text: Au total, pas moins de cinquante-deux pays ont déjà pris part au concours et parmi eux, vingt-six l'ont déjà remporté. Ces pays, tous membres de l'UER, se répartissent sur quatre continents : l'Europe, l'Asie, l'Afrique et l'Océanie.


title: Pays participant au Concours Eurovision de la chanson

text: Le tableau récapitulatif reprend, année par année, les pays participants ayant fait leurs débuts. Les noms des pays sont classés en fonction de leur ordre de passage lors de l'édition concernée.


text: En 1956, sept pays participèrent à la première édition du concours. Ces sept membres fondateurs furent l’Allemagne, la Belgique, la France, l'Italie, le Luxembourg, les Pays-Bas et la Suisse. L’Autriche, le Danemark et le Royaume-Uni auraient dû également participer. Ils ne purent cependant respecter la date limite d’inscription et furent donc absents. Tous trois diffusèrent le concours et firent leurs débuts l’année suivante.


text: En 1957, les résultats du vote furent pour la première fois publiés. Par conséquent, l’Autriche devint le tout premier pays participant à terminer à la dernière place.


text: Durant cette période, le plus grand nombre de participants à une édition du concours fut atteint en 1959, avec onze pays.


text: En 1962, à la suite de l'introduction d'un nouveau système de vote, quatre pays participants terminèrent pour la toute première fois derniers, avec ""nul point"" : l'Autriche, la Belgique, l'Espagne et les Pays-Bas.


text: En 1964, le concours fut organisé par le Danemark, à Copenhague. Il y eut de vives protestations dans l’opinion publique danoise, à propos de la participation de l'Espagne et du Portugal, qui étaient encore à l'époque des dictatures militaires. Cela conduisit au premier incident politique de l'histoire du concours. Après le passage de la représentante suisse, un homme surgit sur scène, brandissant une bannière sur laquelle était peinte : « "Boycott Franco & Salazar" ». Tandis qu'il était évacué par la sécurité, la caméra fit un plan fixe sur le tableau de vote.


text: En 1965, le concours fut pour la première fois diffusé en direct par le réseau Intervision, en Allemagne de l'Est, en Hongrie, en Pologne, en Roumanie, en Tchécoslovaquie et en Union soviétique. Il fut également diffusé pour la première fois au Maroc. Son audience potentielle fut estimée à 150 millions de téléspectateurs, un record pour l'époque.


text: En 1968, le premier jour des répétitions, des personnes se présentèrent à l"'Albert Hall", prétendant être la délégation albanaise. La rumeur circula alors des débuts de l’Albanie. Il s’avéra ensuite qu’il s’agissait d’une plaisanterie, montée par des comédiens.


text: En 1969, l’Autriche décida de se retirer, refusant de participer à un concours organisé par une dictature. Il s'agissait de l’Espagne, alors dirigée par le général Franco. Le concours fut diffusé pour la première fois au Brésil, au Chili, à Puerto Rico et en Tunisie.


text: Durant cette période, le plus grand nombre de participants à une édition du concours fut atteint en 1965 et 1966, avec dix-huit pays.


text: En 1970, le concours fut pour la première fois retransmis en Grèce, en Islande et en Israël. En 1971, il fut également diffusé aux États-Unis et à Hong Kong. En 1972, il fut retransmis pour la première fois en direct en Asie, au Japon, aux Philippines, à Taïwan et en Thaïlande.


text: En 1973, Israël fit ses débuts, devenant ainsi le premier pays situé en dehors du continent européen à participer au concours. Cette année-là, le concours fut diffusé pour la première fois en Turquie.


text: Les années suivantes furent marquées par les participations croisées de la Grèce et de la Turquie, alors en plein conflit sur la question chypriote. La Grèce fit ses débuts en 1974 ; la Turquie, en 1975. Cette année-là, la Grèce se retira par mesure de protestation envers la participation turque et surtout, envers l'invasion de l'île de Chypre par l'armée turque. L'année suivante, en 1976, la Turquie se retira par mesure de protestation envers le retour de la Grèce, puis s'abstint à nouveau de concourir en 1977. Il fallut attendre 1978 pour que les deux pays participent à une même édition du concours.


text: En 1976, une vive polémique éclata en Suède sur la participation du pays à l'Eurovision. Il y eut plusieurs manifestations d'opposition au concours, jugé trop commercial. De plus, la télévision publique suédoise estima n'avoir plus les moyens d'organiser une nouvelle édition, en cas de victoire du pays. La Suède se retira alors. L'UER décida en conséquence de modifier les règles de financement du concours : désormais, chaque télédiffuseur devrait payer une quote-part. Cela permit de ne plus faire assumer l'intégralité des frais d'organisation par le télédiffuseur hôte.


text: En 1979, le concours fut organisé pour la première fois par Israël, à Jérusalem. Dans le cadre de la crise pétrolière et des tensions internationales, la Turquie subit les pressions des pays voisins d’Israël et finit par se retirer.


text: Durant cette période, le plus grand nombre de participants à une édition du concours fut atteint en 1978, avec vingt pays.


text: L'édition 1980 du concours fut marquée par la seule et unique participation du Maroc. Le pays termina à l’avant-dernière place. Ce fut une cruelle déception pour la télévision publique marocaine, qui se retira dès l'année suivante. À ce jour, le Maroc demeure toujours le seul pays d'Afrique à avoir participé au concours.


text: En 1987, pour la toute première fois, l'UER fixa un nombre maximal de participants au concours : vingt-deux. Cela, afin de limiter à trois heures la durée de retransmission.


text: Durant cette période, le plus grand nombre de participants à une édition du concours fut atteint en 1987 et 1989, avec vingt-deux pays.


text: En 1992, pour permettre à Malte de continuer à concourir, le nombre maximum de pays participants fut élargi à vingt-trois par l’UER.


text: En 1993, à la suite de la chute du Rideau de fer et à la dislocation de la Yougoslavie, le nombre de pays désireux de participer au concours crût fortement. Pour la deuxième année consécutive, l’UER élargit le nombre maximum de pays participants, le faisant passer de vingt-trois à vingt-cinq. La Yougoslavie ayant été exclue de l’UER, seuls les vingt-deux autres pays ayant participé à l’édition 1992 du concours obtinrent d’emblée une place en finale. L’UER décida que les trois dernières places seraient attribuées via une présélection, qui serait organisée par la télévision publique slovène : "Kvalifikacija za Millstreet". "Kvalifikacija za Millstreet" (en français : "Qualification pour Millstreet") détient la particularité d’avoir été la toute première présélection de l’histoire du concours. Elle se déroula le samedi , à Ljubljana, en Slovénie, et se conclut par la qualification de la Bosnie-Herzégovine, de la Croatie et de la Slovénie. Parallèlement, l’UER introduisit une nouvelle règle, pour réguler le trop grand nombre de pays souhaitant participer au concours : la relégation. Désormais, les six pays terminant aux dernières places du classement final perdaient leur droit à concourir l’année suivante. Cette règle resta en vigueur jusqu’en 2004 et l’instauration du système des demi-finales.


text: En 1994, la règle de relégation fut mise en application pour la toute première fois. Les pays ayant terminé aux six dernières places de l’édition 1993, ne purent concourir. Il s'agissait de la Belgique, du Danemark, d'Israël, du Luxembourg, de la Slovénie et de la Turquie. Outre ces pays, l’Italie décida également de se retirer. Les places ainsi libérées permirent à sept pays de faire leurs débuts : l’Estonie, la Hongrie, la Lituanie, la Pologne, la Roumanie, la Russie et la Slovaquie. Ce fut la première fois depuis 1956 qu’autant de pays firent leurs débuts en même temps.


text: En 1995, l'UER réduisit à vingt-trois, le nombre de pays autorisés à participer. Cela eut pour conséquence la relégation des pays ayant terminé aux sept dernières places de l'édition 1994 : l’Estonie, la Finlande, la Lituanie, les Pays-Bas, la Roumanie, la Slovaquie et la Suisse. Les cinq places ainsi libérées permirent aux pays relégués l'année précédente de faire leur retour, à savoir la Belgique, le Danemark, Israël, la Slovénie et la Turquie.


text: En 1996, la question du nombre de pays candidats se posa avec encore plus d’acuité. Au total, trente pays souhaitèrent concourir, alors que l’UER limitait toujours à vingt-trois le nombre de places en finale. Le système de relégation, employé l’année précédente, fut mis de côté, notamment à la demande de l’Allemagne qui, ayant terminé à la dernière place de l’édition 1995, aurait été immanquablement reléguée cette année-là. L’UER décida d’en revenir à un système de présélection. Seul le pays hôte, la Norvège, obtint une qualification automatique pour la finale. Les vingt-neuf autres pays durent passer par ladite présélection. Celle-ci fut une présélection audio : il n’y eut d’elle aucune retransmission télévisée. Il n’y eut pas non plus de prestation des chansons, en direct, avec un orchestre. Le panel des jurys nationaux se réunit pour écouter les enregistrements des vingt-neuf morceaux en compétition. Ils attribuèrent leurs résultats selon la méthode traditionnelle, accordant 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 10 et 12 points à leurs dix chansons favorites. L’UER dévoila ensuite simplement les noms des pays qualifiés. À l’issue de cette présélection, sept pays furent éliminés : l’Allemagne, le Danemark, la Hongrie, Israël, la Macédoine du Nord, la Roumanie et la Russie.


text: Cette méthode de présélection suscita immédiatement la controverse. Premièrement, sa procédure manquait de transparence : le vote demeurait secret et le grand public n’y avait aucun accès. Deuxièmement, elle s’avérait injuste pour certains pays qui se voyaient éliminés d’emblée, sans avoir eu la possibilité de présenter leur candidat à l’Europe et au monde, alors qu’ils avaient parfois organisé un processus de sélection interne, long et coûteux. Par conséquent, ce fut la seule fois où cette méthode de présélection fut employée. Le système des relégations fut réinstauré dès l’année suivante.


text: Ce fut la seule et unique fois que l’Allemagne ne participa pas à une finale du concours. Cette absence suscita un vif mécontentement dans le chef de la télévision publique allemande et ne manqua pas de poser un problème capital à l’UER. En effet, l’Allemagne était (et demeure toujours) le premier contributeur financier de l’Union et du concours. Le risque de pertes financières récurrentes et de diminutions d’audience conséquentes mènera finalement l’UER à créer un statut particulier pour ses cinq contributeurs principaux (l’Allemagne, l’Espagne, la France, l’Italie et le Royaume-Uni). Ceux-ci, connus désormais sous le nom de « "Big Five" », reçurent la garantie d’une place automatique en finale.


text: En 1997, l’UER décida de réinstaurer la règle de relégation, en l’adaptant. Désormais, les pays participants seraient relégués selon la moyenne des résultats obtenus lors de leurs cinq dernières participations. Aucun pays ne pourrait être relégué plus d’une année. Enfin, l’UER rehaussa à nouveau à vingt-cinq, le nombre de pays autorisés à concourir.


text: Durant cette période, le plus grand nombre de participants à une édition du concours fut atteint en 1993, 1994, 1997 et 1998, avec vingt-cinq pays.


text: En 2000, l’UER modifia les règles présidant au système de relégation. Désormais, seraient qualifiés d’office pour la finale de l’année suivante : les « "Big Four" » (les quatre plus importants contributeurs financiers de l’Union de l'époque – c’est-à-dire l’Allemagne, l’Espagne, la France et le Royaume-Uni), les pays ayant été relégués l'année précédente et les quinze pays ayant obtenu le meilleur classement (ce compris le pays vainqueur).


text: En 2003, seuls vingt-cinq pays devaient à l'origine participer au concours. Mais l'UER décida d'ouvrir une place supplémentaire pour l’Ukraine, qui put ainsi faire ses débuts. Vingt-six pays participèrent à la finale du quarante-huitième concours, un record qui ne sera égalé qu’en 2012.


text: En 2004, face au nombre toujours croissant de pays souhaitant concourir, l’UER supprima le système des relégations et introduisit une demi-finale, afin de déterminer les finalistes. Désormais, seraient qualifiés d’office pour la finale : les « "Big Four" » (l’Allemagne, l’Espagne, la France et le Royaume-Uni) ainsi que les dix autres pays ayant terminé en tête du classement (ce compris le pays vainqueur). Tous les autres pays devraient passer par la demi-finale, organisée le mercredi précédent la finale et au terme de laquelle dix autres pays se qualifieraient.


text: En 2006, la Serbie-et-Monténégro s'inscrivit pour participer au concours, mais une vive controverse éclata durant la procédure de sélection nationale. Il y eut des tensions entre les télédiffuseurs serbe et monténégrin et des divergences flagrantes dans l’attribution des points par les jurys, lors de la finale. Les jurés monténégrins n'attribuèrent ainsi aucun point aux chansons serbes, alors que leurs collègues serbes votèrent pour certaines chansons monténégrines. Devant l’ampleur de la contestation interne, le pays décida de se retirer. Il conserva cependant le droit de voter durant la demi-finale et la finale. Les téléspectateurs serbes et monténégrins participèrent au télévote. Finalement, le Groupe de Référence de l'UER n'infligea aucune amende, ni sanction à la Serbie-et-Monténégro. En juin de la même année, la Serbie et le Monténégro mirent fin à leur union par référendum. À partir de 2007, les deux pays participèrent donc séparément au concours.


text: En 2007, vingt-huit pays concoururent en demi-finale pour une des dix places en finale. Cette demi-finale détient toujours le record du plus grand nombre de chansons présentées consécutivement au concours.


text: En 2008, le nombre perpétuellement croissant de pays participants et la controverse sur les résultats de l’édition 2007 poussèrent l’UER à modifier les règles du concours. Le principe d’une demi-finale unique, utilisé depuis 2004, fut supprimé et remplacé par celui de deux demi-finales, organisées le mardi et le jeudi précédant la finale. Désormais, seuls cinq pays seraient automatiquement qualifiés pour la finale : le pays hôte (vainqueur de l’édition précédente) et les « "Big Four" » (l’Allemagne, l’Espagne, la France et le Royaume-Uni). Les autres pays participants devraient décrocher leur qualification via une des deux demi-finales.


text: En 2009, à la suite du conflit armé d'août 2008 qui l'opposa à la Russie, pays hôte de cette édition du concours, la Géorgie décida de se retirer. Le pays revint cependant sur sa décision en , s'inscrivit auprès de l’UER et fut versé dans la première demi-finale. Au terme d’une sélection nationale ouverte, la chanson retenue fut "We Don't Wanna Put In" ("Nous ne voulons pas le prendre en compte"), interprétée par le groupe Stefane & 3G. Elle suscita immédiatement la controverse et un vaste mouvement de protestation en Russie. Son titre était en effet à double entente : il pouvait aussi se comprendre comme "We Don't Wanna Putin" ("Nous ne voulons pas de Poutine") et donc comme une attaque personnelle à l’encontre du président russe. Après qu'elle lui eut été soumise, le Groupe de Référence de l’UER refusa le morceau. Le Groupe basa sa décision sur le paragraphe 9 de l'article 4 du règlement du concours, qui stipulait qu'aucune allusion politique ne pouvait être faite dans les paroles d'une chanson. Le Groupe donna le choix à la Géorgie : ou bien modifier le titre et le passage concerné, ou bien choisir une autre chanson. La télévision publique géorgienne refusa toute modification et décida de se retirer du concours, invoquant une mesure censoriale et une atteinte à la liberté d'expression. Par la suite, le groupe Stefane & 3G admit que la chanson comportait bien un message politique et que leur objectif était de ridiculiser Vladimir Poutine.


text: Durant cette période, le plus grand nombre de participants à une édition du concours fut atteint en 2008, avec quarante-trois pays. Ce nombre record dans l'histoire du concours fut égalé en 2011, mais n'a toujours pas été surpassé.


text: En 2011, l'Italie revint au concours et se fit intégrer au membre les plus contributeurs de l'Eurovision, c'est-à-dire le groupe des ""Big Four"", renommé ""Big Five"" pour l'occasion. Aussi depuis cette année, l'Italie, la France, l'Allemagne, l'Espagne et le Royaume-Uni sont qualifiés d'office pour la finale avec le pays gagnant de l'année précédente.


text: En 2012, l’Arménie décida cette année-là de se retirer du concours, qui avait lieu à Bakou, en Azerbaïdjan. La télévision publique arménienne craignit que la sécurité de sa délégation ne puisse pas être assurée par les autorités azerbaïdjanaises. Les tensions entre les deux pays demeuraient toujours fort vives, en raison de leur conflit à propos du Haut-Karabagh


text: Durant cette période, le plus grand nombre de participants à une édition du concours fut atteint en 2011, avec quarante-trois pays.


text: Les conditions de participation au concours sont déterminées par l’UER et énoncées explicitement dans le règlement mis à jour annuellement.


text: "Primo", seuls les membres actifs de l’UER peuvent participer au concours. La participation au concours n’est cependant obligatoire pour aucun d'entre eux.


text: Les membres actifs de l’UER sont soit les diffuseurs des pays situés dans la Zone européenne de radiodiffusion et membres de l’Union internationale des télécommunications ; soit les diffuseurs des pays situés en dehors de la Zone européenne de radiodiffusion et membres du Conseil de l’Europe. Ces diffuseurs doivent opérer dans leur pays avec l’autorisation des autorités compétentes et fournir un service public de caractère et d’importance nationale.


text: Les diffuseurs doivent en outre remplir plusieurs autres conditions pour devenir membres actifs. Ils doivent pouvoir procéder à des retransmissions radio et télé de qualité technique satisfaisante. Ils doivent offrir une offre de programmes équilibrée et susceptible de s’adresser à toutes les catégories de la population du pays concerné, indépendamment de tout critère d’audimat ou de rentabilité. Ils doivent produire ou commissionner une partie substantielle de leurs programmes, sur leur propre budget et selon leur propre ligne éditoriale. Enfin, ils ne doivent pas être liés à une agence de droits sportifs en compétition avec l’UER, pour l’acquisition de droits de retransmission.


text: "Secundo", seuls 44 membres actifs de l'UER sont autorisés à prendre part au concours. Une fois inscrits, ils sont connus sous le nom de « "diffuseurs participants" ». Seuls 26 d'entre eux peuvent participer à la finale. Six d'entre eux ont la garantie d'une place automatique en finale : le diffuseur hôte et les diffuseurs participants de l'Allemagne, de l’Espagne, de la France, de l’Italie et du Royaume-Uni. Les 38 autres diffuseurs participants devront être inscrits dans une des deux demi-finales et concourir ainsi pour l'une des 20 places restantes en finale.


text: Les pays participant au Concours Eurovision de la chanson peuvent se classer en trois catégories principales :


text: À cela s'ajoute une quatrième catégorie : celle des pays n'ayant jamais participé au concours malgré une ou plusieurs tentatives.


text: Jusqu'à présent, au moins trois pays ont tenté de participer au concours, mais ont vu leurs tentatives échouer : le Liechtenstein, la Tunisie et le Liban.


text: Le Liechtenstein souhaita faire ses débuts en 1976. Mais comme la principauté ne possédait pas de diffuseur public, sa candidature fut refusée par l'UER. Ce n'est qu'en que le pays se dota de son premier diffuseur public : 1FLTV. Mais faute de moyens financiers suffisants, celui-ci n'est toujours pas membre de UER.


text: La Tunisie s'inscrivit en 1977 auprès de l'UER pour faire ses débuts à la vingt-deuxième édition du concours, mais se retira au dernier moment, sans donner plus d'explications.


text: Quant au Liban, il devait faire ses débuts au Concours Eurovision de la chanson 2005. Mais le pays se retira ultérieurement, un accord n’ayant pu être trouvé avec l'UER sur les modalités de retransmission du concours.


text: Depuis l'instauration du système des demi-finales, en 2004, seuls l'Ukraine est parvenue à se qualifier à chacune de ses participations. À contrario, Andorre, Monaco et la Slovaquie n'y sont encore jamais parvenu une seule fois.


text: La Norvège détient toujours le record de dernières places. Le pays a terminé onze fois à la dernière place, en finale. Quatre de ces dernières places se sont soldées par un ""nul point"" : en 1963, 1978, 1981 et 1997. Vient ensuite la Finlande qui a aussi terminé onze fois à la dernière place : neuf fois en finale et deux fois en demi-finale, trois de ces dernières places s'étant soldées par un ""nul point"" (en 1963, 1965 et 1982).


text: Depuis 1956, huit pays participants ont terminé à la dernière place lors de leurs débuts : l'Autriche (en 1957), Monaco (en 1959), le Portugal (en 1964), Malte (en 1971), la Turquie (en 1975), la Lituanie (en 1994), la Tchéquie (en 2007) et Saint-Marin (en 2008). De ces huit débuts, deux se sont en outre conclus par un ""nul point"" : ceux du Portugal et de la Lituanie.


title: Tétraèdre régulier

text: En géométrie, le tétraèdre régulier est un tétraèdre dont les 4 faces sont des triangles équilatéraux. Il possède 6 arêtes et 4 sommets. Il fait partie des cinq solides de Platon. Il possède une sphère circonscrite passant par ses 4 sommets et une sphère inscrite tangente à ses 4 faces.


title: Tétraèdre régulier

text: Les isométries laissant globalement invariant le tétraèdre régulier forment un groupe isomorphe au groupe symétrique S . Le sous-groupe des isométries positives est isomorphe au groupe alterné A.


title: Tétraèdre régulier

text: Le tétraèdre régulier est son propre dual, c'est-à-dire qu'en joignant les centres de ses faces, on obtient un tétraèdre régulier semblable.


title: Tétraèdre régulier

text: Il possède une coupe carrée, en prenant comme plan de coupe le plan parallèle à deux arêtes orthogonales, passant par le milieu des quatre autres arêtes.


title: Tétraèdre régulier

text: Cette forme est utilisée pour fabriquer des dés à quatre faces et modélise certaines molécules ayant une géométrie moléculaire tétraédrique tel que le méthane.


title: Blédina

text: Blédina est le numéro un français de l'alimentation infantile, avec environ 54 % de parts de marché en 2012. C'est une société du groupe Danone. En , la société obtient la certification B-Corp; c'est désormais la plus grande entreprise française certifiée par B Lab pour ses actions de développement durable et de responsabilité sociale.


title: Blédina

text: Léon Jacquemaire et Maurice Miguet, pharmaciens de Villefranche-sur-Saône, s'associent en 1881 pour ouvrir un laboratoire de produits alimentaires fortifiants. Ils commercialisent la "Phosphate Vital" et "Carnine", élaborées à partir de sang de bœuf, puis s'intéressent au blé pour l'alimentation infantile. Miguet met alors au point en 1906 une bouillie céréalière, la Blédine. Diluée avec de l'eau dans un biberon puis chauffée, cette farine, obtenue par le broyage et le tamisage d'un biscuit de grains de blés, est destinée à l'alimentation des enfants intolérants au lactose.


title: Blédina

text: Soutenue par le corps médical prospecté par des visiteurs médicaux, la blédine est rapidement un succès commercial avec boîtes vendues par mois, permettant de lutter contre la mortalité infantile. La marque Blédine est déposée en 1910, et le produit évolue sous l'impulsion de Miguet. En 1929, la farine est enrichie au cacao, et les ventes annuelles montent jusqu'à 3 millions de boîtes. La marque s'appuie également sur une importante présence publicitaire, avec un budget colossal pour l'époque, de 5 millions de francs (pour un chiffre d'affaires de 18 millions de francs). Les visages d'enfants souriants et grassouillets s'affichent, avec comme slogan « la seconde maman ».


title: Blédina

text: En 1932, Miguet meurt, entraînant une période de stagnation de l'entreprise. Baisse de la consommation et concurrence accrue, l'usine de Villefranche essuie des pertes en 1935. Des industriels lyonnais prennent alors les rênes de l'entreprise. Après un arrêt de la production en 1944 dû à la guerre et à la pénurie, les ventes de l'entreprise croissent durant les trente Glorieuses. La gamme s'élargit avec les farines et , les activités se diversifient avec le lait en poudre Alma (1951), les aliments dans les boites métalliques (1955) puis dans les petits pots en verre (1961), et les ventes profitent de l'essor des supermarchés pour se multiplier.


title: Blédina

text: L'entreprise Jacquemaire grossit par le rachat des chocolats Pupier (1958) de Saint-Étienne, la diffusion des produits Gayelord-Hauser (1962), et change de nom en 1962 pour Blédina, référence au produit phare. Trois ans plus tard, elle est rachetée par la Société des eaux minérales d'Évian (SAEME), dirigée par Antoine Riboud, et intégrée à BSN en 1970. Blédina poursuit ses innovations, comme la Cracotte (1973), résultat d'une nouvelle recette de Blédine infructueuse, vendue sous la marque LU, ou Blédidej (1992) Blédichef (1993) et le lait de croissance en bouteille. La Blédine représente aujourd'hui 6 % des ventes de l'entreprise.


title: Blédina

text: Historiquement implantée à Villefranche-sur-Saône, dont elle est le premier employeur avec 430 salariés répartis entre le siège social et l'usine de production dédiée à la transformation céréalière (Blédine, Cracotte...), l'entreprise dispose de deux autres sites de production, à Brive-la-Gaillarde, ouvert en 1972 spécialisé dans les petits pots, Compotines et Blédichef, et à Steenvoorde pour les laits.


title: Blédina

text: En , la décision est annoncée de construire de nouveaux locaux à Limonest, au nord-ouest de Lyon qui seront partagés avec Laboratoire Gallia.


title: Blédina

text: Pour l'année 2017, Blédina déclare à la Haute Autorité pour la transparence de la vie publique exercer des activités de lobbying en France pour un montant qui n'excède pas .


title: Panthera atrox

text: Le Lion américain (Panthera atrox), ou Lion d'Amérique, est une espèce éteinte de grand félins de la sous-famille des Pantherinae et du genre "Panthera", très proche du lion actuel, qui vivait en Amérique du Nord pendant le Pléistocène, il y a entre et . Des études génétiques ont montré qu'il n'appartient pas à l'espèce "Panthera spelaea" ou à "Panthera leo" et s'agit donc d'une espèce totalement différente.


title: Panthera atrox

text: Avec une longueur de 1,60 m à 3,10 m de la tête à la queue (soit 25 % plus grand que le lion actuel) et un poids allant de 235 à 523 kg, il s'agit de l'un des plus grands et plus lourds félins ayant jamais existé.


title: Panthera atrox

text: Les lions américains présentaient des similarités avec les lions contemporains africains. Ils possédaient cependant une structure plus massive et s'impliquaient davantage dans les activités de chasse. D’après certaines représentations de lions de son cousin européen dans les cavernes, on suppose que le lion américain possédait peut-être quelques rayures, mais bien moins importantes que celles du tigre. On peut également supposer qu’il possédait une touffe de poils noirs au bout de sa queue. La crinière de cette espèce était bien moins dense que celle des lions africains, mais elle devait quand même s’assombrir avec l’âge.


title: Panthera atrox

text: Les lions américains vivaient probablement en groupe, comme les lions modernes, mais on pense qu’ils chassaient seuls ou en couple, contrairement aux lions actuels, sauf pour de grandes occasions. Cela a été prouvé par les lions de Rancho La Brea (Californie) où les jeunes avaient des dents plus usées que les jeunes lions modernes.


title: Panthera atrox

text: Ils ont pu habiter des grottes ou dans les fissures dans des roches pendant l’hiver, en cachant l’ouverture par des branches et de l’herbe sèche pour se protéger du froid, comme les tigres de l’Amour qui sont adaptés au même climat. L’abri n’était pas nécessaire plus au sud où l’hiver était moins rigoureux.


title: Panthera atrox

text: Selon leur structure anatomique, les lions américains étaient moins agiles que les lions africains, qui peuvent atteindre jusqu’à lors de leurs plus performantes accélérations. Ils chassaient alors des animaux moins rapides mais plus robustes, comme le bison, mais leur force et leur poids leur permettaient d’abattre la proie au sol, et la tuaient sans doute en lui mordant le museau afin de lui bloquer les voies respiratoires, comme les lions actuels. Ils s’attaquaient également aux chevaux, à des cervidés et même à de jeunes mammouths.


title: Panthera atrox

text: De nombreux lions ont été retrouvés dans les restes de camps humains datés du Paléolithique. Cela laisse penser que les lions étaient chassés par les hommes (ou parfois vice-versa). Dans l’Idaho, des restes de lion américain ont été retrouvés dans les débris d’une grotte appelée "Jaguar Cave". Ils sont datés de . Plusieurs autres fossiles prouvent que ces lions ont été chassés par les premiers Amérindiens.


title: Panthera atrox

text: Cladogramme basé sur l'analyse phylogénétique des espèces vivantes et éteintes () du genre "Panthera" réalisée par P. Piras et ses collègues en 2018. "P. atrox" y est placée en groupe frère du Lion des cavernes d'Eurasie ("Panthera spelaea") :


title: Robert De Niro (peintre)

text: Robert De Niro Sr. (, Syracuse – , New York) est un artiste peintre, sculpteur et poète américain. Il est le père de l'acteur Robert De Niro.


title: Robert De Niro (peintre)

text: Robert De Niro est, en 1939, l'élève d'Hans Hofmann, artiste allemand émigré. Il a une relation amoureuse de jeunesse avec Robert Duncan.


title: Robert De Niro (peintre)

text: En 1946, la milliardaire collectionneuse et mécène Peggy Guggenheim lui consacre une exposition personnelle dans sa galerie .


title: Robert De Niro (peintre)

text: Dans les années 1960, De Niro vit plusieurs années en France, en particulier à Paris, où il est venu revisiter la tradition européenne de grands peintres comme Matisse, Édouard Manet, Gauguin ou Bonnard. Il vient, pendant quatre ans, chercher « de nouvelles inspirations ». Il explore la campagne française, comme en témoigne le tableau "Vue de ma fenêtre" peint en 1963 dans le village de Saint-Just-en-Chevalet, dans les monts de la Madeleine, dans le nord-est de la Loire.


title: Robert De Niro (peintre)

text: L'œuvre picturale de De Niro n'a pas connu le succès de son vivant. Sa peinture est animée par la couleur et par les formes dans des compositions figuratives, des paysages agités par la lumière ou des natures mortes.


title: Robert De Niro (peintre)

text: Son fils et le galeriste new-yorkais Larry Salander-O'Reilly, avant son arrestation, défendent le travail pictural de Robert De Niro Sr. depuis plusieurs années. En , 56 œuvres sont exposées à La Piscine, Musée d'Art et d'Industrie (Roubaix), pour la première rétrospective jamais présentée en Europe.


title: Faucon émerillon

text: Le Faucon émerillon (Falco columbarius), aussi appelé Faucon Merlin (du latin "Falco aesalon") est une espèce de petits rapaces diurnes compacts et actifs des milieux ouverts. Il traque ses proies en volant à faible hauteur. Il reste longtemps à l'affût posé sur un perchoir bas ou une motte de terre.


title: Faucon émerillon

text: Ce rapace a une longueur de 24 à , ainsi qu’une envergure de 50 à . Comparé aux autres petits faucons, il est plus robuste.Les mâles sont plus petits que les femelles. Les mâles pèsent environ et les femelles . Il y a toutefois des variations considérables, dans toute la gamme des oiseaux, en particulier dans les populations migratrices, tout au long de l’année. Ainsi, les mâles adultes peuvent peser 150 à , et les femelles 190 à . Ce dimorphisme sexuel est typique des rapaces, leur permettant de chasser différentes proies et réduisant la taille du territoire nécessaire pour nourrir le couple et sa progéniture.


title: Faucon émerillon

text: Le faucon merlin vit en milieux ouverts : landes, marais, prairies, plaines agricoles, estuaires et côtes basses.


title: Faucon émerillon

text: Il mange surtout de petits oiseaux qu'il attrape en vol mais également des insectes tel des libellules et de petits mammifères dont des rongeurs.


title: Faucon émerillon

text: Ces oiseaux, comme tous les faucons, ne construisent pas de nid : ils utilisent des structures préexistantes comme des nids dans des arbres ou des buissons, ou une dépression dans le sol, un trou d'arbre ou une cavité de falaise. Le mâle atteint la maturité sexuelle à 2 ans, la femelle à 1 an.


title: Faucon émerillon

text: L'accouplement a lieu entre avril et juin. Une ponte est effectuée par an. Elle comprend 2 à 7 œufs mais en général 5 ou 6. L'incubation dure 28 à 32 jours. Les jeunes s'envolent 25 à 30 jours après leur naissance.


title: Faucon émerillon

text: Le Faucon émerillon bénéficie d'une protection totale sur le territoire français depuis l'arrêté ministériel du relatif aux oiseaux protégés sur l'ensemble du territoire. Il est donc interdit de le détruire, le mutiler, le capturer ou l'enlever, de le perturber intentionnellement ou de le naturaliser, ainsi que de détruire ou enlever les œufs et les nids, et de détruire, altérer ou dégrader son milieu. Qu'il soit vivant ou mort, il est aussi interdit de le transporter, colporter, de l'utiliser, de le détenir, de le vendre ou de l'acheter.


title: Faucon émerillon

text: En langue anglaise, ce petit rapace est surnommé « merlin ». Différents écrivains de fiction et spécialistes de la légende arthurienne, comme Philippe Walter, n'ont pas manqué de souligner une analogie entre cet oiseau et l'enchanteur Merlin. Ce parallèle est déjà soulevé par T.H. White dans son célèbre roman "The Sword in the Stone".


title: Îles d'Aran

text: Les îles d’Aran (, ; ) forment un archipel d'Irlande situé à dix-huit kilomètres des côtes occidentales du pays, à la sortie de la baie de Galway. Géologiquement parlant, ces îles sont le prolongement de l’ensemble karstique des Burren dans le comté de Clare.


title: Îles d'Aran

text: D’ouest en est on trouve : Inis Mór ("grande île") qui est la plus grande de ces îles avec ses 14 km de long sur 3 km de large, Inis Meáin ("île moyenne") est celle du milieu, et Inis Oírr (aussi "Inis Thiar", "île d'est") est la plus petite.


title: Îles d'Aran

text: Inis Mór est l’île la plus peuplée avec 831 habitants (au recensement de 2002). Le port de Cill Rónáin est le principal village de l’archipel avec 270 habitants. Même si ce n’est pas la plus petite île, Inis Meáin est la moins peuplée avec ses 187 îliens. Inis Oirr compte 262 habitants.


title: Îles d'Aran

text: Inis Mór ("Inishmore" en anglais) est la plus grande île de l'archipel. C'est aussi une des destinations les plus prisées des touristes qui visitent l'Irlande. Sa richesse monumentale est en la raison principale. On y trouve en effet une cinquantaine de monuments de toutes époques, tant chrétiens que protohistoriques.


title: Îles d'Aran

text: Le fort de Dun Aonghasa est probablement le plus spectaculaire de tous. Au sommet de falaises à pic de plus de de hauteur, il surplombe l'océan Atlantique et est visible depuis toute la partie Ouest de l'île. Le site des Sept Églises "(Na Seacht dTeampaill)" est aussi particulièrement visité. Il se situe au village d'Eoghanacht et a longtemps été un des grands centres de pèlerinage irlandais.


title: Îles d'Aran

text: Depuis la partie est de l'île, la vue est imprenable sur les sommets du Connemara. Les plages de sable fin d'Inis Mór figurent parmi les plus propres d'Europe.


title: Îles d'Aran

text: La culture celtique est omniprésente sur l'île : tissage de paniers, mais aussi danses irlandaises, sont des spécialités sur Inis Mór.


title: Îles d'Aran

text: Inis Meáin ("Inishmaan" en anglais) est la moins visitée des trois îles d'Aran. Son relief est plus escarpé. C'est sur cette île qu'a vécu quatre étés le dramaturge irlandais John Millington Synge entre 1899 et 1902.


title: Îles d'Aran

text: Inis Meáin est aujourd'hui un rendez-vous prisé des plongeurs qui profitent de ses eaux claires et de son abondante faune sous-marine.


title: Îles d'Aran

text: Inis Oírr (en irlandais aussi "Inis Thiar" ou "Inis Oirthir", "Inisheer" en anglais) est la plus petite et la plus orientale des îles d'Aran.


title: Îles d'Aran

text: L'île possède un château du clan O'Brien construit dans un fort en vieille pierre au sommet de la colline, ainsi que diverses églises en ruine. L'église appelée "Teampall Caomhán" doit être déblayée tous les ans car son plancher est bien en dessous du niveau du sol sableux. Une tradition locale veut que ceux qui arrivent à passer par une de ses fenêtres, très étroite, iront au Paradis. L'irlandais reste aujourd'hui la langue quotidienne des habitants, et le tourisme est l'une des ressources les plus importantes de l'île. Beaucoup des visiteurs sont des élèves désireux de perfectionner leur connaissance de l'irlandais dans le Gaelteacht.


title: Îles d'Aran

text: Le peuplement sur les îles d'Aran est très ancien. Le site de Cnoc Raithní sur Inis Oírr, comme celui de Dun Aengus, ont révélé des monuments funéraires riches en objets datés de l'âge du bronze.


title: Îles d'Aran

text: Au , l'archipel a été le lieu d'un des premiers établissements monastiques d'Irlande. Saint Enda d'Aran y a fondé plusieurs monastères où il forma, jusqu'à sa mort vers 540, des centaines de moines chrétiens. Les disciples d'Enda essaimèrent ensuite dans tout le pays.


title: Îles d'Aran

text: Les impressionnantes falaises d'Inis Mór permettent à des milliers d'oiseaux de mer de trouver à nicher.


title: Îles d'Aran

text: Situées à l'extrême Ouest de l'Irlande, d'accès farouche, battues par les vents, elles séduisent les amateurs de tourisme vert et de tranquillité. L'écrivain et dramaturge irlandais John Millington Synge, au tournant du , raconte son arrivée : « Ce fut d'abord un roc lugubre qui s'élevait obliquement pour se perdre dans le brouillard. » L'intention de Synge, par-delà son désir d'améliorer sa pratique de la langue gaélique, est de rattacher les habitants de ces îles à l'époque primitive dont ils lui semblent issus.


title: Îles d'Aran

text: On y trouve plusieurs forts de l’âge du fer : Dun Aengus (Dún Aonghasa), le fort noir (Dún Dúchathair) et Dún Eoghanachta, tous trois en bon état de conservation. Ces monuments ont bénéficié récemment d’une campagne de mise en valeur afin de les préserver et de faire face à un nombre toujours plus important de visiteurs.


title: Îles d'Aran

text: Inis Meáin, entre autres, est coiffée de quelques ruines à son sommet. Les murets de pierres qu'on trouve partout dessinent un véritable labyrinthe. Nulle part au monde une communauté humaine n'a construit autant de murs que sur les îles d'Aran. Chaque champ résulte du défonçage de la dalle calcaire, du patient amoncellement de débris de roche pour former des brise-vent et retenir l'humus fabriqué à partir d'algues décomposées. Un cottage traditionnel vieux d'environ deux siècles rappelle la vie des pêcheurs. Son toit est une véritable forêt à lui tout seul avec des branchages, des feuilles et de la paille.


title: Îles d'Aran

text: L’archipel est desservi par une ligne de ferries opérant depuis le port de Ros a' Mhíl (Rossaveal) dans le comté de Galway. Une autre ligne de ferries part de Doolin dans le comté de Claire. Depuis juin 2021, des ferries partent également du port de Galway.


title: Îles d'Aran

text: Jusqu'en 2015, une petite compagnie aérienne Aer Arann Islands basée à Indreabhán près de An Spidéal desservait aussi les îles (chacune possédant un petit aéroport).


title: Ingrid Falaise

text: Ingrid Falaise a plusieurs cordes à son arc. Comédienne, autrice, animatrice et conférencière elle brille depuis plus de vingt ans dans le domaine artistique.


title: Ingrid Falaise

text: Le tout premier récit d'Ingrid, Le Monstre, a été publié à la maison d'édition « Libre Expression » le 7 octobre 2015. Moins d'un mois après sa sortie, il a été sacré best-seller. Le Monstre a également été publié en France, en Suisse et en Belgique à la maison d'édition « Flammarion » le 28 avril 2016, traduit en polonais et publié en Pologne également au printemps 2016. Puis en format de poche sous l’effigie J’ai Lu. Les ventes au Québec ont dépassé les 100 000 copies, un véritable exploit ! D'ailleurs, depuis janvier 2016, la lecture du Monstre est obligatoire dans plusieurs cours à l'Université de Montréal.


title: Ingrid Falaise

text: Suite à son passage à Tout le monde en parle, elle remporte la zapette d'or pour l'entrevue la plus captivante de l'année.


title: Ingrid Falaise

text: Son livre a été transporté au petit écran, tout d'abord sur tou.tv à l'hiver 2019 et en ondes à Radio-Canada à l'automne 2019. Ingrid a ensuite écrit et porté le documentaire Face aux Monstres lequel dénonce les failles du système judiciaire en ce qui à trait à la violence conjugale.


title: Ingrid Falaise

text: En septembre 2017, Ingrid publie son deuxième récit Le Monstre La Suite, lequel se hisse à la première position des palmarès. Quelques semaines après sa sortie, il est sacré best-seller avec plus de 60 000 copies vendues et, ce n’est qu’un début !


title: Ingrid Falaise

text: Depuis l'automne 2018, elle est chroniqueuse Mieux-Être et Maison-Famille dans la populaire émission Salut, Bonjour ! et à l'automne 2019, nous avons pu la voir au côté de son mari, Cédrik Reinhardt, sur les ondes de Canal Vie, dans la nouvelle émission Notre premier flip !


title: Ingrid Falaise

text: Nous l'avons vue à l'automne 2020 dans le nouveau documentaire Guerrières, toujours sur les ondes de Canal Vie. Elle anime ce documentaire avec brio et elle en signe l’idée originale. En 2021, elle signe respectivement l'idée originale ainsi que l'animation du documentaire Face aux monstres : La reconstruction, diffusé à Radio-Canada. Puis, elle signe le dernier volet de la trilogie soit : Face aux monstres : L'origine des M, lequel fut présenté en mars 2022 toujours sur les ondes de Radio-Canada.


title: Ingrid Falaise

text: Ingrid porte également la série documentaire Femme, Je te tue qui voit le jour à l'hiver 2022 et qui est présentée par Anémone Télé.


title: Ingrid Falaise

text: Ingrid est en nomination dans deux catégories aux Prix Gémeaux 2022, soit meilleure émission documentaire : société pour l'émission Face aux monstres : L'origine des M et meilleure série documentaire : société pour l'émission Femme, je te tue.


title: Ingrid Falaise

text: Compagne de Cédrik Reinhardt, ils accueillent leur premier enfant, un garçon prénommé Émil le . Cédrik Reinhardt est déjà père de deux autres garçons issus de précédentes relations.


title: Prince Royce

text: Prince Royce (né Geoffrey Royce Rojas), né le dans le Bronx à New York, est un chanteur, américain d'origine dominicaine, de bachata et pop latino.


title: Prince Royce

text: Jusqu'en 2013, il était sous contrat avec Top Stop Music, le label du producteur Sergio George. Il signe ensuite chez Sony Music Latin pour un futur album principalement en espagnol, et chez RCA pour un futur album principalement en anglais.


title: Prince Royce

text: Le , Royce donne son nom à son premier album, produit dans un premier temps par Hidalgo et Sergio George, et en coproduction avec l’artiste lui-même. Carlos Quintana, expert en musiques latines et rédacteur pour le site About.com, décrit cet album comme un mélange de Bachata, R&B et de musique pop. Peu de temps après sa sortie, il s’est positionné à la du classement Billboard Latin Albums. La chanson phare de l’album, "Stand by Me", une reprise de Ben E. King, sortie en 1961, a culminé à la première place du classement US Billboard Tropical Songs et à la du Hot Latin Songs.


title: Prince Royce

text: Le deuxième tube de l’album, sorti mi- intitulé "Corazon sin cara", a été classé à deux reprises, au Hot Latin Songs et au Tropical Songs. L’album, quant à lui, a été récompensé par un double disque de platine par la Recording Industry Association of America (RIAA). En , Prince Royce a enregistré un duo avec Sergio George, "El campo de Sueños". Cet album a permis à Royce d’être nommé dans la catégorie du meilleur album tropical contemporain au Latin Grammy Awards 2010. Au cours de cette soirée, Prince Royce a interprété "Stand by me" aux côtés de Ben E.King.


title: Prince Royce

text: En 2011, au Billboard Latin Music Awards, Royce a également été nommé pour six prix, mais n’a finalement remporté que trois d’entre eux : l’Artiste de l’Année, l’Album Tropical de l’Année, et l’Album Tropical de l’Artiste Solo de l’Année. Grâce à l’aide de Los de la Nazza et Frankie, Royce a collaboré avec l’artiste Daddy Yankee, sur le single intitulé "Ven Conmigo", qui sera inclus dans son prochain album "Prestige". En , Prince Royce a signé un contrat avec la maison de production Atlantic Records pour produire son premier album entièrement en anglais. Enrique Iglesias avait annoncé qu’il serait en tournée, à partir de mi- avec Royce et Pitbull, comme invité d’honneur. En 2011, il a été considéré comme étant l’un des cinquante plus beaux hommes du monde par le magazine espagnol "People". Son prochain album est sorti le , et comprend un duo avec Selena Gomez, "Already Missing You".


title: Prince Royce

text: En 2013, au festival Premio Lo Nuestro, il a remporté trois récompenses, dans la catégorie Musique tropicale, dont un qui le sacre Artiste masculin de l’année, un dans la catégorie Nouvel artiste ou groupe de l’année, et le dernier pour la Chanson de l’année, avec "Stand by me". Il a aussi fait un autre tube intitulé Darte un beso, sorti en 2013.


title: Prince Royce

text: En 2015, il sort le single "Back It Up" en collaboration avec le rappeur Pitbull et Jennifer Lopez. De plus, il a fait l'avant-spectacle de The Honeymoon Tour, soit le spectacle d'Ariana Grande.


title: Prince Royce

text: Son père était chauffeur de taxi à New York. Sa mère elle était coiffeuse. Il a une petite sœur, et deux frères. Il se marie avec l'actrice canadienne Emeraude Toubia le 30 novembre 2018, avec qui il est en couple depuis 2011. Cependant, le couple divorce en 2022.


title: Eduardo Vargas

text: Eduardo Vargas, également connu comme Edu Vargas et surnommé Edu ou Edu V., né le à Santiago, est un footballeur international chilien qui joue aux postes d'ailier droit, gauche ou avant-centre à l'Atlético Mineiro.


title: Eduardo Vargas

text: Le 6 janvier 2010, il s'engage avec la "U" pour , il débute le 29 février face au Cobresal. En 2011, ce fut l'année révélatrice pour Vargas, dirigé par Jorge Sampaoli, il devient très vite un élément indiscutable au sein de l'effectif "Azul", il devient meilleur buteur de la "Copa Chile", meilleur joueur du championnat, meilleur attaquant du championnat, meilleur buteur et de la "Copa Sudamericana", meilleur joueur de la Copa Sudamericana, ballon d'or du championnat et termine deuxième au titre du meilleur joueur sud américain derrière Messi Il attire alors l'attention de plusieurs clubs européen comme Manchester City, Chelsea, Arsenal Football Club, Valence FC, l'Inter Milan, SSC Naples et le Milan AC.


title: Eduardo Vargas

text: En janvier 2013, en manque de temps de jeu, le SSC Naples le prête au Grêmio jusqu'à la fin de la saison.


title: Eduardo Vargas

text: Le 21 août 2014, Eduardo Vargas est prêté un an aux Queens Park Rangers. Le , il marque un doublé face à Liverpool.


title: Oreillette (cuisine)

text: L’oreillette est une variété de beignet, à pâte fine et croustillante, taillée en longueur. On mange généralement les oreillettes saupoudrées de sucre glace.


title: Oreillette (cuisine)

text: L'oreillette est un dessert d'origine languedocienne, provençale et rouergate, une douceur de carnaval, qui représente le pain riche pour marquer le début du carême. On la trouve aussi parmi les traditions de Noël, et on la déguste, de toute façon, tout au long de l'année.


title: Oreillette (cuisine)

text: Des beignets de types semblables existent dans de nombreuses régions françaises, voir la liste par région et par nom.


title: Larenz Tate

text: Larenz Tate est un acteur, réalisateur et producteur d'origine américaine né le à Chicago, dans l'Illinois aux États-Unis.


title: Larenz Tate

text: Il est surtout connu pour son rôle de "Kevin (O-Dog)" dans le film "Menace II Society" sorti en 1993.


title: Larenz Tate

text: Né dans le district de West Side à Chicago, Larenz est le plus jeune des trois frères Tate (ses deux frères, Larron et Lahmard, sont aussi des acteurs). Il a déménagé avec sa famille en Californie quand il avait neuf ans. Ses parents (dont le père Larry Tate est professeur à la "Suva Intermediate School" de la ville de Bell Gardens en Californie) le poussent à s'essayer au théâtre avec ses deux frères au centre culturel de l'Inner City. Le trio ne prend pas les cours très au sérieux jusqu'à ce que leur camarade de classe Malcolm-Jamal Warner connaisse la célébrité après une participation au très populaire sitcom "Cosby Show". Ils en concluent que leurs efforts pourraient les amener au succès : de fait, les frères commencent à se voir attribuer des petits rôles.


title: Larenz Tate

text: En 1985, Larenz fait ses débuts au petit écran dans un épisode de "The Twilight Zone - The Series". À la suite de nouvelles apparitions dans des séries télévisées comme "21 Jump Street" et "Les Années coup de cœur", Larenz participe au casting de "The Women of Brewster Place, puis" se voit attribuer un rôle récurrent dans la série humoristique populaire "La Vie de famille" ("Family Matters") en 1989. Il joue également dans l'éphémère série "The Royal Family", mettant en vedette Redd Foxx et Della Reese. Dans le jeu vidéo "187 Ride or Die", Larenz prête sa voix au personnage principal "Buck". Il est marié à l'actrice Tomasina Parrott avec qui il a eu un petit garçon nommé


title: Larenz Tate

text: Après de nombreux petits rôles, Larenz reçoit des offres plus sérieuses et à la fin de l'année 1992, les frères Albert et Allen Hughes lui demandent de collaborer au tournage de leur premier film "Menace II Society". Le film met en scène le désespoir et la décrépitude du quartier déshérité de Watts à Los Angeles ; Larenz trouve une énergie remarquable pour incarner le personnage de Kevin "O-Dog", un adolescent difficile et particulièrement violent prêt à appuyer sur la détente sous n'importe quel prétexte.


title: Larenz Tate

text: Un peu plus tard, Tate apparaît dans la comédie dramatique "The Inkwell" en 1994 avant de collaborer une seconde fois avec les frères Hughes pour "Dead Presidents" en 1995. En 1997, il tient le rôle d'un jeune poète romantique dans le film dramatique "Jones". Il jouera plus tard dans des films tels que "The Postman" et "Why Do Fools Fall in Love" en 1998 (rôle de Lymon), et "Love Come Down" en 2000. Enfin, il s'est fait largement remarquer dans "Biker Boyz" (2003), dans "Un homme à part" (2003) en jouant au côté de Vin Diesel, dans "Crash" (2004), "Ray" (2004) où il incarne le rôle de "Quincy Jones," et "Waist Deep" (2006) au côté de Tyrese Gibson.


title: Larenz Tate

text: Larenz a aussi tourné dans le clip "Rain on Me" d'Ashanti en 2003, où il a joué le conjoint jaloux et abusif d'Ashanti.


title: Franky Vercauteren

text: François Vercauteren, mieux connu comme Franky ou Frankie Vercauteren, mais également comme Frank Vercauteren, né le 28 octobre 1956 à Molenbeek-Saint-Jean en Belgique, est un footballeur international belge devenu entraîneur.


title: Franky Vercauteren

text: "Le petit Prince du Parc Astrid" possède l'un des plus beaux palmarès du football belge, notamment grâce à sa période sous le maillot du RSC Anderlecht. De mai à septembre 2009, il est le sélectionneur de l'équipe nationale belge de football, avec lequel il dispute cinq rencontres sans remporter de succès.


title: Franky Vercauteren

text: Frank Vercauteren évolue comme milieu de terrain, entre 1975 et 1987, sous le maillot d'Anderlecht, où il remporte quatre titres nationaux (1981 et un triplé 1985-1986-1987), une coupe de Belgique (1976), ainsi que deux Coupe d'Europe des Vainqueurs de Coupes (en 1976 contre West Ham United et en 1978 contre l'Austria Vienne), une finale de coupe UEFA (en 1983 contre le Benfica Lisbonne), deux Supercoupe de l'UEFA (en 1976 contre le Bayern Munich et en 1978 contre Liverpool FC). Il dispute également une finale de Coupe de l'UEFA, perdue en 1984 contre Tottenham Hotspur, mais ne joue pas la finale de la Coupe des Coupes perdue en 1977 contre Hambourg SV. Il reçoit le Soulier d'or en 1983, récompensant le meilleur joueur belge de l'année. Il est enfin sélectionné 63 fois en équipe nationale.


title: Franky Vercauteren

text: Il joue entre 1987 et 1990 en France au FC Nantes, sans connaître de grande réussite. Il revient en Belgique en 1990 RWD Molenbeek où il termine sa carrière de footballeur en 1993.


title: Franky Vercauteren

text: À l'issue de cette carrière professionnelle bien remplie, il débute alors une carrière d'encadrement technique : il s'occupe des jeunes au RCS Braine.


title: Franky Vercauteren

text: En août 1998, Anderlecht le rappelle dans l'encadrement du club : d'abord adjoint, il remplace Arie Haan à partir de septembre alors qu'après 6 journées de championnat, Anderlecht est dernier du championnat. Avec l'aide de Jean Dockx, il redresse la situation et les Anderlechois terminent troisièmes au classement final.


title: Franky Vercauteren

text: Il épaule Aimé Anthuenis entre 1999 et 2001. Avec Anthuenis, le club bruxellois gagne deux titres (en 2000 et 2001) et réalise une grande épopée européenne : après avoir éliminé en préliminaire les Chypriotes de Famagouste et les Portugais du FC Porto, Anderlecht termine premier de son groupe grâce à des victoires face au Dynamo Kiev, au PSV Eindhoven et Manchester United. Au deuxième tour, malgré des victoires à domicile face à la Lazio Rome et le Real Madrid, le club est alors éliminé au deuxième tour de la Ligue des Champions.


title: Franky Vercauteren

text: Anthuenis appelé chez les Diables Rouges et Hugo Broos devenu l'entraîneur principal, Franky Vercauteren reste adjoint. En février 2005, Hugo Broos est remercié à la suite de mauvais résultats sportifs. Vercauteren reprend la direction des joueurs, avec Daniel Renders comme adjoint, et termine deuxième du championnat, se qualifiant pour la Ligue des champions. Il est champion de Belgique les deux saisons qui suivent. Mais le 12 novembre 2007, à la suite d'une nouvelle contre-performance plaçant le champion en titre à sept points du leader brugeois, il est limogé.


title: Franky Vercauteren

text: À partir de mai 2008, Franky Vercauteren devient l'entraîneur adjoint de l'équipe nationale belge. De mai à septembre 2009, il assure l'intérim du poste de sélectionneur, à la suite de la démission de l'entraîneur fédéral René Vandereycken. À la suite des résultats désastreux enregistrés pendant cette période, il présente sa démission à l'issue de la défaite enregistrée contre l'Arménie le 9 septembre 2009 à l'issue de laquelle l'équipe nationale est pratiquement éliminée de la phase éliminatoire de la Coupe du monde 2010.


title: Franky Vercauteren

text: Le 18 mai 2011, pour la dernière journée du championnat, les hommes de Franky Vercauteren reçoivent le Standard dans un match décisif pour le titre. Après un match tendu, marqué par la sévère blessure du médian liégeois Mehdi Carcela, le score final de 1-1 lui permet de devenir champion de Belgique pour la troisième fois, cette fois-ci avec le KRC Genk.


title: Franky Vercauteren

text: Il prétend après le match que ce sacre avec le KRC Genk a été plus difficile à acquérir que les fois précédentes avec le RSC Anderlecht.


title: Franky Vercauteren

text: Le 8 août 2011, après deux années passées au KRC Genk, il tombe d'accord pour un transfert vers le club de émirati d'Al Jazira à Abu Dhabi.


title: Franky Vercauteren

text: Le 24 octobre 2012, le Sporting Clube de Portugal l'annonce officiellement comme nouvel entraîneur avec un contrat allant jusqu'au terme de la saison, le 30 juin 2013. À la suite des mauvais résultats de son équipe, il est licencié avant la fin de son contrat, le 7 janvier 2013.


title: Franky Vercauteren

text: Un an plus tard, Franky Vercauteren revient entrainer le club de ses débuts, le FC Malines, à la suite du renvoi de Harm Van Veldhoven pour manque de résultats ( avec 20 points en 21 match). Il y signe un contrat portant jusqu'à la fin de la saison 2013-2014.


title: Franky Vercauteren

text: Il ne prolonge pas son contrat au KV Malines malgré le maintien du club en division 1 et signe le 10 juin 2014 au club russe de division 2, le Krylia Sovetov Samara.


title: Franky Vercauteren

text: Le 16 octobre 2017, il devient l'entraîneur du Cercle de Bruges en remplacement de José Riga. Il parvient à faire remonter le club brugeois en D1A. Malgré la promotion, le club et lui se séparent de commun accord le 30 avril 2018.


title: Franky Vercauteren

text: Le 8 février 2019, il devient le nouveau conseiller sportif du club louvaniste OHL et épaulera l'entraîneur Vincent Euvrard.


title: Franky Vercauteren

text: Le 3 octobre 2019, il est nommé entraîneur principal d'Anderlecht à la place de Simon Davies. Suite la décision de Vincent Kompany de raccrocher ses crampons et de se reconvertir comme entraîneur principal du Sporting, il quitte le club le 17 août 2020.


title: Franky Vercauteren

text: Le 5 janvier 2021, Frank Vercauteren est nommé entraîneur principal du Royal Antwerp FC à la suite du départ volontaire d'Ivan Leko. Il a signé un contrat jusqu'à la fin de la saison 2020-2021


title: Franky Vercauteren

text: Durant les 5 mois de son mandat, Vercauteren réussit sa mission de qualifier le club en Europe en finissant 3e des PO1.


title: Franky Vercauteren

text: Il a quatre fils et une petite fille. Son troisième fils, Gleen, est responsable des physiothérapeutes du Sporting d'Anderlecht.


title: Putto

text: Un putto (au pluriel : "putti") est un enfant nu dans les représentations artistiques. C'est notamment un terme de l'ornementation architecturale italienne qui désigne sur une façade la statue d'un nourrisson joufflu et moqueur. Il s'agit presque toujours d'un garçon.


title: Putto

text: Les "putti" se trouvent essentiellement sur les monuments de la Renaissance italienne (la Renaissance florentine les appelle "spiritelli"), en particulier sur tous les bâtiments relevant du baroque sicilien, dont ils constituent l'une des caractéristiques principales.


title: Putto

text: Le personnage du "putto" (ainsi que celui des "ignudi ") est inspiré de l'art de la Grèce antique et des "genii" romains, et fut donc redécouvert et utilisé au début du "Quattrocento". Ce sont des anges symbolisant l'amour, à ne pas confondre toutefois avec Cupidon (ou Éros).


title: Putto

text: "Putti" et "ignudi", enfants et éphèbes nus, sont aussi des motifs de décoration dans bon nombre d'églises ou de chapelles, construites lors de la Renaissance ou peu après, par exemple en Bretagne : on en voit sur les sablières de l'église Notre-Dame de Bodilis, de l'église Sainte-Nonne de Dirinon, de l'église Saint-Tugdual de Combrit, de l'église Saint-Pierre de Gaël, de l'église Saint-Thomas de Landerneau, de la chapelle Saint-Claude à Plougastel-Daoulas, ou sur le retable de l'église de Plonévez-du-Faou, etc..


title: Putto

text: La chanteuse Juliette fait référence aux "puttini" (petits "putti") dans sa chanson le "Congrès des chérubins".


title: Poulpe à la galicienne

text: Le poulpe à la galicienne (en , en ) est un plat traditionnel de Galice consommé également dans toute l’Espagne. C'est un plat présent dans les fêtes dites "ferias" ou "romerías" de Galice et du Bierzo (León), d'où son nom « "á feira" ».


title: Poulpe à la galicienne

text: En Galice, "o pulpo á feira" est un plat typique et basique de la gastronomie régionale. Dans la tradition qui s'est maintenue jusqu'au milieu du , il est cuit entier dans des chaudrons en cuivre et servi avec du sel, de l'huile d'olive et saupoudré de paprika ou de piment dans des assiettes en bois.


title: Poulpe à la galicienne

text: En Argentine, et plus particulièrement dans la région centrale (ville de Buenos Aires et provinces de Buenos Aires et de Santa Fe), ce plat se mange pendant la Semaine sainte pour respecter la tradition catholique d’éviter la viande rouge à cette période.


title: Poulpe à la galicienne

text: Le plat est composé de poulpe cuit longuement (de préférence dans une cocotte en cuivre) pour en attendrir la chair ; afin de l'assouplir, le poulpe est parfois congelé la veille ou martelé. En règle générale, la cuisson se fait en trois fois, c'est-à-dire que le poulpe est plongé dans l'eau bouillante et retiré trois fois de suite. Cette technique permet de mieux boucler les tentacules et de conserver la peau après cuisson. Ensuite, le poulpe cuit dans de l'eau bouillante pendant environ une demi-heure, mais tout dépend de son poids.


title: Poulpe à la galicienne

text: Comme le poulpe apprêté correctement conserve sa peau, il convient de le laisser reposer un quart d'heure avant de le servir. Il est traditionnel que les jours de fêtes, des femmes se retrouvent à l'extérieur pour faire cuire le poulpe dans des cocottes en cuivre. Certains villages dédient un dimanche par mois à ce mets, particulièrement dans la province d'Orense où il est proposé dans la rue à tous les habitants.


title: Poulpe à la galicienne

text: Après la cuisson, le poulpe est coupé en rondelles d'un centimètre d’épaisseur avant d'être servi saupoudré de paprika ou de piment, accompagné de pommes de terre cuites avec la peau et présentées coupées en deux ("cachelos"). Le poulpe à la galicienne peut aussi être servi en tranche sur une planche de bois, recouvert d'huile d'olive et assaisonné de paprika et de fleur de sel ; dans ce cas, des cure-dents ("palillos") sont fournis pour le déguster.


title: Clémentine Baert

text: Clémentine Baert étudie à l'Erac (École Régionale d'Acteur de Cannes) (1998-2001), puis elle se forme auprès de Robert Wilson au Watermill Center de 2001 à 2003.


title: Clémentine Baert

text: Au théâtre, elle joue sous la direction notamment de Pascal Rambert, Oriza Hirata, Georges Lavaudant, Bernard Sobel, Christophe Fiat, Jonathan Capdevielle et Thomas Quillardet.


title: Clémentine Baert

text: Elle a joué récemment dans "À nous deux maintenant" de Jonathan Capdevielle lors du Festival d'Automne 2017 au Théâtre Nanterre-Amandiers, spectacle qui est en tournée en France et en Europe.


title: Clémentine Baert

text: Au cinéma, elle tourne avec entre autres Olivier Dahan, Philippe Lioret, Emmanuel Mouret, Jean-Charles Fitoussi, Christian Volckman, Siegrid Alnoy, Pascal Rambert, Wim Wenders, Cédric Anger et Guillaume Canet.


title: Clémentine Baert

text: Elle pratique également le chant et la danse, disciplines qu'elle intègre à ses spectacles : elle monte la performance "Intérieur à définir" à la Friche de la Belle de Mai à Marseille, en 2001, présentée ensuite au théâtre des Bernardines, au théâtre du Merlan, et à la Comédie de Saint-Étienne.


title: Clémentine Baert

text: En 2005, elle crée "Echo" spectacle pluridisciplinaire autour du mythe d'Echo avec le musicien Alexandre Meyer lors du Festival Frictions au théâtre de Bourgogne Centre Dramatique National de Dijon en 2006, repris ensuite à Mains d'œuvres (Saint-Ouen) et à la Comédie de Saint-Étienne.


title: Clémentine Baert

text: En 2015, Clémentine Baert écrit et joue dans son solo "Alors, est-ce que c'est là ?", la création a lieu en 2015 au théâtre de Vanves, puis le spectacle sera repris en 2017 au T2G Centre Dramatique National de Gennevilliers, au théâtre de Bourgogne Centre Dramatique National de Dijon et en 2018 au Falaki Theatre au Caire lors de Downtown Festival.


title: Clémentine Baert

text: En 2016, elle crée un spectacle jeune public "Un matin" au théâtre de Vanves, qui sera repris au T2G Centre Dramatique National de Gennevilliers, puis en tournée en France.


title: Clémentine Baert

text: En 2018, elle met en scène "Je nous promets" avec des jeunes dans le cadre d’Adolescences et Territoire(s) initié par l'Odéon–Théâtre de l'Europe qui s’est joué aux Ateliers Berthier Odéon Théâtre de l’Europe, à l’Espace 1789 de Saint-Ouen, T2G Centre Dramatique National de Gennevilliers et au théâtre Rutebeuf de Clichy.


title: Clémentine Baert

text: En 2019, elle réalise son premier court-métrage "Je nous promets" à la demande du Le Bal dans leur programme La fabrique du Regard.


title: Clémentine Baert

text: Elle apparaît également dans le clip "Miss Chang" de Chinese Man réalisé par Christian Volckman, groupe de musique français d'origine marseillaise.


title: Panneau de signalisation d'une priorité ponctuelle en France

text: Le panneau de signalisation AB2 annonce d'une intersection avec une route dont les usagers doivent céder le passage (avec ou sans obligation d'arrêt).


text: Même si le signal d’annonce de croisement de routes existe depuis 1909, ce n’est qu’en 1927 que la priorité à droite apparaît formellement dans le code de la route : . Cette disposition de la priorité à droite pour toutes les routes avait été créée pour pallier la difficulté pour l’usager de distinguer la route sur laquelle il est en train de rouler, puisque depuis 1922, les routes nationales étaient censées avoir priorité absolue sur toutes les autres routes.


text: Mais il est rapidement apparu que certaines routes supportaient une circulation importante et imposer systématiquement une priorité à droite, quelle que soit l’importance de la route croisée, présentaient certaines difficultés particulièrement avec l’accroissement de la vitesse des véhicules. Ainsi un décret du distingue, parmi les routes nationales, les routes à grande circulation qui bénéficient d’une priorité absolue sur toutes les routes. Le signal d’annonce d’une priorité ponctuelle est quant à lui créé par circulaire du . Le panneau est triangulaire avec un fond crème et un listel bleu foncé. Le symbole a la même forme que celui en vigueur actuellement.


text: Dans l’instruction générale de 1946, le panneau est codifié A13 et signifie l’annonce d’une route sans priorité.


text: Dans la circulaire du , confirmée dans l’arrêté du , le même panneau est codifié A10 et signifie « Intersection hors agglomération d’une route classée à grande circulation avec une route non classée à grande circulation ».


text: Dans l’arrêté du , une nouvelle nuance apparaît avec l’ajout à la fin de la définition de : . Une route à grande circulation peut ainsi elle-même être prioritaire sur une route de même type.


text: Dans l’arrêté du , la notion de route à grande circulation est abandonnée ; on parle désormais de croisement avec une route où les usagers doivent céder le passage. Parallèlement est aussi créée la notion de route à priorité sans référence à une quelconque notion de domanialité de voie. Le fond du triangle devient blanc.


text: Contrairement à certains pays, comme la Croatie, la barre est toujours horizontale et ne s'adapte pas en fonction de la topographie du carrefour.


text: En agglomération, son emploi est facultatif si la ou les routes rencontrées comportent un marquage au sol caractérisant la priorité (ligne discontinue pour un cédez-le-passage et ligne continue pour un stop).


text: À ce panneau doivent correspondre, sur les routes affluentes soit les panneaux AB3a et AB3b, soit les panneaux AB4 et AB5.


text: Comme pour tous les panneaux de signalisation de priorité, il existe cinq gammes de dimensions de panneaux de priorité.


text: La distance habituelle d'implantation du panneau AB2 est de environ. Les panneaux AB1 et AB2 ne comportent pas de panonceau de distance lorsqu'ils sont implantés entre 100 et de l'intersection qu'ils annoncent.


text: Cette distance peut toutefois varier en fonction de la disposition des lieux, de la vitesse de la circulation ou dans certains cas spécifiques.


text: Elle peut atteindre sur les routes à très bonne visibilité parcourues par une circulation rapide. Lorsque le panneau est placé à plus de d'une intersection, il doit être répété à mi-distance environ de celle-ci et les deux panneaux doivent être complétés par un panonceau de distance. Celle-ci est arrondie aux les plus voisins.


text: Seules des circonstances exceptionnelles (deux intersections successives très rapprochées ou nécessité de plusieurs panneaux avancés successifs) peuvent justifier une distance d'implantation inférieure à . Dans ce cas la distance indiquée sur le panonceau est arrondie à 50, 75 ou .


text: Les distances entre les intersections successives étant très variables, les distances d'implantation des panneaux avancés sont elles-mêmes très variables, les panneaux devant être placés entre l'intersection et celle qui la précède. Généralement, pour le panneau AB2, cette distance est de 0 à .


text: Le panneau AB2 ne comporte généralement pas en agglomération de panonceau de distance sauf s'il est implanté à plus de de l'intersection. L'indication de la distance se fait comme ci-dessus.


text: Sauf contrainte de site, la distance entre l'aplomb de l'extrémité du panneau situé du côté de la chaussée et la rive voisine de cette extrémité ne doit pas être inférieure à .


text: En rase campagne, les panneaux sont placés en dehors de la zone située en bord de chaussée et traitée de telle façon que les usagers puissent y engager une manœuvre de redirection ou de freinage dite « zone de récupération », ou leur support au minimum à du bord voisin de la chaussée, à moins que des circonstances particulières s'y opposent (accotements étroits, présence d'une plantation, d'une piste cyclable, d'une voie ferrée, etc.).


text: En agglomération les panneaux sont implantés de façon que le support gêne le moins possible la circulation des piétons.


text: Le support d'un signal peut aussi être implanté sur une propriété riveraine ou ancré à une façade après accord du propriétaire ou par application si cela est possible du décret-loi du et du décret 57180 du .


text: La hauteur règlementaire est fixée en principe à (si plusieurs panneaux sont placés sur le même support, cette hauteur est celle du panneau inférieur), hauteur assurant généralement la meilleure visibilité des panneaux frappés par les feux des véhicules.


text: Dans les agglomérations bénéficiant d'un éclairage public, les panneaux peuvent être placés à une hauteur allant jusqu'à pour tenir compte notamment des véhicules qui peuvent les masquer, ainsi que de la nécessité de ne gêner qu'au minimum la circulation des piétons.


text: Le plan de face avant d'un panneau implanté sur accotement ou trottoir doit être légèrement incliné de 3 à 5° vers l'extérieur de la route afin d'éviter le phénomène de réflexion spéculaire qui peut, de nuit, rendre le panneau illisible pendant quelques secondes.


text: Les panneaux et panonceaux de signalisation doivent être visibles et garder le même aspect de nuit comme de jour. Les signaux de danger sont tous rétroréfléchissants ou éventuellement dans certaines conditions définies ci-dessous, éclairés.


text: Les revêtements rétroréfléchissants doivent avoir fait l'objet, soit d'une homologation, soit d'une autorisation d'emploi à titre expérimental. La rétroréflectorisation porte sur toute la surface des panneaux et panonceaux à l'exception des parties noires ou grises.


title: Théodora (impératrice, épouse de Justinien Ier)

text: Théodora (en grec : ) est une impératrice byzantine née vers 500 à Chypre et morte en 548 à Constantinople. Elle régna conjointement avec son mari Justinien, dont elle devient l'épouse légitime en 525, soit deux ans avant leur couronnement.


text: La jeunesse de Théodora est incertaine et comporte plusieurs zones d'ombres. La principale source sur la première partie de sa vie est l"Histoire secrète", un ouvrage controversé, à la fois violent et pornographique, dans lequel il est difficile de distinguer le vrai du faux. Selon l'auteur, un certain Procope de Césarée, elle serait la fille d'un dresseur d'ours et belluaire, nommé Akakios, qui était attaché à l'hippodrome de Constantinople. Sa mère, dont le nom ne nous est pas parvenu, était une danseuse et comédienne.


text: Avant de devenir impératrice, Théodora est, selon Procope de Césarée, danseuse et courtisane. Lors d'un voyage en Égypte, elle reçoit une solide formation culturelle et religieuse, et acquiert une première expérience de la vie politique à un niveau local. Elle rentre ensuite à Constantinople où elle rencontre Justinien, le futur empereur.


text: Séduit par la personnalité de Théodora, en qui il voit plus qu'une simple concubine, Justinien décide de l'associer au pouvoir. Leur règne conjoint, de 527 à 548, constitue une période de transformations majeures pour l'Empire byzantin. Théodora semble ainsi avoir eu une influence importante sur les réformes législatives de Justinien, notamment vis-à-vis des droits des femmes. Même si elle ne partage pas les projets d'expansions territoriales de son mari, elle paraît l'avoir globalement soutenu dans sa politique.


text: En 532, une révolte majeure éclate à Constantinople, à tel point que Justinien songe à la fuite. Théodora serait alors intervenue pour l’en dissuader, permettant ainsi à son mari de préserver son trône.


text: L'empereur n'hésite d'ailleurs pas à la consulter de manière générale, y compris pour son plan de reconstruction de la capitale à la suite de cette révolte. Du reste, les deux époux laissent l'image d'un couple soudé, malgré quelques divergences comme sur la question des monophysites.


text: Loin d'exercer le pouvoir de manière solitaire, l'impératrice s'appuie au cours de son règne sur un vaste réseau de relations politiques, au premier rang duquel se trouve sa fidèle collaboratrice Antonina et le chef des eunuques Narsès.


text: Personnalité aux multiples facettes, elle laisse l'image d'une femme au tempérament affirmé, à la fois habile et impitoyable, et l'une des souveraines les plus influentes de son temps. Son parcours fait partie des exemples les plus remarquables d'ascension sociale. Ses nombreuses représentations artistiques témoignent de la fascination des auteurs à son égard à travers les siècles.


text: Les principales sources historiques sur la vie de Théodora sont les œuvres de son contemporain Procope de Césarée, secrétaire du général Bélisaire. L'historien offre trois représentations contradictoires de l'impératrice, l'encensant de son vivant avant de la dénigrer une fois celle-ci décédée.


text: Son premier ouvrage historique, intitulé "Histoires" ou "Discours sur les Guerres", est écrit du vivant de l'impératrice. Dans les huit tomes que constitue ce premier ouvrage, Procope se contente d'écrire à la manière d'un historiographe consciencieux, critique sans être excessif. Théodora y est néanmoins dépeinte sous des traits positifs. Dans celui-ci, il brosse le portrait d'une impératrice courageuse et des plus influentes. Il dénote en particulier ses ressources culturelles et morales lors des moments difficiles « quand les hommes ne savent plus de quel côté se tourner ».


text: Son deuxième ouvrage, "Sur les monuments", est un livre de propagande du régime impérial, commandé spécialement par Justinien. Procope y couvre d'éloges Justinien et Théodora, qu'il décrit comme un couple pieux et se montre admiratif de l'impératrice, dont il loue la beauté.


text: Peut-être déçu d'être resté en marge du pouvoir, il rédige entre 548 et 550 un troisième ouvrage, l"Histoire secrète de Justinien", qui ne devait être publié qu'après sa mort, et dans lequel il change brutalement de ton. On y retrouve un auteur désabusé et déçu par les personnages qu'il a côtoyés, à commencer par le couple impérial. Justinien est dépeint comme cruel, vénal, prodigue et incompétent. Procope y déverse également sa haine sur l'impératrice, la qualifiant de « ruine publique de l'espèce humaine ».


text: Le moine syriaque Jean d'Éphèse mentionne Théodora dans les "Vies des bienheureux orientaux" et indique notamment qu'elle eut une fille illégitime avant d'épouser Justinien.


text: D'autres auteurs syriaques appartenant au courant monophysite (Zacharie le Rhéteur, Évagre le Scholastique, l'évêque Jean d'Amide ou le patriarche d'Antioche Michel le Syrien) la présentent comme une « pieuse », une « sainte », ou comme la « dévote » impératrice.


text: À l'image de ses deux sœurs, Comito et Anastasie, Théodora reçoit un prénom à consonance chrétienne. Les radicaux grecs "théou dôron" peuvent ainsi se traduire par « don de Dieu ». La mortalité infantile étant de l'ordre de cinquante pour cent à l'époque, on peut supposer qu'il s'agit également d'un remerciement pour une grossesse réussie.


text: Née vers 500 à Constantinople, en Paphlagonie ou sur l'île de Chypre selon les auteurs, elle devient vite orpheline de son père, Akakios, qui meurt brutalement laissant la famille sans ressources. Après la mort d'Akakios vers 503, la mère de Théodora trouve, semble-t-il, un nouveau compagnon qui reprend la fonction de gardien des ours pour la faction des Verts et est responsable devant un certain Astérios. Dès leur plus jeune âge, Comito et Théodora sont autorisées à quitter régulièrement la maison pour se rendre au Kynêgion où leur père puis leur beau-père leur montrent les fauves. Là-bas, elles apprennent à dompter des ours, des chevaux, des chiens ou encore des perroquets colorés importés d'Orient. Pour Théodora, ces visites ressemblent à une formation théâtrale, durant laquelle elle apprend à maîtriser sa posture, ses gestes ou encore à montrer son autorité, des qualités qui lui serviront par la suite. Avec sa sœur, elle participe aux numéros de jonglerie et d'acrobatie qui font patienter les spectateurs entre deux courses de chars ou spectacles de fauves.


text: Cette relative tranquillité est cependant de courte durée. Astérios, le "choreographos" des Verts de l'hippodrome de Constantinople, les « démet de cette charge », ayant apparemment trouvé quelqu'un qui avait de meilleurs appuis et crédits au sein des Verts pour la fonction de gardien des ours. Du jour au lendemain, la famille se retrouve sans travail et donc sans ressource pour subvenir à ses besoins.


text: Selon Procope de Césarée, la mère de Théodora décide alors de réagir. Le jour de la fête, elle pénètre dans l'hippodrome de Constantinople avec ses filles. Elles vont devant la tribune des Verts et s'agenouillent, suppliant la foule de les aider. Astérios demande alors le silence mais contre toute attente ne prononce aucune parole, leur signifiant ainsi qu'elles ne sont pas dignes d'intérêt. Lorsqu'il est clair qu'aucune réponse ne viendra de la part du chef des Verts, des huées commencent à monter de la tribune opposée, celle des Bleus. Les filles et leur mère se relèvent et vont alors trouver les Bleus. L'équivalent d'Astérios chez les Bleus demande alors le silence. Contrairement à son homologue, il prend la parole. Il fait remarquer qu'elles sont trois, comme la Trinité chère aux Bleus orthodoxes, et que le blanc de leurs robes reflète la pureté. Sous les acclamations de la foule, il accède à leur requête. La famille de Théodora intègre la faction des Bleus et le nouveau compagnon de sa mère trouve un poste, « même si ce n'était pas nécessairement son poste (celui qu'il occupait auparavant) ».


text: La scène de l'hippodrome, telle qu'elle est narrée par Procope, est diversement interprétée par les historiens. Pour Virginie Girod, cette scène est surtout un moyen pour Procope de mettre en avant les origines modestes de Théodora ainsi que les mœurs légères de sa mère, contrainte de se livrer à une démonstration publique de mendicité. Pour le byzantiniste Paolo Cesaretti, elle constitue au contraire un tournant à double titre dans la vie de Théodora. L'exemple de sa mère, qui avait su résister dans des conditions difficiles, aurait profondément marqué la jeune fille, tout comme l'attitude méprisante d'Astérios et de la faction des Verts. Les décisions politiques que Théodora prendra contre les Verts, une fois au pouvoir, seraient le fruit d'une vengeance obstinée de leur refus de porter assistance à sa mère. Plus nuancé, James Allan Stewart Evans note néanmoins que Théodora, une fois devenue impératrice, favorisera plus tard la faction des Bleus, ce qui tendrait à confirmer que sa famille soit effectivement passée des Verts aux Bleus durant son enfance.


text: Lorsque les trois sœurs deviennent adolescentes, leur mère, qui est alors danseuse et actrice, leur fait découvrir progressivement le monde du théâtre, « à mesure que chacune lui semblait mûre pour la tâche ». Théodora accompagne ainsi Comito, l'aînée, lorsque celle-ci fait ses premiers pas. Ensemble, elles montent un petit théâtre de variétés, basé essentiellement sur des gestes et des interventions physiques, et peu de paroles.


text: En 512, Théodora est âgée de 12 ans et n'est pas encore mûre sexuellement. Procope n'hésite pourtant pas à lui accorder une activité sexuelle très précoce. Dans l"Histoire secrète de Justinien", il note que : Virginie Girod s'interroge sur les sources utilisées par Procope de Césarée dans cet extrait. Il est probable, d'après l'historienne, qu'il s'agisse d'une manière comme une autre de dénigrer la future impératrice. En effet, le portrait de la jeune fille dévergondée se livrant dès l'enfance à la luxure n'est pas sans rappeler celui du poète romain Juvénal à l'égard de l'impératrice Messaline, également dépeinte comme une débauchée. Dans l'Antiquité, attaquer une femme sur sa vertu afin de salir sa réputation était une pratique assez courante.


text: Dans ses écrits, Procope laisse entendre que Théodora aurait été une prostituée de bas étage travaillant fréquemment dans des maisons closes où se rendaient les clients les plus misérables. Moins virulent que Procope, le moine byzantin Jean d'Éphèse indique également qu'elle venait du monde du "porneion" (maisons de prostitution). Ces allégations sont cependant à prendre avec précaution. En effet, le théâtre était un art blâmé par la culture officielle de l'époque, les actrices étant perçues comme des prostituées. Comme le confirme l'historienne Joëlle Beaucamp dans ses travaux sur le statut de la femme à Constantinople, le fait de se montrer en public revenait pour la société de l'époque à offrir son corps à une multitude de clients, ce qui expliquerait l'identification entre l'actrice et la prostituée.


text: Après avoir secondé sa sœur pendant quelque temps, Théodora se lance à son tour dans la carrière d'actrice à l'âge de 14 ans. Elle aurait alors officié en tant que danseuse ou acrobate au sein d'une troupe de la faction des Bleus se déplaçant entre différents amphithéâtres appartenant à la faction. Du fait de son jeune âge, elle aurait occupé le rôle secondaire de danseuse de rang, en complément du corps de ballet.


text: Contrairement à sa sœur Comito, elle n'aurait néanmoins pas eu le succès escompté. Dans ses écrits, Procope la décrit comme une artiste ratée, comptant principalement sur sa beauté pour s'attirer les bonnes grâces du public :


text: D'après lui, elle dansait sur scène pratiquement nue, un simple pagne autour des reins, et quittait tout vêtement lors des répétitions, en même temps qu'elle s'entraînait au lancer de disques au milieu des autres danseurs et athlètes.


text: La jeune femme entre ensuite dans une compagnie de mime. Elle aurait alors occupé le premier rôle dans différents spectacles burlesques, dont une version érotique des amours de Zeus et Léda. Ce rôle semble la mettre en lumière, à tel point que son premier détracteur, Procope, lui reconnaît certaines qualités : « Elle était on ne peut plus spirituelle et salace, de sorte qu'elle sut bientôt se mettre en évidence. […] jamais personne ne la vit se dérober ».


text: À cette époque, il n'était pas rare que les jeunes actrices soient invitées par leurs admirateurs afin d'animer des soirées luxurieuses de manière récréative. À l'image de sa sœur Comito qui est également une courtisane, il est donc probable que Théodora soit entrée également dans cette forme de prostitution élitiste destinée aux clients les plus fortunés. En échange, les deux sœurs ont probablement obtenu la protection de riches admirateurs qui les récompensaient par des dons de toute sorte : vêtements, joyaux, serviteurs, appartements.


text: Durant cette période, Théodora fait la connaissance d'une autre actrice, nommée Antonina, avec laquelle elle restera amie tout au long de sa vie. Elle sera la plus proche collaboratrice de Théodora, une fois arrivée au pouvoir.


text: À l'âge de 16 ans, Théodora devient la maîtresse d'un haut fonctionnaire syrien, nommé Hékébolos, avec qui elle restera pendant quatre années. Elle part avec lui en Afrique du Nord, lorsque celui-ci prend ses fonctions de gouverneur de la province libyenne de Pentapolis. Le couple s'installe à Apollonia, la capitale de la province, au nord-est de l'actuelle Libye. Loin de son cercle de connaissances de Constantinople, Théodora semble s'y ennuyer. De plus, elle supporte de plus en plus mal d'être cantonnée au rôle de concubine. Alors qu'elle espérait devenir l'épouse officielle d'Hékébolos, celui-ci la présente comme son « accompagnatrice » voire comme sa « domestique ». Quelle que soit la teneur de leurs disputes à ce sujet, Hékébolos prend alors une décision radicale : il la « chassa ». Cette expérience malheureuse permet néanmoins à Théodora d'acquérir une première expérience de la vie politique, en jouant le rôle d'intermédiaire auprès de personnalités politiques locales, voire en négociant certaines affaires pour le compte de son amant.


text: Maltraitée et abandonnée par Hékébolos, elle décide de repartir pour Constantinople, mais s'arrête tout d'abord à Alexandrie. Pour financer son voyage, Procope prétend qu'elle se serait prostituée dans les villes qu'elle aurait traversées. Néanmoins la plupart des historiens restent assez perplexes à ce sujet, les détails sur cette période étant assez flous. Il est possible tout simplement que Théodora ait utilisé les réseaux de solidarité qui existaient au sein de la faction des Bleus afin de subvenir à ses besoins. Selon l'historien Paolo Cesaretti, elle se serait d'abord adressée à l'Église en invoquant le droit d'asile. Comme c'est la coutume, elle aurait alors été interrogée par un prélat, dont le rôle est de recevoir son repentir et de vérifier la sincérité de ses projets. Celui-ci l'aurait alors invitée à se rendre au siège du patriarcat, à Alexandrie, afin d'y recevoir un enseignement religieux. C'est ainsi qu'elle se serait rendue dans la cité égyptienne, en ayant avec elle une lettre de présentation pour un couvent féminin.


text: Comprenant que sa beauté seule ne suffirait pas à son ascension sociale, elle y apprend à lire et à écrire, et acquiert une culture philosophique. Grâce à des réseaux religieux et ecclésiastiques, elle approche le patriarche Timothée IV d'Alexandrie, un monophysite, qui restera son père spirituel, lui qui « savait faire vibrer le métal de son cœur ». C'est à l'occasion de cette rencontre qu'elle se serait convertie à l'Église monophysite, même si pour Cesaretti, cette conversion s'explique plus par des raisons personnelles que par pure conviction.


text: Elle s'arrête ensuite à Antioche, où elle rencontre Macedonia, une danseuse devenue voyante, qui a dans ses relations Justinien, le neveu de l'empereur, dont elle est en fait un informateur. Celle-ci semble avoir une certaine influence au sein de la métropole syrienne, pouvant coopter certaines personnes ou au contraire les signaler comme dangereuses à la cour impériale. En effet, d'après Procope, « il suffisait d'une lettre de sa part à Justinien pour supprimer aisément tel notable d'Orient et faire confisquer ses biens ». Théodora la rencontre par l'intermédiaire de la faction des Bleus. Entre les deux femmes, le courant passe rapidement. Même s'il n'est pas certain que Macedonia ait signalé Théodora dans un de ses rapports à Justinien, elle lui accorde son appui, si bien que Théodora peut accélérer son retour dans la capitale byzantine.


text: Elle rentre à Constantinople en 522, où elle s'établit dans une maison près du palais. Elle bénéficie alors de l'aide de Macedonia, qui avait sympathisé avec elle, pour s'ouvrir les portes de la citadelle impériale. Munie d'une lettre de Macedonia, Théodora est admise au palais pour y rencontrer le nouveau consul, qui n'est autre que Justinien, "magister militum praesentalis" depuis 520, qui vient d'inaugurer sa prise de fonction par de somptueux jeux à l'hippodrome.


text: Peu de détails existent concernant leur rencontre. Il est pratiquement certain néanmoins qu'ils ne parlaient pas la même langue, Justinien pratiquant le latin (la langue de l'administration) alors que Théodora pratiquait le grec (principale langue de communication dans l'Empire). Cette différence est d'autant moins étonnante que, comme l'explique l'historien Pierre Maraval, Justinien avait reçu une formation essentiellement en latin durant sa jeunesse, contrairement à Théodora.


text: Courtois, Justinien consent probablement à ce qu'ils échangent en grec. Consciente que ses connaissances linguistiques restent inférieures à celles des autres membres de la cour, Théodora lui explique qu'elle n'a pas étudié autant qu'elle l'aurait aimé. Justinien lui répond : « Vous en êtes maîtresse de façon innée ».


text: Justinien tombe sous le charme de la beauté, de l'esprit, et de la personnalité pleine d'énergie de l'ancienne actrice. Procope rapporte qu'elle enflamme « de son feu érotique » le cœur de Justinien. C'est ainsi qu'elle devient la maîtresse du futur empereur. Théodora a alors 22 ans, Justinien 40.


text: Sous le charme, le futur empereur ne songe plus qu'à une chose : l'épouser. Néanmoins, il sait que la tâche ne sera pas facile. Une ancienne loi interdit aux hauts fonctionnaires d'épouser d'anciennes courtisanes. Justinien doit également faire face à l'opposition de son entourage. Sa mère, Vigilance, ainsi que sa tante, l'impératrice Euphémie (de son nom de naissance Lupicina), s'y opposent. Bien que les deux femmes soient elles-mêmes d'origine modeste, aucune ne veut voir Théodora entrer dans la famille .


text: Justinien avance donc progressivement ses pions. Il obtient d'abord de son oncle, l'empereur Justin, que soit accordé à Théodora le rang de patricienne, puis fait abroger le l'interdiction pour les anciennes actrices de contracter un mariage.


text: Sa mère et l'impératrice étant mortes à quelques jours d'intervalle, Justinien fait pression sur son oncle pour obtenir son accord. Face à l'obstination de son neveu, le vieil empereur accepte. Dès lors, plus rien ne s'oppose à leur union. Ni le sénat, ni l'armée pas plus que l'Église ne s'y opposent ouvertement. Le mariage est célébré en 525, probablement le .


text: Dans l"Histoire secrète", Procope affiche son incompréhension face à cette union. Selon lui, Justinien aurait mieux fait de « prendre pour épouse une femme qui soit de meilleure naissance et qui aurait été élevée à l'écart, une femme qui n'aurait pas ignoré la pudeur ».


text: Pour Virginie Girod, la décision de Justinien peut cependant s'expliquer si l'on tient compte de ses origines modestes. Fils de paysan, le futur empereur aurait pu conclure une alliance avantageuse avec une femme issue d'une puissante famille de l'aristocratie afin d'obtenir son soutien. Néanmoins, il n'est pas impossible que Justinien ait craint d'être regardé de haut par sa propre femme, n'étant pas lui-même un patricien de naissance. Théodora étant également d'origine modeste, ce risque n'existait pas. Elle venait de la rue, était intelligente et partageait les mêmes ambitions que lui. Dans ses écrits, Procope note, un brin dépité, que Justinien « ne jugeait pas indigne de faire son propre bien de la honte commune de toute l'humanité […] et de vivre dans l'intimité d'une femme couverte de monstrueuses souillures ».


text: Lorsque Justin I meurt à 77 ans en 527, Justinien est couronné empereur. Privilège rare, Théodora revêt la pourpre en même temps que lui dans la basilique Sainte-Sophie, ce qui l'associe pleinement à l'Empire et fait d'elle une impératrice pleine et entière. Elle prend également le titre d"Augusta".


text: La plupart des chroniqueurs byzantins (Procope de Césarée, Évagre le Scholastique ou encore Jean Zonaras) s'accordent à dire que Théodora ne fut pas seulement l'épouse de Justinien mais une souveraine à part entière, ayant eu une véritable influence sur l'œuvre de son mari.


text: Une fois sur le trône, elle conseille souvent Justinien, en particulier dans le domaine religieux. Elle partage ses plans et ses stratégies politiques, participe à ses conseils d'État. Justinien la désigne comme son « partenaire » dans ses délibérations. Il n'hésite d'ailleurs pas à la mentionner explicitement lors de la publication de plusieurs lois en la nommant comme « son présent de Dieu ».


text: L'empereur veille également à ce que les mêmes hommages soient rendus à l'impératrice qu'à lui-même. Lorsqu'un nouveau haut fonctionnaire entre au service de l'Empire, celui-ci doit ainsi prêter serment aux deux souverains :


text: Symbole de cette complémentarité au sein du couple impérial, Procope rapporte qu'« ils ne faisaient rien sans l'autre ». Même s'il est peu probable que Justinien ait consulté Théodora sur des aspects techniques de ses affaires militaires, comme le note Cesaretti, elle le conseille dans le choix de ses collaborateurs et de ceux qui l'entourent. Elle a sa propre cour, son entourage officiel et son propre sceau impérial.


text: En tant que conseillère de Justinien, elle a une influence certaine sur les dispositions du "Corpus juris civilis", en l'incitant à y intégrer un certain nombre de lois afin d'améliorer la condition des femmes(→ "voir plus loin" : "Amélioration de la condition féminine").


text: Afin de lutter contre la corruption, elle incite également Justinien à améliorer la rémunération des fonctionnaires tout en renforçant le lien de dépendance de ces derniers vis-à-vis du pouvoir impérial.


text: Théodora est moins heureuse dans le choix de ses favoris, privilégiant ceux qui lui sont dévoués même s'ils sont incompétents, et certaines de ses interventions sont pour le moins maladroites. Ainsi, après avoir couvert les débordements d'Antonina, la femme de Bélisaire, elle se brouille avec elle après avoir forcé sa fille Jeanne à se marier avec Anastase et fait rappeler d'Italie le général Bélisaire à un moment critique.


text: Dans le domaine religieux, alors que Justinien penche pour l'orthodoxie et un rapprochement avec Rome, Théodora reste toute sa vie favorable aux monophysites et réussit à infléchir, du moins jusqu'à sa mort, la politique impériale (→ "voir plus loin" : "Protection des monophysites").


text: Selon Procope, elle n'apprécie pas les thèses d'Origène qu'on accusait d'avoir soutenu la croyance en la réincarnation et la pré-existence de l'âme avant la naissance. Aussi, avant de mourir, Théodora pousse Justinien à convoquer le deuxième concile de Constantinople de 553, qui condamne l'origénisme.


text: Alors que le trône vacille en janvier 532 lors de la sédition "Nika", elle sauve la situation grâce à une attitude courageuse et énergique, qui tranche avec celle de Justinien, préférant « mourir dans la pourpre » que de céder face à la populace.


text: Cette année-là, les deux factions politiques de l'hippodrome, Les Bleus et Les Verts, déclenchent une émeute lors d'une course de chars et assiègent le Palais. Alors que l'empereur et la plupart de ses conseillers envisagent déjà la fuite devant la propagation de l'émeute, Théodora les interrompt et prononce un vibrant discours dans lequel elle rejette catégoriquement l'idée de fuite, car cela signifierait abandonner toute prétention à siéger sur le trône impérial.


text: Il est difficile de savoir si Théodora prononça exactement ses mots. L'historien Paolo Cesaretti voit dans certains passages le style littéraire propre à Procope de Césarée. L'expression « la pourpre est un beau linceul » tiendrait sa source dans l'Antiquité classique. Elle serait une référence à Denys de Syracuse ou à l'œuvre de l'orateur Isocrate qui vécut dans l'Athènes du . Pierre Maraval est aussi hésitant sur la véracité de ces propos, soulignant que seul Procope y fait référence.


text: Néanmoins, un certain nombre d'historiens, comme Virginie Girod ou Georges Tate s'accordent à dire qu'il est probable que Théodora soit effectivement intervenue, car elle était sans doute la seule capable de convaincre Justinien de rester. Bien que Procope ne soit pas présent au Palais au moment des faits, il était le secrétaire du général Bélisaire, qui lui était présent aux côtés de Justinien et de Théodora. Bénéficiant de cette source au plus proche du pouvoir, il est possible, comme le note Cesaretti, que Procope ait donné une retranscription de l'intervention de Théodora qui soit proche de la réalité (bien que peut-être embellie).


text: D'après Henry Houssaye, l'éloquence virile de Théodora ranime le courage des officiers restés fidèles à l'empereur. Après s'être concertée avec sa femme, Justinien envoie ensuite Narsès négocier à prix d'or avec les chefs des Bleus leur retrait de l'insurrection. Avec son aide et celle de Bélisaire, la sédition est finalement écrasée.


text: La première partie du règne de Justinien et Théodora est marquée par la publication en 528 du premier volet du "Code Justinien", une œuvre juridique compilant l'ensemble des constitutions impériales d'Hadrien à Justinien. L'objectif de ce corpus de droit est d'unifier et de synthétiser l'ensemble des lois romaines existantes dont certaines, obsolètes, étaient en contradiction les unes avec les autres. Cinq ans plus tard sont publiées une série d'ordonnances, les "Novelles", qui viennent compléter ou amender certaines dispositions du Code Justinien.


text: Théodora participe directement à la réalisation de ces œuvres juridiques. Désirant donner un nouveau statut pour la femme dans le cadre familial, elle fait ainsi ajouter ou modifier un certain nombre de lois afin d'améliorer la condition des femmes : mesures de protection à l'égard des comédiennes et des courtisanes, peines allégées pour les femmes en cas d'adultère, loi contre la « traite des blanches », possibilité pour les épouses de demander le divorce. Elle fait également en sorte que les filles puissent faire valoir leur droit à l'héritage et fait passer des mesures de protection de leur dot en faveur des veuves.


text: Cette ancienne courtisane fait également prendre à Justinien des mesures énergiques contre les propriétaires de maisons de tolérance, dépense de fortes sommes pour aider les prostituées, rachetant certaines d'entre elles et fonde une maison pour pécheresses repenties. Elle fait également adopter une loi qui interdit le proxénétisme, ce qui n'empêche pas celui-ci de perdurer.