title: Festival du film de Sundance

text: Le festival du film de ("") est le principal festival américain de cinéma indépendant, et l'un des principaux au monde. Il se tient chaque année à Park City et Salt Lake City dans l'. Il présente essentiellement des films indépendants dans des sections compétitives ou non compétitives.


title: Festival du film de Sundance

text: Le festival est fondé en août 1978 par Sterling Van Wagenen, John Earle et Cirina Catania sous le nom de « ' ». Sa programmation était constituée pour l'essentiel de rétrospectives. Mais le festival propose aussi des courts métrages et des films réalisés hors du système hollywoodien. Le festival reste un événement local jusqu'à ce que Robert Redford, qui habite en , en devienne président et, surtout, jusqu'à ce qu'il soit programmé en janvier, en pleine saison de ski. À partir de 1985, le festival est organisé par une association à but non lucratif, le '. En 1991, la manifestation est officiellement rebaptisée « ' », en référence au célèbre rôle de Robert Redford dans "Butch Cassidy et le Kid" (' en version originale).


title: Festival du film de Sundance

text: De nombreux réalisateurs indépendants ont été révélés par le festival. Parmi ceux-ci, on peut citer Kevin Smith, Joel Coen, Bryan Singer, Robert Rodriguez, Quentin Tarantino, Jim Jarmusch ou encore Sean McAllister.


title: Festival du film de Sundance

text: Le Festival du cinéma américain de Deauville (France) a rendu hommage en 2006 au "" pour ses vingt-cinq ans d'existence.


title: Festival du film de Sundance

text: Les prix sont décernés dans quatre catégories majeures : documentaire américain ("US Documentary" ou « US Docu »), documentaire international ("World Cinema Documentary" ou « WC Docu »), fiction américaine ("US Dramatic" ou « US Drama ») et fiction internationale ("World Cinema Dramatic" ou « WC Drama »).


title: Médecine traditionnelle

text: Selon la définition officielle de l'OMS, la médecine traditionnelle « se rapporte aux pratiques, méthodes, savoirs et croyances en matière de santé qui impliquent l’usage à des fins médicales de plantes, de parties d’animaux et de minéraux, de thérapies spirituelles, de techniques et d’exercices manuels – séparément ou en association – pour soigner, diagnostiquer et prévenir les maladies ou préserver la santé ».


title: Médecine traditionnelle

text: Dans les pays industrialisés, les adaptations de certaines pratiques de médecine traditionnelle sont nommées « complémentaires », « alternatives », « non conventionnelles », ou encore « parallèles », et font l'objet de controverse quant à leur nature non-scientifique. D'autres ont été intégrées à la médecine conventionnelle.


title: Médecine traditionnelle

text: L'OMS rappelle que l'usage inapproprié des médecines ou pratiques traditionnelles peut avoir des effets négatifs, voire dangereux.


title: Médecine traditionnelle

text: En Afrique, Asie, Océanie et Amérique latine, différents pays font appel à la médecine traditionnelle :


title: Énergie primaire

text: Une source d’énergie primaire est une forme d’énergie disponible dans la nature avant toute transformation. Si elle n’est pas utilisable directement, elle doit être transformée en une source d’énergie secondaire pour être utilisable et transportable facilement. Dans l'industrie de l'énergie, on distingue la production d'énergie primaire, de son stockage et son transport sous la forme de vecteurs d'énergie et de la consommation d'énergie finale.


title: Énergie primaire

text: Les réglementations thermiques françaises RT 2012, puis RE 2020, introduisent une limite à la consommation d'énergie primaire des habitations neuves (exprimée en kilowatts-heures d'énergie primaire par et par an).


title: Énergie primaire

text: L’énergie primaire permet de produire de l’énergie secondaire qui est elle-même transformée en énergie finale au stade de l’utilisation. Ainsi l’énergie mécanique d’une chute d’eau, transformée en énergie électrique (un vecteur énergétique), puis transportée sous cette forme peut produire chez l’utilisateur : froid, lumière, énergie mécanique (moteurs), chauffage Vues de l’utilisateur, les formes d’énergie primaire sont souvent substituables tant qu'elles lui permettent d'utiliser la forme d'énergie finale de son choix.


title: Énergie primaire

text: Cette série de transformations forme une chaîne énergétique, par exemple, la chaîne pétrolière : extraction, transport, raffinage, distribution, utilisation. Les transformations sont caractérisées par un rendement, toujours inférieur à 1, par suite des pertes inévitables au cours de la production et du transport.


title: Énergie primaire

text: Les statistiques les plus utilisées pour la comparaison de la production et de l’utilisation de l’énergie, celles de l'Agence internationale de l'énergie (AIE), considèrent par convention comme énergie primaire l’énergie brute pour les combustibles fossiles et la biomasse, et pour les autres sources d'énergie, celle qui résulte de la première transformation (ainsi la chaleur nucléaire, l'électricité éolienne, l'électricité photovoltaïque ou héliothermique, et l'électricité hydraulique sont-elles considérées comme énergie primaire) et comme énergie finale la forme sous laquelle elle arrive chez l’utilisateur final (ainsi l’électricité mesurée au compteur de l’abonné quelle qu’en soit l’utilisation finale : éclairage, chauffage, machines), parce que ce sont celles pour lesquelles on dispose de données chiffrées. Les statistiques d'énergie primaire de l'AIE mélangent donc des sources et formes d'énergie primaire (combustibles fossiles et biomasse) avec des formes secondaires d'énergie (électricité produite par l'hydraulique, l'éolien et le solaire), ce qui ne permet pas de comparaison pertinente entre ces deux catégories d'énergie ; les seules comparaisons correctes doivent se situer au niveau de l'énergie finale. Mais les statistiques d'énergie primaire de l'AIE conservent un intérêt certain pour comparer, par exemple, les formes d'énergie produites localement avec celles qui sont importées ou la consommation locale avec l'exportation.


title: Énergie primaire

text: Pour permettre les comparaisons, toutes les formes d’énergie sont exprimées à l’aide d’une unité commune permettant de mesurer la quantité d'énergie contenue, émise ou transférée ; elle peut être, selon le sujet principal, le gigajoule (GJ), le kilowatt-heure (kWh), ou la tonne d'équivalent pétrole (tep, " en anglais). Comme les diverses sources de pétrole ou de houille peuvent avoir des caractéristiques énergétiques légèrement différentes, on s'appuie sur des conventions pour passer facilement d'une unité à l'autre. Par convention :


title: Énergie primaire

text: L'Agence internationale de l'énergie (AIE) rassemble les données de l'ensemble des pays pour établir et publier des statistiques mondiales sur la production et la consommation d'énergie. Il convient de signaler que l'AIE a été créée par l'OCDE en 1961 et ne regroupe que 37 membres ; elle a été très critiquée en 2009 pour ses prévisions de production pétrolière jugées trop optimistes, pour le peu d'intérêt qu'elle accordait aux énergies renouvelables et pour son refus de prendre en compte le méthane dans ses statistiques d'émissions de gaz à effet de serre, ce qui avantage grandement le gaz naturel. Elle reste cependant le principal fournisseur de données statistiques sur l'énergie. Depuis 2009, l'évolution de la production pétrolière a donné raison à l'AIE, avec le boom du pétrole de schiste aux États-Unis ; les reproches concernant les énergies renouvelables ne sont plus justifiés du fait de la création des Programmes de collaboration technologiques (TCP) qui publient des statistiques et des prévisions sur les diverses énergies renouvelables. Seul le reproche sur le méthane reste justifié.


title: Énergie primaire

text: Dans les statistiques de l'AIE et d'autres organismes internationaux, l'agrégat « Total des ressources en énergie primaire » (en anglais : "Total primary energy supply" (TPES)) inventorie l'ensemble des ressources énergétiques mobilisées par un pays, soit par production locale, soit par importation, diminuées des exportations et des soutes internationales (consommations des moyens de transport internationaux : avions et bateaux) et corrigées des variations de stocks, afin de ne conserver que les ressources destinées à la consommation intérieure.


title: Énergie primaire

text: Au niveau mondial, la répartition de ces ressources primaires (productions annuelles) a évolué comme suit :


title: Énergie primaire

text: Les trois dernières lignes regroupent les énergies renouvelables (EnR) ; au total, elles sont passées de 12,2 % des ressources mondiales en 1973 à 13,5 % en 2015. Les conventions utilisées par les statistiques de l'Agence internationale de l'énergie (AIE) et d'Eurostat, contrairement à celles de l'Energy Information Administration (EIA) américaine (une agence du département de l'Énergie des États-Unis), minorent la part des énergies renouvelables électriques. Avec des conventions conformes aux ratios réels de substitution entre énergies fossiles et électricité, telles que celles de l'EIA, on obtient environ 6,9 % pour l'hydroélectricité et 3,5 % pour les autres EnR, hors biomasse, ce qui porte la part des énergies renouvelables à 20,6 % en 2013.


title: Énergie primaire

text: Voici la répartition régionale et par grands pays des productions et consommations d'énergie primaire, ainsi que les consommations par habitant :


title: Énergie primaire

text: Les conventions adoptées pour évaluer l'énergie primaire du nucléaire et des énergies non thermiques (hydroélectricité, éolien, solaire, énergies marines) sont souvent critiquées :


title: Énergie primaire

text: Ces débats sur les conventions utilisées pour mesurer l'énergie primaire montrent que ce concept est très théorique et imprécis, et qu'il est plus intéressant de considérer l'énergie au stade de sa consommation finale.


title: Amina bint Wahb

text: Āmina bint Wahb (, "confiante, sereine"), est la mère de Mahomet, prophète de l'islam et l'épouse de `Abdullah, le père de Mahomet. Āmina naît à La Mecque, elle est la fille de Wahb ibn 'Abd Manaf, seigneur ("sayyid") du clan des Banu Zuhra, de la tribu de Quraysh, et de Kibara bint ‘Abd al-‘Uzza. Elle épouse dans sa jeunesse ‘Abd Allāh ibn ‘Abd al-Muṭṭalib, seigneur ("sayyid") du clan hachémite de la tribu de Quraysh.


title: Amina bint Wahb

text: Peu après leurs épousailles, AbdAllāh, parti en voyage d’affaires au Cham (actuelle Syrie), tombe gravement malade et meurt, deux mois environ avant la naissance de son fils.


title: Amina bint Wahb

text: Selon la tradition, Āmina donne naissance à Mahomet à La Mecque le 12 du mois de Rabi` al-Awwal, pendant l’année de l’éléphant ("‘ām al-fīl") qui, correspond à l’an 571. Elle l’allaite quelques jours puis le confie, selon la coutume, à une nourrice, Halimah bint Abi Dhuayb qui l’élève jusqu’à l’âge de quatre ans, âge auquel elle le ramène au domicile maternel. En 577, elle voyage avec l’enfant à Médine pour visiter sa famille mais elle meurt sur le chemin de retour vers La Mecque, dans la région d’al-Abwā’, non loin de Médine, et est enterrée là-bas, laissant Mahomet orphelin dès l’âge de 6 ans. Pour les musulmans, elle est considérée comme la plus noble et la plus vertueuse des femmes qurayshites de son temps.


title: Amina bint Wahb

text: Sa tombe a été détruite en 1998 par l'État saoudien. Les pierres assemblées en cercle furent enlevées, et la tombe fut donc rendue anonyme, le corps restant cependant sous terre.


title: Brumaire

text: Le mois de brumaire est le deuxième mois du calendrier républicain français correspondant à quelques jours près (selon l'année) à la période allant du 22 octobre au 20 novembre du calendrier grégorien. Il suit le mois de vendémiaire et précède frimaire.


title: Brumaire

text: Il tire son nom « des brouillards & des brumes basses qui sont (...) la transsudation de la nature d'octobre en novembre », selon les termes du rapport présenté à la Convention nationale le par le poète et révolutionnaire Fabre d'Églantine, au nom de la « commission chargée de la confection du calendrier ».


title: Brumaire

text: Ce mois a donné son nom au coup d'État, intervenu le , qui porta le général Napoléon Bonaparte au pouvoir en France. On parle dans ce cas du 18 Brumaire (nom propre, avec majuscule à la deuxième partie du nom), mais également de Brumaire (là aussi avec une majuscule, pour distinguer du nom du mois en général).


title: Brumaire

text: Il correspondait à quelques jours près (selon l'année) à la période allant du 22 octobre au 20 novembre du calendrier grégorien.


title: Couvert de table

text: Les couverts de table, appelés "ustensiles" au Canada et "services" en Suisse, sont les ustensiles utilisés pour manger durant un repas.


title: Couvert de table

text: Un couvert de base se compose de quatre pièces: un couteau, une fourchette, une cuillère à soupe et une cuillère à café. Avec les verres, les assiettes, et les autres ustensiles de table, il forme le service de table. Le couvert de base peut se décliner sous de multiples formes, pour des usages particuliers: couverts à poisson, couverts à entremets, couverts à desserts, à fruits, à gâteaux, à glace, couverts à servir, couverts à découper, etc.


title: Couvert de table

text: Les couverts ont longtemps été en étain, en fer étamé, ils sont le plus souvent en acier inoxydable, parfois en métal argenté ou en argent.


title: Couvert de table

text: Les dictionnaires récents désignent sous le terme générique de couverts, en plus des ustensiles sus-cités (le trio couteau, fourchette, cuillères désigne "stricto sensu" les couverts au ) les assiettes, verres et plats, c'est-à-dire tout ce dont on recouvre la nappe. Les plus anciens dictionnaires rangent dans le même vocable la nappe, les serviettes, l'argenterie et le buffet.


title: Couvert de table

text: Ce mot vient du verbe "couvrir" et désignait l'action de couvrir d'un linge les plats de nourriture et les boissons destinés à tout personnage de grande importance. Autrefois, tous les invités à la même tablée mangeaient dans un plat unique (voir l'étymologie du terme copain). Les seigneurs médiévaux, puis les aristocrates, furent les premiers à être servis individuellement avec des plats présentés « à couvert ». Cette précaution était prise notamment lorsqu'on recevait à dîner un vassal ou un suzerain au Moyen Âge ou à la Renaissance, ce qui rassurait l'hôte contre tout risque d'empoisonnement des plats : le service « à couvert » consistait alors à distribuer à l'aveugle la nourriture dans les écuelles. Par la suite, le terme couvert a désigné également le plat rapporté des cuisines, recouvert de faïence ou d'une cloche de métal pour conserver la chaleur aux mets.


title: Couvert de table

text: Cet usage disparaît après le qui voit le déclin de l’empoisonnement comme modus operandi pour régler des problèmes politiques, militaires, etc. le terme se retrouve cependant dans les expressions « mettre le couvert » ou « avoir son couvert mis chez quelqu’un ».


title: Couvert de table

text: Pour mettre le couvert à la française, il est nécessaire de positionner la fourchette et la cuillère de telle sorte que les armoiries (ou les initiales) soient visibles, donc la pointe sur la table. Ce positionnement est propre à l'Écosse et à la France.


title: Couvert de table

text: Dans les autres pays (Angleterre, États-Unis d'Amérique), c'est l'inverse : les pointes sont vers le haut et donc les initiales (ou les armoiries) sont positionnées de telle sorte qu'elles soient ainsi visibles. Cette différence entraîne une différence de position des poinçons de titre d'argent et/ou des poinçons des orfèvres.


title: Couvert de table

text: La fourchette se place à gauche de l'assiette, le couteau tranchant vers l'assiette et la cuillère à droite. La cuillère à dessert en haut de l'assiette.


title: Couvert de table

text: Une exception pour les couverts à dessert qui se placent en haut de l'assiette. Ces derniers sont positionnés comme si l'on faisait tourner les couverts principaux (fourchette, couteau ou cuillère) d'un quart de tour (c'est-à-dire du côté de l'assiette au haut de l'assiette).


title: Couvert de table

text: Les couverts sont placés en fonction de leur ordre d'utilisation, les premiers mets étant les plus éloignés de l'assiette.


title: Couvert de table

text: Les verres, quant à eux, sont disposés en haut de l'assiette, au-dessus des couverts à dessert, de gauche à droite (eau, vin rouge, vin blanc), du plus grand au plus petit, et la flûte à champagne derrière, entre le verre à eau et celui à vin rouge. En France, les verres sont posés légèrement de biais, en Angleterre face à l'assiette.


title: Yannick Renier

text: Acteur de théâtre, il se fait connaître par le grand public grâce au rôle de Hugo dans la série "Septième Ciel Belgique".


title: WrestleMania 37

text: La de "WrestleMania (chronologiquement connue comme WrestleMania XXXVII") est un spectacle de catch (lutte professionnelle) produit par la (WWE), une fédération de catch américaine, qui est télédiffusée, visible en paiement à la séance et sur le WWE Network. L'événement se déroule les 10 et au Stade Raymond James à Tampa. L'événement devait initialement se tenir le 28 mars 2021 au Stade SoFi à Inglewood, en Californie; Cependant, en raison de la Pandémie de Covid-19, il était peu probable que l'événement puisse y être organisé avec des spectateurs en personne. Cependant, la Floride a levé ces restrictions et la WWE, à son tour, a repoussé la date de l'événement et l'a déplacé au Raymond James Stadium de Tampa, qui était le lieu initialement prévu pour WrestleMania 36 avant que la pandémie ne l'oblige à être relocalisé au Performance Center et à huis clos. Il s'agit de la trente-septième édition de "WrestleMania", qui fait partie avec le "Royal Rumble", "SummerSlam" et les "Survivor Series" du « Big Four » à savoir « les Quatre Grands », les quatre plus grands événements que produit la compagnie chaque année.


title: WrestleMania 37

text: En raison de la pandémie de COVID-19, la WWE a suspendu ses shows à travers le pays à la mi-mars 2020 et a transféré ses émissions hebdomadaires Raw et SmackDown, ainsi que les pay-per-views, dans leur centre de formation à Orlando en Floride, sans public et seulement le personnel essentiel devait être présent. Cela comprenait WrestleMania 36, qui était le premier pay-per-view à être touché par la pandémie. NXT a continué à être diffusé depuis l'Université Full Sail à Winter Park, en Floride, mais avec des limitations similaires. À la fin du mois d'août, la WWE a déplacé sa programmation pour Raw et SmackDown au Centre Amway d'Orlando, en utilisant une nouvelle production d'arène appelée "WWE ThunderDome" pour afficher un public virtuel sur des écrans LED autour du ring, mais toujours sans spectateurs extérieurs. En octobre, NXT a déménagé au Performance Center dans une configuration similaire baptisée "Capitol Wrestling Center" (qui comprend un petit public en direct), tandis qu'en décembre, le ThunderDome a déménagé au Tropicana Field à Saint-Petersburg, dans la région de l'Aire urbaine de la baie de Tampa en Floride.


title: WrestleMania 37

text: Le 16 janvier 2021, la WWE a officiellement annoncé que WrestleMania 37 aurait lieu au Stade Raymond James de Tampa, et comme WrestleMania 36, ce sera un événement de deux nuits, qui se tiendra les 10 et 11 avril 2021. La WWE a également confirmé que le Stade SoFi (qui devait accueillir Wrestlemania cette année) accueillera WrestleMania 39 en 2023 alors que WrestleMania 38 sera prévu au Stade AT&T à Arlington au Texas en 2022.


title: WrestleMania 37

text: Les spectacles de la World Wrestling Entertainment (WWE) sont constitués de matchs aux résultats prédéterminés par les scénaristes de la WWE. Ces rencontres sont justifiées par des storylines – une rivalité avec un catcheur, la plupart du temps – ou par des qualifications survenues dans les shows de la "WWE" telles que "Raw", "SmackDown", "205 Live" et "NXT". Tous les catcheurs possèdent un gimmick, c'est-à-dire qu'ils incarnent un personnage gentil (face) ou méchant (heel), qui évolue au fil des rencontres. Un événement comme "WrestleMania" est donc un événement tournant pour les différentes storylines en cours.


title: WrestleMania 37

text: La rivalité ("feud") prédominante de la division "Raw" est celle pour le championnat de la WWE entre le champion en titre Bobby Lashley, & son challenger, Drew McIntyre. Le à "Raw", Drew McIntyre attaque Bobby Lashley avec son "Claymore Kick", ce qui engendre officiellement un match à WrestleMania 37.


title: WrestleMania 37

text: La rivalité ("feud") prédominante de la division "" est celle pour le entre le champion en titre Roman Reigns, & son challenger, Edge. Le au Royal Rumble, Edge remporte le "Royal Rumble Match" masculin en éliminant Randy Orton (remporté pour la seconde fois), lui donnant ainsi l'occasion de défier le champion de son choix à WrestleMania 37 pour un des titres majeurs de la fédération (le Championnat de la WWE ou le Championnat Universel de la WWE).


title: WrestleMania 37

text: Edge fait des diverses apparitions à "Raw", "NXT" & "SmackDown" pour annoncer son choix, mais il déclare préférer attendre la fin d'Elimination Chamber avant de prendre sa décision. Le à Elimination Chamber, après la victoire de Roman Reigns sur Daniel Bryan, Edge l'attaque en lui portant un "Spear", puis pointe le logo de WrestleMania 37, ayant enfin choisi l'adversaire à affronter sur la plus grande scène du monde.


title: WrestleMania 37

text: À SmackDown Edge bat Jey Uso pour devenir le "Special enforcer" du match entre Daniel Bryan et Roman Reigns à Fastlane . Mais pendant le match Jey Uso intervient en attaquant Edge plus tard dans le match Daniel Bryan porte un coup de chaise par inadvertance à Edge . Ce dernier lui répond avec un " Spear" permettant à Roman Reigns de conserver son titre.


title: WrestleMania 37

text: Le à "SmackDown", Adam Pearce annonce que leur match sera un "Triple Threat Match" à WrestleMania 37.


title: WrestleMania 37

text: L’autre rivalité ("feud") prédominante de la division "SmackDown" est celle pour le championnat féminin de "SmackDown" entre la championne en titre Sasha Banks, & sa challengeuse, Bianca Belair. Le au Royal Rumble, Bianca Belair remporte le "Royal Rumble Match" féminin en éliminant Rhea Ripley (remporté pour la première de sa carrière).


title: WrestleMania 37

text: Le à "SmackDown", elle choisit de défier Sasha Banks pour le titre féminin de "SmackDown" à WrestleMania 37.


title: WrestleMania 37

text: À , Randy Orton a battu "The Fiend" Bray Wyatt dans un match "Firefly Inferno" . Après le match, Orton a aspergé le corps sans vie de The Fiend d'essence et l'a incendié. À la suite de cet incident, Alexa Bliss , qui s'était alignée avec The Fiend des mois plus tôt, a commencé à hanter Orton sur une base hebdomadaire, lui faisant notamment perdre plusieurs matchs. Lors de l'épisode de Raw du 15 mars , Bliss défie Orton pour un match intergenre à Fastlane, et Orton accepte dans l'espoir de débarrasser Bliss de sa vie. À Fastlane, Bliss a vaincu Orton, grâce au retour de The Fiend, qui semblait très grotesque avec la peau carbonisée. La nuit suivante à Raw , Orton a tenté d'invoquer The Fiend. Bliss est apparu sur scène avec un jack-in-the-box signalant le retour de The Fiend, après quoi, les lumières se sont éteintes. À leur retour, The Fiend se tenait sur le ring. Orton a effectué un RKO sur The Fiend, après quoi, Bliss s'est rendu sur le ring pour narguer Orton. Le Fiend se leva alors et attaqua Orton avec une sœur Abigail. Bliss a ensuite montré le signe WrestleMania, signalant un défi, qui a ensuite été confirmé


title: Luís Fabiano

text: Luis Fabiano Clemente, né le à Campinas au Brésil, est un footballeur international brésilien qui évoluait au poste d'avant-centre.


title: Luís Fabiano

text: Formé au modeste club de Ponte Preta, Luis Fabiano signe à Rennes en 2000 en même temps que plusieurs autres compatriotes : son ancien coéquipier Vander, le défenseur César, et l'attaquant Lucas. Comme ces trois joueurs, il ne s'imposera jamais en Bretagne. Ainsi il est prêté au mois de pour qu'il ait plus de temps de jeu à São Paulo. Un an plus tard, il revient de son prêt au Brésil pour s'imposer comme le fer de lance de l'attaque rennaise mais il échoue à nouveau à cause d'un manque de confiance de sa part.


title: Luís Fabiano

text: Cette fois-ci, en il est vendu à São Paulo, qui lui fait confiance et les statistiques le démontrent. Sous le maillot du Tricolore, il devient le "Fabuloso". Alimenté par les Kaká et Júlio César Baptista, il brille au Brésil. En 2002, il termine meilleur buteur du Brasileiro, mais Sao Paulo est éliminé en quarts de finale du championnat par le futur vainqueur, le Santos de Diego et Robinho.


title: Luís Fabiano

text: En 2004, après la Copa América, il décide de tenter à nouveau sa chance en Europe. Il rejoint alors le Porto, le champion d'Europe en titre qui a connu une véritable saignée à l'intersaison (départs de Mourinho, Paulo Ferreira, Ricardo Carvalho ou Deco). Il y retrouve ses compatriotes Carlos Alberto et Diego. Après d'un bon début chez les dragons, il se retrouve à faire des matches très moyens comme contre face à Rio Ave, où il est seul face au but et laisse filer le ballon entre ses jambes. Sa saison se révèle très insuffisante puisqu'il n'inscrit que trois buts en championnat. À sa décharge, le rapt de sa mère a aussi pu perturber le joueur. Pas convaincu par ses performances, le FC Porto décide de le placer sur le marché des transferts.


title: Luís Fabiano

text: Finalement, ce sera Séville qui décide de le recruter. Et le club n'aura pas à le regretter puisque c'est en son sein que Luis Fabiano va enfin réussir à s'imposer même si sa première saison n'est pas impériale. Mais c'est toutefois lui qui ouvre le score en finale de Coupe de l'UEFA face à Middlesbrough. Le club sévillan gagne sa première coupe d'Europe. Le club récidive même la saison suivante, cette fois-ci contre l'Espanyol Barcelone. Et en championnat, Luis Fabiano inscrit 10 buts aux côtés de Kanouté.


title: Luís Fabiano

text: La saison suivante, 2007-2008, est sa saison la plus accomplie sous le maillot sévillan puisqu'il inscrit 24 buts et échoue de peu dans la course au Pichichi. Il est classé 16ème du Ballon d'or 2009.


title: Luís Fabiano

text: Il quitte le club espagnol en pour rejoindre son ancien club du São Paulo FC pour 7,6 millions d'euros selon la presse espagnole. Il est alors âgé de 30 ans. Blessé, il doit toutefois attendre plusieurs mois avant de faire à nouveau ses débuts avec le maillot de Sao Paulo. Puis il doit ensuite patienter plusieurs matchs avant de trouver les chemins des filets dans le Brasileiro tandis que son club bien parti en début de championnat (5 victoires lors des 5 premières journées) est en crise (deux entraîneurs limogés). L'année 2013 s'avère compliqué pour lui, qui enchaîne les blessures et les expulsions. Son départ a même été envisagé.


title: Luís Fabiano

text: Le , face à Penapolense (3-1), Luis Fabiano inscrit son sous le maillot noir et blanc du São Paulo FC.


title: Luís Fabiano

text: Luis Fabiano compte 42 sélections pour 29 buts, soit une moyenne de 0,69 but par match avec l'équipe du Brésil. Sa première sélection a lieu en juin 2003. Il est retenu pour la Coupe des confédérations 2003 mais c'est un échec total pour la Seleçao qui ne parvient pas à sortir de la phase de poules malgré la présence dans le groupe du duo Ronaldinho-Adriano.


title: Luís Fabiano

text: Un an après, il est titulaire aux côtés de ce dernier pour la Copa América dont ont été dispensés Kaká, Ronaldinho et Ronaldo. Il a ainsi l'opportunité de gagner sa place dans le groupe de la Seleçao. Mais malheureusement pour lui, ses performances moyennes (seulement 2 buts dans le tournoi) sont éclipsées par celles phénoménales d'Adriano qui termine meilleur buteur du tournoi et est un artisan majeur de la conquête du titre continental.


title: Luís Fabiano

text: Du coup c'est Adriano, fort de sa performance lors de Copa América 2004 qui va gagner sa place de titulaire aux côtés de Ronaldo. Luis Fabiano, perdu à Porto, disparait de la Seleçao. Pour la Coupe du monde 2006, ce sont Robinho et Fred qui lui sont préférés derrière les indéboulonnables Ronaldo et Adriano.


title: Luís Fabiano

text: Après le fiasco du mondial, Luis Fabiano ne réapparait pas tout de suite en seleçao, le sélectionneur Dunga faisant confiance à Fred, Robinho, Vágner Love ou encore Rafael Sóbis. Il n'est ainsi pas appelé pour la Copa América 2007.


title: Luís Fabiano

text: Aucun joueur ne s'imposant durablement, il a finalement sa chance en face au Pérou. Il ne marque pas, mais quelques jours après, il inscrit les deux buts de la victoire face à l'Uruguay. Dès lors, il va progressivement s'imposer à la pointe de l'attaque de la Seleçao aux côtés de Robinho.


title: Luís Fabiano

text: Il inscrit un triplé contre le Portugal, le , lors d'un match historique où la Seleção se voit remporter le match sur le score de 6-2.


title: Luís Fabiano

text: En 2009, il remporte son deuxième titre avec la seleçao : la Coupe des Confédérations disputée en Afrique du Sud. II termine d'ailleurs meilleur buteur du tournoi avec 5 buts dont deux doublés, l'un lors du premier tour contre l'Italie, et l'autre en finale contre les États-Unis.


title: Luís Fabiano

text: L'année suivante il est logiquement le titulaire au poste d'attaquant à la Coupe du monde. Toutefois, le brésilien n'arrive pas dans la forme de sa vie en Afrique. Il est ainsi incapable de marquer face aux modestes nord coréens. Il se rattrape lors du deuxième match, puisqu'il inscrit un doublé contre la Côte d'Ivoire le . Il marque le deuxième but du Brésil face au Chili lors des 8èmes de finale de la Coupe du monde, le . Mais le parcours du Brésil s'arrête dès les quarts de finale face aux Pays-Bas. Il sera rappelé en sélection en 2012 et 2013.


title: Luís Fabiano

text: Luis Fabiano est également tristement célèbre pour son altercation avec Carlos Diogo lors d'un match opposant le Real Saragosse au FC Séville. Leur incroyable ballet de gifles manquées a valu à chacun des semaines de suspension dans la Liga espagnole.


title: Treme

text: Treme est une série télévisée américaine en 36 épisodes de 60 minutes créée par David Simon et Eric Overmyer, diffusée entre le et le sur HBO.


title: Treme

text: Au Québec, la série est diffusée depuis le à Super Écran, et en France depuis le sur Orange Cinénovo, rediffusée depuis le sur France Ô.


title: Treme

text: Antoine Batiste est un joueur de trombone professionnel qui va de représentation en représentation afin de gagner tant bien que mal sa vie pour faire vivre son épouse, Desiree, qui travaille comme institutrice, et sa petite fille. Sa première femme, LaDonna, tient un bar en ville qui a souffert de l'ouragan, au cours duquel son frère Daymo a disparu. Elle se lance à sa recherche, et est aidée par sa courageuse avocate, Toni Bernette, dont le mari, Cray, mélancolique prof de lettres à l'Université Tulane, déprime à cause du roman qu'il n'arrive pas à écrire et de la situation catastrophique de la ville. Leur fille, Sofia, prend des cours de piano dispensés par le passionné Davis McAlary, DJ et musicien touche-à-tout, nonchalant et un brin illuminé qui entretient une relation plus ou moins régulière avec Janette Desautel, chef-cuisinier dont les activités périclitent, les affaires ayant grandement souffert à la suite du passage de Katrina. Parallèlement à cela, on suit le cheminement d'Albert Lambreaux, Chef Indien de Mardi Gras qui essaye contre vents et marées de reformer son groupe. Il est épaulé par sa fille Davina et son fils Delmond, musicien de jazz new-yorkais reconnu dans le milieu, à qui son père reproche de s'être éloigné de ses racines. Nous assistons aussi au destin de Sonny et d'Annie, deux musiciens de rue en couple qui officient au quartier français de La Nouvelle-Orléans.


title: Treme

text: La saison 2 introduit de nouveaux personnages. On retrouve le lieutenant Terry Colson, policier et ami de Toni Bernette qui doit gérer la sécurité de la ville après la catastrophe. On fait aussi connaissance avec Nelson Hidalgo, un homme d'affaires opportuniste qui sera impliqué dans la reconstruction de La Nouvelle-Orléans.


title: Treme

text: La saison 3 poursuit l'intrigue autour des enquêtes à l'encontre des bavures policières dont ont été victimes certains habitants à la suite de l'ouragan. Il est également question de la réhabilitation de différents quartiers et la destruction de maisons historiques, notamment autour du quartier de Charity Hospital. De plus, l'histoire concernant la communauté de pécheurs vietnamiens continue par l'intermédiaire du personnage de Sonny.


title: Treme

text: La liste n'est pas exhaustive, de nombreux jazzmen reconnus ou musiciens et groupes originaires de La Nouvelle-Orléans ou pas ayant été recrutés dans leur propre rôle, ainsi que des brass band, chefs cuisiniers renommés et même des hommes politiques ou personnages publics de la ville.


title: Treme

text: La série reprend le nom d'un quartier de la ville de La Nouvelle-Orléans, le Tremé. C'est un quartier situé au nord-ouest du Carré français et l'un des plus vieux quartiers de La Nouvelle-Orléans et il est historiquement, à l'époque de l'esclavage, le quartier des noirs non-esclaves. C'est un lieu symbolique de la culture afro-américaine et créole. La série se déroule trois mois après le passage de l'ouragan Katrina alors que les résidents de la ville, musiciens, chefs-cuisiniers, Indiens de Mardi Gras, essayent de reconstruire leur vie, leur maison et leur culture unique.


title: Treme

text: Sur la lancée de sa précédente série télévisée "Sur écoute", qui trace minutieusement une fresque sociale de Baltimore, David Simon souhaite de nouveau s'inscrire dans une démarche d'ultra-réalisme, donnant beaucoup d'importance aux détails. La présence de nombreux habitants réels de La Nouvelle-Orléans contribue à ce souci d'authenticité, à l'image du rôle de Davis McAlary inspiré d'un habitant très dynamique du quartier de Tremé : Davis Rogan. Phyllis Montana LeBlanc qui joue le rôle de Désirée (la femme d'Antoine Batiste) est présente dans "Katrina" : "," le téléfilm documentaire de Spike Lee dans lequel elle témoigne de son expérience pendant l'ouragan en tant que simple habitante. De ce documentaire sont inspirés de nombreux personnages. La série intègre également quantité de musiciens issus de la scène néo-orléanaise, nationale et internationale ainsi que de vrais cuisiniers et critiques gastronomes.


title: Treme

text: À noter que de nombreux acteurs de la série sont originaires de Louisiane, à l’instar de Wendell Pierce.


title: Treme

text: Malgré une audience moyenne, la chaîne HBO a décidé de commander deux saisons supplémentaires. Ce choix ne surprend pas quand on connaît les nombreuses séries de la chaîne ("Sur écoute" (""), "Les Soprano", ""…) dont la qualité des programmes et la volonté de traiter des thématiques sociales rarement évoquées dans les séries américaines sont plus importantes qu'un grand succès commercial. "Tremé" prend le soin d'analyser les difficultés rencontrées par les habitants, comme le chaos qui règne dans le système éducatif, judiciaire et pénitentiaire du fait de l'inondation de près de 80 % de la ville. La lenteur des assurances à dédommager leurs clients est également évoquée, tout comme le problème des relogements. À travers la deuxième saison, on constate le retour de la délinquance et des meurtres dans la « ville croissant ».


title: Treme

text: Les titres des épisodes en version originale sont principalement des titres de chansons de blues ou de jazz.


title: Treme

text: Après seulement un épisode diffusé, HBO a commandé une deuxième saison de onze épisodes, diffusée du au sur HBO aux États-Unis.


title: Treme

text: Le , HBO a renouvelé la série pour une troisième saison de dix épisodes diffusée entre le et le sur HBO aux États-Unis.


title: Treme

text: Le , HBO a renouvelé la série pour une quatrième et dernière saison. Malgré son succès auprès des critiques, "Treme" n'a jamais touché qu'une modeste part d'audience. David Simon et Eric Overmeyer annonçaient que la quatrième saison serait abrégée, permettant néanmoins aux scénaristes de nouer les différents fils du récit. Elle a été diffusée à partir du .


title: Treme

text: La série fait un tour d'horizon de la scène musicale néo-orléanaise actuelle. Différents styles y sont présentés, comme le jazz, les fanfares, mais également la musique cajun, le rock, le metal, la bounce et le rap, à travers les nombreux musiciens de la ville et de l'État de Louisiane.


title: Polydactylie

text: La polydactylie (du grec « "poly" » : « nombreux » et « "dactyle" » : « doigts ») se définit comme la présence d’un ou plusieurs doigts supplémentaire(s) au niveau de la main ou d’un ou plusieurs orteils au niveau du pied. Les gènes induisant le développement de la polydactylie sont toujours présents chez les formes actuelles, ce qui suggère que dans l'histoire évolutive du vivant, la polydactylie apparaît comme la condition plésiomorphe pour les tétrapodes, c'est-à-dire la condition primitive initiale du membre marcheur, la pentadactylie n'étant pas la disposition « canonique » de la structure de ce membre marcheur.


title: Polydactylie

text: La polydactylie de la main est la plus fréquente des malformations de la main, l'hexadactylie (6 doigts ou orteils) la plus fréquente des polydactylies ( pour mille naissances). On distingue classiquement la polydactylie « préaxiale » de la polydactylie « postaxiale », bien que certains contestent cette classification.


title: Polydactylie

text: La polydactylie est une caractéristique de plusieurs maladies chromosomiques ou génétiques. Elle fait souvent suite à une mutation du gène HoxD 13 entrainant une mauvaise apparition de l'autopod.


title: Polydactylie

text: Définie comme l’existence des doigts supplémentaires du côté de l'ulna ou d’orteils du côté de la fibula (donc du côté du petit doigt). Elle peut être complète : présence d'un doigt bien formé ou plus rudimentaire.


title: Polydactylie

text: D'après une étude américaine, la polydactylie postaxiale isolée est plus fréquente chez la population noire (1 pour 100) et se transmettrait sur un mode dominant. Elle atteint plus souvent les hommes que les femmes.


title: Polydactylie

text: Un cas exceptionnel d'enfant naissant avec 14 doigts et 20 orteils, né en 2010, a été découvert en Inde. Cinq ans plus tôt, un enfant chinois était né avec 15 doigts et 16 orteils.


title: Polydactylie

text: Définie comme l’existence des doigts supplémentaires du côté du radius (elle entre dans ce cas dans le cadre des anomalies de l'axe radial) ou d’orteil du côté du tibia.


title: Polydactylie

text: En 2019, une étude portant sur deux sujets ayant une polydactylie préaxiale a montré que ceux-ci pouvaient bouger leur sixième doigt indépendamment des cinq autres, et qu'ils pouvaient réaliser avec une seule main certaines tâches spécifiques en nécessitant normalement deux. Cette étude est la première de ce genre.


title: Polydactylie

text: Se fait lors de l’échographie du premier ou du deuxième trimestre. Le diagnostic est plus facile dans le cas de polydactylie de la main que du pied. Le diagnostic dépend de nombreux paramètres influençant la qualité de l’échographie : position du fœtus, quantité de liquide amniotique, surcharge pondérale de la patiente, échogénicité des tissus, type de doigt surnuméraire.


title: Polydactylie

text: Lorsque le diagnostic est établi, il est impératif de procéder à une recherche minutieuse d’autres anomalies pouvant entrer dans une pathologie particulière. Les os longs seront tous mesurés.


title: Polydactylie

text: L’interrogatoire des parents recherchera la notion de doigts supplémentaires dans la famille ou d’histoire d’ablation de doigt supplémentaire dans l’enfance.


title: Polydactylie

text: Les investigations supplémentaires seront indiquées en fonction de l’histoire clinique et du résultat de l’échographie fait dans un Centre de Diagnostic Prénatal.


title: Alexi Laiho

text: Alexi Laiho, de son vrai nom Markku Uula Aleksi Laiho, est un musicien finlandais né le à Espoo et mort le à Helsinki. Il est notamment connu pour avoir fondé (avec Jaska Raatikainen, ami d'enfance batteur) le groupe de "death metal" mélodique Children of Bodom, où il occupera le poste de chanteur et guitariste soliste jusqu'à sa séparation en 2019.


title: Alexi Laiho

text: Surnommé le Wildchild (l'enfant sauvage), Alexi Laiho a acquis une importante renommée dans le monde du "metal" grâce à son jeu de guitare virtuose et ses talents de compositeur, surtout au sein de son principal groupe. Il a également travaillé dans d'autres formations telles que Synergy (avec Kimberley Goss, sa compagne de 2002 à 2004), Impaled Nazarene (en 2000 sur l'album "Nihil"), Thy Serpent, Kylähullut et The Local Band. On peut également citer sa participation à des concerts de groupes majeurs comme Megadeth ou Annihilator ainsi que son projet "100 Guitars From Hell", une pièce musicale rassemblant cent guitaristes du monde entier choisis par ses soins, jouée en 2015 en ouverture du Helsinki Festival. Après la dissolution de Children Of Bodom, il forme très rapidement un nouveau groupe avec d'autres musiciens finlandais qu'il baptisera Bodom After Midnight (d'après une des chansons les plus populaires de son ancienne formation). Malheureusement, le combo a à peine le temps d'enregistrer un premier EP "(Paint the Sky with Blood", sorti à titre posthume en 2021) que le Wildchild meurt le 29 décembre 2020. De nombreux hommages lui seront rendus, notamment par les légendes de la six-cordes Steve Vai (avec qui il avait posé en couverture du magazine "Guitar World") ou encore Gus G., ainsi que ses compatriotes finlandais de Nightwish, Sonata Arctica et Amorphis entre autres.


title: Alexi Laiho

text: Alexi Laiho commence à jouer du violon à partir de l'âge de cinq ans et découvre la guitare à onze ans.


title: Alexi Laiho

text: Dès l'âge de quatorze ans, il fonde son premier groupe, "Inearthed", avec son ami Jaska Raatikainen en 1993. À seize ans, il décroche de l'école et se concentre pleinement à la guitare et la composition. Inearthed est principalement du death metal assez lourd et Alexi s'occupe de la voix (il s'inspire principalement de Philip Anselmo de Pantera et de Mille Petrozza de Kreator) et de la guitare principale (très influencé par Randy Rhoads et Yngwie J. Malmsteen notamment) et, ce qui déjà confirme son grand talent, compose lui-même tous les solos du groupe. Mais, en 1996, le jeune groupe décide d'évoluer vers un style death mélodique en y introduisant un clavier. Janne Wirman, un autre ami d'Alexi Laiho, entre ainsi dans la formation. Plus tard, le nom du groupe est change pour devenir Children of Bodom (d'après une affaire criminelle en Finlande où quatre adolescents passaient la nuit non loin du lac de Bodom, près d'Espoo, où un seul des adolescents fut retrouvé vivant et gravement mutilé, les trois autres étant morts. L'unique survivant assurera que cet atroce meurtre fut l'œuvre du "Reaper" qui est maintenant l'emblème du groupe) où Alexi compose désormais de la musique très mélodique. Il est le chanteur principal, guitariste, soliste et compositeur de toutes les chansons du groupe finlandais. En 1999, Alexi s'est engagé dans une rivalité avec Jani Liimatainen, ex-guitariste du groupe Sonata Arctica, les deux groupes se suivront comme rivaux finnois. Le , lors de la tournée de l'album "Follow The Reaper", il se fait voler ses guitares Jackson auxquelles il était très attaché. Il était aussi le leader du groupe Sinergy et d'un groupe punk qu'il a fondé, Kylähullut, mais dans lequel il ne s'investit pas beaucoup, Children of Bodom lui prenant le plus clair de son temps.


title: Alexi Laiho

text: En 1999, Kimberly Goss et Jesper Strömblad (In Flames, Dimension Zero) le recrutent pour former le groupe Sinergy. Après le déménagement de Kimberley en Finlande, le groupe se dissout mais se reforme plus tard avec de nouveaux membres exclusivement finlandais. Le remplaçant de Strombläd est Roope Latvala, qui est devenu en 2003 le deuxième guitariste de Children of Bodom.


title: Alexi Laiho

text: Il collabore avec Archie Cruz (Santa Cruz), Olli Herman (Reckless Love) et Jussi 69 (The 69 eyes) à la création du groupe The Local Band dont le premier EP sortira en 2015. Cette année-là, il participe à l’événement "100 Guitars from Hell", un unique concert où il se produit à Helsinki aux côtés de cent autres guitaristes.


title: Alexi Laiho

text: À la suite du départ de plusieurs membres du groupe à qui appartenait le nom du groupe, Children of Bodom disparaît fin 2019. Laiho forme alors en 2020 le groupe Bodom After Midnight avec l'ancien membre de Children of Bodom Daniel Freyberg et Waltteri Väyrynen, Mitja Toivonen et Lauri Salomaa, repectivement membre de Paradise Lost, Santa Cruz et musicien de tournée avec Children of Bodom.


title: Alexi Laiho

text: Alexi Laiho a les lettres tatouées sur les doigts de la main droite et ("Children Of Bodom Hate Crew") sur ceux de la main gauche, ce que plusieurs passionnés du groupe reproduiront.


title: Alexi Laiho

text: Il se marie en 2002 avec Kimberly Goss, mais le couple se sépare la même année, sans toutefois divorcer.


title: Alexi Laiho

text: Après deux blessures en 2004 et 2007, il se blesse à l’épaule et aux côtes lors d’une tournée en 2009, tente de se produire quand même lors des derniers concerts mais finit par renoncer, en annulant les quatre dernières dates. En 2012, Laiho est hospitalisé pour des problèmes de santé potentiellement liés à sa consommation d’alcool ; il doit de nouveau être pris en charge en urgence en 2013 pour des raisons non communiquées.


title: Alexi Laiho

text: Il meurt en décembre 2020 sans plus de précision. L'annonce de sa mort est relayée le par la direction et les membres restants de Bodom After Midnight sur ses réseaux sociaux officiels. En mars 2021, sa femme Kimberly Goss, dont il était séparé, révèle que sa mort aurait été provoquée par une « dégénérescence des tissus conjonctifs du foie et du pancréas due à l’alcool ».


title: Alexi Laiho

text: De nombreux groupes et musiciens lui rendent hommage, comme le "guitar hero" Steve Vai, les guitaristes Michael Amott (Arch Enemy), Matt K. Heafy (Trivium), Alex Skolnick (Testament), Gus G. (Firewind, Ozzy Osbourne), Herman Li (DragonForce), Dave Mustaine (Megadeth), son ex-compagne Kimberly Goss (Sinergy), ainsi que ses compatriotes Sonata Arctica, Nightwish ou Amorphis...


title: Alexi Laiho

text: En 2005, il est nommé « guitariste de l’année » par "Young Guitar", magazine de référence sur les guitares au Japon. Le lectorat de "Guitar World" le nomme également « guitariste de l’année » en 2009.


title: Alexi Laiho

text: Alexi Laiho utilisait ses cordes signatures de la marque DR Strings de tirant lorsque son accordage est en D et de tirant pour son accordage en Drop C.


title: Alexi Laiho

text: Il utilisait auparavant des guitares de marque Jackson (modèle Randy Rhoads), mais il se les fit voler. En , ESP Guitars a annoncé la sortie d'une ligne de modèles signatures Alexi Laiho. Il est depuis endorsé par ESP sur des modèles signatures de forme Randy Rhoads, ainsi que Roope Latvala, ancien second guitariste de Children of Bodom (guitare de type Random Star Shape) et Henkka Seppälä, bassiste (basse de type Forest/Tom Araya).


title: Alexi Laiho

text: Il utilisait un micro passif EMG HZ-F-H2. Auparavant, il a utilisé un EMG HZ-H4 et sur quelques vidéos promotionnelles le EMG HZ-ALX (signature series EMG d'Alexi Laiho). À l'époque "Blooddrunk", il utilisait des micros actifs Seymour Duncan Blackout.


title: Alexi Laiho

text: En ce qui concerne les amplis, il a utilisé pendant longtemps le Lee Jackson GP-1000 couplé avec différents amplis de puissance selon les albums. Il a joué sur un Marshall JCM2203 signature Kerry King pour l'enregistrement de "Blooddrunk". Pour "Halo Of Blood" et, à partir de cet album, il utilise un Marshall JVM410H.


title: Alexi Laiho

text: Sa célèbre guitare de forme V/Randy Rhoads est déclinée en de nombreux coloris (ne sont plus trouvables à l'achat que la Greeny, la Scythe et une version bas de gamme, la Alexi-200) :


title: Alexi Laiho

text: Il est aussi à noter qu'avant de se les faire voler, il jouait sur des Jackson, comme sa custom « Wildchild » noire aux fines bandes jaunes.


title: Howard Wolowitz

text: Howard Joel Wolowitz est un personnage de fiction de la série télévisée américaine "The Big Bang Theory", diffusée depuis 2007 sur le réseau CBS ; il est joué par l'acteur américain Simon Helberg. Son nom est inspiré de celui d'un programmeur connu du cocréateur de la série, Bill Prady.


title: Howard Wolowitz

text: À , Wolowitz vit toujours chez sa mère, caricature de la mère juive, à Pasadena, en Californie, même s'il le nie constamment. On peut dans plusieurs épisodes entendre celle-ci crier dans la maison, bien qu'elle n'apparaisse jamais (sauf à plusieurs instants lors de l'épisode 15 de la sixième saison). Wolowitz dort aussi dans une chambre très « kitsch » et s'habille en général avec des couleurs vives et des pantalons slim, dans le style des années 1960.


title: Howard Wolowitz

text: Son meilleur ami est Raj et tous deux vont régulièrement rencontrer leurs amis Leonard Hofstadter et Sheldon Cooper à leur appartement. Pour plaisanter, Wolowitz a dit qu'ils venaient les voir parce qu'ils aimaient Leonard, et non Sheldon. Comme son ami Raj, Wolowitz imite des voix, dont la voix forte de sa mère. Il est allergique aux arachides et souffre d'arythmie cardiaque. Contrairement à tous ses amis docteurs, il est le seul à ne posséder qu'une maîtrise (qu'il a obtenue au MIT). Cette « infériorité » fait souvent de lui le souffre-douleur de Sheldon.


title: Howard Wolowitz

text: Wolowitz est ingénieur physicien en aérospatiale au département de physique appliquée de Caltech. Son travail consiste en général à réparer des satellites en orbite autour de la Terre. Il a participé au projet Mars Rover, et une de ses erreurs conduira à la découverte (fictive) qu'il y a eu de la vie sur Mars. Il n'en retirera cependant aucun bénéfice. Il a aussi créé un satellite en orbite autour d'une des lunes de Jupiter. Plus tard, il est aussi responsable du dysfonctionnement de « toilettes spatiales » dans une station en orbite. Il prend ainsi souvent le rôle de chef d'expériences et de projets idiots, comme construire un robot tueur, ou faire rebondir du liquide non-newtonien sur une enceinte, ou encore donner un contrôle public sur internet de la lumière de l'appartement de Leonard et Sheldon. Il aime aussi les gadgets technologiques comme un téléphone à reconnaissance vocale. Comme ses amis, c'est un nerd qui est passionné par les figurines de super héros et les comics.


title: Howard Wolowitz

text: Wolowitz se décrit comme romantique avec les femmes, mais il est en fait obsédé par les femmes et le sexe et est, selon les mots de Penny, « dégoûtant ». Il croit être un très grand séducteur, et c'est une de ses activités récurrentes. Cependant, on apprend que Leslie Winkle n'est "que" sa cinquième partenaire sexuelle, du moins gratuitement. Il est en effet le plus souvent repoussé, même s'il le cache, jusqu'à ce qu'une remarque de Penny le blesse réellement. Après que tous deux aient clarifié leur relation, son comportement redevient « normal ». C'est d'ailleurs grâce à Penny qu'il a sa première relation durable, avec Bernadette, une collègue serveuse de Penny qu'il épouse à l'issue de la saison 5.


title: Howard Wolowitz

text: Sa méthode de drague est plus ou moins une caricature de celle de la communauté américaine de séduction : il fait des tours de magie, met des vêtements flashy (« "peacocking" »), apprend des phrases d'accroche et « "negs" » par cœur, et compte beaucoup sur l'alcool pour parvenir à ses fins. Lors de son premier contact avec Penny, il avoue connaître sept langues, en plus de la langue des signes. Wolowitz connaît le français, le mandarin (il est cependant jugé par un serveur chinois comme étant un « petit homme ennuyeux qui pense connaître le mandarin », laissant supposer son niveau réel), le russe, l'arabe, le persan, le klingon, et évidemment l'anglais. Le fait qu'il connaît la langue des signes est bel et bien prouvé lorsqu'il traduit les mots d'une sourde qui sortait avec son ami Raj, lui qui refuse de parler aux femmes.


title: Howard Wolowitz

text: Régulièrement, on peut voir Wolowitz porter des boucles de ceinture plutôt inhabituelles — avec un contrôleur NES, le symbole de Batman, un disque 45 tours, un communicateur klingon… Ironiquement, bien qu'il possède plusieurs dizaines de boucles, il ne possède qu'une seule ceinture.


title: Howard Wolowitz

text: On peut remarquer qu'il possède de nombreuses similitudes avec le personnage de Seth, dans la série "Joey", interprété par le même acteur, telles que sa nature nerd, ou encore son ami d'origine indienne.


title: Patrick Rothfuss

text: Patrick James Rothfuss, né le à Madison dans le Wisconsin, est un auteur américain de fantasy. Il est l'auteur de la "Chronique du tueur de roi", qui fut repoussée par plusieurs maisons d'éditions avant que le premier tome, "Le Nom du vent", ne soit publié en 2007 puis salué par la critique et fasse partie de la "".


title: Patrick Rothfuss

text: Le deuxième tome de sa série "Chronique du tueur de roi", "La Peur du sage", a été gratifié en du prix David Gemmell du meilleur roman de fantasy.


title: Patrick Rothfuss

text: Patrick Rothfuss vit dans le Wisconsin, où il enseigne à l'université. À ses heures perdues, il tient une chronique satirique et s'essaie à l'alchimie. Il aime les mots, rit souvent. Il a été récompensé par le prix David-Gemmell Legend du meilleur roman pour "La Peur du sage".


title: Coprin chevelu

text: Coprinus comatus, de son nom vernaculaire français le Coprin chevelu, est un champignon basidiomycète comestible du genre "Coprinus" de la famille des "Agaricaceae", il est facilement reconnaissable à la cuticule méchuleuse du chapeau qui recouvre presque la totalité du stipe (pied).


title: Coprin chevelu

text: Le chapeau de 6 à de large en moyenne (jusqu'à 18 cm), en forme de fuseau fragile lorsque le spécimen est jeune, évolue vers une forme cylindrique, puis vers une forme de cloche à mesure que le champignon vieillit. Ses lames libres et blanches virent rapidement au rose puis au noir d'encre. Le stipe (pied) cylindrique de 6 à 15 cm de long et 1 à 1,5 cm de large se détache facilement du chapeau. Il est renflé à la base, avec une couleur évoluant comme celle du pied. Sans volve, il est pourvu d'un anneau est en forme de bague mobile. Entièrement lisse et blanche au début, la cuticule devient méchuleuse (mèches retroussées parfois regroupées en écailles, d'où l'épithète spécifique de « chevelu ») crème puis fauve, enfin brune puis noirâtre. Il est déliquescent (le chapeau disparaît, ne laissant parfois que le pied), mais moins fortement que le coprin noir d'encre, "Coprinus atramentarius" dont le chapeau est plus foncé et ovoïde.


title: Coprin chevelu

text: Saprophyte, le Coprin chevelu pousse dans les pelouses, les prairies, les endroits dégagés des bois, les clairières, les bords de chemin et même les jardins, sur sols riches en azote.


title: Coprin chevelu

text: Le coprin chevelu est considéré comme un excellent comestible, à condition toutefois de le consommer jeune, c'est-à-dire entièrement blanc à la coupe, s'il y a du noir il est à rejeter. Il faut qu'il soit consommé dans l'heure qui suit sa récolte. Toute partie rosâtre ou brunie doit être rejetée.


title: Coprin chevelu

text: On peut toutefois le conserver plusieurs jours en l'immergeant totalement dans l'eau. On peut le préparer en sauce blanche. On peut aussi le manger cru, dans une salade.La consommation de boisson alcoolisée avec "Coprinus comatus" n'est pas dangereuse, ce qui n'est pas le cas avec son cousin "Coprinopsis atramentaria" (le coprin noir d'encre).


title: Coprin chevelu

text: Comme tous les champignons, il peut bioaccumuler des métaux lourds et métalloïdes toxiques. Sa capacité à concentrer le mercure en a fait un candidat pour la dépollution du mercure (bio extraction par fongorémédiation).


title: Rufus (logiciel)

text: Rufus, acronyme de « » (en français : l'utilitaire fiable de formatage USB (avec les (codes) sources), est un Logiciel libre et, par conséquent, open-source sous licence licence publique générale GNU. Il permet de créer des supports " (live USB) sur un périphérique externe comme une clé USB.


title: Rufus (logiciel)

text: Disponible sous Windows, son objectif premier est de permettre au plus grand nombre de créer des live USB sur un périphérique externe en une seule opération, sans connaissances particulières, minimisant les erreurs humaines et s'assurant également de l'intégrité du support et de la fiabilité des opérations effectués (pendant l'écriture). Ça permet de minimiser les instabilités de l'installation d'une image disque sur un périphérique, afin de maximiser les chances de démarrage dans des cas de figures non anticipés.


title: Rufus (logiciel)

text: Rufus était à l'origine conçu pour remplacer ", qui était utilisé principalement pour créer des live USB DOS, constatant que Windows n'incluait aucun autre outil natif pour ce besoin. Entre-temps, Windows USB/DVD Download Tool (WUDT), un outil de Microsoft, fût diffusé (sous la licence libre GPLv2 depuis ), mais reste cependant rudimentaire et limité comparativement à "Rufus".


title: Elena d'Avalor

text: Elena d'Avalor (') est une série télévisée d'animation 3D américaine en de créée par Craig Gerber diffusée du au sur Disney Channel et en simultané sur Disney Channel Canada au Canada. Elle tire son origine de la série d'animation "Princesse Sofia" (') diffusée sur Disney Junior.


title: Elena d'Avalor

text: En France et en Suisse, elle est diffusée à partir du sur Disney Channel France, puis sur France 3 à partir du , et au Québec dès sur La Chaîne Disney La série est aussi disponible sur Disney+.


title: Elena d'Avalor

text: Elena n'est pas une adolescente comme les autres, elle est la princesse du royaume d'Avalor. Courageuse et aventurière, elle n'hésite pas à partir combattre une sorcière maléfique quand cette dernière attaque son royaume. Mais après avoir sauvé Avalor, il est décidé qu'il est temps pour elle de prendre ses responsabilités de princesse héritière et d'apprendre à gouverner le royaume jusqu’à ce qu'elle soit assez mature pour devenir reine. Mais son règne est en danger : Shuriki veut à tout prix l'éliminer. Cela a commencé 41 ans avant les évènements de la série : Shuriki a tué les parents d'Elena et l'a peu après emprisonné celle-ci dans une amulette magique. Les autres membres de la famille royale ont été enfermés dans des tableaux jusqu'à la fin du règne de la sorcière. Shuriki en alors profité pour prendre le pouvoir et tyranniser Avalor. Alacazar, le magicien de la cour, s'était lancé dans une quête pour libérer Elena. Après sa défaite face à Elena et sa disparition, Shuriki, aidée par d'autres antagonistes, cherchera à nouveau de s'emparer d'Avalor mais surtout de tuer Elena, qu'elle déteste plus que tout le monde.


title: Elena d'Avalor

text: Elena Castillo Flores : Elle est l'héritière du trône d'Avalor après la mort de ses parents, tués par Shuriki. Dans les épisodes, elle doit affronter des créatures maléfiques, des ennemis... Elle, son grand-père, sa grand-mère, Esteban, et Naomi forment le Grand Conseil, qui décide des grandes décisions à prendre. Depuis qu'elle a été libérée de l'amulette d'Avalor, Elena découvre en elle des dons magiques qu'elle peut canaliser grâce au sceptre de lumière et elle peut voir les fantômes. Après qu'elle soit accidentellement tombé dans le puits des cristaux magiques de Takaena, elle acquiert de nouveaux pouvoirs qui lié à son état émotionnel au point que la couleur de sa robe varie en fonction de celle-ci. Entre autres choses son sceptre devient plus résistant et plus puissant; cela dit elle découvre la trahison de son cousin Esteban qui est à présent avec Ash (une malvaga) alors s'ensuit une chasse à la sorcière et sans compter sur les nouveaux pouvoirs magiques d'Esteban qui risquent de compliquer les choses.


title: Elena d'Avalor

text: Isabel Castillo Flores : Elle est la petite sœur d'Elena. Très intelligente, elle invente des machines très utiles, contrairement à sa sœur elle est plus cérébrale que pragmatique, ce qui peut souvent la ralentir lorsqu'il faut prendre une décision dans le vif.


title: Elena d'Avalor

text: Francisco Flores ("Abuelo") : Il est le grand-père maternel d'Elena, d'Isabel et d'Esteban et joue divinement de la musique traditionnelle d'Avalor.


title: Elena d'Avalor

text: Luisa Flores ("Abuela") : Elle est la grand-mère maternelle d'Elena, d'Isabel et d'Esteban et a un grand talent de cuisinière.


title: Elena d'Avalor

text: Chancelier Esteban : Il est le cousin maternel d'Elena et essaie toujours de faire bonne impression. Il s'était d'ailleurs allié à Shuriki dans le passé après avoir été manipulé et garde en lui ce secret par peur d'être rejeté par sa famille.


title: Elena d'Avalor

text: Mateo : Il est un grand ami d'Elena et le magicien de la cour, timide et efficace il est souvent d'une grande aide pour Elena. Avec son tambourito, il a le don de la magie.


title: Elena d'Avalor

text: Naomi Turner : Audacieuse et déterminée, elle est une grande amie d'Elena, et la fille d'un grand capitaine. Elle ne s'attendait pas à faire partie du grand conseil, mais elle peut se montrer très utile avec ses qualités de capitaine.


title: Elena d'Avalor

text: Gabriel Nuñez : Il est le capitaine de la garde royal d'Elena mais aussi son ami avant tout ; Gabe est une personne très enthousiaste, confiante et raisonnable, il est également très protecteur avec Elena et Isabel, à cause de cela, il n'aime pas l'approche de prise en charge d'Elena principalement pour le plaisir de son travail. La relation qu'il entretient avec Mateo a pris un départ un peu rude étant donné qu'il ne se fiait pas à sa magie mais il a su reconnaître son mérite et au fil du temps ils deviennent les meilleurs amis.


title: Elena d'Avalor

text: Les Jagons : Ce sont des créatures mi-jaguar mi-dragon emblématiques d'Avalor. Vivant habituellement dans le royaume fantastique des Jagons, Vayestreja, ils servent de monture à Elena et ses amis. On peut citer Migs, Skylar et Luna, les trois jagons principaux.


title: Elena d'Avalor

text: Zuzo : C'est un guide spirituel qui aidait l'ancien magicien de la cour. Avec sa magie, Elena peut le voir ainsi que Matteo. Zuzo les aide à découvrir de nouvelles choses sur les pouvoirs d'Elena et de son sceptre, le sceptre de lumière.


title: Elena d'Avalor

text: Le , Disney Channel annonce le développement d'une suite dérivée de la série d'animation "Princesse Sofia" qui sera centré sur Elena, la première princesse d'origine espagnole du studio. Contrairement à la série mère qui est diffusée sur la chaîne pour jeunes enfants Disney Junior, elle sera diffusée sur Disney Channel. Le personnage sera introduit dans un épisode de "Princesse Sofia" avant d'avoir sa propre série. La chaîne annonce aussi que le personnage sera doublé par l'actrice Aimee Carrero, connue pour son rôle dans la sitcom "Young and Hungry". Le , Disney annonce la présence du personnage d'Eléna d'Avalor dans ses parcs Magic Kingdom en Floride à partir d' et Disney California Adventure en Californie à l'automne.


title: Elena d'Avalor

text: En , il est annoncé que la série sera co-produite en France. En effet, le studio TeamTO, qui collabore avec Walt Disney Television Animation depuis la troisième saison de "Princesse Sofia", travaillera avec Disney pour la production de la série.


title: Elena d'Avalor

text: Le , Disney Channel révèle que la série sera lancée le . Alors qu'il était prévu qu'Elena apparaisse dans "Princesse Sofia", ce sera finalement Sofia qui apparaîtra dans un épisode spécial servant d'introduction à la série.


title: Elena d'Avalor

text: Le , la chaîne renouvelle la série pour une troisième saison. Elle est diffusée depuis le aux États-Unis.


title: Elena d'Avalor

text: La série s'inspire des cultures latino-américaines et précolombiennes : la fête du Jour des morts (""), les surnoms affectifs " / ", les plats espagnols


title: Liche (créature)

text: La liche est, dans la littérature et les jeux de "fantasy", une créature imaginaire, un sorcier mort qui se maintient dans un état mort-vivant grâce à ses pouvoirs magiques.


title: Liche (créature)

text: Les liches sont habituellement des créatures maléfiques, hautement intelligentes, autonomes et surtout, très puissantes. Mais la transformation d’un sorcier en liche peut se faire pour des raisons diverses, pas toujours maléfiques.


title: Liche (créature)

text: On fait une distinction entre les liches, créatures douées de volonté, et de simples morts-vivants (squelettes ou zombies par exemple), qui n’ont pas choisi leur sort et qui n’ont plus aucune volonté propre. Ces derniers sont en général utilisés comme des esclaves ou marionnettes par un nécromancien qui les manipule de manière plus ou moins consciente. Les zombies sont également présents dans la religion vaudou, mais ils n’ont pas la même connotation que dans l’univers médiéval fantastique.


title: Liche (créature)

text: Bien qu'inventé par Gary Gygax en 1978 avec la première édition de "Donjons et Dragons", le concept de liche est inspiré de nombreux personnages de fiction comme Sauron (immortel tant que l'Anneau unique qui contient son pouvoir n'est pas détruit) et avant cela de contes et légendes anciens comme celui de Kochtcheï l'immortel. Il existe aussi d'évidents parallèles avec les momies, les sokushinbutsu et le Juif errant.


title: Liche (créature)

text: Le mot « liche », inconnu de la culture française, a été adapté de l'anglais « "lich" », utilisé dans ce contexte par les traducteurs des jeux et romans évoqués plus haut. En anglais, le mot est lié au vieil anglais « "lyche" » et à l'allemand « "leiche" », qui signifient « corps » ou « cadavre ».


title: Liche (créature)

text: La liche est un des monstres récurrents du jeu de rôle "Donjons et Dragons", où elle apparaît comme un sorcier (ou un prêtre) de haut statut et d'une grande puissance ayant tout sacrifié pour obtenir la vie éternelle.


title: Liche (créature)

text: Le processus pour devenir une liche est un secret bien gardé. Même pour ceux qui ont cette connaissance, l’opération reste très coûteuse et surtout dangereuse, l’échec entraînant la mort et la damnation éternelle. Pour devenir une liche, le prétendent doit créer un phylactère, en général un petit objet, qui servira à contenir sa force vitale (c'est-à-dire son âme) après sa mort.


title: Liche (créature)

text: Détruire l’enveloppe physique d’une liche ne sert à rien si l’on ne détruit pas son phylactère, car celui-ci permet à la créature de se reconstituer complètement après un certain délai. Le phylactère d'une liche peut être soit une amulette contenant des incantations écrites, ou tout autre objet de très grande valeur aux yeux de son propriétaire.


title: Liche (créature)

text: La liche la plus connue de l'univers de Faucongris (et de "Donjons et Dragons" dans son ensemble) est celle de l'archimage Vecna, dont il ne reste plus qu'un œil et une main ; ces reliques sont très recherchées pour leurs pouvoirs mystiques, mais dangereuses car maudites.


title: Liche (créature)

text: Dans l’univers de campagne des "Royaumes oubliés", il existe des liches qui n’étaient pas des humains avant de devenir mortes-vivantes. C’est le cas des Baelnorn, qui sont d’anciens magiciens et ensorceleurs elfes, des Alhoon, qui furent autrefois des illithids (une race également appelée « Flagelleurs mentaux »), ou bien des dracoliches, d’anciens dragons devenus morts-vivants, le plus souvent convaincus de le faire par l’organisation de sorciers mauvais nommée le culte du Dragon.


title: Liche (créature)

text: Les demi-liches ("Demilich" en version originale) sont des liches particulièrement anciennes et puissantes. Il ne reste de leur corps physique qu’un peu de poussière, un crâne et quelques ossements, mais ils gardent des pouvoirs très puissants. La demi-liche la plus connue de "Donjons et Dragons" est Acererak, qui apparaît pour la première fois dans le scénario "La Tombe des horreurs".


title: Derrière nos écrans de fumée

text: Derrière nos écrans de fumée ("The Social Dilemma") est un documentaire drame américain écrit et réalisé par Jeff Orlowski. Sorti via Netflix le 9 septembre 2020, le film explore la montée en puissance des médias sociaux et les dommages qu'ils ont causés à la société, en se concentrant sur leur exploitation de leurs utilisateurs à des fins financières grâce au capitalisme de surveillance et à l'exploration de données, comment leur conception est censée nourrir une dépendance, leur utilisation en politique, leur impact sur la santé mentale (y compris la santé mentale des adolescents et l'augmentation des taux de suicide chez les jeunes utilisateurs de ces réseaux sociaux) et leur rôle dans la diffusion des théories du complot et l'aide à des groupes tels que les flat-earthers et les suprémacistes blancs.


title: Derrière nos écrans de fumée

text: Le film présente des entretiens avec l'ancien éthicien du design de Google et cofondateur du Center for Humane Technology Tristan Harris, son collègue cofondateur du Center for Humane Technology Aza Raskin, le cofondateur d'Asana et le co-créateur du bouton like de Facebook Justin Rosenstein, la professeure Shoshana Zuboff de l'université Harvard, l'ancien président de Pinterest Tim Kendall, la directrice de la recherche sur les politiques d'AI Now Rashida Richardson, le directeur de la recherche Yonder Renee DiResta, la directrice du programme de bourses de recherche en toxicomanie de l'université Stanford, , et Jaron Lanier, l'un des pionniers de la réalité virtuelle. Les interviews sont coupées avec des dramatisations mettant en vedette les acteurs Skyler Gisondo, Kara Hayward et Vincent Kartheiser, qui racontent l'histoire de plusieurs adolescents dépendants à ces supports sociaux.


title: Derrière nos écrans de fumée

text: Le docudrame "Derrière nos écrans de fumée", réalisé par Jeff Orlowski, décortique le modèle économique d'entreprises du numérique, tels que Facebook, Google, Twitter, Instagram et YouTube. Des analyses d'universitaires, tels que Shoshana Zuboff, auteure du concept de « capitalisme de surveillance », et des témoignages alarmistes d'anciens employés de ces géants du Web (ingénieurs, concepteurs de services, dirigeants, etc.) défilent, illustrés par des séquences fictionnelles mettant en scène des adolescents dont l'attention est de plus en plus mobilisée par leur activité en ligne.


title: Derrière nos écrans de fumée

text: "Derrière nos écrans de fumée" a reçu une note de sur IMDb et de 89 % sur Rotten Tomatoes. ABC News a considéré que le film a « un regard révélateur sur la façon dont les médias sociaux sont conçus pour créer une dépendance et manipuler notre comportement, raconté par certaines des personnes mêmes qui ont supervisé les systèmes dans des endroits comme Facebook, Google et Twitter » et a dit du documentaire qu'il « [vous donnera] immédiatement envie de jeter votre smartphone à la poubelle [...] puis de jeter la poubelle à travers la fenêtre d'un dirigeant de Facebook ».


title: Derrière nos écrans de fumée

text: "Variety" estime que le film explique bien comment « ce qui est à risque n'est clairement pas seulement le profit, ou même les enfants mal socialisés, mais la confiance emphatique qui lie les sociétés, ainsi que la solidité des institutions démocratiques [que] nous sommes. L'apprentissage peut être trop efficacement compromis par un régime régulier de mèmes qui déforment la perspective ». Selon IndieWire, le film est « l'analyse la plus lucide, succincte et profondément terrifiante des médias sociaux jamais créée ». Une revue du "Financial Times" indique que le film « détaille soigneusement les niveaux de dépression qui montent en flèche chez les enfants et les adolescents ; les terriens plats et les suprémacistes blancs ; le génocide au Myanmar ; la désinformation concernant le Covid 19 ; [et] la mise en péril de la vérité objective et de la désintégration sociale ». Le "New York Times" a déclaré que le film mettait en vedette « des déserteurs consciencieux de sociétés telles que Facebook, Twitter et Instagram [qui] expliquent que la perniciosité des plateformes de réseaux sociaux est une fonctionnalité, pas un bug ». Une critique du "Los Angeles Times" a estimé que « si la plupart des gens savent qu'ils sont exploités pour obtenir des données sur ces sites, peu se rendent compte de la profondeur de l'enquête [...] si vous pensez que le compromis ne fait que prendre des publicités ciblées pour vos baskets préférées, vous êtes sous le choc ».


title: Derrière nos écrans de fumée

text: Dans la rubrique « Culture » de son site web, "France Info" remarque l'efficacité du dispositif scénaristique du documentaire (alternance d'entretiens et de séquences de fiction illustrant le propos des personnes interviewées). Selon le média en ligne, l'ensemble de l'œuvre est une mise à nu implacable de la volonté des concepteurs des médias sociaux d'influer sur nos comportements et de façonner nos esprits. Le quotidien français "Le Monde" partage cette analyse. La responsabilité individuelle des internautes est aussi soulignée. La démonstration est cependant affaiblie par le fait d'imputer les dérèglements sociaux aux seuls réseaux sociaux et les motivations des anciens employés de géants du Web qui témoignent qu'ils ne sont pas exemptes d'hypocrisie. De plus, le diffuseur, l'entreprise multinationale américaine Netflix, utilise aussi des algorithmes conçus pour nous rendre addicts à ses services.


title: Grand Ouest français

text: Le néologisme Grand Ouest français est une notion géographique pouvant regrouper plusieurs régions se trouvant dans la moitié ouest de la France métropolitaine, relevant de l'Arc atlantique.


title: Grand Ouest français

text: Cet ensemble territorial n'est pas figé et ses multiples définitions sont dues notamment au fait qu'il n'a jamais eu de structure politico-administrative propre.


title: Grand Ouest français

text: Ne se rapportant pas à une subdivision ou une collectivité territoriale officielle, le Grand Ouest est une entité aux contours variables. Elle comprend systématiquement la Bretagne et les Pays de la Loire, fréquemment les départements des anciennes régions Basse-Normandie et Poitou-Charentes et s'étend parfois aux départements de la région Centre-Val de Loire et de l'ancienne région Haute-Normandie.


title: Grand Ouest français

text: Ce territoire fait souvent l'objet de réalisations et équipements communs aux différentes régions concernées (tel le Cancéropôle du Grand Ouest) ; à des aires d'études sociologiques, politiques, économiques (voir les travaux de Jean-Pierre Peyon ou Michel Bussi) ; ou encore à des zones technico-administratives (comme la banque de tissus de l'Établissement français du sang). Toutefois, dans certains cas, le terme « Ouest » est utilisé pour définir cette zone géographique (par exemple : pour la circonscription électorale européenne et la ZEAT Ouest de l'Insee). Ses deux plus grandes villes, toutes définitions confondues, sont Nantes et Rennes.


title: Scalpation

text: La scalpation est une pratique guerrière, à finalité religieuse dans les religions animistes amérindiennes, qui consiste à arracher tout ou partie du cuir chevelu (« "scalp" » en anglais) d'un adversaire, le plus souvent mort.


title: Scalpation

text: En effet, le « Grand Esprit » (entité cosmologique) emmène le mort au paradis (« les Prairies éternelles »), en le tirant par la chevelure. Le scalp est ainsi conservé comme trophée de guerre pour témoigner du nombre d'adversaires vaincus qui n'iront pas au paradis, conférant à son propriétaire une aura de puissant guerrier aux pouvoirs surnaturels, puisque même sur terre, ses actions ont un poids sur le devenir céleste de son ennemi, le condamnant ainsi à l'errance.


title: Scalpation

text: Dans l'imaginaire occidental, la scalpation est avant tout associée aux Amérindiens, notamment lors de la Conquête de l'Ouest, mais elle a été aussi pratiquée dans d'autres contextes, comme dans l' en Europe.


title: Scalpation

text: La scalpation fut aussi utilisée par les colons chrétiens sur la population nord-amérindienne, colons chrétiens qui faisaient de la sorte des trophées de chasse avec le scalp des civils et guerriers indiens tués, ou payaient pour des scalps réalisés sur des Amérindiens (elle ne fut donc pas une pratique exclusivement indigène lors de la colonisation européenne de l'Amérique du Nord).


title: Scalpation

text: Le vocabulaire utilisé par ces hommes pour décrire le cuir chevelu arraché demeura pendant longtemps irrésolu : « teste », « peau de la teste », « peau écorchée », « peau corroyée », « perruque », « peau couverte de ses cheveux et moustaches », et finalement « chevelure ». L’expression « lever une chevelure », ou un peu plus rarement « enlever », « arracher » ou « faire » une chevelure, se généralisa dès la fin du pour décrire l’opération. Le mot « scalp » et le verbe « scalper » n’existaient pas sous le Régime français et n’apparurent pour la première fois, empruntés à l’anglais, qu’en 1769.


title: Scalpation

text: L'historien grec Hérodote est le premier à décrire la scalpation, qui serait selon lui une pratique des guerriers scythes :


title: Scalpation

text: La scalpation était pratiquée par les Amérindiens bien avant l'arrivée des Européens comme en témoignent les récits de certains explorateurs qui ont vraisemblablement observé la culture des peuples de la côte Est de l'Amérique du Nord telle qu'elle pouvait être avant tout contact extérieur.


title: Scalpation

text: Ainsi, l'explorateur français Jacques Cartier rapporte le témoignage suivant : alors qu'il remonte en 1535 le fleuve Saint-Laurent vers le site actuel de Québec, des Stadaconéens lui montrent .


title: Scalpation

text: La scalpation était entourée d'un rituel chez les peuples amérindiens qui la pratiquaient. Ainsi le guerrier émettait certains cris au moment de scalper son adversaire puis au moment de présenter le scalp à sa communauté, au retour du combat. Le scalp faisait alors l'objet de soins pour être conservé et mis en valeur le plus longtemps possible. Il était aussi l'objet de danses particulières avant d'être publiquement exposé, en tant que trophée de guerre, sur les canoës, les cabanes et les palissades.


title: Scalpation

text: La première représentation de la scalpation chez les Amérindiens provient des gravures réalisées par Théodore de Bry en 1591 à partir des dessins de Jacques Le Moyne d'après des observations en Floride en 1564-1565.


title: Scalpation

text: Outre les témoignages littéraires et artistiques, l'archéologie atteste également de la pratique de la scalpation avant l'arrivée des Européens. Dans le sud-est des actuels États-Unis ainsi que le long des fleuves Mississippi et Missouri, les archéologues ont notamment retrouvé des crânes de victimes qui ont été scalpées vivantes : la cicatrisation partielle du crâne a laissé une trace circulaire qui est la signature distinctive de la scalpation. À propos des Amérindiens du sud-est des États-Unis, les anthropologues Douglas Owsley et Hugh Berryman émettent l'hypothèse que le scalp symbolisait l'âme de l'individu. Dans ce système de représentation, .


title: Scalpation

text: Dans la première moitié du , les Hurons et les Iroquois se font souvent la guerre. Les Hurons désignent par « "onantsira" » le trophée guerrier composé de la peau de la tête avec ses cheveux. La colonie du Canada n'est jamais bien rassurée, car la violence entre Hurons et Iroquois (ainsi qu'entre ces derniers et les colons) sont fréquentes.


title: Scalpation

text: En 1703, un métis appelé Dubosc, né d'une mère française et d'un père métis, avait été fait prisonnier par dix Iroquois, et attendait avec crainte le moment où il serait brûlé vif. Il avait été capturé à Orange où dix de ses compagnons avaient été tués dans un combat contre les Mohicans et les Mohawks. Dans un revirement de situation, c'est lui qui réussit à vaincre les Iroquois qui le détiennent : il resta sobre pendant que les autres s'enivraient, et tua les hommes lorsqu'ils furent endormis, tout en épargnant les deux femmes iroquoises. Il rapporta les chevelures des huit guerriers au Gouverneur Callières qui les paya 240 livres, à raison de trente livres par chevelure. Le récit de Dubosc décrit ainsi la méthode de scalpation :


title: Scalpation

text: Sous le gouverneur Bienville, le marquis de Beauharnois écrit que des Pianguichias ont vaincu des Chicachas, en ramènent dix comme esclaves, et rapportent deux scalps d'hommes et un de femme ; que les Chactas ont levé les scalps de 295 hommes sans compter les esclaves ; et que plusieurs nations sont parties pour les attaquer.


title: Scalpation

text: Durant dix années, de 1743 à 1753, Pierre de Rigaud de Vaudreuil de Cavagnial est gouverneur de la Louisiane, où de nombreux conflits finissent par des « chevelures levées ». L'historien Guy Frégault en relate plusieurs dans "Le Grand Marquis - Pierre de Rigaud de Vaudreuil et la Louisiane".


title: Scalpation

text: De nombreuses sources relatent des cas de scalpation. Par exemple, lorsque des Chactas se révoltent en 1748, des rebelles attaquent les Français près de Natchez et de l'établissement, en tuant quatre. En avril 1750, des Chactas restés fidèles, encouragé par les Français, se vengent en exterminant les révoltés. Ils apportent à Mobile cent trente chevelures des rebelles.


title: Scalpation

text: En 1756, la tension monte: on vit le prélude à la Guerre de Sept Ans dans les colonies britanniques et françaises. Les "Nouvelles en Canada, 1756" tracent les grandes lignes des événements qui ont précédé les derniers jours de Douville, une enseigne en second. Il part avec un détachement de cinquante Amérindiens, accomplir une mission; il porte sur lui les instructions écrites reçues du commandant du fort Duquesne, Jean-Daniel Dumas. Douville rencontre une patrouille de Virginiens qui le tuent et le scalpent. Les Amérindiens qui l'accompagnaient se dispersent. George Washington écrit à Robert Dinwiddie, Gouverneur de la Virginie, pour l'en informer ; il plaide pour que le groupe, dirigé par un certain Paris, soit récompensé, bien que le scalp ne soit pas celui d'un Amérindien.


title: Scalpation

text: Au début du siège de Québec en 1759, le général James Wolfe fit apposer une pancarte pour les Canadiens. Il y rappelait que . La menace se réalisa par l'incendie des deux rives du fleuve Saint-Laurent et la mise à mort des prisonniers canadiens et amérindiens par scalpation.


title: Scalpation

text: William F. Cody (1846-1917), portant sur scène le nom de Buffalo Bill, en est venu à incarner l'esprit de l'Ouest pour des millions de gens, et à créer de la vie des pionniers un mythe national qui perdure encore aujourd'hui.


title: Scalpation

text: Éclaireur dans l'Armée de l'Union durant la guerre de Sécession, au sein du septième régiment de cavalerie du Kansas, il prend part à plusieurs campagnes contre les Kiowas et les Comanches. En 1867, il devient chasseur de bisons pour nourrir les travailleurs du chemin de fer. À partir de 1868 il devient chef des Éclaireurs du cinquième régiment de cavalerie du Kansas, et participe à 16 batailles.


title: Scalpation

text: À partir de 1869, l'auteur crée un Buffalo Bill qui rivalise avec Davy Crockett, Daniel Boone et Kit Carson dans l'imagination populaire, et qui était, comme eux, un mélange de faits incroyables et de fiction romanesque. En 1872 Buntline le persuade de prendre ce rôle sur scène dans le premier rôle dans sa pièce, "Les éclaireurs des plaines".


title: Scalpation

text: Il devient ainsi acteur pendant onze saisons, mais aussi auteur. En 1876, on le rappelle comme éclaireur de l'Armée dans la campagne qui suivit la défaite de Custer à Little Bighorn. À Warbonnet Creek, Cody rajoute un chapitre à sa légende dans un « duel » avec le chef cheyenne ', qu'il a soi-disant abattu avec un fusil, puis poignardé au cœur et enfin scalpé « en environ cinq secondes », selon son propre récit. Peu importe ce qui s'est réellement passé, Cody a brodé un mélodrame autour de cet événement pour la saison théâtrale d'automne ; pendant des années, il exhibe ce scalp et le bonnet du guerrier dans son spectacle ambulant '.


title: Scalpation

text: Si la scalpation a bien été pratiquée par certains peuples amérindiens avant l'arrivée des Européens, Français et Anglais ont toutefois périodiquement favorisé la scalpation en offrant des primes ou d'autres récompenses économiques en échange des scalps d'adversaires européens ou amérindiens.


title: Scalpation

text: Selon Roxanne Dunbar-Ortiz, la scalpation européenne serait principalement une pratique des Écossais-Irlandais (""), utilisés comme "avant-garde" de la colonisation des terres, comme ils l'avaient été en Irlande lors de la reconquête de l'Irlande par les Tudors, avec les "plantations" qui amenèrent la rébellion irlandaise de 1641.


title: Scalpation

text: Les premiers à avoir recours à des primes sont les colons de Nouvelle-Angleterre qui en 1637, au cours de la guerre des Pequots, offraient aux Amérindiens alliés une récompense pour chaque tête d'Amérindien hostile qui leur était rapportée comme preuve. Durant la guerre du Roi Philip qui débuta en 1675, les gouvernements du Connecticut et du Massachusetts ont encouragé les colons ainsi que leurs propres soldats à prendre des scalps d'Amérindiens en échange d'une prime. Ainsi, à cette époque, Hannah Duston qui fut emmenée en captivité par un groupe d'Abénaquis tua avec l'aide de deux autres captifs deux hommes, deux femmes et six enfants amérindiens, puis les scalpa pour obtenir une prime.


title: Scalpation

text: D'après certaines sources, en 1688, au début de la Première Guerre intercoloniale, les Français du Canada seraient les premiers à offrir aux Amérindiens des primes pour le scalp d'ennemis européens. S'appuyant sur le seul témoignage de Magsigpen, cet énoncé est contredit par la correspondance officielle de l’administration Denonville. Les Français ne commencèrent vraisemblablement à verser de primes qu'à, .


title: Scalpation

text: À Denver, dans les années 1870, un scalp d'Indien valait 10 dollars. À Central City, ce prix atteignait 25 dollars, tandis qu'à Deadwood (Dakota du Sud), un scalp pouvait atteindre 200 dollars.


title: Problème corps-esprit

text: Le problème corps-esprit est un questionnement philosophique concernant le type de relation que l'esprit entretient avec le corps, en particulier avec le cerveau. Bien que ce problème ait pu déjà se poser depuis les premiers développements de la philosophie, chez Platon notamment, et qu'il ait trouvé sa formulation moderne dès le , ce n'est que durant le qu'il est explicitement mis en avant comme une question fondamentale, voire comme la question centrale de la philosophie de l'esprit sous l'expression anglaise de "mind-body problem". On parle aussi de « dichotomie corps-esprit ».


title: Problème corps-esprit

text: C'est sur le constat apparent que le corps et l'esprit diffèrent et qu'ils interagissent ensemble que réside le point de départ historique du problème corps-esprit. Le principal obstacle théorique à la compréhension de cette interaction est celui de l'« exclusion causale » du domaine physique, nommée aussi « complétude causale » : si les processus physiques, comme ceux qui se réalisent dans notre corps ou notre cerveau, n'ont de causes ou d'effets que physiques, alors ils ne peuvent avoir de causes proprement mentales ou d'effets sur l'esprit. Cette difficulté à concevoir l'interaction entre le corps et l'esprit a d'abord constitué le cœur du problème auquel se sont confrontés les philosophes de l'esprit depuis Descartes. À partir du , une autre question essentielle concernant la relation corps-esprit a surgi dans le cadre du matérialisme : comment concevoir la spécificité de l'esprit par rapport au corps si l'esprit n'est rien d'autre qu'un processus physique ?


title: Problème corps-esprit

text: Le problème corps-esprit se pose aujourd'hui à l'intérieur d'un nouveau champ disciplinaire, celui de la philosophie de l'esprit, qui constitue l'une des principales branches de la philosophie analytique. Par « esprit » ("mind"), il faut entendre l'ensemble des états ou processus mentaux attribués aux êtres humains et aux organismes sensibles ou intelligents. Parmi les différentes sortes d'états mentaux, on peut distinguer les émotions, les sensations, les perceptions, les représentations imaginaires, les croyances, les volitions (comme les désirs). Ces états semblent posséder deux traits caractéristiques majeurs : l'« expérience vécue », éprouvée de façon subjective et qualitative, et l'intentionnalité. L'intentionnalité d'un état mental consiste dans le fait de porter sur quelque chose, d'avoir quelque chose pour objet. Certains états mentaux ont en ce sens une dimension représentative. À l'autre pôle du problème, il faut entendre par « corps » ("body") l'ensemble des états physiques qui sont corrélés à ces états mentaux, sans qu'il soit préjugé de la nature de cette corrélation. La notion de corps renvoie généralement dans ce contexte à ce qui se produit dans le cerveau.


title: Problème corps-esprit

text: En philosophie de l'esprit, le problème posé par la nature des relations entre l'esprit et le corps est en partie lié à la difficulté d'expliquer les relations qui existent entre les états physiques qui se réalisent dans le cerveau et les états mentaux qui relèvent de la conscience. Cependant, le problème corps-esprit recouvre un champ de questionnement plus large que celui correspondant au « problème difficile de la conscience », problème qui concerne uniquement les aspects subjectifs et qualitatifs de l'expérience, et il ne doit donc pas être confondu avec lui. Il soulève également la question essentielle du caractère normatif de l'esprit et des actions qui lui sont associées.


title: Problème corps-esprit

text: L'expérience que nous avons de nous-mêmes nous fait percevoir des sensations, des pensées et des actions que généralement nous nous attribuons et qui semblent nous caractériser de façon essentielle. Une telle expérience de nous-mêmes nous pousse intuitivement à opérer une distinction entre nos états mentaux et les états physiques de notre environnement ou de notre corps. Les premiers, contrairement aux seconds, paraissent impliquer des expériences « vécues », éprouvées de façon subjective, et avoir un caractère « intentionnel ». Il semble en effet que les états mentaux soient expérimentés sur un mode privé et personnel, tandis que les états physiques, par leur extériorité et leur aspect public, apparaissent comme objectifs. Il semble également que les états mentaux soient intentionnels au sens où ils sont dirigés vers quelque chose qu'ils représentent, y compris dans le cas de représentations imaginaires. De leur côté, les états physiques ne sont pas caractérisés comme tels de cette façon, et entretiennent entre eux des relations causales qui diffèrent des relations qu'entretiennent entre eux les états intentionnels ou les représentations. Ils ne paraissent pas non plus nous définir de façon essentielle, et nous avons le sentiment d'échapper au type de déterminisme qui les régit.


title: Problème corps-esprit

text: La normativité est une caractéristique importante généralement attribuée de façon spécifique aux états mentaux. Nos croyances, nos désirs et nos actes accomplis volontairement semblent obéir à des raisons ou des normes que l'on ne retrouve pas dans les explications physiques. Ces raisons ou normes se distinguent en tant que telles des causes qui déterminent notre comportement ou les états physiques dans lesquels nous nous trouvons. Elles rendent possibles les énoncés de type axiologique (énoncés moraux, politiques) relatifs aux valeurs et à ce qui « doit être ». Par ailleurs, nous croyons spontanément au libre arbitre. Nous pensons que, dans une certaine mesure, une personne peut fixer elle-même ce qu'elle veut faire et ce qu'elle ne veut pas faire. Ceci s'applique également au domaine des croyances : nous estimons être libres de former nous-mêmes nos convictions, ce qui nous en rendrait responsables. Les états physiques, pour leur part, semblent être caractérisés par le déterminisme : chaque état physique en suit d'autres selon certaines lois bien définies. Or ni le déterminisme ni même le hasard ne permettent de rendre compte de la spécificité du libre arbitre tel que nous l'intuitionnons.


title: Problème corps-esprit

text: Ainsi, parmi les traits les plus souvent mentionnés pour distinguer les états mentaux des états physiques, on peut relever les suivants :


title: Problème corps-esprit

text: Bien que les états mentaux nous apparaissent différents des états physiques, l'esprit ne nous apparait pas comme indépendant du corps et du monde physique. En effet, l'expérience que nous avons de nous-mêmes, par laquelle nous nous percevons comme des êtres doués de sensations, pensants et agissants, nous conduit non seulement à distinguer l'esprit et le corps, mais aussi à penser qu'il existe entre eux quelque chose d'au moins similaire à un lien causal, qu'il existe en somme une forme d'interaction en vertu de laquelle l'un produit un effet sur l'autre. Suivant cette perspective, la relation corps-esprit peut être caractérisée comme une interaction entre deux types de réalité, avec :


title: Problème corps-esprit

text: On peut ajouter à cela que certains états mentaux semblent causer d'autres états mentaux (par exemple ma sensation de soif paraît être la cause de mon désir de boire), et ce d'une manière différente de la façon dont les états physiques causent d'autres états physiques. En outre, il y a souvent des chaînes causales ou d'apparence causale qui impliquent à la fois des états physiques et des états mentaux. Par exemple, on peut considérer que la chaleur excessive de l'air ambiant cause en moi une sensation désagréable de chaleur ; que ma sensation désagréable de chaleur cause mon désir de refroidir l'air ambiant en allumant le climatiseur ; que ce désir m'incite à appuyer sur le bouton de déclenchement de la climatisation ; puis, enfin, que le refroidissement de l'air produit par la climatisation cause la disparition de ma sensation désagréable de chaleur.


title: Problème corps-esprit

text: Dans la relation causale entre l'esprit et le corps, c'est la causalité esprit⇒corps qui est au centre des préoccupations associées au problème corps-esprit. En effet, le débat tourne principalement autour de la question de savoir comment il est possible que des états mentaux causent des états physiques. Dans la mesure où il est acquis que les états physiques ont un pouvoir causal, obtenir une réponse satisfaisante à cette question devrait permettre de résoudre la question de la causalité corps⇒esprit.


title: Problème corps-esprit

text: Le succès que connaissent les sciences modernes de la nature, en particulier la physique, suggère un principe philosophique appelé le plus souvent « principe de complétude physique », qui est au cœur de la conception matérialiste du monde et dont on trouve la première formulation au chez le philosophe anglais Thomas Hobbes. La complétude en question concerne à la fois les causes (complétude causale), les lois (complétude nomologique) et les explications (complétude explicative) des états physiques. Ce principe affirme la thèse suivante :


title: Problème corps-esprit

text: En d'autres termes, pour tout état physique, il n'est jamais nécessaire de chercher une cause à sa production en dehors du domaine d'étude de la physique (incluant la matière, les forces, l'espace-temps). S'il est possible de trouver une explication causale pour n'importe quel état physique donné, alors on peut découvrir une explication qui fait référence exclusivement à d'autres états physiques, étant donné des lois physiques. Contrairement aux deux énoncés précédents du problème corps-esprit (« le corps et l'esprit diffèrent » et « le corps et l'esprit interagissent »), le principe de complétude physique selon lequel « la causalité physique suffit » ne se base pas sur l'expérience que nous avons de nous-mêmes, mais sur les résultats des sciences modernes de la nature. Il s'agit d'une thèse philosophique reposant sur une extrapolation des théories fondamentales et universelles de ces sciences.


title: Problème corps-esprit

text: Plusieurs arguments ont été avancés en faveur d'un tel principe. L'un des plus importants s'appuie sur le fait que les sciences modernes de la nature nous mettent à disposition, depuis l'apparition de la mécanique comme science du mouvement au , des théories physiques fondamentales qui sont universelles, c'est-à-dire des théories dont les lois s'appliquent à tous les états et systèmes physiques. Or une théorie universelle exclut par définition qu'il y ait des causes, des lois ou des explications invoquant des variables qui ne figurent pas dans ces théories, et en particulier des causes, des lois ou des explications non physiques. Un autre argument important est qu'il n'y aurait aucun indice empirique qui pointerait vers l'existence de causes non physiques intervenant dans la nature.


title: Problème corps-esprit

text: Le problème corps-esprit consiste essentiellement dans le fait qu'il y a de bonnes raisons d'admettre chacune des trois propositions suivantes qui, considérées conjointement, forment pourtant une triade inconsistante :


title: Problème corps-esprit

text: Ces trois propositions sont compatibles deux à deux, mais si l'on n'accepte pas l'hypothèse "ad hoc" de la surdétermination causale (selon laquelle la causalité mentale se surajoute à la causalité physique), chacune de ces paires de propositions compatibles implique la fausseté de la troisième :


title: Problème corps-esprit

text: Afin de résoudre le problème corps-esprit, on doit donc abandonner l'une des trois propositions, levant ainsi la contradiction qu'elles engendrent lorsqu'elles sont prises simultanément. Étant donné que les deux premières propositions trouvent leur origine dans l'expérience que nous avons de nous-mêmes, et que la troisième se base sur les résultats des sciences modernes de la nature, on peut être tenté de considérer que le problème corps-esprit consiste en un conflit entre notre expérience subjective et la science. Mais il y a également une tension entre la première et la deuxième proposition, tension déjà relevée au dans certaines objections faites à Descartes et à son dualisme interactionniste. En effet, l'idée qu'il existe un lien causal entre le corps et l'esprit semble être incompatible avec l'idée que le corps et l'esprit diffèrent radicalement.