title: Aleph (lettre)

text: Elle signifie étymologiquement "taureau" ou "bœuf". Son origine remonte à l'alphabet phénicien et la lettre est sans doute apparentée au coup de glotte de l'alphabet ougaritique. C'est de son nom phénicien prononcé en grec que dérive le mot "alphabet" des langues romanes (אלף-בית, "aleph-beth").


title: Aleph (lettre)

text: "Aleph" est apparenté à l'alpha ("Α, α") de l'alphabet grec, au A ("A, a") de l'alphabet étrusque puis au A de l'alphabet latin et au А de l'alphabet cyrillique. "Alpha" et "aleph", comme toutes les lettres de l'alphabet phénicien, était une consonne, mais en latin, grec et cyrillique, c'est la voyelle qui suivait le coup de glotte qui a été retenue comme la lettre écrite. Sa ressemblance est grande avec la lettre "a" de l'écriture brahmi, ancêtre de nombreuses écritures de l'Inde et de l'Asie du Sud-Est.


title: Aleph (lettre)

text: La tête du taureau avec ses 2 cornes est bien visible dans le caractère phénicien. Elle apparait moins dans le caractère carré de l'hébreu, en revanche le caractère hébreu en écriture cursive a conservé nettement la forme des cornes du bovin.


title: Aleph (lettre)

text: Dans le système de numérotation alphabétique hébraïque sa valeur est 1. Comme dans de nombreuses langues, ce système de numérotation alphabétique a servi à noter les nombres avant que le système numérique ne le supplante. Sa guématria pleine (addition des valeurs numériques de toutes les lettres qui écrivent ALEPH - Aleph, Lamed et Pé - en hébreu) est 111.


title: Quentin Merlin

text: Quentin Merlin, né le à Nantes en France, est un footballeur français qui joue au poste d'arrière gauche ou ailier gauche (son poste de prédilection) au FC Nantes.


title: Quentin Merlin

text: Né à Nantes en France, Quentin Merlin est formé au FC Nantes. Il est intégré au groupe professionnel au début de l'année 2021, faisant sa première apparition le , lors d'une rencontre de coupe de France face au RC Lens. Il entre à la mi-temps à la place de Ludovic Blas et son équipe s'incline sur le score de quatre buts à deux. Le de la même année, il signe son premier contrat professionnel, le liant au club jusqu'en .


title: Quentin Merlin

text: Alors qu'il a été formé au poste d'ailier gauche, Merlin est régulièrement utilisé au poste d'arrière gauche par Antoine Kombouaré lors de ses débuts, en raison notamment du manque de joueurs fiable à ce poste. Le , le gaucher marque face au Paris Saint-Germain le second but d'un match remporté 3-1 par les Canaris. Ses performances lui valent le titre de meilleur joueur du FC Nantes en février et mars 2022. Le , Quentin Merlin prolonge son contrat avec le FC Nantes jusqu'en . Il remporte le premier trophée de sa carrière, la Coupe de France, en étant titularisé le , lors de la finale de l'édition 2021-2022. Le FC Nantes s'impose par un but à zéro grâce à un centre de Merlin contré de la main par un joueur niçois dans la surface de réparation : le pénalty est ensuite transformé par Blas.


title: Quentin Merlin

text: Quentin Merlin représente l'équipe de France des moins de 17 ans de 2018 à 2019 pour un total de six matchs joués.


title: Quentin Merlin

text: En mars 2022 il est convoqué pour la première fois avec l'équipe de France espoirs, mais il doit finalement déclarer forfait en raison d'une blessure.


title: Ribes nigrum

text: Ribes nigrum, le cassissier, cassis, groseillier noir ou encore gadellier noir, est un arbuste de la famille des grossulariacées cultivé pour ses baies noires riches en fibres et vitamine C, les cassis, rarement utilisés en fruits de table mais entrant dans la composition de liqueurs ou confitures. Les bourgeons produisent une essence utilisée dans la parfumerie.


title: Ribes nigrum

text: Lorsqu'il ne porte pas encore de fruits, un cassissier est reconnaissable d'un groseillier (rouge), par l'odeur caractéristique produite par ses feuilles au froissement entre les doigts.


title: Ribes nigrum

text: L'espèce n'est pas encore évaluée à l'échelle mondiale par l'UICN. En Europe et en France elle est classée comme non préoccupante . En Bourgogne l'espèce est considérée "quasi menacée" (NT), proche du seuil des espèces menacées ou qui pourraient l'être si des mesures de conservation spécifiques n'étaient pas prises.


title: Ribes nigrum

text: Le cassissier se plaît dans les terres profondes, argileuses, humifères, neutres à acides. L'exposition idéale est une insolation moyenne. La multiplication se pratique habituellement par bouturage.


title: Gouffre de l'Œil Doux

text: Le gouffre de l’Œil Doux est un cénote situé sur la commune de Fleury dans le massif de la Clape, dans le département de l'Aude. Il est constitué de hautes parois () calcaires et verdoyantes qui dominent une étendue d’eau vert émeraude.


title: Gouffre de l'Œil Doux

text: L’eau du gouffre est saumâtre : la salinité, mais aussi le niveau, varient avec la pluviométrie et les mouvements de la mer (distante seulement de mètres). La profondeur est d'environ sur un fond de blocs rocheux. Les explorations nombreuses n'ont montré aucun départ de galerie pénétrable.


title: Gouffre de l'Œil Doux

text: La légende de l'Œil Doux raconte qu'auparavant plusieurs bateaux auraient essayé de pénétrer dans le gouffre afin de déterminer l'endroit où l'Œil Doux se puise dans la mer, mais aucun des bateaux partis n'en est jamais revenu. Ainsi, l'origine de la source de l'Œil Doux reste indéterminée. Une autre légende tenace, surtout destinée aux touristes par le passé, prétendait qu'il était impossible de connaître la profondeur du gouffre. Certains prétendaient même, afin d'étayer ce fait improbable, que l'équipe du commandant Cousteau avait plongé dans les eaux émeraudes, incapable de trouver le fond, ni même l'apercevoir.


title: Gouffre de l'Œil Doux

text: Pour y accéder, il faut garer son véhicule soit sur le parking du domaine de l’Oustalet et suivre le cheminement pédestre vers la bergerie, soit sur le parking du gouffre situé sur la route allant de Fleury à Saint-Pierre-la-Mer.


title: Gouffre de l'Œil Doux

text: Les baignades sont interdites dans ce site protégé (zone conservatoire du littoral). Ces règles ne sont cependant pas toujours suivies et de nombreuses personnes s'y baignent et plongent.


title: Voyage du héros

text: Le voyage du héros ("hero's journey") ou monomythe, est un concept établi par Joseph Campbell et décrit dans son livre "Le Héros aux mille et un visages" en 1949"". C'est une base, considérée comme étant un classique en narratologie, destinée à construire le voyage initiatique typique du héros que l'on peut trouver dans de nombreux récits du monde entier, en particulier, dans les œuvres littéraires et l'industrie cinématographique.


title: Voyage du héros

text: Il peut être résumé dans un scénario comportant 12 étapes. Ce dernier a été appliqué dans maintes œuvres littéraires ainsi qu'au cinéma, en particulier en raison du traité de scénario de Christopher Vogler dans les années 1990, ainsi que son ouvrage '.


title: Voyage du héros

text: Ces douze étapes sont reprises de l'article en anglais "A Practical Guide to the hero with a thousand faces".


title: Voyage du héros

text: Le schéma du « voyage du héros » n'est généralement pas reconnu comme un outil d'analyse valide des mythes et des contes par les universitaires travaillant dans ces domaines, auprès desquelles il a suscité des critiques. Voir l'article « Monomythe ».


title: Barnabé

text: Joseph, surnommé Barnabé ou Barnabas, est un juif, lévite lié à l'île de Chypre (Ac 4,36), qui tient une place importante dans les Actes des apôtres, comme étant celui qui introduisit saint Paul auprès des apôtres à Jérusalem (Ac.9:27) et plus tard auprès des chrétiens d'Antioche, et fut son premier compagnon de voyage dont il est chef de mission.


title: Barnabé

text: Bien qu'il ne soit pas l'un des douze apôtres, l'Église catholique et l’Église orthodoxe lui donnent le titre d'apôtre, comme à Paul. Il figure dans les listes de saints et est liturgiquement commémoré le 11 juin.


title: Barnabé

text: Barnabé ne faisait pas partie du groupe des Douze. Cependant, les Actes des Apôtres lui en attribuent le titre au sens large, comme à Paul. Cf. : « Informés de la chose, les apôtres Barnabé et Paul déchirèrent leurs vêtements… ».


title: Barnabé

text: D'après le Nouveau Testament, Barnabé était le cousin de Marc l'évangéliste, dont la mère, Marie était donc sa tante ( et ). Conformément aux règles de l'Église primitive à Jérusalem, il vendit un champ dont il mit le montant de la vente à la disposition des apôtres (Ac 4,36-37).


title: Barnabé

text: Barnabé est le chef de mission du premier voyage missionnaire dans lequel Paul et Marc l’accompagnent. Il est mentionné dans les Actes au chapitre 15 dans le contexte du concile de Jérusaleme.


title: Barnabé

text: Paul et Barnabé connurent un désaccord au sujet de la composition de leur équipe, lors du second voyage apostolique de Paul. Barnabé voulait emmener Marc, mais Paul n'était pas de cet avis. Ils se séparèrent donc et formèrent deux équipes. Paul et Silas partirent pour la Lycaonie, tandis que Barnabé et Marc s'en allèrent évangéliser Chypre ().


title: Barnabé

text: Barnabas est également cité dans la Première épître aux Corinthiens (9:6-12) et dans l'Épître aux Galates (2:11-13).


title: Barnabé

text: Là s'arrêtent les données fondées sur des documents remontant au . La suite repose sur des traditions plus tardives.


title: Barnabé

text: Barnabé se serait rendu dans l'île de Chypre pour l'évangéliser. Il y serait mort martyrisé près de Salamine, non loin de l'actuelle Famagouste. La forme du martyre diverge selon les sources : pendaison ou crémation ou lapidation. Son tombeau, découvert sous l'empereur Zénon (), aurait contenu un exemplaire de l'Évangile de Matthieu. Tout proche de ce tombeau se situe le monastère Saint Barnabé.


title: Barnabé

text: Selon les Actes des Apôtres (4:36), le nom de Barnabé vient du surnom que lui ont donné les Douze, qui l'ont appelé « Barnabas », en donnant àt ce nom son équivalent grec : υἱὸς παρακλήσεως, "huios paraklēseōs", expression qui signifie « fils d’encouragement » ou « fils de consolation ». Cette étymologie suggère une origine araméenne : בר נחמה, "bar neḥmā", ce qui signifie « fils (de) consolation ». Une autre hypothèse propose le mot hébreu "nabī" (נביא, araméen "nebī"), qui signifie « prophète ». Dans tous les cas, le "s" final est une hellénisation habituelle pour un nom propre masculin au nominatif.


title: Barnabé

text: Le texte occidental, tel qu'attesté notamment par le Codex Bezae, identifie Joseph Barnabas (c'est-à-dire Barnabé) avec Joseph Barsabas (Ac 1,23).


title: Barnabé

text: Avant même l'apparition de Paul dans le récit, Barnabé est mentionné comme exemple de piété et de la Communauté de biens de l'Église primitive, puisqu'il vend son champ pour en apporter le prix aux pieds des apôtres (4,36-37). Il se trouve donc à Jérusalem lorsque Saul y revient après un séjour de (c'est-à-dire la Nabatène). C'est lui qui .


title: Barnabé

text: Quelques années plus tard, Barnabé est par lÉglise de Jérusalem (Ac 11,22). Il va alors chercher Saul à Tarse et l'introduit dans la communauté d'Antioche (Ac 11,25-26), capitale de la Province romaine de Syrie.


title: Barnabé

text: Plus d'un an après, Barnabé dirige une mission d'évangélisation accompagné de deux auxiliaires, (c'est-à-dire Marc) et Paul. Ils embarquent à Séleucie et se rendent à Chypre. De là, ils embarquent pour retourner sur le continent, puis se rendent directement à .


title: Barnabé

text: Jean Marc retourne alors à Jérusalem et Barnabé assisté de Paul effectue ce que la tradition chrétienne appelle le Premier voyage missionnaire de Paul (premier voyage estimé de 45 à 49), au cours duquel ils se rendent dans de nombreuses villes.


title: Barnabé

text: De retour à Antioche, la communauté de cette ville les envoie avec à Jérusalem . Ils assistent au Concile de Jérusalem.


title: Barnabé

text: Étant à nouveau retourné à Antioche, Paul et Barnabé se séparent de façon conflictuelle (Ac 15,37-39), à cause de l'attitude à adopter face à Jean-Marc. Après cette séparation, Barnabé disparaît définitivement des Actes des Apôtres. Tout ce que l'on sait, c'est que son étape suivante est à nouveau l'île de Chypre, vers laquelle il se dirige, accompagné de Jean-Marc (Ac 15,39), alors que Paul quitte Antioche.


title: Barnabé

text: Hormis le lieu de rencontre, les deux récits sont quasiment parallèles. Or, selon l'opinion majoritaire des chercheurs actuels, les deux formes du roman pseudo-clémentin dépendent d'un « écrit de base » dont la reconstruction ne fait pas consensus au sein de la communauté scientifique, au point que l'existence même de cet écrit de base est encore soumise à discussion. La question de savoir la version alexandrine ou la version romaine de la mission de Barnabé est celle présente dans cet écrit de base ne fait pas non plus l'objet de consensus.


title: Barnabé

text: La fonction principale de Barnabé dans le roman est de servir d'intermédiaire entre Clément et Pierre, présentant le premier au second, comme dans les Actes des apôtres il introduit Paul auprès des apôtres. En outre Barnabé présente dans le roman pseudo-clémentin, par son opposition à des philosophes païens, des similitudes avec la figure de Paul dans les Actes. Au bout du compte, Clément et Barnabé permettent au rédacteur du roman pseudo-clémentin « d'éliminer » Paul comme figure majeure du christianisme primitif, ce qui constitue une marque supplémentaire de son anti-paulinisme.


title: Barnabé

text: Ainsi le roman pseudo-clémentin se distingue des Actes des Apôtres sur deux points majeurs : il ne relie pas Barnabé à Paul et ne le lie pas à Chypre.


title: Barnabé

text: Selon le "De Pudicitia" de Tertullien (20), Barnabé serait l'auteur de l’Épître aux Hébreux, théorie aujourd'hui abandonnée.


title: Barnabé

text: Il est parfois associé à l’Épître de Barnabé, mais les exégètes modernes estiment plus probable que cette épître ait été écrite à Alexandrie dans les années 130. Le texte de cette épître ne permet pas d'identifier son auteur avec le Barnabé du Nouveau Testament. Du reste, un seul manuscrit, tardif, associe explicitement le Barnabé de cette épître avec le Barnabé compagnon de Paul, et le texte lui-même ne sous-entend pas une telle association.


title: Barnabé

text: L'original de l'Évangile de Barnabé est perdu. Il existe un Évangile de Barnabé beaucoup plus tardif, parfois attribué aux musulmans bien que ces derniers le rejettent et ne reconnaissent pas son authenticité : il contredit les récits du Coran et l'histoire de Maryam (la mère de Jésus-Îsâ) telle qu'elle est relatée dans la tradition musulmane.


title: Barnabé

text: Les listes d'apôtres et de disciples du Pseudo-Épiphane et du Pseudo-Dorothée mentionnent dès le un rattachement à Milan, bien qu'on explique mal l'origine de ce rattachement à Milan dans des listes d'origine byzantines. Toutefois l"'Histoire Datiana" ou "Liber de situ civitatis Mediolanensis", un texte du , rapporte en détail un séjour milanais de Barnabé. Or l'époque de rédaction correspond à une période de conflit entre Milan, Venise et Aquilée pour la domination ecclésiastique en Italie du Nord et contre la suprématie de l'Église de Rome. Ainsi, comme pour les textes de la tradition chypriote, il existe une corrélation étroite entre lutte ecclésiale et textes relatifs à Barnabé.


title: Barnabé

text: Il existe plusieurs textes hagiographiques en latin reprenant ce dossier, mais pas ou partiellement édités (BHL 988-990).


title: La Dernière Cible (film, 1988)

text: La Dernière Cible ou Les Enjeux de la mort au Québec (titre original : "") est un film américain réalisé par Buddy Van Horn, sorti en 1988. C'est le cinquième et dernier épisode de la série de films "L'Inspecteur Harry".


title: La Dernière Cible (film, 1988)

text: L'inspecteur Harry Callahan est affecté sur l'enquête de la mort du célèbre chanteur de rock Johnny Squares. Il découvre alors que le réalisateur Peter Swan participe à un jeu, une cagnotte du mort, dans lequel il doit deviner quelle célébrité mourra la prochaine fois. Pire, il apprend qu'il est lui-même sur la liste, aux côtés de Swan.


title: La Dernière Cible (film, 1988)

text: Le tournage a eu lieu à San Francisco (Hayes Valley, Fisherman's Wharf, Presidio, San Francisco General Hospital Medical Center, San Francisco Naval Shipyard, Pacific Heights, The Embarcadero, Chinatown, studios KGO-TV, Potrero Hill, North Beach, etc.). Il s'est déroulé entre février et .


title: La Dernière Cible (film, 1988)

text: La musique du film est composée par Lalo Schifrin, qui a travaillé sur tous les films de la saga, à l'exception de "L'inspecteur ne renonce jamais".


title: La Dernière Cible (film, 1988)

text: Dans le film, la chanson "Welcome to the Jungle" qu'interprète Johnny Squares est en fait un titre des Guns N' Roses. Tous les membres du groupe, Axl Rose, Slash, Duff McKagan, Steven Adler et Izzy Stradlin, apparaissent d'ailleurs brièvement lors de la scène des funérailles de Johnny Squares. Le titre n'apparait cependant pas sur la bande originale commercialisée.


title: Nitrite

text: L'ion nitrite est la base conjuguée de l'acide nitreux. L'acide nitreux est un acide faible instable de formule HNO. La formule de l'ion nitrite est NO.


title: Nitrite

text: Dans les cours d'eau, notamment canalisés, et dans les régions densément habitées ou d'agriculture intensive, les nitrites (ou bien les nitrates) sont souvent un paramètre important de déclassement des cours d'eau.


title: Nitrite

text: Chez l'humain et autres mammifères, la présence de nitrites dans le sang empêche l'hémoglobine de fixer convenablement l'oxygène. C'est l'une des causes de la « maladie bleue du nourrisson », plus savamment appelée « méthémoglobinémie » . En , trois enfants en sont morts en Chine.


title: Nitrite

text: C'est pourquoi la teneur en nitrites dans l'eau potable est réglementée (notamment pour la préparation des biberons) et, indirectement celle des nitrates en raison de leur capacité à se transformer en nitrites.


title: Nitrite

text: Le nitrite est un conservateur des viandes transformées très utilisé par l'industrie agroalimentaire. Il est classé cancérigène probable par le CIRC. En milieu acide, comme c'est le cas dans l'estomac, les nitrites, très présents dans la charcuterie comme additifs, provoquent la formation de deux produits cancérogènes avérés : d'une part du fer nitrosylé (en réagissant avec le fer héminique), d'autre part, des nitrosamines (en réagissant avec les amines secondaires). Ces molécules, appelées « composés nitrosés » () sont cancérogènes, notamment impliquées dans l'apparition du cancer colorectal.


title: Nitrite

text: Dans la chair nitrée, l'oxyde nitrique NO, issu de la décomposition du nitrite, se fixe à la myoglobine Fe et forme la nitroso-myoglobine NO-Mb. Lorsque cette chair nitritée est soumise à la chaleur, la nitroso-myoglobine se transforme, son pigment nitré (l'hème nitrosylé, appelé aussi « nitrosohème » ou « fer nitrosylé », de couleur rouge foncé) se métamorphose et donne naissance à un nouveau pigment, appelé « nitrosylhémochrome », de couleur rose. La salaison donne ainsi une nouvelle teinte qui ne ressemble pas exactement à la couleur de la viande fraîche (c'est un rose framboisé qui n'a guère d'équivalent) mais correspond au ton vif attendu par le consommateur.


title: Nitrite

text: Les données épidémiologiques indiquent une association positive entre consommation de fer héminique et cancer colorectal. L’hème catalyse deux types de réaction : la lipoperoxydation et la formation de composés "N"-nitrosés. De plus, l’hème peut avoir un effet direct sur les cellules de la muqueuse.


title: Nitrite

text: Dans les charcuteries nitritées, contrairement à la viande rouge, l’hème est sous forme nitrosylé en raison de l’ajout de nitrites qui se retrouvent principalement sous forme d’ions nitrite NO. Les réactions produites lors de la fabrication de la charcuterie peuvent modifier la molécule d'hème vers la forme appelée « nitrosylée », qui permet à son tour la formation d'agents cancérigènes, comme les peroxydes.


title: Nitrite

text: Les réactions de nitrosylation conduisent à la formation de "S"-nitrosothiols ou de fer nitrosylé FeNO à la suite de l’ajout d’un ion nitrosyl NO sur des métaux ou des groupes thiol. Les nitrites, utilisés sous forme d’acide nitreux, favorisent ce type de réaction et conduisent à la formation d’oxyde d’azote et d’hème nitrosylé.


title: Nitrite

text: L’ion nitrite a un comportement très différent de l'ion nitrate, en particulier, il se lie aux métaux.


title: Citroën C4 Cactus

text: La C4 Cactus est une berline compacte, initialement typée crossover, du constructeur automobile français Citroën, présentée le , date anniversaire d'André Citroën, avant une commercialisation en juin 2014.


title: Citroën C4 Cactus

text: Le , Citroën présente le restylage de la C4 Cactus qui perd son look de crossover pour devenir une berline légèrement typée offroad.


title: Citroën C4 Cactus

text: Par la même occasion et à partir du début 2018, elle remplace la C4 II (dont la production a cessé en 2018 sans remplaçante directe), malgré ses dimensions inférieures ( X au lieu de X ) et sa plateforme PF1 destinée aux segment B du groupe PSA.


title: Citroën C4 Cactus

text: La Citroën C4 Cactus va à l'encontre du phénomène de course à l'équipement que se livrent les constructeurs automobiles en étant plus . L'approche est pragmatique mais , affirme PSA. Comme le cactus dont elle emprunte le nom, le modèle se veut « sobre » avec de faibles consommations d'énergie. C'est également le premier véhicule de série à intégrer des systèmes de protections extérieures visibles, les « "airbumps" » (sortes de coussins remplis d'air), pour prévenir les « agressions quotidiennes ».


title: Citroën C4 Cactus

text: Longue de , haute de et pesant moins d'une tonne ( de moins qu'une C4), la C4 Cactus s'intercale entre la Citroën C3 et la Citroën C4 et ne remplace initialement pas de modèle existant dans la gamme Citroën.


title: Citroën C4 Cactus

text: Elle repose sur la plateforme technique PF1 (déjà utilisée entre autres sur les Citroën C3, Citroën C-Élysée II et Peugeot 2008) et est construite à l'Usine PSA de Madrid.


title: Citroën C4 Cactus

text: Comme le concept C-Cactus, la version de série est équipée d"'airbumps", une matière souple anti-rayure réalisée en thermoplastique uréthane (TPU) sans entretien contenant d'air dans son épaisseur, breveté par Citroën. Ces "airbumps" recouvrent les flancs et les extrémités de la C4 Cactus, et la protègent des petits chocs ou coups de portières en reprenant leur forme initiale. Disponibles en quatre coloris (noir, beige, chocolat, gris), ils sont associés à dix couleurs de carrosserie et trois univers intérieurs (Ambiance Stone Grey, Pack Habana Inside et Pack Purple Inside). Un clin d’œil est rendu aux deux modèles qui dans les années 1980 ont sauvé PSA: Sa face arrière rappelle la Peugeot 205 avec ses feux carrés et le bandeaux qui les relie, les montants arrière rappellent la Citroën BX (modèle qui avait également des feux carrés à l'arrière).


title: Citroën C4 Cactus

text: À l'intérieur de la version comprenant une boîte de vitesses robotisée, les sièges avant évoquent une banquette avec un accoudoir relevable dans le dossier.


title: Citroën C4 Cactus

text: L'instrumentation est composée, comme dans la Citroën C4 Picasso II, de deux écrans. L'un devant le conducteur pour afficher les informations liées à la conduite et l'autre tactile sur le haut de la planche de bord pour la climatisation, le multimédia… Une autre particularité de l'habitacle est la migration de l'airbag passager de la planche de bord au plafond, sous le pare-soleil. Cette disposition tout aussi efficace permet de libérer une plus grande place pour la boîte à gants.


title: Citroën C4 Cactus

text: Pour une question de limitation des coûts et pour ménager de plus grands rangements dans les portes arrière, les vitres arrière sont à ouverture à compas comme dans une Citroën C1.


title: Citroën C4 Cactus

text: La Phase 2 de la Citroën C4 Cactus est présentée le avant une commercialisation au premier trimestre 2018.


title: Citroën C4 Cactus

text: Sa sœur Citroën C4 devant disparaître du catalogue début 2018, Citroën a choisi de donner un nouveau design à son crossover Cactus pour lui donner une ligne typée berline afin que celle-ci assure le remplacement de la C4 avant l'arrivée d'une troisième génération en 2021, et malgré sa taille inférieure basée sur la plateforme de la Citroën C3. Elle doit aussi laisser le champ libre au Citroën C3 Aircross sur le marché des SUV où elle assurait auparavant le rôle de premier crossover de la marque aux chevrons. Citroën donne ainsi à la C4 Cactus un nouveau départ pour relancer ses ventes, celle-ci ayant du mal à percer sur le marché avec son look décalé.


title: Citroën C4 Cactus

text: Les "airbumps" se font plus discrets, en diminuant de taille et ils se trouvent placés au bas des portes. La face avant est totalement redessinée, la calandre adopte le style des derniers modèles de la marque que sont les C3 Aircross, Citroën C3 et C4 Picasso. À l'arrière le nom « Cactus » disparaît mais il est disposé de chaque côté au niveau des vitres arrière qui restent à compas, et les feux sont nouveaux avec un effet 3D comme les C3 et C3 Aircross. La C4 Cactus est dotée des nouveaux amortisseurs à butée hydraulique progressive (PCF), déjà utilisés par la Citroën C5 Aircross en Chine.


title: Citroën C4 Cactus

text: Extérieurement, les barres de toit ne sont plus de série mais en option, et à l'intérieur de la version avec boîte de vitesses robotisée, les sièges avant perdent leur style de banquette et se trouvent séparés.


title: Citroën C4 Cactus

text: En Octobre 2020, la vente et la production du C4 Cactus en Europe cesse. Elle est remplacée sur les chaînes d'assemblage de l'usine madrilène de Villaverde par la C4 III.


title: Citroën C4 Cactus

text: Citroën lance à l'été 2018 la production d'une version locale s'approchant de la phase 2 européenne à l'usine de Porto Real, au Brésil. Il faut noter que la marque avait par le passé importé en Amérique latine des C4 Cactus phase 1, importés d'Europe.


title: Citroën C4 Cactus

text: La version produite au Brésil diffère largement de celle fabriquée à Madrid : elle conserve les barres de toit, a une garde au sol supérieure et bénéficie de vitres arrière qui descendent normalement dans les portes, mais ne dispose pas des suspensions à butées hydrauliques. Contrairement au Cactus phase 2 du marché européen, le véhicule est là-bas marketée comme un petit SUV. Il s'impose directement comme la meilleure vente de Citroën au Brésil et en Argentine, bien que le reste de la gamme soit vieillissant.


title: Citroën C4 Cactus

text: La production de la C4 Cactus au Brésil et sa commercialisation dans les pays du Mercosur (ainsi que d'autres pays d'Amérique latine tels que la Colombie et le Pérou) se poursuit après l'arrêt du modèle dans le reste du monde.


title: Citroën C4 Cactus

text: La nouvelle C4 Cactus Phase 2 est personnalisable (31 combinaisons extérieures) grâce aux choix de couleurs, packs Color et ambiances intérieures en série ou en option:


title: Citroën C4 Cactus

text: Lors de son restylage, la C4 Cactus reçoit une motorisation supplémentaire, le 1.2 PureTech essence de en boîte manuelle (BMV6) qui a reçu le « Prix du moteur international de l’année » 2015, 2016 et 2017 au « International Engine of the Year Awards ». Puis à l'automne 2018, elle a en renfort le Diesel 1.5 BlueHDi avec transmission automatique (EAT6).


title: Citroën C4 Cactus

text: Deux concepts ont été présentés entre 2007 et 2013, annonçant l'arrivée de la version de série de la C4 Cactus : la C-Cactus, un prototype théorisant le concept de "voiture essentielle", et le Cactus, show car annonçant le véhicule de série.


title: Citroën C4 Cactus

text: Jusqu'à la mi-2018, les C4 Cactus commercialisés en Amérique du Sud sont des modèles européens en provenance de l'usine de Madrid, en Espagne.


title: Exotisme

text: L'exotisme (du grec tardif "exô-" « au-dehors », "exôtikos" « étranger, extérieur ») est un phénomène culturel de goût pour l'étranger. Le phénomène se constate à plusieurs reprises dans l'histoire des civilisations en expansion. La curiosité de la société romaine pour les religions en marge de l'Empire, ou les temps d'ouverture de la Chine à la culture européenne pourraient relever de l'exotisme. Cependant, cette attitude s'exprime avec plus d'amplitude et de variété en Occident, en raison de la mondialisation : des grandes découvertes au commerce globalisé actuel, en passant par le colonialisme. Avec Claude Lévi-Strauss, l'occident devient une culture anthropologique. Ce qui est étranger n'est pas confondu avec l'imitation qu'en fait l'occident. Une création d'inspiration étrangère cesse d'être exotique dès lors qu'elle inspire en retour un individu étranger, comme l'impressionnisme au Japon ou Picasso dans des pays d'Afrique.


title: Exotisme

text: Au , la société française se passionne pour les voyages : l'arrivée du « grand mamamouchi » dans "Le Bourgeois gentilhomme" de Molière (1670) est un signe annonciateur, puis on compte la traduction de "Les Mille et Une Nuits" par Antoine Galland (1704), les "Lettres persanes" de Montesquieu (1721) et Bougainville qui narre ses multiples voyages. Voltaire et Diderot profitent de cet intérêt de l'exotisme pour critiquer la société par exemple dans "Candide" ou "Supplément au voyage de Bougainville". Depuis, le phénomène s'est poursuivi dans les arts plastiques, la musique, la philosophie, dans toutes les expressions culturelles. Même s'il y a parfois des reflux, une mode comme la world music avec le design et les idées qu'elle véhicule montre que des consommateurs occidentaux aiment toujours à rêver d'étranger.


title: Exotisme

text: L'orientalisme est genre de l'exotisme amalgamant toutes les cultures à l'est de l'Europe, mais aussi au Nord d'Afrique et l'Espagne (pour romantiques comme Washington Irving et Prosper Mérimée).


title: Exotisme

text: En musique, l'exotisme est un genre dans lequel les rythmes, les mélodies et les instruments cherchent à évoquer l'atmosphère de terres lointaines ou de temps reculés, avec par exemple le "Daphnis et Chloé" et le "Tzigane pour Violon et Orchestre" de Maurice Ravel ou d'autres œuvres de Debussy et de Rimsky-Korsakov. À la fin de la seconde guerre mondiale un courant musical intitulé "Exotica" vit le jour aux États-Unis. Des musiciens comme Martin Denny ou Les Baxter s'inspirèrent de rythmes lointains (hawaiiens, caribéens notamment) et les mêlèrent à du jazz. Cet exotisme musical est animé de mystères et berce l'auditeur vers un doux rêve lointain.


title: Exotisme

text: Tout comme l'orientalisme, l'exotisme en peinture et dans le domaine des arts décoratifs était associé avec l'opulence et la luxuriance des ornements.


title: Exotisme

text: Lorsqu’on cherche la définition de l’adjectif « exotique » dans différents dictionnaires, les mots « étrangers », « étranges » et « lointains » reviennent la plupart du temps. « Qui appartient à des pays étrangers et lointains. « Qui provient ou appartient à un pays lointain. Exemple : Des fruits exotiques. Synonyme : étrange », nous indique Linternaute. Ce dernier point semble confirmé par le dictionnaire Reverso, entre autres, qui dresse une liste de synonymes se rapportant tous de près ou de loin au fait d’être bizarre. Mais « étrange » ou « bizarre » pour qui ? « Lointain » depuis où ?


title: Exotisme

text: Le géographe Jean-Francois Staszak rappelle que le terme « exotique » est ce que les linguistes appellent un embrayeur : un mot dont la signification dépend du contexte dans lequel il est énoncé, relevant du discours et non du récit. « Exotique » est à classer dans la même catégorie que des déictiques spatiaux comme « ici » et « là-bas », par exemple. Sortis de leur contexte, ils ne veulent plus dire grand chose. L’exotisme ne peut donc pas être un fait, ou une caractéristique absolue ; il s’agit d’un point de vue relatif, un discours, un ensemble de valeurs et de représentations à propos de quelque chose. Et ce point de vue, c’est celui de l’Occidental. Les habitants des pays dits « exotiques » ne vont pas considérer les fruits qu’ils mangent au quotidien, la faune et la flore qui les entourent comme étranges, étrangers ou lointains. « Exotique » est d’ailleurs souvent synonyme de « tropical », ce qui là aussi relève d’une catégorie géographique créée par l’Occident ; les zones tropicales peuvent en effet être vues comme lointaines depuis la zone dite « tempérée », mais les habitants de ces zones eux-mêmes ne vont sûrement pas voir leurs propres régions comme lointaines, ni bizarres.


title: Exotisme

text: Les définitions du terme reflètent ainsi la tendance du point de vue occidental à se considérer comme allant de soi, à se positionner comme étant la norme. Cet Occidentalo-centrisme découle de la position hégémonique que l’Occident a tenu depuis l’époque des grandes conquêtes, de la période coloniale, et de l'époque contemporaine. Ceci s’est traduit au niveau géographique par la définition de certains centres – Paris, Londres, et d’autres capitales du monde occidental – des « ici » absolus. Définir ce qui est ici implique alors obligatoirement la définition de ce qui est ailleurs, là ou les périphéries.


title: Exotisme

text: Les distances matérielles et symboliques sont superposées : ce qui est loin géographiquement de l’Occident est pensé comme bizarre, anormal comparé par exemple aux valeurs occidentales, aux habitudes. En termes d’échelles, Staszak affirme qu’il faut donc qu’il y ait suffisamment de distance physique pour qu’on considère un lieu comme exotique ; l’échelle des continents en constitue une pertinente. Par exemple, un Français de la fin du ne peut considérer l’Espagne comme exotique car elle est trop proche matériellement et symboliquement. Il peut cependant considérer le Maroc comme exotique.


title: Exotisme

text: L'exotisme provient donc d'un jugement de valeurs. Ainsi, il ne s’agit pas de différences objectives entre des lieux et des peuples, mais d’altérité : un groupe dominant se constitue comme « endogroupe », et construit un « exogroupe » dominé, en pointant du doigt les différences – réelles ou imaginaires – motifs de discrimination potentielle.


title: Exotisme

text: Paradoxalement, bien que l’exotisme renvoie au bizarre et à l’autre, il a des connotations plutôt positives : un lieu exotique est un lieu attirant. Il suscite la curiosité, séduit le touriste et son appareil photo. L’exotisme en tant que concept géographique implique donc de pouvoir apprécier d'une certaine façon ce qui est exotique. Tout ce qui est lointain et étrange n’est pas forcément exotique. Le géographe Jean-Francois Staszak cite l’anthropophagie par exemple : cela suscite la curiosité, mais on ne la considère pas comme exotique, car on n’arrive pas à appréhender ce phénomène d’une manière positive. Ce qui est trop étrange, trop bizarre, est repoussant. Il faut donc un juste milieu. N’est exotique que ce qui est suffisamment éloigné – matériellement et symboliquement – de notre quotidien, tout en restant mesuré, acceptable, pas radicalement différent de nos habitudes et valeurs les plus fondamentales. « Le sauvage n’est exotique que quand c’est un bon sauvage ».


title: Exotisme

text: De cette manière, à travers le temps, une pléthore de lieux ont été vus ou considérés comme exotiques, lorsqu’ils offraient un dépaysement suffisant – pour les touristes occidentaux par exemple – mais qu’ils garantissaient tout de même une étrangeté mesurée, domestiquée. On constate ainsi que le concept d’exotisme, qui relève à la base plutôt d’un imaginaire géographique, a eu des influences tout à fait réelles : flux touristiques intensifiés, transformation de paysages, de sociétés, d’économies, etc.


title: Exotisme

text: Le développement de l’exotisme date de la période coloniale, où ce goût pour l’Ailleurs grandit. C’est en découvrant l’Autre et l’Ailleurs qu’on peut développer une certaine attirance pour lui. À cet égard, l’Orient a toujours constitué un certain ailleurs exotique pour l’Occident. Edward Saïd écrit à ce propos:


title: Exotisme

text: « L’Orient a presque été une invention de l’Europe, depuis l’Antiquité lieu de fantaisie, plein d’être exotiques, de souvenirs et de paysages obsédants, d’expériences extraordinaires, […], de plus, l’Orient a permis de définir l’Europe ( ou l’Occident), par contraste : son idée, son image, sa personnalité, son expérience, […], l’orientalisme exprime et représente cette partie, culturellement et même idéologiquement, sous forme d’un mode de discours, avec pour l’étayer, des institutions, un vocabulaire, un enseignement, une imagerie, des doctrines et même des bureaucraties coloniales et des styles coloniaux »


title: Exotisme

text: Ces propos montrent à quel point la création d’un imaginaire occidental a pu donner naissance à un mythe fantaisiste et un imaginaire géographique. Le cas du Harem, entre autres, est un exemple typique de l’exotisme de l’Orient. Ce mythe imaginaire a été créé par divers processus au fil du temps, comme les voyages, les récits ou la peinture.


title: Exotisme

text: Les plus grands peintres exotiques tels que Jean-Auguste Dominique Ingres ou Jean-Léon Gérôme ont permis de créer cette imaginaire aux , avec les fameux tableaux, tels que "La Grande Odalisque" ou "Le Bain turc". Ces tableaux représentent le Harem impérial ottoman, composés de femmes nues au hammam, fumant le narguilé. Ces tableaux sont dits fantaisistes, car elles représentent de loin la réalité. Nous savons aujourd’hui que le Harem impérial n’a jamais pu être visité par des étrangers avant la chute de l’Empire Ottoman. Aucune présence étrangère ne fut permise dans cet espace hiérarchisé et fragmenté, mis à part la famille du Sultan, les servantes au service de ces derniers, et les eunuques. Les propos de Leïla Hanoum, fille du médecin du Palais et conseiller du Sultan, qui relate la vie quotidienne du Harem, apparaît dès lors comme une évocation sans précèdent :


title: Exotisme

text: « Contrairement à ce que l’on imagine en occident, jamais les dames du Sérail, princesses ou suivantes, ne fumaient ni cigarettes, ni pipe, ni narguilé »


title: Exotisme

text: « Jusqu’à présent, le harem du Grand Sérail et le Hirkai Odassi (la chambre du Manteau sacré) demeurent deux de ces rares endroits sur terre qu’aucun pied anglo-saxon ou américain n’a encore foulé. Comme autrefois le Pôle pour les explorateurs, comme toujours l’Everest pour les alpinistes, ainsi demeurent le Harem des Sultans et le Hirkai Sheriff pour les touristes »


title: Exotisme

text: Les récits divers sur la présence de centaines de femmes au service d’un seul homme dans un lieu cloîtré attisent la curiosité des Européens. Dès lors, les peintres vont y aller de leurs imaginaires pour représenter un espace fantasmé, étrange, attirant aux yeux de l’homme occidental où ces mœurs sont considérés comme contraires à la foi chrétienne. Ainsi la représentation de la nudité sexuelle de la femme est permise grâce à ces œuvres d’art par un subtil moyen de contempler l’« Autre », l’exogroupe, celui qui ne fait pas partie de l’endogroupe occidental.


title: Exotisme

text: On peut aussi mentionner les cas de la musique comme 'les Mille et une Nuits", le récit de Gérard de Nerval « Voyage en Orient » en 1851, les Lettres persanes de Montesquieu, les Lettres de Lady Wortley Montagu, publiées en 1764. Mais encore "Aziyadé ou les Désenchantées" de Pierre Loti, le consacrant comme chantre officiel de l’Empire ottoman.


title: Exotisme

text: Comment en vient-on à considérer un lieu comme exotique ? L’exotisme n’est pas un état de fait, il s’agit là d’un processus. Selon Peter Mason, historien des images, il y a deux moments. Dans un premier temps, il faut pouvoir aborder ce lieu, le déconnecter de son contexte local, dans lequel il n’a évidemment rien de bizarre. Il faut donc le dé-contextualiser. Dès lors, dans un deuxième temps, il faut le placer dans le cadre occidental, le re-contextualiser. Ici, on peut alors l’observer selon notre point de vue, remarquer ce qu’il a d’étrange. Ce processus, Staszak l’appelle ainsi « exotisation » : un changement de contexte, où l’objet « exotisé » est mis à disposition des « exotisant ». Dans ce nouveau cadre, il paraît alors effectivement bizarre. Le processus en question correspond à un mouvement matériel, physique : les objets ou populations importés dans le contexte occidental et qui deviennent ainsi étranges vis-à-vis du local ; les endroits visités par les touristes, qui interprètent de leur point de vue les décors, mœurs, peuples locaux, et les trouvent alors si étonnants.


title: Exotisme

text: Comme vu plus haut, caractériser un lieu comme étant exotique revient par la même occasion à le considérer comme destination touristique propice. Le tourisme constituant pour de nombreux pays dits « en voie de développement » un moyen non négligeable d’engranger des retombées économiques, certains États ou populations n’ont pas hésité à se lancer de leur propre gré dans le processus d’exotisation. C’est ce que le géographe Lionel Gauthier appelle l’exotisme souverain, et Nathalie Schon l’« auto-exotisation ». Dans ce cas de figure, l’indigène détourne le regard occidental à son profit, agit sur la représentation que l’Occident a de lui. Ceci dans le but principal de se conformer aux attentes des touristes et générer des revenus, mais aussi parfois dans le but de revendiquer une identité propre.


title: Exotisme

text: Les cas illustrant ce procédé sont nombreux, particulièrement concernant la logique commerciale, visant le tourisme. Nicolas Bouvier, par exemple, décrit dans Chronique Japonaise comment les habitants d’un petit village très touristique du Japon profitent d’un jour de pluie – donc sans touristes – pour délaisser leurs costumes traditionnels de figurants et s’habiller en imperméables et casquettes de baseball – tout ce qu’il y a de plus occidental, et moins exotique donc. Lorsque les touristes sont là, au contraire, les locaux s’habillent en fonction de leurs attentes, traditionnellement, exploitant ainsi leur côté exotique pour en tirer profit économiquement. Un autre exemple – parmi tant – est celui de Tahiti, donné par Jean-François Staszak. Dans les revues touristiques et sur place dans les sites spécifiques, des Polynésiens sont en effet payés pour jouer « leur » rôle. Ils portent des tenues (stéréo)typiques – qu’ils ne portent pas dans la vie courante – afin de répondre aux attentes des Occidentaux, désireux de voir des vahinés par exemple. Il s’agit donc d’une mise en scène, comme c’est très souvent le cas dans le cadre de l’exotisme. Les pays (auto-)exotisés n’hésitent ainsi pas à transformer leur propre paysage en décor, comme s’il s’agissait d’un spectacle, pour que le touriste y trouve ce qu’il espérait découvrir. De la sorte, de nombreuses destinations touristiques finissent alors par se ressembler, car on a formaté ces mêmes paysages en fonction des attentes stéréotypées des touristes.


title: Exotisme

text: Le fait que le mot « exotique » soit un embrayeur, et qu’il n’ait un sens donc qu’au vu du contexte dans lequel il est énoncé, conduit à certaines dérives. Aujourd’hui, le terme est en effet un peu fourre-tout. Lorsqu’on tape « exotique » sur Google par exemple, outre les différentes définitions proposées, les résultats renvoient à des sites bien divers, tous ayant des propos et objectifs relativement distincts. On y trouve des sites commerciaux, des boutiques, des restaurants, spécialisés, qui offrent une gamme exhaustive de services (tours opérateurs), nourritures (restaurants en Europe) et objets, soit dans le bien-être (cosmétiques, spas, parfums), la décoration (meubles, gadgets et bibelots), l'alimentation (import-export et grossiste de fruits « exotiques »), les loisirs, la lecture (Parfum exotique de Baudelaire), et très surprenant, des véhicules (exotiques), aux formes longilignes et félines pour la majorité d'entre eux.


title: Exotisme

text: D'autre part, lorsqu'on clique sur la partie « Images » (correspondant à la recherche du terme « exotique » toujours), les photos sont sans appel: des femmes en petites tenues dans des postures plutôt lascives et suggestives, des plages aux bancs de sable paradisiaques, une flore luxuriante et colorée, une faune sauvage (allusion encore aux voitures sportives longilignes et félines – Ferrari, Aston Martin, Lotus, Lamborghini, etc.), des cocktails (de fruits) venant d'ailleurs. Le seul dénominateur commun étant finalement les couleurs criardes, telles que jaune, orange, rouge, vert, ainsi que le noir pour beaucoup des voitures précitées.


title: Exotisme

text: Ce petit exercice donc, montre que les clichés ont la peau dure : tout ce qui a trait à l’exotisme est d'ailleurs, un peu bizarre et tout de même attirant. Mais pour qui ? Le point de vue ici est purement occidental. Une personne en provenance d’un pays dit exotique qui ferait la même recherche sur Google, verrait la définition du terme, puis les images qui y correspondent, et ne serait probablement pas d’accord : ce qu’on lui montre est une partie de son quotidien, mise en scène, exagérée, stéréotypée. Le risque est que ce même être « exotisé » finisse par considérer cette situation comme allant de soi, par intérioriser cette vision occidento-centrée, ce qui le conduira à se considérer lui-même comme anormal, bizarre, autre. Pour revenir aux résultats de la recherche, on voit bien que le concept ne contient rien de spécifiquement palpable, mais qu’au contraire, il demeure vague ; c’est un fourre-tout. On y met tout et n'importe quoi : bijoux, bois exotiques, faune et flore luxuriantes et même des femmes. Tout ce qui est un peu coloré, qui paraît non conventionnel par rapport à ce que l’on trouve quotidiennement en Europe. Les bijoux, par exemple, sont censés rappeler des endroits exotiques, mais on ne sait pas trop de quels endroits il s’agit en fait. D’autre part, on se rend compte que ce mot cible aussi les femmes qui auront un teint de peau plus foncé que la « normale ». À ce propos, comme le fait remarquer Staszak, le mot « exotique » s'apparente fréquemment au mot « érotique », et l’« exotisé » est très souvent vu par l’« exotisant » comme un objet sexuel, ou du moins sensuel.


title: Exotisme

text: Si l’on fait le même exercice qu’au point précédent mais qu’on entre des termes comme « pays exotique » sur Google, les résultats sont une nouvelle fois intéressants. Par exemple, selon le site etudier-voyager.fr, le Top 5 des pays les plus exotiques sont les suivants : Grenade, Fidji, Micronésie, Malawi et Mongolie. Voyages.libération.fr dresse des carnets de voyages, et cite notamment le Cameroun (ou le pays des crevettes), commençant l’article par « Un pays exotique, à la faune et à la flore d’une richesse exceptionnelle. Un pays traversé par de multiples rivières, parsemé de lacs et de chutes magnifiques, qui offrent au visiteur émerveillé une variété de paysages extraordinaires, des forêts équatoriales de l’Est aux montagnes volcaniques de l’Ouest, des savanes arborées et des grands parcs nationaux du Nord aux grandes plages de sable et de cocotiers du Sud ». Tout y est donc : les plages, les cocotiers, la flore et les paysages différents.


title: Exotisme

text: Avec les termes « endroit exotique », le site Voyage.Sympatico.ca par exemple dresse une liste de huit endroits pour amoureux, et il est surprenant que, ce site étant canadien, ils proposent le Badeschiff Bar, à Berlin (Allemagne) et l'île Bled en Slovénie, parmi la Turquie, la Malaisie, la Jordanie, la Nouvelle-Zélande, la Chine et le Brésil, comme choix de destinations exotiques. Si le Canada, l’Allemagne et la Slovénie appartiennent au même monde occidental, la relation entre « exotique » et « érotique » n’est probablement pas innocente dans ce choix, et l’Europe peut donc tout de même être vue comme exotique à certains endroits, pour des Nord-Américains où le climat notamment est souvent plus frais. Enfin, avec « paysage exotique », on trouve surtout des liens vers des albums photos. Les clichés sont presque toujours les mêmes : îles paradisiaques, sable doré et cocotiers, tout cela bercé par un soleil radieux, ou alors chameaux se frayant un chemin dans un désert où le soleil frappe de plus belle.


title: Exotisme

text: Dans le domaine des Lettres, « l'exotisme peut se définir comme l'intégration (...) de l'insolite géographique, ethnologique et culturel ; il traduit le goût de l'écrivain pour des contrées qui lui apparaissent comme étranges et étonnantes, féeriques ou légendaires, qui contrastent avec la sienne propre par le climat, la faune, la flore, les habitants (leur apparence physique, leurs costumes et traditions) ».


title: Exotisme

text: En ce sens, et très vite lors de son apparition, l'exotisme est proche du surnaturel et ce, dès la Renaissance avec Rabelais dans "Pantagruel" et "Gargantua". Le goût pour l'Ailleurs naît avec la découverte des Amériques surtout mais aussi en raison de la redécouverte des cultures arabes et proche-orientales. L'exotisme en littérature doit aussi beaucoup à l'économie et au commerce de l'époque (Marco Polo et "la route de la soie") ; dans "Don Juan" de Molière notamment le "café" qui vient d'apparaître en France est l'un des premiers objets littéraires exotiques, une sorte de "cliché" qui participera plus tard à la constitution d'un "décor de convention", de même que l'eunuque, la princesse orientale en visite, les animaux fabuleux (dromadaires, lions...), autant de "topoi" qui naissent de l'exotisme littéraire.


title: Exotisme

text: L'exotisme apparaît principalement avec la traduction des "Mille et une nuits", conte oriental transmis de génération en génération, par Antoine Galland, en 1701. Galland a su modifier subtilement la "couleur locale" orientale qui fait immédiatement le succès de l'édition en l'adaptant au goût français. Par ce "décor de convention" l'exotisme devient une façon littéraire d'étudier nos propres références culturelles et de s'inspirer des autres littératures. Dès lors nombres d'écrivains-philosophes comme Voltaire ("Candide", "Zadig") ou Rousseau (et sa fiction du "Bon Sauvage"), d'Alembert ou Diderot ("Supplément au voyage de Bougainville", qui pose les principes de l'acculturation et les bases de l'ethnologie), Montesquieu enfin ("Les Lettres Persanes") utilisent cet artifice pour distancier le regard du lecteur, pour lui permettre de créer un espace critique vis-à-vis de la société de l'époque.


title: Exotisme

text: Mais c'est surtout au , avec Gérard de Nerval dans "Voyage en Orient", Charles Nodier et François-René de Chateaubriand dans "Voyage en Amérique" que l'exotisme devient un mouvement littéraire. Il suit un développement parallèle en peinture avec Eugène Delacroix : "La Mort de Sardanapale" et "Les Femmes d'Alger" en particulier. C'est surtout le fait que le peintre suit la campagne de Bonaparte en Égypte qui apporte une "vague" exotique à la littérature.


title: Exotisme

text: Boucher et Lorjou peignirent tous deux une "Chasse aux lions", Renoir et Matisse, des "Odalisques". Le Douanier Rousseau, par "Le Rêve", par "La Bohémienne endormie", et Paul Gauguin, par "Scène tahitienne et martiniquaise" introduisent l'art primitif et le fauvisme en peinture. Nombre de ces œuvres influencent les écrivains comme Baudelaire ("Curiosités esthétiques, l'Art Romantique"). Très vite en effet le Romantisme s'empare de ce qui sera vu plus tard non plus comme un simple effet de style mais comme une véritable ouverture culturelle sur d'autres modes de vie et un élargissement des canons romantiques qui privilégient le "vérisme" et l'Histoire brute.


title: Exotisme

text: L'exotisme apparaît avec Pierre Loti et d'autres comme un motif autorisant le "mélange des genres" et en quelque sorte, du point de vue littéraire, un métissage. La science avec Jules Verne donne davantage de profondeur à l'exotisme (intégration de termes étrangers, d'espèces alors inconnues, popularisation géographique). Les "naturalistes" n'utiliseront pas l'exotisme qui, très vite, à la fin du va se confronter avec le "nationalisme" en littérature (Charles Maurras, Maurice Barrès...) et diverger alors en deux sous-courants : celui accusant la Colonisation, et celui en faisant l'éloge.


title: Exotisme

text: Dès lors le thème du voyage modèle le genre exotique, à travers des écrivains comme Blaise Cendrars ("La Prose du transsibérien et de la petite Jehanne de France") ou Victor Segalen ("Stèles", qui évoque le monde chinois). Ce dernier écrit le premier essai sérieux sur l'exotisme : "Essai sur l'exotisme", où il constate que la « tension exotique du monde décroît ». Avec la colonisation, l'exotisme perd définitivement toute prétention de convention : de nombreux auteurs étrangers francophones dévoilent un monde complexe, tels Léopold Sédar Senghor pour l'Afrique ("Éthiopiques"), Aimé Césaire pour les Antilles et bien d'autres. Les auteurs occidentaux s'imprègnent alors par la colonisation de cette ouverture sur le monde qui, selon les mots de Nathalie Sarraute, participe de l"ère du soupçon", renforcée par les deux Guerres Mondiales et les déstabilisations de l'homme blanc dans ses agissements coloniaux et dont le coup est porté par Frantz Fanon notamment. L'exotisme devient avec la décolonisation l'expression authentique des peuples souverains et l'affirmation d'une recherche de la vérité historique et une dénégation de la "couleur locale". Des écrivains comme Jean Marie Gustave Le Clézio cherchent dès lors à utiliser le charme exotique pour rendre palpable et les cultures lointaines et les caractéristiques géographiques.


title: Exotisme

text: L'ethnologie, enfin, et la littérature qui en découle (Lévi-Strauss) font définitivement passer l'exotisme dans le champ de l'authenticité littéraire.


title: Exotisme

text: Par la possibilité de mêler narration et image, tout en suggérant toujours ce qui n'apparaît pas dans les cases, la bande dessinée apparaît un art privilégié pour utiliser le sentiment exotique.


title: Exotisme

text: "Les Aventures de Tintin" sont un exemple particulièrement emblématique d'une telle veine au sein du 9e art : de par leur notoriété, ainsi que la forme même des histoires. Tintin est un jeune reporter aventureux, prêt à voyager dans des contrées exotiques (en Amérique du Sud, au Congo belge, en Chine, au Tibet, etc.). "Tintin au Congo" peut apparaître comme le type de la bande dessinée colonialiste, avec un net rapport de domination lié au statut des Européens dans les colonies. Pour autant, d'autres épisodes, comme par exemple "Le Temple du soleil", manifestent surtout une véritable recherche de précision de la part d'Hergé pour faire naître chez le lecteur la fascination pour une civilisation riche et étrange. L'anthropologue Philippe Descola relativise en ce sens les critiques que l'on peut porter à l'égard d'Hergé, en mettant en avant les évolutions de l'auteur : « C’est le regard de l’homme blanc, malgré tout. Et d’une époque avec ses clichés récurrents dont elle n’a pas conscience sur le moment. L’Amazonie de Tintin, c’est l’enfer vert des années 1930, les tribus cannibales, les animaux sauvages… Aujourd’hui, ce serait plutôt celle des Amérindiens botanistes, éclairés, qui luttent par divers moyens pour leur espace naturel et leurs ressources, mais ce doit être aussi une image projetée de notre époque. Cependant, en quelques albums, Hergé a fait des bonds colossaux. Regardez l’album de "Tintin en Amérique", il y a déjà une sévère critique de la société américaine avec ses troupes de soldats qui chassent les Indiens de leurs territoires pour forer le pétrole. Regardez aussi "Le Lotus bleu", on n’est plus du tout dans l’opérette, dans la pantomime, et encore moins la caricature comme dans "Tintin au Congo". La critique du colonialisme sera par la suite très claire. Et je vois, par exemple, dans "Tintin et les Picaros", la figure du professeur Tournesol, intellectuel de service, comme un militant des droits de l’homme, anticolonialiste… Ne veut-il pas déjà que le capitaine Haddock cesse de boire grâce à ses mixtures ? »


title: Exotisme

text: La fascination pour l'étranger, conçu comme un ailleurs fascinant, se prolonge ainsi (dans l'héritage des romans et tableaux exotiques du XIXe siècle) malgré les critiques portées à l'encontre du colonialisme (Fanon) et de l'orientalisme (Saïd). En ce sens, on peut mettre en avant l'œuvre de "romans graphiques" de Hugo Pratt, notamment "Corto Maltese" et "Les Scorpions du désert" entamés à la fin des années 1960. L'historien Michel Pierre écrit ainsi en 1995 dans la revue de bande dessinée "(A Suivre)" : « Telle la mer, la ligne noire et ondulantes des dunes, une mystique de l’espace qui fascina l’Europe du XIX° et du début du XX° : Rimbaud, Lawrence, Monfreid… (...) Assumant tous ses héritages, Hugo Pratt devient le dernier écrivain colonial, non pas au sens mécaniquement péjoratif du mot mais dans ce qu’il y a de quête romantique, de recherche individuelle, de valeur du geste et de la volonté dans des aventures nouvelles où le pire des exotismes n’était jamais sûr. Et qui fait de Kipling, dont Hugo Pratt illustra des poèmes (et ce fut l’un de ses derniers travaux) un écrivain à relire. »


title: Andrée Damant

text: Andrée Damant, née le à Avignon et morte le à Paris, est une actrice française de théâtre, de cinéma et de télévision.


title: Andrée Damant

text: Andrée Damant a joué dans de nombreux spots publicitaires. Elle est aussi spécialisée dans les rôles de méridionales sympathiques, souvent Marseillaises pure souche, ce qui la conduit de temps à autre à interpréter à l'écran des personnages issus de l'univers de Marcel Pagnol.


title: Andrée Damant

text: Dans le remake de "Cigalon" tourné pour la télévision en 1975 par Georges Folgoas, elle reprend avec bonhomie et truculence le rôle de Sidonie, jadis créé au grand écran par Alida Rouffe.


title: Andrée Damant

text: Elle est surtout connue des téléspectateurs pour le rôle de Tata Odette qu'elle tient dans la série "Scènes de ménages" diffusée sur M6 depuis 2009 et celui de Julienne Vidal dans "Plus belle la vie" sur France 3 en 2010.


title: Andrée Damant

text: Elle meurt le à Paris, à l'âge de 93 ans. Ses obsèques se tiennent le à Villetaneuse, en Seine-Saint-Denis.


title: Drapeau d'Israël

text: Le drapeau d'Israël flottant a été adopté par le mouvement sioniste au et repris lors de la création de l'État en 1948. Il comporte en son centre l'étoile de David, ou « Maguen David » (de l'hébreu, littéralement « Bouclier de David »).


title: Drapeau d'Israël

text: Les proportions du drapeau, ses couleurs (blanc et bleu) et les deux bandes horizontales évoquent le talith, châle de prière juif.


title: Drapeau d'Israël

text: La loi de l’État d’Israël décrit le drapeau de l’État comme étant doté d’un fond blanc sur lequel sont deux bandes de couleur "tekhélèth" (en hébreu, « azur ») foncée, qui s’étendent sur toute sa longueur, mais qui sont un peu rehaussées selon la largeur. Au centre du drapeau, entre les deux bandes, est tracé un "maguène" David de la couleur des bandes. Les couleurs du drapeau ont comme origine les couleurs du "talith" , quoique les couleurs des bandes sur les "taliths" varient de "tekhélèth" à noir. Il est possible que ce soit à cause de cela qu’on a la définition ambigüe de « "tekhélèth" foncée ». En fait, la teinte bleue varie d’un drapeau à un autre et n’est pas fixe, tantôt bleu foncé, tantôt bleu clair.


title: Drapeau d'Israël

text: La forme et les proportions du drapeau ont été fixées puis ont été publiées dans une déclaration officielle de l’assemblée provisoire de l’État, et ont été par la suite approuvées par une loi de la "Knesset" en 1949 :


title: Drapeau d'Israël

text: « Le drapeau est de 220 cm de longueur, 160 cm de largeur. Le fond est blanc sur lequel sont deux bandes "tekhélèth foncée", large chacune de 25 cm, étendues sur toute la longueur du drapeau, d’un bord à l’autre bord. La bande supérieure est à une distance de 15 cm depuis le côté large. Au milieu du fond blanc, entre les deux bandes "tekhélèth" et de façon équidistante à celles-ci est un "maguène" David fait de six bandes "tekhélèth", large chacune de 5,5 cm, qui est épuré en deux triangles égaux, dont les bases sont parallèles aux deux bandes de "tekhélèth" qui sont le long du drapeau. »


title: Drapeau d'Israël

text: Les pavillons d'Israël arborent eux aussi l'étoile de David mais la composition change. Le ratio adopté est 2:3, qui est beaucoup plus standard que le drapeau.


title: Drapeau d'Israël

text: Le pavillon civil envoyé à bord des bateaux immatriculés en Israël est composé d'un fond bleu avec l'étoile inscrite dans un ovale blanc. L'étoile est également allongée verticalement dans un ratio de 3:2.


title: Drapeau d'Israël

text: Pour le pavillon envoyé à bord des navires de guerre, le disque est remplacé par un triangle situé du côté de la hampe.


title: Oliver Bierhoff

text: Oliver Bierhoff, né le à Karlsruhe dans le Bade-Wurtemberg, est un footballeur international allemand, évoluant au poste d'attaquant des années 1980 à 2000.


title: Oliver Bierhoff

text: Mesurant 1,91 m pour 84 kg, il est connu pour avoir remporté l'Euro 1996 et disputé la finale de la Coupe du monde 2002.


title: Oliver Bierhoff

text: Particulièrement doué dans le jeu de tête, il a joué pendant la pratiquement toute sa carrière hors de l'Allemagne, notamment en Italie et en particulier avec l'AC Milan, où il fut à la fin des années 1990, une vedette. De 2004 à fin 2017, il a été manager de l'équipe nationale allemand. Il est directeur général de l'équipe nationale allemande du au .


title: Oliver Bierhoff

text: Oliver Bierhoff est le fils de Rolf, ancien gardien de but amateur, dirigeant d'une puissante entreprise d'énergie électrique. Petit, Oliver est un buteur patenté du Schwarz-Weiss Essen. Il quitte ce club pour signer en tant que professionnel au Bayer Uerdingen. Il y joue deux saisons avant de passer au Hambourg SV puis au Borussia Mönchengladbach.


title: Oliver Bierhoff

text: Bierhoff quitte son pays natal en 1990 pour chercher la notoriété et la reconnaissance de son talent qui le fuit pour l'instant. Une saison réussie à Salzbourg (23 buts) attire l'attention du prestigieux Inter Milan. qui fait signer l'Allemand en . Néanmoins les dirigeants Nerazzurri lui font comprendre qu'il n'y a pas de place pour lui et le prêtent au Ascoli Calcio 1898. Pour sa première saison en Italie, Bierhoff ne peut empêcher la descente en Serie B. L'année suivante, il décroche le titre de meilleur buteur de D2, mais déjà les nuages s'amoncellent. Les supporters le huent dès que possible. Les dirigeants veulent l'évincer mais Oliver dit qu'il honorera son contrat et se présente d'office à l'entraînement. Quand arrive l'heure du choix, l'Inter lui fait savoir que l'horizon est définitivement bouché et qu'on lui préfère Darko Pančev.


title: Oliver Bierhoff

text: Son salut vient d'Udine, qui l'engage à l'été 1995. Oliver débarque dans une ville qui lui est chère, sa mère et sa grand-mère y étant nées. Bierhoff devient un véritable « Panzer des surfaces » dont les buts conduisent l'Udinese Calcio vers une qualification en Coupe UEFA 1995-1996 et vers les sommets de la Serie A. Début février 1998, il s'installe en tête du classement des buteurs avec notamment un triplé, cinq doublés ou encore un but décisif dans les dernières secondes du match face à l'Inter Milan, imposant sa première défaite en championnat à son ancien bourreau. Il déclare alors : . En 1997-1998, il est le meilleur buteur du "Calcio", avec 27 réalisations.


title: Oliver Bierhoff

text: Il remporte cette compétition en 1999 avec le Milan AC. Il jouera pour le club lombard de 1998 à 2001.


title: Oliver Bierhoff

text: La fin de sa carrière est plus difficile. Peu utilisé au Milan AC, il rejoint l'AS Monaco où il dispute une saison sans relief. Malgré cela, il est retenu dans l'effectif pour la Coupe du monde 2002. Contre toute attente, la Mannschaft arrive à se hisser en finale. Lors de celle-ci, Bierhoff entre en jeu à la pour tenter de rééditer l'exploit de 1996. Cela ne changera pas le cours du match et l'Allemagne sera battue 2 à 0.


title: Oliver Bierhoff

text: En 2002-2003, il joue une dernière saison au Chievo Vérone avant de prendre sa retraite. Pour son dernier match en Série A, il est l'auteur sous les couleurs du Chievo Vérone d'un triplé contre la Juventus Turin.


title: Oliver Bierhoff

text: Après son arrivée à l'Udinese Calcio et une efficacité prouvée devant le but, l'équipe nationale lui ouvre ses portes le pour un déplacement au Portugal (victoire 2-1). Un mois plus tard, pour sa deuxième sélection, il inscrit les deux buts de la victoire face au Danemark. Séduit, Berti Vogts le retient dans l'effectif pour l'Euro 1996. À 28 ans, il n'est que remplaçant mais acquiert un autre statut après la finale contre la République tchèque. Alors que l'Allemagne est menée 1 à 0, Bierhoff entre à vingt minutes du terme. Il égalise 240 secondes plus tard puis, en prolongations, inscrit un historique but en or qui offre à l'Allemagne son troisième titre européen.


title: Oliver Bierhoff

text: À la suite de la compétition, à défaut d'une place de titulaire, Bierhoff doit se contenter de devenir le « joker de luxe ». Ainsi, lors des éliminatoires de la Coupe du monde 1998 (6 buts pour lui), il permet aux siens de se tirer d'un mauvais pas face à l'Albanie et l'Ukraine, mais surtout en Irlande du Nord où il inscrit trois buts après être rentré à la alors que son équipe est menée 1-0. Il déclare alors : .


title: Oliver Bierhoff

text: Il participe aux grandes compétitions internationales comme la Coupe du monde 1998 ou l'Euro 2000. Il sera même capitaine de la Mannschaft.


title: Oliver Bierhoff

text: Il inscrit 37 buts lors de ses 70 sélections et fait partie du groupe qui s'incline devant le Brésil (0-2) en finale de la Coupe du monde 2002. Ce sera sa dernière sélection.


title: Oliver Bierhoff

text: Oliver Bierhoff rejoint la Fédération allemande en août 2004 en tant que manager de l'équipe d'Allemagne. À partir du , Oliver Bierhoff est directeur général de federation allemand de football ("Direktor Nationalmannschaften und Akademie"). Le , quelques jours après l'élimination de l'Allemagne durant la phase de poules de la Coupe du monde 2022, Bierhoff quitte son poste.


title: Oliver Bierhoff

text: Si Oliver Bierhoff est efficace des deux pieds, il sait aussi marquer de la tête. Il possède une détente verticale importante, malgré son mètre quatre-vingt-onze, qui le fait s'élever au-dessus de la barre transversale. En , sur ses treize buts inscrits en dix-neuf sélections (un toutes les 59 minutes), 46% sont inscrits de la tête. Il déclare alors : .


title: Stade Armand-Cesari

text: Le stade Armand-Cesari, aussi connu sous le nom de stade de Furiani, est le principal stade de football de Corse.


title: Stade Armand-Cesari

text: En 1992, le stade accueillit la demi-finale de la coupe de France de football au cours de laquelle une tribune provisoire s'effondra, causant la mort de et en blessant .


title: Stade Armand-Cesari

text: Tout d'abord connu sous le nom de stade du Docteur Luciani, le stade Armand-Cesari fut inauguré le . Il prendra son nom actuel qu'à partir de la saison 1937/38, en hommage au capitaine bastiais Armand Cesari, disparu en 1936.


title: Stade Armand-Cesari

text: Totalement désuet voire dangereux (fils barbelés autour du terrain, tribunes vétustes), le stade a accueilli les matchs à domicile du SC Bastia malgré sa faible capacité (moins de ) en coupe UEFA 1977-1978, des 32 de finale jusqu'à la finale aller. Le club y battra tour à tour le Sporting Portugal, Newcastle United, Torino Calcio, Carl Zeiss Jena et Grasshopper Zurich. La finale aller se disputa dans des conditions précaires, (impossible de reporter le match à cause de l'approche de la Coupe du monde 1978) des pluies diluviennes s'étant abattues sur la Corse ce jour-là en transformant le terrain en bourbier, ce qui handicapera le résultat de ce match décisif (0 - 0 contre PSV Eindhoven). L'affluence annoncée de apparaît exagérée, mais étant donnée la ferveur de la Corse autour du Sporting, de nombreux supporters n'hésitèrent pas à rester debout, serrés, pour assister à la rencontre.


title: Stade Armand-Cesari

text: Furiani reste également dans les mémoires pour la catastrophe qui marqua sur la demi-finale de la coupe de France 1992 face à l'Olympique de Marseille, le . Alléchés par la possibilité d'une belle recette, les dirigeants du club font ériger à la hâte une tribune provisoire d'une capacité de . Cette construction est entreprise au mépris de toutes les règles élémentaires de sécurité, sans qu'aucune autorité de contrôle ne fasse arrêter les travaux. Lorsque la tribune se remplit, dans les heures précédant le coup d'envoi, et alors que les travaux s'achèvent juste à temps, les premiers signes de fragilité sont perceptibles par des vibrations anormales. Des techniciens s'affairent pour renforcer la structure en urgence. Le speaker lance des appels au calme car les spectateurs placés en haut commencent à taper des pieds, mais à quelques minutes du coup d'envoi, la partie haute s'effondre. Le bilan est de et plus de .


title: Stade Armand-Cesari

text: Ce drame reste mémorable pour avoir été diffusé en direct sur TF1. En effet, au moment où Patrick Poivre d'Arvor donne la parole à Thierry Roland pour l'avant-match, la tribune vient tout juste de s'effondrer. Cela dit aucune image n'a filmé la chute de la tribune en direct, on distingue seulement le bruit sourd sur la vidéo des caméras, qui filmaient alors la pelouse, avant que celles-ci ne se retournent vers la tribune alors effondrée. Les survivants descendus sur la pelouse ont d'ailleurs profité des cadrages pour se montrer à leur famille devant leur poste, et prouver ainsi qu'ils étaient en bonne santé. À noter que le journal d'Antenne 2 a lui aussi retransmis en direct les images de TF1, ce qui a accru le nombre de personnes témoins de ce drame.


title: Stade Armand-Cesari

text: À la suite de cette catastrophe, le match a bien évidemment été annulé, et la finale de la coupe de France 1992, pour laquelle Monaco s'était qualifié, ne sera pas jouée non plus -une première dans l'histoire de la Coupe de France- contrairement à la finale européenne du Heysel auparavant.


title: Stade Armand-Cesari

text: Les travaux d'agrandissement doivent permettre de porter la capacité à , dont . Ces travaux comprennent la démolition et reconstruction des tribunes Est, Nord, Ouest et Sud, la réalisation d'une couverture sur tribune nord et sud, l'aménagement des abords immédiats, la création d'un parking au sud et l'extension et l'aménagement du parking est.


title: Stade Armand-Cesari

text: Malgré tout, les travaux du stade ne sont toujours pas achevés, les pylônes trônant dans les tribunes Est et Ouest doivent être retirés et le remplacement des sièges dans la tribune Ouest effectué.


title: Stade Armand-Cesari

text: La tribune Jojo-Petrignani est la tribune la plus chaude du stade. Elle contient environ . Elle est nommée ainsi en l'honneur d'un immense supporter du club et "porte-drapeaux" des années 1960 à 1990. La tribune contient également le groupe de supporter « Bastia 1905 », successeur des « Testa Mora 92 », depuis 2005.


title: Stade Armand-Cesari

text: La tribune Claude-Papi est la principale tribune du stade de Furiani. Elle contient la tribune présidentielle, des loges et la tribune de presse présente à l'étage. Sous la tribune se trouvent les vestiaires, ainsi que la plaque dans le tunnel « PER VOI VINCEREMU », plaque hommage aux victimes de la catastrophe de Furiani en 1992. Cette tribune est d'une capacité de , et porte le nom du joueur Corse du siècle, Claude Papi, l'un des artisans de "l'âge d'Or" du club dans les années 1970, décédé en 1983.


title: Stade Armand-Cesari

text: La tribune Pierre-Cahuzac, nommé en l'honneur de l'entraîneur ayant permis au SCB de terminer de Ligue 1 en 1977 et de disputer la finale de la Coupe de l'UEFA en 1978, est la tribune la moins « chaude » de Furiani actuellement. Sa capacité s'élève à .


title: Stade Armand-Cesari

text: La tribune Victor-Lorenzi est la tribune du stade la plus récente (2011) et peut contenir le plus de supporters avec environ . La tribune porte ce nom en hommage au président qui a permis, sous sa présidence, de glaner pas moins de 8 titres de champion de Corse et 8 coupes de Corse, mais surtout, de permettre au SCB (et aux clubs corses en général) de disputer le championnat de France amateur. Durant ses années en tant que président (1933 - 1973), le club passa de l'anonymat du championnat régional jusqu'au professionnalisme.


title: Avril 2022

text: Le mois d'avril 2022 est marqué par la réélection d'Emmanuel Macron à la présidence de la République française, et par la poursuite des opérations militaires russes en Ukraine.


title: Otaku Otaku

text: , connue au Japon sous le nom de et abrégée , est une série de manga écrite et dessinée par Fujita. L'histoire suit la comédie romantique d'une romance maladroite entre plusieurs couples d"otaku", notamment celle d'une profonde "fujoshi" et d'un accro aux jeux vidéo.


title: Otaku Otaku

text: Le manga est initialement publié sur le site web d'illustrations pixiv en . Ichijinsha détient les droits d'édition de la série depuis tout en publiant la série dans le "comic POOL" (un projet de publication en ligne de manga par Ichijinsha et pixiv) depuis . La version française est publiée par Kana depuis .


title: Otaku Otaku

text: Une adaptation en série télévisée d'animation par le studio A-1 Pictures est diffusée pour la première fois au Japon entre le et le sur Fuji TV dans la case horaire noitaminA. Le service de vidéo à la demande Amazon Prime Video diffuse la série sous le titre pour les territoires francophones. Une adaptation en "film live-action" est sortie le .


title: Otaku Otaku

text: La série suit la comédie romantique maladroite entre des employés de bureau « "otaku" » dont l'une d'entre elles, Narumi Momose, est une sévère "fujoshi" qui tente tant bien que mal à cacher ses passions auprès des autres tandis que son partenaire, Hirotaka Nifuji, est un magnifique homme compétent accro aux jeux vidéo qui ne lâche sa console que pour travailler. S'ils semblent parfaits l'un pour l'autre, l'amour reste tout de même compliqué pour les "otaku".


title: Otaku Otaku

text: L'auteure fréquentait une école professionnelle de design avant de faire ses débuts en tant que mangaka, et ses amis et anciens camarades d'école ont été une forte influence dans la production de cette œuvre. Il y avait des "otaku" de différents genres parmi ses camarades de cette époque qui ont servi d'inspiration, et Fujita a pensé qu'il serait intéressant de dessiner un manga avec un fort élément comique tout en y mêlant des relations amoureuses de couples. De plus, l'auteure s'amusait souvent avec ses amis en créant mutuellement des personnages et en pensant à des histoires basées sur ces personnages, puis en menant des retouches, ils parviennent à rendre une histoire intéressante, qui deviendra notamment celle de Narumi et Hirotaka, et avec la permission de ses amis, Fujita en a fait un manga.


title: Otaku Otaku

text: Elle déclare que la raison de l'écriture de cette œuvre était . Après avoir terminé ses études, elle a travaillé en tant qu'intérimaire pendant quelques années mais en observant ses aînés partir en décrochant des contrats, elle s'est rendue du compte de et s'est donc efforcée pour produire un projet de manga afin de le présenter à Tokyo ; son projet n'est malheureusement pas concluant. Dans de telles circonstances, elle a mené une réflexion sur elle-même, en s'interrogeant notamment . Elle s'est orientée par la suite vers , pour lequel elle a une et qu'elle s'est sentie confiante à dessiner : les « "otaku" », et admettant qu'elle voulait dessiner un manga qui était juste amusant pour elle.


title: Otaku Otaku

text: Fujita avait au départ commencé à publier le manga sur pixiv (une communauté en ligne japonaise pour les artistes) en tant qu'auteure débutante en . L'auteure reçoit par la suite un message privé de la maison d'édition Ichijinsha pour une proposition de publication. L'éditeur a ensuite lancé un magazine de prépublication de manga en ligne en collaboration avec pixiv intitulé "comic POOL" dans lequel la série a commencé à être publiée de manière régulière. Le manga a été sélectionné pour le "comic POOL" car il s'agissait du travail le plus populaire sur pixiv. Depuis le , Ichijinsha édite la série en version imprimée ; onze volumes "tankōbon" ont été publiés à ce jour.


title: Otaku Otaku

text: En , Kana a annoncé l'obtention de la licence du manga pour la version française, sous le titre "", avec une traduction d'Aline Kukor et dont le premier volume est publié dans sa collection "Big Kana" en . L'éditeur Altraverse publie une version allemande de la série depuis . En Espagne, "Wotakoi" est éditée par ECC Ediciones depuis . L'édition italienne est publiée par Panini Comics à travers son label Planet Manga depuis . Une version polonaise est éditée par Studio JG depuis . Le manga est publié en russe par la maison d'édition Istari Comics.


title: Otaku Otaku

text: En Amérique du Nord, le manga est publié par la maison d'édition Kodansha Comics USA depuis mi- sous le titre "". Le groupe Panini publie trois éditions de la série en Amérique du Sud : deux versions en espagnol respectivement pour le Mexique depuis et pour l'Argentine depuis , et une autre version en portugais brésilien depuis .


title: Otaku Otaku

text: Tong Li Publishing publie la série en chinois traditionnel depuis . En Chine, la série est publiée numériquement par bilibili. En Indonésie, la série est éditée par M&C!.


title: Otaku Otaku

text: Ichijinsha a indiqué, au travers d'une vidéo promotionnelle pour le quatrième volume du manga, qu'une « annonce majeure » pour la série allait être communiquée le . L'annonce faite ce jour-là a révélé qu'une adaptation de la série en anime par le studio d'animation A-1 Pictures est en cours de production et qu'elle serait diffusée sur Fuji TV dans la case horaire noitaminA. La série est ainsi réalisée par Yoshimasa Hiraike qui supervise également les scripts ; Takahiro Yasuda en est le "character designer" tandis qu'Akimitsu Honma compose la bande originale. Celle-ci est diffusée pour la première fois au Japon entre le et le sur Fuji TV dans la case horaire noitaminA. Onze épisodes composent la série d'animation, répartis dans quatre coffrets Blu-ray/DVD. Amazon diffuse en exclusivité la série en simulcast au Japon et à l'étranger via son service de vidéo à la demande, Amazon Prime Video ; en français, l'anime est publié sous le titre "".


title: Otaku Otaku

text: Annoncé par la maison d'édition Ichijinsha en , un OAD est sorti avec l'édition limitée du du manga le ; celui-ci est centré sur Tarō Kabakura et Hanako Koyanagi quand ils étaient encore au lycée, et dure une vingtaine de minutes. Centré sur Naoya et Kō, un second OAD est annoncé en ; celui-ci est sorti avec l'édition limitée du le . Un tiers OAD est annoncé en ; celui-ci est sorti avec l'édition limitée du le .


title: Otaku Otaku

text: Le groupe a composé la chanson de l"opening" de la série intitulée tandis que celle de l"ending" de la série, intitulée , est chantée par halca.


title: Otaku Otaku

text: Une adaptation en "film live-action" a été révélée en avec la vidéo promotionnelle du du manga. Celle-ci est réalisée par Yūichi Fukuda dont il est également le scénariste. L'adaptation est réalisée sous la forme d'un film musical. Le tournage a débuté le dans l"izakaya" Sake Dojo Jinya Nakamoto-ten.


title: Otaku Otaku

text: Initialement annoncé pour , Tōhō a par la suite indiqué que la distribution du film se ferait en . Il est sorti dans les salles japonaises le . Le Blu-ray/DVD du film est sorti le .


title: Otaku Otaku

text: Le film est projeté en avant-première mondiale sous le titre "" lors du Festival international de la bande dessinée d'Angoulême le .


title: Otaku Otaku

text: En , la série figure à la dans la catégorie des « Web Manga à publier en livre » d'après les votes pour la première édition des Next Manga Awards, organisés par le magazine "Da Vinci" de Media Factory et le site web Niconico. La série a été classée première pour les lectrices dans l'édition de 2016 du guide "Kono Manga ga sugoi!" de Takarajimasha, sorti en 2015, après différents sondages menés auprès de plus de 400 professionnelles dans les domaines du manga et de l'édition.


title: Otaku Otaku

text: Pour la du sondage biannuel du magazine "Entermix" de Kadokawa, "Wotakoi" est classé sixième d'après les votes de employés de librairies en . Le manga a été classé huitième sur une liste de manga recommandée des libraires selon le sondage du , mené par la libraire en ligne Honya Club et publiée le . La série se retrouve à la pour l'édition de .


title: Otaku Otaku

text: En 2017, "Wotakoi" a été nominé pour le dans la catégorie du « meilleur manga général ». En , le manga a remporté le . "Wotakoi" a été désigné par Deb Aoki dans la catégorie « Meilleur nouveau manga pour les adultes » pour le panel des « Meilleurs et pires mangas de 2018 » du Comic-Con.


title: Otaku Otaku

text: Les volumes "tankōbon" du manga se retrouvent fréquemment bien classés sur l'Oricon. Le premier volume a été classé avec plus de exemplaires vendus dès la première semaine de sa sortie, du au . Le deuxième volume a été le premier des ventes au cours de sa première semaine (du au ) avec copies écoulées. Le troisième volume est placé à la avec exemplaires vendus pendant la semaine du au . Depuis le , la série a dépassé les 4,2 millions de copies en impression. Vendu en exemplaires, le quatrième volume a été classé lors de sa première semaine de vente du au . Avec copies vendu pendant la semaine du au , le cinquième volume est placé à la . En , la série a atteint les 7 millions d'exemplaires écoulés. Le sixième volume est le des ventes lors de la semaine du au avec plus de copies écoulées.


title: Otaku Otaku

text: Avec la sortie du en , le tirage total de la série, en comprenant les ventes numériques, a atteint les 10 millions de copies.


title: Otaku Otaku

text: Projeté sur , le "film live-action" est à la première place du box-office japonais lors de son weekend d'ouverture en vendant pour rapporter 300 millions de yens (environ 2,73 millions de dollars), avec vendus entre samedi et dimanche pour (environ 2,08 millions de dollars).


title: Otaku Otaku

text: Le site web Eiga.com prévoit que le film rapportera à terme plus de 1,5 milliard de yens (environ 13,66 millions de dollars) ; le sondage de sortie de Pia auprès des cinéphiles le jour de l'ouverture a fait état d'un taux de satisfaction de 83,9 sur un échantillon de 85 personnes.


title: Otaku Otaku

text: Le long-métrage tombe à la quatrième place du box-office pour son deuxième weekend, rapportant tout de même (environ 1,30 million de dollars), soit un total cumulatif de (environ 6,69 millions de dollars).


title: Otaku Otaku

text: Le , il a été révélé que le film avait vendu plus d'un million de billets ; le film a rapporté un total cumulatif de plus de 1,297 milliard yens (environ 11,76 millions de dollars).


title: Catherine Cusset

text: Catherine Cusset (née le à Paris) est un écrivain français. Elle est lauréate du grand prix des lectrices de Elle pour "Le Problème avec Jane" en 2000 et prix Goncourt des lycéens en 2008 pour un "Un brillant avenir".


title: Catherine Cusset

text: Catherine Cusset a écrit en anglais "The Story of Jane" (Simon & Shuster, 2001). Elle est traduite dans dix-huit langues (anglais, allemand, norvégien, italien, espagnol, portugais, grec, turc, roumain, serbe, ukrainien, russe, tchèque, hébreu, coréen, chinois, japonais, taïwanais.)


title: Catherine Cusset

text: Catherine Cusset est la fille d'un père catholique breton et d'une mère juive parisienne. Elle est la sœur du philosophe François Cusset, du comédien Yves Cusset et du médecin Sophie Cusset. Elle passe sa jeunesse à Boulogne-Billancourt et fréquente le lycée La Fontaine à Paris, puis le lycée Louis-le-Grand. Ancienne élève de l'École normale supérieure de la rue d'Ulm et agrégée de lettres classiques, elle fait une thèse sur le marquis de Sade (« La raison et la fiction dans L'Histoire de Juliette ») et enseigne la littérature française du à l'université Yale de 1991 à 2002, avant d'arrêter la carrière universitaire pour écrire à plein temps. Résidant depuis vingt ans aux États-Unis (avec un intermède à Prague entre 1997 et 1999), elle vit aujourd'hui à Manhattan avec son mari américain et sa fille et passe les étés en France. Elle est l'auteure de romans parus aux éditions Gallimard, d'un récit de son expérience de cycliste dans New-York agrémenté de photographies personnelles de vélos abandonnés paru au Mercure de France et de deux autres romans parus aux Éditions Champion et aux Éditions Dialogues.


title: Catherine Cusset

text: "La Blouse roumaine", publié en 1990 par Philippe Sollers dans sa collection L'Infini chez Gallimard, marque son entrée, discrète, sur la scène littéraire. Le roman explore la liaison adultère d'une Française mariée à un Américain, qui croit pouvoir contrôler son aventure et se retrouve prise à son propre jeu, quittée à la fois par son amant et par son mari.


title: Catherine Cusset

text: Son deuxième roman, "En toute innocence", paru en 1995 dans la collection Blanche, finaliste pour le prix Femina et grand succès critique, raconte, à la première personne, les angoisses d'une jeune fille qui souhaite se débarrasser de sa virginité pour devenir une « femme » et qui, à trois reprises, trouve la mort sur son chemin. Le livre très bref est écrit comme en un souffle, avec un rythme saccadé.


title: Catherine Cusset

text: "À vous", paru en 1996, est un roman inspiré par le personnage de Philippe Sollers et par sa philosophie de la jouissance. La narratrice, Marie (prénom récurrent des romans de Catherine Cusset), s'adresse, depuis les États-Unis où elle vit, à ce mentor spirituel parisien dont le silence l'obsède et dont elle imagine le mépris, tout en cherchant les moyens d'en finir avec lui.


title: Catherine Cusset

text: "Jouir", paru en 1997, est le premier livre d'autofiction de Catherine Cusset : à travers une mosaïque de scènes liées à la sexualité, "Jouir" trace le portrait, dans une langue crue et incisive, d'une femme prise entre la puissance de son désir et sa peur de trahir. Le livre a été mal reçu par la critique à sa sortie, qui l'a ignoré ou violemment attaqué.


title: Catherine Cusset

text: Avec "Le Problème avec Jane", paru en 1999, Catherine Cusset écrit un roman plus traditionnel, qui suit une intrigue policière. Jane, jeune professeure dans une grande université américaine où, sous un nom fictif, l'on peut reconnaître l'université Yale, trouve un jour un manuscrit à sa porte, intitulé "Le Problème avec Jane". Elle commence à le lire et découvre que l'auteur semble connaître intimement ses déboires professionnels comme ses problèmes conjugaux. Qui en est l'auteur ? Un ancien petit ami ? Un amant éconduit ? Le mari dont elle a divorcé ? Un collègue jaloux, ou secrètement amoureux ? Une amie ? Plébiscité par les lecteurs, finaliste du prix Médicis et récipient du grand prix des lectrices d'Elle en 2000, Le problème avec Jane s'est vendu à plus de deux-cent mille exemplaires.


title: Catherine Cusset

text: En 2001 paraît "La Haine de la famille", salué unanimement par la critique et par Bernard Pivot lors de l'émission de "Bouillon de culture" du 19 janvier 2001 comme une réussite et un roman d'amour. En explorant le rapport mère-fille sur trois générations, Catherine Cusset livre de sa famille un portrait tragicomique où aucun détail (qu'il s'agisse de la digestion maternelle, de la nuit de noces des parents, ou de l'agonie de la grand-mère à l'hôpital) n'est épargné au lecteur. Tout au long du livre, elle met en cause le regard de la narratrice, Marie, qui se fait le juge de sa mère.


title: Catherine Cusset

text: En 2003, Catherine Cusset poursuit son travail d'autofiction et d'autocritique avec "Confessions d'une radine", écrit à la première personne, récit drôle et piquant dont l'enjeu est sérieux : il s'agit de dénoncer l'instinct qui pousse à économiser et à se méfier de l'autre, et qui empêche de jouir de la vie, car vivre c'est « dépenser sans compter ». "Confessions d'une radine" est un livre sur la haine de soi.


title: Catherine Cusset

text: En 2004 elle publie "Amours transversales", un livre composé de quatre nouvelles avec des personnages récurrents, portant toutes sur ces amours qui ne sont pas celles sur lesquelles on a fondé sa vie, mais qui n'en sont pas moins importantes : amours passagères, ponctuelles, qui dessinent dans nos vies une ligne transversale. Amours transversales, écrit à la troisième personne, renoue avec la veine romanesque du Problème avec Jane.


title: Catherine Cusset

text: Après un silence de quatre ans et demi, Catherine Cusset publie "Un brillant avenir" en 2008, son plus grand succès à ce jour. Retenu pour le prix Médicis et dans la deuxième et avant-dernière sélection pour le prix Goncourt, le roman a finalement obtenu le prix Goncourt des lycéens, qui l'a propulsé pendant six mois sur les listes des meilleures ventes. D'inspiration autobiographique mais d'écriture romanesque, "Un brillant avenir" retrace le destin d'une femme née en 1936 en Roumanie d'où elle a fini par s'enfuir avec son mari juif afin d'émigrer aux États-Unis et d'offrir à son fils un « brillant avenir », compromis par l'arrivée dans sa vie d'une autre femme, sa belle-fille française.


title: Catherine Cusset

text: En 2009, Catherine Cusset fait paraître au Mercure de France un récit accompagné de photos, "New York. Journal d'un cycle", dans la collection « Traits et portraits » dirigée par Colette Fellous. Ce récit, dont la première version remonte à une douzaine d'années plus tôt et qui, par son écriture, est donc plus proche de "Jouir" et de "Confessions d'une radine" que des derniers romans de Catherine Cusset, décrit la dispute d'un couple autour du désir d'enfant et l'inscrit dans un paysage new-yorkais fait de violence, d'intensité de circulation, et d'apparitions inattendues. Le cycle, c'est à la fois le cycle menstruel de la narratrice, et le vélo sur lequel elle passe ses journées dans New York pour circuler plus vite et retrouver la paix intérieure.


title: Catherine Cusset

text: En 2014, Catherine Cusset publie pour la rentrée le roman "Une éducation catholique" où elle raconte l'enfance de la narratrice Marie, élevée par un père catholique pratiquant et une mère athée d'origine juive. Si les premiers chapitres sont centrés sur l'éducation religieuse de la narratrice, la romancière profite de ce thème pour élargir sa réflexion sur les thèmes de la foi et du besoin de se créer des dieux. Le récit se prolonge ainsi jusqu'au début de la vie d'adulte de la narratrice qui trace un lien entre les tâtonnements de sa vie sexuelle et son besoin de se trouver un guide ou un dieu.


title: Catherine Cusset

text: Certains des livres de Catherine Cusset ("Jouir, La Haine de la famille, Confessions d'une radine, et New York. Journal d'un cycle") s'inscrivent dans la mouvance de l'autofiction. D'autres sont plus romanesques, mais des thèmes récurrents leur sont communs : la famille, le désir, les conflits culturels entre la France et l'Amérique. Elle se démarque de ses contemporains par une écriture directe, incisive, visuelle, efficace, marquée par l'influence des écrivains anglo-saxons. Elle est traduite dans une quinzaine de langues.


title: Catherine Cusset

text: En octobre 2016, Catherine Cusset est finaliste, avec Régis Jauffret, Leïla Slimani, et Gaël Faye pour le Prix Goncourt pour son roman "L'Autre qu'on adorait" paru chez Gallimard. Il reçoit les prix "Liste Goncourt/le choix de la Suisse", "Liste Goncourt/le choix de la Roumanie," "Liste Goncourt/le choix de la Slovénie," et "Liste Goncourt/le choix de la Belgique."


title: Catherine Cusset

text: En 2017 est publié son ouvrage "Vie de David Hockney". L'auteure imagine dans ce roman la vie du peintre anglais David Hockney en s'inspirant des biographies et des interviews de l'artiste. Le livre est lauréat du prix Anaïs-Nin 2018.


title: Catherine Cusset

text: Elle est l'auteur d'un essai sur les romanciers libertins ("Les Romanciers du plaisir", Paris, Champion, 1998) qu'elle a également écrit en anglais ("No Tomorrow : the Esthetics of Pleasure in the French Enlightenment", The University of Virginia Press, 1999).


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: Saint Jean-Baptiste est un tableau de Léonard de Vinci conservé au Musée du Louvre à Paris. Il est peint sur une planche de noyer et mesure . On le date en général de sa période romaine entre 1513 et 1516. Pedretti suppose même qu'il pourrait s‘agir d'une commande de Léon X, pape florentin. Le tableau serait donc un hommage au saint protecteur de Florence.


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: Parmi les premiers biographes de Léonard de Vinci, seul l’anonyme Gaddiano cite un "Saint Jean" dans ses œuvres.


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: Le tableau serait entré dans les collections royales lorsque Louis XIV en fit l'acquisition auprès du collectionneur Everhard Jabach en 1662. L'œuvre appartenait auparavant au roi d'Angleterre, qui l'avait reçue de Roger du Plessis-Liancourt en 1630, à l'occasion de la naissance du fils du roi. En 1991 en Allemagne a été trouvée une esquisse érotique de Léonard ou de Salaï (fusain sur papier bleu, 1513-14), "Angelo incarnato", qui figure Salaï prenant la pose de saint Jean. Ce dessin provient très probablement de la Royal Library d'où il fut écarté sous le règne de la reine Victoria pour des raisons de pudeur.


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: Le torse et le visage de saint Jean-Baptiste se dégagent sur un fond sombre. Il tient un fin crucifix en roseau dans la main gauche et tend la main droite vers le ciel. Il est représenté tel qu'il vivait, en ermite, vêtu d'une simple peau de bête.


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: Le vernis en fonçant a fortement altéré l’image que nous pouvons avoir du tableau. Difficile d'apprécier le soin particulier avec lequel Léonard a travaillé le passage entre les zones claires et les zones sombres. Sur le tableau, son dessin est à peine esquissé (à peine visible sur les radiographies) et il s'est attaché à rendre les contours par les seuls effets de l'ombre et de la lumière. La couche de peinture est si mince, par l'usage de glacis superposés, base du sfumato, « où les pigments sont comme en suspension ». Chaque couche, du blanc de la préparation jusqu’au dernier glacis, fait vibrer le tableau.


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: Le "Saint Jean-Baptiste" reprend la pose d’un tableau de Léonard connu seulement par des copies (notamment celles du Kunstmuseum de Bâle et de l’Ashmoleum d’Oxford), l’Ange de l’Annonciation, le bras étant simplement tourné vers l’intérieur du personnage au lieu de l’extérieur.


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: Le visage de saint Jean-Baptiste a été rapproché d’un type d’adolescent aux cheveux bouclés récurrent dans les dessins de Léonard. Cela a suffi à faire de Salaï, sans certitude, le modèle de ces dessins et du "Saint Jean-Baptiste".


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: Zöllner voit dans la lumière tombant sur saint Jean-Baptiste la métaphore de saint Jean-Baptiste, lui-même, « récepteur et témoin de la lumière divine ». Kenneth Clark, lui, voit dans ce geste le paradigme de la quête de Léonard, « l’éternel point d’interrogation, le mystère de la création » et dans le sourire du Saint, celui du Sphynx.


title: Saint Jean-Baptiste (Léonard de Vinci)

text: L’androgynie du Saint Jean-Baptiste a été interprétée à la lumière de la philosophie néo-chrétienne : saint Jean-Baptiste est le nouvel Adam, l’homme avant le péché, en qui coexistent natures féminine et masculine.


title: Saison 6 de Chicago PD

text: Cet article présente le guide des épisodes de la sixième saison de la série télévisée américaine Chicago PD.


title: Saison 6 de Chicago PD

text: La série décrit le quotidien de plusieurs patrouilleurs en tenue et de membres de l'unité des renseignements criminels affectés au du Chicago Police Department...


title: Julien de Médicis (1453-1478)

text: Julien de Médicis ou, en italien, Giuliano di Piero de' Medici (né le , mort le ), est un homme d'État italien du , co-dirigeant "de facto" de la République florentine durant la Renaissance italienne.


title: Julien de Médicis (1453-1478)

text: Julien est le second fils de Pierre de Médicis et de Lucrezia Tornabuoni. Julien, jeune frère de Laurent de Médicis, dirigeait avec lui la ville de Florence, lorsqu'il fut assassiné le , victime de la conjuration des Pazzi, autre puissante famille de Florence, qui cherchait à éliminer les deux frères pour s'emparer du pouvoir dans la capitale toscane.


title: Julien de Médicis (1453-1478)

text: Le 29 janvier 1475, Julien participa au tournoi de la Piazza Santa Croce chanté par Ange Politien dans les "salles pour la joute", où les prétendants se disputèrent un portrait de Simonetta Vespucci, qui fut remporté par Julien lui-même.


title: Julien de Médicis (1453-1478)

text: L'occasion du carrousel de la Piazza Santa Croce, cependant, a été l'un des événements les plus importants pour la visibilité publique de Julien qui a été définitivement consacré aux côtés de son frère comme l'une des personnalités les plus influentes de Florence. Pour l'occasion, il avait monté un cheval spécialement arrivé de la cour de Naples ; le cheval et le cavalier étaient attelés «avec des ornements et des joies valant plus de 60 000 florins». La bannière qui l'a précédé au concours, peut-être peinte par Sandro Botticelli, représentait une femme armée d'une lance tenant un bouclier portant le visage de la Gorgone Méduse, un casque sur la tête, et qui reposait ses pieds sur une olive branche ardente . Au-dessous, la devise était écrite en français : « La Sans Pareille » (surnom sous lequel Simonetta Vespucci était connu). À côté de la femme se trouvait Cupidon avec son arc brisé et enchaîné à un tronc d'olivier, tandis que la figure féminine était dans les bras comme une allusion à la chasteté de la bien-aimée qui refuse de se permettre d'aimer . Les branches d'olivier étaient une référence probable à l'entreprise personnelle de Julien .