title: Liste des programmations du Hellfest

text: Le jeudi au soir, trois groupes nantais (Stinky, Ultra Vomit et Regarde Les Hommes Tomber) donnent un concert sans public, au carré VIP du site Hellfest, diffusé en direct à la télévision et sur Internet.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Dès le vendredi , en partenariat avec ARTE Concert, Hellfest Productions organise le " en proposant 45 concerts enregistrés durant des éditions précédentes, diffusés sur Internet, dès midi, du vendredi au dimanche :


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Durant le début du mois de juin, Hellfest production place une scène à différents endroits du site afin d'enregistrer en condition "" plusieurs concerts, en partenariat avec ARTE Concert, diffusés les 17, 18, 19 et 20 juin, ainsi que quinze concerts plus anciens (2015 à 2018 : Deep Purple, Slash feat. Myles Kennedy & The Conspirators, Foreigner, Of Mice & Men, Testament, Killswitch Engage), des reportages et documentaires.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: La quinzième édition, initialement prévue en 2020 puis reportée à 2021, se déroule finalement du 17 au , sur deux weekends. Elle est clôturée par la prestation de Metallica, un feu-d'artifice et la rentrée atmosphérique d'un "objet solide d'origine extraterrestre" visible dans le ciel de Clisson.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette édition, qualifiée d' par Ben Barbaud, est une double édition, pendant deux weekends de suite (), du 17 au 26 juin avec , dont Avenged Sevenfold, Deftones, Guns N' Roses, Scorpions et Metallica pour la première fois.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Les exigence de Metallica obligent la production à déplacer le jour de passage de Scorpions, initialement prévu en clôture du second dimanche, et, par extension, à organiser ce jeudi supplémentaire.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Le , deux feux-d'artifice de clôture sont annoncés et des modifications sont apportées au " : Crystal Lake, Code Orange, Mammoth WVH par Invisions, Car Bomb, Angelus Apatrida ; Galactic Empire, Symphony X par Heart Attack, Mollybarron ; August Burns Red, Turnstile, Madball par Bury Tomorrow, Slope, Ignite ; Atari Teenage Riot, The Obsessed par The Bloody Beetroots, Pentagram ; Grave, Dropdead par Lords of Flesh, Skeletal Remains ; Alice Cooper et Megadeth échangent leurs places ; Soen est repoussé au samedi 18.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Le , de nouvelles annulations sont annoncés par la production : Sacred Reich, Goldfinger, Diamante, Molassess et My Dying Bride sont remplacés par Agressor, Celkilt, Manigance, Dätcha Mandala, Conviction et Headcharger, ainsi que les changements d'ordre de passage de Les Sherrif, Millencolin et Ugly Kid Joe


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette seizième édition, à la base prévue sur trois jours, est programmée sur quatre jours, du 15 au 18 juin. Le , deux heures après l'ouverture de la billeterie en ligne, les sont vendus sans annonce de programmation, au prix de .


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Les ' sont des tournées, en avant-première du festival, mêlant ', animations (concours de ', jeux pour gagner des '), set de ", ou concerts de certains groupes à l'affiche de l'édition à venir, accompagnés de groupes régionaux de la tournée.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette tournée de 4 dates s'est déroulée du 11 avril au 30 mai 2015, à Angers, Paris, Lorient et Nantes.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette tournée de 11 dates s'est déroulée du 05 au 28 mai 2016, à Tours, Paris, Metz, Toulouse, Bordeaux, Grenoble, Fréjus, Montpellier, Marseille, Orléans et Nantes.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette tournée de 12 dates s'est déroulée du 10 au 21 mai 2018 ; elle réunit Showtime, DJ Mike Rock et des groupes locaux, à Le Havre, Londres, Lille, Vitry-le-François, Le Val-d'Ajol, Paris, Lyon, Marseille, Toulouse, Biarritz, Angoulème et Nantes.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette tournée de 13 dates s'est déroulée du 19 au 30 avril 2018 ; elle réunit Ultra Vomit, Display of Power et des groupes locaux, à Rennes, Rouen, Nancy, Vitry-le-François, Besançon, Paris, Lyon, Genève, Nîmes, Biarritz, Angoulême, Orléans et Nantes.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette tournée de 14 dates s'est déroulée du 18 au 29 avril 2019 ; elle réunit Dagoba, Princesses Leya et des groupes locaux, à Vannes, Brest, Caen, Lille, Strasbourg, Paris, Lyon, Romans-sur-Isère, Nîmes, Bordeaux, La Rochelle, Limoges, Tours et Nantes.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette tournée de 16 dates est annulée pour cause de Covid ; elle devait se dérouler du 14 au 30 avril 2020 et réunir Benighted, Shaârghot et Working Class Zero, entre autres, à Saint-Brieuc, Rennes, Brest, Le Havre, Terville, Lens, Montbéliard, Lyon, Genève, Clermont-Ferrand, La Souterraine, Paris, Ozaka, Tokyo et Nantes.


title: Liste des programmations du Hellfest

text: Cette tournée de 13 dates s'est déroulée du 01 au 03 avril à Flaine ' ('), avec Hellbangerz et trois autres groupes, et du 20 avril au 07 mai 2022 ; elle réunit Tagada Jones, Crisix (Get the Shot ayant annulé) et des groupes locaux : Rennes, Paris, Nancy, Besançon, Lens, Reims, Lyon, Istres, Nîmes, Limoges, Calais, Châteauroux, Clermont-Ferrand, Toulouse, Bordeaux, Orléans, Brest et Nantes.


title: Peter Criss

text: Il fut le premier batteur de Kiss, de sa création en 1973 jusqu'en 1980. Il y effectuera deux autres passages : de 1996 à 2001 ainsi que de 2002 à 2004 avant d'être définitivement remplacé par Eric Singer, qui lui empruntera sur scène le maquillage du « Catman » (« l'homme-chat »).


title: Peter Criss

text: Italo-Américain, George Peter John Criscuola est l'aîné des cinq enfants de Joseph et Loretta Criscuola. Il grandit à Brooklyn, dans le quartier de Williamsburg.


title: Peter Criss

text: Son père adore danser et sait se lâcher et improviser sur les pistes de danse ; il déteste le rock 'n' roll et préfère les big bands de jazz. Sa mère adore la musique et chante comme un ange ; jeune fille, elle tombe amoureuse du rock 'n' roll et est constamment à l'écoute des grands chanteurs de rock sur sa radio. Un jour, Peter entend une chanson jouée par l'électrophone de son père, "Sing, Sing, Sing" avec Gene Krupa à la batterie. Complètement hypnotisé, il décide qu'il sera batteur plus tard, et commence par taper sur les gamelles de cuisine de sa maman. Vers l'âge de sept ans, ses parents, qui pas trop fortunés, lui achètent en jouet, une première batterie qu'il détruit à force de taper dessus. Par la suite, son père lui en fabrique une avec des objets de récupération, sur laquelle Peter écrit "(Stars)", un nom de groupe imaginaire. Il travaille les roulements comme un forcené dans la chambre de ses parents.


title: Peter Criss

text: À quinze ans, il trouve un boulot de commis boucher, son patron sachant qu'il aime la batterie, lui vend la sienne à deux-cents dollars, une Slingerland Radio King de 1935, en lui déduisant le montant sur sa paye chaque semaine. Peter n'ayant jamais joué sur un vrai kit de batterie avec grosse caisse, toms, charleston, cymbales, demande des conseils à son ami d'enfance Jerry Nolan qui lui donne sa première leçon.


title: Peter Criss

text: Par la suite, cherchant à tout prix à percer dans le monde de la musique, Peter commence à intégrer des groupes de reprises, joue dans les boîtes de nuit, les clubs, tous les week-ends. Vers l'âge de 17-18 ans, il est déjà musicien professionnel, ne gagnant sa vie qu'avec la musique, et finit par avoir une certaine notoriété. Un soir de 1965, il reçoit un coup de téléphone d'un ami musicien, un certain Joey Greco (ancien guitariste de Johnny Hallyday de décembre 1963 à avril 1964), recherche un batteur pour une semaine de travail au Metropole Club à New York. Il y rencontre alors Gene Krupa, son idole, son batteur fétiche, son influence majeure, qui lui donnera quelques conseils en batterie.


title: Peter Criss

text: Par la suite, Peter cherche à jouer dans un groupe qui compose ses propres chansons, il joue dans des groupes comme "The Barracudas" (1966), "Sounds of Souls" (1967), "The Vintage" (1968), "The Others" (1969), "Nautilus" (1969-70). En 1970, il intègre un groupe un peu plus populaire, "Chelsea" avec lequel il enregistre un album en la même année, et une maquette en 1971 pour un second album qui ne sortira jamais. Il intègre ensuite "Lips" (1972) avec Stan Penridge. Il passe une audition en Angleterre pour être batteur dans le groupe d’Elton John mais il n'est pas retenu. Son ami Jerry Nolan devient le batteur des New York Dolls.


title: Peter Criss

text: N'en pouvant plus, Peter décide en octobre 1972 de passer « l'annonce qui va changer sa vie » dans le "Rolling Stones Magazine" « "EXPD. ROCK & roll drummer looking for orig. grp. doing soft & hard music. Peter (tél) Brooklyn." » (« "Batteur expérimenté de rock’n’roll recherche groupe original, joue music cool et rock, Peter de Brooklyn" »).


title: Peter Criss

text: Il reçoit un coup de téléphone d'un certain Gene Simmons qui lui demande s'il est mince, s'il a les cheveux longs, s'il chante, quelle « dégaine » il a, et s'il irait jusqu'à « porter une robe sur scène », (ce qui s'avérera par la suite être une blague). Gene et Paul Stanley vont le voir jouer dans un club avec son groupe et trouvent qu'en plus de savoir jouer de la batterie, il chante merveilleusement bien. Il entre dans le groupe qui ne s’appelle pas encore Kiss mais Wicked Lester. Le groupe reste en trio pendant trois mois, Paul s'occupe des solos mais a du mal à s'en sortir. Ace Frehley, le futur guitariste soliste du groupe, arrive peu de temps après, en janvier 1973, la première formation de Kiss est enfin en place.


title: Peter Criss

text: Kiss fait son premier concert le , ils ne sont pas encore maquillés, et Peter sera le dernier à peaufiner correctement son maquillage de « l'homme-chat », ce sera d'ailleurs un maquilleur professionnel qui viendra l'améliorer le jour de la session photo pour la pochette du premier album du groupe, "Kiss" (1974).


title: Peter Criss

text: Par la suite, Kiss sortira pas moins de quatorze albums en cinq ans, (albums solos de 1978 compris) de 1974 à 1979, période considéré par les fans comme la meilleure du groupe. Peter prend beaucoup de plaisir à enregistrer ces disques, notamment "Hotter Than Hell" (1974) et le live "Alive!" (1975), où il effectue un solo de batterie axé sur le triolet.


title: Peter Criss

text: Peter Criss ne compose pratiquement pas mais chante occasionnellement sur quelques titres des premiers albums de Kiss. Peter est un des co-compositeurs de la ballade "Beth" avec Stan Penridge et Bob Ezrin. Cette chanson restera le plus gros succès de Kiss ( dans les classements américains) pendant de nombreuses années.


title: Peter Criss

text: En 1978, Peter comme les autres membres du groupe enregistre son album solo. Sur ce disque, on retrouve plusieurs chansons de sa collaboration avec Stan Penridge dans Lips. Un musicien de studio, un certain Steve Lukather est crédité dans cet album sur deux titres.


title: Peter Criss

text: En 1979, en raison de ses problèmes familiaux, et constamment sous l'emprise de drogues, il ne joue déjà pratiquement pas sur l’album "Dynasty" (jouant simplement sur "Dirty Livin"', titre sur lequel il chante et qui deviendra un tube : un maxi 45 tours sera même édité). C'est le batteur Anton Fig qui assure le reste de la batterie sur ce disque. Ce sera la dernière participation de Peter Criss sur un disque de Kiss avant dix-huit ans.


title: Peter Criss

text: Peter apparaît sur la pochette d"'Unmasked", et dans le clip de "Shandi", mais il finit par être renvoyé du groupe par Gene et Paul au printemps 1980 ; Criss n'a en fait participé à aucune chanson de l'album, c'est à nouveau Anton Fig qui se chargera de la batterie sur cet album. Ce dernier, ayant joué sur l'album solo d'Ace Frehley, devait d'ailleurs remplacer Peter au sein de Kiss, mais c'est Eric Carr qui sera finalement choisi en août 1980. Son apparition dans le clip de "Shandi" constitue la dernière contribution de Criss en tant que batteur de Kiss avant la reformation originale de 1996. Dans une biographie autorisée du groupe, le batteur a révélé s'être effondré en larmes, une fois laissé seul dans les vestiaires du groupe, après la fin du tournage du clip. Il sera remplacé dès la tournée promotionnelle de l'album par Eric Carr, qui restera membre du groupe jusqu'à sa mort en 1991. Cette tournée s'avérera par la suite être la dernière à laquelle Frehley aura participé avant 1996. Le groupe fait toutefois bonne figure pour les médias et les membres tombent d'accord pour affirmer que Peter a quitté Kiss, étant lassé de jouer du hard rock, qu'il s'est marié et que c'est un départ volontaire pour entamer une carrière solo.


title: Peter Criss

text: Peter enregistre alors deux albums solo entre 1980 et 1982. Son côté chanteur de ballade et sa musique « soul-rock » de variété américaine ne contenteront pas les fans. Les albums ne sortiront que sur le marché européen, mais pas aux États-Unis.


title: Peter Criss

text: Il participe à différents projets dans les années 1980, montant notamment un groupe avec son ami Stan Penridge, The Criss/Penridge Alliance, qui finira par devenir simplement The Peter Criss Alliance. On le retrouve batteur en 1986 de Balls and Fire, mais il reste dans ce groupe que très peu de temps. Il est invité à jouer de la percussion et à faire les chœurs sur l'album d'Ace Frehley "Trouble Walkin'" en 1989.


title: Peter Criss

text: À la fin des années 1980, une rumeur circule selon laquelle Peter Criss serait devenu un vagabond alcoolique, "Star Magazine" publie même en 1989 un article sur le sujet, photos à l'appui, ce qui donne du crédit à cette légende urbaine ; il s'avère par la suite que tout ceci est un canular. Un sans abri, Christopher Dickinson, qui se faisait passer pour lui, viendra s'expliquer dans l'émission de télévision The Phil Donahue Show en 1991, en présence de Peter Criss sur le plateau. Dans la même émission, une femme se plaindra auprès de Peter pour une affaire remontant à 1982. Des rumeurs continueront à circuler par la suite disant que Peter est réellement "has been" et qu'il vit vraiment sous les ponts. Peter mettra fin à toutes ces histoires en précisant que ce ne sont que des ragots.


title: Peter Criss

text: En 1991, Peter forme un groupe portant sobrement son nom (CRISS). Cette formation sort un album en 1994.


title: Peter Criss

text: En 1995, après un passage sur scène avec ses anciens compères de Kiss Gene Simmons, Paul Stanley, et Ace Frehley lors d'un concert unplugged sur MTV, le groupe décide de se reformer avec les maquillages. Il participe donc à la reformation de Kiss en 1996. S'ensuit une tournée mondiale gigantesque. En 1998 sort l'album "Psycho Circus", premier album de Kiss avec la formation originale depuis 18 ans, numéro 1 aux États-Unis. Il s'est avéré par la suite que Criss avait en réalité très peu participé à l'enregistrement de cet album : il n'a enregistré la batterie que sur un seul titre, "Into The Void", le seul composé et chanté par Ace Frehley.


title: Peter Criss

text: Au cours du Farewell Tour, en 2001, Criss quitte Kiss, s'estimant sous-payé (son salaire aurait vraisemblablement été inférieur à celui de Frehley). Il sera remplacé pour le reste de la tournée par Eric Singer, le batteur qui avait succédé à Eric Carr juste avant la reformation du line-up original en 1996. Singer portera à la fois le maquillage et le costume de Criss, ce qui a causé une vive polémique parmi les fans.


title: Peter Criss

text: Criss réintégrera ensuite Kiss pour honorer la fin de son contrat. En 2003, il participe à la enregistré à Melbourne avec l'orchestre symphonique de Melbourne. Peter chante notamment "Beth" et "Black Diamond", accompagné par l'orchestre symphonique présent sur scène. Il sera limogé quelques semaines plus tard, Paul Stanley et Gene Simmons refusant de renouveler son contrat. Eric Singer l'a à nouveau remplacé, cette fois-ci de manière définitive.


title: Peter Criss

text: En 2007, sans compter les quatre albums solo de 1978, Peter est le troisième des membres originaux de Kiss à sortir un album solo, "One For All", après Gene ("Asshole" en 2004) et Paul ("Live to Win" en 2006).


title: Peter Criss

text: Le chiffre 3 est d'ailleurs un chiffre porte bonheur pour Peter, il le portera souvent sur ses costumes de scène ou même en tatouage et signera ses autographes "Peter Criss 3", car il est le troisième membre à avoir intégré Kiss lors de la formation du groupe.


title: Peter Criss

text: Le , il est officiellement intégré au Rock and Roll Hall of Fame avec les autres membres fondateurs de Kiss (Simmons, Stanley et Frehley).


title: Maloya

text: Le maloya est, avec le séga, l'un des deux genres musicaux majeurs de La Réunion. C'est à la fois un type de musique, de chant et de danse.


title: Maloya

text: En tant que pratique créolisée chantée en créole réunionnais, il est l'héritier des pratiques musicales amenées dans l'île par les esclaves. Si d'autres instruments peuvent s'y rajouter, le roulèr est prépondérant pour le maloya tel qu'on le définit de nos jours. Des instruments traditionnels comme le kayamb, le pikèr, le sati ou le bobre sont aussi courants et restent la base du maloya traditionnel.


title: Maloya

text: Après avoir été inscrite à l'Inventaire du patrimoine culturel immatériel en France, cette pratique musicale est classée, par l'UNESCO et depuis le , au Patrimoine culturel immatériel de l'humanité.


title: Maloya

text: Le terme « maloya » a plusieurs significations suivant les dialectes africains, principalement de l'Afrique de l'Est. Au Mozambique, "maloya" signifie : « incantation, sorcellerie » ; au Zimbabwe : «  grand sorcier  » ; et à Madagascar "maloy aho" veut dire : «  parler, dégoiser, dire ce que l'on a à dire ». Dans de nombreux parlers africains, il signifierait «  peine, douleur, mal-être ».


title: Maloya

text: Cette musique est, en plus de mots malgaches et africains, accompagnée d’onomatopées destinées à appeler les esprits dans le cadre rituel des services rendant hommage aux ancêtres (cf. kabaré). Musique en hommage aux ancêtres, le maloya est aussi le moyen de se moquer des maîtres, avec quelques paroles en français. Les colons craignent ces services kabaré jusqu’à les proscrire dans leurs propriétés. Ces chants, danses et complaintes se pratiquent en cachette des maîtres après le labeur, le plus souvent le soir dans les camps ou à l’extérieur des cours d’usine. Ces chants et danses marquent aussi la fin des campagnes sucrières. C’étaient des complaintes chantées par un choriste et repris par un chœur dans lesquelles paraissent des mots de leurs anciens dialectes. Ils chantaient et pleuraient leurs peines et leurs maux, en se languissant ou en accélérant le rythme.


title: Maloya

text: Le maloya descendrait des chants chantés par les esclaves extirpés de Madagascar, et d'Afrique de l'Est, pour résister et exister, puis par la suite il fut pratiqué aussi par les Malbars, c'est-à-dire des Malabars (engagés indiens de la côte de Malabar), ainsi que par les "ti blan" ou petits blancs (créole de petite condition).


title: Maloya

text: À la fin des années 1950 le maloya est prohibé par l'administration française, qui a départementalisé l'île en 1946, et tente d'enrayer des expressions culturelles qui pourraient faire grandir l'idée d'une indépendance post-coloniale. Le même traitement était réservé à toute forme de musique communiste. Joué de manière clandestine dans des lieux secrets, tels que dans des champs de canne à sucre loin des habitations, le maloya leur sera souvent associé. À cette époque le simple fait de détenir des instruments tels que le kayamb, le roulèr, et autres était sévèrement répréhensible. Grâce à l'organisation par des militants du Front de la Jeunesse Autonomiste Réunionnaise (ou F.J.A.R) et du Parti communiste réunionnais de concerts clandestins, le maloya perdure, et c'est en 1976 que le maloya revient au grand jour, par l'édition du premier vinyle de la troupe Firmin Viry. Depuis, elle est mise à l'honneur par des auteurs-compositeurs tels Danyèl Waro, Gramoun Lélé, Christine Salem, Ziskakan, Lo Rwa Kaf, etc.


title: Maloya

text: Le maloya est classé par l'UNESCO au patrimoine culturel immatériel de l'humanité depuis le , grâce à un dossier présenté par la Maison des civilisations et de l’unité réunionnaise avec l’aide du PRMA (Pôle régional des musiques actuelles) et le soutien de nombreux artistes et de Paul Vergès.


title: Maloya

text: Musique issue de la souffrance et de l'asservissement des hommes par les hommes, non content de véhiculer une tradition musicale, le maloya tend aussi, de par les noms des groupes, à faire revivre un fait relatif à un personnage historique ignoré du grand public ou un lieu historique tel le groupe Simangavol, dont le nom se rapporte à la première femme esclave arrivée sur l'île et, qui, refusant l'esclavage malgré les risques encourus, préféra s'enfuir vers la montagne afin de retrouver la liberté.


title: Maloya

text: Le maloya est représentatif du peuple réunionnais qui le joue et le danse, métissé, et ouvert sur le monde. Il est le fer de lance des kabars lors de la fête du , date commémorative de l'abolition de l'esclavage dans l'île en 1848, promulguée par Joseph Napoléon Sébastien Sarda Garriga.


title: Maloya

text: Il est un peu, pour les Réunionnais, ce que le blues est aux Américains. Il peut ainsi exprimer la nostalgie, mais aussi la joie de vivre, la liberté.


title: Maloya

text: Il existe plusieurs styles de maloya, différents par leurs rythmes, et le contexte dans lequel ils sont pratiqués. On distingue d'ordinaire maloya sacré et profane. Le maloya joué lors des rituels afro-malgaches (les services dits "kabaré", "malgas", "makwa"... par allusion à l'origine ethnique des ancêtres loués) rend hommage à l'esprit des ancêtres. Il accompagne parfois des chants religieux anciens émis en "langaz" ; cette langue syncrétique connue des initiées et constituée d'éléments non-européens pré-coloniaux parmi lesquels les différentes langues malgaches occupent une place majeure (Cf. les articles de Lagarde et Marimoutou). L'autre maloya est profane et populaire. Il est chanté en "kréol réyoné" sur scène lors de kabar ainsi que dans les "sèrvis kabaré". Selon Gaston Hoareau (« Explication succincte du maloya »), musicien et militant frère de Danyèl Waro, le premier est dit "roulé" et le second "piké".


title: Maloya

text: Dans son doctorat d'anthropologie musicale, Benjamin Lagarde a précisé le contenu de la scène maloya, en tout premier lieu celui du maloya dit "traditionnel". À partir du recoupement de données d'ordre ethnographiques, musicologiques et linguistiques, il identifie quatre ""bordaz maloya"" (bordages ou courants du maloya) désignés ainsi : "maloya kabaré", "maloya malgas", "maloya traditionnel" et "maloya podium" (cf. le tableau dans "Réunion maloya..." ou l'article "Le maloya entre religions populaires et nouveau syncrétisme").


title: Maloya

text: Depuis quelques années déjà, le maloya est agrémenté d'instruments occidentaux (guitare, basse, synthé...) pour déployer de nouvelles sonorités. Vers la fin des années 1970, Les Caméléons (composés d'Alain Péters, René Lacaille, Loy Ehrlich, Bernard Brancard, Hervé Imare, Joël Gonthier) n'hésitent pas à mélanger le son rock américain et britannique, tel que celui des Beatles et Jimi Hendrix, pour donner un maloya funk-rock. Dans les années 1990, la fusion se fait avec le reggae pour créer le maloggae, avec des groupes comme Naéssayé et Progression. Il existe aussi le maloyaz (mélange de jazz et maloya), avec Sabouk, Meddy Gerville et Maloy'Az. En 2000, Davy Sicard crée un maloya « kabosé » où l'on retrouve des sonorité africaines.


title: Maloya

text: Il devient électronique entre les mains des compositeurs Jako Maron et Labelle. Mêlé au rap avec Atepelaz et Alex Sorres. Kaf Malbar, Zorro Chang, et Sayaman du TM12 avec la collaboration de DJ Dan (Ker Maron), participe à l'élaboration du maloya Dancehall sur la compilation "Ker Maron Dan Béton".


title: Maloya

text: Sayaman continuera ce travail de mélange de style avec le maloya, avec son premier album sorti en 2014. Le maloya celtique de Renésens constitue depuis 1998 une originalité remarquable en fusionnant les rythmes et les thèmes du maloya avec les instruments celtiques (cornemuses et bombardes). Cette diversité montre combien la racine maloya a nourri de fruits sur son arbre.


title: Maloya

text: Cette musique est essentiellement basée sur des percussions d'instruments traditionnels : roulèr (rouleur), bob (bobre) et kayanm (kayamb). Le roulèr (rouleur) est formé par un tonneau sur lequel est tendue une peau de bœuf, le percussionniste s’assied à cheval sur le tonneau et frappe des deux mains. Le bob (bobre) ressemble au berimbaù brésilien, arc à un fil sur lequel le musicien frappe avec un bâton en métal . On frappe aussi sur des instruments en métal : le sati, ou en bambou : le pikèr. Le kayanm (kayamb) est fabriqué en mâts de choka, en hampes de fleurs de cannes remplies de graines de cana.


title: Maloya

text: Au fil de son évolution sont venus s’y ajouter le triangle, le djembé, la guitare acoustique etc. Aujourd'hui on le joue aussi avec des instruments moins traditionnel et plus moderne tels que la guitare électrique, la basse, le clavier, et même l'ordinateur.


title: Maloya

text: À la Réunion, le terme Maloya désigne la musique et les chants mais aussi la danse. Le Maloya semble être dansé autant par des hommes que des femmes. Il évoque pour le grand public principalement la musique. La danse est moins connue (et par exemple moins étudiée par les sciences humaines et sociales).


title: Maloya

text: Aujourd'hui le Maloya en tant que genre musical et chorégraphique est devenu un emblème de la culture réunionnaise. Comme il est évoqué précédemment, semble exister au moins deux types de Maloya le kabar, décrit comme un moment de partage et  le kabaré (ou servis kabaré), cérémonie en l’honneur des ancêtres.


title: Maloya

text: Françoise Dumas Champion, anthropologue, a travaillé sur les cultures et religions de la Réunion. Elle raconte, dans l'ouvrage tiré de son travail mais aussi dans des vidéos documentaires, le Servis Kabaré, « rituel de commémoration des ancêtres d'origine afro malgache » où la musique, le chant et la danse ont une grande importance. Certains participants sont possédés au cours des rituels et accomplissent ce que Françoise Dumas Champion nomme la « danses des esprits ». Cette danse propre aux possédés n'est pas à confondre avec la danse Maloya. En dehors des possédés sur les vidéos de Servis Kabaré on peut observer que la majorité des participants dansent. Cela ne semble pas constituer une action rituelle spécifique mais participe de la réception de la musique et de la mise en mouvement des corps, opérant pour donner de la force au rituel. Le Maloya aujourd'hui peut se jouer, se chanter, se danser en dehors du contexte rituel, comme dans le cas du Kabar.


title: Maloya

text: En ce qui concerne la danse il existe aujourd'hui quelques tutoriels sur internet sous forme de vidéos permettant d'apprendre les pas de base de la danse Maloya. L'apparition de ce type de vidéo interroge sur une éventuelle standardisation de la danse et de la musique Maloya. À la Réunion la danse est donc présente dans plusieurs types de situations : rituelles, spectaculaires, institutionnelles.


title: Maloya

text: Il est également intéressant de rappeler que l'île la Réunion a été un lieu de déportation de nombreux esclaves d'Afrique, de Madagascar et des Comores. Il est donc tentant d'y voir les origines de certains mouvements dans la danse Maloya.


title: Maloya

text: Comment se danse le Maloya ? Présenté dans les vidéos disponibles sur internet, on peut voir que le Maloya se danse les jambes légèrement fléchis. Les appuis sont pris entre la plante des pieds et les demi-pointes. Les mouvements de jambes sont soit des gestes directionnels (souvent devant, derrière, sur les côtés) effectués avec l'autre jambe que celle qui sert d'appui, soit des pas percutant le sol, le poids passant rapidement d'une jambe à l'autre. Des mouvements de bassin caractérisent les pas et les gestes de jambes, en participant à l'impulsion du bas du corps. Les bras accompagnent l'ensemble des mouvements du corps pour amplifier la danse.


title: Liste des pays par taux de nuptialité et de divortialité

text: La liste des pays par taux de nuptialité et de divortialité classe les pays du monde selon leur taux de nuptialité et leur taux de divortialité, c'est-à-dire le nombre de mariages et de divorces pour .


text: La liste suivante classe les pays selon la pourcentage d'enfants nés hors mariage en 1960, 1990 et 2016. Les données sont issues d'Eurostat et de l'OCDE.


title: Nationalité sportive

text: La nationalité sportive est l'appartenance d'un sportif à un découpage géographique sur une base éventuellement distincte de la géographie politique.


title: Nationalité sportive

text: La nationalité sportive définit la qualification d'un sportif dans les compétitions internationales. Elle peut différer de la nationalité administrative. En particulier les bi-nationaux doivent choisir, à un certain niveau de compétition, leur nationalité sportive. Ces règles dépendent de chaque fédération sportive internationale.


title: Nationalité sportive

text: Ainsi, il n'est pas systématiquement nécessaire d'avoir la citoyenneté d'un État, et donc le passeport, pour être titulaire de la nationalité sportive. C'est notamment le cas pour la République démocratique du Congo qui interdit la double-citoyenneté mais autorise des joueurs ayant choisi un autre passeport à évoluer avec la sélection nationale de football. C'est le cas du Français Cédric Bakambu et du Belge Jérémy Bokila.


title: Nationalité sportive

text: D'autre part, certaines nationalités sportives ne correspondent pas à une citoyenneté. C'est notamment le cas à Porto Rico qui dispose de son Comité national olympique mais qui, en tant qu'État libre associé des États-Unis, voit tous ses ressortissants disposer de la citoyenneté américaine.


title: Nationalité sportive

text: En 2015, le Comité international olympique (CIO) reconnait 206 comités nationaux olympiques différents pouvant sélectionner des sportifs pour participer aux jeux olympiques.


title: Nationalité sportive

text: En , le tribunal arbitral du sport (TAS) se penche sur l'unicité de la nationalité sportive posée par la fédération internationale de basket-ball (FIBA). Le tribunal conforte la FIBA dans cette décision qualifiée de , et qui empêche les changements abusifs de nationalité. Le TAS précise que les nationalités légale et sportive sont .


title: Nationalité sportive

text: Depuis 1964, la fédération internationale de football exige qu'un footballeur ne soit associé qu'à une sélection nationale, évitant ainsi les abus et d'éventuelles équipes nationales composées de joueurs venus de l'étranger. Cette règle ne s'applique que pour les sélections A (les catégories espoirs ou de catégories d'âge inférieures ne sont pas concernées).


title: Nationalité sportive

text: Des règles ont été mises en place pour des cas particuliers, comme les conditions d'admissibilité en sélection d'un joueur britannique.


title: Nationalité sportive

text: Depuis 2003, la FIFA a modifié plusieurs fois le règlement sur les bi-nationaux : ainsi l’article 8 des statuts de la FIFA spécifie que :


title: Nationalité sportive

text: Dans tous les cas, en vertu de l'article 5 "", un joueur sélectionné pour un pays doit en posséder la nationalité et répondre à des critères supplémentaires en cas d'acquisition d'une nouvelle nationalité. L'application de ce principe est plus complexe dans les cas de "nationalités partagées" ou pour certains pays interdisant la double nationalité.


title: Nationalité sportive

text: Il n'y a pas de nationalité sportive en handball, seule la nationalité traditionnelle liée au passeport compte, à l'exception de l'Équipe de Grande-Bretagne de handball, qui ne sélectionne pas de joueurs d'Irlande du Nord, qui ont pourtant un passeport britannique.


title: Nationalité sportive

text: Chez les hommes, l'exemple le plus célèbre est l'équipe nationale du Qatar qui est vice-champion du monde en 2015 avec une équipe formée de joueurs dont la plupart ont été naturalisés peu de temps auparavant tel Bertrand Roiné, champion du monde en 2011 avec la France. Un second exemple marquant concerne Talant Dujshebaev élu meilleur handballeur mondial de l'année en 1994 en tant que Russe puis en 1996 en tant qu'Espagnol.


title: Nationalité sportive

text: Chez les femmes, l'Autriche a naturalisé dans les années 1990 de nombreuses joueuses, en particulier soviétiques et yougoslaves.


title: Nationalité sportive

text: La nationalité sportive n'est pas obtenue par la nationalité étatique. En effet, selon le règlement 8.1 de la fédération internationale de rugby (IRB), la nationalité sportive s'obtient selon d'autres critères (non cumulatifs) hérités de la tradition anglaise:


title: Nationalité sportive

text: Et un sportif ne peut évoluer pour une équipe première (ou seconde) d'une autre fédération nationale de rugby s'il a déjà effectué une rencontre agréée par l'IRB, en entrant sur le terrain et en étant majeur, pour une première fédération, selon le règlement 8.2.


title: Nationalité sportive

text: C'est pourquoi plusieurs joueurs n'étant pas français ont pu jouer pour l'équipe de France de rugby à XV. À l'inverse, un joueur de nationalité française a pu jouer pour la sélection de Hong Kong.


title: Boris Spassky

text: Boris Vassilievitch Spassky (en ), né le à Léningrad (URSS), est un joueur d'échecs russe, anciennement soviétique, puis français. Il fut champion du monde de 1969 à 1972.


title: Boris Spassky

text: Grand maître international et candidat au championnat du monde en 1956, à dix-neuf ans, Boris Spassky devint en 1969 champion du monde d'échecs, en battant Tigran Petrossian à Moscou après un premier match perdu en 1966. Il perd son titre trois ans plus tard, lors du championnat du monde d'échecs 1972, face à l'Américain Bobby Fischer.


title: Boris Spassky

text: Après cette défaite, Spassky épouse une Française et, en 1976, s’installe en France. Il joue au premier échiquier de l'équipe de France lors des championnats du monde par équipes de 1985 et des olympiades d'échecs de 1984, 1986 et 1988. Depuis 2012, il réside à Moscou et est le plus vieux ancien champion du monde vivant.


title: Boris Spassky

text: Boris Spassky est né à Léningrad en , d'un père ingénieur en construction (né en 1906) et d'une mère d'origine paysanne (née en 1905), mariés tous deux à Léningrad en 1932. Boris était le deuxième de leurs trois enfants. Pendant la guerre, Léningrad fut assiégée par les Allemands de 1941 à 1944. Spassky et son frère aîné (né en 1934) furent évacués avec les autres enfants de Léningrad vers le district de Kirov, où il vécut dans un orphelinat et apprit à jouer aux échecs à l'âge de cinq ans. Au début de 1943, ses parents quittèrent Léningrad assiégée et le rejoignirent. Ils divorcèrent en 1944. Pendant l'été 1946, à neuf ans et demi, Spassky revint à Léningrad avec sa mère.


title: Boris Spassky

text: Léningrad était un centre important des échecs en Union soviétique où avait grandi notamment le futur champion du monde Mikhaïl Botvinnik. En , Spassky adhéra à la section d'échecs au palais des pionniers à Léningrad et rencontra Vladimir Zak, âgé à l'époque de , un maître et un entraîneur respecté qui avait été un rival de Botvinnik. Zak devint le premier entraîneur de Spassky. À onze ans, en 1948, Spassky termina cinquième du championnat de Léningrad junior et devint le plus jeune joueur en URSS à obtenir le titre de joueur de ; la même année, il gagna le championnat de sa catégorie.


title: Boris Spassky

text: Dans son enfance, Spassky était considéré comme un prodige ; dès 1947-1948, son talent fut immédiatement reconnu, notamment par Botvinnik, et encouragé par l'État. Outre la mise à sa disposition d'un entraîneur en vue, Vladimir Zak, Spassky reçut une bourse mensuelle de en 1948-1949. Grâce à sa deuxième place au championnat d'URSS junior de 1951, il devint le plus jeune candidat-maître en URSS, à , ce qui lui permit de participer en à Rīga au quart de finale du championnat d'URSS adultes. Spassky obtint et termina . Après le tournoi de Riga, Zak chercha un nouvel entraineur pour aider Spassky à progresser ; il proposa Grigory Levenfish, mais Spassky choisit de le remplacer par Aleksandr Tolouch, un partisan du jeu d'attaque (auquel Zak était opposé). L'année suivante, en 1952, à quinze ans, Spassky termina deuxième du championnat de Léningrad adultes (), à deux points derrière Mark Taïmanov, mais devant Viktor Kortchnoï et Levenfisch.


title: Boris Spassky

text: Les succès de Boris Spassky à Léningrad en 1951 et 1952 poussèrent la Fédération soviétique des échecs à l'envoyer en Roumanie en à Bucarest pour son premier tournoi international. À Bucarest participaient Vassily Smyslov (futur vainqueur du tournoi des candidats de Zurich 1953) et Tigran Petrossian. La première place du tournoi fut remportée par l'entraîneur de Spassky, Aleksandr Tolouch et Spassky termina à la


title: Boris Spassky

text: En 1954, Boris Spassky finit premier du championnat d'URSS junior par équipes devant Mikhaïl Tal. Un an plus tard, en 1955, entre la finale du championnat d'URSS et l'interzonal de Göteborg, il devint champion du monde junior à Anvers. En plus de ce titre, la Fédération internationale des échecs lui décerna celui de Grand maître international. À dix-huit ans, Spassky succédait à Tigran Petrossian comme plus jeune grand maître de l'histoire et le resta jusqu'à ce que Bobby Fischer reçoive le titre en 1958 à quinze ans. Jusqu'en 1980, Fischer et Spassky furent les seuls joueurs à obtenir le titre avant leurs dix-neuf ans — Anatoli Karpov (né en 1951) et Henrique Mecking (né en 1952) obtinrent le titre à dix-neuf ans en 1971 ; Garry Kasparov, né en 1963, obtint le titre à dix-sept ans en 1980.


title: Boris Spassky

text: En 1954, Spassky termina quatrième (+6 −2 =12) de la demi-finale du championnat d'URSS à Léningrad remportée par Taïmanov, et se qualifia pour la finale du XXII championnat d'URSS de 1955 à Moscou, où il termina - (+7 −3 =9), devant Keres, Taïmanov, Averbakh et Kortchnoï.


title: Boris Spassky

text: Au début de 1956, qualifié d'office pour la finale du XXIII championnat d'URSS, Spassky termina - mais perdit le mini-tournoi de départage remporté par Taimanov.


title: Boris Spassky

text: Le XXII championnat d'URSS (1955) était un tournoi zonal, première étape du cycle des sélections pour le championnat du monde d'échecs de 1957 et Spassky prit une des quatre places qualificatives pour l'étape suivante, le tournoi interzonal de 1955 à Göteborg. Lors de l'interzonal, il finit - et prit une des neuf places qualificatives pour le tournoi des candidats de 1956 à Amsterdam (+3 −2 =8) où il ne parvint pas à obtenir le droit d'affronter le champion du monde Mikhaïl Botvinnik. Il finit - du tournoi des candidats (+3 −2 =13) remporté par Smyslov devant Kérès.


title: Boris Spassky

text: De 1956 à 1960, Boris Spassky remporta les cinq demi-finales du championnat d'URSS qu'il disputa : il fut - en 1956, - en 1957, 1958 et 1959 ; puis il termina seul premier de sa demi-finale en 1960. Mais, alors que les observateurs lui prédisaient un bel avenir, Spassky fut éclipsé par la montée en puissance de Tal, puis de Petrossian. En 1957, il fut - (+7 −1 =12) de la finale du XXIV championnat d'URSS remporté par Tal. En 1958, Spassky termina 5-6 (+7 −4 =7) avec Polougaïevski, mais après Petrossian, Bronstein et Averbakh de la finale du XXV championnat d'URSS, remporté par Tal. Ce tournoi était un tournoi zonal et Spassky ne se qualifia pas pour le tournoi interzonal de 1958. Il avait perdu dans la dernière ronde une position gagnante contre Tal.


title: Boris Spassky

text: En 1959, Spassky termina - (+8 −2 =9) de la finale du XXVI championnat d'URSS remporté par Petrossian. L'année suivante, en 1960, il finit seulement dixième.


title: Boris Spassky

text: En 1961, le XXVIII championnat d'URSS (janvier-) était un tournoi zonal et Spassky ne réussit pas à se qualifier pour le tournoi interzonal de 1962. Seuls quatre joueurs étaient sélectionnés et il termina - sur vingt participants (+7 −4 =8), "ex æquo" avec Smyslov, mais après Petrossian, Kortchnoï, Geller et Stein. Il avait perdu dans l'avant-dernière ronde contre Kortchnoï et abandonné dans la et dernière ronde contre Stein alors que sa position offrait des chances de nullité.


title: Boris Spassky

text: Après ce deuxième échec consécutif dans un tournoi zonal, Spassky remplaça son entraîneur Tolouch par Bondarevski, qui l'accompagna jusqu'au titre de champion du monde, en 1969.


title: Boris Spassky

text: En novembre-, il mit un terme à sa période de passage à vide (1957-1961) en remportant le championnat d'URSS (+10 −1 =9). L'année suivante, en décembre 1962, il termina cinquième du championnat d'URSS remporté par Kortchnoï.


title: Boris Spassky

text: En 1963, Spassky finit - (+5 =14) du championnat d'URSS, mais perdit le mini-tournoi de départage remporté par Leonid Stein au début de 1964. La finale du championnat d'URSS de 1963 était la dixième finale consécutive à laquelle Spassky participait. De 1964 à 1972, il abandonna le championnat national et se consacra à la conquête et à la défense du titre de champion du monde. Il remporta le titre mondial en 1969 lors de sa deuxième tentative et le perdit en 1972.


title: Boris Spassky

text: Grâce à son classement au championnat d'URSS de 1963, Spassky était qualifié pour le tournoi zonal qui fut disputé entre sept joueurs. Il remporta le tournoi zonal organisé à Moscou (+4 −2 =6), devant Stein, Bronstein, Kholmov, Kortchnoï, Souétine et Geller.


title: Boris Spassky

text: Grâce à sa victoire au tournoi zonal de 7 joueurs, Spassky était qualifié pour le tournoi interzonal disputé la même année à Amsterdam. Il termina -, "ex æquo" avec le Danois Bent Larsen et les anciens champions du monde Mikhaïl Tal et Vassily Smyslov (+13 −2 =8), se qualifiant pour le cycle des candidats de 1965. La même année, il remporta le tournoi international de Belgrade devant Viktor Kortchnoï, Svetozar Gligoric, Bent Larsen, David Bronstein et Pal Benko.


title: Boris Spassky

text: À partir de 1963, le tournoi des candidats était organisé sous la forme d'un tournoi par matchs à élimination directe.


title: Boris Spassky

text: En 1965, Boris Spassky défit en quart de finale Paul Keres : 6–4 (+4 −2 =4), puis, en demi-finale, Geller : 5,5–2,5 (+3 =5) et, en finale, l'ancien champion du monde Mikhaïl Tal : 7–4 (+4 −1 =6), gagnant ainsi le droit de défier le champion du monde Tigran Petrossian pour le titre mondial. À la fin de l'année, il remporta également le tournoi de Sotchi 1965 (mémorial Tchigorine) et le tournoi de Hastings 1965-1966.


title: Boris Spassky

text: En 1966, à Moscou, Spassky perdit le match contre le champion du monde sortant, Tigran Petrossian : 11,5 à 12,5 (+3 −4 =17).


title: Boris Spassky

text: La même année que le championnat du monde, Spassky remporta la seconde coupe Piatigorsky à Santa Monica, devant Bobby Fischer, Bent Larsen et Tigran Petrossian. En 1967, il remporta le tournoi de Beverwijk et le mémorial Tchigorine à Sotchi (deuxième victoire après 1965), mais il termina seulement sixième du tournoi international de Moscou remporté par Leonid Stein.


title: Boris Spassky

text: En tant que vainqueur du cycle des candidats précédent, Spassky était qualifié directement pour le cycle des candidats de 1968. Il affronta et battit successivement Geller (+3 =5), Larsen (+4 −1 =3) et Kortchnoï (+4 −1 =5), pour affronter à nouveau Petrossian en 1969.


title: Boris Spassky

text: Le match pour le championnat du monde 1969 eut lieu à Moscou. Après la seizième partie, les deux joueurs étaient à égalité (8-8). Demandant plus d'indépendance, Spassky se sépara de son entraîneur Igor Bondarevski peu avant la et termina le match seul. Il remporta les et (des défenses siciliennes) ainsi que la (une partie espagnole), ne concédant la défaite que dans la . Avec deux points d'avance, Spassky fut sacré dixième champion du monde le sur le score de 12,5 à 10,5 (+6 −4 =13) ; dans une position gagnante, il avait proposé la nulle à Petrossian lors de la . La dix-neuvième partie fut élue meilleure partie du premier semestre 1969 par l'informateur 7.


title: Boris Spassky

text: En 1968 et 1969, les journalistes spécialisés décernèrent à Spassky l'« Oscar » du meilleur joueur de l'année. Sa victoire contre Penrose au tournoi de Palma (Majorque) fut élue meilleure partie du deuxième semestre 1969 par l'informateur 8.


title: Boris Spassky

text: En 1970, Spassky joua au premier échiquier de l'Union soviétique lors des compétitions internationales par équipes. À Belgrade, lors du match URSS - Reste du monde, il fit match nul avec Bent Larsen (+1 –1 =1). Sa victoire sur Larsen, lors de la deuxième ronde, fut élue meilleure partie du premier semestre 1970 par l'informateur 9. À la fin de l'année, lors de l'olympiade d'échecs de 1970, il battit Bobby Fischer.


title: Boris Spassky

text: Spassky remit son titre en jeu en 1972 à Reykjavik contre Fischer. Avant le match, le champion du monde avait un score de trois victoires (en 1960, 1966 et 1970), deux matchs nuls (en 1966) et aucune défaite contre le champion américain. Fischer remporta le match avec quatre points d'avance : 12,5 à 8,5 (trois victoires pour Spassky, dont une par forfait, sept gains pour Fischer et onze nulles), mettant fin à 24 ans de domination soviétique. Après cette défaite, Spassky tomba en disgrâce auprès de la Fédération soviétique et, pendant un an, il ne put pas participer aux tournois à l'étranger. Il ne disputa pas l'olympiade d'échecs de 1972.


title: Boris Spassky

text: Après qu'il eut perdu le titre de champion du monde en 1972, la Fédération soviétique d'échecs exigea que tous les joueurs soviétiques de premier plan fussent présents au championnat d'URSS de 1973, ce qui en fit une des éditions les plus relevées des années 1960 et 1970. À l'issue de ce XLI championnat, il remporta pour la dernière fois le titre à Moscou (+7 −1 =9) en devançant d'un point le groupe de ses cinq poursuivants constitué de Petrossian, Kortchnoï, Karpov, Polougaïevski et Kouzmine. Participaient également à ce tournoi : les anciens champions du monde : Smyslov et Tal ; le troisième du championnat du monde 1948, Keres ; les candidats au championnat du monde : Taïmanov et Geller, ainsi que Beliavski et Svechnikov.


title: Boris Spassky

text: En 1974, qualifié pour le cycle des candidats en tant qu'ancien champion du monde, Boris Spassky battit Robert Byrne (+3 =3) en quart de finale avant de tomber face à Anatoli Karpov : 4 à 7 (+1 −4 =6) en demi-finale.


title: Boris Spassky

text: Depuis , Boris Spassky vivait seul. En , il rencontra une Française d'origine russe, Marina Stcherbatcheff, qui travaillait pour l'office du commerce à l'ambassade de France. À la fin de l'année, Spassky commença à vivre dans l'appartement de Marina qui était sous surveillance policière. Les autorités soviétiques demandèrent officiellement à la Française de quitter l'URSS et, le , Spassky épousa Scherbatcheff, avant le sommet prévu à l'automne entre Léonid Brejnev et le président français Valéry Giscard d'Estaing. Spassky obtint un visa et quitta l'URSS en .


title: Boris Spassky

text: Il s'installa en France à Meudon en 1976. Un accord s'établit avec les autorités soviétiques : autorisé à voyager librement en dehors de l'URSS, Spassky s'abstiendrait de parler en termes négatifs contre l'URSS et resterait apolitique.


title: Boris Spassky

text: Déchu de son titre de champion du monde en 1975, Bobby Fischer était néanmoins automatiquement qualifié pour le cycle des candidats suivant, mais il refusa d'y participer.


title: Boris Spassky

text: En 1977-1978, ce fut Spassky qui remplaça Fischer lors des matchs des candidats, en sa qualité d'ancien champion du monde, et il affronta Vlastimil Hort en quart de finale. Le match s'acheva sur une égalité (+1 −1 =10) et ce ne fut qu'après deux prolongations (=2 et +1 =1) que Spassky s'imposa. En demi-finale, il élimina Lajos Portisch (+4 −2 =9), puis il rencontra en finale Viktor Kortchnoï. Le match, disputé à Belgrade, fut tendu. Pour disputer la finale, Spassky avait obtenu de la fédération soviétique le retour de son entraîneur des années 1960, Igor Bondarevski, mais après dix parties, il eut cinq points de retard. Puis Spassky remporta quatre parties consécutives, réduisant l'écart ; cependant Kortchnoï se ressaisit et gagna les et . Spassky perdait avec elles le match (+4 -7 =7).


title: Boris Spassky

text: En 1980, à nouveau qualifié par sa place de finaliste du cycle précédent, Spassky disparut dès les quarts de finale des candidats du cycle 1979-1981, contre Lajos Portisch. Leur match se termina par une égalité (+1 −1 =8) et, après deux prolongations (=2 et =2) Portisch fut déclaré vainqueur car il avait remporté sa victoire avec les Noirs. En 1982, Spassky ne parvint pas à se qualifier lors du tournoi interzonal de Toluca où il finit troisième (+4 −1 =8).


title: Boris Spassky

text: En 1983, il remporta le tournoi de Linares devant Karpov. C'était la première fois qu'un joueur issu de l'union soviétique devançait le champion du monde dans un tournoi à l'étranger. En conséquence, les autorités soviétiques décidèrent que Spassky n'aurait plus droit à sa rémunération de grand maître (qui était à l'époque de 300 roubles). Spassky ne protesta pas ; il décida de ne plus retourner à Moscou, puis de jouer pour la France. Il joua au premier échiquier de l'équipe de France lors du championnat du monde par équipes de 1985 et des olympiades d'échecs de 1984 (la France finit septième), 1986 et 1988.


title: Boris Spassky

text: En 1985, il obtint une place, en qualité de joueur du pays organisateur, au tournoi des candidats de Montpellier. Il y termina - (+4 −3 =8). Sa défaite contre le dernier du tournoi l'empêcha d'entrer dans le trio de tête. Lors de la dernière ronde, il gaffa en finale contre Beliavski. Par la suite, il ne participa plus à ces cycles des candidats.


title: Boris Spassky

text: En 1990 et 1991, il participa au championnat de France d'échecs et finit quatrième du tournoi, remporté par Marc Santo-Roman.


title: Boris Spassky

text: En 1988-1989, il ne disputa que trois tournois de la coupe du monde GMA : Belfort 1988 (quatrième "ex æquo"), Reykjavik 1988 (quinzième "ex æquo") et Barcelone 1989 (huitième "ex æquo"). Dans ces deux tournois, il termina avec un score . Il se retira ensuite de la coupe du monde et ne disputa pas le tournoi de Rotterdam 1989.


title: Boris Spassky

text: Dans les années 1980, il joua pour l'équipe allemande de "Solingen–1868" avec laquelle il remporta la coupe d'Europe des clubs d'échecs en battant le CSKA Moscou en finale en 1990. En 1991, il disputa la coupe d'Europe des clubs avec Lyon-Oyonnax (éliminé en quart de finale par le Bayern de Munich).


title: Boris Spassky

text: En 1992, Spassky qui avait des dettes, disputa un match revanche contre Bobby Fischer à Sveti Stefan en Yougoslavie (maintenant le Monténégro). Il perdit le match cinq victoires à dix et quinze parties nulles, mais remporta plus d'un million de dollars américains.


title: Boris Spassky

text: L'année suivante, en 1993, à Budapest, il joua un match en dix parties contre Judit Polgár qu'il perdit par 4,5–5,5.


title: Boris Spassky

text: Après 1993, Spassky ne fit que de rares apparitions dans des compétitions, notamment par équipes dans des matchs-tournois vétérans contre femmes ou vétérans contre jeunes à Cannes ou lors du tournoi à élimination directe pour les 70 ans de Viktor Kortchnoï où il finit cinquième. .


title: Boris Spassky

text: En 1995, il disputa la coupe d'Europe avec le club de Belfort (éliminé en finale de poule par Budapest). En 2001-2002, il fit partie de l'équipe du NAO Chess Club.


title: Boris Spassky

text: Le premier , Spassky fut victime d'un accident vasculaire cérébral. En , il disputa un match en huit parties contre Viktor Kortchnoï, match terminé par l'égalité : 4–4 (+2 −2 =4). Le , à Moscou, Spassky est à nouveau victime d'un AVC.


title: Boris Spassky

text: Le , Spassky disparaît de son domicile parisien. Son plus jeune fils Boris, qui retrouve sa trace à Moscou, décide de porter plainte en France pour enlèvement et séquestration.


title: Boris Spassky

text: Le , il donne une interview pour expliquer sa nouvelle situation à Moscou. Il évoque ses problèmes rénaux, pour lesquels il réside dans un centre de remise en forme. Son voyage et son séjour à Moscou ont été financés par un sponsor. Il reste à distance de son fils Boris, de sa femme et de sa sœur Iraida. Ses souvenirs de compétition, titres et coupes, ont été visibles dans son chalet français d'Allemond (en Isère) avant que celui-ci soit vendu.


title: Boris Spassky

text: En , Spassky est apparu en fauteuil roulant, en tant qu'invité d'honneur, lors du championnat du monde de blitz à Berlin. Il a expliqué qu'il avait vu le film "Le Prodige" réalisé sur l'histoire de son match contre Bobby Fischer en 1972.


title: Boris Spassky

text: Les tables suivantes donnent les résultats et les scores de Boris Spassky dans les tournois et les matchs. La notation (+6 –4 =13) signifie : six victoires, quatre défaites et treize parties nulles.


title: Boris Spassky

text: En 1949, il termina premier "ex æquo" du championnat de Léningrad junior, devant le champion d'URSS junior de 1948, Kortchnoï. De 1949 à 1954, il disputa le championnat d'URSS junior par équipes à Moscou (1949 et 1950), Léningrad (1951), Rostov (1952), Kharkov (1953) et Léningrad (en 1954).


title: Boris Spassky

text: En 1960, il réalisa sa plus mauvaise performance en ne terminant que - du championnat d'URSS à Léningrad (10 points sur 19).


title: Boris Spassky

text: En 1972, Spassky perdit son titre de champion du monde. En 1974, 1977-1978 et 1980, Spassky fut éliminé du tournoi des candidats par Anatoli Karpov, Viktor Kortchnoï et Lajos Portisch. Bien que marié à une Française, il continua à jouer dans les compétitions soviétiques par équipes et, à partir de 1980, dans le championnat d'Allemagne par équipes (la "Bundesliga") pour le club de Solingen.


title: Boris Spassky

text: De 1984 à 1988, Spassky joua au premier échiquier de l'équipe de France lors des olympiades et du championnat du monde d'échecs par équipes de 1985 à Lucerne où la France finit quatrième. En 1990, lors du tournoi de Linares, Spassky finit - avec 4 points sur 11. Le tournoi fut très éprouvant pour Spassky car les nulles n'étaient pas acceptées avant le quarantième coup et il ne pouvait pas se reposer en acceptant une nulle rapide.


title: Boris Spassky

text: De 1962 à 1978, Spassky représenta l'URSS dans cette compétition. Avec son équipe il remporta la médaille d'or à six reprises et une fois l'argent en 1978.


title: Boris Spassky

text: Après avoir obtenu la nationalité française, il joua pour la France au premier échiquier à trois reprises.


title: Boris Spassky

text: À partir de 1955, Spassky joua dans cinq éditions de cette épreuve. L'URSS ne laissa échapper la médaille d'or qu'en 1960 où elle prit celle d'argent.


title: Boris Spassky

text: En 1959, Spassky n'était pas sélectionné dans l'équipe d'URSS qui termina deuxième derrière la Bulgarie.


title: Boris Spassky

text: En 1970 à Belgrade, Spassky rencontra Bent Larsen au premier échiquier. Leur match individuel se solda par une égalité (+1 −1 =1) et Spassky laissa sa place à Leonid Stein pour la quatrième partie.


title: Boris Spassky

text: Spassky ne participa qu'une fois au championnat du monde par équipes : en 1985, à Lucerne, au premier échiquier (+3 −1 =5), sous les couleurs de la France qui termina quatrième.


title: Boris Spassky

text: De 1980 à 1991, Boris Spassky joua pour le club Solingen–1868. L'équipe de Solingen comprenait des joueurs étrangers comme l'Anglais Short, l'Américain Kavalek, le Brésilien Sunye Neto et le Finlandais Westerinen. Grâce à cette , "Solingen–1868" domina le championnat de RFA par équipes (la "Bundesliga") et remporta quelques succès dans les matchs de coupe d'Europe, dont la victoire en finale contre le CSKA Moscou en 1990.


title: Boris Spassky

text: Boris Spassky est considéré comme un joueur au style universel. Aussi bon attaquant que solide défenseur, il était à l'aise dans tous les stades de la partie.


title: Boris Spassky

text: Avec Bent Larsen et David Bronstein, il était le seul joueur à oser se risquer avec succès dans des ouvertures aussi délicates à traiter que le gambit du roi. Avec celle-ci, il battit entre autres Bronstein, Bobby Fischer, Ratmir Kholmov, Anatoli Karpov et Yasser Seirawan.


title: Boris Spassky

text: Il osa aussi jouer la douteuse défense polonaise contre Tigran Petrossian durant leur match du championnat du monde de 1966. Mais ses originalités finissaient parfois mal, et ce n'est qu'avec l'autorité de son second entraîneur Igor Bondarevski que Spassky se disciplina pour revenir à des lignes de jeu plus solides et classiques.


title: Boris Spassky

text: 1.d4 Cf6 2.c4 g6 3.Cc3 d5 4.cxd5 Cxd5 5.e4 Cxc3 6.bxc3 Fg7 7.Fc4 O-O 8.Ce2 b6 9.h4 Cc6 10.Fd5 Dd7 11.h5 Fa6 12.hxg6 hxg6 13.Cf4 e6 14.Dg4 Tfd8 15.Fxe6 fxe6 16.Dxg6 Fc4 17.Dh7+ Rf7 18.Ch5 Tg8 19.Th3 Taf8 20.Cxg7 Th8 (ou Txg7 21.Tf3 Re8 22.Txf8 Rxf8 23.Fh6) 21.Tf3+ Re7 22.Fa3+ Cb4 23.Fxb4+ c5 24.dxc5 Txh7 25.cxb6+ 1-0


title: Engin Akyürek

text: Engin Akyurek, né le à Ankara, est un acteur turc. Contrairement à de nombreux acteurs qui se sont fait connaître grâce au mannequinat, Engin Akyürek a remporté la compétition les stars de la Turquie. Grâce à son talent, il est le premier acteur turc à avoir été nominé aux International Emmy Awards en 2015 pour son rôle dans la série "Kara Para Ask" et le premier aussi à avoir remporté le prix du meilleur acteur au Seoul International Drama Awards pour le même rôle


title: Engin Akyürek

text: Son père est un fonctionnaire du gouvernement et sa mère est une femme au foyer. Il a un frère cadet. Akyurek est diplômé de l'Université d'Ankara en 2002, où il s'est spécialisé dans les langues et l'histoire.


title: Engin Akyürek

text: En 2004, deux ans après avoir obtenu son diplôme universitaire, Engin Akyurek remporte le prix du meilleur acteur de la télévision dans la compétition "Turkiye'nin Yildizlari". Sa première victoire dans cette compétition lui permet de décrocher un rôle secondaire dans la série télévisée, "Yabanci Damat". (2004-2007), produite par Yagmur Taylan et Durul Taylan. Sa performance est acclamée par la critique et lui permet de faire ses premiers débuts au cinéma en 2006 dans le film "Kader" de Zeki Demirkubuz. Engin Akyurek reçoit, pour son interprétation du rôle de Cevat dans ce film, le prix du "meilleur espoir masculin" de la part de SIYAD (Prix Cinéma Turc), et de la part de CASOD (Cagdas Sinema Oyunculari Dernegi).


title: Engin Akyürek

text: Par la suite, en 2007-2008, il joue le rôle de Nizipli Halim dans la série TV, "Karayilan, qui" raconte une histoire se déroulant à Gaziantep, pendant l'occupation française. Il enchaîne ensuite en 2008-2009 par un nouveau rôle dans une nouvelle série télévisée intitulée "Bir Bulut Olsam," écrite par Meral Okay et produite par Ulas Inanc", dans laquelle il" joue l'amant psychotique, Mustafa Bulut. Entre 2010 et 2012, il joue son rôle le plus célèbre Kerim Ilgaz, dans la série dramatique romantique "Fatmagul'un Sucu Ne?", une série télévisée qui pose des questions de société autour du viol [5]. il retourne ensuite au cinéma, pour jouer Tekin dans le film "Bi Küçük Eylül Meselesi" écrit et réalisé par Kerem Deren. Le film se déroule dans Bozcaada et sera diffusé le .


title: Engin Akyürek

text: En 2014, il décroche le rôle d'Ömer Demir dans la série à succès Kara Para Ask auprès de l'actrice Tuba Büyüküstün.


title: Engin Akyürek

text: Engin Akyurek était intéressé par le théâtre dans le collège et a participé à plusieurs productions. En 2007, Akyurek joue Turker Inanoglu dans la production originale de "Romantika Muzikali", réalisé par Sakir Gurzumar.


title: Luan Peres

text: Luan Peres, né le à São Caetano do Sul au Brésil, est un footballeur brésilien. Il évolue au poste de défenseur central au Fenerbahçe SK.


title: Luan Peres

text: Il joue quatre matchs en Copa Sudamericana (deux en 2016 avec le Santa Cruz FC, et deux en 2017 avec Ponte Preta).


title: Luan Peres

text: Le 7 décembre 2022, Luan Peres et sa compagne Gabriela Merjan annoncent qu’ils attendent leur premier enfant, une petite fille qu’ils prénommeront Sofia.


title: Annuaire

text: Un annuaire est une liste, un répertoire mis à jour chaque année qui regroupe des informations (nom, adresse, coordonnées, etc.) sur les membres d’une association, d'une entreprise, d'un établissement d'enseignement, d'un organisme professionnel, d'une filière spécifique ou sur les abonnés à un service.


title: Annuaire

text: Les premiers annuaires sont les héritiers des almanach apparus en Europe à partir du Moyen Âge. L"'Almanach royal" édité à l'origine à l'initiative du libraire Laurent d'Houry, sous l'impulsion de Louis XIV, fait ainsi l'inventaire des hauts fonctionnaires de l'État et des professeurs des universités. Il devient progressivement un « véritable annuaire de l'administration française » et suivra l'évolution des administrations (sous différents titres) jusqu'à sa disparition en 1919.


title: Annuaire

text: En 1763 apparaît l’"Almanach de Gotha", qui regroupe des informations sur les familles royales d'Europe, et qui sera sous-titré en 1944 "Annuaire généalogique, diplomatique et statistique". Quelques années plus tard, Sébastien Bottin publie l"'Almanach du commerce et de l'industrie", et donnera son nom à cette forme de publication, ainsi qu'à d'autres annuaires, comme le "Bottin gourmand" ou le "Bottin mondain".


title: Annuaire

text: Les pages jaunes naissent en 1883, lorsque la "Wyoming Telephone Company" demande à un imprimeur-éditeur local de créer le premier annuaire. A court de papier blanc, celui-ci utilise un stock de papier jaune. L'annuaire se popularise sous le nom de "yellow pages" (« pages jaunes »). En 1886, Reuben Donnelley améliore le concept en définissant deux catégories : en blanc, les particuliers, classés par nom, ; en jaune, les professionnels répartis par domaines d'activité.


title: Annuaire

text: L'annuaire le plus connu est celui des abonnés du téléphone, ou annuaire téléphonique, qui sépare généralement les numéros des professionnels (Pages Jaunes) de ceux des particuliers (Pages Blanches), dont la fin en France a été annoncée par Solocal pour 2019 pour les Pages Blanches et pour 2020 pour les Pages Jaunes.


title: Annuaire

text: Différents établissements professionnels, administratifs ou universitaires peuvent publier des annuaires composés des coordonnées d'anciens élèves, de clients, d'entreprises, d'adhérents ou de participants à un programme.


title: Annuaire

text: Cependant ces trois termes ne sont pas à confondre! Un indice qui permet de les distinguer est que les bottins ne sont pas liés à une 'période' comme le sont les almanachs et les annuaires.


title: Annuaire

text: Dans les années 1980, une des premières applications du Minitel en France et de systèmes analogues dans d'autres pays, basés sur la norme Vidéotex, a été la mise à disposition de l'usager des informations de l'annuaire téléphonique sous forme d'un , avec comme justification l'économie de papier utilisé pour l'impression des annuaires, et la saturation des services de renseignements téléphoniques.


title: Annuaire

text: Dans le monde de l'informatique, un annuaire est un système de stockage de données, dérivé des bases de données hiérarchisées, permettant en particulier de conserver les données pérennes, c'est-à-dire les données n'étant que peu mises à jour (historiquement, sur une base annuelle, d'où le nom), comme les coordonnées des personnes, des partenaires, des clients et des fournisseurs d'une entreprise, les adresses électroniques. La recherche peut se faire selon de multiples critères et les données peuvent être utilisées par des logiciels clients comme des applications serveurs (serveur de messagerie : Postfix, Sendmail, etc.). En outre, certaines versions de service d'annuaires savent gérer les droits sur les données mais aussi les services proposés sur les machines clientes par une identification grâce à un couple login / mot de passe. Aujourd'hui, ces données sont centralisées sur une ou plusieurs machines et les données sont transférées entre les machines via des protocoles réseaux.


title: Annuaire

text: Grâce à des optimisations, un annuaire est beaucoup plus rapide en consultation qu'en mise à jour, contrairement à une base de données classique. Par exemple, www.annuairefrancais.fr utilise, depuis 1996, un générateur de pages statiques (10 millions) à partir de sa base de données. Il fallait environ 10 jours pour effectuer ces calculs et la génération en 2000, il ne faut plus que quelques heures en 2014. La performance des processeurs et des serveurs tend à diminuer la lourdeur des bases de données, ce qui permet aux données dynamiques de se rapprocher des données statiques plus rapides à servir.


title: Annuaire

text: Un annuaire est un site Web qui organise et classe d'autres sites selon leur thématique (informatique, automobile, bio, etc.) afin d'aider les internautes pour leurs recherches de sites sur le web.


title: Annuaire

text: C'est un système qui organise des informations physiques ou numériques ; tout annuaire électronique comprend notamment :


title: Annuaire

text: Dans le domaine de l'enseignement, un annuaire — "" en anglais ou encore Album de finissants en français québécois — est un livre recensant les principaux événements de l'année passée d'une école ainsi que les photos et noms des élèves. La quasi-totalité des lycées ("high-school") et universités ("college") américains, canadiens et australiens publient un "yearbook". Le terme peut aussi avoir un autre sens en anglais : une collection de faits ou statistiques publiée annuellement. En dehors du monde anglo-saxon, d'autres livres sont également publiés par les lycées, grandes écoles et universités : les « Abizeitung » en Allemagne sont publiés par les élèves passant leur "Abitur" (équivalent du baccalauréat), tandis qu'en France, le « trombi » ou « trombinoscope » est publié par les étudiants des universités et grandes écoles, sans toutefois intégrer une collection des faits marquants de l'année.


title: Boys Don't Cry (film)

text: Brandon Teena est un jeune homme trans de 20 ans qui quitte sa ville natale pour aller vivre avec son cousin Lonny. À partir de ce moment, il vit alors pleinement son identité masculine. Il aplatit sa poitrine avec des bandages et rembourre sa braguette. Après qu'un groupe de jeunes fut venu insulter Lonny sur son homosexualité et Brandon car il est sorti avec la petite sœur d'un des garçons, Lonny décide de jeter Brandon à la rue.


title: Boys Don't Cry (film)

text: Brandon fait la connaissance de Candace dans un bar en la sauvant d'une tentative de viol. En échange, elle accepte de l'héberger et le présente à son groupe d'amis, dont fait partie John Lotter et son meilleur ami Tom, ainsi que la famille Tisdel. Brandon tombe amoureux de Lana Tisdel avec qui il entame une relation. Il fera en sorte de cacher qu'il est un garçon transgenre. Mais après une arrestation pour faux chèque et usurpation d'identité, il passera une nuit en garde à vue et ce sera Lana qui payera la caution. Pour expliquer pourquoi il est en cellule pour femmes, il affirmera être intersexe. Lana affirmera que cela ne change rien aux sentiments qu'elle éprouve pour lui.


title: Boys Don't Cry (film)

text: L'entourage apprendra par cette arrestation, l'identité officielle de Brandon et le soir de Noël, John et Tom forceront Brandon à enlever son pantalon devant Lana pour lui montrer qu'il n'est pas né homme. Lana regardera sous la contrainte et partira en pleurant pour se cacher. John et Tom emmènent Brandon dans un champ, le frappent, le violent, puis menacent de le tuer s'il porte plainte.


title: Boys Don't Cry (film)

text: Un soir, John et Tom se soûlent, et décident de tuer Brandon. Malgré les tentatives de Lana pour les arrêter, ils se rendent en voiture jusqu’à la maison de Candace, située assez loin ; ils y trouvent Brandon, qui s’est caché dans une remise de la propriété de Candace. John tire sur Brandon sous le menton, et Tom tire sur Candace dans la tête tandis que Lana se bat contre eux et leur crie de s’arrêter. Tom poignarde le corps inanimé de Brandon, puis essaye de tirer sur Lana, mais John l’arrête. Tous les deux s’enfuient, tandis que Lana git par terre à côté du cadavre de Brandon.


title: Boys Don't Cry (film)

text: Le lendemain matin, Lana se réveille sur le corps inanimé de Brandon. Sa mère arrive et l’emmène bouleversée. Le film prend fin en montrant Lana quittant Falls City tandis qu’on lit en voix off une lettre que Brandon lui a écrite.


title: Boys Don't Cry (film)

text: Dans la première moitié des années 1990, le scénario, déjà écrit, est proposé par la productrice Christine Vachon à la réalisatrice française Claire Denis qui refuse de réaliser le film, ne pouvant s'investir suffisamment dans un scénario écrit par d'autres.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le Vovinam Việt Võ Đạo (souvent écrit Vovinam Viet Vo Dao) est un art martial vietnamien créé à Hanoï en 1938 par Nguyễn Lộc. Il est surtout connu pour ses ciseaux acrobatiques très spectaculaires. Dans le langage courant, on parle souvent simplement de Vovinam ou de Viet Vo Dao.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le but de cet art martial est la formation de . Sa devise est : . Son salut signifie . Son symbole est le bambou, qui , image de souplesse et de droiture.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: En vietnamien, signifie l'art martial. On le retrouve dans les deux termes : Vovinam qui signifie art martial vietnamien et qui signifie la voie () de l'art martial vietnamien (ou du peuple vietnamien). Cette apposition de deux noms quasi synonymes peut paraître incongrue mais il existe une explication assez simple. Jusqu'en 1963, on ne parlait que de Vovinam jusqu'à ce que le conseil des maîtres décide de modifier le nom de Vovinam en donnant plus d'importance à la voie philosophique. Ils changèrent le nom pour Viet Vo Dao mais en hommage au maître fondateur, ils décidèrent de conserver également le nom d'origine. Depuis, partout dans le monde (excepté dans quelques rares pays européens), les deux termes sont indissociables.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: En France, le terme Việt Võ Đạo est parfois utilisé de façon erronée par quelques écoles de Võ Cổ Truyền ou pour définir les arts martiaux vietnamiens en général, ce qui est à l'origine de fréquentes confusions.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: En théorie, le terme ne devrait être lié qu'au seul style Vovinam. En 1973, lors de la première tentative de création d'une fédération française regroupant les arts martiaux vietnamiens, le maître patriarche du Vovinam, Lê Sáng, autorisa les fondateurs à regrouper les différents styles sous le nom générique de Việt Võ Đạo. Depuis, ce terme continue à être utilisé en France pour désigner les styles vietnamiens, malgré l'appel du du maître Lê Sáng de ne plus dissocier le terme Việt Võ Đạo qui appartient au Vovinam.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: On estime que le Vovinam Viet Vo Dao est né officiellement en 1945 à Hanoï lorsque son fondateur, le maître Nguyễn Lộc fait une démonstration pour présenter le résultat de ses longues années de travail.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: On ne sait pas grand chose de la jeunesse de Nguyễn Lộc mais il semble acquis qu'il avait pour ambition de codifier et organiser un nouvel art martial censé réunir toutes les techniques d'arts martiaux présentes au Vietnam. D'après ce que l'on sait, il décide assez jeune de partir voyager à travers le pays pour aller à la rencontre de tous les maîtres d'arts martiaux mais aussi de lutte et de boxe afin de s'en inspirer pour créer son propre art martial qui serait une sorte de synthèse de toutes les techniques de combats enseignées au Vietnam. Il aurait commencé à enseigner le résultat de cette synthèse à ses premiers élèves en 1938, à l'âge de 26 ans. Parmi ses premiers élèves, Lê Sáng, qui deviendra son ami et son plus proche disciple. Lorsqu'on évoque le maître Nguyễn Lộc, il n'est pas rare de parler du maître fondateur (Cố võ sư sáng tổ en vietnamien qui peut se traduire par « feu maître fondateur »).


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Nguyên Lôc décède en 1960 à Saïgon. Avant de s'éteindre, il désigne son élève et ami, le maître Lê Sáng comme son successeur. À cette époque, Ngô Đình Diệm qui dirige le pays d'une main de fer, interdit la pratique des arts martiaux sur le territoire vietnamien. Jusqu'en 1964 c'est donc surtout le maître Trần Huy Phong (1938-1997) qui se charge du développement du vovinam en formant dans la clandestinité un grand nombre de maîtres et en continuant à réformer l'enseignement du vovinam (il est par exemple à l'origine du système de grade actuellement utilisé partout dans le monde). En 1964, après la levée de l'interdiction de pratiquer les arts martiaux, le maître Lê Sáng est élu maître patriarche, conformément aux derniers souhaits du maître fondateur. Il nomme alors le maître Trần Huy Phong directeur technique. Ensemble, ils développent fortement le vovinam qui sera même un temps enseigné aux agents de la police de Saïgon.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le , à la fin de la guerre du Vietnam, les deux hommes sont emprisonnés pour des raisons politiques et le vovinam est de nouveau interdit. C'est le début de la diaspora vietnamienne et par voie de conséquence de l'accélération du développement du vovinam à travers le monde alors qu'au Vietnam il n'est plus enseigné que dans la clandestinité. Ce n'est qu'en 1978 qu'il sera de nouveau autorisé. Le maître Trần Huy Phong, incarcéré en camp de « rééducation », sera libéré 5 ans plus tard en 1980. Le maître Lê Sáng lui remet alors le titre de troisième maître successeur de l’école de Vovinam Viêt Võ Đao. Il porte alors la ceinture blanche et rayée du maître patriarche jusqu'à ce qu'en 1988, le maître Lê Sáng soit libéré après 13 années de détention et reprenne sa place au sein du conseil des maîtres.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le , le maître Lê Sáng décède à Saïgon. Le , tous les grands maîtres se réunissent au Tổ Đường, au-delà des clivages et des courants, pour une cérémonie d'adieu. Se pose alors la question de sa succession. À cette époque, il semble déjà admis que le système patriarcal, propre au Vovinam Viet Vo Dao, ne lui survivra pas. La légitimité dont le maître Lê Sáng pouvait se prévaloir en tant qu'ami et disciple du maître fondateur lui a permis de conserver une certaine unité au mouvement Vovinam mais le maître Lê Sáng avait sans doute conscience du fait qu'aucun maître actuel ne serait en mesure d'obtenir le même résultat s'il était nommément désigné comme maître patriarche successeur. Se sachant malade, le maître Lê Sáng avait pris soin de régler sa succession et l'une de ses dernières actions fut de nommer aux grades supérieurs, une liste choisie de maîtres, permettant notamment aux maîtres Sen et Van Chieu, d'accéder au Dang au même moment.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Jusqu'à sa mort, le maître patriarche Lê Sang vécut à Saigon, au To Duong, où reposent les cendres du maître fondateur et où de nombreux pratiquants venant du monde entier continuent à se rendre pour suivre l'enseignement du maître Sen ( Dang) et de ses élèves.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: L'une des dernières décisions que prit le maître Lê Sáng fût de promouvoir 14 maîtres (dont 10 maîtres vietnamiens) au grade supérieur. Le , à l'occasion de la célébration du cinquantième anniversaire de la mort du maître fondateur, il permit aux deux grands maîtres les plus gradés au monde, le maître Nguyen Van Chieu et le maître Nguyen Van Sen d'atteindre le dang.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le , le Conseil des maîtres élit, à l'unanimité, le maître Nguyen Van Chieu en tant que nouveau leader du Vovinam Viet Vo Dao. Dès lors celui-ci porte une ceinture blanche (Bạch Đai) assez ressemblante à celle des maîtres patriarches mais pas tout à fait identique.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le maître Van Chieu devient également directeur technique de l'association intercontinentale de vovinam viet vo dao (IVVDA), président de la fédération de Vovinam de Ho Chi Minh Ville (Saïgon) et vice-président de la fédération mondiale de vovinam (WVVF).


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le maître Sen quant à lui est resté au To Duong, au district 10, où reposent désormais, auprès de celles du maître Nguyễn Lộc, les cendres du dernier maître patriarche, Lê Sang dont il fut le secrétaire.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Il n'en existe pas de traduction officielle, raison pour laquelle on les retrouve formulés de diverses façons. Si d'un club ou d'une fédération à l'autre les phrases sont légèrement différentes, le sens général de ces phrases est globalement toujours à peu près le même :


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: La tenue officielle du vovinam, le võ phục, est constituée d'une veste et d'un pantalon en toile solide bleu clair. Les võ phục sont généralement moins épais que les keikogis de judo et ressemblent beaucoup aux keikogis du karaté pour ce qui est de la forme. Ils sont généralement fabriqués au Viêt Nam et importés. Le dos peut comporter des broderies plus ou moins sophistiquées représentant des animaux du bestiaire martial (dragons, phénix, tigres) ou des inscriptions brodées sur demande (nom du club, de la fédération du pays). Certains pratiquants portent également un écusson du drapeau de leur pays sur la manche, généralement au niveau du triceps.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Il est également d'usage de porter son prénom sur la poitrine, côté droit, le côté gauche étant réservé à l'écusson du vovinam. Le prénom du pratiquant est brodé sur une étiquette en tissu de la couleur de la ceinture.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Élément indissociable du võ phục, l'écusson du Vovinam est cousu sur la veste au niveau de la poitrine, sur le côté gauche. Le fond de l'écusson est toujours jaune (le jaune, couleur de la peau asiatique évoque aussi le peuple vietnamien) et comporte dans sa partie basse le logo du Vovinam. Ce logo de forme ronde représente le yin et yang, (le Âm et le Duong en vietnamien) dans sa version rouge et bleue (celle que l'on retrouve notamment sur le drapeau coréen). Ce symbole, très présent dans les philosophies asiatiques, peut donner lieu à de très nombreuses interprétations et notamment la dualité entre le bien et le mal que l'on retrouve dans les principes fondateurs du Vovinam. La particularité de ce yin et yang est qu'il est en quelque sorte « coupé en deux » par le Vietnam.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Plusieurs maîtres ont implanté le Vovinam Viet Vo Dao en France dans les années 1970 : Me Trần Nguyên Đao ( Dang), Me Suddo Russlan ( dang) et le maître Trang Phước Đức ( Dang, puis dang à titre posthume) . Ces maîtres ont formé de nombreux élèves qui à leur tour sont devenus professeurs puis maîtres et ont ouvert des clubs dans plusieurs régions de France. D'autres ont suivi des voies moins traditionnelles, à l'instar du maître Le Tan Minh ( dang) qui a été formé en Afrique par le maître Nguyen Ngoc My et qui assure aujourd'hui la direction technique de deux clubs parisiens.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Sur le plan réglementaire, les arts martiaux vietnamiens ont eu du mal à s'organiser et surtout à se fédérer. En , le ministère de la jeunesse et des sports a finalement délaissé l'option d'une fédération spécifique et a décidé de confier sa délégation à la Fédération française de karaté. Deux nouvelles branches ont donc été créées au sein de la FFK, séparant très clairement le vovinam viet vo dao d'un côté et les arts martiaux vietnamiens traditionnels de l'autre.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Si beaucoup de clubs ont décidé de se ranger sous la bannière de la FFK pour profiter des avantages d'une fédération délégataire (compétitions officielles, reconnaissance nationale des grades, accès aux diplômes d'état), certains ont choisi de rester indépendants. De fait, il est difficile de savoir combien de personnes pratiquent le vovinam en France à cause de l'éparpillement de ces clubs. La FFK annonce sur son site web 12 000 pratiquants mais sans faire le distinguo entre le vovinam et les autres arts martiaux vietnamiens.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: L'Association Belge Francophone (AVVBF), membre de la fédération européenne (EVVF), développe le Vovinam Viet Vo Dao, dont le Président actuel est le maître Lê Hưu Dai.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Il existe de nombreux clubs affiliés à l'AVVBF dont les principaux sont : Université de Liège, Modave, Awans, Blegny, Grâce-Hollogne, Fernelmont, Juprelle, Glons, Hotton, Ferrières, Liège-Vennes, etc. Le maître Olivier Lauria est le sélectionneur et l'entraîneur de l'équipe nationale belge pour les championnats d'Europe et du Monde. Un autre mouvement évolue également en parallèle et fait partie de l'Association de Vovinam Viet Vo Dao belge dirigée Me Huynh Huu Quy (Bruxelles-Centre, Bx-Nord, Auderghem, Ruisbroek, Erasme, Oreye, Soumagne et Esneux). Pour terminer, le club Hung Dao de Loncin est dirigé par le Me Vo Tan Tien.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: L'AVVBF a organisé les championnats d'Europe de Vovinam Việt Võ Đạo en 2006 (les 25 et ), prenant la relève de Tenerife qui les avait organisés en 2005. Les championnats d'Europe 2006 furent organisés dans les installations sportives de l'Université de Liège, avec la présence de 321 participants représentants 12 Nations européennes.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: En , l'AVVBF a de nouveau été sollicitée par les instances européennes pour organiser le premier championnat Junior européen. Cet événement s'est déroulé dans la ville d'Awans.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Un championnat de Belgique est organisé tous les deux ans par l'AVVBF. La dernière édition a eu lieu dans la ville de Grâce-Hollogne avec la participation de 150 athlètes représentant 12 clubs sous l'arbitrage de juges de la Fédération Européenne (EVVF).


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: En outre, un championnat de Belgique « junior » est également organisé une année sur deux. L'édition 2019 s'est déroulée dans la ville d'Awans.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: La Fédération Suisse de Vovinam Viêt Vo Dao, dirigée par le maître Tân Rousset, est chargée, par les fédérations européenne et mondiale, de développer le Vovinam en Suisse.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: La Fédération est composée de plusieurs associations dont celles de Genève et de Fribourg. La Fédération Suisse de Vovinam Viêt Vo Dao a organisé le Championnat d'Europe de Vovinam 2007 et a sélectionné l'équipe nationale suisse pour chaque compétition internationale depuis 2006.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le , les dirigeants de la Fédération mondiale de Vovinam, la WVVF présidée par Nguyễn Danh Thái et dont le maître Chieu est le directeur technique, se sont retrouvés à Paris avec les responsables français de la FFKDA et les responsables nationaux européens et ont décidé de créer la fédération européenne.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le a eu lieu à Francfort, l'assemblée générale de la Fédération européenne de Vovinam Viêt Vo Dao. Florin Macovei, a été élu président pour un mandat de quatre ans.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le Vovinam s'est implanté aux États-Unis dans les années 1970, notamment via le propre frère du maître fondateur, le maître Nguyen Dan qui y émigre avec sa famille en 1975.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Actuellement, les États-Unis comptent de nombreux clubs mais sa pratique reste relativement marginale en comparaison des sports typiquement américains qui sont pratiqués de façon quasi hégémoniques.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Il est d'ailleurs pratiqué de façon quasi exclusive par des américains d'origine vietnamienne. Contrairement à l'Europe où le Vovinam attire des pratiquants de toutes origines, aux États-Unis, le Vovinam reste un loisir relativement communautaire. Cela n'a d'ailleurs sans doute aucun rapport avec la façon dont le Vovinam y est enseigné mais est plus probablement lié à au particularisme des relations inter-ethniques dans les grandes cités de ce pays. Certains sites Internet de clubs américains n'ont d'ailleurs même pas de version en anglais et sont rédigés exclusivement en vietnamien.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Jusqu'à son décès en , le maître Nguyen Van Chieu, président du Conseil des maîtres, en était le vice-président.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le , à Ho Chi Minh Ville, a eu lieu la 2° assemblée générale de la WVVF avec 21 représentants des nations adhérentes (Inde, Iran, Viêt Nam, Indonésie, Cambodge, Laos, Russie, Belarus, Pologne, Allemagne, Angleterre, Belgique, France, Espagne, Italie, Danemark, Suisse, Algérie, Maroc, Roumanie & Australie).


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: le , le maître patriarche, conscient de la nécessité de développer le vovinam au-delà du Vietnam, entérine la création d'une fédération d'outremer : Hội Đồng Võ Sư Tương Trợ Hải Ngoại (HDVSTTHN) / Overseas Masters Management Council.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: L'un des principaux artisans de cette fédération est un maître australien : Võ Sư Diệp Khôi, qui a présidé le conseil des maîtres pendant deux mandats.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Il est toujours actif au sein de la fédération et est actuellement chef du Comité de recherche et d'examens.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Cette réunion de nombreux grands maîtres a été l'occasion pour certains maîtres occidentaux d'accéder à des grades élevés.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: La fédération mondiale de Vovinam-Vietvodao a été créée en 1996 lors du conseil des maitres en aout 1996 à Paris. La fédération regroupe les fédérations suivantes :


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Les coupes du monde ont eu lieu à : 2002 Paris, 2006 Alger, 2010 Allemagne, 2014 Paris, 2018 Bruxelles


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Le Vovinam Viet Vo Dao est un art martial très complet qui comporte une grande variété de techniques :


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Leur apprentissage est progressif. On commence par des ciseaux aux jambes puis on monte au fur et à mesure que le programme avance.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Comme dans de nombreux arts martiaux, le grade de chaque pratiquant est reconnaissable par la couleur de sa ceinture.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: À la fin des années 90, la ceinture noire a été instaurée pour remplacer la ceinture jaune sans barrette. Cette démarche avait pour but de mieux identifier les instructeurs de Vovinam en s'alignant sur les systèmes de grades japonais et coréens devenus très populaires. Le , la ceinture noire est officiellement abolie par le conseil des maîtres et a déjà totalement disparu des instances internationales et vietnamiennes.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Cette ceinture a été portée par le maître patriarche Lê Sang. Elle était parcourue de quatre lignes qui représentaient les couleurs des ceintures de cette période : bleu, noir, jaune et rouge. Après le décès du maître patriarche, une autre ceinture blanche a été dessinée pour la nouvelle fonction de président du Conseil des maîtres. Bien que similaires par la couleur blanche, le design est différent.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Par le décret du , le Conseil des maîtres de l'École Vovinam Viêt Vo Dao a créé la ceinture jaune parcourue de deux bandes bleues sur toute sa longueur. Cette ceinture devra dorénavant être portée par les pratiquants âgés de 12 à 15 ans ayant déjà atteint le niveau d'instructeur-assistant. Pour les pratiquants de moins de 12 ans, les fédérations nationales sont libres d'organiser les ceintures à leur manière. Cela va de la ceinture bleu foncé à la blanche en passant par la bleu clair.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Cette liste ne peut évidemment pas être exhaustive, ne serait-ce que parce que pour de nombreux pratiquants, leur maître mériterait d'être cité parmi les plus grands maîtres mais cette notion est par essence très subjective. De plus, l'un des principes fondateurs du vovinam est justement d'œuvrer tout au long de sa vie au développement du vovinam, ce qui signifie que d'une certaine façon, tous les maîtres qui pratiquent cet art martial ont eu un rôle déterminant dans la propagation de cette discipline. Il est impossible de leur rendre hommage à tous en les citant ici.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Quelques maîtres membres de la Fédération Européenne : Sergio Mora (Espagne), Miguel Ángel Díaz Luis (Espagne), Juan Cid Argilles (Espagne), Vittorio Cera (Italie), Claudio Zilio (Italie), Alessio Champier (Italie), Leonardo Rotunno (Italie), Giuseppe Pollastro (Italie), Oliver Lauria (Belgique), Philippe Knuts (Belgique), etc.


title: Vovinam Việt Võ Đạo

text: Les cours sont généralement donnés dans la langue du pays où se déroulent les cours mais comme dans la plupart des arts martiaux, certains rituels, tels que le salut, se font en vietnamien. Il est également quasi incontournable de savoir compter en vietnamien car beaucoup de techniques codifiées ne portent pas de nom particulier mais sont numérotées (techniques d'assaut 5 à 10, 11 à 20, coup de coude numéro 3, song luyen 2 etc.)


title: Lustucru (marque)

text: Lustucru était également le nom de l'entreprise familiale, originaire de Grenoble, qui fabriquait les pâtes Lustucru, jusqu'en 1981, date de sa fusion-absorption par le groupe RCL (pour « Rivoire & Carret et Lustucru »).


title: Lustucru (marque)

text: La marque appartient aujourd'hui au groupe Pastacorp mais est utilisée par deux entreprises distinctes elles-mêmes appartenant à deux groupes distincts :


title: Lustucru (marque)

text: L'origine de Lustucru remonte à 1871, lors du rachat par Louis Cartier-Millon d'une petite usine de pâtes alimentaires existant depuis 1824, située place de Gordes à Grenoble. Louis Cartier-Millon, originaire de l'Isère, plus précisément de Bernin, choisit de produire les pâtes, tandis que son épouse, Joséphine, s'occupe des comptes. Le prix demandé pour le rachat de cette fabrique était à l'époque . En l'espace de dix ans, en 1881, les époux Cartier-Millon doublent la production de leur usine artisanale pour atteindre les de pâtes par jour.


title: Lustucru (marque)

text: Louis et Joséphine donnent naissance à trois fils, Félix (1873-1964), Gabriel (1877-1921), et Albert (1881-1973). Tous ont un rôle et des responsabilités dans l'entreprise familiale. Ainsi, Félix prend la direction de l'établissement à partir de 1900. Pendant ce temps, Gabriel exerce la fonction de vendeur, tandis que le benjamin de la famille, Albert, cherche des moyens pour développer l'entreprise en dehors du département, en trouvant notamment des vendeurs au-delà de l'Isère, et en travaillant sur l'image de la marque et les emballages. En effet, au début du , les pâtes, comme de nombreux autres produits alimentaires, sont vendues « en gros » chez l'épicier, emballées dans des sacs de jute ou dans des caisses en bois. Le commerçant sert ensuite au client la quantité qu'il désire. Au fil des années apparaissent les premières boîtes en carton d'un poids net de . L'emballage, affichant la forme (spaghetti, coquillettes), puis le nom du fabricant et de la marque, devient ainsi un objet de promotion du produit et de la fabrique Cartier-Millon. Le succès des pâtes Cartier-Millon grandit encore, et l'usine de la rue Thiers devient à son tour trop petite. Ainsi une nouvelle usine est construite sur un grand terrain où elle produit ses premières pâtes en 1910.


title: Lustucru (marque)

text: En 1911, Albert Cartier-Millon, conscient de la nécessité de personnaliser ses pâtes, décide de lancer un concours d'affiches, afin de faire la réclame de ses produits. C'est le dessinateur Synave qui remporte ce concours grâce à son affiche représentant une boîte de pâtes peinte d'un damier bleu clair et bleu foncé, damier qui est toujours présent sur les produits de la marque Lustucru. Ce nom de trouve son origine le même jour. Il est attribué à Jean-Louis Forain, lequel, dans l'exultation du banquet qui suivit le concours, se mit à chanter l'ancienne comptine Ainsi le nom "Mèr'Michel" désigne les pâtes sans œufs, et "Pèr'Lustucru" les pâtes aux œufs.


title: Lustucru (marque)

text: Mais la Première Guerre mondiale approche et bouleverse le lancement de ces nouvelles marques. La Mèr'Michel n'y survit pas et, quelques années plus tard, le Pèr'Lustucru devient simplement Lustucru. En 1914, Félix reste à Grenoble pour gérer l'entreprise, Albert part comme ambulancier, et Gabriel est affecté dans l'infanterie où il tombe malade avant de mourir des suites de sa maladie, trois ans après la guerre, en 1921. La même année s'ensuit une altercation entre les deux frères restants à propos de la direction et de l'orientation à donner à l'entreprise. C’est le plus jeune des frères, Albert, qui prend la tête de la fabrique. Un nouvel élan est donné à l'usine des Cartier-Millon, et la production annuelle atteint .


title: Lustucru (marque)

text: Pendant ce temps, l’aîné Félix reprend la chocolaterie grenobloise du Dauphin fondée par les Bouchayer, et crée la marque de chocolat Cémoi.


title: Lustucru (marque)

text: En 1940, Albert Cartier-Millon, refusant tout contact avec les Allemands, préfère laisser la direction de l'entreprise à ses deux fils Jean et Robert, qui vont y demeurer jusque dans les années 1975-1980. En tant que de l'entreprise, Robert développe tout un réseau d'aviculteurs dans le Nord de l’Isère et dans la Drôme afin de pouvoir compter sur une production constante d'œufs, indispensable pour la réalisation des pâtes Lustucru. L'approvisionnement en œufs se faisait auparavant par le biais des fermiers de la région, qui ramassaient eux-mêmes leurs œufs. Mais, la production de pâtes augmentant et la ponte des œufs étant sensible aux variations saisonnières, cette méthode est devenue obsolète. Afin de supprimer l'importation d'œufs venant d'Israël ou du Maroc, et de faire face aux besoins qui s’élevaient à par jour en 1958, Robert décide de développer une aviculture professionnelle dans le Dauphiné. Le tout s'organise autour de trois zones géographiques : la production des poussins dans les alentours de Vourey, la croissance des poulettes dans le Diois, sur une aire géographique allant de Luc-en-Diois jusqu'à Aurel, et enfin un troisième site consacré aux pondeuses dans la région de Chabeuil.


title: Lustucru (marque)

text: En 1968, en prévision de l'ouverture du Marché commun, et voulant devancer l'arrivée des grands groupes européens comme l'Italien Barilla ou l'allemand Birkel sur le territoire français, la famille Carret — qui connaissait la famille Cartier-Millon par l'intermédiaire du syndicat des fabricants de pâtes — propriétaire de la marque de pâtes Rivoire & Carret, lui propose un rapprochement. Ainsi voit le jour en 1968 une holding à deux filiales, Rivoire & Carret et Lustucru, chacune détenant respectivement 58 % et 42 % des actions, ces dernières étant réparties entre 32 actionnaires familiaux. En 1970 est lancée la marque de riz Taureau ailé.


title: Lustucru (marque)

text: En 1971, afin de faire face à cette possible concurrence allemande et italienne, la holding récemment créée décide de construire une nouvelle usine, dans l'Oise, à Ourscamp. Cette dernière installation produit vite plus de de pâtes par jour contre à Marseille (usine des Rivoire & Carret) et à Grenoble. Mais le risque lié à la concurrence est surévalué, et les pâtes allemandes n'entrent que très peu sur le marché français.


title: Lustucru (marque)

text: Ensuite, pendant les années 1970-1980, les ventes de Rivoire & Carret commencent à stagner, tandis que celles de Lustucru continuent à croître. En 1971, la famille Carret décide de revendre la majeure partie de ses actions à une famille de semouliers marseillais, les Cohen-Skalli.


title: Lustucru (marque)

text: Pour rendre l’outil industriel plus efficace, les Skalli décident de fusionner Rivoire & Carret et Lustucru en 1981. C’est la création du groupe RCL. De nombreuses procédures judiciaires s'ensuivent sur une période de sept ans, jusqu'au rachat en 1987 des 42 % de la famille Cartier-Millon par les Cohen-Skalli. Lustucru est transférée à Marseille, et en 1989 l'usine de Grenoble est fermée.


title: Lustucru (marque)

text: En 2002, le groupe Panzani rachète Lustucru et Taureau ailé, mais la commission européenne impose, pour des raisons de concurrence, que l'activité « pâtes sèches » de Lustucru soit exclue du rachat. La famille Cohen-Skalli conserve cette activité et les droits de la marque, et crée à cette occasion une entreprise nommée Pastacorp.


title: Lustucru (marque)

text: Depuis ce jour, la marque Lustucru est utilisée par Pastacorp d'une part, pour commercialiser les pâtes sèches, et concédée sous licence et nommée Lustucru Sélection d'autre part, pour le riz et les produits frais. C'est le groupe Ebro Puleva (aujourd’hui Ebro Foods), qui a racheté Panzani en 2005, qui l'utilise pour vendre des pâtes fraiches, du riz, de la semoule et des produits à base de pomme de terre (gnocchi, tortilla, frites).


title: Lustucru (marque)

text: En 1929, Lustucru est l’une des premières marques françaises à démocratiser la publicité sur le lieu de vente, en produisant notamment de nombreux objets publicitaires propres à la marque. C’est le début d’une grande période de communication.


title: Lustucru (marque)

text: Poursuivant sa médiatisation dans les années 1930, Lustucru parraine le Lustucru théâtre, un gala radiophonique retransmis chaque mercredi à 20 h en direct de la salle Pleyel, sur Radio Île-de-France, Radio Luxembourg et Radio Toulouse.


title: Lustucru (marque)

text: En 1957, la marque est récompensée pour sa recherche constante d’innovation et de modernité. Elle obtient l’oscar de l’emballage, pour ses conditionnements aux fenêtres transparentes permettant d’identifier facilement les produits qu’ils contiennent. L’entreprise ne s’endort pas pour autant sur ses lauriers : les efforts pour améliorer les produits vont donner naissance à des emballages répondant à l’attente des consommateurs : sachets aluminisés, sachets cuisson… Lustucru va d’ailleurs obtenir la palme d’or de l’emballage. Ce n’est que le début des récompenses puisqu’en 1964, la marque reçoit la palme d'or au Festival de Venise puis le premier et le deuxième prix du Festival de Cannes, en 1965, dans la catégorie des films publicitaires, après avoir lancé une campagne de modernisation de l’image de marque.