title: Pat Nixon

text: Pendant ce séjour à Whittier, Pat Ryan fait la connaissance de Richard Milhous Nixon, un jeune avocat diplômé de l’université Duke. Ils se rencontrent au sein d’un petit groupe de théâtre, où ils passaient chacun une audition pour jouer dans la pièce "The Dark Tower" de George S. Kaufman. Elle le connaît alors sous le surnom de « Dick ». Le soir de leur premier rendez-vous, il la demande en mariage. Plus tard, elle déclare à propos de cet évènement : . Pendant deux ans, il la surnomme sa , alors même qu'il la conduit à des rendez-vous galants avec d’autres hommes. Pat Ryan épouse Richard Nixon le , à l’hôtel Mission Inn de Riverside, en Californie. Elle affirme qu’elle avait été attirée par le jeune homme car ; plus tard, elle poursuit : Pendant la Seconde Guerre mondiale, alors que son époux sert à l’United States Navy, Pat Nixon travaille comme économiste auprès du gouvernement ; elle vit alors à San Francisco.


title: Pat Nixon

text: Dans sa vie privée, Richard Nixon est décrit comme un homme proche de son épouse, la félicitant pour son travail, lui souhaitant son anniversaire et lui offrant assez fréquemment des cadeaux. Lors des dîners officiels présidentiels, il modifiera ainsi le protocole en place, afin qu’elle soit parmi les premiers servis. De son côté, Pat Nixon considère son mari comme un homme vulnérable et cherche à le protéger. Aux critiques qu’il subissait, elle répondait : .


title: Pat Nixon

text: Lorsque son époux entre en politique, en 1946, afin de briguer un siège à la Chambre des représentants des États-Unis (pour le de Californie), Pat Nixon fait campagne à ses côtés. La même année, elle donne naissance à leur premier enfant, une fille, nommée Patricia mais souvent surnommée « Tricia ». En 1948, Julia, leur seconde et dernière fille vient au monde. Quand on l’interroge sur la carrière de son mari, Pat Nixon déclare : . Elle participe à la campagne, notamment en faisant des recherches sur l’adversaire de Richard Nixon, Jerry Voorhis, le représentant en fonction, et en écrivant et distribuant des fascicules de campagne. Pendant les six années qui suivent, elle voit son mari déménager à Washington puis être choisi pour être le candidat à la vice-présidence républicaine, pour l’élection présidentielle de 1952.


title: Pat Nixon

text: Bien que de confession méthodiste, elle et son mari suivent régulièrement les offices d'autres églises protestantes proches de leur domicile, surtout après leur déménagement à Washington. Ils sont ainsi des paroissiens de la "Metropolitan Memorial Methodist Church" et occasionnellement d'une église baptiste où officie le révérend Billy Graham, et la "Marble Collegiate Church" du pasteur Norman Vincent Peale.


title: Pat Nixon

text: Lors de la campagne présidentielle de 1952, l’attitude de Pat Nixon à l’égard de la politique change, quand son mari est soupçonné de financements frauduleux. Elle l’encourage à se battre contre ces accusations, notamment en prononçant son discours dit du « Checkers Speech », dans lequel il rejette en bloc les faits qui lui sont reprochés, admettant n'avoir accepté qu'un seul don, le cadeau par ses enfants d'un chien du nom de « Checkers ». Il s’agit de la première apparition de Pat Nixon à la télévision nationale ; ses filles et ledit chien sont également présents. Se défendant avec conviction, il souligne les qualités de sa femme, faisant état de l'ancien emploi de sténographe de cette dernière. Il ajoute : .


title: Pat Nixon

text: Pat Nixon accompagne son mari à l'étranger pendant ses années de vice-présidence. Elle visite alors 53 pays, souvent en contournant les déjeuners officiels pour visiter des hôpitaux, des orphelinats, et même une léproserie au Panama. Lors d’un voyage au Venezuela, la limousine du couple Nixon est victime de jets de pierres, et ils sont conspués comme représentants du gouvernement américain.


title: Pat Nixon

text: Un article publié le dans le "Seattle Times" est révélateur de la forte tendance médiatique de l'époque à se montrer favorable à la future Première Dame. On peut y lire : . Un an et demi plus tard, pendant la campagne présidentielle de son époux, "The New York Times" note qu’elle est dont .


title: Pat Nixon

text: Le vice-président Nixon participe à l’élection présidentielle américaine de 1960 comme candidat du Parti républicain, contre le sénateur John Fitzgerald Kennedy, candidat du Parti démocrate. Pat Nixon participe activement à la campagne de son mari, notamment par le biais d'une campagne de presse qui la met résolument en avant avec le slogan « "Pat for First Lady" » (« Pat comme Première dame »). Battu, Richard Nixon accepte sa défaite malgré des scores assez serrés pour le choix des grands électeurs (49,55 % à Nixon contre 49,72 % à Kennedy) et des soupçons de fraude électorale. Pat Nixon plaide auprès de son mari pour qu’il demande un recomptage des voix, en vain. Elle apparaît bouleversée aux caméras de télévision lorsqu’elle apprend la défaite du Parti républicain. Un journaliste déclare : .


title: Pat Nixon

text: En 1962, le couple se lance dans une nouvelle campagne électorale, Richard Nixon briguant cette fois-ci le poste de gouverneur de Californie. Pourtant, il échoue face au gouverneur démocrate sortant, Pat Brown.


title: Pat Nixon

text: Six ans plus tard, Richard Nixon se présente à nouveau à la présidence, lors des élections de 1968. Pat Nixon est pourtant réticente à affronter une nouvelle campagne, la huitième depuis 1946. Son mari est alors un personnage très controversé dans la vie politique américaine, et elle partage avec la même intensité les critiques et les louanges dont il est la cible ou le bénéficiaire : elle n’a pas réussi à établir une identité publique indépendante de ce dernier. Même si elle le soutient avec conviction, elle craint un « nouveau 1960 », lorsque Nixon avait perdu face à Kennedy. Elle s'investit pourtant dans la campagne, participant notamment à de nombreux déplacements. Richard Nixon remporte l’élection face au vice-président démocrate sortant Hubert Humphrey, et Pat Nixon devient alors Première dame des États-Unis.


title: Pat Nixon

text: Pat Nixon estimait que la Première dame devait toujours être un exemple de vertu et de dignité pour le peuple américain. Alors, lorsqu’on lui demande comment elle entrevoit son nouveau rôle, elle dit ne pas vouloir se contenter d’imiter sa prédécesseur, Lady Bird Johnson. Elle décide de poursuivre ce qu’elle appelle la « diplomatie personnelle », c’est-à-dire rendre visite aux populations des États américains ou à celles d’autres pays.


title: Pat Nixon

text: En tant que Première dame, une de ses principales initiatives est la promotion du volontariat et du bénévolat dans les hôpitaux, les organisations civiques et les centres de réadaptation. Elle déclare ainsi : . Par exemple, elle entreprend un voyage dans le pays sur le thème "Vest Pockets for Volunteerism", où elle rend visite à plusieurs programmes de bénévolat. Susan Porter, qui organise alors les déplacements de la Première dame, note qu’elle les considérait comme . Un second tour des États-Unis pour la promotion de ces œuvres de charité a pour but de montrer que les étudiants ne sont pas tous opposés à la guerre du Viêt Nam. Pat Nixon elle-même fait partie d'organisations bénévoles, notamment la "Women in Community Services" et l’"Urban Services League". En 1973, elle défend la Loi du service volontaire national, qui encourage le bénévolat tout en offrant certaines subventions à des organismes caritatifs. Certains journalistes considèrent néanmoins cet engagement associatif comme assez terne en comparaison avec les initiatives prises par les anciennes Premières dames Lady Bird Johnson et Jacqueline Kennedy.


title: Pat Nixon

text: Pat Nixon s'implique également dans le développement des zones de loisirs et de parcs naturels. Elle est membre du Comité présidentiel pour l'emploi des handicapés, et apporte son soutien aux organisations dédiées à l'amélioration de la vie de ces derniers. Pour le premier Thanksgiving organisé durant la présidence de son époux, à la Maison-Blanche, elle organise un repas pour des personnes âgées sans famille. L'année suivante, elle y invite des blessés de guerre. Elle est enfin la seule Première dame à prononcer le discours de Thanksgiving, privilège réservé aux présidents depuis George Washington.


title: Pat Nixon

text: Le , une fois son mari élu à la présidence, Pat Nixon rencontre la Première dame sortante, Lady Bird Johnson, qui l’invite à visiter les appartements privés de la Maison-Blanche. Elle fait ensuite appel aux services de la décoratrice d’intérieur Sarah Jackson Doyle, qui travaille pour le couple Nixon depuis 1965 (elle s’est notamment occupée des dix pièces de l’appartement familial new-yorkais, sur la Cinquième avenue). Elle promeut Clement Conger, travaillant auparavant au Département d’État, en le nommant conservateur en chef de la Maison-Blanche, à la place de James Ketchum, en place depuis Jacqueline Kennedy.


title: Pat Nixon

text: Pat Nixon témoigne de l’intérêt au choix et au changement du mobilier, décisions qu’elle médiatise davantage que sous Jackie Kennedy. Elle fait l’acquisition pour les collections de la Maison-Blanche de plus de 600 peintures et objets de mobilier, soit davantage que sous tout autre administration. Elle crée la Salle des cartes, réorganise la Salle des porcelaines et en rénove neuf autres. Elle travaille en collaboration avec des ingénieurs pour installer un système d’éclairage nocturne extérieur pour toute la Maison-Blanche, afin de lui donner une teinte douce et blanche. Elle donne également l’ordre de laisser flotter le drapeau américain jour et nuit, même lorsque le président n’est pas là.


title: Pat Nixon

text: Pour les touristes, elle fait éditer des brochures décrivant les pièces de la Maison-Blanche, en anglais mais aussi en traduction espagnole, française, italienne et russe. Elle fait également installer des rampes pour les handicapés. Elle fait suivre des stages aux services de sécurité qui officiaient aussi comme guides : elle leur fait porter des uniformes moins menaçants, cacher leur armes, apprendre à parler lentement aux visiteurs sourds et même apprendre à lire sur les lèvres ; elle permet aussi aux aveugles de pouvoir toucher les antiquités.


title: Pat Nixon

text: La Première dame a longtemps été irritée par la perception qu’avait le public de la Maison-Blanche, comme un lieu exclusivement réservé à des personnalités riches et célèbres. Elle rejoint ainsi régulièrement les touristes pour les saluer, leur serrer la main, signer des autographes ou poser pour des photographies. Sa fille, Julie Eisenhower, témoigne : .


title: Pat Nixon

text: Elle organise des visites tardives afin que le public puisse voir le travail des « petites mains », notamment en décembre, pour la décoration de Noël de la Maison-Blanche. En outre, elle instaure une série de spectacles, allant de l'opéra au bluegrass ; on peut par exemple citer The Carpenters, en 1972. En 1969, lorsqu’ils accèdent à la Maison-Blanche, les Nixon invitent le dimanche des familles à des services religieux dans l'East Room. Toujours à la Maison-Blanche, en 1971, elle supervise le mariage de sa fille, Tricia, avec Edward Cox Ridley Finch.


title: Pat Nixon

text: Elle est favorable à l'accession des femmes à des postes politiques, et encourage son mari à nommer une femme à la Cour suprême, en déclarant : . Elle est la première Première dame à soutenir publiquement l'Equal Rights Amendment. Après l’arrêt Roe v. Wade de 1973, elle affirme être pro-choix, bien que, en 1972, elle disait : .


title: Pat Nixon

text: En 1972, Pat Nixon devient la première Première dame républicaine à prendre la parole lors d’un congrès national. Ses efforts dans la réélection de son époux lors de la campagne présidentielle de 1972, voyageant à travers le pays et parlant au nom de son mari, ont été imités par les épouses des futurs candidats à la présidence des États-Unis.


title: Pat Nixon

text: Jusqu'à Hillary Clinton, Pat Nixon reste la Première dame ayant effectué le plus de voyages diplomatiques et humanitaires durant la présidence de son mari. Pendant le premier mandat du président Nixon, elle visite ainsi 39 des et, la première année, serre la main d’environ . Ses premiers déplacements se font à Guam, en Inde, aux Philippines, en Indonésie, en Thaïlande, au Pakistan, en Roumanie et au Royaume-Uni. Elle refuse d’en faire profiter son entourage, ne voyant pas pourquoi leur prise en charge financière incomberait aux contribuables américains. Peu de temps après, lors d'un voyage en République du Viêt Nam, elle devient la première Première dame à pénétrer dans un territoire en guerre. Elle prend alors le thé dans un palais avec l'épouse du président Nguyễn Văn Thiệu, visite un orphelinat, et participe à un vol en hélicoptère, portes ouvertes avec des soldats armés de mitraillettes, au-dessus d’une zone de combat où les forces armées américaines livrent bataille. Par la suite, elle visite un hôpital militaire et s’entretient avec chaque patient blessé. La Première dame sud-vietnamienne, Madame Thieu, déclare alors que la venue de Pat Nixon a .


title: Pat Nixon

text: Après le séisme péruvien de 1970, Pat Nixon lance une opération humanitaire et se déplace personnellement dans ce pays, aide à fournir des secours, visite les zones touchées et s’entretient avec les victimes. Allant jusqu’à mettre sa sécurité personnelle en danger, au vu de l’instabilité des décombres, elle participe à la mobilisation de l'opinion publique mondiale, qui vient alors en aide aux démunis. Une personnalité politique péruvienne déclare ainsi : . Un éditorial du journal "Lima Prensa" note même que les Péruviens ne pourraient dès lors jamais oublier Pat Nixon. Frances Lewine, journaliste accréditée auprès de la Maison-Blanche, écrit aussi qu’aucune Première dame n’avait encore effectué une action avec de telles conséquences diplomatiques. Le gouvernement péruvien lui remet par ailleurs la Grand Croix de l’ordre du Soleil, la plus haute distinction du Pérou et la plus ancienne du continent américain.


title: Pat Nixon

text: En 1972, elle devient la première Première dame des États-Unis à visiter un État africain, le Ghana, pendant huit jours, après un voyage de ; elle se rend également au Liberia et en Côte d'Ivoire. À son arrivée au Liberia, elle est honorée de de canon, un hommage réservé habituellement aux seuls chefs de gouvernement ; elle passe également les troupes en revue. Plus tard, elle revêt un costume traditionnel indigène et danse avec les habitants. Elle reçoit le Grand Cordon de l'Ordre très vénérable de Chevalerie, la plus haute distinction du Liberia. Au Ghana, elle danse également avec des autochtones, et prononce un discours au Parlement de la nation. En Côte d'Ivoire, elle est accueillie par sous les cris de Elle s’entretient avec les dirigeants de ces trois pays.


title: Pat Nixon

text: Un des autres grands voyages de Pat Nixon est celui où elle accompagne son époux en république populaire de Chine, en 1972. Elle le suit également à des réunions internationales, comme le sommet Nixon-Brejnev en Union soviétique, la même année. Bien que les contraintes de sécurité lui interdisent de marcher librement dans les rues comme elle le fit en Chine, Pat Nixon effectue des visites avec des enfants et se promène bras-dessus bras-dessous avec la Première dame soviétique, Viktoria Brejneva. En 1974, elle se rend au Brésil et au Venezuela avec le statut diplomatique unique de représentant personnel du président et enfin, en , en Autriche, en Égypte, en Arabie saoudite, en Syrie, en Israël et en Jordanie.


title: Pat Nixon

text: La presse de mode féminine a souvent porté un intérêt particulier au style vestimentaire des Premières dames, notamment de par leur statut d’« hôtesse de la nation ». Le magazine "Women's Wear Daily" déclare que Pat Nixon avait une , ainsi que . Certains spécialistes de la mode ont néanmoins tendance à critiquer son goût vestimentaire. Pat Nixon elle-même déclare : , ne cachant pas qu’elle cherche à les favoriser, car elle juge que le choix de la matière des vêtements est parfaite pour effectuer de longs voyages. , affirme-t-elle au "New York Times". . Sur les conseils de Clara Treyz, chargée de l’aider à acheter des vêtements, elle se repose notamment sur le couturier Geoffrey Beene. Plusieurs spécialistes de la mode ont conclu que Pat Nixon n'a pas grandement fait avancer la cause de la mode américaine pendant son office de Première dame. Une robe de satin jaune dessinée par Harvey Berin et portée lors d'un évènement officiel a été critiquée comme étant , mais Treyz a défendu ce choix en affirmant que .


title: Pat Nixon

text: Pat Nixon n'a jamais approché la mode « scandaleuse » des années 1970, affichant au contraire un style vestimentaire conservateur. Elle affirme ainsi : .


title: Pat Nixon

text: Lorsque le scandale du Watergate éclate dans les médias, Pat Nixon ne cherche pas à s’intéresser particulièrement à l’effraction du siège du Comité national démocrate. Plus tard, interrogée par la presse à ce propos, elle répond sèchement : . En 1974, quand un journaliste lui demande : , Pat Nixon lui tourne le dos puis lui rétorque En privé, elle estime que le pouvoir de l’administration présidentielle était en perpétuelle augmentation, et que le président Nixon perdait de plus en plus son droit de regard sur ce qui se passait.


title: Pat Nixon

text: Pat Nixon dit ne pas avoir eu connaissance des enregistrements secrets faits dans le bureau de son époux. Julie Nixon Eisenhower déclare plus tard que la Première dame aurait ordonné la destruction immédiate de ces bandes si elle avait eu connaissance de leur existence. Une fois mise au courant, elle s’oppose vigoureusement à les rendre publiques, allant jusqu’à les comparer avec la confidentialité que peuvent avoir . Convaincue de l'innocence de son mari, elle l’encourage à ne pas démissionner et à lutter contre toutes les accusations et menaces de destitution portées contre lui. Elle déclare à son amie Hélène Drown :


title: Pat Nixon

text: Après que le président Nixon a annoncé à sa famille son intention de démissionner, son épouse lui dit : Elle prend alors contact avec le conservateur de la Maison-Blanche, Clement Conger, afin d'annuler la poursuite du développement d’un nouveau modèle de vaisselle en porcelaine chinoise, par la Lenox China Company, et commence à superviser l'emballage des effets personnels de la famille. Le , la famille prend son dernier dîner à la Maison-Blanche. Assise sur le bord d'un canapé, Pat Nixon est anxieuse, jusqu’à ce que son époux entre dans la pièce, qu’elle se jette dans ses bras, l'embrasse, et lui dise : . Plus tard, Pat Nixon a dit des photos prises ce soir-là : .


title: Pat Nixon

text: Le lendemain matin, le discours d’adieu de vingt minutes au personnel de la Maison-Blanche, retransmis par la télévision, a lieu dans l’East Room ; Richard Nixon y lit des extraits de la biographie de l’ancien président Theodore Roosevelt et remercie ses propres parents. La Première dame peine à contenir ses larmes : les caméras enregistrent alors son angoisse, comme lors de la défaite électorale de 1960. Le couple Nixon est reconduit sur la pelouse sud, jusqu’à l’hélicoptère Marine One, par le vice-président Gerald Ford et son épouse Betty. Alors qu’ils avancent, Pat Nixon passe un bras autour de la taille de son mari et l’autre autour de Betty Ford. Elle lui dit : . L’appareil les transporte jusqu’à l’Andrews Air Force Base, d’où ils s’envolent pour la Californie.


title: Pat Nixon

text: L'historien Carl Sferrazza Anthony note que les citoyens américains ordinaires se reconnaissaient en Pat Nixon. Alors que des visiteurs originaires d'un milieu rural visitaient la Maison-Blanche et paraissaient tétanisés de rencontrer la Première dame, celle-ci les prit entre ses bras afin de dissiper la tension ambiante. Quand un jeune homme émit des doutes sur le fait que le bâtiment présidentiel était bien un lieu de vie alors qu'il ne voyait pas de machine à laver, elle le conduisit à travers les salles, jusqu'à un ascenseur, pour lui montrer les appartements privés et la buanderie. Pendant le voyage des Nixon en Chine, en 1972, le ministre des Affaires étrangères Zhou Enlai a été si sensible à son charme qu'il a offert deux rares pandas géants à l'ambassadeur américain, comme un cadeau de son pays.


title: Pat Nixon

text: Pat Nixon a été inscrite quatorze fois par la Gallup Organization sur sa liste annuelle de dix femmes les plus admirées, entre 1959 et 1962 puis entre 1968 et 1979. Elle est ainsi troisième en 1969, et demeure à la deuxième place jusqu'en 1972, date à laquelle elle prend la première place. Elle reste sur cette liste jusqu'en 1979, cinq ans après que son mari a quitté le pouvoir. Pour beaucoup, elle est alors considérée comme un exemple du « rêve américain », issue d'un milieu pauvre et ayant gravi l'échelle sociale ; elle a ainsi une grande popularité parmi la « grande majorité silencieuse » des électeurs. Mary Brooks, directrice de la Monnaie des États-Unis décrit la Première dame comme . Pour la journaliste Helen Thomas, Pat Nixon a été .


title: Pat Nixon

text: L'image de Pat Nixon est en conformité avec celle de la femme au foyer de la Guerre froide, en contraste assez frappant avec la deuxième vague de féminisme qui se répand alors. Les journalistes la dépeignent souvent comme une femme dévouée et désintéressée, la présentant plus comme une épouse que comme un individu à part entière. Le magazine "Time" l'a décrite comme . Dans les premières années de sa fonction de Première dame, elle a été surnommée « Plastic Pat », dénomination péjorative à cause, selon ses détracteurs, de sa réserve et de son visage qui exprimait rarement une émotion. Certains observateurs décrivaient Pat Nixon comme , affirmant qu'elle .


title: Pat Nixon

text: À ces critiques, elle répondait : . En 1968, elle exprime ainsi sa conception de la vie lors d'un entretien à bord d'un avion de campagne, avec Gloria Steinem : .


title: Pat Nixon

text: Malgré son personnage public très sage de femme au foyer traditionnelle, Pat Nixon n'a pas été aussi effacée et timide que certains critiques ont voulu le souligner. Certains journalistes, comme le correspondant accrédité auprès de la Maison-Blanche Robert Thompson a estimé qu'elle représentait un équilibre idéal pour les années 1970. Thompson a ainsi écrit qu'elle a prouvé que tout en conservant des . D'autres journalistes ont estimé qu'elle représentait , et l'ont dépeinte comme étant en décalage avec son temps. Ceux qui s'opposaient à la guerre du Viêt Nam l'ont identifiée comme faisant partie du même bord que les personnalités politiques de l'administration Nixon et, en conséquence, ont parfois manifesté lors des discours qu'elle prononçait lors de ses déplacements. Le journaliste de CBS Mike Wallace exprima le regret de n’avoir jamais pu réaliser l’interview qu'il aurait considérée comme la plus importante de sa carrière, celle de Pat Nixon.


title: Pat Nixon

text: Après le retour du couple à San Clemente en Californie, en 1974, et leur installation dans la maison familiale "La Casa Pacifica" (achetée en 1969), Pat Nixon apparaît rarement en public et n’accorde à la presse que des entretiens occasionnels. Fin , à Artesia, dans le village où elle a passé son enfance, elle inaugure une école à son nom, la "Patricia Nixon Elementary School". Dans son allocution, elle déclare : . Il s’agit de sa seule apparition publique en Californie pendant ses cinq ans et demi de séjour.


title: Pat Nixon

text: Le , à "La Casa Pacifica", Pat Nixon est victime d’un accident vasculaire cérébral qui entraîne la paralysie de tout son côté gauche. Une kinésithérapie lui permet cependant de retrouver l’usage de son corps. Elle déclare que son rétablissement a été . En 1979, elle et son mari déménagent sur la Est de Manhattan, à New York. Ils vivent là quelque temps et, en 1981, déménagent à nouveau, dans une vaste maison à Saddle River dans le New Jersey. La grande superficie de la bâtisse leur permet d'accueillir leurs enfants et petits-enfants. Cependant, Pat Nixon est à nouveau victime d’une attaque en 1983 et de deux infections pulmonaires l'année suivante.


title: Pat Nixon

text: Elle apparaît en public « frêle et légèrement courbée », lors de l'inauguration de la bibliothèque Richard Nixon (de nos jours la Richard Nixon Presidential Library and Museum) à Yorba Linda, en Californie, le . La cérémonie de dédicace rassemble et sympathisants, ainsi que les anciens présidents Ford et Reagan et le président en exercice Bush père, ainsi que toutes leurs épouses respectives. La bibliothèque comprend une « salle Pat Nixon », un « amphithéâtre Pat Nixon » ainsi qu’une roseraie plantée de roses ‘Pat Nixon’ rouge-noir, créées par une société française en 1972, alors qu’elle était Première dame. Pat Nixon assiste également à l'inauguration de la bibliothèque présidentielle Ronald Reagan à Simi Valley, en Californie, en . L'ancienne Première dame Barbara Bush affirme : ; lors de la dédicace de cette bibliothèque, elle se souvient également : .


title: Pat Nixon

text: Les Nixon déménagent pour une dernière fois en 1991, à Park Ridge dans le New Jersey. La santé de Pat Nixon est défaillante, et la maison, plus petite, comprend un ascenseur. Grande fumeuse qui ne se montra jamais en public avec une cigarette à la bouche, elle est finalement atteinte d'un cancer de la bouche, d’un emphysème pulmonaire et enfin d’un cancer du poumon, lequel est diagnostiqué en , alors qu’elle est hospitalisée pour des problèmes respiratoires.


title: Pat Nixon

text: Elle meurt le , à du matin dans sa maison de Park Ridge, à l'âge de , le lendemain de son de mariage. Ses filles et son mari sont à ses côtés.


title: Pat Nixon

text: Le service funèbre a lieu dans l'enceinte de la bibliothèque présidentielle Richard Nixon, le . Parmi ceux qui prononcent un discours en l'honneur de l'ancienne Première dame, on note les noms du gouverneur de Californie Pete Wilson, du sénateur du Kansas Bob Dole et du révérend Billy Graham. En plus de son mari et sa famille immédiate, les anciens présidents Ronald Reagan et Gerald Ford et leurs épouses, Nancy et Betty sont également présents. Lady Bird Johnson est indisposée, hospitalisée pour se remettre d'un accident vasculaire cérébral ; Jacqueline Kennedy-Onassis n'y assiste pas non plus. Le président Nixon sanglote pendant la cérémonie, sans se cacher, et cela de façon parfois incontrôlable.


title: Pat Nixon

text: L’épitaphe de Pat Nixon est « Patricia Nixon », le nom par lequel le peuple américain la connaissait. L’ancien président Nixon lui survit dix mois et meurt le ; il est également enterré dans l'enceinte de la bibliothèque présidentielle. Son épitaphe est . En 1994, le parc Pat Nixon est créé à Cerritos, en Californie, sur le site où s'élevait la maison où elle avait vécu adolescente Le conseil municipal de Cerritos vote, en l’édification d’une statue à son effigie, honneur rare pour une Première dame américaine.


title: Pat Nixon

text: Le rôle de Pat Nixon est joué par Joan Allen dans le film de 1995 "Nixon", par Patty McCormack dans le film de 2008 "Frost/Nixon, l'heure de vérité" et par Nicole Sullivan dans le film de 2009 "Black Dynamite". La soprano Carolann Page interprète son personnage dans l'opéra "Nixon in China", à sa création, en 1987.


title: Fabrice d'Almeida

text: Fabrice d'Almeida, né le , est un historien français, professeur d'histoire contemporaine à l'Institut français de presse. Il est vice-président de l'université Paris-II Panthéon-Assas.


title: Fabrice d'Almeida

text: Il est le fils d'Hélène d'Almeida-Topor, spécialiste des études africaines et particulièrement du Dahomey (ancien nom du Bénin) et longtemps l'une des figures centrales du Centre de recherches africaines de l'université Paris-I, le neveu de Roland Topor et le petit-fils de l'artiste Abram Topor.


title: Fabrice d'Almeida

text: Agrégé d'histoire, titulaire d'une habilitation universitaire et ancien membre de l'École française de Rome, il est professeur à l'Institut français de presse, de l'université Panthéon-Assas, où il est notamment directeur du master 2 « Médias et mondialisation ». Cofondateur du Groupe d'études sur les images fixes (GEIF), il a aussi brièvement dirigé l'Institut d'histoire du temps présent (IHTP).


title: Fabrice d'Almeida

text: Ses travaux portent sur la culture et l'iconographie politiques en France et en Italie. Son ouvrage "Brève histoire du " (2007) est particulièrement représentatif de la démarche de l'histoire du temps présent dont Henry Rousso a été l'un des principaux instigateurs. Dans un essai avec Anthony Rowley, il discute l'histoire contrefactuelle, à travers le concept d'histoire potentielle et propose pour la première fois en France une série de courts essais dans cette optique. En matière de recherche sur le nazisme, il participe à l'historiographie des bourreaux, une approche qui met l'accent sur les motivations des criminels nazis.


title: Fabrice d'Almeida

text: Il participe, entre autres, à l'émission de télévision "Semaine critique !" (France 2), saison 2010-2011, ainsi qu'à la table ronde mensuelle de l'émission "La Fabrique de l'histoire" (France Culture).


title: Fabrice d'Almeida

text: Depuis octobre 2016, Fabrice d'Almeida présente "L'info dans le rétro" sur Public Sénat, chaque vendredi soir à 23 h et "Histoire d’Outre-mer" un dimanche par mois à 20 h 50 sur France O .


title: Fabrice d'Almeida

text: Fabrice d'Almeida succède à Franck Ferrand en devenant le consultant histoire d'Europe 1 en juillet 2018.


title: Fabrice d'Almeida

text: En juin 2021, il répond sur le média en ligne Brut aux questions essentielles de ce qu'est le livre écrit par Adolf Hitler, "Mein Kampf".


title: Florence Giorgetti

text: Elle a débuté sa carrière au milieu des années 1960 dans "Les Troyennes" d'Euripide, mise en scène de Michael Cacoyannis, au TNP, théâtre de Chaillot et au festival d'Avignon. Puis Robert Hossein la met en scène dans "La Moitié du plaisir" de Steve Passeur, Jean Serge & Robert Chazal au Théâtre Antoine en 1968. Elle croise la route de Jean-Louis Barrault en 1970 qui la met en scène dans "Jarry sur la butte", puis celle de Pierre Debauche à Nanterre en 1971 dans "La Cerisaie" d’Anton Tchekhov.


title: Florence Giorgetti

text: Dans les années 1980, la rencontre avec l'auteur Philippe Minyana est déterminante. Florence Giorgetti joue dans "Ariakos", une mise en scène Jean-Christian Grinevald et Christian Schiaretti en 1983 au Théâtre du Quai de la Gare. Puis ce sera "Inventaires" en 1987 et "Les Petits aquariums" présenté tout juste après l’inauguration du théâtre national de La Colline à l’hiver 1989.


title: Florence Giorgetti

text: Dans les années 1990, Florence Giorgetti est souvent associé aux mises en scène de Robert Cantarella, puis de Philippe Calvario. En 2000, elle met en scène "Madame Ka" de Noëlle Renaude.


title: Florence Giorgetti

text: Elle meurt le dans le de Paris, à l'âge de 75 ans. Elle est inhumée au cimetière du Père-Lachaise (division 86).


title: Florence Giorgetti

text: En 1968, Florence Giorgetti épouse Pierre Arditi, avec qui elle a un fils, Frédéric, né en 1969, peintre. Ils divorcent en 1979.


title: Edward Cullen

text: Edward Anthony Masen Cullen (né Edward Anthony Masen, Jr.) est un personnage de fiction de la saga "Twilight" de Stephenie Meyer. Il apparaît dans les livres "Fascination", "Tentation", "Hésitation" et "Révélation", ainsi que de "Midnight Sun" (l’histoire de Fascination, du point de vue d’Edward) sortie le 5 août 2020 en France, et dans les films "", "", "" et - et Parties. Vampire végétarien, il vit avec ses parents adoptifs (Carlisle Cullen et Esmée Cullen) et ses frères et sœurs.


title: Edward Cullen

text: En 1918, Edward est atteint de la grippe espagnole étant humain. Le voyant agoniser, sa mère supplia Carlisle Cullen, médecin, de le sauver. Celle-ci mourut la nuit suivante. Carlisle, constatant que rien ne parviendrait à guérir Edward, le transforma en vampire et devint son père adoptif. Edward sera alors le premier membre du futur clan Cullen, composé de Carlisle et son épouse Esmée, ainsi que leurs enfants Rosalie, Emmett, Alice et Jasper, également vampires et adoptés.


title: Edward Cullen

text: Des années plus tard, la famille Cullen s'installe à Forks, une petite ville des États-Unis, où Carlisle exerce son métier. Lycéen, Edward fait une rencontre avec une certaine Isabella Swan, dite Bella.


title: Edward Cullen

text: Dans Révélation Roman, on apprend qu’il a lié une amitié solide avec Seth Clearwater. Cependant il déteste Jacob car ce dernier est amoureux de Bella Swan. Dans Hésitation roman il lui déclare « Je ne vais pas te tuer maintenant » avant de lui dire que c’est pour ne pas affronter Bella.


title: Edward Cullen

text: Il apparaît dans les quatre livres de la série : Fascination, Tentation, Hésitation et Révélation. Il est l'un des personnages principaux de "Twilight".


title: Edward Cullen

text: "Fascination" raconte comment Edward Cullen, un vampire extrêmement séduisant décidé à ne boire que du sang animal, rencontre Bella Swan, une humaine aux pensées indéchiffrables et au sang dégageant un irrésistible effluve pour les vampires, mais surtout pour lui (son sang est comme une "drogue" pour lui). Il lutte contre l'attraction croissante qu'elle exerce sur lui, mais après lui avoir sauvé la vie plusieurs fois, il succombe et tombe amoureux d'elle. Bella explique à Edward qu'elle sait qu'il est vampire, et bien que son physique le désigne comme un jeune homme de , il est né cent ans plus tôt (le 20 juin 1901). Son père adoptif, Carlisle Cullen, le transforma en vampire en 1918 pour l'épargner de la mort car il avait contracté la Grippe espagnole à Chicago, dans l'Illinois. Carlisle lui inculqua un sens de la moralité rare et étrange pour la plupart des vampires, l'idée principale en étant le refus de considérer les humains comme de la nourriture. Ils se disent « végétariens ».


title: Edward Cullen

text: Malgré cela, Edward avertit constamment Bella sur le danger qu'elle court en le fréquentant. L'amour de Bella et sa confiance en la résistance d'Edward sont tels que ses avertissements restent ignorés, même après qu'elle est devenue la cible de trois autres vampires: James, Victoria et Laurent. Contrairement aux Cullen, qui sont des vampires "végétariens" (engagés à ne boire que le sang animal), James et son clan se nourrissent de sang humain. James est un traqueur, et ne s'arrêtera pas avant d'avoir bu le sang de Bella. James, Victoria et Laurent sont des grands chasseurs. Mais Laurent quitte le clan de James et il les prévient que ses deux anciens complices sont plus forts et malins qu'on peut le croire. Il s'ensuit une chasse à l'homme effrénée, où Bella s'enfuit pour sauver son père et sa mère. Puis, à l’insu de son groupe, elle se rendit au rendez-vous donné par James, qui retenait sa mère prisonnière, se résignant à la mort. Bella, terrifiée devant son prédateur, écoute la raison de cette rancœur envers elle et les Cullen, et découvre qu'il en veut à Alice, la seule proie qui lui ait échappée. Avec l'aide de sa famille, Edward parvient à sauver Bella "in extremis" de la soif de James, mais la question de sa sécurité au sein de la communauté de vampires reste sans réponse.


title: Edward Cullen

text: Edward est dotée d'un pouvoir, qui lui permet de lire dans les pensées des autres. Étrangement, Bella est totalement protégée de ce pouvoir ainsi que de celui des Volturi.


title: Edward Cullen

text: Dans "Tentation", les peurs d'Edward pour la sécurité de Bella s'intensifient lorsqu'elle est presque attaquée par son frère, Jasper, quand un bout de papier la coupe très légèrement au doigt. Dans l'intention de la protéger, il la convainc qu'elle serait mieux sans lui et déménage avec sa famille, la laissant le cœur brisé. N'arrivant pas à se remettre de cette perte, Bella sombre dans un état dépressif pendant plusieurs mois. Elle reprend contact avec le monde réel grâce à Jacob Black et découvre parallèlement qu'à chaque fois qu'elle est en danger, la voix d'Edward résonne dans sa tête. Elle cherche donc, par tous les moyens qu'elle trouve, à se mettre en danger pour l'entendre le plus souvent possible. Ainsi, elle sautera notamment d'une falaise, occasionnant une vision à Alice qui sera répétée par Rosalie à Edward. Lorsque ce dernier téléphone chez les Swan, et que Jacob décroche et lui dit que Charlie est à un enterrement, Edward en déduit qu'il s'agit de celui de Bella. Il va alors chercher à rencontrer les Volturi, pour leur demander de le tuer et ainsi ne pas errer éternellement sans son seul et unique amour. Conscientes de ce quiproquo et de la tournure que pourraient prendre les évènements, Alice et Bella se précipitent en Italie pour arrêter Edward avant que les Volturi ne puissent le détruire.


title: Edward Cullen

text: Sauvés "in extremis", Edward, Alice et Bella peuvent rentrer chez eux avec un ultimatum posé par les Volturi : Bella doit être transformée rapidement ou ils la tueront. Amoureux comme jamais, Edward et Bella recommencent leur histoire avec un grain de sable au tableau : Jacob Black. Bella et ce dernier se sont effectivement beaucoup rapprochés en l'absence d'Edward, et ils ne peuvent tirer un trait sur leur histoire d'amitié. Or, Jacob étant loup-garou, il est désormais l'ennemi juré des vampires et ne supporte pas l'idée que Bella puisse se transformer. Cette dernière, consciente de vieillir, cherche néanmoins à être transformée par son beau-père Carlisle. Bien qu'Edward soit opposé à cette perspective, il acceptera plus tard de la transformer lui-même si elle consent à l'épouser au préalable.


title: Edward Cullen

text: Dans "Hésitation", Bella accepte de se marier avec Edward, mais souhaite qu'il lui fasse l'amour tant qu'elle est encore humaine. À l'origine opposé à cette option, Edward cède et accepte que cela se fasse après leur mariage.


title: Edward Cullen

text: Parallèlement, Victoria, cherche toujours à se venger de la mort de son compagnon James et continue à imaginer un plan pour tuer Bella. Elle crée ainsi une armée de nouveau-nés pour anéantir l'ensemble de la famille Cullen. Face à cette menace, une trêve est passée et difficilement maintenue entre la famille Cullen et les loups de la réserve Quileute pour éviter l'extermination.


title: Edward Cullen

text: Avant la bataille finale, Jacob avoue à Bella ses véritables sentiments et elle se rend compte de leur réciprocité. Face à ce dilemme et très mal à l'aise, elle décide de ne plus approcher Jacob et de se consacrer uniquement à Edward qu'elle aime plus que tout.


title: Edward Cullen

text: Ce dernier, après avoir vaincu Victoria et avoir pris conscience des efforts de Bella pour satisfaire tout le monde, consent à lui faire l'amour sans lui poser de condition. Bella refuse néanmoins son offre, et maintient l'ordre : mariage, amour, et mutation.


title: Edward Cullen

text: Edward épouse Bella et les jeunes mariés passent leur lune de miel sur une île que Carlisle a offerte à Esmée. Très amoureux, ils font l'amour, mais leurs ébats horrifient Edward qui réalise qu'il laisse des bleus sur Bella. Rassuré par Bella, ils recommenceront et découvriront peu de temps après la grossesse de Bella. Choqué par cette nouvelle, Edward ramène d'urgence Bella chez lui pour prendre l'avis de Carlisle. Edward devient fou d'inquiétude quand il se rend compte de la rapide croissance du fœtus et commence à affecter sérieusement la santé de Bella en la rendant toute maigre. Il essaye de la forcer à avorter pour sauver sa propre vie, mais sentant déjà un amour démesuré pour son bébé, celle-ci insiste pour lui donner la vie avec l'aide de Rosalie, qui la protégera tout au long de sa grossesse. Edward commencera également à ressentir de l'amour envers le bébé aussi, lorsqu'il entend enfin ses pensées et apprend ainsi que le bébé aime aussi Bella. Au terme d'une grossesse de quelques semaines, Edward réussit à extraire le bébé avec une césarienne sauvage qu'il a fait avec ses cros et sauve Bella "in extremis" en lui injectant son venin directement dans le cœur et en lui faisant des morsures un peu partout sur son corps. Il tombe en adoration de sa fille dès le premier contact. Jacob qui voulait dans un premier temps tuer Renesmée, car il pensait qu'elle avait tuée Bella en venant au monde, s'en imprègne et lui devient donc lié envers et contre tout.


title: Edward Cullen

text: Plus tard, une femelle vampire du clan des Denali, Irina, apercevant Renesmée, la prend pour une enfant immortelle (une création interdite dans le monde vampirique) et provoque l'arrivée des Volturi pour la détruire. La famille Cullen va donc réunir tous les vampires qu'elle connaît pour que ces derniers puissent témoigner de la croissance du bébé et ainsi lui sauver la vie (les enfants immortels ne grandissent pas et sont incontrôlables donc dangereux ; Renesmée, elle, grandit, car elle est à moitié humaine). Après un face à face long et tendu, où Bella use de son nouveau pouvoir (bouclier) pour protéger les siens contre les attaques du clan Volturi (la protection mentale dont faisait preuve Bella face à Edward quand elle était humaine peut désormais s'appliquer à qui elle le souhaite), ces derniers acceptent de repartir non sans avoir utilisé au préalable toutes les ruses possibles et imaginables pour provoquer leurs adversaires et faire tomber leurs défenses. Impuissants et conscients de l'innocence de Renesmée, ils acceptent de repartir (Alice et Jasper ayant rapporté entre-temps un autre « spécimen » mi-humain mi-vampire qui était tout à fait inoffensif pour la race vampire). Bella maîtrise son pouvoir et apprend à baisser le bouclier qui protège ses pensées et en fait la surprise à Edward, qui arrive à lire dans ses pensées, ce qu'elle ne trouve pas désagréable dans un certain sens, car elle peut décider elle-même le moment où il peut les lire. Edward et Bella peuvent enfin vivre en paix avec leur fille.


title: Edward Cullen

text: Edward est décrit par Bella comme étant charmant, poli, déterminé et qui ne meurt pas au soleil. Il a aussi un tempérament plutôt colérique. Il est très protecteur envers Bella et place sa sécurité, son humanité et son bien-être avant tout, il n'aime pas du tout voir Bella en danger. Il a tendance à trop analyser les situations et à réagir excessivement, particulièrement lorsque la sécurité de Bella est en jeu. Il continue à parler de manière désuète, ce qu'il a gardé de sa vie humaine du début du , et peut être très romantique. Edward se voit comme un monstre, mais après être tombé amoureux de Bella, il s'accepte mieux.


title: Edward Cullen

text: Comme tous les vampires de "Fascination", Edward est décrit par Bella comme étant d'une beauté impossible. À plusieurs passages dans la série, elle le compare au dieu Grec mythique Apollon ou au mortel Adonis. Sa peau est « comme du marbre » - très pâle, froide, et brille au soleil (Bella la décrit comme « flamboyante, comme si des millions de diamants y étaient incrustés »). Elle décrit son visage comme étant parfait et angulaire - pommettes hautes, mâchoire forte, un nez droit, et magnifiques lèvres pleines dures et douces comme du marbre. Ses cheveux, qui sont toujours désordonnés, sont brun-roux avec des reflets cuivrés (et bronze foncé lorsqu'ils sont mouillés) inhabituels dont il a hérité dans sa vie humaine de sa mère biologique. Ses yeux, autrefois vert émeraude, sont maintenant décrits comme doré et quand il est inquiet et soucieux ses yeux se transforment et deviennent noirs profond, ils sont encadrés d'épais cils noirs. Ses doigts sont souvent décrits comme minces et il est souvent dit qu'il a un sourire en coin éblouissant qui plaît particulièrement à Bella. Son apparence change s'il ne se nourrit pas pendant un long moment : Des ecchymoses violettes apparaissent sous ses yeux. Edward mesure , et a un corps assez mince mais musclé. Il possède aussi une voix incroyable.


title: Edward Cullen

text: Edward, comme tous les vampires, possède une beauté, une force, une endurance, une vitesse et une agilité surhumaines. Sa voix et son odeur sont très séductrices, tellement que parfois, Bella est complètement éblouie, entièrement par accident. Dans "Fascination", Edward explique que comme tous les vampires, il n'a pas besoin de respirer, bien qu'il le fasse par habitude et parce qu'il est utile de sentir ce qui l'entoure. Il ne peut pas digérer de la nourriture normale, et compare celle-ci, dans "Midnight Sun", à manger quelque chose de gluant, qui ne goûte rien et qui lui donne l'impression de s'étouffer. Aussi, comme les autres vampires, Edward ne dort pas.


title: Edward Cullen

text: En plus de ces traits qu'il partage avec les autres vampires, Edward a certaines capacités qui lui sont propres. Il est le plus rapide des Cullen, capable de les distancer sans aucun problème. Peut-être une conséquence d'un talent d'empathie dans sa vie humaine, Edward peut aussi lire les pensées de chacun dans un périmètre de quelques kilomètres ; Bella est la seule exception à cette règle, car elle a le pouvoir d'être un « Bouclier » : elle peut se protéger et/ou protéger les autres, mais elle ne le découvre que dans le tome 4 après sa transformation. Stephenie Meyer explique par le fait que Bella a des pensées très réservées mais on apprendra plus tard, quand elle sera transformée, que quasiment aucun des pouvoirs vampiriques ne fonctionnent sur elle. Edward éprouve quelques difficultés à entendre tout ce que pense le père de Bella. Il possède un grand contrôle de lui-même en résistant au parfum de Bella. Edward continue aussi à parler, de temps à autre, comme au début du .


title: Edward Cullen

text: Edward est un musicien, capable de jouer du piano comme un virtuose. Il aime une grande variété de musique, incluant le classique, le jazz, le progressif-métal, le rock alternatif, le punk rock mais n'aime pas le country. Il préfère le rock indé aux tendances, et apprécie le rock et la musique classique de la même manière. Il précise dans "Fascination" qu'il préfère la musique des années 1950 à celle des années 1960, n'aime pas celle des années 1970, et dit que celle des 1980 était « supportable ».


title: Edward Cullen

text: Il a créé plusieurs chansons au piano : Bella lui a inspiré une berceuse, il y a la chanson d'Esmée et d'autres titre inconnus. Dans "Tentation", il offre même à Bella un CD avec les chansons qu'il a composées. Il aime beaucoup le « Clair de lune » de Debussy.


title: Edward Cullen

text: Une des passions d'Edward est de collectionner les voitures. Il possède une ( dans le film) et une Aston Martin V12 Vanquish comme une « voiture pour événements ». Il a aussi donné à sa sœur Alice une Porsche 911 Turbo comme cadeau dans "Hésitation". Il a acheté une moto pour rouler avec Bella (Ducati 848), mais la donna à Jasper après avoir réalisé que rouler à moto était un hobby qu'elle aimait partager avec Jacob.


title: Edward Cullen

text: Comme tous les membres de sa famille, il aime bien étudier et est très intelligent . Il est détenteur de deux diplômes de médecines et s'ennuie lors de ses cours au lycée, car ils sont comparativement bien plus ennuyeux. Son " plat " préféré est le puma.


title: Edward Cullen

text: Avant que le rôle d'Edward soit distribué pour le film "" de 2008, Meyer avait dit, bien qu'Edward soit « Indiscutablement le plus dur personnage à trouver, il est aussi celui sur lequel je suis passionnément décidée. Le seul acteur que j'ai jamais vu et qui, selon moi, se rapproche le plus à Edward est… Henry Cavill. » Quand le film a été choisi par Summit Entertainment en juillet 2007, Meyer déclara que , Cavill était âgé à ce moment de , il était donc trop vieux pour correspondre réellement au rôle. Meyer rapporta sur son site que les 4 plus populaires suggestions des fans pour jouer Edward étaient Hayden Christensen, Robert Pattinson, Orlando Bloom et Gerard Way. Le 11 décembre 2007, on annonça que ce serait Robert Pattinson, connu pour sa performance de Cedric Diggory dans les films "Harry Potter". Erik Feig, président de la production de , affirma : . Meyer affirma que : .


title: Edward Cullen

text: La réalisatrice de "", Catherine Hardwicke, a dit que pour le casting d'Edward : . Elle a révélé qu'au départ elle n'était pas particulièrement impressionnée par les photos de Pattinson, mais a dit de son audition, qui était une scène d'amour avec sa co-star Kristen Stewart: . Pattinson a admis :


title: Edward Cullen

text: Suivant une visite sur le tournage en avril 2008, Meyer a déclaré que Pattinson et Stewart ont développé une si bonne alchimie qu'elle . Pattinson a révélé que Stephenie Meyer lui a donné une copie d'un travail précoce de - racontant les événements de "Fascination" du point de vue d'Edward. Il expliqua que : Dans la préparation de son rôle, Pattinson a écrit dans un journal intime comme Edward et s'est éloigné de sa famille et de ses amis, expliquant qu'il . Physiquement, il a révélé que : Une scène dans l'histoire montre Edward, un pianiste doué, composant une berceuse pour Bella. Pattinson a eu l'occasion de soumettre une composition pour cette scène, avec Hardwicke disant : Meyer a approuvé : . Pendant que deux des compositions de Robert figurent dans le film final, la berceuse finalement sélectionnée a été composée par Carter Burwell.


title: Edward Cullen

text: En avril 2008, Emmett, dans un revirement de sa réaction initiale face à une photographie de Robert, s’enthousiasme : . Pattinson, dans une interview détaillée sur la perception qu'il a de son personnage, a admis qu'il a ajouté certains aspects de "La Fureur de vivre ()" dans son interprétation d'Edward, évaluant : Apparaissant au Comic-Con en juillet 2008 pendant que le film était en post-production, Pattinson a résumé l'expérience comme : Pattinson a déjà signé pour jouer Edward dans les suites de "Twilight", "Tentation ()", "Hésitation ()" et "Révélation ()".


title: Edward Cullen

text: Le groupe français Bloody Fangs dans leur chanson Redeemer fait référence à Edward à un moment dans les paroles. Cette chanson est chantée par un vampire (Lestat), et il se moque ouvertement d'Edward dans la chanson lors d'une phrase d'un des couplets.


title: La Treille

text: La Treille est un quartier du de Marseille. Il tient son nom de l'ancien village de « La Treille », dont les premiers habitants seraient arrivés au . Il doit sa réputation à l'écrivain et cinéaste Marcel Pagnol.


title: La Treille

text: Le village de La Treille est orienté plein sud, à 170 mètres d'altitude, à l'extrémité d'une ligne de collines avancées du massif du Garlaban (qui culmine à 714 mètres), entre le vallon de "la Martheline" (ou Martellène) et le vallon de "Passe-Temps "qui est un départ des sentiers de randonnée dans le massif. Il est mitoyen des communes d'Allauch et Aubagne et, côté Marseille, des quartiers des Camoins et des Accates. Une branche du canal de Marseille passe au pied du village.


title: La Treille

text: La Treille est reliée au centre-ville de Marseille par la ligne de bus 12 (terminus au métro Timone), et à Aubagne par la ligne 10 des Bus de l'Agglo.


title: La Treille

text: Contrairement à une croyance très répandue, la "Bastide Neuve", où la famille Pagnol passa ses vacances quand Marcel était enfant, ne fait pas partie de La Treille, ni même de la commune de Marseille : le hameau des Bellons, où elle se situe, est sur la commune d'Allauch. Ce qui est vrai, c'est que les Pagnol, lorsqu'ils se rendaient à la Bastide Neuve, passaient par La Treille, ce qu'il raconte avec humour dans "Le château de ma mère" :


title: La Treille

text: "Lili des Bellons" y vint plusieurs fois attendre Marcel ; et c'est bien à La Treille que Joseph, son père, alla montrer ses "bartavelles" et se fit photographier par le curé.


title: La Treille

text: Par contre, le canal qui passe au pied de La Treille n'est pas celui qui servit de raccourci à la famille Pagnol dans ses allers-retours : si ce que Pagnol raconte est véridique, il s'agirait plutôt de la branche sud du canal, entre Saint-Menet et Les Accates.


title: La Treille

text: Plus tard, Marcel Pagnol revint à La Treille. Il y loua une villa, "la Pascaline", où il se réfugiait pour écrire. Et il y tourna quelques scènes de ses tout premiers films, notamment Cigalon. Il prit manifestement La Treille comme modèle pour imaginer le village des "Bastides blanches" de son diptyque "L'Eau des collines". En retour, la tradition s'accorde à appeler "fontaine de Manon" la fontaine sur vasque qui coule sur la placette voisine de l'église du village.


title: La Treille

text: Marcel Pagnol repose au cimetière de la Treille, au pied du village, avec Augustine, sa mère, Estelle, sa fille et Jacqueline Pagnol, son épouse. Les autres membres de la famille Pagnol sont aussi enterrés dans ce même cimetière.


title: La Treille

text: Le village n'a que peu changé depuis l'époque de Pagnol. L'église Saint-Dominique, qui date de la fin du , se distingue par son clocher à étages construit sur un narthex ajouré accolé à la façade. La « fontaine de Manon » a été rénovée.


title: La Treille

text: Le quartier est resté un havre de tranquillité, et des villas plutôt cossues s'y installent. À l'écart du village, un centre de formation professionnelle pour adultes est installé. Le quartier compte environ 650 habitants.


title: La Treille

text: Les collines du Garlaban sont à proximité directe, et des sentiers de randonnée (principalement tracés par les excursionnistes marseillais) partent du village, notamment vers la "grotte de Manon".


title: Énigme du dollar manquant

text: L'énigme du dollar manquant est un paradoxe élémentaire de mathématiques et un raisonnement fallacieux.


title: Énigme du dollar manquant

text: Trois amis sont au restaurant. Venue la fin du repas, le serveur leur apporte l'addition de . Chacun donne alors . Le serveur ramène l'argent au patron du restaurant, qui constate une erreur dans l'addition. Le repas coûtait en fait . Les trois amis ont donc payé de trop. Le patron donne donc 5 pièces de au serveur pour qu'il les rende aux clients. Mais le serveur, voulant se faire un peu plus d'argent, ne rend que aux convives (1 dollar à chaque client), et garde les 2 autres pour lui.


title: Énigme du dollar manquant

text: Problème : chaque convive a donc payé , pour un total de , et le serveur en a empoché 2. Mais 27 et 2 font 29 et non 30. Où est le dollar manquant ?


title: Énigme du dollar manquant

text: Il n'y a en fait aucune raison d'additionner les payés par les clients et les obtenus par le serveur.


title: Énigme du dollar manquant

text: Les clients ont d’abord donné et en ont reçu en retour, ils ont donc payé . Ces correspondent à l'addition des gardés par le serveur et des donnés au patron.<br>Les deux opérations pertinentes sont donc 30 - 3 = 27 et 27 = 2 + 25.


title: Énigme du dollar manquant

text: En mathématiques, il existe de nombreux exemples de pseudo-démonstration d'égalité entre nombres, et d'autres raisonnements fallacieux aboutissant à des absurdités parce que certaines opérations sont mal faites ou des résultats annoncés par de fausses intuitions (Paradoxes de Zénon). Ici, l'abus consiste simplement à faire des opérations mathématiques simples, mais dont l'une est absurde par rapport à l'énoncé.


title: Énigme du dollar manquant

text: 1) En 2003, l'énigme du dollar manquant s'est retrouvée au cœur d'une chaîne d'e-mails promettant fallacieusement que l'envoi de l'énigme à 5 personnes ferait s'afficher la réponse.


title: Énigme du dollar manquant

text: 2) Ce problème est repris dans un épisode de la série télévisée "Les routes du paradis". L'ange (Michael Landon) énonce ce problème à son ami (Victor French), qui ne sait le résoudre.


title: Énigme du dollar manquant

text: Il est facile d’imaginer des variantes de cet énoncé. L'énigme des trois gamins et du paquet de bonbons en est un exemple.


title: Énigme du dollar manquant

text: Trois enfants arrivent dans un magasin et décident de s'acheter un paquet de bonbons à 1,50 €. Arrivés en caisse, ils payent chacun 50 centimes et s'en vont.


title: Énigme du dollar manquant

text: Quelques minutes plus tard, le gérant du magasin découvre que le prix n'était pas correct et que le paquet en question coûte 1 €. Ces enfants n'ayant pas l'air aisés, il décide d'envoyer sa femme pour les rembourser.


title: Énigme du dollar manquant

text: La femme peste contre son mari qui aurait pu y aller lui-même... De plus elle remarque que les 50 centimes ne seront pas faciles à diviser en trois ; elle décide donc d'en garder 20 centimes et de rendre 10 centimes à chaque enfant.


title: Énigme du dollar manquant

text: Ainsi, chaque enfant a payé 40 centimes pour le paquet, ce qui fait 1,20 €, plus les 20 centimes détournés par la femme du gérant, on arrive à 1,40 €...


title: Énigme du dollar manquant

text: Comme précédemment, l’opération qui consiste à ajouter la somme finale payée par les enfants à la somme gardée par la femme du gérant n'a pas de sens.


title: Énigme du dollar manquant

text: Chaque enfant a finalement payé 40 centimes, soit au total 3 x 0,40 = 1,20 €. La somme gagnée par le gérant est 1 €, les 20 centimes payés en trop étant ceux que la femme a gardés pour elle. L'opération pertinente est donc 1,20 = 1 + 0,20.


title: Énigme du dollar manquant

text: Le montant payé au départ, 1,50 €, est bien l'addition de 1,20 € (montant vraiment payé à la fin) et des 0,30 € rendus aux enfants.


title: Énigme du dollar manquant

text: Il n’y a donc pas d’erreur, mais un raisonnement fallacieux : la phrase finale suggère d’additionner deux nombres qui n’ont aucune raison de l’être.


title: Jerrican

text: Un jerrican ou jerrycan () est un bidon pour carburant en acier, inventé en Allemagne en 1936 et mis en service en grand nombre dans les unités mécanisées de la Wehrmacht avant la Seconde Guerre mondiale. Dès 1940, il fut copié et adopté par les armées de tous les belligérants.


title: Jerrican

text: Le mot « jerrican » désigne désormais tout « bidon » de plus de vingt litres, jadis en acier, désormais en plastique, notamment en polyéthylène haute densité (PEHD) fabriqué par extrusion-soufflage. Les rectifications orthographiques du français adoptées par l'Académie française depuis 1990 recommandent d'écrire jerricane et d'utiliser comme mots français bidon voire nourrice.


title: Jerrican

text: Le terme original allemand pour désigner un jerrycan est "Wehrmacht-Einheitskanister", signifiant « récipient ("Kanister", dérivé du latin "canistrum" désignant anciennement des paniers) standard de la Wehrmacht » .


title: Jerrican

text: "Jerrycan" signifie en français « bidon de Jerry ». Le prénom Jerry servait aux Anglais à désigner de façon méprisante les Allemands dès la Première Guerre mondiale.


title: Jerrican

text: Selon les uns, "Jerry", pl. "Jerries", le surnom que les Britanniques, Hollandais et Norvégiens donnaient aux soldats allemands (équivalent du terme "boches" en français), serait dérivé du "Stahlhelm", le casque allemand introduit en 1916, dont les soldats britanniques prétendaient qu'il ressemble à un pot de chambre, appelé par dérision en argot britannique ("slang"), un « jerry » ou « jéroboam », par analogie avec ce type de bouteille de grande contenance (3 ou 4,5 litre). Selon les autres, il ne s'agirait que d'un terme péjoratif (voir la définition de l'ethnophaulisme) utilisé pour désigner de façon méprisante les prénoms allemands Joseph et Johannes.


title: Jerrican

text: Il se présente sous la forme d'un récipient de forme parallélépipédique formé de deux parties faites à l'origine en tôle d'acier emboutie de et assemblées par soudure. Son goulot est en retrait ce qui le protège et facilite l'empilage de plusieurs jerricans. Il est équipé d'un bouchon à came et d'une prise d'air contre le refoulement, il peut être équipé d'un bec verseur mais peut aussi être utilisé sans. La manutention est aisée grâce à trois tubes qui forment autant de poignées parallèles. Celles-ci permettent la prise, par une seule personne, soit de quatre jerrycans vides par les barres extérieures, soit de deux bidons pleins par la barre centrale, soit enfin la prise par deux personnes. La forme et la résistance du récipient permettent l'empilage de cinq jerricans pour stockage. Les flancs sont raidis par des formes en X embossées sur les premiers modèles allemands, puis par un rectangle prolongé par quatre « bras » à partir de 1939. Sa contenance originale est de vingt litres. Rempli de carburant de densité comprise entre 0,7 et 0,8, il reste suffisamment d'air dans la bosse à l'arrière des poignées pour assurer la flottaison en cas d'immersion et un meilleur écoulement lorsqu'on le vide.


title: Jerrican

text: C'est en secret qu'en 1936, sous la direction de l'ingénieur en chef Vinzenz Grünvogel, la firme Müller Maschinen de Schwelm, en Westphalie, met au point un prototype de bidon d'essence révolutionnaire destiné à augmenter l'autonomie opérationnelle indispensable aux '. Il est baptisé ' (« bidon de la Wehrmacht »). Baptisé « R-12 », le bidon de vingt litres est amélioré puis produit par la société germano-americaine de carrosserie à Berlin à partir de 1937.


title: Jerrican

text: Selon la légende, en 1939, deux ingénieurs miliitaires de chez ABP, l'un allemand, Ruppert Philip (1873-1939), l'autre américain, le colonel Paul Pleiss (1888-1947), décident d’effectuer un périple en Inde avec une voiture modifiée par leurs soins. L’Allemand, ayant accès aux "Wehrmacht-Einheitskanister" stockés à l’aéroport de Tempelhof, en subtilise trois exemplaires pour équiper la voiture.


title: Jerrican

text: Le périple se déroule d'abord sans problème pour Pleiss et son compagnon, qui franchissent onze frontières. Mais le vol des bidons découvert, Göring met tout en œuvre pour faire arrêter l'ingénieur allemand, accusé de trahison pour avoir dévoilé à Pleiss l'existence du bidon classé secret militaire et le fait rapatrier dans un avion dépêché à cet effet.


title: Jerrican

text: Voyant la vie de son ami en danger, Pleiss saisit l'importance que les autorités allemandes accordent à ce bidon. Il continue jusqu'à Calcutta, met son véhicule en dépôt et prend l'avion pour les États-Unis. Aussitôt arrivé, il prend contact avec les autorités militaires américaines et leur explique ce qu'il sait, y compris la réaction brutale des Allemands, mais sans parvenir à éveiller leur intérêt. Il fait ensuite rapatrier son véhicule et montre aux militaires à quoi ressemble le "Wehrmachtkanister". Pour finir, l'armée américaine consent à utiliser les informations fournies par Pleiss, mais ne conserve que la taille du récipient, modifiant presque tout le reste et obtenant finalement une copie bien inférieure au modèle, le "", désigné par la référence MIL-C-1283D.


title: Jerrican

text: Soigneusement dissimulés aux regards des observateurs étrangers lors de l'annexion de l'Autriche et de la Tchécoslovaquie, ces récipients n’apparurent en nombre qu'en 1940, au cours des opérations de Norvège où les Alliés en saisirent quelques exemplaires.


title: Jerrican

text: En 1940, les Britanniques apprennent à leurs dépens qu'une armée moderne a aussi besoin d'une grande quantité de bidons solides pour approvisionner chars et camions. Ils décidèrent de copier le modèle allemand. Au cours d'un séjour à Londres, Paul Pleiss leur dévoila tout ce qu'il savait sur le sujet et leur fit envoyer l'un des trois exemplaires en sa possession. C'est ainsi qu'au cours des opérations de la guerre du désert, puis jusqu'à la fin du conflit, Britanniques et Allemands ravitaillèrent leur véhicules avec les mêmes bidons, les uns marqués « "Wehrmacht" », les autres siglés « WD » et marqués de la "".


title: Jerrican

text: C'est aussi durant les opérations en Afrique, puis en Russie, que se révéla la nécessité de fabriquer des exemplaires réservés au transport d'eau potable ou destinée au refroidissement des moteurs. Pour les différencier, les Allemands y emboutirent l'inscription "Wasser" assortie d'une large croix verticale blanche, les Anglais inscrivant simplement un « W » blanc.


title: Jerrican

text: Les Italiens aussi copièrent l'original, puis les Russes, puis les Suisses, puis les Français (qui firent même fabriquer des modèles réservés au transport de vin) et toutes les armées européennes. Aujourd'hui, la majorité des armées à travers le monde utilisent ce même conteneur à carburant pour équiper leurs véhicules.


title: Jerrican

text: Les Américains, quant à eux, préférèrent conserver leur modèle de cinq gallons () jusqu'à la fin du conflit, bien qu'il soit inutilisable sans bec verseur et que son bouchon à vis, impossible à ouvrir sans outil spécifique, se perde facilement.


title: Jerrican

text: Les Alliés utilisèrent de ces récipients, tous modèles confondus, pour le Débarquement. À l'automne 1944, avaient été égarés, souvent volés ou détournés, des trafics se mettant même en place. Cela menaça le ravitaillement des unités de combat et une opération de récupération fut lancée avec l'aide des civils français.


title: Jerrican

text: Cela explique pourquoi ce récipient de tôle reste principalement associé, en Europe de l'Ouest, aux armées alliées et à la Libération, alors qu'il était arrivé quatre ans plus tôt avec les "".


title: White trash

text: , littéralement « déchet blanc/raclure blanche », est un terme d'argot américain du registre du mépris de classe, désignant à l'origine la population blanche pauvre.


title: White trash

text: Le terme semble dater de 1833 et être une expression utilisée à l'origine par des esclaves noirs. Il était alors tout particulièrement utilisé par l'Américain des classes moyennes et supérieures pour désigner des Blancs pauvres, originellement du Sud, vus comme improductifs. Aujourd'hui, ceux qui sont appelés " sont régulièrement dépeints par les milieux progressistes urbains comme pauvres, avec un niveau d'éducation bas, de mauvaises manières et un manque général d'intérêt pour les questions de société et la culture.


title: White trash

text: Ils sont souvent stéréotypés comme paresseux voire malhonnêtes, avec des familles nombreuses, souvent monoparentales, une sexualité sans limite, une mauvaise hygiène et des problèmes d'obésité, d'alcoolisme, de drogue ou de tabagisme. Il faut noter que ces stéréotypes sont justement ceux rattachés aux Noirs et aux Amérindiens.


title: White trash

text: Ils sont politiquement classés comme conservateurs par les gens de catégories sociales plus élevées, bien qu'il n'y ait aucune idéologie officielle ni même racisme intrinsèque : en effet des rockeurs comme Elvis Presley ou des rappeurs comme Eminem, Big B ou Everlast n'ont rien en commun avec des membres du gang Nazi Lowriders, bien qu'ils soient tous considérés comme appartenant à la catégorie des ". Bill Clinton est souvent considéré comme un "white trash".


title: White trash

text: Le terme est proche de , mais il est plus moral et insultant, la division de la société entre "Blancs éduqués" / "Noirs" / "White trash" permettant aux élites d'empêcher l'émergence de mouvements sociaux unissant pauvres et ouvriers quelle que soit leur couleur ou origine.


title: Missions

text: Missions est une série télévisée de science-fiction française, créée par Ami Cohen, Henri Debeurme et Julien Lacombe et réalisée par ce dernier. Elle est diffusée depuis le sur la chaîne de télévision OCS City puis à partir du en clair sur TF1 Séries Films. Elle est disponible en vidéo à la demande sur Disney+ depuis le .


title: Missions

text: Mélange de science-fiction, d'aventure et de mysticisme, la série est un huis clos qui permet à la fiction française de se lancer sur le terrain de la science-fiction dans le cadre de la conquête de la planète Mars.


title: Missions

text: La première mission spatiale habitée vers Mars, Ulysse 1, est une mission européenne financée par l'Agence spatiale européenne (ESA) et par William Meyer, un milliardaire philanthrope suisse.


title: Missions

text: L'équipage, composé des meilleurs astronautes et scientifiques européens, regroupe des Français, une Italienne et une Allemande et inclut Jeanne Renoir (Hélène Viviès), une jeune psychologue qui veille sur la santé mentale de l'équipage de cette mission historique.


title: Missions

text: Après dix mois de voyage, à quelques heures de lancer la procédure d'atterrissage sur la planète rouge, les astronautes européens apprennent de la bouche même du financier William Meyer qu'ils ne sont pas les premiers et ont été précédés par une mission américaine financée par la NASA et par une multinationale de l'informatique, dotée d'un vaisseau à propulsion plasma plus rapide.


title: Missions

text: Hormis une vidéo alarmante, la mission américaine ne donne plus signe de vie et la mission européenne décide de partir à sa recherche.


title: Missions

text: Mais, une fois sur Mars, les astronautes européens ne trouvent pas d'Américains mais bien un Russe, Vladimir Komarov, le premier homme mort lors d'une mission spatiale, à bord de la capsule Soyouz 1 en 1967.


title: Missions

text: Cinq années ont passé depuis le retour de la missions Ulysse. Jeanne est restée sur la planète Mars, abandonnée à son sort. Mais nous la retrouvons pourtant, visiblement membre d'une étrange société vivant dans une forêt, en symbiose avec la nature. Visiblement amnésique, elle est prise de visions qui la mettent en communication avec Gramat, resté sur Terre. Comprenant que Jeanne est encore vivante, il décide d'aller voir William Meyer. Il va alors découvrir que tous les autres membres de la mission ont vu Jeanne dans leurs rêves. Ils décident donc de retourner sur Mars pour aller chercher Jeanne. Deux nouveaux membres d'équipage se joignent à eux : Samuel Becker (Ralph Amoussou) et Alice Meyer (Barbara Probst), la fille de William Meyer.


title: Missions

text: Lors de leur retour sur Mars, les membres de la nouvelle Missions Nausicäa vont découvrir un portail spatio-temporel menant à une autre planète. Là-bas, Jeanne vit depuis cinq années dans une partie terraformée de cette planète inconnue. La réplique biologique de Vladimir Komarov supervise le petit groupe d'humains mené par Jeanne. Bientôt les membres de l'équipage de Nausicäa vont retrouver Jeanne.


title: Missions

text: Samuel Becker est le seul astronaute à être revenu sur Terre. Il a laissé les membres de la mission Nausicäa à leur sort. Pourtant en arrivant sur Terre, il va découvrir que personne ne l'attend. Aucune mission n'est jamais partie vers la planète rouge. Pire, il arrive dans un monde où une autre version de lui-même semble vivre une vie différente. Samuel, désormais aux mains d'une mystérieuse agence d'espionnage américaine, ne comprend pas ce qui a pu se passer.


title: Missions

text: Peter Kaminski, incarné par Lucas Englander, un interrogateur empathique, croit à la version de l'astronaute, après tout Samuel est arrivé dans une capsule, il donc va accepter sa version. Quelque chose ou quelqu'un a modifié le temps et créé deux lignes temporelles différentes. Mais qui et comment ? La piste de ce mystère l'amène vers les membres présumés de la mission Nausicäa qui vivent désormais tous des vies très différentes de celle de la saison précédente.


title: Missions

text: Le réalisateur Julien Lacombe a confié au journal "20 Minutes" avoir été inspiré par son amour pour la science-fiction, la littérature d'Isaac Asimov notamment, mais aussi pour le cinéma de genre, de "2001, l'Odyssée de l'espace" à "Interstellar", en passant par "Alien". Sans oublier "", la série phénomène des années 2000 : .


title: Missions

text: Créée par Henri Debeurme, Ami Cohen et Julien Lacombe, la série "Missions" est produite par Empreinte Digitale, distribuée par AB International Distribution et diffusée dans un format de 10 épisodes de 26 minutes pour la première fois sur la chaîne de télévision OCS City à partir du .


title: Missions

text: Pour ce qui est du budget, Lacombe précise au journal 20 minutes : . Le projet a été financé notamment par trois collectivités locales et le secteur « Nouvelles technologies en production » du Centre national du cinéma et de l'image animée (CNC). , précise Henri Debeurme, co-créateur et producteur.


title: Missions

text: À part les séquences de la planète Mars, tournées au Maroc, le reste a été tourné en France : à La Rochelle pour les scènes se déroulant dans le vaisseau spatial, près de Tours, dans une carrière à ciel ouvert située près de Chartres ou encore sur les flancs du mont Blanc.


title: Missions

text: La chaîne OCS City diffuse le . TF1 Séries Films la diffuse sur la TNT à partir du 30 décembre 2018. En SVOD, la série est diffusée sur Disney+ à partir du 14 juillet 2021.


title: Missions

text: Pour les journaux "20 Minutes" et "La Dépêche", la série ne devrait pas avoir de mal à franchir les frontières françaises et à devenir candidate à l'export international grâce à son thème et au caractère international des personnages et des langues utilisées (français, anglais, italien, allemand ou russe).


title: Missions

text: Le journal "Métro Belgique" estime pour sa part que l'esthétique rétro est assez séduisante mais est sceptique quant au format, car .


title: Missions

text: Dans le magazine Air & Cosmos, Pierre-François Mouriaux conclut sa critique de la saison 1 par ces mots :


title: Missions

text: Présentée en première mondiale le lors du MipDrama Screenings à Cannes, la série y a été couronnée du prix du jury dans la catégorie « », prix décerné par le jury des critiques TV, composé d'une journaliste française du "Figaro", d'un journaliste anglais du "Telegraph" et d'une journaliste américaine de "Variety".


title: Missions

text: Lors de la cérémonie de clôture de la huitième édition du festival Séries Mania, le , la série reçoit le prix de la découverte remis par l'association des critiques de séries (ACS).


title: Missions

text: La série est nommée pour sa première ainsi que sa deuxième saison dans la catégorie « Drama » lors des 2019 et 2021 qui récompensent les séries françaises les plus vendues à l'international.


title: Charlie Bauer

text: Charlie Bauer, né le à Marseille et mort le à Montargis dans le Loiret, est un militant révolutionnaire d'extrême gauche.


title: Charlie Bauer

text: Ancien complice de Jacques Mesrine, il a été détenu 25 ans en prison, dont neuf dans les quartiers de haute sécurité (QHS).


title: Charlie Bauer

text: Charlie Bauer naît dans le quartier de l'Estaque à Marseille, fils d’ouvriers juifs, communistes et résistants.


title: Charlie Bauer

text: Adhérent des Jeunesses communistes, il rompt avec celles-ci au moment du vote par le PCF de crédits militaires pour la guerre d'Algérie.


title: Charlie Bauer

text: Il soutient dès lors le Front de libération nationale. À la fin des années 1970, il fonde avec Pierre Goldman un groupe antifasciste.


title: Charlie Bauer

text: Arrêté, il est condamné à plusieurs reprises pour des vols, qu’il considère comme une . Il dévalise trains et magasins de luxe afin de redistribuer les marchandises. Durant son incarcération au quartier de haute sécurité de la prison de la Santé dans les années 1970, il rencontre Jacques Mesrine, dont il devient le complice.


title: Charlie Bauer

text: Charlie Bauer a passé vingt-cinq ans de sa vie en prison, dont neuf en Quartier de haute sécurité. Il passe par Paris, Marseille et Lisieux où il rencontre sa femme, Renée, professeur de philosophie.


title: Charlie Bauer

text: Lors de son séjour en prison, il passe deux licences universitaires, en psychologie et en philosophie, et un doctorat d’anthropologie sociale. Farouche opposant des prisons et des QHS, Charlie Bauer deviendra un défenseur acharné des droits des prisonniers, en luttant notamment pour qu’ils aient droit à la télévision dans les cellules et puissent avoir accès aux livres et aux journaux.


title: Charlie Bauer

text: Deux ans après sa libération en 1988, Charlie Bauer rédige une autobiographie, "Fractures d'une vie", qui se vend à . En 1990, il prépare un ouvrage sur Marseille avec Robert Doisneau qui décède durant ce projet.


title: Charlie Bauer

text: Charlie Bauer est conseiller technique sur le film "L'Ennemi public" de la saga Jacques Mesrine en 2008. Son personnage est interprété par Gérard Lanvin. Toutefois, les critiques soulignent que Charlie Bauer a une trentaine d'années dans les années 1970, alors que Gerard Lanvin a cinquante-huit ans lors du tournage. Il tient un rôle dans le film "Lumière noire" de Med Hondo en 1996 et un autre dans l'adaptation théâtrale de récits de la Kolyma de Varlam Chalamov.


title: Renée Martel

text: Renée Martel, aussi surnommée la cowgirl dorée, (née le à Drummondville et morte le à Saint-Hyacinthe) est une chanteuse québécoise. Elle est considérée comme étant l'une des plus grandes chanteuses au Québec. Elle a vendu près de 10 millions de disques, a reçu dans sa carrière des dizaines de prix, dont plusieurs Trophées Félix. Sa carrière s'échelonne sur plus de 60 ans. Plusieurs documentaires, livres, émissions de télévision et projets de recherches universitaires sont basés sur Renée Martel.


title: Renée Martel

text: Née à Drummondville, Renée Martel est la fille de Marcel Martel, reconnu avec Willie Lamothe et Paul Brunelle comme un des plus grands chanteurs country québécois d'après-guerre. Sa mère, Noëlla Therrien, était également chanteuse et accompagnait Marcel dans ses tournées. Elle est l'aînée d'une famille de deux enfants (son frère Mario est neuf ans et demi plus jeune qu'elle).


title: Renée Martel

text: Au début des années 1950, Marcel Martel tombe malade et n'est plus capable de subvenir aux besoins de sa famille. Renée est d'abord mise en pension chez des voisins puis, en 1951, envoyée dans un orphelinat à Nicolet. Elle y séjourne environ un an. Ses parents la ramènent à la maison puis, Marcel, guéri, entreprend une série de tournées musicales à travers le Québec. Renée y accompagne ses parents. Elle apprend à chanter et, en 1954 (elle a alors 7 ans), participe aux prestations de la famille en chantant "Un coin de ciel bleu" dans les bars avec son père. La même année, elle enregistre un premier album avec sa famille, "Noël en famille".


title: Renée Martel

text: En 1957, Marcel Martel tombe de nouveau malade des poumons et déménage à Los Angeles, dans un climat plus chaud. C'est là que Renée apprend la langue anglaise. La famille Martel revient au Québec en 1963. À partir de septembre de la même année, le père anime l'émission country "Marcel Martel" au canal CHLT de Sherbrooke, à laquelle participe sa fille en tant que chanteuse.


title: Renée Martel

text: En 1964, la compagnie de disques Meteor l'engage et elle enregistre un premier disque solo, "C'est toi mon idole", qui se vend plus ou moins bien. D'autres disques suivent, Renée Martel est bientôt invitée à l'émission "Jeunesse d'aujourd'hui" animée par Pierre Lalonde et Joël Denis.


title: Renée Martel

text: Le contrat avec Meteor prend fin en 1966 et Renée Martel continue sa carrière sans son père. Elle se forme un groupe, "Renée and the Silverboys" (appelé ainsi parce que ses musiciens se vaporisaient les cheveux avec de la couleur argentée) et se produit dans plusieurs cabarets dont celui de Fernand Gignac.


title: Renée Martel

text: À l'été 1967, elle signe un contrat avec le gérant Gerry Plamondon, qui travaille pour la compagnie de disques Trans-Canada, et enregistre son premier véritable hit, "Liverpool". S'ensuit une série de tubes qui se vendent à pas moins de chacun ("Je vais à Londres", "Viens changer ma vie", "Nos jeux d'enfants", "Le bateau du bonheur", "Prends ma main", "Mon roman d'amour"). En 1968, elle est élue Révélation de l'année au Gala des Artistes et participe à la tournée Musicorama avec Stéphane, Karo, Patrick Zabé, les Jades, les Hou-Lops et les Lutins.


title: Renée Martel

text: Renée Martel vit très mal sa rupture avec le chanteur Jean Malo en 1971, et c'est à cette époque qu'elle commence à consommer de plus en plus d'alcool. Son nouvel amoureux, le bassiste Jean-Guy Chapados, prend sa carrière en main. À l'été 1971, elle signe un contrat avec une nouvelle compagnie de disques, Trans-World. En février 1972 sort le 45 tours "Un amour qui ne veut pas mourir"(version française de "Never Ending Song of Love" du groupe Américain Delaney and Bonnie), chanson mi-pop mi-country qui deviendra son plus célèbre tube. Les succès qui suivent prennent un son de plus en plus country : "Partir au soleil", "Si on pouvait recommencer", "Donne-moi un jour", "Le premier amour".


title: Renée Martel

text: En 1974, à la suite de la naissance de son fils Dominique, elle enregistre l'album "Réflexions", produit par Chapados. Il s'agit d'un premier album aux chansons originales, Renée Martel ayant composé les paroles et Jean-Guy Chapados la musique. Mais l'album ne se vend pas très bien. La même année, elle se reprend avec "Cowgirl dorée", adaptation francophone effectuée par Robert Charlebois du succès "Rhinestone Cowboy" de Glen Campbell. À l'automne, elle se produit pour la première fois à la Place des Arts.


title: Renée Martel

text: En 1978, peu après sa séparation avec Chapados, elle coanime l'émission country "Patrick, Renée et lui-même" avec Patrick Norman et Willie Lamothe. Quelques semaines plus tard, celui-ci tombe malade et l'émission reprend sous le titre "Patrick et Renée". En 1979, elle enregistre l'album "Renée Martel chante Connie Francis et Brenda Lee", produit par Guy Cloutier.


title: Renée Martel

text: Deux ans plus tard, elle participe à la tournée "La Grande Rétro" avec Johnny Farago, René Simard et les Classels. À l'automne, elle suit une première thérapie pour son alcoolisme, qui s'est accentué au cours des dernières années. En 1983, elle écrira d'ailleurs le livre "Renaissance", qui raconte l'histoire de sa lutte contre sa maladie. À la même époque elle enregistre l'album "C'est mon histoire", dans lequel est inclus le succès "Nous, on aime la musique country". Au Gala de l'ADISQ 1983, elle reçoit le prix Félix de l'album country de l'année.


title: Renée Martel

text: En février 1984, Renée Martel fait de nouveau la Place des Arts où elle chante avec ses parents. La même année, elle enregistre un nouvel album country, "Cadeau", qui remporte un Félix en 1985. Elle anime ensuite une émission de radio, "Martel en tête", à CKVL de Sherbrooke. En 1986, cependant, elle quitte le monde du spectacle et part s'établir au Maroc avec son nouveau mari et leur fille Laurence.


title: Renée Martel

text: Renée Martel revient au Québec en 1990 et renoue vite avec le monde du spectacle. L'album "Authentique", sorti en février 1992 et dans lequel se trouve la chanson "Je reviens", se vend à et est en nomination au Gala de l'ADISQ. Comme "Réflexions" en 1975, il est constitué de chansons entièrement composées par la chanteuse.


title: Renée Martel

text: De 1993 à 1996, elle anime l'émission télévisée "Country centre-ville", à Radio-Canada de Moncton, qui remporte de très bonnes cotes d'écoute, jusqu'à . Le country, un peu passé de mode dans les dernières années, reprend alors une certaine notoriété au Québec. En 1997, Renée Martel sort l'album "Country", qui est en nomination au Gala de l'ADISQ. Cette même année cependant, elle subit les premiers symptômes de sa maladie pulmonaire qui fait qu'elle annonce prématurément sa retraite en 1999. La même année, son père décède et elle décide d'enregistrer un ultime album pour lui rendre hommage. "À mon père" remporte le Félix du meilleur album country au Gala de l'ADISQ.


title: Renée Martel

text: En 2002, elle écrit son autobiographie en collaboration avec son fils Dominique. Intitulé "Renée Martel, Ma vie je t'aime", le livre est publié aux éditions Publistar. Elle y révèle, pour la première fois, avoir été violée à l'âge de 18 ans.


title: Renée Martel

text: En 2006-2007, la maladie pulmonaire finit peu à peu par se résorber et Renée Martel renoue avec le monde du spectacle. En 2006, elle sort l'album "Un amour qui ne veut pas mourir", dans lequel elle reprend ses vieux succès qu'elle interprète de manière acoustique. En 2007, elle recommence petit à petit à se produire dans de petites salles comme lAnglicane" de Lévis ou le Théâtre Petit Champlain. . Depuis qu'elle a repris ses spectacles, les salles sont toujours bondées. Son album "L'Héritage" est sorti en magasin le .. Un nouvel album, "Une femme libre", voit le jour en avec la collaboration de Richard Séguin, Nelson Minville et Martine Pratte, pour ne nommer que ceux-là. En 2012, Renée Martel désire élargir ses horizons et célébrer en grand ses 60 ans de carrière. En janvier, elle sort l'album "Une Femme Libre". Elle vend des milliers de copies de cet album. En résultat, elle obtiendra 2 Félix en . L'un pour le meilleur disque Country et l'autre concernant ses 60 ans de carrière. Malgré une carrière remplie, madame Martel amorce une nouvelle tournée en 2013. Celle-ci se veut une tournée hommage à ses 60 ans de vie culturelle. C'est loin d'être un adieu, mais un nouveau départ pour la reine du Country québécois. En , 15 ans après la mort de son célèbre père Marcel Martel"', Renée Martel produit un album "La Fille de son Père, "qui se veut un hommage à la carrière musicale d'un pionnier de la culture québécoise. Elle se hisse rapidement au sommet des palmarès et entame une tournée jusqu'en 2016. À 67 ans, elle persiste et obtient un succès inégalé! En , sa mère Noëlla décède. Elle lui rend depuis hommage dans ses spectacles.


title: Renée Martel

text: À l'automne 2021, après une récidive d'un cancer, elle renoue avec son public en enregistrant un disque de duos de leurs grands succès avec Paul Daraîche. Cet album continue une tradition country, sur le mode Dolly Parton-Kenny Rogers.


title: Renée Martel

text: Le , Renée Martel succombe à 74 ans des suites d’une pneumonie sévère non reliée à la Covid, à l'hôpital Honoré-Mercier.


title: Chambre 1408

text: Chambre 1408, ou 1408 au Québec, est un film d'horreur américain réalisé par Mikael Håfström, sorti en 2007, dont le scénario est inspiré de la nouvelle de Stephen King "1408" (parue dans le recueil "Tout est fatal"). Dans ce film, Mike Enslin (interprété par John Cusack) décide de passer une nuit dans une chambre d'hôtel qui a la réputation d'être hantée, dans le but d'écrire un livre sur le sujet. D'un naturel sceptique, il passe outre les avertissements du directeur de l'hôtel (Samuel L. Jackson) et se trouve confronté à des évènements surnaturels.


title: Chambre 1408

text: Bien qu'il soit un auteur réputé de romans d'épouvante, Mike Enslin n'a jamais cru aux fantômes et aux esprits. Pour lui, la vie après la mort n'est que pure invention, et il a passé suffisamment de temps dans des maisons hantées et des cimetières pour le vérifier. En travaillant sur son dernier ouvrage, il découvre l'existence d'une chambre, la 1408 de l’hôtel "" à New York, où se sont produites de nombreuses morts inexpliquées et souvent violentes. Malgré les mises en garde d'Olin, le directeur de l'hôtel, qui l'informe en détail sur les nombreuses morts étant survenues dans cette chambre, Enslin décide d'y passer une nuit. Olin lui offre alors une bouteille d'alcool.


title: Chambre 1408

text: Peu après son arrivée dans la chambre, des événements bizarres commencent à s'y produire et au lieu d'afficher l'heure, le radio réveil commence un compte à rebours à partir de 60:00. Il croit au début qu'il s'agit d'un mauvais tour d'Olin mais, comme les phénomènes deviennent de plus en plus inquiétants, il cherche à quitter la chambre, pour se rendre compte que c'est devenu impossible. Les fantômes de personnes mortes dans la chambre viennent l'assaillir et il a également des visions de son père et de sa fille, morte très jeune. Enslin arrive à entrer brièvement en contact avec Lily, son ex-femme, avant que les forces surnaturelles de la chambre ne se déchaînent sur lui, épreuves entrecoupées de diverses visions, notamment de sa fille avec qui il converse. Lily est quant à elle attirée dans l'hôtel par un faux message de son ex-mari.


title: Chambre 1408

text: Quand le compte à rebours s'achève, tout revient brusquement à la normale et Enslin reçoit un appel téléphonique qui l'informe qu'il va revivre encore et encore une heure d'horreur, et que Lily est en route pour le rejoindre dans la chambre, à moins qu'il ne préfère se suicider. En désespoir de cause, Enslin met le feu à la chambre en faisant un cocktail Molotov avec la bouteille d'alcool. L'hôtel est évacué et Enslin est sauvé in extremis par l'arrivée des pompiers. À l'hôpital, il se réconcilie avec Lily mais ne peut se persuader totalement de la réalité de ce qu'il a vécu. Lily lui donne plus tard une boîte contenant les objets qui ont pu être sauvés de la chambre. Parmi eux, Enslin trouve son magnétophone, qui repasse la conversation qu'il a eue avec sa fille.


title: Chambre 1408

text: Enslin meurt. Sa femme se rend aux funérailles durant lesquelles il est enterré aux côtés de sa fille. Une fois la cérémonie terminée, le directeur de l’hôtel vient à la rencontre de Lily pour lui donner une boîte contenant les objets qui ont pu être sauvés de la chambre, mais Lily les refuse et s'en va. Le directeur ouvre alors la boîte et trouve le magnétophone d'Enslin, qui repasse la conversation qu'il a eue avec sa fille. La dernière image montre Enslin dans la chambre 1408 parlant à sa fille, suggérant que même mort, il ne peut sortir de ce piège.


title: Chambre 1408

text: Matt Greenberg écrit une première version du scénario, lequel est ensuite révisé par Scott Alexander et Larry Karaszewski. Mikael Håfström est engagé pour mettre en scène le film en octobre 2005. John Cusack signe pour tenir le rôle principal en mars 2006 et c'est sur la suggestion de Quentin Tarantino, qui a lu le scénario et l'a apprécié, que Samuel L. Jackson rejoint le projet. Kate Walsh doit à l'origine jouer le rôle de Lily Enslin mais elle en est empêchée par son emploi du temps surchargé et c'est donc Mary McCormack qui la remplace.


title: Chambre 1408

text: Le tournage se déroule principalement à Londres, dans les studios d'Elstree et de Pinewood, et quelques extérieurs sont filmés à New York et à Hermosa Beach. Le dénouement étant jugé trop pessimiste lors de projections tests, une nouvelle fin est tournée.


title: Chambre 1408

text: Il a obtenu de bonnes critiques, recueillant 78 % de critiques positives, avec une note moyenne de et sur la base de 165 critiques collectées, sur le site internet Rotten Tomatoes. Il obtient un score de , sur la base de 27 critiques, sur Metacritic.


title: Chambre 1408

text: En France, les critiques ont été plus mitigées, le film obtenant une note moyenne de sur la revue de presse d'AlloCiné. "Télé 7 jours" et "Première" délivrent des critiques très positives, le premier magazine évoquant une œuvre , et le second . Pour "L'Écran fantastique", le réalisateur . La plupart des autres critiques sont plus nuancées, "L'Express" parlant de film sans surprise mais divertissant, "Mad Movies" estimant le film , "Ouest-France" évoquant efficace, et "Studio Magazine" un film angoissant mais au . Du côté des critiques négatives, "Le Monde" parle d'un film avec néanmoins quelques scènes réussies, "Le Parisien" d'une série B qui commence bien mais se gâte par la suite, et "Télérama" d'une .


title: Chambre 1408

text: Le film a connu un important succès commercial, rapportant au box-office mondial (dont aux États-Unis). Il a réalisé 348 853 entrées en France et en Suisse.


title: Chambre 1408

text: Une version est disponible dans le DVD collector du film aux États-Unis. Elle comporte une fin alternative ainsi que des scènes inédites.


title: Balto (film)

text: Balto, sous-titré Balto chien-loup, héros des neiges ou Balto, l'histoire d'une légende, est un film d'animation américain réalisé par Simon Wells, sorti en décembre 1995 aux États-Unis. C'est le quarante-et-unième long métrage des studios et le troisième et dernier long métrage de sa filiale spécialisée dans les films d'animation . La distribution du film a été assurée par Universal Pictures.


title: Balto (film)

text: Ce film est le premier d'une trilogie basée sur le personnage de Balto et le seul de cette série à être basé sur une histoire vraie. En effet, le scénario du film est tiré de l'épidémie de diphtérie qui sévit en 1925 sur la ville de Nome, en Alaska, ainsi que sur la course au sérum, relais d'attelages de chiens pour transporter le vaccin antidiphtérique de la ville de Nenana jusqu'à Nome. Néanmoins, certaines parties du scénario sont fictives. Les deux suites du film ne sont pas tirées de faits réels, même si l'épidémie sert encore de toile de fond. Le film est considéré par les critiques cinématographiques et le public comme le meilleur de la trilogie.


title: Balto (film)

text: Lors de sa sortie en salle, le film n'arrive pas à éveiller l'intérêt notamment à cause de la sortie du film "" des studios Disney en collaboration avec Pixar et cela pèse dans l'avenir des studios Amblimation qui ferment leurs portes deux ans plus tard. Kevin Bacon, qui double la voix du personnage de Balto, fait sa seule expérience de doublage pour un dessin animé et casse, pour un court moment, son image d'acteur de film noir.


title: Balto (film)

text: Le film commence par une scène avec des acteurs humains. Une grand-mère et sa petite-fille, accompagnées par leur chien, sont à la recherche d'un mémorial dans Central Park à New York. La grand-mère commence à lui raconter l'histoire de Balto. On bascule alors vers le dessin animé. Balto est un chien-loup (moitié loup, moitié husky) habitant près de la ville de Nome en Alaska. Il est rejeté par les humains et par les chiens de la ville, notamment à cause de son héritage de loup. Il a pour seul ami Boris, un jars russe et deux ours polaires nommés Muk et Luk.


title: Balto (film)

text: Un jour, en ville, une course de traîneaux est organisée. Steele, fier husky sibérien, est à la tête d'un des attelages de la course. Balto se positionne sur le côté de la piste pour voir la course. Il observe alors Rosy, une petite fille, ainsi que sa chienne Jenna, une husky. Balto est immédiatement sous le charme. Alors que le traîneau se rapproche, Rosy perd son bonnet à cause du vent, qui atterrit en plein milieu de la piste. Balto commence alors à faire la course avec l'attelage de Steele et réussit à attraper le bonnet qu'il rend à sa propriétaire. Néanmoins, il n'a pas le temps d'interpeller Jenna car le père de Rosy le repousse, ayant peur pour sa fille.


title: Balto (film)

text: Après avoir été pris à partie par Steele et ses compagnons Nikki, Kaltag et Star, Balto rentre chez lui, une épave de bateau, avec Boris. La nuit suivant la course, Rosy et de nombreux enfants de Nome sont amenés à l'hôpital sous l'œil de Jenna très inquiète. Balto emmène Jenna sous le plancher de l'hôpital où le médecin annonce que Rosy a la diphtérie et qu'il n'y a plus de sérum pour guérir la jeune fille. Alors que Jenna, frappée par le chagrin, et Balto sortent de la cachette, Steele arrive pour tenter de séduire la chienne avec des saucisses volés. Après un piège réussi, Balto et Jenna tentent de se sauver mais ils sont rattrapés par Steele qui jette les saucisses sur Balto. Le boucher et le père de Rosy découvrent le chien-loup empêtré dans le butin volé par Steele. Il est immédiatement chassé. Au même moment, l'hôpital est mis en quarantaine et une requête urgente est demandée par Nome pour recevoir le vaccin antidiphtérique. Le seul moyen de sauver les enfants et d'aller chercher le vaccin dans la ville de Nenana.


title: Balto (film)

text: Il est décidé qu'un traîneau ira chercher le vaccin. Le jour suivant, une course a lieu pour déterminer les membres de l'attelage. Balto arrive à se glisser parmi les autres chiens et remporte la course malgré les coups bas de ses adversaires. Néanmoins, lorsque le conducteur veut voir Balto, Steele écrase la patte de celui-ci, qui montre les crocs involontairement. Le conducteur le qualifie de dangereux et ne le prend pas dans l'attelage. Steele et son équipe arrivent à Nenana et prennent le sérum mais lors du retour, ils sont pris dans une tempête de neige. Le chien de tête n'arrive pas à se repérer et panique : il n'arrive pas à voir qu'il est arrivé en haut d'une colline et l'ensemble des membres du traîneau chute. Le conducteur est blessé et inconscient. L'attelage est perdu.


title: Balto (film)

text: L'équipe de Steele n'ayant pas passé un point de contrôle, la nouvelle arrive à Nome. Balto décide alors de partir, pour retrouver l'attelage avec Boris, Muk et Luk. Lors du voyage, ils sont attaqués par un grizzly. Alors que l'ours massif est sur le point d'achever Balto, Jenna attaque l'ours mais est repoussée. Balto s'échappe et glisse sur un lac gelé. L'ours, trop lourd pour que la glace supporte son poids, est englouti par les flots ainsi que Balto, qui se retrouve piégé sous la glace. Il est sauvé par Muk et Luk.


title: Balto (film)

text: Jenna est blessée et Balto ordonne à Boris, Muk et Luk de raccompagner la chienne sur la ville. Le chien-loup continue la route, seul. Il retrouve l'attelage de Steele et propose son aide mais le chien refuse de se faire aider. Il veut prendre la caisse de vaccin mais Steele l'en empêche à plusieurs reprises en l'envoyant au sol. Steele attrape Balto par le bandana de Jenna mais il se dénoue et Steele tombe dans un ravin profond. Après cela, Star donne la place de leader à Balto et l'attelage reprend le voyage de retour avec Balto. Néanmoins, Steele n'est pas blessé et refait surface du ravin. Pour empêcher le traîneau de revenir à bon port, il fait différentes marques sur les arbres, pour troubler Balto qui a utilisé ce même système pour savoir le chemin à prendre.


title: Balto (film)

text: Le plan de Steele marche et Balto est sur le point de plonger le traîneau dans un autre ravin. Il arrive à retenir toute l'équipe et attrape la caisse de médicaments qui allait tomber dans ce même ravin. C'est alors que la glace cède sous les pattes de Balto et celui-ci tombe avec la boîte dans le gouffre. Pendant ce temps, Jenna explique l'histoire au reste des chiens mais ils ne prennent pas Balto au sérieux. Steele arrive à Nome, dit que Balto et le reste de l'équipe sont morts et montre le bandana de Jenna comme preuve, mais elle se rend compte de l'hypocrisie de Steele. Pourtant, elle est la seule à ne pas croire à l'histoire de l'ex-leader. Elle utilise alors des débris de verre pour créer une puissante lumière sur une colline derrière la ville.


title: Balto (film)

text: Balto arrive à s'extirper de la neige et commence à se lamenter, pensant qu'il a échoué. C'est à ce moment qu'un loup blanc apparaît devant Balto. Il se rend compte alors que la caisse est intacte et accepte son héritage de loup et hurle avec le loup blanc. Il arrive à sortir de ce ravin avec la caisse et le voyage continue là où il s'était arrêté, utilisant son flair pour pouvoir suivre le bon chemin. L'attelage arrive à franchir un pont glacé, évite de se faire emporter par une avalanche et de finir empalé par des stalactites dans une grotte.