title: Paprec Group

text: Paprec Group est devenue le la première Entreprise de Taille Intermédiaire (ETI) française à émettre 480 millions de Green Bonds très largement souscrite. Le , l'entreprise a mis en place un financement d’un montant de 1 milliard d’euros composé de 800 millions d’euros de dette obligataire verte (green bonds) et de 200 millions d’euros de dette bancaire.


title: Paprec Group

text: Paprec Group déclare à la Haute Autorité pour la transparence de la vie publique exercer des activités de lobbying en France pour un montant annuel qui n'excède pas en 2017 et 2018.


title: Paprec Group

text: Paprec Group est inscrit depuis 2018 au registre de transparence des représentants d'intérêts auprès de la Commission européenne, et déclare en 2018 pour cette activité des dépenses annuelles d'un montant inférieur à .


title: Paprec Group

text: Le , Paprec Group devient la première entreprise privée française à se doter d'une charte de la laïcité et de la diversité votée à l'unanimité par les salariés du groupe.


title: Paprec Group

text: Depuis sa création, Paprec Group parraine chaque année un artiste, le laissant exprimer sa vision du recyclage. L’œuvre achetée est ensuite accrochée au siège du groupe ou dans l’une de ses agences.


title: Paprec Group

text: Depuis 2000, Paprec Group soutient l'Opéra National de Paris au travers notamment de plusieurs opéras (L'élixir d'amour en 2009, Don Giovanni en 2012, Giulio Cesare en 2013 et ballets ("La Fille mal gardée" en 2007, "La Bayadère" en 2012 et des œuvres de Béjart, Nijinski, Cherkaoui, Jallet).


title: Paprec Group

text: À ce titre, Paprec Recyclage est devenu membre de l'AROP (Association pour le Rayonnement de l'Opéra National de Paris).


title: Paprec Group

text: Depuis 2004, Paprec Group sponsorise le navigateur français Jean-Pierre Dick sur les circuits IMOCA et MOD70 sur des bateaux co-sponsorisés avec Virbac, société de santé animale (Paprec-Virbac 2). Il a aussi sponsorisé Yann Eliès lors de la Route du Rhum 2014 sur un Ultime 70 Paprec Recyclage. L'entreprise accompagne, avec Arkéa, désormais le skipper Sébastien Simon, vainqueur de la Solitaire du Figaro 2018, qui participera au Vendée Globe 2020. En 2022 le groupe s'engage pour six ans comme partenaire principal de la Solitaire du Figaro et donne également son nom à la Transat en double Concarneau-Saint Barthélémy (ex-Transat AG2R) en tant que partenaire titre.


title: Paprec Group

text: Paprec sponsorise d'autres clubs et sports tels que l'équipe de football américain du Flash de La Courneuve, le Polo Club du Domaine de Chantilly, le Hockey Club de Cholet, les équipes de rugby de Clermont-Ferrand, Cahors, Lavaur, Verdun... L'entreprise est aussi connue pour sponsoriser les sports dans lesquels évoluent ses collaborateurs. Ainsi, des initiatives de ses salariés telles que l’ascension du Mont Blanc ou de l’Aconcagua sont accompagnées par Paprec Group.


title: Paprec Group

text: Paprec a fait l'objet de critiques, qui mettent en cause l'opacité financière de l'entreprise, les conditions de travail dangereuses ayant occasionné la mort de deux salariés en 2014, les discriminations mises en œuvre par la direction à l'encontre des représentants syndicaux, et le fait que la promotion de la diversité recouvre une politique d'embauche de travailleurs sans-papiers et immigrés primo-arrivants, victimes de chantage à l'embauche.


title: Paprec Group

text: Fin mai 2022, Jean-Luc Petithuguenin est mis en examen à Paris dans le cadre d'une enquête pour corruption et favoritisme. Les faits portent sur deux marchés publics remportés par Paprec. Le PDG nie et rejette les accusation de corruption à son encontre. Il est toutefois contraint par la justice de céder sa place à la tête de l'entreprise.


title: Bardo Thödol

text: Le Bardo Thödol, () signifiant La libération par l'écoute dans les états intermédiaires et publié en français sous le titre de Livre des morts tibétain est un texte du bouddhisme tibétain décrivant les états de conscience et les perceptions se succédant pendant la période qui s’étend de la mort à la renaissance. L’étude de son vivant ou la récitation du principal chapitre par un lama lors de l’agonie ou après la mort est censée aider à la libération du cycle des réincarnations, ou du moins à obtenir une meilleure réincarnation.


title: Bardo Thödol

text: Le nom de l’ouvrage, composé de "bardo" (état intermédiaire), de "thö" (entendre) et de "dol" (libérer), signifie "libération par l’audition pendant les stades intermédiaires [entre la mort et la renaissance]". Entendre le texte récité, ou le connaître par cœur, peut aider le défunt à se libérer du samsara au moment de la mort.


title: Bardo Thödol

text: Le nom de "thödol" s’applique à différents textes dont la récitation aux morts a le pouvoir de libérer des renaissances. Il existe par exemple un livre des morts associé au Bonpo : "La lampe qui illumine la libération par l’écoute pendant les bardos" (wylie : sNyan brgyud bar do thos grol gsal sgron chen mo), qui ressemble au livre tibétain des morts et pourrait l'avoir précédé de deux siècles.


title: Bardo Thödol

text: En 2005, une traduction plus complète est publiée en anglais, laquelle est traduite en français en 2009.


title: Bardo Thödol

text: Cet ouvrage est lié à l’école nyingmapa, dont la tradition voit dans certains textes sacrés d'auteurs prestigieux des redécouvertes par des Tertöns d’ouvrages cachés dénommés "terma". Le Bardo Thödol est un "terma" attribué à Padmasambhava, fondateur de l'école, et redécouvert sur le mont Gampodar par le fils âgé de 15 ans de Maître Nyida Sangye, Karma Lingpa (~1350). L'ouvrage, composé par Padmasambhava, fut écrit par sa parèdre ou épouse Yeshe Tsogyal au . Le mont Gampodar ou Gampo Dar se situe sur le territoire du monastère de Daklha Gampo.


title: Bardo Thödol

text: L’ouvrage contient la description des transformations de la conscience et des perceptions au cours des trois états intermédiaires qui se succèdent de la mort à la renaissance, ainsi que des conseils pour échapper aux réincarnations, ou du moins obtenir une meilleure réincarnation :


title: Bardo Thödol

text: Sont également décrits dans le texte trois autres bardos qui ne sont pas spécifiques à la mort, mais appartiennent à l’expérience des vivants : celui de l’état de conscience ordinaire, celui du rêve, celui de la méditation profonde.


title: Bardo Thödol

text: Dans le cas où le corps n’est pas présent, une effigie sur papier du défunt, appelée "jangbu", est attachée à un bâtonnet et placée sur l’autel. À l’issue du rituel, le lama la brûle, libérant ainsi l’âme de ses fautes ; celle-ci se réincarne aussitôt.


title: Bardo Thödol

text: La version intégrale contient de plus des descriptions des différents signes annonçant un proche trépas, et comment éventuellement en repousser l'échéance.


title: Bardo Thödol

text: L’ensemble témoigne de l’expérience de la formation et de la dissolution des divers états de conscience, obtenue grâce à la méditation. Un parallèle a été fait entre le "chikhai bardo" et l'expérience de mort imminente. On reconnait également l’influence des croyances et pratiques prébouddhiques appelées bön et des traditions populaires.


title: Bardo Thödol

text: La renommée du Bardo Thödol en Occident remonte à la découverte de sa partie principale, les étapes du bardo, par le théosophe américain Walter Evans-Wentz, qui le fit traduire par Lama Kazi Dawa Samdup. Jung en fit un commentaire psychologique.


title: Bardo Thödol

text: Dans les années 1960, Timothy Leary et Ralph Metzner s’en inspirèrent pour écrire "The Psychedelic Experience" sur les effets du LSD. John Lennon en tire "Tomorrow Never Knows".


title: Bardo Thödol

text: En 1992, Sogyal Rinpoché publia pour la première fois un ouvrage présentant la perspective spirituelle bouddhiste basée sur la compréhension des bardos, "Le Livre tibétain de la vie et de la mort".


title: Bardo Thödol

text: La première version intégrale en anglais a été publiée en 2005, traduite par Gyurme Dorje et révisée par Thupten Jinpa, traducteur officiel du Dalaï Lama, et Graham Coleman.


title: Bardo Thödol

text: C'est en s'inspirant, entre autres, du Bardo Thödol, que l'ésotériste italien Tommaso Palamidessi (1915-1983) a rédigé son ouvrage "Il libro cristiano dei morti", Rome (Livre chrétien des morts), recueil de prières et d’exhortations que l’officiant doit lire à intervalles réguliers après la mort de l’assisté, pour orienter son esprit dans l’au-delà et l’aider ainsi à se délivrer du cycle des réincarnations.


title: Bardo Thödol

text: Antoine Volodine (né en 1949) a écrit un roman formé de sept récits autour du Bardo Thödol, qui fut publié pour la première fois en 2004.


title: Bardo Thödol

text: Pierre Henry ainsi que Éliane Radigue et Symbol Of Subversion en ont donné une interprétation musicale.


title: Bardo Thödol

text: Le film de Gaspar Noé "Enter the Void" fonde sa structure narrative sur la succession des états de conscience, de la mort du héros à son incarnation.


title: Bardo Thödol

text: Dans son ouvrage Le Livre tibétain de la vie et de la mort, Sogyal Rinpoché écrit que certains Occidentaux assimilent l’expérience de mort imminente (NDE) aux descriptions du Bardo Thödol. Sogyal Rinpoché note que la question méritera une étude dépassant le cadre de son livre. Il aborde cependant la question en termes de similitudes et différences. Il note que l’expérience de sortie hors du corps de la NDE correspond à la description du "Livre tibétain des morts". Il mentionne qu’au Tibet, les Tibétains sont familiers avec le phénomène de "délok" ("dé lok", qui est revenu de la mort), une notion décrite par Françoise Pommaret dans son ouvrage "Les Revenants de l'au-delà dans le monde tibétain", publié aux éditions du CNRS en 1989. L’expérience des "déloks" correspond au Bardo Thödol et à la NDE.


title: Bardo Thödol

text: Dans l'ouvrage , un débat est ouvert entre des scientifiques et le dalaï-lama, où ce dernier donne des arguments en faveur d'un état de rêve, et non d'une sortie hors du corps de l'esprit.


title: Bardo Thödol

text: Début de la récitation : le "chikhai bardo" extrait de "Textes Tibétains inédits" traduit par Alexandra David-Néel :


title: Bardo Thödol

text: La première édition de , chez le même éditeur, compte 242 p. et contient un commentaire du psychologue Carl Gustav Jung, qui n'a pas été repris dans l'édition de 1979. Il y a eu deux réimpressions en et , .


title: Propulsion à propergol solide

text: La propulsion à propergol solide désigne une technique de propulsion de fusée qui utilise un propergol solide (ou poudre). Un propulseur à propergol solide est principalement composé d'une enveloppe contenant le propergol, d'un allumeur et d'une tuyère. Le bloc de poudre est percé par un canal longitudinal qui sert de chambre de combustion. Lorsque le propulseur est allumé, la surface du bloc de poudre côté canal se met à brûler en produisant des gaz de combustion sous haute pression qui sont expulsés par la tuyère. En donnant une géométrie particulière au canal on peut, dans une certaine mesure, définir une courbe de poussée répondant au besoin propre à son utilisation.


title: Propulsion à propergol solide

text: Ce type de propulseur est plus simple à concevoir qu'un propulseur à propergols liquides et peut délivrer des poussées très importantes à coût relativement faible par rapport à celui-ci (le propulseur de la navette spatiale a une poussée de ). Leur impulsion spécifique est par contre nettement plus faible (environ deux fois plus faible) et leur poussée est faiblement modulable et ne peut généralement pas être arrêtée avant la fin de la combustion.


title: Propulsion à propergol solide

text: Mis en œuvre depuis près de huit cents ans par les chinois pour la fabrication de fusées artisanales, les propulseurs à propergol solide sont aujourd'hui utilisés pour des applications militaires (missiles) car ce type de propulseur peut être rapidement mis en œuvre (pas de chargement d'ergols avant le lancement) après une longue période de stockage. Dans les fusées modernes, ils sont largement utilisés comme propulseur d'appoint du en fournissant jusqu'à 90 % de la poussée initiale.


title: Propulsion à propergol solide

text: La performance d'un propulseur à propergol solide est avant tout liée à la mise au point de nouveaux mélanges chimiques et à la maîtrise du processus de combustion du propergol ainsi qu'à celle du processus de fabrication des blocs de poudre. Ce domaine de la chimie est en constante évolution. Seuls quelques pays maîtrisent aujourd'hui l'utilisation des propergols les plus puissants.


title: Propulsion à propergol solide

text: Les premières fusées, en Chine puis au Moyen-Orient et en Occident au , étaient propulsées par des propergols solides à base de poudre à canon. Jusqu'au , toutes les fusées ont utilisé une forme ou une autre de propergol solide. Le a vu l'apparition des propulsions à ergols liquides et hybrides, bien plus performantes, qui permettaient notamment de moduler la poussée.


title: Propulsion à propergol solide

text: Un moteur à propergol solide simple est constitué d'une enveloppe, en général en acier, d'une tuyère, de poudre (propergol), et d'un allumeur. Le bloc de poudre est percé par un canal situé généralement dans l'axe, qui sert de chambre de combustion. L'allumeur met le feu à la poudre à une extrémité du canal et la combustion se propage immédiatement sur tout le contour du canal. Celui-ci s'élargit progressivement au fur et à mesure de la combustion. La poudre, qui se présente comme une masse solide, brûle avec une vitesse prévisible en produisant des gaz de combustion qui sont expulsés par la tuyère. La dimension de celle-ci est calculée de manière à maintenir la pression souhaitée dans la chambre de combustion tout en produisant la poussée attendue.


title: Propulsion à propergol solide

text: Le propergol contient à la fois le combustible et le comburant. D'autres composants sont ajoutés dans des proportions inférieures :


title: Propulsion à propergol solide

text: Une fois allumé, un propulseur à poudre composite ne peut plus être arrêté, car la chambre de combustion contient tous les composants permettant d'entretenir le processus de combustion. Les propulseurs les plus sophistiqués permettent non seulement d'orienter la poussée mais peuvent également être éteints puis rallumés en modifiant la géométrie de la tuyère et en utilisant des évents. Il existe également des pulsoréacteurs qui brûlent par segments et qui peuvent être rallumés à la demande.


title: Propulsion à propergol solide

text: Les propulseurs modernes peuvent comporter une tuyère orientable pour le guidage, de l'avionique, un système de récupération (parachute), des mécanismes d'auto-destruction, un générateur auxiliaire d'énergie ainsi que des moteurs contrôlant l'orientation de la fusée.


title: Propulsion à propergol solide

text: La conception d'un propulseur à propergol solide découle essentiellement de la poussée attendue, qui elle-même détermine la masse d'oxydant et de réducteur. La géométrie et le type de propergol solide sont fixés de manière à répondre aux caractéristiques du propulseur.


title: Propulsion à propergol solide

text: Les paramètres suivants sont choisis ou déterminés de manière conjointe ; une fois fixés, ils permettent de fixer la géométrie du bloc de poudre, de la tuyère et de l'enveloppe :


title: Propulsion à propergol solide

text: La poudre peut être solidaire ou non de l'enveloppe. Les propulseurs qui ont un bloc de poudre solidaire de l'enveloppe sont plus difficiles à concevoir car la déformation du bloc de poudre et de l'enveloppe durant le temps de combustion doivent être compatibles.


title: Propulsion à propergol solide

text: Parmi les problèmes les plus fréquents rencontrés avec ce type de propulsion figurent la présence de poches d'air ou de fissures dans le bloc de poudre, ainsi que la désolidarisation du bloc avec l'enveloppe. Tous ces défauts provoquent une augmentation immédiate de la surface de combustion et un accroissement simultané de la quantité de gaz produit et de la pression, ce qui peut potentiellement être à l'origine d'une brèche dans l'enveloppe.


title: Propulsion à propergol solide

text: Un autre type d'incidents est lié à la conception des joints qui assurent la jonction entre les différents segments (tronçons) de l'enveloppe. L'existence de plusieurs segments est nécessaire lorsque l'enveloppe nécessite d'être ouverte pour permettre le chargement du bloc de poudre. Lorsqu'un joint perd son étanchéité, les gaz brûlants élargissent progressivement la brèche jusqu'à ce que le propulseur soit détruit. Ce type de défaillance est à l'origine de l'accident de la navette spatiale Challenger.


title: Propulsion à propergol solide

text: C'est la surface du bloc de poudre exposée dans la chambre de combustion qui est brûlée. En conséquence, la géométrie du canal qui traverse le bloc joue un rôle important dans la puissance du propulseur. Au fur et à mesure de la combustion, la forme du canal évolue, modifiant la superficie du bloc de poudre exposée à la combustion. Le volume de gaz généré (et donc la pression) dépend de la superficie instantanée formula_1 (m²), et de la vitesse de combustion formula_2 (m/s) :


title: Propulsion à propergol solide

text: La forme de la section du canal et son centrage sont spécifiques à chaque propulseur. Pour un même propulseur la forme de la section peut également différer dans le sens longitudinal (ainsi, les propulseurs d'Ariane 5 ont un canal en étoile dans le segment haut et un canal de forme circulaire pour les deux autres segments). Les géométries les plus couramment utilisées dépendent de la courbe de poussée souhaitée :


title: Propulsion à propergol solide

text: L'enveloppe du propulseur à propergol solide doit être conçue pour résister à la pression et aux sollicitations du moteur-fusée à de très hautes températures. Pour sa conception, l'enveloppe doit être vue comme une enceinte sous pression. L'enveloppe peut être construite dans plusieurs types de matériaux. Pour résister à la pression, les propulseurs les plus puissants sont construits en acier. Les enveloppes des propulseurs plus performants (rapport masse à vide/masse au décollage) sont construits en fibre de carbone. Sur les propulseurs les plus puissants, l'enveloppe est constituée de plusieurs segments pour permettre le chargement de la poudre segment par segment. La liaison entre segments est un point faible de l'enveloppe, qui doit être conçue pour résister à la fois à la pression et à de très fortes températures.


title: Propulsion à propergol solide

text: Pour protéger l'enveloppe des gaz chauds et corrosifs, une protection thermique ablative est souvent posée sur la paroi interne de l'enveloppe. Entre cette protection et le bloc de poudre, un lieur ("liner") solidarise le bloc de poudre et l'enveloppe.


title: Propulsion à propergol solide

text: Une tuyère comportant un divergent et un convergent accélère les gaz générés pour produire la poussée. La tuyère est construite dans un matériau qui doit résister à la température atteinte par les gaz chauds. On utilise le plus souvent des matériaux à base de carbone résistants à la température comme les matériaux composites carbone-carbone ou carbone-résine.


title: Propulsion à propergol solide

text: Certains des propulseurs peuvent contrôler l'orientation de la poussée. La tuyère peut être montée sur un cardan comme dans le cas des SRB de la navette spatiale américaine ou des EAP d'Ariane 5, ou on peut avoir recours à des déflecteurs de jets de gaz comme sur la fusée V2 ou injecter des liquides dans le jet de gaz sortant de la tuyère. Dans cette dernière technique, un liquide est injecté après le col de la tuyère : en général, une réaction chimique se produit avec les gaz générés ; l'ajout d'une masse non symétrique sur un côté du jet crée un couple qui permet de faire pivoter la fusée. Les propulseurs à propergol solide de la fusée Titan C utilisent à cet effet du peroxyde d'azote.


title: Propulsion à propergol solide

text: Un propulseur à propergol solide bien conçu fournit une impulsion spécifique de , qui peut être comparée à l'impulsion du mélange kérosène/oxygène liquide () et hydrogène liquide/oxygène liquide ().


title: Propulsion à propergol solide

text: Ce type de propulseur peut fournir une forte poussée à des coûts relativement bas. Pour cette raison, la propulsion à propergol solide est utilisée au niveau du premier étage des fusées tandis que les moteurs à impulsion spécifique élevée, en particulier ceux ayant recours à l'hydrogène, sont réservés aux étages supérieurs. Par ailleurs, les propulseurs solides sont depuis toujours utilisés pour placer les satellites sur leur orbite finale (moteur d'apogée) car ils sont simples, fiables, compacts et ont une énergie massique relativement importante.


title: Propulsion à propergol solide

text: Pour les utilisations militaires, un autre avantage important est la capacité de ce type de propulseur à pouvoir être utilisé après de longues périodes de stockage et à la rapidité de sa mise en œuvre (pas de remplissages de carburant longs et délicats juste avant la mise à feu).


title: Propulsion à propergol solide

text: La performance d'un propulseur à propergol solide est avant tout lié à la maîtrise de la composition et du processus de combustion du propergol ainsi qu'à celui du processus de fabrication des blocs de poudre. Ce domaine de la chimie est en constante évolution. Seuls quelques pays maîtrisent aujourd'hui l'utilisation des propergols les plus puissants.


title: Propulsion à propergol solide

text: Une fois l'enveloppe disponible avec sa protection thermique mise en place sur la paroi interne, un lieur chargé d'assurer la liaison entre le propergol et la structure est enduit. Les ingrédients du propergol sont longuement malaxés comme une pâte à pain. Le résultat est ensuite coulé dans l’enveloppe du propulseur dans laquelle a été mis en place provisoirement un noyau qui doit donner la forme désirée au canal central pour fournir la loi de poussée recherchée. La qualité du résultat est vérifiée à l'aide de moyens de contrôle non destructifs (rayons X, ultrasons, imagerie thermique).


title: Titi (personnage)

text: Titi ( ou en version d'origine) est un personnage des Looney Tunes. Créé par Bob Clampett et Friz Freleng en 1942, ce petit canari jaune (mâle) est la proie préférée de Sylvestre le chat dit « Grosminet » ("Sylvester" en VO).


title: Titi (personnage)

text: S'il semble fragile et sans défense, il n'en est pas moins très malin : il sait apitoyer ses amis, d'Hector le bouledogue à Mémé ( en VO) en jouant les victimes, bien qu'il soit assez malicieux pour se garder tout seul contre le "«" "vilain" "rominet »" ( en anglais), qui ressort toujours perdant.


title: Titi (personnage)

text: Sa réplique la plus célèbre est « Z'ai cru voir un "rominet" » (« I tawt I taw a "puddy tat" » (I thought I saw a pussy cat) en anglais), suivi de « Mais oui mais oui z'ai bien vu un "rominet" » (« I did I did taw a "puddy tat" »). En effet, Titi, doublé depuis 1997 en français par l'actrice Patricia Legrand, zézaye.


title: Titi (personnage)

text: Malgré ses longs cils et sa voix aigüe (que Mel Blanc fournit en version originale), Titi est un mâle. Malgré tout, les auteurs des versions françaises s'y sont parfois trompés et l'ont désigné comme une femelle, renforçant la confusion chez les spectateurs français. Dans le cartoon "Qu'importe le flocon" ("Snow Business", 1953), quand Mémé entre dans une pièce où Titi et Grosminet sont installés, elle les appelle . Son espèce est inconnue ; bien qu'il soit souvent dépeint comme un jeune canari, le mot « Titi » est parfois utilisé pour son espèce. Néanmoins, la chanson-titre de la série télévisée "Titi et Grosminet mènent l'enquête" ("The Sylvester & Tweety Mysteries", 1995-2000) mentionne explicitement que l'oiseau est un canari. Sa forme suggère plus celle d'un bébé oiseau, qui est ce qu'il était lors de ses premières apparitions (bien que l'aspect « bébé oiseau » ait été utilisé dans quelques dessins plus tard). Les plumes jaunes ont été ajoutées, mais sinon il a conservé la forme de « bébé oiseau ».


title: Titi (personnage)

text: Dans ses premières apparitions dans les dessins animés de Bob Clampett, Titi est un personnage très agressif qui fait tout pour déjouer les plans de son antagoniste, il peut même donner un coup de pied à un adversaire déjà perdant. Un de ses moments malveillants les plus notables est dans "Titi la terreur" ("Birdy and the Beast", 1944). Un chat chasse Titi en « volant » jusqu'à ce qu'il se souvienne que les chats ne peuvent pas voler, ce qui le fait tomber. Titi dit joliment : . Lorsque le chat atterrit sur le sol, avec une voix masculine grave, Titi dit et sourit alors malicieusement. Une utilisation similaire de cette voix est dans "Histoire de chatons" ("A Tale of Two Kitties", 1942) quand Titi, portant un casque de gardien de raid aérien, crie soudainement aux deux chats : . Titi a été adouci lorsque Friz Freleng a commencé à diriger les dessins animés de l'oiseau, et encore plus quand Mémé a été introduite, mais parfois Titi montre encore son côté malveillant.


title: Exorciste

text: Un exorciste est une personne chargée de chasser des démons. Il existe ainsi de nombreux exorcistes indépendants, soigneurs, médiums, kabbalistes ou encore chamans qui proposent leurs services.


title: Exorciste

text: Dans la religion catholique, il s'agit d'un prêtre à qui un évêque a confié cette charge spécifique. Dans chaque diocèse un prêtre a normalement reçu cette mission.


title: Exorciste

text: Dans le Nouveau Testament, le Christ chasse les démons (Matt 8, 16) : il leur commandait avec autorité de sortir des personnes qu’ils possédaient. Et ils lui obéissaient (Mc 1, 27), il les menaçait (Mc 1, 25), il leur parlait sévèrement et ils sortaient (Matt 17, 18).


title: Exorciste

text: Selon les Évangiles, le Christ a donné à ses disciples le pouvoir de commander au démon (Matt 10, 1 – Mc 3, 15). Ses disciples ont donc reçu le pouvoir de chasser les démons en son nom et de faire des miracles.


title: Exorciste

text: Dès les premiers temps de l'Église, l'exorcisme était confié à de nombreux hommes. Dès 251, il en est fait mention comme un ordre par des écrits antiques. L'exorciste était un clerc et tout prêtre était exorciste.


title: Exorciste

text: Depuis l'entrée en vigueur du "motu proprio" du pape Paul VI "Ministeria quaedam" du 15 août 1972, les fonctions précédemment libelées ordres mineurs sont appelées ministères.


title: Exorciste

text: Sont conservés pour toute l'Église latine les ministères de lecteur et acolyte, et ce dernier peut en certains lieux, au jugement de la conférence épiscopale, porter le nom de sous-diaconat. Outre à ces deux fonctions, les conférences épiscopales sont autorisées à proposer au Saint-Siège « celles dont elles auraient jugé, pour des raisons particulières, l'institution nécessaire ou très utile dans leur propre région. De cette catégorie relèvent, par exemple, les fonctions de portier, d'exorciste et de catéchiste, et d'autres encore, confiées à ceux qui sont adonnés aux œuvres caritatives, lorsque ce ministère n'est pas conféré à des diacres». La seule conférence qui a montré un intérêt est la Conférence des évêques de France, mais sans faire aucune proposition concrète.


title: Exorciste

text: Les communautés (instituts de vie consacrée et sociétés de vie apostolique) qui maintiennent ce que le motu proprio "Summorum Pontificum" de Benoît XVI appelle forme tridentine du rite romain peuvent utiliser encore le "Pontifical romain" en vigueur en 1962 (dix ans avant le "Ministeria quaedam") pour conférer les ordres mineurs. Ceux qui reçoivent ces ordres mineurs restent dans le laïcat, parce qu'on ne devient clerc que par l'ordination diaconale.


title: Exorciste

text: Peu à peu, il est devenu clair aux yeux de l'Église que ce ministère devait retrouver toute sa place. C'est pour cela que les évêques choisirent des prêtres à qui ils confièrent cette mission spécifique d'exorciste.


title: Exorciste

text: Plus d'une centaine de prêtres exorcistes en France, un par diocèse ou plus, sont nommés pour faire face à une demande de plus en plus importante.


title: Ombudsman

text: Lombudsman (du , signifiant « médiateur », « défenseur » ou « protecteur » ; "" au pluriel) est une personne chargée de représenter un ensemble de personnalités physiques ou morales. Son champ de compétence porte sur des différends de type administratif dans le secteur public ou privé. Comme le recours à un médiateur, le recours à un ombudsman est gratuit.


title: Ombudsman

text: La fonction connaît diverses désignations suivant les pays : défenseur des droits en France, dans plusieurs régions francophones, dans les pays hispaniques, ou encore .


title: Ombudsman

text: Dans la plupart des contextes, l'« ombudsman » se réfère à un fonctionnaire nommé pour contrôler l'activité du gouvernement dans l'intérêt du citoyen, et pour surveiller le suivi des plaintes du citoyen contre l'État. Si l'Ombudsman trouve une plainte justifiée, il produit un rapport et en effectue un suivi jusqu'à réparation. L'Ombudsman n'agit pas en justice. Il tient son autorité du mandat qui lui a été confié, soit par l'autorité suprême du pays (président, roi...), soit par une assemblée de représentants, généralement des députés.


title: Ombudsman

text: Le mot "ombudsman" est d'origine suédoise et signifie "porte-parole des griefs" ou "homme des doléances".


title: Ombudsman

text: Il s'agit d'une fonction nouvelle, apparue la fin du et qui s'est répandue à la fin du . Les recherches historiques que l'on peut faire renvoient à des fonctions rattachées à la magistrature et au système judiciaire, dont l'ombudsman est totalement indépendant, ce qui fait précisément son originalité.


title: Ombudsman

text: L'idée de la défense des personnes face aux institutions ne date pas du et n'est pas apparue en Suède. Quoique nous en sachions peu sur les fonctions des magistrats, soit chez les Grecs, avec le proxène, soit chez les Romains, les textes attestent l'existence de "defensor civitatis" jusqu'en 368 où Valentinien leur ajouta le "defensor plebis" – défenseur de la plèbe – par une lettre au préfet du Prétoire d'Italie et d'Illyrie, Petronius Probus. Un "défenseur du peuple", choisi parmi d'anciens notables, devait être nommé dans chaque ville.


title: Ombudsman

text: Les concepts peuvent paraître proches et d'une sensibilité contemporaine qui pourrait nous faire croire à un lien historique entre ces "defendores" et les ombudsmans actuels. Il n'en est rien ; leurs interventions portaient plus souvent sur les échanges commerciaux, les taxes et ils jouaient plutôt un rôle de modérateur lors de désaccords.


title: Ombudsman

text: À Rome, en 493 av. J.-C., les patriciens durent reconnaître les tribuns de la plèbe, au nombre de deux, en miroir des deux consuls, quatre en 471 av. J.-C. et 10 en 457 av. J.-C. Ils avaient pour rôle de venir en aide à la plèbe. Toutefois, à voir les fonctions qui lui sont attribués, le tribun de la plèbe est bien plus un représentant de la voix du peuple qui pouvait officier jusqu'à l'exécution de sentence.


title: Ombudsman

text: Voir dans les tribuns des précurseurs des ombudsmans relève plus de l'envolée oratoire que d'un réalisme historique.


title: Ombudsman

text: À la fin de 2006, environ revendiquant un régime de type "démocratique" ont créé la fonction d'ombudsman.


title: Ombudsman

text: En quelques années, l'utilisation du mot suédois concerne des activités très diverses. En plus du secteur public qui développe l'activité de manière foisonnante, sous l'appellation de « médiateur », le secteur privé développe la démarche. Mais pour l'instant en tout cas le terme d'ombudsman concerne principalement un « médiateur » intervenant de manière institutionnelle et administrative.


title: Ombudsman

text: La médiation est considérée comme un moyen efficace de régulation relationnelle entre les usagers et les administrations. Ainsi, un ensemble de médiateurs ont été mis en place au sein des administrations.


title: Ombudsman

text: En Belgique, il existe des ombudsmans et médiateurs à tous les niveaux et dans tous les secteurs : État fédéral, Régions, Communautés, villes et communes, entreprises publiques et secteur privé.


title: Ombudsman

text: Tous les ombudsmans et médiateurs sont regroupés dans le réseau belge des médiateurs et ombudsmans. Le site internet du réseau www.ombudsman.be guide les citoyens belges vers le bon ombudsman qui pourra résoudre son problème.


title: Ombudsman

text: Le Luxembourg a mis en place un "ombudsman" ou médiateur public le , rattaché à la Chambre des députés, en s'inspirant des systèmes français et allemand.


title: Ombudsman

text: Maxim Grebenyuk est un ancien militaire russe. Il a servi dans la Flotte du Nord puis comme juriste de l’armée. Devenu avocat, il crée la page "Médiateur militaire", forte, en juin 2022, de sur le réseau social VKontakte. Il défend gratuitement les réfractaires à l'invasion de l'Ukraine par la Russie en 2022, dont la soixantaine de militaires de Pskov qui ont désobéi en avril 2022. Il s'occupe aussi d'obtenir le droit à une alimentation correcte pour les soldats et à des soins pour les blessés.


title: Ombudsman

text: Plusieurs cantons et communes se sont dotés d'une instance d'ombudsman. L'association de Ombudsmans parlementaires suisses réunit les membres des différents cantons et villes suisses concernés.


title: Ombudsman

text: Des bureaux d’ombudsman existent dans plusieurs organismes publics aux niveaux fédéral, provinciaux, municipaux et scolaires. Au niveau fédéral, il y a un ombudsman pour le Ministère de la Défense nationale et des Forces canadiennes, un Bureau de l’ombudsman de l’approvisionnement, un Bureau de l'ombudsman fédéral des victimes d'actes criminels, le Bureau de L'ombudsman des contribuables et un Bureau de l’ombudsman des vétérans. Au Québec, le Protecteur du citoyen traite des plaintes en lien avec certains services publics, dont celui du réseau de la santé, et un Protecteur de l'élève est nommé dans chaque commission scolaire.


title: Ombudsman

text: Ainsi, dans le secteur public, nous pouvons retrouver le terme d'ombudsman, outre dans les documents du Médiateur de la République et de ses délégués, dans ceux du protecteur des enfants et de l'Éducation Nationale (avec les délégués médiateurs académiques).


title: Ombudsman

text: Dans le secteur privé, plus précisément, les "ombudsmans" n'utilisent en fait que le terme de médiateurs, ce qui est créateur d'une certaine confusion, mais qui doit bien être intégré comme une réalité à la fois sémantique et sociétale.


title: Ombudsman

text: Les ombudsmans sont des porteurs de doléances des citoyens, des usagers ou des consommateurs. Ils ont normalement une indépendance plus affirmée que celle des services consommateurs.


title: Ombudsman

text: Ils apprécient généralement la pertinence d'une réclamation. Souvent, ils transmettent un dossier et invitent le service concerné à régler l'affaire. Dans leur rapport annuel, ils présentent des préconisations d'amélioration portant sur la qualité des prestations ou services ou la qualité relationnelle avec les réclamants.


title: Ombudsman

text: Les interventions des ombudsmans impliquent des connaissances et pratiques du fonctionnement des rouages administratifs, ne serait-ce que pour identifier rapidement le bon interlocuteur.


title: Ombudsman

text: Les associations internationales d'ombudsmans réunissent les ombudsmans selon des affinités culturelles, juridiques, linguistiques, continentales.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Le Laboratoire de Dexter (', abrégé en ') est une série d'animation américaine, créée par Genndy Tartakovsky, produite par Cartoon Network Studios et initialement diffusée aux États-Unis sur la chaîne de télévision Cartoon Network entre le et le . En France, la série est diffusée à partir du 5 septembre 1999 sur France 3 dans l'émission "Les Minikeums", sur Cartoon Network, Gulli et Boing jusqu'en 2014. La série met en scène un garçon surdoué nommé Dexter, créateur et détenteur d'un laboratoire secret composé d'un très grand nombre d'inventions. Il est constamment harcelé par sa grande sœur Dee Dee qui arrive toujours à accéder à son laboratoire, ainsi que par son voisin et ennemi juré Mandark. Les deux premières saisons de la série se constituent de trois parties épisodiques : le premier étant "Le Laboratoire de Dexter", qui se base sur l'univers du jeune prodige et scientifique Dexter, le second "Momo le singe", mettant en scène les exploits du singe superhéros et cobaye de Dexter, et le troisième "Les Frères Justice", se basant sur un trio de superhéros locataires d'un même appartement.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Tartakovsky, créateur et concepteur de la série, réalise son tout premier court-métrage, inspiré d'un projet qu'il avait réalisé durant ses études à la CalArts, plus tard diffusé dans l'émission innovatrice des studios Hanna-Barbera originellement intitulée "What a Cartoon!". Trois courts-métrages sont réalisés entre 1995 et 1996 puis, à la suite de leur franc succès et d'une audience de plus en plus grandissante, une première saison composée de treize épisodes est produite. Dès 1999, la série compte un total de 52 épisodes et un téléfilm d'animation. Par la suite, la chaîne relance l'émission en 2001, cette fois réalisée par une équipe de production différente ; la série s'achève en 2003.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série d'animation devient rapidement l'une des séries originales les plus populaires de la chaîne Cartoon Network. Elle est positivement accueillie par l'ensemble des critiques, des rédactions, et de l'audience générale. Durant sa diffusion, la série est proposée pour quatre Primetime Emmy Awards, quatre Golden Reel Awards, et neuf Annie Awards, et récompensée de trois Annie Awards. La série est également notable pour avoir su lancer la carrière de cartoonistes tels que Craig McCracken ("Les Supers Nanas", "Foster, la maison des amis imaginaires" et "Wander"), Seth MacFarlane ("Les Griffin", "American Dad!" et "The Cleveland Show"), Butch Hartman ("Mes parrains sont magiques", "Danny Fantôme" et "TUFF Puppy"), et Rob Renzetti ("Jenny Robot"). Plusieurs médias et produits ont été inspirés de la série, créant ainsi une franchise, incluant une série de "", des DVD et cassettes vidéo, des albums musicaux, des jouets, des figurines, et des jeux vidéo, entre autres.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série se centre sur Dexter, un petit garçon roux âgé de 11 ans, surdoué, portant des lunettes et vêtu d'une blouse blanche, créateur et détenteur d'un laboratoire secret équipé d'une technologie avancée et sophistiquée, dont la principale entrée se situe derrière la bibliothèque de sa chambre. L'accès à ce laboratoire est uniquement ordonné à l'aide de mots de passe vocaux ou de quelques manipulations à exécuter (comme tirer un livre spécifique). Dexter est en conflit permanent avec sa grande sœur, Dee Dee, une jeune fille blonde de 13 ans habillée en danseuse de ballet, qui arrive d'une façon mystérieuse à toujours accéder à son laboratoire malgré les tentatives de Dexter pour l'en empêcher. Habituellement, Dee Dee, une fois à l'intérieur du laboratoire, s'amuse à détruire les créations de son petit frère comme en appuyant sur un bouton d'autodestruction. Malgré son esprit plutôt simple, Dee Dee arrive de temps à autre à réfléchir d'une manière plus rationnelle que Dexter, ou lui donne parfois même des conseils. Dee Dee joue occasionnellement avec deux autres filles de son âge, Lee Lee et Mee Mee, et possède également un ami imaginaire du nom de Koosalagoopagoop, ou simplement Koosy, un joyeux monstre jaune anthropomorphe.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Dexter vit dans une famille américaine banale et stéréotypée, dans laquelle le père occupe le rôle d'employé de bureau, et la mère de femme au foyer. Dexter, malgré son intelligence surdimensionnée, échoue la plupart du temps dans ce qu'il entreprend. Il réussit, néanmoins, à garder son laboratoire secret aux yeux de ses parents qui, d'une manière souvent comique et récurrente, ne parviennent ni à remarquer ni à se douter de l'existence de son laboratoire. Dans la version originale de la série, et bien que sa famille soit américaine, Dexter parle avec un accent russe ; cet accent a été ajouté par le créateur de la série Genndy Tartakovsky, à l'origine immigré russe, du fait que le personnage s'inspire de son enfance. De plus, de temps à autre, Dexter se confronte à son voisin et ennemi juré, Susan Astronomonov, un jeune petit génie qui, comme Dexter, possède un laboratoire secret.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Le Laboratoire de Dexter" se constitue à l'origine de trois segments épisodiques (ou épisodes indépendants) de sept minutes chacun, dont deux récurrents dans les deux premières saisons. Le segment principal met en scène l'univers et la trame de Dexter et de sa famille. Les deux autres segments, occasionnellement diffusés, qui s'intitulent "Momo le singe" et "Les Frères Justice", apparaissent durant la première moitié et la seconde moitié de la première saison, respectivement. Des personnages de "Momo le singe" ou du "Laboratoire de Dexter" apparaissent de temps à autre dans "Les Frères Justice" et vice versa. De temps à autre, un mini-segment originellement intitulé "" était diffusé avec deux marionnettes vraisemblablement parodies des personnages Ernest et Bart de la série "1, rue Sésame".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Momo le singe" (version originale : "") se centre sur l'animal domestique et singe de laboratoire, Momo, dont Dexter pense qu'il ne s'agit que d'un singe ordinaire. Cependant, Momo possède secrètement des super-pouvoirs et la capacité de combattre le mal. Momo est généralement accompagné d'une coéquipière et d'une équipe de superhéros menée par un commandant général. La véritable identité de Momo est révélée à Dexter dans l'épisode "La Bataille finale", mais la mémoire de Dexter est par la suite effacée. "Momo le singe" a été créé par Genndy Tartakovsky, Craig McCracken et Paul Rudish.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Les Frères Justice" ("") mettent en avant les mésaventures d'un trio de superhéros — Capitaine USA (personnage parodiant Captain America et Superman), Valhallen (personnage parodiant Thor et Eddie Van Halen), et Krunk (personnage parodiant l'Incroyable Hulk) — vivant ensemble dans un même appartement. Ce segment se présente comme une sitcom, comportant des rires enregistrés ; Genndy Tartakovsky, lors d'une entrevue avec IGN explique s'être inspiré des Marvel Comics, et sa déception concernant ce que sont devenus "Les Frères Justice" notant que


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série s'inspire initialement d'un dessin du créateur Genndy Tartakovsky représentant une grande fille mince habillée en danseuse de ballet. Genndy décide par la suite d'accompagner ce dessin avec un personnage graphiquement opposé, petit et physiquement carré, nommé Dexter, qui s'inspire de son frère aîné, Alex. L'animation de la série "Le Laboratoire de Dexter" est influencée par le court-métrage originellement intitulé "" des séries "Merrie Melodies". Cependant, la série en elle-même est mise en scène d'un point de vue cinématographique par image élargie, plutôt que par image rapprochée, pour laisser de l'espace et de la profondeur dans les gags et actions. Tartakovsky se disait également inspiré des courts-métrages d'animation Warner Bros., Hanna-Barbera, UPA, et de l'animation japonaise. Il explique également que le personnage de Dexter a été dessiné aussi simplement que possible — carré, de petite taille, entouré d'un épais contour noir, et avec relativement peu de détail physique. Sachant qu'il a créé ce personnage pour une continuité télévisée, il a intentionnellement limité le design des personnages à un certain niveau, de prime abord avec le nez et la bouche, puis avec un style d'animation simple et similaire à celui d'Hanna-Barbera.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Le Laboratoire de Dexter", et d'autres séries d'animation telles que "Cléo et Chico", "Johnny Bravo", "Les Supers Nanas", et "Courage, le chien froussard" font désormais partie d'une programmation de séries innovatrices sur Cartoon Network. Après son inscription à la (CalArts) en 1990 pour y étudier l'animation, Tartakovsky réalise, anime et produit deux épisodes pilotes qui deviendront les premières bases de la série. Le premier épisode pilote, à l'origine intitulé "Le Laboratoire de Dexter", est diffusé dans l'émission "", à l'époque nommée "World Premiere Toons", le . Dans cette émission, les téléspectateurs devaient voter pour les courts-métrages dont ils en souhaitaient voir la continuité ; à cette période, le premier court-métrage choisi est "Le Laboratoire de Dexter", qui sera rallongé en treize épisodes dès . La série est diffusée pour la première fois en une durée d'une demi-heure en 1996, accompagnée d'une campagne publicitaire effectuée par les chaînes TNT, TBS et Cartoon Network. Une fois la première saison achevée, la doubleuse officielle de Dee Dee et camarade de Tartakovsky depuis le lycée, Allison Moore, quitte la série car désintéressée par le doublage ; de ce fait, le doublage est confié à Kathryn Cressida. Christine Cavanaugh, doubleuse officielle de Dexter, retirée du monde du doublage, quant à elle, cède sa place à Candi Milo.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Le Laboratoire de Dexter" achève sa diffusion en 1998 après deux saisons, avec une seconde saison qui compte 39 épisodes, un record notable pour Cartoon Network Studios, et dont le dernier épisode, "La Bataille finale", occupe intégralement 25 minutes du temps d'antenne. En 1999, Tartakovsky s'implique pour la toute dernière fois dans la série, avec la réalisation du téléfilm d'animation "Le Laboratoire de Dexter: ". Le téléfilm, plutôt bien accueilli par l'ensemble des critiques et des fans, suit Dexter dans sa quête pour découvrir ses futures réussites, et sa rencontre avec ses Christine Cavanaugh remporte un Annie Award pour le doublage original de Dexter dans la catégorie La série est relancée en 2001 avec de nouvelles saisons produites par une différente équipe de production, sans la présence de Tartakovsky qui est, à cette même période, occupé à la réalisation de Samouraï Jack et "". Dès la troisième saison, Chris Savino se charge de remplacer Tartakovsky à la réalisation, et acquiert, dès la quatrième saison, plus de contrôle comme le budget de la série. Les autres membres de l'ancienne équipe de production, MacFarlane et Hartman, ont quitté Time Warner pour réaliser "Les Griffin" et "Mes parrains sont magiques", respectivement. Ces deux nouvelles saisons présentent un design graphique différent, quelques changements dans le scénario et la consistance, en plus de différents effets sonores. Pour finir, toute l'équipe de production se composait des cartoonistes Genndy Tartakovsky, Rumen Petkov, Craig McCracken, Seth MacFarlane, Butch Hartman, Rob Renzetti, Paul Rudish, John McIntyre et Chris Savino.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série "Le Laboratoire de Dexter" est initialement diffusée du au sur la chaîne de télévision Cartoon Network aux États-Unis. Elle compte un total de 4 saisons composées de 78 épisodes. Deux épisodes pilotes ont été réalisés spécialement pour le projet "World Premiere Toons" diffusé entre 1995 et 1996 sur la chaîne, puis choisis pour une continuité qui devait se terminer jusqu'en 1999 ; un téléfilm d'animation intitulé ' suivra en 1999, et la série sera temporairement arrêtée. Cette dernière est de nouveau relancée en 2001, avec 26 épisodes, et s'achève en 2003. Un épisode promotionnel intitulé "La chair de poule" est diffusé au cinéma avant le début des "Supers Nanas, le film" en 2002, puis à la télévision dans la quatrième saison de la série. Le , Cartoon Network lance un marathon télévisé de douze heures intitulé ' dans 96 pays et en 12 langues différentes. Le marathon présentait des épisodes du "Laboratoire de Dexter" sélectionnés par les téléspectateurs avec quelques épisodes de la troisième saison. Le aux États-Unis, la série est rediffusée sur la chaîne sœur de Cartoon Network, Boomerang ; l'occasion est marquée par un marathon de 12 heures célébrant le . Le , la série est de nouveau rediffusée dans une émission nord-américaine intitulée "".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série a également été adaptée puis diffusée à l'international, dont les pays francophones. En France, la série a été diffusée le sur France 3 dans l'émission "La Bande à Dexter" présentée par "Les Minikeums", et sur Cartoon Network de 1999 à 2009 qui lancera entretemps une émission de télévision matinale intitulée "Les Matins de Dexter". La série est rediffusée de 2010 à 2012 sur Gulli, en 2012 sur France 3 dans "Bunny Tonic" et depuis 2010 sur Boing. Au Canada, la série a été diffusée sur Télétoon aux alentours de 1998, puis rediffusée le à la création de la version canadienne de Cartoon Network.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Aux États-Unis, deux épisodes controversés, parties intégrantes de la série, ont été interdits de diffusion. Le premier épisode, intitulé "Barbequor" du segment "Momo le singe", a été supprimé par Cartoon Network après sa première diffusion. L'épisode montrait un personnage du nom de Trophée en Argent, une parodie du Surfeur d'Argent perçue par Cartoon Network comme un stéréotype homosexuel ; malgré sa censure américaine, "Barbequor" a été doublé en français. Le deuxième épisode, originellement intitulé "" du segment "Le Laboratoire de Dexter" n'a pas été diffusé sur la chaîne. L'épisode mettait en scène deux clones de Dexter et Dee Dee, provenant de la inventée par Dexter qui devait à la base censurer toutes leurs insultes. Cet épisode n'a été montré que lors de quelques festivals d'animation, mais n'a jamais été diffusé sur la chaîne à cause de grands nombre d'insultes, même censurées, recensées. Linda Simensky, à cette période future vice-présidente de la programmation Cartoon Network explique que Fred Seibert, président de Hanna-Barbera Cartoons de 1992 à 1996, atteste l'existence de cet épisode. En 2012, la chaîne Adult Swim demande à ses fans sur Twitter si l'épisode devrait être diffusé sur la chaîne, les fans ayant massivement répondu oui. L'épisode est finalement diffusé sur le site de partage vidéo YouTube et sur le site officiel d'Adult Swim le .


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série "Le Laboratoire de Dexter" ayant gagné en popularité depuis sa première diffusion sur la chaîne de télévision Cartoon Network, de nombreux produits dérivés à son effigie ont été commercialisés sous de nombreuses formes, initialement sur le marché nord-américain. Ces médias incluent parmi tant d'autres, une série de "", des DVD et cassettes vidéo, des albums musicaux, des jeux vidéo, des jouets, et des figurines promotionnelles offertes dans des branches de restauration rapide comme Subway et Dairy Queen. Chez certaines célébrités et haut placés, "Le Laboratoire de Dexter" est une série positivement accueillie. Mike Lazzo, à cette période futur programmeur de la chaîne, confie que cette série était sa préférée parmi les 48 autres proposées, commentant que . La présidente de Cartoon Network, Betty Cohen, confie également qu'il s'agit de l'une de ses séries préférées. Le rappeur Coolio, fan de la série également, confie avoir pris plaisir à composer la musique de la série, et explique en ces termes :


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Initialement, plusieurs cassettes vidéo (VHS) sont commercialisées en Europe et en Amérique du Nord. Le premier volume contenant les douze premiers épisodes est publié le en Europe, suivi plus d'un autre, originellement intitulé ' contenant huit épisodes est commercialisé le . Le téléfilm ', quant à lui, est commercialisé le en Europe, et le en Amérique du Nord. Plus tard, la société Warner Bros. explique lors d'une entrevue en 2006 sa concernant des adaptations en DVD concernant de nombreuses séries d'animation de la chaîne, dont "Le Laboratoire de Dexter". La première saison est distribué en DVD en Amérique du Sud et en Australie le , et le en Europe par Warner Home Video ; il s'agit de la troisième commercialisation officielle d'une série "Cartoon Cartoons" en DVD, sous le nom de '. Avec le temps, l'épisode annulé de diffusion intitulé "Barbequor" du segment "Momo le singe", est remplacé par "Histoire de Chien", un épisode de la seconde saison. La série intégrale, à l'exception du téléfilm ' et de l'épisode controversé "", est mise à disposition des internautes sur le site de ventes iTunes en 2010.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Certains épisodes sont également présentés dans des cassettes vidéo et DVD autres que ceux de la série principale. La cassette ', publiée le en Europe, présente l'épisode "Histoire de Chien" ; ', publié le en Europe et le en Amérique du Sud et Océanie, présente l'épisode "Dexter contre le Père Noël" ; le DVD ', publié en en Europe, présente les épisodes "Mystère sous les branches", "Les Cookies portent malheur" et "Des Photos compromettantes" ; le DVD ', publié le en Europe, présente l'épisode "La Photo de classe" ; le DVD ', publié le en Europe, présente l'épisode "Mystères et boules de neige" ; le DVD ', publié le en Europe, présente l'épisode "La Chambre de Dee Dee" ; pour finir, le DVD "", publié le en Europe et le en Amérique du Sud et en Océanie, présente l'épisode "Dexter contre le Père Noël".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Plusieurs médias musicaux inspirés de la série ont été commercialisés incluant deux albums, le premier intitulé ' et le deuxième ', trois vidéoclips de hip-hop, et un quatrième vidéoclip de style anime avec le groupe They Might Be Giants et leur chanson '. Trois musiques du "Laboratoire de Dexter" ont été incluses dans trois compilations musicales Cartoon Network intitulées '. Dans la version originale de la série, les musiques ont été composées par Thomas Chase ; dans la version française, le générique de fin est chanté par Michel Barouille.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: En 2012, un album indépendant du disc-jockey anglais mrSimon, intitulé Disruptor a été mise en ligne sur la plateforme Bandcamp. Il a été créé en hommage a la série d'animation "Le Laboratoire de Dexter "en utilisant des sons et des dialogues du dessin animé http://mrsimon.co.uk/album/disruptor


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Six jeux vidéo inspirés de la série ont également été commercialisés incluant : ' sur Game Boy Color ' sur Game Boy Advance, ', également sur Game Boy Advance, ' sur PlayStation, ' sur PC, et "Dexter's Laboratory: Security Alert!" application sur téléphone mobile. Dexter, Mandark, Dee Dee, l'unité centrale de Dexter, et Captain USA, ainsi que l'environnement et les inventions de la série ont été représentés dans le MMORPG '. De nombreux personnages de la série sont également inclus dans les jeux vidéo "" et "".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: DC Comics s'est occupé de la commercialisation de 34 "" inspirés de la série entre 1999 et 2003. En , IDW Publishing annonce un partenariat avec Cartoon Network pour la production de comics inspirés des séries originales de la chaîne. "Le Laboratoire de Dexter" est l'un des premiers titres annoncés pour une première publication.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: En 1997 et 1999, respectivement, les chaînes de restauration américains Wendy's et Subway font la promotion de jouets à collectionner inspirés du "Laboratoire de Dexter" inclus dans leur menu pour enfants. La promotion chez Subway, effectuée du au , attribuait aux gagnants du tirage au sort des DVD de la série et un ordinateur. La société de jouets Trendmasters commercialise des figurines et des jeux de société inspirés de la série en 2001. Également, six figurines promotionnelles sont offertes dans le menu enfants chez Dairy Queen en . En 2003, Burger King sponsorise des jouets inspirés de la série dans leur menu pour enfants, et fait également promotion des jeux en ligne, des codes "", et des nouveaux épisodes de la série. Certains épisodes de la série sont également sortis sur VideoNow à partir de 2004.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Dès son lancement, "Le Laboratoire de Dexter" est l'une des séries originales Cartoon Network les plus acclamées, connaissant une très forte audience entre 1996 et 1997. En 1996, la série est élue par les téléspectateurs. Au niveau international, la série a reçu une mention spéciale pour son script au festival d'animation en Italie. Dès 1998, le personnage de Dexter se popularise assez pour apparaître avec d'autres personnages iconiques à la , et dans le film "Babe, le cochon devenu berger", dans lequel Christine Cavanaugh y reprend le doublage original. La série occupe également 20 % de l'audience sur Cartoon Network durant l'été 1999. Le , la série, desservie dans 2 millions de foyers, atteint une forte audience dans 3,1 % des ménages, chez 7,8 % des téléspectateurs âgés entre 2 et 11 ans, et 8,4 % des téléspectateurs âgés entre 6 et 11 ans. Le , elle atteint son pic d'audience dans 2,9 % des ménages et la mieux desservie (chez des foyers) par la chaîne Cartoon Network cette même année ; de plus, elle est la série originale Cartoon Network à plus forte audience en 2002.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Le Laboratoire de Dexter" est également positivement accueillie par l'ensemble des critiques et rédactions. Deirdre Sheppard, du site Common Sense Media, cependant, attribue à la série une note de deux étoiles sur cinq en commentant qu' En 2009, la série est classée des meilleures séries d'animation par IGN, suivie d'un commentaire : .


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série "Le Laboratoire de Dexter" a été récompensée à maintes reprises. En 1995, elle est récompensée aux Annie Awards dans la catégorie pour l'épisode pilote "Le Laboratoire de Dexter" aux studios Hanna-Barbera. En 1997, elle est de nouveau récompensé d'un Annie cette fois dans la catégorie pour l'épisode "Mon royaume pour une barbe" impliquant Jason Butler Rote et Paul Rudish. En 2000, elle remporte encore un Annie cette fois dans la catégorie pour l'actrice Christine Cavanaugh dans le téléfilm "".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série a également été nommée à de nombreuses reprises. En 1995, Genndy Tartakovsky est nommé d'un Annie dans la catégorie . La même année, la série est nommée aux Primetime Emmy Awards dans la catégorie pour l'épisode pilote "Le Laboratoire de Dexter" impliquant Buzz Potamkin, Genndy Tartakovsky et Larry Huber. L'année suivante, en 1996, elle est nommée aux Primetime Emmys dans la catégorie pour l'épisode pilote "La Grande Sœur" impliquant Larry Huber, Genndy Tartakovsky, Craig McCracken et Paul Rudish. En 1997, elle est nommée aux Annie Awards dans quatre différentes catégories : (Hanna-Barbera), (Thomas Chase et Steve Rucker), (Genndy Tartakovsky pour l'épisode "Partie de bras de fer") et (Christine Cavanaugh). La même année, elle est nommée aux Primetime Emmys dans la catégorie pour les épisodes "Super héros cherche assistant(e), Les Frères Justice, Le Maître du virtuel" impliquant Sherry Gunther, Larry Huber, Craig McCracken, Genndy Tartakovsky et Jason Butler. En 1998, elle est nommée aux Annie Awards dans les catégories (Hanna-Barbera), (Christine Cavanaugh), et (David Smith, Thomas Chase, et Steve Rucker pour l'épisode "Mélomania"). Elle est nommée la même année aux Golden Reel Awards 1998 dans la catégorie . Encore en 1998, elle est nommée aux Primetime Emmys 1998 dans la catégorie pour les épisodes "Dyno-Mite" et "Mélomania" impliquant Davis Doi, Genndy Tartakovsky, Jason Butler Rote et Michael Ryan.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: En 2000, la série est nommée dans la catégorie . En 2002, elle est nommée aux Golden Reel Awards 2002 dans la catégorie pour les épisodes "Télépathe qui croyait prendre", "Une histoire de Quoin Quoin", et "MaMandark", impliquant Roy Braverman et William Griggs. Enfin, en 2004, elle est de nouveau nommée aux Golden Reel Awards dans la catégorie pour l'épisode "Les Fous du volant de Dexter" impliquant Brian F. Mars et Roy Braverman).


title: Simon Gillham

text: Simon Gillham, né le à Letchworth Garden City, est membre du directoire de Vivendi et président du Club athlétique Brive Corrèze Limousin évoluant en Top 14 depuis . Il est également directeur de la communication du groupe Vivendi, président de la salle de spectacle de L'Olympia, et président de Vivendi Village.


title: Simon Gillham

text: Il est titulaire d’un Bachelor of Arts de l'université du Sussex et d'un Master de l'université de Bristol.


title: Simon Gillham

text: Il commence sa carrière en 1981 chez Thomson où il s’occupait de formation. En 1985, il crée sa propre société de formation et de communication : York Consultants. En 1991, il est nommé vice-président Communications de Thomson Consumer Electronics. En 1994, il rejoint le Groupe CarnaudMetalbox. Début 1999, Simon Gillham prend la direction de la communication de Valeo, avant de devenir vice-président communication d'Havas en . Il a rejoint le groupe Vivendi en 2007 en tant que directeur de la communication et du développement durable.


title: Simon Gillham

text: Depuis 2014, il est également président de Vivendi Village. Vivendi Village est une nouvelle filiale de Vivendi qui comprend notamment L'Olympia, Le Théâtre de l'oeuvre, CanalOlympia, Olympia Production, See Tickets et U-Live en Grande-Bretagne.


title: Simon Gillham

text: Au travers de Vivendi Village, Simon Gillham est à l'origine du développement d'une offre de festivals régionaux en France, dont le Brive Festival, Les Déferlantes Sud de France et Garorock.


title: Simon Gillham

text: Il est nommé directeur général adjoint du CA Brive Corrèze Limousin en par Daniel Derichebourg, le propriétaire du club de l'époque, après l'avoir lui-même convaincu de ne pas vendre le club.


title: Simon Gillham

text: En 2009, Simon Gillham fonde la structure Brive Rugby SAS et rachète le club « avec des amis ». Jean-Jacques Bertrand devient alors le président du club. Au cours de sa première saison à la tête du CABCL, le club finit à la neuvième place du Top 14 au cours d'une saison mouvementée qui voit notamment les départs de l’entraîneur Laurent Seigne et du dirigeant emblématique Patrick Sébastien, symboles d'une reprise en main du club par la nouvelle direction.


title: Simon Gillham

text: Le , Midi olympique révèle le nouvel organigramme du CABCL, où Simon Gillham figure en qualité de vice-président du club, responsable des sponsors nationaux et internationaux. En , Simon Gillham succède à Jean-Jacques Bertrand à la présidence du CA Brive.


title: Simon Gillham

text: À la fin de la saison 2011-2012, le club est relégué en Pro D2, avant d'être à nouveau promu en Top 14 et de s'y maintenir sans discontinuer jusqu'en . Après une saison en Pro D2, le club est à nouveau promu dans l'élite du rugby français en .


title: Simon Gillham

text: Lors de l'assemblée générale du , il est élu au sein du comité directeur de la Ligue nationale de rugby en qualité de représentant des clubs de Top 14.


title: Ombre (psychologie analytique)

text: L'ombre est une partie de la psyché formée de la part individuelle qui ne se connaît pas elle-même, et dont l’existence même est souvent ignorée. C'est l'un des principaux archétypes décrits par Carl Gustav Jung dans le cadre de sa psychologie analytique.


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Les dissemblances de cette part d'ombre et de la conscience sont sources d'antagonisme, à l'origine de nombreux conflits psychiques, parfois source du caractère et de l'humeur :


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Figuré dans de nombreuses cultures et mythes sous la forme du personnage maléfique, patibulaire mais néanmoins ayant statut de double du héros, représentant le moi, l'ombre se retrouve également dans les rêves, et dans les projections psychiques liées par exemple à la peur de l'autre.


title: Ombre (psychologie analytique)

text: La difficulté pour accéder à la compréhension de ce concept et à la réalité psychique qui lui correspond est double. En effet, une part importante de personnes sont dans l’« impossibilité d’envisager qu’ils ont une vie intérieure en eux-mêmes » et, d’autre part, même si elles sont ouvertes à cette réalité, « la nature même de ce qu’est l’ombre, puisqu’elle est ‘en la résumant’, la projection de nos défauts sur les autres, est difficilement accessible ». Car, tout simplement, nos défauts comme nos erreurs ne sont pas faciles à accepter. L'archétype de l'ombre est donc celui le plus attaché à la résistance ; son refus d'existence chez le sujet vient du fait que le Moi, qui est un complexe à part, refoule son image même, à travers des projections, par exemple. Bon nombre de personnes ne croient pas que l'inconscient existe ou qu'ils possèdent une vie intérieure. On dit alors qu'ils sont en résistance ; cette résistance à eux-mêmes se manifeste aussi dans les prises de position anti-analytiques ou anti-psychologiques de certains : c'est ce que l'on nomme le misonéisme.


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Il s'agit d'une image primordiale qui conditionne notre comportement. En tant qu'archétype, l'ombre est une dynamique psychique inconsciente et autonome à l'origine de mouvements toujours opposés au Moi ; Jung nomme ce fonctionnement la "compensation" : un complexe inconscient a pour fonction de compenser une attitude consciente trop unilatérale. Cependant sa rencontre est marquante pour le Moi, d'autant plus saisissante et fondamentale que le complexe est autonome, c'est-à-dire refoulé depuis des années :


title: Ombre (psychologie analytique)

text: En tant qu'image, dans les rêves et les fantasmes l'ombre apparait souvent sous la forme d'un personnage du même sexe, opposé au rêveur par nombre de ses caractères, entrainant souvent une réaction affective de rejet de la part du rêveur. La part d'ombre qui est en nous-mêmes est difficilement accessible. On peut même affirmer que la majorité des gens ignore l'existence qu'elle a en eux-mêmes, le rôle et même l'influence qu'elle a. C'est pourquoi on peut dire que l'ombre a un immense pouvoir ressenti comme "négatif" sur eux ; comme tout archétype l'ombre possède une charge émotionnelle qui peut influencer le Moi, via des complexes psychiques et que Jung appelle le "numineux" : .


title: Ombre (psychologie analytique)

text: La rencontre avec l'ombre peut se réaliser souvent lors d'une approche clinique (d'inspiration analytique), lors d'un choc important qui nous fait reconsidérer l'importance de nos choix de vie, mais aussi lors de violences (verbales ou physiques) intra-personnelles. Néanmoins, son intégration à la conscience est l'une des phases les plus importantes, mais aussi les plus critiques, du processus d'individuation.


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Au niveau individuel, l'ombre, comme d'autres archétypes (l'anima surtout) a une fonction compensatrice ; au niveau collectif, il s'agit de catégorisations héritées par les générations précédentes et ayant alimenté l'inconscient collectif, autre concept central en psychologie analytique.


title: Ombre (psychologie analytique)

text: L'ombre est cette part de nous-mêmes que nous nous refusons, "a priori" de voir, en nous-mêmes. Elle peut être pour celui qui s'y intéresse une source importante de développement personnel. Elle est issue du résultat d'un ensemble de possibles qui étaient offerts au sujet:


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Prendre conscience que tous nos « ennemis », qui ne sont pour la plupart que des points de vue intellectuels que l'on donne sur ce que nous sommes (même si ce n'est que potentiellement), mobilise énormément le système psychique pour « rien » et surtout « le disperse ». La réalisation de cela, c'est-à-dire en premier une compréhension et la réalisation d'une perte énorme (perte de temps et d'énergie que nous avons eue) et surtout que nous avons (tant que nous n'arrivons pas à nous recentrer sur nous-mêmes, et lâcher notre « pseudo-guerre »), et nos pseudos ennemis, pour aller de l'avant. En cela la réalisation de cet état puis sa conscientisation et sa mentalisation libératrice (si elle est faite seule) est dangereuse :


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Cette potentialité finit par constituer presque un double, un frère jumeau (ou une sœur jumelle) intérieur opposé comme dans un miroir; psychiquement les attitudes, pulsions et complexes refoulés et inconnus deviennent autonomes :


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Autrement dit, au cours de la culture et des civilisations, la conscience collective en fait un "personnage" porteur d'un sens psychique, et que Jung nomme "archétype". Le personnage antagoniste mais dual se retrouve à travers de nombreux motifs mythiques (Hadès, Seth), religieux (le Diable, Baphomet, Méphistophélès), littéraires (Vautrin chez Honoré de Balzac à titre d'exemple) et même populaires (Dark Vador). Cependant, en dépit de tous ces motifs, l'archétype porte avant tout une émotion, qu'il exprime au travers d'une symbologie propre. L'ombre est ainsi, avant tout,


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Jung a aussi parlé de ', en tant que "mal absolu". Il prend ici parti dans le débat moral sur l'origine et la nature du Mal, à savoir est-il l'expression d'un manque du bien (ce que les théologiens catholiques nomment la '), ou a-t-il une existence , "a priori" ? La réponse de Jung dans ce débat est sans ambiguïté : le mal doit être considéré comme ayant une existence en soi. Si l'archétype du Soi représente le Bien, Dieu, alors le Mal est symbolisé par son ombre.


title: Ombre (psychologie analytique)

text: L'ombre se caractérise par le mécanisme psychique de la projection : le moi, pour refouler son existence, dérangeante pour lui-même, va projeter, c'est-à-dire identifier les qualités d'ombre à des objets psychiques extérieurs (souvent des personnes). Une autre personne, parce qu’elle est différente (un homme, une femme, quelqu'un dont les idées, l'apparence, les comportements, le positionnement général face à la vie, etc., diffèrent des nôtres) devient ainsi le réceptacle des qualités de notre ombre, et, par là même, se tisse tout un environnement social fait d'ennemis personnels :


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Sous couvert d’idéologie, ce rejet de soi par un discours méprisant sur les autres, peut même couvrir des catégories de personnes : différents types, situation sociale, niveau d’études, état de santé (physique ou mentale), ou états d’être à l'origine des préjugés, stéréotypes et autres "a priori" sociaux. Psychiquement, l'ombre ainsi projetée pose deux problèmes fondamentaux au sujet, sur le chemin de la connaissance de soi : d'une part, nous pensons nous libérer de notre ombre en agissant ainsi (c'est la fonction psychique de la projection) et d'autre part, cet état de fait nous empêche d'accéder à nous-même en acceptant ces parties intimes si peu « aimables », parce que contraires à l'attitude dominante du Moi.


title: Ombre (psychologie analytique)

text: Par ailleurs, le fonctionnement de nos relations - amoureuses ou de couple, de travail, familiales - peut parfois être révélateur de la part d'ombre que nous portons en nous. La désignation de , de ou de est caractéristique d'une part d'ombre projetée sur un individu considéré comme ayant les qualités d'ombre. Historiquement, les superstitions ayant trait aux sorcières par exemple, mais d'une certaine manière plus contemporaines, les sexismes, les racismes véhiculent encore des projections de la part d'ombre, dont la fonction n'est alors plus personnelle, mais collective : .


title: Cap-d'Ail

text: Cap-d'Ail "(Capo d'Aglio" en italien, "Cap d'Alh" /kaw’day/ en provençal niçois")" est une commune française située dans le département des Alpes-Maritimes en région Provence-Alpes-Côte d'Azur, à la limite ouest de Monaco. Ses habitants sont appelés les "Cap-d'Aillois". La commune tire son nom du cap homonyme (cap d'Ail), situé sur son territoire.


title: Cap-d'Ail

text: Cap-d’Ail, jusqu’en 1860, était rattaché au comté de Nice. C’est en 1908 que Cap-d’Ail, qui dépendait de La Turbie, devint une commune à part entière.


title: Cap-d'Ail

text: Cap-d'Ail possède des plages réputées pour leur naturel, ainsi qu'un sentier littoral, que borde une végétation méditerranéenne typique.


title: Cap-d'Ail

text: Le relief escarpé, caractéristique du bassin versant monégasque, fait plonger la commune depuis les pentes verticales de la Tête de Chien jusqu'aux criques sauvages des plages de la Mala.


title: Cap-d'Ail

text: Cap-d'Ail bénéficie de la station d'épuration intercommunale de Nice d'une capacité de équivalent-habitants.


title: Cap-d'Ail

text: Cap-d'Ail est une commune urbaine. Elle fait en effet partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Cap-d'Ail

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Menton-Monaco (partie française), une agglomération internationale dont la partie française regroupe et en , dont elle est une commune de la banlieue.


title: Cap-d'Ail

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Monaco - Menton (partie française), dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de à moins de .


title: Cap-d'Ail

text: La commune, bordée par la mer Méditerranée, est également une commune littorale au sens de la loi du , dite loi littoral. Des dispositions spécifiques d’urbanisme s’y appliquent dès lors afin de préserver les espaces naturels, les sites, les paysages et l’équilibre écologique du littoral, comme le principe d'inconstructibilité, en dehors des espaces urbanisés, sur la bande littorale des , ou plus si le plan local d’urbanisme le prévoit.


title: Cap-d'Ail

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires artificialisés (58,3 % en 2018), en augmentation par rapport à 1990 (42,7 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :


title: Cap-d'Ail

text: zones urbanisées (58,3 %), milieux à végétation arbustive et/ou herbacée (36,4 %), eaux maritimes (5,3 %).


title: Cap-d'Ail

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Cap-d'Ail

text: La commune est traversée par la RD 6098 (basse corniche) et la RD 6007 (anciennement RN7 - dite « moyenne corniche » dénommée avenue Prince-Rainier-III-de-Monaco) sur sa périphérie septentrionale. En bord de mer, le sentier littoral est un ancien parcours réaménagé de rejoignant les plages Mala et Marquet en passant par la pointe des Douaniers.


title: Cap-d'Ail

text: Le 2 octobre 2020, de nombreux villages des diverses vallées des Alpes-Maritimes (Breil-sur-Roya, Fontan, Roquebillière, St-Martin-Vésubie, Tende...) sont fortement impactés par un "épisode méditerranéen" de grande ampleur. Certains hameaux sont restés inaccessibles jusqu'à plus d'une semaine après la catastrophe et l'électricité n'a été rétablie que vers le 20 octobre. L'Arrêté du 7 octobre 2020 portant reconnaissance de l'état de catastrophe naturelle a identifié 55 communes, dont Cap-d'Ail, au titre des "Inondations et coulées de boue du 2 au 3 octobre 2020".


title: Cap-d'Ail

text: La volonté de valoriser son environnement permet à la commune d'être détentrice depuis 1995 du label « pavillon bleu ».


title: Cap-d'Ail

text: Zone naturelle d'intérêt écologique, faunistique et floristique (ZNIEFF Marine de type 2) Pointe Mala et plateau du Cap-d'Ail, avec un remarquable sentier de découverte sur le littoral (panneaux pédagogiques sur la faune et la flore marine ou terrestre).


title: Cap-d'Ail

text: D'après Jacques Astor, "Ail" vient de "AL" qui est une base pré-indo-européenne, rattachée à "KAL", pierre, par Trombetti et Pierre Fouché.


title: Cap-d'Ail

text: D'autre hypothéses ont été proposées, par exemple Cau Daï, par André Compan, qu'il traduit par « Cap en forme de faux », ou une provenance du nom d'homme latin « Alius » par Dauzat et Rostaing.


title: Cap-d'Ail

text: Quant à la tour sarrasine, qui est un ancien poste de garde de la principauté de Monaco, elle porte sur la carte de 1602 le nom "abeglio", dont l'étymologie n'est pas très claire. Certains y voient le dieu Apollon en ligure.


title: Cap-d'Ail

text: Le rapprochement d'Abeglio avec abeille ("apis" en latin, "abiho" en provençal), a donné les trois abeilles d'or des armoiries. Mais l'on sait que les armes parlantes peuvent être basées sur un rébus ou un à-peu-près. En tout état de cause, ce rapprochement semble assez fantaisiste, ainsi que le fait de considérer Aglio comme un diminutif d'Abeglio. N'oublions pas non plus que la toponymie n'est devenue une science qu'au , et qu'antérieurement l'origine des noms de ville était basé sur des rébus ou des calembours.


title: Cap-d'Ail

text: En langue occitane niçoise (Georges Castellana), on dit "Caup d'Alh" et pour ses habitants "lu capolhencs" (norme classique) ou bien "Cau d'Ai" et "lu Capouienc" (norme mistralienne). Le "Petit Larousse" indique la prononciation « Cabdail » notée "[kabdaj]" mais on peut aussi bien s'en tenir à "[kap daj]".


title: Cap-d'Ail

text: Un premier document de 1078 fait mention du domaine de La Turbia. La Turbie, dont dépend le hameau de Cap-d'Ail, devient savoisienne en 1388.


title: Cap-d'Ail

text: Dans un acte de 1407, les Richieri, qui possédaient des droits sur Levens, les cédèrent aux Grimaldi de Beuil, en échange du fief d'Eze et du rivage maritime entre Eze et Monaco. L'acte, sanctionné par lettres patentes du seigneur suzerain, qui était le comte de Savoie, désigne ce rivage sous le nom de Caput Dalphini.


title: Cap-d'Ail

text: Cap-d’Ail était, sous le nom de La Turbie-sur-Mer, la façade maritime de la commune de La Turbie, avant de s’en détacher et d'être érigée en commune le , quatre ans après que la commune de Beausoleil ait fait de même. Cette fondation est un effet de la croissance urbaine monégasque de la fin du . En 1921, la commune est classée comme étant une station climatique.


title: Cap-d'Ail

text: Chiffres clés Revenus et pauvreté des ménages en 2017 : médiane en 2017 du revenu disponible, par unité de consommation : .


title: Cap-d'Ail

text: En juillet 2021, la commune devient la première à baptiser un établissement scolaire (l'école Saint-Antoine) du nom de Samuel Paty.


title: Objectif photographique

text: Un objectif photographique est un système optique convergent formé de plusieurs lentilles, et éventuellement de miroirs, donnant des images réelles sur la surface sensible de l'appareil photographique. Un objectif se caractérise en premier lieu par sa distance focale (ou sa plage de focale pour un zoom), son ouverture maximale, et le format maximum de la surface sensible (film ou capteur) avec lequel il est utilisable.


title: Objectif photographique

text: Un objectif photographique ou la cornée de l’œil n'ont à l'origine qu'une seule fonction : concentrer la lumière (pour chaque point de l'image) pour sensibiliser la rétine ou le capteur photo. C'est un peu ce que fait la parabole pour des signaux lointain donc pratiquement parallèles. Tout le reste : distorsion, profondeur de champ ne sont que les défauts du système. Par exemple pour une source très lumineuse à une grande distance un simple petit trou suffit.


title: Objectif photographique

text: Une immense variété d'objectifs existe, depuis l'absence d'objectif, remplacé par un trou minuscule (sténopé) jusqu'à l'objectif de très haute qualité comprenant une vingtaine de lentilles, en plusieurs groupes mobiles et incluant souvent maintenant un moteur de mise au point automatique (exploitant l'autofocus de l'appareil).


title: Objectif photographique

text: Les critères optiques de qualité essentiels d'un objectif sont : pouvoir séparateur et contraste, transmission lumineuse (le taux de lumière sortant) maximale et homogène (fidélité des couleurs), absence d'aberration chromatique, géométrique, de distorsion (optique) et de vignetage, résistance au flare.


title: Objectif photographique

text: Les photographes sont également sensibles aux caractéristiques non optiques des objectifs, selon leur utilisation : fiabilité de l'autofocus qui est liée à son électronique interne (moteur), robustesse, étanchéité (protection contre l'eau, la poussière), disposition et confort d'emploi des réglages disponibles (bague de mise au point notamment), poids et encombrement, etc.


title: Objectif photographique

text: Le champ maximal couvert par l'objectif est un cercle qui ne dépend que des propriétés optiques de l'objectif. Le champ couvert par l'objectif monté sur un boîtier dépend de la surface du film ou du capteur du boîtier : plus le capteur sera grand, plus le champ couvert sera grand, jusqu'à la limite du champ maximal de l'objectif lui-même. Ainsi, un objectif de est considéré comme « normal » en (35 mm), mais est déjà un grand angulaire en 6 × 6, et une longue focale avec des formats plus petits.


title: Objectif photographique

text: La focale étant une donnée intrinsèque de l'objectif, elle ne dépend pas du format du film ou du capteur du boîtier sur lequel l'objectif sera monté, mais l'image obtenue dépend des deux paramètres (focale de l'objectif et format du capteur). Pour faciliter les comparaisons et le choix d'un objectif il est de pratique courante de convertir les focales réelles dans leur équivalent (voir facteur de conversion).


title: Objectif photographique

text: C'est l'objectif de base, il offre une perspective "naturelle", assez similaire à celle de la vision humaine dans la majorité des situations ; sa distance focale est proche de la diagonale de la surface sensible (un peu plus longue, généralement), mais . C'est souvent l'optique qui offre le meilleur rapport qualité/prix, car elle est la plus simple à concevoir.


title: Objectif photographique

text: Pour un appareil , dont la diagonale d'image est de 43 mm, toutes les focales comprises entre 40 et 58 mm sont considérées comme normales, mais l'objectif « normal » le plus courant est celui de . La valeur de fut choisie par Oskar Barnack, le créateur du Leica, celle-ci permettant, à l'époque, d'obtenir une meilleure définition que les focales plus courtes.


title: Objectif photographique

text: Un objectif de courte focale (ou objectif grand angle), couvrant un grand angle de champ. Pour les objectifs destinés aux appareils reflex, la formule est celle du téléobjectif inversé ou « rétrofocus » : on a une courte focale et un tirage mécanique suffisant. La distance focale d'un grand-angulaire varie de 14 à 35 mm (en ).


title: Objectif photographique

text: Un téléobjectif cadre un angle de champ, plus étroit que celui cadré par un "standard", donnant ainsi l'impression de se rapprocher du sujet. L'image obtenue ne montre cependant pas la même perspective, le point de vue étant plus distant du sujet qu'avec une focale plus courte.


title: Objectif photographique

text: La longueur focale d'un téléobjectif est supérieure au standard. La distance focale d'un téléobjectif est de 85 mm et au-delà (en ). Au-dessus d'un rapport 5 (250 mm en ) on emploie souvent le terme « super-téléobjectif ».


title: Objectif photographique

text: La formule optique des téléobjectifs était généralement assez simple (2 groupes) et s'est compliquée pour diminuer l'encombrement et obtenir une grande ouverture maximale (5 à 7 groupes de lentilles).


title: Objectif photographique

text: La recherche de compacité a également amené certains fabricants à proposer des téléobjectifs munis d'une lentille asphérique, coûteuse à produire et compliquant le traitement de la lumière.


title: Objectif photographique

text: Les objectifs de très longue focale (500 mm et plus) sont si longs (30-50 cm) et lourds (plusieurs kg) que leur utilisation et leur transport sont très contraignants et que l'on doit souvent les monter sur un pied.


title: Objectif photographique

text: Une alternative est l'utilisation d'un objectif à miroirs, inspiré par les télescopes de type Schmidt-Cassegrain ou Maksutov-Cassegrain.


title: Objectif photographique

text: Ces objectifs sont optimisés pour photographier des sujets placés très près (jusqu'à quelques dizaines de millimètres) et donc obtenir de forts grossissements. Le tirage important, permettant une mise au point rapprochée et un rapport de reproduction élevé, est généralement obtenu grâce à une double rampe hélicoïdale de mise au point. Une diminution de la focale intervient généralement de façon simultanée (voir illustration).


title: Objectif photographique

text: La mise au point fine est plutôt effectuée en déplaçant l'ensemble appareil - objectif par rapport au sujet une fois le grandissement choisi avec la bague.


title: Objectif photographique

text: Le terme macrophotographie est souvent utilisé pour désigner la photo de petits sujets de près, ce qui est réalisable avec de nombreux objectifs. Il faut cependant rappeler que le domaine de la macrophotographie correspond aux situations telles que la taille de l'image formée sur la surface sensible est au moins aussi grande que celle de l'objet. Sans accessoires spéciaux tels que soufflets ou bagues-allonges, les objectifs « macro » atteignant le rapport 1 ne font qu'effleurer le domaine de la macrophotographie mais couvrent en revanche très bien celui de la proxiphotographie, ou photographie rapprochée. À côté de cette utilisation privilégiée, ils peuvent être utilisés pour des sujets plus éloignés, paysages, monuments ou personnages où ils sont souvent aussi efficaces que les objectifs normaux, et leur destination première leur assure généralement une très bonne résolution.


title: Objectif photographique

text: Une des caractéristiques des objectifs macro est la planéité de mise au point sur tout le champ ce qui les rend aptes à la reproduction de documents.


title: Objectif photographique

text: Ils sont communément nommés zooms . Les plus courants sont trans-standard, leur plage de focale chevauchant la focale standard. Les zooms peuvent être à :


title: Objectif photographique

text: Exemple : 70-300 f/4-5,6 : cet objectif a une ouverture relative maximale de f:4 à 70 mm et à f:5,6 à 300 mm.


title: Objectif photographique

text: Exemple : 24-70 f/2,8 : cet objectif a une ouverture relative maximale de f:2.8 sur toute la plage de focales.


title: Objectif photographique

text: Avantages : La bague du zoom fait varier la longueur focale, permettant de cadrer le sujet plus serré ou plus large et donc rendre le cadrage plus aisé. En fait il s'agit de modifier l'angle de prise de vue, et donc le cadrage tout en restant à la même distance du sujet. Dans les cas où il n'est pas toujours possible de s'approcher du sujet ou de s'en éloigner, c'est un objectif qui offre un grand confort lors de la prise de vue, et permet dans une large mesure de tirer au mieux profit de la définition du film sensible ou du capteur, et d'éviter de perdre du temps à recadrer au traitement de la photo.


title: Objectif photographique

text: Inconvénients : Pour les objectifs courants, la qualité n'est pas toujours au rendez-vous, les ouvertures sont faibles, et, de ce fait, le risque de flou de bougé (et du sujet s'il est mobile) est plus important (en faible lumière). L'amélioration de la sensibilité des capteurs numériques compense en partie cet inconvénient. Avec les zooms à ouverture variable, le temps de pose nécessaire variera en fonction de la focale.


title: Objectif photographique

text: D'autre part, il est fort difficile de construire un tel objectif performant à toutes les focales. Toutefois, les grands progrès faits par les opticiens depuis la fin des années 1990, offrent des zooms de plus en plus performants sur le plan du piqué, de couverture lumineuse et des déformations.


title: Objectif photographique

text: En photographie numérique la majorité des capteurs sont plus petits que . L'habitude prise à utiliser le format est alors bousculée, la focale ne définissant un angle de champ que par association à un format de capteur. Par exemple, pour cadrer (à même distance) comme le fait une focale de 50 mm sur 24x26, il faut sur capteur APS-C une focale de 31 à 33 mm, et 25 mm sur capteur "4/3". Il faut appliquer un facteur multiplicateur égal au rapport entre la diagonale du format 24x36 pris généralement en référence, et celle du format du capteur. Ce facteur est de 1,5 à 1,7 pour les capteurs APS-C, de 2 sur capteur "4/3", de 2,73 sur capteur "1 pouce".


title: Objectif photographique

text: Certains objectifs sont spécialement conçus pour les boitiers APS-C. Leur couverture est suffisante pour un capteur de « petite » taille (en général entre 15 et de large et entre 22 et de long, soit quand même beaucoup plus grand qu'un capteur de compact). Cela permet d'utiliser des lentilles de plus petite taille (donc globalement moins chères à fabriquer). Si ce type d'objectif est monté sur un boîtier de format (argentique ou numérique), l'image obtenue présentera un fort vignettage, voire une image quasiment circulaire.


title: Objectif photographique

text: Les boîtiers numériques dits « "Full Frame" » (tels les gammes 6D, 5D, et certains 1D de Canon, ou les FX et Z de Nikon, ou encore les A900/A850, A99, A7, A9 de Sony Alpha), ont un capteur de dimensions . Ces capteurs sont généralement d'une définition supérieure à 15 ou 20 mégapixels.


title: Objectif photographique

text: Comme pour l'argentique, les objectifs spécifiques APS-C ne sont pas adaptés à ces boîtiers, mais certains sont capables de détecter automatiquement la présence d'un objectif APS-C et de s'adapter pour réaliser tout de même la prise de vue au prix d'une résolution inférieure.


title: Objectif photographique

text: Le fish-eye donne une perspective curviligne, rendant l'image semblable à celle qui est réfléchie par un miroir convexe. Les objectifs fish-eye pour ont une focale comprise entre 6 et 16 mm. Certains donnent une image couvrant tout le format ; d'autres, une image circulaire inscrite dans le format.


title: Objectif photographique

text: La plupart des objectifs sont conçus pour donner une image de qualité optimale en lumière visible et dans l'air. Il existe des objectifs spéciaux, corrigés pour travailler en ultraviolet (en plus du visible) ou en infra-rouge.


title: Objectif photographique

text: Des objectifs donnant une image aux contours très adoucis (objectifs « soft-focus ») utilisés par exemple pour des portraits flatteurs.


title: Objectif photographique

text: Les objectifs télécentriques, très utilisés pour des applications de vision industrielle, permettent de fournir une image sans déformation de perspective (voir Projection orthographique).


title: Objectif photographique

text: Certains modèles d'objectifs emploient un système de stabilisation qui atténue l'effet des mouvements de l'appareil sur l'image, lorsque l'appareil est tenu à main levée dans des conditions de lumière exigeant un temps de pose relativement élevé (typiquement supérieur à l'inverse de la focale, soit 1/50ème de seconde pour un objectif de focale 50mm).


title: Objectif photographique

text: L'objectif est muni de gyroscopes entraînés par des moteurs et des capteurs qui mesurent les déviations de l'objectif avec un échantillonnage haut (de l'ordre de mesures à la seconde) ; un système intégré fait bouger un groupe de lentilles interne pour compenser le bougé. On gagne ainsi entre 2 et 4 diaphragmes (par exemple, une photographie nette à main levée avec un téléobjectif de 200 mm demande une vitesse d'au moins 1/250 de seconde ; avec un objectif stabilisé, on peut obtenir un résultat convenable à 1/60, voire 1/30 de seconde ou moins).


title: Objectif photographique

text: Des systèmes semblables peuvent être intégrés à des appareils numériques "bridge" ; cette technique peut aussi être appliquée au capteur ; la visée n'est alors pas stabilisée dans le cas de la visée reflex, ce qui est gênant avec de très longues focales.


title: Objectif photographique

text: La stabilisation est très précieuse, en particulier sur les objectifs de longue focale pour lesquels le flou de bougé est plus sensible, mais ne compense (évidemment !) pas le déplacement du sujet, qui restera flou si le temps de pose est trop élevé.


title: Objectif photographique

text: À l'exception des appareils d'entrée de gamme, tous les objectifs sont munis d'un diaphragme. Il s'agit d'un assemblage de lamelles mobiles (5 à 10 suivant la taille de l'objectif et son prix), à l'intérieur de l'objectif entre les groupes de lentilles avant et arrière.


title: Objectif photographique

text: Un mécanisme (manuel ou automatique) fait varier l'ouverture et permet de modifier la quantité de lumière qui atteint la surface sensible. Le diaphragme est d'autant plus ouvert que la valeur indiquée (sur l'objectif, dans le viseur) est petite (voir chapitre sur la luminosité). Par la même occasion, il modifie la zone de netteté ou profondeur de champ qui est d'autant plus importante que l'ouverture du diaphragme est petite, ce qui permet d'augmenter le nombre d'objets nets sur la photo.


title: Objectif photographique

text: Pour les petites ouverture, le phénomène de diffraction dégrade la précision de l'image (le piqué). La valeur d'ouverture à partir de laquelle la diffraction devient gênante dépend principalement de la taille de la surface sensible et de la définition attendue. On considère généralement que la limite à partir de laquelle les diffractions sont trop importantes est f/16 en 24 x 36, f/11 sur capteur APS-C, f:8 sur capteur "4/3".


title: Objectif photographique

text: En général, le diaphragme est maintenu ouvert en grand pour la préparation de la prise de vue, pour permettre une visée lumineuse, confortable, et pour faciliter la mise au point. Il est fermé à la valeur sélectionnée pour la prise de vue.


title: Objectif photographique

text: L'ouverture, notée N=f/D est le rapport entre la focale de l'objectif et le diamètre le plus contraignant sur le chemin optique. Dans un système optique fixe, sans diaphragme, D désigne la pupille d'entrée (l'ouverture est donc fixe). Dans le cas des objectifs photo à ouverture variable, D désigne la pupille d'entrée "utile" compte tenu de l'ouverture du diaphragme.


title: Objectif photographique

text: Par convention, sur un objectif l'ouverture est généralement exprimée sous la forme f/N, c'est-à-dire « la valeur de la focale f divisée par le rapport d'ouverture N » : f/2 par exemple pour un objectif de de focale indique un diamètre d'ouverture maximale du diaphragme de 25 mm (ouverture = focale/diaphragme = 50/25 = 2).


title: Objectif photographique

text: L'ouverture est généralement réglée sur l'objectif par une bague rotative possédant des préréglages : les valeurs courantes d'ouverture possibles sont comprises entre f/1,4 et f/32. Elles sont en progression géométrique de raison 1.4 environ (racine de 2) de sorte que la quantité de lumière soit divisée par 2 d'une valeur à la suivante (la quantité de lumière traversante étant proportionnelle à la surface de l'ouverture, et donc au carré du diamètre du diaphragme).


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text: La dénomination commerciale d'un objectif inclut généralement l'ouverture maximale de son diaphragme. On comprend aisément que les objectifs disposant d'une ouverture maximale importante sont recherchés : on dit qu'ils sont plus « lumineux », ou parfois qu'ils sont plus « rapides » car le temps de pose minimal nécessaire pour un éclairement donné est réduit. Quelques objectifs exceptionnels du commerce, généralement des focales fixes de , atteignent f/1 voire f/0,9 mais ils sont très chers.


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text: L'ouverture maximale du diaphragme est une caractéristique essentielle d'un objectif, pour plusieurs raisons. Ouverture maximale importante signifie :


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text: Les zooms ont souvent une ouverture maximale variable en fonction de la focale utilisée (bien qu'il soit nettement préférable en pratique de disposer d'une ouverture maximale constante sur la plage de focale).


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text: La dénomination suivante : 28-300 f/3,5-5,6 signifie que l'ouverture maximale à 28 mm est f/3,5 et que l'ouverture maximale à 300 mm est f/5,6.


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text: La condition des sinus d'Abbe indique que l'ouverture maximale possible pour obtenir une image nette est de f/0.5 pour un système réfringent en milieu sec (condition pratique réelle pour un objectif photographique à lentilles). Les objectifs à vocation photographique les plus lumineux commercialisés pour le public possèdent une ouverture maximale voisine de f/1. Pour des applications professionnelles, ou scientifiques, il existe des objectifs dont l'ouverture maximale atteint f/0.7.


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text: Par exemple, pour ses programmes spatiaux, la NASA commanda au fabricant Carl Zeiss des objectifs dotés d'une ouverture incroyablement grande ; un objectif f/0,7 a ainsi été créé, en particulier pour photographier la lune en 1966.


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text: Ce dernier est célèbre pour avoir été utilisé par le réalisateur Stanley Kubrick sur le tournage du film Barry Lyndon pour filmer des scènes éclairées à la bougie.


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text: Le fabricant a également créé des objectifs d'une ouverture de f/0,55 utilisés en lithographie ultraviolette.


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text: À ce jour, les dispositifs présentant une ouverture supérieure à f/0.5 sont des réflecteurs catadioptriques ("Schmidt plein" de l'observatoire du Mont Wilson d'ouverture f/0.3, utilisé en spectrographie astronomique) ou des objectifs immergés en milieu liquide (huile), par exemple en microscopie.


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text: Elle tient compte de la transmittance de l'objectif. Toujours inférieure à l'ouverture géométrique, elle est nettement inférieure avec la plupart des zooms.


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text: Cette valeur est rarement indiquée sur les objectifs photo. C'est sans importance sur l'exposition pour les appareils qui mesurent la lumière à travers l'objectif (notamment les réflex).


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text: Elle correspond au pouvoir séparateur. Toujours meilleure au centre que sur les bords, elle s'améliore souvent nettement quand on ferme le diaphragme de 1 ou 2 crans jusqu'à f/8, voire f/11.


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text: Quand le diaphragme est trop fermé, apparaissent des phénomènes de diffraction qui dégradent la résolution (exemple : fermeture de 16 et plus en ).