title: NGV Liamone

text: Le NGV Liamone est un navire à grande vitesse construit de 1999 à 2000 par les chantiers Alstom Leroux Naval pour la Société nationale maritime Corse-Méditerranée (SNCM). Baptisé du nom d'un fleuve corse, le Liamone, il est mis en service en sur les lignes entre Nice et la Corse et navigue sur cet axe jusqu'en 2009. Affrété à partir de 2010 par la compagnie polynésienne Raromatai Ferry, il assure durant quelques mois les liaisons entre les différentes îles de la Polynésie française sous le nom de King Tamatoa avant d'être immobilisé à la suite des difficultés financières de son exploitant. Cédé 2012 à un armateur taïwanais et renommé Taimin Star (), il était initialement prévu qu'il navigue sur une ligne reliant Taïwan à la Chine mais le projet ne se réalisera pas. Désarmé à Tainan durant six ans, il sera finalement démantelé sur place à la fin de l'année 2020.


title: NGV Liamone

text: En 1996, la SNCM met en service ses premiers navires à grande vitesse sur les lignes de la Corse, les "NGV Asco" et "NGV Aliso". Cependant, deux ans après leur inauguration, il est constaté que ces navires sont trop sensibles aux conditions météorologiques, ce qui pose problème pour une bonne exploitation dans le cadre du service public. Si la SNCM veut proposer un service fiable et concurrentiel, elle se doit d’améliorer son offre grâce à une nouvelle unité plus importante pouvant naviguer dans des conditions plus dégradées. C'est dans ce contexte que la construction d'un troisième NGV, plus imposant que ses prédécesseurs, est décidée. Pour dépasser la limite des quatre mètres de hauteur de vague des "NGV Asco" et "NGV Aliso", la longueur de ce futur NGV doit être plus importante, incluant une longueur de flottaison de 120 mètres. Il sera destiné à une desserte dans la journée de Bastia et d'Ajaccio, impliquant une vitesse de 42 nœuds et une capacité de 1 000 passagers et 250 voitures. Une fois les caractéristiques du « NGV 3 » définies, un appel d'offres et lancé en 1998. Tout comme les "NGV Asco" et "NGV Aliso", le NGV 3 sera réalisé par le constructeur Leroux et Lotz Naval, devenu entre-temps Alstom Leroux Naval.


title: NGV Liamone

text: Depuis la livraison des deux précédents NGV en 1996, l'expérience de ces chantiers s’est accrue et la série des Corsaires a considérablement évolué. Ainsi, en 1999 est livré à la compagnie suédoise Destination Gotland le Corsaire 11 500, le "Gotland", dont la coque est en acier. Un autre navire, le Corsaire 12 000, l’"Aeolos Kanteris", est également construit. De plus grande capacité, il possède un système de stabilisation plus élaboré en raison de son exploitation dans les eaux grecques aux conditions plus défavorables. Parmi les nouvelles contraintes techniques à résoudre pour le NGV 3, dont le modèle est baptisé Corsaire 13 000, figure l’obligation d’intégrer les modifications de la réglementation concernant les portes avant. Ceci conduit le chantier à imaginer un nouveau type de porte d’étrave autoclave, faisant l’objet d’un brevet. Les critères de confort imposés par la SNCM ayant été accentués, l’efficacité de la stabilisation doit être renforcée, notamment dans le domaine de la stabilité de route. Sur la base du "NGV Asco", une paire d’ailerons est ajoutée à l’avant pour assurer le contrôle du roulis, la paire d’ailerons arrière étant exclusivement consacrée au contrôle du cap. Le NGV 3 est donc équipé de huit appendices actifs. Ces huit appendices plus les quatre hydrojets sont commandés à partir d’un module centralisé, assurant en temps réel leur contrôle optimum pour la réduction des mouvements et la tenue de cap, en fonction de la hauteur de houle, du cap du navire par rapport à la houle et de sa vitesse. Comme pour les deux premiers NGV, les essais du Corsaire 13 000 sont réalisés dans les installations du bassin d’essai de carène à Paris et en partie au (DTMB) aux États-Unis. Il dispose d’un appareil de propulsion utilisant des turbines à gaz, technologie empruntée à la marine militaire et offrant une puissance bien supérieure. Ainsi, le NGV 3, présentant des dimensions sensiblement équivalentes à un navire tel que le "Provence" de 1974, est propulsé à une vitesse voisine de 80 km/h, en service.


title: NGV Liamone

text: Le contrat de construction entre la SNCM et les chantiers Alstom Leroux Naval est signé le . La mise sur cale aux chantiers de Lorient a lieu le . Le navire est baptisé "NGV Liamone", poursuivant la série des noms de fleuves corses. Il est le troisième navire à porter ce nom, après le premier vapeur sur les lignes de la Corse mis en service en 1830, et le navire de la compagnie Fraissinet qui, en 1906, fut le plus rapide en Méditerranée.


title: NGV Liamone

text: Le navire est lancé le suivant à 16h10. Il est alors remorqué jusqu’au bassin 2 de la DCN de l’arsenal de Lorient. Les essais à la mer, durant lesquels le "NGV Liamone" atteint la vitesse de 46 nœuds, ont lieu les 19 et . Le "NGV Liamone" est livré à la SNCM le à Marseille. Sa construction, étalée sur 18 mois, a représenté 500 000 heures de travail.


title: NGV Liamone

text: Le , le "NGV Liamone" est béni par le Père G. Kerhuel, curé de la Paroisse Saint-Louis, à Lorient. Le , le navire quitte Lorient à 6h20 et arrive à Marseille le à 11h50. Le navire parcourt en route libre 1695 miles en 52 heures, ce qui donne une moyenne de 32,6 nœuds. Durant le trajet, le "NGV Liamone" rencontre une forte houle dans le golfe de Gascogne et, malgré sa conception adaptée pour la Méditerranée, peut tenir 28 nœuds sans bouger.


title: NGV Liamone

text: C’est le juin qu’a lieu la traversée inaugurale entre Nice et Calvi. Parti à 7h50 avec 600 passagers et 200 véhicules, le "NGV Liamone" arrive à Calvi à 10h20.


title: NGV Liamone

text: Le , peu avant 9h00, il est constaté depuis la timonerie, un début d’incendie dans le haut de l’échappement de la turbine arrière côté cheminée bâbord. La turbine est stoppée en urgence. Le rôle d’alerte est déclenché et une annonce est faite aux passagers pour leur demander de se déplacer vers les zones avant du navire. L’incendie est éteint en moins de 5 minutes et après une ronde générale de la salle des machines, du garage et des secteurs passagers arrière, le navire reprend sa route sur deux moteurs et la turbine à gaz avant. Cet incident est dû aux habillages des cheminées qui supportent mal les températures extrêmes atteintes par les gaz d’échappement des turbines. Ces habillages sont donc démontés et le reste de la saison se déroule avec les cheminées «à nu».


title: NGV Liamone

text: Le entre Ajaccio et Nice, deux heures après le départ, les vérins du T-Foil tombent en panne, alors que le navire rencontre une houle croisée de nord-ouest et sud-ouest. Le commandant décide de réduire la vitesse à moins de 30 nœuds et de modifier sa route. À 18h30, à l’ouest de L'Île-Rousse, le navire décolle sur la houle et retombe sèchement, ce qui provoque quelques dégâts dans les locaux passagers. Le navire arrive finalement à Nice avec deux heures de retard. Les dégâts les plus importants concernent la structure du navire qui a souffert lors du choc. Lors des réparations, la structure de l’étrave est renforcée, la stabilisation fiabilisée par l’apport de nouvelles aides à la navigation indiquant en temps réel les contraintes subies par le navire. Par la même occasion, des cabines pour l’équipage sont rajoutées.


title: NGV Liamone

text: À la suite de son arrêt technique de 2004, le "NGV Liamone" arbore la nouvelle livrée de la SNCM, la marque commerciale « Ferryterranée » disparaît des flancs et le logo de la compagnie est repeint dans un bleu plus foncé, de même que la bande bordant les sabords du pont 5.


title: NGV Liamone

text: Le , entre Ajaccio et Nice, à 14h11, une passagère tombe à la mer alors que le navire file à 40 nœuds. Des passagers, témoins de la scène, donnent immédiatement l’alerte. Le navire stoppe et le CrossMed, alerté, dépêche sur place deux hélicoptères basés en Corse. Pendant ce temps là, la victime est repérée par le bord qui avait appliqué la procédure de sauvetage d’un homme à la mer en effectuant un demi-tour. Un canot de sauvetage est alors mis à l’eau, l’infortunée est repêchée et ramenée saine et sauve seulement une dizaine de minutes après sa chute. Une fois à bord elle est examinée par un médecin faisant partie des passagers. Celui-ci conclut à de probables fractures des côtes. On peut considérer cette passagère comme une véritable miraculée car en raison de la vitesse du navire, sa chute à la mer correspond à une chute sur une surface dure comme du béton. Le "NGV Liamone" poursuit sa route vers Nice, où les pompiers prennent en charge la passagère.


title: NGV Liamone

text: Au cours des années 2000, l'augmentation du prix du combustible rend progressivement l'exploitation des NGV insoutenable et tout particulièrement celle du "NGV Liamone" en raison de sa très grande consommation. Afin de réduire les coûts au maximum, le "NGV Liamone" navigue dès 2005 à 29 nœuds en semaine et à 38 nœuds le week-end. La réduction de vitesse de 42 à 38 fait ainsi passer la consommation de 13 t/h à 11 t/h. Les deux NGV précédents de la SNCM, " NGV Asco" et "NGV Aliso", consommaient entre 5 et 6 t/h, pour une capacité commerciale divisée par deux.


title: NGV Liamone

text: Le , le navire entame sa saison en arborant une nouvelle livrée mettant en valeur la rapidité de ses traversées. Durant l’arrêt technique effectué par DCNS dans l’enceinte de la base navale de Toulon du au , cette livrée est modifiée.


title: NGV Liamone

text: Malgré les dispositions prises pour réduire les coûts d'exploitation du navire, la direction de la SNCM décide de le retirer du service à l'issue de la saison 2009 afin de le remplacer par un navire moins gourmand en carburant. Le 2009, le "NGV Liamone" effectue sa dernière rotation sur la Corse entre Nice et Bastia. Le , il quitte Nice pour rejoindre l’Arsenal de Toulon où il entre en arrêt technique. Durant celui-ci, les moteurs principaux sont changés. Le navire quitte l’enceinte militaire le et accoste quai de la Corse au port de commerce de Toulon.


title: NGV Liamone

text: Affrété par l'armateur polynésien Raromatai Ferry, basé à Tahiti, le navire est renommé "King Tamatoa" le . Il quitte le port de Toulon le pour la Polynésie française afin d'être exploité par son affréteur. Après plus d'un mois de voyage, le "King Tamatoa" arrive à Papeete le . Le , le navire inaugure la liaison entre les îles de Tahiti, Huahine, Raiatea et Bora-Bora.


title: NGV Liamone

text: Cette liaison est cependant interrompue quelques mois après son ouverture à la suite de la mise en redressement judiciaire de Raromatai Ferry. Saisi par les créanciers de la société, le "King Tamatoa" quitte Papeete le pour Nouméa, en Nouvelle-Calédonie, afin d'y être désarmé. Mis en vente, des sociétés chinoise, australienne, taïwanaise et singapourienne se montrent alors intéressées pour son rachat. La société taïwanaise BA FWU Industry verse même un avoir, mais ne réceptionne pas le navire, conduisant à l'annulation de la transaction.


title: NGV Liamone

text: Le , le "King Tamatoa" quitte le port de Nouméa pour rejoindre Taïwan. Le navire arrive à Kaohsiung le soir du . Il est acquis par BA FWU Industry le pour 400 millions de NT$ et renommé "Taimin Star". Prévu pour assurer des traversées entre Taïwan et la République populaire de Chine, la ligne ne verra cependant pas le jour en raison de problèmes diplomatiques.


title: NGV Liamone

text: Utilisé de temps à autre pour des évènements, notamment le transport de pèlerins religieux vers les sanctuaires de Chine continentale, il effectue dans ce cadre quelques escales à Xiamen en 2013.


title: NGV Liamone

text: Le , alors qu'il réalise des essais dans le port de Fuwo dans le Xian de Lianjiang, il heurte violemment le quai en raison de fortes rafales de vents, occasionnant quelques dommages au niveau de son flanc tribord.


title: NGV Liamone

text: En 2014, le navire est saisi par les autorités en raison de l'endettement de son armateur. Mis aux enchères, il ne parvient cependant pas à trouver preneur et reste désarmé dans un coin du port de Tainan. Demeuré à l'abandon durant plus de six ans, il est finalement démoli sur place en septembre 2020.


title: NGV Liamone

text: Sous les couleurs de la SNCM, le "NGV Liamone" était équipé d'un bar-buffet de 56 places sur le pont 4 et un bar de 72 places sur le pont 5. Sur le pont 4 se trouvaient également une boutique, un espace de jeux vidéos et de jeux pour enfants. Le navire dispose de trois salons fauteuils, deux sur le pont 4 dénommés "Piana" et "Niolu" au temps de la SNCM et un sur le pont 5, le "Santa Manza". En raison de ses dimensions et de la durée relativement courte de ses traversées, le navire ne possède pas de cabines.


title: NGV Liamone

text: Le "NGV Liamone" mesurait 134 mètres de long pour 19,80 mètres de large, son tirant d'eau était de 5,04 mètres et sa jauge brute de 9 351 UMS. Le navire pouvait embarquer 1 116 passagers et possédait un garage pouvant contenir 250 véhicules répartis sur 2 niveaux et accessible par deux portes-rampes arrières de 7,80 mètres de long et 4,30 mètres de large chacune et une porte-rampe avant avec ouverture asymétrique des ventaux de 12,40 mètres de long et 3,38 mètres de large. Il possédait deux moteurs diesel rapides MTU type 1163TB73LV20, 20 cylindres en V, entraînant chacun un hydrojet KaMeWa 140 SII de 1,40 mètre de diamètre par l’intermédiaire d’un réducteur ZF BU 300, ainsi que deux turbines à gaz General Electric LM2500+ entraînant chacune un hydrojet KaMeWa 180S de 1,80 mètre de diamètre par l’intermédiaire d’un réducteur Renk BS210. Les quatre hydrojets étaient orientables et réversibles. La puissance totale était de 63 000 kW (86 000 chevaux), pour une vitesse en service de 42 nœuds. La puissance d'une turbine, équivalente à un réacteur d’avion de type DC-10 ou Airbus A300, était obtenue dans un petit volume pour un poids plus réduit que celui d'un moteur diesel. Afin de faciliter les manœuvres, il était doté de deux propulseurs d’étrave KaMeWa de 480 kW chacun.


title: NGV Liamone

text: Le navire était équipé d'un système de stabilisation très sophistiqué conçu pour affronter des houles de plus de cinq mètres (force 6) sans altérer le confort des passagers. Ce système se composait de deux paires de deux ailerons fins assurant la correction de roulis et la stabilité de route du navire, une paire de flaps situés sur le tableau arrière et qui assuraient une correction de roulis et de tangage et un T-Foil sous la quille à l’avant, qui permettait de diminuer les mouvements de tangage et de pilonnement. Du fait de sa stabilisation dynamique, le "NGV Liamone" ne pouvait diminuer sa vitesse en dessous de 23 nœuds, les appendices de stabilisation perdant progressivement de leur efficacité. Ces dispositifs auront permis de fiabiliser le service, en particulier sur des distances plus longues, comme entre Nice et Ajaccio. Du temps de la SNCM, un bulletin émis deux fois par jour par Météo-France, informait l’équipage en temps réel sur la hauteur des vagues, détectée par une bouée scientifique mouillée à 30 miles au large de Nice.


title: NGV Liamone

text: Pour l'évacuation des passagers, le navire était pourvu de nombreux radeaux de sauvetage et deux embarcations semi-rigides.


title: NGV Liamone

text: Pour la SNCM, de 2000 à 2009, le "NGV Liamone" était affecté aux lignes de la Corse au départ de Nice vers Bastia, Ajaccio, L'Île-Rousse et Calvi. Le navire a également réalisé des escales exceptionnelles à Toulon ou Propriano.


title: NGV Liamone

text: Affrété par la compagnie Raromatai Ferry, le navire, renommé "King Tamatoa", effectuait la liaison entre différentes îles de la Polynésie française sur la ligne Papeete - Huahine - Raiatea - Bora-Bora.


title: Lobby (hôtellerie)

text: Dans le vocabulaire hôtelier, le terme lobby fait référence au hall d'accueil d'un établissement hôtelier.


title: Dujardin (éditeur)

text: Dujardin ou Dujardin SAS est un éditeur de jeux de société filiale de Jumbodiset basé à Cestas en France


title: Dujardin (éditeur)

text: La société est surtout connue pour le jeu des "", créé en 1954 par Arthur Dujardin, "alias" Edmond Dujardin.


title: Dujardin (éditeur)

text: La société Edmond Dujardin était initialement basée à Arcachon, avant de se localiser dans la commune voisine de La Teste-de-Buch à partir de 1972, puis à Cestas en juillet 2009.


title: Dujardin (éditeur)

text: En , le groupe JumboDiset entre en négociations exclusives avec le Groupe TF1 en vue de l’acquisition des éditeurs de jeu Dujardin et TF1 Games . La cession est finalisé le .


title: Dujardin (éditeur)

text: En attendant, chacun reste sur ses positions et rien ne change cette année pour les distributeurs quant aux engagements pris et au fonctionnement individuel des deux sociétés au niveau commercial, marketing et logistique, jusqu’au 31 décembre prochain. Ce n’est qu’en 2022 que Diset France et son portefeuille de marques – dont les Jeux Nathan – seront fusionnés avec Dujardin. D’ores et déjà, les deux parties ont engagé des discussions pour aboutir à la formation de cette nouvelle structure dont Corinne Derudder, actuellement à la tête de TF1 Games-Dujardin, prendra la direction générale.


title: Dujardin (éditeur)

text: Le jeu 1000 Bornes a été décliné selon plusieurs thèmes : Astérix, Cars 2, Cars 2 Express, Tintin, Tintin Collector. Il est proposé dans diverses qualités : standard, luxe, prestige. Il a fait l'objet de nombreuses variations ("Les 1000 Bornes de l’histoire", "Les 1000 Bornes de la France", etc.).


title: Dujardin (éditeur)

text: Le Cochon qui rit est proposé en boîte pour 2 joueurs, pour 4 joueurs et en version de luxe. Il a lui aussi fait l'objet de variations telles que "Le Cochon qui rit en vadrouille", "Mon Cochon qui rit".


title: Sally Struthers

text: Matt Stone et Trey Parker ont effectivement fait apparaître Sally Struthers dans leur série "South Park".


title: Louis-Charles de Bourbon (1701-1775)

text: Louis-Charles de Bourbon, est un prince français, né au château de Sceaux le où il est mort le . Il fut duc d'Aumale, duc du Maine, duc de Gisors, comte d'Eu, comte de Dreux, prince d'Anet et baron de Sceaux, et également le dernier prince de Dombes de 1755 à 1762, date à laquelle la souveraineté est annexée au Royaume de France. Second fils du duc du Maine, il est le petit-fils du roi de France .


title: Louis-Charles de Bourbon (1701-1775)

text: Il est le cinquième des sept enfants du duc du Maine, bâtard légitimé de et de son épouse Louise-Bénédicte de Bourbon-Condé.


title: Louis-Charles de Bourbon (1701-1775)

text: En 1712, le roi , son grand-père, le nomme gouverneur de Guyenne. En 1714, l'édit du roi faisant de ses bâtards des princes du sang lui permet de devenir un successeur potentiel du roi (Cet édit sera aboli sous la Régence). En 1728, il est nommé par , chevalier des ordres du Roi et chevalier de l'ordre royal et militaire de Saint Louis.


title: Louis-Charles de Bourbon (1701-1775)

text: À la mort de son père en 1736, il prend les titres de duc d'Aumale et comte d'Eu. Il hérite également de la charge de grand maître de l'artillerie de France, dont il sera le dernier titulaire.


title: Louis-Charles de Bourbon (1701-1775)

text: Officier, il est promu maréchal de camp en 1734, puis lieutenant-général en 1735. Il sert au siège de Kehl en 1733, puis est employé à l'armée du Rhin. Il est blessé à la bataille de Dettingen en 1743. Toujours employé à l'armée du Rhin, il sert au siège de Fribourg en 1744, puis en 1745 au siège de Tournai et à la bataille de Fontenoy, à Raucoux et à Lawfeld .


title: Louis-Charles de Bourbon (1701-1775)

text: En 1755, au décès de son frère aîné de Bourbon, il lui succède comme souverain de Dombes, colonel général des Cent-Suisses et Grisons et gouverneur du Languedoc. Il hérite aussi de ses propriétés, notamment le château d'Eu et le château d'Anet où il fait de fréquents séjours et où il s'adonne à sa passion pour la chasse. Même âgé, il continue à la suivre dans une petite voiture à roulettes.


title: Louis-Charles de Bourbon (1701-1775)

text: Le , il échange avec la souveraineté de Dombes contre le duché de Gisors et les terres de Gretz-Armainvilliers et de Pontcarré. Il abandonne également sa charge de colonel général.


title: Louis-Charles de Bourbon (1701-1775)

text: Apprécié du peuple pour sa générosité, il cède la plupart de ses propriétés – le duché d'Aumale, le comté d'Eu, la principauté d'Anet notamment – à en 1773 pour la somme de de livres. Mais la transaction qui n'avait pas été terminée lorsque le roi meurt, est annulée par . Demeuré célibataire et sans enfant, il meurt en 1775 à Sceaux, où il résidait le plus souvent à la fin de sa vie, et son cousin le duc de Penthièvre hérite de tous ses biens. Il est inhumé dans l'église Saint-Jean-Baptiste de Sceaux.


title: Maniac Mansion

text: Le jeu est conçu par Ron Gilbert et Gary Winnick en 1985. Pour le scénario, ils s'inspirent des clichés des films d'horreur et de série B auxquels ils incorporent des éléments humoristiques. Les personnages sont basés sur des personnes qu'ils connaissent ainsi que sur des personnages de films, de comics ou de magazines d'horreur. L'apparence de la maison des Edison s'inspire du bâtiment principal du où est à l'époque basé le studio de . L'interface du jeu est construite de manière à améliorer le système utilisé dans les jeux d'aventure textuels de l'époque. Pour réduire la quantité de travail nécessaire pour créer le jeu, Ron Gilbert développe un moteur de jeu, baptisé SCUMM, qui est ensuite réutilisé dans un grand nombre de jeux d'aventure développés par le studio.


title: Maniac Mansion

text: Considéré comme un titre phare du genre, ' est, à sa sortie, acclamé par la presse spécialisée. De nombreuses critiques saluent ainsi ses graphismes, ses scènes cinématiques, ses animations et son humour. Son interface en pointer-et-cliquer est considérée comme une révolution pour le genre et influence un grand nombre de jeux d'aventure. En 1990, le jeu donne également naissance à une série télévisée, écrite par Eugene Levy et mettant en scène Joe Flaherty, qui dure trois saisons et 66 épisodes. Une suite intitulée ' est publiée par en 1993. À sa sortie, elle est acclamée par les critiques et reste considérée comme un des meilleurs jeux du genre.


title: Maniac Mansion

text: " se déroule dans la maison de la famille Edison, composée du Docteur Fred, de la nurse Edna et de leur fils Ed. La maison est également habitée par deux tentacules vivant avec la famille Edison, le tentacule pourpre et le tentacule vert. La séquence d'introduction montre la chute d'une météorite qui s'écrase derrière la maison vingt ans avant les événements se déroulant durant le jeu. La météorite prend alors le contrôle de la famille Edison et pousse le docteur Fred à récupérer des cerveaux humains pour ses expériences, sa famille l'encourageant dans ses recherches. Un jour, la petite amie de Dave Miller, la pom-pom girl Sandy Pantz, disparaît sans laisser de trace, ce qui pousse Dave à soupçonner le docteur Fred de l'avoir kidnappée. Après l'introduction du jeu, Dave et ses deux amis se préparent à entrer dans la maison pour sauver Sandy. Le joueur doit alors sélectionner parmi six personnages les deux qui accompagneront Dave.


title: Maniac Mansion

text: ' est un jeu d'aventure en deux dimensions. Pour progresser dans le jeu et retrouver Sandy, le joueur dispose de trois personnages avec lesquels il explore la maison des Edison et résout des énigmes. Les pièces de la maison sont représentées en vue de côté et défilent latéralement grâce à la technique du '. Le joueur contrôle ses personnages par l'intermédiaire d’une interface graphique en pointer-et-cliquer et les fait interagir avec leur environnement grâce à quinze commandes verbales, comme , qu'il peut utiliser pour communiquer avec un personnage. Chaque personnage possède des capacités qui lui sont propres. Par exemple, Syd et Razor peuvent jouer d'un instrument et Bernard peut réparer des appareils. Le jeu peut être terminé avec n'importe quelle combinaison de personnages. Certaines énigmes ne peuvent en revanche être résolues qu'avec des capacités spécifiques. L'action est fréquemment interrompue par des scènes cinématiques, un terme inventé par Ron Gilbert, des séquences animées non-interactives, qui fournissent au joueur des informations au sujet des actions des personnages non-joueurs et qui permettent de faire avancer l'histoire. En dehors du tentacule vert, les habitants de la maison sont des menaces pour les personnages contrôlés par le joueur et peuvent les enfermer ou les tuer s'ils les voient. Si tous les personnages meurent, la partie est terminée. Le jeu possède cinq fins qui dépendent des personnages sélectionnés, des personnages qui survivent et des événements qui se déroulent pendant la partie.


title: Maniac Mansion

text: La conception de ' commence en 1985 et en confie le développement à Ron Gilbert et Gary Winnick. Ron Gilbert vient alors d’être engagé pour trois mois par Noah Falstein afin de programmer le jeu ' et Gary Winnick travaille à l’époque sur le développement de " au cours duquel il fait connaissance avec Gilbert et découvre que celui-ci partage ses goûts en matière d’humour, de films et de programmes de télévision. Gilbert est alors engagé à plein temps par . Comme pour les autres titres développés à l’époque par le studio, la direction de la société laisse beaucoup de libertés à l’équipe de développement, ce qui, d’après Gilbert, explique le succès de ces jeux.


title: Maniac Mansion

text: Les deux développeurs collaborent sur l’écriture du scénario et la conception du jeu mais travaillent séparément pour la programmation et la conception artistique. Gilbert se charge ainsi de la programmation alors que Winnick crée les visuels du jeu. S’inspirant de leur passion commune pour les films d’horreur de série B, ils décident de créer un jeu qui mélange humour et horreur et qui se déroule dans une maison hantée. Ils sont notamment influencés par un film d’horreur, qu’ils jugent ridicule, dans lequel des adolescents se font massacrer un par un dans une maison sans jamais avoir l’idée de sortir de celle-ci. Le duo combine ensuite cette idée avec les clichés des films d’horreur populaires de l’époque, comme "Vendredi 13" ou "Les Griffes de la nuit", pour définir le cadre du jeu. Le début du développement donne lieu a de nombreuses expérimentations et est très . D’après Gilbert, et les idées viennent spontanément. Durant cette période, déménage et s’installe dans la du . Winnick décide alors de s’inspirer du bâtiment principal de celui-ci pour concevoir l’aspect de la maison dans laquelle se déroule l’aventure. Il transpose ainsi dans le jeu plusieurs pièces du bâtiment principal, comme la bibliothèque et ses escaliers en spirale ou la pièce des médias, avec son écran géant et son grand piano. Le duo choisit de se focaliser sur l'histoire et les personnages et essaie de maintenir un équilibre entre . Les premiers concepts de personnages mettent en scène une fratrie et leurs amis. Ces concepts évoluent ensuite peu à peu jusqu'à aboutir aux personnages de la version finale. Pour les concevoir, Gilbert et Winnick s’inspirent de stéréotypes mais aussi de personnes qu'ils connaissent. Par exemple, le personnage de Razor est basé sur la petite amie de Winnick de l'époque. Pour la famille Edison, ils s’inspirent de différents personnages de films et d’éléments des magazines publiés par et . C'est alors qu'ils pensent à donner à chaque personnage des capacités différentes. Limités par la capacité des supports de l'époque, ils abandonnent certaines idées de personnages. Pour parodier les films d'horreur, ils insèrent de nombreux clichés dans le scénario. Par exemple, la météorite qui prend le contrôle de la famille Edison s'inspire du sketch "La Mort solitaire de Jordy Verrill" du film d'horreur "" de 1982. Ils ajoutent également une plante carnivore, qui se nourrit comme un humain, basée sur le méchant du film "La Petite Boutique des horreurs" sorti en 1986.


title: Maniac Mansion

text: Les deux concepteurs ont des difficultés à choisir le genre de jeu vidéo qu'ils souhaitent réaliser. Gilbert décrit ainsi leurs premières idées comme étant . Alors qu'il rend visite à sa famille pour Noël, Gilbert voit son cousin jouer à '. Il comprend alors que les concepts qu’ils ont imaginés peuvent fonctionner dans un jeu de ce type et passe le reste de ses vacances à jouer pour se familiariser avec le genre. Gilbert et Winnick conçoivent la structure de base et l'histoire de ' avant de commencer à programmer le jeu. La première version de celui-ci est un simple jeu de papier et crayon, le plan de la maison servant de plateau de jeu et des cartes représentant les personnages et les événements. Des lignes reliant les différentes pièces illustrent les chemins pouvant être empruntés par le joueur. Pour organiser les énigmes du jeu, ils réalisent, sur des bandes d'acétate de cellulose, un schéma qui relie entre elles les différentes combinaisons d'objets et de personnages. Impressionné par la complexité du résultat, Winnick intègre la carte ainsi obtenue dans le jeu sous la forme d'une affiche. Chaque personnage pouvant contribuer à avancer dans l'aventure grâce à des talents et des ressources différentes, le duo met plusieurs mois à concevoir les différentes combinaisons d'événements possibles. Le développement du jeu prend ainsi beaucoup de retard et envisage de licencier Gilbert. Bien que les événements du jeu aient été définis en amont, ils ne commencent à écrire les dialogues qu'après avoir commencé la programmation du jeu. Ceux-ci sont écrits par David Fox.


title: Maniac Mansion

text: Le jeu est d'abord destiné à l'ordinateur personnel Commodore 64 et les développeurs doivent donc l'optimiser pour qu'il fonctionne correctement avec la quantité limitée de mémoire vive () dont dispose la machine. Pour cela, ils décident d'utiliser la technique du pour faire défiler les décors des pièces et ainsi limiter le nombre d’éléments qui s’affichent simultanément à l’écran. Avec des graphismes en , ils ne peuvent cependant pas utiliser cette méthode, car elle demande trop de mémoire vive pour le Commodore (environ ). Ils doivent donc réduire le niveau de détails des personnages afin qu’ils ne prennent qu'un kilooctet pour permettre le des décors. Le jeu utilise des tuiles de 8x8 pixels. Pour passer outre les limitations des chipsets VIC-II du Commodore, qui ne permettent pas d’en utiliser plus de 256, Gilbert décide de concevoir un programme capable de générer ces tuiles à partir des réalisés par Winnick. Ce programme compare les tuiles du jeu, puis en génère des copies approximatives capables de remplacer plusieurs tuiles différentes. Après plusieurs itérations de ce procédé et après avoir inspecté le résultat, les développeurs parviennent à réduire suffisamment le nombre de tuiles. Pour rendre les personnages facilement reconnaissables, Winnick leur dessine des têtes relativement grosses. Chaque personnage est constitué de trois multicolores superposés. Le Commodore 64 ne pouvant supporter des d’une largeur supérieure à 24 pixels, les développeurs s’arrangent pour que les animations des personnages ne sortent jamais de ce cadre.


title: Maniac Mansion

text: Gilbert commence à programmer le jeu avec un assembleur pour le microprocesseur 6502 qui est à l'époque la norme pour les jeux sur Commodore 64. Il réalise cependant rapidement que le jeu est trop complexe pour être facilement programmé dans ce langage et qu'ils ont besoin d’un moteur de jeu similaire à l' de . Gilbert pense au départ utiliser le langage Lisp mais il choisit finalement une syntaxe plus proche du C. Il discute du problème avec un autre employé de, Chip Morningstar, qui l'aide à construire les fondations du moteur de jeu que Gilbert va ensuite finaliser. Il conçoit le moteur de jeu afin de le rendre multitâche et ainsi permettre aux concepteurs d’isoler et de manipuler certains objets du jeu indépendamment des autres. La majeure partie des six à neuf premiers mois de développement est ainsi consacrée à la construction du moteur de jeu.


title: Maniac Mansion

text: Lorsqu’il est encore au lycée, Gilbert apprécie les jeux comme ' ou les titres développés par Infocom, mais il regrette qu’ils ne soient pas dotés de graphismes. Il pense en effet que les éléments visuels incorporés dans les jeux d’aventures par des studios comme ajoutent une dimension supplémentaire au genre et constituent une réelle amélioration. Il regrette en revanche qu’ils reposent sur une interface en ligne de commande. Son objectif est donc de créer une interface capable de restituer la structure d’un jeu d’aventure en mode texte classique mais qui dispense le joueur de taper des lignes de commandes. Dans ', il regrette en effet qu’il soit nécessaire de deviner la commande à utiliser pour réaliser une action et considère qu’il devrait être possible d’interagir directement avec les éléments qui apparaissent à l’écran. Son raisonnement le conduit à penser que si un élément apparaît à l’écran, le joueur doit pouvoir cliquer dessus et que par extension, le joueur doit également pouvoir cliquer sur une commande. Il imagine alors une nouvelle interface plus simple, basée sur le principe du pointer-et-cliquer, qui décharge le joueur de lignes de commandes à taper. Il répertorie au départ une quarantaine de commandes verbales puis simplifie peu à peu cette liste jusqu’à la réduire à douze commandes essentielles. Il intègre ensuite celles-ci dans le langage de script de manière à créer un interpréteur similaire à ceux utilisés par Sierra, comme l' et le . Après environ un an de développement, il termine le moteur de jeu qu’il baptise SCUMM (pour ). Celui-ci permet notamment aux développeurs de s’affranchir de programmer en langage de bas niveau, ce qui réduit le temps nécessaire pour développer d’autres jeux du même type. Il permet aussi de faciliter l’adaptation du jeu sur d’autres plates-formes.


title: Maniac Mansion

text: Pour écrire le script du jeu, Gilbert est assisté de David Fox, un des développeurs de ", qui est alors en attente d'un nouveau projet. Celui-ci ne doit au départ travailler qu’un mois sur le jeu, mais il participe finalement au projet pendant près de six mois. Après avoir discuté des événements du jeu avec les deux concepteurs, il utilise le moteur pour créer les pièces de la maison. Les développeurs délimitent ensuite dans ces pièces les zones dédiées que les personnages peuvent traverser. David Fox écrit également les dialogues et chorégraphie l’action du jeu, avec l'aide de Gilbert. Il propose aussi quelques idées, comme celle de mettre un hamster dans le four à micro-ondes, qu’il imagine après avoir regardé les dessinés par Winnick.


title: Maniac Mansion

text: Lorsqu'ils élaborent le du jeu, les développeurs veulent s’assurer que l’aventure est amusante et qu’elle ne punit pas le joueur pour avoir utilisé la même logique que dans le monde réel. En effet, Fox note que dans ", le personnage du joueur peut brusquement mourir en se coupant avec un verre cassé. Il considère ce procédé comme , puisqu'il est en réalité facile de ramasser un bout de verre sans mourir. L’équipe souhaite donc éviter ce genre de mort subite afin d'éviter au joueur de devoir constamment revenir à une sauvegarde antérieure. Pour cela, ils incluent un certain nombre de possibilités qui donnent au joueur plus de liberté. Ainsi, même si le personnage peut être tué au cours de l’aventure, il est impossible de l’être autrement qu’intentionnellement.


title: Maniac Mansion

text: En scriptant le jeu, les développeurs réalisent que la multiplicité des personnages augmente sensiblement la complexité du jeu et entraîne un certain nombre de problèmes, comme ces situations cul-de-sac à partir desquelles le joueur ne peut plus finir le jeu. Pour les résoudre, l’équipe doit souvent modifier certaines énigmes. ne dispose à l’époque que d’un testeur et beaucoup d’erreurs de ce type ne sont donc pas détectées, malgré l'aide apportée par l'oncle de Gilbert pour tester le jeu.


title: Maniac Mansion

text: Alors que pour ses précédents jeux, fait appel à des éditeurs indépendants, le studio décide de prendre en main la publication de ". recrute alors Ken Macklin, une connaissance de Gary Winnick, pour concevoir l' de l'emballage. Pour créer l’arrière de la boîte, Gilbert et Winnick collaborent avec le département marketing du studio. Le duo crée également un encart qui inclut des conseils, le du jeu et des blagues. Après 18 à 24 mois de développement, le jeu est présenté lors du de Chicago en 1987. Le jeu est d'abord publié sur Commodore 64 et Apple II en . Après la plainte d'un client de Toys “R” Us au sujet du mot ( en anglais) qui apparaît à l'arrière de la boîte, le magasin retire le jeu de ses rayons jusqu'à ce que modifie l'emballage du jeu. Le jeu est ensuite publié sur PC en mars 1988, sur Amiga et Atari ST en 1989 puis sur NES en 1990.


title: Maniac Mansion

text: Maniac Mansion a été adapté en version française sur Amiga, Atari ST, et sur PC. Ces versions comportent la boite en deux parties avec un sticker jaune "Maniac Mansion Version intégralement en français (disques et documentation)", une notice traduite en français, un poster traduit en français, des codes, des lunettes rouges Lucasfilm Games ainsi que les disques de jeu.


title: Maniac Mansion

text: On distingue ces versions par le sticker frontal et latéral (ici en marron sur la photo). Il est bleu pour la version Atari ST.


title: Maniac Mansion

text: En ce qui concerne les versions sur PC, elles existent en version 3,5", 5,25" et 3,5"+5,25". Il existe un sticker frontal différent pour chacune de ces versions.


title: Maniac Mansion

text: Les disquettes de jeu des versions françaises ne sont pas distinguables de celles des versions anglaises, on y trouve systématiquement les stickers bleus avec le logo du jeu. On trouve des disquettes bleues comme des disquettes blanches, il ne semble pas exister d'autre couleur.


title: Maniac Mansion

text: " est le premier jeu développé par pour la NES. Les développeurs font alors face à une charge de travail trop importante qui les empêche de se focaliser sur cette adaptation, Douglas Crockford se porte donc volontaire pour gérer le projet. Du fait des différences fondamentales entre le PC et la NES, il doit adapter le moteur de jeu à cette dernière et une version modifiée du SCUMM, baptisée NES SCUMM, est créée pour l’occasion. La NES utilise notamment une résolution d'écran différente, qui implique une refonte complète des graphismes, et peut accomplir certaines tâches plus rapidement que les PC de l’époque. Pour tester l’adaptation, Crockford fait appel à Tim Schafer qui travaillera plus tard sur plusieurs autres jeux d’aventure développés par dont ".


title: Maniac Mansion

text: Pour la version PC du jeu, demande de censurer certaines obscénités dont notamment la phrase d'introduction de Dave Miller, , qui est transformée en . Pour la version NES, la censure va encore plus loin afin d'adapter le jeu à un public plus jeune et être ainsi en accord avec la politique de Nintendo. Le président de Jaleco USA, Howie Rubin, met alors en garde Crockford au sujet des éléments du jeu que Nintendo est susceptible de censurer, par exemple le mot . Crockford prend en compte cette mise en garde et fournit donc à Jaleco une liste des éléments du jeu qui, selon lui, peuvent être perçus comme n'étant pas appropriés. L’équipe de Jaleco juge alors le contenu du jeu et soumet une première version du jeu à Nintendo pour approbation. Un mois après réception du jeu, Nintendo fournit au studio un rapport qui liste les textes et les images qui doivent être censurés. Crockford modifie alors le contenu du jeu en prenant garde à respecter les aspects essentiels de celui-ci. Nintendo souhaite par exemple retirer les graffitis qui apparaissent sur le mur d'une pièce, mais ces derniers donnent des conseils au joueur et il ne peut donc pas l'enlever sans supprimer du même coup de message d'aide. Il décide donc de simplement réduire la longueur du message. D'après l'éditeur, certains dialogues sont également problématiques. C’est par exemple le cas des répliques d’Edna, jugées trop suggestives, et d'une phrase du docteur Fred . Pour cette dernière, Nintendo explique ainsi que c’est le mot qui pose problème et Crockford décide donc de le remplacer par le terme et, par souci de cohérence, de supprimer une affiche de la chambre du tentacule vert où est écrit . Nintendo met également en avant des problèmes liés à la nudité entre autres sur une affiche qui représente une momie dans une pose de , sur un calendrier de maillot de bain et sur une statue de femme. Crockford accepte de supprimer l’affiche et le calendrier mais considère que la statue doit rester dans le jeu, puisque celle-ci est basée sur une sculpture de Michel-Ange. Les censeurs de Nintendo proposent alors de la modifier, ce qui pousse à retirer la statue du jeu. Nintendo va jusqu'à faire censurer le terme (en anglais, peut signifier « ordure » ou « salaud ») qui apparaît à la fin des crédits du jeu et Crockford se demande alors pourquoi les censeurs ont négligé certains contenus plus offensants. Rétrospectivement, Crockford juge que les standards imposés par Nintendo tendent à rendre les jeux .


title: Maniac Mansion

text: Après avoir implémenté ces modifications, soumet à nouveau " à Nintendo qui l’édite alors à exemplaires. L’adaptation du jeu est annoncée par le magazine officiel de l’éditeur, ", début 1990. Le magazine continue ensuite de couvrir l’actualité du jeu jusqu'à sa publication par Jaleco en .


title: Maniac Mansion

text: La possibilité de mettre un hamster au micro-ondes est présente dans la version NES du jeu et Crockford juge que cela montre à quel point les critères de censure de Nintendo sont compliqués. Ce détail est plus tard remarqué par Nintendo qui demande alors sa suppression mais la version NTSC n'est pas rééditée et le jeu disponible en Amérique du Nord inclut donc toujours cette possibilité. Elle est néanmoins retirée de la version publiée en région PAL.


title: Maniac Mansion

text: L'adaptation de la musique est réalisée par le studio . Comme la plupart des portages précédents des titres de , la version NES du jeu ne contient au départ pas de musique de fond. Tard dans le développement, Jaleco demande néanmoins d'en ajouter. Le fondateur et président de , David Warhol, note en effet que les jeux vidéo de l'époque . Warhol demande donc à David Hayes, à George Sanger et au groupe de celui-ci, , d'écrire les musiques du jeu. Les musiciens composent alors des musiques adaptées aux différents personnages, avec par exemple un thème punk rock pour Razor, un thème électro-rock pour Bernard et un thème surf rock pour Jeff. Pour le personnage principal, Hayes s'inspire de la chanson " de Thin Lizzy. Warhol se charge ensuite d'adapter les musiques au format chiptune de la NES.


title: Maniac Mansion

text: À la sortie du jeu en 1987, ses graphismes sont jugés plutôt réussis. Les critiques mettent notamment en avant le niveau de détail et la qualité de l’animation des sprites représentant les personnages. Ils notent ainsi que chacun d’eux est bien réalisé et . La presse note également que le mouvement des lèvres des personnages, qui bougent lorsqu’ils parlent, est convaincant même s'il ne correspond pas à ce qu’ils disent. Les scènes cinématiques du jeu sont particulièrement appréciées, la presse spécialisée notant qu’elles sont créatives et bien réalisées. D’après certaines critiques, ces scènes parviennent à donner au joueur des informations pour avancer, tout en renforçant le suspense et le sentiment d’urgence du jeu. Les similarités entre ces dernières et le cinéma valent au jeu d’être souvent comparé à des films. Les critiques le comparent ainsi au film à sketches "", mais aussi à des films d’horreur comme "Psychose", "Vendredi 13", "Massacre à la tronçonneuse", "La Famille Addams" ou "Scooby-Doo". Un journaliste fait également le lien entre les cinématiques du jeu et celles de précédents titres développés par comme ' ou '. De son côté, l’ambiance sonore du jeu ne fait pas l’unanimité. Ainsi, si certaines critiques mettent en avant la qualité de la bande son, d’autres regrettent la quasi-absence de musique. Au niveau de l’ambiance, la presse spécialisée fait l’éloge de l'humour noir du jeu et note que contrairement à beaucoup de films et de romans d’horreur, il parvient à maintenir un parfait équilibre entre humour et suspense. Les critiques saluent également la présence de références aux classiques du genre et de . Son scénario est jugé cohérent et intéressant, voire incroyable.


title: Maniac Mansion

text: Les journalistes font également l’éloge de son interface en pointer-et-cliquer qu’ils jugent très facile à prendre en main, et que certains décrivent même comme . Le journaliste du magazine ' regrette néanmoins le nombre de commandes limité mais note que ce problème est largement compensé par l’intelligence du programme. Au niveau du ', la possibilité de contrôler plusieurs personnages et de passer de l’un à l’autre à tout moment est décrite comme l’un des points forts du jeu. Les critiques notent en particulier que les personnages ont chacun un caractère et des compétences qui leur sont propres et que celles-ci peuvent influencer la manière de résoudre certaines énigmes du jeu. D’après eux, le jeu peut ainsi être rejoué plusieurs fois avec différentes équipes. Les énigmes sont décrites comme étant variées et d’une difficulté modérée. Le journaliste de "" note qu’elles améliorent réellement le jeu et ne se contentent pas d’obstruer le joueur en le mettant dans des situations dont il ne peut se sortir. Certains critiques considèrent néanmoins que compte tenu de la faible difficulté des énigmes, le jeu n’est pas conseillé aux joueurs les plus expérimentés. Globalement, le jeu reçoit un accueil très positif et les journalistes le décrivent souvent comme l’un des meilleurs jeux du genre.


title: Maniac Mansion

text: Comme la version originale, la version Amiga du jeu est plutôt bien accueillie par la presse spécialisée à sa sortie en 1989. Pour le journaliste Pat Winstanley du magazine "ACE", ses graphismes le rendent en effet même si les déplacements des personnages et le scrolling soient parfois . Concernant son système de jeu, il estime que son interface est simple à prendre en main et qu’il nécessite une . Il met également en avant la nécessité de faire coopérer les personnages pour résoudre les énigmes, qu’il considère comme le point fort du jeu, ainsi que les réponses faites par les personnages. Il regrette en revanche que les interactions se limitent trop souvent à donner des objets ainsi que la nécessité de changer fréquemment de disquette, parfois même en plein milieu de l’action. Les journalistes du magazine "Amiga Action" font également l’éloge des graphismes du jeu, même s'ils considèrent que dans ce domaine, il est moins bon que "Indiana Jones et la Dernière Croisade". Ils regrettent en revanche que le jeu ne tire pas partie des capacités sonores de l’Amiga en dehors de la séquence d’ouverture du jeu. Plus globalement, ils le décrivent comme une aventure qui, combinée avec son côté interactif et son humour, en fait un grand jeu. La version Atari ST fait également l’objet de critiques positives. C’est notamment le cas de celle de Mike Gerrard, du magazine "", qui salue en particulier ses graphismes et sa réalisation, qu’il juge que celle des jeux Sierra On-Line. Il salue également le casting du jeu ainsi que la bonne utilisation qu’il fait de la mémoire de la machine pour stocker les décors, qui permet d’éviter de changer en permanence de disquette.


title: Maniac Mansion

text: Comme les précédentes, la version NES du jeu est plutôt bien accueillie par la presse spécialisée à sa sortie en 1990. Les journalistes du magazine "Consoles +" notent qu’il fonctionne comme ' mais que contrairement à celui—ci, il est . Au niveau des graphismes, ils n’identifient pas de changement par rapport aux versions sur ordinateurs mais ils notent quelques améliorations au niveau sonore, avec notamment des musiques et des . Ils jugent donc que sa réalisation a des faiblesses mais estiment que sa conception, qu’ils jugent , compense largement ce défaut. Ils considèrent en effet que le jeu est plein d’humour et qu’il propose des énigmes mais pas trop difficile, et concluent qu’il s’agit d’un jeu dont les possesseurs de Nintendo peuvent difficilement se passer. De leur côté, les journalistes de ' jugent qu’il est avec notamment un scénario sympa, des graphismes soignés, une interface très simple d’utilisation et la possibilité d'utiliser plusieurs personnages indépendamment et de pouvoir passer de l'un a l'autre à volonté. Ils le décrivent donc comme un jeu et considère qu’il est la porte d’entrée idéale pour les joueurs souhaitant découvrir les jeux d’aventure, et un indispensable pour les fans du genre.


title: Maniac Mansion

text: Les rétrospectives désignent ' comme un jeu particulièrement influent, qui a contribué à réinventer le ' des jeux d’aventure graphique. La presse spécialisée note en particulier que supprimer la nécessité de pour réaliser une action rend l’interface plus intuitive et permet au joueur de se focaliser sur l’histoire et les énigmes, ce qui rend l'expérience de jeu moins frustrante et plus amusante. Les journalistes considèrent que " a défini le style de et qu'il a contribué à faire du studio un développeur de référence dans le domaine des jeux d’aventure graphique. D’après ces rétrospectives, son succès, et celui de titres comme ' ou encore ', inaugure l’âge d’or des jeux d’aventure humoristiques, et permet au genre de devenir commercialement viable. C’est également un des premiers jeux vidéo à introduire le placement de produit, technique qui est ensuite reprise dans des jeux comme ", "Zool", ou "Tapper".


title: Maniac Mansion

text: Le moteur de jeu de ', le SCUMM, est également considéré comme une révolution pour le genre. Les rétrospectives soulignent notamment son utilisation par onze jeux d’aventure développés par durant les dix années qui suivent et qu'après avoir quitté le studio en 1992, Ron Gilbert le réutilise pour créer des jeux d’aventure au sein de . Un journaliste attribue ce succès à un souhait d’optimiser le processus de développement et de produire des jeux d’aventure plus amusants. Il note que d’autres studios de développement adoptent ensuite un système similaire. Rétrospectivement, Ron Gilbert juge avoir fait un certain nombre d’erreurs en développant le jeu, comme les situations où le joueur se retrouve bloqué, et qu’il a donc amélioré le concept pour les jeux sur lesquels il a ensuite travaillé, comme pour les '.


title: Maniac Mansion

text: En 1990, le jeu fait l’objet d’une adaptation en série télévisée issue d’une collaboration entre , et Atlantis Films. La série est diffusée sur la chaine à partir de aux États-Unis, puis au Canada sur YTV. La série reste ensuite à l’antenne pendant trois saisons, 66 épisodes ayant été tournés. Bien qu’elle s’inspire en partie du jeu vidéo, son scénario est très différent de celui du jeu. Celui-ci se focalise en effet sur la vie de famille des Edison, Joe Flaherty jouant le rôle du docteur Fred. L’équipe scénaristique est dirigée par Eugene Levy. Lors de sa diffusion, la série est bien accueillie par les critiques. Ainsi, le "Time magazine" la considère comme une des meilleures séries de l’année. Certaines critiques, comme celle de Ken Tucker dans le magazine , se demandent cependant comment celle-ci a atterri sur " compte tenu de l’humour de Flaherty.


title: Maniac Mansion

text: Début 1990, LucasArts demande à Dave Grossman et à Tim Schafer, qui avaient travaillé avec Gilbert sur la série ', de concevoir une suite à ' intitulée ". Pour l’écriture du scénario, ils sont dans un premier temps aidés par Winnick et Gilbert, ce dernier ayant alors l’idée d'asseoir les énigmes du jeu sur les voyages dans le temps. Les deux concepteurs choisissent de garder un certain nombre de personnages du premier épisode, notamment Bernard et les Edison, mais ils abandonnent le système de sélection des personnages, qui d’après eux n’apporte pas grand-chose au système de jeu. En hommage au premier épisode, le duo incorpore dans le jeu une énigme dans laquelle le joueur doit congeler puis décongeler un hamster. Ils donnent également au joueur la possibilité de jouer au jeu original via un ordinateur disponible dans le jeu. Comme son prédécesseur, "" utilise le moteur SCUMM. Il est le premier jeu développé par à inclure des doublages. Publié en , le jeu est très bien accueilli par la presse spécialisée à sa sortie et reste aujourd’hui considéré comme une référence du genre.


title: Jan Matejko

text: Considéré comme le plus grand peintre historique polonais de tous les temps, il est célèbre pour ses œuvres représentant les grands personnages et événements de l'histoire de la Pologne, comme la bataille de Grunwald.


title: Jan Matejko

text: Son père, Franciszek Matejko était originaire de Roudnice qui vint s'installer en Galicie pour y enseigner la musique. Il déménagea à Cracovie où il épousa Joanna Karolina Rossberg, fille d'une riche famille bourgeoise germano-polonaise. Jan était le neuvième de leurs onze enfants.


title: Jan Matejko

text: Dès son plus jeune âge, Il développa un talent hors du commun pour les arts plastiques, ce qui lui permit de continuer l'école malgré ses difficultés dans les autres matières.


title: Jan Matejko

text: Il fit ses études à l'École des beaux-arts de Cracovie (1852-1858), puis à Munich (1859). Il alla également à Vienne (1860) mais il en revint rapidement insatisfait. C'est à Munich que Matejko trouva l'inspiration dans les œuvres de Paul Delaroche, concepteur de l'« anecdote historique ». Sa formation artistique et idéologique se poursuivi ensuite dans un cercle bohème de Cracovie rassemblant de jeunes artistes, écrivains et historiens qui s'étaient rencontrés dans l'atelier de sculpture de Parys Philippi. Son amitié avec Józef Szujski, plus tard cofondateur de l'école historique de Cracovie, remonte à cette période.


title: Jan Matejko

text: En 1862, à l'âge de vingt-quatre ans, il peint l'un de ses tableaux les plus remarquables, "Stańczyk" ("le bouffon du roi").


title: Jan Matejko

text: Ses deux frères, Edmund et Kazimierz participèrent à l'Insurrection polonaise de 1863. Jan, qui ne savait pas utiliser les armes et voyait mal, ne combattit pas mais il soutint le soulèvement financièrement et porta des armes aux insurgés à Goszcza.


title: Jan Matejko

text: En 1864, il épousa Teodora Giebułtowska dont il eut quatre enfants : Beata, Helena, Tadeusz et Jerzy. Leur cinquième enfant, Regina, mourut en bas âge.


title: Jan Matejko

text: En 1867, Matejko présenta sa toile "Rejtan ou La chute de la Pologne" au Salon de Paris, au grand dam des descendants des grandes familles polonaises qui y vivaient et qui reconnurent leurs ancêtres sur la toile. Elle présente la scène de la ratification du premier partage de la Pologne par la Diète polonaise en 1773.


title: Jan Matejko

text: Matejko visita Paris (1867, 1870, 1878, 1880), Vienne (1866, 1867, 1870, 1872, 1873, 1882, 1888). En 1873, il se rendit également à Prague et à Budapest, et au tournant de 1878/79 et en 1883, il se rendit en Italie (Venise, Rome, Florence). En 1872, il passa plusieurs mois à Istanbul.


title: Jan Matejko

text: En 1873, il devint le premier professeur et directeur de l'École des beaux-arts de Cracovie. Il resta en fonction jusqu'à sa mort en 1893.


title: Jan Matejko

text: Mis à part des portraits, presque toutes ses toiles sont consacrées à l'histoire de la Pologne. Ses compositions monumentales d'une grande force d'expression et ses effigies des rois polonais dont les reproductions illustrent les manuels scolaires sont toujours très populaires dans le pays. C'est lui qui créa l'imaginaire historique polonais.


title: Jan Matejko

text: Depuis sa jeunesse, le romantique Matejko conçut son art au service de sa patrie, privée d'indépendance politique, et voulut éveiller, le pinceau à la main, le sentiment national. Il évoqua le passé historique avec passion et accusa les aristocrates au pouvoir d'être responsables de l'asservissement de la Pologne, partagée entre la Russie, l'Allemagne et l'Autriche "(Stańczyk", "Le Sermon de Skarga", "Rejtan ou la chute de la Pologne)".


title: Jan Matejko

text: Matejko s'efforçait d'atteindre une synthèse historique et philosophique plutôt que de peindre de simples faits historiques. Sur ses toiles apparaissent souvent des personnages n'ayant pas participé aux événements (comme Hugo Kołłątaj ou encore le général Józef Wodzicki dans "Kościuszko à Racławice").


title: Jan Matejko

text: Les qualités picturales de l'artiste se révèlent surtout dans ses portraits, en particulier ceux de ses amis. Son "Autoportrait" est considéré comme son chef-d'œuvre.


title: Jan Matejko

text: En plus de l'activité pédagogique, Matejko participa aux travaux des comités de conservation des monuments historique de sa ville. Il prit part à la rénovation de l'autel gothique de Wit Stwosz dans l'église Sainte-Marie (1867-69), du restaurant du bâtiment de Sukiennice (1875-79) et du château du Wawel (1886).


title: Jan Matejko

text: En 1890-91, il exécuta à la basilique Sainte-Marie de Cracovie, en collaboration avec ses élèves Józef Mehoffer et Stanisław Wyspiański, la magnifique peinture murale et la polychromie. Cette œuvre novatrice peut y être admirée encore aujourd'hui.


title: Jan Matejko

text: En 1882, Jan Matejko se vit attribuer le titre de citoyen d'honneur de Cracovie. Cependant, le grand artiste a renoncé à cet honneur dix ans plus tard pour protester contre la décision du conseil municipal de démolir les anciens bâtiments du monastère pour construire à la place le théâtre Juliusz-Słowacki.


title: Jan Matejko

text: Une place devant l'académie des Beaux-Arts de Cracovie dont il fut le premier directeur, est liée à l'attribution de ce titre et porte désormais son nom (place Matejko). Il s'agissait d’un hommage exceptionnel à l'artiste, car il est très rare qu’on attribue le nom d'un endroit public à un personnage vivant.


title: Jan Matejko

text: Après la mort de l'artiste, sa demeure cracovienne au 41 rue Floriańska, où il naquit et vécut, est devenue le premier musée biographique de Pologne. Le mobilier de la maison Jan Matejko rend de façon fidèle l'ambiance de l’époque.


title: Jan Matejko

text: Une statue en son honneur a été érigé en 2013 à l'occasion du anniversaire de sa mort. Réalisée par Jan Tutaj qui s'est inspiré de l"'Autoportrait" de l'artiste, elle se trouve à côté du Barbacane en face de l'académie des Beaux-Arts.


title: Arme à chargement par la bouche

text: Une arme à chargement par la bouche est une arme à feu dont le projectile et la charge propulsive sont chargés dans le canon à partir de la bouche de celui-ci. Elle se différencie des armes à chargement par la culasse, de conception plus moderne.


title: Arme à chargement par la bouche

text: Les armes à chargement par la bouche modernes vont des reproductions des fusils à platines à silex, en passant par les fusils à percussion, aux fusils qui utilisent les inventions modernes, comme une culasse fermée, les amorces scellées pour permettre une très grande précision à longue portée. Les mortiers sont chargés par la bouche et sont un type d'artillerie à courte portée appartenant également à cette catégorie.


title: Arme à chargement par la bouche

text: Le chargement par la bouche peut s'appliquer à de nombreux types d'armes, des canons aux pistolets, mais dans le langage moderne, le terme s'applique le plus souvent aux armes à poudre noire individuelles (fusils et revolvers). Il implique habituellement, mais pas toujours, l'utilisation d'un propulseur en vrac (poudre à canon par exemple) et un projectile, ainsi que d'une méthode distincte d'allumage ou d'amorçage.


title: Arme à chargement par la bouche

text: Comme les projectiles et la bourre sont généralement ajustés serrés, une baguette est utilisée pour pousser la bourre et le projectile vers le bas, afin de s'assurer qu'ils sont bien en contact avec la charge propulsive. À l'époque napoléonienne, une balle sphérique et une charge de poudre pré-mesurée étaient enveloppées dans une enveloppe en papier. Après un tir, le tireur devait déchirer l'extrémité d'un tube de papier et remplir le bassinet. Ensuite, il devait verser la poudre restant dans le fût, suivie par la balle encastrée dans le papier d'emballage. La crosse de l'arme était alors frappée sur le sol et la balle glissait vers la brèche. Un tireur d'élite formé pouvait tirer jusqu'à trois coups par minute.


title: Arme à chargement par la bouche

text: Lorsqu'une grande précision est souhaitée, les armes à chargement par la bouche sont généralement nettoyées (« frottées ») avant le rechargement, afin qu'il ne reste aucun résidu dans le canon qui altérerait la précision. À noter que dans les concours organisés par l'organisme international les régissant, le MLAIC, c'est interdit pour les fusils militaires et les mousquets. Toutefois, pour le nettoyage des armes à chargement par la bouche de petit calibre, l'écouvillonnage ne se fait qu'après cinq à dix tirs. S'il est nettoyé après chaque tir, le canon ne se cassera pas avant plusieurs centaines de tirs. Les armes à chargement par la bouche de gros calibre, comme que les canons, sont toujours nettoyés entre chaque tir pour éviter les accidents causés par des étincelles qui peuvent mettre le feu à la nouvelle charge de poudre.


title: Arme à chargement par la bouche

text: De nos jours, le tir à partir d'armes à chargement par la bouche est un loisir ou un sport. Des armes antiques ou des reproductions sont utilisées pour le tir, la chasse, les reconstitutions historiques et la recherche historique. Ce loisir est né aux États-Unis dans les années 1930, alors que les derniers utilisateurs et fabricants d'armes à chargement par la bouche disparaissaient. Il a connu une formidable expansion dans les années 1960 et 1970. Le comité international des associations des utilisateurs d'armes à chargement par la bouche (en - www.MLAIC.org) a été créé en 1970 et a tenu son premier championnat du monde en 1971.


title: Arme à chargement par la bouche

text: Depuis lors, une industrie florissante de fabrication de reproductions d'armes à feu historiques s'est développée aux États-Unis et en Europe, en particulier dans le nord de l'Italie près de Gardone. Le MLAIC organise deux tournois aux États-Unis chaque année à Friendship, dans l'Indiana. Le MLAIC régit les compétitions internationales des armes à chargement par la bouche. Il organise un championnat du monde les années impaires.


title: Bruno Munari

text: Bruno Munari (né le à Milan et mort dans la même ville le ) est un artiste plasticien italien. Peintre, sculpteur, dessinateur, designer, il est également auteur et illustrateur de livres pour enfants.


title: Bruno Munari

text: Comme peintre, Bruno Munari se rattache au mouvement de l'art concret, avec une prédilection pour la forme carrée, forme stable et toujours égale à elle-même, dont aucun des côtés n'est privilégié. Il consacre une partie de son œuvre à la création de livres pour enfants qui sont de véritables livres-objets.


title: Bruno Munari

text: Il a été un contributeur fondamental dans divers domaines des arts visuels (peinture, sculpture, cinématographie, design industriel, graphisme), pas seulement (littérature, poésie, enseignement) avec une recherche polymorphe sur le thème du mouvement, de la lumière, et du développement de la créativité et de l'imagination de l'enfant à travers le jeu.


title: Bruno Munari

text: Bruno Munari est une figure visionnaire du en Italie. Ensemble, Lucio Fontana et Bruno Munari dominent la scène milanaise des années 1950-1960. Il s'agit des années du boom économique dans lequel est née la figure de l'artiste opérateur-visuel qui devient consultant des entreprises et qui contribue activement aux recherches industrielles italiennes d'après-guerre.


title: Bruno Munari

text: Munari participe très jeune au mouvement futuriste, duquel il se détache grâce à son humour et sa légèreté, inventant la machine aérienne (1930) et aussi ses machines inutiles (1933). En 1948, il fonda le MAC (Mouvement d'art concret) avec Gillo Dorfles, Gianni Monnet et Atanasio Soldati. L'origine de ce mouvement est la volonté d'une coalition entre l'art traditionnel et les nouveaux moyens de communication. Pour faire collaborer les artistes classiques et les industriels, il démontra qu'une convergence est possible entre art et technique: la synthèse des arts.


title: Bruno Munari

text: En 1946, il réalisa "«Concavo-convesso»", une installation exposée à Paris, il s'agit d'un nuage construit d'un filet de mailles métalliques, une des premières installations de l'art italien.


title: Bruno Munari

text: Cette œuvre est le signe évident d'un art arrivé à maturité, qui devient un environnement où le visiteur n'est pas seulement sollicité mentalement, mais aussi sensoriellement.


title: Bruno Munari

text: En 1984, il obtient la mention Premio Grafico Fiera di Bologna per l'Infanzia de la Foire du livre de jeunesse de Bologne (Italie) pour" Tanta gente".


title: Bruno Munari

text: La production éditoriale de Munari s'étend sur , de 1929 à 1998. Elle comprend des livres standards : essais, poésie, manuels techniques, livres artistiques, albums pour enfants et manuels scolaires. Munari a aussi créé des brochures publicitaires pour différentes industries ainsi que des couvertures, illustrations, photographies pour différentes maisons d'édition.


title: Bruno Munari

text: Mais dans toute son œuvre, il accorde également une place importante à l'expérimentation. Cela l'a poussé à explorer des formes insolites et innovantes de mise en page, chose qu'on peut observer dans les livres illisibles, sans textes, et dans l'hypertexte des livres théoriques.


title: Liste des intercommunalités du Gard

text: Au , le département du Gard compte à fiscalité propre dont le siège est dans le département ( d'agglomération et de communes), dont un qui est interdépartemental. Par ailleurs 13 communes sont groupées dans trois intercommunalités dont le siège est situé hors département.


title: Liste des intercommunalités du Gard

text: Avec la mise en application de la réforme des collectivités territoriales et du schéma départemental de coopération intercommunale du Gard, le nombre d’EPCI passe de 34 à 21 : 4 communautés d’agglomération (contre deux auparavant), dont une inter-régionale, et 17 communautés de communes (contre 29 précédemment), dont 3 inter-départementales.


title: Liste des intercommunalités du Gard

text: Le Gard passe de 19 à 14 EPCI à fiscalité propre ayant leur siège dans le département, en application du schéma départemental de coopération intercommunale arrêté le :


title: Delphine Minoui

text: Delphine Minoui, née en 1974, est une journaliste franco-iranienne spécialisée notamment dans le monde iranien et le Moyen-Orient.


title: Delphine Minoui

text: De mère française et de père iranien, Delphine Minoui est major de promotion du CELSA (section journalisme) en 1997 puis diplômée de l'EHESS en 1999 ; elle s'installe en Iran pour exercer sa profession, jusqu'en 2009, avant de s'établir à Beyrouth, au Caire puis à Istanbul’’.


title: Delphine Minoui

text: Correspondante de France Inter et France Info dès 1999, elle collabore à partir de 2002 au "Figaro". Grand reporter spécialiste du monde arabe, elle est correspondante Moyen-Orient pour "Le Figaro" depuis 2009, basée à Istanbul’’.


title: Delphine Minoui

text: En 2006, Delphine Minoui est lauréate du prix Albert-Londres pour une série d'articles sur l'Irak et l'Iran.


title: Delphine Minoui

text: Elle a écrit sur Nojoud Ali, la première petite fille à avoir obtenu le divorce au Yémen, sur l'Iran, et a également reçu le Grand Prix des lectrices "Elle" en 2018 pour son document sur la résistance pacifique syrienne à Daraya.


title: Delphine Minoui

text: Elle coréalise avec Bruno Joucla un film documentaire, "Daraya, la bibliothèque sous les bombes" (Brotherfilms, 2018), inspiré de son livre "Les Passeurs de livres de Daraya"concernant la bibliothèque clandestine développée lors du siège de Daraya, ainsi que la suite : ce que sont devenus les bibliothécaires après la reprise de Daraya par le régime syrien et le déplacement des populations.


title: Histoire de Beauvais

text: L'histoire de Beauvais commence à la préhistoire. Le site de Beauvais fut peuplé depuis le paléolithique, mais ce sont les Romains qui au donnèrent son nom à la ville. Beauvais se développa au Moyen Âge grâce à son activité textile. La création d'une manufacture de tapisserie au assit sa renommée. En grande partie détruite pendant la Seconde Guerre mondiale, la ville de Beauvais connut, après, une extension sans précédent. Elle comptait, en 2013, .


title: Histoire de Beauvais

text: Les premières traces de fréquentation du site de Beauvais remonte au Paléolithique moyen autour de avant notre ère.


title: Histoire de Beauvais

text: Les Bellovaques - latin "Bellovaci" - formaient une des tribus des peuples gaulois de la Gaule belgique. C’était l’une des plus importantes numériquement et ils étaient les premiers des Belgae selon Jules César. Ils étaient entourés au nord par les Ambiens, à l'est par les Suessions et par les Silvanectes, au sud par les Parisii, à l'ouest par les Véliocasses et par les Calètes.


title: Histoire de Beauvais

text: En 57 av. J.-C., les Bellovaques furent membre de la : ils auraient fourni sur les de la coalition. Ils se soumirent lorsque César s'approcha de l’oppidum de "Bratuspantium" dont la localisation nous est inconnue.


title: Histoire de Beauvais

text: À la fin de l'année 54 av. J.-C., César fit hiverner trois légions commandées par Trébonius, Crassus et Munatius Plancus, en territoire bellovaque pour endiguer la révolte d'Ambiorix dans le nord de la Gaule Belgique.


title: Histoire de Beauvais

text: En 51 av. J.-C., Corréos, chef bellovaque, prit la tête d’une mais fut tué lors d’une bataille contre les Romains. Sa mort mit fin aux hostilités. Les fouilles archéologiques n'ont pas mis au jour - jusqu'à présent - de vestiges d'un habitat gaulois sur le site de Caesaromagus.


title: Histoire de Beauvais

text: La ville gallo-romaine était selon certains archéologues située sur la Via Agrippa de l'Océan qui, venant de Augustomagus (Senlis), passait par Caesaromagus pour rejoindre Samarobriva (Amiens) puis Gesoriacum (Boulogne-sur-Mer). Cet itinéraire n'est pas le seul proposé pour cette voie romaine. Une autre voie romaine partait de Beauvais et allait à Petromantalum (Saint-Clair-sur-Epte) sur la Chaussée Jules César, voie romaine qui reliait Lutèce (Paris) à Rotomagus (Rouen) et à Juliobona (Lillebonne).


title: Histoire de Beauvais

text: À la fin du , comme presque toutes les cités de la Gaule, Caesaromagus prit le nom de la tribu gauloise locale. Elle devint Bellovacum.


title: Histoire de Beauvais

text: Elle fut détruite par des incursions barbares vers 275, après les expéditions de 259-270, 263-270 , 273-275. Elle fut reconstruite au et ceint d’une muraille renforcée de tours carrés à chaque angle. La taille de la cité fut ramenée à .


title: Histoire de Beauvais

text: Selon la tradition catholique, le Romain Lucius, converti au christianisme, se fit s’appeler Lucien. Il parcourut l’Italie pour prêcher. Victime de persécution lors de son séjour à Parme il fut emprisonné et s’évada. Vers 250, il aurait été ordonné évêque par le pape qui l’envoya en Gaule avec Denis et Rieul. C'est ainsi qu'il serait arrivé à Caesaromagus.


title: Histoire de Beauvais

text: Vers 290 l’empereur Dioclétien opposé au christianisme envoya Latinus, Jarius et Antor en Gaule afin mettre fin à l'expansion de cette nouvelle religion. Lucien se réfugia avec ses deux compagnons Maxien et Julien à Montmille près de Beauvais fut retrouvé par les Romains. Ses compagnons et lui furent décapités.


title: Histoire de Beauvais

text: Cette exécution non historiquement prouvée est considérée comme le début de la christianisation de la région, et la source du pouvoir des évêques de Beauvais.


title: Histoire de Beauvais

text: Un autre personnage qui ne nous est connu que par la légende Juste de Beauvais (vers 278- vers 287) aurait été un enfant chrétien martyrisé par décapitation alors qu'il se rendait à Amiens.


title: Histoire de Beauvais

text: Beauvais au fit partie du royaume romain de Syagrius. En 486, à la Bataille de Soissons, Syagrius fut vaincu par Clovis, Beauvais tomba alors sous la domination franque.


title: Histoire de Beauvais

text: La présence d’un évêque est attestée dans la ville en 632. L'autorité des évêques de Beauvais grandit en même temps que le christianisme s’imposait.


title: Histoire de Beauvais

text: Angadrême de Renty († vers 695) fut la première abbesse du couvent d'Oroër au nord-est de Beauvais. Après sa mort, des miracles se produisirent sur son tombeau. Le culte d'Angadrême se développa dans toute la contrée.


title: Histoire de Beauvais

text: En 845, se tint à Beauvais, en présence du roi Charles le Chauve, un concile qui élit l’archevêque de Reims.


title: Histoire de Beauvais

text: En 851, la ville est incendiée par les Vikings qui tuent l’évêque Hermenfroi (Erminfridus).<br>En 876, la ville résiste à une nouvelle attaque des vikings.


title: Histoire de Beauvais

text: Au , lors d'une invasion vikings, les religieuses d’Oroër se réfugièrent à Beauvais emportant les châsses de saint Evrost et de sainte Angadrême. Leur couvent fut détruit, et ce qui restait de ses biens fut transféré dans l’église Saint-Michel de Beauvais. On prétendit que ces reliques préservèrent la ville d'une attaque des Vikings.


title: Histoire de Beauvais

text: Le pouvoir temporel était représenté à Beauvais par un comte dont l'existence fut mentionnée en 936 dans eux diplômes de Louis IV d'Outremer.


title: Histoire de Beauvais

text: À la fin de l'époque carolingienne, dans la seconde moitié du , fut édifiée une nouvelle cathédrale, Notre-Dame de la Basse-Œuvre. Ce nouvel édifice remplaça une cathédrale construite antérieurement. On en a retrouvé divers fragments de fresques, dont une tête d'homme, d'une qualité remarquable. Rare témoin en France de l'architecture carolingienne encore conservé, l'édifice a été construit avec des remplois gallo-romains.


title: Histoire de Beauvais

text: L'évêché de Beauvais était l'un des plus prestigieux de la France du nord car il bénéficiait de revenus considérables, Beauvais étant un carrefour de routes commerciales et une ville drapante. L'évêque de Beauvais cumulait les pouvoirs religieux et politiques, il était le véritable maître de la cité. À partir du siècle l'évêque-comte de Beauvais était également pair du royaume avec les deux autres évêques-comtes et les trois évêques-ducs : le Capétien Philippe de Dreux, cousin germain de Philippe Auguste, fut le premier évêque-comte (1175-1217) à posséder la pairie. La pairie était une distinction plus honorifique que politique dans la hiérarchie médiévale ; il existait également six pairs laïcs, trois comtes et trois ducs.


title: Histoire de Beauvais

text: Avant d'être pairs du royaume, les évêques durent conquérir progressivement le comté de Beauvais, comté d'abord laïc — aux mains notamment de la maison de Blois, sans doute en héritage des Vermandois — lors de tout un processus développé au cours des - siècles (9) : émission monétaire, référence dans les actes au roi seul et pas au comte laïc, obtention par l'évêque Roger de Blois († ) de droits comtaux partiels cédés par le comte Eudes II de Blois († 1037 ; mais pas tout le comté et sans le titre comtal, ni en contrepartie de Sancerre comme le prétendait le moine chroniqueur Aubry de Trois-Fontaines, affirmant indûment que l'évêque Roger avait hérité Sancerre de son "père" Eudes de Blois, pour l'échanger ensuite avec son "frère" Eudes II contre le comté de Beauvais dont il aurait fait don à l’Église de Beauvais ; d'ailleurs il est admis depuis l'historien chartiste Léon-Honoré Labande dans sa thèse des Chartes « Histoire de la ville de Beauvais » (1890), que l'évêque Roger n'est pas le fils d'Eudes et de sa femme Berthe de Bourgogne). La donation partielle de 1015 fut confirmée par le roi Robert II. À partir du siècle et jusqu'à la Révolution française, les évêques furent donc également comtes de Beauvais.


title: Histoire de Beauvais

text: La prospérité et la croissance des villes à partir du entraînèrent dans le nord du royaume ce qu'il est convenu d'appeler le mouvement communal. Les seigneurs féodaux, n'étant plus en mesure de régler les problèmes nouveaux qui se posaient avec la croissance urbaine, furent contraints, pacifiquement mais aussi parfois par la force, d'accorder des chartes de franchises aux villes qui s'érigèrent alors en commune. Le roi de France appuya ce mouvement dans la mesure où il affaiblissait la puissance des féodaux.


title: Histoire de Beauvais

text: Au , Beauvais faisait partie de la « Hanse des Dix-Sept villes drapantes » du Nord de la France et de Belgique (Flandre et Hainaut) dont le but était l'écoulement de la production textile notamment aux foires de Champagne qui constituaient le principal lieu d'échange à cette époque. De là, le drap était exporté jusqu'en orient.


title: Histoire de Beauvais

text: Aux , les artisans beauvaisiens du textile travaillaient toutes sortes de laine, notamment les plus fines, importées de Londres. Les corporations ou métiers étaient organisés par une réglementation stricte. On comptait à Beauvais plus d'une vingtaine de métiers différents : tisserands, teinturiers, finisseurs, tondeurs, apprêteurs… Un groupe d'environ 80 familles dirigeait les ateliers ou travaillaient des ouvriers. Beauvais connut à cette époque un véritable âge d’or lié à la croissance économique et à la puissance financière qui en découla. Cette puissance se matérialisa par la construction de la cathédrale. Les maires de cette période furent, la plupart du temps, issus du cercle étroit des négociants.


title: Histoire de Beauvais

text: La société beauvaisienne de l'époque était divisée en deux grandes catégories: les "majores" qui représentaient un métier, celui des changeurs, établis en grand nombre dans la ville car l'évêque avait droit de battre monnaie et les "populares" formés des vingt-et-un autres métiers présents dans la ville. Pour administrer la commune, les changeurs désignaient, à eux seuls, six échevins et les autres métiers réunis six autres. Les douze échevins devaient choisir deux d'entre eux et les soumettre au choix de l'évêque-comte qui désignait ainsi le maire. Or, un conflit éclata en 1232 pour la nomination du maire. Pour couper court à l'émeute qui menaçait, le jeune roi Saint Louis (17 ans ; de concert avec sa mère Blanche de Castille) désigna d'autorité un maire que les bourgeois de Beauvais refusèrent. Le conflit s’aggrava lorsque le roi vint à Beauvais alors que l'évêque lui demandait de ne pas prendre part à cette affaire qu'il estimait être de son seul ressort. Louis IX courroucé s'installa dans le palais épiscopal, fit saisir les biens de l'évêque Milon (1217-1234) et fit emprisonner les principaux meneurs de la sédition. furent expulsés vers Paris, quinze maisons furent détruites par ordre du roi. L'évêque mécontent mis son diocèse en interdit, en appela aux autres évêques, au pape, pour recouvrer ses droits. Son successeur Godefroy de Clermont-Nesle (1234-1236) fit de même, en vain. L'autorité du roi triomphait (cf. Milon). Les choses s'apaisèrent sous l'évêque Robert de Cressones(s)art/de Cressonsacq (1238-1248).


title: Histoire de Beauvais

text: Au , la Maladrerie Saint-Lazare fut édifiée à Voisinlieu, au sud de Beauvais. Le premier acte connu concernant la maladrerie Saint-Lazare de Beauvais est un acte de 1231 faisant état de la donation d'une maison d'un bourgeois de Beauvais à l'église Saint-Lazare. Ce document ne signifiant pas, en lui-même, qu'une maladrerie existait autour de l'église Saint-Lazare mais laisse entendre qu'une communauté de lépreux existait à cette période, et qu'elle était fixée à cet endroit à l'instigation de l'évêque de Beauvais.


title: Histoire de Beauvais

text: L'abbaye bénédictine Saint-Lucien aurait été bâtie sur le tombeau du saint auquel elle emprunta le nom. Les historiens pensent que c'est en 1090 que l'abbé Pierre fit commencer la construction de l'église du monastère. Cette abbaye exista jusqu'à la Révolution française.


title: Histoire de Beauvais

text: L'abbaye Saint-Quentin de Beauvais fondée vers 1067, était une abbaye de chanoines réguliers augustins. Elle connut un essor florissant au cours du Moyen Âge. Elle fut agrandie au et reconstruite en partie au après l'incendie de 1681. Les bâtiments abritent aujourd'hui la préfecture du département de l'Oise.


title: Histoire de Beauvais

text: Plusieurs chapitres de chanoines séculiers sont attestés aux : outre le chapitre cathédral, existaient ceux de Saint-Nicolas, Saint-Michel, Saint-Laurent, Saint-Vaast et de Notre-Dame-du-Châtel. La collégiale Saint-Barthélémy fut fondée en 1037, elle était dirigée par un chapitre de chanoines. À la Révolution, elle fut déclarée bien national et vendue. Il n'en reste aujourd'hui que quelques vestiges visibles.


title: Histoire de Beauvais

text: À la même époque, apparurent les ordres mendiants dont les couvents s'élevèrent comme à l'est de la ville le couvent des jacobins fondé par le roi Saint Louis et dont Vincent de Beauvais fut sous-prieur. Les dominicains contribuèrent très largement à l'éclat intellectuel de la ville au .


title: Histoire de Beauvais

text: À l'essor économique que connut Beauvais durant le et le début du , correspondit une vie artistique intense. Deux grands chantiers parmi d'autres marquèrent l'histoire de la ville :


title: Histoire de Beauvais

text: Malheureusement, en 1284, les piliers étant trop écartés, une partie du chœur s'effondra du fait d'une faiblesse au niveau de la deuxième pile séparant les bas-côtés et qui a provoqué la rupture de l'arc-boutant supérieur. On décida de consolider l'édifice, de modifier la structure des travées en ajoutant des piliers intermédiaires dans le chœur. Les réparations durèrent jusque 1347. La poursuite des travaux de construction de la cathédrale fut interrompue par la Guerre de Cent Ans.


title: Histoire de Beauvais

text: Eugène Viollet-le-Duc considérait la cathédrale de Beauvais comme le « Parthénon de l’architecture gothique ».


title: Histoire de Beauvais

text: Au Moyen Âge, la cathédrale Saint-Pierre de Beauvais était surtout connue pour la riche bibliothèque du chapitre cathédral. Antoine Loysel en attribua la fondation, d'abord à l'évêque Odon († 881), ensuite à Roger de Blois († 1022). On a conservé pour le la mention d'un legs de quatorze livres fait par un certain "Roscelinus grammaticus" (en dehors de traités de grammaire et de rhétorique, des œuvres de Virgile, Horace, Juvénal, Stace)


title: Histoire de Beauvais

text: Au , Chrétien de Troyes déclarait au début de son "Cligès" qu'il en a trouvé l'histoire dans un livre de la bibliothèque de Beauvais.


title: Histoire de Beauvais

text: Dans son testament daté du 2 novembre 1217, l'évêque Philippe de Dreux léguait tous ses livres de droit et de théologie à la bibliothèque. La construction d'un nouveau local pour la bibliothèque fut décidée en 1404 et achevée en janvier 1417.


title: Histoire de Beauvais

text: On a conservé du un catalogue incomplet contenant 141 articles (Ni les livres légués au par "Roscelinus grammaticus", ni aucun manuscrit susceptible de contenir l'histoire de "Cligès" n'y apparaissent.), mais un ancien cartulaire perdu, contenant une copie de ce catalogue et décrit au , signalait 186 volumes (« Livres qui composaient la bibliothèque ancienne, et leurs commencements, lesquels se montaient à cent quatre-vingt-six volumes » dans un recueil de copies et extraits fait au et conservé au château de Troussures).


title: Histoire de Beauvais

text: Au , la bibliothèque reçut la visite de plusieurs érudits célèbres (Jean du Tillet, Jacques Amyot, Antoine Loysel), mais du désordre et de la négligence s'introduisirent dans la gestion, et les prêts non suivis de restitution se multiplièrent.


title: Histoire de Beauvais

text: En mars-avril 1664, Claude Joly, petit-fils d'Antoine Loysel, établit un catalogue sommaire de 147 articles.


title: Histoire de Beauvais

text: À la Révolution, aucun inventaire ne fut semble-t-il dressé. D'après Henri Omont, en 1916, une soixantaine de manuscrits seulement provenant de cette bibliothèque étaient repérés (Dont trente-trois à la Bibliothèque nationale de France, plusieurs dans de grandes collections étrangères (trois ou cinq à la Bibliothèque Laurentienne de Florence, Vatican, British Library…), et six des plus beaux volumes acquis en 1908 pour la Pierpont Morgan Library - dont une copie des homélies de saint Augustin sur l'épître de saint Jean, exécutée à l'abbaye de Luxeuil au , seul manuscrit en écriture onciale conservé de cette époque, aujourd'hui un des joyaux de cette bibliothèque.


title: Histoire de Beauvais

text: Dans le côté nord du déambulatoire, se trouve toujours une horloge datant du début du . C'est l'une des plus anciennes horloges à mécanisme connue à ce jour. Un escalier de pierre permet d’accéder à ses mécanismes. Dans le campanile de bois, se trouve la cloche des heures, donnée au début du par Étienne Musique, chanoine de la cathédrale de Beauvais.


title: Histoire de Beauvais

text: Au début de la Guerre de Cent Ans, le roi d'Angleterre Édouard III, au cours de sa chevauchée tenta de prendre Beauvais, mais la ville, sous l'impulsion de l'évêque Jean de Marigny, résista. En représailles, les Anglais brûlèrent l'abbaye de Saint-Lucien et pillèrent le Beauvaisis.


title: Histoire de Beauvais

text: En 1418, les Bourguignons s’emparèrent de plusieurs villes de la vallée de l’Oise et, en 1433, les Anglais tentèrent une nouvelle fois de s’emparer de Beauvais.


title: Histoire de Beauvais

text: Le 30 août 1420, le pape Martin V nomma Pierre Cauchon, évêque de Beauvais après les vives recommandations de l’université de Paris, du duc de Bourgogne, des rois Henri V d'Angleterre et Charles VI de France, autant de personnages ou d’institutions auxquels il avait rendu de multiples services. À près de cinquante ans, ce fut le couronnement de sa carrière ecclésiastique. Le 12 janvier 1421 quand il prit physiquement possession de son diocèse, le duc de Bourgogne Philippe le Bon l’accompagna lors de son entrée dans la ville. De 1421 à 1429, date de son départ forcé, l’évêque résida peu à Beauvais. Les affaires du royaume l’appelaient le plus souvent à Paris et à Rouen. Pendant son épiscopat, il se heurta à l’échevinage qui levait une taille pour la réparation des fortifications. En tant que comte-évêque de Beauvais, Pierre Cauchon lui contesta ce droit.


title: Histoire de Beauvais

text: Mais ce qui fit entrer Pierre Cauchon dans l'histoire, ce fut que les Anglais, qui avaient pris possession de Jeanne d'Arc, lui laissèrent la présidence du tribunal ecclésiastique du château de Rouen qui devait la condamner au bûcher, sentence exécutée le 30 mai 1431.


title: Histoire de Beauvais

text: En 1443, une armée anglaise assiège la ville, et des soldats parviennent à y pénétrer. Mais un défenseur parvient à abaisser la herse, empêchant le gros de l'armée de les rejoindre. Les Anglais présents dans la ville sont aussitôt désarmés.


title: Histoire de Beauvais

text: En 1472, le duc de Bourgogne, Charles le Téméraire aux prises avec le roi de France, fit, sans succès, le siège de Beauvais. La conduite héroïque de Jeanne Hachette pendant un assaut des Bourguignons est restée célèbre jusqu'à nos jours. Le roi Louis XI se rendit à Beauvais et accorda des privilèges fiscaux à la ville. Il accorda également des privilèges honorifiques aux femmes et aux jeunes filles et institua la procession de l'assaut. Les privilèges accordés par Louis XI à l'industrie drapière de Beauvais montraient toute l'importance que le roi lui accordait.


title: Histoire de Beauvais

text: Au , Louis de Villiers de L'Isle-Adam, évêque de Beauvais entreprit de reprendre la construction de la cathédrale. On commença par le transept. Ce fut Martin Chambiges qui fut chargé de la conduite des travaux. Les travaux furent menés à bien, le transept fut édifié dans le style gothique flamboyant. Une flèche de plus de de hauteur fut érigée, par la suite, à la croisée du transept. Mais, à peine terminée, la flèche s'écroula en 1573. La nef quant à elle ne fut jamais construite, par manque de moyens financiers.


title: Histoire de Beauvais

text: Le bâtiment mesure de longueur pour une hauteur de voûte de près de , ce sont les plus hautes de l'architecture gothique en Europe.


title: Histoire de Beauvais

text: Au , on entreprit la reconstruction du chœur de l'église saint Étienne dans le style gothique flamboyant. Les verrières furent réalisées par le maître-verrier Engrand Leprince.


title: Histoire de Beauvais

text: Au début du , l’évêque Louis de Villiers de L'Isle-Adam fit reconstruire le logis épiscopal dans le style gothique flamboyant mêlé d’éléments Renaissance. Il fit ajouter une tourelle d’escalier à vis surmontée d’un toit en poivrière et d’un campanile.


title: Histoire de Beauvais

text: Odet de Coligny ou Odet de Châtillon fut cardinal, évêque de Beauvais de 1535 à 1563 et abbé de Saint-Lucien de Beauvais. D'abord hostile au calvinisme, il aida, ensuite, la nouvelle communauté réformée de Beauvais, installée dans la paroisse Saint-Gilles et qui se développait dans le faubourg Saint-Jacques. Il se serait converti à la Réforme en avril 1561.


title: Histoire de Beauvais

text: En septembre 1561, Il participa au colloque de Poissy organisé par la reine Catherine de Médicis, où il fit un grand accueil à la délégation dirigée par Théodore de Bèze.


title: Histoire de Beauvais

text: Le , le pape l'excommunia et lui retira son cardinalat et son diocèse de Beauvais. Il s'enfuit en Angleterre puis se maria l'année suivante.


title: Histoire de Beauvais

text: En 1568. Beauvais adhéra à la Ligue et l’évêque Nicolas Fumée, fidèle à Henri de Navarre fut emprisonné par les Ligueurs.


title: Histoire de Beauvais

text: Dans le mouvement de Contre-Réforme qui suivit le Concile de Trente, on assista à un regain d'activité religieuse dans l'Europe catholique. Au début du , de nouvelles communautés religieuses arrivèrent à Beauvais, les Ursulines, les Minimes et les Capucins et y fondèrent leurs couvents.


title: Histoire de Beauvais

text: Au , sous les épiscopats d'Augustin Potier et de son neveu et successeur Nicolas Choart de Buzenval, Beauvais fut un foyer d'étude et de piété. Le premier légua à sa cathédrale une importante bibliothèque d'imprimés. Le second, assisté du chanoine Godefroy Hermant, fit de l'évêché et du séminaire de la ville un centre du jansénisme. Beauvais devint un second Port-Royal, l'historien Louis-Sébastien Le Nain de Tillemont, notamment, fut élève du séminaire et du chanoine Hermant. Jean Racine fut élève au collège de Beauvais pendant cinq ans ainsi qu' Adrien Baillet, Charles Wallon et Guy Drappier.


title: Histoire de Beauvais

text: En 1664, Jean-Baptiste Colbert fonda à Beauvais, une manufacture royale de tapisserie pour concurrencer les manufactures de tapisseries des Flandres et pour répondre aux exigences de sa politique mercantiliste et réduire les importations . Cette manufacture produisait des tapisseries sur des métiers de basse-lisse. La Manufacture de Beauvais, fut à l'origine une entreprise privée qui devait trouver dans la vente de ses productions les moyens de subvenir à son existence.


title: Histoire de Beauvais

text: À cette époque, plus de la moitié de la population active de la ville de Beauvais aurait travaillé alors dans le textile. Les productions de cette manufacture étaient célèbres dans toute l'Europe.


title: Histoire de Beauvais

text: La Maladrerie Saint-Lazare accueillit des malades victimes de maladies contagieuses, en particulier des pestiférés pour lesquels de nouveaux bâtiments furent construits au Sud de l'enclos.


title: Histoire de Beauvais

text: En 1629, les Trois Corps de Beauvais (les représentants de la municipalité, de l'évêque et du chapitre) créèrent le bureau des pauvres auquel se trouva rattachée la maladrerie Saint-Lazare. Par cet acte, les fonctions de la Maladrerie Saint-Lazare changèrent sensiblement puisqu'elle n'était plus exclusivement destinée à accueillir les malades contagieux mais également des indigents et des marginaux que l'on cherchait ainsi à éloigner de l'enceinte de la cité.


title: Histoire de Beauvais

text: La Manufacture de Beauvais atteignit son apogée sous la direction artistique de Jean-Baptiste Oudry, au . Il créa de vastes tentures et collabora avec le peintre François Boucher pour réaliser les cartons.


title: Histoire de Beauvais

text: La spécialité de la manufacture fut la production de tapisseries pour sièges assorties aux motifs des tentures. La manufacture employait à la Révolution française plusieurs centaines d’ouvriers et le , Napoléon Bonaparte décida d'en faire une manufacture d'État. Les tissages de Beauvais étaient d'une qualité exceptionnelle, quasiment à l'équivalent des Gobelins.


title: Histoire de Beauvais

text: À cette époque, un nouveau produit est apparu sur le marché « l'indienne », une cotonnade imprimée elle la Toile de Jouy qui allait rapidement fournir du travail à des centaines d'ouvriers beauvaisiens sans toutefois détrôner le commerce de la laine.


title: Histoire de Beauvais

text: La ville procéda a des travaux d'embellissement et se dota, en 1752, d'un nouvel hôtel de ville de style néo-classique. Un service de diligence reliait, en 1779, Paris à Beauvais, deux jours par semaine. La durée du trajet était d'une journée


title: Histoire de Beauvais

text: L'évêque de Beauvais François-Joseph de La Rochefoucauld-Bayers fut élu député du clergé du bailliage de Clermont-en-Beauvaisis.


title: Histoire de Beauvais

text: Pendant la Grande Peur, en juillet 1789, la ville de Beauvais envoya au secours du prévôt de la maréchaussée du Soissonnais aux prises avec une émotion populaire à Estrées-Saint-Denis et dans les environs, un détachement de 200 hommes de la milice bourgeoise avec leurs canons. Les hommes du détachement parvinrent jusqu'au village de Bresles où ils apprirent que c'était une fausse alarme.


title: Histoire de Beauvais

text: En 1790, la création du département de l'Oise donna à la ville de Beauvais un rôle administratif nouveau. Chef-lieu de département, elle accueillit également l'administration judiciaire du département et garda sa fonction épiscopale. Napoléon Bonaparte, alors Premier Consul, en fit une préfecture. Mais le choix de Beauvais fut contesté par d'autres villes du département. Ce ne fut qu'en 1799 que le choix de Beauvais fut définitivement tranché. Le an VIII, Jacques Isoré, Commissaire du Directoire exécutif près l'administration du département de l'Oise répondit en ces termes au ministre de l'Intérieur de l'époque qui le sollicitait sur la question de la localisation du chef-lieu du département : « Sous le rapport politique, je pense que l'administration centrale de l'Oise doit rester à Beauvais. » Il fut entendu.


title: Histoire de Beauvais

text: Les biens de l’Église furent déclarés Bien national et c'est ainsi que l'abbaye Saint-Lucien, l'abbaye Saint-Quentin et la maladrerie Saint-Lazare furent vendues aux enchères à des particuliers. L'abbaye Saint-Quentin fut racheté en 1792, par la famille Sallé qui en fit sa résidence et y installa une manufacture de toiles peintes. Revendu, l'abbaye devint, en 1824, la préfecture du département de l'Oise.


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text: François-Joseph de La Rochefoucauld-Bayers, évêque de Beauvais ayant refusé de prêter le serment de fidélité à la constitution, il fut remplacé par


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text: Jean-Baptiste Massieu, élu le 21 février 1791, évêque constitutionnel du département de l'Oise par 193 voix sur 331.


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text: Dénoncé à l'Assemblée législative comme contre-révolutionnaire, François-Joseph de La Rochefoucauld-Bayers accompagné de son frère Pierre-Louis de La Rochefoucauld, évêque de Saintes, prit la fuite et tenta de trouver refuge chez leur sœur, abbesse de Notre-Dame de Soissons. Reconnus, ils furent enfermés à la prison des Carmes à Paris et périrent, le 2 septembre 1792 au cours des Massacres de Septembre.


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text: À la fin du , Beauvais entama son déclin. Au , elle resta fidèle à l’industrie textile traditionnelle alors que la révolution industrielle triomphait. L’industrie locale se concentra sur la laine, la brosserie, la tabletterie et l’agro-alimentaire. Méfiante à l'égard des innovations techniques qui pouvaient bouleverser leur manière de vivre, les élites locales freinèrent des quatre fers l’arrivée du chemin de fer. La ville eut à sa tête de 1803 à 1839, un notable libéral, Pierre de Nully d'Hécourt.


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text: En 1833, le conseil municipal dans une délibération refusa le passage par Beauvais de la ligne Paris-Nord-Amiens-Lille/Calais. La ville préféra rester à l'écart de la modernité et continua de vivre au rythme de la diligence (durée du trajet Beauvais-Paris : 10 heures en passant par Méru avec un maximum de 18 places). Ce ne fut qu'en 1876 que la ligne de chemin de fer directe vers la capitale s'ouvrit.


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text: La seconde moitié du fut marqué, à Beauvais, par une volonté de rénovation urbaine. La ville s'ouvrit avec l'aménagement des boulevards à l'emplacement de l'ancien rempart médiéval. Des édifices publics furent construits : l’hôtel-Dieu, le lycée Félix-Faure, la gare. Dans le faubourg Saint-Jacques, les abattoirs furent dans un style architectural soigné. Sur la Grand-Place, fut inaugurée en 1851, par le président de la république Louis-Napoléon Bonaparte, la statue de Jeanne Hachette œuvre de Gabriel-Vital Dubray.


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text: Alors que le mouvement d'urbanisation se poursuivait hors de l'ancien centre, un nouvel élément fut introduit dans l'architecture : la céramique dont le Beauvaisis était producteur. La façade de la manufacture Gréber fut un très bel exemple de cette production. Maisons de style anglais, villas d'imitation balnéaire, façades Art déco ornèrent notamment les boulevards Saint-André et l'avenue Victor-Hugo.


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text: De 1865 à 1868, un horloger beauvaisien, Auguste-Lucien Vérité construisit l'horloge astronomique de la cathédrale.


title: Histoire de Beauvais

text: Durant la Première Guerre mondiale, Beauvais vécut pendant quatre ans l'existence d'une ville de l'arrière, assez proche du front, une existence compliquée par les aléas d'un ravitaillement irrégulier.


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text: La ville, sous la direction de son maire, le radical, Cyprien Desgroux, dut faire face au cours de la Grande Guerre à l'afflux de réfugiés venus de Belgique et du Nord de la France.