagne en 791 ou plus tôt.


title: Agnus Dei

text: En résumé, l’Agnus Dei était pratiqué au Saint-Siège, déjà au . Avec le sacramentaire grégorien "Hadrianum", évolué et complété en Gaule, sa pratique devint universelle. Il s’agissait de l’un des fruits des réformes liturgiques successives, par les papes saint Grégoire le Grand († 604), Serge et Grégoire II († 731), afin d’enrichir la liturgie de l’Église.


title: Agnus Dei

text: Au regard du texte, ce sacramentaire "Hadrianum" préparait déjà le texte du missel romain actuel. Mais il fallait attendre la Contre-Réforme de sorte que les variantes soient supprimées. Ainsi, un missel romain de 1558 employait trois versets différents : « "Agnus Dei, qui tollis peccata mundi, parce nobis Domine ; Agnus Dei, qui tollis peccata mundi, exaudi nos Domine ; Agnus Dei, qui tollis peccata mundi, miserere nobis". » À la suite du concile de Trente, le missel romain, qui fut sorti en 1570 sous le pontificat de Pie V, fixa, pour la première fois, le texte officiel actuel de la messe dont l’Agnus Dei, étant en usage jusqu’ici.


title: Agnus Dei

text: Le "Kyriale" du graduel romain compte vingt invocations "Agnus Dei" grégoriennes. Leur composition fut effectuée entre les et siècles. Donc, certaines sont chants néo-grégoriens, ajoutées tardivement.


title: Agnus Dei

text: Si le texte se compose d'une forme "a - a - b", la moitié des "Agnus Dei", plus précisément onze, possèdent en tant que structure musicale, "a - b - a". Seule la VII a sa cohérence entre le texte et la forme musicale. Avec la forme a - b - c, la XI aussi demeure une exception. Mais les mélodies de "miserere" et "dona nobis" sont normalement identiques.


title: Agnus Dei

text: Tel le "Kyrie", ce chant contient ceux qui sont issus de la liturgie locale. Ainsi, les "Agnus Dei" IV et VI sont représentatifs du fond germanique.


title: Agnus Dei

text: Les mélodies des "Agnus Dei" I et IX sont les plus anciennes. Mais quelques spécialistes considèrent que l'origine de la XVIII est antérieure au , en raison de sa caractéristique syllabique et psalmodique. En outre, celle-ci répète simplement la même mélodie trois fois.


title: Agnus Dei

text: Par ailleurs, la dénomination de chaque série du Vatican (messe I "Lux et origo" - messe XVIII "Deus genitor alme") fut effectuée sous le pontificat de saint Pie X. Mais, de nos jours, la plupart de ces dénominations ne sont plus en usage. Les chants dans les messes XV, XVI et XVIII sont généralement très simples, qui se trouvent souvent dans les manuscrits les plus anciens du .


title: Agnus Dei

text: À la suite de la naissance de la polyphonie, l'ordinaire de la messe y compris l'Agnus Dei était désormais fréquemment composé en cette manière, en dépit de l'interdiction du pape Jean XXII avec sa décrétale "Docta Sanctorum Patrum". Mais initialement, le motif musical restait encore issu du chant grégorien. Ainsi, l'Agnus Dei de la "messe de Notre Dame" de Machaut était une paraphrase de l'Agnus Dei XVII grégorien.


title: Agnus Dei

text: L'Agnus Dei est un passage de nombreuses œuvres de musique classique, faisant normalement partie de la messe. En tant que prière chantée, il s'agit d'une pièce particulièrement chargée d'émotion et d'humilité. C'est la raison pour laquelle les musiciens en composaient avec beaucoup de soin et que l'on y trouve les meilleurs chefs-d'œuvre parmi les pièces de messe. Pour cette même raison, plusieurs compositeurs à la Renaissance écrivaient leurs "Agnus Dei" I et "Agnus Dei" II, successivement chantés, tels Josquin des Prés, Palestrina. Par ailleurs, le dit cérémonial de Clément VIII, sorti en 1600, recommandait l'exécution de l'Agnus Dei en alternance, afin de lutter contre le calvinisme qui interdisait toutes les formes musicales dans la liturgie. D'où, une messe de Carissimi, profondément lié au Saint-Siège, était chantée en alternance : versets 1 et 3 en monodie et verset 2 en polyphonie. Cette messe était une paraphrase de son ancienne cantate. De même, le motif de Josquin des Prés, "l'Homme armé", n'était autre qu'un chant profane, très populaire à l'époque.


title: Ministère du Travail (France)

text: En France, le ministère du Travail, du Plein emploi et de l'Insertion est chargé des thématiques du travail, des relations avec les partenaires sociaux et des thématiques sociales, notamment de la politique générale d'action sociale.


title: Ministère du Travail (France)

text: Entre sa création en 1906 et 1983, le ministère a quasiment continuellement porté le nom de « ministère du Travail ». Avec l'alternance de 1981, cette aire d'action administrative a souvent changé de nom, alternant les labels de solidarité ou d'affaires sociales, d'emploi ou de travail.


title: Ministère du Travail (France)

text: Situé hôtel du Châtelet (127, rue de Grenelle, ), siège historique depuis sa création, c'est dans ce bâtiment du ministère du Travail que furent négociés et signés les accords de Grenelle qui mirent fin aux événements de mai 1968 en France.


title: Ministère du Travail (France)

text: Le ministère du Travail peut trouver son origine dès la Révolution française avec l'idée en 1793 (Terreur) que le droit à la subsistance passait par un droit au travail : . Il reprend ainsi l'idée de .


title: Ministère du Travail (France)

text: C'est la révolution de 1848, en France, qui va marquer l'émergence idéologique de la prise en compte par l'état du Travail. Du fait d'une situation difficile en France, l'industrialisation (et donc le salariat) conduit à l'augmentation du chômage et, de là, la paupérisation conduit à la Révolution. Le Gouvernement Provisoire de 1848 proclame l'existence d'un « droit au Travail » le , qui donnera lieu à la commission du Luxembourg (ouvrier machiniste Alexandre Martin, dit l'ouvrier Albert, et Louis Blanc, exilé en 1849), censée réfléchir à la question du droit au travail. Cette commission va vite être remise en cause par la frange plus conservatrice de la Révolution. L'idée d'un droit au travail n'est cependant pas reprise dans la conclusion : Adolphe Thiers était contre l'institutionnalisation de l'idée de « devoir de travail » mais favorable a une lutte pragmatique de l'État dans ce domaine, alors que Ledru-Rollin était favorable à ce que « le droit au travail » soit inscrit dans la constitution. De même, Louis-Napoléon Bonaparte développe l'idée d'un devoir étatique afin de lutter contre le chômage, dans son livre "Extinction du paupérisme".


title: Ministère du Travail (France)

text: Enfin on peut penser aux nombreux débats d'idées et l'émergence d'une volonté de régulation par des pouvoirs publics jusqu'au début de la république (1870), avec notamment le socialisme municipal, le boulangisme, la politique de Bismarck, le catholicisme social (Alban de Villeneuve de Borgemont qui rédigea un manuel d'économie politique chrétienne). C'est ainsi une question qui va être récurrente tout au long du .


title: Ministère du Travail (France)

text: L'idée d'organiser les relations entre l'État, les entreprises, les salariés n'est pas nouvelle. Elle commence avec l'instauration du syndicalisme (Loi Waldeck-Rousseau). De plus Camille Raspail, député du Var propose à la Chambre des députés la création d'un ministère du travail en 1886, 1889, 1890 et 1892, qui est tout le temps rejeté (du fait de la méfiance de l'épisode de la révolution de 1848). Cependant des Inspecteurs du travail sont créés en 1892 afin de faire respecter les lois votés (travail des enfants...). D'autres hommes politiques demanderont la création d'un ministère du travail comme Édouard Vaillant (socialiste révolutionnaire) mais aussi l'abbé Lemire, chrétien démocrate. Toutes ces demandes aboutiront en 1906 grâce à Georges Clemenceau.


title: Ministère du Travail (France)

text: Déjà, en mars 1906, le ministère du Commerce avait été renommé en ministère du Commerce, de l'Industrie et du Travail au sein du Gouvernement Ferdinand Sarrien. Mais c'est le 25 octobre de la même année que le « ministère du Travail et de la Prévoyance sociale » fut créé par le président du Conseil Georges Clemenceau (), et fut confié au socialiste indépendant René Viviani. Dans le contexte social agité de 1906 (mille trois cents grèves d’une durée moyenne de dix-neuf jours), qui voit la montée en puissance de la Confédération générale du travail (CGT) notamment à l’occasion des manifestations du , le gouvernement ne peut plus ignorer les revendications sociales. La création de ce ministère répond à ce contexte, mais c’est aussi un habile coup politique pour valoriser les socialistes indépendants qui, contrairement à la jeune Section française de l'Internationale ouvrière (SFIO), soutiennent le gouvernement des radicaux. Le nouveau ministère regroupe la direction du Travail et celle de l’Assurance et de la Prévoyance sociale, alors rattachées au ministère du Commerce, ainsi que celle de la Mutualité, supervisée elle par le ministère de l’Intérieur.


title: Ministère du Travail (France)

text: Durant la Première Guerre mondiale, ce ministère est alors chargé d'organiser l'effort de guerre à l'arrière et de trouver une main d'œuvre (essentiellement féminine, étrangère ou infantile) pour remplacer les hommes partis sur le front, notamment sous l'impulsion à partir de 1916 d'Étienne Clémentel qui organise la France alors en régions économiques.


title: Ministère du Travail (France)

text: Le ministère du Travail est également mis à l'honneur sous le gouvernement de Front populaire avec son ministre Jean-Baptiste Lebas et surtout avec les Accords Matignon de 1936 qui sont vus comme les premières réformes sociales d'importance.


title: Ministère du Travail (France)

text: La mise en place du système de protection sociale est dirigée par Ambroise Croizat, ministre (communiste) du travail du au .


title: Ministère du Travail (France)

text: Depuis 1966, en parallèle du ministère des Affaires Sociales et de la Santé, le ministère du Travail a souvent pris la dénomination ministère des Affaires sociales, notamment de 1966 à 1969, de 1983 à 1984 ou de 1986 à 1988. De 1984 à 1986 et de 1988 à 1995, le ministère du Travail et le ministère des Affaires sociales sont séparés. Entre 2002 et 2010, la Solidarité et /ou la Cohésion sociale est "plutôt" à la charge du ministère du Travail tandis que la Santé est à part. Entre 2010 et 2012, le Travail et la Santé sont regroupés et le ministère des Solidarités et de la Cohésion sociale est créé. Depuis 2012, le ministère du Travail et le ministère des Affaires sociales (devenues Solidarités en 2017) sont de nouveau séparés.


title: Ministère du Travail (France)

text: En 1981, le ministère est piloté par une ministre d'État et revêt le label de change de la Solidarité nationale, avec deux ministres en appui. En 1983, il devient le "Ministre des Affaires sociales et de la Solidarité nationale".


title: Ministère du Travail (France)

text: Il a connu une importance considérable sous le gouvernement de Lionel Jospin de 1997 à 2001. En effet, le ministère de l'Emploi et de la Solidarité arrive en tête des ministères dans l'ordre de préséance du gouvernement, une première, et la ministre Martine Aubry est à l'origine de plusieurs réformes phares de la majorité de gauche plurielle (35 heures, emplois-jeunes).


title: Ministère du Travail (France)

text: La droite revenue au pouvoir en 2002 confirme le poids important de ce ministère dans le gouvernement, puisque son titulaire, d'abord François Fillon est numéro 3 du gouvernement et mène l'une des réformes les plus importantes de cette législature, la réforme des retraites en 2003. La Politique de la ville lui est rattaché, et le reste jusqu'en 2010. Entre 2007 et 2010, l’Emploi est associé au ministère de l’économie, alors que le travail est associé à la solidarité et à la fonction publique. Puis entre 2010 et 2012, le gouvernement a un ministère du travail, de l'emploi et de la santé.


title: Ministère du Travail (France)

text: En 2012, le ministère prend les attributions relatives au travail, à l'emploi, à la formation professionnelle et au dialogue social. En 2017, il porte simplement le nom de « ministère du Travail ».


title: Ministère du Travail (France)

text: Le logotype du ministère varie régulièrement au gré des changements de dénominations. Le logotype suit systématiquement les règles et principes de la charte graphique de la communication gouvernementale en France avec le système du « bloc marque » depuis 1999.


title: Ministère du Travail (France)

text: Le ministre du Travail, de l'Emploi, de la formation professionnelle et du dialogue social a autorité sur :


title: Ministère du Travail (France)

text: Il dispose de la Mission interministérielle de lutte contre la drogue et la toxicomanie, de la direction générale de la cohésion sociale, de la direction générale de l’Institut national de la statistique et des études économiques et, en tant que de besoin, de la délégation interministérielle à la lutte contre la fraude, de la direction générale de l'Enseignement scolaire, du délégué à l'information et à l'orientation, du secrétariat général des ministères économique et financier et de la direction des Affaires juridiques des mêmes ministères.


title: Ministère du Travail (France)

text: Le secrétariat général des ministères chargés des affaires sociales, est conjointement placé sous l'autorité de plusieurs ministres, dont le ministère chargé du travail. Créé en 2005, il a été réorganisé et remanié en 2011 et 2013.


title: Ministère du Travail (France)

text: Les services déconcentrés du ministère sont, depuis 2021, organisés en directions régionales de l'Économie, de l'Emploi, du Travail et des Solidarités (DREETS) et directions départementales de l'Emploi, du Travail et des Solidarités (DDETS).


title: Apple TV+

text: Apple TV+ est un service de diffusion en continu par abonnement détenu et exploité par la société américaine Apple, notamment disponible par le biais de l'application TV.


title: Apple TV+

text: Il est lancé le , le service est aujourd'hui dans plus de dans le monde (109 précisément), dont les pays francophones, il ne propose presque que des films et séries télévisées originaux et cherche à concurrencer les autres grands services de vidéo à la demande, notamment Netflix, Prime Video, HBO Max ou Disney+ et Club Illico et Ici tou.tv au Canada ou encore Canal+, Salto et OCS en France.


title: Apple TV+

text: Le , Apple nomme Jamie Erlicht et Zack Van Amburg à la tête de leur nouvelle unité vidéo mondiale, sans réellement annoncer ce à quoi sera consacré cette nouvelle unité, ce n'est qu'en novembre de la même année, qu'Apple confirme officiellement qu'elle se lance dans la programmation de scénarios originaux, mais ne fait pas d'annonce de nouveau service de vidéo à la demande ou de partenariat avec un service de ce genre.


title: Apple TV+

text: C'est le , soit presque deux ans après la création de sa propre unité vidéo, au cours d'un événement spécial services au siège d'Apple, que l'entreprise annonce qu'Apple TV+ sera lancé simultanément dans plus d'une centaine de pays, dont les États-Unis et la France le , avec uniquement de nouvelles séries originales et de nouveaux films signés Apple.


title: Apple TV+

text: Pour son lancement, la plateforme s'est attachée certain nombre de célébrités (acteurs, réalisateurs, animateurs...) comme Jennifer Aniston, Reese Witherspoon, Oprah Winfrey, Steven Spielberg, Chris Evans ou encore Jason Momoa par exemple, afin de soutenir la création de contenus originaux de qualité, que l'entreprise nomme par la suite, les (littéralement « les originaux d'Apple »). De plus, le service a déjà signé un certain nombre de contrats pluriannuels, comme avec les sociétés A24, True Jack Productions de Jason Katims, et Harpo Productions d'Oprah Winfrey pour maintenir une certaine cadence de nouveaux programmes originaux.


title: Apple TV+

text: Tout au long de 2020, Apple TV+ a signé de nombreux partenariats pluriannuels pour créer de plus en plus de nouveaux programmes originaux, notamment en signant avec Richard Plepler, Julia Louis-Dreyfus, Ridley Scott via sa société de production Scott Free Production, mais aussi avec la Fondation Maurice Sendak, l'acteur Idris Elba et sa société de production, avec Appian Way la société de production de Leonardo DiCaprio, Martin Scorsese, et sa société de production, Sikelia Productions, ou encore l'animateur Jon Stewart.


title: Apple TV+

text: Pour des raisons de sécurités sanitaires face au Covid-19, les tournages de tous les Apple Originals furent mis en pauses par mesures de précautions, dès le . Puis, début automne suivant, les différents tournages ont pu reprendre mais sous certaines conditions.


title: Apple TV+

text: Le , on apprend que le service aurait engagé James DeLorenzo pour s'occuper de la division sport de sa plateforme, et plus tard dans la journée, Apple annonce qu'Ipsita Dasgupta d'être choisi pour s'occuper des services de la marque en Inde, dont Apple TV+.


title: Apple TV+

text: À la mi-2020, Apple semble changer sa stratégie et commencer à racheter d'anciens contenus d'autres studios, en commençant par "Fraggle Rock", cet été, puis en septembre, "Long Way Down" et "Round", et en octobre les programmes Peanuts.


title: Apple TV+

text: Le , à la suite de la diffusion et du succès du film avec Tom Hanks, il semble que la plateforme change sa stratégie concernant les films, et cherche à proposer plus de films de grande ampleur, ce qui coïncide avec ses récentes acquisitions, "Palmer" (avec Justin Timberlake), "Emancipation" (avec Will Smith), l'adaptation du livre "Snow Blind", et deux jours plus tard, l'annonce de diffusion de "Cherry", le prochain film des frères Russo avec Tom Holland comme acteur principal.


title: Apple TV+

text: Le , Apple TV+ rejoint officiellement l"'Alliance for Creativity and Entertainment" (ACE), qui est une association dont la mission est de combattre le piratage, on y compte déjà de nombre acteurs de la VoD, comme Netflix, Sony Pictures, Warner Bros, Prime Vidéo, Canal+.


title: Apple TV+

text: En décembre 2020, Apple TV+ est averti par plusieurs autorités audiovisuelles comme le Service de médias audiovisuels européen et Catherine Martin, la ministre de la Culture et des Médias irlandaise qu'il lui faudrait rapidement investir dans un contenu plus Européen pour atteindre le quota de 30 % de production européenne sur le service sous peine de sanctions.


title: Apple TV+

text: En janvier suivant, JP Richards, l’ancien directeur marketing de Warner Bros est embauché au sein de l'équipe dirigeante du service d'Apple.


title: Apple TV+

text: Le , à la suite de la sortie du film "Palmer", le service annonce avoir enregistré un record d'audience lors du week-end de sortie, avec selon Variety une hausse de l'audience du service de +33%.


title: Apple TV+

text: En juin 2021, Apple a décidé après de nombreuses annonces sur les programmes à venir que la période d'essai d'un an à Apple TV+ pour l'achat d'un appareil de la marque serai réduite à 3 mois à partir du .


title: Apple TV+

text: Le , Le Figaro dévoile que la première production franco-anglaise du service qui était alors en tournage en Grande-Bretagne, la série est baptisé "Liaison", et sera la première production originale en langue française de la plateforme.


title: Apple TV+

text: En 2021, Apple TV+ a signé des contrats pluriannuels avec Malala Yousafzai, Natalie Portman, Brian Grazer et Ron Howard, via Imagine Entertainment entre autres.


title: Apple TV+

text: Apple TV+ n'a pas un slogan défini contrairement à Netflix ou OCS par exemple, cependant, on peut remarquer que certaines phrases sont mises en avant autour de la plateforme, ainsi, après l'annonce du service, on pouvait lire , et par la suite la phrase , fut affiché sur les applications TV des produits Apple, mais celle que l'on retrouve actuellement est la phrase .


title: Apple TV+

text: Pour la création de ses premiers contenus originaux, Apple a prévu d'investir de dollars de manière à pouvoir concurrencer rapidement les leaders de ce marché.


title: Apple TV+

text: En mars 2020, Apple TV+ aurait vu augmenter son taux de visionnage de presque 9 %, cependant, le nombre d'abonnés au service n'aurait quant à lui pas augmenté, selon certains analystes, il aurait même pu diminuer, mais cela peut être dû au fait qu'Apple offre toujours un an d'abonnement pour tout achat d'un produit de la marque, et le confinement semble avoir été propice à l'achat de nouveaux iPads, ou de MacBooks pour s'occuper, ou travailler.


title: Apple TV+

text: Cette croissance peut se confirmer lors de sondages, c'est par exemple ce qu'a fait le cabinet d'études Parks Associates, entre le et le , qui affirme que la plateforme de vidéo à la demande d'Apple serait utilisée par environ 10 % des personnes sondées, ce qui est beaucoup à la vue de son catalogue face à la concurrence. Ce sondage nous apprend également que sur les 10 % d'abonnés à Apple TV+, une très grande partie serait due à l'année offerte par Apple, que 72 % seraient aussi abonnés au géant Netflix, et que 69 % des utilisateurs de la plateforme d'Apple auraient annulé un abonnement à un service OTT au cours des douze derniers mois.


title: Apple TV+

text: En janvier 2021, le site JustWatch dévoile que la part de marché d'Apple TV+ aux États-Unis est loin derrière les autres services de SVOD, avec seulement 3% contre 31% pour Netflix et 13% pour Disney+ lancé seulement quelques mois après le service d'Apple, le site précise que cela s'expliquerait par le choix d'Apple TV+ de proposer majoritairement des programmes originaux. Dans le même temps, un sondage révèle que plus de 60% des abonnés au service ne paient pas pour regarder le contenu, ce qui est le plus fort taux (toutes plateformes confondues), de plus seul 30% envisagent de payer après la période de gratuité.


title: Apple TV+

text: En avril 2021, le cabinet BearingPoint dévoile une étude réalisée fin 2020, mettant en avant le pourcentage de personnes qui partagent leurs abonnements à des services de vidéos à la demande payants en France, ainsi, le cabinet estime que 29 % des personnes françaises abonnées à Apple TV+ partagent leur compte, ce qui est inférieur à Netflix et Disney+, tous deux à 41 % de partage, mais supérieur à Prime Vidéo qui est à 25 %. Dans le même temps, JustWatch a révélé que les programmes Apple Originals avaient une part de marché d'environ 3% en France au premier trimestre de 2021, tandis que Netflix reste en tête avec environ 30% et Disney+ est déjà à 13%.


title: Apple TV+

text: Le , Apple TV+ annonce que ses programmes originaux ont déjà reçu 71 nominations, et 25 récompenses lors de cérémonies, notamment lors des SAG Awards, des Golden Globe Award, ou encore des Peabody Award entre autres. De plus, la plateforme est la première plateforme de diffusion en continu à remporter un Daytime Emmy Award.


title: Apple TV+

text: À la mi-décembre suivant, Apple TV+ fait le bilan de sa première année en affirmant être celle qui en a reçu le plus de reconnaissance pour ses programmes originaux au cours de sa première année d'existence avec 136 nominations, et 43 victoires.


title: Apple TV+

text: Le , Apple TV+ reçoit ses premières nominations aux Oscars pour deux de ses programmes originaux, et "Le Peuple Loup".


title: Apple TV+

text: Le suivant, le service annonce avoir passé le cap des 100 récompenses, notamment grâce aux 5 victoires du ""Le Peuple Loup"" (""Wolfwalkers"" en anglais) aux Annie Awards. Au total, Apple TV+ a reçu 105 prix et 358 nominations en 17,5 mois d'existence.


title: Apple TV+

text: À la suite des Primetime Emmy Awards du , le service devient le premier service de diffusion en continu à obtenir un prix de meilleur programme dans sa deuxième année d'existence, grâce à la victoire de "Ted Lasso" en tant que meilleur série comique.


title: Apple TV+

text: En février 2022, le service annonce avoir obtenu plus de 900 nominations et 200 récompenses lors de cérémonies.


title: Apple TV+

text: En juillet 2022, près de 120 programmes originaux, et une douzaine de programmes non originaux sont disponibles sur Apple TV+ en France ; "Le peuple loup" est disponible dans d'autres pays francophones, mais suis la chronologie des médias en France (les programmes sportifs ne sont ici pas inclus).


title: Apple TV+

text: Apple TV+ diffuse majoritairement des programmes originaux, les Apple Originals, tels que les séries "Pachinko", "The Morning Show", "Servant", "Ted Lasso", "Severance", "Mythic Quest", "SEE" et "The Afterparty", des films originaux, dont "On the Rocks"", The Banker", "CODA", "Cherry", "Swan Song" ou "", des documentaires, comme "Beastie Boys Story", "" et "The Velvet Underground", des programmes jeunesse, "Le Snoopy Show", "Helpsters", et "Eau-Paisible", ou encore des émissions de Noël avec Mariah Carey, et des courts-métrages, notamment avec les Peanuts, mais aussi "Nous sommes là : notes concernant la vie sur la planète Terre", "Blush," et "L'année où la Terre a changé".


title: Apple TV+

text: Le service diffusera de nouvelles séries, comme "Black Bird", "Surface", "Bad Sisters" et "Five Days At Memorial" mais aussi des films tels que "Killers of the Flower Moon", "Spirited", "Luck" et "Tetris", ou encore des programmes jeunesse comme "Plume et Duvet", "Un pas à la fois", "Amber Brown", des courts métrages sur les Peanuts"" entre autres.


title: Apple TV+

text: La première production originale du service en langue française devrait être "Liaison", actuellement en post-production'.


title: Apple TV+

text: Selon une étude sortie fin juin 2022, Apple TV+ serait le service avec en moyenne les contenus les mieux notés (7.08/10 en moyenne sur iMDB).


title: Apple TV+

text: Depuis l'été 2020, le service propose une douzaine de programmes non originaux que sont "Fraggle Rock", "Long Way Down, Long Way Round", et des courts-métrages des Peanuts en France. D'autres programmes (notamment sportifs) peuvent être disponibles dans d'autres pays.


title: Apple TV+

text: Le service diffusera prochainement d'autres courts métrages sur les Peanuts"", ainsi que d'anciens contenus sportifs.


title: Apple TV+

text: Depuis début 2022, Apple TV+ possède des droits de diffusions de sports d'Amérique du Nord, et en diffuse en direct depuis le 8 avril 2022.


title: Apple TV+

text: Lors de la Keynote du , Apple TV+ et la MLB annoncent une exclusivité de diffusion pour deux matchs par semaine, le vendredi soir avec des émissions dédiés avant et après les matchs baptisé « Friday Night Baseball », leurs diffusions sera accessible dans huit pays, et par la suite pourra être étendu à d'autres. Le début des matchs en directs est annoncé pour le suivant en même temps que le programme des 12 premières semaines.


title: Apple TV+

text: En début avril, il est également dévoilé autre une émission régulière du lundi au vendredi, une chaîne en diffusion en continu 24 h/24 (qui diffusera notamment des rediffusions des matchs de la saison régulière en cours, d'anciens matchs, des actualités, les temps forts des matchs ainsi que des analyses), des actualités de la ligue seront publiés sur Apple News (dans les pays ou le service est disponible), des listes de lecture sur Apple Music et d'autres programmes de diffusion en continu à venir pour Apple TV+ sont également annoncés.


title: Apple TV+

text: Il est estimé qu'Apple débourserait 85 millions de dollars par an pour les droits de diffusion, qu'elle peut se retirer de l'accord après la première ou la deuxième année et que celui-ci peut durer jusqu'à sept ans.


title: Apple TV+

text: Le , Apple annonce que la MLS lancera un service regroupant l'intégralité des matchs sur l'application TV et qu'Apple TV+ obtiendra , cependant les matchs qui seront diffusés par le service d'Apple n'ont pas été communiqués mais les principales affiches devraient en faire partie.


title: Apple TV+

text: Le contrat est annoncé pour durer 10 ans, plus précisément à partir du début de l’année en 2023 et pour s'achever en 2032, selon la presse américaine le contrat est estimé à 250 millions de dollars par an, soit environ 2,5 milliards de dollars pour l'ensemble.


title: Apple TV+

text: La liste précise des pays de diffusions n'a pas été communiquée, il est simplement indiqué qu'il n'y aura pas de , l'ensemble des pays où l'app TV et Apple TV+ sont disponibles devraient donc être concernés.


title: Apple TV+

text: Le , Apple TV+ est rappelé à l'ordre par la mairie du arrondissement de Paris pour avoir mis une publicité sans autorisation, François Dagnaud (maire de l'arrondissement) qualifiant alors la publicité pour "" de . Plus tard, Colombe Brossel l’adjointe à la maire de Paris chargée de la propreté de l’espace public, annonce qu’Apple va payer les frais de recouvrement.


title: Jaclyn Linetsky

text: Jaclyn Michelle Linetsky, née le à Montréal, Québec, Canada, et décédée le à Saint-Césaire dans la même province et du même pays, est une actrice canadienne.


title: Jaclyn Linetsky

text: Elle a interprété la voix du personnage titre dans la version anglaise de la très populaire série animée pour jeunes enfants "Caillou" de 2000 à 2002. Elle a également prêté sa voix à "Bitzi" en 2002 dans la série animée "Daft Planet" ainsi qu'à "Meg" dans la série "Mega Babies". Elle fit également une apparition dans le film "Kart Racer" en 2003.


title: Jaclyn Linetsky

text: Elle termina sa graduation en 2003 à l'école "St. George High School" de Montréal. Durant sa scolarité, elle se produisit dans de nombreuses pièces.


title: Jaclyn Linetsky

text: En 2003, elle obtint le premier rôle féminin dans la télésérie "15/A", dans le monde du tennis, prévue pour être présentée sur les ondes de "YTV" ("Youth TeleVision") en anglais, et sous le titre de "Match!" en français à Radio-Canada. Son personnage, Megan O'Connor, entretenait une relation amoureuse avec Sébastien Dubé, connu comme "The French Prince" ("Le prince français"), le personnage de la covedette de la série, Vadim Schneider.


title: Jaclyn Linetsky

text: Le , Jaclyn et Vadim Schneider, alors qu'ils se rendaient en voiture au plateau de "15/A", percutèrent un camion semi-remorque. Leur chauffeur s'était endormi au volant. Vadim Schneider a été éjecté du véhicule pendant la collision et meurt sur le coup. Pendant son transport à l'hôpital, Jaclyn a succombé à ses blessures. Ils avaient 17 ans.


title: Jaclyn Linetsky

text: Cette nouvelle fut un choc tant pour les jeunes amateurs de la série que pour l'équipe de production, les jeunes acteurs étant fort appréciés. Avec l'accord des familles, il fut décidé de poursuivre la production en intégrant dans l'histoire la disparition des deux personnages, et d'en faire "une célébration de la vie autant qu'un hommage à la mémoire de ces deux attachants comédiens.".


title: Jaclyn Linetsky

text: Deux fondations furent créées en leur nom pour amasser des fonds pour des œuvres caritatives: "The Jaclyn Linetsky Memorial Fund - Fondation Pour les enfants seulement" et "Fonds Vadim Schneider - Fonds de développement du Collège Jean-de-Brébeuf".


title: Livebox

text: La Livebox est un appareil électronique fourni par le fournisseur d'accès à Internet Orange (anciennement Wanadoo) à ses abonnés ADSL et FTTH en France, au Royaume-Uni, en Belgique, en Pologne, aux Pays-Bas, en Suisse, en Espagne, en Côte d'Ivoire, au Sénégal, en Tunisie et à ses abonnés WiMAX au Cameroun. La Livebox est commercialisée sous le nom de FunBox dans certains pays comme la Pologne, la Côte d'Ivoire et le Sénégal. Elle permet de bénéficier du "triple play". La Livebox est produite depuis 2004, par Thomson (depuis le rachat d'Inventel en 2005) ou Sagem (appelé en urgence pour pallier les faibles moyens de production d'Inventel). Fin 2009 le parc de Livebox s'établit à 8,8 millions, contre 5,2 à la fin de 2007. Mais seule la France offre les modèles des deux constructeurs ; le Royaume-Uni, l'Espagne, et la Belgique sont exclusivement Inventel, les Pays-Bas et la Pologne uniquement Sagem.


title: Livebox

text: Cet appareil sert principalement de modem ADSL et de routeur Ethernet et Wi-Fi, mais permet aussi aux opérateurs de proposer des services ajoutés utilisant le support ADSL, comme la télévision (via un décodeur externe en option) ou la téléphonie (via une prise RJ-11 ou RJ-45 sur les Livebox 1.2).


title: Livebox

text: La Livebox permet d'offrir sur un support unique plusieurs types de terminaux, donc plusieurs types de services : téléphone (téléphonie VoIP), micro-ordinateur (accès Internet), téléviseur (télédiffusion, bouquets de programmes, vidéo à la demande…) via un décodeur externe en option. En ce sens, il s'agit de bien plus qu'un simple modem ADSL qui n'est qu'une interface entre un ordinateur et Internet. La Livebox est louée aux abonnés ou vendue hors abonnement ; elle est livrée avec des accessoires (câbles, filtres…). L'indemnité due en cas de non-restitution (si location) est de 100 à pour le modem routeur et de 2 à pour les accessoires.


title: Livebox

text: L'offre de téléphonie via Livebox propose différents services dont des forfaits illimités vers les numéros fixes et mobiles en France métropolitaine et certaines destinations internationales selon le forfait ADSL souscrit.


title: Livebox

text: Bien que sous GPL, une partie seulement du code source est disponible sur le site ouvert à cet effet par Orange en décembre 2009 ; Orange ne respectait pas en cela la licence des logiciels utilisés.


title: Livebox

text: Pas de réel changement par rapport à la précédente, cette version n'a pas de fonction bluetooth car cela provoquait des interférences avec le Wi-Fi, et est plus évolutive.


title: Livebox

text: Le câble de raccordement USB, la rallonge USB et l'adaptateur Wi-Fi USB ne sont plus fournis à partir de cette version, la raison invoquée par Orange est la prépondérance des modes de connexion ethernet (par rapport à USB) et le support de plus en plus important du Wi-Fi sur les nouveaux portables du marché.


title: Livebox

text: Cette pratique permet à Orange d'augmenter sa marge sur la location de la Livebox, le tarif de location restant le même en dépit du retrait de ces accessoires. De plus Orange propose de fournir ces accessoires de manière payante.


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text: Tout comme les Livebox précédentes, elle est multiservice : Internet, télévision, téléphone. Elle garde le même design que la précédente, en forme de livre ouvert, mais elle est plus compacte et embarque plus de puissance pour être évolutive. Elle consomme 25 % de moins que les modèles précédents. Elle a deux ports Ethernet, 1 port RJ11 pour l'accès ADSL, 1 port RJ45 pour brancher un éventuel décodeur TV et 1 port RJ 45 pour la téléphonie illimitée (remplace le port RJ11 des Livebox 1.0 et 1.1), 1 port USB. Nouveauté par rapport à la Livebox précédente : les boutons explicites Wifi, Reboot, Reset, et la résistance accrue aux orages (). Sa clé de sécurité Wi-Fi est en WPA par défaut, ce qui augmente la sécurité sans fil. Son installation est simplifiée, par des codes couleurs pour les câbles. Son utilisation reposant sur l'interface d'administration permet de nouvelles fonctionnalités telles que le réglage des plages horaires d'accès à Internet pour des ordinateurs précis dans la maison.


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text: La première version de la Livebox 2, fabriquée par Sagem, a été présentée le . D'abord déployée dans la région parisienne, elle est disponible dans toute la France depuis le . Par la suite, une version fabriquée par le constructeur chinois ZTE est sortie le . La Livebox 2 est disponible à l'achat ou à la location.


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text: En Espagne, il existe depuis une version fabriquée par Astoria Networks, filiale du constructeur taïwanais Arcadyan, nommée Livebox 2.1. Elle n'a pas été rendue disponible en France, où c'est la Livebox Play qui est arrivée quelques mois plus tard.


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text: De couleur noire avec un écran monochrome OLED, la Livebox Play fabriquée en Tunisie et en Chine par Sagemcom est la troisième version majeure de la Box d'Orange. Cette nouvelle box est mise à disposition des clients depuis le par l'opérateur. Elle est compatible ADSL2+, VDSL2 et FTTH.


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text: Elle possède quatre ports Gigabit Ethernet, ainsi que deux ports USB 2.0. Elle a une base DECT intégrée CAT-iq 2.0. Elle est compatible IPv4 et IPv6. Sa consommation électrique au repos est de 7,7 W.


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text: Cette Livebox est compatible fibre et peut atteindre 1Gb/s avec les abonnements disponibles depuis le .