title: Redoute (fortification)

text: Les redoutes étaient un composant des stratégies militaires de la majorité des empires européens de l'époque coloniale, bien que le concept de redoutes existât déjà dans l’antiquité et à l’époque médiévale. Par définition, les murailles d’une redoute contiennent toujours des angles saillants. La redoute est complètement fermée et ne présente pas d’angles rentrants. Si l’ouvrage présente des angles rentrants, c’est un fort. (Voir les Lignes de Torres Vedras, la bataille de Borodino et le siège de Yorktown pour des exemples où les redoutes ont joué un rôle crucial dans l’histoire militaire.)


title: Les Enfants de Dune (mini-série)

text: Les Enfants de Dune ("") est une mini-série de science-fiction germano-américaine en trois épisodes de 90 minutes environ, adaptée par John Harrison de l'œuvre éponyme de Frank Herbert, réalisée par Greg Yaitanes, produite par RHI Entertainment et diffusée du 16 au sur .


title: Les Enfants de Dune (mini-série)

text: Cette mini-série en trois épisodes est adaptée des livres "Le Messie de Dune" (épisode 1) et "Les Enfants de Dune" (épisodes 2 et 3) livres 2 et 3 du cycle de Dune.


title: Les Enfants de Dune (mini-série)

text: "", titre phare de la bande originale composée par Brian Tyler, servit notamment de fond sonore à de nombreuses bandes-annonce cinématographiques, est également utilisée pour la bande originale de "Pékin Express", diffusé en France sur M6.


title: Les Enfants de Dune (mini-série)

text: En moyenne, les trois épisodes de la mini-série ont été vus par 2,7 millions de téléspectateurs lors de sa première diffusion.


title: BibTeX

text: BibTeX est un logiciel de gestion de références bibliographiques et un format de fichier (.bst) conçu par Oren Patashnik et Leslie Lamport en 1985 pour LaTeX. Il sert à gérer et traiter des bases bibliographiques.


title: BibTeX

text: Dans un fichier LaTeX, des références sont faites à des entrées bibliographiques contenues dans un fichier d'extension .bib. Le fichier .bib contient une description des ouvrages sous la forme « mot-clef = valeur », par exemple, le fichier biblio.bib suivant :


title: BibTeX

text: Noter la manière d'écrire des caractères accentués pour les auteurs : l'accolade ouvrante doit se trouver avant la contre-oblique ( "\"). Cette écriture est indispensable avec certains styles.


title: BibTeX

text: On affiche la bibliographie dans le fichier .tex à l'aide de \bibliography{biblio} (si la bibliographie a été créée dans un fichier biblio.bib, pour reprendre notre exemple).


title: BibTeX

text: Pour citer une source dans le fichier source LaTeX, il suffit d'y placer \cite{Ben62} à l'endroit où l'on veut que celle-ci apparaisse.


title: BibTeX

text: L'affichage dans le fichier final dépendra du style choisi. Celui-ci est précisé à l'aide de codice_1 juste au-dessus de codice_2. Par exemple, le style alpha, précisé grâce à codice_3, permet d'afficher la référence dans le fichier avec les initiales des auteurs. D'autres styles permettent d'afficher la référence avec un numéro de référence, le nom des auteurs, leur initiales, l'année (par exemple, initiales+année : BBB+62).


title: BibTeX

text: Il est possible de modifier le formatage des entrées (appels dans le texte et références bibliographiques) grâce à un fichier de style (extension codice_4). Leur syntaxe est relativement compliquée (utilisation de la notation polonaise inversée). Le package BibLaTeX de LaTeX propose une syntaxe plus simple pour modifier les styles.


title: BibTeX

text: Après une compilation avec LaTeX, ces références seront mentionnées dans un fichier auxiliaire codice_5. Il faudra alors compiler avec BibTeX le fichier codice_5 pour obtenir un fichier codice_7 et un fichier codice_8 (fichier de log, rendant compte de la façon dont s'est passée la compilation).


title: BibTeX

text: Lors de la compilation suivante avec LaTeX, le fichier codice_9 sera inclus à l'endroit où il a été appelé, grâce à la commande codice_10.


title: BibTeX

text: Les éditeurs de revues scientifiques en sciences exactes proposent souvent d'exporter les références dans plusieurs formats, dont le format BibTeX. Dans d'autres disciplines, les éditeurs donnant directement des références au format BibTeX sont plutôt rares. Il existe cependant des moteurs de recherche spécialisés :


title: Hélène Florent

text: Hélène Florent, née le dans la ville de Québec, au Québec, est une actrice québécoise. Elle a plusieurs rôles à son actif, notamment celui de Stéphanie dans "La Galère" et celui de Brigitte dans "Toute la vérité".


title: Hélène Florent

text: Hélène Florent est diplômée du Conservatoire d'art dramatique de Québec depuis 2000. Elle est comédienne et réalisatrice<ref name="http://www.cinemotions.com/modules/Artistes/fiche/90456/Helene-Florent/biographie.html">Hélène Florent : biographie sur cinemotions</ref>. Elle est la sœur de la comédienne Catherine Florent.


title: Hélène Florent

text: En octobre 2015, elle donne naissance à un petit garçon prénommé Joseph avec Danny Gilmore, de qui elle s'est séparée en aout 2019 après 11 ans de relation.


title: Les Justicières

text: Les Justicières (") est une série télévisée britannique en dix épisodes d'environ diffusée depuis le sur BBC iPlayer. Dans le reste du monde, elle est disponible depuis le sur Netflix.


title: Les Justicières

text: Kitty Wei, Bree Deringer, Margot Rivers and Olivia Hayes forment secrètement le GTC (Garde Ton Calme) et dénoncent les différents harceleurs de leur lycée.


title: Les Justicières

text: Seulement, lorsque l’une de leur cible est retrouvée assassinée, une note où est inscrit GTC dans la main, les quatre filles réalisent que quelqu’un tente de les faire accuser à tort de ce meurtre.


title: Casino de Deauville

text: Le casino de Deauville est un casino de style classique à Deauville en Normandie. Fondé en 1912, il appartient au Groupe Lucien Barrière.


title: Casino de Deauville

text: Le casino se situe face aux plages de la Manche à Deauville, sur la route du bord de mer. Il est voisin du Normandy Barrière et du Centre international de Deauville et se situe à deux pas du centre-ville.


title: Casino de Deauville

text: En 1912, Eugène Cornuché fait construire ce casino par l'architecte Georges Wybo. Il est inauguré le .


title: Casino de Deauville

text: Le , le casino est le théâtre d'une braquage dont les auteurs sont Jacques Mesrine et François Besse.


title: Casino de Deauville

text: Orné de lustres en cristal, dorures, marbre, velours et moulures pareils à un palais sous un plafond de de haut, le casino de Deauville abrite :


title: With the Beatles

text: Enregistré quatre mois après leur premier album, ', l'album contient huit chansons originales (incluant la toute première composition de George Harrison) et six reprises, principalement de succès rhythm and blues de la Motown. Davantage que dans leur album précédent, les Beatles ont recours à de nouveaux instruments et techniques de studio, notamment pour doubler leur voix. L'album, généralement moins connu que le précédent, est malgré tout jugé plus abouti. Le disque ne contient cependant pas de chanson majeure du groupe, à l'exception d', les morceaux au meilleur potentiel étant conservés pour les singles.


title: With the Beatles

text: Ce deuxième opus connaît un énorme battage médiatique, battant tous les records de pré-commande, et détrône ' pour siéger en tête des classements britanniques. Il est également le premier album d'un artiste britannique à dépasser le million d'exemplaires vendus au Royaume-Uni. Outre ses records de vente, et sa pochette qui deviendra une des plus pastichées de l'histoire du rock, "With the Beatles" est connu comme le premier disque des Beatles à faire l'objet de critiques dans un journal sérieux, le '. C'est aussi le premier disque du groupe publié en France, mais simplement intitulé « "Les Beatles" », et au Canada, avec le titre "Beatlemania! With the Beatles". La majorité des chansons de l'album sont réutilisées sur l'album américain ", sorti le 20 janvier 1964, qui est le premier disque du groupe largement diffusé aux États-Unis.


title: With the Beatles

text: Le milieu de l'année 1963 voit l'expansion rapide de la Beatlemania. Alors que le premier album des Beatles, ' est durablement installé en tête des classements pour y rester trente semaines, le groupe multiplie les tournées. Avec ', puis ", ils connaissent également un grand succès en single, leur popularité commençant à dépasser le Royaume-Uni pour s'étendre à tout le continent européen. Le rythme d'enregistrement est effréné.


title: With the Beatles

text: Les records de vente explosent à l'automne pour les disques du groupe, qui entame des tournées en Europe, notamment en Suède, où les Beatles rencontrent un succès qui les prend de court. Le 4 novembre, ils jouent devant la famille royale britannique lors du '. John Lennon s'y permet même un trait d'humour social avant d'entonner '. C'est dans ce climat que s'impose la nécessité de faire un nouvel album. Alors que le premier disque du groupe a été enregistré à partir de compositions de longue date et de reprises que le groupe est habitué à jouer, ce nouvel album est préparé dans l'urgence, entre les concerts. Lennon et McCartney apprennent donc à composer dans les bus et les chambres d'hôtel afin de préparer au mieux quelques chansons inédites. Leur univers musical s'élargit. En fréquentant d'autres musiciens, comme Roy Orbison, et en diversifiant leur collection de disques, ils découvrent de nouvelles techniques d'écriture. Paul McCartney est également initié à la musique classique par sa petite amie, Jane Asher.


title: With the Beatles

text: Mises à part les chansons parues en single, ' avait été enregistré dans l'urgence au cours d'une seule session le 11 février 1963. Pour ce deuxième disque, les séances sont réparties sur trois mois, d'autant que les quatorze chansons de l'album doivent, cette fois-ci ne pas avoir été publiées en single. Entre juillet et octobre, ce sont donc sept jours qui sont consacrés à l'enregistrement entre deux tournées. Les deux premières séances, les 18 et 30 juillet, sont consacrées à l'enregistrement de chansons que le groupe est habitué à interpréter. Il s'agit de reprises de leurs standards favoris. Sont enregistrées, tout d'abord, ', ', ' et ', puis, le deuxième jour, ' et ". Les Beatles font de plus en plus preuve d'originalité : alors qu'ils s'étaient contentés de leurs instruments de scène sur leur premier disque, ils introduisent des instruments plus originaux, comme des bongos.


title: With the Beatles

text: La séance du 30 juillet voit également le début du travail sur des chansons inédites du groupe : ' et ' sont mises en boîte ce jour-là. Les 11 et 12 septembre, de nouvelles compositions sont explorées : ', ', ', ' et ' (cette dernière ayant déjà été enregistrée une fois lors des sessions de ').


title: With the Beatles

text: Les séances d'octobre sont plus parcellaires et concernent principalement les finitions des chansons les plus difficiles. ' est ainsi retravaillée les 3 et 23 octobre, ' le 3 seulement. De façon générale, le groupe consacre beaucoup plus de temps aux enregistrements sur cet album : la plupart des compositions originales nécessitent plus de vingt prises, et même les reprises sont mises en boîte après plusieurs essais (au minimum six), quand certaines chansons du premier album avaient été enregistrées en un seul coup. Le 17 octobre, enfin, le groupe retente une prise de ', mais abandonne : la séance est surtout consacrée à l'enregistrement du single ', qui accompagnera l'album. Les différents mixages sont effectués à la fin des mois d'août et d'octobre.


title: With the Beatles

text: D'un point de vue technique, la séance du 17 octobre, si elle ne marque pas une avancée pour l'album, marque un point crucial pour le groupe. Les studios EMI, sur Abbey Road, troquent leurs vieux magnétophones à deux pistes pour des quatre pistes, qui permettent des enregistrements plus étoffés. C'est sur ceux-ci que travaille le groupe jusqu'en 1968. C'est également à cette époque que les Beatles découvrent la possibilité de doubler les voix. John Lennon en devient particulièrement friand : La technique est notamment utilisée sur ". C'est également durant ces sessions d'enregistrement que Ringo Starr adopte sa batterie la plus emblématique, la Ludwig , tandis que McCartney fait l'acquisition d'une nouvelle basse reprenant le modèle Höfner 500/1 qu'il utilisait jusque-là, mais cette fois-ci spécialement conçue pour le gaucher qu'il est. George Harrison utilise également à partir de cette époque une de ses guitares emblématiques, la Gretsch .


title: With the Beatles

text: ' est publié pour la première fois au Royaume-Uni le 22 novembre 1963, journée marquée par l'assassinat de John Fitzgerald Kennedy. À sa sortie, les pré-commandes s'élèvent déjà à , et le demi-million de disques vendus est rapidement atteint. En novembre 1963, le million est dépassé, ce qui en fait le premier album « pop » aux ventes à neuf chiffres. C'est également le premier album d'un artiste britannique à dépasser ce score. Les ventes sont telles que le disque entre même dans les classements des ventes de singles qui, à l'époque, sont en réalité un classement uniformisé, tous formats confondus. Il détrône ' du sommet du hit-parade et s'y installe pour , permettant aux Beatles de rester à la première place durant consécutives. L'album est officiellement publié sur disque compact le 26 février 1987, en mono, en même temps que trois autres albums des Beatles (', ' et "). Cela lui permet de revenir, brièvement, en des classements britanniques. La sortie de la version remastérisée en 2009 en mono et en stéréo, le fait également remonter au .


title: With the Beatles

text: Une chanson se démarque principalement : '. Le disque est cependant, à son époque, très apprécié, dans la mesure où il marque une progression stylistique dans l'œuvre du groupe. ' est également le premier album à susciter des commentaires dans la presse non-spécialisée. C'est notamment à partir de ' que le journaliste du ' William Mann publie une critique de l'album en termes spécialisés, vantant notamment les de la chanson. Avec cette critique, les Beatles deviennent donc un groupe pris en considération par les milieux intellectuels de l'époque.


title: With the Beatles

text: Sous le nom, <dfn>"Beatlemania! With the Beatles"</dfn>, l'album est le premier des Beatles paru en Amérique du Nord. Le disque est publié le 25 novembre 1963 par Capitol Records of Canada exclusivement pour le marché canadien. Il comprend la même liste de chansons que la version sortie en Angleterre trois jours plus tôt.


title: With the Beatles

text: Étant membres du Commonwealth, les pays comme l'Australie, la Nouvelle-Zélande, l'Inde et le Canada ont été plus rapides à publier les disques des Beatles que, par exemple, les États-Unis ou le Japon. Mais, alors que dans ces trois pays sujets de la Couronne, les disques ont été publiés de la même façon qu'au Royaume-Uni, l'historique de publication des albums des Beatles au Canada est différente.


title: With the Beatles

text: Bien que, sous l'initiative de Paul White, responsable du département "Artists and Repertoire", quatre 45 tours ont été publiés par Capitol Records of Canada durant l'année 1963, ("Love Me Do" / "PS I Love You" le 18 février, "Please Please Me" / "Ask Me Why" le avril, "From Me to You" / "Thank You Girl" le 17 juin et "She Loves You" / "I'll Get You" le 16 septembre), le 33 tours "Please Please Me" n'était disponible qu'en importation. Les chansons "She Loves You" et "Roll Over Beethoven" (celle-ci publiée en single le 9 décembre 1963) étaient déjà et dans le palmarès CHUM au moment où "I Want To Hold Your Hand" faisait son entrée à la place dans les charts américaines.


title: With the Beatles

text: À la suite du succès outre-mer de ce premier album et de l'engouement palpable au pays, Capitol Records of Canada publie le second avec les 14 chansons dans le même ordre que l'original. Publié dans leur collection « "6000 series" », la photo est la même et le texte est repris au verso. Par contre, le titre du disque est modifié et on imprime sur le coin inférieur gauche du recto de la pochette des textes qui vantent les "Fab Four":


title: With the Beatles

text: Bien qu'on lise souvent que le mot « "Beatlemania" » ait été utilisé pour la première fois le 9 novembre 1963 par Sandy Gardiner du tel que cité ici, c'est plutôt dans le Daily Mail de Londres du 21 octobre qu'il apparaît pour la première fois dans le corps d'un article par Vincent Mulchrone et le 2 novembre dans le titre d'un article du Daily Mirror.


title: With the Beatles

text: L'album contient huit compositions originales (incluant la toute première composition de George Harrison) et six reprises, essentiellement des succès de rhythm and blues de la Motown. La majorité des chansons de l'album apparaissent sur l'album américain "", sorti le 20 janvier 1964. Ringo Starr commente :


title: With the Beatles

text: Le musicologue Alan Pollack fait remarquer une forte similitude entre les reprises de cet album et celles du précédent. Ainsi, ' fait écho à ' ; ' à ' ; ' à ' ; ' à '. Toutefois, il note que les chansons du deuxième album ont globalement une tonalité plus orientée vers le rhythm and blues.


title: With the Beatles

text: Le reste de l'album est très diversifié. On y trouve ainsi plusieurs rocks assez vifs : ' est généralement considérée comme la chanson phare du disque, premier titre entendu par le public américain lors du ' en 1964. ' est également un air particulièrement emporté, à l'origine composé par Lennon et McCartney pour les Rolling Stones, qui publient leur propre version à la même époque. ', ' et ' s'inscrivent dans la même lignée, sans toujours faire l'objet de beaucoup d'estime de la part de leurs auteurs. Elles s'inspirent souvent du style des groupes et artistes qu'ils apprécient, comme Smokey Robinson ou encore les Shirelles. Elles marquent également une nette progression technique : les harmonies vocales d' sont ainsi très travaillées, et montrent une nette progression depuis '. La voix de Lennon y est doublée, suivant un procédé par la suite maintes fois utilisé par le groupe : le chanteur n'aime pas particulièrement son chant et préfère le déguiser de la sorte.


title: With the Beatles

text: D'autres chansons plus mélancoliques sont présentes sur l'album, comme ' ou '. L'album se démarque enfin avec ', toute première composition de George Harrison, qui ne reste toutefois pas l'une de ses plus célébrées. Composée par le guitariste , la chanson traite déjà, comme souvent chez Harrison, de ses sentiments personnels, ici, son désir de ne pas être dérangé, à un moment où les Beatles subissent un afflux constant de fans. La chanson est enregistrée par le reste du groupe avec bien moins d'intérêt que les compositions du duo Lennon/McCartney, comme souvent pour les premières compositions du guitariste. Dans la même veine, ' à l'origine destinée à Ringo qui lui préfère finalement "", a été composée à la va-vite par Lennon et McCartney, comme chanson .


title: With the Beatles

text: À l'exception d', cependant, l'album ne contient pas de chansons majeures du groupe. À l'époque, les albums ne sont en effet pas le format prioritaire des maisons de disques qui misent sur les singles : George Martin explique ainsi que finissaient sur l'album les chansons qui n'étaient pas choisies comme singles. Certaines chansons sont par ailleurs enregistrées avec un certain désintérêt, notamment ', déjà mise de côté après l'enregistrement de ' : il s'agit, avec "", d'une des deux chansons du groupe ainsi délaissées et reportées à l'album suivant.


title: With the Beatles

text: La fameuse photo de la pochette de l'album, représentant les quatre musiciens en noir et blanc, vêtus de cols roulés noir, l'ombre jouant sur leurs visages, a été prise par Robert Freeman le 22 août 1963 dans le , à Bournemouth en Angleterre. Freeman était déjà connu pour avoir travaillé sur le premier calendrier Pirelli et pour avoir photographié Nikita Khrouchtchev dans le Kremlin. Mais ce sont ses photos en noir et blanc de la légende du jazz John Coltrane qui ont attiré l'attention des Beatles. Il devient par la suite leur photographe fétiche durant les premières années du groupe, réalisant également les pochettes de ', ' et "", ainsi que les génériques de leurs deux premiers films.


title: With the Beatles

text: Paul McCartney se souvient : Robert Freeman lui-même se rappelle : . George Harrison raconte une version légèrement différente toutefois :


title: With the Beatles

text: L'édition américaine de l'album, ', utilise la même photo sur sa pochette : le contenu diffère en revanche fortement puisque les quatre dernières chansons de l'album britannique en sont exclues et remplacées par ' et "". Le disque est le premier des Beatles à être largement diffusé aux États-Unis, faisant naître la popularité du groupe de ce côté de l'Atlantique. La photographie de Freeman, qu'EMI avait dans un premier temps refusée, la jugeant trop lugubre et éloignée de l'image souriante du groupe, devient ainsi rapidement l'un de ses clichés les plus emblématiques. Le texte d'un auteur anonyme qui décrit le groupe et le phénomène de la Beatlemania est imprimé au verso.


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: La corrélation d'Orion est une théorie proposée par certains égyptologues ou archéo-astronomes amateurs (comme Robert Bauval) liés à la pyramidologie, selon laquelle il existerait une corrélation entre la position des pyramides d'Égypte et la position des étoiles, notamment entre les trois pyramides de la nécropole de Gizeh (pyramide de Khéops, pyramide de Khéphren, pyramide de Mykérinos) et les trois étoiles centrales de la constellation d'Orion (δ Orionis, ε Orionis et ζ Orionis) – constitutives de l'astérisme appelé "Baudrier d'Orion".


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: D'après cette théorie, les trois grandes pyramides du plateau de Gizeh seraient la représentation du Baudrier d'Orion, à savoir Mintaka (δ Orionis), Alnilam (ε Orionis) et Alnitak (ζ Orionis). Le Nil matérialiserait la Voie lactée et d'autres pyramides feraient partie de ce système. D'un point de vue égyptologique, cette théorie cherche une légitimité dans le fait que ces étoiles étaient associées à Osiris, dieu de la Mort et de l'outre-monde pour les Égyptiens de l'Antiquité. Elle trouve toutefois peu d'écho dans la communauté scientifique, qui lui trouve de nombreuses failles :


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: En 1994, l'ingénieur civil Robert Bauval réalise que les trois étoiles centrales de la constellation d'Orion sont positionnées comme les trois pyramides de Gizeh, à un tout petit décalage près.


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: Par ailleurs, il montre que le Nil est le reflet de la Voie lactée, comme si les bâtisseurs avaient voulu représenter au sol une sorte de carte du ciel. Avec l'aide d'un logiciel astronomique (Skyglobe), il re-situe le ciel tel qu'il était à l'époque de Khéops, et réalise alors que le conduit sud de la chambre du roi, de pente 45°, pointe sur le Baudrier, au moment où Orion est au plus haut sur le méridien, tandis que le conduit nord pointe lui vers l'étoile polaire de l'époque (α Draconis), et le conduit sud de la chambre de la reine (39° environ) pointe sur l'étoile Sirius (α Canis Majoris).


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: En remontant encore dans le temps, il retrouve la position exacte qu'ont les pyramides avec le Nil, et les étoiles du Baudrier d'Orion avec la Voie Lactée, av. J.-C. Cette date correspond au moment où Orion était au plus bas dans son cycle précessionnel.


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: Robert Bauval cherche par ailleurs à montrer que deux autres pyramides pourraient correspondre à deux étoiles d'Orion, mais la précision de la corrélation est nettement moins importante que pour le Baudrier d'Orion.


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: Pour le journaliste Georges Vermard, le croisement des quatre étoiles du quadrilatère (les quatre étoiles autour du Baudrier d'Orion : α Orionis, γ Orionis, β Orionis et κ Orionis) forme un angle de 51°51', celui de la pyramide de Khéops. . Or peut selon certains correspondre à la coudée égyptienne et à environ formula_1 mètres. L'angle de la pyramide de 51°51’14’’ étant lui aussi lié au nombre Pi (hauteur/base = 4/Pi), l'auteur conclut que formula_2 est inscrit dans la position des étoiles. Il avance bien d'autres coïncidences pour étayer cette correspondance entre la géométrie de la constellation et celle de la Grande Pyramide.


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: Sa théorie présente la pyramide comme un véritable « ordinateur minéral ». En superposant le dessin de la grande pyramide à celui de la constellation d'Orion (et Sirius), il élabore un schéma de base, qui, mis à l'échelle de la pyramide, permettrait de décoder de nombreuses données universelles : distances Terre-soleil ; diamètres du soleil, de la Terre, de la Lune, etc. Il va ainsi plus loin que ce que Robert Bauval et d'autres (Virginia Trimble, par exemple) ont déjà avancé sur le lien Orion–Gizeh. Les coïncidences géométriques et numériques y seraient très nombreuses. C'est la raison pour laquelle l'auteur affirme que la pyramide a été construite en fonction d'Orion (associée à Osiris) et de Sirius (dédiée à Isis).


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: Ces concordances permettraient, selon lui, de comprendre aussi l'emplacement précis des chambres et des couloirs.


title: Théorie de la corrélation d'Orion

text: Andrew Collins et Rodney Hale ont exploré une version alternative qui met en corrélation le complexe de Gizeh avec des étoiles dans la constellation du Cygne. Ils estiment que la disposition des pyramides pourrait correspondre à trois étoiles brillantes de cette constellation et, qui plus est, quand ces étoiles descendent à l'ouest, elles peuvent être observées successivement juste sur le sommet des pyramides assignées.


title: Tahith Chong

text: Tahith Chong, né le à Willemstad (Curaçao), est un footballeur néerlandais qui évolue au poste de milieu de terrain à Birmingham City.


title: Tahith Chong

text: Chong naît à Willemstad au Curaçao. Sa famille s'expatrie aux Pays-Bas en 2009 et Chong commence le football européen au Feyenoord Rotterdam où il évolue jusqu'à l'équipe des moins de 17 ans.


title: Tahith Chong

text: En 2016, Tahith Chong rejoint le club anglais de Manchester United. En , il est convoqué pour effectuer le stage de préparation aux États-Unis.


title: Tahith Chong

text: Le il est présent sur le banc des remplaçants face à la Juventus Turin en Ligues des champions. Il n'entre cependant pas en jeu dans ce match qui voit son équipe perdre 1-0.


title: Tahith Chong

text: Le , il prend part à sa première rencontre avec l'équipe professionnelle en entrant à l'heure de jeu contre Reading en Coupe d'Angleterre (victoire 2-0). Lors de ce match, il eccope d'un carton jaune à la 77ème minute. Le suivant, il dispute ses premières minutes de Premier League face à Southampton (3-2).


title: Tahith Chong

text: Le , Chong entre en fin de match lors du huitième de finale retour de la Ligue des champions contre le Paris Saint-Germain (victoire 1-3).


title: Tahith Chong

text: Le , il connait sa première titularisation en professionnel contre Astana lors du premier match de phase de groupes de la Ligue Europa.


title: Tahith Chong

text: Le il entre en jeu à la mi-temps à la place de Daniel James en seizièmes de finale retour de Ligue Europa face à Bruges. Lors de ce match il délivre sa première passe décisive en professionnel pour Fred dans le temps additionnel.


title: Tahith Chong

text: Le , il entre en jeu à la mi-temps à la place de Yuya Osako lors d'un match de premier tour de Coupe d'Allemagne face à Carl Zeiss Iéna. Lors de ce match il inscrit son premier but en professionnel.


title: Tahith Chong

text: Le 9 juillet 2021, il est de nouveau prêté par Manchester United à Birmingham City pour une saison. et le il quitte son club formateur Manchester United pour retrouver Birmingham City.


title: Tahith Chong

text: Chong participe au championnat d'Europe des moins de 17 ans en 2016 avec l'équipe des Pays-Bas des moins de 17 ans. Il inscrit un but en quatre matchs lors de cette compétition durant laquelle les Néerlandais s'inclinent en demi-finale face au Portugal.


title: Tahith Chong

text: Le , il honore sa première sélection avec les espoirs néerlandais à l'occasion d'un match amical contre l'Allemagne (défaite 3-0).


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Les Guerriers du silence est une trilogie de space fantasy (science-fiction) écrite par Pierre Bordage, composée des trois romans "Les Guerriers du Silence" (1993), "Terra Mater" (1994) et "La Citadelle Hyponéros" (1995). Pierre Bordage a reçu, en 1994, le Grand prix de l'Imaginaire et le prix Julia-Verlanger pour "Les Guerriers du Silence" ; en 1996, c'est "La Citadelle Hyponéros" qui lui apporte le prix Cosmos 2000.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Le premier tome s'est vendu à plus de , et cette trilogie doublement primée est considérée comme une œuvre majeure du renouveau de la science-fiction française. Elle met en scène un groupe de personnages dépositaires d'un savoir ancien nommé la , pendant l'inexorable ascension d'un pouvoir impérial universel autoritaire.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: C'est en 1985, alors qu'il habite dans le Gers, a du temps et des économies devant lui, que Pierre Bordage écrit le premier roman, en six mois, à la main et sur un grand cahier d'écolier. Cette expérience d'écriture, qu'il qualifie de et dont il n'a jamais connu l'intensité une seconde fois, ne débouche pas sur une édition immédiate puisque le milieu de la SF française est sinistré, ce que Pierre Bordage ignore à l'époque.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: En 1993, Pierre Bordage propose "Les Guerriers du silence" à Pierre Michaut, directeur de L'Atalante qui accepte de le publier en trois volumes et en grand format. Le premier tome est un succès inattendu qui se vend à exemplaires, chiffre de vente rarement atteint en science-fiction francophone, et reçoit le Grand prix de l'Imaginaire et le Prix Julia-Verlanger. Ce cycle introduit de la densité et une dimension psychologique particulière au sein du genre du space opera.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: L'Atalante publie les deux autres tomes de la trilogie. Le dernier, "La Citadelle Hyponéros", récompensé du Prix Cosmos 2000, est considéré comme par "Le Figaro".


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: L'intrigue se déroule dans un lointain futur. L'humanité, qui a quitté la Terre voilà des milliers d'années dans des circonstances que tous ont depuis fort longtemps oubliées, a essaimé dans la galaxie et fondé la Confédération de Naflin, qui regroupe une centaine de mondes aux climats et aux coutumes souvent très différents les uns des autres. Un système usé et corrompu, qui doit désormais composer avec la présence de plus en plus envahissante de mystérieux humanoïdes télépathes baptisés les « Scaythes d'Hyponéros ». Sous leur influence, la Confédération se fait place à l'Ang'Empire, tandis que l'inquiétante et très radicale religion du Kreuz se répand, s'imposant par d'horribles massacres, l'inquisition mentale et le lavage de cerveau quasi systématique des populations conquises.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Au moment où commence l'histoire, les Scaythes s'efforcent d'éliminer les derniers maîtres de la science inddique, dont les connaissances constituent une menace pour l'Hyponéros et leurs plans de conquête. L'un d'entre eux, Sri Alexu, est assassiné par les mercernaires de Pritiv, d'impitoyables tueurs auxquels sa fille Aphykit parvient miraculeusement à échapper. Aidée par les quelques rudiments de science inddique que lui a enseigné son père, la jeune femme tente de rejoindre Point Rouge, une planète torride sur laquelle sont déportés les pires criminels et dissidents politiques des autres mondes, pour y retrouver Sri Mitsu, un autre maître inddique, condamné à l'exil pour relations contre nature, auprès duquel elle espère compléter sa formation. Au cours de sa fuite, elle rencontre Tixu Oty, obscur petit employé de la Compagnie intergalactique longs transferts (CILT), qui tombe sous son charme et s'élance dans son sillage, avec la ferme intention de la tirer des griffes de ses poursuivants.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Découvrant l'identité des trois derniers maîtres de la science inddique, les Scaythes d'Hyponéros font exiler Sri Mitsu et assassiner Sri Alexu. Aphykit, la fille de ce dernier, parvient à s'enfuir, et avec l'aide de Tixu Oty, à gagner Point Rouge, trop tard car Sri Mitsu est assassiné tandis qu'Aphykit est capturée et vendue sur le marché aux esclaves. Tixu Oty, qui vient d'échapper à la mort et de découvrir ses pouvoirs, la rejoint et la délivre, mais elle est récupérée par les chevaliers de l'Ordre absourate. Elle lui fait don de l'antra, ou son de vie, avant de partir.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Pendant ce temps, le seigneur de Syracusa, Menati Ang, se fait couronner Empereur de la galaxie avec le soutien des Scaythes et ordonne la destruction du monastère absourate sur Selp Dik. Le maître de l'Ordre absourate et troisième maître de la science inddique, le mahdi Seqoram, ne peut les soutenir car il a été assassiné quarante ans plus tôt. Les chevaliers absourates sont massacrés. Tixu Oty sauve Aphykit du monastère et de la maladie qui la ronge, tous deux gagnent Terra Mater où les attend Shari Rampouline, le dernier habitant de la planète et le troisième « guerrier du silence ».


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Les Scaythes d'Hyponéros préparent la nouvelle phase de leur plan grâce à l'avènement des effaceurs, des Scaythes capables de déprogrammer et de reprogrammer les esprits humains. Sous l'influence de l'un d'entre eux, le cardinal Fracist Bogh assassine le muffi Barofill le Vingt-quatrième, chef suprême de l'Église kreuzienne, et prend sa place, sous le nom de Barofill le Vingt-cinquième.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Pendant ce temps, Shari quitte Terra Mater à la recherche des annales inddiques, mais se perd et atterrit sur Ephren où il est recueilli et caché par Oniki Kay. Ils sont découverts : Shari disparaît tandis qu'Oniki, enceinte, est proscrite et placée sous surveillance par les Scaythes locaux. Puis c'est Sri Lumpa (titre acquis par Tixu Oty) qui disparaît à la recherche de l'Hyponéros, laissant Aphykit et leur fille Yelle sur Terra Mater.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Sur Ut-Gen, petite planète contaminée par une explosion nucléaire, le jeune Jek At-Skin s'enfuit de chez ses parents, nouveaux adeptes du Kreuzianisme. Il bénéficie de l'aide des mutants et du Viduc Papironda, pirate de l'espace, pour arriver sur la lune de glace Jer Salem, sur l'amas de Neorop, en compagnie d'un prince déchu de ce monde, San Francisco, de sa fiancée Phoenix et de deux Syracusains. Condamnés par les dirigeants jersalémines, ils sont sauvés par des migrateurs célestes légendaires, les xaxas, qui les déposent sur Terra Mater. Là, ils sont piégés et cryogénisés par l'un des Syracusains, Marti de Kervaleur, en réalité possédé par un germe scaythe. Seul Jek parvient à se sauver, et rencontre Shari, qui lui promet de lui apprendre la science inddique.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Jek et Shari parviennent jusqu'aux annales inddiques et découvrent qu'ils doivent être douze à y pénétrer pour sauver l'humanité. Ils partent sauver Aphykit, Yelle, San Francisco et Phoenix cryogénisés dans le palais muffial, ralliant en même temps Fracist Bogh et Whu Phan-Li.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Pendant ce temps, Tixu Oty est entré dans la citadelle Hyponéros, en réalité un ordinateur géant réactivé par l'Incréé, et découvre la dernière étape de son plan : utiliser son propre corps pour piéger les guerriers du silence. En initiant cette étape, l'Hyponéros détruit également tous les Scaythes, semant la panique dans l'Empire.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Dans l' "El Guazer", un vaisseau abritant les descendants d'exilés terriens, Ghë découvre qu'elle est l'une des douze élues, ce qui n'est pas du goût des dirigeants. Elle s'échappe avec l'aide de révolutionnaires et parvient à se poser sur Terra Mater. Avec Oniki et Tau Phraïm ramenés d'Ephren par Shari, onze des douze sont réunis.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: C'est à ce moment que Tixu arrive sur Terra Mater, possédé par l'Incréé. Il tente de détruire l'harmonie des onze guerriers du silence en leur insufflant la haine et le désespoir, mais leur amour triomphe de lui. L'Incréé est éloigné pour quelques millions d'années, et Tixu meurt dans le processus. Les 11 autres se dispersent et fondent chacun de leur côté un ordre destiné à maintenir vivante la tradition de l'antra, à l'exception de Tau Phraïm qui devient le nouveau gardien des annales inddiques. Le roman se termine par un épilogue, où l'on apprend que leur vie est devenue une légende, et que des religions se sont élevées sur les ordres qu'ils avaient fondés.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Les guerriers du silence prennent une telle place dans l'histoire qu'il est difficile de voir émerger d'autres personnages importants. On peut cependant citer :


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: Récompensé de deux prix, ce cycle est globalement bien accueilli par la critique. Il est souvent comparé à la trilogie de "La Guerre des étoiles" (qui d'ailleurs figure parmi les sources d'inspiration de l'auteur) et au roman "Le Loup des étoiles" d'Edmond Hamilton. Loin d'être une simple succession d'événements épiques, ces trois romans font se mêler la philosophie, la sociologie, l'ethnologie et une certaine poésie. Les descriptions précises des différents mondes et surtout le relief des caractères des personnages, à la fois par leur portrait psychologique et leur dimension spirituelle, en sont les principaux points forts. L'action des romans rend le tout difficile à lâcher.


title: Les Guerriers du silence (trilogie)

text: "La Citadelle Hyponéros" est considéré comme par "Le Figaro". Le principal reproche sur ces romans concerne leurs fins, vues comme trop "happy end" et remplies de bons sentiments, l'auteur ne cachant pas avoir lui-même un côté fleur bleue.


title: Œdipe et le Sphinx

text: Œdipe et le Sphinx est une huile sur toile de Gustave Moreau de 1864 qui fut exposée pour la première fois au Salon de 1864 où elle connut un succès immédiat. Il est maintenant au Metropolitan Museum of Art. L'œuvre renouvelait le sujet de la rencontre entre Œdipe et le Sphinx sur la route de Delphes, notamment dans la pièce de Sophocle "Œdipe roi".


title: Œdipe et le Sphinx

text: La peinture représente Œdipe rencontrant le Sphinx au carrefour lors de son voyage entre Thèbes et Delphes. Œdipe doit répondre correctement à l'énigme du Sphinx pour réussir. L'échec signifie sa propre mort et celle des Thébains assiégés. L'énigme était: . Œdipe répondit : . Œdipe fut le premier à répondre correctement à l'énigme et, ayant entendu la réponse d'Œdipe, le Sphinx fut stupéfait et se tua inexplicablement en se jetant à la mer. Œdipe a ainsi gagné la liberté des Thébains. Il prend possession du royaume et épouse Jocaste, dont il est révélé plus tard que c'est sa mère.


title: Œdipe et le Sphinx

text: Dans cet ouvrage, Moreau rejette délibérément le réalisme et le naturalisme en vogue dans la France du milieu du , adoptant plutôt un style de peinture délibérément archaïque et un sujet mythologique. Moreau avait recopié sous forme de dessin l"'Œdipe explique l'énigme du sphinx" d'Ingres et c'est probablement une source d'inspiration pour sa propre toile. L'influence du maître italien de la Renaissance Andrea Mantegna a également été détectée dans la version de Moreau.


title: Œdipe et le Sphinx

text: Contrairement à la version d'Ingres où Œdipe apparaît comme la figure dominante avec le Sphinx sur la défensive et en partie obscurci, le Sphinx de Moreau est à l'offensive, se jetant sur Œdipe dont la victoire dans la rencontre ne semble pas encore assurée. En effet, d'autres œuvres de Moreau présentent souvent des sphinx victorieux au sommet d'un monticule de victimes. C'est notamment le cas avec la toile qui présente l'année suivante au Salon de 1865 : "Jason". En effet, sur le "Jason", on voit un sphinx en haut d'une colonne, il incarne la puissance féminine.


title: Œdipe et le Sphinx

text: Le Sphinx dans la peinture peut être considéré comme une forme de femme fatale, un thème commun dans les arts de la fin du et en particulier de la peinture symboliste. Ragnar von Holten a soutenu que le sujet dépeint non seulement la bataille entre le bien et le mal, mais aussi entre les sexes, et que le poème d'ouverture de "Buch der Leider" de Heinrich Heine était la source de l'idée de la peinture. Dans ce poème, le Sphinx triomphe d'Œdipe.


title: Œdipe et le Sphinx

text: En revanche, Henri Dorra a suggéré que les poses du sphinx et d'Œdipe sont dérivées de la signification étymologique grecque du mot sphinx, qui est de s'accrocher, de d'agripper ou de d'embrasser. Dorra note qu'un article sur le sujet de Michel Bréal avait été publié en 1863, l'année précédant la peinture. Dorra attire également l'attention sur la signification symbolique de certains éléments de l'image, qui pourraient avoir des aspects autobiographiques. Il affirme aussi que la toile pourrait s'inspirer d'une pièce de monnaie bithynienne de Nicomède II représentant Zeus s'appuyant avec un aigle à sa droite.


title: Œdipe et le Sphinx

text: La peinture connut un succès immédiat au Salon. Elle donne un renouveau à la peinture d'histoire qui, dans un contexte de développement de peintures plus réalistes ou naturalistes comme celles de Manet ou de Courbet commençait à montrer des signes de faiblesse.


title: Œdipe et le Sphinx

text: La seule critique sérieuse adressée à l'œuvre était que ses figures auraient pu être « trop » inspirées par l'œuvre de Mantegna. Le critique Paul de Saint-Victor a averti que Moreau devrait se retirer de la « dure étreinte » de Mantegna afin de réaliser son plein potentiel. Jules Claretie a commenté qu'il était dessiné comme un Mantegna mais aussi poétique qu'un Léonard de Vinci. Maxime du Camp, quant à lui, a estimé qu'il ressemblait davantage à "Saint Georges et le Dragon de" Vittore Carpaccio (1502), que Moreau avait copié à Venise.


title: Œdipe et le Sphinx

text: Un autre critique a observé qu'une sphinge grecque, mi-femme et mi-vautour, a été montré, plutôt qu'un sphinx assis égyptien, mais a estimé que même si Ingres avait présenté un Œdipe moderne, Moreau avait mieux interprété l'Œdipe classique.


title: Œdipe et le Sphinx

text: Après le Salon, Moreau a rapidement acquis une réputation d'excentricité. Un commentateur a déclaré que l'œuvre de Moreau était .


title: Œdipe et le Sphinx

text: Le tableau a été vendu pour la première fois par l'artiste en 1864 au prince Napoléon Bonaparte, qui avait la réputation d'un connaisseur exigeant, et a payé pour l'œuvre. Il a ensuite été vendu en 1868 à Paul Durand-Ruel, puis la même année à William H. Herriman de Rome qui l'a donné au Metropolitan Museum of Art en 1920 où il est l'un des rares tableaux importants de Moreau hors de France.


title: Œdipe et le Sphinx

text: À sa mort, Moreau a légué toutes les peintures qu'il avait en sa possession à la Nation française où elles ont formé la base des collections du Musée Gustave-Moreau.


title: Liste des TGV Duplex

text: Cette liste recense les éléments du parc de TGV Duplex, matériel roulant de la Société nationale des chemins de fer français (SNCF).


title: Les Nerfs à vif (film, 1962)

text: Max Cady vient de sortir de prison après une peine de huit ans purgée pour agression sexuelle. Il est bien décidé à se venger de celui qui avait témoigné contre lui au procès : l'avocat Sam Bowden. Cady s'installe en ville et commence à mener une sournoise guerre des nerfs contre Bowden, en le menaçant de s'attaquer à sa femme et à sa fille. Devant l'impuissance de la police, Bowden imagine de tendre un piège à Cady...


title: Les Nerfs à vif (film, 1962)

text: Le film a fait l'objet d'un remake en 1991 : "Les Nerfs à vif" réalisé par Martin Scorsese avec Robert De Niro, Nick Nolte et Jessica Lange, dans lequel les acteurs originaux des trois premiers rôles masculins ont refait des apparitions dans des rôles secondaires.


title: Renée Claude

text: Renée Claude est une chanteuse et actrice canadienne québécoise née le à Montréal (Québec) et morte le dans la même ville.


title: Renée Claude

text: Née Renée Bélanger à Montréal le , Renée Claude débute très jeune dans le métier. Elle suit des cours de piano à l'école de musique Vincent-d'Indy pendant plusieurs années, de même que des cours d'art dramatique avec le comédien Paul Hébert ainsi que des cours de chant avec Alphonse Ledoux. En 1955, alors qu'elle n'a que 16 ans, elle remporte le premier prix du concours radiophonique "Les Découvertes de Billy Munro" à la station CKVL, à Verdun.


title: Renée Claude

text: Il lui faut attendre 1960 avant de faire ses débuts à la télévision, à l'émission "Chez Clémence", de la Société Radio-Canada. Sur scène, c'est à Québec, à La Boîte à chansons, qu'elle fait ses premiers pas. Elle chante alors surtout les grands noms de la chanson française, en particulier les Léo Ferré, Georges Brassens, Jacques Brel, Gilbert Bécaud et Ricet Barrier, mais très tôt, elle se tourne vers les auteurs québécois, en commençant par Jean-Pierre Ferland qui lui écrit, avec le pianiste Pierre Brabant, la chanson "La Marquise coton". Toujours de Ferland et Brabant, elle interprète "Feuille de gui" à Bruxelles en Belgique, au concours « Chansons sur mesure », et elle remporte le premier prix de l'année 1962. La chanteuse a définitivement fait son entrée dans le monde de la chanson québécoise, et son nom commence à se faire connaître auprès du public.


title: Renée Claude

text: En 1963, Renée Claude signe un contrat chez Sélect et fait paraître un premier album incluant les titres suivants : "La Marquise coton", "Les Gens de la tournée", "Vingt ans", "Mon ange" et "Ce grand amour". Elle enregistre un deuxième album en 1964 ("Pendant que", "La Mélisa", "Funambule"…), puis un troisième en 1965 ("Tu es noire", "Qui donc me fera ma chanson ?"…) et un quatrième en 1966 ("Le Mal d'amour", "Une vie", "Les Gens de mon pays"…), toujours sous étiquette Sélect, et pendant ce temps, elle accumule les honneurs ("Tu es noire" de Stéphane Venne et François Dompierre remporte le prix de la meilleure chanson de l'année 1965, style chansonnier, au Festival du disque, participation au Festival de Sopot en Pologne, deuxième participation au concours « Chansons sur mesure », etc.).


title: Renée Claude

text: Parallèlement à cela, elle anime aux côtés d'Hubert Loiselle l'émission radiophonique "Pour ceux qui s'aiment" en 1965, et donne des concerts à l'Auditorium Le Plateau en 1964 et à la Comédie-Canadienne en 1966. À preuve que Renée Claude est devenue au fil des ans une artiste respectée par ses pairs, la boîte à chansons Le Patriote décerne depuis 1965 le trophée Renée-Claude à l'interprète qui s'y est le plus distingué au cours de l'année.


title: Renée Claude

text: L'année 1967 en est une charnière pour Renée Claude et marque un tournant majeur dans sa carrière. Elle passe chez Columbia et connaît son premier grand succès avec l'album et la chanson "Shippagan" de Michel Conte. Elle se fait de plus en plus présente sur les scènes du Québec (Le Patriote, la Comédie-Canadienne...) et effectue une tournée québécoise aux côtés de Jacques Brel. Elle est même invitée à "The Tonight Show" et reçoit, en 1968, le trophée de la meilleure interprète au "Gala des artistes", prix qu'elle recevra encore en 1969 et en 1970.


title: Renée Claude

text: En 1969, elle change à nouveau de maison de disques et signe cette fois un contrat avec Barclay, où elle restera jusqu'en 1974 pour de nombreux disques. Elle lance alors les albums "Renée Claude" (1969), "Le Tour de la terre" (1969), "Le Début d'un temps nouveau" (1970), "Tu trouveras la paix" (1971), "Je reprends mon souffle" (1972), "Ce soir je fais l'amour avec toi" (1973) et "Les Grands Succès Barclay" (1973). Collaborant de plus en plus avec l'auteur-compositeur Stéphane Venne, devenu pour elle un ami, Renée Claude connaît un immense succès avec les chansons "C'est notre fête aujourd'hui", "Le Tour de la terre", "La Rue de la Montagne", "Tu trouveras la paix", "Le Début d'un temps nouveau", "C'est toi, c'est moi, c'est lui, c'est nous autres", "Quand le temps tournera au beau", "T'oublier, t'oublier" et "Sais-tu que je t'aime depuis longtemps". Travaillant également avec Michel Conte qui lui signe la splendide chanson "Viens faire un tour", elle se voit remettre le premier prix du concours « La Clé d'Or » en 1970, grâce à ce titre. Cette même année, elle représente la Société Radio-Canada au Festival d'Athènes, en Grèce, puis elle chante à l'exposition universelle d'Osaka, au Japon, ainsi qu'à la Place des Arts de Montréal avec l'orchestre symphonique. Elle se rend en URSS, au Théâtre des Variétés de Moscou ainsi que dans plusieurs autres villes du pays, pour des tournées en 1971 et 1972, et participe au Festival de Caracas, au Venezuela.


title: Renée Claude

text: Avec ses longs cheveux noirs, son look de bohémienne et son allure désinvolte, Renée Claude incarne alors l'esprit libertaire, féministe, tel qu'il prenait son essor dans les années 1970. Elle est aussi la première chanteuse à atteindre les meilleures positions du palmarès avec du matériel québécois original, et non pas des traductions de chansons américaines, comme cela se faisait si couramment à l'époque.


title: Renée Claude

text: Outre Stéphane Venne, qui a fait de Renée Claude, d'Emmanuëlle et d'Isabelle Pierre ses trois muses, il y a le jeune auteur Luc Plamondon qui s'intéresse de près à la carrière de Renée Claude. Malgré ses nombreuses occupations auprès de Diane Dufresne, Plamondon trouve le temps dès 1972 d'écrire des textes pour Renée. Parmi ceux-ci, notons "Cours pas trop fort, cours pas trop loin", "C'est pas un jour comme les autres", "Berceuse pour mon père et ma mère", et surtout "La Bagomane" et "Ce soir je fais l'amour avec toi" (sur des musiques de Michel Robidoux) et "Un gars comme toi" (sur une mélodie de Germain Gauthier). Elle interprète également des compositions de Christian Saint-Roch : "Si tu viens dans mon pays", "Vous qui vivrez demain" et "Le monde est fou".


title: Renée Claude

text: Renée Claude est la première à enregistrer "Le monde est fou", en 1973, chanson dont un fragment est devenu "Hymne à la beauté du monde" popularisé par la suite par Diane Dufresne en 1979, et endisqué également par Isabelle Boulay, plus récemment, en 1998. Luc Plamondon avait écrit "Le monde est fou" à la suite d'un événement troublant : l'immolation publique par le feu de la poète Huguette Gaulin à la Place Jacques-Cartier, dans le Vieux-Montréal, en 1972. Cette femme de seulement 28 ans criait à tue-tête « Vous avez détruit la beauté du monde » en cet instant tragique où elle disait adieu à la vie et l'idée est ainsi venue à Luc Plamondon de faire de cette phrase une chanson bouleversante.


title: Renée Claude

text: Plus populaire que jamais, Renée Claude enregistre ses albums avec les musiciens du Ville Émard Blues Band et elle se produit à la Place des Arts à chaque année, entre 1971 et 1974. En 1975, elle est de la distribution des spectacles à grand déploiement de la Fête nationale du Québec qui se déroulent un peu partout et plus précisément le soir du , elle est l'une des dix personnalités féminines à chanter auprès de Jean-Pierre Ferland sur le Mont Royal pour un concert mémorable. Parmi les autres chanteuses unies pour célébrer Ferland, on peut souligner les présences de France Castel, Emmanuëlle et Ginette Reno pour ne citer que ces quelques noms. Toujours en 1975, elle prête sa voix à l'album "Neiges" d'André Gagnon, ce dernier lui ayant dédié sa "Chanson pour Renée Claude". Cette même année, elle endisque son treizième album ("Je suis une femme") puis un quatorzième album qui va suivre dès l'année 1976 ("L'Enamour, le désamour") et elle connaît encore une fois de beaux succès avec les extraits de ces deux derniers opus, dont "Je suis une femme", "Ça commence comme ça les histoires d'amour", "Je recommence à vivre", "Rêver en couleur", "L'Amante et l'épouse" et "C'est l'amour qui mène le monde".


title: Renée Claude

text: Elle participe en 1976 au Festival de Spa, en Belgique, puis après un court temps de repos, elle enregistre en 1978 le 45 tours "Are You Lonesome Tonight" et la chanson "Saint-Jovite" en duo avec Jean Robitaille, deux titres qui connaissent une belle popularité. À la fin des années 1970, Renée Claude retrouve son ami Stéphane Venne et elle travaille de nouveau avec lui. Elle offre à son public en 1979 un quinzième microsillon intitulé "Bonjour" et qui se signale par les chansons "Prends-moi", "Le Bonheur", "Monsieur mon homme", "Beau comme "bonjour"", "Prends ton temps" et "Je suis un chat". La même année, elle diversifie son métier et coanime avec Winston McQuade l'émission "L'Heure de pointe" à la Société Radio-Canada.


title: Renée Claude

text: Avec l'arrivée des années 1980, Renée Claude délaisse un peu sa carrière de chanteuse populaire afin de rendre de nombreux hommages aux artistes qu'elle aime. Elle débute dès 1980 avec un spectacle intitulé "Moi c'est Clémence que j'aime le mieux", spectacle de chansons, de monologues et de poèmes qui rend hommage à son amie Clémence DesRochers et que Renée présente au Théâtre de Quat'sous à Montréal et partout au Québec ainsi qu'à Paris. À partir de ce moment, Renée Claude est accompagnée par François Dubé qui devient son pianiste pour les 30 prochaines années.


title: Renée Claude

text: Dans la foulée de ce succès, elle enregistre en 1981 un album complet de chansons de Clémence DesRochers qui porte le même titre que le spectacle ci-haut mentionné et qui contient les chansons "La Vie d'factrie", "Je ferai un jardin", "On a eu un bien bel été", "Ça sent l'printemps", "Ton départ" et "L'Homme de ma vie". En alternance avec cet hommage à Clémence, Renée Claude crée le spectacle "J'ai rendez-vous avec vous" en 1981, cette fois pour honorer Georges Brassens, qu'admire tant l'interprète. Elle rend d'ailleurs avec justesse les chansons poétiques, pleines de verve et de non-conformisme de Brassens et, comme elle l'a fait précédemment pour Clémence, elle enregistre en 1983 un disque entièrement consacré à l'œuvre de Brassens. L'album, qui sera réédité en disque compact dix ans plus tard, en 1993, contient notamment les titres suivants : "J'ai rendez-vous avec vous", "Au bois de mon cœur", "Les Copains d'abord", "Chanson pour l'Auvergnat", "Les Amoureux des bancs publics", "Il n'y a pas d'amour heureux", "La Marche nuptiale" et "La Ronde des jurons" dont l'adaptation québécoise du deuxième couplet et du deuxième refrain faite par Plume Latraverse est remarquable. Renée Claude remonte par la suite régulièrement sur scène, à la demande générale, pour présenter ses spectacles sur DesRochers et Brassens qu'on lui redemande sans cesse, toujours avec François Dubé au piano.


title: Renée Claude

text: En 1986, elle revient à la chanson populaire avec un album, appuyé par des musiques beaucoup plus rock. Avec le parolier et réalisateur Marc Desjardins, le guitariste Serge Laporte et le compositeur Germain Gauthier, elle lance le microsillon "Le Futur est femme" dont la chanson titre connaît un beau succès. L'album, qui contient aussi les titres "Une de trop", "Marcher sur l'eau", "Bleu nuit", "Coup de cafard", "Mathématique" et "Je n'ai plus peur du noir", est réédité en disque compact 18 ans plus tard, en 2004. Cependant, malgré ce succès, et après le lancement d'une dernière chanson populaire (le 45 tours "Mes nuits vidéo" en 1989), elle disparaît complètement de ce domaine afin de toucher à d'autres facettes de son métier et surtout, de rendre hommage à son autre idole de toujours, Léo Ferré.


title: Renée Claude

text: En janvier 1987, Renée Claude présente au public un nouveau spectacle en compagnie de Claude Léveillée, un show-concept intitulé "Partenaires dans le crime". Les deux artistes se partagent la scène du Théâtre Arlequin avec un évident bonheur, et la critique est, comme toujours, très bonne envers le travail de Renée. En 1988, après avoir participé au spectacle rétro "De Jeunesse à aujourd'hui", elle se rend à Saint-Malo, en France, pour participer cette fois au Festival de la chanson québécoise, puis à Sète, lieu de naissance de Brassens, pour chanter au Festival de cette ville.


title: Renée Claude

text: En 1990, sous la direction d'André Brassard, elle est de la distribution de l'opéra "Nelligan", sur un livret signé par l'écrivain Michel Tremblay sur des musiques d'André Gagnon. Renée y interprète le rôle de la journaliste Robertine Barry, alias Françoise, amie et protectrice d'Émile Nelligan. Heureuse et fière de cette expérience, Renée Claude prend le goût du métier de comédienne et veut pousser plus loin l'approfondissement de ce nouveau volet.


title: Renée Claude

text: Dès 1991, elle joue dans la pièce de théâtre "Tu faisais comme un appel" de Marthe Mercure, puis dans la série télévisée de Janette Bertrand "L'Amour avec un grand A", en 1992, en particulier dans l'épisode "Ça fait pas partie de la job" qui raconte la vie de diverses femmes harcelées sexuellement par leurs patrons. Renée Claude a l'occasion de donner la réplique à des acteurs chevronnés. Elle revient au théâtre à l'été 1992 et retrouve le metteur en scène André Brassard qui la dirige cette fois dans "Marcel poursuivi par les chiens" de Michel Tremblay. Renée Claude est aussi au générique du téléroman "Triplex" de Christian Fournier (en 1994-1995), dans le rôle d'Angèle.


title: Renée Claude

text: Elle est l'une des actrices du film de Denise Filiatrault "C't'à ton tour, Laura Cadieux" (1997). Le résultat est fort concluant puisque le film est un très grand succès commercial. Renée Claude apparaît aussi dans le film "Station Nord" du réalisateur Jean-Claude Lord, en 2002.


title: Renée Claude

text: Parallèlement à son travail de comédienne, Renée Claude réalise un autre projet qui lui est cher : celui d'un nouveau spectacle, cette fois pour rendre hommage à Léo Ferré. Ce spectacle, dont les arrangements et l'accompagnement (que l'on retrouvera sur l'album) est assuré par le pianiste Philippe Noireaut voit le jour en 1993 et il a pour nom "On a marché sur l'amour". Ferré décède quelques jours seulement avant la première, ce qui donne une plus grande dimension encore au spectacle, une plus grande fébrilité. Ce tour de chant, qui explore les grands thèmes du poète (l'amour, la mort, la solitude, l'anarchie…) obtient un énorme succès, tant critique que populaire, et Renée Claude va se promener avec lui d'un bout à l'autre du Québec. En effet, entre 1993 et 1996, elle sera sur les scènes des théâtres du Café de la Place des Arts, de La Licorne, du Théâtre de Quat'Sous (tous à Montréal) et du Théâtre Le Petit Champlain (à Québec) de même qu'ailleurs au pays, puis elle va présenter son concert hommage en France, en Suisse et en Italie. Afin d'appuyer le tout, elle lance sur le marché, en 1994, un disque double, un coffret intitulé "On a marché sur l'amour : Renée Claude chante Léo Ferré" et l'album se voit remettre en avril 1996, le Grand Prix de l'Académie Charles-Cros. Le coffret contient notamment les chansons "Vingt ans", "Y'a une étoile", "Les Anarchistes", "Ni dieu ni maître", "Pauvre Rutebeuf", "Je chante pour passer le temps", "C'est extra", "La mémoire et la mer", "Avec le temps"...


title: Renée Claude

text: En août 1997, aux funérailles de la jeune comédienne Marie-Soleil Tougas, c'est à Renée Claude que l'on fait appel pour venir chanter un titre de Léo Ferré. Renée fait le choix de chanter "Y'a une étoile" en hommage à la jeune femme, une chanson qu'elle considère joyeuse et taquine, à l'image de Marie-Soleil.


title: Renée Claude

text: Elle participe aussi au spectacle et au disque "La Mémoire des boîtes à chansons" aux côtés de Claude Dubois, André Gagnon, Claude Léveillée, Robert Charlebois, Pierre Létourneau, Jean-Pierre Ferland, Claude Gauthier, Bruno Pelletier et Louise Forestier. En 1997, l'album double "Les Refrains d'abord" est lancé : ce coffret est une réédition des quatre premiers albums (1963-1966) de la chanteuse. L'année suivante, en 1998, c'est au tour de la double compilation "C'était le début d'un temps nouveau" de voir le jour : il regroupe 34 des plus grands succès de Renée Claude, tous extraits de sa prolifique période Barclay (1969-1974).


title: Renée Claude

text: Après quelques années d'une présence plus discrète, Renée Claude revient en 2006 avec un double album intitulé "Entre la Terre et le soleil - Renée Claude chante Luc Plamondon". La chanteuse a pu réussir l'exploit de regrouper en un seul coffret toutes les chansons écrites pour elle par Plamondon depuis 1971 jusqu'à 2006. Aucune chanson n'a été omise et, pour l'occasion, Plamondon lui offre un tout nouveau titre sur une musique d'André Gagnon, "Ballade pour mes vieux jours".


title: Renée Claude

text: Après avoir chanté les plus grands, tant européens que québécois, après avoir rendu de vibrants hommages à Brassens, à Ferré et à Clémence DesRochers, après avoir contribué à faire connaître le talent des auteurs-compositeurs du Québec (Stéphane Venne, Luc Plamondon et Germain Gauthier, entre autres), Renée Claude a réussi à marquer à sa façon et pour toujours la culture collective québécoise.


title: Renée Claude

text: Le , Journée internationale des droits de la femme, un mois après qu’il fut révélé que Renée Claude est hospitalisée souffrant de la maladie d'Alzheimer, 11 chanteuses du Québec (Céline Dion, Ginette Reno, Isabelle Boulay, Diane Dufresne, Laurence Jalbert, Catherine Major, Ariane Moffatt, Marie-Élaine Thibert, Marie-Denise Pelletier, Louise Forestier et Luce Dufault) enregistrent son grand succès "Tu trouveras la paix" pour ramasser de l’argent pour le Fonds de la recherche sur la maladie d’Alzheimer du Centre de recherche du Centre hospitalier de l’Université de Montréal (CHUM). À l’aube de son 80e anniversaire, l’initiative est due à l’animatrice Monique Giroux et le président de GSI Musique, Nicolas Lemieux. La réalisation musicale est confiée à Simon Leclerc.


title: Renée Claude

text: Renée Claude est morte le à Montréal (Québec), emportée par la Covid-19, dans le CHSLD où elle résidait.


title: Amandine (bébé éprouvette)

text: Amandine est le premier « bébé éprouvette » de nationalité française, c'est-à-dire conçu par fécondation "in vitro" (FIV). La naissance d'Amandine le a ouvert un nouveau chapitre de la médecine relatif au traitement de la stérilité en France.


title: Amandine (bébé éprouvette)

text: Cela faisait un peu plus de trois ans que l'équipe de la maternité de l'hôpital Antoine-Béclère (AP-HP), à Clamart (Hauts-de-Seine), travaillait sur la fécondation "in vitro". L'équipe est dirigée par le chef de service Émile Papiernik, le professeur René Frydman en est le responsable clinique et le biologiste Jacques Testart le responsable scientifique.


title: Amandine (bébé éprouvette)

text: En , Annie, 37 ans, la future mère d'Amandine a suivi un traitement hormonal. Trente-six heures après l'injection d'une hormone (l'hormone chorionique gonadotrope humaine) avait lieu l'ovulation : l'ovocyte était prélevé, mis en contact in vitro avec les spermatozoïdes du père, 67 heures plus tard, l'embryon avait huit cellules, et 71 heures après le prélèvement il était placé dans l'utérus de la mère. S'ensuivit une grossesse très surveillée mais totalement normale.


title: Amandine (bébé éprouvette)

text: Amandine naît à terme, dans la nuit du mardi au mercredi , à à l'hôpital Antoine-Béclère de Clamart. Elle pèse 3,420 kg, mesure 51 cm et sa mère se porte bien.


title: Amandine (bébé éprouvette)

text: Amandine a à son tour mis au monde, de manière naturelle, le mercredi , une petite fille prénommée Ava à l'hôpital Foch, un établissement de santé privé français d’intérêt collectif, situé à Suresnes (Hauts-de-Seine). Amandine demande au professeur René Frydman de mener l'accouchement en déclarant « C'est un beau symbole. René est mon parrain. Je voulais partager ce moment avec le médecin qui a aidé mes parents à m'avoir et qui a accouché ma mère ». Quand au gynécologue, il précise que l'accouchement s'est déroulé sans encombre en qualifiant le cas d'Amandine comme étant "symbolique". Il précise que "la médecine donne un coup de pouce technique, et ensuite les choses se déroulent normalement. C'est le retour du naturel".


title: Amandine (bébé éprouvette)

text: Elle remarque que les circonstances exceptionnelles de sa propre naissance n'ont pas influencé sa vie et ajoute que .


title: La Société de consommation (ouvrage)

text: Référence majeure de la contreculture, La Société de consommation est un ouvrage du sociologue français Jean Baudrillard, publié en 1970, deux ans après son précédent ouvrage "Le Système des objets".


title: La Société de consommation (ouvrage)

text: L'auteur y explique que, dans les sociétés occidentales contemporaines, les relations sociales deviennent structurées par un élément relativement nouveau : la consommation de masse. Dans cette approche, la consommation n’est plus, pour chaque individu, le moyen de satisfaire ses besoins (théorie des besoins) mais plutôt de se différencier. Cette personnalisation tend à remplacer les différences réelles entre les individus par essence contradictoires.


title: La Société de consommation (ouvrage)

text: Dans nos sociétés où la consommation prend la place de la morale, le corps devient un objet, un capital soumis à un impératif de faire-valoir. Et même si la publicité a recours à des représentations érotiques, il s’agit en fait d’une censure du sens profond des fantasmes. Ces derniers sont étouffés par un jeu de signes sexuels codifié.


title: La Société de consommation (ouvrage)

text: Le pouvoir de la société de consommation est énorme. Il est à la fois destructeur et créateur : ce qui est matériellement détruit est ainsi souvent recréé de façon factice sous forme de messages, symboles ou signes : la relation humaine est remplacée par des hôtesses d’accueil souriantes chargées de « fluidifier » les rapports sociaux, dans les zones urbanisées la nature est recréée sous forme d’espaces verts...


title: La Société de consommation (ouvrage)

text: En , dans une campagne publicitaire d'affichage et de télévision pour la collection Homme des Galeries Lafayette, Frédéric Beigbeder apparaît tenant "La Société de consommation" entre ses mains. L'auteur, qui est aussi un ex-publicitaire, avait déjà l'habitude d'adopter dans ses romans, notamment "99 francs", un ton ironique à l'égard de son ancien métier.


title: La Société de consommation (ouvrage)

text: Renversement de perspective fréquent, la « culture de masse » fait ainsi sienne la « contre-culture » .


Le Nouveau partenariat pour le développement de l'Afrique (NEPAD, acronyme de l') est un projet de développement à l'échelle continentale grâce à des infrastructures. Il a été initié par des chefs d'État de pays africains : Abdelaziz Bouteflika (Algérie), Thabo Mbeki (Afrique du Sud), Olusegun Obasanjo (Nigéria) et Abdoulaye Wade (Sénégal).


title: Nouveau partenariat pour le développement de l'Afrique

text: Le NEPAD provient de la fusion de deux autres plans proposés pour l'Afrique : le "Plan Oméga" et le "Millenium African Plan" ou Plan MAP. Les plans "Oméga" et MAP apparaissent au cours de l'année 2000 afin de pallier le retard immense de l'Afrique en matière de développement sur la scène internationale. À l'époque, l'Afrique est en effet le seul continent dont le développement et la présence internationale régressent.


text: En , le président sénégalais Abdoulaye Wade propose au sommet France-Afrique de Yaoundé, le "Plan Oméga". Celui-ci vise à .


text: De leurs côtés, le président algérien Abdelaziz Bouteflika, le président nigérian Olusegun Obasanjo et le président d'Afrique du Sud Thabo Mbeki proposent le "plan MAP", qui tente principalement d'incorporer l'Afrique au sein des actions mondiales.


text: C'est en , au sommet des chefs d'État de Lusaka, que les deux plans, "Oméga" et MAP, fusionnent sous le nom de "NEPAD".


text: Le NEPAD n'est pas une institution complètement autonome. C'est avant tout un projet sous la tutelle de l'Union africaine. Il est l'un de ses programmes.


text: L'ultime but du NEPAD est de combler le fossé séparant l'Afrique du reste du monde. Depuis sa création, la place du NEPAD au sein de l'Union africaine est sujette à controverse : le projet ne fait initialement pas partie du programme de l'Union africaine. De plus, l'Afrique du Sud y joue (le Secrétariat du Nepad est établi à Midrand).


text: Cependant, les derniers sommets de l'Union africaine aboutissent à une plus grande intégration du projet NEPAD : en , le sommet d'Algérie permet la fusion du NEPAD à l'UA. En 2008 au Sénégal, les présidents des cinq principaux États membres du NEPAD se réunissent (le Sud-Africain Mbeki, le Sénégalais Wade, l'Algérien Bouteflika, l'Égyptien Moubarak et le Nigérian Yar'Adua) afin de préparer le rapport sur les progrès du NEPAD à présenter au prochain sommet de l'UA.


title: Steve Holmes

text: Steve Holmes est né en Roumanie, à Sibiu. En 1968, sa famille, qui souhaite fuir le régime communiste, parvient à franchir la frontière avec la Turquie pendant des vacances en Bulgarie et demande asile auprès du consulat allemand d'Istanbul.


title: Steve Holmes

text: Il débute dans le cinéma pornographique en 1997 et a joué dans plus de 900 films. À partir de 2003, il commence à réaliser des films pornographiques pour le compte de Platinum X Pictures et d'Evil Angel. Il a reçu l'AVN Award du Meilleur acteur étranger de l'année ("Male Foreign Performer of the Year") en 2005 et 2006.


title: Steve Holmes

text: En 2017 il apparaît aux côtés de Benzaie, Kayden Kross et Manuel Ferrara dans le "Hard Corner" spécial 5 ans nommé Hard Porner.


title: Steve Holmes

text: Il travaille aussi beaucoup en collaboration avec "Kink.com", notamment sur l'un de leur site "", avec Princess Donna, où il joue le rôle d'acteur pornographique mais est aussi réalisateur.


title: Syndrome de Fregoli

text: Le syndrome de Fregoli (du nom d'un célèbre transformiste italien Leopoldo Fregoli), ou délire chronique non schizophrénique, est un trouble psychiatrique du groupe des psychoses chroniques non dissociatives, qui survient chez l'adulte. Le délire y est le plus souvent de nature paranoïaque : le sujet affecté par ce syndrome est persuadé qu'il est persécuté par une autre personne, qu'il s'imagine déguisée et changeant régulièrement d'apparence.


title: Syndrome de Fregoli

text: Ce syndrome a été décrit par Courbon et Fail en 1927 dans un article ("le Syndrome d'illusion de Fregoli et schizophrénie") où ils étudiaient le cas d'une femme de vingt-sept ans qui se croyait persécutée par deux acteurs qu'elle allait souvent voir au théâtre. Elle était persuadée que ces personnes « la poursuivaient à tout moment, prenant la forme de gens qu'elle connaissait ou qu'elle rencontrait ». Le délire consiste à croire que plusieurs individus qui ne se ressemblent pas sont tous les incarnations d'une seule et même personne persécutante. C'est comme si le persécuteur employait le corps de tiers pour mieux persécuter sa victime. Dans le syndrome de Fregoli, le patient ne reconnaît pas mais identifie le persécuteur quelle que soit la forme que celui-ci a empruntée.


title: Syndrome de Fregoli

text: Le syndrome de Fregoli est classé à la fois dans les délires monothématiques, puisque la folie ne s'attache qu'à un seul thème, et dans les délires d'identification des personnes. Comme le délire d'illusion des sosies de Capgras, on pense qu'il est dû à une impossibilité de percevoir normalement les visages.


title: Syndrome de Fregoli

text: Sous un angle psychanalytique le syndrome de Fregoli est à considérer dans sa dimension structurale comme trouble dans le champ de la reconnaissance des personnes. Cette forme d'illusion est une forme pure de passion de l'identité : le sujet tend à identifier toujours le même sous la diversité des autres qu'il rencontre et, en cela, le nom et l'image sont disjoints. Ce qui se présente est une décomposition des coordonnées de la reconnaissance. Dans l'illusion de Fregoli, l'autre est toujours le même.


title: Syndrome de Fregoli

text: Ce syndrome peut aussi rarement se rencontrer dans certaines pathologies démentielles dégénératives du cerveau comme la maladie d'Alzheimer ou la démence à corps de Lewy.


title: Colin Egglesfield

text: Colin Egglesfield est un acteur américain, né le à Farmington Hills dans le Michigan. Il est surtout connu pour son rôle d’August "Auggie" Kirkpatrick dans "".


title: Colin Egglesfield

text: Colin Egglesfield est né à Farmington Hills dans le Michigan. Il est le deuxième enfant de Kathleen Dineen et William Egglesfield, un médecin. Sa mère est irlandaise. Il a deux frères et sœurs : une sœur aînée, Kerry, et un jeune frère, Sean. Il a grandi dans une famille catholique.


title: Colin Egglesfield

text: Colin Egglesfield a passé son enfance dans la région métropolitaine de Detroit région. À l'âge de dix ans, lui et sa famille ont déménagé à Morris dans l'Illinois, au Sud de la petite communauté de Chicago. Timide pendant ses années d'adolescence, il engage son entraîneur de football afin qu'il l'aide à acquérir une estime de soi positive. Il est diplômé de Marian Catholic High School à Chicago Heights et a continué à l'Université de l'Iowa. Après avoir reçu son BS de l'Iowa, il traverse l'Europe.


title: Colin Egglesfield

text: Pour gagner de l'argent afin de pouvoir aller à l'école de médecine, il se tourne vers la modélisation. Il a gagné un concours et peu de temps après il a quitté la médecine pour une carrière de mannequin. Il a signé avec l'agence "Béatrice Model" de Milan en Italie et "DNA Model Management" de New York. Il a été top-model pour Versace, Calvin Klein et Giorgio Armani avant de devenir acteur.


title: Colin Egglesfield

text: Après avoir pris des cours de théâtre, il est invité à la télévision dans des séries populaires telles que "New York, unité spéciale", "The Street", "Gilmore Girls", "Charmed" et "Nip/Tuck". Le , il a fait ses débuts dans le feuilleton télévisé "La Force du Destin" reprenant le rôle de Josh Madden, qui était joué par son éphémère prédécesseur Kinworthy Scott.


title: Colin Egglesfield

text: En 2009, il quitte le feuilleton populaire pour jouer le rôle d'Auggie Kirkpatrick dans la série "". Malheureusement, il est viré après avoir joué dans dix épisodes car le passé d’alcoolique de son personnage ne plaisait pas au public.


title: Colin Egglesfield

text: Il possède et dirige sa propre entreprise de vêtements à New York "Shout Out Vêtements!" dont il se sert principalement comme un moyen pour promouvoir et soutenir les initiatives éducatives.


title: Colin Egglesfield

text: En 2011, il intègre la série "Rizzoli & Isles" et il joue Tommy Rizzoli, le frère de l'une des deux héroïnes, Jane Rizzoli incarnée par Angie Harmon. En 2012, il joue le rôle d'Evan Parks dans la série "The Client List" aux côtés de Jennifer Love Hewitt.


title: Colin Egglesfield

text: En 2021, il porte ensuite le téléfilm de Noël "A Christmas Witness" de Melissa Kosar aux côtés d'Arielle Kebbel.


title: Pourriture noble

text: La pourriture noble est un champignon, "Botrytis cinerea", qui se développe sur les baies de raisin dans certaines conditions d’humidité et d’ensoleillement, permettant la production de vins de raisins surmûris.


title: Pourriture noble

text: Ce champignon peut, dans d’autres conditions climatiques, être appelé pourriture grise, endommageant alors la récolte.


title: Pourriture noble

text: Le champignon "Botrytis cinerea" peut être présent dès la floraison de la vigne, sur les grappes. Il faut maîtriser son développement de juin à août, afin de ne pas mettre en péril prématurément la formation du raisin, tout en gardant son potentiel de développement jusqu’à la récolte. Certains viticulteurs abhorrent de ce fait toute pulvérisation de produits antifongiques. Seuls les (ébourgeonnage, effeuillage, ...) permettent de contrôler son développement trop précoce, qui ne sera souhaité que quand les baies auront atteint une maturité suffisante.


title: Pourriture noble

text: Pour produire des raisins botrytisés, l'humidité matinale des mois d'octobre et de novembre est indispensable : favorisant le développement de ce champignon, elle doit être suivie d'un temps sec durant la journée pour faciliter l'évaporation de l'eau. La présence d'une rivière proche du vignoble peut permettre le développement de la pourriture noble. Dans le Sauternais, c'est le Ciron qui joue ce rôle.


title: Pourriture noble

text: Le champignon se nourrit de l’eau du raisin et a pour effet de concentrer le sucre à l'intérieur des baies. Les micro-perforations de "Botrytis cinerea" sur la baie, en perçant la pellicule, favorisent également l’évaporation de l’eau de la baie. Cela se fait par l'action des enzymes fongiques sur les parois cellulaires. L'étanchéité de la pellicule n’est plus performante.


title: Pourriture noble

text: Une autre possibilité est que la vigne ait subi des attaques du ver de la grappe, qui perfore également la pellicule et favorise l'évaporation de l’eau. L'intégrité des baies devant cependant être préservée, sinon il y'a un risque d'attaque par d'autres micro-organismes. La teneur en sucre peut passer de 220 g/L (teneur classique à maturité) à plus de 350 g/L.


title: Pourriture noble

text: La peau des baies surmûries botrytisées devient violacée et leur pulpe se concentre en sucre pour confire la baie. La vigne se défend contre ce champignon en produisant des tanins, qui auront une influence sur le goût du vin. L'altération de ces composés phénoliques se fait par la laccase (p-diphénol oxydoréductase) produite par le champignon, l'oxydation de différents composés (quercétine, acide caféique) en dérivés donnant la couleur dorée caractéristique de ces vins. Même si la couleur des vins blancs issus de pourriture noble, ne dépend que en partie du potentiel phénolique, les dérivés de l'acide coumarique (hydroxycinnamique) sont susceptibles de provoquer le brunissement du vin en présence de laccase. La laccase est produite par "Botrytis cinerea" en début de prolifération, mais s'arrête lorsque la concentration en sucre des baies est trop importante, ce qui limite son impact en vinification.


title: Pourriture noble

text: La vendange s'effectue plus tardivement, le temps de laisser le "Botrytis cinerea" se développer sur les raisins. La vendange peut s'effectuer en plusieurs fois, à plusieurs jours ou semaines d'intervalle, si seulement une partie des raisins est atteinte. On parle alors de tries successives de vendange.


title: Pourriture noble

text: Lorsque l’eau s'évapore, les sucres restent emprisonnés dans la baie, la concentration du jus en sucres sera donc plus importante. Lors de la vinification, le titre alcoométrique volumique potentiel (TAVP) sera alors plus important. La fermentation peut alors être stoppée lorsque l’équilibre entre la teneur en sucres résiduels souhaitée est atteinte, et le titre alcoométrique volumique (TAV) souhaité, est atteint.


title: Pourriture noble

text: Le champignon produit également des enzymes tels que la laccase et la tyrosinase qui ne sont pas souhaitées dans le moût, ce dernier peut alors être traité au préalable de la vinification. Cependant, sur raisins blancs issus de vendanges nobles, cet impact n'est pas aussi marqué.


title: Pourriture noble

text: Une fermentation de vendange atteinte de pourriture noble est plus difficile à conduire, le fort taux de sucre rend compliqué le travail des levures.


title: Pourriture noble

text: "Botrytis cinerea" a également des conséquences sur les arômes du vin, un nez typique « botrytisé », avec des arômes de champignon et de raisin confit.


title: Pourriture noble

text: S'il est possible de produire théoriquement ces vins dans tous les vignobles, certains en produisent chaque année, bénéficiant parfois même d'une AOC spécifique.


title: Spider (film)

text: Spider est un film canado-britannique réalisé par David Cronenberg et sorti en 2002. Il s'agit d'une adaptation du roman du même nom de Patrick McGrath.


title: Spider (film)

text: Après plusieurs années d'internement, Dennis Cleg dit « Spider », un jeune homme souffrant notamment de schizophrénie, est transféré en foyer de réinsertion dans les quartiers de l'est de Londres. Non loin de là, Spider a vécu durant son enfance le drame qui a brisé sa vie. Avant ses douze ans, il est convaincu, dans son délire, que son père a tué sa mère pour la remplacer par une prostituée dont il était tombé amoureux. Spider replonge alors peu à peu dans ses souvenirs et décide de mener une enquête...


title: Spider (film)

text: Le scénario est inspiré du roman "Spider" de Patrick McGrath, publié en 1990. L'auteur écrit lui-même le script et l'envoie à David Cronenberg en lui expliquant que Ralph Fiennes souhaite tenir le rôle principal. Après la lecture de seulement quelques pages, le cinéaste canadien accepte le projet.


title: Spider (film)

text: Le tournage a lieu à Toronto (Cinespace Film Studios) ainsi qu'au Royaume-Uni : Londres (Kennington, gare de Saint-Pancras, Bethnal Green, etc.) et à Eton dans le Berkshire.


title: Spider (film)

text: Pour ce film, David Cronenberg s'inspire en partie de l’œuvre du dramaturge Samuel Beckett. Il fait afficher des photographies de l'auteur irlandais sur le plateau de tournage. Par ailleurs, la coiffure du personnage incarné par Ralph Fiennes est créée d'après celle de Samuel Beckett.


title: Spider (film)

text: Les "Cahiers du cinéma" le classe à la place de son Top 10 des meilleurs films de 2002, "ex aequo" avec "Le Voyage de Chihiro".


title: Gestion de configuration

text: La gestion de configuration consiste à gérer la description technique d'un système (et de ses divers composants), ainsi qu'à gérer l'ensemble des modifications apportées au cours de l'évolution du système. En d'autres termes, il s'agit de l'ensemble des processus permettant d'assurer la conformité d'un produit aux exigences, tout au long de son cycle de vie.


title: Gestion de configuration

text: Utilisée dans le suivi de versions de logiciels, la gestion de configuration permet par exemple de gérer les codes sources. Utilisée dans le suivi de versions de documents, elle permet de tracer toutes les modifications qui sont intervenues sur les informations contenues dans les documents.


title: Gestion de configuration

text: Activité consistant à confirmer pour chaque demande d'évolution, pour chaque demande de déviation (dérogation demandée avant l'entrée en production d'un produit) ou dérogation après production que le produit répond à l'ensemble des exigences fonctionnelles.


title: Gestion de configuration

text: Autrement dit, activité confirmant la cohérence de l'ensemble des données de configurations pendant toute la vie du produit.


title: Gestion de configuration

text: Le comité ou bureau de maîtrise de la configuration ("change control board" ou "CCB" en anglais), a pour principe de mettre en présence les partenaires (relation client-fournisseur) avec pour objet de statuer sur la gravité et la priorité des différentes demandes de modifications ou demandes de dérogations qui lui sont soumises.


title: Gestion de configuration

text: Parmi les fonctionnalités dont peuvent disposer les gestionnaires de configuration, on trouve le regroupement de modifications.


title: Gestion de configuration

text: En général, une modification concerne une tâche, et il est rare qu'une tâche n'affecte qu'un seul document.


title: Gestion de configuration

text: Aussi, pour éviter de rechercher dans l'intégralité des documents les modifications apportées à l'occasion de la résolution d'une tâche, l'outil va regrouper lesdits documents au sein d'une liste des modifications.


title: Gestion de configuration

text: Ces regroupements permettent une atomicité dans l'évolution du système et réalisent des points d'arrêts cohérents pouvant servir de point de reprise ou de bifurcation (branches) pour les évolutions de la configuration.


title: Mbira

text: Le mbira est un instrument de musique idiophone d'Afrique subsaharienne ; plus précisément c'est un lamellophone, à l'instar du xylophone, composé d'un support en bois sur lequel sont fixées des lamelles métalliques de formes et tailles variées. Il a de nombreux noms selon les régions et ethnies, en particulier en République démocratique du Congo : likembe, mbila, mbira huru, mbira njari, mbira nyunga nyunga, nhare, matepeand njari, sansu, zanzu, karimbao, marimba, karimba, kalimba, okeme, ubo, sanza, gyilgo. Les colons européens l'ont appelé piano à pouces ou piano à doigts. Il est proche du marimbula des Caraïbes.


title: Mbira

text: Généralement de petite taille et transportable, on en joue en le tenant dans les mains, les pouces levés faisant vibrer les lamelles de longueurs différentes et en nombre variable (de cinq à plus d'une vingtaine), selon diverses gammes. Le corps est souvent creux, faisant office de caisse de résonance.


title: Mbira

text: Le faible volume sonore de l'instrument le destine plutôt à des manifestations intimes, en accompagnement du chant.


title: Mbira

text: Facile à transporter et à utiliser, peu onéreux, l'instrument a dépassé la sphère de la musique traditionnelle africaine pour être fabriqué industriellement (en particulier en Chine) à destination d'un public occidental qui perçoit ses douces sonorités comme propice à l'éveil sonore et musical des jeunes enfants. La plupart de ces modèles industriels étant accordés en do ou fa majeur, il est désormais possible de trouver des dizaines de partitions et tablatures dédiées spécialement à cet instrument afin d'être en mesure d'interpréter des mélodies populaires..


title: Mbira

text: Maurice White, chanteur et leader du groupe funk Earth, Wind and Fire a popularisé cet instrument dans les années 70, notamment en 1973 sur le titre "Evil", de l'album Head to the sky. Phil Collins, sur son album "No Jacket Required", publié en , joue de cet instrument sur la chanson "Long Long Way to Go" avec Sting qui fait les chœurs. Steve Hackett, guitariste du groupe Genesis, utilise aussi cet instrument sur l'album "Wind and Wuthering".


title: Mbira

text: Contrairement aux instruments à cordes ou à vent, la note d'une lamelle est inharmonique , donnant au mbira un timbre caractéristique.


title: Mbira

text: Les lamelles de la plupart des mbira se disposent avec les notes descendant du centre vers l'extérieur dans une alternance droite-gauche de la gamme. Lorsqu'une lamelle est pincée/frottée, les adjacentes vibrent également, et ces vibrations secondaires d'harmonisation jouent un rôle similaire aux harmoniques d'un instrument à cordes, augmentant ainsi la complexité harmonique d'une note individuelle.


title: Mbira

text: La caisse de résonance est parfois percée d'une rosace au centre de la table d'harmonie, voire au dos pour être obturée par les doigts et donner un effet "wah-wah". Elle peut être aussi amplifiée par une autre caisse, faite en particulier d'une calebasse, ou recevoir des capsules de bouteilles qui accentuent l'effet de vibrato métallique.


title: Mbira

text: Il est à noter qu'en fonction de la matière utilisée (Acajou, acacia, noyer, verre acrylique etc.) pour la fabrication de la table d'harmonie du Kalimba ou de la présence ou non d'une caisse de résonance, les sonorités émises varieront ce qui implique un choix important pour le futur instrumentiste.


title: Mbira

text: Différents types d'idiophones et de lamellaphones sont présents en Afrique depuis des milliers d'années. Les lamelles étaient à l'origine en bambou, puis des clés de métal ont été développées. Le "mbira" semble avoir été inventé deux fois en Afrique : un instrument en bois ou en bambou est apparu sur la côte ouest il y a environ 3000 ans, et des lamellophones en métal sont conçus dans la vallée du Zambèze il y a environ 1300 ans. Ces derniers ont voyagé à travers le continent, devenant populaire parmi les Shonas du Zimbabwe (d'où vient le mot "Mbira") et d'autres groupes ethniques au Zimbabwe et au Mozambique. Le mbira s'est différencié sous sa forme physique et ses utilisations sociales à mesure qu'il se répandait. Des instruments de type Kalimba sont présents d'Afrique du Nord jusqu'à l'étendue méridionale du désert du Kalahari et de la côte est à la côte ouest, bien que beaucoup d'ethnies africaines l'ignorent dans leur instrumentarium.


title: Mbira

text: Au milieu des années 1950, la mbira a servi de base au développement de la "kalimba", une version occidentalisée conçue et commercialisée par l'ethnomusicologue Hugh Tracey, ce qui a entraîné une expansion considérable de sa distribution en dehors du continent originel.


title: Mbira

text: L’art de fabriquer et de jouer la mbira/sanza, lamellophone traditionnel au Malawi et au Zimbabwe est inscrit sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanité par l'UNESCO en .


title: Jean-Louis Gergorin

text: Jean-Louis Gergorin, né le à Paris, est un ancien diplomate et homme d'affaires français, consultant en stratégie spécialiste des enjeux Cyber.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Polytechnicien et énarque, il était, avant l'affaire Clearstream 2, dont il est l'un des deux principaux protagonistes et pour laquelle il a été condamné à 3 ans de prison (dont 6 mois fermes), directeur de la coordination stratégique du groupe EADS.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Jean Louis Gergorin est diplômé de l'École polytechnique (promotion 1966) et de l'ENA, Promotion « Charles-de-Gaulle » (1972, comme notamment : Alain Juppé, Dominique Perben, Louis Gallois, Jean-Cyril Spinetta, Jérôme Clément).


title: Jean-Louis Gergorin

text: En 1973, il co-fonde le Centre d'analyse et de prévision (CAP) du ministère des affaires étrangères, avec Thierry de Montbrial, qui en est le premier directeur, et dont il est l'adjoint. Il en devient directeur en 1979, et le restera jusqu'en 1984. <br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: Il a alors comme subordonné le jeune diplomate Dominique de Villepin et y fait la connaissance de Philippe Delmas, futur dirigeant d'Airbus.<br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: En 1979, il y fait la connaissance du général Philippe Rondot, spécialiste du renseignement militaire. "« J'ai même le souvenir que c'est Gergorin, que j'estimais, qui avait fortement appuyé la proposition d'intégrer Rondot à la DST »", en 1986, dit Yves Bonnet, ancien directeur de la DST. <br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: En 1981, il recrute Dominique de Villepin, issu de la direction des affaires africaines et malgaches.<br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: Il passe l'alternance de 1981 sans encombre et rencontre Régis Debray, François Mitterrand (1983) et Hubert Védrine (1984). Il tisse des liens très étroits avec Claude Cheysson.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Il partage son enseignement avec Marisol Touraine à compter de la fin des années 1980, puis avec Renaud Girard à partir du début des années 2000.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Son cours dépend du cursus de l'école d'affaires internationales (PSIA) et s'intitule depuis 2017 : "le Nouveau Bouleversement Stratégique".


title: Jean-Louis Gergorin

text: En septembre 1984, il intègre le groupe Matra. Il est directeur de la stratégie du groupe et conseiller spécial de Jean-Luc Lagardère. Il est un des collaborateurs directs de Jean-Luc Lagardère et participe à l'essor du groupe Matra. Il participera à ce titre aux conflits contre le concurrent Thomson (devenu Thales) dirigé alors par Alain Gomez (voir infra).


title: Jean-Louis Gergorin

text: À la fin des années 1990, il est l'artisan avec Philippe Camus de la fusion entre Aérospatiale et Matra puis de la création d'EADS et de la société intégrée Airbus. <br>Jean-Louis Gergorin joue également un rôle majeur dans le rapprochement avec les Allemands, qui permet, en 2000, la fusion des activités de Matra-Aérospatiale avec Dasà et l'espagnol CASA.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Il devient alors, la même année, directeur de la coordination stratégique (en anglais : Executive Vice President Strategic Coordination) chez EADS et membre du comité exécutif. Il est à ce titre responsable de l'intelligence économique. De par ses fonctions, il est en relations régulières avec les services de renseignement.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Il impulse également la stratégie qui permet à EADS de rivaliser avec Boeing dans le marché pour l’équipement de l’US Air Force en avions ravitailleurs, et qui permettra à l’avionneur européen de remporter un appel d’offres de Washington le 29 février 2008, avant que celui-ci ne soit finalement annulé et révisé en faveur de Boeing.


title: Jean-Louis Gergorin

text: En 2004, au lendemain des tensions nées de la guerre en Irak, il organise avec le Center for Strategic and International Studies une rencontre entre diplomates français et américains de haut niveau, à laquelle participeront notamment, côté américain Henry Kissinger et Zbigniew Brzezinski .


title: Jean-Louis Gergorin

text: Le 26 avril 2007, Jean-Louis Gergorin fonde la société JLG Strategy, qui a pour objet le conseil en stratégie, notamment en matière aérospatiale, défense et surtout cyber.


title: Jean-Louis Gergorin

text: En 2014, il confonde et devient membre du comité de pilotage de la French American Cybersecurity Conference.


title: Jean-Louis Gergorin

text: En novembre 2018, il publie avec Léo Isaac-Dognin "Cyber, la guerre permanente", qui propose une analyse géopolitique des principaux incident cyber depuis le début des années 2000, et des enjeux qui en découlent. L'ouvrage est largement recensé par la presse lors de sa sortie.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Il est convié sur ces questions en 2019 et 2021 comme intervenant à la Word Policy Conference, initiative de l’IFRI ; il intervient également au forum mondial Normandie pour la Paix.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Il est ainsi régulièrement interrogé sur le sujet par de grands médias français ou américains, et participe à plusieurs organisations et conférences professionnelles dans ce domaine.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Ainsi, à partir de 2020, il a cosigne trois tribunes dans le journal Le Monde, avec Bernard Barbier, ancien directeur technique de la DGSE, et l’amiral Edouard Guillaud, ancien chef d’état-major des armées, sur l’importance actuelle et plus encore future des enjeux cyber : le besoin impérieux d'une stratégie nationale en la matière, la nécessité de mettre en œuvre le concept de cybercoercition dans une logique de dissuasion, et l’impréparation européenne en la matière, notamment à l’occasion de l’affaire Pegasus.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Il est également cité par le Washington Post, à propos des évolutions de la doctrine Cyber de l’administration Biden.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Un de ces conflits se déroule de 1992 à 1997, lorsque Thomson, peu après la fusion contestée avec Hachette et le fiasco de "la Cinq", aurait monté avec la complicité d'un intermédiaire et avocat américain d'origine chinoise, William Lee, une opération de déstabilisation du groupe Lagardère, dite opération « Couper les ailes de l'oiseau ». Il s'agissait pour Thomson de "couper les ailes de" Matra sur plusieurs marchés d'armement avec Taïwan (frégates Lafayette, avions Mirage 2000, missiles). Dans cette affaire, il fut accusé d'avoir acheté les services de la DST pour en liquide livrés dans un sac de sport (ce qu'il niera toujours).


title: Jean-Louis Gergorin

text: Lorsque Jean-Luc Lagardère, décède brusquement, en , d'un cas rarissime d'encéphalomyélite aiguë auto-immune, Jean-Louis Gergorin est persuadé qu'il s'agit d'un assassinat, lié à une tentative de prise de contrôle d'EADS. Une enquête préliminaire demandée par le procureur de la République de Paris est classée sans suite. Il reconnaît avoir dû passer trois semaines dans une maison de repos après la mort de l'industriel.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Dans les guerres de pouvoir au sein d'EADS, il soutint Philippe Camus contre Noël Forgeard, alors patron d'Airbus dans la course à la présidence française du groupe d'aéronautique EADS.<br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: Pendant deux ans, les couples Philippe Camus-Jean-Louis Gergorin et Noël Forgeard-Philippe Delmas vont s'opposer par presse interposée.<br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: Eclipsés par l'affrontement judiciaire entre Nicolas Sarkozy et Dominique de Villepin, les témoignages de Philippe Delmas et Alain Gomez au moment de l'affaire Clearstream (cf. infra) révèlent la violence de la guerre industrielle qui opposa Matra à Thomson, dans les années 1990, puis la bataille que se menèrent au sein même d'EADS Philippe Camus, que soutenait M. Gergorin, et Philippe Delmas, qui soutenait Noël Forgeard pour prendre le contrôle du groupe aéronautique.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Jean-Louis Gergorin et l'informaticien Imad Lahoud sont apparus en 2006 comme les possibles délateurs dans l'affaire Clearstream 2.


title: Jean-Louis Gergorin

text: Depuis juin 2001, les juges Renaud Van Ruymbeke et Dominique de Talancé enquêtent sur l’affaire des frégates de Taiwan. Parallèlement, en 2001 et 2002, le journaliste Denis Robert publie deux livres (Révélation$ en 2001 et La Boîte noire en 2002) sur Clearstream, accusant cette société luxembourgeoise de dissimuler des opérations financières illégales, et lançant ainsi l’affaire Clearstream 1.<br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: Le 30 avril 2004, Renaud Van Ruymbeke rencontre secrètement Jean-Louis Gergorin, chez l'avocat de ce dernier Thibaut de Montbrial, puis reçoit une première lettre anonyme suivie le 14 juin 2004 par plusieurs autres, et un CD-ROM contenant 16 121 comptes bancaires ouverts chez Clearstream, datant du premier trimestre 2000.<br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: Le corbeau prétend dénoncer des comptes occultes établis chez Clearstream pour plusieurs personnalités du monde des affaires ou de la politique, dont Philippe Delmas, vice-président du géant européen de l’aéronautique EADS, Nicolas Sarkozy, alors ministre de l’Économie, Alain Gomez, ancien président de Thomson-CSF (devenu Thales), Pierre Martinez, ancien responsable de la sécurité de Thomson-CSF, et Andrew Wang, l’intermédiaire sino-américain impliqué dans le scandale des frégates de Taïwan.<br>


title: Jean-Louis Gergorin

text: Une enquête sur la réalisation de ces faux est alors confiée aux juges Jean-Marie d'Huy et Henri Pons.<br>