title: Mont du Temple

text: Le 29 octobre 2014 un membre du Jihad islamique palestinien tente d'assassiner et blesse grièvement un activiste politique et rabbin israélien d’extrême-droite, Yehuda Glick qui milite . Le 30 octobre, à la suite de cette attaque, les autorités israéliennes ordonnent la fermeture de cette esplanade aux juifs et musulmans pour des raisons de sécurité. Cette fermeture est la première depuis celle ordonnée par le Waqf palestinien en 2000 à titre de protestation contre la visite d'Ariel Sharon. Cependant, le site est rouvert le lendemain aux musulmans pour la prière du vendredi avec une limitation aux personnes âgées de plus de 50 ans, sans limitation d'âge pour les femmes, tandis que de nombreux incidents opposent des Palestiniens aux forces de l'ordre israéliennes. Le président de l'Autorité palestinienne, Mahmoud Abbas, qualifie cette mesure et les « récentes actions israéliennes à Jérusalem-Est » de « déclaration de guerre ». Le novembre, en réaction à ces événements, le pape François, appelle à « la paix et la réconciliation » à Jérusalem. Le 2 novembre Benjamin Netanyahou s'est engagé à préserver le qui permet aux non-musulmans de visiter le site mais autorise seulement les musulmans à y prier bien qu'il s'agisse « du site le plus saint pour les Juifs ».


title: Mont du Temple

text: La visite de Juifs sur cette esplanade, la veille du nouvel an juif en septembre 2015, a été invoquée pour le déclenchement d’émeutes, sur l'esplanade, à Jérusalem-Est, en Cisjordanie et dans certaines localités arabes israéliennes. À partir du octobre une vague quasi-quotidienne de terrorisme, principalement au moyen d'attaques de civils Juifs israéliens et de membres des forces de l'ordre israéliennes se propage, d'abord à Jérusalem, puis dans d'autres villes d’Israël et en Cisjordanie, en particulier à Hébron et dans le Goush Etzion.


title: Mont du Temple

text: Sous la pression américaine, un accord est conclu le 24 octobre 2015 entre Israël et la Jordanie quant à de nouvelles mesures régissant le mont du Temple pour tenter de mettre fin à la flambée de violences entre Israéliens et Palestiniens. Cet accord inclut une vidéosurveillance permanente de l'esplanade. Durant le week-end du 5 mars 2016, l'accord israélo-jordanien sur l'installation des caméras est conclu et vise à leur mise en opération avant les fêtes de la Pâque juive, en avril 2016. Le 20 mars 2016, la Jordanie annonce l'installation, dans les jours suivants, de 55 caméras de surveillance, d'un centre de contrôle pour les gérer et la diffusion en ligne des images pour « documenter toutes les violations et agressions israéliennes ». Cette proposition ne sera jamais mise en application après que la Jordanie est revenue sur sa décision en avril 2016.


title: Mont du Temple

text: En avril 2016, l'Institut du Temple annonce qu'un couple juif s'est marié furtivement le 12 avril sur le mont du Temple, provoquant des réactions furieuses de la gauche israélienne, avant que des dirigeants palestiniens, qui ne semblaient pas informés de ce mariage, préviennent que la visite de juifs sur le complexe pendant Pessah enflammerait les tensions.


title: Mont du Temple

text: Le 14 juillet 2017, l'assassinat de deux policiers israéliens d'origine druze près de la porte des Lions suivi de l'installation de détecteurs de métaux à l'entrée de l'Esplanade des Mosquées (d'où étaient partis les assassins et où ils cherchaient à se réfugier avant d'être abattus) provoquent une crise grave marquée par des émeutes où cinq Palestiniens sont tués et par l'assassinat de trois Israéliens, avant que les détecteurs de métaux ne soient retirés.


title: Mont du Temple

text: Le 11 août 2019, la fête de l'Aïd el-Kebir (célébrant le sacrifice de son fils par Abraham) et le jour de deuil et de jeûne de Tisha Beav (commémorant les destructions du Temple de Jérusalem) tombant en même temps, la police israélienne interdit l'entrée au Mont du Temple à quiconque, hormis musulmans, tandis que le Waqf, qui administre les biens musulmans de Jérusalem, a fait fermer les autres mosquées de façon que les fidèles se rendent en masse à la mosquée d'Al-Aqsa. Mais, après la prière, des militants musulmans attaquent la police, ce dont plusieurs centaines de militants juifs profitent pour forcer le passage de l'esplanade.


title: Mont du Temple

text: Le 15 avril 2016, l'UNESCO adopte une résolution très critique envers Israël : de nombreuses violations du « "statu quo" » en vigueur depuis 1967 sont déplorées dans une formulation jugée maladroite par le Premier ministre français Manuel Valls. Ce dernier déclare regretter le vote par la France de la résolution, tout comme le Président français François Hollande et le gouvernement brésilien. Certains interprètent cette résolution comme une négation délibérée de l’histoire : elle selon le Conseil représentatif des institutions juives de France, et selon la Directrice générale de l'Unesco Irina Bokova. La résolution a été approuvée par trente-trois pays, dont la France, la Russie, l'Espagne et la Suède. Dix sept pays se sont abstenus et six ont voté contre : les États-Unis, l'Estonie, l'Allemagne, la Lituanie, les Pays-Bas et le Royaume-Uni.


title: Mont du Temple

text: Le 13 octobre 2016, l'UNESCO adopte une nouvelle résolution déniant tout lien entre les Juifs et le mont du Temple et liant le site sacré aux seuls musulmans. Le lendemain, Israël suspend sa coopération avec l'Unesco. L'Estonie, l'Allemagne, la Lituanie, les Pays-Bas, les États-Unis et le Royaume-Uni ont voté contre cette résolution alors que, cette fois-ci, la France, l'Inde et la Suède sont parmi les pays qui s'abstiennent au lieu de voter pour la résolution comme en avril 2016. La directrice de l'Unesco, Irina Bokova critique à nouveau cette résolution : . Toutefois, outre le fait que plus de pays se sont abstenus lors de ce vote que lors de celui d'avril 2016, la nouvelle résolution reconnaît désormais .


title: Mont du Temple

text: En 2018 puis en 2021, deux résolutions similaires qui appellent « à maintenir sans changement le statu-quo historique » sur le lieu saint « Haram al-Sharif » sont adoptées par l'Assemblée générale des Nations unies sans que soit mentionnée l'appellation juive « Mont du Temple ».


title: Architecture islamique

text: L'architecture islamique est une expression qui fait référence à l'art de construire ("al-bina") qui s'est développé du s à nos jour sur un ensemble appelé communément « monde musulman ». Celui-ci s'étend sur l'Afrique et l'Asie, de la côte ouest de l'Océan Atlantique à l'Inde d'ouest en est, et de l'Asie centrale à l'Océan Indien du nord au sud. À cela on peut ajouter des pays qui ont connu ou connaissent une importante minorité musulmane, comme l'Espagne et la Chine.


title: Architecture islamique

text: L'expression « architecture islamique » suppose que l'on puisse clairement distinguer entre une architecture dite « musulmane » et une architecture non-musulmane, et — si cette distinction est valable — que l'on puisse en donner les caractéristiques et qualités essentielles.


title: Architecture islamique

text: Le choix d'un matériau dépend de beaucoup de facteurs : la région où l'édifice est construit, l'accessibilité du matériau, son coût, sa destination…


title: Architecture islamique

text: Il existe cinq types de matériaux utilisés dans la construction en Islam, sans compter le bois largement utilisé, (pour autant qu'il soit disponible), notamment dans les charpentes. On a tout d'abord la "brique crue (tawb)" : elle est facile à trouver et à utiliser, et peu coûteuse. Son grand défaut réside dans sa piètre longévité : l'eau lui est fatale, et les vents lui sont aussi contraires. Vient ensuite la "brique cuite (adjurr)" : très utilisée de l'Irak jusqu'en Inde, elle fut également le matériau de prédilection en Égypte jusqu'au . Elle est utilisée pour tous types de monuments, des plus simples aux plus importants (mosquées, madrasas, tombeaux…). Bon marché, elle se conserve bien. On relève aussi le "moellon," constitué de pierres mal équarrie, qui tiennent grâce à un mortier de chaux et de sable, auquel ont parfois été ajoutés du charbon et de la chamotte. Enfin, la "pierre," qui est en usage de l'Espagne jusqu'en Irak. La nature des pierres utilisées varie selon les régions. En général, les marbres sont utilisés pour leurs propriétés décoratives (couleurs).


title: Architecture islamique

text: On trouve aussi, surtout sur le continent africain, le "pisé (tabya") : il s'agit d'un mélange de terre, de chaux et de chamotte (argile cuite pilée) ou de petits cailloux. Pressé entre deux planches de bois (encaissement), ce matériau est utilisé principalement pour les habitations. Et à côté de cela, l'"adobe" ou "banco", un mélange de terre crue et de paille. La mosquée Djingareyber de Tombouctou est en banco.


title: Architecture islamique

text: Les arcs sont un élément majeur dans l'architecture islamique tout comme dans l'architecture occidentale. Certaines formes se retrouvent tant en Orient qu'en Occident : arc en plein cintre, arc brisé, tandis que d'autres sont plus spécifiques au monde islamique, comme l'arc persan, au profil caréné, l'arc polylobé, l'arc à lambrequins ou encore l'arc outrepassé (souvent dit « en fer à cheval »), tous trois très employés en Espagne et au Maghreb.


title: Architecture islamique

text: Les architectes islamiques utilisent deux types de supports : les piliers et les colonnes. Le premier est un élément maçonné, le plus souvent carré, rectangulaire ou cruciforme. Le second est un support cylindrique. Dans les premiers siècles de l'Islam, on utilise souvent des colonnes de réemplois provenant de bâtiments antiques. Toutefois, ces éléments se faisant progressivement rares, les ouvriers islamiques apprirent à tailler eux-mêmes des colonnes.


title: Architecture islamique

text: Une coupole est un mode de couvrement hémisphérique, qui repose sur une zone de transition octogonale (le plus souvent) ou carrée, elle-même posée sur quatre piliers. La zone de transition est le grand problème des architectes islamiques: il est en effet délicat de passer d'un carré ou d'un octogone à un cercle. On utilise en général soit des pendentifs, c’est-à-dire des triangles convexes posés sur la pointe (comme dans le monde byzantin) ou de trompes, à savoir de portions de voûtes tronquées, qui proviendraient du monde iranien.


title: Architecture islamique

text: À partir du , les coupoles sont très souvent doubles, c’est-à-dire qu'il existe un espace plus ou moins important entre la coque interne et la coque externe. Cette technique permet de réaliser des monuments plus hauts.


title: Architecture islamique

text: L'une des plus anciennes et des plus remarquables coupoles sur trompes du monde musulman, est celle qui s'élève au-dessus du mihrab de la Grande Mosquée de Kairouan en Tunisie ; cette coupole, datée de la première moitié du (vers 836), comprend extérieurement une calotte hémisphérique côtelée reposant sur un tambour octogonal aux faces légèrement concaves qui se dresse sur une base carrée ornée de niches. Intérieurement, la calotte hémisphérique est ornée de concaves rayonnant autour de la clef de la coupole.


title: Architecture islamique

text: Les iwans sont nés dans le monde iranien bien avant l'arrivée de l'Islam, sans doute sous la dynastie sassanide. Il s'agit d'un hall voûté (ou d'un vaste porche voûté) avec une façade rectangulaire ouverte et délimitée par un grand arc. L’iwan du palais de Taq-Kisra est une reprise du registre sassanide. Il est l’un des plus grands et des plus impressionnants.


title: Architecture islamique

text: Le pishtak est également un élément provenant d'Iran. Il s'agit d'un portail en forme d'arc qui fait saillie sur la façade où il se trouve. En général, il est cantonné de deux minarets, mais ce n'est pas systématique.


title: Architecture islamique

text: La fermeture des fenêtres et autres ouvertures est un élément traité de différentes manières dans le monde islamique. Les moucharabiehs ou pandjaras , des sortes de grillages en bois tourné (ou d'autres matériaux, par exemple le marbre en Inde) sont fréquemment utilisés. Parfois, des barrières de moucharabiehs sont même créées, comme dans les complexes et les mosquées mameloukes.


title: Architecture islamique

text: Il existe mille et une manières de décorer un bâtiment en terres d'Islam. La céramique, la sculpture, la peinture, la mosaïque sont quelques-unes des techniques les plus couramment utilisées. Certains éléments architecturaux ont également une vocation ornementale.


title: Architecture islamique

text: Contrairement à une idée très répandue, le décor architectural, comme l'art islamique en général, est souvent figuratif. Une exception importante, cependant, concerne les édifices à vocation religieuse, qui ne peuvent théoriquement comporter de représentations humaines ni animales.


title: Architecture islamique

text: Évidemment, le décor d'un bâtiment passe tout d'abord par les composants de son architecture. Matériaux, arcs, supports, coupoles sont autant de médiums de décor : ce n'est pas pour rien que la Grande mosquée de Cordoue comporte des colonnes de marbre bleu et blanc, des arcs à claveaux de couleurs alternées parfois polylobés, et des moulures dans ses coupoles ! Dans la conception d'un édifice, l'architecte prend au moins autant en compte les données purement architecturales que les données ayant trait au décor.


title: Architecture islamique

text: Un élément assez caractéristique du monde islamique illustre l'importance des éléments architecturaux à vocation décorative : le muqarnas, également appelé « muqarbas » dans les pays d'occident musulmans ou plus simplement « stalactite ». Il s'agit en fait de petites niches associées géométriquement et formant une composition en trois dimensions. On les trouve fréquemment dans les coupoles et les zones de transition, mais aussi sur certains chapiteaux, dans des voûtes, etc. Cet élément a une origine obscure : on pense souvent qu'il serait né en Iran oriental vers le , mais d'autres hypothèses circulent (Égypte, occident, Bagdad…). Quoi qu'il en soit, il est répandu dans l'ensemble du monde islamique, et les splendides voûtes à muqarnas de l'Alhambra de Grenade n'ont rien à envier à celles des Timurides. Plusieurs matériaux sont utilisés pour les créer, selon les régions et les périodes : stuc et faïence en Iran, pierre en Égypte et en Syrie.


title: Architecture islamique

text: L"'ablaq" est également une technique islamique, principalement répandue en Syrie et en Égypte, mais qui se retrouve également parfois en Anatolie. Elle consiste en l'incrustation de pierres de couleurs différentes (marbre le plus souvent) dans le mur. Le chef-d'œuvre de cette technique est le mihrab de la madrasa Firdaws, à Alep, qui date de la période ayyubide, mais les mamelouks utilisèrent également cette technique de manière expansive.


title: Architecture islamique

text: La mosaïque est utilisée à plusieurs époques : Califat des Omeyyades, califat des Omeyyades d'Espagne, califat des Abbassides, sultanat mamelouk. Dans les trois premiers cas, on note une forte influence antique et byzantine (mosaïque à fond d'or). On sait d'ailleurs que des artistes byzantins ont travaillé dans le monde islamique à ses débuts. Pour les mosaïques mameloukes, le cas est un peu différent, car il s'agissait cette fois d'un retour aux sources. Elles sont donc fortement influencées par les mosaïques à fond d'or du Dôme du Rocher et de la Grande mosquée des Omeyyades de Damas.


title: Architecture islamique

text: La terre cuite est extrêmement utilisée pour décorer tous types de bâtiments, dans le monde iranien notamment, mais également dans tout le reste du monde islamique. On peut utiliser deux types d'éléments : des éléments structurels, c’est-à-dire des briques, glaçurées ou décorées de quelque manière que ce soit, et des éléments purement décoratifs, à savoir des carreaux de revêtement en céramique.


title: Architecture islamique

text: Les principales techniques utilisent des briques ou de la céramique décorative. Avec les "briques", on trouve d'une part des jeux sur des motifs dans les briques non-glaçurées, comme au Bab Mardum, à Tolède; et d'autre part le "hazerbaf" (« mille tissages », en persan) : il s'agit d'un travail sur le contraste entre briques glaçurées et non-glaçurées. Cette technique s'utilise principalement dans l'architecture il-khanide et timuride. Parfois, les briques dessinent des mots en calligraphie kufique (répétition du nom d'Allah, par exemple).


title: Architecture islamique

text: Du côté de la "céramique décorative," on a les carreaux de revêtement. Selon l'époque, ils peuvent être en forme d'étoile, de triangles, d'octogones qui s'imbriquent, ou plus sagement carrés, formant des panneaux. Les techniques de décor sont variées : carreaux moulés sous glaçure monochrome, lajvardina, cuerda seca, etc. La mosaïque de céramique est assez spécifique à l'art timuride. Il s'agit en fait de formes découpées dans des carreaux de céramiques de couleurs diverses. Cette technique, extrêmement délicate, sera remplacée sous les Safavides par celle de la cuerda seca, moins complexe et moins coûteuse, mais qui permet des effets assez similaires.


title: Architecture islamique

text: Les fonctions d'un bâtiment peuvent être multiples (mosquée et madrasa, par exemple). Il arrive souvent que les archéologues ne soient pas en mesure d'identifier exactement la fonction d'un bâtiment, car des plans identiques peuvent être utilisés pour différents types d'édifices.


title: Architecture islamique

text: La mosquée est le lieu de prière (salat en arabe) pour les musulmans. Selon le Coran, la prière doit se faire n'importe où, car tout endroit est saint puisqu'il a été créé par Allah. Le Prophète lui-même tenait l'architecture pour coûteuse et inutile. Néanmoins, très rapidement après l’avènement de l’Islam, se sont développés des lieux où les musulmans se rassemblaient pour prier. Ces édifices servaient non seulement à rassembler une communauté minoritaire (le monde islamique n'est devenu à majorité musulmane qu'au cours du ) en mal de repères, mais aussi à marquer les lieux dominés par l'Islam.


title: Architecture islamique

text: Il existe différents types de mosquées. La plus simple est la "mosquée de quartier", qui permet aux croyants de venir prier quand bon leur semble.


title: Architecture islamique

text: Plus importante est la "mosquée majeur", dite aussi "mosquée congrégationnelle" ou "Grande mosquée" (masjid el kabirr), Comme son nom l'indique, elle sert principalement pour la grande prière du vendredi, le jour saint des musulmans. Il n'en existe souvent qu'une pour les petites agglomérations, la ville du Caire, par exemple, en comporte une dizaine.


title: Architecture islamique

text: Enfin, la "musalla" est un lieu de prière en plein air, généralement situé en dehors des villes, qui sert lors des grandes fêtes religieuses.


title: Architecture islamique

text: C'est le premier plan conçu. Il se base sur un modèle plus ou moins mythique : la maison de Mahomet à Médine, qui serait actuellement située sous la grande mosquée de Médine. Le plan arabe, ou plan hypostyle, se compose d'une cour à portique et d'une salle de prière à colonnes, les nefs étant dirigées parallèlement ou perpendiculairement (pour le Maghreb et certaines exceptions) à la qibla. On le trouve dans tout le monde islamique, depuis la Syrie (Grande mosquée des Omeyyades de Damas, par exemple) jusqu'au Maghreb (exemple la Grande Mosquée de Kairouan en Tunisie, dont l'état actuel date principalement du ), à l'Espagne et à l'Irak.


title: Architecture islamique

text: Comme son nom l'indique, ce plan se retrouve quasiment exclusivement dans le Grand Iran, c’est-à-dire dans une région comprenant l'Iran, une partie de l'Afghanistan et du Pakistan et une partie de l'Irak. Cependant, c'est aussi le plan utilisé en Inde avant la dynastie moghole et dans l'actuel territoire de l'Ouzbékistan sous la dynastie des Chaybanides. Il apparaît au avec la dynastie seldjoukide et se caractérise par l'emploi d'iwans, d'un pishtak et une salle de prière sous coupole. Un iwan est une salle voûtée ouverte sur un côté par un grand arc inclus dans une encadrement rectangulaire. Généralement, les cours des mosquées en comportent quatre disposés en croix. Un pishtak est un portail formant une avancée, souvent surmonté de deux minarets et ouvert par un grand arc. La mosquée du Shah à Ispahan est l'un des plus beaux exemples connus de plan iraniens.


title: Architecture islamique

text: Ce plan se trouve essentiellement dans l'aire indienne à partir du , et il est influencé par le plan iranien. Il se caractérise par une immense cour à quatre iwans, dont un ouvre sur une salle de prière étroite et rectangulaire, couronnée par trois ou cinq coupoles bulbeuses. Par exemple, dans l'Inde actuelle, les grandes mosquées de Delhi, de Fathepur-Sikri et de Bîdâr utilisent ce type de plan, ou encore celle de Lahore, aujourd'hui au Pakistan.


title: Architecture islamique

text: Ce plan se trouve en Turquie (actuelle) principalement, et fut mis au point après la prise de Constantinople en 1453 par l'architecte Sinan ; cependant, on en trouve des prémices depuis le dans le premier art ottoman. Il se compose d'une salle de prière sous une immense coupole cantonnée de demi-coupoles et de coupolettes. Souvent, les mosquées de type Ottoman font partie de grands complexes, comprenant des hammams, des hôpitaux, des hospices pour personnes démunies, des magasins, etc. On peut déceler une influence Byzantine (de Sainte-Sophie notamment), par les matériaux, les motifs et les compositions ornementales.


title: Architecture islamique

text: Une madrasa est généralement considérée comme une école coranique, cependant, c'est principalement un lieu où l'on étudie le droit. Certes, celui-ci est basé sur la Charia, la loi islamique telle qu'expliquée dans le Coran, mais dans le monde islamique, il faut se rendre compte que le Coran régit la plupart des aspects de la vie quotidienne. Les madrasas enseignent un ou plusieurs des quatre rites sunnites (hanafite, chaféite, malékite et hanbalite), qui correspondent à quatre écoles de droit, légèrement différentes sur certains aspects canonique et traditionnel. De plus, on enseigne également dans les madrasas la philologie, la linguistique arabe, la science (sauf la médecine, qui est enseignée dans des écoles spécialisées). Souvent, la madrasa sert de mosquée de quartier, et "vice versa". Elles sont toujours administrées en waqf (fondation pieuse).


title: Architecture islamique

text: La madrasa apparaît en Iran au , grâce au célèbre vizir Nizam al-Mulk, bien que l'on ne connaisse actuellement aucune de ses « nizamiyya ». Par contre, on retrouve cette origine iranienne dans l'unité architecturale qui caractérise les madrasas : le plan cruciforme, à quatre iwans, semble en être un marqueur.


title: Architecture islamique

text: Mis à part en Iran, on trouve des "madrasas" en Anatolie sous les Seldjoukides puis sous les Ottomans, en Syrie et en Égypte sous les Ayyoubides et les Mamelouks, et au Maghreb à partir des Mérinides.


title: Architecture islamique

text: Les "madrasas anatoliennes" de la période seldjoukide se caractérisent par leur matériau, la pierre et par leur cour étroite, voire inexistante en raison du climat froid de la région. Le portail est généralement prétexte à une débauche de décor sculpté. La tradition de la madrasa se poursuit en Anatolie aux , puis sous les Ottomans, ces édifices sont intégrés à d'immenses complexes.


title: Architecture islamique

text: Les "Ayyubides" fondèrent de nombreuses madrasas pour extirper le Chi’isme après la disparition des Fatimides en Égypte. Salah al-Din notamment, en fit construire de nombreuses au Caire et en Syrie, comme la madrasa Firdaws à Alep (1243). On trouve peut-être encore des influences anatoliennes dans ces bâtiments.


title: Architecture islamique

text: C'est sans doute à l"'époque mamelouke" que naquit le concept d'un iwan par rite, comme cela est expliqué dans l'acte de waqf du complexe de Sultan Hasan. À cette époque, les madrasas étaient bien évidemment liées aux grands complexes sultaniens et émiraux. C'est dans celui de Qala'un que se trouve la première madrasa mamluke bien conservée, mais celle du complexe de sultan Hasan est sans doute la plus belle.


title: Architecture islamique

text: À Ispahan se trouve la plus ancienne madrasa conservée, la Shah-i Mashhad datée de 1175. On en connaît de nombreuses dans tout le "grand Iran et en Inde", jusqu'au au moins. Dans ces régions particulièrement troublées, elles servaient mieux qu'ailleurs à diffuser les diverses propagandes. On en connaît aussi bien des Sunnites que des Chi'ites.


title: Architecture islamique

text: L'apparition de la madrasa au "Maghreb" est tardive (pas avant la dynastie Mérinide), et a lieu dans un contexte de soufisme vivace. De rite principalement malikite, ces établissements servent principalement à étendre les Sufismes à des populations nomades souvent encore non islamisées. On en trouve de nombreux exemples magnifiques notamment à Fez, comme la madrasa Attarin, la madrasa Bu' Inaniyya, ou encore à Tlemcen avec la Medersa Khaldouniya.


title: Architecture islamique

text: En "Espagne", l'enseignement avait lieu principalement dans les mosquées. On ne connaît donc qu'une seule madrasa dans cette région, qui dénote une importante influence mérinide : le ou Madrasa Yusuf à Grenade, décorée de magnifiques stucs peints.


title: Architecture islamique

text: Un ribat est un édifice à la fois religieux et militaire, construit généralement dans une zone frontalière ou sur un axe de communication important (littoral, route). Il abrite des militaires tournés vers la foi, c'est-à-dire combattant essentiellement pour le jihad, la guerre sainte. Il contient généralement une mosquée, et peut servir d'hôtellerie, notamment pour accueillir un gouverneur ou un dirigeant, mais il s'agit surtout d'une place forte, d'un endroit fortifié. Les variations architecturales sont très grandes, en fonction des époques et des régions. Le ribat de Sousse est l'un des plus connus et des plus anciens.


title: Architecture islamique

text: La khanqah ou Khanaqa est le lieu de vie de mystiques musulmans (soufis), mais aussi un lieu de retraite temporaire pour des personnages « civils ». Elle peut se trouver en ville ou en rase campagne, selon l'ordre qui y vit, et comporte généralement une ou plusieurs mosquées et des cellules. Elle peut également abriter une école et sert souvent de lieu funéraire pour son fondateur.


title: Architecture islamique

text: Une zawiya, comme une khanqah, est un bâtiment abritant des soufis et un tombeau (celui du fondateur, en général). Elle diffère de la khanqah par sa taille, plus imposante, et le rôle d'enseignement qui lui est dévolu.


title: Architecture islamique

text: Dans le monde islamique, les musulmans sont normalement enterrés à même le sol, dans un linceul, sans cercueil ni tombe. Cependant, rapidement se sont développés plusieurs types d'architecture funéraires pour les hauts personnages et surtout pour les saints. Cette architecture est née dans l'est de l'aire islamisée, c'est-à-dire en Iran, où de nombreuses religions étaient pratiquées et traitaient leurs défunts de manières différentes, et où le chiisme dominait. De par son culte du martyre, le chiisme a favorisé l'apparition de mausolées, qui servent de lieu de prière et d'invocations de saints, comme par exemple à Mashhad avec le tombeau de l'imam Reza. Dans le monde persan chiite, es tombeaux de saints sont appelés imamzadeh.


title: Architecture islamique

text: Deux formes émergent en particulier : le mausolée sous coupole et la tour funéraire, mais la typologie varie d'un lieu et d'une période à l'autre. On trouve aussi des Nişanı ("signe", "symbole", en turc ottoman), à savoir des stèles et des pierres tombales dressées, témoignage de l'engagement à honorer la mémoire d'un défunt. On trouve par exemple les Nişans de la famille Kajtezović en Bosnie-Herzégovine.


title: Architecture islamique

text: Un mausolée sous coupole est, comme son nom l'indique, un bâtiment de base polygonale surmonté d'un dôme. Ce type existe depuis au moins le , comme en témoigne le mausolée des Samanides à Boukhara (actuel Ouzbékistan). Les formes les plus diverses existent : carré, octogonal, circulaire, sur arcades, etc. et les tailles varient beaucoup. Ainsi, le mausolée des Samanides ne mesure que quelques mètres de large, mais le mausolée d'Oldjaïtou à Sultaniya est un énorme octogone de plus de de diamètre et haut de environ ! Le mausolée de Tamerlan le "Gour Emir" à Samarcande se distingue par sa faïence bleue à reflets métalliques.


title: Architecture islamique

text: Il semble que le type de la tour funéraire dérive de rites zoroastriens : les cadavres étaient exposés au sommet de hautes tours. Ainsi, le Gonbad-e Qabus, l'une des premières tours funéraires (1007) se rattache encore à cette tradition, même si son commanditaire était musulman. Plus tard, les chambres funéraires furent placées sous la tour, dans une crypte, puis à sa base. Comme les mausolées sous coupoles, les tours peuvent prendre différentes formes : polygonales, étoilés, circulaires, etc. Souvent, le plan intérieur est simplifié par rapport à l'extérieur : ainsi, le visiteur voit une tour étoilée, mais entre dans une pièce circulaire.


title: Architecture islamique

text: Si le type de la tour funéraire est resté assez persan, celui de la pièce sous coupole s'est bien répandu dans le monde arabe, et se retrouve en Égypte comme en Anatolie. Il est fréquent dans ces régions comme en Perse à partir des Ilkhanides que le tombeau fasse partie d'un complexe funéraire.


title: Architecture islamique

text: Les complexes sont des regroupements de plusieurs bâtiments, dont chacun abrite une fonction spécifique. On trouve généralement dans un complexe une mosquée et/ou une ou plusieurs madrasas, le tombeau du fondateur et de sa famille et des institutions à caractère charitable (soupes populaires, hospices) et/ou médical ("maristan" ou "bimaristan" (« hôpital »), asile, école de médecine). Un complexe est généralement administré en waqf, c’est-à-dire que les revenus de boutiques et de logements loués lui sont versés pour son fonctionnement. Ces boutiques et ces logements peuvent ou non se trouver dans le complexe lui-même. Il arrive également que des ateliers d'artistes s'y trouvent, notamment pour les fondations dues à des sultans.


title: Architecture islamique

text: Les Mamelouks ont construit nombre de complexes, mais les plus impressionnants sont dus aux Ottomans.


title: Architecture islamique

text: Contrairement à leurs homologues occidentaux, les palais en terre d'Islam se présentent sous la forme de petites entités dispersées, souvent dans des jardins qui structurent l'espace. Plusieurs éléments se trouvent presque systématiquement dans les palais islamiques : la salle d'audience (Diwan, qui est aussi le nom du conseil des ministres), le harem, qui ne constitue pas un lieu réservé aux femmes, mais tout simplement les appartements privés de l'habitant, et enfin des pavillons de plaisance.


title: Architecture islamique

text: Les murs de l'Alhambra, à Grenade, enserrent plusieurs palais. De même, on en trouve un particulièrement célèbre à Istanbul, le Topkapı Sarayı et au Caire, il en subsiste également quelques-uns d'époque mamelouke. Cependant, la plupart des palais anciens ont été détruits, par des conquérants désireux d'effacer les traces des dynasties précédentes, ou par le temps, quand ils étaient bâtis en matériaux périssables tels la brique crue et le bois.


title: Architecture islamique

text: Un maristan (ou bimaristan) est un hôpital. Presque toujours administré en waqf, il appartient souvent à un complexe, étant donné sa vocation charitable. En effet, un maristan se doit d'accueillir tout musulman (et toute musulmane) et de lui offrir des soins gratuits. Ce qui ne signifie pas, bien au contraire, que le personnel est sous-qualifié : certains des plus grands médecins y travaillaient. Ainsi, al-Razi, dont le traité sur la variole et la rougeole fut utilisé en occident comme en Orient jusqu'au , travailla de nombreuses années à diriger le maristan de Bagdad au .


title: Architecture islamique

text: Les principales caractéristiques architecturales de telles structures sont un nombre important de pièces et une attention particulière donnée à l'eau, au travers de fontaines, bassin, canaux…


title: Architecture islamique

text: Des maristans étaient présents dans toutes les grandes villes, depuis Grenade jusqu'à Mashhad, et souvent couplés avec une école de médecine. Les asiles d'aliénés étaient également nombreux, tout comme les imarets (soupes populaires).


title: Architecture islamique

text: Le bâtiment le mieux conservé à l'heure actuelle est sans doute le maristan de Nur al-Din à Alep, et le plus remarquable, celui du complexe funéraire de Qala'un, malheureusement en mauvais état, mais dont les sculptures de stuc subsistantes prouvent la magnificence. Long de près de , il couvrait une surface immense, et s'organisait autour d'une cour à quatre iwans inégaux. Dans cette cour, une fontaine coulait dont partaient quatre canaux qui alimentaient certaines pièces.


title: Architecture islamique

text: Un caravansérail est un bâtiment qui accueille les marchands et les pèlerins le long des routes et dans les villes. Selon les endroits, le nom change : dans le monde iranien, il s'appellera plutôt khan alors qu'au Maghreb, c'est le mot funduq qui est le plus couramment employé. Un caravansérail est toujours fortifié, et comporte à la fois des écuries (ou des enclos) pour les montures et les bêtes de somme, des magasins pour les marchandises et des chambres pour les gens de passage. Il est fréquent que les magasins se trouvent au rez-de-chaussée et les chambres au premier étage.


title: Architecture islamique

text: Les wakala sont des édifices urbains où les marchands déposent et vendent leurs marchandises à des grossistes. L'un des plus importants est la wakala d'Al-Ghuri, au Caire.


title: Architecture islamique

text: Dans les villes, les marchés sont des lieux importants. Ils prennent le nom de souk en arabe et de bazar en persan. Ils sont en général organisés par corporations. Les échoppes et les réserves se trouvent au rez-de-chaussée et le premier étage comprend les logements des marchands, et parfois leurs ateliers s'ils vendent leur propre production. Toutefois, les métiers dégageant des odeurs indésirables (tanneries) et présentant des risques d'incendie sont relégués aux extrémités du marché ou à l'extérieur de la ville. On trouve souvent dans les souks des logements à louer.


title: Architecture islamique

text: La conquête musulmane de la Perse au a permis aux musulmans de bénéficier des innovations architecturales développées depuis des siècles : voies romaines, aqueducs et arcs de l'Empire romain, basiliques byzantines, arcs perses, mosaïques byzantines et sassanides.


title: Architecture islamique

text: L'architecture musulmane est d'abord réalisée par ces architectes natifs et découle de ce fait directement de l'architecture perse et byzantine. Les architectes ont plus tard développé leur propre style.


title: Architecture islamique

text: Au en Perse et en Asie centrale, l'art joue un rôle central au sein d'une lutte de pouvoir entre les Tahirides, Samanides, Ghaznévides, et Ghorides. Dans ce contexte, de grandes villes sont développées comme Nishapur (Iran, capitale de l'Empire seldjoukide), Ghazni (Afghanistan), et la construction de la Grande Mosquée d'Ispahan (Iran) (qui s'étendra sur plusieurs siècles) est commencée. L'architecture funéraire est également développée, comme le mausolée des Samanides (an 900, ville de Boukhara en Ouzbékistan) et la tour Gonbad-e Qabous (an 1006, Iran).


title: Architecture islamique

text: Les mosquées de style perse sont caractérisées par des piliers coniques en briques, de large arcades.


title: Architecture islamique

text: La particularité des dômes perses, les distinguant des dômes des mondes Chrétien, Ottoman et Moghol, est l'utilisation de carreaux colorés sur l'extérieur des dômes, contrairement à une utilisation à l'intérieur pour les autres.


title: Architecture islamique

text: C'est sous l'ère Seldjoukide que le "plan de construction iranien" de mosquée apparaît pour la première fois.


title: Architecture islamique

text: La période de l'Ilkhanat de Perse apporte quelques innovations à la construction des dômes, qui permettent aux perses de construire des structures bien plus grandes. Ces changements ouvriront la voie plus tard à l'architecture safavide.


title: Architecture islamique

text: Dans le monde ilkhanide on voit se développer l’architecture soufie avec par exemple le complexe de Sahip Ata à Konya, construit en 1279. Le culte de saints soufis se met en place et se matérialise par des complexes architecturaux comprenant les mausolées des anciens cheikhs.


title: Architecture islamique

text: L'apogée de l'architecture de l'Ilkhanat de Perse est représentée par la construction du dôme de Soltaniyeh (1302-1312, Zanjan, Iran), tombe d'Oldjaïtou. Avec ses 50m de haut et 25m de diamètre, il est ainsi le plus grand dôme en brique du monde. Fin, à double coque, il est renforcé par des arcs entre les couches.


title: Architecture islamique

text: L'architecture perse et l'urbanisation atteignent leur apogée sous l'Empire Timouride, avec notamment des monuments comme ceux de la première capitale de l'empire, Samarcande, marqués fortement par l'utilisation de carreaux de céramiques à l'extérieur et de voûtes de muqarnas à l'intérieur.


title: Architecture islamique

text: Timur et ses successeurs accordent une place importante à la production artistique car celle-ci lui permet de diffuser son idéologie impériale. La palais Aq Saray est une construction remarquable de l’époque. Aujourd’hui on n’a conservé que le portail, mesurant 22 mètres de largeur et culminant à 33 mètres.


title: Architecture islamique

text: De nouvelles formes architecturales émergent : les bâtiments sont souvent automes et recouverts de céramiques architecturales. On peut constater la récurrence de décors en briques bannai, des briques glaçurées et l’utilisation du coufique labyrinthique, en particulier sur les formes rondes comme les tambours des coupoles.


title: Architecture islamique

text: Malgré tout on conserve des traces de nomadisme et les tentes font partie de l’architecture à part entière.


title: Architecture islamique

text: La période de renaissance dans la construction de dômes et des mosquées persanes arrive lors de la dynastie des Safavides, quand le Shah Abbas impulse la reconstruction d'Ispahan en 1598, avec pour centre de sa nouvelle capitale : la Place Naghch-e Djahan.


title: Architecture islamique

text: Ces dômes se sont vite comptés par dizaine dans Ispahan, et cette forme bleue finit par dominer la "skyline" de la ville. En reflétant la lumière du soleil, les dômes prennent l'aspect de turquoises étincellantes pouvant être aperçues au loin par les voyageurs sur la route de la soie. Ce style distinctif est un héritage de la dynastie seldjoukide, qui a utilisé la pierre turquoise dans ses mosquées pendant des siècles. Cet usage a été perfectionné par les Safavides qui ont inventé le style de cuisson de carreaux "haft-rangi", « sept couleurs », un processus qui permet d'appliquer plus de couleurs sur chaque carreau, créant ainsi des motifs plus riches.


title: Architecture islamique

text: Les vastes bandes de calligraphies et d'arabesques des édifices d'Ispahan ont été conçues et réalisées par Reza Abbassi pour la plupart, qui fut nommé chef de la bibliothèque royale et maître calligraphe à la cour du Shah en 1598, tandis que Cheikh Bahaï supervisait les projets de construction. Atteignant 53m de haut, le dome de Masjed-e Shah (Mosquée du Chah) devient le plus haut de la ville à la fin de son édification en 1629. Il a été construit à double coque, avec 14m s'étendant entre les deux couches, et reposant sur une chambre octogonale.


title: Architecture islamique

text: La conquête musulmane de la Perse a également contribué au développement de l'architecture musulmane en Azerbaïdjan. La taille de pierre et l'asymétrie sont des caractéristiques représentatives de l'architecture locale. Ce pays voit naître les écoles d'architecture Nakchivaan et Shirvan-Absheron. L'école Shirvan-Absheron, contrairement au style Nakchivan, utilise pour la construction des pierres à la place des briques.


title: Architecture islamique

text: Quelques exemples d'architecture musulmane d'Azerbaïdjan : le Mausolée Yusif ibn Kuseyir (1162, Nakhitchevan), le Mausolée de Momine Khatun (1187, Nakhitchevan) et le Palais des Chirvanchahs (, Bakou).


title: Architecture islamique

text: La mosquée ottomane se trouve en Turquie (actuelle) principalement, ainsi que dans certains pays qui ont fait partie de l'Empire ottoman.


title: Architecture islamique

text: Il est en partie inspiré de l'exemple de Sainte-Sophie à Constantinople / Istanbul et fut mis au point après la Prise de Constantinople en 1453 par l’architecte Sinan, le plus célèbre des architectes ottomans. Ce dernier, influencé par les styles byzantin grâce à ses origines chrétiennes, perses et arabo-syriennes, va étendre le style ottoman auquel s'ajoutera son propre style de coupole.


title: Architecture islamique

text: L'architecte royal Mimar Sinan (1490-1588) a conçu , dont deux des plus importants sont la mosquée Süleymaniye (Istanbul) et la mosquée Selimiye (Edirne). On doit la célèbre Mosquée bleue (Istanbul) à son élève Sedefhar Mehmet Ağa.


title: Architecture islamique

text: Le style ottoman se reconnait à ses vastes espaces intérieurs surplombés de dômes en apparence légers et pourtant massifs, son harmonie entre espaces intérieurs et extérieurs, et sa maîtrise les jeux d'ombre et de lumière, grâce à l'introduction de mosaïques et de fenêtres, allant jusqu'à plusieurs centaines dans une seule mosquée.


title: Architecture islamique

text: L'architecture religieuse islamique, qui consistait jusque-là en bâtiments simples avec de vastes décorations, a été transformée par les Ottomans grâce à un vocabulaire architectural de voûtes, coupoles, demi-coupoles et colonnes. La mosquée a été métamorphosée, d'une chambre sombre à l'étroit et aux murs couverts d'arabesques, en un sanctuaire de l'équilibre esthétique et technique, de l'élégance raffinée et d'un soupçon de transcendance céleste.


title: Architecture islamique

text: On peut mentionner à Istanbul, les mosquées Sehzade Mehmet, Süleymaniye, Rüstem Pacha et la Mosquée bleue, ainsi qu'à Edirne , la mosquée Selimiye. Les architectes ottomans les plus marquant sont Sinan et Sedefhar Mehmet Ağa


title: Architecture islamique

text: Un autre style distinctif est l'architecture indo-musulmane en Asie du Sud, une fusion des modèles persans avec l'architecture hindoue locale. Les exemples les plus célèbres de l'architecture moghole sont la série de mausolées impériaux, qui a commencé avec la tombe de Humayun, et dont l'exemple le plus célèbre est le Taj Mahal, complété en 1648 par l'empereur Shah Jahan en mémoire de son épouse bien aimée Mumtaz Mahal.


title: Architecture islamique

text: Le Taj Mahal est parfaitement symétrique — sauf pour la tombe de Shah Jahan, dans la crypte, qui est décentrée. .


title: Architecture islamique

text: Lahore abrite les jardins de Shalimar, un exemple célèbre de jardin moghol de style tchaharbagh, ainsi que le mausolée d'Akbar, sans dôme. À Aurangabad se trouve le mausolée Bibi Ka Maqbara, une sorte de réplique du Tah Mahal (on l'appelle d'ailleurs familièrement « le petit Taj Mahal », commandé par le sixième empereur moghol Aurangzeb en mémoire de son épouse.


title: Architecture islamique

text: Notons aussi le Fort rouge à Delhi, et le fort d'Agra, énormes palais fortifiés semblables à des châteaux, et enfin la ville de Fatehpur Sikri, à l'ouest d'Agra, construite par l'empereur Akbar au .


title: Architecture islamique

text: La première mosquée chinoise a été créée au durant la dynastie des Tang à Xi'an. La Grande Mosquée de Xi'an, dont les bâtiments actuels datent de la dynastie des Ming, ne reprend pas beaucoup des caractéristiques souvent associées aux mosquées traditionnelles. Au lieu de cela, elle imite l'architecture chinoise traditionnelle. Les mosquées dans certaines parties de la Chine occidentale sont plus susceptibles d'intégrer des dômes et des minarets, alors que les mosquées de l'Est chinois sont plus susceptibles de ressembler à des pagodes.


title: Architecture islamique

text: Une caractéristique importante dans l'architecture chinoise est la symétrie, qui donne une impression de grandeur ; cela vaut pour tout, que ce soit des palais ou des mosquées, à l'exception des jardins, qui tendent à être plutôt asymétriques. Comme les peintures de défilement chinoise, le principe qui sous-tend la composition du jardin est de créer durable écoulement ; de laisser le patron se promener et profiter du jardin sans ordonnance, comme dans la nature elle-même.


title: Architecture islamique

text: Les bâtiments chinois peuvent être construits avec des briques rouges ou gris, mais les structures en bois sont plus courantes car plus résistantes aux tremblements de terre. Le toit d'un immeuble typiquement chinois est courbe ; il y a des classifications strictes de types de pignon, comparables avec les ordres classiques de colonnes européennes.


title: Architecture islamique

text: La plupart des mosquées ont certains aspects en commun avec l'autre mais comme avec d'autres régions de l'architecture islamique chinoise reflète l'architecture locale dans son style. La Chine est réputée pour ses belles mosquées, qui ressemblent à des temples. Cependant, dans l'ouest de la Chine les mosquées ressemblent à celles du monde arabe, avec de hauts minarets élancés, arcs, courbes et toits en forme de dôme. En Chine au nord-ouest où le chinois Hui ont construit leurs mosquées, il y a une combinaison de styles orientaux et occidentaux. Les mosquées ont éclaté toits de style bouddhistes fixés dans les cours paroi entré par des arcades avec des dômes et des miniatures minarets.


title: Architecture islamique

text: La conquête musulmane de l'Afrique du Nord a conduit au développement de l'architecture islamique dans cette région, avec la création de bâtiments célèbres comme la citadelle du Caire, ou les mosquées Al-Azhar et Ibn Tulun.


title: Architecture islamique

text: Dans le sud du Sahara à l'époque de l'Empire du Ghana, l'influence islamique apporta beaucoup à l'architecture locale. À Kumbi Saleh, capitale de l'Empire du Ghana, les habitants vivaient dans des huttes en forme de dôme, tandis que les commerçants avaient des maisons en pierre.


title: Architecture islamique

text: L'architecture du Sahel s'est d'abord développe dans les deux villes de Djenné et Tombouctou. La mosquée Sankoré à Tombouctou, construite en adobe, est similaire par son style à la Grande Mosquée de Djenné.


title: Océanides

text: Dans la mythologie grecque, les Océanides, ou Océanines (du grec ancien , pluriel de ), sont des nymphes principalement rattachées au cours de leur père Océan. Elles sont parfois considérées comme les nymphes des fonds marins inaccessibles. Elles accompagnent leur mère, Téthys, couronnées de fleurs.


title: Océanides

text: Selon Hésiode, elles sont les filles d'Océan et de Téthys, au nombre de trois mille ; leur rôle est symétrique à celui de leurs frères, les dieux fleuves, qui sont également trois mille. Chacune était la gardienne d'un fleuve, d'un lac, bref d'un point d'eau particulier (cela concernait aussi les eaux du monde souterrain, voir par exemple Styx). Une autre de leur prérogatives divines consistait à veiller sur l'enfance des jeunes garçons, fonction reçue de la main de Zeus et qu'elles exerçaient en compagnie de leurs frères et d'Apollon.


title: Océanides

text: Dans l’"Hymne homérique à Déméter", elles forment le groupe des compagnes de jeu de Perséphone au moment de son enlèvement par Hadès, de même qu'Athéna et Artémis. Dans le "Prométhée enchaîné" d'Eschyle, elles forment le chœur, par fidélité au Titan supplicié, qui a épousé l'une d'entre elles, Pronoia.


title: Océanides

text: Dans les traditions les plus reculées, notamment chez Hésiode, chez Eschyle ou dans les "Hymnes homériques", les Océanides ont rang de déesses à part entière (et ce, au même titre que les Titanides de la seconde génération) et constituent un groupe clairement distinct des naïades, généralement regardées comme les filles des dieux fleuves ou bien de Zeus , et qui bénéficient d'une existence anormalement longue, mais non éternelle. Cette distinction tend, en revanche, à disparaître totalement chez les auteurs tardifs : dans les "Dionysiaques", c'est toujours le terme de que Nonnos utilise pour désigner les filles d'Océan et de Téthys (ainsi, Céto, épouse du dieu fleuve Hydaspe, Périboia, mère de la vierge-chasseresse Aura, ou les trois filles d'Océan prenant part au bain d'Artémis [chant VII]). De même, dans sa quatrième "Géorgiques", Virgile place deux filles d'Océan, Clio et Béroé, parmi les naïades habitant un palais fluvial situé sous les eaux du fleuve Pénée, en compagnie de Cyrène, fille de ce dieu fleuve, et d'Aréthuse.


title: Océanides

text: Le catalogue le plus complet et le plus ancien est donné par Hésiode dans sa "Théogonie", où il fait suite au « catalogue des dieux fleuves ». Fort de 41 noms, il devance ainsi les 21 noms de l’"Hymne homérique à Déméter" et les 17 noms des fragments orphiques. Plus tardivement, on trouve deux listes chez le pseudo-Apollodore (7 noms) et Virgile (17 noms).


title: Océanides

text: Près de la moitié des noms cités par Hésiode ne se retrouvent chez aucun autre auteur, et aucun mythe ne leur est rattaché :


title: Océanides

text: En plus de la liste hésiodique, on trouve ces diverses figures considérées comme des Océanides selon les auteurs :


title: Océanides

text: Certaines « abstractions » personnifiées étaient fréquemment rangées parmi les Océanides, ainsi Métis (l'Intelligence rusée), Tyché (la Fortune ou le Hasard), Péitho (la Persuasion), toutes portées par Hésiode au nombre des filles d'Océan et Téthys. Idem de Némésis chez certains auteurs.


title: Triple frontière (film)

text: Triple frontière (") est un film d'action américain réalisé par J. C. Chandor, sorti en 2019 en exclusivité sur Netflix.


title: Triple frontière (film)

text: Santiago « Pope » Garcia lutte depuis des années contre le trafic de drogue en conseillant des polices locales en Amérique du Sud. Un jour, une de ses « indics », Yovanna, lui avoue où se cachent un narcotrafiquant, Gabriel Martin Lorea, et ses millions de dollars. Ce dernier se terre dans une maison qui se situe à la triple frontière, un point géographique où se rejoignent la Colombie, le Brésil et le Pérou. Lorea a transformé sa maison en bunker et en coffre-fort géant pour y protéger le produit de son trafic.


title: Triple frontière (film)

text: Santiago rentre aux États-Unis pour proposer à quatre de ses anciens frères d'armes de l'aider à faire des repérages de la maison de Lorea, située côté brésilien de la frontière, afin de permettre ensuite l'intervention de l'armée. Les cinq amis se décident et entrent dans le pays avec de faux passeports.


title: Triple frontière (film)

text: Une fois la reconnaissance de la maison et de ses environs effectuée, Santiago propose à ses amis de ne pas informer l'armée (au risque qu'une fuite alerte Lorea) et de régler le problème eux-mêmes en assassinant le baron de la drogue et en raflant son argent, avant de s'enfuir en hélicoptère pour rejoindre l'océan pacifique.


title: Triple frontière (film)

text: Cette opération militaire privée, bien qu'organisée avec soin, va se compliquer et mettre à rude épreuve l'amitié entre les cinq vétérans.


title: Triple frontière (film)

text: En , Tom Hanks et Johnny Depp entrent en négociations pour jouer dans un film réalisé par Kathryn Bigelow et écrit par Mark Boal. Le tournage doit débuter en 2011. Tom Hanks est officiellement engagé en . Mais la production est retardée. En , J. C. Chandor est en contact pour réaliser le film pour Paramount Pictures, Kathryn Bigelow préférant se focaliser sur un projet de film sur Bowe Bergdahl (elle réalisera finalement "Detroit"). Tom Hanks et Will Smith sont alors en négociations pour les rôles principaux. Le film, alors provisoirement intitulé "Sleeping Dogs", sera produit par Charles Roven et Alex Gartner via Atlas Entertainment. J. C. Chandor est officialement engagé comme réalisateur en . En , Johnny Depp est toujours en contact. Si la participation de Tom Hanks est toujours d'actualité, celle de Will Smith est remise en cause par le tournage de "Beauté cachée".


title: Triple frontière (film)

text: En , Channing Tatum et Tom Hardy sont en négociation pour les rôles initialement proposés à Johnny Depp et Tom Hanks. Un mois plus tard, Mahershala Ali rejoint la distribution, alors que Channing Tatum et Tom Hardy sont officiellement confirmés. En , environ un mois avant la date de tournage alors prévue, il est annoncé que la Paramount a quitté le projet et Channing Tatum et Tom Hardy ne sont plus disponibles. Mahershala Ali et Adria Arjona sont cependant toujours liés au projet.


title: Triple frontière (film)

text: En , il est annoncé que Netflix est en négociation pour acquérir les droits, avec Ben Affleck et son frère Casey Affleck dans les rôles laissés vacants par Tom Hardy et Channing Tatum. Ben Affleck quitte finalement le projet pour raisons personnelles en . Mark Wahlberg est alors annoncé pour le remplacer, alors que la distribution se confirme avec Charlie Hunnam, Garrett Hedlund et Pedro Pascal. Adria Arjona est elle aussi confirmée.


title: Triple frontière (film)

text: En , peu avant le tournage, Ben Affleck revient finalement sur le projet et rejoint Oscar Isaac, Charlie Hunnam, Garrett Hedlund, Pedro Pascal et Adria Arjona. Mahershala Ali a entretemps du quitter le projet en raison des retards pris par la production.


title: Triple frontière (film)

text: Le tournage a lieu de mars à à Hawaï, notamment l'Interstate H-3 sur l'île d'Oahu ainsi qu'à Honolulu, ainsi qu'à Soacha en Colombie.


title: Triple frontière (film)

text: La musique du film est composée par Disasterpeace. Le batteur de Metallica, Lars Ulrich, joue sur quelques titres. L'album est disponible en téléchargement.


title: Triple frontière (film)

text: Le film est présenté en avant-première à New York, le . Il connait une sortie limitée dans quelques salles aux États-Unis trois jours plus tard, avant de sortir dans le Monde le sur Netflix.


title: Triple frontière (film)

text: Le film reçoit des critiques plutôt positives. Sur l'agrégateur américain Rotten Tomatoes, il totalise 72 % d'avis favorables pour 78 critiques, avec une note moyenne de . Sur Metacritic, il obtient une note moyenne de pour 24 critiques.


title: Piscine Molitor

text: La piscine Molitor est un complexe nautique jouxtant le bois de Boulogne, entre le stade Roland-Garros et le parc des Princes, dans le de Paris. Inaugurée en 1929 par les nageurs médaillés olympiques Aileen Riggin Soule et Johnny Weissmuller, elle est restée célèbre pour sa décoration Art déco et quelques événements comme la première apparition du bikini après 1945. Surnommée « le paquebot blanc », elle a fermé ses portes en 1989.


title: Piscine Molitor

text: Inscrite au titre des monuments historiques le 27 mars 1990, elle est toutefois partiellement détruite en 2012, ce qui provoque une vive polémique. Un bâtiment inspiré de la piscine Art déco est reconstruit à sa place et ouvre le 19 mai 2014 après deux ans et demi de travaux<ref name="NO/AFP">La mythique piscine Molitor rouvre... mais pas pour tout le monde - "Le Nouvel Observateur"/AFP, 19 mai 2014</ref>. Outre ses bassins d'hiver et d'été (respectivement 33 et ), la piscine Molitor compte désormais un hôtel de 124 chambres donnant toutes sur la piscine, un restaurant, un bar et un toit-terrasse.


title: Piscine Molitor

text: Les années 1920 et 1930 voient l'éclosion d'une quinzaine de piscines parisiennes. Les loisirs nautiques prennent de l'importance et la France est encore en retard dans ce domaine, notamment par rapport à l'Allemagne ou la Grande-Bretagne, qui en comptent respectivement et 800 en 1922.


title: Piscine Molitor

text: La piscine Molitor a été dessinée par l'architecte Lucien Pollet, qui a également réalisé quatre autres complexes nautiques : la piscine Pontoise, la piscine Pailleron, la piscine de la Jonquière et le Stade Nautique de Reims. En 1929, la société Les belles piscines de France construit les « Piscines Auteuil-Molitor » à la porte Molitor, dans le de Paris.


title: Piscine Molitor

text: La particularité de la piscine Molitor réside dans l'association d'une piscine couverte, plutôt traditionnelle pour l'époque, et d'un bassin olympique à l'air libre entouré de deux étages de cabines. L'établissement nautique est le seul bâtiment de ce type. Lucien Pollet fait intervenir les meilleurs artisans de l'époque, tel le maître-verrier Louis Barillet pour les vitraux qui ornent l'entrée du bassin d'été et la grande verrière. Comme les constructions de Robert Mallet-Stevens, il est réalisé dans un style caractéristique Art déco, inspiré des paquebots (à cause des fenêtres hublots), très en vogue à l'époque.


title: Piscine Molitor

text: Lucien Pollet la baptise « Les Grands établissements balnéaires d'Auteuil », soulignant ainsi la vocation sportive, de bien-être et de loisirs des lieux. Le bassin d'été en est l'illustration : il était à l'origine bordé de plages de sable et les coursives de ses trois niveaux de cabines bleues étaient elles-mêmes bordées par une « lisse normande » blanche.


title: Piscine Molitor

text: Dans un quartier à forte vocation sportive, l'établissement trouve naturellement sa place à côté du Parc des Princes, du stade Jean-Bouin et du complexe Roland-Garros, ainsi que de quatre établissements scolaires.


title: Piscine Molitor

text: La piscine est inaugurée avec faste par deux nageurs célèbres, les Américains Aileen Riggin Soule et Johnny Weissmuller. À vingt-cinq ans, et trois ans avant d'incarner le premier Tarzan du cinéma, ce dernier est en effet mondialement connu pour ses cinq titres olympiques en natation. Maître-nageur à ses heures, il officie à la piscine Molitor pendant l'été 1929.


title: Piscine Molitor

text: L'endroit accueille par la suite des défilés de mode, des galas nautiques, des représentations théâtrales ainsi que l'entraînement en hiver des champions français de patinage.


title: Piscine Molitor

text: Dans l'enceinte de Molitor, on trouvait plusieurs commerces qui animaient le quartier, un café-tabac, un restaurant, un magasin de sport et un salon de coiffure. C'est de là qu'est partie la révolution du bikini, le alors que Louis Réard présente sa création portée par la danseuse du Casino de Paris, Micheline Bernardini.


title: Piscine Molitor

text: En 1989, un projet immobilier est proposé à la ville de Paris. Le projet avancé par la ville prévoit la destruction de la piscine d'hiver et la reconstruction de la piscine d'été au sein d'un complexe hôtelier ainsi que la construction d'un parc de stationnement. Le 31 août 1989, la piscine est fermée définitivement. La façade et les principales entrées sont murées le lendemain. Fermée et menacée de destruction durant l'été 1989, les habitués de la piscine et du quartier réagissent en fondant l'association « SOS Molitor ». Ils obtiennent finalement gain de cause : l'ensemble du bâtiment des piscines Molitor est inscrit aux monuments historiques dans sa totalité, par arrêté du 27 mars 1990. Ainsi semble définitivement protégé un des plus importants ensembles de l'architecture parisienne des années 1930, du style "". Les travaux sont arrêtés.


title: Piscine Molitor

text: Exposée aux intempéries, la piscine subit alors de nombreux dégâts. Les murs tombent en ruine, le fond du bassin d'été s'est lézardé, les peintures des cabines et des balustres ont disparu. Plusieurs pillages ont été effectués, sans doute pour ses nombreux objets et décors Art déco. Le le collectif Heretik organise dans la piscine une "free party" qui rassemble environ cinq mille personnes.


title: Piscine Molitor

text: Différents projets immobiliers proposés par la suite ont été arrêtés par le ministère de la Culture, émettant définitivement le un avis défavorable au projet de permis de construire émis par la Ville de Paris. La piscine est maintenant fermée depuis près de vingt ans et de nombreux défenseurs ont l'espoir qu'une rénovation à l'identique ait lieu. Succédant en 1994 à l'association SOS-Molitor qui avait obtenu l'inscription du bâtiment, l'association loi de 1901 « Piscines Molitor » se fixe pour but d'obtenir la réhabilitation et la réouverture des piscines Molitor en sauvegardant l'esprit de l'architecte Lucien Pollet. Face à la ville de Paris, elle entame plusieurs actions devant le tribunal administratif de Paris.


title: Piscine Molitor

text: Le , trois groupements sont en lice pour la réhabilitation de la piscine : Colony Capital SAS, ICADE / Caisse des dépôts et consignations et GTM Bâtiment ; ils ont déposé le 19 novembre une offre en vue de la rénovation et de l'exploitation de la piscine Molitor. Un appel à candidatures avait été lancé en août 2007 par la mairie de Paris.


title: Piscine Molitor

text: Le , la mairie de Paris annonce avoir retenu le projet du groupement Colony Capital-Accor-Bouygues pour la rénovation complète du lieu, élaboré par les architectes Alain Derbesse, Alain-Charles Perrot et Jacques Rougerie. Le bail emphytéotique, d'une durée de , est établi le . Le projet prévoit initialement, outre les bassins d'hiver et d'été, un hôtel quatre étoiles de quatre-vingt-dix-huit chambres et un centre de santé active (sauna, hammam, musculation, balnéothérapie), un centre médical, des commerces, deux restaurants et un parking de soixante dix places. L'investissement initial est évalué à d'euros. Les travaux commencent fin 2011 pour une réouverture en mai 2014. En définitive ils coûtent près de d'euros.


title: Piscine Molitor

text: Malgré son inscription aux monuments historiques depuis 1990, l'ensemble est détruit en totalité en 2012 à l’exception du mur de la façade Est et de quelques éléments décoratifs. Les structures de béton, non entretenues par la municipalité, étaient pour être conservées en l'état. À l'exception du seul mur de la façade Est (une dizaine de mètres de large...) et de certains éléments de décor il ne reste plus rien du bâtiment de 1929. Les gravats font place à une construction qualifiée de "" selon la mairie de Paris et le fonds Colony Capital chargé du projet.


title: Piscine Molitor

text: Les balustrades, peintures et mosaïques ont été restituées à l'identique, en particulier la façade, auparavant peinte en blanc, retrouvant son jaune « tango » originel. Le bassin intérieur conserve son emplacement et sa longueur de , inédite, tandis que le bassin extérieur, à l'origine d'une longueur olympique de , est raccourci à . Le complexe, qui comprend un hôtel de luxe cinq étoiles sous enseigne MGallery de cent vingt quatre chambres (donnant toutes sur le bassin d'été), deux restaurants, un Spa et un club de sport, ouvre ses portes le 19 mai 2014. Le bâtiment accueille la Rolls-Royce Corniche taguée par JonOne ayant appartenu à Éric Cantona, qui en avait fait don à la fondation Abbé-Pierre, ainsi que des fresques de street-art et des vitraux Art déco, un des rares vestiges du bâtiment original.


title: Piscine Molitor

text: Les polémiques ont été et continuent à être vives autour de Molitor, l'esprit et l’âme du lieu ont été dénaturés et selon l'historien de l'architecture Jean-François Cabestan, ce programme de reconstruction qui « défigure l'œuvre de Lucien Pollet » est une « imposture patrimoniale ».


title: Piscine Molitor

text: En dehors de trois demi-journées réservées aux scolaires chaque semaine, la piscine, désormais un bassin privé, n'est accessible qu'aux clients de l'hôtel et aux membres du Club de Molitor (droit d'entrée à et adhésion annuelle de pour l'accès aux spa, bassins, salle de sport, etc.).


title: Piscine Molitor

text: Le protagoniste du roman "L'Histoire de Pi" de Yann Martel et de son adaptation cinématographique "L'Odyssée de Pi", porte le prénom de « Piscine Molitor », abrégé en « Pi », en hommage à la piscine.


title: Piscine Molitor

text: Dans la chanson « Takotsubo » de Nekfeu, ce dernier dit « Et dans un sale plan, signal d'alerte sur l'moniteur, Ça peut t'coûter cher d'y tremper, comme à la piscine Molitor. »


title: Troisième voie (politique)

text: La troisième voie est un concept politique et économique visant à créer une philosophie qui se situerait entre la social-démocratie et le libéralisme. Le terme serait né au , lorsque le pape Léon XIII appelle à une troisième voie entre capitalisme et socialisme.


title: Troisième voie (politique)

text: Pendant la guerre froide, il s'agissait de proclamer la nécessité d'une « troisième voie » entre le communisme soviétique et le capitalisme américain. En France, le gaullisme est présenté comme une troisième voie entre les deux modèles antagonistes des grandes puissances.


title: Troisième voie (politique)

text: La notion a largement évolué depuis son apparition à la fin du , à la fois en ce qui concerne la définition des deux autres voies rejetées et en ce qui concerne les solutions proposées. Toutes ont en général en commun une volonté, au moins affichée, de réaliser une politique sociale non marxiste et/ou différente des solutions socialistes classiques.


title: Troisième voie (politique)

text: Le terme serait né après les années 1880, lorsque le pape Léon XIII appelle à une troisième voie entre socialisme et capitalisme dans son encyclique, "Rerum Novarum".


title: Troisième voie (politique)

text: L'économiste tchèque Ota Šik est le premier à formaliser cette notion et à lui consacrer une approche scientifique, et non purement déclarative. La troisième voie doit permettre, dans le cadre du socialisme à visage humain, de trouver un chemin entre communisme et capitalisme. La répression du Printemps de Prague en 1968 empêchera les réformes prévues par Šik d'aboutir en Tchécoslovaquie. En exil, Šik théorisera l'idée d'une « démocratie économique humaine » dans "Der dritte Weg" paru à Hambourg en 1972 ("třetí cesta" trad. "La troisième voie", Paris : Gallimard, 1974).


title: Troisième voie (politique)

text: Le socialisme autogestionnaire yougoslave visait également à démontrer la viabilité d'une troisième voie entre le capitalisme des États-Unis et le communisme de l'Union soviétique.


title: Troisième voie (politique)

text: L'expression est aussi utilisée à l'extrême droite, notamment au sein du courant nationaliste révolutionnaire qui, pendant la guerre froide, proclamait la nécessité de créer une « troisième voie » entre le communisme soviétique et le capitalisme américain. Le terme a été utilisé par des familles politiques très diverses : le dirigeant libyen Mouammar Kadhafi présentait ainsi sa propre doctrine, la troisième théorie universelle, comme la troisième voie entre communisme et capitalisme.


title: Troisième voie (politique)

text: Le dirigeant communiste italien Enrico Berlinguer proposait également dans les années 1970 une « troisième voie » qui se voulait une alternative à gauche à la social-démocratie et au socialisme soviétique.


title: Troisième voie (politique)

text: Une notion précise de troisième voie a été mise en place par des dirigeants de gauche ou de centre gauche au cours des années 1990 et 2000 en Europe et aux États-Unis (par Bill Clinton). Essentiellement, elle consiste pour les personnalités de gauche à tirer un trait définitif sur le passé communiste et l'économie administrée, à adapter au mieux le discours socialiste à l'économie de marché. On parle également de triangulation, de "realpolitik", ou de pragmatisme économique.


title: Troisième voie (politique)

text: La mise en pratique de cette politique conduit à favoriser le développement technologique, le capital humain et la croissance économique et de mettre en place les mécanismes de redistribution qui perturbent le moins possible le fonctionnement économique.


title: Troisième voie (politique)

text: L'ancien président américain Bill Clinton, l'ancien chancelier allemand Gerhard Schröder et l'ancien Premier ministre britannique Tony Blair ont jusqu'ici été les promoteurs les plus éminents de la Troisième Voie en politique. Tony Blair s'est quant à lui explicitement revendiqué de l'école de pensée britannique social-libérale. La « troisième voie » défendue par Tony Blair et son New Labour ne différait cependant guère du néolibéralisme : « En réalité, les praticiens du blairisme ont stigmatisé le « corporatisme » du secteur public et salué les privatisations de l’ère Thatcher. M. Blair, attaché à cet héritage, s’est engagé à ne pas revenir sur les privatisations ou sur les lois antisyndicales des conservateurs », observe le politologue Philippe Marlière.


title: Troisième voie (politique)

text: Cette approche nouvelle connait ou a connu des adeptes contemporains mais assez peu audibles tels que l'ancien parti du Rassemblement constitutionnel démocratique (Tunisie) ou le Parti national pour la solidarité et le développement (Algérie).


title: Troisième voie (politique)

text: Wim Kok, Premier ministre des Pays-Bas de 1994 à 2002, menait une politique dite de troisième voie avec son gouvernement de coalition violette. Investigateur du « modèle du polder », Kok réussit à ramener dans son pays la croissance économique.


title: Troisième voie (politique)

text: Le cadre conceptuel de la Troisième Voie a été formulé par Anthony Giddens, dans des ouvrages tels que "The Third Way. The Renewal of Social Democracy" (1998), "The Third Way and Its Critics and The Global Third Way Debate" (2000) (traduits en français : Anthony Giddens, Tony Blair, "La troisième voie face aux critiques : le renouveau de la social-démocratie", traduction de l'anglais par Laurent Bouvet, Émilie Colombani et Frédéric Michel de : "The third way and its critics", "The third way, the renewal of social democracy", "The third way"). Dans sa critique du "Capital au", Gaël Giraud estime que l'ouvrage de Thomas Piketty permettra à la social-démocratie de .


title: Troisième voie (politique)

text: Le président français Emmanuel Macron et son parti La République en marche se présentent comme une incarnation de cette troisième voie, par leur rejet du clivage traditionnel gauche/droite et leur synthèse entre socialisme et libéralisme.


title: Troisième voie (politique)

text: Le politologue britannique Keith Dixon, dans son livre "Un digne héritier" paru en 2000, fait ainsi un parallèle entre blairisme et thatchérisme, qualifiant Tony Blair de « digne héritier » de Margaret Thatcher et dénonçant « la gravité du ralliement des néo-travaillistes à la politique économique et sociale de leurs prédécesseurs ». Au sein du centre-gauche européen, la politique de Blair a fait l'objet de critiques pour la large place faite au secteur privé dans les services publics, qui donne au patronat britannique un poids accru sur la gestion des affaires publiques et la politique gouvernementale. Plus largement, les critiques de la politique suivie par Blair visent une forte augmentation des inégalités sociales au Royaume-Uni, en dépit des chiffres satisfaisants de l'économie nationale. Le traitement du problème du chômage a également soulevé des réserves, l'injonction de responsabilité faite aux chômeurs risquant d'aboutir à soulager la collectivité du soutien aux individus les plus fragiles, avec le risque d'exclure plus encore ceux qui auraient échoué à se prendre en charge.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Les codes postaux britanniques sont alphanumériques. Ils ont été introduits par la Royal Mail sur une période de quinze ans allant de 1959 à 1974. On a adjoint au système de codes postaux britanniques le système Mailsort qui permet d'identifier clairement le centre de tri et le bureau de distribution du courrier.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: La précision du code complet permet leur application à une plus large gamme de fins autre que le cheminement du courier (navigation, tarification d'assurance) que d'autres systèmes nationaux.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: En , l'office des postes analysait les résultats d'une étude menée sur l'attitude du public par rapport à l'utilisation du code postal. L'étape suivante était de choisir une ville pour expérimenter les adresses comportant ces codes. Le format envisagé était un code alphanumérique de six caractères comportant trois lettres désignant la zone géographique et trois chiffres identifiant une seule adresse. Le 28 juillet, Ernest Marples, le directeur des postes (""), annonça que Norwich avait été sélectionnée et que les 150 000 adresses privées et d'entreprises recevraient un code avant le mois d'octobre. Norwich fut sélectionnée car elle utilisait déjà huit machines automatisées de tri. Les codes étaient « NOR » suivi de trois chiffres.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: En , on confirma que l'utilisation de cette codification serait étendue au pays entier au cours des « prochaines années ». Le , elle a été introduite à Croydon où le code « CRO » désignait le centre de la ville, tandis qu'en périphérie on utilisa « CR2 », « CR3 » et « CR4 ». Ce fut le début d'un plan de dix ans, estimé à 24 millions de livres. On pensait qu'au cours des deux années suivantes, les codes seraient utilisés à Aberdeen, Belfast, Brighton, Bristol, Bromley, Cardiff, Coventry, Manchester, Newcastle upon Tyne, Newport, Reading, Sheffield, Southampton et dans le district ouest de Londres. En 1967, les codes étaient en usage à Aberdeen, Southampton, Brighton et Derby. En 1970, ils ont été introduits dans les zones ouest et nord-ouest de Londres. En décembre 1970, le courrier de Noël était affranchi avec le message « Pensez à utiliser les codes postaux », bien que le tri du courrier selon le code postal n'était en usage que dans quelques centres de tri.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: En 1971, les codes commencèrent à être diffusés aux habitants. Lorsqu'on lui posa la question à la Chambre des communes à propos de la fin du processus de codage, le "Postmaster General" de l'époque, sir John Eden, affirma qu'il serait terminé en 1972.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Il fut finalement terminé en 1974 lorsque Norwich fut recodée mais les codes expérimentés à Croydon étaient suffisamment proches des codes finaux pour qu'on décide de les laisser en place. Le code de Newport était originellement « NPT », de façon assez similaire à Norwich et Croydon, les zones en périphérie utilisant de NP1 à NP8. Ceci dura jusqu'au milieu des années 1980 quand, pour des raisons opérationnelles, on décida du changement de code (NPT n'était pas standard, et trop proche de NP7).


title: Code postal au Royaume-Uni

text: C'est un système hiérarchique où le premier ensemble de lettres (une ou deux) représente une zone, le ou les chiffres suivants représentent un district dans cette zone, etc. Chaque code postal est valable pour une rue, une partie d'une rue, ou un ensemble d'habitations.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: La partie du code avant l'espace représente le code "extérieur", utilisé pour diriger le courrier d'un centre de tri au centre de tri de destination. Ce code extérieur peut encore être divisé en une partie "zone" (les lettres identifient une des 124 zones postales) et une partie "district" (habituellement en chiffres).


title: Code postal au Royaume-Uni

text: La partie du code après l'espace est le code "intérieur", utilisé pour trier le courrier par tournées, chaque code couvrant environ 80 habitations (avec une moyenne de 14 habitations par code), bien que les grandes entreprises aient généralement un seul code. Le code intérieur peut lui aussi être divisé, en une partie "secteur" (chiffre) et une partie "unité" (lettres).


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Du fait du nombre limité d'habitations auxquelles est attribué un code, on trouve des cas d'immeubles d'habitations où à une seule adresse physique correspondent deux codes postaux. Pour la même raison, il est dans la grande majorité des cas possible, bien que ce ne soit pas l'habitude, d'envoyer un courrier en ne mettant comme adresse que le numéro de rue et le code postal.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Les lettres dans le code extérieur peuvent donner une idée quant à sa situation géographique (cependant voir Londres ci-dessous). Par exemple "BS" indique Bristol, "G" indique Glasgow, "CF" Cardiff. Pour une liste complète, reportez-vous à l'article Liste des zones postales au Royaume-Uni. Bien que "BT" indique Belfast, ce code recouvre toute l'Irlande du Nord. Les lettres du code intérieur sont toutefois restreintes à l'ensemble "ABDEFGHJLNPQRSTUWXYZ" (excluant "CIKMOV"), regroupant des lettres qui ont peu de chances de ressembler à des chiffres ou à d'autres lettres en écriture cursive.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Dans la région londonienne, les codes postaux sont légèrement différents car ils sont basés sur l'ancien système des 163 districts postaux de la ville. Ils ont devancé l'introduction des codes postaux dans les années 1960 :


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Les districts postaux de Londres coïncident rarement avec les limites des districts londoniens. Le système de numération apparaît arbitrairement sur une carte : par exemple, NW1 est proche du centre de Londres alors que NW2 en est beaucoup plus loin. Cela est dû au fait qu'ils ont été numérotés dans l'ordre selon leur centre de tri principal.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: L'indication des districts postaux, tout comme ceux districts londoniens, apparait toujours de nos jours en rouge sur les plaques de rue de la ville.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: La zone couverte par les districts postaux londoniens était un peu plus grande que le comté de Londres et incluait des parties du Kent, de l'Essex, du Surrey, du Middlesex et de l'Hertfordshire. En 1965, la création du Grand Londres renversa la situation puisque ses limites allaient plus loin que celles des districts postaux de Londres.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Ces endroits qui n'étaient pas couverts par les districts londoniens se virent attribuer les codes des zones voisines : « EN » (Enfield), « KT » (Kingston upon Thames), « HA » (Harrow), « UB » (Uxbridge), « TW » (Twickenham), « SM » (Sutton), « CR » (Croydon), « DA » (Dartford), « BR » (Bromley), « RM » (Romford), « IG » (Ilford). Ces zones couvrent des parties de Londres ainsi que des comtés adjacents.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Une autre complication est apparue lorsqu'il a fallu augmenter le nombre de codes dans les zones du centre de Londres, ce qui a donné des codes tels que EC1A 1AA.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Les codes sont en général alloués arbitrairement par l'administration, cependant quelques-uns ont été spécialement choisis, comme à Westminster :


title: Code postal au Royaume-Uni

text: L'Irlande du Nord est la dernière partie du Royaume-Uni qui a eu des codes, entre 1970 et 1974. Alors que Belfast avait déjà été divisée en districts postaux, les zones rurales "(townlands)" posaient un autre problème : les routes n'avaient en effet pas de nom, et les maisons ne portaient pas de numéros de voie. La population vivant dans ces régions avaient donc la même adresse postale, ce qui est toujours le cas en Irlande du Nord.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: La poste des forces britanniques est une agence qui fournit un service postal pour l'armée britannique, séparément de la Royal Mail au Royaume-Uni. Les adresses de la BFPO sont utilisées pour la distribution du courrier au Royaume-Uni et dans le monde tout entier. Les codes utilisés sont au format BFPO 801, et ont les mêmes fonctions que les codes utilisés pour les nombreuses adresses civiles.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Les codes postaux ont été instaurés uniquement pour le tri et l'acheminement du courrier, et ils coïncident rarement avec des frontières administratives. Cependant au fil des années, ils sont devenus une référence géographique, certains groupes de codes postaux faisant référence à certaines villes ou districts, comme le Manchester postcode area. De plus, les codes sont désormais utilisés par les bureaux gouvernementaux de statistiques, pour du marketing, le calcul de polices d'assurances auto ou habitation et le référencement de crédits.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Certains habitants, aux limites des grands centres d'urbanisation, sont affectés d'une manière ou d'une autre par l'association qui est faite avec leur code postal. Un mouvement à Windsor et Maidenhead réclame le changement des deux premières lettres de leur code, de « SL » à « WM » pour le prestige, de manière à ne pas être confondu avec Slough. Un entrepreneur d'Ilford souhaiterait que son code IG1 soit changé en E19, il affirme que ses clients ne s'aperçoivent pas qu'il est dans la région de Londres.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Les habitants de West Heath (SE2), voudraient que leurs codes soient les mêmes qu'à Bexleyheath, car leurs polices d'assurances sont plus élevées. D'autres habitants voudraient obtenir un code différent, pour diverses raisons, mais la Royal Mail a dit qu'il n'y avait pratiquement pas d'espoir de changement de code postal, à moins qu'elle ne le requiert pour son fonctionnement. C'est ce qui est arrivé pour les résidents de la péninsule de Wirral : leur code a changé de « L » (Liverpool) à « CH » (Chester) lorsqu'un nouveau centre de tri a été ouvert.


title: Code postal au Royaume-Uni

text: Dans certains autres cas, les codes sont à cheval sur des territoires anglais et gallois, ou anglais et écossais, si bien que des abonnés à British Sky Broadcasting recevaient les mauvaises émissions régionales de la BBC et d'ITV, et les nouveaux radioamateurs se sont vu attribuer des indicatifs d'appel incorrects.


title: Beau Dommage

text: Beau Dommage est un groupe folk/rock québécois. Formé en 1972, il se compose de : Pierre Bertrand (chant, basse, guitares, claviers), Marie Michèle Desrosiers (chant, claviers), Réal Desrosiers (batterie, percussions), Michel Hinton (claviers, accordéon), Pierre Huet (textes), Robert Léger (claviers, flûte, textes), et Michel Rivard (chant, guitares, textes).


title: Beau Dommage

text: La formation musicale se distingue surtout par le son unique des harmonies vocales, l'originalité et la qualité des textes, l'éclectisme des musiques et la quantité impressionnante de créateurs au sein du groupe. Lancé le , "Beau Dommage", le premier album du groupe, remporte un succès phénoménal. "Où est passée la noce ?" paraît en 1975 et connaît tout autant de succès. Les microsillons "Un autre jour arrive en ville" et "Passagers" sont tous deux lancés en 1977.


title: Beau Dommage

text: Tous les disques du groupe atteignent le statut de disque d'or (au moins vendus). Le groupe se dissout en 1978, et se reforme en 1994 pour une courte période de deux ans, le temps d'un nouvel album studio et d'une tournée majeure au Québec, et en Europe. Ils ne se réunissent qu'en de très rares occasions par la suite, en 2005 et 2009.


title: Beau Dommage

text: Le nom du groupe, Beau Dommage, s'inspire d'une vieille expression québécoise signifiant « bien sûr, bien entendu », « certainement ! » ». Les origines du groupe Beau Dommage sont retracées grâce à deux filières distinctes : La Famille Casgrain et La Quenouille bleue.


title: Beau Dommage

text: Pierre Bertrand, Michel Hinton et Michel Rivard sont membres du groupe musical La Famille Casgrain, tandis que Michel Hinton, Pierre Huet, Robert Léger et Michel Rivard font partie de la troupe musicale et théâtrale La Quenouille bleue, berceau de l'humour absurde au Québec. Lorsque La Quenouille bleue cesse ses activités, Pierre Huet, Robert Léger et Michel Rivard font immédiatement appel à Pierre Bertrand pour fonder les assises d'une nouvelle association qui n'a pas encore de nom. C'est le début de la grande aventure de Beau Dommage. Ce sont ces rencontres hebdomadaires, cette coopération, cette création collective qui entraîneront une révolution dans le paysage musical québécois.


title: Beau Dommage

text: Élève de l'École nationale de théâtre du Canada, Marie Michèle Desrosiers est ensuite recrutée à la suite d'une audition. Réal Desrosiers décroche quant à lui le poste de batteur, en réponse à une annonce sur le tableau d’affichage de l'Université du Québec à Montréal (UQAM). Tout est désormais en place pour que Beau Dommage prenne définitivement son envol.


title: Beau Dommage

text: Lancé en décembre 1974, le premier album du groupe, intitulé tout simplement "Beau Dommage", connaît un immense succès au Québec et en Europe. Le disque se vend à en quatre semaines. "Ginette", "Le Picbois", "Tous les palmiers", "À toutes les fois", "Harmonie du soir à Châteauguay", "23 décembre", "Le Géant Beaupré, Montréal", "La Complainte du phoque en Alaska" (reprise, entre autres, par Félix Leclerc et par le groupe français Chanson Plus Bifluorée), toutes ces chansons sont désormais des classiques de la chanson québécoise. Plusieurs de ces titres tournent encore régulièrement à la radio. En tout, plus de de ce premier album seront vendus.


title: Beau Dommage

text: "Où est passée la noce ?", le deuxième album de la formation, est publié en 1975, et certifié disque de platine, soit vendus, le jour même de sa sortie. Il comprend entre autres les chansons "Le Blues de la métropole" (Métropole fait référence à la ville de Montréal), "J'ai oublié le jour", "Heureusement qu'il y a la nuit" et "Un incident à Bois-des-Filion", une grande chanson, dans tous les sens du mot, occupant à elle seule toute la face B du microsillon. Après les deux premiers albums, Robert Léger décide de quitter sa fonction de musicien au sein du groupe, mais continue à contribuer à l'écriture et à la composition des chansons. Michel Hinton, un ami musicien de longue date, est choisi pour le remplacer.


title: Beau Dommage

text: Le à Montréal, alors même que le groupe lance son troisième album, "Un autre jour arrive en ville", une Saint-Jean-Baptiste historique rassemble dans le parc du Mont-Royal. Beau Dommage y fait équipe avec les groupes Harmonium, Octobre et Contractions pour offrir le spectacle "O.K. nous v’là". Quelques semaines après les évènements de la Fête Nationale, Beau Dommage est appelé à composer la trame sonore du film "Le soleil se lève en retard" de Michel Tremblay et André Brassard. C'est également en 1976 que Beau Dommage remporte le Grand Prix international de la jeune chanson, décerné en France.


title: Beau Dommage

text: Le , concert historique. Le Parti québécois est au pouvoir et les québécois célèbrent leur Fête nationale pour la toute première fois. La ville de Longueuil reçoit également de la visite pour l'occasion : Beau Dommage et Félix Leclerc s'accompagnent mutuellement et chantent ensemble sur une même scène. Le nouveau premier ministre du Québec, René Lévesque, leur fait l'honneur de sa présence. En 1977, jouissant déjà d'une très grande popularité en Europe, Beau Dommage accepte d'y faire une première tournée majeure en compagnie de Julien Clerc.


title: Beau Dommage

text: Malgré tous ces succès, la volonté de Michel Rivard de percer individuellement cause une première dissolution du groupe en 1978. Michel Rivard d'abord, puis Marie Michèle Desrosiers ensuite, entament alors des carrières solo. Finalement, Pierre Bertrand fera de même. Robert Léger, quant à lui, réalise le premier album de Paul Piché en 1977, compose la musique de "Pied de poule" en 1982, puis coécrit "L'Amour a pris son temps" (thème du film "La Guerre des tuques") en 1984. En 1984, année de son dixième anniversaire d'existence, Beau Dommage crée le spectacle des "Retrouvailles" pour remercier le public légion de son indéfectible affection et loyauté envers le groupe. Cela se traduit d'abord par deux spectacles dans le Vieux-Port de Québec, suivis peu de temps après de quatre autres au Forum de Montréal. À cette occasion, la compagnie de disque crée "L'Intégral", un coffret contenant les quatre premiers albums studio du groupe.


title: Beau Dommage

text: En 1992, les membres du groupe se rassemblent, le temps de faire partie d'un spectacle au Forum de Montréal dans le cadre des festivités entourant le de la fondation de Montréal. L'accueil qui leur est réservé est aussi imprévu que délirant.


title: Beau Dommage

text: En 1994, à la surprise générale, les membres de Beau Dommage annoncent leur retour ensemble, et lancent un tout nouvel album studio de chansons originales. En 1995, à la suite d'une imposante tournée au Québec et en Europe, le groupe tire sa révérence et laisse en souvenir l'album "Rideau", enregistré en direct lors de cette série de spectacles.


title: Beau Dommage

text: Le , le disque "Beau d'hommage" voit le jour. Une douzaine d'artistes québécois y reprennent à leur manière les 11 chansons du premier album éponyme du groupe en plus de la chanson "Un incident à Bois-Des-Fillion" reprise par Daniel Boucher et la version de Félix Leclerc enregistrée en 1974 de "La Complainte du phoque en Alaska" qui clôt le disque. Le 28 juillet 2005, toute une soirée des Francofolies est consacrée aux chansons de ce disque hommage. Plusieurs artistes de renom y participent dont Paul Piché, Mes Aïeux, les sœurs McGarrigle. Pour clôturer la soirée, les membres du groupe Beau Dommage au grand complet s'installent à leur tour sur la grande scène et y interprètent quelques chansons bien connues de leur répertoire devant une foule record et sous un tonnerre d’applaudissements.


title: Beau Dommage

text: En 2009, Pierre Bertrand, Marie Michèle Desrosiers, et Michel Rivard se retrouvent sur le plateau de télévision de "Star Académie", et chantent ensemble un pot-pourri des plus grands succès de Beau Dommage, lors du gala d'ouverture. Toujours en 2009, afin de célébrer dignement le de la formation, le groupe présente "L'Album de famille", coffret souvenir incluant les cinq albums studio, des maquettes, des chansons inédites, ainsi que deux DVD.


title: Beau Dommage

text: Pendant l'été 2015, le Cirque du Soleil rend hommage au groupe par un spectacle intitulé "Le Monde est fou", qui a lieu à Trois-Rivières.


title: Beau Dommage

text: Le 28 avril 2009, Beau Dommage est reçu à l'Assemblée nationale du Québec qui adopte une motion unanime soulignant « la contribution remarquable » de Beau Dommage « au patrimoine culturel et artistique du Québec ». Tour à tour, chacun des membres de la formation reçoit la Médaille d'honneur de l'Assemblée nationale du Québec. Beau Dommage devient ainsi le premier artiste de l'histoire à se voir accorder une telle distinction.


title: Beau Dommage

text: En juillet 2013, Postes Canada immortalise le groupe Beau Dommage en émettant un timbre à son effigie.


title: Beau Dommage

text: Pour célébrer les quarante ans d'existence de Beau Dommage, la Ville de Montréal songe à honorer le groupe en baptisant soit un parc, un espace public ou une rue du nom de Beau Dommage. L'un de ces projets devient réalité en juin 2015 : derrière le 6760, rue Saint-Vallier, se trouve désormais la « ruelle Beau-Dommage ». Une fresque qui représente la pochette de leur premier album est peinte à cet endroit.


title: Beau Dommage

text: En 2010, l'entreprise Productions Périphérie crée la comédie musicale "Le Blues d'la métropole". Le spectacle est basé sur l’œuvre du groupe. Les comédiens Normand D'Amour, Pascale Montreuil et Sophie Tremblay en sont les principaux interprètes.


title: Authentification unique

text: Lauthentification unique, souvent désignée par le sigle anglais SSO (de ") est une méthode permettant à un utilisateur d'accéder à plusieurs applications informatiques (ou sites web sécurisés) en ne procédant qu'à une seule authentification.


title: Authentification unique

text: Les technologies fournissant des SSO utilisent des serveurs centralisés d'authentification que tous les autres systèmes et applications utilisent pour l'authentification, combinant ceux-ci avec des techniques logicielles pour s'assurer que les utilisateurs n'aient pas à entrer leurs identifiants plus d'une fois.


title: Authentification unique

text: Un système d'authentification unique donnant potentiellement accès à de nombreuses ressources une fois l'utilisateur authentifié (il a les « clés du château »), une personne mal intentionnée ayant accès à des informations d'identification des utilisateurs peut causer une importante brèche de confidentialité. Avec un SSO, une attention particulière doit donc être prêtée à ces informations et une authentification forte devrait idéalement être mise en place pour l'authentification initiale (carte à puce, biométrie, génération d'un mot de passe à usage unique, par exemple).


title: Authentification unique

text: Dans les premiers déploiements de solutions SSO, généralement via Kerberos et SAML, l'utilisateur n'avait aucun contrôle sur les informations à caractère personnel qui étaient transmises à chaque nouvelle ressource à laquelle il se connectait par le biais du SSO. Cela ne posait généralement pas de problème au sein d'une seule organisation (ou entreprise) tant que les applications appartenaient au système d'information de l'organisation. Cependant, avec la prolifération de services fédérés comme Active Directory Federation Services, les informations à caractère personnel de l'utilisateur ont commencé à être envoyées de manière incontrôlée, via les jetons d'identité propres à ces protocoles, à des services externes à l'entreprise qui avait initialement collecté ces données. L'apparition de régulations plus contraignantes quant à l'usage et au stockage des données personnelles, telles que le RGPD a ainsi poussé d'autres protocoles d'authentification plus souples telles qu'OpenID Connect, qui est aujourd'hui soutenu par le MIT qui est pourtant le créateur de Kerberos.


title: Authentification unique

text: En théorie, l'authentification unique peut fonctionner sans révéler au fournisseur de service d'information personnelle sur l'utilisateur, cependant en pratique de nombreux fournisseurs d'identité n'offrent pas aux utilisateurs la possibilité de contrôler quelles données sont envoyées aux fournisseurs de service.


title: Authentification unique

text: Il existe trois grandes classes d'approches pour la mise en œuvre de systèmes d'authentification unique : les approches centralisées, les approches fédératives et les approches coopératives.


title: Authentification unique

text: Le principe de base est ici de disposer d'une base de données globale et centralisée de tous les utilisateurs ou d'un annuaire. Cela permet également de centraliser la gestion de la politique de sécurité. Un exemple de mise en œuvre est le logiciel libre , un autre exemple est le logiciel libre Vulture. Ces deux exemples de Web SSO conviennent à des utilisateurs d'applications Web. Il faut se tourner vers d'autres logiciels lorsque le besoin est de mettre en œuvre une solution de SSO dans une entreprise à la fois pour des utilisateurs itinérants d'applications Web mais aussi pour des utilisateurs d'applications métiers à l'intérieur de l'entreprise.


title: Authentification unique

text: Cette approche est principalement destinée à des services dépendant tous d'une même entité, par exemple à l'intérieur d'une société au sein de leur gestion des middleware.


title: Authentification unique

text: Dans cette approche, dont le système Liberty Alliance est le principal exemple, chaque service gère une partie des données d'un utilisateur (l'utilisateur peut donc disposer de plusieurs comptes), mais partage les informations dont il dispose sur l'utilisateur avec les services partenaires.


title: Authentification unique

text: Cette approche a été développée pour répondre à un besoin de gestion décentralisée des utilisateurs, où chaque service partenaire désire conserver la maîtrise de sa propre politique de sécurité, par exemple un ensemble de sites marchands indépendants d'un point de vue commercial et organisationnel.


title: Authentification unique

text: L'approche coopérative, dont les systèmes Shibboleth et Central Authentication Service sont les principaux représentants, part du principe que chaque utilisateur dépend d'une des entités partenaires. Ainsi, lorsqu'il cherche à accéder à un service du réseau, l'utilisateur est authentifié par le partenaire dont il dépend. Comme dans l'approche fédérative, cependant, chaque service du réseau gère indépendamment sa propre politique de sécurité.


title: Authentification unique

text: Quelle que soit la norme utilisée pour l'authentification unique, l'infrastructure sécurisée fait intervenir, entre le client et le serveur de service, un serveur d'authentification où est géré un identifiant (www.siteweb.pays/ ou .siteweb.pays par exemple pour une authentification via un serveur OpenID).


title: Authentification unique

text: Même si l'authentification et l'identification sont deux choses différentes, il faut que ce serveur soit mis en place par un organisme lié aux transactions monétaires (particulier acheteur, professionnel). Aucune des sociétés de services internet vivant exclusivement de la publicité (payée par des professionnels) n'est actuellement capable de vérifier et de garantir les données saisies par les internautes ; de plus chacune a développé son propre système d'authentification :


title: Authentification unique

text: L'état ou un organisme sous son autorité, voire une société commerciale offrant un service réel (connexion internet/téléphonie/site de commerce), sont les seuls à pouvoir garantir ces deux paramètres.


title: Authentification unique

text: Le problème des serveurs d'authentification est que lors de la saisie des identifiants et autres données personnelles, les services web gratuits ou les sites de commerce doivent laisser le choix du prestataire d'authentification, en sachant que de nombreux internautes arrêtent toute transaction face à la difficulté de remplir un formulaire.


title: Authentification unique

text: Ils évitent de se connecter en mode visuel grâce à l'utilisation d'API. Cette API permet à un service (« ' ») d'utiliser un autre service (« ' ») utilisant un identifiant sans avoir à divulguer de couple identifiant/mot de passe. L'utilisateur tiers a ainsi accès de façon indirecte selon son groupe et son nom à un ensemble de fonctionnalités/données restreintes éventuellement par les droits d'accès dont il dispose.


title: Authentification unique

text: Les sociétés souhaitant ce standard (Google, Yahoo, MySpace) se sont regroupées dans la fondation OpenSocial, suivies par des sociétés comme LinkedIn, Bebo, PLaxo. Seul Facebook fait cavalier seul, sans doute du fait que Facebook définit aussi un format standard d’échange de données personnelles sous le nom de FBML pour Facebook Markup Language.