title: Peinture italienne

text: En 313, avec l'édit de Milan, l'empereur Constantin favorise la diffusion de la religion chrétienne en supprimant les interdictions puis en s'alliant réellement à l'Église. Le christianisme devient la seule religion officielle de l'empire en 380 sous Théodose Ier et, à sa mort en 395, l'Empire romain d'Occident n'est plus constitué que de l'Italie. Avec l'essor du christianisme, de nouveaux lieux de culte voient le jour et les peintres vont ainsi décorer de nombreuses églises et basiliques, telles que la basilique Saint-Jean-de-Latran ou la basilique Saint-Pierre. Cette période est marquée par l'apparition de thèmes nouveaux, les peintres n'hésitant plus à représenter le Christ, la Vierge Marie ainsi que des scènes tirées de la Bible ou des Évangiles. Si ce sont surtout les édifices religieux qui sont alors décorés de peinture, quelques œuvres sont également faites sur des manuscrits comme celles du Vergilius vaticanus conservé à la bibliothèque du Vatican. C'est également à cette période que fleurissent les mosaïques chrétiennes, comme celles que l'on retrouve dans les monuments de Ravenne inscrits au patrimoine mondial de l'UNESCO.


title: Peinture italienne

text: Après la disparition de l'Empire romain, au , la péninsule subit l'invasion des Wisigoths, des Huns et des Ostrogoths qui entrainent la division de l'Empire en Empire romain d'Occident, qui s'effondre rapidement, et en Empire romain d’Orient (ou "Empire byzantin"). Par la suite les invasions et luttes internes se sont poursuivies, atteignant leur paroxysme avec la conquête par les Ostrogoths (493-553), puis la reconquête justinienne (Guerre des Goths) et les invasions lombardes qui se produisent en (568). De ce fait, l'Italie est divisée en deux grandes zones d'influence : une byzantine au sud de l'Italie, et l'autre lombarde au nord.


title: Peinture italienne

text: Tout comme l'Empire byzantin est le prolongement politique de l'Empire romain, l'art byzantin se développe à partir de l'art romain, lui-même inspiré de l'art grec, ce qui explique que la peinture byzantine soit dite « manière grecque ». Les thèmes principaux de l'art byzantin sont essentiellement le religieux et l'impérial. L'un des principaux genres de l'art byzantin est l'icône, représentant une image du Christ, de la Vierge ou d'un saint. L'empire byzantin qui s'étend du jusqu'à la chute de Constantinople en 1453, comprend sur le plan artistique diverses époques.


title: Peinture italienne

text: Entre le , sous le règne de l'empereur Constantin, et le qui correspond au début de l'iconoclasme, période que l'on appelle le premier art byzantin, la production picturale se caractérise par un mélange de tradition romaine, de tradition orientale et de christianisme. Si la fresque reste toujours majoritaire, apparait la peinture sur bois avec l'art des Icônes. Les thèmes abordés par l'art de cette période qui connaît son apogée sous le règne de Justinien (527-565), sont d'un grand conservatisme, avec des œuvres représentant des scènes classiques de l'art romain. Rares sont les peintures qui ont résisté au temps mais les dignitaires religieux étaient favorables aux peintures religieuses dans les lieux de culte perçues comme un moyen de diffuser la religion. On retrouve en revanche de nombreuses mosaïques d'époque notamment dans les édifices religieux de Constantinople, et aussi à Rome. Toutefois, un nombre important de manuscrits enluminés nous sont parvenus avec des peintures narratives illustrant des auteurs classiques, tels que Virgile ou Homère, ou des manuscrits bibliques dont ne survivent que quelques fragments comme l'Itala de Quedlinbourg qui illustrait du Premier livre des Rois ou encore au cours de la première moitié du , la Genèse de Vienne, l'évangéliaire de Rossano, et le Codex Sinopensis, ainsi que le "Dioscoride de Vienne", un traité de botanique illustré.


title: Peinture italienne

text: Par la suite, entre 728 et 843, les empereurs byzantins chercheront à interdire le culte des icônes et feront détruire systématiquement, parfois avec violence, les images représentant le Christ ou les saints qu’il s’agisse de mosaïques ornant les murs des églises, d’images peintes ou d’enluminures de livres. C'est ce que l'on appelle la période iconoclaste au cours de laquelle les productions artistiques sont relativement pauvres s'agissant notamment de la peinture. En revanche, les sujets profanes n'étaient pas interdits et les scènes religieuses furent remplacées par des paysages ou des animaux.


title: Peinture italienne

text: La peinture byzantine connaît un renouveau pictural à la fin du dans l'empire romain d'Orient, après l'iconoclasme qui interdisait la représentation humaine, grâce au deuxième concile de Nicée en 787, qui rétablit le culte des images, confirmé en 843 par l'impératrice Théodora qui autorise définitivement l’orthodoxie. La peinture iconographique religieuse se développe à nouveau et, parallèlement, une école grecque s'établit alors à Rome, les peintures de l'abbaye de Subiaco lui appartiennent sans doute.


title: Peinture italienne

text: Dans le Sud de l'Italie, l'empire byzantin continuera à influencer la peinture jusqu'au , mais elle se mêlera peu à peu au développement de l'art de la pré-Renaissance.


title: Peinture italienne

text: Avec l'arrivée en Italie du peuple germanique des Lombards, dans ce qui va s’appeler le Royaume lombard (568 – 774), la peinture est influencée par les traditions artistiques germanique, même si celle-ci avait déjà été influencée par des éléments byzantins pendant leur long séjour en Pannonie au .


title: Peinture italienne

text: Quelques témoignages de cet art lombard se trouvent dans certains monastères de la « Lombardie mineure », en particulier les régions de Campanie, Molise et Apulie. On peut notamment citer la puissante abbaye du Mont-Cassin fondée en 529 et l'abbaye Saint-Vincent du Volturne dans laquelle se trouve un lot de peintures datant de la fin du ou du début du . D'autres exemples de peintures les plus significatives de cette époque se trouvent dans l'église Sainte-Sophie de Benevento, fondée en 760 par Arigis II de Bénévent. Les fresques de l'église Santa Maria foris portas de Castelseprio sont aussi un des rares exemples de peintures de l'époque lombarde ayant survécu aux siècles.


title: Peinture italienne

text: En 774, les Francs, menés par Charlemagne, envahissent le royaume d'Italie et assujettissent les Lombards qui s'intègrent de fait dans l'empire carolingien. Aussi l'histoire de l'Italie du Nord, et donc de la peinture, durant tout le Moyen Âge est étroitement liée à celle des empires franc et germanique. Au milieu du , l'Italie du Nord devient le Royaume d'Italie qui reste sous l'influence des Carolingiens, puis de Ottoniens, jusqu'au début du . Au niveau artistique, cette période correspond à l'art préroman qui mélange les influences romano-germanique et byzantine. Un certain nombre de mosaïques, de fresques et de manuscrits enluminés sont produits avec pour thème dominant l'introduction et l'absorption des formes méditerranéennes et chrétiennes classiques avec celles germaniques, créant de nouvelles formes innovatrices, et menant à l'apogée qu'a connue l'Art roman aux .


title: Peinture italienne

text: Au début du , apparaît en Lombardie un art roman lombard qui perdure jusqu'à la seconde moitié du et qui est un héritage de la peinture classique et paléochrétienne. Il reste peu de traces des œuvres picturales de cette période mais un intéressant exemple d'affranchissement des styles dominants de l'art byzantin est constitué de peintures encore existantes dans la province de Bolzano. Dans la crypte de l'abbaye de Marienberg (1160 environ), un bel exemple de "Christ en gloire" rappelle les résultats de la miniature ottonienne. Plus originaux sont les peintures fragmentaires de l'église de San Jacopo à Termeno, où se trouve une scène du « Combat de personnages monstrueux » (fin du ) caractérisée d'un fort sens du mouvement et d'un trait détaché et élégant. Le cycle de fresque du château d'Appiano (fin du ) révèle aussi des figures allongées qui semblent anticiper les scènes aimables de la période gothique.


title: Peinture italienne

text: Succédant à l'art byzantin, la pré-Renaissance des marque un changement du traitement de la peinture dans la période du "Trecento" voire du "Duecento", en introduisant trois principes nouveaux : l'humanisation des personnages représentés, l'apparition des paysages et des architectures complexes, en passant d'un style italo-byzantin à un style typiquement et proprement italien en plus des arguments stylistiques de la peinture gothique qui a pris son essor en Italie vers 1300. Par ailleurs, durant cette période, les artistes passent de la peinture murale à la peinture sur panneau de bois, mobile, indépendant du support d'accrochage, et ils cherchent à se démarquer des règles strictes de la peinture du Moyen Âge et des icônes . Néanmoins, les sujets abordés restent encore exclusivement sacrés (peinture chrétienne).


title: Peinture italienne

text: Les peintres italiens de cette période sont désignés sous le terme de primitifs italiens en ce qu'ils vont être les précurseurs d'une impulsion artistique qui va changer les arts plastiques en Italie avec la Renaissance italienne. Parmi les peintres marquants de cette époque, il faut citer Cimabue qui va introduire des éléments de l'art gothique dans la peinture byzantine. Il forme des artistes notables dont Duccio et surtout Giotto qui est considéré comme l'initiateur du renouveau de la peinture occidentale et dont l'influence est notoire sur le mouvement de la Renaissance. Son œuvre la mieux préservée, les fresques de la chapelle des Scrovegni à Padoue, en est une illustration exemplaire dans la façon dont il traite l'expression des visages et les attitudes des personnages en leur conférant une remarquable puissance psychologique.


title: Peinture italienne

text: Par la suite, les peintres poursuivent et développent ce nouveau style pictural avec notamment les grands peintres siennois tels que Simone Martini, les frères Ambrogio et Pietro Lorenzetti, Taddeo di Bartolo, Lippo Memmi, Bartolo di Fredi ou Matteo di Giovanni. Un certain nombre d'artistes de Sienne suivent les pratiques de l'art byzantin, mais en modifient l'austérité comme Guido, alors que d'autres continuent à suivre la manière grecque. À la même époque, se développe également l'école florentine, elle aussi héritière de Giotto et qui se distingue de l'école siennoise par son goût raffiné pour la couleur, hérité de Byzance, et son souci d’assimiler des modes d’expression gothiques de la plus pure tradition byzantine. Parmi les peintres de ce courant, on peut citer Coppo di Marcovaldo ou Agnolo Gaddi.


title: Peinture italienne

text: À la fin du Moyen Âge, le Sud de l'Italie est bien plus pauvre que les états du centre (avec Rome notamment) et du nord de l'Italie qui sont bien plus prospères et comptent parmi les plus riches d’Europe. La Renaissance italienne commence dès le en Toscane et se diffuse ensuite au cours du "Quattrocento" (Première Renaissance de 1420 à 1500) et du "Cinquecento" (Haute Renaissance des ). Il s'agit d'une période de grands changements culturels d'abord en Italie, à l'exception du sud qui est moins affecté, puis dans le reste de l'Europe.


title: Peinture italienne

text: La Renaissance marque d'abord un renouvellement des thèmes abordés par les artistes. Alors qu'au Moyen Âge la peinture est essentiellement tournée vers la religion chrétienne, la Renaissance se caractérise par des thèmes humanistes et profanes (tolérance, liberté de pensée, paix, éducation visant l'épanouissement de l'individu, etc.) ainsi que la redécouverte de la mythologie antique grâce à l'arrivée des artistes byzantins chassés par l'invasion ottomane de 1453.


title: Peinture italienne

text: Cette période est également celle d'avancées scientifiques qui profitent aux arts. Tout au long du , les peintres maîtrisent de mieux en mieux la perspective linéaire et les proportions. Au , l'apparition de la peinture à l'huile donne plus de profondeur aux œuvres. L'emploi de toiles remplace peu à peu le support en bois. En outre, l'invention de l'imprimerie au milieu du ainsi que les nouvelles techniques de gravure permettent la reproduction et la diffusion d'œuvres sur tout le continent, et les estampes se multiplient dans les livres, remplaçant peu à peu les enluminures des manuscrits médiévaux. La Renaissance est aussi l'occasion pour les peintres d'apporter des innovations aux techniques de peintures, tel que le "sfumato" (contours-flous) mis au point par Léonard de Vinci, ou encore l’"unione", le "chiaroscuro "(ou clair-obscur), et le "cangiante" dont le maître est Michel-Ange. C'est aussi à cette époque qu'est inventée la perspective en 1409 par Brunelleschi, Donatello et Masaccio.


title: Peinture italienne

text: On distingue en général deux grandes périodes dans la Renaissance italienne. La première Renaissance, qui s'étend de 1400 à 1450, a pour capitale Florence et se caractérise par la volonté de se dégager des principes médiévaux pour revenir aux modèles antiques. Les peintres majeurs de cette période ont pour nom Masaccio, Piero della Francesca, Le Verrocchio ou encore Fra Angelico. La seconde période est la haute Renaissance qui débute en 1450 pour finir en 1520, et se situe essentiellement à Rome. C'est l'époque des grands projets, des peintures monumentales et des chefs-d'œuvre produits par des artistes tels que Léonard de Vinci, Raphaël, Michel-Ange, Le Titien, Le Corrège ou Véronèse notamment.


title: Peinture italienne

text: L'épanouissement de la culture de la Renaissance repose aussi, dans le domaine artistique, par l'existence de nombreux mécènes qui font appel aux artistes de l'époque. Ils appartiennent tous à l'aristocratie du pouvoir (princes, ducs, rois, papes) ou de l'économie (grands marchands qui investissent leur argent dans la production artistique). C'est le cas, par exemple, de la famille des Médicis et notamment de Laurent le Magnifique qui soutient la création artistique de Verrocchio, Botticelli et Michel-Ange. Le duc de Milan fait travailler Léonard de Vinci qui réalise le célèbre tableau "La Cène" pour l'église Santa Maria delle Grazie de Milan. Les papes sont aussi de grands mécènes comme Jules II qui demande à Michel-Ange de peindre le célèbre plafond de la chapelle Sixtine, ou bien Alexandre VI qui commande le célèbre décor des appartements Borgia du Vatican au peintre Pinturicchio.


title: Peinture italienne

text: La renaissance est aussi une période où l’Italie n’est pas unifiée et abrite plusieurs « régions » centrées autour des grandes villes de la péninsule. Chaque ville ayant ses particularités artistiques, notamment en peinture, elles vont donner lieu à la coexistence de nombreuses écoles italiennes de peinture. On peut citer l'école vénitienne avec des peintres comme Andrea Mantegna, Giovanni Bellini, Giorgione, Le Titien, Tintoret et Véronèse, l'école de Parme dont les artistes les plus célèbres sont Le Corrège et Le Parmesan, ou encore l'école florentine dont sont issus Brunelleschi, Donatello, Michel-Ange, Fra Angelico, Botticelli, Lippi, Masolino ou Masaccio.


title: Peinture italienne

text: La fin du et le début du siècle suivant sont marqués par les guerres d'Italie au cours desquelles l'Italie est le terrain et l'enjeu d'un conflit entre, d'une part, le Royaume de France des Valois dont l'emprise se situe surtout au Nord de l'Italie et, d'autre part, le Saint-Empire romain germanique de Charles Quint qui contrôle le sud de la péninsule (royaume de Naples). À la mainmise franco-germanique sur l'Italie, il faut ajouter l'effondrement de la politique papale à la suite du sac de Rome en 1527.


title: Peinture italienne

text: C'est dans ces temps troublés que, sur un plan artistique, naît le maniérisme au cours de la période de la renaissance tardive qui débute vers 1520 pour se finir en 1580. Sur le plan stylistique, le maniérisme se caractérise tout d'abord, par l'exagération délibérée des mouvements ou des mimiques des personnages qui n'ont plus rien de naturel. Ensuite, la peinture est marquée par un allongement des formes, la déformation et la modification des proportions du corps qui l'éloigne ainsi des proportions idéales tant recherchées par les grands artistes de la Renaissance. Enfin, les maniéristes utilisent des coloris très crus, des tons acides qui contraste avec l'harmonie classique des couleurs et la clarté des peintures de la Renaissance . Cette période se singularise donc par une tendance à la transformation arbitraire et à la déformation du réel, au service de l'expressivité et de l'émotion artistique.


title: Peinture italienne

text: Parmi les peintres de ce courant, Jacopo da Pontormo est sans doute le représentant le plus important dont les tableaux sont réputés pour leurs poses contorsionnées, des perspectives forcées, des couleurs acides et stylisées, des personnages aux yeux écarquillés et aux expressions inquiètes. Il faut également citer Angelo Bronzino qui est le peintre officiel de la cour des Médicis à Florence, Le Tintoret qui est l'un des plus célèbres peintres maniéristes vénitiens, El Greco qui mêle maniérisme et art byzantin, Giuseppe Arcimboldo célèbre pour ses portraits composés par des végétaux, ou des animaux ou encore Le Parmesan qui utilise les déformations d'échelles pour donner à ses peintures une ambiance parfois surréaliste.


title: Peinture italienne

text: Le maniérisme ne dure qu'une soixantaine d'années et s'il s'est propagé en Europe du Nord, il est aussi une transition entre la peinture de la Renaissance et la peinture baroque


title: Peinture italienne

text: À peine sortie des guerres d'Italie qui se sont achevées à la fin du , la péninsule est touchée par les guerres de religion qui affectent toute l'Europe et opposent catholiques et protestants durant la première moitié du . En effet, la guerre de Trente Ans déchire l'Europe dans une série de conflits armés qui commencent en 1618 et s'achèveront en 1648 avec la Paix de Westphalie. L'art baroque naît précisément de la stabilisation de la division religieuse de l’Europe entre les pays protestants (Saint-Empire romain germanique, Provinces-Unies) et ceux restés catholiques (France, Espagne, Italie et Flandres).


title: Peinture italienne

text: Au cours de cette période de tensions religieuses, l'église catholique lance la Contre-Réforme pour lutter contre le l’expansion du protestantisme qui aboutit notamment au concile de Trente au milieu du dont l'objectif est de réhabiliter les images religieuses en produisant un art qui s’adresse à la sensibilité du spectateur plutôt qu’à sa raison, et donc d'encourager un art au service de la foi. C'est ainsi que naît l'art baroque (terme qui sera attribué ultérieurement au style de cette époque) qui est un mouvement à la charnière des trouvant son origine en Italie dans des villes telles que Rome, Mantoue, Venise et Florence. La peinture baroque est avant tout une peinture religieuse, cependant les artistes de l'époque ne dédaignent pas pour autant la peinture d'histoire, les allégories et les portraits, mais aussi les paysages et les scènes de genre qui sont très répandus.


title: Peinture italienne

text: Sur le plan stylistique, la peinture baroque se caractérise par l'utilisation d'effets d'illusion, en associant la perspective au jeu de la lumière et de l'ombre pour obtenir un nouveau type de réalisme qui rend l'expression des émotions plus intense et théâtrale. Les peintres baroques jouent sur les effets de lumière en utilisant des couleurs chaudes et vives ainsi que des contrastes (clair-obscur). Par ailleurs, ils donnent plus de profondeur aux tableaux grâce à une composition plus dynamique, qui n'est plus uniquement basée sur des perspectives géométriques rigoureuses et des lignes droites, et dans laquelle l’impression de mouvement est donnée par les drapés et les gestes des personnages très expressifs, communiquant par le regard.


title: Peinture italienne

text: En Italie, au sein même du mouvement baroque, deux principales écoles de peintures se développent avec leurs spécificités. Tout d'abord, à Bologne où les deux frères Carracci (Annibale, Agostino) et leur cousin Lodovico, crée une école dénommée l'Académie bolonaise des Incamminati. Elle se caractérise par une volonté de conceptualiser et réformer la peinture tout en s'inspirant des artistes de la Renaissance. Ils fusionnent différents styles, rejettent le maniérisme du siècle précédent et réalisent de nombreuses peintures monumentales. Des peintres italiens tels que Guido Reni, Le Dominiquin, L'Albane ou Le Guerchin font partie de ce mouvement.


title: Peinture italienne

text: La seconde grande école de cette époque s'écarte du classicisme de l'école bolonaise et s'appuie sur le naturalisme et le réalisme en privilégiant les paysages, les objets inanimés ou les fleurs (nature morte). Il ne s'agit pas à proprement parler d'une école unique mais plutôt d'un ensemble d'artistes partageant une vision similaire de la peinture. Cette "école" vient d'une part de Naples avec l’école napolitaine représentée par Le Caravage dont les œuvres et le style influence nombre d'artistes de son temps en Italie et à l'étranger. Il donne d'ailleurs son nom à un style dénommé le caravagisme avec des disciples italiens tels que Orazio Gentileschi, Bartolomeo Manfredi, José de Ribera dit "il Spagnoletto" ou Luca Giordano, et dont l'influence va bien au-delà des frontières de la péninsule puisque de nombreux peintres européens étudient et s'inspirent du Caravage en France, en Espagne et dans les Flandres notamment. D'autres villes italiennes se rapprochent du style de l'école napolitaine, comme Parme avec Giovanni Lanfranco, et Rome avec des artistes tels que Le Bernin surnommé « le second Michel Ange » ou Pierre de Cortone qui décore des plafonds en trompe-l'œil.


title: Peinture italienne

text: Née à la fin du , la peinture baroque italienne se diffuse dans toute l’Europe au jusqu'au début du siècle suivant, plus particulièrement en Espagne, en Europe centrale et aux Pays-Bas. Des peintres tels que le Néerlandais Pierre Paul Rubens, le Hollandais Rembrandt ou encore l'Espagnol Diego Vélasquez deviennent ainsi les représentants du baroque dans leurs pays respectifs.


title: Peinture italienne

text: Vers les années 1730, on assiste à une timide reprise de l'économie italienne qui se consolide surtout dans le sud. Sur le plan politique, l'empire d'Autriche remplace l'Espagne comme puissance hégémonique en Italie, surtout dans la partie centrale et septentrionale, et il introduit des réformes qui permettent le développement économique et social de ces régions. En effet, en 1748, à la suite de la guerre de succession qui oppose l'Autriche et l'Espagne, l'Italie est démembrée en provinces dominées par des monarques étrangers. Ainsi, l'Autriche de la Maison de Hasbourg contrôle la Lombardie, le Trentin, le Trieste, le Milanais et la Toscane. La Bourbons d’Espagne s'étend sur Naples, la Sicile, les duchés de Parme, de Plaisance et de Guastalla, alors que la maison de Savoie est principalement dans le Nord de l'Italie, notamment dans le Piémont et l’ouest du Milanais. De fait, seules Gênes, Venise, les États pontificaux et le royaume de Sardaigne sont des puissances indépendantes.


title: Peinture italienne

text: Dans cette Italie morcelée, souffrant d’une crise à la fois politique et économique, Rome reste la capitale artistique mais c'est surtout à Venise que développe un nouveau courant pictural, le style rococo apparu en France vers la fin du et qui se propage dans toute l'Europe pour arriver en Italie au début du vers 1730 avant de laisser progressivement sa place au néoclassicisme vers 1760.


title: Peinture italienne

text: La peinture rococo se caractérise par des compositions qui représente l'amour, les femmes, des fêtes galantes, voire des scènes érotiques, avec des motifs fantaisistes, exotiques, des fleurs, des jardins… Elle illustre une forme de désinvolture et de frivolité en vogue à cette époque. Les artistes utilisent des couleurs brillantes et pastels et des formes incurvées. Si initialement, le rococo, dans la peinture, est essentiellement décoratif, au fil du temps apparaissent des scènes figuratives, des peintures de genre mais aussi des peintures d'histoire avec généralement une prédilection pour les sujets légers.


title: Peinture italienne

text: Si le style rococo s'est assez largement diffusé en Italie, Venise est le centre de ce mouvement avec l'école vénitienne et des peintres comme Giambattista Tiepolo qui réalise des fresques monumentales, des scènes pleines de fantaisies pour lesquelles il emploie des tonalités claires et vives, à l'opposé du clair-obscur du style baroque. Il influence de nombreux peintres italiens comme Sebastiano Ricci, Gian Battista Piazzetta, Pietro Longhi, Rosalba Carriera ou Antonio Balestra.


title: Peinture italienne

text: Par ailleurs, toujours à Venise, les peintres Canaletto, Bellotto et Francesco Guardi se spécialisent dans la peinture de paysages urbains ayant donné le nom à un style, le védutisme. Dans le reste de la péninsule, à Florence notamment, la peinture rococo est représentée par Giovanni Camillo Sagrestani et Giovanni Domenico Ferretti. En Italie du sud, des peintres de l'école napolitaine se consacrent à ce nouveau style comme Francesco Solimena, Gaspare Traversi et Francesco de Mura dont le style conduit au néoclassicisme. En Toscane et à Rome, la peinture est plus attachée au style baroque, mais certains artistes s'intéressent de près au rococo comme Pompeo Batoni, Andrea Casali, Francesco Trevisani ou Carlo Maratta.


title: Peinture italienne

text: C'est l'époque au cours de laquelle de très nombreux artistes et aristocrates venus de l'Europe entière se rendent en Italie dans le cadre de qui s'appelait le Grand Tour. Des Anglais, des Français, des Espagnols s'installent ainsi dans la péninsule pendant des mois ou des années entières, cherchant l'occasion d’acheter des œuvres d’art de peintres de l'époque, notamment ceux du mouvement du védutisme, mais aussi les nombreuses collections d'art vendues par des familles ruinées de l’ancienne noblesse italienne. En outre, pour tous ces voyageurs, une étape importante du voyage est la réalisation, lors de leur séjour prolongé à Rome, d'un portrait par l'un des peintres en vue du moment. De nombreux peintres, graveurs et sculpteurs étrangers vivent aussi à Rome, à Venise ou dans d'autres grandes villes artistiques.


title: Peinture italienne

text: Au milieu du , au moment où l'on redécouvre Pompéi et Herculanum, l'Italie et toute l'Europe s'intéresse aux peintures murales, sculptures et autres objets découverts lors des fouilles de ces deux villes antiques. C'est dans ce contexte de regain pour l'Antiquité que naît à Rome un nouveau style artistique, le néoclassicisme. Ce mouvement se propage rapidement en France par l'intermédiaire des élèves peintres et sculpteurs de l'Académie de France à Rome, et en Angleterre grâce à la pratique du Grand Tour de la jeunesse noble britannique, et dans le reste du monde. La diffusion de ce courant artistique est également lié à l'influence que la France va exercer sur la péninsule après la campagne d'Italie de 1796-1797 puis celle de 1799-1800 menées par Napoléon Bonaparte. Il ramène en effet de l'Italie sous domination française la peinture néoclassique qui va ainsi s'étendre dans toute l'Europe avec les conquêtes napoléoniennes.


title: Peinture italienne

text: C'est ainsi que le style rococo, qui est resté populaire jusque-là, va progressivement laisser la place à la peinture néoclassique qui imprègne quelque peu le monde artistique italien jusqu'aux années 1830, même si d'autres styles picturaux vont se côtoyer au début du . Le néoclassicisme se caractérise par un retour au style classique des œuvres de l’Antiquité. Les peintres et autres artistes s'inspirent des thèmes et des compositions de l'antiquité classique qui ont triomphé à Rome et en Grèce plusieurs siècles auparavant.


title: Peinture italienne

text: Comparé à d'autres pays européens, notamment la France et l'Allemagne, le néoclassicisme s'est relativement peu propagé parmi les peintres italiens. On peut néanmoins citer Pompeo Batoni qui est considéré comme l'un des précurseurs du néoclassicisme en Italie ou encore Giuseppe Bossi et Andrea Appiani qui étaient peintres officiels de l'Empereur Napoléon.


title: Peinture italienne

text: Après la défaite napoléonienne en 1815, l'Italie est à nouveau morcelée lors du congrès de Vienne. L'Autriche prend le contrôle du royaume lombardo-vénitien au nord, la maison de Savoie récupère le Piémont et entre en possession de Gênes, le pape retrouve les États pontificaux, l'Espagne retrouve son royaume des Deux-Siciles, les duchés de Parme, Plaisance et Guastalla sont attribués à l'épouse de Napoléon, Marie-Louise d'Autriche, la ville de Modène et la Toscane sont attribuées à des Habsbourg. Cette division de l'Italie va provoquer, au milieu du , une série de guerres d'indépendance qui aboutissent en 1861 à la proclamation du royaume d'Italie et à l'unification de la péninsule.


title: Peinture italienne

text: Cette période, appelée le ', est aussi celle d'un « resurgissement » des racines culturelles de l’Italie, que ce soit à travers la littérature, la peinture ou la musique : on met en avant le passé glorieux du pays pour mieux démontrer la nécessité d’une unification qui redonnerait son poids à l’Italie. C'est dans ce cadre que s'inscrit le romantisme italien à la fin jusqu'aux années 1870, puisant ses références dans l'Antiquité mais aussi le Moyen Âge. Ce mouvement contre le classicisme part de Venise, avec son principal représentant Francesco Hayez qui réalise de nombreuses peintures historiques basées sur des sujets puisés dans le Moyen Âge se rapprochant plus du style troubadour que du romantisme de ses contemporains d'Europe du Nord. Il est notamment influencé par Giambattista Tiepolo ainsi que d'autres peintres baroques italiens. Le romantisme gagne le nord de l'Italie et conquiert notamment Milan avec des peintres tels que Eleuterio Pagliano, Giuseppe Bertini ou Tranquillo Cremona, ce dernier ayant par ailleurs été l'un des initiateurs du mouvement lombard ' qui va influencer le peintre Daniele Ranzoni.


title: Peinture italienne

text: Le purisme italien issu du mouvement nazaréen allemand se développe entre 1830 et 1860. Il est marqué par la volonté de renouveler l'art religieux par l'étude des anciens maîtres italiens, et notamment les primitifs italiens. Rejetant le néoclassicisme, les puristes entendent remplacer l'imitation des classiques en montrant simplement, de façon claire et appropriée, les choses représentées. L'interprète principal du mouvement à Rome est le peintre Tommaso Minardi avec le sculpteur Pietro Tenerani et le peintre allemand Friedrich Overbeck. Parmi les peintres ayant rejoint ce mouvement, il faut citer Luigi Mussini, qui travaille en Toscane ainsi que Antonio Ciseri et Constantino Brumidi qui ont tous deux Minardi comme maître, ou encore des élèves de Mussini comme Alessandro Franchi, Amos Cassioli et Cesare Maccari. À partir de 1861, la vogue du purisme commence à décliner, supplantée par le mouvement des "macchiaioli" et des véristes.


title: Peinture italienne

text: Le vérisme, héritier du naturalisme et du réalisme français, est un style de peinture qui est principalement représenté en Italie par un groupe d'artistes, les "macchiaioli". Ce mouvement pictural s’est développé à Florence durant la seconde moitié du et diffère du naturalisme par la représentation de la réalité et des couches sociales défavorisées issues des classes rurales plutôt que des ouvriers ou petits employés. En outre, les "macchiaioli" rompent avec les conventions enseignées par les académies d'art italiennes, en peignant par exemple en plein air afin de capturer la lumière naturelle, l'ombre et la couleur. Les artistes les plus marquants de ce mouvement sont Giovanni Fattori, Silvestro Lega et Telemaco Signorini. Ce groupe est le précurseur de l'impressionnisme qui se développe au début des années 1860 et des artistes comme Federico Zandomeneghi vont évoluer du vérisme à l'impressionnisme.


title: Peinture italienne

text: Les "macchiaioli" sont parfois assimilés à l'impressionnisme français. Pourtant, certains artistes développent un style qui se distingue du vérisme pour s'approcher plus de l'impressionnisme. C'est le cas notamment du Napolitain Giuseppe De Nittis ainsi que de Federico Zandomeneghi, originaire de Ferrare, qui sont tous deux conquis par l'impressionnisme français et se rendent en France où ils côtoient le peintre Edgar Degas. Giovanni Boldini s'expatrie aussi en France et n'a de véritable succès en Italie qu'après une exposition qu'il fait lors de la première Biennale de Venise de 1895. Par ailleurs, le peintre Gaetano Previati donne une touche italienne à l'impressionnisme sous le nom de divisionnisme italien dérivé du néo-impressionnisme. On peut également retenir les noms des peintres Antonio Mancini et Lionello Balestrieri, dont les tableaux représentent en général des scènes de la vie ordinaire, ou encore Cesare Maccari qui fait des peintures monumentales.


title: Peinture italienne

text: D'autres courants artistiques, nés en Europe du Nord, se sont plus ou moins développés en Italie. C'est le cas du symbolisme avec un peintre comme Giovanni Segantini qui mêle les sujets symbolistes et un style divisionniste, mais aussi Felice Casorati dont les œuvres sont également, à ses débuts, proches du réalisme magique. L'un des représentants italiens du pointillisme, issu de l'impressionnisme, est Giuseppe Pellizza qui se consacre aussi au divisionnisme. Tous ces mouvements nés à la fin du ont pour caractéristique d'avoir fait entrer la peinture italienne dans la modernité.


title: Peinture italienne

text: Parallèlement à l'essor de ces différents mouvements artistiques, le est également celui du développement de la peinture orientaliste qui n'est pas un style, un courant ou une école de peinture, mais qui désigne seulement les artistes qui abordent des thèmes tournant autour de l'orientalisme. En Italie, cet intérêt pour l'Orient se retrouve dans les tableaux de peintres tels que Corrodi, Nicola Forcella ou Giulio Rosati. L'Asie est également une source d'inspiration pour les peintres et notamment le japonisme avec un peintre comme Giuseppe De Nittis qui réalise une collection d'estampes japonaises.


title: Peinture italienne

text: La toute fin du est également celle où va apparaître le mouvement de l'art nouveau, appelé "" ou "", qui va se propager jusqu'au tout début du siècle suivant. Il s'agit d'un courant artistique dans lequel les peintres refusent la séparation entre arts nobles et arts mineurs, et qui réalisent donc leurs œuvres sur de multiples supports (toiles, affiches, céramiques et objets divers) en mêlant la peinture, à la lithographie et à la réalisation d'affiche. En Italie, les principaux peintres représentant ce mouvement sont Adolfo de Carolis, Galileo Chini, Marcello Dudovich et Leopoldo Metlicovitz. L'art nouveau s'est développé un peu partout dans la péninsule, mais surtout à Turin et Milan qui accueille en 1902 la première exposition d'art décoratif, ainsi qu'à Palerme et Naples. Toutefois, son impact était plus visible en matière d'architecture que dans la peinture, et il a eu moins d'influence en Italie que dans le reste de l'Europe.


title: Peinture italienne

text: Au , la peinture italienne prend une envergure internationale, se diversifie et se modernise, donnant naissances à plusieurs mouvements.


title: Peinture italienne

text: Marqué par le cubisme français et l'avant-gardisme russe, le futurisme prend naissance à Milan au tout début du et va perdurer jusqu'en 1920 au sortir de la première guerre mondiale. Ce mouvement qui rejette la tradition artistique, se caractérise par une nouvelle esthétique fondée sur le progrès, le monde industriel, les machines, la vitesse en s'inspirant de thèmes liés à la modernisation des villes ou l'invention de nouveaux moyens de transport. La composition des peintures futuristes repose sur des mélanges de formes, de rythmes, de couleurs vives et de lumières. Le futurisme est né en Italie autour du poète Filippo Tommaso Marinetti qui publie en 1909 un "manifeste du futurisme". Les premiers peintres du mouvement, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Gino Severini et Luigi Russolo, sont influencés par le divisionnisme du siècle précédent et le cubisme. Ce courant s'est diffusé en Italie jusque dans les années 1920 avec des peintres tels que Aroldo Bonzagni, Ambrogio Casati, Primo Conti, Fortunato Depero, Gerardo Dottori ou Enrico Prampolini. Le futurisme préfigure le Surréalisme qui apparaît entre deux guerres.


title: Peinture italienne

text: En opposition au futurisme, la peinture métaphysique ("pittura metafisica") est un courant artistique italien fondé en 1917 par Carlo Carrà et Giorgio de Chirico qui se sont rencontrés à Ferrare. Ce mouvement cherche à représenter ce qu'il y a au-delà de l'apparence physique de la réalité, au-delà de l'expérience des sens. Ils utilisent des techniques classiques, mais avec des thèmes oniriques, une atmosphère magique et énigmatique. Les deux fondateurs du mouvement sont rejoints au début des années 1920 par d'autres artistes comme Alberto Savinio, Filippo De Pisis ou Giorgio Morandi. La peinture métaphysique inspirera le surréalisme.


title: Peinture italienne

text: Par ailleurs, la peinture italienne va connaître à partir des années 1910-1920 l'influence de l'expressionnisme allemand qui va durer jusqu'à la fin de la seconde Guerre mondiale. Il ne s'agit pas d'un mouvement homogène puisqu'il regroupe une grande diversité de styles artistiques issus du fauvisme, du cubisme, du futurisme ou du surréalisme. Parmi les artistes italiens expressionnistes, il faut citer Emilio Giuseppe Dossena ainsi que ceux issus de l'école romaine de peinture tels que Gino Bonichi dit « "Scipione" », Fausto Pirandello, Renato Guttuso et Afro Basaldella. Les peintres Ottone Rosai et Mario Sironi ont quant à eux adhéré à l'expressionnisme après la seconde Guerre mondiale. Le peintre figuratif Modigliani fait également partie de cette mouvance même s'il a passé la majeure partie de sa vie en France.


title: Peinture italienne

text: À la même époque, vers 1924, un certain nombre de peintres vont s'inscrire dans le mouvement du surréalisme qui va s'essoufflea à la fin des années 1960. Leurs peintures abordent des thèmes fantastiques, des mythes, des allégories, avec généralement une juxtaposition d'images ou d'objets hétéroclites. Parmi les artistes italiens de ce courant figurent Enrico Baj, Carlo Carrà, Giorgio De Chirico qui revint par la suite à une peinture beaucoup plus traditionnelle, et Leonor Fini.


title: Peinture italienne

text: La période de l'entre deux guerres est celle d'un retour à une peinture classique et académique qui donne son nom au mouvement "novecento". Les peintres du "novecento" cherchent à revenir aux références de l'Antiquité classique, à la pureté des formes et à l'harmonie dans la composition. Ils expriment un rejet de la peinture moderne d'avant-garde pour faire revivre la tradition de la peinture d'histoire. Les peintres de ce courant proclamaient .Ce mouvement auquel participèrent notamment Dino Campana, Carlo Carrà, Felice Casorati, Giorgio de Chirico, Raffaele De Grada, Fortunato Depero, Antonio Donghi, Virgilio Guidi, Giorgio Morandi, Ubaldo Oppi, Gino Severini et Mario Sironi, a finalement disparu en 1943 avec le décès de la critique d'art Margherita Sarfatti qui a été l'initiatrice du "novecento".


title: Peinture italienne

text: La seconde guerre mondiale marque une rupture dans la peinture italienne qui va alors se diversifier, se conceptualiser et s'ouvrir à un art plus expérimental. Ainsi, au moment où s'achevait la guerre, un nouveau style pictural voit le jour, l'art informel qui, en Italie, regroupe différents courants artistiques faisant partie de la peinture abstraite parmi lesquels le tachisme et surtout le matiérisme qui est une forme de peinture dans laquelle les artistes utilisent divers matériaux non traditionnels ajoutés sur la toile. Parmi les matiéristes italiens, il faut notamment citer Alberto Burri, Ferruccio Bortoluzzi, Enrico Donati, Roberto Crippa, Ettore Colla, Agenore Fabbri, Enrico Baj et Emilio Scanavino. On peut également évoquer le cas du peintre Roberto Crippa qui est à l'initiative, avec le peintre argentin Lucio Fontana, du spatialisme qui vise à ce que la peinture devienne une construction de nature tridimensionnelle, l'art étant conçu comme n'étant . L'art informel a peu à peu disparu au début des années 1960.


title: Peinture italienne

text: Dans le courant des années 1960, certains artistes italiens revendiquent le retour à des matériaux pauvres en réaction à l’art riche comme le pop art. C'est ainsi que va apparaître à Turin, Milan, Rome, Gênes, Venise, Naples et Bologne le mouvement arte povera (de l'italien : « art pauvre »). Il s'agit plus d'une « attitude » que d'un réel courant pictural dont l'objectif est de revenir à des choses simples et quotidiennes. L'arte povera se caractérise par une forme de dénonciation de l'industrie culturelle et plus largement de la société de consommation. Comme l'avaient fait les matiéristes, les peintres de l'arte povera utilisent des matériaux variés et surtout des produits pauvres comme du sable, de la terre, du bois, du goudron, de la toile de jute, des vêtements usés… qui sont incorporés à leurs compositions. Les artistes les plus représentatifs de ce mouvement sont Alighiero Boetti, Ferruccio Bortoluzzi, Pier Paolo Calzolari, Enrico Castellani, Lucio Fontana, Mario Merz, Marisa Merz, Pino Pascali et Michelangelo Pistoletto.


title: Peinture italienne

text: Au tout début des années 1970, alors que la mouvance Arte povera s'essouffle, un nouveau mouvement artistique voit le jour en Italie, prônant le retour à une peinture figurative plus classique - que pratiquait déjà dans les années 1950 et 1960 Leonardo Cremonini, inspiré de la peinture métaphysique et du surréalisme mais sans recours à l'onirisme. La trans-avant-garde, dérivé du néo-expressionnisme, est apparu à la fin des années 1970 en réaction contre un art contemporain rigoureux, minimaliste et conceptuel. Venant après l’austérité de l’"Arte povera" et du Minimal Art, ce mouvement revendique une réappropriation des formes figuratives, l'appropriation des sources mythologiques et légendaires, et s'inspire à la fois des œuvres de la Renaissance que de la peinture métaphysique, du surréalisme ou du symbolisme. Parmi les peintres italiens représentatifs de ce mouvement figurent Sandro Chia, Francesco Clemente, Mimmo Paladino et Marco Del Re.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Louis Charles Auguste Le Tonnelier, baron de Breteuil, baron de Preuilly, est un diplomate et homme politique français né à Azay-le-Ferron (Indre) le et mort à Paris le .


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil est le fils de Charles Auguste Le Tonnelier de Breteuil (1701-1731) et de Marie Anne Françoise Goujon de Gasville (1714-1753), le petit-fils de Louis Nicolas Le Tonnelier de Breteuil (1648-1728), introducteur des ambassadeurs du roi Louis XIV, et de Jean-Prosper Goujon de Gasville (1684-1756), intendant de la généralité de Rouende 1715 à 1732. Il est aussi le neveu de la célèbre intellectuelle Gabrielle Émilie Le Tonnelier de Breteuil et de son frère l'abbé Élisabeth-Théodose Le Tonnelier de Breteuil.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Il s'engage dans l'armée où il sert avec le grade de guidon de gendarmerie durant la guerre de Sept Ans.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Le , il épouse Françoise Philiberte Jérôme Parat de Montgeron (1737-1765), sœur de Louis Pierre Parat de Chalandray et belle-sœur du ministre Pierre Étienne Bourgeois de Boynes.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Le couple a une fille unique, Angélique-Marie Élisabeth Émilie Le Tonnelier de Breteuil (1757-1833), mariée en 1772 avec le comte Louis Charles Auguste de Goyon de Matignon (1755-1773), dernier descendant mâle des maréchaux de Goyon de Matignon, comte de Gacé.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: De leur mariage naît une fille, Anne Louise Caroline de Goyon de Matignon, comtesse de Gacé, duchesse de Montmorency (1774-1846), mariée en 1788 à Anne Charles François, duc de Montmorency (1768-1846).


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Breteuil sert avec distinction dans la diplomatie royale. Il est d'abord ministre plénipotentiaire auprès de Clément-Auguste de Bavière, archevêque-électeur de Cologne (1758) puis fut ambassadeur en Russie (1760) auprès d'Élisabeth puis de Catherine II. Il sait diplomatiquement être absent lors de la révolution de palais qui porte cette dernière sur le trône. Il quitte la Russie en 1763.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Ambassadeur en Suède de 1763 à 1766, il sait se faire apprécier par le Roi Gustave III et défendre les intérêts de la France dans un grave conflit opposant deux factions de la Diète. Mais il demande son rappel en 1766.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Il est ensuite envoyé à Vienne, puis à Naples, puis de nouveau à Vienne. Il est, au nom de Louis XVI, médiateur durant la guerre de Succession de Bavière qui, après la mort de l'électeur Maximilien III Joseph de Bavière décédé sans postérité, opposait la Prusse et l'Autriche et est l'acteur principal de la négociation du traité de paix de Teschen, signé le , qui permet de résoudre ce différend.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Pour le remercier, Frédéric-Auguste III, électeur de Saxe et cousin germain du roi Louis XVI de France, fait élaborer et lui offre la très belle table de Teschen aujourd'hui au Louvre, ainsi que deux tableaux tirés de sa collection personnelle, peints par Christian Wilhelm Ernest Dietrich.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Beaucoup, dans la haute société viennoise, regrettent le cardinal. Cela marque le début d'une hostilité entre les deux hommes qui va se révéler de grande conséquence.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Le baron de Breteuil revient en France en 1783 et est nommé ministre de la Maison du roi et de Paris.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: En 1784, il est chargé, avec le contrôleur général des finances, Charles-Alexandre de Calonne, de négocier avec le duc d'Orléans le rachat par Louis XVI du domaine de Saint-Cloud. En récompense, le baron est chargé de l'administration du domaine et s'installe au pavillon du Mail, qu'on appela désormais le pavillon de Breteuil et qui existe toujours à Sèvres.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: C'est lui qui fait arrêter son ennemi le cardinal de Rohan, impliqué dans l'affaire du collier de la reine. Sa loyauté à la reine dans un moment difficile lui vaut la reconnaissance de Louis XVI, mais il sous-estime l'antipathie de l'opinion à l'égard de Marie-Antoinette, que la brutale partialité avec laquelle il traite le cardinal de Rohan ne fit que renforcer.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Devenu ministre des Transports [source?], il lui faut choisir un sens de circulation dans le pays. Les Anglais ayant choisi de conduire à gauche, il était plus évident de choisir le contraire de nos concurrents de l'époque : les Français conduiront donc à droite.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: En tant que ministre de Paris, il se montre éclairé et généreux et prépare d'importantes réformes dans les hôpitaux et les prisons, notamment pour améliorer la condition des prisonniers. Il fait démolir les maisons situées sur les ponts et le quai de Gesvres, et c'est grâce à lui que sont conservés les bas-reliefs de Jean Goujon, qui décorent la fontaine du marché des Innocents, à Paris. Il protège les arts et les gens de lettres.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Membre de l'Académie des sciences le , il intercède auprès du Roi pour que Jean-Dominique Cassini (Cassini IV) obtienne les fonds nécessaires à l'équipement de l'Observatoire de Paris en nouveaux instruments.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: En raison d'un désaccord avec Calonne, le baron de Breteuil démissionne de ses fonctions le et se retire dans sa demeure.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Ayant conservé la confiance du roi, le baron de Breteuil est consulté par celui-ci sur l'évolution de la situation à la veille de la Révolution française.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Il s'oppose à la convocation des états généraux et conseille à Louis XVI une série de mesures répressives énergiques pour venir à bout de l'agitation de juin et juillet 1789.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Lors du renvoi de Jacques Necker et des ministres libéraux le , Louis XVI nomme le baron de Breteuil pour lui succéder comme principal ministre, cent heures à peine avant la prise de la Bastille.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Dès le , Louis XVI doit toutefois rappeler Necker et Breteuil émigre le 17 ou en Allemagne, puis en Suisse.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Retiré à Soleure (encore siège de l'ambassade de France de 1789 à 1792), il reçoit en novembre 1790 une lettre de Louis XVI lui donnant pouvoir pour . Mais, dans cette entreprise, il entre inévitablement en conflit avec la diplomatie des Princes et de leur principal conseil, son vieux rival Calonne. À Soleure, il fait établir en 1791 un chemin pittoresque dans les gorges de Sainte-Vérène. Une plaque gravée y perpétue son souvenir.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Après l'échec de la fuite de la famille royale, qu'il a contribué à préparer avec la cour de Suède, Breteuil reçoit de Louis XVI l'ordre de pacifier ses relations avec les princes. Mais sa méfiance à l'égard des frères du roi et sa défense des prérogatives royales, bien que justifiées à certains égards, paraissent aux yeux des souverains étrangers comme la preuve des dissensions internes à la famille royale, dont ils prennent prétexte pour ne pas intervenir en France.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Breteuil est l'objet d'attaques violentes de la part de l'entourage des princes, selon lequel il cherche à faire usage de pouvoirs expressément révoqués par Louis XVI. Après l'exécution de Marie-Antoinette, Breteuil s'incline et se retire à Hambourg.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Il regagne la France en 1802. À son retour, il tente, mais sans succès, d'obtenir la restitution du pavillon de Breteuil, devenu bien national. Vivant dans un grand dénuement, il n'est sauvé de la misère que par l'héritage d'une cousine : par testament, la marquise de Créquy lui laissa son château de Montflaux à Saint-Denis-de-Gastines. Il meurt en 1807.


title: Louis Auguste Le Tonnelier de Breteuil

text: Jean Laurent Mosnier a peint de lui plusieurs portraits, l'un conservé au Musée du Louvre, l'autre, en buste et de dimensions moins grandes, passé en vente à Paris le 3 juin 2022.


title: Loi pour l'accès au logement et un urbanisme rénové

text: La loi du pour l'accès au logement et un urbanisme rénové, dite loi ALUR ou loi Duflot II, est une loi française relative au logement.


text: Traduction législative de la proposition 22 du programme présidentiel de François Hollande et portée au Parlement par Cécile Duflot, la loi vise notamment à instaurer un encadrement des loyers et une garantie universelle des loyers, elle modifie de nombreuses dispositions législatives sur la vente et la location de logements, l'attribution des logements sociaux, les normes de construction, change des principes importants en urbanisme, en particulier la suppression du coefficient d'occupation des sols, le dessaisissement des communes au profit des intercommunalités en matière de conception et d'application du plan local d'urbanisme (PLU) qui devient un plan local d'urbanisme intercommunal (PLUI).


text: La loi, qui compte 177 articles et s'étend sur 150 pages de textes législatifs et réglementaires, fait l'objet de vives critiques de la part des professionnels du logement et d'économistes libéraux qui l'accusent d'avoir freiné la construction et de décourager les investisseurs. Estimant que la loi coûte au pays entre 0,4 et 0,5 point de croissance économique, le premier ministre Manuel Valls décide le de réformer la partie de la loi qu'il estime gêner le plus la construction et la croissance.


text: Cette loi s'inscrit dans un programme gouvernemental plus large en matière de construction (objectif de logements neufs par an), un projet de plan de lutte contre la pauvreté et contre l’exclusion sociale et un projet de transition écologique.


text: La loi vise à produire des villes et logements plus soutenables ; moins énergivores et construits en répondant aux besoins, en limitant l'étalement urbain par la densification urbaine des quartiers pavillonnaires, et en stoppant l'artificialisation des derniers milieux naturels et agricoles périurbains y compris par les implantations commerciales et leurs parkings très consommateurs d'espace.


text: Dans la note numéro dix du Conseil d'analyse économique (CAE), publiée en , les auteurs, Étienne Wasmer et Alain Trannoy, critiquent deux points de la loi Alur : l'encadrement des loyers et la garantie universelle des loyers.


text: Concernant le premier point, ils estiment que l'évaluation de loyer de référence sera très difficile et estiment qu'


text: Concernant le second point, au lieu de ce mécanisme et de la garantie universelle des loyers (GUL), ils proposent l'institution de commissions paritaires locales chargées de ces contentieux à la manière de ce qui se fait au Québec.


text: Bien que le CAE soit chargé de conseiller le premier ministre, si l'on en croit "Le Journal du dimanche", le cabinet du ministre aurait estimé que ces deux économistes étaient des "ultra-libéraux" et que leur note était .


text: Le parti pris de la loi est d'estimer que malgré la loi du sur les rapports locatifs et malgré la « loi DALO », dans certaines villes ou quartiers, les loyers sont , la raison en serait . Le Gouvernement cherche par cette loi à .


text: La création d'observatoires locaux des loyers (association ou groupement d'intérêt public, agréés par le ministre chargé du logement, dans des conditions fixées par décret, dont la nature des données collectées et leurs conditions de transmission et d'utilisation seront fixées par décret en Conseil d'État) a pour objectif affiché de « rendre les loyers plus transparents. » Ces observatoires . Ces observatoires seront obligatoires dans les zones de tension.


text: La loi désigne certaines zones comme « tendues » (28 agglomérations de plus de habitants), dans lesquelles elle souhaite imposer un encadrement des prix des loyers (application de la taxe sur les logements vacants). Un arrêté préfectoral annuel y fixera (par catégorie de logement et par quartier), trois indicateurs de loyers :


text: Un « complément de loyer exceptionnel » pourra être ajouté au loyer de base pour des logements jugés particulièrement « bien situés » ou plus confortables, mais le locataire pourra le contester auprès de la commission départementale de conciliation (CDC).


text: À titre historique, il est à noter que dans le passé - entre 1622 et 1649, sept arrêtés ont été pris pour imposer la réduction des loyers à Paris. L'économiste Henri Baudrillart note : « Les propriétaires n'en tinrent nul compte, et l'on assiste alors à une de ces luttes instructives entre la loi naturelle qui régit les intérêts selon les fluctuations de l'offre et de la demande, et la loi positive qui prétend la faire céder à des considérations d'humanité ou de politique ».


text: Après l'annulation de la mesure par la Justice fin 2017, il est constaté dans les mois suivants une fois hausse des loyers à la relocation à Paris, le taux de loyers conformes chutant de 40 % à 13 % L'encadrement des loyers est de nouveau permis pour les zones tendues, à titre expérimental pour les 5 prochains ans, par la loi Élan de 2018.


text: Cette loi vise à diminuer les tensions entre locataire et bailleur, à protéger l'acquéreur d'un logement, dans le cadre du choc de simplification qui fait passer le dossier de vente de 120 pages à 20 pages de documents.


text: Les frais d’agence sont désormais à la charge exclusive du propriétaire, mais pas ceux pour la rédaction du bail locatif, l’état des lieux, la visite du logement et la constitution du dossier de location, comprenant le diagnostic plomb (CREP), le diagnostic amiante, le diagnostic de performance énergétique (DPE), l'état des risques naturels et technologiques (ERNT), et le diagnostic électrique, dont le coût reste partagé entre le propriétaire et le locataire.


text: Concernant les charges locatives, le loueur doit tenir les pièces justificatives des charges à la disposition du locataire pendant 6 mois (au moins).


text: Concernant les justificatifs exigibles d’un locataire, Si le propriétaire veut faire des travaux en cours de bail, le locataire doit laisser ces travaux se faire mais une réduction de loyer proportionnelle doit être appliquée si ces travaux durent plus de 21 jours.


text: Le délai de prescription passe à 3 ans pour les impayés de loyers ou de charges ou toute action dérivant d’un contrat de location ; mais le délai de réévaluations annuelles de loyer passe à 1 an.


text: Pour les locations meublées, le droit s'aligne sur celui de la location non-meublée, en définissant les obligations des bailleurs et des locataires, et la compétence de la commission départementale de conciliation sur les litiges relatifs aux meublés.


text: Les « ventes à la découpe » seront mieux encadrées (avec notamment une protection des locataires âgés). La location de meublés de tourisme sera aussi mieux encadrée.


text: En cas de dissolution du pacte civil de solidarité le locataire peut demander à conserver le logement à un juge qui apprécie la situation et accorde ou non ce droit, en présence du bailleur.


text: Dans les zones considérées comme « tendues », le locataire aura droit à un délai de préavis réduit à un mois pour quitter son logement.


text: Un dispositif gratuit de « garantie universelle des loyers » (GUL) devait entrer en vigueur le . La garantie devait être active sur une durée de 18 mois et dans la limite d’un loyer médian local. Le coût de cette garantie a été estimé en 2014 à 420 millions d’euros en année pleine. Cette mesure visait le parc privé et ambitionnait de protéger les propriétaires contre les risques d'impayés, d'encourager la mise en location de logements vacants, et de prévenir les expulsions. Tous les locataires et tous les propriétaires bailleurs pourraient en bénéficier, mais les propriétaires qui le souhaitent pourraient encore lui préférer le recours à la caution.


text: Ce dispositif n'a finalement pas été appliqué et est remplacé par le dispositif Visale, destiné aux jeunes salariés et aux personnes en situation précaire.


text: Dans le futur, les dépôts de garantie pourraient éventuellement être sanctuarisés en étant déposés sur un compte ouvert auprès d'une institution financière, au nom du locataire et déblocable d'un commun accord entre le locataire et le bailleur.


text: Alors que sont classés « habitat indigne » ou « indécent » en France, la loi met en place un dispositif encourageant la rénovation des copropriétés (en contraignant plus significativement s'il le faut les bailleurs à exécuter les travaux prescrits). Le législateur affiche aussi un objectif de lutte contre des marchands de sommeil.


text: Par exemple, les personnes condamnées pour pourront se voir interdire l'achat de biens immobiliers destinés à la location durant 5 ans. Et un bailleur condamné à faire réaliser des travaux dans le logement loué de manière insalubre ou indigne pourra avoir une astreinte journalière fixée à par jour de retard pour les bailleurs qui n'auraient pas effectué les travaux prescrits.


text: Ce texte veut aussi accélérer le mouvement d'installation en renforçant la responsabilité du propriétaire. La santé des habitants est concernée par une meilleure prise en compte des risques de pollution des sols par les documents d'urbanisme ; le certificat d'urbanisme prévu à l'article L. 410-1 du code de l'urbanisme doit indiquer et (Un décret en Conseil d'État doit définir les modalités d'application de cet article.) Dans certains cas, des .


text: Après une décision d’expulsion, le est allongé (porté à trois ans) afin de prendre en compte un « recours Dalo ».


text: Le demandeur de logement social n'aura qu’un dossier unique à remplir, même s’il fait des demandes dans plusieurs départements.


text: Le gouvernement doit produire au parlement dans les 6 mois suivant la promulgation de la loi, un rapport sur l'opportunité de ; la définition du seuil minimal de surface habitable en deçà duquel un logement est considéré comme indécent pourrait évoluer et la loi pourrait intégrer une notion de performance énergétique dans les critères de définition du logement décent.


text: Claude Dilain (président de l'Agence nationale de l'habitat) estime en 2014 qu'environ 1 million des 7 millions de logements en copropriété de France font partie de copropriétés dégradées (pour la loi de 1965, une copropriété est dite « dégradée » si l'appel des charges est inférieur à l'indice 100 et/ou quand le syndic n'est plus capable de faire ce qu'il a à faire), avec alors un risque d'engrenage de la paupérisation et de la dégradation physique du bâti.


text: La gestion des copropriétés est modifiée par une réforme de la gouvernance et des mesures favorisant la réalisation des travaux.


text: Des dispositions visent à détecter plus vite les copropriétés en difficulté, et renforcent les outils utilisables par les pouvoirs publics. Et pour pallier le manque d’informations disponibles sur les copropriétés, un « registre d'immatriculation » est créé au niveau national.


text: Les syndics doivent dorénavant ouvrir un compte bancaire pour chaque copropriété, ce qui ne leur permet plus de bénéficier d'intérêts bancaires sur la trésorerie des copropriétés qu'ils gèrent, et ne peuvent plus facturer des frais supplémentaires que dans des cas prévus par décret.


text: L'objectif du chapitre IV de la loi est de soutenir la construction de logements neufs, la loi souhaite pour cela mettre à contribution les établissements publics fonciers d'État locaux qui dans leur mission doivent aussi désormais mettre (à créer, s'ils manquent dans certains territoires). Le droit de préemption est précisé et dans certains cas simplifié.


text: Afin de transcrire dans le droit français les Community Land Trust anglo-saxons, les organismes de foncier solidaire sont créés. Ils ont pour objet d'acquérir et de gérer des terrains, bâtis ou non, en vue de réaliser des logements ou des équipements collectifs, destinés à la location ou à l'accession à la propriété, à usage d'habitation principale. Les organismes de foncier solidaire sont des organismes à but non-lucratif qui doivent permettre aux ménages modestes d'accéder à la propriété grâce à la dissociation du foncier et du bâti. Cela participe à une logique anti-spéculative.


text: Le plan local d'urbanisme (PLU) prends plus d'importance, de même que la planification au niveau des intercommunalités pour mieux localiser les logements et les services, dans une perspective d'aménagement du territoire durable basée sur une participation citoyenne.


text: La loi cherche aussi à mieux protéger le foncier agricole et les zones naturelles, notamment grâce au PLUI qui permet aux élus de mieux contenir l’étalement urbain tout en « favoris[ant] la rénovation thermique et la lutte contre les passoires thermiques » selon Jean-Vincent Placé et Joël Labbé.


text: La loi encourage l'habitat participatif par deux nouveaux statuts juridiques possibles et reconnaît plusieurs formes d’habitat léger, mobile et démontable. Les documents d'urbanisme peuvent réserver des terrains où les résidences mobiles ou démontables (yourte, tipi, mobile home, caravane…) pourront s'installer.


text: L'attribution des logements sociaux est réformée. La loi cherche à la rendre plus transparente sur les loyers et les marchés fonciers et immobiliers et elle se veut plus simple. Les partenaires sociaux d’"Action logement" entreront dans des rapports plus contractuels, et la gestion sera moins unilatérale par l’État.


text: Pour Emmanuelle Cosse, la loi Alur est une des grandes lois de la présidence Hollande, représentative de la pensée des Verts et de la gauche. Cette loi a également de nombreux soutiens au PS, dont Martine Aubry en tête (qui a demandé l'application du dispositif à Lille, dont elle est maire), qui ont vivement protesté contre ce renoncement de François Hollande à appliquer son engagement . Le PS a d'ailleurs pris position pour une application . L'UNEF a également pris position en faveur de l'encadrement des loyers, estimant que ce dispositif permet de protéger le pouvoir d'achat des étudiants. L'UNEF réclame également l'application effective de la garantie universelle des loyers pour tous, y compris les étudiants.


text: Olivier Babeau, en , reprenant l'analyse économique standard, estime qu'on s'attaque aux conséquences (les prix élevés) par des mesures administratives sans s'attaquer aux causes. Dans l'analyse économique standard, les prix augmentent quand le bien est rare, d'où pour faire baisser les prix la nécessité de produire plus et, dans le cas d'espèce, de construire plus. En effet, dans le cas contraire, il y aura toujours une forte pression sur les prix liée à la pénurie. Le problème, pour cet économiste, réside dans le fait que les mesures prises vont décourager les investisseurs et donc décourager la construction : investir va devenir plus risqué avec des mesures qui tendent à bloquer les prix et à rendre l'investissement plus incertain en rendant difficile de changer de locataire. C'est ainsi que, dans une tribune publiée dans "Le Monde", en , Mathieu Laine (Sciences Po Paris) la place parmi les de la première partie du mandat de François Hollande, estimant qu'elle a toute volonté d'achat immobilier à vocation locative.


text: La Fédération des professionnels de l'immobilier a demandé « la suppression des rigidités et des entraves diverses à la construction, y compris celles instaurées par la loi ALUR » ; un autre acteur du secteur, Guy Nafilyan, président du conseil d'administration de Kaufman & Broad, prend publiquement position contre cette loi en l'estimant « absurde » et « mauvaise ».


text: De façon plus concrète, la suppression du coefficient d'occupation des sols (COS), inventé en 1958, puis étendu à toutes les communes dotées d'un plan d'urbanisme, pose problème car il renvoie à des mesures qui risquent de mettre fin à des dérogations déjà accordées. Par ailleurs, la loi accroit considérablement la complexité administrative, ralentit le traitement des dossiers, sans empêcher la fuite des investisseurs.


text: Le gouvernement Valls 2 estime que la loi Alur . Selon lui, la loi s'est occupée surtout des rapports entre propriétaires et locataires en négligeant de soutenir la construction. Alors que le président avait promis la construction de 500 000 nouveaux logements chaque année, de à , seuls 312 000 logements ont été construits.


title: Arrondissement de Port-au-Prince

text: L’Arrondissement de Port-au-Prince est un arrondissement d'Haïti, subdivision du département de l'Ouest. Il a été créé autour de la ville Port-au-Prince, qui en est aujourd'hui son chef-lieu. Il était le plus peuplé des arrondissements d'Haïtiens avec une population de habitants en 2009(constituée à plus de 90 % de la population de l'aire métropolitaine de la capitale), pour une superficie de .


title: Arrondissement de Port-au-Prince

text: De tous les arrondissements haïtiens, celui de Port-au-Prince regroupe également le plus grand nombre de communes, soit 8 au total :


title: Saint Hilaire

text: Saint Hilaire renvoie aux toponymes, édifices religieux et patronymes, Hilaire renvoie à la mythologie, aux patronymes, au pape


title: Maurizio De Giovanni

text: Banquier, il remporte en 2005 le prix national Tiro Rapido avec la nouvelle "I vivi e i morti" ("Les vivants et les morts") qui servira de base au roman "L’Hiver du commissaire Ricciardi" ("Il senso del dolore. L'inverno del commissario Ricciardi"), publié en 2007. Depuis, auteur de plusieurs romans policiers se déroulant à Naples, il partage un temps sa vie entre ses occupations professionnelles à la banque et l’écriture. La série ayant le commissaire Ricciardi pour héros compte une dizaine de titres.


title: Maurizio De Giovanni

text: Il est également devenu commentateur des grands journaux nationaux et de productions au théâtre. Grand sportif et partisan de l'équipe de football de Naples, il publie plusieurs ouvrages sur son équipe. Il travaille maintenant pour des journaux de sa ville natale et est régulièrement invité par le réseau des sports de la Rai.


title: Maurizio De Giovanni

text: En 2012, il fait paraître "La Méthode du crocodile" ("Il metodo del coccodrillo"), lauréat du prix Scerbanenco et premier roman d'une série consacrée aux enquêtes du commissaire Lojacono. En , la Rai 1 diffuse "I bastardi di Pizzofalcone", une mini-série en 6 épisodes réalisée par Carlo Carlei, avec Alessandro Gassmann dans le rôle du commissaire Lojacono.


title: Parage (médecine)

text: Le parage ou débridement d'une plaie consiste à en retirer les tissus morts, endommagés ou infectés afin d'améliorer le potentiel de guérison des tissus sains.


title: Parage (médecine)

text: Le débridement fait partie de la détersion, qui consiste à éliminer tous les éléments étrangers ou endogènes telles que structures cellulaires et tissulaires nécrosée.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Loriol-sur-Drôme est une commune française située dans le département de la Drôme en région Auvergne-Rhône-Alpes.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Loriol-sur-Drôme est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Livron-sur-Drome, une agglomération intra-départementale regroupant et en 2017, dont elle est une commune de la banlieue.


title: Loriol-sur-Drôme

text: La commune fait partie de l'aire d'attraction de Valence dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de à moins de .


title: Loriol-sur-Drôme

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires agricoles (66,9 % en 2018), néanmoins en diminution par rapport à 1990 (74,7 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante : zones agricoles hétérogènes (43,3 %), cultures permanentes (23,5 %), forêts (11,8 %), zones urbanisées (9,8 %), zones industrielles ou commerciales et réseaux de communication (5,6 %), espaces ouverts, sans ou avec peu de végétation (3,2 %), eaux continentales (2,6 %), terres arables (0,1 %).


title: Loriol-sur-Drôme

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Loriol-sur-Drôme

text: La commune est desservie par la route nationale N 7 et les routes départementales D 104, D 104n, D 204 et D 248.


title: Loriol-sur-Drôme

text: L'oiseau qui figure sur le blason de la commune est un loriot doré, "oriolus oriolus", "altération de l'ancien français "l'oriol", du latin "aureolus".<br>En provençal, l'oiseau et la commune sont appelés "Auriòu".


title: Loriol-sur-Drôme

text: La seigneurie : au point de vue féodal, Loriol était du domaine temporel des évêques de Valence à qui la possession de cette terre fut confirmée par l'empereur Frédéric 1er en 1157.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Les guerres de Religion dévastent le château. Il ne reste pratiquement rien des remparts de la ville. Les protestants y soutinrent avec succès un siège de sept mois contre le roi Henri III.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Elle formait une paroisse du diocèse de Valence dont l'église, dédiée à saint Romain, était celle d'un prieuré de l'ordre de Saint-Benoit, filiation de Cluny, sécularisé dès le et supprimé vers la fin du , dont les dîmes appartenaient à l'évêque diocésain.


title: Loriol-sur-Drôme

text: En 1790, Loriol devient le chef-lieu d'un canton de l'arrondissement de Valence, comprenant, avec la commune de ce nom, celles de Cliousclat, de Livron et de Mirmande, et plus tard, par le fait d'érection nouvelle, celle de Saulce.


title: Loriol-sur-Drôme

text: En , un camp d'internement ouvre à Loriol. On y emprisonne les étrangers dits « indésirables ». Ce sont 120 à 200 Allemands et Autrichiens ayant fui le régime nazi, mais que la Troisième République considère comme potentiellement dangereux car sujets ennemis. Ceux qui sont envoyés à Loriol sont âgés, inaptes au travail.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Le 1940, le camp reçoit les derniers occupants du camp d'Arandon (38). En , l'avancée foudroyante de la Wehrmacht provoque son évacuation vers le camp du Cheylard. Ils sont logés dans l'ancienne usine chimique Serre, rachetée par Rhône-Poulenc en 1918 et fermée en 1930, sans aucune hygiène. En août, le camp rouvre mais cette fois avec 103 « prestataires », des étrangers effectuant des travaux forcés. Ils sont employés à des coupes de bois ou des travaux agricoles. Parmi ces internés de force se trouvent des intellectuels anti-nazis tels que Max Ernst.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Grâce aux démarches de Jean Sauvageon, la ville de Loriol a édifié le une stèle à l'emplacement du camp.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Au cours de la Seconde Guerre mondiale, Loriol fut lourdement touchée par le bombardement des Alliés en août 1944.


title: Loriol-sur-Drôme

text: : une voiture fauche les sapeurs-pompiers de Loriol en intervention sur l'autoroute A7, faisant 4 morts et 1 disparu (le corps d'un des pompiers, tombé dans la Drôme, a été retrouvé 11 ans plus tard). Le conducteur de la voiture, âgé de 81 ans au moment des faits, et qui roulait à plus de sur une section limitée à en raison de travaux, a été condamné en 2005 à cinq ans de prison, dont deux ans ferme.


title: Loriol-sur-Drôme

text: Le nombre d'habitants au dernier recensement étant compris entre et , le nombre de membres du conseil municipal est de 29.


title: Loriol-sur-Drôme

text: À l'issue de l'élection municipale de 2020, le conseil municipal est composé du maire, de 8 adjoints et de 20 conseillers municipaux.


title: Loriol-sur-Drôme

text: La commune de Loriol a également parrainé, sous l'égide de Renaud Vignal (ancien élu municipal et ancien ambassadeur de France en Roumanie) la commune de , toutefois, ce parrainage n'est plus en activité à ce jour.


title: Unplugged

text: Unplugged, terme anglophone signifiant « débranché », est utilisé pour désigner des œuvres musicales ou des concerts donnés avec des instruments « acoustiques » (en général par des artistes utilisant habituellement des instruments de musique électriques ou électroniques). Le terme est repris pour cette raison dans le titre de nombreux albums :


title: Castelginest

text: Castelginest est une commune française située dans le nord du département de la Haute-Garonne, en région Occitanie. Sur le plan historique et culturel, la commune est dans le Pays toulousain, qui s’étend autour de Toulouse le long de la vallée de la Garonne, bordé à l’ouest par les coteaux du Savès, à l’est par ceux du Lauragais et au sud par ceux de la vallée de l’ Ariège et du Volvestre.


title: Castelginest

text: Exposée à un climat océanique altéré, elle est drainée par l'Hers-Mort, le ruisseau de Carles et par divers autres petits cours d'eau.


title: Castelginest

text: Castelginest est une commune urbaine qui compte en , après avoir connu une forte hausse de la population depuis 1975. Elle appartient à l'unité urbaine de Toulouse et fait partie de l'aire d'attraction de Toulouse. Ses habitants sont appelés les Castelginestois ou Castelginestoises.


title: Castelginest

text: Elle se situe à à vol d'oiseau de Toulouse, préfecture du département. La commune fait en outre partie du bassin de vie de Toulouse.


title: Castelginest

text: Saint-Alban (), Fonbeauzard (), Aucamville (), Launaguet (), Pechbonnieu (), Gratentour (), Fenouillet (), Saint-Loup-Cammas ().


title: Castelginest

text: Sur le plan historique et culturel, Castelginest fait partie du pays toulousain, une ceinture de plaines fertiles entrecoupées de bosquets d'arbres, aux molles collines semées de fermes en briques roses, inéluctablement grignotée par l'urbanisme des banlieues.


title: Castelginest

text: La commune est dans le bassin de la Garonne, au sein du bassin hydrographique Adour-Garonne. Elle est drainée par l'Hers-Mort, le ruisseau de Carles, nauze de saint-pierre, le ruisseau de fongauzy et par divers petits cours d'eau, constituant un réseau hydrographique de de longueur totale.


title: Castelginest

text: L'Hers-Mort, d'une longueur totale de , prend sa source dans la commune de Laurac et s'écoule du sud-est vers le nord-ouest. Il traverse la commune et se jette dans la Garonne à Grenade, après avoir traversé .


title: Castelginest

text: Le climat qui caractérise la commune est qualifié, en 2010, de « climat du Bassin du Sud-Ouest », selon la typologie des climats de la France qui compte alors huit grands types de climats en métropole. En 2020, la commune ressort du type « climat océanique altéré » dans la classification établie par Météo-France, qui ne compte désormais, en première approche, que cinq grands types de climats en métropole. Il s’agit d’une zone de transition entre le climat océanique et les climats de montagne et semi-continental. Les écarts de température entre hiver et été augmentent avec l'éloignement de la mer. La pluviométrie est plus faible qu'en bord de mer, sauf aux abords des reliefs.


title: Castelginest

text: Les paramètres climatiques qui ont permis d’établir la typologie de 2010 comportent six variables pour les températures et huit pour les précipitations, dont les valeurs correspondent à la normale 1971-2000. Les sept principales variables caractérisant la commune sont présentées dans l'encadré ci-après.


title: Castelginest

text: Avec le changement climatique, ces variables ont évolué. Une étude réalisée en 2014 par la Direction générale de l'Énergie et du Climat complétée par des études régionales prévoit en effet que la température moyenne devrait croître et la pluviométrie moyenne baisser, avec toutefois de fortes variations régionales. Ces changements peuvent être constatés sur la station météorologique de Météo-France la plus proche, « Toulouse-Blagnac », sur la commune de Blagnac, mise en service en 1947 et qui se trouve à à vol d'oiseau, où la température moyenne annuelle évolue de pour la période 1971-2000, à pour 1981-2010, puis à pour 1991-2020.


title: Castelginest

text: Aucun espace naturel présentant un intérêt patrimonial n'est recensé sur la commune dans l'inventaire national du patrimoine naturel.


title: Castelginest

text: Castelginest est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Castelginest

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Toulouse, une agglomération inter-départementale regroupant et en , dont elle est une commune de la banlieue. L'agglomération de Toulouse est la cinquième plus importante de la France en termes de population, derrière celles de Paris, Lyon, Marseille-Aix-en-Provence et Lille (partie française).


title: Castelginest

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Toulouse, dont elle est une commune du pôle principal. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de ou plus (hors Paris).


title: Castelginest

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires agricoles (56,9 % en 2018), néanmoins en diminution par rapport à 1990 (64 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :


title: Castelginest

text: zones urbanisées (42,1 %), terres arables (32,5 %), zones agricoles hétérogènes (24,4 %), zones industrielles ou commerciales et réseaux de communication (1 %).


title: Castelginest

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Castelginest

text: Cette ville est de taille moyenne (plutôt un gros village), avec différents « quartiers » résidentiels dont Buffebiau et la Grave, quartier actuellement (2008) en cours d'extension avec un vaste projet d'implantation immobilier. La population y est assez jeune.


title: Castelginest

text: Le territoire de la commune de Castelginest est vulnérable à différents aléas naturels : météorologiques (tempête, orage, neige, grand froid, canicule ou sécheresse), inondations et séisme (sismicité très faible). Il est également exposé à un risque technologique, la rupture d'un barrage. Un site publié par le BRGM permet d'évaluer simplement et rapidement les risques d'un bien localisé soit par son adresse soit par le numéro de sa parcelle.


title: Castelginest

text: Certaines parties du territoire communal sont susceptibles d’être affectées par le risque d’inondation par débordement de cours d'eau, notamment l'Hers-Mort. La commune a été reconnue en état de catastrophe naturelle au titre des dommages causés par les inondations et coulées de boue survenues en 1982, 1994, 1995, 1997, 1999, 2008 et 2009.


title: Castelginest

text: Le retrait-gonflement des sols argileux est susceptible d'engendrer des dommages importants aux bâtiments en cas d’alternance de périodes de sécheresse et de pluie. La totalité de la commune est en aléa moyen ou fort (88,8 % au niveau départemental et 48,5 % au niveau national). Sur les dénombrés sur la commune en 2019, sont en en aléa moyen ou fort, soit 100 %, à comparer aux 98 % au niveau départemental et 54 % au niveau national. Une cartographie de l'exposition du territoire national au retrait gonflement des sols argileux est disponible sur le site du BRGM.


title: Castelginest

text: Par ailleurs, afin de mieux appréhender le risque d’affaissement de terrain, l'inventaire national des cavités souterraines permet de localiser celles situées sur la commune.


title: Castelginest

text: Concernant les mouvements de terrains, la commune a été reconnue en état de catastrophe naturelle au titre des dommages causés par la sécheresse en 1989, 1991, 1997, 1998, 1999, 2002, 2003, 2011, 2015 et 2017 et par des mouvements de terrain en 1999.


title: Castelginest

text: La commune est en outre située en aval du barrage de l'Estrade sur la Ganguise (département de l'Aude). À ce titre elle est susceptible d’être touchée par l’onde de submersion consécutive à la rupture de cet ouvrage.


title: Castelginest

text: Castelginest trouve son nom dans l'occitan, littéralement « Le Château des Genêts », emblème de la ville (« Castèl » (château) ; « Genèsta » (genêts)).


title: Castelginest

text: La petite église dédiée à saint Pierre, possession du monastère Saint-Sernin de Toulouse existait déjà en 960, sur le territoire de Vilaigo.


title: Castelginest

text: Le nombre d'habitants au recensement de 2017 étant compris entre et , le nombre de membres du conseil municipal pour l'élection de 2020 est de trente-trois.


title: Castelginest

text: La commune fait partie de la cinquième circonscription de la Haute-Garonne de Toulouse Métropole et chef-lieu du canton de Castelginest (avant le redécoupage départemental de 2014, Castelginest faisait partie de l'ex-canton de Toulouse-14).


title: Castelginest

text: Réélu en 1989 avec une voix d'avance, Jean Laurent voit son élection annulée à la suite d'un recours de son adversaire socialiste Jacques Roger-Machart : si le tribunal administratif de Toulouse rejette ce recours, le Conseil d'État décide d'annuler le scrutin. Lors de l'élection partielle du , le maire sortant est battu et Jacques Roger-Machart remporte le scrutin avec 50,25 % des suffrages exprimés. Cependant, le , le tribunal administratif annule cette élection partielle en raison de difficultés d'acheminement du courrier susceptibles d'avoir "altéré la régularité des opérations électorales". Le , à l'issue du second tour, ce nouveau scrutin voit la victoire de Jean Laurent avec 50,49 %.


title: Castelginest

text: En 2017, la ville de Castelginest fêtait ses 30 ans de jumelage (depuis le ) avec la ville de , commune du nord de l'Italie se trouvant dans la province de Trévise ("Treviso").


title: Castelginest

text: 689 établissements sont implantés à Castelginest au . Le tableau ci-dessous en détaille le nombre par secteur d'activité et compare les ratios avec ceux du département.


title: Castelginest

text: Le secteur du commerce de gros et de détail, des transports, de l'hébergement et de la restauration est prépondérant sur la commune puisqu'il représente 24,1 % du nombre total d'établissements de la commune (166 sur les 689 entreprises implantées à Castelginest), contre 25,9 % au niveau départemental.


title: Castelginest

text: Les cinq entreprises ayant leur siège social sur le territoire communal qui génèrent le plus de chiffre d'affaires en 2020 sont :


title: Castelginest

text: La commune est dans « les Vallées », une petite région agricole consacrée à la polyculture sur les plaines et terrasses alluviales qui s’étendent de part et d’autre des sillons marqués par la Garonne et l’Ariège. En 2020, l'orientation technico-économique de l'agriculture sur la commune est la culture de céréales et/ou d'oléoprotéagineuses. Deux exploitations agricoles ayant leur siège dans la commune sont dénombrées lors du recensement agricole de 2020 (20 en 1988). La superficie agricole utilisée est de .


title: Castelginest

text: En 2018 (données Insee publiées en ), la commune compte fiscaux, regroupant . La médiane du revenu disponible par unité de consommation est de ( dans le département). 57 % des ménages fiscaux sont imposés (55,3 % dans le département).


title: Castelginest

text: En 2018, la population âgée de s'élève à , parmi lesquelles on compte 80,2 % d'actifs (71,5 % ayant un emploi et 8,8 % de chômeurs) et 19,8 % d'inactifs. Depuis 2008, le taux de chômage communal (au sens du recensement) des est inférieur à celui de la France et du département.


title: Castelginest

text: La commune fait partie du pôle principal de l'aire d'attraction de Toulouse. Elle compte en 2018, contre en 2013 et en 2008. Le nombre d'actifs ayant un emploi résidant dans la commune est de , soit un indicateur de concentration d'emploi de 32,8 % et un taux d'activité parmi les 15 ans ou plus de 62,7 %.


title: Castelginest

text: Sur ces actifs de 15 ans ou plus ayant un emploi, 639 travaillent dans la commune, soit 13 % des habitants. Pour se rendre au travail, 84,3 % des habitants utilisent un véhicule personnel ou de fonction à quatre roues, 6,9 % les transports en commun, 5,7 % s'y rendent en deux-roues, à vélo ou à pied et 3,1 % n'ont pas besoin de transport (travail au domicile).


title: Castelginest

text: La ville possède deux écoles maternelles/primaire (une dans le quartier Buffebiau comprenant la maternelle et l'élémentaire, l'autre au centre comprenant l'école élémentaire Léonard de Vinci et près de la poste, la maternelle), ainsi qu'un collège « Jacques Mauré ».


title: Castelginest

text: Castelginest a une gendarmerie, deux bureaux de poste (dont un ouvert seulement trois heures par jour), un poste de police municipal, et une mairie.


title: Castelginest

text: La ville compte également de nombreuses associations œuvrant dans divers domaines de la culture (arts plastiques, littérature, chant, langues, couture...) telles que l"'Alliance Franco-Italienne" ou encore l'association "Culture & Bibliothèque pour tous""."


title: Josh Hopkins

text: En 1999, il est apparu dans le clip d'Alanis Morissette, "Unsent" et a joué le rôle de Paul Allen dans le téléfilm "Les Pirates de la Silicon Valley".


title: Josh Hopkins

text: Il a interprété Raymond Milbury dans la série "Ally McBeal" (2001-2002), puis le rôle d'un coureur de jupons, Charlie Babcock, dans la série télévisée "Pepper Dennis" (2006). Plus tard, il a travaillé avec son ancienne co-star de "Ally McBeal", Calista Flockhart, dans la série "Brothers and Sisters", dans laquelle il avait un rôle récurrent. Il a aussi eu le rôle à semi-régulier de Peter Manning sur la série drame de la Fox "Vanished" (2006).


title: Josh Hopkins

text: En 2008, il joue dans la série "Swingtown" l'un des personnages principaux : Roger Thomson. La série est basée sur la libération sexuelle des années 1970. Roger et son épouse ne sont pas à l'aise avec cette évolution de la société, au côté d'un couple d'amis plus enclin au changement, sous l'influence de leurs nouveaux voisins.


title: Josh Hopkins

text: De 2009 à 2015, il joue le rôle de Grayson Ellis, un des personnages principaux dans la série "Cougar Town".


title: Josh Hopkins

text: À partir de 2015, il incarne l'agent du FBI Liam O'Connor dans la première saison de la série Quantico.


title: Josh Hopkins

text: En plus d'être un acteur, Josh Hopkins est aussi un amateur de musique qui a enregistré plusieurs singles. Il a sorti son premier clip vidéo en ("Feigning Interest") (réalisé par John Killoran & Matt O'Neil). Le clip a été mis en ligne en . En , le clip est devenu populaire sur MySpace, la grande augmentation de l'exposition a conduit à une certaine controverse, lorsque les téléspectateurs se sont demandé si la chanson était en apparence misogyne ou une large satire des hommes et des femmes. Quoi qu'il en soit, la popularité de la "Feigning Interest" a conduit à une performance très réussie par Hopkins (accompagné par James Marsden) au festival de musique Lollapalooza à Chicago en .


title: Josh Hopkins

text: Il est le fils de Larry J. Hopkins et Carolyn Hopkins. Son père est un ancien membre du Congrès. Il a fréquenté l'école Sayre et a joué au basketball. Hopkins est un de fan de sport de l'Université du Kentucky, avec des apparitions sur Kentucky Sports Radio. Il soutient l'équipe des Kentucky Wildcats.


title: Pendule Atmos

text: La pendule Atmos est une pendule (techniquement, une horloge à pendule de torsion) produite par Jaeger-LeCoultre. Pièce emblématique de la manufacture au même titre que la montre Reverso, elle est le cadeau officiel de la Confédération suisse.


title: Pendule Atmos

text: Cette pendule, dont le premier modèle fut inventé par Jean-Léon Reutter en 1928, a pour particularité de ne pas avoir besoin de remontage manuel. L’énergie nécessaire à son fonctionnement provient à l’origine du changement de température et de pression atmosphérique, d’où son nom. Elle est également surnommée « l’horloge à mouvement perpétuel » ou encore « la pendule qui vit de l’air du temps ».


title: Pendule Atmos

text: La source d’alimentation de la pendule Atmos consiste en une capsule de Vidie scellée hermétiquement contenant un gaz, le chlorure d’éthyle. Ce gaz se dilate dans une membrane quand la température augmente ce qui a pour effet de comprimer le ressort hélicoïdal. Quand la température retombe, le gaz condense et le ressort se relâche. C’est ce mécanisme qui alimente perpétuellement la pendule. Ainsi, une Atmos peut fonctionner pendant des années sans aucune intervention humaine. Une simple variation d’un degré (pour une température entre et ) ou une variation de pression de suffit à alimenter la pendule pendant deux jours.


title: Pendule Atmos

text: Pour faire fonctionner la pendule avec cette modeste source d’énergie, le mécanisme est conçu avec le minimum de friction possible, c’est pourquoi il ne comporte pas d’huile dans ses rouages. La mesure du temps se fait à l’aide d’un balancier qui consomme moins d’énergie qu’un pendule ordinaire. En effet, celui-ci exécute une seule oscillation par minute ce qui représente soixante fois moins qu’une pendule classique ou moins qu’une montre-bracelet. Soixante millions d’Atmos réunies consomment moins d’énergie qu’une ampoule électrique de quinze watts !


title: Pendule Atmos

text: Le balancier est suspendu à un fil d’élinvar d’une extrême finesse. La torsion de ce fil permet de retenir puis d’entraîner le balancier successivement dans un sens puis dans l'autre. Inventé par Charles-Édouard Guillaume, prix Nobel de physique, ce fil, composé d’un alliage très peu sensible aux changements de température, est vieilli artificiellement selon un procédé tenu secret.


title: Pendule Atmos

text: L’Atmos doit sa naissance à l’ingénieur suisse (1899-1971), qui consacra l’ensemble de sa vie à la recherche du mouvement perpétuel. Dans ce but, il étudia à l’École polytechnique fédérale de Zurich, puis à l’École supérieure d'électricité de Paris.


title: Pendule Atmos

text: C’est en 1928 qu’il présente le premier prototype, appelé « Atmos 0 », de sa pendule qui tire son énergie des variations de température et d’atmosphère.


title: Pendule Atmos

text: Cette invention eut rapidement un fort retentissement auprès de la communauté scientifique internationale et fut l’objet de nombreux articles à travers le monde. Reutter rencontra cependant des difficultés liées à la commercialisation en série de son invention. Il perfectionna encore sa pendule et une nouvelle version fut lancée en 1930 soit deux ans après la précédente version et fut ainsi la première à être commercialisée.


title: Pendule Atmos

text: Les pendules ne rencontrèrent pas le succès escompté et c’est quelque temps plus tard que Jacques-David LeCoultre, petit-fils du fondateur de l'entreprise Jaeger-LeCoultre, découvrit par hasard cette pendule dans la vitrine d’un horloger parisien. Intrigué par cette invention dont il avait entendu parler, il acquit un exemplaire et se mit à l’étudier. C’est ainsi qu’il se mit en contact avec l’inventeur afin de discuter ensemble des améliorations à apporter et démarrer une collaboration en 1932 sur une étude approfondie de la pendule Atmos entre Jean-Léon Reutter et les horlogers de Jaeger-LeCoultre.


title: Pendule Atmos

text: Cette collaboration déboucha sur la création du nouveau calibre LeCoultre 30A. Le , la manufacture Jaeger-LeCoultre racheta les brevets à Reutter et inscrivit la production de la pendule Atmos à ses statuts. Dès 1939, l’Atmos fut dotée d’une membrane parfaitement étanche. Arrivée à maturité, l’Atmos obtint rapidement un grand succès et un statut d’objet-culte et devint, en 1950, le cadeau officiel de la Confédération suisse. La pendule, que l’on retrouve dans les bureaux de Winston Churchill, J. F. Kennedy, du pape Jean-Paul II et d’autres, reçut le surnom de « pendule des présidents ».


title: Pendule Atmos

text: Les horlogers de Jaeger-LeCoultre ont continué de perfectionner l’Atmos et présentent en 1990 l’Atmos Vendôme, première Atmos à complication avec la présence d’une phase lunaire. Cette prouesse est d’autant plus remarquable que l’énergie à disposition est faible. Depuis, les complications se sont succédé et les cabinets se sont diversifiés, notamment avec les modèles imaginés par Éric Coudray.


title: Diplôme d'accès aux études universitaires

text: En France, le diplôme d’accès aux études universitaires (DAEU) est un diplôme préparé dans une université, dans le but d’obtenir une équivalence au baccalauréat.


text: L'objectif est la validation d'un diplôme de niveau 4 à finalité indifférenciée. Le diplôme d’accès aux études universitaires est reconnu d'équivalence au baccalauréat dans le système éducatif français. Ce diplôme confère les mêmes droits que ceux qui s'attachent au succès au baccalauréat (Arrêté du 3 août 1994 Article 6, Code de l'éducation Article D613-14).


text: Le titulaire du diplôme d'accès aux études universitaires peut envisager diverses poursuites d'études supérieures, ainsi que de nombreuses formations à finalité professionnelle.


text: Bon à savoir : certaines de ces formations peuvent être suivies en alternance par la plupart des publics (sous contrat d'apprentissage ou de professionnalisation, ou pro-A).


text: Pour obtenir le diplôme, il est nécessaire d’être inscrit dans une université pour une préparation aux épreuves d'examen.


text: Quatre inscriptions au maximum sont possibles auprès d'une ou plusieurs universités ; toutes les universités ne sont pas habilitées à délivrer le diplôme d'accès aux études universitaires.


text: La durée totale de préparation aux épreuves d'examen s'étend généralement sur une année universitaire. Néanmoins, elle peut s'étendre sur deux à quatre années au choix du candidat : éducation d'un enfant, situation d'emploi, situation de handicap, vouloir maximiser ses chances de réussite, etc.


text: Contrairement aux programmes officiels du baccalauréat, les professeurs d'universités ont la liberté du choix de leurs enseignements. Ainsi, et pour une même option, les programmes pourront différer d'une université à une autre.


text: Les candidats à l'option B étudient obligatoirement le français et les mathématiques comme disciplines majeures.


text: Après l'obtention du DAEU option A, son titulaire peut poursuivre des études supérieures dans le domaine du droit, des sciences économiques et sociales, des langues vivantes, des arts et des lettres, et dans le domaine de la communication (liste non exhaustive).


text: Après l'obtention du DAEU option B, son titulaire peut poursuivre des études supérieures dans le domaine de la médecine, de l'odontologie, de la pharmacie, des sciences et technologies, des activités physiques et sportives, et dans le secteur paramédical (liste non exhaustive).


text: En 2003, ont été délivrés et 37 % des admis au diplôme ont poursuivi leurs études à l’université ou dans un établissement assimilé l’année suivante. En 2004, cette formation a concerné réparties, pour 82 % dans l’option A et pour 18 % dans l’option B.


title: Massacre de Moura

text: Le massacre de Moura a lieu du au , pendant la guerre du Mali. Il est commis par les forces armées maliennes et les mercenaires russes du groupe Wagner.


title: Massacre de Moura

text: Situé dans une zone contrôlée par les djihadistes du Groupe de soutien à l'islam et aux musulmans, le village de Moura est assiégé pendant cinq jours.