title: Stedelijk Museum Amsterdam

text: Armand Mevis et Linda van Deursen ont repensé le logo et l'identité visuelle du musée en 2012, progressivement dévoilés pour la réouverture du . Mevis et van Deursen avait déjà conçu une nouvelle identité graphique pour le programme temporaire du Stedelijk entre 2010 et 2012. Le nouveau logo est un grand S sans-serif composé des lettres du nom du musée en majuscules. La police utilisée est l'Union, un hybride des polices Helvetica et Arial, créée par le typographe Radim Peöko en 2009. Cette police de caractères est présente dans tous les panneaux intérieurs et extérieurs ainsi que dans les brochures et les publications. Cette nouvelle identité visuelle a d'abord été contestée par l'oblitération du travail de Wim Crouwel, très admiré et influent.


title: Modèle du solide indéformable

text: Le modèle du solide indéformable est un modèle de solide fréquemment utilisé en mécanique des systèmes de points matériels. Il s'agit d'une idéalisation de la notion usuelle de corps (à l'état) solide, considéré comme absolument "rigide", et négligeant toute déformation.


title: Modèle du solide indéformable

text: Le solide indéformable est un modèle utilisé en mécanique pour décrire le comportement d'un corps (objet, pièce).


title: Modèle du solide indéformable

text: Comme son nom l'indique, on considère qu'au cours du temps la distance entre deux points donnés ne varie pas. Cela signifie que l'on néglige les phénomènes de déformation élastique et "a fortiori" plastique, et que le solide ne présente pas de rupture.


title: Modèle du solide indéformable

text: Ce modèle est très utilisé en cinématique et en dynamique, où il constitue la base de l'étude des mouvements du solide. Par rapport au modèle du point matériel, il permet de prendre en compte la rotation propre de l'objet par rapport au référentiel.


title: Modèle du solide indéformable

text: Une des principales conséquence de cette indéformabilité est l'équiprojectivité du champ des vecteurs vitesse des points du solide. Ceci est la base de la notion de torseur cinématique, et de la notion de centre instantané de rotation.


title: Modèle du solide indéformable

text: Le modèle devient inadapté lorsque les efforts mis en jeu (en vertu du principe fondamental de la dynamique) deviennent importants. On peut alors constater un écart notable entre le comportement prédit par la théorie du solide indéformable et le comportement constaté. Par exemple, la déformation élastique d'une pièce provoque un déphasage entre la sollicitation et la réponse, le point de contact d'une pièce ne se trouve pas exactement là où l'on s'y attend et modifie donc les efforts mis en jeu, on constate un effet rebond, voire une dégradation subie par certaines pièces.


title: Modèle du solide indéformable

text: En particulier, le modèle du solide indéformable est inadapté à l'étude des chocs, des à-coups et des vibrations (par exemple de l'acoustique).


title: Modèle du solide indéformable

text: Par ailleurs, certains systèmes sont conçus pour subir une déformation importante. C'est par exemple le cas des ressorts, des membranes et des soufflets. Le modèle ne permet évidemment pas d'étudier ces systèmes.


title: Modèle du solide indéformable

text: Notons également que la notion de corps rigide est en général incompatible avec la relativité restreinte. En particulier, la rigidité ne peut pas toujours être maintenue en relativité lors de mouvements variés, incluant des rotations propres et des accélérations. Le modèle du solide indéformable n'est donc valable que lorsque les vitesses mises en jeu sont très inférieures à la vitesse de la lumière.


title: Modèle du solide indéformable

text: Un "solide" est un ensemble de points matériels dont les distances mutuelles restent "constantes" au cours du temps.


title: Modèle du solide indéformable

text: Il convient de noter que cette définition est très restrictive et ne doit pas être confondue avec celle « d'état solide », qui indique un faible libre parcours moyen des constituants de la matière (inférieur à la distance inter-atomique). Un solide au sens physico-chimique des mouvements d'atomes ou de molécules sans déformation macroscopique (agitation thermique, diffusion). Par ailleurs, on continue à parler de solide même lorsque l'objet subit des déformations notables (élastique, plastique, écoulement visqueux).


title: Modèle du solide indéformable

text: Comme pour les systèmes matériels en général (déformables ou non), on peut adopter soit un mode de description discontinu (ou discret), ou encore continu.


title: Modèle du solide indéformable

text: Le modèle le plus facile à utiliser est de considérer le solide (ou le système matériel) comme un ensemble d'un grand nombre de points matériels de masses . On définit alors la masse totale du solide par formula_1, étant dans le cadre d'un modèle classique avec additivité des masses. Toutes les autres grandeurs physiques extensives sont formellement définies par des sommes discrètes : par exemple, la quantité de mouvement s'exprime par formula_2


title: Modèle du solide indéformable

text: La matière possède une structure microscopique discrète, étant constituée d'atomes, eux-mêmes ayant d'ailleurs une structure interne.


title: Modèle du solide indéformable

text: Toutefois si l'on considère un élément de volume « mésoscopique » du solide, celui-ci est susceptible de contenir un très grand nombre d'atomes. Par exemple un cube de fer de 1 μm de côté (très petit à l'échelle macroscopique) contient près de . On peut ainsi traiter le solide comme un milieu continu. Plus précisément, un milieu sera dit continu si le nombre de particules contenues dans un volume élémentaire formula_3 est suffisamment grand pour que l'on puisse négliger ses fluctuations. Ce mode de description n'est pas spécifique aux corps « solides » mais convient également très bien pour les fluides.


title: Modèle du solide indéformable

text: Dans l'hypothèse des milieux continus, on peut décrire le solide (ou également un système matériel comme un fluide) non par un ensemble discret de points matériels, mais par une "distribution volumique de masse" formula_4, définie en tout point du domaine de l'espace occupé par le solide.


title: Modèle du solide indéformable

text: Plus précisément on peut définir la masse volumique formula_4 en considérant un élément de volume formula_6 centré au point , de masse formula_7, par formula_8, la limite formula_9 devant s'entendre « avec formula_6 restant important devant les dimensions atomiques ». Une définition similaire est utilisée pour définir la densité de charge électrique ou la densité de courant.


title: Modèle du solide indéformable

text: Remarque: le solide est dit "homogène" si formula_4 est constant pour tout point du solide (ou du système).


title: Modèle du solide indéformable

text: La plupart des éléments cinétiques des systèmes matériels (et donc, des solides) peuvent être définis en remplaçant la sommation formula_12 sur les indices des points matériels du modèle discret par une intégration volumique sur le domaine , par exemple :


title: Modèle du solide indéformable

text: Pour un solide, le modèle continu est le plus souvent considéré comme plus lourd à utiliser, aussi lui préfère-t-on souvent le modèle discret, notamment dans les démonstrations des divers théorèmes. Néanmoins, il permet de définir le plus rigoureusement les notions de symétrie mécanique et d'effectuer les calculs de moments d'inertie, peu aisés à effectuer par sommation.


title: Modèle du solide indéformable

text: Il est évident de par la définition d'un solide mécanique que celui-ci possède une forme géométrique propre - il s'agit au demeurant d'une caractéristique macroscopique élémentaire de l'état solide. Il est fréquent de considérer des solides de formes géométriques simples (e.g. sphère, cube, cylindre...) présentant des éléments de "symétrie géométrique" (e.g. centre, axe ou plan de symétrie) donnés. Toutefois la répartition des masses au sein d'un tel solide ne possède pas nécessairement les mêmes éléments de symétrie.


title: Modèle du solide indéformable

text: On parle de symétrie mécanique associée une symétrie géométrique si pour tout couple de points "(M, M')" du solide homologues dans la symétrie géométrique on a "ρ(M)=ρ(M')". L'existence pour un solide de symétries mécaniques simplifie grandement la détermination de la position du centre d'inertie "G", des axes principaux d'inertie, les calculs des moments d'inertie.


title: Modèle du solide indéformable

text: L'étude générale du mouvement d'un solide est complexe dans le cas général, bien que la condition de rigidité du modèle simplifie grandement le problème. en effet, au lieu d'une infinité (ou d'un très grand nombre) de degrés de liberté un solide possède seulement 6 degrés de liberté :


title: Modèle du solide indéformable

text: où formula_21 est le vecteur rotation du solide dans le référentiel d'étude "(R)" (ou le référentiel barycentrique "(R)"associé, car les deux sont en translation). Ce vecteur a pour valeur la vitesse angulaire instantanée du solide, pour direction l'axe instantané de rotation du solide.


title: Modèle du solide indéformable

text: Cette relation peut être écrite en faisant intervenir le centre d'inertie du solide (confondu avec le centre de masse ) : en effet il est évident que pour tout point du solide que = cte, donc la formule (1) reste applicable, d'où: formula_22, ce qui permet de montrer que le mouvement d'un point quelconque d'un solide se décompose en un mouvement "« de translation »" et un autre de "« rotation propre »".


title: Modèle du solide indéformable

text: Par définition, un solide "(S)" est en mouvement de translation dans un référentiel "(R)" si au cours du mouvement le segment de droite reliant deux points quelconques "A" et "B" de "(S)" garde une direction constante dans l'espace au cours du temps. On peut également dire que lors du mouvement de translation d'un solide dans "(R)", tout segment reliant deux points quelconques "A" et "B" de "(S)" se déplace parallèlement à lui-même. Ce type de mouvement, très simple, correspond à l'idée d'un déplacement "en bloc" d'un solide. Il est fréquemment observé dans la vie courante, par exemple:


title: Modèle du solide indéformable

text: Ces deux exemples montrent que la notion de mouvement de translation d'un solide ne doit pas être confondue avec celle de mouvement rectiligne.


title: Modèle du solide indéformable

text: Il résulte de la définition qu'un solide en translation dans un référentiel "(R)" est dépourvu de rotation propre, par suite: formula_23 et le champ des vitesses du solide en translation est très simple: formula_24, pour tout point M du solide "(S)".


title: Modèle du solide indéformable

text: Par suite dans le cas d'un solide en translation le mouvement du solide peut être décrit par celui de son centre d'inertie G, tous les autres points M du solide ayant la même trajectoire à un déplacement près. Les éléments cinétiques associées au solide en translation sont également d'expressions très simples, en effet puisque formula_23 on a respectivement pour l'énergie et le moment cinétique d'un solide en translation (on utilise les théorèmes de König, valables pour tout système matériel) :


title: Modèle du solide indéformable

text: Ainsi du point de vue dynamique l'étude du mouvement du solide en translation se réduira-t-elle à celle du point matériel G affecté de la masse totale "M" du solide: ce résultat n'a rien d'étonnant dans la mesure où lors d'un mouvement de translation les trois degrés de liberté de rotation propre du solide sont en quelque sorte « gelés ».


title: Modèle du solide indéformable

text: Cette situation correspond où, par rapport au référentiel "(R)", il existe une droite fixe dans "(R)" notée formula_28 telle qu'à tout instant "t" les différents points "M" du solide décrivent chacun un mouvement circulaire de même vitesse angulaire formula_29 le plan perpendiculaire à formula_28 contenant "M". Attention en général cette vitesse angulaire n'est pas constante, sauf si la rotation est uniforme.


title: Modèle du solide indéformable

text: La droite formula_28 est appelée axe de rotation du solide, il ne passe pas nécessairement par le solide. Si formula_32 est un vecteur unitaire de l'axe formula_33 orienté suivant la règle de la main droite, le vecteur rotation du solide formula_34 est de direction fixe au cours du mouvement et s'écrit formula_35, le signe de formula_29 indiquant le sens de la rotation, suivant la règle de la main droite.


title: Modèle du solide indéformable

text: La description du mouvement du solide en rotation autour d'un axe fixe est simple : en effet, de par la rigidité du solide, on peut repérer à tout instant la position du solide par une seule coordonnée angulaire, donnant l'angle formula_37 entre un segment de droite reliant un point donné du solide et sa projection sur l'axe, repéré par rapport à une direction choisie pour origine, avec formula_38 vitesse angulaire du solide. Le mouvement est donc à "un seul degré de liberté".


title: Modèle du solide indéformable

text: Comme tout point de l'axe formula_28 est fixe dans "(R)", le champ des vitesses du solide "(S)" en rotation par rapport à formula_28 s'écrit simplement :


title: Modèle du solide indéformable

text: formula_42 étant un point quelconque de "(S)". Dans la mesure où formula_43 est colinéaire à formula_28, ce champ des vitesses ne dépend pas du choix du point sur l'axe, car alors en considérant un autre point formula_45 on a pour tout point formula_42 du solide "(S)":


title: Modèle du solide indéformable

text: puisque formula_48. Si l'on considère la projection formula_49 sur l'axe formula_28 d'un point formula_42 du solide, on peut alors introduire la distance formula_52 entre le point formula_42 et l'axe formula_28, et comme on a un mouvement circulaire dans le plan perpendiculaire à l'axe formula_28 contenant ces deux points, il en résulte en utilisant une base locale formula_56 l'expression suivante du champ des vitesse du solide en rotation: formula_57 , pour tout point formula_42 du solide "(S)".


title: Modèle du solide indéformable

text: où la quantité formula_60 est le moment d'inertie du solide par rapport à l'axe de rotation formula_28: formula_62.


title: Modèle du solide indéformable

text: L'énergie cinétique de rotation autour d'un axe fixe est donc proportionnelle au carré de la vitesse angulaire formula_63, le moment d'inertie formula_60 traduisant la répartition des masses du solide autour de l'axe formula_65.


title: Modèle du solide indéformable

text: le moment cinétique d'un solide en rotation autour d'un axe fixe est donc colinéaire à son vecteur rotation .


title: Modèle du solide indéformable

text: Le mouvement le plus général d'un solide par rapport à un référentiel galiléen "(R)" pourra se décomposer en un mouvement du centre d'inertie "G" de ce solide par rapport à "(R)" et un mouvement autour de l'axe "instantané" de rotation, auquel est associé le vecteur rotation instantané formula_67, dans le référentiel lié au centre d'inertie et en translation par rapport au référentiel d'étude "(R)". Ce référentiel particulier est le référentiel "barycentrique" du solide, noté "(R)".


title: Modèle du solide indéformable

text: Dans ce cas, il est possible de montrer en utilisant les définitions des éléments cinétiques du solide et la propriété liée au champ des vitesses (par rapport au centre d'inertie) que l'énergie cinétique et le moment cinétique du solide s'écrivent:


title: Modèle du solide indéformable

text: où formula_70 est le tenseur d'inertie du solide et formula_71 la résultante des forces appliquées. Physiquement l'énergie et le moment cinétiques apparaissent comme la somme de deux termes:


title: Modèle du solide indéformable

text: Ces résultats sont en fait une illustration des théorèmes de König pour l'énergie et le moment cinétique, qui sont valables pour tout système matériel, déformable ou pas.


title: Nationalisme allemand

text: Le nationalisme allemand est l'idée nationaliste selon laquelle les Allemands forment une nation, promeut l'unité des Allemands et des germanophones en un État-nation, et souligne et est fier de l'identité nationale des Allemands. Les premières origines du nationalisme allemand ont commencé avec la naissance du nationalisme romantique pendant les guerres napoléoniennes, lorsque le pangermanisme a commencé à se développer. Le plaidoyer en faveur d’un État-nation allemand a commencé à devenir une force politique importante en réponse à l’invasion des territoires allemands par la France sous Napoléon.


title: Nationalisme allemand

text: Au , les Allemands débattaient de la question allemande sur la question de savoir si l'État-nation allemand devait comprendre une "Petite Allemagne" excluant l'Autriche ou une "Grande Allemagne" comprenant l'Autriche.


title: Nationalisme allemand

text: La faction dirigée par le chancelier prussien Otto von Bismarck a réussi à forger une petite Allemagne.


title: Nationalisme allemand

text: Le nationalisme allemand agressif et l'expansion territoriale ont été un facteur déterminant des deux guerres mondiales. Avant la Première Guerre mondiale, l’Allemagne avait créé un empire colonial dans l’espoir de rivaliser avec la Grande-Bretagne et la France. Dans les années 1930, les Nationaux-socialistes sont arrivés au pouvoir et ont cherché à créer un Grand Reich germanique, en mettant l'accent sur l'identité ethnique allemande et la grandeur allemande.


title: Nationalisme allemand

text: Après la défaite de l'Allemagne nazie, le pays a été divisé en Allemagne de l'Est et de l'Ouest lors des actes d'ouverture de la guerre froide. Chaque État a conservé un sens de l'identité allemande et a pour objectif la réunification, même dans des contextes différents. La création de l'Union européenne était en partie un effort visant à exploiter l'identité allemande pour une identité européenne. L'Allemagne de l'Ouest a connu son miracle économique après la guerre, qui a conduit à la création d'un programme de travailleurs invités; beaucoup de ces travailleurs ont fini par s'installer en Allemagne, ce qui a provoqué des tensions autour de questions d'identité nationale et culturelle, en particulier vis-à-vis des Turcs installés en Allemagne.


title: Nationalisme allemand

text: La réunification allemande a été réalisée en 1990 après "Die Wende"; un événement qui a provoqué une alarme à la fois à l'intérieur et à l'extérieur de l'Allemagne. L'Allemagne est devenue une puissance à l'intérieur de l'Europe et du monde. son rôle dans la crise de la dette européenne et dans la crise des migrants en Europe a suscité des critiques sur les abus autoritaires allemands de son pouvoir, en particulier en ce qui concerne la crise de la dette grecque, et a soulevé des questions à l'intérieur et à l'extérieur du rôle de l'Allemagne dans le monde.


title: Nationalisme allemand

text: En raison de la répudiation du régime nazi après 1945, le nationalisme allemand est généralement perçu dans le pays comme un tabou et amalgamé avec le national-socialisme (alors que celui-ci n'est qu'une branche du nationalisme allemand) et les Allemands ont du mal à trouver le moyen de reconnaître son passé, mais ils sont fiers de ses réalisations passées et présentes. ; la question allemande n'a jamais été pleinement résolue à cet égard. Une vague de fierté nationale a balayé le pays lors de la Coupe du monde de football 2006. Les partis d'extrême droite qui insistent sur l'identité nationale et la fierté allemandes existent depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, mais n'ont jamais gouverné.


title: Nationalisme allemand

text: Définir une nation allemande sur la base de caractéristiques internes présentait des difficultés. Depuis le début de la Réforme au , les terres allemandes étaient divisées entre catholiques et luthériens et la diversité linguistique était également grande. Aujourd’hui, les dialectes souabe, bavarois, saxon et de Cologne sous leur forme la plus pure sont mutuellement intelligibles à 40% avec l’allemand standard plus moderne, ce qui signifie que, dans une conversation entre un locuteur natif de l’un de ces dialectes et une personne qui ne parle qu'en allemand standard, ces derniers seront en mesure de comprendre un peu moins de la moitié de ce qui se dit sans aucune connaissance préalable du dialecte, situation qui aurait probablement été similaire ou supérieure au .


title: Nationalisme allemand

text: Le nationalisme chez les allemands s'est d'abord développé non pas parmi la population en général, mais parmi les élites intellectuelles de divers États allemands. Friedrich Karl von Moser, ancien nationaliste allemand, écrivait au milieu du et remarqua que, comparés aux "britanniques, suisses, néerlandais et suédois", les allemands n'avaient pas de "mentalité nationale". Cependant, les élites culturelles elles-mêmes rencontraient des difficultés pour définir la nation allemande, recourant souvent à des concepts larges et vagues: les Allemands en tant que "Sprachnation" (un peuple unifié par la même langue), un "Kulturnation" (un peuple unifié par la même culture) ou une "Erinnerungsgemeinschaft" (une communauté de mémoire, c'est-à-dire partageant une histoire commune). Johann Gottlieb Fichte - considéré comme le père fondateur du nationalisme allemand - consacra la "4e de ses adresses à la nation allemande" (1808) pour définir la nation allemande et le fit de manière très large. À son avis, il existait une dichotomie entre les personnes d'origine germanique. Il y avait ceux qui avaient quitté leur patrie (que Fichte considérait comme l'Allemagne) à l'époque de la période de migration et qui étaient devenus soit assimilés, soit fortement influencés par la langue, la culture et les coutumes romaines, et ceux qui restaient dans leur pays natal et continuaient à vivre s'accrocher à leur propre culture.


title: Nationalisme allemand

text: Les nationalistes allemands ont par la suite pu définir plus précisément leur nation, notamment après l'ascension de la Prusse et la formation de l'empire allemand en 1871, qui donnait à la majorité des germanophones d'Europe un cadre politique, économique et éducatif commun. À la fin du et au début du , certains nationalistes allemands ont ajouté des éléments d'idéologie raciale, qui ont finalement abouti aux lois de Nuremberg, dont certaines sections cherchaient à déterminer par la loi et la génétique qui devait être considéré comme allemand.


title: Rachel Lang

text: Après des études de philosophie à l'université Marc Bloch de Strasbourg, Rachel Lang intègre l'Institut des arts de diffusion (IAD) à Louvain-la-Neuve (Belgique).


title: Rachel Lang

text: Elle reçoit en 2010 le Léopard d'argent du festival de Locarno avec son film de fin d'étude "Pour toi je ferai bataille". Celui-ci est sélectionné dans plus de 50 festivals internationaux. Son deuxième court-métrage, "Les navets blancs empêchent de dormir", remporte le prix Ingmar Bergman à Uppsala et le Swann d'or du festival de Cabourg en 2012.


title: Rachel Lang

text: "Baden Baden", son premier long-métrage, met en scène la même comédienne principale que dans ses courts : Salomé Richard. Outre son actrice fétiche, elle y dirige notamment Claude Gensac, Swann Arlaud et Zabou Breitman. Le film est sélectionné à Angers et à Berlin en 2016.


title: Rachel Lang

text: En 2021, son deuxième long métrage, "Mon légionnaire" fait sa première mondiale en clôture de la Quinzaine des réalisateurs avant de sortir en salles.


title: Crêperie

text: Une crêperie est un restaurant spécialisé dans la fabrication et la vente de crêpes ou de galettes. Les crêperies ou "ti-krampouezh" en breton, sont très répandues en Bretagne où les crêpes sont une spécialité régionale. Les écoles de crêperie de Bretagne reçoivent des stagiaires venus du monde entier.


title: Crêperie

text: On distingue généralement la crêpe et la galette sur des considérations géographiques. En Basse-Bretagne ou "Breizh-Izel", qui correspond en gros à l'aire de la langue bretonne ou "brezhoneg", on fait des crêpes ("krampouezh") soit de froment ("gwinizh") soit de blé noir ("ed-du"). En Haute-Bretagne ou "Breizh-Uhel", partie de langue gallèse, on fait des crêpes sucrées et des galettes de blé noir, dont la pâte ne comprend que de l'eau et pas de lait. L'aspect et le goût sont différents selon ces deux régions.


title: Crêperie

text: Cependant, en Basse-Bretagne, on trouve régulièrement l'appellation "galette" pour les crêpes de blé noir, afin de ne pas dérouter les consommateurs. Dans les crêperies "authentiques", la galette signifie une crêpe avec une double épaisseur de pâte, à l'opposé de la crêpe dentelle, dont Quimper est la capitale.


title: Commissions du Parlement européen

text: Le Parlement européen a vingt commissions parlementaires permanentes, ainsi que trois sous-commissions. Les commissions sont composées de 25 à 73 députés et sont dotées d'un président, d'un bureau et d'un secrétariat. Leur composition politique reflète celle de la plénière.


title: Commissions du Parlement européen

text: Les Commissions du Parlement européen sont composées de députés européens de manière à refléter autant que possible la composition du Parlement. Ainsi, chaque groupe politique se voit allouer dans chaque Commission un nombre de sièges proportionnel au nombre de sièges dont il dispose dans le Parlement européen. Chaque groupe politique décide ensuite en son sein quels députés européens siègeront comme membres titulaires ou suppléants.


title: Commissions du Parlement européen

text: Chaque Commission du Parlement européen élit en son sein un président et un bureau (habituellement quatre vice-présidents) pour un mandat de deux ans et demi. Une élection a donc lieu au début de chaque législature puis à la mi-mandat.


title: Commissions du Parlement européen

text: Chaque groupe politique désigne un coordinateur parmi ses membres au sein de chaque Commission. Les coordinateurs de chaque groupe politique se réunissent régulièrement et sont notamment chargés de prendre des décisions liés à l'organisation du travail de la Commission (organisations d'auditions, choix des rapports et avis à adopter, désignation des rapporteurs).


title: Commissions du Parlement européen

text: Lorsque les coordinateurs d'une Commission décident que la Commission en question va préparer un rapport ou un avis, ils décident donc du rapporteur ou du groupe politique duquel le rapporteur sera issu. Chaque autre groupe politique peut alors nommer un rapporteur fictif qui suivra l'avancement de rapport en question et représentera son groupe politique lors des négociations pour trouver des compromis. Le rapporteur prépare un projet de rapport. L'ensemble des membres de la Commission peuvent soumettre des amendements. Le rapporteur peut alors décider d'organiser des négociations avec les rapporteurs fictifs afin de trouver des compromis. Une fois les négociations closes, les éventuelles propositions de compromis, les amendements non-caducs et le projet de rapport amendé sont soumis au vote de l'ensemble des membres de la Commission.


title: Commissions du Parlement européen

text: Les réunions de Commission sont publiques et diffusées en ligne sur le site internet du Parlement européen. Les réunions de coordinateurs et les réunions de négociations entre rapporteurs et rapporteurs fictifs ont lieu à huis-clos et ne font pas l'objet d'une diffusion sur internet.


title: Commissions du Parlement européen

text: Les 18 et 19 juin 2020, le Parlement crée une nouvelle sous-commission, trois commissions spéciales, et une commission d'enquête.


title: Commissions du Parlement européen

text: Durant la législature 2014-2019, une commission spéciale temporaire sur les pratiques fiscales en Europe est créée en février 2015 à la suite des révélations des LuxLeaks (commission TAXE) . Le rapport final de cette commission est voté en session plénière du Parlement européen en novembre 2016. Une commission spéciale identique est réactivée dans la foulée, pour six mois supplémentaires, afin de continuer les investigations sur les pratiques fiscales en Europe (commission TAXE 2).


title: Commissions du Parlement européen

text: Une commission d'enquête temporaire a également été créée en février 2016 sur la mesure des émissions dans le secteur de l'automobile, à la suite du scandale révélé initialement aux États-Unis concernant plusieurs constructeurs automobiles allemands (puis d'autres constructeurs de plusieurs pays) sur leurs possibles pratiques de falsification des résultats de tests de conformité des véhicules aux normes visant à réduire leurs émissions en gaz et particules polluantes, et sur la façon de renforcer ces normes et les processus de certification.


title: Comès

text: Didier Comès, de son vrai nom Dieter Herman Comes, né le à Sourbrodt et mort le , est un scénariste et dessinateur belge de bande dessinée principalement connu pour "Silence", son œuvre majeure.


title: Comès

text: D’abord dessinateur industriel, il commence la publication de bandes dessinées dans le quotidien belge "Le Soir" à l’âge de . Il travaille ensuite pour plusieurs magazines jeunesse avant de livrer son œuvre majeure "Silence" à la revue "(À suivre)" qui est un immense succès, récompensé par l'Alfred du meilleur album au Festival d'Angoulême en 1981. Il publie ensuite de nombreux autres récits longs dans ce journal puis en albums jusqu’en 1995. Comès livre ensuite deux nouveaux albums inédits "Les Larmes du tigre" (2000) et "Dix de Der" (2006). Il meurt d’une pneumonie à l’âge de ; il est alors en retraite en Ardenne.


title: Comès

text: Dieter Comes est né à Sourbrodt, un petit village belge situé au bord du plateau des Hautes Fagnes qui, lorsqu’il naît en 1942, est annexé depuis un an par le Reich comme l’ensemble des Cantons de l’Est. Enfant d’une mère francophone et d’un père germanophone enrôlé par l’armée allemande et envoyé sur le front russe durant la guerre, Comes se qualifie lui-même comme un « bâtard alsacien », né à la frontière entre deux cultures. De cette enfance, les œuvres de Comès tirent leurs principaux thèmes comme la guerre, la marginalité, la recherche d’une identité ou encore le folklore fantastique et rural de sa région natale.


title: Comès

text: Après la libération, Comès reçoit la nationalité belge et son prénom, aux consonances allemandes, est alors francisé en Didier. Il intègre ensuite l’école francophone de Malmédy où ses maîtres d’écoles l’obligent à écrire de la main droite alors qu’il est gaucher de naissance. Comès continue à écrire de la main droite mais dessine toujours de la main gauche.


title: Comès

text: Didier Comes n’a pas de vocation précoce pour la bande dessinée. Ainsi, il quitte l’école à l’âge de avec un diplôme de dessinateur industriel. Il intègre très vite le monde du travail dans une usine de textile à Verviers. C’est à cette même époque que Comès commence à fréquenter d’autres illustrateurs tels que René Hausman.


title: Comès

text: Didier Comes ne s'épanouit pas dans son travail qui se rapproche pourtant, d’une certaine manière, d’une activité artistique. Ce n’est en réalité pas dans le dessin que Comès va trouver, dans un premier temps, sa voie mais dans le jazz. En effet, Didier Comes est un passionné de jazz, passion musicale qu’il pratique en tant que percussionniste semi-professionnel. Toute sa vie, Comès reste nostalgique des percussions mais aussi du public. Son parcours de musicien l'amène plus tard dans une courte bande dessinée à rendre hommage à l’une des icônes de la musique des années 1960, John Lennon, assassiné en 1980. La bande dessinée le "Scarabée cassé", parue dans le numéro hors-série « Spécial John Lennon », est donc un très bel hommage féerique et poétique à l’une des icônes du groupe des Beatles.


title: Comès

text: Ce n’est qu'en 1969 que Didier Comes, âgé de , se lance dans la publication de bande dessinée avec une série de gags mettant en scène le personnage d'Hermann dans le quotidien belge "Le Soir". C’est alors dans des journaux destinés à la jeunesse que Comès se fait la main comme auteur de bande dessinée même si le format très commercial de ces histoires ne lui convient pas vraiment. Ainsi, Comès dessine les aventures d’Ergün l’Errant, récit de science-fiction, publié dans la revue "Pilote" en 1973. Cette première série de bande dessinée, "Le dieu vivant", suit parfaitement les codes de son temps. En effet, ces planches dévoilent l’aventure d’un héros exilé de la terre et qui erre dans l’espace à bord de son vaisseau spatial. Il échoue alors sur une planète dirigée par un “dieu vivant” qui exerce sa domination sur les peuples locaux, notamment le peuple des femmes-fleurs chassées pour leur sang offrant au “dieu” l’immortalité. C’est à la suite d'une série de péripéties naissant dans le but d’aider ce peuple opprimé que Ergün va découvrir la supercherie de ce faux dieu qui se révèle être une simple terrienne ayant survécu au crash de son vaisseau et ayant profité de la crédulité de ces peuples primitifs. Afin de créer son univers, Comès emprunte de nombreux éléments aux romans de l’américain Edgar Rice Burroughs notamment les hommes papillons ou encore les remparts du temple. Cependant, Comès semble avoir plus directement été influencé par les représentants du space opéra français notamment Druillet et Mézières. Ainsi, on retrouve des similitudes dans la diégèse de l’œuvre de Comès et l’"Empire des mille planètes" de Christin et Mézières avec l’évocation d’un terrien se cachant derrière un casque dominant un peuple primitif. Enfin, Comès s’inspire aussi des Comics d'horreur américains avec l’évocation du vampirisme ou encore du personnage de Pustule, un personnage à la frontière entre un homme et une araignée. Pour ce qui est du dessin, Comès utilise la couleur de manière métaphorique ; ainsi les teintes de rouge symbolisent-elles toute la violence mais aussi l’amour du récit, tandis que le noir en fait ressortir le côté dramatique. Il y a un véritable travail esthétique sur les personnages notamment le peuple des femmes-fleurs dont le corps se confond avec la nature ou encore les hommes papillons. Enfin, Comès joue habilement entre un style de dessin hyper-réaliste et un dessin beaucoup plus humoristique.


title: Comès

text: La suite des aventures de Ergün l’Errant est racontée dans un second récit, "Le maître des ténèbre", qu’il dessine dès 1974, mais qui n'est publiée qu’en 1980 dans la revue "(À Suivre)" et en album dans la collection « Les romans "(À Suivre)" ». Cette nouvelle aventure basée cette fois-ci autour de la mort, nous donne à voir une aventure initiatique à la frontière entre le monde des vivants et le monde des morts qui aboutit simplement à la soumission à une force supérieure : Lucifer. Dans cette seconde aventure de science-fiction, Comès reprend les codes du récit fantastique notamment avec l’effet de miroir entre le récit de science fiction et le rêve du héros qui, lui, se rapproche du fantastique. De même, Comès reprend le thème du personnage qui est à la fois le héros mais aussi la victime. En effet, tout au long de ce rêve initiatique, le héros ne semble pas avoir de réel pouvoir sur son destin et se laisse guider par les êtres fantastiques qu’il rencontre. Pour ce qui est du dessin, Comès nous offre de magnifiques cases qui nous invitent à entrer dans ce monde fantastique basé pourtant autour de la mort. Comès dans son style s’inspire ici des œuvres baroques flamandes qui font partie de sa culture.


title: Comès

text: Cette œuvre marque un premier tournant dans la carrière de Didier Comès. En effet, "L’ombre du corbeau" est un récit qui rompt avec la science fiction mais qui se place dans la continuité de ce que Comès entreprend dans "Le maître des ténèbres" en nous offrant un récit onirique basé sur un univers entre les morts et les vivants. L’histoire de Comès se développe sur un grand no man’s land dans les Ardennes où les Allemands et les Français se font face durant la guerre de 1914-1918. Nous retrouvons alors un jeune soldat allemand nommé Goetz qui se retrouve projeté par un tir d’obus dans ce royaume fantastique où vivent des personnages s’inspirant de la mythologie gréco-romaine : les Parques. Ainsi, Goetz découvre, dans un cadre magique mais familier, quatre personnages représentant chacun une façon de mourir. Il y a la grand-mère qui est l’allégorie de la mort lente, Douce, une jeune femme croyant au grand amour qui, comme son nom le laisse supposer, est l’allégorie de la mort douce, Aaron, le jeune frère au visage angélique qui se révèle cruel, représentant la mort cruelle, et enfin la petite sœur, Chystal, qui s’occupe, elle, du sort funeste des animaux. Avec ces quatre personnages, Goetz vit une aventure extraordinaire. Goetz, accueilli chez les Parques, va très vite s’attirer la colère du jeune frère cruel, jaloux de la relation que Goetz entretient avec Douce. C’est ainsi indirectement, par la création d’un avion en bois, que Goetz va voir mourir dans les flammes son alter-ego le capitaine et aviateur français Pierret.


title: Comès

text: C’est aussi durant ce séjour que Comès, notamment à travers les rêves de Goetz, va insérer trois autres récits courts en abyme de l’histoire principale. Ainsi, Goetz rencontre son ancêtre Goetz Von Berlichingen aussi surnommé “Main de fer”, personnage historique repris du roman de Jean Ray, qui aurait eu une aventure avec la plus âgée des Parques ; la relation de son ancêtre, par un effet de miroir, rejoint-elle la présente relation qu’entretient le héros avec Douce. Un autre court récit est raconté par le jeune Aaron lors d’un spectacle de marionnettes qui relate l’histoire d’un soldat défiant la mort. Enfin, lors d’un rêve, notre héros rencontre deux corbeaux (Franz et François) qui jouent à l’issue des combats chaque nuit aux échecs. Nous pouvons noter que ce sont les seuls moments où la couleur marque un réel passage entre un monde réel et un monde fantastique. Le reste du récit ne montre, alors, aucune autre rupture entre ces deux mondes.


title: Comès

text: Comès, dans ce récit, fait alors un travail de déréalisation du réel ; ainsi toutes les onomatopées sont effacées dans cette œuvre comme si le temps du réel n’était pas perceptible à l’intérieur du monde fantastique des Parques. De même, le monde des morts est l’antithèse du monde des vivant marqué paradoxalement par la mort, les cadavres et un paysage désolé alors que le monde des morts est un monde où la nature est foisonnante. Ce récit est aussi marqué par le chant que Goetz chante à plusieurs reprises, chant traditionnel allemand "Muss I Denn" qui dans les années 1960 a un écho populaire grâce à la reprise de cet air par Elvis Presley dans le film "G.I.Blues".


title: Comès

text: Comès avec ce récit nous offre un récit fantastique et poétique autour de la mort et de la guerre qui est publié dans la revue jeunesse "Tintin." Ce récit est mal reçu auprès du public de ce journal qui se retrouve désorienté par rapport aux récits habituellement publiés dans la presse jeunesse. Didier Comès est alors remercié par la direction de la revue et Comès entre alors dans une longue période de doute où il s’imagine que le travail d’auteur de bande dessinée est terminé pour lui. Cette période est marquée par un grand vide dans la carrière artistique de Comès qui commence alors à travailler comme serveur.


title: Comès

text: L’apparition de la revue "(À Suivre)" dans le monde de la bande dessinée est un véritable tournant dans la carrière de Didier Comès. En effet, cette revue offre à Comès un support sur lequel il peut faire jouer sa magie si particulière par le biais de ses bandes dessinées.


title: Comès

text: En mars 1977, Didier Comès est contacté par Didier Platteau, qui avait beaucoup apprécié "L’ombre du corbeau", et qui lui offre l’opportunité d’écrire et de dessiner le récit de son choix, comprenant au moins 120 pages et en noir et blanc, pour un nouveau projet chez Casterman. Comès va alors présenter son histoire "Silence" qui laisse tout d’abord dubitatif Jean Paul Mougin, rédacteur en chef de la future revue ("À Suivre"), par la ressemblance avec Hugo Pratt. Cependant, à la vue des premières planches de "Silence", Jean Paul Mougin se rallie à l'enthousiasme de Didier Platteau. Dès lors, Comès envoie 4 à 6 planches par mois à l’éditeur autour desquelles l’histoire prend forme. Ainsi, Comès crée à un rythme régulier son œuvre jusqu’au mois de juillet 1979 où les dernières planches de ce qui se révèle être une véritable œuvre ensorcelante sont envoyées à l’éditeur. Cependant l’œuvre commence à paraître seulement à partir du numéro de février 1979 et s’achève après dans le numéro de décembre.


title: Comès

text: Ce récit, qui raconte l’histoire d’un jeune homme simple et muet qui ignore la méchanceté mais qui, au cours de nombreuses péripéties, va s’y confronter dans la campagne ardennaise où la sorcellerie a toute sa place, est un véritable chef-d’œuvre. Premièrement car son personnage principal n’a rien d’un héros ordinaire de bande dessinée, mais se distingue par son côté marginal et sa bonté naïve. Deuxièmement l’univers dans lequel se déroule l’histoire, la campagne ardennaise que Comès connaît parfaitement, est retranscrit sur le papier par un jeu de noir et blanc magique. Comès ajoute évidemment un côté onirique et mystique à son œuvre, en évoquant la sorcellerie mais aussi la mort avec une fin poétique où Silence et la Sorcière se retrouvent, dans un monde qui semble être le passage entre la vie et la mort, et s’enfoncent en silence dans la mer. Cette œuvre apporte à Comès une véritable notoriété dans le monde de la bande dessinée. En effet, ce roman graphique de Comès rencontre un succès retentissant avec albums vendus en 1986. De plus, cette œuvre consacre la carrière de Comès avec l’obtention du Grand Prix Saint-Michel en 1980 et l’Alfred du meilleur album au festival d’Angoulême en 1981. Comès est, dès cette date, l’un des grands maîtres consacrés du roman graphique.


title: Comès

text: Comès sort épanoui de la publication de son album "Silence" qui révèle son goût prononcé pour les romans graphiques. Ainsi, Didier Comès poursuit sa carrière sur cette voie en publiant entre 1981 et 1982, toujours dans la revue ("À Suivre)", sa nouvelle œuvre "La Belette." Cette nouvelle histoire, comme pour "Silence", se déroule dans un village de campagne lorsque la famille Valentin, composée de Anne, la mère qui est enceinte, Gérald, le père travaillant pour la télé et Pierre, l’enfant muet. Le récit s’articule ensuite autour de l’initiation de Pierre et Anne à un culte ancien et mystérieux autour de la déesse mère Déméter dont Noël Charrette et sa fille, surnommée la Belette se révèlent les maîtres. Cette initiation se fait en plusieurs phases. Premièrement, la découverte du culte ancien (lieu et maîtres), ensuite nous assistons à l’approche, par ces membres du culte, des nouveaux arrivants se distinguant par leurs singularités (femme enceinte et enfant muet), vient ensuite l’initiation de Anne par le rêve et l’initiation de Pierre qui se voit octroyer des pouvoirs télékinésiques et enfin une modification de la relation mère-fils et l'accès aux rangs de maîtres pour Anne et Pierre à la suite de la mort des précédents.


title: Comès

text: Cette trame principale est complexifiée par l’intrusion de personnages secondaires à l’intérieur de la maison du jeune couple. En effet, les Valentin ont pour voisins Jules Renard qui est obsédé par un trésor soi-disant caché par l’ancien propriétaire de la maison des Valentin et son fils Bébert qui, lui, est obsédé par le sexe. Comès, dès le début de l’œuvre, tend à nous induire en erreur en nous faisant croire, par le dessin, que le danger vient de ces deux personnages. En réalité, le danger vient d’un autre personnage, le curé Schonbroodt, qui s’introduit, lui aussi, dans la vie de famille des Valentin en essayant de convaincre Anne de faire baptiser son futur enfant. Cependant, le refus d’Anne qui intervient vers la fin du récit, montre le vrai visage du curé, intolérant qui va jusqu’à tuer Bébert et Noël Charrette au nom de Dieu. Enfin, vient l’intrusion de Koch, surnommé le Bosch car c'est un ancien soldat allemand, installé dans ce village durant la guerre après avoir rencontré Hermann, l’ancien propriétaire de la maison des Valentin, intrusion qui est en réalité une dernière tentative pour communiquer avec un vieil ami et dont le présumé silence lors de la séance de spiritisme pousse Koch, désormais seul, à se suicider.


title: Comès

text: Nous pouvons à nouveau signaler le lyrisme et le côté onirique de certaines scènes, portés par l’utilisation du noir et blanc, comme la scène où la Belette pratique le voyage astral et ne fait plus qu’un avec la chouette, voyage qui lui vaut une mort tragique mais poétique lorsque Renard tire sur la chouette qui est pour lui signe de mauvais présage.


title: Comès

text: "La Belette" est donc un récit initiatique, thème que Comès apprécie particulièrement, basé autour d’un culte ancien et étroitement lié à la sorcellerie mais aussi vers la nature, un autre thème privilégié par Didier Comès. La parution de ce roman graphique en album est lui aussi récompensé par le Grand Prix Saint-Michel en 1983 qui confirme le statut de Comès en tant que maître du roman graphique.


title: Comès

text: Ce troisième récit, d’abord publié dans les pages de la revue "(À Suivre)" au cours de l’année 1984 puis en album dès 1985, rompt avec l’image de barde des Ardennes que Didier Comès s’était construite à travers ses deux premiers romans graphiques. En effet, avec la publication de "Eva", Comès se lance dans le récit d’un polar /thriller psychologique qui déroute complètement les lecteurs par l'absence d’action qui contraste avec les publications récentes de Muñoz et Sampayo, de Sokal ou de Tardi. Cette nouvelle œuvre de Comès reçoit alors un accueil mitigé notamment par les critiques qui s’empressent de discréditer l’art de Comès, pourtant au plus haut de sa notoriété. Ainsi, l’œuvre de Comès, pour certains critiques, s'essouffle, l’histoire ne délivre aucun message et le dessin en noir et blanc est qualifié d'académique.


title: Comès

text: Pourtant, "Eva" est un très bon thriller psychologique qui parvient à maintenir le suspens jusqu’au bout autour d’un trio Eva, Yves et Neige qui se retrouve pratiquement tout le long du récit dans un manoir lugubre où règne un érotisme dérangeant tout d’abord entre deux jumeaux, Yves et Eva avant que Neige entre dans ce jeu à la fois effrayant mais aussi attrayant. Le jeu de noir et blanc dans le dessin, plus qu’académique, reprend les codes du cinéma policier mais aussi d'épouvante. Ainsi, nous pouvons voir à travers le dessin, les plans et le cadrage des allusions à certains chefs-d’œuvre du cinéma tels que l’univers particulier de Hitchcock et de son film "Psycho"se.


title: Comès

text: Dans ce récit nous assistons à l'arrivée de Neige, une jeune femme, dans la vie d’un jeune homme fortement troublé par la disparition de sa sœur "Eva" avec qui il entretenait une relation fusionnelle et incestueuse. Grâce à son talent pour la robotique, Yves parvient à retrouver son bonheur en créant un androïde de sa sœur dont il joue lui-même le rôle. Nous découvrons alors l’histoire d’un homme brisé qui se réfugie dans la schizophrénie, passionné par les automates et dont le quotidien va se trouver bouleversé par une jeune femme qui va tenter de le sauver, en vain, puisque la fin de ce roman graphique se termine par le meurtre de la jeune fille. Contrairement à Silence ou à Pierre, qui sont guéris au contact de la sorcellerie, Yves ne parvient pas à sortir de sa schizophrénie au contact de Neige, ce qui en fait un personnage marginal dans l’œuvre de Comès.


title: Comès

text: Ce récit accorde une place importante aux automates qui participent à créer cette ambiance pesante et effrayante dans l’œuvre. En effet, Yves est un personnage marginal qui s’enferme dans un monde où les seules personnes qu’il côtoie sont des automates qu’il a lui-même construits. Ces automates participent à l’angoisse que l’on ressent à la lecture de ce récit ; ce sont des êtres mécaniques d’un réalisme étonnant qui se confondent clairement avec leur ventriloque, Yves. Ainsi, on ne perçoit pas réellement l’objet de l’humain, sensation qui se complète avec le style non expressif des personnages chez Comès, qui n’ouvrent jamais la bouche.


title: Comès

text: C’est donc un récit d’un nouveau style que Didier Comès expérimente ici, en livrant à la revue un véritable thriller/polar autour d’un homme brisé qui a recours à un dédoublement de la personnalité afin de survivre, et dont le sauvetage par une jeune inconnue échoue. Malgré un accueil mitigé du public, "Eva" offre le récit d’un véritable polar déroutant où le suspens et l’angoisse sont les maîtres mots.


title: Comès

text: La nature est l’un des thèmes privilégiés chez Didier Comès comme nous avons pu le voir déjà dans "Silence" et encore plus dans "La Belette". Souvent cette thématique se confond avec le fantastique, notamment la sorcellerie que Comès affectionne tout particulièrement. Ainsi, nous pouvons voir que la nature, encore plus que dans ses premiers récits, joue un rôle majeur dans ses trois dernières œuvres qu’il publie dans la revue "(À Suivre)."


title: Comès

text: "L’Arbre-cœur", publié entre 1987 et 1988, conte l’histoire d’une jeune journaliste qui, à la suite d'un accident de terrain, va de nouveau se consacrer à son univers de jeune fille et délaisser la réalité. À la suite de l’accident, la jeune femme rentre dans sa maison d’enfance au milieu de la campagne ardennaise. L’accident provoque chez elle des troubles de la personnalité, qu’elle avait alors enfouis à la suite de traitements dans sa jeunesse. La jeune femme se retrouve alors accompagnée d’un nain bougon et violent, un vieil homme sage et une jeune fille timide et peureuse. L’histoire se déroule ensuite dans une confrontation entre la jeune femme délirante, follement amoureuse d’un arbre, l’Arbre-"cœur", et un garde-chasse, exploitant plus la nature qu’il ne l’a protège, intolérant et sexiste, Patrick. Dans cette œuvre, Comès exploite de nouveau l’univers des maladies mentales, déjà expérimenté dans "Eva", qui permet à l’auteur de créer un monde fantastique que seuls le héros et le lecteur peuvent voir ; il le met en contradiction direct avec un personnage qui, lui, est parfaitement ancré dans le monde réel. De même, Comès met en contradiction le personnage du héros qui respecte et aime profondément la nature, amour qui se voit à travers cet amour fou pour l’Arbre-cœur, et l’antagoniste, Patrick, qui, lui, exploite la nature pour gagner sa vie mais aussi pour le simple plaisir.


title: Comès

text: Le second récit, qui fait suite à "L’Arbre-cœur", est "Iris" publié entre 1990 et 1991 dans la revue "(À Suivre)." Ce récit nous transporte, une fois de plus, au cœur de la campagne ardennaise que Comès connaît si bien. Cette fois-ci, ce n’est pas le thème de la maladie mentale qui y est exploité mais celui de la sorcellerie et des cultes anciens. Nous retrouvons Iris, une jeune fille aux yeux de chat, qui va faire la rencontre d’un homme étrange et très attirant qui va l’initier et la faire pénétrer dans le monde magique. Iris découvre alors que le jeune homme est un dieu très ancien, le grand dieu aux bois de cerf, un dieu de la nature et découvre par la même occasion que son chat est aussi une sorte de divinité protectrice qui peut modifier sa forme. Seulement, l’enjeu de cette initiation est de taille car les dieux anciens commencent à être oubliés et le grand dieu aux bois de cerf a pour objectif premier de se marier avec Iris afin de régénérer les pouvoir du monde magique qui s’éteint face à la religion chrétienne, une religion qui est considérée comme intolérante et destructrice. Seulement un problème majeur se pose car Iris se révèle être la fille de ce grand dieu et sa mère, qui découvre l’intention de celui-ci, tente d’empêcher le mariage, en vain, car sa fille est décidée à l’épouser. Ce n’est qu’à la toute fin de ce récit que Ghislain, personnage intolérant et amoureux de Iris, met fin aux « noces de brumes » en abattant le grand dieu, mais un grand dieu ne meurt jamais. Ce récit met de nouveau en avant le thème de la nature avec tout ce folklore que Comès relie à la geste arthurienne, et qui se confond avec un décor qui est tout particulièrement familier à Comès. En effet, de nombreux décors que l’on retrouve dans ce récit sont de véritables décors que Comès a connus dans sa jeunesse ou qu’il observe au quotidien. Ainsi, le château en ruines où ce cache l’entrée vers le monde magique reflète un endroit que Comès a très bien connu lors de son enfance, étant donné que celui-ci était un terrain de jeu pour lui et ses amis.


title: Comès

text: Enfin, le dernier ouvrage, "La Maison où rêvent les arbres" que Comès publie dans la revue "(À Suivre)" entre 1994 et 1995, raconte l’histoire d’une jeune fille qui va être témoin de la reprise du pouvoir par la nature face à l’humanité qui trouble la tranquillité des arbres. En effet, cette jeune fille se rend chez sa grand-mère qui habite une maison perdue au milieu d’une forêt effrayante et magique, à la suite de la mort de ses parents. La jeune fille fait donc la connaissance d’arbres dotés de pouvoirs mystérieux permettant à leurs rêves de prendre vie. Seulement, la jeune fille arrive à un moment charnière où les arbres de cette forêt magique sont écœurés par le comportement des hommes, ce qui entraîne la fin du rêve merveilleux et le début d’un cauchemar où les arbres s’empressent d’éliminer les hommes et de reprendre le pouvoir sur ce lieu. Ainsi, la jeune fille découvre que sa grand-mère n'était que l’un des nombreux rêves de ces arbres et se tourne alors vers un personnage étrange et magique, l’homme-vert, qui sauve la jeune fille de justesse de cette reprise en force des droits naturels causés par la bêtise humaine. La nature est donc un thème central des œuvres de Comès qu’il relie très souvent avec le monde magique, fortement inspiré des folklores qui le passionnent tant. La nature est, dans l’œuvre de Comès, un véritable temple dédié aux fantasmes et aux mystères.


title: Comès

text: Didier Comès et Hugo Pratt se rencontrent à la fin des années 1970 et, de cette rencontre, naît très vite une grande amitié. Pourtant, ce sont deux personnages différents ; Pratt est un Vénitien flamboyant toujours en quête de l’ailleurs alors que Comès est un Ardennais sobre qui est très attaché à sa campagne natale. Ce n’est pas tant leurs caractères qui rapprochent les deux hommes que leurs styles artistiques fortement inspirés par Milton Caniff, l’amour pour les récits longs et la maîtrise des ressources du noir et blanc. C’est donc une longue et intense amitié qui marque la relation des deux hommes qui, en plus de se rencontrer fréquemment, se téléphonent toutes les semaines. Les deux hommes ne se sont jamais attelés à une collaboration qui leur avait pourtant traversé l’esprit, mais les tensions que la collaboration entraîne risquent de gâcher leur belle amitié. Seule la mort d’Hugo Pratt, en 1995, met fin à cette amitié, une nouvelle que Comès a vécu comme un choc : « La nouvelle m’a assommé. » C’est dans un hommage en noir et blanc, publié dans la revue "(À Suivre)", que Comès dit adieu à son ami en reprenant une série que Pratt affectionnait tout particulièrement, "Les Scorpions du désert".


title: Comès

text: Les "Larmes du tigre" est un ouvrage paru en 2000 chez Casterman. Il s'agit d’un récit qui nous éloigne cette fois de l’environnement auquel Comès nous a habitués à savoir les Ardennes. Ici l’action prend place dans le Nord-Ouest canadien au avant notre ère. L’histoire est centrée autour d’une jeune femme, Petite Pisse-Partout qui se retrouve bannie par les siens car cette dernière a perdu son ombre. Elle devient donc désormais “Celle qui a perdu son ombre”. Elle fait la rencontre d’un chaman, appelé Parle-avec-le-feu, qui lui aussi a été rejeté en raison de ses fausses prédictions. Le jeune chaman offre à la jeune femme un voyage initiatique à travers lequel ils font la rencontre d’un nain, potentiellement voleur d’ombre, mais innocenté par la suite. Ce dernier les emmène ensuite sur le chemin de la vérité. Ensemble, ils partent à la recherche d’un animal légendaire, le Tigre des Neiges, attendant d’être délivré, pour pouvoir redonner vie à son clan éteint. Par la même occasion, la jeune amérindienne part sur les traces de ses ancêtres pour pouvoir par la même occasion retrouver son ombre. Elle finit par être délivrée de cette malédiction et ayant retrouvé son ombre. Les deux héros restent dans les montagnes et transmettront vraisemblablement à leurs descendants la véritable histoire du Tigre des Neiges. Le récit agit comme un voyage initiatique où l’amour tient une place importante à travers un ton poétique et comique, caractéristique du style narratif de l’auteur. L’humour est sacralisé autour du nain malgré son aspect “primaire” car il permet de faire contrepoids face aux deux autres personnages placés dans une situation dramatique. La présence d’un tigre dans ce récit est une nouveauté chez Comès. Ce dernier, par désir personnel, souhaitait le placer ainsi car le tigre aurait côtoyé les premières populations amérindiennes, d’où sa présence comme marqueur culturel au sein du récit. Cette quête initiatique est ici mêlée à un récit d’aventures qui ne s'ancre pas dans la réalité mais s’inscrit dans celle des trois personnages avec un rapport à la nature encore ici très marqué. On retrouve des thèmes évocateurs tels que la sorcellerie et le chamanisme, des thèmes qui s’écartent donc volontairement de l’éducation chrétienne reçue par l’auteur dans son enfance. Les personnages ne sont pas des héros et sont des marginaux, d’apparence faible, le lecteur finit par découvrir en eux une forme de richesse très souvent insoupçonnée.


title: Comès

text: "Dix de Der" constitue le dernier et ultime album de bande dessinée de Didier Comès, après une longue période d’absence. Il est paru en octobre 2006 chez Casterman. Il s’agit d’un récit qui mélange à la fois l’aspect métaphorique de la Seconde Guerre mondiale ainsi que les valeurs humaines et d'engagement. L’histoire se déroule dans un lieu cher à l’auteur, l’Ardenne belge. L’action prend ainsi part en 1944 en plein conflit où les soldats américains se retrouvent piégés en raison de la contre offensive lancée par les armées allemandes. Chargé de faire le guet dans un cratère d’obus, un jeune soldat surnommé « le bleu » en raison de son manque d’expérience fait la rencontre de trois fantômes du passé. Ce trio est composé des fantômes d’un civil belge et d’un soldat prussien tués simultanément en 1914 pendant la Grande Guerre par un obus survenu des lignes françaises et enfin du fantôme d’un instituteur anticlérical décédé d’une maladie pendant l’Entre-Deux-Guerres. Ces trois derniers attendent la présence d’un quatrième fantôme pour pouvoir renouveler l’intérêt à leur partie de belote. Toutefois ils prennent le bleu en sympathie et souhaitent de ce fait lui épargner la mort. Ils l’empêchent de mourir plusieurs fois face aux balles allemandes grâce au fait que les fantômes anticipent les tirs allemands. Malgré tout, le jeune homme finit par décéder en raison de l’explosion d’un obus américain. Le récit agit ainsi comme une descente aux enfers, une catabase. Didier Comès souligne le trépas qui existe entre le jeune soldat et la mort qui semble l’attendre à petit pas. Le graphisme en noir et blanc souligne la dimension ésotérique du récit. Les dialogues présents, volontairement stéréotypés, ajoutent un ton comique à l’univers. Avec cette atmosphère unique et les décors de la campagne ardennaise, les deux conflits mondiaux sont étroitement imbriqués. L’album se veut ainsi un mélange de fable politique mais aussi de récits de guerre, de pièce théâtrale et d’oraison funèbre. Il s’agit d’un récit argumenté sur la réalité de la guerre et d’une illustration d’un événement historique et décisif de la Seconde Guerre mondiale dont Comès se veut en être un illustrateur.


title: Inukjuak

text: Inukjuak (en syllabaire inuktitut : ) est un village nordique du Nunavik de l'administration régionale Kativik situé dans la région administrative du Nord-du-Québec, au Québec.


title: Inukjuak

text: Le recensement de 2011 y dénombre , une augmentation de 23,4 % depuis 2001. Ses habitants sont des Inukjuamiuq.


title: Inukjuak

text: L'écrivain Markoosie Patsauq, ainsi que la travailleuse communautaire et chroniqueuse Martha Malaya Inukpuk, sont originaires d'Inukjuak.


title: Inukjuak

text: Au début du , la compagnie Revillon Frères ouvre un poste de traite des fourrures à ce qui était appelé alors Port Harrison. Selon Taamusi Qumaq, elle y vendait surtout des pièges à renard. Pour sa part, la Compagnie de la Baie d'Hudson y ouvre un poste de traite vers 1920.


title: Inukjuak

text: En 1927, la mission anglicane St. Thomas vient s'établir. Le gouvernement fédéral ouvre un bureau de poste et un poste de police en 1935, un poste de soins infirmiers en 1947 et une école en 1951.


title: Inukjuak

text: La coopérative a ouvert ses portes en 1962. Le , Inukjuak a été légalement constitué en municipalité.


title: Inukjuak

text: Inukjuak est d'ailleurs le premier village du Nunavik à assurer des services policiers. La Gendarmerie royale canadienne (GRC) s'y était établie dès 1936, avant d'être remplacée en 1961 par la Sûreté du Québec, puis par le Corps de police régional Kativik en 1996.


title: Inukjuak

text: À Inukjuak, selon l'Institut de la statistique du Québec, la langue la plus parlée le plus souvent à la maison en 2011 sur une population de , est l'inuktitut à 94,67 %, le français à 1,57 % et l'anglais à 3,76 %.


title: Inukjuak

text: Le film "Nanouk l'Esquimau", parut en 1922, fut tourné par Robert Flaherty à Inukjuak (Port Harrison).


title: Johannes Roberts

text: Johannes Roberts a écrit et réalisé le thriller "F" (parfois nommé "The Expelled"). Le film, produit par Studiocanal au Royaume-Uni, est acclamé par la critique dont le critique de cinéma Kim Newman qui le qualifie de en lui mettant quatre étoiles dans sa chronique pour le magazine "Empire".


title: Johannes Roberts

text: En 2011, Johannes réalise le téléfilm "Roadkill" pour NBCUniversal, diffusé en primetime à la télévision américaine, avec l'acteur Stephen Rea.


title: Johannes Roberts

text: En 2012, il réalise le film de science-fiction-horreur "Storage 24" pour Universal Pictures, écrit et interprété par le lauréat des Bafta, l'acteur Noel Clarke. Le film reçoit des critiques de moyennes à négatives avec une note de 42% par le site des Rotten Tomatoes. Cependant, certains critiques ont salué la production, dont le "Guardian" lui donnant quatre étoiles pour sa valeur en tant que divertissement et le magazine "Empire" le qualifiant de . "Storage 24" a pointé au du box-office au Royaume-Uni, a été récompensé pour son travail au niveau des effets spéciaux et a été choisi dans la sélection officielle au festival international du film de Catalogne. Le film est sorti en salles dans le monde entier. Il est l'un des dix plus grands succès en Turquie et à Hong Kong. "Magnolia Pictures" a sorti le film en Amérique.


title: Johannes Roberts

text: En 2019, il est annoncé comme scénariste et réalisateur d'un "reboot" de la série de films "Resident Evil". Son "Resident Evil" est sorti en 2021.


title: Kirov (oblast de Kirov)

text: Kirov (en ) est une ville de Russie et la capitale administrative de l'oblast de Kirov. Sa population s'élevait à habitants en 2015.


title: Kirov (oblast de Kirov)

text: Kirov s'est appelée initialement Viatka () puis de 1457 à 1780 Khlynov () et de nouveau Viatka de 1780 à 1934. Kirov est une gare importante sur le chemin de fer Transsibérien, à de Moscou. La ville fut renommée en en l'honneur du dirigeant soviétique Sergueï Kirov, dont l'assassinat, le , donna le départ aux Grandes Purges staliniennes.


title: Kirov (oblast de Kirov)

text: Le , la question du retour au nom de Viatka a été posée par voie de référendum, mais ce changement a été refusé par la population. Rejet à nouveau en 1997 à la suite d'un deuxième référendum. Depuis, le mouvement « Notre Viatka » () a vu le jour et cherche à restaurer le nom de Viatka.


title: Kirov (oblast de Kirov)

text: Le , un des leaders du mouvement public « Pour le retour de la ville de Kirov au nom de Viatka », Alexandre Tchoutovyme, a présenté son projet au conseil municipal et, le , le gouverneur Nikita Belykh a ordonné la mise sur pied d'études sociologiques et financières sur l'impact d'un éventuel changement de nom. Le , la commission a rendu compte de ses travaux au gouverneur et conclu à la nécessité de la tenue d'un nouveau référendum ; cependant la majorité de la population sondée entre 2006 et 2010 se prononce contre tout changement de nom.


title: Kirov (oblast de Kirov)

text: La ville dispose également d'un aéroport (fondé en 1937) du nom de Pobedilovo, à vingt-deux kilomètres du centre-ville. Des vols réguliers le relient à Moscou, Saint-Pétersbourg, Sotchi, Anapa et Narian-Mar.


title: Foulques II d'Anjou

text: Il est cité pour la première fois dans une charte de son père de 929, avec sa mère et son frère Guy. Il est encore signataire d'une charte de son père en août 941, et il est probable qu'il lui succéda peu de temps après. Allié aux Robertiens, il est plutôt opposé au nouveau comte de Blois , mais la mort d', duc de Bretagne en 952, redistribue les alliances. épouse la veuve d'Alain Barbetorte, sœur de Thibaut, lequel Thibaud vient d'obtenir la régence de Bretagne, pendant la minorité de son neveu Drogon. Thibaud cède le contrôle du comté de Nantes à Foulques, et lui confie le duc mineur. Ce dernier meurt en 958 dans des conditions mal définies.


title: Foulques II d'Anjou

text: Foulques cède Saumur au comte de Blois, cité que ses successeurs ne réussiront à reprendre que près d'un siècle plus tard. Il prend Méron, à Guillaume Tête-d'Étoupe, comte de Poitiers.


title: Foulques II d'Anjou

text: Malgré certains méfaits qui lui sont attribués, il laisse par ailleurs le souvenir d'un prince cultivé, poète et artiste. Il est cité pour la dernière fois en septembre 958, lors d'une assemblée regroupant les comtes de Blois, d'Anjou et des seigneurs bretons. En septembre 960, c'est son fils Geoffroy qui est cité comme comte d'Anjou. Il serait donc mort entre ces deux dates.


title: Foulques II d'Anjou

text: Foulques le Bon est cité dans la "Chronique des Comtes d'Anjou", texte écrit entre 1100 et 1140 par un moine angevin, à la demande de Foulques « le Réchin ».


title: Foulques II d'Anjou

text: Il épouse en premières noces Gerberge, décédée avant 952. Aucun document ne mentionne son origine. Une première hypothèse la considérait comme une fille de , vicomte de Vienne, et de Gerberge. Ratburn était lui-même fils de Berillo, vicomte de Vienne, et d'Ermengarde, fille de Boson, roi de Provence. Cette hypothèse s'appuie sur l'apparition des prénoms Gerberge et Ermengarde parmi les Ingelgeriens. Ce dernier argument onomastique n'est pas en soi une preuve, et surtout cette hypothèse n'explique pas l'apparition du prénom Geoffroy ("Gausfred") chez les comtes d'Anjou. Une seconde hypothèse la donne comme fille de Geoffroy (un Rorgonide fils du vicomte Geoffroy, vassal de Guillaume le Pieux), comte de Nevers voire du Gâtinais, et d'Aba ("Ava"). Cette seconde hypothèse a l'avantage d'expliquer l'apparition du prénom Geoffroy parmi les comtes d'Anjou, mais n'explique pas le rôle important des enfants de en Aquitaine ni le possible mariage d'Adélaïde avec un roi carolingien. Une dernière hypothèse complète celle de Christian Settipani en faisant d'Ava une fille de Guillaume le Pieux et de sa femme Engelberge (de sang royal).


title: Foulques II d'Anjou

text: Veuf, Foulques se remaria en 954 avec Roscille de Blois, veuve d', duc de Bretagne et comte de Nantes, laquelle veuve était sœur de , comte de Blois.


title: Señora Acero

text: Sara Aguilar est heureuse de travailler comme coiffeuse à Guadalajara avec son fils jusqu'à ce qu'elle rencontre un important agent de police, le "Commandant Vicente Acero", ce qui va bouleverser leur vie. Arrive alors le jour du mariage durant lequel son mari est assassiné par des trafiquants de drogue mexicains qui l'accusent d'avoir volé trois millions de dollars. Sara réussit à s'enfuir et entend le coup fatal donné à son mari. Sara retourne chez elle avec son fils et lui apprend le décès de son père. Dans un monde rempli de violence, de trahison, de drogues, de policiers corrompus, Sara va devenir trafiquant de drogue avec les 3 millions de dollars que son mari avait cachés. En conséquence, le gouvernement mexicain met sa tête à prix. Grâce à ses meilleures armes, sa beauté et son intelligence, Sara devient "Señora Acero".


title: Señora Acero

text: Sara Aguilar Bermúdezo est une femme qui a tout ce dont elle peut rêver dans la vie. Elle mène une vie très heureuse mais rien ni personne ne lui dit ce que le destin lui a préparé. Le jour où elle décide de se marier près de l'église avec son mari, Vicente Acero à la demande de son fils Salvador, un commando assassin assassine Vicente. La vie de Sara change donc à tout jamais lorsqu'elle découvre que son mari n'était pas le prince qu'elle croyait, alors elle commence à fuir des ennemis de son défunt mari. C’est ainsi que Sara se voit offrir la possibilité de devenir la grande "Dame de l’acier" afin de se venger de tous ceux qui l’ont blessée et ont essayé de la couler alors qu’elle fuyait pour survivre avec son fils malade.


title: Señora Acero

text: Après être restée en prison pendant cinq ans, Sara espère être libérée faute de preuves. Cependant, le président de la République, Heriberto Roca, à la demande de sa secrétaire privée, Berta Aguilar, a condamné Sara à 25 ans de prison. La haine d'une sœur pleine de ressentiment, les ambitions politiques d'un président corrompu et un autre mauvais coup du destin obligent la «Lady Steel» à tomber entre les mains de son pire ennemi, «El Teca Martínez». Et pour la deuxième fois, il est temps de dire au revoir à son fils Salvador devenu un homme et à son grand amour, Manuel Caicedo, de combattre les personnes qui ont causé tant de dégâts.


title: Señora Acero

text: Vicenta Rigores, une femme respectée pour sa lutte envers les immigrants mexicains et pour la réalisation de son rêve américain. Les migrants évitent d'être arrêtés par le service d'immigration ou par les bandes de trafiquants de drogue qui les enlèvent pour les utiliser comme esclaves dans la production et la distribution de drogues. Toutes ces personnes seront facilitées la tournée de Vicenta, connue dans les frontières comme "la Coyote". Vicenta est une femme à la beauté sauvage et au tempérament endurci, qui se distingue comme la plus célèbre et la plus redoutée des coyotes de la frontière entre le Mexique et les États-Unis. Ajoutant à cela, elle est l’une des personnes les plus recherchées par le département national de contrôle de la sécurité des frontières, en particulier par Daniel Phillips, un policier des frontières qui la captive et la transforme en complice. Elle sait que le seul crime commis par bon nombre de ces immigrants est d'être né de l'autre côté d'une ligne séparant les deux pays et, pour cette raison, elle est disposée à les protéger de leur propre vie. Vicenta ignore sa véritable parenté jusqu'à ce que sa mère Edelmira, sur son lit de mort, avoue qu'elle est la fille bâtarde du commandant Vicente Acero et la demi-sœur de Salvador Acero, seul héritier de la dynastie à ce jour. Pour Vicenta, ce ne sera pas facile, car elle devra traiter avec Chucho Casares, l’un des plus puissants trafiquants d’armes du nord du Mexique, réputé pour fournir les meilleures armes importées aux cartels, aux terroristes et même l'armée mexicaine elle-même. Chucho n'est pas seulement son ennemi pour le meurtre de sa mère, mais aussi parce qu'il s'oppose à sa relation avec Abelardo, son fils et le premier grand amour de Vicenta. Pour Vicenta, porter le nom de famille Acero peut être son salut... ou sa peine de mort. Ce qu’elle a bien compris, c’est que l’acier coule dans ses veines et qu’elle est maintenant la seule et deuxième «Señora Acero».


title: Señora Acero

text: Vicenta et Daniel se jurent un amour éternel pour enterrer en vie Chucho Casares, qui est dévoré par les coyotes au milieu du désert, mais le destin est déterminé à envenimer leur existence et à devoir repasser sous un flot sanglant de balles. Maintenant, la famille Acero est recherchée par les gouvernements du Mexique et des États-Unis. Tous sont soupçonnés de la mort du gouverneur de Chihuahua, Chucho Casares. Pour cette raison, ils décident de mettre fin à leur séjour à Chihuahua et de déménager à Matamoros, Tamaulipas et continuent de fuir leurs ennemis ainsi que la loi. Les choses se compliquent lorsque Salvador est emmené en prison. Après que le président Heriberto Roca ait mis sa tête à prix à la chaîne nationale et tentera de fuir l'hôtel où se cachait la famille. Indira Cárdenas, désormais chef de la sécurité intérieure et patrouille des frontières de l'État du Texas , poursuit sa route derrière les marches de Vicenta et Daniel, car elle souhaite éviter à tout prix que continuent de traverser des migrants de part et d'autre de la frontière. Quelques semaines après sa fuite, El Indio Amaro fait chanter Indira et la transforme en partenaire pour lui permettre de franchir la frontière et de kidnapper des migrants pour les réduire en esclavage, mais Vicenta et Daniel interceptent une importante cargaison de drogue et parviennent à secourir certains migrants, gagnant le serment de vengeance éternelle de l'Indio Amaro. En outre, le trafiquant de drogue colombien Julián Romero arrive au Mexique pour venger la mort de ses proches, en utilisant Vicenta, un masque d’héroïsme et en même temps, en essayant de conquérir le cœur de la Coyote, jusqu’à ce qu’il devienne obsédé par elle pour réaliser leurs objectifs contre Salvador et El Gallo. Salvador est toujours amoureux de sa femme, Rosario. Ils désirent ardemment avoir un enfant, mais cela est impossible en raison des mauvais traitements que Rosario a subis de Pepito dans le passé. Gallo Quintanilla décide de se lancer dans une position politique et devient président de la municipalité de Matamoros. Autonomisé, le coq peut déplacer les fils à volonté et au profit de la famille Acero, principalement pour avoir la police des frontières à ses côtés et protéger la famille. Lorsque le président Heriberto Roca a capturé Vicenta et l'a torturée, Gallo et Doña Cayetana, connaissant la sale affaire dans laquelle le président du Mexique a été impliqué, l'ont fait chanter pour qu'il retire toutes les charges retenues contre lui. Ce que l'acier ignore, c’est qu’il y a encore un ennemi plus puissant derrière eux : Romero, le véritable héritier du cartel "disparu" de Cali. À la croisée des chemins des migrants à travers le golfe, Vicenta, Daniel, El Gallo et Salvador affrontent à nouveau Indio Amaro et Indira Cárdenas. Tous deux planifient une dernière attaque contre les Qcero et finissent une fois pour toutes avec leurs ennemis, laissant derrière eux un sillage de mort et de désolation.


title: Señora Acero

text: Enceinte de huit mois, le moment vient où Vicenta Acero décide d'enterrer son mari Daniel Philips, décédé après six mois dans le coma. Pendant l'enterrement de son mari, Vicenta kidnappe Romero Diego Cadavid pour lui faire payer tout ce qu'il lui a fait. L'agent d'Alberto Fuentes du FBI arrive à l'endroit où se trouve Vicenta et l'aide à achever Romero. Après l'assassinat de Romero, Vicenta rompt la source et n'a plus que le temps d'accoucher. Alberto aide Vicenta à accoucher de son fils et entre eux naît un lien très fort qui les unit immédiatement.


title: Señora Acero

text: El Teca, qui serait mort aux mains de Salvador Acero il y a 5 ans revient après avoir passé 6 ans en prison aux États-Unis dans le seul but de se venger de l'acier, qui s'est retrouvé avec toute sa famille et son affiche. Son seul but est de tuer le fils de Vicenta. Vicenta et Salvador, tous deux voués à l'élevage des chevaux, et Josefina et El Gallo, voués à la politique, sont restés complètement silencieux pendant 6 ans et à l'abri de tout danger, mais ils seront soudainement obligés de fuir lorsqu'ils apprendront la réparation d'El Teca. Qui utilisera des méthodes inimaginables pour les détruire tous. Pendant ce temps, La Tuti a réussi à garder son fils hors du Mexique grâce aux bénéfices qu'elle a obtenus dans son commerce de danseuses exotiques et de servante sexer , mais elle sera également obligée de toujours être protégée par des guaruras, pour éviter cela. Teca l'extorque et veut emmener son fils Alvaro. Malgré tous ses efforts pour garder sa famille ensemble et en sécurité, Vicenta prendra une décision difficile. "Éloignez-vous de votre famille et de votre nouvel amour avec votre enfant". Loin de sa famille, Vicenta et son fils devront faire face à de nombreux dangers, mais tout n’est pas mauvais pour elle, mais loin de sa famille et du monde entier, elle fait la connaissance de Lucas Iglesias, un hippie qui lui offre une auberge sur la plage où il travaille. Dans ce nouveau refuge, elle rencontre La Mecha, qui devient tout à coup une nouvelle mère pour Vicenta et Nancy, qui devient sa meilleure amie. Dans ce nouveau monde où chacun veut juste défendre ses enfants, Vicenta et La Tuti unissent leurs forces pour mettre fin à El Teca et ainsi pouvoir offrir à leurs enfants un meilleur avenir et dormir en paix.


title: Señora Acero

text:
Le , Telemundo a confirmé que la série novela avait été renouvelée pour une cinquième saison.
Le , il a été annoncé que la cinquième saison serait la dernière saison.
Le dernier épisode a été diffusé le .


title: Les Quat'z'amis

text: Les Quat'z'amis est une émission de télévision française pour la jeunesse diffusée sur Antenne 2 de juillet 1978 à 1984 puis brièvement jusqu'en 1985, dans les programmes de Récré A2.


title: Les Quat'z'amis

text: Initialement intitulée "La Forêt approvisoisée", l'émission, lancée par Jacqueline Joubert, était réalisée par Janine Guyon et était présentée par Fabrice, assisté des trois marionnettes Toucancan (oiseau érudit à plumes rouges) doublé par Jacques Muller, de Belle Belle (une jeune fille élégante et coquette) doublée par Lucette Raillat et de Pouce Moussu (composé de mousses et de plantes, doté d'un zézaiement et de deux dents proéminentes) doublé par Robert Rollis.


title: Les Quat'z'amis

text: Les quatre compères discutaient de sujets variés et proposaient aux jeunes téléspectateurs des jeux ludiques et éducatifs portant sur la construction des mots, la musique, ou des expériences amusantes à réaliser à la maison.


title: Michel Paccard

text: Michel Gabriel Paccard, né en 1757 à Chamonix (alors duché de Savoie du royaume de Sardaigne) et mort dans la même ville en 1827 (alors division d'Annecy du royaume de Sardaigne), est un médecin, un botaniste et un alpiniste savoyard du , célèbre pour avoir réussi, avec Jacques Balmat, la première ascension du mont Blanc en 1786.


title: Michel Paccard

text: Chamoniard de souche, Michel Paccard fit ses études de médecine à Turin, qui, à cette époque, était la capitale du Royaume de Sardaigne. C'est à sa passion pour la botanique et la minéralogie qu'il doit sa rencontre avec le savant Horace-Bénédict de Saussure.


title: Michel Paccard

text: Celui-ci, désireux d'en calculer l'altitude exacte, avait lancé dès 1760 la course au mont Blanc. C'est ainsi que Paccard conçut l'idée d'atteindre le sommet le premier. En 1783, il fait une première tentative infructueuse avec Marc Théodore Bourrit. En 1784, il récidive plusieurs fois avec Pierre Balmat par le versant du Tacul. Mais c'est avec Jacques Balmat, modeste chasseur de chamois et cristallier, lui-même convaincu d'avoir trouvé la voie lors d'une précédente tentative solitaire, un mois plus tôt, par le dôme du Goûter, qu'il atteignit le sommet le à . .


title: Michel Paccard

text: Le docteur Paccard avait emporté, lors de cette expédition, un thermomètre, un baromètre et une boussole pour réaliser un petit nombre d'expériences scientifiques. En revanche, les deux hommes ne sont équipés ni de cordes, ni de piolets, ni de crampons. La réverbération de la neige oblige le docteur Paccard à effectuer et la couche protectrice de sa cornée en restera altérée.


title: Strate herbacée

text: Dans le domaine de la botanique, la strate herbacée est l'une des 5 "strates végétales" utilisées par les botanistes pour décrire les principaux niveaux d'étagement vertical d'un peuplement végétal, chacun étant caractérisé par un microclimat, et une faune spécifique.


title: Strate herbacée

text: <br> Elle est située au-dessus de la strate cryptogamique ou muscinale composée de lichens et mousses qui est elle-même située au-dessus de la strate hypogée ou infracryptogamique composée de la flore souterraine et microfaune du sol.


title: Strate herbacée

text: Elle est composée de plantes herbacées (dont notamment herbes et adventices), jusqu'à , de hauteur à maturité;


title: Strate herbacée

text: <br>C'est la strate dominante dans de nombreux milieux ouverts terrestres ; pelouse, lande rase, tourbière, prairie… tant que l'ouverture de ces milieux est préservée de l'embroussaillement par les conditions microclimatiques, ou les grands et petits herbivores, s'ils sont assez nombreux pour contrôler la pousse des arbres. C'est le milieu également dominant en haute montagne au-dessus de la zone où les arbres ne peuvent plus pousser.


title: Strate herbacée

text: Les forêts dans les zones de clairières, à la suite des chablis, et dans les zones plus éclairées au printemps (sous les feuillus) abritent aussi des mosaïques de zones herbacées qui en constituent un des facteurs de naturalité, de biodiversité et de résilience écologique.


title: Strate herbacée

text: Ce sont des milieux sensibles aux feux en zone aride, et parfois "« entretenus »" par le feu, mais qui font preuve d'une importante résilience écologique si les incendies ne sont pas trop fréquents et importants.


title: Strate herbacée

text: Elle constitue par l'humus qui s'y accumule un important puits de carbone et une réserve de matière organique abritant une riche faune d'invertébrés dont le ver de terre qui y joue un rôle essentiel, de même que les coléoptères bousiers. Les organismes saprophytes, dont les champignons, s'ils y sont souvent plus discrets qu'en forêt y jouent aussi un rôle écologique majeur.


title: Strate herbacée

text: Elle joue un rôle majeur en matière de régulation de l'eau, l'alimentation des nappes phréatiques et la préservation des sols de l'érosion.


title: Strate herbacée

text: Les agrosystèmes qui en dérivent directement sont les prairies, le bocage et le "pré de fauche", ainsi que les estives de montagne. Diverses cultures si elles sont "« bio »" peuvent constituer des milieux ou abris de substitution pour quelques espèces de la strate herbacée sauvage (amphibiens, orvet, hérissons.. en particulier, qui peuvent y être des auxiliaires de l'agriculture, en tant que grands consommateurs d'insectes, limaces, etc.)


title: Strate herbacée

text: La strate herbacée en l'absence de contrainte pour les arbres et buissons évolue généralement vers la strate arbustive (composée d'arbustes ou buissons mesurant de à à l'état adulte), puis la strate arborée composée d'arbres dont la hauteur débute vers les , jusqu'à ce qu'une perturbation (humaine ou naturelle, tempête, incendie..) ne rouvre le milieu forestier pour y produire une clairière.


title: Strate herbacée

text: La strate herbacée évolue dans l'espace et dans le temps, au rythme des perturbations écologiques et de la régénération naturelle (ou des cycles sylvigénétiques dans le cas de la forêt gérée).


title: Strate herbacée

text: Sa hauteur et son importance en termes de biomasse varient selon la zone biogéographique considérée et les conditions édaphiques locales, selon l'âge de l'écosystème (ou agroécosystème), selon le moment du cycle sylvogénétique s'il s'agit de la strate herbacée d'une forêt.


title: Strate herbacée

text: La valeur écologique et paysagère de la strate herbacée semble intéresser de plus en plus les acteurs du paysage et le grand public. Les bandes enherbées restent très pauvres en biodiversité quand elles sont installées pour des objectifs uniquement agricoles et de protection des cours d'eau. Les jachères fleuries présentent un grand intérêt paysager, mais les lots de graines commercialisés sont rarement appropriés au biotope et les jachères à vocation cynégétique ou mellifères utilisent nombre de graines de provenance exotique.


title: Strate herbacée

text: Dans un contexte d'eutrophisation générale, pour les besoins de la restauration de la biodiversité, des gestionnaires de réserves naturelles et de milieux ont développé diverses méthodes de génie écologique visant à déseutrophiser le sol superficiel et à restaurer la biodiversité de la strate herbacée.


title: Strate herbacée

text: Ces opérations portent souvent sur des landes, prairies, pelouses calcaires, lisières de zones humides, tourbières, etc. Quelques opérations de restauration de sous-bois fleuris ou de restauration de forêt à strate herbacée riche en biodiversité ont été conduites avec succès au Royaume-Uni par deux ONG spécialisées dans la biologie de la conservation (Woodland Trust et Landlife) .


title: Dan O'Herlihy

text: S'il a été nominé à l'Oscar du meilleur acteur pour son rôle de Robinson Crusoé dans le film de 1954, il est surtout resté dans les mémoires pour avoir joué le Président de l'OCP dans RoboCop.


title: Auguste Chapdelaine

text: Auguste Chapdelaine est un prêtre-missionnaire catholique, né à La Rochelle-Normande (Manche) le et mort exécuté en Chine, dans la province du Kouang-si (Guangxi), le . Il a été béatifié le par le pape Léon XIII et canonisé le par le pape Jean-Paul II, parmi 120 chrétiens morts en Chine entre les et siècles.


title: Auguste Chapdelaine

text: Son exécution a été le prétexte pris par le Comte Walewski, ministre français des Affaires Étrangères, pour rejoindre les Britanniques dans leur expédition navale et terrestre contre la Chine qui inaugure la Seconde guerre de l'opium.


title: Auguste Chapdelaine

text: Après ses études à l'abbaye Blanche à Mortain, il est ordonné prêtre en 1843 à Coutances (Manche). Il est d'abord vicaire à Boucey (Manche) de 1844 à 1851. Il se rend en Chine en 1852 sous l'égide des Missions étrangères de Paris. Il se fixe d'abord à Hong Kong, où il reste deux ans, puis il part pour la province du Kouang-si (Guangxi). Il célèbre sa première messe le 8 décembre 1854. Ayant dû vivre dans la clandestinité, en butte à l'autorité persécutrice des mandarins locaux, il n'évangélisa sans doute qu'assez peu de personnes, au vu de la brièveté de son apostolat et des témoignages des ecclésiastiques contemporains.


title: Auguste Chapdelaine

text: À une époque où la religion chrétienne n'est encore autorisée que dans cinq ports ouverts selon le traité de Nankin de 1842 qui mit fin à la Première guerre de l'opium, Chapdelaine est dénoncé, accusé de propagande pour une religion interdite, et il est arrêté dans la nuit du 24 au 25 février 1856. Il est soumis à la question et condamné à mort. Il a été violemment battu, puis enfermé dans une cage accrochée au portail du tribunal.


title: Auguste Chapdelaine

text: Lorsqu'on lui coupa la tête, il était déjà mort. Contrairement à ce qui a pu être écrit dans "Le Monde Illustré" de l'époque et popularisé par des dessins suggestifs, il ne subit pas le supplice du démembrement lingchi, mais fut condamné à la décapitation, qui était la peine prévue par le code chinois contre les missionnaires clandestins.


title: Auguste Chapdelaine

text: Apprenant sa mort, le consul intérimaire de France en Chine à Hong Kong, René de Courcy, envoie cette protestation à Ye Mingchen, gouverneur du Guangdong :


title: Auguste Chapdelaine

text: « La captivité de M. Chapdelaine, les tortures qu'il a subies, sa mort cruelle, les violences qu'on a faites à son cadavre, constituent, noble Commissaire Impérial, une flagrante et odieuse violation des engagements solennels qu'il a consacrés. Votre Gouvernement doit donc une éclatante réparation à la France. Vous n'hésiterez pas à me l'accorder pleine et entière. C'est à V. E. qu'il appartient naturellement d'en proposer les termes ; j'aurai à décider ensuite si l'honneur, la dignité et les intérêts du Gouvernement de mon grand Empereur me permettent de les accepter. Mon désir serait d'ailleurs de me rendre à Canton et d'en conférer de vive voix avec V. E. Elle n'ignore pas qu'une heure de conversation amicale avance plus quelquefois la solution des affaires importantes qu'un mois de correspondance écrite. »


title: Auguste Chapdelaine

text: Le gouverneur refusa de s'excuser, et la France s'est servie de ce prétexte pour se lancer aux côtés du Royaume-Uni dans la Seconde guerre de l'opium, instrumentalisant complètement le martyre de ce prêtre .


title: Auguste Chapdelaine

text: En 2000, sa canonisation, avec celles des 119 autres martyrs en Chine entre 1648 et 1930, n'a pas provoqué une réouverture du débat sur le déclenchement de cette guerre, mais elle a entraîné des propos très virulents des autorités chinoises à l'égard de ces canonisations, propos très largement relayés par les médias officiels et le dimanche octobre 2000, dans la plupart des églises dépendant de l’Église patriotique de Chine, seule église officiellement reconnue par l'état chinois, elle-même ne reconnaissant pas l'autorité du Vatican, les prêtres et les évêques avaient reçu pour consigne de ne pas célébrer la canonisation des 120 martyrs qui avait lieu le même jour à Rome. Les relations officielles entre la Chine et le Vatican restent toujours extrêmement tendues.


title: Auguste Chapdelaine

text: Sa maison natale a été détruite par un incendie le 2 août 1944, après l'explosion d'un camion allemand auquel des soldats américains avaient mis le feu. Une stèle en marque l'emplacement depuis 1956, centenaire de sa mort.


title: Auguste Chapdelaine

text: En 2016, pour développer le tourisme dans cette région peu visitée, la dernière touche est mise, dans le village de Dingan où le Père Chapdelaine a trouvé la mort, à un musée qui le présente comme un violeur et un espion et célèbre l'« esprit patriotique » du magistrat qui l'a fait torturer et exécuter.


title: Auguste Chapdelaine

text: L'évêque de Coutances et d'Avranches a nommé la paroisse dont dépend actuellement son village natal en : paroisse Saint-Auguste-Chapdelaine.


title: Tabularium

text: Le Tabularium est le nom donné par les archéologues à un ensemble d'édifices d'époque romaine situé à l'extrémité nord-ouest du Forum Romain, sur les pentes de l'Arx, un des deux sommets de la colline du Capitole, comprenant un bâtiment d'époque républicaine qui devait servir de "tabularium" à proprement parler comme annexe du temple de Saturne et bureau officiel des archives de la Rome antique, d'une structure de soutènement à arcades et d'une terrasse occupée par trois temples, tournés vers le Forum Romain. Sous l'Empire, l'annexe du temple de Saturne est démolie et remplacée par le portique des Dieux Conseillers. Le complexe tire son nom du terme "tabulae", les tablettes de cire en usage à cette époque et entreposées dans les bureaux des archives.


title: Tabularium

text: La colline du Capitole a été plusieurs fois réaménagée depuis la période antique, faisant disparaître peu à peu les vestiges romains sous les constructions plus modernes. Certains édifices antiques sont encore visibles et identifiables, surtout ceux situés dans la dépression connue sous le nom d'Asylum, entre les deux sommets de la colline, le "Capitolium" et l"Arx". Parmi ces ruines, les plus imposantes sont celles du "Tabularium" dont la façade domine l'esplanade du Forum dont elle ferme la perspective pour un observateur entrant sur le Forum depuis la "Via Sacra".


title: Tabularium

text: Le nom de l'édifice provient des documents qui y sont conservés : les "tabulae publicae", tablettes de cire utilisées comme supports d'écriture. Une inscription gravée sur un linteau et restée en place jusqu'au , copiée la première fois en 1378 puis peu avant 1448 et aujourd’hui disparue, nous a transmis le nom de l'édifice, celui de son constructeur ainsi que la date de construction.


title: Tabularium

text: Cette inscription devait être gravée sur une plaque de travertin et fixée au mur de fondation dans une niche peu profonde de de long et de haut, entre la porte condamnée par la construction du temple de Vespasien et l'édifice plus tard occupé par le portique des Dieux Conseillers. Cette position explique que l'inscription ait pu se référer à deux bâtiments indépendants mais proche géographiquement : "substructionem" d'une part et "tabularium" d'autre part.


title: Tabularium

text: Une inscription presque identique, mais sans la mention de l’édifice, est découverte en 1845 lors de travaux de déblaiement de la zone et replacée par l'archéologue Luigi Canina sur le côté nord-est du monument où elle se trouve encore aujourd'hui. Le terme "Tabularium" peut donc correspondre aujourd'hui à deux éléments différents. Il peut désigner d'une part par convention l'ensemble des ruines, c'est-à-dire à la fois l’édifice républicain disparu et la structure à arcades, mais il peut ne désigner que l'édifice républicain dont il s'agit de la fonction, agrandissement de l"Aerarium" du temple de Saturne. "Tabularium" devient un terme générique donné aux bâtiments abritant des archives. Il y avait un certain nombre d'autres "tabularia" dispersés autour de la ville de Rome et dans d'autres villes romaines antiques, chacun en relation avec un siège administratif différent.


title: Tabularium

text: Le terme "Tabularium" pourrait donc être abusivement utilisé pour désigner un ensemble de bâtiments qui n'occupent pas tous cette fonction. Le "tabularium" proprement dit a rapidement disparu durant l'Empire mais ce terme, retrouvé sur une inscription, a été réutilisé par les archéologues des et s pour désigner un édifice qui n'a pas d'autre nom par ailleurs.


title: Tabularium

text: L'édifice est utilisé pour entreposer les lois, les décrets, les traités promulgués par les magistrats et diverses autres archives d'État retranscrites sur des "tabulae". À la fin de la République, le "Tabularium" devient le nouveau bureau officiel des archives de la Rome antique. Il est également utilisé comme siège pour divers bureaux administratifs.


title: Tabularium

text: Les archives publiques nécessitent un personnel spécialisé et sont d'abord administrées par les censeurs puis par deux questeurs. En 16, Tibère les remplace par trois curateurs remplacés à leur tour sous Néron en 56 par deux anciens préteurs. D'autres employés, comme des scribes, des affranchis ou des esclaves publics aident à l’enregistrement des lois et décrets du Sénat qui ne sont considérés comme valables qu’une fois déposés et enregistrés parmi les actes publics.


title: Tabularium

text: Les tablettes en bois sont numérotées et rassemblées entre elles pour former des "codices" qui sont réunis en série et classés par ordre chronologique et selon les années. On leur ajoute une poignée de bois afin que leur épais volume soit plus aisément transportable. Des copies en sont faites et doivent être certifiées par le sceau de sept témoins. On ne peut les emprunter qu'avec l'autorisation du conservateur.


title: Tabularium

text: Le "Tabularium" permet en outre de créer des points de passage entre le Forum Romain et la colline du Capitole. Ainsi, il permet de relier le temple de Saturne, où est entreposé l"Aerarium", avec les ateliers de monnaie de l"Arx". L'or et l'argent du trésor, après leur frappe, peuvent dorénavant être transportés via le "Tabularium", par un corridor muni de fenêtres.


title: Tabularium

text: La partie du "Tabularium" qui a survécu jusqu'à aujourd'hui pourrait être en réalité une structure de soutènement "(substructio)" de temples d'époque syllanienne.


title: Tabularium

text: Au , Rome est le théâtre de luttes de plus en plus violentes pour l'accès au pouvoir et qui menaçant la République. Depuis les Gracques en , plusieurs crises se suivent et de 88 à , des guerres civiles confrontent les partisans de Marius et de Sylla. Ce dernier finit par s'imposer et ressuscite une magistrature exceptionnelle tombée en désuétude : la dictature. Toutefois, son rôle en tant que dictateur est très différent des dictateurs précédents puisqu'il utilise ses pouvoirs afin d'entreprendre une réforme en profondeur des institutions romaines. Sylla abdique spontanément en , après avoir mis en place ses réformes, et meurt peu après.


title: Tabularium

text: En , en pleine grande guerre civile romaine, le Capitole est presque tout détruit par un incendie qui endommage notamment le temple de Jupiter qui date de plus de quatre siècles. Sa reconstruction s'impose et un vaste programme de réaménagement de tout le Capitole est lancé, incluant la construction de nouveaux bâtiments dont le "Tabularium", destiné à abriter les nouvelles archives publiques de Rome, et la suppression définitive des fortifications de l'époque royale de cette zone. Les travaux sont placés sous la supervision du magistrat Quintus Lutatius Catulus.


title: Tabularium

text: La construction du "Tabularium" commence vers durant la dictature de Sylla, très probablement à son instigation, sous le consulat de Marcus Aemilius Lepidus et de Quintus Lutatius Catulus. Les travaux durent au moins jusqu'en , voire peut-être jusqu'en , année de la censure de Catulus, même si ce dernier abdique quasiment immédiatement. Ils sont achevés beaucoup plus rapidement que les travaux de restauration du temple de Jupiter Capitolin, édifice pourtant le plus important de la colline.


title: Tabularium

text: Une épitaphe découverte récemment sur la "Via Prenestina" a permis de restituer le nom d'un des architectes qui ont œuvré sous la direction de Quintus Lutatius Catulus et qui pourrait être l'auteur de l'édifice.


title: Tabularium

text: Le "Tabularium" est reconstruit puis rénové durant le règne de l'empereur Claude, en 46 L'édifice perd ensuite de son importance avec la création des archives impériales qui sont plus complètes. À la fin du , Domitien fait condamner une des entrées du "Tabularium" pour permettre la construction du temple de Vespasien.


title: Tabularium

text: Le "Tabularium" a eu, dans son histoire, une continuité monumentale puisque malgré plusieurs modifications architecturales, il reste encore aujourd’hui les deux premiers étages du bâtiment. Cependant, sa fonction a souvent changé au cours des siècles.


title: Tabularium

text: Ce dernier est utilisé au Moyen Âge comme entrepôt de sel dans sa partie supérieure et comme prison dans sa partie inférieure. Durant le pontificat de Boniface VIII, entre 1235 et 1303, une tour est érigée à l'extrémité nord et un palais sénatorial est construit entre 1250 et 1325 sur les ruines du "Tabularium", remplaçant le dernier étage antique.