title: Hétaïre

text: De manière littérale, "hétaíra" () signifie « bonne amie », « compagnonne ». Les hétaïres possèdent généralement une éducation soignée et sont capables de prendre part à des conversations entre gens cultivés, par exemple lors des banquets. Seules entre toutes les femmes de Grèce, Spartiates exceptées, elles sont indépendantes et peuvent gérer leurs biens. La concubine reçoit des dons de quelques « compagnons » ("hetairoi") ou « amis » ("philoi"), qui assurent son entretien, et à qui elle accorde ses faveurs. Il s'agit le plus souvent de métèques, comme Aspasie, originaire de Milet, ou Nééra, originaire de Corinthe.


title: Hétaïre

text: Aspasie, maîtresse de Périclès, est ainsi la femme la plus célèbre du Elle attire chez elle Sophocle, Phidias ou encore Socrate et ses disciples. Selon Plutarque, « elle domin[e] les hommes politiques les plus éminents et inspir[e] aux philosophes un intérêt qui n'[est] ni mince ni négligeable ».


title: Hétaïre

text: Les noms d'un certain nombre de ces hétaïres sont connus. À l'époque classique, il y a ainsi Théodoté, compagne d'Alcibiade, avec qui Socrate dialogue dans les "Mémorables" ; ou encore Nééra, sujet d'un discours notoire du pseudo-Démosthène ; Phryné, modèle de l'Aphrodite de Cnide — chef-d'œuvre de Praxitèle dont elle est la maîtresse, mais aussi compagne de l'orateur Hypéride, qui la défendra dans un procès en impiété ; Léontion, compagne d'Épicure et philosophe elle-même ; mais aussi Laïs de Corinthe (aussi appelée Laïs d'Hyccara), amante régulière de Myron, à qui Aristippe voua une grande passion ruineuse. À l'époque hellénistique, on peut citer Pythonikè, maîtresse d'Harpale, trésorier d'Alexandre le Grand ou encore Thaïs, maîtresse d'Alexandre et de Ptolémée après lui. Plangon La Milésienne et Bacchide de Samos, les deux hétaïres les plus convoitées d'Athènes « au temps de Périclès » selon la nouvelle historique de Théophile Gautier : "La Chaîne d'or" (1837). « Plangon, nous avons oublié de le dire, n'était ni une noble et chaste matrone, ni une jeune vierge dansant la bibase aux fêtes de Diane, mais tout simplement une esclave affranchie exerçant le métier d'hétaïre ».


title: Hétaïre

text: Certaines de ces hétaïres sont très riches. Xénophon décrit Théodoté entourée d'esclaves, richement vêtue et logeant dans une maison de grande allure. Certaines se distinguent par leurs dépenses extravagantes : ainsi une Rhodopis, courtisane égyptienne affranchie par le frère de la poétesse Sappho, se serait distinguée en faisant bâtir une pyramide. Hérodote ne croit pas à cette anecdote, mais décrit une inscription très coûteuse qu'elle finance à Delphes. Les tarifs des courtisanes varient beaucoup, mais sont substantiellement plus élevés que ceux des prostituées communes : dans la nouvelle comédie, ils varient de 20 à 60 mines pour un nombre de jours indéterminés. Ménandre mentionne une courtisane gagnant trois mines par jour soit davantage, précise-t-il, que dix "pornai" réunies. S'il faut en croire Aulu-Gelle, Laïs pouvait demander jusqu'à 10 000 drachmes pour une nuit.


title: Hétaïre

text: Il est parfois difficile de distinguer les hétaïres des simples prostituées : dans les deux cas, la femme peut être libre ou esclave, autonome ou protégée par un souteneur. Les auteurs semblent parfois employer les deux termes de manière indifférenciée. Certains spécialistes se sont donc interrogés sur la réalité de la distinction entre "hetaira" et "pornē" ; on s'est même demandé dans quelle mesure le terme "hetaira" n'était pas un euphémisme. Selon Catherine Salles, elles sont des prostituées sans l'ombre d'un doute.


title: You'll Never Walk Alone

text: Dans l'histoire, elle arrive au moment du décès de Billy Bigelow, afin d'encourager Julie Jordan, enceinte et ayant un enfant à charge. Elle est également reprise à la fin, lorsque leur fille, Louise, obtient son diplôme. Cette chanson est depuis entonnée aux États-Unis par des nouvelles promotions, lors de la remise des diplômes.


title: You'll Never Walk Alone

text: Chantée à l'origine par Christine Johnson, elle a été reprise plus tard par Jan Clayton. Le succès de la chanson est dû à son histoire : à cette époque, pendant la Seconde Guerre mondiale, beaucoup de gens dans le public avaient un proche sur le front en Europe ou dans le Pacifique Sud.


title: You'll Never Walk Alone

text: En 1958, Nina Simone reprend la chanson dans son premier album "Little Girl Blue" et en 1963, Ray Charles l'enregistre pour son album "".


title: You'll Never Walk Alone

text: En 1963, le groupe britannique Gerry and the Pacemakers la reprend et cette version est certainement la plus connue. Elle atteint le sommet des palmarès britanniques en . En 1985, Gerry Marsden initie une reprise de son hit accompagné d'une quarantaine de chanteurs et de personnalités, baptisés pour l'occasion, afin de lever des fonds à la suite du désastre de Valley Parade qui a fait 56 morts. Cette version a aussi atteint la première place des "charts" britanniques.


title: You'll Never Walk Alone

text: "" est aussi connue pour être l'hymne et la devise de plusieurs clubs de football britanniques comme le Liverpool FC ou le Celtic FC, mais également l'hymne du FC Sankt Pauli, du Club Bruges KV, du Feyenoord Rotterdam, du FC Twente, du FC Tokyo, du TSV 1860 Munich et du Borussia Dortmund. En France, la chanson est utilisée à domicile par le Red Star FC lors de l'entrée des joueurs sur la pelouse.


title: You'll Never Walk Alone

text: Le groupe de musique Pink Floyd utilise le chant des supporters du Liverpool Football Club, au début mais aussi et surtout à la fin de la chanson "Fearless" sur l'album "Meddle", paru en 1971. Cette chanson a également été enregistrée par Elvis Presley une première fois en 1967 et une seconde en 1971. Elle a aussi été reprise par le groupe punk/country The BossHoss.


title: Lou Diamond Phillips

text: Lou Diamond Phillips est un acteur, réalisateur, scénariste et producteur américain né le à la base navale de Subic Bay (Philippines).


title: Lou Diamond Phillips

text: Diplômé en art dramatique à l'université du Texas d'Arlington, Lou Diamond Phillips fait sa première apparition à l'écran en interprétant un punk dans "Interface (film)" (1984), un film de science-fiction d'Andy Anderson. Mais c'est "La Bamba" (1987) de Luis Valdez qui le révèle au grand public. Sa prestation du chanteur Ritchie Valens lui vaut l'Independent Spirit Award du meilleur acteur de second rôle. En 1989, il apparaît dans le clip de Michael Jackson, "Liberian Girl".


title: Lou Diamond Phillips

text: En raison de ses yeux bridés et de son teint mat, Lou Diamond Phillips se voit souvent proposer des rôles de Premières Nations. Il apparaît en Autochtone justicier dans les westerns "Young Guns" (1988) de Christopher Cain et "Young Guns 2" (1990) de Geoff Murphy, en policier navajo dans "Le Vent sombre" d'Errol Morris, ou encore en Inuit traqué dans "Agaguk" (1992) de Jacques Dorfmann.


title: Lou Diamond Phillips

text: Parallèlement à sa carrière d'acteur, Lou Diamond Phillips s'essaie à la réalisation et à l'écriture de scénarios. Son premier script à avoir été porté à l'écran est "Ambition (film)", dont il est l'un des interprètes, en 1991. En 1994, il signe son premier long métrage avec "Dangerous Touch", un thriller psychologique qu'il a coécrit. Il met également en scène et interprète le film "Sioux City" qui obtient en 1994 la médaille d'or au Festival international du film de Houston.


title: Lou Diamond Phillips

text: En 1996, son portrait du sergent Monfriez dans le drame militaire "À l'épreuve du feu" d'Edward Zwick lui vaut un Blockbuster Entertainment Award. Amateur de rôles physiques, Lou Diamond Phillips incarne un tueur à gages dans "Big Hit" (1998) de Kirk Wong, ainsi qu'un gangster sadique et impitoyable dans "Flagrant délire" (2001). Il figure également aux génériques de quelques séries B parmi lesquelles "La Nuit des chauves-souris" et "Supernova" (2000).


title: Lou Diamond Phillips

text: Il a remporté le le trophée de de l'émission de téléréalité américaine "I'm a Celebrity... Get Me Out of Here !", aux côtés notamment de Janice Dickinson ou encore Stephen Baldwin.


title: Lou Diamond Phillips

text: En France, Marc Saez, Julien Kramer et Éric Legrand sont les voix françaises régulières en alternance de Lou Diamond Phillips. Lionel Henry et Xavier Fagnon l'ont également doublé à trois reprises chacun.


title: Peter Bogdanovich

text: Peter Bogdanovich (en serbe : Петар Богдановић, Petar Bogdanović) est un critique, réalisateur et acteur américain de cinéma né le à Kingston (État de New York) et mort le à Los Angeles (Californie).


title: Peter Bogdanovich

text: Il a été critique de cinéma avant de se lancer dans la réalisation. Son film le plus connu, "La Dernière Séance" (1971), a été nommé huit fois aux Oscars et en a obtenu deux. En 1990, Peter Bogdanovich réalisa une suite à "La Dernière Séance" : "Texasville".


title: Peter Bogdanovich

text: Né en 1939, Peter Bogdanovich est le fils d'un Serbe orthodoxe, peintre et pianiste, et d'une mère juive. Le couple arrive aux États-Unis peu avant la naissance de Peter.


title: Peter Bogdanovich

text: À , Peter Bogdanovich participe à une session d’été de l'Académie américaine d'art dramatique à Traverse City (Michigan), où enseigne notamment l'actrice Eleanor Gould. Jusqu'à , il est ensuite formé par Stella Adler. En 1959, il monte sa première pièce de théâtre, "Le Grand Couteau" de Clifford Odets.


title: Peter Bogdanovich

text: Comme acteur, Peter Bogdanovich débute dans le mythique "Les Anges sauvages" de Roger Corman, emblème de la contre-culture dans lequel figurent Peter Fonda et Nancy Sinatra. Cinéphile averti et critique renommé, il se tourne vers la réalisation l'année suivante avec un documentaire sur Howard Hawks, et un an plus tard aborde le long métrage de cinéma. Il rend d'abord hommage aux anciennes gloires : Mamie Van Doren, avatar tardif de Mae West dans la science-fiction kitsch, et surtout Boris Karloff, à qui il offre son dernier bon rôle dans le suspense "La Cible".


title: Peter Bogdanovich

text: Peter Bogdanovich apparaît dans ces premiers films et dans d'autres films qu'il réalise ensuite. Comme acteur (rare) de cinéma, il privilégie le cinéma d'auteur : Orson Welles, pour plusieurs collaborations, Agnès Varda, John Cassavetes, plus tard Sofia Coppola et Henry Jaglom. Pour l'heure "La Dernière Séance", radiographie d'une ville perdue du Texas à travers sa jeunesse, fait un triomphe : le film révèle aussi Cybill Shepherd, sa compagne, jusque-là mannequin réputé, et Jeff Bridges. Tandis que Sheperd tourne la comédie "Le Brise-cœur" sous la direction de la scénariste Elaine May (plus inspirée que pour "Ishtar"), Peter remporte de grands succès avec les comédies "On s'fait la valise, Docteur ?", où il forme le couple Barbra Streisand-Ryan O'Neal, et "La Barbe à papa" (1973), avec Tatum O'Neal qui gagne à dix ans l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. Le cinéaste s'impose comme un héritier raffiné du burlesque hollywoodien.


title: Peter Bogdanovich

text: Malheureusement les deux films qu'il offre à Cybill sont des échecs publics : le drame "Daisy Miller" d'après Henry James et la comédie musicale "Enfin l'amour" (avec Burt Reynolds) condamnent pratiquement la carrière de l'actrice. Bogdanovich convoque ensuite son équipe gagnante, Ryan et Tatum O'Neal, dans "Nickelodeon", évocation nostalgique d'un cinéma enfui. Les deux films suivants, "Jack le Magnifique" avec Ben Gazzara et "Et tout le monde riait" avec Audrey Hepburn, sont diversement accueillis. Il lui faut attendre l'original "Mask" pour retrouver la faveur du public. Pour son rôle de mère, Cher reçoit un prix d'interprétation à Cannes en 1985 (mais n'est pas nommée aux Oscars). Depuis le metteur en scène a dirigé cinq films (avec les participations de Rob Lowe, Michael Caine, River Phoenix, Sandra Bullock et Kirsten Dunst) mais seul "Texasville" (1990), suite de "La Dernière Séance" dix-neuf ans après, a suscité l'intérêt de la critique.


title: Peter Bogdanovich

text: À partir de 1995, Peter Bogdanovich a dirigé une dizaine de fois pour le petit écran, téléfilms (dont des biographies de Natalie Wood et Pete Rose) et trois épisodes de séries dont "Les Soprano". Il interprète d'ailleurs entre 2000 et 2007 un personnage récurrent dans cette dernière. Il apparaît aussi en 2010 dans un épisode de la sitcom "How I Met Your Mother "et en 2014 dans un épisode de "The Good Wife".


title: Peter Bogdanovich

text: À 23 ans, Peter Bogdanovich épouse Polly Platt, une directrice artistique et costumière, avec qui il a deux filles. Il la quitte en 1971 pour le mannequin Cybill Sheperd, que Polly Platt avait repéré dans un magazine pour jouer dans le film "La Dernière Séance", réalisé par son mari. Polly Platt continue cependant à collaborer professionnellement avec lui. Huit ans plus tard, il quitte Cybill Sheperd pour la playmate Dorothy Stratten. Leur liaison ne dure cependant pas longtemps car elle est assassinée en 1980 par le mari qu'elle venait de quitter. Peter Bogdanovich se remarie ensuite avec Louise Stratten, sa petite sœur, dont il divorce en 2001 mais avec qui il continuerait cependant de vivre dans la vallée de San Fernando.


title: Mirabilis jalapa

text: La Belle-de-nuit ("Mirabilis jalapa" L.), aussi connue sous le nom de Merveille du Pérou, est une plante herbacée vivace, de la famille des Nyctaginacées, poussant aussi bien dans les jardins que dans les milieux incultes. Originaire d'Amérique subtropicale, elle fut introduite en Europe à la fin du . Elle tient son nom de sa principale caractéristique, ses fleurs s'ouvrent pleinement la nuit et se referment au petit matin. La plante très facile de culture fournit de juillet à novembre une profusion ininterrompue de graines noires et on la trouve souvent se replantant d'elle-même à l'état sauvage. Ses couleurs qui sont le rose, le rouge, le jaune, le blanc et le mauve peuvent être mélangées au sein d'une même fleur.


title: Mirabilis jalapa

text: Le 16 vendémiaire du calendrier républicain ou révolutionnaire français est officiellement dénommé jour de la belle de nuit, généralement chaque 7 octobre du calendrier grégorien.


title: Mirabilis jalapa

text: Le nom de "Mirabilis jalapa" donné par Linné en 1753 est formé du latin scientifique "Mirabilis" signifiant « admirable » par allusion aux remarquables couleurs de ses fleurs et du nom spécifique "jalapa" qui renverrait à son origine dans le Jalapa au Guatemala. Mais l'épithète de "jalapa" pourrait aussi renvoyer à la ville de Xalapa (Jalapa) au Mexique d'où provenait une ancienne drogue purgative, nommée jalap, tirée des tubercules du jalap tubéreux ("Ipomoea purga" (Wender) Hayne) mais qu'on attribuait à tort à l'époque au "Mirabilis jalapa".


title: Mirabilis jalapa

text: Linné réfère à toutes les espèces de jalapa (« Jalapae species omnes "Tournef. infl." 130. ») décrites par Tournefort qui en 1694, écrivait .


title: Mirabilis jalapa

text: La Belle-de-nuit est une plante herbacée vivace de 30 à de haut, souvent cultivée en annuelle. En France métropolitaine, elle disparaît en hiver mais sous les tropiques, elle est pérenne et fleurit toute l'année. Elle possède de grosses racines tubérisées noirâtres qui ont dans plusieurs régions du monde des usages médicinaux traditionnels.


title: Mirabilis jalapa

text: Les tiges dichotomiques sont pleines, quadrangulaires, charnues, de couleur verte à rougeâtre, épaissie au niveau des nœuds. La belle-de-nuit est d'un port buissonnant, très ramifié.


title: Mirabilis jalapa

text: Les feuilles opposées sont ovales, à base arrondie ou légèrement cordée, à sommet aigu, de 4 à de long sur 3 à de large. Le pétiole mesure 1 à de long.


title: Mirabilis jalapa

text: L'inflorescence "à l'extrémité des rameaux" est une cyme bipare contractée en une fleur, à 5 bractées donnant l'impression d'un involucre sépaloïde, de couleur vert pâle, long de 7 à , comportant 5 lobes triangulaires soudés à la base, refermés sur le tube de la corolle. La corolle colorée est formée d'un long tube étroit de 2 à , s'évasant largement à l'extrémité en entonnoir de 4- de diamètre. Sa couleur peut être jaune, écarlate, pourpre, rose, blanche ou bicolore. Elle enferme 6 étamines de taille inégale, émergeant largement du tube de la corolle et un carpelle possédant un ovule renversé (anatrope). Les fleurs ne s'ouvrent qu'au crépuscule ou par temps couvert et exhalent un parfum rappelant la fleur de tabac. Elles fanent le matin et sont remplacées par d'autres fleurs sur le même pied, le soir même. L'anthèse dure de 16 à 20 heures et reste donc visible une partie du jour.


title: Mirabilis jalapa

text: Il a été montré qu'au Brésil (État de Paraná), le mode principal de fécondation était l'autopollinisation. En Amérique centrale, deux papillons de nuit, le sphinx ello ("Erinnyis ello") et le sphinx orangé ("Hyles lineata") sont aussi des visiteurs assurant la pollinisation.


title: Mirabilis jalapa

text: Le fruit, de couleur noire, apparaît à la base de la fleur une fois que celle-ci est tombée. C'est un akène, sec, subglobuleux, noir, de 6 à de long qui reste entouré par le pseudocalice accrescent.


title: Mirabilis jalapa

text: Cette fleur aux pigments fluorescents déploie ses pétales afin d'exposer des figures de fluorescence sur la corolle qui attirent les papillons de nuit afin d'assurer sa reproduction.


title: Mirabilis jalapa

text: "Mirabilis jalapa" est originaire des régions tropicales sèches d'Amérique centrale et d'Amérique du Sud : Guatemala, Mexique, Chili, Pérou.


title: Mirabilis jalapa

text: Elle est actuellement naturalisée dans de nombreux pays en Asie, Afrique, États-Unis, Moyen-Orient, Europe dont la France.


title: Mirabilis jalapa

text: À La Réunion, "Mirabilis jalapa" espèce initialement ornementale, s'est naturalisée sur la côte ouest, entre 400 et d'altitude et la côte sud entre 0 et . C'est une rudérale des zones de décombres et une adventice, relativement commune des champs de canne à sucre sur les côtes ouest et sud. Sa forte production de graines et sa croissance rapide lui permettent de recouvrir jusqu'à 30 à 50 % dans les parcelles cannières.


title: Mirabilis jalapa

text: Bien avant la conquête espagnole du Mexique, "Mirabilis jalapa" était cultivée par les Aztèques pour ses fleurs chatoyantes et parfumées et pour ses propriétés médicinales.


title: Mirabilis jalapa

text: La Belle-de-nuit est une plante facile à cultiver à condition de lui donner une exposition ensoleillée ou à la mi-ombre. Dans ces conditions, elle croît très rapidement.


title: Mirabilis jalapa

text: Elle pousse de préférence dans les sols légers, riches en humus et bien drainant, elle est neutre côté acidité (pH).


title: Mirabilis jalapa

text: La culture en pot est toujours possible avec un mélange 80 % terreau 20 % terre de jardin et un container bien profond.


title: Mirabilis jalapa

text: On sème généralement de mi-février à mai. Les graines germent vite à une température de . On peut tout simplement planter les tubercules au printemps à une profondeur de .


title: Mirabilis jalapa

text: La Belle-de-nuit fleurit 90 jours après le semis. C'est une plante sensible aux excès d'arrosage. Dans les régions froides, elle doit être conservée hors-sol comme les cannas ou les dahlias.


title: Mirabilis jalapa

text: La Belle-de-nuit est, avec la Rose trémière, très cultivée le long des murs sur le littoral des Charentes (Ile de Ré, Talmont…). Elle fleurit à profusion tout l'été.


title: Mirabilis jalapa

text: La partie la plus utilisée est sa grosse racine pivotante, en forme de navet. En Guadeloupe, on en constitue des emplâtres pour soigner les entorses et au Congo, on y a recours, de la même façon, en cas d’œdèmes quels qu'ils soient. Cette racine dégageant une légère odeur nauséabonde, doit à un alcaloïde, la trigonelline, ses propriétés vermifuges, en sus de son pouvoir vomitif.


title: Mirabilis jalapa

text: Au Brésil, les indiens Kayapos reniflent la poudre des fleurs séchées pour soigner les maux de tête et utilisent des décoctions de la racine pour laver les plaies et traiter les affections dermatologiques comme la lèpre. Au Pérou, le jus extrait des fleurs est utilisé pour les lésions herpétiques et le mal d'oreilles. Le jus extrait de la racine sert au traitement du mal d'oreilles, de la diarrhée, de la dysenterie, de la syphilis et des infections hépatiques. Au Mexique, des décoctions de la plante entière servent pour la dysenterie, les blessures infectées et les piqûres d'abeilles et de scorpions.


title: Mirabilis jalapa

text: En France, elle était bien connue des médecins et apothicaires du qui recommandaient la racine de "jalap" aux car (Lémery, "Cours de chymie", éditions de 1675 à 1757) .


title: Mirabilis jalapa

text: "Mirabilis jalapa" est un organisme modèle pour l'étude de l'héritage cytoplasmique, de l'expansion rapide des pétales suivis de leur sénescence, ou de la production des odeurs.


title: Mirabilis jalapa

text: Peu de temps après la découverte des lois de Mendel en 1900, Correns observa en 1909 chez "Mirabilis jalapa" une hérédité non-Mendélienne. Lors de croisements entre plantes ayant des feuilles de couleur jaune ou verte, le caractère « couleur des feuilles » est hérité seulement du parent maternel. Le parent qui donne le pollen n'a pas d'influence sur la couleur des feuilles de sa descendance. Les chloroplastes qui portent les traits associés à la couleur des feuilles sont hérités du parent qui fournit l'ovule.


title: Mirabilis jalapa

text: Les couleurs variées de la Belle-de-nuit sont dues à des pigments colorés de la famille des bétalaïnes (bétacyanines et bétaxanthines), caractéristiques de l'ordre des Caryophyllales. On les trouve aussi dans les fleurs de "Bougainvillea", "Celosia" ou de "Portulaca" ou dans la betterave. Cinq bétaxanthines ont été détectées dans la belle-de-nuit et leur fluorescence bien caractérisée. Ainsi une bétaxanthine dérivée de la tyramine (ou miraxanthine III) émet spontanément de la lumière à la longueur d'onde maximum de à la suite d'une excitation située à . Il a été aussi montré que la fluorescence émise par une bétaxanthine jaune était absorbée par une bétacyanine violette et ainsi créé une figure de fluorescence contrastée sur la corolle.


title: Mirabilis jalapa

text: L'odeur des fleurs de "Mirabilis jalapa" est fortement dominée par le (E)-β-ocimène, avec aussi des quantités détectables de β-myrcène, (Z)-3-hexenyl acétate, (Z)-ocimène, (E)-epoxy-ocimène, et de benzoate de benzyle. Les lobes de la corolle sont le site principal d'émission du (E)-β-ocimène. Sa libération passe par un pic entre 17 h et 20 h, en début d'anthèse, au moment où sont actifs les sphinx pollinisateurs. Les stomates et les trichomes ne sont pas directement impliqués dans l'émission. Et comme aucune indication ne permet de penser que les osmophores seraient concernés, on suppose que la libération se fait par diffusion.


title: Mirabilis jalapa

text: La belle de nuit vit son nom attribué au du mois de vendémiaire du calendrier républicain ou révolutionnaire français, généralement chaque 7 octobre du calendrier grégorien.


title: Los Pepes

text: Alors que le nom suggère que tous, ou la plupart, des membres de ' ont été persécutés par Escobar, seule une petite partie des membres du groupe ont subi les sévices du célèbre caïd de la drogue. De nombreux membres de ce groupe sont de source avérée des trafiquants de drogue rivaux. ' est financé par le Cartel de Cali, rival de celui de Cartel de Medellín, ainsi que par les Frères Castaño et d'autres personnes inconnues ou des groupes, y compris la CIA.


title: Los Pepes

text: Los Pepes a peut-être eu des liens avec certains membres de la Police Nationale Colombienne, en particulier le Bloc de recherche. Des échanges d'informations ont eu lieu dans le cadre de leurs actions pour faire cesser les activités criminelles de Pablo Escobar. Selon les documents rendus publics par la CIA, en 2008, Miguel Antonio Gómez Padilla, directeur général de la police nationale colombienne a affirmé avoir demandé à un agent senior du renseignement (CNP) de maintenir le contact avec , le chef des paramilitaires de ", dans le cadre de la collecte de renseignements.


title: Los Pepes

text: Après la mort de Pablo Escobar en 1993, plusieurs chefs de " deviennent les chefs des Autodéfense unies de Colombie (AUC), un groupe armé qui s'est formé pour lutter aussi bien contre le Cartel que les Forces Armées Révolutionnaires de Colombie (FARC), un groupe de guérilla Marxiste. Les Frères Castaño (Carlos 1965-2004, Vicente et Fidel, qui a disparu en 1994), sont les fondateurs de plusieurs groupes paramilitaires, ainsi que les personnalités marquantes derrière la création de l'AUC.


title: Los Pepes

text: Un autre membre de ", , alias "Don Berna", est devenu Inspecteur général de l'AUC ainsi qu'un trafiquant de drogue notoire du .


title: Los Pepes

text: L'Institut d'Études Politiques est à la recherche d'informations supplémentaires sur les connexions que les agences américaines de la CIA et la DEA avaient avec ". Ils ont lancé une procédure judiciaire en vertu de la Loi de Liberté d'Information contre la CIA.


title: Los Pepes

text: Le livre de Mark Bowden's book ' met en lumière certaines des opérations de ' et décrit certaines des formes de soutien dont le groupe a bénéficié de la part de membres de la Police Nationale Colombienne.


title: Chick Corea

text: Chick Corea (nom de scène d'Armando Anthony Corea), né le à Chelsea (Massachusetts) et mort le à Tampa Bay (Floride), est un pianiste, claviériste et compositeur américain de jazz et jazz fusion.


title: Chick Corea

text: En tant que membre du groupe de Miles Davis dans les , il a participé à la naissance du jazz-rock. Avec Herbie Hancock, McCoy Tyner et Keith Jarrett, il est considéré comme un des pianistes les plus influents depuis les .


title: Chick Corea

text: C'est également un excellent pianiste classique, même s'il n'a enregistré que très peu dans ce domaine.


title: Chick Corea

text: Armando « Chick » Corea est né à Chelsea (Massachusetts). Il est d'origine italienne. Son père jouait de la trompette dans les années 1930 et 1940 à Boston dans un groupe Dixieland. C'est lui qui a mis Chick Corea au piano à l'âge de quatre ans. Ce dernier est vite influencé par Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Bud Powell, Horace Silver ou encore Lester Young. À huit ans, il apprend la batterie, ce qui influera sur son jeu rythmique et percussif au piano.


title: Chick Corea

text: Il prend des cours de piano avec le concertiste Salvatore Sullo à partir de l'âge de huit ans. Ce dernier lui fait découvrir la musique classique et développe son goût pour la composition.


title: Chick Corea

text: Après que son père lui a offert un costume, il commence à donner des concerts au collège, ainsi que dans des clubs de jazz locaux, jouant surtout des morceaux d'Horace Silver.


title: Chick Corea

text: Il déménage à New York en 1959. Il étudie la musique un mois à l'université Columbia et 6 mois à la Juilliard School. Il est déçu par les deux écoles, mais il apprécie l'atmosphère musicale de New York. Au club de jazz Birdland, il entend Miles Davis et John Coltrane interpréter "Les feuilles mortes"; il abandonne l’université"".


title: Chick Corea

text: Chick Corea commence sa carrière professionnelle dans les années 1960 en jouant avec Cab Calloway, Blue Mitchell et les joueurs de latin jazz Herbie Mann, Willie Bobo ou Mongo Santamaría.


title: Chick Corea

text: Il enregistre avec le quintet de Blue Mitchell sur l'album "The Thing To Do" (1964), sur lequel figure une de ses compositions, "Chick's Tune". On retrouve dans cet album les mélodies anguleuses et les rythmes latins qui caractérisent en partie le style de Corea.


title: Chick Corea

text: Son premier album en tant que soliste, "Tones for Joan's Bones", sort en 1966. Deux ans après suit "Now He Sings, Now He Sobs", avec Roy Haynes et Miroslav Vitouš.


title: Chick Corea

text: De 1968 à 1971, Chick Corea joue avec l'avant-garde musicale de l'époque en participant à la naissance du Jazz fusion. Son style devient plus dissonant. On entend un exemple de ce jeu sur ses albums solos de l'époque, sur ses albums avec Miles Davis (tel que "Bitches Brew") ou ses enregistrements avec Circle.


title: Chick Corea

text: En septembre 1968, il remplace Herbie Hancock dans le groupe de Miles Davis. Il figure sur "Filles de Kilimanjaro", "In a Silent Way" et "Bitches Brew". Il expérimente les instruments électriques, principalement le Fender Rhodes. Il utilise fréquemment un Ring Modulator, produisant des sons rappelant ceux du compositeur Karlheinz Stockhausen. On peut entendre ces sons sur "". Il continue à tourner dans le groupe de Miles jusqu'en 1970 avec Steven Grossman, Keith Jarrett (aux claviers additionnels), Jack DeJohnette, Dave Holland et Airto Moreira.


title: Chick Corea

text: En 1970, Dave Holland et Chick Corea quittent Miles Davis pour fonder leur propre groupe, Circle, composé également d'Anthony Braxton et Barry Altschul. Cette formation free jazz enregistre pour Blue Note et ECM.


title: Chick Corea

text: Au début des années 1970, Chick Corea change profondément de style, abandonnant son jeu « avant-garde » pour un jeu « fusion » qui intègre des éléments de latin jazz au détriment du rock. Dans cet esprit, il crée Return to Forever en 1971.


title: Chick Corea

text: Sur leurs deux premiers enregistrements, Return to Forever est constitué, outre Chick Corea, de Stanley Clarke, Flora Purim, Joe Farrell et Airto Moreira. En 1973, Return to Forever change de composition. Stanley Clarke et Chick Corea seuls restent, rejoints par Bill Connors (remplacé par Al Di Meola en 1974) et Lenny White. Dans cette seconde version du groupe, Chick Corea approfondit son usage des synthétiseurs, notamment les Moog. Ils sortent un dernier album en 1977, "Romantic Warrior".


title: Chick Corea

text: En 1976 sort "My Spanish Heart", avec notamment Jean-Luc Ponty au violon, qui combine jazz et flamenco.


title: Chick Corea

text: Les autres groupes dans lesquels Chick Corea a joué sont Elektric Band, Akoustic Band et Origin. "The Akoustic Band" est sorti en 1989. On y retrouve John Patitucci à la contrebasse et Dave Weckl à la batterie. Il marque pour Chick Corea un retour à un jazz plus traditionnel et acoustique. The Akoustic Band a également signé la musique du court-métrage de Pixar "Luxo Jr." en 1986.


title: Chick Corea

text: Ces dernières années marquent aussi l'intérêt croissant de Chick Corea pour la musique classique. Il donne la première de son concerto pour piano (une adaptation de son morceau "Spain") en 1999 avec le London Philharmonic Orchestra. Cinq ans plus tard, en 2004, il compose son premier morceau sans clavier, un quatuor à cordes, écrit pour l'Orion String Quartet.


title: Chick Corea

text: Il continue de publier des albums de jazz fusion, tels que "To the Stars" (2004) et "Ultimate Adventure" (2006).


title: Chick Corea

text: En 2008, la deuxième version de Return to Forever (avec Chick Corea aux claviers, Stanley Clarke à la basse, Lenny White à la batterie et Al Di Meola à la guitare) se reforme pour une tournée mondiale. Un DVD sorti en 2009 immortalise leur performance.


title: Chick Corea

text: Un nouveau groupe, 5 Peace Band, avec le guitariste John McLaughlin, a commencé une tournée en 2008. Ils avaient déjà joué ensemble dans le groupe de Miles Davis dans les années 1960, par exemple sur Bitches Brew. Ils sont accompagnés par Kenny Garrett, Christian McBride et Vinnie Colaiuta, remplacé par Brian Blade en fonction des dates.


title: Chick Corea

text: Chick Corea sort en 2014 "Solo Piano : Portraits", double-album live en solo sur lequel il reprend ses thèmes de prédilection. On y retrouve un hommage à Bill Evans, Thelonious Monk et Bud Powell, quelques pièces de compositeurs « classiques » (Alexandre Scriabine et Béla Bartók), quelques-unes de ses compositions ("Children's Songs"). Il évoque également Stevie Wonder et Paco de Lucía et termine avec des portraits improvisés de personnes du public. Chacune des séquences est précédée d'une introduction.


title: Chick Corea

text: Dans les années 1970, Chick Corea commence à jouer avec le vibraphoniste Gary Burton, avec lequel il a enregistré plusieurs duos, à commencer par "Crystal Silence" (1972). Suivront "Duet" (1979), "In Concert, Zürich, October 28, 1979" (1980), "" (1997), "The New Crystal Silence" (2008) (qui a reçu 3 nominations aux Grammy Awards) et "Hot House" (2012)


title: Chick Corea

text: À la fin des années 1970, il fait une série de concerts et deux albums avec Herbie Hancock, jouant des compositions de chacun, ainsi qu'un "Ostinato" issu de Mikrokosmos de Béla Bartók.


title: Chick Corea

text: Il a également joué avec le banjoïste Bela Fleck ("The Enchantment", 2007), la pianiste japonaise Hiromi Uehara ("Duet", 2009) ainsi qu'avec le pianiste italien Stefano Bollani ("Orvieto", 2011).


title: Chick Corea

text: Sous les « spécial thanks » (« remerciements particuliers ») des notes de ses albums récents, Chick Corea mentionne L. Ron Hubbard, fondateur de la Scientologie, comme une source continue d'inspiration.


title: Chick Corea

text: C'est en 1968 qu'il découvre la dianétique, principal concept de Hubbard. Il s'intéresse également à ses romans de science-fiction dans les années 1970. Ils échangent des lettres jusqu'à la mort de Hubbard en 1986. Chick Corea apparait sur l'album de Hubbard "Space Jazz : The Soundtrack of the Book Battlefield Earth" (1982).


title: Chick Corea

text: Alain Stoffen, musicien belge, confie dans son ouvrage "Voyage au cœur de la scientologie", qu'il est devenu adepte en suivant les pas de Chick Corea.


title: Chick Corea

text: Chick Corea a un style à la fois très rythmique (il joue de la batterie) et très mélodique. Son jeu est empli d'un lyrisme coloré avec une prédominance des accords et une grande utilisation des gammes chromatiques et diminuées. Son phrasé (notamment pendant ses solos) est très rapide et reflète souvent son approche très percussive de la musique.


title: Chick Corea

text: C'est un immense improvisateur et un très grand accompagnateur. Il joue essentiellement des titres de sa composition et déteste refaire ce qu'il a déjà fait auparavant ; c'est ainsi un artiste extrêmement prolifique (il a sorti plus de 100 disques en 30 ans, dont 9 pour la seule année 1978 !). Les artistes qui l'ont le plus influencé sont Mozart, Beethoven, mais aussi Art Tatum, Thelonious Monk, Bill Evans et surtout Bud Powell. Certaines de ses compositions comptent désormais dans la liste des standards modernes : "Spain", "Windows", "Armando's Rhumba" etc.


title: Chick Corea

text: En 2010, il a été nommé docteur "honoris causa" de l'université norvégienne de sciences et de technologie.


title: Jacques Revaux

text: Jacques Revaux, de son vrai nom Jacques Revaud, né le à Azay-sur-Cher (Indre-et-Loire), est un compositeur et chanteur français.


title: Jacques Revaux

text: Fils d'un boucher-charcutier parisien, Jacques Revaux commence sa carrière comme chanteur à la fin des années 1950 (il concourt, entre autres, au « Coq d'or » de la chanson française en 1958) et enregistre ses premiers disques au début des années 1960. On l'entend notamment dans les films de Jacques Demy où il double Jacques Perrin dans "Les Demoiselles de Rochefort" et "Peau d'Âne", et il est la voix de Richard Berry dans "Une chambre en ville".


title: Jacques Revaux

text: Jacques Revaux est connu surtout pour être le compositeur (avec Claude François, qui modifiera quelques notes du refrain) de "Comme d'habitude", le plus important générateur de revenus annuels pour la SACEM, selon cette société. Avec un texte en anglais de Paul Anka, spécialement adapté pour Frank Sinatra, la musique de Jacques Revaux est devenue "My Way", un succès planétaire. Le texte français initial concernait le vécu d'un couple malmené par la séparation des vies, familiales et professionnelles, de ses deux membres. L'adaptation en anglais devient la réflexion d'un homme qui, à l'orée de la mort, fait le bilan de sa vie et de la manière dont il l'a menée. Jacques Revaux a composé également deux autres titres pour Claude François : "Olivier" en 1970 et "L'amour se meurt" en 1972.


title: Jacques Revaux

text: Outre pour Claude François, Jacques Revaux a composé pour Johnny Hallyday, Sylvie Vartan, Eddy Mitchell, Sheila, Dalida, Hervé Vilard, Charles Aznavour et d'autres. Il est le fondateur du label Tréma.


title: Jacques Revaux

text: Mais ses principales collaborations se firent avec Michel Sardou, pour lequel il compose de nombreuses chansons, parmi lesquelles : "Dix Ans Plus Tôt", "La Maladie d'amour", "Les Vieux Mariés", "Les Villes de solitude", "Le France", "Je vais t'aimer", "La Java de Broadway", "Les Lacs du Connemara", "Être une femme", "Chanteur de jazz", "Musulmanes", "Rouge", "Vladimir Ilitch", "Le Privilège", "Salut"…


title: Métal alcalino-terreux

text: Les métaux alcalino-terreux (ou alcalinoterreux) sont les six éléments chimiques du du tableau périodique : béryllium Be, magnésium Mg, calcium Ca, strontium Sr, baryum Ba et radium Ra. Leurs propriétés sont très semblables : ils sont blanc argenté, brillants, et chimiquement assez réactifs à température et pression ambiantes. Leur configuration électronique contient une sous-couche s saturée avec deux électrons, qu'ils perdent facilement pour former un cation divalent (état d'oxydation +2).


title: Métal alcalino-terreux

text: Leur nom provient du terme « métaux de terre » utilisé en alchimie et décrivant les métaux qui résistent au feu, les oxydes de métaux alcalino-terreux demeurant solides à température élevée.


title: Métal alcalino-terreux

text: Les métaux alcalino-terreux sont caractérisés par un éclat argenté, une masse volumique peu élevée, une température de fusion à peine supérieure à celles des métaux pauvres (et une température d'ébullition inférieure à certains d'entre eux), une grande malléabilité, ainsi qu'une certaine réactivité avec les halogènes, conduisant à des sels ioniques — à l'exception du chlorure de béryllium , qui est covalent — ainsi qu'avec l'eau (hormis le béryllium), moins facilement cependant qu'avec les métaux alcalins, pour former des hydroxydes fortement basiques. La réactivité de ces éléments croît avec leur numéro atomique.


title: Métal alcalino-terreux

text: Le béryllium et le magnésium sont plutôt gris car ils se recouvrent d'une pellicule d'oxyde BeO et MgO protectrice passivante, tandis que le calcium, le strontium, le baryum et le radium sont plus brillants et plus mous. La surface de ces métaux se ternit rapidement à l'air libre.


title: Métal alcalino-terreux

text: Par exemple, alors que le sodium et le potassium réagissent avec l'eau à température ambiante, le calcium ne réagit qu'avec l'eau chaude, et le magnésium seulement avec la vapeur d'eau :


title: Métal alcalino-terreux

text: Le béryllium fait exception à ces comportements : il ne réagit pas avec l'eau liquide ni avec la vapeur d'eau, et ses halogénures sont covalents. Ainsi, le fluorure de béryllium , "a priori" le plus ionique des halogénures de béryllium, est essentiellement covalent, avec une température de fusion d'à peine et une faible conductivité électrique à l'état liquide.


title: Métal alcalino-terreux

text: Les ions M issus des alcalino-terreux Ca, Sr et Ba peuvent être caractérisés de manière qualitative par un test de flamme : Lorsqu'on traite un sel d'un alcalino-terreux avec de l'acide chlorhydrique concentré (ce qui donne un chlorure métallique volatil), et qu'on le chauffe fortement dans la flamme non éclairante d'un bec Bunsen, on observe une couleur de flamme caractéristique. Cette flamme est rouge orangée pour Ca (mais vert pâle à travers du verre bleu), pourpre pour Sr (mais violette à travers du verre bleu), et vert pomme pour Ba.


title: Métal alcalino-terreux

text: Les éléments de cette série possèdent deux électrons dans leur couche de valence, et leur configuration électronique la plus stable s'obtient par la perte de ces deux électrons pour former un cation doublement chargé.


title: Métal alcalino-terreux

text: Le béryllium est utilisé essentiellement dans des applications militaires<ref name="10.1002/14356007.a04_011.pub2">


title: Métal alcalino-terreux

text: </ref>. Il est également utilisé comme dopant de type "p" pour certains semiconducteurs, tandis que l'oxyde de béryllium BeO est utilisé comme isolant électrique et conducteur thermique résistant. En raison de sa légèreté et de ses propriétés générales, le béryllium est utilisé dans les applications pour lesquelles rigidité, légèreté et stabilité tridimensionnelle sont requises dans un intervalle de températures étendues.


title: Métal alcalino-terreux

text: Le magnésium a été largement utilisé dans l'industrie avec un rôle structurel dans la mesure où ses propriétés dans ce domaine sont meilleures que celles de l'aluminium ; son utilisation a cependant été réduite en raison des risques d'inflammation qu'il présente. Il est souvent allié à l'aluminium ou au zinc pour former des matériaux aux propriétés intéressantes. Le magnésium intervient également dans la production d'autres métaux, comme le fer, l'acier et le titane.


title: Métal alcalino-terreux

text: Le calcium intervient comme réducteur dans la séparation d'autres métaux de leurs minerais, comme l'uranium. Il est également allié à d'autres métaux, comme l'aluminium et le cuivre, et peut être utilisé pour la désoxydation de certains alliages. Il est utilisé par ailleurs dans la production de mortier et de ciment.


title: Métal alcalino-terreux

text: Le strontium et le baryum ont moins d'applications que les métaux alcalino-terreux plus légers. Le carbonate de strontium est utilisé pour produire des feux d'artifice rouges, tandis que le strontium pur est utilisé pour l'étude de la libération des neurotransmetteurs par les neurones<ref name="10.1038/2121233a0">


title: Métal alcalino-terreux

text: </ref>. Le baryum est utilisé pour faire le vide dans les tubes électroniques, tandis que le sulfate de baryum est utilisé dans l'industrie pétrolière, ainsi que dans d'autres types d'applications<ref name="10.1002/14356007.a03_325.pub2">


title: Métal alcalino-terreux

text: Le radium a été utilisé jadis dans de nombreuses applications, mais a été remplacé depuis par d'autres matériaux en raison de sa radioactivité, qui le rend dangereux. Il a ainsi été utilisé pour produire des , et fut même ajouté dans les années 1930 à l'eau de table, à des dentifrices et à des cosmétiques en vertu des propriétés rajeunissantes et bienfaisante alors prêtées à la radioactivité. De nos jours, il n'a plus aucun usage, pas même en radiologie, où des sources radioactives plus puissantes et plus sûres sont utilisées à sa place.


title: Métal alcalino-terreux

text: Les métaux alcalino-terreux ont un rôle biochimique très variable, certains étant indispensables, d'autres hautement toxiques, ou encore indifférents :


title: Métal alcalino-terreux

text: L'isotope Sr est un produit de fission de l'uranium. Lors d'un accident nucléaire (fuite de déchets, explosion nucléaire), il risque de contaminer la nature pour finir par s'incorporer dans les os avec le phosphate de calcium.


title: Métal alcalino-terreux

text: Les noms de ces éléments proviennent de leurs oxydes, les "terres alcalines". Les anciens termes qui désignaient ces oxydes étaient "béryllia" (oxyde de béryllium), "magnésia", " chaux vive", "strontia" et "baryta".


title: Métal alcalino-terreux

text: L'appellation "alcalino-terreux" est due au fait que les oxydes de ces métaux sont intermédiaires entre ceux des métaux alcalins et ceux des terres rares. L'utilisation du terme « terreux » pour classifier des substances à l'apparence inerte remonte à des temps anciens. Le plus ancien système connu est celui de la Grèce antique, et consistait en un système de quatre éléments classiques, incluant la terre. Des philosophes et alchimistes firent évoluer ce système par la suite, notamment Aristote, Paracelse, John Becher et George Stahl.


title: Métal alcalino-terreux

text: En 1789, Antoine Lavoisier dans son "Traité élémentaire de chimie", nota que ces "terres" étaient en fait des composés chimiques. Il les appela alors "substances simples salifiables terreuses". Par la suite il suggéra que les terres alcalines seraient peut-être des oxydes de métaux, mais il admit que ceci n'était qu'une simple conjecture. En 1808, Humphry Davy continua le travail de Lavoisier et fut le premier à obtenir des échantillons de métal par électrolyse de leurs terres en fusion.


title: Jardin à la française

text: Le jardin à la française, également appelé jardin régulier ou jardin classique est un type de jardin avec des garnitures et des agréments, expression du classicisme dans l'art des jardins, autrement dit la recherche de la perfection formelle, d'une majesté théâtrale et d'un goût du spectacle.


title: Jardin à la française

text: Son vocabulaire esthétique, végétal et sa statuaire sont directement inspirés des jardins du nord de l'Italie. Mais, dotés en général d'une superficie plus grande, ils font entrer le paysage dans le jardin tout en conservant le souci de la perfection formelle : terrassés, réguliers, souvent linéaires, faisant une large place aux jeux d'eau, ils comportent des aménagements lourds (hydraulique des canaux et bassins, orangeraie, pavillons) et font montre d'une taille savante des végétaux (l'art topiaire utilisée depuis l'époque romaine). <br>Le jardin classique culmine au avec la création pour Louis XIV des jardins de Versailles qui deviennent une référence pour les cours d'Europe.


title: Jardin à la française

text: Le classicisme s'exprime également dans l'horticulture, Jean-Baptiste de La Quintinie initie un art de la taille fruitière et des techniques de culture sur couche qui marqueront durablement les jardins de production. Mais le terme « jardin classique » n'est retenu que pour les jardins d'agrément.


title: Jardin à la française

text: Le dessin des parterres et l'emploi des surfaces d'eau venant s'intégrer aux compartiments de verdure sont les premiers exemples de ce qui constitue l'esprit du jardin classique :


title: Jardin à la française

text: Il faut par contre rappeler que la quasi-totalité de ces éléments étaient déjà présents et amplement utilisés dans d'autres styles de jardins (romain, classique italien, Renaissance italienne) et que par conséquent la seule réelle innovation apportée par le style à la française aux précédents est l'adoption d'un schéma structuré autour d'un grandiose axe de perspective centrale qui se prolonge presque à l'infini dans le paysage naturel environnant. C'est donc sa structuration et les dimensions inusuelles qui font l'originalité du jardin à la française par rapport à d'autres styles.


title: Jardin à la française

text: Dans ce sens seulement les jardins respectant ces caractéristiques (comme dans les jardins le plus exemplaires de Vaux-le-Vicomte et Versailles) peuvent être définis à la française. Les autres (comme plusieurs de ceux listés ci-dessous) ne peuvent pas l'être.


title: Jardin à la française

text: L'organisation du jardin à la française est fixée par l'important ouvrage d'Antoine Joseph Dezallier d'Argenville : "La Théorie et la pratique du jardinage, où l'on traite à fond des beaux jardins appelés communément les jardins de propreté (1709 ; 1713 ; 1732)",


title: Jardin à la française

text: Jacques Boyceau, sieur de la Bauderie (v. 1560–1633) est le premier à conceptualiser le style français dans son "Traité du jardinage selon les raisons de la nature et de l'art" publié en 1638 ; il définit et dessine parterres, pelouses, bosquets et autres ornements. Son influence est durable à travers les jardins du Palais du Luxembourg, des Tuileries et Saint-Germain-en-Laye.


title: Jardin à la française

text: Claude Mollet jardinier d'Henri IV, Louis XIII et Louis XIV publie "Théâtre des plans et jardinages, contenant des secrets et des inventions incognuës à tous ceux qui jusqu’à présent se sont meslez d’escrire sur cette matière" (1652), réalise au château d'Anet un jardin à l'italienne, et André Mollet son fils diffuse le style en Hollande et en Grande-Bretagne, initiant le jardin « à la française » que toute une école de jardiniers reproduit et améliore dans toute l'Europe : en premier lieu André Le Nôtre et Pierre Desgotz, Claude Desgots, Jean-Charles Garnier d'Isle, René Carlier, Jean-Baptiste Robillon…)


title: Jardin à la française

text: André Le Nôtre appartenait à l'Académie d'architecture : formés au dessin d'architecture, les concepteurs de jardins français du laissent transparaître la prédominance architecturale. Toutefois le jardin classique correspond à une période d’accélération de l'horticulture que les classiques maîtrisaient parfaitement.


title: Jardin à la française

text: Le vocabulaire architectural utilisé dans la description du jardin à la française traduit les intentions du dessinateur. On y parle de "salles", de "chambres" ou de "théâtres" de verdure. On se déplace entre des "murs" de charmilles ou le long d"'escaliers" d'eau. On recouvre le sol de "tapis" de pelouse "brodés" de buis, les arbres sont taillés en "rideau" le long des allées.


title: Jardin à la française

text: Les hydrauliciens utilisent toutes les ressources de la gravité, les terrasses permettent des circuits complexes, des escaliers d'eau. Les bassins qui jouent le rôle de miroirs prennent des proportions considérables. Dans le bosquet du Marais à Versailles, le paysagiste de Louis XIV, André Le Nôtre dispose des tables de marbre blanc et rouge pour servir des buffets. L'eau en s'échappant fabrique des carafes, des verres et des vases virtuels qui imitent le cristal.


title: Jardin à la française

text: Les escaliers sont confortables, les volées réservent des repos d'où le marcheur découvre des points de vue.


title: Jardin à la française

text: On a beaucoup trop simplifié l'opposition des jardins à l'anglaise qui sont des jardins de peintres, et des jardins classiques qui sont des jardins de metteurs en scène, en réduisant le jardin "à la française" à un jardin de lignes droites opposé à un jardin à l'anglaise où rien n'est orthogonal. Ils appartiennent tous à une génération de jardins décor, les seconds expriment une sensibilité préromantique alors que les premiers sont encore marqués par l'ordonnance et le goût du jeu de la renaissance.


title: Jardin à la française

text: Le jardin à la française ne peut se réduire à l'application rigoureuse des tracés géométriques et des lois de la perspective. Dès la publication des premiers traités, au début du , des chapitres complets sont consacrés à la perspective corrigée. À la différence de la perspective optique, essentiellement théorique, la perspective corrigée anticipe les déformations liées aux effets de fuite. Lors du renouveau du jardin « à la française » de la fin du , Henri Duchêne et Achille Duchêne parleront d'art de la dissimulation.


title: Jardin à la française

text: Les solutions traditionnelles - déformation de cercles, perspectives accélérées - sont utilisées méthodiquement : élargissement progressif des allées et des compartiments pour raccourcir l'échelle du jardin (Vaux-le-Vicomte), écartement des alignements d'arbres par rapport à l'axe théorique (Tanlay).


title: Jardin à la française

text: La liberté prise par les dessinateurs de jardins à la française avec les règles de la perspective leur permet d'éviter la rigidité de la géométrie. Avec la demande croissante tout au long du de jardins de plus en plus ambitieux, on assistera alors à une inversion des valeurs. À Chantilly comme à Saint-Germain, le jardin n'est plus le prolongement du château mais le château est devenu l'un des accessoires du jardin, dont il occupe maintenant un compartiment.


title: Jardin à la française

text: Le jardin à la française évolue dans la seconde moitié du en jardin rococo où les espaces ouverts disparaissent et où se multiplient les folies de jardin et les décors champêtres. Le goût des chinoiseries, de l'exotisme, des pastorales bucoliques grandit sous le règne de Louis XV, le jardin chinois ignorant la symétrie devient à la mode, reproduit des paysages. Lentement, les jardins intègrent un style préromantique sous Louis XVI. La fin du jardin à la française accompagne la fin du centralisme monarchique absolu, qu'il exprimait ; aussi tôt qu'avant la révolution, les jardins anglo-chinois ont des temples de la fraternité.


title: Jardin à la française

text: Au a lieu un « renouveau », les paysagistes Henri et Achille Duchêne diffusant à travers la planète le jardin classique théâtral. Leur manière est fignolée, distanciée, la répétition des grands parterres, des symétries et des surfaces d'eau ordonnées montre une maîtrise remarquable du style qu'ils adaptent à des sites incroyablement divers. Lentement, ils contribuent à l'évolution d'un style majestueux, incorporant des espaces irréguliers à la veille de la Seconde Guerre mondiale, qui sonne la fin des jardins fastueux. La renaissance du jardin à la française donne lieu à de magnifiques réalisations, comme le jardin du Schloss Linderhof par Carl von Effner, majestueux et concentré, allant au-delà du pastiche, dans un cadre exceptionnel.


title: Jardin à la française

text: Adolphe Alphand intègre, au parc Borély, à Marseille - dans l'axe du château - un jardin à la française du et un parc, à l'anglaise, autour d'un lac avec cascade.


title: Jardin à la française

text: Parmi les contemporains, une rare réalisation de jardin grandiose « à la française » est celle du décorateur Jacques Garcia, au jardin du château du Champ-de-Bataille. Ce jardin se déploie sur un axe ascendant, comme au Palais royal de la Granja de San Ildefonso ; le grand miroir d'eau - la lumière - se découvre comme ultime étape d'une ascension qui comporte un véritable parcours. Comme les classiques, Jacques Garcia donne une dimension symbolique modernisée à son jardin, avec des éléments maçonniques et allégoriques. Le nuances végétales y sont riches, parfois exotiques, mais ne s'imposent pas à l'avant-plan. Cette création démontre combien la majesté des proportions et la théâtralité dominent le visiteur, y compris quand le soin du détail est présent.


title: Jardin à la française

text: Le jardin classique, théâtral et majestueux, est un style de jardin impressionnant qui suscite toujours une forte attraction touristique et un sentiment d'harmonie, on s'y sent à l'exact opposé de l'intimisme du Généralife, qui fut pourtant à l'origine de l'admiration des princes de la renaissance italienne pour l'art des jardins.


title: Insidious : Chapitre 2

text: Alors que la police enquête sur la mort brutale d'Elise Rainier, une médium qui a plusieurs fois aidé les Lambert, Renai constate avec effroi que les esprits n'ont pas fini de tourmenter sa famille.


title: Insidious : Chapitre 2

text: En 1986, une jeune médium nommée Elise et son meilleur assistant, Carl, viennent en aide à la famille Lambert. Le fils de Lorraine Lambert est en proie à de terribles terreurs nocturnes du fait d'un don qu'il possède, et qui lui permet de vivre des expériences hors de son corps : le voyage astral. Mais le fait qu'il voyage entre les mondes n'est pas sans risques, et le jeune Josh a attiré l'attention d'un esprit malveillant, un parasite qui veut à terme prendre sa place dans le monde des vivants. Terrifiée par les révélations d'Elise, Lorraine Lambert demande alors que son fils ne puisse plus utiliser son don et qu'il en oublie jusqu'à l'existence.


title: Insidious : Chapitre 2

text: Des années plus tard, Elise est de nouveau appelée à l'aide pour aider le fils de Josh, Dalton, dont l'esprit a été emprisonné par un démon. Celui-ci est contraint de réutiliser son don pour ramener son fils du monde des esprits et bien qu'il y arrive, l'expérience laisse de profondes séquelles dans sa famille, sans compter qu'Elise est retrouvée assassinée. Alors que la police enquête sur les circonstances de sa mort, la famille Lambert s'installe temporairement chez la mère de Josh, là même où Elise était intervenue plusieurs années auparavant.


title: Insidious : Chapitre 2

text: Les résultats de l'enquête concluent rapidement à la non-culpabilité de Josh malgré les soupçons de sa femme. Pourtant, peu à peu, de nouveaux événements viennent troubler la vie des Lambert. Le piano semble jouer tout seul, les jouets du bébé se déclenchent sans raison, et Dalton qui dort avec son frère dans l'ancienne chambre de Josh est même assailli une nuit par des esprits malveillants. Tout doute disparait définitivement quand Renai commence à percevoir les apparitions violentes d'une femme vêtue de blanc.


title: Insidious : Chapitre 2

text: Les deux assistants d'Elise, Specs et Tucker, sont alors appelés à l'aide et sollicitent à leur tour l'aide de Carl, le premier assistant d'Elise, aujourd'hui retiré. Lui-même médium, Carl tente d'entrer en contact avec l'esprit d'Elise qui semble lui répondre et l'oriente vers un hôpital désaffecté où la mère de Josh a travaillé plusieurs années auparavant. Assailli par des visions du passé, Carl s'arrête à l'ancienne unité des soins intensifs, occupée à l'époque par un patient du nom de Parker Crane. Ce patient avait notamment attaqué Josh lorsqu'il avait rendu visite à sa mère et s'était suicidé peu de temps après. Appelant de nouveau l'esprit d'Elise à l'aide, la vision de Carl les oriente cette fois vers la maison de Parker Crane.


title: Insidious : Chapitre 2

text: Arrivé sur place, le groupe découvre 15 corps décomposés, mis là par un tueur psychopathe surnommé la « mariée en noir ». Ils comprennent alors que l'esprit qui les a guidés jusqu'à présent n'est pas Elise, mais la mère de Parker Crane qui se servait de son fils pour assouvir ses pulsions de meurtres. Faisant progressivement le lien entre leurs découvertes et les événements relatés dans ", Carl et Lorraine en déduisent que Josh pourrait bien être sous l'influence de Parker Crane ou celle de sa mère. Specs, Carl et Tucker mettent alors au point un plan pour neutraliser Josh alors que Lorraine s'en va d'urgence prévenir Renai. Attaqué par Parker Crane qui a effectivement pris le contrôle de Josh, Carl se réveille dans le monde des esprits, pour tomber sur l'esprit de Josh toujours prisonnier. Alors qu'ils tentent de revenir à la source du mal, c'est-à-dire la maison de la mère de Parker Crane, les deux compagnons arrivent à la maison où la famille Lambert avait emménagé, pour constater que les bruits suspects du premier film étaient en fait des tentatives de Josh pour entrer en contact avec sa famille. Alors qu'un esprit s'apprête à s'attaquer à sa fille Cali, l'esprit d'Elise vient faire fuir l'apparition, et se propose d'accompagner Josh dans sa quête.


title: Insidious : Chapitre 2

text: Au cours de son voyage, ce dernier se rend à la maison de sa propre mère, le temps n'ayant pas la même valeur d'un monde à l'autre, il assiste à son propre « exorcisme » du temps de sa jeunesse et comprend que c'est son soi adulte qui s'est adressé à lui enfant. Mais le temps presse car dans le monde réel, Lorraine et Renai revenues à la maison sont attaquées par Parker Crane toujours dans le corps de Josh. Fuyant pour leur survie dans un déchainement de violence, Renai et ses enfants se réfugient au sous-sol pendant que Josh entreprend de défoncer la porte. Dalton décide de repartir dans le monde des esprits, pour chercher son père en emmenant avec lui un jouet qu'a construit son petit frère. Dans le monde des esprits, Carl, Elise et Josh arrivent finalement à la maison de Parker Crane et assistent à une scène au cours de laquelle la mère de Parker lui reproche d'être un garçon, et le force à se travestir. Le profil psychopathe de la mariée en noir est né de ce travestissement forcé, et de la tentative finale de Parker Crane de s'émasculer. Pourtant, la bonne part de l'enfant est encore présente en ces lieux et c'est son intervention qui permet finalement à Elise de faire fuir définitivement l'esprit de la mère et de sauver les enfants Lambert ainsi que Renai dans le monde réel.


title: Insidious : Chapitre 2

text: Josh entend la voix de Dalton et parvient à retrouver le chemin de son corps. Tout porte donc à croire que les esprits laisseront désormais la famille Lambert en paix.


title: Insidious : Chapitre 2

text: Plus tard, Specs et Tucker se rendent chez une famille ayant besoin d'aide. Pendant qu'ils discutent sur le palier de la porte, Elise arrive à pénétrer chez eux et tente de prendre contact avec Allison, qui aurait ramené un esprit malfaisant lors de son accident.


title: Diffusivité thermique

text: La diffusivité thermique est une grandeur physique qui caractérise la capacité d'un matériau à transférer la chaleur (énergie thermique) à travers ce matériau. Elle dépend de la capacité du matériau à conduire la chaleur (conductivité thermique) et de sa capacité à accumuler la chaleur (capacité thermique volumique).


title: Diffusivité thermique

text: La diffusivité thermique, exprimée en dans le Système international, est souvent désignée par les lettres grecques ou :


title: Diffusivité thermique

text: La diffusivité thermique est une grandeur intensive. Elle caractérise l'efficacité du transfert thermique par conduction.


title: Diffusivité thermique

text: La diffusivité thermique permet de caractériser la "profondeur de pénétration" (parfois "profondeur de peau thermique") d'un signal de température périodique sinusoïdal imposé à la surface d'un milieu continu (ou massif) semi-infini.


title: Diffusivité thermique

text: Le signal sinusoïdal de température à la profondeur formula_6 dans le massif semi-infini est amorti de façon exponentielle dans cette épaisseur avec une longueur caractéristique formula_7 par un coefficient formula_8 et retardé avec un déphasage de formula_9 radians.


title: Diffusivité thermique

text: Au-delà de deux à trois fois cette longueur caractéristique de pénétration par diffusion, presque rien ne pénètre des oscillations sinusoïdales de température.


title: Diffusivité thermique

text: Cette longueur de pénétration pour un matériau typique à diffusivité de ( argile ou terre) pour une période formula_10 est de formula_11, soit pour un jour ou pour un an. Par conséquent, au-delà de de profondeur, les oscillations annuelles de température ne se reflètent pas. Dans la terre pleine d'humus très riche en végétaux comme la paille (mur en torchi), ce peut être trois fois moins.


title: Diffusivité thermique

text: Valeurs typiques, assez variables dans le bâtiment, suivant les conditions de préparation et composition des matériaux, comme le béton, la brique, le bois, la terre ou l'argile, mais restant grossièrement proches de (entre ), sauf pour les métaux (très fonction de leur pureté) et les isolants usuels très légers à diffusivité bien plus grande, avec des conséquences pratiques.


title: Affect

text: Un affect est un état de l'esprit tel qu'une sensation, une émotion, un sentiment, une humeur (au sens technique d’"état moral" : déprime, optimisme, anxiété…). Tout état de ce type a un "aspect bon ou mauvais" (jugement) et ainsi nous influence ou nous motive. Il varie également en force, c'est-à-dire son incidence sur notre motivation à agir ou réagir, et donc sur la conation (effort, volonté). Ces états sont regroupés dans le domaine de l'affectivité, par opposition aux idées abstraites par exemple qui ne sont ressenties ni comme bonnes ni comme mauvaises. Un affect se manifeste soit comme un changement d'état parfois fort mais temporaire ("crise"), soit au contraire comme un état stable mais de longue durée ("stase"). Apparu en 1942 dans la langue française, le mot "affect" n'a longtemps pas été un mot courant mais devient commun de nos jours dans les médias, par américanisme.


title: Affect

text: De plus en plus, la psychologie et les sciences cognitives découvrent les relations entre dimension affective et d'une part, pensée, compréhension ou cognition, de l'autre, motivation et volonté. L'affectivité est donc un ensemble de phénomènes psychiques qui influencent à la fois l'état propre de l'esprit, l'attitude, la vision du monde, la pensée, et le comportement dans le monde. On l'oppose souvent en une triade majeure de la psyché à la cognition et à la conation.


title: Affect

text: En grec "pathos", désigne ici les perceptions et les émotions provoquées par le monde extérieur, seules réalités crédibles selon le scepticisme :


title: Affect

text: Le sceptique donne son assentiment aux affects qui s'imposent à lui à travers une impression ; par exemple, il ne dira pas, alors qu'il a chaud ou qu'il a froid, « il me semble que je n'ai pas chaud ou que je n'ai pas froid » (Sextus Empiricus, Esquisses pyrrhoniennes - , 13).


title: Affect

text: En latin, "affectus" désigne traditionnellement un état de l'âme, un sentiment. Selon Spinoza, (Éthique , définition ), il s'agit plus précisément d'une modification du milieu (une cause extérieure) qui influe par les sens, le corps en même temps que dans le mental ("mens"), modification par laquelle la puissance d'agir est augmentée ou diminuée. Ainsi une modification ou affection ("affectio") me laissant indifférent n'est pas un affect au sens de "affectus". Les affects "déterminent" donc les individus, ce qui est la base de la philosophie spinoziste, qui tend à se libérer des affects "tristes" (diminuant notre puissance d'agir), en les transformant en affects positifs (augmentant notre puissance d'agir) par la connaissance des rapports de causalité du déterminisme des affects sur l'esprit. Spinoza dénonce ce que nous appelons "libre arbitre" disant que nous ignorons les causes qui déterminent nos actes et nos pensées, et lui oppose la "libre nécessité", qui se comprend comme la compréhension de sa place dans l'ordre universel du monde. L'Homme pourrait alors sortir de l'illusion d'être "un empire dans un empire", s'imaginant comme au-dessus des rapports de causalité en action dans la nature, dans le Tout, ce que Spinoza appelle Dieu.


title: Affect

text: À l'origine des sciences cognitives et notamment en psychologie, le domaine de l'affectivité a souvent été opposé à la cognition entendue comme les capacités de raisonnement rationnel. Mais les progrès dans l'étude des comportements humain et animaux ont remis en cause . Il est en effet apparu que dans bien des cas, les processus affectifs contribuaient de façon positive à l'adaptation de l'individu à son milieu et faisaient donc partie intégrante de sa cognition. On est donc venu à parler d'une cognition "chaude" qui repose à la fois sur la pensée rationnelle et sur les processus émotionnels en l'opposant à la cognition "froide" qui inspira les premiers travaux en intelligence artificielle, basées sur la métaphore du cerveau-ordinateur qui cherchait à modéliser la pensée humaine comme le résultat d'un pur calcul rationnel, .


title: Affect

text: À la fin du , au sein des sciences cognitives, on a vu émerger un nouveau champ scientifique baptisé les sciences affectives dont l'objectif affiché est de comprendre à la fois les mécanismes sous-jacents à l'affect mais aussi comment l'affect et les émotions contribuent au comportement et à la pensée.


title: Affect

text: La théorie de l'émotion construite qui reçoit l'appui des preuves empiriques récentes met l'affect aux fondements de ce que sont les émotions, la perception subjective qu'en auraient les êtres humains étant le fruit de réseaux neuronaux séparés agissant en fonction d'un continuum très simple d'affects de base.


title: Cuba libre

text: Le Cuba libre, ou rhum-Coca, ou rum and Coke aux États-Unis et au Canada anglophone et francophone, ou cuba en Espagne, et roncola au Mexique, est un cocktail officiel de l'IBA, à base de rhum, citron vert, et cola.


title: Cuba libre

text: Le nom de ce cocktail daterait de 1900, année de la perte de Cuba par l'Empire espagnol, et de la fin de la Guerre d'indépendance cubaine (1895 à 1898, à ne pas confondre avec la révolution cubaine de Fidel Castro et Che Guevara entre 1953 et 1959). Les soldats de l'armée américaine buvaient alors à La Havane, du rhum et de la lime locale, avec du cola américain dans des verres à whisky (variante de leur whisky cola américain traditionnel). Selon la légende, cette appellation viendrait d'un soldat américain qui, commandant ce cocktail, porta un toast « "Por Cuba libre !" » ("Pour Cuba libre !" en espagnol) qui était le leitmotiv des troupes américaines durant la guerre.


title: Cuba libre

text: Son essor date de l'époque de la prohibition des boissons alcoolisées entre 1919 et 1933, période durant laquelle les pays limitrophes des États-Unis, dont Cuba, servent de bases arrière pour le trafic d'alcool de contrebande (le rhum cubain est l'un des principaux produits d'exportation de Cuba).


title: Cuba libre

text: En 1945, la reprise par The Andrews Sisters de la chanson calypso "Rum and Coca-Cola" de Lord Invader (de 1942) connait un important succès en Europe, à la suite du débarquement américain en Normandie de 1944, et à la fin de la seconde Guerre mondiale, et contribue à la légende iconographique de l'Amérique des fifties (années 1950 aux États-Unis) de la culture des États-Unis.


title: Cuba libre

text: Dans son ouvrage "The Complete Book of Spirits" de 2004, explique que le mélange original contenait également un peu de gin.


title: Cuba libre

text: Variantes : le rhum blanc peut être remplacé par du rhum ambré, whisky, gin, ou tequila (le Batanga<ref name="cubalibrecette/153"> Cocktails-faciles.fr, "Le Batanga une variante du Cuba libre"</ref>)...


title: Poppy Delevingne

text: Poppy Angela Delevingne est une mondaine (socialite), mannequin et actrice britannique, née à Londres le .


title: Poppy Delevingne

text: C'est la petite-fille de Sir Jocelyn Stevens, ancien chef de l’English Heritage (organisme public indépendant chargé de la gestion du patrimoine historique d’Angleterre), ainsi qu'ex-directeur général du "London Evening Standard" et du "Daily Express". Elle est la fille de Pandora Delevingne, "personal shopper" au magasin Selfridges et de Charles Delevingne, promoteur immobilier.


title: Poppy Delevingne

text: Elle a deux sœurs, Chloé et Cara, cette dernière, également mannequin, est très célèbre dans le monde de la mode et du cinéma.


title: Poppy Delevingne

text: La mannequin a grandi dans une maison cossue de Belgravia, dans le quartier de Westminster à Londres et a étudié à Bedales School. Elle est issue d'un milieu privilégié.


title: Poppy Delevingne

text: Poppy est la muse et amie du styliste Matthew Williamson. Elle s'est mariée à l'ancien mannequin James Cook le .


title: Poppy Delevingne

text: Elle a été découverte par la fondatrice de l'agence de mannequinat Storm, Sarah Doukas. À seize ans, elle effectue ses premières photographies pour les magazines. Elle a travaillé pour des marques comme Shiatzy Chen, Laura Ashley, Anya Hindmarch, Paige Adams, Mango, Albert Ferretti, et Burberry.


title: Poppy Delevingne

text: Elle a également défilé pour notamment Julien MacDonald, et a posé pour des photographes tels que Terry Richardson. Reperée par le designer Marc Jacobs, elle devient l'égérie publicitaire de la marque Louis Vuitton. Elle est également l'image de la marque Chanel.


title: Poppy Delevingne

text: Elle obtient son premier rôle au cinéma en 2009 dans "Good Morning England" de Richard Curtis, où elle tient un rôle de figuration.


title: Poppy Delevingne

text: En 2014, elle fait son retour avec de nouveau un petit rôle dans "Broadway Therapy" de Peter Bogdanovich. L'année suivante, elle débute à la télévision dans les séries "The Royals" et "I Live with Models".


title: Poppy Delevingne

text: En 2016, elle joue une hôtesse de l'air dans "Elvis and Nixon". L'année d'après, elle incarne Ygraine dans le film de Guy Ritchie "" aux côtés d'Eric Bana, Charlie Hunnam, etc. Elle tourne dans le second volet de "Kingsman", intitulé "."


title: Poppy Delevingne

text: En 2018, elle tourne dans la seconde saison de "Genius" avec Antonio Banderas et Clémence Poésy. Elle y incarne Marie-Thérèse Walter, la compagne de Pablo Picasso. L'année suivante, elle obtient un rôle secondaire dans "Riviera", jusqu'en 2020.


title: Laurence Leboeuf

text: Dès l’âge de 11 ans, elle fait ses premiers pas dans le métier dans la série télévisée, "Virginie". En 2004, elle décide d’apprendre l’anglais et obtient rapidement un rôle dans la série télévisée "15/A" ; son interprétation lui vaudra un prestigieux prix Gemini. Depuis, Laurence Leboeuf alterne les rôles en anglais et en français.


title: Laurence Leboeuf

text: Au fil des ans, elle a donné la réplique à de nombreux acteurs : Donald Sutherland, Mira Sorvino, David Duchovny, Karine Vanasse, Juliette Lewis, Maxim Gaudette, Max von Sydow, Max Thieriot. Et elle a également travaillé avec des auteurs et des réalisateurs connus comme Paul Sorvino, Kevin Tierney, Fabienne Larouche, Christian Duguay, Sylvain Archambault et Érik Canuel.


title: Laurence Leboeuf

text: Laurence Leboeuf s'est également engagée pour des causes humanitaires ou écologistes : une pétition demandant un moratoire sur l'exploitation des gaz de schiste au Québec, la construction de maisons au Salvador avec Habitat for Humanity, une collecte de fonds pour Centraide. Elle était en outre la porte-parole de la de la Marche 2/3 d'Oxfam Québec.


title: Lauren London

text: Elle est la fille unique d'une mère afro-américaine et d'un père juif. Son père a abandonné le foyer alors qu'elle n'avait que 4 ans. Après un court moment à la Palisades High School, Lauren eut des cours à domicile, et garda son temps libre pour auditionner pour des rôles dans des films, des clips vidéos (Tyrese Gibson, Ludacris, Pharrell, Ne-Yo & Snoop Dogg) ou des pubs.


title: Lauren London

text: Elle connaît le rappeur Lil Wayne depuis ses 15 ans car ils ont grandi dans la même ville (Nouvelle-Orléans), ils ont eu une relation amoureuse. Elle est également la mère du troisième fils du rappeur, Kameron né le alors qu'ils étaient à l'époque séparés.


title: Lauren London

text: À partir de 2013, elle est en couple avec Nipsey Hussle. Le 31 août 2016, leur fils Kross Asghedom est né. Hussle et London se sont brièvement séparés en 2017 avant de se remettre ensemble jusqu'à son assassinat, le .


title: Frioul

text: Le Frioul ("Friûl" en frioulan ; en , en , en ) est une région historico-géographique de l'Italie nord-orientale qui correspond aux anciennes provinces d'Udine, de Pordenone et en partie de Gorizia dans la région autonome du Frioul-Vénétie Julienne. Il se prolonge dans la région slovène de Goriška (Nova Gorica) à l'est.


title: Frioul

text: L'orgine de la région remonte au duché de Frioul, l'un des États institués par les Lombards en Italie au haut Moyen Âge. Sa capitale historique est Cividale puis Udine.


title: Frioul

text: Le cœur de la région est situé dans l'est de la plaine veneto-frioulane. Le Frioul est historiquement délimité à l'ouest par la rivière Livenza, qui, sur une bonne partie de son parcours, fait confins avec la région de la Vénétie. À l'est, il comprend le trajet de l'Isonzo (Soča) émanant des Alpes juliennes en Goriška (Slovénie), à l'ouest de la région de Carniole, et les premiers massifs du Carso jusqu'à la rivière Timavo (Reka). La région est limitée au sud par la mer Adriatique, et au nord par la crête des Alpes carniques, frontière avec le land autrichien de la Carinthie.


title: Frioul

text: De nombreux cours d'eau irriguent le Frioul, du nord au sud. Parmi les principaux, le Tagliamento et l'Isonzo (Soča) ; outre ceux déjà cités, on trouve le Torre, le Natisone, la Stella et la Colvara.


title: Frioul

text: Les principaux centres, à part Udine, sont Pordenone, Spilimbergo, Gemona del Friuli, Tarcento, Tricesimo, Buja, San Daniele del Friuli, Fagagna, Codroipo, Cervignano del Friuli, Palmanova, Cormons, Gorizia/Nova Gorica, Cividale del Friuli, Latisana, Lignano Sabbiadoro, Grado, Tolmezzo, Aviano, San Vito al Tagliamento, Maniago et Sacile.


title: Frioul

text: Le paysage de la Carnie autour de Tolmezzo constitue la partie nord-ouest et la limite avec la région du Cadore, dans la province de Belluno. La vallée de l'Isonzo, théâtre de nombreuses batailles sanglantes au cours de la Première Guerre mondiale, forme la limite orientale. L'étroit canal del Ferro, s'étendant de Chiusaforte jusqu'à Pontebba au nord, est un axe de circulation primordial pour traverser les Alpes orientales.


title: Frioul

text: La ville centrale d'Udine et l'ancienne cité d'Aquilée sont proches de la côte, ainsi que les villes balnéaires de Grado et Lignano. Les villes de Monfalcone, Cervignano, Palmanova, Gradisca et Gorizia/Nova Gorica sont situées au bord de l'Isonzo ; Cividale, Tricesimo, Tarcento, Gemona, Pordenone et Portogruaro sont du côté de la Vénétie.


title: Frioul

text: Frioul dérive du latin "Forum Iulii", « forum des Jules », nom de la cité et ancienne capitale de la région, qui aurait été fondée par Jules César ou par la gens Iulia.


title: Frioul

text: Peuplée à l’origine par les Vénètes dans la plaine et par les Celtes (Carni) dans les Alpes carniques, la région fut colonisée par les Romains au , et fut profondément influencée par la culture latine, grâce notamment à la présence importante d'Aquilée ("Aquileia"), quatrième ville de l’empire avec plus de et centre fluvial majeur sur le Natissa, et de plus, capitale de la dixième région augustea (Venetia et Histria). Le développement d’autres centres, parmi lesquels "Forum Iulii" (Cividale del Friuli) et "Iulium Carnicum" (Zuglio) a contribué à assurer à la région une certaine prospérité.


title: Frioul

text: La région fut cependant exposée de plus en plus aux incursions barbares et à partir du milieu du commença son déclin. L’invasion des Huns marqua le début de la décadence, lorsqu’Aquileia fut littéralement rasée par Attila lors de l’invasion qu’il conduisit. Cette ville resta importante même pendant la période du déclin, de par la présence du patriarcat d'Aquilée, une des plus grandes autorités chrétiennes de l’époque. Avec l’effondrement de l’empire, la plaine frioulane était de moins en moins sûre, étant donné que c’est de là qu’arrivèrent toutes les grandes invasions barbares. De nombreuses personnes se réfugiaient sur les îles de la côte ou dans les bourgs fortifiés des collines.


title: Frioul

text: À l'époque des grandes invasions, la capitale régionale était transférée à "Forum Iulii", qui fut fortifiée au cours du Moyen Âge pour qu’elle puisse résister aux barbares. En 568 la domination lombarde succéda au bref passage des Byzantins sur le territoire. Les Lombards créèrent le duché du Frioul à Cividale, qui devint alors la ville la plus importante du Frioul de l’époque.


title: Frioul

text: Peu après la défaite des Lombards par Charlemagne au siège de Pavie en 774, le dernier duc lombard de Frioul, Rotgaud, a été destitué et l'ancien duché fut une marche dans le sud-est de l'Empire carolingien. Le Frioul fut confié à des marquis francs, tout comme les régions limitrophes de la Carantanie (Carinthie), de l'Istrie et de la Carniole. Un concile se tient à Frioul en 796, concernant la christologie, le mariage et l'observation du sabbat par certains paysans. En 828, le marquisat fut démembré en plusieurs comtés.


title: Frioul

text: Au , le rôle des souverains du Saint-Empire gagna de l’importance, tout comme celui des ducs de Carinthie qui gouvernaient également la vaste marche de Vérone, même si le problème des saccages à l’est demeurait. Entre-temps, le pouvoir du patriarcat d'Aquilée s’accrut, et ce dernier contrôlant la plus grande partie du territoire, le , le roi Henri IV, rentré de la pénitence de Canossa, accorda au patriarche Sigeard le comté du Frioul avec des prérogatives ducales pour sa fidélité au pouvoir impérial. Ligne qui fut suivie également par les successeurs de Sigeard et qui leur permit de consolider l’État immédiat, la « Patrie dal Friûl », une principauté qui engloba le bassin du Tagliamento s'étendant de la côte Adriatique jusqu'au pied des Alpes, et comprenant des autres domaines dans l’Istrie et la Carniole de façon qu’il fut alors l’un des plus vastes de l’Italie d’alors.


title: Frioul

text: Pendant ce temps, le nouveau centre commercial d’Udine prit de plus en plus d’importance, et passa alors de simple commune à seigneurie des puissants Savorgnan et commença à disputer l’hégémonie de l’ancienne capitale.


title: Frioul

text: L’expérience du patriarcat, sous certains aspects très moderne, s’acheva en 1420, quand la plupart du Frioul fut annexé à la république de Venise, une des grandes puissances de l’époque, qui voyait ces régions comme son arrière-pays naturel. Le Frioul oriental resta sous le contrôle des comtes de Goritz (Gorizia), anciens baillis des patriarches ; après l'extinction de la lignée en 1500, leurs domaines sont passés à Maximilien d’Autriche et, par la suite, incorporés dans le Comté de Gorizia et Gradisca, un pays de l'Autriche intérieure.


title: Frioul

text: Le Frioul occidental resta vénitien jusqu’en 1797, l’année du traité de Campo-Formio, quand à la suite des campagnes napoléoniennes le Frioul fut également cédé à la monarchie de Habsbourg, qui le perdit un temps, pendant lequel il fit partie du royaume Italique éphémère, de 1805 à la restauration au congrès de Vienne en 1815. La province du Frioul (Udine et Pordenone), une partie du royaume de Lombardie-Vénétie, fut annexée au nouveau royaume d'Italie en 1866 avec la Vénétie, alors que le Frioul oriental (Gorizia et Gradisca) appartenaient au Littoral autrichien jusqu’à la fin de la Première Guerre mondiale.


title: Frioul

text: Pendant la période du fascisme, le Frioul dut supporter un processus d’« assimilation » qui comprenait la modification des noms de famille et des noms de lieux pour des formes plus « italiennes », jusqu’à la détention pour ceux qui s’opposaient à ces changements. Après 1943 le mouvement partisan acquit de plus en plus de puissance jusqu’à la création d’une République libre de Carnia. Entre-temps, le Frioul a été intégré dans l’État allemand, intéressé par un débouché sur la mer Adriatique et qui visait à la fin du conflit la création d’un état tampon, séparé du reste de l’Italie.


title: Frioul

text: Durant l'occupation allemande, ayant collaboré avec les Nazis se réfugient dans la région (plus particulièrement en Carnia) car Hitler leur a promis la création d'un état cosaque indépendant.


title: Frioul

text: Cependant, la défaite du Troisième Reich enterre ce projet et le Frioul redevient italien (même s’il y eut de violents heurts avec quelques partisans communistes qui désiraient l’application de l’idée de Tito d’annexer à la Yougoslavie tout le territoire jusqu'au fleuve Tagliamento).


title: Frioul

text: Le 6 mai 1976, un séisme de magnitude 6,4 sur l'échelle de Richter provoqua la mort de plus de 900 personnes.


title: Frioul

text: Presque tous les habitants de la région parlent l’italien en première ou seconde langue et sur la plus grande partie du territoire du Frioul, on trouve aussi plusieurs variantes très proches de la langue frioulane dont l'écriture varie suivant les éditeurs des dictionnaires mais qui, depuis l'arrivée d'internet, semble se simplifier et s'unifier et est utilisé couramment dans les blogs et les journaux en frioulan avec la même graphie.


title: Frioul

text: On rencontre des minorités vénètes près de la limite occidentale, autour des lagunes (Marano, Grado), à Pordenone et ses environs, dans le piémont préalpin carnique vers Sacile, et en limite orientale (Isontino), et aussi au centre à Udine, des minorités germanophones dans le Val Canale du Tarvisiano et dans le hameau de Timau di Paluzza près de la frontière avec l’Autriche.


title: Frioul

text: On trouve aussi des zones slovènophones dans les vallées du Torre et du Natisone (Benecija en langue locale, historiquement liée à la culture slave linguistiquement et culturellement mais au Frioul en ce qui concerne l’histoire politique et socio-économique) ainsi que dans le Collio Goriziano (contrefort septentrional des Slovènes juliens).


title: Frioul

text: Il existe également des idiomes minoritaires et des dialectes résians (provenant du haut-slave) parlés dans la vallée de Resia, et une langue germanophone de Sauris (îlot linguistique dans la région montagneuse de la Carnie). Toutes ces langues sont considérés par ceux qui les parlent comme des langues différentes du slovène et de l’allemand.


title: Frioul

text: Les parlers ladins de Erto et de Casso (en limite avec la Vénétie) ont de nos jours presque disparu au profit de l’italien, du frioulan occidental et du dialecte vénète de Belluno.


title: Frioul

text: Jusqu’au milieu du , le Frioul demeure une terre profondément rurale et très pauvre, ce qui provoquait une émigration continue vers des pays comme les États-Unis, le Canada, l’Argentine, le Brésil, l'Uruguay, le Venezuela, la France, la Belgique, le Luxembourg, les Pays-Bas, l'Allemagne, l'Autriche, la Suisse, le Royaume-Uni, la Roumanie, l'Afrique du Sud ou l’Australie. Le développement débuta dans les années 1960 et entraîna la création de cet important tissu d’industries et d’entreprises artisanales qui sont à l’origine du développement du Nord-Est italien.


title: Frioul

text: La création des districts industriels, parmi lesquels le « triangle de la chaise » au sud-est de la province d'Udine (Manzano, S. Giovanni al Natisone) et le district du meuble dans la province de Pordenone (Brugnera) ont donné beaucoup d’élan au développement industriel. Dans la région d’Udine, les industries sidérurgique (Safau, Bertoli) et alimentaire (Bière Moretti) ont fait place à un réseau de distribution commerciale de moyenne et grande dimension, concentrée surtout au nord de la ville, alors que l’industrie lourde (aciéries ABS, Danieli) a été transférée dans l’arrière-pays d’Udine. Le district industriel de l’Aussa-Corno, centré sur le port fluvial de San Giorgio di Nogaro a connu un grand développement ces dernières années. Une importante usine d'électro-ménager Zanussi-Electrolux est installée à Pordenone.


title: Frioul

text: Le tourisme représente une branche importante de l’économie frioulane, avec les stations balnéaires de Grado et Lignano Sabbiadoro (sites majeurs de l’Adriatique), les centres historiques d’Udine, de Pordenone, de Spilimbergo, de Gorizia, d'Aquileia, de Palmanova, de Cividale del Friuli, de San Daniele del Friuli, de Gemona del Friuli et de Venzone, ainsi que de nombreuses possibilités de tourisme vert éparpillées dans tout le Frioul. Pendant la saison hivernale, les villages alpins (Tarvisio, Malborghetto-Valbruna, Pontebba-Passo Pramolo, Forni di Sopra, Forni Avoltri, Piancavallo, Ravascletto-Zoncolan, Chiusaforte-Sella Nevea, Sauris, Ampezzo, Claut, Cimolais, Verzegnis-Sella Chianzutan) sont fréquentés par les skieurs italiens et européens.


title: Frioul

text: L'agriculture, l'élevage, la pêche et l'artisanat y sont également importants : jambons crus de San Daniele del Friuli, de Sauris, de Cormons, speck fumé de Sauris, saucissons frioulans, truite fumée de San Daniele et de la Carnia, gibier, oie et ses dérivés, fromages Montasio, Asino, Malga, Latteria, produits laitiers, pâtisserie Gubana, biscuits Esse et Pordenone, vins mondialement réputés, surtout les blancs : Picolit, Ramandolo, Friulano, bières industrielles et artisanales, spiritueux (grappa friulana, slivovitz friulana et eaux-de-vie), liqueurs et digestifs, eaux minérales, [miel]s, fruits et leurs dérivés (pommes, poires, prunes, pêches, nectarines, cerises, kiwis, noix, noisettes, châtaignes, framboises, figues, fruits des bois, huile d'olive, cidres, sirops, jus de fruit, confitures), légumes (haricots, asperges, topinambours, citrouilles, chicorées, choux, champignons, pommes de terre), volailles fermières et leurs dérivés (oie principalement), produits de la pêche en eaux douce et salée, artisanat du bois et des métaux (fer et cuivre), coutellerie de Maniago, bijouterie, mosaïques, céramiques artistiques et textiles de la Carnia.


title: Méthode des six chapeaux

text: La méthode des six chapeaux, extraite de l'ouvrage "Six chapeaux pour penser", est une méthode de structuration de la pensée personnelle ou de groupe, développée par Edward de Bono, permettant de résoudre les problèmes en favorisant la pensée critique et en évitant la censure précoce des idées nouvelles, dérangeantes ou inhabituelles. Selon Karadag et al., cette méthode permet de développer la pensée créative en présentant et en systématisant des pensées et des suggestions dans un format spécifiquement défini.


title: Méthode des six chapeaux

text: Pour cela, les participants sont invités à aborder la question en prenant ensemble tour à tour différents « chapeaux » d'une couleur particulière. L’ordre d’adoption des chapeaux varie en fonction du type de problème.


title: Méthode des six chapeaux

text: L’enjeu est de mobiliser un processus de "pensée parallèle" simple et efficace qui aide les gens à sortir des limites de l'étroitesse d'esprit, de la pensée unidirectionnelle et des positions fixes (De Bono, 1985). Il s'agit d'un processus pratique et systématique de réflexion individuelle et en équipe, principalement utile pour la résolution de problèmes, la prise de décision et la génération de solutions innovantes. La démarche traditionnelle de pensée, également connue sous le nom de pensée contradictoire, donne lieu à des réunions trop nombreuses, trop tendues, non productives, dominées par l'ego et favorisant davantage le statu quo que l'apport de changements ou d'innovations.


title: Méthode des six chapeaux

text: De Bono a présenté sa méthode dans un ouvrage paru en 1985 sous le titre Six Thinking Hats ; la première publication de la traduction française Les six chapeaux de la réflexion date de 1987. La proposition initiale est de développer une méthode de débat plus efficace que la confrontation argumentaire.


title: Méthode des six chapeaux

text: Quand il s'agit d'utiliser la méthode lors d'une réunion, le principe est de faire l’effort d’endosser tous les modes de pensée à tour de rôle (ou de les reconnaître chez les autres intervenants). Une séquence d’utilisation des chapeaux est déterminée à l’avance selon le problème à traiter (ex : tous les participants pensent d’abord en chapeau blanc, ensuite en rouge, puis en noir, etc.) ; chacun des intervenants doit utiliser le mode de pensée relié au chapeau déterminé par la séquence.


title: Méthode des six chapeaux

text: Ce système a pour vocation de créer un climat de discussion cordial et créatif et facilite la contribution de chacun. Cela permet à tous d’être sur la même longueur d’onde en même temps et les idées des uns provoquent les idées des autres. Gelatt y voit un moyen de penser et de décider de manière plus créative. On peut résoudre les problèmes plus rapidement en concentrant sa pensée sur une même tâche à accomplir. Les idées nouvelles sont protégées du risque d’être contrées par une critique immédiate et peuvent donc se développer.


title: Méthode des six chapeaux

text: Kivunja note que dans un contexte d’apprentissage de la pensée critique, la variété des chapeaux de couleur permet de faire comprendre aux élèves qu'ils doivent être prêts à essayer des approches variées pour résoudre les problèmes, et que dans le cours normal d’une réflexion, il est assez courant d'utiliser plusieurs chapeaux de couleur simultanément, sans que ce soit conscientisé. En outre, il importe de dire aux élèves qu'il n'existe pas de séquence fixe dans laquelle les chapeaux doivent être mobilisés. Cela dépend de la nature du problème à résoudre. Par exemple, un problème peut nécessiter de commencer par une explication détaillée de ce problème et de ce qu’on en sait (réflexion en chapeau blanc) avant que l'on puisse tenter de le résoudre. Dans une autre situation, il sera plus judicieux de commencer par donner la parole à un orateur motivé qui convaincra ses partenaires d'une opportunité d'investissement très prometteuse (pensée "chapeau jaune").


title: Méthode des six chapeaux

text: La neutralité : lorsqu’il porte le chapeau blanc, le penseur énonce des faits purement et simplement. La personne alimente le groupe en chiffres et en informations. C’est l’image de la froideur, le goût de la simplicité, le minimalisme.


title: Méthode des six chapeaux

text: La critique émotionnelle : avec le chapeau rouge, le penseur rapporte ses informations teintées d’émotions, de sentiments, d’intuitions et de pressentiments. Il n’a pas à se justifier auprès des autres chapeaux. C’est « le feu, la passion, l'intuition ».


title: Méthode des six chapeaux

text: La critique négative : lorsqu’il porte le chapeau noir, le penseur fait des objections en soulignant les dangers et risques qui attendent la concrétisation de l’idée. C’est l’avocat du diable ! C’est la prudence, le jugement négatif.


title: Méthode des six chapeaux

text: La critique positive : lorsqu’il porte le chapeau jaune, le penseur admet ses rêves et ses idées les plus folles. Ses commentaires sont constructifs et tentent de mettre en action les idées suggérées par les autres membres du groupe. C’est le « soleil et l’optimisme ».


title: Méthode des six chapeaux

text: La créativité : lorsqu’il porte le chapeau vert, le penseur provoque, recherche des solutions de rechange. Il s’inspire de la pensée latérale, d’une façon différente de considérer un problème. Il sort des sentiers battus et propose des idées neuves. C’est la fertilité des plantes, « la semence des idées ».


title: Méthode des six chapeaux

text: L'organisation : c’est le meneur de jeu, l’animateur de la réunion qui canalise les idées et les échanges entre les autres chapeaux. C’est le bleu du « ciel qui englobe tout ».


title: Chondrichthyes

text: Les Chondrichthyes (Chondrichtyens en français), communément appelés poissons cartilagineux, sont une classe de poissons caractérisés par des nageoires appariées, des narines appariées, des écailles, un cœur à chambres en série et un squelette constitué de cartilage plutôt que d'os. Cette classe est divisée en deux sous-classes, les Elasmobranchii (requins, raies et poissons-scies) et les Holocephali (chimères).


title: Chondrichthyes

text: Au sein de l'infra-embranchement des Gnathostomata, les poissons cartilagineux sont distincts de tous les autres vertébrés à mâchoires.


title: Chondrichthyes

text: Le terme "Chondrichthyes" dérive du grec ancien χόνδρος, khóndros, « cartilage » et de ἰχθύς, ikhthús, « poisson ». Ce terme vient du fait que le squelette est formé de divers cartilages, sans os calcifié, contrairement à son groupe frère, les ostéichthyens ("Osteichthyes"), qui ont un squelette osseux.


title: Chondrichthyes

text: Ces poissons possèdent un squelette cartilagineux (le mot grec ancien "Hóndros" signifiant cartilage) et une peau recouverte d'écailles placoïdes (en forme de dents). Le cartilage, environ deux fois plus léger que l'os, confère aux Chondrichthyes un squelette léger, ce qui, avec leur foie énorme gorgé de lipides (matière grasse moins dense que l'eau), compense leur flottabilité négative due à l'absence de vessie natatoire. Ils ne sont toutefois pas les seuls poissons pourvus d'un squelette cartilagineux, puisque c'est également le cas des Chondrostéens parmi les Osteichthyes. Le degré de minéralisation des tissus cartilagineux et osseux reflète des adaptations pour des caractéristiques telles que l'équilibre, la flottabilité, la conservation de la température et l'énergie.


title: Chondrichthyes

text: Chacune de leurs branchies possède une ouverture propre. Ils ont aussi une paire d'évents. Leur tube digestif possède une valve spiralée. Le système dentaire des chimères est différent de celui des Elasmobranches, leurs dents ne tombent pas, contrairement aux autres espèces de la classe dont les dents tombent et repoussent en continu. Les dents de ces espèces sont souvent les seuls organes calcifiés.


title: Chondrichthyes

text: Ils sont le plus souvent ovipares mais certaines espèces de requins pratiquent la gestation interne, soit sans lien mère-embryon (ovovivipare) soit avec un lien (vivipare).


title: Chondrichthyes

text: Contrairement aux Osteichthyes, les Chondrichtyens ne possèdent pas ou très peu d'os périchondraux (os qui remplace le cartilage et se forme au cours du développement chez les ostéichthyens). En revanche, ils présentent une couche de cartilage calcifié prismatique à la périphérie de leurs pièces squelettiques cartilagineuses. Ils n'ont pas non plus de vessie natatoire, et utilisent l'huile de leur foie pour assurer leur flottabilité.


title: Chondrichthyes

text: Les poissons cartilagineux sont très variés en taille avec, entre autres, le Sagre elfe qui mesure et le Requin baleine qui lui atteint de long.


title: Chondrichthyes

text: Les Chondrichthyens sont divisés en deux sous-classes : la sous-classe des Elasmobranchii (anciennement nommés « Sélaciens »), à laquelle appartiennent les raies, les torpilles et les requins ; et la sous-classe des Holocéphales, à laquelle appartiennent les chimères. Les Holocéphales ont leur mâchoire supérieure complètement rattachée au neurôcrane alors qu'elle ne l'est que partiellement chez les Elasmobranchii.


title: Chondrichthyes

text: À noter, le genre éteint de poissons cartilagineux "Gladbachus" est rattaché aux Chondrichthyes, mais n'a reçu depuis sa découverte aucun classement en termes d'ordre et de famille. La seule espèce connue est "Gladbachus adentatus".


title: Issa Diop

text: Issa Diop, né le à Toulouse, est un footballeur français qui évolue au poste de défenseur à Fulham FC. Il possède aussi les nationalités marocaine et sénégalaise.


title: Issa Diop

text: Né en France d'un père sénégalais et d'une mère marocaine. Formé au Toulouse FC, Issa Diop participe à sa première rencontre au niveau professionnel en étant titularisé par Dominique Arribagé lors d'un match de Ligue 1 contre l'OGC Nice le . Les supporters toulousains l'élisent alors homme du match.


title: Issa Diop

text: Quatre jours plus tard, Diop inscrit son premier but en Ligue 1 face à Troyes. Le , il reçoit le premier carton rouge de sa carrière professionnelle au cours d'un match face au FC Nantes. Le , il est de nouveau expulsé contre Guingamp, après seulement neuf matchs en Ligue 1. Diop participe à vingt-trois matchs toutes compétitions confondues avec le TFC lors de sa première saison au niveau professionnelle durant laquelle le club toulousain parvient à se maintenir en Ligue 1 lors de la dernière journée.


title: Issa Diop

text: Le , il signe son premier contrat professionnel en faveur de son club formateur, celui-ci portant sur une durée de quatre ans.


title: Issa Diop

text: Diop inscrit son premier but de la saison 2016-2017 le lors du derby de la Garonne face aux Girondins de Bordeaux (victoire 4-1), avant de récidiver le face au SC Bastia (victoire 4-1). Il devient titulaire au sein de la défense toulousaine lors de la saison 2016-2017, manquant cependant six matchs à la fin de l'année 2016 à cause d'une blessure au dos.