title: Catéchèse

text: Dans sa spécificité, la catéchèse au sein de l’Église désigne toute activité de parole sur la foi chrétienne et sur la manière de la vivre


title: Catéchèse

text: En 1971, à la suite du concile Vatican II, a été publié un Directoire Catéchétique Général, qui a été révisé en 1997 sous le titre de Directoire général pour la catéchèse. Un nouveau "Directoire pour la Catéchèse" a été publié en juin 2020 par le "Conseil Pontifical pour la promotion de la Nouvelle Evangélisation".


title: Catéchèse

text: En 2005, les évêques de France rassemblés à Lourdes ont publié le texte national pour l’orientation de la catéchèse en France.


title: Yael Stone

text: Elle se fait connaitre du grand public pour son rôle de dans la série "Orange Is the New Black" (2013-2019) de Netflix.


title: Yael Stone

text: Stone est née et a grandi à Sydney, fille de Judy, une infirmière, et Harry Stone, un architecte. Son père est né en Tchécoslovaquie, de parents survivants de l'Holocauste. Le père de Stone est issu d'une famille juive, alors que sa mère s'est convertie au judaïsme. Sa sœur, Elana Stone, est musicienne.


title: Yael Stone

text: Elle a travaillé principalement dans le théâtre; aux Sydney Theatre Awards 2008 elle a remporté le prix de la meilleure nouvelle venue et de la meilleure actrice dans un second rôle féminin pour sa prestation dans "The Kid""."


title: Yael Stone

text: En , elle s'est rendue à New York pour jouer  dans la production de "The Diary of a Madman" de la Brooklyn Academy of Music.


title: Yael Stone

text: En Stone s’est installée à New York et a cofondé la compagnie de théâtre de création. 4 mois plus tard elle a été choisie pour jouer dans les séries sur la centre pénitentiare pour les femmes "Orange Is the New Black," réalisées par Netflix. Stone incarne Lorna Morello, une prisonnière du New Jersey. "The New Republic" magazine a nommé son mélange des accents de Brooklyn et Boston « l’accent le plus incroyable à la télé ». On a gardé son personnage pour la deuxième saison. Dès la troisième saison, elle est devenue une actrice récurrente. Elle joue aussi dans "High Maintenance", la série web de "HBO".


title: Yael Stone

text: Stone est athée. En 2012, Stone a épousé l'acteur australien , avec qui elle vit à New York. En elle a annoncé qu’ils s’étaient divorcés il y a un an. Aujourd’hui elle est en couple avec Jack Manning Bancroft, le fondateur d’AIME Mentoring. Ils ont eu leur fille, Pemau Stone Bancroft le .


title: Yael Stone

text: En 2018, à la suite du mouvement "BalanceTonPorc", l'actrice rapporte, au "New York Times", des actes inappropriés que l'acteur Geoffrey Rush aurait eu à son égard, entre 2010 et 2011. Les deux comédiens australiens travaillaient alors ensemble sur la production de théâtre, "Le Journal d'un fou" à Sydney. L'actrice explique ne pas avoir voulu se plaindre plus tôt, car à l'époque elle voulait protéger sa carrière.


title: Frédéric Dabi

text: Il est directeur général de l'institut de sondage l'Ifop et directeur du pôle Opinion et Stratégies d'entreprise de l'Ifop depuis 2011.


title: Frédéric Dabi

text: Diplômé d'un DEA de sociologie politique et d'un DESS de communication politique et sociale à l'Université Paris I Panthéon-Sorbonne, il a évolué au cours de sa carrière au sein de différents instituts de sondage.


title: Frédéric Dabi

text: Il débute comme chargé d'études en 1995 à l'Ifop avant de devenir directeur d'études au sein du département opinion publique. Il rejoint en 2000 l'institut de sondage CSA en tant que directeur d'études puis directeur adjoint du département opinion. En 2003, il revient à l'Ifop pour prendre la direction du département opinion et stratégie d'entreprise. En 2011, il est nommé directeur général adjoint de l'Ifop et directeur du pôle opinion et stratégies d'entreprise.


title: Frédéric Dabi

text: Frédéric Dabi est un intervenant extérieur du master sciences et techniques de la communication à l'université Paris XIII depuis 2002 et intervient régulièrement à l'université de tous les savoirs.


title: Frédéric Dabi

text: Frédéric Dabi intervient régulièrement dans les médias français, notamment sur CNews dans l'émission de Sonia Mabrouk "Les voix de l'info", LCI, Public Sénat et LCP.


title: Frédéric Dabi

text: Il collabore entre autres avec le "Journal du Dimanche", "Le Figaro", "L'Opinion" ou "Atlantico", "Le Monde", "Libération".


title: Sue Thomas, l'œil du FBI

text: Sue Thomas, l'œil du FBI (") est une série télévisée canado-américaine en un pilote de 90 minutes et 55 épisodes de 43 minutes, créée par Dave Alan Johnson et Gary R. Johnson et diffusée entre le et le sur le réseau américain Pax et à partir du sur le réseau canadien CTV.


title: Sue Thomas, l'œil du FBI

text: En France, la série a été diffusée entre le et le sur M6, depuis le sur Série Club, rediffusée sur Téva, depuis le sur W9, à partir du sur Paris Première et depuis le sur TV Breizh ; au Québec à partir du à Séries+, et en Belgique sur RTL-TVI.


title: Sue Thomas, l'œil du FBI

text: Sue Thomas, une jeune femme atteinte de surdité quitte sa ville natale afin de réaliser son rêve de travailler pour le FBI. Accompagnée de son chien de support pour malentendants, Lévi, elle réussit à se rendre utile grâce à son excellente capacité à lire sur les lèvres.


title: Sue Thomas, l'œil du FBI

text: L'histoire est inspirée par celle de la vraie Sue Thomas, agent du FBI atteinte de surdité. Dans le dernier épisode de la première saison, "L’Imposteur", celle-ci fait une brève apparition (un « caméo ») où elle se présente comme Deanne (c'est le prénom de la comédienne qui l'incarne) et dit être actrice. Elle fait aussi une apparition dans le dernier épisode de la saison 3, intitulé "Ce n'est qu'un au-revoir".


title: Sue Thomas, l'œil du FBI

text: La musique du générique est "", chantée par Jessica Andrews et écrite par Brett James et Verges Troy.


title: Sue Thomas, l'œil du FBI

text: Depuis la fin de la série, plusieurs annonces ont été faites sur une possible reprise de la série. En 2007, Sue Thomas annonce que le tournage pourrait reprendre pendant l'été. Cette annonce n'a jamais eu de suite.


title: Sue Thomas, l'œil du FBI

text: Mais en 2009, la série sera rediffusée sur la chaine américaine Animal Planet à partir du . Gary R. Johnson, cocréateur de la série, affirme que si les rediffusions sont appréciées par les téléspectateurs, la chaine pourrait être intéressée et produire de nouveaux épisodes. Il invite les fans à se manifester auprès d'Animal Planet pour montrer leur soutien à la série.


title: Krita

text: Krita est l'outil d'édition et de retouche d'image matricielle inclus dans le projet KDE. Initialement inspiré de logiciels tels que GIMP ou Adobe Photoshop, il s'est ensuite orienté pour la peinture numérique et l'animation 2D. C'est un logiciel libre, gratuit et open source sous licence GNU GPL. Depuis 2012, une fondation supervise son développement.


title: Krita

text: Il est distribué pour la première fois en 2004, à l'occasion de la sortie de la version 1.4 de la suite KOffice. Avant les versions officielles, il a porté les noms KImageShop puis Krayon, mais le nom a dû changer pour des considérations d'ordre juridique.


title: Krita

text: À partir de sa version 1.5, Krita dispose de quelques fonctionnalités que n'avaient alors pas la majorité des logiciels de dessin libres comme GIMP : les modèles de représentation de couleurs L*a*b* et CMJN, des profondeurs de 8, 16 ou 32 bits de couleur. Les développeurs travaillent sur des outils de peinture naturelle, qui imitent la peinture ou le dessin au crayon, ou au pinceau (encre et huile), en simulant même le séchage de la peinture.


title: Krita

text: Krita 1.5 est complètement intégré à KOffice, ce qui permet (entre autres) d'intégrer des composants de textes KWord dans les images.


title: Krita

text: La version 1.6 a apporté le support de la perspective (transformation de perspective, grille et clone), des masques de fusion, des outils plus puissants comme l'outil de sélection magnétique, ou de courbes de Bézier, de nombreux nouveaux filtres et un outil d'import de PDF.


title: Krita

text: Pour la nouvelle version KDE4, sont prévus des outils de peinture naturelle, mais aussi une intégration à Koffice, et de nombreuses optimisations. En plus des possibilités actuelles de création de plugins en Python et en Ruby, et le binding DCOP, Krita 2.0 devrait apporter une interface D-Bus.


title: Krita

text: Krita intègre en , en prévision de la version 2.3, le moteur de brosses de MyPaint, permettant d'avoir des outils adaptés à la peinture numérique.


title: Krita

text: En , Krita lance une campagne sur Kickstarter qui lui permet de récolter près de de don en vue d'engager un développeur à plein temps sur le projet pour la version 2.9.


title: Krita

text: En est lancé le projet Krita animation, d'abord sous forme de greffon. La nouvelle campagne de financement 2015, a permis de récolter pour financer son intégration au cœur de l'application. La réflexion autour de son intégration a également permis de mettre en avant d'autres points à améliorer qui devrait apporter un impact positif sur la réactivité du logiciel.


title: Krita

text: La version stable 3.2.0 est sortie le , elle intègre désormais le greffon G'MIC-qt, l'outil smart patch, et la possibilité de dessiner sur un écran tactile.


title: Krita

text: La version stable 3.3.0 est sortie le , elle supporte l'API event de Windows 8, permettant ainsi d'y utiliser les stylets des ordinateurs de la gamme Surface et des équivalents de différents constructeurs. Il utilise également désormais et Direct3D sous Windows, notamment pour éviter les problèmes du pilote OpenGL pour les processeurs graphiques d'Intel. Différentes simplifications de l'interface ont également permis d'améliorer les performances sur tous les systèmes. La gestion du stylet a également été améliorée sur MacOS X.


title: Krita

text: La version stable 4.0.0 est sortie le . Elle ajoute le support du SVG, améliore les outils vectoriels, ajoute une nouvelle interface pour gérer les textes, la possibilité d'ajouter des scripts Python, les masques de colorisation, la sauvegarde en tâche de fond, une nouvelle palette de couleurs, une amélioration de l'éditeur de brosses, de meilleures performances, de nouvelles brosses, la possibilité d'afficher une grille pour visualiser les pixels ainsi que d'autres améliorations et de nombreux correctifs.


title: Krita

text: La version stable 4.1 est sorti le . Elle apporte un outil de manipulation d'images de références. Pour l'animation 2D, l'ajout de sélection de plusieurs images ou de plusieurs calques pour une image pour y appliquer différentes actions. Et l’amélioration de la ligne de temps permettant de voir l'étalement de la séquence et d'y représenter clairement les images absentes. Une amélioration de la gestion du cache permet pendant la visualisation de l'animation, de passer en cache disque des éléments qui ne seront pas utilisés afin de garder un maximum de mémoire pour le calcul de ce qui est nécessaire à cet affichage. La pipette est améliorée, permettant de mélanger partiellement la couleur prise avec celle déjà sélectionnée, comme on pourrait le faire sur une palette avec un pinceau. Les sessions de travail permettent de conserver la disposition de plusieurs fenêtres, et en particulier sur plusieurs écrans de travail. Les assistants de dessins (sortes de grilles préparatoires) peuvent avoir différentes couleurs et disparaître progressivement. Bien que python 3 soit utilisé par défaut, il est également possible d'utiliser des scripts en python 2, comme ceux de "VFX studios". Les brosses sont plus rapides et davantage de formats de fichier de type RAW sont supportés. Améliorations dans la gestion des filtres entre les canaux (cross-channel). Ajout d'un testeur de tablette pour le débogage.


title: Krita

text: La version stable 4.2 est sorti le . Elle apporte notamment une meilleure gestion des tablettes sur les différents systèmes d'exploitation et une gestion améliorée des configurations multi-moniteurs. En plus de la gestion logicielle du HDR depuis 2005, il supporte maintenant le matériel HDR, et les extensions HDR de PNG. Une vectorisation de la gestion des brosses et un système sans verrou ont permis de décupler les performances du traçage des brosses. Le docker de palettes a été amélioré. Une API en Python a été ajoutée pour la partie animation. Il est maintenant possible de sauvegarder la configuration sous différents noms de fichiers. Un masque de gamut permet de limiter les couleurs visibles à l'écran. La fenêtre de démarrage permet de suivre les nouveautés de Krita sur le fil RSS du site. Le sélecteur artistique de couleur a été amélioré, il comporte davantage d'options. les déplacements sont à présent intégrés dans l'historique pour pouvoir être annulés. La sélection courante peut être modifiée à la volée. Les affichage de la mémoire consommée et de la vue globale de l'image ont été améliorés. Il est possible de changer la taille des vignettes des calques dynamiquement. Le dessin multi-brosses permet à présent d'afficher plusieurs curseurs. La vitesse du masque de peinture a été améliorée. Il y a maintenant un filtre de seuil pour la netteté des brosses. Il est possible de changer dynamiquement l'origine de la brosse-clone. Un générateur de bruit suivant l'algorithme du simplexe a été ajouté. Des nouveaux modes de mélangeurs (blend mode) ont été ajoutés.


title: Krita

text: En décembre 2021 est publié la version 5. Elle apporte un éditeur de storyboard, une nouvelle écriture des outils MyPaint, moteurs des brosses pour les pinceaux et tous les moyens de dessin, et la possibilité d'enregistrer les séances de dessin. Le système d'animation est amélioré. Les dégradés sont plus fluides, avec une gamme plus large.


title: Concerto pour la main gauche

text: Le Concerto pour la main gauche en ré majeur de Maurice Ravel est un concerto pour piano et orchestre en un seul mouvement composé entre 1929 et 1931 et créé à Vienne le par son dédicataire, le pianiste autrichien manchot Paul Wittgenstein. L'originalité de cette œuvre, à la et à la virtuosité considérable, réside dans sa partie pianistique, écrite pour la seule main gauche de l'exécutant.


title: Concerto pour la main gauche

text: L'œuvre porte la référence M.82, dans le catalogue des œuvres du compositeur établi par le musicologue Marcel Marnat.


title: Concerto pour la main gauche

text: En 1929, un an après l'achèvement du "Boléro", Ravel reçut presque simultanément deux commandes de concerto : la première vint du chef d'orchestre Serge Koussevitzky, qui s'apprêtait à célébrer les cinquante ans de l'Orchestre symphonique de Boston, pour qui il allait composer le "Concerto en sol" ; la seconde du pianiste Paul Wittgenstein, frère du philosophe Ludwig Wittgenstein, qui avait perdu le bras droit durant la Première Guerre mondiale sur le front russe. Ce pianiste, qui n’avait pas renoncé à son art malgré cette infirmité, commanda des œuvres pour la main gauche à quelques-uns des plus grands compositeurs du moment : outre Ravel, il sollicita Erich Wolfgang Korngold, Franz Schmidt, Benjamin Britten, Richard Strauss et Sergueï Prokofiev (le "Quatrième concerto pour piano").


title: Concerto pour la main gauche

text: Le "Concerto pour la main gauche" fut composé presque en même temps que le "Concerto en sol", réclamant à Ravel des mois de travail acharné. Le compositeur n’entendit jamais son œuvre jouée dans sa version pour piano et orchestre. Il assista à la création par Paul Wittgenstein, dans une version arrangée pour deux pianos, à Vienne en novembre 1931. Cette création pour le moins houleuse mit un terme à la collaboration entre les deux hommes. Le pianiste avait en effet pris la liberté d’effectuer quelques dans l’œuvre (en fait de profonds remaniements) pour que celle-ci soit mieux à sa convenance. , avait-il déclaré à Ravel pour justifier ces libertés. Ravel répliqua : Le compositeur quitta précipitamment Vienne.


title: Concerto pour la main gauche

text: La première audition parisienne initialement prévue le 25 mars 1932 fut annulée en raison de la contrariété de Maurice Ravel quant aux libertés excessives prises par Paul Wittgenstein par rapport à la partition. Différée, cette audition eut lieu toutefois le avec Paul Wittgenstein et l’Orchestre symphonique de Paris (OSP) sous la direction de Maurice Ravel.


title: Concerto pour la main gauche

text: Paul Wittgenstein ayant l'exclusivité du "Concerto" pour six ans, il était beaucoup trop tard pour Ravel lorsque l’œuvre fut créée à Paris dans sa forme originelle par Jacques Février sous la direction de Charles Munch, le .


title: Concerto pour la main gauche

text: Le "Concerto pour la main gauche" est la plus connue des quelque pour la main gauche, originales ou transcrites que comporte ce répertoire spécifique. Il s’agit d’une œuvre violente, grandiose et dramatique, peinture d’une querelle fatale entre le piano et la masse orchestrale. Ramassée sur le plan de la longueur (le Concerto est d’un seul tenant, bien que l’on puisse y distinguer trois mouvements), cette œuvre est l’une des plus rythmées et des plus énergiques de Ravel.


title: Concerto pour la main gauche

text: Ravel analysa au cours de la composition de cette œuvre des études de Saint-Saëns pour la main gauche, et s'inspira du "Deuxième concerto" de Liszt qu'il admirait volontiers. Le compositeur a introduit de nombreuses touches de jazz dans la seconde partie, et les percussions jouent dans l’ensemble de l’œuvre un rôle fondamental et obsédant. Le concerto donne lieu par ailleurs à des déferlements sonores comme il en existe peu chez Ravel. Pour le soliste, affronter ce monument peut relever de la gageure: la partie solo est extrêmement ardue, la main gauche seule devant couvrir le territoire des deux mains.


title: Concerto pour la main gauche

text: Cette musique est la plus noire écrite par Ravel (avec celle de "Gaspard de la nuit" et de "La Valse"). , le "Concerto pour la main gauche" s’inscrit dans la lignée de "La Valse" et du "Boléro". À leur image, il est une œuvre exaltante et fataliste à la fois, il est un tourbillon d’inquiétudes, de perplexité face à un monde qui, à l’orée des années 30, semble à nouveau promis au désastre. À leur image, il s’achève par une véritable mise à mort musicale. La fin de ce chef-d’œuvre est réellement inoubliable : le piano, qui vient d’achever une cadence en clair-obscur, intensément poétique, d'une difficulté technique redoutable, est finalement rejoint et avalé par l’orchestre, pour mourir sous un ultime pilonnage des percussions. L’œuvre ne comporte aucun programme particulier, pourtant on peut considérer que Ravel y a placé tout ce que les horreurs de la guerre pouvaient lui inspirer (par le triste sort qu’avait subi son dédicataire, et par son vécu personnel en tant que soldat).


title: Concerto pour la main gauche

text: Les captations des interprétations de pianistes ayant reçu l'enseignement direct de Ravel, tels Alfred Cortot, Robert Casadesus, Jacques Février ou Vlado Perlemuter, ou l'enseignement de l'entourage de Ravel, tel Samson François élève de Marguerite Long, sont traditionnellement considérées comme des enregistrements de référence.


title: Ulysse (film, 1954)

text: Ulysse, roi de l'île d'Ithaque, est déjà parti depuis longtemps pour participer au siège de Troie. Après la prise de la cité, son voyage de retour par la mer va être retardé par de nombreux dangers comme sa rencontre avec le cyclope Polyphème, celle de la magicienne Circé ou bien encore par l'envoûtant chant des sirènes… Pendant ce temps, à Ithaque, sa femme Pénélope doit affronter d'autres épreuves : intéressés par l'accession au trône, de multiples soupirants, affirmant qu'Ulysse est mort, la pressent de prendre époux. La reine retarde l'échéance en promettant de choisir son nouveau mari dès qu'elle aura achevé le tissage de sa grande tapisserie : chaque nuit, elle défait son travail de la veille...L'Ulysse du film est très loin de l'homme rusé, prudent et sage décrit par Homère. Il s'agit ici, au contraire d'un audacieux assez écervelé qui prend des risques inutiles et peut être tenu pour responsable de la mort de ses hommes et d'une grande partie des disgrâces qu'il encourt.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La Biennale d’art contemporain de Lyon est une exposition d'art. Elle a été créée en 1991 par Thierry Raspail et Thierry Prat et a lieu toutes les années impaires en alternance avec la Biennale de la danse de Lyon créée en 1984.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Thierry Raspail classifie les biennales d'art contemporain en trilogie. La première trilogie, 1991, 1993, 1995 était liée au mot Histoire. Les trois suivantes étaient liées au mot Global, puis ce fut Temporalité, Transmission, et Modernité dont le cycle se termine en 2019. Ayant pris sa retraite en 2018, la Biennale 2019 est la dernière pour laquelle il fait le choix du commissariat. La direction artistique est confiée à Isabelle Bertolotti.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: On peut parler de la Biennale comme de l'exposition internationale à laquelle a été ajoutée deux autres plateformes : Résonance en 2003 et Veduta en 2007.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Au départ, le festival "Les festivals internationaux de Lyon et Rhône-Alpes" est née en 1985 de la fusion entre deux associations : "Le festival Hector Berlioz" fondé en 1979 et "la Biennale de la Danse" fondée par Guy Darmet, nouveau directeur de la Maison de la Danse. Les festivals de Danse et de Musique fonctionnent en alternance, jusqu’à l’arrêt du festival Berlioz à la fin des années 80. Une éphémère Biennale de Musique française est créée, puis disparaît et laisse place en 1991 à la toute nouvelle Biennale d’art contemporain, initiée par le directeur du futur Musée d’art contemporain Thierry Raspail.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Cette biennale devient alors la Biennale d'art contemporain la plus importante de France après l'arrêt de celle de Paris dans les années 80.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: L'association "Biennale de Lyon" est une entreprise culturelle dirigé par Cédric Martin. Elle s'occupe de l'organisation, la conception et l'organisation de deux grands événements aux rayonnements internationaux : la Biennale de la danse et de la Biennale d'art contemporain.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La première édition de la biennale d'art contemporain de Lyon a eu lieu du 3 septembre au 13 octobre 1991. Sur les de la Halle Tony Garnier, du musée d'art contemporain (encore hébergé dans le musée des beaux-arts) et de l'ELAC, étaient exposés 69 artistes. Elle avait pour intitulé « L'amour de l'art ».


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Les commissaires étaient Thierry Raspail & Thierry Prat et parmi les 69 artistes, on peut citer : Arman, César, Robert Filliou, Pierre Soulages, Erik Dietman, Fabrice Hyber, Robert Combas, La vérité (Dominique Gonzalez-Foerster, Pierre Joseph, Bernard Joisten et Philippe Parreno), Pierre & Gilles, Sophie Calle, Alain Séchas…


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La deuxième biennale d'art contemporain de Lyon a eu lieu du 3 septembre au 13 octobre 1993 à la Halle Tony Garnier. Son intitulé était « et tous ils changent le monde ».


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Le commissaire était Marc Dachy et parmi les 50 artistes, on pouvait retrouver : Marcel Duchamp, Kurt Schwitters, Kasimir Malévitch, Jean-Michel, Basquiat, Andy Warhol, John Cage, William S. Burroughs, Ilya Kabakov, Bill Viola, Bruce Nauman, Imi Knoebel, David Hammons…


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La troisième édition a eu lieu du 20 décembre 1995 au 16 février 1996 à la cité internationale dans le tout nouveau musée d'art contemporain. Cette biennale n'a pas d'intitulé: En 1995, la Biennale ne s'intitule plus. Elle est simplement la 3ème biennale de Lyon. Elle s’intéresse à l'image mobile et présente le meilleur de l'art, s'appropriant, d'une manière ou d'une autre, la mythologie du cinéma, la culture vidéo et la pratique informatique.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Le commissaire était Georges Rey et parmi les artistes invités, on pouvait retrouver : Nam June Paik, Vito Acconci, Dan Graham, Peter Campus, Dennis Oppenheim, Rirkrit Tiravanija, Dumb Type, Carsten Höller, Douglas Gordon, Tony Oursler, Pierre Huyghe, Ann Hamilton…


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Cette quatrième biennale s'est tenu sur à la Halle Tony Garnier, du 9 juillet au 24 septembre 1997. Intitulée « l'Autre », le commissaire était Harald Szeemann et présentait 86 artistes. On peut citer : Katharina Fritsch, Chris Burden, Richard Serra, Emery Blagdon, Matthew Barney, Jason Rhoades, Chen Zhen, Lee Bul…


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: « Partage d'exotismes » est la cinquième Biennale de Lyon. Elle a eu lieu du 27 juin au 24 septembre 2000 et est présentée à la Halle Tony Garnier. Elle a été décalée d'un an pour pouvoir avoir lieu en 2000, année particulière avec trois zéros et un changement de siècle.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Le commissaire est Jean-Hubert Martin qui a travaillé avec un groupe de cinq anthropologues. Cette réflexion a conduit à élaborer un circuit de visite divisé en 22 sections qui regroupent les œuvres selon leur fonction et leurs relations aux attitudes humaines : aimer, manger, combattre, souffrir, guérir, prier, prédire...


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Parmi les 120 artistes, on pouvait retrouver: Esther Mahlangu, Sol Lewitt, Navin Rawanchaikul, Takashi Murakami, Yan Pei-Ming, Yinka Shonibare, Bjarne Melgaard, Tunga, Hervé Di Rosa, Gilbert & George, Anish Kapoor, Xavier Veilhan, Barthélémy Toguo, Erwin Wurm, Shirin Neshat…


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La sixième biennale « Connivence » a lieu du 23 juin au 23 septembre 2001 et s'annonçait comme un prélude à 2003. De nouveaux lieux furent investis, en plus du musée d'art contemporain, on pouvait retrouver la Biennale aux Subsistances et à l'Orangerie du parc de la Tête d'Or. Pour relier les lieux entre eux, une navette fluviale a été mise en place entre le musée d'art contemporain et les Subsistances.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: On retrouve plusieurs commissaires à la tête de cette biennale: Anne Bertrand, Jean-Marc Chapoulie, Yvane Chapuis, Laurence Dreyfus, Klaus Hersche, Richard Robert et Guy Walter.Nous les avons croisés ces commissaires au hasard de collaborations anciennes, d'entrevues lumineuses ou de projet et propos qu'ils avaient su créer. Leur complicité n'était pas gagnée d'avance car chacun des « champs » associés, appréhendés par chacun des commissaires, levaient des problématiques qui n'étaient pas évidemment communes : est-ce que la danse s'expose? Est-ce que la phrase s'installe? Est-ce que le son se sculpte ?


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Quelques artistes: Jérôme Bel, Marco Berrettini, Xavier Le Roy, William Eggleston, Adrian Piper, Steve McQueen, Kolkoz, Robert Wyatt…


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: En 2003, la Biennale quitte définitivement la halle Tony Garnier pour s'implanter à la Sucrière. Du 18 septembre 2003 au 4 janvier 2004, intitulée « C'est arrivé demain », on peut ainsi retrouver les artistes à La Sucrière, au Musée d’art contemporain, à Institut d’art contemporain de Villeurbanne, au Musée des beaux-arts et au Rectangle. La navette fluviale a été reconduite ainsi que pour les Biennales suivantes pour relier les lieux d'exposition comme la Sucrière avec le musée d'art contemporain.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Le commissariat est confié au Consortium de Dijon (Xavier Douroux, Franck Gautherot, Eric Troncy + Robert Nickas et Anne Pontégnie) qui ouvre une trilogie consacrée à la question de la temporalité.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: On y retrouve entre autres Mike Kelley & Paul McCarthy, Tim Head, Gustav Metzger, Steven Parrino, Larry Clark, Yayoi Kusama, Catherine Sullivan, Bridget Riley, Ugo Rondinone …


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Huitième biennale, « l'expérience de la durée » est le deuxième volet de la trilogie consacrée au temps. Elle a lieu du 14 septembre au 31 décembre 2005.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Les commissaires Nicolas Bourriaud et Jérôme Sans associent les œuvres de la collection du Musée d’art contemporain : La Monte Young, Terry Riley, James Turrell à des pièces spectaculaires : Martin Creed, Kader Attia, John Bock, Erwin Wurm, Kendell Geers, Tony Conrad, Robert Crumb. Daniel Buren réalise une pièce monumentale qui est acquise par le Musée d’art contemporain.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La Biennale d'art contemporain de Lyon 2007 se tient à la Sucrière, ainsi qu'au Musée d'art contemporain de Lyon, à l'Institut d'art contemporain de Villeurbanne et à la fondation Bullukian du 19 septembre 2007 au 6 janvier 2008. Intitulée « 00s - L'histoire d'une décennie qui n'est pas encore nommée », c'est le troisième volet de la trilogie consacrée au temps.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: L'édition 2007 est organisée différemment que ne le sont les autres biennales. Hans Ulrich Obrist et Stéphanie Moisdon sont les concepteurs d'un jeu dans lequel interviennent des joueurs auxquels il a été demandé de définir la décennie de 2000 à 2010. Ainsi ils ont choisi dans un premier cercle 49 joueurs, commissaires et critiques d'art internationaux, invités à répondre à une seule question qui a valeur de règle: Quel est, selon vous, l'artiste essentiel de cette décennie? Puis 14 joueurs dans un deuxième cercle, artistes, écrivains, chorégraphes, architectes, invités définir la décennie à partir d'une séquence d'exposition. 111 artistes furent ainsi exposés et comme dans tout jeu il y a un gagnant, la Biennale a décerné un prix, le prix Only Lyon accompagné d'un trophée en chocolat. Il a été décerné à Seth Price, avec un accessit pour Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Parmi les artistes invités : Josh Smith, Kelley Walker, Urs Fischer, Tomás Saraceno, Hilary Lloyd, Nathaniel Mellors, Sheela Gowda, Ryan Gander, Tino Sehgal, Wade Guyton, Seth Price, Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, Michel Houellebecq...


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La Biennale d'art contemporain de Lyon a eu lieu du 16 septembre 2009 au 3 janvier 2010. Les expositions ont lieu dans les quatre lieux phares, que sont la Sucrière, le Musée d'art contemporain de Lyon, la Fondation Bullukian et l'Entrepôt Bichat. Intitulée « Le spectacle du quotidien », selon Hou Hanru, commissaire de la Biennale de Lyon 2009, elle a pour but de questionner sur le "pourquoi" de l'art et de faire le lien entre la création artistique et la vie quotidienne.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Quelques artistes invités: Adel Abdessemed, Pedro Cabrita Reis, Dan Perjovschi, Tsang Kin-wah, Sarkis, Agnès Varda, Maria Thereza Alves, Eulàlia Valldosera...


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La onzième Biennale d'art contemporain de Lyon a lieu du 15 septembre au 31 décembre 2011 et a pour titre « Une terrible beauté est née ». Elle investit outre les lieux habituels (La Sucrière, le musée d'art contemporain et la fondation Bullukian) le site de l'Usine TASE.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La commissaire argentine Victoria Noorthoorn a pris pour intitulé de cette Biennale « Une terrible beauté est née » un vers d'un poème de William Butler Yeats "Paques, 2016".


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Elle rassemble 78 artistes du monde entier, venus principalement d'Europe, d'Afrique et d'Amérique latine, dont les œuvres sont exposées sur . On peut citer: Augusto de Campos, Robert Kusmirowski, Marina de Caro, Jorge Macchi, Tracey Rose, Lynette Yiadom-Boakye, Cildo Meireles, Robert Filliou, Eva Kotatkova, Eduardo Basualdo, The Center for Historical Reenactments, The Arctic Perpective Initiative…


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: « Entre-temps… Brusquement, et ensuite » est l'intitulé de la douzième Biennale. Du 12 septembre 2013 au 5 janvier 2014, elle investit les trois lieux habituels (La Sucrière, le musée d'art contemporain et la fondation Bullukian), mais se déplace cette fois dans la chaufferie de l'Antiquaille et à l'église Saint-Just. La chaufferie de l'Antiquaille accueille deux œuvres de Zhang Ding et l'église Saint-Just, une œuvre de Tom Sachs.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: 77 artistes sont exposés dont : Matthew Barney, The Bruce High Quality Foundation, Dan Colen, Erró, Fabrice Hyber, Jeff Koons, Nate Lowman, Yoko Ono, Laure Prouvost, Alain Robbe-Grillet, Matthew Ronay, Tom Sachs, Anicka Yi, Ming Wong, Jonathas de Andrade, Ed Atkins, Trisha Baga, Neil Beloufa, Gerry Bibby, Juliette Bonneviot, Dineo Seshee Bobape, Antoine Catala, Xavier Cha, Paul Chan, Ian Cheng, Petra Cortright, Jason Dodge, Aleksandra Domanovi, David Douard, Mette Edvardsen, Erró, Roe Ethridge, Edward Fornieles, Gabríela Friðriksdóttir, Robert Gober, Karl Haendel, Rana Hamadeh, Louise Hervé & Chloé Maillet, Glenn Kaino, John Kelsey, Donna Kukama, Margaret Lee & Michele Abeles, Patricia Lennox-Boyd, Laida Lertxundi, Aalliicceelleessccaannnnee&Ssoonniiaadderrzzyyppoollsskkii, Ann Lislegaard, MadeIn Company, Václav Magid, Helen Marten, Thiago Martins de Melo, Bjarne Melgaard, Takao Minami, Meloko Mokgosi, Paulo Nazareth, Paulo Nimer Pjota, Aude Pariset, Lili Reynaud Dewar, James Richards, Tabor Robak, Georgia Sagri, Hiraki Sawa, Mary Sibande, Alexandre Singh, Sumakshi Singh, Gustavo Speridião, Tavares Strachan, Nobuaki Takekawa, Ryan Trecartin & Lizzie Fitch, Peter Wächtler, Hannah Weinberger, Helga Wretman, Yang Zhengzhong, Zhang Ding


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La treizième Biennale d'art contemporain de Lyon a lieu du 10 septembre 2015 au 3 janvier 2016 et a pour titre « La vie moderne ».


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Conçue par le commissaire Ralph Rugoff, la biennale rassemble des artistes issus de 28 pays, dont les œuvres sont exposées à La Sucrière, au Musée d'art contemporain de Lyon, et dans la salle 15 du Musée des Confluences qui accueille une œuvre de Yuan Goang-Ming. Darren Bader expose une sculpture dans le Parc de la Tête d’Or et Hannah Hurtzig projette sa "Leçon de nuit" sur la vitrine de la Galerie photo de l’Institut lumière.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Les 60 artistes exposés sont : Michael Armitage, Kader Attia, Darren Bader, Sammy Baloji, Yto Barrada, Nina Beier, Cecila Bengolea & Jeremy Deller, Hicham Berrada, Camille Blatrix, Michel Blazy, Mohamed Bourouissa, Céleste Boursier-Mougenot, Nina Canell, George Condo, Alex Da Corte, Simon Denny, Jessica Diamond, Thomas Eggerer, Cyprien Gaillard, Fabien Giraud & Raphaël Siboni, Guan Xiao, Anthea Hamilyon, He Xiangyu, Camille Henrot, Hannah Hurtzig, Cameron Jamie, Johannes Kahrs, Lai Chih-Sheng, Emmanuelle Lainé, Laura Lamiel, Liu Wei, Andreas Lolos, Magdi Mostafa, Daniel Naudé, Mike Nelson, Nguyen Trinh Ti, Otobong Nkanga, Katja Novitskova, Ahmet Ögüt, George Osodi, Anna Ostoya, Tony Oursler, Marina Pinsky, Julien Prévieux, Jon Rafman, Miguel Angel Rios, Ed Ruscha, Massinissa Selmani, Marinella Senatore, David Shrigley, Avery Singer, Lucie Stahl, Tatiana Trouvé, Andrea Ursuta, Klaus Weber, T.J. Wilcox, Haegue Yang, Yuan Goang-Ming, Arseny Zhilyaev.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La quatorzième Biennale d'art contemporain de Lyon a lieu du 20 septembre 2017 au 8 janvier 2018 et a pour titre « Mondes flottants ». Conçue par la commissaire Emma Lavigne, elle se déroule à la Sucrière, au Musée d'art contemporain de Lyon et au Dôme. Le dôme est en fait le Radôme de Richard Buckminster Fuller crée en 1957 et prêté par le centre Pompidou qui a été installé Place Antonin Poncet. Il accueille l’œuvre de Céleste Boursier-Mougenot "clinamen V4".


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: On compte parmi les artistes invités: Shimabuku, Marcel Duchamp, Cildo Meireles, David Tudor, Peter Moore, Terry Riley, Jill Magid, Jorinde Voigt, Hans Richter, Yuko Mohri, Jean Arp, Ernesto Neto, Julien Creuzet, Fernando Ortega, Richard Buckminster-Fuller, Julien Discrit, Christine Crozat, Camille Norment, Hector Zamora, Céleste Boursier-Mougenot…


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La quinzième Biennale d'art contemporain de Lyon a lieu du 18 septembre 2019 au 5 janvier 2020. Elle s'intitule « Là où les eaux se mêlent » d'après un poème de Raymond Carver.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Le commissariat a été confié à l'équipe des curateurs du Palais de Tokyo composée d'Adélaïde Blanc, de Daria de Beauvais, de Yoann Gourmel, de Matthieu Lelièvre, de Vittoria Matarrese, de Claire Moulène et de Hugo Vitrani.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Outre l'exposition internationale au Musée d'art contemporain de Lyon, cette édition a lieu pour la première fois dans les anciennes usines Fagor dans le quartier de Gerland ainsi que dans le quartier de Grolée et non plus à la Sucrière. Cette édition est placée sous la direction artistique d'Isabelle Bertolotti, nouvelle Directrice Artistique de la Biennale de puis 2018. Comptabilisant plus de 30000 mètres carrés d'exposition, cette édition comporte 55 artistes.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Les 54 artistes présentés dans l'exposition officielle (Usines Fagor, macLYON et Veduta) sont : Rebecca Ackroyd (Royaume-Uni), Isabelle Andriessen (Pays-Bas), Jean-Marie Appriou (France), Felipe Arturo (Colombie), Bianca Bondi (Afrique du Sud/France), Malin Bülow (Suède/Norvège), Bureau des Pleurs (France), Stéphane Calais (France), Nina Chanel Abney (États-Unis), Gaëlle Choisne (France), Yu-Cheng Chou (Taïwan), Morgan Courtois (France), Daniel Dewar et Grégory Gicquel (Royaume-Uni/France/Belgique), Khalil El Ghrib (Maroc), Escif (Espagne), Jenny Feal (Cuba/France), Thomas Feuerstein (Autriche), Julieta García Vazquez & Javier Villa de Villafañe (Argentine), Petrit Halilaj (Kosovo/Allemagne), Dale Harding (Australie), Holly Hendry (Royaume-Uni), Karim Kal (Suisse/France), Bronwyn Katz (Afrique du Sud), Sam Keogh (Ireland/Pays-Bas), Lee Kit (Chine/Taiwan), Eva L’Hoest (Belgique), Mire Lee (Corée du Sud), Yona Lee (Corée du Sud / Nouvelle-Zélande), Renée Levi (Turquie/Suisse), Minouk Lim (Corée du Sud), LYL Radio (France),Taus Makhacheva (Russie), Léonard Martin (France), Gustav Metzger (Allemagne/Royaume-Uni), Nicolas Momein (France), Shana Moulton (États-Unis), Simphiwe Ndzube (Afrique du Sud/États-Unis), Josèfa Ntjam (France), Fernando Palma Rodriguez (Mexique), Le peuple qui manque (France), Thao-Nguyên Phan (Vietnam), Abraham Poincheval (France), Stephen Powers (États-Unis), Philippe Quesne (France), Marie Reinert (France/Allemagne), Megan Rooney (Canada/Royaume-Uni), Pamela Rosenkranz (Suisse), Ashley Hans Scheirl & Jakob Lena Knebl (Autriche/Allemagne), Aguirre Schwarz (Zevs) (France), Stéphane Thidet (France), Nico Vascellari (Italie), Trevor Yeung (Chine/Hong Kong), Pannaphan Yodmanee (Thailand), Victor Yudaev (Russie/France), Mengzhi Zheng (Chine/France).


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: La Biennale d'art contemporain a été confiée au duo de commissaire Sam Bardaouil et Till Fellrath. En raison de la crise sanitaire, cette édition a été reportée d'un an et a lieu du 14 septembre au 31 décembre 2022. Le thème de cette édition est « Manifesto of Fragility ». La Biennale de Lyon rassemble des œuvres et des objets créés sur près de deux millénaires qui évoquent, chacun à leur manière, la vulnérabilité des personnes et des lieux, passés et présents, proches et lointains .


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Elle est présentée dans douze lieux d'expositions dont la moitié est accessible avec des billets : les Usines Fagor-Brandt, le Musée d'art contemporain, le Musée Guimet, le Lugdunum, le Musée Gadagne, l'Institut d'art contemporain et d'autres lieux accessibles librement : le Chalet du Parc de la Tête d’Or (ancien restaurant fermé en 2013 et inoccupé depuis), la gare de la Part-Dieu, le parking LPA République, le Musée de Fourvière et l'URDLA à Villeurbanne.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Dans un contexte de « rééquilibrage » de la part de la région Auvergne Rhône-Alpes et de son président Laurent Wauquiez dans le financement d'institutions culturelles, la biennale a perdu 200 000 euros d'aides financières à quatre mois du démarrage de la manifestation.


title: Biennale d'art contemporain de Lyon

text: Plus de 200 artistes y ont présenté leurs travaux : Shafic Abboud, Mohamad Abdouni (Liban), Gabriel Abrantes, Etel Adnan, Ann Agee, Amina Agueznay, Remie Akl, Mohammed Al Faraj, Hashel Al Lamki, Abdullah Al Othman, Dia Al-Azzawi, Fateh Al-Moudarres, Adel Al-Saghir, Julio Anaya Cabanding, Giulia Andreani, Farid Aouad, Mali Arun, Dana Awartani, Ayné (imprimerie Veuve), Simone Baltaxé Martayan, Joachim Bandau, Alfred Basbous, Joseph Basbous, Michel Basbous, Jumana Bayazid El-Husseini, Clemens Behr, Nina Beier, Semiha Berksoy, Henri-Gatien Bertrand, Besson, Assadour Bezdikian, Eugène Bideau, Lucile Boiron (France), Phoebe Boswell, Louis Boulanger, Louis Bouquet, Sarah Brahim, Nicolas Guy Brenet, Briguet, Joseph-Auguste Brunier, Huguette Caland, Leyla Cárdenas, E. Caryocost, Rafic Charaf, Jean-Baptiste Charlier, Julian Charrière, Jean Chaudier (attribué à), Vittorio Amadeo Cignaroli, Jean Claracq, J.P. Clerc (graveur), Clément Cogitore, Pierre Combet-Descombes, Antoine Coysevox, Nicolas Daubanes, José Dávila, Philippe De Lassalle, William De Niewkerque, Daniel De Paula, Sarah Del Pino, Caroline Deschamps, Alexandre-François Desportes, Devambez (imprimeur), Michael Zeno Diemer, Etienne Dinet, Georges Doche, E. Duneau, Johann Ludwig Rudolph Durheim, Aref El Rayess, Helen El-Khal, Buck Ellison, Eva Fàbregas, Simone Fattal, Philipp Fleischmann, Léo Fourdrinier, Rafael França, Jean-Baptiste Frénet, Tony Garnier, Chafa Ghaddar, Laure Ghorayeb, Olivier Goethals, Pedro Gómez-Egaña, J.E Goossens (graveur), Marta Górnicka, Nicki Green, Antoine-Jean Gros (d'après), D. Gros, Paul Guiragossian, Mia Habis & Omar Rajeh, Farid Haddad, John Hadidian, Klára Hosnedlová, Jr. Hudinilson, Néstor Jiménez, Lucien Jonas, Khalil Joreige & Joana Hadjithomas, Nadia Kaabi-Linke, Annika Kahrs, Özgür Kar, Mohammed Kazem, "kennedy"+"swan", Michelle & Noel Keserwany, Tarik Kiswanson, Nadine Labaki & Khaled Mouzanar, Le Caravage (d'après), Richard Learoyd, Hannah Levy, Marie Lle, Georges-Brunet Mahuet, Randa Maroufi, Lucy Mc Rae, Jesse Mockrin, Jamil Molaeb, Jean-Baptiste Monnoyer, Morelan (faïencier), Nicolas Moufarrege, Mehdi Moutashar, Filwa Nazer, Ailbhe Ní Bhriain, Eva Nielsen, Toyin Ojih Odutola, Hans Op De Beeck,  Organon Art Cie, Daniel Otero Torres,  Laurent Pecheux, Aurélie Pétrel, Joanna Piotrowska, Carlo Portelli, Christina Quarles, Saloua Raouda Choucair, Raphaël (d'après), Erin M. Riley, Sara Sadik (France), Cemile Sahin, Mahmoud Said, Nadia Saikali, Eszter Salamon - Avec le Jeune Ballet du CNSMD Lyon (sous la direction artistique de Kylie Walters), Dorothy Salhab Kazemi, Hashim, Samarchi, Mona Saudi, Ugo Schiavi, Markus Schinwald, Sylvie Selig, Juliana Seraphim, Seher Shah, Jeremy Shaw, Muhannad Shono, Taryn Simon, Kim Simonsson, Auguste Jahandier (d’après Victor Grilat), Valeska Soares, Studio Safar, Cici Sursock, Young-jun Tak, Lucia Tallová, Francisco Tamagno, David Teniers II dit le Jeune, Augustin Thierriat, Philipp Timischl, Salman Toor, Underwood & Underwood Publishers, Vachon-Imbert, Abraham Van Der Eyk, Evita Vasiljeva, Puck Verkade, Alessandro Varotari dit Padovanino, Emile Vernet-Lecomte (d'après), WangShui, Munem Wasif, James Webb, Hannah Weinberger, Raed Yassin, Khalil Zgaib, RuYi Zhang, Yunyao Zhang et de nombreux artistes anonymes...


title: Liste des œuvres de Gabriel Fauré

text: Publié en mars et avril 2006, selon le catalogue établi par Philippe Fauré-Frémiet (1889-1954), le fils cadet du compositeur.


title: Mathieu Gorgelin

text: Mathieu Gorgelin, né le à Ambérieu-en-Bugey (Ain), est un footballeur français qui évolue au poste de gardien de but au Havre Athletic Club.


title: Mathieu Gorgelin

text: Mathieu Gorgelin commence le football au sein du club d’Ambérieu à l'âge de six ans. Il teste plusieurs postes, avant de s’essayer dans les cages. C’est le déclic, et le voilà qui suit les traces de son père, lui-même gardien de but du club d’Ambérieu pendant près de 2 décennies. Au mois de , alors qu’il n’est que poussin et participe à un tournoi organisé par le Conseil général, des recruteurs sont sur place et notent immédiatement des qualités hors du commun chez le jeune garçon. Il a incontestablement tous les dons requis pour aller loin. L’Olympique lyonnais lui propose de s’engager au club alors qu'il est âgée de onze ans. Ses parents préfèrent décliner cette première offre pour laisser à Mathieu le temps de grandir un peu, tout en suivant une scolarité traditionnelle. Bon élève, Mathieu Gorgelin n’attend pas longtemps, puisque ses résultats lui permettent dès la saison suivante, en 2002, d’intégrer la section Sports-Études des espoirs de l’Olympique lyonnais. Très vite il recevra de nouvelles sollicitations mais décide de rester à l’OL. Sélectionné en équipe de France espoir, Mathieu Gorgelin s’est immiscé petit à petit dans le groupe pro de l’OL. Il est récompensé à l'âge de 19 ans avec un premier contrat pro de 3 ans.


title: Mathieu Gorgelin

text: Après avoir évolué les trois dernières saisons avec la réserve de l'Olympique lyonnais en CFA, il est prêté au Red Star FC pour la saison 2011-2012. Il effectue 15 matchs de National et trois matchs de Coupe de France avec le Red Star FC, dont le de finale face à l'Olympique de Marseille (défaite 0-5 au Stade de France).


title: Mathieu Gorgelin

text: Il effectue ses grands débuts avec l'équipe professionnelle de l'OL le contre l'EA Guingamp à la suite des blessures de Rémy Vercoutre et Anthony Lopes. Il est ensuite titulaire lors du match nul contre le HNK Rijeka en Ligue Europa, et prend part au derby, remporté 2-1 par les Lyonnais, face à l'AS Saint-Étienne. À l'issue de la saison, Gorgelin signe une prolongation de contrat de trois saisons avec son club formateur.


title: Mathieu Gorgelin

text: Lors de la saison 2016-2017, il ne joue qu'un seul match en ligue 1 lors de la réception de Dijon (victoire 4-2 de l'Olympique lyonnais) à la suite d'une suspension d'Anthony Lopes. Il ne jouera pas d'autre matchs de la saison en championnat.


title: Mathieu Gorgelin

text: Lors de la saison 2017-2018, il joue quatre matchs en Ligue 1 (tous en tant que titulaire) dont un derby face à l'AS Saint Étienne (1-1) en . Quelques mois plus tard, à la suite de la suspension d'Anthony Lopes, il enchaîne trois matchs d'affilée.


title: Mathieu Gorgelin

text: Il joue le premier match de la saison 2018-2019 de l'Olympique lyonnais le contre Amiens lors de la victoire de l'Olympique lyonnais 2-0 et joue un dernier match dans cet intérim de la suspension d'Anthony Lopes contre Reims lors de la deuxième journée de championnat de Ligue 1. Comme à l'accoutumée, Mathieu Gorgelin est également titularisé par Bruno Génésio lors des rencontres de Coupe de la Ligue de Lyon, soit une victoire en huitièmes de finale et une défaite au tour suivant. La saison 2018-2019 sera l'occasion pour Gorgelin de faire ses grands débuts en Ligue des champions, au Nou Camp, face au FC Barcelone de Lionel Messi et consorts. En effet, Anthony Lopes, titulaire pour cette rencontre, se blesse à la suite d'un contact avec Phillipe Coutinho à la demi-heure de jeu. Gorgelin joue donc près d'une heure, mais ne peut empêcher la défaite lyonnaise 5-1, réalisant même une petite faute de main sur le but de Lionel Messi pour le 3-1. Lors de la saison 2018-2019, il est avec Lucas Tousart l'un des deux délégués syndicaux de l'UNFP au sein de l'OL.


title: Mathieu Gorgelin

text: Mathieu Gorgelin dispute le match face à Montpellier quatre jours après lors d'une victoire de l'Olympique lyonnais. Le , il dispute son dernier match sous le maillot lyonnais profitant de l'absence d'Anthony Lopes alors que le club est déjà qualifié en Ligue des champions.


title: Mathieu Gorgelin

text: Mathieu Gorgelin joue deux matchs avec l'équipe de France des moins de 20 ans avant de se voir convoquer avec l'équipe de France espoirs. Il reçoit sa première et dernière sélection avec les espoirs le , lors d'un match face à l'Espagne. Auteur d'une sortie hasardeuse sur le premier but espagnol, le jeune gardien de l'Olympique lyonnais a fait une énorme erreur sur le deuxième but, inscrit par Rodri, même si la France menait déjà 3-0 à ce moment-là.


title: Oryx algazelle

text: L'Oryx algazelle (Oryx dammah), parfois appelé Oryx de Libye, Oryx blanc, Oryx à cou roux ou Oryx à cornes en forme de cimeterre, vivait dans les steppes et les semi-déserts du centre du Niger, du Tchad, du sud de la Libye et du Sahara. Les dernières populations sauvages s'y sont éteintes dans les années 1970-1980. La survie de l'espèce repose aujourd'hui sur les populations captives : des projets de réintroduction sont en cours depuis le début des années 2000, dans les réserves du Maroc, du Sénégal et de Tunisie.


title: Oryx algazelle

text: L'Oryx algazelle mesure environ un mètre vingt à l'épaule et pèse autour de 150 kilogrammes. Son pelage court est blanc avec une poitrine et le bout de queue de couleur fauve et des marques noires sur le front et sur le dessus du museau. Ses cornes sont longues, fines, parallèles et incurvées vers l'arrière et peuvent atteindre 1 à chez les deux sexes.


title: Oryx algazelle

text: L'oryx algazelle se nourrit de feuilles, d'herbes et de fruits, qu'il trouve dans les savanes, les steppes et les semi-déserts, cette oryx ne pénètre jamais dans le vrai désert, contrairement à l'addax. Les oryx se regroupent en hardes mixtes pouvant atteindre 70 animaux. Autrefois, les oryx algazelles pouvaient se regrouper en troupeaux de plusieurs milliers d'individus pour les migrations, mais désormais il n'y a plus suffisamment d'oryx pour cela. Historiquement, en période de sécheresse, les oryx algazelle migrent très loin à la recherche de pâturages verts et d'eau, bien qu'ils puissent survivre sans eau pendant plusieurs semaines, ses reins prévenant la perte d'eau en urine. Il peut aussi élever la température de son corps pour éviter de transpirer.


title: Oryx algazelle

text: En cas de danger, ils peuvent courir très rapidement, jusqu'à 60 km/h en pointe et ils peuvent aussi courir à 30 km/h pendant une demi-heure sans problèmes.


title: Oryx algazelle

text: Les oryx algazelles de Libye, chassés à outrance pour leurs cornes, leurs viandes et leurs peaux, n'existent plus dans la nature. Autrefois, ils occupaient toutes les savanes arides et les semi-déserts du Sahara jusqu'en Égypte. Depuis l'année 2000, cette espèce est officiellement éteinte dans la nature d'après la liste rouge de l'UICN.


title: Oryx algazelle

text: Des projets et/ou actions de réintroduction sont toutefois en cours dans des parcs nationaux du Maroc, comme le Parc National de Souss-Massa et aussi en Tunisie, à l'image de ce qui s'est fait avec l'Oryx d'Arabie au Proche-Orient.


title: Oryx algazelle

text: Le Tchad en appui avec le Sahara Conservation Fund et l'Environment Agency of Abu Dhabi met en place un projet de réintroduction de l'oryx algazelle dans l'aire protégée Ouadi Rimé Ouadi Achim (OROA). Le premier groupe est arrivé au premier semestre 2016. Quelques semaines plus tard, un autre troupeau a rejoint le précédent convoi.


title: Oryx algazelle

text: À l'heure actuelle cette espèce est au bord de l'extinction, alors qu'elle avait été domestiquée chez les anciens Égyptiens. Elle s'élève facilement en captivité, y compris dans les zoos européens (à l'heure actuelle, les zoos rassemblent près d'un millier d'individus, dont la moitié en Europe).


title: Oryx algazelle

text: Le nom d'algazelle vient de l'arabe "al-ğazāl" (l'antilope). Cimeterre est un emprunt au persan "shamshīr" (épée).


title: IXe législature de la Cinquième République française

text: La IX législature de la Cinquième République est un cycle parlementaire qui s'ouvre le , à la suite des élections législatives de 1988, et se termine le . Il s'agit de la deuxième fois sous la Cinquième République que l'Assemblée nationale est dirigée par une majorité de gauche.


text: - 2 sièges vacants à la suite de l'annulation des élections dans les première et deuxième circonscriptions de l'Oise.


text: - Le groupe communiste (24 membres + 1 apparenté) a été constitué le , à la suite de l'abaissement par l'Assemblée du seuil de constitution des groupes de 30 à 20 députés.


text: "- La majorité est relative, le groupe socialiste parvenant à faire voter les lois avec quelques soutiens ponctuels du groupe communiste, de l'UDC et des Non inscrits."


text: Le Parlement se réunit de trois façons différentes : en session ordinaire, en session extraordinaire ou en réunion de plein droit.


text: Les sessions ordinaires, conformément à l'article 28 de la Constitution, . Elles sont ainsi autonomes dans leur organisation.


text: Les sessions extraordinaires sont, quant à elles, réunies sur demande du Premier ministre ou de la majorité des députés. Elles sont convoquées et clôturées par décret du Président de la République, et portent sur un ordre du jour précis. Elles ont généralement lieu en juillet et en septembre.


text: Les réunions de plein droit se déroulent en dehors des sessions ordinaires ou extraordinaires du Parlement. Elles permettent par exemple la tenue de Congrès à Versailles pour les révisions constitutionnelles ou pour une déclaration du président de la République. À l'instar des sessions extraordinaires, elles sont convoquées par décret du chef de l’État.


text: La législature a compté douze sessions ordinaires, neuf sessions extraordinaires, soit un total de vingt-et-une sessions différentes.


title: Alex Dupont

text: Alex Dupont, né le à Dunkerque (Nord) et mort le à La Turbie (Alpes-Maritimes), est un footballeur français reconverti entraîneur.


title: Alex Dupont

text: Formé à l'US Dunkerque, Alex Dupont est international junior en 1971, aux côtés de Rolland Courbis, Didier Six et Dominique Rocheteau. Il poursuit sa carrière à Hazebrouck, et devient un entraîneur réputé. Il a conduit à la victoire Gueugnon en Coupe de la Ligue, qualifié Sedan pour la Coupe de l'UEFA, participé au sauvetage de Laval en 2004 et à celui du Stade brestois à la fin de la saison 2009. En 2006 il encadre le stage estival de l'UNFP (groupe Nord).


title: Alex Dupont

text: En 2010, le Stade brestois accède sous ses ordres à la Ligue 1. À titre personnel, il reçoit à l’issue de cette saison le trophée UNFP de meilleur entraîneur de Ligue 2. Il réalise un excellent début de saison avec le Stade brestois en Ligue 1 dont il obtient finalement le maintien à l'issue de cette saison 2010-2011.


title: Alex Dupont

text: Le , il est démis de ses fonctions d'entraîneur pour manque de résultat, à cinq journées de la fin du championnat, et est remplacé à titre provisoire par Corentin Martins.


title: Alex Dupont

text: Le , il est nommé nouvel entraîneur de l'AC Ajaccio en remplacement d'Olivier Pantaloni. Il est démis de ses fonctions le .


title: Alex Dupont

text: En , le nouveau président du Stade brestois 29, Yvon Kermarec, annonce officiellement son retour comme entraineur au sein du club brestois qui vient d'être relégué en Ligue 2. Après trois nouvelles saisons au Stade brestois, son contrat n'est pas renouvelé. Il est remplacé par Jean-Marc Furlan à l'issue de la saison 2015-2016.


title: François Rude

text: Il est représentatif de la transition entre le néoclassicisme et le romantisme, dont il est un des maîtres.


title: François Rude

text: Né à Dijon (Côte-d'Or), au de l'actuelle rue François-Rude, à proximité de l'actuelle place François-Rude, il est fils de forgeron. François Rude apprend le dessin dans cette ville avec François Devosge et est soutenu par le conservateur adjoint du musée des Beaux-Arts de Dijon, mécène et ardent bonapartiste, Louis Frémiet, dont il épousera plus tard la fille, Sophie.


title: François Rude

text: En 1809, il s'installe à Paris et est admis à l'École nationale supérieure des beaux-arts dans l'atelier de Pierre Cartellier, obtenant le prix de Rome de 1812 pour son "Aristée déplorant la perte de ses abeilles". Les circonstances politiques contemporaines font qu'il ne pourra jamais bénéficier du séjour à l'Académie de France à Rome de la villa Médicis afférent au prix.


title: François Rude

text: En 1815, après la chute du Premier Empire et la Restauration des Bourbons, il part s'installer à Bruxelles à la création du Royaume uni des Pays-Bas, pour rejoindre sa belle-famille, et où il se met au service de l'architecte Charles Vander Straeten. Il exécute neuf bas-reliefs pour l'un des pavillons du palais de Tervuren, aujourd'hui disparu mais dont il subsiste des moulages. Il y épouse l'artiste peintre Sophie Frémiet, avec qui il a un fils, Amédée, mort en 1830. Avec l'architecte Charles Vander Straeten, il réalise des commandes officielles du roi Guillaume Ier des Pays-Bas en participant à plusieurs travaux de rénovation et de décoration de palais royaux, châteaux et monuments de Bruxelles comme le théâtre de la Monnaie ou le palais de la Bourse de Bruxelles.


title: François Rude

text: Il revient ensuite à Paris en 1827 où il passe progressivement du néoclassicisme au romantisme. Après 1827, il produit une statue de la "Vierge" pour l'église Saint-Gervais-Saint-Protais de Paris et une statue de "Mercure" (Paris, musée du Louvre).


title: François Rude

text: En 1833, il est décoré de la Légion d'honneur et obtient une commande de haut-relief pour l'arc de triomphe de l'Étoile : "Le Départ des volontaires de 1792", communément appelé "La Marseillaise", son œuvre la plus célèbre qui contribue grandement à sa renommée. En parallèle, il sculpte dans le marbre le "Petit Pêcheur napolitain jouant avec une tortue" (Paris, musée du Louvre).


title: François Rude

text: Le succès de sa "Marseillaise" lui permet d'ouvrir son propre atelier et de former ainsi des élèves, dont son neveu Paul Cabet. Il reçoit plusieurs commandes pour des monuments publics en l'honneur de grands personnages, "Louis Monge" (1849), "Antoine Joseph Bertrand" (1852), "Maréchal Ney". Il a également quelques commandes privées et religieuses.


title: François Rude

text: En 1835, François Rude reprend la statue de "Caton d'Utique lisant le Phédon avant de se donner la mort" commencé par Jean-Baptiste Roman, dernière œuvre de l'artiste disparu cette même année 1835. Rude achève la statue en 1840. En 1839, le couple adopte Martine Cabet, nièce orpheline de Sophie, qui pose pour plusieurs de leurs œuvres. Elle sera la future épouse de leur neveu Paul Cabet.


title: François Rude

text: À partir de 1852, il consacre les trois dernières années de sa vie à deux sculptures dont il a choisi lui-même les sujets pour répondre aux commandes de sujets libres de sa ville natale de Dijon : "Hébé et l'Aigle de Jupiter" et "L'Amour dominateur du monde", dans lesquelles l'artiste renoue avec un certain néoclassicisme et qui constituent son testament artistique.


title: François Rude

text: François Rude obtient une médaille d'honneur à l'Exposition universelle de 1855 à Paris. Il meurt la même année et est inhumé au cimetière du Montparnasse dans le de Paris.


title: François Rude

text: D'abord bonapartiste, François Rude devient républicain. Il se présente, sans succès, aux élections pour l'Assemblée constituante de 1848 et est nommé membre d'une commission pour étudier une réforme de l'École des beaux-arts la même année. Le "Gisant de Godefroi Cavaignac" (1847) témoigne ainsi de son engagement.


title: François Rude

text: En 1835, Claude Noisot fait aménager le Musée et Parc Noisot à Fixin près de Dijon avec, entre autres, "Le Réveil de Napoléon", commandé à son ami François Rude.


title: François Rude

text: En 1947, sa ville natale de Dijon fonde le musée Rude dans le transept de l'ancienne église Saint-Étienne de Dijon. Il conserve uniquement des moulages, dont un surmoulage en plâtre grandeur nature du "Départ des volontaires de 1792".


title: François Rude

text: En 1984, une pièce commémorative de Dix francs François Rude est émise à l'occasion du bicentenaire de la naissance du sculpteur.


title: Agriculture urbaine

text: L’ et par extension, urbaine et périurbaine (AUP) est une forme émergente ou réémergente de pratiques agricoles effectuées en ville.


title: Agriculture urbaine

text: Les activités agricoles (petits élevages, jardins, aquaculture...) urbaines et périurbaines ont toujours existé dans les villes ou à proximité pour des raisons pratiques d'approvisionnement alimentaire. Depuis l'antiquité, les villes ont ménagé des espaces d'habitation, d'artisanat (puis d'industrie) et d'agriculture. Avec la croissance démographique, les champs ont progressivement disparu du centre des villes, mais des parcelles plus petites et de très nombreux jardins occupent toujours une place significative des villes. Le cycle court de production donne l'avantage à cette pratique. Un mètre carré de jardin peut fournir 20 kg de nourriture par an.


title: Agriculture urbaine

text: Actuellement, à l'échelle de la planète, on assiste à un intérêt croissant des divers acteurs de la société pour les projets d'agriculture urbaine en tant que vecteur de transition écologique : alimentation durable, lien social et bien-être des populations, projets participatifs, éducation à l'environnement, paysages, etc.


title: Agriculture urbaine

text: Depuis les années 1990, l’agriculture urbaine est un enjeu dans le domaine du développement durable, de l’aménagement urbain et de la lutte contre l’insécurité alimentaire, non seulement dans les pays du « Sud », mais aussi dans le reste du monde. Selon Boulianne, son importance pour approvisionner les personnes habitant les villes est désormais incontournable dans plusieurs cas. Cette importance se justifie selon le FAO de plusieurs raisons : l'agriculture urbaine est source d'aliments, mais aussi d'emplois, en plus de rendre les villes plus « viables » parce que plus résilientes devant les changements climatiques.


title: Agriculture urbaine

text: Les formes d'agriculture urbaines sont très variées car elles visent des objectifs divers (production alimentaire, biodiversité, animations à l'environnement, défis technologiques, etc.) et qu'elles sont contraintes par le manque de place disponible et les pollutions couramment observées en ville.


title: Agriculture urbaine

text: Plusieurs définitions de l'agriculture existent, et Boulianne en propose une plutôt englobante : on peut considérer que l'on y inclut la transformation et la distribution des aliments produits à l'intérieur d'une ville ou dans sa périphérie. Ici, ce qui se démarque des définitions plus classiques est l'inclusion des multiples étapes du circuit alimentaire et de la frontière de la ville. Ainsi, le fait de vendre un aliment dans un marché fermier urbain, qu'il soit issu d'une production en serre sur un toit, par exemple, ou d'une petite exploitation maraichère en dehors de cette ville, relève de la même catégorie de vente directe.


title: Agriculture urbaine

text: En parcelles partagées, zones de maraîchage professionnelle (exemple de la zone dite des « 15 sols » à Blagnac) ou jardins individuels et/ou collectifs, fermes verticales de productions maraîchères ou aquaponiques, et parfois sur des terrasses ou toitures, elle permet différentes productions d'intérêt économique local (légumes, fruits, champignons (dont champignons de Paris), œufs, animaux... sur des territoires urbains ou péri-urbains. Espaces cultivés et bâtis se fondent plus ou moins dans la vie urbaine. Cette agriculture participe souvent aussi à un enrichissement de la ville en biodiversités et sensibilise efficacement l'espace public au lien environnement-santé : métaux persistants dans les sols (plomb, cadmium, zinc, cuivre...), particules fines (PM) présentes dans l'air, etc.


title: Agriculture urbaine

text: C'est l'une des solutions proposées et recommandées par l'ONU et la FAO pour faire face aux besoins de sécurité alimentaire aux défis de l'urbanisation et de la périurbanisation, notamment dans les villes des pays dits « pauvres ». En effet, selon la FAO, l'agriculture urbaine et périurbaine est déjà utilisée par environ 700 millions de citadins (une personne sur quatre environ dans le monde) et, si la tendance se poursuit, en 2030, la presque totalité de la croissance de la population se fera dans les villes des pays émergents et environ 60 % des habitants de ces pays seront des urbains.


title: Agriculture urbaine

text: Certains écoquartiers ont intégré une « ferme urbaine » dans leur périmètre (exemple : E.V.A. Lanxmeer, écoquartier d'environ 250 maisons et bureaux aux Pays-Bas). Ce, dans une perspective de relative autonomie alimentaire, par exemple via un dispositif de type AMAP à proximité.


title: Agriculture urbaine

text: Des acteurs des projets urbains ont imaginé des projets d'agriculture verticale, sous la forme de tours affectées à cet usage. Le projet de Cité Maraîchère à Romainville développera dès 2020 environ 1000m² de surface exploitable.


title: Agriculture urbaine

text: La présence de certains animaux peut être source de bruit (chant du coq, meuglement, bêlements, aboiements, etc.), de même que certains végétaux peuvent également constituer des vecteurs de nuisances (pollinisation allergisante, etc.).


title: Agriculture urbaine

text: Selon les contextes, des aides des collectivités, de banques solidaires, ou de type tiers-investisseur existent ou sont théoriquement possibles (notamment via des systèmes de type jardins partagés, jardins ouvriers, jardins familiaux, etc.).


title: Agriculture urbaine

text: Parfois, c'est un groupe de citoyens motivés qui cherche à mettre en place une zone d'agriculture urbaine ou périurbaine pour répondre à ses besoins.


title: Agriculture urbaine

text: Un programme de recherche « Agriculture urbaine » a été initié par l’École nationale supérieure du paysage (ENSP), dans le cadre d'un intérêt pour les formes nouvelles d'agriculture durable, en ciblant surtout les fonctions non alimentaires de l'agriculture urbaine ou périurbaine (fonctions aménitaires, entretien et gestion restauratoire de l'eau et des espaces ouverts, lagunage naturel, aménités paysagères, culture, pédagogie à l'environnement, etc). Il a notamment porté sur la région parisienne.


title: Agriculture urbaine

text: Il existe aussi en France depuis le un « Réseau terres en villes qui encourage les politiques agricoles d'agglomérations et travaille à la "protection et valorisation des espaces agricoles et naturels périurbains", notamment grâce aux PAEN (Périmètre de protection et de mise en valeur des espaces agricoles et naturels périurbains).


title: Agriculture urbaine

text: Les expérimentations sont de plus en plus nombreuses en France, à l’image des multiples initiatives lancées par des associations et des entreprises. De leur côté, les acteurs institutionnels, notamment les collectivités locales, soutiennent ou mettent en œuvre de nombreux projets d’agriculture urbaine. Parallèlement, plusieurs études et programmes de recherche (en sciences sociales, économiques ou écologiques) et transdisciplinaires comme JASSUR (JArdins ASSociatifs URbains, Dens’Cité, T4P…) sont en cours aux niveaux régional et national.


title: Agriculture urbaine

text: Pour former et sensibiliser à ces questions, Natureparif et un groupe d'ONG et d'institution spécialisées organisent à Paris des ateliers sur l'agriculture urbaine du au mercredi . En 2014, Strasbourg a remporté le titre de « Capitale française de la biodiversité » 2014 pour son projet « Ville nourricière » en récompense de ses actions en faveur d'une agriculture urbaine et périurbaine soutenable (parc naturel urbain, potagers urbains collectifs, circuits courts, reconversion de parcelles intensives en bio, etc.) favorable aux habitants et à la biodiversité


title: Agriculture urbaine

text: La start-up innovante myfood créée en 2015 propose des serres en aquaponie s'adaptant parfaitement au milieu urbain.


title: Agriculture urbaine

text: Depuis 2016 une fédération professionnelle de l'agriculture urbaine existe en France : L'Association Française d'Agriculture Urbaine Professionnelle (AFAUP). Elle est composée d'une diversité de professions du milieu : concepteurs, fournisseurs, producteurs, animateurs, consultants. Sa vocation est de promouvoir l'agriculture en ville via l'adhésion à une charte et la mise en place de réseaux et de partenariats avec entre autres des collectivités territoriales.


title: Agriculture urbaine

text: Un événement fédérateur de l'agriculture urbaine en France s'est enraciné depuis 2015 : les 48h de l'agriculture urbaine. Portées par une centaine d'acteurs locaux (grandes entreprises, start-ups, associations, collectifs d'habitants, etc.), et organisé par La SAUGE (La Société d'Agriculture Urbaine Généreuse et Engagée), cet événement a réuni en 2017 plus de 15000 jardiniers dans près de 250 lieux animés d'ateliers de jardinage. Alors que l'agriculture urbaine se démocratise, cet événement festif et engagé dans une vision de la ville plus verte, plus agréable, plus respectueuse et plus respectée, essaime partout en France, en Belgique, en Suisse et en Espagne.


title: Agriculture urbaine

text: Les 48h ont pour objectifs d'encourager les citadins à jardiner ensemble et à découvrir des lieux d'agriculture près de chez eux. C'est un rendez-vous participatif où toute structure ou particulier peut organiser des événements. Au programme, sont prévus :


title: Agriculture urbaine

text: À Paris, plus d'une centaine de jardins partagés gérés en commun par un groupe d’habitants ont déjà été créés, y compris sur les toits du BHV Marais ou des Galeries Lafayette Haussmann (exemples de créations par l'entreprise "Sous les Fraises"). À travers le jardinage et la culture de plantes diverses, ces jardins participent au développement de la vie locale, facilitent les relations entre les habitants et favorisent les rencontres entre générations. Même si leur but principal n'est pas la production alimentaire mais plutôt la création de lien social dans un quartier, ils participent également au développement de l'agriculture urbaine à Paris et contribuent à introduire de la végétalisation dans la ville..


title: Agriculture urbaine

text: "Parisculteurs" est un programme initié par la Ville de Paris destiné à développer au maximum l’agriculture urbaine dans la capitale. Depuis 2016, elle recense des espaces à végétaliser et propose leur exploitation pour favoriser le retour de l’agriculture en ville et la biodiversité. Chaque année, elle lance également un appel à projets destiné à accélérer et à faciliter l’installation de projets agricoles dans la capitale et la région francilienne.


title: Agriculture urbaine

text: Au début des années 1990, à la suite de la chute du mur de Berlin, suivit de l'effondrement du bloc soviétique, son principal fournisseur en pétrole, et de l'Embargo des États-Unis contre Cuba, Cuba, se retrouve sans pétrole. Cela contraint la population à développer l'agriculture locale et urbaine. La technique de l'organopónicos est alors développé spontanément par la population puis favorisé et aidé par le gouvernement.


title: Agriculture urbaine

text: À partir de la seconde moitié des années 1990, la ville de Détroit dans le Michigan, aux États-Unis essaie de se reconstruire, à la suite de son déclin après le départ dans les années 1970 des constructeurs automobiles (Ford, Chrysler, General Motors) et une loi du maire Coleman Young autorisant les résidents à cultiver, dans son programme « "" ». Cette reconstruction passe par la création d'espaces agricoles urbains, d'abord lancé par une trentaine de personnes dans les années 1990. Elle occupe aujourd'hui une part importante des emplois de la ville. En 2013, 16 000 personnes s’investiraient dans près de 1300 jardins. En parallèle la multiplication des voies pour vélo à pris le pas sur cette ville de l'automobile, dans une idée de revenir au local et soutenable.


title: Agriculture urbaine

text: Une exposition itinérante nommé « Carrot City » fait le tour du monde depuis 2009, mettant en valeur les projets innovants des villes en matière d'agriculture urbaine. Elle met en lumière les relations qui peuvent être faites entre les systèmes alimentaires et les formes architecturales urbaines avec comme objectif de rendre les villes plus durables. Elle a été montrée à New York, Montréal (ville pionnière), Berlin, Rabat, Paris, etc.


title: Agriculture urbaine

text: En 2011 est créé le premier réseau international sur la gouvernance alimentaire des villes « IUFN, International Urban Food Network ». Il a pour objectif de renforcer la coopération entre les collectivités territoriales et la communauté scientifique autour de la question alimentaire. Ce réseau rassemble des membres des pays industrialisés et des BRIC (du Brésil, de la Russie, de l’Inde et de la Chine).


title: Agriculture urbaine

text: L'agriculture qui n'a pas d'objectif marchand est centrale dans les pratiques de plusieurs villes d’Amérique latine, d’Afrique et d’Asie, où elle prend la forme d'autosubsistance ou d'élevage de petite échelle. C'est alors une stratégie de survie, où la place des femmes est très importante. Très populaire dans ces régions du monde, cette pratique de l'autoproduction reste toutefois marginale dans les zones urbaines européennes et nord-américaines, où elle relève de l'économie informelle (mais de plus en plus elle a des visées commerciales).


title: Agriculture urbaine

text: Au niveau mondial, l'agriculture urbaine représenterait près de 70 millions d'hectares cultivés à l'intérieur des villes.


title: Agriculture urbaine

text: Dès 2005, la ville de Détroit a reconverti une grande partie de ses friches industrielles après la crise automobile. À ce jour, l'agriculture urbaine y mobilise et emploie près de dans la gestion et la récolte de ces espaces. Détroit compte ainsi fermes urbaines, expérience saluée et illustrée dans le film "Demain".


title: Sucre simple

text: Les sucres simples sont des glucides (ou hydrates de carbone) simples. Ils sont généralement opposés aux sucres ou glucides complexes.


title: Sucre simple

text: Les sucres simples sont des glucides simples, du type ose (monosaccharide) ou diholoside (disaccharide).


title: Sucre simple

text: Les oses sont principalement le glucose, le fructose, le galactose, le mannose. Leur molécule, un hexose (qui comprend 6 atomes de carbone), n'est pas hydrolysable, ce sont les sucres les plus simples.


title: Sucre simple

text: Les diholosides ont une molécule formée par la réunion de deux monosaccharides. Les plus connus sont le saccharose, le lactose, le maltose. Cette molécule se décompose par hydrolyse en deux sucres simples ; par exemple le saccharose se décompose en glucose et fructose.


title: Sucre simple

text: Il existe souvent une association erronée entre les termes de « glucides complexes » et ceux de « glucides (ou même sucres) lents » ainsi qu'entre les termes de « glucides simples » et ceux de « glucides (ou sucres) rapides ». De même, les mots « sucres » et « glucides » sont souvent utilisés en tant que synonymes dans la communication des groupes agroalimentaires français et par une partie du monde médical, alors qu'ils ne le sont jamais dans les définitions scientifiques.


title: Sucre simple

text: Les sucres simples, facilement assimilables par l'organisme, sont dits « sucres rapides », à « index glycémique élevé ». Les « sucres lents » sont au contraire à « faible index glycémique ». L'index glycémique indique la capacité d'un glucide donné à élever la glycémie à la suite de son ingestion, par rapport au glucose pur. Cependant, il a été aperçu que certains sucres, dits lents, provoquaient un pic glucidique aussi important que certains sucres rapides.


title: Sucre simple

text: La molécule des polysaccharides est formée par la réunion d'un nombre élevé de molécules de sucres simples. Par exemple, l'amidon et la cellulose sont des polymères du glucose. Ce ne sont pas des sucres, mais leur décomposition au cours de la digestion libère progressivement des sucres simples.


title: Sucre simple

text: Chez l'homme, tous les polysaccharides ne sont pas assimilables comme l'amidon, ainsi la cellulose n'est hydrolysable en sucres simples que chez certaines espèces xylophages (telles les termites et certains champignons) synthétisant des enzymes digestives spécifiques.


title: Sucre simple

text: La distinction est importante pour la santé, puisque les études récentes en nutrition montrent ou confirment que les aliments à base de sucres lents sont beaucoup plus bénéfiques, tandis que ceux à base de sucres rapides sont très néfastes, et contribuent très fortement à l'épidémie d'obésité, au développement rapide du diabète sucré, de maladies cardiovasculaires, et aussi de cancers.


title: Rastérisation

text: La rastérisation, ou matricialisation, est un procédé qui consiste à convertir une image vectorielle en une image matricielle destinée à être affichée sur un écran ou imprimée par un matériel d'impression.


title: Rastérisation

text: Les scènes en étant généralement stockées en mémoire sous forme vectorielle, ce terme s'applique également pour leur rendu à l'écran (l'écran fournissant une image matricielle), c'est d'ailleurs la principale utilisation du mot « rastérisation ». Par extension, on englobe aussi dans la rastérisation tous les procédés permettant d'améliorer l'aspect final du rendu 3D.


title: Rastérisation

text: La rastérisation d'images en deux dimensions étant nécessaire à l'intérieur de son équivalent 3D, la suite de cet article s'intéressera uniquement à la rastérisation d'images en trois dimensions dans le but de détailler les deux méthodes simultanément.


title: Rastérisation

text: Ce procédé est l'une des deux principales techniques de rendu 3D, avec le ' (« reconstitution du trajet des rayons »). Comparée au ', la rastérisation est beaucoup plus rapide en matière de calcul.


title: Rastérisation

text: "Rastérisation" se calque sur l’anglais '. En anglais, le suffixe ' forme des verbes à partir de noms ou d'adjectifs, le verbe signifiant alors « faire/fabriquer ce qui est dénoté par le nom ». Le nom ' vient de l’allemand ', du latin (« râteau, hoyau »), de l’infinitif du verbe (« racler, ratisser, gratter, écorcher »).


title: Rastérisation

text: En anglais courant, "" désigne le motif de lecture affine de lignes parallèles utilisé pour former une image projetée sur le tube cathodique d’un écran. D’où la reprise du terme pour désigner une image matricielle qui est constituée d’une grille de pixels, stockée comme une série de lignes.


title: Rastérisation

text: Le terme "matricialisation", plus rare, découle également du passage à une version matricielle de l’image, par rapport à une image vectorielle. Cependant, ces termes sont eux-mêmes ambigus, des vecteurs pouvant être stockés et manipulés sous forme de matrices. Dans ce vocable, les images matricielles désignent des images décrites point à point, et les images vectorielles tout autre type de description d’une scène nécessitant une transformation vers une image point à point pour affichage.


title: Rastérisation

text: La conversion d'images vectorielles en trois dimensions vers une image matricielle en deux dimensions se fait en deux étapes : la conversion de l'image vectorielle 3D en image vectorielle 2D, puis la rastérisation (voir récursivité) de celle-ci en une image matricielle 2D finale.


title: Rastérisation

text: Chacune de ces étapes correspond à une matrice. Le calcul est une simple multiplication des coordonnées de chaque sommet avec les trois matrices. On obtient ainsi pour chaque sommet ses coordonnées 2D ainsi que sa profondeur.


title: Rastérisation

text: Remarque : dans les API 3D actuelles, Direct3D utilise ces trois matrices alors qu'OpenGL n'utilise pas la matrice monde (') : en effet, elle est combinée avec la matrice ' donnant par conséquent une matrice " (GL_MODELVIEW) (remarque valable pour les anciennes versions de l'API OpenGL qui, à partir de la version 4.0, n'implémente plus de système de gestion de matrices, qui doit être pris en charge par le programmeur, dans une optique de flexibilité de la gestion du pipeline graphique).


title: Rastérisation

text: La matrice M2W correspond à une succession d’opérations réalisées sur un objet. Ces opérations sont :


title: Rastérisation

text: En termes physiques on dirait qu’appliquer une matrice M2W à un objet revient à passer du référentiel propre à l’objet (le modèle) au référentiel commun à tous les objets d’une scène graphique (le monde).


title: Rastérisation

text: Cette matrice procède au calcul effectif des coordonnées de chaque point en fonction de la position et de la direction de la caméra.


title: Rastérisation

text: Voici une matrice de vue classique. Pos et Dir sont les vecteurs indiquant respectivement la position de la caméra et l'endroit pointé. Le vecteur Up indique la direction verticale. Up, puis F, S et U doivent tous être normalisés.


title: Rastérisation

text: La matrice de projection permet d'adapter les coordonnées calculées aux dimensions du "framebuffer" (c'est-à-dire de la fenêtre ou de l'écran). En effet, une fois les coordonnées multipliées par la matrice de vue, il faut encore prendre en considération la façon dont l'observateur perçoit la scène. Il faut tenir compte de certains paramètres comme les proportions de l'image (4/3, 16/9, ou autre) ou l'angle de vision (120° dans la réalité, généralement 45° à l'écran). C'est à cela que sert cette matrice.


title: Rastérisation

text: Une fois les coordonnées 2D de chaque sommet connues, différentes techniques existent dans le but d'accélérer la suite du rendu.


title: Rastérisation

text: Le "back-face culling" (« élimination des faces cachées ») consiste à calculer la normale de chaque face et à la comparer avec l'orientation de la caméra. Si l'angle entre les deux est supérieur à 90°, la face est dirigée vers l'extérieur et n'a donc pas besoin d'être calculée.


title: Rastérisation

text: Si les coordonnées 2D à l'écran de tous les sommets d'une face sont à l'extérieur de la ligne formée par un des bords de la fenêtre de vision, il n'est pas non plus nécessaire d'effectuer le reste des opérations pour celle-ci.


title: Rastérisation

text: Par exemple, une ligne qui doit aller des coordonnées (2,3) à (5,3) remplira les pixels (2,3), (3,3), (4,3) et (5,3). L'opération est néanmoins nettement plus complexe pour une ligne oblique ou pour l'intérieur d'un triangle.


title: Rastérisation

text: Pour chaque pixel ainsi calculé, il s'agit de déterminer ses caractéristiques en pondérant les valeurs aux sommets, qui, elles, sont connues.


title: Rastérisation

text: Pour reprendre l'exemple de la ligne, si le sommet à gauche est rouge et celui à droite est bleu, le premier pixel à gauche sera complètement rouge, le suivant un peu moins rouge et un peu plus bleu, et ainsi de suite jusqu'au dernier pixel qui sera complètement bleu.


title: Rastérisation

text: L'utilisation d'un " (« tampon des données de profondeur ») est une technique permettant de déterminer quel pixel se trouve au-dessus de quel autre. Il est en effet fréquent que deux éléments se chevauchent, et pour savoir quelles parties de quel(s) élément(s) sont visibles il est possible d'enregistrer au fur et à mesure leur profondeur dans un emplacement mémoire.


title: Rastérisation

text: Ainsi, si un pixel doit écraser un autre pixel déjà existant, on vérifie grâce au ' que le premier est plus proche de la caméra que le second. Si c'est le cas, le pixel sera écrasé et le ' mis à jour avec la nouvelle valeur de profondeur.


title: Rastérisation

text: Ne pas utiliser de " signifie que les derniers éléments à être dessinés le seront forcément au-dessus des autres, même s'ils devraient normalement être en dessous.


title: Rastérisation

text: Un ' est un tampon mémoire permettant de filtrer les endroits où l'image doit être dessinée. Le mot anglais ' signifie « pochoir » en français.


title: Rastérisation

text: Le ' et le ' sont très liés, puisqu'il s'agit dans les deux cas de filtrer les pixels ou non. Contrairement au ', il est possible de donner l'ordre au processeur graphique de remplir le ' dans certaines conditions. L'utilisation d'un ' repose donc généralement sur deux rendus : un premier rendu partiel permettant de remplir le ', puis un second rendu définitif où le filtrage est appliqué.


title: Rastérisation

text: L'anticrénelage ou "anti-aliasing" permet d'éviter le crénelage des lignes à l'écran. Par exemple si une ligne va des coordonnées (1,3) à (4,4) elle doit remplir entièrement les pixels (1,3) et (4,4), mais seulement partiellement les pixels (2,3), (2,4), (3,3) et (3,4).


title: Rastérisation

text: Sans anti-crénelage, l'algorithme ne se soucie pas du remplissage partiel, ce qui crée un effet d'escalier. Avec un anti-crénelage, un remplissage partiel est effectué grâce à la moyenne pondérée de la couleur existante à cet endroit et de la nouvelle couleur.


title: Rastérisation

text: Le FSAA ou "" (« anti-crénelage de tout le décor ») consiste à calculer une image plus grande que la définition souhaitée (image sur-échantillonnée) puis à réduire sa définition vers celle souhaitée. Chaque pixel de l'image résultante est une moyenne des pixels de l'image sur-échantillonnée, adoucissant ainsi naturellement les arêtes obliques. Cette technique offre une bonne qualité et est relativement simple à mettre en œuvre, cependant elle a une influence importante sur les performances. De nombreuses autres techniques et optimisations ont été développées pour pallier ce problème de performances (MSAA, FXAA, MLAA, SMAA, TXAA, etc.).


title: Rastérisation

text: Le résultat final est une image matricielle stockée dans un "frame buffer" (« tampon pour le rendu des images »). Des post-traitements peuvent intervenir sur l'ensemble ou des parties de l'image avant d'envoyer le buffer à sa destination finale (i.e., un dispositif de sortie : écran, imprimante…). Par exemple, pour faire « briller » certaines zones (cf. « ' »), appliquer un filtre de « flou cinétique » (généralement polaire à partir du centre pour émuler un effet de mouvement rapide de l'image dans l'espace ; cf. '), appliquer un masque sur l'ensemble de l'image "(ex. : trou de serrure ou viseur d'une arme à feu)", ou encore, appliquer des tampons (ex. du ') Certains de ces effets s'appliquent à l'ensemble de l'image "(cas du ')" quand les autres utilisent parfois des buffers intermédiaires dédiés à leur tâche précise (cas du ").


title: Rastérisation

text: La base de la rastérisation ne permet néanmoins d'afficher que des objets avec des couleurs simples. La volonté de réalisme a poussé à l'invention des textures et des effets d'ombrage.


title: Rastérisation

text: L'application d'une texture se fait en parallèle tout le long du processus de rastérisation. Chaque sommet initial possède, en plus de ses coordonnées 3D, les coordonnées correspondantes pour la texture à appliquer sur l'ensemble du modèle.


title: Rastérisation

text: La véritable application de la texture ne se fait qu'au moment du calcul de la couleur de chaque pixel final. Les coordonnées de texture de chaque pixel sont calculées en modulant les valeurs des sommets, de la même manière que pour leur couleur émise et leur profondeur.


title: Rastérisation

text: La couleur émise de chaque pixel est alors multipliée par la valeur du texel correspondant à ces coordonnées.


title: Rastérisation

text: Néanmoins un problème se pose : plusieurs pixels peuvent afficher le même texel (le rendu devient flou) ou inversement plusieurs texels devraient être affichés dans le même pixel.


title: Rastérisation

text: Pour résoudre ce problème, plusieurs techniques existent : le filtrage bilinéaire consiste à prendre la moyenne pondérée des texels autour du texel à afficher, le "mipmapping" consiste à utiliser une texture plus petite pour les objets éloignés afin d'accélérer les calculs du filtrage. Le filtrage anisotropique est une opération dérivée du "" (« atténuation de l'effet de pixellisation »).


title: Rastérisation

text: L'application d'une ombre sur un objet consiste simplement à faire varier la couleur émise par chaque sommet en fonction de l'orientation de sa face par rapport aux lumières. Ce calcul se fait souvent en même temps que le calcul des coordonnées 2D.


title: Rastérisation

text: L'opération se fait généralement en utilisant le produit scalaire de la normale de chaque face par la direction de chaque lumière. Si la normale de la face et la direction de la lumière sont perpendiculaires, alors le produit scalaire sera égal à zéro et la face sera noire.


title: Rastérisation

text: L'ombrage (i.e., le ' ; cf. ci-dessous) peut également être émulé par l'application de "lightmap" (consistant à pré-calculer les ombres appliquées aux textures et d'en générer une « sur-texture » d'ombrage) ainsi que par l'utilisation de certains ' (afin d'émuler un bas-relief des textures ; cf. ci-dessous).


title: Rastérisation

text: Lorsque le processus de rastérisation est effectué par le matériel (carte graphique notamment), tous les calculs ci-dessus sont automatisés. Il est néanmoins possible sur la plupart des cartes depuis 2001 de personnaliser certains calculs en utilisant des ".


title: Rastérisation

text: Un " est un programme écrit dans un langage proche du C (il en existe plusieurs : HLSL, GLSL, Cg, etc.) qui doit être compilé puis envoyé à la carte graphique pour qu'elle l'utilise.


title: Rastérisation

text: Les ' permettent de commander manuellement le calcul des coordonnées et de l'éclairage. Ce type de ' prend en entrée les données d'un vertex (coordonnées 3D, couleur propre, coordonnées texture) et les renvoie éventuellement modifiés avec leur coordonnées 2D.


title: Rastérisation

text: Un " classique sert à modifier la couleur émise par chaque sommet selon divers algorithmes dans le but d'améliorer la qualité du rendu final. Le calcul des coordonnées 2D se fait la plupart du temps de la même manière que la carte l'aurait fait.


title: Rastérisation

text: La variable codice_1 représente les matrices de monde, de vue et de projection multipliées entre elles.


title: Rastérisation

text: Le " est en fait la fonction codice_2. Celle-ci multiplie tout simplement les coordonnées du vertex en entrée par les trois matrices afin de placer correctement le point sur l'écran.


title: Rastérisation

text: Un "geometry shader" est un nouveau type de ' introduit depuis les ' qui permet notamment d'ajouter des sommets. Il est exécuté directement après un ' (ou son équivalent par défaut en l'absence de ').


title: Rastérisation

text: Ce type de " prend en entrée tour à tour chaque primitif de la scène (généralement des triangles) et retourne un ou plusieurs primitifs qui sont ensuite passés aux étapes suivantes.


title: Rastérisation

text: Le "pixel shader", aussi appelé "fragment shader", permet de personnaliser le calcul de la couleur de chaque pixel.


title: Rastérisation

text: Le " prend en entrée les différents propriétés de chaque pixel (position à l'écran, coordonnées texture, couleur propre) et retourne la couleur du pixel.


title: Rastérisation

text: Le placage de relief ou "" consiste à modifier l'apparence d'une surface de façon à faire croire qu'elle est en relief. Ces techniques interviennent généralement au moment de la rastérisation (du dessin) des texels.


title: Rastérisation

text: Contrairement au "displacement mapping" (voir ci-dessous), le "" ne modifie pas la géométrie des objets, seulement leur couleur dans le but de donner une illusion de relief.


title: Rastérisation

text: Il existe de nombreuses variations de cette technique, utilisant chacune une méthode calcul légèrement différente : "parallax mapping", "normal mapping"


title: Rastérisation

text: L'implémentation la plus courante est d'attribuer deux textures à l'objet : sa texture classique, et la texture servant à indiquer le relief. Chaque texel de cette deuxième texture possède une valeur indiquant quelle sera la normale à cet endroit.


title: Rastérisation

text: La technique est ainsi similaire à l'éclairage simple, mis à part que l'éclairage est calculé par le ' (et non par le ') et que la deuxième texture est utilisée comme une normale.


title: Rastérisation

text: Le ' utilise des textures "(des ')" n'ayant qu'une couche "(nuances de gris)" correspondant à la hauteur afin d'indiquer comment la lumière doit se comporter selon l'angle d'attaque (ex. : couleur assombrie ou éclaircie si "Z" est plus bas ou plus haut).


title: Rastérisation

text: Le ' utilise des textures de normales (des ') ayant trois couches ("X", "Y", "Z"). Chaque pixel de ces textures indique l'orientation du vecteur de la normale à émuler, c'est-à-dire, l'inclinaison du pixel/texel selon "X" et "Y", ainsi que son élévation "Z". Ce n'est pas une technique de rendu à proprement parler, mais une technique de préservation de l'information de la surface.


title: Rastérisation

text: Les ' sont généralement utilisées avec un ' de " qui permet de décaler l'affichage de chaque texel lors de la rastérisation afin d'émuler le volume.


title: Rastérisation

text: Le ' (« placage d'effets de déplacement ») consiste, contrairement au ', à modifier la géométrie des objets en fonction de la texture.


title: Rastérisation

text: Pour cela, on attribue deux textures à chaque objet : sa texture classique et sa '. On utilise alors un ' qui modifie la position de chaque vertex en fonction du texel qui devrait lui être appliqué. Par conséquent, plus il y a de vertex et plus la " sera précise, l'idéal étant un vertex par pixel de celle-ci.


title: Rastérisation

text: Le "cel-shading" ou " consiste à afficher un rendu de type bande dessinée. Les personnages de bande dessinée ont généralement peu de couleurs différentes. Pour créer un rendu similaire, il suffit donc de limiter le nombre de couleurs à l'écran.


title: Rastérisation

text: La technique consiste à utiliser un " qui va arrondir la couleur. Par exemple, entre #000 et #444, la couleur sera arrondie à #222, entre #444 et #999, arrondie à #777, et sinon, arrondie à #CCC. De cette façon, il n'y aura que trois couleurs différentes qui ressortiront.


title: Rastérisation

text: Le rendu du ciel se fait généralement à l'aide d'une ". Il s'agit d'un objet, souvent d'un cube, d'une demi-sphère ou d'un plan, recouvert d'une texture et englobant toute la scène. Il est toujours placé à distance fixe de la caméra, ce qui assure qu'il aura toujours la même dimension à l'écran.


title: Rastérisation

text: L'ajout de nuage se fait généralement soit par rotation de cet objet (les nuages sont alors dans la texture), soit par des "billboards" (voir ci-dessous).


title: Rastérisation

text: Dans le but d'optimiser le rendu, on peut utiliser des ", c'est-à-dire un objet en 2D qui fera toujours face à la caméra. Cette technique permet souvent de dessiner les arbres (très nombreux), les particules et projectiles, certains effets comme le feu, et parfois même les personnages. De manière générale, ils servent à dessiner les objets très nombreux à l'écran.


title: Rastérisation

text: Lorsque la caméra est loin d'un "", cette technique ne se voit pas, mais de près, elle est très visible.


title: Rastérisation

text: De nos jours, les jeux vidéo professionnels utilisent de moins en moins cette technique, car la vitesse de rendu gagnée n'est plus assez importante pour justifier la dégradation de l'image finale.


title: Rastérisation

text: La création d'une ombre portée repose sur l'utilisation d'un "stencil buffer". On détermine tout d'abord les endroits sur l'image 2D où se situent les ombres portées en remplissant le ' à cet endroit ; on effectue alors un premier rendu normal avec une lumière atténuée, puis un deuxième avec la lumière normale mais avec le filtrage par ' activé. Le second rendu dessine par-dessus le premier, sauf aux endroits filtrés par le "", c'est-à-dire sur les parties ombrées de l'image.


title: Rastérisation

text: L'ajout de reflets est une technique avancée qui nécessite également l'utilisation d'un "stencil buffer".


title: Rastérisation

text: On dessine tout d'abord l'ensemble de la scène. Ensuite, pour chaque zone réflective (miroir, métal) :


title: Rastérisation

text: Pour ajouter des effets comme un reflet déformé, il suffit d'adapter la scène entre le premier et le deuxième rendu.


title: Rastérisation

text: Il est à noter que pour émuler les reflets, on utilise souvent des ' (') qui utilisent des ' (textures du type ') réalisées à partir d'un point précis de la scène à rastériser. Le reflet de ces ' viennent se mixer à la texture des surfaces selon les valeurs colorimétriques des trois couches d'une texture dédiée que l'on appelle ' (afin de « coloriser » et pondérer le reflet des " selon la nature des surfaces).


title: Code de la sécurité intérieure

text: Le Code de la sécurité intérieure ou CSI est, en droit français, un code juridique créé en 2012 pour regrouper l'ensemble des dispositions législatives et réglementaires ayant trait à la sécurité intérieure.


title: Code de la sécurité intérieure

text: La loi du 14 mars 2011 d'orientation et de programmation pour la performance de la sécurité intérieure autorise le gouvernement à procéder par ordonnance à l'adoption de la partie législative du code de la sécurité intérieure. Cette ordonnance est signée du 12 mars 2012, présentée par Claude Guéant, ministre de l'Intérieur. Elle est entrée en vigueur le mai 2012 et ratifiée par la loi du 13 novembre 2014 renforçant les dispositions relatives à la lutte contre le terrorisme


title: Code de la sécurité intérieure

text: En 2017, la loi renforçant la sécurité intérieure et la lutte contre le terrorisme ajoute de nouveaux articles relatifs à la prévention d’actes de terrorisme dans le titre II (Lutte contre la terrorisme et les atteintes aux intérêts fondamentaux de la nation) du livre II. Ils sont applicables du , date de la fin de l’état d’urgence au .


title: Code de la sécurité intérieure

text: La mission de l'État dans le domaine de la sécurité intérieure est présentée comme suit en introduction du texte : « L'État a le devoir d'assurer la sécurité en veillant, sur l'ensemble du territoire de la République, à la défense des institutions et des intérêts nationaux, au respect des lois, au maintien de la paix et de l'ordre public, à la protection des personnes et des biens. » (Article L111-1)