title: Géographie de l'Irlande

text: Depuis environ 1,7 million d'années, la Terre est le théâtre de variations climatiques, dont des cycles glaciaires ayant inévitablement affecté l'Irlande. Les toutes premières preuves de cet effet proviennent de la période dite de la "Ballylinan Warm stage", il y a environ un demi-million d'années. À ce moment, la plus grande partie de ce qu'on identifie maintenant comme la forêt primitive irlandaise était déjà implantée sur l'île. L'action de la glace au cours des périodes glaciaires est le principal facteur constitutif de la forme actuelle du paysage irlandais.


title: Géographie de l'Irlande

text: L'action de la glace sur le paysage s'est manifestée par la formation de vallées glaciaires (telles que la vallée de Glendalough), de cirques et de lacs glaciaires. Les amas poussés par les glaciers ont créé des drumlins, une formation caractéristique des paysages des Midlands du Nord. Les courants des rivières sous-glaciaires ont également formé des eskers ("eiscir" en gaélique). Le plus grand d'entre eux, l'Esker Riada, sépare le nord et le sud de l'île en deux moitiés. Sa crête a servi jadis de voie principale, reliant les côtes est et ouest. Aujourd'hui encore, la route N6 qui relie Dublin à Galway suit cet esker. Sur la côte Est, la moitié du littoral est constituée de pâturages reposant sur des dunes de faible hauteur, appelées machairs.


title: Géographie de l'Irlande

text: Parsemée de nombreux lacs et tourbières, la grande plaine du centre de l'île est faite de calcaire recouvert par des dépôts glaciaires d'argile et de sable. Bog of Allen est l'une des plus grandes tourbières d'Irlande. La structure géologique des montagnes côtières varie considérablement d'un endroit à l'autre. Dans le sud, les montagnes sont formées de vieux grès rouges avec des vallées fluviales calcaires. Dans les comtés de Galway, de Mayo, de Donegal, de Down et de Wicklow, les montagnes sont principalement constituées de granite, alors que la majeure partie du nord-est du pays est un plateau basaltique. Dans le Comté d'Antrim, une zone particulièrement connue, appelée la Chaussée des Géants, est une formation de basalte créée par l'activité volcanique entre 50 et 60 millions d'années. Les roches basaltiques faisaient à l'origine partie du plateau Thulean formé au cours du Paléogène.


title: Géographie de l'Irlande

text: Les sols du nord et de l'ouest, relativement mal drainés, sont constitués de tourbes et de gleysols, notamment des podzosols tourbeux. En revanche, dans le sud et l'est, les sols, bien drainés, sont composés de terres brunes et de podzols bruns et gris-brun. Cela se retrouve dans la répartition des précipitations sur l'île, les régions mal drainées étant celles où les précipitations sont les plus fortes.


title: Géographie de l'Irlande

text: Une région du comté de Clare, appelée le Burren, présente un aspect insolite. Ce paysage karstique est constitué d'un soubassement calcaire avec peu ou pas de terre dans les zones les plus intérieures. Il y a de nombreuses dolines, où l'eau de surface disparaît à travers les roches de surface poreuses. De vastes réseaux de grottes se sont formés par endroits. Le Pol an Ionain, une grotte située près de Doolin, est un des sites, où l'on trouve les plus anciennes stalactites connues.


title: Géographie de l'Irlande

text: Le plus grand cours d'eau de l'île est le fleuve Shannon, long de , y compris son estuaire de . C'est aussi le plus long fleuve des îles britanniques. Il prend sa source dans le sud du comté de Cavan et se jette dans l'océan Atlantique au sud du comté de Limerick. Il sépare les Midlands marécageux de l'ouest du reste de l'île plus montagneux. Le cours de ce fleuve est ponctué par trois lacs : le Lough Allen, le Lough Ree et le Lough Derg. Les autres principaux fleuves sont la Liffey, la Lee, la Blackwater, la Nore, la Suir, la Barrow, l'Erne et la Boyne.


title: Géographie de l'Irlande

text: Le Lough Neagh, en Ulster, est le plus grand lac des îles britanniques. La légende fait remonter sa création à l'action du géant Finn Mac Cumaill. Il se battait contre un autre géant qui se trouvait en Écosse. Furieux, il lui lança un morceau de terre, qui rata sa cible, et tomba en mer d'Irlande, créant l'Île de Man. Le trou fait par le géant se remplit d'eau, devenant le Lough Neagh.


title: Géographie de l'Irlande

text: La côte occidentale de l'île est très découpée par des presqu'îles importantes ou des péninsules. Elle est parsemée de très nombreuses petites îles comme les îles d'Aran.


title: Géographie de l'Irlande

text: De nombreux baies et golfes marquent le littoral de l'Irlande. Depuis le comté de Donegal et dans le sens horaire, on trouve tout d'abord le Lough Swilly, situé à l'ouest de la péninsule d'Inishowen, ensuite l'estuaire du fleuve Foyle, qui s'enfonce profondément dans les terres, entre le comté du Donegal et la péninsule Malin et forme le Lough Foyle. Il s'agit d'une des plus grandes baies d'Irlande, séparant les comtés de Donegal et de Londonderry. Le Belfast Lough, au fond duquel se trouve Belfast, est situé entre les comtés d'Antrim et de Down. Toujours dans le comté de Down, le Strangford Lough est en réalité un chenal séparant la péninsule Ards du reste de l'île. Plus au sud, le Carlingford Lough est situé entre les comtés de Down et de Louth.


title: Géographie de l'Irlande

text: Au sud de la baie de Dublin, la côte orientale de l'Irlande est assez uniforme. L'embouchure du fleuve Slaney est marquée par un estuaire dans lequel se trouve Wexford Harbour. Sur la côte sud, le port de Waterford se trouve à l'embouchure du fleuve Suir, où viennent se jeter aussi les deux autres membres des Three Sisters, la Nore et la Barrow. La grande baie suivante est le port de Cork à l'embouchure de la Lee, où se trouve la Great Island.


title: Géographie de l'Irlande

text: Dunmanus Bay, la baie de Bantry, l'estuaire de Kenmare et la baie de Dingle sont toutes des baies séparant les différentes péninsules du comté de Kerry, avec notamment au nord du comté l'estuaire du Shannon. Entre le nord du comté de Clare et le comté de Galway se trouve la baie de Galway. Clew Bay est située sur la côte du comté de Mayo, au sud de l'île d'Achill. La baie de Killala se trouve sur la côte nord de Mayo. La baie de Donegal est la principale baie séparant les comtés de Donegal et Sligo.


title: Géographie de l'Irlande

text: Le littoral de l'Irlande est marqué par la présence de nombreuses îles. L'île d'Achill, dans le comté de Mayo (nord-ouest de l'Irlande), est la plus grande île des côtes irlandaises. Cette île habitée est reliée au continent par un pont. Les îles d'Aran sont situées au large de la côte sud du comté de Galway. Elles appartiennent au Gaeltacht, régions où la population parle nativement le gaélique irlandais. L'île de Valentia, dans le comté de Kerry, est aussi l'une des plus grandes îles d'Irlande. Proche de la péninsule Iveragh, elle en est reliée par un pont. L'île d'Omey, dans le Connemara, est une île accessible à marée basse. Au sud-ouest, l'archipel désormais inhabité des îles Blasket est le lieu le plus occidental d'Europe.


title: Géographie de l'Irlande

text: Quelques-unes des péninsules les plus connues en Irlande sont, dans le comté de Kerry, la péninsule de Dingle, la péninsule Iveragh et la péninsule de Beara. La péninsule Ards, dans le comté de Down, est l'une des plus grandes péninsules à l'extérieur du comté de Kerry. La péninsule d'Inishowen, dans le comté de Donegal, est la plus septentrionale de l'Irlande.


title: Géographie de l'Irlande

text: Le climat de l'Irlande est tempéré océanique, plus chaud que d'autres lieux situés à une latitude équivalente comme la Pologne ou Terre-Neuve en raison de l'influence du Gulf Stream. Les vents dominants viennent du sud-ouest, les pluies sont donc particulièrement importantes sur la partie ouest de l'île. L'île de Valentia a deux fois plus de précipitations annuelles dans l'année que Dublin ( millimètres contre ). Dans tout le pays, environ 60 % de la pluviométrie annuelle a lieu entre les mois d'août et de janvier.


title: Géographie de l'Irlande

text: Les mois de janvier et février sont les mois les plus froids de l'année, la moyenne quotidienne des températures de l'air se situant entre 4 et . Juillet et août sont les plus chauds avec une fourchette de température comprise entre 14 et . L'ensoleillement maximal a lieu pendant les mois de mai et de juin, avec une moyenne de cinq à sept heures d'ensoleillement par jour. Bien que des évènements météorologiques extrêmes soient relativement rares en Irlande (si on les compare avec d'autres pays du continent européen), il en arrive pourtant parfois. De fortes dépressions atlantiques surviennent principalement au cours des mois de décembre, janvier et février. Les vents peuvent atteindre des vitesses de l'ordre de dans les comtés occidentaux. Pendant les mois d'été, surtout en fin juillet et début août, des orages violents et soudains peuvent se former, principalement, mais pas exclusivement, dans les midlands et dans régions ouest du pays.


title: Géographie de l'Irlande

text: L'Irlande possède de tourbières, composées de deux types distincts : la tourbière de couverture et la tourbière soulevée. La première forme est la plus répandue des deux. Les tourbières de couverture sont essentiellement le fruit de l'activité humaine, aidée par le climat humide irlandais. Elles se sont formées sur les sites, où les fermiers néolithiques abattirent les arbres pour cultiver les terres. Lorsque ces terres défrichées furent abandonnées, le sol commença à être lessivé et à devenir plus acide, se transformant en un terrain favorable à la pousse de la bruyère et du jonc. Les débris de ces plantes s'accumulèrent, formant une couche de tourbe.


title: Géographie de l'Irlande

text: Les tourbières soulevées sont plus communes dans le bassin du Shannon. Elles se formèrent quand les dépressions, laissées par l'ère glaciaire, devinrent des lacs en se remplissant d'eau. Les débris végétaux issus des roseaux se déposèrent au fond de l'eau, et finirent par obstruer les lacs et à s'élever au-dessus de leur surface.


title: Géographie de l'Irlande

text: Depuis le , la tourbe a été ramassée comme combustible pour le chauffage et la cuisine domestiques. Ce processus s'accéléra, lorsque l'exploitation commerciale s'intensifia. Dans les années 1940, des machines à récolter la tourbe apparurent, et une exploitation à grande échelle devint possible. Dans la République d'Irlande, la responsabilité de cette exploitation revient à la société d'économie mixte Bord na Móna. En plus de son usage domestique, la tourbe extraite commercialement est utilisée dans un certain nombre d'industries, particulièrement pour la production d'électricité.


title: Géographie de l'Irlande

text: Ces dernières années, le grand nombre de marais détruits par l'exploitation de la tourbe a éveillé des inquiétudes environnementales. Ce problème est particulièrement grave pour les tourbières soulevées, car elles fournissent une tourbe de meilleure qualité que celle des tourbières de couverture. Une planification a été mise en place, tant en République d'Irlande qu'en Irlande du Nord, pour préserver la plupart des tourbières soulevées de l'île.


title: Géographie de l'Irlande

text: La recherche offshore de gaz a débuté en 1970. Le premier grand gisement fut découvert en 1971 (gisement gazier de Kinsale Head), ensuite vint le gisement gazier de Ballycotton de taille plus petite en 1989 et le gisement gazier de la Corrib en 1996. L'exploitation du gisement de la Corrib n'a pas encore démarré, car le projet controversé de raffiner le gaz à terre plutôt qu'en mer a rencontré une large opposition. Le gaz de ces champs est pompé à terre et est ensuite utilisé pour des fins domestiques et industrielles. Le champ de pétrole Helvick, estimé à plus de 28 millions de barils de pétrole (), est une autre découverte récente. L'Irlande est le plus grand producteur européen de zinc avec trois mines de zinc et de plomb à Navan, Galmoy et Lisheen. D'autres gisements miniers avec une certaine valeur commerciale sont aussi présents : or, argent, gypse, talc, calcite, dolomite, ardoise pour toiture, granulats calcaires, pierres de construction, sable et gravier...


title: Géographie de l'Irlande

text: En , le ministère des Communications, des Ressources naturelles et marine (aujourd'hui remplacé par le département des communications, de l'énergie et des ressources naturelles) a indiqué qu'il peut y avoir des « volumes de plus de 130 milliards de barils de pétrole (2,1 × 10 m) et 1,4 × 10 m de gaz naturel » dans les eaux irlandaises, valant des trillions d'euros si avéré. Le minimum garanti du pétrole présent dans les eaux atlantiques irlandaises est dix milliards de barils, d'une valeur de plus de 450 milliards d'euros. Il existe également des gisements de pétrole et de gaz à terre, par exemple le bassin du Lough Allen avec 0,27 × 10 m de gaz et à 1,5 milliard de barils de pétrole d'une valeur de 74,4 milliards d'euros. Certains champs sont déjà exploités tels que le gisement de Spanish Point avec 35 × 10 m de gaz et 206 millions de barils de pétrole d'une valeur de 19,6 milliards d'euros. Le gisement de Corrib est également assez grand, d'une valeur allant jusqu'à 87 milliards d'euros, tandis que le gisement de gaz de Dún Chaoin contient 0,71 × 10 m de gaz naturel et de 4,13 milliards de barils de pétrole.


title: Géographie de l'Irlande

text: Au niveau politique, l'île d'Irlande est partagée entre la République d'Irlande et l'Irlande du Nord depuis le traité anglo-irlandais de 1921.


title: Géographie de l'Irlande

text: Dans la République d'Irlande, d'un point de vue administratif, vingt des comtés possèdent une seule autorité administrative locale, alors que les six autres en ont plus d'une, ce qui fait au total 34 autorités au niveau du comté. Tipperary en possède deux, Tipperary du nord et Tipperary du sud. Les cités de Dublin, Cork, Limerick, Galway, et Waterford ont des conseils municipaux, et sont administrées séparément des comtés qui portent leurs noms. La partie restante du comté de Dublin est partagée entre les comtés de Dun Laoghaire-Rathdown, de Fingal et de Dublin Sud.


title: Géographie de l'Irlande

text: Les zones électorales en république d'Irlande, appelées selon la loi irlandaise « circonscriptions », correspondent en grande partie aux comtés. Rester lié au système des comtés est une considération obligatoire lors de la réorganisation des limites de circonscription.


title: Géographie de l'Irlande

text: En Irlande du Nord, en 1973, une réorganisation majeure du gouvernement local a remplacé les six comtés traditionnels et les comtés de borough (Belfast et Derry) par 26 districts à un seul niveau, qui, à part Fermanagh, ne respectent pas les frontières traditionnelles des comtés. En , des propositions furent faites pour réduire le nombre d'autorités locales à sept.


title: Géographie de l'Irlande

text: La population totale de l'île s'élève à environ 6 millions de personnes, qui sont concentrées sur la côte est, principalement autour de Dublin et de Belfast.


title: Caton d'Utique

text: Caton d'Utique ("Marcus Porcius Cato Uticencis"), ou Caton le Jeune, né en 95 av. J.-C. à Rome et mort le à Utique (Tunisie actuelle), est un homme politique romain. Il est resté dans l'histoire comme une figure du stoïcisme, célèbre pour sa fermeté d'âme.


title: Caton d'Utique

text: Arrière-petit-fils de Caton l'Ancien, il montra de bonne heure une âme ferme et courageuse. Amené à quatorze ans au palais de Sylla et apercevant les têtes sanglantes des proscrits, il demanda un poignard, afin, dit-il, d'affranchir Rome de son tyran.


title: Caton d'Utique

text: Élu questeur en 65 av. J.-C., il se signala par sa rigueur en examinant les archives du Trésor au début de son mandat, et en faisant procéder à de nombreuses rectifications d'irrégularités financières dues aux négligences administratives de ses prédécesseurs.


title: Caton d'Utique

text: En 63 av. J.-C., lorsque Cicéron demande au Sénat de décider le sort des complices de Catilina, il convainquit les sénateurs de les mettre à mort en s'opposant à l'avis de Jules César. Tout en se défiant de Pompée, il s'opposa constamment à l'ambition de Jules César, et vota en -59 contre la mesure qui donnait à ce dernier le commandement des Gaules pour cinq ans, disant aux sénateurs qu'ils se décrétaient un tyran pour l'avenir.


title: Caton d'Utique

text: Au début de la guerre civile en -49, il fut gouverneur de la Sicile, que les césariens commandés par Curion l'obligèrent à évacuer. Il se prononça pour Pompée, et remporta quelques avantages sur les troupes de César à Dyrrachium. À la nouvelle de la défaite de Pharsale, et peu après l'assassinat de Pompée, il rassembla les débris de l'armée républicaine et se rendit en Afrique, où Quintus Metellus Scipion, à la tête de quelques troupes, se préparait à résister à César. Après la défaite de Metellus Scipion à Thapsus le 6 avril 46, Caton ne voulut pas « survivre à la liberté » : il s'enferma dans Utique et s'y perça de son épée.


title: Caton d'Utique

text: Sénèque évoque cet épisode comme un exemple de fermeté d'âme, conforme à la vertu de courage du stoicisme. Puis un médecin, voyant les organes intacts, commença à lui recoudre le ventre. Caton qui revenait à lui plongea ses mains sur la plaie et l'ouvrit, et mourut aussitôt.


title: Caton d'Utique

text: Plutarque lui consacre un chapitre dans ses "Vies parallèles" où il indique qu'en perdant la préture, Caton se mit à jouer et qu'avant de se donner la mort, il médita sur un ouvrage de l'Académie écrit par Platon, le "Phédon", qui traite de l'immortalité de l'âme. Sénèque salue dans ces attitudes, comme ses contemporains le feront, un modèle de fermeté d'âme, proprement stoïcienne.


title: Caton d'Utique

text: Le peuple d'Utique lui fit un tombeau sur la plage où se dressait une statue de Caton à l'époque de Plutarque.


title: Caton d'Utique

text: Dans Porcie (1568), Robert Garnier met dans la bouche de l'héroïne éponyme cet éloge de son père (II, v. 229-234) :


title: Caton d'Utique

text: Plusieurs opéras "Catone in Utica" ont été composés sur un livret du poète italien Métastase, notamment par Leonardo Vinci (1727), Johann Adolf Hasse (1731), Antonio Vivaldi (1737) et Johann Christian Bach (1761).


title: Caton d'Utique

text: Le suicide de Caton, dans une ambiance recueillie et nocturne, isolé ou au milieu des siens, est un sujet traité par de nombreux peintres ou sculpteurs :


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Celeste est un jeu vidéo de plateforme indépendant en deux dimensions développé et édité par , un studio canadien dirigé par Maddy Thorson et Noel Berry. Issu d'un prototype éponyme développé en lors d'une sur la PICO-8, il est finalement publié sur , macOS, Linux, , et le , puis sur Google Stadia le de la même année.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Dans "Celeste", le joueur incarne Madeline, une jeune femme qui tente de gravir le mont Celeste. Au cours de son ascension, il est révélé qu'elle souffre d'une sévère forme d'anxiété et de dépression, impliquant qu'elle doit affronter ses angoisses et son mal-être intérieur pour parvenir au sommet de la montagne. Le jeu est composé de huit chapitres ainsi que d'un DLC gratuit intitulé , sorti le , qui clôt définitivement l'histoire. Le du jeu consiste en une suite d'écrans présentant un assemblage complexe et cohérent d'obstacles qui demandent à la fois de la stratégie, de la précision et un bon temps de réaction de la part du joueur pour être surmontés. Jugé exigeant et souvent comparé à des jeux comme , "Celeste" inclut néanmoins des paramètres pour ajuster la difficulté et reste vu comme moins punitif que les autres jeux du genre.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: "Celeste" est très bien reçu par la critique et est loué pour ses mécaniques de jeu, son , sa musique , son esthétique graphique 8 bits et son histoire, en particulier pour le travail effectué sur le personnage de Madeline ainsi que sur celui de représentation des troubles psychiques. Il est considéré par la presse spécialisée comme l'un des meilleurs jeux de 2018, remportant de nombreuses récompenses parmi lesquelles le prix du meilleur jeu indépendant aux et une nomination en tant que jeu de l'année lors de cette même cérémonie. Il s'agit en outre d'un succès commercial, "Celeste" s'étant écoulé à en , tout en devenant très populaire dans la communauté du .


title: Celeste (jeu vidéo)

text: "Celeste" est un jeu de plateforme où le joueur incarne une jeune femme nommée Madeline qui entreprend de gravir une montagne, tout en évitant les nombreux obstacles mortels disséminés sur sa route, tels des pics ou des fossés. Le jeu requiert une bonne précision de mouvement et un bon temps de réaction ; toutefois, la mort n'est pas définitive et ramène simplement le personnage au début de l'écran. Chaque écran correspond à un niveau indépendant des autres. Il n'existe aucune forme de et le nombre d'échecs est donc illimité, se comptant souvent en milliers lors d'une première partie.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En plus de pouvoir faire de simples sauts, des sauts depuis les murs et de grimper ces derniers pendant un temps limité (une jauge d'endurance existe mais est cachée au joueur), Madeline possède la capacité d'effectuer un dans huit directions et ceci est symbolisé en jeu par un changement de la couleur de ses cheveux du roux au bleu. Au début du jeu, ce mouvement ne peut être effectué qu'une seule fois et doit être rechargé en retombant sur le sol ou une plateforme horizontale, en touchant certains objets tels que des cristaux verts flottants, ou en changeant d'écran. Plus tard dans le jeu, le joueur gagne la capacité d'effectuer deux successifs en l'air avant d'avoir besoin de recharger cette capacité.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En combinant les et les différents mouvements de Madeline ou des plateformes qui l'entourent, le joueur peut gagner en vitesse ou atteindre des zones non accessibles avec un saut usuel. Certains de ces mécanismes de mouvement avancés sont présentés au joueur lorsqu'il progresse dans les derniers stades du jeu, avec parmi eux le , le , le ou le . Ces mécanismes permettant de rapidement prendre de la vitesse et sont donc notamment utilisés en , avec certains comme la possibilité de sauter sur les pics.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Tout au long du jeu, le joueur rencontre des mécanismes supplémentaires, tels que des ressorts qui le font décoller ou des plumes qui lui permettent de voler brièvement. Des éléments de décor sont aussi introduits, avec parmi eux des bulles permettant de retenir quelques secondes Madeline et lui rendant son ou encore des plateformes mouvantes s'activant lorsqu'elle réalise un . Chaque chapitre possède aussi ses propres thèmes et dans le .


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Dans la plupart des chapitres de la face A , on trouve des fraises qui constituent un objectif secondaire à la complétion du niveau. Celles-ci peuvent être obtenues en se rendant dans des zones plus difficiles d'accès, en effectuant des écrans plus complexes, en résolvant des énigmes ou encore en trouvant des passages secrets. Plus difficiles encore d'accès, la face A de chaque chapitre cache une cassette audio donnant accès à une face B ainsi qu'un cœur de cristal permettant d'accéder à plus de contenu après la fin du jeu. La face B d'un chapitre propose des écrans considérablement plus difficiles que la face A mais utilisant les mêmes mécaniques ; sa complétion donne finalement accès à une face C, un enchaînement de niveaux très courts mais très difficiles.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Une jeune femme nommée Madeline entreprend l'ascension d'une montagne nommée Celeste, inspirée du mont Celeste se trouvant en Colombie-Britannique au Canada. Elle ignore les avertissements d'une vieille dame qui vit à sa base puis se fraye un chemin à travers une ville fantôme où elle rencontre un compagnon de voyage nommé Theo. Madeline campe pour la nuit et fait un rêve dans lequel un sombre reflet d'elle-même, appelé dans le jeu puis rebaptisé (« mauvaise Madeline ») par les fans et les développeurs, se sépare d'elle par l'intermédiaire d'un miroir mystique et tente d'empêcher son ascension. La protagoniste parvient toutefois à lui échapper et se réveille de son cauchemar.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En continuant son ascension, Madeline atteint un vieil hôtel appelé le . Le concierge fantôme de l'hôtel, M. Oshiro, tente de persuader Madeline de rester malgré l'état de dégradation du bâtiment. Elle le divertit à contrecœur en nettoyant une partie de l'hôtel, mais il tient à ce qu'elle passe une nuit dans la suite présidentielle. En arrivant dans la chambre, Badeline réapparaît de façon inattendue dans le monde réel, narguant M. Oshiro avant de créer un trou par lequel Madeline peut s'échapper. M. Oshiro, enragé par les paroles de Badeline et supposant que Madeline les a prononcées, commence à poursuivre cette dernière et détruit une grande partie de l'hôtel. Madeline parvient toutefois à l'apaiser puis poursuit son ascension.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Au , Madeline rencontre à nouveau la vieille dame. Celle-ci lui dit qu'elle est surprise qu'elle soit arrivée jusqu'ici et lui propose de lui indiquer un raccourci pour redescendre si elle veut abandonner. La protagoniste refuse et, après avoir affronté les vents violents de la crête, elle retrouve Theo près d'un téléphérique. En cours de route, Badeline réapparaît et bloque l'appareil, provoquant une attaque de panique chez Madeline. Theo lui indique comment se calmer et le téléphérique finit par se remettre en marche. Arrivés à un temple ancien. Madeline et Theo sont séparés et piégés dans des miroirs. Madeline réussit à s'échapper et trouve Theo enfermé dans un cristal magique. Des monstres créés à partir des insécurités de Madeline et Theo les attaquent, mais Madeline porte Theo hors du temple et le libère du cristal.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Madeline et Theo font un feu de camp où elle se confie à lui sur ses problèmes de santé mentale et les interférences de Badeline avant de se reposer. Plus tard dans la nuit, elle cherche son double maléfique et lui exprime son désir de la laisser derrière elle. Dans un accès de colère, Badeline jette Madeline au pied de la montagne, où cette dernière retrouve encore la vieille dame. Celle-ci suggère que Badeline a peut-être peur et dit que Madeline devrait essayer de lui parler au lieu de l'abandonner. Madeline cherche à nouveau Badeline, s'excuse de l'avoir repoussée et lui promet de gravir la montagne avec elle. Si Badeline s'en prend d'abord à Madeline, elle se ravise finalement et lui pardonne. Madeline et Badeline se recombinent et coopèrent pour rapidement gravir la montagne jusqu'à enfin atteindre le sommet du mont Celeste.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Un épilogue montre Madeline célébrant son succès avec Badeline, Theo, la vieille dame et M. Oshiro autour d'une tarte aux fraises. La taille de cette tarte et la quantité de fraises qu'elle contient dépendent du nombre de fraises facultativement collectées par le joueur au cours de sa partie. Finalement, dans deux séquences postérieures à la fin de la trame principale, Madeline explore le cœur de la montagne un an après sa première ascension dans le chapitre et fait ensuite face au deuil de la vieille dame dans le dernier chapitre .


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Madeline est la protagoniste du jeu. Elle a pour objectif de gravir le mont Celeste, mais fait face à des problèmes personnels d'anxiété et de dépression pendant cette ascension. Elle souffre également d'une très forte peur de l'échec, qu'elle chercherait donc à vaincre en grimpant la montagne. Cela se voit notamment dans ses interactions avec la grand-mère, où elle est d'abord polie mais devient agressive dès que ses capacités sont mises en doute.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Son signe le plus distinctif est sa chevelure rousse, celle-ci pouvant néanmoins changer de couleur en cours du jeu pour indiquer qu'un a été utilisé. Peu d'informations sont connues sur sa vie avant les événements du jeu.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le personnage de Madeline reçoit en général un très bon accueil. Par exemple, Emily Heller de évoque s'être reconnue en elle, explicitant même qu'il s'agit du . Jeff Ramos, du même journal, considère quant à lui qu'elle est inspirante en ce qui concerne sa manière de dépasser les obstacles qui se présentent à elle et se reconnaît en elle dans sa façon de gérer son stress. Kyle LeClair du magazine et Jenna d' soulignent quant à eux la qualité du développement du personnage au cours de l'histoire.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Après la sortie du chapitre 9 en contenu téléchargeable gratuit en , des spéculations sont faites quant à la transidentité de Madeline, notamment parce que sa chambre est ornée d'un drapeau trans, affiche une photo d'elle plus jeune avec les cheveux très courts et qu'une boîte de médicaments est placée près de son lit. Ces spéculations sont positivement reçues par la communauté LGBT, dont les membres voient ici une forme de normalisation des personnes trans dans la société et les contenus médiatiques populaires. Toutefois, cela crée également une controverse pour des raisons politiques et religieuses, le jeu et le personnage recevant en conséquence des messages de haine sur les réseaux sociaux. Certains journalistes considèrent que, bien que le jeu donne des indices concernant une possible transidentité, il ne s'agit toutefois que d'une part de l'identité du personnage et pas ce qui la définit principalement.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En , la créatrice du jeu Maddy Thorson confirme que Madeline est bien une femme trans dans le canon du jeu. Dans ce post, où l'autrice réalise elle-même son trans, elle déclare :


title: Celeste (jeu vidéo)

text: L'annonce de la transidentité du personnage principal a ensuite un impact sur la communauté des joueurs et notamment des , une part relativement importante d'entre eux se réclamant de la mouvance et pouvant ainsi mieux s'identifier avec les problèmes personnels de Madeline. En , Maddy Thorson explique rétrospectivement que révéler la transidentité de son personnage lui a permis de faire son propre plus rapidement.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Badeline est une représentation physique hostile de la dépression et de l'anxiété de Madeline, connue sous la dénomination de dans le jeu. Elle n'est initialement qu'une mécanique de mais, une fois l'histoire plus développée, l'équipe décide finalement d'en faire un personnage à part entière.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Elle a une apparence similaire à celle de Madeline, ayant toutefois des cheveux violets, les yeux rouges et des vêtements plus sombres ; elle est ainsi surnommée la par Theo. Elle est jugée comme par les observateurs, notamment de par ses dialogues et, en jeu, par la façon dont elle poursuit le joueur en induisant ainsi une forme de panique. Toutefois, elle reste un personnage sur lequel on peut s'identifier, représentant une forme de interne présente chez chacun. Une lecture serait qu'elle cherche en réalité à protéger Madeline en l'empêchant de grimper la montagne car elle l'en croit incapable, mais ceci est finalement la source d'un comportement destructeur qui fait souffrir tout son entourage.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Elle est créée d'après les propres expériences de la créatrice Maddy Thorson. Cette dernière cite notamment pour exemple la relation toxique de Madeline avec le personnage de M. Oshiro, lorsqu'elle sacrifie sa propre santé pour s'occuper de la maladie de quelqu'un d'autre. Madeline essaie au départ de lutter contre Badeline, ce qui l'amène à chuter de la montagne, mais elle apprend avec le temps à fonctionner avec elle. Pour l'autrice, l'évolution de la relation entre Madeline et Badeline n'est que le début d'un processus, et elle a donc souhaité expliciter que la protagoniste connaît toujours un conflit interne à la fin de la trame principale de l'histoire.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Theo est un explorateur et alpiniste venant de Seattle. C'est un également un photographe amateur faisant en partie le voyage afin d'augmenter son nombre d'abonnés sur "InstaPix", une parodie d'Instagram. Afin de promouvoir le jeu et de fournir un développement plus complet des personnages, l'équipe de développement anime à partir d' un véritable compte Instagram où sont trouvables les photographies et selfies pris par Theo au cours du jeu. Cette quête de célébrité et son apparence d'une forte assurance peuvent être vues comme des moyens de cacher un complexe d'infériorité par rapport à sa sœur, qui contrairement à lui a trouvé un objectif de vie.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Il fait office d'ami et de compagnon de voyage aux cours des aventures de Madeline. Cette dernière l'aide notamment à s'échapper de l'hôtel décrépit tenu par M. Oshiro puis Theo aide la protagoniste à faire face à une crise de panique lorsqu'un téléphérique tombe en panne.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: La vieille dame (en anglais : ) est une des rares personnes à habiter sur la montagne Celeste. Elle connaît très bien cette dernière et informe régulièrement Madeline quant à ses pouvoirs et dangers, souvent de manière sarcastique voire méchante.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Son attitude demeure insouciante et elle sert en réalité surtout de support à Madeline pour exprimer ses sentiments et son caractère. Avec l'oiseau qui apparaît également à de plusieurs reprises au cours du jeu comme didacticiel, elle représente une forme de mentor pour la jeune fille.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Elle connaissait le grand-père de Theo et a gravi la montagne avec lui dans sa jeunesse. Dans le dernier chapitre, il apparaît que son prénom serait Celia et qu'elle serait décédée après la trame principale de l'histoire.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: M. Oshiro est un fantôme et autre résident de la montagne. Il est le propriétaire décédé depuis longtemps de l'hôtel très délabré , qu'il dirige toujours malgré le manque de clients et avec une forme de déni sur sa condition actuelle.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Il souffre d'une certaine forme d'anxiété et de dépression relativement similaire à celle de Madeline. Celle-ci se révèle notamment lorsque la jeune fille décide de partir de l'hôtel, rendant le fantôme brutalement violent. Son anxiété est principalement symbolisée par les moutons de poussière rouge qui parsèment le chapitre dans lequel il apparaît.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Les deux principaux développeurs de Celeste, Noel Berry et Maddy Thorson, réalisent le "Celeste" original sur PICO-8 en quatre jours lors d'une en . Ce prototype est ensuite inclus dans le jeu final en tant que mini-jeu déblocable dans une salle cachée de l'hôtel "".


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le résultat est un jeu de plateformes difficile conçu pour le avec trente niveaux nécessitant de bons réflexes et de la précision, malgré un concept relativement minimaliste en raison des limitations de la et du temps très réduit de développement.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: À partir de , Noel Berry et Maddy Thorson décident de réaliser une version plus complète du jeu avec initialement un temps de développement prévu de quelques mois. Toutefois, cet objectif est rapidement revu à la hausse au fur et à mesure que nouvelles idées leur viennent et ils décident finalement d'un jeu avec plusieurs centaines de niveaux répartis entre huit chapitres suivant un scénario. Le game design, la direction et le scénario sont directement déterminés comme à la charge de Maddy Thorson.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le magazine "Kill Screen" note dès le début du développement que le jeu s'éloigne de "TowerFall" et a plus de points communs avec les mécanismes de jeu de leurs anciens jeux ou de leur travail sur "Super Mario Maker". Les développeurs se sont notamment inspirés de jeux de plateformes difficiles de l'ère NES et Super Nintendo, comme "Super Mario Bros. 3" . Maddy Thorson justifie cette inspiration par son enfance, car elle passait beaucoup de temps sur ces jeux difficiles afin d'échapper à ses problèmes et explique qu'elle traversait également une phase mentale difficile pendant le développement. "Eurogamer" compare par ailleurs directement "Celeste" lors de son développement à l'autre jeu vidéo indépendant célèbre pour sa difficulté "Super Meat Boy".


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Les deux développeurs principaux impliquent des amis à eux dans la réalisation du jeu complet, par exemple par le biais d'une collaboration avec le studio indépendant "Miniboss" incluant notamment Amora Bettany et Pedro Medeiros . Le studio "Power Up Audio", dirigé par Kevin Regamey et Jeff Tangsoc, est quant à lui responsable du design sonore. Ils ont notamment connu ces personnes grâce à de précédentes collaborations pour "TowerFall" ainsi que d'autres jeux n'ayant parfois pas fini leur développement, comme "Skytorn" de Noel Berry. La majorité de l'équipe vit à Vancouver pendant le développement, Maddy Thorson et Noel Berry étant d'ailleurs colocataires.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Des parties du processus de développement sont diffusées en direct sur la plateforme de "streaming" Twitch.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Les premiers tableaux sont créés afin que le joueur apprenne par l'exemple et sans recours à un texte les règles du monde, notamment l'existence d'obstacles, le nuancier de sauts et le dash, mais aucun réel tutoriel n'est présent à l'exception de l'oiseau montrant la touche pour réaliser le dash. Sont ensuite rapidement introduits dans les premiers tableaux du des éléments de "level design" tels que les ressorts et les plateformes amovibles, ainsi que les fraises en tant qu'objectif secondaire. Comme il n'y a pas d'explication écrite, le choix de l'équipe est d'apprendre au joueur les mécaniques nécessaires à la progression grâce au "level design". Par exemple, l'astuce de conserver l'inertie des plateformes amovibles pour agrandir la distance de projection est montrée en créant des pièges où le joueur meurt par la faute de cette mécanique, ainsi qu'en plaçant des fraises hors d'atteinte directe.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Les développeurs évoquent avoir eu pour volonté que tous les écrans puissent être vus comme des formes de puzzles par de nombreux enchaînements différents de sauts, de dash et d'escalade. Maddy Thorson exprime ainsi s'être directement inspirée de l'escalade sportive réelle, où il est possible de choisir une variété de voies en fonction de ses goûts et de ses capacités. Toutefois, les possibilités de voies demeurent limitées car l'équipe désire tout de même créer un jeu de plateforme ardu où il n'existe pas de solutions disproportionnellement faciles en comparaison de ce qui est attendu du niveau. Par ailleurs, les niveaux sont généralement conçus afin qu'il soit explicite que certaines voies sont impossibles à emprunter, afin que le joueur ne persiste pas sans chance de réussite et n'en conçoive donc pas de frustration.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Afin de permettre une certaine rejouabilité et de laisser des défis pour les meilleurs joueurs , des raccourcis ou des voies nécessitant des techniques non enseignées au joueur sont envisagés dans le "level design" dès le développement. Les niveaux (ou écrans) sont d'une façon générale laissés relativement courts afin de ne pas devenir trop répétitifs lorsque le joueur devra les refaire à de multiples reprises à la suite de ses échecs. À l'inverse, les niveaux sont volontairement longs dans les phases de l'histoire où les développeurs souhaitent faire monter un sentiment de panique et de stress chez le joueur en le forçant à recommencer de très loin, comme lors des poursuites avec des "boss" tels que Badeline ou M. Oshiro.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le choix du pixel art comme style graphique n'est pas qu'une contrainte esthétique et permet aussi aux niveaux d'être conservés en mémoire RAM, ce qui augmente considérablement la vitesse de chargement et donc diminue le temps d'attente du joueur lors de ses nombreuses morts. Cela présente de plus un intérêt lors du développement, facilitant pour l'équipe la création rapide d'un "level design" précis pixel par pixel grâce à des maquettes. Une attention particulière est d'ailleurs apportée au lien entre difficulté d'un niveau et environnement : afin d'aider le joueur à se concentrer, plus un niveau est difficile et plus ses décors restent en général sobres.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Selon Mark Brown, dans "Game Maker's Toolkit", les contrôles de "Celeste" sont . Ils sont parfois comparés à ceux de TowerFall, notamment en ce qui concerne les mouvements de base et le dash, bien que les deux jeux soient dans des genres différents.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Cela se retranscrit notamment par les très rapides accélérations jusqu'à la vitesse maximale puis décélérations jusqu'à l'arrêt de Madeline afin de donner plus de contrôle au joueur, tout en conservant un aspect humain dans ses mouvements. De plus, la hauteur et la durée des sauts du personnage sont relativement basses en comparaison avec d'autres jeux de plateformes comme "Super Mario Bros. 2" ou "Super Meat Boy", avec par exemple un saut de seulement trois fois la hauteur de Madeline. Finalement, les très importants frottements une fois en l'air permettent au personnage de tomber à la verticale dès que le stick directionnel n'est plus incliné et donc au joueur de facilement viser les plateformes.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: D'une façon générale, la physique du jeu est intégralement codée par Noel Berry et Maddy Thorson, ceux-ci modifiant en autres la constante gravitationnelle au fur et à mesure du développement et des beta-tests, où les paramètres sont modifiés en direct en fonction des sentiments du joueur. Les capacités spéciales sont également adaptées afin d'améliorer le confort de jeu, le dash projetant par exemple Madeline à sa vitesse maximale dans une direction mais cela n'est le cas que pour les premiers quinze centièmes de seconde, après quoi le joueur peut totalement reprendre le contrôle et nuancer le mouvement. Une mécanique où Madeline devait reprendre son souffle pendant quelques secondes après avoir épuisé son endurance en grimpant sur une paroi a un temps existé dans le code mais a finalement été totalement supprimée car elle se révélait ennuyante pour le joueur. L'objectif principal est ainsi que le mouvement de Madeline soit agréable et amusant en lui-même, les développeurs citant par exemple en inspiration "Super Mario Sunshine", où des déplacements sans objectif précis restent intrinsèquement distrayants.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Des exceptions sont présents dans le code sans être explicites pour le joueur afin de lui donner plus de chances de réussir certaines actions. La plus célèbre est le (d'après Vil Coyote, le personnage des "Looney Tunes"), une tolérance de quelques frames après que Madeline ait quitté un rebord pour déclencher un saut plutôt que de tomber immédiatement. D'autres cas spéciaux incluent la modification de la direction d'un dash pour contourner les coins, les masques de collision ("hitbox") relativement réduites des pics, l'indulgence de quelques pixels pour un saut mural, ou encore la mémorisation d’une commande de saut même si elle est faite peu avant de toucher le sol. D'après Maddy Thorson, tous ces éléments font partie de la prise en main de "Celeste" et rendent le jeu plus indulgent pour les joueurs, souhaitant en général leur réussite.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le jeu est reconnu comme ayant plusieurs éléments de jeu de plateformes qui semblent difficiles, impliquant souvent des combinaisons de sauts multiples, de dashs, de sauts muraux et d'autres capacités, mais le travail réalisé sur les contrôles implique qu'il reste pourtant considéré comme accessible.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Par ailleurs, un mode assisté (en anglais : "assist mode") est aussi disponible afin de mieux faire correspondre la difficulté avec les capacités du joueur en lui permettant de modifier la physique du jeu. Celui-ci permet par exemple de changer la vitesse du jeu, de donner des dashs illimités, de rendre le personnage invincible voire de passer un chapitre entier. Après avoir franchi toutes les faces C, le joueur peut accéder à un menu appelé fournissant des possibilités de modification de la physique du jeu encore plus avancées que le mode assisté.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Visuellement, plusieurs styles graphiques sont adoptés avec une esthétique 8 bits pour les phases de "gameplay", des modèles en 3D pour l'écran titre et des illustrations dessinées pour les représentations de personnages pendant les phases de dialogue ainsi que les tableaux de fin de chapitre.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: D'après "Le Monde", Noel Berry s'inspire de ce qui avait déjà été fait dans "Towerfall" en parvenant à donner de l'expression et de l'âme à un pixel art relativement simple, en cachant par exemple de nombreux détails dans le décor. Noel Berry cite lui-même comme principales inspirations pour le design , "Metroid", "Super Mario" et "Kero Blaster". Pedros Medeiros, responsable du pixel art, tire lui des parallèles avec le mouvement impressionniste en exprimant comment le joueur parvient à voir sur Madeline un visage alors qu'elle en est en réalité dépourvu, celui-ci ne consistant que de quatre pixels. Finalement, "Celeste" incarne pour "Wired" la renaissance du pixel art, restant populaire malgré les puissances de calcul contemporaines et sans pour autant que cette pertinence ne soit due qu'à une simple nostalgie.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le style emprunte aussi au dessin animé afin de retranscrire le mouvement. Ainsi, la sensation de mouvement de Madeline est amplifiée par le léger écrasement du personnage au moment du saut et de l’atterrissage, ainsi que par de légères traînées de poussières en fonction de la surface. La vitesse du dash est amplifiée par une traînée d’ombres et par une légère vibration de l’écran lors de son initiation. Tous ces détails graphiques sont essentiels à rendre le déplacement du personnage agréable, selon Mark Brown.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Les dialogues sont intégralement sonorisés avec un synthétiseur sur FL Studio d'une manière à ce qu'ils ressemblent tout de même à des voix humaines, notamment en imitant les formants et en adaptant le ton en fonction de la personnalité du locuteur en jeu. Des modulations sont ensuite faites à la hauteur du son en fonction de l'émotion qui doit être transmise.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En ce qui concerne la conception sonore de Kevin Regamey, elle est adaptée directement sur la musique de Lena Raine afin d'aboutir à une ambiance sonore cohérente. Les cues entre la musique et le "gameplay" sont également décidés en étroite collaboration entre les deux membres de l'équipe pour être implémentés dans l'outil FMOD, avant d'être utilisés dans des scripts à chaque niveau. Le designer audio cache par ailleurs un "easter egg" dans "Celeste" en incluant un "sample" de la "Summer Games Done Quick 2019" lors de la présentation en jeu du "wave dashing" au sein du DLC "Farewell".


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Selon le générique de fin et Noel Berry, le jeu est codé en C# et développé avec XNA (pour Windows), FNA (pour macOS et Linux) et MonoGame (pour Xbox One, Nintendo Switch et PlayStation 4). Les développeurs utilisent également FMOD pour les effets sonores.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: L'équipe publie en l'intégralité des fichiers sons du jeu, ceux-ci pouvant être réutilisés par d'autres développeurs pour d'autres projets. Cette décision permet ensuite à la communauté des joueurs de pouvoir créer de nombreux mods plus facilement. Les sprites en pixel art sont quant à eux réalisés grâce à Aseprite. D'une façon générale, tous les outils nécessaires à la conception du jeu sont rendus publics par l'équipe sur leur site internet.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le jeu fait l'objet d'une démo déjà remarquée dans le cadre de l"'Indie Megabooth" à la conférence Penny Arcade Expo de Seattle en .


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Initialement prévue pour l'été 2017, la sortie est finalement repoussée à . Ainsi, "Celeste" réalise une sortie simultanée sur de nombreux supports le : Nintendo Switch, PlayStation 4, Xbox One, Windows, Linux et macOS. Le jeu sort plus tard sur Google Stadia le , devenant finalement un jeu gratuit par le biais de Stadia Pro le .


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le , le contenu téléchargeable constituant le neuvième chapitre, "Farewell", est publié gratuitement bien que la durée pour le terminer soit similaire à celle du jeu précédant entier. Ce dernier comprend cent nouveaux niveaux et quarante minutes de musiques inédites. Le niveau de difficulté y est fortement augmenté par rapport au jeu de base, "Le Monde" jugeant par exemple que . Les développeurs précisent immédiatement qu'il s'agit du dernier ajout au jeu et qu'aucune suite n'est prévue car les membres de l'équipe comptent passer à d'autres projets. Notamment, le studio "Extremely OK Games" annonce en 2021 travailler sur un prochain jeu nommé "Earthblade" sans donner plus de précisions sur une potentielle date de sortie.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le , pour le troisième anniversaire de la sortie de "Celeste", une suite à la première version "CELESTE Classic" est rendue disponible gratuitement. Intitulée "Celeste 2: Lani's Trek", elle met en scène une nouvelle protagoniste appelée Lani disposant d'une nouvelle capacité : un grappin remplaçant le dash de Madeline"."


title: Celeste (jeu vidéo)

text: L'équipe de développeurs soumet "Celeste" à plusieurs reprises dans des programmes caritatifs de vente massive de jeux indépendants, d'abord en 2020 en soutien à la National Association for the Advancement of Colored People lors de violences raciales aux États-Unis puis en 2022 en réaction à l'invasion de l'Ukraine par la Russie.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: La musique du jeu est composée par Lena Raine, que Maddy Thorson et Noel Berry ont découvert sur "SoundCloud" puis rencontré à une "Game Developers Conference". Elle indique que son intention principale est de transposer les sentiments et émotions de Madeline, afin que les joueurs puissent être en phase à tout instant avec son état d'esprit. Lors de la composition, elle utilise notamment l'outil "MASSIVE" : cela donne une touche nostalgique à la bande son, toutefois elle évoque que ce n'est pas intentionnel mais qu'elle souhaitait surtout obtenir un son qui et qui adopte une esthétique Lo-fi. De nombreuses mélodies et thèmes sont rappelés ou permutés dans différentes musiques du jeu, ce qui permet d'obtenir une cohérence d'ensemble.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Puisque Celeste traite de l’anxiété, le jeu cherche le juste milieu entre un environnement stressant mais suffisamment relaxant pour ne pas étouffer le joueur. La musique entre dans ce cadre en restant relativement calme, sauf dans le contexte des séquences de poursuite avec un "boss" où elle devient plus chaotique afin d’accentuer la détresse chez le joueur. Lena Raine est par ailleurs directement impliquée avec l'équipe de développement, jouant aux niveaux avant qu'ils ne soient finalisés afin que le "level design" puisse influencer la structure musicale.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Lena Raine reconnaît en interview également souffrir d’anxiété, ce qui implique qu’elle évoque s’être identifiée à Madeline et cherchait donc à retranscrire du mieux qu’elle pouvait ces sentiments musicalement, notamment dans la scène du téléphérique afin de crisper le joueur. Pour créer le malaise, elle utilise aussi des séquences de sa voix passées à l’envers dans le Temple Miroir pour illustrer la perte de contrôle de Madeline et Theo.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Chaque instrument représente généralement un personnage dans les musiques du jeu : le piano pour Madeline, la guitare pour Theo et le synthétiseur pour Badeline. Par exemple, la composition de "Resurrections", la musique illustrant la rencontre entre Madeline et Badeline, commence avec uniquement des notes de piano puis la présence du synthétiseur augmente de plus en plus à mesure que Badeline approche. Cette progression dans la musique en fonction du "gameplay" apparaît aussi dans "Scattered and Lost" qui accompagne le chapitre 3, où de nouveaux instruments sont ajoutés à mesure que l’hôtel est rangé par Madeline : un thérémine apparaît, ensuite remplacé par un synthétiseur puissant et finalement le retour du thérémine en complément du synthétiseur.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Lena Raine est par la suite aidée par plusieurs autres artistes pour la conception des musiques de niveaux supplémentaires, telles que les faces B. Toutefois, après que Lena Raine ait cédé les droits de distribution au label Materia Collective, certains de ces artistes se plaignent en 2021 de ne jamais avoir reçu leurs redevances.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En , un album officiel de berceuses inspiré des musiques du jeu est publié. Il s'intitule "Prescription for Sleep: Celeste" et est réalisé par Lena Raine en coopération avec d'autres compositeurs de jeux vidéo, dont la violoniste Maiko et le duo GENTLE LOVE.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En , au moment du premier anniversaire de la sortie du jeu, le label Materia Collective publie un album officiel de reprises au piano intitulé "Celeste Piano Collections".


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Une première édition de la bande originale est publiée en 2019 sous un format en trois vinyles. Elle est republiée dans une édition vinyle de six "Long play" en , incluant notamment sur trois vinyles supplémentaires les bande sons des faces B et du chapitre additionnel "Farewell".


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Selon l'agrégateur de critiques Metacritic, "Celeste" reçoit une « acclamation universelle » (note supérieure ou égale à 90/100) sur la quasi-totalité des supports du jeu , traduisant une réception extrêmement positive de la part de la presse spécialisée.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: La note maximale lui est attribuée par des sites et magazines tels que "Destructoid", "IGN" et "Nintendo Life". Kevin Mersereau, de "Destructoid", qualifie notamment "Celeste" d' et déclare : . Tom Marks, d"'IGN", fait l'éloge de l'histoire du jeu et de la façon dont elle s'est mêlée au "gameplay" : . Jon Cousins de "Nintendo Life" justifie finalement cette note par le fait que Celeste soit le .


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Kyle LeClair, du magazine "Hardcore Gamer", oppose "Celeste" à des jeux de plateformes réputés pour leur difficulté comme "Cuphead" ou "Super Meat Boy" car plutôt qu'être pessimiste en essayant de décourager le joueur lorsqu'il échoue, le jeu a un ton généralement optimiste et incite à persévérer. Shaun Prescott de "PC Gamer" compare quant à lui "Celeste" à ' dans la mesure où il est possible de déplacer son personnage d'une façon grâcieuse proche du et à ' dans son approche à la difficulté qui n'est .


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En ce qui concerne la presse vidéoludique francophone, aussi bien "Canard PC" que "Gameblog", "Gamekult" et "Jeuxvideo.com" notent le jeu avec un équivalent de 9/10. Si Thomas Pillon pour "Gameblog" relève notamment les variations de "level design" de chaque chapitre permettant un , Gauthier Andres de "Gamekult" félicite quant à lui l'esprit bienveillant du titre symbolisé par ses écrans de chargement tels que : . Ce dernier et Clementoss, de "Jeuxvideo.com", justifient néanmoins ne pas avoir donné la note maximale en raison de légers problèmes de contrôle à la manette et d'un manque de mécaniques vraiment nouvelles ajoutées au cours du jeu.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: La musique du jeu est en elle-même très chaudement reçue par la presse. Elle est ainsi parmi les dix meilleures de l'année 2018 selon le magazine "Fact" mais également dans les sélections des meilleures bandes son de jeux vidéo des dernières années pour "Keen Gamer" et "Pitchfork", voire de tous les temps selon "Digital Trends".


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Les journalistes spécialisés dans le jeu vidéo nomment "Celeste" parmi les meilleurs jeux de l'année 2018. C'est également le cas de la presse généraliste; avec par exemple l'équipe "Pixels" du journal "Le Monde" qui le nomme . Finalement, "Polygon" nomme le jeu quarantième parmi les cent meilleurs de la décennie 2010 et "The Hollywood Reporter" le place aussi son top 20 de la décennie.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le jeu remporte les prix du et du meilleur jeu indépendant lors des "Game Awards" 2018, tout en étant nommé dans la catégorie du meilleur jeu de l'année lors de la même cérémonie. À l'Independent Games Festival 2018, il est nommé dans la catégorie et remporte le prix du public.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Il remporte par ailleurs aux "D.I.C.E. Awards" 2019 les prix du jeu de l'action de l'année ainsi que celui du meilleur jeu indépendant, et reçoit aux "Game Developers Choice Awards" 2019 le prix de la meilleure musique. Il est finalement nommé dans cinq catégories différentes aux "British Academy Video Games Awards" 2019, dont celle du meilleur jeu.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le , Maddy Thorson dévoile que le jeu s'est écoulé à plus de depuis sa sortie moins d'un an auparavant. La créatrice commente que l'équipe . Bien que les chiffres de ventes exactes par console de jeu ne soient pas rendus publics, "Dual Shockers" évoque que la version Nintendo Switch serait celle ayant le plus de succès.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: En , Maddy Thorson évoque dans une interview avec "IGN" que le jeu approche du million de copies vendues. En , le journal confirme l'information en révélant que le palier aurait été dépassé avant la fin de l'année 2019, ce qui implique d'après "IGN" que "Celeste" est un réel succès commercial.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: "Celeste" est souvent loué pour la façon dont le jeu aborde les troubles psychiques, l'anxiété ou la dépression, et est parfois considéré comme la meilleure description jamais faite de ceux-ci dans un jeu vidéo. Le jeu est ainsi notamment étudié avec "" pour observer dans quelle mesure le jeu vidéo en tant que médium permet d'instruire le joueur sur le sujet de la santé mentale, et quarante-sept passages traitant des sujets de l'anxiété ou de la dépression sont relevés dans le jeu. Le jeu use de nombreuses symboliques pour illustrer le combat intérieur de Madeline, l'absence de réels ennemis mis-à-part la montagne ou Badeline pouvant être vue comme une métaphore du fait qu'elle est sa propre antagoniste, et la complexité technique du jeu comme un signe de la difficulté de la guérison. Les nombreuses morts sont aussi un symbole de la répétition et la persévérance, toutes deux nécessaires pour progresser mentalement.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Des joueurs et critiques de jeu vidéo s'expriment pour expliquer comment le jeu a pu les aider avec leurs troubles psychiques, Lena Raine rapportant par exemple l'histoire d'un joueur suicidaire s'étant confié à elle sur la manière dont le jeu l'avait aidé à progresser. Le fait que Madeline ne batte pas vraiment Badeline ni ne la détruise dans la trame du jeu est aussi bien reçu, symbolisant qu'il faut surtout apprendre à s'accepter soi-même. Victor Ortiz conclut notamment en évoquant que .


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Un parallèle est fait par des chercheurs en cinématographie entre "Celeste" et "" dans leur façon d'allier des concepts de psychologie analytique avec le thème du voyage du héros afin de construire leurs histoires. Plus précisément, le jeu principal correspond aux deux premiers actes au sens de Christopher Vogler tandis que le chapitre 9 "Farewell" correspond au troisième acte, où Madeline intériorise les leçons apprises lors de son aventure.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Certaines autres interprétations sont faites, comme un parallèle avec le stoïcisme, notamment dans la mesure où le jeu incite dans certaines de ses scènes à la tempérance, à la phronesis () et à la méditation.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: "Celeste" ayant été développé avec l'idée de le rendre le plus confortable lors d'un "speedrun", notamment grâce à la présence d'un chronomètre disponible en jeu, il devient rapidement très populaire dans la communauté du "speedrunning". Kevin Regamey témoigne notamment à "USGamer" que l'équipe reçoit beaucoup de courriers de joueurs ayant découvert l'univers du "speedrun" grâce au jeu et le journal relève que Celeste est parmi les jeux les mieux classés sur le site spécialisé speedrun.com. Des "tool-assisted speedrun" sont également réalisés.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: La popularité du speedrun de "Celeste" est de plus renforcée par les choix de contrôles réalisés lors du développement afin de favoriser le joueur, comme le . De plus, les différents "glitchs" qui ont pu être découverts par la communauté depuis la sortie du jeu n'ont pas été corrigés directement, "Extremely OK Games" préférant discuter avec les "speedrunners" pour déterminer comme faire évoluer le jeu tout en les contentant. La communauté est également à l'origine de mods, avec notamment de nouveaux niveaux, dont la création est rendue plus facile depuis la publication des outils de développement du jeu par le studio.


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Le jeu apparaît régulièrement lors d'événements caritatifs de "speedrun", tels que les "Games Done Quick" ou "SpeeDons".


title: Celeste (jeu vidéo)

text: Madeline et Badeline apparaissent en tant que personnages jouables dans l'adaptation Nintendo Switch de "TowerFall Ascension", un autre jeu vidéo indépendant de Maddy Thorson.


title: Charognard

text: Un charognard est un animal qui se nourrit de charogne, c’est-à-dire d’animaux morts qu'il n'a pas tués lui-même.


title: Charognard

text: Dans le sens populaire du terme, et dans les régions où les autres charognards ont souvent disparu, le mot désigne plutôt des rapaces.


title: Charognard

text: Les charognards sont donc des nécrophages (ils se nourrissent de cadavres) qu'on peut éventuellement aussi classer parmi les saprophages (ils se nourrissent de matière organique morte).


title: Charognard

text: Les charognards peuvent être nécrophages stricts (on parle de charognard nécrophage, dans ce cas), mais ce n’est pas une généralité. Pourtant, charognard et nécrophage sont souvent confondus.


title: Charognard

text: On ne parle généralement de charognards que pour les vertébrés mais nombre d'invertébrés et notamment d'insectes (mouches, fourmis, coléoptères) sont de grands débarrasseurs de charognes.


title: Charognard

text: Le charognard semble peu revendiqué symboliquement. L'Armée de l'air utilise, familièrement, l'appellation de « charognard » pour certains insignes : de calot, de grade sur les épaules (fourreaux) ou sur les insignes individuels de certaines unités. Pour autant, l'animal ainsi symbolisé est l'épervier (quelquefois, l'aigle est utilisé symboliquement sur d'autres insignes de l'Armée de l'air).


title: Charognard

text: Le charognard, souvent doté d'une bon odorat et/ou d'une bonne vue, joue un rôle majeur dans la chaine alimentaire en éliminant rapidement les cadavres, généralement bien avant leur putréfaction.


title: Charognard

text: Dans l'Anthropocène récent il a parfois eu une mauvaise image (vautour, rapaces, corvidés...) en lien probablement sa relation à la mort. Et il est aussi de plus en plus victime de la disparition des grands cadavres animaux (recul des espèces sauvages et équarrissage pour les espèces d'élevage), et d'empoisonnements au plomb (saturnisme animal ou aux pesticides).


title: Armée impériale japonaise

text: Entre 1894 et 1945, l'Armée impériale nippone participa à deux , à la guerre russo-japonaise, à la colonisation de Corée, à la Première Guerre mondiale, à la constitution de l'État fantoche du Mandchoukouo et aux campagnes d'Asie et du Pacifique.


title: Armée impériale japonaise

text: Lors de la Seconde Guerre mondiale, elle se distingua en s'imposant à la campagne des Indes orientales néerlandaises et plusieurs autres batailles, notamment celle de Bataan. Ses victoires de 1941 à 1942 ont permis au Japon d'occuper, en plus du territoire conquis à la suite de la guerre sino-japonaise, une partie de l'Asie du Sud-Est et donc de contribuer à l'agrandissement de la sphère de coprospérité de la grande Asie orientale. Elle est également réputée pour avoir farouchement résisté pendant la reconquête des îles orchestrée par les États-Unis à partir de 1943, menant les Alliés à recourir aux bombardements atomiques de Hiroshima et Nagasaki pour mettre fin à la guerre en 1945.


title: Armée impériale japonaise

text: L'Armée impériale japonaise a été créée pour remplacer l'armée japonaise traditionnelle constituée par les samouraïs. L'armée japonaise s'est inspirée des pays européens pour se moderniser. L'aide à cette modernisation a été fournie par les pays occidentaux, principalement la France, les États-Unis, le Royaume-Uni et plus tard, l'Allemagne. Entre 1894 et 1945, l'Armée impériale nippone participa à deux , à la guerre russo-japonaise, à la prise en main de la Corée, à la Grande Guerre et aux campagnes du Pacifique.


title: Armée impériale japonaise

text: La société que découvre le "commodore" américain Matthew Perry le est une société militarisée de clans familiaux féodaux qui divise l'empire du Japon. Ce ne fut toutefois pas la caste des "bushis" qui sortit triomphante de cette modernisation accélérée mais bien le pouvoir impérial jusque-là resté symbolique. L'empereur Meiji sut en effet rapidement s'imposer comme le grand rénovateur et modernisateur du Japon séculaire. Ce fut le début de l'ère Meiji. Le Japon avait par ailleurs l'avantage d'être d'emblée mis au contact de la technologie militaire la plus moderne de l'époque : le fusil à verrou, le canon en acier puis la mitrailleuse (qui en Occident même faisaient parfois l'objet d'un certain scepticisme dans les milieux militaires).


title: Armée impériale japonaise

text: Graduellement émerge le besoin d’une force militaire stable dépendant du pouvoir central plutôt que de fiefs régionaux, si possible constituée au-delà de la classe des samouraïs, et suffisamment moderne pour intégrer les développements doctrinaux et matériels de l’Occident.


title: Armée impériale japonaise

text: La garde impériale fut créée en 1867. Elle devint le noyau dur de l'Armée impériale japonaise après que l'empereur Meiji ait retrouvé les pleins pouvoirs à la suite de la restauration de Meiji. Constituée de hommes organisés et entraînés par des militaires français, la garde impériale combattit pour la première fois pendant la rébellion de Satsuma. Plusieurs tentatives sont nécessaires, mais enfin, après l’écrasement d’une dernière révolte en 1877, la primauté de l’armée régulière est établie, et un système de conscription se met progressivement en œuvre jusqu’à devenir établi en une vingtaine d’années. L'empereur Meiji s'éteint le en laissant derrière lui un formidable legs politico-militaire. De 1904 à 1945, un yen militaire japonais est mis en circulation pour régler la solde des militaires des forces impériales japonaises.


title: Armée impériale japonaise

text: Les officiers japonais furent formés dès la naissance de l'Armée impériale par des officiers occidentaux (américains d'abord, puis britanniques, allemands et français). La doctrine traditionnelle du bushido fut peu à peu réintégrée à partir de la fin du , et réinterprétée au cours de l'ère Shōwa pour justifier les excès des troupes auprès des prisonniers de guerre et des populations conquises. Le "Tennō", traduit en Occident par "empereur", devint à compter de la restauration Meiji le commandant suprême de l'armée et de la marine. L'empereur n'est pas un autocrate de droit divin : en vertu du "Kokka Shintō" (国家神道), il est perçu comme un dieu incarné ("arahitogami").


title: Armée impériale japonaise

text: En 1914, le Japon se joignit aux Alliés dans l’intention de tirer avantage du conflit mondial pour poursuivre son développement industriel et économique. Bien que fort modeste, la participation japonaise au conflit ne se limita pas à une adhésion "pro forma" à l'alliance contre les empires centraux :


title: Armée impériale japonaise

text: Aux traités de 1919 dont le traité de Versailles, le Japon obtint la cession des colonies allemandes du Pacifique (îles Carolines, îles Mariannes et îles Marshall). En revanche, son intervention en Sibérie à la faveur de la guerre civile russe resta sans lendemain. Auparavant, le , le « pays du Soleil levant » présenta à la Chine ses Vingt et une demandes, véritable programme de protectorat. Mais la conférence de Washington (1920-1921) contraignit le « petit Poucet » japonais à modérer ses prétentions. Cette attitude hautaine des puissances occidentales et la reculade gouvernementale furent fort mal perçues par les milieux nationalistes, en particulier le « parti » des jeunes officiers, ce qui aura de graves conséquences dans les années suivantes.


title: Armée impériale japonaise

text: "Note préliminaire : la désignation du matériel militaire japonais « Type XX.. » fait référence au calendrier mythologique impérial. Pour la correspondance dans le calendrier grégorien, il faut retirer 660 (exemple : 2592 = 1932)."


title: Armée impériale japonaise

text: Après la Première Guerre mondiale, l'empire du Japon reçut de ses alliés (France et Royaume-Uni) quelques chars qui furent étudiés et testés. L'infanterie était la reine du champ de bataille dans la doctrine militaire nippone mais, fidèle à l'esprit progressiste de l'ère Meiji, le grand État-major japonais (参謀本部, "Sanbō Honbu") envisagea dès l'abord le développement d'une arme blindée nationale et d'une industrie lourde d'armement pour des productions exclusivement indigènes. Dans les années 1920, cette idée fit d'autant plus facilement son chemin que les planificateurs des projets militaires ne trouvèrent finalement pas le matériel souhaité sur le marché international de l'armement. Le programme démarra donc avec le développement du "Tank Expérimental Type 2587", un char lourd resté sans lendemain mais qui cependant permit aux Mitsubishi Heavy Industries de se lancer dans la production de ce type de matériel.


title: Armée impériale japonaise

text: L'incident de Jinan en 1928 attira l'attention de l'État-major impérial sur l'intérêt de se doter également d'automitrailleuses de reconnaissance, plus flexibles et mobiles que le tank. Forte de son expérience dans la construction de blindages navals, l'industrie sidérurgique nippone permit à l'arme blindée de l'Armée impériale de se développer rapidement. Le premier char indigène opérationnel fut le Char moyen Chi-Ro Type 89 (2589).


title: Armée impériale japonaise

text: Durant l'ère Shōwa, l'empereur Hirohito qui assurait la régence depuis 1921, accède au trône impérial en 1926. Au cours des années suivantes, tandis que l’économie se développe à grande vitesse, deux forces vont peser sur la géopolitique japonaise. Les clans financiers "zaibatsu" actifs en Corée et la jeune génération des officiers qui font un peu figure de « Jeunes-Turcs » nippons.


title: Armée impériale japonaise

text: Hostiles au parlementarisme comme au capitalisme, les jeunes officiers de la se font les champions de la , idéologie autoritaire de rassemblement national autour de la personne sacrée de l’empereur Leur activisme trouve une justification dans la fragilité de l’économie. Avec un Japon pauvre en matières premières et travaillant principalement pour l’exportation, celui-ci est à la merci de la fermeture de marchés extérieurs, tant pour ses approvisionnements que pour l'écoulement de sa production. Seules les conquêtes militaires semblent être capables de garantir ses débouchés et d’assurer ses ressources vitales en matières premières. Cible toute trouvée de cet impérialisme « colonialiste » : le continent asiatique, c’est-à-dire la Chine et la Mandchourie, la Corée faisant déjà alors partie de la sphère d'influence japonaise depuis le début du siècle. En pensant de la sorte, ces jeunes patriotes ne font en somme que s'inscrire dans la ligne et la logique de la politique chinoise des puissances occidentales au .


title: Armée impériale japonaise

text: Face à eux, une autre faction de l'armée appelé la faction du contrôle a essayé de représenter politiquement les éléments conservateurs (modérés) de l'armée. La tentative de coup d'État appelé incident du 26 février provoqua une purge presque complète des membres de la "Kōdōha" des plus hautes positions de l'armée et la démission de Sadao Araki.


title: Armée impériale japonaise

text: Pour imposer son point de vue, le clan de jeunes officiers n'hésite pas à recourir à l'assassinat, comme au temps du shogunat. Plusieurs personnalités, notamment les anciens Premiers ministres Inukai Tsuyoshi et Saitō Makoto, sont assassinées entre 1932 et 1936. Les « durs » reçoivent le soutien de l’armée du Mandchoukouo. La pénétration japonaise s'est en effet poursuivie de façon accélérée en Manchourie. À la suite de l’incident de Mukden (), provoqué par des éléments de l'armée du Guandong, l'armée nippone avait ouvertement occupé le pays devenu en 1932 l'empire fantoche du Mandchoukouo, soumis à une colonisation militaire intense avec « l'approbation » de l'empereur Puyi. À la suite de ces évènements, l'empire du Japon avait d'ailleurs quitté la SDN en mars 1933. La faction ultra de l'Armée impériale avait ainsi les mains libres. L'année suivante, le Japon dénonçait les accords de Washington de 1922 qui limitaient ses armements et sa puissance navale. Après l'avènement d'Adolf Hitler en Allemagne, une nouvelle étape est franchie avec le rapprochement du Troisième Reich et la signature avec l’Allemagne et l'Italie fasciste du pacte anti-Komintern en . Assez curieusement, au nom de ce pacte, ces deux puissances avaient fourni du matériel militaire au Kuomintang, matériel que l'armée japonaise capturera lors de l'agression contre la République chinoise. L'armée japonaise se ravitaille sur le terrain et sa progression est donc accompagnée d'une politique de pillages. En outre, elle procède à la production et au commerce d'opium à grande échelle.


title: Armée impériale japonaise

text: Le même esprit « spartiate » tendit alors à se répandre au Japon même, sous l’influence des « Jeunes-Turcs ». En dépit de difficultés de coordination entre les divers secteurs de l'économie, celle-ci se « mobilisa » pour la guerre. Le léger « boom » économique qui en résultat ne fit que rendre la position des extrémistes plus populaire au sein du petit peuple, tout en inquiétant de plus en plus les milieux politiques plus modérés. Le prince Konoe, Premier ministre, se fit lui-même l'avocat de leur cause auprès du trône. À la suite d’une série d’opérations menées depuis la Mandchourie, le Japon envahit la Chine orientale en juillet 1937. L’armée nippone occupe Pékin, Nankin et les régions côtières. Cette action — et surtout les atrocités qui l'accompagnent (cf. Massacre de Nankin) — provoquent de façon irrémédiable l’hostilité des États-Unis qui considèrent la Chine comme leur « chasse gardée ». Soucieux de ne pas être pris à revers par la Russie soviétique, les Japonais ménagent cependant l’URSS, malgré leur adhésion au pacte, leurs visées s’orientant plutôt vers les ressources du sud-est asiatique : le caoutchouc de l’Indochine française et le pétrole des Indes orientales néerlandaises.


title: Armée impériale japonaise

text: Après la défaite française de juin 1940, l'armée nippone occupe des bases au Tonkin tout en respectant les apparences de la souveraineté française, au prétexte « d'aider » le régime de Vichy balbutiant à faire face aux menaces anglo-saxonnes. Cette intervention provoque la décision du président Roosevelt d’asphyxier l’économie japonaise et de mettre l’embargo sur ses fournitures en pétrole. Dès ce moment, une confrontation directe avec les États-Unis devient de plus en plus à l'ordre du jour. En octobre 1941, le remplacement du Premier ministre, le prince Konoe, par le général Hideki Tōjō, marquant ainsi l'accession de l'Armée impériale au pouvoir, précipite l'entrée en guerre contre les Anglo-Saxons malgré l'opposition de la Marine et de l'amiral Isoroku Yamamoto, le planificateur réticent de l'attaque de Pearl Harbor.


title: Armée impériale japonaise

text: En 1941, la situation exposée de l'Asie à la suite de la défaite ou des difficultés des Alliés (France, Grande-Bretagne, Pays-Bas, principales puissances coloniales dans la région) en Europe, l'offensive allemande contre « l'ours soviétique » (opération Barbarossa) qui va détourner l'attention de celui-ci vers son front européen et la pression constante des États-Unis vont amener un empire du Japon militarisé à prendre l’initiative dans le Pacifique. Les forces japonaises envahissent Singapour et y massacrent plusieurs dizaines de milliers de civils, en particulier dans la communauté chinoise. Ses progrès rapides génèrent un grand nombre de prisonniers, contraints aux travaux forcés dans des conditions particulièrement éprouvantes : sur les prisonniers affectés à la ligne de chemin de fer Taimen (entre la Thaïlande et la Birmanie), moururent. Pour pallier les pertes, la conscription est imposée aux Coréens et entre et sont ainsi recrutés.


title: Armée impériale japonaise

text: En 1945, l'Armée impériale japonaise et le reste de la Marine furent assignées à la mise en place d'une défense de l'archipel nippon, l'opération "Ketsugo" jusqu'à ce que la nation ne tombe, selon la tradition du "fukkaku" (guerre d'usure). Mais cette invasion des Alliés (opération Downfall) anticipée par les Japonais n'a jamais vu le jour, à la suite des bombardements atomiques de Hiroshima et Nagasaki et à la fin de la guerre. Par ailleurs, une milice, peu armée, mais nombreuse, s'était formée face au danger d'invasion, les corps combattants des citoyens patriotiques ("Kokumin Giyū Sentōtai").


title: Armée impériale japonaise

text: Peu avant le discours de capitulation du Japon, quelques militaires fanatiques de l'armée en désaccord avec cette reddition future tentèrent même un coup d'État à l'encontre de l'empereur dans la nuit du 14 au , qui tourna court lorsque les meneurs se retrouvèrent isolés sans aide au sein de l'État-major.


title: Armée impériale japonaise

text: Concernant la reddition, le , Hirohito affirma : « "Nous ne voyons qu'une façon pour le Japon d'assurer son salut. C'est pour cela que nous avons décidé… de supporter l'insupportable." ». Ces mots, synonymes de fin de guerre, mirent fin en quelque sorte à l'existence de l'Armée impériale japonaise. Dissoute, elle est remplacée en 1954 par une nouvelle armée toujours en activité aujourd'hui, les , destinées à seulement défendre le Japon et non à attaquer.


title: Armée impériale japonaise

text: Toutefois, si l'armée est supprimée, les États-Unis maintiennent en fonction de nombreux dirigeants, y compris l'empereur. Dans les décennies qui suivent et jusqu'à aujourd'hui, les chaînes de télévision traitent rarement ces crimes et la presse ouvre largement ses pages à des auteurs négationnistes.


title: Armée impériale japonaise

text: Pendant le conflit, le militarisme expansionniste japonais, triomphant et raciste, va faire exploser les empires coloniaux européens. On peut sans doute penser que les nombreuses victoires japonaises de 1941-1942 ont contribué à saper l'autorité et le prestige des puissances coloniales occidentales en Asie, jouant un rôle d'accélérateur des revendications nationalistes asiatiques qui se développeront après guerre.


title: Armée impériale japonaise

text: Plus de asiatiques (jusqu'à selon les estimations) dont la plupart venues de Corée, et également de Chine, de Formose et des pays d'Asie du Sud furent enrôlées comme "femmes de réconfort" — terme faussement pudique pour désigner des prostituées serviles — pour les militaires japonais pendant la guerre. Souvent mineures, elles étaient recrutées sous de faux motifs ou enlevées par les forces d'occupation et rassemblées dans des maisons closes, à la disposition des soldats. Ce fait fut pudiquement passé sous silence pendant les décennies qui suivirent. Il fallut attendre la publication d'un manhwa en 2006 pour que cette page honteuse de l'histoire de l'Armée impériale soit connue du grand public, en particulier en Occident. Le jeudi , le Comité des droits de l'Homme de l'Organisation des Nations unies a officiellement demandé au gouvernement japonais de rétablir la dignité des victimes du système d'esclavage sexuel utilisé par l'armée japonaise après avoir adressé au gouvernement japonais ses observations finales et ses recommandations. Mais ce Comité s'est également dit préoccupé par le fait que le Japon n'ait toujours pas accepté sa responsabilité en ce qui concerne le système des « femmes de réconfort » mis en place pendant la Seconde Guerre mondiale. Il a formulé la recommandation suivante : « "Le Japon devrait accepter sa responsabilité légale et présenter des excuses sans réserve pour le système des « femmes de réconfort », d'une manière qui soit acceptable pour la majorité des victimes. À ce sujet, le pays devrait restaurer la dignité des victimes, poursuivre les responsables qui sont encore en vie, prendre immédiatement des mesures législatives et administratives pour indemniser de manière adéquate les survivantes, éduquer les élèves et le public sur la question et sanctionner toute tentative visant à diffamer les victimes ou nier les événements en cause." ».


title: Armée impériale japonaise

text: Cette recommandation onusienne faisait suite aux résolutions adoptées par le Canada, les États-Unis et les 27 États membres de l'Union européenne entre 2007 et 2008 exhortant le gouvernement japonais à présenter publiquement, formellement et de manière non ambiguë des excuses pour les crimes commis contre ces femmes. Le parlement de Taïwan adoptait le 11 novembre de cette même année une résolution appelant le gouvernement japonais à agir dans le même sens. La Corée du Sud avait déjà adopté le 27 octobre une résolution similaire


title: Armée impériale japonaise

text: À compter de 1937, l'armée dépend du quartier-général impérial ("Daihonei") qui coordonne aussi les mouvements de la Marine impériale.


title: Armée impériale japonaise

text: Avant la défaite de 1945, à la tête de l'armée japonaise dont l'empereur est le chef suprême, se trouvent :


title: Armée impériale japonaise

text: La hiérarchie des officiers comporte les grades de : général commandant, général lieutenant, général major, colonel, lieutenant colonel, major, capitaine, premier et second lieutenant.


title: Armée impériale japonaise

text: Un entraînement approprié pour chaque futur soldat (ou "heitai") de l'Armée impériale japonais devint nécessaire lorsque l'empire du Japon entra en guerre contre la Chine à partir de 1937. Perçue en tant que « guerre sainte » ("seisen") par le gouvernement japonais, chaque famille devait fournir un guerrier à l'armée pour la réussite de la nation et pour l'aider à accomplir sa destinée. Au départ basé sur le volontariat, le recrutement pendant l'ère Shōwa s'organisait avec un système de conscription ("chohei seido") en vigueur depuis 1873, qui permettait, par le biais de recruteur, d'inciter les jeunes hommes de dix-sept à vingt ans à s'engager dans l'armée tandis que les plus jeunes pouvaient participer à l'effort de guerre. La propagande jouait également un rôle dans le militarisme japonais.


title: Armée impériale japonaise

text: Au sein de la société nippone, l'éducation que recevait les enfants était axée sur les rudiments de l'instruction militaire. Ainsi, en quittant leur scolarité une fois plus âgé, ceux-ci s'entraînaient comme des soldats avant d'intégrer l'armée. À dix-sept ans, même en période de paix, les jeunes japonais devaient se présenter au bureau de police proche de leur domicile pour faire enregistrer leur accessibilité au service militaire. De plus, chaque individu de vingt ans était classé en fonction de sa condition physique. En effet, ceux qui mesuraient au moins et aptes au service actif ("genekihei") étaient rangés dans la classe A. La classe B1 regroupait les individus souffrant de légers problèmes de vision ou d'audition tandis que les classes B2 et B3 étaient réservées à des individus souffrant de problèmes similaires mais plus grave (ils sont ainsi placés sur une liste de réserve ["hojuhei"]). Enfin, concernant les classes C, D et E comprenaient les hommes de petite taille ou présentant un handicap grave permanent ou temporaire. Ces derniers sont soit affectés à la deuxième armée nationale, soit dispensé de service.


title: Armée impériale japonaise

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, le département de la Guerre des États-Unis fit la description générale du "heitai" Shōwa dans « "Morale, Characteristics of Japenese Soldier" », "Intelligence Bulletin", en :


title: Armée impériale japonaise

text: "c. Il est audacieux et courageux, particulièrement lorsque ses camarades sont autour et quand il a l'avantage du terrain et de la puissance de feu."


title: Armée impériale japonaise

text: "d. Sous certaines conditions, il est dépourvu d'imagination ; il est un pauvre penseur lorsqu'il se retrouve laissé à lui-même."


title: Armée impériale japonaise

text: "Les observations conviennent qu'il n'y a rien de « super » au sujet du soldat japonais et qu'il a les faiblesses humaines usuelles." »


title: Armée impériale japonaise

text: L'historien Hirofumi Hayashi note que « l'armée entraîna les soldats à étouffer en eux tout sentiment humain pour devenir des machines à tuer. Pendant les périodes de guerres coloniales, les nouvelles recrues devaient assister à une sorte de cérémonie au cours de laquelle des indigènes (habitants des pays conquis) étaient tués à la baïonnette : quiconque ne supportait pas cette épreuve n'était pas considéré comme un soldat à part entière. » Les sous-officiers pouvaient régulièrement faire l'objet de violences de la part de leurs supérieurs.


title: Armée impériale japonaise

text: Les divisions d'infanterie sont en général du type "triangulaire", avec en 3 régiments de 3 bataillons. Chaque régiment a une batterie de 4 canons antichar et une de 4 canons de montagne de . Chaque bataillon a 2 obusiers légers de . Le régiment d’artillerie possède 5 canons antichar de , 24 canons de et 12 canons de .


title: Armée impériale japonaise

text: Le soutien d’artillerie est en général assuré par les brigades d’artillerie lourde de campagne comprenant deux régiments, l’un avec 16 obusiers de (2 bataillons, chacun avec 2 batteries de 4 obusiers) et l’autre avec 16 canons de .


title: Armée impériale japonaise

text: En 1937, l’IJA a créé une brigade mobile mixte de deux régiments de chars soutenus par un régiment d’infanterie motorisée. Mais cette brigade a été dissoute en 1938. En Chine, les chars sont utilisés en unités de l’ordre de la compagnie (le régiment n’ayant qu’une existence administrative), comme soutien de l’infanterie. Avec le déploiement des Type-95 et Type-97, les blindés commencent à être de plus en plus utilisés de façon indépendante et les mots "charge de chars" à être usités de plus en plus fréquemment dans les rapports de combat comme dans les instructions. Cependant, de telles charges de chars sont effectuées par les chars seuls, sans soutien d’infanterie et contre un ennemi dépourvu de canons antichars et mal entraîné.


title: Armée impériale japonaise

text: Une brigade blindée comporte deux ou trois régiments, normalement un de chars moyens et deux de chars légers, totalisant jusqu’à 170 chars, dont 38 Type-97 moyens, 20 Type-89 moyens, 91 Type-95 légers et 20 chenillettes Type-94. Le régiment de chars moyens inclut trois compagnies de ligne avec chacune 10 Type-97 moyens CHI-HA, une compagnie de ligne avec 13 Type-95 légers HA-GO, un peloton de 4 Type-97 attaché au quartier-général du régiment et jusqu’à 7 chenillettes. Le régiment de chars légers inclut normalement trois compagnies de ligne avec chacune 10 Type-95 légers HA-GO, une compagnie de réserve avec 7 Type-95 légers (37 Type-95 en tout), une compagnie de ligne avec 10 Type-89 moyens CHI-RO et 3 chenillettes. Un régiment indépendant inclut deux compagnies de ligne dotées chacune de 10 chars moyens Type-89, une compagnie de réserve avec 7 Type-89, un peloton de 4 chars moyens Type-97 et 10 chenillettes, soit 41 véhicules.


title: Armée impériale japonaise

text: En 1944, il existe 4 divisions de deux brigades de deux régiments mais ces regroupements sont avant tout administratifs, les chars étant dispersés entre plusieurs fronts.


title: Armée impériale japonaise

text: Au printemps 1944, la première division blindée (autonome et indépendante) est déployée en Chine. Face à des forces Chinoises dépourvu de moyens anti-char, elle remporte quelques succès qui sont suffisants pour pousser le haut commandement à créer une deuxième division blindée qui sera déployée aux Philippines.


title: Armée impériale japonaise

text: Les divisions blindés japonaises, sont formées sur la base de trois régiments blindés, plus une unité d'infanterie mécanisée formée d'un régiment d’infanterie mécanisée à trois bataillons, un bataillon autonome antichar, un bataillon antiaérien, un bataillon de reconnaissance blindé (10 chars moyens, 31 légers).


title: Armée impériale japonaise

text: Le rôle marginal des chars dans la guerre n'a permis le développement tardif que d'un embryon d'arme blindée autonome.


title: Armée impériale japonaise

text: L'armée de terre japonaise, en doublon avec la Marine impériale, montrant la mauvaise coordination entre les deux armées mettant en œuvre des stratégies différentes, a mis en œuvre sa propre flotte dont des transports de troupes et des navires-hôpitaux.


title: Armée impériale japonaise

text: À partir de 1942, quatre porte-avions d'escorte sont construits depuis des navires transformés qui serviront essentiellement au transport d'avions et de navires de débarquements tandis que deux autres ont vu leur construction arrêté par la défaite de 1945. Parmi eux, le "Akitsu Maru" et le "Ninjitsu Maru", furent équipés, entre autres, d'autogyres, les , qui sont équipés d'une grenade anti-sous-marine de .


title: Armée impériale japonaise

text: À partir de 1943, elle décida également de construire une flotte de sous-marins de transport pour ravitailler les garnisons isolés dans les îles du Pacifique. 400 véhicules de transport sous-marin Type 3 furent programmés, 39 mis en service et 5 perdus avant la fin de la guerre. Leur équipage provenaient du corps blindé.


title: Ève Ruggieri

text: Ève Ruggieri, née le à Limoges, est une productrice d'émissions de radio et de télévision, présidente de société, écrivaine et animatrice française de radio et de télévision.


title: Ève Ruggieri

text: Ève Marie France Augustin naît le à Limoges. Sa mère Marie-Paule Boussely (1914-2007) était musicienne et violoniste. Mariée depuis le , à Limoges, à l'ingénieur-chimiste Jean Augustin (1905-1980), sa mère se remarie le à Limoges à Lucien Henrot (1910-2001), musicien et chef d'orchestre. Ève est adoptée en la forme de l'adoption simple par Lucien Henrot, et porte alors le nom d'Augustin-Henrot, ce qui résulte du jugement du tribunal de grande instance de Nice du .


title: Ève Ruggieri

text: Divorcée de François Ruggieri dont elle a une fille, Marion Ruggieri, elle vit avec l'artiste peintre et sculpteur Rachid Khimoune.


title: Ève Ruggieri

text: Après des études secondaires aux lycées de jeunes filles de Limoges puis de Nice, elle obtient un premier prix de piano au conservatoire de Nice.


title: Ève Ruggieri

text: Ève Ruggieri est une productrice d'émissions de télévision, productrice d'émissions de radio, présidente de société et écrivain.


title: Ève Ruggieri

text: Abandonnant ses études dentaires, elle entre par concours à l'ORTF à Paris en 1960. Elle a d'abord travaillé à France Inter dans les années 1960 où elle est l'assistante de Jacques Chancel pour l'émission "Radioscopie"


title: Ève Ruggieri

text: En 1975, elle est productrice et animatrice de l'émission de télévision "Le regard des femmes" sur la chaîne TF1. De 1979 à 1988, elle anime sur France Inter l'émission quotidienne "Ève raconte", où, en direct tous les matins du lundi au vendredi, elle raconte la vie de personnages historiques célèbres. Cette émission est déclinée à la télévision sur Antenne 2. De 1981 à 1984, elle est conseillère pour la musique classique auprès du président Pierre Desgraupes.


title: Ève Ruggieri

text: De 1982 à 2009, elle est productrice et présentatrice de l'émission "Musiques au cœur" puis "Musiques au cœur 5 étoiles" sur Antenne 2 devenue France 2 en 1992.


title: Ève Ruggieri

text: En 1987, elle est directrice de collection au département classique de CBS. En 1988-1989, elle est directrice des programmes de France Inter puis d'Antenne 2 en 1989-1990. Elle participe en 1990 au festival d'Aix-en-Provence, où elle présente l'intégrale des symphonies de Beethoven par le Gewendhausorchester dirigé par Kurt Masur. Elle est chroniqueuse artistique de la page musique au sein du "Figaro Magazine" en 1990-1991 et depuis 1991, présidente-fondatrice de la société de production Eve-R productions. Depuis 1993, elle est directrice artistique puis productrice à partir de 2002 du festival d'Antibes ainsi que du festival des Journées lyriques de Chartres. Depuis 2001, elle est directrice artistique et productrice des spectacles lyriques du nouveau festival de Lacoste au château du marquis de Sade. Elle est productrice depuis 2008 d'émissions sur la chaîne de radio Radio Classique, directrice artistique et productrice de nombreux spectacles.


title: Ève Ruggieri

text: En , Ève Ruggieri propose la première édition de son festival de musique classique dans son château de Beaumont dans le Gers intitulé « Un été en Gascogne avec Ève Ruggieri ».


title: Ève Ruggieri

text: Depuis 2015, avec Stéphane Bern et Robert Hossein, elle prête sa voix à Madame de Maintenon dans le vaste spectacle "Le Fabuleux Noël du château de Maintenon", qui retrace l'ascension de l'épouse secrète de Louis.


title: Ève Ruggieri

text: Ève Ruggieri est nommée chevalier de l'ordre national de la Légion d'honneur le et promue officier le au titre de .


title: Ève Ruggieri

text: Elle est officier de l'ordre national du Mérite depuis le au titre de ses et promue officier de l'ordre des Arts et des Lettres le .


title: Casse-noisette (figurine)

text: Le Casse-noisette ou Casse-noix (en allemand : ) est le nom donné à une figurine en bois, dont la fabrication s’effectue essentiellement dans les monts Métallifères, région à l’est de l’Allemagne, aux portes de la République Tchèque.


title: Casse-noisette (figurine)

text: Sa particularité est d’être un casse-noix décoratif, constitué d’un levier ouvrant sa bouche, laissant apparaître un trou béant où placer une noisette ou une noix, puis de la casser en actionnant le levier vers le bas afin de, cette fois, refermer sa bouche. Fabriquer un casse-noisette de nécessite environ 130 étapes de fabrication et jusqu’à 60 pièces détachées. Ils sont fabriqués surtout en bois d’épicéa et bois de hêtre. Les éléments décoratifs sont réalisés en soie, en cuir, en tissu, etc.


title: Casse-noisette (figurine)

text: Aujourd’hui, ces figurines sont surtout des éléments décoratifs pendant la période de Noël et des reliques pour les collectionneurs.


title: Casse-noisette (figurine)

text: Il y a de nombreuses années, un paysan vivait dans les monts Métallifères ; il était très riche et très seul. La richesse avait transformé son cœur qui était devenu dur comme de la pierre, comme les noisettes qu’il mangeait seul tous les ans à Noël, à cause de sa grande avarice. Comme il aimait trop son confort pour en casser une lui-même, il promit une récompense à quiconque trouverait la manière d’ouvrir des noisettes sans le moindre effort.


title: Casse-noisette (figurine)

text: Beaucoup vinrent le voir pour proposer les solutions les plus étranges : par exemple, un soldat conseilla de tirer sur la noisette pour qu’elle se casse. Le menuisier du village offrit sa scie pour scier la noisette, etc. On vit alors le vieux sculpteur sur bois du village sculpter pendant trois jours, jusqu’à ce qu’un joli petit homme soit créé. Il était multicolore, habillé du costume du dimanche des mineurs originaires des monts Métallifères. Il avait une grande bouche, une forte mâchoire et une langue puissante : comme s’il avait été conçu pour casser les noisettes.


title: Casse-noisette (figurine)

text: Le riche paysan en fut tellement enthousiasmé qu’il n’acceptait plus de casser les noisettes autrement qu’avec ce petit homme multicolore. Il traitait cet homme en bois tellement gentiment que son cœur devint doux comme la cire d’une bougie de Noël. Il offrit toutes ses noisettes et une fête de Noël fut célébrée partout en son honneur.


title: Casse-noisette (figurine)

text: Le vieux sculpteur sur bois reçut un nouvel atelier comme cadeau et le riche paysan devint le meilleur ami de tous les enfants, car le casse-noisette avait aussi cassé l’écorce de son cœur.


title: Casse-noisette (figurine)

text: L’histoire du casse-noisette remonte à l’Antiquité : son invention (en tant que réel objet ayant une utilité) est attribuée à Aristote. Un modèle décoratif en bronze, datant de 300 , a également été trouvé dans une tombe à Tarente (Italie). Puis, on attribue à Léonard de Vinci l’invention de la machine à fabriquer les figurines casse-noisettes, ce qui signifie que leur existence date déjà du . Il se dit même que le roi Henri VIII en aurait offert un à sa deuxième femme, Anne Boleyn. L’entrée du casse-noisette dans le dictionnaire date, quant à elle, de 1830, lorsque les frères Grimm en ont donné une définition, qui dit ceci : "« petit homme difforme, dans la bouche duquel les noisettes sont cassées, au moyen d’un levier ou d’une vis »". Le début de l’apogée du casse-noisette se situe plus précisément au , lorsque ceux-ci étaient sculptés à Val Gardena (ville du nord de l’Italie, dans les Dolomites, célèbre pour ses sculptures en bois) et à Oberammergau (ville du sud de la Bavière). Tandis que dans la première, les casse-noisettes représentaient des personnages comiques issus de la population, ceux d’Oberammergau étaient plutôt de style oriental.