title: Amiga

text: Les trois puces spécialisées lui apportent flexibilité et vitesse. Ainsi, si l'Amiga ne pouvait théoriquement qu'afficher 8 sprites de 3 couleurs sur lesquels il est possible de fixer la priorité et déceler des collisions, capacités bien en retrait de ce que pouvaient faire les consoles de salon 16 bits sorties quelques années après, ceux-ci pouvaient être démultipliés en utilisant le copper pour en afficher bien plus à l'écran. Le blitter permettait en outre d'afficher d'autres objets animés à l'écran (les "Blitter Object", ou BOB) sans limitation de couleurs autre que la palette et, en nombre, uniquement limité par la RAM et le processeur. Beaucoup de jeux Amiga utilisaient les spécificités du chipset pour dépasser ainsi les capacités théoriques de la machine.


title: Amiga

text: Le matériel vidéo de l'Amiga est compatible "genlock", ce qui permet de l'utiliser dans la production de films et de séries télévisées. Cette spécificité fut mise en avant notamment aux États-Unis avec la carte de qui permettait de bénéficier de l'équivalent d'une station de montage vidéo à une fraction du coût d'un tel équipement professionnel. Cette carte était fournie avec de nombreux logiciels, dont notamment Lightwave 3D qui fut abondamment utilisé dans la productions d'effets spéciaux pour des films ou des séries télévisées. Le Video Toaster fut également très populaire aux États-Unis auprès des particuliers, notamment Wil Wheaton (qui participa directement au développement et à la promotion de la version AGA de la carte), Tony Hawk ou Snoop Dogg. Le video toaster était si réputé à l'époque qu'il remporta un Emmy Award en 1993 pour ses performances techniques.


title: Amiga

text: Une particularité de l’Amiga résidait dans le fait que les pixels des images étaient répartis en mémoire vive dans des plans de bits. Ainsi, pour une image en 256 couleurs, soit , chaque bit du pixel se trouvait dans un octet différent. Cette disposition en mémoire était particulièrement peu adaptée aux jeux en trois dimensions, qui recalculent la valeur de chaque pixel autant de fois que possible. Ceci explique que John Carmack a déclaré en 1993 que Doom ne tournerait jamais sur Amiga. Lorsque le code source du jeu fut mis en téléchargement libre en décembre 1997, des adaptations de qualité du jeu et de sa suite furent cependant réalisées pour Amiga dès l'année suivante.


title: Amiga

text: Cette particularité graphique, en plus de la lenteur des microprocesseurs Motorola contemporains des Pentium, a, pendant un temps, interdit aux utilisateurs d’Amiga de jouer dans de bonnes conditions aux jeux en 3 dimensions qui faisaient fureur sur PC à l’époque comme Doom et tant d’autres qui ont contribué à l’envol du PC familial. Ce défaut pouvait être corrigé par l’utilisation de cartes vidéo qui permettaient de s’affranchir des limitations du chipset vidéo original.


title: Amiga

text: "Paula" est le surnom de la puce audio MOS Technology 8364 fabriquée par MOS Technology et utilisée dans l'Amiga. Cette puce comporte 4 canaux audio 8 bits capables de produire des formes d'ondes complexes sur une plage de 9 octaves (de à ) à partir d'échantillons numérisés en stéréo. Le volume peut être contrôlé séparément pour chacun des 4 canaux ce qui permet de réaliser des effets tels que trémolo ou vibrato. Contrairement au reste du matériel de l'Amiga, la puce Paula est à peu près la même sur tous les modèles mais ses limitations théoriques ont là aussi pu être dépassées par les développeurs, (notamment Chris Huelsbeck et ses compositions pour Turrican ou Jim Power) arrivant à proposer un sortie audio sur 14 bits ou sur 7, voire 8 voix.


title: Amiga

text: L'Amiga est équipé d'un lecteur de disquettes utilisant des disquettes double face 80 pistes d' de capacité. Il formate les disquettes avec 11 secteurs de par piste et par face soit . Cette capacité sera étendue à plus de plus tard par des systèmes de fichiers tiers. Ce lecteur peut aussi lire des disquettes formatées au système de fichier compatibles IBM PC (9 secteurs par piste soit en double face) et d'autres types de formatage.


title: Amiga

text: L'amiga comporte également un port d'extension lui permettant de brancher jusqu'à 3 lecteurs de disquettes externes en série, en utilisant un connecteur similaire disposé à l'arrière du lecteur de disquette externe.


title: Amiga

text: La connectique de l'Amiga comprend un port vidéo RGB, un port vidéo composite et deux ports contrôleur sur lesquels peuvent être branchés une souris ou un joystick, un connecteur série, un connecteur parallèle centronics, un connecteur d'extension qui permet d'y brancher une carte d'extension et deux prises audio RCA. Un connecteur à l'intérieur du boîtier permet d'ajouter de la mémoire. Commodore affirme que le système d'exploitation supporte de mémoire. Les machines Amiga sont équipées d'un bus "Zorro II" ou "Zorro III" - selon les modèles, une technologie propriétaire successeur du standard ISA et prédécesseur de PCI.


title: Amiga

text: Les slots d’extension de l’Amiga étaient au format Zorro. Le bus Z- était utilisé sur les machines ECS ainsi que sur l’Amiga 1200, alors que les machines professionnelles (A3000 et A4000) étaient équipées d’un bus Z-, qui offrait une bande passante plus importante. Des sociétés tierces ont ensuite commercialisé des extensions permettant l’utilisation d’un bus PCI, bien plus rapide (par exemple la Mediator PCI board, pour A4000 et A1200 (monté en tour) offrant à la machine la possibilité d’utiliser des cartes vidéos modernes pour l’époque, par exemple la Voodoo IV).


title: Amiga

text: La construction de l'Amiga en fait un ordinateur complètement multitâches. D'autres micro-ordinateurs pouvaient - en 1985 - être utilisés en multitâches; l'Amiga donnait cependant de meilleurs résultats. L'utilisateur pouvait théoriquement faire travailler un tableur tout en manipulant une image ou en utilisant un traitement de texte; "en théorie seulement" parce que de telles applications n'étaient pas disponibles pour l'Amiga en 1985 et la mémoire manquait.


title: Amiga

text: AmigaDOS est le système d'exploitation des disques de l'Amiga. Il peut être utilisé depuis une interface en ligne de commande ("CLI") d'une manière similaire à MS-DOS tout en étant adapté à la nature multitâche de l'Amiga. Les disques sont manipulés en indiquant le nom du média ou du lecteur où ils se trouvent.


title: Amiga

text: La seconde partie du système d'exploitation est une bibliothèque logicielle nommée "Intuition" qui manipule les fenêtres, les icônes, la souris et fournit un environnement graphique dans lequel les programmes vont être exécutés. Le "Workbench" est un de ces programmes. Il fournit une interface graphique avec des icônes, similaire au GEM ou à l'interface du Macintosh.


title: Amiga

text: La cause de ce bug est qu'AmigaOS est destiné aux processeurs 68000 de Motorola et que ces derniers ne comportent pas de MMU qui permettrait de contrôler les accès à la mémoire - le MMU est apparu avec le processeur 68020. Tout processus pouvait donc écraser la mémoire des processus voisins voire les zones mémoires du système. C'est le même problème qui affectera minix sur les machines à base de processeurs Intel x86 dans les mêmes années.


title: Amiga

text: Le "Workbench" fournit une interface avec des icônes, similaire au GEM ou à l'interface du Macintosh.


title: Amiga

text: À partir du Workbench, il est possible d'ouvrir une ou plusieurs fenêtres de "CLI" et d'exécuter des commandes ou d'autres programmes. Il est également possible, avec un peu de connaissance technique, de créer une disquette de démarrage qui ne démarre pas le Workbench.


title: Amiga

text: Parmi les fonctionnalités du Workbench : une barre de couleur verticale indique l'état de remplissage du disque dur et une barre horizontale, située en haut de l'écran, qui indique la quantité de mémoire actuellement disponible. Ces deux barres peuvent être déplacées à la souris (glisser-déposer). AmigaDOS 1.1 comporte un logiciel éditeur d'icônes qui permet, par exemple, de retoucher la forme de la corbeille.


title: Amiga

text: Parue en 2009, la version 4.1 du Workbench a apporté des améliorations visuelles par rapport aux versions précédentes, telles que des menus contextuels et des icônes en aspect 3D. Il est courant que des utilisateurs adoptent des outils concurrents du "Workbench" ou installent des kits de widgets et d'icônes. Ces kits apportent de nouveaux types de widgets, des boutons animés et des icônes colorées, avec transparence et ombres, ainsi que des fonds d'écran, ce qui modifie complètement le "look and feel" - la signature visuelle et fonctionnelle - de l'interface graphique.


title: Amiga

text: Une partie des bibliothèques, stratégiques à l’environnement graphique et au fonctionnement des périphériques (clavier, disquette), était stockée dans une mémoire équivalente à celle d’un BIOS orienté système ; ce sont les fameuses ROMs KickStart. À l’origine, les Amiga 1000 devaient charger leur ROM Kickstart à partir d’une disquette pour se loger dans de mémoire RAM réservée à cet usage. Cette solution permettait de facilement mettre à jour un OS encore immature et promis à évoluer. Elle fut abandonnée avec la sortie des Amiga 500 et 2000 et remplacée par des ROMs classique. Plus tard, lorsque les RAMs sont devenues moins coûteuses, des solutions logicielles furent créées afin de pouvoir booter les Amiga sur le kickstart de leur choix.


title: Amiga

text: Le système de fichier était souple pour l'époque, permettant des noms de fichiers et dossiers longs avec majuscules, minuscules, espaces, lettres accentuées majuscules et minuscules, signes de ponctuation multiples. Il n'y avait pas de convention systématique de suffixe (tel que .txt ou .jpeg) indiquant le contenu d'un fichier, les programmes les reconnaissant à leur contenu.


title: Amiga

text: Le système de fichiers par défaut de l'Amiga, renommé plus tard "Amiga Old File System", avait pour particularité que l'énumération des fichiers d'un dossier était lente. En effet, elle impliquait typiquement de lire plusieurs pistes, chaque changement de piste ralentissant la lecture alors qu'une petite partie seulement de ce qui était lu était nécessaire. Des programmes tiers tels que X-Copy ou DiskMaster proposaient des contournements. Le système de fichier "Fast File System" a, par la suite, corrigé ce défaut.


title: Amiga

text: Le système d'exploitation de l'Amiga permettait également d'ajouter simplement la gestion de différents systèmes de fichiers sous forme de bibliothèques. Parmi les systèmes de fichiers créés spécifiquement pour l'Amiga, on peut citer , (SFS), (PFS).


title: Amiga

text: À l'époque du début de l'Amiga, dans les années 1980, les disquettes étaient davantage utilisées que les disques-durs. De 10 à au début, la capacité des disques durs a rapidement évolué. Dans un premier temps, le pilote du système de fichiers "FFS" de l'Amiga ne permettait pas de manipuler des partitions de plus de , ce problème a été réglé par la suite. Il est possible d’installer des pilotes qui permettent à l’Amiga d’exploiter des médias aux formats UDF FAT, HFS ou ext2.


title: Amiga

text: Dès , Electronic Arts et Activision adaptent sur Amiga leurs jeux les plus connus. Electronic Arts sera d'ailleurs sous contrat avec Commodore pour créer une gamme de logiciels utilitaires dont le plus connu, Deluxe Paint, deviendra la référence absolue du graphisme 2D, instaurant le format IFF comme norme "de-facto" dans le monde Amiga. Néanmoins, le premier "system-seller" de la machine qui exploite de façon convenable ses capacités graphiques très en avance sur son époque est Defender of the Crown de Cinemaware, développeur qui va se spécialiser dans la publication de titres graphiquements très recherchés sur Amiga (qui se verront par la suite adaptés sur de nombreux supports de l'époque).


title: Amiga

text: À la fin des années 1980, l'Atari ST demeure toutefois le plus vendu des ordinateurs 16/32 bits et le développement de jeux est fait prioritairement sur cette machine avant leur adaptation sur Amiga, sans que les capacités graphiques et sonores supérieures de la machine de Commodore ne soient pleinement exploitées.


title: Amiga

text: Shadow of the Beast, publié fin 1989 par Psygnosis et développé spécifiquement pour Amiga par Reflections, est considéré à l'époque, avec ses 13 scrollings différentiels et ses 128 couleurs à l'écran (rendues possible par l'utilisation du copper pour faire varier la palette de couleurs affichées à l'écran) comme l'un des premiers jeux à apporter le confort de l'arcade à domicile. La version Atari ST qui suivra montrera le fossé technique entre les deux machines. À partir de cette époque, les jeux seront de plus en plus développés en premier lieu sur Amiga puis adaptés sur les autres supports. De la même époque, on peut également citer Battle Squadron, Populous et It Came from the Desert qui furent développés en premier lieu sur Amiga.


title: Amiga

text: Au tout début des années , l'Amiga entame un "âge d'or" du point de vue des publications vidéoludiques, lié également à sa prise de position dominante sur le marché européen des ordinateurs familiaux 16/32 bits. L'extension de mémoire de (portant la mémoire vive totale à ) devient rapidement obligatoire pour faire tourner la majorité des jeux. C'est l'époque qui voit arriver de nombreux classiques du jeu vidéo, développés sur et pour l'Amiga, comme Zool, 1&, Superfrog, Another World, Alien Breed, , Sensible Soccer, Lotus Esprit Turbo Challenge, Lemmings mais aussi des adaptations des plus grands jeux de l'époque comme The Secret of Monkey Island 1&, Turrican 1&, Civilization ou Eye of the Beholder 1&.


title: Amiga

text: Les développeurs alors les plus en vue se nomment Team 17, Bullfrog, DMA Design, Digital Illusions, Sensible Software, The Bitmap Brothers, Magnetic Fields ou encore Reflections. Les maisons d'édition Psygnosis, Ocean, Renegade, Mindscape, Millennium, Gremlin acquièrent une réputation internationale grâce à la machine de Commodore.


title: Amiga

text: En , Commodore sort l'Amiga 1200, successeur désigné de l'Amiga 500 et première machine de la gamme amorçant un réel changement hardware. Toutefois, si le "succès" est plus au rendez-vous que son concurrent immédiat, l'Atari Falcon, l'immense majorité des éditeurs continuent à produire préférentiellement sur Amiga 500, adaptant parfois légèrement leurs jeux pour les Amigas 1200.


title: Amiga

text: Après s'amorce le déclin du marché des jeux Amiga. Cette année et les suivantes verront toutefois de nombreux jeux de qualité sortir sur le support, comme "", Mr Nutz: Hoppin'mad, "The Settlers", "Worms", "Colonization", "Cannon Fodder", "The Chaos Engine", "", "Beneath a Steel Sky", "Syndicate", "Lionheart" ou encore "Ruff'n'Tumble" et "Turrican 3".


title: Amiga

text: La faillite de Commodore, début , le déclin du marché des ordinateurs 16/32 bits au profit des consoles de jeu et du compatible PC, l'importance du piratage sur le support, l'obsolescence du support disquette et la généralisation du CD-ROM porteront un coup fatal à la machine. Après 1996, et malgré la sortie sporadique de titres comme The Chaos Engine 2, Fightin'Spirit, ou Payback voire les adaptations de WipEout 2097 ou Quake réservés à un public confidentiel et à des machines nécessitant de coûteuses cartes d'extension, l'Amiga ne redeviendra plus une machine de création et de production de jeux.


title: Amiga

text: L'Amiga survit aujourd'hui dans de nombreuses rééditions de ses jeux sur des supports plus modernes, via l'émulation mais aussi dans de nombreux développeurs et éditeurs qui ont fait leurs armes sur la machine avant de s'épanouir ailleurs. Electronic Arts, sous contrat avec Commodore pour créer le format standard d'image sur Amiga, Blizzard Entertainment, qui développait des adaptations pour la machine de Commodore sous le nom de "Silicon & Synapse", ou Rockstar North, qui s'appelait alors "DMA Design" en sont les exemples les plus brillants, mais on peut citer également DICE, Blue Byte, Raven Software, Housemarque, Team 17, Reflections, Revolution Software, Traveller's Tales ou David Perry. Du côté des développeurs japonais, si la machine était bien plus rare dans leur pays (seul Koei a développé quelques wargames pour la machine, les autres adaptations de jeux japonais étant faites par des studios occidentaux sous licence), Fumito Ueda en a été un grand utilisateur (la première "maquette" de Ico a été conçue sur un Amiga 4000). On peut citer également Tetsuya Mizuguchi qui déclare avoir été inspiré par Xenon 2 qu'il avait découvert sur Amiga, Hideo Kojima qui jouait dessus ainsi que Junichi Masuda qui composa la musique des premiers Pokémon sur un Amiga.


title: Amiga

text: En , Internet archive met gratuitement en ligne plus de jeux Amiga téléchargeables au format ADF (Amiga Disk File) et jouables sur navigateur Web à travers l'émulateur SAE (Scripted Amiga Emulator) écrit en JavaScript.


title: État solide

text: L’état solide est un état de la matière caractérisé par l'absence de liberté entre les molécules ou les ions (métaux par exemple).


title: État solide

text: Si un objet solide est ferme, c'est grâce aux liaisons entre les atomes, ions ou molécules composants du solide.


title: État solide

text: Quelques exemples, la pyrite a des liaisons partiellement covalentes et partiellement métalliques entre le fer et le soufre.


title: État solide

text: Dans beaucoup de roches et de verres, il y a des liaisons partiellement covalentes et partiellement ioniques, comme dans les silicates, phosphates ou sulfates, avec des liaisons ioniques entre des anions et les cations sodium, potassium, magnésium et calcium.


title: État solide

text: La structure du papier résulte de l'existence de liaisons covalentes dans les fibres de cellulose et de liaisons hydrogène entre les fibres. Ces fibres peuvent se séparer dans l'eau car ces liaisons hydrogène se forment préférentiellement avec l'eau plutôt qu'avec les fibres voisines.


title: État solide

text: Beaucoup de polymères comme le polyéthylène ou le polytétrafluoroéthylène ont des liaisons covalentes entre les atomes de carbone dans leurs chaînes, mais des liaisons de van der Waals entre les chaînes. Le polyéthylène est une matière thermoplastique car lors du moulage à chaud, les chaînes glissent facilement entre elles dans le moule.


title: État solide

text: Cependant, il ne faut pas considérer le solide comme un état figé de la matière car les atomes vibrent autour de leur position d'équilibre. Avec la température, ces vibrations augmentent jusqu'à rompre les liaisons lors de la fusion, la sublimation ou la pyrolyse du solide.


title: État solide

text: La plupart des solides sont des cristaux. Les atomes d'un cristal sont disposés dans l'espace de manière régulière et ordonnée. Les distances interatomiques restent constantes, on parle d'ordre à grande distance. À l'inverse, certains solides comme le verre sont amorphes et n'ont pas d'ordre à grande distance.


title: Famille Mitford

text: La famille Mitford appartient à la noblesse britannique. Malgré l'ancienneté de ses racines, les Mitford les plus célèbres sont, sans doute, les six sœurs (les « Mitford sisters ») dont la biographie se confond avec l’histoire du .


title: Famille Mitford

text: La famille Mitford a ses origines dans le Northumberland à l'époque de la conquête normande de l'Angleterre. La lignée principale possède les demeures de Mitford Castle, Mitford Old Manor House et, depuis 1828, Mitford Hall. Plusieurs Mitford furent shérifs du Northumberland. Une branche cadette, propriétaire de Newton Park, dans le Northumberland, et d'Exbury House, dans le Hampshire, fut élevée à la pairie avec le titre de baron Redesdale.


title: Famille Mitford

text: Les six sœurs Mitford sont les filles de David Freeman-Mitford (2e baron Redesdale), et de Sydney Bowles, mariés le . Sydney Bowles était la fille de Thomas Gibson Bowles, fondateur des deux magazines "The Lady" et "Vanity Fair". Les sœurs Mitford n'eurent qu'un frère, Thomas. Tous les sept portaient le qualificatif de « Honorable ».


title: Famille Mitford

text: Entre autres membres de la famille Mitford et personnalités apparentées, on peut citer le top-model Stella Tennant, petite-fille de Deborah, duchesse douairière de Devonshire ; le dandy Stephen Tennant (1906-1987), compagnon du poète Siegfried Sassoon, et personnage immortalisé par des ouvrages de Evelyn Waugh, Nancy Mitford et V. S. Naipaul ; la romancière Emma Tennant (née en 1937) et son fils l'écrivain Matthew Yorke (né en 1958) ; le réalisateur Anthony Asquith ; la femme de lettres Elizabeth Asquith, épouse du prince Antoine Bibesco; l'actrice Helena Bonham Carter, petite-nièce d'Anthony Asquith ; Daphne Guinness.


title: Judd Hirsch

text: Judd Hirsch est un acteur américain, né le dans le Bronx (New York). En 1981, il reçoit une nomination à l'Oscar du meilleur second rôle pour le film "Des gens comme les autres".


title: Judd Hirsch

text: Hirsch est né dans une famille juive russe, fils de Sally (née Kitzis) et Joseph Sidney Hirsch, un électricien. Il étudie au lycée Witt Clinton et reçoit un diplôme de Physique au City College de New York.


title: Judd Hirsch

text: Il se marie d'abord en 1956 puis une deuxième fois à Bonni Sue Chalkin en 1992, dont il divorce en 2003. Hirsch a trois enfants : Alexandre, né en 1966, Montana Eve, née dans les années 1990 et London, son plus jeune fils.


title: Lockheed Martin SR-72

text: Le Lockheed Martin SR-72 est un projet américain d'un avion militaire hypersonique de surveillance, de renseignement et de reconnaissance.


title: Lockheed Martin SR-72

text: Cet avion sans pilote a pour objectif de voler jusqu’à Mach 6. Il serait le remplaçant direct du SR-71 Blackbird.


title: Lockheed Martin SR-72

text: Au début du film , le personnage principal est pilote d'essai sur une version pilotée de cet avion, le projet est mis en péril par les nombreux avantages qu'offrent les drones.


title: Lockheed Martin SR-72

text: Le SR-72 est également présent dans le simulateur de vol Microsoft flight simulator inclus dans le dlc top gun


title: Tripolitaine

text: La Tripolitaine (en arabe : "طرابلس" ; en italien : "Tripolitania" ; en latin : "Regio Tripolitana" ; en grec ancien : "Τριπολιτάνια)" est une région historique de la Libye.


title: Tripolitaine

text: Son nom, qui signifie « trois villes » en grec ancien, vient d'Oea, Leptis Magna et Sabratha, les trois villes les plus importantes de la région depuis l'Antiquité. La Tripolitaine a ensuite donné son nom à Tripoli, appellation moderne d'Oea.


title: Lutte gréco-romaine

text: La lutte gréco-romaine est une forme de lutte dans laquelle les lutteurs ne peuvent utiliser que leurs bras et ne peuvent attaquer que le haut du corps de leur adversaires, contrairement à la lutte libre, où ils peuvent aussi utiliser leurs jambes et tenir leur adversaire en dessous de la ceinture.


title: Lutte gréco-romaine

text: Les lutteurs commencent leur assaut debout et essaient d'envoyer leur adversaire au tapis. Les combattants doivent porter toutes leurs prises au-dessus de la ceinture et l'usage des jambes, croche-pied et plaquages sont interdits.


title: Lutte gréco-romaine

text: Dans la Grèce antique, les compétitions de lutte, brutales, étaient le point culminant des Jeux olympiques. Les Romains, qui firent de nombreux emprunts à la lutte grecque, éliminèrent son caractère brutal, d'où le nom de lutte gréco-romaine.


title: Lutte gréco-romaine

text: La lutte gréco-romaine est particulièrement populaire en Europe mais est pratiquée dans le monde entier.


title: Lutte gréco-romaine

text: Selon la Fédération internationale des luttes associées, ou FILA, il existe 7 catégories de poids : , , ,


title: Lutte gréco-romaine

text: Ce sport n'ayant pas une forte notoriété, il n'est pas considéré comme un sport professionnel. Il est toutefois au programme des Jeux olympiques modernes.


title: Lutte gréco-romaine

text: La lutte gréco-romaine est une forme particulière de lutte, elle vise à être le style le moins brutal. D'après la FILA, c'est un grognard, Jean Exbrayat, qui aurait développé ce style de lutte et qui l'aurait appelé « lutte à mains plates ». Néanmoins cette appellation est parfaitement illégitime car elle était en vigueur depuis au moins la Révolution française. Avant Exbrayat elle était utilisée en opposition à la « lutte de boxe ». Cette dernière autorisant le coup de poing on lui trouve aussi des vocables patoisants comme « lutte à pugnes » (de la déformation « pognes », « poigne », « poing »). La lutte à mains plates était alors présentée comme une lutte de défense où, à titre sécuritaire, les frappes d'entraînement n'étaient pratiquées qu'à mains ouvertes, donc « plates ». Cette pratique de défense peut se comparer à certaines « luttes à frappe » africaines.


title: Lutte gréco-romaine

text: En 1848, Exbrayat instaura la règle de ne pas faire de prises douloureuses pouvant blesser l'adversaire et de ne pas en porter non plus en dessous de la ceinture, ce qui l'éloigna définitivement des règles des luttes traditionnelles qui faisaient toutes usage des jambes comme le gouren ou lutte bretonne, la lutte provençale, la lutte bourguignonne ou les diverses luttes corses par exemple. D'ailleurs, aussi loin que l'on remonte, l'iconographie de la lutte montre toujours des saisies de vêtement(s) et des prises de jambe(s), qu'il s'agisse de supports écrits, de poteries, de sculpture ou de bas-reliefs. Il se serait inspiré d'un style pratiqué en France et internationalement dit pour cette raison « Lutte Française ». Sa démarche aurait donc, en anticipation, été de même nature que celle du Marquis de Queensbury en Angleterre lorsque furent proclamées les "London prises ring rules". Ces « règles londoniennes » formalisèrent les rencontres de boxe et en firent le style international aujourd'hui connu de nous sous le nom de "Boxe Anglaise".


title: Lutte gréco-romaine

text: Au , la pratique civile et festive de ces activités avait généralement des buts utilitaires et ne visait pas à des confrontations de type sportif. Cette dernière aspiration se développant au cours du siècle, lutteurs et boxeurs étaient obligés, au préalable de la rencontre, de définir des règles minimales pour pouvoir se livrer un assaut équilibré et loyal. C'est ce qui fonda le développement de la Lutte Française et de la Boxe Anglaise qui, à l'instar de la danse, utilisèrent une certaine vision du « Classicisme » privilégiant « la partie noble du corps », c'est-à-dire le buste. On parla ainsi de la même façon de la Danse Classique, de la Lutte Classique (qui est toujours son nom officiel au sein de la FILA ; les Russes qui détiennent le record médailles olympiques dans ce style le nomment d'ailleurs dans leur langue exclusivement par son nom officiel Klassiskaia Borba). Parfois aussi mais rarement la Boxe Anglaise est elle aussi dite Classique.


title: Lutte gréco-romaine

text: Cette Lutte Française étant la seule à l'époque à permettre des matchs internationaux clairs, ce fut le sport phare en Europe au . Durant cette période, le lutteur italien Basilio Bartoletti utilisa le terme de « lutte gréco-romaine », en référence culturelles aux origines grecques des luttes des Jeux Antiques. D'une façon particulièrement surprenante ce terme non fondé fut repris par tous les pratiquants alors que ni grecs ni romains ne pratiquèrent jamais un tel style de lutte si ce n'est vraisemblablement comme dérivatif dans les entraînements à la palestre. De nombreux tournois furent organisés dans les capitales du Vieux Continent sous un mode précurseur du professionnalisme.


title: Lutte gréco-romaine

text: En raison de son « classicisme » cette nouvelle sorte de lutte fut retenue dès les premiers Jeux olympiques modernes et la seule épreuve fut remportée par l'allemand Carl Schuhmann. La véritable raison résidait en ce qu'il s'agissait du seul règlement permettant une confrontation internationale (Il faudra attendre 1913 pour que se crée un règlement de lutte utilisable, avec attaques de jambe, style prenant le nom de Lutte libre, à laquelle les russes donnent le nom familier de "Volna"). Ultérieurement la Lutte classique (et française dite Gréco-romaine) fut toujours représentée aux Jeux olympiques, mis à part en 1900 et en 1904. Elle présente donc la particularité de porter plusieurs noms aussi chantants que contradictoires : le nom officiel de "Lutte classique" alors qu'il s'agit d'une création moderne ; le nom populaire de "Lutte gréco-romaine" alors que ni les Grecs ni les Romains de l'Antiquité ne pratiquèrent ce style ; le nom de "Lutte Française", enfin, qui serait le plus logique bien qu'il ait été créé pour permettre l'organisation de rencontres non pas nationales mais internationales.


title: Lutte gréco-romaine

text: Le match a lieu sur deux périodes de trois minutes. Au début du match, après avoir été appelés par l'arbitre, les lutteurs viennent au centre du tapis et se serrent la main. L'arbitre siffle ensuite le début du match. Au bout de 60 secondes de combat debout, le combat passe en position "à terre" : un lutteur, en général celui qui n'a pas l'avantage, se place les deux mains et deux genoux au sol et doit se défendre pendant 30 secondes des attaques de son adversaire. Puis c'est au tour de son adversaire.


title: Lutte gréco-romaine

text: Les différentes prises et actions réalisés par un lutteur sur son adversaire lui accordent plus ou moins de points.


title: Camion ACMAT

text: Les camions ACMAT sont des camions tout-terrain, robustes et polyvalents. Lancés par ALM ("Ateliers Legueu Meaux") au début des années 1960, ils sont fabriqués par les Ateliers de constructions mécaniques de l’Atlantique (ACMAT) à Saint-Nazaire qui est une filiale d’Arquus (anciennement Renault Trucks Defense) depuis , et emploie en . ACMAT a été absorbée par Arquus en 2018.


title: Camion ACMAT

text: Plus connu dans l'armée française sous le nom de VLRA ("véhicule léger de reconnaissance et d'appui"), c'est une gamme de véhicules multifonctions (transport de personnel, de matériels ou véhicule support d’armes) dont il existe plus de différentes. Les forces françaises prévoyaient, en date de 2014, leur retrait en 2018 mais au , il en reste 508 en service d'une moyenne d'âge de contre 550 au .


title: Camion ACMAT

text: L'armée britannique a commandé en 1996 vingt VLRA 4x4 TPK 420 STL2 comme véhicules logistiques pour les patrouilles motorisées du Special Air Service (SAS). Ils ont été utilisés lors d'une opération en Afghanistan en . Les seules photos connues des VLRA en service au SAS ont été publiées dans le magazine Raids d'.


title: Camion ACMAT

text: Les VLRA peuvent transporter des " (abris en dur sur plateau) de , des systèmes d'armes ou du personnel.


title: Camion ACMAT

text: Toutes les versions sont aérotransportables par avions de transport militaires (C-130 Hercules ou C-160 Transall). Leur consommation en charge est de 23 litres au 100 km.


title: Camion ACMAT

text: Les différentes variantes sont identifiables par le trigramme TPK suivi du numéro du modèle et éventuellement de la version.


title: Né en 17 à Leidenstadt

text: Né en 17 à Leidenstadt est une chanson écrite par Jean-Jacques Goldman, interprétée par Jean-Jacques Goldman, Michael Jones et Carole Fredericks, faisant partie de l'album "Fredericks Goldman Jones" paru en 1990.


title: Né en 17 à Leidenstadt

text: . Patrick Bruel l'a également interprétée lors d'un concert de charité donné au Zénith de Paris en 1995 accompagné par la chanteuse Barbara.


title: Né en 17 à Leidenstadt

text: Une version bilingue (français-anglais) "Born in 17 in Leidenstadt" a été éditée au Royaume-Uni, ainsi qu'aux États-Unis, dans laquelle Fredericks et Jones chantent dans leur langue maternelle. .


title: Né en 17 à Leidenstadt

text: Dans cette chanson, les trois interprètes se demandent s'ils auraient agi différemment s'ils avaient été à la place des Allemands après la défaite de la Première Guerre mondiale et pendant la montée du nazisme (en précisant que l'auteur, Jean-Jacques Goldman, est d'origine juive polonaise par son père et allemande par sa mère), ou à la place des Nord-Irlandais dans le conflit nord-irlandais (sachant également que Michael Jones est gallois), ou enfin à la place des riches blancs pendant l'apartheid en Afrique du Sud (Carole Fredericks, comme noire américaine, avait connu la ségrégation raciale aux États-Unis).


title: Né en 17 à Leidenstadt

text: Dans le titre de la chanson, « Leidenstadt » évoque une ville imaginaire dont le nom est formé par les mots allemands ' (« souffrance »), et ' (« ville »).


title: Né en 17 à Leidenstadt

text: Au début de la chanson, l'auteur se demande quelle aurait été sa position pendant la reconstruction de l'Allemagne et la montée du nazisme lors des années suivant la Première Guerre mondiale. Une question sur l'influence des origines et du paysage politique dans les décisions individuelles ou sur notre propre capacité à exprimer nos opinions personnelles dans un contexte de vie ou de mort.


title: Né en 17 à Leidenstadt

text: La fin de la chanson ouvre une porte à l'espoir. En effet, l'auteur ne souhaite pas être confronté au même type de dilemmes évoqués précédemment, souhaitant ainsi un climat de paix durable.


title: Né en 17 à Leidenstadt

text: Le single s'est classé durant seize semaines consécutives dans le Top 50 de à , dont une à la à la fin août de la même année. Il revient brièvement dans le classement des meilleures ventes de singles en à la .


title: Christophe Guybet

text: Christophe Guybet est le fils du peintre sculpteur Viviane Guybet et du comédien Henri Guybet. Dans le film "Le Pion", il fait ses débuts au cinéma. Il y joue l'un des élèves du professeur surveillant (son père Henri Guybet) et l'un de ses invités du mariage du héros avec l'héroïne (Claude Jade). Trois ans plus tard, il est dans "Le bahut va craquer" l'élève Bertrand dans la classe de Claude Jade. Et son père est invité en tant que surveillant dit « le pion ». À 16 ans, il devient apprenti menuisier au théâtre des Amandiers à Nanterre, puis commence à fréquenter des cours de théâtre : Cours Simon, Jean-Jacques Mahn, Pierre Reynal, Yves Brainville et la classe libre du Cours Florent, mais aussi des cours de masque et de mime. À partir de 1986, il alterne tournage de téléfilms, films, publicités et pièces de théâtre. En 1998, fasciné par Philippe Caubère, Bill Hicks et Robin Williams, il improvise devant la comédienne Sylve Soulié une première ébauche d'un seul-en-scène, à Nantes, au théâtre de poche Graslin. Fort de cette expérience, il crée "Pourquoi pas ce soir" avec Isabelle Legueurlier, spectacle qu’il joue de 2001 à 2010 au Point-virgule, puis au Palais des glaces et en tournée pour plus de 800 représentations, produit par Jean-Pierre Bigard. Le spectacle est primé dans de nombreux festivals, dont « Performance d’acteur » à Cannes. Son deuxième seul-en-scène, "Gentleman Show" voit le jour en 2011. En 2015, il crée "Lave-toi les dents et apprends ton texte", en collaboration avec Isabelle Legueurlier, Nikola Obermann et Nicolas Vallée.


title: Christophe Guybet

text: Passionné par la marche et la randonnée, Christophe Guybet se ressource régulièrement sur le chemin de Saint-Jacques, entre autres. Gérard Trèves parle de leur rencontre dans son livre "Marcher pour apprendre à aimer".


title: Alesha Dixon

text: Alesha Anjanette Dixon est un mannequin, une danseuse et chanteuse de R&B britannique née le à Welwyn Garden City dans l'Hertfordshire. Elle a fait partie du groupe Mis-Teeq avant d'entamer une carrière solo en 2006 avec l'album "Fired Up", qui n'est néanmoins sorti qu'au Japon, sous le pseudonyme d'Alesha. Elle a par ailleurs participé à l'émission britannique "Strictly Come Dancing", qu'elle a remporté, avec son partenaire Matthew Cutler. En 2008, le titre "The Boy Does Nothing" extrait de l'album "The Alesha Show" est resté plus de 3 mois dans le top 20 en Angleterre où il a grimpé jusqu'à la . En France, le single se classe semaine de sa sortie, avec copies écoulées. Le deuxième single est "Breathe Slow". Il connaît un réel succès au Royaume-Uni où il se classe du UK Singles Chart. Néanmoins, il n'a pas été commercialisé dans d'autres pays excepté en Irlande, en Italie, en Pologne et en Bulgarie. Le est "Let's Get Excited". Fin 2009, Alesha Dixon sort une réédition de son album ""The Alesha Show"", dont le single ""To Love Again"" est issu. Elle a vendu albums et singles, soit un total de disques.


title: Alesha Dixon

text: Alesha Dixon, née le à Welwyn Garden City, au Royaume-Uni, d'une mère anglaise et d'un père jamaïcain, est la d'une fratrie de 7 enfants.


title: Alesha Dixon

text: Alesha Dixon commence sa carrière musicale en 1999, à partir du moment où elle rencontre Sabrina Washington, à la "Dance Attic", une académie de danse hip-hop et jazz. Toutes deux forment alors un duo et enregistrent la chanson ""Inspiration"". Puis, un troisième membre se joint au groupe : Su-Elise Nash, rencontrée lors d'une audition. Un nouveau trio est né : Mis-Teeq.


title: Alesha Dixon

text: Leur premier single, 'Why ?', se hisse à la huitième place des charts britanniques. Le trio sort dans la foulée un nouveau titre, 'All I want', qui atteint cette fois-ci la deuxième place des charts au Royaume-Uni.


title: Alesha Dixon

text: En mars 2005, le groupe se sépare à la suite de leur compilation "Greatest hits". Alesha se lance, l'année suivante, dans une carrière solo .


title: Alesha Dixon

text: Après avoir signé un contrat de avec Polydor Records, Alesha Dixon passe un an à composer et enregistrer son album "Fired Up". Ont contribué à cet album de nombreux artistes notamment Xenomania, Johnny Douglas ou bien encore Estelle.


title: Alesha Dixon

text: En , Alesha annonce que le single de cet album sera "Superficial". Mais c'est finalement la chanson "Lipstick" qui est choisie à la dernière minute, à la suite de la publication illégale sur le Web de "Superficial". "Lipstick" sort au Royaume-Uni le 14 août et se classe du UK Singles Chart. Le second single issu de l'album "Fired Up" est "Knockdown". Il sort le 30 octobre, 2 mois et demi après "Lipstick". Cependant, "Knockdown" connaît un succès beaucoup plus modéré que ce premier single, et ne se classe que du UK Singles Chart, avec quand même la du UK Download Chart (classement des titres les plus téléchargés).


title: Alesha Dixon

text: Puis en 2008, Alesha Dixon signe un contrat avec la maison de disques Asylum Records. Elle sort ainsi son solo "The Alesha Show" le en Irlande et le 24 novembre au Royaume-Uni.


title: Alesha Dixon

text: Le issu de cet album est "The Boy Does Nothing". Il devient son solo à se classer dans le top 10 anglais, en décrochant la . C'est également le seul single d'Alesha à être sorti dans plus de 10 pays différents, et par conséquent, le plus connu.


title: Alesha Dixon

text: Le second single est "Breathe Slow", qui se classe au Royaume-Uni, mais ne sort que dans peu d'autres pays avec un succès très mitigé (ex : en Italie).


title: Alesha Dixon

text: Alesha a ensuite assuré la de certains concerts de Enrique Iglesias, lors de sa tournée européenne, notamment lors de son passage en Angleterre et en France.


title: Alesha Dixon

text: C'est alors qu'a été annoncée la tournée ""The Alesha Show"", dans tout le Royaume-Uni. Alesha la débutera le , lors d'un concert à Nottingham.


title: Alesha Dixon

text: Fin 2009, Alesha sort une réédition de son album The Alesha Show : il s'agit de ""The Alesha Show - Encore"". Le premier single issu de cette réédition est ""To Love Again"". Il se classe au Royaume-Uni la semaine suivant sa sortie.


title: Alesha Dixon

text: Fin , Alesha annonce la sortie de son troisième album studio, porté par un premier single : ""Drummer Boy"".


title: Alesha Dixon

text: Depuis 2012, elle fait partie du membre du jury Britain's Got Talent aux côtes de Simon Cowell, David Walliams & Amanda Holden.


title: Alesha Dixon

text: Depuis 2020,elle fait partie du jury d’Americas Got Talent avec Howe Mandell,Simon Cowell et Heidi Klum.


title: Alesha Dixon

text: En 2005, Alesha épouse le chanteur MC Harvey (de son vrai nom, Michael Harvey Jr.) après cinq ans d'amour. Mais en , MC Harvey est surpris dans les bras de Javine, une autre chanteuse britannique, jusqu'ici amie d'Alesha. Alesha Dixon et MC Harvey divorcent à peine un an après leur union.


title: Benoît Sokal

text: Benoît Sokal, né le à Schaerbeek et mort le à Witry-lès-Reims, est un scénariste et dessinateur de bande dessinée. Il se fait d'abord connaître par sa série "Les Enquêtes de l’inspecteur Canardo". À partir de la fin des années 1990, Benoît Sokal est également devenu concepteur de jeux en scénarisant et réalisant son premier jeu vidéo : "". Il poursuit dans cette voie avec plusieurs autres jeux, dont les plus remarqués sont la série des "Syberia".


title: Benoît Sokal

text: Benoît Sokal a été formé à l’Institut Saint-Luc à Bruxelles. À partir de 1978, il collabore à la revue belge "(À Suivre)". C’est à cette époque qu’il crée le personnage de "L’Inspecteur Canardo", un canard désabusé qui traîne son spleen dans les pages du périodique "(À suivre)" puis dans un univers animalier, aux éditions Casterman. Vingt-cinq albums des aventures de Canardo ont été publiés ; certains, dans plus de dix langues différentes. Il publie également, en 1988, un récit historique se déroulant pendant la guerre de Trente Ans, en collaboration avec Alain Populaire, "Sanguine" et, en 1995, "Le Vieil Homme qui n'écrivait plus".


title: Benoît Sokal

text: Dans le domaine informatique, il est parmi les premiers à coloriser ses bandes dessinées à l’aide de l’ordinateur, en 1994. Il lance le projet de jeu vidéo "", pour lequel il est soutenu par sa maison d’édition, Casterman, qui trouve ensuite en Microïds le partenaire technique. Benoît Sokal a consacré à ce titre près de quatre années de travail. "L'Amerzone" s’est vendu à plus d’un million d’exemplaires. Sokal devient pendant quatre ans directeur artistique de Microïds.


title: Benoît Sokal

text: L’artbook "Amerzone : Souvenirs d'une expédition" (novembre 1999) se situe dans l’univers de "L'Amerzone". En 2002 paraît son deuxième jeu vidéo, "Syberia", pour lequel il intervient à tous les niveaux de la création : scénario, "game design", réalisation, graphismes, dialogues Il reçoit le titre de « personnalité de l’année » au Phénix Awards du jeu vidéo 2002, organisé par Mass Media, et "Syberia" est sacré « meilleur jeu d’aventure de l’année » aux États-Unis en 2002. En novembre de la même année, il publie chez Casterman, en collaboration avec Gérard Lemarié, "Syberia : Esthétique du jeu", à la fois recueil de dessins et ébauche d’essai philosophique sur le jeu vidéo. Avril 2004 voit la sortie de "Syberia II". Fin 2003, Benoît Sokal crée, en compagnie d’Olivier Fontenay et de Michel Bams, sa propre société de production, White Birds Productions, avec laquelle il crée "Paradise" en 2006 et "L'Île noyée" en 2007.


title: Benoît Sokal

text: En 2006, Benoît Sokal est élevé au rang d’officier de l’ordre de Léopold II en Belgique. Il est également décoré chevalier des arts et lettres en France.


title: Benoît Sokal

text: Depuis 2008, il se consacre de nouveau à la bande dessinée avec notamment "Kraa", dont le premier opus est publié en 2010. En janvier 2011 paraît le jeu vidéo "", dont il a créé le personnage principal. Fin 2012, Benoît Sokal annonce sa participation au futur jeu vidéo "Syberia III" (avec l’éditeur Anuman Interactive) et l’écriture du scénario pour 2013. "Syberia III" sort le sur PC et la majeure partie des consoles.


title: Benoît Sokal

text: En août 2019, un quatrième opus est annoncé avec pour titre "Syberia : le monde d'avant" sans indication de date de sortie. Depuis le , une version de démonstration avec pour titre "" est disponible sur les plates-formes Steam et GOG.com.


title: Benoît Sokal

text: En compagnie de son ami François Schuiten, Benoît Sokal travaille depuis sur "Aquarica". En 2014, l’adaptation de cette histoire en bande dessinée est prise en charge par Benoit Sokal tandis que la réalisation cinématographique est confiée au cinéaste canadien Martin Villeneuve. Le premier tome est sorti en octobre 2017. En 2019, Martin Villeneuve, en collaboration avec Sokal et Schuiten, réalisent un court-métrage animé d'une minute, "", produit par L'Atelier Animation et par Item 7. Le film est présenté au marché du film du Festival de Cannes 2019 et doit faire l'objet d'un long métrage d'animation.


title: Benoît Sokal

text: En avril 2019, Benoit Sokal reçoit, au festival Cartoons on the Bay de Turin, le Puccinella career award 2019 pour l'ensemble de son travail dans le jeu video.


title: Vénus callipyge

text: La Vénus callipyge (en grec ancien / ) est un type particulier de statue grecque représentant la déesse Vénus, ou plus exactement Aphrodite, soulevant son péplos pour se mirer dans l'eau et regarder ses fesses, nécessairement superbes ( κάλος-kàlos/ = « bon, beau », / = « fesse »), par-dessus l'épaule. D'après Clément d'Alexandrie, elle était honorée dans un temple de Syracuse. Une légende sur l'origine de ce culte est rapportée par Athénée, dont le texte inspira à La Fontaine un de ses contes en vers. Une des statues les plus connues de ce type est celle du musée archéologique national de Naples.


title: Vénus callipyge

text: Aux et s, on pensait que la statue illustrait une histoire de l'Antiquité classique, celle des deux jeunes filles de Syracuse qui essayaient de savoir laquelle des deux avait les fesses les mieux faites. L'histoire est rapportée par Athénée :


title: Vénus callipyge

text: Le fait est qu'il existait à Syracuse un culte à Aphrodite callipyge, culte mentionné également par un auteur chrétien, Clément d'Alexandrie, dans une liste de célébrations érotiques dans la religion païenne. Clément cite le poète Nicandre de Colophon, et cite généreusement le terme alternatif utilisé par lui (aux jolies fesses).


title: Vénus callipyge

text: Peut-être popularisée par Georges Brassens dans ses chansons, dont sa "Vénus callipyge", qui explicitent la définition de ("qui a de belles fesses" en grec), l'expression n'en est pas moins impropre puisque l'on devrait plutôt parler d"'Aphrodite callipyge" pour être helléniquement rigoureux. Néanmoins, on appelle Vénus callipyge une statue de la déesse de la beauté que l'on vénérait pour la perfection de ses fesses, et non point leur opulence, comme en témoignent les statues.


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: Le pont du Diable ou pont sur l'Hérault est une construction d'architecture romane située sur le fleuve Hérault, entre les communes d'Aniane et Saint-Jean-de-Fos, dans le département de l'Hérault en France.


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: Avec plus de mille années d'existence, il est localisé à la fin des gorges de l’Hérault, dans un lieu propice à la baignade, où il attire chaque année de nombreux visiteurs en été.


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: Mentionné également sous le nom de pont du Gouffre noir ou pont du Gour noir, cet édifice est l'un des plus anciens ponts médiévaux de France. D'après le cartulaire de Gellone et selon les dernières recherches conduites par l'université de Montpellier, la construction aurait eu lieu en 873, suivant un accord conclu entre l'abbé d'Aniane et l'abbé de Gellone (Saint Guilhem le Désert), donc probablement dans la première moitié du .


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: Victor Mortet a publié l'acte passé entre Pons, abbé d'Aniane, et Geoffroy, abbé de Gellone, en donnant une date de rédaction de l'acte comprise entre 1036 et 1048. Il est prévu que chaque abbaye construit la moitié du pont, qu'on ne doit pas le fortifier ou construire une église dessus et qu'aucun droit d'usage ou cens ne doit être prélevé pour son passage.


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: Le pont du diable (ou pont de Saint Guilhem) doit son nom à une légende se trouvant dans la seconde rédaction du "Moniage Guillaume" écrite vers 1160, vers 6550 à 6620 qui attribue, faussement, la construction du pont à Guillaume d'Orange et qui prétendait que lors de la construction du pont, le diable venait défaire chaque nuit ce que les hommes construisaient durant la journée. Un jour, les hommes (qui n'en pouvaient plus de construire en vain) conclurent un accord avec le diable : il pourrait prendre la première âme qui passerait sur le pont. Ainsi les hommes purent construire le pont. Mais aucun des hommes ne voulant donner son âme au diable, ils firent passer un chat en premier. Fou de rage, le Diable tenta en vain de détruire le pont sans y parvenir et se jeta dans l'eau. C'est ainsi que le pont reçut le nom de « Pont du Diable ».


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: Le pont du Diable fait l’objet d’une inscription et protection au titre des monuments historiques depuis le . En 1998, il est inscrit sur la liste du patrimoine mondial de l'Unesco (868-033) au titre des chemins de Saint-Jacques-de-Compostelle en France.


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: Historiquement, le pont du Diable est le théâtre d'accidents causés par les sauts de l'édifice ou de ses abords immédiats. Malgré les arrêtés municipaux pris pour interdire les sauts et la pose de panneaux multilingues, les services de secours dénombrent une dizaine d'accidents chaque année.


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: En 2008, un poste de secours est installé afin d'offrir la surveillance du site et prodiguer les premiers soins aux accidentés.


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: Le pont jouxtant l'ouvrage est nommé « "pont de la route de Saint-Guilhem" », « "pont de Saint-Guilhem" » ou « "pont neuf" ».


title: Pont du Diable (Saint-Jean-de-Fos)

text: À proximité immédiate se trouvent les grottes de Clamouse et Saint-Guilhem-le-Désert, village médiéval classé parmi les plus beaux villages de France avec son abbaye de Gellone.


title: Stratego

text: Stratego est un jeu de société de stratégie et de bluff, créé en 1947 (dérivé du jeu L'Attaque, breveté par Hermance Édan en 1909).


title: Stratego

text: Le Stratego se joue à 2 joueurs (un joueur avec les pièces rouges, l'autre avec les pièces bleues) sur un plateau carré de 92 cases (10 cases de côté moins 2 lacs carrés de 4 cases chacun). Chaque joueur possède 40 pièces.


title: Stratego

text: Les pièces représentent des unités militaires et ont deux faces. Une face ne peut être vue que par un seul joueur à la fois, l'autre ne voyant que la couleur de la pièce. Les pièces sont placées de telle façon que le joueur ne voit que le rang de ses propres pièces.


title: Stratego

text: Au début de la partie chaque joueur dispose ses pièces comme il l'entend sur ses quatre premières rangées. Cette pré-phase du jeu est stratégique et déterminante pour la suite de la partie.


title: Stratego

text: Chaque joueur déplace une pièce d'une case par tour : à gauche, à droite, en avant ou en arrière (pas en diagonale). Une attaque se produit quand le joueur déplace sa pièce sur une case déjà occupée par l'adversaire. Chaque joueur montre alors sa pièce à l'adversaire. La pièce la plus forte reste en jeu, l'autre est éliminée ; en cas d'égalité, les deux sont éliminées.


title: Stratego

text: Le but du jeu est de capturer le Drapeau de l'adversaire ou d'éliminer assez de pièces adverses afin que l'adversaire ne puisse plus faire de déplacements.


title: Stratego

text: Historiquement, le jeu a été créé aux Pays-Bas par "Jacques Johan Mogendorff" après la Seconde Guerre mondiale. La première édition date de 1947. La société "Milton Bradley Company" obtint la licence pour les États-Unis en 1960. Le jeu est très fortement inspiré du jeu de L'Attaque inventé par Hermance Édan en 1909.


title: Stratego

text: Originellement, les pièces étaient en bois peint mais elles sont désormais remplacées par du plastique. Une des raisons du changement était que les pièces en bois avaient plus tendance à tomber que les pièces en plastique spécialement étudiées pour leur stabilité.


title: Stratego

text: Le jeu de "Vive la Quille !" ou les Grands Amiraux sont deux autres jeux se basant sur les mêmes principes.


title: Stratego

text: Le jeu est particulièrement populaire en Europe où régulièrement des compétitions nationales et internationales sont organisées, la plupart des tournois étant encadrés par l'EGC (European Games Commission) dont le président est Mark Coenen et l'ISF (International Stratego Federation). L'EGC a pour objectif de promouvoir le stratego dans différents pays européens, dont la Belgique, la Grèce, la Russie, l'Ukraine, les Pays-Bas et la France, qui forment les 6 fédérations membres de l'EGC.


title: Stratego

text: L'ISF calcule le classement mondial de chaque joueur ayant participé à un tournoi, et organise chaque année le championnat du monde.


title: Stratego

text: En Belgique, les tournois sont organisés par Philippe Bergiers et Loris Collart tant en Flandres qu'en Wallonie.


title: Stratego

text: Il existe une variante du Stratego original pour quatre (ou trois) joueurs. Chaque participant est placé à une extrémité du plateau et le but est de conquérir avec une pièce portant le drapeau (visible par les autres joueurs) le fort situé au centre du plateau. Les pièces sont sensiblement les mêmes mais on notera les changements suivants :


title: Stratego

text: Stratego existe également sous une variante électronique appelée Bellicus qui compte plus de pièces, notamment un Cavalier, des Avions et des Tanks. La principale différence se trouve dans le but du jeu. En effet, au Stratego celui qui trouve le Drapeau remporte la victoire alors qu'au Bellicus le but du jeu est soit de détruire l'ensemble des pièces de l'adversaire, soit de placer une pièce de pouvoir à un endroit bien défini. De plus, contrairement au Stratego, la valeur exacte de la pièce remportant une attaque n'est pas dévoilée, le joueur ne peut alors que supposer sa force. Le Bellicus se trouve principalement sur Nintendo DS lite ou Nintendo DSI avec la cartouche "42 Jeux Indémodables".


title: Stratego

text: Dans Bellicus, les plus fortes pièces sont les officiers généraux qui correspondent au général, au maréchal puis au colonel du Stratego. Dans l'ordre des pièces les plus fortes viennent ensuite l'avion, le tank puis les officiers supérieurs et enfin les officiers subalternes. Le général ne peut être détruit que par un autre général ou une bombe ou l'espion. La principale utilité du cavalier est la possibilité de se déplacer rapidement et de détruire l'espion mais aussi les démineurs. L'avion est une pièce très puissante. En effet il permet notamment d'éviter les bombes puisqu'il les détruit mais aussi il peut détruire n'importe quelle pièce hormis les officiers généraux. Mais son plus gros avantage et de pouvoir se déplacer de front avec une marge infinie. En effet il peut traverser la barrière du milieu souvent représentée par un fleuve.


title: Stratego

text: Le tank peut se déplacer de front de deux cases, il peut aussi détruire pas mal de pièces mais il reste néanmoins faible contre les bombes. Il peut être utilisé au début pour ouvrir une brèche.


title: Stratego

text: Il existe aussi une variante du Stratego nommée "Vive la Quille !". Le système de jeu ressemble beaucoup au Stratego avec seulement quelques différences :


title: Sarah Catherine Hook

text: En 2022, elle tient l'un des rôles principaux de la série télévisée américaine Netflix pour adolescents, "First Kill". Adaptée de la nouvelle du même nom de V. E. Schwab parue en 2020, elle y incarne Juliette, une vampire adolescente destinée à commettre son premier crime.


title: Lee Radziwill

text: Caroline Lee Bouvier, épouse Canfield puis Radziwiłł et enfin Ross, dite Lee Radziwill, née le à New York et morte le à New York, est une personnalité mondaine américaine. Elle est la sœur cadette de Jacqueline Kennedy Onassis.


title: Lee Radziwill

text: Née Caroline Lee Bouvier, Lee Radziwill est la fille cadette du riche agent de change John Vernou Bouvier III et de son épouse Janet Norton Lee. Ils l'ont appelée Lee d'après James T. Lee, le père de Janet Lee. Celui-ci était un immigrant irlandais qui avait quitté l'Irlande au milieu du .


title: Lee Radziwill

text: Après le divorce de ses parents en 1940, sa mère se remarie avec Hugh D. Auchincloss en 1942, avec qui elle aura deux enfants, Janet et James Auchincloss. Elle vit alors chez son beau-père entre les villes de McLean, Virginie et de Newport dans l'état du Rhode Island.


title: Lee Radziwill

text: Ambitieuse pour ses filles, la mère les inscrit dans la très sélecte Miss Porter's School, où Lee évolue dans l'ombre de sa sœur aînée. À l'âge de 11 ans, alors qu'elle désire maigrir, elle demande de l'aide à Jackie, qui lui conseille de se mettre à fumer.


title: Lee Radziwill

text: Au printemps 1963, elle entame une liaison avec l'armateur grec Aristote Onassis, qui offre à son mari le poste de directeur de sa compagnie d'aviation. Dans le "Washington Post", le journaliste écrit pendant l'été : . Malgré la réputation sulfureuse d'Onassis, qui pourrait nuire à la prochaine campagne présidentielle de JFK, Jackie Kennedy accepte d'accompagner sa sœur sur son yacht "Christina O" en octobre de la même année. À la fin de ces vacances, il offre aux deux femmes des bijoux Van Cleef & Arpels, mais beaucoup plus somptueux pour la Première dame des États-Unis. Des photos volées ayant été prises, le président détourne alors l'attention du public américain en permettant un reportage sur les enfants de la Maison-Blanche, qui présente la célèbre photographie avec son fils jouant sous son bureau.


title: Lee Radziwill

text: En 1968 a lieu le remariage de Jackie avec Onassis, que Lee Radziwill vit comme un outrage. Pour la calmer, Onassis lui offre alors une propriété à Athènes, qu'elle revend aussitôt.


title: Lee Radziwill

text: En , son neveu John Fitzgerald Kennedy Jr., fils de sa sœur Jacqueline, meurt dans un accident aérien, moins d'un mois avant la mort de son propre fils Anthony Radziwill.


title: Lee Radziwill

text: Dans les années 1960, Lee Radziwill fait une tentative de carrière au théâtre et au cinéma, mais sans succès, puis dans les années 1970, comme décoratrice d'intérieur. Elle connaît la notoriété par l'entremise de sa sœur aînée, Jacqueline Kennedy, qui est Première dame des États-Unis de 1961 à 1963. Elle est régulièrement invitée à la Maison-Blanche et l'accompagne lors d'un voyage officiel en Inde et au Pakistan en mars 1962. Elle fait régulièrement parler d'elle dans les chroniques mondaines des pages des magazines féminins, surtout dans les années 1970-1980.


title: Lee Radziwill

text: En 2003, Lee Radziwill publie un livre, "Happy Times", paraissant simultanément en français et en anglais aux Éditions Assouline, évoquant ses souvenirs de jeunesse et sa vie auprès de sa célèbre sœur, et elle accorde une seule interview, à Henry-Jean Servat, pour "Paris Match".


title: Lee Radziwill

text: En 2008, elle est nommée chevalier de la Légion d'honneur pour son investissement dans des associations caritatives.


title: Lee Radziwill

text: Les obsèques de Lee Radziwill ont lieu le en l'église Saint-Thomas-More de New York; parmi les personnes en deuil figuraient Caroline Kennedy, Carole Radziwill, Marc Jacobs, Tory Burch, Sofia Coppola, Carolina Herrera, Peter Beard et Deeda Blair.


title: Sabins

text: Les en latin classique ("Σαϐῖνοι" en grec ancien, et "Sabins" en français) sont un peuple italique du groupe osco-ombrien, établi en Italie centrale, au Nord-Est de Rome, à l'époque archaïque.


title: Sabins

text: Leur capitale était Reate, et leur zone de peuplement correspond à la "Sabine", comprise à peu près entre le Tibre supérieur, la Nera et les Apennins, correspondant aujourd'hui à la province actuelle de Rieti et à la région limitrophe de l'Aterno supérieure dans la province de L'Aquila.


title: Sabins

text: Les Sabins ont pour voisins, au nord et à l'ouest les Ombriens et les Étrusques ; au nord-est, les Picènes dont ils sont séparés par la crête principale des Apennins ; à l'est, les Vestins, au sud les Marses et les Èques et au sud-ouest, les Latins.


title: Sabins

text: Les monts Sabins séparent la Sabine en deux, avec à l'est Reate, Amiternum, et à l'ouest Cures Sabini, Eretum, Trébula Mutuesca.


title: Sabins

text: Les Sabins sont directement issus de la migration des anciens Ombriens et appartiennent au même groupe ethnique que celui des Samnites, comme en témoignent l'ethnonyme / et les toponymes "saphinim" et "saphina" (à l'origine des termes "Samnium" et Sabine).


title: Sabins

text: Quant à l'étymologie possible du nom, Pline écrit : « Les Sabins, selon certains, s'appellent Sebini à cause de leur religiosité et de leur piété » et renvoie au verbe grec "sébomai" qui signifie « vénérer », « honorer ».


title: Sabins

text: Une autre explication est de l'étymologie du nom est la racine indo-européenne « *s(w)e-bh(o)- », qui est aussi à l'origine du mot germanique « sibja » (parenté de sang), transcrit en anglais en "sib" et "sibling", et de l'ancien terme indien « sabh » (assemblée, congrégation, société). Ce serait l'équivalent du mot / signifiant « gens de même origine ».


title: Sabins

text: Parmi les récits légendaires, Plutarque et Denys d'Halicarnasse expliquent l'absence de murs défensifs dans les villes sabines par leur vaillance, liée à une possible origine spartiate. Denys d'Halicarnasse mentionne que les Sabins furent en guerre avec les Aborigènes, après que ceux-ci eurent attaqué leur capitale Lista et contraint les Listiens à se réfugier à Reate. Les Aborigènes migrèrent alors vers le , où ils se mélangèrent avec d'autres groupes, créant ainsi le peuple des Latins.


title: Sabins

text: Les peuples italiques historiquement attestés, comme les Ombriens, Volsques, Samnites, Marses et Sabins, appartenaient tous au groupe osco-ombrien des populations indo-européennes installées en Italie, après une migration terrestre du Nord vers le Sud, le long de la crête des Apennins : ils s'y installent plus ou moins en même temps que les Latins.


title: Sabins

text: Une autre hypothèse sur l'origine des Sabins se trouve dans une ancienne coutume des peuples italiques, que les Sabins ont appliqué : celle du . Cette pratique consiste à vouer tous les hommes nés la même année au dieu Mars et une fois l'âge de vingt ans atteint, ils doivent quitter leurs terres et leurs foyers pour aller fonder de nouvelles localités. Strabon écrit ainsi que « les Sabins ont mené une longue guerre contre les Ombriens. Tous les enfants nés pendant ce temps consacré à Arès devaient, comme les jeunes Spartiates durant leur cryptie, vivre en bandes sur le pays, à l'écart de leurs familles. Un aurochs vint se reposer à Opici : les Sabins le capturèrent et leurs devins le sacrifièrent à Arès, qui le leur avait donné pour les guider ».


title: Sabins

text: La vente du sel, transporté du gué du Tibre jusqu'à la Sabine, nécessite la création de la , qui joue un rôle fondamental dans la naissance de Rome au point de traversée de la Via Campana, près du et du gué de l'île Tibérine.


title: Sabins

text: La mythologie romaine mentionne les premiers contacts entre les Sabins et les ancêtres des futurs Romains sur les plages du Latium, après l'épisode du cheval de Troie et l'arrivée des Troyens ayant fui leur ville. Clausus, le jeune prince et chef des Sabins (et fondateur de la future ), soutient Turnus, roi des Rutules, dans sa lutte contre les colons Troyens d'Enée.


title: Sabins

text: Les premiers contacts avec les Romains ont lieu immédiatement après la fondation de Rome, qui suit de peu l'épisode de l'enlèvement des Sabines, cause de la bataille du lacus Curtius qui s'ensuit. Cette bataille se termine par un traité de paix entre les rois respectifs, Romulus et Titus Tatius, qui règnent ensemble pendant cinq ans sur l' et par l'installation d'une communauté de Sabins sur la colline du Quirinal.


title: Sabins

text: Ce récit traditionnel semble sublimer la réalité historique, où la recherche continue de pâturages dans les plaines pousse les Sabins à s’imposer dans le Latium, puis à entrer en concurrence avec les Romains. L'installation des Sabins sur la colline du Quirinal divise les Latins, installés sur la colline voisine du Palatin. Ces deux collines sont séparées la petite plaine humide où s'élèvera le futur Forum romain.


title: Sabins

text: Dans les premiers temps de son histoire, Rome est marquée par la fusion d'éléments divers dont des Sabins et des Latins, comme peut l'attester l'origine sabine de deux des quatre premiers rois de Rome, Numa Pompilius et Ancus Marcius, ainsi que le nom des attribué à l'une des tribus d'origine, sur laquelle Romulus lui-même aurait réalisé la première subdivision politique de la ville.


title: Sabins

text: Le nom de certaines des plus anciennes romaines, tels que les gens Curtia, les , les , les et les , sont également d'origine sabine.


title: Sabins

text: Sur le plan militaire, les conséquences de l'association des Latins avec les Sabins à Rome sont rapides : leur apport permet de doubler l'effectif de l'armée romaine qui atteint et 600 cavaliers. En ce qui concerne les , les 100 patriciens romains côtoient désormais 100 d'origine sabine. Romulus prend également la décision d'adopter l'usage du bouclier de type sabin, abandonnant celui de type argive, et modifie l'armure romaine.


title: Sabins

text: Même après l'épisode de l'enlèvement des Sabines et après que Titus Tatius ait rejoint les Romains à Rome, les conflits sporadiques entre Latins et Sabins ne cessent pas. Durant l'un de ces conflits, il faut toute l'adresse militaire de Tarquin l'Ancien pour permettre aux Latins de repousser l'attaque des Sabins, après des combats sanglants dans les rues de Rome. La défaite sabine amène de nouveaux territoires en la possession de Rome. Par ailleurs, la politique d'expansion romaine au détriment des peuples voisins se poursuit également sous le règne de Servius Tullius, où il faut faire état de nombreux affrontements entre Romains (y compris d'origine sabine) et Sabins insoumis.


title: Sabins

text: Au début de la République romaine, en 504 av. J.-C., le Sabin Attius Clausus décide de quitter la Sabine pour vivre à Rome, avec plus de 5 000 clients. Pour cette action, Attius Clausus reçoit la citoyenneté romaine et son nom devient , et ses clients obtiennent également la citoyenneté romaine, en plus de l'acquisition de titres de propriété sur la rive opposée de la rivière Anio. Les clients d'Attius, ainsi que d'autres Sabins qui le rejoignent, intègrent la . Par ailleurs, Attius Clausus obtient le rang de sénateur, qui lui permet d'exercer une influence considérable dans sa nouvelle patrie. La même année, le célèbre Publius Valerius Publicola, ami du peuple et d'origine sabine, célèbre un triomphe pour avoir vaincu les Sabins insoumis.


title: Sabins

text: Au cours des premières années du régime républicain, Rome est engagée dans une série de conflits qui l'oppose aux Sabins insoumis, aux Aurunces, aux Volsques et aux Èques.


title: Sabins

text: À partir de leur région d'origine la Sabine, les Sabins non-romanisés poursuivent au leur pression sur le Latium, avec des raids dans la zone située entre le Tibre et l'Anio, en tentant de profiter des moments difficiles de la République romaine et en s'alliant aux autres populations italiennes qui résistent à l'emprise de Rome. En 503 av. J.-C., selon les , le consul romain Publius Postumius Tubertus reçoit une ovation pour fêter une victoire contre les Sabins.


title: Sabins

text: En 494 av. J.-C., les Sabins sont défaits par les Romains menés par le dictateur Manius Valerius Volusus Maximus, qui remporte un triomphe lors de cette victoire. En 475 avant J.-C., les Sabins s'allient avec les habitants de Véies, qui quelques années auparavant avaient vaincu les Fabii lors de la bataille du Crémère. La bataille de Véies qui s'ensuit, est une nouvelle victoire des Romains, dirigés par le consul Publius Valerius Publicola.


title: Sabins

text: En 468 av. J.-C., les Sabins pillent violemment les territoires de Crustumerium, arrivant jusqu'à la Porte Colline à Rome. En réponse à cette attaque sabine, les Romains menés par le consul Quintus Servilius Priscus organisent une campagne militaire qui ravage le territoire sabin et ramène un butin encore plus grand que celui pris par les Sabins.


title: Sabins

text: Les Sabins continuent à faire de nombreuses descentes dans le Latium jusqu'au milieu du avec notamment le raid de 460 av. J.-C. d'un chef sabin qui se serait emparé du Capitole, et c'est l'armée latine d'un dictateur tusculan qui libère la colline.


title: Sabins

text: En 449 av. J.-C., pour le consul Marcus Horatius Barbatus, un triomphe est décrété (le premier à être décrété par le peuple romain) pour avoir réussi à repousser l'armée sabine. Après 448 av. J.-C., les pillages sabins ne sont plus mentionnés.


title: Sabins

text: Toutefois pour l'historien allemand Karl Julius Beloch, l'armée romaine commandée par le consul Publius Sulpicius Saverrio remporte encore en 304 av. J.-C. une victoire sur les Sabins de Trébula Mutusca, ville située sur la route entre Cures Sabini et Reate, mais use de mansuétude : ses habitants reçoivent le droit de cité romaine l'année suivante. Ce succès romain permet au consul d'obtenir un triomphe. Les villes de Cures Sabini et d'Eretum sont probablement conquises ou bien assimilées par les Romains à la même époque.


title: Sabins

text: En 290 av. J.-C., après avoir eu raison de la dernière résistance des Samnites, l'armée romaine menée par le consul Manius Curius Dentatus, se tourne avec son armée vers les derniers Sabins non-assimilés, pour consolider l'expansion de l'État romain vers la côte adriatique, afin d'empêcher à l'avenir les liens entre les peuples du nord de la péninsule italique et ceux du sud, comme ce fut le cas avec la ligue gallo-étrusco-italique qui avait créé de nombreux problèmes à la République romaine.


title: Sabins

text: Après quinze ans de guerre (entre 304 et 290 av. J.-C.) et de nombreuses campagnes victorieuses menées par les Romains (en 304, 299, 298, 296, 295 et 293 av. J.-C.), Manius Curius Dentatus entre profondément dans le territoire des Sabins entre la Nera, l'Anio et les sources du Velino jusqu'à la mer Adriatique. De grands territoires dans la plaine de Reate et d'Amiternum sont confisquées et distribuées aux Romains, tandis que les populations locales se sont vu offrir la citoyenneté romaine mais sans droits civils, la .


title: Sabins

text: L'assimilation des Sabins est dès lors très rapide, d'autant que dès 268 av. J.-C. la citoyenneté romaine est accordée et en 241 av. J.-C., ils sont inclus dans deux nouvelles tribus romaines : la Quirina et la Velina.


title: Sabins

text: Les femmes sabines sont réputées pour être des modèles d'honnêteté et de prudence, comme l'écrit Horace dans les "Épodes".


title: Sabins

text: Pline l'Ancien cite Nomentum parmi les villes de Sabine, mais pour Denys d'Halicarnasse il s'agit d'une colonie d'Albe la Longue, alors latine, dans le territoire sabin.


title: Sabins

text: Cures Sabini est l'une des villes les plus importantes, résidence de Titus Tatius et ville d'origine de Numa Pompilius, deuxième roi de Rome.


title: Sabins

text: Le territoire sabin comprend également Amiternum, dont la fondation est antérieure à celle de Rome et qui est restée indépendante jusqu'à la fin des guerres samnites, et Antemnae, prise par les Romains mené par Romulus, à la suite de l'enlèvement des Sabines.


title: Sabins

text: Lista est une ville conquise sur les Aborigènes, qui tentent à plusieurs reprises de reprendre leur capitale mais sans rencontrer de succès.


title: Sabins

text: Au sujet de Caenina, l'une des premières villes conquises par Romulus à la suite des guerres provoquées par l'enlèvement des Sabines, les auteurs classiques ne sont pas d'accord pour savoir s'il s'agit d'une ville sabine ou latine, ou encore une colonie d'Albe-la-Longue.


title: Sabins

text: La divinité principale des Sabins est la déesse Vacuna, identifiée comme la divinité des champs et de la nature et la personnification de la victoire.


title: Sabins

text: Pour le roi sabin Titus Tatius, du moins à l'époque où la colline du Quirinal est habitée par les Sabins, toute une série de cultes sont rapportés, puis plus tard assimilés par les Romains. Parmi ceux-ci :


title: Sabins

text: Le sanctuaire dédié à Féronie à Lucus Feroniae, à la frontière entre les territoires des Latins, des Capénates et des Sabins, est fréquenté par ces derniers jusqu'à l'époque de Tullus Hostilius.


title: Sabins

text: D'origine sabine, les sont une célébration religieuse qui implique des sacrifices et des représentations théâtrales. Elles duraient trois jours et trois nuits et marquaient la fin d'un (siècle) et le début du suivant. Selon la mythologie romaine, les proviennent de Valesius, ancêtre de la , gens d'origine sabine qui réalise les premiers rituels de la célébration pour le rétablissement miraculeux de leurs enfants.


title: Sabins

text: Strena, symbole de la nouvelle année, de la prospérité et de la chance, et Vitule, déesse de la joie, sont d’origine sabine. Chez les Sabins, le culte du dieu Poemonio est attesté, cité dans la Pietra di Scoppito, culte semblable à celui de Pomone, déesse romaine des fruits (, « dame des fruits »).


title: Sabins

text: La langue sabine est une variété dialectale d'osque, langue parlée dans la Sabine au Ier millénaire av. J.-C. et classée parmi les langues sabelliques.


title: Sabins

text: De cette langue, il n'y a presque pas de documents épigraphiques, et ceux qui nous sont parvenus jusqu'à aujourd'hui sont très rares. C'est l'une des premières langues italiques à être absorbée par le latin, à la suite de l'assimilation des populations sabines dans l'état romain, dans la première période de la République romaine. Dès l'époque de Varron, dans première moitié du , le sabin était romanisé.


title: Skinwalker Ranch

text: Le Ranch Skinwalker (« Skinwalker Ranch » en anglais) est une propriété située sur environ dans l'État de l'Utah aux États-Unis. Le ranch est connu pour être le site de nombreuses rencontres paranormales et extraterrestres. Le nom « skin-walker » (un sorcier capable de se métamorphoser en animal) est dérivé d'un folklore tribal des autochtones Navajos.


title: Skinwalker Ranch

text: Des cas d'activité extraterrestre dans le bassin de la rivière Uinta sont portés à la connaissance du public pendant les années 1970. Des allégations de rencontres surnaturelles sur le ranch sont publiées pour la première fois en 1996 dans le journal "Deseret News". Elles font partie d'un recueil d'articles créé par le journaliste d'investigation . Ces premiers récits détaillent les déclarations d'une famille qui aurait vécu des évènements inexplicables et effrayants pendant qu'elle habitait dans la propriété. Knapp a collaboré avec un professeur de biochimie appelé Colm A. Kelleher pour écrire un livre dans lequel ils décrivent l'acquisition du ranch par l'Institut National des Découvertes Scientifiques ( ou NIDSci en anglais) afin d'étudier les rapports des précédents propriétaires. Dans leurs témoignages, ils décrivent l'observations d'OVNI, de créatures étranges, de cercles de culture, d'orbes mystérieux et d'esprits frappeurs.


title: Skinwalker Ranch

text: Le ranch est situé dans la partie ouest du comté d'Uintah qui borde les territoires des amérindiens Utes. Cette zone a été surnommée « ranch des OVNI » en raison de son histoire ostensible d'évènements étranges qui y auraient eu lieu. Kelleher et Knapp ont étudié et analysé des preuves d'environ , y compris la disparition et la mutilation de bétail, des objets volants non identifiés, des orbes mystérieux, des animaux inconnus avec des yeux rouges et des objets invisibles qui émettent des champs magnétiques néfastes. Parmi ceux ayant participé à l'étude est le colonel américain retraité qui a qualifié l'effort du NIDSci de tentative d'obtenir des données en utilisant une « approche scientifique standard ». Cependant, les enquêteurs avouent qu'il y a des « difficultés à trouver des preuves cohérentes avec la publication scientifique ».


title: Skinwalker Ranch

text: Les mutilations d'animaux font partie du folklore régional depuis des décennies. Désappointés par les réclamations de l'ancien propriétaire Terry Sherman, le fondateur du NIDSci Robert Bigelow achète le ranch pour .


title: Skinwalker Ranch

text: En 2016, Bigelow décide de vendre le ranch pour de dollars à Adamantium Holdings, une société écran. Après cet achat, toutes les routes menant au ranch sont fermées. Le périmètre est actuellement fortement sécurisé par des caméras de surveillance et des clôtures barbelées. De plus, plusieurs panneaux indicateurs sont installés afin d'empêcher les gens de s'approcher de la propriété. En 2017, le nouveau propriétaire (inconnu à l'époque) dépose une demande d'enregistrement de marque pour le Ranch Skinwalker. La marque est officiellement enregistrée en 2018. En , Brandon Fugal, un magnat américain de l'immobilier annonce qu'il est le propriétaire actuel.


title: Saint Seiya Omega

text: Une adaptation en manga intitulé , regroupant les deux premières saisons, a débuté le dans le magazine "Kerokero Ace" de l'éditeur Kadokawa Shoten et a cessé de paraître de façon précoce le à la suite de la disparition du magazine. L'unique volume est sorti le au Japon.


title: Saint Seiya Omega

text: En France, la série est diffusée depuis le sur Canal J, depuis le sur D17 et à partir de sur MCM. Kana Home Video a acquis les droits de l'anime pour la sortie en DVD.


title: Saint Seiya Omega

text: L'histoire se déroule 13 ans après le manga original. Seiya, devenu le Chevalier d'Or du Sagittaire, sauve un bébé nommé Kōga, mais est tué par Mars, un nouvel ennemi. Recueilli et élevé par Saori Kido, réincarnation de la déesse Athéna et protectrice de la Terre, Kōga devient quelques années plus tard le nouveau Chevalier de Bronze de Pégase.


title: Saint Seiya Omega

text: Kōga et ses camarades Sōma, Chevalier de Bronze du Petit Lion (Lionet), Yuna, Chevalier de Bronze de l'Aigle, Ryūhō, Chevalier de Bronze du Dragon, Haruto, Chevalier de Bronze du Loup et Eden, Chevalier de Bronze d'Orion (qui au départ se battait pour son père, Mars, mais qui les a rejoints après la mort de la fille qu'il aimait) jeunes chevaliers d'Athéna inexpérimentés, rebelles et ne supportant pas l'injustice, ont fait le serment de défendre et protéger Athéna, la déesse qui protège la paix sur Terre ainsi que toutes les créatures qui y vivent.


title: Saint Seiya Omega

text: Leur premier adversaire, Mars, est un dieu maléfique qui souhaite établir un nouvel ordre sur Terre après avoir enlevé Saori. Kōga décide de tout mettre en œuvre pour parvenir à retrouver Saori et en savoir plus sur le destin de Seiya.


title: Saint Seiya Omega

text: L'histoire est centrée sur six Chevaliers de Bronze principaux : Kōga, Sōma, Yuna, Ryūhō, Haruto, Eden. Ils ont pour mission de protéger Saori Kido, la réincarnation d'Athéna. Ils font face à plusieurs ennemis principaux (comme Mars, Abzu, Pallas…).


title: Saint Seiya Omega

text: Par la suite, de nouveaux personnages font leur apparition, comme les Chevaliers d'Argent, d'Or et de Bronze.


title: Saint Seiya Omega

text: Au fur et à mesure du développement de l'intrigue, de nouveaux personnages apparaissent, comme des rivaux (Ichi, Sonia…), des alliés (Kiki, Jabu…) ou les ennemis (Médée…).


title: Saint Seiya Omega

text: Dans "Saint Seiya Omega", les armures sont liées à des joyaux nommés (ou « Cristaux d'armures ») et n'adoptent pas obligatoirement l'apparence de « totems » (forme « objet ») une fois retirées par leur porteur. Ce changement est dû à une météorite qui s'est écrasée sur Terre. Les débris ont fusionné avec les armures, les transformant en " et leur conférant un pouvoir supplémentaire, dit élémentaire, transmis au Chevalier.


title: Saint Seiya Omega

text: Cette évolution n'empêche pas de montrer dans le courant de l'histoire des armures sous leur forme de totems (Balance, Verseau, Scorpion), mais seules les armures d'Or semblent avoir préservé cette faculté. Il n'a pas été révélé si les armures d'Argent et de Bronze ont conservé leurs totems.


title: Saint Seiya Omega

text: Après la victoire de Kōga contre Apsû (aussi appelé Abzu), l'influence des ténèbres disparaît et les armures perdent petit à petit leur statut de ', en fonction du cosmos de leurs porteurs. Le déroulement de l'histoire remet en place la forme « objet » et le retour de la ' (appelée symboliquement "), boîte dans laquelle repose l'armure lorsqu'elle n'est pas portée.


title: Saint Seiya Omega

text: "Saint Seiya Omega" attribue à chaque Chevalier une affinité élémentaire spécifique : le , le , la , la , l', les et la . Une relation de domination existe entre les cinq premières affinités :


title: Saint Seiya Omega

text: Dans le quatrième épisode de la série, il est expliqué qu'à puissance égale, un élément dominant peut vaincre un élément dominé. Toutefois, cette domination est relative lorsque Ryūhō arrive à vaincre une défense de Terre avec une attaque d'Eau plus puissante.


title: Saint Seiya Omega

text: Dans le douzième épisode, Shun explique la possibilité pour les chevaliers d'utiliser un élément et les nouvelles formes des armures qui sont dues à un phénomène céleste qui s'est produit lors de la première bataille contre Mars.


title: Saint Seiya Omega

text: Le , Masami Kurumada a annoncé la préparation d'une nouvelle série "Saint Seiya". Puis, c'est la filiale Tōei animation Europe qui annonce officiellement le lancement de la série avec de nouveaux personnages.


title: Saint Seiya Omega

text: Le , une deuxième saison a été annoncée contenant 46 épisodes , prévue en deux arcs, intitulés arc "Nouvelles Armures" et arc , diffusée depuis le sur TV Asahi. Le dernier épisode de la série a été diffusé le .


title: Saint Seiya Omega

text: Kana Home Video a fait l'acquisition des droits de la série pour les sorties en DVD. Le studio produit, édite et distribue les coffrets DVD collectors intégrale regroupant la version originale et la version française.


title: Saint Seiya Omega

text: Un jeu vidéo de combat nommé "Saint Seiya Omega Ultimate Cosmos", développé et édité par Namco Bandai Games, est sorti sur PlayStation Portable le uniquement au Japon.


title: Martin McDonagh

text: Né de parents irlandais, Martin McDonagh, et son frère le scénariste John Michael McDonagh, sont très vite obligés de se débrouiller seuls après le déménagement de leurs parents dans le Comté de Galway, dans l'Ouest de l'Irlande, d'où est originaire leur père. Martin touchera l'allocation chômage dès l'âge de 16 ans.


title: Martin McDonagh

text: McDonagh profitera tout de même de ses visites estivales à ses parents pour se familiariser avec cette région et le dialecte que l'on y parle, qu'il transposera plus tard dans son œuvre. Cette combinaison ironique de ce langage campagnard grossi, d'un certain symbolisme primaire teinté d'humour noir est une fusion étrange de l'œuvre de John Millington Synge, des drames modernes d'Harold Pinter et de David Mamet et des comédies télévisées anglaises.


title: Martin McDonagh

text: Il écrit deux trilogies de pièces de théâtre, "The Leenane Trilogy" ("The Beauty Queen of Leenane", "A Skull in Connemara", "The Lonesome West") et une autre intitulée "The Aran Islands Trilogy" ("The Cripple of Inishmaan", "The Lieutenant of Inishmore", "The Banshees of Inisheer"), ainsi que quelques pièces radiodiffusées dont "The Tale of the Wolf and the Woodcutter" et "The Pillowman", qui remporte deux prix.


title: Martin McDonagh

text: Bien que beaucoup de gens trouvent son travail unique, il a une grande dette envers les écrivains américains Beth Henley et Sam Shepard, dont l'influence transparaît dans ses pièces, notamment dans "The Beauty Queen of Leenane."


title: Martin McDonagh

text: Son univers se charge d'un comique très noir à partir de "The Pillowman". À cette occasion, il déclare au New York Times : Au printemps 2010, sa pièce, intitulée "A Behanding in Spokane", est créée à Broadway avec, dans le rôle principal, Christopher Walken.


title: Martin McDonagh

text: En , il a remporté l'Oscar du meilleur court métrage en prises de vues réelles pour son film "Six Shooter" (sorti en au Royaume-Uni) qu'il a écrit et réalisé lui-même et dans lequel ont joué Brendan Gleeson, Ruaidhri Conroy, David Wilmot, Domnhall Gleeson, et Aisling O'Sullivan. Dans cette comédie dramatique on suit Gleeson pendant qu'il rentre en train chez lui, cela juste quelques heures après la mort de sa femme. Durant le voyage, il rencontre un jeune homme étrange, potentiellement psychotique. Le tournage a été réalisé à Wicklow dans le Waterford et à Rosslare, dans le Nord-est de l'Irlande.


title: Martin McDonagh

text: Son premier film "Bons baisers de Bruges" ("In Bruges"), coproduit par des fonds belge et britannique, est sorti sur les écrans français le et a fait, le 17 janvier, l'ouverture du festival du film de Sundance. Le film raconte l'histoire de deux tueurs à gages (Colin Farrell et de nouveau Brendan Gleeson (voir ci-contre)) fuyant Londres après un coup qui a mal tourné pour se réfugier à Bruges, en Belgique. La distribution compte Clémence Poésy, Jérémie Renier, Jordan Prentice et Ralph Fiennes. Primé au festival du film de Sundance, "Bons baisers de Bruges" est ressorti sur les écrans américains le 8 février grâce à la société de production américaine Focus Features. La bande-annonce du film a, quant à elle, été primée pour son originalité aux Golden Trailer Awards. Son affiche et la publicité diffusée à la télévision américaine avaient également été nominées.


title: Martin McDonagh

text: Martin McDonagh revient ensuite à l'écriture et derrière la caméra avec "Sept Psychopathes" ("Seven Psychopaths", sorti en 2012. Racontant les mésaventures d'un scénariste incarné par Colin Farrell à nouveau, le film ne rencontre pas le succès de son prédécesseur : si les critiques venues des pays anglophones lui sont globalement favorables, "Sept Psychopathes" peine à séduire la critique française et ne renoue pas non plus avec le succès public de "Bons Baisers de Bruges".


title: Martin McDonagh

text: En 2017 sort enfin "" ("Three Billboards Outside Ebbing, Missouri"). Le film, qui raconte l'histoire d'une mère en quête de justice et de vengeance "via" trois panneaux à l'orée de la ville d'Ebbing, rencontre un très grand succès, restant notamment 18 semaines au box-office américain et engrangeant plus de 140 millions de dollars de recettes à travers le monde. Au-delà du succès public se trouve aussi le succès critique. Très favorablement accueilli, "Three Billboards" remporte tout d'abord le prix Orsella pour le meilleur scénario à la Mostra de Venise 2017, quatre Golden Globes lors de leur 75e cérémonie (dont meilleur film dramatique et meilleur scénario), cinq victoires lors de la 71e cérémonie des British Academy Film Awards (dont meilleur film, meilleur film britannique et meilleur scénario) ainsi que deux Oscars au cours de la 90e cérémonie qui viennent auréoler Frances McDormand et Sam Rockwell des titres respectifs de meilleure actrice et meilleur acteur dans un second rôle. A noter que les Golden Globes et les BAFTA ont également récompensés ces deux interprètes pour leurs rôles dans le film.


title: Référendum sur l'indépendance de l'Ukraine

text: Le référendum de 1991 sur l'indépendance de l'Ukraine est un référendum d'autodétermination ayant eu lieu le en Ukraine, ancienne République socialiste soviétique d'Ukraine, république constitutive de l'Union soviétique. Ce référendum pose la question suivante : "« Êtes-vous favorable à la déclaration d'indépendance de l'Ukraine ? »". La participation s'est élevée à 84,18 % et le OUI l'a emporté à 92,3 %. Il fait suite à l'Acte de Déclaration d'indépendance de l'Ukraine adopté le par la Rada.


title: Travaux forcés

text: La peine de travaux forcés est une peine de détention assortie de travail obligatoire qui peut être infligée aux individus condamnés à l'emprisonnement pour des crimes ou des délits. La peine de travaux forcés est encore en vigueur dans certains pays.


title: Travaux forcés

text: Aux États-Unis, les condamnés aux travaux forcés portaient les tenus rayées grises et blanches, très connues aujourd'hui. Comme sur l'image, ils s'occupaient des travaux sur les routes notamment.


title: Travaux forcés

text: La troisième Convention de Genève de 1949 (étendant la deuxième Convention de 1929) interdit de soumettre les prisonniers de guerre aux travaux forcés, sauf pour accomplir les tâches liées à leur propre détention. La quatrième Convention de 1949 applique l'interdiction également aux populations civiles des régions occupées en temps de guerre.


title: Travaux forcés

text: En Allemagne, jusqu'en 1945, les prisonniers étaient traditionnellement détenus dans des pénitenciers où ils sont soumis au travail forcé. Ces prisonniers étaient traditionnellement revêtus d'un costume de bagnard à rayures verticales blanches et grises, devenu tristement célèbre pendant la Seconde Guerre mondiale.


title: Travaux forcés

text: Les Unités militaires d'aide à la production (UMAP), en espagnol , sont des camps de travail fondés par le gouvernement cubain et mis en place en 1964, supprimées en 1968. Selon les autorités cubaines ces centres UMAP doivent accueillir les individus qui ne peuvent pas être incorporés dans l'armée, il s'agit d'un service civil. Cela concerne notamment les antimilitaristes, homosexuels ou opposants politiques. Les UMAP incluaient également des travailleurs volontaires, le travail y étant rémunéré au même titre que le service militaire et permettant de disposer d'un emploi à la sortie.


title: Travaux forcés

text: Aux États-Unis, les prisonniers peuvent toujours être détenus dans des pénitenciers où ils sont soumis au travail forcé. Les prisonniers étaient traditionnellement revêtus d'un costume de bagnard à rayures horizontales jaune et noire, rendus célèbres par les personnages de bande dessinée des frères Dalton.


title: Travaux forcés

text: En France sous l'Ancien Régime, un criminel pouvait être condamné à une peine de travaux forcés appelée « galères » d'une durée qui pouvait être de cinq à quinze ans, voire à perpétuité, c'est-à-dire dans les faits pour une durée de trente ans ; la peine s'accomplissait dans un arsenal de la Marine (Brest, Cherbourg, Rochefort, Toulon, Marseille). Les forçats travaillaient le même temps que les ouvriers des arsenaux, et souvent avec eux, bénéficiaient des mêmes jours fériés et percevaient le même salaire, dont une moitié était utilisée pour leur entretien, et l'autre conservée pour leur constituer un pécule. Pour les forçats qui en avaient la capacité, ces travaux pouvaient consister en travaux d'écriture ou d'administration. Les prisonniers étaient revêtus de la « livrée de bagnard » réglementaire comportant un habit jaune et un bonnet rouge. Les femmes condamnées à la peine des galères avaient leur peine systématiquement commuée en peine de détention dans un couvent de filles où elles pouvaient être contraintes à travailler.


title: Travaux forcés

text: Les bagnes portuaires métropolitains ont été fermés par le décret du qui ordonnait le transfert de tous les forçats dans le bagne de la Guyane française. Quatre jours après la promulgation du décret, un premier convoi de « transportés » quitta la France pour la Guyane. Entre 1852 et 1862, y furent envoyés afin de mettre en valeur l’est du pays. Les bagnes coloniaux ne furent pourtant officiellement institués que deux ans plus tard, par la loi du qui disposait que la peine de travaux forcés serait désormais subie en Guyane, que les condamnés y seraient employés aux travaux les plus pénibles de la colonisation, et qu’une fois leur peine achevée, les bagnards seraient astreints à la « duplication de la peine » ou « doublage », c’est-à-dire qu’ils auraient l’obligation de résider dans la colonie un temps équivalent à celui de leur condamnation; les condamnés à huit ans et plus devraient y séjourner définitivement. La Cour de cassation imposa une limite d'âge à cette peine, rejetant ainsi son application à un individu âgé de plus de soixante ans.


title: Travaux forcés

text: L'Administration pénitentiaire distinguait les « transportés » des « déportés » qui n’étaient pas soumis aux travaux forcés et dont le travail devait être rémunéré. Il s'agissait des prisonniers d’opinion condamnés à l’exil. Le Directoire avait ouvert la voie en déportant en Guyane dissidents et prêtres réfractaires. Les régimes qui lui succédèrent continuèrent en y exilant les insurgés de , les opposants à Louis-Napoléon Bonaparte et les « traîtres » coupables « d’intelligence avec l’ennemi ». Dans la première moitié du , les « politiques » furent essentiellement des nationalistes africains ou indochinois. Tenus à l’écart du reste de la population pénale, ils furent regroupés d’abord sur l’île Saint-Joseph puis sur l’île du Diable.


title: Travaux forcés

text: La loi du instaura un nouveau statut, celui des « relégués », pour les récidivistes. Il suffisait de totaliser quatre condamnations à plus de trois mois pour, une fois la peine de prison purgée en France, être exilé à vie en Guyane ou en Nouvelle-Calédonie.


title: Travaux forcés

text: Entre 1852 et 1938, 52 000 transportés condamnés aux travaux forcés, 329 déportés politiques et 15 600 relégués (dont 913 femmes, transportées ou reléguées) furent envoyés en Guyane. Les archives du bagne conservées au centre des archives d’Outre-mer (CAOM) à Aix-en-Provence témoignent du durcissement de la condition des bagnards sous la Troisième République. Le maître mot fut désormais « l’expiation rigoureuse du crime ». Le décret du aggrava les conditions de détention des transportés et imposa la construction de nouveaux locaux disciplinaires pour punir toute infraction, rébellion ou tentative d’évasion. Ce durcissement fut d’autant plus violent qu’il intervint dans un monde clos, où régnait un arbitraire total.


title: Travaux forcés

text: Avant le décret du , les condamnés aux travaux forcés étaient transférés dans des bagnes, notamment en outre-mer (bagne de la Guyane française, bagne de Nouvelle-Calédonie…). La peine de travaux forcés était dans l’échelle des condamnations la plus lourde peine infligée par les tribunaux après la peine de mort et avant la peine de la réclusion et pouvait être prononcée à titre de peine perpétuelle ou à temps. Les bagnards portaient une tenue avec des larges rayures alternées noires et blanches qui couvraient verticalement le pantalon, la vareuse et le bonnet, horizontalement les manches.


title: Travaux forcés

text: Le travail forcé est utilisé à grande échelle dans les colonies d'Afrique. L'un des chantiers les plus emblématiques, la construction du chemin de fer Congo-Océan (140 km) coute la vie à 17 000 travailleurs indigènes en 1929. Au Cameroun, les 6 000 ouvriers de la ligne de chemin de fer Douala-Yaoundé connaissent un taux de mortalité de 61,7 % selon un rapport des autorités. Le travail forcé est officiellement aboli dans les colonies en 1946 sous la pression du Rassemblement démocratique africain et du parti communiste français. Dans les faits, il perdurera largement dans les années 1950.


title: Travaux forcés

text: La peine de travaux forcés est supprimée sous la Cinquième République par l'ordonnance du et remplacée par la réclusion criminelle à perpétuité ou à temps.


title: Travaux forcés

text: Le travail rémunéré en maison d'arrêt est devenu courant au mais fait l'objet de volontariat de la part des détenus, qui voient en cette activité un moyen d'occupation et de rémunération. Une partie des gains est obligatoirement destinée aux victimes et au fonds de solidarité des victimes.


title: Travaux forcés

text: En Russie, pendant la période de l'Union soviétique, les travaux forcés étaient pratiqués dans les prisons et dans les camps du Goulag, ou katorgas.


title: Mandat de dépôt en France

text: En droit français, le mandat de dépôt est selon l’article 122, alinéa 8, du code de procédure pénale, l'acte juridique délivré par un magistrat du siège qui ordonne .


title: Mandat de dépôt en France

text: Il s'agit d'une mesure de sûreté engendrée par le placement en détention provisoire de la personne concernée.


title: Mandat de dépôt en France

text: Le mandat de dépôt est l'ordre donné par un juge au chef ou au directeur d'une prison de recevoir ou de maintenir en détention une personne.


title: Mandat de dépôt en France

text: La personne suspectée d'avoir commis un délit grave ou un crime peut faire l'objet d'un mandat de dépôt par le juge des libertés et de la détention :


title: Mandat de dépôt en France

text: Lorsque la personne a été condamnée à une peine d'au moins un an d'emprisonnement sans sursis, la juridiction peut placer la personne en détention provisoire et décerner par conséquent le mandat de dépôt.


title: Mandat de dépôt en France

text: Si le tribunal a statué dans le cadre d'une comparution immédiate, il n'y a pas de minimum de peine d'emprisonnement.


title: Mandat de dépôt en France

text: Une fois la condamnation prononcée, la cour d'assises est supposée décerner un mandat de dépôt quel que soit le quantum de la peine privative de liberté prononcée si l'accusé est déclaré coupable de crime. Elle peut en faire de même, à condition de motiver sa décision, à l'égard des personnes accusées devant elle de délit connexe.


title: Géographie de La Réunion

text: La géographie de La Réunion est la géographie d'une île d'origine volcanique de formation récente située dans l'ouest de l'Océan Indien. La diagonale nord-ouest/sud-est mesure , la diagonale nord-est/sud-ouest atteint .


title: Géographie de La Réunion

text: Située dans l'Océan Indien par 55° 32' de longitude Est et par 21° 08' de latitude Sud, au nord du Tropique du Capricorne, La Réunion est à de l'Île Maurice, à de Madagascar et à de Paris. Elle fait partie, avec l'île Maurice et l'île Rodrigues de l'archipel des Mascareignes.


title: Géographie de La Réunion

text: L'île située au milieu de la plaque africaine est née de l’activité d’un "point chaud", anomalie thermique du manteau terrestre, produit de d’années d’éruptions volcaniques du Piton des Neiges () puis du Piton de la Fournaise (actif - ), dont seulement 1/ du volume total émerge, pesant de tout son poids sur la croûte océanique, un « plancher » de surcroît tapissé de sédiments marins formant une assise incertaine pour un tel édifice. La croûte océanique s’enfonce progressivement, capable d’une certaine souplesse ("flexure litho-sphérique").


title: Géographie de La Réunion

text: En effet, né par du fond de l'océan et après une activité volcanique intense, le Piton des Neiges émergea voici quelque trois millions d'années. L'île se forma autour du Piton hors de l'eau, et c'est à ce moment que le Piton de la Fournaise émergea à son tour, il y a .