title: LGBT au cinéma

text: Le long métrage "Liz en Septiembre" (Fina Torres, 2013) aborde le thème du lesbianisme et raconte l'histoire d’une femme homosexuelle (Patricia Velásquez) qui souffre d'une maladie en phase terminale et tombe amoureuse, lors de sa fête d'anniversaire, d'une autre femme (Eloísa Maturén), qui vient de perdre son fils.


title: LGBT au cinéma

text: La coproduction vénézolano-mexicaine "Les Amants de Caracas" (V.O. "Desde allá", Lorenzo Vigas, 2015) est un drame qui remporta pour la première fois pour un film vénézuélien le Lion d'Or de la Mostra de Venise. Alfredo Castro y interprète un prothésiste dentaire homosexuel qui paie des garçons pour qu'ils se déshabillent devant lui. Il finit par être obsédé par l'un d'eux, Élder (Luis Alejandro Silva), membre d'un gang, qui, tout d'abord, ne le ménage pas.


title: LGBT au cinéma

text: La coproduction franco-colombienne "La Vierge des tueurs" (Barbet Schroeder, 2000) a causé bien des remous dans certains secteurs sociaux et même sa censure. Il s'agit presque d'un documentaire, basé sur le roman autobiographique de Fernando Vallejo, qui décrit les expériences de Fernando (), un écrivain homosexuel, qui revient à Medellín après des années d'absence et entame une relation sentimentale avec Alexis, un jeune tueur à gages de 16 ans.


title: LGBT au cinéma

text: Sur le registre lesbien, le premier grand film d', "La luciérnaga" (« La luciole », 2015) met en scène deux femmes, Lucía (Carolina Guerra) et Mariana (Olga Segura), unies dans la douleur par la mort tragique dans un accident du frère de l'une et fiancé de l'autre. Peu à peu, le deuil, l'appui réciproque feront place à l'amour.


title: LGBT au cinéma

text: La représentation de personnages LGBT ou de trames ayant trait à la diversité sexuelle dans le cinéma équatorien a été considérée comme une polémique jusqu'au début du . On trouve l'un des premiers exemples de cinéma LGBT en Équateur dans le film "Desátame", sorti en 2006 et réalisé par Christian Fuentes, avec comme acteurs diverses personnalités reconnues de la télévision équatorienne, telles que et Juan Carlos Salazar, ainsi que des stars de la scène drag locale, dont Rudy Arana. Autres films à thématique LGBT : "", sorti en 2014, et "El Secreto de Magdalena" (2015).


title: LGBT au cinéma

text: Depuis 2002 est organisé en Équateur le , qui rassemble chaque année des films de plusieurs dizaines de pays.


title: LGBT au cinéma

text: Le long métrage le plus récent dans ce genre est celui de Marcelo Martinessi : intitulé "Les Héritières", il sortit en Allemagne en 2018 avec, dans le rôle principal, Ana Brun, qui remporta un Ours d'or à la Berlinale. L'action se déroule dans différents quartiers d'Asunción, où Chela voit sa vie bouleversée après l'arrestation pour fraude fiscale de sa compagne Chiqui, avec laquelle elle vit depuis plus de trente ans. Dans cette difficile situation financière, elle se fait chauffeur privé au service d'un groupe de riches bourgeoises. C’est là qu'elle fait la connaissance d'Anji, de vingt ans plus jeune, qui gravite à la périphérie de cette caste privilégiée, et en tombe amoureuse.


title: LGBT au cinéma

text: C'est en Chine et au Japon que l'on trouve l'essentiel de la production cinématographique asiatique consacrée aux thématiques LGBT.


title: LGBT au cinéma

text: L'homosexualité a été largement traitée dans l'art chinois, mais après l'avènement de la République populaire de Chine (1949), elle s'est vue confinée à la clandestinité. Après la mort de Mao Zedong en 1976, l'opinion évolue peu à peu et l'on assiste à une certaine libéralisation, comme la dépénalisation de la sodomie en 1997 ou la radiation de l'homosexualité de la liste des maladies mentales en 2001. Les premières références à l'homosexualité dans le cinéma chinois se trouvent dans (Sun Yu, 1934), film muet dont l'action se déroule pendant la guerre sino-japonaise sur un chantier de construction d'une route d'importance stratégique, et dans le film "Sœurs de scène" (Xie Jin, 1965), drame racontant l'histoire de deux femmes dans une compagnie d'opéra itinérante en 1935. Mais ce ne sera qu'avec la parution d’"Adieu ma concubine" (Chen Kaige, 1993), drame historique mettant en scène un triangle amoureux entre deux acteurs de l'Opéra de Pékin et une prostituée, que l'homosexualité retrouvera sa place dans la filmographie chinoise.


title: LGBT au cinéma

text: Ces trois films constituaient pour le réalisateur le plus connu en Chine, le Hongkongais Stanley Kwan, une référence pour ses productions sur la thématique gay. Son premier film, "Women" (1985) aborde l'homosexualité sous une nouvelle forme, mettant en scène un groupe d'amies divorcées. Dans "" (1989), trois lesbiennes chinoises résidentes à New York et aux histoires très différentes s'interrogent sur les rapports entre la culture chinoise et l'homosexualité. De caractère autobiographique, "Personal Memoir of Hong Kong: Still Love You After All These" (1997) aborde aussi l'homosexualité, en l'occurrence celle du réalisateur. "Hold You Tight" (1997) pointe la relation détériorée entre Moon (Chingmy Yau) et son mari Ah Wai (Sunny Chan), celui-ci passant tout son temps devant l'ordinateur alors qu'elle va se consoler avec Jie (ke Yu-Guan), gardien de piscine avec lequel elle entamera une liaison sans que son mari ne la soupçonne. "Histoire d'hommes à Pékin" (2001) se penche sur la prostitution masculine : Chen Handong, brillant chef d'entreprise, paie de jeunes garçons en échange de services sexuels ; l'un d'eux, Lan Yu, étudiant en architecture fraîchement débarqué dans la capitale, s'attache peu à peu à Chen, lequel l'avertit qu'il pourrait se lasser de leur relation lorsqu'ils se connaîtraient trop.


title: LGBT au cinéma

text: Le film gay chinois ayant connu le plus grand succès en Occident a été "Happy Together" (Wong Kar-wai, 1997). Il dépeint une relation tortueuse entre deux gays hongkongais qui évoluent dans les secteurs marginaux de Buenos Aires et a rapporté à son réalisateur la Palme d'or du Festival de Cannes. L'un des deux acteurs, Leslie Cheung, n'a pas hésité à rendre publique son homosexualité, bien qu'il eût été une idole pour les adolescentes de son pays.


title: LGBT au cinéma

text: Fuyant la recette habituelle des films queer qui montrent des jeunes, "Un printemps à Hong Kong" (en chinois : "Suk Suk", litt. « Oncle Oncle » ; Ray Yeung, 2019) retrace l'amour secret de deux hommes âgés et mariés, qui luttent entre les attentes conventionnelles et les désirs personnels.


title: LGBT au cinéma

text: En Chine continentale, on retiendra les œuvres "East Palace West Palace" (Yuang Zang, 1996), qui relate la relation sadomasochiste entre un jeune écrivain homosexuel et un policier qui le détient et où transparaît la difficulté d'être homosexuel dans la Chine d'aujourd'hui. La comédie d'intrigue "Nannan nünü " (litt. « Hommes et femmes », ou "Le protégé de Madame Qing", Bingjian Liu, 1999) met en scène un couple ayant recueilli un jeune homme et qui tente de le caser, mais ils s'apercevront finalement qu'il est homosexuel et qu'il n'a aucune envie de concrétiser quoi que ce soit avec les femmes qui lui sont présentées. Il convient également de mentionner la production sino-française "À la recherche de Rohmer" (Wang Chao, 2013), qui relate une histoire d'amour entre deux hommes – Jérémie Elkaïm (français) et Geng Han (chinois) – pendant un voyage au Tibet.


title: LGBT au cinéma

text: Pour sa part, le cinéma taïwanais ne comporte pas un grand nombre de films sur l'homosexualité, mais il en est un qui a connu une grande répercussion dans le monde entier : "Garçon d'honneur" (1992), de Ang Lee, une coproduction américano-taïwanaise. C'’était la première fois que le réalisateur abordait le thème de l'homosexualité et le film remporta l'Ours d'or à la Berlinale 1993. Il relate comment un émigrant asiatique à New York contracte un mariage de convenance avec une femme pour dissimuler à ses parents la liaison qu'il entretient avec un jeune Newyorkais. Autres films notables à thématique homosexuelle : "L’Été de mes 17 ans" (Chen Yin-jung, 2004), grand succès commercial qui devint le film le plus vu de l'année à Taïwan et "" (Yu Jongjong, 2006), une comédie mettant en scène un groupe de jeunes gays participant à un concours de beauté masculine.


title: LGBT au cinéma

text: Sorti peu après que Taiwan a légalisé le mariage homosexuel, "Ton nom en plein cœur" (Liu Kuang-hui, 2020) a remporté les prix de la meilleure chanson originale et de la meilleure photographie aux Golden Horse Film Festival and Awards à Taipei. Deux camarades de lycée se lient d'amitié. L'un d'eux se prend d'affection pour l'autre et lui déclare ses sentiments, mais est repoussé. Ils se perdent de vue et se rencontrent par hasard vingt ans après.


title: LGBT au cinéma

text: La filmographie à thématique LGBT est apparue au Japon à diverses occasions et sous des approches différentes, en particulier à partir des . Le premier film à aborder le sujet comme thème principal, "" (Genji Nakamura, 1983), est considéré comme un film culte. Il aborde, sur un ton de parodie comique, un fait réel : le suicide rituel (seppuku) de l'écrivain Yukio Mishima, candidat à plusieurs reprises au prix Nobel de littérature et homosexuel non déclaré, vu sous le regard d'un jeune étudiant, Shinohara, qui est attiré par l'armée privée créée par Mishima. Shinohara ne tardera pas à se rendre compte que, après de longues heures d'un entraînement militaire épuisant, les soldats se livrent à des orgies prolongées. Nakamura est un réalisateur japonais très prolifique de films pour adultes, marché auquel s'adressait à l’origine cette production ; elle fut néanmoins présentée dans des festivals de cinéma LGBT et sur les circuits commerciaux.


title: LGBT au cinéma

text: L'un des réalisateurs les plus importants du cinéma japonais est Nagisa Ōshima (1932-2013). Cinéaste d'une sensibilité extraordinaire et réalisateur de quelques-uns des films japonais les plus reconnus au niveau international, comme "L'Empire des sens" (1976) ou "L'Empire de la passion" (1978), se déroulant tous deux dans un Japon non contemporain, il remporta de nombreuses distinctions dans des festivals internationaux comme celui de Cannes. La thématique homosexuelle est notamment présente dans deux de ses productions : "Furyo" (1983) et "Tabou" (1999). "Furyo", interprété dans ses rôles principaux par David Bowie, Ryūichi Sakamoto et Takeshi Kitano, a pour scène un camp de prisonniers japonais pendant la Seconde Guerre mondiale. Le capitaine Yonoi (Sakamoto) impose à ses hommes des valeurs comme la discipline, l'honneur et la gloire dans le plus pur style nippon, mais son zèle dissimule une homosexualité réprimée. D'une manière inespérée, Jack Celliers (Bowie), un soldat britannique capturé au combat, est orienté vers le camp dirigé par Yonoi, lequel s'efforcera de contenir ses pulsions. Le dernier film d'Oshima, ("Taboo") (1999) brise le tabou de l'homosexualité dans le monde des samouraïs et montre des scènes érotiques et des combats de kendo qui sont de véritables parades de séduction. Le jeune Sōzaburō Kanō (Ryūhei Matsuda), un adolescent à la beauté troublante, fait son entrée dans une milice de samouraïs, le Shinsen gumi. Cette arrivée suscite un tel engouement chez les autres hommes qu'elle donne lieu à des crimes, des suspicions et des meurtres.


title: LGBT au cinéma

text: "1999-nen no natsu yasumi" (titre international : "Summer Vacation 1999", Shūsuke Kaneko, 1988) est un film indépendant basé sur le manga "Le Cœur de Thomas" publié en 1974. Il raconte les vacances d'été de trois garçons (Naoto, Kazuhiko et Norio) qui, n'ayant pas de parents pouvant les accueillir, restent seuls dans l'internat où ils sont scolarisés. Une relation amoureuse surgit entre deux d'entre eux. "Kira Kira Hikaru" (Jōji Matsuoka, 1992) aborde le thème du mariage arrangé, pour sauver les apparences, entre un homme et une femme que la société ne saurait accepter : elle est alcoolique et approche d’un âge où l’on ne peut plus se marier et lui est homosexuel et entretient une relation avec un jeune étudiant. Elle accepte un ménage à trois. Une histoire inédite d'amitié et d'amour nait entre les trois.


title: LGBT au cinéma

text: Le réalisateur Ryōsuke Hashiguchi a abordé à plusieurs reprises dans ses films la thématique homosexuelle, encouragé par un début cinématographique fulgurant dans "Petite Fièvre des vingt ans" ("Hatachi no Binetsu)", (1993). Tatsuro (Yoshihiko Hakamada) et Shinichirō (Masashi Endō) sont deux jeunes prostitués. Ils forgent une profonde amitié au point d'aller vivre ensemble. Shinichirō, le plus jeune des deux, tombe amoureux de Tatsuro. Paniqué par l'idée de pouvoir être repoussé, Shinichirō n'ose s’avouer lui-même ses sentiments et renonce à les révéler à Tatsuro. Le succès de ce film amena le réalisateur à attaquer de nouvelles productions comme "Grains de sable (Nagisa no Shindobaddo)" (1995), qui raconte l'histoire de Ito, un garçon timide attiré par son camarade de classe et meilleur ami Yoshida, qui n'est pas conscient des sentiments intimes de Ito. Ou encore "Hush!" (2001), qui imagine un nouveau modèle de famille tel qu'il se forme entre Asako, une jeune fille triste, distante et hostile envers ceux qui l'entourent, et un jeune couple gay auquel elle propose d'avoir un enfant avec l'un d'entre eux. Se déroulant dans l'univers de la compétition sportive, "" (Ryūichi Hiroki, 1994) est une histoire touchante et honnête de rivalité sportive entre deux coureurs d'athlétisme d'un lycée. Provenant de différentes cultures et classes sociales, ils n'ont qu'un point commun : leur intérêt présumé pour les femmes ; mais en se connaissant mieux, ils découvrent un instinct qui les rapproche.


title: LGBT au cinéma

text: Le réalisateur controversé et prolifique Takashi Miike évoque dans le film "Blues Harp" (1998) les milieux des banlieues et de la mafia japonaise. Alors qu'il fuit d’un clan yakuza rival, Kenji (Seiichi Tanabe) se cache dans une ruelle où il rencontre Chūji (Hiroyuki Ikeuchi), un garçon de café biracial, de mère japonaise et de père soldat afro-américain, qui, dans ses moments libres vend du speed fourni par le clan qui poursuit Kenji. Cette nuit-là, Chūji accueille Kenji chez lui et, bien qu'appartenant à des clans adverses, ils entament une profonde amitié. En "Big Bang Love, Juvenile A" (2006) dépeint la relation affective et respectueuse qui s'installe entre deux détenus, Jun, un jeune homme introverti qui travaillait dans un bar gay et a assassiné un client qui l'a violé, et Shiro, un prisonnier plein de tatouages qui exerce la violence pour s'affirmer comme chef des autres détenus. Mais un crime mystérieux mettra fin à cette relation.


title: LGBT au cinéma

text: Le réalisateur Akira Ogata tourna en l'an 2000 son premier film, "La Chorale des garçons", un drame d'adolescents reclus dans un orphelinat catholique dans la décennie riche en conflits des . Michio (), un garçon bègue de 15 ans dont le père vient de mourir subitement, est envoyé loin dans un orphelinat catholique. Il se lie vite d'amitié avec Yasuo (Sora Tōma), un garçon aux allures efféminées, qui est la voix principale dans le chœur de l'orphelinat. Consentant d'adhérer à la chorale, Michio s'aperçoit que son bégaiement disparaît lorsqu'il chante. Dans un registre complexe, anachronique et bizarre, "Mayonaka no Yaji-san Kita-san" (Kankurō Kudō, 2005) est un film d'aventure ayant pour héros un couple de samurais homosexuels de l'Époque d’Edo, Yaji (Tomoya Nagase) et Kita (Shichinosuke Nakamura), qui aspirent à échapper à leur existence monotone. Lorsqu'ils deviennent assez confiants pour proclamer leur amour, ils montent sur une moto et partent en quête d'aventure au sanctuaire d'Ise, espérant que ce pèlerinage leur apporte le bonheur et libère Yaji de son addiction à la drogue.


title: LGBT au cinéma

text: "La Maison de Himiko" (Isshin Inudō, 2005) conte un drame qui se déroule dans une maison de repos pour homosexuels. Saori (Kō Shibasaki), une jeune fille pleine de problèmes et manquant d'estime de soi se voit confier par Himiko, le petit ami du directeur de l'établissement, la tâche de prendre soin de ce dernier, qui, atteint d'un cancer, est sur le point de mourir. Il se trouve qu'il s’agit du père de Saori, qui a depuis longtemps abandonné sa femme et sa fille. " (Mitsuhiro Mihara, 2006) dépeint un insolite triangle amoureux entre le jeune étudiant Aoi Tomokazu (Takumi Saitō) membre d'une équipe de boxe, Yoshiko (), son meilleur ami, qu'il considère comme un petit frère – bien que celui-ci ait pour lui des sentiments allant au-delà d'une simple amitié – et la demi-sœur de Tomokazu, Misao, qui l'aime aussi en secret et est jalouse de sa relation avec Yoshiko.


title: LGBT au cinéma

text: Le film indépendant " (Kei Horie, 2007) centre son histoire sur Noboru (Takumi Saitō), un étudiant solitaire et introverti qui sauve Kōhei Hayase (), un de ses camarades de classe, de la noyade en effectuant un bouche-à-bouche. Hayase n'avait jamais prêté attention au très mystérieux Noburu, mais, après avoir été sauvé par lui, il commence à éprouver pour lui des sentiments qui le confondent. Il fait peu après connaissance avec le frère jumeau de Noboru, Ryū, qui a une personnalité vivace, très différente de celle de son frère.


title: LGBT au cinéma

text: La thématique homosexuelle a été traitée à de nombreuses reprises dans le cinéma sud-coréen bien que le sujet restât tabou pour une partie importante de la population, même si la loi ne s'y opposait pas. "Memento Mori" (, 1999) traite de la relation lesbienne entre deux lycéennes, qui se termine abruptement par le suicide de l'une d'elles. La trame de l'histoire se déroule autour d’un triangle amoureux entre la jeune fille décédée, son ancienne amie et une troisième élève qui trouve par hasard le journal intime du couple. Bien au-delà de son appartenance au cinéma d'épouvante de classe B, le film fait une brève synthèse de la découverte sexuelle dans l'adolescence et de son exploration au travers d'une amitié obsessive.


title: LGBT au cinéma

text: "Le Roi et le Clown" (Lee Joon-ik, 2005) a pour protagonistes deux clowns de rue : le viril Jang-saeng () et le féminin Gong-gil (Lee Joon-gi), qui sont arrêtés pour avoir parodié le roi et seront exécutés s'ils ne parviennent pas à le faire rire. À la surprise de tout le monde, le roi adore le spectacle et commence à manifester un intérêt singulier pour Gong-gil. Le film fut un grand succès commercial et le plus vu en Corée du Sud en 2005


title: LGBT au cinéma

text: "King Protector" (Yoo Ha, 2008) est un drame historique qui rapporte la relation, dans la dynastie Goryeo, entre un monarque et son garde du corps. Il remporta un grand succès commercial, bien que l'un de ses protagonistes – Ju Jin-mo – dût ultérieurement préciser envers la presse qu'à la différence de son rôle dans le film, il n'était pas homosexuel dans la vie réelle. "Man on High Heels" (Jang Jin, 2014) nous parle de Yoon Ji-wook (Cha Seung-won), un détective classé comme homme à la naissance, mais qui, depuis son adolescence, rêvait de vivre sa vraie vie de femme. Ji-wook, ne pouvant plus cacher sa véritable identité, décide de se soumettre à une opération de réattribution sexuelle.


title: LGBT au cinéma

text: "Method" (Bang Eun-jin, 2017) raconte la relation conflictuelle entre l'acteur renommé Jae-ha (Park Sung-woong) et le jeune idol Young-woo (), qui sont sélectionnés pour jouer dans une pièce de théâtre mettant en scène un couple homosexuel. Peu à peu, les deux hommes développent des sentiments inattendus.


title: LGBT au cinéma

text: Depuis le milieu des , on trouve des films comiques réalisés aux Philippines comportant des personnages LGBT. Le film pionnier dans cette catégorie est "Jack and Jill" (Mar Torres, 1955). À partir des , les portraits se font plus véridiques, notamment dans les productions dramatiques, les comédies et les films de style "".


title: LGBT au cinéma

text: La vaste filmographie du cinéaste comprend des films tendant vers l'activisme LGBT, comme "Miguel/Michelle" (1998), mettant en scène un jeune homme qui émigre aux États-Unis et revient des années après au pays natal après s'être soumis à une opération de changement de sexe, ou "" (2000), qui dépeint un groupe de jeunes qui, pendant l'occupation japonaise, sont forcés à des relations sexuelles avec les soldats de l'armée nippone afin de pouvoir survivre au milieu du conflit.


title: LGBT au cinéma

text: Autre réalisateur important, Carmelo "Mel" Chionglo, qui retrace dans "Midnight dancers (Sibak)" (1994) l'histoire de trois frères qui se prostituent et aborde par la même occasion des problèmes sensibles de la société philippine, comme la corruption policière.


title: LGBT au cinéma

text: En Thaïlande, le premier film à thématique homosexuelle à avoir accédé à une renommée internationale a été "" (Yongyooth Thongkonthun, 2001), qui a remporté dix prix internationaux, dont le prix national de cinéma thaïlandais et le Teddy Award de la Berlinale. Le film rapporte l'histoire vraie d'une équipe de volley-ball composée de travestis, homosexuels et transsexuelles qui parvient jusqu'à la finale nationale de volley. Le succès remporté mena à la réalisation d'un deuxième film, "Satree lek 2" (2003), à la fois suite et préquelle du premier, qui élargit l'histoire et en explique les origines et la façon dont se sont connus les personnages.


title: LGBT au cinéma

text: "Fighting Beauty" (titre international "Beautiful Boxer", Ekachai Uekrongtham, 2004) reprend l'histoire réelle de Nong Toom, un boxeur thaïlandais renommé, qui, par le biais du muay-thaï (boxe thaïlandaise), parvient à réaliser son rêve : se payer une opération chirurgicale pour devenir femme. Le film retrace toute sa vie, depuis son adolescence comme moine bouddhiste jusqu'aux violents combats où il vainc la plupart de ses adversaires.


title: LGBT au cinéma

text: La transidentité est le thème abordé dans "It Gets Better" (Tanwarin Sukkhapisit, 2012), un film comprenant trois histoires entrecroisées où, pour la première fois en Thaïlande, une actrice (Penpak Sirikul) incarne une femme transsexuelle.


title: LGBT au cinéma

text: L'un des premiers films vietnamiens à aborder l'homosexualité comme thème principal a été "Vertiges" (Bui Thac Chuyen, 2009), qui raconte l'histoire de Duyen (Do Thi Hai Yen), une jeune guide touristique qui se marie avec Hai (Nguyen Duy Khoa), un chauffeur de taxi. Cam (Linh Dan Pham), écrivaine et amie de Duyen, est amoureuse de celle-ci et est contrariée par ce mariage.


title: LGBT au cinéma

text: " (Vu Ngoc Dang, 2011), dépeint un triangle amoureux entre trois hommes, Khoi, Lam et Dong, dans le monde de la prostitution masculine. Sa deuxième histoire se concentre sur Cuoi, un handicapé mental, et son amitié avec Hanh, une prostituée. Le film a connu un grand succès commercial au Vietnam et a participé à divers festivals internationaux.


title: LGBT au cinéma

text: " (Nguyen Quang Tuyen, 2015) raconte l'histoire de Hoang et de son frère adoptif Hung, dont l'affection fraternelle se convertit au cours des années en un profond amour. La vie des deux garçons prend un tour tragique lorsque leur mère découvre leur relation et refuse d'accepter que ses fils mènent ensemble une vie de couple homosexuel.


title: LGBT au cinéma

text: Le cinéma indien n'est pas dépourvu de films proposant des réflexions socialement engagées et progressistes. Pourtant, l'homosexualité n’a pas très souvent été abordée, si ce n'est pour présenter des personnages grotesques, comiques, ou alors malades. L'un des premiers films indiens à évoquer le sujet est "Fire" (Deepa Mehta, 1996), violemment critiqué à sa sortie en 1998 pour sa représentation d'une histoire d’amour lesbienne, à la fois par les conservateurs et les féministes (qui craignaient qu'on y voit assimilée toute amitié entre femmes). Par la suite, une dizaine de réalisations indépendantes ont évoqué la thématique de l'homosexualité, principalement masculine, un chiffre dérisoire par rapport à la production cinématographique indienne si prolifique.


title: LGBT au cinéma

text: En dehors de ces films surtout vus par un public averti, quelques réalisateurs grand public ont choisi de montrer des personnages homosexuels mais aucun n'a la notoriété et l'impact de Karan Johar, le producteur de "Dostana" (« Amitié », réalisateur Tarun Mansukhani, 2008), où Sammeer (Abhishek Bachchan), infirmier et Kunal (John Abraham), photographe sont tous les deux à la recherche d'un logement à Miami. Ils trouvent enfin l'appartement de leurs rêves, mais problème : la propriétaire des lieux y loge déjà sa superbe nièce, Neha (Priyanka Chopra), et ne voit pas d'un bon œil l'idée qu'elle cohabite avec des hommes. Les deux garçons décident alors de se faire passer pour un couple homosexuel. S'ensuivent des situations drolatiques et savoureuses, d'autant plus que tous deux tombent sous le charme de Neha. Karan Johar est l'un des réalisateurs et producteurs de blockbusters les plus célèbres de Bollywood. C'est aussi l’un de ceux qui a le plus abordé l'homosexualité et surtout celui qui en a le plus parlé auprès du grand public en impliquant les acteurs les plus adulés du moment.


title: LGBT au cinéma

text: L'un des rares réalisateurs indiens ouvertement homosexuels, Onir, a tourné en 2011 le film "I Am", qui rassemble quatre courts métrages, dont l'un sur l'homosexualité. Un nouveau projet du même artiste intitulé "We Are", regroupant lui aussi quatre volets, dont l'un inspiré de l'histoire vraie d'un officier indien ayant quitté l’armée en raison de son homosexualité, a été qualifié d'illégal et soumis au veto des autorités militaires en janvier 2022.


title: LGBT au cinéma

text: Le film tamoul "Super Deluxe" (, 2019) est lui aussi articulé en quatre épisodes, plaçant plusieurs personnages face à leur sexualité dans une société peu compréhensive. L'un raconte le retour dans sa famille, après sept ans d'absence, d'un père devenu femme trans.


title: LGBT au cinéma

text: Première "love story" lesbienne sur les écrans de Bollywood, Ek Ladki Ko Dekha Toh Aisa Laga (hindi, litt. « Quand je vois une fille, je me sens comme ça » ; Shelly Chopra Dhar, 2019) conte les difficultés qu'éprouve une jeune fille lesbienne face aux attentes de sa famille et de la société et ses hésitations à révéler le secret bien gardé de son amour pour une femme.


title: LGBT au cinéma

text: Alors qu'un baiser hétérosexuel faisait encore il n'y a pas si longtemps scandale dans les films indiens, l'homosexualité reste a fortiori un thème tabou. Un an et demi après la dépénalisation de l'homosexualité en Inde, les mentalités évoluent cependant et l'on voit paraître en 2020 un film sur le combat contre l'intolérance, respectant au demeurant tous les codes du cinéma de Bollywood, alliant romantisme, humour, chanson et danse, intitulé "Shubh Mangal Zyada Saavdhan" (hindi, litt. « Soyez très prudents avec le mariage » ; Hitesh Kewalya, 2020), qui montre Aman Tripathi (), le fils homosexuel d'une famille conservatrice, aux prises avec son père homophobe.


title: LGBT au cinéma

text: Le "" – mariage de convenance entre deux homosexuels de sexe opposé – est le thème du film (hindi, litt. « Félicite-les ! » ; , 2022). L'inspecteur Shardul Thakur, homosexuel refoulé, et la professeur d'éducation physique Sumi Singh, qui n'a pas non plus révélé son orientation sexuelle à son entourage, décident, pour paraître « normaux » et mettre fin aux pressions exercées par leurs familles, de se marier et de vivre en colocation. Malgré les situations burlesques qui abondent dans le film, les difficultés qu'affrontent les personnages pour tenter d'assumer leur identité, ne sont pas, comme souvent, bagatellisées.


title: LGBT au cinéma

text: En Australie, la véritable percée du cinéma de thématique LGBT a eu lieu grâce au succès du film "Priscilla, folle du désert" (Stephan Elliott, 1994), où Tick, las de jouer les drag queens dans les pubs et cabarets de Sydney, accepte l'offre d'un casino d'Alice Springs et embarque avec deux amis, une femme transgenre et un jeune gay extravagant, pour un périple de à travers le désert à bord d'un bus appelé "Priscilla". Le film a été adapté en comédie musicale. Autre film australien, le drame "De plein fouet" (Ana Kokkinos,1998) suit Ari, un adolescent gréco-australien qui erre dans les rues de Melbourne et doit jongler entre son identité gay et l'identité que sa famille attend de lui. À sa sortie, le film s'est surtout fait connaître à cause de scènes de sexe explicites, dont une de masturbation masculine.


title: LGBT au cinéma

text: En Israel est digne de mention la filmographie du réalisateur ouvertement homosexuel Eytan Fox, dont les œuvres contiennent souvent des trames et des personnages LGBT. "Yossi et Jagger" (2002), qui s'inspire d’une histoire vraie, raconte la liaison entre deux officiers israéliens envoyés sur la frontière libanaise. "Tu marcheras sur l'eau" (2004)traite de la tension sexuelle qui s'établit entre un agent du Mossad qui, dans l'accomplissement d'une mission, doit rechercher l'amitié du petit-fils d'un criminel de guerre nazi que tout le monde croyait mort, mais qui, selon de nouvelles enquêtes, pouvait encore être vivant. Le conflit israélo-palestinien est évoqué dans "The Bubble" (2006), qui dépeint une histoire d'amour entre un Israélien juif et un Palestinien à Tel Aviv. Fox fait ici allusion à une expérience personnelle qu'il avait vécue alors qu'il faisait son service militaire. Le film "Yossi" (2012)reprend l'un des personnages les plus charismatiques de Fox et offre une suite à "Yossi et Jagger", où Yossi, devenu cardiologue, rencontre par hasard la mère de son ancien amoureux Lior, atteint dix ans plus tôt par une mine et mort dans ses bras. Déprimé, il part en vacances à Eilat pour se changer les idées. Il rencontre en chemin de jeunes soldats. L'un d'eux va transformer sa vie.


title: LGBT au cinéma

text: Au Canada, les films à thématique LGBT sont légion. Dans le domaine de l'homosexualité masculine, le film francophone "C.R.A.Z.Y." (Jean-Marc Vallée, 2005), présenté aux Oscars, nous montre une famille catholique traditionnelle au travers des expériences de Zac, le fils favori jusqu'à ce que, adolescent, il se voit rejeté par son père homophobe en raison de son orientation sexuelle. Le film satirique "Prom Queen" ("La Reine du Bal" au Québec, John L'Ecuyer, 2004), inspiré d'une histoire vraie, a causé de grands remous dans l'Église catholique pour avoir abordé le refus d'une institution catholique à ce qu'un élève participe au bal de promo avec l'élu de son cœur. Sur la thématique lesbienne, il convient de mentionner le film de "Floored by love" (2005), tourné au moment de la légalisation du mariage homosexuel au Canada. Cara et Janet vivent une vie de couple sans problèmes, jusqu'à ce que Janet propose d'« officialiser » leur relation ; Cara, dont les parents cherchent pour elle un mari, ne sait où donner de la tête. Or ceux-ci débarquent en visite. Une comédie chaleureuse qui aborde avec modernité le thème de la différence culturelle, générationnelle et sexuelle.


title: Black Sabbath (album)

text: Black Sabbath est le studio du groupe rock éponyme qui deviendra, avec l'album "Paranoid" et sa chanson emblématique "War Pigs", le symbole du courant heavy metal traditionnel. Ce premier album a été enregistré à Londres et est paru le au Royaume-Uni et le aux États-Unis.


title: Black Sabbath (album)

text: Il est considéré comme le premier album de heavy metal. Il entre rapidement au en Angleterre après sa sortie et s'y maintient pendant plusieurs mois. Aux États-Unis, l'album est devenu disque d'or le . En tout, c'est plus d'un million d'exemplaires qui furent vendus aux États-Unis lorsque l'album fut certifié disque de platine en 1986.


title: Black Sabbath (album)

text: En août 1969, connu alors sous le nom Earth, le groupe décida de changer celui-ci pour le désormais célèbre Black Sabbath. Au même moment, il enregistra et distribua une version démo de la chanson-titre. Ce fut en novembre 1969 au Regent Sound Studios de Londres que les musiciens enregistrèrent leur premier single "Evil Woman" qui paraitra en janvier 1970. Ce titre est l'un des sept qui allaient apparaître sur le futur album. L’enregistrement fut assez basique : les morceaux furent enregistrés sur scène et en un temps record de trois jours et pour un budget de 600 livre sterling.


title: Black Sabbath (album)

text: Tony Iommi, le guitariste dit d’ailleurs à propos de cette session : « Nous nous sommes dit “On se donne deux jours pour l’enregistrer et un jour pour le mixer”. Donc on a joué sur scène. Ozzy chantait au même moment, nous l’avons juste mis sur une autre bande et nous nous sommes débrouillés comme ça. Nous n’avons jamais fait plus d’un essai ou quoi que ce soit d’autre ».


title: Black Sabbath (album)

text: Que ce soit musicalement ou du côté des paroles, l’album fut considéré comme obscur, ténébreux à l'époque. La première chanson, l’homonyme "Black Sabbath", est fondée presque entièrement sur un intervalle de triton (trois tons), joué sur une guitare à un tempo très lent. Ce triton, "diable en musique" ("diabolus in musica", comme l'écrivait il y a un millénaire le théoricien italien Guido d'Arezzo) pouvait être alors associé au diable, à cause de l'intervalle de quarte augmentée qu'il présente (fa-si par exemple), instable et dissonant, non apprivoisable, qui lui confère une sonorité ressentie comme oppressante et effrayante. On retrouve dans cette première chanson, la mention d'une "Figure in Black" qui fait référence à Satan.


title: Black Sabbath (album)

text: De la même façon, les paroles de la chanson "N.I.B." sont écrites du point de vue de Lucifer. Contrairement à l’idée commune, le titre n’est pas l’acronyme de "Nativity in Black" mais, selon les dires Tony Iommi dans ses multiples interviews, une référence à la barbiche du batteur Bill Ward qui était taillée comme un "pen-nib" (la pointe d'un stylo à plume)


title: Black Sabbath (album)

text: Les paroles des deux titres, ' et ' sont, elles, d'inspirations fantastiques : la première est une référence à la nouvelle Par-delà le mur du sommeil de l'écrivain américain , tandis que la seconde s'inspire du personnage de Gandalf du roman "Le Seigneur des anneaux" de . L’harmonica sur ce morceau fut d'ailleurs rajouté plus tard et joué par le chanteur Ozzy Osbourne.


title: Black Sabbath (album)

text: ' et ' sont des reprises de standards blues, pratique commune à l’époque (en témoignent ' de Deep Purple ou ' de Led Zeppelin). ' fut composé par le groupe Aynsley Dunbar's Retaliation, tandis que c'est le groupe américain Crow qui est à l'origine de la chanson '.


title: Black Sabbath (album)

text: L’album atteint la dans les charts britanniques où il reste classé pendant 42 semaines et au Billboard 200 se vendant à un million d’exemplaires.


title: Black Sabbath (album)

text: Alors que l’album était un succès commercial indéniable, il fut férocement critiqué par les journalistes, comme Lester Bangs du magazine "Rolling Stone" qui qualifia ainsi l’album : « improvisations dissonantes aux guitares effroyablement rapides qui envahissent tout le périmètre musical sans jamais pourtant être synchronisées avec le reste ».


title: Black Sabbath (album)

text: Cependant, le même magazine place aujourd'hui l'album à la de son classement des 500 plus grands albums de tous les temps. Q Magazine, autre magazine de rock, inclut l’album dans son "classement des meilleurs albums de métal de tous les temps", expliquant que .


title: Black Sabbath (album)

text: Il est également cité dans l'ouvrage de référence de Robert Dimery "Les 1001 albums qu'il faut avoir écoutés dans sa vie" et dans un bon nombre d'autres listes.


title: Black Sabbath (album)

text: La maison que l'on peut voir sur la couverture de l'album est le moulin à eau de Mapledurham situé sur la Tamise dans le comté du Berkshire. Debout devant le moulin à eau se trouve une silhouette vêtue d'un manteau noir, représentée par le mannequin Louisa Livingstone.


title: Black Sabbath (album)

text: Anecdote qui a contribué au succès du groupe et du disque : il semblerait que lorsque la photo de la pochette fut prise, la femme étrange (sorte de Mona Lisa gothique) n'était pas présente et qu'elle n'aurait fait son apparition que lors du développement des photos?


title: Black Sabbath (album)

text: Une croix inversée figure à l'intérieur de la pochette double de l'édition vinyl. Elle contient un poème intitulé "Still Falls the Rain" et les crédits de l'album. Dans ce poème, d'un auteur inconnu, il y est fait allusion d'une jeune femme aux yeux vides qui croit ne pas être vue, peut-être est-ce la femme de la pochette.


title: Black Sabbath (album)

text: Tous les titres sont signés par Tony Iommi, Geezer Butler, Bill Ward, Ozzy Osbourne, sauf indications


title: Black Sabbath (album)

text: "Wasp", "Bassically" et "A Bit of Finger" sont des intros. Ces titres sont nommés uniquement sur la version U.S. de l'album mais bien présents sur toutes les autres versions.


title: Régent de France

text: Le régent ou la régente de France était le titre décerné à celui ou celle qui était désigné(e) pour exercer les prérogatives royales et gouverner le royaume de France pendant la minorité ou l'absence du roi de France. Des princes, reines et évêques ont été chargés de la régence par plusieurs modes de désignation. Le terme de cet exercice ayant été la majorité du roi, son retour en France ou sa mort (dans le cas du petit Jean I).


title: Régent de France

text: Le titre de régent n'est attesté qu'en , après la mort de . Le frère du roi défunt, Philippe "le Long", est le premier à le porter. L'article et l'emploie pour désigner Suger, Adèle de Champagne et Blanche de Castille.


title: Régent de France

text: À partir du et jusqu'à la fin de l'Ancien Régime, toutes les régences sont exercées par des femmes, à l'exception de celle de Philippe d'Orléans, de à .


title: Régent de France

text: À la Révolution, le comte de Provence, frère de , émigre. La Législative le déchoit de ses droits à la régence par décret des et . Pour autant, une semaine après l'exécution du roi, par la "déclaration de Hamm" du , le comte de Provence prendra le titre de régent.


title: Régent de France

text: La minorité du roi est le cas le plus connu d'incapacité. Mais il en est d'autres comme l'aliénation mentale, l'absence du royaume voire la captivité.


title: Régent de France

text: Le titre de régent n'est attesté qu'en , avec Philippe "le Long". Celui-ci est le premier à s'intituler, en latin médiéval, , tranduit, en français, .


title: Régent de France

text: À la Restauration, la Charte constitutionnelle "octroyée" du ne traite pas de la régence. Il en est de même, sous la monarchie de Juillet, de la Charte constitutionnelle "révisée" du .


title: Mado Lamotte

text: Mado Lamotte est une drag queen, chroniqueuse et chanteuse montréalaise interprétée par Luc Provost depuis .


title: Mado Lamotte

text: Luc dès son plus jeune âge développa des habiletés pour le chant. Il fit sa scolarité primaire au Collège Notre-Dame et fit un membre des Petits Chanteurs du Mont-Royal.


title: Mado Lamotte

text: Luc Provost étudie en théâtre à l'Université du Québec à Montréal (UQAM). Il crée le personnage de Mado Lamotte en s'inspirant de Michèle Richard, Clémence DesRochers et des récits de Michel Tremblay.


title: Mado Lamotte

text: C'est dans le cadre des "Mardis interdits au bar le lézard" et des "jeudis gais du Royal" (les soirées Queenex) que Mado Lamotte fait ses débuts en tant que danseuse et cigarette girls dans des clubs montréalais"."


title: Mado Lamotte

text: Elle se fait connaître en raison de ses soirées de bingos au cours des "Mardis des Ginette" du bar "Zorro." Renommés Bingos à Mado, ces soirées sont ensuite organisées au "Sky", au Spectrum et au Casino de Montréal, puis à travers le Québec.


title: Mado Lamotte

text: Pendant près de , Mado anime spectacle extérieur à grand déploiement "Mascara, la nuit des drags" du festival Divers/Cité. Ce spectacle réunissant plus d'une centaine de drag queens et d'artisans de la scène est l'un des plus importants du genre dans le monde.


title: Mado Lamotte

text: Le 2 mai 2002, Luc Provost ouvre le cabaret Mado situé au 1115 rue Sainte-Catherine Est, dans Le Village dans lequel on peut assister à des spectacles de drag queens dans un décor kitsch et rococo. En 2018, le local adjacent au cabaret est transformé en restaurant portant le nom de Dinette à Mado.


title: Mado Lamotte

text: Depuis 2017, Mado organise "Concert indigne", un spectacle qui se rapproche de son travail en cabaret et plus à avec lequel elle visite différentes régions du Québec.


title: Mado Lamotte

text: En 1996, Mado enregistre le simple le "Rap a Minifée", le remix d'un hit de Nanette Workman paru en 1982. Le , elle récidive avec son album "Full Mado - Le remix album", orchestré par le réalisateur et remixeur Montréalais Erek McQueen (alias Eric Lajoie).


title: Mado Lamotte

text: Mado participe à plusieurs talks-shows à la télévision et collabore notamment à l’émission de Christiane Charette "en direct" du . Elle anime également la Marche des fiertés sur les ondes de TQS à la fin des années 1990. En 2003, apparait dans le film "Saved by the Belles". À la télévision, elle participe à la télé-réalité "Des gens par ordinaires" diffusée sur les ondes de TQS en 2005. En 2017, on peut l'entendre à la narration de la série documentaire "Ils de jours, elles de nuit" diffusée sur ICI ARTV. En 2017, Mado fait partie d'une campagne publicitaire pour les croustilles Yum Yum. La réalisatrice Annie Blouin s'intéresse à Mado dans le cadre de son documentaire "La reine Mado".


title: Mado Lamotte

text: Mado fait ses débuts au théâtre dans la pièce anglaise de Marc Watty "Saving Céline" mise en scène de David Pellegrini. La pièce est présentée du au au théâtre Mainline sur la rue Saint-Laurent à Montréal. En 2014, Mado lance son premier spectacle d'humour solo, le "One-Mado-show". Les premières représentations ont eu lieu au Gesù. En 2017, elle présente le One-Mado-show 2.0 au théâtre Ste-Catherine.


title: Mado Lamotte

text: Ce sont ses articles publiés dans Fugues et dans l’hebdomadaire Ici Montréal qui la font connaitre du grand public. Depuis la fin des années 1980, Mado écrit dans la revue mensuelle gaie et lesbienne "Fugues". Dans sa chronique humoristique d'abord intitulée "Mado", puis "La bitch", et enfin "Mado est au boutte", elle fait un usage sans complexe du joual. Elle écrit pendant plusieurs années une chronique pour le journal hebdomadaire Ici Montréal. En 2001, elle publie "Tu vois ben qu'est folle", une compilation de 45 chroniques parues dans les journaux gratuits Fugues et Ici Montréal.


title: Mado Lamotte

text: Afin de souligner ses de carrière, Mado présente un spectacle au Métropolis le soir de la St-Valentin. En 2017, c'est un grand spectacle gratuit dans le parc des Faubourgs lors de Fierté Montréal Canada qui permet de marquer ses de carrière.


title: Mado Lamotte

text: Depuis 2014, elle présente au festival Juste pour rire "Mado's got talent", un spectacle parodie d"'America's Got Talent" dans lequel des artistes ont et demi pour faire la démonstration de leurs talents devant des juges et la foule.


title: Mado Lamotte

text: En 2011, Luc Provost remporte le Prix Hommage du Gala Phénicia organisé par la Chambre de commerce gaie du Québec (CCGQ), aujourd'hui la Chambre de commerce LGBT du Québec.


title: Mado Lamotte

text: Son personnage de Mado Lamotte fait partie des statues en cire présentés au Musée Grévin de Montréal, depuis son ouverture en 2013.


title: Égaliseur

text: Un égaliseur ("equalizer", "equaliser" ou « EQ » en anglais) ou correcteur de timbre est un appareil ou logiciel de traitement du son. Il permet de filtrer ou d'amplifier différentes bandes de fréquences composant un signal audio. Ce type de traitement peut être utilisé lors de la prise de son, du mixage ou de la sonorisation. L'égaliseur peut être analogique ou numérique, sous forme d'équipement ou de logiciel (notamment en option plug-in).


title: Égaliseur

text: Une source sonore est composée d'une multitude d'ondes sonores réparties sur un large spectre de fréquences audio. L'être humain adulte perçoit ainsi de 20 Hz à . Il est possible de distinguer et isoler certaines bandes de fréquences afin de leur appliquer un traitement spécifique. En agissant sur une plus ou moins large gamme de fréquences : son graves, médium, aigus, la correction permet d'atténuer ou au contraire de renforcer le timbre du son.


title: Égaliseur

text: À la différence des correcteurs les plus souvent rencontrés sur les amplificateurs Hifi, autoradios, téléviseurs, etc., les égaliseurs interviennent sur des bandes précises et sont généralement plus performants, en particulier pour renforcer certaines fréquences sans trop générer de nuisances (souffle, bruit de fond, saturation, distorsion...). Les égaliseurs professionnels les plus perfectionnés peuvent isoler et traiter des bandes de fréquences très étroites, ce qui permet par exemple, d'atténuer ou au contraire de renforcer la « présence » d'un instrument de musique, d'une voix, de bruits, de souffle, de vibrations, etc.


title: Égaliseur

text: Depuis le correcteur Baxandall (correcteur de graves et d'aigus fonctionnant autour de la fréquence centrale de ) jusqu'au célèbre Pultec EQP-1A, les correcteurs ont évolué au fil des progrès technologiques de l'audio analogique. Le numérique et l'informatique spécialisée ont permis l'apparition de correcteurs logiciels spécifiquement adaptés à cette application.


title: Égaliseur

text: Plusieurs types d'égaliseurs sont exploités. Le correcteur le plus simple et le plus répandu exploite 2 ou 3 filtres — grave, médium, aigus — pour traiter sélectivement la bande. Ils sont présents sur les amplificateurs hifi, les autoradios, les guitares électriques ou encore sur les tables de mixage.


title: Égaliseur

text: Les dispositifs électroniques de correction plus perfectionnés peuvent être assimilés à la gamme des égaliseurs dits « graphiques », adjectif symbolisant l'effet produit lorsqu'on analyse le son : l'impact graphique en bosse ou en creux est révélateur du traitement : chaque bande de fréquence influence directement la courbe sonore produite.


title: Égaliseur

text: Pour la sonorisation, le type d'égaliseur le plus fréquemment utilisé est de type graphique une ou deux fois 31 bandes. Chaque voie droite / gauche est traitée séparément mais en relative adéquation l'une par rapport à l'autre. Chaque réglage traite l'équivalent de 2/3 d'octave, c'est-à-dire l'équivalent de 8 touches d'un piano (par exemple, du Do au Sol comprenant toutes les notes et dièses intermédiaires). Il existe toutefois des égaliseurs plus ou moins étendus, généralement allant de 5 à 64 bandes composant le signal sonore. Plus les réglages sont nombreux, plus la correction possible est précise.


title: Égaliseur

text: Malgré le fait que le terme d"égaliseur" graphique soit répandu, il conviendrait plutôt de qualifier de "correcteurs" les traitements paramétriques et semi-paramétriques.


title: Égaliseur

text: Le filtre est un dispositif électronique ou traitement logiciel qui permet de réduire jusqu'à pratiquement supprimer tout ou partie d'une portion des fréquences du signal audio.


title: Égaliseur

text: D'autres traitements appelés filtres interviennent pour la conversion analogique vers numérique ou inversement. Pour la numérisation ou l'échantillonnage des signaux, lors de la compression ou pour la conformité des normes de diffusion comme MPEG, des filtres de type anti-aliasing sont censés atténuer les artéfacts et les problèmes générés lors des opérations complexes de traitement audio. D'autres types de traitements numériques sont également appliqués mais il s'apparentent plus à des effets spéciaux qu'à des filtres correcteurs.


title: Égaliseur

text: L'égaliseur dit « graphique » doit son nom au fait qu'il est composé de curseurs en ligne (potentiomètres faders), positionnés conformément au spectre sonore. Les curseurs situés à gauche traitent les fréquences basses (graves), ceux du centre traitent les gammes médium, et à droite sont situés les réglages affectant les signaux aigus (fréquences hautes). En un coup d'œil, on évalue l'effet globalement appliqué sur le signal source dans toutes les plages de fréquences.


title: Égaliseur

text: Selon les modèles, le niveau de gain / atténuation est compris entre plus ou moins 6 dB voire jusqu'à +/-12 dB par bande pour les dispositifs professionnels. La performance qualitative d'un égaliseur se mesure d'une part à l'étendue et à la précision des réglages intégrés, d'autre part à la présence ou non de perturbations générées par l'appareil lui-même (bruit de fond, distorsion, artefacts numériques, etc.).


title: Égaliseur

text: Un égaliseur graphique se distingue selon le nombre de ses curseurs et selon les fréquences sur lesquelles ils agissent. Par exemple :


title: Égaliseur

text: Les deux filtres extrêmes ne sont pas des passe-bande mais un coupe-bas et un coupe-haut (la fréquence affichée est alors la fréquence de coupure).


title: Égaliseur

text: Les égaliseurs 2 × 31 bandes sont souvent accompagnés de filtres coupe-bas et coupe-haut paramétriques et d'un potentiomètre de gain permettant de réajuster le niveau général (« volume ») après traitement.


title: Égaliseur

text: Afin d'augmenter le nombre de bandes intermédiaires à traiter avec plus de nuance et de précision, l'égaliseur paramétrique permet de :


title: Égaliseur

text: Le paramétrique offre de nombreux avantages comme la compacité (Jusqu'à 4 égaliseurs sont intégrés dans un châssis disposé dans un rack) mais il accuse un défaut : il est très délicat à régler, surtout sans appareil de mesure professionnel (analyseur de spectre audio). L'indication graphique ne figure pas sur le dispositif car seuls 3 boutons (potentiomètres) et un commutateur le plus souvent rotatif pour la sélection des filtres figurent les réglages. Cet effet est intégré sur certains appareils destinés à l'animation musicale (DJ).


title: Égaliseur

text: Spécifique, le filtre coupe-bande, filtre cloche ou en anglais Notch, exploite un traitement sur une portion de bande (Q) très étroite avec une atténuation très élevée. Son emploi consiste à isoler et extraire très précisément certaines fréquences gênantes ciblées, sans trop altérer le reste du signal.


title: Égaliseur

text: Certains équipements de sonorisation ou de prise de son comme les tables de mixage exploitent des filtres "semi-paramétriques", extension plus fine des réglages graves/aigus de base. Ainsi, on reprend l'intérêt de l'égaliseur paramétrique en exploitant la compacité de l'égaliseur graphique pour lequel la fréquence centrale peut être sélectionnée en rajoutant un ou plusieurs boutons (potentiomètres).


title: Égaliseur

text: Les progrès industriels réalisés grâce à la microélectronique, au numérique et aux logiciels depuis les années 1990 ont permis de développer de nouvelles possibilités de traitements audio :


title: Égaliseur

text: Après l'enregistrement ou la fabrication du programme audio, le mixage pourra utiliser toutes les corrections jugées utiles par le mixeur.


title: Égaliseur

text: Un égaliseur sert beaucoup en sonorisation. Nous allons voir dans ce paragraphe les principales utilisations d'un égaliseur.


title: Égaliseur

text: Ce paragraphe concerne la sonorisation d'un concert et requiert l'usage d'égaliseurs 31 bandes ou paramétriques.


title: Égaliseur

text: En concert, les chanteurs doivent bien s'entendre pour chanter juste. Aussi ont-ils des retours, c’est-à-dire des haut-parleurs qui leur renvoient leur propre voix. Souvent, le son émis par le haut-parleur est capté par le micro du chanteur, amplifié, et restitué encore plus fort par le haut-parleur, recapté... et ainsi de suite. Finalement, on obtient un bruit assourdissant : le larsen.


title: Égaliseur

text: Pour éviter ces larsens, des effets spéciaux, appelés « Larsen-killers » ont été développés : ils détectent la fréquence critique, et désamorcent tout larsen (avec un filtre « Notch »). Cependant, il est aussi possible d'utiliser un égaliseur en « larsen-killer », c'est d'ailleurs une de leurs principales utilisations en concert.


title: Égaliseur

text: Pour éviter les larsens, il faut brancher l'égaliseur entre la table de mixage retour, et les amplis retour. Il faut alors amplifier assez le son pour détecter la première fréquence d'accrochage (attention aux oreilles !), et couper la bande de fréquence concernée sur l'égaliseur. Dans le cas d'un égaliseur paramétrique, on mettra le facteur de qualité à son maximum afin d'atténuer uniquement la fréquence d'accrochage et laisser intactes les autres.


title: Égaliseur

text: Une fois la première fréquence atténuée, recommencer le processus. À la fin, on aura gagné quelques décibels (jusqu'à une dizaine) d'intensité sonore : il n'y a pas de larsen, et le chanteur peut s'entendre.


title: Égaliseur

text: On met généralement un égaliseur pour renforcer certaines harmoniques d'un instrument (souvent, ces égaliseurs sont déjà intégrés sur les guitares électriques ou acoustiques et permettent de modifier beaucoup la sonorité de l'instrument).


title: Égaliseur

text: Cependant, dans la plupart des cas, un égaliseur 3 bandes (graphique) est largement suffisant et déjà intégré sur une table de mixage. Une égalisation plus fine sera faite surtout dans le cadre d'un enregistrement « studio ».


title: Égaliseur

text: Souvent des instruments de musique ont des harmoniques qui se chevauchent. Cela donne une impression de confusion. Pour éclaircir le son, on renforce certaines harmoniques pour un instrument, on les coupe dès qu'elles sont inutiles (aigus pour la grosse caisse par exemple). Lorsqu'on veut faire ressortir un instrument, on aura aussi tendance à augmenter le volume de sa fondamentale.


title: Sicherheitspolizei

text: La Sicherheitspolizei (« Police de sûreté »), abrégée Sipo, est la Police de sûreté allemande, créée en 1936 par Heinrich Himmler en accord avec Hitler, pour regrouper deux organes :


title: Sicherheitspolizei

text: Le , Himmler est nommé "Chef der Deutschen Polizei" (chef de la police allemande), coiffant ainsi l'édifice policier du Troisième Reich. Il contrôle aussi bien l’Ordnungspolizei de Kurt Daluege que la Sipo.


title: Sicherheitspolizei

text: À partir de 1939, le Sicherheitsdienst (SD) de Reinhard Heydrich (le service de sécurité de la SS) et la « Sicherheitspolizei » (Sipo) sont regroupés au sein du Reichssicherheitshauptamt (le RSHA), et placé sous la coupe de Heydrich, l'adjoint de Himmler.


title: Sicherheitspolizei

text: Le paraît un décret qui unifie la police d’ordre (Ordnungspolizei) et la police de sureté (Sicherheitspolizei), cette dernière comprenant deux branches :


title: Sicherheitspolizei

text: Heinrich Himmler est nommé à la tête de ce nouvel organisme, avec d’importants moyens humains. Il recrute en civil et en uniforme noir engagés parmi les membres les plus disciplinés des unités paramilitaires (SS, SA).


title: Sicherheitspolizei

text: La police de sûreté Sipo (Sicherheitspolizei) est chargée de la sécurité intérieure, c’est-à-dire de la surveillance et du contrôle :


title: Sicherheitspolizei

text: La police de sûreté (la Sipo) et le service de sécurité de la SS (le SD) disposent de pouvoirs étendus et usent fréquemment de méthodes expéditives comme les exécutions sommaires ou la torture.


title: Sicherheitspolizei

text: Le siège de la Sipo se situait à Berlin, au de la Prinz-Albrecht-Straße, où se trouvait déjà la Gestapo . À proximité, au , se trouvait à partir le SD, l'autre composante du futur RSHA.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Il est connu pour ses classes préparatoires scientifiques et pour avoir accueilli en son sein de nombreux élèves devenus intellectuels, hommes politiques ou encore scientifiques.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Il a pris successivement les noms de collège Sainte-Barbe (en 1821), collège Rollin (en 1830), lycée Rollin (en 1919) et enfin lycée Jacques-Decour (en 1944). C'est le seul lycée parisien à avoir été rebaptisé à la Libération du nom d'un de ses professeurs résistant.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Situé de nos jours 12 avenue Trudaine (), il est desservi par la station de métro Anvers. La cité scolaire Jacques-Decour – un collège, un lycée et des classes préparatoires scientifiques et commerciales – accueille aujourd'hui environ .


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Les élèves du lycée Jacques-Decour sont souvent appelé "les barbistes" en raison de l'histoire du lycée, le lycée est couramment désigné sous le sigle JDC


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Le collège-lycée Jacques-Decour a été construit entre 1867 et 1876 à l'emplacement des abattoirs de Montmartre, démolis en 1867.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Avec la séparation du collège Sainte-Barbe en deux établissements après la Révolution, chaque établissement a essayé de garder le nom de « Sainte-Barbe ».


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Par arrêté du Conseil royal de l'Instruction publique en date du 28 août 1821, l'institution de la rue des Postes, connue sous le nom d'Association des anciens élèves de Sainte-Barbe, fut érigée en collège de plein exercice . Le 2 juillet 1822, le même conseil autorisa le collège de la rue des Postes à porter le nom de collège Sainte-Barbe. Le collège était établi à l'emplacement de l'ancien couvent des Filles de Saint-Michel fermé en 1790. Par arrêté du même Conseil, en date du 6 octobre 1830, le collège Sainte-Barbe de la rue des Postes se vit attribuer le nom de collège Rollin afin de conserver l'appellation d'Institution Sainte-Barbe à la maison d'éducation dirigée par Victor de Lanneau, il resta rue des Postes à Paris, actuelle rue Lhomond, jusqu'en 1876.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: C'est le baron Haussmann qui transféra le collège Rollin à son emplacement actuel de l'avenue Trudaine.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Le bâtiment actuel, qui comporte quatre cours, une chapelle, un théâtre et un musée, occupe et demi. Il fut construit entre 1867 et 1876 par l'architecte Napoléon Alexandre Roger (1806-1883) sur l'emplacement de l'ancien abattoir de Montmartre.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Après avoir porté le nom de Charles Rollin (1661-1741), historien, professeur et chancelier des universités, il prit en 1944 celui de Jacques Decour, nom de résistance de Daniel Decourdemanche (1910-1942), professeur d'allemand, écrivain et résistant fusillé en 1942 au Mont-Valérien. On lit chaque année depuis la Libération sa lettre d'adieu à ses parents avant d'être fusillé par les Allemands.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Dans la cour d'honneur plusieurs plaques rendent hommage aux anciens élèves, professeurs et fonctionnaires morts durant les différents conflits (1914-1918, 1939-1945, Maroc), 245 noms y ont été relevés.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: L'orgue de la chapelle du lycée construit en 1893 subit des dégâts considérables et resta muet pendant trente ans. De 1974 à 1982, Bernard Manguin, professeur de musique, mena une équipe d'élèves passionnés pour reconstruire un « grand orgue » dans la chapelle de l'établissement. Le facteur d’orgue Swiderski harmonisa l’instrument. Inauguré en 1982, l’orgue comprend 20 jeux répartis sur deux claviers manuels et pédalier. L’organiste titulaire du lycée est Boris Lefeivre, président de l’« Association des Amis de l’Orgue », qui organise des récitals d’orgue et des concerts dans la chapelle. Dans le cadre du de la mort de Jean-Sébastien Bach, l'intégrale de son œuvre pour orgue y fut interprétée.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: En décembre 1967, Maurice Najman (1949-1999) y fonda les Comités d'action lycéens (CAL), qui jouèrent un rôle central durant les événements de Mai 68.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Les « années soixante-huit » au lycée Jacques-Decour se caractérisèrent surtout par une tendance dadaïste-libertaire fortement inspirée par les situationnistes, sensible dès 1967 et qui se poursuivit dans les années soixante-dix. En Mai 68, le lycée fut occupé jour et nuit. Des salles de cours furent baptisées Antonin Artaud, André Breton et Tristan Tzara. Au cours des années qui suivirent, une communauté de lycéens occupants s'installa secrètement dans les caves de l'établissement, renommées « Ravachol-City » en l'honneur du célèbre anarchiste. En 2017, deux étudiants, Ricardo Monteiro et François Wu, remirent à jour l'existence de la cité perdue « Ravachol-City »


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: En 1974, par une initiative ministérielle novatrice d'initiation à l'informatique pour élèves et enseignants intéressés, le lycée Jacques-Decour fut éligible à l'opération dite « Expérience des » : utilisation de logiciels et enseignement du langage de programmation LSE, en club informatique de lycée, pour de l’enseignement secondaire. Quelques enseignants de diverses disciplines furent formés à la programmation informatique. L'établissement fut doté d'un matériel informatique ultra-moderne pour l'époque (mini-ordinateur CII Mitra 15 avec disque dur, lecteur de disquettes , plusieurs terminaux écrans claviers , téléimprimeur ) pour mettre en œuvre une démarche pédagogique expérimentale.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: En mai 2009 fut apposée, dans la cour du lycée, en présence de Simone Veil dont le père, André Jacob (1890-1944), avait été scolarisé à Jacques-Decour, une plaque portant les noms des 27 lycéens juifs, dont 26 sont morts en déportation et un fusillé pour faits de résistance, Julien Selonczyk.


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Fin 2009 un accessit fut décerné au lycée Jacques Decour dans le cadre du « Prix des droits de l’homme René Cassin » par la Commission nationale consultative des droits de l'homme conjointement avec le ministère de l'Éducation nationale pour son travail « 27 janvier : commémoration de l’holocauste et prévention des crimes contre l’humanité ».


title: Collège-lycée Jacques-Decour

text: Les tableaux présentent les résultats du lycée par filière en 2017, selon les statistiques disponibles sur le site scei-concours.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: L’histoire militaire du Royaume-Uni couvre une période allant de la naissance du Royaume de Grande-Bretagne en 1707, avec l'Union de l'Angleterre et de l'Écosse, à aujourd'hui. Au , avec l'expansion de l'Empire britannique, le pays est devenu le plus grand et le plus puissant au monde mais a décliné au à la suite des deux guerres mondiales, de la décolonisation et de l'émergence des superpuissances américaine et soviétique.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: Historiquement, la Grande-Bretagne peut se définir comme une thalassocratie et compte beaucoup sur son statut insulaire pour sa sécurité d'où la priorité donnée à sa marine de guerre longtemps privilégiée par rapport à son armée de terre qui était "un boulet de canon tiré par la marine" utilisé comme force expéditionnaire.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: Durant les guerres napoléoniennes, le Royaume-Uni mobilise jusqu'à de 1792 à 1815, dont un tiers dans la Royal Navy.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: Sous le règne de 63 ans de la reine Victoria, il y en tout 72 campagnes militaires cependant les forces armées britanniques n'ont représenté qu'environ 0,8 % de la population.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: En 1898, la British Army comptait professionnels dans les îles britanniques, dans l'Inde britannique et dans le reste de l'Empire britannique ; l'armée britannique des Indes était forte de tandis que la Royal Navy comptait . Le budget de la Défense cette année-là était de 40 millions de livre sterling soit 2,5 % du PNB, ce qui est faible en comparaison de l'étendue de l'empire britannique qui est alors le plus vaste du monde.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: Lors du déclenchement de la Première Guerre mondiale en 1914, la Royal Navy était toujours la plus puissante marine de guerre du monde mais le corps expéditionnaire britannique était composé de seulement six divisions d'infanterie et une de cavalerie soit environ . Le volontariat fit monter les effectifs globaux à 1,3 million d'hommes en 1915 mais les lourdes pertes ont imposé l'instauration du service militaire obligatoire le . En , on comptait 1,5 million de personnes sous les drapeaux, 48 divisions en France et une armée de en Égypte face à l'Empire ottoman. Les forces du Commonwealth et de l'Empire participent pleinement à la victoire. Le bilan humain est estimé à et pour les forces britanniques dont aux combats et de et dans les rangs de l'armée des Indes.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: À la suite des tensions en Europe, on commence à mobiliser en les jeunes hommes de . Le , lors de la déclaration de guerre à l'Allemagne, la conscription est voté - elle ne concerne pas l'Irlande du Nord -. Au , 1,5 million d'hommes sont sous les drapeaux ainsi que féminines. En , la conscription est étendue aux hommes de et un service national soumit aux hommes et femmes de .


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: L'effectif maximal durant la Seconde Guerre mondiale fut de ayant combattu sur quatre continents contre l'Axe Rome-Berlin-Tokyo. Là aussi, l'appoint des forces de l'Empire fut déterminant dans le déroulement du conflit. Les pertes humaines sont estimées à tués. La défense de la métropole et des colonies fut une priorité à la suite de la défaite de la bataille de France en 1940 avant de pouvoir repasser à l'offensive avec l'appui des forces armées des États-Unis et des autres alliés à partir de 1942 en Afrique, 1943 en Italie et 1944 sur le front birman.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: À la suite de la capitulation allemande, la British Army of the Rhine fut créée en Allemagne de l'Ouest en 1945 et sera intégrée au dispositif de l'OTAN lors de la Guerre froide.


title: Histoire militaire du Royaume-Uni

text: Le , le premier ministre britannique Harold Wilson annonce le « retrait des forces britanniques à l’est de Suez » avant la fin de l’année 1971 quittant ainsi ses anciennes bases d’Extrême-Orient et "de facto" son rôle d'arbitre du golfe Persique.


title: Saison 2021 de la WTA

text: Cette page rassemble les résultats de la saison 2021 de tennis féminin ou WTA Tour 2021 qui est constituée de 72 tournois (jusqu'au ) répartis de la façon suivante :


title: Saison 2021 de la WTA

text: À ces compétitions individuelles s'ajoute une compétition par équipes nationales organisée par l'ITF : la Coupe Billie Jean King, nouveau nom de la Fed Cup.


title: Saison 2021 de la WTA

text: Bianca Andreescu, Victoria Azarenka, Ashleigh Barty, Kim Clijsters, Simona Halep, Sofia Kenin, Angelique Kerber, Svetlana Kuznetsova, Petra Kvitová, Garbiñe Muguruza, Naomi Osaka, Jeļena Ostapenko, , Sloane Stephens, Samantha Stosur, Iga Świątek, Serena Williams et Venus Williams sont les joueuses en activité qui ont remporté un tournoi du Grand Chelem.


title: Mark Moses

text: Lui et Brenda Strong (Mary Alice Young, son épouse dans "Desperate Housewives") ont tous deux fait une apparition dans les séries "Malcolm" et "Urgences". De plus, les deux acteurs apparaissent également dans le film "Dragon rouge".


title: David Zepeda

text: David Anastasio Zepeda Quintero (né à Nogales, Sonora au Mexique le ), est un acteur, chanteur et mannequin mexicain.


title: Mario Luraschi

text: Mario Luraschi, né le à Binago, est un cascadeur équestre italien, dresseur de chevaux pour le cinéma. Il est également metteur en scène pour ses spectacles.


title: Mario Luraschi

text: Passionné par les Nord-Amérindiens, il participe à la création du parc d’attraction La Vallée des peaux rouges en 1965, à l'âge de , à la demande de l'indianiste Robert Mottura, créateur du parc Pour les besoins du parc, il vit sous un tipi, s’habille comme un indien, et exécute des copies des danses rituelles. Malgré les mises en garde de son père, Mario choisit de faire du cheval et du spectacle son métier. Il voyage en Espagne, au Portugal et en Argentine, ce qui lui permet de recevoir l'enseignement de Paco Yanez et Luis Valencia.


title: Mario Luraschi

text: Gérant de la société « Cavalcade », il devient écuyer-acrobate et dresseur de chevaux, effectuant des cascades et des spectacles équestres. Ses écuries hébergent en permanence une trentaine de chevaux cascadeurs et de montures de comédiens. Il dispose également d'une trentaine de chevaux de figuration.


title: Mario Luraschi

text: Il collabore en tant que cascadeur et conseiller équestre à de nombreux spectacles comme Ben Hur en 2006 mis en scène par Robert Hossein, et à plus de 400 films de genres très différents. Il réalise aussi des courts métrages.


title: Mario Luraschi

text: Il met en scène des spectacles équestres tel que son spectacle des 30 ans de carrière en 1998 à Bercy, la légende du Far West et fascination en 2019.


title: Mario Luraschi

text: Il a été président du festival Epona en 2001 à Cabourg,c'est un week-end où se rencontrent les passionnés du cheval, professionnels du monde hippique ou célébrités du cinéma, de la télévision ou de la littérature.


title: Mario Luraschi

text: La cavalerie de Mario Luraschi comporte quelques « chevaux-stars », qui ont joué "Jolly Jumper", "L'Étalon noir", et Le Cheval venu de la mer.


title: Mario Luraschi

text: Il participe aux films "L’Ours", Lucky Luke, Le Pacte des loups, D'Artagnan, Jeanne d’Arc, Les Visiteurs I et II, Les Rois Maudits, Le Hussard sur le toit, Les Cavaliers de l'orage, "Napoléon" , Jappeloup, et la série Versailles (saison 1 et 2), La Fille de d'Artagnan.


title: Mario Luraschi

text: Son écurie brûle en 2007, et 4 des chevaux de son dernier spectacle ("Ben Hur") périssent dans l'incendie.


title: Mario Luraschi

text: En 2015, à l'occasion du Paris Eiffel Jumping, il fait monter trois de ses chevaux au premier étage de la Tour Eiffel, les faisant prendre l'ascenseur.


title: Mario Luraschi

text: Il se marie avec Clémence Faivre le à l'Abbaye de Chaalis au centre de la forêt d'Ermenonville, à Fontaine-Chaalis. Le couple a pour témoins Jean Reno, proche du couple Johnny Hallyday (parrain de Jade Smet), accompagné de son épouse Zofia Borucka, et Véronique Jannot. Parmi les invités, Mathilde Seigner, Alex Lutz, avec sa compagne, ou Nicolas Canteloup. Le couple a ensuite convié les invités chez eux au Tipi (une maison en rondins de bois et ses nouvelles écuries) sur les vestiges du zoo de Jean Richard).


title: Hôpital Rothschild

text: L' est un hôpital de l'Assistance publique - hôpitaux de Paris (AP-HP) relevant du groupe hospitalier Est-Parisien, situé dans le de Paris au 5, rue Santerre. Initialement hôpital Juif de l'Est parisien, il est, depuis 2010, spécialisé en gériatrie, médecine physique et réadaptation ainsi que dans les différentes branches de l'odontologie, notamment la parodontologie et la chirurgie implantaire. Il assure les fonctions de soins, de recherche et d'enseignement.


title: Hôpital Rothschild

text: Au milieu du , James de Rothschild fait construire un hôpital au 76, rue de Picpus et y adjoint un hospice pour les personnes âgées. L'hôpital ouvre le et a initialement vocation à soigner et accueillir les patients de confession juive.


title: Hôpital Rothschild

text: À l'initiative du baron Edmond de Rothschild, l'établissement reçoit des fonds supplémentaires destinés à l'élévation d'autres bâtiments rue Picpus. Il est intégralement reconstruit grâce à l'architecte Lucien Bechmann (1880-1968) de 1912 à 1914. Le nouvel hôpital Rothschild, situé rue Santerre, ouvre ses portes au cours de l'année 1914, à quelques mètres de l'ancien Rothschild, dorénavant consacré à l'accueil des vieillards.


title: Hôpital Rothschild

text: Déclaré hôpital auxiliaire militaire durant la Première Guerre mondiale, il reçoit les blessés du front et les civils victimes de la guerre sans distinction religieuse.<br>


title: Hôpital Rothschild

text: Le 15 juin 1918, durant la Première Guerre mondiale, l'hôpital Rothschild situé rue Santerre est touché lors d'un raid effectué par des avions allemands.


title: Hôpital Rothschild

text: Au lendemain de la guerre, il retrouve sa fonction initiale d'hôpital destiné à soigner les malades de confession juive. Durant la période d’occupation allemande, il est placé sous une direction agréée par l’occupant et devient un centre de détention. Durant l'Occupation allemande, l'hôpital devient une « souricière »: tenu par la Gestapo, les femmes juives y accouchent pour ficher les enfants dès leur mise au monde. Un réseau de résistance s'y organise avec la complicité des médecins et de infirmières. Beaucoup d'enfants juifs sont déclarés mort-nés pour éviter que les nazis soient au courant de leur existence. L'étudiante en médecine Colette Brull-Ulmann, l'assistante sociale Claire Heyman et l'infirmière María Edwards sont particulièrement investies pour sauver des enfants juifs ; un parvis rend hommage aux deux dernières au sein de l'hôpital.


title: Hôpital Rothschild

text: Le , après quarante années de gestion privée, la famille Rothschild fait don de l'hôpital à l’administration centrale de l’Assistance publique contre le versement d’un franc symbolique.


title: Hôpital Rothschild

text: Depuis, l’hôpital a connu de nombreuses modifications, certains pavillons anciens ayant été remplacés par des bâtiments modernes. De 2009 à 2011 ont été construits les nouveaux bâtiments de l'hôpital qui désormais est accessible par son entrée principale rue Santerre. L'activité principale de l'hôpital Rothschild devient alors la gérontologie et la rééducation.


title: Hôpital Rothschild

text: En 2013, une aile désaffectée de l'hôpital a servi de lieu de tournage principal pour le film "Hippocrate" de Thomas Lilti qui présentait la situation difficile de l'hôpital public en France et les divers problèmes auxquels doivent faire face l'ensemble des personnels soignants.


title: Hôpital Rothschild

text: L'hôpital est accessible par la ligne à la station "Bel Air, "par la ligne et la ligne à la station "Daumesnil/Felix Éboué", ainsi que par plusieurs lignes de bus RATP .


title: Capture électronique

text: La capture électronique (plus précisément "capture électronique orbitale", section « Notations »), ou désintégration ε, ou parfois désintégration bêta inverse, est un processus de physique nucléaire au cours duquel un noyau atomique déficient en neutrons absorbe un électron situé sur une couche électronique de l’atome. Variante de la désintégration β, sa description théorique est formulée par la théorie publiée par Enrico Fermi en 1933. La conséquence de la capture, selon la loi de conservation de la charge électrique, est qu’il y a une transmutation de l’atome puisqu’un proton, en absorbant l’électron intrus devient un neutron, et émission d’un neutrino électronique pour conserver le nombre leptonique ; l’atome qui avait "Z" protons et "N" neutrons devient un atome avec ("Z"-1) protons et ("N"+1) neutrons :


title: Capture électronique

text: Ce processus nucléaire est suivi de plusieurs émissions de photons pour que l’atome atteigne son état fondamental. D’une part, le noyau nouvellement formé peut se désexciter en émettant des photons γ s’il avait été formé dans un état excité. D’autre part, le cortège électronique se réorganise afin de combler la lacune laissée dans les couches internes par l’électron capturé. Cette réorganisation est accompagnée d’émissions de rayons X et/ou d’électrons Auger.


title: Capture électronique

text: Irène et Frédéric Joliot-Curie sont les premiers, en , à proposer la possibilité pour un noyau de décroitre après absorption d’un électron. Ils écrivent ainsi dans le Journal de Physique et Le Radium « On peut encore supposer que l’isotope inconnu Na n’est pas stable et se transforme spontanément en Ne par captation d’un électron extranucléaire. » Il a par la suite été montré que le décroit effectivement par capture électronique à hauteur d’environ 10 %.


title: Capture électronique

text: La capture électronique a été théorisée pour la première fois par Gian-Carlo Wick dans un papier publié en italien le . Dans ce papier, Wick applique la récente théorie de la désintégration bêta proposée par Enrico Fermi et présente une autre désintégration possible en plus de la radioactivité β dont la découverte avait été annoncée six semaines auparavant, le , par Irène Curie et Frédéric Joliot devant l’Académie des Sciences. Il calcule la probabilité de se désintégrer par émission de positron et par capture électronique. Du fait de la découverte de la radioactivité β par le couple Joliot-Curie, Emilio Segrè écrit qu’il existe un petit doute concernant le fait de savoir si Wick a vraiment été le premier à mentionner la capture d’électrons K et à calculer sa probabilité même si les Joliot-Curie ne font pas référence à la capture électronique dans leur rapport de 1934. La possibilité de la capture électronique a aussi été envisagée par Hans Bethe et Rudolf Peierls deux mois après le papier de Wick. Par la suite, le calcul de Wick a été repris et amélioré par Hideki Yukawa et .


title: Capture électronique

text: La capture électronique d’électron K a été observée pour la première fois par Luis Alvarez dans la décroissance du . Il a décrit son expérience dans un papier de ' publié en 1937. Le a été produit par bombardement de titane par des deutérons, tandis que la détection des photons X caractéristiques du titane a été faite à l’aide d’une feuille d’aluminium. La période de trois ans séparant la prédiction théorique de l’observation expérimentale s’explique du fait de la difficulté de mesurer le photon X ou l’électron Auger qui résulte du réarrangement atomique qui suit la capture électronique. Par la suite, Alvarez a continué à étudier la capture électronique dans le ainsi que d’autres nucléides.


title: Capture électronique

text: Quelques années plus tard, D. H. W. Kirkwood, Bruno Pontecorvo et Geoffrey Chalmers Hanna en 1948, puis en 1949 ont observé la capture électronique d’électron L dans la décroissance de l’. Puis, P. W. Dougan a mesuré, au cours de sa thèse de doctorat, la capture d’électron M en 1961 dans la décroissance du .


title: Capture électronique

text: Le proton et le neutron n’étant pas des particules élémentaires, le processus de la capture électronique implique, au niveau fondamental, les quarks et qui composent les protons et les neutrons. La théorie électrofaible prévoit qu’un boson W soit échangé entre le et l’électron transformant le en et l’électron en neutrino électronique.


title: Capture électronique

text: La valeur Q exprime la quantité d’énergie relâchée par une réaction. Dans le cas d’une réaction de capture électronique, elle vaut


title: Capture électronique

text: La conservation de la quantité de mouvement permet de démontrer que l’énergie cinétique du noyau de recul, formula_3, s’exprime habituellement à l’aide de la relation suivante


title: Capture électronique

text: où formula_5 est l’énergie du neutrino associée à une couche électronique donnée, formula_6 est la masse du noyau fils Y (après la désintégration) et formula_7 est la vitesse de la lumière dans le vide.


title: Capture électronique

text: Cette quantité est généralement négligeable sauf dans le cas du ⁷Be où l’énergie de recul du ⁷Li vaut dans le cas d’une capture d’un électron de la . Cette énergie de recul a été mesurée pour la première fois en 1997 par Massimiliano Galeazzi et ses collaborateurs.


title: Capture électronique

text: Un proton libre ne peut se désintégrer en neutron par capture électronique ; les protons et les neutrons doivent faire partie d’un noyau. Lors de la capture électronique, un électron situé sur une orbitale atomique, habituellement les , est capturé par le proton conduisant à la décroissance du noyau. La capture de l’électron crée un trou sur l’orbitale où il se trouvait. Les électrons se réarrangent alors sur les couches afin de remplir à nouveau les orbitales de plus basses énergies. Différentes transitions électroniques ont alors lieu jusqu’à ce que l’ensemble des couches soient pleines. Chaque transition (passage d’un électron d’une couche donnée à une couche d’énergie inférieure) est accompagnée par l’émission d’un photon X ou d’un électron Auger.


title: Capture électronique

text: L’énergie du photon X ou de l’électron Auger correspond exactement à la différence d’énergie entre les deux niveaux électroniques. En supposant la capture d’un électron de la par le proton et la transition d’un électron de la vers la pour combler la lacune, alors l’énergie du photon X émis, E, est donnée par la relation :


title: Capture électronique

text: Au lieu d’émettre un photon X, il est également possible de transférer ce surplus d’énergie à un autre électron du cortège électronique qui sera alors expulsé de l’atome ; il s’agit de l’effet Auger. L’énergie de cet électron, E, est alors donnée par (en supposant qu’il se trouve sur la ) :


title: Capture électronique

text: Le réarrangement atomique complet peut donc être accompagné de plusieurs émissions d’électrons Auger et/ou de . Il est par ailleurs possible que la lacune initiale soit comblée par un électron libre. Un unique (ou un unique électron Auger) est alors émis avec une énergie égale à l’énergie du niveau sur lequel a été faite la lacune.


title: Capture électronique

text: Les temps de demi-vie relativement longs observés dans le cadre de la capture électronique s’expliquent par le fait que ce processus est gouverné par l’interaction faible. Ainsi, les temps de demi-vie les plus courts sont de l’ordre de la milliseconde (), à comparer aux temps de demi-vie des états excités d’un noyau, gouvernés par l’interaction forte, de l’ordre de pour les plus courts.


title: Capture électronique

text: En plus de ces deux facteurs, il faut en ajouter un troisième qui correspond à la probabilité de trouver un électron dans le noyau atomique. En général, cette probabilité est la plus importante pour les électrons se trouvant sur les couches électroniques les plus internes ( par ordre d’importance). Ainsi, plus le nombre quantique principal d’un électron est grand, plus sa probabilité de présence à l’intérieur du noyau est faible. Il est en de même pour le nombre quantique secondaire ; plus celui-ci est grand, plus la fonction d'onde de l’électron sera diffuse réduisant de ce fait la probabilité de présence dans le noyau.


title: Capture électronique

text: Les électrons des couches les plus internes sont globalement plus près du noyau dans les noyaux les plus lourds (ceux avec un grand numéro atomique) .


title: Capture électronique

text: La première étude concluante de l’influence de la compression des atomes sur le taux de capture électronique a été réalisée par R. F Leininger, E. Segrè et C. Wiegand en 1949. Dans cette étude, la décroissance du ⁷Be a été mesurée lorsque des atomes de ce dernier étaient présents sous la forme d’oxyde de béryllium, BeO, et sous forme de fluorure de béryllium, BeF₂. L’étude a montré que la constante de désintégration du était différente lorsqu’il était présent à l’intérieur d’une matrice cristalline (le fluorure de béryllium) et lorsqu’il était seul ; la constante de décroissance du ⁷Be présent dans le fluorure de béryllium est 0,16 % plus petite que celle du ⁷Be libre. D’autres études sur le béryllium ont montré que l’écart entre les constantes de décroissance pouvait attendre 1 % dans d’autres matériaux. Cette diminution de la constante de décroissance vient du fait que la capture électronique devient plus probable lorsque l’atome est compressé, les électrons étant plus proches du noyau.


title: Capture électronique

text: En géochimie, il a été supposé que de fortes pressions pourraient augmenter le taux de décroissance du (qui se désintègre en ), faussant ainsi la datation par le potassium-argon. Il est cependant admis que des pressions moins importantes auraient un effet sur la rétention de l’argon bien avant de pouvoir influencer le taux de décroissance du potassium.


title: Capture électronique

text: Tout comme la conversion interne, ce processus ne peut avoir lieu si l’atome est entièrement ionisé, étant donné qu’aucun électron ne pourra être capturé par le noyau. Cela permet d'expliquer pourquoi le Be est stable dans le rayonnement cosmique. En revanche, plusieurs études ont montré que le temps de demi-vie d’un noyau décroissant uniquement par capture électronique augmentait lorsqu’il est pratiquement ionisé. Ces études ont montré qu’un atome hydrogénoïde, c’est-à-dire un atome n’ayant plus qu’un seul électron, a une constante de décroissance environ deux fois plus grande que celle d’un atome héliumoïde (un atome n’ayant que ) ; l’héliumoïde décroit donc deux fois moins vite que l’hydrogénoïde. Ce résultat est en contradiction avec le sens commun qui voudrait que la probabilité de décroitre soit deux fois plus importante lorsqu’il y a deux électrons plutôt qu’un seul. Des travaux théoriques permettent de reproduire ces résultats, essentiellement en tenant compte de la conservation du moment angulaire dans le système noyau plus électron.


title: Capture électronique

text: Il a par ailleurs été montré dans ces deux expériences que l’atome neutre décroît également moins vite que l’atome hydrogénoïde. L’explication est la même que dans le cas de l’héliumoïde.


title: Capture électronique

text: Tout comme la capture électronique, l’émission de positron peut avoir lieu dans les noyaux déficients en neutrons. D’un point de vue énergétique, cette dernière ne peut avoir lieu que si la masse du noyau père est supérieure d’au moins à la masse du noyau fils. La raison est la suivante. Dans la réaction :


title: Capture électronique

text: le noyau X possède Z électrons tout comme le produit de décroissance primaire Y, qui a un proton de moins dans son noyau atomique que X. Le noyau fils Y est donc ionisé négativement juste après la décroissance par émission de positron. L’électron supplémentaire sera donc relâché et doit être pris en compte dans le bilan énergétique de la réaction. L’énergie de la décroissance, la , qui correspond à la différence d’énergie entre le système final et le système initial, s’écrit :


title: Capture électronique

text: Cela se comprend par le fait que d’une part la probabilité de présence dans le noyau d’un électron 1s augmente avec le numéro atomique et que d’autre part, la création du positron, qui est une particule chargée positivement, n’est pas favorable du fait de la répulsion coulombienne avec les protons du noyau, d’autant plus importante que le nombre de protons est élevé.


title: Capture électronique

text: Le a un temps de demi-vie d’environ et décroit uniquement par capture électronique vers des états excités du qui émet alors des photons gamma afin d’atteindre son état fondamental. Ces photons sont utilisés dans la . Cette technique d’imagerie médicale est utilisée lorsqu’une technique concurrente, la tomographie par émission de positons, n’est pas disponible. Le est ainsi utilisé du fait de ces propriétés chimiques, de son temps de demi-vie relativement adéquat et de sa décroissance qui conduit à l’émission de rayons gamma.


title: Capture électronique

text: Le décroit par capture électronique en . Ce mode de décroissance est utilisée pour dater la formation de certaines roches contenant du potassium, en supposant nulle la quantité initiale d’ dans ces roches et que l’ y reste piégé une fois formé.


title: Capture électronique

text: Ce processus est parfois appelé désintégration bêta inverse, bien que ce terme puisse aussi référer à l’interaction entre un antineutrino électronique et un proton.


title: Capture électronique

text: L’électron qui est capturé est l’un des électrons présents dans le cortège électronique de l’atome ; il ne s’agit donc pas d’une collision entre le noyau et un électron qui arriverait de l’extérieur, comme pourrait le suggérer la notation de la réaction ci-dessus. La notation est en effet ambigüe car elle est identique à un autre phénomène, nommé ionisation par impact électronique. Ce phénomène correspond à la capture d’un électron, provenant de l’extérieur de l’atome, par un atome ou une molécule. Ce phénomène a principalement lieu dans les plasmas. Pour distinguer les deux phénomènes, on rencontre parfois l’écriture suivante pour représenter la capture électronique orbitale :


title: Capture électronique

text: où l’indication qu’il s’agit du processus nucléaire de la capture électronique est donnée par le « CE » au-dessus de la flèche.


title: Capture électronique

text: En 1977, Walter Bambynek avait relevé l’existence d’environ qui décroissent partiellement ou uniquement par capture électronique. Parmi ceux-ci, voici une liste des principaux radioisotopes qui décroissent uniquement par capture électronique et qui ont un temps de demi-vie supérieur à :


title: Capture électronique

text: Comme c’est le cas pour l’ensemble des processus de désintégration bêta, il peut arriver que la capture électronique soit accompagnée de l’émission d’un photon gamma en plus du neutrino. L’énergie du neutrino ne prend alors plus une valeur unique mais suit une distribution, puisque l’énergie disponible est partagée entre trois corps. Ce rayon gamma peut être compris comme une sorte de « interne » qui a lieu lorsque l’électron capturé interagit électromagnétiquement avec le noyau. La présence de photons accompagnant les désintégrations bêta était connue depuis G. H. Aston en 1927. Dix ans plus tard, Christian Møller indique que ce phénomène devrait également avoir lieu dans la capture électronique. La première observation expérimentale de la capture électronique radiative a été publiée par H. Bradt en 1946.


title: Capture électronique

text: La première description théorique du phénomène a été donnée par Philip Morrison et dans un papier publié en 1940.


title: Capture électronique

text: La double capture électronique est un processus de désintégration au cours duquel deux captures électroniques orbitales ont lieu simultanément. La réaction s’écrit :


title: Capture électronique

text: Ce mode de décroissance ne peut se produire que si la masse du nucléide fils est inférieure à celle du nucléide père. En pratique, ce mode de décroissance, tout comme la double désintégration bêta, est très lent ; son observation n’est ainsi possible que lorsque les autres modes de décroissance, beaucoup plus probables, ne peuvent avoir lieu. Les temps de demi-vie sont ainsi très grands avec des valeurs de l’ordre de . En 2014, seule la décroissance du par double capture électronique avait pu être mise en évidence sur la base d’arguments géochimiques. En 2019, la décroissance du est observée avec une demi-vie, la plus longue jamais mesurée, de ( de fois l'âge de l'Univers).


title: Capture électronique

text: Le muon est un lepton appartenant à la deuxième génération (tandis que l’électron appartient à la première). En remplaçant des électrons appartenant au cortège électronique de l’atome par des muons, la capture d’un muon par le noyau conduit à la réaction suivante :


title: Capture électronique

text: où désigne le muon, X le noyau père, Y le noyau fils et le neutrino muonique. Le noyau fils est créé dans un état excité. Pour atteindre son état fondamental, il émet des photons et/ou des particules tels que des protons, des neutrons, des particules alpha…


title: Perrine Pelen

text: Perrine Pelen, née le à Boulogne-Billancourt, est une ancienne skieuse alpine française membre du Grenoble Université Club (GUC), triple médaillée aux Jeux olympiques d'hiver avec comme meilleur résultat une médaille d'argent en slalom à Jeux de Sarajevo 1984, et sacrée championne du monde de slalom à Bormio en 1985, la dernière françaises à gagner l'or dans cette discipline, à ce jour.


title: Perrine Pelen

text: Kinésithérapeute de formation, elle arrête la compétition en 1986 pour compléter son cursus universitaire à l'Institut supérieur des affaires, devenu MBA HEC.


title: Perrine Pelen

text: Responsable marketing à Savoie Mont-Blanc Tourisme durant trente années, elle devient en directrice générale du comité d'organisation des Championnats du monde de ski alpin 2023 à Méribel et Courchevel.


title: Perrine Pelen

text: Elle possède le plus grand nombre de titres en Slalom (7), ainsi que le plus grand nombre de titres dans une discipline (7), à égalité avec Fabienne Serrat.


title: Rémy Rebeyrotte

text: Adhérent du PS en 1989 jusqu'à 2001 puis réintégré aux rangs du PS en 2004. jusqu'à 2012 , il occupe plusieurs mandats locaux en Saône-et-Loire : il est conseiller général de 1994 à 2015, maire d'Autun de 2001 à 2017, et président de la communauté de communes de l'Autunois puis de la communauté de communes du Grand Autunois Morvan de 2008 à 2017.


title: Rémy Rebeyrotte

text: Après avoir rejoint La République en marche, il est élu député dans la troisième circonscription de Saône-et-Loire lors des élections législatives de 2017 et réélu lors des élections législatives de 2022.


title: Rémy Rebeyrotte

text: Rémy Rebeyrotte, père de deux enfants, est professeur d'économie en lycée général jusqu'en 2015, après des études à Institut d'études politiques de Paris et l'obtention d'une maîtrise d’économie politique à l'université Panthéon-Sorbonne.


title: Rémy Rebeyrotte

text: Il est président de la Fédération européenne des sites clunisiens depuis 2017, succédant à Armand Genoux.


title: Rémy Rebeyrotte

text: Il commence son activité politique en 1989 comme attaché parlementaire d'André Billardon. Il quitte ce poste en 1992 et devient deux ans plus tard conseiller général de Saône-et-Loire pour le canton d'Autun-Sud, une fonction qu'il conserve jusqu'à la suppression du canton lors des élections de 2015. .En 2001, il présente une liste aux municipales à Autun contre le candidat officiel du PS, Didier Martinet. Lequel Martinet avait présenté une liste dissidente en 1995 face au candidat officiel C’est finalement Remy Rebeyrotte qui avait remporté la mairie d’Autun en 2001 puis réintégré aux rangs du PS en 2004 sous l'étiquette du Parti socialiste. Il est réélu en 2008 puis 2014. Élu président de la communauté de communes de l'Autunois en 2008, cette dernière devient la communauté de communes du Grand Autunois Morvan en 2013. Il doit céder sa présidence à Marie-Claude Barnay en 2017 en raison de cumul des mandats.


title: Rémy Rebeyrotte

text: En 2012, il est exclu du Parti socialiste et se présente aux élections législatives en dissidence de Philippe Baumel sous l'étiquette divers gauche mais n'est pas élu, avec 7,38 % des voix au premier tour.


title: Rémy Rebeyrotte

text: En 2017, il se porte de nouveau candidat aux élections législatives avec l'investiture de La République en marche, dans la troisième circonscription de Saône-et-Loire. Il est élu député. Dans le cadre de sa campagne, selon "Le Lanceur", Rémy Rebeyrotte aurait attribué à son neveu Laurent Rebeyrotte, dirigeant de la société LR Communicability un contrat pour assurer des prestations de communication. Contacté par le journal, Rémy Rebeyrotte nie tout favoritisme dans le choix du prestataire.


title: Rémy Rebeyrotte

text: En , après l'élection de Richard Ferrand à la présidence de l'Assemblée nationale, il se porte candidat pour lui succéder à la présidence du groupe LREM. Il est éliminé au premier tour de scrutin, arrivant dernier des 7 candidats, avec 8 voix. En , il est élu par les députés pour entrer au Bureau de l'Assemblée nationale. En , il prend ses fonctions de secrétaire du Bureau de l'Assemblée nationale.


title: Rémy Rebeyrotte

text: Lors de l'examen de la proposition de loi visant à promouvoir la le à l’Assemblée, il fait l’éloge d’Aya Nakamura en commission des lois en affirmant que les néologismes de la chanteuse « réinventent la langue française ». Cette prise de position a notamment fait réagir les réseaux sociaux car la chanteuse est régulièrement critiquée sur les paroles de ses chansons composées d'expressions inspirées de l’argot de son pays d’origine, le Mali. Face à la polémique, il poste un message sur son compte Facebook valorisant le classement international des ventes de la chanteuse en concluant que .


title: Rémy Rebeyrotte

text: Le , Rémy Rebeyrotte est accusé par Marine Le Pen d'avoir imité un salut nazi publiquement le au cours d'une session parlementaire au sein de l'hémicycle de l'Assemblée nationale. Il est par la suite convoqué par la présidente de l'Assemblée nationale. Face à la polémique, il publie un message sur Facebook dans lequel il dit si le geste qu’il a commis . Le , Yaël Braun-Pivet inflige un rappel à l'ordre, qui constitue le premier niveau de sanction prévu par le règlement de l'Assemblée nationale tandis qu'Aurore Bergé lui a demandé . Pour sa part, il estime que sa sanction est .


title: Rites de l'Église catholique

text: L'Église catholique emploie équivalemment le terme « rite » pour désigner l'ensemble des rites et des cérémonies de la liturgie catholique :


title: Rites de l'Église catholique

text: L'Église catholique a connu au gré de son histoire, et connaît encore dans le monde, plusieurs différences de liturgie, toutes unies dans la foi. Plusieurs rites liturgiques peuvent coexister dans un même diocèse (par exemple dans l'archidiocèse de Braga) ou dans une même Église (par exemple au Liban).


title: Rites de l'Église catholique

text: Ces rites se différencient selon des critères ecclésiologiques, géographiques, culturels ou linguistiques, selon une tradition pluriséculaire. Ils se sont manifestés (et ont été maintenus) pour des raisons principalement culturelles.


title: Rites de l'Église catholique

text: En effet, l'objet d'un rite est d'accompagner les fidèles dans la célébration « en prenant pour fin la piété du célébrant et des fidèles ». Il s'inscrit donc dans un référentiel culturel donné et vient servir la célébration en s'exprimant selon ses codes culturels.


title: Rites de l'Église catholique

text: Le rite habituel dans l'Église catholique latine est le rite romain, qui est à l'origine le rite de l'Église de Rome et a été étendu à toute l'Église en 1570.


title: Rites de l'Église catholique

text: Outre le rite romain existent toutefois quelques rites particuliers, utilisés par des diocèses ou des communautés particuliers pour des raisons historiques (rites dominicain, ambrosien, mozarabe, cartusien, de Braga) ou pastorales (rites zaïrois et pour les ordinariats personnels pour des ex-anglicans, voire seulement par quelques paroisses, comme dérogation à l'usage ordinaire (rite lyonnais).


title: Rites de l'Église catholique

text: Le rite romain est le rite majoritaire de l'Église catholique. Pour environ un milliard de fidèles, il représente la manière dont sont célébrés la messe (Missel romain), les autres sacrements (rituel romain), la liturgie des heures ou l'office divin (Bréviaire) et les autres cérémonies liturgiques (Rituel et Cérémonial des Évêques).