title: Alios

text: La garluche, ou pierre des Landes, a un faciès plutôt gréseux, c'est un minerai de fer, état évolué de l’alios, qui a longtemps servi pour la construction, et en tant que matière première à l’industrie du fer dans les Landes de Gascogne. Les garluches n’ont plus guère d'usage de nos jours.


title: Alios

text: Dans les alluvions fluviales du Miocène, surtout dans le sud de la Gascogne, Chalosse et Béarn, le faciès de l'alios présente des poudingues plutôt avellanaires dont le ciment est également ferreux. Dans certaines régions, c'est la seule ressource pour la construction.


title: Alios

text: Les débris végétaux (pin maritime, bruyères...) libèrent un acide organique qui attaque l'argile et libère la silice, l'alumine et le fer. Les éléments ainsi créés se déposent sur les grains de sable. Lorsque le fer devient plus important, il joue un rôle de catalyseur et provoque un ciment, un liant dans le sable formant des zones dures et compactes d'alios.


title: Alios

text: L'alios composé de sable, d'aluminium, de silice et de fer est poreux. Il peut être profond ou superficiel selon la qualité du sol. Lors de travaux du sol, l'alios reste un problème : en effet, il est difficilement fissurable et reste un obstacle auquel s'ajoutent la tourbe et parfois l'argile.


title: Alios

text: Très présent dans la forêt des Landes de Gascogne (autour du bassin d'Arcachon par exemple), on retrouve sur le bord des plages des plaques d'alios gréseux qui ont été déterrées par la force des vagues.


title: Alios

text: Le terme alios est un mot aquitain antique, conservé en gascon et adopté par le monde scientifique. Il porte localement divers noms selon son faciès. On trouve "pèiragrith" en Chalosse et Béarn, "garluisha" ou "tube" dans les landes de Gascogne.


title: Alios

text: Le terme garluche vient du gascon "garluisha", dérivé de la racine prélatine "*kar / *gar" et un suffixe dépréciatif. Son sens littéral est « la mauvaise pierre ». La garluche est également connue sous les noms gascons de "pèira nhòga" ou "pèira de lana".


title: Alios

text: Cette pierre est utilisée depuis l’époque aquitano-romaine pour la construction des habitations et des monuments (églises de Biscarrosse, de Cazaux ou de Bonnut par exemple. La plupart du temps, les constructions sont recouvertes d'enduit car cette roche devient friable avec les intempéries. Les pyramides délimitant la sauveté de Mimizan, érigées au début du et toujours visibles, ont été bâties en garluche.


title: Alios

text: Au ,une activité sidérurgique basée sur l’utilisation de la garluche s’est développée, des forges utilisant la garluche étaient déjà établies à Pontenx-les-Forges et Uza (40).


title: Alios

text: Au , les forêts situées le long des vallées permettaient de produire le charbon de bois nécessaire au fonctionnement des hauts-fourneaux. Ceux-ci étaient installés sur des ruisseaux qui fournissaient l'énergie hydraulique nécessaire pour actionner les marteaux-pilons qui servaient à broyer la garluche et à travailler le métal incandescent. Il existait ainsi, dans la vallée de la Leyre, six forges qui produisaient chacune annuellement une centaine de tonnes de fonte et autant de fer forgé. On en comptait cinq autres sur le Ciron, une sur l'Estrigon et huit sur les ruisseaux côtiers. Elles ont commencé à décliner vers 1850 du fait de la surexploitation des forêts et de l’épuisement des gisements de garluche. La construction du chemin de fer leur a été fatale en permettant la diffusion de produits plus compétitifs provenant des grands bassins sidérurgiques. La sidérurgie landaise perdura jusqu’au début du , avant d'être supplantée par les hauts-fourneaux à houille.


title: Alios

text: Les besoins en garluche ont été tels, pour la construction, le pavage des routes et l’alimentation des forges (malgré une concentration médiocre en fer) que tous les gisements importants sont maintenant épuisés. De nos jours, la garluche a cessé d’être employée comme matériau de construction. Toujours très recherchée, elle est utilisée principalement à des fins décoratives.


title: Alios

text: Les landes de Gascogne sont un pays plat, mal drainé et les sols constitués de matériaux sédimentaires sont très pauvres. L'origine des sables landais est éolienne, et les limites de la plaine sédimentaire des Landes sont très franchement marquées.


title: Alios

text: On peut ainsi estimer que l’épandage du sable sur les Landes de Gascogne a eu lieu principalement au Pléistocène supérieur, entre 126 000 et 11 430 ans BP et tout particulièrement aux alentours de 18 000 ans BP, ce qui est relativement récent.


title: Alios

text: Après l'épandage du sable, c'est une phase de modelage du terrain qui a suivi, avec la formation de dunes dans la plaine landaise. Plus tard, la végétation fixera ce paysage, et il y aura formation d'un grès ferrugineux dans les couches superficielles de la couverture sableuse : les alios et garluches.


title: Alios

text: Le Pléistocène est tout d’abord marqué par un événement majeur pour la géomorphologie des Landes de Gascogne : le déplacement de la Garonne vers le Nord et de l’Adour vers le Sud. Une première phase de mouvements tectoniques, qui surviennent à la fin du Pliocène et au Pléistocène inférieur, a pour effet de rassembler les écoulements issus du Massif central et d’amorcer leur inflexion vers le Nord. Une seconde phase, qui se produit au Pléistocène moyen, est marquée par l’apparition de la faille de la Garonne. Il apparaît alors une dénivellation de 40 à 50 m selon un axe Langon - Bordeaux et le basculement du compartiment occidental conduit le fleuve au pied de l’escarpement. Vers la même période, les différents écoulements au Sud du Bassin aquitain font eux aussi l’objet de captures successives. L’axe principal de drainage est progressivement déporté vers le lit actuel de l’Adour. Ces dérivations des cours d’eau identifient déjà la région des Landes de Gascogne puisque celle-ci n’est alors drainée que par de petits réseaux hydrographiques qui lui sont propres.


title: Alios

text: L’origine du sable des Landes est éolienne. À la loupe binoculaire, les sables prélevés dans des régions diverses, Grande Lande, Marsan, Landes de Bordeaux présentent une grande uniformité. Grains rond, de à de diamètre, avec très peu de grains très petits, mais par contre quelques grains plus gros (1 à ). Le quartz qui forme la plus grande partie de ce sable est presque toujours blanc ou rose clair et les grains dépolis en surface sont assez semblables à ceux qui à l’heure actuelle retombent à l’est de la dune du Pilat.


title: Alios

text: De nos jours, le sable éolien pris sur le rivage va se fixer sur les dunes de la zone côtière. Un bel exemple est la Dune du Pilat à La Teste de Buch.


title: Alios

text: C’est un climat très différent de celui d’aujourd’hui qui régnait sur les landes au Quaternaire supérieur. Il a fallu un type de temps beaucoup plus sec et défavorable à toute forme de végétation de sous-bois ou de forêts. Il a surtout fallu des vents d'ouest très violents capables de transporter au loin le sable du rivage. Un climat capable de provoquer, lors des tempêtes, la remontée sur le rivage de grandes quantités de sable trié, que les vagues et la houle prélevaient sur les nappes détritiques du Pliocène et sur les alluvions glacio-fluviales qui recouvraient le plateau continental. Les deux phénomènes : mobilisation et triage du sable sur la côte et transport de grains de quartz sur le plateau landais allaient de pair. Ils supposent une puissance des actions éoliennes dont nous n’avons plus l’équivalent en Europe aujourd’hui.


title: Alios

text: Le fait que les vents d'Ouest aient été violents et réguliers au Quaternaire supérieur est prouvé par la présence d’énormes masses de sable sur les plateaux calcaires et de molasse des Landes orientales. Dans cette région tout le sable est « exotique » puisque les roches tertiaires qui forment le soubassement des Landes n’en contiennent pratiquement pas. Si l’on tient compte du fait que le rivage était alors plus éloigné vers l'Ouest, le niveau moyen étant plus bas au Quaternaire supérieur, c’est au moins une distance de que le sable des Landes a dû parcourir d'ouest en est avant de s’accumuler sur des plateaux qui sont actuellement dans cette partie des Landes, à 150-180 m au-dessus du niveau de la mer.


title: Alios

text: L’accumulation des sables n’était nullement entravée par les vallées des rivières de la plaine, dont le débit était trop faible pour en perturber la progression. Il est probable qu’à une certaine époque, toutes les anciennes vallées aient disparu sous la couverture sableuse uniforme. La végétation quant à elle était trop maigre et trop pauvre pour retenir les sables, qui pouvaient alors glisser sans obstacle sur des sols gelés.


title: Alios

text: Au cours de leur migration vers l'est, les sables éoliens atteignirent, à un moment donné, les limites du bassin versant de la Garonne et de l'Adour. Au-delà l’action du vent et celle d’un ruissellement éventuel s’additionnaient et le sable descendait rapidement vers les fleuves, qui les entraînaient vers la mer. Les sables rejoignaient alors la plateforme continentale, la boucle étant ainsi bouclée. Les sables effectuaient donc des cycles fermés.


title: Alios

text: La formation de l'alios et de la garluche est postérieure, les concrétions aliotiques n’ayant pu se constituer qu’après l’achèvement de la mise en place des sables landais.


title: Alios

text: Au Mésolithique inférieur, le climat va se modifier pour devenir très humide. Toutes les anciennes vallées ont été comblées par les sables. C’est alors que vont se creuser de nouvelles vallées dans la plaine. Les précipitations étant abondantes, les sables à proximité immédiate du lit des rivières seront entraînés vers le plateau continental.


title: Alios

text: Vient alors une nouvelle phase d’action éolienne au Mésolithique supérieur. Les précipitations diminuent et les sables de plus en plus mal évacués vont s’accumuler dans les basses vallées. Le vent va reprendre ces sables pour les accumuler en dunes continentales qui s'édifient à la fois sur les vallées et sur les plateaux. En effet, les sables littoraux sont alors peu abondants, contrairement à la phase antérieure d’apport de sables nouveaux sur la plaine landaise, et les dunes se forment à partir du sable de la plaine, rapporté près du littoral par les cours d’eau. Les dunes continentales qui se multiplient, sont à leur tour attaquées par le vent et largement éventrées. Ces actions éoliennes ont pris fin au Néolithique, et le vent devient incapable de pousser les sables à l’intérieur des terres. La végétation va pouvoir envahir les dunes, et un sol de sables noirs fossilise alors leur modelé, fixant le paysage des Landes de Gascogne actuelles.


title: Alios

text: Les Landes de Gascogne sont une terre plate, où les sols sont mal drainés et le niveau piézométrique moyen se situe entre 20 et dans la plaine.


title: Alios

text: L’évolution pédologique naturelle du sol landais se fait dans le sens d’une podzolisation. Les formes les plus typiques, qui sont souvent appelés podzols humo-ferrugineux, sont constitués de trois types d’horizons différents :


title: Alios

text: L’humus brut fourni par les feuilles et les débris végétaux, rendant le sol très acide (pH=5.5), a été pendant des millénaires l’un des facteurs déterminant de la podzolisation. Il a donné sa teinte noire au sable de l’horizon A. On observe dans l’horizon A une migration générale des bases qui disparaissent, tandis que les colloïdes argileux et ferriques vont, avec l’humus brut, se fixer dans l’horizon B. Le lessivage du sol, qui est à l’origine de la podzolisation, est dû en partie à la percolation des eaux de pluie, mais il est surtout abondant lorsque l’horizon A est baigné saisonnièrement par la nappe phréatique. Celle-ci solubilise le complexe organominéral et l’entraîne ensuite lorsqu’elle redescend en été. L’humus brut et les composés ferriques ainsi concentrés dans l’horizon B, donnent un composé connu sous le nom d'alios.


title: Alios

text: Les débris végétaux libèrent un acide organique qui attaque l'argile et libère la silice, l'alumine et le fer. Les éléments ainsi créés se déposent sur les grains de sable. Lorsque le fer devient plus important, il joue un rôle de catalyseur et provoque un ciment, un liant dans le sable formant des zones dures et compactes d'alios. La formation d'alios est facilitée par l’écoulement latéral de la nappe car celle-ci transporte des minéraux qui peuvent remonter par capillarité dans les niveaux supérieurs. Le fer, en particulier lorsqu’il arrive sur le toit de la nappe, trouve des conditions d’oxygénation qui lui permettent de précipiter sous forme ferrique.


title: Alios

text: L'alios se forme à proximité de la surface (on en trouve rarement en deçà de 1,20 m), il s’agit d’une sorte de grès tendre, d’une épaisseur variant de à , constitué d’agrégats de sable et de composés humo-ferriques plus ou moins consolidés. Il est d’ordinaire très friable et se brise sous la simple action d’un outil ou même sous la pression des doigts.


title: Alios

text: Les alios sont composés d’ordinaire de 96 % de sable quartzeux. Le ciment humo-ferrique représente donc en moyenne 4 %. Leur couleur caractéristique est donnée par les oxydes de fer.


title: Alios

text: La couche d'alios n’est pas continue dans le sol, il se présente sous forme de plaques. Contrairement aux idées reçues, dans les Landes l'alios n’est pas imperméable mais constitue une masse spongieuse qui peut ralentir la descente des eaux. L’agrégat aliotique, très poreux, est favorable à la montée des eaux par capillarité. Si l’humus entrant dans sa composition n’a pu que descendre de l’horizon A, le fer quant à lui est amené par les mouvements des eaux dans le sol et se fixe dans le complexe humo-ferrique.


title: Alios

text: L'alios demeure un problème pour certains exploitants agricoles qui doivent faire fissurer cette couche d'alios par un sous-solage afin de pouvoir utiliser leurs terrains convenablement. Attention cependant à cette action car la fracturation de l'alios entraîne souvent un départ massif de sable par la création de fossés surdimensionnés et engendre alors un abaissement de la nappe phréatique et un drainage des zones humides. La présence d'alios fut aussi un problème quand il a été question de creuser tout un réseau de crastes (fossés/cours d'eau recalibré de drainage de la Lande) à partir de la seconde moitié du et également après les incendies des qui ont ravagé la moitié de la forêt landaise.


title: Valtra

text: Valtra Inc. est une marque d'outils agricoles et forestiers, appartenant au groupe nord-américain AGCO depuis 2004.


title: Valtra

text: La marque Valtra est issue de nombreuses fusions. En 1832, le motoriste suédois Theofron Munktell fusionne avec le fabricant de machines agricoles Volvo, lui aussi suédois. De cette fusion, naissent les tracteurs Bolinder « Volvo BM » (Bolinder avait été racheté par Munktell avant sa fusion avec Volvo).


title: Valtra

text: Les tracteurs Volvo conquièrent alors rapidement l'Europe grâce à leur réputation d'« inépuisable ». En revanche, en Amérique du Nord, ils se trouvent étouffés par la concurrence déloyale de McCormick.


title: Valtra

text: Au tout début des années 1990, le forestier finlandais Valmet rachète le groupe « Volvo BM » dans le but de diversifier son activité. Valmet, bien que très développé en Scandinavie, a peu d'emprise sur le marché européen. Mais son excellente résistance aux conditions extrêmes fait de lui le tracteur le plus robuste de la planète, aussi bien au nord, où le Canada et l'Islande l'ont importé en grand nombre, qu'au sud, où le Valmet 900 est même le seul tracteur utilisé en Antarctique.


title: Valtra

text: En 2004, le groupe Valmet change son fusil d'épaule et cède sa filière agricole à AGCO Corporation, pour mieux se concentrer sur son activité forestière. Les anciennes productions agricoles Valmet changent alors de nom pour devenir Valtra, mais entre-temps sur plusieurs tracteurs on peut lire Valtra Valmet. Toujours dirigée par des Finlandais, c'est la marque qui a connu la plus forte croissance en Europe entre 2002 et 2007.


title: Valtra

text: En 2004, le film franco-belge "Aaltra" s'inspire de la marque Valtra pour créer une marque concurrente fictive baptisée Aaltra. Les personnages principaux du film, qui veulent porter plainte contre Aaltra, vont d'ailleurs faire erreur à la fin du film en s'adressant à la véritable usine de Valtra, qui a donc servi de décor au film.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Une version PlayStation Portable intitulée "Persona 3 Portable" est sortie au Japon en , en Amérique du Nord en et en Europe en . Le remake ajoute la possibilité de jouer une nouvelle protagoniste, de nouveaux éléments d'histoire et une nouvelle interface conçue pour la PSP. Une sortie sur Microsoft Windows, Xbox One, Xbox Series, PlayStation 4 et Nintendo Switch est prévue pour 2023 avec, pour la première fois, des sous-titres en français.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le joueur incarne un lycéen transféré au « Gekkoukan High School » situé dans une ville japonaise au bord de mer. Quelques jours après son entrée dans son nouveau lycée, son dortoir se fait attaquer par des entités maléfiques. Une dizaine de jours plus tard, après s'être réveillé à la suite de la fatigue générée par cet incident, il apprend qu'elles se nomment « Shadows » et que son dortoir est peuplé de personnes capables de les voir et de les combattre.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Il rejoint alors la SEES (« Specialized Extracurricular Execution Squad » soit littéralement « Escouade spéciale extrascolaire d'exécution ») dans le but d'éradiquer les "Shadows" qui apparaissent pendant la de la journée (Dark Hour), une heure perçue uniquement par certaines personnes à minuit, entre un jour et le suivant.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Pour cela, les héros utilisent une arme spéciale nommée « Evoker » semblable à un pistolet et permettant à son utilisateur, s'il se tire une balle d'Evoker dans la tête, d'invoquer sa « Persona », une entité qui représente la personnalité de son détenteur, et qui possède de grands pouvoirs magiques permettant de combattre les shadows.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le persona est une entité qui reflète l'âme de son détenteur, elle est la représentation de sa personnalité. Cela fait référence à la persona (le "masque social") dont parle Carl Gustav Jung dans sa psychologie analytique.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Les personas ont souvent une forme plus ou moins humaine, mais peuvent avoir un design très recherché.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Chaque membre de la SEES a sa propre persona, et chacune d'entre elles a ses propres forces et faiblesses, ainsi que des compétences variées. Chaque persona est liée à un arcane majeur du tarot divinatoire. À la fin de chaque combat, les personas gagnent en expérience, jusqu'à monter de niveau, ce qui renforce leur force et leur accorde de nouvelles compétences.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Seul le héros peut contrôler plusieurs personas, d'arcanes différents, tandis que les autres personnages jouables n'en ont qu'une.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: La gestion des personas est un élément clef du jeu, le joueur peut en créer de nouvelles en les fusionnant, et gagne des bonus d'expérience en fonction des liens sociaux qu'il a noués au cours du jeu. Les fusions de persona se font via la Velvet Room, accessible par le héros. Le joueur est limité par le niveau de son personnage lors de la fusion, car la persona finale doit avoir un niveau inférieur ou égal à celui du héros (hors bonus d'expérience). Il est aussi mis à la disposition du joueur le Compendium, dans lequel il peut enregistrer les nouvelles personas pour pouvoir les réutiliser (moyennant une certaine somme d'argent définie par la force de la persona) s'il vient à s'en séparer.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Il est à noter que chaque persona est issu de personnages de différentes mythologies (grecque, celtique, nordique, hindoue, chinoise, japonaise, arabe, mésopotamienne...). Le jeu propose une description de chaque persona via le Compendium.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Il s'agit d'une heure "supplémentaire", entre une journée et la suivante, durant laquelle apparaissent les shadows. Seuls de très rares élus peuvent circuler pendant cette heure. Parmi eux, tous ont la capacité d'invoquer une persona. Les autres se transforment en cercueils ("Transmogrification"), et sont donc dans une sorte de coma jusqu'à la fin de la Dark Hour, ne se rendant donc compte de rien.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Les shadows sont des créatures de l'ombre qui apparaissent durant la Dark Hour. Ce sont les principaux ennemis du jeu. Ils se trouvent pour la plupart dans le Tartarus. Leur design est souvent étrange et dérangeant. Ils sont, tout comme les persona, liés à des arcanes du tarot divinatoire.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le tartarus (référence au Tartare de la mythologie grecque) est une énorme tour qui apparait à la place du lycée Gekkoukan durant la Dark Hour. Son plan est différent chaque nuit, mais l'architecture globale reste toujours la même. Il est découpé en plusieurs "blocs" qu'il faudra explorer tout au long du jeu.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Les phases de la lune sont un élément important du jeu. À chaque pleine lune, un shadow Majeur apparait (voire deux lors de certaines pleines lunes), et c'est au joueur de le détruire avant qu'il ne fasse trop de dégâts. Les nuits de pleine lunes sont aussi les moments où le scénario avance véritablement.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: La Velvet Room est un lieu énigmatique, dans lequel réside le mystérieux personnage de Igor. Le héros s'y retrouve la plupart du temps en rêve, mais le joueur peut choisir d'y aller de son propre gré durant le jeu. Dans la Velvet Room, le héros peut demander à Igor de fusionner des personas en sa possession, afin d'en créer de plus puissantes. Igor est accompagné d'une jeune assistante du nom d'Elizabeth. Elle tient le "Persona Compendium", et propose de nombreuses requêtes au héros tout au long du jeu. La Velvet Room est un élément récurrent de la série Persona. Dans "Persona 3", elle a la forme d'une sorte de grand ascenseur, qui n'arrive à destination qu'à la fin du jeu.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le Système de jeu de "Persona 3" mêle simulation de vie et combat contre les shadows la nuit lors de la Dark Hour. Il y a donc deux phases de jeu.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: "Persona 3" est un jeu basé sur la gestion du temps, le joueur vivant une année scolaire entière à suivre comme tout autre étudiant.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Les journées sont découpées en plusieurs périodes (comme Morning, Lunch, Afternoon...) qui sont souvent passées, durant lesquelles on ne "joue" pas vraiment, mais où l'on dialogue avec des camarades, répond à la question d'un professeur... Puis vient la période "After School", durant laquelle on peut se promener en ville, faire des achats, sortir avec des amis, etc.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Après une activité de ce genre, le héros retourne automatiquement au dortoir. Il lui est alors possible de dialoguer avec les personnes présentes, d'aller directement se coucher, d'étudier, ou encore d'aller explorer le Tartarus.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Dans "Persona 3", le joueur a la possibilité de créer des liens (Social Links) avec des personnages non jouables et quelques personnages jouables. Ce système permet de découvrir leur histoire, le but étant de s'en faire des amis. Chaque Social Link, tout comme les personas, est lié à une Arcane du Tarot divinatoire.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Les Social links permettent en fait au héros de devenir plus fort en débloquant des personas et en augmentant leur expérience. Quand le joueur crée une persona via la fusion dans la Velvet Room, celle-ci gagnera un grand bonus d'expérience si elle est du même Arcane qu'un des Social Links du héros.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le héros possède également des statistiques n'ayant pas de rapport avec les combats (Academics, Charm, Courage). Ces statistiques peuvent être augmentées de différentes manières, et permettent notamment la découverte de nouveaux Social Links.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Les combats de "Persona 3" ont lieu durant la Dark Hour. Durant cette période, il faut explorer le Tartarus, et monter le plus haut possible dans la tour. Plus on monte dans la tour, plus les ennemis deviennent puissants. La tour possède plusieurs gardiens (des shadows plus puissants que les autres) qu'il faut vaincre pour continuer l'ascension. La tour possède des téléporteurs à quelques étages précis, et il est possible de retourner directement à un étage une fois le téléporteur activé. Le plan des étages est créé aléatoirement chaque nuit.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le héros ne peut emporter que 3 alliés avec lui, il faut donc choisir en fonction des forces et des faiblesses de chacun.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Bien que l'exploration soit finalement un peu répétitive, de nombreuses situations peuvent arriver dans le Tartarus (comme par exemple une séparation accidentelle du groupe, un allié se retrouvant seul contre un ennemi...)


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Chaque nuit de pleine lune, durant la Dark Hour, un shadow majeur apparait et le joueur doit le combattre. Les shadows majeurs sont les boss du jeu.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Seul le personnage principal est contrôlable, les autres protagonistes étant gérés par l'IA ; il est néanmoins possible de leur donner des ordres. Le joueur peut invoquer des Personas pour utiliser leurs capacités. C'est d'ailleurs le seul personnage du jeu à pouvoir changer de Persona en temps réel


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: La meilleure façon de gagner les combats est de trouver les points faibles des adversaires. Lorsqu'un ennemi ou un héros est touché par un élément (feu, glace, vent, foudre, etc.) qui se trouve être son point faible, il tombe à terre et passe un tour de jeu. Si tous les ennemis sont à terre, le joueur peut choisir de lancer une "all-out attack" (attaque de groupe) et frapper au sol tous les ennemis en même temps.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Après un combat, le joueur aura parfois le droit à un "shuffle-time", où il pourra tirer une carte au hasard, et gagner de l'argent, de l'expérience supplémentaire, de l'équipement, voire une nouvelle persona.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Les personnages jouables sont tous membres du SEES et ont été choisis pour leur capacité à combattre les shadows en invoquant une persona. Les Personas sont inspirées de mythes et légendes du monde entier, avec notamment une grande présence de la mythologie gréco-romaine.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le protagoniste n'a pas de nom prédéfini, le joueur devant lui donner un nom et un prénom. Dans le manga de "Persona 3," il se nomme Minato Arisato. Ce protagoniste appartient à la catégorie des héros muets, signifiant qu'à chacune de ses interventions, c'est au joueur de faire un choix parmi plusieurs réponses proposées.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Son pouvoir spécial lui permet d'invoquer différents Personas, là où les autres personnages ne peuvent en invoquer qu'un seul.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Présente au tout début du jeu, cette lycéenne est dans la même classe que le héros. Elle a perdu son père très jeune et recherche la vérité derrière sa mort tout en combattant les shadows. Les personnages masculins ressentent souvent de la jalousie de la part de Yukari envers les autres membres féminins du groupe (surtout vers Mitsuru, pendant "The Journey", et Fuuka, lors de "The Answer").


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Deuxième personnage à rejoindre le combat, Junpei est le cancre de service, toujours prêt à combattre les shadows. Pour lui, posséder un Persona est une chance de se mettre en valeur, et il désire à tout prix faire ses preuves, ce qui le conduira à agir inconsidérément et à jalouser le héros pour avoir été nommé à la tête du groupe de combat. C'est un personnage qui évoluera considérablement au cours du jeu.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Mitsuru est l'héritière de l'empire financier de la famille Kirijo, qui est également sponsor du lycée "Gekkoukan High School", où étudient les lycéens du dortoir. En plus d'être à la fois présidente du conseil étudiant et créatrice du SEES, elle est le membre le plus mûr du groupe. Au début du jeu, Mitsuru occupe la fonction de Navigatrice pendant les nuits passées à Tartarus, mais devient un personnage jouable à l'arrivée de Fuuka Yamagishi, qui la remplacera.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Akihiko est l'un des trois membres faisant déjà partie du SEES à l'arrivée du héros, avec Yukari et Mitsuru. Il s'agit d'un individu très populaire auprès des jeunes demoiselles, par ailleurs champion du club de boxe du lycée. Il avouera ne pas combattre par passion de ce sport, mais par volonté de devenir plus fort, ayant "déjà ressenti la faiblesse". Akihiko n'est pas un personnage jouable au début de l'histoire, en raison d'une blessure qui lui a été infligée au bras, mais il le deviendra peu de temps avant la troisième pleine lune du jeu.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Lors de la troisième pleine lune, Fuuka disparaît dans les couloirs du Tartarus. C'est lorsqu'un Shadow majeur apparaît qu'elle réveille son persona, incapable de se battre mais ayant la capacité de "scanner" les ennemis, afin de découvrir leurs points faibles. Après cet événement, elle rejoint la SEES.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Fuuka n'est pas un personnage jouable lors des combats, mais elle supporte les combattants en leur apportant différentes aides, comme le "scan" des ennemis.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Aigis est un androïde ayant l'apparence d'une jeune fille, ayant été conçue pour éliminer les shadows. Machine à l'origine, elle développera de plus en plus de sentiments tout au long de l'histoire, et finira par devenir presque "humaine". Bien qu'elle n’apparaisse qu'au mois de juillet dans la diégèse du jeu, elle est l'un des personnages clef de "Persona 3".


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Aigis est aussi le personnage que le joueur dirige dans le chapitre "The Answer", de "Persona 3 : FES".


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Ken est un jeune garçon orphelin qui s'installe au dortoir du SEES alors qu'il ne connait rien de leurs activités. Il finit par rejoindre l'équipe et se bat aux côtés du héros. Il est jeune, mais très mûr pour son âge. On apprendra que sa mère avait été tuée accidentellement deux ans auparavant par Shinjiro Aragaki, qui avait perdu le contrôle de sa persona. Il souhaite se venger depuis ce jour.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Shinjiro est un ancien membre du SEES. Deux ans avant les événements de "Persona 3", il perdit le contrôle de sa Persona lorsqu'il chassait un shadow, tuant accidentellement la mère de Ken Amada. Il quitta alors la SEES à cause de cela, consumé par la culpabilité. Shinjiro est un ami d'enfance de Akihiko, ce dernier ne cessant de lui demander de réintégrer la SEES, qu'il finira par rejoindre à nouveau.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Koromaru est un chien, mais c'est également un utilisateur de Persona. Depuis qu'il a perdu son maître, il effectue fréquemment une balade comme si celui-ci était encore en vie, protégeant farouchement le lieu de sa mort. Après avoir à lui seul détruit un Shadow, il rejoint le SEES.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Metis est la "sœur" de Aigis, qui apparait dans le chapitre "The Answer", uniquement présent dans la version "FES". Elle est, elle aussi, un androïde. Sa mission est de protéger Aigis.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le joueur rencontre de nombreux autres personnages durant le jeu et a souvent l'occasion de créer des liens avec eux. Voilà quelques-uns des principaux autres personnages non jouables :


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Igor est un individu énigmatique résidant dans la Velvet Room, personnage récurrent de la série "Persona". Il maîtrise l'art de la fusion de persona, et est accompagné d'une jeune assistante nommée Elizabeth. Igor tient une place importante dans le scénario du jeu.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Ikutsuki est le dirigeant de la SEES et le directeur de Gegoukkan High School. Il ne se bat pas directement contre les shadows, et reste mémorable pour ses mauvais jeux de mots qui tombent souvent à l'eau... Il informe les héros qu'éliminer les 12 shadows majeurs permettra de faire disparaitre la Dark Hour.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Pharos est un jeune garçon mystérieux qui apparait souvent la nuit pour parler au héros. Le joueur apprendra


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Ryoji apparaît vers le dernier tiers de l'intrigue, étant présenté comme un étudiant transféré à Gekkoukan High School. Il détient un rôle clé dans le scénario du jeu, et se révélera intimement lié à l'arrivée de Nyx.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Strega est un groupe d'utilisateur de Personas ennemi. Il est composé de 3 personnes : Takaya Sakaki, Jin Shirato et Chidori Yoshino. Ils ont pour but d'aider l'arrivée de Nyx et de causer la fin du monde.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Nyx, mère créatrice de tous les Shadows, est le boss final du jeu. Son arrivée sur Terre est synonyme de la fin du monde.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Erebus est l'incarnation de la ""Human Malice"", autrement dit de l'obscurité dans l'esprit des gens. Il est le boss de final du chapitre "The Answer", que les héros doivent combattre pour empêcher le retour de "Nyx".


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Les graphismes de "Persona 3" arborent un style très manga, sombre et déstabilisant, appuyé par le "character design" de Shigenori Soejima ("Soul Hackers"). Le jeu est par ailleurs rythmé par certaines séquences d'animation. Les Personas ont un design souvent très recherché, et les Shadows un aspect étrange, dérangeant et parfois presque grotesque.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: La bande originale composée par Shoji Meguro se révèle assez éclectique, mêlant J-pop, rap, jazz et électro, ce qui n'est pas courant dans les jeux vidéo.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: L'univers du jeu possède une autre caractéristique unique : pour invoquer leurs Personas, les personnages doivent se tirer une balle d"'Evoker" dans la tête, objet à la ressemblance voulue avec un pistolet. Cette symbolique fait évidemment référence à l'une des principales thématiques du jeu, à savoir la thanatophobie et l'acceptation de la mort.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Shigenori Soejima avait d'abord imaginé une utilisation de couteaux, mais il avait peur que des enfants reproduisent ce geste, les couteaux étant bien plus courants que les pistolets au Japon.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Le scénario et l'univers du jeu s'inspirent de la psychologie en général, mais plus particulièrement de la psychologie analytique de Carl Gustav Jung. L'intrigue exploite ainsi de nombreux thèmes jungiens, comme la Persona ou encore l'inconscient collectif.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Par ailleurs, "Persona 3" fait de nombreuses références à la mythologie Grecque, tout d'abord par le nom de certains Personas (Orpheus, Hermes, Athena, Cerberus...), mais aussi à travers le Tartarus (référence au Tartare, un lieu des enfers) et la présence de Nyx (déesse de la nuit).


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: L'univers s'inspire également des cartes de tarot divinatoire, ici utilisées pour classer les Personas, les Shadows et les Social Links en catégories.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Enfin, le mécanisme de Personas fait explicitement référence aux Stands du manga "JoJo's Bizarre Adventure", notamment ceux de son troisième arc narratif, "Stardust Crusaders". Dans celui-ci, les protagonistes disposent tous d'une invocation à leurs ordres, classées selon une arcane du Tarot divinatoire se retrouvant dans le nom du Stand (Star Platinum, Hierophant Green, Hermit Purple, etc.)


title: Séchage

text: Le séchage est un procédé qui sépare un liquide d'un solide, d'un semi-solide, voire d'un liquide par évaporation. Cette opération est endothermique et nécessite donc l'apport d'énergie.


title: Séchage

text: Dans le cas de l'eau, il existe d'autres techniques, pour la séparation, que l'évaporation, telles la pervaporation ou la déshydratation à l'aide d'anhydres.


title: Séchage

text: Le traitement thermique n'est pas toujours possible, notamment lorsque le mélange contient des composés plus volatils que l'eau ou en cas de mélange azéotropique, ou souhaitable comme lorsqu'un des composés est sensible à la chaleur.


title: Séchage

text: Le séchage peut être décomposé en , pouvant succéder à une phase d'induction préalable. Les trois phases de la cinétique de séchage sont les suivantes :


title: Louie (série télévisée)

text: Louie est une série télévisée américaine en 61 épisodes d'environ 23 minutes créée, écrite, réalisée, produite et montée par Louis C.K. et diffusée entre le et le sur et en simultané sur FX Canada. Le comédien interprète également le rôle principal, dans une version fictive de lui-même. La série a un format atypique à la télévision américaine car elle consiste en une succession d'histoires souvent indépendantes mais se rapprochant d'un thème central par épisode, ponctuées par des numéros de stand-up en public dans l'un des comedy clubs de New York.


title: Louie (série télévisée)

text: La série est diffusée en Belgique sur RTL-TVI et en France depuis le sur OCS City, mais reste inédite dans les autres pays francophones.


title: Louie (série télévisée)

text: "Louie" a reçu un accueil particulièrement positif, et C.K. a notamment reçu un , ainsi que de nombreuses récompenses aux .


title: Louie (série télévisée)

text: Cette série met en scène la vie de Louie (l'alter-ego de son créateur, Louis C.K.), un comique new yorkais fraîchement divorcé, père de deux fillettes. Elle est vaguement basée sur la vie de C.K., sur le régime de l'autofiction.


title: Louie (série télévisée)

text: Une originalité de "Louie" réside dans le fait que les séquences illustrant la vie de Louie sont ponctuées d'extraits de ses spectacles de stand-up, à la manière de la sitcom "". Il aborde des sujets dramatiques sous un angle comique, comme le divorce et le couple, le sexe et l'orientation sexuelle, Dieu, etc. Chaque épisode aborde une ou deux petites histoires qui peuvent être liées ou non par un thème central, ou un arc narratif plus long (sur plusieurs épisodes). Plusieurs personnages sont récurrents sur plusieurs épisodes à la suite, d'autres reviennent ponctuellement tout au long de la série (comme celui de Pamela Adlon).


title: Louie (série télévisée)

text: Le genre de la sitcom est essentiellement celui de la série, mais elle diffère des autres sitcoms par son traitement, Louie se retrouvant souvent dans des situations gênantes, embarrassantes, parfois fantaisistes ou oniriques, qui permettent une grande variété de tonalités entre les épisodes mais aussi au sein d'un même épisode.


title: Louie (série télévisée)

text: Le , FX a renouvelé la série pour une quatrième saison de treize épisodes diffusée à partir du sur FX.


title: Louie (série télévisée)

text: Le , la série a été renouvelée pour une cinquième saison de huit épisodes, diffusée depuis le sur FX.


title: Louie (série télévisée)

text: "Louie" a reçu un accueil extrêmement positif. Les segments de stand-up ont été particulièrement appréciés par les commentateurs, ainsi que l'impression que la série est un film indépendant, avec des références au travail de Woody Allen. Des commentaires négatifs ont principalement visé le rythme particulièrement lent des blagues, qui nécessitent souvent de longues minutes de préparation comparé aux répliques rapides des sitcoms traditionnelles.


title: Louie (série télévisée)

text: La réception critique de la série a connu une augmentation au cours des saisons. La première saison a reçu la note de 70 sur 100 sur Metacritic ; la saison 2 a reçu un score de 90 sur 100 et la troisième saison culmine à 94 / 100. La série obtient 95 % de critiques positives sur Rotten Tomatoes.


title: Erreur judiciaire

text: Une erreur judiciaire est une . Cette définition suppose qu'une juridiction qui a eu, à la suite de cette erreur, connaissance de l'affaire, doit pouvoir trouver cette erreur et la neutraliser.


title: Erreur judiciaire

text: Il ne peut s'agir que d'une erreur de fait, c'est-à-dire d'une . Il s'agit de preuves qui auraient été inexistantes ou impossibles à interpréter à l'époque du jugement et qui sont révélées ultérieurement, de preuves qui n'ont pas été suffisamment prises en considération, ou qui ont justement été prises en compte plus qu'elles n'auraient dû l'être.


title: Erreur judiciaire

text: Dans le cas d'une affaire pénale, l'erreur judiciaire aboutit à la condamnation d'un innocent ou à l'acquittement (ou la relaxe) du véritable auteur de l'infraction. Il est à noter que le phénomène de l'erreur judiciaire, bien qu'étudié principalement en relation avec la criminalité, concerne toutes les branches du droit.


title: Erreur judiciaire

text: Bien que l'on puisse se dire qu'il est possible de mettre à profit le phénomène de l'erreur judiciaire pour compenser les défauts du service de la justice, par exemple en rendant de faux témoignages, l'erreur judiciaire nuit à la bonne administration de la justice, puisqu'elle amoindrit la confiance de la société envers l'appareil judiciaire et peut inciter la victime à se substituer au système jugé défaillant.


title: Erreur judiciaire

text: Un rapport du ministère de la Justice canadien, qui étudie la situation canadienne en examinant également les études faites de par le monde (États-Unis et Europe en particulier), identifie plusieurs causes de l’erreur judiciaire :


title: Erreur judiciaire

text: Les juges ne font généralement pas face aux faits, mais reçoivent des comptes rendus de la part des mis en cause généralement via leurs avocats ainsi que des agents enquêteurs, fonctionnaires de police le plus souvent.


title: Erreur judiciaire

text: Les juges doivent respecter la procédure en fournissant des décisions motivées et en se fiant aux preuves (les preuves).


title: Erreur judiciaire

text: La police se rend sur le terrain pour réaliser l'enquête qui permettra de justifier les poursuites ou de les abandonner.


title: Erreur judiciaire

text: La police vient en premier dans l'ordre chronologique du processus, c'est elle qui a la responsabilité de l'enquête. Ainsi, si théoriquement la justice a aussi un pouvoir sur l'enquête via le ministère public, elle se fie au travail de la police.


title: Erreur judiciaire

text: L’État se doit de former ses fonctionnaires de police à respecter la procédure judiciaire et les justiciables. Si l'État ne forme pas correctement ses agents, il peut être reconnu responsable des fautes qu'ils commettraient telles que des bavures policières. Les actes de la police doivent toujours être fondés juridiquement, et le justiciable qui est saisi par la police est en droit de la questionner sur les fondements juridiques de ses agissements.


title: Erreur judiciaire

text: Une poignée d'agents étatiques peuvent saisir l’Inspection générale de la Police nationale, la « police des polices », afin de contrôler le service de la police.


title: Erreur judiciaire

text: Des textes précisent que les personnes reconnues victimes d'une erreur judiciaire doivent être indemnisées. C’est le cas du Pacte international relatif aux droits civils et politiques, dans son article 14, alinéa 6.


title: Erreur judiciaire

text: Des textes assurent l'indépendance de la justice vis-à-vis du pouvoir exécutif, comme la Convention européenne des droits de l'homme dans son article 6 §1.


title: Erreur judiciaire

text: De nombreux ordres juridiques proposent des procédures d'appel qui permettent de renouveler l'enquête autour de l'affaire et donc parfois d'éviter l'erreur judiciaire.


title: Erreur judiciaire

text: Les agents du pouvoir judiciaire doivent suivre des procédures juridiques précises et motiver leurs décisions.


title: Erreur judiciaire

text: Il existe des commissions disciplinaires qui peuvent juger les magistrats qui ne respectent pas le droit.


title: Erreur judiciaire

text: Les infractions pénales les plus graves (crimes) sont jugées par des cours d'assises, dans lesquelles le jury est composé de citoyens. Les citoyens placés dans le rôle de jurés sont libres d'avoir recours à l'intime conviction pour influencer la décision, ce qui peut être un moyen pour eux de contrer les abus de l'État.


title: Erreur judiciaire

text: Il est évident que la victime d'une erreur judiciaire risque de souffrir d'un traumatisme psychologique d'importance proportionnelle à l'importance du litige. La police, par crainte d'être débordée, ne peut pas aisément prendre l'initiative de remettre en question une affaire déjà classée et jugée. L'erreur de fait ne peut alors être contrée que si un particulier ou un journaliste apporte lui-même, sous les yeux de la police, des preuves qui contrediront l'attendu des juges. À défaut, la personne devra tourner la page et apprendre à vivre avec son traumatisme.


title: Erreur judiciaire

text: Même une fois son erreur révélée, la justice peut rechigner à l'admettre publiquement, par peur de perte d'autorité. Un trop grand nombre d'erreurs pourrait discréditer la justice. Pourtant, la justice ne peut fonctionner qu'en tant que service public, et lorsqu'une erreur judiciaire est mise au jour, n'importe qui peut se sentir coupable d'avoir fait confiance à la police au lieu d'avoir douté en l'absence de preuves tangibles.


title: Erreur judiciaire

text: Il est par ailleurs possible, dans le cas des litiges de droit privé, d'avoir recours à des systèmes de justice privée tels que les modes alternatifs de règlement des conflits.


title: Héroïnes

text: Jeanne et Johanna sont amies et vivent à Decazeville, un « trou » français qui tire toutes ses ressources de la mine. Jeanne est aussi introvertie et romantique que Johanna est extravertie et sensuelle. Toutes deux ont monté un duo, Les "Sirènes", qui écume les bals de villages. Decazeville est à l'agonie, à la suite de la fermeture de la dernière mine. Les deux jeunes-filles décident de monter à Paris tenter leur chance à un concours en télé-crochet. Johanna et Jeanne veulent s'y inscrire ensemble mais le règlement stipule que seul les artistes solo peuvent se présenter. Johanna monte sur scène, mais c'est la voix de Jeanne qui s'élève quand Johanna chante. Le simulacre est lancé. Johanna gagne haut la main le concours et se retrouve propulsée au hit parade. Son album, soutenu par les textes et la voix de Jeanne, fait figure de chef-d'œuvre et le succès grandit.


title: Héroïnes

text: Derrière le rideau, rien ne va plus. Johanna, bien qu'acclamée par le public, dérive dans les excès en tous genres : drogue, sexe... Elle se retrouve exclue par ses proches, tandis que Jeanne reçoit en coulisse tous les éloges mais se sent sacrifiée. Cette situation ne convient à aucune des deux et leur relation se dégrade. Ni l'une ni l'autre ne se sent aimée et considérée.


title: Nikolaï Podgorny

text: Nikolaï Viktorovitch Podgorny (parfois orthographié "Podgornyï") ( Никола́й Ви́кторович Подго́рный, Микола Вікторович Підгорний), né le à Karlivka (aujourd'hui en Ukraine), mort le à Moscou, est un dirigeant du Parti communiste de l'Union soviétique et de l'URSS.


title: Nikolaï Podgorny

text: Il devint membre du Parti communiste de l'Union soviétique en 1939 (les sources sont contradictoires : d'autres évoquent 1930 ou 1950…)


title: Nikolaï Podgorny

text: Il devint membre du comité central du PCUS en 1956 et, au niveau « local », premier secrétaire du Parti communiste d'Ukraine de 1957 à 1963.


title: Nikolaï Podgorny

text: Nommé au Politburo, il participa au renversement de Nikita Khrouchtchev le et entra rapidement en concurrence voilée avec Léonid Brejnev. Un "modus vivendi" s'instaura : Brejnev devint premier secrétaire du parti, Alexis Kossyguine, Premier ministre, et Anastase Mikoyan prit la tête nominale de l'État.


title: Nikolaï Podgorny

text: Mikoyan s'étant toutefois rapidement retiré, en 1965, Nikolaï Podgorny accéda le à la fonction de président du præsidium du Soviet suprême de l'URSS (chef de l'État), fonction essentiellement honorifique qu'il occupera jusqu'à sa mise à la retraite forcée en juin 1977. Son épouse est décédée en 1995.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Édouard-Alfred Martel, né le à Pontoise et mort le à Saint-Thomas-La-Garde, est considéré comme le fondateur de la spéléologie moderne.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Édouard-Alfred Martel est né à Pontoise, en Seine-et-Oise le . Enfant d’une famille de juristes, il fait ses études au lycée Condorcet à Paris. Très tôt, il devient passionné de géographie et de sciences naturelles et il remporte en 1877 le premier prix de géographie au concours général. Il est grand lecteur de l’œuvre de Jules Verne.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1866, en vacances avec ses parents, il visite les grottes de Gargas dans les Pyrénées. D'autres voyages lui permettent de parcourir l’Allemagne, l’Autriche et l’Italie. En 1879, il visite les grottes d’Adelsberg (grotte de Postojna) en Slovénie, vaste ensemble de cavernes.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1886, après avoir terminé son service militaire, il obtient une licence de droit et il devient avocat agréé près le tribunal de commerce de la Seine.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Martel consacre ses loisirs et vacances à voyager à travers la France. Pendant ses déplacements, il effectue des travaux de cartographie. Dès 1883, il s’intéresse aux plateaux déserts des Causses, façonnés par les gorges du Tarn, de la Jonte, de la Dourbie et du Lot.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En juin 1888, il commence sa carrière de spéléologue à Bramabiau (Gard). Il s’engage ainsi avec quelques compagnons dans une cavité rocheuse où s'engouffre un ruisseau connu sous le nom de "Bonheur" et reparaissant plus loin à l'abîme de Bramabiau. Cette expédition reconnaît deux kilomètres de galeries. Ce même mois de juin, il explore avec la même équipe la grotte de Dargilan en bordure des gorges de la Jonte (Lozère) sur un kilomètre et demi. La spéléologie est née.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1889, il publie un recueil d’observations, qu’il intitule "Les Cévennes" et dans lequel il décrit cette région et ses beautés. Il visite également le puits de Padirac près de Rocamadour, un abîme vaste et profond qui s'ouvre sur le causse de Gramat. Il y découvre une rivière souterraine, à de profondeur. Martel et son cousin Gaupillat partent à sa découverte avec un canot et explorent deux kilomètres de nouvelles galeries.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En , il épouse Aline de Launay, fille du photographe Alphonse de Launay et sœur de Louis de Launay, professeur de géologie et futur membre de l'Académie des sciences. La collaboration de Louis de Launay apporte une base scientifique à certaines publications de Martel, notamment aux articles de la revue La Nature, dont Martel et de Launay sont successivement rédacteurs en chef.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1894, il publie "Les Abîmes", un ouvrage dans lequel il décrit les merveilles du monde souterrain qu’il a découvert et visité pendant les six campagnes qu’il a menées de 1888 à 1893 ; dans cet ouvrage Martel présente également les découvertes d'autres explorateurs auxquelles lui-même n'a pas participé. Au cours de cette période, il a visité et répertorié plus de et grottes. Il a reconnu 250 kilomètres de galeries dont il a effectué des relevés et tracés précis. Nombre de ces lieux sont signés de son nom sur les parois. Il narre dans cet ouvrage ces explorations effectuées en compagnie de Louis Armand, un de ses amis forgeron qui devient plus tard son contremaître.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1895, il élargit son champ de recherche et organise des expéditions en Irlande et en Angleterre. Il découvre le lac souterrain des en Irlande du Nord. Dans le Yorkshire, il réalise la première descente dans le gouffre de Gaping Gill, un puits arrosé de . Cette même année, il fonde la Société de spéléologie et lance un bulletin périodique, "Spelunca".


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1896, Il est invité par l'archiduc Louis-Salvador, cousin de l'empereur autrichien François-Joseph. Avec son contremaître et compagnon Louis Armand, il explore le sous-sol de l'île de Majorque. Dans la grotte du Drach près de Porto Christo, il découvre le lac souterrain le plus grand de l'époque.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Allant d’exploits en exploits, il multiplie les explorations. Sa priorité va aux souterrains des Causses. Il explore également les grottes et cavernes des régions calcaires de Savoie, du Jura, de Provence et des Pyrénées. Il a parcouru toute l’Europe, la Belgique, la Dalmatie, la Bosnie-Herzégovine et le Monténégro, où il étudie le cours de la Trebišnjica, la plus longue rivière souterraine du monde. Il se rend aussi en Grèce.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1897, dixième campagne de fouilles et découverte avec Louis Armand d’un puits naturel sur le causse Méjean en Lozère, qui devient plus tard l’aven Armand.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1899, il quitte définitivement la vie professionnelle pour se consacrer uniquement à ses recherches scientifiques.


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1905, il explore le grand canyon du Verdon toujours avec son contremaître et ami Louis Armand, et quelques autres.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Vers la même époque, il ne veut pas reconnaître l'art pariétal paléolithique (Font de Gaume et Niaux) et se querelle avec l'abbé Henri Breuil, préhistorien déjà célèbre.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Il est rédacteur en chef de "La Nature" de 1905 à 1909, puis se consacre à la Société de géographie dont il a été élu président.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Édouard Alfred Martel décède le à Saint-Thomas-la-Garde, non loin de Montbrison, dans la Loire. Il est inhumé au cimetière de Montmartre à Paris (33 chemin de Massena, D22, L2).


title: Édouard-Alfred Martel

text: Il a été lauréat de l'Académie des sciences, président de la section d'Hydrologie scientifique du Comité national de géodésie et de géophysique, membre de la Société de géographie et membre de la Société scientifique, historique et archéologique de la Corrèze.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Le , il est fortement intoxiqué après l'absorption d'un "bouillon de veau" au gouffre de Laberrie, à Catus dans le Lot. Un cadavre de veau en décomposition avait pollué l'eau que Martel avait bu à la résurgence : la source de Graudenc à au sud à vol d'oiseau. Il adressa un courrier au Préfet du Lot au sujet de cet "empoisonnement".


title: Édouard-Alfred Martel

text: En 1894, il démontre dans "Les abîmes" que . Dans ses écrits, il n'a de cesse de dénoncer la pollution des eaux par les cadavres d'animaux. Le , il fait plaider sa cause à la Chambre des députés.


title: Édouard-Alfred Martel

text: Grâce à l'action conjointe de Martel et du professeur Eugène Fournier, l'article 28 fut introduit dans la loi relative à la santé publique du . Il interdisait le jet de cadavres d'animaux et de détritus putrescibles dans les grottes. Ce texte officiel est plus connu sous le nom de loi Martel. Elle fut par la suite abrogée et remplacée par d'autres textes de loi.


title: The Darkness (groupe)

text: The Darkness est un groupe de hard rock britannique, originaire du Lowestoft, Suffolk. Il est actuellement composé de quatre membres, Dan Hawkins (guitare), Justin Hawkins (guitare, chant et clavier), Frankie Poullain (basse), et Rufus Tiger Taylor (batterie).


title: The Darkness (groupe)

text: The Darkness se popularise avec la sortie de son premier album, "Permission to Land", en 2003. Précédé par les singles "I Believe in a Thing Called Love", "Growing on Me", "Get Your Hands off My Woman", et "Love is Only a Feeling", l'album est certifié disque de platine au Royaume-Uni avec plus d' exemplaires vendus. En 2004, le groupe remporte trois Brit Awards dans les catégories , , et .


title: The Darkness (groupe)

text: Le , The Darkness annonce une réunion avec le bassiste Frankie Poullain, dont une au Download Festival et au Isle of Wight Festival en 2012. Leur troisième album, "Hot Cakes", est publié le . Ed Graham quittera le groupe sentant que les tournées du groupe affluaient sur sa vie privée. En 2015, une quatrième album est annoncé, "", et publié le . Un cinquième album est prévu pour 2017.


title: The Darkness (groupe)

text: Les influences du groupe The Darkness sont larges : de Queen à AC/DC en passant par Aerosmith, Dire Straits, le rock psychédélique et électronique, sans oublier le groupe Thin Lizzy, dont les deux frères sont fans et qui leur a inspiré leurs parties à deux guitares harmonisées lors des solos.


title: The Darkness (groupe)

text: En 2003 sort l'album "Permission to Land", imposant ainsi le style du groupe, entre gros son, mélodies suaves, tandis que les textes tournent autour de quelques thèmes, sexe, masturbation (', '), drogue ("). Cet album s'est vendu à 3,5 millions d'exemplaires.


title: The Darkness (groupe)

text: Le chanteur, Justin Hawkins, sort ensuite un album solo, ', précédé d'un single, ', reprise du groupe Sparks, dont les membres, les frères Mael, figurent dans le clip. Le groupe The Darkness s'est également engagé dans l'humanitaire : ils chantent pour les victimes du tsunami (").


title: The Darkness (groupe)

text: Après le départ du bassiste et son remplacement, The Darkness font leur introspection, et livrent en 2005 leur tout nouvel album, '. L'influence de Queen se fait nettement ressentir dans certains morceaux comme "Blind Man", ' ou '. Le glam rock, qui caractérisait leur premier album, est toujours présent sur des morceaux comme ' ou ". En octobre 2006, après une cure de désintoxication, Justin Hawkins quitte le groupe, qui se rebaptise alors Stone Gods en 2007 et dont la place de chanteur est dorénavant occupée par le bassiste Richie Edwards.


title: The Darkness (groupe)

text: En mars 2011, le groupe se reforme. Ils jouent à Norwich, Leamington et au Shepherd's Bush Empire de Londres, avant de jouer au Download Festival. Ils jouent ensuite au 100 Club avec Dark Stares et le guitariste de Queen, Brian May et Rufus Hound. Le groupe tourne au Japon, au Royaume-Uni, et en Irlande.


title: The Darkness (groupe)

text: Une nouvelle chanson, ', est publié librement en février 2012. Ils tournent en Amérique du Nord, avec Crown Jewel Defense et Foxy Shazam, puis jouent au Sweden Rock Festival de Sölvesborg, en Suède et à la édition du Przystanek Woodstock. Les singles ' et "Everybody Have a Good Time" sont publiés en mai et , respectivement, avant le troisième album, "", qui est publié en août. En été, The Darkness joue plusieurs dates, dont le "Big Top Tent" en tête d'affiche du Isle of Wight Festival, et ouvrent en Europe et en Afrique la tournée "The Born This Way Ball" de Lady Gaga.


title: The Darkness (groupe)

text: La guitare Gibson Les Paul " de Dan Hawkins lui a été offerte par Jimmy Page. Il s'agit en fait d'une guitare commandée par Jimmy Page auprès du Custom Shop de Gibson. La trouvant trop lourde, ce dernier la refusa et Dan Hawkins put l'acquérir. Par la suite, Dan change le micro aigu et remplace le vibrato Bigsby par un Tune-o-matic.


title: The Darkness (groupe)

text: Le groupe annonce en , via sa page Facebook, qu'il se sépare de son batteur Ed Graham. En , Emily Dolan Davies est annoncée au poste de batteur. Elle participe au nouvel album ' dont la sortie est annoncée pour le et apparaît dans le clip vidéo du single '.


title: The Darkness (groupe)

text: Le , le groupe annonce sur Facebook qu'Emily Dolan Davies quitte le groupe pour poursuivre de nouveaux projets. Peu après, il est annoncé que le nouveau batteur n'est autre que Rufus Tiger Taylor, fils de Roger Taylor, batteur du célèbre groupe Queen. Ils sont annoncés au Planet Rockstock 2015, organisé à Trecco Bay du 4 au . The Darkness jouera la fin le . Le , le groupe publie un single spécial Noël intitulé "I Am Santa" sur YouTube.


title: The Darkness (groupe)

text: Le groupe a en effet été suivi sur plusieurs années. L'équipe qui entoure le groupe annonce qu'une campagne de financement est en cours en sur Indiegogo, un site web de financement participatif, pour aider le documentaire "The Darkness Documentary" à sortir.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde Labille-Guiard, dite aussi Adélaïde Labille des Vertus, née le à Paris, où elle est morte le , est une artiste peintre, miniaturiste et pastelliste française.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde Labille est la plus jeune des huit enfants, dont la plupart meurent en bas âge, d’un couple de bourgeois parisiens. Son père Claude-Edmé Labille est mercier et propriétaire de la boutique de mode, "À la toilette", située rue de la Ferronnerie, dans la paroisse Saint-Eustache. C’est dans cette boutique que débuta Jeanne Bécu, future Madame du Barry.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Sa sœur aînée, Félicité, dont la date de naissance est inconnue, épouse en 1764 dans la paroisse Saint-Eustache à Paris, le miniaturiste Jean Antoine Gros. Cet artiste, né en 1732 à Toulouse, est aussi un collectionneur avisé de tableaux. Mais Félicité meurt après quatre ans de mariage. On ignore si Adélaïde garde contact avec Gros, sa seconde épouse, la pastelliste et son fils, le peintre de l’Empire Antoine Jean Gros.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde Labille épouse à vingt ans Nicolas Guiard, un commis auprès du receveur général du Clergé de France. Son mari ne lui est donc d’aucune aide dans sa carrière de peintre. Sur son contrat de mariage signé le , il est indiqué qu'Adélaïde est peintre de l’Académie de Saint-Luc. Elle exerce déjà en tant que peintre professionnel.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Les époux se séparent officiellement le , la séparation de biens existant sous l’Ancien Régime. Ils divorcent en 1793 une fois que la législation révolutionnaire le permet.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Le , Adélaïde épouse en secondes noces le peintre François-André Vincent, lauréat du Grand prix de peinture en 1768 et membre de l’Académie des Beaux-Arts. Elle le connaît depuis l’adolescence. À cette date, elle est déjà une artiste reconnue pour ses pastels et ses peintures. Ce mariage dure jusqu’à la mort d’Adélaïde en 1803.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Même après son divorce et son remariage, Adélaïde conserve le nom de Guiard, puisque c’est sous le nom d’Adélaïde Labille-Guiard qu’elle est connue dans le monde artistique.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde Labille-Guiard maîtrise admirablement la miniature, le pastel et la peinture à l’huile, mais on ne sait que peu de choses sur sa formation. Étant une femme, elle est exclue des formations fournies par les peintres dans leurs ateliers ne pouvant pas suivre l’enseignement aux côtés de jeunes hommes. Elle suit donc seule un enseignement auprès de maîtres acceptant de prendre des jeunes filles comme élèves contre rétribution.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Durant son adolescence, Adélaïde suit une formation de miniaturiste auprès du portraitiste, habile miniaturiste et peintre à l'huile François-Elie Vincent. Né en 1708 à Genève, François-Elie est professeur à l’Académie de Saint-Luc avant d’accéder en 1765 à la charge de conseiller. La famille de Vincent est proche d’Adélaïde. Elle connaît donc depuis son adolescence François-André Vincent, le fils de son maître.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Après son mariage avec Guiard, elle fait son apprentissage du pastel chez un maître du genre, Quentin de La Tour entre 1769, date de son mariage, et 1774, année où elle expose à l’Académie de Saint-Luc un portrait d’un magistrat au pastel.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde est admise à l’Académie de Saint-Luc en 1769 grâce à François-Élie Vincent alors qu’elle a à peine vingt ans. Pour son agrément, elle présente une miniature dont on ne sait rien. Appartenir à l’Académie de Saint-Luc permet à Adélaïde d’exercer professionnellement son art. De nombreuses femmes artistes appartiennent à l’Académie de Saint-Luc. On compte cent trente femmes en 1777.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Ce n’est qu’en 1774 qu’elle expose pour la première fois au Salon de l’Académie de Saint-Luc. L’œuvre qu’elle y présente est un portrait de magistrat au pastel. Dès cette première exposition, Adélaïde voit ses œuvres comparées à celles d’Élisabeth Vigée-Lebrun. Celle-ci, dont le père était l’adjoint d’un ancien professeur, est entrée avec facilité à l’Académie de Saint-Luc. Les critiques prennent soin de ne comparer entre elles que des œuvres réalisées par des femmes.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Le succès de ce salon fut tel que l’Académie royale de peinture et de sculpture en prend ombrage. L’édit de mars 1776 abolit . L’Académie de Saint-Luc ferme donc ses portes en 1777.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Dès lors Adélaïde cherche à entrer à l’Académie royale pour se faire connaître. Pour y entrer, il est nécessaire de présenter une peinture à l’huile. Elle commence son apprentissage de la peinture à l’huile auprès de son ami d’enfance François-André Vincent.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Après la fermeture de l’Académie de Saint-Luc, le Salon de la Correspondance, un Salon permanent, est créé en 1779 rue de Tournon par Pahin de la Blancherie. Les artistes n’appartenant pas à l’Académie royale de peinture et de sculpture peuvent y exposer leurs œuvres contre une cotisation minime. Il ouvre en 1781. Adélaïde choisit de n’y exposer que des pastels qui sont bien accueillis par les critiques.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: François-André Vincent, reçu tout juste à l’Académie royale de peinture, envoie à Adélaïde plusieurs personnalités de l’Académie comme Vien, les professeurs Voiriot et Bachelier, son ami Suvée, pour faire leur portrait. Ces hommes, appréciant le talent de l’artiste, sont alors acquis à sa candidature à l’Académie royale de peinture.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: En 1782, elle expose au salon de la Correspondance, son autoportrait au pastel et les portraits à l’huile de Vincent et de Voiriot.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: En 1783, elle finit la série des portraits d’académiciens au pastel. Ils sont représentés assis, en buste, en habit et tenant leur couvre-chef sous le bras.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Grâce aux relations de sa famille avec le sculpteur Pajou, Adélaïde obtient la commande de son portrait. Le portrait est exposé en 1783 où il est accueilli chaleureusement pour sa ressemblance.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Les critiques comparent les pastels de Adélaïde avec ceux de Quentin de La Tour, le maître du genre. Adélaïde est une artiste reconnue dans ce domaine.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Sous le titre de "Suite de Malborough au Salon 1783", un auteur demeuré inconnu publie des couplets où les femmes peintres Anne Vallayer-Coster, Élisabeth Vigée-Lebrun et Adélaïde Labille-Guiard sont injuriées, de même que le peintre Hue lors du Salon de 1783. Adélaïde y est accusée d’avoir de nombreux amants dont François-André Vincent. Il ne s’agit que d’accusations mensongères courantes pour les femmes qui exercent un métier défini alors comme masculin, d’autant plus quand, comme Adélaïde, elles sont séparées de leur mari.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Dès qu’elle en prend connaissance, Adélaïde écrit à la comtesse d'Angiviller, épouse du directeur des Bâtiments du Roi une lettre pour faire arrêter la publication de ce pamphlet. Cette femme, qui a des relations, n’a aucun mal à confier à la police cette affaire. Tous les pamphlets imprimés sont détruits. Malgré ce pamphlet, ses amis artistes comme Vincent et Pajou continuent à soutenir Adélaïde.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde Labille-Guiard est reçue en 1783 en même temps que Élisabeth Vigée-Lebrun à l’Académie royale de peinture et de sculpture. Alors que Vigée-Lebrun doit sa nomination à la reine, Adélaïde la doit aux amis qu’elle a parmi les académiciens.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: La première effigie d’artiste qui servit de réception est celle du sculpteur Jacques Sarrazin peint par François Lemaire pour sa réception en 1657. De dimensions standard, les effigies d’artistes représentent principalement des peintres d’histoire ou des sculpteurs, portant perruque, debout ou assis dans leur atelier tenant le plus souvent le crayon, la palette ou le ciseau et entourés d’objets décoratifs qui précisent leur spécialité : chevalet, carton à dessins, gouge, maillet, marbres Adélaïde suit cette tradition avec son premier morceau de réception à l’Académie. "Le portrait de Pajou sculptant un buste de Lemoyne", œuvre avec laquelle elle a obtenu un grand succès, est présenté dans le Salon de 1783. Adélaïde Labille-Guiard, comme les portraitistes La Tour et Duplessis, diffère la remise de son second morceau de réception.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Au Salon suivant en 1785, l’affaire du pamphlet est passée. Des académiciens influents ont accepté de poser pour Adélaïde, Joseph Vernet, Charles-Nicolas Cochin et Amédée Van Loo. Ces portraits sont présentés au Salon avec son "Autoportrait avec deux élèves" et des portraits de plusieurs femmes de la haute société dont la comtesse de Flahaut, belle-sœur du Directeur des Bâtiments du Roi et sœur de la comtesse d’Angiviller. On peut voir la commande de ce portrait comme un soutien officiel de cette famille au peintre. Les critiques sont toujours élogieux sur le travail de l’artiste.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Grâce au soutien du directeur des Bâtiments du Roi, Adélaïde obtient une pension de 1000 livres en 1785, alors qu’elle est dans une situation financière difficile, étant séparée de son époux Guiard. Pour subvenir à ses besoins, elle prend des jeunes filles comme élèves, dont Marie-Gabrielle Capet.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde est invitée à Versailles à faire le portrait de Mesdames, les tantes du roi Louis XVI, et de Madame Élisabeth, la sœur du roi en 1786. Elle est une pastelliste et une peintre reconnue, membre de Académie royale de peinture. Ces commandes de la famille royale donne à Adélaïde une célébrité accrue parmi les membres de la noblesse.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Les tantes du roi, satisfaites de leurs portraits, demandent pour leur peintre le titre et le brevet de peintre de Mesdames, qui fut accordé en 1787. Elle partage cet honneur avec le peintre allemand Johann Julius Heinsius.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde Labille-Guiard expose au Salon de 1787 les portraits des trois princesses, Madame Élisabeth, Madame Adélaïde en tenue d’apparat et Madame Victoire au pastel.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Le portrait de Madame Adélaïde est un portrait en pied destiné à montrer la princesse dans toute sa splendeur. Elle est peinte en costume d’apparat debout à côté du portrait en médaille de son père Louis XV, de sa mère et de son frère tous décédés.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: En 1790, la Révolution française pousse Adélaïde à partir à la recherche d’une autre clientèle dans un milieu politique très actif. Elle s’est introduite dans l’entourage du duc d’Orléans comme en témoigne le portrait de Madame de Genlis, sa maîtresse.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: À la même époque, elle défend devant l’Académie royale de peinture le fait qu’elle doit être ouverte à toutes les femmes sans limitation de nombre. Elle est soutenue par ses amis Vincent, Pajou, Gois et Miger, mais le vote n’est pas considéré comme valable.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: En 1791, les tantes du roi se réfugient en Italie. Adélaïde doit trouver de nouveaux patrons. Elle fait donc les portraits de quatorze députés à l’Assemblée nationale dont celui de Talleyrand. En retour, celui-ci propose à l’Assemblée de donner aux femmes privées de fortune les moyens de subsister par le produit de leur travail. Son portrait de Robespierre est connu pour son cadrage innovant et son fond neutre. Les critiques étant bonnes, Adélaïde s’assure d’être soutenue par les nouveaux puissants à Paris.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: En 1792, ayant une pension du roi, elle risque d’être prise pour une personne soutenant la monarchie. Elle choisit donc de partir de Paris pendant quelque temps pour Pontault-en-Brie avec François-André Vincent et Marie-Gabrielle Capet.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: En 1793, lors de la Terreur, Adélaïde est forcée de détruire son grand tableau "Réception d’un Chevalier de l’Ordre de Saint-Lazare par Monsieur "auquel elle travaille depuis plusieurs années. Il s’agit du portrait du frère de Louis XVI. Sous le choc de la perte de son œuvre, Adélaïde ne participe pas au Salon de 1793 et cesse de peindre pendant un temps.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Grâce à Joachim Lebreton, chef des bureaux des Musées, elle obtient une pension de 2000 livres en 1795 et un logement au Collège des Quatre Nations. Elle possède aussi un atelier à l’Institut de France. Elle expose les portraits de Joachim Breton et de François-André Vincent au Salon de 1795.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Elle continue à exposer des portraits au Salon de 1798 à 1800, étant toujours bien vue des puissants par son attitude assez favorable à la Révolution.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Au , on refuse aux femmes de copier des modèles vivants. Cela étant contraire à la décence pour les femmes. Ainsi les femmes voulant peindre des modèles vivants devaient mener une carrière d’autodidacte. Cette limitation dans l’apprentissage des femmes artistes explique pourquoi celles-ci font principalement des portraits en buste.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Adélaïde ne se distingue pas de ses consœurs en ne faisant que des portraits au pastel ou à l’huile coupés à la taille ou à la poitrine. Le pastel, bien qu’étant une technique difficile à maîtriser, est considéré comme une technique féminine. Le pastel est en effet idéal pour faire des portraits en buste sur de petites surfaces de papiers. Le portrait au pastel est un portrait intime. On choisit l’huile pour représenter sa famille de manière officielle. Les portraits d’Adélaïde sont connus pour leur réalisme. Contrairement à Élisabeth Vigée-Lebrun, elle n’arrange pas le visage de ses modèles.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Sur environ soixante-dix œuvres aujourd’hui connues de Adélaïde Labille-Guiard, moins d’une dizaine sont des portraits en pied. Ces derniers sont des commandes de personnes illustres comme Madame Victoire ou le peintre Van Loo.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: La majorité des personnes représentées par Adélaïde sont des femmes. Les portraits d’hommes qu’elle réalise sont le plus souvent ceux de personnes de son entourage ou de celui de ses amis, en particulier du peintre François-André Vincent. Les portraits d’homme sont faits dans l’objectif de servir l’avancement de sa carrière. Ce choix d’Adélaïde dans ses sujets est sans originalité pour l’époque. Il est partagé par les autres femmes artistes. Adélaïde prête plus d’attention à ses modèles masculins après le scandale lié au pamphlet lors du Salon de 1783.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Au moins deux autoportraits sont réalisés par Adélaïde. Ce type de portrait est reconnu puisque des artistes offrent parfois leur autoportrait à l’Académie Royale, par exemple l’« Autoportrait de Rigaud au turban », légué par le peintre en 1743 ; ou « Autoportrait de Charles Antoine Coypel », offert par l’artiste en 1746. La formule de l’autoportrait est une image qui se développe en France au milieu du , oblige à une part d’interprétation. L’autoportrait est surtout destiné à glorifier son activité. Les artistes se représentent volontiers dans de grandes compositions historiques, des portraits collectifs comme les portraits de famille ou encore des peintures de genre rieur.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: Dans le cas d’Adélaïde, il s’agit avant tout de se présenter comme un peintre et une femme. C’est pourquoi on observe dans ses autoportraits un soin tout particulier à ses vêtements ainsi qu’à ses attributs de peintre. Dans son autoportrait en pastel, Adélaïde se présente comme tout peintre avec pinceaux et palette devant une toile. Elle apporte un soin particulier, comme dans ses autres œuvres, au rendu du tissu et aux points de dentelle.


title: Adélaïde Labille-Guiard

text: En 1785, dans son "Autoportrait avec deux élèves", elle décide cette fois de se représenter dans toute la splendeur acquise par son statut de peintre de l’Académie avec une robe coûteuse qui accroche la lumière. On ne peut qu’admirer le talent du peintre pour le rendu de cette robe. Elle tient toujours pinceaux et palette, mais le spectateur la voit désormais par les yeux de son modèle. Derrière elle, se tiennent ses deux élèves Marie-Gabrielle Capet et Marie-Marguerite Carraux de Rosemond.


title: Animation de pâte à modeler

text: L'animation de pâte à modeler est une forme d'animation en volume utilisée dans des films en image par image. Elle inclut un élément scénique déformable, figure, personnage ou décor, fait d'une substance malléable et élastique, comme la pâte à modeler plasticine ou certaines matières latex. Cette technique est appelée en anglais claymation (contraction de "clay" : argile, et "animation"), parfois traduite en français par le néologisme "patanimation".


title: Animation de pâte à modeler

text: Chaque élément est sculpté dans une matière similaire à l'argile, montée sur un squelette articulé (bois ou métal). L'objet est disposé par l'animateur dans un décor conçu selon ses proportions. L'animateur actionne alors la caméra qui prend un seul photogramme. L'animateur déplace ou modifie la pose du personnage ou de l'accessoire et déclenche la caméra pour enregistrer un autre photogramme. Un film comporte ainsi pour donner une durée de visionnement d'une seule seconde. L'opération doit donc être répétée 24 fois pour autant de secondes dans le film final. Un film de par exemple, totalise 86.400 opérations successives, chacune pouvant prendre plusieurs minutes de préparation pour les modifications souhaitées par le réalisateur. On peut comprendre pourquoi, pour des raisons économiques, certains animateurs prennent à chaque pose deux photogrammes identiques et non un seul. Le résultat en caméra argentique était un peu plus saccadé que celui qu'on obtenait avec la "" (pleine animation), mais les prises de vues actuelles en numérique n'ont plus cet inconvénient, une sorte de fondu enchaîné entre chaque photogramme étant applicable dans ces procédés.


title: Animation de pâte à modeler

text: En raison du besoin de constance des matériaux, caoutchouc, silicone et latex sont souvent préférés à la pâte à modeler dans la réalisation des longs-métrages. C'est toutefois la volonté esthétique qui peut motiver le choix de la substance, voire leur mélange. Par exemple, le long-métrage "L'Étrange Noël de monsieur Jack" utilise du latex pour chaque personnage. Les longs-métrages de Wallace et Gromit, quant à eux, utilisent exclusivement de la pâte à modeler.


title: Animation de pâte à modeler

text: C'est la forme d'animation la plus populaire et narrative. Le personnage est souvent modelé par-dessus une armature métallique, un squelette articulé assurant la bonne tenue de ses différents éléments. Le premier personnage d'animation de pâte à modeler est Gumby, créé dans les années 1950 par Art Clokey. Les studios Aardman ont aussi créé les célèbres Wallace et Gromit.


title: Animation de pâte à modeler

text: Des formes abstraites évoluent par modelage entre chaque prise, comme dans Gumbasia d'Art Clokey, réalisé en 1953, ou dans des travaux de Bruce Bickford.


title: Animation de pâte à modeler

text: Cette forme est également appelée "stratcut" ou "straticut". Un pain de pâte à modeler est préalablement formé, réunissant plusieurs colombins, qui vus de profils constituent un dessin. Chaque prise de vue correspond à une strate de ce volume, c'est-à-dire qu'entre chaque prise de vue une portion du volume est tranchée, dévoilant la déformation du dessin de départ. Cette technique a été expérimentée dans les années 1920 par l'allemand Oskar Fischinger, pionnier de l'animation de cire et de pâte à modeler, et revisitée dans le milieu des années 1990 par , un associé de Will Vinton, dans son court-métrage de 16 minutes Buzz Box.


title: Animation de pâte à modeler

text: Cette technique se rapproche de la peinture animée. De la pâte est étalée sur une surface plane, puis re-répartie entre chaque prise. La scène ne possède que deux dimensions, comme un tableau animé, mais a une texture différente. Cette technique est utilisée dans des formes plus libres, par exemple pour figurer la mer dans des plans larges.


title: Animation de pâte à modeler

text: En 1936, le cinéaste français Jean Painlevé tourne "Barbe-Bleue", film de 33 minutes, selon la technique de l'animation en pâte à modeler, avec l'aide du sculpteur René Bertrand, sur une musique de Maurice Jaubert. Art Clokey dans les années 1950 crée le célèbre personnage vert Gumby dans son court métrage Gumbasia en 1953. Parmi les réalisations les plus connues figurent les films des studios Aardman Animations, notamment la série des "Wallace et Gromit" et "Chicken Run" ("Poulets en fuite" au Québec) et "Souris City" qui est le seul film à ne pas avoir été réalisé par image-par-image avec de la pâte à modeler mais avec l'Animation 3D dû fait que avec l'omniprésence d'eau et d'effets aquatiques dans le film aurait été beaucoup trop chère et compliquée à réaliser pour eux.


title: Animation de pâte à modeler

text: La série "Celebrity Deathmatch" de la chaîne musicale MTV est elle aussi réalisée en pâte à modeler. En 1997 et 1998, les idents de télétoon étaient faits de cette façon. Parfois seule une scène particulière d'un film est réalisée en pâte à modeler, comme en 2003 dans le film "Les Clefs de bagnole" (de Laurent Baffie).


title: Sus (genre)

text: Les sangliers (Sus) forment un genre de mammifères artiodactyles de la famille des suidés. Le porc est issu de l'espèce du Sanglier d'Eurasie ("Sus scrofa"), mais il est désormais classé comme espèce à part entière.


title: Major (industrie musicale)

text: Les majors de l’industrie musicale sont les groupes multinationaux à l'origine producteurs et distributeurs de disques. En 1990, à l'âge d'or du disque CD, six groupes s'étaient formés, dans un mouvement continu de rachats, fusions et absorptions depuis 1902. Cinq d'entre eux étaient filiales de conglomérats plus grands encore: BMG, EMI, Sony Music, PolyGram, WEA, MCA.


title: Major (industrie musicale)

text: Fin 1998, MCA Records, rebaptisée Universal Music Group depuis 1996, fusionne avec PolyGram. La nouvelle structure conserve le nom d'Universal Music Group.


title: Major (industrie musicale)

text: L'ensemble de l'industrie du disque est durement frappée par le numérique à partir de 1999. Les ventes mondiales chutent rapidement et fortement malgré de nombreuses dispositions juridiques ou de systèmes techniques de protection contre le piratage.


title: Major (industrie musicale)

text: La reprise commence en 2010 sous l'effet de deux phénomènes qui vont jouer concomitamment : d'une part, la forte croissance de la diffusion de musique par les plateformes de streaming et, d'autre part, la diversification des groupes qui s'adjoignent de nouvelles activités comme le management d'artistes ou la production de spectacles.


title: Major (industrie musicale)

text: Fin 2004, Sony Music Entertainment et BMG Entertainment fusionnent pour constituer Sony Music Entertainment, et, fin 2011, EMI Group a été racheté par Universal Music Group.


title: Major (industrie musicale)

text: À partir de 2012, ce sont donc trois sociétés qui se partagent l'essentiel du marché de la musique enregistrée (du phonogramme).


title: Major (industrie musicale)

text: Au premier semestre 2011, elles représentaient 71,7 % des ventes de phonogrammes (productions de musique enregistrée y compris la synchronisation) sur le marché mondial :


title: Major (industrie musicale)

text: Le système des majors de la musique soulève de très nombreuses critiques quant à la liberté de création des artistes, mais aussi dans le débat sur la lutte contre le piratage et les téléchargements illégaux. Les majors ont également été critiquées sur la question de leurs marges qui étaient très importantes.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Le N","N"-diéthyl-3-méthylbenzamide, auparavant appelé N","N"-diéthyl-"m"-toluamide, ou DEET est un produit chimique connu depuis les années 1950 comme répulsif contre les insectes (présenté selon les produits comme efficace contre moustiques, puces, tiques, mouche piquante des étables et aoûtats).


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Il a été utilisé pour la première fois lors de la guerre du Viêt Nam, par les Américains. Il a un large spectre d'action sur différents insectes, mais peut déclencher des allergies.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: les autres préparations étant des émulsions dans l’eau (22 %), vendues sous forme de crèmes, gels ou lotions.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Trois formulations étaient traitées pour avoir un "effet prolongé" (micro-encapsulation, polymères...).


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Quatre formules étaient vendues sous forme d’essuie-tout imprégnés d'une solution de DEET, et une était un produit en pâte.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: 9 % des préparations commerciales contenaient du DEET pur ou presque pur (95 % à 100 % de DEET, selon les étiquettes).


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Santé Canada interdit la vente de produits antimoustiques au pays contenant une concentration de DEET supérieure à 30 % depuis 2004 .


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: On pense que le DEET fonctionne en bloquant les récepteurs olfactifs des insectes, notamment peut-être ceux détectant le dioxyde de carbone ou l'acide lactique. Les humains excrètent des substances volatiles dans leur sueur et dans leur haleine (de l'acide lactique, du CO, du 1-octen-3-ol, etc.), substances que les insectes piqueurs peuvent détecter pour localiser leurs hôtes. Le DEET inhibe la détection par les insectes de ces substances, et de ce fait affecte la localisation par l'insecte de l'homme (ou de l'animal).


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Tous les invertébrés piqueurs ne sont pas également sensibles au DEET : utilisé à la concentration de 50 %, le DEET éloigne "Aedes aegypti" durant 4 h, alors que 12,5 % et 25 % suffisent contre "Aedes albopictus", durant 6 h et 8 h respectivement.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Selon l'évaluation canadienne (voir Notes), il n'y a pas de preuves de l'efficacité du DEET vis-à-vis des Puces.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Une enquête de 1999 sur le contenu des étiquettes d'insectifuges contenant du DEET montrait que seules 3 % des étiquettes donnaient des instructions précises de dosage (ex. « appliquer 6 à 8 ou 8 à 10 gouttes », « imprégner avec la quantité recommandée », la plupart des étiquettes étant imprécises (ex. « appliquer en couche mince » ou « pulvériser sur les vêtements et sur l’épiderme


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: 22 % des étiquettes indiquaient précisément la durée de protection (de 1 à 8 h contre les moustiques, sur l’épiderme, selon les produits).


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: 20 % des produits précisaient vaguement une protection « pendant des heures »), 19 % recommandant d'appliquer selon le besoin et 36 % n'indiquant rien du tout sur ce point.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Selon une étude canadienne, au , on trouvait 127 préparations commerciales (PC) homologuées contenant du DEET, produites par 41 titulaires d’homologation. Il s'agissait toujours d'insectifuges corporels. Dans quatre cas, le DEET était associé à du "MGK Synergist 264", et dans 13 cas avec le "MGK Repellent 326" et "le MGK Synergist 264."


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Le DEET est réputé sûr, mais doit être tenu à l'écart des enfants (utiliser avec précaution entre 6 mois et 3 ans, à concentration de 10 % au maximum, en cas de situations à haut risque de complications à la suite d'une piqûre d’insecte, en une seule application par jour, et en évitant les applications sur le visage et les mains et tout emploi prolongé). Il ne doit théoriquement pas être utilisé sur les enfants de moins de 6 mois et chez les femmes enceintes, bien qu'aucun effet secondaire chez l'embryon ou le jeune enfant n'ait été décrit.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Chez l'enfant de 2 à 12 ans, seules des solutions à 10 % maximum de DEET devraient être utilisées, sans emploi prolongé, pas plus de 3 fois par jour et en évitant les mains et le visage.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: En Suisse et au Canada, seuls les produits contenant une concentration maximale de 30 % de DEET sont homologués, en raison des risques sanitaires liés à une application quotidienne prolongée et parce que les faibles concentrations se sont montrées aussi efficaces que les préparations à forte concentration (ils sont seulement efficaces moins longtemps).


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Des cas de convulsions chez l'enfant ont été recensés (au moins 12 depuis la commercialisation de ce produit), sans que ces convulsions puissent être imputées au produit ; il s'agit d'une application du principe de précaution que certains jugent abusive. Le DEET est en partie absorbé par la peau (30 %) selon les fabricants et leurs études.


title: N,N-Diéthyl-3-méthylbenzamide

text: Si le DEET est appliqué en même temps qu'une crème solaire, il réduit fortement l'efficacité de cette dernière.


title: As (monnaie)

text: L'as (du latin "æs", « bronze ») était une monnaie de bronze ou de cuivre de la Rome antique. Son poids et son aspect ont considérablement évolué au fil des siècles.


title: As (monnaie)

text: Au début du , on se sert de gros lingots de bronze (jusqu’à 5 livres romaines soit environ ), fondus sous forme rectangulaire, à l'effigie d'un bœuf ou d'un mouton "(æs signatum)". Peu maniable, l’"æs signatum" cesse d’être fabriqué au milieu du .


title: As (monnaie)

text: À la même époque apparaît l’"æs grave" ou "æs libralis" (c'est-à-dire "bronze d’une livre"), coulé en forme ronde, avec une masse normalisée, en théorie car les variations de coulée d’un moulage à l’autre engendraient des écarts. Assez lourd à l’origine (une livre romaine soit environ ), cet as est subdivisé en monnaies plus petites, distinguées par les marques sur les faces.


title: As (monnaie)

text: Dans son histoire des débuts de la République romaine au , Tite-Live fait référence à l’as comme unité de compte dans les montants d’amendes : en , une amende de frappe le consul sortant T. Menenius, en 455 av. J.-C., une amende énorme de est infligée au consul sortant Romilius, et de à son collègue Veturius. Une loi ignorée des annalistes et nommée tantôt "lex Aternia", tantôt "Tarpeia", date semble-t-il de 455 av. J.-C. et fixe les équivalences pour ces amendes à une brebis pour dix as et un bœuf pour cent as, permettant le passage des acquittements en têtes de bétail ("pecunia") à ceux en poids de bronze.


title: As (monnaie)

text: Les auteurs latins ultérieurs confirment cet usage de l'as comme unité de compte pour le cens hiérarchisant la population romaine. Ces évaluations ne correspondent pas à une thésaurisation monétaire, mais sont des estimations de patrimoine familial faites par les censeurs. Les historiens romains faisaient remonter ces évaluations monétaires au règne de Servius Tullius, ce qui est considéré comme anachronique par les historiens modernes.


title: As (monnaie)

text: L'æs rude (bronze brut ou non travaillé) est un type de pré-monnaie romaine constitué en pièces irrégulières de bronze.


title: As (monnaie)

text: Techniquement on ne peut parler de monnaie parce qu’elle n'en a pas la forme : il y manque les signes d’identification, sa valeur et l’autorité qui émet.


title: As (monnaie)

text: Les populations d'Italie centrale, Rome et Étrurie comprises, utilisaient comme métaux d'échange uniquement le cuivre et le bronze, métaux abondants sur leurs territoires, à la différence des cités grecques d'Italie du Sud et de Carthage, utilisant l'argent.


title: As (monnaie)

text: Au début furent utilisées des pièces de métal de formes irrégulières, de diverses dimensions, directement issues de la fusion à l’état brut et sans aucune finition. Leur valeur était déterminée par la masse, qui n’était pas uniforme et variait de jusqu’à . Vu leur poids considérable, ces lingots doivent être interprétés comme réservés à la thésaurisation plutôt qu'au commerce quotidien. Ces lingots circulaient au centre de l’Italie, même si quelques lingots ont été découverts à Parme et Bologne.


title: As (monnaie)

text: Vu la grande variété de lingots, en masse et en forme, on suppose qu’ils étaient fabriqués selon les besoins. , des empreintes, dont la plus connue est le « rameau », sont apposées sur les lingots, certainement pour les différencier d’autres pièces analogues ou pour en faciliter la découpe. Des lingots présentant ce genre d’empreinte ont été découverts dans différents points d’Italie, Bologne, Parme, Marzabotto, Mantoue, en Ombrie et en Toscane. Un fragment de bronze marqué d'un rameau a été découvert dans un puits pour offrandes à côté du temple de Déméter à Bitalemi près de Gela en Sicile, et d’après la stratigraphie, a été daté de 560- D’autres empreintes adoptées sont l’arête de poisson ou une étoile à huit pointes.


title: As (monnaie)

text: L’æs signatum, (en latin, "bronze contresigné"), est le terme que les numismates modernes utilisent pour désigner des lingots de bronze coulé qui étaient utilisés en Italie centrale avant l’émission de l"'æs grave".


title: As (monnaie)

text: La datation de l’"æs signatum" est problématique et approximative. La tradition romaine qui fait remonter le marquage des bronzes au roi Servius Tullius soit au a largement été mise en doute, au profit d'une datation à la fin du ou dans la première moitié du selon Crawford. Toutefois, l'interprétation comme un "æs signatum" du fragment marqué trouvé dans le trésor de Bitalemi confirmerait l'attribution des premiers as marqués à Servius Tullius.


title: As (monnaie)

text: En général, il s’agit de pièces de bronze coulées dans un moule, de forme approximativement parallélépipédique, dont les dimensions varient de 9 et 10 cm en hauteur et de 16 à 17 cm en largeur. Marquée sur une face pour les plus anciennes, puis sur les deux faces, elles présentent un poids d'environ , ce que les numismates font correspondre à 5 livres romaines.


title: As (monnaie)

text: Les "æs signatum" n’avaient pas de poids régulier ni donc de valeur faciale précise, ces lingots, comme les "æs rude", valaient ce qu’ils pesaient et pour cela, ils étaient « taillés » selon le besoin. Les lingots présentaient des figures, garantissant en principe la pureté du métal. Par exemple les couples : Aigle tenant un éclair sur une face et Pégase sur le revers, une épée et un fourreau, un éléphant et un porc. Ce dernier type a permis de dater le lingot de , année de la défaite de Pyrrhus et du transfert à Rome, pour la première fois, de ces pachydermes, qui impressionnèrent le peuple. La présence du porc s'explique par le passage de Élien selon lequel ces animaux furent utilisés pour épouvanter les éléphants.


title: As (monnaie)

text: Les æs signatum furent remplacés par les "æs grave", avec une période de recouvrement et cessèrent d'être fabriqués probablement vers le milieu du .


title: As (monnaie)

text: L'æs grave (« bronze lourd ») est l'unité monétaire des premiers temps de la République romaine. C'est une monnaie coulée, en bronze, émise du et en Italie centrale par diverses populations, et caractérisée par un signe indiquant la valeur. À Rome, ils circulent à la même période que l', probablement à partir de 289 av. J.-C., année de création du collège des .


title: As (monnaie)

text: Dans les premières séries, un as pesait 320 gr environ, soit une livre romaine ou 12 onces, d'où son appellation æs libralis (du latin "libra", livre), et la masse des sous-multiples était directement proportionnelle à leur valeur, un « semis » (qui valait 1/2 as), et ainsi de suite jusqu’à l’once, de la valeur de 1/12 d’as. Dans cette série, les monnaies étaient toutes coulées, et différenciées par le motif sur la face et le revers. Le tableau ci-dessous donne la série dérivée de l'æs libralis de environ, émise durant la période 290 à 250 environ.


title: As (monnaie)

text: La masse de l'as passe vers - 250 de 12 à 10 onces soit 260 gr environ et ses sous-multiples connaissent une diminution proportionnelle, alors que les valeurs nominales restent inchangées. Des motifs différents permettent de distinguer les nouvelles séries.


title: As (monnaie)

text: La frappe de l'as commence au début du , lors de la guerre contre Pyrrhus. La deuxième guerre punique voit l'apparition de deux monnaies romaines d'argent, le denier valant 10 as et le sesterce valant 2 as et demi, et provoque plusieurs dévaluations de l’as.


title: As (monnaie)

text: Les dates sont approximatives et av. J.-C., et la chronologie de la période instable de l'as durant la deuxième guerre punique ne se retrouve pas d'un auteur à l'autre. Le tableau suit principalement Georges Depeyrot, spécialisé dans les questions numismatiques, le numismatique britannique considère l'as libral comme encore en vigueur en , tandis que Marcel Le Glay situe l'as de 4 onces en 217 et d'une once en 211.


title: As (monnaie)

text: Les motifs sur la face permettaient de distinguer l’as et ses sous-multiples, tandis que tous les revers arboraient une proue de navire.