title: Super Ligue européenne de football

text: Le président français Emmanuel Macron exprime également des critiques et salue la position des clubs français pour avoir refusé de participer à une proposition de Super Ligue européenne .


title: Super Ligue européenne de football

text: Le , après le retrait de cinq clubs anglais, la Super Ligue annonce la suspension du projet et des études pour le remodeler.


title: Super Ligue européenne de football

text: Les présidents des clubs "dissidents" présentent un nouveau projet en octobre 2021, avec pour nom "Penser l’avenir du football en Europe". Il ne s'agit plus d'une ligue fermée comme prévu initialement mais de deux divisions de 20 équipes chacune.


title: Super Ligue européenne de football

text: Le lancement de la Super Ligue de football a provoqué une vague d'indignation, mais aussi une prise de conscience de problèmes juridiques. Plusieurs dirigeants, tant sportifs que politiques, ont fait alors part de leur souhait de faire évoluer les différentes législations organisant la pratique du football en Europe.


title: Super Ligue européenne de football

text: Le gouvernement britannique souhaite que ce genre de situation ne se reproduise plus et considère que la dérégulation à outrance a pu conduire à cette situation : une reprise en main du pouvoir décisionnel dans les clubs en limitant l'influence des actionnaires est donc envisagée.


title: Super Ligue européenne de football

text: Le , la Fédération italienne de football annonce la modification de son règlement intérieur. Dorénavant, les clubs qui adhèreraient à seront immédiatement exclus du championnat.


title: Super Ligue européenne de football

text: Le projet de Super Ligue européenne a remis en avant les difficultés relationnelles entre l'UEFA et la FIFA notamment par le prisme des relations entre les deux présidents Aleksander Čeferin et Gianni Infantino. Si Čeferin, défendant les intérêts de son organisation, a immédiatement réagi très fermement et marqué son opposition stricte au projet, il semble que la position d'Infantino ne soit pas aussi claire. Alors qu'il a ouvertement fait savoir que la FIFA soutenait son représentant européen dans le combat contre la Super Ligue, sa position réelle reste ambiguë. Dans son édition du 23 avril, "Le Monde" fait état d'un document ayant fait la navette entre les clubs frondeurs et la FIFA à destination d'une personne présentée sous le nom de code WO1. Pour Javier Tebas, président la Ligue espagnole, il s'agit clairement d'Infantino car c'est ainsi qu'il est dénommé dans les documents internes de la Super Ligue. Le projet européen y est couplé avec un projet de refonte du championnat du monde des clubs, compétition organisée par la FIFA avec un partenariat financier commun.


title: Super Ligue européenne de football

text: En premier lieu, l'UEFA s'adresse aux neuf clubs qui ont exprimé des regrets après la tentative de création d'une compétition hors règlementation européenne. Après un accord obtenu avec ces clubs, ils devront renoncer à 5 % des revenus dont ils pourraient bénéficier au vu de leurs résultats en coupes européennes. Ils devront aussi alimenter conjointement un compte de 15 millions d'euros destinés à des « communautés locales » du football européen.


title: Super Ligue européenne de football

text: Par ailleurs, le sort des trois clubs restant engagés dans la Super Ligue, soit le Real Madrid, le FC Barcelone et la Juventus Turin, reste en suspens. Ils risquent des sanctions plus lourdes. Les trois derniers club mutins, par un communiqué commun publié le lendemain, dénoncent de leur côté les pressions et les menaces de l'UEFA.


title: Super Ligue européenne de football

text: Le , le tribunal de commerce de Madrid émet un avis concernant les éventuelles sanctions prises à l'encontre des clubs fondateurs de cette Super Ligue. Ce dernier oblige la FIFA et l'UEFA à ne pas prendre de mesures contre les clubs pour des raisons de conformité avec les lois concurrentielles. Le tribunal empêche les instances d'exclure les clubs, mais également de prendre des actions qui empêcheraient la création de la Super Ligue et la participation des joueurs à cette dernière. Cette décision vient confirmer une autre décision antérieure, selon la Cadena SER, du ministère de la justice suisse.


title: Super Ligue européenne de football

text: Le , Sofia Gil la magistrate instruisant l'affaire de la Super Ligue au tribunal de commerce de Madrid est revenue sur le jugement du de son prédécesseur, Manuel Ruiz de Lara, estimant qu', ouvrant ainsi la voie à des recours de l'UEFA.


title: Super Ligue européenne de football

text: Le , la banque américaine JP Morgan annonce qu'elle va financer le projet de la Super Ligue européenne. Un montant situé entre 4 et 6 milliards d'euros est évoqué par "L'Équipe".


title: Super Ligue européenne de football

text: Des interrogations subsistent néanmoins derrière l'identité des réels financeurs potentiels qui investiraient dans le projet. Il pourrait s'agir de diffuseurs ou même d'États. L'entreprise Amazon et l'Arabie saoudite sont notamment cités.


title: Super Ligue européenne de football

text: En tant que compétition fermée ou semi-fermée, quinze clubs dits participeraient de manière permanente à la compétition. Cinq autres clubs seraient invités, pour atteindre le total de vingt participants chaque saison.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Antoni van Leeuwenhoek, né le à Delft et mort le dans la même ville, est un commerçant et savant néerlandais, connu pour ses améliorations du microscope et comme l'un des précurseurs de la biologie cellulaire et de la microbiologie. Il a "de facto" poursuivi l'œuvre de Jan Swammerdam, qui vivait à Amsterdam.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek développe la technique pour fabriquer des lentilles de microscope d’une qualité et d’une puissance inconnues ailleurs dans le monde scientifique de son époque. Dès 1674, il en tire de nombreuses et étonnantes observations — découverte des protozoaires, des spermatozoïdes — très en avance sur son temps. Il affirme aussi l'existence des bactéries.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Il en fait part immédiatement et régulièrement à la Royal Society de Londres, mais la nécessaire traduction de ses lettres (écrites en néerlandais) — il ne maîtrise ni l’anglais ni le latin — en freine la diffusion. De plus, gardant secrète sa technique de fabrication de lentilles, ses observations ne peuvent être reproduites par ses confrères anglais. Il leur faudra plus de trois ans et plus de quatre tentatives pour que la réalité de sa découverte des protozoaires — la plus accessible aux autres microscopes de l'époque — soit reconnue, amenant leur confiance sur la fiabilité de ses autres observations et son élection en 1680 comme membre de la Royal Society de Londres et en 1699 comme membre de l’Académie des sciences de Paris.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Antoni van Leeuwenhoek est baptisé à l’église réformée protestante. Son père, fabricant de paniers, meurt lorsqu’il est encore très jeune, et sa mère se remarie en 1640. En 1648, il devient apprenti chez un drapier d’Amsterdam. Après son apprentissage, il occupe les fonctions de comptable et de caissier chez son maître. En 1654, il retourne à Delft : il s’y marie et ouvre une boutique de drapier et de mercerie, mais on connaît fort peu ses activités commerciales.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Cinq ans après la mort de sa première femme, il se remarie en 1671. Sa seconde femme décède en 1694, laissant Leeuwenhoek s’occuper seul de son dernier enfant, sa fille Maria, seule survivante de ses cinq enfants.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: En 1660, il obtient la fonction de chambellan auprès des juges de Delft. En 1669, il devient « géomètre ». En 1679, Leeuwenhoek devient « jaugeur de vin » et, enfin, à partir de 1677, il occupe également la fonction de directeur général du district de Delft. Ces différents postes indiquent la position prospère de Leeuwenhoek dans la ville. Il semble qu’il se sépare de son commerce de draperie peu après 1660, car sa correspondance n’en fait nulle mention. Ses emplois municipaux lui laissent, semble-t-il, un temps considérable pour la microscopie : la fabrication de ses microscopes qui grossissent jusqu'à s'inspire probablement des compte-fils, sorte de loupes rudimentaires utilisées pour analyser la texture des étoffes mais qui ne grossissent que de 6 à . Une anecdote veut que, apiculteur amateur, l'idée lui en soit venue après avoir placé l'œil derrière une goutte de miel enfermée dans un trou de plaque de cire.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Ses finances sont bonnes d’autant qu’il hérite d'une maison de la famille de sa première femme. En 1666, il achète un jardin à l’extérieur de la ville et en 1681, il possède un cheval. Une indication de sa fortune est donnée par l’héritage que laisse sa fille, Maria, à sa mort, en 1745 et qui représente , une somme considérable pour l’époque. Pourtant, certains auteurs notent que Leeuwenhoek « occupa un emploi municipal modeste jusqu’à sa mort ».


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Constantijn Huygens (1596-1687) écrit : « Vous voyez comme ce bon Leeuwenhoeck ne se lasse pas de fouiller partout où sa microscopie peut arriver, si beaucoup d’autres plus savants voulaient prendre la même peine, la découverte des belles choses irait bientôt plus loin ». Si ces observations suscitent l’émerveillement des scientifiques de son temps, on lui reproche plus tard son manque de connaissances scientifiques qu’accentue le fait qu’il ne connaît aucune langue étrangère. Cette absence de connaissance lui permet de réaliser ses observations d’un œil neuf, sans les préjugés des anatomistes de son époque. Il laisse une œuvre immense uniquement constituée de lettres, environ 300, toutes rédigées en néerlandais, et la plupart envoyée à la Royal Society. Il écrit, dans une lettre à Henry Oldenburg datée du , qu’il espère recevoir de ses correspondants des objections à ses observations, et qu’il s’engage à corriger ses erreurs. Il répond d’ailleurs aux premières marques de scepticisme marquant la parution de ses observations par une évidente confiance en lui-même. Ses observations seront suffisamment fameuses pour lui attirer de nombreux visiteurs de marque comme la reine Marie II d'Angleterre, Pierre le Grand, Frédéric de Prusse, mais aussi des philosophes et des savants, des médecins et des hommes d’église, etc. Leeuwenhoek réalise devant eux de nombreuses démonstrations. Il fait observer à Pierre le Grand la circulation sanguine dans la queue d’une anguille.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek, étant drapier, commença à utiliser le microscope pour vérifier la pureté des étoffes, ignorant alors tout des choses scientifiques. C’est le médecin et anatomiste néerlandais Reinier de Graaf (1641-1673) qui présente ses premières observations à la Royal Society en 1673 : Leeuwenhoek décrit la structure de moisissure et de l’aiguillon de l’abeille. Commence alors un intense échange de lettres entre Leeuwenhoek et les membres de la société savante londonienne, échange qui se poursuivra jusqu’à la mort de Leeuwenhoek en 1723. La Royal Society l’admet en son sein en 1680 et l’Académie des sciences de Paris l’admet comme membre correspondant en 1699.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek fait ses observations sur des microscopes simples qu’il fabrique lui-même. À sa mort, il lègue à la Royal Society vingt-six microscopes, qui ne furent jamais utilisés et, un siècle plus tard, étaient déjà perdus. Deux ans après la mort de sa fille, Maria, un lot de plus de 350 de ses microscopes, ainsi que , est vendu le . étaient complets, souvent avec le dernier objet observé encore en place. Deux de ces instruments comportaient deux lentilles et un seul en possédait trois.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Les meilleurs de ses appareils peuvent agrandir . Il ne laisse aucune indication sur sa fabrication des lentilles, et il faudra attendre plusieurs décennies pour disposer à nouveau d’appareils aussi puissants. Des études ont néanmoins montré qu'il avait fait de profondes recherches et utilisé à la fois le polissage, le soufflage de verre et, au moins sur une lentille d'un de ses microscopes encore existants la technique de la goutte de verre fondue.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Une récente étude réalisée sur deux exemplaires originaux soumis à une tomographie à neutrons et publiée le dans "Science Advances", confirme pour le plus puissant de deux modèles, certaines caractéristiques comme le grossissement de 266 fois et la présence d'une bille de verre de 1,3 mm. Cette dernière aurait bien été réalisée par la méthode énoncée par Robert Hooke en 1678 mais optimisée par Leeuwenhoek lui-même.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: On ignore comment et avec quelle intensité il éclairait les objets observés. Le plus puissant de ses instruments conservés aujourd’hui a un taux d’agrandissement de et un pouvoir de résolution de . S’il fait présent de plusieurs de ses microscopes à ses proches, il n’en vend jamais un seul. On estime à seulement une dizaine les microscopes qu’il a fabriqués aujourd’hui conservés.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: On ignore quand il commence à observer des bactéries et d’autres micro-organismes. Dans une lettre datée du , il évoque pour la première fois des formes de vie minuscules qu’il a observées dans les eaux d’un lac à proximité de Delft. Après avoir signalé à nouveau ces créatures dans deux lettres du et du , c’est dans une longue lettre de dix-sept feuillets, datée du , qu’il décrit ce que nous nommons aujourd’hui des protozoaires, surtout des ciliés auxquels se mêlent des algues ("Euglena" et "Volvox").


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Il décrit de nombreux organismes dont la détermination est plus ou moins possible aujourd’hui : "Vorticella campanula", "Oicomonas termo, Oxytricha sp.", "Stylonychia sp., Enchelys, Vaginicola, Coleps". Mais ces observations sont reçues avec scepticisme par les scientifiques de l’époque, aussi Leeuwenhoek joint-il à une autre lettre () le témoignage de huit personnes, pasteurs, juriste, médecin, archer affirmant avoir vu de nombreux et variés êtres vivants. Il reçoit également le soutien de Robert Hooke (1635-1703), qui, dans sa "Micrographia", donne la première description publiée d'un micro-organisme, et qui, à la séance du de la Royal Society, montre les réalités des observations de Leeuwenhoek. Le traducteur des lettres qui paraissent dans les "Philosophical Transactions", la publication de la Royal Society, les nomme "animalcula".


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek avait joint à une lettre du adressée au secrétaire de la Royal Society, Henry Oldenburg (v. 1618-1677), des échantillons des organismes qu’il avait observés. En 1981, Brian J. Ford, spécialiste de la microscopie, redécouvrit ces spécimens originaux dans les collections de la Royal Society ; cela permit de comprendre certaines de ses techniques d'observation.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: C’est en 1677 qu’il mentionne pour la première fois, dans une lettre adressée à la Royal Society, des "animalcules" très nombreux dans du sperme.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek a tout à fait conscience que ses observations qui montrent que la semence contenue dans les testicules est à l’origine de la reproduction des mammifères va heurter le paradigme de son époque. Car ses observations vont à l’encontre des thèses développées par de grands savants de l’époque comme William Harvey (1578-1657) ou Reinier de Graaf (1641-1673).


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: On retient souvent le nom du savant néerlandais comme l’un de ceux qui s’opposent, au , à la théorie de la génération spontanée. Outre Francesco Redi (1626-1697), un autre néerlandais, Jan Swammerdam (1637-1680), avait fait de nombreuses observations sur les insectes et sur leur reproduction.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek ne semble pas avoir été opposé à la théorie de la génération spontanée au début de ses observations. Ainsi, au milieu des années 1670, il dissèque des poux, et observe des petits poux dans les œufs se trouvant dans le corps des femelles. Il fait des expériences similaires sur les puces et leurs œufs (qu’il conserve jusqu’à maturité), mais n’arrive pas à reconnaître dans les larves les puces, et ce malgré les observations de Swammerdam publiées quelques années plus tôt. Il reviendra quelques années plus tard sur ces animaux.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek devient par la suite un adversaire des thèses sur la génération spontanée. Lorsqu’il découvre les animalcules, il pense d'abord qu’ils se forment grâce à la « ségrégation fortuite des particules de l’eau », puis il rejette cette explication en affirmant que ces animalcules ou leurs semences préexistent dans l’eau de pluie. Il apprend, quelques années plus tard, que l’italien Francesco Redi (1626-1697) a pu prouver que les mouches ne se reproduisaient pas par génération spontanée : Redi utilise des tubes clos dans lesquels il enferme de la viande en décomposition. Aucune mouche n’apparaît dans ces tubes tandis que d’autres, non clos et laissés à l’air libre, donnent des asticots puis des mouches. Pour Redi, l’apparition de mouches dépend d’adultes qui vont pondre dans la viande. Leeuwenhoek tente de reproduire cette expérience, mais les conditions ne sont pas parfaites et il constate la présence d’animalcules même si le tube contenant l’eau est enfermé dans un tube scellé.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: S’intéressant, au début de 1679, à la présence de vers ("Fasciola hepatica") dans le foie de mouton, comme Redi et Swammerdam, il ne comprend pas le cycle de vie de l’animal complexe, lequel ne sera élucidé que bien plus tard.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: L’intérêt de Leeuwenhoek se porte sur des objets très variés et ne semble pas suivre un plan prédéfini. Ses observations en zoologie sont nombreuses.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek observe que l’anguillule du vinaigre ("Anguillula aceti") est vivipare, ce qui confirme son opposition à la théorie de la génération spontanée.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Il étudie les globules rouges de nombreux animaux et de l’être humain ainsi que le réseau sanguin (les capillaires) de la queue du têtard, du pied des grenouilles, de la nageoire caudale de l’anguille et de l’aile des chauves-souris.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek décrit la structure des divers phanères : plumes de plusieurs espèces d’oiseaux, poils ou fourrure d’ours, des écailles de poissons.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Comme d’autres microscopistes de son époque, il étudie l’anatomie de nombreux insectes comme des abeilles, des moucherons, des puces, des punaises, des vers à soie. Il est le premier à observer la différence de postures des larves de moustiques ("Culex" et "Anopheles").


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: En botanique, il étudie la structure des feuilles et du bois de diverses espèces. Il s’intéresse à la relation entre la structure de diverses épices et leur goût (café, poivre, thé, muscade, gingembre, sauge…).


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Toutes les observations de Leeuwenhoek ne sont pas consacrées à des objets du monde vivant. Ainsi il étudie et décrit la poudre à canon avant et après sa combustion. Il étudie de même la structure de divers métaux ainsi que des roches, des cristaux, des sels…


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Leeuwenhoek, dans une lettre datée du , donne ce qui est peut-être la première estimation de la population maximale que pourrait porter la Terre. Il se base sur la densité de la Hollande à son époque ( par kilomètre carré), et estime que la Terre pourrait accueillir d’êtres humains.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Quelques historiens des sciences du passé ont longtemps considéré Leeuwenhoek comme un amateur, un dilettante, simplement chanceux dans ses observations. Son origine commerçante et son ignorance du latin semblent le disqualifier à leur yeux d'une dignité scientifique. Ainsi, pour Julius Victor Carus (1823-1903) dans son "Histoire de la zoologie" : . Julius von Sachs (1832-1897) dans son "Histoire de la botanique" dit que .


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Plus loin, Sachs reconnaît néanmoins la qualité des observations de Leeuwenhoek qui démontre, selon lui, la grande puissance des lentilles réalisées par le savant néerlandais, et Julius Victor Carus avoue : . Ces opinions positives, difficilement avouées, rejoignent les opinions plus modernes qui font de Leeuwenhoeck un des grands scientifiques de son époque.


title: Antoni van Leeuwenhoek

text: Son nom a été donné à la Médaille Leeuwenhoek attribuée par l'Académie royale des arts et des sciences néerlandaise depuis 1877 et récompensant l'œuvre d'un microbiologiste.


title: Lithiase biliaire

text: La lithiase biliaire, ou cholélithiase, est une maladie caractérisée par la présence de calcul biliaire, corps cristallin formé par accrétion ou concrétion de composants normaux ou anormaux de la bile dans la vésicule ou les voies biliaires.


title: Lithiase biliaire

text: Il peut y avoir un ou de multiples calculs biliaires, parfois plus de 100, mesurant de moins d' (soit la taille d'un grain de sable) jusqu'à plus de (la taille d'une balle de golf). La composition des calculs peut varier et dépend de l'âge, du régime alimentaire et de l'ethnie. On peut diviser les calculs biliaires d'après leur composition, ce qui donne les types suivants :


title: Lithiase biliaire

text: Environ un tiers des calculs sont principalement composés de cholestérol. Leur couleur varie du blanc au vert foncé ou au brun en passant par le jaune clair, avec un petit point sombre au centre. Ils sont ovales, il n'y en a souvent qu'un seul, qui mesure entre 2 et 3 cm de long. Ils doivent être composés d'au moins 80 % de cholestérol (en pourcentage du poids total) (70 % selon le système de classification japonais).


title: Lithiase biliaire

text: Environ un quart des calculs sont composés principalement de bilirubine, un pigment biliaire produit par la dégradation de l'hémoglobine. Ils sont petits, sombres (pouvant paraître noirs), et généralement nombreux. On les appelle aussi calculs pigmentés ou calculs noirs. En plus de la bilirubine, ils contiennent également du phosphate de calcium, présent dans la bile ; cela les rend visibles à la radio. Ils contiennent moins de 20 % de cholestérol (30 % selon le système de classification japonais).


title: Lithiase biliaire

text: Les calculs mixtes, ou calculs bruns, contiennent typiquement entre 20 et 80 % de cholestérol (entre 30 et 70 % selon le système de classification japonais). Leurs autres composants communs sont le carbonate de calcium, le phosphate de palmitate, la bilirubine et les autres pigments biliaires (le bilirubinate de calcium, le palmitate de calcium et le stéarate de calcium). Leur contenu en calcium les rend visibles à la radio. Ils surviennent typiquement à la suite d'une infection du cholédoque, qui engendre une libération de β-glucuronidase (produite par les hépatocytes touchés et par les bactéries présentes), lequel hydrolyse les glucuronides de bilirubine et augmente la quantité de bilirubine libre présente dans la bile.


title: Lithiase biliaire

text: La maladie semble concerner l'être humain depuis ses origines. Des calculs biliaires ont ainsi été retrouvés chez certaines momies.


title: Lithiase biliaire

text: Elle a été décrite pour la première fois en 1507 par Benevenius. Paracelse en a fait également une description.


title: Lithiase biliaire

text: La première opération de la vésicule par cœlioscopie (intervention par mini-incision de la peau et visualisation grâce à un tube de fibres optiques) est faite en 1982 par le à Bordeaux, et vulgarisée à partir de 1987.


title: Lithiase biliaire

text: La lithiase biliaire concerne 10 à 15 % de la population occidentale et devient symptomatique dans 10 % des cas dans les 5 ans.


title: Lithiase biliaire

text: La femme est plus souvent touchée que l'homme : les hormones favorisent la formation des calculs. La grossesse est particulièrement propice à la lithogenèse. La fréquence des lithiases augmente avec l'âge. Il existe également une participation génétique. Les calculs sont plus fréquents chez les Amérindiens et plus rares chez les Asiatiques, les Africains et les Afro-Américains.


title: Lithiase biliaire

text: Il existe une relation nette entre l'alimentation et la lithiase biliaire. Selon une étude disputée concernant 80 patients au Népal, les non-végétariens ont 9 fois plus d'incidence de lithiase biliare que les végétariens. Les facteurs nutritionnels qui augmentent le risque de lithiase biliaire comprennent la constipation ; un faible nombre de repas quotidiens ; une faible consommation de boissons ; une faible consommation des nutriments suivants : folate, magnésium, calcium, et vitamine C ; et, au moins pour les hommes, une forte consommation de glucides, une charge glycémique et un index glycémique élevés. La consommation de vin et de pain complet peut faire diminuer le risque de lithiase biliaire. L'alcoolisme serait protecteur, au contraire de l'hypertriglycéridémie.


title: Lithiase biliaire

text: L'obésité ainsi qu'un diabète sont également plus souvent observés. Les personnes en perte de poids rapide, comme les personnes ayant subi une opération de type chirurgie bariatrique, sont à risque de former des calculs : le corps métabolisant des graisses durant une perte de poids rapide, il s’ensuit une sécrétion accrue de cholestérol dans la bile par le foie.


title: Lithiase biliaire

text: Les patients prenant de l'orlistat, un médicament pour perdre du poids commercialisé sous les noms d'Alli ou Xenical, ont des risques accrus de lithiase bilaire. Au contraire, l'acide ursodéoxycholique (UCDA), un des acides biliaires, mais également un médicament commercialisé sous le nom d'Ursodiol, semble prévenir la formation de calculs biliaires durant la perte de poids. Un régime riche en graisses durant la perte de poids semble également prévenir la lithiase biliaire.


title: Lithiase biliaire

text: On peut retrouver également des calculs biliaires dans les cas où une hémolyse (destruction des globules rouges) importante existe : maladies hémolytiques chroniques type Minkowsky-Chauffard, ou aiguës type paludisme.


title: Lithiase biliaire

text: La vésicule se situe sous le foie, auquel elle adhère par l'intermédiaire du lit vésiculaire. Elle fait partie du système excréteur de la bile, avec les voies biliaires intra-hépatiques et la voie biliaire principale (ou cholédoque), qui amène la bile dans le duodénum, au niveau de la papille duodénale, ou sphincter d'Oddi, où elle rejoint le canal de Wirsung, canal excréteur du pancréas. Elle y est reliée par l'intermédiaire du canal cystique. Son rôle est de stocker de la bile entre les repas, et de l'évacuer quand le bol alimentaire passe dans le duodénum : ainsi la digestion des graisses est facilitée. Cette fonction n'est pas indispensable chez l'être humain, car son alimentation est variée : ainsi l'absence de vésicule n'entraîne habituellement pas de trouble digestif.


title: Lithiase biliaire

text: De nombreux calculs vésiculaires sont découverts par hasard, lors d'un examen fait pour autre chose (par exemple une échographie pendant la grossesse). Ces calculs asymptomatiques ne nécessitent pas de traitement, ni de surveillance particulière. Le patient doit simplement en être averti. En effet, aucun critère n'existe pour prévoir les complications de ces calculs biliaires.


title: Lithiase biliaire

text: Seule exception : la présence de "microlithiases", tout petits calculs de moins d' qui font courir un danger particulier, de migration facilitée vers la voie biliaire principale et le pancréas. Une ablation de la vésicule est utile dans ce cas pour éviter des complications sévères.


title: Lithiase biliaire

text: La lithiase peut se manifester par une colique hépatique. Cette dernière est une douleur sous-costale droite, avec irradiations vers l'épaule droite et inhibition respiratoire, qui survient souvent après un repas copieux, et dure de 15 minutes à 4 heures. Il n'y a pas de fièvre, pas de jaunisse (ou ictère) associée. On peut retrouver dans le même temps des nausées, des migraines. La douleur correspond à la mise en tension de la vésicule, bouchée par un calcul. Quand ce dernier est évacué, la douleur disparaît rapidement.


title: Lithiase biliaire

text: L'une des complications est la cholécystite aiguë. Elle se manifeste par l'apparition d'une fièvre aux alentours de 38,5 °C, accompagnant la douleur de colique hépatique qui ne s'arrête pas. Elle correspond à l'infection de la bile vésiculaire, quand l'obstacle au niveau du canal cystique ne se lève pas. Son évolution peut se faire vers la gangrène vésiculaire, puis l'ouverture de la vésicule dans le ventre (biliopéritoine). La cholécystite chronique peut se constituer au bout de quelques épisodes de cholécystite et de colique hépatique non convenablement traités : la vésicule se rétracte, la paroi s'épaissit, la vésicule est entourée d'inflammation.


title: Lithiase biliaire

text: Le cancer de la vésicule biliaire en est une complication exceptionnelle et correspond à la cancérisation de la vésicule autour d'un calcul ancien.


title: Lithiase biliaire

text: Le calcul peut s'enclaver au niveau du collet vésiculaire ou dans le canal cystique en cas de cystique long, à trajet parallèle au cholédoque et avec un abouchement bas dans le cholédoque : il est alors responsable d'une occlusion de ce dernier et d'un ictère ; ce cas clinique est appelé « syndrome de Mirizzi ».


title: Lithiase biliaire

text: Le calcul peut passer le canal cystique et atteindre le cholédoque : c'est la "lithiase de la voie biliaire principale". Elle peut être asymptomatique (le calcul « nage » dans la voie biliaire principale) ou être responsable d'une jaunisse (ictère), souvent fluctuante. Si la bile au-dessus du calcul de la voie biliaire principale s'infecte, on arrive à l'angiocholite : la douleur biliaire s'installe, puis une fièvre à , puis un ictère massif. C'est un état très grave, avec risque vital engagé : le patient peut développer un choc septique, une insuffisance rénale aiguë, des troubles de la coagulation, une défaillance multi-viscérale.


title: Lithiase biliaire

text: Le calcul peut aussi migrer vers les voies biliaires intra-hépatiques et s'y fixer : c'est la "lithiase intrahépatique", souvent peu symptomatique.


title: Lithiase biliaire

text: Avant de gagner le duodénum, le calcul peut s'engager dans le canal de Wirsung et provoquer une "pancréatite aiguë biliaire" : l'inflammation du pancréas peut créer des lésions plus ou moins graves, les plus sévères engageant le pronostic vital.


title: Lithiase biliaire

text: Enfin, en cas de cholécystite chronique, le calcul peut éroder le fond de la vésicule et la paroi du duodénum. Le calcul migre alors dans le tube digestif et se coince au niveau de la valvule iléo-cæcale : c'est "l'iléus biliaire". Il s'agit d'un tableau d'occlusion du grêle, survenant au décours d'épisodes biliaires.


title: Lithiase biliaire

text: Sur une prise de sang, on recherchera des signes de dysfonctionnement hépatique qui apparaissent en cas de complication de la lithiase biliaire (transaminases, bilirubine, phosphatases alcalines, gamma-GT), et un retentissement sur la coagulation : TP, facteur. On vérifiera aussi l'existence de signes d'inflammation (CRP). Une prise de sang normale n'élimine toutefois pas un problème biliaire.


title: Lithiase biliaire

text: La radiographie de l'abdomen sans préparation (ASP) met en évidence les calculs radio-opaques (20 % des cas environ).


title: Lithiase biliaire

text: L'échographie abdominale est l'examen de choix. Elle montre les calculs vésiculaires et leurs complications : épaississement de la paroi vésiculaire dans la cholécystite, dilatation de la voie biliaire principale ou des voies biliaires intra-hépatiques. En revanche, elle visualise mal le pancréas, le duodénum. Elle peut ne pas montrer le calcul, si l'échographie n'est pas faite strictement à jeun. En règle générale, sa spécificité et sa sensibilité sont très bonnes.


title: Lithiase biliaire

text: La tomodensitométrie (ou scanner) montre moins bien le calcul. Par contre, elle permet de mieux visualiser le pancréas, les complications duodénales et la présence de lithiases intra-hépatiques.


title: Lithiase biliaire

text: La cholangiographie par résonance magnétique ou bili-IRM étudie les liquides en stase de l'abdomen : bile, liquide pancréatique, sans utiliser de produit de contraste, et sans anesthésie. Les seules contre-indications de l'examen sont une claustrophobie, ou la présence de corps étrangers métalliques. Elle peut montrer des calculs plus gros que 3 mm.


title: Lithiase biliaire

text: L'échoendoscopie utilise une sonde d'échographie située au bout d'un endoscope : en la plaçant dans le duodénum, cet examen permet de voir la voie biliaire principale, la vésicule, le pancréas, une partie du foie. C'est un examen nécessitant une anesthésie générale.


title: Lithiase biliaire

text: La cholangiopancréatographie rétrograde endoscopique (CPRE) est plus invasive : elle consiste à opacifier les voies biliaires grâce à un cathéter introduit dans la papille duodénale par voie endoscopique, sous anesthésie générale. Elle peut déboucher sur des gestes thérapeutiques : sphinctérotomie, extraction d'un calcul de la voie biliaire principale, drainage naso-biliaire, mise en place d'une endoprothèse. Il existe un risque d'hémorragie et de pancréatite aiguë après ce geste.


title: Lithiase biliaire

text: La cholécystographie orale et la cholangiographie intraveineuse sont des examens anciens, qui ne sont plus réalisés du fait de risques allergiques importants liés aux produits utilisés.


title: Lithiase biliaire

text: En pratique, devant une colique hépatique ou une cholécystite non grave, une échographie et une biologie suffiront. Si la biologie est très perturbée, on pourra proposer une bili-IRM, ou une écho-endoscopie (le chirurgien préfèrera éventuellement proposer une cholangiographie per-opératoire). En cas d'angiocholite, ou de pancréatite avec signes biliaires, la CPRE sera préférée, pour bénéficier de ses possibilités thérapeutiques.


title: Lithiase biliaire

text: La cholécystectomie consiste en l'ablation chirurgicale de la vésicule (pas seulement du calcul), dès l'apparition des premiers symptômes. Cette intervention faite fréquemment par cœlioscopie, est le plus souvent anodine, même si elle peut donner lieu à de très rares complications graves. Les autres traitements sont proposés soit aux patients déjà cholécystectomisés, soit aux patients dont l'état général précaire ou le grand âge ne permettent pas d'envisager l'intervention chirurgicale. Dans les cas non compliqués chez la personne âgée, un traitement des symptômes (douleurs) peut se discuter.


title: Lithiase biliaire

text: Le traitement médical vise à soulager le patient de ses symptômes, avant l'intervention chirurgicale : antalgiques et antispasmodiques dans la colique hépatique, antibiotiques dans la cholécystite aiguë, réanimation dans l'angiocholite.


title: Lithiase biliaire

text: La dissolution des calculs par des acides biliaires pris par voie orale est connue depuis 1937 et pratiquée depuis les années 70 avec différents médicaments. Son inconvénient est de fabriquer des microlithiases, avec un risque accru de complications graves. Elle ne présente donc pas d'intérêt dans le traitement de la lithiase, qu'elle soit symptomatique ou non.


title: Lithiase biliaire

text: La lithotripsie (fragmentation des calculs par ondes de choc sonore externes) a été pratiquée pour la première fois en 1986. Elle présente le même risque théorique de microlithiase. Elle est surtout indiquée dans les lithiases intrahépatiques, et quelques situations post-opératoires complexes.


title: Lithiase biliaire

text: La dissolution des calculs et la lithotripsie ont un taux d'échecs notable et un risque de récidive, ce qui fait que ces deux techniques ne sont proposés qu'en deuxième intention.


title: Lithiase biliaire

text: La cholécystectomie est l'ablation chirurgicale de la vésicule biliaire. Elle se fait par incision sous-costale ou médiane, ou par cœlioscopie. Dans ce dernier cas, le ventre est gonflé avec du (gaz transparent, non toxique, et que l'organisme sait éliminer par les poumons), puis on introduit une caméra et des instruments pour enlever la vésicule. Dans le même temps opératoire est réalisée une "cholangiographie per-opératoire", pour contrôler la voie biliaire principale. La cœlioscopie a un aussi bon résultat qu'une ablation classique (« à ciel ouvert »), mais la durée d'hospitalisation en est plus courte ainsi que la convalescence.


title: Lithiase biliaire

text: En cas de lithiase de la voie biliaire principale, il convient de l'extraire, soit par le canal cystique, soit en ouvrant le cholédoque. On peut, si la voie biliaire est trop inflammatoire, laisser un drainage (Pedinnelli ou Escat, Kehr, ou endoprothèse) ou réaliser une dérivation biliaire, vers le duodénum ou l'intestin grêle.


title: Lithiase biliaire

text: L'intervention chirurgicale peut être faite rapidement ou de manière différée, aucune de ces deux attitudes n'ayant montré une supériorité par rapport à l'autre.


title: Lithiase biliaire

text: Une option chirurgicale conservatrice existe, elle consiste à retirer la lithiase en conservant la vésicule. Cette intervention est pratiquée uniquement en Chine avec un endoscope spécifique. Cette technique n'est pas pratiquée en occident car, la vésicule étant conservée, il existe un risque de récidive.


title: Lithiase biliaire

text: Cette intervention est indiquée dans le cas de patients dont la lithiase est liée à une infection parasitaire à "Clonorchis sinensis" (plus courante en Asie), un traitement de l'infection par "Clonorchis sinensis" prévenant la formation de nouvelle lithiase.


title: Lithiase biliaire

text: Lors de la cholangiopancréatographie rétrograde endoscopique, des gestes thérapeutiques peuvent être réalisés : sphinctérotomie, extraction de calculs de la voie biliaire principale, drainage, endoprothèse.


title: Lithiase biliaire

text: La radio est surtout utilisée pour le diagnostic. Il existe quelques situations où des gestes thérapeutiques peuvent être réalisés par le radiologue : ponction et drainage d'une cholécystite aiguë chez un patient dont l'état cardiaque ou pulmonaire n'autorise pas l'intervention chirurgicale (mais l'intérêt de cette technique reste discuté), drainage biliaire trans-hépatique, souvent dans le traitement de complications post-opératoires.


title: Lithiase biliaire

text: Des procédés naturopathes existent. Néanmoins, la naturopathie étant une pseudo-médecine sans fondement scientifique, l'efficacité de ces méthodes n'est pas prouvée.


title: Composé aromatique

text: En chimie organique, les composés aromatiques sont des molécules telles que le benzène dont les atomes forment des structures cycliques et planes particulièrement stables. Le terme « aromatique », introduit par August Wilhelm von Hofmann en 1855, fait référence au fait que ces composés peuvent avoir une odeur forte contrairement aux hydrocarbures saturés bien qu'on sache aujourd'hui qu'il n'existe pas de relation directe entre les propriétés olfactives et l'aromaticité chimique. Cette dernière est en effet définie pour un composé organique contenant un système cyclique par la règle d'aromaticité de Hückel : le système cyclique doit être plan et posséder (4"n" + 2) électrons délocalisés, "n" étant un entier naturel quelconque. Si le cycle contient des éléments autres que le carbone et l'hydrogène, on parle d'hétérocycle aromatique.


title: Composé aromatique

text: Les composés aromatiques libérés par les fleurs sont les substances les plus communes dans leur parfum.


title: Composé aromatique

text: Le modèle des hydrocarbures aromatiques est le benzène , constitué d'un cycle à 6 atomes de carbone formant un hexagone régulier et comportant six électrons délocalisés. La représentation de ce système est un hexagone dans lequel trois liaisons doubles alternent avec trois liaisons simples. Les six liaisons sont de longueur identique, intermédiaire entre les longueurs de la simple et de la double liaison.


title: Composé aromatique

text: Le modèle développé par Kékulé pour le benzène consiste en deux formes mésomères, qui correspondent aux liaisons doubles et simples changeant de positions. Une autre représentation est celle de la au-dessus ou sous l'anneau. Ce modèle représente plus correctement la position de la densité d'électron dans l'anneau aromatique.


title: Composé aromatique

text: Les hétérocycles sont une classe de composés dans lesquels un ou plusieurs atomes de carbone d'un composé cyclique est remplacé par un élément dit hétérogène comme l'oxygène, l'azote, le phosphore, le soufre Les hétérocycles les plus courants contiennent un atome d'azote ou d'oxygène, par exemple :


title: Composé aromatique

text: Les petits systèmes hétérocycliques aromatiques sont le borirène et la forme cationique de l'aziridine.


title: Composé aromatique

text: Quelques arènes importants sont appelés HAP, hydrocarbure aromatique polycyclique (PAH en anglais). Ils sont composés de 4 à . Un HAP connu est le benzopyrène qui est très cancérogène.


title: Composé aromatique

text: Les HAP existent à l'état naturel dans le pétrole brut : on les appelle les hydrocarbures pétrogéniques.


title: Composé aromatique

text: Ils se caractérisent par une forte proportion d'hydrocarbures aromatiques ramifiés, c'est-à-dire substitués par des groupes alkyle.


title: Composé aromatique

text: La pyrolyse et la combustion incomplète de matières organiques, comme l'incinération des déchets, la combustion du bois, du charbon, le fonctionnement des moteurs à essence ou des moteurs Diesel produisent aussi des HAP : on les appelle les hydrocarbures pyrogéniques.


title: Composé aromatique

text: Ces HAP, liés à l'activité humaine, sont peu ramifiés et ce sont surtout ceux-là qui sont présents dans notre environnement, généralement sous forme de mélanges plus ou moins complexes.


title: Composé aromatique

text: La présence de HAP dans l'environnement est préoccupante, essentiellement à cause de leurs propriétés cancérigènes.


title: Composé aromatique

text: C'est le cas tout particulièrement le cas du benzopyrène, du benzoanthracène, du benzofluoranthène, de l'indéno pyrène et du benzopérylène.


title: Composé aromatique

text: La plupart des HAP sont assez résistants à la biodégradation. Cette dégradation se fait dans les couches superficielles du sol, grâce notamment à l'action de certaines bactéries.


title: Composé aromatique

text: La majorité des HAP présents dans les eaux de surface ont une origine atmosphérique et, pour la plupart, sont adsorbés sur les sédiments.


title: Composé aromatique

text: Les hydrocarbures aromatiques polycycliques pourraient être présents dans les poussières interstellaires.


title: Composé aromatique

text: Ces molécules sont très résistantes aux conditions hostiles existant dans le milieu interstellaire et présentent des spectres en accord avec les raies observées dans les poussières interstellaires, notamment aux longueurs d'onde de 6,2 / 7,7 / 8,3 / 11,3 et .


title: Composé aromatique

text: Formées d'une vingtaine à quelques centaines d'atomes, ces molécules sont nettement plus grandes que les autres molécules détectées dans le milieu interstellaire.


title: Composé aromatique

text: En 1994, Moreels proposa la présence de phénanthrène dans la comète de Halley pour expliquer la raie à , raie aussi observée dans plusieurs autres comètes.


title: Laurent Cabrol

text: Laurent Cabrol, né le à Saint-Amans-Valtoret, dans le département du Tarn, est un journaliste et écrivain français.


title: Laurent Cabrol

text: En 1969, il sort diplômé de l'Institut des hautes études de droit rural et d'économie agricole et en 1971, il est embauché à AGRI 7, journal agricole national, avant ses premiers pas en 1975 dans les pages agriculture puis « Faits divers » du quotidien "Le Figaro".


title: Laurent Cabrol

text: Il est révélé au grand public en 1987 pour avoir remplacé Brigitte Simonetta à la présentation de la météo sur Antenne 2 jusqu'en 1992. Il travaille ensuite pour RMC et Europe 1.


title: Laurent Cabrol

text: Il commence à travailler à la radio en 1976 sous la direction de Pierre Bonte qui rencontre un beau succès avec ses émissions "Bonjour la France", "Vive la vie" et "Le bonheur est dans le pré". Puis il multiplie les sujets et les fonctions à Europe 1 : reportage, présentation des journaux ( puis et en joker le 5 h, 7 h et 9 h), responsable de la rubrique « Environnement », « Vie pratique », « Circulation. » Il s'occupe aussi du radio-guidage : il assure tous les bulletins depuis Rosny-sous-Bois et les directs depuis l'hélicoptère d'Europe 1, qui lui permet de passer son brevet de pilote d'hélico (350 heures).


title: Laurent Cabrol

text: En 1983, Laurent Cabrol rencontre Maryse et Philippe Gildas, Thierry Le Luron et Coluche. Avec ce dernier, il participe au lancement des Restos du Cœur. Philippe Gildas (directeur d'Europe 1) le nomme interface entre Coluche et la rédaction.


title: Laurent Cabrol

text: À Europe 1 en 1986, il devient chroniqueur météo à la place d'Albert Simon qui quitte l'antenne. Cabrol reste 4 ans à ce poste. Après deux ans de télévision à Antenne 2, il entre à RMC succédant à Jean-Pierre Foucault et présente "Couleur Soleil" ("pour faire croustiller les matins trop quotidiens") pendant 2 ans avant de retrouver Europe 1 et les matinées du week-end qu'il présente pendant dix ans.


title: Laurent Cabrol

text: En août 2021, il apprend que son contrat avec Europe 1 en tant que présentateur météo ne sera pas renouvelé. La station lui propose l'animation d'une autre chronique mais il refuse et quitte donc une radio qu'il a fréquentée pendant 45 ans.


title: Laurent Cabrol

text: En 1976, il fait ses premiers pas à la télévision avec Jacques Martin dans "La Lorgnette" sur Antenne 2. L'émission n'a été diffusée que durant 1 an (1976-1977). En 1987, Antenne 2 lui demande de remplacer Brigitte Simonetta et le charge de restructurer la météo. Il crée "1 2 3 Soleil", qu'il présentera pendant 5 ans : un rendez-vous de 4 minutes avec "le Clin d'Œil" et les caméras braquées en direct sur les nids de cigognes pour assister aux naissances. Cette innovation lui vaudra même le seul 7 d'Or attribué à un présentateur météo.


title: Laurent Cabrol

text: À la même période (1989 à 1991), il est l'animateur de l'émission "Des chiffres et des lettres" en remplacement de Patrice Laffont, toujours sur Antenne 2.


title: Laurent Cabrol

text: Viennent ensuite les 20h30, les fameux « prime time. » Son penchant pour l'animation l'incite à postuler pour des émissions populaires et grand public. Pendant 2 ans, "La Nuit des héros" (Antenne 2) et "Les Marches de la gloire" (TF1) battent des records d'audience. Le transfert de Laurent Cabrol de France 2 à TF1 fait du bruit : "Les Marches de la gloire" n'est rien de moins que la copie de "La Nuit des héros" et en 1993, TF1 est condamnée à payer près de 55 millions de francs de dommages et intérêts. À la rentrée de , Les Marches de la gloire est remplacée par l'éphémère Extraordinaire, sur la même mécanique.


title: Laurent Cabrol

text: En outre, ce type d'émissions n'apporte pas que des réactions positives à l'animateur : on le fait chantre de la « télé poubelle » ; en réalité, il participe avec Jacques Pradel aux premiers pas de la télé réalité.


title: Laurent Cabrol

text: En 1992, il est en alternance avec Bernard Montiel jusqu'au 2 juillet 1993 puis à la rentrée 1993 il devient en solo pour remplacer Bernard Montiel à la présentation d"'Une famille en or" jusqu'en 1997.


title: Laurent Cabrol

text: En septembre 1994, il prend la suite du "Téléshopping" de Pierre Bellemare, créateur de l'émission sur TF1. Pendant 14 ans, chaque matin, du lundi au samedi (sauf les mercredis) sur TF1, il vend des centaines d'objets du quotidien, du barrage aux insectes à la cocotte à enfourner, jusqu'au . Cependant, après 12 ans de "Téléshopping", Catherine Falgayrac quitte TF1 le laissant à Laurent Cabrol les rênes de l'émission. Il est remplacé à partir du par Marie-Ange Nardi.


title: Laurent Cabrol

text: En 2000, il publie "L'Enfant de la Montagne noire", premier roman d'une trilogie de polars de terroir qui se déroulent dans la vallée du Thoré près de Mazamet et qui s'inspire de l'affaire Grégory. Il écrit ensuite "Les Disparues de la Saint-Jean" et "Le Crime de la Noël". L'essentiel pour l'auteur est de faire partager à ses lecteurs son amour de la nature et de la vie rurale.


title: Laurent Cabrol

text: En 2008, au Cherche midi, il publie "Et si la terre s'en sortait toute seule", un essai sur le réchauffement climatique. Son expérience de présentateur de la météo et son intérêt pour la climatologie l'ont incité à suivre de plus près les soubresauts du climat. Voici ce que l'on trouve aujourd'hui sur son blog en introduction de son ouvrage :


title: Laurent Cabrol

text: À l'encontre de l'avis émis par le GIEC, il affirme que le réchauffement climatique n'est pas dû à l'action de l'homme. Cet ouvrage est climatosceptique.


title: Laurent Cabrol

text: En , Laurent Cabrol est accusé par Météo-France et la communauté météo amateur française de détournement d'informations En effet, son annonce "d'été pourri", faite sur Europe 1, radio d'information renommée, se répand et fait parfois la une de journaux nationaux voire étrangers. Sa longue carrière de présentateur météo fait que ses propos sont repris et considérés, à tort, par certains médias comme les résultats d'une étude météorologique sérieuse, alors qu'ils ne s'appuient que sur son simple ressenti et son expérience.


title: Laurent Cabrol

text: "(Les items des listes présentées ci-dessous sont sourcés dans la section « Biographie » du présent article.)"


title: Nemo Schiffman

text: Nemo Schiffman est le fils de l'actrice et réalisatrice Emmanuelle Bercot et du directeur de la photographie Guillaume Schiffman et le petit-fils de la réalisatrice Suzanne Schiffman et le neveu de l'acteur et assistant réalisateur Mathieu Schiffman.


title: Nemo Schiffman

text: Il joue dans plusieurs films de sa mère et interprète le premier rôle masculin d"'Elle s'en va", donnant la réplique à Catherine Deneuve. Ce premier grand rôle lui vaut une nomination au César du meilleur espoir masculin en 2014, trophée finalement obtenu par Pierre Deladonchamps pour son rôle dans "L'Inconnu du lac".


title: Nemo Schiffman

text: En , il participe au télé-crochet "The Voice Kids" sur TF1. Il y chante "" de Jevetta Steele, et fait se retourner les trois coachs. Il choisit de rejoindre l'équipe de Garou. Les « battles » remportées, il arrive jusqu'en finale, mais ne gagne cependant pas l'émission car il arrive en deuxième position des voix du public, derrière Carla et devant Henri. Il pousse son ami Bilal Hassani à participer à The Voice Kids.


title: Nemo Schiffman

text: Il apparaît à la télévision en dans la série d'anticipation d'Arte, "Trepalium", réalisée par Vincent Lannoo, dans laquelle il tient un des rôles principaux, aux côtés de Pierre Deladonchamps déjà croisé en 2014.


title: Nemo Schiffman

text: Il fait son retour musical début 2016, après une pause de 2 ans. Il signe alors dans le label Play On sort son premier single "Will" le , puis un deuxième "Yeah, I Don't Mind" (qui peut se traduire comme "Ouais, cela m'est égal" en français) le .


title: Nemo Schiffman

text: En 2017, il est à l'affiche de l'adaptation cinématographique de "La Promesse de l'aube" réalisée par Éric Barbier, aux côtés de Charlotte Gainsbourg et Pierre Niney (sortie le ) , et sort un nouveau single "Stop The Rain" en duo avec Nilusi (ex-membre du groupe Kids United).


title: Langage des fleurs

text: Le don de fleurs existe dans la plupart des civilisations, qu'il constitue un cadeau ou un acte religieux. Dans certaines cultures, on accorde au langage des fleurs une symbolique particulière, en donnant à chacune une signification. Ainsi, la composition d'un bouquet peut être guidée par des questions de couleurs et de parfums, ou par le sens prêté à chaque fleur.


title: Langage des fleurs

text: Les significations des fleurs ont évolué au cours du temps et ne sont pas les mêmes selon les cultures et les individus. Elles relèvent de codifications culturelles variées.


title: Jonathan Davis

text: Jonathan Houseman Davis, aussi connu sous le pseudonyme JD ou JDevil, est un musicien américain né le à Bakersfield (Californie). Il est le chanteur du groupe de nu metal Korn.


title: Jonathan Davis

text: Il est né le à Bakersfield (Californie) où son père, Rick Davis, d'origine nord-irlandaise (irlando-écossaise), tenait un magasin de musique. Sa mère, Holly Chavez, était une actrice et danseuse professionnelle. Jonathan Davis a une sœur, Alyssa Davis, une demi-sœur, Amanda Chavez, et un demi-frère, Mark Chavez, qui est l'ancien chanteur d'Adema.


title: Jonathan Davis

text: Ses parents divorcèrent lorsqu'il avait 3 ans et il fut élevé en partie par sa belle-mère Lilly avec qui il entretenait une très mauvaise relation car elle le harcelait et le torturait. La chanson "Kill you" de l'album "Life is peachy" parle de cette femme dont le père de Jonathan Davis divorça ensuite. La chanson "Daddy" donna naissance à une rumeur affirmant que Rick Davis, le père de Jonathan, l'avait violé alors même que Jonathan a dit dans plusieurs interviews que cette chanson était écrite à propos d'une baby-sitter qui l'avait agressé sexuellement. Il dit que, enfant, quand il se tourna vers sa famille pour le leur dire, ils ne le crurent pas. Ni Jonathan ni son père n'ont dit qui était cette personne cependant tous deux disent que c'était une femme. Le nouveau compagnon de sa mère, un catholique intégriste, le frappa. La chanson nommée "Falling Away From Me" de l'album "Issues" fait référence à cet homme.


title: Jonathan Davis

text: Au collège, fan de new wave et son idole étant Alice Cooper, il se démarquait par son style vestimentaire androgyne (il portait par exemple de l'eyeliner). Il se fit molester pour cette raison ; plusieurs chansons de KoRn font référence à cette époque et aux insultes homophobes qu'il reçut comme "Faget" du premier album de Korn ou "Thoughtless" d"'Untouchables". Par ailleurs le tatouage de Jonathan Davis sur son épaule, HIV, est le nom anglais du VIH, référence aux anciennes insultes qu'on lui a portées.


title: Jonathan Davis

text: Au lycée, il se lance dans des études de Science Mortuaire et en parallèle apprendra à jouer plusieurs instruments, notamment de la cornemuse. Il fait même partie de l'orchestre du lycée où il joue de la cornemuse en tenue traditionnelle (kilt), de la batterie et de la guitare électrique.


title: Jonathan Davis

text: Il devient ensuite assistant médecin-légiste à la morgue. Plusieurs chansons de KoRn y font également référence, comme "Pretty" de l'album "Follow The Leader".


title: Jonathan Davis

text: En parallèle de son travail à la morgue, il ne renonça pas à la musique et intégra très vite un groupe de rock, "Sex Art", avec lequel il chantera jusqu'en 1992. C'est lors d'un concert qu'il donne dans un bar avec Sex Art que James "Munky" Shaffer et Brian "Head" Welch, alors membres du groupe LAPD rebaptisé Creep après le départ de leur chanteur, le remarquent. Après une audition, où les membres de Creep jouèrent leur titre "Alive" en demandant simplement à Jonathan Davis d'essayer de coller à la musique, il intégra très vite le groupe. Ils changèrent par la suite le nom de Creep en Korn.


title: Jonathan Davis

text: Jonathan Davis était marié avec une ex-actrice de films porno, Deven Davis morte le . Il a trois fils, Nathan (qu'il a eu avec sa première femme, Renne Perez), Pirate et Zeppelin.


title: Jonathan Davis

text: En 2002, Jonathan Davis apparaît dans le film "La Reine des Damnés" dans lequel il joue le rôle d'un revendeur de place de concert.


title: Jonathan Davis

text: En 2008, on le retrouve pour la première fois dans une tournée solo, le "Alone I Play Tour", où Jon H.I.V Davis interprète pour la première fois sur scène les chansons qu'il a composées pour la B.O. de "La Reine des Damnés". Il compose aussi avec KoRn la BO du jeu Haze.


title: Jonathan Davis

text: En 2009, il chante sur la chanson "Smashing The Opponent" du groupe de Goa Trance "Infected Mushroom".


title: Jonathan Davis

text: Avec Korn, il reprend la chanson "Kidnapper le perce-oreille" extrait du film "L'Étrange Noël de monsieur Jack".


title: Pertes militaires françaises au Mali et au Sahel

text: Les pertes militaires françaises au Mali et au Sahel sont, au , de ( et 1 femme), dont 8 officiers, 3 officiers mariniers, 17 sous-officiers et du rang.


text: Les données de ce tableau proviennent du site Mémoires des Hommes : chaque militaire décédé a une fiche.


title: John Ruskin

text: John Ruskin, né le à Bloomsbury à Londres, mort le à Coniston (Cumbria), est un écrivain, poète, peintre et critique d'art britannique.


title: John Ruskin

text: Fils unique d'une riche famille, il est éduqué à domicile, avec une insistance particulière sur l'art et la religion. Il poursuit son éducation en dilettante, en tant qu'auditeur libre à Oxford. Malgré des problèmes de santé, il y obtient son MA en 1843. Surtout, il s'y lie d'amitié avec nombre d'intellectuels.


title: John Ruskin

text: Il est publié dès son adolescence. Grâce à la fortune de sa famille, il peut consacrer sa vie à l'écriture. Il devient rapidement célèbre dans les années 1840 grâce à son travail de critique "Modern Painters" (1843 à 1860) où il propose une nouvelle façon d'appréhender l'art. Il écrit ensuite "The Seven Lamps of Architecture" en 1849 et surtout "The Stones of Venice" en 1853. Il fait aussi passer ses idées par l'enseignement. Il participe à la création de l'"University Museum", donne des cours de dessin au Working Men's College, un établissement de formation continue fondé par ses amis socialistes chrétiens. Il en donne aussi dans une école pour jeunes filles et par correspondance. En 1870, il devient le premier titulaire de la chaire Slade pour l'enseignement des beaux-arts à Oxford.


title: John Ruskin

text: Son mariage avec Effie Gray, annulé pour non-consommation, continue à alimenter de nos jours des légendes et des suppositions variées. Effie épouse très vite le peintre John Everett Millais, qui est membre du mouvement préraphaélite dont Ruskin est le mécène et le soutien après s'être engagé pour Turner.


title: John Ruskin

text: John Ruskin était le fils unique de John James Ruskin (1785-1864) et de Margaret Cox ou Cock (1781-1871). Les époux étaient cousins germains. Les deux familles pratiquaient le commerce de l'alcool. Le grand-père maternel de John Ruskin avait un pub à Croydon. Son grand-père paternel, John Thomas Ruskin (1761-1817), originaire d'Édimbourg avait migré d'Écosse à Londres pour s'installer comme marchand. Le père de John Ruskin, quant à lui, était importateur de sherry. Il commença par solder les dettes de l'entreprise familiale avant de faire fortune dans la société "Ruskin, Telford, and Domecq".


title: John Ruskin

text: Les parents de John Ruskin s'étaient fiancés en 1809, mais les dettes familiales et l'opposition parentale avaient retardé le mariage. En 1817, John James Ruskin était riche et ses parents étaient morts (il semblerait que son père se fût suicidé peu de temps après le décès de son épouse). La noce se déroula en 1818. John Ruskin naquit l'année suivante, dans la maison familiale donnant sur Brunswick Square dans Bloomsbury, un des beaux quartiers de Londres. En 1823, la famille déménagea pour Herne Hill. Dans ses "Præterita", John Ruskin décrit une enfance assez solitaire, mais heureuse.


title: John Ruskin

text: Jusqu'à ses quatorze ans, John Ruskin fut éduqué à domicile, soit par ses parents, soit par des précepteurs. Son père lui transmit son goût pour le romantisme (Walter Scott, Lord Byron ou Wordsworth). John James Ruskin avait dû arrêter ses études avant l'université où il avait désiré faire du droit, pour se mettre à travailler. Il semblerait qu'il ait tenté de se consoler de la frustration qu'il avait alors ressentie en permettant à son fils de faire ce qui lui plaisait. Le jeune John était encouragé par son père à dessiner et à écrire. Chacun de ses poèmes lui était ainsi payé un demi-penny le vers. Dès ses douze ans, il avait entrepris d'écrire un dictionnaire, manuscrit, de minéralogie.


title: John Ruskin

text: Sa mère lui donna une stricte éducation religieuse, de tendance évangélique. Dès ses trois ans, elle lui faisait lire des passages de la Bible tous les matins. Il en apprit aussi par cœur. Cette éducation eut des conséquences sur le reste de la vie de John Ruskin. Elle lui fournit la base de ses réflexions aussi bien littéraires que juridiques. Il semble que le puritanisme fut à l'origine de son attrait sensuel pour l'art et de son rejet des choses du corps.


title: John Ruskin

text: Dès le début, cette éducation fut complétée de deux façons. D'abord, ses parents lui firent régulièrement visiter les hauts-lieux culturels de Grande-Bretagne : paysages ou demeures célèbres. À partir de 1833, ces voyages furent élargis au continent (France, Suisse puis Italie). Dès lors, entre deux voyages, il passa ses matinées dans une école proche de chez lui, tenue par le révérend Thomas Dale. Au début de 1836, alors que ce dernier était devenu professeur de littérature britannique au King's College de Londres, Ruskin commença à y suivre des cours. En octobre de la même année, il s'inscrivit au Christ Church (Oxford) en tant qu'auditeur libre. Il suivit les cours à partir de janvier de l'année suivante. Il ne quitta cependant pas le giron familial car sa mère vint s'installer à Oxford, rejointe par son époux tous les week-ends. Elle disait qu'elle était venue pour veiller sur la santé fragile de son fils.


title: John Ruskin

text: À la différence de nombre de ses condisciples, John Ruskin passait son temps dans les livres, ce qui lui valut l'animosité de certains. Il devint cependant rapidement proche des spécialistes de lettres classiques, comme Charles Thomas Newton et Henry Liddell , mais aussi des géologues comme Henry Acland. Ruskin attira l'attention du géologue et théologien William Buckland pour les cours duquel il fournit des dessins. Il adhéra aussi à l’"Oxford Society for the Preservation of Gothic Architecture" et se présenta au prix Newdigate de poésie qu'il finit par remporter lors de sa troisième tentative en 1839. Ce fut Wordsworth lui-même qui lui remit son prix. Cependant, ce furent ses dernières productions poétiques.


title: John Ruskin

text: À l'automne 1839, ses professeurs lui suggérèrent de se présenter en candidat libre aux examens de baccalauréat. Il était amoureux d'Adèle Domecq, fille d'un des partenaires dans la firme paternelle. Quand il apprit son mariage en , il se mit à tousser du sang et dut renoncer à passer ses examens. Il ne put se présenter qu'en . L'université lui accorda alors un diplôme honoraire. Il obtint cependant son MA en ce qui lui permit de signer ses premiers ouvrages d'un « "Graduate of Oxford" » (« diplômé d'Oxford »).


title: John Ruskin

text: Pendant sa convalescence, en 1840-1841, John Ruskin voyagea avec ses parents en Italie, principalement à Naples et Rome. Dans cette dernière ville, il fit la connaissance du peintre Joseph Severn, un ami de John Keats. Severn épouserait plus tard Joan Agnew Ruskin, une cousine de John Ruskin. Il veillerait sur les derniers jours de celui-ci. Il rencontra aussi le peintre George Richmond qui lui fit découvrir les peintres italiens et que Ruskin consulterait à de nombreuses reprises lors de sa rédaction de ses "Modern Painters".


title: John Ruskin

text: L'année suivante, la famille Ruskin se rendit en Suisse avant de descendre le Rhin. Au cours de ce séjour, John Ruskin eut l'idée d'écrire un pamphlet de critique artistique. Le premier tome de "Modern Painters: their Superiority in the Art of Landscape Painting to the Ancient Masters" parut en , le second en 1846, le quatrième en 1856. Le cinquième tome parut en 1860. En 1845, il voyagea pour la première fois sans ses parents, en Suisse, en Italie : Florence, Pise et Venise où il découvrit les primitifs italiens, Fra Angelico et Le Tintoret (dont ses œuvres à la Scuola Grande de San Rocco), ainsi qu'en France où il passa beaucoup de temps au Louvre. À Venise, Ruskin observa que la ville subissait les assauts délétères de deux forces opposées : la restauration et le délabrement. Ce voyage nourrit le deuxième tome de ses "Modern Painters".


title: John Ruskin

text: Les deux premiers tomes furent appréciés par Charlotte Brontë, Wordsworth ou Elizabeth Gaskell, mais la critique établie, comme dans "The Athenaeum" fut moins favorable. Malgré tout, la carrière littéraire de Ruskin était lancée. Il entra dans les cercles littéraires de Richard Monckton Milnes ou Samuel Rogers.


title: John Ruskin

text: Son voyage en Italie lui avait fait découvrir la beauté et le délabrement des monuments romans et gothiques de ce pays. De retour en Grande-Bretagne, il se tourna vers l'étude de l'architecture, principalement celle du "Gothic Revival". Dès 1844, il avait travaillé avec l'architecte George Gilbert Scott à la restauration d'une église de Camberwell. Avec un de ses anciens condisciples, Edmund Oldfield, Ruskin en dessina un des vitraux. À l'été 1848, il visita la cathédrale de Salisbury puis à l'automne les églises de Normandie. Cependant, ce voyage, qui était aussi son voyage de noces, n'alla pas plus au sud à cause des événements parisiens et surtout vénitiens. De ses réflexions et voyages, naquit en "The Seven Lamps of Architecture", le premier ouvrage à être ouvertement signé John Ruskin. En 1849, Edmund Oldfield était présent avec Ruskin à la fondation de l'. En 1853, George Gilbert Scott fit appel aux lumières de Ruskin lors de son réaménagement dans le style roman d'une église de Camden.


title: John Ruskin

text: À la fin de 1851, le célèbre artiste aquarelliste William Turner mourut. Ruskin qui en avait été très proche devint son exécuteur testamentaire. Cependant, la tâche se révéla rapidement insurmontable. Il découvrit aussi des aspects sombres de l'artiste qu'il ne soupçonnait pas. Lorsque la succession fut définitivement réglée, toutes les œuvres de William Turner rejoignirent la National Gallery en 1856. L'atelier du peintre recelait plus de aquarelles. Ruskin obtint le droit d'en exposer 400, de son choix, dans des salles qu'il dessina et fit aménager lui-même dans la National Gallery. Il se chargea aussi de publier des catalogues de ces œuvres. On a longtemps pensé que Ruskin avait donné son accord pour que soient détruits certains des dessins et esquisses de l'artiste dont la possession aurait pu être illégale en raison de leur caractère pornographique, mais cette thèse est controversée.


title: John Ruskin

text: John Ruskin épousa Euphemia Chalmers Gray, dite Effie Gray, le , à Perth en Écosse. Elle était la fille de George Gray, avocat ami de la famille. Les futurs époux s'étaient rencontrés quand elle avait douze ans et lui vingt et un. En 1841, elle lui avait demandé de lui écrire un conte de fées. "The King of the Golden River" fut la seule œuvre de fiction et un des principaux succès littéraires de Ruskin, après sa parution en 1850 avec des illustrations de Richard Doyle. Ce ne fut que lorsque la jeune fille eut dix-neuf ans que Ruskin la remarqua au cours d'un de ses voyages en Écosse pour soigner une nouvelle dépression. Il se remettait de ses sentiments pour Adèle Domecq, puis pour Charlotte Lockhart, petite-fille de Walter Scott et fille de John Gibson Lockhart. Ruskin décida qu'il était amoureux d'Effie Gray et lui fit un peu la cour. Cependant, sa demande en mariage et la réponse positive se firent au cours d'un échange de lettres après son retour à Londres. Les parents de Ruskin ne s'opposèrent pas au mariage, mais n'y assistèrent pas. Il se déroula en effet à Bowerswell, résidence de la famille Gray, à Perth. Cette maison avait été auparavant celle des Ruskin où le grand-père s'était suicidé. La nuit de noces se déroula à Blair Atholl et le voyage de noces, prévu à Venise s'arrêta en Normandie à cause des événements politiques de 1848.


title: John Ruskin

text: Dans une lettre à son père en 1854, Effie Ruskin, décrit le fiasco de la nuit de noces. Elle y confie son ignorance quant aux relations sexuelles et écrit que Ruskin « avait été dégoûté par mon corps le premier soir ». Cette phrase donna lieu à de nombreuses spéculations et légendes. La principale est que Ruskin aurait été écœuré par la découverte des poils pubiens de son épouse, car, esthète, il n'aurait jamais vu que des nus artistiques. Or, il semblerait qu'il ait eu accès, grâce à ses condisciples d'Oxford, à des images érotiques et pornographiques l'ayant informé sur cet aspect. Une autre hypothèse aurait été qu'Effie aurait eu ses règles ce soir-là. Ce qui est sûr, en revanche, c'est que les deux époux seraient convenus de repousser la consommation de leur mariage jusqu'aux vingt-cinq ans d'Effie, au moins, afin d'être libres de voyager, ce qu'ils désiraient ardemment tous deux, sans être dérangés par une ou plusieurs maternités.


title: John Ruskin

text: Après le voyage de noces, les époux s'installèrent chez Ruskin, qui vivait toujours chez ses parents. Il se replongea dans ses travaux intellectuels et ne fut pas un époux très attentionné. Les relations entre Effie Ruskin et ses beaux-parents se dégradèrent rapidement. Elle tomba malade et retourna chez ses propres parents au début de l'année 1849. Les époux ne se virent pas pendant neuf mois. Il finit par aller la rechercher en Écosse et ils partirent, enfin, pour Venise. Ils y séjournèrent longuement en 1849-1850, passèrent onze mois à Londres, mais pas dans la maison familiale, puis retournèrent à Venise en 1851-1852. Cette période fut la plus heureuse de la vie du couple. Éloignés de leurs familles respectives, il pouvait travailler et elle entretenir une véritable vie mondaine, autant à Venise qu'à Londres. Ils fréquentaient la bonne société dans l'une et l'autre ville. À Londres, ils allaient régulièrement chez Charles Lock Eastlake, président de la Royal Academy. Ruskin n'appréciait pas ses tableaux, mais les deux femmes étaient amies. À cette époque, Ruskin fit la connaissance du socialiste chrétien F. D. Maurice. Ce fut enfin le poète Coventry Patmore qui présenta le couple Ruskin au cercle préraphaélite où ils rencontrèrent John Everett Millais. John Ruskin se fit rapidement le mécène et le champion de celui-ci, ainsi que de John Frederick Lewis.


title: John Ruskin

text: Un nouveau séjour à Venise se termina mal : les bijoux d'Effie avaient été dérobés. Un officier britannique de l'armée autrichienne fut soupçonné. Il semblerait que John Ruskin ait alors dû refuser de se battre en duel. De retour à Londres à l'été 1852, le couple s'installa chez lui, d'abord à Herne Hill puis à Mayfair. Si les parents de Ruskin n'habitaient pas avec eux, leur présence se faisait cependant pesante : ils ne cessaient de critiquer le train de vie que, selon eux, Effie imposait. Et puis Effie se rendit à l'évidence : son époux ne consommerait jamais leur mariage. Elle en conçut une frustration de plus en plus grande. Au printemps 1853, Millais présenta à l'exposition annuelle de la Royal Academy son "Order of Release" pour lequel Effie avait posé. Ruskin réitéra l'invitation qu'il avait déjà faite à Millais de passer des vacances avec eux. Le groupe d'amis séjourna tout l'été en Écosse. Millais commença le portrait en pied que son mécène lui avait commandé. Il fit aussi diverses esquisses d'Effie en vue d'un tableau qu'il ne réalisa jamais. Ruskin continuait son travail solitaire : la préparation d'une série de conférences pour l'automne à Édimbourg. Livrés à eux-mêmes, Millais et Effie finirent par succomber à l'amour.


title: John Ruskin

text: Le , John Ruskin fut cité à comparaître devant la du Surrey. L'audience se tint le , en son absence (il était à Chamonix avec ses parents) et sans qu'il y fût représenté et défendu. Elle prononça l'annulation du mariage pour « non-consommation » en raison d'une « impuissance incurable ». La non-consommation avait été constatée : un examen médical avait confirmé qu'Effie était toujours vierge. Cependant, Ruskin défendit, en privé, sa virilité, se proposant même de la prouver. La preuve physique ne fut cependant pas exigée. À la même occasion, il expliqua qu'il était parfaitement capable de consommer son mariage, mais qu'il n'aimait pas assez Effie pour en avoir envie. Effie Gray épousa Millais le et ils eurent huit enfants.


title: John Ruskin

text: Le premier engagement de Ruskin en faveur des préraphaélites remontait à l'été 1851 quand leurs tableaux exposés à la "Royal Academy" furent vivement attaqués par la critique. Millais se tourna alors vers son ami Coventry Patmore, qui connaissait Ruskin, pour lui demander d'essayer d'obtenir l'aide de ce dernier. Ruskin répondit favorablement et envoya deux lettres au "Times". La défense n'était cependant pas exempte de critiques : Ruskin n'appréciait pas les aspects un peu trop « "high church" » du christianisme exprimé dans leurs tableaux, et le disait. Ruskin et Millais devinrent dès ce moment-là amis et le critique invita déjà le peintre à venir passer des vacances avec lui et sa femme. Un pamphlet intitulé "Pre-Raphaelitism" suivit dès . S'il parlait plus de Turner, son propos présentait cependant les préraphaélites comme les héritiers et continuateurs du vieux peintre, car comme lui ils poursuivaient la vérité visuelle et imaginaire.


title: John Ruskin

text: Le cycle de conférences donné à Édimbourg début 1854, et publié l'année suivante sous le titre "Lectures on Architecture and Painting", porta principalement sur l'architecture gothique et sur le courant préraphaélite. À l'été 1854, Ruskin défendit les deux tableaux présentés à la Royal Academy par William Holman Hunt dans deux lettres au "Times". Son soutien n'était cependant pas qu'intellectuel, en tant que critique d'art : il était aussi acheteur ou mécène (il acheta ou commanda dès 1853 des dessins à Dante Gabriel Rossetti ou à Elizabeth Siddal) et conseiller auprès d'autres acheteurs de la bonne société britannique. John Ruskin apporta un soutien financier parfois direct aux artistes préraphaélites : en 1855, il fit une rente à Elizabeth Siddal et l'envoya consulter son ami Henry Acland devenu professeur de médecine à Oxford. Comme les œuvres préraphaélites incarnaient l'idéal esthétique prôné par Ruskin, il se considéra aussi très vite membre à part entière de la « "PRB (PreRaphaelite Brotherhood)" » (confrérie préraphaélite). Il fut d'ailleurs admis au et aida à monter une exposition. Cependant, comme il était plus âgé que les préraphaélites (à peu près dix ans), ils le considéraient plutôt comme un oncle (riche et finançant) que comme un frère à part entière. Sa rupture avec Millais à la suite de ses problèmes conjugaux avait en plus divisé le groupe. Il se rapprocha un temps de Dante Gabriel Rossetti, au point d'envisager d'habiter le même immeuble que celui-ci après la mort de son épouse Elizabeth Siddal. Il semblerait cependant que le mode de vie « de bohème » de Rossetti ait déplu à Ruskin qui trouvait aussi ses tableaux de plus en plus « morbides ». Leur amitié n'existait plus au milieu des années 1860.


title: John Ruskin

text: Ruskin joua aussi un rôle dans l'« idéologie » préraphaélite. Ses "Stones of Venice" furent déterminantes pour William Morris et Edward Burne-Jones qui les découvrirent alors qu'ils n'étaient encore qu'étudiants à Oxford, mais aussi pour Millais ou William Holman Hunt.


title: John Ruskin

text: L'annulation de son mariage avait permis à Ruskin de se replier chez lui, n'ayant plus à accompagner son épouse dans le monde. Il continua cependant à fréquenter quelques amis comme Carlyle, Alfred, Lord Tennyson, Coventry Patmore, William Allingham, Robert et Elizabeth Browning ou James Anthony Froude et surtout à entretenir une abondante correspondance. Ainsi, il correspondit longuement avec le critique américain Charles Eliot Norton, qui diffusa ses idées aux États-Unis. Celui-ci devint même responsable de la gestion de son œuvre littéraire après sa mort. Il brûla la quasi-totalité de ce qui avait trait à .


title: John Ruskin

text: Dans les années 1850, John Ruskin apporta un soutien direct à diverses initiatives pédagogiques, voire d'éducation populaire. Son ami Henry Acland avait développé l'"University Museum" comme il était alors appelé, à Oxford. Ruskin rencontra l'architecte Benjamin Woodward et fut en partie responsable du style néo-gothique adopté. Il fut aussi essentiel dans le choix de l'ornementation pour laquelle il proposa des croquis et suggéra de faire appel aux sculpteurs préraphaélites et Thomas Woolner. Enfin, il organisa la levée de fonds pour financer la construction. Ruskin vint aussi régulièrement faire des conférences sur l'esthétique aux ouvriers sur le chantier. Après la mort de l'architecte et le retard pris dans l'achèvement des décors, il finit cependant par se désintéresser du projet.


title: John Ruskin

text: Son amitié avec F. D. Maurice le fit s'intéresser à l'initiative de celui-ci et d'autres socialistes chrétiens, le Working Men's College, un établissement de formation continue créé à Londres. Il y donna même des cours de dessin de 1854 à 1858. Ruskin considérait qu'il n'aidait peut-être pas « faire d'un charpentier un artiste, mais à le rendre plus heureux dans son métier de charpentier ». Il réussit à convaincre Rossetti à venir lui aussi enseigner. Ce fut au Working Men's College que ce dernier fit la connaissance de Burne-Jones.


title: John Ruskin

text: La plupart des biographes de Ruskin s'accordent pour dire que la fin des années 1850 et le début des années 1860 fut pour lui une période charnière : sa foi évolua tout comme son attitude vis-à-vis des peintres de la Renaissance italienne. Il se libéra un peu de l'emprise parentale et éprouva du désir sexuel.


title: John Ruskin

text: En 1858, il séjourna en Suisse et Italie, seul. À Turin, il fut frappé par l'énorme différence entre l'étroite simplicité du service et de la chapelle protestante où il suivait la messe et la grandeur des Véronèse qu'il étudiait. Il renonça même à son sabbatarianisme en dessinant le dimanche. Dans son autobiographie, il écrivit plus tard qu'il avait alors mis définitivement de côté son évangélisme. Il perdit même un temps sa croyance en une vie après la mort. Il ne devint cependant pas athée. Il évolua aussi dans ses goûts artistiques. Il délaissa le néogothique et réévalua les peintres vénitiens du . Il réintégra même la Grèce antique dans son histoire de l'art occidental.


title: John Ruskin

text: Il prit alors sous son aile le jeune Edward Burne-Jones qui vint en Italie étudier les artistes de la Renaissance, financé par Ruskin dans les affections duquel il remplaça peu à peu Rossetti. Ruskin devint le parrain de Philip, le fils aîné des Burne-Jones. La famille l'accompagna lors d'un nouveau voyage en Italie en 1862. Burne-Jones fut aussi impliqué par Ruskin dans l'expérience de Winnington Hall School : il fournit des dessins pour les tapisseries à broder. Ruskin lui commanda aussi en 1863 des gravures pour illustrer son essai d'économie politique "Munera pulveris". Cependant, l'amitié se refroidit à la fin des années 1860 quand le critique attaqua Michel-Ange qu'adorait l'artiste.


title: John Ruskin

text: En 1859, Ruskin et ses parents firent leur dernier voyage ensemble, en Allemagne. Il fut pénible à tous points de vue : physiquement, la santé des parents déclinait ; moralement, les différences religieuses entre la mère et le fils créèrent des tensions. Le père de Ruskin, dont la santé déclinait, insista pour que son fils terminât "Modern Painters" avant sa mort. En 1860, la mère de Ruskin se brisa le col du fémur. Il s'éloigna alors autant qu'il le pouvait de la résidence familiale et passa de plus en plus de temps à Winnington Hall School, une école moderne pour jeunes filles fondée par Margaret Bell à Northwich, ce qui lui fut reproché, principalement à cause de l'argent qu'il dépensait à financer cette expérience éducative. Il passa aussi beaucoup de temps à voyager sur le continent, principalement dans les Alpes. Il envisagea même d'acheter une propriété à Brizon. Seule la mort de son père en mit un terme à ses voyages.


title: John Ruskin

text: Il hérita de £, d'une collection de tableaux estimée à £ et de nombreuses propriétés (maisons et terres). Il en dépensa une partie dans divers projets philanthropiques, dont ceux d'Octavia Hill. Cette fortune allait lui permettre de continuer à vivre et à écrire sans soucis. La pression paternelle ayant disparu, il se sentait intellectuellement plus libre. Il continua à vivre avec sa mère, et une cousine, Joan (ou Joanna) Agnew vint s'installer avec eux comme dame de compagnie, lui facilitant la vie.


title: John Ruskin

text: Ruskin donnait aussi des cours de dessin par correspondance. Parmi ses élèves se trouvaient Octavia Hill dont il finança les projets philanthropiques ou la marquise de Waterford, Louisa Beresford (marquise de Waterford), une artiste proche des préraphaélites qui lui présenta la famille La Touche en . Riches banquiers irlandais d'origine huguenote, ils désiraient attirer Ruskin dans leur cercle social et lui demandèrent de donner des cours de dessin à leurs deux filles : Emily quatorze ans et dix ans. Il devint rapidement un ami de la famille et fut régulièrement invité, soit dans la résidence londonienne, soit dans celle d'Harristown dans le comté de Kildare en Irlande. Maria La Touche, la mère, devint une confidente très proche. Ce fut à elle qu'il avoua en premier ses évolutions religieuses en août. Cependant, ce fut aussi à la même période qu'il devint évident qu'il était beaucoup plus attiré par la plus jeune des filles, Rose. Celle-ci de son côté montra ses premiers signes d'anorexie mentale. Cette situation créa des tensions. Les longs voyages continentaux de Ruskin au début des années 1860 sont souvent considérés comme une volonté d'éviter les La Touche. De 1862 à 1865, il ne revit pas Rose La Touche et celle-ci s'enfonça dans son anorexie.


title: John Ruskin

text: Quand Rose atteignit ses dix-huit ans en , Ruskin la demanda en mariage. Elle ne refusa pas, mais souhaita attendre encore trois ans. Les parents s'alarmèrent de ses sentiments qui s'avéraient réciproques. Les liens ne furent pas coupés, mais Ruskin dut avoir recours à des intermédiaires pour communiquer avec la jeune fille : Georgiana Cowper, l'épouse de William Cowper-Temple, une amie qu'il avait rencontrée à Rome en 1840 ; George MacDonald ; ainsi que sa cousine Joan Agnew qui était fiancée à Percy La Touche, le frère de Rose. Ainsi, il lui était interdit de la voir. Les difficultés s'accentuèrent après que Maria La Touche rencontra Effie Millais pour se renseigner sur Ruskin. En fait, elle craignait qu'une consommation du mariage entre Rose et Ruskin ne rendît caduc l'arrêt d'annulation du premier mariage, faisant de Ruskin un bigame. Celui-ci consulta de son côté des avocats pour connaître ses droits. Pendant les trois ans de séparation, l'anorexie de Rose empira. Même si Rose assurait Ruskin de son amour pour lui, il semble que les doutes religieux qu'il exprimait eurent un effet négatif sur elle qui était dévote. En , sa mère lui montra les lettres qu'elle avait échangées avec Effie Millais. L'effet désiré fut atteint : Rose rompit avec Ruskin. Elle s'enfonça dans son anorexie. Quant à lui, il fit une grave dépression nerveuse et s'enfuit à Venise.


title: John Ruskin

text: L'année suivante, elle demanda une réconciliation via les intermédiaires habituels et il revint de Venise en . Ils passèrent ensemble quelques jours qui semblent avoir été très heureux. Cependant lorsque Ruskin reparla de mariage, elle refusa. Elle demanda à le revoir en 1873, mais ce fut à son tour de refuser. En 1874, elle vint se faire soigner à Londres et ils se virent régulièrement de septembre à décembre, malgré l'opposition des parents de Rose. Ils se rencontrèrent une dernière fois le , tandis qu'elle était en fin de vie. Elle mourut de son anorexie le , plongeant Ruskin dans le désespoir.


title: John Ruskin

text: Ruskin, fort de son expérience au Working Men's College ou à Winnington Hall School, l'école moderne pour jeunes filles fondée par Margaret Bell dans le quartier de Winnington, à Northwich, dans le Cheshire ainsi que de ses cours de dessin par correspondance, synthétisa sa méthode dans "" (1857) puis "Elements of Perspective" (1859). Ses "Laws of Fiesole" restèrent inachevées. Il s'opposait à la méthode mécanique traditionnelle, insistant sur le fait que savoir voir était plus important que savoir dessiner. Il alla jusqu'à fonder sa propre école de dessin à Oxford où il occupa la chaire Slade, tout juste fondée, en 1870.


title: John Ruskin

text: En 1874, il rencontra le jeune architecte Arthur Heygate Mackmurdo, partit avec lui à Florence et le poussa à créer son agence ; il eut une grande influence sur la création de la Century Guild of Artists et sur le mouvement "Arts & Crafts".


title: John Ruskin

text: Voulant intégrer sa pensée sociale, Ruskin créa en 1871 la Guilde de Saint George qui ne fut réellement établie qu'en 1878 avec une constitution propre. Sa volonté était de participer à la régénération de la société victorienne tel qu'il l'énonçait dans le recueil de lettres pamphlétaires "Fors Clavigera".


title: John Ruskin

text: Ruskin dénonçait le semblant de prospérité de la société industrialisée de son époque qui s'accompagnait d'une grande pauvreté et de cités défigurées par l'industrialisation.


title: John Ruskin

text: La guilde se concentra initialement sur trois domaines : l'éducation artistique, l'encouragement de l'artisanat plutôt que la production de biens à grande échelle et le renouveau d'une agriculture que l'on qualifierait aujourd'hui de durable.


title: John Ruskin

text: Comme son nom l'indique, la société puise ses inspirations dans la société médiévale et ses valeurs idéalisées. Ruskin défendait l'idée que la société pouvait trouver son salut dans la vie rurale, en harmonie avec la nature et en privilégiant le travail artisanal au travail mécanisé.


title: John Ruskin

text: Il mourut dans sa résidence de Brantwood à Coniston près du Lake District, et, conformément à son souhait, fut inhumé là, ayant refusé la place qui lui avait été offerte dans l'abbaye de Westminster.


title: John Ruskin

text: John Ruskin et son père furent d'ardents collectionneurs d'art. Ils acquirent de nombreuses aquarelles de Samuel Prout d'abord et à partir de 1839 de J. M. W. Turner. Les deux artistes devinrent d'ailleurs des amis de la famille et furent régulièrement reçus. Les Ruskin furent même à partir de 1842 des mécènes de Turner à qui ils passèrent nombre de commandes. En 1861, John Ruskin put donner 48 Turner à l'Ashmolean Museum d'Oxford et 25 au Fitzwilliam Museum de Cambridge. Il acheta aussi aux préraphaélites de nombreux tableaux, dessins ou gravures.


title: John Ruskin

text: John Ruskin fut très tôt publié. Ses premiers poèmes parurent dès août 1829 dans le "Spiritual Times". En 1834, plusieurs de ses travaux géologiques furent publiés par John Claudius Loudon dans son "Magazine of Natural History". De même, une première version de "The Poetry of Architecture" éditée en 1893 parut alors que Ruskin était étudiant à Oxford dans l’"Architectural Magazine" de ce même J. C. Loudon.


title: John Ruskin

text: L'idée à l'origine de cet ouvrage vint à Ruskin lors de son voyage en Italie, Suisse et Allemagne au début des années 1840. Il exprima dès 1842 la volonté d'écrire un pamphlet de critique d'art afin de défendre l'œuvre de Turner à nouveau attaquée par la presse britannique. Il l'avait déjà fait en 1836, mais son texte, à la demande de Turner lui-même, n'avait pas été publié. Cette fois-ci, il mena le projet à son terme. Le premier tome de "Modern Painters: their Superiority in the Art of Landscape Painting to the Ancient Masters", sans illustrations, parut en 1843. Il fut très vite réédité et connut une troisième édition dès 1846. Le deuxième tome parut la même année, après un nouveau voyage en Suisse, en Italie et en France. Le cinquième et dernier tome parut en 1860.


title: John Ruskin

text: Le premier tome insiste sur la vérité en art. Selon Ruskin, celle-ci n'est pas matérielle mais morale. L'important pour lui est la véritable perception d'un paysage et non son interprétation via la norme des conventions artistiques du pittoresque mises en place par les maîtres italiens et hollandais des et s. L'idéal pour Ruskin est alors le travail de Turner, le « seul capable de peindre une montagne, ou une pierre ». S'il défend Turner, il ne critique cependant pas encore les peintres de son époque. Le ton change avec le second volume, après son voyage à Venise et la lecture en chemin de l'ouvrage d'Alexis Rio "De la poésie chrétienne dans son principe, dans sa matière, et dans ses formes" paru en 1836. Pour Ruskin alors, la véritable perception de la nature est une expérience mystique de la beauté et donc de Dieu. Il reprend, dans une acception personnelle, le concept de « faculté théorique » (du grec « », « contemplation, observation »). Cette faculté théorique agit au moment de la perception, entre l'œil et l'esprit, permettant une appréhension instinctuelle et morale de la beauté. Il l'oppose à une appréhension consciente et rationnelle.


title: John Ruskin

text: Il poursuit sa réflexion sur la beauté en la scindant en deux grands types : la « beauté vitale » et la « beauté typique ». La « beauté vitale » est pour lui fondée sur la théologie de la nature, elle est la volonté divine exprimée dans Sa création sous toutes ses formes (le monde et ses habitants dont l'homme). La « beauté typique » par contre est pour Ruskin inscrite dans la théologie évangélique : cette beauté est ressentie par l'homme quand il réagit à des grands « types » qui sont l'expression de l'immanence divine dans la Nature (infini, pureté, unité, symétrie, etc.). Ces « types » présents et dans la nature et dans l'art ne sont pas pour lui que des abstractions. Ils ont aussi une réalité que l'artiste se doit de représenter s'il veut réellement exprimer la vérité.


title: John Ruskin

text: John Ruskin développe ensuite une théorie sur l'imagination qui permet la création. Il scinde celle-ci en trois grandes formes : l'« imagination pénétrante », l'« imagination associative » et l'« imagination contemplative ». La première voit et donc reproduit la forme externe et l'essence interne (donc la vérité) de ce que la « faculté théorique » observe ; la deuxième exprime à la fois la vérité et la pensée de l'artiste créée par la perception de la vérité ; la troisième transforme la vérité en symboles. Donc, pour Ruskin, l'artiste peut très bien représenter la vérité non pas par un réalisme total, mais symboliquement. La vérité artistique n'est pas naturaliste, elle peut être sublimée dans sa représentation symbolique.


title: John Ruskin

text: C'est également dans le troisième volume de "Modern Painters" que Ruskin expose le concept de , une figure de style héritée du sentimentalisme du qu'il trouve abondamment dans la poésie.


title: John Ruskin

text: "The Seven Lamps of Architecture" (les "Sept Lampes de l'Architecture") parut en . Il fut le premier ouvrage à être signé John Ruskin. Il fut aussi le premier à être illustré : quatorze gravures de la main même de l'auteur. Dès sa préface, il se montre très clair : il attaque « le restaurateur, le révolutionniste ». Il refuse la restauration des bâtiments anciens qui doivent être protégés afin de servir de modèle aux architectes du temps, dont ceux du "Gothic Revival". Il veut aussi que ce mouvement esthétique se sécularise et se protestantise. Il veut le protéger de la « mauvaise influence » du catholicisme romain, représentée selon lui par Augustus Pugin.


title: John Ruskin

text: Dans la pensée de Ruskin, les sept lampes qui éclairent l'architecte sont le sacrifice, la vérité, la puissance, la beauté, la vie, la mémoire et l'obéissance. L'ouvrage a été éclipsé par le succès des "Stones of Venice", dont il peut être envisagé comme un prélude.


title: John Ruskin

text: John Ruskin s'oppose dès 1849 avec ferveur aux conceptions de l'architecte Viollet-le-Duc, pour qui l'architecture doit former un tout homogène, au mépris de l'histoire et de l'intégrité du monument. Dans les "Sept Lampes de l'Architecture", Ruskin définit un monument architectural comme un ensemble organique qu'il faut soutenir (en le restaurant le moins possible), mais qu'il faut aussi laisser mourir. Ainsi s'opposent deux conceptions de la restauration du patrimoine bâti. Ruskin est soutenu dans son approche par William Morris, qui prône la « non-restauration » dans le cadre de la « Société pour la protection des bâtiments anciens ». L'engagement de Ruskin contre la restauration tient souvent de la ferveur militante : on recense plus de lettres concernant ce sujet.


title: John Ruskin

text: Membre du mouvement des préraphaélites, il est l'auteur d'un ouvrage qui le fait considérer comme le fondateur du mouvement Arts & Crafts : "Les Pierres de Venise" (1853). Cette œuvre a un impact non négligeable sur la société victorienne dans sa tentative de relier l'art, la nature, la moralité et l'homme (William Morris, dont Ruskin a été le mentor, est le chef de file du mouvement). Par ses écrits et son audience, par son combat pour ressusciter l'artisanat moribond au Royaume-Uni, il est un précurseur de l'Art nouveau.


title: John Ruskin

text: En 1878, il est poursuivi en justice pour diffamation par Whistler pour avoir critiqué négativement sa peinture le "Nocturne in Black and Gold: The Falling Rocket" (1874). Whistler obtient une indemnisation symbolique. Son éclectisme l'amène à apprécier aussi bien les peintres primitifs italiens que les préraphaélites britanniques ou Turner.


title: John Ruskin

text: Sa notoriété fait de lui un remarquable propagandiste des arts. Ses idées se popularisent à travers ses livres et influencent le mouvement "Arts & Crafts" (Arts et Métiers), qui se caractérise par la volonté d'évoquer la nature, par le recours aux formes gracieuses, ondulées, délicates, d'un charme doux, par les motifs décoratifs associés à des végétaux, des fleurs, des insectes, des poissons, des sirènes, des dragons et des oiseaux aux couleurs spectaculaires.


title: John Ruskin

text: Ruskin arriva à l'économie à partir de ses réflexions sur l'art et l'architecture. Ses premiers grands textes sur ce thème furent les deux conférences qu'il donna à Manchester en 1857, au cours de l', intitulées "The Political Economy of Art" (republiées augmentées en 1880 sous le titre "A Joy for Ever"). Dans ce haut-lieu de la pensée libérale, il déclara : « Le principe du « Laissez-faire » est un principe de mort ». Cette phrase fait écho à cet autre principe, essentiel dans son "Unto This Last" : « Il n'y a pas d'autre richesse que la vie ». Les deux se combinent : « Le gouvernement et la coopération sont en tout temps et toutes choses, les lois de la vie. L'anarchie et la concurrence sont en tout temps et toutes choses, les lois de la mort. ». À l'origine, "Unto this Last" était une série de quatre articles pour le magazine de Thackeray, le "Cornhill Magazine", parus en 1860 et republiés en 1862. Ruskin ne voyait donc pas l'économie de façon utilitariste en termes d'échanges marchands, mais en termes moraux. Son anticapitalisme n'est cependant pas tout à fait socialiste, même s'il influença fortement la pensée de socialistes britanniques comme William Morris. Il admirait plus l'organisation d'une société vitaliste et paternaliste médiévale.


title: John Ruskin

text: Grâce aux cours de dessin qu'il reçut lors de son enfance, avec James Duffield Harding par exemple, John Ruskin fut un dessinateur de talent. Même s'il ne se considéra jamais comme un artiste en tant que tel ou exposa peu, il produisit quelques toiles et aquarelles. Il fut ainsi élu membre honoraire de la "Royal Watercolour Society" en 1873.


title: John Ruskin

text: Après sa mort, Marcel Proust donne des traductions de deux de ses livres, "La Bible d'Amiens" et "Sésame et les Lys", et écrit plusieurs articles à son sujet. Ruskin aura sur le jeune écrivain une influence telle que l'on a pu dire qu'il fut le .


title: John Ruskin

text: À Chamonix en Haute-Savoie, un monument dit "La pierre à Ruskin", offert par ses admirateurs à la Ville de Chamonix le 19 juillet 1925, célèbre sur les pentes du Brévent, sur un sentier partant du parking de la gare du téléphérique de Planpraz, le dessinateur, le photographe, le géologue, le peintre fidèle des montagnes de la vallée et l'un des premiers à avoir pris des photos de montagnes et de glaciers par daguerréotype.


title: Fluffer

text: Un dérameur (ou en anglais) est l'employé d'une équipe de production de film pornographique dont le rôle est d'éveiller les sens des acteurs masculins afin de leur permettre de jouer les scènes dans lesquelles ils doivent être en érection.


title: Fluffer

text: quand l'équipe de production, qui tournait avec des pellicules, avait besoin de beaucoup plus de temps pour préparer la scène. Plus récemment, les médicaments pour pallier la dysfonction érectile, comme le Viagra, ont également contribué à cette tendance.


title: Fluffer

text: Un dérameur a aussi la tâche de nettoyer les acteurs entre chaque scène ou pendant les séances de photographie afin que les acteurs n'aient pas à bouger ou changer de position. Ces tâches font partie intégrante du département du maquillage. Après s'être installé dans l'angle désiré, le réalisateur demande aux acteurs de garder la position et appelle les dérameurs pour « déramer » les acteurs pour le tournage.


title: Fluffer

text: Deux films portent le titre « "The Fluffer" ». Le premier est une production de 2001 qui raconte l'histoire d'un homme bisexuel amoureux d'un acteur de films pornographiques homosexuels, hétérosexuel dans la vie ; en 2003 sortit une comédie (court métrage de 4 minutes).


title: Homme de Tian'anmen

text: L’Homme de Tian’anmen, Tank man (l’« Homme au char ») ou encore (« Le Manifestant inconnu ») est le surnom de l'homme resté anonyme, mais mondialement célèbre, qui fut filmé et photographié alors qu'il s'efforçait de bloquer symboliquement la progression d'une colonne d'au moins dix-sept chars Type 59 de l'Armée populaire de libération lors des manifestations de la place Tian'anmen, en 1989, en République populaire de Chine.


title: Homme de Tian'anmen

text: L'image de la scène est prise par deux reporters-cadreurs et cinq reporters-photographes perchés sur un balcon de l'hôtel Beijing. Le cliché iconique est celui de Jeff Widener de l'Associated Press, qui a fait la une de nombreux journaux et magazines à l'époque.