title: Drapeau du Liberia

text: Chaque comté du pays bénéficie également d'un drapeau local, lesquels comportent une réplique du drapeau national en version miniature.


title: Jeu de figurines

text: Le jeu de figurines est un type de jeu de société mettant en scène des escarmouches ou des batailles entre plusieurs armées, dans un contexte historique ou un monde imaginaire, à l'aide de figurines disposées sur un plateau de jeu et de règles chiffrées. Chaque joueur dirige l'une des forces en présence et tente de remporter la victoire grâce à ses talents de stratège.


title: Jeu de figurines

text: Le jeu de figurines est souvent rapproché à tort du jeu de rôle sur table. Certes, certains aspects semblent similaires, mais le but n'est pas le même. Il est plus juste de le rapprocher du jeu de guerre ("wargame"), dans un but purement ludique et non dans celui d'une reconstitution historique. Ainsi, les jeux de figurines se déroulent bien souvent dans des univers imaginaires non contemporains, similaires à ceux des jeux de rôle (univers fantastiques ou de science-fiction).


title: Jeu de figurines

text: Les figurines étaient autrefois utilisées pour représenter des armées sur des cartes d'état-major. Par la suite, des règles de jeu mettant à l'épreuve les talents de stratèges et de tacticien des futurs officiers furent créées et utilisées pour les aider à révéler, développer leurs capacités de synthèse dans l'art de la guerre dans une multitude de cas de figure. Les figurines à usage ludique (les « soldats de plomb ») apparaissent ensuite. Les jeux de figurines utilisant des règles élaborées n'apparaissent vraiment que dans le courant du .


title: Jeu de figurines

text: Les règles définissent l'échelle de représentation figurative, les capacités des troupes par type / nationalité, les distances de déplacement, les interactions, les pertes, les critères acceptables de défaite et de victoire qui peuvent être convenus avant de commencer la partie, mais elle contient surtout le système de résolution des actions entreprises et leurs effets.


title: Jeu de figurines

text: Les armées sont fréquemment représentées par des figurines mesurant de à pour les échelles/tailles les plus populaires, bien que d'autres échelles/tailles existent.


title: Jeu de figurines

text: Selon les jeux et les systèmes de règles, une figurine peut représenter un seul combattant (guerrier, animal, engin) ou bien un nombre variable de combattants.


title: Jeu de figurines

text: Les figurines sont généralement disposées sur des socles. La taille et la forme des socles sont variables selon les jeux (ils sont généralement ronds, carrés ou rectangulaires, parfois hexagonaux).


title: Jeu de figurines

text: Une règle au 1/60e peut préciser qu'une unité est constituée de tant de socles de tant de figurines et donc de l'effectif total par socle est égale à : nombre de figurine multiplié sur un même socle fois échelle d'effectif pour représenter approximativement ou exactement l'effectif du sous-élément de l'unité que représente un socle, l'unité étant souvent constitué de plusieurs socles.


title: Jeu de figurines

text: Le soclage maintient debout les figurines, facilite leur manipulation et permet de disposer les groupes de figurines selon diverses formations, comme la ligne, le carré, l'échelle, etc.


title: Jeu de figurines

text: La surface de jeu, selon les moyens des joueurs et la règle jouée, est un champ de bataille reconstitué ou improvisé. N'importe quelle surface horizontale plane peut fournir un plateau de jeu minimal. En général, cependant, les jeux de figurines utilisent des plateaux de jeu imitant la surface du sol. Certains ont recours à des cartes portant des réseaux d'hexagones. Les plateaux de jeu les plus élaborés constituent de véritables maquettes géantes reconstituant forêts, villes, châteaux et autres éléments utiles ou décoratifs à l'échelle des figurines.


title: Jeu de figurines

text: Il est possible de jouer un affrontement pur et simple entre les forces en présence, ou d'imaginer un scénario qui fournisse un contexte à l'affrontement et propose parfois des conditions de victoire différentes. Le scénario est en général un simple prétexte à la bataille, qui permet de diversifier les façons de jouer. Les scénarios utilisés s'appuient en général sur l'univers dans lequel se déroule le jeu (les jeux de figurines fantastiques offrent peut-être des possibilités plus riches que les reconstitutions historiques, qui doivent être plus conformes à la réalité historique). Un scénario peut consister à traverser le plateau de jeu en un nombre limité de tours, à défendre une position, à atteindre ou à protéger un objectif, à éliminer le général adverse, etc.


title: Jeu de figurines

text: Il existe un grand nombre de jeux différents, que l'on peut classer selon l'échelle de combat qu'ils proposent et le genre d'univers qu'ils utilisent.


title: Jeu de figurines

text: En dehors de son aspect stratégique et tactique, le jeu de figurines met en jeu la notion de collection. Les joueurs achètent les figurines qui constituent leurs armées et jouent avec tout ou partie d'entre elles.


title: Jeu de figurines

text: Dans la plupart des jeux de figurines, les figurines sont vendues non assemblées, non peintes et non soclées, en général sous la forme d'éléments en plomb ou en plastique. Le joueur assemble les figurines, les peint selon ses goûts et les place sur des socles. Ce loisir allie donc l'aspect ludique à la collection et à une pratique du modélisme. Certains joueurs sont davantage intéressés par la collection des figurines, par exemple de séries limitées ou indisponibles dans le commerce. D'autres sont plus intéressés par la peinture et l'aspect modélisme du jeu.


title: Jeu de figurines

text: Toute une partie du plaisir réside dans la constitution et la peinture de son « armée ». Cette dimension est encore plus forte dans les jeux à univers fantastique que dans les "wargames" historiques, puisqu'elle encourage la créativité des joueurs. Cela permet notamment d'organiser des concours de peinture et de modélisme. Il existe de nombreuses galeries sur Internet qui présentent des figurines peintes offertes à l'admiration et à la critique des internautes.


title: Jeu de figurines

text: Dans d'autres jeux, les figurines sont pré-peintes et déjà soclées, ce qui diminue l'aspect modélisme du jeu, mais permet de jouer immédiatement après l'achat.


title: Duelles (film)

text: Le film remporte neuf récompenses lors de la cérémonie des Magritte du cinéma 2020 dont celle du meilleur film, du meilleur réalisateur et de la meilleure actrice.


title: Duelles (film)

text: Un remake hollywoodien est envisagé par le même réalisateur, avec dans les rôles principaux Jessica Chastain et Anne Hathaway.


title: Duelles (film)

text: Au début des années 1960 Alice et Céline, deux amies, vivent avec leurs familles dans la banlieue de Bruxelles. Un tragique événement survient qui va bouleverser leur vie.


title: Duelles (film)

text: Le film a été tourné principalement dans deux villas voisines de Cointe (quartier du 'Parc privé'), colline surplombant la ville de Liège.


title: Fra Dolcino

text: Fra Dolcino de Novare, (généralement appelé Dulcin dans les textes français antérieurs au ), né v. 1250 à Prato Sesia (Novare) et brûlé sur le bûcher le à Verceil, est un prêcheur italien souvent décrit comme un hérétique inspiré par les théories franciscaines. Il conduit une révolte populaire d'inspiration millénariste en Italie du Nord.


title: Fra Dolcino

text: Les nouvelles historiquement prouvées sur la figure et les œuvres de Dolcino sont peu nombreuses et incertaines. Selon certaines d'entre elles, son vrai nom était Davide Tornielli ou Torielli. Son lieu de naissance réel est inconnu, même s’il est conventionnellement indiqué dans Prato Sesia.


title: Fra Dolcino

text: L’inquisiteur Bernard Gui affirme que Fra Dolcino était le fils illégitime d’un prêtre qui, après avoir été arrêté comme voleur, s’était enfui à Verceil pour suivre la secte du prêcheur radical Gherardo Segarelli, qui prônait le refus de l’institution du mariage et la redistribution des richesses parmi les chrétiens pauvres. La plupart des sources considèrent cependant que Dolcino était issu d’une riche famille et qu’il entreprit des études théologiques dans sa jeunesse.


title: Fra Dolcino

text: Selon l’Église de Rome et la plupart des historiens de la période, lui et ses partisans, en réaction aux attaques des troupes catholiques, n’hésitèrent pas, pour leur survie, à piller et à dévaster des villages, tuant ceux qui s’opposaient à eux et brûlant leurs maisons. Pour justifier les méfaits de ses partisans il citait volontiers saint Paul :


title: Fra Dolcino

text: Fra Dolcino devient en 1300 le chef du mouvement apostolique et, influencé par les idées d'Éon de l'Étoile et les théories millénaristes de Joachim de Flore, il donne naissance au mouvement dolcinien qui dure de 1300 à 1307. Au nombre de ses idées on compte :


title: Fra Dolcino

text: Il connaît une fin tragique dans les vallées montagneuses de Sesia et dans la région de Biella, dans le Piémont, en Italie, le , quand de nombreux croisés achèvent de conquérir les fortifications construites sur le mont Rubello par les Dolciniens.


title: Fra Dolcino

text: On le considérait comme un orateur intelligent, érudit et charismatique. Il a exprimé ses idées dans une série de lettres adressées aux apostoliques dans les années 1300-1307.


title: Fra Dolcino

text: Son mouvement reste isolé à l'époque. Les attentes eschatologiques et les prédictions apocalyptiques sont restées pendant tout le siècle circonscrites aux milieux des lettrés et des hommes d'Église. On trouve des révoltes analogues après la diffusion de l'imprimerie avec le mouvement des Taborites en Bohême au et avec le mouvement de Thomas Müntzer au en Allemagne du sud.


title: Fra Dolcino

text: Après leur capture par l'Église, Fra Dolcino et sa compagne Margherita Boninsegna sont conduits devant un tribunal de l'Inquisition les ayant condamnés à la torture. Fra Dolcino aurait subi une castration, puis le corps aurait été démembré et ses parties ensuite mises au bûcher par le bourreau. En 1322, soit quinze ans plus tard, une trentaine de disciples de Dolcino seront brûlés vifs sur la place du marché de Padoue.


title: Fra Dolcino

text: Les sources médiévales sur Dolcino sont peu nombreuses, essentiellement les textes de Bernard Gui et d'un biographe anonyme.


title: Fra Dolcino

text: Dans la "Divine Comédie", Dante mentionne Dolcino comme étant attendu prochainement en enfer (l’enfer ) dans un passage qui exprime l’admiration du poète pour la défense désespérée du mont Rubello.


title: Fra Dolcino

text: Il est mentionné souvent dans le roman d’Umberto Eco, "Le Nom de la rose". Le dialogue entre Guillaume de Baskerville et le vieux prêtre Ubertin laisse tout d'abord l’histoire de Fra Dolcino à l’imagination du lecteur, puis celle-ci est décrite en détail par Ubertin à Adso plus loin dans l'œuvre.


title: Joanne Dru

text: Joanne Dru, née Joanne Letitia LaCock, le à Logan en Virginie-Occidentale, et morte le à Los Angeles, est une actrice américaine.


title: Joanne Dru

text: Dru naît en Virginie-Occidentale, à Logan. À dix-huit ans, elle déménage à New York où elle trouve d’abord un emploi comme mannequin. Elle est rapidement repérée par Al Jolson qui l’ajoute à l’affiche de sa comédie musicale ' se jouant sur Broadway. Après un déménagement à Hollywood, elle trouve à s’employer au théâtre où elle est repérée et embauchée pour jouer son premier rôle au cinéma dans ' qui sort en . Joanne Dru connaît son heure de gloire dans les dix années qui suivent ses débuts cinématographiques et devient alors une figure populaire du petit et du grand écran ; elle tourne notamment dans de nombreux westerns au tournant des années 1950 : "La Rivière rouge" d’Howard Hawks (), "La Charge héroïque" de John Ford () ou "Le Convoi des braves" du même John Ford ().


title: Joanne Dru

text: Elle reçoit de bonnes critiques pour son rôle dans la comédie dramatique "Les Fous du roi" () et est à l’affiche de "" en , un film relatant la vie de Dizzy Dean dans lequel elle partage la vedette avec Dan Dailey (-). Elle est de la distribution du "Port des passions", film d’Anthony Mann de où elle donne la réplique à James Stewart (-). En , elle joue dans "Le clown est roi", une comédie de Dean Martin et Jerry Lewis. À la fin des années 1950 cependant, sa carrière au cinéma décline ; elle continue cependant de travailler pour la télévision où elle fait encore de fréquentes apparitions. Son dernier long métrage est "L'Enquête" de Gordon Douglas (), mais elle n’y tient qu’un second rôle.


title: Joanne Dru

text: Joanne Dru décède à Los Angeles en Californie le , à l’âge de 74 ans, de complications respiratoires causées par l’œdème lymphatique dont elle souffre. Incinérée, ses cendres sont dispersées dans l’océan Pacifique.


title: ESP Guitars

text: ESP ("Electric Sound Product") est un fabricant japonais de guitares et basses depuis 1975. Il est orienté vers les guitares metal et a de nombreux artistes "endorsees" célèbres, tels James Hetfield et Kirk Hammett de Metallica, ou encore Richard Zven Kruspe et anciennement Paul Landers du groupe Rammstein. ESP Guitars est aujourd'hui un concurrent sérieux des marques historiques comme Fender ou Gibson et possède une branche "custom shop". Dans le domaine des guitares pour le heavy metal, ESP est le principal concurrent de la marque Jackson Guitars. ESP possède également d'autres labels, comme Edwards et Navigator (guitares haut de gamme réservées exclusivement au marché japonais).


title: ESP Guitars

text: En 1975, Hisatake Shibuya ouvre un magasin appelé Electric Sound Products (ESP) à Tokyo qui fournit des pièces de remplacement pour guitares et acquiert une bonne réputation dans ce domaine. À partir de 1976, la marque se lance dans l’artisanat guitare sur le marché japonais.


title: ESP Guitars

text: En 1983, la marque ESP débarque aux États-Unis, d’abord avec les pièces de rechange puis avec l’élaboration d’instruments sur mesure pour des artistes locaux à New York entre 1984 et 1985. Parmi ces artistes, on peut citer Page Hamilton (Helmet), Vernon Reid (Living Colour), Vinnie Vincent & Bruce Kulick (KISS) et Ronnie Wood (The Rolling Stones).


title: ESP Guitars

text: Au cours de cette même période, ESP commence à fabriquer des corps et manches de guitare pour Kramer Guitars. D'autres fabricants tels Robin Guitares, Schecter Guitar Research et DiMarzio utilisent ESP comme un fabricant OEM de pièces. De nombreux traits de fabrication ESP apparaissent encore dans certains modèles Kramer, notamment au niveau de la construction du manche et des échancrures sur le corps.


title: ESP Guitars

text: En 1986, George Lynch découvre ESP lors d'une tournée à Tokyo. Entré dans une boutique ESP à la recherche d'un manche de remplacement, il apprend qu’ESP construit également des guitares sur mesure. Il y fait fabriquer un nouveau modèle, sa célèbre ESP Kamikaze - le premier modèle signature ESP. En 1989, le siège d’ESP est transféré d’un loft sur la à la près du célèbre quartier de magasins de musique et gagne en réputation : James Hetfield et Kirk Hammett de Metallica popularisent ESP outre-Atlantique avec le modèle MX250 (de forme Explorer) et M II (servant de base donc à la KH2) respectif en amenant quelques modifications. Entre 1990 et 1992, ESP élargit sa gamme de produits tant sur les modèles signatures (41 modèles) que sur les modèles standards.


title: ESP Guitars

text: En 1993, l'ESP transfère son siège à Los Angeles. Là, ESP ouvre un bureau sur Sunset Blvd. à Hollywood. En 1996, une sous-marque LTD est créée pour produire des guitares de haute qualité dans une ligne plus abordable. Ces modèles sont généralement fabriqués en Corée ou en Indonésie. Peu de temps après l'introduction des lignes LTD, ESP interrompt la vente de la majorité de ses instruments japonais phares aux États-Unis en raison des surcouts liés à l’importation. Seule exception, les modèles signatures restent vendu sous la marque ESP.


title: ESP Guitars

text: De la même manière qu’Ibanez, ESP, s’est d’abord fait connaitre par la fabrication de modèle de très haute qualité et des répliques de célèbres modèles américains tels que Fender Stratocaster, Fender Telecaster ou encore Gibson Explorer. Cependant, comme Ibanez, ESP a dû légèrement modifier la forme de ces modèles contraint par une action intentée par Gibson pour empêcher la vente de ces répliques aux États-Unis.


title: ESP Guitars

text: Le rachat en 2002 de Jackson Guitars principal concurrent d’ESP sur les modèles ‘’Gros son de luxe’’ par Fender et le transfert de production des guitares sur le site de Corona en Californie est perçu négativement par un certain nombre de musiciens approuvés par Jackson qui quittent la marque notamment pour ESP comme Dave Mustaine (Megadeth), Adam Darski (Behemoth), Alexi Laiho et Roope Latvala (Children of Bodom), Dan Jacobs et Travis Miguel (Atreyu), Galder et Silenoz (Dimmu Borgir).


title: ESP Guitars

text: Les marques LTD, Xtone, Grass Roots, Edwards, Navigators et Italia Guitars appartiennent à ESP. La marque ESP fait les guitares signature de James Hetfield et Kirk Hammett de Metallica, Jeff Hanneman de Slayer,


title: ESP Guitars

text: Stephen Carpenter de Deftones, Max Cavalera de Soulfly, Alexi Laiho et Roope Latvala de Children Of Bodom, Richard Zven Kruspe de Rammstein… Ainsi qu'une ligne de basse comme celle de Tom Araya de Slayer. ESP propose les modèles LTD qui reprennent les modèles phares d'ESP, y compris certaines signatures, dans des versions plus économiques, avec des essences de bois moins luxueuses et des accastillages et électroniques moins haut de gamme (micros ESP au lieu de EMG ou Seymour Duncan, mécaniques sans marque à la place de Grover par exemple).


title: ESP Guitars

text: En 2009, les guitares les plus chères de Kirk Hammett (commercialisées) sont la KH-2 OUIJA BLACK à près de et la KH-20th anniversary à près de ( aux États-Unis) et la moins chère la KH-Jr (3/4 des modèles classiques) à environ (en version LTD). En 2020 ESP a sorti avec Kirk Hammett la ESP KH-2 OUIJA PSP et RSP qui sont des guitares basées sur les OUIJA originales mais en coloris Purple Sparkle (PSP) et Red Sparkle (RSP). Ces guitares ont été produites à seulement 30 exemplaires chacune et se vendent au prix de 12 000 dollars. En 2021 ESP a annoncé le retour de la ESP KH-3 Spider qui est une réédition du modèle originale de 1994.


title: ICP Savannah

text: Le Savannah est un ULM multi-axes monomoteur à ailes hautes deux places côte à côté produit en Italie par ICP. Il s'est vendu en grandes séries, particulièrement en Europe. Il est vendu soit en kit, soit prêt à voler.


title: ICP Savannah

text: Le Savannah est un avion biplace à disposition conventionnelle (côte à côte) qui peut être acheté prêt-à-voler ou en kit. En fonction des pays et de leur législation il est immatriculé en tant qu'ULM (en France par exemple) ou avion de sport léger (aux États-Unis par exemple). Sa première version était très similaire au Zenith CH 701, dont il tire toutes les caractéristiques structurelles et techniques (hormis quelques détails tels que l'empennage ou l'inexistence du décroché entre les 2 ailes, caractéristique du CH 701). Les versions ultérieures ont ensuite divergé du Zenith, en modifiant l'aérodynamique du fuselage, qui devient un peu plus arrondi sur les angles, ce qui le rend aussi un peu plus esthétique, et la suppression des becs au profit de générateurs de vortex avec un profil d'aile plus affiné. La fabrication (à la fois prêts à voler et kits) se fait dans les locaux d'ICP situés à Castelnuovo Don Bosco (Piémont, Italie), où l'entreprise a déménagé le 10 septembre 2009 de l'usine d'origine de Piovà Massaia.


title: ICP Savannah

text: Structurellement, le Savannah est en aluminium T6061 semi-monocoque. La plupart des variantes ont une aile à corde constante comme celle du Zenith, avec des volets et des ailerons combinés dans des flaperons de style Junkers. Le Savannah ADV a une aile plus courte et effilée. Les premières variantes ont conservé des becs de bord d'attaque sur toute l'envergure, remplacés plus tard par des générateurs de vortex. Des haubans permettent de relier structurellement l'aile haute à la partie basse du fuselage. Il peut être livré avec un train tricycle ou classique. Le Savannah peut également être monté sur des flotteurs en kevlar / fibre de carbone. Le passage d'un équipement terrestre à un équipement aquatique prend environ 2 heures et demi. Il existe une version hydravion, équipée de flotteurs amphibies, qui s'appelle Savannah Hydro.


title: ICP Savannah

text: Le Savannah peut-être propulsé par différents moteurs d'une puissance allant de à . Les versions 4 temps, , et en moteurs 2 temps sont appelés Bingo et Super Bingo. Les versions équipées du Rotax 912 en et sont dénommés Savannah. La cabine peut accueillir deux personnes assises côte à côte sous l'aile, la nouvelle version XL offrant une largeur accrue et une meilleure visibilité grâce à une surface vitrée plus grande. À l'arrière, le fuselage est plat, le dessous montant vers la queue. L'empennage rectangulaire et les ascenseurs, qui utilisent un profil aérodynamique conventionnel contrairement à celui du Zenith, sont placés au sommet du fuselage. L'usine ICP peut fournir une extension de dérive en option.


title: ICP Savannah

text: Chris Heintz, le designer du Zenith STOL CH 701 considère le Savannah comme une copie non autorisée de sa création. Malgré cela, ICP et Zenair ont entamé un partenariat en 2012 à travers lequel ICP assemble la version prête à voler de l'aile basse Zenair 650Ei, une évolution de l'AMD Zodiac, pour le marché européen.


title: ICP Savannah

text: Les ventes ont démarré vers les années 2000 et avaient atteint en 2010 650 avions ou kits. À la mi-2010, environ 513 Savannah et Bingo figuraient sur les registres des pays européens. Il y a moins d'exemplaires volant en Amérique du Nord, où il était distribué par Skykits Co., remplacé en 2011 par ICP Aviation North America, LLC (ICPANA). En Australie et en Nouvelle-Zélande, la version 600 kg des Savannah XL et Savannah S est de plus en plus populaire. À titre d'exemple, en avril 2020, il existe trois types de Savannah dans le registre des avions néo-zélandais. Cela comprend huit modèles VG, deux modèles XL et treize modèles S pour un total de 23 avions Savannah. Actuellement, sept autres modèles S sont en construction en Nouvelle-Zélande. En Australie, la meilleure estimation donne plus de 100 Savannah en état de vol. Beaucoup d'autres sont en construction.


title: ICP Savannah

text: On peut supposer que le nombre total d'avions ICP (tous les modèles, principalement Savannah et Bingo) produits dépasse 2 000 unités à la fin de 2011.


title: ICP Savannah

text: Jusqu'en 2019, la réglementation française limitait la masse maximale d'un ULM à ou si la machine embarque un parachute balistique. La nouvelle réglementation de 2019 permet aux ULM de peser jusqu'à ou avec un parachute à bord. Le Savannah S est éligible à cette nouvelle réglementation mais des démarches sont nécessaires pour faire bénéficier les anciens modèles de cette nouvelle réglementation.


title: ICP Savannah

text: Dans d'autres pays comme les États-Unis, l'Australie ou la Nouvelle-Zélande, il peut être immatriculé en tant qu'avion de sport léger où il peut atteindre les . Dans ces conditions, il peut emporter jusqu'à de carburant et ses performances sont légèrement dégradées, par exemple la vitesse de décrochage pleins volets passe de à .


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Les groupes d’entraide mutuelle (GEM) sont des structures de prévention et de compensation de la restriction de participation à la vie en société. Ils ont été prévus aux articles L. 114-1-1 et L. 114-3 du code de l’action sociale et des familles (CASF), tels qu’ils résultent de la loi no 2005-102 du 11 février 2005 pour l’égalité des droits et des chances, la participation et la citoyenneté des personnes handicapées ou isolées socialement. Ils s’apparentent à des dispositifs d’entraide mutuelle entre pairs, en constituant avant tout un collectif de personnes concernées par des problématiques de santé (1) ou des situations de handicap similaires et souhaitant se soutenir mutuellement dans les difficultés éventuellement rencontrées, notamment en termes d’insertion sociale, professionnelle et citoyenne.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Un comité national de suivi est constitué conjointement par la direction générale de la cohésion sociale (DGCS) et la Caisse nationale de solidarité pour l’autonomie (CNSA) pour contribuer au bon fonctionnement et à l’évolution de ce dispositif.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Il est composé, outre de la DGCS et de la CNSA , de représentants des autres administrations centrales concernées (direction générale de l’organisation des soins, direction générale de la santé) ainsi que des représentants des agences régionales de santé (ARS), des représentants des collectivités locales et des associations représentatives des personnes pour lesquelles ces mesures sont mises en œuvre ou des associations regroupant les personnes membres des GEM.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Les GEM ne constituent pas des structures médico-sociales au sens de l’article L. 312-1 du même code. Leur organisation et leur fonctionnement se différencient à plusieurs titres des établissements et services médico- sociaux. Ainsi, les GEM ne sont pas chargés d’effectuer, comme ces structures, des prestations mises en œuvre par des professionnels (ou par des permanents, comme dans les lieux de vie) et n’ont pas pour mission la prise en charge des personnes. Les GEM n’ont donc pas vocation à se substituer aux prestations issues du secteur médico- social, ni aux entités œuvrant dans le secteur du handicap (2). Cependant, un GEM, composé d’experts d’usage, doit être reconnu comme un acteur à part entière du réseau de son territoire.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Nouveau Cahier des Charges : Arrêté du 27 juin 2019 fixant le cahier des charges des groupes d'entraide mutuelle


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Les personnes susceptibles de fréquenter un GEM sont des adultes que des troubles de santé (1) ou des situations de handicap mettent en situation de vulnérabilité ; l’entraide mutuelle entre personnes ayant vécu ou vivant une expérience similaire est visée. Ce sont des personnes désireuses de rompre leur isolement et de participer aux différents temps d’échanges, d’activités et de rencontres du groupe d’entraide mutuelle. Leur situation leur permet d’envisager un parcours visant une meilleure insertion dans la vie sociale et citoyenne avec l’aide des pairs, des animateurs, et la participation à un collectif de personnes.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Les GEM dont les adhérents sont concernés par un handicap résultant de troubles psychiques, d’un traumatisme crânien ou de toute autre lésion cérébrale acquise, d’un trouble du spectre de l’autisme ou autre trouble du neuro-développement sont éligibles à un conventionnement, dans la mesure où le GEM apparaît comme une démarche particulièrement adaptée à leur situation et à leurs besoins.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: L’adhésion au GEM ne nécessite pas pour la personne concernée une reconnaissance du handicap par une décision de la commission des droits et de l’autonomie des personnes handicapées ou de toute autre instance spécialisée. Il ne peut non plus leur être demandé un certificat médical « validant » l’entrée dans le GEM.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: L’accueil de la « grande exclusion », laquelle peut concerner certaines personnes ayant des troubles de santé, n’est pas la vocation du GEM. Toutefois, le fait d’avoir ou non un logement stable ne saurait intervenir de façon discriminante dans la fréquentation d’un GEM. Le GEM peut fonctionner comme une passerelle vers un accompagnement plus adapté.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Le GEM est une association de personnes partageant la même problématique de santé ou des situations de handicap, dont l'objectif exclusif est de favoriser des temps d'échanges, d'activités et de rencontres susceptibles de créer du lien et de l'entraide mutuelle entre les adhérents.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: La fonction première du GEM est de rompre l'isolement et de favoriser le lien social, à l'intérieur comme à l'extérieur du GEM, sur un mode de fonctionnement fondé sur une co-construction par les membres fréquentant le GEM des décisions relatives au GEM.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Cette fonction première vise à favoriser le lien social et la citoyenneté des personnes fréquentant le GEM, avec un objectif de « réhabilitation sociale », soit de reprise de confiance de la personne dans ses potentialités et capacités.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Le GEM est une entité juridique indépendante organisée en association loi 1901 composée d'adultes présentant des troubles psychiques ou des troubles cognitifs (cérébrolésés en particulier) sans avoir nécessairement une reconnaissance de handicap.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: L'organisation et le fonctionnement des GEM sont définis par l' Arrêté du 27 juin 2019 fixant le cahier des charges des groupes d'entraide mutuelle en application de l'article L. 14-10-5 du code de l'action sociale et des familles, et décrits clairement par le CNSA.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Le GEM fonctionne comme toute association loi 1901. Tous les membres peuvent participer aux assemblées générales qui décident des priorités et des actions de l'association. Ils élisent un conseil d'administration qui pilote le fonctionnement au jour le jour dans le respect des grandes orientations décidées par l'AG.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Le GEM peut faire appel à une association gestionnaire de structures pour assurer la gestion financière et celle des personnels. Dans ce cas « il est impératif que le GEM concerné fasse l’objet d’une gestion spécifique et distincte ».


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Le GEM doit de plus être parrainé par une autre association. Ce peut être une association d'usagers, de familles, toute association œuvrant dans un champ "compatible avec l'action des GEM. Le parrain joue un rôle d'appui moral et éthique. Il vérifie en particulier que le fonctionnement du GEM répond bien à l'esprit ayant présidé à leur mise en place et tel qu'il est défini dans les textes.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Le parrain ne peut pas être en même temps gestionnaire du GEM, sauf dans le cas de GEM s'adressant à un public traumatisé crânien ou cérébro-lésé.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Pour être conventionnée et obtenir des subventions, une association qui porte un GEM doit respecter le cahier des charges des GEM. La convention de financement est signée entre l’association constitutive du GEM et l’ARS. En 2012, le financement des GEM est principalement assuré par les ARS (90 % du financement) à partir de crédits GEM délégués par la CNSA délègue aux agences régionales de santé (ARS). La subvention consacrée au fonctionnement d'un GEM est d'environ par an.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Un partenariat avec la commune d'implantation est indispensable. Il peut en particulier permettre l'attribution de moyens supplémentaires : locaux, appui aux différentes activités...


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Un comité national est chargé de la mise en œuvre et du suivi des GEM, il est constitué notamment des associations de familles (UNAFAM) et Fédération Nationale des Associations d'Usagers en Psychiatrie ( FNApsy) et Union Nationale des Associations de Familles de Traumatisés crâniens et de Cérébro-lésés (UNAFTC), de l'UNGF(union nationale des Gems de France),de la Caisse nationale de solidarité pour l'autonomie (CNSA), des administrations centrales de la Santé et de l’Action sociale, de la Fédération d’aide à la santé mentale Croix-Marine, de la Mission nationale d’appui en santé mentale (MNASM) et du CNIGEM.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Le GEM doit s'efforcer d'être une passerelle vers la réinsertion sociale de personnes vulnérables et désocialisées. Les adhérents s'engagent à participer à la vie du groupe et dans la mesure du possible à s'ouvrir en direction d'une participation plus large à la vie de la cité par exemple, en recherchant un emploi ou une formation. La circulaire ne stipule aucun engagement de la part de la personne qui fréquente le GEM, c'est un lieu ouvert, convivial, dans lequel les personnes se retrouvent autour d'un projet commun. À la différence des hôpitaux de jour ou des CMP, les activités se déroulant dans les GEM sont largement portées par les adhérents eux-mêmes, suivant leurs envies et leurs possibilités. Il n'y a ni psychiatre, ni psychologue, ni thérapeute. Les GEM sont des lieux non médicalisés. Cela permet aux adhérents de se responsabiliser et de reprendre une confiance en soi souvent fortement ébranlée par les difficultés rencontrées par les personnes souffrant de troubles psychiques.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Depuis sa création, le GEM rencontre un franc succès puisqu'il existait en 2018 505 GEM accueillant plus de 74 000 personnes.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: La psychiatrie s'intéresse également de près à ce dispositif qui offre une alternative à la prise en charge classique (hôpital de jour, parcours de soins en centre-médico-psychologique) en revanche, , il n'existe pas encore de données publiques de type audit ou statistique permettant d'évaluer la convergence du GEM avec son objectif revendiqué de réinsertion sociale et/ou de gain thérapeutique associé à cette réinsertion.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Un Diplôme Universitaire d'animateur de GEM a été ouvert à la rentrée 2010 à l'Université Paris VIII, avec la participation de la FNA Psy (Fédération Nationale des Patients en Psychiatrie) et de l'ANEGEM (Association Nationale d’Expertise des Groupes d’Entraide Mutuelle).Mais il n'a pas connu le succès escompté.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Un Comité interministériel du handicap concernant les GEM a révisé le cahier des charges des GEM en juin 2019, après une précédente révision en 2016.


title: Groupe d'entraide mutuelle

text: Un groupe de travail rassemblant les différents acteurs institutionnels et associatifs s'est réuni notamment pour clarifier le


title: Flottille de la Caspienne

text: La flottille de la Caspienne (en , "Kaspiiskaïa flotiliia") est la plus ancienne flottille de la Marine militaire russe, stationnée en mer Caspienne. Elle reçoit l'ordre du Drapeau rouge en 1945.


title: Flottille de la Caspienne

text: La flottille de la Caspienne est créée le à Astrakhan sur ordre du tsar Pierre le Grand. Conduite par l'amiral Fiodor Apraxine, elle prend part à la campagne persane de 1722-1723, elle aide les armées russes à prendre Derbent et Bakou pendant l'expédition en Perse de 1796 et participe à la guerre russo-persane de 1804-1813. Conformément au Traité de Golestan de 1813, la flottille de la Caspienne est la seule flottille militaire autorisée en mer Caspienne. Bakou devient sa principale base en 1867.


title: Flottille de la Caspienne

text: La situation dans la mer Caspienne se stabilisant, le nombre de bâtiments stationné dans cette mer est progressivement abaissé. Au début du , elle n'est plus composée que de deux canonnières et de quelques bâtiments à vapeur armés en guerre. Les marins de la flottille participent activement aux mouvements révolutionnaires qui agitent Bakou en 1903-1905 et à l'implantation du pouvoir soviétique dans la région en 1917. Afin de venir en aide à l'Armée rouge, ils instituent la Flotte militaire de la région d'Astrakhan (en , "Voyennii flot Astrakhanskogo kraïa") en , qui est bientôt renforcée par des torpilleurs et des sous-marins venus de la mer Baltique à . Le , les Soviétiques la renomment (en , "Astrakhano-Kaspiiskaïa voennaïa flotiliia"). Les bâtiments de la flottille sont capturés par le contre-révolutionnaire République de Caspienne centrale en août 1918 avant d'être repris par les Soviétiques après la chute du gouvernement Müsavat.


title: Flottille de la Caspienne

text: En , la flottille militaire Astrakhan-Caspienne est agrégée à la (en , "Voljskaïa voiennaïa flotiliia") et renommée (en ). Le , les Soviétiques établissent la flotte de la Caspienne, qui comprend alors trois croiseurs auxiliaires, 10 torpilleurs, 4 sous-marins et d'autres bâtiments. Avec la flotte de la Caspienne, la Flotte Rouge de l'Azerbaïdjan soviétique est également stationnée à Bakou. Ces deux flottes assurent la maîtrise de la mer Caspienne face à l'Armée Blanche. En , les flottes de la Caspienne et de l'Azerbaïdjan sont combinées au sein des Forces navales de la mer Caspienne (en , "Morskiye Sily Kaspiiskogo morya") qui sera par la suite renommée flottille de la Caspienne le .


title: Flottille de la Caspienne

text: Pendant la Grande guerre patriotique de 1941-1945, la flottille de la Caspienne permet l'approvisionnement vital en hommes, matériels militaires et en vivres, en particulier pendant la bataille de Stalingrad et pendant les combats dans le Caucase.


title: Flottille de la Caspienne

text: Pendant la Guerre froide, la mer Caspienne est utilisée pour mener des tests d'ekranoplanes armés de missiles.


title: Flottille de la Caspienne

text: Les effectifs de la flottille ne cessent de croitre, le contingent kazakh est envoyé pour servir de base aux Forces navales kazakhes. Pendant plusieurs années, la fédération de Russie maintient une force russo-turkmène basée à Astrakhan.


title: Flottille de la Caspienne

text: Le 7 octobre 2015, la marine russe devient la troisième au monde à utiliser des missiles de croisière en opérations en tirant une salve de 26 3M14T depuis la frégate "Dagestan" (Projet 11661K), et les corvettes lance-missiles "Grad Sviazhsk", "Uglitch" et" Velikiy Ustiug" (Projet 21631) lors de l'intervention militaire de la Russie en Syrie.


title: Pierre Avezard

text: Pierre Avezard, dit aussi "Petit Pierre", né le à Vienne-en-Val (Loiret) et mort le à Jargeau (Loiret), est un créateur français d'art brut.


title: Manchuria Kung Fu

text: Le Manchuria Kung Fu ou le "Kung-Fu Mandchou" ou le "Mansuria Kung Fu" est un art martial chinois traditionnel (kung-fu) parmi beaucoup d'autres (Wushu, Hung Gar, Wing Chun, etc). Selon la légende, il serait . .


title: Pierre Avezard

text: Infirme et autodidacte, il est auteur du « manège de Petit Pierre », exposé à La Fabuloserie à Dicy dans l'Yonne. Il vécut toute sa vie dans le village de Fay-aux-Loges, dans le Loiret.


title: Manchuria Kung Fu

text: Cet art de combat est constitué de 12 styles à mains nues et de 35 styles d’armes. Ces origines du nord de la chine en font un style aérien, avec de nombreuses techniques de jambes et de sauts. Du fait de son histoire, il a su également intégrer de nombreuses techniques du sud. Cela en fait un art martial guerrier très complet. Il est, actuellement, le style de kung-fu dominant en Inde.


title: Pierre Avezard

text: Sourd-muet et borgne de naissance, atteint du syndrome de Franceschetti-Klein (ou Treacher Collins), Pierre Avezard exerce des activités de vacher et de bûcheron dans des fermes de Fay-aux-Loges dans le Loiret. Dès 1937 (à 28 ans), il commença la réalisation de son œuvre la plus connue, le « manège de Petit Pierre » à la Coinche, la ferme où il s'installe définitivement.


title: Manchuria Kung Fu

text: L'origine de cet art de combat est attribuée aux guerriers Mandchous (peuple originaire du Nord du territoire chinois entre la Mongolie et la Corée). Plus précisément, il s'est développé au sein de la garde impériale durant la dernière dynastie à avoir régné sur la Chine, de 1644 à 1912 : la dynastie Qing d'origine mandchoue (succédant à la dynastie Ming dominée par les Han). L'art guerrier des Mandchous, style aérien avec de nombreuses techniques de jambes et de sauts, a bien évidemment été marqué de l'empreinte des différents empereurs de la dynastie Qing et généraux de l’armée impériale. Les différentes conquêtes ont également joué un rôle dans l'évolution de cet art puisqu'elles ont permis l'intégration de certaines techniques animales ou de certaines armes traditionnellement issues du Sud de la Chine. De plus, il a su s'enrichir des rébellions menées contre l'empire, comme lors de la prise de la ville de Nankin en 1660 par des partisans de la dynastie Ming soutenus par le Temple Shaolin.


title: Pierre Avezard

text: Son frère étant ingénieur en aéronautique, il l'emmène régulièrement visiter des villes européennes où Petit Pierre puisera une partie de son inspiration, donnant par exemple, sa Tour Eiffel de de haut, le Moulin-Rouge, ou encore une corrida.


title: Manchuria Kung Fu

text: Le déclin de l'empire Qing au cours du , l'a amené à sa chute en 1911. Puisque uniquement transmis au sein de la garde impériale, celle-ci aurait pu mener à la disparition de cet art de combat. Cependant, un membre de l'armée impériale, Maître Wong, s'exila à Hong-Kong et fut le premier à transmettre au grand public l'art de combat Mandchou, baptisé alors "Mansuria Kung Fu" (en mémoire de ses origines : la Mandchourie s'appelant "Manchuria" en anglais). L'un de ses meilleurs élèves, Maître Kalaï Achony Lee, a ensuite permis une plus large diffusion de ce style, qui initia à son meilleur élève d'origine indienne, R. Shekhar, les secrets de cet art. R. Shekhar devint Maître puis Grand Maître de la discipline. Il retourna en Inde, où il fonda l'Association Internationale de Manchuria Kung-Fu, ainsi que l'école internationale "School Mansuria Kung Fu International" en 1990 dans le Tamil Nadu, près de Madras. Le Manchuria Kung Fu est aujourd'hui le style de kung fu dominant en Inde, tous styles confondus, tant en combat qu'en technique, puisqu'il a été implanté avant les autres styles. Le Grand Maître R. Shekhar a entraîné à la fois des acteurs (comme ) et cascadeurs professionnels du cinéma indien (comme pour le film ), et des unités militaires et de police. En 40 ans de pratique et d'enseignement, il a formé plus de ceintures noires et élèves ; il est considéré comme le père du Kung Fu en Inde. Actuellement, plus de 1 500 associations sont rattachées à l’Association Internationale de Manchuria Kung Fu.


title: Pierre Avezard

text: Son manège inclut un système de pilotage et est actionné par un petit moteur électrique dont la force motrice est utilisée dans différentes scènes du manège, grâce à un système de courroies. Petit Pierre est parfois représenté dans les scènes ; par exemple dans la scène du bal du village, où Petit Pierre danse avec sa vache préférée, plutôt qu'avec ses semblables qui ne veulent pas danser avec lui.


title: Manchuria Kung Fu

text: Le Grand Maître R. Shekhar est décédé le . Ce sont ses disciples qui développent et transmettent aujourd'hui le Manchuria Kung Fu à travers le monde.


title: Manchuria Kung Fu

text: Style encore peu connu en France, il tend à se développer, notamment grâce au représentant de la discipline en Europe et en France : Maître Mathieu Derosière, Dan (un des meilleurs élèves du Grand Maître R. Shekhar). Il participe activement au développement et à la transmission de cet art et a créé la Fédération de Manchuria Kung-Fu (F.M.K.F.S), dont le nom actuel est Fédération "Manchuria Kung Fu School of Chinese Martial Arts", le à Arras. Le , en l'honneur du Grand Maître R. Shekhar (né un ), Maître M. Derosière a inauguré sa propre école internationale de Manchuria Kung Fu ("Manchuria Kung Fu School of Chinese Martial Arts, Arts Martiaux MKF") à Beuvry, Nord-Pas-De-Calais (la première de ce genre en France). Cette inauguration a été effectuée en présence de deux maîtres indiens : Master Kannan ( Dan) et Master Mallai C.E. Sathya ( Dan). Une deuxième école a vu le jour à Saint-Etienne, dans la Loire, le .


title: Manchuria Kung Fu

text: Le Manchuria Kung Fu est un art martial complet puisque son histoire en a fait un métissage des styles du nord et du sud de la Chine : les styles du nord utilisant plus les jambes, et ceux du sud, les poings (l’expression chinoise Mandarin "Nan Quan Bei Tui" veut dire « poings dans le sud et jambes dans le nord »). Il est constitué de 12 styles à mains nues différents ainsi que de 35 styles d’armes (le travail sur mannequin de bois vient en complément de ces styles). Dans le Manchuria Kung Fu, l'ensemble de ces styles fait partie intégrante de cet art de combat et le rend puissant, rapide, efficace et précis. Le fait qu'il existe de nombreux styles permet à chacun de s'épanouir dans sa pratique en fonction de sa morphologie et de ses aspirations. Par exemple, une personne élancée sera plus à l'aise dans un style basé sur la fluidité alors qu'une personne robuste et trapue sera plus à l'aise dans un style basé sur la puissance.


title: Manchuria Kung Fu

text: Comme la plupart des arts martiaux chinois, les styles à mains nues sont en partie inspirés des comportements animaux. Trois grandes catégories se distinguent :


title: Manchuria Kung Fu

text: Bien évidemment chacun de ces styles est différent et les stratégies d'un style ne sont que rarement retrouvées dans un autre style (chaque animal à ses propres attitudes naturelles, ses propres stratégies d’attaque, de survie ou de défense).


title: Manchuria Kung Fu

text: Le Manchuria Kung Fu propose un large éventail d' et d'armes très connues dans le monde des arts martiaux japonais. On distingue trois groupes d'armes enseignées (liste non exhaustive) :


title: Manchuria Kung Fu

text: Les grades, appelés également ceintures, sont attribués à un pratiquant et permettent d'évaluer son niveau, son degré d'ancienneté, son degré d'investissement ainsi que ses qualités morales.


title: Manchuria Kung Fu

text: Dans le Manchuria Kung Fu, avant la ceinture noire, il existe sept couleurs de ceintures "de bases" :


title: Manchuria Kung Fu

text: Dans le Manchuria Kung Fu, la ceinture noire représente le début d'un long apprentissage : ce n'est que le début et non une finalité. La ceinture noire signifie que le pratiquant a acquis les bases fondamentales de cet art. Bien évidemment, pour devenir ""Black Belt"", il faut des années de pratique assidue et un niveau de performance en rapport avec la ceinture convoitée, on parle alors de Dan. Chaque Dan implique une étoile supplémentaire (il y a 10 Dan dans le Manchuria Kung Fu).


title: Tabuk

text: Tabuk, ou Tabouk (), est une ville de l'Arabie saoudite. C'est la capitale de la province de Tabuk. Elle a eu un rôle important au temps des caravanes, en même temps que l'oasis d'Al-'Ula, située plus au sud.


title: Classe Lider

text: Ce projet de navire de surface doté d'une propulsion nucléaire et d'un déplacement de a été lancé par le Northern Design Bureau et le Krylov State Research Center en 2017.


title: Classe Lider

text: Il remplacerait la classe de croiseur Classe Slava ainsi que les classes des destroyers Classe Oudaloï et Classe Sovremenny.


title: Classe Lider

text: Ce programme a un coût estimé a environ 100 milliards de roubles et un navire pourrait être construit en sept ans si la décision est prise selon ses concepteurs.


title: Classe Lider

text: Le commandant en chef adjoint de l'armement de la marine russe avait annoncé que la construction démarreraient après 2022 mais début 2020, la mise en chantier n'est même pas en discussion pour l'instant, c'est un projet pour un avenir lointain, et la conception est de facto suspendue.


title: Spectrométrie gamma

text: La spectrométrie gamma est une technique de mesure nucléaire permettant d'identifier certains éléments radioactifs par la mesure de l'énergie des rayonnements gamma qu'ils émettent. Elle diffère de la technique du compteur Geiger, qui ne détecte que la présence de rayonnements gamma sans fournir d'information sur la nature de la source détectée.


title: Spectrométrie gamma

text: La mesure par spectrométrie gamma permet de construire des spectres, qui sont des histogrammes donnant les quantités de photons détectés en fonction de leur énergie.


title: Spectrométrie gamma

text: Les noyaux atomiques ont une structure en niveaux d'énergie comparable à celle des niveaux d'énergie des atomes, de sorte qu'ils peuvent émettre (ou absorber) des photons d'énergie particulière. Comme les atomes, les niveaux d'énergie des noyaux sont caractéristiques de chaque espèce d'atome. De sorte que l'énergie des photons gamma émis, qui correspond aux différences d'énergie dans les noyaux, peuvent servir à identifier des éléments et des isotopes. La différenciation entre les rayons gamma d'énergies légèrement différentes est fondamentale dans l'analyse des spectres qui peuvent être complexes. La qualité d'un spectromètre gamma dépend donc étroitement de sa résolution en énergie, c'est-à-dire de la précision avec laquelle l'énergie des photons est mesurée.


title: Spectrométrie gamma

text: Les photons gamma sont détectables à l'aide de matériaux sensibles aux dépôts d'énergie lors des interactions avec des rayons gamma. Trois effets physiques sont à l'origine de dépôt d'énergie dans la matière par les photons gamma :


title: Spectrométrie gamma

text: Les détecteurs et leurs systèmes associés permettant de produire des données spectrométriques font partie de la famille de l'instrumentation nucléaire.


title: Spectrométrie gamma

text: Dans un spectromètre gamma à haute résolution, les rayons gamma interagissent avec un détecteur au germanium de haute pureté (HPGe), amenant la production de paires d’électrons excités à un niveau plus élevé énergétiquement, laissant un « trou » dans son ancien niveau. Cette paire chargée est collectée par un champ électrique appliqué. Un amplificateur amplifie les impulsions de la charge électrique résultant de l’interaction avec le photon gamma. Des analyseurs informatisés sont utilisés pour séparer et ranger les impulsions selon l’énergie absorbée dans le cristal. L’émission gamma produite par les radionucléides de l’échantillon est mesurée sous forme de taux de comptage en fonction du domaine d’énergie caractéristique de ce radionucléide. Des corrections peuvent être apportées pour la contribution d’autres radionucléides.


title: Spectrométrie gamma

text: Le grand avantage de cette technique est sa capacité à mesurer les émissions de rayons gamma directement dans l’échantillon, sans avoir à faire une séparation chimique préalable. Elle permet de plus une analyse quantitative des radionucléides de l’échantillon.


title: Spectrométrie gamma

text: Le système de spectroscopie gamma complet comprend un détecteur au germanium refroidi par azote liquide, un analyseur multicanal et un ordinateur puissant équipé d'un logiciel de traitement. Des standards de radionucléides ayant la même géométrie que les échantillons sont utilisés.


title: Spectrométrie gamma

text: La fabrication d'un détecteur se fait par conversion d’une face d’un bloc de germanium au type de semi-conducteur opposé, par évaporation et diffusion ou par implantation ionique. Une couche positive est créée sur une face et la polarisation inverse est appliquée au détecteur. Cela crée une couche appauvrie dans le matériau. Ceci est la base de toute fabrication de détecteur au germanium. L’efficacité relative peut être estimée en divisant le volume actif du détecteur par 4,33. En 2003, le plus grand détecteur au germanium de haute pureté fabriqué était fait de de germanium, avec une efficacité relative de 207,6 %.


title: Spectrométrie gamma

text: Les détecteurs conventionnels HPGe de grande capacité sont généralement limités aux taux de comptage de l'ordre de dix mille coups par seconde, cependant leur efficacité est limitée dans les hauts débits de comptage. Pour y remédier, un nouveau prototype de détecteur HPGe a été conçu en 2015 afin d'atteindre la résolution voulue avec un taux de comptage de plus d'un million de coups par seconde. Les tests de ce premier prototype ont donné de bonnes performances et un faible bruit de fond.


title: Spectrométrie gamma

text: Les détecteurs au germanium de haute pureté restent la norme pour la spectroscopie gamma à haute résolution. Leur excellente résolution en énergie en fait des détecteurs de choix pour les applications aussi diverses que la recherche en physique nucléaire et l'imagerie médicale. Lorsque l'identification et la quantification des isotopes sont nécessaires, la résolution des détecteurs HPGe minimise les incertitudes, ce qui est particulièrement utile pour les spectres complexes. Le HPGe est plus adapté que le détecteur à scintillation solide à la surveillance de la radioactivité de plusieurs radionucléides dans les produits provenant des entreprises du secteur nucléaire .


title: Spectrométrie gamma

text: La technique est applicable à la mesure de tout radionucléide émettant des rayons gamma d'énergie supérieure à . Elle convient aux mélanges complexes de radionucléides, et de plus l’échantillon peut être sous forme liquide ou gazeuse. La méthode est appliquée à une grande variété d'aliments, allant des légumes aux produits d’origine animale.


title: Spectrométrie gamma

text: L’un des grands défis analytiques est l'analyse des radionucléides dans les météorites martiennes. Compte tenu de la haute valeur scientifique de ces météorites, l'intérêt de la technique est sa capacité à effectuer des analyses non destructives . Les météorites martiennes collectées ont été éjectées de Mars à la suite d'impacts d'astéroïdes ou de comètes avant de retomber sur Terre. Elles sont porteuses d'informations sur les caractéristiques et la composition du sol martien jusqu'à une certaine profondeur. Ces échantillons sont particulièrement intéressants, parce qu’il n’y a pas actuellement d'autre possibilité pour étudier le sous-sol de la planète Mars. Sur trouvées sur Terre, seulement 132 ont été identifiées comme martiennes. L’origine martienne est reconnue par leurs compositions élémentaire et isotopique, et par les gaz atmosphériques piégés identiques à l'atmosphère martienne. En effet, ces gaz sont comparés avec ceux analysés par les sondes spatiales.


title: Charles de Beistegui

text: Charles de Beistegui, né "Charles Beistegui" à Paris le , mort au château de Groussay le , est un décorateur et collectionneur d'art français.


title: Charles de Beistegui

text: Petit-fils de propriétaires de mines d'argent mexicaines d'origine basque, qui furent obligés de fuir ce pays après l'échec du règne éphémère de l'empereur Maximilien en 1867, il était à la tête d'une importante fortune, et eut une occupation essentielle tout au long de son existence : la mettre en scène.


title: Charles de Beistegui

text: Il est le quasi-homonyme de son oncle Carlos de Beistegui (1863-1953), également grand collectionneur d'œuvres d'art et donateur en 1942 d'une importante collection de peintures au musée du Louvre.


title: Charles de Beistegui

text: Charles de Beistegui est le fils de Juan Antonio de Beistegui, ancien ministre plénipotentiaire de la République mexicaine à Madrid, et de María Dolores de Yturbe ; son prénom à l'État-civil est bien Charles et non Carlos ; ses amis le désigneront sous le diminutif anglo-saxon de « "Charly" ». Son grand-père avait fait fortune au Mexique dans les mines d'argent.


title: Charles de Beistegui

text: Né au domicile de ses parents, à Paris, 57, avenue d'Iena, Charles de Beistegui fait ses études au collège d'Eton et s'apprêtait à les continuer à l’université de Cambridge quand éclata la Première Guerre mondiale. Il revint alors chez ses parents, et partagea sa jeunesse entre Madrid, Biarritz et Paris, où sa famille possède un hôtel particulier donnant sur l’Esplanade des Invalides.


title: Charles de Beistegui

text: Charles de Beistegui s'intéresse d’abord à l'architecture moderne, en commandant en 1929 à Le Corbusier la construction d'un appartement au sommet d'un immeuble situé sur les Champs-Élysées. Cet appartement n'était pas destiné à être habité, mais à servir de cadre à des fêtes.


title: Charles de Beistegui

text: Beistegui conçoit lui-même le décor des pièces de réception et des terrasses. Il souhaite des cheminées baroques, des commodes rococo, des sièges Napoléon III, des statues et des lustres vénitiens qui contrastent avec la sobriété des espaces corbuséens, en se donnant la vocation de susciter des présences extraordinaires, comme les éléments hétéroclites d’un rêve. Cette décoration « surréaliste » marque son époque et le décor de l'hôtel du marquis de La Chesnaye dans "La Règle du jeu".


title: Charles de Beistegui

text: Bientôt lassé par cet appartement, Charles de Beistegui en tira cette conclusion : « L'homme qui pense "moderne" est démodé ». À la recherche d’un architecte qui épouserait ses vues, il le trouve en la personne d’Emilio Terry. Il projette alors, sinon d’édifier un château, du moins de faire l’acquisition d’un bâtiment ancien qu'il pourrait réaménager de fond en comble : ce fut le château de Groussay à Montfort-l'Amaury, aux environs de Paris, acheté en 1938. Beistegui y conçoit une sorte de maison de famille idéale, en empruntant aussi bien à l'Italie, à la Russie, à la France, à l'Angleterre du , avec cette nostalgie cosmopolite qui lui est particulière. Son art de la composition et son soin du détail peuvent se comparer à ceux d'un metteur en scène de théâtre ou de cinéma. Christian Bérard s’en inspire, à son tour, en créant le décor du film de Jean Cocteau, "L'Aigle à deux têtes".


title: Charles de Beistegui

text: Charles de Beistegui voulait obstinément se « souvenir » dans un monde où l'amnésie devenait la norme. Il acquit le palais Labia à Venise, en 1948, avec la volonté de rendre vie à une civilisation européenne détruite par deux guerres successives et par une conception radicale de la modernité. C’est pourquoi la restauration du palais et l’apothéose du bal qui l’inaugura en 1951, programment une manière de « plan Marshall » à une échelle imaginaire et ludique. Là encore, l’événement marque durablement son époque. Il suggère à Alfred Hitchcock la scène du bal costumé de "To Catch a Thief" ("La Main au collet") et à Orson Welles une autre scène de bal dans "Dossier secret".


title: Charles de Beistegui

text: Victime de plusieurs attaques cérébrales, handicapé, Charles de Beistegui vend son palais vénitien en 1964 pour se replier à Groussay, néanmoins, quelques mois avant sa mort en , il projette encore de donner une dernière fête dans son château, qu'il avait fait agrandir, notamment d'un théâtre, et parsemer son parc de « folies ». Le sculpteur Constantin Papachristopoulos, dit Costi, collaborateur du décorateur Emilio Terry, réalisa notamment le théâtre interne et, dans le parc, le "théâtre de verdure" avec cinq statues inspirées de la commedia dell'arte, et une "tente tartare".


title: Charles de Beistegui

text: Il est également l'auteur de la décoration de l'hôtel particulier où résidait sa famille, rue de Constantine, à Paris, ainsi que de la bibliothèque de l’ambassade de Grande-Bretagne, rue du Faubourg-Saint-Honoré, à Paris.


title: Charles de Beistegui

text: Le , Beistegui donne au palais Labia, célèbre pour ses fresques de Tiepolo, le fameux bal costumé connu depuis sous le nom de « Bal du siècle ».


title: Charles de Beistegui

text: La soirée, l'une des plus fastueuses de l'après-guerre, réunit environ invités costumés, dont Orson Welles, Salvador et Gala Dalí, Alexis de Redé, le marquis de Cuevas, Barbara Hutton, Leonor Fini, l'Aga Khan, etc. Cependant, Winston Churchill déclina l'invitation.


title: Charles de Beistegui

text: Jacqueline de Ribes y apparaît dans une robe blanche de style XVIIIe créée par elle même, pour elle et deux amies de sa mère.


title: Charles de Beistegui

text: Le sculpteur grec Constantin Papachristopoulos dit Costi participa à la décoration du palais et à l'organisation du bal. Le peintre Alexandre Serebriakoff a peint une série d’aquarelles représentant différents moments du bal (cf."Connaissance des Arts" n°627- , p 77); certains costumes étaient l'œuvre de Salvador Dalí, de Christian Dior, de Nina Ricci, de Jacques Fath et de Pierre Cardin, alors débutant ; une photographie du bal par Robert Doisneau a été publiée dans "Vogue" puis dans l'ouvrage "Robert Doisneau" (Filipacchi, 1984).


title: Charles de Beistegui

text: Paul Morand, qui avait été invité au bal, évoque l'œuvre de Beistegui dans son livre consacré à Venise :


title: Charles de Beistegui

text: Maurice Rheims, qui fut chargé de la vente aux enchères publiques du mobilier rassemblé par Beistegui dans le palais vénitien, en , l'évoque ainsi :


title: Charles de Beistegui

text: Deux grands tableaux de Zugno en provenant ont été remontés dans la galerie d'entrée du Palais Brandolini à Venise. ("L'Œil du décorateur - Les plus belles demeures d'Europe...", tome II, Julliard, 1968, , reprod.)


title: Charles de Beistegui

text: Le faste de Charles de Beistegui et la théâtralisation de son mode de vie provoquèrent l'admiration, la fascination, l'envie, la rivalité et parfois les critiques venimeuses de ses contemporains.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: La cathédrale Saint-Léonce de Fréjus est une cathédrale catholique romaine située dans le centre historique de Fréjus, dans le département du Var. Elle est classée Monument historique depuis 1862.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: La cathédrale possède deux nefs accolées à la suite de modifications successives pendant des siècles :


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Elle est semi-circulaire voûtée et dans un style dit « cul-de-four ». Elle contient les tombes des évêques Guillaume de Roffiac (1361-1364) et Louis de Bouillac (1385-1405).


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Le linteau datant du , à l'origine de Jacques Durandi, a été restauré au cours du . Les portes extérieures du sont surmontées de fenêtres à croisées, avec de remarquables vantaux en bois sculptés Renaissance.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Les panneaux supérieurs illustrent des scènes de la vie de la Vierge Marie (mariage, Annonciation, Nativité, Assomption) encadrées des représentations de saint Pierre et de saint Paul ;


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Les panneaux inférieurs présentent quatre bustes avec tout un décor de vases, candélabres, pilastres, frises végétales, trophées d’armes et autres motifs caractéristiques du langage ornemental de la Renaissance. Il y a aussi des portraits de personnes voulant figurer sur ce portail, elles payaient pour y apparaître. Leurs noms sont encore inconnus.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: A droite du portail, le cadran solaire de 1781, remis en place en 2012, porte l'inscription : « "Res sacras cleri Themidis Martisque labores & patrios coetus lumen & umbra regit." » (ombre et lumière règlent les offices du clergé, le travail de Thémis (justice) et de Mars (armes) ainsi que les assemblées des anciens).


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Au sud-ouest de la Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus se trouve un baptistère paléochrétien, le plus ancien de France après celui de Poitiers puisqu'il date du et c'est l'un des mieux conservés :


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Le cloître roman à deux étages date du . Il est classé au titre des Monuments historiques depuis 1875.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: L'accès du cloître canonial se fait par la place qui se trouve sur le côté de la cathédrale, à partir de l’entrée située rue Fleury, le cloître étant au nord-est de celle-ci. Auparavant, les religieux pouvaient y accéder plus facilement en sortant de la nef et en montant des escaliers sur la droite. La salle qui se trouve à droite de l'entrée est réservée au musée archéologique municipal.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Le vieux puits au centre a été restauré entre 1922 et 1931 ainsi que le double escalier allant à l'étage.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Les plafonds des galeries offrent une collection de panneaux de bois peints des , avec de jolies arcades retombant sur des colonnettes doubles.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Elles sont peintes et décorées de personnages, d'animaux, et un bestiaire fantastique à travers plus de trois cents panneaux de pins. En 1969, certains de ces panneaux ont été restaurés, sous la conduite de Pierre Aujard, Architecte des bâtiments de France, par, entre autres, Cyril de La Patellière et Jean-André Bastiani.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: L'étage donnant sur le cloître, dont il reste une galerie, est accessible par un escalier à double rampe. De petites colonnes corinthiennes datent du . La porte d'une salle voûtée est fermée avec une grille .


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: De nos jours, des expositions temporaires se déroulent dans des salles restaurées en 1967 et situées au nord-est. Ce sont les salles du Vieux Fréjus.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Dès 1909 le principe de dégagement du cloître, envahi par des maisons privée, depuis la révolution, et la restauration d'ensemble du groupe épiscopal, selon le projet conçu par Jean-Camille Formigé, seront acquis. Mais les travaux ne seront réellement, pour la restitution de l'élévation paléochrétienne du baptistère et sur les bâtiments canoniaux, engagés qu'entre 1920-1930, sous la direction de son fils Jules Formigé.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Avec le débarquement des Forces alliées, le , des bombardements touchèrent la voûte du narthex, la façade occidentale du cloître, les toitures, les vitraux du ont été détruits disparurent, en particulier celui de l'abside de Notre-Dame. Furent aussi détruites les maisons au nord du cloître. Des restaurations furent nécessaires, tant pour effacer les dommages que pour mettre en valeur la salle septentrionale du cloître dont on put dès lors voir le bel appareil régulier.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: L'architecte en chef des monuments historiques Paul Colas, qui avait succédé à Jules Formigé après 1945, fera effectuer divers travaux tels ceux relatifs à la protection du clocher touché par la foudre en .


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: En 1961 et 1962, Paul Colas fera procéder au décapage des murs et voûtes des nefs de Notre-Dame et Saint-Étienne, et à la démolition de la tribune des orgues, pour redonner son volume originel à l'entrée de l'édifice et aux tribunes qui flanquaient la dernière travée de Notre-Dame.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Les quatre clochetons qui flanquaient la partie octogonale du clocher ont été rétablis sous la maîtrise d'œuvre de Jean-Claude Yarmola à l'occasion d'une restauration d'ensemble de cette partie du monument en 1986.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Puis, pour répondre à la fois aux nécessités de la liturgie et au nombre des fidèles d'une ville en plein développement, il apparut nécessaire de déplacer une nouvelle fois l'autel, offert par Emmanuel-François de Bausset-Roquefort en 1778 et restauré en 1895, et de gagner des places en abaissant le niveau de la troisième travée. La décision fut prise en 1987 et, dès l'été, des fouilles furent entreprises dans l'extrémité de la nef de Saint-Étienne où l'autel devait être placé.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Fin 1987, pour faire suite au souhait de la municipalité, les travaux de réaménagement du parvis, et de la place située devant l'hôtel de ville et la cathédrale ont été engagés sous la maîtrise d'œuvre de l'architecte des bâtiments de France Louis Martial Fahrner.


title: Cathédrale Saint-Léonce de Fréjus

text: Le projet de reconstruction d'un nouvel instrument, se référant en grande partie au style italien et destiné à la musique des et , est approuvé en . Un appel d'offres sur concours de projets permettait aux facteurs de proposer des solutions sur la base d'un travail d’expertise et d’étude, sous la maîtrise d'œuvre de Jean-Pierre Decavèle, technicien-conseil agréé, missionné comme expert-organier de la Direction de la Musique. Les travaux réalisés par le facteur d'orgues Pascal Quoirin, en collaboration avec le facteur Jean-Louis Loriaut nécessiteront plus de deux ans de travail et la réception interviendra en .


title: Un hiver à Majorque

text: Un hiver à Majorque est un récit de voyage autobiographique de George Sand paru en 1842. Elle raconte un voyage fait à Majorque en 1838-1839 avec ses deux enfants et le compositeur Frédéric Chopin, fort malade. Il est d'abord paru en 1841 dans la "Revue des Deux Mondes" et également sous le titre ""Un hiver au midi de l'europe"".


title: Un hiver à Majorque

text: Cependant, George Sand s'éloigne du genre de voyage autobiographique, ou l'enrichit, pour constituer une œuvre littéraire, relatant l'expérience des hommes et des femmes, l'expérience de la nature et l'expérience de soi au cours de sa rencontre avec l'île de Majorque.


title: Un hiver à Majorque

text: Manifestement irritée par les conditions matérielles de ce voyage, George Sand y montre une grande incompréhension de Majorque. Ce récit exprime ainsi sa nette intolérance envers les insulaires, comme le relèveront par la suite de nombreux commentateurs, tel l'écrivain Llorenç Villalonga.


title: Un hiver à Majorque

text: À l'époque de l'écriture de "Un hiver à Majorque", le genre du récit de voyage est en plein développement. Les premières œuvres de George Sand elle-même, "Voyage en Auvergne", et l'inachevé "Voyage en Espagne", sont déjà des récits de voyage. Elle a écrit "Lettres d'un voyageur", chef d’œuvre du genre, quelques années avant, ouvrage auquel elle semble vouloir faire écho en plaçant dans la préface de l'hiver un ""Lettre d'un ex-voyageur à un ami sédentaire"".


title: Un hiver à Majorque

text: Le récit de voyage est un genre souple, et cet ouvrage est aussi l'analyse d'une situation politique. C'est une réflexion forte pour George Sand : depuis 1835, elle recherche un système politique apte à améliorer la vie humaine. Elle s'intéresse à la personne et aux idées de Michel de Bourges, aux théories socialistes de Pierre Leroux et à celles de Claude-Henri de Rouvroy de Saint-Simon, dit "Saint-Simon", entre autres. Par Saint-Simon elle reconnaîtra l'importance de l'économie, thème récurrent dans "Un hiver". Mais son idéal humanitaire y est développé maladroitement, et il sera plus convaincant dans son roman "Consuelo". En 1838, le règne d'Isabelle II débute ; il est caractérisé par des tensions politiques, un pouvoir militaire fort et aucune difficulté économique majeure. Majorque est à l'écart de ces péripéties. Le progressisme libéral se met progressivement en place, sous la direction d'Espartero. , et les leçons de l'écrivaine, vantant artificiellement la libre entreprise, sont un peu surfaites, mais en phase avec son souci de justice sociale, d’efficacité et de répartition équitable des richesses : , décrète-t-elle. Toutefois, elle transforme ces réflexions en inspiration romanesque, et, par exemple, son dialogue dans un "couvent de l'Inquisition" est porteur d'une compréhension plus ouverte sur les réalités et les perspective de l'île.


title: Un hiver à Majorque

text: L’œuvre littéraire relate l'expérience des hommes et des femmes qu'elle a rencontrés dans l'île, l'expérience de la nature et l'expérience de soi. L'expérience avec les habitants est un échec : pétrie des idées de la Révolution française et des Lumières, George Sand ne les a pas compris. Elle montre de l'arrogance et du dédain pour leurs traditions ainsi que pour leur vie quotidienne. L'expérience de la nature a donné à George Sand une forte énergie créatrice, source d'une importante "production" littéraire pendant son séjour - bien qu'elle écrira ce recueil plus tard, après son retour en France, piquée par la parution de l'ouvrage de Jean-Joseph Bonaventure Laurens. Cette dynamique de production artistique pendant sa visite à Majorque, est partagée avec Chopin. L'expérience de soi n'est pas constituée et tout ce qui concerne sa vie avec Chopin est estompé, voir effacé, s'éloignant nettement du genre autobiographique sur ce point ; elle y relate plutôt son expérience intérieure, constituée de solitude dans un paysage sublime, constitutif d'un "moi", une sensation nouvelle pour elle. Elle y abordera, par exemple, ce qu'aurait pu être une expérience religieuse. Elle y réfléchira sur l'exigence des tâches ménagères, toute la logistique et tout l'effort qu'elles demandent.


title: Un hiver à Majorque

text: Ainsi, dans ce récit de voyage surprenant et multiple, le lecteur ou la lectrice, croyant découvrir un voyage à Majorque, découvrira George Sand en questions, et se découvrira un peu aussi.


title: Un hiver à Majorque

text: L'hiver à Majorque parait au moment du triomphe du romantisme français, avec lequel les artistes tiennent la description comme un genre à part entière. À la suite de Jean-Jacques Rousseau, elle se construit avec l'émotion personnelle, des confidences, et peut prendre des allures de journal intime. Mais, dans le cadre du récit de voyage, la description a aussi une fonction de guide, pour d'autres explorateurs, ajoutant des références d'autres voyageurs, faisant autorité. George Sand a ainsi fait des emprunts à d'autres ouvrages ou écrits relatifs à Majorque ou même monté des collaborations pour écrire son ouvrage.


title: Un hiver à Majorque

text: Ainsi, par ces emprunts, George Sand souhaite donner une vue d'ensemble de la géographie de Majorque. Elle reprend notamment le livre de Jean-Joseph Bonaventure Laurens, "Souvenir d'un voyage d'art à l'île de Majorque", paru deux années plus tôt, en 1840 pour tout ce qui concerne les généralités sur l'île, et explique combien ce livre l'a aidée à réveiller ses souvenirs. Elle fréquente Michel de Bourges, avec lequel elle travaille les idées politiques. Pour la politique religieuse de l'Espagne elle suit les idées de Manuel Marliani, consul d'Espagne dont George Sand fréquente les salons de sa femme Charlotte Marliani ; pendant son voyage elle s'était tenue en correspondance avec elle. Elle collabore avec Amable Tastu et son époux Joseph Tastu, érudit espagnol, allant jusqu'à lui confier la correction des épreuves.


title: Un hiver à Majorque

text: G. Sand « avoue ouvertement sa dette » laquelle lui permet ainsi de « suppléer à la défaillance de ses informations personnelles » (Claudine Grossir).


title: Un hiver à Majorque

text: George Sand se plait à exprimer la liberté et le progrès, valeurs qu'elle représente pour ses admirateurs et soutiens.


title: Un hiver à Majorque

text: Dans cet ouvrage, elle se livre à une charge en règle contre les Majorquins, ayant certes pour fondement son humeur, mais aussi . En particulier, elle n'hésite pas à désigner les Majorquins comme des singes :


title: Un hiver à Majorque

text: L'auteur déclare au lecteur avoir voulu initialement écrire un récit, pour finalement livrer des "impressions personnelles" (fin du chapitre IV). Son attitude hautaine à l'égard des espagnols est constante :


title: Un hiver à Majorque

text: L’écrivaine fait de la sorte le témoignage d'une piètre humanité et d'une faible propension à saisir l'étranger, tout en soulignant . "Un hiver à Majorque" est un exemple de l'intolérance dont George Sand était capable, mais également le regard d’une femme qui n’entendait pas plier l’échine devant .


title: Un hiver à Majorque

text: Les Espagnols ont répliqué à George Sand par une réaction violente et parfois porteuse de mensonges et de calomnies. Ils lui reprochent de ne pas avoir su s'insérer dans leur milieu, et de vouloir se venger - ce que sa correspondance montre, effectivement. Ils lui reprochent de les ridiculiser en relatant qu'ils chanteraient des "Ave Maria" à leurs porcs, anecdote réelle, mais dû à un seul de ses voisins. Puisqu'elle se montre si sensible aux charmes de Valldemossa, le monastère dans l'île où elle a séjourné (elle en fait une description précise et de haute qualité littéraire), elle aurait pu, selon ses détracteurs, avoir un mot pour ceux qui l'ont construit (ce qu’elle fait pourtant) et pour leur démarche spirituelle, au lieu de se référer aux valeurs de la Révolution Française, faites de machines et de travail. Les Majorquins affirment honorer Dieu comme le faisaient leurs parents et ne souhaitent pas participer aux banquets de la liberté bourgeoise.


title: Un hiver à Majorque

text: L'ouvrage déclencha les moqueries parisiennes contre Majorque. L'épisode des porcs fait beaucoup rire, mais, si les Majorquins se sentent blessés, c'est parce qu'ils manquent d'esprit, argumente-on dans la capitale française, à la suite de par exemple Georges Lubin, l'éditeur de George Sand.


title: Un hiver à Majorque

text: Enfin, Robert Graves, traducteur en anglais de l'ouvrage, pose la question de la description étrange de Chopin dans ce texte. Était-il vraiment aussi malade que George Sand le décrit ? Non, d'après des témoignages recueillis par ailleurs. Le fait qu'il ne soit jamais explicitement nommé, est-il justifié uniquement par des questions de pudeur ? De même qu'il y a une incompréhension à l'égard des Majorquins, il y a une incompréhension à l'égard de Chopin. Il semble que l’écrivaine ait voulu mettre à l’avant-plan le rapport du simple voyageur avec l’île (le texte est écrit au je masculin), plutôt que de relater la chronique de sa relation intime avec le musicien : en cela, elle va à contrecourant de ce qu’on attendait d’un récit de voyage au féminin.


title: Un hiver à Majorque

text: Chopin, désigné seulement comme "le malade" (ou "notre malade"), affecté de phtisie, affection chronique que nie l'auteur, crache le sang ; ce qui effraie et inquiète les insulaires.


title: Un hiver à Majorque

text: Hiver 1838. L'auteur prend le bateau pour Majorque, et accoste à Palma. Ses enfants et Frédéric Chopin, gravement malade, l'accompagnent.


title: Un hiver à Majorque

text: Il faudra se loger en ville, puis à la chartreuse de Valldemossa. La nourriture est chère, comporte beaucoup (trop) de cochon et les paysans sont aussi malaimables que malhonnêtes. L'odeur de l'huile d'olive de mauvaise qualité empeste.


title: Un hiver à Majorque

text: L'auteur découvre et reconnaît les beautés architecturales et naturelles de l'île, qui n'est cependant pas toujours comme dans les livres lus avant le départ.


title: Un hiver à Majorque

text: L'agriculture n'y est pas moins arriérée que dans certaines régions françaises, mais, pour George Sand, le paysan majorquin est incroyablement mal bâti, mou et lent :


title: Un hiver à Majorque

text: Une belle île aux paysages sauvages des plus magnifiques où l’on croise quelques gens charmants, mais généralement bien mal habitée et surtout mal gérée, dotée d’une agriculture pratiquée trop lentement et d’un réseau de chemins rustiques, insuffisants dans les campagnes et impraticables sous la pluie. Une population dépourvue de toute vie intellectuelle qui se complaît dans son ignorance : voilà, en somme, ce que George Sand retient et donne à voir de Majorque.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Un fournisseur d'électricité est une société qui commercialise de l'énergie électrique auprès de ses clients. Il agit en tant qu'intermédiaire sur le marché de l'électricité. Le fournisseur achète l'électricité auprès d’un producteur, dont l'électricité transite par le gestionnaire de réseau de transport (RTE) puis par le réseau de distribution jusqu'au lieu de consommation final.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Le consommateur règle le montant de sa facture au fournisseur de son choix. En contrepartie, celui-ci doit injecter sur le réseau une production d'électricité équivalente à celle consommée.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Certains fournisseurs sur le marché français sont aussi producteurs en France ou en Europe (EDF, Engie, TotalEnergies, ENI, Vattenfall).


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Depuis l'ouverture du marché à la concurrence en juillet 2007, les consommateurs français peuvent choisir entre une offre au tarif réglementé par l’État proposée par les fournisseurs dits « historiques » ou une offre au tarif du marché pouvant être proposée par tout fournisseur d'électricité (« historique » ou « alternatif »). À terme le tarif réglementé par l’État est appelé à disparaitre pour tous les consommateurs.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Les fournisseurs d'électricité exercent l'activité d'achat d'électricité pour revente aux consommateurs finals ainsi que pour revente aux gestionnaires de réseaux pour couvrir leurs pertes en ligne. Cette activité est réglementée et soumise à autorisation délivrée par le ministère de l'Environnement, de l'Énergie et de la Mer, au titre de l’article L.333-1 du code de l'énergie.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Les conditions d'accès aux offres aux prix de marché et de retour aux tarifs réglementés sont différentes pour les particuliers et les professionnels.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Les particuliers peuvent aussi avoir recours à un achat groupé d'électricité, en espérant avoir des prix plus faibles que ceux du marché. Ils ont alors recours à un intermédiaire, une entreprise ou une association, qui négocie le tarif du kWH. Néanmoins, le choix du fournisseur n'est alors pas possible, le principe étant de les mettre en concurrence et de choisir celui qui répond le mieux aux critères (prix, énergie verte, etc.).


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: En , la société Total Énergie Gaz, filiale de Total, qui fournit déjà de gaz à professionnels, obtient l'autorisation d'acheter de l'électricité pour revente aux clients. Elle compte profiter de la fin des tarifs jaune et vert fin 2015 pour convaincre ses clients gaz de lui confier également leur fourniture d'électricité, et se donne pour objectif d'atteindre en 2025 une part de 8 % du marché de l'électricité.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: En , l'acquisition de Direct énergie par Total fait de ce dernier le d'électricité et de gaz en France, derrière EDF et Engie. EDF a encore une part de marché de 82 % dans l'électricité en nombre de sites résidentiels et Engie une part de 74 % dans le gaz en nombre d'abonnements résidentiels, mais EDF perd plus de par mois. La Commission de régulation de l'énergie (CRE) recense alternatifs sur le marché résidentiel en électricité et dix dans le gaz.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Au , la CRE évalue la part de marché des fournisseurs alternatifs à 27,5 % en nombre de sites et à 25,2 % des consommations pour le marché résidentiel (49,4 % pour le marché non résidentiel).


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: En 2018, de commercialisation (fournisseurs) proposent des offres aux « consommateurs résidentiels » sur le marché français au niveau national et 26 aux clients professionnels, dont, outre les producteurs présentés plus haut :


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Ces fournisseurs dits « historiques » sont EDF ainsi que les entreprises locales de distribution comme Électricité de Strasbourg. Ils proposent des offres selon des tarifs réglementés de vente, c'est-à-dire fixés par arrêtés ministériels sur proposition de la Commission de régulation de l'énergie. La plupart d'entre eux proposent également des offres à prix de marché.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Environ 5 % de la distribution est assurée par les 150 entreprises locales de distribution d'électricité et de gaz (ELD), souvent issues de régies locales ou SICAE qui ont conservé leur indépendance lors de la création d'Électricité de France en 1946.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Les tarifs réglementés de vente de l’électricité ont disparu depuis le 31 décembre 2015 pour les puissances souscrites supérieures à .


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Le marché français de l'électricité compte de nombreux fournisseurs (fournisseurs historiques ou autres) s'adressant aux particuliers ou aux professionnels et proposant des offres hors tarif réglementé.


title: Fournisseur d'électricité (France)

text: Les fournisseurs d'électricité renouvelable sont apparus après l'ouverture du marché du gaz et de l'électricité à la concurrence en 2007 :


title: René Redzepi

text: René Redzepi est un chef cuisinier danois d'origine albanaise de Macédoine du Nord né le à Copenhague.


title: René Redzepi

text: Il est le chef du restaurant Noma considéré comme la meilleure table du monde d'après la revue britannique "Restaurant". Ce titre de meilleure table du monde a été décerné à René Redzepi en 2010, 2011, 2012 et 2014 par le jury du "San Pellegrino World’s 50 Best Restaurants", concours organisé par San Pellegrino, filiale du groupe Nestlé.


title: René Redzepi

text: Redzepi, spécialiste des produits pour la cuisine moléculaire, est aussi renommé pour sa contribution dans le domaine de la cuisine dite « nouvelle cuisine nordique », une technique connue pour ses goûts distingués et ses méthodes inventives.


title: René Redzepi

text: À quinze ans, il quitte ses études, et part suivre des cours dans une école de gastronomie avec un de ses amis.


title: René Redzepi

text: Il a en outre été consacré en 2012 par le magazine "Time" comme étant l'une des personnes les plus influentes au monde. Le Guide Michelin a attribué deux étoiles au Noma.


title: Marc Perrone

text: Marc Perrone est un accordéoniste, chanteur, conteur et auteur-compositeur-interprète français, né le à Villejuif. et en est devenu l’un des fers de lance.


title: Marc Perrone

text: Marc Perrone naît à Villejuif de parents italiens originaires des communes de Cervaro et Vallerotonda, province de Frosinone, près du mont Cassin. Il passe sa petite enfance à Gentilly puis, dès l’âge de six ans, réside à La Courneuve. Il est atteint de sclérose en plaques depuis l'âge de 22 ans.


title: Marc Perrone

text: Après des études secondaires au lycée Henri-Wallon d’Aubervilliers, il intègre la troupe du Théâtre Périféerique attachée alors à l’unité enfance du Théâtre de la Commune. Il y est comédien, marionnettiste et musicien dans "La Malédiction des Capétiens". Dès l’âge de , il se passionne pour la guitare et la musique qu’il aborde en autodidacte, notamment les chansons de Brassens, Brel, le rock, le folk américain puis et surtout les vieux bluesmen du delta du Mississippi (John Hurt, Lead Belly, Reverend Gary Davis, Big Bill Broonzy). Les émissions de Sim Copans à la radio l’embarquent sur les trains des hobboes dans l’Amérique populaire chère à Woody Guthrie. C’est pétri de cet univers qu’il fréquente les premiers folk-clubs parisiens, le TMS spécialisé dans le folk américain, puis Le Bourdon, plus ouvert au folk français.


title: Marc Perrone

text: C’est à la fête de "l'Humanité" 1972, à l’écoute et à la vue de musiciens cajuns de Louisiane, que son cœur penchera définitivement pour le petit accordéon. En 1973, rejoignant le groupe Perlinpinpin Folc à Agen, il participe au renouveau des danses et musiques gasconnes et occitanes. Il rencontre des musiciens et danseurs de campagne, en particulier Léa saint Pé dans le Gers et la prend pour modèle. Dès lors il consacre beaucoup de son temps au collectage dans le Gers et les Landes avec Marie-Odile Chantran. Le jeu pour la danse, l’approche analogique des styles liés aux traditions orales s’avèrent être un terrain d’exploration passionnant, lui tenant lieu, en quelque sorte, de conservatoire. De retour à Paris en 1978, il sort son premier album personnel "La Suite du Quercy" dans lequel commencent à affleurer quelques compositions.


title: Marc Perrone

text: En 1979, il rencontre à Recanati la famille et réussit à convaincre Mario Castagnari de reprendre la construction d'accordéons diatoniques. Celui-ci accepte à condition de faire de cet instrument, alors considéré comme désuet, un instrument à part entière et d'excellente qualité. Ce fut une étape très importante dans le renouveau du petit accordéon. Il en naît une grande amitié.


title: Marc Perrone

text: A la fête de "l'Humanité" 1982, recommandé par Marcel Azzola pour un concert autour de l’accordéon sous toutes ses formes, il fait la rencontre, déterminante, de Bernard Lubat et Michel Portal. Pour Marc Perrone :


title: Marc Perrone

text: 1983 marque sa première participation au festival Uzeste musical ; par la suite, il y participe chaque année. Il rencontre aussi Louis Sclavis, Jacques Di Donato et Henri Texier.


title: Marc Perrone

text: En 1985, il joue dans "Paris à Venise" lors du carnaval, avec la Compagnie Lubat et Marcel Azzola. Il rencontre André Minvielle.


title: Marc Perrone

text: Passionné de cinéma, Marc Perrone fait la rencontre, au début des années 1980, de Bernard Favre qui l’amène à composer et jouer dans son film "La Trace". Dans ce contexte, il compose notamment la valse du film "Un dimanche à la campagne" de Bertrand Tavernier, valse qu'il y joue lui-même à l'accordéon à l'écran. Tavernier l'a défini comme . En 1987, il se produit lors du concert "Ciné et toile" au Printemps de Bourges ; il rencontre Arthur H et Jacques Higelin.


title: Marc Perrone

text: Il consacre deux de ses albums, "Cinéma-Mémoire" (1993, spectacle et enregistrement avec Raphaël Sanchez) et "Ciné-Suite," aux grandes mélodies du cinéma français. Il accompagne également la projection de films en ciné-concert (Charlie Chaplin, Jean Renoir…). En 1995, il compose et enregistre des musiques originales pour les films de Renoir "Tire-au-flanc" et "La Petite Marchande d'allumettes".


title: Marc Perrone

text: La même année, il enregistre le disque "Jacaranda" qu'il donne en spectacle au Petit Montparnasse (3 semaines).


title: Marc Perrone

text: Marc Perrone se produit régulièrement en concert ; il a effectué des tournées en Europe (Suède, Italie, Allemagne, Belgique, Grande-Bretagne…), en Afrique, en Inde, en Extrême-Orient, au Japon, en Amérique centrale et en Amérique du Nord.


title: Pince à linge

text: Une pince ou épingle à linge est un objet destiné à maintenir des vêtements mis à sécher sur une corde à linge ou un étendoir. Elle est composée de deux parties mobiles maintenues par un ressort.


title: Pince à linge

text: Il en existe de nombreux aspects et de nombreuses compositions. Elles sont généralement en bois ou en plastique. La plupart d'entre elles possèdent un ressort en métal et hélicoïdal permettant la mobilité des deux parties.


title: Pince à linge

text: Celles en bois sont largement utilisées en loisirs créatifs pour confectionner des objets et en bricolage pour maintenir deux objets plats à coller par exemple.


title: Pince à linge

text: Il en existe de grandes, généralement utilisées pour regrouper des papiers. Il en existe également des miniatures, utilisées autrefois à la manière des post-it.


title: Pince à linge

text: La pince à linge est régulièrement utilisée dans les dessins animés pour boucher le nez en l'appliquant dessus.


title: Pince à linge

text: Le groupe de folk-rock Machin a sorti un album avec une pince à linge sur la pochette qui est présentée comme la réponse baba cool à l'épingle de sûreté punk.


title: Pince à linge

text: Les Quatre Barbus ont interprété la chanson "La pince à linge", dont les paroles ont été écrites par Francis Blanche et Pierre Dac en 1949 sur la musique de la Symphonie n° 5 de Beethoven ; celles-ci racontent la vie d'un certain Jérémie Victor Opdebec, prétendu inventeur de la pince à linge.


title: Vidéographie de Rihanna

text: La vidéographie de Rihanna est composé de quatre albums vidéo et cinquante-deux vidéoclips, six films, dix émissions de télévision et huit publicités télévisées. En 2005, Rihanna signe un contrat d’enregistrement avec Def Jam Recordings et a publié son premier single 'Pon de Replay', tiré de son premier album studio "Music of the Sun" (2005). Comme les paroles de la chanson, le clip vidéo s’inspire de l'univers des discothèques et de la danse et est réalisé par Little X. Trois vidéos distinctes ont été publiées pour "SOS", le single principal de son deuxième album studio, "A Girl Like Me" (2006), contenant toutes des séquences de danse différentes. La même année, le réalisateur américain Anthony Mandler a réalisé le vidéoclip d'accompagnement du deuxième single "Unfaithful", mettant en vedette Rihanna dans un triangle amoureux dangereux avec son amant et son mari. Ce fut la première collaboration de Rihanna avec Mandler ; ils ont ensuite travaillé ensemble régulièrement. Également en 2006, Rihanna joue dans le troisième volet de la série de films "Bring It On" intitulé "American Girls 3" .


title: Vidéographie de Rihanna

text: Le clip vidéo de "Umbrella", le premier single de son troisième album studio, "Good Girl Gone Bad" (2007), a été réalisé par Chris Applebaum et présente des scènes de Rihanna nue, recouverte de peinture argentée. Il a remporté le prix de la vidéo de l'année aux MTV Video Music Awards 2007. Sept autres singles, accompagnés de clips séparés réalisés par Mandler, sont sortis de l'album. Rihanna s'est rendue en Europe pour tourner les clips vidéo des singles 2007 "Shut Up and Drive" et "Don't Stop the Music" à Prague. "Russian Roulette", le single du quatrième album studio de Rihanna, "Rated R" (2009), a été présenté par l'acteur et mannequin américain Jesse Williams. Le clip vidéo du deuxième single, "Hard", a été réalisé par Melina Matsoukas, qui a également réalisé les vidéos des singles de Rihanna en 2010, "Rude Boy" et "Rockstar 101". La même année, Rihanna a chanté "Love the Way Yu Lie " d'Eminem. Le clip vidéo d'accompagnement de la chanson présente les acteurs Dominic Monaghan et Megan Fox dans une relation de haine amoureuse tandis qu'Eminem et Rihanna se produisent devant une maison en flammes. En 2010, Rihanna a également filmé les scènes de sa deuxième apparition dans "Battleship", sorti en avril 2012.


title: Vidéographie de Rihanna

text: En 2011, trois des vidéos de Rihanna ont semé la controverse. Le clip vidéo de "S & M" réalisé par Matsoukas ("Loud", 2010) a été poursuivi en justice par le photographe américain David LaChapelle et a été interdit dans onze pays en raison de son contenu sexuel. Le Parents Television Council (PTC) a critiqué Rihanna pour son "exécution meurtrière calculée" dans la vidéo de son single "Man Down" de 2011. En septembre 2011, Rihanna a publié "We Found Love", le titre principal de son sixième album studio, "Talk That Talk" ; le clip a suscité la controverse de certains groupes d'activistes, dont le Rape Crisis Centre au Royaume-Uni. De jeunes pasteurs chrétiens et la Fondation du cancer d'Ulster ont également critiqué la vidéo. Ils pointent du doigt la représentation de rapports sexuels sous l'influence de drogues illégales et estiment que Rihanna, qui fume dans le clip, n'est pas un modèle pour les jeunes filles et les femmes. Malgré les critiques, la vidéo a remporté le prix de la vidéo de l'année aux MTV Video Music Awards de 2012 et le Grammy Award du meilleur vidéoclip musical au format court aux 2013 Grammy Awards. Mandler a réalisé le clip de "Diamonds", le single du septième album studio de Rihanna, "Unapologetic" . Il représente Rihanna dans quatre environnements qui représentent les éléments de la terre, de l’air, de l’eau et du feu.


title: Abdus Salam

text: Muhammad Abdus Salam, né le à Jhang Sadar, Inde (aujourd'hui au Pakistan) et mort le , est un physicien pakistanais surtout connu pour ses travaux sur l'interaction électrofaible, synthèse de l'électromagnétisme et de l'interaction faible. Il est co-lauréat avec Sheldon Glashow et Steven Weinberg du prix Nobel de physique 1979.


title: Abdus Salam

text: Il étudie au "" à Lahore. Titulaire d'une bourse pour la Grande-Bretagne, il décroche en 1952 un doctorat en mathématiques et en physique de l'université de Cambridge. Il enseigne dans ces établissements, puis en 1957, est professeur de physique théorique à l'Imperial College de Londres. En 1964, il devient directeur du Centre international de physique théorique de Trieste, nouvellement créé. Cette même année, il est lauréat de la médaille Hughes.


title: Abdus Salam

text: Muhammad Abdus Salam est le fils d’un fonctionnaire du Département de l'Éducation dans un district de modestes agriculteurs. Sa famille a une longue tradition de piété et d'éducation.


title: Abdus Salam

text: À l'âge de , il obtient les meilleures notes jamais enregistrées pour l'examen d'entrée à l'université du Pendjab. Cela lui permet d'obtenir une bourse d'études à l'école gouvernementale, université du Pendjab, à Lahore. Au même âge, il y publie son étude sur Srinivasa Ramanujan. Il reçoit son master à l'âge de , en 1946. La même année, il obtient une bourse d'études pour le St John's College à Cambridge, où il termine en 1949 son BA avec les honneurs de première classe dans deux disciplines, les mathématiques et la physique. L'année suivante, il reçoit le prix Smith de l'université de Cambridge pour la plus importante contribution pré-doctorale en physique.


title: Abdus Salam

text: Il obtient son Ph.D. en physique théorique à Cambridge. Sa thèse doctorale est une étude fondamentale en électrodynamique quantique. Ses travaux, publiés en 1951, le rendent internationalement célèbre et lui confèrent le prix Adams.


title: Abdus Salam

text: La même année, il retourne au "Government College" de Lahore en tant que chef de département de mathématiques à l’université de Penjab. En 1953, il revient à Cambridge pour enseigner l’électromagnétisme et la mécanique quantique au St John’s College.


title: Abdus Salam

text: En 1957, il obtient la chaire de physique théorique à l"'Imperial College London," où il anime, avec Paul Matthews (en), une équipe de recherche en physique des particules. Il y demeure jusqu'à sa retraite. En 1959, à l'âge de 33 ans , il devient le plus jeune membre de la "Royal Society".


title: Abdus Salam

text: En 1959, Salam et Glashow postulent l’existence d’une nouvelle particule, le boson Z , qui ne sera découverte qu’en 1983.


title: Abdus Salam

text: Durant les années 1960, Abdus Salam joue un rôle important dans l'établissement de la "Pakistan Atomic Energy Commission" (PAEC), l'agence de recherche nucléaire du Pakistan, et de la "" (SUPARCO), l'agence spatiale pakistanaise créée en 1961 sur ordre du président Muhammad Ayub Khan, dont il est le premier directeur.


title: Abdus Salam

text: Il participe aussi à la création de cinq écoles supérieures des sciences afin d'améliorer l'éducation scientifique au Pakistan. Il fonde et dirige l’"International Centre for Theoretical Physics" (ICTP) de Trieste, en Italie, de 1964 à . Le centre a été renommé "Abdus Salam International Centre for Theoretical Physics" en son honneur.


title: Abdus Salam

text: En 1967, avec Steven Weinberg, Abdus Salam propose une théorie permettant d'unifier les interactions électromagnétique et faible entre particules élémentaires, théorie qui sera confirmée par l'expérience. Pour ce travail, Abdus Salam, Sheldon Glashow et Steven Weinberg recevront le prix Nobel de physique 1979 . Il devient ainsi le premier scientifique musulman à recevoir un prix Nobel.