title: Carélie (région)

text: Au fur et à mesure que le sentiment national finlandais grandissait, il y avait aussi des espoirs d'annexion de la Carélie orientale à la Finlande. La Première Guerre mondiale et la guerre civile russe ont fourni une opportunité pour ces espoirs. Cependant, le succès a été limité. Les Caréliens de l'Est vivant du côté russe s'impliqueront dans la résistance armée contre la Russie soviétique avec le à l'hiver 1921-1922 dans le but d'obtenir l'indépendance de la région. Cependant, le soulèvement échouera et environ réfugiés caréliens émigreront en Finlande.


title: Carélie (région)

text: La Finlande conservera les frontières du grand-duché lorsqu'elle est devenue indépendante en 1917 (Petsamo a été ajouté au traité de paix de Tartu en 1920), mais a perdu une grande partie du territoire historique de la Carélie lors de l'armistice de Moscou en 1940. Après le début de la guerre de Continuation, la Finlande a repris les territoires, mais a dû battre en retraite lors de l'offensive Vyborg-Petrozavodsk de l'été 1944 et les abandonner à l'automne.


title: Dead Zone (série télévisée)

text: En France, la série est diffusée à partir du dans "La Trilogie du Samedi" sur M6 et depuis le sur Direct Star pour les saisons 1 à 3 ; au Québec à partir du sur Ztélé puis rediffusée en 2016 sur Unis, et en Belgique sur La Une et La Deux.


title: Dead Zone (série télévisée)

text: Âgé de six ans, le petit Johnny Smith patine sur un étang lorsqu'il est heurté par un joueur de hockey et tombe, se cognant la tête contre la glace. À cet instant, Johnny a un « flash » : la glace de l'étang se brise et un garçon passe au travers. Quelques instants plus tard, la vision se réalise sous ses yeux. Heureusement, le jeune joueur de hockey est sauvé des eaux par l'intervention de son entraîneur et des autres joueurs.


title: Dead Zone (série télévisée)

text: Vingt ans après, Johnny enseigne maintenant la biologie au lycée de Cleaves Mills, sa ville natale, dans le Maine. En cette fin de journée, il se rend avec sa fiancée Sarah à la fête foraine. Johnny joue à la roulette. Il gagne plusieurs fois d'affilée et s'arrête de jouer juste à temps, avant que le zéro ne sorte. Mais cette joyeuse soirée se termine mal : après avoir raccompagné Sarah chez elle, Johnny est victime d'un accident de la route qui le laisse dans le coma. Il ne s'en réveillera, contre toute attente, que six ans plus tard. À son réveil, tout a changé, comme le dit lui-même Johnny dans le monologue qui ouvre tous les épisodes :


title: Dead Zone (série télévisée)

text: Johnny est donc devenu un médium. Les médecins attribuent ses visions à une « zone morte » (" en anglais, d'où le nom de la série) précédemment inutilisée de son cerveau, qui essaierait de compenser les dommages cérébraux survenus lors de son accident.


title: Dead Zone (série télévisée)

text: Avec l'aide de Sarah, du mari de celle-ci, le shérif Walt Bannerman, et de Bruce, son kinésithérapeute devenu son ami, Johnny va mettre ses capacités hors du commun au service de la résolution d'affaires policières. Néanmoins, sa volonté d'agir pour le bien se heurtera parfois à des obstacles, particulièrement après sa rencontre fortuite avec Greg Stillson, candidat à la Maison-Blanche : en le touchant, Johnny a une vision apocalyptique de l'avenir lorsque celui-ci sera devenu président. Il se débat alors avec un dilemme moral : que peut-il faire pour empêcher cela ? Peut-il aller jusqu'à tuer cet homme ? Et quels sont les liens de Stillson avec le Révérend Purdy, le vieil ami de la famille ?


title: Dead Zone (série télévisée)

text: La série s'arrête brutalement après six saisons et 80 épisodes, n'ayant pas le temps de conclure la série comme il se doit (même si l'épisode 13 de la saison 6 nous fait clairement voir une fin de saison). Toutefois, depuis l'arrêt de la série en , une pétition circule sur le forum de , et les fans la signent encore, presque deux ans après l'arrêt de la série. Les fans espèrent au moins un téléfilm ou une autre adaptation pour clôturer la série, comme un livre qui va sortir pour la série "Les 4400".


title: Palais du Potala

text: Le palais du Potala, aussi appelé Potala (en , en ), à Lhassa, dans la région autonome du Tibet (Chine), est un "dzong" (« forteresse ») du , situé sur la colline de Marpori (« la colline rouge »), au centre de la vallée de Lhassa. Construit par le dalaï-lama, Lobsang Gyatso (1617-1682), le Potala fut le lieu de résidence principal des dalaï-lamas successifs et hébergea le Gouvernement tibétain jusqu'à la fuite du dalaï-lama en Inde durant le soulèvement tibétain de 1959. Comprenant un « palais blanc » et un « palais rouge », ainsi que leurs bâtiments annexes, l'édifice incarnait l'union du pouvoir spirituel et du pouvoir temporel et leur rôle respectif dans l'administration de la théocratie tibétaine.


title: Palais du Potala

text: Le palais, qui bénéficie d'une protection au titre de la première liste des sites historiques et culturels majeurs protégés au niveau national du patrimoine national d'État chinois depuis 1961, sous le numéro de catalogue 1-107, est aussi inscrit sur la liste du Patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 1994. Devenu musée, il est ouvert aux visiteurs. Aux , cet édifice de treize étages comptait parmi les plus hauts du monde.


title: Palais du Potala

text: Le nom dérive du mont Potalaka, qui est la demeure d'Avalokiteshvara, dont trois rois du dharma ("chos rgyal", sanskrit : ) et le Dalaï-Lama sont la réincarnation.


title: Palais du Potala

text: La première construction du palais du Potala date du , sous le règne du roi du Tibet Songtsen Gampo ("Srong-brtsan Sgam-po", vers 609-613 - 650). Puis il fut détruit partiellement par un incendie causé par la foudre au .


title: Palais du Potala

text: En 1645, le dalaï-lama tint une réunion avec les hauts responsables du Ganden Phodrang (Gouvernement tibétain) sur la construction du palais du Potala sur la Colline Rouge, où le du Tibet Songtsen Gampo avait construit un fort rouge au . La construction commença l'année même et il fallut près de pour la terminer. Le dalaï-lama décida d’installer le gouvernement du Tibet à Lhassa, au Potala. Il édifia la partie blanche centrale, la partie rouge étant ajoutée par le régent Sangyé Gyatso en 1690. Le Potala devint le centre gouvernemental du Tibet. Tous les départements ministériels ainsi que le collège de Namgyal, fondé à Drépung en 1574 par le dalaï-lama pour la formation monastique, furent transférés au Potala en 1649. Vers la fin de sa vie, le dalaï-lama se retira de la vie publique, confia les pouvoirs au régent Sangyé Gyatso et passa des années en retraite. En 1682, à l'âge de , il mourut avant que la construction soit achevée. Cependant, il en avait confié la responsabilité à Sangyé Gyatso en lui conseillant de garder le secret de sa mort pour un temps. Le régent cacha au peuple tibétain la mort du dalaï-lama pendant plus de , jusqu'à la fin des travaux.


title: Palais du Potala

text: Le palais du Potala devint le palais d'hiver des dalaï-lamas après la construction, au , par le dalaï-lama, Kelzang Gyatso, du Norbulingka, le palais d'été, un chef-d'œuvre architectural. Kelzang Gyatso constitua le « Kashag » ou conseil des ministres pour administrer le gouvernement tibétain, dont les bureaux étaient dans le palais du Potala. Il fonda en outre l'école de Tse, située au sommet du palais, pour former les cadres du gouvernement du Tibet. Les diplômés de cette école qui désiraient travailler dans la fonction publique devaient subir un enseignement plus poussé dans une école religieuse. Les fonctionnaires laïcs étaient principalement formés à l'école de Tse.


title: Palais du Potala

text: C'est au Potala que fut signée, le , la convention entre les Britanniques et le gouvernement tibétain.


title: Palais du Potala

text: En 1951, en prévision du départ du dalaï-lama pour Yatoung, des caisses pleines d'or et d'objets précieux provenant du Potala avaient été emportées par des trains de mules et de très nombreux porteurs vers le Sikkim.


title: Palais du Potala

text: Le Potala renfermait une prison. Warren W. Smith Jr écrit que cette prison avait des airs d'oubliettes mais qu'elle était de dimensions assez réduites, ne pouvant contenir que quelques personnes au plus. Theos Bernard, un Américain qui visita le Potala en 1939, écrit que la prison faisait penser à une fosse servant à piéger un lion mangeur d'hommes et qu'elle était remplie de pauvres hères, tout desséchés, trottinant malgré leurs membres entravés.


title: Palais du Potala

text: Selon le "Guide du Pèlerin" de Victor Chan, lors du soulèvement, la façade sud du palais fut touchée mais seul le porche du Potrang Marpo (le palais rouge) et le Tse Lobtra (l'école sommitale pour la formation des fonctionnaires religieux) furent endommagés.


title: Palais du Potala

text: Selon Gyatsho Tshering, à 2 h du matin, le , le bombardement commence, alors que le dalaï-lama a quitté le Norbulingka la veille en secret. L'artillerie tire sur Potala, le bombardement dure 2 heures, à la suite de quoi, les moines du Potala sortent, offrant des cibles faciles aux mitraillettes des militaires chinois. Le vers 4 h du matin, le palais du Potala est la cible de tirs de canon, les tirs continueront jusqu'au soir.


title: Palais du Potala

text: Avant que Jampa Kalden Aukatsang ne reçoive les tirs des soldats de l'Armée populaire de libération et soit fait prisonnier, il a été témoin : « Les obus de canon chinois ont commencé à atterrir sur le Norbulingka après minuit le 19 mars 1959 ... Le ciel s'est éclairé lorsque les obus chinois ont frappé l'école de médecine du Chakpori et le Potala. ».


title: Palais du Potala

text: Après sa fuite du Tibet pour l'Inde où il réside depuis 1959, le dalaï-lama n’a pas revu son palais du Potala.


title: Palais du Potala

text: Le Potala bénéficie d'une protection au titre du patrimoine national d'État chinois depuis 1961. Grâce à l'intervention de Zhou Enlai, il échappa au vandalisme lors de la révolution culturelle (1966-1976). Du printemps 1989 à l'été 1994, le gouvernement central affecta de yuans à sa réfection générale. De 1989 à 2007, les travaux d'entretien entrepris ont nécessité un investissement total de de yuans.


title: Palais du Potala

text: Le Potala fut inscrit sur la liste du Patrimoine mondial de l'UNESCO le . La gestion du monument est assurée par le Bureau de gestion du palais du Potala.


title: Palais du Potala

text: Bien que ce classement aurait dû avoir pour conséquence la restauration des bâtiments environnants pour le respect du contexte architectural, leur démolition fut menée rapidement, sans qu'une intervention ne puisse l'empêcher. Ces démolitions se sont effectuées « en dépit de la convention signée avec l'Unesco qui cherche à respecter l'intégrité du cadre historique d'un lieu.


title: Palais du Potala

text: En 2000 et 2001 respectivement, le Temple de Jokhang et le parc de Norbulingka furent admis sur la liste en extension du site initial.


title: Palais du Potala

text: En février 2022, la pop star tibétaine Tsewang Norbu s'est immolée par le feu devant le palais du Potala et est décédée. Le ministère chinois des Affaires étrangères a contesté cela.


title: Palais du Potala

text: Une zone de protection (le palais du Potala proprement dit et l'enceinte du village de Shöl en contrebas) et une zone tampon furent délimitées précisément en 1997 par le gouvernement de la région autonome du Tibet.


title: Palais du Potala

text: Selon l'architecte André Alexander, à l'été 1995, plus de résidant à Shöl furent expropriées et réinstallées au nord de Lhassa. Plus de anciens, faisant partie de l'ensemble historique « Palais du Potala et Shoel », dont beaucoup du , furent démolis tant intra-muros qu'extra-muros, étant jugés à l'époque comme d'importance trop faible pour faire partie de l'ensemble monumental.


title: Palais du Potala

text: Pour Kate Saunders, directeur de communication de Campagne internationale pour le Tibet, en 2003 « les autorités prévoyaient de démolir la plus grande partie de ce qui restait du village de Shöl pour y construire une place et un musée. [...] La zone comportant les bâtiments extérieurs aux murailles de Shöl, fut démolie pour créer la place du Potala en 1994-1995 ». De même, Tsering Woeser indique que le village de Shol, fut rasé et déplacé.


title: Palais du Potala

text: En 1998, afin de protéger le cadre du site, les autorités locales supprimèrent les résidences modernes et les boutiques situées sur la place en face du Potala, car elles rompaient l'harmonie avec les monuments historiques.


title: Palais du Potala

text: Selon Amy Heller, une esplanade carrée ornée de fontaines et de lampadaires électriques bouleverse le cadre historique de la construction commencée au milieu du . À la bordure sud de cette vaste esplanade carrée, et en dehors des zones de protection du site du patrimoine mondial, se dresse le mémorial à la libération pacifique du Tibet.


title: Palais du Potala

text: Le palais du Potala subit, selon l'écrivaine Tsering Woeser, d'importants dommages liés à l'afflux touristique. Cependant, un quorum journalier de , réservables à l'avance, indiquant l'heure de la visite (limitée à ) et d'un prix élevé, a été instauré de mi-avril à novembre, pour éviter que le site ne s'affaisse sous le poids d'un trop grand nombre de visiteurs. La prise de photos est proscrite et toutes les salles sont équipées de détecteurs de mouvement et de caméras vidéo.


title: Palais du Potala

text: Après une visite en 2003, la journaliste Priscilla Telmon indique que la citadelle est « vide, morte, silencieuse ». Pourtant, à la visite, lorsqu'on passe d'une chapelle à l'autre, on côtoie des pèlerins émus et frappés de crainte, venant de tout le Tibet ethnographique, déposant des offrandes devant chacun des autels. Une soixantaine de moines, qui demeurent dans le monastère abrité par le palais, sont chargés de la garde des salles visitées par les touristes.


title: Palais du Potala

text: Bâti à d'altitude, sur une colline haute de , le palais du Potala domine, avec ses treize étages et ses mille pièces, la ville de Lhassa. Avec ses murs imposants ( à la base, avec diminution progressive jusqu'à au sommet) et ses nombreuses rangées droites de fenêtres ainsi que ses toits plats, il tient davantage de la forteresse que du monastère. De fait, jusqu'au milieu du , il constitua une des grandes forteresses militaires du Tibet. Son architecture est modelée sur celle de la forteresse des princes de Shigatsé et sa ressemblance avec le Palais de Leh bâti auparavant dans la capitale du Ladakh, est également frappante.


title: Palais du Potala

text: Des plans en couleurs, imprimés sur de la toile épaisse il y a plus de trois siècles, ont été exposés en 2019 à l'occasion du lancement d'un projet de numérisation de des conservés en différents endroits du palais. Outre les murs en dur, y sont représentés les piliers en bois.


title: Palais du Potala

text: L'implantation du Potala présente des ressemblances avec le modèle impérial chinois où le complexe palatial est ceint de murailles. Mais alors qu'en Chine les bâtiments principaux s'alignent selon un axe nord-sud , au Potala, du fait de la nature accidentée du terrain, l'axe central suit l'arête, orientée est-ouest, de la colline, orientation soulignée par la tour au plan en forme de soleil à l'est et la tour au plan en forme de lune à l'ouest.


title: Palais du Potala

text: L'escalier principal, qui gravit la colline depuis l'est, se divise à mi-hauteur : l'escalier de droite monte vers le palais blanc, l'escalier de gauche monte vers le palais rouge.


title: Palais du Potala

text: Le palais blanc, "Phodrang Karpo" en tibétain, est la partie du Potala qui est affectée aux quartiers de résidence du dalaï-lama. Le premier palais blanc fut construit sous le règne de Lobsang Gyatso, le dalaï-lama, au . Ce dernier et son gouvernement y emménagèrent en 1649.


title: Palais du Potala

text: Le palais blanc fut ensuite étendu par le dalaï-lama, Thubten Gyatso, au début du . D'usage séculier, le palais contenait les quartiers d'habitation, les bureaux, le séminaire et l'imprimerie.


title: Palais du Potala

text: Il domine une cour intérieure centrale peinte en jaune, la "Deyang Shar", qui servait aux cérémonies et aux danses religieuses ainsi qu'à des représentations de l'opéra tibétain.


title: Palais du Potala

text: L'Autrichien Heinrich Harrer, qui fréquenta le Potala à la fin des années 1940, y voyait un palais aux dehors magnifiques et imposants mais aussi une résidence sombre et sans confort que ses locataires successifs devaient être contents de quitter car la construction du palais d'été du Norbulingka avait été commencée dès le règne du dalaï-lama (pour être achevée seulement par le ).


title: Palais du Potala

text: Le palais rouge, "Phodrang Marpo" en tibétain, est la partie du Potala qui est entièrement vouée à l'étude religieuse et aux prières bouddhistes.


title: Palais du Potala

text: D'un plan complexe, il abrite de nombreuses entrées, chapelles et bibliothèques sur plusieurs niveaux, reliées par beaucoup de petites galeries tortueuses.


title: Palais du Potala

text: Il abrite aussi les stūpas (sépultures) de huit des dalaï-lamas (les cinquième, septième, huitième, neuvième, dixième, onzième, douzième et treizième).


title: Palais du Potala

text: Le stupa contenant la dépouille embaumée du Grand Cinquième est le plus grand et le plus magnifique de tous. Édifié en 1691, il fait de haut. Sa structure est en bois de santal, plaqué de feuilles d'or (représentant ) et serti de milliers de diamants, perles, agates et autres pierres précieuses.


title: Palais du Potala

text: Le gros œuvre du stūpa du dalaï-lama fut bâti pendant la régence du Réting Rinpoché. Haut de (soit de moins que le stupa du Grand ), il est couvert d'or et de pierres précieuses.


title: Palais du Potala

text: Des peintures murales retracent les événements importants de la vie du dalaï-lama, dont l'audience avec l'empereur Guangxu et l'impératrice douairière Cixi (Tseu-Hi) à Pékin.


title: Palais du Potala

text: À gauche (à l'ouest) du palais rouge, les bâtiments blancs abritaient le collège monastique ou "Namgyal Dratsang".


title: Palais du Potala

text: La partie basse de la façade blanche du Potala servait à exposer les thangkas géants de la déesse Tara et du sage Sakyamuni.


title: Palais du Potala

text: Durant la cérémonie du Tsomchö Sertreng (), le jour du mois du calendrier tibétain, instituée par le régent Sangyé Gyatso en 1694 (24 avril 1694) et commémorant la mort du dalaï-lama, deux grands thangkas ornaient la façade du Potala. La cérémonie est marquée par des processions de moines et d'images à Lhassa, des danses et des spectacles musicaux. Cette cérémonie cessa après 1959. L'écrivaine Tsering Woeser indique en 2007 qu'à l'été 1994 les deux thangkas géants furent à nouveau exposés sur le mur blanc extérieur du palais du Potala. Elle ajoute que ce rituel n'avait pas été célébré depuis plus de 40 ans ans, et a cessé de l'être depuis 1994. Un poète chinois a noté la scène : « Chaque endroit de Lhassa d'où l'on pouvait apercevoir le Potala était bondé. ».


title: Palais du Potala

text: Tsering Woeser affirme que le Potala a été totalement vidé de ses et documents historiques. L'or et les joyaux entreposés dans un magasin dénommé Namsay Bangzod, auraient été transférés à l'administration du Trésor public à Shanghai, Tianjin et Gansu. Pour sa part, la tibétologue Amy Heller écrit que les inestimables livres et trésors artistiques accumulés au cours des siècles au Potala ont été préservés.


title: Palais du Potala

text: Pour Jean Dif, les trésors du Potala sont immenses et inestimables : des centaines de statues, de bois, d’or, d’argent, de cuivre ou d’argile, en provenance de Chine, des Indes, du Népal et du Tibet, des peintures murales minutieuses, décorant pratiquement toutes les pièces ; d’innombrables thangkas, tous plus beaux les uns que les autres ; de riches bibliothèques, contenant tout le savoir du Tibet ; sans parler des objets usuels : lampes à beurre, coupes de porcelaine, billets de banque tibétains, plats en peau de yack, costumes et masques de cérémonie.


title: Siwa (oasis)

text: Siwa (ou Sioua, Syouah, ou en berbère : ⵉⵙⵉⵡⴰⵏ Isiwan ("Issiouane)" ; en "Waḥa Siwa", en copte : ⲥⲓⲟⲩⲁϩ) est une oasis de l'ouest de l'Égypte, proche de la frontière libyenne et à du Caire.


title: Siwa (oasis)

text: Elle est la plus septentrionale des oasis égyptiennes, à des côtes méditerranéennes de Marsa Matruh. S’abreuvant sur les nappes souterraines, peuplée de près de , on la sait occupée depuis la haute Antiquité (sans être certain de la continuité de cette occupation). Aujourd'hui, la langue arabe est parlée sous sa forme dialectale, le siwi ("jlan en isiwan"), comportant un taux d'arabisation linguistique d'environ 80 %.


title: Siwa (oasis)

text: « Siwa », « Sioua », « Syouah » ou « Siouah » sont des translittérations synonymes pour désigner cette oasis, également connue sous le nom plus ancien d’« oasis d’Ammon » (ou Amon).


title: Siwa (oasis)

text: Siwa est à la fois le nom d’une région d’oasis et de la ville centrale (le "suq") de cette petite région égyptienne située aux confins libyens, à de la frontière et de la dépression de Qattara. Avec l'oasis voisine de Qara, il s’agit du point le plus oriental de peuplement berbérophone.


title: Siwa (oasis)

text: Située dans une dépression rendue fertile par le jaillissement de quelques centaines de sources artésiennes et d’un travail humain continu, Siwa est en bordure directe du plateau du désert Libyque. De fait, le plateau de calcaire (souvent coquillier) et des inselbergs issus de son érosion le long des dunes de sable créent des reliefs que les Isiwan (habitants de Siwa en berbère) qualifient de montagne ("adrar" en berbère, et "djebel" en arabe).


title: Siwa (oasis)

text: Deux grands lacs salés sont alimentés par l'eau de drainage d'origine agricole. Deux vieilles forteresses de terre construites sur des inselbergs : "shālī Siwa" et "shālī Aghurmi" sont aujourd'hui en ruines.


title: Siwa (oasis)

text: L'agriculture est l'activité principale de Siwa. C'est essentiellement une agriculture oasienne irriguée de jardinage en palmeraie : du maraîchage et une arboriculture principalement tournée vers la culture des dattes et des olives, lesquelles sont en partie valorisées en huile.


title: Siwa (oasis)

text: Aucun lien n'est attesté entre Siwa et le reste de l'Égypte antique avant la . À cette époque, une nécropole y est construite.


title: Siwa (oasis)

text: Depuis plus de 2 000 ans, le nom de l'oasis de Siwa est associé à celui d'Alexandre le Grand. En effet, c'est au temple d'Amon au cœur de cette oasis, qu'en 331 avant notre ère l'un des plus célèbres oracles de l'Antiquité méditerranéenne vient confirmer la nature divine d'Alexandre, déclaré fils du dieu Amon, le confortant dans son statut de pharaon.


title: Siwa (oasis)

text: En 708, les arabo-musulmans se heurtent à la résistance de cette oasis berbère dont la population ne s'est d'ailleurs pas convertie à l'islam avant le .


title: Siwa (oasis)

text: La commercialisation des produits du palmier dattier par les caravanes de marchands (sur les routes transsahariennes) est très ancienne. Siwa a connu un isolement relatif : on y venait commercer sans vraiment y séjourner. Depuis la route goudronnée établie en 1984, liant l’oasis à Marsa Matrouh (sur le littoral à ), on note un début d’ouverture au tourisme égyptien et international. Ces dernières années, l'oasis a changé : les motos remplacent les ânes, le tourisme domestique se développe et de nombreux Égyptiens viennent désormais séjourner à Siwa (il n'y avait que des touristes étrangers auparavant), plusieurs Égyptiens se sont même installés là-bas et l'influence de la télévision (l'électricité n'a été établie qu'en 1987) a contribué à changer les mentalités.


title: Virginia Henderson

text: Virginia Henderson est née le à Kansas City, État du Missouri et morte le à Brandford, État du Connecticut est une infirmière, enseignante et chercheuse américaine. Elle est à l'origine du modèle des quatorze besoins fondamentaux.


title: Virginia Henderson

text: Virginia Henderson est la sixième d’une famille de neuf enfants. Elle grandit dans un climat apolitique, imprégné de catholicisme. La lecture et la poésie font partie intégrante de son enfance. Son père, Daniel B. Henderson, exerce la profession d’avocat.


title: Virginia Henderson

text: Sur recommandation de son père, en automne 1918, elle entre à 21 ans comme étudiante à l’École militaire de soins infirmiers de Washington où elle étudie pendant . Sa vocation a été inspirée  par l’entrée en guerre des États-Unis et la mobilisation de ses frères lors de la première guerre mondiale. Durant sa formation, elle bénéficie d’une pédagogie innovante pour l’époque, de par la qualité et la variété des matières et des stages proposés.


title: Virginia Henderson

text: En 1921, déçue par les contraintes imposées aux patients et aux infirmières en milieu hospitalier, elle décide d’exercer sa profession dans un dispensaire new-yorkais, puis dans une association d’infirmières visiteuses de Washington. C’est à la suite de ces expériences en santé communautaire qu’elle va développer sa conception holistique de la santé.


title: Virginia Henderson

text: En 1923, à l’âge de 26 ans, elle est remarquée par la directrice de l’école d’infirmière de Norfolk en Virginie. Elle y devient la première infirmière enseignante engagée à temps plein et prend une part active au développement de l’enseignement des soins infirmiers. Pour étayer ses connaissances en anatomie et en physiologie, elle s’inscrit aux sessions d’été du Teachers College. L' école est dirigée par Annie Goodrich  (ancienne directrice de l’hôpital Belle Vue, premier hôpital s’inscrivant dans la vision de Florence Nightingale) .Virginia y rencontre  Mary Roberts (rédactrice de l’ « American Journal of Nursing » de 1921 à 1949) qui exerce comme professeure.


title: Virginia Henderson

text: En 1929, elle continue  une formation supérieure au Teachers College, et se perfectionne en suivant les cours de Caroline Stackopole, qui enseigne la physiologie, et de Edward Thorndike , titulaire du cours de méthode pédagogique.


title: Virginia Henderson

text: Soucieuse d’acquérir des compétences supplémentaires, elle occupe un poste de direction et d’enseignement au Strong Memorial Hospital de Rochester de 1930 à 1932.


title: Virginia Henderson

text: Elle reprend dès 1932 une formation à la faculté de médecine afin d’approfondir ses notions en anatomie, en physiologie et en bactériologie. Son souhait est d’enseigner elle-même aux infirmières ces matières qui étaient dispensées jusqu’alors par des médecins. Cette sensibilisation aux sciences biomédicales a indéniablement influencé son modèle de soins.


title: Virginia Henderson

text: Le Teachers College de l'université Columbia lui confiera par la suite le cours d’initiation aux méthodes de recherche (Comparative Nursing Practice). Virginia assure également l’accompagnement des élèves dans les hôpitaux. Elle se sert des situations de soins du terrain pour aider les étudiants à acquérir les apprentissages par résolution de problèmes. Elle côtoie à cette époque Abraham Maslow qui enseigne également au Teachers College. Elle quitte ce collège en 1948.


title: Virginia Henderson

text: Au début des années 50, elle rejoint l'université Yale. Elle y est nommée chercheur assistant à la faculté de soins infirmiers et rédige des ouvrages dans ce domaine.


title: Virginia Henderson

text: En 1955, elle propose sa définition des soins infirmiers et du rôle spécifique de l’infirmière qu’elle juge indispensable à la suite de certains travaux de recherche.


title: Virginia Henderson

text: En 1959, elle pilote un projet de constitution d’un Nursing Index. Pour l’aider dans cette tâche laborieuse, elle s’associe aux représentants des grandes publications de l’époque (American Journal of Nursing, Nursing Research Journal, Index Medicus). Ce projet aboutit en 1963 sous la publication de Nursing Studies Index (qui devient en 1966 International Nursing Index) .Il reprend sous forme thématique toutes les publications de la profession infirmière. En 1972, elle finalise son travail d’élaboration du Nursing Index.


title: Virginia Henderson

text: , cette œuvre méconnue est la contribution la plus importante de Virginia Henderson à la profession infirmière.


title: Virginia Henderson

text: En 1960, le modèle conceptuel de Virginia Henderson est diffusé par le Conseil international des infirmières.


title: Virginia Henderson

text: Son œuvre a été influencée par ses rencontres de qualité avec des femmes instruites, des courants de pensées qui ont traversé sa profession et certains auteurs comme Erickson, Maslow, Malinowski ou Thorndike.


title: Virginia Henderson

text: Le modèle développé par Virginia s’inscrit dans l’école des besoins. (Pepin, Ducharme, & Kérouac, 2010). Son modèle s’inspire aussi de l’anthropologie. Il entretient de très fortes correspondances avec les éléments clés retrouvés dans les travaux de l’anthropologue Malinowski "(Vonarx, sd. )." Ce dernier a identifié ce qu’il y avait de répétitif dans différents groupes culturels. En 1942, il définit une "« théorie scientifique de la culture »". Pour lui, les institutions comme le mariage, la famille, la religion, le système médical, … ne sont que des inventions de l’être humain pour satisfaire ses besoins. Sa théorie et sa définition de la culture composent également avec les dimensions biologiques, symboliques et psychologiques de l’être humain. Certains de ces besoins sont élémentaires, d’autres sont des besoins dérivés qui relèvent du milieu que l’homme a élaboré pour permettre la satisfaction des besoins élémentaires. Au total il en identifie quatorze semblables en de nombreux points à ceux développés plus tard par Virginia Henderson.


title: Virginia Henderson

text: Les travaux de ces deux auteurs se situent à un moment où ils doivent définir leur discipline respective et la satisfaction des besoins d’un individu ou d’un groupe d’individus est une exigence pour l’un comme pour l’autre. Ils s’entendent sur la manière d’arriver à formuler une théorie, notamment en pratiquant l’observation systématique et en abordant les phénomènes humains par une démarche inductive. "(Vonarx, sd. )."


title: Virginia Henderson

text: Séduite par l’orientation prise par A. Maslow, E. Erikson et E. Thorndike, elle développe sa théorie sur les besoins en y incorporant une notion d’ordre bio-psycho-social, une variante selon les stades de développement de la personne ainsi qu’une notion de hiérarchie.


title: Virginia Henderson

text: Ses centres d’intérêt de la discipline portent donc sur la notion des besoins fondamentaux, sur l’indépendance de la personne ainsi que sur l’empathie du soignant à l’égard des soignés.


title: Virginia Henderson

text: Pepin and All indiquent que Virginia Henderson a élaboré son propre modèle conceptuel des soins infirmiers :


title: Virginia Henderson

text: Pour elle, les soins doivent être orientés vers la personne dans toutes ses dimensions. Les besoins qu’elle a identifié sont un guide pour l’entretien et l’observation du patient (ou grille d’observation ou anamnèse).


title: Virginia Henderson

text: Sa définition des soins infirmiers s'applique à toutes les personnes et à tous les milieux (hôpital, école, domicile, usines ou prisons) dans les domaines de la prévention et de la cure. Ses travaux sont utilisés pour l'enseignement des soins infirmiers.


title: La Forêt sombre

text: La Forêt sombre (titre original : ) est un roman de science-fiction de l'écrivain chinois Liu Cixin publié en 2008. C'est le deuxième d'une trilogie faisant suite au "Problème à trois corps" ; les lecteurs chinois se réfèrent généralement à la série en utilisant le titre du premier roman. La traduction française de l'ouvrage à partir du chinois, par Gwennaël Gaffric, est parue en 2017 aux éditions Actes Sud.


title: La Forêt sombre

text: La flotte d'invasion trisolarienne est en route vers la Terre : elle mettra environ pour l'atteindre. Dans l'intervalle, les intellectrons, des objets technologiques de la taille d'une particule subatomique envoyés sur Terre à une vitesse proche de la lumière, empêchent tout progrès scientifique et espionnent les faits et gestes des humains.


title: La Forêt sombre

text: Les Nations unies mettent en place deux programmes visant à contrer l'arrivée de la flotte extra-terrestre. Le premier est un programme de développement d'une force militaire spatiale qui devra affronter la flotte de vaisseaux qui approchent. Le second programme désigne quatre hommes, les Colmateurs, pour élaborer des stratégies secrètes connues d'eux seuls. Trois d'entre eux sont des personnalités puissantes et déjà reconnues, le dernier est un quasi-inconnu pourtant redouté par les Trisolariens. Celui-ci ne sait pas encore qu'il est en possession des concepts de base qui permettront de menacer efficacement les projets d'invasion.


title: La Forêt sombre

text: Après une ellipse d'une centaine d'années, le récit reprend lorsque le premier vaisseau de la flotte d'invasion atteint le Système solaire. La flotte terrestre engage sa première bataille spatiale. Après les échecs des trois premiers Colmateurs, un test du plan du dernier d'entre eux fonctionne de manière quasi-magique. La mise en œuvre réelle du plan final est empêchée à la fois par les Trisolariens et les humains qui n'en comprennent pas la nature. Pourtant, la logique en est implacable.


title: La Forêt sombre

text: Le thème principal de la trilogie, ébauché dans le premier roman, est explicité en détail dans ce deuxième volet. C'est la théorie de la forêt sombre, une réponse au paradoxe de Fermi. Le personnage principal l'explique ainsi :


title: La Forêt sombre

text: La conséquence logique de ce raisonnement est que dès la découverte d'une autre forme de vie civilisée, une civilisation doit immédiatement tenter de la détruire, laissant l'Univers être éternellement une forêt sombre.


title: La Forêt sombre

text: Le prologue se passe au début de la crise trisolarienne, à l'issue du premier roman "Le Problème à trois corps".


title: La Forêt sombre

text: L'action se passe au début de la crise trisolarienne. Les gouvernements des nations terriennes ont décidé de fusionner leurs armées pour constituer une force spatiale qui sera capable de défendre la Terre dans quatre cents ans à l'arrivée annoncée de la flotte trisolarienne. Les principaux personnages de cette partie du roman sont :


title: La Forêt sombre

text: Parallèlement, les Nations-Unies, averties que l'esprit humain est le seul lieu que l'on peut dissimuler aux intellectrons trisolariens, décident de nommer quatre hommes, les « colmateurs (面壁者) » ou « Wallfacers », pour définir la stratégie de défense face à l'invasion trisolarienne à venir ; la première partie décrit la nomination et les débuts de Luo Ji comme Colmateur. Parmi les autres personnages, on peut citer :


title: La Forêt sombre

text: Pour faire face aux quatre Colmateurs, les Trisolariens ont nommé parmi leurs partisans humains trois fissureurs (« Wallbreaker» en anglais) chargés de décrypter et neutraliser l'action de chaque Colmateur, et appuyés par les intellectrons


title: La Forêt sombre

text: Afin d'être prêts à agir au moment de la confrontation avec la flotte trisolarienne, les Colmateurs se font mettre en hibernation pour être réveillé lors de l'arrivée d'une sonde trisolarienne envoyée en avant-garde de la flotte d'invasion.


title: La Forêt sombre

text: Les plans des Colmateurs Frederick Taylor et de Manuel Rey Diaz sont mis au jour par les Fissureurs, le premier étant d'attirer les Trisolariens dans un piège à la suite de fausses trahisons multiples, le deuxième étant de provoquer la destruction du Soleil à partir de mégabombes nucléaires de puissance stellaire sur Mercure, destruction qui aurait entraîné la destruction de la flotte Trisolarienne, mais aussi celle de la Terre.


title: La Forêt sombre

text: Le plan de Bill Hynes consiste en l’implantation neuronale (une opération appelée « poinçonnage ») sur chaque humain d'un sentiment de triomphalisme, qui doit conduire à la victoire dans le combat final de l'humanité. Dans cette attente, le Colmateur se fait mettre en hibernation.


title: La Forêt sombre

text: Luo Ji semble ne pas avoir de plan, ce qui inquiète autant les Trisolariens qui tentent plusieurs fois de le faire tuer, que les Nations-Unies qui décident d'hiberner sa femme et sa fille afin de disposer d'un moyen pour le mettre au travail. Finalement Luo Ji demande l'utilisation de l'amplificateur solaire pour envoyer un message à la galaxie, message contenant la position d'une étoile 187J3X située à de la Terre. Quand on lui demande quel est le but de ce message, il répond qu'il s'agit d'une malédiction. Ensuite, Luo Ji se fait également mettre en hibernation pour .


title: La Forêt sombre

text: Deux cents ans plus tard, Luo Ji est réveillé pour découvrir un monde radicalement changé. Il y a eu un effondrement écologique massif à la suite de la militarisation totale de la Terre, transformant une grande partie de la surface en désert et réduisant la population humaine à trois milliards de personnes (le « Grand Ravin »). Les États-nations ont creusé de grandes cavernes où des villes hyper-technologiques ont été établies. La Terre possède trois flottes, devenues indépendantes des États, de plusieurs milliers de vaisseaux spatiaux.


title: La Forêt sombre

text: Bill Hynes, au lieu d'implanter le triomphalisme a implanté le défaitisme chez nombre d'humains. Zhang Beihai a été sorti d'hibernation pour lutter contre les militaires suspectés de défaitismes. Il est nommé au commandement d'un vaisseau amiral de la flotte, le "Sélection naturelle", mais Zhang Beihai, s'avère être un défaitiste, et dès qu'il le peut, il fait fuir son vaisseau dans l'espace pour échapper à la menace trisolarienne. Les Nations-Unies dépêchent quatre vaisseaux à la poursuite du "Sélection naturelle".


title: La Forêt sombre

text: Une sonde trisolarienne, ayant la forme d'une gouttelette de quelque mètres de diamètre est annoncée en avance sur la flotte. Deux mille vaisseaux terriens sont envoyés à la rencontre de cette gouttelette qui paraît inoffensive. Mais soudainement, la gouttelette détruit tous les vaisseaux terriens, les uns après les autres, en les traversant. Seuls sept vaisseaux en réchappent en fuyant vers l'espace profond.


title: La Forêt sombre

text: Pendant les deux cents ans, l'étoile 187J3X1 a été détruite par une « Particule de Lumière » envoyée par une autre civilisation extraterrestre. Luo Ji explique sa théorie : comme les chasseurs dans une « forêt sombre », une civilisation extraterrestre ne peut jamais être certaine des véritables intentions d'une autre civilisation extraterrestre. Les distances extrêmes entre les étoiles créent une « chaîne de suspicion » insurmontable, où deux civilisations ne pouvant pas communiquer pour dissiper la méfiance réciproque, la première civilisation qui en détectera une autre sera conduite à la détruire de façon préventive pour éviter le risque inverse. Cette volonté des civilisations galactiques de rester cachées explique le paradoxe de Fermi.


title: La Forêt sombre

text: La sonde trisolarienne ensuite se positionne au point de Lagrange Terre-Soleil, ceci afin d'empêcher l'utilisation du Soleil comme amplificateur de signaux terrestres ; les Trisolariens veulent alors empêcher la révélation de leur existence à la forêt sombre.


title: La Forêt sombre

text: Luo Ji, rétabli comme Colmateur, collabore ensuite à un moyen de détection des nouvelles sondes trisolariennes, ce moyen consistant à faire exploser des bombes nucléaires chargés d'une matière récoltée sur Neptune pour créer de gigantesques nuages de poussières que les sondes illumineraient lors de leur passage. Luo Ji s'affaire au positionnement de ces bombes-satellites, mais le projet qui n'est pas mené jusqu'à son terme s'avère inefficace pour détecter les sondes. Alors que tout semble perdu Luo Jin se met un pistolet sur le cœur, et appelle les intellectrons pour avertir les Trisolariens que les satellites ont été placés de sorte que les nuages de poussières occultent le Soleil d'une façon visible partout dans la galaxie, indiquant les coordonnées d'Alpha du Centaure et vouant le monde des Trisolariens à la destruction par la forêt sombre. Si Luo Ji venait à mourir, le système serait activé automatiquement grâce à un dispositif appelé « berceau », qui est en fait une veille automatique.


title: La Forêt sombre

text: Les Trisolariens acceptent immédiatement la négociation : ils détournent leur flotte d'invasion et aident l'humanité via des transferts de technologies.


title: La Forêt sombre

text: Les scientifiques humains ont construit une antenne gravitationnelle avec l'appui scientifique des Trisolariens.


title: Beignets de tomates vertes

text: Beignets de tomates vertes, ou Le secret est dans la sauce au Québec ("") est un film américain réalisé par Jon Avnet, sorti en 1991.


title: Beignets de tomates vertes

text: Il est adapté du roman "Beignets de tomates vertes" ("), de Fannie Flagg, qui fait elle-même une apparition dans le film.


title: Beignets de tomates vertes

text: Evelyn Couch (Kathy Bates), une timide et malheureuse femme au foyer dépressive dans la quarantaine, rend visite à une parente en maison de repos et de soins infirmiers à Anderson, en Alabama. Elle y fait la rencontre d'une charmante octogénaire, Ninny Threadgoode (Jessica Tandy). Ninny, au cours de plusieurs rencontres avec Evelyn, va lui raconter les histoires de sa jeunesse, les moments qu'elle a passés en compagnie de Ruth Jamison (Mary-Louise Parker) et d'Idgie Threadgoode (Mary Stuart Masterson), ainsi que l'histoire de la ville maintenant abandonnée de , les gens qui y vivaient et les moments marquants de leur vie. Elles y tenaient un café populaire, près d'une voie ferrée : le . La sous-intrigue du film concerne l'insatisfaction d'Evelyn dans la vie en général, et plus précisément dans son mariage. Lentement, elle va (re)prendre confiance en elle, et une amitié va naître entre elle et Ninny. Le récit, qui est situé pendant l'Entre-deux-guerres, bascule à plusieurs reprises entre l'histoire de Ninny et la vie d'Evelyn dans les années 1980 à Birmingham (Alabama).


title: Beignets de tomates vertes

text: L'histoire de Ninny commence avec le garçon manqué Imogene Threadgoode surnommée « Idgie », la plus jeune des enfants Threadgoode, que Ninny décrit comme sa belle-sœur. La relation étroite d'Idgie avec son charmant grand frère Buddy (Chris O'Donnell) est coupée court quand il est tué par un train. Dévastée, Idgie s'éloigne de la société formelle pour une grande partie de son enfance et de son adolescence jusqu'à ce que l'ancienne petite amie de Buddy, Ruth Jamison, intervienne à la demande de la famille Threadgoode inquiète.


title: Beignets de tomates vertes

text: Idgie résiste d'abord aux tentatives de Ruth à l'amitié, mais permet ensuite progressivement le développement d'un attachement profond. Ruth quitte pour épouser Frank Bennett (Nick Searcy) et se déplace à Valdosta, en Géorgie. Idgie est bouleversée à la perte de son amie et a du mal à l'oublier. Après quelque temps, elle rend visite à Ruth, maintenant enceinte et souffrant de violence conjugale de la part de Frank. Contre l'avis de Frank, Ruth retourne à avec Idgie, où naît son enfant, nommé Buddy . Le père Threadgoode donne de l'argent à Idgie pour démarrer une entreprise pour qu'elle puisse prendre soin de Ruth et Buddy Ruth et Idgie ouvrent le , en employant la cuisinière noire Sipsey (Cicely Tyson) ainsi que son fils, Big George (Stan Shaw), qui s'occupe du barbecue et devient rapidement populaire auprès de leurs clients.


title: Beignets de tomates vertes

text: Frank Bennett revient finalement à pour une tentative d'enlèvement de Buddy , mais est contrecarré par un assaillant invisible. Frank disparaît et son camion est retrouvé plus tard au fond d'un lac voisin. Idgie est immédiatement suspectée, étant donné qu'elle l'avait menacé publiquement de violence contre lui, du fait qu'il battait Ruth. Elle est arrêtée avec Big George pour l'assassinat de Frank. Le shérif local offre de la libérer et de faire endosser le crime à Big George, mais Idgie refuse de sacrifier son ami. Pendant le procès subséquent, le pasteur de ment, en disant qu'Idgie et Big George étaient à une veillée pastorale au moment de la disparition de Frank. Prenant en compte la réputation de Frank pour se saouler, le juge décide que sa mort est accidentelle (à la disgrâce de l'avocat). Idgie et Big George sont débarrassés de toutes les accusations.


title: Beignets de tomates vertes

text: Après le procès, Ruth développe un cancer et meurt. Après sa mort, le café ferme. Au fil du temps, de nombreux résidents de s'éloignent finalement, ce qui amène Ninny à la fin de son histoire, mais pas avant la révélation de ce qui est réellement arrivé à Frank : Sipsey avait tué Frank d'un coup de poêle à la tête en essayant de l'empêcher d'enlever Buddy . Par la suite, Big George a cuit le corps de Frank au barbecue et l'a notamment servi au shérif de Géorgie qui le recherchait.


title: Beignets de tomates vertes

text: Evelyn découvre que, pendant le séjour temporaire de Ninny à la maison de soins infirmiers, la maison de Ninny a été condamnée et démolie. Evelyn, devenue bonne amie avec Ninny, lui offre une chambre dans sa maison, ce qu'accepte Ninny. Comme les deux amies marchent à pied autour de l'ancienne maison de Ninny, elles passent devant la tombe de Ruth, fraîchement ornée d'un pot de miel et d'une carte sur laquelle est inscrit , vieux surnom de Ruth pour Idgie. Dans la scène finale, Ninny lui révèle qu'Idgie est toujours en vie ; les deux femmes se promettant d'aller la voir.


title: Beignets de tomates vertes

text: La bande originale du film est composée par Thomas Newman. Il s'agit de la première collaboration entre lui et Jon Avnet, en tant que réalisateur. Ils s'étaient déjà croisés durant la production du film "Neige sur Beverly Hills" (1987), dont Avnet était le producteur.


title: Beignets de tomates vertes

text: Il existe un album des chansons présentes sur la bande son du film. Cet album inclus trois titres extraits de la bande originale.


title: Beignets de tomates vertes

text: Le film est proposé en sortie limitée dans cinq salles à partir du , avant de bénéficier d'une sortie nationale dans 673 salles quatre semaines plus tard, le .


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Son nom est composé du nom de son village, Konoha- (木ノ葉) et de -maru (丸) qui est un suffixe courant dans les noms masculins japonais.


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Bien qu'il profite de son statut pour obtenir ce qu'il veut, il souhaite être reconnu pour lui-même, et pas seulement en tant que petit-fils du "Hokage". Pour cette raison, il souhaite devenir "Hokage" et s'entraîne sous les ordres d'Ebisu, un professeur d'élite, pour y parvenir. Konoha-Maru aime beaucoup son grand-père mais est aussi très en colère envers lui, car c'est à cause de lui qu'il n'est pas reconnu pour ce qu'il est. D'ailleurs, lors de sa première apparition dans le manga, il attaque son grand-père à l'aide d'un shuriken en disant « Tu es mort, vieux crouton, le titre d’"Hokage" est à moi ! », mais il trébuche et tombe avant de lancer son shuriken. D'après le "Hokage", cela serait la qu'il l'attaque lors de cette journée.


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Pendant l'entretien entre Naruto Uzumaki et le "Hokage", Konoha-Maru a vu que Naruto a fait tomber à la renverse son grand-père avec la technique du "Sexy-méta". Constatant qu'en plus, Naruto est le seul à oser lui donner une correction, malgré sa parenté avec le "Hokage", il souhaite s'entraîner sous ses ordres, dans le but de devenir "Hokage". Après avoir appris la technique du "Sexy-méta" (mal maîtrisée au début), il tente de battre Ebisu, son ancien professeur, en vain. Naruto empêche ce dernier de reprendre Konoha-Maru en créant une nouvelle technique qui combine le « Multi clonage » et le « Sexy-méta » : la « technique du harem » ("Harem no Jutsu"). Konoha-Maru quitte ensuite Naruto qu'il considère désormais comme son rival pour le titre de Hokage.


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Il tente par la suite d'impressionner ce dernier par de très mauvaises techniques de dissimulation (il se déguise par exemple en rocher avec des yeux et une forme parfaitement rectangulaire), accompagné de ses deux compagnons d'équipe, Udon et Moegi, avec qui il forme « le commando d'élite Konoha-Maru ».


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Deux ans plus tard après le retour de Naruto à Konoha, il améliore le Sexy-Méta et le multi clonage. Il est très affecté par le décès de son oncle, Asuma.


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Lors de l'invasion de Konoha par Pain, alors qu'Ebisu allait être tué par Jigokudô, un des corps de Pain pour ne pas avoir voulu trahir Naruto. Konoha-Maru sauve son tuteur, et provoque l' avatar de Pain, Jigokudô en duel, utilisant le « Rasengan », que Naruto lui avait enseigné, à la grande surprise d'Ebisu.


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Une quinzaine d’années après la fin de la guerre ninja, Konoha-Maru est devenu "jōnin" instructeur et gronde Boruto Uzumaki pour avoir voulu attaquer le "Hokage" avec un shuriken ; Naruto se fait ironiquement la remarque que Konoha-Maru faisait le même genre de bêtises avec le "Hokage" du temps de leur jeunesse.


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Il apparait également dans le film , ou il est le "jōnin" responsable de l'équipe formée par Boruto Uzumaki, Sarada Uchiwa et Mitsuki, le fils d'Orochimaru.


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Dans un "one-shot" paru en bonus du film, il est précisé que les parents de Konoha-Maru sont des ninjas membres de l'ANBU, autrefois employés à la protection rapprochée du  "Hokage", sans qu’il ne soit précisé s’ils sont encore en vie.


title: Konoha-Maru Sarutobi

text: Les techniques ci-dessous sont toutes tirées du manga et utilisées officiellement par Konoha-Maru. Elles sont placées par ordre d'apparition.


title: Napapijri

text: Napapijri (traduction erronée de « Cercle polaire Arctique » en finnois) est une marque d'origine italienne de vêtements et d'accessoires liés au domaine des sports et de la randonnée mais d'un usage plus « quotidien et mode » que technique et sportif.


title: Napapijri

text: La marque Napapijri est créée en 1987 à Quart, en Vallée d'Aoste par Giuliana Rosset. Contrairement à ce que laisse penser la large utilisation du drapeau norvégien sur ses produits, c'est une marque italienne. C'est une entreprise familiale qui débute avec la création de sacs techniques de montagne puis se développe avec des lignes de vêtements et accessoires pour homme et femme au milieu des années 1990. La ligne enfant, quant à elle, voit le jour en 2002.


title: Napapijri

text: En 2004, la marque est rachetée par VF Corporation. Les années suivantes, son chiffre d'affaires ne cesse d'augmenter (de 25 % en 2006).


title: Napapijri

text: En 2007, pour ses 20 ans, Napapijri réédite un de ses premiers modèles de maroquinerie, le sac Bering (du nom de l'explorateur danois Vitus Béring). La même année, la marque lance une ligne de chaussures.


title: Bandelette urinaire

text: Une bandelette urinaire ou tigette urinaire sert à réaliser des analyses médicales rapides permettant le dépistage de certains problèmes de santé, dont les infections des voies urinaires, la jaunisse, ou certains problèmes rénaux. La bandelette urinaire réactive immergée brièvement dans l'urine est lue par le praticien ou le particulier en la comparant à une échelle colorimétrique. Selon le type de réactifs, elle permet de déterminer le pH et de rechercher la présence dans les urines de glucose, de corps cétoniques, de leucocytes, de nitrites, de protéines, de sang, d'urobilinogène et de bilirubine.


title: Bandelette urinaire

text: La bandelette urinaire permet de rechercher la présence qualitative et/ou semi-quantitative de différents paramètres tels que :


title: Bandelette urinaire

text: La détection des paramètres par la bandelette urinaire étant qualitative ou semi-quantitatives, les résultats sont donnés sous forme de symboles "positif", "négatif" ou "nul"


title: Théâtre à l'italienne

text: Le théâtre à l'italienne est un style architectural concernant l'organisation des volumes intérieurs des théâtres dont les premiers exemples remontent à la fin du en Italie. Ce style d'édifice a été particulièrement prisé entre les , de l'Europe jusqu'en Amérique du Sud.


title: Théâtre à l'italienne

text: Au , il n'y avait pas en Europe d'édifices consacrés exclusivement au spectacle théâtral. Les troupes de comédiens montaient leurs tréteaux, utilisaient des structures construites pour d'autres spectacles (par exemple les arènes), ou étaient rattachées à une famille noble et se produisaient dans le théâtre de sa demeure. A l’instar de Bastiano da Sangallo, les décorateurs et scénographes se déplacent de villes en villes au gré de la demande.


title: Théâtre à l'italienne

text: Les premiers théâtres permanents apparurent dans la deuxième moitié du en Espagne (les corrales de comedias) et en Angleterre (the Swan). Les galeries pour les spectateurs étaient protégées par un toit. La scène était à ciel ouvert, au milieu de l'espace ou en avancée dans le parterre.


title: Théâtre à l'italienne

text: En Italie, la réflexion sur l'espace théâtral conduisit à la réalisation d'une structure propre, désignée plus tard comme "théâtre à l'italienne". Le prototype en est le teatro Olimpico de Vicence, en Italie, commencé en 1580 d'après les plans d'Andrea Palladio. À la mort de ce dernier, le projet est confié à son disciple Vincenzo Scamozzi, à qui l'on doit la réalisation de la scène en perspective. Pour ce théâtre, voulu par l' pour la diffusion du savoir scientifique, littéraire et artistique, on ne construisit pas de nouveau bâtiment : il fut aménagé dans une ancienne forteresse de la ville et inauguré en 1585.


title: Théâtre à l'italienne

text: Scamozzi réalisa ensuite sur le même principe le teatro all'Antica (1588-1590) de Sabbioneta. Ce théâtre est le premier pour lequel un bâtiment séparé fut construit. Il fut un exemple rapidement suivi dans toutes les villes d'Italie.


title: Théâtre à l'italienne

text: En France, les « salles à l'italienne » apparurent dans la deuxième moitié du , la première étant celle du théâtre du quartier Saint-Clair à Lyon. Ce théâtre, terminé en 1756, fut réalisé par Jacques-Germain Soufflot et son collaborateur Jean-Antoine Morand.


title: Théâtre à l'italienne

text: Le marque l'apogée de la diffusion du théâtre à l'italienne, en Europe et en Amérique du Sud, avec par exemple le .


title: Théâtre à l'italienne

text: En plus du toit, le théâtre à l'italienne présente les caractéristiques suivantes qui le distinguent des théâtres précédents :


title: Théâtre à l'italienne

text: La transformation de l'espace théâtral est le fruit de la réflexion des architectes et auteurs humanistes. Cette transformation physique se fait en parallèle avec une évolution de la dramaturgie. Le théâtre à l'italienne est une synthèse de différentes formes de théâtre : les théâtres de cour sont des pièces fermées à l'intérieur des palais ; les lieux de représentation pour un public plus large sont des amphithéâtres, des hémicycles ou des espaces à ciel ouvert. Les architectes italiens combinent les deux et inscrivent une forme elliptique dans un volume rectangulaire couvert.


title: Théâtre à l'italienne

text: Classiquement, la salle est structurée en plusieurs étages / balcons sur un plan ayant varié de forme entre le -U-, l'ovale tronqué ou « la cloche renversée » (Théâtre philharmonique de Vérone). La forme définit architecturalement la largeur d'ouverture de la scène.


title: Théâtre à l'italienne

text: La scène de forme cubique du théâtre à l'italienne délimite nettement la frontière entre public et représentation. La coupure est marquée visuellement par le cadre de scène, renforçant ainsi le quatrième mur, le plan imaginaire vertical séparant les spectateurs de l'action.


title: Théâtre à l'italienne

text: La scène à l'italienne est typiquement surélevée par rapport à la salle, avec un plancher légèrement incliné vers le public. Elle est le centre d'un vaste volume en grande partie invisible du public : la cage de scène, où sont aménagés différents espaces techniques recevant une machinerie complexe permettant de produire des effets spéciaux ou décoratifs variés pour la mise en scène ou présentation adaptée, organisée pour chaque type d'œuvre ou genre de spectacle.


title: Théâtre à l'italienne

text: Sur la scène à l'italienne, le décor est conçu comme un tableau mis en relief par des plans successifs selon les lois de la perspective définies et appliquées par des scénographes tels que Sebastiano Serlio, Nicola Sabbattini ou Francesco Galli da Bibiena, ce dernier étant le concepteur du point de fuite en oblique. Le plancher de scène s'élève sur une pente moyenne de 2 % ( par mètre) à 5 % de la face vers le mur du lointain.


title: Théâtre à l'italienne

text: La structure du théâtre à l’italienne entraîne une nouvelle organisation de l’espace réservé aux spectateurs. Auparavant, dans les thêâtres de l’aristocratie, les spectateurs les plus importants étaient assis dans des loges faisant face à la scène ou même sur des fauteuils placés directement sur la scène. Dans les lieux de spectacles publics, les spectateurs se répartissaient dans les galeries ou sur le parterre, face ou autour de la scène. La salle à l’italienne reflète elle aussi la hiérarchie sociale. Les sièges occupent tout le pourtour de la salle et les spectateurs peuvent voir et être vus, plus ou moins bien selon leur importance sociale. Le parterre, avec ou sans sièges, accueille les moins aisés. Aux spectateurs les plus riches vont les loges qui font face à la scène et offrent le meilleur point de vue de la perspective des décors. Elles sont richement décorées et reflètent le statut des occupants. Le public qui peut se l’offrir occupe les balcons. Plus tard, avec l’addition de sièges au parterre, les classes populaires sont repoussées vers la partie la plus haute et assistent au spectacle depuis le poulailler.


title: Théâtre à l'italienne

text: Jusqu'au début du , toutes les salles de spectacle étaient éclairées pendant tout le spectacle par de multiples girandoles et lustres équipés de chandelles. Il fallut attendre l'avènement du gaz d'éclairage vers 1820 (à Paris, au théâtre de l'Odéon et au théâtre de l'Opéra impérial situé rue Le Pelletier) et la souplesse de son réglage afin de plonger les salles dans une pénombre presque totale mettant en valeur des éclairages scéniques beaucoup plus élaborés, gradués et colorés. Le noir complet ne fut obtenu qu'avec l'électricité, permettant de concentrer toute l'attention du public vers la scène et l'œuvre.


title: Théâtre à l'italienne

text: Ce genre de bâtiment est toujours doté d'une ou plusieurs salles annexes pouvant recevoir les spectateurs avant les représentations et pendant les entractes du spectacle : vestibule, foyers du public, etc.


title: Théâtre à l'italienne

text: Le théâtre à l'italienne devint le seul modèle européen de théâtre aux . Les édifices de plus en plus somptueux s'agrandirent, comme le Teatro San Carlo (1737) à Naples et la Scala (1778) à Milan. Le style connut son apogée en Europe au . Cent soixante-dix théâtres furent construits en France dans la deuxième moitié du , à la suite de l'opéra Garnier, achevé en 1875.


title: Théâtre à l'italienne

text: Cependant, la pensée théâtrale au entraîna un désaveu de ce genre d'édifice. Les critiques portaient sur les aspects physiques (manque de confort, mauvaise visibilité de la scène), le genre de dramaturgie que la structure impose, et la distance établie entre le public et les acteurs. Le théâtre à l'italienne était devenu le symbole du spectacle bourgeois. Les salles construites dans la deuxième moitié du visaient à éliminer ces barrières.


title: Théâtre à l'italienne

text: Depuis les années 1980, on constate en France un renouveau de l'intérêt pour la restauration de ces lieux, pour leur valeur culturelle et pour leurs qualités acoustiques, comme le théâtre Molière à Sète et le théâtre de Clermont-Ferrand, rénovés par Xavier Fabre.


title: Benjamin Nivet

text: Benjamin Nivet, né le à Chartres (Eure-et-Loir), est un footballeur français. Professionnel de 1997 à 2019, il évolue au poste de meneur de jeu.


title: Benjamin Nivet

text: La longévité de sa carrière de joueur professionnel, débutée en 1996, est exceptionnelle. Avec l'ESTAC Troyes (de 2002 à 2007 et de 2012 à 2019) et le SM Caen (de 2007 à 2012), Nivet connaît quatre accessions en Ligue 1 (2005, 2010, 2015 et 2017) et sept relégations (2003, 2007, 2009, 2012, 2013, 2016 et 2018).


title: Benjamin Nivet

text: Il annonce la fin de sa carrière en mai 2019 alors qu'il lui reste deux à quatre matches à jouer avec L'ESTAC ( journée, playoff et éventuels barrages).


title: Benjamin Nivet

text: Benjamin Nivet grandit à yevres. Ses parents tiennent un magasin d'articles de sport dans la ville voisine de Brou où ce fan de Michel Platini caresse ses premiers ballons. À sept ans, on l'inscrit dans le club de l'OC Châteaudun où il joue cinq saisons. Coéquipier de Patrick Vieira en sélection départementale, il décide de tenter le concours d'entrée à l'INF Clairefontaine en 1990. Sa candidature est retenue pour intégrer la première promotion. Parallèlement, il est repéré par l'US Orléans dont il porte les couleurs le week-end. À treize ans, il quitte donc le cocon familial. En 1991, il dispute la Coupe nationale des minimes avec la sélection de la Ligue du Centre.


title: Benjamin Nivet

text: En 1992, Nivet intègre le centre de formation de l'AJ Auxerre, dont la réputation fait la différence aux yeux des parents, plutôt que ceux du FC Sochaux ou de l'Olympique lyonnais. Sous l'aile protectrice de Guy Roux, il devient international des moins de 18 ans. L'arrêt Bosman venant d'entrer en vigueur, Roux offre un contrat professionnel à ses jeunes prometteurs. À dix-huit ans, Nivet devient professionnel, mais il doit attendre presque deux ans pour faire ses débuts avec l'équipe première, en première division.


title: Benjamin Nivet

text: Benjamin Nivet débute le en Ligue 1 lors de la réception de Châteauroux (5-0). Il n'arrive cependant pas à faire son trou : en deux ans, il ne dispute que quinze matchs.


title: Benjamin Nivet

text: Pas assez « costaud » aux yeux du staff technique, le néo-pro est discret dans le vestiaire. Il déclare en 2015 : . L'Algérien Moussa Saïb, parti d'Auxerre en 1997, est un joueur de milieu de terrain qui l'impressionne.


title: Benjamin Nivet

text: Pour trouver du temps de jeu, Nivet quitte Auxerre en 1999 et signe à La Berrichonne de Châteauroux, en D2. Il marque son premier but professionnel le 3 septembre 1999 lors de la défaite contre l'EA Guingamp (2-3). À la suite des mauvais résultats du club, Joël Bats, qui l'a recruté, est limogé au profit de Thierry Froger. Dans le 4-4-2 du nouvel entraîneur, un meneur de jeu n'a pas sa place. Pendant deux mois il joue peu. Profitant des blessures et suspensions, il fait ses preuves en démontrant sa capacité à jouer plus bas que d'habitude.


title: Benjamin Nivet

text: Son influence grandit progressivement sur le terrain ainsi que ses statistiques, avec quatorze buts en 96 matchs. Il réalise de bonnes performances et devient un joueur important du championnat.


title: Benjamin Nivet

text: En janvier 2002, l'ES Troyes AC le recrute contre une indemnité d'un million d'euros. Le club termine à la place de première division, comme la saison passée. Pourtant l'année suivante, marquée par le départ de l'entraîneur Alain Perrin est un fiasco : le club troyen termine et descend en Ligue 2. L'équipe doit se réadapter aux rudes joutes de la L2 et ne termine que . Pour la saison 2003-2004, Jean-Marc Furlan arrive comme entraîneur et le convainc de prolonger, malgré l'intérêt du FC Lorient. L'ESTAC retrouve l'élite après deux saisons d'antichambre et douze buts de son meneur de jeu, entouré des futurs internationaux Blaise Matuidi et Bafétimbi Gomis.


title: Benjamin Nivet

text: Au printemps 2007, Troyes rechute en L2. Nivet dispose d'une clause de sortie pour pouvoir rester en Ligue 1. Des contacts existent avec l'Olympique de Marseille, qui pense à lui pour seconder Samir Nasri, mais l'OM tarde à confirmer son intérêt. Il signe finalement avec le Stade Malherbe de Caen.


title: Benjamin Nivet

text: Le Stade Malherbe de Caen, qui vient d'obtenir son billet pour la Ligue 1, règle deux millions d'euros pour le transfert. Nivet signe un contrat de trois ans. Son nouvel entraîneur, Franck Dumas, est séduit par le « QI footballistique » de sa recrue. déclare-t-il. À trente ans, Nivet devient vite un rouage essentiel de l'équipe. Son entente au milieu avec Deroin et Proment permet au club d'assurer un maintien confortable. Il dispute 35 matchs et devient rapidement un des cadres de l'équipe. Son contrat est prolongé jusqu'en 2011.


title: Benjamin Nivet

text: La saison 2008-2009 du club normand, qui doit être celle de la confirmation, n'est pas à la hauteur des espérances. Après un bon début de saison, quinze matchs sans victoire précipitent Caen en Ligue 2. Malgré sa volonté de continuer à jouer en Ligue 1, Benjamin Nivet reste finalement sur les bords de l'Orne. Après un excellent début de saison 2009-2010, qui voit le club normand prendre la tête de la L2, il est élu joueur du mois en octobre 2009 par l'UNFP. En janvier, il prolonge son contrat jusqu'en 2012. Champion de Ligue 2 en 2010, il est aussi meilleur passeur de la saison avec onze passes décisives.


title: Benjamin Nivet

text: À partir de la saison 2010-2011, Nivet n'est plus systématiquement titularisé par Dumas qui souhaite le préserver. Les Caennais se maintiennent de justesse avec trois nouveaux buts et cinq passes décisives pour le Yévrois. Alors qu'il joue moins en 2011-2012 (seulement treize titularisations), il inscrit sept buts, dont quatre pénaltys, et donne deux passes décisives. Il inscrit notamment les deux derniers buts de son équipe lors des deux dernières journées, qui se concluent sur deux défaites et la relégation du club normand en L2.


title: Benjamin Nivet

text: Après cinq saisons, 180 matchs (131 en L1) et 24 buts sous les couleurs du SMC, Nivet ne prolonge pas son contrat à Caen. L'AC Ajaccio est sur les rangs pour l'accueillir mais Nivet préfère retourner à l'ES Troyes AC.


title: Benjamin Nivet

text: Nivet retourne à Troyes, promu en Ligue 1, où il retrouve l'entraîneur Jean-Marc Furlan. Il signe un premier contrat d'un an, plus une année supplémentaire en cas de maintien. Lors de la première partie de saison, il a inscrit déjà cinq buts en 18 matchs. Il est élu meilleur Troyen de la première partie de saison par les supporters. Malgré la relégation, Benjamin prolonge son contrat, après avoir marqué dix buts en 37 matchs de Ligue 1.


title: Benjamin Nivet

text: En Ligue 2, Nivet devient capitaine. Il réalise deux bonnes saisons, avec respectivement huit buts et autant de passes décisives en 2013-2014 et onze buts et neuf passes l'année suivante. Si l'ESTAC ne termine qu'en milieu de classement en 2014, le club remporte le championnat de Ligue 2 en 2015. Le 31 janvier 2015, il prolonge son contrat jusqu'en juin 2016. En mars, il signe son centième but en professionnel. Le 28 avril 2015, il inscrit le premier but troyen de la victoire arrachée face au FC Lorient (2-1), qui officialise le retour du club en Ligue 1. Il est récompensé de sa bonne saison en étant nominé comme meilleur joueur de Ligue 2 aux Trophées UNFP du football, à 38 ans.


title: Benjamin Nivet

text: Malheureusement, la saison 2015-2016 est celle d'une nouvelle relégation en Ligue 2. Malgré la déception, Nivet prolonge une nouvelle fois son contrat.


title: Benjamin Nivet

text: Lors de la saison 2016-2017, Benjamin Nivet est, à 40 ans, le joueur le plus âgé de Ligue 2. Toujours titulaire, il atteint en fin de saison la barre des 600 matchs joués dans sa carrière en championnat. Il décroche une nouvelle fois la montée au terme des matchs de barrage contre Lorient, en marquant le but décisif en toute fin du match aller (victoire 2-1 à Troyes, match nul 0-0 à Lorient). Peu après, il prolonge son contrat d'un an.


title: Benjamin Nivet

text: En début de saison 2017-2018, il se blesse sérieusement et doit s'arrêter plus de deux mois, pendant que son club se maintient en milieu de tableau. À son retour, l'entraineur Jean-Louis Garcia le fait rentrer en jeu progressivement.


title: Benjamin Nivet

text: Le 30 mai 2018, l’ESTAC annonce sur son site officiel la prolongation de Benjamin Nivet jusqu’au 30 juin 2019. Le 15 mai 2019, dans un communiqué publié sur le site du club, Benjamin Nivet annonce la fin de sa longue carrière à l'âge de 42 ans.


title: Benjamin Nivet

text: Lors de la rentrée 2019, il s'inscrit à la formation de manager général de club sportif dispensée par le Centre de droit et d'économie du sport de Limoges.


title: Benjamin Nivet

text: Ce meneur de jeu est un joueur doté d'une technique, d'une vision du jeu et d'une qualité de passe au-dessus de la moyenne. Son coup d’œil, sa gestuelle élégante et sa lecture du jeu en font un des meilleurs milieux de terrain du championnat français. Il est intelligent dans son placement, malin dans ses efforts et vif dans ses prises de balle, autant d'éléments pouvant expliquer sa longévité à haut niveau. Épargné par les blessures, il aligne régulièrement plus de 35 matchs de championnat par saison. Cela résulte d'une hygiène de vie et un professionnalisme élevé : écoute son corps, ne sort pas les deux jours précédant un match.


title: Benjamin Nivet

text: Benjamin Nivet remporte la Coupe Intertoto en 1997 avec l'AJ Auxerre. Il est également Champion de France de Ligue 2 à deux reprises en 2010 avec le SM Caen et en 2015 avec l'ES Troyes.


title: Benjamin Nivet

text: Nivet est élu joueur du mois par l'UNFP en octobre 2009 et fait partie de l'Équipe-Type de Ligue 2 (UNFP et Canal+) en 2005, 2010, 2013 et en 2014.


title: Benjamin Nivet

text: Il est le père de deux filles (Lou-Anne et Lisa) et d'un fils (Timéo) avec Julie, fille du médecin de l'AJA. .


title: Benjamin Nivet

text: Benjamin Nivet est également le parrain depuis de nombreuses années d'Assofrani, association de solidarité franco-nigérienne basée dans l'Aube, qui construit des puits au Niger et fidèle parrain de l'association européenne contre les leucodystrophies (ELA)


title: Tim Dup

text: Timothée Duperray, dit Tim Dup, né le , est un auteur-compositeur-interprète, musicien et producteur français.


title: Tim Dup

text: Originaire de Rambouillet, Tim Dup prend ses premières leçons de piano à 7 ans et joue déjà quelques compositions à des fêtes de la musique lorsqu'il est lycéen. Jeune étudiant en sciences sociales à Paris, il commence à se produire dans différents bars de la capitale, puis dans diverses salles parisiennes comme aux Trois Baudets. Il y rencontre des professionnels de la musique, comme ses managers, au cours d’un « tremplin acoustique » organisé par TV5 Monde. Le chanteur enchaîne les premières parties, ouvrant pour Benjamin Biolay, Christophe Miossec, Dominique A, Philip Catherine, Oxmo Puccino ou encore Lou Doillon.


title: Tim Dup

text: Tim Dup collabore au cours de sa carrière avec d’autres artistes, comme Synapson à deux reprises, Gaël Faye sur son deuxième album, Yuksek pour un remix d’un morceau original issu de son premier LP, ou Véronique Sanson, avec qui il chante "Toute une vie sans te voir" sur l’album "Duos volatils" paru en 2018. Il écrit et compose aussi pour les autres, notamment Louane et Pauline Croze.


title: Tim Dup

text: Après un Master de médias et communication au CELSA à Neuilly-sur-Seine, Tim Dup se consacre définitivement à la musique.


title: Tim Dup

text: Il sort un EP de quatre morceaux en , "Vers les ourses polaires". Il obtient l'un des 15 Coups de Coeur 2017 décernés par le groupe Chanson de l'Académie Charles-Cros le 14 avril 2017 au Théâtre de Pézenas dans le cadre du Printival Boby Lapointe.


title: Tim Dup

text: Son premier album, "Mélancolie heureuse", paraît en . Y figurent quatorze chansons. Tim Dup enchaîne ensuite une tournée en son nom d’environ soixante-dix concerts, jusqu'à la fin de l'année 2018, à travers la France, en passant aussi par la Belgique, la Suisse ou le Québec. Il continue de composer et enregistre de nouvelles chansons, réunies dans une réédition de l'album ("Nouvelle impression"), publiée fin 2018.


title: Tim Dup

text: En 2017, il est invité par le pianiste Alexandre Tharaud à s'associer à l'hommage rendu à Barbara pour le vingtième anniversaire de sa disparition. Il participe ainsi à un spectacle le dans le cadre du Printemps de Bourges, puis à l'enregistrement d'un album collectif publié chez Erato, sur lequel il reprend le titre "Pierre". De Barbara, il reprendra également le titre "Joyeux Noël" pour la compilation "Le Grand Noël" proposée sur Deezer fin 2018.


title: Tim Dup

text: En février 2019, il se produit sur la scène des Victoires de la Musique, où il est nommé dans la catégorie « Révélation scène ». L'album "Mélancolie heureuse" se voit également décerner un Prix de l'Académie Charles-Cros (catégorie coup de cœur - chanson francophone).


title: Tim Dup

text: En , Tim Dup sort son deuxième album, "Qu'en restera-t-il ?", arrangé en trio avec Pavane et Renaud Letang, où il continue d’assembler pensées poétiques et arrangements électroacoustiques.


title: Tim Dup

text: Un an plus tard, Tim Dup sort le single « Juste pour te plaire », prologue d’un troisième album studio, "La Course folle", qui paraît le 11 juin 2021. Il signe l’écriture et la composition de douze nouvelles chansons, et retrouve Pavane en tandem à la réalisation. Sont associés à ce disque les chanteuses Aurélie Saada du duo Brigitte, Saâne, la comédienne Anaïs Demoustier et les pianistes Thomas Enhco et Alexandre Tharaud.


title: Tim Dup

text: Le , il fait partie du jury du concours d'éloquence #BalanceTonSpeech, organisé par Women Safe, association dont il fait partie, et Sciences Po Saint-Germain-en-Laye, en soutien aux femmes victimes de violences. Le chanteur s’engage aussi, au cours de son parcours musical, dans des associations regroupant musique et handicap, et soutient depuis 2017 la cause contre les violences lgbtophobes au sein de l’association « Urgence homophobie ». C'est dans ce cadre qu'il participe à la chanson caritative "De l'amour", fin 2018.


title: Tim Dup

text: Le , il participe à la campagne numérique "#EnsembleSurInternet" de MALD agency pour lutter contre toutes les discriminations et la haine sur Internet pendant le premier confinement national de la Covid-19 avec les associations UEJF, Urgence Homophobie, STOP Homophobie, SOS Racisme et Cool Kids Féministes et .


title: La Châtre

text: Les services préfectoraux sont situés à Châteauroux (), et les autres sous-préfectures sont Issoudun () et Le Blanc ().


title: La Châtre

text: <mapframe zoom=11 latitude=46.5830555556 longitude =1.98777777778 height=280 width=500 align=center text="Localisation de la commune de La Châtre">


title: La Châtre

text: La Châtre est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: La Châtre

text: Elle appartient à l'unité urbaine de La Châtre, une agglomération intra-départementale regroupant et en 2017, dont elle est ville-centre.


title: La Châtre

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de La Châtre, dont elle est la commune-centre. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de moins de .


title: La Châtre

text: La commune se situe dans l'unité urbaine de La Châtre, dans l’aire urbaine de La Châtre, dans la zone d’emploi de Châteauroux et dans le bassin de vie de La Châtre.


title: La Châtre

text: Le territoire communal est desservi par les routes départementales : 41, 49, 73, 83, 927, 940 et 943.


title: La Châtre

text: Les lignes de Châteauroux à La Ville-Gozet et de La Châtre à Guéret passaient par le territoire communal, et la gare de La Châtre desservait la commune. Les gares ferroviaires les plus proches sont les gares de Châteauroux () et Argenton-sur-Creuse ().


title: La Châtre

text: Le territoire de la commune de La Châtre est vulnérable à différents aléas naturels : météorologiques (tempête, orage, neige, grand froid, canicule ou sécheresse), inondations, mouvements de terrains et séisme (sismicité faible). Il est également exposé à un risque technologique, le transport de matières dangereuses. Un site publié par le BRGM permet d'évaluer simplement et rapidement les risques d'un bien localisé soit par son adresse soit par le numéro de sa parcelle.


title: La Châtre

text: Certaines parties du territoire communal sont susceptibles d’être affectées par le risque d’inondation par débordement de cours d'eau, notamment l'Indre. La commune a été reconnue en état de catastrophe naturelle au titre des dommages causés par les inondations et coulées de boue survenues en 1982, 1985, 1999, 2001, 2003 et 2020.


title: La Châtre

text: Les mouvements de terrains susceptibles de se produire sur la commune sont des tassements différentiels.


title: La Châtre

text: Le retrait-gonflement des sols argileux est susceptible d'engendrer des dommages importants aux bâtiments en cas d’alternance de périodes de sécheresse et de pluie. 81 % de la superficie communale est en aléa moyen ou fort (84,7 % au niveau départemental et 48,5 % au niveau national). Sur les dénombrés sur la commune en 2019, 1784 sont en en aléa moyen ou fort, soit 94 %, à comparer aux 86 % au niveau départemental et 54 % au niveau national. Une cartographie de l'exposition du territoire national au retrait gonflement des sols argileux est disponible sur le site du BRGM.


title: La Châtre

text: Concernant les mouvements de terrains, la commune a été reconnue en état de catastrophe naturelle au titre des dommages causés par la sécheresse en 1989, 1991, 1993 et 2019 et par des mouvements de terrain en 1999.


title: La Châtre

text: Le risque de transport de matières dangereuses sur la commune est lié à sa traversée par des infrastructures routières ou ferroviaires importantes ou la présence d'une canalisation de transport d'hydrocarbures. Un accident se produisant sur de telles infrastructures est en effet susceptible d’avoir des effets graves au bâti ou aux personnes jusqu’à , selon la nature du matériau transporté. Des dispositions d’urbanisme peuvent être préconisées en conséquence.


title: La Châtre

text: Le nom de La Châtre vient du mot latin "castra", pluriel de "castrum", camp fortifié puis château fort. Le plus souvent, c’est un ancien camp romain qui est ainsi désigné. Le mot "castra" est à l’origine d’un certain nombre de toponymes qui peuvent être datés d’une période allant du au .


title: La Châtre

text: On relève les formes suivantes du nom de La Châtre : "Apud Castram, in refectorio canonicorum" en 1098, "Petri de Castra" le , "La Chastre" en 1196, "La Chastre" en , "Guilelmus de La Chastre" en 1391, "La taverne de Jehan Peuron, prestre, à La Chastre" en , "Philippe de La Chastre" en , "La Chate" vers 1435, "La Chastre" en , "La Chatre" en 1454, "La Chastre" en , "La Chastre en Berry" en , "La Chastre" en , "La Chartre" au , "La ville de La Chastre en Berry" en 1567, "La Chatre" le et La Châtre au .


title: La Châtre

text: Méconnues, les origines de La Châtre ont suscité, par le passé, bien des spéculations chez les historiens locaux. Selon Émile Chénon, une garnison permanente vient s’établir, au temps de l’occupation romaine, sur les hauteurs dominant l’Indre, de façon à surveiller la voie Argenton-Châteaumeillant. Ce camp ("castra") est à l’origine d’un groupement de population.


title: La Châtre

text: Au , la ville est un château féodal, siège d'une baronnie dont le premier titulaire connu avec certitude est Ebbes VI, dernier fils de Raoul II de Déols, seigneur de Châteauroux, qui aurait créé pour son fils en 1010 cette baronnie dont dépendaient les seigneuries de Sarzay, Briantes, Angibault, Saint-Martin de Thevet, Maugivray, Montlevicq, Virolan, Bellefont, Ars, L'Alleu, Nohant, Vieilleville et La Prune au Pot ; d'où la maison féodale de La Châtre.


title: La Châtre

text: Des moines cisterciens s’installent au bord de l’Indre et par la construction de moulins, amorcent le développement économique.


title: La Châtre

text: En 1152, Louis VII fait annuler son mariage avec Aliénor d'Aquitaine. Cette dernière épouse la même année Henri Plantagenêt. Le prince Ebbes de Châteauroux prête hommage à sa suzeraine. Il s'ensuit un saccage de ses territoires et La Châtre est brûlée en 1152 par le roi Louis VII.


title: La Châtre

text: En 1189, Denise de Déols, la princesse de Déols, héritière des Raoul de Châteauroux, est mariée avec André de Chauvigny par Richard Cœur de Lion. La baronnie de Châteauroux passe ainsi à la famille de Chauvigny pour plus de deux cents ans. La Châtre est soumise par Philippe II Auguste en 1209.


title: La Châtre

text: À la suite de l'épidémie de peste noire de 1348-1349, un monastère de Carmes s’installe dans la ville.


title: La Châtre

text: En 1369, le comte de Cambridge, Edmond de Langley, et le comte de Pembroke, Jean de Hastings, pillent et incendient en partie le village.


title: La Châtre

text: En 1417, le sire de Chauvigny donne aux habitants l’autorisation de fortifier leur ville. Cette autorisation est confirmée trente ans plus tard, en . Le nouveau baron fait construire vers 1424 un château fort dont il ne reste que le donjon (aujourd’hui musée George-Sand et de la Vallée Noire) et qui se trouvait à l’intérieur des « gros murs de la ville ». La Grande Charte de La Châtre de 1463 affranchit partiellement les bourgeois. Au , à la fin de la guerre de Cent Ans, la ville connaît une période de grand développement. Sa situation entre les possessions du roi de France et les anciennes provinces anglaises en fait un lieu d’échange facilité par la présence de la cour à Bourges. De belles maisons se construisent.


title: La Châtre

text: Les chroniqueurs du décrivent La Châtre comme une ville « bien close et bien murée », comptant trois portes, plusieurs tourelles, un « vieil et ancien chastel » (ce chastel est décrit en 1567 comme une « grosse et haulte tour carrée accompagnée d’une court et quelque aultre peu de logis »), une église, un couvent, un hôtel-Dieu, une maladrerie, un cimetière, une place « fort grande et spacieuse » et au milieu de celle-ci de « grandes hasles de boucherie ». Sur la place, chaque samedi, se tient un marché public et La Châtre accueille chaque année deux foires. De nombreux marchands résident en ville, y tiennent boutiques de draps et merceries, de tanneries et « cuyrs » ; d’autres font commerce de gros et menu « bestail ».


title: La Châtre

text: À l'époque, le cimetière de La Châtre se trouve à proximité de la place du Marché occupant un quadrilatère délimité, sur sa longueur, par les actuelles rues Jules-Sandeau et Philippe-Decourteix et, sur sa largeur, par les actuelles rues Nationale et Maurice-Sand.


title: La Châtre

text: Au début du , à la limite des zones basses et de haute gabelle, la ville devient une cité de garnison et de magistrats qui bâtissent de beaux hôtels particuliers. En 1737, l'ancien donjon des Chauvigny devient prison royale. En 1788, le corps de ville décide d’abattre les portes de la ville dont les murs étaient déjà aux trois-quarts démolis.


title: La Châtre

text: En 1801, Ajasson de Grandsagne, maire de La Châtre, demande la fusion de sa ville avec différentes communes environnantes, dont celle de Montgivray. Par ordonnance royale du , "l’hospice et le cimetière de La Châtre, avec les maisons, jardins, terrains et prés adjacents sont distraits de la commune de Montgivray et réunis au territoire de La Châtre". La Châtre gagnait alors environ onze hectares, dont cinq pour l’hospice et le cimetière et six de terrain non bâti. Dès lors, les limites de la commune ne seront plus modifiées.


title: La Châtre

text: Le est marqué par l’industrie du cuir. Située dans un pays d’élevage et arrosée par l’Indre, la ville possédait dès le Moyen Âge de nombreuses tanneries dont tout un quartier porte encore le nom.


title: La Châtre

text: La gare de La Châtre est mise en service en 1882 par l'administration des chemins de fer de l'État, avant de devenir une gare du réseau de la Compagnie du chemin de fer de Paris à Orléans (PO), sur les lignes de Châteauroux à La Ville-Gozet et de La Châtre à Guéret. Elle est fermée au service des voyageurs en 1969.


title: La Châtre

text: Le voisinage de « la dame de Nohant », l'écrivaine George Sand, n'est pas sans influence sur la vie locale. L'écrivaine, qui se rendait fréquemment à La Châtre, déplorait d'ailleurs le conformisme de ses habitants. Cela n’empêche pas ceux-ci de célébrer à plusieurs reprises sa mémoire, en 1884 avec l’inauguration de la statue de Millet, en 1901 pour le anniversaire de sa mort, en 1904 pour le centenaire de sa naissance ou en 1926 pour le cinquantenaire de sa mort. En 1926, les festivités prennent la forme d’un banquet dans un hôtel de la ville, pour 150 convives, suivi par un défilé de chars empruntant la rue Nationale, "où se presse une foule compacte comme rarement on en vit à La Châtre".


title: La Châtre

text: Pendant la Première Guerre mondiale, on compte à La Châtre deux hôpitaux auxiliaires destinés à secourir les blessés militaires :


title: La Châtre

text: Entre le et le , plus de espagnols fuyant l'effondrement de la république espagnole devant les troupes de Franco, arrivent dans l’Indre. Contrairement aux départements voisins qui font appel aux communes, l’Indre réussit à les regrouper dans seulement trois, puis sept centres, ce qui permet un meilleur contrôle de cette population considérée comme dangereuse (notamment sur le plan sanitaire). Le Blanc est un des trois premiers centres. Les réfugiés, essentiellement des femmes et des enfants, sont soumis à une quarantaine stricte, vaccinés, le courrier est limité, le ravitaillement, s'il est peu varié et cuisiné à la française, est cependant assuré. Une partie des réfugiés rentrent en Espagne, incités par le gouvernement français qui en facilite les conditions, mais une grande partie préfèrent rester. La fermeture du camp, prévue pour le , est repoussée au . L’exode de juin 1940 concerne aussi ces réfugiés, qui une fois la campagne de France passée, reviennent. Le régime de Vichy les rassemble alors au camp de Douadic, surveillé par la police.


title: La Châtre

text: Dans les années 1960, La Châtre connaît de grandes transformations : des quartiers entiers sont créés autour de la vieille ville.


title: La Châtre

text: Depuis 2003, l'association « Un point C tout » organise un festival (tendance punk rock) et un concours de skateboard, tous les ans vers la fin de l'été (fin août). Ce festival réunit des groupes de renommée nationale et connaît chaque année un succès croissant. Les concerts se déroulent en bordure du skatepark ou au bar "le London". Le concours, lui, se déroule le samedi et le dimanche.


title: La Châtre

text: La Châtre est aussi le siège du "Comité George Sand", qui organise chaque année, autour du , , les Rencontres internationales de luthiers et maîtres sonneurs. Ces rencontres ont longtemps eu lieu au château de Saint-Chartier, et ont maintenant lieu au château d'Ars (Indre).


title: La Châtre

text: Le territoire communal est traversé par : le sentier de grande randonnée 46, le sentier de grande randonnée 654 et le sentier de grande randonnée de pays : Sur les pas des maîtres sonneurs.


title: La Châtre

text: Le , la commune a accueilli l'arrivée de la du Tour de France 1997 de cyclisme. Le , la commune a accueilli le départ de la du Tour de France 1998 de cyclisme. Le , la commune a accueilli le départ de la de la course de cyclisme Paris-Nice 2005.


title: La Châtre

text: La commune est couverte par les médias suivants : "La Nouvelle République du Centre-Ouest", "Le Berry républicain", "L'Écho - La Marseillaise", "La Bouinotte", "Le Petit Berrichon", "L'Écho du Berry", "France 3 Centre-Val de Loire", "Berry Issoudun Première", "Vibration", "Forum", "France Bleu Berry" et "RCF en Berry".


title: La Châtre

text: La commune de La Châtre dépend de l'archidiocèse de Bourges, du doyenné du Boischaut Sud et de la paroisse de La Châtre. Le lieu de culte est l'église Saint-Germain.


title: La Châtre

text: Le revenu net déclaré moyen par foyer fiscal et le pourcentage de foyers fiscaux imposables sont présentés dans les tableaux ci-dessous :


title: La Châtre

text: Comme dans de nombreuses communes de la France rurale au tournant du XXI siècle, le principal employeur de la ville a réduit ses effectifs (environ 300 sur 461) en 2015. Il s'agit de Fenwal, qui fabrique des poches de sang. Cependant, La Châtre ne compte pas parmi les estime le magazine "Society". En dépit de certaines difficultés, le commerce local reste assez dynamique.


title: La Châtre

text: Plusieurs zones industrielles ont été créées par le syndicat intercommunal à vocation multiple (SIVOM). Une première zone industrielle, dite des Ribattes, près de l'ancienne gare, regroupe notamment des industries de transformation (scierie, béton, charpentes). Une autre zone, avenue d'Auvergne, comprend des entreprises de transformation alimentaire (boulangerie alimentaire, plats préparés, abattoir, etc.). Au sud, des entreprises de produits métallurgiques, et au nord, une entreprise importante de parapharmacie. Une entreprise de numérisation de documents est implantée sur le site des Capucins.


title: La Châtre

text: La commune se trouve dans l'aire géographique et dans la zone de production du lait, de fabrication et d'affinage du fromage Valençay.


title: La Châtre

text: Un camping est présent dans la commune. Il s'agit du camping Le Val Vert en Berry qui dispose de 63 emplacements.


title: La Châtre

text: L'église Saint-Germain est datée du , l'église est en partie reconstruite en 1904. Son clocher, haut de , est l'emblème de la ville, visible de partout.


title: La Châtre

text: La chapelle-fontaine Sainte-Radegonde, dite « la Grand Font », date du et est inscrite aux monuments historiques, depuis le . Elle était notamment fréquentée par les jeunes femmes enceintes.


title: La Châtre

text: La maison à pans de bois et sa porte gothique sont tous les deux inscrits aux monuments historiques depuis le .


title: La Châtre

text: Il a la particularité de représenter une femme debout au pied d'une lanterne des morts. La figure principale, une femme en recueillement devant la dépouille de son enfant, est due au sculpteur Ernest Nivet ; celle-ci orne également le monument aux morts de la ville de Hattonchâtel dans la Meuse.


title: La Châtre

text: Cet hôtel particulier fut édifié par Bargat à la fin du pour le marquis Étienne-Philippe de Villaines, chef de brigade des gardes du corps du roi, maréchal des camps et armées en 1790. Acheté par la municipalité en 1807, il abrita le collège de la ville jusqu'en 1954. Depuis, il est le siège de la bibliothèque.


title: La Châtre

text: Bien que ne semblant pas antérieur au , la tradition locale fait remonter la construction de cet ouvrage aux Romains. Le pont fait l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques, depuis le .


title: La Châtre

text: Situé dans la cour de la maison occupée autrefois par le Bureau des hypothèques, entre la place du Docteur-Vergnes, la rue Notre-Dame et la rue d'Enfer, aujourd'hui propriété privée, ce puits est un très bel exemple de style Louis XII. Il fait l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques depuis le .


title: La Châtre

text: La ville dispose d'une bibliothèque publique, située dans l'hôtel de Villaines et gérée par la communauté de communes de La Châtre et Sainte-Sévère, avec une antenne à Sainte-Sévère-sur-Indre. Créée en 1829, et enrichie régulièrement par des dons, elle possède des documents sur le patrimoine et l'histoire locale d'une richesse exceptionnelle, dont la partie ancienne est conservée dans les Fonds patrimoniaux de la bibliothèque. Parmi ses collections, il y a bien sûr la totalité des œuvres de George Sand, y compris sa volumineuse correspondance, mais aussi l’œuvre d'Émile Chénon, de Buhot de Kersers, beaucoup d'inédits d'écrivains et d'historiens locaux, et un fonds de manuscrits de Raymonde Vincent, qui a vécu à Saint-Chartier.


title: La Châtre

text: Le cinéma Lux est un ancien réfectoire de la maison des Carmes, puis théâtre, le bâtiment est transformé en cinéma dans les années 1930. Rénové , il projette les films dès leur sortie.


title: La Châtre

text: En 1995, La Châtre est l'objet du documentaire de France 2 "Samedi soir en province", consacré aux soirées festives de la jeunesse locale le week-end. En 2019, le magazine "Society" enquête à La Châtre sur les traces de cette histoire, le montage de l'émission ayant à l'époque fortement déplu aux personnes filmées.


title: La Châtre

text: Le théâtre Maurice-Sand est géré par l'association du Théâtre Maurice Sand, le théâtre propose une programmation riche et variée toute l'année.


title: La Châtre

text: L'école de musique municipale de l'harmonie de La Châtre a pour but de proposer un enseignement dispensé selon le niveau des élèves, et ainsi de les faire progresser pour pouvoir intégrer l'Harmonie municipale. La pratique collective de la musique est donc l'objectif à tout niveau.


title: Hôtel de la Païva

text: L'hôtel de la Païva est un hôtel particulier parisien construit entre 1856 et 1865 au 25, avenue des Champs-Élysées par "la Païva", née Esther Lachman (1819-1884), aventurière russe d'origine polonaise très modeste, devenue marquise portugaise, puis comtesse prussienne. Elle y donnait des fêtes restées célèbres.


title: Hôtel de la Païva

text: En 1903, le Travellers Club s'installa dans cette ancienne demeure luxueuse dont ce gentlemen's club est propriétaire depuis 1923. L'hôtel de la Païva a été classé au titre des monuments historiques en 1980.


title: Hôtel de la Païva

text: Épouse du comte prussien Henckel von Donnersmarck, multimillionnaire et cousin de Bismarck, elle put réaliser son rêve de construire un somptueux hôtel avenue des Champs-Élysées. Selon la légende, pendant sa jeunesse difficile, cette rousse flamboyante avait été poussée hors de la voiture par un client pressé (son amant) et s'était légèrement blessée. Elle se serait alors promis de faire construire en face du lieu où elle était tombée.


title: Hôtel de la Païva

text: La Païva fit appel à l'architecte Pierre Manguin pour construire l'hôtel dans le style de la renaissance italienne avec un jardin suspendu. Son coût de 10 millions de francs or défraya alors la chronique comme la durée des travaux, près de dix ans.


title: Hôtel de la Païva

text: À partir de 1866, la comtesse, pourtant exclue des salons aristocratiques du fait de son parcours singulier, y reçut des gens célèbres : les Goncourt, Théophile Gautier, Gambetta, Renan, Taine, Émile de Girardin...


title: Hôtel de la Païva

text: Vers 1868, elle entreprend, avec le comte Henckel von Donnersmarck, de faire construire en Silésie, par l'architecte parisien Hector Lefuel, une vaste demeure, le château de Neudeck, à l'architecture et au décor intérieur similaires à ceux de son hôtel parisien, mais dans des proportions beaucoup plus vastes. Cette demeure a été incendiée en 1945 et rasée en 1962.


title: Hôtel de la Païva

text: En 1877, soupçonnée d'espionnage, elle quitte la France pour se retirer au Château de Neudeck (aujourd'hui Świerklaniec, en Pologne), dont la construction venait de s'achever et où elle fait transférer une partie du mobilier de l'hôtel. Elle y meurt le , âgée de soixante-cinq ans.


title: Hôtel de la Païva

text: Devenu veuf, remarié avec Catherine von Slepzow (1862-1929), le comte Henckel von Donnersmarck vend l'hôtel en 1893 au banquier berlinois James Soloschin. Un ancien cuisinier du tsar, Pierre Cubat y installa un restaurant réputé dans lequel le Tout-Paris se retrouvait. Pour autant, en dépit de sa renommée, l'établissement ferme ses portes en 1898. Un projet d'installer la mairie du 8e arrondissement n'aura pas de suite.


title: Hôtel de la Païva

text: Depuis 1903, le bâtiment conserve son grand escalier d'onyx jaune, sa salle de bains de style mauresque, ses sculptures, ses peintures et le plafond de Paul Baudry dans le grand salon. De même, subsiste la double entrée de la cour de l'hôtel avec une porte pour l'entrée des équipages et une autre pour leur sortie, leur évitant d'avoir à se croiser. En revanche, la cour de l'hôtel a été remplacée par des établissements commerciaux, guichet de change puis aujourd'hui restaurant.


title: Hôtel de la Païva

text: Dans la réalisation du projet, l'architecte Manguin s'est entouré des sculpteurs Louis-Ernest Barrias, Léon Cugnot, Eugène Delaplanche, Eugène Legrain, Albert-Ernest Carrier-Belleuse et Jules Dalou. La Païva aurait servi de modèles à plusieurs œuvres, notamment pour la peinture du plafond « Le Jour pourchassant la Nuit » et plusieurs sculptures à l'extérieur comme à l'intérieur de l'hôtel.


title: Hôtel de la Païva

text: L'hôtel est notamment célèbre pour son escalier en onyx jaune avec ses formes contournées, son lampadaire de bronze monumental, ses statues en marbre grandeur nature (statues de Dante, Pétrarque et Virgile, datée de 1865 et réalisée par Barrias), et au sommet dans quatre médaillons, des figurines peintes de Rome, Florence, Venise et Naples. Ce matériau rare, appelé « marbre onyx d'Algérie » provenait d'une carrière romaine redécouverte en 1849 près d'Oran par un marbrier de Carrare. Essentiellement utilisé à l'époque Napoléon III au bénéfice des constructions les plus prestigieuses, il a connu un grand succès lors de l'Exposition universelle de 1867.


title: Hôtel de la Païva

text: L'hôtel de la Païva est aussi connu pour sa salle de bains mauresque ornée de carreaux de faïence de Théodore Deck où trône une baignoire très particulière (coffre en onyx blanc recouvrant une cuve en bronze argenté et ciselé, avec des robinets de bronze doré incrustés de six énormes turquoises, œuvre de Beboutoff) sauvée par miracle de la destruction. De style Napoléon III, sculptée par Donnadieu, marbrier à Paris, dans un bloc d'onyx comme l'escalier ( - ), la cuve est tapissée de bronze argenté tandis que trois robinets prévoient de verser, outre de l'eau, divers liquides exotiques. La marquise, dit-on, y prenait des bains de lait, tilleul et même de champagne.