title: Bonneval-sur-Arc

text: Le nombre total de ménages à Bonneval-sur-Arc était de 98. Ces ménages ne sont pas tous égaux en nombre d'individus. Certains de ces ménages comportent une personne, d'autres deux, trois, quatre, cinq voire plus de six personnes. Voici ci-dessous, les données en pourcentage de la répartition de ces ménages par rapport au nombre total de ménages.


title: Bonneval-sur-Arc

text: L'économie du village est liée depuis longtemps à l'agriculture de montagne, et notamment à l'élevage de vaches, de moutons et de chèvres, mais aussi au tourisme familial ; certains Bonnevalains ont un double emploi lié à ces deux domaines. Bonneval-sur-Arc dispose en effet d'activités touristiques en lien avec ce milieu montagnard : ski de piste, randonnées pédestre, parapente, etc.


title: Bonneval-sur-Arc

text: En 2014, la capacité d'accueil de la station, estimée par l'organisme "Savoie-Mont-Blanc", est de répartis dans . Les hébergements se répartissent comme suit : ; ; ; ou gîtes d'étape et deux chambres d'hôtes.


title: Bonneval-sur-Arc

text: La commune compte douze monuments et cinq objets répertoriés à l'inventaire des monuments historiques. Les douze monuments ont tous été « inscrits » par arrêté du , sauf le clocher de l'église qui a été inscrit par arrêté du :


title: Bonneval-sur-Arc

text: On peut également citer la fromagerie et le musée, la Grande Maison (expositions) et la chapelle Notre-Dame-de-Toute-Prudence, au col de l'Iseran, construite en 1939 selon les plans de l'architecte savoyard Maurice Novarina.


title: Ostéodensitométrie

text: L'ostéodensitométrie, ou absorptiométrie biphotonique à rayons X, ou densitométrie minérale osseuse, (DMO), est une imagerie médicale qui mesure la densité de l'os, son contenu minéral. Cet examen médical est réalisé pour mesurer la densité minérale osseuse surfacique (exprimée en ) et non une densité volumétrique.


title: Ostéodensitométrie

text: La densité minérale osseuse augmente jusqu'à 20-30 ans, puis reste constante jusqu'à 40 ans, pour diminuer ensuite progressivement. Ce phénomène intéresse les deux sexes, mais l'augmentation de densité osseuse est plus importante chez l'homme.


title: Ostéodensitométrie

text: Ses indications sont limitées, la mesure de la DMO n'est utile que chez les personnes présentant des facteurs de risque d’ostéoporose, dont dépendent ces indications.


title: Ostéodensitométrie

text: La méthode de référence pour apprécier la qualité de l'os est aujourd'hui l'absorptiométrie biphotonique à rayons X.


title: Ostéodensitométrie

text: Il s'agit de mesurer l'atténuation de deux faisceaux de rayon X d'énergie différente à travers les tissus (mous et durs : organes et os). Une fois l'atténuation connue, on peut résoudre un système à deux équations et deux inconnues, en utilisant l'équation de l'atténuation (loi de Beer-Lambert et de CHOLLIER) :


title: Ostéodensitométrie

text: Pour obtenir deux faisceaux X d'énergie moyenne différente et donc obtenir deux types images (haute et basse énergie), deux techniques sont utilisées. Dans la première, on utilise alternativement deux tensions d'accélération différentes, et on ajoute un filtre en cuivre pendant l'utilisation de la tension la plus élevée pour atténuer la basse énergie. Dans la seconde, on utilise un système de détection, à comptage de photons, capable de discriminer les photons selon leur énergie, et on ajoute un filtre à base de terre rare (filtre à bord de bande électronique K, ou filtre « K-edge ») pour atténuer les photons d'énergie moyenne.


title: Ostéodensitométrie

text: D'après les recommandations de l'ANAES, l'évaluation indirecte de la densité osseuse doit être réalisée au niveau de deux sites de mesure : le rachis lombaire et l'extrémité supérieure du fémur. Dans certains cas l'interprétation ou la mesure au niveau de ces deux sites est impossible, on peut alors réaliser une mesure du radius : sujet atteint d'une maladie rachidienne (arthrose), sujets obèses, ou chez qui il existe du matériel orthopédique au niveau de la colonne vertébrale ou des hanches.


title: Ostéodensitométrie

text: Il est recommandé de réaliser la mesure de la DMO (densité minérale osseuse) sur 2 sites, de préférence le rachis lombaire et l’extrémité supérieure du fémur. En cas d’impossibilité d’interprétation ou de mesure sur ces 2 sites, ils peuvent être remplacés par une mesure de l’extrémité distale d’un radius. ... La mesure de la densité osseuse à privilégier chez les femmes les plus âgées est celle de l’extrémité supérieure du fémur, la densité du rachis pouvant être ininterprétable du fait de son augmentation artéfactuelle par l’arthrose.


title: Ostéodensitométrie

text: En cas de corticothérapie d'une durée prévisible supérieure à 3 mois avec une dose > , un T-Score < -1,5 indique la prescription de biphosphonates.


title: Ostéodensitométrie

text: Un second examen peut être proposé après l'arrêt du traitement anti-ostéoporotique, ou si des nouveaux facteurs de risque apparaissent dans un délai de trois à cinq ans après la première ostéodensitométrie.


title: Ostéodensitométrie

text: Elle s’exprime par rapport à une valeur de référence théorique et permet de comparer les résultats obtenus avec des appareillages différents. Compte tenu de la difficulté d’apprécier ce critère, il est recommandé d’utiliser le même type d’appareil pour suivre un patient.


title: Ostéodensitométrie

text: L’incertitude est représentée par l’écart-type calculé à partir d’un certain nombre de mesures successives effectuées avec le même appareil. Le coefficient de variation des mesures "" est généralement de 1 à 2 %, meilleur au niveau lombaire qu’au niveau de l’extrémité supérieure du fémur.


title: Ostéodensitométrie

text: L'irradiation est très faible, vingt fois moindre que pour une radiographie pulmonaire. La dose efficace se situe entre 0,5 et 4 microsieverts (µSv). Cependant, cet examen est contre-indiqué pendant la grossesse.


title: Ostéodensitométrie

text: Cet examen est réalisé dans un centre de radiologie, de rhumatologie ou de médecine nucléaire disposant de l'appareillage nécessaire. La densitométrie est réalisée sans injection et sans prélèvement. Il n'est pas nécessaire d'être à jeun.


title: Ostéodensitométrie

text: L’existence de certaines maladies, en particulier du squelette, ou d'interventions orthopédiques, peut perturber l’examen : maladie osseuse de Paget, arthrose lombaire, scolioses importantes, calcifications aortiques, arthrodèses, prothèses…


title: Ostéodensitométrie

text: Une fois calculée, la densité osseuse (DMO) est comparée à celle d’une population d’adultes âgés de 30 à 40 ans. La différence entre la mesure réalisée chez un individu et la moyenne dans cette population de référence est ce qu’on appelle le "", valeur exprimée en nombre d’écarts-types. C’est à partir de ce nombre qu'a été définie l’ostéoporose, selon les grades suivants :


title: Ostéodensitométrie

text: Une autre valeur figurant sur les comptes-rendus d’ostéodensitométrie est le Z-score qui correspond à la différence entre la mesure réalisée chez un individu et la moyenne des sujets du même âge et du même sexe.


title: Ostéodensitométrie

text: Les valeurs de T-score ont été déterminées chez les femmes ménopausées, à peau blanche, en Europe ou en Amérique du Nord. Elles ne sont pas adaptées aux enfants, adolescents, hommes adultes, personnes très âgées ou population de femmes non ménopausées. Le Z-score est alors plus adapté pour l'interprétation des résultats de densité osseuse.


title: Ostéodensitométrie

text: Annuellement, cent trente mille fractures sont provoquées par l'ostéoporose. En cas d'ostéoporose révélée par ostéodensitométrie chez les femmes de 50 ans, la probabilité d'avoir une fracture par traumatisme léger avant 60 ans est d'environ 45 %. Cependant la majorité des fractures (95 %) survenant entre 50 et 60 ans touchent des femmes dont l'ostéodensitométrie n'a pas révélé d'ostéoporose.


title: Ostéodensitométrie

text: Depuis le juillet 2006, cet examen est pris en charge à 70 % par l'assurance maladie sur la base de en fonction de certains critères :


title: Balafon

text: Le balafon, également appelé bala ou balani, est un instrument de percussion idiophone mélodique originaire du Mali. C'est une sorte de xylophone, pentatonique, heptatonique ou Chromatique comportant généralement entre produites par des lames de bois que l'on percute avec des baguettes, et dont le son est amplifié par des calebasses disposées en dessous. En malinké, « balafon » vient des termes "bala" (l’instrument) et "fon" (sonne). Particulièrement présent dans la musique mandingue où son existence est attestée depuis le , on retrouve des balafons dans de nombreuses régions d'Afrique, tous différents. Certains sont très sophistiqués, d'autres très simples ; d'autres encore sont gigantesques.


title: Balafon

text: Le premier balafon serait né dans le Royaume de Sosso (), dans l’actuel Mali. Ce balafon existe encore et est nommé "Sosso Bala".


title: Balafon

text: Cet instrument est cité dans l’hymne national du Sénégal "Pincez tous vos koras, frappez les balafons".


title: Balafon

text: Il est composé d'une structure de bois légère nouée avec des lanières en cuir, sur laquelle des lames en bois durs sont rangées en taille et hauteur croissantes (plus les lamelles sont courtes, plus le son est aigu) et des paires de petites calebasses sont placées en dessous formant des caisses de résonance. Parfois ces calebasses sont percées et les trous sont recouverts de membranes qui vibrent (système du mirliton). Traditionnellement ces membranes sont des toiles d'araignées ou des ailes de chauves-souris, aujourd'hui remplacées par du papier à cigarette ou une fine membrane en plastique. Comme les calebasses sont de plus en plus grandes d'un côté, le balafon est plus haut d'un côté que de l'autre.


title: Balafon

text: Pour éviter d'avoir un instrument trop large, les facteurs les courbent légèrement en arc de cercle, afin de permettre au musicien placé en son centre, de toucher toutes les lames sans se déplacer.


title: Balafon

text: Un balafon est généralement capable de produire de (et comporte donc autant de lames). Cependant, certains balafons portables en comportent beaucoup moins (16, 12, 8 voire 6 ou 7).


title: Balafon

text: On en joue soit debout avec des sangles soutenant le balafon, soit assis, et on le frappe au moyen de deux baguettes recouvertes de caoutchouc.


title: Balafon

text: Un orchestre est souvent composé de trois balafons, un grave, un médium et un aigu accompagnés de tambours verticaux djembé et de tambour d'aisselle tama. Au Cameroun, certains orchestres comportent aussi un saxophone, ce qui permet à la musique traditionnelle d'évoluer.


title: Balafon

text: Parmi les joueurs de balafon, on trouve El Hadj Djeli Sory Kouyaté, Mory Kanté, Adama Condé, Aly Keita, Gert Kilian le balafoniste blanc, Moussa Hema, Mamadou Diabaté, Seydou Diabaté dit « Kanazoé », Amadou Kienou, Lansiné Diabaté, Nani Palé, Les Zawagui


title: Balafon

text: Un festival qui lui est consacré, "Triangle du balafon", se déroule chaque année à Sikasso (Mali). La construction d’un musée du balafon est prévue à Sikasso, à Bougoula-Hameau, une nuit dénommée nuit du balafon d'or est organisée chaque année à Bobo-Dioulasso.


title: Dominique Casagrande

text: Dominique Casagrande est un footballeur français né le à L'Union (Haute-Garonne), évoluant au poste de gardien de but.


title: Dominique Casagrande

text: Arrivé à Nantes, il est second gardien. Profitant de la blessure de David Marraud le portier titulaire et historique du club canari, il prend alors la place de titulaire au cours de cette saison historique 1994-1995 à la fin de laquelle le club remporte le titre national. L'année suivante, il arrive avec le club nantais jusqu'en demi-finale de la ligue des champions. Au début de la saison 96-97, Casagrande se blesse. Éric Loussouarn, sa doublure, déçoit, c'est alors que s'installe un jeune de : Mickaël Landreau (qui deviendra le titulaire jusqu'en 2006).


title: Dominique Casagrande

text: Dominique Casagrande s'exile alors en Espagne au Séville FC. Il revient en France en 1998 et au PSG avec l'appui de Charles Biétry le nouveau président parisien. Doublure de Bernard Lama, il joue les matchs de coupes et est finaliste de la Coupe de la Ligue. Il est mis en concurrence en 2000 avec Lionel Letizi lorsque Lama part pour le Stade rennais. Titulaire au début de la saison, il fait les frais d'une déroute 5-3 sur le terrain de Troyes et retourne sur le banc et ne rejouera qu'épisodiquement jusqu'à la fin de saison.


title: Dominique Casagrande

text: En 2001, il part pour l'AS Saint-Étienne. Il y reste deux saisons mais perdra sa place, à la suite d'une expulsion à Niort, au profit de Jérémie Janot qui deviendra titulaire. Il termine sa carrière dans le club de l'US Créteil-Lusitanos en 2003.


title: Dominique Casagrande

text: Dès la fin de sa carrière, il devient consultant Canal+ où il est homme de terrain des matchs diffusés sur Foot+. Dominique Casagrande retourne également à l'université pour obtenir un Master II en droit, économie et gestion du sport.


title: Dominique Casagrande

text: Il ouvre en 2007 un très grand centre de football "indoor" « 5vs5 » à Lyon, ainsi qu'un restaurant « Le code B ».


title: Dominique Casagrande

text: À partir de 2009, il s'associe avec Stéphane Gonzalez et Denis Dupont pour développer la marque Footengo. En 2012, il lance un nouveau restaurant sur la commune de Brignais : le 1838.


title: Dominique Casagrande

text: Il est marié depuis juin 1999 avec Cécile Siméone ; ils ont deux filles, Jade née le 5 avril 2002 et Dévone née le 14 septembre 2007.


title: Musique afro-américaine

text: La musique afro-américaine, ou musique noire américaine, est un terme générique qui englobe l'ensemble des cultures musicales originaire ou influencées par la culture afro-américaine, les Afro-Américains constituant une des plus importantes minorités ethniques de la population des États-Unis. Elle s'est créée par la rencontre entre plusieurs formes musicales européennes et l'esprit et la sensibilité musicale africaine. Cette rencontre a donné naissance à une série d'expressions et de styles musicaux qui, sans cette conjugaison d'influences, ne présenterait pas les caractéristiques actuellement connues. L'histoire de ces cultures musicales est étroitement liée à l'histoire de l'esclavage et du commerce triangulaire depuis le .


title: Musique afro-américaine

text: Le jazz est un genre musical lancé aux États-Unis au début du . Issu du croisement du blues et de la musique européenne, le jazz est considéré comme la deuxième forme musicale spécifique à s'être développée aux États-Unis, après le blues. Il est difficile de décrire précisément ce qui caractérise le jazz à cause de sa richesse et sa complexité, mais nous pouvons néanmoins noter les éléments distinctifs suivants : du swing, de l’improvisation, de la sonorité et du phrasé. Les origines du mot ne sont pas franchement établies. Pour les uns jazz viendrait du verbe patois créole « jaser » ; pour d’autres, il évoque les prostituées de La Nouvelle-Orléans surnommées « jazz-belles » en souvenir de la Jézabel biblique. Certains encore avancent qu’il s’agirait du diminutif d’un musicien ambulant : Jazbo Brown très prisé du public.


title: Musique afro-américaine

text: Le jazz puise principalement ses sources dans trois courants musicaux. Dans le dernier quart du , les professionnels de la musique recherchent de nouveaux styles de musique afin de distraire et de donner plus de vie à la population avec de la musique populaire. C'est alors que naît le ragtime, issu d'un mélange de mélodies européennes et de rythmes africains. En effet, les noirs ont un accès relativement facile aux instruments européens, et ils créent une forme stylistique au piano, avec un tempo faible et décalé. Ce fut aussi la naissance d'une certaine cassure qui met le temps « en lambeaux », que l’on peut retrouver ultérieurement dans le jazz. Pour citer l'un des plus célèbres créateurs du ragtime, on désignera Scott Joplin.


title: Musique afro-américaine

text: À la même époque, les "work songs", c'est-à-dire le chant de travail des esclaves dans les plantations de cotons, contribuent largement à la naissance du jazz. Les Noirs commencent alors à se convertir au christianisme, et les "work songs" se transforment peu à peu en "gospel songs" autrement dit des « Negro spirituals » chantées à la sauce rythmique africaine. C’est à partir des églises que la culture noire américaine prend véritablement racine : les Noirs peuvent ainsi modeler leurs cérémonies à leur guise et ainsi créer une forme d’expression. Les oraisons traitent alors des fléaux capitaux de l'époque, la guerre, l'esclavage, la mort, la famine, la difficulté d'être un noir de peau. Puis un nouveau style surgit au sortir de la guerre de sécession de 1861 et 1865 : le blues. Cette musique, issue d'un mélange de ballades et d'airs d'origine anglo-saxonne et de formes primitives africaines, est un moyen pour les esclaves d’exprimer leur quotidien difficile. Ils sont conscients que l’abolition de l’esclavage ne change finalement pas grand chose. C'est un chant qui définit un sentiment de mélancolie et de cafard, de détresse et de désespoir. Le plus souvent en forme de poème, elle évoque toutes les situations de leur rude vie quotidienne: pauvreté, racisme, alcoolisme et le mal d'amour. « Si tu ne sais pas où poser ta tête lourde, sinon par terre, c'est sûr t'as le blues » de Big Joe Williams.


title: Musique afro-américaine

text: Ce n'est qu'après toutes ces années que naît enfin le jazz dont le berceau sera à La Nouvelle-Orléans. Ceci se justifie par le fait que c'est le seul endroit où les musiciens noirs peuvent s'exprimer durant l'esclavage. C'est dans les soirées que le jazz naît, grâce à l'introduction de nombreux instruments tels que le piano, la guitare, la contrebasse, la trompette, la clarinette puis le trombone. Cette ville joue un rôle considérable dans le développement du jazz car elle a la particularité d'avoir plusieurs lieux de plaisirs grâce à la tradition française qui plane, mais aussi grâce au grand nombre de créoles, aux gens de couleur mulâtre qui sont issus d'alliances entre un maître blanc et une maîtresse de couleur. La fin de la guerre civile et les surplus d'instruments de musique militaire qu'elle entraîne ne fait qu'amplifier le mouvement. Ainsi, les premières formes de jazz se tiennent dans les rues à pied ou sur des chariots de déménagement où toute la fanfare, généralement composée de cuivres (instruments à anches et batterie) s'installe. N'étant pas les seuls à jouer de la "hot music" (du jazz), certains musiciens prétendent inventer le jazz tel que Jelly Roll Morton, Freddie Keppard ou encore l"'Original Dixieland Jass Band" de Nick La Rocca, un groupe de jazz blanc. Ces derniers, contrairement aux autres, enregistrent le premier disque de jazz qui a un énorme succès, écrasant toutes les ventes de disques de l'époque. C’est la naissance officielle du jazz.


title: Musique afro-américaine

text: Mais la fermeture, pour cause de guerre, du quartier de Storyville, l'un des principaux endroits où les jazzmen se produisaient aura un énorme impact sur la musique jazz. On assistait déjà auparavant à un mouvement de musiciens vers le nord, comme New York ou Chicago, et cette fermeture ne fait que renforcer l'exode vers le nord : c'est le déclin de La Nouvelle-Orléans.


title: Musique afro-américaine

text: Chicago s'avère être la ville favorable pour le jazz avec l'arrivée de la prohibition (qui interdit la vente de boissons alcoolisées) dans les années 1920. En effet, à cause de cela les bars ferment leurs portes et sont ainsi remplacés par les bars clandestins où les clients viennent boire et écouter de la musique. Les chansons que l'on y écoute sont le plus souvent des mélanges de styles tels que des morceaux de danse à la mode, des chansons récentes ou des airs de spectacle. C'est dans ces « boîtes de nuit » que l'on nomme officiellement la musique qu'on y joue : le jazz (qui était plutôt du jazz classique).


title: Musique afro-américaine

text: Plusieurs centaines de musiciens afro-américains de La Nouvelle-Orléans s’installent donc un peu partout dans Chicago. Apparaît ensuite de plus en plus la tendance aux improvisations individuelles qui remplacent les improvisations collectives. C’est à l’époque des big bands que le jazz connaît son premier « géant » : Louis Armstrong, trompettiste de talent à la voix quelque peu rocailleuse. Il révolutionne le jazz non seulement grâce à son sourire éclatant, mais par ses solos marqués d’une immense chaleur et de swing d’une ingéniosité inégalable. Mais c’est avec ses groupes Les Hot Five et les Hot Seven qu’Armstrong enregistre les albums qui le propulsent au sommet mondial du jazz. Le jazz connut son âge d’or grâce aussi à Jelly Roll Morton avec Red Hot Peppers, ainsi que King Oliver avec Creole Jazz Band.


title: Musique afro-américaine

text: Par ailleurs, de jeunes musiciens blancs se prennent de passion pour la musique venue de La Nouvelle-Orléans et baptisent leur musique « Dixieland » Ces Chicagoans apportent sensibilité et audace harmonique inspirées de la musique classique de ce début du .


title: Musique afro-américaine

text: Durant les années 1950, le jazz s'étend peu à peu à travers tous les États-Unis ou même l'Europe, et nous avons affaire à un nouveau style de musique dérivé du jazz : le swing. De 1929 à 1934, l’Amérique fait face à une crise économique et cela n’épargne évidemment pas les musiciens. Certains grands jazzmen se voient obligés de quitter la profession (surtout lorsqu’ils sont noirs), tel que Sidney Bechet qui se retrouve à cirer des chaussures et Louis Armstrong qui quitte le pays pour s’exiler en Europe, les maisons de disques font faillite etc. Dans les clubs, le style pianistique hérédité du ragtime s’y développe, et peu à peu, dans les clubs de jazz et dans les revues apparaissent des « big bands ». Un nouveau style de musique se crée donc à partir de ces grandes formations: le Swing, une musique intimement liée à la danse. Ce nouveau style séduit un vaste public qui en se divertissant, tente d’oublier la crise économique. Les plus célèbres « big bands » new-yorkais de l'ère swing sont les formations du Cotton club (conduites par Cab Calloway ou Duke Ellington) et l’orchestre de Jimmie Lunceford. Parmi les grandes formations des années trente, nous pouvons citer deux grandes voix féminines : Billie Holiday ainsi qu’Ella Fitzgerald et quelques talents individuels tels que les trompettistes Cootie Williams et Rex Stewart.


title: Musique afro-américaine

text: Au début des années 1940, le swing perd quelque peu sa popularité à cause de la lenteur de cette musique. Des musiciens sont mobilisés au front quand les États-Unis prennent part à la Seconde Guerre mondiale, ce qui contraint les grands orchestres à se dissoudre. Par ailleurs, la musique s’épuise dans une routine commerciale et un académisme certain (excepté quelques grands artistes). Pour lutter contre cela, de jeunes musiciens noirs se réunissent en petites formations dans les clubs de Harlem cherchent de nouvelles voies pour le jazz et inventent un nouveau style de musique : le Bebop ; il rompt totalement le monde du divertissement et les facilités du swing. Parmi les principaux artisans de la nouvelle musique, nous pouvons citer : le saxophoniste alto Charlie Parker et le trompettiste Dizzy Gillespie, mais aussi les pianistes novateurs Thelonious Monk et Bud Powell, le batteur Kenny Clarke et la vocaliste Sarah Vaughan Parti de Harlem.


title: Musique afro-américaine

text: Cette musique se repand peu à peu dans les clubs new-yorkais, en Californie et d’autres villes des États-Unis et cela par le biais des concerts. Mais tous les musiciens n’acceptent pas la modernité du be-bop. En France, le critique Hugues Panassié dénonce cette musique contraire selon lui aux normes du jazz, en effet, elle innove considérablement sur différents points, mais n’en oublie pas pour autant ses racines : le blues. Le jazz fut pour les noirs aux États-Unis d’Amérique, un grand facteur d’amélioration de condition de vie. Cela représentait pour eux un moyen de sortir de la misère ; ils n’avaient d’autre choix que de traîner dans les clubs à écouter du jazz, se livrer à des combats de boxe afin de gagner un peu d’argent, etc. De plus, cela permit aux noirs et aux blancs de se rapprocher, ils se côtoyaient et apprenaient ainsi à se respecter. C’est en partie grâce au jazz que l’on peut danser sans se faire arrêter. Fortement inspiré par l’Afrique, mais aussi de l’Europe, le jazz est la preuve que plusieurs cultures peuvent parfois entraîner quelque chose de très puissant qui peut bouleverser les générations à venir. Le jazz influença aussi plusieurs courants musicaux comme le rap et le rock'n'roll. C'est d'ailleurs le rock'n'roll qui le détrôna au sommet des "charts" durant les années 1950.


title: Musique afro-américaine

text: RnB, ou encore R&B, est l’abréviation de rhythm and blues. Toutefois, le RnB que l’on connaît de nos jours et qui rencontre un très grands succès partout dans le monde n’est pas le « vrai » rhythm and blues. Il s'agit en fait du RnB contemporain pour les Américains. Mais pour les Français on dit tout simplement RnB.


title: Musique afro-américaine

text: Aux origines, le rhythm and blues, qui signifie , désignait la musique issue du Gospel (musique chantée dans les églises noires américaines), du jazz et surtout du blues, créée par des musiciens et chanteurs noirs américains. Ce terme a été inventé par l’un des journalistes travaillant pour le très célèbre "Billboard Magazine" : Jerry Wexler. Ce magazine présente le classement de chansons selon différents critères tels que le style de musique ; ainsi il introduisit à la fin des années 1940 le terme « RnB » qui remplace le terme « race music » utilisé auparavant et jugé trop péjoratif voire insultant. Ainsi, le rhythm and blues n’est rien d’autre que du blues auquel on a ajouté le rythme ; il s’agit de blues « qui balance », il ne reflète pas de tristesse ou de mélancolie comme son nom le laisserait entendre mais, au contraire, vous fait oublier vos soucis et vous entraîne à danser.


title: Musique afro-américaine

text: Le rhythm and blues évolua au fur et à mesure des années ; dans les années 1950, l'étiquette « rhythm and blues » recouvre toute une palette de musiques différentes ; de cette manière les ballades chantées des groupes de doo-wop, les morceaux de jazz barrel house ou encore le jump blues sont autant de styles différents pouvant se regrouper sous l’expression RnB. Débarqués dans les années 1950 à Chicago en provenance des plantations du Mississippi, c'est à Muddy Waters et Howlin' Wolf que l‘on doit certains des disques rhythm and blues les plus marquants, avec leur sonorité sobre et moderne ainsi que des solos de guitare électrique qui préfigurent ceux des Rolling Stones. Ainsi, le rhythm and blues apparaît comme le précurseur du rock ; en effet, des artistes tels que Duke Ellington avec son "" ou encore la chanteuse de blues Trixie Smith avec "Rocks Me With One Steady Roll" font du rock sans le savoir. Même si le rhythm and blues n’influence pas directement la société, il contribue a la création du rock, qui lui influence fortement la société. Par conséquent le rhythm and blues a indirectement influé sur la société, d’où son importance. Le rhythm and blues laisse donc petit à petit la place au rock qui se développe notamment dans les années 1950. Au-delà du rock, le rhythm and blues est l’élément déclencheur d’une multitude d’autres styles de musiques.


title: Musique afro-américaine

text: Le rock 'n' roll est un « enfant » du blues, le rythme ternaire de celui-ci étant remplacé par un rythme binaire et un tempo plus soutenu. Il faut distinguer rhythm and blues et rock 'n' roll, même si la tâche paraît délicate de la fin des années 1940 à 1954. Citons ici le capitaine Glenn Miller qui invente la structure musicale du rock ’n’ roll en 1943 avec son tube In the Mood et Fats Domino qui fait du rock 'n' roll dès 1948 sans le savoir. Ike Turner prétend lui aussi avoir interprété le premier rock ’n’ roll, Rocket 88 en 1951. L'étiquette rock 'n' roll a, dans un premier temps, été utilisée pour distinguer le rhythm and blues des afro-américains de celui des blancs et ce pour des raisons liées à la politique raciale de l'époque. Il était inadmissible que des artistes blancs se retrouvent dans les mêmes bacs chez les disquaires que les noirs. Le style particulier du rhythm and blues blanc sert donc de prétexte pour une nouvelle étiquette « rock 'n' roll ».


title: Musique afro-américaine

text: À la fin des années 1950 apparaît la soul ( en anglais). Elle est considérée comme un retour du rhythm and blues aux racines dont il est issu. La musique gospel est particulièrement mise en avant dans ce genre de musique. Le terme « soul » apparaît pour la première fois dans les titres de deux albums de Ray Charles : "Genius + Soul = Jazz" en 1961 et "Soul Meeting" en duo avec Milt Jackson en 1962. Le développement de la est stimulé par deux phénomènes principaux: l'urbanisation du rhythm and blues et la sécularisation, la laïcisation du gospel. La soul n’est, en réalité, rien d’autre que du rhythm and blues agrémenté d’une bonne dose de gospel ; ce mélange a pu s’effectuer grâce à des artistes comme Ray Charles ou encore Sam Cooke.


title: Musique afro-américaine

text: Le terme soul renvoie à la capacité d'un interprète à mettre toute son âme et sa conviction dans une chanson, par opposition aux émotions superficielles exprimées par la musique pop. Dans les années 1960, pour un public noir aussi bien que blanc à la recherche de valeurs « authentiques », les chanteurs capables de cette sincérité, de cette spontanéité sont la preuve qu'on peut vivre intensément, et autrement qu'en consommant biens et services. C'est ainsi que la soul jouera un rôle fondamental dans le mouvement hippie du début des années 1960. Toutefois, la musique soul a, peu à peu, laissé la place au rock psychédélique et s’est, au fur et à mesure du développement du mouvement hippie, effacée de cette sous culture. Cependant, la musique soul ne meurt pas ; au contraire, elle connaît un très grand succès durant tout le long des années 1960. La musique apparaît alors comme un excellent moyen pour faire passer ses revendications : Aretha Franklin, fille d'un pasteur de Détroit, chante dans "Do Right Woman - Do Right Man" son besoin d'un homme qui ne la considère pas comme une femme-objet ou, quand Otis Redding exige R-E-S-P-E-C-T ; leurs revendications sortent en effet du cadre des relations amoureuses : elles sont politiques ; ce qui montre l’influence que la musique soul pouvait avoir.


title: Musique afro-américaine

text: Durant les années 1960, la soul évolue et se mélange avec d’autres styles musicaux tels que le rock, le rhythm and blues ou encore le jazz pour former le funk. Le mot « funk » vient de l’argot "stink" ("puer" en français) pour définir un style dépouillé, sans ornement. Elle repose sur des rythmes groovy. Les fondateurs du funk sont des artistes comme Maceo Parker, Melvin Parker ou encore comme le groupe The Meters. Néanmoins, la figure emblématique de la musique funk reste James Brown.


title: Musique afro-américaine

text: Au début des années 1960, le funk garde encore une bonne part de ses racines rhythm and blues et soul ; les paroles des chansons insistent alors beaucoup sur la défense des noirs. James Brown en sera la figure emblématique, il fut d’ailleurs surnommé "The Godfather of Funk" (littéralement le « parrain du funk »).


title: Musique afro-américaine

text: Un autre style de funk se développe vers la fin des années 1960 et jusque dans les années 1970, influencé par le rock ; c’est alors qu’apparaît le funk psychédélique : le P-Funk, influencé par George Clinton qui mélangera toutes les influences du moments à un groove accrochant. Puis des groupes fleurirent tels que Parliament, Funkadelic ou encore P-Funk Allstars. Quant aux groupes comme Kool and the Gang ou Earth, Wind and Fire, ils furent fortement critiqués par les puristes, ceux qui refusent de tolérer toute évolution du funk ; en effet, on leur reproche de jouer une musique trop sophistiquée et dans laquelle la production prenait une place trop importante selon eux. Les années 1980 marquent la dernière étape de l’évolution de la musique funk qui s’accompagne d’un développement des rythmes électroniques avec la basse et le synthétiseur qui jouent alors un rôle fondamental dans la mélodie ; comme exemple "" de Stanley Clarke. Ces différents mouvements de la musique funk influenceront par la suite fortement d’autre style comme le rap ou encore le disco avec des artistes comme Sly and the Family Stone ou Stevie Wonder.


title: Musique afro-américaine

text: Le disco apparaît au début des années 1970. Son nom est une abréviation du mot « discothèque », des clubs dans lesquels on ne passait que de la musique pour danser. Ce style d’abord écouté exclusivement par les noirs américains se propagera rapidement grâce aux nightclubs (boîtes de nuit) dans le monde entier comme le Studio 54 de New York. Toutefois la diffusion du disco ne s’est pas faite seulement grâce à cela ; en effet, les phénomènes qui ont contribué au succès de ce style de musique sont divers :


title: Musique afro-américaine

text: L’année 1975 fut l’année durant laquelle le disco devint réellement populaire avec des tubes tels que "The Hustle" de Van McCoy ou ' de Donna Summer. C’est la même année que Dalida, qui fut la première artiste française à sortir une chanson disco en France avec sa chanson « J’attendrai » qui connaîtra un grand succès au Canada et au Japon. De même, le film ' sorti en 1977 connut un grand succès aux quatre coins monde et fut l’une des raisons principales de la popularité du disco. Ainsi, le disco qui, à la base, était une musique jouée et écoutée exclusivement par les noirs américains est devenu progressivement — ce, grâce à divers phénomènes — une musique populaire écoutée par tout le monde mais aussi jouée par tout le monde avec des groupes et des chanteurs noirs comme Gloria Gaynor, Donna Summer, Barry White ou Chic mais aussi par des groupes et chanteurs blancs tels que les Bee Gees, Cerrone ou encore Patrick Hernandez (qui a signé "Born to Be Alive" en 1979). Néanmoins, la période de gloire du disco aux États-Unis ne fut que de courte durée ; en effet, après le très grand succès de Saturday Night Fever, les maisons de disques se sont mises à « fabriquer » des chanteurs discos ce qui lassa rapidement la population. Même si les artistes disco gay, noirs et européens continuèrent à produire des tubes pour les "dancefloors" (pistes de danses) il se créa un mouvement anti-disco caractérisé par une volonté de renouer avec le rock car le lien entre le disco et les cultures noir et gay devint soudainement embarrassant pour la population blanche. Celle-ci se justifiait la plupart du temps en soulignant l’aspect efféminé de la musique et de la danse disco ; cela eut pour conséquence l’apparition d’un réel « combat » entre le disco et le rock. Ce qui se passa en 1979 est un exemple de cette réaction violente de la part de la population blanche; en effet, une radio de Chicago organisa une soirée portant sur le thème anti-disco : "The Disco Demolition Night" ou la nuit de la démolition du disco. Les personnes soutenant ce mouvement anti-disco brulèrent, à la suite de cette soirée, des enregistrements de musiques discos; ce qui dégénéra d’ailleurs presque en une émeute. L’influence du disco sur la population fut donc assez considérable.


title: Musique afro-américaine

text: Même si le rock prit le dessus sur le disco, quelques artistes continuèrent à faire de la musique dans ce style musical; ainsi, des chanteurs comme George Benson ou Patrice Rushen créèrent le disco classique au début des années 1980. En outre, le disco se transforma également en d’autres formes comme la house. Plus tard, dans les années 1990, le disco reprit un nouveau souffle grâce à des artistes tels que Jamiroquai avec sa chanson Cosmic girl en 1996 et plus récemment, Kylie Minogue avec « Spinning Around » en 2000 ou Sophie Ellis-Bextor en 2001 avec "Murder on the Dancefloor" ; d’où son influence, toujours présente au niveau musical.


title: Musique afro-américaine

text: Le rhythm ’n’ blues s’est au fur et à mesure du temps transformé jusqu’au disco, qui lui-même a subi des transformations. Tous les genres de musiques, que nous avons étudiées, ont utilisé les grands médias culturels comme la radio et plus tard la télévision ; c’est de cette manière que tous ces différents genres de musiques ont influencé la culture de masse mais avec une intensité différente pour chaque type de musique.


title: Musique afro-américaine

text: Le rap, est reconnaissable par son phrasé syncopé, presque parlé. Il prend forme dans les quartiers de New York comme le Bronx à la fin des années 1970 et se propage dans tout le pays, au début des années 1980. Les paroles, souvent revendicatives et réalistes, sont la plupart du temps soutenues par un beat (boucle rythmique), et un sample (échantillon d'un morceau préexistant) et parfois des scratchs. Conçu par et pour le ghetto noir américain, le rap tend à mettre en avant les conditions d'extrême précarité dans lesquelles vivent ces populations. C'est une musique basée sur une constante innovation, sur un refus de toute institutionnalisation, une musique où l’originalité est un facteur déterminant pour se faire connaître. Le rap est une musique politisée, à l’image de groupes comme Public Enemy, parfois violente comme NWA (les pionniers du gangsta rap à Los Angeles) ou Run–DMC (côté East Coast).


title: Musique afro-américaine

text: Le principe du rap est d’exploiter le tempo à nu. Le personnage central est le DJ. Il anime les soirées avec ses disques mystérieux accompagnés du MC (Maître de cérémonie) qui encourage les spectateurs à danser en parlant au rythme de la musique. Comme le célèbre DJ Premier, membre du groupe Gang Starr depuis 1988 et MC Hammer qui a connu son heure de gloire avec son single "U Can’t Touch This" en 1990. Le rap remonte à la fin des années 1960 avec l’apparition de The Watts Prophets et The Last Poets, deux collectifs de jeunes noirs militants ayant mis leur rage en rimes et en percussions afin de transmettre leurs messages révolutionnaires.


title: Musique afro-américaine

text: Les principales influences musicales sont bien évidemment la soul, le funk et le rhythm’n’blues qui rythmaient les parties de chaque quartier ; mais aussi le jazz pour son sens de l’improvisation et sa remise en cause des schémas mélodiques classiques. Tous les premiers DJ ont débuté en enregistrant sur des vinyles de James Brown. Le rap devient alors un moyen pour le rappeur au micro de prêcher sa parole en face d’inconnus et de tenter de les convaincre, quel que soit le message. Les idées sont dès lors courtes, ce sont des flashs sonores et des significations qui fusent, des chocs répétés de mots courts ou longs à la phonétique proche destinés à frapper l’auditeur.


title: Musique afro-américaine

text: En 1974, à New York dans le Bronx, Clive Campbell alias DJ Kool Herc, un émigré jamaïcain, organise des fêtes de rue à la mode jamaïcaine dans son quartier (les fameuses "sound systems"). Il branche des tourne-disques sur lesquels il passe des disques de funk américain en utilisant les techniques inventées par les selecters et les deejays jamaïcains. Avec Coke La Rock au micro, il répète des passages instrumentaux, passe d'un disque à l'autre sans perdre le rythme et ajoute des sons . Ainsi c'est la communauté jamaïcaine, très présente à New York (surtout à Brooklyn) qui introduisit la culture DJ aux États-Unis. Mélangée au funk local, elle va vite se métamorphoser en rap, et enflammer les quartiers noirs de New York puis de tous les États-Unis. Dès 1970, Gil Scott-Heron a sorti "The Revolution Will Not Be Televised" qui a donné le ton pour le rap du futur. Les beats sont funky et parlent de corruption politique. Entre 1977 et 1979, les soirées de rue, avec non seulement de la dance music, mais aussi avec des DJ de rap, deviennent très populaires à New York. C'était des DJ tels que Grandmaster Flash ou encore DJ Kool Herc qui animaient ces soirées. En 1979, le premier tube rap sort en 45 tours, il s’agit de "Rapper's Delight" de The Sugarhill Gang. Les rappeurs y sont accompagnés par un orchestre funk.


title: Musique afro-américaine

text: Les années 1980 sont celles de l'explosion du rap avec des groupes politiques comme Public Enemy ou de divertissement comme Run–DMC. Dans la lignée du ' des punks new-yorkais, les rappeurs rappaient sur des rythmes synthétiques et brutaux, issus de boîte à rythmes bon marché. En 1981, Grandmaster Flash fait paraître "Adventures on the Wheels of Steel" qui est le premier album de rap à faire entendre le bruit du scratch sur un vinyle. Cette même année, Disco Daddy et Captain Rapp sortent ' qui est le premier album de rap West Coast à se faire connaître.


title: Musique afro-américaine

text: Entre 1982 et 1984, de nombreux artistes de hip-hop de New York émergèrent comme Run–DMC, qui sortirent deux albums, et Afrika Bambaataa qui sortit également deux nouveaux enregistrements. En 1984, la station de radio K-DAY est créée à Los Angeles et devient la seule station de radio de toute la région à se spécialiser dans le hip-hop. C’est cette même année que Russell Simmons et Rick Rubin se rencontrent et décident de fonder ensemble le label Def Jam Recordings. Des artistes comme les Beastie Boys et LL Cool J signèrent dessus et rendirent ce label très puissant. Dès 1983, New York devient la capitale du rap. Contrairement au hip-hop européen (français notamment), le rap originel correspond à un espace où s'expriment toutes les frustrations, les colères et les révoltes. Il s’agit d’une véritable musique populaire de rue qui développe ses propres thèmes : d’une part sous l’influence de la Zulu Nation d’Afrika Bambaataa qui voyait dans la musique rap le moyen d’éloigner les jeunes des drogues et des gangs, ainsi que de stimuler leur créativité ; et d’autre part en tant que témoignage d’une vie difficile.


title: Musique afro-américaine

text: La fin des années 1980 est désignée comme l'âge d'or du rap. À New York, la guerre des crews se termine. Les crews réunissaient des rappeurs (souvent des dizaines) du même quartier afin de s’affronter musicalement sur une scène. L'âge d'or est donc l'émergence à New York des duos DJ-MC comme Gangstarr (DJ Premier et Guru), Eric B et Rakim ou Pete Rock et CL Smooth qui continuent l'œuvre de Marley Marl, un célèbre producteur ; et en Californie d'une nouvelle scène gangsta avec surtout les Niggaz With Attitude (NWA). NWA se présentait comme un groupe revendicatif et violent, sur certains points politisés à la manière des groupes new-yorkais comme Public Enemy. La popularité des groupes se fait grandissante du côté de la côte ouest des États-Unis. De nombreux artistes se développent tels que le groupe Egyptian Lovers et Ice-T. NWA sort de nombreux albums. En 1988, ils sortent "Straight Outta Compton" qui est considérée comme les débuts du gangsta rap. Un album avec des paroles d'une violence jamais égalée et celles de Fuck Tha Police finirent dans les bureaux du FBI eux-mêmes.


title: Musique afro-américaine

text: L'apogée de la West Coast se trouve entre 1990 et 1996. De nombreux artistes émergèrent des ghettos de Los Angeles et même de toute la Californie. Des rappeurs tels que Too $hort ou encore Ice-T continuaient à sortir des albums solos à succès. Après Straight Outta Compton, Ice Cube et Dre quittèrent le groupe N.W.A. et le groupe n'eut plus du tout le même niveau qu'auparavant. En 1992, Dre rejoint le plus puissant label de toute la West Coast : Death Row Records. En 1995, après être sorti de prison, Tupac décide de signer sur Death Row et sort le premier double-cd de l’Histoire du Rap. Mais le , Tupac meurt à l'hôpital après une fusillade dont il a été victime le . Certainement la plus grande figure du rap s'éteignit alors. Cette même année, le président de Death Row Records : $uge Knight alla en prison.


title: Musique afro-américaine

text: On retrouve les traces des influences de la musique jamaïcaine sur le rap. Elles se matérialisent par le genre raggamuffin, où le rap se distingue par une élocution et une déclamation rappelant une sorte de pidgin. Cette diction est particulièrement difficile à comprendre, certaines syllabes sont déformées comme :


title: Musique afro-américaine

text: Les Fat Boys, Public Enemy et Afrika Bambaataa font souvent usage de ces « tics », qui facilitent parfois la prosodie* ; les syllabes sont détachées les unes des autres, les accents toniques sont multipliés. Le rappeur y trouve bien des avantages rythmiques et une sûre occasion de maîtriser son timing (rythme).


title: Musique afro-américaine

text: Le rap fait partie intégrante de la culture hip-hop. Le rap est un style d'expression musicale adopté surtout par les Noirs américains des ghettos pour exprimer leurs colères envers l’État et les forces de l’ordre, tandis que le hip-hop présente un moyen d’expression passif.


title: Musique afro-américaine

text: Le mot "Hip Hop" vient aussi des Noirs ; "Hip" est un parler propre aux noirs américains, "Hop" signifie danser avec l’idée de compétition. Le hip-hop s’exprime par l’intermédiaire de plusieurs disciplines : le break dance (base de la culture hip-hop), le graffiti, le D.J’ing et le MC’ing. Le rap, d’un caractère plus violent, plus explosif, se compose de seulement deux disciplines : le MC’ing et le D.J’ing. Le mouvement hip-hop est composé d’éléments indépendants les uns des autres, constituant avant tout un mode de vie, un état d’esprit et une façon de s’intégrer. Relatant les principes d’Afrika Bambaataa, les mots d’ordre sont . Il prône des valeurs positives comme le respect de soi et des autres, la tolérance, la connaissance de soi et la positivité. Le principal objectif du hip-hop aura été de canaliser la violence engendrée par les jeunes des gangs noirs et hispaniques et de la transformer en une énergie plus constructive, notamment par des compétitions artistiques.


title: Musique afro-américaine

text: Le hip-hop est donc un mouvement culturel englobant une multitude d’aspects et d’expressions artistiques, différentes mais complémentaires. Dans un premier temps, le hip-hop est la culture autour de laquelle les communautés afro-américaines et portoricaines se sont regroupées. Le Bronx compte en effet une large communauté portoricaine, qui dans les années 1970 était fan de disco. Néanmoins, initialement les communautés noires et hispaniques étaient séparées par une barrière culturelle que le hip-hop a abattue. Les Portoricains et les Noirs ont beaucoup de choses en commun, notamment liées à leur patrimoine génétique (leur couleur de peau…). Ces deux communautés, vivant l’une à côté de l’autre, vont poser les fondements de la culture du hip-hop. De sa popularité grandissante, le hip-hop a un impact sur d’autres variétés de musique. Certains artistes de musique pop (comme Britney Spears, Christina Aguilera, Tom Jones), ou de rock 'n' roll, jazz, reggae et metal (comme Linkin Park avec Jay-Z) combinent leur style de musique avec des morceaux de rap. La popularité de la musique aide l’intégration de la culture hip-hop aux États-Unis, ainsi qu’à l’étranger. Un mouvement culturel s’est dès lors formé. Il regroupait et regroupe toujours, bien évidemment les activités concernant la danse (Breakdance, DJ’ing, MC’ing), le graffiti et un caractère nouveau qui est la mode vestimentaire. Elle se décrit par le port de vêtements larges comme le baggy, baskets et casquette. Aujourd’hui, ce style vestimentaire est adopté par un grand pourcentage de jeunes à travers le monde entier.


title: Musique afro-américaine

text: Le mouvement hip-hop séduit et entraîne les jeunes de la rue qui considéraient auparavant que l’art était réservé à une élite. La musique a également joué un rôle primordial en donnant au rap ses lettres de noblesse et en ouvrant cette musique à un public plus large. Ce public était très ciblé puisqu’il comprenait les jeunes des banlieues vivant dans les cités et n’ayant pas d’accès à la culture dont les médias parlent. C’est une véritable culture qui fait maintenant partie intégrante de la culture américaine mais aussi de la culture musicale internationale. Cette forme d’expression artistique, née dans la rue, se développe à présent sur les grandes scènes nationales (Casino de Paris, théâtre Mogador, Zénith de Paris) et dans les festivals dont certains lui sont consacrés. Bien plus qu’un effet de mode, le hip-hop est devenu un état d’esprit, une façon de vivre auxquels les jeunes s’identifient.


title: Cassandre Beaugrand

text: Cassandre Beaugrand née le à Livry-Gargan, est une triathlète française, championne de France courte distance. Elle est également championne de France, d’Europe et du monde en relais mixte, avec l'équipe de France de triathlon.


title: Cassandre Beaugrand

text: Entraînée pendant son adolescence par son père Ludovic Beaugrand pour l’athlétisme et le cyclisme, Cassandre Beaugrand a d'abord été licenciée au club de "Livry-Gargan Athlétisme" de 2006 à 2011, avant de rejoindre l"AS Monaco Athlétisme" en 2012. En parallèle, Cassandre Beaugrand s'inscrit au club de "Saint-Raphaël Triathlon" qu'elle quitte en juin 2014 pour le club de "Poissy Triathlon", tout en s'entraînant pour la natation au club du "Cercle des nageurs d'Antibes". Elle pratique également le cross country où elle remporte par deux fois les titres de championne de France dans les catégories cadettes et juniors.


title: Cassandre Beaugrand

text: Double championne de France cadettes en triathlon, elle devient vice-championne du monde juniors de triathlon à Edmonton au Canada en 2014 et championne d’Europe juniors en 2016 à Lisbonne au Portugal.


title: Cassandre Beaugrand

text: Le , elle est vice-championne du monde de triathlon en relais mixte avec Audrey Merle, Dorian Coninx et Vincent Luis à Hambourg. Seulement cadette, elle part en premier relais et grâce à une très belle remontée à la course à pied sur les autres pays, elle donne le top départ au deuxième relais (Dorian Coninx) en et à seulement 3 secondes de la tête de la course. Le , elle remporte le championnat de France élite devant Alexandra Cassan-Ferrier et Anne Tabarant, elle n'a alors que 17 ans.


title: Cassandre Beaugrand

text: En juin 2016, toujours junior, elle prend la troisième place du championnat d'Europe de triathlon distance S (sprint) dans la catégorie élite, derrière les Britanniques Jessica Learmonth et Lucy Hall vainqueur de l’épreuve. En juillet 2016, elle bénéficie de la ré-attribution par le comité olympique d'un dossard disponible pour les Jeux olympiques d'été de 2016 à Rio de Janeiro et devient à 19 ans, la seconde triathlète avec Audrey Merle à défendre les couleurs de la France sur l'épreuve olympique.


title: Cassandre Beaugrand

text: En 2017, elle remporte son second titre national lors des championnats de France de triathlon courte distance qui se déroule sur l'étape de Quiberon du Grand Prix de triathlon. Elle remporte par la même occasion le titre dans la catégorie U23 (espoir). Cette victoire supplémentaire conforte l'équipe féminine de Poissy Triathlon dans son avance sur le championnat féminin de division.


title: Cassandre Beaugrand

text: En mai 2018, elle remporte en équipe les premiers championnats de France de triathlon en relais mixte, pratique nouvelle qui fait son entrée au programme olympique en 2020. Le lendemain de cette consécration par équipe, elle franchit également la ligne d'arrivée en vainqueur des championnats de France courte distance et remporte son troisième titre individuel sur ce championnat national. Poursuivant ce cycle victorieux, elle remporte à Hambourg à l'issue d'une course de haut niveau, son premier titre international en individuel à l'occasion de la étape des séries mondiales de triathlon. Elle devance l'Allemande Laura Lindemann et l'Américaine Katie Zaferes.


title: Cassandre Beaugrand

text: En juillet 2018, elle remporte sa première victoire d'étape sur les séries mondiales de triathlon (WTS). Elle s'impose à 21 ans et à l'issue d'une course de haut niveau devant l'Allemande Laura Lindemann et la championne du monde en titre l'Américaine Katie Zaferes. Elle poursuit son ascension internationale en faisant partie de l'équipe de relais mixte lors des championnats du monde de cette spécialité. Troisième relayeuse, elle affronte l'Américaine Katie Zaferes qui reste au contact jusqu'au passage du dernier relais, qu'elle transmet avec une légère avance à Vincent Luis. Ce dernier, dernier relayeur, prend rapidement du champ sur ses adversaires pour valider le succès de l'équipe de France en . Beaugrand ajoute un second titre de cette spécialité à son palmarès, son premier titre mondial.


title: Cassandre Beaugrand

text: En août 2018, elle prend la troisième place des championnats d'Europe de triathlon. Elle prend le contrôle de la course lors de la partie natation avec la Britannique Jessica Learmonth championne d'Europe en titre. Les deux championnes prennent les devants sur la partie vélo et tente de maintenir les écarts avec le peloton des poursuivantes. La Suissesse Nicola Spirig réussit toutefois à rejoindre le duo de tête lors du tour du circuit vélo. Dès la jonction effectuée, la Suissesse porte une attaque à laquelle la Française ne peut résister et concède rapidement des écarts, la Britannique restant pour sa part dans la roue de la championne olympique. Après une rapide transition, Nicola Spirig prend rapidement une large avance sur sa première poursuivante et franchit en vainqueur la ligne d'arrivée. Jessica Learmonth prend la seconde place, Cassandre Beaugrand ajoute un nouveau podium international, de l'année, à son palmarès. Elle fait également partie des relayeurs de l’équipe de France de triathlon qui remporte un deuxième titre européen lors de l'épreuve en relais mixte des championnats d'Europe. À l'issue d'une course dense et très disputée, avec Léonie Périault, Pierre Le Corre et Dorian Coninx, ils ajoutent un titre à leurs palmarès et affichent leur suprématie sur cette spécialité, après leur victoire lors des championnats du monde au mois de juillet de cette même année. Elle remporte à cette occasion son et son podium international de l'année 2018. Le 14 septembre 2018, elle est sacrée vice-championne du monde de triathlon des moins de 23 ans à Gold Coast, derrière l'Américaine Taylor Knibb et devant l'Italienne Angelica Olmo.


title: Cassandre Beaugrand

text: Le 7 juillet 2019, elle remporte avec l'équipe de France les championnats du monde de triathlon en relais mixte à Hambourg.


title: Cassandre Beaugrand

text: Le 31 juillet 2021, elle fait partie de l'équipe qui remporte la médaille de bronze lors du relais mixte de triathlon aux Jeux Olympiques de Tokyo en compagnie de Léonie Périault, Dorian Coninx et Vincent Luis, première médaille olympique de l'histoire pour l'équipe de France de triathlon.


title: Cassandre Beaugrand

text: Elle participe en 2022 aux séries mondiales de triathlon (WTCS) qui concourent aux championnats du monde de triathlon et attribue également des points pour la qualification aux Jeux olympiques d'été de 2024 à Paris. Après un abandon sur l'étape de Yokohama, elle remporte sa deuxième victoire sur ce circuit international lors de l'étape de Leeds sur distance sprint (S). Sortie en première position de l'épreuve de 750 m de natation, elle cède du terrain lors de l'épreuve cycliste et pose son vélo pour la seconde transition avec un retard de 40 secondes sur la Britannique Sophie Coldwell et l'Américaine Taylor Spivey. Lesté d'une pénalité de 10 secondes pour une première transition non conforme, Cassandre Beaugrand dans une course à pied de haut niveau, reprend toutes ces devancières pour franchir la ligne victorieuse, devant les Britanniques Georgia Taylor-Brown et Sophie Coldwell. Elle confirme deux semaines plus tard ses progrès dans la régularité en terminant deuxième à Montréal.


title: Cassandre Beaugrand

text: Le , elle fait de nouveau partie de l'équipe de France championne du monde de triathlon en relais mixte à Montréal, avec Emma Lombardi, Vincent Luis et Pierre Le Corre. Le 14 août 2022, elle remporte également le titre européen de cette spécialité, à Munich, avec ses compatriotes, Léo Bergère, Emma Lombardi et Dorian Coninx.


title: Cassandre Beaugrand

text: En août 2018, l'équipementier "Asics" annonce qu'elle est en couple avec le triathlète suisse Sylvain Fridelance, vice-champion d'Europe en relais mixte 2018.


title: Cassandre Beaugrand

text: Le tableau présente les résultats les plus significatifs (podium) obtenus sur le circuit national et international de triathlon depuis 2014.


title: Cassandre Beaugrand

text: Le tableau présente les résultats les plus significatifs () obtenus sur le circuit national de cross-country depuis 2017.


title: Gouvernement japonais

text: Le est une monarchie constitutionnelle dans laquelle le pouvoir de l'empereur est limité et relégué à ses fonctions cérémonielles. Comme dans de nombreux autres États, le gouvernement se divise en trois branches : le pouvoir exécutif, le pouvoir législatif et le pouvoir judiciaire.


title: Gouvernement japonais

text: Le Gouvernement du Japon fonctionne dans le cadre établi par la Constitution du Japon en vigueur depuis le . Il s'agit d'un État unitaire, contenant quarante-sept divisions administratives, dans lequel l'empereur est son chef d'État. Son rôle est cérémoniel, il n'a aucun pouvoir au sein du gouvernement. Le Premier ministre est le chef du gouvernement et forme avec les ministres d'État le Cabinet du Japon. Il est élu par la Diète du Japon puis nommé par l'empereur.


title: Gouvernement japonais

text: La Diète nationale est le pouvoir législatif, organe de la branche législative. Celle-ci est bicamérale, composée de deux instances : la Chambre des conseillers qui est la chambre haute, et la Chambre des représentants qui est la chambre basse. Leurs membres sont directement élus par le peuple japonais. La Cour suprême et les cours inférieures forment le pouvoir judiciaire, et sont indépendantes des pouvoirs législatifs et exécutifs.


title: Gouvernement japonais

text: Avant la restauration de Meiji en 1868, le Japon est successivement gouverné par des shoguns. Pendant cette période, la puissance du gouvernement est due au shogun, qui dirige le pays. Les shoguns sont alors des gouverneurs militaires se succédant de façon dynastique. Leur rang est un équivalent à celui de généralissime. Bien que l'empereur ait nommé le shogun, il ne prend pas part dans la gouvernance du pays, et s'en tient aux rôles cérémonieux. Une analogie est possible avec le rôle actuel de l'empereur du Japon, dont le rôle officiel est de nommer le Premier Ministre choisi par le Cabinet du Japon.


title: Gouvernement japonais

text: La restauration de Meiji a conduit à la démission du shogun Tokugawa Yoshinobu, qui accepte d'être aux ordres de l'empereur. Cet évènement rétablit un régime impérial dans le pays et la proclamation de l'Empire du Japon. En 1889, la Constitution de l'Empire du Japon fut adoptée dans un mouvement de renforcement du Japon dont la visée est de revenir au niveau des nations occidentales, en résulte le premier régime parlementaire à être instauré en Asie. Le gouvernement prend la forme d'un mélange entre monarchie constitutionnelle et absolue, disposant d'un pouvoir judiciaire indépendant, basé sur le modèle prussien.


title: Gouvernement japonais

text: Une nouvelle aristocratie connue sous le nom de kazoku a été créée. Il a fusionné l'ancienne noblesse de la cour de la période Heian, le kuge, et les anciens daimyōs, seigneurs féodaux subordonnés au shōgun. Il a également établi la Diète national, composée de la Chambre des Représentants et de la Chambre des Pairs. Les membres de la Chambre des pairs étaient constitués de la famille impériale, le Kazoku, et ceux nommés par l'empereur, tandis que les membres de la Chambre des représentants étaient élus au suffrage masculin direct. Malgré des distinctions claires entre les pouvoirs de l'exécutif et de l'Empereur dans la Constitution de Meiji, l'ambiguïté et les contradictions de la Constitution ont finalement conduit à une crise politique. Cela a également dévalorisé la notion de contrôle civil sur l'armée, ce qui signifiait que l'armée pouvait se développer et exercer une grande influence sur la politique.


title: Gouvernement japonais

text: Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, la Constitution actuelle du Japon a été adoptée. Elle a remplacé l'ancien régime impérial par une forme de démocratie libérale de style occidental.


title: Gouvernement japonais

text: À partir de 2020, l'Institut de recherche japonais a constaté que le gouvernement national était principalement analogique, car seules 7,5 % ( des ) procédures administratives pouvaient être complétées entièrement en ligne. Le taux est de 7,8 % au ministère de l'Économie, du Commerce et de l'Industrie, 8 % au ministère de l'Intérieur et des Communications, et seulement 1,3 % au ministère de l'Agriculture, des Forêts et de la Pêche.


title: Gouvernement japonais

text: Le , Tetsushi Sakamoto a été nommé ministre de la Solitude pour atténuer l'isolement social et la solitude à travers différents groupes d'âge et sexes.


title: Gouvernement japonais

text: L' est le chef de la famille impériale et le chef d'État de cérémonie. Il est défini par la Constitution comme « le symbole de l'État et de l'unité du peuple ». Cependant, il n'est pas le chef de l'exécutif nominal et il ne possède que certains pouvoirs cérémonieusement importants. Il n'a pas de pouvoirs réels liés au gouvernement, comme l'énonce clairement l'article 4 de la Constitution


title: Gouvernement japonais

text: Alors que le Cabinet est la source du pouvoir exécutif et que la plupart de ses pouvoirs sont exercés directement par le Premier ministre, plusieurs de ses pouvoirs sont exercés par l'Empereur. Les pouvoirs exercés par l'intermédiaire de l'Empereur, tels que stipulés par l'article 7 de la Constitution, sont :


title: Gouvernement japonais

text: L'empereur est connu pour détenir l'autorité cérémonielle nominale. Par exemple, l'Empereur est la seule personne habilitée à nommer le Premier ministre, même si la Diète a le pouvoir de désigner la personne apte à occuper le poste. Un tel exemple peut être vu en évidence dans la dissolution de 2009 de la Chambre des représentants. La Chambre devait être dissoute sur les conseils du premier ministre, mais n'a pas pu le faire temporairement pour les prochaines élections générales, car l'empereur et l'impératrice étaient tous deux en visite au Canada.


title: Gouvernement japonais

text: De cette manière, le rôle moderne de l'empereur est souvent comparé à ceux de la période du shogunat et d'une grande partie de l'histoire du Japon, où l'empereur détenait une grande autorité symbolique mais avait peu de pouvoir politique, ce dernier étant souvent détenu par d'autres nommés nominalement par l'empereur lui-même. Aujourd'hui, un héritage s'est quelque peu poursuivi pour un Premier ministre à la retraite qui exerce toujours un pouvoir considérable, qu'on appellera un .


title: Gouvernement japonais

text: Contrairement à ses homologues européens, l'Empereur n'est pas la source du pouvoir souverain et le gouvernement n'agit pas en son nom. Au lieu de cela, l'empereur représente l'État et nomme d'autres hauts fonctionnaires au nom de l'État, dans lequel le peuple japonais détient la souveraineté. L'article 5 de la Constitution, conformément à la loi sur la maison impériale, permet d'établir une régence au nom de l'empereur, si l'empereur est incapable d'exercer ses fonctions.


title: Gouvernement japonais

text: On dit que la Maison impériale du Japon est la plus ancienne monarchie héréditaire au monde. Selon le "Kojiki" et le "Nihon shoki", le Japon a été fondé par la Maison impériale en par l'. L'empereur Jimmu fut le premier empereur du Japon et l'ancêtre de tous les empereurs qui ont suivi. Il est, selon la mythologie japonaise, le descendant direct d', la déesse du soleil de la religion shinto indigène, par l'intermédiaire de Ninigi-no-Mikoto, son arrière-grand-père.


title: Gouvernement japonais

text: L' est Naruhito. Il a été officiellement intronisé le , à la suite de l'abdication de son père. Il est nommé Sa , et son règne porte le nom d'. Fumihito d'Akishino est l'héritier présomptif du trône du chrysanthème.


title: Gouvernement japonais

text: La branche exécutive du Japon est dirigée par le Premier ministre. Le Premier ministre est le chef du Cabinet et est désigné par l'organe législatif, la Diète nationale. Le Cabinet se compose des ministres d'État et peut être nommé ou révoqué par le Premier ministre à tout moment. Définie explicitement comme la source du pouvoir exécutif, elle est cependant en pratique principalement exercée par le Premier ministre. L'exercice de ses pouvoirs est responsable devant la Diète, et dans l'ensemble, si le Cabinet perd la confiance et le soutien pour être au pouvoir par la Diète, la Diète peut révoquer le Cabinet en masse avec une motion de censure.


title: Gouvernement japonais

text: Le est désigné par la Diète nationale et a un mandat de quatre ans ou moins ; aucune limite n'est imposée quant au nombre de mandats que le premier ministre peut exercer. Le Premier ministre dirige le Cabinet et exerce « le contrôle et la supervision » de la branche exécutive, et est le chef du gouvernement et le commandant en chef des Forces japonaises d'autodéfense. Le Premier ministre est investi du pouvoir de présenter des projets de loi à la Diète, de signer des lois, de déclarer l'état d'urgence et peut également dissoudre la Chambre des représentants de la Diète à sa guise. Il ou elle préside le Cabinet et nomme ou révoque les autres ministres du Cabinet.


title: Gouvernement japonais

text: Les deux chambres de la Diète nationale désignent le Premier ministre avec un scrutin majoritaire ou scrutin à deux tours. En vertu de la Constitution, si les deux chambres ne s'entendent pas sur un candidat commun, un comité conjoint est autorisé à être établi pour se mettre d'accord sur la question ; spécifiquement dans un délai de dix jours, hors période de vacances parlementaires. Cependant, si les deux chambres ne sont toujours pas d'accord, la décision prise par la Chambre des représentants est réputée être celle de la Diète nationale. Lors de la désignation, le Premier ministre est présenté avec leur commission, puis officiellement nommé à son office par l'empereur.


title: Gouvernement japonais

text: En tant que candidat désigné par la Diète, il ou elle est tenu de se présenter à la Diète chaque fois que cela lui est demandé. Le Premier ministre doit également être à la fois un civil et un membre de l'une ou l'autre des chambres de la Diète.


title: Gouvernement japonais

text: Le se compose des ministres d'État et du Premier ministre. Les membres du Cabinet sont nommés par le Premier ministre et, en vertu de la loi sur le Cabinet, le nombre de membres du Cabinet nommés, à l'exclusion du Premier ministre, doit être inférieur ou égal à quatorze, mais ne peut être porté à dix-neuf qu'en cas de besoin particulier. L'article de la Constitution stipule que tous les membres du Cabinet doivent être des civils et que la majorité d'entre eux doivent être choisis parmi les membres de l'une ou l'autre des chambres de la Diète nationale. La formulation précise laisse au Premier ministre la possibilité de nommer des fonctionnaires de la Diète non élus. Le Cabinet est tenu de démissionner en masse tout en poursuivant ses fonctions, jusqu'à la nomination d'un nouveau Premier ministre, lorsque se présente la situation suivante :


title: Gouvernement japonais

text: Tirant théoriquement sa légitimité de la Diète, devant laquelle il est responsable, le Cabinet exerce son pouvoir de deux manières différentes. En pratique, une grande partie de son pouvoir est exercé par le Premier ministre, tandis que d'autres sont exercés nominalement par l'Empereur.


title: Gouvernement japonais

text: L'article de la Constitution du Japon prévoit que le Cabinet exerce les fonctions suivantes, en plus de l'administration générale :


title: Gouvernement japonais

text: Aux termes de la Constitution, toutes les lois et arrêtés ministériels doivent être signés par le ministre compétent et contresignés par le Premier ministre, avant d'être formellement promulgués par l'Empereur. De même, tous les membres du Cabinet ne peuvent faire l'objet de poursuites judiciaires sans le consentement du Premier ministre ; cependant, sans porter atteinte au droit d'intenter une action en justice.


title: Gouvernement japonais

text: Les se composent de onze ministères et du Bureau du Cabinet. Chaque ministère est dirigé par un ministre d'État, composé principalement de hauts législateurs, et nommé parmi les membres du Cabinet par le Premier ministre. Le Cabinet Office, officiellement dirigé par le Premier ministre, est une agence qui gère les affaires courantes du Cabinet. Les ministères sont la partie la plus influente du pouvoir exécutif exercé quotidiennement, et puisque peu de ministres servent pendant plus d'un an environ, nécessaire pour s'emparer de l'organisation, la majeure partie de son pouvoir réside dans les hauts fonctionnaires.


title: Gouvernement japonais

text: Le est le seul organe unique du gouvernement ; dans lequel, le Conseil est totalement indépendant de la Diète et du Cabinet. Il examine les dépenses du gouvernement et soumet un rapport annuel à la Diète. L'article de la Constitution du Japon et la loi sur le Conseil d'audit de 1947 confèrent à cet organe une indépendance substantielle vis-à-vis des deux contrôles.


title: Gouvernement japonais

text: L'organe législatif du Japon est la . C'est une législature bicamérale, composée d'une chambre basse, la Chambre des représentants, et d'une chambre haute, la Chambre des conseillers. Habilité par la Constitution à être « l'organe suprême du pouvoir de l'État » et le seul « organe législatif unique de l'État », ces chambres sont à la fois élues au suffrage direct selon un système de vote parallèle et la Constitution garantit qu'il n'y a aucune discrimination sur les qualifications de chacun des membres ; qu'elle soit fondée sur « la race, la croyance, le sexe, le statut social, l'origine familiale, l'éducation, la propriété ou le revenu ». La Diète nationale reflète donc la souveraineté du peuple ; un principe de souveraineté populaire selon lequel le pouvoir suprême appartient, dans ce cas, au peuple japonais.


title: Gouvernement japonais

text: Les responsabilités de la Diète comprennent l'élaboration des lois, l'approbation du budget national annuel, l'approbation de la conclusion des traités et la sélection du Premier ministre. En outre, il a le pouvoir d'initier des projets d'amendements constitutionnels qui, s'ils sont approuvés, doivent être présentés au peuple pour ratification lors d'un référendum avant d'être promulgués par l'Empereur au nom du peuple. La Constitution permet également aux deux chambres de mener des enquêtes concernant le gouvernement, d'exiger la présence et la déposition de témoins et la production de documents, ainsi que l'autorisation à l'une ou l'autre chambre de la Diète d'exiger la présence du Premier ministre ou les autres ministres d'État, afin de donner des réponses ou des explications chaque fois que cela est nécessaire. La Diète peut également destituer les juges de la Cour reconnus coupables de conduite criminelle ou irrégulière. La Constitution, cependant, ne précise pas les méthodes de vote, le nombre de membres de chaque chambre, et toutes les autres questions relatives à la méthode d'élection de chacun des membres; ces derniers sont donc autorisés à être déterminés par la loi.


title: Gouvernement japonais

text: En vertu des dispositions de la Constitution et de la loi, tous les adultes âgés de plus de ont le droit de voter, au scrutin secret et au suffrage universel, et les élus bénéficient de certaines protections contre l'appréhension pendant la session de la Diète. Les discours, les débats et les votes exprimés à la Diète bénéficient également de privilèges parlementaires. Chaque chambre est responsable de la discipline de ses propres membres, et toutes les délibérations sont publiques à moins que les deux tiers ou plus des membres présents adoptent une résolution en acceptant le contraire. La Diète requiert également la présence d'au moins un tiers des membres de l'une ou l'autre des chambres afin de constituer un quorum. Toutes les décisions sont prises à la majorité des présents, sauf disposition contraire de la Constitution, et en cas d'égalité, le président de séance a le droit de trancher la question. Un membre ne peut cependant être expulsé, à moins qu'une majorité des deux tiers ou plus des membres présents adopte une résolution à cet effet.


title: Gouvernement japonais

text: En vertu de la Constitution, au moins une session de la Diète doit être convoquée chaque année. Le Cabinet peut également, à volonté, convoquer des sessions extraordinaires de la Diète et est tenu de le faire, lorsqu'un quart ou plus du total des membres de l'une ou l'autre chambre le demande. Lors d'une élection, seule la Chambre des représentants est dissoute. La Chambre des conseillers n'est cependant pas dissoute mais seulement fermée, et peut, en cas d'urgence nationale, être convoquée pour une session d'urgence. L'Empereur convoque à la fois la Diète et dissout la Chambre des représentants, mais ne le fait que sur l'avis du Cabinet.


title: Gouvernement japonais

text: Pour devenir loi, les projets de loi doivent d'abord être votés par les deux chambres de la Diète nationale, signés par les ministres d'État, contresignés par le premier ministre, puis finalement promulgués par l'empereur. Il n'est cependant pas spécifiquement donner à l'Empereur le pouvoir de s'opposer à la législation.


title: Gouvernement japonais

text: La est la chambre basse, les membres de la chambre étant élus une fois tous les quatre ans ou, en cas de dissolution, pour un mandat de quatre ans. , elle comptait membres. Parmi ceux-ci, députés sont élus dans circonscriptions plurinominales au scrutin de liste à la proportionnelle, et sont élus dans des circonscriptions uninominales. sièges sont requis pour la majorité. Des deux chambres, la Chambre des représentants est la plus puissante. Elle est capable de passer outre les vetos sur les projets de loi imposés par la Chambre des conseillers avec une majorité des deux tiers. Elle peut cependant être dissoute à volonté par le Premier ministre. Les membres de la maison doivent être de nationalité japonaise ; ceux âgés de ans et plus peuvent voter, tandis que ceux âgés de ans et plus peuvent se présenter aux élections à la chambre basse.


title: Gouvernement japonais

text: Les pouvoirs législatifs de la Chambre des représentants sont considérés comme plus puissants que ceux de la Chambre des conseillers. Alors que la Chambre des conseillers a le pouvoir d'opposer son veto à la plupart des décisions prises par la Chambre des représentants, certaines ne peuvent cependant être que retardées. Cela comprend la législation des traités, le budget et la sélection du Premier ministre. Le Premier ministre, et collectivement son Cabinet, peut à son tour, cependant, dissoudre la Chambre des représentants chaque fois qu'il le souhaite. Alors que la Chambre des représentants est considérée comme officiellement dissoute lors de la préparation du document, la Chambre n'est officiellement dissoute que par la cérémonie de dissolution. La cérémonie de dissolution de la Chambre est la suivante :


title: Gouvernement japonais

text: La ( est la chambre haute, dont la moitié des membres sont élus une fois tous les trois ans, pour un mandat de six ans. Au , elle comptait membres. Parmi ceux-ci, sont élus sur les circonscriptions préfectorales, au suffrage unique non transférable, et sont élus sur une liste nationale au scrutin proportionnel avec listes ouvertes. La Chambre des conseillers ne peut pas être dissoute par le Premier ministre. Les membres de la maison doivent être de nationalité japonaise ; ceux âgés de et plus peuvent voter, tandis que ceux âgés de et plus peuvent se présenter aux élections à la chambre haute.


title: Gouvernement japonais

text: Comme la Chambre des conseillers peut opposer son veto à une décision prise par la Chambre des représentants, la Chambre des conseillers peut amener la Chambre des représentants à reconsidérer sa décision. La Chambre des représentants peut cependant encore insister sur sa décision en écrasant le veto de la Chambre des conseillers à la majorité des deux tiers de ses membres présents. Chaque année, et en cas de besoin, la Diète nationale est convoquée à la Chambre des conseillers, sur l'avis du Cabinet, pour une session extraordinaire ou ordinaire, par l'Empereur. Cependant, un bref discours est généralement prononcé d'abord par le président de la Chambre des représentants avant que l'empereur ne procède à la convocation de la Diète avec son discours du Trône.


title: Gouvernement japonais

text: La branche judiciaire du Japon se compose de la Cour suprême et de quatre autres tribunaux inférieurs; les Hautes Cours, les Cours de District, les tribunaux d'affaires familiales et les tribunaux sommaires. Divisée en quatre niveaux de base, l'indépendance de la Cour vis-à-vis des pouvoirs exécutif et législatif est garantie par la Constitution, et est énoncée comme suit : « aucun tribunal extraordinaire ne sera établi, et aucun organe ou agence de l'Exécutif ne sera doté d'un pouvoir judiciaire final » ; une caractéristique connue sous le nom de séparation des pouvoirs. L'article de la Constitution stipule que tous les juges de la Cour sont indépendants dans l'exercice de leur propre conscience et qu'ils ne sont liés que par la Constitution et les lois. Les juges des tribunaux ne sont révocables que par mise en accusation publique et ne peuvent être révoqués, sans mise en accusation, que lorsqu'ils sont judiciairement déclarés mentalement ou physiquement incapables d'exercer leurs fonctions. La Constitution refuse également explicitement aux organes ou organismes exécutifs tout pouvoir d'administrer des mesures disciplinaires à l'encontre des juges. Cependant, un juge de la Cour suprême peut être révoqué à la majorité lors d'un référendum; dont, doit avoir lieu lors de la première élection générale de la Chambre des représentants de la Diète nationale après la nomination du juge, et aussi la première élection générale pour tous les dix ans s'écouler par la suite. Les procès doivent être menés, avec jugement rendu, publiquement, à moins que la Cour ; à l'exception des procès pour délits politiques, délits impliquant la presse et cas dans lesquels les droits des personnes tels que garantis par la Constitution, qui ne peuvent être jugés et menés en privé. Les juges de la Cour sont nommés par le Cabinet, en attestation de l'Empereur, tandis que le Chef de la Justice est nommé par l'Empereur, après avoir été nommé par le Cabinet ; ce qui, en pratique, est connu pour être sous la recommandation de l'ancien juge en chef.


title: Gouvernement japonais

text: Le système juridique au Japon a été historiquement influencé par la loi chinoise ; se développant indépendamment au cours de la période Edo à travers des textes tels que Kujikata Osadamegaki. Il a cependant changé pendant la restauration Meiji, et est maintenant largement basé sur le droit civil européen ; notamment, le code civil basé sur le modèle allemand reste toujours en vigueur. Un système de quasi-jury est récemment entré en vigueur, et le système juridique comprend également une déclaration des droits depuis le 3 mai 1947. La collection des Six Codes constitue le corps principal de la loi écrite japonaise.


title: Gouvernement japonais

text: Toutes les lois statutaires au Japon doivent être tamponnées par l'empereur avec le , et aucune loi ne peut entrer en vigueur sans la signature du Cabinet, la contre-signature du Premier ministre et la promulgation de l'empereur.


title: Gouvernement japonais

text: La est le tribunal de dernier recours et a le pouvoir de contrôle judiciaire ; tel que défini par la Constitution comme étant . La Cour suprême est également chargée de nommer les juges des juridictions inférieures et de déterminer les procédures judiciaires. Elle supervise également le système judiciaire, supervise les activités des procureurs et discipline les juges et autres personnels judiciaires.


title: Gouvernement japonais

text: Les ont compétence pour entendre les appels des jugements rendus par les tribunaux de district et les tribunaux de la famille, à l'exclusion des affaires relevant de la compétence de la Cour suprême. Les appels pénaux sont directement traités par les Hautes Cours, mais les affaires civiles sont d'abord traitées par les tribunaux de district. Il existe huit Hautes Cours au Japon : les Hautes Cours de Tokyo, Osaka, Nagoya, Hiroshima, Fukuoka, Sendai, Sapporo et Takamatsu.


title: Gouvernement japonais

text: Le est géré par le ministère de la Justice. Il fait partie du système de justice pénale et vise à resocialiser, réformer et réadapter les délinquants. Le Bureau correctionnel du ministère administre le système pénitentiaire pour adultes, le système correctionnel pour mineurs et trois des jugesd'orientation pour femmes, tandis que le Bureau de réadaptation gère les systèmes de probation et de libération conditionnelle.


title: Gouvernement japonais

text: Selon l'article 92 de la Constitution japonaise, les sont des entités publiques locales dont le corps et les fonctions sont définis par la loi conformément au principe de l'autonomie locale. La loi principale qui les définit est la loi d'autonomie locale. La Constitution leur confère des pouvoirs exécutifs et législatifs limités. Les gouverneurs, les maires et les membres des assemblées sont constitutionnellement élus par les habitants.


title: Gouvernement japonais

text: Le ministère des Affaires intérieures et des Communications intervient de manière significative dans le gouvernement local, comme le font d'autres ministères. Cela se fait principalement sur le plan financier car de nombreux emplois des collectivités locales nécessitent des financements initiés par les ministères nationaux. C'est ce qu'on appelle .


title: Gouvernement japonais

text: Le résultat de ce pouvoir est un haut niveau de standardisation organisationnelle et politique entre les différentes juridictions locales leur permettant de préserver le caractère unique de leur préfecture, ville ou commune. Certaines des juridictions les plus collectivistes, telles que Tokyo et Kyoto, ont expérimenté des politiques dans des domaines tels que la protection sociale qui ont ensuite été adoptées par le gouvernement national.


title: Gouvernement japonais

text: La loi d'autonomie locale de 1947 ne reconnaît que deux niveaux de gouvernement local : les préfectures et les quatre types de municipalités (villes, arrondissements spéciaux de Tokyo, bourgs et villages), les secondes étant donc les subdivisions des premières. Toutefois, la loi permet dans certains cas le regroupement des communes en subdivisions intermédiaires, les sous-préfectures, qui n'ont généralement qu'un aspect purement administratif ou géographique, et absolument pas politique.


title: Gouvernement japonais

text: Au premier niveau, le Japon est divisé en quarante-sept divisions administratives, les préfectures, qui se subdivisent ainsi : un district métropolitain (Tokyo), deux préfectures urbaines (Kyoto et Osaka), quarante-trois préfectures rurales, et un « district », Hokkaidō.


title: Gouvernement japonais

text: Certaines préfectures peuvent être elles-mêmes sous-divisées en afin de servir de relais administratifs aux autorités publiques lorsque celles-ci ont à encadrer un territoire particulièrement vaste (Hokkaidō) ou très reculé (comme les îles Oki). Hokkaidō est la seule à être entièrement subdivisée en quatorze sous-préfectures. Ce ne sont cependant pas des entités politiques à proprement parler, n'ayant ni conseil, ni exécutif élu, leur rôle étant uniquement administratif.


title: Gouvernement japonais

text: Au deuxième niveau, les préfectures du Japon sont elles-mêmes divisées en . Il en existe quatre types: les , les , les et les , tels que définis par la loi d'autonomie locale de 1947.


title: Gouvernement japonais

text: Les villes sont des unités autonomes administrées indépendamment des juridictions plus vastes dans lesquelles elles sont situées. Pour obtenir le statut de ville, une juridiction doit avoir au moins habitants, dont pour cent exercent des activités urbaines. Il existe des municipalités autonomes en dehors des villes ainsi que des circonscriptions urbaines. Comme les villes, chacune a son propre maire élu et sa propre assemblée. Les villages sont les plus petites entités autonomes des zones rurales. Ils sont souvent constitués de plusieurs hameaux ruraux de plusieurs milliers de personnes reliés entre eux par le cadre formellement imposé de l'administration villageoise. Les villages ont des maires et des conseils élus pour des mandats de quatre ans.


title: Gouvernement japonais

text: En octobre 2016, on trouvait au Japon comptait villes, bourgs et villages, pour un total de . En ajoutant les 23 arrondissements spéciaux de Tokyo, le nombre total de municipalités au Japon était donc de .


title: Gouvernement japonais

text: Chaque juridiction a un directeur général, appelé dans les préfectures et dans les municipalités. La plupart des juridictions ont également une , bien que les villes et les villages puissent opter pour une gouvernance directe par les citoyens dans une . L'exécutif et l'assemblée sont élus par le vote populaire tous les quatre ans.


title: Gouvernement japonais

text: Les gouvernements locaux suivent une version modifiée de la séparation des pouvoirs utilisée dans le gouvernement national. Une assemblée peut émettre un vote de défiance à l'égard de l'exécutif, auquel cas l'exécutif doit soit dissoudre l'assemblée dans les dix jours, soit perdre automatiquement ses fonctions. Après les prochaines élections, cependant, l'exécutif reste en fonction à moins que la nouvelle assemblée n'adopte à nouveau une résolution de défiance.


title: Gouvernement japonais

text: Les principales méthodes de législation locale sont les et les . Des ordonnances, similaires aux lois du système national, sont adoptées par l'assemblée et peuvent imposer des sanctions pénales limitées en cas de violation (jusqu'à de prison et/ou de yens d'amende). Les règlements, similaires aux arrêtés ministériels dans le système national, sont adoptés unilatéralement par l'exécutif, sont remplacés par des ordonnances contradictoires et ne peuvent imposer qu'une amende pouvant aller jusqu'à .


title: Gouvernement japonais

text: Les gouvernements locaux ont aussi généralement plusieurs comités tels que les conseils scolaires, les comités de sécurité publique (responsables de la surveillance de la police), les comités du personnel, les comités électoraux et les comités de vérification. Ceux-ci peuvent être directement élus ou choisis par l'assemblée, l'exécutif ou les deux.


title: Gouvernement japonais

text: Toutes les préfectures sont tenues de maintenir des départements des affaires générales, des finances, du bien-être, de la santé et du travail. Les départements de l'agriculture, des pêches, des forêts, du commerce et de l'industrie sont facultatifs, en fonction des besoins locaux. Le gouverneur est responsable de toutes les activités soutenues par la fiscalité locale ou le gouvernement national.


title: Louise Verneuil

text: Louise Verneuil est une chanteuse et musicienne française. Elle est née le 14 décembre 1988 et a grandi dans l’Ariège.


title: Louise Verneuil

text: De son vrai nom Pauline Louisa Benattar, Louise Verneuil est issue une famille d'origine méditerranéenne (espagnole, corse, catalane et pied-noir).


title: Louise Verneuil

text: Son père était pharmacien et guitariste amateur. Sa mère lui inculque le goût du chant (elle chantait souvent au cours des repas de famille) et également une culture musicale qui pose les bases de ses compositions actuelles : Jean Ferrat, Serge Reggiani, Barbara, Gilbert Bécaud, Serge Gainsbourg, Elvis Presley, Johnny Cash, Bob Dylan ou encore Les Beatles.


title: Louise Verneuil

text: Louise Verneuil puise ses influences musicales tout comme son pseudonyme dans ses racines familiales. "Louise" est un prénom qui fait référence à toutes les femmes de sa famille et "Verneuil", emprunté à la rue de Verneuil où vivait Serge Gainsbourg, artiste qu'elle affectionne particulièrement.


title: Louise Verneuil

text: Son arrière grand-mère était une gitane andalouse, qui immigra dans l'Ariège. Très influencée par cette dernière, Louise Verneuil lui dédie une chanson dans son premier album : "Emerencia".


title: Louise Verneuil

text: Avant d'être chanteuse, Louise Verneuil suit des études de journalisme à Nice, et s'installe ensuite à Paris à 22 ans.


title: Louise Verneuil

text: En 2012, elle participe à l'émission de télévision "The Voice" et fera partie de l'équipe de Louis Bertignac. Ce dernier lui donnera des conseils dans la composition de ses textes et lui en écrira.


title: Louise Verneuil

text: Son album "Lumière noire" est réalisé et arrangé par Samy Osta (travaillant aussi avec Feu! Chatterton, La Femme, Juniore…). Louise Verneuil s'inspire des années 1960 et des années 1970, de la chanson française, du rock anglais, du folk californien ainsi que de la musique espagnole.


title: Labdacides

text: Dans la mythologie grecque, les Labdacides sont les descendants de Labdacos, roi de Thèbes, et forment la dynastie royale de cette cité. Leur représentant le plus connu est Œdipe. Les mythes mettant en scène les Labdacides ont inspiré de nombreux artistes pendant et après l'Antiquité.


title: Labdacides

text: Labdacos est le roi de Thèbes et est le fils de Polydoros et le petit-fils de Cadmos, fondateur de Thèbes. Labdacos a pour fils Laïos, qui lui succède sur le trône de Thèbes. C'est Laïos qui en enlevant Chrysippe, le fils de Pélops (père de Thyeste et d’Atrée), déclenche la malédiction lancée par Pélops. Laïos épouse Jocaste, qui lui donne un fils, Œdipe. Laïos ayant appris par une prophétie d'un oracle que son fils le tuera et qu'il épousera sa femme, il fait exposer Œdipe sur le mont Cithéron, mais le nouveau-né est entendu et recueilli par des bergers, qui l'emmènent à la cour du roi Polybe et de la reine de Corinthe. Ces deux derniers adoptent Œdipe.


title: Labdacides

text: Parvenu à l'âge adulte, Œdipe tue Laïos au cours d'une altercation sans savoir qu'il s'agit de son véritable père. Il vainc ensuite le Sphinx qui semait la désolation à Thèbes, en répondant à son énigme : « Il est sur terre un être à quatre pattes le matin, deux le midi, puis trois le soir ». Il s'agit de l'homme, et Œdipe répond juste. Le sphinx disparaît, consumé. Il épouse alors Jocaste, devenant également roi, sans savoir qu'il s'agit de sa véritable mère, accomplissant ainsi la prophétie. Œdipe et Jocaste ont deux fils, Étéocle et Polynice, et deux filles Antigone et Ismène.


title: Labdacides

text: Lorsque le couple royal apprend la nature véritable de leurs liens, Jocaste se pend, tandis qu'Œdipe s'empare de la broche de sa mère et se crève les yeux. Après la mort ou l'exil d'Œdipe (selon les variantes), Étéocle et Polynice se disputent le trône de Thèbes et s'entretuent durant la guerre des Sept Chefs, pendant laquelle Ismène aurait trouvé la mort. Quant à Antigone, elle rend les devoirs funéraires à Polynice, qui avait appelé des princes étrangers pour reconquérir Thèbes. Le nouveau roi, Créon, frère de Jocaste, avait ordonné que la dépouille de Polynice, considéré comme traître envers la ville, ne soit pas enterrée ; Antigone est condamnée à mort et exécutée pour avoir bravé l'ordre donné.


title: Labdacides

text: Son père étant mort quand il avait seulement un an, son éducation fut assurée par son grand-père Nyctée, puis par le frère de celui-ci, Lycos. Il eut pour fils Laïos. Selon une tradition, Labdacos périt déchiré par les bacchantes pour avoir combattu le culte de Dionysos.


title: Labdacides

text: Il fut Roi de Thèbes. Il épousera Jocaste avec laquelle ils auront pour fils Œdipe. Ce dernier le tuera au cours d'une altercation. Il ne put en effet échapper à l'oracle qui lui prédisait qu'il serait assassiné par son enfant.


title: Labdacides

text: Sœur de Créon, elle a épousé en premières noces Laïos, dont elle a eu Œdipe. Plus tard, sans reconnaître son fils, elle l'épousa et lui donna plusieurs enfants : Etéocle, Polynice, Antigone et Ismène. Lorsqu'elle apprit l'inceste, elle se pendit.


title: Labdacides

text: Le Roi légendaire de Thèbes, Œdipe, fils de Laïos et de Jocaste, fut exposé dès sa naissance à cause d'un oracle qui avait prédit que l'enfant porté par Jocaste tuerait son père. Il fut recueilli par le roi de Corinthe, Polybe, qui l'éleva comme un fils. Plus tard, il interrogea l'oracle de Delphes qui lui répondit qu'il tuerait son père et épouserait sa mère. Œdipe s'éloigna alors de Corinthe mais rencontra Laïos sur la route de Thèbes. À la suite d'une altercation, il le tua, ignorant qu'il venait de tuer son père. Œdipe répondit ensuite à l'énigme du Sphinx et délivra ainsi la ville de Thèbes du Sphinx. Pour marquer leur reconnaissance, les Thébains lui donnèrent en mariage la veuve de Laïos, Jocaste, et le choisirent pour roi. Ainsi, l'oracle s'accomplit. Mais apprenant la réalité, Jocaste se tue et Œdipe se perce les yeux avec la broche de sa mère. Banni de Thèbes, Œdipe, aveugle, est accompagné par sa fille Antigone. Ils partent pour l'Attique, où il mourra.


title: Labdacides

text: Frère de Jocaste, fils de Ménœcée. Il occupe à plusieurs reprises le trône de Thèbes (après la mort de Laïos, après le départ d'Œdipe et après la mort d'Etéocle et de Polynice). Il est surtout connu pour son opposition à Antigone, qui lui a valu d'être vu comme une figure du dirigeant totalitaire.


title: Labdacides

text: Fils de Jocaste et Œdipe. Maudits par leur père, ils se battent pour régner sur Thèbes, refusant de se partager le pouvoir. Ils causent ainsi une guerre entre Thèbes et Argos au cours de laquelle ils s'entretueront.


title: Labdacides

text: Fille de Jocaste et Œdipe, nièce de Créon et sœur d'Etéocle, Polynice et Ismène. Son action la plus célèbre est son opposition à Créon, pour pouvoir ensevelir son frère Polynice ; elle en mourra. Dans l"'Œdipe à Colone", elle accompagne son père Œdipe en exil.


title: Labdacides

text: Fille de Jocaste et Œdipe, sœur d'Antigone, Etéocle et Polynice. On ne lui connaît pas vraiment de rôle prépondérant dans l'histoire de la famille.


title: Fort de Breendonk

text: Le ou fort de Breendonck, situé dans la commune de Willebroeck, non loin de la localité homonyme qui elle se trouve dans la commune de Puers-Saint-Amand, à une vingtaine de kilomètres au sud d’Anvers, a servi de camp de concentration ("") durant la Seconde Guerre mondiale. Avec le camp de rassemblement de Malines, ils sont les deux seuls camps de concentration implantés par les nazis en Belgique.


title: Fort de Breendonk

text: Préservé après le conflit, le site est aujourd’hui un important lieu de mémoire, visité par de nombreux groupes scolaires.


title: Fort de Breendonk

text: Le fort se trouve à la limite des communes de Willebroeck et de Puers-Saint-Amand. Le fort se trouvant sur la première mais le village de Breendonk sur la seconde.


title: Fort de Breendonk

text: Le fort de Breendonk fait partie de ligne fortifiée Anvers-Namur, avec les forts de Liezele et de Walem.


title: Fort de Breendonk

text: Sa construction est décidée en 1906. Alors qu'initialement il devait porter le nom de « Fort de Willebroeck », une circulaire du ministre de la Guerre Cousebant d'Alkemade du le fait entrer dans l'histoire comme « Fort de Breendonck ». Les travaux débutent en 1909 sur le lieu-dit Schalkland, pour se terminer à l’approche de la Première Guerre mondiale. Dès son achèvement, il est dépassé par des fortifications plus élaborées.


title: Fort de Breendonk

text: Lors de l’invasion de la Belgique par l’Allemagne, le fort est bombardé le : il ne peut riposter, les pièces d’artillerie allemandes étant hors de portée de tir. Il capitule le .


title: Fort de Breendonk

text: Le fort sert notamment comme caserne de l’armée belge et est choisi pour abriter le Grand Quartier général, en cas d’invasion, la région d’Anvers étant considérée comme un réduit national.


title: Fort de Breendonk

text: En , le roi y reçoit les officiers de liaison français et britannique, lors de l’invasion de la Belgique par l’Allemagne.


title: Fort de Breendonk

text: Les membres du Grand Quartier Général et les officiers de liaison étrangers évacuent le fort devant l’avance allemande et suivent la retraite de l’armée belge en liaison avec les franco-britanniques jusqu’à la reddition belge. À partir de l’occupation allemande, le fort devient un camp de concentration, le seul implanté par les nazis sur le territoire belge.


title: Fort de Breendonk

text: Dès la fin des combats, la ' utilise le fort comme camp de concentration : le , sous le commandement du ' Philipp Schmitt, les premiers prisonniers arrivent à Breendonk.


title: Fort de Breendonk

text: Durant l’année 1940, ce sont principalement des juifs qui y sont détenus, avant d’être libérés ou transférés vers d’autres camps. Le journaliste Paul M.G. Lévy y fut incarcéré, ainsi que le dessinateur Jacques Ochs qui fut chargé par le commandant du camp de faire des portraits de certains gardiens allemands et qui en profita pour exécuter clandestinement des portraits de prisonniers et des images de sévices qui furent publiées après la guerre. À partir de 1942, les juifs déportés de Belgique sont regroupés à Malines, à la caserne Dossin, centre de transit vers Auschwitz, le fort de Breendonk servant de camp de transit… pour un transfert vers le « Sammellager Dossin » (librement traduit par « camp de rassemblement Dossin »).


title: Fort de Breendonk

text: Malgré tout c’est un septième de la population passée par Breendonk que représentent les juifs. Contre toute attente, le niveau de qualification professionnelle de ceux-ci leur font prendre les postes privilégiés.


title: Fort de Breendonk

text: Breendonk sert aussi de centre d’internement pour les contrevenants aux mesures antijuives et les « asociaux », au sens nazi du terme. Avec la prolongation du conflit et de l’occupation, des otages et de résistants y sont internés de manière croissante.


title: Fort de Breendonk

text: De 1940 à 1942, le nombre de prisonniers politiques et de résistants augmente : Breendonk sert de camp de transit, avant la déportation vers d’autres camps, comme Neuengamme ou Ravensbrück.