title: P. D. James

text: Phyllis Dorothy James dite, P. D. James, née le à Oxford et morte le dans la même ville, est une écrivaine britannique notoire, auteure de romans policiers. Son premier roman, ' ("À visage couvert"), paraît en 1962, son dernier ' ("La mort s'invite à Pemberley") en 2011.


title: P. D. James

text: Elle obtient le grand prix de littérature policière en 1988 pour son roman "" ("Un certain goût pour la mort"). Elle est anoblie en 1990 par la reine Élisabeth II, qui la fait baronne James of Holland Park.


title: P. D. James

text: Phyllis Dorothy James, dite P. D. James, naît à Oxford le , mais connaît une enfance itinérante. Aînée d'une famille de trois enfants, Phyllis fréquente l'école religieuse, puis la ". Élève brillante, elle est pourtant contrainte de quitter l'école à seize ans par un père traditionaliste qui considère qu'il n'est pas nécessaire pour une fille de pousser plus avant ses études. Ce père, qui travaille dans le service public, la fait entrer dans le service des impôts. À vingt et un ans, elle épouse Connor Bantry White, qui sert dans le corps médical de la Royal Army et dont elle aura deux filles, en 1942 et 1944.


title: P. D. James

text: Elle quitte son emploi pour élever ses enfants. Malheureusement, son mari revient traumatisé des Indes et jusqu'à sa mort, en 1964, il partage sa vie entre les hôpitaux psychiatriques et sa maison. Pour nourrir ses deux filles et assurer la vie quotidienne, Phyllis doit reprendre le travail. D'abord employée de bureau à l'hôpital de Paddington, elle suit les cours du soir pour gravir les échelons de l'administration médicale.


title: P. D. James

text: Par ailleurs, elle souhaite écrire depuis longtemps. Menant tout de front, elle s'attelle alors à la tâche, tous les matins entre six et huit heures. Elle envoie son premier manuscrit " en 1962 à Faber & Faber, qui l'accepte immédiatement. , confie l'auteur .


title: P. D. James

text: Il s'agit d'un roman à énigme assez classique, mais dans lequel P.D. James s'attache déjà à la psychologie de son personnage, Adam Dalgliesh, qui tiendra le rôle principal dans toute son œuvre, sauf deux romans dans lesquels Cordélia Gray, jeune détective privée, lui volera la vedette.


title: P. D. James

text: Sa détermination et son intelligence lui permettent d'accéder à un poste de cadre supérieur au ministère de l'Intérieur : de 1968 à 1979, elle travaille au département judiciaire (service de la médecine légale), puis exerce la fonction de magistrat jusqu'en 1984 (section juridique de la brigade criminelle), ce qui enrichit sa connaissance du système policier et juridique. Durant tout ce temps elle écrit et bâtit pas à pas son œuvre littéraire, dans laquelle elle décrit avec raffinement la société qui l'entoure.


title: P. D. James

text: C'est "" ("Meurtres en blouse blanche") qui assoit définitivement sa réputation. Chacun de ses romans s'écoule à plus de en Grande-Bretagne.


title: P. D. James

text: Grâce à son succès, elle voyage à travers le monde, donne de nombreux cours et conférences sur le métier d'écrivain, conseillant aux apprentis-écrivains : . Sacrée nouvelle reine du crime, elle est lauréate du Silver Dagger Award, ainsi que, en France, du grand prix de littérature policière en 1988 pour son roman le plus célèbre "" ("Un certain goût pour la mort"), ex æquo avec Andrew Vachss pour "La Sorcière de Brooklyn" ("Strega").


title: P. D. James

text: P. D. James est anoblie en 1990 par la reine, qui la fait baronne de Holland Park ; membre éminent (') de la société des auteurs britanniques, administratrice de la BBC, elle appartient aussi à la commission liturgique de l’Église d'Angleterre (institution qu’elle présente dans ' ("Meurtres en soutane"), en 2001) et à la Chambre des lords sur les bancs du Parti conservateur. Jusqu'à la fin de sa vie elle continue d'assurer elle-même la promotion de ses livres, en particulier aux États-Unis où chacun de ses nouveaux romans est un best-seller.


title: P. D. James

text: Le dernier roman de P. D. James parait en 2011 : "", traduit en français chez Fayard, en sous le titre "La mort s'invite à Pemberley. Elle associe" ce roman à sa profonde admiration pour Jane Austen, de qui elle a appris, dit-elle, .


title: P. D. James

text: P. D. James meurt paisiblement à son domicile d'Oxford, le à l’âge de 94 ans. Elle était la doyenne du roman policier en Grande-Bretagne.


title: P. D. James

text: Après sa mort, deux recueils de nouvelles publiées de manière éparse paraissent : "Les Douze Indices de Noël et autres récits" (Fayard, 2016) et "À en perdre le sommeil : six histoires assassines" (Fayard, 2017).


title: P. D. James

text: Adam Dalgliesh est le héros de 14 romans. Inspecteur puis commissaire au Metropolitan Police Service du New Scotland Yard, poète à ses heures, il est veuf depuis plus de dix ans lorsque débute le premier roman, marqué par la perte de son fils et de son épouse morte en couches. Comme ses prédécesseurs, Hercule Poirot, Lord Peter Wimsey, Albert Campion, Adam Dalgliesh appartient à la catégorie des "gentlemen detectives". Sensible et cérébral, il peut se montrer provocateur mais il est surtout patient. Dans tous ses romans, P. D. James respecte le même « pacte de lecture » : elle donne à son lecteur les mêmes indices à découvrir qu’au détective menant l’enquête.


title: P. D. James

text: Ses mémoires se présentent sous la forme d'un journal intime rédigé pendant un an, entre le , jour de son , et le , sa façon, disait-elle, de contrer . Le titre est à prendre comme une boutade tant elle a su concilier thriller et qualité d’écriture, elle qui s’est efforcée toute sa vie d’imposer le roman policier comme un genre majeur.


title: Elie Saab

text: Elie Saab, né à Damour le , est un styliste libanais, « membre correspondant » de la "Chambre syndicale de la haute couture" et disposant à ce titre de l’appellation protégée de haute couture pour ses collections défilant en France et dans le monde entier


title: Elie Saab

text: Elie Saab naît à Damour le d'une mère au foyer et d'un père marchand de bois.. Il est l'aîné des cinq enfants du couple.


title: Elie Saab

text: Alors qu'il a 11 ans, pendant la guerre civile libanaise, sa maison natale à Damour est détruite. La famille fuit à dix personnes dans une voiture, se réfugiant à Beyrouth, dans le quartier populaire d'Ain Remaneh.


title: Elie Saab

text: Sa passion pour la couture vient très tôt puisque c'est à l'âge de seulement neuf ans qu'il commence à découper des patrons et à dessiner des croquis qu'il exécute ensuite pour ses sœurs en découpant ses modèles dans les nappes et les rideaux de sa mère.


title: Elie Saab

text: Son talent naissant obtient très vite de l'écho et il obtient ainsi un petit réseau de clientes fidèles.


title: Elie Saab

text: Suivant sa vocation précoce Elie Saab se lance dans des études de couture. Mais, maîtrisant déjà l'art et le savoir-faire de la haute-couture, il s'ennuie rapidement et décide alors, à dix-huit ans, de monter son propre atelier de couture à Beyrouth, en 1982, avec une dizaine de personnes.


title: Elie Saab

text: Quelques mois plus tard, il présente sa première collection. Le public, composé de jeunes femmes, est conquis par les robes ultra-féminines de ce couturier autodidacte. Sa renommée ne tarde alors pas à dépasser les frontières du Liban.


title: Elie Saab

text: En 1997, Elie Saab défile à la fashion week italienne « Camera Nazionale della Moda ». Il est alors le seul membre étranger. Il fait défiler ses modèles à Rome, trois ans d'affilée.


title: Elie Saab

text: Sa première ligne de prêt-à-porter, une collection "automne-hiver" présentée, en 1998, lors de la semaine de la mode à Milan, est très bien accueillie. Les clientes se font de plus en plus nombreuses et des boutiques ouvrent à chaque saison partout dans le monde : Paris, Londres, Madrid, Moscou, Los Angeles, Hong-Kong…


title: Elie Saab

text: En 2000, il est invité par la Chambre syndicale de la haute couture à défiler à Paris. Depuis, il présente deux collections par an à Paris. En , il devient « Membre invité » de la Chambre.


title: Elie Saab

text: En 2002, il s'installe à Paris, au cœur du triangle d'or, ce qui lui permet de recevoir une clientèle plus internationale. Il ouvre dans le même temps un show-room axé sur la collection prêt-à-porter.


title: Elie Saab

text: En 2005, c'est à Beyrouth qu'il ouvre sa seconde maison en centre-ville, dans un immeuble moderne de cinq étages où sont désormais basés ses ateliers, son studio de création, une boutique de prêt-à-porter ainsi que ses salons couture et robes de mariées. Au mois d'octobre, il présente pour la première fois sa collection prêt-à-porter lors de la semaine de la mode parisienne. La ligne est définie par des petits ensembles : robes cocktails et robes du soir et sacs à main assortis. C'est la naissance de la ligne de maroquinerie du couturier. Le défilé fait sensation notamment auprès de la presse internationale.


title: Elie Saab

text: Un an plus tard, en , Elie Saab devient « Membre correspondant » à la "Chambre syndicale de la haute couture". Au cours de cette année, il cherche avant tout à faire de Paris son deuxième point d'attache. C'est dans cette ville qu'il fait travailler depuis plus de cinq ans tous les métiers d'art pour l'ensemble de ses collections, qu'elles soient Haute couture ou Prêt-à-porter. Ce nouveau lieu ouvre en 2007, 1 rond-point des Champs-Élysées dans le de Paris. Cette installation de plus de , répartie sur trois niveaux, est située dans un lieu historique de la Haute couture parisienne. L'univers de la marque est représenté avec le prêt-à-porter et les accessoires, dans la boutique, et les collections "couture" sont présentées dans des salons situés à côté. Un atelier et un studio de recherches sont aussi installés.


title: Elie Saab

text: En , le premier corner en Angleterre ouvre chez Harrods. Situé au premier étage du magasin, l'espace présente les collections "soirées".


title: Elie Saab

text: Le style d'Elie Saab est un mélange moderne entre les cultures occidentales et orientales. Il cherche à allier l'art de vivre libanais avec son goût pour l'architecture moderne et le design. Il opte pour des matières nobles comme le taffetas, l'organza, la zibeline, le satin…jointes à des matières plus fluides et légères (mousseline…) ou encore fines (dentelle…). La plupart des tissus qu'il utilise viennent de France ou d'Italie. Il associe à ses pièces de délicates broderies composées de pierres semi-précieuses, d'éclat de Swarovski ou bien de paillettes.


title: Elie Saab

text: Il travaille également sur les robes de mariées, ce qui a contribué fortement à sa réputation. Il en fait défiler parfois plusieurs sur les podiums.


title: Elie Saab

text: Il lance son premier parfum « Elie Saab, Le Parfum » le même jour que sa collection Haute Couture automne-hiver 2011-2012, et reçoit un FiFi Awards pour ce parfum en .


title: Elie Saab

text: Elie Saab habille les plus grandes stars américaines depuis 1999, tous milieux artistiques confondus. La cérémonie des Oscar de a marqué un tournant important dans la carrière du couturier grâce à l'actrice Halle Berry qui remporta l'Oscar de la meilleure actrice pour son rôle dans le film À l'ombre de la haine. Elle vint chercher son prix dans une robe lie de vin Elie Saab rebrodée sur le buste. L'instant immortalisé par les photographes a fait la une de nombreux magazines à travers le monde ce qui a accéléré la popularité d'Elie Saab.


title: Elie Saab

text: En 2006, la maison Elie Saab est présente pour la seconde fois au Festival de Cannes. Cette année-là, Emmanuelle Béart remit la Palme d'or habillée en Elie Saab (elle porte régulièrement cette marque).


title: Elie Saab

text: En 2015, pour la nouvelle série de concerts de Céline Dion à Las Végas, sa styliste choisit une robe jaune de chez Elie Saab pour une partie du concert.


title: Elie Saab

text: Elie Saab a épousé sa femme Claudine en . Père de trois fils, il passe la plupart de son temps libre dans sa maison de Faqra. Passionné d'architecture et de design contemporain, il prend plaisir à dessiner des meubles pour ses maisons.


title: Elie Saab

text: En , il est fait chevalier de l'Ordre national du Cèdre, récompense remise par le président de la République Libanaise.


title: Elie Saab

text: En , à l'occasion de la semaine « La France expose », l'ambassadeur de France au Liban organise une réception en son honneur.


title: Elie Saab

text: Elie Saab participe régulièrement à des évènements de bienfaisance, aussi bien en France, qu'au Liban ou aux États-Unis.


title: Iñaki Urdangarin

text: Iñaki Urdangarin Liebaert, né le à Zumarraga, est un ancien joueur de handball espagnol, ayant joué en équipe nationale. Il est l'époux de l'infante Cristina de Borbón, seconde fille du roi Juan Carlos d'Espagne. Par ce mariage, il est devenu duc consort de Palma de Majorque (de 1997 à 2015, date où le titre a été retiré à son épouse).


title: Iñaki Urdangarin

text: Du (date de son mariage) au (date d'accession au trône de Felipe VI), le duc était membre de la famille royale officielle d'Espagne. Depuis, il est membre de la famille du roi (l'Espagne faisant la distinction entre la famille du roi et la famille royale officielle).


title: Iñaki Urdangarin

text: En 2006, il entre au service de l'entreprise Telefonica, pour participer à la tenue de ses forums "Générations Actives", en tant que président d'honneur. De 2009 à 2013, il occupe des responsabilités internationales, pour cette même entreprise, pour un salaire de 1,5 million d'euros par an. Pour ce travail, il a déménagé à Washington avec son épouse et ses enfants. En 2012, il rentre avec sa famille à Barcelone.


title: Iñaki Urdangarin

text: En , Iñaki Urdangarin est nommé premier vice-président du Comité olympique espagnol (COE), dont il est membre depuis 2001. Il occupe ce poste jusqu'en .


title: Iñaki Urdangarin

text: Le à Barcelone, à tout juste 29 ans, il épouse l'infante Cristina de Borbón, seconde fille du roi Juan Carlos et de la reine Sofía. De ce mariage naissent quatre enfants, trois fils et une fille, tous nés à Barcelone et considérés comme grands d'Espagne avec le traitement d'« excellence », selon le décret royal du :


title: Iñaki Urdangarin

text: Depuis l'abdication du roi Juan Carlos en faveur de son fils Felipe VI, le , l'infante Cristina et Iñaki Urdangarin restent membres de la famille royale d'Espagne, en qualité de membres de la famille du roi (l'Espagne faisant la distinction entre la famille royale officielle, et la famille du roi).


title: Iñaki Urdangarin

text: De la date de son mariage en 1997, jusqu'en ("affaire Noos, voir ci-après"), le duc était très actif au sein des activités royales, avec son épouse. Par exemple, pour reprendre des représentations récentes, recensées par le site de la Maison Royale d'Espagne :


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , le couple est invité par le président Barack Obama au gala de l'Institut hispanique des États-Unis.


title: Iñaki Urdangarin

text: En 2009, le gouvernement régional de la Catalogne reçoit les duc et duchesse de Palma de Majorque, afin de les nommer membres d'honneurs d'un cercle culturel, lié à la musique. En 2008, Ils président la finale de l'open de tennis de Barcelone, et remettent la coupe à Rafael Nadal.


title: Iñaki Urdangarin

text: Ils présideront également une exposition culturelle et historique, à Saragosse. La même année, le couple visite l'université Harvard avec l'ambassadeur d'Espagne aux États-Unis. Le lendemain, ils visitent la bibliothèque de Boston. En 2005, à Barcelone, le duc et la duchesse présidaient la remise d'un prix littéraire.


title: Iñaki Urdangarin

text: En , Iñaki Urdangarin et ses associés font l'objet d'une enquête dans le cadre de l'affaire Nóos, elle-même dérivée de l'affaire Palma Arena. Le , les médias annoncent le probable détournement de fonds publics à partir de l'Institut Nóos que préside Iñaki Urdangarin. L'enquête porte également sur Carlos García Revenga, trésorier de l'Institut Nóos et secrétaire des Infantes, au service de la Maison royale.


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , le palais de la Zarzuela publie un communiqué dans lequel il est précisé qu'Iñaki Urdangarin est écarté des activités officielles de la famille royale, pour son comportement jugé « non exemplaire », selon la Maison royale.


title: Iñaki Urdangarin

text: Dans son traditionnel message de Noël, le , le roi Juan Carlos fait implicitement allusion à cette affaire.


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , l'époux de l'infante Cristina d'Espagne est mis en examen pour malversation, fraude fiscale, trafic d'influence, escroquerie et blanchiment. L'audience devrait avoir lieu à la mi-2015.


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , l'infante Cristina est mise en cause dans cette affaire, soupçonnée de complicité dans les détournements de fonds présumés. Si la procédure est un temps suspendue à la demande du parquet le , l'infante est de nouveau inquiétée par la justice et devra comparaître pour complicité dans les délits contre le fisc.


title: Iñaki Urdangarin

text: Depuis 2013, l'affaire judiciaire de plus en plus axée sur son épouse, n'exempte pas pour autant Iñaki Urdangarin de poursuites. Ce qui amène les médias à dévoiler le statut de protection, dû à son rang, que lui accorde le gouvernement lors de déplacements nécessaires à l'instruction judiciaire, comme en .


title: Iñaki Urdangarin

text: En , il est révélé que le juge Castro à l'origine des poursuites contre l'infante Cristina et son époux, sera prochainement mis à la retraite. Le juge avait demandé à prolonger son temps de travail, pour continuer l'instruction de cette affaire, ce qui lui a été refusé.


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , l'ouverture du procès a lieu. Iñaki Urdangarin et son épouse comparaissent auprès de 16 autres prévenus. La prochaine audience est fixée au .


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , lors de son témoignage au tribunal, l'infante Cristina témoigne en sa faveur, en déclarant de nouveau être


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , la Justice requiert 19 ans et demi de prison à l'encontre d'Iñaki Urdangarin, et ne réclame aucune peine à l'encontre de son épouse, contrairement à l'accusation populaire (procédé judiciaire espagnol, qui permet à la partie civile de requérir) qui maintient une demande de 8 ans de prison.


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , les défenseurs d'Iñaki Urdangarin et de son épouse plaident pour un acquittement du couple. Il est rappelé qu'Iñaki Urdangarin s'est déjà acquitté d'un versement de 1,2 million d'euros, ordonné par la Justice. Par ailleurs, la défense met en évidence les dysfonctionnements de l'accusation populaire (l'association "Manos Limpias"), notamment en raison de ses propres affaires judiciaires, et à ce titre plaide pour l'acquittement. En effet, l'association "Manos Limpias" (Mains propres) est accusée de diverses fraudes financières, et surtout de tentative d'extorsion de fonds à l'encontre de l'infante et de son époux (voir ci-après) .


title: Iñaki Urdangarin

text: Lors de la comparution de son épouse, le , dans le bureau du juge Castro, un film de l'audition est réalisé. La vidéo clandestine est publiée par le journal "El Mundo". L'infante porte plainte. Cependant, plus d'un an après, la vidéo est toujours présente sur le site du journal. En , il est annoncé qu'un procès aura lieu, pour juger les protagonistes à l'origine de la vidéo.


title: Iñaki Urdangarin

text: Le couple doit faire face à d'autres fuites judiciaires dans les médias, qui touchent à la vie privée, notamment des mails qui n'ont pas de lien avec l'affaire. Par exemple, en , des échanges amicaux captés par la justice, entre Iñaki Urdangarin et des membres de la famille royale bulgare sont dévoilés.


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , l'association "Manos Limpias" (Mains propres) qui s'est portée partie civile contre Iñaki Urdangarin et l'infante Cristina fait l'objet de poursuites judiciaires. Son dirigeant Miguel Bernad est arrêté. Il est accusé de tentative d'extorsion de fonds auprès du couple, en ayant proposé de se retirer de l'accusation, contre la somme de 3 millions d'euros. Le procureur exige la prison à l'encontre de Miguel Bernad et de Luis Pinada (un autre protagoniste de l'affaire).


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , Iñaki Urdangarin est condamné à 6 ans et 3 mois de prison. Son épouse, l'infante Cristina, est relaxée, mais condamnée à une amende de .


title: Iñaki Urdangarin

text: Iñaki Urdangarin dépose un recours en appel. Le , le tribunal décide de le laisser libre, dans l'attente du second jugement en appel. En effet, le procureur n'exige pas d'incarcération, sous condition du versement d'une caution (de ). Les juges vont plus loin, et décident de laisser Iñaki Urdangarin, libre, sans même verser de caution


title: Iñaki Urdangarin

text: Le , la Cour Suprême espagnole, où Iñaki Urdangarin a porté l'affaire, révèle que l'expert du dossier a commencé à travailler en secret avec le juge Castro (qui avait mis en examen Iñaki Urdangarin et son épouse), bien avant que l'affaire ne soit instruite et que le juge soit saisi. Cet expert, du nom de Rafael Balaguer, ne nie pas les faits et révèle même qu'il n'a jamais été nommé officiellement par le tribunal. La Cour Suprême cite à comparaître Rafael Balaguer, pour faux témoignage, le .


title: Iñaki Urdangarin

text: Le Tribunal suprême rend son jugement le et baisse l'amende de l'infante à et fait passer la peine de prison ferme d'Iñaki Urdangarin à 5 ans et 10 mois, qui est incarcéré le à la prison de Brieva, à une centaine de kilomètres au nord de Madrid. Il est le premier (et le seul à ce jour) membre d'une famille royale contemporaine à être incarcéré.


title: Iñaki Urdangarin

text: À compter du , Iñaki Urdangarin est autorisé à sortir de prison deux jours par semaine, afin d'effectuer du bénévolat dans un centre d'hébergement de jour. Pour des raisons de sécurité, liées à la particularité de sa situation familiale, il est conduit à ce centre dans une berline aux vitres semi-teintées, comme le soulignent les médias. Son arrivée à ce centre est filmée et photographiée par les journalistes.


title: Iñaki Urdangarin

text: Lors de l'été 2013, son épouse et ses enfants s'installent en Suisse. L'infante Cristina loue un appartement dans un hôtel particulier de la rue des Granges (réputée pour être celle de nombreux aristocrates) à Genève.


title: Iñaki Urdangarin

text: Pour leur emménagement, la députée Loly Bolay, ancienne présidente du Grand Conseil genevois, rencontre le couple pour lui souhaiter la bienvenue.


title: Iñaki Urdangarin

text: Iñaki Urdangarin reste d'abord en Espagne, pour plus de commodité, en raison de l'affaire judiciaire (citée plus haut), puis il rejoint le nouveau domicile familial peu de temps après. Depuis, il n'est pas rare que la presse parle de la nouvelle vie de l'ex-duc et duchesse de Palma de Majorque, avec leurs quatre enfants.


title: Iñaki Urdangarin

text: Après la révélation dans la presse de son infidélité, Iñaki Urdangarin et l'infante Cristina se séparent le .


title: Iñaki Urdangarin

text: Par son mariage en 1997, Iñaki Urdangarin devient duc de Palma de Majorque, par "jure uxoris, "et à ce titre grand d'Espagne, avec prédicat d'« excellence ». Le , son beau-frère le roi Felipe VI retire ce titre ducal conféré à son épouse, et Iñaki Urdangarin en perd l'usage également, de fait .


title: Iñaki Urdangarin

text: Après le retrait du titre ducal à son épouse, il conserve néanmoins son prédicat d'excellence, Iñaki Urdangarin bénéficiant également de ce prédicat en qualité de grand-croix de l'ordre royal du Mérite sportif espagnol.


title: 30 (nombre)

text: Un polygone de trente côtés est appelé un triacontagone. L'icosaèdre et le dodécaèdre régulier ont trente arêtes.


title: Patrice Collazo

text: Patrice Collazo, né le à La Seyne-sur-Mer (Var), est un joueur et entraîneur français de rugby à XV. Durant sa carrière de joueur, il évolue au poste de pilier ( et ). Il remporte deux coupes d'Europe en 2003 et 2005 avec le Stade toulousain. En tant qu'entraîneur, il a fait remonter La Rochelle en Top 14 en trois ans.


title: Patrice Collazo

text: Formé au RC Toulon, Patrice Collazo commence sa carrière professionnelle au CA Bègles-Bordeaux (1993-1995). Il revient ensuite à Toulon, où il ne dispute qu'une quinzaine de matchs (1995-1996). Patrice Collazo fait ensuite son retour au CA Bègles Bordeaux (1996-2000) avant de signer au Stade Français Paris (2000-2001).


title: Patrice Collazo

text: Entre 2002 et 2005, il évolue au Stade toulousain, avec qui il remporte deux coupes d'Europe en 2003 et 2005. Le , il est titulaire avec le Stade toulousain en finale de la Coupe d'Europe, associé en première ligne à William Servat et Jean-Baptiste Poux, au Stade de Twickenham à Londres face aux London Wasps.


title: Patrice Collazo

text: En 2006, il retourne à Gloucester (2006-2008) avant de finir sa carrière de joueur en 2009 au Racing Métro 92.


title: Patrice Collazo

text: Patrice Collazo est international français. Il n'a évolué que 46 minutes sous le maillot bleu, à l'occasion d'un match contre l'équipe de Roumanie, le 28 mai 2000.


title: Patrice Collazo

text: En , il connaît son unique sélection avec les Barbarians français contre les Fidji à Toulon. Les "Baa-Baas" s'inclinent 17 à 15.


title: Patrice Collazo

text: Patrice Collazo prend sa retraite en 2009. Il reste au Racing Métro 92 puisqu'il devient co-entraîneur des espoirs.


title: Patrice Collazo

text: En 2011, il signe au sein de l'Atlantique Stade rochelais en tant qu’entraîneur de l'équipe professionnelle pour une durée de 2 ans plus une en option. De 2011 à 2014, il entraîne l'équipe aux côtés de Fabrice Ribeyrolles. En 2014, ils mènent le club à la victoire de la finale d'accession au Top 14, face au SU Agen.


title: Patrice Collazo

text: Au début de la première saison en première division, en 2014-2015, il est nommé manager général du club et est désormais épaulé par Xavier Garbajosa, entraîneur des arrières. La Rochelle termine ses deux premières saisons dans l'élite à la neuvième place du classement.


title: Patrice Collazo

text: En 2017, La Rochelle termine à la première place de la saison régulière de Top 14 et s'incline à la sirène, en demi-finale, face à Toulon.


title: Patrice Collazo

text: En 2018, pour sa première participation à la Champions Cup, La Rochelle se hisse jusqu'en quart de finale. En Top 14, les Rochelais terminent septièmes, échouant à deux points des phases finales.


title: Patrice Collazo

text: En mai 2018, le Stade rochelais décide finalement de se séparer de son manager à la suite de désaccords apparus avec ses entraîneurs adjoints.


title: Patrice Collazo

text: Patrice Collazo devient alors manager général du RC Toulon. La première saison est décevante : le RCT termine neuvième du championnat.


title: Patrice Collazo

text: En 2019-2020, le RC Toulon pointe à la quatrième place du classement au moment de l'interruption du championnat en raison de la pandémie de Covid-19.


title: Patrice Collazo

text: Patrice Collazo quitte le RCT le 26 octobre 2021, alors que le club varois est avant-dernier du Top 14 au tiers de la saison et avec un bilan tout juste à l'équilibre : 46 victoires, 42 défaites, 3 nuls.


title: Patrice Collazo

text: Il est consultant pour TF1 lors de la Coupe du monde 2019, diffusée en intégralité sur TF1 et TMC. Il participe au "Mag de la coupe du Monde" présenté par Denis Brogniart.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Le Loup-garou de Londres ("") est un film américano-britannique réalisé par John Landis et sorti en 1981.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Le film est un succès critique et commercial à sa sortie. Les maquillages et effets spéciaux sont particulièrement plébiscités. Rick Baker obtient notamment l'Oscar des meilleurs maquillages, le tout premier décerné par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences. "Le Loup-garou de Londres" acquiert au fil du temps un statut de film culte du genre. Il connaît une suite, "Le Loup-garou de Paris", réalisée par Anthony Waller et sortie en 1997.


title: Le Loup-garou de Londres

text: David Kessler et son ami Jack Godmann sont "backpackers" de New York. Ils sillonnent l'Angleterre et projettent de se rendre à Rome. Alors qu'ils se trouvent dans le parc national des North York Moors, ils font une halte dans un pub de la petite ville d'East Proctor, le mystérieusement nommé "Slaughtered Lamb" (« l'agneau abattu » en français). Les habitants locaux sont peu accueillants. Sur un mur, Jack aperçoit un pentagramme et commence à poser des questions. Face à la réaction des habitants, les deux amis américains décident de quitter les lieux. En chemin, il s'écartent de la route et se retrouvent perdus, en pleine nuit. Ils sont alors attaqués par un animal féroce. Jack Godmann est tué sur le coup.


title: Le Loup-garou de Londres

text: David est transféré à l'hôpital de Londres sous la direction du docteur Hirsch. Il essaye de reprendre des forces avec l'aide d'une jeune infirmière, Alex (Jenny Agutter), qui l'accueille bientôt chez elle. En proie à des hallucinations, il reçoit la « visite » de Jack, revenu d'entre les morts pour lui annoncer une terrible nouvelle : il serait atteint de lycanthropie. Se croyant fou, le jeune homme ignore les conseils de son ami mort-vivant. Mais lors de la nuit de pleine lune suivante, il se transforme douloureusement et avec horreur en loup-garou et se met en chasse dans la capitale britannique.


title: Le Loup-garou de Londres

text: John Landis commence à imaginer l'intrigue du film en 1969, alors qu'il officie comme assistant de production sur le tournage de "De l'or pour les braves" en Yougoslavie. Avec un technicien local, il voyage en voiture et rencontre des Roms. Ces derniers sont alors en pleine cérémonie rituelle et brûlent le corps d'un défunt pour être sûr qu'il ne reviendra pas à la vie. John Landis se demande comment lui réagirait au retour d'un mort. Il commence dès lors à imaginer l'histoire.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Deux ans plus tard, John Landis écrit et réalise son premier long métrage, "Schlock", qui sort en 1973 et devient peu à peu culte. Il connait ensuite trois succès au box-office américain avec les "Hamburger film sandwich", "American College" et "Les Blues Brothers". Cela lui permet de se faire financer 10 millions de dollars pour son film suivant par PolyGram Pictures, même si certains financiers sont partagés entre les aspects comiques et horrifiques du film.


title: Le Loup-garou de Londres

text: John Landis choisit Londres notamment car c'est et ajoute qu'il a été séduit par le mélange entre le gothique-victorien et le .


title: Le Loup-garou de Londres

text: PolyGram Pictures et les producteurs Peter Guber et Jon Peters voulaient Dan Aykroyd dans le rôle de David et John Belushi dans celui de Jack, mais John Landis refuse. Bien qu'il les ait dirigés dans son précédent film, "Les Blues Brothers", le réalisateur préfère engager de nouveaux acteurs moins connus. De plus, Dan Aykroyd et John Belushi sont pris par le tournage de "Les Voisins", qu'ils avaient proposé à John Landis.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Alors que Michael Beck est envisagé, David Naughton est choisi par John Landis qui l'aperçoit dans des publicités pour "Dr Pepper". Ironie du sort, la marque décidera de ne plus faire appel au comédien en raison des scènes de nu du film.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Le tournage s'est déroulé du au au Royaume-Uni. Il y a lieu à Effingham, à Londres (Bloomsbury, Earl's Court, Hampstead, Piccadilly, Regent's Park, Southwark et St. James's) et Powys au pays de Galles (Abergwesyn, Brecon Beacons et Crickadarn). Contrairement à la plupart des films, "Le Loup-garou de Londres" est tourné dans l'ordre chronologique.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Pour éviter le classement "R - Restricted" de la Motion Picture Association of America, John Landis coupe plusieurs plans de la scène de sexe entre Alex et David ainsi que certains plans du mort-vivant Jack. Il supprime aussi la séquence où l'on voit ce que fait le loup-garou aux trois sans-abri, après un projection test où le public a eu trop peur. John Landis avouera plus tard regretter ce choix.


title: Le Loup-garou de Londres

text: La musique originale du film est composée par Elmer Bernstein. Cependant, elle est assez courte. La bande originale est constituée principalement de chansons non originales comportent le mot "moon" (lune) dans leur titre :


title: Le Loup-garou de Londres

text: Le cinéaste avait souhaité deux chansons supplémentaires sur la bande originale du film : le "Moonshadow" de Cat Stevens, ainsi que l'interprétation de "Blue Moon" par Bob Dylan, mais les deux artistes refusent.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Il a reçu un accueil critique très favorable, recueillant 89 % de critiques positives, avec une note moyenne de 7,6/10 et sur la base de 44 critiques collectées, sur le site agrégateur de critiques Rotten Tomatoes.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Le film a connu le succès commercial, rapportant environ au box-office en Amérique du Nord pour un budget de . En France, il a réalisé .


title: Le Loup-garou de Londres

text: John Landis avait écrit une suite en 1991 qui devait être à nouveau produite par PolyGram, mais Michaël Kuhn, son directeur artistique retoqua le script et le projet fut annulé.


title: Le Loup-garou de Londres

text: "Le Loup-garou de Paris" ("An American Werewolf in Paris"), réalisé par Anthony Waller en 1997, n'est pas à proprement parler une suite, les deux films n'ayant comme seul lien que le concept de départ.


title: Le Loup-garou de Londres

text: Film culte, "Le Loup-garou de Londres" fait notamment partie de l'ouvrage "1001 films à voir avant de mourir" (2003).


title: Le Loup-garou de Londres

text: Michael Jackson sera tellement impressionné par le film qu'il fera appel à John Landis deux ans plus tard pour le clip de "Thriller". Le film a par ailleurs influencé plusieurs réalisateurs des générations suivantes. Dans le numéro spécial "40 réalisateurs cultes en 40 images-chocs" de "Mad Movies" publié en 2012, le cinéaste britannique Edgar Wright loue les qualités du film et l'importance qu'il a eue dans sa carrière. Il avoue avoir été principalement été marqué par une image : .


title: Le Loup-garou de Londres

text: En , il est annoncé que Dimension Films développe un "remake". En , il est confirmé que Max Landis, fils de John Landis, écrira et réalisera le film. En , Max Landis confirme sur Twitter qu'il vient de finaliser la première version du script. Cependant, depuis 2019, le projet est remis en question après plusieurs accusations de harcèlement sexuel et moral à l'encontre de Max Landis.


title: Joan Rivers

text: Joan Alexandra Molinsky, plus connue sous le nom de Joan Rivers, est née le à New York et morte le dans la même ville, est l'une des plus célèbres animatrices de la télévision américaine (de 1980 à 2010) connue pour son humour controversé. Elle est aussi une productrice de télévision, une femme d'affaires, une écrivaine, une humoriste et une comédienne américaine. Elle se fait connaitre du public américain à partir de 1965, comme animatrice du "Tonight Show" aux côtés de Johnny Carson. En 1986, elle crée, produit et anime son propre talk-show, , sur le Fox Network, puis le . À partir de 1994, elle crée et produit divers shows et émissions de télévision avec sa fille .


title: Joan Rivers

text: Joan Alexandra Molinsky naît dans l'arrondissement new-yorkais de Brooklyn, elle est la fille cadette de Meyer C. Molinsky, un médecin, et de Beatrice "Grushman" Molinsky, tous les deux sont de confession juive et ont fui l'Union soviétique . Ses parents s'installent ensuite à Larchmont, dans la grande banlieue newyorkaise. Elle intègre , une université d'arts libéraux, puis poursuit ses études au Barnard College, elle y obtient en 1954 un Bachelor of Arts en littérature anglaise. Elle membre de la sororité Phi Beta Kappa, Elle est employée au département publicité de la chaîne de grands magasins Lord & Taylor, puis travaille pour .


title: Joan Rivers

text: Contre l'avis de ses parents, elle décide d'entreprendre une carrière d'actrice. Elle tient de petits rôles dans des productions Off-Broadway. Pour subvenir à ses besoins, elle travaille comme intérimaire et écrit un spectacle de stand-up, qu'elle joue dans les clubs du quartier de Greenwich Village à la fin des années 1950. Son agent artistique Tony Rivers lui suggère d'adopter un nom de scène, elle opte pour « Joan Rivers ». Au début des années 1960, le propriétaire du club "", qui doute de ses capacités à réussir en solo, lui présente Jim Connell et Jake Holmes et met sur pied un trio comique, baptisé "Jim, Jake and Joan", sans rencontrer le succès. En 1961, la jeune actrice rejoint la troupe "The Second City" à Chicago, ce qui lui permet de travailler l'improvisation théâtrale. Elle signe un contrat avec l'agent artistique Roy Silver. Grâce lui, Rivers écrit pour l'émission , ainsi que pour les humoristes Bob Newhart et Phyllis Diller.


title: Joan Rivers

text: En 1965, Joan Rivers est invitée à se produire dans "The Tonight Show", le talk-show de fin de soirée animé par Johnny Carson et diffusé sur le réseau NBC. Elle se fait connaître du grand public grâce à l'émission, où elle retourne à plusieurs reprises. Au cours des années 1980, elle remplace régulièrement l'animateur lorsque celui-ci s'absente de l'antenne. En 1986, Rivers obtient son propre talk-show sur le nouveau réseau américain Fox Network. est diffusé au même horaire que "The Tonight Show", ce qui irrite Johnny Carson. L'animateur coupe les ponts avec Joan Rivers, et ne la réinvitera jamais plus dans son émission. L'audience de "The Late Show" diminue rapidement et Fox renvoie Edgar Rosenberg, producteur de l'émission et second mari de Joan Rivers, puis se sépare de l'animatrice. Elle fait son retour en 1989 avec "The Joan Rivers Show", une émission diffusée en matinée par le réseau Fox jusqu'en 1993.


title: Joan Rivers

text: À partir de 1990, Joan Rivers apparaît sur QVC, une chaîne du câble spécialisée dans le télé-achat sur laquelle elle présente sa propre collection de bijoux. En 1994, elle anime "Can We Shop?", une émission de télé-achat diffusée en syndication. Joan Rivers et sa fille réalisent des interviews de célébrités lors des cérémonies de remise de prix, notamment les Emmy Awards. À partir de 1996, leur émission est diffusée par la chaîne Entertainment Television (E!), filiale de NBCUniversal. Elle rassemble 1,6 million de téléspectateurs lors de sa dernière diffusion en 2003. L'année suivante, Rivers et sa fille signent un contrat de 8 millions de dollars et sont recrutées par ' pour animer une émission similaire. En 2006, Joan Rivers conduit sa interview avant la . En 2009, elle participe à la saison de "The Celebrity Apprentice", l'émission de téléréalité de NBC animée par Donald Trump, et est déclarée vainqueur. À partir de , elle coanime l'émission hebdomadaire sur la chaîne E!. En compagnie de Giuliana Rancic, Kelly Osbourne et , elle critique les tenues vestimentaires des stars. À partir de , la chaîne WE tv diffuse ', une émission de téléréalité mettant en scène Joan et Melissa Rivers. La mère et la fille collaborent également sur la web-série "", disponible sur YouTube depuis .


title: Joan Rivers

text: La popularité de Joan Rivers culmine au milieu des années 1980, elle est alors la mieux payée parmi les personnalités du monde du spectacle se produisant dans les établissements du Las Vegas Strip.


title: Joan Rivers

text: Joan Rivers est l'une des librettistes de la comédie musicale "Fun City", montée à Broadway en 1972 au .


title: Joan Rivers

text: En 1988, elle remplace l'actrice Linda Lavin et reprend le rôle de Kate dans , une pièce de Neil Simon montée au .


title: Joan Rivers

text: En 1994, Rivers est la co-auteure avec Erin Sanders et de "Sally Marr...and her escorts", monté au . Sa participation sur la scène lui vaut une nomination aux Tony Awards.


title: Joan Rivers

text: En 2008, elle joue dans "Joan Rivers: A Work in Progress by a Life in Progress", dont elle est l'auteure.


title: Joan Rivers

text: En 1968, Joan Rivers obtient un petit rôle dans le film "Le Plongeon" ("The Swimmer") de Frank Perry qui sera la première de ses apparitions marginales à l'écran.


title: Joan Rivers

text: En 1978, elle écrit et réalise la comédie , dans laquelle l'acteur Billy Crystal tient le premier rôle.


title: Joan Rivers

text: En 2008, Ricki Stern et Annie Sundberg la suivent durant plusieurs mois afin de réaliser un film documentaire à son sujet, intitulé "". Le film, dont la première a lieu en 2010 au festival du film de Sundance, est bien accueilli par la critique.


title: Joan Rivers

text: Pendant plus de vingt ans, Joan Rivers soutient l'organisation caritative "God's Love We Deliver", qui fournit des repas gratuits aux résidents de New York atteints de maladies graves. Membre du conseil d'administration, elle a aidé à collecter les fonds nécessaires à la rénovation du siège de l'association. L'actrice distribue des repas avec des membres de sa famille, notamment à l'occasion de Thanksgiving. Après son décès une fondation qui porte son nom continue de soutenir "God's Love We Deliver".


title: Joan Rivers

text: Joan Rivers est une républicaine et n'a jamais oublié ses racines juives, n'hésitant pas à utiliser son humour pour lancer des blagues juives maniant l'ironie plus ou moins acide et peut se montrer très acerbes contre les antisémites, ainsi à la suite du film "La Passion du Christ," quand elle apprend que son réalisateur Mel Gibson a été condamné pour conduite en état d'ivresse elle dit "" / "Il est un fils de pute antisémite. Il devrait crever !" (sic).


title: Joan Rivers

text: Les grands-parents de Joan Rivers se sont installés aux États-Unis afin de fuir la révolution russe. En 1955, Rivers épouse James Sanger, dont elle a fait la connaissance alors qu'elle était employée par les magasins . Ils divorcent au bout de six mois. Elle se remarie en 1965 avec , qui produit plusieurs de ses spectacles et show télévisés. Il est le père de , née en 1968. Rosenberg se suicide peu après son renvoi par NBC et est retrouvé mort dans un hôtel de Philadelphie en .


title: Joan Rivers

text: L'actrice, qui déclare se trouver « laide », a fréquemment recours à la chirurgie esthétique et aborde volontiers le sujet durant ses spectacles. Dans son livre "Men Are Stupid… And They Like Big Boobs: A Woman's Guide to Beauty Through Plastic Surgery", paru en 2009, elle énumère les parties de son corps ayant été « refaites », dont ses lèvres, son nez, ses yeux et sa poitrine, et déclare se faire injecter du botox. Interrogée en 2012 par l'animateur Anderson Cooper, qui lui demande si le nombre d'interventions qu'elle a subies s'élève bien à 734, elle répond sur le ton de la plaisanterie : « Non, 739 ! ».


title: Joan Rivers

text: Le , Joan Rivers est opérée des cordes vocales par un médecin de l'Upper East Side. Durant l'intervention, elle est victime d'un arrêt cardiaque. L'actrice est transportée au Mount Sinai Hospital, où les médecins la plongent dans un coma artificiel. Le lance une enquête à la suite de son décès, déclaré le .


title: Joan Rivers

text: Le , un service commémoratif se déroule au temple Emanu-El de New York, auquel sont invitées des personnalités du spectacle, de la mode et des médias, dont les acteurs Hugh Jackman et Alan Cumming, les actrices Sarah Jessica Parker et Whoopi Goldberg, l'humoriste Kathy Griffin, le styliste Michael Kors, les journalistes Barbara Walters et Diane Sawyer, ainsi que l'animateur Howard Stern, qui prononce l'éloge funèbre.


title: Joan Rivers

text: Après la cérémonie funéraire, la dépouille de Joan Rivers a été incinérée, ses cendres ont été remises à des proches


title: Casca

text: Elle fait partie de la Brigade des Faucons, menée par Griffith, dont elle est le second officier après lui. Elle a la réputation d'être la meilleure combattante de la troupe après Griffith et Guts.


title: Casca

text: Casca est originaire d'un village de paysans d'une région frontalière du Royaume de Midland. Ses parents, accablés par les taxes et la guerre, furent contraints de la vendre à un noble de passage alors qu'elle était enfant. Le noble tenta de la violer mais Griffith l'a secourue en lui donnant une épée pour se défendre. Elle tua son agresseur, puis rejoignit la Bande des Faucons, alors simple rassemblement de bandits. Elle gravit les échelons grâce à sa maîtrise de l'épée et à sa volonté, pour finalement devenir le bras droit de Griffith. Elle a pour lui des sentiments ambigus oscillant entre la vénération presque mystique et des sentiments amoureux. En revanche, Griffith ne voit en Casca qu'un soldat dévoué et talentueux, et ne lui rend pas ses sentiments. Il place toutefois en elle une confiance absolue.


title: Casca

text: Plus tard, elle rencontrera Guts, à qui elle reprochera longtemps de détourner Griffith de son but. Elle et Guts se rapprocheront finalement après avoir eu plusieurs occasions de se sauver l'un l'autre. Casca se détachera également petit à petit de Griffith, comprenant que celui-ci ne pourra jamais être celui qu'elle voudrait voir, étant prisonnier de son ambition.


title: Casca

text: Après la capture de son chef, elle assumera provisoirement le rôle de chef des Faucons, puis, rejointe par Guts, elle parviendra à sauver Griffith des geôles du Roi du Midland où il était emprisonné.


title: Casca

text: Suite à l'éclipse, Casca perdra la tête après avoir reçu la marque du sacrifice et été violée par Femto, le God Hand autrefois nommé Griffith. Guts et elle ne seront après cela jamais à l'abri du Mal, portant tous deux le symbole des God Hand qui les désignent comme morts en sursis. Elle risquera maintes fois de mourir, mais sera protégée par Griffith, Guts et leur enfant. Elle est désormais souvent accompagnée de Dame Farnese qui joue un peu le rôle de nounou pour elle.


title: Casca

text: Casca est le symbole de la femme forte dans "Berserk". Sa volonté lui permet des actions d'éclats, elle est réfléchie, intelligente et ne baisse jamais les bras. C'est une combattante habile, ayant menée sa vie par l'épée, elle s'est affranchie de ses liens en tuant, et à cet égard elle est respectée dans toute la bande ; seuls Guts et Griffith ont plus de prestige qu'elle. Néanmoins, Casca n'est pas non plus un monstre tels que Guts et Griffith et elle reste faible face à l'horreur des Apôtres, bien que ne leur abandonnant rien. Ainsi, n'ayant pas la haine de Guts, elle ne peut supporter l’Éclipse et sombre dans la folie. Finalement, avec des personnages comme Judeau, Casca se pose comme un personnage vraiment humain, en opposition avec les démons que sont Guts ou Griffith.


title: Ressentiment antifrançais aux États-Unis

text: Le ressentiment antifrançais aux États-Unis ou francophobie américaine désigne un ensemble de comportements, croyances, de stéréotypes et de caricatures dans l'opinion américaine concernant les Français et la France, qui s'accompagne de divers degrés d'ignorance des réalités de l'histoire des relations franco-américaines et s'intensifie lors des périodes de tension dans ces relations. Le terme de « French bashing » désigne aussi bien le dénigrement de la France à l'étranger que l'autodénigrement français en lien avec un certain déclinisme.


text: La francophobie aux États-Unis après 1945 inverse un précédent sentiment francophile. Du point de vue patriotique américain, la France fut le premier allié des révolutionnaires américains. Quand le marquis de La Fayette parcourut les États-Unis en 1824-1825, il fut accueilli en héros en tant que première célébrité américaine, et de nombreuses nouvelles localités furent baptisées en son honneur, comme , ou encore .


text: L'ambivalence politique du Second Empire pendant la guerre de Sécession n'empêche pas la France d'être un point de ralliement pour les classes américaines cultivées, surtout du Sud, qui embrassent les styles et les produits de luxe français : elles étudiaient les Beaux-Arts, la cuisine française régnait sur les grandes tables américaines, et les femmes de la classe supérieure suivaient la mode parisienne. Mais dans le Nord industriel et populaire, où de nombreux immigrants sont d'origine allemande, la France est synonyme d'intrigues, de divisions, de prétentions.


text: Après la Première Guerre mondiale à laquelle participèrent des volontaires américains dès le début, et les troupes américaines à partir de 1917 (« Lafayette nous voilà ! » - général Pershing), et qui fut pour la France l'occasion de découvrir le jazz noir américain (orchestres des régiments « colorés » - Jim Europe), une génération de riches Américains, et de nombreux artistes tels que Natalie Clifford Barney, Edith Wharton ou encore Francis Scott Key Fitzgerald s'expatrièrent pour mener une vie de bohème à Paris durant les années folles.


text: La crise de 1929 met un frein au style de vie international et durant les années 1930 les relations franco-américaines se distendent à mesure que l'isolationnisme gagne les États-Unis.


text: Contrairement à un préjugé tenace, ce n'est pas la défaite militaire de la France en juin 1940 qui a choqué les Américains francophiles et détruit dans leur culture populaire l'image idyllique de Paris, exprimée par "The Last Time I Saw Paris" (« La dernière fois que j'ai vu Paris »), succès de Tony Martin en 1941, et par "Un Américain à Paris" (1951), qui reflétaient d'ailleurs davantage la période des années folles des années 1920 que celle des années 1930. Ce qui a porté un coup historique à la francophilie américaine (et pas seulement américaine), c'est l'armistice du 22 juin 1940 violant l'engagement interallié du 28 mars 1940, et la mise en place de la politique de collaboration avec l'Allemagne nazie, évènements perçus dans les pays anglo-saxons comme une « trahison », et ailleurs comme un reniement des valeurs morales jusque-là diffusées par la France.


text: Le maréchal Pétain ayant reçu ses pleins-pouvoirs du Parlement, les États-Unis reconnaissent le régime de Vichy et jusqu'en 1944, le considèrent comme légitime : le général de Gaulle n'est, à leurs yeux, qu'un supplétif des armées britanniques. Ce régime de Vichy qu'ils combattent en Syrie, en Afrique du Nord et outre-mer, est pour les anglo-saxons un co-belligérant de l'Axe à occuper et à administrer militairement, et les exigences de De Gaulle pour imposer la France libre comme seule représentante légitime du pays, et pour la faire figurer aux côtés des « Trois Grands » parmi les puissances victorieuses de la Seconde Guerre mondiale, leur semblent excessives.


text: C'est pourquoi le sentiment prédomine aux États-Unis, et aussi en Grande-Bretagne, que la libération de la France d'une occupation dont le gouvernement français était complice, est l'œuvre quasi-exclusive des soldats américains et britanniques, délivrant une population pauvre, sale, affamée et prête à tous les trafics et les prostitutions pour survivre.


text: La paix n'améliore pas les relations entre les États-Unis et la France, car De Gaulle, qui s'était déjà opposé à Franklin Roosevelt durant la guerre, se montre conciliant envers les communistes, or Washington refuse d'admettre que c'était la condition incontournable de la paix sociale et de la reconstruction. Washington se montre également critique envers la politique française dans la guerre d'Algérie et s'oppose à la France (et au Royaume-Uni) pendant la crise de Suez, en 1956.


text: Dix ans plus tard, la demande française d'un statut à part dans l'OTAN se heurte à un refus, et la France quitte le commandement intégré (dont l'état-major était installé sur le sol français). Lorsque De Gaulle annonce par téléphone à Lyndon Johnson qu'il allait expulser les bases américaines et tout leur personnel de son territoire, le président américain lui aurait demandé si cela incluait les quelque Américains qui y étaient enterrés.


text: Israël s'étant rapproché des États-Unis et les pays arabes montant en puissance, le gouvernement du général De Gaulle se montra plus sensible à la cause palestinienne au Moyen-Orient, et de plus, se mit à critiquer la guerre du Viêt Nam (américaine), déjà très impopulaire en France. En commentant l'épisode vietnamien, l'écrivain et journaliste Jean-François Revel affirme qu'« en déployant cet antiaméricanisme, inspiré ou plutôt décuplé par la guerre du Viêt Nam, les Européens et surtout les Français, de façon plus remarquablement injustifiée, oubliaient ou feignaient d'oublier que la guerre américaine du Viêt Nam était le rejeton direct de l'expansion coloniale européenne en général et de la guerre française d'Indochine en particulier. C'est parce que la France aveugle avait refusé toute décolonisation après 1945 ; c'est parce qu'elle s'était fourvoyée dans une guerre lointaine et interminable durant laquelle elle avait d'ailleurs maintes fois imploré et parfois obtenu l'aide américaine ; c'est parce que la France battue à Diên Biên Phu avait dû signer en 1954 les désastreux accords de Genève, livrant le nord du Viêt Nam à un régime communiste qui s'était aussitôt empressé de violer lesdits accords ; c'est donc indubitablement à la suite d'une longue suite d'erreurs politiques et d'échecs militaires de la France que les États-Unis furent amenés plus tard à intervenir ».


text: Le soutien apparent de De Gaulle à l'indépendance du Québec (« Vive le Québec libre ! » en ) fut aussi ressenti comme une provocation par les États-Unis, déjà irrités par les relations plus ou moins amicales de la France avec les pays communistes, dont l'URSS. La France a poursuivi un programme d'armement nucléaire national et développé ses capacités militaires pour rompre sa dépendance vis-à-vis des États-Unis. Durant cette période, les relations franco-américaines étaient au plus bas.


text: Les relations franco-américaines se détendirent un peu sous Georges Pompidou, mais des tensions intermittentes subsistaient. La France voyait l'Union européenne comme un contrepoids à la puissance américaine, et travailla notamment au développement d'une monnaie pouvant contrebalancer le dollar dans le commerce mondial. La France a aussi consacré beaucoup d'efforts à la conservation de ses liens avec l'Afrique de l'Ouest. Le gouvernement américain est resté assez distant envers la France et a poursuivi des relations nettement plus proches avec des États comme le Royaume-Uni.


text: Plus récemment, des tensions s'alimentèrent avec l'affaire des quotas sur les films américains en France (accord Blum-Byrnes), l'opposition aux essais nucléaires français dans le Pacifique, les visions divergentes sur la finalité de la construction européenne (l'Europe puissance perçue comme un contre-pouvoir) notamment concernant la défense européenne.


text: Dans les années 1990, les médias dominants américains présentent régulièrement la France comme archaïque et arrogante.


text: En 2003, la francophobie est revenue au premier plan aux États-Unis lorsque la France refusa d'approuver le plan d'invasion de l'Irak présenté par les États-Unis au Conseil de sécurité des Nations unies. Alors que d'autres nations étaient aussi ouvertement opposées au plan (notamment l'Allemagne, la Russie et la Chine), la France essuya des critiques particulièrement féroces.


text: La France et la Russie, toutes deux membres permanents de Conseil de sécurité des Nations unies, s'opposèrent le à une nouvelle résolution autorisant l'invasion de l'Irak. Comme d'autres nations étaient aussi ouvertement opposées à une invasion, sont ceux qui se demandèrent pourquoi la France était ainsi mise en avant. pensent que cela vient du fait qu'elle est membre permanent du Conseil de sécurité et menaça de mettre son veto. considèrent qu'il s'agit d'une manipulation médiatique rendue possible par la concentration des médias américains, particulièrement liés à l’administration politique au pouvoir, et que la France fut utilisée comme bouc émissaire pour éviter de mentionner et discuter de tous les autres pays opposés. Il a aussi été avancé que l'accusation d'antiaméricanisme primaire a servi à éluder un débat sur les raisons invoquées par la France, à savoir le fait que la France considérait que les armes de destruction massive de l'Irak, alléguées par le gouvernement américain, ne présentaient pas un danger clair et immédiat et que la guerre ne pourrait que déstabiliser le Moyen-Orient sans apporter de solution à long terme, tout en y favorisant l’émergence d’un front d’opposition panarabe face à un tel interventionnisme dépourvu de toute légitimité légale.


text: La dernière en date sur le plan diplomatique se déroula à la veille de l'invasion de l'Irak en 2003, et fut amplifiée à compter de la fin de l'année 2002, ce que traduisent les propos prêtés à Condoleezza Rice au printemps 2003 (alors conseillère à la Sécurité nationale) : pour leurs postures.


text: Le secrétaire américain à la Défense Donald Rumsfeld a notoirement qualifié la France et l'Allemagne de « Vieille Europe » tout en qualifiant de « nouvelle Europe » les nombreux pays de l'Est qui soutenaient la position américaine - afin d'obtenir un appui contre la puissance russe. Ceci a réveillé les craintes que l'élargissement de l'Union européenne soit utilisée par les États-Unis pour diviser les États européens. Cette interprétation reste cependant très discutable : l'expression"« Vieille Europe » désigne traditionnellement aux États-Unis l'intelligentsia des universités de Nouvelle-Angleterre (qui s'était opposée à cette guerre), sans s'intéresser à ce qui se passe outre-Atlantique.


text: L'ancien maire de New York Ed Koch a déclaré lors d'un show radio américain « "Gallia delenda est" », « La Gaule doit être détruite », faisant allusion au mot de Caton l'Ancien « "Carthago delenda est" ». Il a néanmoins ajouté qu'il ne fallait pas prendre sa déclaration au pied de la lettre.


text: En , John McCain, qui sera le candidat du Parti républicain aux élections présidentielles de 2008, déclare sur la chaîne Fox News : .


text: Le ministre français des Affaires étrangères de l'époque, Dominique de Villepin, s'est distingué dans la critique de la position américaine sur l'Irak.


text: Pendant l'hiver 2002-2003, l'expression au départ humoristique de « "Cheese-eating surrender monkeys" » (« singes capitulards bouffeurs de fromage ») venant d'un épisode télévisé des "Simpson" de 1995 pour nommer les Français (c'est le jardinier d'origine écossaise Willie qui l'utilise), s'est répandue dans certains tabloïds et médias. Le contributeur Jonah Goldberg du magazine "National Review", un important magazine américain conservateur, prétend être à l'origine de cette mode. Cette expression restée depuis et qui a même fait son apparition à deux reprises dans le dictionnaire de citations Oxford. De nombreux commentateurs et politiciens américains, dont Andy Rooney sur le programme de télévision "60 Minutes" (diffusé le dimanche à 19 heures, depuis 1968), ont traité la France d'ingrate à cause de son opposition à la politique étrangère américaine alors que des soldats américains s'étaient battus en France contre l'Allemagne nazie durant la Seconde Guerre mondiale.


text: Ces sentiments se sont accrus par un incident en , quand des vandales ont profané des tombes de soldats britanniques morts en France pendant la Première Guerre mondiale ou l'on pouvait lire . Bien qu'aucun Américain ne fût enterré dans ce cimetière, l'incident a alimenté le sentiment anti-français aux États-Unis.


text: Des autocollants ("bumper stickers", qu'on colle à l'arrière des automobiles et sur le pare-choc) ont été imprimés avec des slogans comme : « » (« L'Irak d'abord, la France ensuite ! ») et « » (« D'abord l'Irak, puis Chirac ! »). Des slogans américains plus traditionnels (insultants ou humoristiques selon les points de vue), ont été repris et dirigés contre la France, exemple ; « » (« France, embrasse mon cul d'Américain »), ou encore « » (« Le Texas est plus grand que la France »), ce qui est géographiquement vrai pour le Texas, mais ce slogan a été repris pour d'autres États américains, quand bien même la plupart sont plus petits par la superficie.


text: Le , les menus des cafétérias des trois bâtiments de bureau de la chambre des représentants des États-Unis ont changé le nom des "French fries" (« frites françaises », qui est l'appellation normale pour désigner des frites aux États-Unis) en « "freedom fries" » (« frites de la liberté ») dans un reproche culinaire adressé à la France, appuyant l'opinion populaire américaine sur l'opposition française à la position diplomatique des États-Unis. Les "French toasts" (« toast français », soit le pain perdu) ont aussi été rebaptisés « "freedom toast" » (« toasts de la liberté ») dans certains établissements.


text: Dans un esprit similaire, durant la Première Guerre mondiale, le terme « "sauerkraut" » (terme d'origine allemande pour la choucroute) a été rebaptisé « "liberty cabbage" » (« chou de la liberté »), les « "French toast" » ont alors remplacé les « "German toast" » (« toasts allemands »).


text: En , le député Billy Tauzin de Louisiane, le seul Cadien de la chambre des représentants, a retiré les pages francophones de la section officielle de son site web en protestation contre la position de la France sur la question irakienne. Depuis 1999, la version française était la version par défaut de son site.


text: Quelques Américains ont même acheté du vin français pour le verser dans le caniveau au lieu de le boire. Certains ont noté que quoi que l'on fît du vin, l'acheter rapportait toujours de l'argent à ceux qui l'avaient produit.


text: La chaîne de restauration rapide Subway aux États-Unis, a affiché une publicité jouant sur les mots, désignant la France comme une poule mouillée. Il y est écrit « », qui pourrait se traduire par « La France et le poulet, d'une certaine façon, ça va juste ensemble » (« » en anglais veut dire « poulet » mais également « poule mouillée »).


text: En 2003, par exemple, un groupe de lycéens français a dû annuler un voyage à Philadelphie en Pennsylvanie, dans le cadre d'un échange scolaire et culturel avec un lycée américain, la Springside School. Un professeur de ce lycée a annoncé que son école avait décidé de suspendre l'échange pour les années 2003 et 2004, la raison invoquée étant la francophobie de certaines familles d'accueil en raison de la position de la France au sujet de la guerre d'Irak.


text: Cette ambiance haineuse a nui au candidat à la présidence John Kerry, qui avait de la famille en France et parlait couramment français. Dans son autobiographie, Christine St-Pierre, reporter internationale de Radio-Canada, raconte que dans l'autobus de campagne de Kerry, en , elle a osé lui poser une question en français, à quoi Kerry, après avoir hésité, lui a simplement répondu : « Pas maintenant. » Tous les journalistes présents ont alors assailli M St-Pierre pour savoir si c'était bien des mots français qu'il avait prononcés. En effet, dans le contexte sociopolitique, les affiliations françaises de Kerry étaient portées à son passif; on l'avait même affublé du quolibet « Jean F. Chéri ». Christine St-Pierre précise que « jusqu'aux élections de novembre, il ne dira plus jamais un mot de français ».


text: En 2003, lors de l’invasion de l’Irak, et même après, les blagues sur l'armée française sont monnaie courante aux États-Unis faisant référence à la défaite française de 1940.


text: Au cours de l'année 2003, le bombardement Google a été utilisé afin que la recherche « » (« victoires militaires françaises »), aboutisse au résultat « » (« Vous avez voulu dire : défaites militaires françaises »), en renvoyant l'utilisateur vers une fausse page d'erreur. La recherche pour « » renvoyant vers une liste de défaites françaises.


text: Depuis le début des discussions à l'ONU sur la guerre en Irak, un certain nombre de journalistes, d'animateurs et d'humoristes américains sont les auteurs de blagues péjoratives sur l'armée française. Jay Leno (tout comme ses confrères David Letterman, Conan O'Brien, Dennis Miller, Craig Kilborn, etc.) déclare par exemple sur le plateau du "The Tonight Show" le : .


text: En , le journaliste George Will du "Washington Post" décrit la retraite militaire comme un exercice dans lequel la France affinait son savoir-faire depuis 1870.


text: Début 2003, des élus et des médias américains ont lancé des appels au boycott des produits français et de la France. Le plus connu dans ce domaine et sans doute le plus virulent est Bill O'Reilly, un journaliste et présentateur de télévision de la chaîne Fox News. Un site internet a été créé uniquement dans ce but. O'Reilly a également menacé de lancer un appel au boycott contre le Canada car celui-ci accueillait des déserteurs de l'US army. S'adressant à une journaliste canadienne dans son émission "The O'Reilly Factor" : , ajoutant . Ce chiffre, ne reposant sur aucune base réelle sera contesté puisque le pic de boycott de produits français n'aura duré qu'un mois, sans réelles conséquences sur le commerce entre les deux pays. Selon le Bureau du recensement des États-Unis, les États-Unis ont importé 2,26 milliards de dollars US en biens et services français en , en hausse de 2,18 milliards de dollars US en .


text: Un certain nombre de facteurs peuvent expliquer l'inefficacité du boycott. Les appels au boycott étaient axés sur les produits stéréotypée associés à la France (vins, fromage et des produits de luxe). Ceux-ci constituent une petite minorité du commerce français (0,8 %), alors que les produits moins médiatisés mais plus important par leur chiffre d'affaires n'ont pas été ciblés.


text: Selon le président de IC&A Inc., une entreprise qui n'importe que des produits français de décoration a vu la demande pour ses produits tombée de 50 à 40 % depuis . Le MEDEF a rapporté que « des entreprises françaises souffrent à cause de la position de la France sur la question irakienne »<ref name="CNN_16/04/2003"> French wines feel the distaste - CNN, 16 avril 2003</ref>.


text: Des médias américains conservateurs ont largement contribué à faire passer l'idée que les touristes américains couraient un risque pour leur sécurité à aller en France, en raison de l'antiaméricanisme supposé des Français et des possibles représailles contre les touristes. Bien qu'aucune agression n'ait été rapportée sur un touriste américain en France, en raison des positions de son gouvernement concernant la guerre d'Irak, de nombreux Américains ont décidé d'annuler ou de reporter leur voyage en France, principalement par crainte d'un mauvais accueil, plus que par réaction francophobe. Le nombre de visiteurs américains plonge de 80 % dans la première moitié de 2003 comparé à la même période en 2002.


text: En 2004, le candidat démocrate à l'élection présidentielle, John Kerry déclarait qu'il parlait français et qu'il avait de la famille en France. De ce fait il avait dû subir les moqueries de ses opposants républicains lui reprochant également son look jugé trop français.


text: Pendant les primaires républicaines pour la nomination du candidat à l'élection présidentielle 2012, le candidat Newt Gingrich a publié une publicité télévisée attaquant son rival Mitt Romney lui reprochant de parler lui aussi français. On pouvait entendre à la fin de la publicité .


text: Pendant la controverse entre la France et les États-Unis à propos de l'engagement en Irak, certains éditorialistes et politiciens américains ont utilisé des blagues antifrançaises, souvent très féroces.


text: De nombreuses blagues suggéraient que les Français étaient incapables de réussite militaire et prompts à collaborer avec l'envahisseur et les terroristes ; Les préjugés exploités sont notamment :


text: Cependant, la francophobie aux États-Unis semble diminuer : en effet, dans un sondage effectué en pour le CSA et la French-American Foundation France, 48 % des Américains reconnaissent la France comme un partenaire et 41 % ont de la sympathie envers la France. Selon le même sondage, 9 % des Américains éprouvent de l'antipathie envers la France (alors que 15 % des Français n'aiment pas les États-Unis).


text: Un sondage du Pew Research Center publié le , montre que 62 % des Américains ont une bonne opinion de la France. Et selon un dernier sondage Gallup publié le , 63 % des Américains ont une bonne opinion de la France, contre 31 % qui ont une mauvaise opinion. Le chiffre ne montre pas d'amélioration notable par rapport au dernier sondage.


text: En 2015, une étude projetait que la France serait le quatrième pays le plus visité par les touristes Américains pendant l'année, loin derrière le Mexique et le Canada (deux pays limitrophes) et juste derrière la Grande-Bretagne.


text: L'affaire Dominique Strauss-Kahn est l'occasion d'une nouvelle vague de ressentiment antifrançais aux États-Unis. L'émoi suscité dans l'opinion française par la diffusion de films montrant Dominique Strauss-Kahn menotté et encadré par des policiers, sa figure mal rasée lors de la première audience, et son incarcération participe des tensions franco-américaines à ce moment. Alors qu'en France une grande partie de la classe politique prend parti pour Dominique Strauss-Kahn, aux États-Unis la presse traite sans ménagement cette figure de la vie politique française. « Chauds lapins », « grenouilles », « Louis XIV » ou « mangeurs de foie gras ». Avec l'affaire DSK, des Américains peuvent à nouveau s'adonner à l'un de leurs sports favoris : se moquer des Français et de leurs coutumes exotiques », rapporte l'Agence France Presse. La presse à sensation newyorkaise se montre la plus virulente. Apprenant la libération sous condition de Dominique Strauss-Kahn, Le "New York Post" titre à la « une » : « frogs legs it! » (la grenouille prend ses jambes à son cou). Le "Daily news" titre quant à lui « le perv » dans son édition du pour annoncer la survenue de l'affaire. Le journal commente son départ de la prison en ces termes « dur, à Rikers Island il n'y avait ni « hors-d’œuvre », ni « foie gras » ». La presse sérieuse n'est pas en reste. Ainsi, le "New York Times" ouvre ses tribunes à Stephen Clarke, figure du "french bashing" : « Les politiciens français sont connus pour être des séducteurs en série. […] Le danger est, toutefois, que leur réputation de "chaud lapin" peut leur donner un sentiment d'impunité »". Par ailleurs le "New York Times" s'interroge comme un fait de société : « Les femmes françaises sont-elles plus tolérantes aux agressions sexuelles ? ».


title: Mateo Falcone

text: Mateo Falcone est une nouvelle de Prosper Mérimée, terminée le et publiée avec le sous-titre "Mœurs de la Corse" le dans la "Revue de Paris", fondée au mois d’avril de la même année. La couleur locale, si fortement marquée dans cette nouvelle, est puisée dans les sources livresques, puisque Prosper Mérimée ne visitera la Corse qu’en 1839.


title: Mateo Falcone

text: Mateo Falcone habite à la lisière d’un maquis à Porto-Vecchio, en Corse. Un jour, il décide d'aller voir un de ses troupeaux avec sa femme. Fortunato, son seul fils héritier, voit arriver un homme s’appelant Gianetto qui lui demande de le cacher. Le jeune homme accepte alors pour cinq francs. Un peu plus tard, six hommes armés se présentent chez Mateo Falcone et demandent à Fortunato où est passé l’homme qu’ils poursuivaient. Après discussion, Fortunato accepte de dévoiler la cachette du bandit en échange d'une belle montre dont il rêvait. C'est alors que Mateo Falcone arrive et voit Gianetto qui, capturé, accuse Mateo et sa famille de trahison. Une fois les six hommes et Gianetto partis, sa femme, devinant l’idée de son mari, le supplie d’arrêter mais sans l’écouter, il va, avec son fils, dans la forêt et, après lui avoir fait faire ses prières et malgré ses supplications, l’abat d’un coup de fusil car il a fait honte à son père qui ne tolère pas une trahison.


title: Mateo Falcone

text: Mikhaïl Kalatozichvili a adapté la nouvelle en film sous le titre "Rcheuli". Éric Vuillard l'a également adaptée pour le cinéma sous le titre "Mateo Falcone" en 2008.


title: Mateo Falcone

text: Frédéric Bertocchini (scénario et adaptation) et Sandro (dessins) ont fait une adaptation en bande dessinée, aux éditions DCL, en 2016.


title: Gendarmerie maritime

text: La Gendarmerie maritime est une composante de la gendarmerie nationale française qui relève du directeur général de la gendarmerie nationale ainsi que du chef d'état-major de la Marine nationale pour ce qui concerne l'emploi de la gendarmerie maritime dans le domaine de sa spécialisation. La gendarmerie maritime fait partie de la nouvelle fonction garde-côte créée en 2010 et placée sous l'autorité du secrétariat général de la mer. Son effectif compte environ et elle dispose d'une trentaine de patrouilleurs et vedettes répartis sur tout le littoral ainsi que d'une dizaine d'embarcations pneumatiques armées par les brigades de surveillance du littoral.


title: Gendarmerie maritime

text: Le recrutement se fait sur la base du volontariat après l’obtention du Certificat d'Aptitude Technique (CAT, pour les sous-officiers notamment) au cours des deux années qui suivent la sortie d'école, où plus rarement dès la sortie de l'école si le nouveau gendarme possède des aptitudes techniques (permis bateau, etc.) et/ou a un certain intérêt pour le monde maritime. Les gendarmes adjoints volontaires, sous-officiers et officiers peuvent intégrer cette spécialité au cours de leurs contrats ou de leurs carrières.


title: Gendarmerie maritime

text: Commandée depuis 2021 par le général Xavier Facquet, assisté d'un état-major implanté à Houilles, la gendarmerie maritime, dont l'effectif en 2020 est de (dont 350 réservistes parmi lesquels quelques spécialistes de l'économie bleue) est articulée en 3 groupements, 7 compagnies et 75 unités (brigades de recherches, brigades de surveillance du littoral, pelotons de sûreté des zones protégées, pelotons de surveillance d'intervention et de renfort, peloton de sûreté maritime et portuaire. — Le Havre et Marseille/Port-de-Bouc, patrouilleurs, vedettes côtières de surveillance maritime) dont la répartition géographique est la suivante :


title: Gendarmerie maritime

text: Les pelotons de sûreté maritime et portuaire (PSMP) sont des unités de la Gendarmerie maritime spécialisés dans les interventions maritimes et dans les ports français. Ils sont l'équivalent des Pelotons de Surveillance et d'Intervention de la Gendarmerie à terre (PSIG).


title: Gendarmerie maritime

text: Ils ont comme missions l'action de l'État en mer et servent de primo-intervenant lors d'un événement de crise en mer, tels un acte de piraterie ou une tuerie de masse. Toutefois, ils laissent ensuite la place, si besoin, aux pelotons de sûreté maritime et portuaire (PSMP) ESPADON, GIGN ou aux commandos marine.


title: Gendarmerie maritime

text: Les PSMP "ESPADON" ont des capacités d’intervention renforcées, à l’image des PSIG "SABRE" à terre. Ces unités bénéficient d’un renforcement de leur formation et de leurs équipements pour répondre aux spécificités de leur spectre opérationnel.


title: Gendarmerie maritime

text: Les grades de sous-lieutenant et d'aspirant sont inexistants au sein de la gendarmerie maritime. Il y a un officier général à la tête de la gendarmerie maritime.


title: Gendarmerie maritime

text: Le grade de gendarme sous contrat n'est pas courant au sein de la gendarmerie maritime, ce choix d'affectation étant rarement proposé aux sous-officiers en sortie d'école, sauf exception pour les sportifs de la défense et dans certains cas pour les anciens gendarmes adjoints volontaires ayant servi en gendarmerie maritime et déjà titulaires de qualifications spécifiques comme le brevet de plongeur de bord, le stage d’électricien ou mécanicien embarqué, ou encore le brevet de pilote d’embarcation gendarmerie.


title: Gendarmerie maritime

text: Les militaires du rang et les maréchaux des logis de la gendarmerie maritime, formant le Corps des Gendarmes adjoints volontaires, portent des galons « marine » avec des chevrons de grade de couleur bleue et argent et des ancres or (conformément aux images d'illustrations), de la même façon que les militaires du rang de la marine nationale qui, eux, les ont de couleur rouge pour les matelots et les quartiers-maîtres, et de couleur dorée pour les seconds maîtres (sachant que les grades de quartier maître et de second-maître ne sont pas présents chez les volontaires de la marine nationale). Le grade de maréchal des logis est, comme celui de second maître, un grade de sous-officier. Seuls le service de Santé, l'Armée de Terre et la Gendarmerie ont des sous-officiers volontaires des Armées, du grade de sergent ou maréchal des logis, suivant l'entité. Seule l'Armée de l'Air et les autres Corps Militaires mentionnés ci-avant ont des caporaux chefs (ou grades équivalents) volontaires des Armées. Pour information, le grade appelé "quartier maître mexicain", trois chevrons rouges et un or, correspond à un quartier maître comptabilisant 10 ans d'ancienneté, donc un engagé volontaire et non un volontaire des armées. Ce grade n'existe plus. Son correspondant est celui de caporal-chef ou brigadier-chef de première classe dans la seule l'Armée de Terre, qui est représenté par deux chevrons de couleur or ou argent puis un de la couleur de l'Arme (rouge, vert, bleu etc...) et un liseré or ou argent sur le dessus de l'ensemble. Ce galon est porté après onze ans de service.


title: Gendarmerie maritime

text: L'USP Compact est l'arme de poing réglementaire dans la Gendarmerie maritime sous le nom de PA HK Marine en 9 mm.


title: Gendarmerie maritime

text: Certaines unités, dont les Pelotons de Sûreté Maritime et Portuaire (PSMP), utilisent des FAMAS (5,56 mm) et des HK UMP9 (9mm) pour leurs missions de sûreté maritime.


title: Histoire de la mode en France

text: La mode vestimentaire convoquent les mots « costume » et « », elle mêle coutumes, usages, et habitudes. Cependant, elle valorise moins les traditions, que la nouveauté, le « bon goût ». La mode (au sens latin de "modus") est une question de posture, d'attitude et d'apparence et donc de codes.


title: Histoire de la mode en France

text: Déjà, durant l'Antiquité, le poète Ovide écrit qu'en son temps, on voit éclore chaque jour dans l'Empire romain de nouvelles modes. Le Moyen Âge et la Renaissance en sont férus, et ce, dès le . Il existe alors un nombre considérable de divers métiers qui lui sont liés. Chaque génération a ses nouvelles modes et ses élégant(e)s qui leur sont associés. Cet engouement est tel que, depuis au moins le Moyen Âge, des édits sont publiés afin d'en restreindre l'extravagance.


title: Histoire de la mode en France

text: À la Cour à Versailles, où cette question est centrale, n'arrivant pas à réduire l'importation d'articles de luxe, Louis XIV, arbitre de l'élégance, et Jean-Baptiste Colbert décident de faire de la France le premier fabricant au monde d'articles et produits vestimentaires. De grands noms d'artisans d'art se détachent, comme la marchande de modes Rose Bertin, le perruquier Benoît Binet, des parfumeurs, etc.


title: Histoire de la mode en France

text: Jusqu'au milieu du , on fait fabriquer sur-mesure ou confectionne soi-même ses vêtements. Le français voit naître le grand couturier, regardé comme un esthète, non le serviteur des codes de la petite bourgeoisie. Peu avant la Première Guerre mondiale, ses créateurs libèrent le corps féminin du corset. Après guerre, la jeunesse s'empare de la mode comme d'une affirmation émancipatrice. Avec les zazous, sous l'Occupation allemande, les adolescents s'inscrivent volontiers en rupture avec l'ordre social établi.


title: Histoire de la mode en France

text: La France des années 1960 voit l'émergence du prêt-à-porter, d'une industrie du vêtement au service de la société de consommation en plein essor, qu'accompagnent des vecteurs de diffusion de masse, que sont les revues de mode, la photographie, le cinéma et la télévision.


title: Histoire de la mode en France

text: Si dès le plusieurs livres, en particulier français et italiens, sont publiés sur la mode du temps, l'un des premiers ouvrages sur son histoire est peut-être celui de Cesare Vecellio (v.1521-1601), édité à Venise en 1590 et intitulé "Habiti Antichi et Moderni di tutto il’Mondo". Au , des gravures représentent les modes anciennes, comme "Le bransle des modes françoises" de Jean Moncornet (1642-1716), datant de 1696, répertoriant quelques-unes d'entre elles depuis François jusqu'à Louis XIV. Au Guillaume-François-Roger Molé écrit" Histoire des Modes Françaises, ou Révolutions du costume en France, Depuis l’établissement de la Monarchie jusqu’à nos jours. Contenant tout ce qui concerne la tête des Français, avec des recherches sur l’usage des Chevelures artificielles chez les Anciens" (1773). C'est surtout à partir du milieu du que la publication de tels ouvrages s’accroît, en commençant par" Histoire de la mode en France" (1858) d'Émile de La Bédollière (1812-1883), sans compter l'édition de nombreuses estampes en couleurs mettant en scène des silhouettes.


title: Histoire de la mode en France

text: Avec Jean-Baptiste Colbert vont naître les premières manufactures liées aux vêtements : face à l'invasion des produits flamands, anglais et italiens, est encouragé l'établissement d'unités de productions à grande échelle d'indiennes, de soieries (Balsan), de cuirs, etc.


title: Histoire de la mode en France

text: Au début du règne de Louis XIV, l'industrie du luxe est placée sous contrôle de la Couronne. La France devient véritablement l'arbitre du bon-goût et du style en Europe. L'importance de la mode française et de sa notoriété sont en partie dues à la création de la presse de mode au début des années 1670 (notamment grâce à Jean Donneau de Visé et le "Mercure galant") qui transforme l'industrie de la mode, répandant les silhouettes et tendances françaises au-delà de la Cour royale et popularisant les notions de saisons et de changement de styles. Les gravures utilisées représentent alors des hommes ou des femmes, de plain-pied, portant des toilettes répondant aux dernières tendances. Seules les silhouettes sont travaillées, aucun détail n'est apporté dans l'esthétique des visages.


title: Histoire de la mode en France

text: Louis XIV introduit l'une des tendances majeures de l'époque : celle des perruques de cheveux bouclés portées par des hommes. Une croyance populaire veut que Louis XIV ait commencé à porter ce type de perruques à cause de sa calvitie. Le port de la perruque chez les hommes s'est poursuivi pendant près de 150 ans, passant par diverses modes, et cessera après la Révolution française et la vague romantique.


title: Histoire de la mode en France

text: Des règlements qui existaient depuis le déterminaient la mode : rédigés dans les communes par des magistrats et des seigneurs, ils avaient pour but de veiller aux bonnes mœurs, de favoriser l'industrie locale, de se protéger des influences étrangères et de luxe inutile (les dépenses somptuaires), mais le but principal restait avant tout de maintenir les différences des classes à travers des codes vestimentaires stricts.


title: Histoire de la mode en France

text: Les femmes portaient des cols plus effilés, car le décolleté était élargi jusqu’aux épaules. Elles portaient le plus souvent des jupes en forme de cloches et des corselets avec un grand décolleté. Les manches arrivaient jusqu’aux coudes au maximum. À la maison chaque femme portait un manteau de maison. Les femmes se protégeaient le visage avec un masque, et beaucoup plus tard avec un voile. Autour du cou, les femmes aimaient bien se mettre un col en four, qui était appelé « petit four aux puces », parce qu’on pensait qu’il était destiné à attirer les insectes. Contrairement aux Italiennes, les femmes françaises ne montraient jamais leurs vrais cheveux. La minceur générale des femmes était soulignée par les corselets, qui étaient munis de ressorts métalliques d’une longueur d’un demi-mètre. À la fin du les premières « mouches » apparurent sur les visages des femmes.


title: Histoire de la mode en France

text: Le monde pré-industriel n'était pas indifférent à l'apparence, mais celle-ci avait pour fonction de théâtraliser la hiérarchie sociale. À l'opposé du rejet contemporain de l'uniforme, la coutume assignait à chacun son habit en même temps que son rang social. Jusqu'au , le vêtement de la femme change peu dans sa ligne générale, sauf lors du Directoire, mais les vêtements des courtisans frappent par leur splendeur. Le grand seigneur porte sur son dos sa richesse foncière, pour la montrer, au risque de la dilapider. L'indépendance d'esprit de l'aristocratie se manifeste à certaines époques par la mise en valeur libertine du corps.


title: Histoire de la mode en France

text: En France, c'est au que commencent à se diffuser dans le pays les usages vestimentaires de la Cour. La haute couture parisienne sera l'héritière de ce phénomène. Mais la noblesse est protégée de toute véritable immixtion par ses privilèges, y compris celui de porter talons rouges. Peu avant la Révolution française, des almanachs de mode illustrés font connaître la mode de Paris aux lectrices de province et d'Europe. Le même phénomène s'était produit un peu plus tôt en Angleterre. C'est là l'apparition de la presse de mode, ce vecteur essentiel de la libéralisation de l'habit.


title: Histoire de la mode en France

text: Les styles extravagants de la cour royale française ont conduit à d'immenses dettes, à charge des contribuables. Ces dépenses incommensurables ont d'ailleurs contribué à la mauvaise réputation de Marie-Antoinette, constituant même une des revendications à l'origine de la Révolution Française. Même longtemps après sa mort, Marie Antoinette demeure une icône culturelle majeure, associant glamour et richesses.


title: Histoire de la mode en France

text: Avec les sans-culottes, le vêtement prend une signification politique. Rayures et pantalons pervertissent les codes vestimentaires de l'Ancien Régime (), alors que le port de la soie et de vêtements prestigieux de l'Ancien régime est considéré comme contre-révolutionnaire. Du côté royaliste, Muscadins à la chute de Robespierre, Incroyables et Merveilleuses sous le Directoire, préfigurent le dandysme, voire les futures tribus urbaines. Mais l'accent demeure évidemment mis sur l'appartenance à une élite aristocratique : le droit à l'excentricité est lui-même un privilège. Cependant, la loi du 8 brumaire de l'an 2 () proclame la liberté de s'habiller comme on le souhaite, ce qui préfigure la démocratisation dans l'habillement.


title: Histoire de la mode en France

text: Dès les années 1830, la confection à façon est en pleine croissance. Elle alimente d'abord les magasins de nouveautés, puis les grands magasins. Elle sait populariser la mode, utiliser des imitations bon marché des matières nobles, pour satisfaire une population en plein essor, la bourgeoisie qui s'enrichit avec la première révolution industrielle en France.


title: Histoire de la mode en France

text: La mode se constitue réellement avec l'invention de la haute couture qui, tout en recrutant sa clientèle parmi les classes sociales dominantes, n'a cessé de mettre en scène sa proximité avec les artistes. Le créateur de mode réussit à s'imposer comme un « artiste du luxe », selon l'expression de Gilles Lipovetsky. Sous le Second Empire, ce sont des Britanniques comme Charles Frederick Worth et plus tard Redfern, qui inventent à Paris les mannequins vivants et un nouvel usage de la crinoline. Voici donc le grand couturier, qui n'est plus un artisan au service de ses clients, mais qui fait partie de leur monde, un monde plus mélangé qui se constitue alors et se cherche une âme en même temps qu'une légitimité. Avec l'anglomanie et le dandysme, théorisé quelques années plus tôt, du temps de la bohème, par Baudelaire qui promeut l'art de Constantin Guys et sa capacité à saisir l'actuel, il les trouve. Paris devient alors la capitale de la mode, du bon goût, de l'élégance, et ce modèle s'exporte de par son rayonnement. Les couturiers français installés à l'étranger contribuent également à cette diffusion, comme Caroline Montagne Roux, amie de Jeanne Lanvin, à Barcelone.


title: Histoire de la mode en France

text: Pour se diffuser, la mode a su faire alliance avec l'image, l'illustration et profite donc de l'invention de la presse illustrée à grand tirage et l'apparition de périodiques dédiés à la mode artistique. La mode fascine des écrivains français, qui comme Honoré de Balzac cherche à en décoder les signes, ou plus tard Stéphane Mallarmé dans "L'Art de la mode" et Octave Uzanne, l'un des premiers historiographes des modes du siècle précédent.


title: Histoire de la mode en France

text: Dans le dernier tiers de ce siècle, apparaissent les premiers parfums de synthèse, que les couturiers vont associer à leurs lignes de vêtements, à leur maison. Le parfum était lié depuis le à la ganterie.


title: Histoire de la mode en France

text: Au début du , Jeanne Paquin invente les défilés de mode. Il existait une vingtaine de maisons de couture à Paris en 1900. L'émancipation du corps de la femme doit beaucoup à Paul Poiret.


title: Histoire de la mode en France

text: Ces années ont été marquées par un aspect nouveau dans le monde de la mode : la collaboration entre couturiers et artistes plasticiens. Par exemple, Elsa Schiaparelli, rencontre le peintre Salvador Dali. Leur amitié donne naissance à une collection hors du commun, mélangeant styles artistiques et imaginations fulgurantes. La "robe Homard" de 1937 est une pièce célèbre illustrant cette fusion : ce homard rouge sang sur une robe blanche semble être le symbole des obsessions du peintre.


title: Histoire de la mode en France

text: Pour se diffuser, la mode a su faire alliance avec la photographie et le cinéma. Coco Chanel conclut en 1930 un accord avec Samuel Goldwyn pour habiller les stars d'.


title: Histoire de la mode en France

text: Après la Seconde Guerre mondiale, le de Dior révolutionne la mode puis Coco Chanel déjà 30 ans auparavant, l'invention des « jeunes » et l'industrialisation accrue. La démocratisation du vêtement va de pair avec une prolifération des mouvements de mode adolescents, inséparables des courants musicaux. Il n'est plus si facile de réduire la mode au prestige d'une élite définie, serait-ce celle du spectacle, ni au souci de distinction au sens sociologique du terme.


title: Histoire de la mode en France

text: Grâce aux médias, la "caste spectaculaire", vedettes, artistes et, finalement, top models bien plus tard, fournit à la société des modèles de consommation. Cette bourgeoisie de l'apparence appartient toujours, en fait, à la réalité socio-économique, mais semble en être détachée.


title: Histoire de la mode en France

text: On peut, en effet, noter que le port de tel ou tel vêtement, de tel ou tel accessoire, devient souvent "à la mode" après qu'une personnalité (people, acteur, top-model, etc.) l'a porté. C'est ainsi que sont devenues "à la mode" de nombreuses façons de se vêtir. Par exemple :


title: Histoire de la mode en France

text: Dans les années 1960, l'uniformité était plus manifeste que la volonté de se distinguer, qui sert de grille d'interprétation aux sociologues de la mode, depuis Georg Simmel (1904). La mode française est fortement influencée par Londres et son "". Saint Laurent et Courrèges imposent de nouvelles tendances qui marqueront profondément les décennies suivantes. Les collants, puis le jeans triomphent en France. Il constitue bientôt l'uniforme de la jeunesse mondiale, garçons comme filles. C'est paradoxalement là une façon de revendiquer l'individualité et la décontraction, en rejetant le vêtement « bourgeois ». Le pantalon est maintenant un vêtement féminin.


title: Histoire de la mode en France

text: Dans les années 1970, la mode Hippie d'origine américaine puis la mode punk plus tard influencent le monde, dont la France. Le d'inspiration américaine prend le pas sur la mode de la rue et connaitra son apogée dans les années 1980.


title: Histoire de la mode en France

text: Dans les années 1980, une nouvelle génération de créateurs émerge auprès du public et révolutionne la mode : Gaultier, Alaïa, Montana, Mugler… La différenciation reprend ses droits.


title: Histoire de la mode en France

text: La compétition dans les looks semble cependant s'estomper au profit de l'éclectisme inspiré de la world music. On notera aussi le succès de la silhouette sportive à l'américaine : survêtement, Tee-shirt, casquette et chaussures souples, ainsi que le retour aux éléments de mode des années 1980.


title: Histoire de la mode en France

text: Enfin, dans les années 2000, deux tendances antinomiques semblent s'imposer en parallèle : la prééminence absolue des marques d'un côté et la contestation radicale de ces dernières de l'autre.


title: Histoire de la mode en France

text: L'importance de l'aspect même des vêtements s'atténue en effet, tandis que la marque, expression du pouvoir d'achat du consommateur et de l'image ou philosophie de vie auquel il s'identifie, motive de plus en plus les comportements d'achat. La mondialisation et la concurrence ont conduit à la fusion des groupes de l'industrie de la mode et du luxe et à un marketing renforcé. Les nécessités liées à la rentabilité et au retour sur investissement ont augmenté le nombre de collections par an, accéléré le roulement des nouveaux produits, tout en faisant et défaisant les modes en très peu de temps.


title: Histoire de la mode en France

text: En parallèle, on a pu observer un rejet de la mode en tant que stigmate de la consommation à outrance. Au Japon, le mouvement Muji se caractérise par la fabrication et la commercialisation de produits sobres, vierges de tout logo. À l'échelle internationale, la philosophie du No Logo - en référence à l'ouvrage de Naomi Klein paru en France en 2001 - vise à résister aux diktats et aux apparences consuméristes.


title: Histoire de la mode en France

text: La mode contemporaine exprimerait à la fois une certaine attitude grégaire et le rejet de toute appartenance à une catégorie déterminée. L'adolescence est une classe qui n'en est pas une, une classe d'âge éphémère. L'élite des médias semble vivre dans un monde irréel, instable. Il en va de même pour les mannequins.


title: Histoire de la mode en France

text: Les années 2000 semblent propices au rapprochement épisodique de la mode et l'art contemporain. La mode emprunte des références esthétiques et des thématiques développées par les artistes, et joue également un rôle de plus en plus prépondérant dans le financement de leurs œuvres, via le mécénat et les commandes d'œuvres (notamment par Bernard Arnault et François Pinault) pour les lancements de boutiques et de produits.


title: Histoire de la mode en France

text: Dans les années 2010, d'après le ministère de l'Économie, la mode représente en France et un chiffre d'affaires de plus d'une trentaine de milliards d'euros par an.


title: Histoire de la mode en France

text: Paris est considérée comme la capitale mondiale de la mode, et la présence dans toute la ville de nombreuses boutiques de mode en témoigne. La majorité des marques de mode françaises de premier plan, tels que Chanel, Dior ou Louis Vuitton, ont leur siège dans la ville. Paris organise une semaine de la mode deux fois par an, comme d'autres centres internationaux tels que Milan, Londres ou New York.


title: Histoire de la mode en France

text: En outre, plusieurs marques de mode internationales possèdent des boutiques à Paris comme c'est le cas de Valentino, Gucci, ou Burberry.


title: Histoire de la mode en France

text: Les Champs-Élysées sont une avenue souvent comparée à la 5 Avenue new-yorkaise. L'avenue Montaigne, adjacente aux Champs-Élysées, est aussi connue par ses boutiques prestigieuses de mode depuis plusieurs décennies. Depuis le , les maisons de la mode étaient traditionnellement situées dans le quartier autour de la rue Faubourg Saint-Honoré.


title: Il était une fois dans l'Oued

text: Le film, dont le titre est une référence évidente au film "Il était une fois dans l'Ouest" de Sergio Leone, raconte l'histoire d'un jeune Français qui vit avec des beurs est convaincu de son origine maghrébine et qui profite du mariage d'un copain pour partir s'installer en Algérie. Il est produit en 2004.


title: Il était une fois dans l'Oued

text: En 1988, Johnny Leclerc, issu d'une mère normande et d'un père alsacien, vit dans une cité de banlieue en compagnie de ses amis, beurs pour la plupart. Il se comporte comme un musulman, fait le ramadan et porte une djelaba. Il est même persuadé de s'appeler Abdelbachir et d'être né dans un petit village du . Quand son ami Yacine a quelques ennuis avec un caïd local et décide de retourner pour les vacances en Algérie, il s'embarque clandestinement dans les bagages de la famille Sabri pour exaucer son rêve et connaître enfin ses « racines ». À peine arrivé sur la côte algérienne, Johnny se sent comme chez lui. Mais Yacine, lui, s'oppose à son père, qui veut lui arranger son mariage…


title: Il était une fois dans l'Oued

text: "Il était une fois dans l'Oued" obtient en France et en Belgique. Il récolte au total , pour une rentabilité de 114 %.


title: Vanessa Marano

text: Elle est connue pour son rôle de "Bay Kennish" dans la série télévisée américaine "Switched" ("Switched at Birth").


title: Vanessa Marano

text: Vanessa Marano est née le à Los Angeles, en Californie, et a une petite sœur, Laura Marano (qui joue le rôle de Ally Dawson dans "Austin et Ally"). Sa mère se nomme Ellen Marano et elle est le propriétaire du Théâtre de l'enfance Agoura. Elle est mi-italienne et mi-américaine.


title: Vanessa Marano

text: Elle a commencé sa carrière à l'âge de deux ans. Puis, elle a travaillé dans des productions au Stage Door Theater.


title: Vanessa Marano

text: De 2011 à 2017, elle a joué dans la série télévisée à succès "Switched" dans rôle de "Bay Kennish", l'un des deux rôles principaux, aux côtés de Katie Leclerc, Lucas Grabeel et Lea Thompson. En 2012, elle fait également une apparition dans l'épisode 20 de la "saison 8" de "Grey's Anatomy."


title: Vanessa Marano

text: En 2017, elle rejoint la distribution du film Saving Zoë d<nowiki>'après le roman à succès "</nowiki>"Il faut sauver Zoé"<nowiki>" d'</nowiki>Alyson Noël où elle interprète le rôle de "Zoë", elle tient l'affiche aux côtés de sa sœur Laura Marano, Michael Provost et Nathaniel Buzolic.


title: Vanessa Marano

text: En 2018, elle fait une apparition dans l'épisode 10 de la saison 1 de Station 19, spin-off de la série télévisée "Grey's Anatomy" dans le rôle de Molly. La même année, elle interprète le rôle de "Carol" dans le film Daphné et Véra, réalisé par Suzi Yoonessi.


title: Vanessa Marano

text: En mai 2018, elle rejoint le casting de la série DOT dans le rôle de "Milla Hart", qui sortira vers 2019.


title: Radioprotection

text: La radioprotection est l'ensemble des mesures prises pour assurer la protection de l'homme et de son environnement contre les effets néfastes des rayonnements ionisants.