title: Ulquiorra Schiffer

text: Il est finalement vaincu par Ichigo au cours d'un duel cataclysmique lorsque les pouvoirs de hollow de celui-ci se sont une nouvelle fois éveillés.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Il a des cheveux noirs coupés aux épaules et deux marques traversent son visage, qui partent de ses yeux verts (avec des pupilles fines, comme celles d'un chat) pour rejoindre le bas du visage, ce qui donne à ces marques des formes de « larmes ». Sa lèvre supérieure est noire, est ses sourcils sont épais. Ulquiorra est toujours très inexpressif, bien que son visage ait une expression mélancolique, ce qui tranche assez avec son caractère froid et impitoyable. Il porte son Zanpakutō à la ceinture. Il est relativement petit par rapport à Ichigo (1,69 m pour 55 kg d'après les Databooks). Lorsqu'il terrasse ses adversaires, il leur fait un trou à la base du cou. Selon Grimmjow, Ulquiorra perce un trou au même endroit que le sien sur les proies qui lui plaisent bien.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Lors de sa résurrection, son masque devient symétrique. Ses cheveux sont plus longs, et ses marques sur les joues s'élargissent. Et de longues ailes semblable à celles des chauves-souris lui poussent au dos.


title: Ulquiorra Schiffer

text: À la seconde étape, il prend une apparence plus démoniaque, presque animale. Le blanc des yeux devient vert foncé et ses pupilles jaunes. Son masque disparait, laissant seulement ses cornes. Ses ailes deviennent plus courtes, il a des griffes noires, ainsi qu'une très longue queue préhensile.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Murciélago (黒翼大魔 (ムルシエラゴ), "Murushierago"). « Chauve-Souris » en Espagnol et « Grand Démon aux Ailes Noires » en Japonais.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Particularités physiques : Grandes ailes noires de démon, masque symétrique pour la première forme, et forme de Démon + Partie inférieure du corps bestiale (chauve-souris) pour la deuxième.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Propriétés de la Forme Libérée : Capacités accrues, vitesse extrême, capacité de régénération. Deuxième transformation possible.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Il est à noter qu'Ulquiorra se bat souvent sans son zanpakutō, et a une tendance pour le combat à mains nues, même si son adversaire est armé. Lorsqu'il utilise son zanpakutō, fait très rare comme il le souligne lui-même, il semble considérer qu'il ne doit sortir son zanpakutō que dans le cas d'un ennemi à abattre sur ordre. Il estime que son zanpakutō ne fait qu'augmenter la portée de ses coups, mais en réalité c'est un expert épéiste dominant sans mal Ichigo autant sur le plan de la force pure que de l'habileté à l'épée durant la première partie de leur combat sous Las Noches.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Cero (セロ) : Comme tous les autres menos, Ulquiorra peut faire des Cero, mais les siens sont d'une couleur verte, contrairement au rouge classique.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Hierro 鋼皮(イエロ, « Metal » en Espagnol) : Comme tous les Arrancars, Ulquiorra bénéficie lui aussi d'un Hierro. On en voit l'utilité lors de son deuxième combat contre Ichigo, ce dernier effectue un Getsuga Tenshô à bout portant et cela ne cause qu'une petite plaie sur le torse d'Ulquiorra.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Cero Oscuras 黒虚閃 (セロ・オスキュラス, "Sero Osukyurasu", « Zéro obscur » ou « Zéro sombre » en Espagnol) : Utilisé uniquement en forme libérée, ce Cero noir est beaucoup plus puissant qu'un cero classique. Ulquiorra le compare avec le Getsuga Tensho d'Ichigo, avant d'exploser son masque grâce à cette technique, emportant au passage une bonne moitié du dôme de Las Noches. Il l'utilise également pour achever Ichigo en lui perforant le torse.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Lanza Del Relampago (雷霆の槍, ランサ・デル・レランパーゴ, « Lance Éclair » en Espagnol) : Une lance formée par le reiatsu d'Ulquiorra, assez petite en taille mais difficile à contrôler, elle provoque une énorme explosion une fois lancée.


title: Ulquiorra Schiffer

text: En forme libérée, son apparence ne subit pas d'énormes modifications. Il a deux grandes ailes noires qui lui poussent dans le dos, son masque est plus court et désormais symétrique (et non plus d'un seul côté de son visage) et ses cheveux sont légèrement plus longs. Cependant, son visage reste globalement le même, avec ses « larmes » qui s'élargissent. Il peut aussi créer des lames de lumières.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Ulquiorra peut atteindre une seconde métamorphose qu'il appelle « Resurreccion Segunda Etapa » (Seconde Étape de Résurrection). Il pourrait s'agir de sa véritable libération car son apparence subit des modifications plus poussées. Il devient un être ressemblant fortement à une gargouille ou à un démon biblique. Son torse, nu et sans tatouage, est couvert d'une substance obscure (du sang ?) s'écoulant de son trou de hollow. Son masque sur la tête disparait, sauf les cornes, et ses yeux ressemblent bien plus à ceux des Vizards (noirs au lieu de blancs). Ses bras et jambes deviennent effilés et couverts de fourrure noire : ses doigts sont dotés de longues griffes et ses pieds sont des serres de gargouille. Deux longs pans de fourrure noire encadrent ses jambes et ses ailes diminuent légèrement de taille. En contrepartie, il a à présent une queue extrêmement longue et fine.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Ulquiorra est le seul Espada à pouvoir se transformer ainsi une seconde fois: même Aizen ne l'a, d'après lui, jamais vu sous cette forme, ce qui laisse supposer que, soit cette forme est très récente, ou que Ulquiorra aurait de bonnes raisons de la cacher à son maître. On peut penser qu'il s'agit de sa vraie forme de libération car, comme Grimmjow devient un hybride entre homme et panthère, cette seconde "resureccion" confère à Ulquiorra une apparence plus animale...


title: Ulquiorra Schiffer

text: Sous cette forme, sa rapidité et sa force sont terrifiantes. Il perd la longue lance osseuse lui servant d'arme après avoir libéré Murciélago, mais peut utiliser sa queue (dotée d'une force et d'une vitesse exceptionnelles elles aussi) pour frapper son adversaire.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Il apparaît pour la première fois en compagnie de Yammy à Karakura. Il se contente alors de regarder son compagnon se battre contre Ichigo et Urahara Kisuke. Il bloque cependant une attaque d'Urahara avec une seule main, et donne un coup de coude à Yammy, assez fort pour le plier en deux (malgré l'imposante taille de l'arrancar). Il retourne faire son rapport à Aizen, et n'apparaît plus pendant un certain temps.


title: Ulquiorra Schiffer

text: On le revoit quand Inoue tente de traverser le passage dimensionnel reliant Soul-Society et la ville Karakura. Il terrasse facilement les gardes qui escortent la jeune fille, lui montre des images de ses amis en train de se faire battre et la force par le chantage à venir avec lui dans le Hueco Mundo. Il donne à Inoue un bracelet spirituel qui ne la rend visible qu'aux Arrancars lorsque celle-ci accepte finalement de se plier à ses ordres.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Il réapparaît plusieurs fois pour rendre visite à Inoue dans sa cellule, mission confiée par Aizen en personne.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Quand il apprend l'arrivée d'Ichigo, Ishida et Sado dans Las Noches, il trouve et provoque en duel le shinigami. Ulquiorra se révèle capable de bloquer la plus puissante attaque d'Ichigo sans subir de dommages. Il vainc très facilement Ichigo sans faire usage de son Zanpakuto, simplement à l'aide d'un cero classique et d'un coup à mains nues. Il achève Ichigo en lui perçant un trou dans le torse au même emplacement que le sien, et ce toujours à mains nues. C'est ici la « signature » d'Ulquiorra, lorsqu'une « proie » lui plaît, d'après Grimmjow, bien que personne ne sait si cela est délibérément conscient. Il combat ensuite Grimmjow qui tente de soigner Ichigo et qui a enlevé Orihime de sa cellule, et se fait piéger par ce dernier dans une autre dimension pendant plusieurs heures. Juste avant le déclenchement de la "cajà négacion", l'espada numéro six affirmera haut et fort que Le Cuatro aurait peur de ce dernier, craignant qu'il puisse le vaincre en duel.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Alors que la bataille de l'hiver, entre l'Espada et les dirigeants du Gotei 13, commence, il parvient à sortir de sa prison dimensionnelle, se voit confier la garde de Las Noches et la surveillance d'Orihime, et se prépare à combattre Ichigo à nouveau, la main sur la garde de son Zanpakutō.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Le combat s'engage entre Ulquiorra, qui se décide alors à utiliser toute sa puissance en dégainant son zanpakutō, et Ichigo. Un combat qui va être dérangé par Loly, Menoly, Yammy et Ishida consécutivement : Ichigo tente de sauver Orihime qui se fait agresser par Loly et Menoly mais Ulquiorra le recentre bien vite sur leur combat, avant qu'Ishida ne débarrasse Ichigo de la troupe de gêneurs.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Ichigo passe alors en mode Vizard et commence à attaquer Ulquiorra, qui se retrouve quelque peu acculé par les attaques d'Ichigo. Il se dirige vers le dessus du Dôme de Las Noches, prétendant que la libération d'un Espada se situant dans le quatro de tête est interdite dans le dôme, sous peine de le détruire. Il utilise alors la première étape de sa Resureccion et utilise ses premières techniques mortelles ; cependant, Ichigo continue de croire qu'il peut gagner malgré la puissance d'Ulquiorra bien au-dessus de la sienne. Ces paroles dépassent totalement Ulquiorra et esquisse pour la première fois du manga une expression d'agacement et lui crie que cet entêtement est inutile. Complètement battu, Ichigo persiste encore à dire qu'il gagnera quelle que soit la puissance d'Ulquiorra. Ce dernier compte bien lui faire voir la vérité en face et nous montre sa seconde forme, « Resurrección Segunda Etapa » (Seconde Étape de Résurrection), Ulquiorra est encore plus puissant et rapide qu'auparavant.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Ulquiorra détruit une nouvelle fois le masque d'Ichigo, avec une simple attaque physique, et lui porte un coup dévastateur sous les yeux d'Orihime, qui vient à peine d'arriver sur le champ de bataille : il utilise son Cero Oscuras pour perforer un trou du diamètre d'un bras en plein milieu du torse d'Ichigo, à bout portant. Ichigo étant mort, Ishida essaye d'engager un combat contre Ulquiorra, le temps de quelques pages. Ishida, totalement vaincu s'en sort avec un bras arraché.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Inoue de son côté, hurle l'aide d'Ichigo, et le cadavre de ce dernier réagit à la voix d'Orihime et se transforme en un hollow complet, abordant un nouveau masque et des cheveux longs. Ulquiorra, très surpris par ce changement brutal et surtout par la résurrection miraculeuse d'Ichigo, n'arrive pas à croire ce qu'il voit. Ce n'est clairement plus Ichigo qu'il va affronter, mais un hollow qui réagit à l'instinct et à l'envie de tuer.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Le combat s'engage et Ulquiorra et le Hollow on un cero de même puissance et se lancent dans un corps à corps qui au début est égal, se faisant arracher un bras par Tensa Zangetsu que manie le Hollow.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Cependant, Ulquiorra régénère son bras, car à l'inverse des autres Espada, il a optimisé une capacité de régénération au lieu de la troquer contre une force brute. Il peut ainsi régénérer tous les membres de son corps sauf ses organes internes et son cerveau. Ulquiorra sort alors ce qui semble être son attaque Ultime : "Lanza Del Relampago" (Lance de l’Éclair), une lance verte qu'Ulquiorra peut créer à volonté mais qu'il a du mal à contrôler. La lance, une fois qu'elle touche le sol, déclenche une gigantesque explosion.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Le hollow utilise un Sonido pour tromper le Peskisa d'Ulquiorra, qui est contraint de lui lancer la lance à bout pourtant, cependant le Hollow stoppe la flèche d'une seule main et afflige un coup d'épée à Ulquiorra qui chute au sol. Le Hollow piétine la tête d'Ulquiorra gisant au sol, vaincu. Comme à son habitude, Ulquiorra reste imperturbable. Même battu, il montre une grande indifférence quant au fait de vivre ou de mourir, et dit même au Hollow de l'achever. Ce que le Hollow tente de faire en tirant un Cero à très courte distance.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Une fois l'explosion et la fumée dissipée, on peut voir le Hollow tenir Ulquiorra par l'aile. Ulquiorra est très mal-en-point : il ne lui reste que la partie supérieure de son corps, avec un bras et une aile en moins. Cependant sa tête et son torse sont restés intacts.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Le Hollow lance le reste d'Ulquiorra au sol avant de s'assurer de l'achever complètement, mais Ishida l'en empêche pour une question de morale et pour tenter de le faire revenir à lui. Le hollow s'en prend alors à Ishida et le blesse en lui plantant Tensa Zangetsu dans le ventre. Le Hollow prépare un cero qui semble destiné à achever Ishida, mais Ulquiorra, malgré son très piteux état, profite de ce moment pour former une Lanza Del Relampago destinée à briser une des cornes du Hollow qui formait le Cero et l'attaque de dos. La forme du Cero est alors déconcentrée et se déforme complètement jusqu'à exploser dans tous les sens.


title: Ulquiorra Schiffer

text: L'explosion détruit le masque de Hollow et le visage d'Ichigo est révélé, son visage est comparable à son mode Vizard habituel sauf qu'il possède de très longs cheveux et un teins blanchâtre. Ichigo tombe inconscient quelque temps, après quoi son corps se régénère, et le trou dans sa poitrine se referme. Ichigo se relève brusquement, comme s'il s'était réveillé d'un cauchemar. Il voit alors les dégâts qu'il a causé à Ishida et Ulquiorra, et ne semble ne se souvenir de rien à partir du moment où il a été terrassé par le Cero Oscuras d'Ulquiorra.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Ulquiorra retire Tensa Zangetsu du corps d'Ishida et le plante devant Ichigo en lui demandant de finir le combat une fois pour toutes. Ichigo refuse catégoriquement, et lui dit que s'il veut continuer le combat, il devra lui arracher un bras et une jambe tout comme il l'a fait à Ulquiorra, pour que le combat soit égal. Néanmoins, Ulquiorra ne dispose plus d'un once de force et son corps commence à partir en poussière, sa capacité de régénération ne pouvant guérir ses organes internes, ou du moins beaucoup plus lentement. À la suite de cela, il demande à Ichigo de l'achever, et sur son refus, lui dit qu'il ne peut s'attribuer les mérites de la victoire ne lui appartient pas, puisque celui qui a lutté n'était rien d'autre que son Hollow intérieur et qu'en aucun cas il ne pourrait considérer ce combat comme sa victoire. Puis


title: Ulquiorra Schiffer

text: Ulquiorra vit ses derniers instants. Dans ses dernières paroles, il avoue avoir trouvé un intérêt en Ichigo et ses amis. Il se tourne alors vers Inoue en lui tendant la main et en lui demandant s'il est effrayant. Orihime lui répond que non, et en essayant de lui prendre la main,


title: Ulquiorra Schiffer

text: Dans ses tout derniers instants, Ulquiorra semble comprendre et ressentir le « cœur » humain (ou les sentiments) en tendant sa main vers la jeune fille pour qui il semble éprouver quelque chose qui ressemblerait à de l'affection. C'est la fin du Cuatro Espada.


title: Ulquiorra Schiffer

text: Cependant, lors d'une interview qui date de fin 2009, l'auteur du manga Tite Kubo, n'a pas révélé si Ulquiorra était vraiment décédé à la suite de la demande des journalistes et de nombreuses lettres des fans, donc, en quelques mots le sort d'Ulquiorra reste à ce jour un total mystère, car tout comme Grimmjow, Ulquiorra faisait partie des personnages les plus appréciés dans le manga. Ce qui nous laisse penser qu'Ulquiorra pourrait être encore en vie.


title: Artamène ou le Grand Cyrus

text: Artamène ou le Grand Cyrus est un roman-fleuve et un roman à clef de Madeleine et Georges de Scudéry. Originellement publié entre 1649 et 1653, le roman est connu pour être le plus long roman français jamais écrit ( dans l’édition originale et environ ). De fait, bien que l'œuvre connût un succès considérable à l'époque, elle n'a plus été publiée après le en raison de sa longueur. Certains personnages sont inspirés de l'univers romanesque de La Fronde.


title: Artamène ou le Grand Cyrus

text: Le roman se voit cependant offrir une nouvelle vie au début du par la mise à disposition en ligne sur Internet de son texte intégral.


title: Frères Willot

text: Les frères Willot, au nombre de quatre, Bernard, Jean-Pierre, Regis et Antoine, d'une famille d'industriels français de Roubaix (Nord), sont les fondateurs de la Société foncière et financière Agache-Willot.


title: Frères Willot

text: À partir de l'usine familiale Le Crèpe Willot (devenu plus tard Caducée), fabricant de pansements, les quatre frères Willot créèrent un empire industriel, le groupe Agache-Willot dans les années 1960.


title: Frères Willot

text: La Société du Crêpe Willot (pansements, articles d'hygiène) a été fondée en 1905. En 1964, la Société du Crêpe qui était basée à Roubaix, s'installe à Wasquehal rue Christophe Colomb, jusqu'en 1972.


title: Frères Willot

text: Elle rachète en 1944 près de 40 entreprises et fusionne en 1967 avec les Établissements Agache pour fonder la Société foncière et financière Agache-Willot. La même année, les frères Willot reprennent les bâtiments de l'usine Descamps, qui vient de fermer, à Linselles. Ils y font installer en 1968 la première machine à faire des couches pour bébés (les couches de cellulose avaient été créées par Willot dès 1963). La production en grande série est lancée en 1971 sous la marque Peaudouce.


title: Frères Willot

text: Le succès est fulgurant et la société doit très vite s'agrandir et lancer d'autres lignes de fabrication. Par ailleurs Agache-Willot rachète en 1978 Boussac Saint-Frères comprenant de nombreuses filatures et des marques de distribution et d'habillement comme Dior Couture, Le Bon Marché, Ted Lapidus, mais aussi Conforama (ameublement) en 1976 et supermarchés discount aux États-Unis, ce qui marqua leur apogée en 1979. En quelques semaines cette acquisition s'avère être un piège et on parle de 100 millions de dollars de l'époque qui auraient été transférés de la France vers les États-Unis, avant que l'enseigne ne soit cédée en urgence. Encore quelques semaines plus tard elle fait définitivement faillite.


title: Frères Willot

text: Des difficultés de trésorerie qui entraînent le dépôt de bilan d'Agache-Willot en 1981, plusieurs dirigeants sont condamnés à des peines de prison, puis relaxés en appel. La holding financière est étroitement surveillée par le gouvernement Pierre Mauroy, puis son sort est scellé par le gouvernement Laurent Fabius fin 1984, qui la confie à la banque Lazard et son poulain Bernard Arnault, lui-même floué aux États-Unis dans ses affaires immobilières.


title: Frères Willot

text: D'autres établissements achetés par les Willot connaîtront un sort moins heureux tels les Établissements Masurel (Tissage de Linselles) rattachés à Boussac-Saint Frères, qui ferment en 1987. En 1988, la société suédoise Mölnlycke, qui souhaite renforcer sa position sur le marché français, se porte acquéreur de la société Peaudouce. Peaudouce-Linselles emploie en 1991, personnes dont 700 à la fabrication sur et contrôle d'autres unités de production à Ponchâteau, Moyenmoutier et Saint-Ouen. Le , Jean-Pierre Willot meurt.


title: Massacre de Lachine

text: Le massacre de Lachine a été le massacre des colons de la Nouvelle-France par des Iroquois le à Lachine. Le nombre de victimes est incertain. Louis de Buade de Frontenac a rapporté 200 personnes tuées et 120 enlevées, et des recherches historiques ont confirmé 97 morts.


title: Massacre de Lachine

text: Le déploiement des Français vers l'Ouest au cours des années 1670 et des années 1680 empêchait les Iroquois d'avoir accès à de nouvelles sources de castors et menaçait la traite des fourrures de New York. La France et l'Angleterre étaient alors en paix, mais les colonies des deux puissances se méfiaient.


title: Massacre de Lachine

text: Du côté des Français, en . En , Frontenac est nommé gouverneur de la Nouvelle-France. Le , le roi Louis XIV a déclaré la guerre à l'Angleterre après que Guillaume III a « usurpé » le trône de Jacques II.


title: Massacre de Lachine

text: Du côté des Anglais, pendant ce temps, les autorités de New York ont choisi de pousser les Iroquois, dont les relations avec la France sont déjà tendues, sur le sentier de la guerre.


title: Massacre de Lachine

text: Les dirigeants de la Nouvelle-France ont hésité entre la guerre totale avec les Iroquois ou négocier une paix. Le gouverneur général était le marquis de Denonville.


title: Massacre de Lachine

text: Denonville mena une expédition contre les Tsonnontouans en 1687. Dès son retour à Québec, il s'empressa d'envoyer en France 36 Iroquois, choisis parmi les 58 captifs. Lui et son prédécesseur La Barre avaient reçu l'ordre du roi de faire autant de prisonniers Iroquois que possible pour fournir les galères avec de robustes rameurs. Leur sort n'était pas aussi sévère que ce qu'on peut imaginer et était comparable à celui des soldats dans une armée. Le ministre avait aussi ordonné que les Iroquois reçussent un enseignement religieux, des rations supplémentaires et qu'on évitât de les enchaîner ou les raser. Denonville aurait préféré garder ces prisonniers comme otages à échanger lors d'un éventuel traité de paix.


title: Massacre de Lachine

text: En 1688, alors que la colonie du Canada ne comportait que 11 000 habitants, 1400 personnes (soldats et habitants) sont morts de la variole et de la rougeole, apportées par navire. Pour aggraver la situation, la guérilla iroquoise continuait. Incapable d'obtenir des renforts suffisants pour écraser les Iroquois, Denonville décida que la seule solution était de tenter de faire la paix. Pour ouvrir les négociations, Denonville renvoya quatre prisonniers Iroquois dans leurs villages pour inviter leurs chefs à une conférence.


title: Massacre de Lachine

text: Les New-Yorkais soutennaient activement les Iroquois dans leur guerre contre les Français et leurs alliés. Le roi Jacques II, qui avait succédé à son frère Charles II d'Angleterre, déclara que les Iroquois étaient sujets anglais et qu'ils s'étaient reconnus comme tels devant les gouverneurs de Virginie et de New York en .


title: Massacre de Lachine

text: Denonville décida d'envoyer Callière à Versailles afin d'obtenir des effectifs pour contrer les politiques agressives des dirigeants de New York, qui vociféraient que les Iroquois étaient des sujets anglais sous la protection de la Couronne.


title: Massacre de Lachine

text: Le cinquième gouverneur de New York et le premier gouverneur royal, Thomas Dongan, prétendaient que les Iroquois, en tant que sujets anglais, ne pouvaient s'engager dans des traités sans son consentement. Bien que Dongan eût tout fait pour empêcher cette conférence, le père Jacques de Lamberville persuada les Onondagas, les Cayugas et les Onneiouts d'envoyer leurs chefs à Montréal. Les ambassadeurs arrivèrent le . Les Français leur demandèrent alors s'ils étaient habilités à signer des traités, les Anglais prétendant le contraire. Leur porte-parole, Hotreouati, répondit que les Iroquois, ayant reçu leurs terres du Grand Esprit, ne reconnaissaient aucun maître, ni Anglais ni Français. La conférence aboutit sur une entente pour négocier une grande paix qui inclurait non seulement les Cinq Nations iroquoises mais aussi les Mohicans et les Sénécas. Denonville promit de faire revenir les Iroquois envoyés en France comme galériens, et une trêve fut déclarée.


title: Massacre de Lachine

text: Deux mois après la cessation des hostilités, les Onondagas, Onneiouts et Cayugas envoyèrent des ambassadeurs à Montréal pour fixer une date de ratification et annoncer que les Mohicans et Sénécas étaient d'accord pour signer la paix. En route vers Montréal, les ambassadeurs furent pris dans une embuscade des Hurons commandés par Kondiaronk, qui craignait que la paix entre Iroquois et Français eût entraîné la libération des guerriers, qui s'en seraient pris ensuite aux Hurons. Un ambassadeur Iroquois fut tué. Un autre reçut une balle de mousquet et se cassa le bras. Kondiaronk était astucieux, prétendait ne rien savoir des négociations de paix qui se déroulaient et déclara que c'était Denonville qui lui avait demandé de piéger les Iroquois. L'ambassadeur blessé réussit à s'enfuir mais fut repéré par la garnison du Fort Frontenac. À la suite du récit de l'ambassadeur, la garnison parvint à le convaincre que les Français n'y étaient pour rien. Ils pansèrent sa blessure et le renvoyèrent chez les Onondagas sous escorte. Il arriva juste à temps pour empêcher les guerriers de partir. Il communiqua avec les Cinq Nations pour préparer un voyage à Montréal afin de ratifier le traité de paix.


title: Massacre de Lachine

text: Pendant ce temps, un nouveau gouverneur arriva à New York, Sir Edmund Andros. Il convoqua les Iroquois pour discuter avec lui. Au lieu de partir vers Montréal, ils se dirigèrent à Albany.


title: Massacre de Lachine

text: Denonville l'apprit et s'en inquiéta. Il avait demandé le retour des galériens et qu'ils soient traités avec les meilleurs égards. Il attendait avec impatience le retour des bateaux pour prouver aux Iroquois la bonne foi des Français en leur montrant que leurs semblables n'étaient pas morts enchaînés, comme le prétendaient les Anglais. L'hiver, puis le printemps, puis l'été passèrent sans que les bateaux n'arrivent. En juin, trois navires marchands de Bordeaux et La Rochelle arrivèrent à Québec, mais n'apportèrent pas de dépêches de la Cour et, semble-t-il, rien sur la guerre. Au Canada, personne ne savait qu'il y avait eu une révolution en Angleterre et que la guerre avec la France avait été déclarée.


title: Massacre de Lachine

text: Lorsque les Iroquois apprirent que l'Angleterre et la France étaient en guerre, rien ne les arrêtait plus pour lancer toutes leurs forces sur le Canada. Auparavant, ils se battaient seuls, mais ils savaient qu'ils pouvaient maintenant compter sur le soutien de leurs alliés anglais. Selon l'historien W.J. Eccles, l'étincelle qui mit le feu aux poudres et déclencha le massacre de Lachine fut la saisie du trône d'Angleterre par Guillaume III d'Orange-Nassau.


title: Massacre de Lachine

text: « En l'absence des sieurs comte de Frontenac et du chevalier de Callière », le « sieur chevalier de Vaudreuil » fut élevé au troisième rang parmi les officiers supérieurs de la Nouvelle-France, sur ordre du roi, pour commander « au pays de Canada ». Ne percevant aucun signe d'hostilité de la part des Iroquois depuis plusieurs mois, Vaudreuil relâcha la garde en permettant aux habitants de rester sur leurs domaines le long des cours d'eau et non à l'abri dans des forts. Le , toujours aucune nouvelles de la France, et tout semblait sans histoire.


title: Massacre de Lachine

text: Le , tôt le matin, durant une violente tempête de grêle, quelque traversèrent le lac Saint-Louis sans être vus et se dispersèrent le long des domaines dans le canton de Lachine à l'ouest de Montréal. Ils attaquèrent la petite colonie, et, selon des comptes rendus fiables, tuèrent 24 colons sur place et en capturèrent de 70 à 90 autres. La férocité de l'attaque terrorisa les habitants de la région de Montréal. En effet, des tortures furent infligées aux villageois, et des rumeurs se répandirent faisant mention de cannibalisme. Durant la décennie qui suivit, les confrontations entre Français et Iroquois devinrent de plus en plus violentes, et les villages de la région de Montréal subirent plusieurs autres massacres du genre.


title: Massacre de Lachine

text: Vaudreuil fut chargé par Jacques-René de Brisay, sieur de Denonville de lancer une contre-attaque sur l'ennemi retranché en haut de l'île de Montréal. Ils partirent en campagne avec 300 hommes. Daniel Auger sieur de Subercase, un officier supérieur en position avancée sur le terrain, donna l'ordre de tomber sur l'ennemi. Vaudreuil, qui était à l'arrière, donna l'ordre contraire en déclarant qu'il avait pour mission de faire rentrer tout le monde dans les forts. Il


title: Massacre de Lachine

text: Revenu à Fort Rolland à Lachine, Vaudreuil demanda des renforts à Denonville qui lui envoya un détachement de 80 hommes commandés par le sieur de Rabeyre. Lorsqu'ils arrivèrent à portée de vue de Fort Rolland, ils tombèrent dans une embuscade des Iroquois et offrirent une forte résistance. Les officiers du fort demandèrent à Vaudreuil la permission de sortir pour attraper les Iroquois entre deux feux, mais Vaudreuil refusa de désobéir à ses ordres de rester dans le fort.


title: Massacre de Lachine

text: Du détachement de La Rabeyre, seuls un officier et une poignée d'hommes atteignirent une zone sûre. La plupart des autres furent capturés et quelques-uns tués, mais la plupart des captifs purent ensuite s'échapper. Les Iroquois se retirèrent avant la soirée sur la rive sud du lac Saint-Louis. A la nuit tombée, les garnisons stationnées dans les forts de Lachine pouvaient voir les faibles lueurs des feux sur l'autre rive du lac, et savaient que les Iroquois célébraient leur victoire en brûlant vifs certains prisonniers.


title: Massacre de Lachine

text: On apprit par la suite que les Iroquois avaient cuit et mangé cinq enfants. Ils destinèrent les autres au même sort à leur retour dans les villages des Cinq Nation. Mais plusieurs furent épargnés et renvoyés en Nouvelle-France.


title: Massacre de Lachine

text: Sauf rares exceptions, on ne revit jamais les captifs. Au moins un des 60 colons enlevés en 1689 rentra de captivité près de 10 ans après les faits. Il s'agissait de Pierre Gautier dit Saguingoira. Son épouse Charlotte Roussel et lui avaient été enlevés par les Iroquois et furent longtemps donnés pour morts. Toutefois, un document de décrit Pierre Gauthier comme « captif chez les iroquois nos ennemis ». On ignore la date exacte de sa libération, mais il signa comme témoin au mariage de son fils Joseph en . Charlotte Roussel mourut en captivité en 1698. Pierre Gautier dit Saguingoira décéda à Montréal le .


title: Massacre de Lachine

text: La Société d'histoire de Lachine a publié un numéro spécial de La Dépêche du fort Rolland, "Lachine 1689". On y trouve les noms de victimes confirmées et présumées. Certaines des victimes trouvées en 1886 ne sont pas répertoriées dans la Dépêche du fort Rolland.


title: Massacre de Lachine

text: Frontenac et Callière n'accostèrent à Québec que le . Frontenac arriva à Montréal le , lorsqu'il se fit raconter le massacre de Lachine et les alarmes causées par les incursions iroquoises, et constata la consternation des habitants.


title: Massacre de Lachine

text: Après ce massacre, de nombreuses armes de fabrication anglaise furent retrouvées près des corps des Iroquois tués lors des combats. Un désir de vengeance s'empara de la population, malgré le traumatisme du tragique évènement de Lachine et la crainte de nouvelles attaques iroquoises en ce temps de guerres franco-iroquoises.


title: Massacre de Lachine

text: Dans le cadre de la Première guerre intercoloniale, un projet d'expédition sur New York était à l'étude. . Le 13 novembre de la même année, les Iroquois recommencèrent, cette fois sur la rive nord, à Lachenaie.


title: Massacre de Lachine

text: Une expédition militaire était en préparation contre les colonies anglaises. Le se déroula le raid contre Corlaer pour répondre à celui contre Lachine.


title: Massacre de Lachine

text: Le contexte historique était celui des successeurs de Frontenac comme gouverneur, alors que les Iroquois se montraient menaçants envers les habitants de la colonie. Le premier successeur, de La Barre, n'était pas à la hauteur militairement. Après un an de mandat, il fut remplacé par Denonville, dont les actions eurent pour résultat d'enrager les tribus iroquoises au lieu de les intimider. Le massacre de Lachine était donc vu comme le résultat de cette administration. « Le , M. de Denonville écrivait que l'envoi des prisonniers en France avait beaucoup contribué à irriter les Iroquois contre les Français. Il parlait en connaissance de cause, puisqu'il avait sous les yeux le massacre de Lachine et tous les ravages des Iroquois sur tout le gouvernement de Montréal. »


title: Massacre de Lachine

text: Dans un ouvrage publié en 2008, l'historienne Louise Dechêne déplore le peu de place que les historiens ont fait au cycle de violence et de guerre larvée, qui s'est amorcé avec le massacre de Lachine et qui s'est poursuivi au moins jusqu'en 1693. , écrit-elle,


title: Massacre de Lachine

text: Selon elle, les décomptes effectués à partir des documents d'archives sous-estiment la mortalité réelle enregistrée à Montréal et aux alentours à partir de 1689. Elle croit que les documents d'état-civil sont incomplets : Elle pense que les pertes humaines chez les hommes, le groupe le plus exposé auraient pu être de 250 à 300 individus, soit le dixième de la population mâle de la colonie.


title: That's All Right (Mama)

text: That’s All Right (Mama) ("tout va bien maman", en anglais) est une chanson de blues du bluesman américain Arthur Crudup, enregistrée en disque 78 tours chez RCA Victor en 1946.


title: That's All Right (Mama)

text: Son adaptation en version rock 'n' roll-rockabilly est le premier succès historique de la carrière d'Elvis Presley, vendu à 20 000 exemplaires en 1954, considéré comme le titre fondateur du rockabilly, un des plus importants succès de sa carrière, Grammy Awards, des 500 plus grandes chansons de tous les temps selon Rolling Stone.


title: That's All Right (Mama)

text: La version originale, enregistrée par « Big Boy » Crudup le à Chicago, est un blues rapide. Crudup, au chant et à la guitare, est accompagné par à la contrebasse et Judge Riley à la batterie. Le disque 78 tours est édité par Victor, à la fin de l'année, mais ne rencontre aucun succès.


title: That's All Right (Mama)

text: Arthur Crudup n'est pas réputé pour être un bluesman très inventif. Tout au long de sa carrière, il retravaille sans arrêt les mêmes thèmes.


title: That's All Right (Mama)

text: Mais cette idée musicale de base, et l’énergie motrice qui la sous-tend dans sa guitare et dans sa voix, ont contribué à forger le rock 'n' roll.


title: That's All Right (Mama)

text: "That's All Right" est une chanson que Crudup construit depuis cinq ans. Dès sa première session d’enregistrement pour "If I Get Lucky" en 1941, il chante les paroles « "That's all right, mama, that's all right for you" ». Son disque "Keep Your Arms Around Me", n°3 des charts R&B en , contient à peu près les mêmes mots (« "That's all right, mama, any way you do" »). Mais le refrain remonte encore plus loin. En , Jimmy Rushing chante « "That's all right, baby, that's all right for you" » sur "Blue Devil Blues", son premier enregistrement vocal avec les Blue Devils de Walter Page. Trois ans auparavant, en 1926, Blind Lemon Jefferson chante déjà « "That's all right, mama, that's all right for you" » dans l’un de ses titres les plus populaires, "That Black Snake Moan".


title: That's All Right (Mama)

text: Ce disque rassemble la même formule musicale et lyrique que Crudup développe depuis le début de sa carrière, mais le pousse à un niveau supérieur. Il s'agit de la première session sur laquelle il est accompagné à la fois d'un batteur et d'un bassiste. Crudup joue de la guitare électrique, comme c'est le cas depuis son deuxième enregistrement en 1942.


title: That's All Right (Mama)

text: Quelqu'un chez RCA Victor y croit suffisamment pour qu'en , ce blues soit réédité à l'occasion d'une évolution technologique de sa création, le single 45 tours de 7 pouces, en attribuant une couleur spécifique pour chaque genre (bleu pour la pop, vert pour la country). Le tout premier vinyle orange vif, couleur choisie pour le rhythm and blues, est le classique de Crudup. Bien que cette réédition lui apporte une brève série de nouvelles diffusions dans quelques stations radio du Sud, le disque ne remporte pas davantage de succès que trois ans auparavant.


title: That's All Right (Mama)

text: Le Elvis Presley (alors jeune inconnu de 18 ans) réalise son premier enregistrement direct historique de disque 45 tours amateur en un seul exemplaire, pour quatre dollars, avec deux reprises de chansons à succès de l'époque "My Happiness" (face A) et "That's When Your Heartaches Begin" (face B). Il l’enregistre au célèbre studio d'enregistrement Sun Studio Records de Sun Records, de Memphis dans le Tennessee (où il vit avec ses parents, considéré comme le « berceau historique de la musique country et du rock 'n' roll ») disque (devenu collector mythique) qu'il offre alors à sa maman Gladys Love Presley pour son anniversaire.


title: That's All Right (Mama)

text: "That's All Right (Mama)" ("tout va bien maman") son second disque de l'année suivante, enregistré au même endroit, contribue à le propulser de façon fulgurante au sommet de sa carrière de légende américaine internationale de « Roi du rock 'n' roll ».


title: That's All Right (Mama)

text: Cette reprise adaptée d’Elvis Presley (mélange de blues-gospel-country local, considérée comme un des titres fondateurs du rock 'n' roll-rockabilly) est enregistrée le à Memphis. Le chanteur amateur est retourné au studio de Sam Phillips pour interpréter et tenter d'enregistrer quelques premiers titres, dont la ballade country "I Love You Because". À la fin de la séance, il improvise "That’s All Right" et "Blue Moon of Kentucky" avec les deux musiciens de studio qui l’accompagnent : le guitariste Scotty Moore et le contrebassiste Bill Black. Phillips enregistre les deux titres presque par hasard, et découvre alors avec Elvis un des premiers interprètes blancs capables de rivaliser dans leurs registres avec les meilleurs interprètes de musique noire américaine de l'époque, du Sud des États-Unis.


title: That's All Right (Mama)

text: La chanson d'1 minute et 55 secondes sort le 19 juillet de cette même année, en 45 tours et en 78 tours (sous la référence Sun 209) avec un important succès radiophonique local et 20 000 exemplaires de disques vendus. Le disque porte le titre "That’s All Right" (sans le « "(Mama)" » du titre original) avec "Blue Moon of Kentucky" en face B, et les noms « Elvis Presley, Scotty and Bill » (Elvis Presley au chant et à la guitare rythmique, Scotty Moore à la guitare solo, et Bill Black à la contrebasse, sans batterie ni autre instrument).


title: That's All Right (Mama)

text: Des difficultés financières obligent Sam Phillips à vendre le contrat de Presley au label national RCA Records, pour dollars, en novembre 1955. Réédité de nombreuses fois avec succès par Elvis durant sa carrière, ce titre est un des principaux succès de son répertoire, Grammy Awards, désigné comme étant le disque qui a marqué le début de la révolution du rock par le magazine "Rolling Stone", classé plus grande chanson de tous les temps par ce même magazine en 2003.


title: That's All Right (Mama)

text: Plus de mille stations de radio ont célébré le du rock en jouant "That’s All Right (Mama)" en juillet 2004.


title: That's All Right (Mama)

text: Sur scène, les Beatles ont interprété une trentaine de titres préalablement chantés par Elvis, leur idole, sans jamais les enregistrer pour leurs albums. Ils en ont tout de même enregistré trois à la BBC dont celle-ci, le aux studios de Maida Vale (Londres) pour leur émission "Pop Go The Beatles" diffusée le 16 du même mois.


title: That's All Right (Mama)

text: C'est l'un des cinq titres enregistrés lors de cette séance qui ne seront pas publiés par le groupe durant les années 1960. Outre "There's a Place", une composition originale publiée sur le premier album du groupe, les quatre autres reprises inédites enregistrées ce jour-là sont "Carol", "Soldier of Love", "Lend Me Your Comb" et "Clarabella" et aucune de ces cinq ne sera enregistrée une seconde fois par eux pour la BBC.


title: That's All Right (Mama)

text: En 2001, le producteur Ahmet Ertegün crée l’album "Good Rockin’ Tonight: The Legacy of Sun Records", la bande originale du documentaire "American Masters", sur lequel figure, entre autres, Paul McCartney dans sa version de "That’s All Right" enregistrée à New York avec les anciens musiciens de Presley, Scotty Moore à la guitare et D.J. Fontana à la batterie.


title: That's All Right (Mama)

text: Et également Led Zeppelin, Johnny Cash avec Bob Dylan, The Stray Cats en concert à Hambourg (entre autres), Sum 41...


title: Brogue

text: La brogue (dérivé du gaélique "bróg" et de l'écossais "bròg", « chaussure ») est un style de chaussure traditionnellement caractérisé par plusieurs pièces de cuir avec des perforations décoratives, dans les tons marron, à semelle large pour leur utilisation d'origine en Écosse ou Irlande sur des chemins boueux.


title: Brogue

text: Moins souvent sur des chaussures de type derby que richelieu et rarement sur des monk, le « W » dessiné par l’empiècement sur le dessus est caractéristique, comme les dentelures sur les bords d’empiècements.


title: Brogue

text: La brogue complète possède des perforations sur l'ensemble de la chaussure ainsi que le fameux « W » aussi appelé "wing tip". La semi-brogue possède plus volontiers un bout droit et des perforations plutôt sur l'avant de la chaussure. La quart-de-brogue possède uniquement des perforations sur la pointe.


title: John Garang

text: John Garang (de Mabior) est un homme politique et militaire soudanais, né le à Bor dans l'actuel Soudan du Sud et mort le près de New Cush (Soudan du Sud).


title: John Garang

text: Après avoir fréquenté une école primaire sous l’administration britannique, John Garang fait ses études secondaires en Tanzanie avant d’étudier les sciences économiques au Grinnell College (Iowa, États-Unis).


title: John Garang

text: En 1970, lors de la première guerre civile soudanaise, il rejoint le mouvement rebelle Anyanya (qui réclame l'indépendance du sud du Soudan) contre le régime de Khartoum. Après la signature d’un accord de paix à Addis-Abeba en 1972, il est intégré dans l’armée soudanaise. En 1976, il se marie avec Rebecca Nyandeng De Mabior. En septembre 1983, le général Gaafar Nimeiry impose la loi islamique à l’ensemble du Soudan. John Garang fonde alors l’Armée populaire de libération du Soudan (SPLA), qui lutte pour l'établissement d'une république socialiste au Soudan, « uni, laïc et démocratique », et entame une guerre contre le pouvoir central. Malgré la scission de son mouvement en 1991, John Garang va maintenir la rébellion contre le régime islamiste du général Omar el-Béchir, installé à Khartoum en 1989. Son mouvement bénéficie des pressions de l’administration américaine sur le gouvernement soudanais après l’élection de George W. Bush.


title: John Garang

text: Après un cessez-le-feu en octobre 2002, des accords de paix entre le gouvernement arabe et islamiste de Khartoum et les rebelles animistes et chrétiens de la SPLA sont signés le . Le gouvernement est représenté par le vice-président Ali Osmane Taha et la SPLA par John Garang, son chef historique. En 2010, les habitants chrétiens et animistes des régions du Sud-Soudan devront voter pour ou contre l'indépendance.


title: John Garang

text: John Garang est investi vice-président le 9 juillet mais meurt le , avec 13 autres personnes, dans un accident d'hélicoptère en revenant d'une rencontre à Kampala avec le président ougandais Yoweri Museveni. Celui-ci n'exclut pas la possibilité d'un assassinat. Garang voyageait dans un hélicoptère présidentiel ougandais. Son décès a retardé la formation d'un gouvernement d'unité nationale, cruciale dans le cadre de l'application de l'accord de paix signé le , et d'abord prévue pour le .


title: John Garang

text: Ses funérailles à Djouba ont été précédées par de violentes émeutes, notamment à Khartoum, provoquant la mort de 110 personnes et plus de .


title: Yûgi Muto

text: Yûgi Muto (武藤 遊戯 "Mutō Yūgi") est le héros du manga et du dessin animé "Yu-Gi-Oh!" (étant la réincarnation de clark iron originaires des Marquises étant le meilleur joueur yu-gi-oh des Marquises) ainsi que du manga spin-off "Yu-Gi-Oh! R'.


title: Yûgi Muto

text: Yûgi désigne en fait deux personnages (2 âmes) qui partagent le même corps. Le propriétaire du corps est Yûgi Mutô ou Poeei et l'hôte qui vis au fond de lui se nomme Yami yugi ou Oatea. Le jour où il réussit à compléter un puzzle millénaire offert par son grand-père (puzzle censé devenir un « souvenir du grand-père », après la mort de celui-ci), une seconde âme vient habiter son corps. D'abord s'exprimant totalement comme une personnalité alternative aux antipodes du héros, sûr de lui, violent et n'ayant aucun moyen de communiquer, les trouvent finalement un moyen pour devenir partenaires. Son grand-père, Salomon Muto, est le propriétaire de la boutique de jeux Turtle Game.


title: Yûgi Muto

text: Après avoir affronté et vaincu Seto Kaiba, l'actuel champion de Duel de monstres, Yûgi est invité à participer au tournoi du royaume des duellistes que Pegasus organise sur son île et ce dernier décide de tester le jeune garçon en l'affrontant dans un duel des ombres. Remportant le duel dans le temps imparti, il capture l'âme de Salomon Muto, le grand-père de Yûgi, en se servant de son œil du millénium. Accompagné de ses amis Joey Wheller (qui participera aussi au tournoi afin de tenter de gagner l'argent pour payer l'opération de sa sœur Shizuka), Anzu, Hiroto et Bakura, Yûgi commence le tournoi en affrontant Insector Haga, champion régional possédant un jeu Insectes et responsable du jet des cartes Exodia le maudit de Yûgi à la mer, et le bat facilement. Il affronte ensuite Mako Tsunami, duelliste possédant un jeu Marins, et le bat également mais avec un peu de difficulté. Le jeune homme se retrouve ensuite confronté au faux Kaiba mais finit par le démasquer. Yûgi vient ensuite aider Mai à récupérer ses étoiles en défiant Panik, un exterminateur, et s'en débarrasse en l'expédiant dans le royaume des ombres. Avec l'aide de Joey, il bat également les frères Paradox.


title: Yûgi Muto

text: Kaiba est malheureusement contraint d'affronter Yûgi pour pouvoir défier Pegasus et sauver son frère Makuba, capturé par ce dernier et dépossédé de son âme. En effet, on apprend que Pegasus s'est allié aux cinq grands dans le but de racheter la Kaiba Corp en cas de victoire sur Yûgi et rassembler les objets du millénium, dans l'espoir de ressusciter Cécilia, sa femme décédée d'une maladie le jour de leur mariage. Kaiba défait son adversaire mais perd contre Pegasus et est, à son tour, dépossédé de son âme. Lors de la phase finale du tournoi, Yûgi affronte Mai et la bat malgré des débuts difficiles (en effet, l'esprit du puzzle était prêt à tout pour battre Kaiba et Yûgi n'arrivait pas à lui pardonner, mais vont se réconcilier). Après la victoire de Jono-Uchi sur Ken, Yûgi est hélas obligé d'affronter son meilleur ami et gagne le duel malgré un combat époustouflant et émouvant. Yûgi affronte ensuite Pegasus et le défait de façon spectaculaire, bien que celui-ci ait envoyé l'esprit du jeune garçon au royaume des ombres. Après le tournoi, Yûgi et ses amis font la connaissance de Rebecca Hawkins, la petite fille du professeur Arthur Hawkins qui est un ami de Salomon. Puis un nouveau venu, Duke Devlin, créateur du jeu "Duel des monstres des dés" ouvre son magasin de jeux en ville. Il bat Joey dans un duel et oblige ce dernier à porter un costume de chien. Yûgi défie Duke à son propre jeu et le bat malgré des difficultés.


title: Yûgi Muto

text: Alors qu'il se rendait au lycée en compagnie d'Anzu, Yûgi tombe dans un piège tendu par Bandit Ken, manipulé par un individu possédant la baguette du millénium. Ce dernier l'oblige à l'affronter en duel mais un incendie se déclenche par la faute involontaire de Bandit Ken qui se rendait compte qu'il était possédé. Celui-ci parvient à s'enfuir et Yûgi sera sauvé par Joey et Hiroto après avoir reconstitué son puzzle. Shizu, préparant son exposition sur l'Égypte ancienne, demande l'aide de Seto Kaiba en organisant un tournoi afin d'attirer les Pilleurs de l'Ombre, une bande de malfrats qui collectionnent des cartes rares pour les revendre au marché noir afin de gagner énormément d'argent, dont Marik en est le chef, et lui remet la carte d'Obélisk le tourmenteur. En effet, l'objectif de Marik est d'obtenir les trois cartes divines (il est déjà en possession du Dragon ailé de Râ) et le puzzle du millénium de Yûgi pour devenir le nouveau pharaon.


title: Yûgi Muto

text: Lors du lancement du tournoi, Yûgi l'inaugure en affrontant Jacques Hunter, un pilleur de l'ombre qui a battu Jono-Uchi (Joey) et lui a dérobé son Dragon Noir aux Yeux Rouges alors qu'il allait à l'hôpital pour passer la nuit auprès de sa petite sœur avant que cette dernière ne subisse son opération des yeux.


title: Yûgi Muto

text: Yûgi le bat facilement et sera ensuite confronté à Arkana, le maître des magiciens, le battant également avec difficulté. Le jeune homme livre ensuite un duel contre Sting le Silencieux, une marionnette manipulée par Marik et possédant la carte divine Slifer. Il le bat mais Lumis et Umbra obligent Kaiba et ce dernier à les affronter dans un double duel. Gagnant le duel, ils retrouvent Jono-Uchi manipulé par Marik (tout comme Anzu) et ce dernier force Yûgi à l'affronter dans un duel dangereux. Kaiba sauve Anzu et la volonté de Jono-Uchi vient à bout de l'emprise de Marik. Yûgi, Jono-Uchi et Kaiba sont tous les trois qualifiés pour la phase finale du tournoi (tout comme Mai).


title: Yûgi Muto

text: Après la victoire de Yûgi sur Bakura, la phase finale du tournoi vire au cauchemar. En effet, lors du duel entre Jono-Uchi et Odion, le serviteur de Marik invoque le faux Dragon ailé de Ra et les deux duellistes sont frappés par la foudre, ce qui réveilla le côté sombre de Marik. Ce dernier affronte Mai et, remportant le duel, l'expédie au royaume des ombres. Kaiba bat ensuite Shizu et les demi-finales sont les suivantes : Marik sera opposé à Jono-Uchi et Yûgi à Kaiba.


title: Yûgi Muto

text: Livrant le premier duel, Jono-Uchi, complètement épuisé après l'attaque de Râ de Marik, trouve la force d'invoquer Gearfried le chevalier de fer et fut à deux doigts de le remporter, mais n'eut malheureusement pas le temps de lancer son attaque en perdant connaissance. Yûgi affronte ensuite Kaiba, défait ce dernier et récupère Obélisk le tourmenteur. Le jeune homme combat Marik, parvient à permettre au bon Marik de récupérer son corps et d'envoyer son mauvais côté au royaume des ombres. Marik déclare forfait, expédiant son côté sombre dans les ténèbres éternels. Mai et Bakura sont délivrés du royaume des ombres et la vie reprend son cours.


title: Yûgi Muto

text: Un jour, Yûgi décide de sécher les cours pour se rendre au musée Domino, afin de permettre au Pharaon de trouver des réponses à ses questions sur son passé. Mais une énergie maléfique l'en empêche et des monstres sèment la pagaille en ville. Dans la nuit, des motards s'introduisent chez lui, volent ses cartes des Dieux égyptiens et obligent Yûgi à affronter un de leurs compères. Mais aidé du Pharaon, le jeune garçon défait son adversaire, qui avait utilisé le sceau d'Orichalque. Confiant une pierre verte au professeur Hawkins, tout en retrouvant Rebecca qui a beaucoup grandi, changé et est tombée amoureuse de lui, Yûgi est plus tard invté chez Pegasus à San Francisco pour lui transmettre une carte. Accompagné de ses amis, ils se rendent sur place et sont surpris de retrouver Maï, déjà présente sur les lieux. Mais les retrouvailles virent au cauchemar, car ils découvrent avec stupeur que leur amie est passée à l'ennemi, qu'elle a capturé l'âme de Pegasus en utilisant le sceau d'Orrichalque, et cette dernière oblige Jono-Uchi à l'affronter. Alors que le jeune duelliste est sur le point de gagner, Valon intervient pour la sauver et met fin au duel.


title: Yûgi Muto

text: Après avoir détruit le laboratoire du professeur Hawkins, Raphaël provoque Yûgi en duel et le bat en forçant le Pharaon à jouer le sceau d'Orichalque, mais c'est l'âme de Yûgi qui est emprisonnée. Démoralisé et se sentant responsable de ce qui est arrivé à Yûgi, le Pharaon déprime, mais Jono-Uchi lui fait reprendre ses esprits. Lors d'un voyage en train, accompagné d'Anzu (séparés de Jono-Uchi & Honda à cause du déraillement du train), il affronte Insector Haga, qui s'est également rangé aux côtés de Dartz. Il le bat avec grande difficulté, mais après la chute du train, Anzu & lui sont sauvés par Iron Heart & Éoria, le père et la fille de Dartz, qui ne sont que des esprits. Ces derniers les conduisent vers un lieu sacré où les âmes emprisonnées s'y trouvent. Le Pharaon retrouve Yûgi, mais celui-ci le contraint à un duel, mais dans le seul but de l'aider à vaincre les ténèbres qui habitent son cœur. Après avoir gagné le duel, le Pharaon affronte ensuite un démon, puis le bat, aidé par Iron Heart & Éoria, qui lui transmettent l'Œil de Timée. Alors qu'Anzu & lui rejoignent Jono-Uchi & Honda, ils croisent le chemin des frères Kaiba. Le Pharaon aide Kaiba à sauver sa société, et celui-ci découvre que c'est Dartz, le président de la société Paragus, qui a racheté les parts de la KaibaCorp. Plus tard, il découvre les corps sans vie de Jono-Uchi & de Maï, dépossédés de leurs âmes, puis prend sa revanche sur Raphaël qui l'a battu lors de leur premier duel, mais sauve l'âme de ce dernier. Kaiba & lui font ensuite équipe pour affronter Dartz. Malheureusement, Kaiba perd le duel et son âme est emprisonnée. Le Pharaon se retrouve finalement seul, mais bat difficilement Dartz, libérant ainsi les âmes de Yûgi, Jono-Uchi & Kaiba. Les trois duellistes s'allient pour la confrontation finale avec le roi de l'Atlantide. Ayant réussi à affaiblir le Grand Léviathan, Jono-Uchi & Kaiba quittent l'île, sauf Yûgi & le Pharaon qui se débarrassent définitivement de la créature, libérant ainsi Dartz des forces obscures.


title: Yûgi Muto

text: Alors que Yûgi et ses compagnons profitent de la campagne, Mokuba leur rend visite et propose à ces derniers de participer au tournoi ultime organisé par Kaiba Corp (ils apprennent que Seto Kaiba a décidé de se retirer de la compétition). Yûgi, étant le champion en titre, est qualifié d'office pour la grande finale. À la grande surprise de tout le monde, c'est Léo Schröder (inscrit au tournoi comme étant Léo Wilson), le petit frère de Zigfried Schröder, le président directeur général de la Schröder Corp (société censée rivaliser avec la Kaiba Corp), qui affrontera le champion lors de la finale du tournoi. Yûgi gagne le duel, et les plans de Zigfried pour tenter de battre Kaiba échouent, ce qui a pour conséquence sur sa société de perdre une partie de sa clientèle au profit de la Kaiba Corp.


title: Yûgi Muto

text: Avec ses amis, Yûgi se rend en Égypte pour aider le Pharaon à retrouver ses souvenirs passés. Ils sont accueillis par Marik, Shizu et Odion qui les conduisent à la tablette de pierre. En utilisant les cartes divines et le Puzzle millénaire, le Pharaon quitte le corps de Yûgi et retourne dans le monde de ses origines. Il retrouve ses camarades de l'époque (bien qu'ayant un vague souvenir d'eux), mais reçoit la visite du Bakura malveillant. Ils s'affrontent, mais oblige ce dernier à s'enfuir. Bakura le piège et récupère son Puzzle. Yûgi et les autres font la connaissance de Bobassa, qui va les aider dans leur quête, puis vont rencontrer Mana, une amie d'enfance du Pharaon. Mais après avoir retrouvé leur ami, Bakura remonte le temps, et manipule Honda en prenant possession de son corps, l'obligeant à affronter Yûgi lors d'un duel, alors qu'il ressuscite Zorc l'obscur. Après avoir défait Bakura et libéré Honda de son emprise, Yûgi et ses camarades partent à la recherche du Pharaon pour l'aider à battre Zorc, et grâce à leur énergie, parviennent à permettre au Pharaon de retrouver sa mémoire et se souvenir de son nom. En combinant les trois Dieux égyptiens, Atem fait apparaître un être lumineux qui défait Zorc. Ayant accompli sa mission, Atem remet le Puzzle millénaire à Seto, faisant de lui le nouveau Pharaon.


title: Yûgi Muto

text: Yûgi et ses camarades se rendent ensuite à l'endroit où doivent reposer les objets du millénium, et le duel final entre Atem et Yûgi va commencer. Ce duel est l'occasion pour le jeune garçon de prouver qu'il est désormais capable de se débrouiller seul, sans l'aide de son alter ego. Au bout du compte, c'est Yûgi qui remporte le duel, permettant ainsi à Atem d'être libéré. Les objets du millénium disparaissent en même temps qu'Atem et une nouvelle histoire commence pour Yûgi...


title: Yûgi Muto

text: Dans le film "Yu-Gi-Oh!: The Dark Side of Dimensions", une année s'est écoulée depuis qu'Atem a rejoint le monde des esprits et que les objets du millénium ont disparu. Tandis que les hommes de la KaibaCorp cherchent les morceaux du Puzzle millénaire dans les ruines du temple de la Pierre du millénium et que Kaiba le reconstitue, Yûgi et ses amis poursuivent leurs études. Alors qu'ils parlent de leurs rêves, Yûgi annonce le sien : créer un jeu qu'il aimerait vendre au magasin de jouets de son grand-père. Un nouvel élève, Aigami, fait son apparition. Après s'être fait agresser, il se débarrasse de certains individus grâce à un étrange pouvoir. Ce dernier va ensuite envoyer Jono-Uchi et Bakura dans une autre dimension, mais en seront libérés. Kaiba propose à Yûgi de participer à un mini-tournoi et lui suggère d'emmener les dernières pièces du Puzzle.


title: Yûgi Muto

text: Pour son premier match, Yûgi affronte Aigami et le bat difficilement. Affrontant ensuite Kaiba, il reconstitue le Puzzle sous ses yeux, mais l'informe qu'Atem ne reviendra pas, ne vivant plus à l'intérieur de l'objet. Alors que Yûgi allait gagner le duel, Aigami réapparaît sous la forme d'un monstre, défiant Yûgi et Kaiba qui vont faire équipe. Alors que Yûgi allait abandonner, absorbé par les ténèbres, Atem fait soudainement son apparition en prenant possession du corps de Yûgi et invoque Mahad qui défait son adversaire, le libérant des forces obscures. Atem et Yûgi se retrouvent face-à-face et Atem retourne dans son monde, emportant le Puzzle avec lui. À la fin du film, Anzu prend l'avion pour les États-Unis afin de commencer ses études de danse à New York.


title: Yûgi Muto

text: Dans la série "Yu-Gi-Oh! GX", neuf ans se sont écoulés depuis les événements de "The Dark Side of Dimensions". Un jour, le jeune élève de la Duel Academy, Jaden Yuki bouscule accidentellement Yûgi Muto dans la rue et son deck de cartes se renverse. Yûgi, voyant alors que Jaden est un duelliste, lui offre une de ses propres cartes, Kuriboh Ailé.


title: Yûgi Muto

text: Bien plus tard, Jaden Yuki engage un duel contre Yûgi pour tenter de lui prendre son titre de Maître des Cartes.


title: Yûgi Muto

text: Yûgi Muto n'apparaît pas dans la série "Yu-Gi-Oh! 5D's" mais seulement dans un film dérivé de celle-ci où Yusei Fudo remonte dans le temps afin de neutraliser Paradox qui tente de tuer Maximilien Pegasus pour empêcher la popularisation du Duel de Monstres. Lors de ses voyages temporels, Yusei rencontre Jaden Yuki de la série "Yu-Gi-Oh! GX" et Yûgi Muto de la série "Yu-Gi-Oh!".


title: Yûgi Muto

text: Le sort de Yugi est inconnu à l'époque de "5D's", mais il est toujours considéré comme une légende du Duel de Monstres.


title: Yûgi Muto

text: De nombreuses séries font suite à "Yu-Gi-Oh! 5D's" mais Yûgi n'apparaît dans aucune d'elles malgré la présence du Duel de Monstres.


title: Anniversaire de la Libération de l'Italie

text: L’Anniversaire de la Libération de l’Italie, également connu sous les noms de Fête de la Libération, Anniversaire de la Résistance ou plus simplement 25-Avril, est le jour férié, célébré chaque 25 avril en Italie, de commémoration de la fin de la Seconde Guerre mondiale, la fin du régime fasciste instauré par Mussolini ainsi que la fin de l’occupation nazie du pays.


text: La date du a été choisie par convention, parce qu’elle correspond au jour de la libération des villes italiennes de Milan, Turin et Gênes en 1945.


text: C’est en 1946 que la date du est choisie pour célébrer la Libération : dans la plupart des villes italiennes sont organisées des marches et défilés en mémoire de l’événement. C’est par le décret législatif n⁰ 185 du , intitulé « Disposizioni in materia di ricorrenze festive », qu’est instaurée officiellement cette journée nationale. Le décret déclare : « A celebrazione della totale liberazione del territorio italiano, il 25 aprile 1946 è dichiarato festa nazionale ».


title: Liste des titres musicaux numéro un en France en 2002

text: Cette page liste les titres numéro un dans les meilleures ventes de disques en France pour l'année 2002.


title: Marchand d'art

text: Cette activité commerciale structurée obéit à des réglementations à la fois locales et internationales. Le marchand d'art peut se spécialiser selon un genre, une époque. Il peut être antiquaire, faire dans l'ancien ou représenter un artiste vivant en tant que galerie sur rue ou en ligne, et n'être qu'un intermédiaire entre le producteur et d'autres acteurs du marché de l'art tels que par exemple les maisons de ventes aux enchères. En général, les gros marchands d'art se rencontrent dans le cadre de foires ou manifestations thématiques ou généralistes.


title: L'Apothéose d'Homère

text: L'Apothéose d'Homère, dit aussi Homère déïfié, est une grande toile de Jean-Auguste-Dominique Ingres exposée au musée du Louvre et datée de 1827.


title: Marchand d'art

text: Les premiers véritables marchands apparaissent en Occident au moment de la Renaissance, entre Florence et Venise (villes réputées chères) et Bruges (bon marché). Ils servent d'intermédiaire entre l'acheteur et l'artiste, lequel n'a pas encore le statut moderne que nous lui connaissons aujourd'hui.


title: L'Apothéose d'Homère

text: L’œuvre est une commande de l'État pour la décoration d'un plafond du musée Charles X au Louvre (actuelles salles égyptiennes), elle fait partie du projet de renouveau de la grande commande royale que désire Charles X pour s'inscrire dans la grande tradition des Bourbons au Louvre. On l'y descendit en 1855 et on la remplaça la même année par une copie due aux artistes Paul et Raymond Balze (en collaboration avec Michel Dumas).


title: Marchand d'art

text: C'est aussi à cette époque que naît le concept de collection d'apparat, de cabinet de peinture ou de curiosité : princes, politiques et gros négociants accumulent des objets d'art, ils sont bientôt imités par la bourgeoisie citadine.


title: L'Apothéose d'Homère

text: Le livret du tableau au catalogue de l'époque décrivait ainsi la toile : « Homère reçoit l'hommage de tous les grands hommes de la Grèce, de Rome et des temps modernes. L'Univers le couronne, Hérodote fait fumer de l'encens. L’"Iliade" et l’"Odyssée" sont à ses pieds. » Le personnage portant une épée symbolise l'Iliade, et celui doté d'une rame représente l'Odyssée .


title: Marchand d'art

text: La ville d'Anvers est la première à subordonner l'artiste au marchand, l'obligeant à passer par ce dernier pour les transactions, par voie de réglementation des corporations ou guildes. Cohabitent alors deux types de marchands, les spécialisés dans la vente d'œuvres nouvelles, et ceux qui se consacrent à la revente et à l'ancien. Et c'est le développement de cette haute bourgeoisie marchande qui se consacre aux échanges internationaux qui, au , favorise son essor, notamment en Hollande, en Allemagne, en Angleterre. À Londres, se mettent en place à la fin du les différents acteurs que nous connaissons actuellement : la personne qui produit des objets d'art et qui est statutairement considérée comme telle, le vendeur, le critique d'art, l'enchère. La notion moderne d'œuvre d'art prend alors son essor. Les marchands s'adressent à une clientèle privée en direct ou à des intermédiaires qui achètent pour le compte de princes désireux de constituer une vaste collection. L'activité mécénale se dilue : tandis que le mécène cède la place au protecteur par voie de privilège, les collections peuvent être désormais directement alimentées par des marchands devenus experts en leur domaine et qui forgent le bon goût, la mode, par effet d'imitation comportementale : tel artiste, tel objet se retrouve alors plus recherché sur le marché, et des cotes sont établies. L'étude des collections du banquier Everhard Jabach montre à cette époque des liens et des montants de transactions, des réseaux de vente ténus entre des marchands installés à Paris, Londres, Amsterdam, Cologne et Francfort.


title: L'Apothéose d'Homère

text: Ingres travailla à cette œuvre (par laquelle il voulait rivaliser avec Raphaël et sa toile l’"École d'Athènes"), de la façon la plus minutieuse ainsi qu'en témoignent plus de cent dessins dans lesquels on le voit préciser peu à peu l'ordonnance et les détails de son tableau, et de nombreuses études..


title: Marchand d'art

text: Au apparaissent les premières expositions en galeries d'art privées, les premiers salons annuels placés sous la tutelle d'organismes corporatistes, soit à caractère privé soit directement sous l'autorité du souverain, et surtout les premières grosses ventes aux enchères (inventées à Londres par les libraires), tandis que le commerce de l'estampe explose à Paris. Les marchands ont une clientèle de « connoisseurs », d'amateurs éclairés, et commencent à produire des catalogues spécialisés, des inventaires descriptifs précieux pour l'historiographie actuelle.


title: L'Apothéose d'Homère

text: La composition en est d'un groupement symétrique et « centrée » à la manière classique. Le dessin y atteint un très haut niveau de précision. Les couleurs, très fraiches et claires, devaient donner une impression de fresque. Selon Sébastien Allard, « la tentation archaïsante, la pureté du dessin, devaient rappeler la naissance de la peinture sur les vases grecs exposés en dessous. »


title: Marchand d'art

text: Au , la bourgeoisie industrielle, considérablement enrichie grâce aux progrès techniques et au faible coût du travail, investit massivement dans l'art et fait appel aux marchands. Paris est alors la capitale du marché des œuvres d'art modernes, le rendez-vous des marchands recherchant des productions d'artistes vivants. Au , c'est New York qui devient la place centrale. Au apparaît la vente en ligne.


title: L'Apothéose d'Homère

text: Parmi les figures de l'Antiquité, peintes en pied et situées de part et d'autre d'Homère, Ingres a peint le poète tragique Eschyle avec un rouleau de parchemin mentionnant les titres de trois de ses tragédies (les Perses, les Choéphores, Agamemnon), le peintre Apelle avec ses pinceaux et sa palette, le poète Pindare avec une lyre, ainsi que le sculpteur Phidias avec un maillet. Seuls deux artistes modernes, Raphaël et Dante, sont introduits dans ce groupe.


title: L'Apothéose d'Homère

text: Placés plus bas, coupés à mi-corps, se trouvent des artistes classiques du siècle de Louis XIV, comme les écrivains Racine (celui-ci tient, comme Eschyle, un rouleau où l'on lit les titres de trois de ses plus grandes tragédies : Phèdre, Iphigénie, Andromaque), Boileau, Molière, Corneille, La Fontaine, ou le peintre Nicolas Poussin. Le portrait de ce dernier a été directement copié de son autoportrait conservé au musée du Louvre, ce qui illustre le travail de recherche effectué pour la toile.


title: L'Apothéose d'Homère

text: On lit sous le trône d'Homère la dédicace "ἀνδρῶν ἡρώων κοσμήτορι" : « à l'ordonnateur d'hommes demi-dieux » (la formule est tirée de l'épitaphe que, selon la Vita Romana, Homère s'était composée). Les deux figures allégoriques assises aux pieds du Poète représentent l'Iliade (en tunique rouge, avec le glaive d'Achille) et l'Odyssée (drapée dans un manteau vert, avec la rame d'Ulysse).


title: L'Apothéose d'Homère

text: L'inscription ornant le degré médian est une épigramme tirée de l'Anthologie grecque : "Εἰ θεός ἐστιν Ὅμηρος, ἐν ἀθανάτοισι σεβέσθω· εἰ δ᾿ αὖ μὴ θεός ἐστι, νομιζέσθω θεὸς εἶναι." « Si Homère est un dieu, qu'il soit honoré parmi les immortels ; s'il n'en est pas un, qu'il soit considéré comme tel. »


title: L'Apothéose d'Homère

text: Le degré inférieur présente quant à lui deux citations tirées de deux fameux traités anciens de rhétorique :


title: L'Apothéose d'Homère

text: Cette œuvre aux nombreux personnages constitue une sorte de profession de foi classique, en son genre est très réussie. Cette impression fut renforcée à l'époque par la présentation en pendant de ce tableau, au même Salon, de "La Mort de Sardanapale" de Delacroix, inscrivant Ingres (considéré à ses débuts comme révolutionnaire) dans la plus pure tradition néoclassique face au renouveau romantique.


title: Patricia de Connaught

text: Patricia de Connaught, princesse de Saxe-Cobourg-Gotha et du Royaume-Uni (, palais de Buckingham, Londres - Windlesham, Surrey), devenue Lady Patricia Ramsay, est un membre de la famille royale britannique.


title: Patricia de Connaught

text: Petite-fille de la reine Victoria, elle est le troisième et dernier enfant du prince Arthur de Connaught et Strathearn et de la princesse Louise-Marguerite de Prusse. Elle a une sœur, Margaret (1882-1920), qui épouse le prince héritier Gustave-Adolphe de Suède, et un frère, Arthur (1883-1938).


title: Patricia de Connaught

text: Elle est baptisée sous le nom de "Victoria Patricia Helena Elizabeth" à l'église Sainte-Anne de Bagshot le 1er mai 1886. Ses marraines sont sa grand-mère la reine Victoria et ses tantes Élisabeth-Anne de Prusse et Helena du Royaume-Uni. Ses parrains sont son grand-oncle Ernest II de Saxe-Cobourg-Gotha, son cousin Guillaume de Prusse et le cousin de sa mère Albert de Prusse. Elle est nommée Victoria en l'honneur de sa grand-mère, Patricia d'après son saint patron et Helena et Elizabeth pour ses tantes. Elle est surnommée Patsy par sa famille.


title: Patricia de Connaught

text: Patricia a voyage beaucoup durant ses premières années. Son père, qui est militaire, est envoyée en Inde, et la jeune princesse vit deux ans. En 1911, le duc est nommé gouverneur général du Canada. La princesse Patricia y accompagne ses parents et y est très populaire. Son portrait apparaît sur le billet d'un dollar du Dominion du Canada avec la date d'émission du 17 mars 1917.


title: Patricia de Connaught

text: Elle est nommée colonel en chef du Princess Patricia's Canadian Light Infantry le 22 février 1918 et occupe ce poste jusqu'à sa mort. Ce régiment nommé en son honneur est créé par Andrew Gault à ses propres frais ; c'est le dernier régiment privé de l'empire britannique . La princesse Patricia conçoit personnellement l'insigne et les couleurs du régiment à emporter en France, et lors de son mariage, le régiment est convié et joue sa marche .


title: Patricia de Connaught

text: La question du mariage de Patricia fait l'objet de nombreuses spéculations à l'époque édouardienne, car elle est alors considérée comme l'une des princesses les plus belles et les plus courtisées de sa génération. La jeune femme est pressentie par son oncle le roi Édouard VII pour épouser le roi Alphonse XIII d'Espagne, qui épouse en 1906 sa cousine Victoire-Eugénie de Battenberg. Il est également envisagé une union avec le roi Manuel II de Portugal, le grand-duc Adolphe-Frédéric VI de Mecklembourg-Strelitz , le prince Adalbert de Prusse ou le grand-duc Michel Alexandrovitch de Russie, frère cadet du tsar Nicolas II.


title: Patricia de Connaught

text: Le choix de la princesse se porte finalement sur un gentilhomme, fils de pair du Royaume-Uni plutôt que sur un prince. En effet, elle épouse le 27 février 1919 à l'abbaye de Westminster l'un des aides-de-camp de son père, le commandant et futur amiral Alexander Ramsay, fils de John Ramsay, 13e comte de Dalhousie, et petit-fils de Charles Augustus Bennet . Ses demoiselles d'honneur sont sa nièce la princesse Ingrid de Suède, la princesse Mary du Royaume-Uni, Mary, Helena et May Cambridge, Maud Duff et les nièces de son époux, Ida et Jean Ramsay. Ses garçons d'honneur sont son neveu le prince Alastair Windsor et Simon Ramsay, neveu de son époux.


title: Patricia de Connaught

text: À l'occasion de son mariage, la princesse Patricia est autorisée par mandat royal à renoncer au prédicat d'altesse royale et au titre de princesse de Grande-Bretagne et d'Irlande. Elle obtient par mandat royal du 25 février 1919 le prédicat de Lady Patricia Ramsay, avec la préséance sur toutes les marquises d'Angleterre. Bien que n'utilisant plus son titre, Patricia reste un membre de la famille royale, garde sa place dans la ligne de succession et continue d'assister aux événements importants comme les mariages ou les couronnements.


title: Patricia de Connaught

text: Lady Patricia est une artiste accomplie spécialiste de l'aquarelle. Elle est ainsi membre honoraire du Royal Institute of Painters in Water Colours . La plupart de ses travaux sont inspirés par ses voyages dans des pays tropicaux. Son style est influencé par Gauguin et Van Gogh car elle a été l'élève d'Archibald Standish Hartrick qui a connu ces deux peintres .


title: Patricia de Connaught

text: Lady Patricia meurt Ribsden Holt à Windlesham dans le Surrey le 12 janvier 1974, quinze mois après son époux . Au moment de sa mort, elle est l'une des deux seules petites-filles survivantes de la reine Victoria avec Alice d'Albany, comtesse d'Athlone. Lady Patricia et l'amiral Alexander Ramsay sont enterrés au cimetière royal de Frogmore.


title: Patricia de Connaught

text: Le lac Patricia en Alberta porte son nom, tout comme la Patricia Bay Highway à Saanich, en Colombie-Britannique . Le Patricia Theatre à Powell River, aussi en Colombie-Britannique, est nommé en l'honneur de la princesse en 1913. Il s'agit actuellement du plus ancien théâtre en activité de l'Ouest canadien. Il existe aussi un bus Thamesdown qui porte son nom à Swindon, dans le Wiltshire.


title: Patricia de Connaught

text: Le bateau de croisière canadien "Princess Patricia" est baptisé en son honneur en 1948 et inauguré par la princesse la même année à Govan.


title: Enzo Forletta

text: Enzo Forletta, né le à Perpignan (Pyrénées-Orientales), est un joueur international français de rugby à XV qui évolue au poste de pilier gauche au Montpellier HR.


title: Enzo Forletta

text: Enzo Forletta naît le à Perpignan. Il commence le rugby en 2004, à l'âge de 10 ans, à l'Étoile sportive catalane, où il reste jusqu'en 2011. Il rejoint ensuite l'USA Perpignan où il fait le reste de sa formation.


title: Enzo Forletta

text: Le , à l'occasion de la première journée de Pro D2 de la saison 2014-2015, Enzo Forletta fait ses débuts professionnels avec son club formateur, lorsqu'il entre en seconde période face à Colomiers. Dès sa première saison, il se révèle et devient un joueur important de son équipe, qui vient d'être reléguée en deuxième division. Son entraîneur, Alain Hyardet, lui a fait confiance toute la saison alors qu'il n'avait que 20 ans. Enzo Forletta joue, cette saison, 21 matchs et inscrit un essai.


title: Enzo Forletta

text: À partir de cette saison, il va s'installer au poste de pilier gauche et devenir un joueur très important de l'effectif catalan. Il est notamment l'un des artisans majeurs du titre de champion de France de Pro D2 en 2018, qui permet à son club de remonter en Top 14. En finale, face à Grenoble, Enzo Forletta est titulaire en première ligne aux côtés de Raphaël Carbou et Alex Brown. L'USAP s'impose 38 à 13. Après cette excellente saison, Enzo Forletta est très courtisé par les clubs de Top 14, notamment l'ASM Clermont. Cependant, il décide de rester dans son club formateur, qui vient de monter en première division, et de prolonger son contrat de trois ans, le liant au club catalan jusqu'en 2022.


title: Enzo Forletta

text: Après ce premier titre, il est sélectionné avec les Baby Barbarians, qui regroupe les meilleurs joueurs français de Pro D2, pour affronter la Géorgie en . Dans un match très serré de bout en bout, les "Baby Babaas" s'inclinent 16 à 15 à Tbilissi.


title: Enzo Forletta

text: La saison 2018-2019 est difficile pour l'USAP en Top 14, qui termine à la quatorzième et dernière place du classement. Enzo Forletta réalise tout de même une bonne saison et choisit de rester à Perpignan et donc de jouer en Pro D2 en 2019-2020, malgré plusieurs offrent venant de clubs de Top 14.


title: Enzo Forletta

text: Pour la saison 2019-2020, il est le titulaire indiscutable au poste de pilier gauche, et sa doublure est Quentin Walcker. À la fin de cette saison, Enzo Forletta quitte l'USAP, alors en Pro D2, à 26 ans, pour rejoindre Montpellier en Top 14. Il y signe un contrat de trois ans.


title: Enzo Forletta

text: Pour sa première saison dans l'Hérault, en 2020-2021, Enzo Forletta est en concurrence avec Grégory Fichten et Mikheil Nariashvili. Après des débuts compliqués et un temps d'adaptation, il se révèle finalement en seconde partie de saison, notamment durant l'épopée montpelliéraine en Challenge européen, qui voit le MHR atteindre la finale. En finale, contre Leicester, il est titulaire aux côtés de Guilhem Guirado et Mohamed Haouas en première ligne, et remporte ce match 17 à 18. Il s'agit alors de son premier titre avec Montpellier et le deuxième de sa carrière professionnelle.


title: Enzo Forletta

text: À l'issue de la saison 2020-2021, il est sélectionné pour la première fois en équipe de France par Fabien Galthié, pour participer à la tournée d'été en Australie, durant laquelle les Français doivent affronter les Australiens à trois reprises. Il connaît sa première cape avec les Bleus le , lors du deuxième match de la tournée, face à l'Australie, lorsqu'il entre en jeu à la place de Jean-Baptiste Gros à la minute de jeu. Lors du troisième test, il est titulaire pour la première fois en bleu, à l'occasion de sa deuxième sélection.


title: Enzo Forletta

text: Durant la saison 2021-2022, il est le titulaire au poste de pilier gauche, malgré la concurrence de Fichten et Nariashvili. Il réalise une bonne saison avec son club qui termine deuxième de la phase régulière et se qualifie donc pour les demi-finales. Cependant il se blesse après une collision dans un ruck face au Stade rochelais durant le quart de finale de Coupe d'Europe, le rendant ainsi indisponible plusieurs semaines. Il ne peut donc pas participer à la demi-finale que les Montpelliérains gagnent face à l'Union Bordeaux Bègles, ni à la finale que son club remporte en battant Castres sur le score de 29 à 10. Bien qu'il ne participe pas à la finale de Top 14, il remporte son deuxième titre avec le MHR, après le Challenge européen l'année précédente.


title: Enzo Forletta

text: Pour la saison 2022-2023, Enzo Forletta est toujours le numéro un au poste de pilier gauche devant Fichten et Simon-Pierre Chauvac qui vient d'arriver en provenance de Brive.


title: Enzo Forletta

text: Au , Enzo Forletta compte deux sélections en équipe de France. Il a pris part à la tournée d'été 2021, en Australie.


title: Little Joe (film)

text: Alice Woodard est une scientifique travaillant dans un laboratoire se concentrant sur la création de nouvelles plantes. Tandis que sa collègue Bella peine à créer une plante pouvant résister à des semaines de négligence, Alice et Chris, son coéquipier, parviennent à créer avec succès une fleur qui requiert plus d'entretien qu'une plante ordinaire mais qui a pour effet de rendre son propriétaire heureux. Alice décide de nommer la plante « Little Joe » en hommage à son propre fils et emporte l'une des fleurs chez elle pour lui.


title: Little Joe (film)

text: Les fleurs commencent à produire énormément de pollen, ce qu'Alice explique par le fait qu'elle les ait rendues stériles. Le même jour, Bello, le chien de Bella, disparaît. Chris va le chercher dans la serre et inhale accidentellement un peu de pollen. Plus tard dans la soirée, il emmène Alice dans un bar et tente de l'embrasser deux fois en vain.


title: Little Joe (film)

text: Le jour suivant, Bella retrouve Bello au laboratoire, mais celui-ci l'attaque. Bella dit qu'elle ne reconnaît plus son animal de compagnie. Chris dit plus tard à Alice que Bella a des troubles mentaux et a auparavant tenté de se suicider avant d'être forcée à prendre une année sabbatique et de revenir seulement quelques semaines avant l'arrivée d'Alice au laboratoire. Alice apprend quelques jours plus tard que Bella a fait piquer son chien. Cette dernière est convaincue que le changement de comportement de son chien a été provoqué par les fleurs produites par Alice et parce qu'elles sont stériles ce qu'elle juge contre-nature.


title: Little Joe (film)

text: Le fils d'Alice est accidentellement pollinisé par la fleur et commence à agir de façon étrange. Il emmène Selma, une de ses camarades de classe, au laboratoire, où ils volent une des fleurs. Plus tard, il dit à sa mère qu'il pense aller emménager chez son père.


title: Little Joe (film)

text: Dérangée par le comportement de son fils, Alice commence à examiner les entrevues des sujets exposés au pollen des fleurs : dans chaque cas, les membres de la famille des sujets disent qu'ils agissent de façon étrange et semblent avoir changé depuis les tests effectués. Cependant, alors qu'Alice commence à croire les accusations de Bella, cette dernière est exposée au pollen et annonce que ses anciennes croyances étaient dues à la paranoïa de ses troubles mentaux.


title: Little Joe (film)

text: Joe révèle que Selma et lui ont volé l'une des fleurs afin de polliniser Ivan, ce qui confirme les suspicions d'Alice : la plante contient un virus, sûrement dû aux méthodes hétérodoxes utilisées pour créer Little Joe. Au laboratoire, Bella avoue qu'elle n'a jamais été exposée au pollen et faisait simplement semblant d'être heureuse afin de ne pas se faire remarquer des autres : elle tente ensuite de se suicider.


title: Little Joe (film)

text: Quand le patron d'Alice ne croit pas ses suspicions, elle décide de prendre les choses en main et de tuer toutes les fleurs avant leur commercialisation en baissant la température de la serre. Elle est arrêtée par Chris qui, en essayant de l'empêcher de tuer les plantes, l'assomme et la laisse sur le sol du laboratoire, où elle est exposée au pollen des fleurs.


title: Little Joe (film)

text: Alice apprend que Little Joe a été nommée pour une récompense et que les fleurs seront vendues au niveau international. Quand Chris s'excuse, elle l'embrasse. Elle autorise Joe à partir vivre chez son père et commence une nouvelle vie avec sa propre Little Joe.


title: Sœurs de sang

text: Sœurs de sang ("Sisters") est un thriller américain écrit et réalisé par Brian De Palma et sorti en 1973.


title: Sœurs de sang

text: Un soir, Danielle Breton ramène un homme chez elle. Au matin, l'homme est poignardé alors qu'une journaliste, Grace Collier, assiste au meurtre de sa fenêtre. Grace prévient la police mais aucun cadavre n'est découvert. Convaincue de ce qu'elle a vu, elle décide de mener l'enquête en ignorant que Danielle Breton a en réalité une sœur jumelle, Dominique.


title: Sœurs de sang

text: Assez déprimé après s'être fait renvoyer de son film "Get to Know Your Rabbit", Brian De Palma travaille un moment sur le film "Les Poulets", sur une proposition de Martin Ransohoff dont il finit par partir avant le tournage, en désaccord avec les choix de casting du producteur. Il décide brusquement de partir pour la Californie, sans véritable projet, où il est hébergé chez l'actrice Jennifer Salt qui a joué dans plusieurs de ses films. Elle habite avec la comédienne Margot Kidder qui devient la petite amie de Brian De Palma. Il a alors l'idée de réunir dans un même film ces deux comédiennes et leur offre les rôles principaux de "Sœurs de sang". Pour écrire le scénario, il s'est inspiré d'un article de presse sur des jumelles siamoises en URSS.


title: Sœurs de sang

text: Mary Davenport interprète à l'écran la mère de Jennifer Salt. En réalité, elles sont effectivement mère et fille. Brian De Palma fera de même avec Amy Irving et sa mère Priscilla Pointer dans "Carrie au bal du diable" en 1976.


title: Sœurs de sang

text: Le tournage a lieu à Staten Island à New York avec la caméra Mitchell BNC ("Blimped Newsreel Camera"), huit semaines durant. L'immeuble des deux personnages Danielle Breton et Grace Collier s'y situait réellement ainsi que les décors de Grymes Hill, Port Richmond et Dongan Hills et le Time-Life Building dans le Rockefeller Center où la journaliste rencontrait un reporter à propos du fameux dossier des sœurs siamoises Blanchion.


title: Sœurs de sang

text: Brian De Palma décrit ce film comme un film à petit budget, même s'il était prévu qu'il coûte et en aurait coûté . Le tournage se termine par une journée ininterrompue de 24 heures de travail :


title: Sœurs de sang

text: Lors d'un gros plan sur un téléphone, on remarque qu'une pile d'Harper Bazaar sert d'assise à celui-ci, et notamment un numéro de situé au sommet. Cela permet donc de dater la prise de vues.


title: Sœurs de sang

text: Brian De Palma a fait appel à Bernard Herrmann pour la bande originale, qui a composé la musique de plusieurs films d'Alfred Hitchcock, dont Brian De Palma est un grand admirateur. L'album est commercialisé en 2001.


title: Sœurs de sang

text: Lors de la sortie du film, la très influente critique du "New Yorker", Pauline Kael, en fait une excellente critique, ce qui lance la carrière hollywoodienne de Brian De Palma.


title: Sœurs de sang

text: Aux États-Unis et au Canada, le film totalise 1 million de dollars de recettes. En France, le film réalise dont à Paris.


title: Sœurs de sang

text: Premier long-métrage d'une longue série de thrillers de Brian De Palma ("Furie", "Pulsions", "Body Double", ...), "Sœurs de sang" est considéré comme un hommage au réalisateur à Alfred Hitchcock. Il évoque notamment son film "Psychose", au travers du thème du dédoublement de la personnalité et du meurtre à l'arme blanche, ainsi que "Fenêtre sur cour" et son voyeurisme. Brian De Palma fait également référence au film "Le Voyeur" de Michael Powell, en empruntant le titre original, "Peeping Tom", pour son émission de télévision au début du film.


title: Sœurs de sang

text: Le film est également marqué par d'autres références cinématographiques comme "Le Cabinet du docteur Caligari" (au travers du directeur d'asile) ou bien "La Monstrueuse Parade" de Tod Browning.


title: Sœurs de sang

text: L'une des caractéristiques techniques du film est l'utilisation du split screen, présentant deux images séparées à l'écran. Le spectateur peut alors suivre de façon simultanée deux points de vue différents.


title: Sœurs de sang

text: Un remake du film est réalisé par Douglas Buck, sorti en 2006, seulement en vidéo. Chloë Sevigny y reprend le rôle de Grace Collier. Stephen Rea et la Française Lou Doillon sont également au casting.


title: Mathilde Bisson

text: Mathilde Bisson-Fabre, dite Mathilde Bisson, née le à Toulouse, Haute-Garonne, est une actrice française.


title: Mathilde Bisson

text: En 2016, elle est nommée Révélation aux César pour son rôle de Juliette Larrain dans le film "Au plus près du soleil" d'Yves Angelo. Mathilde Bisson est nommée au Molière de la révélation féminine pour son interprétation d'Antonia dans la pièce de théâtre "Fleur de cactus" de Pierre Barillet et Jean-Pierre Grédy, mise en scène par Michel Fau.


title: Mathilde Bisson

text: Son père Marco Bisson est acteur et sa mère a travaillé au théâtre Sorano. À huit ans, elle en connaît les coulisses et assiste aux répétitions.


title: Mathilde Bisson

text: René Gouzenne lui donne des cours à la Cave Poésie et lui recommande le Conservatoire de Bordeaux Jacques-Thibaud. En 2005, elle y entame une carrière de comédienne avec la pièce "Gibiers du temps" de Didier-Georges Gabily, mise en scène par Gérard Laurent. En 2006, au théâtre national de Bordeaux-Aquitaine, elle rencontre le désir du metteur en scène Dominique Pitoiset pour la comédie "Peines d'amour perdues" de William Shakespeare puis elle joue dans "La Photographie" de Jean-Luc Lagarce dans une mise en scène de Frédéric Maragnani.


title: Mathilde Bisson

text: À Paris, après trois ans de formation, Mathilde Bisson fait partie de la promotion 2009 du Conservatoire national supérieur d'art dramatique où elle interprète en présentations publiques la tragicomédie "Le Conte d'hiver" de William Shakespeare (classe 2008 de Yann-Joël Collin), le ballet "Antigone-Paysage" mis en scène par Caroline Marcadé, les chansons du spectacle "Un petit bal perdu" mis en scène par Véronique Vella et "C'est tout" de Marguerite Duras (classe 2009 de Jean-Damien Barbin).


title: Mathilde Bisson

text: En 2010, elle joue l'affabulatrice Jeanne dans la pièce "R.E.R." de Jean-Marie Besset qui collaborera à l'écriture du scénario du film "La fille du RER" d'André Téchiné. Gilbert Désveaux met la pièce en place et en situation. La première est donnée au théâtre Jean-Alary de Carcassonne. La tournée se termine aux Treize-Vents à Montpellier après être passée par la Cartoucherie de Vincennes où Jeanne pose ses valises à la Tempête : la critique de théâtre Armelle Héliot remarque l'interprétation de la comédienne.


title: Mathilde Bisson

text: En 2013, elle retrouve Gilbert Désveaux qui la met en scène aux Treize-Vents du domaine de Grammont dans la dernière pièce comique d'Oscar Wilde « L'Importance d'être sérieux » : vêtue d'une robe blanche victorienne qui ne laisse entrevoir que ses chevilles, Miss Cecily Cardew n'aime avec constance son amoureux qu'à la condition qu'il se prénomme très sérieusement Earnest. Au théâtre Montparnasse, Mathilde Bisson est qualifiée de « craquante » selon Armelle Héliot qui loue le jeu des interprètes. C’est le ton général de la majorité des critiques dans l'une desquelles Marc Villemain analyse le jeu de la comédienne.


title: Mathilde Bisson

text: Le durant le festival de théâtre des nouveaux auteurs en vallée de l'Aude (NAVA) fondé par Jean-Marie Besset, la pièce "Un doute raisonnable" ("") de est créée au théâtre en plein air du Château de Serres dans une traduction de Françoise Thanas et une mise en espace de Gilbert Désveaux en présence de l'auteur. La première énigme dans la photo de la répétition prise la veille est de deviner est-ce que Lucía en short prend le soleil (Mathilde Bisson est toujours attirée par le soleil) tandis qu'à l'ombre en premier-plan parle Olga en jupe blanche ? À la nuit tombée pour la première en France, le pantalon et les chaussures rouges ainsi que l'attitude de Fabienne Périneau lui donnent un certain pouvoir : il n'y a plus de doute, elle est Olga, journaliste, et mène l'enquête sur sa femme de ménage Lucía qu'interprète Mathilde Bisson en jupe rose et bras gauche cassé.


title: Mathilde Bisson

text: En 2015 et en tournée en 2017, chignon choucroute et jupe écossaise un peu plus courte que celle précédemment de Miss Cecily Cardew, Mathilde Bisson incarne Antonia dans "Fleur de cactus" de Pierre Barillet et Jean-Pierre Grédy au Théâtre Antoine-Simone-Berriau, mise en scène par Michel Fau. Armelle Héliot souligne la solidarité entre Antonia et Mademoiselle Stéphane Vigneau (Catherine Frot) alors qu'elles aiment le même homme. Antonia apprend à danser le jerk à Mademoiselle Stéphane : « Ça vient, ça vient. » dit Antonia à fleur de cactus qui s'épanouit dans une métamorphose en osmose avec la chrysalide de la chenille. Stéphane répond à Antonia : « Je crois que je l'ai attrapé. »


title: Mathilde Bisson

text: Ce qui ressort des critiques est qu'en flagrant délire de faux et d'usage de faux, le metteur en scène et acteur principal Michel Fau donne à ses comédiens, à la lumière, aux décors de son frère (il y a un extraterrestre stylisé dans la branche supérieure du cactus vert) une première impression inconfortable de faux, de décalage, d'artificiel jusqu'au moment où les spectateurs se mettent progressivement à y croire. Cette métamorphose jubilatoire, à l'instar de la floraison de "fleur de cactus", confère à ce théâtre une dimension qui a trait à l'humain :


title: Mathilde Bisson

text: 250 représentations ont été données. Aux Molières 2016, la pièce est nommée dans 7 catégories dont celle du Molière de la révélation féminine pour Mathilde Bisson. Le en première partie de soirée avant la des Molières, France 2 diffuse la pièce en direct.


title: Mathilde Bisson

text: En fin des années 2010, Mathilde Bisson entame une carrière d'actrice grâce aux courts métrages de Vincent Cardona qu'elle rencontre à la Fémis :


title: Mathilde Bisson

text: En 2012, c'est "L'Âge atomique" pour Cécilia qui irradie la nuit brûlante en bord de Seine. Mû par l'attraction universelle des corps terrestres baignés d'ondes lumineuses et sonores, Victor (Eliott Paquet) tente la fusion nucléaire en boîte de nuit parisienne. Réaction en chaîne, il se prend une claque qui l'éjecte hors de l'orbite stroboscopique : elle préfère un autre électron. Ce premier long métrage de la réalisatrice Héléna Klotz remporte 5 prix.


title: Mathilde Bisson

text: En 2013, dans "La Jalousie" de Philippe Garrel, la scène se passe dans un cinéma. Frôlement de mains et échange réciproque de regards témoignent que Louis Garrel est plus intéressé par la jeune femme jouée par Mathilde Bisson que par les 24 images par seconde qui défilent sur l'écran.


title: Mathilde Bisson

text: En 2014, Mathilde Bisson interprète Erika, l'amie de Jézabel (Mylène Jampanoï) : "La Mante religieuse", le premier long métrage de Natalie Saracco.


title: Mathilde Bisson

text: En 2015, son premier rôle principal Juliette Larrain dans le film "Au plus près du soleil" d'Yves Angelo la révèle au public. Avec ses armes, Juliette fait face à une magistrate (Sylvie Testud) dont le mari est son avocat (Grégory Gadebois). La juriste défend sa famille menacée d'implosion dans cette tragédie grecque couleur d'éclipse solaire où la victime, c'est Juliette. Mathilde Bisson est nommée Révélation aux César 2016.


title: Mathilde Bisson

text: Dans "Peur de rien" de Danielle Arbid, Frédérique est la sœur d'Antonia (Clara Ponsot). Dans les années 1990, celle-ci étudie à l'université où elle rencontre Lina (Manal Issa), une jeune femme libanaise qui s'émancipe à Paris. L'écrivain Annie Ernaux souligne au sujet de Frédérique .


title: Mathilde Bisson

text: En 2016, Mathilde Bisson joue aux côtés d'Yvan Attal, Lara Stone et Arthur Igual, Jérémie Bélingard et Akaji Maro dans le premier court métrage "En moi" de la réalisatrice Laetitia Casta. Pour composer son rôle d'actrice mannequin qui prend la parole, elle étudie comment marcher sur un podium :


title: Mathilde Bisson

text: En , Canal+ lance le site web officiel de la série policière "Engrenages". Le premier épisode de la saison 3, réalisé par Manuel Boursinhac, est diffusé en clair. Mathilde Bisson interprète Zoé Richet, l’amie de la victime Carine Lavergne que découvre la capitaine Laure Berthaud (Caroline Proust), un dossier instruit par l’avocate Joséphine Karlsson (Audrey Fleurot).


title: Mathilde Bisson

text: Fin , Arte mise sur une saga romanesque et sombre : "Xanadu", qui transpose les émotions de la vie dans l’industrie du divertissement pour adulte. Ce programme de seconde partie de soirée n’est pas interdit au moins de dix-huit ans. Mathilde Bisson y joue la nouvelle égérie Lou qui prend le pouvoir face à Vanessa Body (Vanessa Demouy).


title: Mathilde Bisson

text: C’est sur ce tournage qu’elle fait la rencontre de Nora Arnezeder interprétant la très jeune épouse Varvara enceinte d’Alex Valadine (Jean-Baptiste Malartre). Elles deviennent amies même si elles ne sont plus sur le même continent.


title: Mathilde Bisson

text: Le et , France 2 diffuse le épisode "" d'Éric Woreth, le réalisateur de la série policière "Les Petits Meurtres d'Agatha Christie". Mathilde Bisson joue une pensionnaire de la maison close "l’Oiseau bleu". Elle se prénomme elle-même petite Ninon alors que c’est la plus grande. Il lui arrive de danser quand c’est la fête. Sinon elle noie son ennui dans l’alcool en attendant les clients qui la choisissent de moins en moins. Elle s’adonne aux drogues. Elle s’est offerte sa dose en volant la montre en or d’un client. Le temps s’est arrêté. L’inspecteur Lampion (Marius Colucci) retrouvera la montre calcinée dans une voiture incendiée. On ne s’échappe pas de la cage de "l’Oiseau bleu" qui cache le commissaire Larosière (Antoine Duléry) soupçonné du meurtre d’une autre fille de joie, Valentine (Juliet Lemonnier). Mathilde Bisson est créditée dans le générique avec son nom complet.


title: Mathilde Bisson

text: En , TF1 propulse son thriller "Juste un regard", la transposition française du roman d’amour "Just One Look" de Harlan Coben qui, chirurgicalement jusque dans l’épisode final, en est le grand patron avec une certaine dose d’humour transatlantique. Est-ce que c’est la coiffure Bardot-esque du personnage de Mathilde Bisson sur la photo d’étudiants insérée dans un tirage anodin qu’Èva Beaufils (Virginie Ledoyen) découvre et montre à son mari Bastien (Thierry Neuvic) parce qu’il ressemble fortement à l’homme sur la photo ? Mais il nie. Toujours est-il que cela provoque la disparition du mari. Par amour, sa femme part à sa recherche au risque de faire remonter à la surface un passé sombre dans quelques excavations souterraines parisiennes. Gare de Magenta, pour reconstituer le puzzle, Èva cherche en savoir plus d’Angèlique Lambert (Mathilde Bisson avec une coupe beaucoup plus courte de cheveux). Elle a quelque chose à cacher comme tous les personnages y compris Èva. Dans la boîte de nuit "Shine", Mathilde Bisson a aussi le nom de scène Crystal qui fait tourner la tête aux hommes. Alors que dans le roman américain, les deux enfants du couple principal se prénomment Max et Emma, dans la série française que Harlan Coben a voulu différente tant dans le déroulement de l’intrigue que dans le final, ce sont certainement les deux parents Èva et Bastien qui ont donné le prénom d’une danseuse fatale à leur fille Salomé.


title: Travis Kelce

text: Travis Michael Kelce, né le à Westlake en Ohio, est un joueur américain de football américain. Il joue depuis 2013 comme tight end dans la franchise des Chiefs de Kansas City en National Football League (NFL).


title: Travis Kelce

text: Après avoir joué la saison 2009 avec un rôle réduit, il est suspendu pour la totalité de la saison 2010 en raison d'une violation des règles de l'équipe, après avoir échoué un test de dépistage de drogue en étant contrôlé positif à la marijuana. Il est de retour sur le terrain pour la saison 2011, puis il se distingue à sa dernière saison universitaire, en 2012, avec 45 réceptions pour 722 "yards" et 8 "touchdowns".


title: Travis Kelce

text: Il est choisi au troisième tour par les Chiefs de Kansas City, rang au total, lors de la draft 2013 de la NFL. Il est le cinquième "tight end" sélectionné durant cette draft.


title: Travis Kelce

text: Il ne joue presque pas la saison 2013, en ne jouant qu'un seul "snap" dans les équipes spéciales lors de la semaine d'activités. Il ne joue pas le restant de la saison après avoir subi une opération à un genou.