title: Le Secret de la planète des singes

text: Les producteurs souhaitent pour le rôle de Brent, Burt Reynolds, mais celui-ci refuse. Ted Post recrute alors James Franciscus notamment pour sa ressemblance avec Heston. Celui-ci demande cependant à Mort Abrahams de réécrire le scénario pour améliorer son personnage. Abrahams accepte à contrecœur mais révise ensuite la version de Franciscus. Roddy McDowall, qui interprète dans le premier film le chimpanzé Cornélius, réalise alors un film en Angleterre. Il doit céder son rôle à David Watson. Kim Hunter, Maurice Evans et Linda Harrison sont quant à eux de retour dans les rôles de la chimpanzé Zira, de l'orang-outan Zaïus et de l'humaine Nova. Pour les nouveaux rôles, Ted Post recrute James Gregory pour le rôle du général gorille Ursus après le refus d'Orson Welles, Jeff Corey, Paul Richards, Gregory Sierra, Victor Buono et Don Pedro Colley pour les rôles des mutants. Le rôle de la mutante Albina est donné à Natalie Trundy, l'épouse du producteur Arthur P. Jacobs.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Le budget du film est revu à la baisse par rapport au premier opus. De près six millions de dollars, il passe à seulement trois. C'est un vrai défit pour William Creber, le directeur artistique des deux films. Il doit en effet créer les vestiges souterrains d'un New York dévasté. Le peintre sur cache Matthew Yuricich mélange donc des photos des monuments représentés dont la bourse de la ville avec de l'imagerie peinte. C'est en effet trop difficile de peindre ce genre de thème, surtout avec un budget limité. L'expert en effets spéciaux Craig Barron explique que .


title: Le Secret de la planète des singes

text: Pour la scène où la monture de Taylor et Nova se cabre devant un gouffre en formation, le directeur du département des effets spéciaux de la Fox, L.B. Abbott crée une miniature massive sur l'un des bâtiments de la Fox. Le tremblement de terre est alors filmé sur place et est mélangé en postproduction à un plan en extérieur avec Charlton Heston et Linda Harrison filmé dans le désert de Californie.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Pour les scènes souterraines, William Creber réutilise des décors de la comédie musicale "Hello Dolly" qu'il agrémente de quelques décombres, de voûtes gothiques et de portes avec des croix inversées. L'intérieur de la cathédrale est également un décor existant qui a été recouvert de mousse en uréthane sur laquelle sont ajoutées des rampes et des marches. Et pour montrer qu'il s'agit de décombres, Creber fait . Pour les commandes de la bombe que Taylor active à la fin du film, Creber leur donne l'apparence de cristaux. Il indique à ce sujet : . Même s'il considère ce choix banal, les producteurs ne lui laissent pas le temps pour faire mieux.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Le créateur des maquillages simiesques du premier film, John Chambers revient comme « concepteur des maquillages spéciaux ». Cependant, comme il travaille sur plusieurs projets en même temps, ce sont les maquilleurs Dan Striepeke et Werner Keppler qui chapeautent particulièrement le travail sur "Le Secret de la planète des singes". Se servant des moules du premier film, l'équipe de maquillage peut produire rapidement toutes les prothèses nécessaires aux singes. Pour chaque acteur de premier plan interprétant un singe, le maquillage dure en moyenne quatre heures. Striepeke indique que . La scène où le docteur orang-outan Zaïus et le général gorille Ursus se retrouvent au sauna nécessite en plus la création d'un « costume intégral de singe ». Les deux personnages ne se trouvant en effet vêtus que d'une simple serviette. Pour les scènes nécessitant beaucoup de singes comme celle de l'assemblée ou celle de l'entrainement militaire, les maquilleurs mettent en place des masques à enfiler pour les figurants. Ceux-ci, bien que rendant le travail de mise en place plus rapide, ne figurent pas à l'écran aussi bien que le maquillage complet. Ils sont moins expressifs.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Le défi majeur des maquilleurs du "Secret de la planète des singes" reste la création du visuel des mutants. Ces survivants de l'holocauste nucléaire cachent en effet leur défiguration sous des masques de visages humains normaux. Les premières réalisations des maquilleurs ne plaisent pas au réalisateur Ted Post. Il les oriente donc sur l'ouvrage d'anatomie humaine du chirurgien victorien Henry Gray qui montre des écorchés. Striepeke dit que . Le maquillage en lui-même nécessite des applications composées de plusieurs éléments, avec des pièces supplémentaires pour le contour des yeux et des lentilles de contact sclérales. Pour la scène où les mutants dévoilent leur vrai visage, les maquilleurs appliquent une membrane de peau en mousse de latex sur le visage des interprètes. Ceux-ci peuvent alors tirer dessus pour révéler ce qu'il y a en dessous. Au montage, la scène passe ensuite par un fondu enchaîné sur le second maquillage à épiderme humain.


title: Le Secret de la planète des singes

text: D'autres maquillages sont développés notamment celui de l'enfant mi-singe mi-humain que le scénariste Paul Dehn souhaitait pour une fin plus optimiste. Les maquilleurs réalisent pour cela des prothèses faciales d'oreilles et de museau de chimpanzé accompagnées d'un nez pseudo-humain. Un autre concept est réalisé pour une scène abandonnée, il s'agit d'un gorille irradié à l'allure cauchemardesque.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Le tournage débute en . Les décors figurant la Cité des Singes dans le premier film n'ayant pas été détruits, l'équipe de tournage retourne sur les lieux au de la Fox situé à Malibu à l'ouest de Los Angeles. Les scènes se déroulant dans le désert sont, quant à elles, tournées au parc d'État de Red Rock Canyon. Pour la scène où Taylor bascule à travers une paroi invisible, l'équipe du film utilise deux plans, l'un avec Charlton Heston sans décor et l'autre avec une formation rocheuse de Red Rock sans personnage. Heston est détouré du premier puis est incrusté dans le second. Le reste du tournage se déroule aux studios de la Fox à Los Angeles. Le tournage prend fin le .


title: Le Secret de la planète des singes

text: Jerry Goldsmith, le compositeur du premier film étant retenu sur un autre projet, le chef du département musique de la Fox confie à Lalo Schifrin le soin de composer la partition du "Secret de la Planète de Singes". Celui-ci doit cependant renoncer car il est déjà en charge de huit autres projets de film pour la Fox. Les responsables du studio confient finalement la musique du film à Leonard Rosenman qui a signé pour eux en 1966 la partition planante du film de science-fiction "Le Voyage Fantastique". Après son premier visionnage du film, Rosenman trouve immédiatement l'inspiration pour une partition singulière. Il dit qu'. Il suit la partition de Jerry Goldsmith car elle comporte un . Cependant le style de Rosenman est différent de celui de son prédécesseur. Goldsmith travaille avec une écriture « horizontale », où le rythme et la mélodie entraînent les phrasés. Rosenman a une écriture « verticale ». Il empile une par une des textures orchestrales pour obtenir une « masse sonore ».


title: Le Secret de la planète des singes

text: Pour donner une sonorité primitive et barbare à sa partition, Rosenman utilise des percussions exotiques, des effets de différé réalisés avec un echoplex et des notes graves de piano comme l'a fait Goldsmith. Il rajoute pour coller à la télépathie des mutants des effets électroniques. De plus, il participe à la création des sonorités sautillantes pour le bruitage du pouvoir mental des mutants. Il s'agit de cliquetis métalliques renforcés par synthétiseurs. Pour la musique de la messe de la bombe, Rosenman compose un morceau intitulé "Psaume de Mendez II" où il inverse en fait l'hymne anglican .


title: Le Secret de la planète des singes

text: Comme la bande originale de "La Planète des singes" n'a pas eu de succès commercial, les producteurs décident de ne pas reprendre la partition jouée pour l'enregistrement du "Secret de la planète des singes". Rosenman doit en effet réenregistrer la partition avec un orchestre plus modeste mais aussi des guitares électriques et des percussions de rock. La musique est ensuite éditée par Amos Records entrecoupée de dialogues du film. L'enregistrement original de l'orchestre de Rosenman n'est disponible qu'en 2000 sous le label .


title: Le Secret de la planète des singes

text: Le film reçoit majoritairement des critiques négatives à sa sortie. Abe H. Weiler du journal écrit que le film prouve que Charlton Heston n'est pas invulnérable et qu'un film de science-fiction captivant peut avoir une suite oubliable. Art D. Murphy du magazine trouve le film et que les . Gene Siskel du écrit qu'il manque à cette suite l'humour et l'aventure de l'original. Il conclut que c'est une . Le périodique déclare pour sa part . John Mahoney du magazine déclare que "Le Secret de la planète des singes" ne trouve pas contrairement au premier film, le . Dans , Penelope Gilliatt est déçue par le scénario. Dans l'introduction de son article, elle indique que . Gilliatt trouve que le film tout en étant trop sophistiqué.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Les quelques critiques positives viennent par exemple de Kevin Thomas du journal qui qualifie le film de et félicite le réalisateur Ted Post et les scénaristes Mort Abrahams et Paul Dehn d'avoir donné un final dramatique à une œuvre de divertissement. Gary Arnold du écrit que le film est . Dans la revue "Life", Richard Schickel écrit que le film est au niveau de son prédécesseur. Il prévient ses lecteurs qu'ils seront divertis et aussi . donne la critique la plus élogieuse. Selon ce journal, "Le Secret de la planète des singes" est un et donc de meilleure qualité.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Quant à sa reconnaissance actuelle, sur le site , le film obtient le score de 39 % pour un total de 31 critiques. La synthèse indique que le film propose plus d'action que son prédécesseur aux dépens du sous-texte social qui habite les meilleurs films de la saga.


title: Le Secret de la planète des singes

text: "Le Secret de la planète des singes" est un succès commercial avec de recettes en Amérique du Nord pour un budget de . Le film en revanche n'obtient aucune distinction.


title: Le Secret de la planète des singes

text: En France, le film enregistre en un an ; avec cumulées de 1970 à 2019, le film se classe en trente-quatrième position du box-office des films sortis 1970 loin devant "Les Naufragés de l'espace" (), l'autre film de science-fiction de l'année.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Déjà présent dans le premier film, le thème de la guerre nucléaire est à nouveau abordé par les scénaristes. Le producteur et scénariste Mort Abrahams souhaite notamment développer le sort de l'humanité face aux retombées nucléaires. L'autre scénariste Paul Dehn, ancien officier des opérations spéciales durant la Seconde Guerre mondiale, s'était déjà intéressé au sujet des radiations et de la bombe atomique à travers des œuvres poétiques. Dehn veut montrer à une humanité qui a alors peur d'une guerre nucléaire ce qu'elle peut devenir si elle en arrive là. L’arme nucléaire est considérée comme le Dieu de la paix par les mutants. C'est par cette symbolique que les scénaristes dénoncent la politique de dissuasion et prolifération nucléaires pendant la guerre froide. Ils dénoncent également l'augmentation du budget militaire américain, qui selon eux, facilite une catastrophe mondiale et n'encourage pas la paix. La fin du film qui montre la destruction de la planète Terre par l'arme nucléaire est d'ailleurs l'un des dénouements les plus sombres de film de science-fiction. Cette fin nihiliste renvoie également à celle du "Docteur Folamour" (1964) de Stanley Kubrick.


title: Le Secret de la planète des singes

text: La scène de la manifestation en position assise des chimpanzés contre la guerre est imposée par Mort Abrahams au réalisateur Ted Post. Cette détermination à inclure cette séquence peut être vue comme un soutien d'Abrahams au désengagement américain de la guerre du Viêt Nam. Selon l'historien du cinéma Eric Green, . Même si cela n'est pas très subtil.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Paul Dehn a l'idée de présenter le culte des mutants comme une sorte de messe noire. La Cathédrale Saint-Patrick de New York n'étant plus dédiée à Dieu mais « à la bombe ». Cette subversion de la religion catholique est complétée par la présence de croix inversées et par les vêtements liturgiques des mutants. L'imagerie catholique est également utilisée lors de l'illusion créée par les mutants pour effrayer l'armée des singes. Une statue géante du Législateur, le singe qui a rédigé les lois simiesques, y pleure du sang tandis qu'à ses pieds des soldats gorilles sont crucifiés.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Le réalisateur Ted Post impose peu sa personnalité dans ce film. Il s'agit surtout pour lui de travailler pour le cinéma. Il voit le film . Cela reste pour lui une surtout à cause d'un d'où il faut tirer un . Il a bien demandé une réécriture, mais les producteurs la lui l'ont refusée. Post estime cependant avoir fait du mieux qu'il pouvait avec ce qu'on lui a donné. Paul Dehn concède que le scénario donne et qu'il est moins bon que celui du premier film. Il privilégie le fantastique et la science-fiction alors que "La Planète des singes" est plutôt un conte philosophique. La scène du rituel, par exemple, est un cliché du genre qui fait basculer le ton allégorique vers une science-fiction de piètre qualité.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Le film sort aux États-Unis d'abord en bobine Super 8 dans les années 1970, puis en VHS seule ou en coffret intégral avec les autres films de la série dans les années 1980. Il sort ensuite en LaserDisc au début des années 1990 et en DVD en 2000.


title: Le Secret de la planète des singes

text: Le film est compris dans plusieurs intégrales, notamment en octobre 2001 dans le coffret avec les quatre films de 1968 à 1973, en avril 2006 dans un coffret "Tête de singe" avec les films de 1968 à 2001 et la série télévisée de 1974, en octobre 2010 dans le coffret avec les quatre films de 1968 à 1973, en août 2011 dans le coffret avec les quatre films de 1968 à 1973, en décembre 2011 dans un coffret de sept films avec les cinq films de 1968 à 2001 et "La Planète des Singes : Les Origines", en novembre 2014 dans un coffret "Tête de César" avec les sept autres films et en octobre 2016 dans le coffret "L'héritage" avec les quatre films de 1968 à 1973.


title: Le Secret de la planète des singes

text: À l'hiver 1968, pour faire suite à la sortie du premier film, des poupées, des jeux de cartes, des masques et des figurines de singes sont commercialisés. En 1970, pour accompagner la sortie du deuxième film, les producteurs lancent d'autres produits dérivés. Ainsi en juillet 1970, sort en librairie l'adaptation en roman du film par Michael Avallone, l'auteur de la série policière "Ed Noon". À la même période sort également une adaptation du film en bande dessinée aux éditions Gold Key. Elle est l'œuvre du studio d'Alberto Giolitti déjà responsable de l'adaptation du film "King Kong". Quelques années plus tard, d'avril à , Marvel Comics adapte une seconde fois "Le Secret de la planète des singes" en bande dessinée dans les numéros 7 à 11 de son magazine . L'adaptation est réalisée par le scénariste Doug Moench et par plusieurs dessinateurs.


title: Le Secret de la planète des singes

text: La destruction de la planète Terre par une bombe atomique, à la fin du film, est restée dans les mémoires. Les lettres Α (Alpha) et Ω (Oméga) inscrites sur la bombe inspirent le scénariste Robert Gordon pour le nom de sa bombe, Omega 13, présente dans le film de science-fiction "" (1999). Dans la série "Futurama", les héros découvrent dans l'épisode "Sentiments partagés" (1999) des mutants dans les ruines de New York comme dans "Le Secret de la planète des singes". Dans une séquence parodique, les mutants leur présentent une salle de prière contenant une bombe nucléaire similaire à celle visible dans le film.


title: Le Secret de la planète des singes

text: La harangue , prononcée par le général gorille Ursus est également périodiquement reprise. Elle est notamment prononcée par le cochon Napoléon dans le téléfilm "La Ferme des animaux" (1999) et par le gorille Grodd dans l'épisode "La Dernière Chauve-souris sur Terre !" (2009) de la série animée "".


title: Morez

text: Morez (prononcé « "Moré "») est une ancienne commune française située dans le département du Jura, en région Bourgogne-Franche-Comté. Depuis le , à la suite de son regroupement avec les communes de La Mouille et Lézat, elle est le chef-lieu de la commune nouvelle de Hauts de Bienne dont elle prend le statut de commune déléguée.


title: Morez

text: Marquée aux par l'industrie de la lunette, après avoir été, au , la capitale de l'horloge comtoise, Morez est située à proximité de la frontière suisse, au pied de la station des Rousses. Elle est la deuxième ville du parc naturel régional du Haut-Jura.


title: Morez

text: Située dans une cluse, Morez est enserrée dans la vallée de la Bienne, ce qui explique son extension sur 3 kilomètres de longueur. Le site de Morez est facilement reconnaissable grâce aux montagnes qui l'enserrent et à la silhouette des viaducs du chemin de fer.


title: Morez

text: L'altitude, qui varie de à sur l'ensemble de la commune, présente des différences importantes selon les quartiers de la ville :


title: Morez

text: Malgré sa situation géographique isolée au sein du massif du Jura, Morez bénéficie de liaisons directes vers Lyon et la Suisse. La ville se trouve ainsi sur la route nationale 5 reliant historiquement Paris à Genève. Par la route, Morez est à de Nyon, de Genève et de Lyon.


title: Morez

text: La gare de Morez permet de rejoindre en correspondance Paris-Gare-de-Lyon en quatre heures, mais aussi Saint-Claude et Lyon par Oyonnax et Bourg-en-Bresse.


title: Morez

text: Le boom démographique observé pendant la première partie du correspond à la période d'industrialisation (clouterie, puis horlogerie et lunetterie). La population passe en quelques dizaines d'années de à plus de .


title: Morez

text: Alors que la population stagne durant l'Entre-deux-guerres, la ville connait une seconde phase de croissance démographique de 1950 à 1980, correspondant à l'optimum de la mono-industrie lunetière. Pour loger cette nouvelle population, la commune décide la construction de deux quartiers nouveaux situés sur les flancs de la vallée : « Morez-dessus » et « Villedieu ».


title: Morez

text: Au milieu des années 1970, le manque de logements conduit à la construction d'un autre quartier, « Sur le Puits ». La population de ce quartier atteint plus de habitants en 1991.


title: Morez

text: La baisse de population observée dans les années 1990 et 2000 s'explique par la baisse de l'activité industrielle et par un phénomène de périurbanisation.


title: Morez

text: Depuis 2009, les quartiers du Puits et de Villedieu bénéficient d'un important plan de rénovation urbaine (construction de la gendarmerie, création d'une chaufferie bois, création et réhabilitation de logements, aménagement d'un parc urbain, construction d'un foyer pour personnes handicapées). En , la ville de Morez a reçu le label Écoquartier pour cette opération.


title: Morez

text: « La cluse, alors connue sous le nom de Combe Noire, voit s'installer deux moulins près de la Bienne ; ils sont mentionnés dans un parchemin daté de 1531. C'est vers 1565 qu'un certain Étienne Morel, sans doute à cause de l'approvisionnement aisé en bois, va installer sa forge dans ce qui n'est encore que la Combe Noire. La Combe Noire va rapidement devenir la Combe à Morel, prononcé Moré, puis passer au Morez que l'on connaît actuellement. »


title: Morez

text: Au , les premiers habitants de la "Combe Noire" sont descendus des villages voisins pour y installer des moulins sur les bords de la Bienne.


title: Morez

text: Ces moulins sont ensuite remplacés par un chapelet de martinets de forge, de clouteries et de scieries, utilisant l'énergie hydraulique. La famille Morel serait la première à s'y installer, elle laissera son nom à la ville de Morez.


title: Morez

text: Morez devient une commune à part entière en 1776, et se développe au et surtout au du fait de son essor industriel important centré sur la métallurgie : tréfilerie, clouterie, horlogerie, émaillerie et lunetterie.


title: Morez

text: Jean-Marc Olivier, historien ayant étudié le phénomène d'industrialisation spécifique au bassin morézien, a mis au jour le concept d"'industrialisation douce". Il s'arrête notamment sur la succession de trois cycles techniques entre 1750 et nos jours : ceux de la clouterie, de l'horlogerie de parquet (horloges comtoises), et de la lunetterie (1880 à nos jours).


title: Morez

text: La fabrication des clous est une des premières industries locales. À l'origine, plusieurs martinets, actionnés par des roues à eau, sont situés au bord de la Bienne.


title: Morez

text: À partir de la fin du , l'horlogerie se développe dans la région de Morez (les frères Mayet à Morbier).


title: Morez

text: La production d'horloges comtoises reste artisanale jusqu'au , la production devient alors industrielle et dépasse dans les années 1850. Il est à noter qu'une partie non négligeable des personnes employées travaillent à domicile. En 1854, est créée une école d'horlogerie.


title: Morez

text: Si l'horlogerie morézienne bénéficie bien du voisinage suisse pour obtenir la technique de l'émail en 1777, elle reste techniquement indépendante.


title: Morez

text: Le savoir-faire de l’émail s’implante à Morez au milieu du grâce à des émailleurs venus de Suisse pour produire des cadrans d’horloges.


title: Morez

text: Les techniques de l’émail sur métal (le cuivre puis l’acier) sont utilisées pour fabriquer des plaques de rue, des cœurs de cimetière (plaques découpées en forme de cœur et portant une épitaphe), des panneaux indicateurs ou publicitaires. Plusieurs familles d’émailleurs se distinguent : les Jacquemin, les Renaud et les Girod.


title: Morez

text: En 1796, un cloutier, Pierre-Hyacinthe Caseaux a une idée: il utilise du fil de métal pour fabriquer des bésicles. C'est le début de la lunetterie morézienne, qui connaît son essor au milieu du . Au début du , l'horloger Henri Lissac, qui restera maire de Morez de 1908 à 1931, fonde l'entreprise de lunetterie qui porte son nom.


title: Morez

text: Constantin Cottet, lunettier de Morez, en 1902 fonde l'entreprise d'optique Cottet à Barcelone, qui sera l'une des principales du secteur en Espagne.


title: Morez

text: La tradition industrielle de Morez et le savoir-faire local justifie le label «Ville et Métiers d’Art». Ce label regroupe une sélection de soixante-trois communes en France.


title: Morez

text: Avec en 1999, Morez est la cinquième ville du département du Jura. En 2009, la commune ne compte plus que habitants.


title: Morez

text: La première phase de croissance correspond à la fixation à Morez de populations issues principalement des villages du Haut-Jura.


title: Morez

text: Une importante immigration italienne (piémontaise et bergamas) s’installe à Morez et au Haut-Jura à la suite de la construction de la voie de chemin de fer et du fort des Rousses. La deuxième phase de croissance s'accompagne d'une arrivée de populations nouvelles dont une part importante immigre du Portugal, de Turquie mais aussi du Maghreb.


title: Morez

text: Un lieu de culte est aménagé par la communauté musulmane dans une ancienne ferme qui avait été précédemment été transformée en hospice.


title: Morez

text: L'aire urbaine de Morez (au sens de l'Insee) regroupait Morez et Morbier. La population de l'aire urbaine de Morez est de habitants en 2011.


title: Morez

text: La commune compte deux collèges (collège Pierre-Hyacinthe Cazeaux et collège privé Notre-Dame) et le lycée polyvalent Victor Bérard (Microtechniques, génie optique et lunetterie).


title: Morez

text: La ville se distingue par son club de tennis de table (Jura Morez TT) évoluant dans l'élite française en championnat de France Pro A.


title: Morez

text: Pour l'escalade, la Via ferrata de la "Roche au Dade" offre un parcours comprenant notamment une passerelle et un pont népalais.


title: Morez

text: La ville dispose également d’un club de football Arcade Football évoluant à un niveau régional. Cette association regroupe les clubs de Morez, Morbier et Longchaumois


title: Morez

text: Le site ferroviaire de Morez-Morbier est remarquable grâce à sa succession de viaducs audacieux et de tunnels.


title: Morez

text: Par ailleurs, de nombreux édifices de Morez sont listés dans l'Inventaire général du patrimoine culturel.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Apichatpong Weerasethakul (en , ), né le à Bangkok, est un réalisateur, scénariste, producteur et artiste contemporain thaïlandais.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Apichatpong Weerasethakul est l'un des principaux réalisateurs de la (seconde) nouvelle vague du cinéma thaïlandais qui commence à partir de 1997 (et qui inclut Pen-ek Ratanaruang, Nonzee Nimibutr et Wisit Sasanatieng et quelques autres).


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Apichatpong Weerasethakul passe ses vingt-quatre premières années à la campagne, à Khon Kaen dans le nord-est de la Thaïlande, où ses parents sont médecins dans un hôpital.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Enfant, il va régulièrement voir des films dans les très nombreuses salles de cinémas de Khon Kaen (le cinéma Rama, le Raja, le Prince, le Kaen Kham etc.), en particulier pour écouter le plus célèbre doubleur d'Isan, Somsak Songwonsuk (surnommé "Konchanat" ou "Monsieur Konjanard") qui fait les voix, les dialogues et les bruitages en direct des films projetés qui n'ont pas de bande son.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Il étudie à l'université de Khon Kaen et obtient un diplôme en architecture en 1994, ce qu'il dit l'avoir influencé par la suite. Ensuite, il part à 24 ans de chez parents pour étudier aux États-Unis et il obtient un master en beaux-arts de l'Art Institute de Chicago en 1997.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Il a commencé à réaliser des courts métrages dès 1993. Depuis le début des années 1990, il tourne des films documentaires ou expérimentaux centrés principalement sur des habitants et des régions modestes de la Thaïlande.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: En 1999, Weerasethakul fonde Kick the Machine pour développer et promouvoir ses propres projets et ceux d'autres réalisateurs thaïlandais indépendants.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: En 2000, son premier long métrage "Dokfa nai meuman" ("Mysterious Object at Noon") mêle des images documentaires et des passages narratifs improvisés. Le film est basé sur le principe du cadavre exquis inventé par les surréalistes.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Entre 2002 et 2006, il réalise trois longs métrages formant une trilogie sur ce qui lui tient à cœur : "Blissfully Yours" sur sa passion pour le cinéma, "Tropical Malady" sur sa sexualité et ses peurs, et "Syndromes and a Century" sur ses parents médecins. Les deux premiers sont présentés au Festival de Cannes en 2002 et 2004, et le troisième à la Mostra de Venise en 2006.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: En plus de ses projets en tant que cinéaste, Apichatpong travaille également sur des courts métrages, des projets vidéo et des installations. Pour le Festival international du film de Jeonju, il a été commissionné dans le projet "Three Digital Short Films", qu'il a partagé avec deux autres réalisateurs asiatiques. Son film était intitulé "Wordly Desires". Shin'ya Tsukamoto du Japon a réalisé "Haze" et Song Il-gon de Corée du Sud a créé "Magicien(s)".


title: Apichatpong Weerasethakul

text: En 2005, Apichatpong a été consultant pour le projet "Tsunami Digital Short Films", 13 films commissionnés par le Bureau pour l'Art contemporain et la Culture du ministère de la Culture thaïlandais. Ces films devaient rendre hommage aux victimes du tsunami et permettre aux artistes de réinterpréter ce tragique événement. Le film d'Apichatpong s'intitulait "Ghost of Asia", réalisé en collaboration avec l'artiste cinéaste française Christelle Lheureux.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: En 2009, "Primitive Project"présentée parallèlement au musée d'art moderne de la ville de Paris et à Liverpool se remémore les affrontements sanglants à Nabua qui ont opposé civils et forces de l'ordre lors de la Guerre Froide, quand on tentait d'éradiquer toute trace de communisme chez les villageois. En 2012, l'exposition "Primitive" est présentée au Jim Thompson Art Center à Bangkok.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Dans les années 2000, il milite également contre la censure du cinéma en Thaïlande. Il s'est même déclaré en 2011 en faveur du téléchargement illégal : la seule alternative pour contourner la censure qu'exercent les autorités de son pays. Des scènes en apparences anodines, comme celles de bonzes jouant de la guitare ou d'un docteur et d'une doctoresse buvant de l'alcool et s'embrassant sont impitoyablement amputées par les ciseaux de la censure. Après plusieurs vives discussion avec les censeurs, le cinéaste Apichatpong a d'ailleurs préféré renoncer à projeter certains de ces films en Thaïlande plutôt que d'en montrer des versions incomplètes...


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Apichatpong Weerasethakul est considéré comme un réalisateur majeur du début du : les "Cahiers du cinéma" classent "Tropical Malady" troisième film le plus important des années 2000-2009, la cinémathèque de Toronto considère que "Syndromes and a Century" est le meilleur film de la décennie ("Tropical Malady" et "Blissfully Yours" obtenant respectivement les sixième et treizième places).


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Après avoir reçu le prix Un certain regard en 2002 pour "Blissfully Yours" et le prix du jury pour "Tropical Malady" en 2004, le cinéaste obtient la Palme d'or du Festival de Cannes 2010 pour son film "Oncle Boonmee, celui qui se souvient de ses vies antérieures". Il obtient de nouveau le prix du jury pour "Memoria" au Festival de Cannes 2021.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Apichatpong Weerasethakul mêle dans ses vidéos une large palette de références, de pensée bouddhiste et de culture populaire.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Le cinéaste travaille la mémoire comme une matière fluide, hantée par les problématiques et le désir qui nous habitent tous.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Au-delà de l'aspect plastique de ses œuvres, il y expose souvent une vision critique de la société thaïlandaise actuelle.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Dans ses films, Weerasethakul respecte peu une succession chronologique de l'action. L'intrigue se répète à partir du milieu du film dans un contexte complètement bouleversé : de la société humaine à la jungle dans "Tropical Malady", d'un hôpital ancien à un autre très moderne dans "Syndromes and a Century". En effet, l'on retrouve dans son travail une conception binaire: elles sont montées en deux parties qui se répondent de façon quasi symétrique.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Ses œuvres aiment partir d'une histoire évoquant un quotidien banal pour basculer à mi-chemin dans une imagerie poétique, onirique et mythologique. Le cinéaste cultive le goût du mystère et de la lenteur dans un style contemplatif inclassable qui confronte souvent le moderne à l'archaïque. Son cinéma illustre en réalité la part irrationnelle du désir, les vies multiples de l'homme et le voyage des âmes.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: De plus, le cinéaste laisse, dans ses vidéos, une grande place à la nature, à la jungle. On le ressent aussi bien par l'image que par le son. Par exemple, on peut remarquer le brouhaha sonore apporté par la nature au début de" Tropical Malady "obscurcissant la voix des acteurs, de coutume mise au premier plan.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Actuellement, en 2020 et 2021, les revendications et manifestations des jeunes et des étudiants en Thaïlande sont une source importante d'inspiration pour Apichatpong Weerasethakul.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: Apichatpong Weerasethakul a été décoré Chevalier des Arts et des Lettres par le ministère de la Culture français.


title: Apichatpong Weerasethakul

text: En 2016, une sélection des bandes sonores de ses films a été compilée par Akritchalerm Kalayanamitr et Koichi Shimizu dans un album appelé Metaphors :


title: Apichatpong Weerasethakul

text: 1. Reverberation (Syndromes and a Century / FAITH) 05:10 ; 2. Straight (Tropical Malady) 04:29 ; 3. Dawn of Boonmee (Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives) 06:12 ; 4. Sharjah and Java (Dilbar / Morse Beat Roar / Ablaze) 13:57 ; 5. Mekong Hotel (Mekong Hotel) 02:53 ; 6. The Anthem (Anthem) 02:27 ; 7. Jenjira's River (Fever Room) 04:09 ; 8. Smile (Syndromes and a Century) 02:30 ; 9. Intimacy (Syndromes and a Century) 02:42 ; 10. Memory of the Future (Syndromes and a Century) 08:01 ; 11. For Tonight (For Tomorrow For Tonight) 02:56 ; 12. Roar (Tropical Malady) 08:32 ; 13. Destiny (Cemetery of Splendour) 02:56 ; 14. Acrophobia (Syndromes and a Century) 04:28


title: OpenGL

text: OpenGL (') est un ensemble normalisé de fonctions de calcul d'images 2D ou 3D lancé par Silicon Graphics en 1992. Cette interface de programmation est disponible sur de nombreuses plateformes où elle est utilisée pour des applications qui vont du jeu vidéo jusqu'à la CAO en passant par la modélisation.


title: OpenGL

text: OpenGL permet à un programme de déclarer la géométrie d'objets sous forme de points, de vecteurs, de polygones, de bitmaps et de textures. OpenGL effectue ensuite des calculs de projection en vue de déterminer l'image à l'écran, en tenant compte de la distance, de l'orientation, des ombres, de la transparence et du cadrage.


title: OpenGL

text: L'interface regroupe environ différentes qui peuvent être utilisées pour afficher des scènes tridimensionnelles complexes à partir de simples primitives géométriques. Du fait de son ouverture, de sa souplesse d'utilisation et de sa disponibilité sur toutes les plates-formes, elle est utilisée par la majorité des applications scientifiques, industrielles ou artistiques 3D et certaines applications 2D vectorielles. Cette bibliothèque est également utilisée dans l'industrie du jeu vidéo où elle est souvent en rivalité avec la bibliothèque de Microsoft : Direct3D. Une version nommée OpenGL ES a été conçue spécifiquement pour les applications embarquées (téléphones portables, agenda de poche, consoles de jeux…).


title: OpenGL

text: OpenGL est une évolution d'IrisGL, API 3D développée par Silicon Graphics (SGI). Cette dernière étant difficile à faire évoluer et à étendre, il a été décidé chez Silicon Graphics qu'OpenGL pouvait être assimilé à un sur-ensemble d'IrisGL.


title: OpenGL

text: Les spécifications et développements de base ont été réalisés par une équipe de Silicon Graphics. Le projet Fahrenheit, initiative de Microsoft et de Silicon Graphics, tenta d'unifier les interfaces OpenGL et Direct3D. Celui-ci apporta au début l'espoir de mettre de l'ordre dans le monde des API 3D, mais pour des contraintes financières de la part de Silicon Graphics, le projet dut être abandonné.


title: OpenGL

text: La spécification OpenGL est actuellement surveillée par l'Architecture Review Board (ARB), formé en 1992. L'ARB se compose d'entreprises ayant un profond intérêt pour la création d'une API cohérente et largement disponible. Selon le site officiel d'OpenGL, AMD/ATI, Apple, Dell, Evans & Sutherland, Hewlett-Packard, IBM, Intel, Matrox, Nvidia, SGI et Sun font partie des membres votants (juin 2002). Microsoft, l'un des membres fondateurs, s'est retiré en .


title: OpenGL

text: Le est annoncé OpenGL 1.5. Au même moment, ARB annonce les spécifications d'une première ébauche de l"'OpenGL Shading Language" ainsi que les trois extensions "ARB_shader_objects", "ARB_vertex_shader" et "ARB_fragment_shader".


title: OpenGL

text: Le est annoncé OpenGL 2.0. l'OpenGL Shading Language ("GLSL", également surnommé "GLslang") à la syntaxe proche du langage C y est intégré dans une version définitive.


title: OpenGL

text: Le lors de la conférence de la Siggraph, l'ARB a annoncé sa décision de transférer le contrôle de la spécification OpenGL au Khronos Group, qui s'occupait déjà de différentes spécifications OpenGL pour les systèmes embarqués et les consoles de jeux vidéo dont OpenGL ES. L'Architecture Review Board a été dissoute le , mais pour des raisons historiques, l'acronyme « ARB » a été conservé.


title: OpenGL

text: Les spécifications officielles de OpenGL 3.0 ont été présentées le 11 août 2008. À l'origine, OpenGL 3 devait constituer un changement majeur, avec une refonte totale de l'API pour la rendre plus concurrentielle face à Direct3D. Il était notamment question d'abandonner les fonctionnalités obsolètes qui n'étaient, jusque-là, conservées que par souci de compatibilité avec les anciennes versions, l'utilisation d'un nouveau modèle objet plus cohérent qui encapsule notamment les états, etc. Cependant, après un an de retard et une absence totale de communication de la part du groupe Khronos, cette refonte totale a été abandonnée au profit d'une mise à jour incrémentale permettant simplement de prendre en charge les dernières technologies graphiques. Cette décision serait due à la volonté de rassurer certains marchés, par exemple en CAO, qui ne souhaitaient pas voir disparaître ces anciennes fonctionnalités. Malgré tout, les fonctions obsolètes seront marquées « "deprecated" » dans les nouvelles spécifications, et pourraient être supprimées dans les versions futures.


title: OpenGL

text: Les spécifications d'OpenGL 3.1 ont été publiées le 28 mai 2009. Il supprime toutes les fonctionnalités qui étaient déclarées obsolètes dans OpenGL 3.0.


title: OpenGL

text: Les spécifications d'OpenGL 3.2 ont été publiées le 3 août 2009. Les spécifications sont divisées, en 2 ; "profil principal" () et "profil compatible" ().


title: OpenGL

text: Les spécifications d'OpenGL 3.3 ont été publiées le 11 mars 2010, ce sont les dernières spécifications de la série 3.3. Comme pour OpenGL 3.2, il y a un "profile principal" et un "profil compatible".


title: OpenGL

text: Cette version est souvent utilisée comme version charnière à atteindre avant un portage d'un logiciel d'OpenGL à Vulkan.


title: OpenGL

text: Le , OpenGL 4.0 est annoncé, il a pour but d'exploiter pleinement le matériel compatible avec DirectX 11.


title: OpenGL

text: Au début annoncé sous l’appellation "", "Vulkan" revoit d'importants concepts d'OpenGL afin de s'adapter aux 25 ans d'évolution des processeurs graphiques 3D depuis la première version. La compatibilité avec les anciennes versions n'est plus assurée.


title: OpenGL

text: La norme OpenGL permet à différents fabricants d'ajouter de nouvelles fonctionnalités sous forme d"'extensions". Une extension est distribuée en 2 parties : un fichier d'en-têtes qui contient les fonctions prototypes de l'extension et les drivers du fabricant. Chacun d'eux possède une abréviation qui est utilisée pour nommer leurs nouvelles fonctions et constantes. Par exemple, l'abréviation de nVidia (« NV ») est utilisée pour définir leur fonction propriétaire « glCombinerParameterfvNV() » et leur constante « GL_NORMAL_MAP_NV ». Il peut arriver que plus d'un fabricant implémente la même fonctionnalité. Dans ce cas, l'abréviation « EXT » est utilisée. Il peut également arriver que l'ARB officialise une extension. Celle-ci devient alors un standard et l'abréviation « ARB » est utilisée. La première extension ARB fut GL_ARB_multitexture.


title: OpenGL

text: Plusieurs bibliothèques sont développées à partir d'OpenGL afin d'apporter des fonctionnalités qui ne sont pas disponibles dans la bibliothèque OpenGL elle-même :


title: OpenGL

text: On notera en particulier la bibliothèque OpenGL Performer, développée par et disponible pour IRIX, Linux et quelques versions de Windows, qui permet la création d'applications de rendu en temps réel.


title: OpenGL

text: Voici un programme simple, en 2D, dessinant un triangle et permettant de modifier instantanément sa couleur en pressant l'une des touches r, g, b et celle du fond avec R, G, B. La touche q quitte le programme. Celui-ci, qui utilise GLUT pour simplifier la programmation (penser à l'installer par Synaptic ou autre), est compilé et exécuté, sous Linux ou WSL sous Windows 10, parcodice_1. Les bibliothèques OpenGL sont à installer depuis les dépôts de votre distribution particulière. L'objectif du code est ici la lisibilité et non la performance.


title: OpenGL

text: Plusieurs implémentations d'OpenGL (exploitant l'accélération 3D fournie par le matériel) existent pour Windows, de nombreuses stations Unix et Mac OS. Ces implémentations sont généralement fournies par les constructeurs de matériels graphiques et y sont étroitement liées. Il existe une implémentation libre de cette bibliothèque, nommée Mesa, créée en 1993 par Brian Paul et utilisant la même API, ce qui permettait :


title: OpenGL

text: a eu pour politique de mettre à chaque fois dans le domaine public l'avant-dernière version de GL, bibliothèque graphique de GL. Cette approche :


title: OpenGL

text: Certains logiciels utilisent OpenGL pour gérer l'ensemble de leur interface, même 2D, comme Blender, Google Earth (version OpenGL), GLtron, XBMC, ou la version SGI de X11.


title: OpenGL

text: Rich Geldreich et Joshua Barczak, sur leur blogs personnels, critiquent OpenGL. Leurs doléances suggérant d'un côté le besoin d'une remise à plat totale à la lumière de l'expérience acquise, de l'autre le besoin de mieux maîtriser la dispersion des portages. Il s'agit cependant d'utilisateurs à haute technicité devant utiliser les fonctions les plus avancées des cartes graphiques de 2014.


title: Filiation

text: On distingue ici la consanguinité (degré de similitude génétique entre deux individus possédant un lien de parenté) et la parenté au sens plus large qui concerne autant les liens de procréation (géniteur, génitrice et progéniture) que les liens plus purement sociaux et culturels des statuts de père, mère, fils et fille.


title: Filiation

text: Elle comprenait, en droit français, trois types de filiation différents : la filiation légitime, la filiation naturelle et la filiation adoptive ; les deux premières sont maintenant unifiées. Le droit s'intéresse à la filiation en ce qu'il dirige la question des successions et héritages mais aussi celle de l'autorité parentale. Cependant, cette division a toujours cours dans de nombreux pays, au moins au niveau sociologique.


title: Filiation

text: La filiation est, selon Christian Ghasarian, . Elle détermine l'identité d'un individu dans une société, en définissant de qui il hérite ses droits fonciers, ses titres, ses obligations morales, c’est-à-dire son statut social. La filiation est un élément important dans le jeu complexe des règles de mariage. Il faut en outre garder à l'esprit que la notion de filiation biologique (les liens du sang) est recouverte par son usage social : on distingue donc depuis D. Schneider la parenté biologique de la parenté sociale.


title: Filiation

text: C'est l'organisation la plus répandue. La filiation est imposée à chacun, du côté du père ou de la mère, et détermine auquel des deux groupes (de filiation) un individu appartient. C'est un système où les membres du groupe de filiation sont reliés soit exclusivement par les hommes, soit exclusivement par les femmes ; il y a donc un des deux genres qui ne peut pas transmettre l'appartenance de son propre groupe à ses enfants.


title: Filiation

text: Dans ce type de filiation, l'individu appartient au groupe parental consanguin de son père. Dans ce type de société les hommes ont donc le plus souvent autorité sur l'ensemble de la vie sociale, puisqu'ils sont à la source des relations qui constituent le groupe. Les mariages sont ici fréquemment à résidence patrilocale, ce qui signifie le départ de la mariée hors son foyer d'origine, pour rejoindre celui de son mari.


title: Filiation

text: On trouve des exemples de ce type de filiation chez les Nuers du Soudan étudiés par Evans Pritchard, dans le principe dynastique de la Chine ancienne, en Grèce et Rome antique, ainsi que dans le monde musulman.


title: Filiation

text: L'individu est cette fois inclus dans le groupe consanguin de sa mère : les droits se transmettent par les femmes. Le mari, même s'il est géniteur, est dans ce cas un homme de peu d'importance, puisqu'il n'appartient pas au groupe de sa femme. Dans le cas d'une résidence matrilocale, c’est-à-dire que lors du mariage le mari rejoint le foyer de sa femme en délaissant le sien, la figure d'autorité masculine est jouée par le frère de sa femme. Celui-ci en tant que membre du groupe de sa femme, sera le père social de ses enfants biologiques. Notons bien que ce mari qui nous apparaît dans la culture occidentale comme "dépossédé" de ses enfants biologiques, a en fait la charge des enfants biologiques de sa propre sœur, qu'il considère comme les siens.


title: Filiation

text: On trouve aussi des sociétés où la parenté est patrilinéaire alors que le droit de propriété (y compris l'état d'homme libre) est matrilinéaire. Dans ce système, les femmes n'ont pas plus de pouvoir politique que dans le précédent, bien que leurs rôles économiques et religieux soient plus importants. C'est pourquoi il faut distinguer clairement la filiation matrilinéaire et le matriarcat : la parenté matrilinéaire est la plupart du temps patriarcale.


title: Filiation

text: On trouve des exemples de sociétés à filiation matrilinéaire dans les Îles Trobriand décrites par Bronislaw Malinowski, ou chez les Mnong Gar. Sur la surface du globe, la plupart des sociétés ont adopté la filiation patrilinéraire.


title: Filiation

text: Cette filiation est rare : elle combine les deux systèmes de filiation précédents. L'individu obtient des aspects sociaux précis de chaque côté : nom de famille, droits, devoirs, statuts, biens, culte des ancêtres, etc. Exemples : chez les Juifs la parenté est patrilinéaire, bien que la judéité se transmette par les femmes ; chez les Touaregs ; chez les Hereros.


title: Filiation

text: Contrairement à la filitation unilinéaire, le sexe n'est ici pas déterminant. Un individu fait partie d'au moins deux groupes de parenté, ceux de ses deux parents, mais généralement ce sont les groupes des quatre grands-parents qui sont pris en compte. En 1949, Murdock a recensé de cette sorte sur 250.


title: Filiation

text: Des ethnologues ont fait remarquer que ces divisions sont trop rigides pour décrire les parentés réellement efficaces dans les sociétés : il y aurait dans les faits une proportion entre patrilinéarité et matrilinéarité. Pour Rodney Needham dans "La Parenté en question", il n'y a . La conformité d'une société à un modèle uniforme est ainsi selon lui improbable. En conséquence, le classement des sociétés selon ces critères n'a rien d'évident.


title: 1er septembre

text: Le septembre est le jour de l'année du calendrier grégorien, lorsqu'elle est bissextile (il en reste ensuite ).


title: 1er septembre

text: Le septembre est depuis 1989 le jour de la mémoire orthodoxe de la divine Création, et la Journée mondiale de prière pour la sauvegarde de la Création, instituée par le pape François en 2015.


title: 1er septembre

text: C'était généralement le 15 fructidor du calendrier républicain français, officiellement dénommé " jour de la truite".


title: Blanche-Fesse et les Sept Mains

text: Blanche-Fesse et les Sept Mains est un film pornographique français, d'une durée de 80 minutes, réalisé par Michel Caputo, sorti en 1981.


title: Blanche-Fesse et les Sept Mains

text: Le film est connu comme étant une parodie sexuelle du film d'animation "Blanche-Neige et les Sept Nains", sorti en 1937 des studios Disney.


title: War Machine (comics)

text: James « Jim » Rhodes, alias War Machine est un super-héros évoluant dans l'univers Marvel de la maison d'édition Marvel Comics. Créé par le scénariste David Michelinie et les dessinateurs John Byrne et Bob Layton, le personnage de fiction apparaît pour la première fois dans le comic book "Iron Man" () #118 en janvier 1979.


title: War Machine (comics)

text: Le personnage est à ses débuts un ancien pilote de chasse de l'armée américaine, devenu pilote privé au service de l'industriel Tony Stark, l’identité secrète du super-héros Iron Man. Dans "Iron Man" () #170 (), Rhodes endosse pour la première fois l'armure du Vengeur doré à la place de Stark. Dans "Iron Man" () #284 (), Rhodes adopte pour la première fois l'identité de War Machine. Il apparaît ensuite en tant qu'Iron Patriot à partir de "Gambit" () #13 en .


title: War Machine (comics)

text: En 2012, War Machine est classé par le site spécialisé IGN à la place de sa liste des « "Top 50 Avengers" ».


title: War Machine (comics)

text: Le personnage est notamment présent dans les séries d'animation ' et "", ainsi que dans le film d'animation '. Au cinéma, il est interprété par l'acteur Don Cheadle dans les films "Iron Man 2" (2010), "Iron Man 3" (2013), "" (2015), "" (2016), "" (2018) et "" (2019).


title: War Machine (comics)

text: Le personnage fait ses débuts sous l'apparence de James Rhodes dans le comic book "Iron Man" () #118 en , et en France dans le magazine "Strange" en .


title: War Machine (comics)

text: Il apparaît pour la première fois en tant que Iron Man dans "Iron Man" () #170 en , en France dans "Strange" en .


title: War Machine (comics)

text: War Machine apparaît pour la première fois dans "Iron Man" () #284 en , en France dans "Strange" en .


title: War Machine (comics)

text: Afro-américain originaire de Philadelphie, James Rhodes est un pilote de chasse dans l'US Marine Corps. Pendant la guerre au Vietnam, il rencontre pour la première fois l’industriel et milliardaire américain Tony Stark (alias le héros Iron Man) ; Stark venait tout juste de mettre au point sa première armure.


title: War Machine (comics)

text: Les deux hommes s'allient pour échappent à leurs ennemis. Pour le remercier de son aide, Stark engage Rhodes comme son pilote d'avion personnel. Les deux hommes deviennent très vite bons amis.


title: War Machine (comics)

text: Quand Tony Stark perd sa société Stark Industries au profit d'Obadiah Stane et en devenant un clochard, James Rhodes prend l'identité d'Iron Man.


title: War Machine (comics)

text: Personnage secondaire jusqu'alors, Rhodes se démarque en combattant dans les premières "Guerres Secrètes" et la « Guerre des Armures », deux célèbres crossover Marvel.


title: War Machine (comics)

text: Mais l'armure, n'étant pas calibrée sur les schémas cérébraux de Rhodes, le fait devenir violent et paranoïaque. Stark doit utiliser une armure modèle I pour l'arrêter. Finalement, Jim est guéri par Shaman. Les deux Iron Man cohabitent alors. A la suite d'un combat avec la nouvelle armure "Silver centurion" de Stark, Stane se suicide et Stark récupère son entreprise.


title: War Machine (comics)

text: Après plusieurs mois à ne porter qu'occasionnellement son armure plus ancienne, Rhodey a failli mourir en rentrant dans l'atmosphère terrestre après une bataille dans une station spatiale, en brûlant vif à l'intérieur de son costume. Jim a souffert d'un Trouble de stress post-traumatique à cause de l'incident, ce qui a conduit à sa démission permanente en tant que remplaçant d'Iron Man. Rhodes a rejoint Stark dans sa nouvelle entreprise commerciale, Stark Enterprises, mais même après sa guérison, il hésitait à remettre l'armure d'Iron Man. Stark avait repris ses responsabilités d'Iron Man en utilisant sa nouvelle armure, et Rhodes a estimé qu'un deuxième Vengeur blindé serait superflu.


title: War Machine (comics)

text: Afin de combattre des assassins engagés par Justin Hammer, Tony Stark élabore l'armure Mark XVI, la « "Variable Threat Response Battle Suit" » surnommée « War Machine ».


title: War Machine (comics)

text: À sa mort présumée, Stark laisse Jim Rhodes comme nouveau directeur de Stark Enterprises avec une armure de combat spécialement conçue pour lui. Rhodes l'utilise pour combattre divers ennemis, comme le Laser vivant, Spymaster, le Scarabée ou Atom Smasher. Quand il découvre que Stark est toujours vivant, il quitte la compagnie et l'amitié entre les deux hommes se brise. Rhodes conserve son armure et la rebaptise plus tard War Machine. Pendant ce temps, Rhodey avait également pris la place de Tony chez les Vengeurs de la Côte Ouest. Malgré la rupture des liens avec Stark, Rhodes est resté avec les Avengers, leur révélant son identité.


title: War Machine (comics)

text: Il part s'installer à Los Angeles et connaît une brève carrière en solo. Au bout de quelques années, il est nommé directeur de la Worldwatch, une ONG qui enquête sur les violations des droits de l'homme. Jim a continué à l'aventure, mais n'a pas pu trouver quelqu'un capable de réparer son armure endommagée. De retour chez Stark, les deux ont eu une confrontation sur les actions récentes de l'autre, interrompue par le Mandarin. Après la défaite du Mandarin, l'armure de Rhodes a été réparée par Tony.


title: War Machine (comics)

text: Rhodey et Nick Fury ont ensuite répondu à l'appel de l'agent Bathsheva Joseph du SHIELD, qui enquêtait sur une activité néo-nazie d'une faction enragée qui tentait d'envoyer des armes modernes à l'Allemagne de la Seconde Guerre mondiale (Terre-95615). Rhodey y a suivi les Howling Commandos ainsi que Captain America et Bucky Barnes de l'époque. Le "Zeitkrieg" a été interrompu, bien que l'armure War Machine ait été perdue lors de son retour dans le temps. C'est à cette période qu'il trouve une armure extraterrestre, l'Eidolon. Lors du crossover "The Crossing", Stark brisa le contrôle de Kang le Conquérant et sacrifia sa vie pour sauver ses amis. Après la mort de Tony, Rhodes retourna chez Stark Enterprises, qui fut bientôt rachetée par Fujikawa.


title: War Machine (comics)

text: En tant que War Machine, Jim Rhodes a découvert que Fujikawa essayait d'accéder à certaines des anciennes technologies de Tony Stark. Afin de préserver l'héritage de son vieil ami, il a purgé les ordinateurs de Fujikawa afin de détruire toutes les informations sur la technologie d'armure de Stark. Ce faisant, il a sacrifié son armure extraterrestre en le téléchargeant dans les ordinateurs de Stark et en l'envoyant en mission de "recherche et destruction".


title: War Machine (comics)

text: On retrouve Tony Stark vivant, et lui et Rhodes se réconcilient. Stark bâtit une nouvelle compagnie, « Stark Solutions » tandis que Rhodes perd la sienne après avoir vengé le meurtre de sa sœur. Il dirige pendant une courte période une équipe surnommée « The Crew » (Junta, Kasper Cole et Josiah X), mais l'équipe ne dure pas longtemps (du fait des ventes insuffisantes du comic book).


title: War Machine (comics)

text: Rhodes est ensuite engagé par le O*N*E (« Office of National Emergency ») en tant qu'instructeur et commandant du . Il utilise à cette époque une armure géante, basée sur la technologie des Sentinelles, mais pilotée par lui.


title: War Machine (comics)

text: Après l'arc narratif "Civil War", on revoit War Machine en tant qu'instructeur au Camp Hammond, quand est mis en place le projet Initiative. En compagnie de la jeune Komodo, Rhodes reçoit pour ordre de mettre hors d'état de nuire Spider-Man, mais l'opération échoue.


title: War Machine (comics)

text: Avec d'autres héros, en plein New York, il livre combat dans le crossover "World War Hulk" pour stopper un Hulk devenu fou de rage, de retour sur Terre après son exil forcé par les Illuminati.


title: War Machine (comics)

text: Par la suite, Rhodes travaille en tant que consultant aéronautique à Dubai aux Émirats arabes unis, où il est victime d'un attentat à la bombe qui lui arrache les et un œil. Tony Stark utilise sa fortune et ses ressources pour le sauver, le transformant alors en cyborg en utilisant une technologie externe à la sienne, en partie wakandaise, et intraçable.


title: War Machine (comics)

text: Quand les extraterrestres Skrull lancent une invasion globale de la Terre et sabotent les inventions de Tony Stark, James Rhodes se retrouve isolé mais toujours combatif, grâce à son armure qui n'utilise pas la technologie de Stark, mais celle de Stane.


title: War Machine (comics)

text: Il affronte les extraterrestres mais est capturé. Toutefois, il se libère et prête main-forte à la Winterguard en Russie.


title: War Machine (comics)

text: On revoit James Rhodes quelque temps plus tard, quand il mène bataille face aux mercenaires de pays du tiers-monde.


title: War Machine (comics)

text: Il capture l'ex-trafiquant d'armes et le force à travailler pour lui sur son satellite, puis se dirige vers l'Ariquia, une province du Moyen-Orient. Là, il met fin aux opérations d'une compagnie militaire américaine (Eaglestar, pour laquelle travaillait une de ses amies d'enfance, Glenda Sandovar - la femme de Jacobs) et affronte le dieu Arès, envoyé par Norman Osborn. Arès ouvre par mégarde un container d'une société abritant des cobayes infectés par un virus techno-organique, basé sur l'ADN d'Ultimo. Glenda et Arès sont infectés. Mais, grâce à ces alliés (, , l'ex-SHIELD Jake Oh, et Parnell), War Machine élimine le virus et sauve la population infectée. Parnell, Glenda, Jake et Suzi suivent ensuite Rhodes dans son combat contre le crime corporatiste.


title: War Machine (comics)

text: Ils partent ensuite attaquer une base américaine où était stockée la tête d'Ultimo. L'action étant proche d'une réserve indienne, l'Aigle américain tente d'arrêter l'équipe, mais l'aide ensuite à détruire le crâne géant.


title: War Machine (comics)

text: Dans la foulée, Ultimo réapparaît sous la forme d'un virus techno-organique de métal liquide, après avoir été ingéré par Morgan Stark, le cousin criminel de Tony Stark. Rhodes réussit à effacer la mémoire du monstre et à le renvoyer comme un nouveau-né vers l'espace, avec Suzi Endo, mais il est aussitôt attaqué par le HAMMER et Norman Osborn. À moitié détruit, il retient Osborn et est arrêté. Rhodes profite toutefois du combat pour faire circuler dans les médias des informations compromettantes sur les actions néfastes du HAMMER.


title: War Machine (comics)

text: Il est transféré aux Pays-Bas afin d'y être jugé pour crimes de guerre. L'avocat Matt Murdock (Daredevil) tente de l'aider mais Rhodes refuse son aide, ayant un autre plan en tête. Suzi Endo piège Osborn et s'arrange pour transférer la conscience de Rhodes dans un corps cloné par Stark ; Rhodes utilise les stratagèmes d'Osborn pour être lavé de tout soupçon, et faire fuir les forces du HAMMER avec l'aide du cocon Ultimo et son équipe. Le corps du cyborg, quant à lui est détruit, dans sa (fausse) tentative d'évasion.


title: War Machine (comics)

text: Rhodes, alors en visite au , se retrouve impliqué dans une mission de dernière minute avec les Ultimates, la mission provenant d'une des visions de l'Inhumain Ulysse. Il voit alors Thanos attaquant le site du Projet Pegasus, le centre d'étude d'objets extraterrestres.


title: War Machine (comics)

text: Là-bas, ils le prennent par surprise, mais, à la suite d'une maladresse de la part de Médusa, War Machine lance un missile sur Miss Hulk, ce qui la blesse gravement. Cherchant alors son corps en espérant qu'elle soit encore en vie, Thanos surgit des décombres et transperce l'armure de Rhodes, causant la mort de celui-ci. C'est le point de départ de "Civil War II".


title: War Machine (comics)

text: Avant de réapparaître comme Iron Man après avoir subi des blessures quasi fatales à la fin du scénario de "Civil War II", James Rhodes est révélé avoir subi les mêmes méthodes de modification de l'ADN utilisées par Tony Stark pour se guérir, redonnant vie à Rhodes. Les deux hommes retrouvent ensuite l'action en duo.


title: War Machine (comics)

text: Cependant, Rhodes souffrant de stress post-traumatique après avoir péri dans l'armure et avoir été gravement blessé à de nombreuses reprises, choisit de quitter War Machine et de piloter à la place un costume plus grand, appelé Manticore.


title: War Machine (comics)

text: En complément de ses pouvoirs, James Rhodes est un ancien militaire et pilote de chasse de l'US Marine Corps possédant une formation en ingénierie informatique. Aviateur exceptionnel, il a aussi été entraîné dans différentes techniques de combat armé et non armé.


title: War Machine (comics)

text: War Machine a opéré depuis un satellite orbital relié aux réseaux de surveillance mondiaux. Si le cœur de Rhodes s'arrêtait, l'alimentation générale de la base était coupée.


title: War Machine (comics)

text: Durant son séjour au Camp Hammond et lors des semaines suivantes, Rhodes a été transformé en cyborg. Ses membres et son œil droit ont été remplacés par des prothèses cybernétiques construites en titane et en vibranium. L'œil incluait un faisceau laser assez puissant pour tuer un homme. Ses mains étaient équipées d'un mini-chalumeau laser et d'une connexion informatique. Même séparées de son corps, Rhodes pouvait les contrôler à distance via une interface neuronale.


title: Le Collier rouge

text: Le Collier rouge est un roman de Jean-Christophe Rufin paru le aux éditions Gallimard. Il a reçu le prix Maurice-Genevoix la même année.


title: Le Collier rouge

text: En été 1919, sous une chaleur étouffante, accompagné des aboiements d'un chien attaché à la laisse à un arbre face à une prison, son maître, Jacques Morlac, est un héros de la Première Guerre mondiale mais y est emprisonné pour une raison que le lecteur ignore encore. Le juge Lantier est chargé d'intervenir dans cette affaire et entame une longue conversation avec le détenu afin de démêler l'enquête.


title: Le Collier rouge

text: Morlac fait alors part au juge de son parcours, en débutant par son engagement à la Première Guerre mondiale, durant laquelle il est accompagné de son chien nommé Guillaume, jusqu'à son arrestation le jour de la fête nationale. Pendant ce temps, la compagne de Morlac, Valentine, attend désespérément son retour et, pour compenser son absence, héberge des soldats ayant besoin d'aide.


title: Le Collier rouge

text: Le lecteur découvre la raison de l'arrestation de Morlac à la fin de sa conversation avec Lantier : le , à du matin, lors d'un défilé se préparant sur le cours Danton, Morlac, s'approchant de la tribune officielle où étaient placés les corps constitués, a déclaré sous un silence total que son chien Guillaume mérite davantage les louanges que lui, l'ayant beaucoup aidé sur le front. Il saisit alors une récompense diocésaine et l'accroche au cou du chien. Entre rires et applaudissements, Morlac est attrapé par la police et est alors emprisonné.


title: Le Collier rouge

text: On peut par ailleurs observer sur la page de couverture la Légion d'honneur (sur la couverture de l'édition Folio, il s'agit d'une croix de guerre) accrochée au collier du chien.


title: Le Collier rouge

text: Après des jours et des semaines, Lantier comprend la raison de l'acte qu'a commis Jacques Morlac. À la fin, ce dernier donne son chien au juge.


title: Le Collier rouge

text: Une adaptation cinématographique, dont la réalisation a été confiée à Jean Becker et tournée en Charente, est sortie le . Morlac y est interprété par Nicolas Duvauchelle, tandis que le rôle du juge Lantier est confié à François Cluzet.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: La thrombose veineuse cérébrale (TVC), appelée aussi thrombophlébite cérébrale ou thrombose des sinus veineux cérébraux, est l'obstruction par un caillot (thrombus) d'un ou plusieurs sinus veineux cérébraux (système veineux drainant le sang du cerveau).


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: C'est une forme rare d'accident vasculaire cérébral (AVC) (moins de 1 %). L'obstruction veineuse entraîne à la fois un défaut de résorption du liquide cérébrospinal et un œdème cérébral, potentiellement responsable respectivement d'une hypertension intracrânienne et de manifestations ischémiques et hémorragiques.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Elle se traduit cliniquement par des céphalées, parfois des déficits neurologiques et des crises épileptiques.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Le diagnostic se fait par l'IRM et le traitement repose sur les anticoagulants. Le pronostic est globalement beaucoup plus favorable que ceux des autres AVC.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Les symptômes peuvent être aigus ou le plus souvent d'apparition progressive sur plusieurs jours parfois sur plusieurs semaines. Ils associent classiquement des signes d'hypertension intracrânienne (en particulier des céphalées, parfois des troubles de conscience et des anomalies de la vision), des crises épileptiques dans un tiers des cas, et des déficits neurologiques focaux variables selon la localisation de la thrombose. Mais le tableau peut être incomplet et les présentations cliniques sont souvent très variées, parfois trompeuses et de diagnostic difficile.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Le sinus thrombosé apparaît à l'IRM en hypersignal sur les séquences T1 et T2 ainsi qu'en hyposignal en T2* (ou écho de gradient). Un « signe du delta » (prise de contraste dans la paroi du sinus) objectivant le thrombus est également visible après injection de gadolinium. L'angio-IRM permet de voir l'absence de flux dans le sinus veineux occlus.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: L'imagerie permet également de visualiser le retentissement de la thrombose sur le tissu cérébral (œdème cérébral) et les éventuelles complications (infarctus, hémorragie, hydrocéphalie), et peut parfois orienter vers la cause responsable de la thrombose (méningite, tumeur).


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Le scanner (TDM) et l'angioscanner, moins sensibles que l'IRM, peuvent également montrer le thrombus en hyperdensité, le « signe du delta » après injection de produit de contraste, les signes d'hydrocéphalie et les complications hémorragiques.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Les étiologies (causes responsables de la thrombose) possibles sont nombreuses. Localement, la thrombophlébite cérébrale peut compliquer des infections, cérébrales (méningite, abcès cérébral) ou ORL (mastoïdite, sinusite, otite), une tumeur intracrânienne, une malformation artério-veineuse, un traumatisme crânien.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Il existe également des facteurs de risques plus généraux, les maladies inflammatoires (Behçet), l'existence d'un cancer invasif de façon générale, un trouble de l'hémostase (thrombophilie congénitale, SAPL), la grossesse et le post-partum, une déshydratation sévère, une infection générale (septicémie, endocardite), ou encore des causes iatrogéniques (complication d'une intervention neurochirurgicale, les contraceptifs oraux à base d'oestrogènes). On parlera de thrombose d'origine idiopathique lorsqu'on ne peut pas attribuer de cause connue.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Il s'agit également d'une complication rare du vaccin d'AstraZeneca-Oxford contre la Covid-19 ou du vaccin Jannsen, due à la formations d'anticorps anti PF4, avec thrombopénie.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: La prise en charge a fait l'objet de la publication de recommandations. Celles, américaines datent de 2011, celles, européennes, de 2017.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Le traitement de la thrombose veineuse en elle-même repose sur l'anticoagulation. Il est introduit en urgence sous forme d'héparinothérapie (injectable) (HNF ou héparine de bas poids moléculaire), puis relayé secondairement en quelques jours par des anticoagulants oraux (AVK). Le traitement est maintenu plusieurs mois, voire à vie, la durée étant fonction de l'étiologie, et de son caractère curable, transitoire ou permanent.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Le traitement étiologique (traitement de la cause) peut associer en fonction, une antibiothérapie (infection), un traitement immunosuppresseur (maladie inflammatoire), ou l'arrêt d'un médicament favorisant.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Enfin, en plus des mesures habituelles de protection et de réanimation neurologique communes à tous types d'AVC, le traitement symptomatique comprend notamment un traitement antalgique (contre la douleur), un traitement antiépileptique en cas de manifestation épileptique et un traitement antiœdémateux en cas de signes d'hypertension intracrânienne.


title: Thrombose veineuse cérébrale

text: Le pronostic dépend du terrain et de l'étiologie, mais reste globalement favorable sous traitement et bien meilleur que ceux des autres AVC artériels, avec 80% de récupération complète, et moins de 10% de mortalité contre 40% tous AVC confondus. L'anémie semble être un facteur de mauvais pronostic.


title: Liste des règnes français par durée

text: Cette page comprend la liste des souverains ayant régné sur la France classés par durée de règne, du plus long au plus court.


title: Radicchio

text: Le radicchio ("radicio" en langue vénitienne), parfois nommé « trévise », est un cultivar à feuilles rouges de la variété cultivée "foliosum", issue de la chicorée sauvage "(Cichorium intybus)". Le radicchio est de la même variété ("Cichorium intybus" var. "foliosum") que la plante qui donne l'endive et cette salade utilisée en cuisine possède un goût similaire. D'origine italienne, il est principalement produit en Vénétie.


title: Radicchio

text: Le "radicchio" forme un bouquet grossièrement sphérique, aux feuilles arrondies de couleur rouge foncé, nervurées de blanc. Sa consistance est croquante et son goût doux ou légèrement amer, surtout dans le type tardif.


title: Radicchio

text: Pline l'Ancien a déclaré dans "Naturalis Historia" que le radicchio était utile pour purifier le sang et aider les insomniaques. Le radicchio contient de l'intybine, un sédatif / analgésique, ainsi qu'un type de flavonoïde appelé anthocyane.


title: Radicchio

text: La culture moderne de la plante a commencé au dans les régions de la Vénétie, du Frioul-Vénétie Julienne et du Trentin en Italie, mais le radicchio rouge foncé d'aujourd'hui a été conçu en 1860 par l'agronome belge Francesco Van den Borre qui a utilisé une technique appelée "imbianchimento" (blanchiment, en italien), processus blanchissant afin de créer les feuilles rouge foncé veinées de blanc. Pour cela, les plantes sont extraites du sol et placées dans l'eau, dans des hangars obscurcis, où le manque de lumière et l'inhibition de la production de chlorophylle qui en résulte font perdre aux plantes leur pigmentation verte.


title: Radicchio

text: Ensuite, les dénominations se différencient par deux types : le « type précoce » et le « type tardif » caractérisés chacun par une période d'ensemencement, de récolte et de rendement maximum à l'hectare... En outre, lors de sa commercialisation, le radicchio IGP doit présenter une traçabilité du produit, un toilettage précis et soigné ainsi qu'un étiquetage spécifique conforme à son cahier des charges.


title: Radicchio

text: Le radicchio peut être consommé cru ou cuit. Après infusion et distillation, le "radicchio rosso di Treviso" (variété tardive) produit un délicat "amaro".


title: Radicchio

text: Il est souvent dégusté simplement grillé à l'huile d'olive, mais peut également se déguster en salade, en accompagnement de tapenades, ou ajouté dans une recette de pâtes. Il peut entrer dans la confection du pinzimonio, une recette de crudités italienne.


title: Cynthia Lavigne

text: Cynthia Lavigne, née le à Paris, est une ancienne actrice pornographique française d'origine yougoslave de 2004 à 2008.


title: Cynthia Lavigne

text: Cynthia Lavigne débute dans le cinéma X en 2004, et joue la même année avec Manuel Ferrara dans "Anal Expedition 4". Elle apparait dans l'émission "Paris Dernière" en . Elle a pris sa retraite en 2008.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Et ils meurent tous les deux à la fin (titre original : "") est un roman américain de Adam Silvera publié en 2017 aux États-Unis, traduit en français par Constance Mascureau en 2018.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: En 2017, la société Death-Cast est capable de prédire le jour où une personne mourra. Lorsque ce jour arrive, peu après minuit, les employés de Death-Cast contactent les personnes devant mourir, connues sous le nom de « Deckers », pour les informer qu'il leur reste moins de vingt-quatre heures à vivre. L'une de ces personnes est Mateo Torrez, un jeune homme de dix-huit ans timide et renfermé vivant seul à New York avec son père, lequel a récemment sombré dans un coma. Un autre adolescent, Rufus Emeterio, reçoit également l'appel fatidique alors qu'il passe à tabac un certain Peck, le nouveau partenaire de son ancienne petite amie Aimee.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Tandis que Mateo se prépare à rendre une dernière visite à son père à l'hôpital, Rufus retourne auprès de sa famille d'accueil, surnommés les Pluton, en compagnie de ses frères adoptifs Tagoe et Malcolm. Une cérémonie est organisée en prévision de la mort prochaine de Rufus, mais elle est brutalement interrompue lorsque la police, prévenue par Peck qu'a amené Aimee, arrive pour arrêter Rufus. Ce dernier parvient à s'enfuir à vélo, tandis que Tagoe et Malcolm retardent les policiers et sont arrêtés à sa place. Restant seul, Rufus s'inscrit à l'application mobile « Le Dernier Ami », qui aide les Deckers à trouver quelqu'un avec qui passer leur dernière journée. Il est alors contacté par Mateo, qui a également créé son profil quelques minutes auparavant. Les deux adolescents décident de se rencontrer à l'appartement de Mateo.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Malgré leurs grandes différences de tempérament, Mateo et Rufus s'entendent rapidement, et Rufus parvient à convaincre de Mateo de quitter son appartement. Les deux garçons se rendent tout d'abord à l'hôpital où est soigné le père de Mateo. Bien que son père soit toujours inconscient, Mateo lui fait d'émouvants adieux et lui laisse un dernier message lui promettant de faire preuve de courage. Quoiqu'il s'attarde dans la chambre d'hôpital, Rufus parvient à le convaincre de continuer leur périple. Ils partagent un repas dans un restaurant que Rufus affectionne particulièrement, en apprenant plus sur leurs aspirations respectives, puis se rendent chez Lidia, la meilleure amie de Mateo qui élève seule sa petite fille Penny. Mateo ne peut se résoudre à admettre devant Lidia qu'il va mourir et tente de se comporter normalement, mais Lidia, après son départ, comprend qu'il a reçu l'appel de Death-Cast.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Rufus reçoit un appel d'Aimee, qui révèle que Tagoe et Malcolm ont été arrêtés à cause de l'agression de Peck dont Rufus est responsable. Entendant cela, Mateo prend peur et tente de s'enfuir, mais Rufus le rattrape rapidement et lui explique toute son histoire. En particulier, Rufus s'ouvre au sujet de sa famille : ses parents et sa sœur Olivia sont décédés après avoir reçu, le même jour, l'appel fatidique de Death-Cast, et Rufus a ainsi vu ses proches se noyer dans l'Hudson River, ce qui explique son placement en famille d'accueil et ses difficultés à gérer ses émotions. Mateo pardonne à Rufus de lui avoir caché qu'il était recherché par la police. Les deux Derniers Amis décident ensuite de se rendre à la salle de réalité virtuelle Vivez l'Expérience, qui propose aux Deckers de vivre des sensations qu'ils n'ont plus le temps d'expérimenter dans le monde réel, mais la simulation de saut en parachute qu'ont choisie Rufus et Mateo les laisse sur leur faim.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Mateo suggère ensuite de se rendre au cimetière où est enterrée sa mère pour se recueillir sur sa tombe et lui faire ses adieux, mais est horrifié d'y trouver également un fossoyeur en train de creuser sa propre tombe. Réconforté par Rufus duquel il se rapproche de plus en plus et avec qui il échange ses idées sur l'au-delà, Mateo l'emmène ensuite au bord du fleuve afin qu'il puisse enfin tourner la page sur la mort de sa famille et aller de l'avant. Ils se rendent ensuite dans une librairie, et échappent de peu à la mort lorsqu'une salle de sport explose près d'eux à la suite d'une bombe déclenchée par un autre Decker, Vin Pearce. Quittant les lieux de la catastrophe, Mateo et Rufus se rendent au parc Althea, auquel ils sont tous deux attachés, et s'y amusent pour se changer les idées. Au cours de leurs discussions, Rufus (qui est ouvertement bisexuel) commence à suspecter que Mateo éprouve de l'attirance pour lui.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Rendu plus fort grâce à Rufus, Mateo change d'avis au sujet de Lidia : il rappelle sa meilleure amie, admet qu'il va bientôt mourir et l'invite à se joindre à eux pour une visite à la Cité du Globetrotteur, sorte de petit parc d'attractions permettant aux Deckers de découvrir différents endroits du monde en peu de temps. A la fin de leur parcours, les trois amis repèrent une attraction nautique à laquelle ils décident de participer, permettant à Rufus d'enfin surmonter sa peur de l'eau. Rufus et Mateo se rapprochent physiquement, se tenant la main au moment de sauter à l'eau et se prenant mutuellement dans les bras pour célébrer cet accomplissement. Pour remercier Mateo, Rufus décide de l'emmener surmonter sa propre peur, celle de se laisser aller en public, en allant faire la fête dans une discothèque prisée des Deckers, le Caveau, où doivent les rejoindre les Pluton, récemment libérés de garde à vue.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Au Caveau, Rufus persuade Mateo de chanter en karaoké devant l'ensemble des fêtards. Mateo demande alors à Rufus de se joindre à lui pour chanter la chanson "American Pie" de Don McLean. Les deux Derniers Amis livrent une interprétation passionnée, et une fois la chanson terminée, Mateo trouve enfin le courage d'embrasser Rufus, pour le plus grand plaisir de celui-ci. Mateo et Rufus retrouvent ensuite les Pluton, enfin arrivés, et Lidia. Tous font connaissance, mais les réjouissances sont de courte durée : alors que Mateo parvient à faire accepter à Lidia l'idée qu'il va disparaître, Peck et son gang font irruption et tentent d'abattre Rufus. Mateo parvient toutefois à distraire Peck, permettant à Rufus et aux Pluton de réagir. Mateo et Rufus prennent ensuite la fuite.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Alors qu'il est près de 19 heures, Mateo propose à Rufus de prendre un peu de repos dans son appartement afin de se remettre de leurs émotions. Mateo emmène Rufus dans sa chambre et les deux garçons s'amusent, Mateo jouant du piano et chantant pour Rufus tandis que ce dernier prend de nombreuses photos de lui, dont une qu'il poste sur Instagram pour terminer d'illustrer leur périple. Allongés sur le lit de Mateo, les deux garçons expriment tout l'amour qu'ils éprouvent l'un pour l'autre avant de s'endormir, regrettant de ne s'être pas connus plus tôt pour vivre pleinement leur relation. Mateo se réveille peu après et décide de préparer un peu de thé, oubliant que la gazinière de sa cuisine ne fonctionne pas bien. La gazinière explose, mettant le feu à l'appartement. Mateo, gravement brûlé, décède de ses blessures, tandis que Rufus, réveillé par l'incendie, parvient à survivre, mais est désespéré de voir son Dernier Ami et bref amoureux mourir sous ses yeux.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Rufus informe Lidia de la mort de Mateo, puis se rend au chevet du père de ce dernier. Bien qu'il soit toujours inconscient, Rufus lui raconte avec passion et force détails la dernière journée de son fils, affirmant que Mateo a tenu sa promesse de se montrer courageux. Il laisse au père de Mateo un message de condoléances lui conseillant de visiter le compte Instagram de Rufus où figurent désormais de nombreuses photos de Mateo lors de son dernier jour qu'il a vécu si intensément. Alors qu'il ne reste environ qu'une heure et demie avant minuit, Rufus retourne dans les environs du parc Althea pour y attendre la mort. Au moment de traverser une rue, il met ses écouteurs et visionne encore une fois la vidéo où Mateo chante pour lui, avant de marcher sur la chaussée sans que personne ne l'arrête.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: En parallèle de l'histoire de Mateo et de Rufus, une galerie de personnages plus ou moins liés à ces derniers apparaissent également :


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: "Et ils meurent tous les deux à la fin" a majoritairement reçu des critiques positives. Il figure parmi les "best-sellers" du "New York Times", et la revue littéraire Kirkus Reviews l'a placé dans sa liste des meilleurs livres de 2017, qualifiant l'histoire de et .


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Parmi les critiques négatives, une chronique du "Los Angeles Times", écrite en 2022 après que le roman est revenu sur le devant de la scène grâce au phénomène TikTok #BookTok, décrit le roman comme et n'étant pas à la hauteur des attentes. Sont notamment critiqués .


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: En 2019, la chaîne HBO indique développer une adaptation en un court métrage de "Et ils meurent tous les deux à la fin". Les droits d'adaptation sont ensuite transférés à Entertainment One en 2022.


title: Et ils meurent tous les deux à la fin

text: Adam Silvera a annoncé qu'une préquelle de "Et ils meurent tous les deux à la fin", intitulée "The First to Die at the End" (litt. ""Le premier qui meurt à la fin""), sortit le 4 octobre 2022. L'histoire suit à nouveau un couple, cette fois-ci à l'époque des premiers appels de l'entreprise Death-Cast.


title: Leatherface (film)

text: Une jeune infirmière est kidnappée par quatre adolescents violents évadés d’un hôpital psychiatrique avant d’être embarquée dans une virée pour l'enfer. Poursuivi par un agent des forces de l’ordre dérangé et avide de vengeance, l’un de ces jeunes aura dès lors une destinée tragique et les horreurs auxquelles il va faire face vont peu à peu le transformer et faire de lui le monstre connu aujourd'hui sous le nom de Leatherface.


title: Terminator : Les Chroniques de Sarah Connor

text: En Belgique, la série est diffusée depuis le sur La Deux ; au Québec, depuis le sur TQS et en France, depuis le sur TMC.


text: Le pilote diffusé le 13 janvier 2008 sur la fox enregistre un début prometteur avec 18.4 millions de téléspectateurs. La série fut annulée seulement après deux saisons au vu d’une forte érosion des audiences lors de la saison 2 avec seulement trois millions en moyenne.


text: Cette série est dérivée de la franchise "Terminator". L'action est située après "". À partir de cet instant, le temps n'étant pas linéaire mais constamment modifié, un futur alternatif apparait, qui ne tiendrait pas compte du troisième épisode de la franchise, "". La série raconte la fuite de Sarah Connor et de son fils John, qui cherchent à échapper à deux dangers : les autorités américaines, mais surtout les Terminators envoyés par Skynet pour éliminer le jeune homme et l'empêcher ainsi de prendre, dans le futur, la tête de la Résistance. Sarah tente d'empêcher l'avènement de Skynet, afin d'éviter la guerre nucléaire et la domination des machines sur l'humanité.


text: Le , "Variety" annonce qu'une série télévisée basée sur la franchise "Terminator" était en production auprès de C-2 Pictures, qui a également produit "", en association avec Warner Bros. Television. La FOX rejoint le projet en autorisant l'épisode pilote dont le scénario serait signé Josh Friedman. Ce dernier serait également producteur exécutif de la série, en collaboration avec Andrew Vajna, Mario Kassar et James Middleton.


text: La série, initialement intitulée "" ("Les Chroniques de Sarah Connor"), se concentre sur le personnage de Sarah Connor qui fuit avec son fils après les événements de "". Middleton déclare à propos du personnage qu' Friedman ajoute que la série comprendra moins de séquences d'action à cause du budget plus restreint de la télévision, par rapport aux films du genre.


text: La FOX autorise la production le , après que Warner Bros. Television engage David Nutter pour réaliser l'épisode pilote. La série fait partie des sept nouvelles émissions choisies par la FOX pour la saison 2007-2008.


text: Lors d'une interview, le , Friedman déclare que la série ne tournerait pas autour d'une intrigue du type « Terminator de la semaine » et que Sarah Connor, son fils et Cameron Phillips (un modèle de Terminator avancé, envoyé du futur pour les protéger) auraient d'autres menaces à traiter que des Terminators. Skynet ferait également son apparition alors que la série avance. De plus, Friedman ajoute que les événements de "Terminator 3 : Le Soulèvement des machines" se déroulent dans une ligne du temps autre que celle de la série. En plus d'avoir complètement planifié l'arc narratif de la première saison, Friedman a une bonne idée de l'intrigue des trois saisons suivantes.


text: Lors de la rencontre du Television Critics Association qui eut lieu au cours de l'été 2007, Peter Liguori, de la FOX, déclara que la scène de l'épisode pilote, impliquant un Terminator se faisant passer pour un enseignant tirant sur John durant les cours, devrait être modifiée, à la suite de la fusillade de l'université Virginia Tech. Bien que cette scène ait finalement été maintenue dans l'épisode, une autre scène, montrant des étudiants après les événements alors que l'agent du FBI Ellison constate les dégâts, a été supprimée.


text: L'équipe de production de la série annonce lors de la rencontre de cette même Television Critics Association en que la deuxième saison serait moins « série » et davantage « feuilleton ».


text: Le processus de casting de la série a pris seize semaines durant lesquelles les producteurs ont auditionné des acteurs non seulement américains, mais également australiens, canadiens et britanniques. Plus de 300 actrices ont été auditionnées pour interpréter le rôle de Sarah Connor, l'héroïne de la série. Friedman décrit l'actrice qu'il recherche comme quelqu'un « qui personnifie cet esprit et qui est crédible dans ce rôle et pas une quelconque chose glamour, hollywoodienne semblant d'actrice ». Après qu'un ami lui recommande l'actrice Lena Headey pour ce rôle, Friedman visionne son audition, et pense qu'elle est « une femme très très résistante ». Headey obtient officiellement le rôle le .


text: Le , la production annonce que le rôle de John Connor, qui est un adolescent de 15 ans, sera joué par Thomas Dekker. L'agent de Dekker menace de le retirer de la série "", afin de s'assurer que son personnage Zach n'y soit pas homosexuel, croyant que cela amoindrirait les chances de Dekker d'obtenir le rôle de John Connor. Dekker déclare à propos des films "Terminator" : .


text: Les deux derniers membres principaux de la distribution, Richard T. Jones et Summer Glau, ont été présentés respectivement en janvier et . Jones assimile son personnage, un agent du FBI, à celui de Tommy Lee Jones dans "Le Fugitif". De plus, la production l'autorise à improviser quelques lignes de son personnage pour fournir « un peu d'effet comique » à la série. À l'inverse de Dekker, Glau ne connaissait pas la série des Terminator avant de se voir engager pour jouer Cameron Phillips, dont le rôle dans la série était gardé secret. Secret qu'elle dévoile plus tard en indiquant qu'elle incarne un Terminator envoyé du futur pour protéger John. Friedman voulait déjà attribuer un rôle à Glau dans un épisode pilote qu'il avait écrit quatre ans avant "", mais elle devait déjà tourner "". Glau déclare qu'elle s'est sentie « intimidée » par le rôle parce que son personnage avait à la fois des caractéristiques humaines et robotiques.


text: Le rôle de Cromartie, un Terminator envoyé pour tuer John Connor, fut d'abord attribué à Owain Yeoman, qui apparaît dans le pilote. La presse spécialisée rapporte le que Garret Dillahunt rejoint la série pour ce même rôle.


text: La FOX annonce en que Brian Austin Green serait un membre régulier de la distribution lors de la deuxième saison. La chanteuse du groupe Garbage, Shirley Manson, jouera le rôle de Catherine Weaver, PDG de Zeira Corp lors de la seconde saison. En juin, la vedette de "La Force du destin" ("), Leven Rambin, est enrôlée en tant que Riley, une nouvelle amie d'école de John.


text: L'épisode pilote est essentiellement tourné à Albuquerque, au Nouveau-Mexique à partir du pendant environ un mois. Les épisodes suivants de la série sont filmés dans le « backlot » des studios Warner Bros en Californie, où était monté le plateau utilisé pour la série " dans le cadre de leur ville fictive, .


text: Le doublage en français de la série est assuré par Dubbing Brothers, sous la direction artistique de José Luccioni.


text: En France, TF1 a acheté les droits de diffusion de la série et elle devait être diffusée durant la période 2008-2009, elle a finalement été diffusée à partir du sur sa filiale, la chaine TMC. TF1 a par la suite diffusé la saison 1 du au .


text: La saison 2 a été diffusée sur une chaîne du groupe TF1 : NT1 du au en troisième partie de soirée, après minuit. La chaîne TF6 rediffusera la série en en prime time.


text: La bande originale de la série est sortie le . Elle est distribuée par "La-La Land Records" et contient 24 pistes. Son auteur est le musicien Bear McCreary, par ailleurs auteur de la musique des séries "Battlestar Galactica", "The Walking dead" et, "Black Sails".


title: Va, vis et deviens

text: En 1984, une mission américano-israélienne, l'opération Moïse, transporte de nombreux Juifs d'Éthiopie (ou Beta Israel), réfugiés au Soudan, pour les amener en Israël.


title: Va, vis et deviens

text: Dans un camp de réfugiés éthiopiens, une mère, chrétienne, pousse son fils à se faire passer pour Juif afin de survivre, et le contraint de la sorte à mentir durant toute sa vie. Ni Juif, ni orphelin, il est intégré dans une famille israélienne avec ce double malaise vécu : sa mère qui lui manque et des racines qu'il a perdues.


title: Va, vis et deviens

text: Ce film raconte l'histoire tragique des Beta Israel lors de leur immigration en Israël, en évoquant leurs difficultés durant leur intégration, illustrée par la rapidité avec laquelle le héros du film, le petit Schlomo, apprend l'hébreu ainsi que le français (langue maternelle de la famille qui l'adopte) tout en conservant sa langue maternelle, l'amharique, l'une des principales langues de l'Éthiopie.


title: Va, vis et deviens

text: Le film montre les difficultés que rencontrent cette nouvelle communauté à cause de la couleur de leur peau et des préventions de certains rabbins quant à leur judéité. Il évoque également les conflits entre Israéliens et Palestiniens, ainsi que les espoirs de paix entre Yitzhak Rabin et Yasser Arafat. À travers ce film, on découvre également le travail dans un kibboutz, le quotidien durant la Guerre du Golfe.


title: Va, vis et deviens

text: Radu Mihaileanu a également coécrit, avec Alain Dugrand, la novélisation de son film, également intitulée "Va, vis et deviens" et parue chez Grasset en 2005. Il en ensuite réalisé un documentaire sur le même sujet en 2007 : "Opération Moïse".


title: Marco Odermatt

text: Marco Odermatt, né le à Buochs, est un skieur alpin suisse polyvalent puisqu'il s'aligne habituellement en descente, Super G et slalom géant.


title: Marco Odermatt

text: Vainqueur du classement général de la Coupe du monde au terme de la saison 2021-2022 et champion olympique du slalom géant à Pékin en 2022, discipline qu'il a dominé durant tout l'hiver.


title: Marco Odermatt

text: Il totalise 35 podiums en Coupe du Monde (en descente, Super G et géant), dont 14 victoires (9 en géant, 5 en Super G).


title: Marco Odermatt

text: Marco Odermatt naît le à Buochs dans le canton de Nidwald en Suisse. Issu d’une famille de skieurs, avec un papa très impliqué dans la relève locale, Odermatt commence le ski alpin en décembre 1999, à l’âge de deux ans, à , avant de participer à sa première course au sein du ski-club Hergiswil avant son cinquième anniversaire. En 2013, il intègre l'école de sport d'Engelberg et participe à ses premières courses FIS.


title: Marco Odermatt

text: Après avoir remporté le titre de champion du monde junior de slalom géant 2016, il débute en Coupe du monde en aux finales de Saint-Moritz (son titre de champion du monde junior le qualifiant d'office pour cette finale).


title: Marco Odermatt

text: Il marque ses premiers points en Coupe du monde dès la première course de la saison 2016-2017, avec une place au slalom géant de Sölden.


title: Marco Odermatt

text: En 2018 aux mondiaux junior, il rafle cinq médailles d'or sur les six possibles. Ces résultats le qualifient pour participer aux Finales de la coupe du monde d'Åre où il termine douzième en descente et onzième le lendemain en super-G à respectivement 64 et 44 centièmes des vainqueurs (les départs de ces épreuves furent abaissées en raison des mauvaises conditions météorologiques ce qui explique en partie que les temps soient très serrés).


title: Marco Odermatt

text: Lors de la saison 2018-2019, il confirme son potentiel en signant ses premiers résultats dans le top dix. Il est septième au slalom géant de Val d'Isère, puis huitième au super G de Bormio et au slalom géant de Bansko. Il prend part aussi aux Championnats du monde à Åre, où il est dixième en slalom géant et douzième en super G. Il finit l'hiver fort en montant sur deux podiums en slalom géant à Kranjska Gora et à Soldeu, où il est deuxième derrière Alexis Pinturault.


title: Marco Odermatt

text: Il commence la saison 2019-2020 sur les mêmes bases et il s'impose pour la première fois en Coupe du monde lors du deuxième super G de la saison sur la Birds of Prey de Beaver Creek.


title: Marco Odermatt

text: Ses performances lui permettent de rester durant toute cette saison un sérieux candidat pour la victoire au classement général. Il monte sur le podium dès les deux premiers géants avant de remporter le troisième à Santa Caterina avec plus de 7 dixièmes sur tout le monde. Après les championnats du monde à Cortina d'Ampezzo d'où il ne ramène aucune médaille, il enchaîne les bons résultats, avec notamment deux victoires consécutives en Super-G à Saalbach le 7 mars et en slalom géant à Kranjska Gora six jours plus tard devant son compatriote Loïc Meillard. Alors qu'il comptait 225 points de retard dans la course au gros globe de cristal avant les Mondiaux, il revient à 31 points du Français Pinturault à cinq courses de la fin de saison, et lui subtilise le dossard rouge de leader du classement du slalom géant. Les annulations successives de la descente de Saalbach et des deux épreuves de vitesse lors des finales de Lenzerheide lui ôtent autant de possibilités de s'emparer de la tête du classement. Le dénouement a lieu à l'avant dernière course de la saison, le 20 mars, quand Odermatt se classe 11ème (la seule fois de la saison qu'il sort du top 5) lors de l'ultime slalom géant que remporte le skieur français. Le Nidwaldien termine finalement à la deuxième place du classement général, de celui du géant (6 podiums dont 2 victoires) mais aussi de celui du Super G (3 podiums dont une victoire) derrière Vincent Kriechmayr. Il s'agit de sa révélation au plus haut niveau international en tant que candidat au Gros globe puisqu'il dépasse les 1000 points au classement général.


title: Marco Odermatt

text: Marco Odermatt commence la saison 2021-2022 par une victoire dans le slalom géant d'ouverture à Sölden le 24 octobre, le cinquième succès de sa carrière et le troisième dans la discipline. Il poursuit la saison sur un rythme très élevé en s'imposant encore en Super-G à Beaver Creek , ne ratant le doublé lors de le course du lendemain que pour 3 centièmes, et en géant à Val d'Isère et Alta Badia. En décembre à Bormio, il monte pour la première fois sur un podium de descente en Coupe du Monde. Il est du coup très attendu avant les épreuves d'Adelboden et Wengen où les supporters et les médias suisses ne réclament pas moins que des victoires devant son public. Il l'emporte sur la mythique "Chuenisbärgli" et déclare à l'arrivée que c'est sa plus belle victoire car c'était un rêve pour lui de gagner sur la piste bernoise. Moins d'une semaine plus tard, il gagne sur le Lauberhorn son deuxième Super G de la saison avant de prendre le lendemain la deuxième place de la première descente. Le dimanche suivant à Kitzbühel, il contribue avec Beat Feuz à un doublé suisse sur la Streif (le premier depuis 1992). Avant de partir disputer ses premiers Jeux olympiques, son avance sur Aleksander Aamodt Kilde au classement général est de 375 points (1200 à 825), alors que le petit globe du slalom géant est quasiment dans sa poche avec 219 points de mieux que Manuel Feller qui le suit dans ce classement.


title: Marco Odermatt

text: Ses débuts aux Jeux olympiques de Pékin 2022 ne correspondent pas aux attentes : il se classe septième de la descente et surtout sort du tracé dans le Super-G au moment d'aborder la partie finale avec de l'avance au dernier temps intermédiaire sur le futur vainqueur Matthias Mayer . Mais le 13 février sur la piste Ice River de Xiaohaituo, Marco Odermatt est au niveau de ses performances de l'hiver en slalom géant (quatre victoires et cinq podiums en cinq courses sur la Coupe du monde) et réalise le meilleur temps de la première manche, sans toutefois créer de gros écarts, car trop prudent sur la première moitié du parcours. En deuxième manche, il « referme le portillon », sous la menace de Žan Kranjec, huitième de la première manche, de loin meilleur temps de la seconde, et qui l'attend debout dans la zone d'arrivée. Le skieur de Buochs fait le nécessaire pour conserver 19/100e de seconde d'avance sur la ligne d'arrivée en expliquant qu'il a pris tous les risques car il voulait rien d'autre que l'or et devient le cinquième skieur suisse vainqueur du géant aux Jeux olympiques, succédant à Carlo Janka sacré dans la discipline en 2010.


title: Marco Odermatt

text: Le 16 mars, en se classant deuxième de la descente des finales de Méribel/Courchevel, il succède également à Carlo Janka, dernier skieur suisse à avoir gagné la Coupe du monde, en 2009-2010. Marco Odermatt s'adjuge le gros globe en se mettant hors de portée d'Aleksander Aamodt Kilde au classement général alors que trois courses restent à disputer. À 24 ans, il est le cinquième athlète de son pays à gagner le principal trophée de la Coupe du monde, après Peter Lüscher, Pirmin Zurbriggen, Paul Accola et Carlo Janka. Il gagne en prime le dernier slalom géant de la saison, pour un carton plein de podiums dans la discipline (huit courses dont cinq victoires), ce qui lui permet d'atteindre un des cinq plus haut totaux de l'histoire au classement général masculin avec 1639 points.