title: Transports à Paris

text: Paris dispose depuis 1996 d'un réseau de pistes cyclables en augmentation constante atteignant fin 2006, selon les chiffres publiés par la ville, 371 kilomètres, incluant les bandes et pistes cyclables ainsi que les couloirs de bus élargis.


title: Transports à Paris

text: La Mairie de Paris a lancé le un système de location de vélos en libre-service, nommé "Vélib'" et géré jusque fin 2017 par JCDecaux, avec environ disponibles dans . Cette opération vise à remplacer l'usage de la voiture en ville pour de courts trajets, et s'inscrit dans une réflexion plus globale sur l'intermodalité nécessaire des modes de transport. Le marché est repris en 2018 par le consortium Smoovengo qui propose 30 % de vélos à assistance électrique.


title: Transports à Paris

text: Les engins de déplacement personnel (EDP) sont des moyens de locomotions individuels à poussée humaine, comme les vélos, les rollers, les skateboards et les trottinettes. Les engins de déplacement personnel motorisés (EDPM) sont leurs homonymes électriques : vélos électriques, trottinettes électriques, mono-roues, etc.


title: Transports à Paris

text: Leur utilisation de plus en plus démocratisée a nécessité la modification du code de la route pour les y intégrer.


title: Transports à Paris

text: Des évènements de loisirs sont organisés autour des EDP comme des randonnées rollers les vendredis soirs.


title: Transports à Paris

text: La capitale comptait parisiens début 2007. Les stations de taxis sont organisées en trois catégories : 28 grandes stations sont installées à proximité des principaux sites touristiques ou des grandes places de la ville avec des taxis présents 24 h/24 et 7 j/7 ; 90 stations de quartier situées près des principaux axes de circulation et 316 stations locales implantées à proximité des bâtiments publics (hôpitaux, hôtels, théâtres…) et destinées à la dépose et à la reprise des usagers.


title: Transports à Paris

text: Un taxi est libre lorsque le dispositif lumineux de toit est éclairé, en blanc ou en vert, et les globes répétiteurs éteints. Lorsqu'il est occupé, le dispositif lumineux de toit est éteint ou éclairé en rouge et le globe répétiteur est éclairé en blanc (tarif A), en orange (tarif B) ou en bleu (tarif C), selon l'heure.


title: Transports à Paris

text: Paris est, après Londres, la ville d'Europe qui comptabilise le plus de passagers aériens. Le trafic cumulé de deux principaux aéroports et de de passagers en 2016.


title: Transports à Paris

text: Aéroports de Paris, groupe encore détenu en majorité par l'État en 2020 après une tentative de privatisation, gère les quatorze aéroports et aérodromes ouverts à la circulation aérienne civile en Île-de-France, dont deux accueillent l'essentiel du trafic : Orly et surtout Roissy-Charles-de-Gaulle. Orly, au sud, qui s'est surtout développé à partir des années 1950, est aujourd'hui spécialisé dans les vols intérieurs ou vers le Maghreb et a accueilli de passagers en 2016. Roissy, au nord-est, ouvert en 1974, le plus récent des aéroports parisiens et de loin le plus grand aéroport français ( de passagers en 2016), accueille surtout des vols internationaux. Trop petit et trop proche du centre-ville, l'aéroport du Bourget, le plus ancien, aujourd'hui réservé à l'aviation d'affaires, accueille tous les deux ans un important salon aéronautique.


title: Transports à Paris

text: Orly, tout proche du MIN de Rungis, et plus encore Roissy sont des bassins d'emploi considérables en grande banlieue. Cependant, l'augmentation continuelle du trafic aérien de l'aéroport Roissy-Charles-de-Gaulle suscite l'inquiétude de nombreux élus et riverains quant aux nuisances sonores et à la pollution atmosphérique engendrées par une activité aérienne qui se poursuit de plus en plus souvent dans la nuit. La construction d'un troisième grand aéroport dans une zone moins densément peuplée et donc plus éloignée de Paris est souvent évoquée. L'aéroport de Beauvais-Tillé, dans l'Oise, déjà utilisé par les compagnies à bas coût desservant Paris, a accueilli trois millions de passagers en 2010.


title: Transports à Paris

text: Les aéroports parisiens sont plutôt mal reliés à la capitale. Entre Roissy et Paris, 80 % des liaisons se font en voiture sur des autoroutes souvent embouteillées. Saturée et inadaptée, la ligne B du RER devrait être renforcée en 2023 par une liaison ferroviaire directe, le CDG Express.


title: Transports à Paris

text: La Seine est navigable à Paris et le transport fluvial a joué un rôle important dans le développement de la capitale. De nos jours, les principales installations portuaires ont toutefois été déplacées à l'extérieur de la ville, notamment à Gennevilliers et Bonneuil-sur-Marne. Le grand port fluviomaritime de l'axe Seine, créé en 2021 à la place de Ports de Paris, gère les installations portuaires de l'ensemble du fleuve.


title: Liberté chérie (album)

text: Liberté chérie est le septième album de Calogero sorti le . En sont extraits les singles "Je joue de la musique", suivi de "On se sait par cœur" puis de "Fondamental". Il a été enregistré dans les studios Abbey Road à Londres.


title: Liberté chérie (album)

text: Calogero une nouvelle fois s'entoure de sa femme, Marie Bastide, pour écrire ses textes, comme "Je joue de la musique" et "Le Vélo d'hiver". Paul École a écrit "1987" et "Fondamental", par exemple. Calogero souhaitait un album plus dansant, comme il l'a annoncé dans l'émission de David Ginola "Les 50 chansons préférées des Français".


title: Liberté chérie (album)

text: L'opus débute en tête du top album en France avec 57 200 exemplaires vendus. Au bout de 2 mois d'exploitation, il est certifié double disque de platine équivalent à 200 000 unités. L'album se vend à 300 000 exemplaires.


title: Salvator Rosa

text: Salvator Rosa est un poète satirique, acteur, musicien, graveur et peintre italien né le à l'Arenella, un quartier de Naples, et mort le à Rome.


title: Salvator Rosa

text: La devise de Salvator "« aut tace aut loquere meliora silentio »" (« Soit se taire, soit dire des choses meilleures que le silence ») figure sur son autoportrait de la National Gallery de Londres.


title: Salvator Rosa

text: Il naquit à l'Arenella, dans la banlieue de Naples, le 20 ou le . Son père, Vito Antonio de Rosa, était arpenteur. Comme il souhaitait que son fils devînt avocat ou prêtre, il le fit entrer au couvent des pères somasques. Cependant, Salvator préférait les arts et en secret travaillait avec son oncle maternel, Paolo Greco, pour apprendre la peinture et bientôt il alla chez son propre beau-frère, Francesco Francanzano, élève de Ribera puis chez Aniello Falcone, en même temps que chez Domenico Gargiulo, ou chez Ribera lui-même. Selon certaines sources, il aurait passé son temps dans une vie errante avec des bandits. À l'âge de dix-sept ans, il perdit son père et, comme sa mère était sans ressources avec au moins cinq enfants, il se retrouva sans soutien financier.


title: Salvator Rosa

text: Il continua son apprentissage avec Falcone, en l'aidant à réaliser ses scènes de bataille. Dans cet atelier, on dit que Lanfranco remarqua son travail et lui conseilla d'aller à Rome, où il resta de 1634 à 1636.


title: Salvator Rosa

text: Revenu à Naples, il se mit à peindre des paysages étranges, envahis par la végétation, des rivages déchiquetés, des montagnes et des grottes. Rosa fut parmi les premiers à peindre des paysages « romantiques », avec une prédilection pour les scènes pittoresques et souvent agitées, ainsi que les scènes crues où l'on voyait des bergers, des brigands, des marins et des soldats. Ces premiers paysages se vendirent à bas prix par l'intermédiaire de petits marchands. Cette sorte de peinture lui convenait particulièrement.


title: Salvator Rosa

text: Il revint à Rome en 1638-1639 où il fut hébergé par le cardinal Francesco Maria Brancaccio, évêque de Viterbe. C'est pour l'église Santa Maria della Morte de Viterbe qu'il peignit son premier et l'un de ses rares retables représentant l"'Incrédulité de saint Thomas".


title: Salvator Rosa

text: Rosa avait beaucoup de facilité pour la peinture : ainsi la "Bataille héroïque" de 1664 fut peinte en huit jours. À Rome, il se lia d'amitié avec Pietro Testa et Claude Gellée dit Le Lorrain. Il s'intéressait à toute une série d'arts : la musique, la poésie, l'écriture, la gravure à l'eau-forte et la comédie. Il avait un cercle d'amis choisis, comme le poète et philosophe Giovanni Battista Ricciardi, avec lesquels il abordait des thèmes philosophiques et littéraires. Pendant un carnaval à Rome, il écrivit une pièce de théâtre et la joua sous le masque de Coviello ; son personnage se moquait de Rome et distribuait des ordonnances médicales burlesques contre les maladies du corps et plus particulièrement celles de l'esprit. Sous ce costume, il se moqua lourdement des grosses comédies interprétées dans le Trastevere sous la direction de Bernini... Curieusement Salvator Rosa et Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière (1622-1673), étaient contemporains.


title: Salvator Rosa

text: Ses pièces de théâtre eurent du succès, mais elles lui valurent des ennemis puissants à Rome parmi les mécènes et les artistes, y compris Bernini lui-même. À la fin de 1639, il dut se réfugier à Florence où l'avait invité le cardinal Gian-Carlo de Médicis. Il y resta huit ans. Une fois sur place, Rosa réunit une sorte d'atelier et de salon de poètes, de dramaturges et de peintres – ce qu'on a appelé l"'Accademia dei Percossi" (« l'Académie des Frappés »). Dans le milieu artistique rigide de Florence, il présenta ses toiles montrant des paysages sauvages. Malgré son influence, il attira peu de vrais élèves. Un autre peintre et poète, Lorenzo Lippi, partageait avec Rosa l'hospitalité du cardinal et fréquentait le même cercle d'amis. Lippi l'encouragea à continuer le poème "Il Malmantile racquistato". Il était en bons termes également avec Ugo et Giulio Maffei et logeait avec eux à Volterra, où il écrivit quatre satires, "Musique", "Poésie", "Peinture" et "Guerre". Vers la même époque, il fit son autoportrait, à présent à la National Gallery de Londres.


title: Salvator Rosa

text: En 1646, il revint à Naples et il semble qu'il ait sympathisé avec l'insurrection de Masaniello, comme le suggère un passage dans l'une de ses satires. Il est douteux cependant qu'il ait participé réellement à la révolte. On a raconté que Rosa, avec d'autres peintres (Coppola, Paolo Porpora, Domenico Gargiulo, Dal Po, Marzio Masturzo, les deux Vaccari et Cadogna), tous sous les ordres d'Aniello Falcone qui était leur capitaine, avaient formé la "Compagnia della Morte", qui se proposait de faire la chasse aux Espagnols dans les rues, sans même épargner ceux qui chercheraient asile dans un lieu sacré. Il a peint un portrait de Masaniello - probablement d'après ses souvenirs plutôt que sur le personnage vivant. À l'approche de don Juan d'Autriche, cette "Compagnia" sanguinaire se dispersa.


title: Salvator Rosa

text: D'autres racontent qu'à ce moment il s'enfuit pour se joindre à des brigands des Abruzzes. Bien qu'il soit difficile de faire entrer cet épisode dans les dates de sa carrière que nous connaissons, en 1846 un ballet romantique tiré de cette histoire et intitulé "Catarina" fut présenté à Londres par le chorégraphe Jules Perrot et le compositeur Cesare Pugni.


title: Salvator Rosa

text: Finalement, après un voyage à Venise avec Ricciardi, il revint à Rome en 1649 et y resta. Il y peignit quelques sujets importants, et fit preuve d'une disposition d'esprit peu commune qui le fit passer du paysage à l'histoire avec "Démocrite au milieu des Tombes", "La Mort de Socrate", "La Mort de Regulus" (tous les deux sont à présent en Angleterre), "La Justice quittant la Terre" et "La Roue de la Fortune". Cette dernière œuvre, satirique, souleva une tempête de controverses. Rosa, pour arranger les choses, publia une description de sa signification (où il atténuait passablement les faits réels), ce qui ne l'empêcha pas de se trouver à deux doigts d'une arrestation. C'est vers cette époque que Rosa écrivit sa satire appelée "Babylone", sous laquelle il fallait lire évidemment le nom de Rome.


title: Salvator Rosa

text: Tout autour de lui grondait une hostilité sourde. On prétendit que les satires qu'il avait publiées n'étaient pas de lui, mais qu'il les avait volées à d'autres. Rosa repoussa ces accusations avec indignation, bien qu'à la vérité les satires traitaient de façon si fouillée de personnes, d'allusions et d'anecdotes classiques, qu'on a bien du mal à voir à quel moment de sa carrière si remplie Rosa aurait pu avoir meublé son esprit avec une telle multitude de détails assez érudits. On a le droit peut-être de supposer que les amis littérateurs à Florence et Volterra lui ont donné des conseils sur la matière de ses satires, comme sur leur composition, il n'en reste pas moins qu'elles sont absolument et entièrement de lui. Pour confondre ses détracteurs, il écrivit alors la dernière de la série, intitulée "Envie".


title: Salvator Rosa

text: Parmi les peintures de ses dernières années, on trouve l'admirable "Bataille" avec les navires brûlant au large dans un carnage qui n'en finit pas, ainsi que "Saül et la Sorcière d'Endor", peint en quarante jours et peut-être sa dernière œuvre (maintenant au musée du Louvre), "Pythagore et les Pêcheurs" et "Le Serment de Catilina" (au Palais Pitti). Dans sa peinture de paysage, il décrit une nature inquiétante et sinistre, très éloignée du paysage idéal de Poussin et Lorrain qu'il avait pratiqué au début de sa carrière.


title: Salvator Rosa

text: Alors qu'il travaillait à une série de portraits satiriques, dont le dernier devait être le sien, Rosa fut frappé d'hydropisie. Il mourut six mois plus tard. Dans ses derniers moments, il se maria avec une Florentine du nom de Lucrèce, qui lui avait donné deux fils, dont l'un devait lui survivre, et il mourut plein de repentir. Il est enterré dans l'église des Anges, où l'on a placé un portrait de lui. Après les difficultés de sa première jeunesse, Salvator Rosa avait réussi à se constituer une coquette fortune.


title: Salvator Rosa

text: C'était un graveur de mérite, avec une série représentant des petits soldats, qui lui valut beaucoup de popularité et d'influence, et d'un certain nombre de sujets plus grands et très ambitieux.


title: Salvator Rosa

text: Indiscutablement Rosa a été un maître dans cette tendance qui a conduit au romantisme et au pittoresque. On discute toujours pour savoir quelle influence a eue son travail dans les décennies ou les siècles suivants. Wittkower déclare à juste titre que c'est dans ses paysages, pas dans ses grands drames historiques ou religieux, que Rosa exprime vraiment l'étincelle originale qui était innée en lui. Il peut les avoir écartés comme de simples bagatelles comparés à ses autres thèmes, mais ces toiles d'un académisme conventionnel ont souvent retenu son côté rebelle. En général, dans les paysages il a évité les campagnes calmes, idylliques et pastorales d'un Claude Gellée dit Le Lorrain et d'un Paul Brill, et il a créé des fantaisies inquiétantes et mélancoliques, noyées dans les ruines, peuplées de brigands. Le contraste entre les artistes de son temps se lit bien dans ces vers écrits en 1748 par James Thomson :


title: Salvator Rosa

text: Dans un temps où les artistes devaient humblement se soumettre à leurs employeurs, Rosa avait une fière indépendance, qui proclamait le rôle spécial de l'artiste. « Notre richesse doit consister en choses de l'esprit et dans un contentement de nous-mêmes que nous buvons à petites gorgées, pendant que d'autres se repaissent dans la prospérité. » Il refusait de peindre sur commande ou de s'entendre à l'avance sur un prix. Il choisissait lui-même ses sujets. Il déclarait peindre « pour me sentir pris dans des transports d'enthousiasme et je n'utilise mes pinceaux que lorsque je me sens moi-même emporté ». Cet esprit de tempête est devenu l'enfant chéri des romantiques britanniques.


title: Salvator Rosa

text: Les satires de Salvator Rosa méritent plus d'attention qu'elles n'en ont reçue généralement, même si, à la fin du , deux livres les ont prises en compte – dus à Cesareo en 1892 et à Cartelli en 1899. Les satires, malgré leur retentissement considérable à l'étranger pendant la vie de leur auteur, n'ont pas été publiées avant 1719. Elles sont toutes écrites en "terza rima", sans beaucoup de correction littéraire, mais remarquablement spirituelles, acérées et même brillantes. Ce sont des dénonciations cinglantes et, de ce point de vue, elles sont traitées de façon trop monotone. Rosa apparaît ici comme un censeur fort sévère de tous les rangs et de toutes les conditions, n'épargnant pas les plus élevés. Il est un défenseur des pauvres et des opprimés, un champion de la vertu morale et de la foi catholique. Il semble étrange qu'un homme qui a pris une part si libre aux plaisirs et aux divertissements de la vie puisse se montrer si impitoyable envers ceux qui les lui procuraient.


title: Salvator Rosa

text: La satire sur la "Musique" étale l'insolence et la débauche des musiciens et la honte des cours et des églises qui les encouragent. Celle sur la "Poésie" insiste sur la pédanterie, le plagiat, l'adulation, l'affectation et l'impudeur des poètes – et aussi sur leur pauvreté et la négligence avec laquelle on les traitait. On y trouve une sortie très vigoureuse contre l'oppression des dirigeants et des aristocrates. La gloire du Tasse est assurée ; Dante est présenté comme dépassé et l'Arioste comme un corrupteur.


title: Salvator Rosa

text: Celle contre la "Peinture" fulmine contre l'imagerie qui traite des sujets sur le ton du misérabilisme, comme les mendiants (bien que Rosa doive sûrement avoir été responsable en partie de ce dévoiement de l'art), et contre l'ignorance et l'obscénité des peintres et leurs astuces commerciales. C'est pour lui une faute contre le bon goût de peindre les saints et les saintes vautrés et à moitié nus. La satire contre la "Guerre" (qui contient un panégyrique de Masaniello) se moque de la folie des soldats mercenaires, qui se battent et qui meurent pendant que les rois restent chez eux. Il y fustige la conduite abominable des rois et des seigneurs, leur hérésie et leur incrédulité.


title: Salvator Rosa

text: Dans "Babylon ofrece", Rosa se représente comme un pêcheur, Tirreno, constamment malchanceux dans ses prises sur l'Euphrate, il converse avec un indigène du pays, Ergasto. Babylone (Rome) est traitée très sévèrement et Naples ne vaut pas mieux.


title: Salvator Rosa

text: L'envie (la dernière des satires, généralement considérée comme la meilleure, même si on voit mal pourquoi) représente Rosa en train de rêver que, comme il est sur le point d'inscrire en toute modestie son nom au seuil du temple de la gloire, la déesse ou le diable de l'Envie lui barre le passage. Il s'ensuit un long échange d'invectives réciproques. Ici nous avons le portrait, fortement appuyé, du principal détracteur romain de Salvator (nous ne savons pas s'il a jamais été identifié), et le peintre proteste qu'il ne condescendrait jamais à faire n'importe quel travail licencieux, correspondant aux indécences qui sont alors en vogue dans la peinture.


title: Salvator Rosa

text: Salvator Rosa a dans l'histoire de l'art : « Ses paysages sauvages et plus de marines sont si impressionnants qu'ils ont submergé l'esprit des artistes du , principalement en Grande-Bretagne. »


title: Salvator Rosa

text: Salvator Rosa ouvre aussi dans son œuvre la page du fantastique, et de l'obscur, par son tableau "L'Umana Fragilità".


title: Salvator Rosa

text: Il a très souvent mis dans son œuvre des traits d'esprit humoristiques et satiriques, et qui ensemble font probablement de lui aussi le premier « caricaturiste de l'histoire ». L'exemple de ce qu'il a courageusement vécu avec son tableau "Allégorie de la Fortune" du Getty Center, et une remarquable synthèse de son caractère satirique courageux et de son coup de pinceau génial.


title: Salvator Rosa

text: Salvator Rosa peut être considéré comme un des plus grands graveurs italiens du . Au niveau technique, il a été influencé par ses contemporains comme Giovanni Benedetto Castiglione et Giuseppe de Ribera. Imprimée vers la moitié du siècle (1656/1658), sa série d'estampes "Diverse Figure" (connues aussi comme "Capricci" ou "Figurine") avait eu un énorme succès parmi ses contemporains, ce qui explique les nombreuses reproductions du . Les personnages de cette récolte ont été une référence pour beaucoup de jeunes artistes pendant des siècles.


title: Strontium 90

text: Le strontium 90, noté Sr, est l'isotope du strontium dont le nombre de masse est égal à 90 : son noyau atomique compte et avec un spin 0+ pour une masse atomique de . Il est caractérisé par un excès de masse de et une énergie de liaison nucléaire par nucléon de .


title: Strontium 90

text: Un gramme de strontium 90 pur présente une radioactivité de . Son est peu pénétrant, ce qui le rend difficile à mesurer quand il est dans le sol ou dans une matrice. Il est très nocif quand la particule est inhalée ou ingérée.


title: Strontium 90

text: Il donne de l'yttrium 90 par désintégration β avec une énergie de désintégration de et une période radioactive de . L'isotope Y se désintègre à son tour en stable par avec une énergie de désintégration de et une période radioactive de :


title: Strontium 90

text: Le strontium 90 est donc un émetteur β quasiment pur, il est donc facile de s'en protéger. Ceci lui vaut de nombreuses application industrielles et médicales. Un kilogramme de en équilibre avec l' formé (0,0254 % d'yttrium) dégage une chaleur de pour une activité totale de . Avec une puissance thermique spécifique d'environ , il a été utilisé en URSS et en Russie sous forme de fluorure de strontium , voire de titanate de strontium , comme source d'énergie dans des générateurs thermoélectriques à radioisotope pour des phares isolés.


title: Strontium 90

text: Le strontium 90 est un produit de fission dont le rendement de fission et la période sont très comparables au ; toutefois étant donné qu'il est émetteur β quasiment pur, il n'est pas utilisé comme référence pour zoner ou catégoriser la contamination de l'environnement en cas d'accident.


title: Strontium 90

text: Ce radionucléide ne produit que des rayons bêta peu pénétrants, rappelle l'IRSN, pour l'ADN notamment, même à faible dose.


title: Strontium 90

text: Sa radiotoxicité est a priori due au rayonnement bêta émis à chaque désintégration. Ce rayonnement n'a qu'un très faible taux de pénétration ( dans les tissus vivants) mais il est de haute énergie, ce qui pose problème quand le rayonnement ionisant est produit dans la cellule près de l'ADN ou dans le tissu osseux (notamment dans l'endoste et dans les cellules tapissant le tissu osseux (cellules stromales de la moelle osseuse) ou les cellules souches hématopoïétiques ; on constate alors des mutations de l'ADN et un vieillissement accéléré des cellules touchées.


title: Strontium 90

text: Les mobilité et cinétique environnementale de ce radionucléide sont encore mal comprises. Le strontium 90 a été étudié, comme le césium 137, du point de vue de son transport par l'eau de ruissellement et la nappe, entre autres par le Laboratoire d'études des stockages de surface, notamment dans la zone de Tchernobyl où . Dans ce cas, la nappe phréatique . Les chercheurs y font des mesures de radioactivité, et étudient les phénomènes de précipitations. On a ainsi pu suivre une "", et" ". À Tchernobyl, le stocké dans les tranchées a contaminé la nappe phréatique (environ à la verticale de la tranchée à environ à quelques dizaines de mètres dans le plan horizontal en aval de la tranchée ; contamination distante qui montre que le strontium 90 migre avec l'eau, les facteurs expliquant les différences de vitesse de migration ou leurs mécanismes sont encore mal compris. De plus, seule une partie du strontium est à ce jour lixiviée, une partie s'est fixée sur les grains de sable, sans que l'on sache comment la situation va évoluer, notamment en cas d'acidification des pluies, de réchauffement climatique, de modification locale de la qualité des sols, etc.


title: Strontium 90

text: Le strontium 90 est un des principaux produits de fission issu des réacteurs nucléaires électrogènes. Il peut donc être produit, mélangé au , en quantité importante par extraction chimique dans l'usine de retraitement des combustibles usés.


title: Opérateur (physique)

text: Un opérateur est, en mécanique quantique, une application linéaire d'un espace de Hilbert dans lui-même. Le terme est une spécialisation du concept mathématique d'opérateur. Une observable est un opérateur hermitien.


title: Opérateur (physique)

text: En mécanique classique, le mouvement des particules (ou d'un système de particules) est complètement déterminé par le Lagrangien formula_1 ou, de façon équivalente, l'Hamiltonien formula_2, une fonction des coordonnées généralisées "q", vitesse généralisée formula_3 et son moment conjugué :


title: Opérateur (physique)

text: Si formula_5 ou formula_6 est indépendant des coordonnées généralisées "formula_7", donc que "formula_5" et "formula_6" ne changent pas en fonction de "formula_7", le moment conjugué de ces coordonnées sera conservé (c'est une partie du théorème de Noether, et l'invariance du mouvement en respect de la coordonnée "formula_7" est une symétrie). Les opérateurs de mécanique classique sont reliés à ces symétries.


title: Opérateur (physique)

text: Plus techniquement, quand "formula_6" est invariant sous un certain groupe de transformations "formula_13" :


title: Opérateur (physique)

text: les éléments de "formula_13" sont des opérateurs physiques, qui relient les états physiques entre eux.


title: Opérateur (physique)

text: où formula_16 est la matrice de rotation autour d'un axe défini par le vecteur unitaire formula_17 et l'angle formula_18.


title: Opérateur (physique)

text: où formula_20 est l'opérateur d'identité, formula_21 est le paramètre avec une petite valeur et formula_22 dépendra de la transformation de la main et est appelé générateur de groupe.


title: Opérateur (physique)

text: Tout le groupe peut être reconstruit, dans les circonstances normales, à partir du générateur, par la carte exponentielle. Dans le cas de la translation, l'idée fonctionne comme suit.


title: Opérateur (physique)

text: La translation d'une valeur finie de formula_23 peut être obtenue par application répétée de la translation infinitésimale :


title: Opérateur (physique)

text: avec formula_25 représentant l'application formula_26 fois. Si formula_26 est large, chacun des facteurs peut être considéré infinitésimal :


title: Opérateur (physique)

text: Pour être convaincu de la validité de cette expression formelle, l'exponentielle peut être développée en série de puissance :


title: Opérateur (physique)

text: Les propriétés mathématiques des opérateurs sont un sujet d'importance en soi. Pour plus d'informations, voir C*-algèbre et le théorème de Gelfand–Naimark.


title: Opérateur (physique)

text: Un état en mécanique quantique est représenté par un vecteur unitaire (la probabilité totale est égale à un) dans un espace de Hilbert complexe. L'évolution temporelle dans cet espace vectoriel est donné par l'application de l'opérateur d'évolution temporelle.


title: Opérateur (physique)

text: Toutes observables, soit une quantité qui peut être mesuré par une expérience, doit être associé à une opérateur linéaire auto-adjoint. L'opérateur doit produire des valeurs propres réelles, puisqu'il doive correspondre aux mesures expérimentales. Pour cela, l'opérateur doit être Hermitien. La probabilité que ces valeurs propres soient observées est reliée à la projection de l'état physique sur le sous-état correspondant à ces valeurs propres.


title: Personnages de Fate/stay night

text: Cet article est un complément de l'article "Fate/stay night". Il y recense et décrit les différents personnages de la série.


title: Les Tortues Ninja 3

text: Les Tortues Ninja 3 ("Teenage Mutant Ninja Turtles III") est un film américain de Stuart Gillard sorti en 1993.


title: Les Tortues Ninja 3

text: Au Japon, au . Quatre samouraïs poursuivent le prince Kenshin qui s'est révolté contre son père. Arrêté et emprisonné, Kenshin saisit un sceptre. De nos jours, à New York, la journaliste April O'Neil, est venu offrir à ses amis Leonardo, Donatello, Raphael, Michelangelo et Splinter le même sceptre qu'elle a trouvé chez un antiquaire. Alors qu'elle en lit l'inscription, elle disparaît et Kenshin apparaît à sa place. Les quatre tortues Ninja reviennent au pour délivrer April et aider la princesse Mitsu à résister à l'invasion des troupes du roi Norinaga. Elles seront aidées par un jeune pirate, Whit Whitley, l'ancêtre de Casey Jones…


title: Mike Stern

text: Il s'est fait connaître en jouant avec le groupe Blood, Sweat and Tears à l'âge de 22 ans, mais c'est Miles Davis qui lui offrira la consécration en le faisant jouer sur les albums "The Man with the Horn", "Star People" et "We Want Miles".


title: Mike Stern

text: Il est sideman d'un grand nombre d'artistes internationaux, dont Stan Getz, Michael Brecker, David Sanborn, Steps Ahead et les Brecker Brothers.


title: Mike Stern

text: Mike Stern est né à Boston au Massachusetts aux États-Unis sous le nom de Sedgwick. Fils de Helen Burroughs et de Henry Dwight Sedgwick V, il est le demi-frère de l'actrice Kyra Sedgwick, et le frère de Holly la mère de l'acteur Philip Nozuka et des chanteurs George Nozuka, Justin Nozuka et de Henry Nozuka. Stern est marié à la guitariste et chanteuse Leni Stern.


title: Mike Stern

text: C'est au cours de l'université de musique de Berklee à Boston que son attention se porta vers le jazz. Stern joua une jam session avec Blood, Sweat & Tears en 1976 et resta dans le groupe pendant deux ans. Il participa aux albums des groupes suivants : "More Than Ever" et "Brand New Day".


title: Mike Stern

text: En 1979, Stern rejoint le groupe de jazz fusion de Billy Cobham. Deux Ans plus tard il rejoint le groupe de Miles Davis avec qui il jouera pour la première fois en public le au KIX à Boston, concert qui apparaît sur l'album live "We Want Miles" de CBS. Il resta avec Davis jusqu'en 1983. De 1983 à 1984 il partit en tournée avec le groupe de Jaco Pastorius, Word of Mouth, c'est pendant cette tournée qu'il rencontre le batteur Brian Melvin. Puis il retourna chez Davis en 1985 pendant presque un an. Il jouera ensuite pendant deux ans au 55 bar avec son trio dans lequel il retrouve son ami Brian Melvin (batteur de Jaco Pastorius)


title: Mike Stern

text: Son premier album Solo, "Upside Downside", a été publié sous Atlantic Records en 1986 où apparaissent Pastorius, David Sanborn et Bob Berg. De 1986 à 1988, il a été membre du quintet de Michael Brecker sur l'album "Don't Try This At Home".


title: Mike Stern

text: Sur le second album de Stern, "Time In Place", publié en 1988 sur Atlantic, apparaît Peter Erskine à la batterie et Don Grolnick à l'orgue. Il continua avec l'album "Jigsaw" en 1989 qui a été produit par le guitariste Steve Khan et qui inclut l'hommage à Miles Davis, "Chief". En 1989, Stern forma un groupe pour une tournée comprenant Bob Berg, le batteur Dennis Chambers et le bassiste Lincoln Goines. Ils réalisèrent l'album "Odds Or Evens", publié sur Atlantic, puis se séparèrent en 1992.


title: Mike Stern

text: Stern a rejoint en 1992 la réunion du Brecker Brothers Band et fut un facteur important du succès de ce groupe populaire durant les deux années suivantes. Son album jazzy et acclamé par les critiques, "Standards (And Other Songs)", publié en 1993 sous Atlantic, permis à Stern d'être nommé « meilleur guitariste de jazz de l'année » par les lecteurs et les critiques de "Guitar Player". Il continua avec les albums "Is What It Is" (1994) et "Between The Lines" pour lesquels il fut nommé aux Grammy Awards.


title: Mike Stern

text: En 1997, Stern revint à une esthétique plus jazzy avec "Give And Take" où les sessions d'enregistrements sont plus spontanées. Le bassiste |John Patitucci, le batteur Jack DeJohnette, le percussionniste Don Alias participent à cet album, accompagnés des invités Michael Brecker et David Sanborn. Il reçut le prix Orville W. Gibson du meilleur guitariste de jazz.


title: Mike Stern

text: Après avoir publié pendant 15 ans ses albums sur le label Atlantic, Stern sort l'album "These Times" en 2004 sur le label ESC. Les joueurs de renom que sont le bassiste Richard Bona, le saxophoniste Kenny Garrett ainsi que le banjoiste Bela Fleck apparaissent sur cet album éclectique.


title: Mike Stern

text: Stern rejoint en le label Heads Up avec l'album "Who Let the Cats Out?". En 2008, Stern participe à l'album "Lifecycle" des Yellowjackets en contribuant à deux compositions et en jouant sur la plupart des morceaux. Il partit en tournée avec les Yellowjackets en 2008 et en 2009.


title: Mike Stern

text: En , dans le premier article célébrant le du magazine "DownBeat", Stern est présent sur la liste des 75 meilleurs guitaristes.


title: Mike Stern

text: En , Stern sort "Big Neighborhood", qui a été nommé aux Grammy Awards dans la catégorie « meilleur album de jazz contemporain ».


title: Mike Stern

text: Une de ses premières et plus importantes guitares est une Fender Telecaster hybride datant datant des années 1950 ou 60, qui fut d'abord possédé par Roy Buchanan et Danny Gatton, et qui lui a été volée lors d'un vol à main armée à Boston. Cette guitare est la base d'une guitare personnalisée créée par un luthier de Boston, Michael Aronson, qui a le corps d'une Telecaster avec un manche original d'une Broadcaster des années 1950. Il y a un humbucker Seymour Duncan en position manche et un micro simple bobinage Bill Lawrence en position chevalet.


title: Mike Stern

text: La guitare d'Aronson est elle-même la base de la Yamaha PA1511MS (puis PA1611MS), le modèle signature de Mike Stern. Le micro manche est un Seymour Duncan '59, celui du chevalet est un Tele Hot Rail.


title: Mike Stern

text: Stern utilise un amplificateur Yamaha G-100 avec des baffles Electro-Voice 2-12", et un Pierce GR-1 avec un cabinet Hartke et des baffles JBL 4x10". À partir de 2011, Mike Stern joue sur scène avec deux Twin Reverb Amp Fender qu'il pose côte à côte.


title: Mike Stern

text: Le chorus très reconnaissable de Stern est créé par un Yamaha SPX-90, dont il n'utilise que l'harmoniseur, en stéréo. Il utilise deux delays digitaux Boss DD-3, dont un possède un long retard pour obtenir de « grands sons planants ». Sa pédale de distorsion est une Boss DS-1. Il utilise parfois l'octaveur Boss OC-2.


title: Test Drive Unlimited Solar Crown

text: Test Drive Unlimited Solar Crown est un jeu vidéo de course développé par Kylotonn et édité par Nacon.<br>


title: Test Drive Unlimited Solar Crown

text: Annoncé le , "Test Drive Unlimited Solar Crown" est le successeur de Test Drive Unlimited 2 sorti en 2011.


title: Test Drive Unlimited Solar Crown

text: Un second trailer nommé "Head to Head" est sorti le 21 avril 2021, il annonce que des nouvelles arriveront le 6 du mois de juillet 2021 (et on y apprend la date de sortie du jeu qui est annoncé pour le 22 septembre 2022).


title: Test Drive Unlimited Solar Crown

text: On y apprend que le jeu sera disponible sur PlayStation 5, Xbox Series et Nintendo Switch. Sur PC, le jeu sera disponible via les plateformes Steam et Epic Games Store.


title: Jeu du violon

text: Le violoniste joue en général de son instrument en le posant sous le menton, sur la clavicule gauche. Les cordes sont mises en vibration par le frottement de l'archet ou par le pincement des doigts (lors du pizzicato). Les doigts de la main gauche, y compris - mais rarement (chez Leclair par exemple), le pouce, servent à raccourcir la longueur des cordes pour produire différentes notes. De très nombreuses techniques existent sur le violon pour obtenir une large palette sonore et tirer toutes les possibilités de l'instrument.


title: Jeu du violon

text: En musique classique, on joue du violon en le posant sur la clavicule gauche. Mais ce n'est pas une règle générale : dans le cas des violoneux, des fiddlers et autres violonistes traditionnels, le violon est souvent posé contre le buste ; en musique carnatique, on joue le plus souvent assis avec la volute du violon qui s'appuie sur le pied. Quelques violonistes jouent en posant l'instrument sur leur clavicule droite, et donc en inversant tous les gestes, mais l'autre cas est très largement majoritaire. "La décision du côté où l'on va poser l'instrument lors de l'apprentissage est indépendante de la latéralisation (droitier ou gaucher)."


title: Jeu du violon

text: Dans le cas où l'instrument est porté à gauche, les doigts de la main gauche, excepté le pouce qui se trouve de l'autre côté du manche et qui sert à le soutenir, appuient sur les cordes au niveau de la touche pour produire des notes différentes des simples cordes à vide. Les explications qui suivent considèrent ce cas.


title: Jeu du violon

text: Tous deux ont pour but de permettre à l'instrument de mieux épouser la forme du corps et donc de jouer plus confortablement.


title: Jeu du violon

text: L'introduction de la mentonnière, puis plus récemment de l'épaulier, ont permis de mieux tenir le violon sans qu'il puisse glisser, en particulier lorsque la main gauche doit s'éloigner en glissant le long du manche pour revenir vers la première position. Ces accessoires ont ainsi permis une plus grande précision et rapidité de jeu, et donc une plus grande virtuosité.


title: Jeu du violon

text: L'archet est soutenu par le pouce et maintenu par les autres doigts de la main droite. L'extrémité du pouce se place sous la baguette, devant la hausse. Majeur et annulaire sont posés arrondis sur la baguette et l'enveloppent pour la maintenir sur le pouce. Le majeur se situe à peu près en face du pouce. L'auriculaire est posé, arrondi et sur son extrémité, sur le dessus de la baguette. Ce petit doigt joue un grand rôle dans l'allègement du poids de l'archet dans le jeu près du talon de l'archet. Il peut parfois être soulevé lors du jeu, que ce soit à titre d'exercice ou non. C'est l'index, posé sur le dessus de la baguette, qui est chargé de faire varier la pression de l'archet sur la corde.


title: Jeu du violon

text: Le jeu habituel est "legato" (lié). Le violoniste frotte les cordes avec l'archet et ne différencie pas chaque note ; le jeu est très fluide. Idéalement on ne distingue pas à l'oreille de différence entre "poussé" et "tiré". Ces deux mots viennent nommer les deux phases d'un aller-retour de l'archet : "tiré" quand on va du talon vers la pointe, et "poussé" l'inverse.


title: Jeu du violon

text: Blocage de l'archet après un laps de temps plus ou moins long qui permet de couper le son et donc de détacher chaque note. À l'attaque, l’archet est collé à la corde, puis on allège brutalement la pression, libérant l'archet, et on joue avec la vitesse de l'archet ; à la pointe (ou à tout autre endroit où l'on a décidé de stopper la note), l'archet se repose sur la corde avec uniquement une pression de l'index.


title: Jeu du violon

text: Le staccato est une succession de martelés. On peut faire du staccato dans un même coup d'archet, ou en alternant "tiré" et "poussé" à chaque note.


title: Jeu du violon

text: La forme de la baguette de l'archet, légèrement courbé, donne au jeu la possibilité de nombreux sauts :


title: Jeu du violon

text: La forme du chevalet met volontairement les quatre cordes dans une configuration non plane. Cependant, comme deux points de l'espace sont nécessairement dans un même plan, l'archet peut être placé sur deux cordes voisines, et l'on peut jouer simultanément deux parties différentes. Le violoniste peut aussi, en appuyant un peu plus sur l'archet, mettre trois cordes quasiment dans un même plan et jouer un accord de 3 notes presque en un même moment. Pour les accords de quatre cordes, en général, on "arpège" l'accord, c'est-à-dire que l'on joue trois doubles cordes à la suite ("sol"-"ré" en même temps, suivies "ré"-"la" en même temps puis de "la"-"mi" en même temps). Des variantes pour s'accommoder au style de la pièce ont parfois lieu, particulièrement pour les accords dans les morceaux baroques.


title: Jeu du violon

text: Ci-contre, un exemple tiré de la Chaconne de la seconde partita de Bach. Y alternent les passages en doubles cordes et les accords, dont l'exécution requiert des doigtés assez particuliers (notamment une extension du quatrième doigt pour produire l'accord "si-ré-fa").


title: Jeu du violon

text: Avec le pizzicato, le violoniste pince les cordes avec l'index de la main droite. Cette technique est généralement utilisée pour les accompagnements, ou les pièces de jazz. Cependant, le pizzicato peut être utilisée de manière plus originale qu'un accompagnement simple ; on note ainsi deux emplois particuliers dans le Concerto pour violon n° 1 de Prokofiev :


title: Jeu du violon

text: Le violoniste peut aussi faire un pizzicato particulier, le Pizz Bartok, qui consiste à tirer la corde verticalement et un peu haut, afin qu'en retombant elle claque sur la touche, ajoutant au son de la note un effet percussif.


title: Jeu du violon

text: La technique "al ponticello" a notamment été utilisée par Joseph Haydn dans 43 mesures du deuxième mouvement de sa ; un passage noté "vicino al ponticello" lui succède.


title: Jeu du violon

text: Avec cette technique, ce ne sont plus les crins qui sont en contact avec la corde, mais le bois de l'archet. L'effet obtenu en frottant alors la corde n'ayant que peu d'intérêt (le son est quasiment imperceptible), il s'agit plus souvent de frapper la corde, pour obtenir un remarquable aspect percussif. Cette technique est notamment resté célèbre grâce à la pièce "Mars", issue des "Planètes", de Holst ; cependant ce n'est pas le premier usage : on peut citer entre autres Hector Berlioz qui l'emploie quelques mesures dans la dernière partie du "Songe d'une Nuit de Sabbat" de sa Symphonie fantastique.


title: Jeu du violon

text: Le bariolage est le passage rapide d'une corde à sa voisine. On peut alors jouer des notes à un rythme très élevé, et exécuter des passages de manière spectaculaire quand ils ne demandent que peu d'efforts réels, par exemple un bariolage (très usuel) sur les cordes "sol - ré - la - mi - mi - la - ré - sol". Ci-contre, un exemple de bariolages tiré du Concerto pour violon de Mendelssohn, mvt, mesures 323 à 329 : dans cette partie de la cadence, le soliste joue environ 12 notes à la seconde, mais ne doit en fait bouger les doigts que tous les deux temps.


title: Jeu du violon

text: Littéralement, "porté" : le violoniste joue plusieurs notes dans un même archet, mais il les espace légèrement en allégeant la pression sur la corde entre chacune, afin d'articuler délicatement le discours musical. On le signale sur la partition par des traits horizontaux sur (ou sous) les notes concernées.


title: Jeu du violon

text: Le tremolo est le redoublement très rapide (sans rythme mesuré) d'une note. Son exécution a lieu, pour des questions de facilité, vers la pointe et uniquement avec le poignet (et non tout le bras). Il existe deux principaux types d'utilisation orchestrale du tremolo :


title: Jeu du violon

text: Les doigts de la main gauche viennent appuyer la corde sur la touche de manière à raccourcir la longueur de celle-ci. La longueur, avec la tension, détermine la hauteur de la note. La même note jouée sur deux cordes différentes, sonne avec une couleur différente, plus ou moins "chaude". Ces différences sont exploitées par le violoniste en fonction de l'effet recherché. Remarque : comme le pouce ne sert pas à autre chose que tenir le manche, on appelle "premier doigt" l'index, et ainsi de suite jusqu'à 4 seulement.


title: Jeu du violon

text: Ce dessin avec des positions des doigts équidistantes correspond à un jeu en gamme tempérée, généralement utilisée par un orchestre symphonique ou jouant avec un instrument à notes fixes comme un piano, une guitare, etc.


title: Jeu du violon

text: Lorsqu'un violoniste joue en solo, par exemple pour un concerto de violon, ou pour certaines pièces écrites pour le violon, il modifiera légèrement l'emplacement de ses doigts pour obtenir une intonation juste suivant le tonalité jouée.


title: Jeu du violon

text: Technique essentielle, elle consiste à déplacer la main gauche le long du manche, ce qui permet de jouer des notes plus aigües sur une même corde. C'est ce système qui permet au violon d'ajouter deux octaves à son étendue déjà établie de deux octaves et deux tons. Les distances à parcourir par la main gauche sont codifiées par un système de positions.


title: Jeu du violon

text: Positions : de la position, où la main est à sa hauteur de base, à la position. Entre chaque position, il y a une note : ainsi, sur la corde de "la", le premier doigt en position produit un "si", en position un "do", en , un "ré"... Au-delà de la , les positions sont utilisées mais ne sont plus numérotées : la numérotation ne s'applique qu'aux positions qui sont travaillées de manière systématique lors de l'apprentissage du violon. Il existe une demi-position, où les doigts jouent tous un demi-ton en dessous de leur hauteur en position.


title: Jeu du violon

text: Grâce aux différentes positions, on peut jouer une même note de très nombreuses manières, pourvu qu'elle ne soit ni trop haute ni trop basse. Par exemple, le "si" que l'on joue simplement avec le quatrième doigt en première position sur la corde de "mi", peut être joué avec tous les autres doigts, et ce sur toutes les autres cordes. On peut ainsi compter 16 manières de produire cette même note. Ceci est particulièrement utile pour les passages rapides, où l'on a besoin d'un doigté pratique, qui n'est pas forcément le plus simple, ou en toute circonstance lorsque l'on veut obtenir un son particulier. En effet, ce "si" aigu n'a pas du tout le même timbre selon qu'il est joué sur la corde de "mi" ou sur la corde de "sol".


title: Jeu du violon

text: Le vibrato est un outil d'expression, qui reflète le caractère ou le sentiment d'une note ou d'une phrase de musique. Il est réalisé par le mouvement du poignet et celui du bout du doigt, d'avant en arrière, sur la corde. La hauteur de la note est ainsi modifiée, descendant en deçà de la valeur normale de la note puis remontant. À noter que le vibrato est toujours donné en dessous de la hauteur de la note car l'oreille humaine perçoit le plus haut point du vibrato comme la hauteur correcte. La vitesse et l'amplitude du vibrato sont choisies afin que le caractère du morceau soit le mieux reflété ; ces deux éléments sont indépendants et on peut ainsi créer plusieurs variantes avec de différentes combinaisons de vitesse et amplitude ("« il doit être l'objet d'un contrôle sévère ; employé sans discernement ou ralenti au point d'engendrer presque un trille, il empreint le jeu d'une écœurante fadeur" "»)". L'amplitude maximale usuelle en musique classique est très inférieure au demi-ton.


title: Jeu du violon

text: Bien que l'on ne puisse vibrer que les notes jouées avec un doigt, on peut en fait réussir à vibrer les cordes à vide comme suit :


title: Jeu du violon

text: Ces techniques ne sont pas propres au violon, mais lui sont plus familières qu'à d'autres instruments (tels le clavecin ou certains vents). Elles consistent en l'alternance très rapide de deux notes séparées d'intervalles allant de la seconde mineure (demi-ton) jusqu'à la quarte augmentée (six demi-tons). Elles se pratiquent en laissant le doigt de la note de base appuyé sur le manche, pendant que l'autre doigt appuie et se redresse, de manière cyclique, plus ou moins vite, sur la note haute. La distinction entre trille et batterie se fait selon l'intervalle (inférieur ou supérieur au ton). On peut produire des batteries avec des intervalles très importants pourvu que la note inférieure soit une corde à vide, et que la note supérieure soit jouée sur cette même corde ; il suffit alors de lever et d'abaisser rapidement ce doigt pour obtenir la batterie.


title: Jeu du violon

text: Parfois, on pose légèrement un doigt en un endroit précis de la corde, sans appuyer, de manière à bloquer certains modes de vibration : en mettant le doigt au milieu de la corde par exemple, on ôte par exemple le mode fondamental, et on entend alors surtout le premier harmonique, une octave plus haut que la note obtenue sur cette corde à vide. Ces notes sont appelées des harmoniques et ont des sonorités assez flutées. La sonorité «flutée» permet d'étendre la couleur et l'étendue des instruments à corde (p.ex. dans le dernier mouvement du concerto pour violon de Sibelius) et cette sonorité est la raison pour laquelle dans certaines langues ces sons sont appelés flageolet («flageolet tone» en anglais, «Flageoletton» en allemand, ou simplement «flažolet» en tchèque p.ex.).


title: Jeu du violon

text: Exemple tiré de la troisième des Danses Roumaines de Béla Bartók : le violoniste n'y joue qu'en harmoniques. Les harmoniques sont produites en utilisant le premier doigt pour la note et le quatrième, effleurant la corde, pour l'harmonique. Ces deux doigts doivent donc bouger ensemble en maintenant le même intervalle tout au long du morceau. Une difficulté supplémentaire vient des mordants, puisque les deux doigts cités doivent osciller au rythme des mordants, et donc en fait la main gauche entière doit adopter ce mouvement rapide et souple, en conservant soigneusement l'intervalle entre les deux doigts posés sur la corde.


title: Jeu du violon

text: Le violoniste apprend progressivement à commander chaque doigt séparément et avec précision, jusqu'à enchaîner des notes différentes sur deux cordes, ou à placer ses quatre doigts en même temps chacun sur une corde et à en changer les positions plusieurs fois à la suite. C'est un exercice particulièrement exigeant de justesse.


title: Jeu du violon

text: Cependant, certaines notes ne peuvent absolument pas être jouées ensemble, en doubles cordes : il s'agit des notes suffisamment graves pour n'être produisibles que sur la corde de "sol", à savoir toutes les notes entre le "sol" et le "ré" bémol inclus.


title: Jeu du violon

text: Il s'agit de pincer la corde avec les doigts de la main gauche. Ainsi, on pince avec le si l'on joue avec le , avec le l'on joue avec le , et ainsi de suite, l'archet étant utilisé si l'on joue avec le (jouant ainsi le rôle du « doigt supplémentaire »). Fréquemment utilisé dans des morceaux de bravoure (ex : Caprice de Niccolò Paganini).


title: Jeu du violon

text: Le doigt glisse le long de la corde tout en exerçant une pression dessus. L'effet en est très caractéristique, et peut se faire sur une étendue d'environ deux octaves, du grave à l'aigu, ou inversement. On en trouve de brillants exemples chez Ravel, pour des effets figuratifs (vent, cris d'oiseaux).


title: Jeu du violon

text: Glissando harmonique : comme son nom l'indique, mélange de deux techniques, qui consiste à faire glisser le doigt sur la corde sans exercer de pression. Le doigt effleure tour à tour les harmoniques naturelles de la corde et des "fausses harmoniques", sifflantes, indistinctes et ténues. Ravel l'emploie aussi pour imiter des oiseaux, mais l'exemple le plus saisissant de ce mode de jeu est l'introduction du ballet L'Oiseau de feu de Stravinsky, celui-ci l'écrivant pour toutes les cordes.


title: Lionel Rouxel

text: Lionel Rouxel est un footballeur français né le à Dinan (Côtes-du-Nord). Il est actuellement sélectionneur de l'équipe de France des moins de 19 ans.


title: Lionel Rouxel

text: Né à Dinan dans les Côtes-d'Armor, originaire de Saint-Pôtan, il rejoint le club de Guingamp à l'âge de 21 ans. Alors que le club végète en Division 2 et descend en National en 1993, il devient alors le compagnon d'attaque de Stéphane Guivarc'h. Rouxel marque 21 buts lors de cette saison, et le club accède à la Division 2. Cette période marque une période faste du club et pour le joueur. L'année suivante, Guingamp est l'équipe surprise de l'année, et monte directement en Division 1. Rouxel inscrit 11 buts en D2 cette saison là.


title: Lionel Rouxel

text: En 1995-1996, il marque neuf buts et le club se qualifie pour la Coupe Intertoto. Il va ensuite jouer deux matchs en Coupe de l'UEFA, contre le grand Inter Milan. En 1997, il est finaliste de la Coupe de France (défaite face à Nice aux tirs au but). Hormis Stéphane Guivarc'h, on peut noter des joueurs tels que Stéphane Carnot, Coco Michel, Nicolas Laspalles, Vincent Candela ou encore Hubert Fournier qui l'ont épaulé lors de ces belles années du club.


title: Lionel Rouxel

text: En 1998 Guingamp est relégué et Lionel Rouxel, en fin de contrat, refuse de prolonger. Il est contacté par le Stade rennais de Paul Le Guen mais les négociations échouent. Alors qu'il s'entraîne avec l'UNFP à Clairefontaine, il reçoit un appel de Claude Le Roy, nouveau directeur sportif du RC Strasbourg dont le discours le convainc. Il s'engage pour deux ans début juillet. Il passe deux saisons décevantes, ne marquant que cinq buts, et n'ayant jamais eu la confiance de son entraîneur. En 2000, il rebondit à Laval, dans le milieu de tableau de D2, où il retrouve la confiance et marque des buts importants. Il inscrit notamment 12 buts en D2 lors de la saison 2000-2001 et est le Lavallois le mieux noté au classement des étoiles du magazine "France Football". En 2002, il joue une saison au Paris FC, en CFA, avant d'entamer sa reconversion dans le milieu du football.


title: Lionel Rouxel

text: Le bilan de sa carrière professionnelle s'élève à 114 matchs en D1, pour 23 buts inscrits, et 147 matchs en D2, pour 42 buts inscrits.


title: Lionel Rouxel

text: En 2003, il suit à Clairefontaine la formation au diplôme d'entraîneur de football (DEF), dont il obtient la partie spécifique. Son DEF obtenu, entraîne les 16 ans du Paris FC, puis les 14 ans. Il cherche à intégrer l'encadrement d'un club de formation professionnel et obtient dans cette optique le certificat de formateur, en avril 2005.


title: Lionel Rouxel

text: De 2006 à 2014, il est entraîneur des moins de 18 ans de Guingamp où il retrouve d'anciens coéquipiers comme Stéphane Carnot ou Nicolas Laspalles. Il obtient en 2012 le diplôme d'entraîneur professionnel de football (DEPF).


title: Lionel Rouxel

text: Depuis 2015, Lionel Rouxel est sélectionneur d’équipes de France : depuis 2019, il entraîne la génération 2004 après avoir avoir été le sélectionneur de la génération 2000 pendant quatre ans (2015-2019). En 2022, il remporte les Jeux méditerranéens avec l'équipe de France U18. Pour la saison 2022-2023 entraîne les U19. Il est par ailleurs responsable des sélections masculines à la FFF.


title: Lionel Rouxel

text: Pour la saison 2000-2001 il est l'un des deux délégués syndicaux de l'UNFP au sein du Stade lavallois, une fonction qu'il avait déjà occupée à Strasbourg.


title: Lionel Rouxel

text: Il est père de quatre enfants, deux filles Victoria et Augusta, et deux garçons, Sacha et Isaiah, accompagné de sa femme Virginie.


title: Crise spirituelle

text: La crise spirituelle (également appelée "urgence spirituelle") est une forme de crise d'identité où un individu subit des changements drastiques de son système de référence (c'est-à-dire ses buts, objectifs, valeurs, attitude et croyances, identité et centres d'intérêt), généralement en raison d'une expérience spirituelle spontanée. Une crise spirituelle peut provoquer une perturbation significative du fonctionnement psychologique, social et professionnel. Parmi les expériences spirituelles susceptibles de conduire à des épisodes de crise spirituelle ou d'urgence spirituelle figurent les complications psychiatriques liées à une crise existentielle, une expérience mystique, une expérience de mort imminente, un syndrome de la Kundalini, des expériences du paranormal, l'extase religieuse, ou d'autres pratiques spirituelles.


title: Crise spirituelle

text: Stanislov Grof faisait de la recherche sur les psychédéliques à l'université Johns Hopkins jusqu'à ce que les drogues psychédéliques deviennent illégales, puis il a poursuivi ses recherches sur les états de conscience non ordinaires en utilisant la respiration holotropique. En 1973, il est devenu chercheur en résidence à l'Institut Esalen, pendant l'émergence du Mouvement du Potentiel Humain, où il a vu de nombreuses personnes suivre des ruptures et évolutions à la suite de ces états de conscience non ordinaires. Il a appelé cette situation "urgence spirituelle" parce qu'elle répondait à de nombreux critères de la psychose, mais semblait être un phénomène spirituel, quelque chose qui, s'il était traité de manière appropriée, conduisait à des niveaux de conscience plus élevés et à un meilleur fonctionnement par rapport à la situation précédent la crise, alors que les types d'épisodes psychotiques associés à la schizophrénie et au trouble bipolaire se poursuivaient souvent par un dysfonctionnement de plus long terme.


title: Crise spirituelle

text: Stanislav et Christina Grof ont également fondé le Spiritual Emergence Network (Réseau de l'émergence spirituelle) pour soutenir les personnes qui éprouvent des difficultés psychologiques associées à des pratiques spirituelles et à des expériences spirituelles spontanées.


title: Crise spirituelle

text: Lors d'un entretien en 1955, Stanislav a fait cette remarque, en se basant sur son expérience avec le SEN :


title: Crise spirituelle

text: « Il existe des états spontanés, non ordinaires, qui seraient en Occident considérés et traités comme des psychoses. Ils sont traités principalement par des médicaments suppressifs. Mais si nous utilisons les observations de l'étude des états non ordinaires, et aussi d'autres traditions spirituelles, ils devraient vraiment être traités comme des crises de transformation, des crises d'ouverture spirituelle, quelque chose qui devrait vraiment être soutenu plutôt que supprimé. Si elles sont bien comprises et soutenues, elles sont en fait propices à la guérison et à la transformation ».


title: Crise spirituelle

text: Le bulletin d'information du Réseau de l'émergence spirituelle a rapporté en 1988 que 24% de ses appels à la ligne d'assistance téléphonique concernaient l'expérience de l'éveil de la Kundalini. Dans l'éveil de la Kundalini, il y a une poussée d'énergie typique le long de la colonne vertébrale et dans tout le corps qui peut submerger et neutraliser l'ego et provoquer de profonds changements de conscience à tous les niveaux - physique, émotionnel et mental.


title: Crise spirituelle

text: Les articles disponibles en ligne entre 1998 et 2007 dans les bases de données CINAHL, Medline et PsycInfo ont été récupérés pour analyse.


title: Crise spirituelle

text: La crise spirituelle peut être décrite comme une forme particulière de deuil ou de perte, marquée par un profond questionnement ou un manque de sens dans la vie, dans laquelle un individu ou une communauté atteint un tournant, conduisant à une altération significative de la façon dont la vie est perçue. Parmi les antécédents possibles, on peut citer une maladie soudaine et une perte de relations importantes. Les conséquences potentielles peuvent comprendre des réactions physiques et émotionnelles.


title: Crise spirituelle

text: Une nouvelle catégorie de diagnostic intitulée problème religieux ou spirituel a été incluse dans la quatrième édition du Manuel diagnostique et statistique des troubles mentaux (DSM-IV) sous la rubrique Autres conditions pouvant faire l'objet d'une attention clinique. Cette nouvelle catégorie pourrait contribuer à promouvoir une nouvelle relation entre la psychiatrie et les domaines de la religion et de la spiritualité qui bénéficiera à la fois aux professionnels de la santé mentale et à ceux qui demandent leur aide.


title: Crise spirituelle

text: Les thérapeutes qui s'occupent des personnes en phase d'éveil de la Kundalini pourraient tirer profit de la lecture des écrits de Ken Wilber sur la schizophrénie, comme le chapitre 17 du projet Atman.


title: Crise spirituelle

text: Cet article intitulé Schizophrénie ou mysticisme, établit que le mysticisme n'est pas une régression au service de l'ego, mais une évolution dans la transcendance de l'ego. Le mystique recherche une évolution progressive. Il s'entraîne pour cela. Il lui faut la majeure partie de sa vie pour ériger des structures permanentes et solides. En même temps, il maintient un accès potentiel à l'ego, à la logique, à l'appartenance, à la syntaxe, etc... Il suit un chemin soigneusement tracé sous étroite surveillance. Il n'entre pas en contact avec des expériences passées et infantiles, mais avec les profondeurs présentes et antérieures de la réalité.


title: Crise spirituelle

text: Selon l'auteur, certains qui se disent mystiques sont en fait pris dans une forme de régression ; et certains vrais mystiques réactivent occasionnellement des complexes régressifs sur leur chemin vers des états unifiés mûrs.


title: Crise spirituelle

text: Selon lui, un double processus se met ainsi en marche : le moi commence à régresser vers les niveaux inférieurs de la conscience alors que, dans le même temps, il est ouvert à des domaines supérieurs (en particulier le subtil.) Il est frappé par le subconscient et l'inconscient émergent.


title: Crise spirituelle

text: D'après Ken Wilber, ceux qui voient la schizophrénie comme une régression négligent totalement sa véritable dimension religieuse, et ceux qui la voient comme une maladie super spirituelle et super saine ne font que passer à côté des preuves de la fragmentation et de la régression psychiques réelles.


title: Crise spirituelle

text: L'émergence spirituelle a été décrite comme un processus naturel de croissance et de transformation humaine caractérisé par une prise de conscience accrue, une plus grande sensibilité et une connexion plus riche avec les autres et le monde environnant. Ces expériences peuvent sembler inhabituelles et stimulantes, tant pour celui qui les vit que pour ceux qui les entourent, car elles peuvent paraître éloignées de la réalité quotidienne.


title: Crise spirituelle

text: Lorsque l'émergence spirituelle se produit trop soudainement, intensément ou avant que la personne ne soit psychologiquement et émotionnellement prête, cela peut être très stressant et accablant.  L'expérimentateur peut alors avoir le sentiment qu'il est incapable de faire face à ce qu'il vit.


title: Crise spirituelle

text: L'urgence spirituelle peut survenir spontanément ou être déclenchée par des événements de la vie difficiles, par la consommation de substances psychoactives ou par la poursuite de pratiques spirituelles. Lorsque l'émergence spirituelle devient écrasante, elle est susceptible d'être considérée comme une urgence spirituelle, également connue sous le nom de crise spirituelle.


title: Crise spirituelle

text: Selon Roberte Hamayon, l'élection du futur chamane peut être accompagné d'états modifiés de conscience, plus ou moins ritualisés, prenant l'apparence de la folie.


title: L'Île aux trésors (film, 2007)

text: L'Île aux trésors est un film français réalisé par Alain Berberian, sorti en 2007, et librement inspiré de "L'Île au trésor", le célèbre roman de Stevenson.


title: L'Île aux trésors (film, 2007)

text: Au , une bande d'individus venus d'horizons différents, parmi lesquels un méchant pirate, une aristocrate joueuse ainsi qu'un chirurgien, entament un périple en bateau à la recherche d'un trésor. Pour chacun, l'ambition secrète de s'emparer du trésor ; mais la soif de l'or nuit gravement à la santé.


title: L'Île aux trésors (film, 2007)

text: Le film est un échec critique et public, mais aussi commercial : le film, coproduction européenne coûteuse, atteint à peine le demi-million d'entrées en France, alors que le budget du film s'élève à 15,2 millions d'euros. Après avoir prévu au départ un téléfilm divisé en deux parties, le producteur, Jean-Pierre Ramsay-Levi décide finalement, après quelques essais, d'en faire un long métrage. La mise sur pied du projet dure cinq années, et s'avère difficile. La critique presse reproche au film un « scénario approximatif », et une dérive hors du cadre du divertissement familial à cause, entre autres, de la vulgarité de certains dialogues. Le ton décalé et loufoque, avec ton d'humour très "british", voulu par le réalisateur dans la narration ou le choix des acteurs, n'aura pas su rencontrer son public.


title: L'Île aux trésors (film, 2007)

text: L"'Île aux trésors" a été écrit à partir du scénario du roman de Robert Louis Stevenson, "L'Île au trésor", dont il s'inspire pour sa trame de fond. Cependant, il s'agit d'une adaptation libre, que les scénaristes du film ont réécrit dans un esprit plus humoristique, mêlant des sujets divergeant du roman originel tels que l'homosexualité, encore le cannibalisme, l'origine loufoque de la jambe de bois de Long John Silver ou un armateur du navire féminin, interprété par Alice Taglioni.


title: L'Île aux trésors (film, 2007)

text: Le réalisateur Alain Berberian fut d'abord hésitant à prendre un compositeur britannique pour la musique du film. Il fut convaincu toutefois par Nicholas Dodd, découvert grâce à son travail sur "Renaissance". Nicholas Dodd a composé la BO sur un style classique. Le titre phare est le thème d'ouverture du film, remarquable par son ton épique et ses sonorités de cuivre.


title: DjVu

text: DjVu (prononcé « déjà-vu ») est un format de fichier destiné à l'archivage de documents numériques. Il permet d'utiliser un système de compression du document nommé Mixed Raster Content (MRC), mixant textes, images monochromes et images au format JB2 (compression par ondelettes). Il a été développé puis maintenu par AT&T depuis 1996.


title: DjVu

text: Il utilise notamment un format d'image DjVuPhoto utilisant la compression par ondelettes, lui permettant ainsi d'avoir des fichiers dont la taille est plus faible que celle d'un PDF équivalent.


title: DjVu

text: Lors de la création d'un fichier DjVu, l'image initiale est d'abord séparée en trois images : une image de fond, une image de premier plan et un masque.


title: DjVu

text: Les images de fond et de premier plan sont généralement des images couleur de faible résolution (par exemple, ), l'image masque est une image de haute résolution en noir et blanc (par exemple, ) où le texte est généralement stocké. Les images de fond et de premier plan sont ensuite compressées en utilisant une compression par ondelettes fondée sur l'algorithme de compression nommé IW44.


title: DjVu

text: Cette méthode de codage identifie les formes identiques sur la page, par exemple plusieurs occurrences d'un caractère particulier dans une police donnée, puis compresse l'image bitmap de chaque forme unique séparément, et encode les emplacements où chaque forme apparaît sur la page. Ainsi, au lieu de compresser chaque occurrence de la lettre « e » dans une police donnée, elle est comprimée une seule fois et la position de chaque occurrence est enregistrée.


title: DjVu

text: De nombreux documents sont disponibles dans différentes administrations et centres d'archivages au format "DjVu". Entre autres, le projet Wikisource utilise le format DjVu pour stocker et afficher les livres scannés.


title: DjVu

text: "DjVuLibre" contient un "plugin" pour quelques navigateurs web, dont les outils de la "Mozilla Foundation".


title: Venturi 300

text: La Venturi 300, présentée en 1994 dans sa version Atlantique, est un modèle automobile sportif du constructeur automobile français Venturi. Partageant son châssis avec la super-sportive 400 GT, le modèle sera décliné en 1998 dans une version Atlantique Bi-Turbo et en 1999 dans une version course ultime baptisée GTR.


title: Venturi 300

text: C’est au Salon international de l'automobile de Genève 1998 qu’apparaît la nouvelle motorisation de l’Atlantique 300 avec le nouveau moteur ES9 de Peugeot-Renault sur lequel on a greffé 2 turbo-compresseurs à basse pression qui permettent de réduire le temps de réponse habituel des turbos et de prolonger son effet tout en le rendant plus progressif.


title: Venturi 300

text: Ce moteur, un V6 à 60° développé par l'importateur belge Alvan Motors est équipé d’une distribution à 24 soupapes, la puissance passe à 310 ch à tr/min et le couple à 402 N m à tr/min.


title: Venturi 300

text: L’objectif de remettre Venturi au niveau de la concurrence et notamment des Porsche 911 Carrera est atteint (voir essai du magazine "Sport-Auto" du mois d’).


title: Venturi 300

text: La voiture séduit l'ensemble de la presse spécialisée (voir, entre autres, "Automobiles classiques" de , "Echappement" de ) les performances sont au rendez-vous, Venturi semble avoir atteint un nouveau seuil de crédibilité en proposant l’une des GT les plus performantes de sa catégorie.


title: Venturi 300

text: Mais la crise en Asie (Venturi appartient à une société Thaïlandaise depuis sa dernière reprise) et la faiblesse du marché européen font que Venturi, victime d’un manque de confiance sur sa pérennité de la part des acheteurs potentiels est de nouveau en difficulté et doit chercher un repreneur.


title: Venturi 300

text: Les acquéreurs, amateurs anglais notamment, qui s'étaient fait connaître ne donnent finalement pas suite et Venturi est placé en liquidation judiciaire le .


title: Venturi 300

text: Tout est à refaire pour Venturi qui revit les mêmes événements qu’en 1996 où l’entreprise était en quête d’un repreneur.


title: Venturi 300

text: Le 17 mai, le tribunal de Commerce de Saint-Nazaire rend public le nom du futur repreneur de Venturi. Il s’agit de Gildo Pallanca Pastor, un jeune Monégasque passionné d’automobiles qui l'intégrera au puissant holding de sa famille.


title: Venturi 300

text: À la suite de cette décision, trois autres repreneurs potentiels font appel et l’échéance est repoussée au 12 juillet. Finalement c’est bien le dossier monégasque qui est retenu.


title: Venturi 300

text: Il est prévu de redémarrer la production de l’Atlantique 300 à Nice afin de finir d’honorer les commandes en cours. Le stock de pièces détachées et les voitures en cours de construction représentant une bonne douzaine de semi-remorques sont acheminés dans des locaux situés près de Nice.


title: Venturi 300

text: En fait plus tard on apprendra que les dernières commandes de l’Atlantique 300 ne seront pas honorées faute d’un redémarrage de la production.


title: Venturi 300

text: Treize Atlantique 300 seulement auront été construites et seuls quelques heureux propriétaires auront été livrés, les autres et pour certains - bien que leur voiture soit en cours de construction - ne les recevront jamais.


title: Venturi 300

text: Mais rebondissement, ces ultimes châssis seront finalement utilisés pour construire les toutes dernières Venturi Atlantique, rebaptisées Héritage GT3, qui vont en 2006 disputer les épreuves FIAGT3.


title: Venturi 300

text: La Venturi 300 Atlantique, présentée à l’automne 1994 au Mondial de l’Automobile à Paris, est un modèle automobile sportif du constructeur automobile français Venturi. Partageant son châssis avec la super-sportive 400 GT et développant 281 chevaux, la 300 Atlantique sera construite à 44 exemplaires.


title: Venturi 300

text: La Venturi 300 Atlantique Bi-Turbo (1998), est le dernier modèle du constructeur automobile français Venturi. Les Venturi suivantes (modèles Fetish à propulsion électrique) seront monégasques. Elle a été construite à 13 exemplaires.


title: Venturi 300

text: Venturi 300 GTR (1999) est une automobile du constructeur français Venturi. Destinée uniquement à la compétition, elle a été produite à deux exemplaires seulement.


title: Les Guêpes

text: Les Guêpes (en grec ancien / ) est une comédie grecque antique d'Aristophane, produite en 422 av. J.-C. aux Lénéennes d'Athènes, où elle obtient le deuxième prix. Il s'agit d'une satire de l'organisation judiciaire d'Athènes.


title: Les Guêpes

text: Racine s'est inspiré des "Guêpes" pour sa comédie "Les Plaideurs" (1669), en ne conservant de l'œuvre d'Aristophane que la satire de mœurs.


title: Les Guêpes

text: Quatrième pièce conservée d'Aristophane, après "Les Acharniens", "Les Cavaliers" et "Les Nuées", "Les Guêpes" s'inscrivent dans le cadre de la longue lutte de l'auteur contre le démagogue Cléon. Cette fois-ci, la question de la paix passe au second plan ; c'est le fonctionnement de la démocratie athénienne qui est visé. En effet, Périclès a institué une indemnité journalière destinée à inciter les citoyens à participer aux tribunaux — Athènes possède en effet une justice populaire directe et collective. En 425 av. J.-C., trois ans avant "les Guêpes", Cléon a porté cette allocation à trois oboles, attirant ainsi les citoyens âgés — qui deviennent de redoutables jurés professionnels — et accroissant sa popularité. En conséquence, nombre de citoyens se pressent dès l'aube devant les portes de l'Héliée, règlent rapidement les affaires en cours, perçoivent leur triobole et sortent libres de leur journée.


title: Les Guêpes

text: Philocléon (, « celui qui aime Cléon » ; « Chéricléon » dans la traduction de Victor-Henri Debidour) est atteint de tribunalite aiguë. Son fils, le jeune Bdélycléon (, « celui qui exècre Cléon »; « Vomicléon » chez Debidour) cherche par tous les moyens à l'en guérir, mais épuise tous les recours de la médecine sans y parvenir : il doit se résoudre à enfermer le vieux dans sa maison. Pour le calmer, Bdélycléon lui fait juger un chien, accusé de vol : c'est en fait, à mot couvert, un procès intenté par Cléon contre le général modéré Lachès qui est mis en scène.


title: Les Guêpes

text: Le compositeur britannique Ralph Vaughan Williams en a fait une musique de scène en 1909, "The Wasps".


title: Charles Eugène Gabriel de La Croix de Castries

text: Charles Eugène Gabriel de La Croix, marquis de Castries, baron des États de Languedoc, comte de Charlus, baron de Castelnau et de Montjouvent, seigneur de Puylaurens et de Lézignan, est un maréchal de France né à Paris le et mort à Wolfenbüttel le .


text: Charles Eugène Gabriel de La Croix descend de la Maison de La Croix de Castries, une famille noble de Montpellier en Languedoc, dont l'origine remonte au . Il est le fils de Joseph François de La Croix, marquis de Castries (1663-1728), Lieutenant du roi en Languedoc, gouverneur et sénéchal à Montpellier, et de sa seconde épouse, Marie-Françoise de Lévis de Charlus (1698-1728), fille ainée du duc de Lévis et de Marie Françoise d'Albert de Luynes. Il est l'arrière-petit-fils du duc de Chevreuse.


text: Entré au régiment du Roi-Infanterie en mai 1739, il est lieutenant le . Parallèlement, il est lieutenant du Roi en Languedoc et gouverneur de Montpellier et Sète (). Il fait avec éclat la guerre de Sept Ans et toutes les campagnes du règne de Louis XV. Mestre de camp du Régiment du Roi-Cavalerie le , il est maréchal de camp et commandant général de la cavalerie en 1748.


text: Après avoir dirigé l'expédition en Corse, il commande, en 1756, le corps expéditionnaire aux Caraïbes, en particulier à Sainte Lucie qui lui doit le nom de sa capitale. Il se distingue plus tard à la bataille de Rossbach () où il reçoit deux blessures. Lieutenant général (), il devient maître de camp général de la cavalerie le . À la bataille de Kloster Kampen (), il sauve par son sang-froid une situation qui semblait perdue. Il est fait chevalier de l'Ordre du Saint-Esprit le . Peu après la paix de 1763, il est nommé gouverneur de la Flandre et du Hainaut. Il est ensuite capitaine lieutenant de la compagnie des Gendarmes écossais et commandant de la Gendarmerie de 1770 jusqu'à sa retraite en 1788.


text: Il est nommé secrétaire d'État à la Marine le sur la recommandation de son ami Jacques Necker. Il reste en poste jusqu'au . En 1783, il est élevé à la dignité de maréchal de France. Son action se déploie sur plusieurs fronts : tout d'abord, dans le cadre de la guerre d'indépendance américaine, il réorganise la flotte et fait adopter par le Conseil la nouvelle stratégie maritime qui conduit au succès durant la guerre ; les vaisseaux sont redéployés pour tenir compte de la mondialisation du conflit et les escadres sont confiées à de nouveaux chefs plus offensifs, comme de Grasse. Ces choix contribuent en partie à la victoire franco-américaine de 1781.


text: Castries est également confronté à la question de l'océan Indien. Lorsque l'Angleterre déclare la guerre aux Provinces-Unies, il envoie des vaisseaux vers la colonie du Cap pour prévenir les colons hollandais. Sous le commandement du bailli de Suffren, ces navires doivent ensuite rejoindre l'escadre de l'océan Indien. Castries espère reprendre les places françaises aux Anglais, mais ses projets échouent. Il s'intéresse néanmoins de près aux Mascareignes, dont il réorganise la défense, met en ordre l'économie et l'administration et autorise les officiers à prendre pour épouse des créoles. Après la création de la nouvelle Compagnie des Indes, il s'oppose à Calonne en essayant de soutenir les intérêts de l'Île-de-France contre celle-ci.


text: La paix rétablie, il conduit en outre un très important effort de législation : il simplifie la hiérarchie et réorganise l'inscription maritime (1783). C'est sous son autorité que sont choisis, de 1782 à 1787, les de 74, 80 et 118 canons qui équipent la marine française jusque dans les premières décennies du . Dans ces fonctions, le maréchal de Castries étudie à fond ses dossiers et montre beaucoup d'ardeur au travail. On lui prête ce mot : .


text: En politique, ses vues semblent pourtant assez étroites, si l'on en juge par ses "Réflexions sur l'esprit public" adressées au Roi en 1785 : pour lui, les difficultés de la monarchie se résument à un problème d'autorité ; il suffit de faire preuve de fermeté afin que tout rentre dans l'ordre.


text: En 1787, il participe à l'Assemblée des notables. Le , il refuse le ministère de la Marine que le Roi le presse d'accepter de nouveau. Il émigre le et profite de l'hospitalité de Jacques Necker à Coppet. En 1792, lors de l'invasion des Prussiens en Champagne, il commande avec le maréchal de Broglie un corps de l'armée des princes. Il sert ensuite de chef de cabinet au comte de Provence. Il meurt à Wolfenbüttel le , hôte de son ancien adversaire devenu son ami, le duc de Brunswick.


text: Il possédait une propriété à Antony sur le terrain situé aujourd'hui au niveau du Parc Heller, ainsi qu'un château à Ollainville, qu'il fit agrandir en 1782. À Paris, il s'installa en 1743 dans l’hôtel de Castries, au 72 rue de Varenne. En 1761, il hérita de son oncle, le maréchal de Belle-Isle, d'une belle fortune qui lui permet notamment de se lancer dans des travaux d'embellissement de son hôtel.


text: Il épouse, le , Gabrielle Isabeau Thérèse de Rozet de Rocozel de Fleury, fille du duc de Fleury, dont il a deux enfants :


text: Il se montre mari volage et trompe abondamment son épouse. Il eut notamment de sa relation avec Marie Françoise de Noailles, dame de Rœulx, une fille naturelle dénommée Marguerite Valette qui épousa Jean-Nicolas Pache, maire de Paris et ministre de la guerre.


title: Éliminatoires du Championnat d'Europe de football 2012

text: La phase principale des éliminatoires du Championnat d'Europe de football 2012 se déroule du au . Les barrages entre les deuxièmes de groupe se déroulent du au .


text: Cinquante-et-une équipes nationales de pays membres de l'UEFA se confronteront pour quatorze places. Elles sont réparties en neuf groupes : six groupes de six et trois groupes de cinq. Les premiers de chaque groupe ainsi que le meilleur deuxième seront directement qualifiés pour l'Euro 2012. Les huit autres deuxièmes de groupes s'affrontent en barrages aller-retour pour se disputer les quatre places restantes.


text: La Pologne et l'Ukraine sont qualifiées d'office pour la phase finale en tant que pays hôtes. Le tirage au sort de ces éliminatoires a eu lieu le à Varsovie en Pologne.


text: Les cinquante-et-une fédérations sont réparties selon l’ordre de classement lors des précédentes compétitions internationales de l’UEFA et de la FIFA : la Coupe du monde 2006, de l'Euro 2008 et les .


text: Le total des points remportés lors des matchs de ces trois compétitions est divisé par le nombre de rencontres disputées. Ce quotient permet de déterminer le classement des fédérations. Si deux fédérations ou plus obtiennent le même coefficient, elles sont départagées selon les critères suivants, dans l’ordre : le coefficient des matchs disputés lors du tour de qualification le plus récent, la différence de buts, la moyenne de buts marqués, la moyenne de buts marqués à l’extérieur, un tirage au sort.


text: Ce classement permet de répartir les cinquante-et-une fédérations en six chapeaux (l'Ukraine et la Pologne – respectivement et – ne sont pas prises en compte). Le tirage au sort pour l’Euro détermine la composition des groupes éliminatoires (A à I) en tirant une équipe de chaque chapeau en commençant par le chapeau 6 jusqu'au chapeau des têtes de séries.


text: Avant le tirage au sort, l'UEFA décide que, pour des raisons politiques, l'Arménie et l'Azerbaïdjan ne pourront pas figurer dans le même groupe (en raison du conflit à propos du Haut-Karabagh). De même pour la Géorgie et la Russie (en raison du conflit à propos de l'Ossétie du Sud).


text: Lors du tirage du , l'Arménie, initialement tirée dans le groupe A avec l'Azerbaïdjan, a ainsi été déplacée dans le groupe B.


text: La phase de qualification est jouée en groupes selon le système de championnat, chaque équipe rencontrant tous les adversaires au sein de son groupe en matchs aller et retour. Une victoire rapporte trois points,


text: un match nul un point et une défaite zéro point. En cas d’égalité de points de plusieurs équipes à l'issue des matchs de groupe, les critères suivants sont appliqués dans l'ordre indiqué pour établir leur classement :<br>


text: Si, après l'application des quatre premiers critères à plusieurs équipes, plusieurs équipes sont toujours à égalité, les critères suivants s’appliquent :


text: Le meilleur deuxième (la ) est directement qualifié pour l'Euro 2012 tandis que les huit autres disputent les barrages. Afin de déterminer les positions, un classement comparatif est établi en prenant en compte les résultats des cinq premiers de chaque groupe (les résultats contre l'éventuel sixième du groupe sont ignorés).


text: À la suite de la confusion qui a précédé le tirage au sort des barrages de la zone Europe pour les qualifications pour la Coupe du monde 2010, décidé par la FIFA seulement deux mois avant, l'UEFA, dans son règlement pour la compétition de l'Euro 2012 a décidé qu'un tirage au sort aurait lieu avec désignation de tête de série pour les 4 meilleures équipes classées au nouveau classement UEFA d'. À noter qu'être tête de série permet d'éviter les équipes les mieux classées, mais ne garantit pas de recevoir forcément au barrage retour. Ces barrages ont eu lieu à l'aller le et le retour le .


title: Frontière entre l'Angola et la république démocratique du Congo

text: La frontière entre l'Angola et la république démocratique du Congo est une frontière terrestre internationale discontinue longue de qui distingue le territoire de l'Angola et celui de la république démocratique du Congo en Afrique centrale.


text: L'accès à la mer de la république démocratique du Congo est très restreint et la délimitation des frontières maritimes ne peut se faire qu'avec l'Angola (présence de l'exclave angolaise de Cabinda au Nord, et de l'Angola elle-même au sud). Il se trouve que cette délimitation n'a jamais eu lieu. En , le ministre des hydrocarbures congolais a annoncé la volonté de déterminer les frontières maritimes du pays. Depuis lors, les relations entre les deux voisins se sont envenimées. L'enjeu principal sont des zones pétrolifères exploitées par l'Angola.


title: L'Homme en colère

text: L'Homme en colère est un film franco-canadien réalisé par Claude Pinoteau sorti en 1979. Le film est parfois désigné sous le titre Un homme en colère.


title: L'Homme en colère

text: Romain Dupré (Lino Ventura), ancien pilote de ligne et veuf, est invité à se rendre à Montréal pour une triste formalité : reconnaître le cadavre de son fils Julien, avec lequel il est brouillé, abattu lors d'un contrôle de police après avoir tué un des deux patrouilleurs.


title: L'Homme en colère

text: Arrivé dans la métropole québécoise, le Français se rend à la morgue, mais il découvre avec surprise que le corps n'est pas celui de son fils. Pourtant le passeport de l'inconnu portait bien son nom, et la voiture des tireurs qui a pu prendre la fuite appartenait à son fils. Romain commence à enquêter de son côté. Il découvre que Julien résidait dans le pays sans titre de séjour, et qu'il a dû se résoudre à gagner sa vie grâce à des activités illicites, comme des trafics de stupéfiants ou des convoyages de clandestins sur la frontière séparant le Canada des États-Unis. Alors qu'il continue ses recherches, Romain est agressé violemment par des inconnus. Il comprend donc que son fils a de sérieux problèmes avec des réseaux criminels.


title: L'Homme en colère

text: Avec l'aide bienveillante d'une femme rencontrée par hasard, Karen (Angie Dickinson), il découvre l'existence de la petite amie de Julien. Mais il se retrouve aussi traqué lui-même par les criminels, qui vont ensuite agresser sauvagement la jeune fille pour lui faire dire où se trouve Julien. Il comprend que ceux qui recherchent son fils sont persuadés qu'il connaît son adresse. Dans le même temps, la police semble inactive, mais elle surveille de loin les pérégrinations du père en colère, espérant récolter des indices déterminants sur ces réseaux criminels.


title: L'Homme en colère

text: Le père retrouvera finalement son fils alors que, en possession de la grosse somme d'argent avec laquelle Julien s'est enfui et que les criminels veulent récupérer, celui-ci s'apprête à passer la frontière américaine en espérant refaire sa vie en Californie. Romain tente de convaincre son fils, en vain, quand surgissent simultanément des hommes du milieu et la police. Une fusillade éclate au cours de laquelle Romain est blessé. Julien renonce alors à son projet et se rend, tandis que ses poursuivants sont appréhendés.


title: Contre-indication

text: Une contre-indication ou contrindication désigne une situation concernant le patient, qui fait qu'un traitement médical ou qu'un examen médical, ne sera pas dans son intérêt. Selon les cas ces contre-indications sont déterminées par les médecins et la recherche scientifique. On distingue les "contre-indications absolues", qui doivent être impérativement respectées, des "contre-indications relatives". Dans cette dernière situation, le rapport bénéfice-risque du passage de l'examen, ou de la prise du traitement, mérite d'être discuté par l'équipe médicale, au cas par cas.


title: Ian Livingstone

text: Ian Livingstone est né en à Prestbury (Cheshire). Il y fréquente le lycée d'Altrincham où il rencontre Steve Jackson. Puis il fait des études de mercatique au collège de Stockport et collabore au magazine de jeux de société "Albion". En 1974, il s'installe à l'ouest de Londres, à Shepherd's Bush, de même que Steve Jackson. Il occupe un poste de cadre supérieur dans le service mercatique d'une grande compagnie pétrolière.


title: Ian Livingstone

text: En 1975, il abandonne son emploi et participe, avec Steve Jackson, à la fondation de Games Workshop Limited, une entreprise spécialisée dans les jeux de rôle, dont il deviendra "managing director" puis président du conseil d'administration jusqu'en 1991.


title: Ian Livingstone

text: Depuis 1982, il est auteur et coauteur de la série de livres-jeux "Défis fantastiques" ("Fighting Fantasy"), édités en France dans la collection "Un livre dont "vous" êtes le héros". Le premier titre, "Le Sorcier de la montagne de Feu", devient le fer de lance du genre.


title: Ian Livingstone

text: De mai 1994 à octobre 1995, il est "managing director" chez Domark. À la suite du rachat de Domark Software par Eidos Interactive et sa fusion avec Centregold Group (US Gold et Core Design), il devient président du conseil d'administration de Eidos d'octobre 1995 à avril 2002. En septembre 2005, à la suite du rachat de Eidos par son compatriote SCi Games, il a été nommé directeur d'acquisition de produit "(product acquisition director)" chez Eidos.


title: Ian Livingstone

text: Il reçoit en 2000 le "Honorary Doctorate" de l"'University of Abertay Dundee" (Écosse), pour les services rendus au monde du jeu vidéo.


title: Thomas Süssli

text: Thomas Süssli, originaire de Wettingen (AG) et né le à Zurich (ZH), est un officier général suisse. Il est le chef de l'Armée suisse depuis le .


title: Thomas Süssli

text: Thomas Süssli a d'abord effectué un apprentissage de laborantin en chimie, avant de se reconvertir à Bâle dans l'informatique. Titulaire d'un executive MBA de la Haute école technique et économique de Coire, il fait carrière dans le monde bancaire. Il travaillera notamment pour UBS, Vontobel et Credit Suisse. De 2001 à 2007, il dirige une société dont il est copropriétaire : IFBS AG, à Zurich.


title: Thomas Süssli

text: Nommé capitaine en 1995, Thomas Süssli commande une compagnie d'hôpital mobile. Il obtient par la suite le grade de major , puis de lieutenant-colonel EMG assorti de la fonction de commandant d'un bataillon d'hôpital.


title: Thomas Süssli

text: En 2012, il devient colonel EMG et occupe alors la fonction de commandant remplaçant de la brigade logistique 1.


title: Thomas Süssli

text: Ce n'est qu'en 2015 qu'il rejoint de le corps des officiers de carrière, lorsque, promu brigadier, il prend le commandement de la brigade logistique 1. Trois ans plus tard, il obtient le grade de divisionnaire.


title: Thomas Süssli

text: Le , la conseillère fédérale Viola Amherd annonce que Thomas Süssli prendra le commandement de l'Armée suisse le , succédant ainsi au Commandant de corps Philippe Rebord. Cette annonce est une surprise, car en plus d'être un civil de formation, d'autres noms étaient pressentis, notamment le divisionnaire vaudois Claude Meier. Le brigadier Germaine Seewer était également pressenti car, la nomination du successeur de Philippe Rebord intervenant peu après la grève des femmes du 14 juin 2019, dans un contexte éminemment féministe, et Viola Amherd étant la première femme à occuper la fonction de chef du DDPS, il était envisageable qu'une femme fût nommée pour la première fois à la fonction de Chef de l'Armée.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: La nasse et le nassage en français de France ou la souricière et lencerclement en français du Canada est une technique mise au point par les forces policières pour encadrer le flux des foules pendant les manifestations. Des cordons de policiers forment, pour un laps de temps donné, un enclos mobile ou immobile au sein duquel évolue la manifestation.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: Cette technique a attiré plusieurs critiques, car des spectateurs et des manifestants pacifiques ont ainsi été retenus contre leur gré dans les enclos ainsi créés. En , à la suite d'une contestation judiciaire, la Cour européenne des droits de l'homme a déclaré légal l'encerclement.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: Un des premiers exemples de nasse policière a eu lieu le sur le Heiligengeistfeld à Hambourg lors d'une manifestation anti-nucléaire. Les manifestants protestaient contre la mise en service de la centrale nucléaire de Brokdorf. La police a encerclé 861 manifestants pendant neuf heures, ce qui a ensuite donné lieu à un procès devant l'Amtsgericht hambourgeoise qui l'a jugé illégale. La police allemande distingue la nasse immobile ("Polizeikessel") de la nasse mobile ("Wanderkessel") où la manifestation est autorisée à se déplacer sans que les manifestants puissent sortir de la manifestation. Ces tactiques policières ont été remises en question à maintes reprises devant les tribunaux allemands.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: Un nassage est employé le 21 octobre 2010 à Lyon, à hauteur de la place Bellecour. Depuis, les forces de l'ordre ont réutilisé cette tactique pourtant controversée, dont l'utilisation est encadrée et prescrite par des circulaires du ministère de l'Intérieur en automne 2020. Dans un arrêt du 11 juin 2021, le Conseil d'Etat estime que l'encerclement des manifestants sauf circonstances particulières est illégal et constitue une atteinte aux droits de manifester et d'aller et de venir.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: En 2001, à Londres, une manifestation anticapitaliste non déclarée aux services de la police et liée à des incitations au pillage, à la violence et à la participation à diverses actions de protestation à travers Londres, a été organisée. Les renseignements de la police faisaient craindre la présence de enclins à la violence et à la confrontation.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: Afin d'éviter les atteintes aux personnes et aux biens, la police a décidé de contenir la foule en mettant en place un cordon policier bloquant toutes les issues dans le quartier. Lors de contrôle d'identité de fauteurs de troubles des manifestants innocents se sont trouvés bloqués quelques heures.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: Ce fait a posé la question de manifestants pacifiques maintenus par la police à l’intérieur d’un cordon de sécurité


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: Au Royaume-Uni, la Haute Cour de justice a considéré que le recours au nassage des manifestants était réalisé de bonne foi et dans l’intérêt de la société.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: La Cour européenne des droits de l'homme siégeant à Strasbourg, à quatorze voix contre trois, n'a pas trouvé dans l'article 5 de motif la conduisant à se démarquer de la décision de la cour interne au Royaume-Uni, dans l'arrêt Austin et autres contre Royaume-Uni.


title: Nasse (maintien de l'ordre)

text: D'après l'ONG Netpol, la Cour européenne des droits de l'homme a décidé le que la tactique policière dite du nassage utilisée par la police du Royaume-Uni était conforme à la loi et n'enfreignait pas l'article 5 de la Convention des droits de l'homme sur la liberté et la sécurité


title: Constitution de la république populaire de Chine de 1982

text: La Constitution de la république populaire de Chine (en mandarin ; en pinyin ) est la loi constitutionnelle de la république populaire de Chine, la quatrième de son histoire après celles de 1954, 1975 et 1978. Adoptée par l’Assemblée nationale populaire le , elle fait l'objet de révisions en 1988, 1993, 1999, 2004 et 2018 qui aboutissent à sa version actuelle. La Constitution débute par un préambule et comprend 138 articles répartis en quatre chapitres :


text: Bien que toutes les organisations chinoises soient censées être soumises à la Constitution, l'absence de pluralité de partis politiques autorise un contrôle unique de celle-ci par le PCC.


text: C'est en effet le Parti communiste chinois qui contrôle la législation, ou les amendements à la constitution en faisant des propositions à l’ANP.


text: Il n’y a aucun corps d’État pour faire respecter l’application de la Constitution. Bien que celle-ci dispose que l’Assemblée nationale populaire et son comité permanent ont le pouvoir de réviser les lois et les activités qui violent la Constitution, l’ANP qui ne se réunit qu’une fois par an et le comité permanent qui n’est qu’un « tampon en caoutchouc », n’ont pas de véritable rôle de contrôle.


text: Le document de 1982 reflète la détermination de Deng Xiaoping d’établir les fondations durables des institutions pour une stabilité domestique permettant la modernisation de l’État. La nouvelle Constitution offre une base légale pour des changements profonds dans les institutions sociales et économiques de la Chine et pour des révisions profondes des structures et procédures du gouvernement.


text: Il y a eu quatre révisions majeures de la Constitution de 1982 par l'Assemblée nationale populaire (ANP).


text: La plus grande partie de la Constitution de la RPC est copiée d’après celle de la constitution soviétique de 1936 mais contient des différences significatives. Par exemple, alors que la Constitution soviétique comprend un droit explicite de sécession, la Constitution chinoise interdit explicitement la sécession. Tandis que la Constitution soviétique crée formellement un système fédéral, la Constitution chinoise crée un État multinational unitaire.


text: La Constitution de 1982 est un document hybride de 138 articles qui reprend de nombreuses dispositions de celle de 1978, mais en apportant des changements inspirés de celle de 1954. En particulier, la nouvelle Constitution diminue l’emphase sur la lutte des classes et place la priorité sur le développement et l’incorporation des intérêts et contributions des groupes non partisans qui peuvent jouer un rôle important dans la modernisation.


text: L'article premier de la Constitution décrit la Chine comme . Ailleurs, la Constitution permet aux groupes formant l’alliance de base – la CCPPC, les partis démocratiques et les organisations de masse – de jouer un rôle nouveau et vital. La Constitution de 1982 expurge toute rhétorique associée à la révolution culturelle incorporée dans la version de 1978. En fait, elle omet toute référence à la révolution culturelle et répète les contributions de Mao Zedong selon le réexamen majeur effectué en juin 1981 au cours du sixième plénum du central : « Résolution sur quelques questions historiques depuis le fondement de la république populaire ».


text: La Constitution de 1982 met l’accent sur la loi socialiste comme régulateur du pouvoir politique. Ainsi, les droits et les obligations du citoyen sont exprimés en détail dépassant largement ceux octroyés dans la Constitution de 1978. Probablement en raison des excès de la révolution culturelle, le texte s’attache à clarifier les droits et devoirs fondamentaux des citoyens plus encore que ne le faisait la Constitution de 1954. Le droit de vote et celui de se présenter aux élections est acquis dès l’âge de dix-huit ans hormis pour ceux qui sont privés du droit de vote par la loi. La Constitution garantit aussi bien la liberté de croyance religieuse que la liberté de ne pas avoir de religion et dispose que les organisations et les affaires religieuses ne peuvent être soumises à une domination étrangère.


text: L’article 35 de la Constitution de 1982 proclame que les citoyens de la république populaire de Chine jouissent des libertés d'expression, de la presse, de réunion, d’association, de procession et de démonstration. Dans la Constitution de 1978, ces droits étaient aussi garantis, ainsi que le droit de grève et les « quatre grands droits » : parler librement, propager ses idées, tenir des grands débats et écrire des affiches avec de gros caractères. En février 1980, après la période du mur de la démocratie, les « quatre grands droits » ont été abolis par une décision du Parti ratifiée par l’Assemblée nationale populaire. Le droit de grève a aussi été éliminé de la Constitution de 1982. En réalité, à l’exception des six partis démocratiques fantoches, les Chinois n’ont pas le droit de s’organiser en parti et ne possèdent pas de liberté de presse ou de parole.