title: Zootrope

text: On peut voir à la Cinémathèque française un zootrope de démonstration décomposant le mouvement du vol d'un oiseau en volume. Il y en a également deux à la Cinémathèque royale de Belgique et un autre à la Cité des sciences et de l'industrie de Paris.


title: Zootrope

text: Francis Ford Coppola et George Lucas ont baptisé leur société de production, American Zoetrope (Zoetrope Studios), en hommage à cette machine qui est à l'origine des recherches de Thomas Edison, qui menèrent en 1891 à la création de la première caméra, le Kinétographe et du tournage des premiers films du cinéma :


title: Université d'Uppsala

text: L’université d'Uppsala ou l'université d'Upsal (en suédois, "Uppsala universitet") est une université d'État située à Uppsala, en Suède. Fondée en 1477, elle est la plus vieille université de Scandinavie. Elle figure parmi les meilleures universités d'Europe du Nord dans les classements internationaux et elle est généralement considérée comme l'une des plus prestigieuses institutions d'enseignement supérieur dans le monde et en Europe. Depuis 2013, l'université possède aussi un campus à Visby: campus Gotland.


title: Université d'Uppsala

text: Uppsala appartient au Groupe de Coimbra des universités Européennes. L'université a neuf facultés réparties dans trois « domaines disciplinaires » : Arts et Sciences Sociales, Médecine et Pharmacie, Sciences et Technologies.


title: Université d'Uppsala

text: Comme la plupart des universités médiévales, l'université d'Uppsala est née d'un centre ecclésiastique. L'archevêché d'Uppsala a été l'un des plus importants diocèses Suède depuis que le christianisme s'est répandu dans cette région au . Uppsala a également longtemps été une plaque tournante du commerce régional, et a abrité des colonies de peuplement datant du Moyen Âge. Comme la plupart des universités médiévales, Uppsala avait initialement reçu sa charte par une bulle pontificale. La bulle d'Uppsala, qui accordait à l'université ses droits, a été émise par le pape Sixte IV le , et a établi un certain nombre de dispositions. L'une des plus importantes était que l'université se voyait officiellement accorder les mêmes libertés et privilèges que l'université de Bologne. Elle avait notamment le droit d'établir les quatre facultés traditionnelles de théologie, de droit (droit canonique et droit romain), de médecine et de philosophie, et de délivrer les diplômes de baccalauréat, de master, de licence et de doctorat. L'archevêque d'Uppsala était également nommé Chancelier de l'université, et était chargé de maintenir les droits et les privilèges de l'université et de ses membres.


title: Université d'Uppsala

text: Le est une période difficile pour l'université d'Uppsala. Au début du siècle, les troubles politiques entraînent une baisse du nombre d'étudiants et les enseignements sont interrompus à un moment ou un autre entre 1515 et 1520, même si des cours en théologie semblent avoir été donnés jusqu'en 1526. La Réforme initiée par le roi Gustave Vasa à cette période nuit encore plus à cette institution considérée comme un centre du catholicisme et d'une déloyauté potentielle envers la Couronne. Les écoles catholiques doivent fermer leurs portes et les années 1530 et 1540 sont caractérisées en Suède par une grande pauvreté de la vie culturelle. Les étudiants suédois se rendaient généralement plutôt dans l'une des universités protestantes d'Allemagne, en particulier à Wittemberg. L'absence d'une institution de formation universitaire se fait toutefois progressivement sentir, notamment pour repourvoir les postes à responsabilités dans l'administration. En 1566, le roi Eric XIV franchit un premier pas dans ce sens et nomme Laurentius Petri Gothus, un futur archevêque, recteur de l'université. Son successeur et frère Jean III a nommé un certain nombre de professeurs entre 1569 et 1574. L'enseignement semble à nouveau être de qualité dès les années 1570. Pendant les années 1570, les professeurs luthériens entrent en conflit avec le roi Jean III, de plus en plus partisan de la Contre-Réforme catholique. De 1576 à 1592, le collège de Gramunkeholmen à Stockholm obtient les faveurs du roi et devient la principale institution d'éducation supérieure en Suède. L'Université d'Uppsala ferme au moment où la peste bubonique frappe la ville en 1580 et ne rouvre qu'en 1593. Uppsala devient un bastion du luthéranisme, que le duc Charles, troisième des fils de Gustave Vasa à devenir roi, utilisa pour consolider son pouvoir et finalement évincer son neveu Sigismond du trône. Le synode d'Uppsala en 1593 a établi l'orthodoxie luthérienne en Suède, et Charles et le Conseil d'État ont accordé de nouveaux privilèges à l'université le août de la même année.


title: Université d'Uppsala

text: La théologie avait toujours la préséance, mais dans les privilèges de 1593, l'importance d'une université pour éduquer les serviteurs séculiers de l'État était également soulignée. Trois des sept chaires professorales qui ont été créées concernaient la théologie ; sur les quatre autres, trois concernaient l'astronomie, la physique (ou les sciences naturelles générales) et l'éloquence latine. Une quatrième chaire a été attribuée à Ericus Jacobi Skinnerus, qui a également été nommé recteur, mais dont la discipline n'était pas mentionnée dans la charte. Parmi les professeurs, plusieurs ont été repris du collège de Gramunkeholmen de Stockholm. Une huitième chaire, en médecine, a été créée en 1595, mais aucun professeur n'a été nommé pendant plusieurs années. En 1599, le nombre d'étudiants était d'environ 150. En 1600, une première remise de diplômes a lieu depuis la réouverture de l'université. En 1601, l'antiquaire et mystique Johannes Bureus a conçu et gravé le sceau de l'université, qui est aujourd'hui utilisé comme partie du logotype.


title: Université d'Uppsala

text: L'université médiévale avait été principalement une école de théologie. Les aspirations de la nouvelle grande puissance émergente qu'était la Suède exigeaient un autre type d'apprentissage. La Suède s'est développée grâce à ses conquêtes et a connu une refonte complète de sa structure administrative. Elle avait besoin d'une classe de fonctionnaires et d'éducateurs beaucoup plus nombreuse qu'auparavant. Des écoles préparatoires, des gymnases, ont également été fondés à cette époque dans différentes villes-cathédrales, notamment Västerås en 1623. Outre Uppsala, de nouvelles universités ont été fondées dans des régions plus éloignées du royaume de Suède, l'université de Dorpat (aujourd'hui Tartu) en Estonie (1632) et l'université d e Turku en Finlande (1640). Après que la Scanie a été prise au Danemark, l'université de Lund a été fondée en 1666.


title: Université d'Uppsala

text: Le roi Gustave II Adolphe a montré un vif intérêt pour l'université et a augmenté les chaires professorales de huit à treize en 1620, puis à dix-sept en 1621. En 1622, Johan Skytte, qui a été membre du Conseil privé et responsable des finances du royaume, a passé ses propres années d'études dans des universités allemandes, est nommé chancelier de l'université d'Uppsala. Il fait don de la chaire Skyttean de sciences politiques et de rhétorique qui existe toujours. En 1624, le roi fit don "pour l'éternité" de tous ses biens personnels hérités dans les provinces de l'Uppland et du Västmanland, de quelque 300 fermes, moulins et autres sources de revenus. L'université a reçu une structure stable avec sa constitution de 1626. Le chef de l'université devait être le chancelier, son adjoint était le "pro-chancelier" (toujours l'archevêque d'office). La gestion courante était placée sous la responsabilité du consistoire, auquel appartenaient tous les professeurs de l'université, et du recteur, qui était élu pour un semestre à l'époque ; cette dernière fonction circulait parmi les professeurs, certains occupant parfois plusieurs fois la chaussée.


title: Université d'Uppsala

text: À la fin du et au début du , l'université était située dans l'ancienne salle capitulaire, parallèle au côté sud de la cathédrale, rebaptisée plus tard "Academia Carolina". En 1622-1625, un nouveau bâtiment universitaire a été construit à l'est de la cathédrale, le "Gustavianum", qui porte le nom du roi régnant. Dans les années 1630, le nombre total d'étudiants était d'environ un millier.


title: Université d'Uppsala

text: La reine Christine a été généreuse envers l'université, a accordé des bourses à des étudiants suédois pour qu'ils puissent étudier à l'étranger et a recruté des chercheurs étrangers pour les chaires d'Uppsala, dont plusieurs de l'université de Strasbourg, notamment le philologue Johannes Schefferus. La reine, qui finira par déclarer son abdication dans la grande salle du château d'Uppsala, visite l'université à de nombreuses reprises ; en 1652, elle assiste à une démonstration anatomique organisée au château pour le jeune médecin Olof Rudbeck.


title: Université d'Uppsala

text: La première partie du était encore caractérisée par la combinaison de l'orthodoxie luthérienne et de la philologie classique du siècle précédent, mais on a fini par mettre davantage l'accent sur les sciences et le développement de connaissances pratiques utiles. Le mathématicien et physicien novateur Samuel Klingenstierna (1698-1765) a été nommé professeur en 1728, le physicien et astronome Anders Celsius en 1729, et Carl von Linné a été nommé professeur de médecine et de botanique en 1741. L'université n'a pas échappé à la lutte parlementaire entre les partis connus sous le nom de "Chapeaux" et de "Casquettes", le premier ayant une préférence pour les sciences dures et les connaissances pratiques. Le gouvernement des "Chapeaux" alors au pouvoir a créé une chaire d'économie ("Œconomia publica") en 1741 et a nommé Anders Berch comme son premier titulaire. Il s'agissait de la première chaire d'économie en dehors de l'Allemagne, et peut-être la troisième en Europe (les premières chaires ayant été créées à Halle et à Francfort (Oder) en 1727). En 1759, à la suite d'une donation, une autre chaire d'économie a été créée, la chaire Borgströmian d'"économie pratique", c'est-à-dire l'application pratique des sciences naturelles à des fins économiques (elle s'est finalement transformée en chaire de botanique physiologique).


title: Université d'Uppsala

text: Il y a eu des tentatives de réformes très radicales qui n'ont jamais été mises en œuvre, mais des changements importants ont eu lieu. Jusqu'à cette époque, les études universitaires étaient très informelles dans leur organisation générale, le master de philosophie polyvalent étant le seul à être fréquemment conféré et beaucoup n'obtenant jamais de diplôme, car il n'y avait pas de diplôme applicable au domaine où ils souhaitaient travailler (et les étudiants aristocrates n'obtenaient souvent pas de diplôme car ils n'en avaient pas besoin). Quelques diplômes professionnels à des fins diverses ont été introduits en 1749-1750, mais la suggestion radicale de lier les étudiants à un seul programme d'études adapté à une profession particulière n'a jamais été mise en œuvre.


title: Université d'Uppsala

text: Bien qu'il ait fallu un certain temps après l'incendie de 1702, la cathédrale et le château d'Uppsala ont finalement été restaurés, tous deux par Carl Hårleman, peut-être le plus important architecte suédois de l'époque. Il a également modifié le Gustavianum, conçu un nouveau conservatoire pour le jardin botanique de Linné et construit la nouvelle maison du Consistoire, qui devait être le noyau administratif de l'université.


title: Université d'Uppsala

text: Une autre magnifique donation royale est celle du grand jardin baroque du château, donnée par Gustave III à l'université quand il était évident que l'ancien jardin botanique était insuffisant. Un nouveau grand conservatoire a été construit par l'architecte Louis-Jean Desprez. Des terrains supplémentaires adjacents au jardin baroque ont depuis été ajoutés. L'ancien jardin de Rudbeck et Linné fut en grande partie laissé à l'abandon, mais il fut reconstruit dans les années 1918 à 1923 selon les spécifications de Linné dans son ouvrage "Hortus Upsaliensis" de 1745.


title: Université d'Uppsala

text: La question du droit des femmes à étudier à l'université a été soulevée lors de la toute dernière session du parlement du domaine en 1865, dans une motion de Carl Johan Svensén, membre de l'État des agriculteurs. L'accueil a été mitigé, les opinions les plus négatives venant du clergé. Les années suivantes, la question a continué à être débattue dans les universités. En 1870, il fut décidé de permettre aux femmes de passer l'examen de fin d'études secondaires ("studentexamen") qui donnait le droit d'entrer dans les universités et le droit d'étudier et d'obtenir des diplômes dans les facultés de médecine d'Uppsala et de Lund et à l'Institut Karolinska à Stockholm. L'opinion commune était que la sensibilité et la compassion féminines rendraient les femmes capables de travailler comme médecins, mais leur droit au travail était toujours limité à la pratique privée. Les droits des femmes à l'enseignement supérieur ont été étendus en 1873, lorsque tous les diplômes, à l'exception de ceux des facultés de théologie et de la licence en droit, ont été rendus accessibles aux femmes.


title: Université d'Uppsala

text: La première étudiante en Suède est Betty Pettersson (1838-1885), qui avait déjà travaillé comme professeur particulier pendant plusieurs années lorsqu'elle a pris le "studentexamen" en 1871. Avec une dispense royale, elle a été autorisée à entrer à l'université d'Uppsala en 1872, l'année avant que les études à la faculté de philosophie ne soient réellement accessibles aux femmes. Elle a étudié les langues européennes modernes et a été la première femme en Suède à obtenir un diplôme universitaire lorsqu'elle a terminé en 1875. Elle est devenue la première femme à être employée comme enseignante dans une école publique pour garçons. La première femme en Suède à obtenir un doctorat a été Ellen Fries (1855-1900), qui est entrée à l'université d'Uppsala en 1877 et a obtenu un doctorat en histoire en 1883. Parmi les autres étudiantes de cette période figure Lydia Wahlström (1869-1954), qui est devenue plus tard une éducatrice, une militante et une écrivaine de renom sur l'émancipation et le suffrage des femmes. En 1900, elle a soutenu une thèse d'histoire et est devenue la deuxième femme à terminer un doctorat dans une université suédoise. En 1892, elle fonde l'Association des étudiantes d'Uppsala, qui organise des spectacles de spex et d'autres choses appréciées des étudiants masculins, mais dont les femmes étaient exclues à l'époque. Les membres de l'Association ont été les premières femmes à porter les casquettes d'étudiant en public, signe important de leur statut. Elsa Eschelsson (1861-1911) a été la première femme suédoise à obtenir un doctorat de droit, et la première à devenir "docent", mais elle n'est pas autorisée à occuper le poste de professeur, bien qu'elle ait été officiellement qualifiée pour cela.


title: Université d'Uppsala

text: Selon la constitution universitaire de 1809, seuls les "hommes de souche suédoise" pouvaient être nommés à des postes de fonctionnaires supérieurs, y compris des postes de professeurs. Cette disposition a été modifiée en 1925, et la première femme à occuper une chaire de professeur à l'université d'Uppsala a été Gerd Enequist, nommé professeure de géographie humaine en 1949.


title: Université d'Uppsala

text: À l'origine, seules quatre facultés existaient : théologie, droit, médecine et philosophie (qui à l'époque désignait principalement les sciences).


title: Université d'Uppsala

text: Mais avec le temps, d'autres ont été créées : Arts, Éducation, Langues, Pharmacie, Science et Technologie, Sciences sociales.


title: Université d'Uppsala

text: La bibliothèque de l'université compte environ 5,25 millions de livres et périodiques ( mètres de rayonnages), manuscrits, partitions de musique, et cartes et autres documents graphiques. Les réserves de la collection de manuscrits et de musique abritent notamment le manuscrit de la Bible gotique ("Codex Argenteus") et le plus vieux manuscrit de l"'Edda de Snorri" ("Codex Upsaliensis").


title: Université d'Uppsala

text: Le bâtiment le plus remarquable de la bibliothèque universitaire est la "Carolina Rediviva", qui comprend la plus importante des 19 sections de la bibliothèque.


title: Université d'Uppsala

text: L'hôpital académique d'Uppsala (ou en suédois "Akademiska sjukhuset") est un hôpital voué à l'enseignement pour la faculté de médecine et l'école d'infirmerie. Sa gestion est assurée par le Conseil du comté d'Uppsala en coopération avec l'université. En 2003, étaient employées par l'hôpital avec en 2004.


title: Université d'Uppsala

text: Fondé en 1302, l'hôpital est plus ancien que l'université et a fusionné plus tard avec la clinique universitaire. Ce centre hospitalier a servi durant 400 ans, jusqu'au grand incendie de 1702 qui a détruit une grande partie de la ville. Un nouvel hôpital a été créé, mais a été déplacé en dehors de la ville en 1811.


title: Université d'Uppsala

text: En tant qu'institution universitaire dominante en Suède depuis plusieurs siècles, l'université d'Uppsala a formé une grande partie des hommes politiques et des fonctionnaires suédois depuis sa première période d'expansion au début du . Il s'agit notamment du chancelier du royaume Johan Oxenstierna (1611-1657) et du chef de la justice Magnus Gabriel De la Gardie (1622-1686), ainsi que du premier Premier ministre social-démocrate de Suède, Hjalmar Branting (1860-1925). Dag Hammarskjöld (1905-1961), Secrétaire général des Nations unies, qui a reçu (à titre posthume) le prix Nobel de la paix en 1961, et le diplomate suédois Hans Blix (né en 1928), qui a dirigé l'Agence internationale de l'énergie atomique de 1981 à 1997 et la COCOVINU de 2000 à 2003, et qui était auparavant ministre suédois des affaires étrangères en 1978-1979. Hammarskjöld et Blix sont tous deux diplômés de la faculté de droit d'Uppsala, tout comme la ministre suédoise des affaires étrangères Anna Lindh, qui a été assassinée en 2003.


title: Université d'Uppsala

text: La plupart des ecclésiastiques suédois, y compris la plupart des évêques et archevêques, ont été formés à l'université. C'est par exemple le cas du missionnaire luthérien Israel Acrelius (1714-1800) qui a établi une église au Delaware ou, plus récemment, Nathan Söderblom (1866-1931), professeur d'histoire des religions à la faculté de théologie, devenu plus tard archevêque d'Uppsala, et qui a reçu le prix Nobel de la paix en 1930 pour son travail de leader du mouvement œcuménique.


title: Université d'Uppsala

text: L'université s'est imposée dans le domaine des sciences au avec des noms tels que le médecin et botaniste Carl von Linné (1707-1778), le père de la taxonomie biologique et minéralogique, et ses nombreux élèves importants, le physicien et astronome Anders Celsius (1701-1744), inventeur de l'échelle Celsius, et le chimiste Torbern Olof Bergman (1735-1784). Un autre scientifique de cette époque est Emanuel Swedenborg (1688-1772), dont on se souvient mieux aujourd'hui en tant que mystique religieux. Plusieurs des éléments ont été découverts par des scientifiques d'Uppsala au cours de cette période ou plus tard. Jöns Jakob Berzelius, l'un des pères de la chimie moderne, a obtenu son doctorat en médecine à Uppsala en 1804, mais s'est ensuite installé à Stockholm. Parmi les scientifiques d'Uppsala du , on compte le physicien Anders Jonas Ångström (1814-1874). Au cours du , plusieurs lauréats du prix Nobel en sciences ont été des anciens d'Uppsala ou des professeurs de l'université tel que l'astrophysicien Hannes Alfvén (1908-1995).


title: Université d'Uppsala

text: De nombreux écrivains suédois connus ont étudié à Uppsala : Georg Stiernhielm (1598-1672) est souvent appelé le père de la poésie suédoise. Le poète et compositeur de chansons Carl Michael Bellman (1740-1795), sans doute le plus aimé et le plus connu des poètes suédois du , s'est inscrit mais a quitté l'université au bout de moins d'un an. L'écrivain, historien et compositeur Erik Gustaf Geijer (1783-1847), professeur d'histoire, et le poète Per Daniel Amadeus Atterbom (1790-1855), professeur de poésie, ont été les principales figures du romantisme suédois du début du . Les expériences moins qu'heureuses de la vie étudiante à Uppsala du romancier et dramaturge August Strindberg (1849-1912) ont donné naissance à son "Från Fjärdingen och Svartbäcken" (1877), un recueil de nouvelles dont l'action se déroule à Uppsala. Parmi les autres anciens d'Uppsala figurent le poète Erik Axel Karlfeldt (1864-1931), qui a refusé le prix Nobel de littérature en 1918, mais l'a reçu à titre posthume en 1931, le romancier et dramaturge Pär Lagerkvist (1891-1974), lauréat du prix Nobel en 1951, et la poétesse et romancière Karin Boye (1900-1941), pour laquelle une branche de la bibliothèque universitaire a été nommée. Le leader communiste Ture Nerman (1886-1969) a écrit un roman intitulé "Olympen", basé sur son expérience d'étudiant à Uppsala. Niklas Zennström, cofondateur de KaZaA et de Skype, est également un ancien étudiant de l'université d'Uppsala. Le , Zennström a fait don de 15 millions de couronnes suédoises à l'université d'Uppsala pour la recherche sur le climat. Feu Jan Stenbeck, magnat des médias nordiques qui contrôlait le Modern Times Group, était également un ancien élève de l'université d'Uppsala. Par ailleurs, Solange Macamo étudie l'archéologie à l'Université d'Uppsala.


title: Université d'Uppsala

text: L'université d'Uppsala figure parmi les 100 meilleures universités du monde dans de nombreux classements :


title: Université d'Uppsala

text: Avec Lund, Uppsala est le centre historique et traditionnel de la vie universitaire suédoise, ce qui en fait un objet de référence populaire dans la littérature, l'art et le cinéma suédois. L'université d'Uppsala est par exemple apparue dans des livres de Stieg Larsson.


title: Université d'Uppsala

text: La chanteuse pop norvégienne Kirsti Sparboe a dédié l'un de ses plus grands succès à l'université d'Uppsala, en publiant en 1969 la chanson "Ein Student aus Uppsala". Cette chanson, écrite à l'origine en allemand, a figuré pendant 14 semaines dans les charts allemands.


title: Maârif (Casablanca)

text: Maârif est un des 16 arrondissement de la ville de Casablanca, relevant de la préfecture d'arrondissement de Casablanca-Anfa.


title: Maârif (Casablanca)

text: Le président de l'arrondissement depuis les élections de 2021 est monsieur Abdessadek Morchid (عبد الصادق مرشد)


title: Maârif (Casablanca)

text: Il se réunit obligatoirement 3 fois par an, au cours de la première semaine de janvier, juin, et septembre. Il peut également se réunir à l'initiative


title: Maârif (Casablanca)

text: Le conseil d'arrondissement gère son propre budget mais le montant de cette dotation est décidé par la Commune de Casablanca.


title: Maârif (Casablanca)

text: Le Président de l'arrondissement doit mettre en œuvre les décisions du conseil d'arrondissement et suivre leur exécution.


title: Maârif (Casablanca)

text: Des copies des délibérations du conseil sont obligatoirement adressées au Président de la Commune de Casablanca, aussi appelé Maire de Casablanca.


title: Maârif (Casablanca)

text: Le Président de l'arrondissement s'appuie s'appuie sur un directeur d'arrondissement, fonctionnaire choisi au sein de la commune urbaine de casablanca.


title: Maârif (Casablanca)

text: Au lendemain des élections 2021, le président d'arrondissement Maarif devient monsieur Abdessadek Morchid (عبد الصادق مرشد)


title: Maârif (Casablanca)

text: Ahmed El Kadiri est élu en 2003 en tant que candidat Istiqlal. Il est limogé au début de 2015 par le ministère de l'intérieur . Il est remplacé par Omar Ferkhani, membre du PAM et architecte de formation .


title: Maârif (Casablanca)

text: Après les élections communales de 2015, l’arrondissement Mâarif est présidé par Mr ABDESSAMAD HAIKER, membre du PJD.


title: Maârif (Casablanca)

text: L’histoire du Maroc nous apprend que le terme « Maârif » désigne une tribu nommé "Maârif Chorafa" l'une des premières tribus qui ont habité Casablanca jadis ANFA bien longtemps, et qui ont réussi au long des décennies une belle expansion terrienne dans cette région. Après avoir été contraint de vendre leurs terres en 1911, ces tribus se sont installés par la suite dans la zone des Mzab où ils avaient des terrains, une zone rurale jadis connue pour la bravoure, le courage et l’abnégation de ses Kiads


title: Maârif (Casablanca)

text: Le nom du quartier découle donc du fait que la tribu des Maârifs était propriètaire de ces terres avant de les avoir vendu en 1911.


title: Maârif (Casablanca)

text: Le Maârif du début du siècle dernier est considéré comme une zone d’insécurité. Les propriétaires étaient à la merci des pilleurs. Ils utilisaiant leurs terrains agricoles pour planter des légumes et possédaient des baraques en bois et des tentes. Le lieu est alors un faubourg de Casablanca, à environ du centre-ville.


title: Maârif (Casablanca)

text: En 1911, des négociants anglais, Murdoch (qui donnera son nom au parc Murdoch, y achète les terrains cinquante fois moins chers que ceux du centre. Le tout est acquis à une fraction de la tribu Berbère arabisé chorafas, les Maârroufis, qui se sont ensuite installé à de Ben Ahmed (El Maarif-Regada existe encore aujourd'hui).


title: Maârif (Casablanca)

text: La revente des terrains sur plan, par lots, débute vers 1915-1916. L’acquéreur est une société immobilière qui les revendra à son tour. Pour ce, elle accroche une annonce devant le « grand café du commerce » dans l’ancienne médina. Le lieu est une véritable foire aux terrains. Tous les courtiers s’y retrouvent. Vu la crise du logement, le prix d’un lot au Maârif s’élève parfois à anciens francs (pour des salaires de 10 à 15 francs par jour. La maison en préfabriqué coûte 100 à 120 francs le mètre carré. Les prix sont en Peseta Hassani (1 Fr : 1,25 P.H.).


title: Maârif (Casablanca)

text: Par ses origines, le Maârif est un vrai village dans la ville. Il n'était d’ailleurs pas inclus dans le Plan Prost ( d'urbanisme de la ville). Et pour échapper à la spéculation, les petites bourses recherchent des terrains hors périmètre. C’est ainsi que dès 1912, des petites gens s’installent pêle-mêle, dans des baraquements en bois. Les briques et le ciment sont encore importés d'Espagne à prix d'or. Et la première briqueterie ne sera construite à Fédala que quelques années plus tard.


title: Maârif (Casablanca)

text: Le moindre coût de ce quartier attire les nombreux immigrants espagnols et italiens à faibles capitaux. Des Grecs, des Portugais, des Arméniens et d'autres ressortissants des Pays de l'Est y élisent aussi domicile (en très petit nombre). Et c’est cette population d’ouvriers et de petits employés européens, qui assure le succès du lotissement du Maârif. Le quartier est assez éloigné du centre. Et il a tous les aspects des faubourgs populaires des villes côtières espagnoles. Les lacunes du plan Prost en matière d’habitat modeste apparaissent très vite. Le tracé de ces quartiers, établis sur un quadrillage trop rigoureux, ne tolérait aucun espace public. Les terrains sont sans voirie. Les rues sont tracées en damier, sans eau et sans lumière. Dès 1916, l'assainissement de ce nouveau quartier devient nécessaire. Le Maarif est un marais insalubre. Et faire des égouts, avec une nappe phréatique si peu profonde, est hors de prix. Le Maarif fait donc à lui seul, l'objet d'un plan d'urbanisme et d’assainissement. Et paradoxalement, c’est en pleine crise financière mondiale (1929), que la construction du quartier prend un grand essor. Entre 1927 et 1933, le Maârif a déjà son aspect actuel.


title: Maârif (Casablanca)

text: Les premiers émigrés étaient d’origine oranaise. On parle des familles comme celle des Cerdan qui ont élu domicile dans le quartier. D’autres avaient émigré d’Espagne et plus précisément de la ville d’Alicante, encouragés par la naissance d’une nouvelle ville où toutes les opportunités étaient ouvertes. Il faut rappeler qu’en ce qui concerne cette première vague de migration, elle était essentiellement composée de personnes qui avaient obtenu la nationalité française en Algérie vers 1890. La seconde migration en importance est celle des Italiens de Tunisie et des Constantinois, originaires de Sicile. Les études attestent que plus de 50 % de la population jusqu'à l’indépendance du Maroc venait de ce substrat social de travailleurs et petits fonctionnaires qui ont choisi le chemin de l’exil vers une ville émergente.


title: Maârif (Casablanca)

text: Avec l’installation de la C.T.M et des T.A.C vers la fin des années 1920, une autre étape dans le peuplement du quartier voit le jour. C’est à cette époque que des Français de Métropole, des commerçants et fonctionnaires, en particulier ont été encouragés de venir s’installer au quartier Maârif. Les chiffres avancés par les urbanistes français soulignent que ce sont là pas moins de 15 % de la population du quartier. Les statistiques avancent le pourcentage des 2/3 d’habitants qui sont soit Espagnols, soit Italiens soit Français. En 1939, la guerre décide du reste et offre au quartier une autre page de son histoire. Nous sommes devant les grandes vagues d’immigration qui ont bouleversé le vieux continent. L’Europe fait la guerre, et certains citoyens ont choisi la paix en venant au Maroc faire fructifier leurs biens. Il s’agit des réfugiés politiques de la guerre d’Espagne d’abord. Et ce sont là 15 % de plus qui viennent s’ajouter aux premiers tissus urbains du quartier. Nous sommes là à un pourcentage de 80 %, les 20 % restants seront formés des Grecs, des Portugais, des Arméniens, et d’autres ressortissants des Pays de l’Est. C’est dans cette tour de Babel que le quartier le plus coloré du Maroc prend ses assises. De leur côté, les Marocains musulmans avaient fait le choix de s’installer dans un quartier mitoyen qui sera connu plus tard sous le nom de Derb Ghallef.


title: Maârif (Casablanca)

text: C’est en somme une colonie d’immigrés qui est à l’origine du quartier Maârif. Comme on l’a vu précédemment, le tissu social était composé d’Italiens, d’Espagnols et de Français et de Portugais.


title: Maârif (Casablanca)

text: Les Marocains ont élu domicile à la périphérie, dans le quartier connu aujourd’hui sous le nom de Derb Ghallef. Ce qui a étonné les analystes de l’époque fut le brassage immédiat et surtout la spontanéité avec laquelle les différentes populations ont pu cohabiter dans une entente quasi idéaliste. Certains sociologues français, appuyés par les travaux de grands urbanistes, ont affirmé que . La vie dans une communauté en construction a favorisé, entre eux, l’entraide et l’entente. L’autre point important à prendre en considération est la loi française de l’époque. En effet, les lois françaises du Protectorat tendaient à favoriser et intégrer les ressortissants des pays européens du fait que les Français de souche étaient peu nombreux, ainsi les petits-fils d’émigrés, nés au Maroc qui avaient le droit automatiquement à la nationalité française et sans aucune démarche ni formalité.


title: Maârif (Casablanca)

text: Ce qui était un privilège considérable à l’époque dans ce sens que les flux vers le quartier ont été ordonnés, et surtout soumis à un plan d'aménagement voulu par les autorités françaises. Une communauté de juifs européens et marocains suivit cette magnifique vague d'immigration qui rendait le quartier encore plus diversifié et multiculturel.


title: Maârif (Casablanca)

text: Divers parcs ont été laissés par les colons après l'indépendance du Maroc ; parmi ces parcs, on peut citer le célèbre parc de la ligue arabe qui reste le poumon de la région du Grand Casablanca et un centre de loisir sans précédent pour les habitants, le gouvernement marocain décida d'améliorer ses services publics en construisant des écoles (primaires, collèges, lycées) ainsi que des cliniques au Maârif et en fondant des associations sportives prestigieuses comme le célèbre club CMC qui reste l'un des meilleurs clubs marocains dans plusieurs disciplines (football, basket-ball, tennis).


title: Démographie de la Guyane

text: La démographie de la Guyane est caractérisée par une densité faible et une population jeune qui croît depuis les années 1950.


title: Démographie de la Guyane

text: En six ans, de 2013 à 2019, sa population s'est accrue de près de , c'est-à-dire de plus ou moins par an. Mais cette variation est différenciée selon les 22 communes que comporte le département.


title: Démographie de la Guyane

text: La densité de population de la Guyane, en , est 31 fois inférieure à celle de la France entière qui est de pour la même année.


title: Démographie de la Guyane

text: Le département de la Guyane comporte deux arrondissements. La population se concentre principalement sur l'arrondissement de Cayenne, qui recense (/*100 round 0) % de la population totale du département en , avec une densité de , contre (/*100 round 0) % pour l'arrondissement de Saint-Laurent-du-Maroni.


title: Démographie de la Guyane

text: Sur les que comprend le département de la Guyane, quinze ont en 2019 une population municipale supérieure à , onze ont plus de et huit ont plus de : Cayenne, Saint-Laurent-du-Maroni, Matoury, Remire-Montjoly, Kourou, Macouria, Maripasoula et Mana.


title: Démographie de la Guyane

text: En 2014, ont été dénombrées contre . Le nombre annuel des naissances a augmenté depuis cette date, passant à en 2020, indépendamment à une augmentation, mais relativement faible, du nombre de décès, avec 990 en 2020. Le solde naturel est ainsi positif et augmente, passant de à .


title: Démographie de la Guyane

text: La Guyane est, après Mayotte, le département français où le taux de natalité est le plus élevé et le taux de mortalité est le plus faible.


title: Démographie de la Guyane

text: La Guyane connaît donc une croissance démographique comparable à celle de certains pays en voie de développement. C'est une population jeune : au janvier 2012, l'âge médian était de 23 ans et 44 % de la population avait moins de 20 ans.


title: Démographie de la Guyane

text: En 2019, le taux de personnes d'un âge inférieur à s'élève à 56,2 %, soit au-dessus de la moyenne nationale (35,4 %). À l'inverse, le taux de personnes d'âge supérieur à est de 8,8 % la même année, alors qu'il est de 26 % au niveau national.


title: Démographie de la Guyane

text: En 2019, le département comptait pour , soit un taux de 51,02 % de femmes, légèrement inférieur au taux national (51,64 %).


title: Démographie de la Guyane

text: La catégorie socioprofessionnelle des autres personnes sans activité professionnelle est surreprésentée par rapport au niveau national. Avec 46,5 % en 2019, elle est 29,5 points au-dessus du taux national (17 %). La catégorie socioprofessionnelle des retraités est quant à elle sous-représentée par rapport au niveau national. Avec 7,1 % en 2019, elle est 19,9 points en dessous du taux national (27 %).


title: Démographie de la Guyane

text: Près d’un tiers des Guyanais sont d’origine étrangère, commençant par les Saint-Luciens et les Chinois au et, au siècle suivant, les Brésiliens, Haïtiens et Surinamiens (dès les années 1960).


title: Démographie de la Guyane

text: Les informations sur les origines coutumières des populations de Guyane sont assez incomplètes puisque la République française ne reconnaissant ni "race", ni couleurs, ces informations sont estimées par des organismes étrangers et ne font pas l'objet de recensement.


title: Démographie de la Guyane

text: L'immigration a toujours été une composante importante de l'augmentation de la population de la Guyane depuis les années 1980. Entre 2010 et 2015, le solde apparent des entrées-sorties est plus limité mais toujours positif (+ 0,2 % par an en moyenne), selon les données de l'Insee. Désormais, les entrées s'effectuent majoritairement depuis la France métropolitaine et les autres DOM, le reste des immigrants venant de l'étranger.


title: Démographie de la Guyane

text: Les immigrés (au sens des personnes nées étrangères à l'étranger et vivant en Guyane), étaient au nombre de au janvier 2013, soit 29,2 % de la population de la collectivité territoriale, proportion la plus forte des départements français devant la Seine-Saint-Denis.


title: Démographie de la Guyane

text: Les étrangers étaient, quant à eux, plus nombreux que les immigrés, du fait de la présence d'étrangers nés dans le département mais n'ayant pas la nationalité française : au janvier 2013, soit 34,5 % de la population de la Guyane. Trois nationalités fournissent la très grande majorité de ces étrangers (89 % en 2012) : les Surinamais (37 %), les Brésiliens (27 %) et les Haïtiens (25 %).


title: Vilhelm Hammershøi

text: Vilhelm Hammershoi , né à Copenhague le et mort dans la même ville le , est un peintre intimiste danois.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Hammershøi est considéré comme un phénomène à part dans l'art danois et européen parce que, au beau milieu de la modernité, il s'en tenait à un conservatisme apparent qui faisait de son art une sorte de mutation, difficile à contourner. Selon Poul Vad :


title: Vilhelm Hammershøi

text: La critique redécouvre depuis les années 1990 ses tableaux d'intérieur énigmatiques représentant des pièces souvent vides, parfois habitées par des personnages féminins perdus dans une profonde réflexion, souvent vus de dos, tournés vers des murs clairs et nus, réalisés dans une gamme de tons de gris, de brun très restreinte ou de blanc, ses paysages, ses portraits, qui, tous, baignent dans une atmosphère étrange, irréelle, dénuée de toute action ou d'anecdote.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Personnalité effacée, Hammershøi a été très jeune une figure connue et controversée de l'art danois à une époque où l'on privilégiait les reproductions "fidèles à la nature". Son style original, qu'aucune influence extérieure n'avait marqué, malgré un séjour à Paris, puis en Italie, a été remarqué par le critique français Théodore Duret. Au Danemark, il a surtout été apprécié par les . Sa carrière a été alternativement jalonnée d'éloges et de scandale.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Vilhelm Hammershøi est mort à l'âge de cinquante deux ans d'un cancer à la gorge. Il est enterré au cimetière Vestre à Copenhague.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Fils d'un négociant de Copenhague, le garçon a grandi dans une famille aisée et cultivée. Il a deux frères et une sœur, Anna, dont il peint le portrait en 1885, et un frère cadet, Svend , qui deviendra peintre lui aussi. La mère encourage beaucoup ses enfants dans la voie artistique. C'est elle qui choisit l'enseignement que reçoit Vilhelm, et elle conserve tous les témoignages de son talent qu'elle réunit dans plusieurs albums jusqu'à sa mort. Vilhelm fait son portrait en 1886 (huile sur toile, ).


title: Vilhelm Hammershøi

text: Hammershøi reçoit une formation artistique assez complète. Dès l'âge de huit ans (en 1872), il prend des cours de dessin professionnels et à quinze ans, en 1879, il est déjà en première année de l'Académie des beaux-arts de Copenhague. Dans les cinq années qui suivent, il prend des cours dans toutes les disciplines liées au dessin et à la peinture avec Niels Christian Kirkegaard comme professeur. Enfin il suit encore des cours privés de 1883 à 1885 dans les "Kunstnernes Frie Studieskoler" (Ateliers libres) qui ressemblent beaucoup aux écoles des peintres français, en particulier à celle de Léon Bonnat. Ces ateliers ont été créés en 1882 en manière de protestation contre l'enseignement figé donné à l'Académie des beaux-arts de Copenhague, d'abord dirigée par Francis Schwartz, puis Kristian Zahrtmann et enfin par Johan Rohde de 1908 jusqu'à la fermeture de l'école en 1912. Parmi les professeurs, on trouve Laurits Tuxen et Peder Severin Krøyer qui avaient eux-mêmes suivi les cours de Léon Bonnat.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Avec le portrait de sa sœur en 1885, une huile sur toile de , collection Hirschsprung, Hammershøi aborde l'univers féminin, un thème qu'il continue par la suite à explorer sur fonds gris blanc, avec notamment "Jeune fille cousant" (1887), huile sur toile, légué à l'état danois par Wilhelm et Henny Hansen et les portraits de sa femme Ida. Il se lance ainsi dans une peinture hors-mode qui fait dire à Philippe Dagen :


title: Vilhelm Hammershøi

text: Ce tableau n'était pas conforme à la peinture qu'attendait l'académie des Beaux-Arts de Copenhague. Lors de sa présentation pour un concours, à l'exposition de printemps de Charlottenborg, Hammershøi aurait dû recevoir le prix Neuhausen, mais l'académie ne le lui attribue pas, ce qui déclenche un mouvement de protestation chez les jeunes peintres danois les plus influents de l'époque, parmi lesquels Johan Rohde, et Jens Ferdinand Willumsen. Cette insatisfaction conduit plus tard à une révolte ouverte provoquée encore par un autre tableau de Hammershøi ("Job") et à la création de Den Frie Udstilling (l'Exposition libre).


title: Vilhelm Hammershøi

text: Dans la seconde moitié des années 1880, les peintures de Hammershøi correspondent à une tendance de la jeune peinture danoise qui prend ses distances avec les thèmes de plein air, et se tourne davantage vers des peintures d'intérieur .


title: Vilhelm Hammershøi

text: Cependant, dès le début, le peintre se situe en marge de la vie artistique de son époque. Son style mélancolique, les thèmes liés à la mort, la mise en scène voisine du symbolisme le « singularisent » et le rapprochent d'un Edgar Degas que pourtant Hammershøi ne connaissait pas.


title: Vilhelm Hammershøi

text: En 1888, Hammershøi crée la surprise avec un tableau intitulé "Job", un grand format aujourd'hui perdu, qui lui a pris un an de travail, et dont il ne reste qu'une "Étude pour Job" : fusain sur papier , collection particulière. Le tableau fait sensation dès sa présentation.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Vers la fin des années 1880, Hammershøi expérimente de nouveaux motifs, des intérieurs, des modèles féminins, des motifs architecturaux. Ses gammes de couleurs ombrées atteignent un raffinement rare comme le montre le tableau "Étude : une boulangerie" , 1889, huile sur toile, , Kunstmuseum de Vejen.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Son voyage à Paris, en 1889, à l'occasion de l'Exposition universelle de 1889 où il était représenté parmi les peintres danois, sa découverte des impressionnistes français et de l'art contemporain, ne laissent aucune trace dans son style. Il s'est pourtant intéressé à l'exposition d'impressionnistes organisée cette même année, à l'automne, à Copenhague, par Karl Madsen, un jeune critique d'art qui a toujours soutenu son travail et qui sera plus tard le conservateur du Statens Museum for Kunst Copenhague. À cette époque, le premier autoportrait à l'huile de Hammershøi, qu'il peint peu après, le rapproche davantage des peintres hollandais de que de ses contemporains .


title: Vilhelm Hammershøi

text: Le peintre, qui s'est déjà positionné contre la peinture de "l'âge d'or danois", contre la peinture enseignée à l'académie, sera éternellement en marge, voire opposé à.


title: Vilhelm Hammershøi

text: En 1890, le peintre se fiance avec Ida Ilsted, les jeunes gens se marient en 1891. Le couple n'a pas d'enfant, mais Ida joue un rôle considérable dans l'évolution de l'art de Hammershøi. C'est elle qu'il peint inlassablement : silhouette féminine qui figure dans de nombreux tableaux d'intérieur, Ida paraît indispensable. Elle accompagne le peintre dans tous ses voyages. De 1891 à 1892, le couple séjourne six mois à Paris. Hammershøi est parfaitement conscient que c'est là que se tient le courant le plus important, et précisément, il a le désir d'aller à contre-courant. Sur les recommandations de Théodore Duret, Hammershoi avait envoyé à la galerie Durand-Ruel un de ses tableaux accompagné d'un jugement très flatteur de Duret. Duret l'avait d'ailleurs invité à dîner en compagnie de Whistler et de Monet, Hammershøi ne se rendit pas à l'invitation et son tableau ne fut pas vendu.


title: Vilhelm Hammershøi

text: L'art contemporain ne satisfait pas Hammershøi qui écrit à Johan Rohde en 1892 : Et il décrit plusieurs toiles en s'en moquant.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Immédiatement après, peut-être en réaction contre toutes ces "nouveautés", le peintre entreprend de copier un bas-relief d'antiquité grecque. Certains critiques parlent de "régression" dans l'évolution du peintre. Mais ce n'est pas seulement l'art contemporain que le couple rejette, c'est aussi la vie de la capitale, ses grands boulevards, ses femmes fardées, et poudrées. Ida, qui a été propulsée directement de sa petite ville de province, est totalement perdue dans ce monde-là dont elle admire malgré tout le bouillonnement. Elle écrit à sa belle mère :


title: Vilhelm Hammershøi

text: Un autre voyage conduit Hammershøi en 1895 en Italie où les peintres de la Renaissance l'impressionnent fortement. C'est d'ailleurs après son retour qu'il se lance dans la réalisation d'une grande composition : "Artémis" inspirée des fresques de Masolino da Panicale, qui présente une silhouette d'homme androgyne et trois silhouettes de femme dont Poul Vad souligne


title: Vilhelm Hammershøi

text: Dès son exposition, ce tableau fait sensation et les avis sont partagés : les jeunes symbolistes le couvrent d'éloges dans la revue littéraire "La Tour", tandis que son ami Karl Madsen ne comprend pas le tableau et le trouve raté. C'est pourtant lui qui l'achète en 1916, après la mort du peintre, pour le Statens Museum for Kunst. Par la suite, "Artémis" a été rapproché du style de Puvis de Chavannes et de ses figures archaïsantes, comparaison jugée peu pertinente de nos jours .


title: Vilhelm Hammershøi

text: Les couleurs du peintre sont conditionnées par la lumière de son pays qu'il traduit dans ses paysages comme : "Vue du lac de Gentofte", (qui porte aussi le titre : "Pluie et soleil") (1903-1904), huile sur toile , Ordrupgaard kunstmuseum Copenhague et "Paysage, Lejre" (1905), huile sur toile , Nationalmuseum, Stockholm. Essentiellement citadin, Hammershøi passait toujours un ou deux mois par an à la campagne. .


title: Vilhelm Hammershøi

text: Les tons verts des sujets végétaux sont grisés et tous les paysages s'étalent sur fond de ciel gris, ou à peine bleuté comme "Paysage, Lejre ". La majorité des éléments sont dans des teintes sombres sans véritable ciel à l'exception de quelques espaces clairs : "Deux chênes" (intitulés également "deux héros" (1896), huile sur toile , , collection particulière, "Forêt de jeune hêtres" (1904) réalisé au cours de son séjour d'été à Fredriksværk. Les peintures végétales sont sans doute les moins représentatives des choix coloristes de Hammershøi.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Une impression de désolation se dégage des vues de la campagne danoise, avec des horizons bas, des ciels vastes, une terre plate, dans un style que l'on a audacieusement rapproché de Jacob van Ruisdael et Philips de Koninck, mais que, au contraire des Hollandais du , Hammershøi ne se préoccupe pas d'animer. Il choisit les terres les plus dépeuplées qui évoquent le calme et la rêverie


title: Vilhelm Hammershøi

text: Le peintre étant avant tout citadin, l'essentiel de son inspiration lui est fournie par l'architecture. Il peint un grand nombre de bâtiments et de palais, en leur donnant un aspect monumental. Beaucoup sont réalisés d'après photographie parce qu'il ne pouvait pas installer son chevalet partout où il le voulait, notamment devant "Les Bâtiments de la compagnie asiatique" (1902), huile sur toile , Statens Museum for Kunst, Copenhague, un édifice situé tout près de l'appartement du peintre.


title: Vilhelm Hammershøi

text: À partir de 1898, date à laquelle il s'installe dans le quartier de Christianshavn, Hammershøi puise son inspiration dans les motifs architecturaux qui lui sont fournis par les quais, les cours intérieures. Mais il a déjà plusieurs fois été attiré par les bâtiments monumentaux à forte connotation nationale, auxquels il conférait une vie nouvelle avec une étrangeté teintée d'ennui que l'on perçoit dans la "Vue de la place d'Amalienborg" (1896), huile sur toile .


title: Vilhelm Hammershøi

text: Cette place, considérée comme un des joyaux de la culture architecturale danoise du est cadrée de guingois, et la façade du palais apparait traitée avec une certaine désinvolture.


title: Vilhelm Hammershøi

text: La représentation de la place, encadrée par quatre palais royaux et dominée par la statue équestre du roi Frédéric V de Danemark exécutée par Jacques-François-Joseph Saly est aussi vide de vie que les paysages, et ses tonalités rapprochent cette œuvre de la photographie, ou d'un scrupuleux dessin d'architecture, donnant par ailleurs l'impression d'une hallucination.


title: Vilhelm Hammershøi

text: C'est à cette même époque qu'il creuse un autre thème qui lui est déjà cher : l'intérieur de l'appartement où il vit, et les différentes pièces dont il tirera des œuvres majeures. Alors qu'à cette époque les appartements étaient habituellement surchargés de meubles et de bibelots, celui de Hammershøi est aussi dépouillé que possible. Choix esthétique délibéré du peintre pour qui l'appartement était un atelier. On y trouve la même impression de vide et d'hallucination soulignée déjà par Robert Rosemblum, comme si la retraite et le vide étaient pour le peintre le seul moyen de fuir la société. On peut interpréter ce dénuement comme un rejet des excès de décorations victoriens, qui apparaissent dans les tableaux de James Abbott McNeill Whistler, et qui seront renversés par Adolf Loos et Josef Hoffmann en Autriche, dès le début du , pour faire place au style d'ornement puriste que déjà Hammershøi a choisi de montrer.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Dans ces « intérieurs », Hammershøi pousse parfois l'isolement jusqu'à des extrêmes inattendus comme "Intérieur de la grande salle du manoir de Lindegaarden (Kunlungborg" (1909), deux huiles sur toiles, et , collection privée, Londres, où seuls des murs nus apparaissent.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Mais lorsqu'il s'agit d'un intérieur « bourgeois », le motif de la pièce vide offre au spectateur l'illusion d'entrer comme un hôte bienvenu dans une demeure prospère comme dans "Rayons de soleil", également intitulé "Danse de la poussière dans les rayons du soleil" (1900), huile sur toile, Ordrupgaard museum de Copenhague, une de ses toiles les plus souvent reproduites.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Lorsque l'intérieur est habité, c'est toujours succinctement avec une seule personne, généralement une femme (la sienne), le plus souvent vue de dos, ou de profil, perdue dans une rêverie solitaire comme dans les toiles : "Chambre à coucher"", 1899 , , collection particulière ou "Femme lisant" (1908) , Kunstmuseet Brundlund Slot, Åbenrå.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Le plus fréquemment reproduit de tous les "Intérieurs avec femme" reste "Intérieur avec jeune femme vue de dos", Randers Kunstmuseum, où Ida semble pour la première fois « en mouvement » : elle porte un plat en étain. Le personnage, quand il n'est pas rêveur, affiche une certaine désinvolture, ou une grande sérénité comme c'est le cas pour : "Repos" (1905), , Musée d'Orsay, Paris. Sur le site du magazine en ligne l'Intermède, Camille Brunet rappelle que


title: Vilhelm Hammershøi

text: Ida, sa femme, son sujet féminin favori, a fait l'objet de plusieurs portraits, dont deux en 1907, avec toujours un air rêveur et mélancolique, les yeux perdus dans le lointain : " Portrait d'Ida Hammershøi ", le premier de localisé au Statens museum, le deuxième de , localisé au Kunstmuseum de Aarhus.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Les critiques d'art ont souvent fait le parallèle entre l'atmosphère créée par la solitude des personnages chez Hammershøi et les ambiances de Johannes Vermeer, ou de Edward Hopper : La comparaison avec Edward Hopper ou Giorgio Morandi a été reprise par de nombreux critiques d'art au moment de l'exposition de 1997 au musée d'Orsay : . On retrouve les mêmes appréciations chez Francis Marmande, Hervé Gauville, Poul Vad dans . En 1965, Hopper peint une huile sur toile de intitulée "Soleil dans une chambre vide" (collection particulière, USA), qui fait tout naturellement penser à "La Danse de la poussière dans les rayons du soleil" du peintre danois.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Cette même atmosphère demeure dans l'immense toile où figurent cinq hommes : "Cinq portraits" (1901-1902), huile sur toile gigantesque, Galerie Thiel Stockholm. Les cinq hommes représentés sont tous des amis du peintre, membre de Den Frie Udstilling. À gauche l'architecte Thorvald Bindesbøll, près de la table, Svend Hammershøi, le frère du peintre, puis Karl Madsen, puis le peintre symboliste Jens Ferdinand Willumsen et Carl Holsøe, peintre d'intérieurs lui aussi. Le tableau dégage une atmosphère de "société secrète" selon Poul Vad. Ce portrait de groupe est considéré comme l'un des sommets de l'art danois que l'on peut confronter à un autre portrait de groupe de cinq artistes d'avant-garde parisiens peints par Félix Vallotton : "Les Cinq peintres" localisé au Winterthur Kunstmuseum.


title: Vilhelm Hammershøi

text: À partir du début des années 1900, Hammershøi devient un peintre reconnu et un homme estimé. Les "Cinq portraits" sont exposés à Den Frie Udstilling en 1902, deux de ses tableaux d'architecture sont commandés par le maire de Copenhague qui les expose dans son bureau. L'écrivain danois Johannes Jørgensen (1866-1956) lui obtient la permission de peindre à l'intérieur de l'église Saint-Étienne-le-Rond de Rome au cours d'un séjour en Italie. Le collectionneur Bramsen présente l'artiste au pianiste anglais Leonard Borwick, chez qui, par la suite, il fait un séjour. L'écrivain Rainer Maria Rilke vient étudier l'œuvre du peintre qui sera nommé membre du conseil de l'Académie royale des beaux-arts du Danemark. Les expositions personnelles se succèdent : Londres (1907), exposition internationale d'art à Rome en 1911 où le peintre reçoit le premier prix. Mais déjà le peintre est très affaibli par son cancer. Il le sera encore plus par la mort de sa mère le . En 1913, il ne peint qu'un seul tableau.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Mais les années de douleur voient naître chez l'artiste un nouveau thème qu'il n'avait jusque-là que très peu abordé : le nu. À partir de 1909, Hammershøi produit deux tableaux de grande taille sur le thème du corps féminin. D'abord avec trois études, des esquisses à l'huile représentant différentes poses, pour deux grands tableaux qu'il va achever l'un en 1909 : "Figure de modèle" ou "Nu féminin"" , Statens Museum for Kunst. Son inspiration semble tirée des tableaux de modèles du peintre danois Christoffer Wilhelm Eckersberg, bien que dans l'œuvre suivante, terminée l'année de sa mort et qui l'a épuisé, relève presque de l'étude médicale selon Poul Vad. Il s'agit d'une huile sur toile intitulée comme la précédente "Figure de modèle" ou "Nu féminin" de . Alfred Bramsen (1851-1932) pense qu'il n'a jamais surmonté les suites de ce grand exploit artistique.


title: Vilhelm Hammershøi

text: Cette liste est issue de celle établie par Suzanne Meyer-Abich, Anne Birgitte Fonnsmark et Mikael Wivel dans le catalogue de l'exposition du Musée d'Orsay 1997, et qui se sont eux-mêmes référés à l'ouvrage d'Alfred Bramsen "Vie et œuvre de Vilhelm Hammershøi". La sélection comporte autant que possible des œuvres visibles par le public dans des musées ou des galeries.


title: Money time

text: En basket-ball ou en handball, le (« la période qui rapporte gros », « le moment où tout se joue ») est la période pendant laquelle la possession du ballon devient cruciale et où les joueurs vedettes sont censés faire des prouesses. Il s'agit en général des dernières minutes de jeu ou parfois du dernier quart-temps, où chaque passe réussie, chaque panier ou but marqué peut être décisif pour passer définitivement devant l'équipe adverse.


title: Money time

text: L'expression a été introduite en France par George Eddy, commentateur sportif franco-américain pour Canal plus et Eurosport, en commentant à la télévision les matchs de la NBA. Elle s’est étendue au tennis et au football. Au tennis, elle concurrence le « septième jeu » ; au football, elle peut s'employer pour le « but en or » qui arrête net les prolongations.


title: Olivier Ledroit

text: Olivier Ledroit, né le à Meaux, est un dessinateur de bande dessinée français. Ses travaux portent largement sur le médiéval-fantastique. Il vit depuis le début des années 2000 en Bretagne.


title: Olivier Ledroit

text: Olivier Ledroit suit des études pendant 2 ans à l'École supérieure des arts appliqués Duperré à Paris. Puis, après quelques illustrations pour des magazines de jeux de cartes, c'est en recherchant du travail lors d'un salon de jeux de réflexion qu'il fait la connaissance de Froideval. Il lui propose alors de participer à un projet de bande dessinée pour les éditions Zenda. C'est ainsi qu'en 1989 est édité le premier tome des "Chroniques de la Lune noire", dont il dessine les cinq premiers volumes (sans toutefois coloriser le cinquième), en collaboration avec Froideval. Il réalise également l'intégralité des couvertures de cette série, reprise ensuite par Dargaud.


title: Olivier Ledroit

text: Cette bande dessinée d'inspiration clairement médiéval-fantastique engendre dans les années 1990 un nouveau style nommé bande dessinée gothique, qui trouve son inspiration directement dans les univers médiévaux-fantastiques des années 1980 et dans la littérature fantastique du . Elle inspirera à son tour les auteurs d'univers des années 1990 à nos jours. Olivier Ledroit est aujourd'hui reconnu comme un précurseur et leader de ce style.


title: Olivier Ledroit

text: En 1994 les éditions Vents d'Ouest éditent le premier tome de "Xoco" dont Olivier Ledroit dessine le premier diptyque sur un scénario de Thomas Mosdi. Cette série très inspiré par H. P. Lovecraft reprend le style gothique et macabre des "Chroniques de la Lune noire". Christophe Palma prendra la suite au dessin sur deux autres volumes bien plus fantastiques.


title: Olivier Ledroit

text: Pendant et après "Xoco", l'illustrateur travaille avec Pat Mills sur "Sha", édité aux éditions Soleil. Cette nouvelle série, en 3 tomes édités de 1996 à 1998, change le registre d'Olivier Ledroit mais l'ambiance malsaine et violente, propre au dessin de l'artiste, est présente.


title: Olivier Ledroit

text: L'année 1998 marque d'ailleurs une courte pause dans sa collaboration avec Mills car l'artiste réalise entièrement (scénario et dessins) le premier tome de "La Porte écarlate", éditée aux éditions Soleil. Mais le succès n'est pas au rendez-vous et la série est interrompue.


title: Olivier Ledroit

text: En 2000 Olivier Ledroit et Pat Mills, frustrés par leur collaboration « désastreuse » avec les éditions Soleil créent les éditions Nickel avec Jacques Collin (fondateur des éditions Zenda). Pat Mills y devient le scénariste de la seconde série phare de l'artiste : "Requiem, Chevalier Vampire". La première édition de "Requiem" n'est pas tout de suite reconnue (notamment car la première maquette, que l'artiste a réalisée lui-même sur son ordinateur personnel, ne satisfait pas le public), mais le « bouche à oreille » fonctionne et la série devient rapidement un succès. À tel point qu'en 2005 est édité "Claudia, chevalier vampire" (scénario de Pat Mills et dessins de Franck Tacito) qui reprend l'univers de "Requiem".


title: Olivier Ledroit

text: Cette nouvelle série, prévue sur 12 tomes, s'illustre par un détachement du style habituel de la BD gothique. L'ambiance y est très malsaine, très gore, sanglante et très violente, chaque tome apportant une surenchère par rapport au précédent. Les 4 premiers tomes notamment ont un peu déconcerté les lecteurs de par l'agencement (voulu par Olivier Ledroit) des cases et de l'association des couleurs. Chaque tome se démarque d'ailleurs par une couleur dominante (même si la couleur rouge reste la couleur prédominante). Cependant de chaque tome se vendent. En 2007 sort le de la série : "Le Couvent des sœurs de sang".


title: Olivier Ledroit

text: En parallèle de la série "Requiem", il dessine le premier tome: GhorGhor Bey des "Arcanes de la Lune Noire", préquelle destinée à détailler l'histoire des personnages des "Chroniques de la Lune noire". Tout comme cette dernière, cette série a pour scénariste Froideval et pour coloriste Yves Lencot (qui avait mis en couleur les tomes 10 à 12 des "Chroniques") ; Olivier Ledroit assure le dessin du tome 1, sorti en 2001.


title: Olivier Ledroit

text: En 2005 est publié son "Univers féerique d'Olivier Ledroit" aux éditions Daniel Maghen, recueil d'illustrations, graphiquement proche d'un ouvrage naturaliste. Sur chaque double-page s'étalent des dessins inédits de l'artiste (exceptées quelques illustrations) représentant des créatures imaginaires (fées, trolls, etc.). Ce recueil, à travers dessins sur feuille cartonnée et écrits, tranche avec le style habituel d'Olivier Ledroit, qui avouera que ce projet avait germé bien avant ses œuvres plus récentes. On y retrouvera d'ailleurs une ancienne planche parue dans le magazine "Casus Belli" . Fin 2007 parait une version porte-folio.


title: Olivier Ledroit

text: En 2006 il travaille en collaboration avec le studio de jeux vidéo Ubisoft pour "Heroes of Might and Magic V".


title: Olivier Ledroit

text: Fin 2007 il est à l'origine, chez Nickel, d'un gros "artbook" se présentant sur 288 pages comme une somme des différentes facettes de l'artiste, et piochant à la fois dans ses séries à succès et ses travaux parallèles. Il participe également à l'ouvrage collectif "Le Monde des dragons" à travers quelques illustrations.


title: Olivier Ledroit

text: Le style d'Olivier Ledroit sans être un style à part, est reconnaissable. Son trait de crayon est peu marqué du fait de l'utilisation presque exclusive de techniques d'aquarelles pour la colorisation de ses œuvres. Il a un style très proche de l'illustrateur John Howe.


title: Olivier Ledroit

text: Ses inspirations proviennent directement de la littérature fantastique du , des comics (notamment le dessinateur Mike Mignola) ainsi que d'auteurs tels que Frank Frazetta ou Bernie Wrightson. Il affectionne également des auteurs plus récents : le réalisateur japonais d'anime Hayao Miyazaki et les illustrateurs Jean-Baptiste Monge et Erlé Ferronnière.


title: Olivier Ledroit

text: Les yeux ont une place importante dans les illustrations d'Olivier Ledroit. Thème récurrent, on en retrouve énormément dans "Sha".


title: Olivier Ledroit

text: Expérimentant l'apport de matières dans ses planches, Ledroit introduit à partir de la série Wika des dentelles et pièces de métal dorées ou argentées qu'il colle sur ses dessins. Cette nouvelle technique se retrouve dans des peintures originales.


title: Olivier Ledroit

text: Olivier Ledroit vend également, par l'intermédiaire de la galerie Daniel Maghen, bon nombre d'illustrations et planches originales ainsi que des exemplaires signés et numérotés de reproductions à tirage limité.


title: Olivier Ledroit

text: Certaines de ses illustrations, notamment celles de "L'Univers féerique", ont été réalisées en trois dimensions par des sculpteurs.


title: Olivier Ledroit

text: L'artiste n'est pas un féru des longues séances de dédicaces que l'on peut voir lors des grands salons de la BD. Ainsi, malgré sa popularité dans le monde de la bande dessinée, il n'accorde que très peu d'interviews et ses apparitions médiatiques sont rares.


title: Fanny Bastien

text: À 15 ans, la jeune Fanny quitte famille et maison, et se décide à passer un concours dans un conservatoire régional de danse. Elle commence sa carrière d'actrice en 1980 sous le nom de « Fanny Meunier » avec un petit rôle dans "Tendres Cousines", un film érotique soft de David Hamilton, puis en jouant une jeune lycéenne enceinte dans la comédie "Le bahut va craquer" aux côtés de Michel Galabru, Claude Jade, Darry Cowl et Dany Carrel. Elle adopte la même année le nom d'artiste de "Fanny Bastien" sous lequel elle obtient son premier grand succès dans le rôle-titre du feuilleton "Dorothée, danseuse de corde", une histoire adaptée du livre de Maurice Leblanc qui relate les déambulations, dans un cirque, d’une jeune fille qui danse sur un fil.


title: Fanny Bastien

text: Elle tourne régulièrement durant une dizaine d'années, interprétant souvent des premiers rôles, naviguant entre les films d’auteurs et des œuvres populaires avec comme partenaires, entre autres, Gérard Jugnot, Richard Berry ou Bernard Giraudeau, dans des films comme "Pinot simple flic", "Urgence" ou "Poussière d'ange". Ses apparitions à l'écran se raréfient dans le milieu des années 1990. Elle continue toutefois à jouer occasionnellement, un second rôle récurrent dans la série télévisée "Braquo" diffusée en 2009-2011 puis un autre dans deux épisodes de la série "Astrid et Raphaëlle" en 2020.


title: Walter Tevis

text: Walter Tevis, né le à San Francisco et mort le à New York, est un écrivain américain de science-fiction et de roman noir.


title: Walter Tevis

text: Bien que Walter Tevis soit né dans le comté de Madison, son père ramène sa famille au Kentucky depuis San Francisco alors que Walter est âgé de 10 ans.


title: Walter Tevis

text: Après avoir participé aux campagnes du Pacifique pendant la Seconde Guerre mondiale, Tevis obtient un diplôme à la Model High School en 1945 et est admis à l'université du Kentucky, où il décroche une maîtrise. Alors qu'il est étudiant, Tevis travaille dans une 'Eight ball|pool-room' et publie une histoire sur le billard écrite pour le cours d'écriture de A. B. Guthrie. Après avoir reçu sa maîtrise, Tevis écrit pour la "Kentucky Highway Department" et enseigne à "Science Hill", Hawesville, Irvine, Carlisle, ainsi qu'à l'université du Kentucky. Il est professeur de littérature à l'université de l'Ohio de 1965 à 1978, où il reçoit une MFA.


title: Walter Tevis

text: Il commence à publier des nouvelles de science-fiction en 1954, puis le premier de ses récits policiers avec "The Big Hustle", paru en 1955 dans "Collier's Weekly", qui narre la lutte pour la victoire entre deux champions de billard, et "The Hustler", paru en 1957, dans "Playboy". Il reprend ces deux nouvelles en les étoffant dans son roman noir "L'Arnaqueur" (1959), qui est adapté sous le même titre au cinéma par Robert Rossen, avec Paul Newman.


title: Walter Tevis

text: Au cours de sa carrière d'écrivain, Tevis publie sept romans, dont trois sont des variations sur le même thème, et d'autres nouvelles pour des magazines, dont "Cosmopolitan", "Esquire", "Playboy" et "Galaxy Science Fiction".


title: Walter Tevis

text: Pendant quelques années, Tevis disparaît du circuit littéraire, souffrant d'alcoolisme. D'ailleurs, une grande mélancolie et un goût du jeu - voire de l'alcool - marquent chacun de ses romans. Pendant cette période, il vit en donnant des cours particuliers d'écriture. Il est nommé au prix Nebula du meilleur roman en 1980 pour "L'Oiseau d'Amérique". Il passe sa dernière année à New York, en tant qu'écrivain à plein temps.


title: Tver

text: Tver (en ) est une ville de Russie et la capitale administrative de l'oblast de Tver. C'est un important centre industriel et de transport situé sur le cours supérieur de la Volga - avant qu'elle n'atteigne le réservoir de Ribinsk -, à sa confluence avec les rivières Tvertsá et Tmaka. Sa population s'élève à habitants en 2016.


title: Tver

text: Tver est arrosée par la Volga, à son point de confluence avec la Tvertsa. Elle se trouve sur la route de Moscou à Saint-Pétersbourg, à au nord-ouest de Moscou.


title: Tver

text: D'abord simple fort, bâti par Vsevolod, prince de Vladimir-Souzdal en 1182, Tver devint vers 1250 la capitale d'une principauté autonome qui ne cessa d'exister qu'en 1490, une fois conquise par le tsar Ivan III.


title: Tver

text: Au , la Principauté de Tver était l'une des plus importantes de la Russie et engagea une lutte sans merci contre la Grande-principauté de Moscou, pour conquérir l’hégémonie sur les terres russes ; or les princes de Moscou, dont Ivan Kalita, bénéficiaient du soutien décisif de la Horde d'or, dont ils se proclamaient vassaux, alors que Tver s'était révoltée plusieurs fois contre les oppresseurs mongols et cherchait à s'allier à la Lituanie. À la fin du Moscou remporta cette compétition, en repoussant plusieurs invasions lituaniennes et en lançant une campagne militaire contre Tver, à laquelle participèrent les forces militaires de tout le Nord-Est russe. En 1380, les troupes de Tver, soumises, participèrent à la bataille du champ de Koulikovo sous le commandement de saint Dimitri de Don, prince de Moscou.


title: Tver

text: Après la conquête de l’Ingrie suédoise et la fondation de Saint-Pétersbourg en 1703, Tver, à mi-chemin entre les deux capitales, perdit toute son importance, se vida d'une partie de sa population et devint un simple bourg. La ville, détruite en 1763 (1768 ?) par un incendie, fut reconstruite dans le style néoclassique par Catherine II.


title: Tver

text: La ville abrite sous l'Empire l'archevêché, une cour d'appel, un lycée, un séminaire, une école d'orphelins militaires, et un institut des jeunes nobles. Les principaux monuments principaux de la ville sont la cathédrale, le palais archiépiscopal, l'hôtel de ville, l'hôtel du gouvernement, le palais de justice, le marché et plusieurs places.


title: Tver

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, la Wehrmacht occupe la ville durant deux mois du au par la 110e division d'infanterie et la 8e division d'infanterie. La ville est encerclée et reprise par l'Armée rouge pendant la bataille de Rjev.


title: Tver

text: De 1931 à 1990, la ville fut appelée Kalinine en hommage à Mikhaïl Kalinine (1875-1946), un dirigeant bolchevique qui fut ainsi honoré de son vivant.


title: Tver

text: Le groupe sidérurgique Arcelor Mittal annonce en 2007 la construction d'une usine à Tver, qui entre en service en 2010 et produit d'acier par an.


title: Les Litanies de Satan

text: Les Litanies de Satan est un poème de Charles Baudelaire, l'un des trois publiés dans la partie "Révolte" des "Fleurs du mal". Sa date d'écriture est inconnue, mais rien n'indique qu'il ait été composé à un autre moment que le reste de l'œuvre.


title: Les Litanies de Satan

text: Il inclut une inversion blasphématoire du "Kyrie Eleison" et du "Gloria", éléments de la messe catholique, ou bien substitue Satan à Marie dans la liturgie qui lui est consacrée.


title: Les Litanies de Satan

text: Le poète prétend éprouver de la sympathie pour Satan, qui lui aussi a connu l'injustice et est capable de pitié pour ceux qui sont exclus.


title: Les Litanies de Satan

text: Baudelaire fit précéder le poème d'une note expliquant qu'il n'avait pas fait allégeance personnelle à Satan.


title: Les Litanies de Satan

text: C'est le seul poème de Baudelaire qui place Satan dans le titre ; cependant, le premier poème des "Fleurs du Mal" contient déjà le vers « C'est le Diable qui tient les fils qui nous remuent. ».


title: Les Litanies de Satan

text: Lorsque Gustave Flaubert reproche à Baudelaire d'avoir « insisté trop sur l'Esprit du Mal », le poète répond « J’ai été frappé de votre observation, et, étant descendu très sévèrement dans le souvenir de mes rêveries, je me suis aperçu que, de tout temps, j’ai été obsédé par l’impossibilité de me rendre compte de certaines actions ou pensées soudaines de l’homme, sans l’hypothèse de l’intervention d’une force méchante, extérieure à lui. ». Baudelaire croirait donc en une certaine existence d'une incarnation du mal. Jonathan Culler qualifie cette attitude de « réactionnaire » au sein du , par opposition à son image d'homme moderne.


title: Les Litanies de Satan

text: Nonobstant la précaution de l'ajout de la note d'avertissement, le poème est cité dans le réquisitoire du procureur au procès des "Fleurs du mal" comme une atteinte à la morale religieuse. Toutefois, Charles Baudelaire et les éditeurs ne seront finalement condamnés que pour "outrage à la morale publique et aux bonnes mœurs" et relaxés pour l'outrage à la morale religieuse, le procureur reconnaissant que si le premier est indubitablement constitué, l'auteur a pu « faire de l’étrange plutôt que du blasphème », sans qu'il ait l'intention du blasphème et s'en remettant au tribunal. "Les Litanies de Satan" ne sera pas repris dans la liste de ceux contenant un outrage à la morale publique, et ne fait pas partie des pièces censurées.


title: Les Litanies de Satan

text: Après une première mise en musique avant-gardiste en 1979, le poème a inspiré divers groupes de metal au début des années 2000. Plus récemment, une version classique a été proposée sur une musique classique religieuse.


title: Les Litanies de Satan

text: La soprano Diamanda Galàs en 1979 est la première à mettre en musique sur un support dont une trace nous est parvenue le poème. Elle est considérée comme provocatrice, et passe quelques séjours en hôpital psychiatrique.


title: Les Litanies de Satan

text: En 2011, lors de sa dixième édition, le LUFF - Lausanne Underground Film and Music Festival - en diffuse une version filmée.


title: Les Litanies de Satan

text: Le groupe de metal gothique italien Theatres des Vampires réalise une version musicale du poème, et le publie en 2001 sur la dernière piste de l'album "Bloody Lunatic Asylum". La "Sonate au clair de lune" de Beethoven est choisie comme support. Les nombreux « Ô Satan, prends pitié de ma longue misère! » issus du Kyrie entrecoupant le poème sont omis.


title: Les Litanies de Satan

text: Le tempo est calme, la partie instrumentale met en valeur le piano, la diction du poème en français par la chanteuse alors secondaire du groupe, Sonya Scarlet, s'étend sur la majeure partie des quatre premières minutes du titre, accompagnée des chuchotements d'un chœur, d'effet identique à ceux des personnages incarnant des vampires sur d'autres titres du groupe ; à la fin du titre, le murmure continue une trentaine de seconde avant de laisser la place au piano seul.


title: Les Litanies de Satan

text: En 2000, le groupe de black metal norvégien Gorgoroth fit une version dans leur langue sous le titre "litani til satan" sur l'album "Incipit Satan".


title: Les Litanies de Satan

text: Animus Herilis, groupe français, fait figurer une partie du poème sur la piste "Requiem" de leur seul album "Recipere Ferum" (2005).


title: Les Litanies de Satan

text: En 2011, Ancient Rites, groupe belge alors de black metal, s'inspire du poème pour son titre "Exile" sur l'album "Dim Carcosa". Le titre reprend des thèmes du poème, mais offre des paroles originales.


title: Les Litanies de Satan

text: Un an plus tard, le groupe de black metal Necromentia réalise une version cette fois-ci sur une musique metal, et la diction associée, pour l'album "Cults Of The Shadow". Les paroles utilisent une traduction en anglais, langue du groupe.


title: Les Litanies de Satan

text: En 2016, le groupe de black metal gothique Rotting Christ ajoute sa version, issue de l'album "RITUALS". On retrouve au chant, en special guest, Vorph, leader du groupe de metal suisse Samael.


title: Les Litanies de Satan

text: En 2018, Anakarsis un groupe de Poèmes-Rock propose une interprétation des Litanies de Satan sur sa page Bandcamp et Youtube. Le texte de Baudelaire est ici chanté avec en arrière plan des chœurs qui reprennent la litanie "Ô Satan, prends pitié de ma longue misère!". La musique est basée sur des séquences basse, batterie mais aussi des synthétiseurs qui ajoutent une touche moderne. Un riff principal de guitare électrique ajoute à ce titre une sonorité plutôt Heavy metal dans un style Marilyn Manson ou Nine Inch Nails.


title: Les Litanies de Satan

text: En 1990, le réalisateur Jean-Daniel Pollet fait lire dans son film "Contretemps" à Philippe Sollers le poème.


title: Grits

text: Le ou les grits (appelé le gru en Louisiane) est une préparation culinaire, d'origine autochtone, à base de maïs moulu (une sorte de gruau), très couramment consommée au petit déjeuner dans le sud des États-Unis. Aujourd'hui le "grits" est élaboré à partir de maïs séché, traité à l'aide d'une solution alcaline (le "lessi"), connu sous le nom de "hominy".


title: Grits

text: Le mot « "grits" » vient du vieil anglais « "grytt" », qui désigne une céréale grossièrement moulue. Ce mot fait alors référence à un porridge, aujourd'hui nommé "groats" (gruau en français) dans certaines régions du Royaume-Uni. "Grits" est à la fois un nom singulier et pluriel. Historiquement, dans le sud des États-Unis, il était invariablement singulier nonobstant sa forme plurielle, comme celle d'autres aliments tels que « spaghetti » ou « linguine ». Parfois, le "grits" est appelé "sofkee" ou "sofkey" (d'après un mot muscogee).


title: Grits

text: Le "grits" trouve son origine dans la préparation du maïs par les Autochtones. Traditionnellement, la semoule du "grits" est réalisée par un moulin en pierre qui broie le maïs. On tamise ensuite et la poudre la plus fine est utilisée comme farine, alors que la plus grossière est destinée au "grits". Les trois-quarts du "grits" vendus aux États-Unis le sont dans le Sud, dans une zone qui s'étend du Texas à la Virginie, parfois appelée la « ceinture de "grits" ». En 2002, la Géorgie a déclaré le "grits" comme préparation culinaire officielle de l'État.


title: Algèbre générale

text: L'algèbre générale, ou algèbre abstraite, est la branche des mathématiques qui porte principalement sur l'étude des structures algébriques et de leurs relations. L'appellation "algèbre générale" s'oppose à celle d"'algèbre élémentaire" ; cette dernière enseigne le calcul algébrique, c'est-à-dire les règles de manipulation des formules et des expressions algébriques.


title: Algèbre générale

text: Historiquement, les structures algébriques sont apparues dans différents domaines des mathématiques, et n'y ont pas été étudiées séparément. C'est pourquoi l'algèbre générale possède beaucoup de connexions avec toutes les branches des mathématiques.


title: Algèbre générale

text: L'étude des structures algébriques peut être faite de manière abstraite, mais unifiée dans le cadre de l'algèbre universelle.


title: Algèbre générale

text: Comme dans d'autres parties des mathématiques, des problèmes et des exemples concrets ont joué un rôle important dans le développement de l'algèbre abstraite. Jusqu'à la fin du , beaucoup - ou plus - de ces problèmes étaient en quelque sorte liés à la théorie des équations algébriques. Les principaux thèmes sont les suivants:


title: Algèbre générale

text: La fin du et le début du a connu un énorme changement dans la méthodologie des mathématiques. L'algèbre abstraite a émergé autour du début du , sous le nom d"'algèbre moderne". Son étude faisait partie de l'entraînement pour plus de rigueur intellectuelle en mathématiques. Les définitions officielles de certaines structures algébriques ont émergé au .


title: Algèbre générale

text: En raison de sa généralité, l'algèbre abstraite est utilisée dans de nombreux domaines des mathématiques et de la science. Par exemple, la topologie algébrique utilise des objets algébriques pour son étude. La théorie algébrique des nombres étudie divers anneaux numériques qui généralisent l'ensemble des entiers. En utilisant la théorie des nombres algébriques, Andrew Wiles a prouvé le dernier théorème de Fermat.


title: Lac Atitlán

text: Le lac Atitlán est un lac endoréique du sud-ouest du Guatemala, situé à à l'ouest de la capitale Guatemala. L'origine du lac est volcanique, il remplit une large caldeira formée lors d'une éruption il y a .


title: Lac Atitlán

text: Il est le lac le plus profond d'Amérique centrale avec une profondeur maximale probable de environ et est bordé au sud par trois grands volcans (les volcans San Pedro, Tolimán et Atitlán, ce dernier culminant à ). Santiago Atitlán est la plus grande commune en bordure du lac et Panajachel la plus développée touristiquement. Un fort vent le "Xocomil" peut se lever dans la journée, rendant périlleuse la navigation sur le lac par les vagues qu'il soulève.


title: Lac Atitlán

text: L'explorateur allemand Alexander von Humboldt l'a qualifié du « plus beau lac du monde ». L'écrivain d'origine britannique Aldous Huxley, a écrit de lui :


title: Lac Atitlán

text: L'activité volcanique de la région a débuté il y a d'années. Depuis lors, quatre épisodes volcaniques se sont succédé. Le plus récent, ayant débuté il y a d'années est responsable de la formation de l'actuelle caldeira.


title: Lac Atitlán

text: Les villages en bordure du lac sont encore imprégnés de la culture traditionnelle Maya. Des costumes traditionnels y sont d'ailleurs portés par les populations telles que les Tzutujils et les Cakchiquels.


title: Lac Atitlán

text: À Santiago, un personnage énigmatique, Maximon, sorte d'idole issue du syncrétisme entre le monde maya et la religion catholique est vénéré en permanence. Les fidèles lui apportent des offrandes (dont de l'alcool et des cigares) dans une ambiance festive. Les petits enfants du village, pour un cadeau ou quelques piécettes, guident les touristes curieux dans le faubourg où il réside.


title: Lac Atitlán

text: Le lac n'a pas d'exutoire naturel ; son équilibre repose uniquement sur les apports (pluie, ruissellements et déjection), l'écosystème (faune, flore, climat ) et les prélèvements (évaporation, infiltration, arrosage des cultures alentour). De ce fait, l'équilibre est fragile et nécessite une surveillance permanente.


title: Lac Atitlán

text: La région du lac fut élevée en Parc National en 1955. Le lac était inconnu du public et le Guatemala cherchait à développer le tourisme et l'économie du pays. Le directeur de la Pan American World Airways a alors suggéré que l'insertion dans le lac d'un poisson prisé par les pêcheurs à la ligne américains afin d'attirer plus de touristes dans cette région encore très peu développée. Ainsi, une espèce non indigène, le Achigan à grande bouche, a été introduite massivement dans le lac en 1958. Le poisson carnivore vorace a rapidement fait souche et a commencé à détruire les espèces indigènes du lac. Ce prédateur a causé l'élimination de plus de deux tiers des espèces de poissons vivants dans le lac et a contribué à l'extinction de la Grèbe de l'Atitlan, un oiseau rare qui ne vivait que dans la région.


title: Lac Atitlán

text: Il est, de plus, très pollué en conséquence directe de l'activité humaine des villages riverains. L'assainissement domestique y est inexistant et l'épandage massif d'engrais et pesticides dans les cultures alentour y a généré un foisonnement bactérien difficile à endiguer. Bien que ce ne soit pas expressément défendu, il est devenu dangereux de s'y baigner et de consommer les poissons du lac. De nombreuses embarcations touristiques font le tour du lac, avec plusieurs escales dans les villages qui l'entourent.


title: Lac Atitlán

text: En , un violent séisme de magnitude 7,5 a frappé le Guatemala tuant plus de personnes. Le tremblement de terre a fracturé le lit du lac provoquant un drainage souterrain, ce qui occasionna la baisse du niveau d'eau de deux mètres en un mois. En 2007, un autre séisme eut l'effet inverse, comblant en partie ces infiltrations. Depuis, le niveau est remonté d'environ huit mètres (un mètre en 2012), noyant les berges et ruinant des habitations riveraines. Les ouragans Stan (en 2005) et Agatha (2010) de par leur pluviométrie exceptionnelles ont aussi contribué à ces déséquilibres.


title: Lac Atitlán

text: Le gouvernement guatémaltèque a chiffré à plusieurs millions de dollars les travaux nécessaires à la pérennisation des berges du lac, ce qui, dans un pays émergent, semble impossible à réunir seul.


title: Elsie Fisher

text: Elsie Fisher () est une personnalité américaine du cinéma, connue pour avoir prêté sa voix au personnage d'Agnès dans les deux premiers films "Moi, moche et méchant".


title: Elsie Fisher

text: Elle tient également le rôle principal dans le film indépendant "Eighth Grade" où elle campe une collégienne durant sa dernière semaine de cours avant d'entrer au lycée.


title: Tu verras (chanson)

text: Tu verras est une chanson de Claude Nougaro parue en 1978 en 45 tours et sur un album du même nom. Grand succès de son interprète, Claude Nougaro signe ici une libre adaptation de la chanson brésilienne de Chico Buarque, "O Que Será?".


title: Tu verras (chanson)

text: "Tu verras" est une adaptation française de "O Que Será? (À Flor da Pele)", chanson originale du brésilien Chico Buarque composée pour le film "Dona Flor et ses deux maris" de Bruno Barreto.


title: Tu verras (chanson)

text: Le texte est une libre adaptation des paroles originales de Chico Buarque (à contrario, de la version, la même année, de la chanteuse brésilienne basée en France, Maria d'Apparecida, qui sur son album "Construction", reprend la chanson en disant en français une traduction littérale du texte brésilien), qui se révèle être très pessimiste à l'opposé de celui de Nougaro, dont le thème est le renouveau du couple.


title: Acadiane (Louisiane)

text: L'Acadiane ("Acadiana" en anglais ou en français cadien), également appelé le pays des Cadiens ou pays cadien, est le nom officiel donné à la région d'influence française au sud de la Louisiane qui abrite une grande population de Cadiens. Des que comporte la Louisiane, , soit environ un tiers du total, composent l'Acadiane. Cette appellation provient d'un acte officiel de l'État de Louisiane. Selon le recensement de 2010, la population de l'Acadiane est de dans une superficie de .


title: Acadiane (Louisiane)

text: En 1963, la lettre [a] est ajoutée accidentellement au mot "Acadian" dans le nom de la station de télévision KATC-TV, l'Acadian Television Corporation. Le nom est d'abord utilisé à des fins commerciales mais devient rapidement populaire. C'est le que l'Assemblée générale de la Louisiane reconnait officiellement le nom et le territoire de l"'Acadiana".


title: Acadiane (Louisiane)

text: Les Cadiens sont les descendants des exilés acadiens de la région qui comprend au les provinces maritimes du Canada, en particulier la Nouvelle-Écosse. Leur culture domine parmi les autres dans la région, mais ce ne sont pas toutes les personnes qui habitent en Acadiane qui sont culturellement acadiennes ou parlent le français cadien ; et de même, ce ne sont pas toutes les personnes qui sont culturellement acadiennes qui descendent réellement des réfugiés acadiens.


title: Acadiane (Louisiane)

text: En plus des Cadiens, l'Acadiane abrite plusieurs tribus amérindiennes, et des enclaves de Créoles noirs. Des germanophones ont également colonisé la région dès 1721. Plus récemment, les réfugiés politiques d'Asie du Sud-Est (Laos, Viêt Nam, et Cambodge, en particulier) ont amené leurs familles, leurs cultures et leurs langues dans la région, où ils contribuent de façon importante à l'industrie de la pêche.


title: Acadiane (Louisiane)

text: En 1965, à l'occasion du bicentenaire de la déportation des Acadiens ("Acadian Bicentennial Celebration") de 1755, Allen Babineaux, un militant de Lafayette, propose la création d'un drapeau cadien. Il s'inspire du drapeau acadien qu'il a vu à Caraquet, au Nouveau-Brunswick (Canada).


title: Acadiane (Louisiane)

text: C'est toutefois un drapeau créé par Thomas Arceneaux, de l'Université d'État de Louisiane, qui devient l’emblème des Acadiens jusqu'à ce jour. En 1974, l'assemblée de la Louisiane adopte officiellement le drapeau d'Acadiane. Les trois fleurs de lys d'argent sur le champ bleu représentent l'héritage français d'Acadiane. L'étoile dorée sur le champ blanc symbolise Notre-Dame-de-l'Assomption, la sainte patronne de l'Acadie ; l'étoile symbolise également la participation active des Cadiens à la Révolution américaine, (comme soldats sous le commandement du général Bernardo de Gálvez, gouverneur espagnol de la Louisiane). La tour d'or sur le champ rouge représente l'Espagne, qui régnait sur la Louisiane quand les Acadiens y sont arrivés.


title: Franck Dja Djédjé

text: Franck Dja Djédjé, né le à Abidjan, est un footballeur franco-ivoirien évoluant au poste d'ailier à l'US Cap d'Ail en Régional 2 Méditerranée.


title: Franck Dja Djédjé

text: Il signe sa première licence au SC Solitaire de Paris, club filiale du PSG avant d'opter pour le PSG dès l'âge de 13 ans. International français en moins de 17, 18 et 19 ans. Il est champion d'Europe des moins de 19 ans en août 2005 avec l'équipe de France des moins de 19 ans.


title: Franck Dja Djédjé

text: Il fait ses débuts professionnels le lors d'un match Lens-PSG (1-0). En 2004-2005, il est prêté à Brest afin de s'aguerrir en L2. La saison suivante il ne joue que deux bouts de match sous les couleurs du PSG.


title: Franck Dja Djédjé

text: Prêté une saison au Grenoble Foot 38 en 2006-2007, il est transféré définitivement au cours du Mercato 2007. Il a signé un contrat de 3 ans en faveur du club isérois.


title: Franck Dja Djédjé

text: Franck Dja Djédjé restera dans l'histoire du Grenoble Foot 38 pour avoir été le premier buteur de l'histoire du Stade des Alpes, le nouveau stade ultra-moderne du club isérois, durant le match face au Clermont Foot, remporté par Grenoble, 2-0.


title: Franck Dja Djédjé

text: Franck Dja Djédjé a fait partie de l'équipe olympique de Côte d'Ivoire et a participé aux Jeux de Pékin 2008.


title: Franck Dja Djédjé

text: En 2008-2009 il retrouve la L1 avec Grenoble, mais le 29 janvier 2009 il est transféré à Strasbourg (L2) où il finit la saison.


title: Franck Dja Djédjé

text: Il est prêté à Vannes (Ligue 2) en 2009-2010. En fin de saison il retourne à Strasbourg mais le club est relégué en National et demande au joueur de partir.


title: Franck Dja Djédjé

text: En juillet 2010, il signe un contrat de deux ans à l'AC Arles-Avignon. Le 7 août 2010, il marque le premier but du club en Ligue 1.


title: Franck Dja Djédjé

text: Le , il signe à l'OGC Nice pour trois saisons pour le montant de , plus 20 % en cas d'une éventuelle revente.


title: Franck Dja Djédjé

text: Après avoir participé aux trois premières journées du championnat de France en tant que titulaire avec l'OGC Nice, il rejoint le le Tchornomorets Odessa, club du championnat d'Ukraine de football.


title: Franck Dja Djédjé

text: Le 4 mars 2014, en raison de la situation de crise de l'Ukraine à cette période, Franck Dja Djédjé et quatre de ses coéquipiers ont décidé de résilier leur contrat à l’amiable avec le Tchornomorets Odessa.


title: Franck Dja Djédjé

text: En mars 2014, il signe un contrat de deux mois en faveur du club norvégien de Sarpsborg 08 FF. Après un passage en Biélorussie et le Dynamo Minsk, il file en division 2 écossaise au Hibernian FC en janvier 2015. Mais quelques mois plus tard, le 7 juin, il s'engage auprès du Al-Shahaniya SC, en deuxième division qatarie. De nouveau libre à l'été 2016, il se retrouve sans club jusqu'en janvier 2017 où il rejoint le FC Irtych Pavlodar en première division kazakhe. Après quelques matchs, il signe jusqu'à la fin de l'année 2018 avec le Kaysar Kyzylorda, promu parmi l'élite du football kazakhe. Titulaire pendant la deuxième partie de la saison 2017, il est relégué sur le banc des remplaçants pour l'exercice 2018, jouant peu dans un championnat où Kyzylorda manque de se qualifier pour le premier tour préliminaire de la Ligue Europa 2019-2020. Il quitte le Kazakhstan à l'issue de la saison.


title: Franck Dja Djédjé

text: Le 29 mars 2019, il rejoint le groupe de l'AS Cannes et participe aux matchs amicaux de l'équipe première. Il s'engage officiellement avec le club azuréen le 14 juin 2019.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Le gouvernorat de Ben Arous (), créé le , est l'un des 24 gouvernorats de la Tunisie. Il est situé dans le nord du pays et couvre une superficie de . Il abrite en 2014 une population de habitants. Son chef-lieu est Ben Arous.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Situé à dix kilomètres de la capitale, le gouvernorat de Ben Arous est entouré par les gouvernorats de Nabeul à l'est, de Tunis et de La Manouba au nord-ouest, de Zaghouan au sud-ouest et par la mer Méditerranée au nord. Il connait des précipitations annuelles allant de 275 à 515 millimètres.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Administrativement, le gouvernorat est découpé en douze délégations, douze municipalités, six conseils ruraux, 286 comités de quartier et 75 imadas.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Voici la liste des maires des douze municipalités du gouvernorat de Ben Arous dont les conseils municipaux ont été élus le 6 mai 2018 et présidés par les maires suivants :


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Le tissu économique local est essentiellement industriel avec 584 entreprises implantées (ayant dix emplois et plus) dont 177 unités totalement exportatrices. La majorité de ces entreprises opèrent dans les secteurs de l'industrie électrique, mécanique ainsi que textile (cuir et confection). Elles opèrent dans les zones industrielles de Mégrine, Sidi Rézig, Radès, Ezzahra et El Mghira. La population active s'élève à personnes dont 27,7 % dans les industries manufacturières et 35,5 % dans les services non administratifs.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Le gouvernorat est également riche en ressources hydrauliques avec 24 lacs collinaires, trois barrages collinaires, un barrage et une nappe profonde de 17,8 millions de m³.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Par ailleurs, le port de Radès est le plus important port commercial du pays. Il assure 90 % du trafic conteneurisé et 95 % du trafic roulant.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: L'agriculture vient en seconde position et est axée essentiellement sur la production de viandes rouges, de volaille, de lait ainsi que l'arboriculture et la floriculture. La production se répartit de la façon suivante (en tonnes par an) :


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Le marché de l'emploi dispose de travailleurs qualifiés et d'une main d'œuvre spécialisée. En effet, le gouvernorat compte quatre centres publics de formation professionnelle formant plus de personnes dans des spécialités recherchées par les entreprises implantées localement tel que la confection, le bâtiment, le cuir et la chaussure. La région compte aussi trois établissements d'enseignement supérieur formant plus de étudiants :


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Spécialisé dans les énergies renouvelables, l'eau, l'environnement et la biotechnologie végétale, le technopole de Borj Cédria regroupera en son sein des instituts supérieurs divers (sciences et technologies de l'environnement, informatique et études technologiques) et trois centres de recherche dans ces secteurs.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Une ligne de chemin de fer relie les cités du littoral à Tunis et au sud du pays. De plus, l'autoroute A1, ainsi que trois routes nationales, permettent un accès rapide au gouvernorat.


title: Gouvernorat de Ben Arous

text: Le gouvernorat de Ben Arous est par ailleurs traversé par la ligne de la banlieue sud de Tunis, qui dessert onze stations dans cinq villes, soit Mégrine, Radès, Ezzahra, Hammam Lif, Hammam Chott et Borj Cédria, et par la ligne 1 et la ligne 6 du métro léger de Tunis, lequel dessert les deux villes d'El Mourouj et Ben Arous.


title: Zarmas

text: Les Zarmas sont une population du Sahel, vivant essentiellement au Niger – où ils représentent 28 % de la population –, et d'une façon minoritaire au Nigeria, au Bénin, au Ghana au Burkina Faso et au Soudan. Ils font partie du groupe Songhaï.


title: Zarmas

text: Selon les sources et le contexte, on observe de très nombreuses formes : Adzerma, Dierma, Djerma, Djermas, Djermi, Dyabarma, Dyarma, Dyerma, Jerma, Jermas, Saberma, Zabarima, Zabarma, Zabarmawa, Zaberma, Zabermawa, Zabirmawa, Zabrama, Zabrima, Zarbarma, Zarberma, Zarmas, Zerma, Zermas.


title: Zarmas

text: Les Zarmas sont des populations émigrées du lac Débo, région du delta intérieur du fleuve Niger entre Mopti et Gundam, dans la marge occidentale de l'empire songhaï. Leur proximité historique explique notamment le degré élevé de continuité linguistique entre les Zarmas et les Songhaïs, les similitudes dans la croyance religieuse (basée à l'origine sur des religions animistes, diluées depuis par l'islamisation) et les établissements politiques.


title: Zarmas

text: Dès le , les Zarmas ont laissé le secteur du lac Debo pour la région de Gao. Ils ont continué à se déplacer vers le sud au milieu du pour s'installer dans l'Anzourou et le Zarmaganda au nord de Niamey. Pour des problèmes politiques et économiques, certains Zarmas se sont déplacés de Zarmaganda durant le et vers les régions de la vallée du Niger au sud de Niamey et dans les plateaux de Fakara et de Zigui au sud-est. À chaque étape, les Zarmas ont rencontré des groupes pionniers, qu'ils ont assimilés : "Goole", "Kalle", "Tchi", "Lafar", et "Sabir", de nos jours ces noms sont restés des appellations claniques. Les sous-ethnies Haoussa notamment "Suje", "Goubé" ou "Goubawa", "Mawri" ou "Arawa", "Mogobiri" ou "Gobirawa" se sont installées par vagues migratoires ou commerciales et se sont mixées avec les populations zarma mais ont conservé leurs cicatrices rituelles (scarifications).


title: Zarmas

text: Le début du est marqué par des résistances acharnées contre des invasions touaregs et peuls. C'était d'abord Anzourou et Zarmaganda, qui luttaient contre les Touaregs en 1800. Puis commença le Djihad des Peuls en 1804, alors une classe de guerriers "Wongari", émerge en partie des Zarmas du Dallol Bosso, et lutte avec acharnement durant une cinquantaine d'années : Dawda Bongaran, Issa Korombé et leurs alliés font la guerre contre les Peuls envahisseurs. Entre 1849 et 1856, c'est la période de l'apogée des Peuls sur le Zarmatarey, puis la situation s’inverse entre 1856 et 1866 au profit des Zarmas.


title: Zarmas

text: Dès lors, les régions de la rive droite du Niger ("Gourma"), jusqu’aux pays Gurunsi devint une zone de razzia pour les Zarmas. En fait, des princes zarmas comme Babatou, qui font du mercenariat, dans le Dagomba et les pays Gurunsi arrivent à organiser une base de militaires et un État qui n’arrête pas de croître jusqu'à l’arrivée des colonnes français en septembre 1896.


title: Zarmas

text: Windi (concession) est l'unité de base sociale chez les Zarmas, collectivité d'homme et femme apparentés par les liens de descendance paternelle, unis sous l'autorité du plus âgé entre eux, le chef de la famille s'appelle "Windikoy". Chaque village Zarmas est dirigé par un "kwarakoy", chef du village qui est aussi sous l'autorité d'un "bonkoyni" ou "laabukoy", ce dernier a sous son autorité un pays (ou une principauté).