title: Herman Dune

text: En 2015, David Ivar réside désormais à San Pedro en Californie. En , sept ans après "Strange Music", David Ivar sort de manière plus confidentielle que ses prédécesseurs le treizième album d'Herman Dune intitulé "Sweet Thursday," l'album est enregistré en deux jours dans son studio personnel, avec de nouveaux musiciens (Kyle McNeill et Lewis Pullman). Le titre fait référence à un roman de John Steinbeck et le style musical s'oriente vers des sonorités américaines traditionnelles qui rappellent Bob Dylan ou Jonathan Richman. À la fin de l'année sort également "San Pedro Blues" sur lequel David Ivar joue de tous les instruments.


title: Herman Dune

text: En 2020, sort "Notes from Vinegar Hill", enregistré pendant le confinement de la pandémie de Covid-19 et fortement inspiré du quartier de Vinegar Hill dans lequel David Ivar habite. Les thèmes abordés sont l’angoisse de l’isolement, la condition d’immigrant, la Californie, l’océan et la vie avec ses trois chats.


title: Herman Dune

text: Leurs influences vont de Lou Barlow (Sebadoh entre autres) à The Mountain Goats en passant par Cat Power et Silver Jews. Ils se concentrent sur l'écriture de chansons, les rythmes accrocheurs, et le jeu de guitare, avec comme marque de fabrique la voix reconnaissable de David-Ivar.


title: Herman Dune

text: En 2005, après huit albums studio, le groupe revendiquait l'écriture de plus de quatre cents chansons. Le groupe a l'habitude de tester ses nouvelles compositions avant de les enregistrer, et de se faire accompagner d'autres artistes comme Julie Doiron, Turner Cody, The Baby Skins, Étienne Jaumet, Kimya Dawson, Jolie Holland ou The Mountain Goats. André et David-Ivar ont chacun contribué à une chanson de l'album de Françoiz Breut "Une saison volée" (2005).


title: Herman Dune

text: Après quelques albums sortis sous le nom de André Herman Dune ou AHD, il adopte le pseudonyme de Stanley Brinks et multiplie les enregistrements qu'il diffuse le plus souvent sur de simples CD-R. Il tourne en France, en Allemagne et en Angleterre, accompagné parfois sur scène par les Wave Pictures avec lesquels il enregistre trois albums.


title: Herman Dune

text: En 2004, David-Ivar sort un album intitulé "Ya Ya" sous le nom de David-Ivar & Herman Dune. En 2015, il sort l'album "Black Yaya" sur le label berlinois City Slang, le titre "Paint a smile on me" rencontre un grand succès. Il publie également la même année un album pour la jeunesse, illustré par Marion Hanania, aux éditions Gallimard : "Diable d'où viennent-ils ?"


title: Herman Dune

text: Depuis 2006, Néman se retrouve souvent derrière ses platines pour devenir "Cosmic Néman". Il forme avec Étienne Jaumet, saxophoniste de The Married Monk, le duo électro psychédélique Zombie Zombie. Fan de films d'horreur, le groupe sort en 2010 un album de reprises des bandes-son des films de John Carpenter, intitulé "Zombie Zombie Plays John Carpenter".


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le Silence de la mer est un film de Jean-Pierre Melville, adapté de la nouvelle de Vercors, tourné en 1947 et sorti en 1949.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Œuvre d'adaptation mais œuvre cinématographique à part entière, le film de Jean-Pierre Melville se révèle être un des fondements de la Nouvelle Vague.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Un homme d'une soixantaine d'années demeure avec sa nièce dans une maison du Dauphiné, dans la France occupée pendant la Seconde Guerre mondiale. La Kommandantur envoie un officier allemand loger chez eux, en zone libre. Le père de cet officier, qui avait survécu, avait lui connu la défaite de l'Allemagne face à la France, durant la Première Guerre mondiale.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Pendant plusieurs mois, l'officier, compositeur de musique dans sa vie civile, tout imprégné de culture française, essaie d'engager, en dépit d'un silence immuable, un dialogue avec ses hôtes. Par ses visites quotidiennes du soir, d'abord en tenue militaire, puis en tenue civile, pour réduire au yeux de ses hôtes, l'impression d'occupation, il fait partager, sous divers prétextes, à l'oncle et à la nièce, son amour de la France, de la littérature, de la musique, de sa nature, et son espoir de voir naître du rapprochement entre la France et l'Allemagne une grande Europe. Progressivement, une passion toujours tue se noue entre la nièce et l'officier. Ce dernier essaie par force métaphores peu dissimulées d'éteindre l'indifférence et le mépris qui lui sont réservés. Il tentera de faire comprendre à la jeune femme, les sentiments qu'il éprouve pour elle, en évoquant l'histoire de "La Belle et la Bête", et ceci en présence de son oncle, qui n'est pas dupe des sentiments qu'ils éprouvent l'un pour l'autre et auxquels il consent secrètement, voyant que l'officier allemand possède une âme noble.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Au cours d'une permission à Paris, une conversation avec des amis lui apprend d'abord que la collaboration n'est qu'un prétexte pour détruire la culture française, dangereuse pour l'affirmation du nazisme en Europe. Ensuite, il découvre l'existence des camps d'extermination et voit sous un jour nouveau ses amis d'avant-guerre et en particulier un ami avec qui il avait étudié à Stuttgart, qui faisait de la poésie et qu'il avait toujours considéré comme un homme sensible, et qui s'avérait être l'un des plus fanatiques de la politique nazie. De retour en province, il aperçoit affiché dans la gare, une annonce qui stipule qu'en mesure de représailles pour avoir abattu un soldat allemand par la résistance, plusieurs Français, dont les noms figurent sur la pancarte, ont été fusillés. Gêné par cette mesure, il cesse de rendre visite à ses hôtes, bien qu'il continue de rentrer tous les soirs dans sa chambre, en évitant de se faire remarquer. Peu de temps après, il décide de quitter la France, pour partir se battre sur le front de l'Est.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Un soir, après avoir revêtu son uniforme dans sa chambre avant de se présenter devant ses hôtes, symbolisant ainsi la distance qui les séparait et l'impossibilité pour lui d'espérer être accepté par eux au vu de la tournure des événements, il leur présente, confus, les raisons de sa décision et après avoir conclu son discours par un adieu, la nièce lui parlera pour la première et dernière fois en lui adressant elle aussi, troublée, un adieu à peine audible. Le lendemain à l'aube, sur le départ, il découvre une coupure de presse d'Anatole France laissée à dessein par l'oncle énonçant qu'« "Il est beau qu'un soldat désobéisse à des ordres criminels." » Torturé en son for intérieur, et se rendant compte en relevant les yeux, que l'oncle se trouvait dans la pièce au moment où il lisait ce message, il n'en part pas moins, résigné, car la France qu'il admirait tant et dans laquelle il espérait trouver une place, ne pouvait dorénavant le voir, malgré toutes ses tentatives, que comme un ennemi.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: L'idée de faire ce film vint à Melville du jour où il lut le livre sous les bombes à Londres. C'est Jean-Paul de Dadelsen qui le lui avait donné. Il était en anglais sous le titre de "Put out the light".


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Après la guerre, lorsqu'il décida de se mettre au travail, il lui fallait d'abord acquérir les droits du livre. C'est cette démarche qui lui fait retrouver Jean Pierre-Bloch, ancien ami d'enfance. Première complication, Louis Jouvet l'avait précédé dans l'adaptation et en avait demandé les droits avant Melville. Résolu à ne pas abandonner à peine lancé, il use de force arguments pour convaincre Bloch de lui accorder les droits à la place de Jouvet dont le seul dessein était d'interpréter von Ebrennac à cause de la phrase de Vercors « Je pris garde à sa ressemblance surprenante avec l'acteur Louis Jouvet ». Peine perdue, les droits ne lui sont pas accordés. Il va donc voir Vercors lui-même pour saisir sa dernière chance. Nouvel échec. Malgré tout il sort de chez l'auteur en s'étant porté garant de brûler le négatif si une fois le film terminé et projeté devant un jury de résistants, une seule voix s'élevait contre le film.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Les difficultés ne font que commencer. Melville ne put entrer dans la profession par la voie traditionnelle. De plus, sa maison de production ne lui avait pas servi, étant donné qu'il n'avait ni les droits d'adaptation du livre, ni carte syndicale de réalisateur, puisqu'il ne voulait pas être syndiqué, ni de bons de déblocage de pellicule, indispensables pour obtenir le précieux matériau. De ce fait Melville se trouve démuni de toute aide, notamment financière.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Toutefois, Melville trouva une aide de fin de film, le laboratoire GTC dirigé par un ancien résistant, Colling. Celui-ci lui fit confiance, ne lui demanda pas de traites et lui prêta son laboratoire à titre gratuit contre remboursement futur.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le montage se fit dans le dénuement le plus total. Melville travaillait avec Decaë sur son Continsouza dans une chambre d'hôtel. L'appareil chauffait et à chaque arrêt brûlait la dernière image, puisqu'une partie du film est en flamme. Aucun rush n'avait été projeté faute de moyens, ce qui faisait que Melville devait inspecter à l'œil nu les négatifs livrés chaque soir. Cette période reste un bon souvenir pour le metteur en scène qui précise :


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: « Pendant un an – le plus heureux de ma vie, je dois le dire – nous avons été plongés dans la misère la plus totale. Mais la sensation de réaliser quelque chose d'important, tout en étant démunis était merveilleuse. C'est tellement idiot mais tellement vrai que je crois qu'il n'est pas nécessaire d'espérer pour entreprendre, ni de réussir pour persévérer. J'ai toujours eu cette devise : ne sachant pas que c'était impossible, je l'ai fait. J'ai certes connu des moments de découragement mais il fallait du courage, il faut bien l'admettre pour tenir bon jusqu'au bout sans se laisser intimider par chaque sorte de menace et de critique. »


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le choix des comédiens, peu nombreux, fut rapide. La coïncidence pour Jean-Marie Robain, ancien ami ; des relations de famille pour Nicole Stéphane ; le film d'Henri Calef, "Jericho", pour Howard Vernon. La maison de Vercors s'imposa pour des raisons artistiques et aussi parce que Vercors en avait fait lui-même la proposition à Melville lors de leurs rencontres. Vercors se le vit reprocher par la suite par des résistants qui affirmaient qu'en fait il devait être d'accord de vendre ses droits considérant les facilités données au metteur en scène. Il prit la défense de Melville en déclarant que ce dernier partait déjà à l'aventure seul et qu'à défaut de l'encourager, il ne voulait pas au moins le handicaper un peu plus.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: L'hostilité des occupants et de l'entourage n'arrangea rien. Par exemple, le premier jour de tournage, c'est Emmanuel d'Astier, ministre, à qui Vercors avait prêté sa maison qui les accueille avec mépris. Le dernier jour, la femme de Vercors s'indignait du désordre qui régnait chez elle en s'exclamant : « "Cette maison a connu l'Allemand, mais l'Allemand l'avait respectée, lui !" ».


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le tournage se fragmenta en plusieurs séries de jours faute de moyens. L'unique électricien machiniste aida Melville à louer le matériel et l'autocar qui emmenait « l'équipe » dans la maison de Vercors à Villiers-sur-Morin. Le film n'était pas assuré (sauf le négatif) et aurait pu de ce fait ne jamais être achevé.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: « Dans "Le Silence" j'avais essayé plusieurs opérateurs, je les usais. Le premier était Luc Mirot. Au bout de trois jours, je me suis pratiquement battu avec lui. Il m'a dit « Je sors de l'école Vaugirard et je ne veux pas faire de la merde. » Je lui ai dit « Puisque je paye, quelle importance pour toi de faire de la merde ? ». Il a finalement tourné un très beau plan sur mes seules indications. C'est le plan où Vernon s'habille à la fin dans sa chambre, arrange son col dans la glace, pousse les volets – et le soleil pénètre dans la chambre –, va devant la glace : on frappe à la porte, etc. Ensuite j'ai eu Villard (qui est devenu l'un des cadreurs préférés de Decaë, avant d'être le chef opérateur de "La Main chaude"). Je ne m'entendais pas non plus avec lui, car il était prisonnier de ce qu'il avait appris et ne savait travailler qu'à la cellule. Je ne peux pas m'entendre avec un opérateur qui se sert d'une cellule. À partir du moment où il me dit « ce n'est pas possible regarde la cellule ! », à partir de ce moment je sais que je ne peux pas travailler avec lui, car on doit travailler sans cellule et toujours en dessous de la cellule. C'était mon principe et c'était également celui, à l'époque, de Decaë. Et puis un de mes amis m'a envoyé Decaë : il était alors chez Jean Mineur, il faisait des films en noir et blanc pour la foire de Lyon, etc. Il m'a montré des choses qu'il avait faites, qui étaient du bon cinéma de documentariste, d'actualiste, mais le garçon m'a beaucoup plu et je me suis dit « voilà un type avec qui je vais sûrement très bien m'entendre » et je ne me suis pas trompé puisque je me suis tellement bien entendu avec lui que cela dure depuis quatorze ans. Decaë était pauvre comme moi, puisqu'il n'avait pas de cellule. Mes audaces ne l'effrayaient pas. Au contraire, c'était quelquefois lui qui en avait. Et ce fut une entente définitive. Jusqu'à la mort, ce sera comme ça. Je ne peux m'entendre à la vérité qu'avec un opérateur qui sait qu'on peut tout faire. À partir du moment où l'on sait qu'il va y avoir quelque chose sur la pellicule il faut oser." »


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: La photographie, même avec un opérateur de qualité, se révéla d'une grande complexité. Le tirage et l'étalonnage furent extrêmement complexes, compte tenu du nombre de pellicules utilisées puisque achetées au marché noir : 19 pellicules différentes, de la Rochester à l'Agfa en passant par la Kodak Vincennes et donc autant de bains différents et de temps de développement à calculer. De quoi rendre fou le plus patient des labos.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le film, malgré toutes ces péripéties, fut présenté devant le jury de 24 résistants. Toutes les réponses furent positives... sauf une, mais avant d'en connaître le résultat, Vercors avait indiqué qu'il ne tiendrait pas compte de ce vote. Il s'agissait en effet de Pierre Brisson, directeur du "Figaro", invité en dernière minute et qui n'avait pas apprécié le poste de remplaçant en criant haut et fort : « Je ne suis pas le quatrième que l'on invite en dernière minute pour faire une partie de bridge ».


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le résultat étant positif, Vercors donna son aval pour la sortie du film. Les régularisations prirent beaucoup de temps avec les syndicats du fait de l'absence d'autorisation, de techniciens parfois non syndiqués à commencer par Melville lui-même et Nicole Stéphane. Ceci explique le temps de sortie important entre la projection au jury le et la sortie publique le .


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Malgré tous ces problèmes, Melville parvint à faire sortir son film dans le plus grand réseau de distribution français de l'époque : le Gaumont-Palace-Rex. Toujours très ambitieux, il s'adressa directement à la Metro-Goldwyn-Mayer "via" Mr. King, responsable pour l'Europe. Melville lui raconta hésitant qu'il s'agit d'un film sans dialogue et sans avoir dit le titre il se fait interrompre par un « "What a wonderful picture, il ne peut s'agir que du "Silence de la Mer"!" » Cette opportunité ne sera finalement pas la bonne, puisque c'est Pierre Braunberger au courant du rendez-vous qui finira par convaincre Melville de le lui donner. Jean Hellman, propriétaire du Rex, était partenaire de Gaumont-Palace. Menacé de briser l'alliance entre eux s'il sortait le film, mais l'ayant adoré, il n'hésita pas à casser le mariage. Alors, la Gaumont et Bernard Wibaux sortirent le film en concurrence avec le Rex, sortie qui marcha très bien dans les deux circuits pourtant dénués d'exclusivité.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: L'adaptation est ici atypique par rapport aux adaptations postérieures auxquelles Melville se confrontera. La survie du film tenait à une fidélité exemplaire à l'ouvrage sous peine de voir le négatif passer par les flammes en cas de désaccord du jury. C'est ainsi que la fidélité au texte transpire tant sur le fond que sur la forme. Sur le fond, le film procède à de simples inversions narratives introduisant par exemple au début du film une scène qui devrait normalement se passer à la fin : c'est pour utiliser le procédé du flashback et faire raconter l'histoire que nous connaissons par l'oncle : c'est la dernière page de la nouvelle qui est d'abord lue et qui enchaîne sur le début de l'ouvrage. Sur la forme, l'ouverture du livre par le passeur au début du film et le dernier plan qui fixe la dernière page imprimant les derniers mots prononcés accentue l'impression de transcription littérale et encadre le film par la couverture du livre.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Melville n'était déjà pas toutefois du genre à s'asservir au moyen d'un livre, fût-il "Le Silence de la mer". Outre le style melvillien du film et la touche personnelle du réalisateur, plusieurs libertés ont été prises. Comme pour les films suivants, il s'agit de modifications apparemment bénignes mais qui en fait changent la structure de l'œuvre, ou au moins l'orientent dans un sens qu’elle ne privilégiait pas nécessairement. Ces incrustations sont assez sournoises, au point que peu de spectateurs y ont pris garde, en tout cas pas le jury.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: La première liberté est la scène où la nièce continue seule la promenade commencée avec son oncle et rencontre dans la neige von Ebrennac en l'absence de tout témoin. Aucun dialogue n'est prononcé ce qui aurait nécessairement fait réagir l'assistance, et ce qui aussi lui donne plus de force. Mais c'est une scène importante sur plusieurs points.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: D'une part par sa mise en scène : le plan utilisé pour la rencontre introduit ce qu'il faut bien appeler un suspense ; cet artifice est cependant très figuratif : ce qui normalement réunirait les deux êtres est ici soigneusement évité par l'ignorance de la nièce et par le jeu habituel de l'officier c'est-à-dire en faisant mine d'être vu. De plus ce sont des plans fixes qui sont utilisés pour la nièce, qui expriment son attitude résignée et arrêtée, elle ne changera pas de position. En revanche pour von Ebrennac ce sont des travellings qui expriment inconsciemment l'intention d'agir du soldat qui ne perd pas une occasion de faire un pas de plus dans la réconciliation qu'il a entreprise dès les premiers jours. Après s'être croisés c'est pourtant deux routes opposées que les deux personnages emprunteront. Cela renforce le malaise créé par cette relation impossible et gardée secrète. C'est le premier thème cher à Melville : la mise à l'écart des tiers, et surtout lorsque cela touche une situation amoureuse ou sentimentale. L'oncle n'en devinera rien alors que la nièce soupçonnera immédiatement la rencontre entre l'oncle et l'officier à la Kommandantur. La femme est chez Melville celle qui par définition sait garder un secret. Le dernier personnage de Cathy dans "Un flic" fait sur ce point écho avec la nièce sur ce trait de caractère.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: D'autre part par la thématique abordée : rien ou peu d'indices nous font suspecter qu'une idylle se trame dans le livre entre la nièce et l'officier, si ce n'est le discours de ce dernier. Melville par cette scène nous en donne la certitude pour mieux traiter ce deuxième thème favori : l'amour impossible, ici par le devoir et l'honneur.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: La deuxième liberté est la scène du journal avec les paroles d'Anatole France. Ce journal sciemment posé par l'oncle afin que l'officier le voie en partant permet à nouveau de donner une dimension dramatique à l'œuvre : elle introduit non seulement une scène d'adieu qui continue à être fatalement silencieuse mais elle apporte aussi une nouvelle arme des dieux contre Ebrennac qui se voit asséné un nouveau coup au cœur : déjà contraint de partir selon sa conscience pour accomplir son devoir de soldat, celui-ci est contrarié une nouvelle fois par une sage parole qu'il sait être juste. Mais il est rappelé à son devoir par la sentinelle à l'attitude parfaitement claire : il lui est difficile de ne pas interpréter le départ tardif d'Ebrennac comme un acte de trahison, qui nous rappelle la double prison dans laquelle son officier se trouve : l'armée pour le musicien, la guerre et le parti nazi pour l'homme. On retrouve ici une touche très melvillienne et qui au lieu de souligner la thématique du livre y ajoute du sens. C'est par cette nouvelle démarche positive que Melville s'affirme créateur d'une œuvre éminemment personnelle ayant seulement pour base une adaptation. La citation d'Anatole France n'est pas sans nous rappeler la situation du cinéaste, qui désobéissant à des ordres criminels du syndicat et de la profession nous a donné ce beau film et ceux qui ont suivi...


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: La troisième liberté est l'ensemble de la mise en scène de la permission à Paris, qui n'est décrite dans le livre que par le récit vague qu'en fait Ebrennac ; elle apparaît bien plus élaborée dans le film. Au début de la première permission, on ne voit pas d'Allemands dans les rues, car Ebrennac lui-même ne les voit pas, il ne voit que Notre-Dame, le Pont au Change ou le Carrousel du Louvre. La révélation pour lui de ce qu'est vraiment l'Occupation et ses conséquences ne prend réellement forme qu'après la soirée qu'il passe avec ses camarades. C'est à la deuxième permission que l'on voit des Allemands de partout, parce que lui les voit et qu'ils le gênent.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le douloureux problème des camps d'extermination est abordé avec les appellations Nacht und Nebel, Treblinka et le rendement des chambres à gaz, le portrait insistant d'Hitler. C'est un point totalement absent chez Vercors et qui tient de la seule création de Melville. Il ne fait aucun doute que l'avertissement lancé au début du film trouve sa pleine justification dans cette scène où il est exposé explicitement que les Allemands connaissaient l'existence des camps, ce qui est une discussion encore très polémique en 1947, moins d'un an après le procès de Nuremberg. Le peuple allemand est ici présumé savoir, à moins d'être un Werner von Ebrennac, avec des œillères et rêveur à l'Europe unie de demain, perdu dans ses livres et sa musique. Le personnage prend une telle candeur devant son ami, que le malaise est encore plus grand. Le message de Melville n'a pourtant éveillé l'attention d'aucun critique à notre connaissance, mais il est vrai que les choses dites les plus crûment ne retiennent pas toujours l'attention. Pourtant, il fallut attendre le film Shoah de Claude Lanzmann trente ans plus tard pour évoquer ce problème avec autant de franchise. Cette prise de position de Melville est plus qu'un acte de création, c'est un plaidoyer politique comme il ne se hasardera plus à le faire par la suite.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Une quatrième liberté serait la trame amoureuse, liberté entre guillemets, car elle est présente chez Vercors, mais Melville l'accentue. La rencontre dans la neige évoquée plus haut en fait partie. Mais c'est aussi l'histoire de la relation de von Ebrennac avec la jeune fille allemande et la réponse de mise en scène plus qu'explicite que Melville en donne. À la réplique d'Ebrennac : « j'étais effrayé pour toujours à l'égard des jeunes filles allemandes » Melville oppose le sourire triomphant de la nièce qui manifestement exulte en elle-même sans que l'officier n'en voie rien.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Traiter la veine amoureuse était un problème épineux qui pouvait rapidement faire tomber le film dans l'écueil d'une parodie puritaine. Il n'en est rien. Cela est très vraisemblablement dû au découpage et au montage qui éludent soigneusement tout contact physique ou même toute relation visuelle. L'idée de l'obsession par le rêve et transcrite comme telle dans le film a été envisagée, et même partiellement tournée. Mais le pari était trop risqué, et il paraît probable que Melville aura préféré garder la situation la plus pure possible dans la version définitive. Ainsi une séquence où Nicole Stéphane et Howard Vernon s'enlacent a été coupée au montage final, et le film gagne en intensité. De plus, il y a toujours le risque d'un souvenir de ce type d'images oniriques dans l'esprit du spectateur qui polluerait l'impression laissée par cette histoire d'amour par définition impossible. On reconnaît bien là la touche pure et pudique propre à Melville dans la relation amoureuse, surtout lorsque celle-ci est compromise par un élément extérieur aux intéressés. Ce sera principalement le cas dans Léon Morin, prêtre où cette fois le rêve sera explicitement traité (le livre l'évoquait à la différence du Silence de la Mer), mais avec cette pudeur volontaire de ne rien montrer.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Une autre explication est justifiée : celle d'une expérience cinématographique nouvelle sur la forme. Melville voulait tenter cette expérience de l'anti-cinéma :


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: « Je voulais essayer un langage constitué uniquement d'images et de sons, d'où le mouvement et l'action seraient pratiquement bannis ».


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: La nécessité de faire un film lisible, et surtout susceptible de passer la censure du collège de résistants, a influé sur cet objectif ambitieux, mais la tendance est là.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Les mains dessinées par Cocteau sur le carré de soie imprimée dans la nouvelle de Vercors et dans le film autour des épaules de Nicole Stéphane ne sont pas plus décrites que « ‘dix mains inquiétantes se désignaient avec mollesse ». Melville en a fait un symbole particulièrement fort dans le film. La nièce porte le foulard tard dans la narration et les mains dessinées sont plus qu'inspirées de celles de la coupole de la chapelle Sixtine par Michel-Ange : Dieu tend la main à Adam, la nièce au désespoir est prête à tendre la sienne à l'officier, ou encore la Belle est prête à s'offrir à la Bête. Mais il est trop tard, la tragédie a déroulé le destin qui emporte Ebrennac loin de France et le voilà chassé du Paradis qu'il s'était provisoirement créé.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: La neige joue un rôle également essentiel dans le film. On sait que Melville répéta la photographie de ses extérieurs lorsqu'il eut la chance d'avoir des paysages enneigés. La neige est un élément affiché dans la nouvelle, le froid ajoutant à l'antipathie de l'Occupation. L'image de la guerre reste toujours associée au froid et aux hivers rigoureux sans chauffage. Mais l'utilisation de la neige par Melville a son côté symbolique à plusieurs égards. « Sa présence dans le paysage contribuait à donner l'impression d'infinie mélancolie et d'intériorité.» Les rencontres se font sur la neige. Le Silence de la Mer. Un titre qui peut paraître peu à propos et qui pourtant est l'illustration de notre propos : sous le calme apparent de la surface des eaux, c'est la terrible « mêlée des bêtes de la mer » qui se trouve soudain révélée, et toute « la vie sous-marine des sentiments cachés, des désirs et des pensées qui se nient et qui luttent. » La neige est par exemple la surface des eaux pendant la rencontre de la nièce et de Ebrennac, créée de toutes pièces par Melville, mais sous ce manteau neigeux se dissimulent tous les sentiments torturés et le tumulte intérieur que ressentent les deux personnages qui, tant bien que mal, essaient de garder la face. De plus, la neige, par son côté éphémère, ajoute au drame. « Elle est pourvue d'un symbolisme subtil et polyvalent qui modifie insidieusement l'action, l'affecte en quelque sorte d'un coefficient moral permanent. L'idée d'entourer [une] aventure par la neige est une trouvaille spécifiquement cinématographique. »


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Ebrennac apparaît comme le premier personnage en marge de Melville. Artiste chez les militaires il est improductif et vomit sa tâche quotidienne. Il ne respire que devant une étagère de livre ou le clavier d'un orgue, et pas sur une tourelle de tank ou dans un bureau de la Kommandantur. Héros melvillien par excellence, complexe, viril, élégant, empreint de dualité, il cherche son devoir chez les hommes et désespère de le trouver hors de la route qu'il pensait être sienne. Manipulé par la guerre et ses maîtres, et n'est pas l'agent de sa chute, il est victime de cette destinée fatale, nœud de la tragédie melvillienne.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Fin stratège dans cette guerre de position qu'il mène contre ce vieil homme et cette jeune femme, il part chaque jour à l'assaut des tranchées creusées par ses hôtes. Il ne commet jamais d'erreur, tire toujours le meilleur parti d'une situation qui semble ou perdue d'avance ou pour le moins défavorable. Il ne faut en aucun cas être dupe de la part de manipulation qui réside certainement dans l'esprit de von Ebrennac lui-même. Il demeure un militaire, pétri de ce comportement de conquête : Tu y entreras botté et casqué, lui disait son père, il le fit. Mais c'est ainsi qu'il part aussi à la conquête des cœurs avant plus perfidement de pratiquer l'infiltration en terrain ennemi par la tenue en civil.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le repli des Français, le silence qui est leur arme absolue dès la première minute, ne tardera pas à se retourner contre eux. Instrument de tous les sous-entendus il se révèle incapable de masquer la réalité des sentiments. La contre-attaque est la domination du terrain par Ebrennac, totale, sur tous les fonts : auditif par sa voix, physique par ses déplacements constants dans la pièce exiguë.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Dans ce monde qu'Ebrennac s'est construit, cloisonné entre les quatre murs de cette petite pièce, et de son bureau de la Kommandantur tout aussi minuscule, la découverte tardive du vrai visage du fascisme n'en est que plus destructrice pour lui. Tout à Paris lui exprime la grandeur et la décadence de l'idéologie à laquelle il doit adhérer. Ses amis vivent dans les immenses hôtels de la capitale, la Kommandantur occupe la rue de Rivoli, son ami a un bureau gigantesque place de l'Opéra. L'impression d'espace crée un malaise d'autant plus important que la beauté des lieux rassure dans l'harmonie d'une politique trop bien huilée pour être digne de confiance. La guerre oblige Ebrennac à renier le meilleur de lui-même, aimer et être aimé.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Il faut ajouter un mot sur la prestation de Howard Vernon, absolument exceptionnelle. L'homme lui-même, empreint de féminité certaine ajoute à l'ambiguïté et à la gêne que procure son personnage. Le rejet initié du personnage par le scénario est contrebalancé par l'attirance que le spectateur peut avoir pour lui. Attirance esthétique, traits lisses et purs, beauté de corps et d'esprit, pudeur et respect. Douceur dans la force, le paradoxe est là et par ce phénomène d'attraction-répulsion Melville imprime à nouveau l'ambiguïté à son personnage.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le film de Melville n'est pas un éloge de la vertu, mais un éloge des ambiguïtés fondamentales des rapports humains et des prises de positions idéologiques. Les éléments affirment leur domination sur l'Homme, et lui montrent avec éclat son impuissance. L'homme dans la guerre vit un monde implacable qui condamne ses aspirations essentielles. Melville, très marqué par cette période, en fera trois films : c'est ici le premier volet, le militaire dans la ville. Dans "Léon Morin, prêtre" il s'agira de traiter des civils dans la ville, et dans "L'Armée des ombres" des civils dans la guerre.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Tout dans "Le Silence de la Mer" nous annonce le Melville des films postérieurs. Les sentiments contradictoires et ambigus de "Les Enfants terribles" et du Samouraï, l'art du non-dit d"'Un flic", l'impossibilité de prendre un parti intenable entre le bien et le mal dont l'expression paroxystique sera le Doulos, ou supporter les combats intérieurs communs à tous les hommes malgré les oppositions apparentes (toutes les relations flics-truands en général).


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Avant d'évoquer l'influence proprement dite que le film a eu sur les cinéastes de la nouvelle Vague en particulier et sur le cinéma en général, il est bon de rappeler objectivement que ce film est aussi le produit d'influences subies par Melville et qu'il ne cache pas. C'est notamment celle d'Orson Welles, quelques années seulement après le choc technique et visuel de "Citizen Kane". Les problèmes de profondeur de champ sont depuis abordés différemment mais Melville se réclame d'Orson Welles pour l'élaboration de certains plans techniquement difficiles à l'époque.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: C'est le cas notamment de la séquence du petit déjeuner, remarquable par la forme. Le plan est composé de trois champs : la bouilloire au premier plan, nette, l'oncle et la nièce au centre, nets également, et Ebrennac au fond net à son tour, en dépit du soleil éblouissant qui peut donner faussement une impression contraire. Ce plan est explicitement inspiré de celui du suicide dans Citizen Kane avec la particulière netteté du flacon médicamenteux, du verre et de la cuillère au premier plan, le lit à mi-champ, et l'intervention de Welles accompagné en arrière-plan.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Plus qu'un acte de respect et d'allégeance au maître inventeur de ce procédé, c'est une volonté de rompre avec le cinéma classique et d'importer en France cette nouvelle génération de cinéma novateur et créatif. Ce sera notamment le cas par la suite chez Melville avec les transparences en voiture ou les décors réels à l'aube.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Dans ce film, Melville pratique un jeu pétri d'intériorité par trois comédiens inconnus. Il refuse le maquillage et le jeu proprement dit. C'est typiquement ce qui sera repris plus tard par Robert Bresson mais avec les modifications que l'on sait.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: On connaît la vieille querelle des cinéphiles qui cherche toujours qui de Melville ou de Bresson a copié l'autre. Melville affirme à Rui Nogueira dans ses entretiens la chose suivante :


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: « Il m'arrive parfois de lire, « Melville bressonise ». Je suis désolé, c'est Bresson qui a toujours melvillisé. Revoyez les "Anges du péché" et "Les Dames du bois de Boulogne", et vous verrez qu'ils ne sont pas encore du Bresson. Par contre, si vous revoyez le "Journal d'un curé de campagne", vous vous apercevrez que c'est du Melville ! "le Journal d'un curé de campagne", c'est "Le Silence de la mer" ! Il y a des plans identiques, par exemple, celui où Claude Laydu attend le train sur le quai de la gare est le même que celui de Howard Vernon dans mon film. Et la voix off du récitant... Robert Bresson d'ailleurs, ne s'en est pas défendu auprès d'André Bazin quand celui-ci lui a demandé un jour s'il n'avait pas été influencé par moi ».


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le film a eu aussi une influence non négligeable sur la nouvelle Vague à plusieurs égards par ses méthodes de tournage notamment :


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: D'une part, pour la rue : sans autorisation et en toute liberté. Il ne faut pas oublier que l'on est en 1947 au moment du tournage et que mettre un uniforme nazi dans les rues de Paris imposait de filmer plus qu'à la sauvette. Melville a par exemple dû être très rapide pour filmer l'arrivée de Vernon à l'hôtel Continental rue de Rivoli (siège historique de la Kommandantur) où il a mis deux sentinelles allemandes, sans autorisation bien sûr.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Il en est de même quand Vernon rentre de Paris et qu'il achète des allumettes au tabac. Cette scène a été tournée dans un petit village près de Paris, Melville ne faisant pas tout à fait comprendre ses intentions à la tenancière des lieux. Il s'agissait de garder la fraîcheur et la spontanéité de comédiens improvisés, ce qui est particulièrement bien rendu, un froid naissant de la vue de l'officier nazi en uniforme qui est prise largement dans le contexte de l'histoire comme une haine de l'occupant et non comme la surprise et l'incompréhension qui régnait effectivement sur le tournage improvisé. La scène a été tournée si vite et avec un tel amateurisme que l'écriteau « Accès interdit aux juifs » que Melville avait préparé à l'avance ne figure que pour moitié dans le plan final de l'entrée du café-tabac.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: D'autre part financièrement : comme il était hors de question tant budgétairement que moralement de mettre de la figuration allemande sur toutes les places de la Concorde, de la Madeleine ou de l'Opéra, Melville se servit de stock-shots en filmant exactement le contre-champ de ceux qu'il avait pu acquérir avant le tournage. L'utilisation des stock-shots permit donc un tournage rapide et furtif, Vernon ne sortant de la voiture de Melville que quand le plan ne présentait pas de risque d'être filmé. D'autres bricolages de metteur en scène permirent de tourner à moindre coût des scènes qui auraient pu se révéler onéreuses. C'est par exemple la scène de Chartres : on voit la cathédrale filmée par Melville puis un panoramique fondu et enchaîné sur les ciels de Chartres et de Paris pour rejoindre un tank allemand entreposé à l'École militaire. Pas de reconstitution en studio, pas de maquette, pas de transport d'équipe loin de Paris, bref, à l'économie. Rappelons que le film ne coûta que 120 000 francs, ce qui est dérisoire comparé aux coûts moyens de l'époque : 30 000 francs pour les droits, 30 000 francs pour l'enregistrement aux Concerts Colonne avec 120 musiciens, 60 000 francs pour tout le reste.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le film a été aussi le premier à bouleverser les institutions cinématographiques françaises, comme le dit Melville :


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: « C'était la première fois que l'on tournait un film de fiction avec des acteurs dans des décors naturels, la première fois qu'on essayait d'ébranler les structures syndicales, omniprésentes et dictatoriales du système de production français, voire mondial. Le système patronal des producteurs ne m'acceptait pas. André Paulvé, l'un des grands producteur-distributeur français de l'époque est allé jusqu'à dire au directeur de la programmation de chez Gaumont, Bernard Wibaux, « si vous sortez "Le Silence de la mer" je ne vous donne plus aucun de mes films »


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Au lendemain de la projection du "Silence de la mer", Cocteau invite Melville au Véfour et lui demande de faire Les Enfants terribles.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Melville : « "Le Silence de la mer" a suffisamment impressionné un certain nombre de garçons pour que plus tard, l'idée leur vienne d'en faire autant. C'est-à-dire que comme ils n'avaient pas beaucoup d'argent ils se sont dit qu'ils pourraient faire « comme Melville ». Ils se sont inspirés de nos modes de tournage « économique » mais c'est le seul point commun que nous ayons eu. D'ailleurs dès qu'ils en sont arrivés à leur deuxième ou troisième film ceux-ci se sont teintés d'intellectualisme, chose dont je me méfie beaucoup. Je ne crois pas que l'intellectualisme ait sa place dans un spectacle. Ceux qui veulent faire des films pour un petit nombre de spectateurs se trompent : il faut faire des films pour le plus large public possible sans pour autant faire toutes les concessions. »


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: « Je ne sais pas si le film était beau. Mais pour une première tentative de cinéma intellectuel et poétique, pour cette tentative de cinéma où l'action n'existe pas, et où n'entrait pour ainsi dire rien de ce que l'on a l'habitude de voir sur l'écran, je crois que "Le Silence de la mer" était un sujet assez exceptionnel" ».


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Le film a aujourd'hui une place plus respectable dans le rang des films intellectuels documentaires plus que dans l'histoire du cinéma alors que c'est justement l'inverse qui devrait se produire. Le film par son originalité de conception est majeur pour l'histoire du cinéma et mineur comme documentaire puisqu'il s'agit d'une fiction romancée à nouveau par Melville.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Peu de gens ont marqué leur désapprobation sur la trame du film et indirectement de la nouvelle. André Gide a marqué ses réticences quand il aurait voulu voir une histoire d'amour très lyrique. Ado Kyrou est plus sévère : « le plus gênant était l'attitude raciste de la jeune fille qui manifestement amoureuse d'un Allemand prêt à tout abandonner, à renier le nazisme pour elle, ne voit en lui que l'aspect du militaire occupant. Au lieu de le sauver, elle l'envoie à la mort. »


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: Melville, qui entretenait un rapport très particulier à la fiction, disait beaucoup aimer « l'histoire de cet amour détruit par deux imbéciles ». Melville pratique souvent ces remarques qui paraissent démolir son film. Il fait de même pour Léon Morin, prêtre en disant qu'il s'agit « d'un prêtre sadique qui s'amuse à faire tomber les femmes amoureuses de lui ». Cette vision réductrice est toute à l'honneur de Melville. Il a donné à son film un rythme que certains ne surent pas voir en lui reprochant un aspect statique. Le rythme du film est celui de la France occupée, un rythme intérieur, des cœurs blessés par la défaite et la capitulation, trompés par les duperies de la collaboration et de la relève, des cœurs qui s'engagent dans la résistance. Non pas une résistance héroïque et parfois désespérée du combat contre un occupant tout puissant, mais une résistance contre l'amour entre les hommes ; la résistance du silence et de la colère, d'autant plus meurtrière que si elle ne cause pas la mort d'hommes, elle entraîne la mort d'un amour et un départ qui ressemble à un suicide de l'Homme.


title: Le Silence de la mer (film, 1947)

text: « J'ai voulu abolir le compartimentage traditionnel de la réalisation cinématographique. » — Jean-Pierre Melville.


title: Anthony Ryan

text: Anthony Ryan, né en , est un écrivain écossais de fantasy et de science-fiction. La publication par Penguin Books de la trilogie de fantasy épique "Blood Song", dont le premier volume a été initialement publié à compte d’auteur, lui assure un succès international.


title: Anthony Ryan

text: Anthony Ryan est né et a grandi en Écosse. Sa vie d’adulte se déroule cependant majoritairement à Londres. Il suit des études en histoire médiévale puis effectue une carrière dans la haute fonction publique gouvernementale britannique (Civil Service) avant de vivre entièrement de sa plume à partir de 2012.


title: Anthony Ryan

text: Anthony Ryan revendique particulièrement l’influence de Lloyd Alexander ("Les Chroniques de Prydain"), découvert dans son enfance, et celle de David Gemmell ("Le Loup dans l’ombre"), lu à l’âge adulte.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: La Constitution du 22 frimaire an VIII est le texte constitutionnel adopté le 13 décembre 1799 et instaurant le Consulat dans le cadre de la Première République. Elle consacre le désir d'ordre de la bourgeoisie et celui de pouvoir personnel de Napoléon Bonaparte.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Bonaparte, après le refus du Conseil des Cinq-Cents de réviser la Constitution de l'An III, fait le coup d'État du 18 brumaire an VIII et prend le pouvoir avec Sieyès et Roger Ducos, établissant un consulat provisoire.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Il élabore avec Sieyès une nouvelle Constitution destinée à assurer un pouvoir exécutif fort et concentré dans les mains de Bonaparte.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Les assemblées ont désigné chacune une commission pour les affaires judiciaires courantes et pour la préparation d'une nouvelle constitution. De nombreuses séances ont lieu en novembre et début décembre, Bonaparte intervient pour accélérer les choses.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: La constitution de l'An VIII est rédigée en 11 jours par Daunou, qui appartient à la société des idéologues (des républicains libéraux hostiles au jacobinisme). Elle est adoptée le 13 décembre 1799 et présentée au public deux jours plus tard. Elle entre en vigueur dès le , sous le sceau de l'urgence, avant même d'être ratifiée par un plébiscite qui se déroule pendant 15 jours, et dont les résultats officiels sont rendus publics le . Officiellement, le texte fondamental aurait été approuvé par contre , sur environ 6 millions d'inscrits sur les listes électorales. Mais l'historien Claude Langlois démontre en 1972 que les résultats du plébiscite ont été massivement falsifiés par Lucien Bonaparte, frère du Premier Consul. Cette Constitution n'en est pas moins promulguée le .


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: La constitution de l'An VIII marque une rupture avec les constitutions précédentes. Elle permet à Napoléon d'exercer un pouvoir personnel en maintenant une illusion de démocratie. C'est un texte avant tout technique qui définit principalement les pouvoirs du Premier Consul.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Contrairement aux Constitutions républicaines précédentes, on ne trouve pas de déclaration des droits et des libertés. Cependant certains droits sont affirmés dans les dispositions générales, comme l'inviolabilité du domicile pour rassurer la bourgeoisie, la sûreté des personnes et le droit de pétition.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Le suffrage universel masculin est instauré mais le système électoral ne permet pas l'expression des citoyens.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: En effet, les élections sont supprimées, les citoyens n'élisent pas de représentants mais se bornent à présenter des "listes de notabilités". Ce sont des listes de candidats à partir desquelles les membres des Assemblées, les consuls et les fonctionnaires seront nommés ou élus par le Gouvernement ou par le Sénat.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: De plus, la durée de séjour exigée d'un étranger pour prétendre à la citoyenneté française s'accroît : ce ne sont plus sept ans mais dix ans, soit deux fois plus que le délai prévu par la Constituante (1791).


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: La constitution apparaît comme taillée pour Bonaparte, qui est, fait rarissime, désigné explicitement par la Constitution comme Premier Consul. Il y a toujours trois consuls mais contrairement au Directoire, les deux autres n'ont plus qu'un pouvoir consultatif. La désignation de cinq citoyens nommés ("Bonaparte", "Cambacérès", "Lebrun", "Sieyès" et "Roger-Ducos") limite de fait l'applicabilité du texte à l'espérance de vie des intéressés.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Les pouvoirs du Premier Consul sont considérables. Il nomme aux principales fonctions publiques et il a un certain pouvoir d'initiative en matière législative. De même, il se retrouve doté de pouvoirs importants pour la diplomatie et en matière militaire.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: L'exécutif marginalisé pendant la Révolution détient désormais la réalité du pouvoir, aidé en cela par le rôle du Conseil d'État. Le législatif est affaibli par sa division entre trois Assemblées : le Sénat conservateur, le Tribunat et le Corps législatif.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Il y a trois consuls nommés pour dix ans et indéfiniment rééligibles par le Sénat. Le deuxième et le troisième consul ne pouvant que faire connaître leur avis, la réalité du pouvoir appartient au Premier Consul qui a aussi une grande part du pouvoir législatif. Il propose et promulgue les lois, nomme et révoque les ministres et les fonctionnaires et n'est responsable devant personne.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Les trois premiers consuls désignés par la Constitution de l'an VIII sont Napoléon Bonaparte, Jean-Jacques-Régis de Cambacérès, Charles-François Lebrun.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Le Conseil d'État est le conseiller juridique du gouvernement. C'est une assemblée purement technique avec entre 30 et 50 membres nommés par le Premier Consul à partir de la liste nationale.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Il est consulté par le Premier Consul pour tous les projets de loi et de règlement, car sa principale fonction est la préparation des lois. Il doit également défendre ces projets devant le Corps législatif. Celui-ci a également pour but de régler les litiges s'élevant "en matière administrative", en se restreignant néanmoins à proposer une solution au chef de l'Etat qui, dans un tel système de justice retenue, prend la décision.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Le morcellement a pour but d'affaiblir le pouvoir législatif. Ses compétences sont réduites. Aucune des assemblées ne détient l'initiative des lois.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Le Tribunat est composé de 100 députés élus pour cinq ans, renouvelé par 1/5 tous les ans. Il est chargé de discuter des projets de loi et de donner son avis sans pouvoir voter.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Mais le pouvoir du tribunat est à relativiser car son avis n'a pas d'incidence sur les projets de lois du gouvernement ; il ne peut en aucun cas bloquer le projet de lois en émettant un avis.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Le Corps législatif, composé de 300 membres, vote les projets de loi sans les discuter. Les membres en sont également élus pour cinq ans et renouvelable tous les ans par 1/5.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Le Sénat n'est pas au départ un organe législatif. En effet, il est chargé de maintenir la constitution en annulant les actes administratifs anticonstitutionnels.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Il doit élire les membres du Corps législatif et du Tribunat à partir de la liste nationale, les juges de cassation et les commissaires à la comptabilité.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Il est composé de 80 membres. Les 60 premiers nommés par Bonaparte cooptent les 20 autres. Les membres sont inamovibles et doivent avoir au moins 40 ans.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Cette « assemblée des sages » va progressivement rédiger des textes législatifs, les sénatus-consultes.


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Par ailleurs, le Sénat dispose d'un pouvoir constituant sanctionnateur (il vérifie la conformité des lois à la Constitution) et déterminateur (pouvoir de révision).


title: Constitution du 22 frimaire an VIII

text: Bonaparte instaure le Consulat à vie avec la Constitution du 16 thermidor An X qui renforce ses pouvoirs.


title: Le Bal des actrices

text: Une réalisatrice veut faire un documentaire sur les actrices, toutes les actrices : les populaires, les inconnues, les intellos, les comiques, les oubliées... Filmant tout, tout, avec ou sans leur accord, la réalisatrice va se prendre au jeu et se laisser dévorer par ces femmes aussi fragiles que manipulatrices.


title: Le Bal des actrices

text: Chaque séquence mettant en vedette une actrice particulière est rythmée par une chanson, interprétée par la comédienne dans une scène aux allures de comédie musicale. Nina Morato et Antonin Morel ont composé trois morceaux, les autres étant chacun l'œuvre d'un compositeur différent.


title: Le Bal des actrices

text: "Le Bal des actrices" a été conçu par Maïwenn comme un faux documentaire. Chacune des comédiennes tenant la vedette du film, à commencer par Maïwenn elle-même, est censée interpréter son propre rôle, mais les personnages représentés n'ont généralement qu'un lointain rapport avec la réalité. La réalisatrice a construit le scénario en s'inspirant d'anecdotes authentiques, mais également de discussions avec les différentes actrices, qui lui ont suggéré des éléments réels ou fictifs. Certains passages du film, notamment ceux mettant en scène Muriel Robin et Linh-Dan Pham, s'inspirent de véritables problématiques des actrices qui en tiennent la vedette. D'autres, comme les scènes de Karin Viard, Jeanne Balibar, Julie Depardieu, Romane Bohringer ou Mélanie Doutey, sont de pures fantaisies et sans aucun lien avec la vie des actrices. Certains éléments ont été inspirés à Maïwenn par des comédiennes existantes, mais ont été interprétées par d'autres. La prise de botox par Marina Foïs et l'intérêt de Mélanie Doutey pour les pays du Tiers-Monde sont ainsi des traits empruntés à d'autres personnes.


title: Le Bal des actrices

text: JoeyStarr a été initialement engagé pour écrire une chanson pour Charlotte Rampling, Maïwenn étant intéressée par ce contraste. Le rappeur est finalement également embauché comme acteur pour tenir dans le film le rôle du compagnon de Maïwenn, qui ne le connaissait pas auparavant. La réalisatrice et son comédien deviennent ensuite véritablement un couple, et le demeurent jusqu'en 2011.


title: Jean V de Bretagne

text: , duc de Bretagne, dit Jean "le Sage", est né le au château de l'Hermine à Vannes. Il est le premier fils et le troisième enfant du duc et de sa troisième épouse Jeanne de Navarre. À la mort de son père, le , il devient duc de Bretagne. Il meurt le , au manoir de la Touche, près de Nantes, une propriété de l'évêque Jean de Malestroit.


title: Jean V de Bretagne

text: , devenu duc à l'âge de dix ans, est couronné le . Sa tutelle est d'abord confiée à sa mère puis assurée par le duc de Bourgogne, Philippe "le Hardi". En 1403 il y eut deux conflits entre les Bretons et l'Angleterre le premier en pendant lequel Jean de Penhoët, amiral de Bretagne, et Guillaume du Châtel mettent en déroute la flotte anglaise et le second de à quand une flotte bretonne toujours commandé par l'amiral de Penhoët, ravage Jersey et Guernesey et l'ouest du Devonshire ce qui provoque des représailles anglaises contre la pointe Saint-Mathieu. Un coup de main contre Dartmouth s'achève par la mort de Guillaume du Châtel et de débarqués sur la côte anglaise. Un mois après une flotte commandée par , le frère de Guillaume, prend la petite ville et la livre au pillage au massacre et à l'incendie par vengeance.


title: Jean V de Bretagne

text: Du fait du remariage de sa mère Jeanne de Navarre, il devient en 1403 le beau-fils du roi . Il se réconcilie avec le roi de France dont il avait épousé une fille et fait hommage pour son duché le . Il se réconcilie également avec Olivier de Clisson, l'ennemi de son père. Peu après, il se brouille avec Clisson et est sur le point de l'assiéger, quand ce dernier meurt.


title: Jean V de Bretagne

text: Le règne personnel de commence en 1406. De 1407 à 1418, la Bretagne tente de prendre ses distances avec les belligérants. Après avoir entretenu des relations étroites avec la Bourgogne, le duc se rapproche des Armagnacs de 1407 à 1411. Il renouvelle les nombreuses trêves conclues avec l'Angleterre en 1407, 1409, 1411, 1415 et 1417. Allié des Français contre les Anglais, il arrive toutefois trop tard le pour participer à bataille d'Azincourt, ce qui lui permet tout de même et à peu de frais de récupérer la ville de Saint-Malo, sous la suzeraineté de la France depuis 1394, comme le prévoyait son alliance avec le roi de France.


title: Jean V de Bretagne

text: Il mène ensuite une politique de bascule entre les deux partis, anglais et français : il signe en 1420 le traité de Troyes qui dépouillait le futur , mais autorise ensuite son frère Arthur, blessé et capturé lors de la bataille d'Azincourt, libéré après sept ans de captivité à combattre sous sa bannière et à recevoir l'épée de connétable de France en 1425. Cependant il cesse toutes relations avec le roi de France en 1419-1421 au moment du complot des Penthièvre.


title: Jean V de Bretagne

text: avait fait la paix avec les comtes de Penthièvre, mais ceux-ci n'avaient pas renoncé à régner sur la Bretagne. Invité à une fête qu'ils donnaient à Champtoceaux en 1420, il s'y rendit, fut arrêté sur l'ordre de Marguerite de Clisson (comtesse douairière de Penthièvre), détenu et menacé de mort. Cet enlèvement sans précédent alors émut les princes européens, mais ne provoqua aucune intervention de la cour de France. Mais l'action de sa femme la duchesse Jeanne de France et des barons bretons lui permit de recouvrer sa liberté à la suite du siège de Champtoceaux. C'est lors de cette libération que la citadelle de Champtoceaux fut entièrement détruite. voulait que l'on arrache tous les murs de sa « prison » jusqu'aux fondations. Les Penthièvre sont convoqués devant le Parlement et les États de Bretagne à Vannes en . Ils font défaut et la sentence définitive du les condamne à la confiscation de tous leurs biens qui sont réunis au domaine ducal. Guillaume de Châtillon-Blois, donné comme otage par ses frères, restera de 1420 à 1448 détenu par le pouvoir ducal.


title: Jean V de Bretagne

text: Entre 1421 et 1425 le duc se réconcilie, à Sablé, avec le dauphin Charles de Ponthieu, couronné roi de France le sous le nom de . Il hésite toutefois à s'engager entre l'Angleterre et la France et met en œuvre une politique de « neutralité teintée d'opportunisme ». Entre 1425 et 1427, après avoir fait solennellement l'hommage de son duché au roi , il participe aux combats contre les Anglais. Entre 1427 et 1430 il conclut une alliance avec le régent anglais Jean de Lancastre, duc de Bedford, qui ne l'engage qu'à rester neutre. À partir de 1431, rejoint le camp français mais envoie en ambassade à Londres son jeune fils Gilles de Bretagne. Malgré la libération de Paris en et la supériorité désormais manifeste des armées françaises, conclut le encore un traité avec dans lequel il s'engage non à le soutenir, mais à ne pas donner asile en Bretagne aux ennemis de l'Angleterre.


title: Jean V de Bretagne

text: Pendant cette période doit aussi combattre son neveu, , comte d'Alençon qui avait aliéné en 1427 entre les mains de sa baronnie de Fougères pour pouvoir payer sa rançon à la suite de sa capture par les Anglais lors de la bataille de Verneuil. Mécontent des conditions de la transaction, d'Alençon, libéré, met le siège devant Pouancé en 1432. Arthur de Richemont, le frère du duc, qui l'accompagnait, le décide à faire la paix.


title: Jean V de Bretagne

text: Les dernières années du duc sont marquées par le procès et le supplice de Gilles de Retz à Nantes le . Après sa mort le duc est inhumé dans l'église Saint-Pierre de Nantes « près de son père ». Toutefois, neuf ans plus tard son corps est transféré dans la chapelle qu'il avait fondée en l'honneur de Saint-Yves dans la cathédrale de Tréguier où son gisant (reconstitué) se trouve toujours.


title: Jean V de Bretagne

text: Devenu majeur met un certain empressement à reconnaître comme Pape. il reste fidèle à son successeur mais sous le règne de , la Bretagne se rallie à l'élu du concile de Constance . Sous le pontificat de son successeur , le duc et les évêques bretons se rapprochent des pères du concile de Bâle sans rompre totalement avec le pape de Rome bien que l'antipape nomme plusieurs évêques et cardinaux bretons. Le conflit avec l'Église ne se terminera qu'au début du règne de son fils qui se rallie définitivement à Rome.


title: Jean V de Bretagne

text: Le duc reçoit en 1418 à sa cour, à Vannes, Vincent Ferrier, le célèbre prédicateur dominicain valencien, qui y meurt l'année suivante et qui est inhumé dans la cathédrale.


title: Jean V de Bretagne

text: En collaboration étroite avec l'évêque Jean de Malestroit, est à l'origine de la construction d'une nouvelle cathédrale à Nantes, dont il pose les premières pierres en . Une statue du duc en bois polychrome se trouve à la chapelle Saint-Fiacre du Faouët.


title: Jean V de Bretagne

text: D'une inconnue il eut aussi un fils, Tanguy, dit le bâtard de Bretagne, qu'il fit seigneur de Hédé. Il mourut avant 1471.


title: Sofiane Bendebka

text: Sofiane Bendebka, né le à El Magharia, est un footballeur international algérien, qui évolue au poste de milieu défensif à Al-Fateh SC.


title: Sofiane Bendebka

text: Originaire de Touggourt, Sofiane Bendebka naît le à El Magharia, dans la daïra de Hussein Dey (banlieue Est d'Alger) et grandit dans le quartier de la Glacière dans la commune voisine. Neveu de l'ancien footballeur international Ali Bendebka, il commence la pratique du football à l'âge de sept ans, au sein du club local de l'Olympique El Magharia. Quatre mois plus tard, repéré par deux entraîneurs, il rejoint le CR Belouizdad pour quelques mois également avant d'intégrer définitivement en 2000 les rangs du NA Hussein Dey. Au cours de son passage dans les catégories jeunes du NAHD, il connait une brève escapade au CA Kouba afin de disputer un tournoi à Lyon.


title: Sofiane Bendebka

text: Lors de la saison 2011-2012, il est convoqué, avec cinq autres espoirs, par l'entraîneur nahdiste Said Hammouche dans le but de combler les absences de plusieurs seniors en vue d'un derby contre l'USM Alger. Le , Bendebka fait ses débuts en équipe première en tant que titulaire, mais le Nasria s'incline 2-0 face à l'USMA. Malgré cette défaite, le jeune joueur fait bonne impression et donne satisfaction à son entraîneur qui le reconduit pour les prochains matchs. En fin de saison, le , Sofiane Bendebka inscrit le premier but de sa carrière professionnelle, contribuant ainsi à la victoire des siens 2-1 face au WA Tlemcen. Cette victoire s'avère toutefois anecdotique puisque le NAHD ne parvient pas à se maintenir en D1.


title: Sofiane Bendebka

text: La saison suivante, en deuxième division, Sofiane Bendebka s'impose au sein de l'équipe nahdiste dont il devient capitaine à seulement 20 ans. Le , il inscrit l'unique but des Sang et Or en quart de finale de la Coupe d'Algérie contre l'USM Alger qui s'impose 2-1. Sur le plan individuel, Bendebka est élu meilleur joueur de la saison par les supporters du NAHD. Sur le plan collectif, le joueur considère l'exercice 2012-2013 comme un échec étant donné que le club reste en D2. Durant l'été 2013, le jeune milieu de terrain prend part à la Coupe du monde militaire, organisée à Bakou en Azerbaïdjan. Il participe aux quatre matchs de l'Algérie en tant que titulaire et réussit à marquer un but face au Kenya.


title: Sofiane Bendebka

text: En 2016, Sofiane Bendebka fait partie, avec Baghdad Bounedjah et Abdelghani Demmou, des trois joueurs âgés de plus de 23 ans sélectionnés par l'entraîneur Pierre-André Schürmann en vue des Jeux olympiques d'été qui se déroulent à Rio de Janeiro au Brésil. Il joue l'intégralité des trois rencontres de poule de l'équipe d'Algérie, éliminée dès le premier tour. À titre personnel, le joueur du NAHD inscrit deux buts contre le Honduras et l'Argentine et porte le brassard de capitaine lors du dernier match face au Portugal.


title: Classe Kirov (1977)

text: Les croiseurs à propulsion nucléaire (CGN, selon le code de classification de l'US Navy) de la classe "Kirov" ou Projet 1144 sont les plus grands et les plus puissants bâtiments de guerre de surface (hormis les porte-aéronefs) ayant été mis en service dans la marine soviétique et tiennent aujourd'hui encore ce rang dans la marine russe. Leur silhouette est facilement reconnaissable grâce à l'antenne du radar Top-Pair qui est l'une des plus grandes antennes embarquées.


title: Classe Kirov (1977)

text: La désignation officielle du type Projet 1144, est "croiseur lance-missiles, lourd à propulsion nucléaire". En raison de leur taille et de leur apparence générale rappelant celles des anciens bâtiments de ligne de la première moitié du , ces bâtiments sont souvent appelés « croiseurs de bataille » par les observateurs navals occidentaux.


title: Classe Kirov (1977)

text: Le premier exemplaire, le "Kirov" est mis à l'eau en 1977 puis est rejoint par deux autres navires vers la fin des années 1980 et le dernier en 1998.


title: Classe Kirov (1977)

text: Ces « tueurs de porte-avions » disposent de systèmes d'armes légèrement différents les uns des autres.


title: Classe Kirov (1977)

text: Après la chute de l'URSS, la situation économique ne permettait plus de maintenir en service l'ensemble de cette classe, la plus puissante de navires de surface construits dans cet État mais également coûteux à l'entretien.


title: Classe Kirov (1977)

text: À noter qu'un navire collecteur de renseignements servant de centre de commandement basé sur la même coque, le SSV-33 Oural (: ССВ-33 Урал), a été en service de 1989 à 2001.


title: Classe Kirov (1977)

text: La plupart des armes se trouvent vers l'avant du navire, ce qui laisse de la place à la poupe pour installer le hangar à hélicoptères sous le pont.


title: Classe Kirov (1977)

text: Ces derniers servent à la lutte anti-sous-marine et au guidage des missiles 3M45 du système P-700 "Granit" (code OTAN : SS-N-19 "Shipwreck").


title: Classe Kirov (1977)

text: Ces missiles (au nombre de 20) sont les armes principales des "Kirov", ils disposent d'une vitesse de Mach 2,5 et sont disposés sous le pont dans des conteneurs inclinés à .


title: Classe Kirov (1977)

text: Le système de défense antiaérienne est un S-300F doté du missile surface-air 5V55R (code OTAN : SA-N-19 "Grumble") (12 systèmes de lancement vertical de 8 missiles chacun).


title: Classe Kirov (1977)

text: Ces missiles sont d'une longueur d'environ et disposent d'une portée de et une altitude maximale de , ils sont capables de détruire des missiles de croisière.


title: Classe Kirov (1977)

text: La défense antiaérienne rapprochée est assurée par le système Osa-M et son missile 9M33 (code OTAN : SA-N-4 "Gecko") et des canons de 30 et .


title: Classe Kirov (1977)

text: Enfin, pour la lutte anti-sous-marine, les Ka-25 et Ka-27 armés de torpilles sont aidés par les missiles 85R (code OTAN : SS-N-14 "Silex") et des torpilles de .


title: Classe Kirov (1977)

text: En 2013, pour la remise en service annoncé en 2018 de l"'Amiral Nakhimov", on spécule l'armement suivant :


title: Classe Kirov (1977)

text: Les "Kirov" disposent de systèmes avancés qui leur permettent de jouer le rôle de navires de commandement, d'accompagner l"'Amiral Kouznetsov" ou les futurs porte-avions russes, ou agir indépendamment.


title: Chevrolet Aveo

text: La Chevrolet Aveo est un modèle automobile du segment des , produit par GM Daewoo, et vendu en Europe et Amérique du Nord sous la marque Chevrolet.


title: Chevrolet Aveo

text: Décliné sous de multiples appellations, elle est disponible en 3, 4 et 5 portes. Succédant à la Daewoo Lanos en 2002, la version européenne a été restylée et techniquement améliorée mi-2008. En France, elle est commercialisée en 3 et 5 portes.


title: Chevrolet Aveo

text: En 2002, Daewoo lance la Kalos en Corée et en Europe. Ce modèle se retrouve également aux États-Unis sous le nom de Chevrolet Aveo dès 2003. En 2006, toutes les Daewoo vendues en Europe sont rebadgées Chevrolet, ainsi la Daewoo Kalos devient Chevrolet Kalos. En 2008, sous l'impulsion de GM Daewoo, le nom Kalos disparaît au profit de Gentra/Gentra X en Corée, et Aveo en Europe. Les Daewoo Kalos/Gentra et Chevrolet Kalos/Aveo ont été aussi vendues chez Pontiac (G3/G3 Wave) et chez Suzuki (Swift+), et elle le sont encore en Australie en tant que "Holden Barina" et en Chine en tant que "Chevrolet Lova" pour la version 4 portes et "Chevrolet Aveo" pour la version 5 portes. La seconde génération est sortie depuis l'été 2011.


title: Chevrolet Aveo

text: Apparue sous le nom de "Daewoo Kalos", la première génération a été construite sur la plateforme inédite de Daewoo de nom de code "T200". Remplaçante à partir de 2002 de la Daewoo Lanos (T100). En cours de développement avant la faillite de Daewoo, la Kalos était le premier nouveau modèle introduit par la société après son rachat ultérieur par General Motors. La fabrication des Kalos a commencé début mars 2002, avec des prototypes de pré-production présentés au Salon de l'auto de Genève en avril 2002. Elle doit son nom au mot grec καλός (kalós) qui signifie "beau".


title: Chevrolet Aveo

text: Conçu à l'origine par Italdesign, la Kalos dérive directement du concept car "Kalos Dream" présenté pour la première fois au salon de l'automobile de Paris 2000 et des concepts ultérieurs de développement au salon de Francfort 2001, au salon de l'auto de Genève 2002 et en 2003 au salon de Genève. Au cours de cette période de développement de trois ans, Daewoo a connu des difficultés financières, le sort ultime de la société et du concept car restant incertains.


title: Chevrolet Aveo

text: La Kalos a été vendue en trois styles de carrosserie disponibles: une berline 4 portes et une berline à hayon 5 portes dès le début de la production en 2002, et une berline à hayon 3 portes disponible sur certains marchés européens à partir de 2005. Deux styles de modèles frontal différents pour la T200 ont été vendus. Lors de leur sortie en 2002, les phares de la T200 été détachés de la bande horizontale des phares de clignotants orange, située directement en dessous. Le style détaché, utilisé principalement en Corée du Sud et en Amérique du Nord, a été utilisé en conjonction avec une grille semi-elliptique. Lorsque les ventes ont commencé en Europe en 2003, les phares étaient une unité intégrée qui s'inclinait vers le haut depuis la calandre en "V" jusqu'aux ailes avant. En Australie, lorsque la Daewoo Kalos a été introduite en 2003, la berline à hayon comportait un l'agencement des éclairages intégrés et le style détaché était utilisé pour différencier les berlines. En Corée du Sud, où les lumières détachées été utilisées au début, la conception intégrée a ensuite été utilisée pour la version reliftée.


title: Chevrolet Aveo

text: Les T200 berline et berline cinq portes comportaient une ligne de sertissage qui longe le bas de la carrosserie jusqu'à la porte arrière, qui se replie bien en évidence sur la cinq portes. Les cinq portes disposent également d'une fenêtre latérale dans le pilier C/D avec un bord inférieur à angle distinctif. L'intérieur présente un motif circulaire partout.


title: Chevrolet Aveo

text: En 2005, General Motors présente au salon automobile de Shanghai une version légèrement modifiée du véhicule (notamment un nouveau tableau de bord). Portant le nom de code "T250", ce véhicule est alors commercialisé en Corée du Sud sous le nom de Daewoo Gentra les révisions comprenaient des changements de style extérieur, un nouveau tableau de bord intérieur et des changements mineurs d'équipement, y compris une insonorisation accrue. L'incorporation de l'antenne radio dans la vitre arrière et des tests approfondis en soufflerie ont permis de réduire le coefficient de traînée de 0,348 à 0,326.


title: Chevrolet Aveo

text: Ce n'est qu'en 2007 qu'une version restylée de l'Aveo est présentée au salon de l'automobile de Francfort. En Corée du Sud, le modèle prend le nom de Gentra X, dont le pare-chocs, sans la calandre fendue distinct des modèles «Chevrolet», a également été utilisé pour les variantes Pontiac, Holden et Suzuki.


title: Chevrolet Aveo

text: Avec le lancement de la Gentra X en Corée du Sud, GMDAT a remplacé les moteurs de la T250. Le moteur S-TEC II de 1,2 L () a été mis à jour avec des fonctionnalités telles que le Dual Overhead Camshaft (DOHC) et un système avec chaîne de distribution (l'ancienne version avait une courroie de distribution). Le moteur E-TEC II 1,6 L a été remplacé par un moteur Family 1 Ecotec GEN-III mis à jour avec de nouvelles fonctionnalités telles qu'un mécanisme de calage variable des soupapes.


title: Chevrolet Aveo

text: La berline Chevrolet Aveo T250 a été lancée sur le marché russe en 2016 sous le nom de Ravon Nexia R3. La voiture est produite dans l'usine GM d'Ouzbékistan. La Ravon Nexia R3 est disponible avec le moteur à essence de 1,5 litre (105 ch) couplé avec la boîte manuelle à 5 vitesses ou l'automatique à 6 vitesses.


title: Chevrolet Aveo

text: Une version de la T250 est vendue sur le marché brésilien sous le nom de Chevrolet Cobalt depuis 2011. Sans rapport avec la précédente voiture vendue en Amérique du Nord, cette Cobalt a remplacé la Chevrolet Corsa locale vieillissante. Bien qu'arborant un style frontal similaire, elle n'est pas directement liée à la Chevrolet Agile, car elle partage les fondements globaux avec la Chevrolet Sonic, tandis que l'Agile est dérivé de l'Opel Corsa B, considérablement plus ancienne, de 1993.


title: Chevrolet Aveo

text: Présenté au salon de Détroit en 2010, la Chevrolet Aveo RS Concept préfigure la seconde génération de la Chevrolet Aveo. Elle est déclinée en berline cinq et quatre portes, appelée Sonic aux États-Unis, depuis 2012.


title: Chevrolet Aveo

text: L'Aveo de deuxième génération désormais renommé Sonic a fait ses débuts au Mondial de l'Automobile de Paris 2010, en utilisant la plate-forme mondiale pour les sous-compactes Gamma II. Elle avait été présentée plus tôt dans l'année sous le nom d'Aveo RS, présentée sous forme de concept avec des roues de 19 pouces et une transmission manuelle à six vitesses M32 couplée à un moteur Ecotec turbocompressé de 1,4 litre, d'une puissance de 103 kW (140 ch).


title: Chevrolet Aveo

text: Le développement de l'Aveo de deuxième génération a été dirigé par GM Corée, les ingénieurs d'Opel dirigeant le développement de la plate-forme ainsi que des contributions importantes d'ingénieurs d'Holden en Australie et de Chevrolet aux États-Unis. L'Aveo a marqué le début de la plate-forme mondiale pour les sous-compactes Gamma II. La conception extérieure été dirigée par le designer australien Ondrej Koromhaz, de Holden, en mission chez GM Korea de 2005 à 2007. Koromhaz a décrit son objectif pour l'Aveo comme étant une "moto à quatre places" et s'est inspiré du design des motos, notamment dans les phares exposés et le tableau de bord de style moto de l'Aveo. Pour les modèles de Chevrolet Sonic construits aux États-Unis, la Sonic présente un réglage de suspension de l'ingénieur de Corvette Racing, John Buttermore.


title: Chevrolet Aveo

text: Chevrolet commercialise la nouvelle Aveo sous la plaque signalétique Chevrolet Sonic sur les marchés américain, canadien, mexicain, colombien, argentin, brésilien, chilien, japonais, israélien, du Moyen-Orient, sud-africain et de l'ANASE. En Australie et en Nouvelle-Zélande, elle été vendue sous le nom de Holden Barina jusqu'à épuisement des stocks début 2019.


title: Chevrolet Aveo

text: La Sonic nord-américaine est disponible en berline 4 portes ou en berline à hayon 5 portes. Elle est livrée avec un quatre cylindres en ligne de 1,8 litre produisant 101 kW (137 ch) et un couple de , ou un quatre cylindres en ligne de 1,4 litre produisant 103 kW (140 ch) et de couple. Le moteur de 1,8 litre utilise l'un des rares blocs en fonte avec courroie de distribution; le moteur turbo de 1,4 L utilise une chaîne de distribution pour entraîner les arbres à cames. Le quatre cylindres en ligne de 1,8 litre est couplé à une transmission manuelle à cinq vitesses standard ou automatique à six vitesses, tandis que le turbo de 1,4 litre a une transmission manuelle à six vitesses. La Sonic est notamment la seule voiture de sa catégorie à être montée en Amérique. Pour l'année modèle 2015, la Sonic américaine ajoutée OnStar avec 4G LTE et point d'accès Wi-Fi intégré standard (comprend 3 Go/essai de données de trois mois), un moteur turbo de 1,4 L qui est devenu standard sur les modèles LTZ et une nouvelle couleur extérieur, Blue Velvet.


title: Chevrolet Aveo

text: Le 2 août 2011, la Sonic était entrée en production chez Orion Assembly, les premières voitures arrivant chez les concessionnaires en octobre.


title: Chevrolet Aveo

text: La Sonic utilise un procédé de peinture à base d'eau "trois humides" qui élimine le besoin d'un four de cuisson pour l'apprêt; cela réduit de 10 % l'empreinte de l'atelier de peinture et utilise 50 % d'énergie en moins par véhicule peint. Chevrolet est le premier constructeur automobile américain à utiliser ce processus.


title: Chevrolet Aveo

text: La Bolt (basée sur une plate-forme différente) a rejoint l'Aveo sur la chaîne de montage Orion en 2016, à un taux combiné de voitures par an.


title: Chevrolet Aveo

text: La Barina vendue en Australie et en Nouvelle-Zélande provenait de Corée du Sud et n'était disponible qu'avec le moteur Family 1 1,6 L, avec une transmission manuelle à 5 vitesses ou une transmission automatique à 4 ou 6 vitesses conventionnelle.


title: Chevrolet Aveo

text: La Chevrolet Sonic a fait ses débuts dans l'ANASE au salon de l'automobile de Bangkok 2012 en mars 2012, en tant que berline 4 portes et berline à hayon 5 portes. Elle été déployée à depuis les installations de GM à Rayong, en Thaïlande, le 3 juillet 2012 en tant que berline 4 portes. Plus tard, Chevrolet Thailand attendait 3 nouvelles gammes de finition; LS, LT et LTZ, dans les modèles berline 4 portes et berline à hayon 5 portes (la LS ne serait disponible qu'avec la berline 4 portes) qui fonctionnerait avec le moteur de 1,4 litre avec l'option boîte manuelle à 5 vitesses ou transmission automatique à 6 rapports. Le prix devrait commencer à partir de 548,000 BHT pour le modèle de base LS 4 portes de 1,4 L avec une boîte manuelle à 5 vitesses. La livraison de la berline 4 portes a commencé fin juillet 2012, et la berline à hayon a suivi en août 2012. La Sonic construite en Thaïlande été exporté vers d'autres pays de l'ANASE comme les Philippines, l'Indonésie et la Malaisie. La production a cessé en 2017.


title: Chevrolet Aveo

text: Le modèle japonais a été dévoilé lors de l'événement Summer Sonic 2011 dans le QVC Marine Field et plus tard lors de l'événement Summer Sonic 2012 dans le QVC Marine Field. Les modèles de production ont été mis en vente le 12 novembre 2011. Les premiers modèles comprenaient la berline à hayon 5 portes avec un moteur quatre cylindres en ligne Ecotec de 1,6 litre (115 ch) et une transmission automatique à 6 vitesses avec TAPshift. Le modèle de base est basé sur l'équivalent nord-américain du niveau de finition LTZ, tandis que le modèle LT comprend des roues en alliage et de la peinture métallique. La dimension de largeur de 1735 mm ne répond pas aux réglementations de la classe d'imposition pour les classes compactes établies par le gouvernement japonais. Les moteurs plus petits permettent une certaine réduction des frais d'exploitation en ce qui concerne l'obligation annuelle des taxes routière japonaise.


title: Chevrolet Aveo

text: Le Sonic est également assemblée à l'usine GM Colmotores à Bogotá, en Colombie, où elle été initialement introduite uniquement pour le marché intérieur, puis exporté vers les pays de la région andine. En décembre 2012, la production était également en cours dans l'usine GAZ (Gorky Automobile Plant) de Nizhny Novgorod, Russie, mais en 2015, le contrat a été interrompu.


title: Chevrolet Aveo

text: La Sonic été assemblée en Inde à partir de kits complètement démontés provenant de Corée du Sud. Elle était disponible avec les moteurs Family 0 turbo de 1,4 L et Family 1 turbo de 1,8 L à aspiration naturelle. La production a cessé en 2017 lorsque General Motors a cessé de vendre des voitures en Inde.


title: Chevrolet Aveo

text: LS/1LS : Verrouillage électrique des portes, vitres manuelles, stéréo AM-FM avec prise d'entrée audio auxiliaire et quatre haut-parleurs, roues en acier de quinze pouces peint en noir avec enjoliveurs en plastique, surfaces des sièges en tissu, OnStar, climatisation, moteur quatre cylindres en ligne de 1,8 L avec grande boîte manuelle cinq vitesse et siège arrière rabattable.


title: Chevrolet Aveo

text: LT/1LT ajoute : vitres électriques, stéréo AM-FM avec lecteur CD/MP3 à disque unique, Bluetooth avec streaming et prise d'entrée audio auxiliaire, roues en alliage de quinze pouces et commandes de système audio montées au volant. Et système Mylink en option avec caméra de vision arrière.


title: Chevrolet Aveo

text: LTZ/1LZ ajoute : Stéréo AM-FM à écran tactile avec et prises d'entrée USB et audio auxiliaires, Bluetooth avec streaming et capacités d'application via MyLink, roues en alliage de dix-sept pouces, surfaces des sièges en similicuir, transmission automatique à 6 vitesses, moteur quatre cylindres en ligne de 1,4 L et démarrage à distance. Comprend également une caméra de vision arrière avec des lignes directrices.


title: Chevrolet Aveo

text: RS ajoute : Jantes en alliage argent foncé uniques, becquet arrière, emblème RS, kit carrosserie, sièges en similicuir avec inserts en daim, transmission manuelle à 6 vitesses, et un moteur quatre cylindres en ligne 1,4 L amélioré.


title: Chevrolet Aveo

text: La Sonic Z-Spec # 1 est une Sonic cinq portes turbocompressé avec des accessoires du concept Z-Spec. Elle comprenait des effets au sol Z-Spec, un aileron, une calandre et un ensemble graphique uniques, une couleur de carrosserie Torch Red, des roues de 18 pouces du concept Z-Spec, une cabine Red Cobalt avec des inserts de siège perforé en daim noir, un kit de pédales sport Z-Spec, pommeau de levier de vitesses sport et volant à fond plat de style course, freins de performance avec étriers à quatre pistons, nouveau système d'échappement à haut débit et pièces de suspension performance.


title: Chevrolet Aveo

text: La Sonic Z-Spec n ° 2 est basé sur une Sonic avec un moteur turbo de 1,4 L et une transmission manuelle à six vitesses. Elle comprend une couleur de carrosserie Flat White avec des accents Torch Red, un ensemble d'effets au sol plus agressif, une calandre unique, un aileron arrière avec un ensemble graphique, des roues de 18 pouces du concept Z-Spec, un intérieur reconditionné avec un kit de pédales sport Z-Spec, pommeau de levier de vitesses sport spécial Z-Spec, volant à fond plat, sièges course personnalisés avec le logo Z-Spec. Les améliorations de performances comprennent des freins avec étriers à quatre pistons, un système d'échappement à haut débit et des pièces de suspension.


title: Chevrolet Aveo

text: Le concept Sonic Z-Spec 4D est un concept car avec un motif style voiture de tourisme, basé sur la Sonic berline avec moteur turbo de 1,4 L et transmission manuelle à six vitesses. Elle comprenait la couleur de carrosserie Ashen Gray Metallic, des effets au sol du concept Z-Spec, un becquet arrière, une calandre, des graphismes "Chevrolet" et des roues de 18 pouces plus grandes du concept Z-Spec, une garniture intérieure en titane foncé avec des accents Cobalt Red, un kit de pédales sport Z-Spec, un pommeau de levier de vitesses sport en aluminium, volant à fond plat (garni de suède Cobalt Red). Les améliorations de performances comprennent des freins avec étrier à quatre pistons, un système d'échappement à haut débit et des pièces de suspension.


title: Chevrolet Aveo

text: La Sonic Dusk comprenait un extérieur Berlin Blue, un ensemble d'effets au sol du concept, un traitement de calandre unique, des roues de 18 pouces en Galvano Silver foncé du concept, un intérieur en cuir Mojave avec des inserts de siège personnalisés, un pommeau de levier de vitesse avec garniture Z-SPEC en chrome satiné, pédales sport et kit de garnitures intérieures avec accessoires Z-Spec, volant à fond plat garni de suède, système audio personnalisé et améliorations des freins et des suspensions.


title: Chevrolet Aveo

text: La Sonic Super 4 est un concept de voiture de course qui démontre le potentiel de performance de la nouvelle petite voiture de Chevrolet, basé sur une Sonic avec moteur turbo Ecotec de 1,4 L et transmission manuelle à six vitesses. Elle comprend des graphiques de course Chevrolet, un séparateur inférieur en fibre de carbone, des extensions de bas de caisse en fibre de carbone, un diffuseur arrière en fibre de carbone, des phares et des feux arrière teintés, un becquet arrière de style ailes hautes du concept Z-Spec, des crochets de remorquage, des roues noires satinées de 18 x 7,5 pouces avec des pneus de course homologués pour la route, cage de sécurité en chromoly de 44 mm approuvée par la SCCA, filets de fenêtres intérieures et extérieures approuvées par la SCCA, kit de pédales Z-Spec, instrumentation de course, siège course avec harnais à cinq points, système d'extinction d'incendie, système de caméra de recul, volant course avec déconnexion rapide, jambes de force et kit de ressorts réglables, étriers de frein avant à quatre pistons avec rotors percés en deux pièces, étriers de frein arrière à deux pistons avec rotors percés en une seule pièce, entrée d'air et filtre à faible restriction, tuyau d'échappement droit catback de 51 mm.


title: Chevrolet Aveo

text: Le concept Sonic Boom est un concept basé sur un système sonore qui offre de hautes performances de type auditif, conçu avec Kicker. Basé sur une Sonic avec le moteur turbo Ecotec de 1,4 L et la transmission automatique à six vitesses, elle offre des finitions et des graphismes spéciaux. Les roues sont de 19 x 9 pouces, avec un ensemble d'effets au sol, ainsi qu'une calandre et un becquet spéciaux assorties. L'intérieur comprend des sièges de course, divers accents de cuir et un système audio personnalisé. Les véhicules ont été dévoilés au salon SEMA 2011.


title: Chevrolet Aveo

text: Il s'agit d'une version limitée (50 unités) de la Chevrolet Sonic 5 portes à hayon pour le marché japonais, avec:


title: Chevrolet Aveo

text: Il s'agit d'une version limitée (5 unités) de la Chevrolet Sonic berline 5 portes à hayon pour le marché japonais, commémorant les débuts du 10e anniversaire de l'artiste hip hop HOKT. Elle comprenait:


title: Chevrolet Aveo

text: Le véhicule a été dévoilé lors de l'événement G★SPA PARADISE au Jyozankei Grand Hotel. Le véhicule a été mis en vente le 18/03/2012.


title: Chevrolet Aveo

text: Il s'agit d'une version de la Chevrolet Sonic berline 5 portes à hayon avec moteur Ecotec de 1,6 L (115 ch) pour le marché japonais, avec:


title: Chevrolet Aveo

text: La voiture de production est une version de la Sonic berline avec un moteur turbocompressé Ecotec de 1,4 L et une transmission à six vitesses, basée sur le concept de la SEMA de 2011. Le véhicule d'exposition de la SEMA comprenait un ensemble destiné à la production comme les effets au sol, l'aileron arrière, les roues en aluminium de 18 pouces avec une finition Pearl Nickel, les surpiqûres et accents de panneau de porte Mojave et le tableau de bord de couleur beige, et le système d'infodivertissement MyLink.


title: Chevrolet Aveo

text: Le véhicule destiné à la production a été dévoilé au salon SEMA 2012. Le modèle de production comprend un choix de boîte manuelle ou automatique à six vitesses.


title: Chevrolet Aveo

text: Au Salon international de l'auto de New York 2016, Chevrolet a dévoilé la version nord-américaine de la Sonic berline et à hayon. Le lifting a apporté un carénage avant redessiné, de nouveaux feux arrière à LED et un équipement actualisé. La Barina vendue en Australie et en Nouvelle-Zélande n'était disponible qu'avec une transmission automatique conventionnelle à 6 vitesses, le modèle à 4 vitesses étant abandonné, et avec la même transmission manuel à 5 vitesses que dans le modèle standard.


title: Chevrolet Aveo

text: En commercialisant la Sonic, GM a fait faire à la voiture une rotation de 360 degrés sur une rampe et une planche à roulettes surdimensionnée. En outre, GM a produit une publicité pour le Super Bowl XLVI appelée "Stunt Anthem", qui comprenait des rotation à 360 ° avec d'autres Sonic faisant des sauts en parachute, du saut à l'élastique avec des scènes du clip vidéo d'OK Go pour la chanson "Needing/Getting". La chanson en vedette dans la publicité est We Are Young de Fun. La Sonic est la seule voiture sous-compacte vendue en Amérique du Nord construite aux États-Unis.


title: Chevrolet Aveo

text: En 2018, le Wall Street Journal a annoncé que Chevrolet mettrait fin à la production de la Sonic aux États-Unis dès l'année modèle 2019, citant une baisse des ventes, un segment concurrentiel de véhicules sous-compacts et une tendance à se concentrer sur ses autres produits plus rentables, comme les SUV. On ne sait pas pour l'instant si la voiture continuera d'être vendue à l'extérieur de l'Amérique du Nord. La Sonic a été abandonnée au Canada après l'année modèle 2018. En mars 2019, l'Aveo a été abandonné en Corée du Sud. Chevrolet vend toujours la Sonic aux États-Unis, bien que pour l'année modèle 2020, la transmission manuelle ait été abandonnée.


title: District Z

text: District Z est une émission de télévision française diffusée en France, sur TF1, depuis le . Elle est animée par Denis Brogniart, et produite par Arthur, via sa société de production Satisfaction.


title: District Z

text: Des célébrités ont une nuit pour dérober un maximum d'argent au Professeur Z, au profit d'une association. Pour ce faire, ils participent à plusieurs épreuves et doivent faire attention à ne pas se faire prendre leur vie par une centaine de créatures zombies.


title: District Z

text: L'émission est produite par Arthur, et sa société de production Satisfaction. C'est une création originale, qui n'est pas adaptée d'un autre programme. Chaque émission coûte à réaliser.


title: District Z

text: Julien Degroote, directeur du développement des contenus du groupe TF1 confie au "Point" : . Arthur ajoute : .


title: District Z

text: L'émission est présentée par Denis Brogniart. Il possède le rôle d'envoyé du , accueille les candidats, leur explique les règles et leur donne des conseils.


title: District Z

text: Le tournage de la première saison s'est déroulé du 6 au , dans le respect des consignes sanitaires liés à la pandémie de Covid-19. Les candidats, les équipes techniques et Denis Brogniart ont été testés plusieurs fois.


title: District Z

text: Il s'est déroulé à Plailly, dans l'Oise, à proximité du Parc Astérix. Les équipes du parc ont d'ailleurs été sollicitées par Arthur, le producteur du jeu. Dans un entretien accordé au "Parisien", Guy Vassel, le directeur adjoint du parc déclare : , ajoutant qu'une douzaine de zombies du parc ont été recrutés. En outre, une partie des décors provient du spectacle "Main basse sur la Joconde".


title: District Z

text: Pour la deuxième saison, le tournage s'est déroulé du 7 au , au même endroit que la saison précédente.


title: District Z

text: La naissance du lieu est présentée par la production en ces mots :Dans un lieu reculé du pays, à l’abri des regards, un scientifique richissime et un peu fou, connu sous le nom de Professeur Z, mena dans le plus grand secret des expériences interdites jusqu’au jour où son laboratoire explosa bouleversant ainsi toutes les vies alentour. Pour sécuriser le périmètre, l’armée dut alors intervenir, encerclant la zone et défendant quiconque d’y pénétrer ou d’en sortir. Cette zone est maintenant appelée : le "District Z"Cette qui a mal tourné, a entraîné la création de créatures zombies, qui errent dans la zone de forêt.


title: District Z

text: Durant chaque épisode, cinq célébrités ont une nuit pour remporter un maximum d'argent pour une association qu'ils sont venus défendre.


title: District Z

text: Pour ce faire, ils participent à plusieurs épreuves, avec à la clé un ou plusieurs "pass". Ces "pass" permettent d'ouvrir les coffres de la chambre forte. Ainsi, plus ils ont de "pass", plus ils ont de chance de remporter jusqu'à .


title: District Z

text: En parallèle, les zombies tentent de prendre la "vie" des participants. Dès que l'un d'entre eux perd sa "vie", il doit quitter l'épreuve en cours, avant de se présenter au Majordome, pour qu'il lui en donne une nouvelle. Tout ceci fait perdre à l'équipe dans la chambre forte sur les de départ.


title: District Z

text: Au lendemain de la diffusion du dernier épisode de la première saison, le développement d'une deuxième saison est confirmé par TF1.


title: District Z

text: Cinq émissions sont tournées pour une diffusion prévue du au . Mais face à de mauvaises audiences, la chaîne décide de déprogrammer la saison, après seulement deux numéros diffusés. Les trois épisodes seront reprogrammés ultérieurement.


title: District Z

text: Le premier épisode a été vivement critiqué, notamment sur les réseaux sociaux, et en particulier sur Twitter. Certains interpellent donc Arthur, le producteur du jeu : . La plupart des internautes reprochent au programme de n'être qu'une mauvaise copie de "Fort Boyard" (une ) ou alors de "Boyard Land", relevant ainsi plusieurs similitudes : . Un autre point relevé par les internautes, est le manque de rythme de l'émission, qui a duré près de . Le lendemain de la diffusion, Arthur a répondu à plusieurs "tweets", déclarant par exemple : .


title: District Z

text: Les nombreuses critiques dénonçant une ressemblance avec "Fort Boyard" ont conduit Olivier Minne, animateur du jeu, à réagir sur Twitter : , ajoutant : .


title: District Z

text: Denis Brogniart, le présentateur du programme, a lui aussi tenu à réagir dans un entretien accordé à "Télé-Loisirs", déclarant : .


title: District Z

text: Après deux semaines de diffusion, le média américain "deadline.com" révèle qu'Adventure Line Productions (ALP) serait prête à intenter des poursuites judiciaires à l'encontre de Satisfaction . En effet, ALP reproche à Arthur et sa société de productions, de trop grandes ressemblances entre "District Z" et "Fort Boyard". Elle a ainsi mis en demeure Satisfaction, en .


title: District Z

text: Le magazine belge "Ciné Télé Revue" donne son avis sur le programme en ces mots :Parlons de ces fameux zombies, qui n’étaient finalement que de simples figurants, prétextes à titiller gentiment les candidats… On aurait aimé plus d’interactions entre eux, de suspense, d’enjeu, de tension et de challenge. Comme si la production n’avait pas eu le courage d’exploiter son idée à la « "Walking Dead" » jusqu’au bout, en lui préférant une version lisse et policée. L’horaire du prime time a sans doute porté préjudice à cette nouveauté, qui aurait gagné en cohérence et crédibilité avec une atmosphère plus sombre et horrifique, en seconde partie de soirée. Un jeu de zombies destiné à la famille et aux enfants : ça ne colle pas.


title: District Z

text: On notera tout de même quelques points positifs. À commencer par ce personnage de Majordome interprété par le comédien Guillaume Geoffroy : excellent ! On a également apprécié les interventions de Denis Brogniart [...]. Et enfin, mention spéciale pour ces sublimes décors et la qualité esthétique et visuelle du show. Dommage que la production ait placé tous les moyens sur la forme, au détriment du fond.


title: The Garden of Sinners

text: , ou The Garden of Sinners, est une série de "light novel" de Kinoko Nasu et Takashi Takeuchi qui a été adaptée en une série de films d'animation entre 2007 et 2013 par le studio ufotable. "Kara no Kyōkai" est son titre, et "The Garden of Sinners" son sous-titre.


title: The Garden of Sinners

text: Une série de suicides concernant des jeunes filles sans histoires ont lieu dans un immeuble abandonné, et tous semblent inexplicables. La police tente d'élucider le mystère, mais la seule justification possible pour la population serait dans la présence d'un fantôme sur les lieux des crimes.


title: Ratites

text: Les ratites forment un groupe ancien d'oiseaux coureurs dont la caractéristique morphologique est que leur sternum est dépourvu de bréchet. Ils sont, par conséquent, inaptes au vol.


title: Ratites

text: Dans la classification classique et la classification de Sibley-Ahlquist, ce groupe était nommé Struthioniformes. Dans la classification taxinomique actuelle, le groupe des ratites correspond aux ordres suivants :


title: Oshun

text: Oshun, Oxum (dans le Candomblé brésilien), Ochun (dans la santeria) est une orisha qui règne sur les eaux douces, considérée comme la dame de la beauté, de la fertilité, de l'argent et de la sensibilité. Intimement associée à la richesse spirituelle, matérielle et à l'émancipation des femmes. Elle est représentée par une élégante femme africaine, parée de la tête aux pieds de bijoux en or. Elle est assise au bord d'une rivière, avec un miroir rond et doré, alors qu'elle allaite avec un bébé sur les genoux. Elle est vénéré dans le Candomblé, l'Umbanda et dans plusieurs religions afro-américaines.


title: Oshun

text: À Cuba en revanche, elle est assimilée à la "Vierge de la Caridad del Cobre", la sainte patronne de Cuba.


title: Oshun

text: Cette divinité est citée à la fin de la chanson River (2014) du duo Ibeyi, la chanson étant une prière pour que l'eau de la rivière, donc celle d'Oshun, lave les péchés : "Wemile Oshun/Oshun dede/Alawede Wemile Oshun/Moolowo beleru yalode moyewede"


title: Oshun

text: Deux rappeuses new-yorkaises ont investi la figure de Oshun dans un collectif de rap du même nom . Oshun (groupe) est composé de deux femmes Niambi Sala et Thandiwe, elles sont tous les deux originaires de Washington .Elles qualifient leur propre style, le « Iya-sol » qui est « un métissage entre leur univers spirituel, le néo-soul et le hip-hop qui dessine des liens entre Floetry, Lauryn Hill et Chief Keef.»


L'Institut national agronomique Paris-Grignon (INA P-G ou Agro Paris-Grignon) est une ancienne école d'ingénieurs française relevant de la tutelle du ministère de l'Agriculture. Elle n'existe plus en tant que telle depuis le et constitue avec l'École nationale supérieure des industries agricoles et alimentaires (ENSIA) et l'École nationale du génie rural, des eaux et des forêts (ENGREF) un nouvel établissement, l'Institut des sciences et industries du vivant et de l'environnement (AgroParisTech). Elle forme des ingénieurs agronomes et propose également des formations continues. AgroParisTech est membre de ParisTech.


title: Institut national agronomique Paris-Grignon

text: Cet établissement est implanté sur deux sites, le domaine de Thiverval-Grignon (Yvelines), et le bâtiment du 16, rue Claude-Bernard à Paris, dans le 5 arrondissement sur la Montagne Sainte-Geneviève.


text: L'INA P-G résulte de la fusion, en 1971, de l'Institut national agronomique (Paris) et de l'École nationale supérieure d'agronomie de Grignon (Grignon).


text: L'INA P-G est habilité par la commission des titres d'ingénieur à délivrer à ses étudiants un titre d'ingénieur au terme d'une formation de trois années précédée de deux années de classe préparatoire ou d'université (Bac+5).