title: Macromycète

text: Les plus connus sont les truffes qui appartiennent, au sens strict, au genre "Tuber". Ce dernier contient près d'une centaine d'espèces, dont seules 5 à 10 méritent un statut gastronomique. Elles poussent en symbiose avec les arbres et développent une odeur forte à maturité pour attirer les animaux fouisseurs. Les truffes sont des Ascomycètes de la classe des Pezizomycetes, qui contient plus d'une centaine d'autres genres hypogés, appelées « fausses truffes » par analogie. Parmi elles, les terfesses ou « truffes du désert » qui poussent en Afrique du Nord ont également une place dans la cuisine traditionnelle.


title: Macromycète

text: Il existe encore de nombreuses « fausses truffes » chez les Basidiomycètes, qui sont en fait des champignons gastéroïdes. Plusieurs d'entre elles ont évolué à partir d'ancêtres à lames ou à tubes, pour s'adapter à l'aridité du climat.


title: Macromycète

text: Les pézizes sont un groupe très hétéroclite caractérisé par un ascocarpe en coupe, l'apothécie. Il s'agit de la forme la plus répandue de macrochampignons chez les Ascomycètes. Elles ont pour la plupart une chair cassante et reposent directement sur le substrat (sans pied). Les spores sont produites sur la surface interne de la coupe qui est orientée vers le ciel. À maturité, elles sont littéralement éjectées hors de la fructification et forment comme un petit nuage de fumée.


title: Macromycète

text: Il existe une centaine de genres répartis dans les classes des "Pezizomycetes" (ordre des "Pezizales"), des "Leotiomycetes" (ordre des "Helotiales") et des "Orbiliomycetes" (qui ne contient qu'une seule famille, les "Orbiliaceae").


title: Macromycète

text: Certains Ascomycètes présentent également des silhouettes composées d'un pied surmonté d'un chapeau. Ce dernier peut avoir la forme d'une éponge chez les morilles ou de cloche lisse ou plissée chez les verpes, ou encore de selle de cheval chez les helvelles, ou de cerveau chez les gyromitres. Ces champignons sont en réalité très proches des pézizes : ils sont composés d'un assemblage d'apothécies soudées entre elles pour former, par exemple, la structure alvéolée en nid d'abeilles ou les fossettes des morilles.


title: Macromycète

text: Tous ces champignons appartiennent à l'ordre des "Pezizales", qui comprend aussi des pézizes et des truffes.


title: Macromycète

text: Il s'agit d'un regroupement « fourre-tout » de Basidiomycètes qui étaient historiquement classés ensemble sur la base de leurs basides cloisonnées et de leur réceptacle plus ou moins gélatineux. La plupart sont appelées trémelles en français, car elles « tremblent » comme de la gelée. Elles sont le plus souvent difformes, mais adoptent parfois la forme d'une coupe ou d'un cerveau. Ces champignons se recroquevillent beaucoup en séchant et passent facilement inaperçus par temps sec, puis reprennent leur forme initiale à l'état humide. C'est cette caractéristique qui fait notamment le succès de certaines espèces comestibles, comme le champignon noir asiatique ou l'oreille de Judas.


title: Macromycète

text: Les champignons gélatineux sont les principaux représentants des classes des "Dacrymycetes" et des "Tremellomycetes", mais on en retrouve également parmi les "Agaricomycetes" (ordres des "Auriculariales" et des "Sebacinales").


title: Macromycète

text: Ces champignons poussent le plus souvent sur le bois et forment de croûtes dures et tenaces. Certains restent plaqués au substrat durant tout leur développement, alors que d'autres forment ensuite un sporophore plus structuré en forme de console ou de pétale. Chez les Basidiomycètes, la plupart des espèces étaient classées dans l'ordre des "Corticiales", ainsi que dans la famille des "Stereaceae" (désormais dans l'ordre des "Russulales"). Les formes corticioïdes sont en réalité présentes parmi de nombreuses lignées d"'Agaricomycetes".


title: Macromycète

text: Il existe également de nombreuses formes résupinées parmi les Ascomycètes, sous forme de croûte dure ou de masse spongieuse molle. Elles poussent sur le bois, ou parfois sur d'autres champignons, et sont couvertes de boutons à peine plus gros que des têtes d'épingles. Ce sont les périthèces où sont produites les spores. La plupart font partie de la classe des "Sordariomycetes", notamment dans la famille des "Xylariaceae".


title: Macromycète

text: Ces champignons ne doivent pas être confondus avec les nombreux lichens, qui peuvent également former des croûtes.


title: Macromycète

text: Il existe encore de nombreuses autres formes de macrochampignons. Chez les Ascomycètes, on trouve ainsi des champignons plus ou moins coriaces (ce qui les différencie des clavaires à la chair plutôt fragile) en forme de doigt ou de bois de cerf (xylaires), de massue (cordyceps), de langue (géoglosses), de spatule (spatulaires) , de clou (léoties), etc. Ils appartiennent aux classes des "Sordariomycetes", des "Geoglossomycetes" et des "Leotiomycetes".


title: Macromycète

text: Parmi les Basidiomycètes, on notera encore la morphologie cyphelloïde, en forme de cupule ou de tubule, qui caractérise certaines "Agaricales". Elles se distinguent des Ascomycètes de formes équivalentes par le fait qu'elle sont toujours tournées vers le sol (alors que les coupes des pézizes sont orientées vers le haut).


title: Macromycète

text: Malgré le rôle primordial des macrochampignons dans les processus écologiques et l'importante dépendance des plantes envers les associations mycorhiziennes, les efforts pour leur conservation n'ont sérieusement commencé qu'à la fin du . Le mouvement est d'abord principalement européen et débute au 9 Congrès des mycologues européens tenu à Oslo en 1985, où sont présentés les premières données montrant un déclin des macromycètes, notamment aux Pays-Bas. À la suite de cette annonce est établi le Conseil européen pour la conservation des champignons ("European Council for the Conservation of Fungi", ECCF). Le défi est en effet d'importance pour la diversité biologique du vieux continent, qui compterait plus de de macrochampignons, à comparer aux estimations pour d'autres groupes d'organismes qui font par exemple état de , , , et .


title: Macromycète

text: La première liste rouge nationale de macromycètes est établie en République démocratique allemande en 1982 et rapidement suivie par des publications dans une dizaine d'autre pays européens. La Suède est le premier État à constituer un comité permanent chargé de la maintenance d'une liste nationale en 1990 et reste un modèle en la matière.


title: Macromycète

text: La situation est cependant très variable en fonction des pays. Par exemple dans les pays francophones :


title: Macromycète

text: Au niveau mondial, la Liste rouge de l'UICN n'a compté qu'une seule espèce de champignon entre 2006 et 2015. En 2018, le nombre d'espèces évaluées était de 56, alors que la liste comprenait d'animaux et de plantes. Ces nombres sont néanmoins en constante augmentation, et la version 2020 de la liste rouge comprend évaluées, dont une trentaine de lichens, parmi lesquelles 208 sont considérées comme menacées.


title: Macromycète

text: La principale utilisation des macromycètes est atuellement l'alimentation. Alors que la plupart des champignons cultivés appartiennent à seulement cinq genres ("Agaricus", "Auricularia", "Flammulina", "Lentinula" et "Pleurotus"), un grand nombre d'espèces sauvages sont cueillis dans la nature pour la consommation locale ou pour le commerce.


title: Macromycète

text: Les macrochampignons sauvages sont récoltés pour l’alimentation et pour générer des revenus dans plus de . Le nombre de champignons comestibles est relativement limité par rapport au nombre total d'espèces connues, mais offre néanmoins une diversité importante documentée pour un peu plus d'un millier de taxons. Certains ont une valeur économique en termes d’exportation, mais leur signification principale réside dans l'utilisation comme aliment de subsistance dans les pays en développement. En Afrique centrale et du sud, les champignons fournissent ainsi une contribution notoire pendant les mois de soudure. Ailleurs, ils sont un complément estimé aux régimes alimentaires des populations rurales. Les champignons sauvages comestibles sont également vendus sur les marchés locaux et peuvent fournir des sources de revenus importantes. À une plus grande échelle, la demande en champignons sauvages de l’Europe et du Japon fait gagner des sommes significatives à des pays comme le Bhoutan, la Corée du Nord ou le Pakistan.


title: Macromycète

text: L'un des paradoxes de la consommation de champignons est cependant leur faible valeur nutritive : quantitativement, ils sont principalement composés d'eau (entre 85 et 95 %) et leur apport énergétique est de 300 à pour de poids sec, ce qui est moins que de nombreux fruits et légumes. Qualitativement, ils contiennent de faibles quantités de la plupart des acides aminés essentiels, des vitamines (surtout du groupe B) et de minéraux essentiels (sauf le fer). Dans les pays riches, les champignons sont donc consommés la plupart du temps pour leurs seules qualités gustatives.


title: Macromycète

text: Les propriétés médicinales des macromycètes sont connues depuis des siècles en médecine traditionnelle. L'histoire de l'utilisation de différents types d'extraits fongiques montrant une activité immunostimulante, anti-inflammatoire ou anticancéreuse remonte à l'ancien Japon, à la Chine et à d'autres pays d'Extrême-Orient. Dans de nombreux pays industrialisés, comme les États-Unis, le Canada ou Israël, les réalisations scientifiques de ces régions sont utilisées pour mettre en œuvre des méthodes thérapeutiques complémentaires. Les propriétés médicinales d'environ de macrochampignons ont été prouvés scientifiquement.


title: Macromycète

text: Les substances présentant des propriétés pharmacologiques les mieux documentées sont les polysaccharides. Ils sont souvent appelés « » et permettraient de prévenir la carcinogénèse et les métastases tumorales en augmentant les capacités de l'organisme à se défendre lui-même. Le mécanisme n'est pas encore complètement compris, mais il semblerait que les polysaccharides activent les cellules immunitaires : ils stimuleraient la division lymphocytaire et macrophagique, ainsi que la synthèse des cytokines (interleukines, interférons et immunoglobulines).


title: Macromycète

text: Parmi les macrochampignons utilisés en oncologie, les plus populaires sont les espèces du genre "Ganoderma", et particulièrement le Ganoderme luisant ("Ganoderma lucidum"), connu sous le nom de "Reishi" au Japon. D'autres célébrités asiatiques comme le Shiitaké ("Lentinula edodes"), le Schizophylle commun ("Schizophyllum commune"), ou la Tramète versicolore ("Trametes versicolor") contiennent des polysaccharides qui sont isolés et étudiés pour leur propriétés anticancéreuses depuis les années 1970.


title: Macromycète

text: La mycologie médicale distingue les micromycètes, qui causent des maladies humaines par eux-mêmes (mycoses) ou par ingestion d'aliments contaminés par leurs métabolites (mycotoxicoses), des macromycètes, dont certains sont vénéneux et peuvent provoquer des intoxications. Si les « grands champignons » d'Europe, d'Amérique du Nord et d'Afrique du Nord sont bien connus, ceux des autres continents, et notamment les espèces tropicales, le sont nettement moins. De façon globale, les champignons vraiment toxiques sont assez rares, et ceux dont l'ingestion est mortelle sont fort peu nombreux. Ainsi, sur les quelque de macromycètes dont la classification est établie, une centaine seulement sont connus comme toxiques pour l'humain et une vingtaine a pu être responsable de décès. Néanmoins, le profil toxicologique de la plupart des espèces n'a pas été étudié. L'intoxication aigüe résulte dans la plupart des cas d'une confusion alimentaire.


title: Macromycète

text: Il existe une douzaine de syndromes mycotoxiques définis par des symptômes caractéristiques et leur délai d'apparition. On distingue classiquement les syndromes d'incubation courte (moins de ), qui représentent des atteintes fonctionnelles n'engageant qu'exceptionnellement le pronostic vital, et les syndromes d'incubation longue (plus de ), moins fréquents mais qui se caractérisent par des atteintes hépatiques ou rénales pouvant entrainer la mort.


title: Macromycète

text: L'épidémiologie des intoxications aux champignons n'est pas très détaillée et son incidence n'est pas bien définie. On estime qu'elles sont certainement sous- diagnostiquées et sous-rapportées : elles ne représentent qu'au maximum 1 % du nombre total d'intoxications. En Europe de l'Ouest, par année seraient imputables à l'ingestion de champignons toxiques. Ces chiffres sont inférieurs en Amérique du Nord. En France métropolitaine, ont été rapportés entre 2010 et 2017, dont graves et .


title: Macromycète

text: Les fondements de l’ethnomycologie sont posés en 1957 par un couple new-yorkais, et Robert Gordon Wasson, dont la thèse est relayée en France par l'anthropologue Claude Lévi-Strauss. Ils racontent que c'est au cours d'une promenade en 1927 dans les montagnes Catskill qu'ils découvrent par hasard la ligne de démarcation qui divise, selon eux, l’humanité tout entière : en tombant sur des champignons, Madame Wasson qui est née en Russie s'extasie, alors que son époux, Américain de souche, peine à comprendre cet enthousiasme. À partir de cette expérience, ils réalisent bientôt que les Russes sont culturellement mycophiles, alors que les Anglo-Saxons sont intrinséquement mycophobes. La différence de traitement dans les traditions littéraires respectives des deux cultures en est une preuve frappante. Si la littérature russe regorge de mentions bienveillantes aux champignons, on ne trouve que des descriptions d'horreur et de dégoût dans la littérature anglaise : le grand poète romantique Shelley témoigne ainsi des .


title: Macromycète

text: D'après Lévi-Strauss, les Français occupent une position intermédiaire entre la dévotion et la tendresse dont les Slaves entourent les champignons et l’horreur que ceux-ci inspirent aux Anglo-Saxons et aux peuples germaniques. Comme la plupart des habitants du bassin méditerranéen, dont les Italiens et les Catalans, les Provençaux sont mycophiles, alors que le rapport est ambigu dans le reste du pays. Pour expliquer ces attitudes très différentes et ces réactions passionnelles au sein d'un même continuum civilisationnel, les époux Wasson et Lévi-Strauss évoquent l'hypothèse d'un culte ancestral des champignons, comprenant des rites hallucinatoires utilisant, par exemple, l'Amanite tue-mouches. Ce genre de cultes dont il subsiste encore des traces chez certains peuples de Sibérie orientale auraient été refoulés par les invasions celtiques et germaniques d'abord, puis avec un succès inégal par le christianisme. Le mélange de révérence et d’effroi caractéristique du sentiment de sacré se serait dissocié et aurait libéré, selon les sociétés, tantôt la dévotion et l’attachement pour les champignons, tantôt une l'horreur imprégnée d’une sorte de respect mystique.


title: Macromycète

text: Par la suite, des définitions plus complètes de cette dichotomie ont été construites et reproduites pour d'autres régions et peuples d'Asie, du Pacifique Sud et des Amériques. Les sociétés mycophiles manifestent un intérêt particulier pour les champignons, qui font partie de leur alimentation, de leur médecine traditionnelle, ainsi que des cérémonies religieuses et des pratiques de guérison. En revanche, les sociétés mycophobes montrent une aversion, une attitude de mépris ou même de peur. Leurs membres essaient de ne pas toucher les champignons, les associent à la pourriture, n'ont pas de noms traditionnels pour en qualifier les différentes espèces et donc ne peuvent pas identifier celles présentes sur leur territoire. Pour les régions mésoaméricaines et amazoniennes, le phénomène a été décrit comme associé aux zones écologiques : la mycophilie prédomine chez les peuples des hautes terres et la mycophobie chez ceux des basses terres.


title: Macromycète

text: Ces différences culturelles ont une influence directe sur certains domaines, comme par exemple les aspects législatifs relatifs à la consommation et au commerce de champignons sauvages. Ainsi, au sein de l'Union européenne, les pays de langues germaniques (anglais, allemand et néerlandais), qui sont clairement mycophobes, n'ont généralement pas de directives ou de législation spécifiques aux champignons : la cueillette et la vente n'y sont pas une question d'intérêt public, et la population ne consomme que quelques espèces, la plupart cultivées. Les autres pays sont plutôt mycophiles : dans certaines régions, leurs citoyens récoltent et consomment de grandes quantités de nombreuses espèces différentes de champignons sauvages. En conséquence, ils sont obligés de publier des directives publiques pour la commercialisation en raison de problèmes de sécurité alimentaire. On constate également l'existence quatre différentes traditions mycophiles sur le continent, caractérisées par des prédilections de champignons distinctes. Les pays de langue romane d'Europe de l'Ouest consomment par exemple beaucoup plus d'amanites comestibles, de coprins ou de morilles, alors que les pays d'Europe de l'Est apprécient spécialement les bolets du genre "Suillus" et les Scandinaves préfèrent les russules. Les pays slaves montrent deux traditions bien distinctes entre l'ex-Yougoslavie et les pays d'Europe de l'Est. Ces « cultures du champignon » ont une influence plus importante sur les données de consommation que d'autres facteurs comme le climat, le type de végétation ou la répartition biogéographique des espèces.


title: Macromycète

text: Les représentations culturelles et artistiques des champignons concernent principalement des macromycètes.


title: Macromycète

text: Cinq « révolutions » seraient actuellement en cours dans l'approche des champignons par les sociétés modernes. La première concerne la reconnaissance de leurs fonctions physiologiques et écologiques. L'importance des mycorhizes, connues pourtant dès la fin du , a longtemps été ignorée. Leur rôle dans les écosystèmes est cependant primordial et un arbre adulte est parfois associé à plus d'une centaine d'espèces qui constituent avec lui une communauté de vie. La grande question de l'adaptation au changement climatique est néanmoins en train de faire évoluer les perspectives et l'on commence à ne plus considérer les plantes comme si elles vivaient seules. Ainsi. le projet de Grande muraille verte prévu pour faire obstacle à la désertification en Afrique intègre la sélection et l'utilisation de champignons mycorhiziens, qui absorberont l'eau au bénéfice des plantes.


title: Macromycète

text: Deux autres évolutions importantes touchent à l'alimentation. À une époque où l'on prend conscience que les ressources de la planète sont comptées, la valorisation d'aliments alternatifs, comme les algues ou les insectes, se développe. Dans ce contexte, la manne forestière offerte par les champignons et qui accompagne la sylviculture présente un intérêt croissant. En parallèle, la gastronomie s'intéresse à inventer une « cuisine du troisième règne » et certains chefs étoilés comme Régis Marcon innovent pour donner une place nouvelle aux champignons.


title: Macromycète

text: Dans ce même esprit de redécouverte du potentiel des champignons, la valorisation des biomolécules fongiques pour la santé humaine démontre une transition intéressante pour des organismes encore souvent considérés comme globalement nocifs. Après avoir puisé dans les pharmacopées traditionnelles des pays asiatiques à longue tradition mycophile, la recherche scientifique s'intéresse à des espèces pourtant bien connues des mycophages mais dont on ignorait les propriétés médicinales, comme le Pied-bleu, le Faux mousseron ou le Pleurote du panicaut.


title: Macromycète

text: Enfin, une cinquième révolution concernerait la valeur symbolique donnée au champignon. Il identifierait désormais un terroir et incarnerait le lien souvent perdu avec un monde rural et un patrimoine familial menacés de disparition par les bouleversements récents de mode de vie. Et la fièvre qui s'empare du cueilleur de champignons en début de saison s'expliquerait en partie par la perspective d'une parenthèse de liberté nomade dans une vie sédentaire contrainte.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Les Très Riches Heures de l'humanité (en allemand : "Sternstunden der Menschheit") sont un livre écrit par Stefan Zweig paru en 1927. Il a été publié en français en 1939.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: L'auteur y narre douze moments à ses yeux essentiels dans l'Histoire de l'humanité (deux vignettes supplémentaires figurent dans la dernière édition). Des moments, selon lui, d'une « grande concentration dramatique porteurs de destin, où une décision capitale se condense en un seul jour, une seule heure et souvent une seule minute ».


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Parmi ces événements, Zweig raconte avec ardeur la prise de Byzance par les Turcs en 1453 considérée par l'Europe entière comme une menace nouvelle et effroyable. Puis le romancier s'attarde sur la découverte du Pacifique par Vasco Núñez de Balboa en 1513, tout cela en soulignant avec précision l'épopée de cet aventurier hors du commun. Puis il décrit les conditions dans lesquelles "La Marseillaise" fut composée par Rouget de Lisle. Il passe ensuite en revue un moment fort de la bataille de Waterloo, commente la pose de la première ligne télégraphique sous l'océan Atlantique et narre notamment la Révolution russe de 1917.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: La traduction française initiale, due à Alzir Hella, est parue en 1939 chez Bernard Grasset, sous le titre "Les Heures étoilées de l'humanité". Le titre français actuel est apparu en 1989, à l'occasion de la publication, aux éditions Belfond, de la traduction initiale révisée et complétée par Hélène Denis.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: La première traduction de 1939, réalisée par Alzir Hella, ne comprenait pas la Préface de Stefan Zweig, ni les textes « Le Premier Mot qui traversa l’océan », « La Fuite vers Dieu » et « Le Wagon plombé », dont la traduction est due à Hélène Denis. Certaines éditions allemandes et britanniques comportent en outre deux textes initialement parus au Royaume-Uni en 1940 et traitant, pour l'un de Cicéron, pour l'autre de Woodrow Wilson.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Zweig compare l'Histoire à l'artiste. De la même manière que l'artiste ne crée pas en continu, l'Histoire est faite d'. L'Histoire n'en est pas moins , ainsi que, selon le mot de Johann Wolfgang von Goethe, . Et pourtant, les chaînes du temps mènent à des évènements, de la même manière que . L'auteur compte narrer ces heures-là.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: L'auteur raconte l'épopée de Mehmed II qui, devenu sultan de l'empire ottoman, prépare la prise de Constantinople et la réalise. Il conclut que .


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Zweig illustre le retour de Christophe Colomb d'Amérique, et ce qu'il en avait rapporté. Ses récits et témoignages incitent des Espagnols de toutes les catégories sociales à partir à l'aventure en Amérique. Il raconte comment Vasco Núñez de Balboa a cherché à atteindre l'océan Pacifique.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Georg Friedrich Haendel, paralysé et déprimé, retrouve l'inspiration et l'envie de vivre en lisant un texte qui semble avoir été écrit par Dieu. Il lui dédie sa dernière œuvre et meurt.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: En 1792, Claude Joseph Rouget de Lisle, pendant une nuit, emporté par la ferveur populaire, écrit La Marseillaise.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Zweig raconte comment, par le manque d'ambition d'Emmanuel de Grouchy, Napoléon a perdu la bataille de Waterloo. L'auteur voit dans l'échec de Waterloo une caractéristique de l'Histoire : .


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Johann Wolfgang von Goethe, septuagénaire, est tombé amoureux dans ses dernières années d'une femme cinquante ans sa cadette. Cette rencontre, et les angoisses qu'elle accompagne, lui donnent une nouvelle inspiration pour écrire : . Le poète va pourtant devoir choisir entre mener une vie d'amour et une vie de génie.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: John Sutter, partant de Suisse, rejoint la Californie et y découvre de l'or. D'homme le plus riche du monde, le sort va en faire le plus pauvre ; bien que propriétaire du terrain sur lequel se trouve la ville de San Francisco, il meurt misérablement. Sweig remarque qu'il n'y a guère eu que Blaise Cendrars pour lui rendre hommage.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Ce chapitre est le seul de l'ouvrage à être entièrement versifié. Fiodor Dostoïevski est condamné à mort, mais alors qu'il s'apprête à être fusillé, un officier annonce que sa peine a été commuée par le Tsar.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Zweig raconte comment l'Europe et les États-Unis ont été reliés grâce aux efforts industrieux de l'entrepreneur américain Cyrus Field. Ce n'est qu'au bout de plusieurs tentatives que le rêve de déposer un câble sous-marin reliant l'Ancien monde et le Nouveau monde a été possible. Zweig conclut que l'humanité serait unie à jamais si elle ne se laissait pas emporter par l'idée d'.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: L'auteur écrit l'épilogue de "La Lumière luit dans les ténèbres", un drame inachevé de Léon Tolstoï, qui est par ailleurs biographique. Il met en scène la rencontre entre Tolstoï et deux étudiants, qui prônent la propagande par le fait.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Si le monde du XXe siècle semblait avoir déjà tout donné à voir aux Européens, les pôles demeuraient alors des lieux mystérieux. Zweig relate l'expédition du capitaine Robert Falcon Scott, qui, représentant l'Angleterre, voulait être le premier homme à découvrir le Pôle Sud, dernière zone du monde vierge de toute empreinte humaine. Il finit par mourir de froid.


title: Les Très Riches Heures de l'humanité

text: Durant la Première Guerre mondiale, la Suisse est un nid d'espions ; mais un habitant, Vladimir Ilitch Oulianov, passe à travers les mailles. Participant peu à des manifestations ou à des contestations, il vit une vie tranquille, hébergé chez un cordonnier : .


title: Thom Bray

text: Thom Bray (né Thomas Edward Bray le ) est un acteur américain et un écrivain, plus connu pour son rôle de Murray "Boz" Bozinsky dans la série télévisée policière "Riptide".


title: Thom Bray

text: Il a fait ses débuts au cinéma dans le slasher "The Prowler" (1981) et apparut plus tard dans "Prince des ténèbres" de John Carpenter (1987).


title: Thom Bray

text: Son travail a été principalement pour la télévision et sa dernière apparition date de 2012, dans un épisode de la série "Leverage".


title: Thom Bray

text: Il est actuellement professeur de théâtre en Oregon et enseigne également la télévision à l'université d'État de Portland. Il est également écrivain et producteur de télévision. Il est père de trois enfants.


title: Yabassi

text: Yabassi est une ville, chef-lieu du département du Nkam, dans la région du Littoral au Cameroun. Sa population est estimée à habitants en 2001.


title: Yabassi

text: C'est aussi le nom d'un peuple dont l'ancêtre serait Bassi ou Basi. Les Yabassi parlent le yabassi, une langue qui ne connaît pas encore les écrits, mais qui sert de parler véhiculaire dans le département du Nkam ; on y retrouve également d'autres langues originaires d'autres régions du Cameroun comme le bodiman, le ewodi ou oli et le banya les langues bamiléké et le haoussa, etc.


title: Yabassi

text: La ville est située sur la rive droite et au point de rupture de navigabilité du fleuve Wouri à de son embouchure. Elle est desservie par la route P15 à au nord du chef-lieu régional Douala.


title: Yabassi

text: À l'époque du protectorat allemand au Cameroun, Yabassi était une plaque tournante dans la stratégie commerciale et militaire. La station de la mission catholique est fondée par Paul Bouque S.C.I. après le départ des Allemands. En 1918, Isaac Moumé Etia, écrivain et interprète douala est nommé chef de la subdivision de Yabassi, par l'administration française.


title: Yabassi

text: Aujourd'hui, la ville, qui autrefois était coupée en deux, ne l'est plus grâce au pont sur le Nkam qui relie le centre administratif au vieux quartier appelé Ndokbele.


title: Yabassi

text: Les Yabassis, de la ville, vivent surtout dans les cantons de Dibeng-Ndokbele, Badjob Ndokpenda, Nyamtan ou Nyamtani, Yabassi-Centre, mais aussi dans le canton de Wouri-Bwélé notamment les peuples de NdokBakeng, Tondè, Diwom, etc. Il y a aussi les peuples autochtones du canton de Yingui-Centre qui depuis quelques années fait désormais partie de la ville de Yingui. Ils sont les plus nombreux de la ville en termes de ressortissants. Ensuite viennent d'autres ethnies, comme les Bandems, les Banens, les Doualas (Ewodi), les Bodimans, les Peuls, les Bamilekes ainsi que les immigrants de pays voisins et d'Afrique de l'Ouest.


title: Yabassi

text: Yabassi est le chef-lieu du département du Nkam. Ce département compte trois arrondissements: l'arrondissement de Yabassi, l'arrondissement de Yingui, l'arrondissement de Nkondjock et de Ndobian village des Diboms. Yabassi est en même temps chef-lieu de département et chef-lieu d'arrondissement. À ce titre, Yabassi possède une préfecture et une sous-préfecture. Le préfet est le chef du département et la première personnalité administrative de la ville. Le sous-préfet, encore appelé "chef de terre" est le patron de l'arrondissement.


title: Yabassi

text: Yabassi possède un tribunal de grande instance, un commissariat spécial, un poste de sécurité publique une gendarmerie (brigade de compagnie et brigade territoriale), et des délégations départementales des différents ministères de la république du Cameroun.


title: Yabassi

text: L'arrondissement de Yabassi est divisé en plusieurs cantons. Ainsi, plusieurs chefs traditionnels sauvegardent les traditions des différents regroupements ethniques. Il compte huit chefferies traditionnelles de degré :


title: Yabassi

text: La localité compte un lycée classique d'enseignement général, un lycée d'enseignement technique,un lycée technique et professionnel agricole ; plusieurs écoles d'enseignement primaire, dont une privée ; une école normale d'instituteurs de l'enseignement général (Enieg). L'Institut des Sciences Halieutiques de l'Université de Douala est situé à Yabassi.


title: Yabassi

text: La ville est dotée d'un hôpital de district de plusieurs centres de santé intégrés (Mbanya, Longtoka, Bonaba,Benga et Solle) et un hôpital privé.


title: Yabassi

text: La co-cathédrale de la "Sainte Famille de Banya-Yabassi" relève du diocèse catholique de Bafang qui s'étend sur les départements du Nkam et du Haut-Nkam.


title: Yabassi

text: Bondjoland est une institution économique pour un développement durable et solidaire donc le siège est basé dans le village Bonjo au Cameroun. Bondjoland a pour mission de réfléchir et agir à la situation sociale, politique et économique dans chaque ville du Cameroun et dans le monde, de promouvoir au service des hommes, les idéaux et les valeurs de développement durable et solidaire pour une économie juste. Monsieur Eléazard EKOBE est le président de cette institution internationale qui dispose des Ambassadeurs. L’objectif premier de cette institution est de faciliter le développement durable au Cameroun et à l’étranger à partir de l'île Wouri à Bonjo.


title: Yabassi

text: La ville est handicapée par le manque de routes bitumées, ce qui rend difficile de parcourir les 100 km qui séparent cette ville de Douala, la métropole économique du Cameroun.


title: Yarmouk (ville)

text: Yarmouk (en اليرموك) est une ville syrienne en banlieue sud de Damas, bâtie par les réfugiés palestiniens en Syrie en 1957 à la suite de la guerre de 1948. Avant la guerre civile syrienne, il s'agissait du plus grand camp de réfugiés palestiniens au monde. La grande majorité des habitants a fui les bombardements et le siège de 2013 à 2015.


title: Yarmouk (ville)

text: Le camp de réfugiés palestiniens de Yarmouk, à 8 kilomètres du centre-ville de Damas, voit le jour en 1957 sur 2,11 km. D'un point de vue administratif, Yarmouk devient alors une ville du gouvernorat de Damas. Au fil des ans, le camp est construit en dur avec des magasins et deux axes de rues principaux. Au début du , la ville compte quatre établissements de santé, plusieurs établissements scolaires, dont vingt écoles élémentaires gérées par l'UNRWA. Un jardin d'enfants est construit sur des fonds publics australiens en 1997, un centre de soins est fondé sur deniers publics néerlandais en 1998.


title: Yarmouk (ville)

text: Dans les années 1960, le camp sert de base d'entraînement au Fatah de Yasser Arafat. Dans les années 1980, de nombreux Palestiniens résidant à Yarmouk partent prendre part à la guerre du Liban.


title: Yarmouk (ville)

text: En , deux factions rivales s'affrontent violemment : des milices de l'armée syrienne libre (appuyée par les États-Unis), secondées par la liwa al-Assifa, et en face celles du FPLP-CG appuyées par l'armée syrienne. À cause des destructions, la plupart des habitants s'enfuient et il ne reste plus qu'environ 18 000 réfugiés palestiniens ou citoyens syriens à Yarmouk.


title: Yarmouk (ville)

text: Le 23 mars 2014, alors que de l'aide alimentaire vient d'être livrée par l'UNRWA, un lance-roquette est dans la foule rassemblée pour recevoir un colis, 7 personnes sont tuées et au moins 3 sont blessées, dont un enfant de 6 ans.


title: Yarmouk (ville)

text: À partir de l'été 2013, les Palestiniens réfugiés, dont 3 500 enfants, qui restent dans Yarmouk sont soumis à un siège des forces pro-gouvernementales syriennes, qui les prive de nourriture et de tous les biens de première nécessité. Les réfugiés souffrent de malnutrition extrême, de déshydratation et de manque de soins. Le siège dure deux ans. Au moins 170 personnes meurent de faim selon l’ONG palestinienne Jafra, 200 selon l’Observatoire syrien des droits de l’homme.


title: Yarmouk (ville)

text: En 2014, une photographie des habitants affamés, en attente d'aide humanitaire ou d'évacuation, comme une marée humaine dans une rue de Yarmouk, fait le tour du monde.


title: Yarmouk (ville)

text: Le , des groupes armés de l'État islamique délogent l'armée syrienne libre de la plus grande partie de la ville et après plusieurs jours d’affrontements contre des combattants palestiniens, qui ont fait une trentaine de morts, s’emparent d'une grande partie de la ville. Les habitants ayant réussi à s’échapper témoignent de violences inouïes: Un adolescent raconte avoir vu deux jihadistes À partir du suivant, les milices du Front populaire de libération de la Palestine-Commandement général (FPLP-CG) et d'autres milices palestiniennes reconquièrent quelques zones de la ville.


title: Yarmouk (ville)

text: La contre-offensive du régime a lieu en 2017 et 2018. Après l'évacuation d'un certain nombre de civils qui y étaient demeurés, les troupes loyalistes de Bachar al-Assad encerclent le millier de combattants de l'EI qui s'y sont retranchés. Le , l'armée loyaliste reprend le contrôle total de la ville, après que les quelque à combattants de l’EI, leurs familles et des civils ont quitté le camp palestinien, ainsi que les quartiers environnants de Hajar Al-Aswad et de Tadamoun, après un accord conclu entre les militaires syriens et l'organisation djihadiste.


title: Yarmouk (ville)

text: Après six années de combats et les bombardements aériens intensifs du régime, le quartier de Yarmouk est en ruine. En 2017, on estime qu'il reste environ 6 000 habitants dans Yarmouk. Les opérations de déblaiement des rues commencent en .


title: Alfa Romeo 2600

text: L'Alfa Romeo 2600 était une automobile haut de gamme fabriquée par le constructeur italien Alfa Romeo de 1961 à 1968.


title: Alfa Romeo 2600

text: Cette voiture porte le code interne ZAR106 et remplace à sa sortie l'Alfa Romeo 2000. Cette voiture offre en outre la particularité d'être la dernière Alfa Romeo à disposer d'un moteur 6 cylindres en ligne avec deux arbres à cames en tête ; tous les moteurs Alfa 6 cylindres seront ensuite en V.


title: Alfa Romeo 2600

text: Présentée en 1961, l'Alfa 2600 est alors proposée dans les versions Berline, Sprint (coupé dessiné par Bertone) et Spider (dessiné par Touring). Toutes les versions, dont la plate-forme dérivait de l'Alfa 2000, reçurent un nouveau moteur 6 cylindres en ligne de cm³ avec pompe à essence électrique, à deux carburateurs double corps sur la berline et trois double corps sur les Sprint et Spider. Plus tard, un autre coupé sera réalisé par Zagato (la Sprint Zagato ou SZ), et une limousine construite en série limitée par OSI-Ghia, l'Alfa 2600 De Luxe.


title: Alfa Romeo 2600

text: L'Alfa Romeo 2600 Berline ne connut pas une diffusion digne de ses qualités. Représentant un très haut de gamme, elle était affichée à un prix très élevé et le constructeur ne lui réserva pas une campagne commerciale adaptée car Alfa Romeo avait décidé de donner la priorité au développement de la nouvelle Giulia.


title: Alfa Romeo 2600

text: La 2600 Spider, équipée d'un moteur développant 145 ch, avait un style semblable à celui de la Giulietta Spider, agréable et très à la mode malgré ses dimensions imposantes qui lui permettaient de disposer de quatre vraies places. La fabrication s'arrêta en 1965, année qui vit la disparition du carrossier Touring.


title: Alfa Romeo 2600

text: La 2600 Sprint fut le modèle le plus diffusé, dont une version spéciale avec conduite à droite pour les marchés spécifiques. Coupé de grandes dimensions, elle accueillait quatre passagers adultes sans peine. Elle était équipée du même moteur que la Spider, développant 145 ch. Sa ligne de carrosserie reprenait celle de l'Alfa 2000 Sprint qui fut l'un des premiers projets de Giorgetto Giugiaro, alors salarié du carrossier Bertone.


title: Alfa Romeo 2600

text: En 1966 Zagato présente sa version de l'Alfa 2600 Sprint, dessinée par Ercole Spada, équipée d'un moteur porté à 165 ch et inaugurant une carrosserie à la ligne très aérodynamique.


title: Alfa Romeo 2600

text: De nos jours, ces modèles sont tous très recherchés, notamment la version Zagato, pour leur excellente conservation et leurs qualités. Elles bénéficient en outre d'une cote très élevée en raison de leur rareté.


title: Alfa Romeo 2600

text: En 1968, la fabrication cesse. Pendant de nombreuses années, Alfa Romeo ne présentera pas de modèles de très haut de gamme jusqu'à la sortie de l'Alfa 6.


title: Alfa Romeo 2600

text: Au printemps 1965, le constructeur carrossier OSI, filiale de Ghia présente ce prototype dessiné par Michelotti au Salon de l'automobile de Genève, la presse spécialisée la dénomme "la limousine à quatre portes". En effet, très peu de personnes connaissent cette marque à l'époque alors que la voiture ne comporte aucune référence Alfa Romeo. Ce n'est qu'au Salon de l'automobile de Turin, en novembre de la même année, que la nouvelle OSI Alfa Romeo 2600 De Luxe est officiellement dévoilée. Seulement 54 exemplaires seront fabriqués en 1966 et 1967, probablement à cause d'une ligne un peu trop sage pour une Alfa Romeo et un prix très élevé, en raison du niveau de finition intérieur.


title: Alfa Romeo 2600

text: Un exemplaire de l’Alfa Romeo OSI 2600 de Luxe a été acquis par Mohammad Reza Pahlavi, le Chah d'Iran, grand amateur de voitures italiennes.


title: Tombeau de Tin Hinan

text: Le tombeau de Tin Hinan est un mausolée berbère qui occupe la partie supérieure d'une colline située sur la rive gauche de l'oued Tifirt à proximité de l'oasis d'Abalessa au Hoggar dans le Sahara. Ses dimensions sont de de grand axe, de petit axe et de hauteur.


title: Tombeau de Tin Hinan

text: Attribué à la reine Tin Hinan, ancêtre des Touaregs du Hoggar, le tombeau d'Abalessa est une construction berbère dont le mausolée rappelle l'aspect des mausolées du Tafilalet, de Mauritanie et d'Algérie.


title: Tombeau de Tin Hinan

text: En 1925, à Abalessa, dans le Hoggar, des archéologues découvrent la tombe d'une femme. Ils y trouvent outre un squelette bien conservé, des pièces de monnaie à l'effigie de l'empereur romain Constantin, des bijoux en or et en argent, ainsi qu'un mobilier funéraire. La tombe, qui date du , est attribuée par les archéologues à Tin Hinan, bien que les Touaregs eux-mêmes furent beaucoup moins affirmatifs sur ce point.


title: Tombeau de Tin Hinan

text: L'examen du squelette retrouvé dans le mausolée montre que la femme souffrait d'une lombarthrose qui l'obligeait à boiter, ce qui rejoint les détails de l'historien Ibn Khaldoun au sujet de Tin Hinan, qui précisait que les Touaregs de l'Ahaggar se désignaient également comme « les enfants de Tiski », c'est-à-dire « les descendants de la femme qui boîte ».


title: Tombeau de Tin Hinan

text: Reygasse a fouillé les autres salles en 1933. Avec Émile Félix Gautier ils émettent les hypothèses suivantes :


title: Tombeau de Tin Hinan

text: Le tombeau d'Abalessa est une construction où se rejoignent les influences culturelles méditerranéenne, saharienne et soudanaise. C'est un monument bâti sur le modèle des grands mausolées berbères à chambres multiples renfermant un personnage, très certainement de sexe masculin, dont l'inhumation est à la fois datée par le C et par une empreinte de monnaie à l'effigie de l'empereur romain Constantin le Grand, émise entre 308 et 324 apr. J.-C. Le corps était paré de nombreux bijoux dont 15 bracelets en or et en argent comportant des affinités avec ceux en alliage cuivreux fabriqués plus au sud autour d'Agadès, au début de l'ère chrétienne.


title: Tombeau de Tin Hinan

text: Lors de sa découverte, le monument était recouvert d'amas de grosses pierres qu'il a fallu déblayer avant d'entreprendre les fouilles. L'enceinte, régulière, était formée d'un mur en pierres sèches et certains de ces blocs étaient si volumineux que se posait la question de savoir comment leur transport au sommet de la butte s'était effectué.


title: Tombeau de Tin Hinan

text: La fouille de ce mausolée unique au Sahara, a permis de découvrir onze salles. La plus grande avait pour mesures et la plus petite . Une seule porte communique avec l'extérieur.


title: Tombeau de Tin Hinan

text: La seule salle explorée au cours de la mission franco-américaine de 1926 renfermait le squelette d'un corps, présenté comme étant la reine Tin Hinan, ancêtre des Touaregs du Hoggar, placé dans un caveau souterrain protégé par des dalles de pierre, ainsi qu'un somptueux mobilier archéologique dont des bijoux en or et en argent et une lampe romaine. Selon les conclusions du docteur Leblanc, doyen de la Faculté de Médecine d'Alger qui a examiné le squelette : .


title: Tombeau de Tin Hinan

text: Bien que les spécialistes ont d'abord cru avoir affaire au squelette d'un homme car celui-ci paraissait trop grand pour être celui d'une femme, les experts ont finalement conclu qu'il s'agissait bien du squelette d'une femme, et que la reine des Touaregs était une femme exceptionnellement grande, mesurant entre et .


title: Tombeau de Tin Hinan

text: La fouille du monument d’Abdalesa a livré le squelette de Tin Hinan “couché sur le dos, tourné vers l’est, les jambes et les bras légèrement repliés”. Le squelette de Tin Hinan a été découvert recouvert de fragments de cuir rouge.


title: Tombeau de Tin Hinan

text: Parmi les objets retrouvés dans le tombeau, on retrouve : des fragments de poteries, des fragments de meuble en bois, une coupe en bois, un gobelet de verre, trois monnaies, des éléments de collier en pierre et pâte de verre, un tube en or en forme de colonne, des fragments de bois, cuir et verre, des éléments de colliers et pendentif en or et pierre verte, grigri de pierre, des débris de cuir, 7 bracelets d'or, 8 bracelets en alliage d'argent, des graines, des rondelles d'os ayant fait partie d'un collier (lapsus calami, rondelle d'or).


title: Tombeau de Tin Hinan

text: Les fouilles du site sont interdites, selon Aziri dans l'édition du du journal "El Watan". Les archéologues algériens, selon Malika Hachid, confirment seulement deux hypothèses. La première est que les spécialistes sur place ne savent pas le nom de la sépulture et aussi du squelette trouvé. La deuxième est que le monument au départ a été un fortin . Les chercheurs demandent des fouilles complémentaires, puisque, d'après eux, le site a été mal étudié. Par contre, Slimane Hachi, directeur du CNRPAH, veut absolument préserver le mythe fondateur des Touareg attaché à Tin Hinan. Selon l'historien Ibn Khaldoun, le fondateur du peuple Touarg serait Tiski, la sœur des quatre frères Houaras, Sanhadja, etc.


title: Aconitine

text: L’aconitine est un alcaloïde trouvé chez plusieurs espèces du genre "Aconitum", principalement l’aconit napel. C'est une neurotoxine.


title: Aconitine

text: L’aconitine ouvre les canaux du sodium dans le cœur et les autres tissus de l’organisme. Les symptômes d'une intoxication incluent la paresthésie, l'analgésie, l'hyperhidrose, une baisse de la température corporelle et des vomissements. Une paralysie progressive et la mort par paralysie respiratoire ou arrêt cardiaque peuvent suivre. Pour un adulte, la dose létale d'aconitine purifiée est de 3 à 6 milligrammes.


title: Aconitine

text: L'aconitine est métabolisée par hydroxylation, N-deséthylation et déméthylation, réalisées principalement par les enzymes CYP3A4/5 et CYP2D6 en aconitine déméthylée et en aconitine N-déséthylée.


title: Aconitine

text: Le traitement est symptomatique. En cas de troubles du rythme ventriculaire, l'administration de flécaïne ou d'amiodarone peut améliorer ces derniers.


title: Aconitine

text: La DL est de (souris, IV) ou de (PO). Par voie orale, la dose létale chez l’homme est de l'ordre de quelques milligrammes. La concentration dans les racines de l’aconit napel dépasse 1 %, l’ingestion de quelques grammes est donc mortelle.


title: Aconitine

text: L’aconit utilisé depuis des siècles par la médecine traditionnelle chinoise occasionne des intoxications. L'aconitine est utilisée comme analgésique, anticongestif et sudorifique, antirhumatismal. La plante sert de sédatif pour les douleurs névralgiques et les toux spasmodiques.


title: Aconitine

text: Des recherches sur la possibilité de fabriquer des munitions à l'aconitine furent lancées par les chercheurs allemands pendant la Seconde Guerre mondiale pour intoxiquer l'ennemi. Faute de temps, elles n'aboutirent jamais.


title: Aconitine

text: L'aconitine est le poison utilisé par Berthe Sauvresy pour tuer son mari dans "Le Crime d'Orcival" d'Émile Gaboriau, par Hannah McKay pour tuer ses victimes dans la série Dexter et par Andrés Hurtado pour se suicider dans "L'arbre de la science" de Pío Baroja.


title: Aconitine

text: Dans "Le Crime de Lord Arthur Savile" d'Oscar Wilde, Lord Arthur utilise une capsule gélatinée d'aconitine pour commettre le meurtre de Lady Clem. Il choisit ce poison en particulier pour son ""effet rapide - à vrai dire, presque immédiat"", et car ""l'aconitine était parfaitement indolore, et, lorsqu'on l'absorbait sous forme de capsule de gélatine (...) nullement désagréable au goût.""


title: Gil Evans

text: Gil Evans (Ian Ernest Gilmore Green), né le à Toronto, Canada et décédé le à Cuernavaca, Mexique, est un pianiste de big band jazz : arrangeur, compositeur et chef d'orchestre. Naturalisé américain, il est un innovateur important dans le modern jazz : cool jazz, jazz modal et free jazz.


title: Gil Evans

text: Ian Ernest Gilmore Green naît en 1912 à Toronto (Canada). Evans est le nom de son beau-père (son père est décédé très tôt). La famille déménage vers la Californie. Gil Evans apprend la musique essentiellement en autodidacte.


title: Gil Evans

text: Il forme son premier orchestre en 1933 à Stockton (Californie). Avec cet orchestre, il se produit dans des salles de danse (dont un long engagement au « Rendez-Vous Ballroom » de Balboa Peninsula, Newport Beach (Californie) et travaille pour la radio.


title: Gil Evans

text: De 1941 à 1948 - avec une interruption où, Seconde Guerre mondiale oblige, il sert dans l'armée - , il est arrangeur pour l’orchestre de Claude Thornhill. Ce big band de divertissement est assez atypique par son instrumentation (section de cors, tuba, clarinettes souvent utilisées en section), par une sonorité ouatée (absence de vibrato) et l’utilisation de techniques d’écriture osant des alliages sonores inédits (loin de l’écriture « par sections » utilisée majoritairement à l’époque dans les big bands swing). Les arrangements de Gil Evans reprennent l’esthétique générale de cet orchestre en y ajoutant les avancées du bebop et ses propres conceptions novatrices.


title: Gil Evans

text: A la fin des années 1940 une amitié se noue avec Miles Davis, qui a dit de lui "« Je crois" "que Gil Evans a été mon meilleur ami. »""." En 1948-1950, Evans participe à l’aventure du fameux "nonet" de Miles Davis au côté des arrangeurs Gerry Mulligan, John Lewis et John Carisi. Comme chez Thornhill, on retrouve un cor d'harmonie et un tuba et, surtout, cette sonorité feutrée de big band, qui caractérise le « cool jazz ». La formation de Davis enregistre 12 titres, à l’époque publiés indépendamment, puis, réunis comme LP en 1957 sous le nom judicieux de "Birth of the cool". Pour cette formation Evans signe l'arrangement de trois des morceaux ; "Boplicity", "Moon Dreams" et "Why do I love you" (pour le dernier titre, l'arrangement est, peut-être, selon certaines sources, de John Lewis).


title: Gil Evans

text: De 1950 à 1956, Gil Evans connaît une période difficile. Il vit principalement de travaux alimentaires : il est arrangeur pour la radio et pour des enregistrements de « variétés ». Il joue même pendant un an comme pianiste dans le trio d'une boîte de striptease.


title: Gil Evans

text: En 1952, il se produit brièvement comme pianiste avec Gerry Mulligan. En 1953, il est l'arrangeur de trois titres d'une session - d'ailleurs peu concluante - avec cinq vents, un groupe vocal et une section rythmique – pour Charlie Parker. Il arrange aussi "La plus que lente", valse de Claude Debussy pour le "sextet" de Gerry Mulligan. En 1956, il arrange deux titres (deux de ses compositions "Blues for Pablo" et "Jambangle") pour un disque du saxophoniste Hal McKusick. La même année, il est aussi arrangeur l'album "Dream Of You" de la chanteuse Helen Merrill.


title: Gil Evans

text: En 1957, Miles Davis vient de signer chez Columbia. Pour ce label, Davis et Evans enregistrent "Miles Ahead" (alias "Miles Davis + 19"). Davis, qui y joue du bugle, en est l’unique soliste. Les arrangements sont tous signés par Gil Evans. Suivent "Porgy and Bess" (1958 - version instrumentale « jazz » de l'opéra de George Gershwin), "Sketches of Spain" (1960 - jazz et musique espagnole - incluant des arrangements du Concerto d'Aranjuez de Joaquín Rodrigo, d'une pièce de Manuel de Falla, et des morceaux « folkloriques ») et "Quiet Nights" (1963 - une des premières tentatives de mariage entre bossa nova et jazz - album non terminé). Ces enregistrements sont des sommets de l’écriture pour grande formation en jazz.


title: Gil Evans

text: En 1961, Miles Davis se produit accompagné par un orchestre dirigé par Evans, pour un concert unique, au Carnegie Hall de New York. La dernière collaboration avec Miles Davis est le projet non abouti de musique du ballet "Time of the Barracudas" (1963 - ne subsistent que 12 minutes de prises de studios - qui ont été ajoutées, lors des rééditions CD, à l'album "Quiet Nights").


title: Gil Evans

text: En 1957, Gil Evans enregistre sous son propre nom, "Gil Evans & Ten" (alias "Big Stuff" (avec en solistes, Steve Lacy, Jimmy Cleveland et Barry Galbraith). Suivent "New Bottle, Old Wine" (1958 - avec en soliste principal, le saxophoniste Julian “Cannonball” Adderley), "Great Jazz Standards" (1959) et surtout les albums fulminants "Out Of The Cool" (1960) et "The Individualism of Gil Evans" (1963). Evans y utilise souvent des matériaux thématiques minimalistes (un ou deux accords - comme dans le jazz modal -, un riff ou une petite cellule mélodique) qu’il transfigure par la richesse de l’arrangement.


title: Gil Evans

text: En 1961, sort l'album "Into The Hot" dont Evans est crédité comme leader. En fait, c'est l’œuvre pour une face de Cecil Taylor, pour l’autre de John Carisi.


title: Gil Evans

text: En 1963, il épouse en deuxième mariage la jeune Afro-américaine Anita Cooper, dont il a deux fils, Miles (qui jouera comme trompettiste dans l'orchestre de son père) et Noah.


title: Gil Evans

text: De 1964 à 1969, Gil Evans s’efface une seconde fois un peu de la scène musicale. Il arrange quand même, pendant cette période, "Guitar Forms" (1965) pour le guitariste Kenny Burrell et "Look To The Rainbow" (1966) pour la chanteuse Astrud Gilberto. Un album était prévu avec Jimi Hendrix, mais il ne verra pas le jour à cause de la mort du guitariste en 1970.


title: Gil Evans

text: Quand il revient en studio en 1969, ses choix esthétiques ont changé. Gil Evans a subi l’influence du free jazz et du rock. Les arrangements laissent de plus en plus de très grande manœuvres aux musiciens – on parle parfois « d’arrangements spontanés » - et les formes deviennent de plus en plus longues. L’instrumentation se diversifie encore, outre un foisonnement de percussions (timbales, congas, marimba, vibraphone, cloches tubulaires, flexatone, etc.) et les habituels cors et tubas, on voit apparaître des instruments électriques (guitare basse, piano électrique, synthétiseur, etc.) ainsi que des instruments exotiques comme le koto. Ceci offre à Evans une palette sonore très riche. De cette période datent, entre autres, les albums "Blues in Orbit" (1969/71), "Where flamingos fly" (1971).


title: Gil Evans

text: Son orchestre est alors une véritable pépinière de jeunes talents. Au fil des ans, on y entendra, outre des musiciens déjà reconnus (George Adams, Billy Harper, Ernie Royal, etc.) des artistes comme David Sanborn, Arthur Blythe, Steve Grossman, Hannibal Marvin Peterson, Lew Soloff, Jon Faddis, Tom Malone, Howard Johnson, Bob Stewart, John Abercrombie, Ryo Kawazaki, Hiram Bullock, Pete Levin, Gil Goldstein, Mark Egan, Billy Cobham, Bruce Ditmas, Danny Gottlieb, Sue Evans, Mino Cinelu, etc.


title: Gil Evans

text: En 1974, il donne un grand concert au Carnegie Hall avec un programme consacré à la musique de Jimi Hendrix et enregistre pour RCA en studio "The Gil Evans Orchestra Plays The Music of Jimi Hendrix". En 1975, pour le même label, il enregistre l'album "There comes a time".


title: Gil Evans

text: Dans les années 1980, Gil Evans a une activité très intense. Il se produit avec son orchestre (cf. "Live At The Public Theater") aux É.-U. et en Europe. De cette époque, date une multitude de disques plus ou moins « pirates ».


title: Gil Evans

text: En 1980, il enregistre, comme pianiste, en duo avec le saxophoniste Lee Konitz, "Heroes" et "Anti-heroes" (1980) ; ces albums permettent d’apprécier son style de piano très épuré.


title: Gil Evans

text: À partir de 1984, son orchestre se produit, avec régulièrement de nombreux invités, tous les lundis au club Sweet Basil à New York.


title: Gil Evans

text: Gil Evans écrit parfois pour le cinéma : quelques titres pour "Absolute Beginners" (Simon Temple, 1985), puis pour "La Couleur de l'argent" (Martin Scorsese, 1986).


title: Gil Evans

text: En 1987, il collabore avec le chanteur Sting pour un concert au festival d’Umbria en Italie et un titre ("Little Wings" d'Hendrix) de l’album "Nothing like the Sun".


title: Gil Evans

text: En 1987, trente ans après leur première collaboration, il retrouve Helen Merrill pour l'album "Collaboration". En France, il enregistre avec l’ONJ dirigé alors par Antoine Hervé et avec le « Big Band Lumière » de Laurent Cugny ("Rhythm-A-Ning" et "Golden Hair").


title: Gil Evans

text: En , c'est comme pianiste qu'il enregistre, en duo avec le saxophoniste Steve Lacy, l'album "Paris Blues".


title: Château Dassault

text: Le château Dassault est un château du de style Second Empire de associé à un domaine viticole de 28 hectares dans le vignoble de Saint-Émilion à Saint-Émilion en Gironde. Il est propriété de l'industriel avionneur Marcel Dassault et de la famille Dassault depuis 1955.


title: Liste d'entreprises norvégiennes

text: La liste ci-dessous ne pouvant regrouper l'ensemble des entreprises norvégiennes, elle propose de rassembler les grandes entreprises (plus de 250 employés).


title: Château Dassault

text: En 1862 Victor Beylot crée le « Château Couperie » à Saint-Émilion. Acheté en 1955 par l'industriel avionneur Marcel Dassault à titre d'« outil de communication » et de filiale du Groupe Dassault, proche des sites Dassault de Mérignac et de Martignas-sur-Jalle, il rebaptise le château de son nom.


title: Château Dassault

text: En 2002 Laurent Dassault agrandit le domaine par l'acquisition du domaine voisin Château La Fleur (Grand Cru Saint-Emilion de 6,5 hectares).


title: Château Dassault

text: Laurent Dassault et sa directrice Laurence Brun-Vergriette (succédant à son père André Vergriette) dirigent et exploitent le domaine viticole de 24 hectares de vin rouge (2/3 de merlot et le reste en cabernet franc et cabernet sauvignon) avec une production annuelle de bouteilles pour Château Dassault et de pour Château La Fleur.


title: Château Dassault

text: Depuis 1973 Château Dassault est conseillé en œnologie par Michel Rolland et en viticulture par Louis Mitjavile depuis 2000.


title: Château Dassault

text: En 1998 le Groupe Dassault devient également actionnaire de 5 % du prestigieux Château Cheval Blanc aux côtés d'Albert Frère et de Bernard Arnault.


title: Agriculture mécanisée

text: L'Agriculture mécanisée est un processus qui consiste à l'utilisation de machines agricoles afin de travailler l'agriculture et d'améliorer significativement la productivité engendrée par les travailleurs agricoles. Au début du , la démocratisation des machines agricoles remplaça progressivement le travail manuel effectué jusqu'alors, qui était généralement assisté par l'utilisation d'animaux tels que le bœuf ou le mulet.


title: Agriculture mécanisée

text: L'histoire de l'agriculture illustre l'utilisation plus ancienne d'outils comme la charrue. La mécanisation implique l'utilisation d'un instrument servant d'intermédiaire entre la ressource récoltée et le travail effectué. Celui-ci peut effectuer une transformation d'un mouvement linéaire en rotation, ou peut offrir un avantage mécanique comme une augmentation ou diminution de vitesse, ou encore un effet de levier.


title: Agriculture mécanisée

text: L'agriculture mécanisée comprend l'utilisation de tracteurs, camions, moissonneuses-batteuses, aéronef, hélicoptères ou tout autre véhicule d'utilisation agricole. L'agriculture moderne utilise même parfois des ordinateurs utilisant les données d'imagerie satellite et GPS afin d'améliorer les rendements.


title: Agriculture mécanisée

text: La mécanisation est un des facteurs ayant permis les processus d'urbanisation et d'économie industrielle. Outre l'amélioration de l'efficacité productive, la mécanisation encourage la production à grande échelle et améliore en général la qualité des ressources produites. Cependant, elle est aussi responsable de la disparition progressive des emplois liés à la main-d’œuvre agricole, et engendre pollution, déforestation et érosion.


title: Agriculture mécanisée

text: Le semoir de l'agronome Jethro Tull créé en 1701 était un dispositif mécanique optimisant l'espacement entre les semences, et leur profondeur, permettant une augmentation du rendement des cultures tout en limitant les pertes. Cette création est un facteur important dans la Révolution Agricole britannique.


title: Agriculture mécanisée

text: Depuis les débuts de l'agriculture, le battage était réalisé à main humaine à l'aide d'un fléau, ce qui nécessitait une grande charge de travail. La batteuse, inventée en 1794 mais démocratisée après plusieurs décennies, a simplifié le travail agricole et a permis une utilisation efficace des animaux de traits.


title: Agriculture mécanisée

text: Les asperges sont récoltées à la main, ce qui implique des coûts liés à la main-d’œuvre représentant 71 % des coûts de production, et 44 % des coûts de vente. La difficulté de mécanisation de la récolte de l'asperge est due au fait que chaque asperge mûrit à un rythme différent, ce qui rend presque impossible une récolte uniforme. Un prototype de machine récoltant les asperges en utilisant un capteur lumineux permettant d'identifier la taille de chaque asperge en sol devrait être disponible pour un usage commercial.


title: Agriculture mécanisée

text: En 2014, un prototype de machine cueilleuse de piment a été développé à l'Université d'État du Nouveau-Mexique. Ce prototype se révèle prometteur à l'heure où le piment est entièrement cueilli à la main.


title: Agriculture mécanisée

text: En 2010, seulement 10 % des récoltes d'orange sont mécaniquement assistées . Cela est dû à plusieurs facteurs comme l'incertitude de rentabilité dans le futur en raison de la concurrence du Brésil, ou les dégâts que subissent les orangers en cas d'utilisation massive de ce procédé mécanique.


title: Limace des jardins

text: Arion hortensis, la limace des jardins, limace horticole ou parfois loche noire (risque de confusion avec "Arion ater") est une espèce de mollusques appartenant à la famille des Arionidae.


title: Limace des jardins

text: Longue de 3 à , la limace des jardins est un animal allongé, cylindrique (en forme de cylindre), à peine atténué en arrière ; dos gris bleuâtre, marron foncé ou noir avec des graines qui ressemblent à de la semoule sur certaines espèces, quelquefois verdâtre, parsemé de points obscurs jaunâtres, et orné, de chaque côté, d’une bande noire surmontée d’une bande grise ; rides dorsales allongées, bien marquées ; bouclier oblong, petit élargi en arrière, très finement granuleux ; pied jaune vif avec les bords jaunes ou orangés, sans trace de linéoles noirâtres ; mucus jaune.


title: Limace des jardins

text: On la trouve sous les pierres, les feuilles mortes ; au pied des murailles ; aussi dans des chaussons abandonnés ; toute l’année, mais surtout de juin à septembre. Commune à très commune, presque partout.


title: Limace des jardins

text: Louis Germain (1913). "Mollusques de la France et des régions voisines, tome deuxième, Gastéropodes pulmonés et prosobranches terrestres et fluviatiles". Octave Doin et fils, éditeurs (Paris).


title: Georges Plassat

text: Georges Plassat, né le à Bollène, est un homme d'affaires français, expert de la grande distribution. Il a notamment dirigé le Groupe Casino, Vivarte (anciennement le Groupe André) et le groupe Carrefour.


title: Georges Plassat

text: Georges Plassat naît à Bollène, dans le Vaucluse. Il grandit et passe son baccalauréat à Moulins dans l'Allier. Georges Plassat rejoint ensuite l'École hôtelière de Lausanne dont il sort diplômé en 1975. Il a également suivi l'Advanced Management Program de l'Université Cornell aux États-Unis, promotion 1973.


title: Georges Plassat

text: De 1975 à 1979, il est directeur général adjoint de l'hôtel Hilton de l'avenue de Suffren à Paris. Il entre alors chez Eurest France dont il est directeur des ventes jusqu'en 1983.


title: Georges Plassat

text: Georges Plassat devient directeur marketing de la branche restauration du groupe Casino en 1983, puis directeur général en 1988, nommé par Antoine Guichard, petit-fils du fondateur du groupe de distribution.


title: Georges Plassat

text: En 1990, il est nommé directeur général de Casino France et dirige les enseignes Géant Casino et Casino. Durant ce mandat, il pilotera l’acquisition du distributeur La Ruche méridionale, ainsi que la fusion entre Casino et le Groupe Rallye de Jean-Charles Naouri.


title: Georges Plassat

text: En 1996, Antoine Guichard le nomme président du directoire, devenant le premier dirigeant du groupe non issu de la famille Guichard, fondatrice du groupe Casino.


title: Georges Plassat

text: L’année suivante, il quitte la direction du Groupe Casino en raison de divergences sur les orientations stratégiques et du projet de rapprochement avec Promodès.


title: Georges Plassat

text: Georges Plassat rejoint le Groupe Carrefour en 1997. Il dirige pendant trois ans la branche espagnole de l’enseigne.


title: Georges Plassat

text: En 2000, il est nommé président du directoire de Vivarte (anciennement André), groupe de distribution de prêt-à-porter et de chaussures.


title: Georges Plassat

text: Deux ans après son arrivée, le groupe retrouve la profitabilité grâce au travail de fond mené sur le marketing, la logistique et la distribution. Après un départ provoqué par les actionnaires en 2002, l’OPA du fonds d’investissement PAI partners lui permet de revenir au sein du groupe en tant que Président-directeur général.


title: Georges Plassat

text: À son retour, il développe le groupe grâce aux acquisitions de Naf Naf, Chevignon, Beryl et Accessoires diffusion. Entre 2004 et 2006, le chiffre d'affaires passe de 2 à 2,3 milliards d’euros et le résultat opérationnel passe de 220 à 365 millions d’euros. En 2007, un second LBO après celui de 2004 augmente l'endettement de Vivarte. Georges Plassat quitte la présidence de Vivarte pour le Groupe Carrefour en 2012 avec un bilan positif en termes d’expansion, de marge et de chiffre d'affaires, mais avec un endettement important. Georges Plassat détient alors toujours 10 % de Vivarte.


title: Georges Plassat

text: En 2017, l'opération de LBO est critiquée par la CFDT de Vivarte pour avoir absorbé une partie importante du résultat"."


title: Georges Plassat

text: Georges Plassat revient au sein du groupe Carrefour en en tant que directeur général délégué, avant d’être nommé président-directeur général par le conseil d'administration lors de l’assemblée générale des actionnaires du . Il succède à Lars Olofsson.


title: Georges Plassat

text: Dès sa prise de fonction, il revoit la stratégie de l’enseigne en France et à l’international et fixe quatre axes de développement :


title: Georges Plassat

text: Au cours de ce premier mandat, Georges Plassat obtient d’excellents résultats. Toutes les zones sur lesquelles le Groupe Carrefour opère poursuivent leur croissance ou la retrouvent, à l’exception de l’Asie.


title: Georges Plassat

text: En décembre 2016, plusieurs médias annoncent que le cabinet de recrutement Egon Zehnder a été chargé de trouver un successeur à Georges Plassat à l’issue de son mandat qui court jusqu’à mi-2018. Georges Plassat aura alors atteint la limite d’âge de 70 ans. Le , le conseil d’administration du groupe Carrefour choisit Alexandre Bompard pour devenir président-directeur général de Carrefour à compter du . La cession ou la fermeture des anciennes implantations DIA fait partie des premières initiatives.


title: Georges Plassat

text: Sous le mandat de Georges Plassat, le groupe Carrefour a ouvert magasins et connu quatre années de croissance organique pour atteindre d'euros de chiffre d'affaires TTC.


title: Georges Plassat

text: Sa rémunération globale s’élève à près de 10 millions d'euros en 2016. L'écart entre sa dernière rémunération (2017) et ses conditions de retraite d'une part et la situation dégradée dans laquelle il laisse le groupe a l'issue de son mandat d'autre part donne lieu a une polémique à l'occasion de l'Assemblée Générale de . La polémique est unanimement relayée et appuyée par la presse économique, la presse internationale, le Haut Comite de Gouvernement d'Entreprise, le Ministre Français de l'Économie et des Finances et une partie des organisations syndicales. Malgré un vote en Assemblée Générale approuvant à hauteur de 68% sa rémunération 2017 et ses conditions de départ, Georges Plassat renonce au paiement d'un montant compensatoire d'une clause de non-concurrence à hauteur de 3,9 millions d'Euros.


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: Il se réclame du syndicalisme de lutte et d'un militantisme d'utilité concrète, en opposition au syndicalisme électoraliste.


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: Le 18 mai 2019, 86 responsables de l'UNEF, principalement issus de la Tendance Unité et Action syndicale (TUAS), et en partie de la Tendance Majorité nationale (TMN), annoncent leur départ dans une « lettre aux camarades de l'UNEF ». Les scissionnistes reprochent à l'UNEF d'avoir une activité essentiellement « électoraliste » ainsi qu'un fonctionnement « bureaucratique », au détriment des luttes sociales.


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: Dans l'UNEF, la TUAS avait obtenu 25,4 % des voix lors du 84e congrès en 2017, bien qu'elle conteste la représentativité de ces chiffres par rapport aux effectifs de militants. Les fondateurs de la FSE revendiquent ainsi quitter l'organisation avec « un peu plus de la moitié des militants de l’UNEF », .


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: Ils annoncent également leur volonté de créer une nouvelle organisation syndicale. Ils ne font pas le choix de rejoindre Solidaires Étudiant-e-s qui, « bien qu’ayant une démarche syndicale s’inscrivant dans les luttes étudiantes », serait « freinée » par son fonctionnement autogestionnaire.


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: Les 22 et 23 juin 2019, se tient le congrès fondateur de la FSE à Bordeaux, en présence d'une centaine de délégués. À cette occasion, Thibaud Moreau est nommé secrétaire général. Il est remplacé par Hafsa Askar à l'occasion de la Coordination syndicale nationale les 22 et 23 février 2020 à Rennes.


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: Le 8 novembre 2019, un étudiant s'immole par le feu devant le CROUS de Lyon en dénonçant sa situation de précarité et la responsabilité du gouvernement. La semaine suivante, la FSE appelle les étudiants à se mobiliser contre la précarité, et participe aux nombreux rassemblements, blocages d'universités, et manifestations.


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: Pendant la crise sanitaire du Covid-19 en 2020, la FSE se mobilise afin d'aider activement les étudiants en difficulté du fait du confinement. Le syndicat organise des distributions alimentaires à destination des étudiants ainsi que des recueils de témoignages sur la situation sociale des jeunes en période de confinement. Elle dénonce la mauvaise gestion de la situation par le Gouvernement et les universités en publiant de courtes vidéos d'étudiants expliquant leur situation et leurs craintes quant à la suite de leurs études.


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: En 2019, la FSE est membre de L'Alternative, organisation étudiante représentative disposant de deux élus au Conseil national de l'enseignement supérieur et de la recherche (CNESER). Depuis les élections CNESER de juin 2021, elle dispose d'une représentativité en propre, disposant de deux élus nationaux, conjointement avec L'Alternative et Solidaires étudiant-e-s.


title: Fédération syndicale étudiante (2019)

text: Elle revendique également depuis 2019 une représentation au Centre national des œuvres universitaires et scolaires (CNOUS), deux élus nationaux de l'UNEF ayant participé à la fondation de la FSE. En 2022, une nouvelle alliance avec L'Alternative et Solidaires étudiant-e-s obtient deux sièges au conseil d'administration du CNOUS.


title: Pied violet

text: Le Pied-violet (Lepista personata, Lepista saeva), est une espèce de champignons basidiomycètes de la famille des "Tricholomataceae". Il doit son nom à la coloration violet vif de son pied lorsqu'il est jeune, qui se décolore avec l'âge et lui fait alors mériter son autre qualificatif de Tricholome sinistre. C'est un champignon assez répandu en Europe, qui pousse dans l'herbe et forme souvent des ronds de sorcières. Il est tout aussi comestible, voire meilleur, que le Pied-bleu auquel il ressemble, mais n'est pas cultivé.


title: Pied violet

text: Le Pied-violet est décrit pour la première fois en 1799 par le naturaliste et illustrateur anglais Sowerby sous le nom d"'Agaricus violaceus". Il est repris en 1818 par Fries comme "Agaricus personatus", nom qui est considéré comme basionyme de l'espèce. En 1871, Kummer le transfère dans "Tricholoma", alors que Cooke en fait un membre du nouveau genre "Lepista". Les deux noms "Tricholoma personatum" et "Lepista personata" se font concurrence pendant de nombreuses années, mais c'est finalement le second qui est retenu comme légitime.


title: Pied violet

text: En 1960, le mycologue Cooke crée "Lepista saeva", à partir d'une forme décrite par Fries en 1838, "Agaricus personatus" f. "saevus". Ce nom est considéré comme un synonyme plus récent de "Lepista personata".


title: Pied violet

text: Le chapeau est charnu, à l'aspect massif et peut atteindre de diamètre. Il est d'abord globuleux, puis convexe et aplati. Sa surface est lisse et matte, de couleur beige ou café au lait, devenant gris-brun terne avec l'âge. Sa marge est délicatement ourlée et devient sinueuse sur le tard en se déroulant. Les lames sont minces, serrées et émarginées, plus pâles que le chapeau. Le stipe, épais et trapu, finement strié et pelucheux, est améthyste chez le champignon jeune, mais prend une teinte grisâtre en vieillissant. La chair est épaisse et blanchâtre ; elle a une saveur douce et une odeur fruitée à composante farineuse, qui devient désagréable avec l'âge. La sporée est rose pâle.


title: Pied violet

text: Le Pied-violet est facile à reconnaître lorsque son pied est coloré de violet vif. Lorsqu'il se décolore, on peut le confondre avec d'autres espèces. Le Pied-bleu ("Lepista nuda") est assez semblable, mais son chapeau et ses lames sont bleus. Les deux champignons présentent également des similitudes avec la Lépiste blanchâtre (""), qui est plus pâle et dégage une odeur mentholée, et la Lépiste sordide ("Lepista sordida"), dont le chapeau est nettement plus mince et laisse passer la lumière. On peut également les confondre avec certains cortinaires violets, comme "Cortinarius violaceus" ou "Cortinarius purpurascens", mais ces derniers ont une cortine et leurs sporées sont de couleur rouille. Tous ces champignons sont par ailleurs comestibles.


title: Pied violet

text: Le Pied-violet pousse sur sol calcaire dans l'herbe des prés, des pâturages et des parcs, parfois en rond de sorcières. C'est un champignon d'arrière-saison, comme de nombreux tricholomes, que l'on rencontre de septembre à décembre.


title: Pied violet

text: Il est très commun par endroit, largement distribué dans toute l'Europe. On l'aurait aussi signalé en Californie.


title: Pied violet

text: Le Pied-violet est un bon comestible, parfois jugé supérieur au Pied-bleu car plus charnu. Il a aussi l'avantage d'apparaître à une saison où il n'y a pas d'autres champignons de valeur. Sa chair est ferme et parfumée, et il peut être préparé seul, en fricassée, ou en accompagnement des viandes blanches et rouges.


title: Vie quotidienne dans l'Égypte antique

text: La vie quotidienne des Égyptiens de l'Antiquité est relativement bien connue par rapport à celle des autres civilisations antiques. La société égyptienne était très hiérarchisée et il existait de grandes disparités entre la vie des paysans, représentant la grande majorité des Égyptiens et vivant dans un état proche du servage, et celle de la noblesse et de la haute bourgeoisie. C'est la vie des plus privilégiés qui est la mieux connue car c'est elle qui a laissé le plus de témoignages. Les paysans égyptiens cultivaient souvent de l'orge, du blé et du lin.


title: Laura Benkarth

text: Laura Benkarth est une footballeuse allemande née le à Fribourg-en-Brisgau. Elle joue au poste de gardienne de but.


title: Laura Benkarth

text: Laura Benkarth débute dans les équipes jeunes du SC Fribourg, en 2009 elle fait partie de l'effectif de l'équipe première qui évolue en 1.Frauen Bundesliga d'abord comme gardienne de but remplaçante. Le elle joue son premier match en première division allemande, deux autres suivront dans la saison, les saisons suivantes elle comptabilise 6 puis 12 titularisations. Depuis la saison 2012-2013 elle est la gardienne titulaire du SC Fribourg et même la capitaine de l'équipe.


title: Laura Benkarth

text: Avec les moins de 17 ans, Laura Benkarth participe au championnat d'Europe des moins de 17 ans 2009 organisé en Suisse. L'Allemagne remporte la compétition en battant l'Espagne.


title: Laura Benkarth

text: Laura Benkarth dispute ensuite avec les moins de 19 ans, le championnat d'Europe des moins de 19 ans 2010 qui se déroule en Macédoine. L'Allemagne atteint les demi-finales de la compétition, en étant battue par la France, futur vainqueur de l'épreuve, aux tirs au but.


title: Laura Benkarth

text: La même année, elle participe avec les moins de 20 ans, à la Coupe du monde des moins de 20 ans 2010 organisé dans son pays natal. L'Allemagne remporte le tournoi, toutefois Laura Benkarth ne joue aucun match.


title: Laura Benkarth

text: Benkarth dispute ensuite la Coupe du monde des moins de 20 ans 2012 qui se déroule au Japon. Titulaire, elle joue cette fois-ci six matchs. L'Allemagne atteint la finale de la compétition, en étant battue par les États-Unis. Exception faite de la finale, perdue 1-0, Benkarth n'encaisse aucun but. En conséquence, elle reçoit le trophée de meilleure gardienne de la compétition.


title: Laura Benkarth

text: En 2013, Laura Benkarth est retenue par la sélectionneuse Silvia Neid afin de participer au championnat d'Europe en Suède. Benkarth y officie comme gardienne remplaçante. L'Allemagne remporte le tournoi en battant la Norvège en finale.


title: Laura Benkarth

text: En 2015, Benkarth participe à la Coupe du monde au Canada. Elle ne dispute aucun match lors du mondial. Les joueuses allemandes atteignent la demi-finale de la compétition, en se faisant éliminer par les joueuses américaines, qui remporteront le tournoi.


title: Laura Benkarth

text: En 2016, Benkarth figure dans la liste des 18 joueuses appelées à disputer les Jeux olympiques d'été de 2016 organisés au Brésil.


title: Mountain Men (groupe)

text: Mountain Men est un groupe composé du guitariste français Mathieu Guillou et de l'harmoniciste australien Ian Giddey.


title: Mountain Men (groupe)

text: C'est en 2005 que débute l'histoire du groupe. Mathieu Guillou dit « Mr. Mat » rencontre Ian Giddey dit « Barefoot Iano » lors d'une jam session. Mathieu Guillou est un guitariste français et Ian Giddey est un harmoniciste australien, qui a notamment accompagné Graeme Allwright et Riké de Sinsemilia.


title: Mountain Men (groupe)

text: En 2006, ils se produisent au tremplin Blues sur Seine et dont ils remportent le prix Electro-Acoustique. Ils joueront notamment au FestiBlues international de Montréal en .


title: Mountain Men (groupe)

text: Le disque autoproduit "Spring Time Coming" sort en . La même année, le groupe est récompensé au Festival de Blues de Cognac. En ils jouent à Memphis lors de l'.


title: Mountain Men (groupe)

text: Lors de la dernière tournée d'Alain Bashung, ils assurent la première partie de l'artiste pour un soir. C'est là qu'ils rencontrent et qu'ils signent avec Echo Production qui rééditera leur album "Spring Time Coming". L'album sera nominé aux Awards à Memphis dans la catégorie meilleure autoproduction de l'année.


title: Mountain Men (groupe)

text: En 2012 sort leur deuxième album studio, "Hope", où sont invités un grand nombre de musiciens (Marion Ferrieu, Victor Démé, Anne Temperville, Catherine Simon, Patrice Bon, Arash, Ben, Dim et David, David Laurent, Guillaume Marocco, Piero Martin, Yves Béraud, ainsi que Dams & Brain). L'album contient comme titres "Egotistical" et une reprise de "Smells like Teen Spirit" de Nirvana. Le groupe fait pour cet album une tournée au Burkina Faso.


title: Mountain Men (groupe)

text: Lors de leur tournée "Hope", ils jouent un soir des reprises de Brassens durant trois heures à Saint-Malo, devant près de 450 personnes. Ils décident d'enregistrer cette soirée et en font un album, "Mountain Men chante Brassens" qui sortira en 2014.


title: Mountain Men (groupe)

text: En sort l'album "Against The Wind". Il contient une reprise du titre de Ray Charles, "Georgia On My Mind".


title: Mountain Men (groupe)

text: Pour l'album "Black Market Flowers", Denis Barthe (ex-Noir Désir) joue de la batterie. Il compte treize morceaux dont deux en français. Le disque sort le .


title: Mountain Men (groupe)

text: Le groupe a fait plusieurs centaines de concerts. "Jazz Radio" en dénombre six cent à travers la France, l'Europe et l'Amérique du nord.


title: Traversée du monde souterrain

text: Traversée du monde souterrain, Paysage avec la barque de Charon, Charon traversant le Styx, Passage du Styx, ou Traversée du Styx est un tableau peint par Joachim Patinier entre 1520 et 1524 et conservé au musée du Prado à Madrid.


title: Traversée du monde souterrain

text: Fait sans doute sans précédent dans l'histoire de la peinture occidentale, Charon, le passeur d'âmes de la mythologie, est le sujet principal d'un tableau. Moyennant péage, il a pour mission de conduire dans sa barque, sur les eaux du Styx, les défunts vers le séjour des morts.


title: Traversée du monde souterrain

text: Situé au centre du tableau (fig. 1), Charon dans sa barque est au point crucial où il doit choisir sa direction.


title: Traversée du monde souterrain

text: À sa gauche (fig. 2), qui correspond à la partie droite du tableau, est la porte de l'Enfer. Elle est gardée par Cerbère, un chien à trois têtes. Derrière, des feux ardents illuminent çà et là les ténèbres qui règnent partout jusqu'au ciel.


title: Traversée du monde souterrain

text: Au premier plan (fig. 3), des vergers peuplés d'oiseaux forment, à première vue, un paysage plus serein. Cependant, la présence un peu inquiétante d'un animal à face simiesque tempère l'impression initiale. Ce paysage ambigu semble suggérer les limbes.


title: Traversée du monde souterrain

text: À sa droite (fig. 4), qui correspond à la partie gauche du tableau, figure le Paradis avec ses vergers et son immense fontaine. Un ange fait un signe, comme pour engager Charon à virer de bord afin d'atteindre les rives idylliques verdoyantes, peuplées d'anges, de bienheureux, de biches, de licornes, de lapins, de cygnes, et de paons. Cet endroit peut également représenter la tentation, la gloire, la jouissance du pouvoir.


title: Traversée du monde souterrain

text: Joachim Patinier traite donc ici, dans ce tableau à suspens, le thème du "bivium", de la bifurcation qui offre le choix entre la voie du mal et celle du bien qui mène au salut.


title: Traversée du monde souterrain

text: Joachim Patinier peut traiter également ici, de l'équilibre de vie. En ne faisant aucun choix et en restant dans la vigilance.


title: We Can Work It Out

text: Pour la première fois dans l'histoire du groupe, le single bénéficie d'une sortie en « double face A » avec le titre ', majoritairement écrit et composé par John Lennon. ' voit le jour au retour de la tournée nord-américaine des Beatles en 1965, alors que la popularité du groupe est internationale et la Beatlemania à son apogée. Le producteur George Martin et le manager du groupe Brian Epstein souhaitent la publication d'un album et deux singles inédits avant la fin de l'année 1965 et font pression sur le tandem Lennon/McCartney pour la création de nouvelles chansons.


title: We Can Work It Out

text: Néanmoins, alors que ' est écrite dans la précipitation, ' fait l'objet d'une écriture réfléchie et inspirée de l'expérience personnelle de son auteur. Les paroles traitent en effet de la relation amoureuse tumultueuse entre Paul McCartney et Jane Asher. En studio, le groupe fait preuve d’innovation dans sa musique, puisque celle-ci s’inspire d'éléments de musique country associés à la valse, et comprend l'utilisation d'un harmonium.


title: We Can Work It Out

text: ' est très bien accueillie par le public, et se classe en première position au UK Singles Chart et au Billboard Hot 100 en . La chanson confirme le succès du groupe au Royaume-Uni et à l'étranger, et contribue à la popularisation du format en « double face A ». Pour le marché américain, elle est aussi incluse sur l'album ' en . Elle figure sur la plupart des compilations des meilleurs succès du groupe. Comme la plupart des chansons des Beatles, " fait l'objet de plusieurs reprises, dont celle de Stevie Wonder, qui atteint la treizième place au Billboard Hot 100 en 1971.


title: We Can Work It Out

text: En 1964, les Beatles vivent une période faste de leur carrière musicale. La Beatlemania, phénomène né au Royaume-Uni, gagne le monde entier, partout où le groupe joue. Depuis les tournées aux États-Unis de 1964 organisées par le producteur George Martin et le manager Brian Epstein, leur popularité ne cesse de se développer, à tel point que des moyens humains et matériels considérables sont mis à disposition pour leurs concerts. Ce succès a des conséquences sur le moral des musiciens, soumis au stress et craignant parfois pour leur sécurité. John Lennon déclare en effet que . Les Beatles se lassent rapidement de cette agitation qu'ils qualifient de , profitant de rares moments privés, comme le déclare George Harrison. Les tournées américaines permettent néanmoins d'effectuer des rencontres artistiques intéressantes pour le groupe, dont Bob Dylan en , qui les initie à la consommation de cannabis, ou encore Fats Domino, Chuck Berry, et Carl Perkins. La fin de l'année est marquée par la sortie de l'album en , dont la pochette témoigne de l'épuisement des musiciens face à la Beatlemania.


title: We Can Work It Out

text: L'année suivante s'annonce toute aussi éprouvante pour le groupe, qui participe à l'enregistrement de l'album et du film associé dès . John Lennon et George Harrison sont initiés au LSD à leur insu, par un dentiste londonien au mois d' et en consomment régulièrement par la suite. Après la sortie de l'album en , une nouvelle tournée américaine est organisée pour une durée de deux semaines, au cours de laquelle les Beatles effectuent un concert au Shea Stadium de New York le devant près de . Le groupe en profite également pour faire la rencontre d'Elvis Presley au cours de la soirée du à Los Angeles. Les musiciens sont très satisfaits de cette entrevue artistique, puisque Paul McCartney parle , alors que George Harrison décrit le moment comme . De retour au Royaume-Uni, les Beatles prennent quelques semaines de congés. George Martin et Brian Epstein souhaitent néanmoins que le groupe se remette au travail au plus vite afin de publier un nouvel album et deux nouveaux singles avant Noël 1965.


title: We Can Work It Out

text: Le tandem Lennon/McCartney est contraint d'écrire et de composer une douzaine de chansons dans un contexte d'urgence. Paul McCartney décrit le processus de création d'une chanson comme tel : . Certaines chansons font d'abord l’objet d'une écriture et d'une composition de la part d'un des deux artistes avant d'être présenté à l'autre, qui apporte alors sa contribution.


title: We Can Work It Out

text: C'est le cas pour ", écrite et composée à la guitare en majorité par Paul McCartney en , alors qu'il se trouve dans la maison de son père dans le . La chanson est inspirée de sa relation amoureuse avec l'actrice Jane Asher. Le couple traverse une période difficile : Asher doit déménager à de Londres pour suivre une troupe de théâtre classique. Le musicien pense en effet que sa compagne doit abandonner sa carrière théâtrale pour le bien-être de son couple, ce qu'Asher refuse de faire. McCartney vit mal ces problèmes de communications conjugaux, qui lui inspirent cette chanson, au titre évocateur (« On peut arranger ça »), ainsi que deux autres titres, et . Après avoir présenté sa chanson à John Lennon, celui-ci y apporte sa contribution : , déclare t-il, c'est-à-dire les paroles du pont : . La chanson est terminée alors que le groupe investit les studios EMI de Londres le mardi .


title: We Can Work It Out

text: Les Beatles enregistrent ' durant les mêmes sessions que l'album ', qui s'étendent du au . Le groupe aborde les séances d'enregistrement aux studios EMI avec enthousiasme et rigueur. , déclare John Lennon. La première séance consacrée à " débute le mercredi à au sein du studio . George Martin officie en tant que producteur ; Norman Smith est l'ingénieur du son principal, assisté du second ingénieur Ken Scott.


title: We Can Work It Out

text: Les Beatles innovent dans l’utilisation de leur palette d'instruments de musique et utilisent un harmonium pour la première fois. Le groupe pense en effet que son utilisation peut apporter un son intéressant à la chanson. , déclare George Harrison. Le groupe fait preuve d'un certain perfectionnisme sur le travail des harmonies vocales, puisque les musiciens travaillent jusqu'à , totalisant d'enregistrement répartis sur deux prises.


title: We Can Work It Out

text: Le , le groupe écoute l'ensemble du travail réalisé sur la chanson puis décide que davantage d'harmonies vocales sont nécessaires. Ils reprennent leur travail sur " le lendemain. Cette nouvelle séance, d'une durée de deux heures, consiste à l'ajout de voix additionnelles par la technique du re-recording. Le mixage audio est réalisé dans la foulée et se termine à . Le groupe totalise ainsi d'enregistrement pour finaliser la chanson, ce qui constitue un record sur l'ensemble de leur discographie. George Martin décrit la bonne ambiance qui a permis de réaliser l'enregistrement dans de bonnes conditions : .


title: We Can Work It Out

text: ' et l'ensemble de l'album ' marquent un tournant artistique majeur dans la musique des Beatles. , déclare George Martin. Chaque musicien utilise les mêmes instruments que sur l'album "". John Lennon et George Harrison jouent sur deux Fender Stratocaster de modèle "Sonic Blue". Quant à Paul McCartney, il utilise son habituelle basse et se dote d'un nouvel amplificateur Fender, également utilisé par Harrison.


title: We Can Work It Out

text: L'utilisation des instruments sur " est incertaine, sauf pour Ringo Starr à la batterie. Le doute subsiste sur l'utilisation de la guitare acoustique, de la basse, et du tambourin. L'harmonium fait son apparition pour la première fois dans une chanson du groupe, probablement joué par Lennon. La chanson s'inspire d'éléments de folk rock, associés à de la musique country à tempo rapide. Paul McCartney est le chanteur principal, sa voix étant doublée et soutenue par les harmonies vocales de Lennon.


title: We Can Work It Out

text: Le musicologue Alan W. Pollack remarque que la structure rythmique de " est en 4/4 et que la chanson débute en ré majeur. Elle ne comporte pas d'introduction et commence directement par deux couplets, suivi d'un pont, d'un autre couplet suivi d'un pont puis d'un couplet complété par une conclusion. George Harrison suggère de changer la structure rythmique des ponts, qui sont joués en 3/4, rappelant la . La conclusion consiste à la répétition du couplet complété par une courte conclusion rappelant la structure rythmique du pont en 3/4.


title: We Can Work It Out

text: Les paroles de ' sont personnelles et dévoilent les problèmes de communication entre Paul McCartney et Jane Asher. Le couple vit à l'époque au sein de la maison familiale des Asher. Confronté au délaissement et aux appels téléphoniques sans réponse, il ressent le besoin d'écrire la chanson ainsi que deux autres titres, et . ' exprime le point de vue du musicien et son souhait de faire changer d'avis sa compagne dans ses choix professionnels. McCartney considère en effet qu'Asher a tort de ne pas le suivre dans sa carrière. La jeune actrice a des ambitions personnelles qu'elle ne souhaite pas mettre de côté, ce qui consterne le chanteur. McCartney transcrit ainsi ses émotions, ce qui permet d'évacuer ses tensions. déclare t-il.


title: We Can Work It Out

text: Le musicien fait preuve d'optimisme pour le choix du titre, qui est répété deux fois à chaque fin de couplet : ' se traduit par ' ou " et reflète son souhait de sauver son couple malgré la menace d'une rupture. . Les paroles écrites par John Lennon dénotent au contraire que McCartney doit aller de l'avant car . Ce désaccord avec le chanteur principal met en avant l'opposition de leurs deux personnalités d'une part, et leur complémentarité artistique au sein du groupe d'autre part.


title: We Can Work It Out

text: ' paraît en 45 tours le au Royaume-Uni sous le label Parlophone, le même jour que l'album ' et trois jours plus tard aux États-Unis sous le label Capitol Records. La chanson arrive en France en sur la face A d'un 45 tours EP (« super 45 tours ») ; elle est accompagnée de '. Sur la face B figurent ' et "".


title: We Can Work It Out

text: '. En effet, il s'agit d'une première dans l'histoire du groupe, John Lennon ne souhaitant pas que ' soit reléguée en Face B par ', jugée meilleure par EMI. La major trouve un compromis et crée l'un des premiers formats en « double face A » de l'histoire du rock, ce qui ne l'empêche pas d'effectuer une meilleure promotion pour '. Ce format est par la suite repris pour d'autres du groupe, comme ' / ' en 1966 ou ' / ' l'année suivante.


title: We Can Work It Out

text: Les deux sont accompagnés par trois clips musicaux qui en font la promotion, réalisés le aux Twickenham Film Studios. L'une des photographies effectuées durant la session illustre la pochette du '. Le clip promotionnel de ' est diffusé pour la première fois dans l'émission "" le . Dans ce dernier, Paul McCartney est à la basse, John Lennon à l'harmonium, George Harrison à la guitare électrique, ce qui ne correspond pas à l'utilisation supposée des instruments les jours de l'enregistrement aux studios EMI.


title: We Can Work It Out

text: Les Beatles débutent leur dernière tournée en Grande-Bretagne le même jour que la sortie des deux . Cette série de concerts marque la dernière tournée du groupe au Royaume-Uni, qui s'achève par une représentation à Cardiff le . Le , les deux "singles" prennent la tête du UK Singles Chart ; une semaine plus tard, ' occupe la première position au Billboard Hot 100. La chanson de Paul McCartney a davantage de réussite que ', qui n'atteint que la cinquième position du classement aux États-Unis. Plus d'un million de copies du disque sont vendues au Royaume-Uni, où les deux singles remportent un grand succès auprès du public.


title: We Can Work It Out

text: La sortie du "" coïncide avec la fin d'une ère de production intense pour le groupe, puisqu'après sa parution, les Beatles cessent d'enregistrer deux albums par an. Les musiciens et l'équipe technique prennent deux mois de repos au début de l'année 1966 pour se remettre des trois dernières années de travail. L'ingénieur du son Norman Smith, qui travaille dans les studios EMI depuis 1959, est promu producteur et cesse sa collaboration avec le groupe. En effet, George Martin ne souhaite pas que Smith occupe à la fois les deux fonctions, au risque d'être relégué au second plan. Ce dernier est remplacé par le jeune Geoff Emerick dès 1966.


title: We Can Work It Out

text: En , Paul McCartney rencontre Linda Eastman, avec qui il flirte alors qu'il est toujours en couple avec Jane Asher. Celle-ci remarque un changement d'attitude chez son compagnon. déclare t-elle. Malgré ce contexte difficile, le couple reste ensemble, et annonce même leurs fiançailles. En 1968, après cinq années de relation, le couple finit par rompre suite à l'infidélité de McCartney. , conclut-il.


title: We Can Work It Out

text: La rupture du couple entraîne également la fin de la relation avec sa belle-famille, avec qui il vit et passe beaucoup de temps. Il remarque : . Quelques mois plus tard, McCartney se met en couple avec Linda Eastman, alors que les Beatles terminent l'enregistrement de l’"Album blanc".


title: We Can Work It Out

text: ' figure sur plusieurs compilations des Beatles. Dès 1966, le titre bénéficie d'un nouveau mixage audio en stéréo afin de paraître sur une des premières compilations du groupe, '. Quelques mois plus tôt, la chanson est publiée sur l'album ", destiné au marché américain, et dont la pochette, qui met en scène les Beatles habillés en bouchers et recouverts de viande, fait scandale. sont mis en circulation puis retirés peu de temps après. déclare John Lennon.


title: We Can Work It Out

text: La chanson est également présente sur l’"Album rouge", sorti en 1973, ', paru en 1988. En 2000, Apple Records publie l'album "1", qui regroupe les des Beatles ayant atteint la première place au Royaume-Uni et aux États-Unis, parmi lesquelles ' figure. Le clip de la chanson est placé dans la compilation "1+", commercialisée en 2015, tandis que dans son édition de luxe, deux des trois clips de la chanson sont inclus, ainsi que les trois versions de ".


title: We Can Work It Out

text: Comme de nombreuses chansons des Beatles, ' fait l'objet d'une multitude de reprises de la part de groupes issus de différents genres musicaux. Le morceau est repris dès la fin des années 1960 par Petula Clark et Deep Purple. Le groupe de hard rock effectue une reprise aux influences de rock psychédélique. De son côté, Stevie Wonder le reprend également en 1970 sur son album '. Fan de l'écriture du duo Lennon/McCartney, le célèbre chanteur de soul réinterprète la chanson en changeant entièrement l'instrumentation : l'harmonium est ainsi remplacé par un clavinet, tandis que les guitares acoustiques font place à une guitare électrique, un rythme de batterie funk, complété par un solo d'harmonica. Sa reprise atteint notamment la treizième place du ' début . ' figure en outre sur plusieurs bandes originales de film, dont ', un documentaire d'archives de la Seconde Guerre mondiale. Paul McCartney reprend lui-même la chanson durant ses années de tournée en solo, dont sur l'album live ', sorti en 1991. D'autres artistes effectuent une reprise de la chanson, dont Dionne Warwick, The Dillards, Chaka Khan, Ashford & Simpson et Leslie Uggams. Enfin, le chanteur Richard Anthony interprète sa propre version de " en français sous le titre "Tout Peut S'Arranger" .


title: Ahmed Nihad

text: Şehzade Ahmed Nihad (né le , Constantinople et mort le , Beyrouth) est le de la famille impériale de Turquie qui a régné sur l'Empire ottoman de 1281 à 1922.


title: Ahmed Nihad

text: Il est né dans le Palais Çırağan, Ortaköy, le 5 Juillet 1883, comme le fils aîné de Şehzade Mehmed Selaheddin, par son épouse Naziknaz Hanım et petit-fils du sultan Mourad V. Il a été éduqué en privé. Il a été promu au grade de colonel d’infanterie de l’armée ottomane.


title: Ahmed Nihad

text: Ahmed Nihad Efendi a reçu les honneurs du Collier du Hanedan-ı-Ali-Osman et du Médaille Imtiyaz. À la mort de son cousin, le prince Abdülmecid II, le dernier calife ottoman, en tant que chef de la Maison impériale ottomane le 23 août 1944, pour devenir le premier chef de la famille ottomane à ne pas occuper le poste de calife depuis que son ancêtre le sultan Selim Ier a obtenu ce titre en 1517. S’il avait été le sultan régnant, il aurait été sultan Ahmed IV.