title: Roger Frey

text: Du au , il est président du Conseil constitutionnel, dont les compétences sont accrues sous la présidence de Valéry Giscard d'Estaing et qui doit aussi examiner la constitutionnalité des nationalisations décidées par la Gauche à compter de 1981.


title: Roger Frey

text: Fin politique mais personnage réputé secret, Roger Frey fait partie du cercle restreint des barons du gaullisme.


title: Roger Frey

text: Bien que membre du même cabinet qu'André Malraux, défenseur de l'art abstrait, il conserva son indépendance d'esprit en matière culturelle et soutint des peintres tels que Maurice Boitel.


title: Fête de la Reine (Canada)

text: La fête de la Reine ou fête de Victoria () est un jour férié canadien célébré chaque année lundi précédant le en l'honneur de la reine Victoria. C'est également ce jour qu'est célébré l'anniversaire officiel du monarque du Canada. La fête de la Reine est aussi informellement considérée comme marquant le début de la saison d'été au Canada.


title: Fête de la Reine (Canada)

text: La fête existait avant la création de la Confédération canadienne : elle était célébrée à l'origine le vrai jour de l'anniversaire de la reine, le 24 mai. Alors que les monarques suivant célèbrent leur anniversaire au jour exact ou un anniversaire officiel au mois de juin, la fête de Victoria s'est maintenue au Canada. Il s'agit d'un jour chômé reconnu par le gouvernement fédéral ainsi que par six provinces et trois territoires. Au Québec, la même date correspond officiellement, depuis 2003, à la Journée nationale des patriotes. Avant 2003, cette province observait, de manière non officielle, depuis les années 1920, la fête de Dollard commémorant Adam Dollard des Ormeaux.


title: Fête de la Reine (Canada)

text: La première loi fixant au 24 mai la célébration de l'anniversaire de la reine Victoria est votée en 1845 par l'Assemblée législative de la province du Canada. Cette année, résidents du Canada-Ouest se réunissent à Toronto pour célébrer la reine.


title: Fête de la Reine (Canada)

text: Après le décès de Victoria en 1901, le devient la fête de Victoria, une journée à la mémoire de la reine, puis, en 1904 par décret, l"'Empire Day" à travers l'Empire britannique. Le successeur de Victoria, Édouard VII, fixe son anniversaire officiel au mois de juin (durant lequel les conditions climatiques sont meilleures que le jour de son anniversaire réel, le 9 novembre). Les rois suivants célèbrent leur anniversaire à sa vraie date ou également au mois de juin.


title: Fête de la Reine (Canada)

text: Le Canada souligne aussi l'anniversaire du monarque. Cependant, il célèbre toujours la fête de Victoria le ou le lundi précédent, contrairement au reste de l'Empire.


title: Fête de la Reine (Canada)

text: Il faut attendre une proclamation de 1957 pour que le lundi précédant le 25 mai soit reconnu comme l'anniversaire de la reine Élisabeth II et des futurs monarques du Canada.


title: Fête de la Reine (Canada)

text: Parallèlement, l"'Empire Day" devient le "Commonwealth Day" en 1958 et est déplacé au second lundi de mars en 1976. Il cesse alors d'être un jour férié.


title: Fête de la Reine (Canada)

text: La fête de la Reine est jour férié reconnu par le gouvernement fédéral ainsi les salariés travaillant dans des secteurs relevant du fédéral ne travaillent pas ce jour-là (les fonctionnaires fédéraux ou les banques par exemple). Pour les autres secteurs — qui concernent la majorité des salariés — la législation dépend du gouvernement provincial ou territorial :


title: Fortuna Düsseldorf

text: Le Düsseldorfer Turn- und Sportverein Fortuna 1895, plus communément appelé Fortuna Düsseldorf, est un club de football allemand fondé le et basé à Düsseldorf. Évoluant au Rheinstadion jusqu'en 2002, il dispose aujourd'hui d'un stade moderne de places, la Merkur Spiel-Arena.


title: Fortuna Düsseldorf

text: Le club de Düsseldorf dispute la 2. Bundesliga, la deuxième division allemande de football, après avoir été relégué de Bundesliga en 2013. Par le passé, il a remporté un titre de champion d'Allemagne en 1933 et deux coupes d'Allemagne, en 1979 et 1980.


title: Fortuna Düsseldorf

text: Cependant, son parcours sportif est des plus irréguliers, atteignant la finale de la Coupe des vainqueurs de coupe en 1979, mais évoluant aussi fréquemment à l'étage inférieur. Le Fortuna Düsseldorf a même manqué de disparaître dans les profondeurs du football allemand, étant sauvé de la faillite par ses supporters et, en premier lieu, par le groupe de punk-rock Die Toten Hosen, qui est même devenu le sponsor maillot de l'équipe de 2001 à 2003.


title: Fortuna Düsseldorf

text: Le , un premier club de football voit le jour, dans le quartier populaire et ouvrier de Flingern à Düsseldorf, sous le nom de "Turnverein Flingern 1895". Le , un deuxième club est créé à Düsseldorf dans ce même quartier, le "Düsseldorfer Fußballklub Spielverein", puis en mai 1911, un troisième sous le nom de "Fußballklub Alemania 1911". En 1912, les fondateurs du "Fußballklub Alemania 1911" décident de renommer leur club "Fußballklub Fortuna 1911" en référence à une charrette qu'ils ont vu passer et qui appartient à une boulangerie voisine du nom de Fortuna. En 1913, ce club fusionne avec le "Düsseldorfer Fußballklub Spielverein" pour créer le "Düsseldorfer Fußballclub Fortuna 1911". Le , le "Düsseldorfer Turn- und Sportverein Fortuna 1895" naît de la fusion du "Düsseldorfer Fußballclub Fortuna 1911" et du "Turnverein Flingern 1895". C'est ce nom que porte toujours le club actuel, appelé plus communément Fortuna Düsseldorf, bien que le club ait changé de nom durant la Seconde Guerre mondiale.


title: Fortuna Düsseldorf

text: Si le Fortuna Düsseldorf dispute sa première saison dans la Westdeutscher Spielverband (fédération de football d'Allemagne occidentale) en 1913-1914, ce n'est que dans les années 1920 que le club se structure petit à petit et obtient ses premiers succès. Le , il est officiellement inscrit au registre des associations allemandes. En 1927, le Fortuna remporte son premier titre de "Bezirksmeister" (champion de district) du district de Berg-Mark, se qualifiant ainsi pour le championnat régional d'Allemagne occidentale. Grâce à sa troisième place régionale et à sa victoire 2-1 après prolongation dans le match d'appui face au champion des deuxièmes, le TuRU Düsseldorf, le Fortuna Düsseldorf est qualifié pour la première fois à la Verbandsliga, le championnat national, où il échoue dès le premier tour face au Hambourg SV (1-4).


title: Fortuna Düsseldorf

text: En 1929, le Fortuna remporte son deuxième titre de "Bezirksmeister" du district de Berg-Mark et, comme deux années plus tôt, termine à la troisième place du championnat régional d'Allemagne occidentale. Comme en 1927, le Fortuna passe l'épreuve du barrage face au champion des deuxièmes avec succès (victoire 1-0 face au Schwarz-Weiß Essen). Malheureusement, pour sa deuxième qualification en Verbandsliga, l'histoire se répète encore et le Fortuna est éliminé dès le premier tour, face au futur champion d'Allemagne, le SpVgg Greuther Fürth (défaite 1-5). En 1931, le Fortuna Düsseldorf remporte son troisième titre de "Bezirksmeister" du district de Berg-Mark. Dans la foulée, le , le club remporte également le championnat d'Allemagne occidentale pour la première fois de son histoire. Il est donc qualifié pour la troisième fois en Verbandsliga. Comme lors de ses deux précédentes qualifications et malgré un score plus serré, le Fortuna s'incline dès le premier tour face à l'Eintracht Francfort (défaite 2-3 après prolongation).


title: Fortuna Düsseldorf

text: Il faut attendre 1933 pour voir le club de la Düssel faire mieux. Le Fortuna remporte le titre de champion du district de Berg-Mark, puis s'incline en finale du championnat d'Allemagne occidentale face à Schalke 04 (0-1). Mais les joueurs de Düsseldorf prennent leur revanche face à leurs rivaux régionaux de Gelsenkirchen en remportant le championnat d'Allemagne grâce à une victoire 3-0 en finale face à Schalke 04. C'est le premier grand titre de l'histoire du Fortuna Düsseldorf et c'est également la première fois qu'un club de la fédération de football d'Allemagne occidentale remporte le championnat national.


title: Fortuna Düsseldorf

text: Le Fortuna Düsseldorf termine la saison 2011-2012 de 2. Bundesliga à la troisième position, synonyme de barrage de promotion face au de Bundesliga, le Hertha Berlin.


title: Fortuna Düsseldorf

text: Le , lors du match aller à l'Olympiastadion de Berlin, le Fortuna s'impose par deux buts à un. Le , le match retour se déroule à l'Esprit arena de Düsseldorf. Alors que le Fortuna et le Herta Berlin sont dos à dos deux buts partout, les supporters locaux envahissent le terrain durant le temps additionnel du match, provoquant la polémique autour de cette rencontre, bien que le match ait pu aller jusqu'à sa fin. Après une enquête de la DFB et un appel du Hertha Berlin, le Fortuna Düsseldorf est déclaré vainqueur de la double confrontation (quatre buts à trois sur l'ensemble des deux matches) et le Hertha Berlin est relégué en 2. Bundesliga.


title: Fortuna Düsseldorf

text: Après 15 ans d'absence, le Fortuna Düsseldorf retrouve donc la Bundesliga lors de la saison 2012-2013. Le , à la suite d'une défaite par trois buts à zéro face au Hanovre 96 lors de la dernière journée de la saison 2012-2013 de Bundesliga, le Fortuna est relégué en 2. Bundesliga, un an seulement après l'avoir quittée.


title: Fortuna Düsseldorf

text: Le , le Fortuna Düsseldorf s'incline en finale de la DFB-Pokal face au 1. FC Cologne. Malgré la défaite, le Fortuna est qualifié pour la Coupe des vainqueurs de coupe (C2) grâce au titre du 1. FC Cologne en Bundesliga. Son parcours lors de cette compétition constitue la meilleure performance du club dans une compétition européenne.


title: Lee Krasner

text: Lee Krasner, née le à Brooklyn et morte le à New York, est une artiste peintre américaine, évoluant dans l’expressionnisme abstrait. Elle épouse Jackson Pollock en 1942.


title: Lee Krasner

text: Bien qu'il y ait eu beaucoup de pollinisation croisée entre leurs deux styles, leur relation a quelque peu éclipsé sa contribution pendant un certain temps.


title: Lee Krasner

text: Krasner est maintenant considérée comme une figure clé au sein de l'abstraction, et son travail a des prix élevés aux enchères. Elle est également l'une des rares femmes artistes à avoir eu une exposition rétrospective au Museum of Modern Art.


title: Lee Krasner

text: Lena Krassner, connue en dehors de la famille comme Lenore Krasner, naît de parents immigrés d'origine juive ukrainienne, Chane et Joseph Krasner, originaires de Shpykiv, une communauté juive de l'actuelle Ukraine. Ses parents ont fui l'antisémitisme et la guerre russo-japonaise. Sa mère Chane, une fois arrivée en Amérique, change son prénom en Anna.


title: Lee Krasner

text: Dès son plus jeune âge, Lee Krasner souhaite poursuivre une carrière dans l'art. Elle s'inscrit à l'école secondaire Irving High School for Girls de Washington qui dispose d'un cursus en art. Elle intègre ensuite The Cooper Union, école d'art réservée aux femmes pour laquelle elle décroche une bourse d'études. Lee Krasner y obtient son diplôme d'enseignante en art. En 1932, elle poursuit son perfectionnement et rejoint la National Academy of Design.


title: Lee Krasner

text: De 1933 à 1940, elle travaille également dans l'atelier de Hans Hofmann. Elle rejoint le mouvement des American Abstract Artists.


title: Lee Krasner

text: Elle participe à The Federal Art Project (FAP) de 1935 à 1943 travaillant dans la division des peintures murales en tant qu'assistante de Max Spivak. Son travail consistait à agrandir les créations d'autres artistes pour des peintures murales publiques à grande échelle. Comme les peintures murales ont été créées pour être facilement comprises et appréciées par le grand public. Bien que heureuse d'être employée, elle était insatisfaite car elle n'aimait pas travailler avec des images figuratives créées par d'autres artistes.


title: Lee Krasner

text: Tout au long de la fin des années 1930 et au début des années 1940, elle a créé des croquis de gouache dans l'espoir de créer une peinture murale abstraite. Dès qu'une de ses propositions de peinture murale a été approuvée pour la station de radio WNYC, le programme a été axé sur la propagande de guerre. Krasner a continué à travailler pour les services de guerre en créant des collages pour l'effort de guerre qui ont été affichés dans les fenêtres de dix-neuf grands magasins à Brooklyn et Manhattan. Elle a été intensément impliquée avec l'Union des artistes pendant son emploi avec la WPA mais a été l'une des premières à démissionner lorsqu'elle a réalisé que les communistes prenaient le relais. Cependant, en faisant partie de cette organisation, elle a pu rencontrer plus d'artistes et élargir son réseau. Après avoir démissionné, elle a rejoint en 1940 les American Abstract Artists.


title: Lee Krasner

text: Elle rencontre les artistes Willem de Kooning, Arshile Gorky, Franz Kline, Adolph Gottlieb, Mark Rothko, Barnett Newman, Clyfford Still et Bradley Walker Tomlin à travers cette organisation.


title: Lee Krasner

text: Krasner est identifiée comme une expressionniste abstraite en raison de ses œuvres abstraites, gestuelles et expressives dans la peinture, le collage, le dessin au fusain et parfois les mosaïques. Elle découpait souvent ses propres dessins et peintures pour créer des collages. Elle a également généralement révisé ou détruit complètement une série entière d'œuvres en raison de sa nature critique; en conséquence, son travail survivant est relativement limité. Son catalogue raisonné, publié en 1995 par Abrams, répertorie 599 pièces connues.


title: Lee Krasner

text: Sa nature changeante se reflète tout au long de son travail, ce qui a conduit les critiques et les chercheurs à tirer des conclusions différentes sur elle et son œuvre. Tout au long de sa carrière, elle a refusé d'adopter un style singulier et reconnaissable et a plutôt adopté le changement en variant souvent l'humeur, le sujet, la texture, les matériaux et les compositions de son travail.


title: Lee Krasner

text: Malgré ces variations intenses, ses œuvres peuvent généralement être reconnues par leur style gestuel, leur texture et leur rythme. Elle était souvent réticente à discuter de l'iconographie de son travail et a plutôt souligné l'importance de sa biographie puisqu'elle a affirmé que son art était formé par sa personnalité individuelle et son état émotionnel.


title: Lee Krasner

text: De 1951 à 1953, la plupart de ses œuvres ont été réalisées à partir de dessins déchirés réalisés à l'encre noire ou lavés de manière figurative. En déchirant le papier au lieu de le couper, les bords des figures sont beaucoup plus doux par rapport aux formes géométriques et aux bords durs de ses travaux précédents. De 1953 à 1954, elle a créé des peintures de collage de plus petite taille qui étaient composées de fragments d'œuvres. Certaines des œuvres jetées qu'elle a utilisées étaient des toiles réalisées par Pollock. De nombreux chercheurs ont exprimé différentes interprétations des raisons pour lesquelles elle a utilisé les toiles rejetées par son partenaire. Certains affirment qu'elle a simultanément démontré son admiration pour son art tout en le recontextualisant en manipulant ses images dans une forme de collage. D'autres croient qu'elle créait un sentiment d'intimité entre eux, ce qui manquait dans leur relation réelle à cette époque, en combinant leurs œuvres ensemble. En 1955, elle réalise des peintures de collage à plus grande échelle et fait varier la matière qu'elle utilise pour le support, en utilisant de la masonite, du bois ou de la toile. Ces œuvres ont été exposées pour la première fois par Eleanor Ward à la Stable Gallery en 1955 à New York, mais elles ont reçu peu d'éloges du public, à l'exception d'une bonne critique de Clement Greenberg.


title: Lee Krasner

text: Au cours de l'été 1956, Krasner a commencé sa série Earth Green. Bien qu'elle ait commencé à faire ce travail avant la mort de Pollock, il est considéré comme reflétant ses sentiments de colère, de culpabilité, de douleur et de perte qu'elle a ressentis au sujet de leur relation avant et après sa mort. L'émotion intense qu'elle a ressentie pendant cette période a poussé son art à se développer selon des lignes plus libérées de son expression personnelle et a repoussé les limites des concepts conventionnels et développés de l'art. À travers ces peintures à grande échelle, Krasner dépeint des figures hybrides constituées de formes organiques végétales et de parties anatomiques, qui font souvent allusion à des parties du corps masculin et féminin. Ces formes dominent la toile, ce qui la rend encombrée et remplie de formes éclatantes et bombées.


title: Lee Krasner

text: En 1957, Krasner a continué à créer des formes abstraites figuratives dans son travail, mais elles suggèrent plus d'éléments floraux qu'anatomiques. Elle a utilisé des couleurs plus vives qui étaient plus vives et contrastaient généralement avec d'autres couleurs dans la composition. Elle diluait également la peinture ou utilisait un pinceau sec pour rendre les couleurs plus transparentes. En 1958, Krasner a été chargée de créer deux peintures murales abstraites pour un immeuble de bureaux à Broadway. Elle a créé deux maquettes de collage qui représentaient des motifs floraux pour deux entrées du bâtiment. Ces peintures murales ont ensuite été détruites dans un incendie.


title: Lee Krasner

text: Les tableaux de la série Umber de Krasner ont été créés à une époque où l'artiste souffrait d'insomnie. Comme elle travaillait la nuit, elle a dû peindre avec de la lumière artificielle plutôt qu'avec la lumière du jour, faisant passer sa palette de teintes vives et vibrantes à des couleurs monochromes ternes. Elle était également confrontée à la mort de Pollock et à la mort récente de sa mère, ce qui l'a amenée à utiliser un style agressif lors de la création de ces images. Ces Action painting de taille murale contrastent fortement avec la lumière et le noir, car le blanc, le gris, le noir et le brun sont les couleurs prédominantes utilisées. La preuve de son pinceau animé peut être vue à travers les gouttes et les éclaboussures de peinture sur la toile. Il n'y a pas de point central sur lequel le spectateur peut se concentrer dans ces œuvres, ce qui rend la composition hautement dynamique et rythmique. Pour peindre à une si grande échelle, Krasner clouait la toile contre un mur. Ces images n'impliquent plus de formes organiques mais sont plutôt interprétées comme des paysages violents et turbulents.


title: Lee Krasner

text: En 1962, elle commence à utiliser des couleurs vives et fait allusion à des formes florales et végétales. Ces œuvres sont de composition similaire à ses images monochromes en raison de leur grande taille et de leur nature rythmique sans point focal central. Leurs palettes contrastent souvent entre elles et font allusion à des paysages ou des plantes tropicales. Elle a continué à travailler dans ce style jusqu'à ce qu'elle souffre d'un anévrisme, tombe et se brise le poignet droit en 1963. Comme elle voulait toujours travailler, elle commence à peindre avec sa main gauche. Pour surmonter le travail avec sa main non dominante, elle appliquait souvent directement la peinture d'un tube sur la toile plutôt que d'utiliser un pinceau, provoquant ainsi de grandes taches de toile blanche sur les surfaces des images. Le geste et la physicalité de ces œuvres sont plus sobres. Après avoir récupéré de son bras cassé, Krasner a commencé à travailler sur une peinture "all over" brillante et décorative qui est moins agressive que ses peintures Earth Green et Umber Series. Souvent, ces images rappellent la calligraphie ou l'ornementation florale qui n'est pas manifestement liée à l'état émotionnel connu de Krasner. Les formes florales ou calligraphiques dominent la toile, reliant le pinceau variable en un seul motif.


title: Lee Krasner

text: Dans la seconde moitié des années 1960, les critiques ont commencé à réévaluer le rôle de Krasner à la New York School en tant que peintre et critique qui a grandement influencé Pollock et Greenberg. Avant cela, son statut d'artiste était généralement négligé par les critiques et les universitaires en raison de sa relation avec Pollock. Puisqu'il a servi en tant que grande figure dans le mouvement expressionniste abstrait, il est encore souvent difficile pour les chercheurs de discuter de son travail sans mentionner Pollock. Cette réévaluation se reflète dans sa première exposition rétrospective de ses peintures qui s'est tenue à Londres à la Whitechapel Gallery en 1965. Cette exposition a été mieux accueillie par la critique par rapport à ses précédentes expositions à New York. En 1969, Krasner se concentre principalement sur la création d'œuvres sur papier à la gouache. Ces œuvres ont été nommées soit Terre, Eau, Graine ou Hiéroglyphes et ressemblaient souvent à un test de Rorschach. Certains chercheurs affirment que ces images étaient une critique de la théorie de Greenberg sur l'importance de la nature bidimensionnelle de la toile.


title: Lee Krasner

text: À partir de 1970, Krasner a commencé à faire de grandes peintures horizontales composées de lignes aux bords durs et d'une palette de quelques couleurs vives qui se contrastaient. Elle a peint dans ce style jusqu'en 1973. Trois ans plus tard, elle a commencé à travailler sur sa deuxième série d'images de collage. Elle a commencé à y travailler après avoir nettoyé son atelier et a découvert des dessins au fusain, principalement des études de figures qu'elle a réalisées de 1937 à 1940. Après en avoir sauvé quelques-uns, Krasner a décidé d'utiliser le reste dans une nouvelle série de collages. Dans ce travail, les formes noires et grises des études de figures sont juxtaposées à la toile vierge ou à l'ajout de peinture aux couleurs vives. Les formes tranchantes des dessins découpés sont reconstruites en formes curvilignes qui rappellent les motifs floraux. La texture est induite par le contraste du papier lisse et de la toile rugueuse. Étant donné que les études de figures sont découpées et réorganisées sans tenir compte de leur intention ou de leur message d'origine, les différences entre les anciens dessins et les nouvelles structures sont fortement exagérées. Tous les titres des collages de cette série sont différents temps verbaux interprétés comme une critique de l'insistance de Greenberg et Michael Fried sur l'actualité de l'art moderne. Cette série a été très bien accueillie par un large public lors de son exposition en 1977 à la Pace Gallery. Il est également considéré comme une déclaration sur la façon dont les artistes doivent réexaminer et retravailler leur style afin de rester pertinents à mesure qu'ils vieillissent.


title: Lee Krasner

text: En 1941, elle fait la connaissance de Jackson Pollock et se marie avec lui en 1945. C'est Lee Krasner qui propose à Pollock d'en finir avec les titres conventionnels pour ses peintures mais de les numéroter. Car les nombres sont neutres et parce que les gens regardent sa peinture pour ce qu'elle est :


title: Lee Krasner

text: Bien que beaucoup de gens croient que Krasner a cessé de travailler dans les années 1940 au profit de la carrière de Pollock, elle n'a jamais cessé de créer de l'art. Tandis que leur relation se développait, elle a déplacé son attention de la sienne vers l'art de Pollock afin de l'aider à gagner plus de reconnaissance car elle pensait qu'il avait "beaucoup plus à donner avec son art qu'avec le sien". Tout au long de sa carrière, Krasner a traversé des périodes de doutes où elle expérimenterait de nouveaux styles et en détruisant parfois son travail. En raison de cette autocritique, il y a des périodes où peu ou pas de son travail existe, en particulier à la fin des années 1940 et au début des années 1950.


title: Lee Krasner

text: Krasner et Pollock ont eu une influence immense sur les styles et les carrières artistiques de l'autre. Krasner formee par Hans Hofmann et Pollock par Thomas Hart Benton, chacun adopte des approches différentes. Krasner a appris de Hofmann l'importance de l'abstraction de la nature et en soulignant la nature plate de la toile tandis que la formation de Pollock a souligné l'importance de la conception complexe du dessin automatique. Les connaissances approfondies de Krasner en art moderne ont aidé Pollock depuis qu'elle l'a mis au courant de ce que l'art contemporain devrait être. Il a donc pu réaliser des œuvres plus organisées et cosmopolites. De plus, Krasner était chargée de présenter Pollock à de nombreux artistes, collectionneurs et critiques qui appréciaient l'art abstrait tels que Willem de Kooning, Peggy Guggenheim et Clement Greenberg. Pollock a aidé Krasner à devenir moins retenue en faisant son travail. Il l'a inspirée à arrêter de peindre à partir de modèles humains et de natures mortes afin de libérer ses émotions intérieures et de devenir plus spontanée et gestuelle à travers son travail.


title: Lee Krasner

text: Krasner a souffert de la réception publique de son identité, à la fois en tant que femme et en tant qu'épouse de Pollock. Lorsqu'ils ont tous deux exposé dans une exposition intitulée "Artistes: homme et femme" en 1949, un critique d'ARTnews a déclaré: "Il y a une tendance chez certaines de ces femmes à se "ranger aux les styles de leur mari. Lee Krasner ( Jackson Pollock) prend la peinture et les émaux de son mari et transforme ses lignes effilées et balayées en petits carrés et triangles soignés." Même après la montée du féminisme dans les années 1960 et 1970, la carrière artistique de Krasner a toujours été mise en relation avec Pollock depuis les remarques faites sur son travail commentait souvent comment elle était devenue une artiste à succès en quittant l'ombre de Pollock. Dans des articles sur son travail, Pollock est constamment mentionné. Krasner est encore parfois appelée "Action Widow", un terme inventé en 1972 par le critique d'art B. H. Friedman qui accusait les partenaires féminins survivants d'artistes expressionnistes abstraits de dépendance artistique vis-à-vis de leurs partenaires masculins. Typiquement dans les années 1940 et 1950, Krasner ne signait pas du tout ses œuvres, ou avec les initiales neutres "LK", ou en mélangeant sa signature dans la peinture afin de ne pas souligner son statut de femme et d'épouse d'un autre peintre.


title: Lee Krasner

text: À la suite du décès de son mari dans un accident de voiture en 1956, elle s'installe dans son grand atelier new yorkais et entre dans une nouvelle période productive composée de tableaux de très grandes dimensions, de motifs floraux et baroques. L'artiste peint tous les jours pendant presque quarante ans, jusqu'à sa mort en 1984.


title: Lee Krasner

text: En 1985, "The Pollock-Krasner Foundation" est créée afin d'aider au financement d'artistes dans le monde. La fondation travaille en collaboration avec l'université d'État de New York à Stony Brook.


title: Lee Krasner

text: Lors d'une vente aux enchères Christie's à New York en 2003, la composition horizontale de Lee Krasner, huile sur toile, "Celebration" (1960), a multiplié par quatre son estimation de prévente avec un prix de 1,9 million de dollars vendue au Cleveland Museum of Art. En 2019, Sotheby's a établi un nouveau record aux enchères pour Krasner lorsque "The Eye is the First Circle" (1960) a été vendu 10 millions de dollars à Robert Mnuchin.


title: Troisième vague féministe

text: La troisième vague féministe est un large ensemble de revendications politiques et de pratiques artistiques, mises en avant à partir des années 1990 aux États-Unis d'abord puis dans le reste du monde occidental par la suite par des militantes féministes. Cette vague est marquée par son caractère transnational.


title: Troisième vague féministe

text: Le terme marque sa rupture avec la deuxième vague avec entre autres comme différences l'importance accordée à la diversité au sein des groupes, notamment par une meilleure visibilité occupée par les femmes considérées comme doublement marginalisées ou stigmatisées .


title: Troisième vague féministe

text: La diversité se traduit aussi sur le plan des tactiques et des modes d'expressions. Ainsi, le militantisme au quotidien, par les choix de consommation notamment, est perçu comme une forme d'engagement aussi valable que d'autres formes plus collectives, par exemple les manifestations politiques dans la rue. Ensuite, des champs nouveaux sont investis massivement par ces nouvelles féministes entre autres par le groupe new-yorkais Guerrilla Girls. Ces champs nouveaux sont également investis à travers la production de fanzines ou de blogues sur Internet. Cette volonté de se réapproprier des espaces est particulièrement éloquente à travers l'émergence de nouveaux mouvements culturels, le Riot grrrl, par exemple. Associé à la scène musicale d'Olympia, une ville de l'État de Washington, ce mouvement empruntant au rock et au punk s'est étendu au fil des années 1990 à l'Occident au complet, et ce, sans que son développement n'ait besoin de passer par les réseaux traditionnels de l'industrie musicale. En parallèle au Riot grrrl, des festivals appelés "LadyFest" ont essaimé un peu partout en Occident, également dans l'optique de créer un espace autonome où les femmes artistes pourraient performer musicalement ou d’autres manières, sans devoir faire de compromis artistique ou idéologique imposés par l’industrie du "show business", et sans devoir subir le machisme lié à certains groupes rock et punk.


title: Troisième vague féministe

text: Au niveau théorique, et c'est là une des grandes différences avec les deux premières vagues, la nouvelle vague féministe ne s'est pas constituée en un mouvement homogène et cohérent, dotée d'une ligne idéologique claire, d'où la difficulté, voire l'impossibilité, d'en faire un portrait bien défini et fixe dans le temps. Certaines voix réfutent même l'existence d'une dite nouvelle vague, et parlent plutôt de la .


title: Troisième vague féministe

text: En 1920, l'Américaine Elizabeth Sarah popularise à travers son ouvrage, "", la métaphore de la vague pour qualifier les phases successives du féminisme moderne.


title: Troisième vague féministe

text: C'est ainsi que le combat des femmes en faveur du droit de vote des femmes qui s'active à la fin du et dans la première moitié du , deviendra la première vague du féminisme. Son objectif large était de réformer les institutions, de façon que les hommes et les femmes deviennent égaux aux yeux de la loi.


title: Troisième vague féministe

text: À partir du milieu des années 1960 et pendant les années 1970, un nouveau féminisme fait surface, et rejette cet idéal d'égalité le système social. Pour les féministes de cette deuxième vague, aucune égalité entre les sexes ne peut être obtenue à l'intérieur du présent système , sinon quelques compromis temporaires qui seraient perpétuellement menacés. Pour la plupart, la solution est donc de renverser ce système, le patriarcat, et d'instaurer de nouvelles valeurs et de nouveaux rapports entre les sexes. L'heure est à la révolution, à pointer du doigt la phallocratie. Aussi les différentes appellations utilisées pour nommer le renouveau féministe y font écho : féminisme radical, mouvement de libération des femmes, néo-féminisme, féminisme marxiste, etc..


title: Troisième vague féministe

text: La première à parler d'une troisième vague féministe est l'Américaine Rebecca Walker en 1992. Dans un article intitulé "Becoming the Third Wave", elle fait remonter l'émergence de cette nouvelle génération au début des années 1980, quand des militantes noires toujours plus nombreuses s'élèvent contre le caractère blanc et bourgeois du féminisme radical. S'interrogeant elles aussi sur la date de naissance de la troisième vague, certaines penseuses , note l'auteur Micheline Dumont dans un recueil de textes publié au Québec.


title: Troisième vague féministe

text: "Dialogues sur la troisième vague féministe", ce même recueil paru en 2005, constitue par ailleurs un des premiers ouvrages en français à s'intéresser spécifiquement au concept de troisième vague. L'appellation tarde en effet à s'implanter dans le vocabulaire courant des féministes francophones, dont plusieurs préféraient jusque là l'utilisation du terme pour décrire la nouvelle mouvance. Autre manifestation de ce décalage, les œuvres-phares de la troisième vague sont rarement traduites en français, ou sinon elles le sont avec un délai d'une dizaine d'années. Ainsi, la traduction de "Gender Trouble", le célèbre essai de la féministe Judith Butler, sorti aux États-Unis en 1990, accuse un retard d'une quinzaine d'années avec sa parution en français en 2005 seulement.


title: Troisième vague féministe

text: Selon l'ouvrage européen "Le siècle des féminismes", l’emploi du mot , pour décrire l'évolution du féminisme au fil du , reflète .


title: Troisième vague féministe

text: Une des écrivaines ayant le plus écrit sur la troisième vague, Barbara Findlen, décrit en ces termes la conjoncture particulière dont les génération X et génération Y sont issues : .


title: Troisième vague féministe

text: Le cadre de vie dans lequel ont grandi les filles nées après le baby-boom devient autrement dit plus complexe et éclaté que celui-ci de leurs prédécesseurs. Sur le plan sociologique, il n'existe plus de grille d'analyse générale capable d'englober à elle seule et d’expliquer à elle seule tous les phénomènes qui affectent toutes les personnes, hommes ou femmes, comme s'y sont essayées les grandes idéologies universelles au , notamment l'idéologie marxiste. Dans un tel contexte, la catégorie universelle elle-même perd ainsi une certaine acuité pour expliquer l'oppression vécue par les femmes, ou du moins elle n'est plus le seul paramètre à considérer, selon les penseurs de la troisième vague.


title: Troisième vague féministe

text: Un des apports de la nouvelle pensée féministe est justement de promouvoir l'analyse intersectionnelle, qui prend en compte les multiples catégories et identités qui peuvent stigmatiser une personne. À la défense de cette intersectionnalité, l'Institut canadien de recherches sur les femmes publie ces affirmations : .La pensée féministe récente doit d'ailleurs plusieurs développements à ces intellectuelles qui ont grandi avec des identités multiples. Le concept d'hybridité, dont la troisième vague féministe est fortement imprégnée, est développé par des femmes de couleur, l'Afro-Américaine "Bell hooks" entre autres, qui concilie sexe et race dans ses analyses des rapports sociaux. À l’instar de l’identité raciale, l’identité sexuelle est elle aussi un moteur important de ce féminisme centré sur la diversité. Par leur expérience d'un monde à la fois hétérosexuel et dominé par les hommes, plusieurs auteures lesbiennes font parallèlement émerger une pensée originale qui prend elle aussi en compte divers niveaux d’oppression. La théorie queer, tel que définie par les Américaines Judith Butler et Eve Kosofsky Sedgwick, propose un schéma d’analyse qui prend en compte l’orientation sexuelle et son corollaire, l’hétéronormativité, comme un élément majeur de l’oppression des femmes, et des humains dans leur ensemble. L'écrivaine Monique Wittig, dont l'œuvre "La Pensée straight" est présenté dans la mouvance queer comme une référence capitale, développe déjà, plus d'une décennie plus tôt, des théories allant dans ce sens, démontrant notamment en quoi l'hétérosexualité constitue un système politique.


title: Troisième vague féministe

text: En centrant leurs études sur la sexualité et la construction des genres, les théoriciennes "queer" remettent en même temps à l’avant-plan du débat féministe les préoccupations qui avaient passablement divisé le mouvement des femmes, en particulier dans les années 1980 : la pornographie, la prostitution et la transidentité (ou encore le transgenrisme).


title: Troisième vague féministe

text: Au-delà de ces questions précises, c’est la sexualité au complet qui bénéficie, avec l’émergence de la troisième vague, d’une attention nouvelle et d'une image plus positive. Ce discours, qui se proclame "sex-positive" aux États-Unis (Féminisme pro-sexe, en français), est notamment porté en France par les auteurs Virginie Despentes, Sam Bourcier et Paul B. Preciado.


title: Troisième vague féministe

text: Une des critiques les plus récurrentes adressées à la troisième vague permet de faire ressortir le recul de ce sentiment d'appartenance qui avait uni les femmes autour d'une cause commune et d'une identité commune .


title: Troisième vague féministe

text: La culture féministe des années 1960 et 1970, en valorisant constamment l'unité des femmes et la sororité entre elles, aurait engendré une réaction allant dans un sens opposé, avec comme résultat l'éclatement de l'identité en de multiples identités : femmes de couleurs, femmes lesbiennes, etc. Les détracteurs de la troisième vague font valoir qu'en se fragmentant dans une telle diversité, le mouvement des femmes courait le risque de voir ses troupes se désunir et se diviser progressivement, voire se détourner de son objectif premier, l'émancipation des femmes. Une critique similaire est amenée par Kristin Rowe-Finkbeiner dans son ouvrage "The F-Word", paru en 2004. Elle souligne l'absence d'une cause commune et rassembleuse dans le concept de troisième vague, alors que les militantes de la première vague féministe s'étaient ralliées autour de la bataille pour le droit de vote, et celles de la deuxième vague, autour de la lutte pour l'égalité salariale et la fin de la discrimination basée sur le sexe. Les féministes de la troisième vague se disperseraient quant à elles dans une multitude de combats, souvent fragmentés et moins unitaires que ceux de leurs prédécesseurs.


title: Troisième vague féministe

text: Par ailleurs et plus largement, le découpage lui-même ne fait pas l'unanimité. Son principal inconvénient, évoqué notamment dans un article publié en 2008 dans la revue "Recherches féministes", est sa propension à montrer sous un angle uniforme et réducteur le mouvement des femmes dans chacune des vagues, alors qu'il faudrait plutôt faire valoir ses différences significatives. . Par exemple, l'association systématique entre deuxième vague et féminisme radical, souvent suggérée par les penseurs de la troisième vague, écarte ou accorde moins d'importance à plusieurs autres courants politiques qui ont eux aussi traversé la deuxième vague, notamment le féminisme marxiste ou encore le lesbianisme radical. Un autre élément exploité pour souligner les limites théoriques du concept des vagues est la traversée de celles-ci. Par exemple, de féministes des années 1970 se reconnaîtraient davantage dans les idées de la troisième vague, alors que des féministes plus jeunes, appartenant aux générations X et Y, s'identifieraient plutôt au féminisme radical de la deuxième vague. Ou encore, des militantes de ce dernier groupe d'âge se revendiqueraient à la fois féministes radicales et actrices de la troisième vague. Les actes de transgression du découpage des vagues, de sortie des catégories étanches et de réclamation des appartenances multiples, incarnent un phénomène d'identification qui défie la théorisation du féminisme.


title: Échange de données informatisé

text: L'échange de données informatisé (EDI), ou en anglais "Electronic Data Interchange", est le terme générique définissant un échange d'informations automatique entre deux entités à l'aide de messages standardisés, de machine à machine. L'EDI a été conçu à l'origine dans l'optique du « zéro papier » et afin d'automatiser le traitement de l'information : disposer rapidement d'une information exhaustive et fiable. Dans la pratique, l'EDI permet de réduire notablement les interventions humaines dans le traitement de l'information, et donc de le rendre effectivement plus rapide et plus fiable. La rapidité et la meilleure fiabilité des échanges par EDI permettent de fluidifier les informations échangées, et de réduire considérablement les coûts de traitement tout en améliorant la sécurisation des transactions. Ceci est maintenant indispensable selon la politique de gestion en juste-à-temps qui augmente le nombre de transactions à traiter dans un temps de plus en plus court.


title: Échange de données informatisé

text: Par exemple, une entreprise peut émettre ses commandes, ses avis d'expédition, ses factures par EDI, c'est-à-dire qu'elle va émettre des messages électroniques normalisés qui seront télétransmis vers les ordinateurs de ses partenaires commerciaux (fournisseurs, clients, banques) qui seront capables d'interpréter et d'intégrer automatiquement les données correspondantes dans leurs systèmes d'information respectifs sans papier ni intervention humaine. Ce processus permet la suppression des documents papier acheminés par courrier ou fax et des saisies manuelles par des opérateurs.


title: Échange de données informatisé

text: Les messages normalisés au niveau de la syntaxe et du vocabulaire (sémantique) véhiculent des données essentiellement codifiées (ex: les codes lieu-fonction d'une entreprise, à la forme numérique d'un EAN 13).


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Commençant sa carrière d'entraîneur avec son ancien club de Randwick, il officie ensuite dans de nombreux clubs ou sélections. Il dirige notamment les , remportant avec ces derniers l'édition 2001. Il devient par la suite sélectionneur de l'Australie de 2001 à 2005, conduisant les " à la finale de la Coupe du.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Après des expériences en Europe , en Australie, en Afrique du Sud et au Japon, il dirige la sélection nippone de 2012 à 2015, l'année où le Japon se révèle au monde avec son exploit contre l'Afrique du Sud au .


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Il devient ensuite sélectionneur de l'équipe d'Angleterre, avec laquelle il remporte trois Tournois des Six Nations, en 2016 (Grand Chelem), 2017 et 2020. Il est vice-champion du monde en 2019, mais est démis de ses fonctions moins d'un an avant la coupe du monde suivante, à la suite d'une série de mauvais résultats.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: En , il est désigné, par le magazine , comme la deuxième personnalité la plus influente du rugby mondial derrière le vice-président de World Rugby, Agustín Pichot.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Eddie Jones est le fils d'un militaire australien, occupant Tokyo avec les forces alliées après la Seconde Guerre mondiale et d'une américano-japonaise prénommée Nellie. Celle-ci, après l'attaque de Pearl Harbor, est internée dans un camp. Le grand-père maternel d'Eddie Jones, cultivateur d'oranges en Californie, rapatrie plus tard toute la famille au Japon où Nellie devient interprète.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Eddie Jones grandit à Sydney. Dès l'âge de cinq ans, il rencontre les jumeaux Glen et Mark Ella. Ils vont à ', puis au ' de la ville de Randwick. Mark Ella révèle qu'Eddie Jones et ses deux sœurs sont parmi les élèves les plus brillants. Bien que plus intéressé par le rugby à XIII, l'un des sports nationaux australiens, il évolue en rugby à XV, sport privilégié aux alentours de Randwick. C'est lors d'une rencontre entre son équipe de Matraville et ' en 1974 que Bob Dwyer, alors entraîneur de Randwick découvre le joueur : bien que soit le club le plus réputé du pays, Matraville s'impose de vingt points. Quatre des joueurs de cette équipe, dont Eddie Jones qui évolue au poste de talonneur, font partie d'une équipe de scolaires australiens qui sont surnommés ' après une tournée en Europe et au Japon en 1977. Durant cette période, il fait également connaissance de Michael Cheika. Malgré sa petite taille, Eddie Jones parvient souvent à occuper le poste de titulaire à Randwick. Durant sa carrière dans ce club, il dispute le seul match joué par celui-ci face aux ", une défaite . Bien que souvent titulaire, c'est son jeune coéquipier Phil Kearns qui le prive de sélection avec l'Australie. Il porte également le maillot de la , disputant son dernier match avec de celle-ci lors d'une rencontre de la tournée 1989 des Lions britanniques et irlandais. Il rejoint ensuite l'Angleterre, pour évoluer avec les , disputant trois rencontres avec l'équipe première lors de la saison 1991-1992.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Il retourne en Australie, entamant une carrière d'enseignant à l"' de Sydney où il rencontre sa future femme, une Japonaise prénommée Hiroko, professeur de japonais et de géographie. Toutefois, le rugby est toujours présent dans sa vie : il entraîne les élèves du lycée. Il entraîne ensuite la réserve de Randwick. Sa femme, considérant le temps qu'il consacre au rugby, lui lance l'ultimatum d'être un entraîneur rémunéré ou d'arrêter d'entraîner.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: C'est ainsi qu'il obtient le poste d'entraîneur de l'université Tōkai au Japon en 1996, où, en plus d'un rôle d'entraîneur, il occupe des tâches d'assistant. C'est toutefois le rugby qui occupe la plus grande partie de son temps : devant s'occuper seul de , il les partage en trois groupes qu'il entraîne de manière successive. Grâce à la recommandation de Glenn Ella, alors entraîneur des arrières, il devient entraîneur des avants de la sélection japonaise dirigée par Iwao Yamamoto. Celui-ci le recommande pour le poste d'entraîneur de Suntory Sungoliath.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: La place d'entraîneur des se libérant avec la nomination de Rod Macqueen au poste d'entraîneur des ", Eddie Jones se voit confier le poste pour la saison 1998 de grâce à l'appui d'anciens coéquipiers de Randwick. Celle-ci se solde par une dixième place avec un bilan de trois victoires et huit défaites. La saison suivante, en 1999, les Brumbies terminent à la cinquième place avec cinq victoires et six défaites. Les , avec seulement deux défaites en 2000, lors de la première journée face aux Blues puis plus tard face aux Waratahs, terminent à la première place de cette phase régulière. Les éliminent les sur le score de , mais s'inclinent en finale face aux sur le score de .


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Grâce à un nombre de bonus offensif plus important, les terminent en tête de la saison, devant les , franchise sud-africaine qu'ils retrouvent ensuite en finale après s'être imposés face aux . En finale, ils s'imposent face aux , devenant ainsi la première franchise non néo-zélandaise à remporter cette compétition. Grâce à ce succès, il est désigné entraîneur de l'année dans cette compétition. Le bilan de sa première expérience en est de et en quatre saisons.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Il succède une nouvelle fois à Rod Macqueen en étant désigné en entraîneur des '. Cette décision prend effet pour le Tri-nations 2001 remporté par les Australiens. Il est assisté de Glenn Ella, qui occupait déjà un rôle d'assistant technique au sein des Brumbies. Il dirige son premier match face à l'Afrique du Sud, le , lors d'une défaite à Pretoria. Les ' s'imposent ensuite face à la Nouvelle-Zélande au Carisbrook de Dunedin, où les Australiens restaient sur douze défaites. Ils font match nul face aux ' avant de confirmer la victoire face aux ' en s'imposant à Sydney. Après une victoire lors de la tournée en Europe, en novembre, face à l'Espagne, l'équipe d'Eddie Jones subit deux défaites, face à l'Angleterre sur le score de puis la France par . L'Australie termine sa tournée par une victoire face au pays de Galles par .


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: C'est face à la France qu'il commence la saison internationale suivante, lors de deux tests victorieux, à Melbourne puis à Sydney. Sa première rencontre face à la Nouvelle-Zélande se solde par une défaite à Christchurch dans le cadre du . L'Australie enchaine ensuite par deux victoires, à Brisbane contre l'Afrique du Sud puis à Sydney contre les ', cette dernière étant obtenue par une pénalité réussie à la dernière minute par Matt Burke, Les ' prennent ensuite leur revanche en s'imposant à Johannesbourg. L'Australie termine à la deuxième place de la compétition, derrière la Nouvelle-Zélande. En novembre, elle commence une tournée qui la voit triompher de l'Argentine à Buenos Aires, mais s'incliner ensuite face à l'Irlande et à l'Angleterre, l'Australie remportant le dernier match face à l'Italie.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: En début de la saison internationale 2003, où les ' s'imposent en juin face à l'Irlande puis au pays de Galles mais s'inclinent face à l'Angleterre, Eddie Jones défie l'IRB, l'organisme international qui gère le rugby à XV, en ne respectant pas la nouvelle règle édictée par celui-ci et qui impose à toute équipe de posséder deux piliers de formation sur le banc des remplaçants. Avec deux défaites face à la Nouvelle-Zélande, les ' perdent pour la première fois depuis 1997 la Bledisloe Cup. Dans ce Tri-nations 2003, l'Afrique du Sud et l'Australie remportent chacune les rencontres à domicile lors de leur confrontation, l'Australie terminant finalement deuxième. L'Australie commence la Coupe du monde 2003 qu'elle dispute à domicile par des victoires face à l'Argentine, la Roumanie et la Namibie, avant d'être opposée pour la finale de la poule à l'Irlande qui a également remporté ses trois premières rencontres. L'Australie remporte ce match par , le remplaçant irlandais David Humphreys échouant dans sa tentative d'un ' à la . En quart de finale, elle est opposée à l'Écosse. L'arbitrage du Néo-Zélandais Steve Nash est vivement critiqué lors de cette rencontre, finalement remportée par les ', les spécialistes lui reprochant sa gestion des passages à vide australiens. Avec une demi-finale à disputer face aux ", Eddie Jones s'en prend alors à la presse qui selon lui attendait son élimination dès la phase de poule. L'Australie s'impose face aux favoris de l'épreuve sur le score de . La finale, qui oppose l'Australie à l'Angleterre au Telstra Stadium de Sydney voit cette dernière s'imposer le score de après prolongation.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Les Australiens commencent la saison internationale 2004 par deux victoires face aux Écossais, puis prennent leur revanche face aux Anglais en s'imposant à Brisbane. Après une nouvelle victoire face aux Pacific Islanders, la sélection australienne commence le Tri-nations par une défaite à Wellington face aux ', avant de remporter ses deux rencontres disputées à domicile. Les ' remportent le dernier match par et cette édition, la décision entre les trois équipes qui comptent toutes deux victoires et deux défaites se faisant au nombre de bonus. En novembre, l'équipe d'Eddie Jones dispute quatre matches en Europe, victoire face à l'Écosse, défaite en France, puis une nouvelle victoire face à l'Écosse et enfin une victoire à Twickenham face aux Anglais.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: En début de saison 2005, les Australiens s'imposent nettement face aux Samoa puis face à l'Italie, puis plus difficement face à la France à Brisbane sur le score de . Avant le Tri-nations, ' et ' s'affrontent à deux reprises, chacune des équipes conservant l'avantage du terrain. En ouverture du Tri-nations, l'Afrique du Sud confirme la victoire obtenue une semaine plus tôt en s'imposant à Pretoria. Les Néo-Zélandais s'imposent ensuite à Sydney, , de même que les Sud-Africains à Perth. Pour la première fois de son histoire, l'Australie ne remporte pas la moindre victoire dans la compétition, l'équipe des ", grâce à une victoire à Auckland remportant son sixième trophée. Pour la tournée de novembre en Europe, Eddie Jones fait appel à huit joueurs non capés, huit autres de ses ayant moins de dix sélections. L'Australie concède deux nouvelles défaites lors du début de cette tournée, face à la France puis une semaine plus tard sur le même score face aux Anglais. L'Australie met un terme à une série de sept défaites consécutives en s'imposant face à l'Irlande. La tournée se termine par une nouvelle défaite, face au pays de Galles. L'Australie présente ainsi un bilan de huit défaites sur les neuf dernières rencontres. Le , alors que son contrat court jusqu'à la Coupe du monde 2007, il est démis de ses fonctions. Durant cette période, l'Australie dispute , pour , et un nul.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: En 2006, il s'engage pour trois ans en tant qu'entraîneur de l'équipe de dans le pour devenir l'entraîneur de l'équipe à partir de la en remplacement de Jeff Miller. Il ne va pas au bout de son contrat, cette saison se soldant par une dernière place, avec onze défaites pour deux victoires, et il quitte son poste à l'amiable le .


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Le suivant, Eddie Jones est officiellement nommé consultant technique au sein de l'encadrement des ', dirigé par Jake White. Il apporte à ces derniers des conseils, notamment sur le jeu des arrières, mais également psychologique, révélant aux ' le respect que les étrangers leur portent, ce qui renforce la confiance des Sud-Africains.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Après cette compétition, il retrouve un rôle de consultant au sein du club anglais des Saracens, fonction qu'il a déjà occupé durant l'année 2006, avec pour objectif de permettre au club de conserver sa place au sein de l'élite


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: . Consultant auprès de Alan Gaffney. Il est annoncé en janvier comme le successeur de ce dernier pour la saison suivante. Alors qu'il reste une année de contrat avec les , il annonce mettre un terme à celui-ci à la fin de la saison, où il est remplacé par l'ancien "Springbok" Brendan Venter.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Il prend en charge le club japonais de Suntory Sungoliath. Le , il remplace John Kirwan à la tête de l'équipe du Japon. Il obtient de la fédération japonaise des conditions de travail excellentes : d'ici à la compétition, il parvient à recruter un encadrement complet, Marc Dal Maso rejoignant la sélection japonaise en tant que consultant en avant de se voir confier le rôle d'entraîneur de la mêlée, le Gallois Leigh Jones occupant le poste d'entraîneur de la défense et l'Anglais Steve Borthwick celui d'entraîneur des avants. Il recrute aussi en 2013 Tsuyoshi Kohsaka, un ancien pratiquant de MMA pour améliorer les techniques du plaquage bas. Il obtient la possibilité de faire de long stages, ponctués de tournées.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Il fait ses débuts en avril à la tête de sa nouvelle sélection lors de l'édition 2012 du Tournoi asiatique des Cinq Nations où le Japon réussit le grand chelem en remportant ses quatre rencontres, face aux Philippines, à Hong Kong, à la Corée du Sud et aux Émirats arabes unis. En juin, il subit trois défaites lors de la ' face aux Fidji, aux Tonga et aux Samoa. L'année suivante, le Japon remporte un nouveau grand chelem lors du Tournoi asiatique et termine quatrième sur cinq de la ', deux défaites face aux Tonga et aux Fidji et deux victoires face au Canada et aux États-Unis. Avant les rencontres face au Canada et les États-Unis, le Japon rencontre deux fois le pays de Galles, s'inclinant lors du premier mais s'imposant une semaine plus tard, première victoire du Japon face à cet adversaire. En 2014, comme lors des deux éditions précédentes, le Japon réalise le grand chelem lors du tournoi asiatique, la sélection japonaise remportant ensuite la conférence nord de la ', groupe composé du Canada et des États-Unis. Le Japon remporte une nouvelle victoire face à une équipe disputant le Tournoi des Six Nations, l'Italie, sur le score de . Le Japon remporte l'édition 2015 du championnat d'Asie, dont l'élite est composée d'un groupe de trois équipes avec Hong Kong et la Corée du Sud. Lors de la ', le Japon s'impose face au Canada puis s'incline face aux États-Unis et aux Fidji et face aux Tonga, terminant ainsi quatrième de la compétition. Le Japon remporte ensuite ses trois matches de préparation, deux face à l'Uruguay et un contre la Géorgie.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Le Japon, qui a participé à toutes les phases finales de la Coupe du monde, compte alors pour une seule victoire, face au Zimbabwe en 1991. Pour son premier match de la Coupe du monde 2015, le Japon réussit un exploit retentissant en battant l'Afrique du Sud dans ce qui est connu comme le « miracle de Brighton ». Jones, qui s'était vu confier la mission de ne pas prendre cent points face à ces " lors du tirage au sort, annonce dès avril à ses joueurs au début du stage de préparation qu'ils remporteraient cette rencontre. Quelques jours plus tard, le Japon s'incline contre l'Écosse sur le score de . Les hommes de Jones remportent les deux derniers matches, face aux Samoa et aux États-Unis, mais terminent finalement troisièmes de leur poule, devancés par l'Afrique du Sud et l'Écosse qui obtiennent des bonus, contrairement aux Japonais. Le bilan d'Eddie Jones à la tête du Japon, pour disputées, est de et .


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Peu après la victoire face à l'Afrique du Sud, il signe un contrat avec la franchise sud-africaine des . Alors qu'il est aussi annoncé comme un possible successeur à la tête de la sélection sud-africaine. Eddie Jones est nommé peu après, le , sélectionneur de l'équipe d'Angleterre, devenant le premier étranger à occuper ce poste. Lors de la sélection de son premier groupe de joueurs pour la préparation du Tournoi des Six Nations 2016, il fait douze changements par rapport au groupe initial de la Coupe du monde. Pour remettre l'équipe anglaise au sommet de la hiérarchie du rugby mondial, il déclare vouloir . Après des victoires en Écosse, en Italie puis face à l'Irlande, l'Angleterre s'assure de remporter la Triple Couronne en s'imposant à domicile face au pays de Galles, victoire qui lui assure également la victoire dans le Tournoi, puis va s'imposer en France sur le score de pour remporter le douzième Grand Chelem de l'Angleterre.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Malgré un Tournoi décevant (seulement deux victoires pour la deuxième année d'affilée), Eddie Jones cumule ses fonctions avec celles de consultant pour le club japonais des Suntory Sungoliath, qu'il connait bien, ce qui crée quelque polémique.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Le 6 décembre 2022, il est licencié de son poste de sélectionneur après des derniers résultats peu satisfaisants, à quelques mois de la Coupe du monde 2023.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: L'un des premiers termes utilisé par de nombreuses personnes pour décrire Eddie Jones est . Glen Ella, son ami d'enfance, raconte que, dès le petit déjeuner, Eddie Jones utilisait les sachets de sucre pour définir des stratégies. De même, Bob Dwyer, l'un de ses prédécesseurs au poste d'entraîneur de l'équipe des ", le décrit comme une personne jamais fatiguée, et qui considère que le sommeil n'a aucun intérêt : il cite l'anecdote où un des membres de l'encadrement de l'équipe d'Australie, au retour d'une soirée au milieu de la nuit, décide de faire une blague au sélectionneur Eddie Jones en lui envoyant un fax. Quelques minutes plus tard, l'émetteur eut la surprise de recevoir une réponse.


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Il est réputé pour être très exigeant, tant avec les autres membres de son groupe d'encadrement qu'avec ses joueurs. Marc Dal Maso, entraîneur de la mêlée du Japon, raconte que « les entraînements sont programmés à la minute près », et que pour avoir fait déborder sa séance de deux minutes, il avait été la cause involontaire de l'annulation de toutes les autres séances d'entraînement de la journée. Pour préparer la Coupe du monde de 2015, Eddie Jones impose à ses joueurs une préparation intensive de six mois, débutant chaque jour à et avec quatre séances par jour. Robert Verdier, ancien joueur et arbitre, estime que cette préparation a permis aux Japonais de franchir la marche qui leur permet de désormais tenir contre . Lors de sa prise en main de l'équipe d'Angleterre, il déclare qu' « Il faut bosser dur chaque jour pour être meilleur. Peut-être que dans le passé, certains joueurs venaient juste pour gagner une sélection sans vouloir gagner à tout prix. », ajoutant « Si vous voulez gagner, il faut bosser dur chaque jour », proclame-t-il. « Il faut accepter 3 % de changements mais ces 3 % sont les plus durs car ce sont les choses que vous n'aimez pas faire. ».


title: Eddie Jones (rugby à XV)

text: Jones est connu pour ses joutes verbales avec les entraîneurs adverses avant et après les matches. Son plus fameux adversaire était l'entraîneur de l'Angleterre Clive Woodward, qui prit le dessus en l'emportant en finale de la Coupe du monde de rugby 2003.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Saint-Pol-sur-Mer est une ancienne commune française, située dans le département du Nord et la région Hauts-de-France, associée à Dunkerque depuis le .


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Saint-Pol-sur-Mer est une ville entre le port Est de Dunkerque, le quartier de Petite-Synthe et Fort-Mardyck.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Elle se situe dans la région naturelle du Blootland qui se caractérise par les paysages très plats et de nombreux canaux.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Saint-Pol-sur-Mer est reliée à Lille (80 km) et Paris (300 km) par l'autoroute française A25, au Tunnel sous la Manche via Calais par l'A16/E40, et à Bruxelles par l'A16/E40.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: La station météorologique la plus proche de Saint-Pol-sur-Mer est celle située dans le port. La ville dispose d'un climat dit « tempéré océanique », ce qui implique de nombreuses précipitations et une variation assez faible des températures entre l'hiver et l'été.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Saint-Pol-sur-Mer se trouve à proximité de l'A25, elle commence à Petite-Synthe et on y accède depuis l'ouest de Saint-Pol du côté de Fort-Mardyck, l'autoroute permet de rallier Lille et Paris ("via" l'A1), elle est également proche de l'A16/E40, liant Calais,Boulogne-sur-Mer, et le tunnel sous la Manche, les sorties desservent Saint-Pol-sur-Mer via Petite-Synthe.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Saint-Pol-sur-Mer ne dispose pas de gare, la plus proche étant la gare de Dunkerque. Celle-ci assure des liaisons ferroviaires directes à destination de Paris (à 1 h 35 ou 2 h en TGV, selon les liaisons), Lille (à 35 minutes), Arras et Calais (trois liaisons par jour, sauf les dimanches et fêtes).


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: L'aérodrome le plus proche est celui de Marck, à côté de Calais. L'aéroport de Lille est quant à lui à une heure de route environ de Saint-Pol.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Saint-Pol-sur-mer au même titre que les autres communes de la communauté urbaine est desservie par le réseau DK'BUS. Les transports en commun sont totalement gratuits dans l'agglomération Dunkerquoise depuis le . Parmi les 20 lignes de bus, 6 lignes desservent Saint-Pol-sur-Mer. Il s'agit des lignes : C2, C4, C5, 15, 18, et N1.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: La commune fut créée en 1877 par détachement de la commune de Petite-Synthe (commune aujourd'hui disparue, car fusionnée avec Dunkerque en 1972). Elle doit son nom à l'estaminet qui se trouvait à l'entrée de la ville : « le Saint Pol » ainsi baptisé en mémoire du Chevalier de Saint-Pol-Hécourt, compagnon du fameux corsaire dunkerquois Jean Bart. En 1889 on ajouta « sur Mer », cela avant que Dunkerque n'achète en 1912 les terrains situés en bord de mer pour agrandir son port.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Pendant la première guerre mondiale, Saint-Pol-sur-Mer est en 1917-1918, une des communes dépendant du commandement d'étapes installé à Petite-Synthe puis à Coudekerque-Branche. Un commandement d'étapes est un élément de l'armée organisant le stationnement de troupes, comprenant souvent des chevaux, pendant un temps plus ou moins long, sur les communes dépendant du commandement, en arrière du front. Saint--Pol-sur-Mer a donc accueilli des troupes à ce titre. En 1917-1918, la commune dépendait également du commandement d'étapes de Téteghem.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Le 5 décembre 1917, vers 1 heure, des bombes sont tombées sur Saint-Pol; elles ont fait trois victimes : un militaire en permission, une femme, un petit enfant. Le 6 décembre 1917, nouvelle alerte, des bombes ont atteint un baraquement occupé par le régiment d'infanterie territoriale; elles ont tué 13 personnes et en ont blessé 13 autres. Nouveau bombardement le 12 décembre 1917 vers 19 h : douze engins ont atterri dans les champs ne faisant ni victimes ni dégâts.Le 15 décembre 1917, 6 bombes ont été lancées sur la commune.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Le 18 décembre 1917, un bombardement aérien a frappé entre 17h 50 et 18h 45 les communes de Saint-Pol-sur-Mer, Petite-Synthe et Fort-Mardyck.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Les 21 et 22 janvier 1918, un bombardement aérien a touché Coudekerque-Branche (6 bombes reçues), Malo-les-Bains (3 bombes), Petite-Synthe (1 bombe), Saint-Pol-sur-Mer (5 bombes). À Coudekerque, des voies de la gare de triage, dont celle doublant la voie principale Dunkerque-Hazebrouck, ont été endommagées, un bâtiment touché (vitres brisées), une bombe est tombée dans un champ, une dans le canal de Bergues. Il n'y a pas de victimes. À Malo-les-Bains, les trois bombes sont tombées dans le sable, ni victimes, ni dégâts.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: À Petite-Synthe, une bombe tombée dans une rue, ni victimes, ni dégâts. À Saint-Pol-sur-Mer, cinq bombes ont touché la ville, cinq maisons ont été détériorées, aucune victime.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Le 26 janvier 1918, bombardement sur l'agglomération dunkerquoise, d'abord terrestre vers 23h30, puis aérien vers 0h25. Le bombardement terrestre a concerné Saint-Pol (un obus de 380 tombé 72 rue de la République, dégâts matériels), et Rosendaël (un obus de 380 tombé sur l'abattoir, dégâts matériels). Le bombardement aérien a vu une bombe larguée sur Malo-les-Bains, (rue de Roubaix, plusieurs automobiles militaires endommagées) et deux torpilles lancées sur Fort-Mardyck, (elles n'ont pas explosé, pas de victimes).


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Nouveau bombardement aérien sur Saint-Pol le 29 janvier vers 23h15 mais meurtrier cette fois : dix bombes ont été lancées faisant deux tués cinq blessés et des dégâts matériels.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Le , les conseils municipaux de Dunkerque et Saint-Pol-sur-Mer ont délibéré en faveur d'une fusion-association qui créerait une nouvelle entité de 94 187 habitants. Bien que cette procédure ne soit pas encore obligatoire (elle l'est devenue depuis le ), le préfet a exigé un référendum auprès de la population. La consultation a eu lieu le , cette fois sur trois communes, Dunkerque, Saint-Pol-sur-Mer et Fort-Mardyck. Bien que le oui ait recueilli 54 % des suffrages exprimés, il n'a obtenu que 24,25 % des inscrits au lieu des 25 % que requiert la loi, le préfet a donc refusé la fusion.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Depuis le redécoupage cantonal de 2014 en France, la commune associée appartient au canton de Dunkerque-1, qui comprend une partie de Dunkerque et la commune associée de Fort-Mardyck et Petite-Synthe.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Lors des élections municipales de 2008, Christian Hutin a été élu dès le premier tour avec 100 % des suffrages. Il était à la tête de la seule liste en compétition, unique cas pour une ville de cette importance dans le Nord-Pas-de-Calais. En conséquence, l'intégralité de la liste de Christian Hutin a composé de 2008 à 2014 le conseil municipal de 35 sièges. Sur les 15 766 électeurs, 7 695 se sont exprimés, soit une abstention de 51,19 %. De plus, il y a eu 17,76 % de bulletin blanc. Le maire élu a donc recueilli le soutien de 40,1 % des inscrits. En 2014, il est réélu au deuxième tour avec 50,05% des suffrages exprimés, devant le Front National (25,77%), la liste soutenue par le futur maire de Dunkerque Patrice Vergriete (15,32%) et une liste divers droite (8,86%).


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Réélu député en , le maire délégué Christian Huttin démissionne, conformément aux règles limitant le cumul des mandats, de ses fonctions exécutives locales.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Le second tour des élections municipales de 2020 a lieu le . La liste du Rassemblement national perd lors de ce second tour


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: Saint-Pol-sur-Mer est une commune associée à Dunkerque depuis le , elle dispose donc d'un conseil consultatif présidé par un maire délégué. Les membres de ce conseil siègent également au conseil municipal de Dunkerque.


title: Saint-Pol-sur-Mer

text: L'évolution du nombre d'habitants depuis 1881 est connue à travers les recensements de la population effectués à Saint-Pol-sur-Mer depuis cette date :


title: Records des Grammy Awards

text: Tout au long de l'histoire des Grammy Awards, de nombreux records notables ont été établis. Cette page ne comprend que les prix de compétition qui ont été gagnés par divers artistes. Elle n'inclut pas les divers prix spéciaux qui sont décernés par l'Académie nationale des arts et des sciences de l'enregistrement ('), tels que les prix de couronnement d'une carrière ('), les prix de contribution significative ('), les prix techniques ou les prix spéciaux de mérite ('). Cependant, la page comprend d'autres Grammys non liés directement aux représentations (catégories Artisanat et Production) qui ont éventuellement été présentés aux artistes.


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du plus grand nombre de Grammy Awards remportés au cours d'une vie est détenu par Georg Solti, un chef d'orchestre hongro-britannique, qui fut pendant vingt-deux ans directeur musical de l'Orchestre symphonique de Chicago (1969-1991). Il a remporté 31 prix de compétition Grammy sur 74 nominations et a également reçu le premier Grammy Trustees Award en 1967 et un Grammy du couronnement d'une carrière en 1996.


title: Records des Grammy Awards

text: Beyoncé a remporté 28 Grammy Awards dans les catégories d'artiste solo, de collaboratrice et d'autrice-compositrice.


title: Records des Grammy Awards

text: Quincy Jones, avec 28 prix, détient le record du plus grand nombre de Grammy Awards remportés par un producteur (onze d'entre eux ont été attribués pour des fonctions de production ; Jones a également reçu des Grammys en tant qu'arrangeur et artiste-interprète). Certains producteurs de cette liste ont également remporté des prix en tant qu'ingénieurs du son ou ingénieurs de mastering.


title: Records des Grammy Awards

text: Al Schmitt, avec 20 récompenses, a remporté plus de Grammy Awards que tout autre ingénieur du son. Serban Ghenea est deuxième avec 16 Grammy Awards.


title: Records des Grammy Awards

text: Les Peasall Sisters sont les plus jeunes gagnantes aux Grammy Awards, pour avoir été créditées sur la bande originale de "O Brother", qui a remporté l'album de l'année en 2002. Blue Ivy Carter est la plus jeune gagnante créditée individuellement. Elle avait 9 ans lorsqu'elle a remporté son premier prix en 2021, après avoir été créditée sur la chanson Brown Skin Girl, sortie en 2019, de sa mère Beyoncé. LeAnn Rimes est la plus jeune lauréate à titre individuel. Elle avait 14 ans lorsqu'elle a remporté ses deux premiers prix en 1997. Elle a également été la première artiste country à remporter le Grammy du meilleur nouvel artiste.


title: Records des Grammy Awards

text: Billie Eilish est la plus jeune artiste à avoir remporté l'album de l'année. Elle avait 18 ans lorsqu'elle l'a gagné pour son album "When We All Fall Asleep, Where Do We Go?" en 2020.


title: Records des Grammy Awards

text: À l'âge de 18 ans, Billie Eilish est devenue la plus jeune artiste à remporter l'Enregistrement de l'année, remporté grâce à « Bad Guy » en 2020.


title: Records des Grammy Awards

text: À l'âge 17 ans, Lorde est devenue la plus jeune artiste à remporter la Chanson de l'année avec « Royals » en 2014.


title: Records des Grammy Awards

text: À l'âge de14 ans, LeAnn Rimes est devenue la plus jeune lauréate prix du Meilleur nouvel artiste lorsqu'elle l'a remporté en 1997.


title: Records des Grammy Awards

text: Pinetop Perkins est la personne la plus âgée à avoir remporté un Grammy. En 2011, à 97 ans, il a reçu le prix du Meilleur album de blues traditionnel pour "Joined At The Hip".


title: Records des Grammy Awards

text: "Supernatural," de Santana, et "How to Dismantle an Atomic Bomb," de U2, détiennent le record des albums le plus recompensés, avec neuf prix. "Supernatural" a remporté neuf prix en 2000 et "How to Dismantle an Atomic Bomb a" remporté trois prix en 2005 et en a remporté six autres en 2006, pour un total de neuf prix.


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du plus grand nombre de victoires du prix de l'Album de l'année est de quatre. Deux ingénieurs du son et un ingénieur de mastering ont remporté le prix quatre fois :


title: Records des Grammy Awards

text: Quatre artistes, quatre producteurs de disques, quatre ingénieurs du son et deux ingénieurs de mastering ont remporté le prix trois fois :


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du plus grand nombre de prix de l'Enregistrement de l'année est de quatre. Tom Coyne a remporté quatre victoires consécutives en tant qu'ingénieur de mastering pour « Stay with Me (Darkchild Version) » (2015), « Uptown Funk » (2016), « Hello » (2017), « 24K Magic » (2018)


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du plus grand nombre de victoires pour la Chanson de l'année est de deux. Six auteurs-compositeurs ont remporté deux fois le prix de cette catégorie.


title: Records des Grammy Awards

text: Alison Krauss et Union Station, Beyoncé (en comptant Everything Is Love), Pat Metheny (avec le Pat Metheny Group) et The Manhattan Transfer ont remporté sept prix consécutifs pour sept albums studio consécutifs.


title: Records des Grammy Awards

text: Seuls trois artistes ont remporté les quatre prix généralistes : Album de l'année, Enregistrement de l'année, Chanson de l'année et Meilleur nouvel artiste. En 1981, Christopher Cross a, le premier, remporté les quatre prix ; il était également le premier à remporter les quatre prix en une seule cérémonie. Adele est la deuxième artiste à remporter les quatre prix, et la première femme à le faire. En 2009, elle a remporté le prix du Meilleur nouvel artiste ; en 2012 et 2017, elle a remporté le prix de l'Enregistmenet de l'année, de l'Album de l'année et de la Chanson de l'année. En 2020, Billie Eilish est devenue la troisième musicienne de tous les temps et la deuxième femme à remporter les quatre prix en une seule cérémonie, et la première artiste féminine à les remporter en une seule cérémonie.


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du nombre le plus élevés de Grammys remportés en une soirée est de huit : Michael Jackson en 1984, puis Santana en 2000.


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du nombre le plus élevé de Grammys remportés par un artiste masculin en une soirée est de huit, établi par Michael Jackson en 1984.


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du nombre le plus élevé de Grammys remportés par un artiste masculin en une soirée est de six, obtenu par Beyoncé et Adele en 2010 et 2012, respectivement.


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du nombre le plus élevé de Grammys remporté par un groupe d'artistes en une soirée est de huit, établi par Santana en 2000.


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du nombre le plus élevé de prix remportés par un producteur en une soirée est de six. Finneas O'Connell a remporté ces six prix en 2020 : Enregistrement de l'année, Album de l'année, Chanson de l'année, Meilleir album vocal pop, Meilleure ingéniérie d'album, non-classique ainsi que Producteur de l'année, non-classique pour sa contribution à When We All Fall Asleep, Where Do We go? de Billie Eilish.


title: Records des Grammy Awards

text: Le plus grand nombre de Grammys remportés par un ingénieur du son en une soirée est de six. Lors de la 59e cérémonie des Grammy Awards en 2017, Tom Elmhirst a remporté le prix de l'Enregistrement de l'année, le prix de l'Album de l'année, le prix du Meilleur album vocal pop, le prix du Meilleur album de musique alternative, le prix de la Meilleure ingéniérie d'album, non-classique et le prix du Meilleur album rock pour son travail sur "25," d'Adele, sur "Blackstar", de David Bowie et sur "Tell Me I'm Pretty", de Cage the Elephant, respectivement.


title: Records des Grammy Awards

text: Christopher Cross (1981) et Billie Eilish (2020) sont les seuls artistes à avoir remporté les quatre prix généralistes en une seule soirée.


title: Records des Grammy Awards

text: Les trois prix les plus convoités des Grammy Awards sont l'Album de l'année, l'Enregistrement de l'année et la Chanson de l'année. Huit artistes ont remporté ces trois en une soirée. Adele est la première et la seule artiste de l'histoire des Grammy à avoir accompli cet exploit à deux reprises.


title: Records des Grammy Awards

text: Le plus grand nombre de prix attribués à un album en une soirée est de neuf. Lors de la 42e cérémonie des Grammy Awards en 2000, "Supernatural," de Santana, a reçu neuf prix. Il a remporté les prix de l'Enregistrement de l'année, de l'Album de l'année, de la chanson de l'année, de la Meilleure collaboration vocale pop, de la Meilleure prestation instrumentale pop, de la Meilleure prestation vocale pop d'un duo ou groupe, de la Meilleure prestation rock instrumentale, de la Meilleure prestation vocale rock par un duo ou Groupe et du Meilleur album rock.


title: Records des Grammy Awards

text: Ray Charles détient le record du plus grand nombre de prix posthumes remportés en une soirée. Il a remporté cinq Grammy Awards lors de la cérémonie annuelle des Grammy Awards en 2005, dont l'Enregistrement de l'année et l'Album de l'année.


title: Records des Grammy Awards

text: Quincy Jones et Jay-Z détiennent le record du nombre le plus élevé de nominations aux Grammy Awards, avec 80 nominations chacun.


title: Records des Grammy Awards

text: Michael Jackson et Babyface détiennent le record du plus grand nombre de nominations aux Grammy Awards en une soirée avec 12 nominations.


title: Records des Grammy Awards

text: Avec 18 nominations, Zubin Mehta a reçu le plus de nominations aux Grammy Awards sans avoir jamais gagné de prix.


title: Records des Grammy Awards

text: L'ingénieur du son et chef de chœur norvégien Morten Lindberg a été retiré de cette liste en février 2020, lorsqu'il a finalement reçu son premier Grammy Award, après 28 nominations entre 2006 et 2020.


title: Records des Grammy Awards

text: Le record du nombre le plus élevé de nominations aux Grammy Awards sans victoire en une soirée est de 9, établi par Paul McCartney en 1966.


title: Records des Grammy Awards

text: Seuls douze artistes ont été nominés pour les quatre prix généralistes lors d'une même soirée. Lizzo, à 31 ans, a été la personne la plus âgée à avoir été nominée pour les quatre prix en une soirée ; la plus jeune était Billie Eilish à 17 ans. Les deux artistes ont été nominées en 2020, ce qui fait de cette année la première fois que deux artistes sont nominées pour les quatre prix en une soirée. En 1968, Bobbie Gentry est devenue la première artiste et la première artiste féminine à être nominée pour les quatre prix, suivie par Christopher Cross en 1981 et Fun. en 2013, qui sont respectivement devenus le premier artiste masculin et le premier groupe à être nominé.


title: Records des Grammy Awards

text: Leah Peasall des Peasall Sisters est la plus jeune nominée (et lauréate) des Grammy Awards en tant qu' artiste crédité sur la bande originale de O Brother en 2002. DeLeon Richards est le plus jeune interprète à avoir reçu une nomination individuelle, pour la meilleure prestation Soul / Gospel.


title: Étendard d'Ur

text: L’étendard d'Ur est une œuvre sumérienne retrouvée dans ce qui était le cimetière royal de l'ancienne cité d'Ur située dans l'actuel Irak, au sud de Bagdad. Cet artéfact archéologique dont la fonction est inconnue date probablement du Découvert par l'archéologue britannique Leonard Woolley dans les années 1920, l'étendard d'Ur est actuellement exposé au British Museum de Londres.


title: Étendard d'Ur

text: L'étendard d'Ur a été retrouvé dans une des sépultures du complexe des tombes royales d'Ur, celle nommée PG 779 par Leonard Woolley (PG valant pour "private grave", « tombe privée »). Il s'agit d'une des parties d'un important complexe funéraire remontant aux environs du , au début de la période de l'histoire mésopotamienne appelée Dynastique archaïque III (DA III A). Cet ensemble de sépultures abritait en son centre des tombes royales, dans lesquelles les rois et les reines inhumés étaient accompagnés dans leur mort par leurs serviteurs. Dans PG 779, qui est une tombe en fosse, cinq corps identifiables comme des soldats ont été retrouvés. Il s'agissait peut-être de la tombe d'un roi, Ur-Pabilsag, mais cela reste très difficile à déterminer.


title: Étendard d'Ur

text: L'étendard d'Ur est un coffre de bois de de haut et 50 de long, ajusté d'une mosaïque de nacre et de calcaire rouge, sur fond de lapis-lazuli. Il est actuellement dans un état restauré, les effets du temps au cours de plusieurs millénaires ayant dégradé le bois et le bitume servant de colle à la mosaïque. Sa fonction originale n'est pas clairement connue. Leonard Woolley suggère qu'il était transporté sur une hampe, porté comme étendard. On a également supposé que c'était la caisse de résonance d'un instrument musical.


title: Étendard d'Ur

text: L'étendard comporte quatre côtés : deux plus importants de forme rectangulaire, désignés sous le nom de « face de la Guerre » et « face de la Paix » selon l'analyse donnée par les scènes qui y sont représentées ; les extrémités de forme trapézoïdale, et moins bien conservées, mettent en scène des animaux et des humains. Chacun de ces quatre côtés comporte trois registres horizontaux, qui se lisent de bas en haut et de gauche à droite, sauf pour les deux registres supérieurs où les personnages convergent vers le roi (au centre sur la face de la Guerre et à gauche sur la face de la Paix).


title: Étendard d'Ur

text: La « face de la Guerre » doit son nom au fait qu'elle est l'une des premières représentations d'une armée sumérienne, engagée dans ce que l'on pense être une escarmouche frontalière et ses conséquences. Le registre inférieur représente quatre chars tirés par des équidés : des kunga, hybrides d'ânes et d'hémippes car les chevaux n'étaient pas encore domestiqués. Ils ont quatre roues pleines en bois, et transportent chacun un soldat et un conducteur à l'arrière et des javelots à l'avant. Le char de gauche est statique, tandis que ceux qui suivent sont en action, ceux de droite étant au galop et piétinant des ennemis : cela est peut-être une représentation de scènes ayant lieu à des moments différents du combat, qui s'intensifie progressivement. Le deuxième registre montre l'infanterie, lourdement équipée : les fantassins sont vêtus d'une jupe à franges, d'une cape cloutée, protégés par un casque et armés de piques. Devant eux se trouvent d'autres soldats conduisant des prisonniers blessés, nus et maltraités. Le registre supérieur est dominé par la figure du roi, situé au centre et représenté plus grand que les autres personnages. Un char et des soldats se situent à sa gauche, tandis qu'à sa droite il y a des soldats et des prisonniers. Tous se dirigent vers le souverain.


title: Étendard d'Ur

text: La « face de la Paix » dépeint une scène de banquet ou de fête. Le registre inférieur représente des hommes portant des victuailles et conduisant des équidés, et sur le registre médian se trouvent d'autres hommes portant des agneaux ou des poissons, ainsi que des bovins et des caprins. Sur les deux premiers registres, à intervalles réguliers, on trouve un personnage vêtu d'un pagne et les mains jointes dans une posture d'orant. Tous semblent converger vers le registre supérieur, une scène de banquet. Y est représenté un musicien jouant à la lyre, accompagné peut-être d'un chanteur. Ils précèdent les convives, assis sur des tabourets, un gobelet à la main, et tournés vers la gauche du registre en direction du roi, représenté là aussi avec une taille supérieure, et vêtus d'une jupe à franges


title: Étendard d'Ur

text: L'étendard d'Ur est généralement considéré comme commémorant un événement ayant eu lieu. La face de la Guerre représenterait une bataille dont l'armée d'Ur est sortie victorieuse, tandis que la face de la Paix représenterait la célébration de cette victoire au cours d'un banquet, et/ou des sacrifices effectués en l'honneur des dieux pour les remercier pour ce triomphe. Mais il n'est pas forcément nécessaire de rechercher un contexte historique précis pour cette œuvre. Elle peut être expliquée suivant l'idéologie royale de la basse Mésopotamie antique : le roi y a en effet aussi bien la fonction de guerrier, chef de l'armée, que celle d'intermédiaire entre les dieux et les hommes, et donc de principal pourvoyeur d'offrandes aux dieux. L'étendard d'Ur pourrait donc représenter ces deux facettes de la figure royale. Du reste les deux interprétations ne s'excluent pas forcément.


title: Étendard d'Ur

text: Au-delà de sa signification, l'étendard d'Ur est une œuvre qui fournit des informations importantes sur la société mésopotamienne de son époque. Par la qualité de son exécution, elle montre la grande maîtrise des artisans d'Ur et du pays de Sumer de cette période. Les scènes et personnages représentés nous fournissent des informations sur l'équipement militaire de cette période, et notamment le rôle de l'infanterie lourdement équipée et des chars, ainsi que sur les vêtements courants, ou les pratiques de convivialité.


title: Championnat d'Espagne de football 2010-2011

text: La saison 2010-2011 de Liga BBVA est la quatre-vingtième édition du championnat d'Espagne de football et la troisième sous l'appellation « Liga BBVA ». Le premier niveau du championnat oppose vingt clubs espagnols en une série de trente-huit rencontres jouées durant la saison de football. Elle a débuté le samedi et s'est terminée le .


text: Les six premières places de ce championnat sont qualificatives pour les compétitions européennes que sont la Ligue des Champions et la Ligue Europa. Une autre place est attribuée au vainqueur de la coupe nationale.


text: Les équipes de Valladolid, Tenerife et Xerez quittent la division et sont remplacées par la Real Sociedad, champion de Liga Adelante la saison précédente, Levante et Alicante.


text: À l'issue de la saison, les clubs placés aux trois premières places du championnat se qualifient pour la "phase de groupes" de la Ligue des champions 2011-2012. Le club arrivé quatrième se qualifie quant à lui pour le "tour de barrages des non-champions" de cette même Ligue des champions.


text: L'Espagne a trois places en Ligue Europa 2011-2012. L'une revient au vainqueur de la Coupe du Roi. Si ce dernier ne peut pas participer à la Ligue Europa car déjà qualifié, le finaliste prend sa place, voire ensuite le premier non-qualifié du championnat (septième). Deux autres places reviennent aux premiers non-qualifiés du championnat (cinquième et au sixième). Le rang en championnat détermine qui des trois clubs reçoit la moins avantageuse des places, celle qui ne qualifie que pour le de qualification et non pour les barrages. Cependant, le vainqueur de la Coupe reçoit toujours la meilleure place.


text: Le classement est calculé avec le barème de points suivant : une victoire vaut trois points, le match nul un. La défaite ne rapporte aucun point.


text: S'il y a égalité entre les deux équipes, le départage se fait avec les résultats des confrontations entre les équipes concernées. S'il y a à nouveau égalité, les équipes sont départagées la différence de buts, puis à la meilleure attaque, et le cas échéant au classement fair-play.


text: Le Trophée Pichichi récompense le meilleur buteur de la saison, tandis que le Trophée Zarra est décerné au meilleur buteur espagnol de la saison. Cristiano Ronaldo, avec 40 buts, remporte le premier tandis que Álvaro Negredo, avec 20 buts, remporte le second.


title: Teinte saturation lumière

text: Teinte, saturation, luminosité (ou valeur) sont les trois paramètres de description d'une couleur dans une approche psychologique de cette perception. Cette expression désigne des modèles de description des couleurs utilisés en graphisme informatique et en infographie, qui adaptent ces paramètres.


title: Teinte saturation lumière

text: Les sigles TSL ou, en anglais HSL ( "Hue", "Saturation", "Lightness") désignent de tels systèmes de description des couleurs. La luminosité étant à peu près ce qu'on appelle la "valeur" ( "Value"), TSV ou HSV s'utilisent pour différencier des systèmes basés sur les mêmes principes, avec une mise en œuvre différente.


title: Teinte saturation lumière

text: De nombreux logiciels de retouche et de création graphiques matricielle offrent une interface de description des couleurs "Teinte, Saturation, Luminosité". Dans ce cas, les couleurs sont toujours enregistrées comme composantes trichromes (rouge, vert, bleu).


title: Teinte saturation lumière

text: Dans les logiciels d'édition d'image vectorielle, les paramètres de "Teinte, saturation, luminosité" peuvent servir de définition de la couleur et être enregistrés. Le W3C a adopté cette description perceptuelle, en parallèle avec les descriptions trichromes, pour définir les couleurs, au format "texte", dans les feuilles de style en cascade et les dessins vectoriels SVG.


title: Teinte saturation lumière

text: Les systèmes de codage informatique des couleurs les représentent par un triplet de valeurs se rapportant à chacune des couleurs primaires de la synthèse additive (rouge, vert, bleu) de l'écran.


title: Teinte saturation lumière

text: Le plus souvent, ces valeurs sont des nombres entiers entre 0 et 255, qu'on peut coder sur un octet. On peut créer de la sorte plus de de codes de couleur. La vision humaine arrive à distinguer, dans les meilleures conditions d'examen, un demi-million de couleurs ; en appliquant les différences de couleur juste perceptibles définies par la CIE, on trouve qu'un écran standard donne couleurs. Plusieurs dizaines de codes s'affichent ainsi comme des couleurs indiscernables les unes des autres. Deux codes qui ne diffèrent que de 1 sur les 256 valeurs possibles de chaque canal doivent donner une couleur parfaitement indistincte.


title: Teinte saturation lumière

text: Le codage direct de la couleur par les valeurs des couleurs primaires (Rouge vert bleu) a l'avantage de la simplicité pour la programmation, mais il demande de l'utilisateur des calculs et des raisonnements pour les manipulations de couleurs les plus simples. Pour rendre une nuance plus lumineuse, il faut multiplier les valeurs des trois composantes par le même nombre. Pour laver de blanc une teinte trop vive, il faut ajouter la même quantité aux trois paramètres ; mais ce faisant, on l'éclaircit. Pour la faire virer vers une des deux primaires les plus proches, il faut ajouter une quantité à cette primaire, puis compenser l'éclaircissement. Les paramètres utilisés par les psychologues de la couleur, "teinte", "saturation", "luminosité" donnent un accès plus direct à ces modifications.


title: Teinte saturation lumière

text: Ces paramètres sont une systématisation des concepts utilisés pour l'enseignement de la couleur dans les arts graphiques. Ils sont, de ce fait, plus familiers aux utilisateurs envisagés. Un cercle chromatique oriente la compréhension des teintes, le dessin monochrome inculque la notion de valeur. La diffusion d'outils informatiques basés sur la luminosité, la teinte et la saturation va contribuer à son tour à former les notions de couleur de ceux qui les pratiquent.


title: Teinte saturation lumière

text: Comme le codage RVB qui leur sert de base, ces systèmes recherchent la simplicité, évitant de charger les ordinateurs de calculs. Ils sont relatifs à un dispositif de synthèse trichrome des couleurs : un même code produit deux couleurs différentes sur deux écrans dont les luminophores donnent des couleurs primaires différentes ou dont les réglages sont différents ; grâce à l'adaptation visuelle, les rapports entre les couleurs restent suffisamment bien perçus.


title: Teinte saturation lumière

text: Au début des années 1970, l'utilisation d'interfaces graphiques pour les programmes informatiques en est à ses balbutiements. Alvy Ray Smith travaille avec Richard Shoup au Xerox PARC sur le logiciel SuperPaint, qui permet la création d'images pour la télévision couleur qui commence à se répandre. Il nomme ses paramètres « Hue/Saturation/Value », selon les termes utilisés en psychologie de la couleur. Ils seront largement repris sous les noms « Hue/Saturation/Brightness ». "Brightness" est le nom du potentiomètre réglant la luminosité sur les télévisions en couleurs, qui augmente toutes les valeurs d'une quantité uniforme. Dans l'univers du logiciel libre, la plupart ont repris l'appellation d'origine traduite en français par « Teinte Saturation Valeur ».


title: Teinte saturation lumière

text: Ce modèle est toujours utilisé actuellement pour les outils de sélection de couleur de MacOS et de logiciels comme ceux d'Adobe, CorelDRAW, QuarkXPress, OpenOffice/LibreOffice, Gimp et Blender.


title: Teinte saturation lumière

text: Lors de la même édition du SIGGRAPH, George H. Joblove et Donald Greenberg présentent d'autres modèles basés sur un cercle chromatique qu'ils nomment « Hue/Relative chroma/Intensity » qui sera largement diffusé en tant que « Hue/Saturation/Lightness » ou parfois « Hue/Saturation/Luminance ». Il sera, comme HSV, popularisé en français sous les termes de « Teinte/Saturation/Luminosité » avec quelques exceptions (CorelDraw et AutoCAD, par exemple) qui traduisent le paramètre L par « Luminance » bien que les deux termes n'aient pas exactement le même sens.


title: Teinte saturation lumière

text: On le retrouve actuellement dans les outils de sélection de couleur de Microsoft, CorelDRAW, AutoCAD, Paint Shop Pro, Inkscape


title: Teinte saturation lumière

text: Le W3C a normalisé la description textuelle HSL des couleurs, concuramment avec les autres descriptions de couleur pour les Feuilles de style en cascade et les dessins vectoriels.


title: Teinte saturation lumière

text: Teinte, saturation et luminosité décrivent une couleur dans une approche psychologique de cette perception


title: Teinte saturation lumière

text: Les paramètres perceptifs de la description des couleurs sont homologues à des grandeurs de la colorimétrie, sans qu'on puisse toujours passer des uns aux autres par un calcul.


title: Teinte saturation lumière

text: Les études colorimétriques, c'est-à-dire, qui prennent pour base une mesure physique, cherchent, au-delà de la colorimétrie de base, à rapprocher ces mesures de la perception. La Commission internationale de l'éclairage donne de la "teinte" (ou "tonalité (chromatique"), de la "chromie" ou "niveau de coloration", de la "saturation" et de la "chroma" des définitions brèves qui s'appliquent aux modèles colorimétriques perceptuels


title: Teinte saturation lumière

text: L'espace colorimétrique CIE LUV, conçu pour la mesure de couleur de lumières, possède une représentation en teinte, saturation, luminosité, dans laquelle ces paramètres se déduisent rigoureusement de l'analyse spectrale colorimétrique trichrome des lumières réfléchies par ces objets. Ce modèle abandonne la linéarité postulée pour la colorimétrie de base, au profit d'une représentation des couleurs plus conforme à leur perception. Les paramètres des systèmes de description de couleurs informatiques ne permettent pas cette correspondance. Ils s'attachent à créer une représentation utile des couleurs qui n'exige pas une charge de calcul importante. Le profil ICC des terminaux, qu'ils soient écrans ou imprimantes, permet cette conversion. La restriction des paramètres au gamut accessible par les terminaux simplifie substanciellement le problème de la définition des couleurs.


title: Teinte saturation lumière

text: Un disque chromatique permet d'ajouter une quantité à n'importe quelle valeur de teinte, puis, en la soustrayant, de retrouver la valeur d'origine, ce qui serait impossible avec une échelle du minimum au maximum. La valeur de la teinte se calcule donc modulo celle du tour (360 degrés d'angle).


title: Teinte saturation lumière

text: Les deux systèmes, "TSV" et "TSL" définissent identiquement la couleur. Les positions des couleurs se construisent avec des règles simples :


title: Teinte saturation lumière

text: Par conséquent le cyan se trouve à un demi-tour (180°). Comme, en synthèse additive, le cyan est fait de parts égales des primaires verte et bleue, celles-ci doivent être disposées symétriquement, au tiers de tour (respectivement 120° et 240°) pour respecter la condition d'interchangeabilité des primaires.


title: Teinte saturation lumière

text: On a ainsi défini les positions des trois primaires et de leurs complémentaires, tous les 60°. Les valeurs des autres couleurs s'obtiennent par interpolation.


title: Teinte saturation lumière

text: L'angle de teinte se trouve à partir des valeurs des primaires (rouge, vert, bleu). Le procédé de calcul s'inspire d'un résultat de la colorimétrie de base, selon lequel toute couleur peut s'obtenir en ajoutant une couleur pure et de la lumière blanche. Dans les systèmes TSL, la lumière blanche (ou grise) a ses trois composantes trichromes égales. On peut donc retirer de chacune des composantes trichromes de la couleur dont on recherche la teinte la plus petite des trois valeurs, sans affecter la teinte. Il reste deux composantes non nulles. La primaire de la plus grande donne l'angle de départ, (0 pour rouge, 120° pour vert ou 240° pour bleu). On obtient le décalage par rapport à cette valeur en multipliant 60° par le rapport entre la plus petite et la plus grande des valeurs restantes. Si en ajoutant 120° à l'angle de départ, on obtient l'angle de la seconde primaire (modulo 360°), on ajoute cette quantité ; dans le cas contraire, on le soustrait, et si l'angle est inférieur à 0, on ajoute 360°.


title: Teinte saturation lumière

text: Les deux systèmes, "TSL" et "TSV" suivent les mêmes règles pour déterminer la teinte. Celle-ci n'a pas de rapport avec une grandeur colorimétrique, mais exige peu de calculs, et donne une représentation suffisamment familière pour l'utilisateur.


title: Teinte saturation lumière

text: En colorimétrie de base, on considère que la luminosité est une perception indépendante (orthogonale) de la chromaticité. Les modèles colorimétriques perceptuels CIE L*a*b* (pour les objets) et CIE LUV (pour les écrans) déterminent la clarté d'une façon plus complexe, qui représente mieux la vision humaine. Les modèles informatiques TSL recherchent plus la simplicité que la représentation des perceptions lumineuses.


title: Teinte saturation lumière

text: La luminosité, dans un système de reproduction de couleurs, se situe entre le minimum et le maximum que le système peut produire. On peut commodément la représenter par un nombre entre 0 et 1 (ou 0 et 100 %).