title: Pavillons du Futuroscope

text: Le "pavillon du Futuroscope", symbole du parc, est le tout premier pavillon, dont la construction a débuté le par la pose de sa première pierre par René Monory, président du Conseil Général de la Vienne et père du projet. Au tout début du projet, en 1983, seul ce bâtiment était envisagé. Il devait présenter au public les réalisations du département en matière d'informatique et de NTIC. Ce bâtiment en projet fut nommé "Observatoire du Futur", puis "Futuroscope", avant même la décision de créer un espace plus vaste, le "parc du Futur" en 1985. Puis, par extension, le nom "Futuroscope" a qualifié le parc en ensemble dès son ouverture en 1987. Le bâtiment « "Futuroscope" » a donc été renommé, plus ou moins subtilement « "pavillon du Futuroscope" ».


title: Pavillons du Futuroscope

text: Inauguré à l'ouverture du parc le par René Monory, il a la forme d'un prisme de verre triangulaire, calculé selon les proportions du nombre d'or, sur lequel est juchée une sphère blanche en polyester armé de de diamètre, assemblée en quartiers d'orange. Sur cette dernière, le logo du Futuroscope est projeté dès la tombée de la nuit. Les de verrière culminent à au-dessus de la colline. À l'intérieur du pavillon, une tour intérieur de section carrée, l’"autel de la technologie", supporte la sphère. Dans les premières années d'existence du pavillon, cette tour comportait un ascenseur intégré à une mini-attraction, "Christophe Colomb et la découverte des infinis". Cet ascenseur permettait aux visiteurs d'accéder en guise de final à l'intérieur de la sphère, où était projeté un ciel étoilé. L'attraction est le seul exemplaire de "Lévitoscope" du constructeur Intamin.


title: Pavillons du Futuroscope

text: En , la sphère est entièrement repeinte de deux couches de peinture et d'une couche extérieure plastifiante, soit une masse totale d'environ 800 kilogrammes de produits. Début 2011, la verrière du pavillon se couvre de de cellules photovoltaïques. En , la sphère est entièrement déconstruite après un diagnostic révélant une importante corrosion de sa structure métallique. L'architecte originel Denis Laming conçoit une nouvelle sphère de dimension identique mais plus légère. Cette structure en dôme géodésique en acier inoxydable et sa coque « en dentelle » (181 triangles ajourés en polyester) sont assemblés au sol au pied du pavillon ; cette nouvelle sphère est posée sur le pavillon le . Une scénographie visuelle (mapping vidéo, scintillement, brumisation) est créée à cette occasion par l'Atelier Frédéric Casanova Scénographie.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Cet édifice, celui que l'on repère le mieux depuis la route, représente un lever de soleil sur des horizons toujours changeants, l'appentis de verre indiquant que l'Homme doit faire des mutations pour avancer toujours plus loin vers l'avenir.


title: Pavillons du Futuroscope

text: À la différence des autres pavillons du parc, comprenant pour la plupart des salles obscures précédées de files d'attentes, le pavillon du Futuroscope est aménagé comme un espace en accès libre, ouvert sur l'extérieur et à la lumière du soleil, à la fois lieu de passage, d'animation ou de détente. Les visiteurs peuvent y accéder par trois entrées : sur les côtés latéraux, à droite comme à gauche, ou bien en bas, sous la pente, avant de monter un grand escalier dans l'axe de l'édifice menant débouchant sur le grand espace principal.


title: Pavillons du Futuroscope

text: De 2003 à 2009, le thème dominant des animations de la Cité du Numérique était le jeu vidéo et la robotique, dont le jeu vidéo en équipe "Kegopolis Warriors", et un petit spectacle en réalité augmentée. L'ensemble du pavillon est réaménagé en 2010, et la plupart des installations ludiques ont été remplacées par le "Jardin des Arts", un ensemble d'installations à la fois artistiques et technologiques, évoquant la nature. Une nouvelle petite salle de spectacle présente chaque jour un spectacle de robots pour enfants et une démonstration de cuisine moléculaire. De l'ancienne version de la Cité du Numérique subsistent l"'Espace Gamers" (plusieurs dizaines de jeux sur PlayStation 3 en accès libre) et une boutique.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le niveau inférieur du pavillon possède plusieurs espaces réservés aux groupes scolaires, avec l"'Espace Enseignants", l'atelier pédagogique "Ma Planète en évolutionS" et une projection de "C'est pas sorcier" sur les procédés cinématographiques grand format (réalisé sur le parc en 2004) ; ainsi qu'un jeu laser nommé "60 secondes chrono" depuis 2011.


title: Pavillons du Futuroscope

text: À partir de février 2015, "La Cité" laisse sa place à un nouvel espace de jeux sportifs techno-ludiques indoor nommé "L'Arena fun Xperiences".


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le "Kinémax", également ouvert en 1987, est un bâtiment prenant la forme d'un cristal de quartz géant comme jailli depuis les entrailles de la Terre, symbolisant l'intelligence et la perfection de la nature.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Inclinées à 60 % et pointées sur vers le ciel, plaques-miroirs fixées par boulons métalliques, soit de surface déployée, réfléchissent l'environnement en le déformant dans des directions aléatoires, comme une peinture cubiste. Cette peau miroitante, volontairement non étanche à l'eau de pluie, repose sur une ossature en forme de rosaces en inox, pour un poids d'ossature total de 420 tonnes. Extrêmement complexe géométriquement, la conception des façades du cristal a nécessité plus de d'études informatiques. Une maquette géante a même été construite pour l'occasion afin de vérifier les calculs sur plaques en plexiglas, reproduites chacune à l'échelle. Autre preuve de cette complexité géométrique, les nettoyeurs de vitres de ce pavillon sont des alpinistes professionnels, opération nécessaire tous les deux ans.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Un restaurant appelé "le Cristal", situé au pied du Kinémax au bord du lac, reprend la même architecture, mais de dimensions évidemment plus petites.


title: Pavillons du Futuroscope

text: À l'intérieur du cristal se trouve une salle de cinéma IMAX "(cinéma très haute définition)" dotée de 480 fauteuils et d'un écran plat géant de × pour une surface de près de .


title: Pavillons du Futuroscope

text: La salle est fermée de à fin pour des travaux de rénovation énergétique, décoration des parois de la salle, et la disparition du projecteur IMAX argentique au profit d'une nouvelle technologie de projection laser 4K et le remplacement de l'écran de projection. La salle rouvre début avec le nouveau film documentaire "La Loi du plus fort".


title: Pavillons du Futuroscope

text: En été, à la fin du film, deux puissants vérins hydrauliques synchronisés soulèvent l'écran de 18 tonnes pour laisser sortir le public sur le parvis, un escalier très large donnant sur les berges d'un lac artificiel de .


title: Pavillons du Futuroscope

text: L’"Omnimax", ouvert en 1990, ressemble à une météorite tombée du ciel. Elle représente le mariage de l'esprit et de la matière.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Pendant la première année de fonctionnement de l'Omnimax, seule la sphère grise était présente. Le cube de verre ne fut bâti que l'année suivante, en 1991, arborant l'aspect actuel du pavillon, jurant avec les deux principes fondamentaux de l'architecture : l'horizontalité et la verticalité.


title: Pavillons du Futuroscope

text: À la fois transparente et réfléchissante, c'est une composition entre une sphère et un cube en plaques de verre d'un centimètre d'épaisseur, fixées à une structure métallique par boulons, sous laquelle s'est formée un jardin tropical évoluant donc comme dans une serre. L’éclairage naturel modifie la perception du bâtiment, la lumière créant des variations de volumes inattendues, et toutes sortes d’illusions visuelles entre le ciel et son reflet. La nuit, l'éclairage de l'intérieur du bâtiment donne un aspect encore différent, laissant apparaître la structure métallique du cube. À Noël dans les années 1990, l'édifice devenait un cadeau orné d'un ruban lumineux.


title: Pavillons du Futuroscope

text: À l'intérieur de la sphère grise se trouve une salle de cinéma IMAX à laquelle on accède par une file d'attente partant d'un des sommets du cube jusqu'à la base de la salle sphérique, en se déplaçant entre la sphère et les faces du cube.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Grâce à un objectif « Fish Eye » (« œil de poisson » littéralement), les images sont projetées sur un dôme de et de de diamètre. L'image est étendue sur grand angle ouvert à à l'horizontale et à la verticale.


title: Pavillons du Futuroscope

text: De ce fait, la cabine de projection se situe sous les 362 fauteuils, au centre des gradins (la pente de la salle étant de ). Pour ne pas perdre de luminosité sur un angle aussi large, on utilise une lampe au xénon de watts. De plus, pour éviter les réflexions d'images, l'écran est constitué de 445 plaques en trapèze, grisées, en métal, mais également percées de millions de trous pour éviter les phénomènes d'écho.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Fermé dès la fin de la saison 2012, l'Omnimax est rouvert exceptionnellement les jours de grandes affluences durant la saison 2014, projetant le film Everest. À la suite de la fermeture définitive du pavillon "Imax 3D" en , l'Omnimax rouvre ses portes à temps complet avec le transfert du film "Mission Hubble".


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le "Tapis Magique", ouvert en 1992, ressemble à un orgue imaginaire, un bouquet de fibres optiques qui joue une symphonie toujours renouvelée, translucide ou réfléchissante, symbole de la communication.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le bâtiment a nécessité cinq kilomètres de tubes répartis en 217 tuyaux de deux à de haut et de de diamètre. La nuit, 34 projecteurs suspendus dans la partie haute des tubes permettent des effets de lumière verte et bleue. Des lampes, d'une durée de , diffusent une lumière blanche ; ce sont des filtres de verre qui colorent les tubes. La hauteur totale du bâtiment atteint , dont sous terre.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'édifice comprend une salle de cinéma très grand format (Imax) à deux écrans plats géants, la seule salle double Imax du monde. Il est constitué de deux espaces superposés, séparés par un plancher de verre.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Dans la partie supérieure, 250 fauteuils font face à un écran de 32 × , soit . Dans la partie inférieure, un second écran de 34 × , soit , incliné à , s'étend à sous les pieds des spectateurs.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Deux films sont projetés simultanément par deux régies équipées du procédé Imax : une régie haute et une régie basse, entre lesquelles se situe le hall d'entrée du bâtiment. Depuis cette salle d'attente, on peut observer la pellicule du film défiler verticalement, d'une régie à l'autre, à travers un grand tube cylindrique translucide.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Dans la salle, l'action se déroule donc aussi bien devant le spectateur que sous ses pieds, lui donnant ainsi l'impression de « flotter » dans l'image, ce qui donne au "Tapis Magique" un procédé de double projection envoûtant unique au monde.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Inspirée de "Soarin' Over California" des parcs Disney, une nouvelle attraction majeure nommée L'Extraordinaire Voyage est construite et inaugurée le . Une plateforme dynamique de 84 places s'élève à près de 90° dans un écran torique de , simulant un tour du monde inspiré de celui de Jules Verne, les pieds dans le vide avec des effets sensoriels.


title: Pavillons du Futuroscope

text: La base dégagée de cet édifice donne une silhouette libre à une sphère de de diamètre, partagée symétriquement par une longue crête noire. De 1999 à 2006, un gigantesque logo du film diffusé était affiché sur la partie droite de la sphère ("T-Rex : Retour au Crétacé" de 1999 à 2002 ; "Space Station 3D" de 2003 à 2006). Cet affichage n'existe plus depuis l'arrivée du film "Sous les Mers du Monde 3D" en 2007.


title: Pavillons du Futuroscope

text: La sphère du Solido abrite un écran hémisphérique de de diamètre qui occupe la moitié de la surface intérieure, l'autre moitié étant réservée aux 315 fauteuils des gradins, la pente de la salle étant de par rapport à l'horizontale.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le Solido proposait à cette époque le "nec plus ultra" de la technologie cinématographique, conjuguant la technologie de l'Omnimax (procédé IMAX Dome), et la double projection 3D. C'est d'ailleurs la seule salle au monde à présenter cette technologie au public depuis les premières expérimentations présentées à l'Exposition horticole de 1990 d'Osaka, puis à l'Exposition universelle de 1992 de Séville.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Un film est projeté à sur un écran hémisphérique de . Un effet de relief est restitué par des lunettes à cristaux liquides synchronisées au film par infrarouge : la projection alterne deux images, une pour chaque œil, rendant une impression de relief au cerveau due à la persistance rétinienne. La technologie du Solido nécessite deux ampoules au xénon de watts chacune, soit une puissance totale de watts.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le Futuroscope a décidé la fermeture du Solido en raison du vieillissement du procédé et du bâtiment, et de la réalisation d'un futur projet d'attraction à cet emplacement. Le pavillon ferme définitivement ses portes le puis est démoli de fin au , laissant place à la nouvelle attraction "Objectif Mars", premier roller coaster du parc ouvert en 2020.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le "" (initialement "Cinéma 360°" ou "Cinéma Circulaire"), ouvert en 1989, est un pavillon cylindrique assez discret, de structure beaucoup plus simple que les autres pavillons du parc. Abritant une salle circulaire, le bâtiment lui-même est, par sa forme en cercle, une allusion à l'attraction contenue. Initialement de couleur blanche, le est repeint en bleu clair en l'an 2000, puis en bleu marine et dégradés de gris en 2008.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Utilisée jusqu'en 2005 comme salle de cinéma, le pavillon 360° comptait neuf écrans de 4,4 × placés tout autour des spectateurs, disposés en un cercle de de diamètre, sur 360 degrés (d'où le nom de la salle), pour une surface totale de . Neuf projecteurs automatisés de 250 kilogrammes chacun diffusent chaque angle d'un film ( chacun, donc) sur l'écran qui lui est diamétralement opposé : chacun possède une armoire contenant une pellicule tournant en boucle continuellement. Neuf haut-parleurs derrière les écrans et un au plafond restituent un son dit « en relief », qui suit l'environnement du film et contribue à l'effet d'enveloppement du spectateur au cœur de l'image.


title: Pavillons du Futuroscope

text: En 2006, en raison de la saison à thème "Les robots font leur show", le est utilisé comme une salle d'exposition pédagogique en accès libre, "Le Zoo des Robots", comprenant six maquettes d'animaux-robots manipulables : girafe, mouche, calmar géant, caméléon, sauterelle et chauve-souris.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le Cinéma a rouvert ses portes en tant que salle de cinéma en 2007, avec le film "Couleurs Brésil" à l'affiche.


title: Pavillons du Futuroscope

text: De à , la salle abritait un parcours pédestre intitulé "La Citadelle du Vertige", où les visiteurs évoluaient à travers des décors signés Moebius, équipés de lunettes hallucinoscope.


title: Pavillons du Futuroscope

text: De à , le pavillon accueillait "Le Continent", une attraction interactive multijoueurs de type "Cinema 5Di" créée par Alterface. Le bâtiment est séparé en deux salles de jeu identiques, doté chacune d'un grand écran panoramique concave et de 40 sièges dynamiques avec effets sensoriels. Chaque joueur est équipé d'un pistolet laser permettant de tirer sur des animaux-déchets évoluant sur l'écran, le but du jeu étant de réaliser le meilleur score possible. Sous ses aspects ludiques et ses personnages fantastiques, le scénario du jeu est basé sur une catastrophe écologique réelle, la plaque de déchets du Pacifique nord, surnommée "le huitième continent", d'où le nom de l'attraction. La navigatrice Maud Fontenoy est marraine de cette nouvelle attraction. Le "8e Continent" ferme ses portes le .


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le , une nouvelle attraction dynamique sur le thème des rallyes WRC, baptisée "Sébastien Loeb Racing Xperience", ouvre ses portes. L'attraction est munie de 108 simulateurs dynamiques équipés de sièges baquets, de casques de réalité virtuelle HTC Vive, de capteurs Leap Motion et d'effets sensoriels, pour simuler une course automobile dans la peau du copilote de Sébastien Loeb. Une extension nouvelle de est construite pour accueillir un préshow.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le "pavillon de l'Imaginaire" est le nom donné depuis à l'un des pavillons du parc, composé de deux parties construites en deux phases, jusqu'alors appelées :


title: Pavillons du Futuroscope

text: Il est composé de deux salles : au centre du bâtiment, une salle de projection ouverte au public dans les années 1990 (initialement le "Spectacle multi-écrans", documentaire sur l'histoire de la communication projeté sur 9 écrans de tailles différentes), précédé par une gigantesque présalle (initialement un spectacle laser), devenue plus tard le "Moonlight", boîte de nuit interne du parc dans les années 2000, lorsque le pavillon était fermé au public.


title: Pavillons du Futuroscope

text: À partir de juillet 2011, le parc du Futuroscope rouvre au public l'espace anciennement utilisé par le "Moonlight". À cette occasion, l'espace est réaménagé avec une présalle avec une thématique subaquatique, ainsi qu'une salle de spectacle constituée d'un écran géant de et pouvant accueillir 270 spectateurs par séance.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Dans le théâtre, les visiteurs ne sont pas assis dans des fauteuils comme dans les autres salles du parcs, mais sur des "assis-debout" au niveau du dos. Cela est dû au fait que les rangées sont montées sur des petits vérins simulant des effets de tremblement de sol, de montée et de descente. Cependant, les mouvements ne sont pas comparables aux effets que l'on peut retrouver dans "La Vienne dynamique" ou "Dynamic!". Différents effets sensoriels sont présents dans la salle : lasers, effets de froid, vent, odeurs et eau ainsi que des machines à bulles.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le film d'environ 15 minutes a été réalisé par les équipes de Nwave. Le film est également proposé à Isla Mágica et BonbonLand.


title: Pavillons du Futuroscope

text: En 2015, le parc annonce l'arrivée d'une attraction sur le thème de la série de films d'animation à succès "L'Âge de glace". Pour l'occasion, le préshow situé dans la salle derrière la goutte est réaménagée. Une noix géante (la nourriture préférée de l'écureuil préhistorique Scrat) est installée et suspendue dans le hall d'entrée, divers décorations évoquant le troisième opus de la saga ("") sont placés dans le préshow et des vidéoprojections diffusent par intermittence des extraits des films. Un photoshoot sur fond vert est également créé dans la file d'attente, permettant aux visiteurs d'être incrustés dans une scène du film.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le public est invité à utiliser plusieurs allées parallèles avant d'entrer dans le théâtre. Des hôtes du Futuroscope distribuent ensuite des lunettes 3D et invitent les visiteurs à entrer dans la salle.


title: Pavillons du Futuroscope

text: La salle est décorée avec des effets de glace combiné à des couleurs majoritairement bleues et blanches, rappelant l'ère glaciaire. En plus des effets sensoriels déjà présents à la suite du Petit Prince 4D, le parc ajoute des effets de neige et, effet plus surprenant, des canons à balles en mousse.


title: Pavillons du Futuroscope

text: - de à "L'Âge de Glace : Le temps des Dinosaures - L'expérience 4D"" surfant sur la sortie du 3e opus des aventures de Sid, Diego et Manny au cinéma - "Durée : 18 minutes environ" ;


title: Pavillons du Futuroscope

text: - de à aujourd'hui : "L'Âge de Glace : Il était une Noix - L'expérience" tiré d'un court métrage mettant en vedette l'écureuil Scrat aux prises avec une noix et une machine à voyager dans le temps - "Durée : 11 minutes".


title: Pavillons du Futuroscope

text: À l'issue de la représentation, le public est invité à passer par la boutique de l'attraction vendant divers articles estampillés "L'Âge de Glace" et acheter leur photo souvenir dans un décor du film, pris plus tôt dans la file d'attente. À noter cependant que la boutique ferme en début de soirée, seule l'attraction reste accessible. Les visiteurs passent alors par un autre chemin débouchant directement à la sortie.


title: Pavillons du Futuroscope

text: "Les Yeux Grands Fermés", un parcours dans l'obscurité, est aménagé en 2005 à la place d'une partie de l'ancien hall de cette salle de projection.


title: Pavillons du Futuroscope

text: La goutte d'eau, pièce la plus imposante du pavillon, est le symbole-même de la communication : tombée de nulle part, frappant la surface de l'eau, la goutte crée des ondes qui se propagent à l'infini dans des directions aléatoires, représentant la communication. sans onde, pas de support pour l'information, donc pas de communication. Les grandes lignes blanches parallèles, espacées d'un mètre et s'étendant sur toute la longueur du pavillon, semblent refléter ce mouvement dynamique en évoluant dans l'espace telle une portée musicale, l'un des premiers moyens de communiquer développé par l'homme. La goutte blanche et son système de lignes ont été entièrement repeints de septembre à .


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le bâtiment dans son ensemble est rebaptisé "pavillon de l'Imaginaire" en , à l'occasion de l'ouverture de la salle 4D (Le Petit Prince).


title: Pavillons du Futuroscope

text: La salle aujourd'hui nommée "Imagic" est créée en 1989. Initialement, il ne s'agissait pas d'une attraction du parc, mais du premier palais des congrès. La salle se trouvait alors à l'époque en bordure du parc, accessible uniquement depuis l'extérieur du site, avec un accès bien distinct depuis l'avenue Thomas Edison (Téléport 4). Selon les plans de masse de Denis Laming en 1985, cette salle devait être une partie des "Galaxies du Futur", un vaste ensemble de bâtiments d'expositions en forme de colimaçon, du côté sud-ouest du parc. Ce projet a par la suite été abandonné, mais seul ce bâtiment a pu voir le jour. Le grand mur courbe en façade sud est un vestige visible de la forme de colimaçon qui était prévue.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Plus tard, du fait des extensions successives du parc dans le courant des années 1990, la salle s'est retrouvée absorbée en plein centre du site. Après la construction d'un nouveau palais des Congrès en 1995 sur la Technopole du Futuroscope, plus vaste et bien à l'écart du parc, la salle est réutilisée à partir de 1998 pour proposer des spectacles de grande illusion aux visiteurs, "Imagic", qui a donné son nom du pavillon, le "théâtre Imagic".


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le spectacle de grande illusion "iMagic" y a été proposé de 2012 à 2016, interprété par l'illusionniste Bertran Lotth et réalisé avec Arthur Jugnot, durant toutes les vacances scolaires et les week-ends d'ouverture du parc. "iMagic" est élu meilleur spectacle magique de l'année 2012-2013 par la Fédération française des artistes prestidigitateurs.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Depuis , un nouveau spectacle de magie intitulé "IllusiO, un destin magique" y est présenté et toujours interprété par Bertran Lotth. Il propose aux jeunes spectateurs d'envoyer leurs plus belle grimage par photo via le site illusio.show accessible par mobile. Les photos apparaissent ensuite sur des écrans disposés dans le hall d’accueil puis sur un grand écran dans la salle avant le début du spectacle. Au cours du spectacle, 12 photos sont sélectionnées et avec l'aide d'un jeune spectateur des premiers rangs, 6 des auteurs sont invités à monter sur scène pour prendre part au tour final du spectacle.


title: Pavillons du Futuroscope

text: La salle de spectacle, qui comportait 600 places initialement, est agrandie à 750 places à la suite de travaux en 2010 ; elle comporte une scène de 14 mètres de largeur de façade. Le vaste hall d'accueil possédait une thématique sur les illusions d'optique et précédait la salle en offrant une large vue sur le Lac aux Images. Avec le nouveau spectacle "IllusiO, un destin magique", le hall arbore une thématique de loges d'artistes avec des écrans diffusant les photos d'enfants prenant part au spectacle.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le "pavillon de la Vienne", qui porte le nom de la rivière éponyme qui donne son nom au département de la Vienne, est inauguré en 1994.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'eau, l'élément symbole des rivières, est donc utilisée ici comme un élément architectural à part entière. C'est en effet de l'eau qui constitue la matière même de la façade.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le "Cinéma dynamique 1" ouvre ses portes de 1988 à 2012, initialement sous le nom Cinéma Dynamique. Le « » est rajouté au nom du pavillon à la suite de la création d'une deuxième salle similaire en 1994. Avec 45 places, il s'agissait de la plus petite salle du parc.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Ce pavillon est très discret, et n'offre qu'une façade comme aspect extérieur, puisqu'il est emboîté à un bloc souterrain également constitué de "Cyber Avenue" (galerie de jeux vidéo) et "Imagic" (salle de spectacles, ancien palais des congrès). Une partie de la file d'attente du pavillon est vitrée et permet de voir "Cyber Avenue" ; de même, la sortie de la salle débouche au centre de la galerie de jeux.


title: Pavillons du Futuroscope

text: La surface blanche, inclinée à 45° environ, est traversée par une bande de vitrages noirs, représentation d'une pellicule cinématographique, courbée pour suggérer le dynamisme.


title: Pavillons du Futuroscope

text: La salle est, comme son nom l'indique, un cinéma dynamique. La salle est composée de 5 banquettes dotées chacune de neuf places. Les banquettes sont animées individuellement par un groupe de 4 vérins hydrauliques, permettant des déplacements verticaux, transversaux, et des basculements avant-arrière. Le système est inventé par la société américaine Showscan et cette attraction est construite par la société Intamin.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'écran possède une dimension de 9,5 × (, format 2,21:1), le film y est projeté numériquement à 48 images par seconde (cadence Showscan).


title: Pavillons du Futuroscope

text: À partir du jusqu'en 2012, le pavillon propose un nouveau film intitulé "ÉcoDingo", réalisé en exclusivité pour le parc par le studio Cube Creative.


title: Pavillons du Futuroscope

text: De à , le Cinéma Dynamique 1 propose une multiprogrammation, à la suite de la fermeture du Cinéma Dynamique 2 pour agrandissements.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'attraction a définitivement fermé ses portes en . Les vitres de Cyber Avenue donnant sur la file d'attente ont été recouvertes d'un film noir.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le "Cinéma dynamique 2" ouvre ses portes en 1994, à la suite du succès rencontré par le premier Cinéma Dynamique.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Ce pavillon est l'un des plus discrets du parc, il n'est reconnaissable qu'à sa façade métallique, parsemée de gyrophares bleus, abritant une vaste file d'attente couverte, sur le thème des véhicules de science-fiction depuis 2012. Le reste du bâtiment (embarquement, salle et régie) est semi enterré et recouvert de végétation, il est donc peu visible depuis les autres allées.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'attraction qu'il abrite, "Le Festival du Dynamique" (précédemment "Le Meilleur du Dynamique" entre 2004 à 2011), est un cinéma dynamique en multiprogrammation. Il s'agit d'une sélection de petits films dynamiques anciennement diffusés sur le parc. Depuis 2011, cette sélection est mise à jour chaque année avec de nouveaux films inédits.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Chacun de ces différents films dure moins de 5 minutes, et le film diffusé change plusieurs fois dans la journée, ce qui incite les visiteurs à revenir dans la journée. Quand le temps d'attente est nul (notamment en fin de journée), les spectateurs peuvent s'accorder sur le choix du film avec l'hôtesse en salle, voire assister à deux films différents en restant en salle.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'attraction est marquée comme la salle la plus dynamique du parc (hormis "Danse avec les Robots" qui n'est pas un cinéma dynamique). Elle est composée de 15 simulateurs de 4 places chacun (soit une capacité de 60 spectateurs par séance), disposés en 5 rangées de 3 simulateurs. Chaque simulateur est animé par un groupe de 6 vérins hydrauliques (tout comme à "La Vienne Dynamique"), ce qui permet beaucoup de mouvements possibles de translations et de rotations sur les trois axes x, y et z. Les mouvements étant assez secs, les personnes les plus fragiles doivent être placés de préférence sur les deux sièges du milieu, bougeant le moins sur les rotations.


title: Pavillons du Futuroscope

text: De 1994 jusqu'aux travaux de rénovation en 2004, la salle était composée de rangées de sièges type « banquette », comme au Dynamique 1 (lire ci-dessus)


title: Pavillons du Futuroscope

text: Depuis , l'ajout d'une nouvelle rangée de 3 simulateurs de 4 places permet d'augmenter la capacité de la salle de 25 %. La file d'attente et la salle d'embarquement ont été réaménagées sur le thème des véhicules volants de science-fiction, thème commun aux films les plus récemment diffusés ("Écodingo", "Coup de foudre à Pizza Hill", "L’Attaque des Drones", "Virus Attack")


title: Pavillons du Futuroscope

text: Partie cinématographique : Les films sont diffusés par un projecteur numérique offrant la cadence "Showscan", c'est-à-dire une cadence de 48 images par seconde, 2 fois plus rapide que dans les cinémas conventionnels. Cette cadence donne aux films des images très nettes même en mouvement, ce qui accroit les sensations d'action. L'écran a une surface de de format 2.21:1. La projection est passée en trois dimensions en .


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'attraction est renommée "Dynamic !" en 2015 à la suite de la fermeture définitive du Dynamique 1 en 2012, elle comporte 3 films en alternance (Ecodingo, L'attaque des Drones et Virus Attack).


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'édifice apparaît comme un gigantesque jeu de cubes empilés en un invraisemblable porte-à-faux. Une immense fissure ouvre en deux parties égales le faux cube, en dessinant un double escalier.


title: Pavillons du Futuroscope

text: D'une surface totale de , le bâtiment ne laisse deviner qu’un tiers de son contenu. Le bâtiment se présente donc comme un iceberg dont la partie cachée est soit enterrée, soit dissimulée derrière un rideau d’arbres. La clarté éblouissante contraste radicalement avec la pénombre intérieure dans laquelle le visiteur se trouve plongé en descendant l'immense escalier central.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Cette blancheur des façades est alors obtenue grâce à un matériau original, un verre spécial, dit verre extra-blanc, dont la composition chimique est modifiée pour lui retirer tout reflet verdâtre ou grisâtre. Ces plaques sont par ailleurs doublées, sur leur face interne, d’un émail blanc.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Images Studio, était une visite guidée dans les coulisses du septième art sous forme de dark ride. La version originale de l'attraction (nommée "Images Studio", de 1995 à 2004) était présentée par Pierre Tchernia qui apparaissait à l'image tout au long du parcours. Chaque groupe de deux à trois visiteurs embarquait dans des nacelles (38 au total) qui les transportaient de plateau en plateau, arrimées à un système de crémaillères à la vitesse de 0,195 à 0,39 mètre par seconde. Tout au long du parcours dans les studios, 41 vidéoprojecteurs présentaient en boucle différentes étapes de la création d'un film. Après être filmés en incrustation sur quatre exercices successifs d'un casting, Après et dix minutes de visite à travers de plateaux répartis en trois niveaux, les visiteurs sortaient en quittant les nacelles, qui continuent leur parcours en circuit fermé.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'attraction est modifiée en 2005, sous le nom "Star du Futur !", avec l'ajout d'un « casting », un système de vidéo-capture en première partie de l'attraction (exercices joués par les visiteurs eux-mêmes et enregistrés en vidéo), juste avant l'embarquement des nacelles. Durant le parcours, les séquences filmées de Pierre Tchernia ont été remplacées par de nouvelles séquences vidéo avec deux personnages principaux (« Jean-Fred », directeur de casting, et « Benoît Quignon », visiteur lambda) tout au long du parcours, et l'apparition ponctuelle de Mathilde Seigner et du duo Omar et Fred. La scène finale de l'attraction était une fausse bande-annonce d'un film fictif ("Sauveurs du futur") avec l'incrustation vidéo des séquences jouées par les visiteurs eux-mêmes en première partie de l'attraction. La sortie de l'attraction comprenait une boutique et un point de vente de photocapture prise durant le parcours.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le rez-de-chaussée du bâtiment a rouvert en avec l'aménagement d'un nouvel espace en accès libre : "Futur L'Expo", un « showroom du futur », où sont présentées diverses innovations technologiques dans le domaine de la domotique et des objets connectés à travers des expériences interactives, un espace « Bar'Lab » (cuisine moléculaire) et une boutique Lick.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Des travaux aussitôt réalisés dans le pavillon en vue d'accueillir la nouveauté 2022, à commencer par une démolition d'une partie de l'arrière du bâtiment.


title: Pavillons du Futuroscope

text: En juillet 2020 le nom de la nouvelle attraction est dévoilée qui s'intitulera "Chasseurs de tornades".


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le bâtiment est reconnaissable à sa façade-écran, évocation agrandie de l’écran lui-même. Des panneaux de verre semi-réfléchissants, également très employés sur d'autres pavillons, créent une surface sur laquelle se projettent les mouvements de la foule. L’immense circulaire déforme la surface plane de la façade, elle dessine un relief creux où le monde s’inverse, allusion aux mécanismes optiques d'un appareil photographique, de systèmes de projection ou d'une lunette astronomique. En bas à droite de la lentille optique, une sphère grise de six mètres de diamètre semble être en apesanteur.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le bâtiment, comme son nom l'indique, est à l'origine une salle Imax projetant des films en relief sur un écran plat de . Des lunettes polarisantes restituent l'impression de relief aux yeux des 560 spectateurs.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le pavillon dans sa fonction de salle de projection ferme ses portes en . Dès le , la salle de projection est reconvertie en une salle de spectacle vivant : "Les Mystères du Kube" où trois comédiens-danseurs évoluent au cœur d'une scène-écran mélangeant mapping vidéo, danse et performances circassiennes. La dernière représentation a lieu le 29 octobre 2020, veille du second confinement, le spectacle n'étant pas reconduit les saisons suivantes.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'édifice possède la forme d'un hypercube de de hauteur, représentation géométrique d’une quatrième dimension physique, évocation imaginaire de l'existence d'univers parallèles, du voyage dans le temps et l'espace. Cet hypercube aux vitrages translucides contient un cylindre de de diamètre, opaque, aux dégradés de bleu, évoquant la beauté de l'art. La nuit, un effet de lumière dynamique donne au cylindre l'impression qu'il tourne autour d'un axe vertical.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le procédé de l'Imax 3D Dynamique est unique au monde puisqu'il combine les meilleures technologies cinématographiques actuelles. En effet, le film est simultanément projeté en Imax sur un écran hémisphérique de , restitué en trois dimensions par des lunettes à cristaux liquides synchronisées au film par infrarouge, et animé sur quatre plateformes dynamiques de 25 places, chacune par trois gros vérins hydrauliques.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'Imax 3D Dynamique est fermé au public en 2009 pour travaux : le pavillon a rouvert ses portes en avec Arthur, l'Aventure 4D, une adaptation dynamique d"'Arthur les Minimoys" de Luc Besson. L'attraction s'équipe d'effets sensoriels, devenant alors un cinéma dynamique 4D. La file d'attente est raccourcie par l'installation de deux ascenseurs panoramiques en façade du bâtiment et enrichie de décors créés par la société néerlandaise Joravision reconstituant l'univers des Minimoys.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L’"Aquascope" ouvre en 1994. Initialement en forme cylindrique de couleur blanche, l'Aquascope était une salle présentant un film-jeu interactif sur le thème de l'eau, "Voyage au Fil de l'Eau". 268 personnes assisses par groupe de deux, disposant d'un écran de télévision associé à une console de jeu (CD-i), répondaient à plusieurs questions sur l'eau posées par deux acteurs (Albert et Lucien) projetés dans un film, sur un large triple écran de projection en front de salle, de 8 × . Les « spect'acteurs » qui répondaient brillamment à toutes les questions gagnaient à l'issue de la séance des entrées gratuites au Futuroscope.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Mais le bâtiment de l'Aquascope est complètement refondu en 2002 pour accueillir une nouvelle attraction, "Destination Cosmos". Le pavillon, qui a perdu son nom d'origine, s'est agrandi en deux grands bras : à l'entrée, une salle de préshow de , agencée en une salle d'exposition présentant le système solaire et l'histoire de l'astronomie (espace reconçu en 2014 en partenariat avec le CNES) ; et près de la sortie, une boutique à thème. La salle principale, de type planétarium, comprend un écran en dôme de de diamètre équipé de sept vidéoprojecteurs, le plus grand de France après celui de la Cité des sciences et de l'industrie de Paris. La capacité de la salle étant de 483 spectateurs. Depuis 2009, cette salle présente un nouveau film, toujours sur l'espace et projeté sur l'écran hémisphérique, intitulé "Chocs Cosmiques" et narré par Lorànt Deutsch.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le pavillon a donc été remodelé comme une galaxie. Vu depuis l'extérieur, le cylindre central (le bulbe de la galaxie visible sur la photo), couvert d'un gris métallique, comporte une rampe lumineuse diffusant des messages de bienvenue en morse à tous les habitants de l'Univers.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Ouvert le , le "pavillon des Robots" est un pavillon assez discret par sa faible hauteur, la végétation environnante le masquant dans la pénombre, ainsi que son emplacement entre l'Omnimax et l'Imax 3D dynamique, deux autres pavillons assez massifs par leur structure cubique très imposante. C’est un objet mystérieux et changeant, posé sur un tapis de végétation. D'une forme de vaisseau spatial ou d'enclume rectangulaire de , la peau de ce pavillon est constituée de vitrages inclinés semi-réfléchissants, donc semi-transparents à l’ombre ou à la tombée de la nuit. Ce nouveau pavillon est bâti sur l'emplacement de l'ancien "pavillon de la Terre et de l'Eau", qui abritait un cinéma en relief ouvert de 1988 à 2004, et démoli en 2005.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le pavillon des Robots abrite depuis Danse avec les Robots, une attraction d'un registre peu commun à l'habitude du Futuroscope, une attraction dansante mettant en scène dix gigantesques bras robotisés du constructeur Kuka, dans une salle de bal moderne de .


title: Pavillons du Futuroscope

text: "Attraction actuelle : Danse avec les Robots by Martin Solveig" 1 minute 30 secondes "Attraction dynamique :" Non accessible aux personnes handicapées et aux personnes de moins d' et de plus d'.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Ce pavillon, ouvert le , ne possède pas de véritable nom. Abritant l'attraction Les Animaux du Futur de 2008 à 2012, il se présente comme une arche de Noé futuriste. Sa forme fluide, ses courbes en ellipse dessinent un ovale géométrique et élancé, un belvédère surplombant l'entrée sur lequel des images d'animaux du futur étaient dessinées. Construit entre le "pavillon de la Vienne" et les "Jardins d’Europe", dont les lignes droites contrastent avec ses grandes courbes.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L'attraction Les Animaux du Futur était un parcours scénique interactif. À travers quatre scènes différentes, les visiteurs visualisaient des animaux virtuels et interagissaient avec eux grâce à la technologie de la réalité augmentée.


title: Pavillons du Futuroscope

text: À la suite de son insuccès, cette attraction a définitivement fermé ses portes le , afin de laisser la place à une autre attraction dans le même bâtiment, "La Machine à voyager dans le temps", un parcours interactif avec les Lapins Crétins réalisé en partenariat avec Ubisoft, ouverte en .


title: Pavillons du Futuroscope

text: La file d'attente consiste en un « musée crétin » avec une salle des tableaux (27 peintures célèbres parodiées), une photocapture, et un cabinet de curiosités avec de nombreux objets insolites et des références à d'autres univers (Iron Man, Bugs Bunny, Puy du Fou…).


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le parcours est un voyage humoristique à travers différentes époques de l'humanité visitées par les Lapins Crétins à l'aide d'une machine à laver le temps équipée d'un cadran temporel en clin d'œil à "Retour vers le futur". L'embarquement dans le parcours se fait dans un décor de toilettes publiques, les visiteurs prennent place dans des véhicules de quinze places équipés d'effets sensoriels, se déplaçant d'une scène à l'autre dans un parcours mis en scène ayant la même structure que l'attraction "Les Animaux du Futur". Les système de transport est réalisé par le constructeur ETF Ride Systems. Chaque scène comporte un décor reconstitué avec des éléments mobiles ou sensoriels, et un écran en toile de fond avec une animation 3D se fondant dans le décor. Les visiteurs évoluent successivement à l'époque de la découverte du feu par l'homme préhistorique, des premiers jeux olympiques de la Grèce antique, des indiens d'Amérique, et une scène finale de « détraquage » de la machine à travers différentes époques successives (construction de la Tour de Pise, naufrage du Titanic, premiers pas de l'homme sur la Lune…). La scénographie et les décors sont signés par la société JoraVision. Le passage de scène en scène (d'époque en époque) s'effectue dans un effet de vortex spatio-temporel. Le débarquement se fait dans des toilettes publiques complètement détruites à la suite de l'explosion de la machine à laver le temps. La sortie de l'attraction se fait par un « sas de décrétinisation » et une boutique à thème.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Ouverte en 1990, la "Gyrotour" est une tour panoramique ascensionnelle d'Intamin culminant à de hauteur.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Le Lac aux images est un étang artificiel d'une superficie de créé en 1988 au pied du Kinémax. Il fait face au Théâtre alphanumérique, des gradins d'une capacité de 5000 à 6000 places répartis en 5 travées. Une partie du lac forme une scène lacustre sur laquelle se déroulent les spectacles aquatiques nocturnes, proposés chaque soir d'ouverture du parc.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Les dispositifs techniques ont évolué avec les renouvellements des spectacles : fontaines, vidéoprojecteurs sur images écrans d'eau de 15 m de diamètre, sources lasers, effets pyrotechniques, vidéo-mapping, entre autres.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Même si ce n'est pas vraiment un pavillon du parc, la "gare TGV du Futuroscope", ouverte en l'an 2000, entre également dans l'esprit architectural du parc.


title: Pavillons du Futuroscope

text: L’"Arena Futuroscope" est une grande salle multifonctions de sport et de spectacles initiée par le conseil départemental de la Vienne, d’une capacité de 6 000 places, inaugurée le 7 avril 2022. Elle est implantée au centre des parkings du Futuroscope, entre l’entrée principale du parc et le Palais des congrès.


title: Pavillons du Futuroscope

text: Conçu par l’agence d’architecture Patriarche, l'édifice a la forme d'un monolithe blanc bardé de 3900 triangles métalliques, et dont les façades se soulèvent dans les angles du bâtiment pour dévoiler différents accès vitrés. La toiture est recouverte de 7000 m² de panneaux photovoltaïques.


title: L'Odyssée d'Hakim

text: L'Odyssée d'Hakim est une série de bande dessinée documentaire écrite, dessinée et mise en couleur par Fabien Toulmé. Il s'agit du témoignage d'Hakim, réfugié syrien, qui a fui son pays en guerre et qui a traversé plusieurs régions avant de parvenir en France. Les albums sont publiés par Delcourt dans la collection encrages. En 2021, le tome 3 est récompensé par le prix France Info de la bande dessinée d'actualité et de reportage.


title: L'Odyssée d'Hakim

text: Hakim Kabdi, aîné d'une famille de neuf enfants, grandit dans la banlieue sud de Damas. Comme son père, il devient horticulteur et possède une pépinière. En 2011, la contestation grandit contre le régime de Bachar Al-Assad, dans le mouvement du printemps arabe ; la répression est violente. Hakim est emprisonné pour avoir secouru des manifestants blessés et il est torturé, ses biens confisqués. Son frère, militant contre le régime, disparaît. Ses parents, qui craignent pour la vie d'Hakim, lui enjoignent de quitter la Syrie. Hakim se rend à Beyrouth, où il ne trouve pas de travail. Tentant sa chance à Amman, il trouve un emploi temporaire dans une société de nettoyage. Son employeur ayant disparu, il va en Turquie, à Antalya, où il espère trouver une situation plus stable et il y rencontre des compatriotes, notamment Najmeh. Les deux jeunes gens se marient, Najmeh devient enceinte et Hakim s'active dans des emplois précaires. Les parents de Najmeh, lassés de ne pas trouver de poste après 2 ans et demi de recherches, se rendent à Istanbul, entraînant avec eux le jeune couple.


title: L'Odyssée d'Hakim

text: En 2013, la famille s'est installée à Istanbul et le bébé d'Hakim et Najmeh vient au monde. Hakim exerce des emplois précaires. Les parents de Najmeh saisissent l'occasion de s'établir en France, tandis qu'Hakim reste seul sur place avec son fils. Mais la régularisation pour ces deux derniers traîne en longueur. Hakim apprend la mort de son père dans les bombardements en Syrie. En 2015, Hakim, qui ne se sent pas à sa place en Turquie, recourt à des passeurs pour traverser la Méditerranée avec son fils Hadi afin de rejoindre Najmeh, qui s'est installée en France avec ses parents. Au cours de cette traversée difficile vers la Grèce, Hakim se voit proche de la mort avec son bébé. Ce volume montre un vaste commerce développé autour de la détresse des réfugiés.


title: L'Odyssée d'Hakim

text: L'ouvrage s'ouvre par l'intervention de Fabien Toulmé devant un public scolaire pour résumer le parcours d'Hakim et en expliquer certains concepts, comme le statut de réfugié. En septembre 2015, Hakim et Hadi se rendent d'Athènes à la Macédoine, d'abord en car puis à pied, dans une gare bondée. Ils prennent un train qui les lâche en rase campagne ; ils doivent recourir à des passeurs, qui réclament des montants exorbitants, tout en évitant la menace de la police des frontières. Ils traversent la Serbie jusqu'à Belgrade. Arrivés en Hongrie, ils sont placés dans un centre de rétention aux conditions très dures, qui témoignent de l'hostilité des autorités. Néanmoins, il leur arrive aussi de recevoir aussi des marques de solidarité. Ils prennent un taxi vers Budapest puis, après une nuit passée sous la pluie en forêt, il parviennent en Autriche avant de passer par la Suisse pour rejoindre la France, en Gare de Lyon. Le train les emmène à Aix-en-Provence, où ils retrouvent Najmeh et leurs proches fin septembre 2015 : depuis son départ trois ans plus tôt, Hakim a franchi huit frontières. Néanmoins, son installation en France est perturbée en raison des procédures d'immigration. Hakim est devenu père de trois garçons.


title: L'Odyssée d'Hakim

text: Fabien Toulmé, face au crash du vol 9525 Germanwings, qui cause 150 morts en mars 2015, constate que l'évènement bénéficie d'une importante couverture médiatique tandis que le décès de migrants en Méditerranée suscite un bref commentaire. En préambule, l'auteur indique qu'il est, certes, informé de l'arrivée de migrants en Europe et des naufrages dans la Méditerranée, mais qu'il veut rendre compte du parcours réel des personnes venues de Syrie. C'est dans ce contexte que, par l'intermédiaire d'une amie journaliste, il fait la connaissance d'Hakim, à partir d'octobre 2016 : il voulait . Par ailleurs, Toulmé tient à montrer que la migration est un processus plus complexe que la traversée de la Méditerranée. Enfin, le troisième tome se veut . Hakim, quant à lui, souhaite que ses enfants connaissent l'histoire de leur famille et espère . Le récit se fonde sur environ soixante heures d'interview, en présence d'un interprète (qui n'est pas montré), entretiens étalés sur un an et demi.


title: L'Odyssée d'Hakim

text: Fabien Toulmé estime que la bande dessinée, qui s'écrit sans contrainte de temps, contrairement à un documentaire, se prête à cette enquête de fond. Hakim n'avait pas pour objectif d'arriver en France : il souhaitait mener sa vie en Syrie, mais les circonstances l'ont conduit d'un endroit à un autre, sans plan établi.


title: L'Odyssée d'Hakim

text: L'auteur choisit un traitement factuel : . Le trait est , , avec . Didier Quella-Guyot le décrit comme . Selon RTS, Toulmé emploie .


title: L'Odyssée d'Hakim

text: Ce dessin volontairement épuré, peu réaliste, s'inspire des influences de "L'Arabe du futur" de Riad Sattouf et "Persépolis" de Marjane Satrapi. A. Perroud estime ce manque de parti-pris ne valorise pas le sujet et B. Roure trouve monotones le séquençage et le découpage, le choix narratif . D'autres chroniqueurs émettent les mêmes remarques. Néanmoins, sur "Tout en BD", la chronique relève que, dans ce récit , le .


title: L'Odyssée d'Hakim

text: L'auteur souhaite montrer que la vie d'Hakim n'est pas faite de tragédie pure et éviter tout pathos sensationnaliste. En effet, du fond de sa détresse, Hakim : . En outre, l'ouvrage comporte des touches d'humour ; en effet, Toulmé admire en Hakim . L'artiste reconnaît que, malgré son souhait de présenter une conversation et une relation humaine, il est obligé d'interpréter les paroles de son interlocuteur pour mettre en scène les évènements. Il s'est documenté sur les régions décrites ; l'une des difficultés concernant la Syrie est l'abondance de paysages détruits.


title: L'Odyssée d'Hakim

text: Plusieurs chroniqueurs estiment que ce témoignage plein d'humanité répond aux discours antimigrants ayant cours en Occident. Certains chroniqueurs rapprochent ce récit simple au style épuré avec les ouvrages de Guy Delisle et Max de Radiguès : l'album, en se concentrant sur le parcours d'un réfugié en danger, est propice à . La valeur didactique est signalée par plusieurs analyses : l'ouvrage est d'une lecture aisée, le traitement très lisible. Le livre fait partie de la sélection au Prix France Info 2019. Dans "La Libre Belgique", le chroniqueur estime que les deux premiers tomes constituent .


title: L'Odyssée d'Hakim

text: En juin 2020, avec la sortie du troisième tome, la chronique sur France Inter estime que le témoignage est . Le trait est décrit comme . "L'Obs" estime que Toulmé, dans cette , . RTS décrit la trilogie, , comme , avis partagé par la RTBF.


title: Liste des aires urbaines d'Europe

text: Il est difficile d'établir des données comparables entre aires urbaines en Europe, les méthodes de calculs étant différentes d'un pays à l'autre et ce qui constitue précisément une aire urbaine variant suivant les sources. Les données présentées ici sont donc à prendre de façon indicative.


title: David Rappaport

text: David Stephen Rappaport ( – ) est un acteur britannique nain, connu pour ses rôles dans des séries télévisées.


title: David Rappaport

text: Issu d'une famille juive de Londres, il s'est dirigé tôt vers la musique et le théâtre. Il joue notamment dans "Bandits, bandits" de Terry Gilliam le rôle de Randall, le chef des voleurs, ainsi que dans "The Bride" de Franc Roddam aux côtés de Sting.


title: David Rappaport

text: Il est surtout connu en France comme Simon McKay, le personnage principal de la série "Le Magicien". Il y était accompagné de Douglas Barr et Fran Ryan et interprétait un inventeur de génie à la philosophie généreuse. Un garde du corps devait empêcher qu'on l'enlève pour lui extorquer ses inventions.


title: David Rappaport

text: Il apparaît aussi dans des séries télévisées telles que "La Loi de Los Angeles", "Jigsaw" avec Sylvester McCoy et dans des émissions pour enfants.


title: David Rappaport

text: Rappaport luttait contre la dépression à la fin de sa vie, et se suicida dans un parc de la Vallée de San Fernando avec un revolver acheté 15 jours plus tôt. Il avait été choisi pour interpréter le rôle de Kivas Fajo dans "" ("Star Trek: The Next Generation"), et les scènes de l'épisode furent retournées avec Saul Rubinek. Son corps fut rapatrié au Royaume-Uni où il est enterré au cimetière de Waltham Abbey dans l'Essex. la dépression est du par la séparation de sa petite amie et par ce que la série s'est arrêtée à une saison .


title: Coussin berlinois

text: Un coussin berlinois est un dispositif rectangulaire destiné à ralentir la vitesse des automobiles sans gêner les autres usagers de la chaussée. Pour cela, il est suffisamment étroit, pour permettre aux cyclistes de passer à droite et aux autobus de passer par-dessus sans le toucher avec leurs roues, mais suffisamment large pour que les voitures doivent faire passer au moins un côté dessus.


title: Coussin berlinois

text: On les appelle « berlinois » car ils ont été expérimentés pour la première fois à Berlin, ville qui a classé près de 70 % de ses voies en zone 30.


title: Coussin berlinois

text: Dès le milieu des années 1970, l'Allemagne expérimentait des dos d'âne, sur la base des résultats des Pays-Bas. Les seuils/ralentisseurs de Delft déjà utilisés là-bas devraient également ralentir efficacement la circulation des véhicules dans les zones résidentielles allemandes. En 1988, des ralentisseurs ont également été testés avec succès à Krefeld dans le cadre d'un projet de test et les coussins dits Krefeld ont été développés de cette manière.


title: Coussin berlinois

text: Les dispositifs berlinois qui ont été essayés à Berlin à l'époque, sont particulièrement utilisés en France. Il s'agit de ralentisseurs plus petits que les camions et les cyclistes peuvent franchir ou contourner.


title: Coussin berlinois

text: Les ralentisseurs classiques prennent toute la largeur de la route ralentissant à la fois les bicyclettes et les véhicules d'urgence.


title: Coussin berlinois

text: Les coussins berlinois se sont développés dans le contexte européen: les véhicules européens classiques ont une moindre largeur d'essieu disposant les roues gauches et droites à proximité l'une de l'autre. Les véhicules d'urgence ont une largeur entre roue plus importante ce qui permet aux coussins berlinois de les différencier.


title: Coussin berlinois

text: La vitesse est reconnue comme un facteur aggravant des accidents en agglomération. Le coussin berlinois est donc un dispositif s’attaquant directement à ce facteur.


title: Coussin berlinois

text: Une étude du département d’étude des transports menée au début des années 2000 montre que la réduction de la vitesse en agglomération via la mise en place de zones 30 permet de diminuer de près de 50 % le nombre d’accidents en ville.


title: Coussin berlinois

text: De nombreuses collectivités ont donc mis en place différents dispositifs de ralentissement comme les dos d’âne ou les coussins berlinois à la suite de cette étude.


title: Coussin berlinois

text: Le décret 94-447 du (NOR ) décrit de façon précise les normes à respecter pour les ralentisseurs de type "dos d'âne" et "trapézoïdale" (passage piéton surélevé). La norme NF P98-300 du s'y rapporte également. Contrairement à une croyance populaire cette norme ne régit pas les coussins et les plateaux surélevés .


title: Coussin berlinois

text: L'utilisation des coussins berlinois n'est encadrée que par les seules recommandations édictées par le Centre d'études et d'expertise sur les risques, l'environnement, la mobilité et l'aménagement (CEREMA), un organisme placé directement sous la tutelle du ministère de la Transition écologique et solidaire et du ministère de la Cohésion des territoires et des relations avec les collectivités territoriales et qui regroupe depuis 2011 onze composantes du réseau scientifique et technique de l’État français :


title: Coussin berlinois

text: Il existe un guide de référence pour l'implantation, la géométrie et la signalisation des coussins et des plateaux surélevés, édité par le Centre d'études sur les réseaux, les transports, l'urbanisme et les constructions publiques (CERTU), "Le Guide des coussins et plateaux".


title: Coussin berlinois

text: Par ailleurs l'article 28-1 de l'Instruction interministérielle sur la signalisation routière – 2ème partie reprend les éléments de l'arrêté du 6 décembre 2011 modifiant l’arrêté du 24 novembre 1967 relatif à la signalisation des routes et des autoroutes


title: Coussin berlinois

text: Concernant les coussins en caoutchouc, à la suite d'une question écrite posée par le député UMP Jean-Claude Bouchet au secrétaire d'État aux Transports le , il est aujourd'hui demandé que la mesure d'adhérence SRT (selon la norme NF EN 13036-4) soit supérieur à 0,45 par temps sec et mouillé (contrairement aux équipements plus anciens qui n'étaient pas testés).


title: Coussin berlinois

text: Par ailleurs, il faut noter que les recommandations du CEREMA n'ont aucune valeur légale comme rappelé par la Cour Administrative d’Appel de Lyon dans son verdict du dans l’affaire Christophe L contre le maire de Saint Jean Le Vieux (01). Quelles que soient les recommandations du CEREMA, elles ne peuvent en aucun cas s’opposer au décret 94-447 et à sa norme NF 98-300.


title: Coussin berlinois

text: En France, le coussin berlinois bénéficie d'un faible cout de l'ordre de , soit trois fois moins qu’un dos-d'âne classique.


title: Coussin berlinois

text: Les coussins berlinois peuvent être installés sur des rues où la vitesse est limitée à 30 mph (48 km/h).


title: Coussin berlinois

text: En 1991, le "Road Traffic Act 1991" amenda le "Highways Act 1980" pour permettre l’utilisation de ces coussins berlinois qui ne sont pas conformes aux exigences de la législation antérieure.


title: Coussin berlinois

text: Des services d'urgence et des opérateurs d'autobus et d'autocar ont demandé la mise en place de coussins berlinois pour éviter les anciens dispositifs antérieurs.


title: Coussin berlinois

text: À des fins de sécurité pour tous les usagers, des expérimentations ont été réalisées dans les territoires des autorités locales du "Sheffield City Council" et du "York City Council" de manière à produire une documentation à même d'éclairer les choix, en partie sur la vitesse et en partie sur le bruit.


title: Coussin berlinois

text: Les expérimentations ont montré que les coussins berlinois ne posent pas d'inconfort excessif aux usagers des longs autocars et des longs autobus et aux occupants des véhicules de service de lutte contre l'incendie.


title: Coussin berlinois

text: L'inconfort est plus grand pour les autobus et les autocars plus courts ainsi que pour les ambulances dotées de roues arrière doublées.


title: Coussin berlinois

text: Il est considéré que la pente latérale de la rampe ne devrait pas être plus raide qu'un rapport de un sur quatre et que la pente longitudinale de la rampe ne devrait pas être plus raide qu'un rapport de un sur huit.


title: Coussin berlinois

text: Toutefois, dans certains cas, une pente longitudinale d'un rapport de un pour six peut dans certains cas faire un véhicule toucher le sol. Pour que ces pentes soient utilisées, il faudrait que les véhicules soient compatibles.


title: Coussin berlinois

text: La hauteur des coussins berlinois ne devrait pas dépasser 80 millimètres en dernière absolue extrémité : lorsque la hauteur du coussin dépasse cette hauteur, les véhicules du Royaume-Uni peuvent toucher le sol. Au Royaume-Uni, une hauteur de 75 millimètres est recommandée.


title: Coussin berlinois

text: Sur le marché britannique, la taille des coussins berlinois varie de 1,7 mètre à 3,4 mètres en longueur, et de 1,3 mètre à 1,9 mètre en largeur. Des essais extérieurs ont suggéré que les coussins qui génèrent le moins d'inconfort ont des caractéristiques de 3,5 mètres de longueur, 1,6 mètre de largeur, 65 millimètres de hauteur et un huitième de pente.


title: Coussin berlinois

text: Les vitesses pratiquées sont d'environ 30 km/h pour des coussins étroits de 1,6 mètre et de 23 km/h pour des coussins d'une largeur de 1,8 à 1,9 mètre.


title: Coussin berlinois

text: L'avantage de ce dispositif est son coût peu élevé en comparaison à d’autres dispositifs de ralentissement du trafic.


title: Coussin berlinois

text: Toutefois, leur installation ne doit pas oublier le respect des réglementations. Par exemple, les dispositifs de type « coussin berlinois » en caoutchouc vulcanisé d'ancienne génération présentaient un faible coefficient d'adhérence et étaient donc particulièrement dangereux. "Le Guide des coussins et plateaux" recommande un suivi et un entretien régulier de ce type d'équipement, avec notamment une surveillance de l’évolution de l'adhérence de surface durant toute la durée de vie du coussin, la reprise de la peinture des triangles dès que nécessaire et le remplacement immédiat des éléments de coussins dégradés ou se descellant. Il faut noter que les défauts de cohérence avec la chaussée de ce type d'équipement se sont grandement atténués avec les coussins de nouvelle génération.


title: Coussin berlinois

text: Le dispositif est régulièrement dénoncé par les motards comme dangereux, surtout lorsqu'il s'agit de dispositifs non homologués ou mal mis en œuvre. Le gouvernement a ainsi répété qu'il en allait de la responsabilité pénale personnelle du gestionnaire de voirie responsable de la mise en place et de l'entretien de ces dispositifs ralentisseurs en cas de problème ou de non-conformité.


title: Coussin berlinois

text: Comme tout équipement routier, ce type d'aménagement doit être régulièrement surveillé et entretenu. La durée de vie de ces équipements est très variable selon le trafic et la qualité de la mise en œuvre.


title: Coussin berlinois

text: Les coussins berlinois nécessitent un marquage, une signalisation routière, et un éclairage en dehors des zones 30.


title: Coussin berlinois

text: En présence de coussins berlinois, certains conducteurs adoptent un comportement inadapté comme le fait de conduire au milieu de la route ou au contraire à la place des cyclistes, notamment au Royaume-Uni.


title: Coussin berlinois

text: Le dos d'âne intelligent est une alternative au coussin berlinois. Il partage avec ce dernier le principe de délivrer un accident de terrain dans le but de faire ralentir un véhicule excédant la vitesse, mais se rabat au niveau du sol lorsqu'un véhicule respecte la vitesse afin d'éviter l'inconfort du coussin berlinois.


title: Coussin berlinois

text: Au Mexique, ce système d'information routière est commercialisée sous l’appellation "Tope Inteligente". Il fonctionne avec 14 ampères pour 110 volts. Il consomme une énergie de 0,016 centavos par activation. Ce système peut porter 23 tonnes et supporter les inondations.


title: Coussin berlinois

text: La chicane urbaine permet de contraindre au ralentissement sans l'inconfort des systèmes à dénivelé. Bien conçue, une chicane permet de moduler la vitesse des véhicules selon leur type. Ainsi une chicane urbaine franchissable à 50 km/h par un véhicule léger, peut écrêter la vitesse des poids lourds à 30 km/h.


title: Coussin berlinois

text: L'écluse, quant à elle, cumule les avantages de la chicane et du coussin berlinois, puisqu'elle n'impacte pas la trajectoire des cyclistes.


title: Première circonscription des Alpes-Maritimes

text: La première circonscription des Alpes-Maritimes est l'une des neuf circonscriptions législatives que compte le département français des Alpes-Maritimes (06), situé en région Provence-Alpes-Côte d'Azur.


text: Elle est représentée à l'Assemblée nationale, lors de la législature de la Cinquième République, par Éric Ciotti, député des Républicains. Elle correspond actuellement à la partie sud-est et sud-centre de la ville de Nice, englobant une grande partie du centre-ville.


text: La première circonscription des Alpes-Maritimes est créée en 1860 après l'annexion du comté de Nice à la France et correspond alors au territoire des arrondissement de Nice et de Puget-Théniers. Elle perd en 1863, au profit de la deuxième circonscription des Alpes-Maritimes, les cantons de Guillaumes, de Puget-Théniers et de Roquestéron, puis en 1869 le canton de Villars-sur-Var. La circonscription disparait à partir des élections législatives de 1871 qui se déroulent au scrutin de liste majoritaire départemental. Par la suite et jusqu'en 1958, lors des périodes où à nouveau des circonscriptions au sein des départements sont créées, elles sont nommées à partir du nom de l'arrondissement.


text: En 1958, la première circonscription des Alpes-Maritimes refait son apparition et regroupe alors déjà le centre-est de la commune de Nice, reprenant en partie le territoire de l'ancienne troisième circonscription de Nice en vigueur de 1928 à 1940. De 1958 à 1986, elle est composée des cantons de Nice-1, Nice-2 et Nice-3 (dont les limites ne sont pas les mêmes qu'aujourd'hui).


text: À partir de 1986, date du rétablissement du scrutin uninominal majoritaire par circonscription et de la mise en place d'un nouveau découpage électoral, la circonscription inclut les cantons suivants (selon le découpage cantonal en vigueur alors) : Nice-1, Nice-2, Nice-3 et Nice-12. Elle est alors limitée au nord et au nord-ouest par le Paillon, à l'est et au nord-est par la limite communale de Nice, au sud par le bord de mer, et à l'ouest par l'avenue des Phocéens, la place Masséna, l'avenue Jean-Médecin, la ligne ferroviaire Marseille-Vintimille, l'avenue Docteur Robert Moriez, l'avenue des Arènes de Cimiez, l'avenue Ratti, et la rue de la gendarmerie.


text: Le redécoupage des circonscriptions réalisé en 2010, en vigueur à partir des élections législatives de 2012, agrandit les limites de la première circonscription. Ainsi, l'ordonnance n°2009-935 du , votée par le Parlement le , lui ajoute les cantons de Nice-4 et Nice-8 qui appartenaient à la deuxième circonscription des Alpes-Maritimes. La composition cantonale de la circonscription devient donc jusqu'au redécoupage cantonal de 2014 : Nice-1, Nice-2, Nice-3, Nice-4, Nice-8 et Nice-12. Avec le redécoupage cantonal de 2014, les limites de la circonscription n'ont pas varié mais la composition cantonale de la circonscription est devenue la suivante : une partie de Nice-1 (qu'elle partage avec la circonscription), une partie de Nice-4 (qu'elle partage avec les et circonscriptions), une partie de Nice-5 (qu'elle partage avec la circonscription), une partie de Nice-6 (qu'elle partage avec la circonscription), une partie de Nice-7 (qu'elle partage avec la circonscription), une partie de Nice-8 (qu'elle partage avec la circonscription), et Nice-9.


text: En 1999, d'après le recensement général de la population réalisé par l'Insee, la population totale de cette circonscription (selon ses limites en vigueur entre 1986 et 2012) est estimée à , ce qui fait d'elle une circonscription ayant une taille inférieure à 90 % de la moyenne nationale (). En 2009, l'Insee indique que la population totale de la circonscription atteint , et si l'on ajoute les deux nouveaux cantons que lui attribue le redécoupage de 2010.


text: Après l'annexion du comté de Nice à la France, une élection législative partielle est organisée afin de pourvoir le siège de député de la des Alpes-Maritimes nouvellement créée.


text: Après la démission de Louis Lubonis, une élection partielle est organisée les 17 et afin de pourvoir le siège vacant.


text: La circonscription des Alpes-Maritimes disparait par la suite sous ce nom et ne réapparait qu'en 1958.


text: Voici la liste des résultats des élections législatives dans la circonscription sous la Cinquième République :


text: Gaston Robaut, cadre, conseiller général, adjoint au maire de Nice, était suppléant de Charles Ehrmann.


text: Francis Giolitti, technicien PTT, était le suppléant de Max Gallo. Francis Giolitti remplaça Max Gallo, nommé membre du gouvernement, du 23 avril 1983 au 1er avril 1986.


text: Jean-Claude Pastorelli, directeur de société, conseiller général, était suppléant de Charles Ehrmann.


title: Thalassothérapie

text: La thalassothérapie (du grec "thalassa" "thérapeia" : "cure de mer") peut se définir comme étant l’utilisation combinée, sous surveillance médicale, dans un but préventif ou curatif, des bienfaits du milieu marin. Ce traitement thérapeutique, obligatoirement pratiqué en bord de mer, est particulièrement indiqué dans les cas de rhumatismes dégénératifs, douleurs vertébrales, certaines affections dermatologiques.


title: Thalassothérapie

text: Un médecin de Crémieu, le docteur Joseph La Bonnardière, a inventé le mot thalassothérapie en 1865, à partir de deux mots grecs pour signifier « soigner par la mer ».


title: Thalassothérapie

text: En 1888, le docteur Henry Abélanet met au point pour son fils et quelques autres patients une balnéothérapie à l'eau de mer chauffée dans sa villa de Saint Gilles Croix de Vie. En 1894, Boulogne-sur-Mer réunit médecins au premier "congrès international des bains de mer et d'hydrologie". En 1899, Louis-Eugène Bagot ouvre un institut de thalassothérapie à Roscoff, en Bretagne, sur les côtes de la Manche.


title: Thalassothérapie

text: En , une nouvelle norme AFNOR est mise en place pour les établissements de thalassothérapie. En 2016, le marché de la thalassothérapie en France dépasse les 150 millions d'euros. En 2018, 20% des Français ont déjà suivi une cure de thalassothérapie selon OpinionWay.


title: Thalassothérapie

text: Contrairement à l’univers thermal, l’univers de la thalassothérapie est pour l’essentiel réduit à l’établissement d’autant plus que dans la majorité des cas il possède sa propre structure d’hébergement. À l’inverse, la notoriété de la commune ou du site est un facteur de réussite pour un institut de thalassothérapie.


title: Thalassothérapie

text: Les établissements thermaux offrent (aussi) des soins non médicalisés (de confort) appelés souvent « remise en forme ».


title: Thalassothérapie

text: Les établissements de thalassothérapie pratiquent l'hydrothérapie en utilisant uniquement de l'eau de mer.


title: Thalassothérapie

text: Dans un site marin privilégié, la thalassothérapie est l'utilisation combinée, sous surveillance médicale et dans un but préventif et curatif, des bienfaits du milieu marin qui comprend : le climat marin, l'eau de mer, les boues marines, les algues, les sables et autres substances extraites de la mer.


title: Thalassothérapie

text: Les établissements de thalassothérapie peuvent installer des systèmes de pompage de l’eau de mer dans les espaces remarquables de la loi littoral. Un « espace remarquable » est inconstructible sauf exception et vise à préserver les espaces terrestres et marins, sites et paysages remarquables ou caractéristiques du patrimoine naturel et culturel du littoral, et les milieux nécessaires au maintien des équilibres biologiques.


title: Thalassothérapie

text: La construction des systèmes de pompage étant qualifiée d'« indispensables » ou « inhérentes » aux établissements de thalassothérapie, le juge administratif s'est demandé si la nécessité de proximité immédiate de l'eau pouvait bénéficier des dérogations à l’article L. 121-17 du Code de l’urbanisme.


title: Thalassothérapie

text: Enfin, la décision du par le ministre confirme le décret précédent dès lors que les systèmes s'avèrent .


title: 1er régiment de zouaves

text: Le Régiment de zouaves est un régiment d'infanterie français constitué sous le Second Empire qui se distingua lors de la guerre de Crimée et la campagne d'Italie (1859).


title: 1er régiment de zouaves

text: Au , le régiment de zouaves, sous le commandement du chef de bataillon François Certain de Canrobert, est en garnison à Alger en Algérie.


title: 1er régiment de zouaves

text: Le 2 mai, les 8 compagnies du quittent Aumale pour expéditionner dans l'Oued Sahel et franchissait le Djurdjura pour venir rejoindre à Draâ El Mizan le 2e régiment de zouaves.


title: 1er régiment de zouaves

text: Tout l'hiver 1915-1916 se passe en travaux dans un terrain difficile. Le Régiment lutte beaucoup plus contre l'eau et la boue que contre les Allemands peu actifs dans ce secteur. En janvier le Régiment est relevé et cantonne pendant plusieurs jours à Montdidier et environs.


title: 1er régiment de zouaves

text: Le , après avoir tenu plusieurs jours, sous le bombardement meurtrier et continu et dans des conditions atmosphériques extrêmement pénibles, a coopéré à l'attaque du bols de Chaulnes avec un allant superbe et dans un ordre parfait, atteignant rapidement l'objectif fixé. Le , chargé, sous les ordres du colonel Rolland, d'enlever Pressoir et le bois Kratz, s'est acquitté de la façon la plus brillante de sa mission, après une lutte très vive à la grenade et en dépit d'une violente tempête de vent et de pluie.


title: 1er régiment de zouaves

text: Appelée en Champagne pour vaincre les résistances jusqu'ici opposées à nos armes par la forteresse du Mont Cornillet, la division a la grande satisfaction de quitter le champ de bataille ayant rempli la mission qui lui avait été confiée. Dès l'entrée en ligne, sans distinction de grade, d'arme, d'emploi, les volontés de tous, état-major, troupes, services, se sont tendues dans une admirable unanimité vers le but commun. Le Cornillet conquis, tous ont déployé une farouche ténacité à en assurer la possession, malgré la violence inouïe des bombardements. La discipline et la persistance dans l'effort sont les deux qualités primordiales qui assurent le succès. Ces qualités, la division les possède.


title: 1er régiment de zouaves

text: Régiment d'active (sous le commandement du LCL Fromentin) le Zouaves sera rattaché à la déclaration de guerre de à la d'infanterie d'Afrique (avec les RTM - RTA - RAA - RALD - GRDI)


title: 1er régiment de zouaves

text: Après avoir subi en Algérie de profondes transformations, reçu du matériel et un équipement moderne, les Régiment de Zouaves, 2 Régiment de Zouaves et 3 Régiment de Zouaves (1er Bataillon de marche , Bataillon de marche et Bataillon de marche) entrent dans la composition de la Division Blindée en tant que bataillons de zouaves portés (BZP) Débarqués le à Saint-Tropez, ils participent ensuite aux victoires des rives de la Méditerranée jusqu'au cœur de l'Allemagne, sur le bord du Danube et aux pieds des Alpes bavaroises et Autrichiennes.


title: 1er régiment de zouaves

text: Sa cravate est décorée de la Croix de guerre 1914-1918 (5 palmes et une étoile vermeil) et de la Croix de guerre 1939-1945 (2 palmes) de la Médaille d'or de la Ville de Milan et du Mérite Chérifien.


title: 1er régiment de zouaves

text: Cette devise fait suite à l'engagement du régiment lors de la dernière bataille de la guerre de 1870-1871 à Auvours par un froid glacial qui permit la reprise du plateau. Le général Auguste Gougeard déclara à la suite de cette bataille : "Les Zouaves sont les premiers soldats du monde", et ajouta "Zouaves, vous êtes des braves, aujourd'hui vous avez sauvé l'armée"


title: 1er régiment de zouaves

text: Comme pour tous leurs camarades des autres régiments de Zouaves, les zouzous du "" ont pour chant de tradition : "Pan Pan l'Arbi ! ". Notons que les zouaves d’après 1945 entonnent aussi "les Africains".


title: Washi

text: Le washi, également prononcé wagami () littéralement , est le papier fabriqué artisanalement au Japon depuis le . Ce papier aux longues fibres de mûrier à papier entrelacées est léger, flexible et solide.


title: Washi

text: Le "washi" est le papier fabriqué artisanalement au Japon depuis le , après l'apport des techniques de papier de soie par les Chinois avec le bouddhisme, l'écriture, l'imprimerie et l'ensemble de leur culture en Corée et au Japon.


title: Washi

text: La résistance de ce papier est telle qu'il a été utilisé lors de la Seconde Guerre mondiale pour la confection de dans le projet Fugo : un millier de ces ballons auraient atteint les États-Unis, causant la mort d'au moins cinq personnes en Oregon.


title: Washi

text: Il en existe plus de quatre cents sortes, aux motifs et aux couleurs variés, qui sont utilisées pour rédiger des cartes ou invitations, recouvrir des boîtes ou encore fabriquer les fenêtres translucides des portes coulissantes ("shōji"), des emballages, des faire-part, des abat-jour ou des cerfs-volants. Mais il peut aussi être utilisé pour créer des ustensiles, notamment des bols, en les recouvrant de laque, des parapluies en les enduisant d'huile de pérille, des imperméables ("kamiko"), des lanternes ("chōchin"), des lampes ("andon"), des éventails ("uchiwa" ou "sensu").


title: Washi

text: Le "washi" sert de support pour des œuvres artistiques, que ce soient des gravures de Jacques Hnizdovsky ou des aquarelles de Takeuchi Seiho, parmi beaucoup d'autres. L'artiste contemporain Jeannine Cook utilise ce papier en collage dans ses dessins à la pointe de métal, tandis que d'autres l'utilisent dans la création de sculptures, pliages, et découpages.


title: Washi

text: La restauration des documents graphiques nécessite l’utilisation d’un papier à la fois très fin et résistant. Dans tous les ateliers, les restaurateurs connaissent les qualités du papier japon, originaire de l'Extrême-Orient. Malgré son extrême légèreté, il offre cette capacité unique de résistance physico-chimique qu’aucun autre papier ne possède.


title: Washi

text: C'est aussi un papier très utilisé pour les partitions de musique. Il est aussi employé en modélisme pour recouvrir les ailes et le fuselage des avions. Pour ce dernier usage on utilise aussi du papier de couleur à l'image du papier orange qui était un élément caractéristique des boîtes de construction de modèles réduits de planeurs Chalange et Bonnet. Une fois collé sur la structure, le papier est tendu une première fois par une pulvérisation d'eau, puis renforcé et protégé par l'application d'une ou plusieurs couches de vernis cellulosique.


title: Washi

text: Les fibres utilisées les plus connues portent les noms de "kōzo" ("Broussonetia papyrifera"), "gampi" ("Wikstroemia sikokiana") et "mitsumata" ("Edgeworthia chrysantha"). Chacune d'entre elles confère au papier des caractéristiques particulières.


title: Washi

text: Alors qu'il est fabriqué à partir des fibres du mûrier à papier, il est appelé, en Occident par erreur, papier de riz ou papier de soie, le mûrier blanc ("Morus alba" L.), arbre assez proche, étant l'arbre utilisé pour élever le bombyx, chenille utilisée pour produire la soie.


title: Washi

text: En 2018 sur Arte, dans le documentaire "Gérard de par le monde : Japon", de Sébastien Fallourd, Eriko Takeda et Gérard Depardieu rendent visite à Iwano Ichibē, trésor national vivant du Japon, pour connaître comment il fabrique le "washi".


title: Washi

text: Le journal télévisé du 13 h de TF1 fait un reportage sur le "washi" fabriqué à Salasc dans l’Hérault par Benoît Dudognon selon la technique du "nagashizuki".


title: Washi

text: Au début du , la papeterie Van Gelder installée dans l'est des Pays-Bas envoie des agents au Japon pour se renseigner sur la fabrication du papier. Les informations recueillies ont permis le développement d'un nouveau papier appelé « Simili Japon ». Ce papier est encore produit aujourd'hui par la papeterie Schut qui racheta la Van Gelder Papermill en 1710. La papeterie Schut fut vendue à son tour à la papeterie française Claire Fontaine en 1998.


title: Washi

text: Ce papier est utilisé en reliure, mais aussi pour la calligraphie et en gravure, notamment dans le tirage des manières noires.


title: Washi

text: En 2014, l'Unesco inscrit le "washi" sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité.


title: Andy Biersack

text: Andy Biersack (de son nom complet Andrew Dennis Biersack) est un chanteur, guitariste, bassiste et pianiste américain né le à Cincinnati, dans l'Ohio.


title: Andy Biersack

text: Il est depuis 2006 le chanteur du groupe de rock Black Veil Brides, dont il est le fondateur. En 2014, il crée un projet solo parallèle au groupe, prenant pour l'occasion le surnom d'Andy Black.


title: Andy Biersack

text: Le père d'Andy, Chris Biersack, alias « Brock », a lui aussi fait carrière dans le monde de la musique. Il faisait partie d'un groupe punk nommé The Edge. Lui et Amy, la mère d'Andy, n'ont eu que ce dernier comme enfant.


title: Andy Biersack

text: Dès son plus jeune âge, Andy est attiré par la musique. À l'âge de 14 ans, il décide de créer son premier groupe qu'il nomme « Biersack ». Andy commencera également une carrière d'acteur dans des publicités pour l'opérateur téléphonique AT&T ou encore pour Montana Meth, et abandonnera son groupe.


title: Andy Biersack

text: Black Veil Brides est un groupe de rock américain basé à Hollywood en Californie et formé en 2006 à Cincinnati, Ohio. Ce groupe est composé de 5 membres : Ashley Purdy (bassiste, choriste), Andy Biersack (chanteur principal), Jinx (violon, guitare rythmique), Jake Pitts (guitariste principal) et Christian (batteur). Ce groupe est


title: Andy Biersack

text: Le son de Black Veil Brides dans ses premiers enregistrements tels que "Sex & Hollywood", "Hello My Hate" et "A Devil For Me" , tandis que des enregistrements plus récents tels que "We Stitch These Wounds", "The Gunsling", "Knives and Pens" et même la ballade "Mortician's Daughter" . Les Black Veil Brides rendent également hommage dans leurs crochets et leurs mélodies au rock de groupes tels que Poison et KISS.


title: Andy Biersack

text: Andy Biersack reprend plus tard son projet musical. Il crée le personnage d'Andy Sixx et fonde le groupe Black Veil Brides (BVB).


title: Andy Biersack

text: Le premier single des Black Veil Brides, "Knives and pens", extrait de l'album "We Stitch These Wounds", connaît un grand succès et parle de discrimination. Andy s'est en effet inspiré de son enfance pour dénoncer ces actes.


title: Andy Biersack

text: À l'occasion de la sortie de leur deuxième album, "Set the World on Fire", il reprend son vrai nom de famille et se fait désormais appeler Andy Biersack.


title: Andy Biersack

text: Début 2014, Andy Biersack commence à composer des chansons avec l'aide du producteur John Feldmann. Après avoir composé neuf titres, il décide de créer un projet solo et en fait l'annonce en mai 2014 lors d'une interview avec le magazine "Kerrang!", précisant que le projet s’appellera « "Andy Black" », et que cela se fera en parallèle à Black Veil Brides. Il déclare souhaiter explorer d'autres styles musicaux (notamment en s'inspirant de groupes new wave tels que The Sisters of Mercy ou Depeche Mode), et qu'il préfère le faire de son côté pour ne pas mettre en péril l'intégrité du groupe.


title: Andy Biersack

text: Le , il sort la chanson "", dont le style se rapproche du genre "dark wave". Le clip en noir et blanc a été réalisé par son ami Patrick Fogerty, qui réalise souvent les clips de Black Veil Brides.


title: Andy Biersack

text: Le , le single "We Don't Have To Dance" est mis en ligne sur YouTube (ce même titre est utilisé dans le jeu WWE 2K17), appartenant à l'album "The Shadow Side" qui sort le .


title: Andy Biersack

text: Andy Biersack participe également à une websérie disponible sur YouTube créée par son cousin, Joe Flanders. "Average Joe" est une série d'épisodes comiques qui présente la vie d'un jeune homme maladroit, Joe Flanders, et Andy Biersack y joue le rôle de l'ami (ainsi que le cousin) du protagoniste. On y retrouve aussi Christian C.C. Coma, le batteur de Black Veil Brides.


title: Andy Biersack

text: Étant petit, Andy Biersack . À l'âge de 13 ans, il commence à perdre du poids et à affirmer sa personnalité, notamment en se coiffant d'une manière particulière et en se faisant des mèches de cheveux colorées (rouge,vert...). Il porte aussi du noir et des vêtements près du corps, ce qui ne passe pas inaperçu aux yeux des autres adolescents . À l'aide de son nouveau look « emo », il décide de se créer un personnage, Andy Sixx, pour se protéger d'autrui. C'est en créant le groupe Black Veil Brides qu'il y parvient.


title: Andy Biersack

text: Il a eu une longue relation avec l'actrice et chanteuse américaine Scout Taylor-Compton pendant 5 ans (de 2005 à fin 2010).


title: Andy Biersack

text: À partir de , Andy Biersack se met en couple avec Juliet Simms, chanteuse du groupe de rock américain Automatic Loveletter, avec qui il se marie le à Miami. Ils ont ensemble rejoint en le "" et la campagne "It Gets Better" afin de soutenir la jeunesse LGBT et combattre l'homophobie « à travers la musique ». Ils ont dans cette optique créés une levée de fonds sur le site web "Prizeo", récoltant $ dès le premier jour, et offrant des prix tels que des t-shirts, photos et guitares signées, ainsi qu'une place pour le Vans Warped Tour.


title: Pourrières

text: Pourrières est une commune française située dans le département du Var en région Provence-Alpes-Côte d'Azur.


title: Pourrières

text: La commune de Pourrières est située à l'ouest du département du Var, à sa limite avec les Bouches-du-Rhône. À l'est de la montagne Sainte-Victoire, le village occupe un coteau dominant la plaine viticole arrosée par l'Arc.


title: Pourrières

text: Le sud de la commune, occupé par le massif du mont Aurélien fait partie du périmètre du parc naturel régional de la Sainte-Baume.


title: Pourrières

text: La commune est également couverte par trois ZNIEFF, deux au sud qui concerne le mont Aurélien, dont une ZNIEFF de type 1 sur les crêtes, et « Le massif de la Gardiol » dans les collines du nord-ouest de la commune. Le site classé « massif du Concors » couvre les collines du nord de la commune dans leur intégralité.


title: Pourrières

text: Le climat de la commune est de type climat méditerranéen avec été tempéré ("Csb" selon la classification de Köppen).


title: Pourrières

text: Le centre est à 3 km au nord de la N 7, à 27 km d'Aix-en-Provence et 16 km de Saint-Maximin-la-Sainte-Baume. L'autoroute A8 traverse la commune, selon une orientation est—ouest.


title: Pourrières

text: Outre les transports scolaires existants, la commune est desservie par le réseau régional de transports en commun Zou !.


title: Pourrières

text: La commune a fait l’objet de trois arrêtés de reconnaissance de l’état de catastrophe naturelle relatifs aux retrait-gonflement des argiles.


title: Pourrières

text: Pourrières s'écrit en provençal "Pourriero" selon la norme mistralienne et "Porriera" selon la norme classique.


title: Pourrières

text: La localité est citée en 1145 comme "De Poreriis" ; la tradition donne comme étymologie probable soit le vocable latin "Campi Putridi", en raison du charnier laissé par Marius après la bataille d'Aix, où il écrasa les Cimbres et les Teutons en 102 , soit du provençal "pòrri" (les poireaux, abondants à Pourrières). Il est plus probable que le nom provienne du caractère perché du village ("podium reriis"), la plupart des villages voisins de la haute vallée de l'Arc ayant cette désignation : Peynier : "podium nigra", le puy noir ; Puyloubier ; Pourcieux ou encore le Pain de munition : "podium munita", le pic fortifié, triple enceinte de pierre de l'âge du fer sur Pourrières au nord de la commune.


title: Pourrières

text: Isnard de Glandèves (1340-1409), viguier de Marseille (1380), lieutenant du sénéchal (1405), fut seigneur de Cuers, de Pourrières et de Glandèves. Il fut le premier enfant de Guillaume Féraud de Glandèves, seigneur de Cuers et de Thorame et de Louise de Villeneuve. Il fut selon le baron du Roure "un des seigneurs les plus puissants et les plus considérés de Provence". Il fut l'objet de la reine Marie de Blois qui le couvrit de dons.


title: Pourrières

text: Jean de Sabran (?-av.1384), capitaine d'Aix (1367), châtelain d'Aix (1370), viguier de Marseille (1381), fut seigneur d'Ansouis et grand chambellan de la reine Jeanne. Il était le troisième fils de Guillaume de Sabran, baron d'Ansouis et comte d'Ariano. Jean épousa avant 1351, Isoarde de Roquefeuil, dame de Puyloubier, de Belcodène et de Mimet, fille d'Isnard de Puyloubier, seigneur de Puyloubier et de Roquefeuil. Il eut de longs problèmes avec son frère Guillaume au sujet de l'héritage paternel, si bien que la reine Jeanne dut intervenir. Le 9 mars 1351, il prêta hommage pour Puyloubier à la reine Jeanne.


title: Pourrières

text: La mort de la reine Jeanne I ouvre une crise de succession à la tête du comté de Provence, les villes de l’Union d'Aix (1382-1387) soutenant Charles de Duras contre Louis I d'Anjou. Le roi de France, Charles VI, intervient et envoie le sénéchal de Beaucaire, Enguerrand d’Eudin, qui fait la conquête du château de Pourrières à l’été 1383. Lorsque Louis I meurt et que sa veuve, Marie de Blois, arrive en Provence pour défendre les droits de son fils Louis II, elle réclame que le sénéchal lui cède la ville, ce qu’il refuse par instruction du roi de France.


title: Pourrières

text: Pourrières fait partie des 37 communes du pays de la Provence Verte labellisé Pays d’art et d’histoire et de la communauté d'agglomération de la Provence Verte qui compte 28 communes membres.


title: Pourrières

text: Chiffres clés Revenus et pauvreté des ménages en 2018 : médiane en 2018 du revenu disponible, par unité de consommation : .


title: Pourrières

text: La commune fait partiellement partie du parc naturel régional de la Sainte-Baume, créé par décret du .


title: Pourrières

text: Pourrières est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Pourrières

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Pourrières, une unité urbaine monocommunale de en 2017, constituant une ville isolée.


title: Pourrières

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Marseille - Aix-en-Provence, dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de ou plus (hors Paris).


title: Pourrières

text: La commune dispose d'un plan local d'urbanisme et relève du schéma de cohérence territoriale de la Provence verte, approuvé en .


title: Pourrières

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des forêts et milieux semi-naturels (57,6 % en 2018), une proportion sensiblement équivalente à celle de 1990 (59,3 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :


title: Pourrières

text: forêts (38,5 %), cultures permanentes (25,6 %), milieux à végétation arbustive et/ou herbacée (19,1 %), terres arables (6,7 %), zones urbanisées (5,7 %), zones agricoles hétérogènes (3,1 %), prairies (1,4 %).


title: Pourrières

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Aide publique au développement

text: L'aide publique au développement (APD) comprend, selon la définition du Comité d'aide au développement (CAD) de l'OCDE, les dons et les prêts préférentiels prévus au budget et transférés des pays développés vers les pays en voie de développement. Il est toutefois à noter que depuis le premier choc pétrolier, certains pays producteurs de pétrole, essentiellement arabes, ont établi leur propre politique d'aide publique au développement, par exemple en direction de l'Afrique, ce qui constitue donc un flux d'aide sud-sud.


title: Aide publique au développement

text: Par "aide publique au développement" (ou APD), on entend l'ensemble des aides financières, prévues au budget de l'État, et transférées aux pays en voie de développement.


title: Aide publique au développement

text: L'aide publique au développement est née lors de la décolonisation, dans le but de préserver l'influence des anciennes métropoles dans le contexte géopolitique de la guerre froide.


title: Aide publique au développement

text: L'objectif devrait être un rééquilibrage des niveaux de développement respectifs. Théoriquement, ces flux financiers devraient donc être orientés vers la mise en place de projets concrets et durables, infrastructures essentielles, actions de lutte contre la faim, santé, éducation, etc. L'APD a pu être qualifiée d'« investissement pour l'avenir » pour les pays riches, permettant d'ouvrir de nouveaux marchés en réduisant la pauvreté et en promouvant le développement durable, et de « poursuite de la politique extérieure » des grandes puissances, mettant en avant une image généreuse d'eux-mêmes.


title: Aide publique au développement

text: En 2000, l'Organisation des Nations unies a précisé le sens et les objectifs de l'aide publique au développement.


title: Aide publique au développement

text: Au nombre de huit, les "Objectifs du millénaire" consistent surtout à parvenir à réduire de moitié la pauvreté dans le monde entre 2000 et 2015 :


title: Aide publique au développement

text: En 2014, le montant total de l'APD mondial s'élevait à 135,2 milliards de dollars US, soit une baisse, compte tenu de l'inflation et de l'évolution des cours de change, de 0,5 % par rapport à 2013. Cette stagnation est récente, jusque-là l'APD était en augmentation régulière. Les allègements de dette ont fortement baissé entre 2013 et 2014, masquant la progression des autres dons. L'aide globale reste en augmentation de 66 % par rapport à l'année 2000.


title: Aide publique au développement

text: En chiffres absolus, le premier pays donateur en 2014 était les États-Unis avec 32,7 milliards de dollars, soit 0,19 % de leur Revenu national brut (RNB), devant le Royaume-Uni (19,3 Mds, 0,71 %), l'Allemagne (16,2 Mds, 0,41 %), la France (10,4 Mds, 0,36 %) et le Japon (9,2 Mds, 0,19 %).


title: Aide publique au développement

text: Comme on le voit, si l'on calcule l'aide publique au développement en pourcentage du revenu national brut de chaque État (de manière à tenir compte de la somme des richesses produites en un an dans l'État), la situation est fort différente, et l'aide publique au développement des États-Unis (0,19 %) se révèle une des plus faibles de tous les pays membres de l'OCDE, loin derrière la moyenne des autres pays (0,46 %). La Suède et le Luxembourg sont en 2014 les premiers donateurs avec plus de 1 % de leur Revenu national brut.


title: Aide publique au développement

text: Cependant l'aide publique au développement est loin d'être le seul flux d'aide. Les flux d'aides privées, en particulier des fondations, sont aussi à prendre en compte dans l'aide fournie, ils peuvent être supérieurs à l'aide publique. En 2006, les États-Unis sont au si l'on calcule leur aide publique en pourcentage de leur revenu national. Toutefois, si on allie l'aide publique à celle du secteur privé, les États-Unis se classent alors au .


title: Aide publique au développement

text: L'agriculture ne représente que 5 % de l'aide publique au développement, loin derrière les dispensaires, les écoles ou les routes.


title: Aide publique au développement

text: L'aide publique au développement fait l'objet de nombreux détournements, notamment dans les pays dans le système français de la Françafrique, où l'essentiel de ces fonds sert à l'enrichissement personnel des dictateurs-présidents et à rembourser les dettes accumulées. La dette est un des principaux mécanismes par lesquels une nouvelle forme de colonisation s'opère au détriment des pays en développement. Pour cette raison, certains militent pour l'annulation de la dette des pays en voie de développement, qu'ils considèrent comme étant une dette odieuse pour l'essentiel.


title: Aide publique au développement

text: Il est difficile d'évaluer exactement l'effet de l'aide publique au développement sur l'amélioration de la situation dans les pays aidés. Les pays les moins avancés (PMA) ne disposent souvent pas des instruments statistiques permettant d'obtenir des indicateurs satisfaisants. Certains spécialistes remettent en cause l'aide publique au développement sous sa forme actuelle.


title: Aide publique au développement

text: Les Nations unies estiment que le montant de l'APD devrait doubler afin de remplir les huit Objectifs du millénaire pour le développement. Les pays développés devraient consacrer 0,7 % de leur revenu national brut à l'aide publique au développement. Seuls quelques pays de l'Europe du Nord (le Danemark, le Luxembourg, la Norvège, les Pays-Bas et la Suède) suivent actuellement cette recommandation.


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text: Les organisations non gouvernementales (ONG) insistent sur l'importance de l'aide publique au développement et militent pour le respect des recommandations onusiennes. Elles soulignent toutefois qu'une partie importante de cette aide n'a pas de portée effective : les annulations de dette, par exemple, gonflent les chiffres de l'APD de sommes qui de toute manière n'auraient jamais été remboursées par les pays débiteurs. Cette affirmation cependant n'est pas toujours vraie. Ainsi, les cours des matières premières peuvent augmenter rapidement, et améliorer les revenus d'un État aidé; de même, un remboursement n'est pas forcément une somme en devises.


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text: L'économiste hongrois Peter Thomas Bauer a également été un critique ardent du principe de l'aide publique au développement. À l'inverse, il a été l'un des premiers à souligner l'importance de la propriété privée et du règne du droit pour le développement économique. Il soulignait en particulier qu'il était abusif d'appeler aide au développement les flux de capitaux transférés du Nord vers le Sud à ce titre, alors qu'il s'agit selon lui d'une entrave au développement qui tend à maintenir les pays sous-développés dans leur condition.