title: Plan cassé ou débullé

text: Les plans cassés ou débullés sont aujourd’hui abondamment utilisés, plus particulièrement par les réalisateurs inspirés par la peinture, comme Tim Burton avec "Edward aux mains d'argent", et "Ed Wood", ou Terry Gilliam avec "Brazil", "", "", "L'Armée des douze singes" et "Tideland", pour représenter la folie, la désorientation ou les effets de la drogue. Dans sa trilogie "Evil Dead", Sam Raimi utilise le plan débullé pour montrer un personnage possédé par un démon. Dans "L'Impasse", Brian De Palma utilise de longs plans séquences débullés, dont il varie l'angle avec l'horizontale, qui lui servent à appuyer l'effet principal de plan subjectif. Il l'utilise également dans "Mission impossible".


title: Plan cassé ou débullé

text: En revanche, un film de science-fiction comme "Battlefield Earth" (2002), a été fortement critiqué pour son utilisation envahissante des plans cassés. Le critique de film Roger Ebert dit à son propos : .


title: Plan cassé ou débullé

text: En 1906, Edwin Stanton Porter, en tournant "Rêve d'un fondu de fondue" ("Dream of a Rarebit Fiend"), s’inspire de la bande dessinée originelle créée par Winsor McCay, "Dream of the Rarebit Fiend". Dans cette première itération plus sombre du concept "Little Nemo", l'auteur, qui décrivait les cauchemars torturés de personnages se plaignant finalement d'avoir trop mangé, a conçu une partie non négligeable de ses vignettes avec un basculement du décor, correspondant le plus souvent à la chute au réveil du gourmand hors de son lit.


title: Plan cassé ou débullé

text: La bande dessinée contemporaine utilise parfois systématiquement les cadrages débullés ou cassés et les désigne le plus souvent avec l’appellation au cinéma. Comme l’explique Daniel Cooney dans son livre "Concevoir et réaliser une BD", quand il cite la définition des plans débullés ou cassés :


title: Plan cassé ou débullé

text: Simultanément au cinéma, la photographie a utilisé et utilise encore les cadrages cassés, mais moins souvent que dans les films.


title: Plan cassé ou débullé

text: Le plan débullé est souvent utilisé dans les jeux vidéo d'horreur. Particulièrement ceux qui ont un dispositif graphique statique, tels "Resident Evil" ou "Silent Hill".


title: Programmes et audiences d'Intervilles

text: En 1995, la première émission de la 15 édition est suivie par un téléspectateur sur deux et par 47% à 52% de téléspectateurs (8 millions en moyenne) pour l'ensemble de la saison.


title: Madeleine Pauliac

text: Madeleine Pauliac est une pédiatre et résistante française, née le 17 septembre 1912 à Villeneuve-sur-Lot et morte le 13 février 1946 à Sochaczew, près de Varsovie, en service commandé lors d'un accident automobile. Médecin chef de la Mission française de rapatriement en 1945, elle participe, huit mois durant dans une Pologne ravagée et périlleuse, au sauvetage des Français blessés retenus sur le territoire envahi par l'armée soviétique lors de l'offensive Vistule-Oder.


title: Madeleine Pauliac

text: Madeleine Jeanne Marie Pauliac est la petite fille d'Octave Pauliac, fondateur de l'une des trois principales conserveries de Villeneuve-sur-Lot et maire intérimaire durant la Grande guerre. L'usine de la conserverie "Pauliac", construite en 1905 par l'architecte Gaston Rapin, employait alors une centaine d'ouvriers.


title: Madeleine Pauliac

text: Madeleine Pauliac a trois ans et demi quand, le , son père Roger, aspirant du d'infanterie, est tué au bois d'Avocourt au cours d'un des bombardements de la bataille de Verdun. L'orpheline grandit avec sa sœur d'un an son aînée, Anne-Marie, à Nice, où leur mère, une Corse, les élève dans la tradition catholique.


title: Madeleine Pauliac

text: Une décision du tribunal confie la garde des filles à leur grand-mère paternelle pour la durée des vacances. À Villeneuve, dans une maison de maître située 15 rue d'Agen, les adolescentes sont encouragées par cette autre veuve, dirigeante de la conserverie, à étudier, à faire du sport, devenir des femmes indépendantes et libres.


title: Madeleine Pauliac

text: Les deux sœurs passent leur baccalauréat et sont envoyées par leur grand mère paternelle étudier à Paris. Là, à la rentrée 1929, avec une année d'avance, Madeleine Pauliac entreprend des études de médecine. Externe en 1932, elle termine son internat auprès du professeur Pierre Nobécourt et est reçue docteur en 1939, une des trois cent cinquante femmes médecins françaises.


title: Madeleine Pauliac

text: Durant l'Occupation, au cours de la Seconde Guerre mondiale, Madeleine Pauliac met ses compétences de médecin hospitalier au service de la Résistance, alors que son fiancé part travailler aux États-Unis. Tout en exerçant au pavillon des diphtériques des Enfants Malades, unité prestigieuse où en 1894 Auguste Chaillou inventait la sérothérapie antidiphtérique, elle participe au ravitaillement des maquis et porte secours à des parachutistes alliés.


title: Madeleine Pauliac

text: Elle trouve toutefois le temps de conduire des études sur ses jeunes patients. Bien qu'elle soit assistant hospitalier universitaire, ce n'est que sous la houlette masculine de son chef de clinique qu'elle est autorisée à les présenter en conférence. Ces travaux permettent de mesurer l'efficacité du traitement antidiphtérique. Ils contribuent à l'évaluation du protocole de vaccination, qui, en France, n'est pas encore généralisée, et par là ouvre la voie à cette généralisation.


title: Madeleine Pauliac

text: En , elle prend part à la libération de Paris. Durant la bataille des Vosges, elle rejoint par ses propres moyens le service de santé de la 2 DB. La bataille d'Alsace n'est pas terminée quand le son engagement dans les Forces françaises de l'intérieur est régularisé. Elle reçoit le grade de lieutenant du SSA.


title: Madeleine Pauliac

text: C'est à ce titre que le général de Gaulle en personne la convoque pour lui confier une mission sanitaire dans le cadre du rapatriement des cinq cent mille ressortissants français qui se trouvent dans la zone conquise par l'Armée rouge. Beaucoup appartiennent au STO. C'est un problème auquel travaille depuis deux ans Francis Huré, représentant du CFLN à Moscou. Il s'agit de ne pas laisser se transformer en otages ces prisonniers et déportés désormais aux mains des Soviétiques sinon abandonnés à eux-mêmes. Le Ministère des prisonniers, déportés et réfugiés, alias PDR, d'Henri Frenay, dont le secrétaire général est François Mitterrand, a bien des missions à Berlin et Prague et même à Moscou mais la situation sur le front de l'Est même est différente. Il n'y a pas de service de santé opérationnel.


title: Madeleine Pauliac

text: Elle reçoit son ordre d'affectation le . Ce sera la Pologne, le front du Danube étant plongé par les généraux soviétiques Rodion Malinovski et Fiodor Tolboukhine dans un blackout politique total.


title: Madeleine Pauliac

text: Le , Madeleine Pauliac est envoyée par le général Juin auprès du général Catroux, ambassadeur de France en URSS. Celui-ci l'accueille à Moscou le . Le , elle se voit confier le poste de médecin-chef d'un hôpital français ouvert en cette occasion à Varsovie, 6 rue de Kryniczna (), dans un bâtiment désaffecté de la Croix-Rouge polonaise. Ce dispensaire prend la suite d'un service assuré jusqu'alors de façon très précaire, quasiment sans moyens, par un capitaine français sur le départ, Charles Lieber. Il est administrativement rattaché à l'éphémère PDR.


title: Madeleine Pauliac

text: Elle y parvient le . Le bâtiment est rapidement aménagé grâce à des fonds débloqués par l'ambassadeur Roger Garreau. Il offre quinze lits et accueillera jusqu'à quatre-vingt-cinq patients. Typhus, tuberculose, gale, œdèmes de carence, autopsies, dépressions traumatiques, urgences permanentes deviennent le quotidien du docteur Pauliac. Son rôle au sein de la Mission française de rapatriement est, avec l'aide du délégué du CFLN Christian Fouchet, d'organiser et mener l'action de la Croix-Rouge française. Celle ci consiste à rechercher, soigner et évacuer les prisonniers français. Jusqu'alors, les seuls médecins militaires qui pouvaient agir étaient eux-mêmes des prisonniers. La seule possibilité d'hospitalisation qu'ils ont eu, était de diriger les plus malades vers des hôpitaux soviétiques.


title: Madeleine Pauliac

text: Le tri entre ceux des prisonniers qui passeront par un rapatriement sanitaire et ceux qui n'en bénéficieront pas est difficile. Tous sont dans un état dégradé mais les moyens du service de santé sont restreints. Les rapatriements non sanitaires, assurés par d'autres militaires, sont de loin les plus nombreux. Le service du docteur Pauliac n'est qu'un élément, certes très autonome, dans un dispositif dont la direction est assurée par un colonel de l'artillerie coloniale.


title: Madeleine Pauliac

text: Différentes instances du Gouvernement provisoire missionnent le docteur Pauliac pour rédiger des rapports sur la situation locale. Elle se rend au camp de Majdanek, où son rapport tente de reconstituer le système d'extermination. Un résistant français affecté au Sonderkommando des fours crématoires raconte avec une indifférence glaçante comme il a dû dix mois durant enfourner des corps qui certains jours gémissaient et remuaient, et le regard silencieux du cadavre vivant qui le fixe. C'est là, le , qu'elle apprend que la guerre est finie.


title: Madeleine Pauliac

text: Un voyage à Toruń, Dantzig, renommé Gdańsk, et Gdynia fait l'objet de deux rapports. Le premier est adressé le à Étienne Burin des Roziers, directeur du cabinet du Général de Gaulle. Celui-ci lui répondra personnellement le mais dès le , un premier accord est signé entre la France et l'URSS autorisant l'organisation du rapatriement de tout prisonnier détenu par les Soviétiques se déclarant de lui même français, civils comme militaires.


title: Madeleine Pauliac

text: Le second rapport, adressé à Roger Garreau, décrit les mêmes horreurs, par exemple l'entassement de corps décapités dans les cuves d'une usine à savon. Il documente l'utilisation du viol systématique des femmes, fillettes, adolescentes, parturientes, religieuses, vieillardes, comme arme de guerre par l'Armée rouge alors même que la loi soviétique interdit les rapports sexuels avec des étrangères.


title: Madeleine Pauliac

text: Le , Madeleine Pauliac est rejointe à Varsovie par l'unité mobile n° 1 de la Croix Rouge partie le 23 de Constance sur le Lac. Ce sont dix jeunes infirmières et ambulancières volontaires et leur chef d'unité, Violette Guillot, qui conduisent cinq ambulances, des Austin offertes à la Croix-Rouge française par le roi George VI. Depuis Paris qu'elles ont quitté à la mi avril, elles ont déjà traversé l'Allemagne dans le sillage de la 7e armée, via Dachau et Buchenwald.


title: Madeleine Pauliac

text: Au sein de cet Escadron bleu auquel elle donne les ordres de missions, Madeleine Pauliac va ainsi, pendant trois mois et demi, accomplir à travers toute la Pologne, et parfois jusqu'en Union soviétique, plus de deux cents expéditions. Au gré des renseignements, des Français, sans cesse déplacés par des autorités russes désorientées, sont récupérés dans des camps, des hôpitaux, des gares, y compris des Malgré-nous, tels cinq soldats exfiltrés du camp de Tambov grâce à la seule audace de Madeleine Pauliac. Les opérations sont toujours incertaines, souvent périlleuses. Le quasi rapt de huit Français hospitalisés à Białystok se fait sous les balles.


title: Madeleine Pauliac

text: Les évacuations sanitaires se font une ou deux fois par semaine par un Dakota qui assure la liaison aérienne avec Le Bourget en une journée, vingt cinq passagers par vol. Le , la mission, qui compte désormais deux médecins supplémentaires, neuf autres officiers, une quinzaine d'infirmiers ou infirmières, sept ambulances, trois camions et trois véhicules légers avec leurs chauffeurs, reçoit le renfort matériel et opérationnel de l'un des deux trains du . Le "Service interministériel de protection contre les événements de guerre" du docteur et capitaine Denise Bourgeois est un train international qui depuis Varsovie sillonne l'Europe centrale pour ramener tous les prisonniers qui ont pu sur son passage être rassemblés. Stationnés en gare de , les seize wagons du train hôpital, soit soixante lits d'hospitalisation, une cantine, un laboratoire, une maternité, une salle d'opération, ne repartiront que le . Entre-temps, les 18 et , deux évacuations sanitaires par voie ferrée auront été opérées pour respectivement trois cent soixante dix huit et quatre cent douze blessés.


title: Madeleine Pauliac

text: Le , Madeleine Pauliac est avec son adjoint, le docteur Luquet, sur la route de Łódź à Kalisz dans une des deux ambulances lancées à la poursuite d'un train de Malgré nous évacués du camp de Tambov. Plusieurs fois déjà des blessés ont pu être sauvés ainsi d'un voyage qui leur aurait été fatal. Son véhicule verse en entrant sur un pont qui a sauté. Deux côtes cassées, un Röntgen portatif révèle une fracture du crâne. Il ne faut cependant que quelques jours pour qu'en dépit des avis médicaux et amicaux, le docteur Pauliac, la tête rasée et bandée, reprenne son poste, s'automédicant de la morphine.


title: Madeleine Pauliac

text: Le , trois jours après la dissolution de l'Escadron bleu, le PDR est supprimé, et la Mission française de rapatriement prend fin. Le rideau de fer tombe. Madeleine Pauliac reste sur place avec quelques autres volontaires civils pour récupérer sept cents Français qui n'ont pas encore été libérés.


title: Madeleine Pauliac

text: Dans une clandestinité qu'elle leur a juré, elle continue les soins qu'elle donne depuis début juin aux religieuses d'un couvent niché dans une forêt à une trentaine de kilomètres de Varsovie. Elles ont été violées par les soldats allemands en déroute puis, trente fois de suite, par ceux de l'Armée rouge. Comme cinq religieuses qu'elle avait rencontrées à Dantzig et qui, sur une vingtaine, ne sont pas mortes, les plus jeunes qui ont survécu sont devenues mères. Avec la complicité d', ambassadeur des États-Unis, et de , président de la Croix-Rouge polonaise, elle fait évacuer par avion les enfants que leurs mères religieuses rejettent. Mélangés à un groupe de quelques authentiques orphelins polonais, soit un total de vingt quatre enfants, ils seront comme ceux-ci placés anonymement dans des familles d'accueil françaises. Son rôle sanitaire et son engagement humaniste envers ces femmes et ces enfants sont relatés dans plusieurs œuvres cinématographiques et littéraires, lui valant la reconnaissance posthume.


title: Madeleine Pauliac

text: Elle ne rentre à Villeneuve que quelques jours avant Noël. Comme pour ses collègues qui ont vu les horreurs des "Lager", vécu l'année zéro, subi la peur, le travail de deuil et le retour à une vie normale sont difficiles. Le Madeleine Pauliac, son futur mari étant appelé à Singapour, repart en mission pour le , comme elle l'a promis à la mère supérieure qui l'attend.


title: Madeleine Pauliac

text: Le , le colonel Georges Sazy, représentant des intérêts commerciaux de la France dans une Pologne désormais collectivisée, se rend de Paris à Varsovie avec Madeleine Pauliac dans une voiture de l'Ambassade conduite par un chauffeur. Vers 20h00, dans un virage sur la route verglacée qui va de Lowicz à Sochaczew, à une soixantaine de kilomètres à l'ouest de Varsovie, le véhicule percute un arbre. Madeleine Pauliac et Georges Sazy sont tués sur le coup, le chauffeur est grièvement blessé. Trois jours plus tard, leurs cercueils plombés, après une cérémonie très solennelle, sont déposés dans un caveau de la partie civile du cimetière de Powązki où ils resteront jusqu'en juillet 1946. Celui de Madeleine Pauliac sera transféré à Villeneuve-sur-Lot, où, le , les compagnes de l'Escadron bleu et un détachement de FFI, en présence des autorités et de la foule, le conduisent jusqu'à la sépulture familiale au cimetière Saint-Etienne.


title: Madeleine Pauliac

text: Le , Madeleine Pauliac a reçu la plus haute distinction de la Croix-Rouge polonaise, la Croix d'or de première classe.


title: Madeleine Pauliac

text: Morte pour la France, elle a été nommée, à titre posthume, dans l’ordre national de la Légion d’honneur au grade de chevalier. Elle recevait simultanément la Croix de guerre 1939-1945 avec palme.


title: Madeleine Pauliac

text: Le film de fiction "Les Innocentes" (2016) réalisé par Anne Fontaine d'après une idée originale de Philippe Maynial, neveu de Madeleine Pauliac, est inspiré de l’un des épisodes vécus par Madeleine Pauliac durant sa mission en Pologne. Le personnage inspiré par Madeleine Pauliac est interprété par Lou de Laâge. Sous le titre "Agnus Dei", le film fait partie de la sélection officielle du Festival du film de Sundance en . Sous le titre "Les Innocentes", il est nommé quatre fois pour les César 2017 dans les catégories meilleur film, meilleure réalisatrice, meilleure photo et meilleur scénario original.


title: Madeleine Pauliac

text: Une rue Madeleine-Pauliac est inaugurée à Villeneuve-sur-Lot le à l'occasion de la Journée internationale des droits des femmes par le maire de la ville, Patrick Cassany, en présence de Philippe Maynial.


La Cathédrale principale des forces armées russes (Cathédrale de la résurrection du Christ) () est une cathédrale patriarcale ("Патриарший собор") sous l'invocation de la Résurrection du Christ, « dédiée au anniversaire de la victoire dans la Grande Guerre patriotique, ainsi qu'aux hauts faits militaires du peuple russe dans toutes les guerres », construite dans le "Patriot Park" du quartier Odintsovsky, Oblast de Moscou.


title: Cathédrale principale des forces armées russes

text: La cathédrale est construite grâce à des dons et à des fonds publics de Moscou et de l'oblast de Moscou. La consécration a eu lieu dans le cadre des célébrations du anniversaire de la victoire en Europe issue de la Grande Guerre patriotique (1941-1945). Une exposition consacrée à l'histoire de la formation de l'État russe et de ses forces armées est présentée sur place.


text: La construction de la cathédrale a été achevée le 9 mai, "Jour de la Victoire" en Europe. Elle a été consacrée le 14 juin par le patriarche Cyrille de Moscou et inaugurée le 22 juin 2020, "Jour du Souvenir et du Chagrin" en présence du président de la Fédération de Russie, Vladimir Poutine.


text: Selon le site officiel, « l'église a été conçue dans un style russe monumental, incorporant de façon organique des approches architecturales modernes et des innovations uniques pour l'église orthodoxe ». Les façades du bâtiment ont un plaquage en métal, les arcades sont vitrées. Les murs de l'église, décorés de fresques, comprennent des scènes de bataille de l'histoire militaire et des textes bibliques. La décoration de la (petite) église inférieure est en céramique et est décorée de peinture Gjel, avec des morceaux de verre smalt utilisés dans la fabrication de panneaux de mosaïque. L'abside centrale dédiée à la Résurrection du Christ est réalisée sous la forme d'un relief métallique. La décoration de l'église, l'icône et l'iconostase sont en cuivre avec des émaux, comme cela a été fait sur les icônes militaires de campagne. L'image du Sauveur non fait de main d'homme dans le dôme central de l'église est la plus grande image du visage du Christ exécutée en mosaïque .


text: Les mosaïques de vitraux dans la voûte de la cathédrale présentent diverses commandes de l'Armée rouge, accompagnées de leurs rubans respectifs qui indiquent leur classe. De nombreux ordres affichent les visages d'éminents chefs militaires de l'armée impériale russe. Les ordres suivants sont représentés dans les mosaïques: l'ordre d'Alexandre Nevsky (première classe), l'ordre de Bogdan Khmelnitsky (première classe), l'ordre d'Ouchakov (première classe), l'ordre de Nakhimov (première classe), l'ordre de Souvorov (première classe) ), Ordre de Kutuzov (première classe), Ordre de la victoire, Ordre de la bannière rouge, Ordre de l'étoile rouge et Ordre de la guerre patriotique (Première classe).


text: Certaines dimensions sont symboliques. La hauteur de l'église avec la croix est de 95 mètres. Le diamètre du tambour du dôme principal est de 19,45 mètres, symbolisant l'année de la fin de la Grande Guerre patriotique (1945). La hauteur du beffroi est de 75 mètres, une référence aux 75 ans qui se sont écoulés en 2020 depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale. La hauteur du petit dôme est de 14,18 mètres : 1418 jours et nuits d'hostilités ont duré pendant la Grande Guerre patriotique. La superficie du complexe de l'église est de 11 000 m². La capacité de l'intérieur de l'église atteint 6 000 personnes.


text: Les cloches sont fabriquées à la fonderie de Voronej. La décoration des cloches répète des ornements ornant la cathédrale. Les cloches reflètent le thème de la victoire dans la Grande Guerre patriotique, icônes des patrons de l'armée russe. L'évangéliste principal a été décoré de bas-reliefs représentant les événements clés de la Grande Guerre patriotique. Les travaux de fabrication des cloches ont duré six mois. L'ensemble pèse plus de 20 tonnes, il comprend 18 cloches, dont la plus grande pèse 10 tonnes. 17 des 18 cloches sont consacrées aux types et aux armes des troupes. D'une part, l'emblème est appliqué sur la cloche, d'autre part, l'image du saint patron. Le 23 août 2019, des cloches sont posées sur le beffroi de la cathédrale.


text: Le 15 novembre 2019, un dôme central de 80 tonnes a été érigé sur la cathédrale, dont la hauteur et le diamètre sont de 12 mètres. Au total, la cathédrale a six coupoles, dont quatre sont identiques, chacune pesant 34 tonnes, la centrale est la plus grande et l'autre sur le beffroi. La conception a un cadre en acier fortement allié avec un facteur de résistance de 300 à 1500 ans.


text: L'icône centrale de l'église principale des forces armées russes est le "Saint Sauveur" dans le dôme principal. L'icône du Sauveur non faite à la main est une image canonique de la Sainte Face de Jésus-Christ, miraculeusement imprimée sur un morceau de matériau et transmise par le Sauveur lui-même au roi Abgar V d'Osroene. Le visage sur l'icône entoure les images de la Très Sainte Mère de Dieu de Kazan, de Vladimir, de Smolensk et de Tikhvin, placées sur des reliefs artistiques qui représentent des événements significatifs de l'histoire de l'État russe. Dans l'arche, qui accompagne invariablement l'icône, il y a huit particules de saints patrons : le grand martyr George le Victorieux, l'apôtre Saint André, saint Nicolas de Myre, Serge de Radonège, la vierge martyrs Sainte Barbe, l'apôtre Saint Pierre, le grand martyr Panteleimon le Guérisseur, et aussi Fiodor Ouchakov, le juste commandant de la flotte de la mer Noire et l'un des saints les plus vénérés de la flotte.


text: L'image du Sauveur est placée dans un cadre en bronze et pèse environ 100 kg. L'icône elle-même sans cadre a des dimensions d'environ 98 × 84 × 10 cm.


text: Fin avril 2020, des photos ont été divulguées qui montraient dans les mosaïques de la cathédrale inachevées du président russe Vladimir Poutine, du ministre de la Défense Sergueï Choïgou et d'autres hauts responsables russes, ainsi que de Joseph Staline. L'Église orthodoxe russe a d' abord expliqué la présence de mosaïques représentant Poutine et Staline selon la tradition de représenter des événements historiques - dans ce cas, l'annexion de la Crimée à la Russie en 2014 et la Grande Guerre patriotique de 1941-1945. Cependant, plus tard, il a été signalé que la cathédrale n'aurait pas de mosaïques de Poutine. L'Église orthodoxe russe a expliqué que cette décision avait été prise en tenant compte de l'opinion du président.


title: Café Touba

text: Le café Touba est une boisson composée de café aromatisé au poivre de Guinée ou piment noir – "jar" (prononcez diar) en wolof –, une épice tirée du fruit séché du "Xylopia aethiopica", un arbre des pays du golfe de Guinée. Le piment noir, importé au Sénégal de la Côte d'Ivoire ou du Gabon, est moulu et mélangé au café, et la boisson est préparée selon la méthode classique du café filtre.


title: Café Touba

text: Nommé d'après la ville sainte de Touba, le café Touba, traditionnellement consommé au sein de la confrérie des Mourides, a été ramené par son fondateur, Cheikh Amadou Bamba de son retour d'exil du Gabon. Ce café a d'abord été consommé comme "café saff", et il est servi en particulier au cours des cérémonies, commémorations ou magals. Ce n'est que bien plus tard que sa consommation s'étend dans tout le Sénégal sous la terminologie de café Touba.


title: Café Touba

text: Depuis quelques années, son utilisation tend à se répandre dans les villes, toutes confessions confondues.


title: Schéma

text: Le schéma du grec ancien / (« manière d'être », « forme », « figure », « extérieur », « apparence », « faux-semblant ») est une représentation de données simplifiée servant de vecteur de communication et souvent codifié ou symbolisé.


title: Jean-Baptiste Mendy

text: Jean-Baptiste Mendy fait ses débuts professionnels le . Il est entraîné par Ouari Amri, son manager étant Michel Acariès.


title: Jean-Baptiste Mendy

text: Il bat aux points le l'ancien champion de France des super-légers, Tony Vivarelli. Il est sacré champion de France des légers le (en battant Angel Mona par KO technique à la à Échirolles). Il est ensuite sacré champion d'Europe des légers du (battant Antonio Renzo sur blessure à la à Creil) le . Il abandonne alors son titre européen pour se consacrer à une chance mondiale (défaite le face à Miguel Ángel González).


title: Jean-Baptiste Mendy

text: Champion d'Europe des légers du en battant Racheed Lawal, par K.-O. technique à Thiais le , il abandonne une nouvelle fois son titre européen pour se consacrer à une chance mondiale.


title: Jean-Baptiste Mendy

text: Il est sacré champion WBC des poids légers le , en battant l'Américain Lamar Murphy aux points à Levallois-Perret; il perd contre l'Américain Stevie Johnston aux points à Paris le . Il devient ensuite champion WBA des poids légers le (battant Orzubek Nazarov aux points à Paris) le . Il perdra ensuite contre le Français Julien Lorcy par KO technique à la .


title: Jean-Baptiste Mendy

text: Jean Baptiste Mendy est mort le à l'âge de des suites d'un cancer du pancréas fulgurant qui a commencé en juin.


title: Grand Prix automobile de Chine

text: Le Grand Prix automobile de Chine (sinogrammes simplifiés : "中国大奖赛" ; pinyin : "Zhōngguó Dàjiǎngsài") est une course du championnat du monde de Formule 1 organisée sur le circuit international de Shanghai en République populaire de Chine. Le Grand Prix s'est disputé sans interruption depuis son inauguration le . Le circuit offre l'une des combinaisons de virages serrés les plus intéressantes du calendrier, comparable au virage 8 du circuit d'Istanbul Park. Conçu par l'architecte allemand Hermann Tilke, le circuit de Shanghai est le plus cher de l'histoire de la Formule 1 (240 millions de dollars). Après seize éditions consécutives, les mesures prises en Chine dans le contexte de la pandémie de Covid-19 provoquent son annulation entre 2020 et en 2023.


title: Grand Prix automobile de Chine

text: Les premières esquisses d'un Grand Prix chinois de Formule 1 débutent au début des années 1990. Le gouvernement chinois souhaite dans un premier temps faire le Grand Prix dans la ville de Zhuhai, province de Guangdong, dans le Sud de la Chine. Le circuit international de Zhuhai est construit et provisoirement ajouté au calendrier du championnat 1999 à la date du .


title: Grand Prix automobile de Chine

text: Mais la piste ne répondant pas aux normes de la FIA, il est retiré du calendrier. Cependant, le gouvernement chinois n'abdique pas et, avec le concours des organisateurs du Grand Prix de Macao, offre à la Chine son premier Grand Prix de Formule 1 en 2004.


title: Grand Prix automobile de Chine

text: En 2002, les médias annoncent la signature d'un accord portant sur sept années entre la Formula One Administration et le circuit international de Shanghai qui s'engage à accueillir le Grand Prix de Chine de 2004 à 2011. Le Premier Grand Prix a lieu le et est remporté par le pilote Ferrari Rubens Barrichello. L'année suivante le circuit accueille la dernière épreuve du championnat du monde qui voit la victoire du champion nouvellement sacré Fernando Alonso et Renault gagner le titre constructeur. En 2006, Michael Schumacher remporte sa dernière victoire sur le circuit de Shanghai avant de prendre sa retraite à la fin de la saison.


title: Grand Prix automobile de Chine

text: En novembre 2008, la BBC rapporte les propos d'un officiel du circuit, Qiu Weichang, qui annonce que le Grand Prix pourrait être supprimé à cause de son budget déficitaire. Il précise que le futur du Grand Prix est sous considération et qu'une décision sera prise en 2009.


title: Grand Prix automobile de Chine

text: En 2009, l'écurie autrichienne Red Bull Racing remporte sa première victoire, avec Sebastian Vettel, à l'issue d'une course disputée sous la pluie.


title: Grand Prix automobile de Chine

text: En 2012, Nico Rosberg signe la première pole position et la première victoire de sa carrière. C'est aussi la première victoire de l'écurie Mercedes depuis 1955.


title: Grand Prix automobile de Chine

text: En 2017, le circuit confirme sa présence pour les trois prochaines saisons. Le 14 avril 2019 il est le cadre du Grand Prix de l'histoire du championnat du monde de Formule 1. Toutefois l'épreuve de 2020 est compromise par l'épidémie de maladie à coronavirus 2019, la FIA envisageant un report ou une annulation. La course n'a donc pas lieu en 2020. Le contexte sanitaire et les mesures strictes prises dans le pays concernant les voyageurs étrangers provoquent également l'annulation du Grand Prix de Chine en 2021 et en 2022. Début novembre 2021, la direction de la Formule 1 annonce l'extension du contrat avec les promoteurs du Grand Prix de Chine pour la tenue de la course à Shanghai jusqu'en 2025.


title: Grand Prix automobile de Chine

text: Début , des rumeurs font état d'une possible annulation de la manche chinoise en raison du maintien de la stratégie zéro covid en Chine et qu'il n'est pas certain que la course soit remplacée.


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: La rue de l'École-de-Médecine est une voie située dans les quartiers de l'Odéon et de la Monnaie du de Paris.


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: La rue de l'École-de-Médecine est desservie par les lignes à la station "Odéon", ainsi que par les lignes de bus RATP .


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: La rue de l'École-de-Médecine rencontre les voies suivantes, dans l’ordre des numéros croissants (« g » indique que la rue se situe à gauche, « d » à droite) :


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: Cette voie est située sur l'emplacement d'un chemin gallo-romain séparant deux vignobles : le clos de Laas au nord du clos Gibard au sud. Le sous-sol des premiers numéros impairs montre des vestiges des thermes de Lutèce, qui s'étendaient sous l'actuel boulevard Saint-Michel.


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: À la fin du , époque de persécution, ces ruines servent de cimetière juif, au-dessus duquel est élevée au début du siècle suivant une chapelle, après que la nouvelle enceinte construite par Philippe Auguste a privé les riverains de leur église paroissiale de Saint-Germain-des-Prés. La chapelle, transformée pour l'occasion en l'église Saint-Côme-Saint-Damien, accueille en 1255 les reliques des saints Côme et Damien, ainsi que la nouvelle confrérie des chirurgiens. C'est aujourd'hui, au sein de l'École de médecine de l'université Paris V, l'amphithéâtre Saint-Côme, reconstruit au .


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: À la fin du , la rue prend le nom de « rue des Cordèles », du nom des religieux, les Cordeliers, dont le couvent se trouve dans la rue. En 1304, elle prend le nom de l'église située au coin de la rue de la Harpe et devient la « rue Saint-Côme-et-Saint-Damien ».


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: Elle est citée sous le nom de « rue des Cordeliers » pour une partie, et de « rue des Boucheries », pour une autre partie, dans un manuscrit de 1636.


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: Jusqu'en 1672, elle est désignée sous le nom de « rue Saint-Germain », car elle conduit à la porte du même nom. Le , un arrêt du Conseil du roi ordonne l'élargissement de la rue dite des Cordeliers, son nouveau nom, et la démolition définitive de la porte Saint-Germain.


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: En 1767, la rue élargie accueille la nouvelle école des Art décoratifs, qui restera au 5 jusqu'en 1945. Au début de la Révolution, en 1790, elle prend une première fois le nom de « rue de l'École-de-Médecine », pour faire suite à la nationalisation du couvent.


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: À la séance du , deux semaines après l'assassinat de Marat, une députation de la section du Théâtre-Français (actuel théâtre de l'Odéon) demande que la « rue des Cordeliers », où habitait Marat, soit rebaptisée à son nom. La rue ne garde le nom de « rue Marat » que jusqu'au an II (), époque de la chute de Robespierre, puis elle prend le nom de « rue de l'École-de-Santé » jusqu'au floréal an IV (), date à partir de laquelle elle prend son nom définitif, « rue de l'École-de-Médecine ».


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: L'église Saint-Côme-et-Saint-Damien, devenue propriété de l'État en 1790, puis atelier de menuiserie, est détruite en 1836 pour permettre le prolongement de la rue Racine. Sur ses dépendances ont été bâtis les de la rue de l'École-de-Médecine.


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: Cette rue s'étendait du carrefour de l'Odéon à la place Sainte-Marguerite (ou place Gozlin), qui se trouvait au croisement de la rue de Buci, de la rue du Four et de la rue de Montfaucon. Cette rue, située hors les murs, entre l'enceinte de Philippe-Auguste et celle de l'abbaye de Saint-Germain-des-Prés, tire son nom des boucheries de Saint-Germain-des-Prés. La moitié de cette voie publique a été construite sur un terrain qui faisait partie de la garenne de l’abbaye Saint-Germain-des-Prés.


title: Rue de l'École-de-Médecine (Paris)

text: En 1849, la rue des Boucheries-Saint-Germain est absorbée par la rue de l'École-de-Médecine. Cette section est supprimée lors du percement du boulevard Saint-Germain, déclaré d'utilité publique en 1866.


title: Ninove

text: Ninove est une ville de Belgique dans le Denderstreek située en Région flamande dans la province de Flandre-Orientale.


title: Ninove

text: "in Neonifio" (821), "Neonifium" (847), "Neonifius" (899), "Niniue" (1088), "apud Niniuen" (1146), "Nineue" (1174)


title: Ninove

text: Les ducs de Brunswick-Lunebourg l'achetèrent de Charles Quint en 1515, et la vendirent à la maison d'Egmont.


title: Ninove

text: Elle comptait, au , habitants ( hommes et femmes), soit une densité de habitants/km² pour une superficie de km².


title: Ninove

text: Graphe de l'évolution de la population de la commune. Les données ci-après intègrent les anciennes communes dans les données avant la fusion en 1977.


title: Ninove

text: Créée en 1137, réoccupée après la Révolution française, vendue et désertée en 1822, cette abbaye prémontrée fut l'une des plus riches de Belgique. Il en reste quelques constructions. L'ancienne église abbatiale, commencée en 1635, consacrée en 1727 et dotée d'une tour en 1844, présente des dimensions remarquables et un mobilier splendide : stalles, chaire de vérité, confessionnaux, panneaux exécutés en 1736 par Théodore Verhaegen, lambris, maître-autel et portique, buffet d'orgue, tableaux, etc.


title: Saint Joseph charpentier

text: Saint Joseph charpentier est un tableau peint par Georges de La Tour, dont la date inconnue est évaluée, selon les historiens, entre 1638 et 1645. L'œuvre est découverte en 1938 par l'historien d'art britannique Percy Moore Turner, qui en fut le propriétaire, et est authentifiée comme un original de La Tour en 1942. Elle est entrée en 1948 dans les collections du musée du Louvre. Une copie plus petite appartient au musée des beaux-arts de Besançon. C'est une des œuvres représentatives de l'artiste lorrain, caractéristique de son style caravagesque et de sa maitrise du clair-obscur.


title: Saint Joseph charpentier

text: La toile de dimensions importantes (137 sur 102 centimètres) représente saint Joseph, vêtu d'une chemise aux manches retroussées, d'un tablier qui laisse apparaître le bas de ses jambes, et est chaussé de socques. Vu de trois-quarts, il est penché vers l'avant, et perce avec une tarière, une pièce de bois qu'il maintient de son pied gauche. À ses pieds des outils de menuiserie jonchent le sol. À ses côtés, l'enfant Jésus vêtu d'une tunique, est assis de profil, il tient une chandelle qui éclaire la scène et dont la flamme fait apparaître ses doigts en transparence. La scène est peinte dans des tonalités brunes, presque monochrome.


title: Saint Joseph charpentier

text: Commandé probablement pour le couvent des Carmes-déchaussés de Metz. Après 1791 à la suite de la cession du couvent à la municipalité, le tableau aurait été caché à Ars-sur-Moselle. Entre 1840 et 1852 le tableau est localisé en Angleterre avec d'autres biens provenant du couvent. Il est découvert par Percy Moore Turner (1877-1950) dans un château et en fait l'acquisition en 1938. D'abord proposé à la National Gallery qui le refuse, le tableau est légué en 1948 au Louvre en hommage à Paul Jamot (inventaire RF 1948-27 département des peintures).


title: Saint Joseph charpentier

text: La date exacte n'est pas connue, selon Henri Tribout de Morembert la peinture serait datée de 1644-45, tandis que Nicolson, Wright, Thuillier et Rosenberg situent la datation entre 1638 et 1643.


title: Saint Joseph charpentier

text: Le tableau est peint sur une toile de lin fin, à tissage serré (16 fils par centimètre), dont le format est d'origine. Sur une préparation épaisse, une imprimeure brune a été appliquée sur le support. Dans les années 1950 le tableau a été radiographié, révélant certains éléments de réalisation, dont plusieurs repentirs sur l'enfant Jésus. La première idée du peintre, était d'orienter le visage de trois-quarts presque de face, et les jambes étaient serrées. Des réseaux de craquelures sur le visage de l'enfant attestent de retouches fréquentes durant la réalisation du tableau. Élisabeth Martin précise que les examens radiographiques permettent de déduire que le "Saint Joseph charpentier" a été peint à la même période que le "Saint Sébastien soigné par Irène" du Louvre.


title: Saint Joseph charpentier

text: Le musée des beaux-arts et d'archéologie de Besançon possède dans ses collections, une copie de "Saint Joseph charpentier" de dimensions presque similaires à l'original (). Destiné à la décoration de la cathédrale de Besançon, le tableau fut déposé en 1909 au musée de peinture de la ville de Besançon. Lors d'une visite des réserves du musée en 1947, le tableau est attribué à de La Tour et est classé au titre des Monuments historiques. Il réintègre alors le parcours des collections et en devient l'une des pièces les plus emblématiques. La copie de belle qualité est contemporaine de l'œuvre originale, et probablement exécutée dans l'atelier de La Tour.


title: Cafpi

text: CAFPI, stylisé en CAFPI (Conseil à l'accession et au financement en prêts immobiliers) est une société commerciale, créée en 1971 à Sainte-Geneviève-des-Bois dans le département de l'Essonne, leader français du courtage en prêt immobilier en 2009 et en 2011.


title: Cafpi

text: Élie Assouline (né en décembre 1948) crée une société en 1971. Il désire rendre le crédit immobilier plus simple, plus accessible grâce au courtage en prêts immobiliers. En 1975, son frère Maurice Assouline (né en décembre 1954) le rejoint. La société évolue de structure juridique et devient une SA à directoire, inscrite au registre de commerce d’Évry le janvier 2009. La famille Assouline est l'actionnaire de la société.


title: Cafpi

text: Dans son classement annuel, le magazine Challenges estime la fortune professionnelle d' Elie et Maurice Assouline à 130 millions d'euros en 2018.


title: Cafpi

text: En 1975, la société installe son siège à Sainte-Geneviève-des-Bois, puis en 1986 la société commence à créer des agences et s'étend en France métropolitaine puis dans les DOM-TOM (25 agences en 2000, 150 en 2012). En 1993, elle crée Vitae Assurances Emprunteurs. En 1999 est introduit le courtage en ligne via le réseau Internet. En 2005, les activités s'étendent au regroupement de crédits. En 2008, la société crée une filiale au Maroc.


title: Cafpi

text: Les clients de CAFPI sont les futurs acquéreurs à la recherche de financement. Pour un acquéreur potentiel, son objectif est de trouver le financement qui correspond le mieux à son besoin : le courtier est un intermédiaire entre les clients et les banques, le courtier n'est pas le prêteur. Compte tenu de la totalité des financements proposés à un instant donné, CAFPI obtient des banques des conditions avantageuses dont il fait bénéficier ses clients. C'est un peu un .


title: Cafpi

text: La société se rémunère par la commission bancaire qui est versée pour l'acquisition d'un financement. Cette commission de courtage peut-être appelé également en commission d'apporteur d'affaire.


title: Cafpi

text: En supplément elle se rémunère également sur le montant des propositions de prêts qu'elle effectue pour ses clients.


title: Cafpi

text: En 2007, CAFPI s'associe à une banque espagnole pour proposer des prêts à 50 ans, avec tous les risques que cela pose.


title: Cafpi

text: En 2008, le quotidien Les Échos évoque un "coup de théâtre" lorsque CAFPI invite toutes les grandes banques à son capital.


title: Cafpi

text: CAFPI a ainsi été l'intermédiaire de 5.2 milliards d'euros de financement en 2011, en lien avec plus de 110 banques, ce qui l'amène à être leader de son domaine en 2011.


title: Cafpi

text: En 2009, la société CAFPI propose de mieux encadrer son métier et préconise l'inscription des professionnels dans un fichier des intermédiaires des opérations de banque et la création d'une fédération.


title: Cafpi

text: En 2010, CAFPI s'associe aux sociétés de courtage en ligne Empruntis, Meilleurtaux et AB Courtage pour créer l'Association professionnelle des intermédiaires en crédit (APIC). Le courtier Credipro les rejoint, l'APIC (dirigée par le président du directoire de CAFPI) revendiquant alors 35 % de parts de marché du courtage en crédits en France.


title: Cafpi

text: C'est à cette même époque que CAFPI met en ligne un comparateur d’assurance de prêt. Le simulateur intègre plusieurs variables : durée de l'emprunt, capital assuré, garanties offertes (en particulier les incapacités de travail). L'entreprise propose également à ses clients une aide à la restructuration des crédits, des assurances de prêt spécifiques et une expertise sur les dossiers complexes (précarité d'emploi, accident de la vie, refus d'assurance, etc.).


title: Cafpi

text: En février 2011, un directeur régional est mis en examen pour escroquerie dans l'affaire Appolonia où CAFPI servait de courtier pour ce promoteur.


title: Cafpi

text: En 2011, contrairement à certaines analyses, telle celle de l'économiste en chef du Fonds monétaire international, publiée dans le quotidien "Le Monde" du 23 avril 2010 qui évoque la bulle immobilière en France, pour CAFPI : il n’existe pas de bulle immobilière en France.


title: Cafpi

text: En 2012, la société CAFPI faisait la moitié de la production annuelle de financement pour l’investissement locatif avec le seul dispositif lié à la loi Scellier.


title: Échelle de Sheldon

text: Les échelles de Sheldon ont été mises au point en 1948, par un numismate américain, William Sheldon, lors d'une étude des « "" » (grandes pièces de 1 cent des premières années de la République américaine).


title: Échelle de Sheldon

text: La première échelle hiérarchise les états de conservation des monnaies sur 70 grades notés 1 à 70. Théoriquement, une monnaie évaluée 70 a un état 70 fois meilleur qu'une monnaie évaluée 1.


title: Échelle de Sheldon

text: La deuxième échelle hiérarchise les états de rareté des monnaies sur 8 niveaux, notés R1 à R8, en fonction des effectifs connus et recensés (aux États-Unis, lors de la mise en coque des monnaies par les services d'évaluation comme PCGS ou NGC).


title: Échelle de Sheldon

text: L'appréciation de l'abondance d'une monnaie aux niveaux R1 à R3 est laissée au libre arbitre du numismate. On peut néanmoins réserver le niveau R3 aux millésimes dont les effectifs peuvent être estimés dans les centaines, c'est-à-dire entre 200 (haut de R4) et exemplaires connus. Le niveau R2 peut être réservé aux monnaies dont les effectifs se comptent dans les milliers (entre et ). Le niveau R1 concernant les monnaies à effectifs abondants (supérieurs à exemplaires).


title: Échelle de Sheldon

text: L'utilisation des chiffres des tirages officiels comme estimateurs de la population survivante pose plusieurs problèmes :


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Le livre Récits d'un pèlerin à la recherche de la prière plus connu sous le titre Récits d'un pèlerin russe est le titre en français d'un ouvrage russe de la fin du , écrit par un auteur anonyme, considéré comme l'un des chefs-d’œuvre spirituels de l'orthodoxie russe.


title: Mont D'Iberville

text: Le mont D'Iberville (), connu sous le nom de à Terre-Neuve, est le point culminant du Québec et de Terre-Neuve-et-Labrador. Il est situé dans la chaîne des monts Torngat. Il est nommé en l'honneur de Pierre LeMoyne d'Iberville. La montagne est située à la frontière des parcs nationaux des Monts-Torngat et Kuururjuaq.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Cet ouvrage publié plusieurs fois à partir de 1880, dans des versions légèrement différentes, a été largement diffusé en Europe et traduit dans de multiples langues. Il est régulièrement réédité jusqu'à nos jours, chez de nombreux éditeurs. Jusqu'à la fin du , il n'y a pas eu d'étude critique ou de recherche du manuscrit original (et de son auteur). À partir de 1970, plusieurs chercheurs ont commencé à étudier l’œuvre et ses différentes versions. Ces études ont permis de retrouver un enchaînement des éditions, et certains liens de dépendance des versions, sans pour autant donner toutes les réponses sur les multiples éditions (et versions) de l'ouvrage.


title: Mont D'Iberville

text: Le mont D'Iberville a été nommé en 1971 d'après Pierre Le Moyne d'Iberville (1661–1706), qui était un navigateur, commerçant, militaire, corsaire et explorateur néo-français à l'époque de la colonisation française des Amériques et héros militaire de la guerre de Succession d'Espagne. Il entreprit de nombreuses expéditions militaires victorieuses contre les Anglais dans la baie d'Hudson, Terre-Neuve, l'Acadie et la Guadeloupe. On lui impute aussi la fondation de la Louisiane. Au Canada anglophone, la montagne est plus connue sous le nom de , d'après une personnalité inuk.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Les dernières études ont montré que l'original de l’œuvre remonterait au milieu du , et serait (d'après un témoignage) l’œuvre de l'archimandrite Michel Kozlov. Le chercheur Alexis Pentkovski estime ainsi avoir retrouvé l'auteur, ainsi que le texte original du "Récits d'un pèlerin russe" (version rééditée en 2013).


title: Mont D'Iberville

text: Le mont D'Iberville est uniquement accessible par avion de brousse ou par bateau. De plus, la latitude de la montagne rend la température extrêmement imprévisible. Le sommet peut être atteint par le passage du Minaret ou par celui du Koroc.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Cet ouvrage de spiritualité, considéré comme un , a diffusé la spiritualité orthodoxe russe, et plus particulièrement la "prière du cœur"


title: Mont D'Iberville

text: Les premiers Occidentaux à atteindre le sommet furent les Américains Michael Adler et Christopher Goetze en 1973. En , deux alpinistes de Mississauga, Susan Barnes et Dan Pauzé, périrent en descendant la montagne.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Les premières éditions (largement) diffusées de l’œuvre datent de 1881, 1882 et 1884. Ces trois éditions sont issues de sources plus anciennes très peu diffusées. L'historique des versions antérieures à ces trois éditions, ainsi que leurs sources précises, sont complexes à établir (voir le chapitre suivant). En 1881, une première édition est effectuée par le supérieur du monastère Saint-Michel-Archange Tchérémisse sous le titre "Récit sincère d'un pèlerin à son père spirituel". L'année suivante, le monastère Saint-Panteleimon du mont Athos publie un abrégé de ce même récit sous le titre "Récit édifiant sur les bienfaits de la prière de Jésus". En 1884, le monastère Saint-Michel-Archange réédite sa publication ("Récit sincère d'un pèlerin à son père spirituel") dans un nouvel ouvrage . Ces trois publications vont servir de base à toutes les rééditions et traductions successives du qui connaitra une grande diffusion tant en Russie qu'en Europe et dans le monde, devenant .


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Durant des années, les éditeurs publient et rééditent ce récit sans chercher à retrouver le document original ou rechercher l'auteur de l'ouvrage. Ce n'est qu'à partir des années 1970 qu'une série d'études et d'enquêtes sont réalisées pour retrouver l'écrit original et son auteur.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Selon le spécialiste Antoine Arjakovsky, l'original en russe, ou une copie, fut longtemps présent au monastère du mont Athos en Grèce au , et il fut publié pour la première fois à Kazan en 1865, sous le titre russe de "Récit candide d'un pèlerin à son père spirituel" (""). Il n'est publié ensuite à Paris qu'en 1930.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Selon Alexis Pentkovski, une des sources du serait un écrit rédigé vers 1850 sous le titre . Selon ce chercheur, ce document (peu diffusé) aurait servi de matière de base pour la rédaction des autres récits (dont ceux de Kazan). Mais pour ce chercheur, la comparaison des différents textes (publiés ou non) de 1850 à 1884 ne permet pas de savoir clairement quelles sont les influences et les liens de dépendance d'un texte à l'autre, .


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Le nom de l'auteur du texte (original) est resté longtemps inconnu. L'attribution de ce texte (la version originale) à l'archimandrite Michel Kozlov est faite sur la base du témoignage de l'évêque d'Irkoutsk Veniamine. D'autres chercheurs, après la découverte d'un dans la bibliothèque de Moscou, ont attribué l’œuvre à Arseni Troepolsky, .


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Alexis Pentkovski, note dans son étude de l’œuvre que le récit du pèlerin "russe", partant sur le chemin de Jérusalem, et cherchant à progresser dans la prière s'inscrit dans une tradition déjà ancienne de récit de ce style (et de pèlerinages). Il rappelle la de l'higoumène Daniel au , celle du paysan et mystique Jacob Lanchakov (faisant l'objet d'une publication en 1853). Il cite également la publication de 1855 , ou celle du moine Parthénius sur ses pérégrinations (sur ces mêmes terres russes). Pour lui, ce récit s'appuie, et s'établit sur une traditions russe ancienne, et toujours vivace au .


title: Récits d'un pèlerin russe

text: En 1911, l'évêque Nikon de la Nativité publie une nouvelle édition de l'ouvrage . Si la source de sa publication est inconnue, certains chercheurs estiment que l'original viendrait du monastère d'Optina.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: En 1930, puis 1933, de nouvelles rééditions du texte sont réalisées, avec des modifications et corrections (jusqu'à 200 modifications dans le texte). Puis à nouveau, le texte est republié en 1948, 1989 et 1991, mais ces textes réédités ne sont jamais comparés au texte original : il n'y a pas (encore) de recherche critique de l'édition originale. Ce n'est qu'au début du , après les recherches d'Alexis Pentkovski sur les origines du texte, qu'une édition a lieu à partir du .


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Certains estiment que les effectuées sur les publications du texte, d'une édition à l'autre avaient pour but , d'ajouter des références bibliques au texte, ou simplement d'apporter une approche plus didactique à l'ouvrage.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: En 1976, les éditions de Bellefontaine publient trois autres récits en livre de poche. Ces trois récits , proviennent du starets Ambroise d’Optino, ils ont une forme .


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Le livre des "Récits d’un pèlerin russe", est un des , édité sous la plume d’un auteur . À travers , le récit fait découvrir au lecteur la campagne russe du milieu du , ainsi que la philocalie du cœur. Ce texte est considéré comme . Jean-Claude Larchet estime que contrairement à ce qu'une première lecture pourrait laisser penser, . D'après Antoine Arjakovsky, historien orthodoxe, les "Récits" expliquent la prière du cœur (hésychasme) et .


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Selon Alexis Pentkovski, plusieurs textes sont apparus sur le même thème et dans un style semblable au "Récit d'un pèlerin russe". Il cite par exemple "Sermon sincère d'un anachorète du désert à son starets et précepteur de la prière intérieure" (RGB, ph. 214, ). Mais le chercheur précise que l'influence de cet ouvrage (et de ses rédactions ultérieures), car .


title: Récits d'un pèlerin russe

text: A. Pentkovski rapporte que cette publication n'est pas uniquement connue dans le monde de , car elle est également citée dans des livres ou des thèses de doctorat (dès le début du ).


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Depuis un siècle, l'ouvrage est présent chez de nombreux éditeurs, et régulièrement réédité en plusieurs langues.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Les "Récits" sont au cœur de "Franny and Zooey" de J.D. Salinger, publié en 1961. Franny, une jeune étudiante, est fascinée par les "Récits d'un pèlerin russe", décrivant l'ouvrage comme une façon de , et expliquant que la "Prière du cœur" est semblable aux techniques utilisées dans l'hindouisme et le bouddhisme. "Franny and Zooey" devint un best-seller international qui contribua à répandre la popularité des "Récits" hors des traditions orthodoxes.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: L’œuvre décrit le pèlerinage d'un mendiant russe à travers le pays tout en pratiquant la "prière du cœur". D'après Jean-Claude Larchet, souhaitant enseigner les vertus de la pratique de la prière intérieure et de la communion avec Dieu.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Le voyage intérieur du Pèlerin débute lorsqu'il est frappé par l'injonction de Saint Paul dans l'épître aux Thessaloniciens () : . Il se rend dans les églises et les monastères pour comprendre comment prier sans cesse. Ses voyages le conduisent auprès d'un "starets" (un père spirituel) qui lui enseigne la prière du cœur — — et lui donne des conseils pratiques sur la façon de réciter continuellement cette prière, comme une sorte de mantra. Le pèlerin part alors sur les chemins, en suivant les conseils de son maître spirituel.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Le pèlerin poursuit sa route en Sibérie en direction d'Irkoutsk, mais attaqué par des brigands il est dépouillé de ses livres (la bible et la philocalie). Aidé par un soldat, il retrouve ses livres et poursuit sa route. Chemin faisant, il témoigne et enseigne à diverses personnes sur la . Venant en aide à quelques personnes malades, certains habitants lui attribuent des miracles (à la suite de guérisons). Après quelques jours, il quitte leur compagnie . Enfin arrivé à Irkoutsk, but de son voyage, son hôte l'invite à poursuivre jusqu'à Jérusalem.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Ce très court chapitre est daté du . Dans ce passage, le pèlerin raconte sa vie depuis son enfance et tout son pèlerinage accompli jusqu'à sa rencontre avec son hôte (à Irkoutsk).


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Le pèlerin reprend sa route et va croiser une famille aisée, faisant de nombreux actes de charité pour les populations les plus pauvres. Il est accueilli par celles-ci et engage plusieurs échanges spirituels. Le pèlerin reprend sa route et poursuit ses rencontres et ses échanges spirituels avec différentes personnes lui donnant plusieurs fois des témoignages de récits . Le récit s'arrête sans que la localisation exacte du pèlerin soit définie. La seule information est qu'il est en route pour Odessa où il doit embarquer pour Jérusalem.


title: Récits d'un pèlerin russe

text: Cette édition de 2013 compile deux documents : le "récit du pèlerin" à proprement parler, ainsi qu'un long article d'Alexis Pentkovski, publié en 1992 sur l'histoire du texte. Ces deux textes étant traduits par Mme Crespel-Houlon. L'édition de 195 pages est structurée ainsi :


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: L'algorithme de Savitzky-Golay est une méthode utilisée en traitement du signal pour lisser une courbe et en extraire les dérivées successives. Il a été décrit en 1964 par et Marcel Golay.


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Considérons une courbe , et présentant des « aspérités », des oscillations de faibles amplitudes ; on parle de signal bruité. Il s'agit d'une courbe discrète, c'est-à-dire définie par un nuage de points .


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Cet algorithme est simple, mais « violent » : il atténue énormément les fortes variations, il écrête les pics.


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Pour la suite, nous désignons l'intervalle "i" comme étant ["i" – "ℓ" ; "i" + "ℓ" ], l'intervalle de milieu "i" et de largeur 2"ℓ" + 1.


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Une manière plus fine consiste à considérer un polynôme de degré "d", avec "d" < 2"ℓ" + 1. Pour chaque intervalle "i", on effectue une régression pour déterminer le polynôme "P" minimisant l'erreur au sens des moindres carrés. On définit la valeur lissée


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: On voit que la méthode des moyennes glissantes est un lissage de Savitzky-Golay avec un polynôme de degré 0.


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Plus la fenêtre est large, plus la courbe est lissée, mais plus on atténue les variations de petite longueur d'onde. La largeur limite est de l'ordre de la longueur d'onde des détails que l'on veut conserver. Si par exemple on s'intéresse à des pics — cas très fréquents en spectrométrie et en diffractométrie —, on prend en général pour largeur de fenêtre la largeur à mi-hauteur du pic le plus fin.


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Concrètement, les coefficients de la régression polynomiale sont calculés par une combinaison linéaire des points de l'intervalle glissant. La valeur lissée, et les valeurs des dérivées, sont donc elles-mêmes des combinaisons linéaires :


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Si le pas "h" = "x" – "x" est constant, les coefficients "b", "b", sont les mêmes partout ; on se retrouve dans le cas d'un filtre à réponse impulsionnelle finie (filtre RIF). On peut donc déterminer au départ les coefficients "b", "b", …, ce qui fournit un algorithme rapide et facile à mettre en œuvre — par exemple avec un tableur ; on parle alors de coefficients de convolution.


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Les valeurs des coefficients sont tabulées pour des tailles de fenêtre (intervalle glissant) données. Par exemple, pour une fenêtre de 5 points et un polynôme de degré 3 :


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Les tableaux ci-dessous donnent les coefficients de convolution pour des degrés de polynôme et des largeurs de fenêtre données.


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: Pour déterminer les coefficients de corrélation, on effectue un changement de variable afin d'avoir une abscisse centrée réduite — c'est-à-dire que l'intervalle sur lequel on effectue la régression devient [–"ℓ" ; "ℓ" ] : on pose


title: Algorithme de Savitzky-Golay

text: L'abscisse "z" prend les valeurs (–"ℓ" ; –"ℓ" + 1 ; … ; –1 ; 0 ; 1 ; … "ℓ" ). Par exemple, pour une fenêtre glissante de 5 points, on a ("z") = (–2 ; –1 ; 0 ; 1 ; 2).


title: Kūkai

text: , plus connu sous le nom de , est le saint fondateur de l'école bouddhiste Shingon; il est aussi une figure marquante de l'histoire du Japon : son esprit universel a fortement influencé la culture et la civilisation japonaise. Il était non seulement un grand religieux, mais aussi un éminent homme de lettres, un philosophe, poète et calligraphe. Toute sa vie il manifesta une grande bienveillance pour tous les êtres, et c'est pour cette raison qu'il est encore, de nos jours, si populaire au Japon.


title: Kūkai

text: Il naquit en 774, au village de Byōbuga-ura, dans l'île de Shikoku. Sa famille était prospère, et son père avait exercé le rôle de gouverneur de province. Il était le troisième enfant et reçut le prénom de Mao, qui signifie « Poisson de vérité ». Manifestant très tôt une remarquable intelligence, il fut appelé Tōtomono, le « précieux ». Déjà dans ses jeux, il montrait une profonde attirance pour la religion car il avait l'habitude de façonner des bouddhas en argile pour ensuite les prier sur de petits autels. À l'âge de , il se rendit à la capitale, Nara, auprès de son oncle, savant renommé et précepteur à la Cour, pour étudier les belles-lettres chinoises et les textes du confucianisme. Inscrit au collège gouvernemental à , il étudia assidûment durant deux ans ; devant ses brillants résultats la famille espérait qu'il deviendrait haut fonctionnaire à la capitale, mais le jeune Kūkai s'intéressait plus au bouddhisme qu'à sa carrière. Il étudiait également les textes anciens du bouddhisme traditionnel de Nara. Comprenant la vanité de ses études laïques, il quitta le collège malgré la forte opposition de son entourage.


title: Kūkai

text: La fin du est marquée au Japon par de grands changements politiques. Le clan des Fujiwara prend le pouvoir et l'empereur Kanmu transfère la capitale de Nara à Kyoto. Ce renouvellement total augmente les charges qui pèsent sur le peuple qui souffre de la misère. Kūkai croyait profondément que dans le bouddhisme se trouvait la solution des problèmes essentiels de la vie des hommes. Il choisit donc de vivre en ascète errant, pour approfondir sa foi par la pratique religieuse. Il était le disciple d'un maître de temple, le prêtre Gonzō, qui l'initia au rituel de Gōmonji, bien qu'il ne fût pas officiellement moine. Il pratiquait intensivement ce rituel et vivait tantôt dans des huttes au sommet des montagnes, tantôt dans des grottes au bord de l'océan. C'est ainsi qu'un jour, au cap Muroto, il vit l'« étoile de l'aube » (Vénus) descendre sur lui, et entrer dans sa bouche lui apportant l'Illumination. À vingt-quatre ans, il écrivit le « Sangō Shiiki », la vérité finale des trois enseignements, y comparant les trois idéaux du Confucianisme, du Taoïsme et du Bouddhisme, pour conclure que ce dernier est plus profond et plus apte à sauver les êtres, puisqu'il résout les problèmes de fond de la vie humaine. Il répondait ainsi aux reproches de son entourage qui l'accusait de ne pas vouloir servir son pays, et dès lors il se consacra entièrement à l'étude de la Voie, se faisant reclus dans le Daibutsuden, le bâtiment du Grand Bouddha du Tōdai-ji, à Nara.


title: Kūkai

text: Malgré ses études dans les temples de Nara, il n'était pas encore satisfait. Un jour il fit un rêve, l'invitant à se rendre dans le temple Kume. Là, il découvrit un texte du bouddhisme ésotérique encore peu connu au Japon, le "Dainichi-kyō". Comme il ne pouvait le comprendre, il décida d'aller en Chine pour y approfondir cet enseignement. De , c'est-à-dire jusqu'à son départ en Chine, nous ne possédons pas de documents sur sa vie, mais il est très probable qu'il dut beaucoup étudier et se perfectionner en chinois.


title: Kūkai

text: En 804, à , grâce à l'appui de sa famille, il reçut l'autorisation de partir en Chine avec un ambassadeur. Juste avant son départ il reçut officiellement l'ordination de moine et prit le nom de Kūkai qui signifie « Océan de Vacuité ». Un autre religieux célèbre dans l'histoire du Japon, Saichō, partit en même temps que lui sur un autre bateau. Ce dernier avait déjà fondé au Hieizan, au nord de Kyoto, un monastère du Tendai et débutait brillamment sous la protection de l'empereur Kanmu. Après plus d'un mois d'une traversée rendue difficile par les tempêtes, l'ambassadeur et Kūkai débarquèrent en Chine, très loin de la capitale Chang'an. Sur les quatre bateaux de la flottille, seuls deux étaient arrivés à bon port et le leur était dans un état si misérable que les autorités les prirent pour des pirates. C'est seulement lorsqu'ils virent la magnifique calligraphie de Kūkai qu'ils reconnurent leur erreur, aucun pirate n'aurait pu écrire avec une telle noblesse. Ils traversèrent la Chine par voie de terre, pour enfin arriver à Chang'an, la ville internationale la plus cultivée et la plus prospère du monde à l'époque. La Chine des Tang était à son apogée, commerçants, philosophes et religieux du monde entier se côtoyaient dans sa capitale. Kūkai s'enrichit au contact de ce foisonnement d'idées et de cultures si diverses. Il se rendit célèbre à la cour de l'empereur pour la beauté de ses calligraphies qui font partie aujourd'hui des trésors nationaux du Japon. Il visita de nombreux temples et connut divers grands maîtres. Il apprit ainsi le sanscrit auprès d'un maître indien. Cependant, sa rencontre la plus importante fut celle de Keika-ajari (Huiguo), le disciple de Fūkū-Sanzō (Amoghavajra), le grand maître vénéré de l'ésotérisme chinois.


title: Kūkai

text: Dès la première rencontre en , Huiguo reconnut Kūkai : « Je savais que vous viendriez. J'avais attendu si longtemps. Quel plaisir de vous voir ! mais hélas ma vie se termine et je ne sais si j'aurais le temps de vous transmettre mon enseignement. » Huiguo l'initia aux cérémonies de consécration « Kanjō » durant lesquelles le disciple, les yeux bandés, doit découvrir avec quelle divinité il a la plus grande affinité. À cette occasion, la fleur que lança Kūkai sur un mandala (diagramme symbolisant l'univers) tomba deux fois de suite au milieu, à l'emplacement du Bouddha principal Dainichi-Nyorai. C'est ainsi qu'il reçut le titre de Henjō-Kongō (le diamant qui illumine tout). En quelques mois, il reçut tous les enseignements de Huiguo comme on verse l'eau d'un vase à l'autre. Le Maître fit alors préparer activement à son intention les mandalas et les objets nécessaires à la pratique des rituels et de nombreux textes sacrés furent recopiés. Après cette période de transmission intensive, le Maître mourut à la fin de l'année. Kūkai était son dernier disciple et il était, parmi tous, celui qui avait reçu les enseignements les plus complets. C'est sans doute pour cette raison qu'on le désigna pour écrire son épitaphe.


title: Kūkai

text: L'année suivante, il se joignit au nouvel ambassadeur pour retourner au Japon en . Jusqu'à la fin de son séjour, il recopia et rassembla des documents dans les divers domaines de la culture chinoise. Dès son arrivée, il envoya à l'empereur la liste des nombreux objets et documents qu'il rapportait de Chine. Grâce à sa longue préparation effectuée au Japon, il avait pu assimiler très rapidement non seulement les enseignements bouddhiques, mais aussi d'amples connaissances de culture générale, en lettres, calligraphie, médecine, travaux d'art, architecture Cependant il était parti en Chine avec une délégation officielle et il avait été convenu qu'il devait y rester . Son retour prématuré embarrassa les autorités. Il dut demeurer environ quatre ans au Kanzeon-ji dans l'île de Kyûshû, au sud du Japon, avant de recevoir l'autorisation de rejoindre la capitale.


title: Kūkai

text: Sur l'ordre de l'empereur, il séjourna au temple Takaosan au nord de Kyoto, où il commença à donner les enseignements du Shingon. Durant cette période, de graves troubles politiques secouèrent le pays, et Kūkai fit des cérémonies pour apaiser la guerre civile. À trente six ans, il reçut la permission de l'empereur, de fonder l'école Shingon. Il en résume les points caractéristiques ainsi : . À cette période, il initia le moine Saichō (Dengyō Daishi (伝教大師)) et quelques-uns de ses disciples, à la cérémonie d'onction et de consécration appelée « Kanjō ». Saichō était resté neuf mois en Chine et dès son retour au Japon, il fonda l'école Tendai au mont Hiei. (La doctrine Tendai, était un ésotérisme mêlé d'enseignements non ésotériques reposant sur le Sûtra du Lotus. Il présenta aussi à l'empereur Kanmu, un recueil de ce qu'il rapportait, et son succès vint en partie du fait qu'on considéra que l'ésotérisme était partie intégrante de sa doctrine. N'ayant pas reçu les enseignements les plus profonds il demanda ensuite à Kūkai de lui transmettre par écrit certains livres pour structurer sa doctrine. Celui-ci accepta en partie, refusant seulement de lui transmettre ce qui, à ses yeux devait passer par une initiation sur plusieurs années. Des disciples de Saicho ayant décidé de rester avec Kūkai firent que les relations entre les deux hommes s'interrompirent. À la mort de Saichō, ses disciples directs retournèrent en Chine pour approfondir le Mikkyō, et donnèrent ainsi sa forme définitive à l'école Tendai, qui représente actuellement au Japon le Bouddhisme semi-ésotérique, du Tendai se développeront ensuite, l'amidisme, le zen et l'école du lotus. Le Bouddhisme était représenté à la période Héian (794-1192) par les six écoles de Nara plus les deux nouvelles religions : le Shingon et le Tendai.


title: Kūkai

text: En 813, l'empereur Saga invita les grands maîtres des huit écoles dans son palais, pour une discussion publique des mérites respectifs de leurs doctrines. Tous sauf Kūkai, dirent que l'état de Bouddha demandait de très nombreuses vies pour être réalisé. Kūkai donna l'essentiel de son enseignement à cette occasion.


title: Kūkai

text: « L'homme doit connaître son propre cœur tel qu'il est. Celui qui connaît l'origine de son propre cœur tel qu'il est, connaît le cœur des Bouddhas.


title: Kūkai

text: Celui qui connaît le cœur des Bouddhas peut connaître le cœur de tous les êtres. Il peut connaître la Vérité de l'Univers et devenir un avec lui. Il peut devenir Bouddha dans cette vie avec ce corps. C'est l'état où les trois sources du karma, du corps, de la parole, et de la pensée des hommes, deviennent un avec les Trois Mystères, du corps, de la parole, et du cœur du Bouddha. Si l'homme cherche la Sagesse du Bouddha, et maintient constamment sa pensée en lui, il peut réaliser rapidement l'état de Bouddha avec ce corps né de ses parents ».


title: Kūkai

text: Devant le scepticisme des autres religieux, il fit les gestes sacrés avec les mains (mudrâ), répéta les mantras (shingon), et médita sur le Bouddha Grand Soleil, « Dainitchi-Nyorai ». À la surprise de tous, il manifesta un état de Samadhi très profond, son corps devint très lumineux et prit la forme du Bouddha, assis sur un lotus à huit pétales.


title: Kūkai

text: Kūkai était non seulement un grand religieux mais aussi un homme fort cultivé, enrichi par toutes les connaissances qu'il rapportait de Chine. Une amitié réciproque naquit avec le nouvel empereur Saga, qui était également un homme de lettres et un éminent calligraphe.


title: Kūkai

text: En 816, il reçut de l'empereur la permission de construire un monastère sur le mont Kōya. Il avait reconnu ce site sauvage, lorsqu'ascète errant il pérégrinait à travers le pays. Situé à environ d'altitude, ce plateau entouré de huit montagnes évoquait pour lui le Royaume de la Matrice, le lotus à huit pétales où siège le Bouddha. Son isolement et sa végétation magnifique en faisaient un lieu privilégié pour la méditation, mais les travaux de construction rencontraient des difficultés dues au froid, à la neige persistante et à l'éloignement de toute autre habitation. Toutefois, petit à petit, un monastère s'édifia. Le temple fut appelé le sommet de Vajra, « Kongōbuji ». En 832, Kūkai célébra la cérémonie d'offrande de pour le bonheur de tous les êtres. En 834, commença la construction du stupa principal, Daitō, sorte de temple reliquaire, haut de cinquante mètres, contenant des statues de Bouddha, ainsi que celle du Saitō (stupa de l'ouest). Kōbō-Daishi ne vivra pas assez longtemps pour voir l'achèvement de tous les projets qu'il avait conçus. Mais ses disciples continueront son œuvre et actuellement le Kōyasan est le centre le plus important du Shingon, célèbre dans tout le pays et visité chaque année par des milliers de pèlerins.


title: Kūkai

text: En 832, l'empereur Junna offrit à Kūkai la direction d'un des deux grands temples de la capitale, situé à l'est de Kyoto, le Tō-ji. Il consacra ce temple à la protection spirituelle du pays, et en fit le temple siège du Shingon. Là, pour la première fois, une cinquantaine de moines étudiaient exclusivement la doctrine ésotérique. En peu de temps, d'autres bâtiments s'édifièrent et la construction d'une grande pagode à cinq étages (Gojû-no-tō) s'amorça. Sous sa direction, des artistes sculptèrent des statues pour exprimer les vérités essentielles de l'ésotérisme. Parmi les vingt et un chefs-d'œuvre qu'on peut admirer aujourd'hui, tous trésors nationaux, quatorze datent de cette période. Le Tō-ji reste, au début du , un des plus grands temples du Shingon où, au début de chaque année, les principaux grands maîtres du Shingon se retrouvent, et durant une semaine pratiquent des rituels pour la protection de l'empereur, du pays et de tous les êtres.


title: Kūkai

text: Durant toute sa vie, Kūkai œuvra pour soulager la misère du peuple. Ses qualités humaines et sa conduite exemplaire en faisaient un modèle pour tous ; sa réputation de meneur d'hommes fit qu'on lui confia la reconstruction d'une digue, que les ingénieurs n'arrivaient pas à colmater. Ce barrage en enrochements en voute est sans doute le plus vieux du monde. En 828, il ouvrit près du Tōji, la première école d'enseignement populaire au Japon. C'est à cette époque qu'il composa également l'un des premiers dictionnaires du Japon. De nombreuses légendes se sont répandues dans tout le Japon, sur les miracles ou sur les exploits vertueux de Kūkai. Après sa mort, les moines cherchèrent à édifier le peuple en répandant sa doctrine. Certains temples Shingon peuvent se prévaloir de posséder une trace visible de son passage : ici il a découvert une source, médité dans une grotte, là, il a sculpté dans l'arbre un Bouddha, peint son image sur la soie en se regardant dans l'eau d'un lac; réalités et légendes se mêlent étroitement mais contiennent un précieux enseignement pour comprendre sa doctrine et cerner sa personnalité. Quoi qu'il en soit, son activité sociale fut intense et certains pensent que c'est à cause de cela qu'il mourut d'épuisement à la tâche. L'empereur et les dignitaires lui demandaient souvent de prier pour leur santé, pour la protection du pays, ou encore, en période de sécheresse, pour faire venir la pluie. Partout sa réputation était grande, il était vénéré tant par la noblesse que le clergé et le peuple. Le plus remarquable est que malgré tout ce qu'il entreprit, on ne lui connaît que peu d'ennemis de son vivant. Sans doute parce qu'il mit en pratique cette sentence qu'il gardait toujours écrite à ses côtés : « Ne jamais dire du mal de quiconque, ne jamais dire du bien de soi ».


title: Kūkai

text: Kūkai a donné au Japon le génie qui allait lui permettre de se libérer du carcan culturel chinois. Poète, calligraphe, homme de lettres, philosophe, habile politique, cet esprit universel a laissé une littérature considérable.


title: Kūkai

text: ) L'esprit du bouc. Le bouc symbolise l'appétit sexuel. À ce stade, l'homme ignore tout de la vérité éternelle. Il vit sous l'influence dominante de son instinct bestial, il ne fait que subir la loi du karma, tel un animal.


title: Kūkai

text: ) L'esprit de l'enfant ignorant. L'enfant symbolise la semence de l'esprit qui doit se développer. L'esprit s'éveille à la conscience et s'efforce de mener une vie morale encore dénuée de finalité religieuse. Il est représenté par le confucianisme.


title: Kūkai

text: ) L'esprit de l'enfant sans peur. Il est symbolisé par un enfant cherchant sa mère. L'homme reconnait l'existence de la religion et recherche le ciel pour y trouver la paix intérieure et la félicité. Il est représenté par le taoïsme.


title: Kūkai

text: ) L'esprit reconnait l'existence des agrégats. Cet esprit est symbolisé par l'état d'arhat, le moine bouddhiste. Le bouddhisme hinayana lui correspond.


title: Kūkai

text: ) L'esprit libéré de la graine de la cause du karma. Cet esprit est symbolisé par le Pratyekabuddha. Il n'y a plus de traces d'ignorance karmique, mais il reste encore une racine d'égocentrisme, un manque d'altruisme.


title: Kūkai

text: ) L'esprit mahayana symbolisé par le bodhisattva Maitreya. Le pratiquant yogacara qui atteint ce stade reconnait que tous les phénomènes sont une illusion de son esprit. Sa compassion se développe. Cette philosophie est exposée par Vasubandhu.


title: Kūkai

text: ) L'esprit prend conscience que l'esprit n'est pas encore né. Cette étape est symbolisée par le bodhisattva Manjusri et expliquée par la philosophie madhyamika de Nagarjuna. La négation octuple met fin aux spéculations inutiles. La vérité de la vacuité est acquise. L'esprit qui atteint ce stade est serein et son bonheur est indéfinissable.


title: Kūkai

text: ) L'esprit est vraiment en harmonie avec la voie unique. Il est symbolisé par Avalokiteshvara et expliqué par le sutra du lotus et la philosophie Tendai. L'homme reconnait l'unité et la pureté primordiale qui est la nature même de son esprit. Le sujet et l'objet s'unifient.


title: Kūkai

text: ) L'esprit bouddhique profond est conscient de sa nature non-immuable. Il est symbolisé par le sourire de Samantabhadra et expliqué par l'école Kegon. L'esprit prend conscience qu'il n'est pas immuable, mais semblable à l'eau que le vent fait onduler. La vérité éternelle, le dharma lui-même n'est pas immuable. Bien qu'il représente le stade le plus élevé de l'exotérisme, il ne faut pas s'y arrêter.


title: Kūkai

text: ) L'esprit glorieux, le plus secret, le plus caché. Il est symbolisé par le tathagata maha Vairocana et expliqué par l'école Shingon. Si l'exotérisme a ôté le voile de l'esprit et soigné ses différentes maladies, l'enseignement ésotérique dévoile à présent le trésor caché (voir aussi Ibn Arabi) qui devient manifeste.


title: Kūkai

text: Ensemble, elles forment une somme systématique de philosophie de la religion dans la perspective gradualiste du bouddhisme ésotérique et une véritable phénoménologie de la conscience religieuse. Cette doctrine est également expliquée dans :


title: Kūkai

text: Fondée sur l'expérience de la méditation, la pensée de Kukai ne dévoile pas le contenu de ses propres expériences, mais en dégage uniquement la signification philosophique.


title: Kūkai

text: Selon Kukai, la méditation est l'unification du corps méditant (microcosme) avec le mouvement de l'univers (macrocosme). Cette unification à plusieurs aspects. Avec les mains (mudra), avec la bouche (mantra) avec l'esprit (samadhi). La structure fondamentale de l'esprit unifié avec l'univers est représenté par le mandala. Autour du tathagata Vairocana situé au centre du mandala, gravitent d'innombrables bodhisattva et devata (divinités) organisés hiérarchiquement. Tous les bouddhas et divinités de tous les panthéons sont un en essence, mais se déploient du centre mystérieux jusqu'aux animaux. Dans le stade final de l'illumination, où la conscience est décloisonnée, l'homme peut expérimenter librement tous les stades. Il n'y a pas de différence entre Bouddha et l'univers. Le fait que l'illumination soit atteinte dans cette existence corporelle implique l'intégration et non le rejet des différents aspects de l'existence mondaine. Cette intégration implique donc les sons (mantra) et les images (mandala) du monde naturel qui symbolisent la vérité que les sens ne perçoivent pas. Finalement, tous les symboles visuels et auditifs se concentrent et s'unifient dans le mantra Om, la dernière lettre de l'alphabet sanskrit, le son complet qui symbolise la source d'où tous les sons et tous les mots proviennent.


title: Kūkai

text: A cinquante-huit ans, il tomba malade et dut se retirer des affaires publiques. Il retourna au Kōyasan pour se soigner et s'occuper de ses disciples. Cependant il obtint la permission de prier dans un temple du palais impérial, pour la protection du pays et la santé de l'empereur. Pendant sept jours, il pratiqua du 8 au , les cérémonies du « Mishuhō » dont la tradition est toujours maintenue par les plus grands maîtres du Shingon au Tō-ji. Le , âgé de soixante-deux ans, il entre dans le samadhi éternel. En 921, il reçut le titre posthume de Kōbō-Daishi, le Grand Instructeur qui a répandu la loi.


title: Kūkai

text: Derrière le temple d'Okuno-in à Kōyasan, se trouve son tombeau ; mais les fidèles et les moines pensent qu'il est toujours vivant et qu'il veille sur eux. Son corps qui est resté intact est réputé méditer en attendant la venue du prochain Bouddha Maitreya. Malgré les siècles qui passent, il est toujours aussi aimé et présent dans les cœurs. Dans tout le Japon, des temples grands ou petits lui sont consacrés, tels ceux de Nishiarai-Daishi, Kawasaki-Daishi près de Tōkyō où toute la journée on lui rend un culte, et durant les rituels de feu, on invoque son nom pour qu'il exauce les prières. Un des lieux où on le prie le plus, est certainement son île natale de Shikoku. Un pèlerinage circulaire lui est consacré, quatre-vingt huit temples principaux et vingt secondaires se répartissent comme les grains d'un chapelet sur la périphérie de l'île, atteignant ainsi le chiffre symbolique de 108.


title: Kūkai

text: Chaque année, des millions de Japonais s'y rendent pour prier et bénéficier de la grâce des Bouddhas, mais aussi car c'est dit-on un moyen incomparable pour se préparer à la mort et renaître au paradis près du Saint.


title: Kūkai

text: Kukaï fait partie d'un groupe appelé les sampitsu, ou « trois pinceaux ». Avec l’empereur Saga et Hayanari Tachibana ils sont considérés comme les trois plus grands calligraphes de l’époque Heian.


title: Marsannay-la-Côte

text: Marsannay-la-Côte est une commune française appartenant à Dijon Métropole située dans le canton de Chenôve du département de la Côte-d'Or en région Bourgogne-Franche-Comté.


title: Marsannay-la-Côte

text: La commune de Marsannay-la-Côte est située aux portes de Dijon ( au sud-ouest), à l'extrémité nord de la côte de Nuits et de la route des Grands Crus de Bourgogne. Elle porte de vignes, de zone agricole et de forêt communale.


title: Marsannay-la-Côte

text: Marsannay-la-Côte est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Marsannay-la-Côte

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Dijon, une agglomération intra-départementale regroupant et en 2017, dont elle est une commune de la banlieue.


title: Marsannay-la-Côte

text: Par ailleurs, la commune fait partie de l'aire d'attraction de Dijon, dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de à moins de .


title: Marsannay-la-Côte

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des forêts et milieux semi-naturels (50,7 % en 2018), une proportion identique à celle de 1990 (51 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :


title: Marsannay-la-Côte

text: forêts (44,3 %), cultures permanentes (17,3 %), terres arables (12,5 %), zones urbanisées (10,6 %), zones industrielles ou commerciales et réseaux de communication (9,1 %), milieux à végétation arbustive et/ou herbacée (6,4 %).


title: Marsannay-la-Côte

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Marsannay-la-Côte

text: Marsannay-la-Côte est un village viticole réputé de Bourgogne et produit les trois variétés de vin de Bourgogne :


title: Marsannay-la-Côte

text: Le vignoble est planté sur les pentes douces de la côte qui s'étend sur de Dijon à Beaune entre d'altitude orienté est sur des sols crayeux-marneux.


title: Marsannay-la-Côte

text: L'éperon rocheux barré du Gronya signale une ancienne présence humaine cherchant à se protéger sur le territoire de la commune dès la Préhistoire. De même, on note la continuité de cette présence jusqu'à l'Âge du fer avec le tumulus du lieu-dit ""les Terrasses"".


title: Marsannay-la-Côte

text: Le territoire de Marsannay est très fréquenté dès la plus haute Antiquité. Un couteau surmonté d'un sanglier d'origine gauloise a ainsi été retrouvé. Le lieu profite en effet de sa situation de "carrefour" entre un axe nord-sud, parallèle à la côte, et un débouché de combe, orienté est-ouest, et permettant l'accès à la vallée de l'Ouche. Adossé à un relief protecteur, le site repose sur une "terrasse", dominant légèrement la plaine dijonnaise au pied de la côte.


title: Marsannay-la-Côte

text: La présence gallo-romaine est attestée. On a d'ailleurs longtemps cru que l'origine du nom de Marcenay, ancien nom du village, remontait à un certain "Marcenus", propriétaire d'un domaine local. Cette explication toponymique est aujourd'hui nuancée. Une nécropole gallo-romaine, avec sépultures à incinération, a aussi été découverte. En tout cas, il est probable que les Romains aient introduit la culture de la vigne qui, depuis, a rythmé la vie du village.


title: Marsannay-la-Côte

text: L'abbé historien Courtépée, qui écrit à la fin du , pense pouvoir affirmer qu'il y avait en 658 un important vignoble dépendant de l'Abbaye Saint-Pierre de Bèze qui comportait douze pièces de vignes. Marsannay est considéré alors comme appartenant au "pays d'Oscheret", ou pays d'Ouche.


title: Marsannay-la-Côte

text: À la fin du , ou au début du , une chapelle Saint-Urbain est fondée afin d'abriter les reliques du saint qui étaient régulièrement translatées de Dijon à Marsannay. Renforcée en 1142 par le duc Eudes II, elle est ensuite transformée en monastère (mentionné dès 1255). Un colombier toujours visible y est adjoint au .


title: Marsannay-la-Côte

text: Le village viticole a également reçu la protection d'autres abbayes : saint Martial (du petit prieuré d'Époisses), Abbaye Saint-Bénigne de Dijon, saint Étienne (avec un prieuré)...


title: Marsannay-la-Côte

text: En , a lieu le tournoi dit du "Pas d'Armes". Il se déroule au pied de l"'Arbre de Charlemagne", en souvenir d'une prétendue sieste impériale à son ombre, au lieu-dit actuel La Charme. Les festivités durent quarante jours.


title: Marsannay-la-Côte

text: Le village s'est longtemps appelé Marcenay-en-Montagne (""Marceniacum in Monte"") avant de prendre son nom actuel de Marsannay-la-Côte en 1783. On a longtemps cru que Marcenay dérivait du nom d'un domaine gallo-romain ayant appartenu à un certain ""Marcenus"". D'autres recherches tendent à rapprocher le toponyme d'une racine celte, "-"marco"-", qui signifierait "la mare".


title: Marsannay-la-Côte

text: Marsannay-la-Côte appartient au canton de Chenôve depuis 1973 après avoir appartenu au canton de Gevrey-Chambertin (1793-1801), de Dijon-Ouest (1801-1907) et de Dijon-Sud (1907-1973).


title: Marsannay-la-Côte

text: Les habitants de Marsannay-la-Côte se nomment les Pataras et les Patarates, en référence à l'ancien nom du village : "Marceniacum in Monte" puis "Marcenay". Ils sont surnommés les "Pataras".


title: Marsannay-la-Côte

text: Appelé "colombier Saint-Urbain" car il était dans l'enceinte du monastère Saint-Urbain, ce colombier circulaire est situé rue du château sur un domaine privé et contient .


title: Marsannay-la-Côte

text: Créé en 1830, il s'agit d'un des plus anciens cafés de France. Ce lieu mythique serait ainsi le troisième café français encore existant après le célèbre Procope de Paris (1686) et la café de la Table Ronde de Grenoble (1789). À l'origine, il portait le nom de « Relais du soldat de Napoléon » eu égard au grognard tavernier qui l'administrait alors.


title: Marsannay-la-Côte

text: Il possède un ensemble de quatre paysages animés peints dans les années 1830 par un soldat ayant participé aux guerres napoléoniennes.


title: Marsannay-la-Côte

text: L'église Notre-Dame de l'Assomption a été reconstruite au début du , entre 1830 et 1839, dans un style architectural néo-classique. Elle ne conserve rien de l'édifice précédent dont le clocher s'était auparavant effondré.


title: Marsannay-la-Côte

text: Le cul de four du chœur de l'église actuelle est décoré par une peinture murale réalisée en 1942-1943 par Mauméjean, avec l'aide des peintres Berasaluce, Durgeat et Hildenbrand. Sur une hauteur de cinq mètres, sont représentés des figures bibliques (Assomption, Saint-Esprit, colombe, angelot) mais aussi un vigneron, un soldat, une religieuse, etc. Des inscriptions complètent la fresque.


title: Marsannay-la-Côte

text: Un groupe en bois sculpté du représente la charité de saint Martin. On peut également remarquer une statue de saint Maur du et une chaire du ou aux panneaux ornés de cariatides.


title: Marsannay-la-Côte

text: Marsannay-la-Côte possède deux lavoirs : un édifice à ciel ouvert comportant un bassin rectangulaire en pierre de taille qui vient d'être restauré et un édifice plus classique.


title: Marsannay-la-Côte

text: . Elle comprend un corps principal de bâtiment du et deux ailes du . Cette propriété appartenait à monsieur et madame Moncorget. Tous deux décédés (lui en 1954, elle en 1978), c'est leur fille unique qui en héritait.


title: Marsannay-la-Côte

text: Celle-ci mit en vente la propriété qui fut acquise par la commune en et qui est devenue un lieu public d'expositions et d'animations culturelles. Dans le parc arboré se trouve le "Sophora Burgonde", un arbre totem sculpté en 2004 par François Cannet, Jean Decologne et Claude Maillard.


title: Marsannay-la-Côte

text: Construction communale inaugurée en 1982, à vocation culturelle et sportive avec salles de spectacles, de banquets et associatives et aire de loisirs à proximité.


title: Marsannay-la-Côte

text: La côte et l'arrière-côte de Dijon, sur le territoire de la commune de Marsannay, est une zone protégée classée Zone naturelle d'intérêt écologique, faunistique et floristique de type II. La Combe de Gouville est classée ZNIEFF de type I.


title: Ricardo Goulart

text: Ricardo Goulart Pereira, né le à São José dos Campos, est un footballeur international brésilien. Il évolue actuellement au poste d'attaquant de soutien au EC Bahia.


title: Ricardo Goulart

text: En , pour son retour en Chine après avoir passé quelques mois au club brésilien de Palmeiras, il est naturalisé chinois.


title: Ricardo Goulart

text: Ricardo commence sa carrière au Esporte Clube Santo André. il y jouera jusque 2012 après avoir été prêté au Sport Club Internacional. En 2012, il rejoint le Goiás Esporte Clube où il jouera 2 saisons. Il y deviendra un bon joueur du championnat brésilien en marquant 25 buts en 63 matchs. Ses performances lui permettront de rejoindre le club de Cruzeiro où il reste 2 saisons là aussi et continue sur sa lancée.


title: Ricardo Goulart

text: Le , il s'engage avec le Guangzhou Evergrande pour quinze millions. Le joueur remporte dans le club chinois une Ligue des Champions et 4 championnats nationaux.


title: Ricardo Goulart

text: En 2019, il rejoint en prêt le club de Sociedade Esportiva Palmeiras. Cependant, le projet tourne court et le joueur ne marque qu'a seul but en n'ayant joué 4 matchs (sans n'avoir dépassé 200 minutes de jeu globales). Pour son retour en Chine en , il est naturalisé mais doit rejoindre la réserve de son club du Guangzhou Evergrande Taobao Football Club, club dont il est le meilleur buteur de l'histoire.


title: Houni

text: Houni (lecture originale inconnue) est le dernier souverain connu de la sous l'Ancien Empire. Selon le Canon royal de Turin, il est généralement crédité d'un règne de vingt-quatre ans, se terminant vers 2600 avant notre ère.


title: Houni

text: La position chronologique de Houni en tant que dernier roi de la est considérée comme assez certaine, mais il y a encore une certaine incertitude sur l'ordre de succession des dirigeants à la fin de cette . On ne sait pas non plus sous quel nom hellénisé l'ancien historien Manéthon aurait pu l'inscrire dans ses écrits historiques Ægyptiaca. Il est très probablement à identifier avec le nom hellénisé "Aches", comme le propose Winfried Barta. De nombreux égyptologues pensent que Houni était le père et le prédécesseur direct du roi Snéfrou, mais cela est remis en question par d'autres chercheurs du fait du manque complet de preuves allant dans ce sens. Houni est considéré par les érudits comme un personnage déroutant dans l'histoire égyptienne, parce que les traditions égyptiennes se souviennent de lui depuis longtemps, mais très peu de documents, objets ou monuments ont perduré.


title: Houni

text: Houni n'est pas un pharaon bien attesté ; la plupart des attestations ne le désignent qu'indirectement. Il n'y a que quelques objets contemporains portant son nom.


title: Houni

text: La première est une stèle conique en granit rouge, découverte en 1909 sur l'île Éléphantine. L'objet mesure de long, d'épaisseur et de large. Sa forme ressemble typiquement à une stèle de benben, comme celles connues dans les mastabas des premiers rois thinites. À l'avant, le cône présente une niche rectangulaire avec une inscription gravée à l'intérieur. L'inscription mentionne un palais royal nommé "Palais du bandeau de Houni" et est y inscrit le nom de Houni à l'intérieur d'un cartouche royal. La niche décorée est interprétée par les savants comme une "fenêtre d'apparition". La partie inférieure du cadre de la fenêtre est aplatie et allongée et présente des traces d'une deuxième inscription, apparemment la même qu'à l'intérieur de la fenêtre. Il n'est pas complètement clarifié où exactement l'objet a été exposé : parce qu'il a été trouvé très près d'une pyramide à degrés, des égyptologues comme Rainer Stadelmann proposent une position sur le devant du monument, ou même visiblement encastrée dans l'une des marches. Aujourd'hui, le cône de Houni est exposé au Musée du Caire, inventorié JE 41556.


title: Houni

text: La deuxième découverte, datant de 2007, est un bol en magnésite polie, trouvé à Abousir-Sud dans la tombe mastaba AS-54, appartenant à un haut fonctionnaire, dont le nom est encore inconnu des archéologues. L'inscription du vase en pierre mentionne le nom de Houni sans cartouche, mais avec le titre "Nesout-bity". L'orthographe des hiéroglyphes qui forment le nom de Houni rend plausible une lecture comme "Njswt-Hw" (« Nesout-Hou ») ou "Hw-en-Njswt" (« Hou-en-Nesout »).


title: Houni

text: En 2016, à Abousir, une équipe d'archéologues de l'université Charles de Prague a mis au jour une barque funéraire de dix-huit mètres de long contenant, entre autres, une coupe de pierre au nom du roi Houni. Le site, bien que proche de plusieurs pyramides, n'appartient pas à l'ensemble funéraire royal ; il est cependant probable qu'il s'agit de la tombe d'un haut personnage du règne.


title: Houni

text: Houni est également attesté au mastaba L6 à Saqqarah, attribué au dignitaire Metjen et datant de la fin de la . Là, une inscription a été trouvée avec le nom d'un domaine royal "Hw.t-njsw.t-hw" (« Hout-Nisout-Hou ») de Houni.


title: Houni

text: Le roi est également mentionné par plusieurs documents postérieurs à son règne. Houni est cité sur le dos de la pierre de Palerme dans la section concernant le règne du roi de la Néferirkarê Kakaï, qui aurait fait construire un temple mortuaire pour le culte de Houni. Le temple, cependant, n'a pas encore été localisé.


title: Houni

text: Enfin, Houni est attesté dans le papyrus Prisse, dans les "Instructions pour Kagemni", datant probablement de la . Le papyrus donne une indication importante sur la succession de Houni dans la , ligne 7 :


title: Houni

text: La plupart des chercheurs pensent aujourd'hui que cet extrait peut renforcer la théorie selon laquelle Houni était le dernier roi de la et le prédécesseur immédiat du roi Snéfrou (le premier souverain de la ).


title: Houni

text: Houni est également mentionné dans deux listes royales du Nouvel Empire : la Table de Saqqarah () et le Canon royal de Turin ().


title: Houni

text: L'identité de Houni est difficile à établir, puisque son nom est transmis principalement sous forme de nom de cartouche et sous différentes variantes. La mention la plus ancienne de son nom dans un cartouche pourrait apparaître sur le cône de granit de l'île Éléphantine, qui pourrait être contemporain. Sinon, les premières apparitions du cartouche de Houni se trouvent sur la pierre de Palerme, datant de la , et sur le papyrus Prisse de la . Le cartouche de Houni se trouve également dans la Table de Saqqarah et dans le Canon royal de Turin, tous deux datant de la . La liste d'Abydos, qui date également de la , omet mystérieusement le nom de Houni et donne à la place un roi du nom de "Néferkarê" qui est inconnu des égyptologues.


title: Houni

text: La lecture et la traduction de son nom de cartouche est également contestée. En général, il existe deux versions de base de son nom : une version ancienne, qui se rapproche le plus de l'original (perdu), et une version plus récente, qui semble basée sur des interprétations erronées de l'époque ramesside.


title: Houni

text: L'ancienne version utilise des signes hiéroglyphiques : mèche de bougie, germe de jonc, pain et ligne d'eau. Cette forme d'écriture se trouve sur des objets de l'Ancien Empire tels que le recto en pierre de Palerme (règne de Néferirkarê Kakaï), l'inscription du tombeau de Metjen, le vase en pierre trouvé à Abousir et le cône en granit de l'île Éléphantine. Tandis que le vase en pierre d'Abousir écrit le nom de Houni sans cartouche, mais donne le titre de "Nesout-bity", tous les autres écrits de l'Ancien Empire mettent le nom du roi dans un cartouche.