title: Mont-Dauphin

text: Mont-Dauphin est situé à 5,7 km de Guillestre et à 18,2 km au nord-est d'Embrun, sur un plateau rocheux qui surplombe le confluent des vallées de la Durance, du Guil et du torrent de la Chagne, qui drainent les vallées menant aux col Agnel, du Montgenèvre et de Vars.


title: Mont-Dauphin

text: Saint-André-les-Alpes est desservi par la route nationale 202, départ de la route de la vallée de l’Issole, et de celle de la vallée du Haut-Verdon.


title: Mont-Dauphin

text: Commune desservie par le réseau régional de transports en commun Zou ! (ex Varlib). Les collectivités territoriales ont en effet mis en œuvre un « service de transports à la demande » (TAD), réseau régional Zou !.


title: Mont-Dauphin

text: Mont-Dauphin a la particularité de n'avoir qu'une seule commune adjacente, en effet la commune d'Eygliers en fait le tour et l'englobe. La commune de Mont-Dauphin forme donc une enclave dans la commune d'Eygliers.


title: Mont-Dauphin

text: Mont-Dauphin est bâti sur une terrasse fluvio-glaciaire. Coupée en deux par le Guil, cette terrasse constitue maintenant deux plateaux : le plateau de Mont-Dauphin sur la rive droite et le plateau du Simoust sur la rive gauche, plateau surtout à vocation agricole.


title: Mont-Dauphin

text: Cette terrasse de moraine est constituée de poudingues très indurés à galets bien arrondis, plus ou moins stratifiés. L'érosion épargne plus cette roche, formant des pinacles constitués de poudingue particulièrement résistant.


title: Mont-Dauphin

text: Le plus spectaculaire est surnommé localement «la Main du Titan», site classé par arrêté du 31 mai 1937. Une faille majeure qui permet la remontée d'eau profonde, est à l'origine d'une source thermale se trouve à son pied (Plan de Phazy) ainsi qu’une source pétrifiante (source de Réotier).


title: Mont-Dauphin

text: L’alimentation en eau fut d’abord assurée par le captage de la source de Champ-Chignon, située entre Eygliers et Mont-Dauphin. Le tracé de la conduite en mélèze est marqué par une borne de marbre toutes les deux toises.


title: Mont-Dauphin

text: Une deuxième source est captée, celle de la combe de Loubatière, sur le mont de Catinat. La conduite est construite sur un socle en maçonnerie : la partie inférieure est en fonte, et couverte de grès.


title: Mont-Dauphin

text: En 1746, la conduite de Champ Chignon est refaite en terre cuite. Les deux sont ensuite refaites en ciment (1854), moins cher que le plomb.


title: Mont-Dauphin

text: Ces deux conduites alimentent quatre fontaines, et deux citernes creusées pour la troupe. La première de , sous le pavillon du Génie. Une seconde de est creusée en 1727-1730, en deux salles de à de haut, entre les casernes. Les deux ensembles permettaient à une garnison de et à la population civile de tenir (sans incendie).


title: Mont-Dauphin

text: Un nouveau captage, à la source de Gros, est réalisé en 1955-1957, et un nouveau réservoir construit en 1980.


title: Mont-Dauphin

text: Mont-Dauphin est une commune rurale. Elle fait en effet partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Mont-Dauphin

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Guillestre, une agglomération intra-départementale regroupant et en 2017, dont elle est une commune de la banlieue.


title: Mont-Dauphin

text: Le tableau ci-dessous présente l'occupation des sols de la commune en 2018, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC).


title: Mont-Dauphin

text: C'est lors de sa construction d'une place forte à la fin du siècle, en , que le plateau va devenir Mont-Dauphin, nommé ainsi en référence au Grand-Dauphin, le fils aîné du roi de Louis XIV, la place forte est située dans le Dauphiné.


title: Mont-Dauphin

text: Le site se verra appelé "Mont-Lyon" en 1793, qui sera orthographié "Mont-Lion", pour redevenir Mont-Dauphin en 1814.


title: Mont-Dauphin

text: Avant la construction de la forteresse, ce plateau s'appelait "Millaures" ("mille aures" en occitan), ce qui signifie balayé par « mille vents ». Sur certaines cartes anciennes, le lieu est nommé "Saint Antoine du Bouchet" jusqu'en 1700.


title: Mont-Dauphin

text: Fondée en 1693 par Vauban, Mont-Dauphin est avant tout une place forte destinée à verrouiller les accès des vallées de la haute Durance et du Guil. Mont-Dauphin est membre du Réseau des sites majeurs de Vauban, inscrit sur la liste du patrimoine mondial de l'UNESCO en .


title: Mont-Dauphin

text: Avec l’accord de Versailles (le ), les travaux commencent dans l’urgence, pour être finis en un minimum de temps, Versailles craignant une nouvelle offensive savoyarde. Mais le poudingue est non seulement plus dur à creuser que prévu, mais aussi moins compact et donc moins stable que ne le pensait Vauban. Du coup, les fossés doivent être maçonnés pour ne pas s’effondrer. La réalité du chantier, à d’altitude, véritable défi à la montagne, n’est pas non plus conforme aux plans prévus : les travaux sont interrompus chaque année dès octobre. L’emploi des galets de déblai et du Guil dans la maçonnerie entraîne l’effondrement de la demi-lune de Berry en 1697.


title: Mont-Dauphin

text: La place est carrée, suivant le profil du promontoire. Trois côtés sont peu menacés, dominant les alentours de de haut. Le front qui subira l’attaque est le front d’Eygliers, donc il reçoit les principales défenses. Les fronts du Guil et de la Durance sont secondaires. Le front d’Embrun surveille la route de Briançon.


title: Mont-Dauphin

text: Le front d’Eygliers, doté de trois bastions et qui barre le plateau, est presque achevé lors de la seconde visite de Vauban, en 1700. À cette date, la place est presque fermée sur les trois autres fronts. Les casernes, l’arsenal, le magasin à poudre, civiles sont déjà construites.


title: Mont-Dauphin

text: Vauban rédige alors une « Addition au projet de Mont-Dauphin », pour corriger certains défauts de la place :


title: Mont-Dauphin

text: Vauban est par ailleurs persuadé que les problèmes proviennent de malfaçons et des incompétences des ingénieurs locaux.


title: Mont-Dauphin

text: Les travaux ralentissent après le traité d'Utrecht (1713) et le rattachement de l’Ubaye à la France, qui placent Mont-Dauphin en seconde ligne. De simples retranchements de terre sont creusés en 1715 en avant du front d’Eygliers. Une deuxième caserne est construite en 1707, une citerne terminée en 1729. L’arsenal est agrandi en 1751-1757.


title: Mont-Dauphin

text: Plusieurs éléments poussent au remaniement du front d’Embrun. Il est la batterie qui bloque les mouvements ennemis dans la vallée du Guil et de la Durance. De plus, il surplombe une terrasse cachée à sa vue, où l’ennemi pourrait stationner et donner l’assaut. Il est renforcé à partir de 1755, mais les constructions actuelles datent d’entre 1765 et 1785. Les casemates datent de 1765, et la rampe d’accès est construite à partir de 1772 : elle était attendue depuis longtemps, car elle permet d’ouvrir une seconde porte (la porte d’Embrun, qui date de 1784) dans l’enceinte et évite aux commerçants le long détour par Eygliers. Le front est encore amélioré par la caserne Rochambeau. Les lenteurs de construction causent des faiblesses dans les voûtes, qui sont renforcées d’élégants arcs-boutants, qui supportent également un escalier permettant d’accéder au toit-terrasse qui participe à la défense. Une élégante fontaine entre deux escaliers courbes est construite contre la même caserne également en 1785.


title: Mont-Dauphin

text: Sur le front d’Eygliers, le pont de bois est reconstruit en pierre. Des retranchements de terre sont aménagés dès 1715 en avant des bastions, les redoutes préconisées par Vauban étant repoussées. Enfin, avec les guerres de la Révolution, une lunette à la d’Arçon est construite en avant du front d’Eygliers pour mieux le couvrir (1791-1803).


title: Mont-Dauphin

text: Mont-Dauphin conserve une des lunettes avancées (selon le modèle conçu par Le Michaud d'Arçon) à réduit et casemates à feux de revers de France (voir photo), qui est construite entre 1791 et 1803. Trois autres lunettes existent en effet à Besançon, Tousey et Trois Chatels et la troisième dans le fort de Chaudanne.


title: Mont-Dauphin

text: La lunette est construite comme le reste de la place en marbre rose. Elle est reliée à la place par un souterrain, et aux casemates du fossé, qui offrent des feux de revers sur ses fossés, par le même souterrain prolongé. Elle se couvre elle-même (car les feux de la place ne la protègent pas). Une tour à deux niveaux, le réduit de sûreté, bat la lunette qui aurait été prise, et le terrain située entre elle et la place. Son efficacité militaire ne fait pas l’unanimité : cependant Robert Bornecque est positif. Son originalité de conception est en tout cas saluée par tous les auteurs.


title: Mont-Dauphin

text: Une plantation est réalisée par le capitaine Massillon entre 1818 et 1826. Plusieurs essences sont essayées, les frênes et les tilleuls sont ceux qui survivent le mieux. Elle améliore la vie dans la ville : elle offre une promenade, coupe les vents, et fournit une réserve de bois en cas de siège. Le même capitaine du génie remplace la terrasse de terre de la caserne Rochambeau, qui causait des infiltrations, par une belle charpente à la Philibert Delorme.


title: Mont-Dauphin

text: Le magasin à poudre est enterré, d’abord sous un mètre de terre en 1820, puis dans le programme de travaux des années 1880, avec la construction de batteries d’artillerie lourde à longue portée et à ciel ouvert. Ces batteries sont construites avec les pierres de la nef inachevée de l’église à partir de 1873.


title: Mont-Dauphin

text: La plus importante batterie est la batterie centrale, construite pour cinq emplacements de grosses pièces, avec quatre soutes à munitions. Une batterie est établie sur le front du Guil, en 1880.


title: Mont-Dauphin

text: En 1692, durant la guerre de la Ligue d'Augsbourg et malgré une alliance matrimoniale avec la France, Victor-Amédée II, duc de Savoie, s’est joint aux Alliés (Angleterre, Autriche, Provinces-Unies) en . De juillet à , à la tête d’une armée de quarante-cinq mille hommes, il envahit le Queyras et la vallée de la Durance, pour créer une diversion et diviser les forces françaises, dévastant tout sur son passage : ponts, villages, récoltes sur pied. Gap, Embrun, Guillestre sont prises et pillées. Seules l’arrivée de l’automne et la petite vérole font faire demi-tour à l’armée piémontaise. Il est ainsi démontré que les montagnes des Alpes ne sont pas suffisantes pour arrêter une armée.


title: Mont-Dauphin

text: En septembre, sur ordre du roi, Vauban abandonne la réfection de la fortification de Namur dont il vient de s’emparer, pour inspecter la frontière des Alpes. Après avoir fait une reconnaissance, la « borne » qu’il choisit, en , est une position conseillée par Catinat, surplombant par des escarpements de de haut le confluent du Guil et de la Durance. L’ingénieur propose d’y construire une place forte nouvelle, destinée à verrouiller la vallée du Guil, et accueillant une population civile. « "Je ne sais point de poste en Dauphiné, explique-t-il, pas mesme en France, qui lui puisse être comparé pour l’utilité […]. C’est l’endroit de montagnes où il y a le plus de soleil et de terre cultivée, il y a même des vignes dans son territoire, des bois, de la pierre de taille, du tuf excellent pour les voûtes, de la pierre ardoisine, de bon plâtre, de fort bonne chaux et tout cela dans la distance d’une lieue et demie, pas plus […]. Et quand Dieu l’aurait fait exprès, il ne pouvait estre mieux" ».


title: Mont-Dauphin

text: Comme à son habitude, Vauban a tout prévu, tout calculé et, notamment, le coût de l’entreprise, dans un « Abrégé estimatif de toute la dépense de Mont-Dauphin » : il évalue les travaux à , une somme raisonnable dans une année de crise car le royaume, entre 1692 et 1694, épuisé par les dépenses de la guerre, doit aussi faire face à la plus grave crise de subsistances du . Le projet est approuvé rapidement, le , notamment en raison de la qualité du roc de Mont-Dauphin, du poudingue, et de l’abondance du marbre rose à Eygliers.


title: Mont-Dauphin

text: La construction débute immédiatement, et l’essentiel est réalisé ou commencé quand Vauban inspecte la place en 1700. Avec la signature du traité d’Utrecht et l’éloignement de la frontière, les seuls travaux concernent des aménagements de détail et les adaptations indispensables aux évolutions techniques, et ce jusqu’à la Seconde Guerre mondiale.


title: Mont-Dauphin

text: La vie à Mont-Dauphin a toujours été décrite comme morne, ennuyeuse, voire déprimante : longueur des hivers, isolement (une seule sortie vers Eygliers), le vent permanent. Pour que les soldats vivent un peu mieux les longues attentes de l’ennemi, Vauban a conçu un projet de ville royale complète, la population civile soutenant le moral de la garnison. Les maisons sont construites sur un plan préétabli, avec des caves voûtées servant d’abri, un rez-de-chaussée réservé aux échoppes, un étage pour l’habitation et, enfin, un grenier. Des rues droites et larges suivent une gargouille centrale en marbre rose ; des fontaines et des lavoirs sont des équipements urbains qui facilitent la sociabilité de la vie quotidienne. Pour attirer la population, les terrains sont gratuits pour qui veut construire, et les habitants bénéficient de franchises d’impôts.


title: Mont-Dauphin

text: Pour favoriser le développement de la ville, il est demandé le transfert d’administrations de Guillestre, qui n’eut jamais lieu. Un marché et des foires sont institués en 1765 ; mais les contraintes, règlement sur les constructions, fermeture de la ville le soir, discipline militaire, une seule porte d’entrée, à l’opposé de la grande route, les inconvénients de la présence de nombreux soldats célibataires, limitent la population civile à un maximum de cinq cents habitants au .


title: Mont-Dauphin

text: Bénéficiant de franchises fiscales, la communauté de Mont-Dauphin (réunie à celle d’Eygliers en 1753, avec trois consuls dont le premier était toujours de Mont-Dauphin), a toujours maintenu un instituteur, financé grâce au privilège de non-taxe sur le bétail à pied fourchu entrant dans la place, et proposé une instruction gratuite. Après 1826, les écoles de filles et de garçons sont séparées.


title: Mont-Dauphin

text: Pour limiter la dépense en ravitaillement, et les désertions causées par la situation difficile de la ville, la garnison qui compte deux bataillons au début du siècle (qui participent aux travaux), est répartie entre un bataillon logé à Embrun, et un autre bataillon dont une partie est casernée à Gap et l’autre qui garde effectivement la place de Mont-Dauphin.


title: Mont-Dauphin

text: En montagne et en l’absence de routes, le mulet, animal de bât, a l’avantage sur les animaux de trait grâce à sa force, sa sobriété et à sa grande capacité à évoluer en terrains accidentés. Au , la place dépendait entièrement des mulets pour son ravitaillement : ils furent ainsi entre 100 et 300 à stationner à Mont-Dauphin durant plus de deux cents ans. Vivres et munitions étaient acheminées par de longues caravanes de mulets bâtés.


title: Mont-Dauphin

text: Formidable instrument de dissuasion, la place forte n’a jamais connu de siège et faute d’habitants qui acceptèrent de vivre près de la garnison, les soldats furent condamnés, comme l’explique un contemporain, « à ne trouver dans leurs camarades que l’ennui qui leur est devenu commun ». Et c’est ainsi que Mont-Dauphin battit des records de désertion.


title: Mont-Dauphin

text: Au début de la Révolution, Rostaing et Michaud d'Arçon inspectent les places de l’Est de la France, du Jura à la Méditerranée. Comme pour presque toutes les places visitées, d’Arçon propose une lunette à la d’Arçon. Une des rares à être construites l’est à Mont-Dauphin de 1791 à 1801. Le , devançant le décret de la Convention du 25 vendémiaire an II invitant les communes ayant des noms pouvant rappeler les souvenirs de la royauté, de la féodalité ou des superstitions, à les remplacer par d'autres dénominations, le nom de la ville est changé en "Mont-Lionceau" ; la Convention le change en Mont-Lion (la forme "Mont-Lyon" est également courante), et fait exceptionnel, ce nom est resté d’usage jusqu’en 1814/1815.


title: Mont-Dauphin

text: La conquête de la Savoie, puis la victorieuse campagne d'Italie de Bonaparte éloignent le danger : la garnison est progressivement réduite, et les présents dans la place en 1792 lui sont retirés. Ils servent notamment au siège de Toulon.


title: Mont-Dauphin

text: La place sert de prison à des moines espagnols, puis aux Autrichiens fait prisonniers en 1796-1797. Ils sont rejoints après 1808 par des Anglais du régiment Royal-Malte (faits prisonniers lors de la prise de Capri par le général Lamarque), des soldats de la Légion allemande. En 1812, sont prisonniers à Mont-Dauphin, accompagnés de leurs femmes et de leurs enfants. L’effet déprimant de la place agit aussi sur ces prisonniers, dont certains s’engagent dans les armées françaises.


title: Mont-Dauphin

text: En 1799, des 74 et demi-brigades de deuxième formation abandonnent matériel et drapeaux pour fuir cette garnison particulièrement mal aimée. De 1799 à 1809, le commandant de place est le général Carpantier, ancien prêtre. Le chef de bataillon Garnier lui succède jusqu’aux Cent-Jours.


title: Mont-Dauphin

text: Pendant les Cent-Jours, le commandant de place est un colonel d'artillerie à la retraite, Cabrié. Après l’abdication de , avec le général Éberlé qui commande à Briançon, ils refusent le passage aux Alliés revenant de Grenoble pour prendre la route du Montgenèvre : le dernier bataillon sarde ne passe le col que le .


title: Mont-Dauphin

text: La ligne de chemin de fer venant de Gap arrive en 1883 à Eygliers, au pied de Mont-Dauphin. La ligne est prolongée jusqu’à Briançon en 1884.


title: Mont-Dauphin

text: De 1880 à 1914, la garnison se limite à deux ou trois compagnies d’infanterie ou de chasseurs alpins, et une batterie d’artillerie à pied.


title: Mont-Dauphin

text: Le baptême du feu de la place intervient lors du bombardement par un avion italien le , qui déclenche un incendie et détruit l’aile la plus ancienne de l’arsenal. Des détachements italiens et allemands y cantonnent épisodiquement durant l’Occupation. À la fin , une colonne allemande est accrochée par les FFI au plan de Phazy. Des miliciens et le détachement allemand de Guillestre s’y réfugient à l’été 1944 : ils capitulent le face aux FFI, par manque d’eau (les conduites amenant l’eau de l’extérieur de la place ayant été coupées par les assiégeants).


title: Mont-Dauphin

text: En 1956, après l’insurrection de Budapest, les bâtiments sont prêtés par le gouvernement français à des réfugiés hongrois. En 1962, ce sont des Pieds-Noirs qui y sont hébergés.


title: Mont-Dauphin

text: En décembre 1965 la place forte est déclassée, et l’ensemble des bâtiments militaires sont classés monument historique le .


title: Mont-Dauphin

text: Le , l’UNESCO inscrit Mont-Dauphin, avec onze autres sites du réseau des sites majeurs de Vauban, à la Liste du patrimoine mondial.


title: Mont-Dauphin

text: Chiffres clés Revenus et pauvreté des ménages en 2018 : médiane en 2018 du revenu disponible, par unité de consommation : .


title: Mont-Dauphin

text: En 1841, la population comprenait 282 hommes du 82e régiment d'infanterie (France), et 110 soldats en 1881.


title: Mont-Dauphin

text: Les fondations sont creusées à partir de 1697-99, la première pierre de l’église Saint-Louis est posée en 1700 et le chœur est achevé en 1704. Sa particularité est de n’avoir jamais été terminée, il n’existe que le chœur et le transept.


title: Ville indépendante

text: Une ville indépendante est une ville qui ne fait pas partie d'une autre entité gouvernementale au sein d'un État.


title: Ville indépendante

text: Formellement, il s'agit surtout d'un terme utilisé dans le Commonwealth de Virginie aux États-Unis ; cependant, il existe des entités équivalentes dans nombre de juridictions autour du monde.


title: Ville indépendante

text: Une ville indépendante ne doit pas être confondue avec une cité-État (comme Singapour), qui est totalement souveraine et ne fait partie d'aucun autre État-nation.


title: Ville indépendante

text: Aux États-Unis, une ville indépendante ne fait partie d'aucun comté. Les comtés ayant été, historiquement, une institution gouvernementale importante au sein des États-Unis, les villes indépendantes sont relativement rares à l'exception du Commonwealth de Virginie, dont la Constitution fait un cas particulier. La fusion d'une ville et d'un comté est en effet plus habituelle.


title: Ville indépendante

text: Sur un total de 41 villes indépendantes aux États-Unis, 38 se situent en Virginie. Les trois autres sont Baltimore (dans le Maryland), Saint-Louis (dans le Missouri) et Carson City (dans le Nevada).


title: Ville indépendante

text: Selon les standards américains, les comtés sont les divisions administratives de base du pays. Dans certains États, on trouve des entités équivalentes aux comtés d'un point de vue légal et statistique. En Louisiane, on rencontrera ainsi des "parishes" (« paroisses »). En Alaska, il s'agira de "boroughs". Dans les États du Maryland, du Missouri, du Nevada et de la Virginie, on rencontrera des "Independent Cities" (« villes indépendantes »).


title: Ville indépendante

text: Dans d'autres États, on peut aussi trouver des villes-comtés consolidées où, bien que la ville et le comté soient nominalement distincts, un unique gouvernement local dirige les deux. C'est par exemple le cas d', dirigeant à la fois la ville d'Indianapolis et le comté de Marion dans l'Indiana. Cela les distingue des villes indépendantes, où il n'existe aucun comté auquel appartient la ville.


title: Ville indépendante

text: En Allemagne quelques Länder ont des villes indépendantes ("Stadtkreis") ou ville-arrondissements ("Kreisfreie Stadt").


title: Ville indépendante

text: Le , la Métropole de Lyon est érigée en collectivité territoriale à statut particulier, englobant les compétences du département du Rhône sur son territoire.


title: Ville indépendante

text: Depuis le , la Ville de Paris regroupe les anciens département et commune de Paris en une entité unique ayant le statut de collectivité territoriale à statut particulier.


title: Ville indépendante

text: En Chine, les villes-préfectures et les villes sous-provinciales sont au de la hiérarchie administrative, sous la province.


title: Ville indépendante

text: En Indonésie, certaines villes ont le statut de "kota", équivalent à celui de subdivision de province. Le territoire de Jakarta, la capitale, a un statut équivalent à celui de province.


title: Ville indépendante

text: Les villes du Japon les plus importantes, dépassant les , au poids économique et industriel important et disposant d'une influence sur la région ou même internationalement reconnue, sont réparties en 3 catégories spéciales :


title: Hamani Diori

text: Hamani Diori, né le à Soudouré et mort le à Rabat, est un enseignant et un homme d'État nigérien. Figure de l'indépendance du pays et premier président de la République en 1960, il est l'un des artisans de la création de la francophonie dont l'Agence pour la coopération culturelle et technique. Son régime est renversé par le coup d'État du lieutenant-colonel Seyni Kountché le .


title: Hamani Diori

text: Issu de l'ethnie Djerma, né à Soudouré, un village à de la ville de Niamey, il est le fils d'un fonctionnaire de santé publique dans l'administration coloniale française.


title: Hamani Diori

text: Après ses études de formation de professeur à l'École normale William-Ponty ("École normale fédérale de l'AOF"), à Dakar au Sénégal, il travaille en tant que professeur dans les écoles régionales de son pays 1936-1938, puis fut instructeur de langue Zarma et Haoussa à l'Institut des études d'Outre-mer à Paris. Le , il épouse Aïssa Amadou, connue sous le surnom d'Aïchatou.


title: Hamani Diori

text: En 1946, il est l'un des fondateurs du Parti progressiste nigérien (PPN), branche locale du Rassemblement démocratique africain (RDA). Au cours de cette même année, il sera élu député représentant du Niger à l'Assemblée nationale française. Aux élections de 1951, Diori connaît la défaite devant son cousin et rival politique Djibo Bakary, avant d'être réélu «haut la main» en 1956. Félix Houphouët-Boigny use à cette occasion de son influence pour faciliter le renversement de Bakary et son remplacement par Diori.


title: Hamani Diori

text: En septembre 1958, au moment du référendum qui accorde aux communautés d'outre-mer le droit de mettre en place un gouvernement responsable du territoire, Diori fait campagne pour le « oui » — qui l'emporte nettement à l'issue d'un scrutin truqué — et devient président du gouvernement provisoire en décembre, puis Premier ministre en février 1959. À cette époque le gouvernement français ayant interdit tous les partis politiques, le PPN-RDA fait office de parti unique. L'indépendance du pays est proclamée le à la suite de l'indépendance du pays le .


title: Hamani Diori

text: Le , l'Assemblée nationale nigérienne présidée par Boubou Hama et où ne siège que le parti unique PPN-RDA, élit Hamani Diori au poste de président de la République. Pendant son gouvernement, Diori favorise les "Samaria" (des structures traditionnelles regroupant des jeunes filles et garçons) dans l'intérêt du parti et conserve des liens économiques étroits avec la France. Sans opposant, il est réélu en 1965 et 1970.


title: Hamani Diori

text: Il gagne le respect de l'Afrique pour son rôle en tant que porte-parole des affaires africaines et arbitre populaire dans les conflits impliquant d'autre nations africaines. Cependant son administration est entachée d'une forte corruption. Une famine catastrophique répandue dans tout le pays est causée par la dégradation du Sahel au début des années 1970. Les désordres civils suivent des allégations à propos de détournements des stocks d'aide alimentaire par quelques ministres. En outre, le gouvernement ne peut pas appliquer les réformes nécessaires à l'allègement de la famine répandue. Diori est - sans doute - victime de la trop grande importance qu'il attachait aux questions internationales qui devaient détourner son attention des questions intérieures immédiates. C'est ce qui probablement contribue aussi à inciter les militaires à faire chuter son gouvernement.


title: Hamani Diori

text: Dans la nuit du 14 au , un coup d'État éclate contre le président Diori, mené par le lieutenant-colonel Seyni Kountché, nouveau chef d'état-major, en remplacement de Balla-Arabé promu Grand Chancelier des ordres nationaux du Niger. Des soldats dirigés par le lieutenant Gabriel Cyrille s'introduisent dans le palais présidentiel de Niamey, s'emparent de Diori et assassinent son épouse.


title: Hamani Diori

text: Tous les responsables du gouvernement sont maintenus par les putschistes, cependant que le président déchu est emprisonné à Zinder où il demeurera six ans, puis maintenu en résidence surveillée à Niamey à partir de 1980.


title: Hamani Diori

text: Libéré en 1987 par le successeur de Kountché, Ali Saïbou, peu après son accession au pouvoir, Diori quitte son pays pour le Maroc, où il meurt le à Rabat.


title: Land and Freedom

text: Une jeune femme, fouillant de nos jours (1995) dans les affaires de son grand-père décédé, découvre le passé militant de celui-ci, et notamment sa participation en tant que soldat du POUM, engagé au côté des républicains, anarchistes et communistes, à la guerre d'Espagne en 1936. Des images de la guerre et l'air d’"A las barricadas" introduisent un flash-back. Au début, on assiste à une réunion du Parti communiste de Grande-Bretagne, à Liverpool, à la fin des années 1930. Un congressiste expose aux militants l’utilité d’aller se battre en Espagne, où Franco tente de prendre le pouvoir par la force. Le grand-père, David, alors jeune homme, décide d’aller se battre en Espagne.


title: Land and Freedom

text: Traversant la frontière par la France, il prend le train pour rejoindre Barcelone. Il sympathise avec des Espagnols anti-franquistes, comme le contrôleur qui le rassure en lui disant qu'« on ne fait pas payer le billet aux ennemis de ces salauds de fascistes. » Arrivé à Barcelone, il s’engage pour le POUM et suit une rapide formation avant d'être envoyé en Aragon. Il fait la connaissance, dans sa colonne anglophone, de volontaires venus de toute l’Europe pour affronter le fascisme : Irlandais, Allemands, Italiens, Français… Durant les scènes suivantes, on fait la connaissance des personnes venues au front, et des difficiles conditions de vie dans les tranchées, où même les femmes combattent : les milices du POUM ont un arsenal des plus archaïques, certaines armes datant du ; on s’affronte plus verbalement que militairement (les balles qu’ils se lancent n’ont aucune portée, si ce n’est la portée symbolique).


title: Land and Freedom

text: La milice part un jour délivrer un village voisin, occupé par les troupes franquistes. Pendant cette courte bataille, ils perdent un de leurs hommes, tué par un curé qu’ils exécuteront plus tard. Une fois le village débarrassé des troupes franquistes, la milice organise une discussion entre les villageois afin qu’ils décident de ce qu’il adviendra du village et de leurs terres : la question de la collectivisation, essentielle dans l'Aragon contrôlé par les anarchistes du conseil régional de défense, est posée.


title: Land and Freedom

text: Quelques jours plus tard, les miliciens doivent voter. Le gouvernement de Valence leur pose un ultimatum : dans le cadre de la formation de l'armée populaire de la République, les milices doivent être rattachées aux unités régulières de la nouvelle armée et militarisées si elles veulent garder tout soutien militaire. Tous – sauf un – votent contre la militarisation de la colonne. En essayant de se servir d’un fusil, David se blesse au bras. Il doit être hospitalisé et part se reposer quelques jours à Barcelone. C'est alors qu'il décide de quitter la milice du POUM pour rejoindre les Brigades internationales. Il reçoit la visite surprise de Blanca, une de ses camarades de tranchée, mais elle ne tarde pas à se fâcher avec lui dès qu’elle découvre qu’il a rejoint ceux qu'elle considère comme les « staliniens ». David se désole de l’ambiance de suspicion qui s’installe parmi les républicains, mais il fait toujours confiance au Parti communiste. C'est alors que David est contraint de participer aux événements de mai, alors que les forces du gouvernement central et de la Généralité attaquent les forces anarchistes et libertaires afin de reprendre le contrôle de la ville. David est très vite écœuré par ce qui se passe : il déchire sa carte du Parti communiste et repart dans les tranchées du POUM.


title: Land and Freedom

text: Là-bas, sa milice continue de combattre. Mais, un jour, elle se trouve en grande difficulté face aux troupes nationalistes. Leur chef de brigade demande aux Brigades internationales l’aide promise. Celles-ci n’arrivent que quelques heures après la fin de la bataille pour arrêter plusieurs miliciens, tandis que les autres doivent rentrer chez eux : le POUM a en effet été déclaré illégal par le gouvernement en . Un milicien refuse de rendre son arme ; Blanca accourt vers lui pour le pousser à rendre son fusil. Dans un moment d'extrême tension, les deux troupes se faisant face, elle est plus ou moins accidentellement abattue d'un coup de fusil tiré depuis les rangs gouvernementaux.


title: Land and Freedom

text: Le film s'achève avec la scène de l’enterrement de David, auquel assistent des anciens combattants de la guerre d'Espagne. Sa petite fille récite alors des vers de "", un poème de William Morris, puis jette sur le cercueil de la terre d'Espagne précieusement recueillie par son grand-père lors de l'inhumation de Blanca.


title: Land and Freedom

text: David, ou Dave (incarné par Ian Hart) meurt au tout début du film, mais tout ce qu’il a vécu pendant la guerre d’Espagne est retracé par ce long flash-back. En premier lieu vieillard venant de décéder, on se souvient surtout de lui comme d’un jeune travailleur idéaliste, à l’apparence quelque peu frêle, tel qu’il était pendant la guerre d’Espagne. Il décide d’aller y combattre après une réunion du Parti communiste, mais renonce à son adhésion durant les troubles de Barcelone. C’est le personnage principal du film : c’est à travers lui que le spectateur voit le déroulement de la guerre. Contrairement aux deux autres personnages décrits ci-dessous, il n’a pas d’opinion fixe : son opinion se forge et évolue tout au long de la guerre d’Espagne. En fait, il réagit plus ou moins comme réagirait un citoyen contemporain moyen : il est hostile à toute forme d’oppression et combat contre les troupes franquistes ; de plus, il a une vision presque manichéenne et angélique par rapport à ce qui se passe en Espagne : selon lui le mal ne pourrait exister dans le camp républicain. C’est ainsi qu’en premier lieu, il refuse de se laisser convaincre par le point de vue de Blanca sur les agissements des communistes («" C’est de la politique. Ca marche comme cela. "») On peut alors supposer que Ken Loach se sert de ce personnage principal pour passer un message historique au spectateur d’aujourd’hui.


title: Land and Freedom

text: Blanca (interprétée par Rosana Pastor) est une jeune militante aragonaise, qui se bat au front avec David. David semble tomber amoureux d’elle pendant la guerre (par exemple, il semble se réjouir de sa visite surprise lorsqu’il retourne à l’arrière) même s’il prétend le contraire à son épouse. Le spectateur peut supposer que c’est elle qui lui ouvre les yeux sur les agissements du gouvernement de Valence : lorsqu’elle découvre qu’il combat pour les Brigades Internationales, elle tente de le persuader de revenir se battre pour le POUM. Elle est tuée tout à la fin du film par des soldats des Brigades Internationales et est enterrée en terre collectivisée, comme elle le désirait.


title: Land and Freedom

text: Vidal (joué par Marc Martinez) est le chef de régiment. Lui, à l’instar de Blanca, est un socialiste convaincu ; il dit : "« Ensemble, nous mènerons ouvriers et paysans à la Révolution. »" Tout comme Blanca, il est assez hostile au gouvernement de Valence, mais veut surtout gagner la guerre contre Franco. À ce propos, une phrase résume très bien son opinion ; lorsque se déroule le vote des miliciens, il pose la question : "« Qui vote contre l’état-major qui est à Valence, qui nous soutient et qui est prêt à nous donner autant d’armes qu’on en voudra mais en nous aliénant ? » "(En fait, il a une vision plus pragmatique de cette guerre que Blanca).


title: Louis Mermaz

text: Louis Mermaz, né le à Paris (Seine), est un homme d'État français. Il est notamment député socialiste de l'Isère, président de l'Assemblée nationale, plusieurs fois ministre et sénateur de l’Isère.


title: Louis Mermaz

text: Louis Mermaz révèle, dans ses Mémoires, que son frère Michel et lui sont les fils du couple illégitime, secret mais lié pendant 30 ans, constitué par sa mère et Louis de Chappedelaine, parlementaire des Côtes-du-Nord et ministre à plusieurs reprises sous la République. En révélant ce fait, en 2013, Louis Mermaz a confié qu'il a redouté, tout au long de sa carrière publique, d'être mis en difficulté par la révélation de cette origine tenue secrète.


title: Louis Mermaz

text: Louis Mermaz est professeur agrégé d'histoire et milite dans les années 1950 à l'UDSR où il est un des lieutenants de François Mitterrand en occupant la fonction de secrétaire général adjoint dès 1957.


title: Louis Mermaz

text: Il participe à la fondation de la Convention des institutions républicaines en 1965. Il est élu député FGDS de l'Isère en 1967, battu en 1968, il retrouve son siège en 1973 et est constamment réélu jusqu'en 1993. En 1971, il devient membre de la direction nationale du Parti socialiste.


title: Louis Mermaz

text: Le , le socialiste François Mitterrand est élu président de la République face au chef de l'État sortant, Valéry Giscard d'Estaing. Le 22 mai suivant, Louis Mermaz, qui rêvait d'être nommé ministre de l'Intérieur, entre au sein du premier gouvernement de Pierre Mauroy comme ministre de l'Équipement et des Transports. Un poste qu'il n'occupe qu'un seul mois, puisqu'il n'est pas reconduit dans le deuxième gouvernement de Mauroy après la victoire de la gauche aux élections législatives.


title: Louis Mermaz

text: En retrait du gouvernement, Louis Mermaz est cependant invité à présenter sa candidature à la présidence de l'Assemblée nationale. Le président Mitterrand lui-même l'y encourage car, la gauche étant majoritaire, son candidat sera forcément désigné face à celui de l'opposition de droite.


title: Louis Mermaz

text: Le , Louis Mermaz est élu président de l'Assemblée nationale par 295 voix contre 149 pour Jean-Paul de Rocca Serra. Dans son premier discours, le nouveau président des députés loue « le tournant décisif » qu'a constitué la victoire de Mitterrand à l'élection présidentielle du mois précédent, ajoutant que la victoire des socialistes et de leurs alliés démontre « un mouvement en profondeur de la société française ». Il critique également l'opposition de droite et son « conservatisme social » dont la gauche hérite depuis sa victoire aux élections. Ce discours, applaudi par les socialistes, sera néanmoins sèchement accueilli par la droite qui dénonce la partialité du nouveau président de l'Assemblée, bien que Mermaz se défendra plus tard d'avoir voulu provoquer quiconque.


title: Louis Mermaz

text: Quatrième personnage de l'État, premier socialiste élu au « perchoir » de l'Assemblée nationale, Louis Mermaz devient l'un des cadres éminents du Parti socialiste durant la législature.


title: Louis Mermaz

text: Après la réélection de François Mitterrand et la victoire de la gauche en 1988, il retrouve de nouveau le titre de ministre des Transports du 12 mai au dans le premier gouvernement de Michel Rocard. Il est ensuite président du groupe socialiste de l'Assemblée nationale de 1988 à 1990.


title: Louis Mermaz

text: Il est ministre de l'Agriculture et de la Forêt dans les gouvernements Rocard II, Cresson et Bérégovoy du au , puis ministre des relations avec le Parlement, porte-parole du gouvernement, jusqu’au . Il n'est pas réélu à l'Assemblée nationale en 1993. Il siège à nouveau au Palais-Bourbon de 1997 à 2001, puis est élu au Sénat le . Au Sénat, il est membre de la commission des affaires étrangères, de la défense et des forces armées.


title: Louis Mermaz

text: Louis Mermaz a été conseiller régional de Rhône-Alpes, président du conseil général de l'Isère jusqu'en 1985 et maire de Vienne à partir de 1971.


title: Louis Mermaz

text: En sa qualité de président de l'Assemblée nationale et de président du conseil général de l'Isère, il inaugure le , le musée de la Révolution française.


title: Sonate de Vinteuil

text: La sonate de Vinteuil est une œuvre musicale fictive pour piano et violon plusieurs fois évoquée tout au long de "À la recherche du temps perdu" de Marcel Proust. Elle représente, pour l'écrivain, un idéal esthétique qui active les forces de la mémoire et dispose ses auditeurs, par sa résonance profonde, à prendre mieux conscience d'eux-mêmes.


title: Sonate de Vinteuil

text: Cette sonate est principalement évoquée dans "Un amour de Swann" (deuxième partie de "Du côté de chez Swann"). Elle touche profondément Charles Swann et fait naître sa relation avec Odette de Crécy, son amour tumultueux.


title: Sonate de Vinteuil

text: Charles entendra plusieurs fois cette sonate au cours de cette partie. Chaque écoute non seulement fera évoluer sa relation intime avec la musique, mais accompagnera les changements successifs de son amour pour Odette. Ce qui fascine particulièrement Charles dans cette sonate, c'est la petite phrase musicale qui lui permet de porter cet amour pour Odette au-delà de la réalité et du temps.


title: Sonate de Vinteuil

text: Swann retrouve et ré-écoute la sonate de Vinteuil dans le salon des Verdurin (alors qu'il avait cherché en vain à connaître son nom et celui de son compositeur lorsqu'il l'avait entendue pour la première fois l'année précédente). Cette expérience est semblable à celle du narrateur lui-même retrouvant le goût perdu de la madeleine qui devient un lien direct avec le passé. Elle provoque alors en Swann une réaction de plaisir sensuel et émotionnel inattendu. Ce plaisir est dans un premier temps difficile à comprendre ou à identifier. Il se rend compte cependant que la phrase lui et fait prendre conscience d'une réalité invisible qu'il avait oubliée.


title: Sonate de Vinteuil

text: Par la suite, cette phrase musicale, sera profondément associée à son amour pour Odette, car le salon Verdurin en fera . La sonate révèle au lecteur la manière dont Swann aime Odette par sa manière d'écouter la musique. Swann explique que pour comprendre l'importance d'une note il faut avoir entendu les notes précédentes et se souvenir d'elles après qu'elles ont été jouées.


title: Sonate de Vinteuil

text: Lorsqu'il sera question de la jalousie, quand chez les Verdurin, Charles et Odette entendent la sonate en présence de Forcheville, Charles .


title: Sonate de Vinteuil

text: À la fin du livre, Swann rencontre encore la sonate. Il est alors à une soirée chez Madame de Saint-Euverte. La description de la sonate est la plus significative du livre.


title: Sonate de Vinteuil

text: Quand la sonate commence, Swann n'est pas prêt; elle le surprend. Ce moment est celui où la sonate joue le rôle le plus important dans la vie de Swann ; tout se révèle à Swann pendant qu'il l'écoute. Swann ressent que Vinteuil a sans doute éprouvé une souffrance comparable à la sienne dans son souvenir des jours heureux avec Odette. Il revit ainsi son amour avec Odette, ses moments de bonheur mais aussi sa jalousie et son impuissance à atteindre réellement cette femme qui l'obsède.


title: Sonate de Vinteuil

text: Dans la musique existe cependant une continuité et une stabilité que Swann n'a jamais connues dans son amour pour Odette : même si la musique n'est pas jouée, elle existe toujours. Bien que la musique rappelle à Swann sa tristesse, elle lui offre aussi un asile, et l'occasion de revivre pleinement un passé. Swann peut dépendre de la musique car celle-ci ne le quittera pas abruptement. À travers cette musique, Swann peut revivre le temps perdu.


title: Sonate de Vinteuil

text: La sonate est évoquée dans "A l'ombre des jeunes filles en fleurs" lorsque le narrateur raconte les journées qu'il passait chez les Swann aux côtés de Gilberte. S'ensuit alors une réflexion sur le chef-d'œuvre en art.


title: Sonate de Vinteuil

text: Le narrateur se met, à la fin de la dernière évocation de la sonate, plus en avant qu'ailleurs par l'utilisation de la première personne. Cela permet à Proust d'exposer sa vision personnelle de la musique. Pour lui, le thème musical est une véritable idée qu'exprime le compositeur et il permet l'accès à un univers éternel, inaccessible à l'intelligence mais bien réel : celui de l'art qui dure, contrairement à l'amour. Swann comprend alors enfin que son amour ne renaîtra jamais.


title: Sonate de Vinteuil

text: Cette idéalisation esthétique est très importante dans l'univers proustien et est à rapprocher de l'épisode de la madeleine même si ce dernier est beaucoup plus développé.


title: Sonate de Vinteuil

text: Vinteuil est un personnage de fiction et n'a pas forcément été inspiré par un compositeur existant. Proust lui-même dans une dédicace de "Du côté de chez Swann" à Jacques de Lacretelle en , dit qu'il avait en tête plusieurs modèles musicaux.


title: Sonate de Vinteuil

text: En 2002, Jean-David Jumeau-Lafond remarque cependant le caractère particulier de la sonate « pour piano et violon » alors que toutes les sonates de l'époque sont « pour violon et piano » à l'exception de celle de Guillaume Lekeu, suggérant une autre influence possible.


title: Sonate de Vinteuil

text: En 2003, Yann Rocher retrace dans un article la reconstitution de la sonate de Vinteuil par le cinéaste Raoul Ruiz et le compositeur Jorge Arriagada dans le film "Le Temps retrouvé".


title: Sonate de Vinteuil

text: Dans son livre paru en 2015, André Vincens suggère qu’au cours d’une lune de miel qui durera quatre semaines entre Marcel Proust et le compositeur Reynaldo Hahn, celui-ci .


title: Sonate de Vinteuil

text: En 2019, Jérôme Bastianelli a imaginé, à partir des rares éléments donnés par Proust, quelle aurait pu être la vie de Vinteuil, musicien inconnu et incompris.


title: Sonate de Vinteuil

text: Pour Gilles Deleuze, contrairement aux autres signes comme la madeleine dans la tasse de thé ou les clochers de Martinville qui sont des signes matériels renvoyant à un sens matériel (Combray ou dans le cas des clochers de Martinville, les trois jeunes filles de la légende abandonnée dans le jour qui tombe), même si la petite phrase s'échappe d'un piano et d'un violon, ses notes sont l'apparence sonore


title: Sonate de Vinteuil

text: Le compositeur israélien d’origine russe, Boris Yoffe (né en 1968) a composé "Six Projets" pour la Sonate de Vinteuil, pour violon seul.


title: Sonate de Vinteuil

text: Le compositeur Claude Pascal, Grand Prix de Rome, a écrit une sonate dite "Sonate de Vinteuil" lors de son séjour à la Villa Médicis. Cette oeuvre a été enregistrée au Grand Hôtel de Cabourg par Simon Zaoui et Yuri Kuroda en 2010 et est parue chez Polymnie ref POL 210 579


title: Cinquantièmes hurlants

text: Les cinquantièmes hurlants est le nom attribué aux latitudes situées entre les 50 et 60 parallèles dans la zone de l'océan Austral, proche de l'Antarctique et étroitement lié aux climats que l'on trouve dans cette région : vents violents et mer souvent grosse.


title: Cinquantièmes hurlants

text: Un dicton marin commente : « sous 40 degrés, il n'y a plus de loi, mais sous 50 degrés, il n'y a plus Dieu. » .


title: Cinquantièmes hurlants

text: La fréquence des tempêtes dans cette zone est due d'une part à la présence de l'Antarctique dont la température est comprise entre et et d'autre part au puissant courant circumpolaire antarctique qui brasse les eaux chaudes, plus légères, en surface. La différence de température provoque de nombreuses dépressions.


title: Finnegans Wake

text: Finnegans Wake ("Work in Progress", 1923-1938 ; "Finnegans Wake", 1939) est une œuvre littéraire de James Joyce, publiée en 1939, à Londres, chez Faber & Faber.


title: Finnegans Wake

text: Réputé comme étant un texte difficile, voire illisible et intraduisible, "Finnegans Wake" est néanmoins considéré comme un monument de la littérature du . Ce livre est dit « traduit de l'anglais » mais mêle en réalité plusieurs langues, à un tel point que certains spécialistes (notamment Lise Gauvin,1999 et Rainier Grutman, 1997) prétendent qu'il n'y a pas de langue de départ.


title: Finnegans Wake

text: Finnegans Wake se compose de dix-sept chapitres, divisés en quatre parties ou livres. La partie I contient huit chapitres, les parties II et III en contiennent chacune quatre, et la partie IV ne contient qu'un court chapitre. Les chapitres apparaissent sans titre, et si Joyce n'a jamais fourni de titres de chapitres possibles comme il l'a fait pour Ulysse, il a titré diverses sections publiées séparément (voir l'historique de la publication ci-dessous). La pratique critique courante consiste à indiquer le numéro de la partie en chiffres romains et le titre du chapitre en chiffres arabes, de sorte que III.2, par exemple, indique le deuxième chapitre de la partie III.


title: Finnegans Wake

text: Étant donné l'approche fluide et changeante de l'intrigue et des personnages du livre, un synopsis définitif de l'intrigue, accepté par la critique, reste difficile à établir (voir ci-dessous Réponse critique et thèmes : difficultés du résumé de l'intrigue). Par conséquent, le synopsis suivant tente de résumer les événements du livre, qui font l'objet d'un consensus général, mais inévitablement pas universel, parmi les critiques.


title: Finnegans Wake

text: L'ensemble de l'œuvre forme un cycle : la dernière phrase - un fragment - recircule vers la phrase du début : "a way a lone a last a loved a long the / riverrun, past Eve and Adam's, from swerve of shore to bend of bay, brings us by a commodius vicus of recirculation back to Howth Castle and Environs". Joyce lui-même a révélé que le livre "se termine au milieu d'une phrase et commence au milieu de la même phrase". Le chapitre d'introduction (I.1) établit le cadre du livre comme étant "Howth Castle and Environs" (c'est-à-dire la région de Dublin), et présente le bûcheron dublinois "Finnegan", qui fait une chute mortelle d'une échelle alors qu'il construit un mur. [Suit une série de vignettes épisodiques, vaguement liées au défunt Finnegan, le plus souvent appelées "The Willingdone Museyroom", "Mutt and Jute" et "The Prankquean". [À la fin du chapitre, une bagarre éclate, du whisky éclabousse le cadavre de Finnegan, et " le défunt Finnegan émerge de son cercueil en réclamant du whisky, et ses pleureuses le mettent au repos ", le persuadant qu'il est mieux là où il est.


title: Finnegans Wake

text: I.2 s'ouvre sur le fait que "Harold ou Humphrey" Chimpden reçoit le surnom d'"Earwicker" de la part du Roi des Marines, qui l'a surpris en train d'essayer d'attraper des perce-oreilles avec un pot de fleurs inversé sur un bâton alors qu'il gardait un poste de péage où le Roi passait. Ce nom permet à Chimpden, désormais connu sous ses initiales HCE, de se hisser au premier rang de la société dublinoise sous le nom de "Here Comes Everybody". Il est ensuite abattu par une rumeur qui commence à se répandre dans tout Dublin, concernant apparemment une intrusion sexuelle impliquant deux jeunes filles dans le parc Phoenix, bien que les détails de la transgression de HCE changent avec chaque récit des événements.


title: Finnegans Wake

text: Les chapitres I.2 à I.4 suivent l'évolution de cette rumeur, en commençant par la rencontre de HCE avec "un goujat avec une pipe" dans le parc Phoenix. Le goujat salue HCE en gaélique et lui demande l'heure, mais HCE prend sa question pour une accusation et s'incrimine en niant les rumeurs que le goujat n'a pas encore entendues. Ces rumeurs se répandent rapidement dans tout Dublin, prenant de l'ampleur jusqu'à ce qu'elles soient transformées en une chanson écrite par le personnage de Hosty, intitulée "The Ballad of Persse O'Reilly". En conséquence, HCE se cache, où il est assiégé à la porte fermée de son pub par un Américain en visite qui cherche à boire un verre après l'heure. HCE reste silencieux - ne répondant pas aux accusations ou à la violence verbale - rêve, est enterré dans un cercueil au fond du Lough Neagh, et est finalement traduit en justice, sous le nom de Festy King. Il est finalement publié, et se cache à nouveau. Un élément de preuve important au cours du procès - une lettre sur HCE écrite par sa femme ALP - est demandé pour un examen plus approfondi.


title: Finnegans Wake

text: La lettre d'ALP devient le point central car elle est analysée en détail au point I.5. Cette lettre a été dictée par ALP à son fils Shem, un écrivain, et remise à son autre fils Shaun, un facteur, pour être distribuée. La lettre n'atteint jamais la destination prévue et finit dans un tas de fumier où elle est déterrée par une poule nommée Biddy. Le chapitre I.6 s'écarte du récit pour présenter plus en détail les personnages principaux et secondaires, sous la forme de douze énigmes et réponses. Dans la onzième question ou énigme, Shaun est interrogé sur sa relation avec son frère Sem, et dans le cadre de sa réponse, il raconte la parabole du Mookse et des Gripes.


title: Finnegans Wake

text: Dans les deux derniers chapitres de la première partie, nous en apprenons davantage sur l'auteur de la lettre, Shem le Penman (I.7), et sur son auteur original, sa mère ALP (I.8). Le chapitre sur Shem consiste en "l'assassinat de son frère Shem par Shaun", décrivant l'artiste hermétique comme un faussaire et un "fraudeur", avant que "Shem soit protégé par sa mère, qui apparaît à la fin pour prendre la défense de son fils". Le chapitre suivant sur la mère de Shem, connu sous le nom d'"Anna Livia Plurabelle", est entrelacé de milliers de noms de rivières du monde entier, et est largement considéré comme le passage le plus célèbre du livre. Ce chapitre a été décrit par Joyce en 1924 comme "un dialogue bavard de l'autre côté de la rivière entre deux lavandières qui, à la nuit tombée, deviennent un arbre et une pierre. Ces deux lavandières discutent de la réponse d'ALP aux allégations contre son mari HCE, alors qu'elles lavent leur linge dans la Liffey. On dit qu'ALP a écrit une lettre dans laquelle elle se déclare fatiguée de son compagnon. Leur bavardage dévie ensuite sur ses aventures de jeunesse et ses rencontres sexuelles, avant de revenir à la publication de la culpabilité de HCE dans le journal du matin, et à la vengeance de sa femme sur ses ennemis : empruntant un "mailsack" à son fils Shaun the Post, elle livre des cadeaux à ses 111 enfants. À la fin du chapitre, les lavandières tentent de reprendre le fil de l'histoire, mais leur conversation devient de plus en plus difficile alors qu'elles se trouvent de part et d'autre de la Liffey qui s'élargit, et que la nuit tombe. Finalement, alors qu'elles se transforment en arbre et en pierre, elles demandent qu'on leur raconte une histoire de Shem ou de Shaun.


title: Finnegans Wake

text: Alors que la première partie de Finnegans Wake traite principalement des parents HCE et ALP, la deuxième partie se concentre sur leurs enfants, Shem, Shaun et Issy.


title: Finnegans Wake

text: Le chapitre II.1 s'ouvre sur un programme de pantomime, qui expose, dans un langage relativement clair, les identités et les attributs des principaux personnages du livre. Le chapitre se concentre ensuite sur un jeu de devinettes entre les enfants, dans lequel Shem est mis au défi, à trois reprises, de deviner par "gazework" la couleur choisie par les filles. Incapable de répondre en raison de sa mauvaise vue, Shem s'exile en disgrâce, et Shaun gagne l'affection des filles. Enfin, HCE émerge du pub et, d'une voix tonitruante, appelle les enfants à l'intérieur.


title: Finnegans Wake

text: Le chapitre II.2 suit Shem, Shaun et Issy qui étudient à l'étage du pub, après avoir été appelés à l'intérieur dans le chapitre précédent. Le chapitre montre "[Shem] apprenant à [Shaun] comment faire Euclid Bk I, 1", structuré comme "une reproduction d'un vieux manuel d'écolier (et d'écolière) avec des notes marginales des jumeaux, qui changent de côté à mi-chemin, et des notes de bas de page de la fille (qui ne le fait pas)". Après que Shem (ici appelé Dolph) a aidé Shaun (ici appelé Kev) à dessiner le diagramme d'Euclide, ce dernier se rend compte qu'il a dessiné un diagramme des parties génitales d'ALP, et "Kev réalise enfin la signification des triangles [... et...] frappe Dolph". Après cela, "Dolph pardonne à Kev" et les enfants ont "des devoirs à faire sur 52 hommes célèbres". Le chapitre se termine par la "lettre de nuit" des enfants à HCE et ALP, dans laquelle ils sont "apparemment unis dans leur désir de vaincre leurs parents."


title: Finnegans Wake

text: II.3 se déplace vers HCE travaillant dans le pub en dessous des enfants étudiants. Pendant que HCE sert ses clients, deux histoires sont diffusées sur la radio et la télévision du bar, à savoir "Le capitaine norvégien et la fille du tailleur" et "Comment Buckley a tiré sur le général russe". La première dépeint HCE comme un capitaine norvégien succombant à la domestication par son mariage avec la fille du tailleur. La seconde, racontée par Shem et les devins Shaun Butt et Taff, dépeint HCE comme un général russe abattu par Buckley, un soldat irlandais de l'armée britannique pendant la guerre de Crimée. Earwicker a été absent tout au long de cette dernière histoire, ayant été convoqué à l'étage par ALP. Il revient et est vilipendé par ses clients, qui voient dans l'assassinat du général par Buckley un symbole du remplacement de leur père par Shem et Shaun. Enfin, un policier arrive pour renvoyer les clients ivres chez eux, le pub est fermé et les clients disparaissent en chantant dans la nuit tandis que le HCE ivre, nettoyant le bar et avalant la lie des verres laissés derrière lui, se transforme en un ancien roi irlandais, Rory O'Connor, et s'évanouit.


title: Finnegans Wake

text: II.4, qui dépeint le rêve d'Earwicker ivre et endormi, relate l'espionnage de quatre vieillards (Matthieu, Marc, Luc et Jean) pendant le voyage de Tristan et Iseult. Ce court chapitre dépeint "un vieil homme comme le roi Marc rejeté et abandonné par les jeunes amants qui s'embarquent dans un avenir sans lui", tandis que les quatre vieillards observent Tristan et Isolde et offrent quatre commentaires entrelacés sur les amants et eux-mêmes qui "se répètent toujours."


title: Finnegans Wake

text: La partie III se concentre presque exclusivement sur Shaun, dans son rôle de facteur, qui doit remettre la lettre d'ALP, à laquelle il est fait référence dans la partie I mais qu'on ne voit jamais.


title: Finnegans Wake

text: La partie III.1 s'ouvre sur l'âne des Quatre Maîtres qui raconte comment il a cru, en s'endormant, avoir entendu et vu une apparition de Shaun the Post. En conséquence, Shaun se réveille et, flottant sur la Liffey dans un tonneau, se voit poser quatorze questions sur la signification et le contenu de la lettre qu'il transporte. Shaun, "craignant d'être offensé, est sur ses gardes, et les narrateurs complaisants ne parviennent jamais à lui arracher une réponse directe. "Les réponses de Shaun se concentrent sur sa propre personnalité vantarde et sur ses remontrances à l'auteur de la lettre, son frère artiste Shem. La réponse à la huitième question contient l'histoire de l'Ondt et du Gracehoper, autre cadre de la relation Shaun-Shem:229-231 Après l'inquisition, Shaun perd l'équilibre et le tonneau dans lequel il flottait se renverse et il roule en arrière hors de portée de voix du narrateur, avant de disparaître complètement[80].


title: Finnegans Wake

text: Au chapitre III.2, Shaun réapparaît sous le nom de " Jaunty Jaun " et prononce un long sermon sexuellement suggestif devant sa sœur Issy et ses vingt-huit camarades de l'école St Brigid. Tout au long du livre, Shaun régresse continuellement, passant d'un vieil homme à un bébé trop grand couché sur le dos, et finalement, au chapitre III.3, à un vaisseau à travers lequel la voix de HCE parle à nouveau par l'intermédiaire d'un médium spirituel. Cela conduit à la défense de sa vie par HCE dans le passage "Haveth Childers Everywhere". La troisième partie se termine dans la chambre de M. et Mme Porter alors qu'ils tentent de copuler pendant que leurs enfants, Jerry, Kevin et Isobel Porter, dorment à l'étage et que l'aube se lève dehors (III.4). Jerry se réveille d'un cauchemar où il a vu une figure paternelle effrayante, et Mme Porter interrompt le coït pour aller le réconforter en lui disant : " Tu as rêvé, mon chéri ". Le pawdrag ? The fawthrig ? La chaussure ! Il n'y a pas du tout de phanthera dans la pièce, avikkeen. Il n'y a pas de mauvais fantômes, ma chère." Elle retourne au lit, et le coq chante à la conclusion de leur coït au point culminant de la partie.


title: Finnegans Wake

text: La quatrième partie ne comporte qu'un seul chapitre qui, comme le chapitre d'ouverture du livre, est principalement composé d'une série de vignettes apparemment sans rapport entre elles. Après un appel initial à l'aube, le reste du chapitre se compose des vignettes "Saint Kevin", "Berkely et Patrick" et "La lettre révérée". [ALP a le dernier mot, puisque le livre se termine par une version de sa Lettre et son long monologue final, dans lequel elle tente de réveiller son mari endormi, déclarant " Lève-toi, homme du houblon, tu as dormi si longtemps ! " et se remémore une promenade qu'ils ont faite autrefois, en espérant que cela se reproduise. À la fin de son monologue, ALP - comme la rivière Liffey - disparaît dans l'océan à l'aube. Les derniers mots du livre sont un fragment, mais on peut en faire une phrase complète en les reliant aux mots qui commencent le livre :


title: Finnegans Wake

text: Après avoir terminé "Ulysse", Joyce pensait qu'il avait achevé l'œuvre de sa vie. Mais bientôt, il se remit au travail pour une œuvre plus ambitieuse encore. Le , il commença un texte qu'il nomma d'abord "Work in progress" ("Travail en cours") et plus tard "Finnegans Wake". En 1926, il en avait déjà achevé les deux premières parties.


title: Finnegans Wake

text: Cette année-là, il rencontra Eugène et Maria Jolas qui proposèrent de publier le livre en feuilleton dans leur magazine "Transition". Les années suivantes, Joyce travailla rapidement sur ce nouveau livre, mais dans les années 1930, il progressa plus lentement. Cela était dû à plusieurs facteurs, dont la mort de son père en 1931, la santé mentale de sa fille Lucia Joyce et ses propres problèmes de santé, dont une vue qui déclinait. La majeure partie fut terminée avec l'assistance de jeunes admirateurs, parmi lesquels Samuel Beckett.


title: Finnegans Wake

text: Pendant plusieurs années, Joyce nourrit le projet excentrique de demander à James Stephens de terminer l'écriture du livre, et ce, pour la simple raison que Stephens était né dans le même hôpital que lui exactement une semaine plus tard, et qu'il portait à la fois le même prénom que lui et un nom presque identique au prénom de son personnage de fiction (cela est un exemple des nombreuses superstitions de Joyce).


title: Finnegans Wake

text: Les réactions aux premiers passages qui furent publiés dans la revue "Transition" furent mitigées : certaines réactions négatives émanaient d'anciens admirateurs de son travail comme Ezra Pound, ou de son frère Stanislaus Joyce. Pour contrecarrer ces critiques hostiles, un livre d'essais d'auteurs favorables à cette nouvelle œuvre comme Beckett, William Carlos Williams, et d'autres, fut publié en 1929 sous le titre "Our Exagmination Round His Factification for Incamination of Work in Progress".


title: Finnegans Wake

text: Lors de son chez les Jolas, Joyce annonça le titre final de son livre et "Finnegans Wake" fut publié sous la forme d'un livre le , près de dix-sept ans après le début de sa rédaction.


title: Finnegans Wake

text: La vision de l'Histoire proposée dans ce texte est très fortement influencée par Giambattista Vico (1668-1744) et la métaphysique de Giordano Bruno est importante pour les interactions entre les personnages. Vico a proposé une théorie cyclique de l'Histoire, dans laquelle les civilisations naissent du chaos, passent par des phases théocratiques, aristocratiques puis démocratiques et retournent ensuite au chaos. Les exemples les plus évidents de l'influence de cette théorie de Vico peuvent être retrouvés dans les phrases du début et de la fin du livre.


title: Finnegans Wake

text: En d'autres termes, la première phrase commence sur la dernière page ou la dernière phrase se termine sur la première page, faisant ainsi du livre un cycle. En fait, Joyce a dit que le lecteur idéal du livre serait celui qui, souffrant d'une insomnie idéale, terminerait le livre, pour aussitôt retourner à la première page et entamer ainsi un cycle de lecture sans fin.


title: Finnegans Wake

text: La traduction française de Philippe Lavergne a été publiée en 1982 chez Gallimard. Philippe Lavergne, ingénieur informaticien, avait alors quarante-sept ans et venait de passer près de vingt ans à traduire le livre. Il déclarait avoir découvert ce livre à dix-sept ans et l'avoir « dévoré… comme un roman policier » (entretien au journal "Le Monde" du 3 décembre 1982).


title: Finnegans Wake

text: Son conseil est de commencer par le chapitre 5, puis le 9 où « Joyce raconte comment il eut pour la première fois l'idée d'écrire Finnegans ». Lavergne cite la phrase de Roland Barthes : « L'écriture n'est nullement un instrument de communication… elle paraît toujours symbolique, introversée, tournée ostensiblement du côté d'un versant secret du langage. »


title: Finnegans Wake

text: En 2014 Gallimard publie en version bilingue quelques brouillons retrouvés, préliminaires à l'œuvre :


title: Finnegans Wake

text: En 1966, André Hodeir, compositeur de musique de jazz, a composé une cantate sur le texte d’"Anna Livia Plurabelle".


title: Finnegans Wake

text: En 2011, le groupe d'electro new age allemand Tangerine Dream a composé un album de huit pistes nommées selon les chapitres du livre.


title: Musique espagnole

text: La musique espagnole est d’une grande richesse et ne saurait se limiter au seul flamenco, auquel on assimile de façon réductrice trop souvent cette musique, ni même à la seule guitare, instrument espagnol par excellence (mais aussi universel). Pour ce qui est de sa musique folklorique, elle emprunte des formes très diverses, suivant les régions d’Espagne, parfois influencées par celles d’autres ethnies. Pour ce qui est de sa musique savante ou écrite, elle porte des caractères propres, parfois puisés aux sources du folklore et parfois dans les traditions polyphoniques locales (religieuses notamment), mais qui aussi s’inscrit dans le caractère d’autres musiques savantes européennes (Italie surtout, mais également France et Allemagne).


title: Musique espagnole

text: Souvent moins connue que celle de ses voisines, la musique classique en Espagne n'en a pas moins des représentants illustres tels :


title: Musique espagnole

text: La musique traditionnelle peut se diviser en deux branches principales : le flamenco et les musiques folkloriques. Le flamenco est un genre musical spécifique, venu des Gitans d’Espagne ; à la façon dont le jazz, aux États-Unis provient des Afro-Américains. Et à la façon du jazz, il s’agit d’un genre créatif qui manifeste depuis sa naissance de constantes évolutions. Les musiques folkloriques restent, elles, plus ou moins figées ; elles sont souvent issues du terroir et de traditions locales. Même si elles ont reçu des influences venues d’ailleurs et de l’Histoire mouvementée du pays (influences celtiques, romaines, wisigothiques, arabes ou amérindiennes). À noter que la véritable musique folklorique andalouse, actuellement tombée en désuétude, n’est pas le flamenco (contrairement à l’idée répandue), mais des sortes de mélopées modales (un peu comme les musiques bretonnes). De même que le jazz n’est pas le folklore du Sud des États-Unis. Quand bien même l’Andalousie serait en grande partie le berceau du flamenco, dont elle a fait d’une certaine manière son « folklore ».


title: Sandra Romain

text: Sandra Romain, née le à Timișoara, est une actrice pornographique roumaine, aussi connue sous les pseudonymes de Maria et de Maridara.


title: Sandra Romain

text: Sandra débute dans un magazine érotique en Roumanie, ce qui lui permet d'établir des contacts dans l'industrie du X.


title: Sandra Romain

text: Aux États-Unis, elle fut représentée par Mark Spiegler de "Spiegler Girls", Derek Hay pour "LA Direct Models".


title: Sandra Romain

text: Elle a commencé sa carrière en 2001, tournant des films dans toute l'Europe, avant de partir aux États-Unis en 2005 où elle a été couronnée par de nombreuses récompenses. Sandra Romain est une « "Anal Queen" ».


title: Sandra Romain

text: En 2003, Sandra a joué dans la vidéo "Pure Max 10", aux côtés de l'acteur et réalisateur américain controversé Max Hardcore. Dans cette vidéo, elle a participé à une scène avec "douche dorée", une marque de fabrique du réalisateur.


title: Sandra Romain

text: Après avoir annoncé sa retraite en 2007, elle est réapparue en 2008 dans au moins deux scènes, l'une pour Brazzers et l'autre pour Realworkout, où, plus en rondeur, elle semble orienter sa carrière dans le registre américain des MILF.


title: Sandra Romain

text: Elle joue le rôle d'Anne Sinclair dans le film "DXK", relatant l'affaire Dominique Strauss Kahn au Sofitel de New York.


title: Cimiez

text: Cimiez est le nom donné à un quartier résidentiel de Nice ainsi qu'à la colline où il est construit, et qui est situé au nord-est du centre-ville.


title: Cimiez

text: À l'époque romaine, la cité de "Cemenelum", préfecture des Alpes-Maritimes, y était implantée. Devenu durant la Belle Époque un lieu de villégiature pour l’aristocratie et la haute bourgeoisie anglaise, le quartier abrite de nombreux palaces, transformés aujourd'hui en appartements bourgeois.


title: Cimiez

text: Un mythe répandu au sein de la population veut que le quartier tienne son nom de la hauteur extraordinaire des arbres qui peuplaient la colline et dont la légende disait que leurs cimes tutoyaient le ciel. Il s'agit en fait d'un processus courant d'étymologie populaire lié à l'analogie "cime" / "Cimiez". Le mot "cime" est attesté en français depuis le et est issu du latin médiéval "cyma" « partie la plus élevée d'un objet, d'un arbre », tout comme le provençal "cima". Le latin classique "cȳma" n'avait pas ce sens mais celui de « tendron de légume ».


title: Cimiez

text: Or, le nom de Cimiez est attesté chez les auteurs grecs sous la forme "kemenelon" aux , lorsqu'ils évoquent la « colline de "kemenelon" », puis latins sous la forme latinisée "Cemenelum".


title: Cimiez

text: La plupart des spécialistes s'accordent sur l'origine prélatine du toponyme "Kemenelon" / "Cemenelum". Ils le considèrent généralement comme une formation toponymique ligure basée sur un radical "Kemen-" non identifié, dérivé avec un suffixe "-elu" de sens indéterminé. L'évolution phonétique de "Cemenelum" à "Cimiez" reflète une contraction linguistique.


title: Cimiez

text: La première implantation sur le site est l’oppidum construit par une tribu de celto-ligures, les "Védiantiens", sur une petite éminence au sommet de la colline de Cimiez. Un vieux mur ligure est toujours visible en bordure de l'oppidum.


title: Cimiez

text: Une ville gallo-romaine, du nom de "Cemenelum" , s’implante au au pied de l’oppidum ligure. La cité devient la préfecture de la province romaine des Alpes-Maritimes.


title: Cimiez

text: Au , Cemenelum perd son statut de préfecture au profit d'Embrun et commence à décliner. Un évêché de Cemenelum est implanté au mais cette érection ne parvient pas à freiner les transferts de population au profit de Nice.


title: Cimiez

text: La ville romaine tombe progressivement en ruines à partir du et, par la suite, la colline de Cimiez devient principalement le lieu de culture de nombreux oliviers et de vignobles exploités par de grandes villas comme la "villa Gubernatis", futur musée Matisse de Nice, et par le monastère de Cimiez.


title: Cimiez

text: En fin et début , Cimiez voit l’implantation de palaces et de villas qui accueillent des souverains et riches aristocrates venus de toute l’Europe. La création du boulevard de Cimiez en 1892, à l'initiative d'Henri Germain, facilite l'accès au quartier.


title: Cimiez

text: Le musée archéologique accueille les plus belles pièces trouvées lors de fouilles de la ville gallo-romaine de Cemenelum.


title: Cimiez

text: Le musée est la porte d’entrée du site antique qui comprend trois thermes romains du , des tronçons de voies romaines, un quartier d’habitation avec ses boutiques et un baptistère paléo-chrétien du .


title: Cimiez

text: À proximité se trouve un amphithéâtre romain dont la construction débuta au . Dans l'amphithéâtre, lors de la belle saison, se tiennent des concerts et des spectacles. Jusqu'en 2010, le Nice Jazz Festival se déroulait fin juillet aux arènes et dans le parc adjacent.


title: Cimiez

text: Au , des moines fransciscains fondèrent le monastère de Cimiez. L'église abrite la "Piéta", la "Crucifixion" et la "Déposition de croix", trois des œuvres majeures de l'artiste médiéval Louis Bréa. Le monastère abrite aussi un cloître du et un charmant musée .


title: Cimiez

text: Sur la place du monastère, une copie d’une croix séraphique du remplace la croix originale conservée dans l’église.


title: Cimiez

text: Les jardins du monastère, très prisés, abritent une roseraie et un point de vue inégalable sur la ville et le bord de mer.


title: Cimiez

text: Le palais Gubernatis, bâti en 1680, bel exemple des villas aristocratiques de l’époque, est devenu le musée Henri Matisse.


title: Cimiez

text: Devant la villa, le parc des Arènes est l’un des restes des vastes oliveraies qui couvraient une large partie de la colline.


title: Cimiez

text: Le bâtiment le plus spectaculaire de Cimiez est le Régina, ancien hôtel construit en 1896 par Sébastien-Marcel Biasini. La couronne en fer forgé de son aile gauche a été réalisée selon les plans de François-Félix Gordolon. Il a abrité la reine Victoria qui y séjourna lorsque, sur les conseils de son médecin, elle faisait ses longues visites hivernales sur la Riviera française. Transformé en appartements privés dans les années 1930 par Victor Saglia , il a été habité par Henri Matisse.


title: Cimiez

text: De nombreux anciens palaces et villas de la fin du et du début du présentent un grand intérêt architectural.


title: Cimiez

text: Dans le cimetière jouxtant le monastère de Cimiez, sont enterrés les peintres Henri Matisse et Raoul Dufy ainsi que Roger Martin du Gard, prix Nobel de littérature 1937.


title: Cimiez

text: A partir des années 1950, les grands domaines vont progressivement subir des divisions parcellaires afin de bâtir des lotissements d'habitation. C'est par exemple le cas du parc Liserb, domaine de plus de 9 ha ayant appartenu à l'ambassadeur du Brésil en Russie Joseph Ribeiro da Silva puis par , ou encore au domaine Torre di Cimella de 8 ha ayant appartenu au Colonel Sir William Edwyn Evans. Les hôtels et les palais sont également transformés en immeuble d’habitation.


title: Cimiez

text: Plus bas, dans la colline, le parc et château de Valrose abritent l'UFR sciences de l'université de Nice Sophia-Antipolis.


title: Cimiez

text: De retour sur le boulevard de Cimiez et en le descendant, l'Alhambra est l'un des exemples les plus spectaculaires d'un ancien hôtel de style mauresque.


title: Cimiez

text: Plus bas encore, en bordure du boulevard de Cimiez, le musée national musée national Marc Chagall présente dix-sept toiles illustrant le « Message biblique ».


title: Cimiez

text: Le Conservatoire de Musique et de Danse était situé en face, dans la Villa Paradiso du début du . Le Conservatoire à rayonnement régional de Nice est établi désormais depuis 2006 au sommet de la colline, avenue de Brancolar.


title: Cimiez

text: Ce quartier résidentiel et chargé d'histoire présente depuis ces dernières années un fort dynamisme culturel alimenté par ses nombreux musées et porté par diverses associations animées par ses habitants. Il attire ainsi chaque année de plus en plus de touristes venus du monde entier.


title: Cimiez

text: Le musée Henri Matisse et le musée national Marc Chagall font partie des musées les plus visités du quartier de Cimiez, proposant à eux seul plus de 1100 œuvres et assurant 150 000 visites annuelles.


title: Cimiez

text: Autrefois baptisé "Palais Gubernatis", le musée Henri Matisse est l'un des plus beaux bâtiments du quartier, datant de 1680; il est situé au cœur du Parc des Arènes planté de dizaines d'oliviers centenaires.


title: Cimiez

text: Le musée national Marc Chagall a été construit au dans un style moderne et présente le message biblique de l'artiste qui est composé de 17 tableaux, de toutes ses œuvres préparatoires, d'une série de gouaches, d'une mosaïque, d'une tapisserie, ainsi que plusieurs vitraux montrant ainsi l'étendue de la maîtrise technique du maître.


title: Cimiez

text: Le Musée archéologique de Nice-Cimiez présente de riches collections d'art antique et sert d'accès aux vestiges de la ville gallo-romaine de Cemenelum.


title: Cimiez

text: À proximité se trouve également le monastère Franciscain construit au dans lequel se trouvent trois tableaux majeurs du peintre primitif Niçois Louis Bréa et un imposant retable baroque de bois sculpté. Un délicieux musée franciscain comportant des cellules peintes et une collection d'objets monastiques jouxte le monastère. Près de celui-ci, le jardin et sa magnifique roseraie surplombent la ville et la mer.


title: Cimiez

text: Construit en 2010 sur les hauteurs de Cimiez, il présente une architecture moderne parfaitement intégrée avec les bâtiments environnants et reprend les couleurs dominantes du quartier, le blanc et le rouge. Avec son auditorium de 750 places ce conservatoire est un haut lieu non seulement de l’apprentissage de la pratique de la musique pour tous les jeunes de la région, mais aussi un lieu de rencontre et de spectacles, et de très nombreux concerts y sont organisés tout au long de l’année.


title: Cimiez

text: Cimiez est un lieu riche de manifestations et d’évènements à caractère culturel organisés aussi bien par les différentes institutions municipales et locales telles que le CEDAC (Centre de Diffusion et d’Action Culturelle de Cimiez), le Conservatoire de musique ou les services municipaux, que par les nombreuses associations créées à l’initiative de ses habitants. Ainsi tout au long de l’année Cimiez est le théâtre d’un foisonnement de manifestations, concerts, expositions, conférences, ballets, fêtes folkloriques. Le calendrier de  tous ces évènements est diffusé au travers d’un média local d’information en ligne, le blog magazine www.cimiez.com


title: Cimiez

text: Quartier historiquement destiné majoritairement à une population de retraités, Cimiez a connu un renouvellement considérable de ses habitants avec l’arrivée de très nombreuses familles de jeunes actifs qui trouvent dans ce quartier, outre l’agrément d’un environnement calme et verdoyant, toutes les commodités nécessaires : crèches, écoles et collèges, commerces de proximité, transports en commun et facilité d’accès au centre-ville. Cimiez est aussi un haut lieu des métiers de la santé avec la présence d’un hôpital, de la clinique Saint-Georges, l’une des plus importantes cliniques de France, de très nombreux praticiens généralistes et spécialistes et la proximité immédiate du tout nouveau CHU de l’hôpital Pasteur.


title: Cimiez

text: La tradition niçoise garde encore le souvenir des chansons composées par Menica Rondelly ou Jouan Nicola.


title: Cimiez

text: En 1999, le quartier de Cimiez comptait habitants, un chiffre en baisse de 7,70 % par rapport à 1975. La densité de population y est relativement forte : entre et habitants par km². La population se composait en 1999 de seulement 7,62 % d'ouvriers. À l'inverse, elle comportait 18,73 % de cadres, soit le troisième taux le plus élevé des quartiers de Nice. Le quartier, majoritairement habité par une population catholique, présente également une forte population juive ainsi que l'école privée Or Torah.


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Conkling Arbuckle (également appelé Roscoe Arbuckle ou surnommé Fatty Arbuckle), né le à Smith Center, Kansas et mort le à New York, est un acteur et réalisateur du cinéma muet américain.


title: Roscoe Arbuckle

text: Surnommé « Fatty » (« le gros » en français) dès son plus jeune âge, il abhorre ce sobriquet. Pourtant, c'est sous ce dernier qu'il devient l'acteur du cinéma muet, le plus populaire de son époque. En , un scandale de viol et de meurtre brise net sa carrière d'acteur. Acquitté, il intervient alors un temps comme scénariste puis réalise, sous le nom de William Goodrich, une cinquantaine de films. En 1933, il meurt d'une crise cardiaque alors qu'il venait de signer un contrat à long terme avec la Warner qui, depuis quelques films à succès, avait relancé sa carrière d'acteur, sous son propre nom.


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Conkling Arbuckle naît le à Smith Center, petite ville du Kansas. C’est un bébé d’une corpulence exceptionnelle. À cause de sa physionomie, son père, William Goodrich Arbuckle, ne croit pas que l'enfant puisse être le sien et le prénomme alors « Roscoe Conkling » du nom d'un politicien démocrate qu'il méprise. Maltraité par son père, il grandit dans une famille de neuf enfants. À l’automne 1888, les Arbuckle s’installent à Santa Ana en Californie.


title: Roscoe Arbuckle

text: II était encore au collège quand on a commencé à l’appeler Fatty (graisseux/gros) et il a été toujours plus connu sous ce nom que sous celui de Roscoe Arbuckle, par lequel il a été inscrit sur les registres de l’état civil. Alors que certains Américains le disent originaire du Texas, "Le Bioscope" affirmait qu’il était Irlandais et qu’il avait été employé dans une ferme près de Carnodnagh (Londonderry).


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe est doué pour le chant, agile et souple malgré sa corpulence. Il entre très tôt dans la carrière artistique : suivant les biographies, dès neuf ans encouragé par Mollie, sa mère ou à douze ans à la mort de cette dernière en . À cette époque, il effectue déjà des petits boulots. Dans un hôtel de San José, comme il a l'habitude de chanter en travaillant, il est remarqué par un client, chanteur professionnel. Ce dernier l'inscrit dans un concours pour amateur. Roscoe le gagne et est engagé par David Mann, tourneur de théâtre forain. Il embrasse la carrière artistique, joue la comédie et chante.


title: Roscoe Arbuckle

text: En 1904, il est invité par Sid Grauman à venir chanter au Unique Theater à Minneapolis. Il rejoint le Pantages Theatre Group et tourne sur la côte ouest des États-Unis. En 1906, il entre à l'Orpheum Theater à Portland, dans l'Oregon. Le , il épouse Minta Durfee (1889–1975) et s’engage avec elle dans la troupe du Morosco Burbank Stock Company qui sillonne les États-Unis. Il participe à des tournées qui l'emmènent à Hawaï, en Chine ou au Japon.


title: Roscoe Arbuckle

text: En , c’est une première expérience au cinéma. Il signe un contrat avec le studio de la Selig Polyscope Company et tourne sous la direction de Francis Boggs. Il poursuit en parallèle sa carrière sur les planches.


title: Roscoe Arbuckle

text: Quand on commença à tourner les premiers films à Los Angeles, il est alors acteur dans un petit théâtre californien. Un ami le présenta au directeur d’une troupe cinégraphique ; il fut engagé avec un salaire de 5 dollars par jour. Presque immédiatement, Mack Sennett le conduisit à rejoindre la Keystone Company.


title: Roscoe Arbuckle

text: "Fatty et le Voleur" ("The Gangsters") est le premier film de la Keystone Company dans lequel Roscoe apparaît. Il devient en quelques films une des figures les plus populaires de l’écurie de Mack Sennett et son pseudonyme de « Fatty » apparaît dans les titres comme celui de Mabel Normand, ce qui représente une consécration. Un nombre important de comédies burlesques de la série des Fatty est interprété par les deux « locomotives » (Mabel et Fatty) avant l'arrivée de Charlie Chaplin qui sera la troisième.


title: Roscoe Arbuckle

text: En moins d’un an, il tourne dans 45 films, accède à la notoriété et impose de devenir son propre réalisateur. En mars 1914, sort "Fatty au poulailler" ("Barnyard Flirtations") qu’il écrit, dirige et réalise. Désormais Roscoe Arbuckle revendique la maîtrise artistique de ses films et limite ses apparitions sous la direction d’autres réalisateurs. Il tourne toutefois dans trois des films que Chaplin réalise pour la Keystone.


title: Roscoe Arbuckle

text: Fin 1915, la Triangle Film Corporation est créée absorbant les Studios Keystone. C’est un montage financier de production et distribution cinématographique qui se base sur les trois réalisateurs prestigieux de l'époque, D. W. Griffith, Thomas Ince et Mack Sennett. La priorité est donnée aux longs-métrages et rapidement des divergences éclatent. La superproduction d’"Intolérance" s'avère un échec relatif et Griffith quitte l'association bientôt suivi d'Ince et de Sennett. La Triangle Film Corporation sonne le glas de la grande époque de la Keystone.


title: Roscoe Arbuckle

text: Le producteur Joseph M. Schenck organise sa maison de production à l’image de la Triangle : trois départements distincts de production des films en fonction de leur genre. Il offre à Roscoe Arbuckle le « département burlesque » : la Comique Film Corporation. Ce dernier signe un contrat de par jour, 25 % des bénéfices et l’entier contrôle de ces films.


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Arbuckle poursuit avec la Comique Film Corporation la série des Fatty avec son neveu et faire-valoir Al St. John et Alice Lake, les deux venant de la Keystone.


title: Roscoe Arbuckle

text: Il travaille sur la production de son premier film, "Fatty boucher (The Butcher Boy)" lorsqu'il rencontre fortuitement Buster Keaton. Il l'a déjà vu jouer au théâtre et l'invite à venir sur les plateaux de tournage. Ce dernier accepte avec joie. Sur place, Keaton a la surprise de se voir proposer de participer au tournage. C'est la première apparition de Buster Keaton à l'écran et le trio formé avec Al St. John est représentatif de la série des Fatty de cette période. Buster Keaton apprend beaucoup de Roscoe Arbuckle qu’il considère comme son mentor. Il participe rapidement à l’écriture et à la réalisation comme dans "Fatty chez lui (The Rough House)".


title: Roscoe Arbuckle

text: Les vingt-deux derniers épisodes de la série des « Fatty » sont ainsi tournés à la Comique. Fort de sa solide expérience, de son entière latitude artistique et financière et secondé par la collaboration de Buster Keaton, c'est sans aucun doute durant cette période que l'on trouve les meilleurs des courts métrages comme "Fatty cabotin (Back Stage)" ou "Le Garage infernal (The Garage)."


title: Roscoe Arbuckle

text: En 1919, Roscoe Arbuckle signe un contrat avec la Paramount et cède ses parts de la Comique à Buster Keaton. Les comédies burlesques sont considérées avec condescendance dans le milieu cinématographique mais tolérées car populaires et rentables. La Paramount offre à Roscoe Arbuckle l'occasion de tourner des longs-métrages. Il en est la vedette principale avec des rôles taillés sur mesure et dans lesquels il a la possibilité d'exprimer ses talents d'acteur dans un registre bien différent de celui de ses premiers courts-métrages qui l'ont rendu célèbre.


title: Roscoe Arbuckle

text: L'objectif est atteint dès le premier film, "The Round Up" de George Melford, un western classique, qui démontre par son succès que Roscoe a su drainer son public vers les grandes salles. Six autres longs métrages s'enchaînent jusqu'au mois d'. Réalisés par Joseph Henabery ou James Cruze, ils ne démentent pas la pertinence d'avoir engagé Roscoe Arbuckle, même si Adolph Zukor oblige l'acteur à tourner avec frénésie. En à peine plus d'un an, Roscoe Arbuckle aura tourné neuf longs métrages travaillant parfois simultanément sur trois films.


title: Roscoe Arbuckle

text: À l'occasion du week-end du Labor Day, il se rend avec deux amis, Fred Fischbach et Lowell Sherman à San Francisco.


title: Roscoe Arbuckle

text: Le , durant une fête privée organisée au douzième étage du St. Francis Hotel à San Francisco, l'actrice et modèle Virginia Rappe est prise de violentes douleurs abdominales. Vers , selon ses déclarations, Roscoe Arbuckle découvre la starlette dans la salle de bains de la chambre qu'il occupe lorsqu'il s'y rend pour se changer. Les autres invités prévenus, un docteur est appelé et Virginia Rappe conduite dans une autre chambre de l'hôtel. Roscoe Arbuckle quitte alors le St. Francis.


title: Roscoe Arbuckle

text: Quatre jours plus tard, le , Virginia Rappe meurt d'une péritonite due à une rupture de la vessie. Maude Delmont, qui l'accompagnait à la fête, se rend à la police pour déclarer que Virginia Rappe est morte après un viol perpétré par Roscoe Arbuckle. Le , Roscoe Arbuckle est arrêté, accusé du viol et de l'homicide de l'actrice.


title: Roscoe Arbuckle

text: Dès l'annonce de l'arrestation de Roscoe Arbuckle, ce fait divers est l'objet d'une campagne de presse sans précédent. Fer de lance du déchaînement médiatique, le "San Francisco Examiner" de William Randolph Hearst fait en quelques gros titres le procès de Roscoe Arbuckle, bien avant son passage devant un jury destiné à déterminer son chef d'inculpation. C'est avant tout les mœurs supposés dépravées de la gent cinématographique qui sont mises en cause. La presse se fait l'écho d'anecdotes ou de supputations farfelues concernant l'affaire. La réaction de l'opinion publique est soudaine et violente, emboîtant le pas aux ligues de vertu et aux ligues féministes. La presse et la profession condamnent Roscoe Arbuckle avant tout procès.


title: Roscoe Arbuckle

text: Trois procès sont nécessaires pour acquitter le prévenu (, , mars-). Les charges ne reposent que sur des témoignages démontés par la défense et les experts médicaux concluent à une mort naturelle.


title: Roscoe Arbuckle

text: A l'issue du troisième procès, le , les jurés ne délibèrent que six minutes et concluent à son innocence à l'unanimité :


title: Roscoe Arbuckle

text: Le , Roscoe Arbuckle devient cependant le premier acteur à être mis sur une liste noire. William Hays déclare : « Après avoir longuement consulté M. Nicholas Schenck, représentant M. Joseph Schenck, les producteurs, et M. Adolph Zukor et M. Jesse L. Lasky de la Société Famous Players-Lasky, les distributeurs, à ma demande, ont annulé toutes les projections et toutes les réservations des films d'Arbuckle ».


title: Roscoe Arbuckle

text: William Hays est un sénateur républicain, ministre des Postes lorsqu'éclate l'affaire Arbuckle/Rappe. Président du bureau national du Parti républicain de 1918 à 1921 et directeur de campagne du président des États-Unis Warren G. Harding en 1920, il est fortement impliqué dans la vie politique américaine. Lors de l'affaire, il prend position aux côtés des partisans de l'ordre et de la moralité.


title: Roscoe Arbuckle

text: Il participe à la création de la Motion Picture Producers and Distributors of America (MPPDA) qui tente de donner une nouvelle image de l'industrie cinématographique. C'est un comité de censure chargé de veiller au contenu des films dans le but de se substituer aux comités de censures propre à chaque État. Créé dans le sillage de l'affaire Arbuckle/Rappe, c'est une organisation non gouvernementale qui conduit dans les années 1930 à l'adoption du code de morale cinématographique connu sous le nom de Code Hays.


title: Roscoe Arbuckle

text: L'interdiction de Roscoe Arbuckle est la première décision de la MPPDA. Adolph Zukor ayant déjà édicté une « liste de recommandations impératives » se bat pour imposer la morale dans la production de la Paramount faisant pression sur les gens qu'il dirige. Il est l'employeur de Roscoe Arbuckle et se trouve en porte-à-faux entre son discours moralisateur et les scandales qui découlent de l'affaire.


title: Roscoe Arbuckle

text: Le au matin est découvert le corps de l'acteur William Desmond Taylor, tué d'une balle dans le dos. Taylor est un acteur et réalisateur populaire de la Paramount. Parmi les nombreux suspects, beaucoup sont aussi des personnes proches de la Paramount. Mary Miles Minter, la jeune star du moment et maîtresse de Taylor, mais surtout Mabel Normand amie proche de la victime dont le nom est étroitement associé à Roscoe Arbuckle. La décision de la MPPDA intervient dans ce contexte qui est une raison supplémentaire pour expliquer la rigueur et l'iniquité de l'interdiction de Roscoe Arbuckle.


title: Roscoe Arbuckle

text: Lorsque William Hays tente de lever officiellement cette interdiction en , c'est un tollé général. De fait, Roscoe Arbuckle n'est pas autorisé à jouer dans des films pour les dix prochaines années.


title: Roscoe Arbuckle

text: L'éditorial du "New York Times" du consécutif à l'annonce de la levée de l'interdiction de Roscoe Arbuckle résume la situation : Aux yeux de la justice, Roscoe Arbuckle est lavé de tout soupçon, mais il y a eu tellement d'écrits et de passions soulevés lors de cette affaire, que la personnalité de ce dernier reste à tout jamais entachée du parfum de scandale. Son personnage de gentil garçon grassouillet, pas toujours très intelligent mais le cœur sur la main, est désormais associé à la perversion, au lucre et aux mœurs dévoyées d'une population qui sait autant susciter le rêve que les fantasmes.


title: Roscoe Arbuckle

text: Dans la communauté du cinéma, les partisans de la moralité sont légion et d'autres s'arrangent de cette victime expiatoire. Considéré comme le seul rival de Charlie Chaplin un an auparavant, il tombe en disgrâce et peu nombreux sont les fidèles qui ne se détournent pas de lui. Comprenant qu'il a peu de chances de revenir devant les caméras, c'est derrière qu'il poursuit son travail. Buster Keaton le fait travailler à ses côtés pour l'écriture et la réalisation de ses films comme pour "Daydreams" ou "Sherlock Junior" et Al St. John lui sert de prête-nom pour les films qu'il réalise. Grâce à l'influence de Joseph M. Schenck, il devient réalisateur et prend une partie du nom de son père comme pseudonyme : William Goodrich excluant ainsi le nom de famille, pour réaliser près d'une cinquantaine de courts-métrages entre 1925 et 1932. Durant cette période, il tourne un long métrage, "The Red Mill" en 1926. Buster Keaton intercède en sa faveur auprès de Marion Davies et la Metro-Goldwyn-Mayer pour que lui soit confiée la réalisation. King Vidor est chargé de le chaperonner. Le film a un petit succès mais l'expérience n'est pas renouvelée.


title: Roscoe Arbuckle

text: Minta Durfee entame une procédure de divorce en et Roscoe épouse le , Doris Deane une actrice dont il divorcera quatre ans plus tard.


title: Roscoe Arbuckle

text: De 1927 à 1930, Roscoe Arbuckle s'éloigne du cinéma. Il remonte sur les planches au printemps 1927 et entame une tournée à travers les États-Unis. Il a occasionnellement des problèmes lors de manifestations d'hostilité liée à l'affaire Arbuckle. En à Minneapolis, il est interdit de représentation par la municipalité qui craint des troubles. Il annule sa tournée et retourne à Hollywood. Il rachète alors un cabaret, The Plantation, dans la banlieue de Los Angeles, mais on est encore sous la période de la prohibition.


title: Roscoe Arbuckle

text: En 1930, il revient au cinéma pour réaliser à nouveau plus de trente courts-métrages. Mais il a perdu la flamme des débuts et c'est essentiellement un travail alimentaire. Louise Brooks dira à Kevin Brownlow : .


title: Roscoe Arbuckle

text: En 1932, Arbuckle signe un contrat avec la Warner Bros. pour être la vedette, sous son propre nom, d'une série de six courts métrages produits par la Vitaphone. Il y renoue avec la comédie et retrouve Al St. John mais il s'agit surtout de films sonores. "Hey, Pop!", sort en et c'est tout de suite le succès. Seul le British Board of Film Censors en interdit la diffusion en référence à l'affaire de 1921. Le troisième de la série sort le . Devant le succès de ces trois premiers films et le tournage des trois suivants terminé, la Warner signe un contrat sur un long métrage. Le soir même, Roscoe Arbuckle a une attaque cardiaque et s'éteint dans la nuit.


title: Roscoe Arbuckle

text: En dépit de sa taille il était très sportif et agile, ses comédies étaient renommées pour leurs rythmes, scènes de poursuite et gags visuels. Il adorait le gag de la « tarte à la crème ».


title: Roscoe Arbuckle

text: D'ailleurs, la première apparition connue du gag dans un film de Hollywood fut dans un film Keystone de 1913 appelé "" ("Mabel au fond de l'eau").


title: Roscoe Arbuckle

text: De 1913 à 1915, Roscoe Arbuckle tourne dans 102 courts-métrages produits par la Keystone et distribués par la Mutual Film Corporation. Jouant la comédie sous la direction de Mack Sennett, Henry Lehrman, George Nichols ou Charles Avery, il réalise ensuite 48 des films dans lesquels il apparaît. Parfois Edward Dillon est crédité comme coréalisateur.


title: Roscoe Arbuckle

text: De 1915 à 1916, Roscoe Arbuckle tourne encore dans onze courts-métrages qu'il écrit et réalise pour la Keystone intégrée à la Triangle Film Corporation


title: Roscoe Arbuckle

text: De 1917 à 1920, Roscoe Arbuckle tourne 22 courts-métrages de la série "Fatty" produits par la Comique Film Corporation et distribués par la Paramount. Il en est à chaque fois le réalisateur, l'interprète principal et le scénariste ou coscénariste. Buster Keaton y est souvent son partenaire et coréalisateur. Durant cette période, il fait une apparition dans "The Late Lamented" un film de Harry Williams produit par la Keystone. Il apparaît aussi en 1918 dans deux films de propagande pour soutenir l'effort de guerre : "Canadian Victory Loan Drive" et "United States Fourth Liberty Loan Drive".


title: Roscoe Arbuckle

text: De 1920 à 1921, Roscoe Arbuckle tourne neuf longs-métrages pour la Paramount Pictures et sept sont sortis avant que n'éclate l'Affaire Rappe. Deux films ont été tournés avant mais ne sont pas montés et ne sortent pas aux États-Unis à la suite des conséquences de cette dernière.


title: Roscoe Arbuckle

text: De 1925 à 1932, Roscoe Arbuckle tourne 43 courts-métrages et deux longs-métrages sous le pseudonyme de William B. Goodrich. Il écrit un bon nombre de ces films même s'il n'est pas toujours crédité.


title: Roscoe Arbuckle

text: Il apparaît dans un documentaire consacré aux stars des débuts du cinéma ("Stars of Yesterdays") et furtivement dans "Listen Lana". Il écrit le scénario de "Match play" de Mack Sennett et participe à l'écriture du scénario de deux comédies musicales, "The Cuckoos" et "". Il est aussi le compositeur de la musique du film "Honeymoon Zeppelin". Le film "Carter DeHaven in Character Studies" de , où il joue lui est aussi attribué sans que cela soit confirmé.


title: Roscoe Arbuckle

text: De 1932 à 1933, Roscoe Arbuckle tente un retour sur le devant de la scène en tant que comédien et sous son vrai nom. Il tourne alors six courts métrages réalisés par Alfred J. Goulding ou Ray McCarey pour la Warner Bros. et produits par The Vitaphone Corporation.


title: Chronobiologie

text: La chronobiologie est une discipline scientifique étudiant l’organisation temporelle des êtres vivants, des mécanismes qui en assurent la régulation (contrôle, maintien) et de ses altérations. Cette discipline traite essentiellement de l’étude des rythmes biologiques.


title: Chronobiologie

text: L’Homme préhistorique acquiert déjà une connaissance sommaire de l’organisation temporelle des êtres vivants (maturité des fruits, migration du gibier, frai des saumons). L’Homme du Néolithique maîtrise l'agriculture et l'élevage par sa connaissance du cycle végétal et du cycle reproducteur des animaux.


title: Chronobiologie

text: Les premiers écrits décrivant les rythmes biologiques concernent la biologie végétale. Ils remontent au : Théophraste rapporte dans son "Histoire des plantes" qu’Androsthène observe sur l’île de Tylos un arbre : ce photopériodisme concerne probablement le tamarinier.


title: Chronobiologie

text: Au , le médecin italien Santorio Santorio met en évidence le rythme circadien chez l’Homme en mesurant la variation journalière de son poids.