title: Éducation dans l'Antiquité

text: Cependant, il semblerait qu’il y ait eu une exception pour certains garçons particulièrement doués du village des artisans de Deir el-Médineh qui recevaient une instruction privilégiée dans la Maison de Vie du Ramesseum, le temple des millions d'années de Ramsès II. En effet, les archéologues ont retrouvé des milliers d'ostraca scolaires dans certaines pièces de l’école du Ramesseum arborant des essais de sculpture et de dessins. Certains montrent la répétition d’un signe sur plusieurs lignes. D’autres, une phrase (ou titulature) écrite par le maître d’école et réécrite plus ou moins maladroitement par l’écolier. Les ostraca scolaires les plus élaborés reprennent des extraits ou des écrits entiers de textes scolaires conçus et employés spécifiquement dans un cadre pédagogique (comme la Kemit ou les Miscellanées). Ils reprennent également des textes sapientiaux, véritables références littéraires se déclinant sous la forme d’enseignement ou de sagesse à visée morale (comme l'Enseignement de Ptahhotep, les Instructions d'Amenemhat, l'Enseignement de Khéty ou encore l’Enseignement d’un homme à son fils pour ne citer que les plus populaires). Un dernier texte, considéré comme un classique à l’époque ramesside se rencontre également parmi les écrits scolaires : il s’agit de l'Hymne au Nil. En dépit de son caractère religieux, il avait donc une valeur éducative assez forte pour être retenu parmi les écrits enseignés à l’école.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: À côté de l’apprentissage de l’écriture et de la lecture, les mathématiques étaient également enseignées. Les étudiants désireux de se perfectionner dans telle ou telle voie étudiaient durant plusieurs années leur spécialité dans une Maison de Vie. Certaines d’entre elles développèrent des spécialités particulières dans des domaines qui en faisaient des pôles de référence à travers le pays : ainsi, la Maison de Vie de Saïs et dans une moindre mesure, celles d’Abydos et de Tell Basta étaient réputées pour former les meilleurs médecins du pays. À Héliopolis, la Maison de Vie formait plutôt les artisans-décorateurs et les scribes chargés de prospecter les carrières.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: D’après les "Sagesses", l’éducation par le père de famille est considérée comme un devoir dont l’Égyptien doit s’acquitter, mais on ne dispose d’aucune information au sujet de l'éducation familiale, car les seules sources disponibles sont des allusions tirées de maximes ayant valeur de propagande. En outre, elles ne concernent que les classes aisées de la société et ne visent que les enfants de sexe masculin. Plusieurs passages des "Sagesses" rappellent à l’Égyptien instruit qu’éduquer sa progéniture mâle est un devoir qu’il se doit d’accomplir. En voici deux :


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Le but de l’instruction paternelle vise à transmettre au fils les principes fondamentaux de la Maât, à obtenir son obéissance, sa soumission et sa reconnaissance pour cet enseignement, ainsi que de faire de son fils un homme dont il pourra être fier.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: En dehors de ces recommandations ou extraits autobiographiques, nous ignorons tout de la façon dont se déroulait cette instruction filiale, étant donné qu’elle était privée, personnalisée et qu’elle différait probablement selon les couches intellectuelles et/ou aisées de la société. L’Égypte ancienne nous a toutefois légué plusieurs textes sapientiaux permettant aux plus instruits d’y puiser les préceptes de sagesse et de valeurs à inculquer à leurs enfants. Certains ont d’ailleurs été rédigés sur le modèle de l’enseignement d’un père à son fils, fictif ou réel, quand d’autres assimilaient le maître au père de famille .


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Enfin, l’enrôlement militaire des enfants était pratiqué dans l'Égypte ancienne. Plusieurs témoignages littéraires et iconographiques mentionnent en effet que dès la Première Période Intermédiaire égyptienne – si ce n’est avant –, l’armée de Pharaon a compté en son sein de très jeunes recrues. La façon dont cet enrôlement forcé ou volontaire était pratiqué ne peut être déduit des sources actuelles. D'aucuns émettent l'hypothèse selon laquelle certaines familles, parmi les plus pauvres, choisissaient de remettre spontanément entre les mains de l’administration militaire un ou plusieurs de leurs jeunes garçons afin que ceux-ci puissent être pris en charge par l’État égyptien et qu'ils ne meurent pas de sous-nutrition. Les jeunes Égyptiens n’étaient toutefois pas des enfants-soldats mais des subalternes, au service de leurs aînés.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: En Grèce, l’éducation des jeunes enfants relève des femmes puis des maîtres, tandis que des « "pédagogues" », généralement des esclaves, sont chargés de les conduire chez le « grammatiste », c’est-à-dire le maître d’école.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Les valeurs de la Cité antique, en particulier la gymnastique et la musique, sont enseignées aux jeunes élèves. L'éducation grecque alliait le développement physique de l'enfant à celui des arts, des valeurs morales antiques de force et de vertu militaire, et de l’intellect par la poésie en particulier. Elle procurait le développement harmonieux des corps grâce au sport pour tendre vers un idéal de beauté de l’adulte. Elle était cependant marquée par la mise à l’écart des filles qui ne pratiquent les sports qu’à Sparte.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: À Sparte, les enfants à partir de sept ans recevaient une éducation faite par la cité, sportive et fondée sur le développement physique (les enfants spartiates ne sont pas emmaillotés) et intellectuelle solidement encadrée, collective, un peu à la manière du scoutisme de nos jours : il y avait de 7 à trois classes d’âges principales encadrées par le pédonome, responsable de l’éducation spartiate, la troisième étant I"rène", c’est-à-dire éphèbe. Ils vivaient en groupe, en dortoir, en bandes, vêtus d’une tunique, puis d’un simple manteau. Les jeunes spartiates proches de l’âge adulte passaient par quelques épreuves initiatiques comme celle de la kryptie (survivre seul dans la nature en autonomie : les jeunes devaient apprendre à se débrouiller seuls) ou la chasse à l’hilote. Les textes mentionnent un jeu consistant à dérober des fromages placés autour de l’autel du sanctuaire d’Artémis Orthia, au cours duquel les concurrents s'échangeaient des coups de fouet. La formation intellectuelle était fondée sur l’apprentissage des apophtegmes lacédémoniens. Xénophon grand admirateur des Spartiates, dans la Cyropédie, décrit un idéal de l’éducation, c’est-à-dire la prise en charge des enfants par un État militaire, et lie la justice à l’éducation : « Les enfants se rendent aux écoles pour apprendre la justice, comme ils vont, chez nous, apprendre à lire. »


title: Éducation dans l'Antiquité

text: À Athènes, Solon exigeait que la Cité apprenne à ses enfants la lecture, la natation et un métier. Les enfants vont chez le maître instituteur ("didaskalos") ou "grammatiste" et ensuite "grammatikos" (de "gramma", lettre) sous la conduite du pédagogue (esclave) pendant sept ans, lequel leur apprenait la lecture (sur papyrus), l’écriture (sur des tablettes de cire ou des ostraca, de tessons de poterie ou des papyrus avec de l’encre) et le calcul puis les mathématiques, puis plus tard la poésie (Homère, base de l’éducation, puis Hésiode, Solon) et les lettres. Les maîtres sont assis sur une chaise en forme de trône, et les enfants, les assistants, les pédagogues, sur des tabourets, ou des bancs. Ils devaient apprendre des poèmes par cœur, dans le désir d’imiter les héros grecs.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Il se rend plus tard chez le maître de musique, qui lui apprend l’art de l'aulos et de la cithare. L’exercice de la musique, du chant, et des instruments, art capital à Athènes, servirait ensuite à l’art militaire, et aux exercices physiques de la palestre : Thémistocle déplore l’imperfection de son éducation car il ne connaissait pas la musique. Aristophane évoque les groupes d’enfants se rendant en rangs serrés chez le cithariste par temps de neige dans "Les Nuées" :


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Puis ils allaient chez le "pédotribe" ou maître de gymnastique, lesquels sont différents suivant les disciplines (maître au maniement des armes, maître de tir à l’arc, maître du lancer de javelot) et fréquentent la palestre et le gymnase à partir de quinze ans. Ils pratiquent aussi en plus de la natation, et de l’équitation, et différents sports comme le pancrace, la lutte, le Pentathlon antique, le lancer du disque (discoboles). Plus tard l’élève ira chez le rhéteur, le philosophe ou le sophiste compléter sa formation intellectuelle. Au service militaire, les soldats allaient deux par deux, le plus âgé encadrait le plus jeune. Le sport servirait aux jeux qu’ils pratiqueraient devenus adultes, comme les Jeux des Panathénées, ou les Jeux olympiques mais des textes montrent que le but de cette éducation n’était pas la victoire individuelle aux Jeux antiques, mais le développement harmonieux du corps… Le contexte militaire est toujours présent dans l’antiquité. Au , à Athènes, aux jeux des Panathénées, une épreuve du Pentathlon antique fut spécialement réservée aux enfants.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: L’éducation athénienne, joignant l'éducation du corps se développant harmonieusement grâce à l’éducation physique et au sport, et celle de l’âme se développant grâce aux arts, aux lettres, aux mathématiques ou à la philosophie, était faite en vue de faire un jeune athénien « », c’est-à-dire « beau et bon » suivant les critères antiques, c’est-à-dire réalisant un idéal de perfection humaine ; on voit un jeune homme accompli qui excelle en mathématiques dans le Théétète de Platon. Car en revanche, dans la cité utopique imaginée par Platon, il est proposé de condamner à mort tous ceux dont le corps ou l’esprit souffrirait d’une infirmité, d’une insuffisance ou d’un handicap au nom de cet idéal de force et de beauté. La force physique était donc la condition première de la citoyenneté antique, celle dont dépendait tout le reste. Les Grecs pratiquaient l’exposition des nouveau-nés.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Il est possible de reconstituer le cursus scolaire antique à travers les Livres de Platon et de distinguer trois classes d’âge :


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Platon au propose dans "La République" et "Les Lois" une éducation collectiviste dans le but de former des citoyens dans une Cité idéale qui remplacerait totalement les parents. L’éducation consisterait à « mettre la science dans l’âme » selon le sens commun, d’après Platon à élever l’âme vers le bien, le beau et la justice, en fait une éducation morale .


title: Éducation dans l'Antiquité

text: À partir de la seconde moitié du , les jeunes gens des bonnes familles, avides de pouvoir, bénéficient des leçons que proposent contre des sommes importantes les Sophistes. Leur enseignement repose sur une conception aristocratique de l’excellence individuelle. Volontiers relativistes, ils remettent en cause le caractère absolu des lois et de la religion de la Cité.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Les écoles de philosophie, médecine et autres sciences créées à Alexandrie ou à Cos (Aesculapius) rayonnent dans tout le bassin méditerranéen. Nombreux sont les Athéniens à savoir lire, comme l’indique le grand nombre de stèles gravées sur l’Agora : la maîtrise de la lecture est indispensable pour que puissent fonctionner certaines procédures démocratiques.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Les septième et huitième livre de la "Politique" d’Aristote sont consacrés à l’éducation : La première éducation doit être celle du corps, avant celle de l’âme (musique, littérature). Il exige que les enfants fréquentent le moins possible la société des esclaves et désire qu’on ne les emmène pas aux farces satiriques et à la comédie. En revanche, ils apprendront pendant trois ans les arts libéraux dignes de l’homme libre : la gymnastique, la grammaire, la musique et le dessin.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: La culture hellénistique a, avec l’implantation des colonies de la Grande Grèce, une influence certaine sur l’Italie antique. Cette influence s’est fortement accrue après la conquête de l’Italie par les Romains. Cette conquête se traduit presque immédiatement par une imprégnation grecque de la culture romaine et par la formation des élites auprès de pédagogues, souvent esclaves, d’origine grecque. Après la conquête de la Grèce, ce phénomène s’accentue, avec l’afflux de grands pédagogues qui étaient souvent d’origine noble.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Les enfants de familles romaines riches ont deux moyens d’être instruits, moyens choisis par leur père. Ils peuvent être élevés à la maison, par un précepteur ("praeceptor"). Mais en principe ils vont à l’école ("ludus") et sont instruits par le maître ("magister"). Le pédagogue ("paedagogus") est un esclave chargé d’accompagner l’enfant à l’école, qui se situe sous un des portiques du forum.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Les écoles romaines sont mixtes, mais cependant les filles ne poussent pas leurs études aussi loin que les garçons : elles arrêtent souvent leurs études après le "magister ludi" pour apprendre les tâches ménagères avec leur mère. De 7 à , l’élève est instruit par le "magister ludi", qui lui apprend les lettres, les syllabes, les mots et les bases du calcul. Dès , et jusqu’à , l’élève se rend chez le "grammaticus". Il apprend à expliquer un texte, à découper des mots, des phrases, des vers. Il fait des rédactions, et l’apprentissage du calcul est poussé. Les professeurs sont assez mal payés par les pères des élèves ; ils sont assez autoritaires avec les élèves : ceux-ci sont battus au moyen d’une baguette de bois, la férule, ou même avec des lanières de cuir. L’enseignement est fondé sur le par cœur et l’imitation, et le rythme est relativement lent. Un manuel de conversation gréco-latin daté d'environ 200 ap. J.-C. et destiné à apprendre le latin aux élèves grecs, nous apporte des détails précis et vivants sur la journée d'études d'un enfant des classes aisées.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: La violence dans l’éducation semble être très présente à cette époque, on peut même parler de tortures dans certains cas :


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Peu d’élèves poursuivent leurs études au-delà du second degré, beaucoup s’arrêtent même à la fin de l’école primaire. Seuls les privilégiés se rendent chez le rhéteur, où ils apprennent l’art de la rhétorique. Les plus riches poussent leurs études dans les prestigieuses écoles grecques.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: Le christianisme, devenu religion officielle de l’Empire romain en 392, n’abolit pas l’école païenne. Religion savante, elle avait besoin des écoles grecques et romaines pour la formation de base, explique Henri-Irénée Marrou. L’effondrement de l’Empire romain d'Occident obligea l’Église à prendre en main cette formation, réservée d’abord aux futurs clercs. Ainsi apparut une école nouvelle, qui associait l’instruction littéraire et l’éducation religieuse. Selon le sociologue Durkheim, ce fut là la véritable naissance de l’école, c’est-à-dire d’un milieu moral organisé, voué autant à façonner les idées et les sentiments de l’élève qu’à transmettre des connaissances.


title: Éducation dans l'Antiquité

text: L'Université de Constantinople, fondée en 425 en tant qu'établissement d'enseignement supérieur, formait des diplômés destinés à occuper des postes d'autorité au sein du service impérial ou de l'Église. réorganisée en tant que corporation d'étudiants en 849 par Bardas le régent de l'empereur Michel III, elle est considérée comme l'un des premiers établissements d'enseignement supérieur présentant certaines caractéristiques que nous associons aujourd'hui à une université (recherche et enseignement, auto-administration, indépendance académique).


title: Éducation dans l'Antiquité

text: En Europe occidentale, au cours du haut Moyen Âge, les évêques parrainaient des "écoles cathédrales" et les monastères des écoles monastiques, principalement dédiées à l'éducation du clergé. La preuve la plus ancienne d'une école épiscopale européenne est celle établie en Espagne wisigothique lors du deuxième concile de Tolède en 527. Ces premières écoles épiscopales, axées sur l'apprentissage de la religion sous la direction d'un évêque érudit, ont été identifiées en Espagne et dans une vingtaine de villes de Gaule aux .


title: Éducation dans l'Antiquité

text: En plus de ces écoles épiscopales, il existait des écoles monastiques qui formaient les moines et les nonnes, ainsi que les futurs évêques, à un niveau plus avancé. Au tournant des, certaines d'entre elles se sont transformées en universités autonomes comme l'Université de Paris, issue des écoles associées à la cathédrale Notre-Dame, au monastère de Sainte-Geneviève et à l'abbaye de Saint-Victor.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Le régiment de cuirassiers (ou RC) est un régiment de cavalerie de l'Armée de terre française créé sous la Révolution à partir du régiment du Dauphin cavalerie, un régiment de cavalerie français d'Ancien Régime, sous le nom de de cavalerie avant de prendre sous le Premier Empire sa dénomination actuelle.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: En 1994, il est amalgamé avec le de cuirassiers pour former le - régiment de cuirassiers, basé à Olivet dans le Loiret.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: En 2009, à la dissolution du groupe d'escadrons , il y eut une réorganisation du régiment à 60 chars et le maintien des traditions du .


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Le régiment, dit RC80 (régiment de chars à 80 chars), comprend de 1994 à 2009 le 12ème régiment de cuirassiers ainsi que le 6ème régiment de cuirassiers. A ces unités s'ajoutent de surcroît l'escadron de maintenance régimentaire (EMR), l'escadron de base et d'instruction (EBI) et l'escadron de réserve.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Il a fait les campagnes des ans IV et V à l’armée de Rhin-et-Moselle ; an VI à l’armée d’Allemagne ; de l’an VII à l’an IX à l’armée du Rhin.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Le de cuirassiers a fait les campagnes de l’an XIV au corps de cavalerie de réserve de la Grande Armée ; de 1806 à 1808 au de réserve de cavalerie ; 1809 et 1810 aux armées du Rhin et d’Allemagne ( et de cavalerie de réserve) ; 1811 et 1812 au corps d’observation de l’Elbe ; 1813 et 1814 au de cavalerie de réserve de la Grand Armée et garnison de Hambourg ; 1815 à la de cavalerie de réserve.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Avant la guerre de 1914, le de cuirassiers est en garnison à Rambouillet et appartient à la de cavalerie, elle-même appartenant à la division de cavalerie.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: D'abord à cheval, les cavaliers du Régiment de cuirassiers se battent à Poelcappelle et Bixchoote, à Ypres, et à Chouilly, dans la Marne. Puis ils sont mis à pied. Le régiment est ensuite incorporé dans la d'infanterie.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Le janvier, le régiment cantonne à Houtkerque, au nord de St Omer. Il reste dans cette région jusque début février, sans prendre part à aucune opération. Le , il quitte la Flandre et s'installe, après 3 étapes entre Auxy le Château et Abbeville. Pendant les mois de février, mars et avril, il prend les tranchées en avant de Wailly et de Rivière, au sud d'Arras.Au mois de mai, il remonte vers la Canche. Le , il s'installe à Auxy le Château, où il reste jusqu'au .Les 17 et il est au bivouac à Magnicourt sur Canche. Le 20, il s'installe à Fontaine sur Maye. Le il va s'installer au nord d'Hesdin, à Blingel et à Béallencourt, puis à Blangy. Le , il cantonne à au sud d'Amiens, à Tilloy les Conty. Le 11, il embarque à la gare de Conty, et passant par Beauvais, Pontoise, St Germain, Versailles, Nogent sur Seine, il débarque au sud de la Champagne Pouilleuse le et cantonne à Conflans sur Seine et Pontangis. Il participe à l'offensive du . Après un crochet vers le sud ouest, au-delà du camp de Mailly, il remonte vers le nord, par les marais de St Gond. Il arrive à Chouilly le et s'y installe pour plusieurs mois.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Le , le de cuirassiers, est démonté, devient « régiment de cuirassiers à pied » et prend le nom de de cuirassiers à pied


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Dans les tranchées de la Pompelle près de Reims, et de la ferme d'Alger, le régiment subit les mines, les gaz et l'artillerie conventionnelle.(350 tués, blessés ou intoxiqués)


title: 12e régiment de cuirassiers

text: En , le régiment de cuirassiers à pied, au sein de la division de cavalerie à pied, avec les 5 et régiments de cuirassiers à pied.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Jusqu'à l'armistice, Dauphin Cavalerie est de toutes les affaires, faisant en septembre 1166 prisonniers dont 19 officiers. Ce fait d'armes lui vaut une citation à l'ordre de l'armée (Ordre .560 du ).


title: 12e régiment de cuirassiers

text: En 1925, caserné à Paris, le régiment est rattaché à la de cavalerie. Fin , le régiment est dissous dans le cadre des mesures de réorganisation de l'Armée. Les cuirassiers rejoignent le de cuirassiers et le de dragons portés.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Le régiment est conservé dans le cadre de l'armée d'Armistice, mise sur pied à l'été 1940. Il prend garnison à Orange et devient le régiment de cavalerie (deux escadrons montés, trois escadrons cyclistes et un escadron d'AMD Panhard) de la militaire (Marseille).


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Le régiment est dissous en novembre 1942 après l’invasion allemande de la Zone Libre et le sabordage de la flotte française à Toulon.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Au printemps 1945, l’unité est rattachée à l’armée commandée par le général de Larminat et chargée de la réduction des poches de résistance allemande sur la côte atlantique. Il est affecté à la reconquête de la pointe de la Coubre.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: En 1945, le régiment est en garnison en Allemagne, à Tübingen, sous le commandement du lieutenant-colonel Jean Baguenault de Viéville.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: En garnison à Tübingen (en RFA) dans les années 1960, il forme avec le de cuirassiers, le d'artillerie blindée et le de chasseurs portés, la blindée, avec PC à Tübingen, une des composantes de la dont le QG était à Fribourg.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: De juin 1968 à 1991, le régiment est basé à Müllheim (au sein des Forces françaises en Allemagne : FFA) en co-casernement avec le régiment d'artillerie.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: En 1994, regroupé avec le régiment de cuirassiers, le régiment entre dans la composition d'un RC 80 (régiment de chars à 80 chars, constitué de 2 groupes d'escadrons à 40 chars), sous le nom de - régiment de cuirassiers. Il appartient à la blindée, héritière de la célèbre division Leclerc et est basé à Olivet dans le département du Loiret, près d'Orléans.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: En 2009, à la dissolution du groupe d'escadrons , le régiment est réorganisé à 60 chars, et reprend l'appellation et les traditions du cuirassiers. Sa garnison demeure Olivet.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: Il porte la fourragère aux couleurs du ruban de la croix de guerre 1914-1918 avec olive aux couleurs de la croix de guerre 1914-1918 et olive aux couleurs de la croix de guerre 1939-1945.


title: 12e régiment de cuirassiers

text: L'insigne du régiment est un dauphin blanc sur un écu bleu. Le dauphin est celui qui marquait les armes des Dauphins de France, soit des héritiers présomptifs du royaume de France. Ce dauphin se trouvait alors au revers de l'étendard du Dauphin Cavalerie lors des débuts du régiment. L'animal semble sourire, ce qui illustre la devise du régiment.


title: Anaïs

text: Anaïs est un prénom féminin qui a une origine incertaine, en effet, certains affirment qu'il s'agit d'une dérivation provençale (occitane) et catalane du prénom Anne venant de l'hébreu "Hannah", qui signifie « grâce » et « gracieuse », comme Anaïck en est la forme bretonne, tandis que d'autres estiment qu'il serait une dérivation du prénom Anahita qui est la déesse iranienne et perse de l'amour ainsi que du prénom Anahit qui est la déesse arménienne de la naissance et de la beauté.


title: Anaïs

text: On relève sa présence en France depuis 1610, mais c'est au début du XIXème qu'on commence réellement à le rencontrer. Il connaît un regain de popularité depuis les années 1980 (notamment après la sortie du parfum "Anaïs Anaïs" de Cacharel). Le pic de popularité date de 1993.


title: Panzerfaust

text: Le est une famille de lance-grenade antichar sans recul à un seul coup, produite en Allemagne nazie à partir de 1942 afin de doter les soldats de la Wehrmacht d'une arme antichar individuelle portable à coût réduit.


title: Panzerfaust

text: Le mot allemand ' signifie « poing blindé ». L'arme — non rechargeable — propulse une grenade à charge creuse à une portée qui varie selon la version de l’engin, mais qui dépasse rarement la cinquantaine de mètres en pratique. Employé dans des conditions optimales (c'est-à-dire tiré sur l'arrière ou le côté du char ennemi), un seul ' peut mettre hors de combat tout blindé, même le mieux protégé.


title: Panzerfaust

text: Produit en très grandes quantités (à plus de huit millions d'exemplaires au total) à partir de 1943, le ' est abondamment utilisé par la Wehrmacht, la Waffen-SS, les alliés de l'Allemagne et, à la fin de la guerre les miliciens du Volkssturm. L'arme est également fréquemment utilisée par les soldats alliés qui arrivent à mettre la main sur des exemplaires abandonnés. La présence — réelle ou potentielle — des ' influence considérablement les tactiques de combat des formations de chars alliées et de leur infanterie d'accompagnement.


title: Panzerfaust

text: Le principe du " a en outre inspiré directement la conception du RPG-2 soviétique, qui a été développé par l’URSS après la guerre.


title: Panzerfaust

text: Le nom " a probablement marqué les esprits, car la Bundeswehr — l’armée allemande actuelle — dispose d’un lance-roquettes qui a été baptisé Panzerfaust 3.


title: Panzerfaust

text: Le "" est parfois qualifié à tort de lance-roquette mais son projectile, contrairement à une roquette, n'est propulsé que par la combustion initiale de sa charge (comme une balle ou un obus). L'arme fonctionne sur le principe du canon sans recul, ce dernier étant presque entièrement compensé par l'éjection vers l'arrière d'une partie du gaz de combustion. La vitesse du projectile est donc très faible par rapport à celle d'un obus tiré par un canon antichar classique mais, comme la munition est une charge creuse, cela n'a pas d'incidence sur sa capacité de pénétration. La trajectoire de la grenade est stabilisée lors du vol par des ailettes en tôle fixées sur la queue en bois du projectile. Maintenues pliées à l'intérieur du tube lanceur, elles se déploient à la sortie de ce dernier.


title: Panzerfaust

text: L'arme est conçue pour être fabriquée à peu de frais en très grande série et pour être mise en œuvre par un homme seul, avec un minimum de formation.


title: Panzerfaust

text: Le tir se fait la plus souvent en positionnant le tube sous le bras droit et en le soutenant avec le bras gauche (contrairement aux lance-roquettes qui, comme le "Panzerschreck" allemand ou le "Bazooka" américain par exemple, sont posés sur l'épaule du tireur). Le viseur est constituée par une lame rabattue normalement vers l'avant sur le tube lanceur et que le tireur déploie en position verticale. Après avoir retiré la sécurité, il aligne l'un des orifices placées sur la lame (choisi en fonction de la distance estimée de l'objectif) avec un repère situé sur le haut de la tête de la grenade et avec la cible puis il appuie sur le bouton de tir (remplacé par une poignée sur les modèles ultérieurs). Le tireur peut être allongé, debout ou agenouillé. L'arme peut également être positionnée sur l'épaule. Quelle que soit la position de tir, il faut disposer d'un espace libre d'environ trois mètres derrière le tireur pour éviter que le jet produit à l'arrière lors du tir ne blesse le tireur ou ses camarades. Le tir est également possible dans une pièce si les ouvertures permettent d'évacuer la surpression et la fumée.


title: Panzerfaust

text: Dès 1941, un premier projet portant sur le développement d'une grenade anti-char à charge creuse lancée à la main, appelée "" est confié aux deux firmes "Richard Rinker GmbH" et "Westfalische Anhaltische Sprengstoff Aktiengeselshaft" (WASAG) mais c'est un échec. En effet, l'essai des modèles de pré-série envoyés sur le front de l'Est début 1942 confirme qu'ils ne sont pas assez puissants - bien que déjà trop lourds pour être lancés par fusil lance-grenade. De plus, il est bien trop dangereux de s'approcher suffisamment près d'un char pour les lancer à la main. Il faut donc envisager un lancement par canon sans-recul ou par lance-roquette .


title: Panzerfaust

text: L'étape suivante est accomplie par la société HASAG () de Leipzig avec le ' qui est l'ancêtre direct du '.


title: Panzerfaust

text: Le principe de base et l'architecture du système définitif sont déjà définis : canon sans recul mis en œuvre par un seul homme et projetant un projectile à charge creuse percutée. Le tube lanceur n'est pas récupéré.


title: Panzerfaust

text: Cependant la charge militaire est encore trop faible, la portée trop courte et la méthode de tir peu pratique et peu sûre du fait notamment de la faible longueur du tube lanceur et de la faible fiabilité du système de mise à feu.


title: Panzerfaust

text: Le premier modèle, le ", lance un projectile dont la portée utile ne dépasse guère . Lors de la mise au point de versions disposant d'une charge plus importante, le mot (« petit ») est ajouté dans sa dénomination, pour le distinguer des nouvelles versions.


title: Panzerfaust

text: Le " tire un projectile de plus gros calibre, avec un pouvoir de perforation supérieur ; cette nouvelle version est produite simultanément avec la précédente pendant quelque temps avant de la remplacer. La production massive commence en . Elle contribue à contrebalancer en partie le manque de Panzers dans les rangs allemands.


title: Panzerfaust

text: Deux autres versions sont créées à partir de 1944, les " et "100", capables respectivement d'atteindre un char à . Le modèle 60 est très similaire au 30 (groß) mais avec une charge propulsive plus puissante. Sur le modèle 100, deux charges séparées par un vide sont utilisées, la combustion de l'une entraînant celle de l'autre, d'où un gain de vitesse initiale pour le projectile mais sans la surpression qui aurait existé si les deux charges avaient été accolées. Le portée des deux modèles est accrue mais en réalité, il faut se placer à ou moins pour être sûr d'atteindre sa cible.


title: Panzerfaust

text: Le Heereswaffenamt (bureau des armements de l'armée de terre) lance le développement des modèles "150" et "250", pouvant être rechargés, mais qui n'entrent pas en service avant la fin de la guerre. Sur le "150", La forme de l'ogive est mieux profilée ce qui améliore la vitesse et la précision. En outre, pour un pouvoir de destruction équivalent au ', il consomme moins de matière explosive. Le tube est renforcé, ce qui le permet de le réutiliser une dizaine de fois avant de le jeter. Les sources divergent néanmoins sur l'utilisation du ' au combat en quantités importantes .


title: Panzerfaust

text: Quant au ", il reste à l'état de projet. Ce modèle devait comporter une poignée munie d'une détente. Sa conception inspira fortement le RPG-2 soviétique d'après guerre.


title: Panzerfaust

text: L'arme est très appréciée des soldats et redoutée des équipages de chars en raison de son faible encombrement permettant de l'utiliser dans de multiples conditions de tir, y compris dans des lieux relativement exigus, et de sa capacité de pénétration des blindages de chars alliés. L'absence de recul en fait une arme prisée par le personnel peu ou pas formé. Mais son emploi est malaisé et dangereux car les organes de visée sont réduits à leur plus simple expression alors même que le tireur doit veiller à se protéger des gaz brûlants produits lors du tir tout en se maintenant, non dissimulé ou protégé, à portée immédiate des armes ennemies. L'inconvénient de cette arme est sa faible portée ainsi que la flamme de trois mètres qui sort du tube au moment du tir. Il est donc assez malaisé de l'utiliser en environnement confiné, ce qui est souvent le cas en combat urbain. L'autre inconvénient est son usage unique. Conscients de la rareté des métaux en Allemagne à cette époque, les rédacteurs du manuel d'utilisation indiquent qu'il faut, si possible, récupérer les tubes usagés afin de pouvoir les recycler.


title: Panzerfaust

text: Un manuel d'utilisation à destination des équipes de casseurs de char (') mentionne que seules certaines parties du char ennemi doivent être visées. La grenade aura alors moins tendance à rebondir sur ces zones. Un schéma d'utilisation est en outre imprimé sur chaque exemplaire du ' pour permettre à tout soldat ou membre du de s'en servir correctement.


title: Panzerfaust

text: En de nombreuses occasions, le ' se sert de son ' comme d'un lance-grenades antipersonnel, car il a en effet un pouvoir de destruction supérieur aux grenades à fusil. Il crée de plus suffisamment de fumée au moment du tir pour servir de fumigène à son porteur, chose particulièrement pratique pour traverser une rue battue par le feu ennemi sans être vu.


title: Panzerfaust

text: Le développement et la plus grande partie de la production du "" sont accomplis par la société "Hugo Schneider A.G." (HASAG) à Leipzig-Schönefeld, une autre partie de la production étant réalisée dans une usine implantée dans le camp de concentration de Schlieben. Une autre usine impliquée dans la production, "Robert Tummler Metallwarenfabrik" est implantée à Döbeln. Le tube lanceur lui-même est produit à l'usine Volkswagen de Fallersleben (aujourd'hui Wolfsburg) .


title: Panzerfaust

text: Comme le "", le RPG-2 soviétique fonctionne sur le seul principe du canon sans recul. Mais pour les munitions développées ultérieurement, la propulsion est assurée soit de manière mixte (lancement par canon sans recul d'une roquette dont le moteur-fusée prend le relais, comme pour le RPG-7 soviétique) soit directement par une fusée (comme le système M72 LAW américain). La portée de ces armes et leur pouvoir de pénétration sont donc supérieurs, tandis que leurs organes de visée sont en général plus sophistiqués - avec des possibilités de tir de nuit par visée infra-rouge. Les charges militaires disponibles se sont également diversifiées avec la plus grande disponibilité de charges explosives destinées à la lutte anti-personnel .


title: Panzerfaust

text: Plus encore que les "Bazooka" et "Panzerschreck" contemporains, le ", par sa forte diffusion et son faible prix, a fait évoluer la puissance de feu des fantassins. Cette évolution s'est étendue après la guerre à de nouvelles catégories de combattants (guérillas, rebelles ou même terroristes) en les dotant d'armes individuelles, puissantes, relativement peu coûteuses et disponibles en grandes quantités.


title: Achigan à grande bouche

text: L'Achigan à grande bouche (Micropterus salmoides), aussi appelé black-bass, perche truitée, perche truite ou perche d'Amérique ou encore perche noire en Europe francophone, est une espèce de poissons d'eau douce de la famille des Centrarchidae originaire d'Amérique du Nord et introduite en Europe à la fin du . C'est une espèce très recherchée et élevée pour la pêche de loisir.


title: Achigan à grande bouche

text: Son nom commun canadien français d'achigan dérive de l'algonquin : "At-Chi Gane" (« celui qui se bat »), en référence au comportement très combatif des deux espèces qui portent ce nom ("M. salmoides", et "M. dolomieu").


title: Achigan à grande bouche

text: C'est un poisson au corps trapu, assez allongé et légèrement comprimé latéralement, rappelant celui d'une perche robuste (bien que plus massif et large). Sa tête est forte avec des yeux noirâtres. Il présente une large bouche avec une mâchoire inférieure proéminente (bouche supère). L’opercule est triangulaire, avec des bords lisses. La dorsale est caractéristique : échancrée avec une partie terminale plutôt grande. Le dos est vert bronze foncé, avec des flancs plus clairs, vert olive. Des tâches plus foncées sont éparpillées sur le poissons, et notamment au niveau de la ligne latérale, à partir des pectorales et jusqu’à la caudale.


title: Achigan à grande bouche

text: En France, les plus gros spécimens mesurent aux alentours de pour un poids de , alors qu’aux États-Unis d'Amérique un maximum de pour plus de est enregistré, ainsi qu'un autre poisson de au Japon. La taille habituelle des adultes que l'on peut trouver en France se situe entre 25 et .


title: Achigan à grande bouche

text: Sa croissance est très rapide, il atteint 12 à en quelques mois à l’automne. Sa longévité est assez élevée : 15 ans au maximum pour une moyenne entre 6 et 8 ans (valeurs revenant assez souvent).


title: Achigan à grande bouche

text: Ce poisson est originaire d'Amérique du Nord : bassin du Saint-Laurent et des Grands lacs, baie d'Hudson (rivière rouge), et bassin du Mississippi, drainages atlantiques de la Caroline du Nord à la Floride et partie nord du Mexique. L'espèce a depuis été largement introduite sur le reste du continent américain et dans le reste du monde : notamment en Europe, au Japon, en Afrique australe et du nord. L’introduction en Europe et notamment en France date de la fin du (1878 pour le continent et 1880 pour la France). L’espèce étant prisée pour la pêche sportive et la consommation culinaire, il y a actuellement de nombreux repeuplements. Néanmoins, son abondance reste "généralement" faible en France. Le réchauffement climatique actuel pourrait lui être favorable et lui permettre de mieux se répandre.


title: Achigan à grande bouche

text: C'est une espèce thermophile (préférence pour des eaux chaudes) résidant dans les étangs, les réservoirs, les lacs, ainsi que les cours d’eau lents et les annexes fluviales. On note une petite tolérance à l’eau saumâtre. Il préfère les eaux assez claires riches en végétation et autres abris.


title: Achigan à grande bouche

text: C'est un poisson carnassier dont le régime alimentaire varie selon la maturité. Alors que les jeunes consomment essentiellement du plancton, des insectes aquatiques (notonectes, larves de libellule, etc.) et des petits crustacés, à partir de quelques mois il s'intéresse surtout à de plus gros insectes tels que des papillons, éphémères, libellules mais consomme encore des mouches et moustiques. Les adultes s'attaquent à des proies plus grosses et sont très opportunistes, ils consomment principalement d'autres poissons plus petits qu'eux ainsi que des écrevisses, en fonction de la disponibilité de la ressource. Fréquemment, il s'attaque aussi à des grenouilles, et même des rats d'eau. Chassant surtout à vue ce poisson préfère les eaux claires ou peu profondes (il sait se satisfaire d'une eau teintée). Il chasse dans toute la colonne d'eau et cherche ses proies aussi bien sur le fond qu'à la surface. L'achigan à grande bouche est bien adapté à chasser dans une végétation plus ou moins dense ou avec la présence de branchages immergés. Prédateur du poisson-chat, il peut aider à ôter ces indésirables des pièces d'eau. Il a aussi un comportement cannibale, surtout chez les individus de taille moyenne envers les larves.


title: Achigan à grande bouche

text: La maturité sexuelle est atteinte vers 2 ou (deux ans en pisciculture). Les femelles ne pondent qu’un tiers des œufs qu’elles possèdent, le fraie se déroule de fin avril à juillet, à des températures de 15 à , en eau peu profonde sur un substrat de sable plus ou moins graveleux. Il semblerait que les plus gros spécimens pondent en premier dans des eaux plus profondes. Les femelles peuvent émettre plus d'un million d'œufs durant la période de reproduction. Les œufs mesurent entre 1,3 et de diamètre. Les larves mesurent jusqu’à et les alevins d’une même fratrie ont tendance à suivre un banc, protégés par le mâle. On estime qu’après avoir atteint , les jeunes individus se dispersent progressivement.


title: Achigan à grande bouche

text: Il fait partie des espèces carnassières les plus recherchées, du fait de sa grande combativité et de sa taille assez imposante. C'est un poisson très vorace, mais il reste méfiant. Bien qu'il puisse être pris aux appâts naturels (poissons morts ou vivants (vifs : vairon, ablette, goujon, gardon, chevesne…), morceaux de couenne de porc, sauterelles, vers…), tout ce qui à la taille de sa gueule et qui bouge peut constituer son prochain repas. Les pêcheurs préfèrent le capturer au lancer avec des leurres souples, des poissons nageurs, mais surtout avec des leurres de surface car les attaques de l’achigan à grande bouche sont impressionnantes à observer.


title: Achigan à grande bouche

text: Non menacée, l’espèce ne fait pas l’objet de mesure de conservation ou de protection particulière, mais elle est assez souvent concernée par des mesures de gestion ou de maintien des stocks pour la pêche (par exemple en Aveyron où la pratique du No Kill est en vigueur).


title: Achigan à grande bouche

text: En France, où l'espèce est introduite, l’impact écologique n’est pas encore très bien connu, notamment en matière de concurrence alimentaire et d'éventuelle éviction d'espèces indigènes. La pression exercée par ce poisson sur les espèces proies (poissons blancs notamment) peut très localement être plus forte que celle du sandre ou du brochet, mais il supplante rarement ces derniers. Il est de plus une proie fréquente pour le brochet (à partir d'une certaine taille, cette tendance disparait quasiment). Dans la péninsule Ibérique, où les écosystèmes sont un peu différents, il serait en partie à l’origine du déclin de certains cyprinidés endémiques.


title: Achigan à grande bouche

text: Le poisson peut être mangé au four. Selon la préférence, la peau peut être retirée ou non (généralement l'achigan ne s'écaille pas, il se pèle), voire les filets tirés. On peut alors entre autres lui ajouter carottes, oignons, échalotes, pomme de terres, du vin blanc, de la crème fraiche, de clous de girofle, de l'ail, du citron, des herbes aromatiques et du sel-poivre.


title: Achigan à grande bouche

text: D'autres le préfèreront à la hollandaise, avec utilisation d'un court bouillon dont la composition dépend du goût de chacun.


title: Achigan à grande bouche

text: L'achigan à la fondue d’échalotes, ou les filets d'achigan à la crème sont aussi des variantes connues.


title: Achigan à grande bouche

text: Lorsque le poisson est un peu sec, une sauce béchamel, ou au beurre permet de retrouver un bon équilibre et de rehausser les saveurs de votre plat.


title: Dacia Dokker

text: Le Dokker est un véhicule utilitaire léger et ludospace économique du groupe Renault vendu sous la marque Dacia en Europe, au Maroc, en Turquie et en Israël et sous la marque Renault sur d'autres marchés.


title: Dacia Dokker

text: Le Dacia Dokker est un ludospace type Renault Kangoo ou Fiat Doblo présenté en pour un lancement commercial envisagé en septembre 2012. Dérivé du monospace Dacia Lodgy, il en conserve la face avant, mais est raccourci et adopte des portes latérales coulissantes, le Dokker est développé sous le nom de code K67. Un dérivé utilitaire Dacia Van développé sous le code F67 est présenté de manière simultanée.


title: Dacia Dokker

text: Bien que tenu secret jusqu'à sa présentation officielle le 20 mai 2012, le nom de Dokker est évoqué dans la presse dès la fin d'année 2011.


title: Dacia Dokker

text: La production du Dokker a été confiée à l'usine de Tanger au Maroc où sont déjà produits le Lodgy, puis les Sandero II et Logan II. L'entreprise Kolle adaptait aussi le Dokker en version pick-up ou avec une benne motorisée.


title: Dacia Dokker

text: Bien que les commandes soient ouvertes dès le mois de septembre 2012, les premières livraisons n'interviennent qu'à la toute fin de la même année. Le Dokker est exposé pour la première fois au Mondial de l'automobile de Paris 2012.


title: Dacia Dokker

text: La gamme est renouvelée en , tous les moteurs passant à la norme Euro 6 et disposant du Stop&Start de série.


title: Dacia Dokker

text: En 2016, les Lodgy et Dokker sont restylés pour le millésime 2017 : ils reçoivent une calandre à huit barrettes, la baguette chromée arrive sur le hayon du Lodgy avec de nouvelles jantes tandis qu'à l'intérieur, de nouvelles selleries et de matériaux avec un volant à quatre branches apparaissent aussi dans les deux autos.


title: Dacia Dokker

text: Depuis 2018, il est également produit à l'usine Renault de Córdoba. Ce modèle est vendu par la marque Renault dans certains pays d'Amérique latine sous le nom Renault Kangoo. Il remplace la première génération, vendue localement depuis 1999.


title: Dacia Dokker

text: Il est produit en version utilitaire (appelé Kangoo Express, ou Kangoo au Mexique) et civile (dont version baroudeuse Stepway). Le modèle utilitaire est exporté vers quelques autres pays d'Amérique latine tels que la Colombie, l'Uruguay, le Paraguay et le Mexique.


title: Dacia Dokker

text: Le Dokker cesse d'être produit en 2021, mais une version mise au goût du jour au niveau technique comme stylistique est intégrée à la gamme Renault sous le nom de Renault Express. Une version utilitaire est proposée en Europe occidentale, et elle est accompagnée d'une version civile sur les marchés émergents (notamment au Maroc, où il est produit).


title: Dacia Dokker

text: Le Dokker Van (ventes arrêtées prématurément en France) est un véhicule utilitaire. Il est principalement vendu sous la marque Renault en Europe de l'Est.


title: Dacia Dokker

text: À la suite du remplacement de la Dacia Logan et sa déclinaison pick-up non-renouvelée, Dacia fait transformer son Dokker en pick-up par une entreprise indépendante, Kolle. Les vitres arrière disparaissent. La capacité de chargement est de 750 kilos. Ce pick-up peut être équipé d'une benne ou d'une benne articulée avec un vérin hydraulique.


title: Dacia Dokker

text: À partir de 2014, le Dokker Stepway est commercialisé. Ce ludospace se caractérise par une garde au sol rehaussée et des renforts avant, arrière et latéraux, à l'image du crossover Dacia Sandero Stepway.


title: Wesley Lautoa

text: Wesley Lautoa, né le à Épernay, est un footballeur professionnel français originaire de Nouvelle-Calédonie et Wallis-et-Futuna. Il évolue au poste de défenseur.


title: Wesley Lautoa

text: À la fin de la saison 2007-2008, à la suite de la relégation d’Épernay, il est transféré à l'AFC Compiègne. Milieu défensif de formation, il est repositionné en défenseur central par son entraîneur et explose lors de la saison 2009-2010 malgré le classement décevant de son club.


title: Wesley Lautoa

text: Suivi par le LOSC qui le présente comme le "nouveau Rami" et par l'AS Saint-Étienne, il décide finalement de signer en Ligue 2 à Sedan pour obtenir plus de temps de jeu. Il portera le numéro 25, laissé libre par Arthur Sorin.


title: Wesley Lautoa

text: Profitant du départ de Paul Baysse pour obtenir une place de titulaire, il s'impose rapidement dans le club ardennais. La concurrence de Habib Bellaïd, prêté dans les dernières heures du mercato, ne changera pas cet état de fait puisqu'après quelques matchs à gauche de la défense, il repasse dans l'axe aux côtés du vice-capitaine Ismaël Traoré. Sa saison est très réussie et il est nommé dans l'équipe des révélations de la saison de Ligue 2.


title: Wesley Lautoa

text: Le , il est transféré au FC Lorient. Il dispute sa première rencontre en Ligue 1, le contre l'AJ Auxerre, en tant que titulaire. Le , il prolonge son contrat de deux saisons et est ainsi lié au club breton jusqu'en .


title: Wesley Lautoa

text: Après la relégation du FC Lorient en Ligue 2 au terme de la saison 2016-2017, il rejoint le Dijon FCO le pour une durée de 3 ans. Malheureusement, il se blesse gravement lors de la première journée contre l'Olympique de Marseille, victime d'une fracture du péroné et d'un arrachement ligamentaire à la cheville droite, le rendant indisponible pour plusieurs mois.


title: Wesley Lautoa

text: À l’issue de la saison 2020-2021, il se retrouve libre de tout contrat après avoir refusé une offre de prolongation du club, tout juste rétrogradé en Ligue 2.


title: Wesley Lautoa

text: Wesley Lautoa est originaire d’Épernay en Champagne, mais il a hérité des liens avec la Nouvelle-Calédonie par sa famille.


title: Wesley Lautoa

text: Sélectionnable avec l'équipe de football de Nouvelle-Calédonie, il est appelé dans la liste des 50 joueurs présélectionnés pour disputer les éliminatoires de la coupe du monde 2014, mais décline du fait des obligations le liant à son club.


title: Wesley Lautoa

text: En février 2022, il est de nouveau appelé avec l'équipe nationale, pour disputer les qualifications pour la Coupe du monde 2022.


title: Mathieu Kérékou

text: Mathieu Kérékou, né le à Kouarfa, au Bénin (ex-colonie du Dahomey), et mort le à Cotonou (Bénin), est un homme d'État béninois. Proclamé après un coup d'État président de la République du Dahomey, puis de la République populaire du Bénin du au , et enfin président de la République du Bénin du au et du au , date à laquelle il cède démocratiquement le pouvoir. Il a également été pasteur pentecôtiste.


title: Mathieu Kérékou

text: Après avoir étudié dans des écoles militaires au Mali et au Sénégal, Mathieu Kérékou sert d'abord dans l'armée française, puis dans l'armée du Dahomey, où il obtient le grade de major. Il passe également par l'École de formation des officiers du régime transitoire des troupes de marine de Fréjus (1958-1960). Il prend le pouvoir lors d'un coup d'État le , à la suite duquel il fait mettre en prison les trois précédents présidents. En 1975, il renomme le pays "République populaire du Bénin" et met en place un gouvernement marxiste-léniniste, surveillé par le Conseil national de la révolution (CNR). Il mène une politique de répression contre tous les opposants au régime et surtout contre les intellectuels, dont beaucoup ont dû se réfugier à l'étranger. Il entreprend parallèlement une vague de nationalisations de banques et de l'industrie pétrolière.


title: Mathieu Kérékou

text: Mathieu Kérékou est une première fois le chef de l'État béninois du au . Le , il prend le pouvoir à la faveur d'un coup d'État, lorsque l'armée dissout le Conseil présidentiel ainsi que l'Assemblée nationale. Le coup d’État ne fait aucune victime. En 1974, il adopte le marxisme-léninisme comme idéologie officielle de gouvernement, et fonde le Parti de la révolution populaire du Bénin, destiné à gouverner en tant que parti unique. Le « marxisme-léninisme » dont se revendique le gouvernement ne connaît cependant pas véritablement de traduction dans la pratique, l'économie étant essentiellement confiée au secteur privé et à des entreprises étrangères. Un an plus tard, le pays abandonne le nom officiel de République du Dahomey pour adopter celui de République populaire du Bénin.


title: Mathieu Kérékou

text: Ses rapports avec la France et les autres gouvernements africains de la région se détériorent en raison du marxisme dont se revendique le régime béninois et du soutien offert au Front Polisario de libération du Sahara occidental. Le gouvernement français de Valéry Giscard d'Estaing craint une propagation du marxisme en Afrique de l'Ouest et décide de réagir. Il est rejoint par Félix Houphouët-Boigny (Côte d'Ivoire), Gnassingbé Eyadéma (Togo), Joseph-Désiré Mobutu (Zaïre) et Hassan II (Maroc), qui, outre l’isolement diplomatique et les tentatives de déstabilisations économiques du Bénin, décident d'organiser une tentative de Coup d’État. Ce sera l'opération Crevette, confiée au mercenaire français Bob Denard, le 17 janvier 1977, mais elle échoue complètement.


title: Mathieu Kérékou

text: Dans les années 1980, la situation économique du Bénin devient critique, et le pays doit négocier des accords contraignants, notamment avec le FMI.


title: Mathieu Kérékou

text: Dans le contexte de la mutation démocratique de l'Europe de l'Est, Mathieu Kérékou comprend peu à peu que le temps est venu de procéder à une évolution politique de son pays. Fin 1989, il accepte de convoquer une « Conférence nationale » destinée à établir de nouvelles institutions. Il doit pour cela se libérer des contraintes que font peser sur lui les cadres de son parti. Kérékou est ainsi le premier président du continent à ouvrir la voie au multipartisme sous la pression des événements, après avoir dirigé le pays pendant 18 ans de manière autoritaire. En , la Conférence nationale décide de changements drastiques (période de transition d'un an puis élections libres, nomination d'un Premier ministre, etc.). Mathieu Kérékou, le jour de la clôture de la Conférence en accepte toutes les conclusions. Il laisse un pays en mauvais état économique, mais vient de démontrer qu'il avait su engager avec habileté un processus démocratique, le premier en Afrique. Quelques mois plus tard, lors de son discours de La Baule, le président français François Mitterrand prendra l'exemple du Bénin pour encourager le continent africain à entamer les mutations politiques souhaitables.


title: Mathieu Kérékou

text: Il est battu lors de l'élection présidentielle de 1991 par Nicéphore Soglo. Il rencontre un pasteur pentecôtiste, renonce à l'athéisme et adopte la foi chrétienne, après avoir demandé pardon à la nation pour la sévérité de son pouvoir. Il devient par la suite pasteur. Puis, il revient au pouvoir à la suite d'élections démocratiques le ; il est réélu en mars 2001. Il n'a pas pu se représenter à la fin de son mandat en 2006.


title: Mathieu Kérékou

text: En , il rassemble dans la Convention pour le Bénin du futur une coalition gouvernementale hétéroclite comprenant le Parti du renouveau démocratique (PRD) du très libéral Adrien Houngbédji (Premier ministre et porte-parole du gouvernement), et le Front de lutte pour une alternative démocratique en Afrique (Adema) du social-démocrate Bruno Amoussou (président de l'Assemblée nationale).


title: Mathieu Kérékou

text: Durant ses deux mandats de 1996 à 2006, le président Kérékou a respecté de manière stricte la séparation des pouvoirs. Ainsi, la liberté de presse sous le général Kérékou a permis au Bénin de se hisser au premier rang au niveau africain, et 25 sur le plan mondial. Contrairement à d'autres chefs d'État africains, sous la pression des médias, des intellectuels et de l'opinion publique, Kérékou n'a pas pu modifier la Constitution qui limite l'âge auquel il est possible d'accéder à la présidence ainsi que de briguer plus de deux mandats. Nicéphore Soglo subit la même contrainte d'âge.


title: Mathieu Kérékou

text: Peu avant le scrutin et après les résultats du premier tour, Kérékou a laissé planer un doute sur sa régularité, non confirmé par les observateurs internationaux, ce qui pourrait laisser suggérer quelques réticences de Kérékou à abandonner le pouvoir. Néanmoins, les élections de se déroulent normalement, et l'élection de Thomas Boni Yayi met fin à vingt huit années de pouvoir de Mathieu Kérékou.


title: Mathieu Kérékou

text: Après avoir quitté ses fonctions en 2006, Kérékou est resté en dehors de la politique et a passé du temps chez lui à Cotonou et Natitingou dans le nord-ouest du Bénin, sa région natale. Il a subi une crise de santé en 2014 et a été emmené à Paris pour y être soigné. Bien qu'il se soit rétabli, il a continué à souffrir de problèmes de santé et il est décédé au Bénin le 14 octobre 2015 à l'âge de 82 ans.


title: Cornet nasal

text: Les cornets nasaux sont 3 paires de lames osseuses enroulées participant aux fosses nasales chez les vertébrés. Ils sont formés par deux os, le cornet nasal inférieur et l'os ethmoïde. Leur structure tridimensionnelle et la muqueuse spécialisée des cornets sont responsable de leurs fonctions : respiratoire (filtration, humidification et chauffage de l'air inhalé avant qu'il n'atteigne les poumons), immunologique (piège des agents pathogènes) et olfactive (flux d'air dirigé vers les récepteurs du nerf olfactif).


title: Cornet nasal

text: Les cornets sont une superposition d'os longs, étroits et courbes (en forme de coquillage étiré), recouverts d'une épaisse couche de tissu, très vascularisée, érectile et glandulaire.


title: Cornet nasal

text: Ils sont placés latéralement dans les cavités nasales et s'enroulent de façon médiale et vers le bas à l'intérieur des voies respiratoires nasales.


title: Cornet nasal

text: Il existe de façon inconstante un quatrième cornet nasal expansion osseuse de l'os ethmoïde : le cornet nasal suprême (ou "cornet de Santorini"), situé au-dessus du cornet nasal supérieur.


title: Cornet nasal

text: Sur les côtés se trouvent trois cornets qui offrent une résistance à l'écoulement de l'air et le dirigent vers l'épithélium olfactif en haut.


title: Cornet nasal

text: Les cornets jouent un rôle majeur dans le processus respiratoire. Une résection excessive de cornets (turbinectomie) chez l'homme peut conduire au syndrome du nez vide (SNV), également connu sous le nom de "Empty Nose Syndrome" (ENS). Dans le traitement de la déglutition infantile, cet acte chirurgical peut être évité via une modification du comportement lingual au cours des à déglutitions salivaires quotidiennes.


title: Cornet nasal

text: L'organe voméronasal, situé en arrière sur le septum, a un rôle dans la détection de phéromones, excepté chez l'homme où il est atrophié (état vestigial).


title: Cornet nasal

text: Les cellules caliciformes de l’épithélium cylindrique cilié et le mucus sur les parois éliminent de l'air circulant la poussière et les germes. Les cils repoussent le mucus vers le pharynx, où il sera dégluti.


title: Cornet nasal

text: Les cornets disposent d'un réseau d'approvisionnement sanguin et nerveux très riche qui leur donne des capacités d'érection considérables (très semblables au pénis), de turgescence et de décongestion, en réponse aux conditions climatiques et aux besoins sans cesse fluctuants du corps.


title: Cornet nasal

text: Par exemple, si une personne doit soudainement se mettre à courir pour éviter un danger, les cornets vont automatiquement se rétrécir, permettant ainsi une plus grande absorption d'air à chaque inspiration.


title: Cornet nasal

text: D'un autre côté, si quelqu'un essaie de se reposer dans un environnement froid et sec, les cornets vont gonfler pour fournir une surface muqueuse d'exposition à l'air plus importante, garantissant ainsi que tout l'air aspiré par le nez traverse ces tissus et soit suffisamment réchauffé (ajustement à la température corporelle), humidifié (en moyenne 70 à 80 % d'humidité) et filtré.


title: Cornet nasal

text: L'ai exhalé étant plus chaud et plus saturé que la muqueuse, l'épithélium nasal récupère généralement environ un tiers de cette chaleur et de cette humidité lors de l'expiration en conditions tempérées.


title: Cornet nasal

text: De même, ils gonflent lorsque les cavités nasales sont exposées à un allergène qui provoque l'inflammation des muqueuses et une production abondante de mucus. Dans le traitement de la déglutition atypique, cette inflammation chronique des muqueuses nasales ("respiration buccale") peut également trouver une issue via une élévation permanente de la posture linguale. Chez l'enfant, celle-ci favorise la croissance volumétrique du palais, des fosses nasales et des sinus maxillaires ; contribuant ainsi à l'amélioration de leur ventilation ("respiration nasale").


title: Cornet nasal

text: Le filtrage est assuré par une couche mince appelée « épithélium alvéolaire » qui recouvre le tissu érectile des cornets, lui-même appelé « couche endothéliale » ou « lamina propria ».


title: Cornet nasal

text: Cette couche est faite de cellules à gobelet qui sécrètent le mucus destiné à recouvrir les cavités nasales et transportent le sérum lymphatique contenant des agents anti-bactériens et anti-viraux et jouant un rôle majeur dans la première ligne de défense respiratoire du corps.


title: Cornet nasal

text: Toutes les particules aéroportées de plus de 2 à 3 micromètres restent emprisonnées dans le mucus et sont neutralisées par le sérum lymphatique. L'ensemble du mucus produit ainsi que les déchets sont périodiquement propulsés vers l'arrière du nez jusqu'à ce qu'ils soient avalés par la gorge au niveau du nasopharynx.


title: Cornet nasal

text: Le mucus est entraîné vers la gorge par la couche supérieure de l'épithélium alvéolaire, garnie de cils.


title: Cornet nasal

text: Cette couche ciliaire est semblable à un tapis de millions de cils microscopiques qui piègent les irritants aériens et les propulsent vers le nasopharynx à la façon du mouvement d'une vague.


title: Cornet nasal

text: Si le mucus est suffisamment dilué et que le nez n'est pas trop sec, on ne sentira même pas que l'on est, de fait, en train d'avaler du mucus de manière permanente. Une personne en bonne santé avale en moyenne 0,65 litre de mucus par 24 heures.


title: Cornet nasal

text: Si les cils sont endommagés ou paralysés, comme lors d'une infection nasale, le mucus devient épais et jaunâtre (purulent) s'accumule dans les fosses nasales, voire dans les sinus. Dans les cas de sécheresse sévère, le mucus sèche dans le nez et forme des croûtes douloureuses.


title: Cornet nasal

text: Les cornets divisent les voies respiratoires nasales en 3 passages aériens semblables à des sillons, les méats inférieur, moyen et supérieur, forçant ainsi l'air à s'écouler selon un modèle constant et équilibré autour de la plus grande surface possible de cils et de tissu.


title: Cornet nasal

text: Grâce à eux, le flux d'air est turbulent. Ainsi, il rencontre une surface suffisante de tissu muqueux et il est nettoyé, réchauffé et humidifié. Cela permet d'éviter que la gorge et les poumons ne soient submergés d'air sale, froid et sec. Les cornets sont également riches de récepteurs nerveux sensibles au flux aérien (liés au circuit nerveux « trigéminé », le cinquième nerf crânien). L'absence de cornet peut d'ailleurs causer une sensation d'obstruction nasale connue sous le nom d'« obstruction paradoxale ».


title: Cornet nasal

text: Ces récepteurs nerveux détectent la pression et la température et aident ainsi, par un mécanisme encore inconnu, à l'activation des récepteurs d'odeurs situés dans les régions supérieures du nez.


title: Cornet nasal

text: Les cornets inférieurs, qui sont les plus grands, sont les principaux tissus humidifiants, réchauffants, filtrants et orienteurs du flux aérien.


title: Cornet nasal

text: La majeure partie du flux d'air inhalé voyage dans le méat moyen, entre les cornets inférieurs et les cornets moyens.


title: Cornet nasal

text: Les cornets moyens sont plus petits et se projettent vers le bas à partir des sinus ethmoïdes. Ils abritent l'orifice du sinus maxillaire et du sinus ethmoïdal et agissent comme des tampons d'air pour que les sinus ne soient pas en contact direct avec le flux d'air pressurisé nasal.


title: Cornet nasal

text: La partie supérieure de la fosse nasale est parcourue par les fibres nerveuses issues du bulbe olfactif.


title: Gunter Pauli

text: Gunter Pauli, né en 1956 à Anvers (Belgique), est un industriel belge menant différents projets autour du concept de l'« économie bleue ».


title: Gunter Pauli

text: , Gunter Pauli se lance dans les années 1990 dans la fabrication de détergents bio avec la société Ecover.


title: Gunter Pauli

text: Il s’installe au Japon et créé en la fondation ZERI ("Zero Emission Research and Initiatives") dont l'objectif est la « pollution zéro » en s'inspirant de la nature pour satisfaire les besoins fondamentaux : contrairement aux modèles économiques actuels qui poussent à investir plus sans économiser, en contradiction avec les systèmes naturels, il envisage d'investir moins tout en créant un capital social et écologique.


title: Gunter Pauli

text: Ses capacités oratoires en font un conférencier très demandé. L'agronome Stanislas de Larmina fait cependant remarquer le caractère approximatif ou le flou des projets mis en avant à l'appui de ses interventions.


title: Gunter Pauli

text: En 2010, Gunter Pauli lance le concept de l'« économie bleue » dans son livre du même nom. Inspiré des écosystèmes, il se caractérise par un recyclage des déchets par une chaîne d'acteurs apportant à chaque fois une valeur ajoutée à ceux-ci. Ainsi les déchets des uns sont la matière première des autres.


title: Gunter Pauli

text: Gunter Pauli a créé en 1994 la fondation ZERI (Emissions Research and Initiatives, Recherche et initiatives pour zéro pollution) qui travaille pour une économie sociale et écologique en s'inspirant de la nature.


title: Gunter Pauli

text: Les projets émis par la fondation sont émis en open source afin de faciliter la réplication de ces modèles.


title: Gunter Pauli

text: En 2016, La Fondation ZERI a signé une convention avec la Chambre de Commerce et d'Industrie (CCI) de Quimper dans le but de développer le concept d'économie bleue sur le territoire de la CCI. La CCI prévoyait ainsi de verser 500 000 € à la fondation pour l'identification et le développement de projets et la création d'emplois sur le territoire.


title: Gunter Pauli

text: En , la CCI annonce la fin de la convention avec la Fondation, mettant en doute le contenu du service apporté par cette dernière.


title: Gunter Pauli

text: En avril 2020, la presse italienne se fait l'écho de ses propos sur le coronavirus, notamment ceux – dépourvus de bases scientifiques – qui font un lien entre le réseau 5G et l'épidémie de Covid-19.


title: Cinéma britannique

text: Le Royaume-Uni exerce une influence certaine et parfois notable dans les développements aussi bien technologique, commercial et artistique du cinéma. Cependant, malgré une histoire jalonnée de productions à succès, l'industrie est caractérisée par un débat qui n'est pas encore clos au sujet de son identité (incluant les questions économiques et culturelles) et des influences du cinéma américain. Le grand public doit pourtant au cinéma britannique quelques-uns des plus grands réalisateurs, comme Charlie Chaplin, Alfred Hitchcock, Michael Powell, David Lean, Terence Fisher, Ken Loach et Stephen Frears, ainsi que des acteurs parmi les plus marquants comme Charlie Chaplin, Charles Laughton, George Sanders, Laurence Olivier, Peter Cushing, Alec Guinness, Dirk Bogarde, Deborah Kerr, Peter Sellers, Richard Burton, Maggie Smith, Vanessa Redgrave, Sean Connery et Michael Caine.


title: Cinéma britannique

text: Des techniciens réputés et novateurs comme Freddie Francis et Douglas Slocombe, en plus des studios devenus mythiques comme les studios d'Ealing, à l'ouest de Londres, reconnus comme étant les plus anciens au monde et synonymes de comédies spirituelles, les studios Hammer, incontournables lorsqu'il s'agit de parler de l'histoire du cinéma d'horreur, ou encore ceux de Pinewood, contribuent également au succès du septième art. Parmi les artistes britanniques, bon nombre ont pu faire carrière aux États-Unis, comme Hitchcock, Laughton, Caine, mais aussi Julie Andrews et Cary Grant. À l'inverse, le cinéma britannique accueille certains réalisateurs américains comme Joseph Losey, Stanley Kubrick ou James Ivory.


title: Cinéma britannique

text: La production cinématographique au Royaume-Uni a vécu ses périodes de prospérité et ses périodes de récession. Bien qu'il existe différents facteurs permettant de mesurer le succès de l'industrie, le nombre de films britanniques produits chaque année donne une vue d'ensemble du développement de celle-ci : l'industrie a connu un premier essor au tout début de son développement dans les années 1910, mais durant les années 1920 le mouvement s'inverse à cause de la concurrence américaine et des pratiques commerciales. Le "Cinematograph Films Act" de 1927 introduit des mesures protectionnistes, qui permettent de rétablir la situation et d'atteindre un pic de production record de 192 films produits en 1936, un chiffre jamais dépassé par la suite. La production décline ensuite pendant quelques années puis reprend après la guerre, connaissant une longue période de relative stabilité, avec l'augmentation des investissements américains. Une autre période de récession frappe l'industrie au milieu des années 1970, un creux de la vague qui atteint son niveau le plus bas en 1981 avec un record négatif de seulement 24 films. La production continue petitement tout au long des années 1980, mais une remontée s'opère de nouveau dans les années 1990, grâce à de nouveaux investissements, tant privés que publics. Néanmoins, l'histoire du cinéma britannique est une histoire complexe, dans laquelle différents mouvements culturels se développent de façon indépendante. Ainsi, parmi les films britanniques qui ont connu le plus de succès, certains ont été produits dans des phases de récession, comme c'est par exemple le cas des "Chariots de feu" (, 1981).


title: Cinéma britannique

text: L'image photographique animée arrive au Royaume-Uni auprès du grand public dès le 17 octobre 1894, avec l'ouverture à Londres du premier "Kinetoscope Parlor", une salle où l'on peut visionner des films de 30 à 50 secondes, tournés aux États-Unis par le premier réalisateur du cinéma, le franco-britannique William Kennedy Laurie Dickson, ou son confrère William Heise dans le Black Maria, premier studio de cinéma de l'histoire, sous la houlette de l'inventeur et industriel américain Thomas Edison. C'est d'ailleurs à Edison que l'on doit l'utilisation du mot anglais pour désigner les bobineaux d'images impressionnés. Les films sont enregistrés par le Kinétographe, la première caméra de cinéma, . Le Kinétoscope offre ensuite de visionner individuellement les films, au moyen d'un œilleton restituant, grossis par un jeu de loupes, les photogrammes d'une pellicule défilant de façon continue devant une forte lampe électrique dont le faisceau est cycliquement interrompu par un obturateur rotatif. Le succès est immédiat, d'autres s voient le jour dans tout le Royaume-Uni, d'autant que le Kinétoscope, mal protégé par Edison, est contrefait sur le territoire anglais.


title: Cinéma britannique

text: Avec cette multiplication, le besoin d'alimenter les machines en films nouveaux pousse Robert William Paul et Birt Acres à mettre au point leur propre appareil de prise de vues cinématographique. Paul est ainsi le premier réalisateur britannique, avec ("Mer démontée à Douvres") et en février de l'année 1895, peu de temps avant que les deux inventeurs ne commencent à se quereller au sujet du dépôt de brevet. Fin 1895, l'apparition de l'appareil des frères Lumière, le Cinématographe, bouleverse de toute façon la donne, car le visionnement au moyen des kinétoscopes est dépassé par la projection des « vues photographiques animées », ainsi que les deux frères lyonnais baptisent leurs bobineaux impressionnés.


title: Cinéma britannique

text: Les cinéastes, réalisateurs et producteurs britanniques (le plus souvent les mêmes personnes) sont des autodidactes solitaires, Ce qui n'est pas le cas en France dans la société Lumière où les patrons sont connus pour être tyranniques et ne permettre aucune initiative personnelle. C'est ainsi qu'Alexandre Promio a le premier l’idée de faire se déplacer la caméra, alors qu’il est à Venise. . Sans l'aval de Louis Lumière, Promio n'aurait pas inventé le futur travelling que la maison baptise aussitôt un "Panorama Lumière".


title: Cinéma britannique

text: Chez Lumière toujours, le seul cadrage autorisé est le plan en pied des personnages et nul opérateur embauché par la maison ne fait défaut à cette exigence.


title: Cinéma britannique

text: C'est à un réalisateur britannique, George Albert Smith que l'on doit la découverte d'une avancée formelle qui est la base du langage cinématographique, le découpage en plans. Avec son film réalisé en 1900 "La Loupe de grand-maman" (), G. A. Smith expérimente le premier montage dramatique, réalise les premiers gros plans, et les premiers plans subjectifs, pas moins! Ce que souligne l'historien du cinéma Georges Sadoul : Les deux réalisateurs font partie de ce que Sadoul nomme l'École de Brighton, car cette ville balnéaire très fréquentée du sud de l'Angleterre est un lieu où fleurit la photographie, et maintenant le cinéma. Les cinéastes de l'École de Brighton sont ceux qui font preuve de la plus grande imagination, permise par leur liberté totale. Ils inventent un genre : les Chase Films, les films de poursuite, qui sont les premiers films d'action. Ils découvrent aussi le champ-contrechamp. Les cinéastes américains des débuts du cinéma, comme Edwin S. Porter ou des cinéastes comme le Français Ferdinand Zecca avouent qu'ils s'inspirent des films des cinéastes britannique, et qu'ils les copient même.


title: Cinéma britannique

text: Ainsi, contrairement à ce qui est parfois proclamé le cinéma britannique ne s'est pas contenté à ses débuts d'imiter les films produits par Edison ou ceux des frères Lumière, ses réalisateurs ont innové, à tel point que leurs découvertes formelles n'apparaîtront que peu à peu, tardivement et laborieusement, dans les productions des autres pays.


title: Cinéma britannique

text: Malgré ces débuts prometteurs, et une lente évolution du cinéma britannique (les années 1910 voient le développement des salles de distribution, le développement des genres cinématographiques pour satisfaire au goûts du public, et celui du long métrage), la concurrence très forte des productions étrangères (américaine et française, en particulier), freinent considérablement l'attrait, sur le marché britannique, des films produits au Royaume-Uni. Ainsi, à la fin de la Première Guerre mondiale, l'industrie cinématographique britannique souffre de la concurrence d'Hollywood, avantagé par un marché national plus vaste. En 1914, 25 % des films montrés en Grande-Bretagne sont britanniques ; en 1926, ce chiffre descend à 5 %. Cette situation est à l'origine d'une loi pour protéger le cinéma national, le "Cinematograph Films Act 1927", qui impose aux cinémas de projeter un quota de films britanniques. Si cette mesure se révèle salutaire pour le cinéma "made in Britain" elle a des inconvénients. En effet, on observe bientôt une tendance à produire des films à très petit budget et de mauvaise qualité, surnommés les , destinés uniquement à répondre à la loi. Ces films sont projetés dans les salles en début de soirée, avant les horaires plus favorables, lesquels sont réservés aux grands films américains dont les spectateurs sont friands. Afin de limiter ce phénomène, on en arrive bien vite à imposer un coût minimum de production par mètre de film. Certains critiques accusent les « quickies » de constituer un frein au développement de l'industrie. Il n'en reste pas moins que c'est en réalisant ce genre de films que bon nombre de cinéastes britanniques, parmi lesquels Michael Powell et Alfred Hitchcock, peuvent se lancer dans leur métier…


title: Cinéma britannique

text: À l'époque du muet, le public était réceptif aux films produits dans le monde entier. Mais avec la venue du parlant, nombreux furent les acteurs étrangers ou encore ceux affublés d'un fort accent régional qui virent les offres de rôles rétrécir comme peau de chagrin et l'anglais plus « soutenu » (prononcé selon les conventions) devint la norme. Le parlant accrut également l'influence de films américains qui avaient su s'attirer un public avant l'arrivée du son.


title: Cinéma britannique

text: "Chantage" ("Blackmail", 1929) d'Alfred Hitchcock est considéré comme le premier film parlant britannique. C’est en réalité ce que l’on appelle un « "part-talkie" » : tourné comme un muet, avec une bande son et des effets sonores enregistrés séparément et synchronisés. Le premier film britannique entièrement parlant sortit en fait peu après, la même année ; il s’agit de "The Clue of the New Pin" (1929), un film basé sur un roman d’Edgar Wallace avec, en vedettes, Donald Calthrop, Benita Hume, Fred Rains, et un John Gielgud alors presque débutant. Le film avait été produit par British Lion et le tournage avait eu lieu aux studios de Beaconsfield Film Studios au nord-ouest de Londres. Le premier film sonore en couleur — réalisé comme un muet, avec une bande sonore ajoutée — sortit aussi en 1929 et avait pour titre ' (1929) de . Il était produit par British International Pictures et avait pour vedettes principales Alexander D'Arcy et . Le premier film britannique entièrement parlant et en couleur, ' de Thomas Bentley, sortit quant à lui en 1930 ; également produit par British International Pictures, on y voyait dans les deux rôles principaux et Stuart Hall. Un certain nombre de films entièrement parlants et contenant des séquences en couleur, essentiellement des films musicaux, sortirent également la même année. "School for scandal" (1930) de Thorold Dickinson et Maurice Elvey fut le deuxième film entièrement parlant et entièrement en couleur.


title: Cinéma britannique

text: Dans les années 1930, des metteurs en scènes, groupés en « "units" », financées soit par l'État, soit par différentes entreprises qui avaient vu dans le cinéma le moyen de faire leur promotion — sociétés de transport, de tourisme, voire des sociétés purement commerciales —, produisirent des films qui, sous l'influence de l'Écossais John Grierson, finirent par être formatées selon certaines règles, dont l'idée de base était que le cinéaste devait construire, à partir de ce qu'il observait, une œuvre dramatique, sans pour autant extraire l'individu de son milieu social.


title: Cinéma britannique

text: Ainsi, à partir de "Drifters" (1929) de Grierson, film consacré aux pêcheurs de harengs en Mer du Nord, on put observer l'émergence de cette nouvelle école de documentaires réalistes, appelée par la suite le . Selon certains, c’est Grierson lui-même qui aurait forgé le mot « documentaire », dans un article de 1926 qu'il consacra au film "Moana" de Robert Joseph Flaherty, pour désigner un film qui ne soit pas de fiction. Le terme, cependant, faisait déjà partie du vocabulaire de la photographie dans les années 1920. Quoi qu'il en soit, Grierson produisit dans les années 1930 le film le plus emblématique du courant, "" (1936), écrit et dirigé par et Harry Watt, d'après un poème de .


title: Cinéma britannique

text: Outre "Night Mail", les plus grandes réussites du courant furent "Song of Ceylon" (1934) de , "Coal Face" (1935) de Cavalcanti, et "Contact" (1933) de Paul Rotha. Un autre représentant majeur en fut Humphrey Jennings, dont l'influence devait se révéler prépondérante sur les cinéastes du "Free Cinema", particulièrement Lindsay Anderson qui lui voua toujours une grande admiration. Des écrivains comme Auden, déjà cité, mais aussi des compositeurs de renom, tel Benjamin Britten, collaborèrent également à certains de ces films.


title: Cinéma britannique

text: On y perçoit des recherches techniques touchant autant l'image que le son. Parmi les réalisateurs du courant, beaucoup allaient par ailleurs continuer à produire des films importants pendant la Seconde Guerre mondiale car, au moment où celle-ci éclata, le documentaire devait apparaître comme un excellent instrument de propagande.


title: Cinéma britannique

text: Le music-hall exerça également une influence incontestable sur les films de comédie de cette époque, et plusieurs personnalités populaires se démarquèrent, notamment George Formby — dont le personnage d'imbécile heureux devait apparaître dans des dizaines de films —, Gracie Fields — qui déjà incarnait une héroïne ouvrière —, Jessie Matthews et Will Hay. Souvent, toutes ces vedettes tournaient plusieurs films par an. Ces films, produits pour concurrencer les grandes productions hollywoodiennes de l'époque, comme "Le Magicien d'Oz", connurent un succès non négligeable et conservèrent leur importance durant la Seconde Guerre mondiale, en soutenant le moral des troupes.


title: Cinéma britannique

text: Parmi les films britanniques les plus importants des années 1930, nombreux furent produits par la société London Film, fondée par Alexander Korda, un émigré hongrois. Avant d'arriver au Royaume-Uni, Korda avait déjà tourné en Hongrie, en Autriche, en Allemagne, à Hollywood et en France. Parmi les premiers films que sa société produisit, "La Vie privée d'Henry VIII" ("The Private Life of Henry VIII.", 1933), qu'il réalisa lui-même en investissant un budget confortable, fut un premier grand succès, auxquels d'autres allaient venir s'ajouter. On peut citer "Les Mondes futurs" ("Things to Come", 1936) de William Cameron Menzies, "Rembrandt" (1936) d'A. Korda et "Le Chevalier sans armure" ("Knight Without Armour", 1937) de Jacques Feyder, ainsi que quelques-uns des premiers films en Technicolor comme "Alerte aux Indes" ("The Drum", 1938) et "Les Quatre Plumes blanches" ("The Four Feathers", 1939) de Zoltan Korda tous les deux, et l'œuvre collective "Le Voleur de Bagdad" ("The Thief of Bagdad", 1940). Ceux-ci avaient suivi de peu "La Baie du destin" ("Wings of the Morning", 1937) de Harold D. Schuster, le tout premier film britannique en Technicolor.


title: Cinéma britannique

text: Plusieurs autres nouveaux talents émergèrent durant cette période. Quant à Alfred Hitchcock, qui était déjà placé parmi les jeunes réalisateurs britanniques de tout premier plan, il allait confirmer ce statut avec les thrillers incontournables que sont "L’Homme qui en savait trop" ("The Man Who Knew Too Much", 1934), "Les 39 marches" ("The 39 Steps", 1935) et "Une femme disparaît" ("The Lady Vanishes", 1938), avant de partir pour Hollywood.


title: Cinéma britannique

text: Après la période faste allant de la fin des années 1920 au début des années 1930, avec des dépenses accrues et une expansion trop optimiste en direction du marché américain commença, en 1937, un éclatement de la bulle de production. Des 640 sociétés de production britanniques enregistrées entre 1925 et 1936, seules 20 étaient encore en activité en 1937. En outre, le "Film Act" de 1927 était arrivé à échéance. On lui substitua, en 1938, le "Cinematograph Act", conçu de façon à inciter les sociétés britanniques à réduire le nombre de leurs productions au bénéfice de la qualité. Influencé par la politique mondiale, cette loi encourageait également l’investissement et les importations américaines. L’un des résultats de cette mesure fut la création par la société américaine MGM d’un studio anglais, baptisé « British MGM » et installé dans le Hertfordshire. Parmi les films que ce studio produisit, certains connurent un succès considérable, comme "Vive les étudiants" ("A Yank at Oxford", 1938) de Jack Conway et "Au revoir Mr. Chips" ("Goodbye, Mr. Chips", 1939) de Sam Wood. Puis la Seconde Guerre mondiale éclata.


title: Cinéma britannique

text: Le cinéma de propagande britannique tire un parti immédiat de l'apport du courant documentaire emmené par Grierson. Il fallait montrer la façon de vivre du peuple britannique, définir et montrer l'identité nationale pour donner aux Britanniques une idée de l'enjeu du combat.


title: Cinéma britannique

text: Pendant la guerre, les salles de cinéma britanniques furent conviées par le gouvernement à projeter un documentaire avant la séance principale. De plus, une cinquantaine de camionnettes équipées d'un matériel de projection cinématographique furent envoyées sur les routes du pays, afin d'édifier le peuple par la projection de films documentaires adéquats. Un film — documentaire — tel qu’"" ("Target for Tonight"), qui montre la préparation et la réalisation d'un raid sur l'Allemagne, connut un succès important. Furent projetés également des films traitant de sujets économiques, sociaux, médicaux, etc. L'impact de ces unités mobiles, particulièrement, fut considérable. Ainsi, en 1943-44, donnèrent-elles représentations et elles accueillirent plus de quatre millions de spectateurs. Ce succès engendra une augmentation des moyens alloués.


title: Cinéma britannique

text: Ainsi, les contraintes imposées par la Seconde Guerre mondiale insufflèrent-elles une énergie nouvelle à l’industrie cinématographique britannique. Après un début hésitant, celle-ci commença à recourir de plus en plus souvent à des techniques documentaires et à d’anciens documentaristes pour conférer plus de réalisme aux films de fiction, dont beaucoup aidèrent également à forger la représentation populaire de la nation en guerre. Parmi les plus connus de ces films, on peut citer "Ceux qui servent en mer" ("In Which We Serve", 1942) de Noel Coward et David Lean, "Went the Day Well ?" (1942) d'Alberto Cavalcanti, "Plongée à l'aube" ("We Dive at Dawn", 1943) d'Anthony Asquith, "Ceux de chez nous" ("Millions Like Us", 1943) de Gilliat et Launder, et "L'Héroïque Parade" ("The Way Ahead", 1944) de Carol Reed.


title: Cinéma britannique

text: Pendant les dernières années de la guerre, les studios Gainsborough produisirent une série de mélodrames d’époque, moqués par la critique, mais au succès phénoménal, parmi lesquels "L'Homme en gris" ("The Man in Grey", 1943) et "Le Masque aux yeux verts" ("The Wicked Lady", 1945), deux films réalisés par Leslie Arliss. Ceux-ci contribuèrent à créer une nouvelle génération de vedettes britanniques, au nombre desquelles Stewart Granger, Margaret Lockwood et James Mason.


title: Cinéma britannique

text: Two Cities Films, une société indépendante active depuis 1938 et dont le nom venait du fait qu'elle envisageait au départ de tourner des films dans les deux villes de Londres et Rome, produisit également des films importants durant la guerre, tels que "Heureux Mortels" ("This Happy Breed", 1944), "L'esprit s'amuse" ("Blithe Spirit", 1945), nés de la collaboration entre David Lean et Noel Coward, ainsi que la première des adaptations shakespeariennes de Laurence Olivier : "Henry V" — c'est également Two Cities qui produira après la guerre "Hamlet" (1948), du même Olivier.


title: Cinéma britannique

text: Les années de guerre sont également celles qui virent s’épanouir la collaboration de Michael Powell et Emeric Pressburger avec des films comme "49e Parallèle" ("Forty-Ninth Parallel", 1941), "Colonel Blimp" ("The Life and Death of Colonel Blimp", 1943) et "A Canterbury Tale" (1944), lesquels, quoique se déroulant en temps de guerre, traitaient bien plus de la façon dont celle-ci affectait la population que de batailles.


title: Cinéma britannique

text: Vers la fin des années 1940, la Rank Organisation, société fondée en 1937 par J. Arthur Rank, devint la force dominante de la production cinématographique britannique. Elle fit l’acquisition de nombreux studios et finança certains des grands cinéastes qui émergèrent à cette époque.


title: Cinéma britannique

text: Profitant du succès dont le cinéma britannique avait joui durant la Seconde Guerre mondiale, l’industrie atteignit de nouveaux pics de créativité pendant les années d’immédiat après-guerre. Parmi les films les plus significatifs produits durant cette période figurent "Brève Rencontre" ("Brief Encounter", 1945) de David Lean, ainsi que les adaptations par celui-ci des romans de Dickens : "Les Grandes Espérances" ("Great Expectations", 1946) et "Oliver Twist" (1948), les thrillers de Carol Reed "Huit heures de sursis" ("Odd Man Out", 1947) et "Le Troisième Homme" ("The Third Man", 1949), ainsi qu"'Une question de vie ou de mort" ("A Matter of Life and Death", 1946), "Le Narcisse noir" ("Black Narcissus", 1946) et "Les Chaussons rouges" ("The Red Shoes", 1948), trois films du duo Powell et Pressburger. La réputation internationale grandissante du cinéma britannique fut rehaussée par le succès des "Chaussons rouges", le film qui connut le plus grand succès commercial aux États-Unis l’année de sa sortie, et par le "Hamlet" de Laurence Olivier, premier film non-américain à remporter l’Oscar du meilleur film.


title: Cinéma britannique

text: Les studios Ealing, qui bénéficiaient du soutien financier de J. Arthur Rank, après avoir donné dans des genres plus sombres — avec le film collectif "Au cœur de la nuit" ("Dead of Night", 1945), annonciateur de la vogue horrifique de la décennie qui suivra, et la rude biographie "L'Épopée du capitaine Scott" ("Scott of the Antarctic", 1948) de Charles Frend, entre autres — s’embarquèrent dans une série de comédies à succès, dont "Whisky à gogo !" ("Whisky Galore", 1949) d'Alexander Mackendrick et "Noblesse oblige" ("Kind Hearts and Coronets", 1949) de Robert Hamer furent parmi les premiers jalons…


title: Cinéma britannique

text: Dans les années 1950, l’industrie commença à se détourner quelque peu des productions de prestige qui avaient valu à des films britanniques de rencontrer le succès dans le monde entier, et commença à se concentrer sur des comédies populaires et des drames sur fond de Seconde Guerre mondiale, plus franchement orientés vers le public national. Les films de guerre étaient souvent basés sur des histoires vraies et réalisés dans le même style feutré que celui des prédécesseurs réalisés pendant la guerre. Ils permirent à des acteurs comme John Mills, Jack Hawkins et Kenneth More d’accéder au vedettariat. Parmi ceux de ces films qui connurent le plus de succès, on peut citer : "La Mer cruelle" ("The Cruel Sea", 1953) de Frend, "Les Briseurs de barrages" ("The Dam Busters", 1954) de Michael Anderson, "Les Indomptables de Colditz" ("The Colditz Story", 1955) de Guy Hamilton et "Vainqueur du ciel" ("Reach for the Sky", 1956) de Lewis Gilbert.


title: Cinéma britannique

text: "Le Pont de la rivière Kwaï" ("The Bridge on the River Kwai"), sorti en 1957, marqua par ailleurs le début d'un tournant dans la carrière de David Lean, qui deviendra dans les années 1960 le réalisateur spécialiste des grands tableaux épiques.


title: Cinéma britannique

text: Des séries de comédies populaires apparurent sur les écrans dont les "St. Trinian's" de Frank Launder et la série des "Toubib", dont le premier épisode fut "Toubib or not Toubib" ("Doctor in the House", 1954) de Ralph Thomas. Cette dernière série avait pour vedette Dirk Bogarde, sans doute la plus connue des vedettes du cinéma britannique des années 1950. Michael Craig, et ensuite Leslie Phillips, reprirent le rôle de Bogarde et la série continua jusqu’en 1970. La Rank produisit également des comédies à succès dignes d’intérêt, telle "Geneviève" ("Genevieve") en 1953.


title: Cinéma britannique

text: Le duo de scénaristes–réalisateurs-producteurs composé par les frères jumeaux John et Roy Boulting réalisa aussi une série de satires de la vie et des institutions britanniques qui connut un certain succès, à commencer par "Ce sacré z'héros" ("Private's Progress", 1956), puis "Ce sacré confrère" ("Brothers in Law", 1957), "Sois toujours diplomate" ("Carlton-Browne of the F.O.", 1958), "Après moi le déluge" ("I'm All Right Jack", 1959). Le réalisateur-producteur italien Mario Zampi produisit également quelques comédies d’humour noir à succès, parmi lesquelles "Rires au paradis" ("Laughter in Paradise", 1951), "La Vérité presque nue" ("The Naked Truth", 1957) et "Ni fleurs ni couronnes" ("Too Many Crooks", 1958).


title: Cinéma britannique

text: Après une ribambelle de films à succès, commencée à la fin des années 1940 et qui se poursuivit avec entre autres les comédies "L'Homme au complet blanc" ("The Man in the White Suit", 1951) et "Tueurs de dames" ("The Ladykillers", 1955) de Mackendrick, ou encore "De l'or en barres" ("The Lavender Hill Mob", 1951) et "Tortillard pour Titfield" ("The Titfield Thunderbolt", 1953) de Charles Crichton, et quelques réussites également avec des films plus graves, les studios d'Ealing cessèrent finalement leurs activités en 1958, et les studios furent rachetés par la BBC pour y tourner des émissions destinées à la télévision.


title: Cinéma britannique

text: Un assouplissement de la censure à la fin des années 1950 encouragea la société Hammer, spécialisée dans le cinéma de série B, à se lancer dans la production d'un grand nombre de films d’horreur qui allaient susciter un grand engouement, à commencer par les deux premières adaptations, en noir et blanc, de la dramatique de science-fiction écrite par Nigel Kneale pour la BBC, et mettant en scènes les aventures du professeur Bernard Quatermass : "Le Monstre" ("The Quatermass Experiment", 1955) et "La Marque" ("Quatermass II", 1957). Rapidement, Hammer évolua vers des versions en couleur des classiques de l'épouvante américains des années 1930, redonnant un teint frais aux Frankenstein, Dracula et autre momie. L'énorme succès commercial rencontré les encouragèrent à tourner suites après suites et donna lieu, au Royaume-Uni, à une véritable explosion de la production de films du genre. Cette vogue allait durer près de deux décennies. Pendant toute cette période, c'est la Hammer qui allait dominer le marché, mais d’autres sociétés, comme Amicus Productions et Tigon British, allaient être créées pour la concurrencer face à cette nouvelle demande.


title: Cinéma britannique

text: Les termes « Nouvelle vague britannique » ("British New Wave"), ou « Kitchen Sink Realism » — c’est-à-dire « » —, servent à désigner un ensemble de longs-métrages du circuit commercial, réalisés entre 1955 et 1963, qui dépeignaient une forme plus crue de réalisme social que ce que l’on avait l'habitude de voir jusque-là dans le cinéma britannique. Les films de la Nouvelle vague britannique sont souvent associés à un nouvel intérêt pour la classe laborieuse — cfr. "Un goût de miel" ("A Taste of Honey", 1961) de Tony Richardson —, et des sujets jusque-là tabou, comme l’avortement et l’homosexualité — cfr. "The Leather Boys" (1964) de Sidney J. Furie.


title: Cinéma britannique

text: Les cinéastes de la Nouvelle vague étaient influencés par ce que l’on appelle le « Free Cinema », un des mouvements du cinéma documentaire. Le "Free Cinema" émergea au milieu des années 1950 ; le nom fut donné au mouvement par Lindsay Anderson en 1956. Ils étaient également influencés par les Angry Young Men, qui écrivaient des pièces de théâtre et de la littérature depuis le milieu des années 1950, ainsi que par les films documentaires sur la vie quotidienne commandités par les Postes britanniques, le Ministère de l’Information, et plusieurs mécènes commerciaux comme "Ford of Britain", pendant et après la Seconde Guerre mondiale.


title: Cinéma britannique

text: Ces films étaient personnels, poétiques, imaginatifs dans leur emploi du son et de la narration, et mettaient en scène avec sympathie et respect des gens ordinaires appartenant à la classe ouvrière. De ce point de vue, ils étaient les héritiers de l'organisme de recherches Mass-Observation et d’Humphrey Jennings. La déclaration du Free Cinema de 1956 établit les principes suivants : « Aucun film ne doit être trop personnel. L’image parle. Le son amplifie et commente. La taille est sans importance. La perfection n’est pas un but. Une attitude signifie un style. Un style signifie une attitude. »


title: Cinéma britannique

text: Un groupe de cinéastes significatifs s’établit autour de la revue de cinéma "Sequence", fondée par Tony Richardson, Karel Reisz et Lindsay Anderson, qui tous les trois avaient déjà réalisé des documentaires comme ' (1955, Reisz et Richardson) et ' (1957, Anderson).


title: Cinéma britannique

text: En compagnie de Harry Saltzman — qui plus tard allait produire des James Bond —, John Osborne et Tony Richardson fondèrent la société Woodfall Film afin de réaliser leur premiers longs-métrages. Parmi ceux-ci figurent les adaptations de productions que Richardson avaient créées au théâtre des "Corps sauvages" ("Look Back in Anger", 1958) avec Richard Burton, et du "Cabotin" ("The Entertainer", 1960) avec Laurence Olivier. D’autres films importants de ce mouvement sont "Samedi soir, dimanche matin" ("Saturday Night and Sunday Morning", 1960) de Reisz, "Un amour pas comme les autres" ("A Kind of Loving", 1962) de Schlesinger, et "Le Prix d'un homme" ("This Sporting Life", 1963) d'Anderson.


title: Cinéma britannique

text: Après que le "Tom Jones" (1963) de Richarson obtint un grand succès, le groupe se sépara pour poursuivre différents intérêts. Grâce à ces films aussi, leurs principaux interprètes — Albert Finney, Alan Bates, Rita Tushingham, Richard Harris et Tom Courtenay — accédèrent au statut de vedettes.


title: Cinéma britannique

text: Dans les années 1960, les studios britanniques commencèrent à engranger d’importants succès sur le marché international grâce à toute une série de films qui témoignaient d’une attitude plus libérale vis-à-vis du sexe, tirant profit de l’image du "swinging London" propagée par le magazine "Time". Des films comme "Darling" de John Schlesinger, "Alfie le dragueur" ("Alfie", 1966) de Lewis Gilbert, "Georgy Girl" (1966) de Silvio Narizzano, ou encore "Le Knack... et comment l'avoir" ("The Knack... and How to Get It", 1965) de Richard Lester exploraient tous ce phénomène, tandis que "Blow-Up" (1966) d'Antonioni, "Répulsion" (1965) de Polanski, et plus tard "Love" ("Women in Love", 1969) de Ken Russell, brisaient les tabous entourant la représentation du sexe et de la nudité à l’écran.


title: Cinéma britannique

text: Dans le même temps, les producteurs Harry Saltzman et Albert R. Broccoli combinaient le sexe avec décors exotiques, violence désinvolte et même humour auto-parodique dans la série triomphale des James Bond. Le premier, "James Bond 007 contre Dr No" ("Dr. No"), sorti en 1962, connut un succès modeste mais prometteur limité à la Grande-Bretagne ; le deuxième, "Bons baisers de Russie" ("From Russia with Love", 1963) fut un succès mondial. Et, au moment de la sortie du troisième, "Goldfinger", en 1964, la série était devenue un phénomène généralisé, atteignant son pic de recettes l’année suivante avec "Opération Tonnerre" ("Thunderball"). Dans un contexte où la GB perdait ses colonies et sa position de super-puissance, les victoires de James Bond dans le monde imaginaire du cinéma, dues à sa finesse toute britannique peuvent être vues comme une tentative de compenser le déclin de son pays dans le monde réel.