title: The Last Domino? Tour

text: De nombreuses dates sont ajoutées au fil des mois en raison de la demande. Le 25 octobre 2021, il est annoncé une étape européenne couvrant l'Allemagne, la France et les Pays-Bas du 7 au 22 mars 2022. Celles-ci seront suivies des trois dates reportées à Londres à cause de la pandémie de Covid-19, portant le nombre total de prestations à quarante-sept.


title: The Last Domino? Tour

text: Le 29 juillet 2021, Genesis annonce un album portant le nom de la tournée, contenant les plus grands succès du groupe, "The Last Domino?" "– The Hits", contenant les versions studio de chansons sorties entre 1973 et 1991. Le produit sort le 17 septembre 2021.


title: The Last Domino? Tour

text: Le , un documentaire d'une heure couvrant les répétitions et le groupe se préparant pour la tournée est disponible sur diverses chaînes de télévision PBS aux États-Unis. Il présente des interviews du groupe, des images des coulisses et des performances en direct de diverses chansons du tournage professionnel fin 2020.


title: The Last Domino? Tour

text: Les sept musiciens réunis au centre de la scène dont Tony Banks au piano, Daryl Stuermer à la guitare acoustique et Mike Rutherford à la basse (instruments inversés sur "Follow You Follow Me")


title: Ivanoe Bonomi

text: Né en 1873, après l'achèvement substantiel de l'unification de l'Italie, Ivanoe Bonomi appartient à ce qu'on appelle la deuxième génération d'hommes politiques de la jeune nation italienne, ceux qui n'ont pas participé aux luttes armées du Risorgimento. Dès 1893, il adhère au Parti socialiste des travailleurs, dont il devient l'un des principaux membres. Il obtient un diplôme en sciences naturelles en 1896, puis un diplôme en droit en 1900. Entre-temps, il se consacre à l'enseignement, qu'il abandonne en 1898 pour devenir journaliste socialiste, travaillant pour les journaux socialistes "Avanti!", "Critica Sociale", "Tempo" et "Azione Socialista". Son activité institutionnelle commence avec son élection au conseil municipal de Mantoue en 1899, puis se poursuit au conseil provincial de Mantoue en 1904-1905, 1907-1910 et 1914-1920.


title: Ivanoe Bonomi

text: Bonomi est élu en 1909 comme député dans les rangs socialistes, mais il est exclu du parti lors du congrès de Reggio Emilia en juillet 1912, qui voit le succès du courant révolutionnaire maximaliste, pour son soutien partiel à la guerre en Libye, entreprise par le quatrième gouvernement Giolitti. Bonomi avait déclaré qu'une des solutions possibles à l'émigration des Italiens de ces années-là vers l'Amérique et l'Europe du Nord pouvait être l'occupation de nouveaux territoires pour y diriger les émigrants. En réalité, le point de départ de l'expulsion du parti a été les félicitations de Bonomi, Leonida Bissolati et Angiolo Cabrini à Vittorio Emanuele III pour la tentative d'évasion de justesse du 14 mars 1912. Ainsi, avec Bissolati, Cabrini et d'autres dissidents du Parti socialiste italien, Bonomi décide de fonder le Parti socialiste réformiste italien (PSRI), avec lequel il soutient les gouvernements giolittiens.


title: Ivanoe Bonomi

text: Pendant la Première Guerre mondiale (1914-1918), il soutient l'interventionnisme démocratique et se porte même volontaire au front. Après que le PSRI de Leonida Bissolati a voté pour le gouvernement Salandra le 12 décembre 1915, Bonomi devient ministre des travaux publics dans les gouvernements Boselli et Orlando de 1916 à 1919, ministre de la guerre du 14 mars 1920 au 21 mai 1920 (gouvernement Nitti I) et à nouveau du 15 juin 1920 au 2 avril 1921 (gouvernement Giolitti V), ministre du Trésor du 2 avril 1921 au 4 juillet 1921 (gouvernement Giolitti V), président du Conseil des ministres du 4 juillet 1921 au 26 février 1922, ministre de l'Intérieur et ministre des Affaires étrangères par intérim.


title: Ivanoe Bonomi

text: En tant que président, il se montré très complaisant envers les formations paramilitaires fascistes, ou du moins ne fait pas preuve de fermeté dans leur dispersion, et observe une attitude répressive envers les formations de défense antifascistes, y compris les "Arditi del Popolo". En outre, pendant son gouvernement, il ordonne, le 2 août 1921, la suppression du corps des bersagliers, qui avait subi de lourdes pertes pendant la Première Guerre mondiale. Il soutient ensuite le gouvernement dirigé par Luigi Facta et vote pour le gouvernement Mussolini.


title: Ivanoe Bonomi

text: En 1924, il se présente à nouveau comme député, mais est battu par le candidat de la Liste nationale de Mussolini. En novembre 1924, il rejoint l'Union nationale de Giovanni Amendola. Toutefois, avec l'instauration de la dictature fasciste en 1925, il se retire dans la vie privée et se consacre à des études historiques.


title: Ivanoe Bonomi

text: En 1942, il sert de lien entre la maison de Savoie et le maréchal Pietro Badoglio. En septembre 1942, il fonde, avec d'autres libéraux, le journal clandestin "Ricostruzione", et en juillet 1943, il adhère au Parti libéral (PLI) renouvelé. Après la chute du fascisme et l'invasion des Alliés, il devient président du Comité de libération nationale (CLN) ; il fonde ensuite le Parti démocratique du travail (PDL), d'inspiration démocratique et réformiste ; après la chute du deuxième gouvernement Badoglio, le 9 juin 1944, il est chargé de former un nouveau gouvernement, qui entre en fonction le 18 juin à Salerne. Bonomi obtient le soutien de la DC, du PCI, du PSI, du PLI, du PDL et du PdA. Le gouvernement reste en place jusqu'au 26 novembre suivant, jour où Bonomi démissionne en raison de divergences internes entre les partis de la coalition.


title: Ivanoe Bonomi

text: En raison du veto des Alliés à la création d'un autre gouvernement, Bonomi est reconduit et forme le 10 décembre son troisième gouvernement, qui dispose du soutien de la DC, du PCI, du PLI et du PDL et qui dure jusqu'au , jour où Bonomi démissionne à nouveau, après la libération de l'Italie du Nord, pour ouvrir la voie à la création d'un gouvernement démocratique. Pendant ses gouvernements, il résout avec énergie le problème de l'enrôlement des cinq divisions italiennes pour soutenir les Alliés dans la conquête du Nord. À partir de 1947, il participe aux conférences de paix en tant que délégué italien. Entre-temps, il assume la présidence du PSDI, qu'il conserve jusqu'à sa mort.


title: Ivanoe Bonomi

text: Le 8 mai 1948, il est élu premier président du Sénat de la République, fonction qu'il occupe jusqu'à sa mort dans l'appartement présidentiel du palais Giustiniani à Rome, le 20 avril 1951, à l'âge de soixante-dix-sept ans. Les funérailles ont eu lieu avec un rite religieux chrétien dans la basilique romaine Sainte-Marie-des-Anges, bien que Bonomi ne soit pas un chrétien pratiquant. Il est enterré dans le cimetière de Volta Mantovana.


title: Batman Ninja

text: Batman Ninja (ニンジャバットマン "Ninja Battoman") est un film d'animation japonais dirigé par Junpei Mizusaki et produit par Warner Bros et sorti en 2018.


title: Batman Ninja

text: Le film est centré sur les arts martiaux et le super héros Batman, avec les personnages de DC Comics accompagnant généralement ce personnage. Takashi Okazaki, créateur d'Afro Samurai, est le designer du film.


title: Batman Ninja

text: La première affiche a été révélée le , et la première bande annonce diffusée le . Le film est sorti en version numérique aux États-Unis le et est accessible en format physique depuis le (et le au Japon.) ; en France le film est disponible en streaming sur la plateforme Netflix depuis le jour de sa sortie.


title: Batman Ninja

text: Alors qu'il combat Gorilla Grodd, Batman est pris dans sa machine temporelle et est envoyé au Japon féodal. Il y est chassé par des samouraïs au service du Joker. En s'échappant, il rencontre Catwoman, elle aussi prise dans le temps depuis deux ans, qui lui apprend que les criminels de Gotham sont tous là et sont devenus des Seigneurs féodaux après avoir abusé le daimyō. Batman et Catwoman doivent donc intervenir pour empêcher les vilains de ré-écrire l'histoire.


title: Batman Ninja

text: Pour y parvenir, Batman et ses alliés vont devoir apprendre les arts du ninjutsu pour défaire leurs ennemis menés par Lord Joker qui recherche la domination totale de l’État féodal et la destruction finale du chevalier noir.


title: Batman Ninja

text: Le film est adapté au format manga en 2019. Le scénario du film est approfondi sur deux tomes, écrits et dessinés par Masato Hisa. Le premier sort aux éditions Kana en .


title: Pedro Pichardo

text: Pedro Pablo Pichardo (né le à Santiago de Cuba) est un athlète cubain naturalisé portugais en 2017, spécialiste du triple saut, champion olympique à Tokyo en 2021, champion du monde à Eugene en 2022 et champion d'Europe à Munich en 2022.


title: Pedro Pichardo

text: Il se révèle en 2012 en remportant la médaille d'or du triple saut lors des Championnats du monde juniors de Barcelone. Auteur d'un nouveau record personnel avec un essai à constituant la meilleure performance mondiale junior de l'année, il devance sur le podium le Russe Artem Primak et le Bahaméen Latario Collie-Minns.


title: Pedro Pichardo

text: En , Pedro Pichardo dépasse pour la première fois la ligne des en établissant la marque de (vent nul) à La Havane. Début juin, toujours à La Havane, il établit la meilleure performance mondiale de l'année avec un saut à (+1,2 m/s). Le , il se classe deuxième des championnats du monde d'athlétisme, à Moscou, derrière le Français Teddy Tamgho, avec un saut à 17,68 m.


title: Pedro Pichardo

text: Il remporte la médaille de bronze des championnats du monde en salle de 2014, à Sopot en Pologne, avec la marque de . Il établit par ailleurs la meilleure performance mondiale de l'année 2014 avec un saut à en février, en plein air, à La Havane.


title: Pedro Pichardo

text: Le , à La Havane, Pedro Pichardo établit un nouveau record de Cuba du triple saut avec un saut à , améliorant de l'ancienne marque nationale détenue depuis 1997 par Yoelbi Quesada. Une semaine plus tard, le lors du meeting de Doha, première étape de la Ligue de diamant 2015, il dépasse pour la première fois de sa carrière la limite des 18 mètres avec un saut à , devenant le troisième meilleur performeur de tous les temps, derrière le Britannique Jonathan Edwards () et l'Américain Kenny Harrison (). Lors de ce concours, l'Américain Christian Taylor se classe deuxième avec . Le , à La Havane, il améliore une nouvelle fois le record de Cuba en établissant la marque de (vent nul). Fin juillet, à Toronto, il remporte le titre des Jeux panaméricains avec la marque de . Il devient à nouveau vice-champion du monde en août lors des Championnats du monde de Pékin avec un saut à 17,73 m, derrière Christian Taylor (18,21 m) qui lui prend également la place de troisième meilleur performeur de tous les temps.


title: Pedro Pichardo

text: Le , il renonce aux Championnats du monde en salle de Portland, souffrant d'une blessure à la cheville droite. Il ne participe finalement à aucune compétition durant la saison à cause de cette blessure et déclare forfait pour les Jeux olympiques de Rio.


title: Pedro Pichardo

text: En , Pedro Pablo Pichardo part en stage national à Stuttgart en Allemagne mais décide de déserter le camp d'entrainement sans laisser aucune nouvelle ni de trace, sa chambre d'hôtel ayant été trouvée complètement vide. En conséquence, il est interdit pour lui de participer aux championnats du monde de Londres puisque les lois à Cuba l'empêchent de revenir sur le territoire avant 8 ans, soit 2025. Il doit ainsi, comme Orlando Ortega, Javier Sotomayor ou encore tout récemment Alexis Copello, trouver une nouvelle nationalité pour pouvoir revenir sur les sautoirs.


title: Pedro Pichardo

text: Le , il signe au club du Benfica au Portugal et attend sa naturalisation. Il reprend la compétition le à Lisbonne, après presque 2 ans d'arrêt (dernière compétition à Bruxelles en ) : il s'impose avec un saut à 17,04 m, performance honorable, devant Alexis Copello (16,85 m) et Tosin Oke (16,34 m). Il l'améliore à Paris avec 17,05 m puis à Lausanne avec 17,60 m.


title: Pedro Pichardo

text: Le , Pedro Pablo Pichardo obtient la nationalité portugaise. Il attend désormais que la naturalisation soit ratifiée par l'IAAF, afin de participer à des championnats sous les couleurs de son nouveau pays. Il a désormais l'intention de retrouver son niveau des 18 mètres, mais d'aussi battre les record du Portugal de la discipline, détenus par Nelson Évora (17,74 m en plein air et 17,40 m en salle).


title: Pedro Pichardo

text: Le , pour sa rentrée en salle à Madrid, il saute 17,01 m et termine . Dix jours plus tard, il devient champion du Portugal avec 17,19 m. Le 4 mai à Doha, il bat d'entrée le record du Portugal en plein air de Nelson Évora avec un saut à 17,95 m.


title: Pedro Pichardo

text: Il se classe des championnats du monde 2019 à Doha avec 17,62 m, pour sa première compétition internationale sous les couleurs portugaises.


title: Pedro Pichardo

text: Aux championnats d'Europe en salle de Toruń, en Pologne, Pedro Pichardo décroche la médaille d'or avec un triple bond à établi à son premier essai. Il devance Alexis Copello, ancien cubain qui concourt désormais pour l'Azerbaïdjan, et l'Allemand Max Heß.


title: Pedro Pichardo

text: Le 6 juillet 2021, il s'impose lors du meeting de Székesfehérvár avec un bond à 17,92 m, ce qui lui permet d'établir la meilleure performance mondiale de l'année devant le Burkinabé Hugues-Fabrice Zango.


title: Pedro Pichardo

text: Lors des Jeux olympiques de Tokyo, Pedro Pichardo remporte la médaille d'or en établissant un nouveau record du Portugal à son essai avec , après avoir réalisé à ses deux premiers essais. Il devance sur le podium Zhu Yaming et Hugues Fabrice Zango.


title: Pedro Pichardo

text: Après ses succès obtenus lors des meetings de Gateshead et d'Eugene, il remporte la finale de la Ligue de diamant 2021, à Zurich, avec la marque de .


title: Pedro Pichardo

text: Lors des championnats du monde en salle, à Belgrade, Pedro Pichardo établit un nouveau record du Portugal en finale avec pour remporter la médaille d'argent, devancé par son ex-compatriote Lázaro Martínez qui s'impose avec la marque de .


title: Pedro Pichardo

text: Le , il remporte le titre des championnats du monde 2022, à Eugene, en établissant la meilleure performance mondiale de l'année avec dès son entrée dans le concours. Auteur par la suite de , et de , il devance sur le podium Hugues Fabrice Zango () et le Chinois Zhu Yaming ().


title: Pedro Pichardo

text: Le , il devient père pour la première fois, avec la sprinteuse Arialis Gandulla, qui a participé aux championnats du monde 2015 et aux Jeux olympiques de 2016.


title: Semele (Haendel)

text: Semele (HWV 58) est un opéra en trois actes composé par Georg Friedrich Haendel en 1743 et présenté au début en oratorio. Il repose sur le mythe classique de Sémélé, mère de Dionysos.


title: Semele (Haendel)

text: Au début des années 1740, les concerts que Georg Friedrich Haendel donne à Londres consistent surtout dans des oratorios donnés au théâtre royal, le Covent Garden. Plusieurs d'entre eux, tels "Israël en Égypte" (composé en 1738), "Le Messie" (1741) et "Samson" (1743), présentent quelque ressemblance avec la tragédie grecque, ce qui amène Haendel à s'aventurer dans le monde du drame classique.


title: Semele (Haendel)

text: Haendel reprend le livret que William Congreve a écrit pour l'opéra "" (1707) de John Eccles, et compose la musique en un mois, du au . L'œuvre prend naturellement la forme d'un opéra, mais Haendel voit la possibilité de la donner pendant la série de concerts de carême du théâtre royal en , sachant que cette série lui assurerait la création de l'œuvre et un cachet. Il adapte donc cette dernière pour la présenter « à la manière d'un oratorio ». En 1760, dans sa biographie de Haendel, John Mainwaring indiquera « Semele est un opéra anglais, mais appelé oratorio, et exécuté en tant que tel. »


title: Semele (Haendel)

text: Son stratagème ne plaît pas aux organisateurs de la série, ce qui entraîne peu de représentations et porte à tenir durablement "Sémélé", à tort, pour une pièce de concert, dont les chorales se font encore le chantre. Le livret du dramaturge Congreve, développé par Alexander Pope, et la musique autorisent implicitement à penser que c'est plus un opéra qu'un oratorio. Comme l'a dit Lord Harewood :


title: Semele (Haendel)

text: "Semele" est créé le au théâtre royal, le Covent Garden, à Londres dans le cadre de la série de concerts donnée tous les ans pendant le carême. L'auditoire s'attendait naturellement à un sujet biblique ; la plupart des oratorios, y compris la plupart de ceux de Haendel, répondaient à cette attente. Mais le sujet des amours de Semele, qui est pratiquement une création de la fin de la période de la Restauration anglaise, est clairement tiré de la mythologie grecque, non du droit hébreu : il déplaît donc à ceux qui s'attendaient à une source d'inspiration différente. Étant en anglais, "Semele" irrite aussi les partisans de l'opéra italien véritable. Dans son livre "Handel’s Dramatic Oratorios", Winton Dean écrit :


title: Semele (Haendel)

text: Haendel n'en donne, par conséquent, que quatre représentations. La première distribution se compose d'Élisabeth Duparc (surnommée la Francesina) dans le rôle-titre, d'Esther Young dans le rôle de Junon (et d'Ino) et de John Beard dans celui de Jupiter. Henry Reinhold chante les rôles de basse. Il semble que Haendel ait échangé une partie de la musique entre les chanteurs.


title: Semele (Haendel)

text: Plus tard, en , Haendel donne deux autres représentations, cette fois au King's Theatre, après s'être plié aux critiques en faisant des adjonctions et des modifications telles que l'entremêlement d'airs italiens (pour les amateurs d'opéra) et le retrait de lignes sexuellement explicites (pour les dévots).


title: Semele (Haendel)

text: Peut-être mal adapté à l'esprit de l'époque, "Sémélé" est longtemps négligé jusqu'aux premières représentations sur scène à Cambridge, en Angleterre, en 1925, dans la version de , et à Londres en 1954. Elles ont suscité un enthousiasme qui perdure.


title: Semele (Haendel)

text: La Handel Opera Society a mis en scène "Sémélé" à quatre occasions (en 1959, en 1961, en 1964 et en 1975) sous la direction de Charles Farncombe, et l'œuvre s'est ajoutée au répertoire de l'English National Opera (alors le Sadler’s Wells Opera) en 1970. Après 238 ans, l'opéra est repris en 1982 au Covent Garden (le Royal Opera House), sous la direction, comme au Sadler’s Wells, de Sir Charles Mackerras.


title: Semele (Haendel)

text: La première américaine de la version pour scène a lieu en 1959 à la North Western University, à Evanston, sous la baguette de Thor Johnson. La même année, l'œuvre est présentée à l'Empire State Music Festival, à New York ; elle met en vedette et André Turp sous la direction d'. Beverly Sills, Elaine Bonassi et Léopold Simoneau l'interprètent en 1969 au Caramor Festival, à New York, sous la direction de Julius Rudel. "Sémélé" est monté à Washington en 1980 et au Carnegie Hall, à New York, en 1985. À cette dernière occasion, Kathleen Battle joue le rôle-titre sous la direction de John Nelson. (Un enregistrement a été réalisé en 1990 avec une distribution semblable et est publié par la maison de disques Deutsche Grammophon.)


title: Semele (Haendel)

text: L'ouvrage est donné en au Festival international d'art lyrique d'Aix-en-Provence, au Théâtre de l'Archevêché, dans une mise en scène de Robert Carsen, avec Rosemary Joshua dans le rôle-titre, Rockwell Blake et l'orchestre des Arts Florissants sous la direction de William Christie.


title: Semele (Haendel)

text: En 2004, une production mise en scène par David McVicar et dirigée par Marc Minkowski est offerte au théâtre des Champs-Élysées à Paris avec Annick Massis dans le rôle titre. Elle est reprise en 2010 par le chef d'orchestre Christophe Rousset.


title: Semele (Haendel)

text: Une nouvelle production est présentée au New York City Opera le . Dirigée par Stephen Lawless, elle fait allusion, par métaphore, à Marilyn Monroe, aux présidents américains John F. Kennedy et Bill Clinton, ainsi qu'à Jacqueline Kennedy. Elizabeth Futral chante le rôle de Sémélé, Vivica Genaux interprète les rôles de Junon et d'Ino, et Robert Breault, celui de Jupiter.


title: Semele (Haendel)

text: En 2007, l'Opéra de Zurich, en Suisse, monte "Sémélé" pour mettre en vedette Cecilia Bartoli, avec Birgit Remmert et Charles Workman dans les rôles de Junon et de Jupiter, sous la baguette de William Christie. Cette production pour la scène est enregistrée, publiée en DVD par Decca, puis transportée avec succès au Theater an der Wien, à Vienne, en 2010.


title: Semele (Haendel)

text: En 2009, la compagnie de Milwaukee présente au Pabst Theater la reconstitution d'une production antérieure du réalisateur pour le Scottish Opera. Jane Glover y dirige Jennifer Aylmer, Robert Breault et Sandra Piques Eddy. En septembre, la même année, Les Talens Lyriques, sous la direction de Rousset, offrent une nouvelle mise en scène de "Sémélé" par l'artiste chinois Zhang Huan (première collaboration de cet artiste à l'opéra) au théâtre de la Monnaie à Bruxelles. Le , cette coproduction du théâtre royal de la Monnaie et de la KT Yong Foundation est reprise au Poly Theater de Pékin sous la direction de Piers Maxim dans le cadre du Festival de musique de Pékin ; c'est la première grande production d'un opéra baroque en République populaire de Chine. Elle est ensuite reprise à Toronto par la Canadian Opera Company sous la baguette de Rinaldo Alessandrini en .


title: Semele (Haendel)

text: "Le temple de Junon. Près de l'autel se trouve une statue en or de la déesse. Les prêtres portent leurs vêtements de cérémonie, comme s'ils venaient de procéder à un sacrifice. Des flammes s'élèvent de l'autel, et l'on voit la statue de Junon s'incliner."


title: Semele (Haendel)

text: Les prêtres jugent que la déesse approuve l'union d'Athamas et de Sémélé. Celui-là et Cadmos prient celle-ci de ne plus atermoyer. Elle craint et la vengeance de Jupiter et la colère de son père ; elle supplie le dieu de la pousser à se soumettre au désir de son père ou de l'aider à refuser ("Oh Jove, in pity teach me which to choose"). Selon elle, l'alouette du matin harmonise ses gazouillis avec sa propre détresse ("The morning lark to mine accords his note"). Osant espérer que les soupirs de Sémélé sont des soupirs d'amour, Athamas demande à Hymen de ne pas tarder à se préparer ("Hymen, haste, thy torch prepare!"). Ino, qui en est éprise, est sur le point de ne plus cacher sa passion amoureuse et sa peine au couple et à Cadmos lorsque le feu sur l'autel s'éteint, se rallume et se rééteint, preuve que Junon accepte le sacrifice, mais que Jupiter s'oppose à l'union. L'autel s'effondre, et les prêtres poussent les protagonistes à mettre fin aux rites.


title: Semele (Haendel)

text: Seul avec Ino, Athamas croit d'abord qu'elle est sensible à son malheur avant de se rendre compte qu'elle est amoureuse de lui. Cadmus revient leur annoncer qu'un aigle d'une taille fabuleuse (Jupiter) vient d'enlever Sémélé, ce dont se chagrine Athamas et se réjouit Ino. Du haut des cieux, Sémélé se dit heureuse de jouir d'un amour éternel entre les bras de Jupiter ("Endless pleasure, endless love").


title: Semele (Haendel)

text: Junon demande à Iris où est la demeure de Sémélé. Sa sœur lui répond que Sémélé se trouve dans un palais qui vient d'être érigé sur le mont Cithéron et est gardé par deux dragons aux mille yeux. Junon invite Iris à l'accompagner chez Somnus pour qu'il endorme ces bêtes ("Hence, hence, Iris hence away!").


title: Semele (Haendel)

text: "Un appartement dans le palais de Sémélé. Elle dort. Des Amours et des Zéphyrs attendent. Sémélé se réveille et se lève."


title: Semele (Haendel)

text: Sémélé prie le sommeil de lui revenir et de lui rendre en rêve son amour vagabond ("Oh sleep, why dost thou leave me?"). À son retour, devant la tristesse de sa bien-aimée, Jupiter l'invite à exprimer le souhait qu'il voit dans ses yeux. Dès qu'elle va lui demander de lui assurer l'immortalité, il juge nécessaire de l'amuser avant qu'elle ne s'explique trop ("I must with speed amuse her"). Il lui annonce l'arrivée d'Ino, qu'il a fait venir par deux zéphyrs ailés, et transpose la scène en Arcadie, où elles jouiront de frais zéphyrs, de l'ombre et de la floraison ("Where'er you walk", vers empruntés à Alexander Pope).


title: Semele (Haendel)

text: Junon et Iris essaient de réveiller Somnus, qui réussit à se rendormir ("Leave me, loathsome light"). Junon arrive à le réveiller en le charmant avec le nom de Pasithéa, dont il est amoureux ("More sweet is that name"). En lui promettant que Pasithéa lui appartiendra s'il obéit à sa volonté, elle lui demande d'endormir Jupiter et de le faire rêver à Sémélé pour qu'il la désire et ne puisse rien lui refuser. Elle demande aussi à Somnus de lui remettre sa baguette de plomb pour charmer les dragons et d'endormir Ino pour qu'elle-même puisse aborder Sémélé sous l'apparence de sa sœur.


title: Semele (Haendel)

text: Junon arrive sous la forme d'Ino, avec un miroir qui embellit la réalité. Elle demande à Sémélé si Jupiter l'a déjà rendue immortelle, puisqu'elle a du mal à soutenir son regard. Elle lui tend le miroir, et Sémélé y admire sa beauté céleste ("Myself I shall adore"). Junon l'invite à se refuser à Jupiter tant qu'il n'aura pas juré d'accomplir son vœu : qu'il se présente à elle en dieu, et non plus en mortel. Ainsi, dit Junon, elle acquerra l'immortalité. La déesse quitte à l'approche de Jupiter. Le dieu veut que Sémélé se jette dans ses bras, mais elle fait remarquer qu'il se plaint toujours et ne lui accorde jamais ce qu'elle demande ("I ever am granting, you always complain"). Elle lui fait jurer de l'exaucer et lui demande de se montrer en Jupiter. Il la prévient qu'il lui causerait un mal fatal s'il agréait sa demande, mais elle ne veut rien entendre ("No, no, I’ll take no less"). Junon se réjouit de la réussite de sa vengeance ("Above measure is the pleasure").


title: Semele (Haendel)

text: "Sémélé, songeuse, est étendue sous un dais. Elle voit Jupiter descendre sur un nuage. Des éclairs éclatent de tous côtés, et l'on entend le tonnerre."


title: Semele (Haendel)

text: Ino annonce qu'Hermès l'a informée du sort de Sémélé et a ajouté que Jupiter a ordonné qu'elle épouse Athamas. Celui-ci se réjouit de ne plus connaître le désespoir ("Despair no more will wound me"). Apollon annonce qu'un phénix naîtra des cendres de Sémélé.


title: Discographie d'Ozzy Osbourne

text: Cette page présente la discographie en solo détaillée du chanteur de heavy metal anglais Ozzy Osbourne. Elle débute en 1980 avec l'album Blizzard of Ozz et est constituée de douze albums en studios, cinq albums en concert et de six compilations principales. Ces albums ont été promus par quarante quarante singles.


title: Discographie d'Ozzy Osbourne

text: Après son renvoi de Black Sabbath en avril 1979, Ozzy Osbourne décida d'entamer une carrière solo. Pour cela, il s'entoure du guitariste américain Randy Rhoads (ex-Quiet Riot) et de Bob Daisley (ex-Rainbow) à la basse et du batteur Lee Kerslake (ex-Uriah Heep). Le premier album du groupe, "Blizzard of Ozz" sort en septembre 1980 sur le label Jet Records et grimpe jusqu à la septième place des charts britanniques. Aux États-Unis, il atteindra la du Billboard 200 et deviendra, jusqu'à présent, la plus grande vente d'albums d'Ozzy avec plus de cinq millions d'exemplaires vendus (quintuple disque de platine). Avec la même formation, le groupe enregistre en 1981, "Diary of a Madman" (UK #14, US #16) avant que le guitariste Randy Rhoads meure dans un accident d'avion le .


title: Discographie d'Ozzy Osbourne

text: En 1982, sort "Speak of the Devil" (UK #21, US #14), le premier album en public composé uniquement par des titres de Black Sabbath. Brad Gillis (Night Ranger) remplace Randy Rhoads. Rudy Sarzo (basse) et Tommy Aldridge forment la nouvelle section rythmique. Il est le dernier album pour Jet Records, Ozzy signe avec Epic Records pour la suite de sa carrière.


title: Discographie d'Ozzy Osbourne

text: Au gré des années suivantes et des nombreux changements de musiciens, Ozzy sortira "Bark at the Moon" (1983) (UK #24, US #19), The Ultimate Sin (1986) (UK #8, US #6), "No Rest for the Wicked" (1988) (UK #23, US #13) et "No More Tears" (1991) (UK #17, US #7) avant d'annoncer sa retraite (du moins au sujet des tournées).


title: Discographie d'Ozzy Osbourne

text: EN 1995, Ozzy revient avec l'album Ozzmosis (UK #22, US #4) mais il faudra attendre six ans pour la sortie de "Down To earth" (UK #19, US #4). En novembre 2005 sort un album de reprises intitulé "Under Cover" (UK #67, US #134) et en 2007 "Black Rain" (UK #8, US #3) qui sera à ce-jour, la dernière collaboration d' Ozzy avec Zakk Wylde, son guitariste depuis 1987. Dix ans sépareront la sortie de "Scream" (2010) (UK #12, US #4) et" Ordinary Man" (2020) (UK #3, US #3).


title: Discographie d'Ozzy Osbourne

text: Inédits sur album officiel ou disponibles seulement sur certaines éditions, ces morceaux peuvent se trouver sur "single", album hors-série ou album pirate (appelés en anglais) :


title: Anorexie mentale masculine

text: Bien que décrite pour la première fois par Morton en 1694, la réalité de l’anorexie mentale chez des individus de sexe masculin"' a pendant longtemps suscité beaucoup de controverse. L'anorexie mentale est un trouble du comportement alimentaire (TCA) qui est souvent associée à une population féminine. L’existence du syndrome chez l’homme ("manorexia" pour "male anorexia" en anglais) semble faire consensus seulement depuis les années 1980.


title: Anorexie mentale masculine

text: Les critères du diagnostic de l’anorexie mentale, développés dans la classification la plus récente de l’OMS (le CIM-10), peuvent être utilisés pour le garçon à l’exception que la perturbation endocrinienne ne cause pas une aménorrhée (arrêt des règles) mais une perte de libido et une impuissance sexuelle.


title: Anorexie mentale masculine

text: Avec le DSM-IV, qui est la classification la plus utilisée au niveau international, on ne fait pas état d’un critère sexuel bien qu’il met en avant l’importance de l’aménorrhée. Elle rapporte toutefois que les hommes constituent 10 % des sujets atteints.


title: Anorexie mentale masculine

text: Comme pour la population féminine, l’anorexie mentale masculine est considérée comme un syndrome spécifique de l’adolescence mais on peut l'observer chez l'enfant et chez l'adulte également.


title: Anorexie mentale masculine

text: L'anorexie mentale masculine (10 % des cas) a comme particularités: un IMC initial plus élevé, une hyperactivité physique plus importante qu'un hyper-investissement intellectuel et les formes restrictives pures sont plus rares.


title: Anorexie mentale masculine

text: Chez le garçon, on note une relative fréquence d'une obésité prémorbide (poids supérieur à 115 % du poids idéal attendu pour l'âge et le taille). Même si chez les deux sexes, on a tendance à retrouver des antécédents d'obésité, seuls les garçons sont médicalement en surcharge pondérale quand les filles souffrent plutôt d'une perception d'être trop grosses.


title: Anorexie mentale masculine

text: Un risque statistique de déclencher le syndrome serait lié à la pratique de certaines activités professionnelles ou récréatives. La population anorexique masculine compte nombre de danseurs ou de mannequins, soumis à des exigences esthétiques. Il y a également l'investissement sportif des hommes, souvent impliqués dans la pratique de sport à haut niveau. Notamment dans les sports où le contrôle du poids influence le résultat comme dans la boxe, la course à pied, le judo ou encore la natation. Cette exigence est plus nette lorsqu'il s'agit de sport individuel. Pour les sports collectifs tels que le football, le football américain ou le basketball, cela passe par la comparaison corporelle et aux éventuelles moqueries. Ici, le contrôle strict de l'alimentation est motivé par valorisation de la force musculaire.


title: Anorexie mentale masculine

text: Un lien existe entre la présence de pathologie psychiatrique familiale et le déclenchement du syndrome chez les hommes (moins vrai pour les femmes) : on retrouve plus facilement des antécédents familiaux de troubles alimentaires ou pondérales.


title: Anorexie mentale masculine

text: L'apparition de la maladie chez le garçon survient comme pour la forme féminine, préférentiellement à l'adolescence en réponse aux mêmes nécessités de réaménagements psychologiques face aux bouleversements psycho-biologiques.


title: Anorexie mentale masculine

text: L'engagement de la conduite est multiple et complexe. C'est souvent à la suite de critiques, de moqueries sur le poids ou d'injonction à maigrir de la part de l'entourage familial ou social que l'individu s'engage dans ce processus.


title: Anorexie mentale masculine

text: D'autres éléments de vie peuvent aussi en être la source tels que la mort ou le départ d'un proche, un déménagement, ou tout autre situation imprévisible, scolaire ou professionnelle. En cela, l’événement vient rompre un équilibre affectif ou vient semer le doute comme lors du questionnement sur l'orientation sexuelle pour certains.


title: Anorexie mentale masculine

text: Les motivations des garçons peuvent se distinguer de celles des filles. Consciemment, l'engagement dans un processus de contrôle de poids est pour éviter les moqueries dues aux surpoids, et de manière plus masculine, d'augmenter les performances sportives. Mais progressivement, pendant que la conduite s'organise et que l'amaigrissement devient significatif, la motivation initiale devient une recherche plus globale pour atteindre le corps parfait.


title: Anorexie mentale masculine

text: Comme pour la fille, une restriction alimentaire volontaire est de mise pour lutter contre la sensation de faim. L'individu réorganise son rapport à la nourriture de façon obsessionnelle et cela devient un sujet de préoccupation intense.


title: Anorexie mentale masculine

text: Les stratégies de contrôle du poids sont les mêmes que pour la forme féminine, des épisodes d'hyperphagie accompagnés de vomissements provoqués sont ainsi fréquents.


title: Anorexie mentale masculine

text: Chez le garçon, l'amaigrissement est très important et se fait rapidement. Elle concerne la masse grasse superficielle et profonde, la masse musculaire (strié et lisse) y compris le muscle cardiaque et la masse osseuse. De ce fait, l'amaigrissement chez l'anorexique masculin a des conséquences plus graves que chez la fille car l'IMC initial du garçon est d'une manière générale plus important que celui de la fille. De plus cette importante perte de poids peut induire un mauvais diagnostic de la pathologie.


title: Anorexie mentale masculine

text: L'absence de règles a pendant longtemps nourrit les débats sur l'origine organogénèse ou psychogénèse de l'anorexie mentale et sur la réalité de l'anorexie mentale masculine. Pendant l'anorexie, il y a un effondrement des hormones sexuelles (œstrogène et progestérone). La dynamique des gonadotrophines est perturbée : c'est ce qui donne cette régression prépubère caractéristique. Chez le garçon, ce dérèglement hormonal est traduit par une impuissance et un manque d'intérêt sexuel que cela soit de manière prémorbide ou contemporain à la maladie.


title: Anorexie mentale masculine

text: Des études montrent qu'il existe une insuffisance sévère de la sécrétion des gonadotrophines : les taux de sécrétion de testostérone sont significativement inférieurs à la normale.


title: Anorexie mentale masculine

text: Dans l'anorexie mentale, on peut considérer comme gènes candidats ceux qui ont un rôle dans le contrôle de l'appétit et le comportement hédonique en rapport avec l'alimentation tels que la cholécystokinine (facteur de la satiété), la sérotonine (inhibe la prise alimentaire en augmentant la satiété), la dopamine et les endorphines. Des études ont mis en évidence une association entre le trouble et un polymorphisme du gène codant le récepteur sérotoninergique 5-HT2A. Mais seule la présence d'un polymorphisme génétique particulier n'est pas suffisante pour développer la maladie, d'autres facteurs doivent s'y associer (psychologiques et environnementaux).


title: Anorexie mentale masculine

text: La particularité clinique de l'anorexie mentale masculine est une obsession plus marquée pour la forme du corps que pour sa minceur. Le garçon cherche à transformer la forme de son corps alors que la fille désire être mince ; en échangeant la graisse par des muscles selon un idéal masculin en forme de « V » (épaules larges, taille et hanches étroites).


title: Anorexie mentale masculine

text: Bien que cela soit considéré comme une motivation consciente à la conduite anorexique, il existe tout de même une altération de l'image du corps. Comme pour la fille, le garçon méconnaît sa maigreur et nie la gravité de son état.


title: Anorexie mentale masculine

text: De manière générale, l'anorexie mentale peut entraîner chez le garçon des complications somatiques, surtout sur le plan cardiaque (tachycardie, bradycardie), une atrophie cérébrale (réversible avec une reprise de poids), une ostéoporose, de l'anémie et à long terme des conséquences possibles sur la fertilité.


title: Anorexie mentale masculine

text: De manière générale, le traitement de l'anorexie mentale est long et implique une prise en charge globale en associant plusieurs intervenants. Il faut prendre en compte les aspects somatiques, psychologiques et familiaux du trouble en articulant les soins autour des questions pondérales, corporelles, développementales et familiales. En effet, la famille est dans ce cas, un allié thérapeutique.


title: Anorexie mentale masculine

text: Selon la gravité, la prise en charge se fait en séjour ambulatoire plus ou moins intensifs et/ou par une hospitalisation.


title: Anorexie mentale masculine

text: La durée de l'hospitalisation est dépendante du temps nécessaire pour atteindre le poids attendu et de la qualité des prises des repas (en hôpital ou à l'extérieur). La sortie est proposée après une période de stabilisation pondérale d'environ 2 semaines.


title: Anorexie mentale masculine

text: Le maintien d'un suivi est nécessaire de par la nature potentiellement chronique de l'anorexie mentale (risque de rechute et de récidives) et ce parfois sur plusieurs années.


title: Anorexie mentale masculine

text: Le désir de modification corporelle selon un idéal masculin svelte et musclé est liée à une augmentation de l'investissement narcissique du corps.


title: Anorexie mentale masculine

text: Le complexe d'Adonis peut être une formulation moderne de l'anorexie mentale masculine. C'est une forme clinique décrite aux États-Unis en 1993 par Pope . sous le terme d’"Anorexia Nervosa " en observant les comportements liés aux transformations corporelles et les troubles de l'image corporelle associés, chez certains hommes bodybuildés. Ils ont décrit des culturistes ayant des TCA associés à une consommation de stéroïdes. Une perception du corps toujours trop maigre justifie cette prise d'anabolisants pour augmenter la masse musculaire.


title: Anorexie mentale masculine

text: En outre, elle cache une faible estime de soi et souvent, l'individu fait l'objet d'un déni sur les conséquences néfastes de ces conduites. Cette pathologie survient au début de l'âge adulte.


title: Anorexie mentale masculine

text: Ces éléments permettent de rapprocher le complexe d'Adonis et l'anorexie mentale masculine par la dimension addictive du comportement en lien avec un trouble de l'image du corps (chez l'adolescent ou le jeune adulte), et par l'investissement du corps dans sa globalité permettant une sorte d'identification virile.


title: Euroligue féminine de basket-ball 2021-2022

text: L’Euroligue féminine est une compétition de basket-ball féminin rassemblant les meilleurs clubs d’Europe. La saison 2021-2022 met aux prises 16 équipes.


text: Est indiquée entre parenthèses le classement de l’équipe dans son championnat national lors de la saison précédente. indique le tenant du titre.


text: Alors que l’UMMC Iekaterinbourg, classé premier du groupe A, devait affronter le Dynamo Koursk, classé quatrième du groupe B, les équipes russes sont exclues de la compétition en guise de sanction de la FIBA à l’invasion de l'Ukraine par la Russie en 2022, ce qui modifie les oppositions des quarts de finale : ainsi, Gérone et Riga, qui, en tant que cinquièmes de leur groupe respectif, devaient être reversées en quarts de finale de l’Eurocoupe, sont repêchées et remplacent Iekaterinbourg et Koursk.


title: Astroblème de Manicouagan

text: L'astroblème de Manicouagan est l'un des plus anciens cratères d'impact connus et est le plus grand cratère d'impact « visible » sur Terre, d'un diamètre d'environ cent kilomètres avec en son centre un lac annulaire de 70 km de diamètre. Il est situé principalement dans la municipalité régionale de comté de Manicouagan dans la région de la Côte-Nord du Québec, au Canada, environ 300 km au nord de la ville de Baie-Comeau.


title: Astroblème de Manicouagan

text: Âgé d'environ 213 à 215 millions d'années, le cratère de Manicouagan est l'un des plus anciens grands astroblèmes encore visible à la surface de la Terre. Sa partie la plus septentrionale est située dans la municipalité régionale de comté de Caniapiscau.


title: Dobroudja du Sud

text: La Dobroudja du Sud (ou Dobrogée du Sud : Южна Добруджа, "Youjna Dobrudja" ou "Ludogore" en bulgare, "Dobrogea de sud" ou "Cadrilater" en roumain) est une région de la Bulgarie du Nord-Est. Sa limite nord (avec la Dobroudja roumaine) date de 1878 (traité de Berlin, reconfirmée en 1940 par le traité de Craiova). Sa surface dépend de sa limite sud (avec le reste de la Bulgarie) qui suit deux tracés possibles :


title: Dobroudja du Sud

text: La région se compose essentiellement d’un plateau raviné de vallées, la "Ludogore" dont les cours d’eau, affluents du Danube pour la plupart, sont saisonniers. Vers la mer Noire, le plateau forme une vaste plaine que des haies protègent du vent, et qui s’achève tantôt par des plages (en arrière desquelles on trouve des limans et des lacs) tantôt par des falaises alternant calcaires, grès et marnes rousses (entre Albena et le cap Kaliakra). Son climat est continental vers Tutrakan et Silistra du côté danubien (le fleuve gèle parfois en hiver, des orages se déclenchent en été) tandis qu’à Baltchik ou Kavarna, du côte maritime il est pontique c’est-à-dire méditerranéen en été (étés secs et chauds) et continental en hiver.


title: Dobroudja du Sud

text: La région dispose de quelques industries à Tutrakan, Silistra et Dobritch, mais est surtout connue pour la richesse de ses terres agricoles ; elle est surnommée « grenier de la Bulgarie ». On y trouve la réserve naturelle de Srébarna et le site classé de Kaliakra (ancienne capitale du despotat de Dobroudja et réserve naturelle), principaux sites touristiques de la région. Le tourisme progresse très vite et les résidences secondaires poussent comme des champignons. Beaucoup appartiennent à des étrangers.


title: Dobroudja du Sud

text: Les travaux de l’équipe archéologique d’Henriette Todorova ont révélé la civilisation de Varna-Durankulak (village frontalier de la Roumanie) qui s’est épanouie ici au Chalcolithique, il y a près de : constructions en pierre, tombes richement pourvues d’offrandes en or… Après l’arrivée des Indo-Européens, l’histoire du pays est celle des Thraces, mais aussi des colons grecs sur la côte, jusqu’à la conquête par les Romains, dont l’hellénisation et la christianisation produit la civilisation byzantine.


title: Dobroudja du Sud

text: Les Slaves arrivent ici au et le pays fait partie successivement du Premier Empire bulgare, de l’Empire byzantin (918-1186), du Second Empire bulgare et, au du despotat de Dobroudja qui le premier fait apparaître dans les chroniques le nom de « Dobroudja », tiré de son despote Dobrotitsa.


title: Dobroudja du Sud

text: Après quatre siècles de domination ottomane, la Dobroudja du Sud fit partie de la Bulgarie depuis son indépendance en 1878 jusqu’à la Deuxième Guerre balkanique de 1913. L’état-major roumain profita alors des difficultés de la Bulgarie pour lui arracher la Dobroudja du sud au premier traité de Bucarest, malgré l’opposition du Parlement roumain et les protestations des députés menés par Constantin Dobrogeanu-Gherea. La Roumanie s’agrandit ainsi de 5 %, mais à un prix élevé : (épidémie dans l’armée) et surtout la perte d’une amitié bulgare qui durait depuis le début du , les principautés roumaines ayant servi de base arrière aux Comitadjis et la Roumanie ayant contribué en 1878, aux côtés de l’Empire russe, à la libération de la Bulgarie. S’estimant « poignardée dans le dos », la Bulgarie ne cessera de revendiquer le retour de la Dobroudja du sud qui, de surcroît, ne comptait qu’environ 3 % d’habitants roumains (à Tutrakan, Silistra, Shabla et Durankulak), de sorte que l’opinion roumaine n’a jamais considéré cette région comme légitimement « roumaine », même après que le gouvernement y ait colonisé, dans les années 1920, environ venus de Macédoine et Roumains venus de Moldavie et Transylvanie.


title: Dobroudja du Sud

text: En effet, au début du , d’après tous les atlas de l’époque, la Dobroudja du Sud avait une population où dominaient les musulmans turcs et tatars, tandis que du côté chrétien se mêlaient des Bulgares (surtout au centre), des Roumains (le long du Danube), des Grecs (le long de la Mer Noire), des Gagaouzes (turcophones chrétiens) et des Roms (ici musulmans "Cingene"). Le recensement bulgare de 1910 décompte en Dobroudja du Sud, dont (47,6 %) Bulgares (nombre incluant les Gagaouzes et les Grecs), Turcs (37,8 %), Tsiganes (4,3 %), Tatars (4,1 %) et Roumains (2,4 %).


title: Dobroudja du Sud

text: Pendant la Première Guerre mondiale, le ressentiment bulgare se traduisit par le massacre à la baïonnette des blessés roumains de la bataille de Tutrakan (gagnée par la Bulgarie, alliée à l’Allemagne, en 1916) et par l’abattage de la statue d’Ovide à Constanza (symbole pour les Roumains de leur latinité) : épisodes l’un tragique et irréparable, l’autre comique et facilement réparé sur les ordres du général Mackensen, mais instrumentalisés par la propagande de l’État roumain, qui imprégna l’opinion roumaine de l’idée que les Bulgares seraient des barbares, tandis que les Bulgares tenaient les Roumains pour des fourbes et des traîtres. En 1918 la Bulgarie obtient au second traité de Bucarest le Sud de la Dobroudja jusqu’à une limite plus septentrionale que la frontière de 1878 et actuelle, mais dut tout rétrocéder à la Roumanie, pays allié et victorieux, en 1919.


title: Dobroudja du Sud

text: Dans les années 1920, des échanges de populations eurent lieu dans le cadre du traité de Lausanne (1923) dont Bulgarie et Roumanie étaient co-signataires, concernant : Turcs et Tatars furent installés en Thrace turque, à la place d’autant de Grecs qui furent installés en Grèce du Nord, d’où autant d’Aroumains vinrent en Dobroudja du Sud. Les Bulgares y restèrent cependant en majorité relative et luttèrent pour leurs droits, comme le montre le film "Un été inoubliable" de Lucian Pintilie, qui créa un électrochoc en Roumanie en révélant que l’administration roumaine ne se comporta pas en « civilisatrice » mais en force d’occupation répressive.


title: Dobroudja du Sud

text: La Dobroudja du Sud fut restituée à la Bulgarie après de régime roumain, le au traité de Craiova. La restitution fut suivie d’un second échange de population : environ Aroumains et Roumains (dont ceux installés après 1913) partirent pour la Dobroudja roumaine, d'où Bulgares vinrent les remplacer. Seule une fraction des Roumains déjà présents avant 1913 (ayant été citoyens bulgares) ont pu rester en Dobroudja du Sud, qui compte cependant encore de fortes minorités turque et rome. Les derniers Grecs sont partis pour la Grèce au fil des années 1980.


title: Dobroudja du Sud

text: Malgré la des années communistes et la construction du entre Giurgiu et Ruse et malgré l’entrée simultanée des deux pays dans l’Union européenne en 2007, la méfiance réciproque créée par l’annexion de 1913 ne s’est pas complètement estompée et la situation des minorités, bulgares de Roumanie et roumaines en Bulgarie, s’en ressent encore.


title: Dobroudja du Sud

text: Toutefois, des programmes de coopération transfrontaliers sont mis en place depuis 2007, la Dobroudja du Sud faisant partie de l’Eurorégion Roussé-Giurgiu. La frontière étant désormais ouverte, la circulation des biens, des personnes et des savoirs tend à apaiser les méfiances du passé et à resserrer les liens entre Bulgares et Roumains des deux côtés d’une frontière que même les mouvements les plus nationalistes ne remettent plus en question.


title: Terry Williams (musicien)

text: Terry Williams (né le à Swansea) musicien gallois. Il a joué de la batterie avec de nombreux groupes gallois dont Rockpile, avant de remplacer Pick Withers pour Dire Straits en 1982. Il fit ses premières armes avec le groupe de Mark Knopfler sur "ExtendedancEPlay", ainsi que durant la tournée de "Love over Gold". Il fait preuve de qualités remarquables sur "Alchemy". Il quitta le groupe en 1988.


title: Terry Williams (musicien)

text: Terry est né à Swansea. Dans les années 1960, il a joué dans plusieurs groupes gallois, notamment Commancheros, The Smokeless Zone, Dream et Plum Crazy, avant de rejoindre le groupe de Dave Edmunds, Love Sculpture. En 1970, il rejoint le groupe de rock gallois Man qui comprend deux anciens membres de Dream et Smokeless Zone, et Martin Ace. Avec Man, il est apparu à l'origine sur 7 albums Studio, 3 albums live et 2 artistes divers, albums live, et est par la suite apparu sur un certain nombre de sorties rétrospectives. Lorsque Man se sépara en 1976, Williams rejoignit Edmunds dans le groupe Rockpile avec Nick Lowe et Billy Bremner et continua de travailler avec Leonard.


title: Terry Williams (musicien)

text: Entre 1981 et 1982, Williams faisait partie du groupe Neverland Express, soutenant Meat Loaf. En , Williams rejoint Dire Straits pour remplacer le batteur Pick Withers, peu de temps après la sortie de leur quatrième album studio, "Love Over Gold". Il a joué avec eux pour la première fois sur le disque de 1983 intitulé "ExtendedancEPlay" (avec le titre à succès «Twisting by the Pool») et sur le "Love over Gold Tour" de 1982-1983. Le double album live du groupe, "Alchemy: Dire Straits Live", est un enregistrement d'extraits des deux derniers concerts de cette tournée, qui se déroulera au Hammersmith Odeon de Londres en , mettant en vedette Williams, et sortira en . En 1983, Mark Knopfler, leader a produit la partition pour le film "Local Hero", dans lequel figurait également Williams.


title: Terry Williams (musicien)

text: Williams est resté chez Dire Straits pour l'enregistrement de leur cinquième album studio, "Brothers in Arms", en 1985. Toutefois, selon une interview du magazine Sound on Sound, sa performance à la batterie était considérée comme inappropriée pour le son souhaité sur l'album pendant le premier mois de l'enregistrement des sessions, et il a été temporairement remplacé par le batteur de session de jazz Omar Hakim, qui a réenregistré les parties de batterie de l'album au cours d'un séjour de deux jours, puis est parti. Hakim et Williams sont tous deux crédités sur l'album, bien que la seule contribution de Williams ait été le crescendo improvisé du début de "Money for Nothing". Williams serait de retour dans le groupe pour les vidéoclips et la tournée mondiale "Brothers in Arms" (1985-1986) qui a suivi.


title: Terry Williams (musicien)

text: Williams quitta Dire Straits en 1988. Son dernier concert avec le groupe fut le concert pour le "Nelson Mandela 70th Birthday Tribute" organisé le au stade de Wembley, dans lequel Dire Straits était l'acte principal. En 1996, Williams a brièvement rejoint Man, après le départ de John Weathers.


title: Événement élémentaire

text: En théorie des probabilités, on appelle événement élémentaire un ensemble de l'univers (un évènement) constitué d'un seul élément. Par exemple dans un jeu de carte classique de 52 cartes, tirer le roi de cœur est un événement élémentaire car le paquet de carte ne contient qu'un seul roi de cœur.


title: Événement élémentaire

text: Supposons qu'une tribu contienne tous les événements élémentaires ; elle contient alors toutes les parties formula_1 finies ou dénombrables de formula_2, et chacune de ces parties peut s'écrire sous la forme :


title: Événement élémentaire

text: La réunion étant disjointe, cette relation permet de déterminer la probabilité de tout événement formula_1 à partir des probabilités des événements élémentaires constituant formula_1.


title: Événement élémentaire

text: Pour n'importe quel univers discret (fini ou dénombrable), une probabilité est donc entièrement déterminée par les valeurs qu'elle prend en les événements élémentaires.


title: Événement élémentaire

text: Si l'univers est fini et si l'hypothèse d'équiprobabilité des événements élémentaires est applicable, on peut écrire pour tout événement formula_1,


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: L'incendie du boulevard Vincent-Auriol est un incendie ayant eu lieu dans la nuit du jeudi au vendredi au 20 boulevard Vincent-Auriol dans le de Paris, dans un immeuble géré par un bailleur associatif où résidaient cent trente personnes. Le bilan s'élève à dix-sept morts dont onze enfants. Cet incendie est le deuxième de la vague d'incendies de l'année 2005 à Paris qui a fait une cinquantaine de morts, après l'incendie de l'hôtel Paris-Opéra en et avant celui de la rue du Roi-Doré qui aura lieu fin . Cette vague d'incendie a mis en évidence le mal-logement des plus pauvres dans la capitale, en particulier des populations d'origine étrangère.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: L'immeuble du 20 boulevard Vincent-Auriol est un bâtiment géré par un bailleur associatif, France Europe Habitation (Freha), qui a conclu un bail emphytéotique de cinquante ans avec l'État. Freha gère l'immeuble pour l'association Emmaüs et y loue des logements à des familles avec des baux classiques à un coût réduit. Il ne s'agit pas d'un immeuble d'hébergement d'urgence. Il contient huit appartements sur six étages avec une seule entrée. Les habitants, cent trente personnes originaires d'Afrique de l'Ouest, sont en situation régulière et disposent de revenus mais ne trouvent pas de logement dans le parc privé. Ce sont des familles polygames, avec de nombreux enfants, souvent une dizaine, qui vivent souvent dans des regroupements d'appartements. Certaines d'entre elles accueillent aussi de la famille élargie, avec des oncles ou des grands-mères. Le bâtiment devait être réhabilité, mais il est très difficile de reloger des familles qui ont ainsi besoin de très grandes surfaces. Ces habitants ont fait partie, au début des années 1990 d'un campement de mal-logés qui s'était installé quai de la Gare. Après négociation avec l'État, ils ont été relogés dans ce bâtiment, d'une manière qui ne devait être que provisoire, le préfet d'Île-de-France s'étant engagé fin 1991 à ce qu'ils soient relogés dans un délai de trois ans.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: L'immeuble n'est pas classé (notion qui tient compte de l'état du bâtiment, et non de sa suroccupation) ; il n'a pas de sortie de secours et son escalier est en bois, et il n'y a ni extincteur dans les parties communes, ni plan d'évacuation. L'immeuble avait fait l'objet d'un reportage de France 2 après l'incendie de l'hôtel Paris-Opéra en où il était montré comme exemple de logement mal entretenu et à destination des personnes en situation précaire. Une habitante y déclarait que trois départs de feu avaient eu lieu dans l'immeuble mais que, , ils n'avaient pas touché l'escalier. Après l'incendie, un autre résident de l'immeuble déclare qu'il y avait d'importantes fissures dans l'immeuble et que le système électrique était vétuste.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: La peinture au plomb présente dans l'escalier a créé de graves problèmes de saturnisme pour les habitants de l'immeuble. En 2003, une note de la préfecture de Paris avait envisagé l'évacuation de l'immeuble pour faire des travaux, mais l'année suivante une expertise avait conclu à l'absence de nécessité de cette évacuation. Des toiles de verres ont été posées sur les murs pour rendre la peinture inaccessible, mais elles ont été abîmées par les enfants. La Freha a donc mandaté en urgence la société Paris banlieue construction (PBC) pour poser sur les murs de la cage d'escalier des plaques de contreplaqué.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: Dans la nuit du jeudi au vendredi , un incendie se déclenche dans l'immeuble. Les secours, appelés vers , sont sur les lieux neuf minutes après et il y a déjà des morts. Le feu aurait pris au rez-de-chaussée, sous la cage d'escalier, et la présence d'un vasistas ouvert au dernier étage aurait fait un appel d'air permettant au feu de s'étendre rapidement. Le feu gagne rapidement deux appartements où les portes et fenêtres sont ouvertes. L'enquête montrera que ce sont des poussettes situées au rez-de-chaussée qui ont volontairement été enflammées. Le contreplaqué posé pour éviter les problèmes de saturnisme est hautement inflammable et participe à la propagation de l'incendie. Ces planches n'étaient pas aux normes anti-incendie et, sans elles, les flammes n'auraient sans doute pas dépassé le rez-de-chaussée. L'incendie fait dix-sept morts : trois femmes et quatorze enfants de moins de dix ans.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: Les familles sont relogées dans un gymnase. Elles décident d'y rester tant que des logements pérennes ne leur auront pas été attribués et refusent d'aller dans les hôtels qui leur sont proposés au nord de Paris. Les familles souhaitent en effet rester dans le quartier où les enfants sont scolarisés et où certaines femmes travaillent comme femme de ménage. Certaines d'entre elles refusent des relogements dans des quartiers où se trouve déjà une forte proportion d'immigrés.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: Une aide d'urgence de est attribuée à chaque famille, la mairie précisant que cette aide est habituellement distribuée lors de la survenue de catastrophes afin que les victimes puissent parer aux .


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: Début septembre, l'enquête sur cet incendie s'oriente vers une piste criminelle. Bien que la présence d'hydrocarbures n'ait pas été relevée, l'intensité et la rapidité de l'incendie laissent clairement penser qu'il y a eu une intervention humaine sur ce sinistre. Un habitant du quartier est soupçonné pendant un moment puis innocenté.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: Un premier procès s'ouvre en . Il est initialement prévu sur une matinée et une après-midi. Il débute dans de mauvaises conditions : des micros sont en panne et la salle est trop petite pour accueillir toutes les parties civiles. La première demi-journée est consacrée à une lecture des faits par la présidente de la cour. Si l'incendie est de nature criminelle, son auteur n'a jamais pu être identifié. Les victimes de l'incendie estiment que peu d'efforts ont été faits pour savoir qui est le coupable et se sentent frustrées de ne pas savoir pourquoi il a agi. Les seuls accusés sont la Freha qui gérait l'immeuble et la société PBC qui a posé le contreplaqué dans l'escalier. L'État, qui n'avait pas respecté ses engagements de relogement des familles, n'est pas poursuivi. Les deux sociétés poursuivies apparaissent alors comme des dans ce procès aux yeux de l'avocat des parties civiles. Les avocats des victimes ayant menacé de ne pas participer à ce procès trop court, un nouveau procès s'ouvre à la fin de l'année 2011.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: Les deux sociétés sont reconnues coupables d'homicides et de blessures involontaires et sont condamnées chacune à d'amende. Elles doivent aussi verser environ de dommages et intérêts.


title: Incendie du boulevard Vincent-Auriol

text: Le bâtiment a été entièrement détruit, jusqu'au fondations, et remplacé par un immeuble de logements sociaux avec parking en sous-sol. Une crèche se trouve au rez-de-chaussée, ce qui était une volonté de la mairie afin de montrer que . L'entrée a été déplacée dans une rue adjacente et une plaque commémorative a été posée à l'emplacement de l'ancienne porte de l'immeuble. L'adresse de l'immeuble est dorénavant 2 rue Edmond Flamand. L'immeuble compte . Aucune des familles qui y vivaient au moment de l'incendie n'a souhaité y être relogée.


title: Alfa Romeo Spider

text: L'Alfa Romeo Spider, également appelée Tipo 939 ou Brera Spider, est un cabriolet sportif de la marque automobile italienne Alfa Romeo. Il s'agit de la version cabriolet de l'Alfa Romeo Brera. Contrairement au coupé dessiné par Giugiaro, le Spider a été dessiné et assemblé par Pininfarina en Italie, le Spider possède une capote en alpaga automatique qui s'ouvre en 25 secondes et bénéficie d'un volume de coffre restant inchangé, capote ouverte comme fermée. Le Spider existe en diesel avec le 2,4 JTD et en essence avec 3 motorisations le 2,2 JTS, le V6 JTS (uniquement en Q4) et le dernier né 1750 TBI.


title: Kodiak (char)

text: Le kodiak est un char du génie et de déminage intégré au sein de formations du génie militaire, ainsi nommé en référence à l'ours kodiak.


title: Kodiak (char)

text: Développé depuis 1998 en prototype par les entreprises Rheinmetall Defense et RUAG Land Systems AG, il utilise les composants basiques du char Léopard 2 comme le moteur, les systèmes électroniques de contrôle et le châssis.


title: Kodiak (char)

text: La différence entre les versions néerlandaise, suédoise et suisse concernait principalement le marquage, la peinture, certains outils, le matériel de communication, l'armement et les lances-fumigènes. L'essentiel de ces kodiak (environ 95 %) sont identiques. Les coûts du projet ont été partagés à parts égales entre les Pays-Bas et la Suède, à l'exception des coûts spécifiques nationaux.


title: Kodiak (char)

text: Un char du génie doit soutenir les unités de combat direct en accomplissant notamment des tâches telles que :


title: Myrmekes

text: Les Myrmekes sont des créatures venant de la mythologie grecque. Ce seraient des « fourmis » géantes. Myrmekes signifie d'ailleurs « fourmis » en grec ancien.


title: Myrmekes

text: À la suite des contacts entre mondes grec, perse et indien, les Grecs ont imaginé ces fourmis géantes (de la taille d'un chien à celle d'un ours), le Myrmèkes. Les Grecs étant allés en Inde et qui ont vu ces fourmis géantes ont décrit les Myrmekes. Elles étaient censées garder une fourmilière placée sous une colline où elles avaient entassée de vastes dépôts d'or, soit en Éthiopie, soit en Inde.


title: Myrmekes

text: Les Myrmekes sont très peu citées, et surtout par Hérodote. Pour plus de renseignements, voir l'article Fourmi chercheuse d'or.


title: Myrmekes

text: Les Myrmèkes ou Fourmis apparaissent parmi le créatures mythologiques grecques de l'Acte II du "Second Faust" de Goethe.


title: René Gruau

text: René Gruau, pseudonyme de Renato Zavagli-Ricciardelli delle Caminate, né le 4 février 1909 à Rimini (Italie), et mort le à Rome (Italie), est un illustrateur, affichiste et peintre franco-italien réputé pour ses illustrations pour la mode et la publicité.


title: René Gruau

text: Renato Zavagli est né d'un père aristocrate italien, le comte Zavagli-Ricciardelli delle Caminate, et de mère française de l'aristocratie parisienne, Marie Gruau de la Chesnaie, dont il gardera plus tard le nom de jeune fille. Le couple se sépare alors que Renato Zavagli est encore jeune enfant ; il vit alors avec sa mère à Milan.


title: René Gruau

text: Alors âgé de quinze ans en 1924 et abandonnant son idée de devenir architecte, René Gruau , s'installe à Paris et publie son premier dessin de dessinateur de mode sur les conseils d'une rédactrice de mode italienne. Ses dessins paraissent à la suite en Italie, particulièrement pour le magazine de mode "Lidel", mais aussi en Allemagne et Angleterre. À l’époque, les magazines utilisent plutôt des illustrations que des photographies. Dès 1930, il réalise une première illustration pour Balmain.


title: René Gruau

text: De 1935 à 1939, sa réputation grandit, il est publié dans "Femina", "Marianne", "Marie Claire", "Silhouettes",


title: René Gruau

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, il vit à Lyon puis à Cannes. Alors installé à Cannes, 1946 marque réellement le début du succès, et sa première collaboration avec "International Textiles" pour lequel il dessinera toutes les couvertures jusqu’en 1984.


title: René Gruau

text: 1947 marque le début de sa longue collaboration avec Dior avec lequel il participe à lancer le New Look d'après-guerre. L'année suivante, il part aux États-Unis et travaille pour "Harper's Bazaar" et occasionnellement pour "Vogue", puis devient l'artiste exclusif de "Flair".


title: René Gruau

text: À partir de 1956, il se consacre aux cabarets du Lido (il dessinera pour cet établissement jusqu'en 1994), du Moulin Rouge à partir de 1961, au Casino de Paris, et collabore avec Jacques Fath, l'entreprise Boussac propriétaire de Christian Dior, Eminence, Blizzand (imperméables). Au cours de sa carrière, ce sont 167 marques de luxe qui utilisent ses illustrations. Il collabore également à de nombreux magazines pour les hommes comme "Adam", "Club" ou "Sir". Il dessine également pour le théâtre, des décors et des costumes. Ces années-là marquent la suprématie de la photographie au détriment de l'illustration dans la presse ; René Gruau va alors se spécialiser dans la publicité de mode en plus du théâtre, pour revenir de temps en temps vers le dessin de mode.


title: René Gruau

text: De 1950 à sa disparition en 2004 à Rome, celui qui sera surnommé alors que l'illustration a perdu dans les magazines sa prédominance face à la photographie, travaille pour les plus grands noms de la couture, Balmain, Balenciaga, Givenchy, Rochas tout en continuant les dessins de mode pour "Elle", "Vogue", "Madame Figaro", et "L'officiel de la Couture".


title: René Gruau

text: Dès 1977, mais surtout à partir de 1986, de nombreuses expositions de ses illustrations ont lieu en France ou à l'étranger, retraçant une carrière d'illustrations définies par Stéphane Rolland comme


title: René Gruau

text: L'histoire de René Gruau est intimement liée à la marque Dior et son Couturier : tous deux sont de jeunes illustrateurs d'une vingtaine d'années lorsqu'ils se rencontrent en 1930 au Figaro.


title: René Gruau

text: En 1947 son ami Christian Dior, lui commande le dessin publicitaire du premier parfum, "Miss Dior", ainsi que de la fameuse veste « Bar » symbole du New Look. Il fait la campagne pour le second parfum, "Diorama", la lingerie et les bas… Dans les années 1950, alors qu'il est demandé par tous les couturiers, Gruau dessine l'affiche de lancement de "Diorissimo", puis pour le rouge à lèvres "Rouge Baiser". Pourtant, la photographie remplace peu à peu l'illustration dans les publicités. Mais Dior reste fidèle. En 1968, c'est la campagne pour "Eau sauvage" qu'il signe, des dessins transformés en publicité télévisée. D'autres œuvres resteront emblématiques : la ligne de maquillage "Diormatic" en 1971, le parfum "Diorella" daté de l'année suivante avec l'image d'une femme moderne en pantalon…


title: René Gruau

text: Il restera fidèle pendant quarante ans aux Parfums Christian Dior, jusqu'aux années 1980 où il signera la campagne de publicité du parfum pour homme, "Jules". René Gruau a, selon John Galliano, , tout en mouvements, avec la représentation d'une Parisienne chic, et à l'aide de ses trois couleurs fétiches : le rouge, le noir et le blanc.


title: René Gruau

text: Début 2011, Galliano présente une collection haute couture en hommage au style fluide, aux effets ombrés contrastés et couleurs en clair-obscur, au trait noir et épais qui cerne la silhouette de l'illustrateur.


title: La Bombe

text: À partir de données recueillies à Hiroshima et Nagasaki, et d'autres lieux de bombardements massifs, tels que Dresde, Darmstadt et Hambourg, Peter Watkins essaye d'imaginer ce que provoquerait une attaque nucléaire sur l'Angleterre.


title: La Bombe

text: Il décrit de façon réaliste les effets sur la population, les réactions sociologiques ainsi que les mesures prises par le gouvernement.


title: La Bombe

text: La BBC avait demandé à Peter Watkins de réaliser une simulation crédible des lendemains d'une attaque nucléaire sur l'Angleterre, hautement d'actualité en 1965. Elle a ensuite refusé de diffuser le résultat, très documenté et réaliste, donc très alarmiste et aux antipodes des déclarations politiques britanniques.


title: La Bombe

text: Une lacune du contrat de production permit au film de tout de même sortir en salles. Il fut récompensé d'un Oscar et du prix spécial du Festival de Venise, ce qui pour une simulation est une prouesse. Il remporta également un succès considérable en salles malgré sa durée de 48 minutes.


title: Stérilisation (acte chirurgical)

text: La est une méthode de contraception qui fait emploi d'une procédure chirurgicale et qui offre une contraception permanente, souvent définitive, et fiable.


title: Stérilisation (acte chirurgical)

text: Chez l'humain, il s'agit le plus souvent de la vasectomie chez l'homme et de la ligature des trompes chez la femme. Du fait de leur caractère définitif, ces moyens de contraception s'adressent uniquement aux personnes qui ont soit déjà autant d'enfants qu'elles le désirent, soit qui ne souhaitent volontairement pas d'enfant par choix ("childfree") ou pour raisons médicales. En France, depuis 2001, toute personne majeure, qu'elle ait ou non des enfants, peut demander une stérilisation qui pourra avoir lieu après un délai de réflexion de 4 mois.


title: Stérilisation (acte chirurgical)

text: La vasectomie est réalisée sous anesthésie locale, et consiste à sectionner les canaux déférents qui permettent l'acheminement des spermatozoïdes des testicules au pénis. Les spermatozoïdes sont donc toujours produits mais ne sont pas excrétés et ne sont pas retrouvés dans le sperme après l'éjaculation. Quelques semaines après la chirurgie, l'élimination complète des spermatozoïdes dans les canaux déférents est vérifiée par un spermogramme. Il est parfois possible de prélever les spermatozoïdes à la source à des fins de procréation. La réversion de cette méthode n'est pas garantie.


title: Stérilisation (acte chirurgical)

text: La ligature des trompes requiert une opération plus lourde et demande une anesthésie générale. Elle peut être réalisée grâce à des clips amovibles ou par cautérisation des trompes.


title: Stérilisation (acte chirurgical)

text: Depuis 2001, la stérilisation, longtemps interdite en France, a été autorisée par modification du Code pénal, la loi 2001-588 du -art.26 JORF .


title: Stérilisation (acte chirurgical)

text: La stérilisation volontaire (vasectomie, ligature des trompes) est légalement autorisée à une personne majeure et saine d'esprit, avec un délai de réflexion de quatre mois. Il n'y a légalement aucune contrainte d'avoir ou non des enfants, seuls l'âge (majorité) et l'état mental comptent. Cependant, il est parfois difficile pour les femmes de se faire stériliser car les praticiens, réticents, refusent ou posent des critères qui n'existent pas légalement.


title: Stérilisation (acte chirurgical)

text: Une vasectomie nécessite une consultation avec un urologue. Celui-ci a la possibilité de refuser l'acte pour conviction morale ou éthique, auquel cas il doit exprimer son refus dès la première consultation et rediriger le patient vers un confrère qui réalisera l'acte. L'opération peut être réalisée au terme d'un délai de réflexion de quatre mois, pendant lequel un entretien avec un psychiatre a lieu, afin de vérifier si le patient est en pleine possession de ses moyens.


title: Syndrome d'Alagille

text: Le syndrome d’Alagille est l’association d’un défaut de développement des voies biliaires intra-hépatiques, d’une cardiopathie congénitale (de transmission autosomique dominante), d’un faciès caractéristique, d’une déformation typique des vertèbres et d’une anomalie oculaire typique.


title: Syndrome d'Alagille

text: La mortalité de ce syndrome est d’environ 10 % en raison principalement de complications cardiaques et surtout hépatiques.


title: Syndrome d'Alagille

text: D’autres organes peuvent être atteints, mais beaucoup plus rarement. Les manifestations cliniques sont très variables même dans une famille atteinte par cette pathologie.


title: Syndrome d'Alagille

text: Le syndrome d’Alagille a été décrit en 1975 par Daniel Alagille comme l’association de manifestations hépatiques


title: Syndrome d'Alagille

text: L’anomalie cardiaque (cardiopathie congénitale) la plus fréquente est une sténose localisée des branches de l’artère pulmonaire sans conséquence pathologique mais une sténose de la branche principale de l’artère pulmonaire ou une tétralogie de Fallot est décelée.


title: Syndrome d'Alagille

text: Du côté du faciès : le front est bombé, les yeux écartés, et le menton pointu et en avant. Les vues uniquement par radiographie avec vertèbres en aile de papillon par absence de fusion de l’arc antérieur. Aucune conséquence médicale de cette anomalie.


title: Syndrome d'Alagille

text: Anomalies oculaires particulières : recherchées par un ophtalmologue pour confirmer le diagnostic, cette anomalie est un embryotoxon.


title: Syndrome d'Alagille

text: En fonction du degré d'atteinte, la vie avec le syndrome d'Alagille varie. Ainsi pour des personnes qui ne manifestent pas de teint jaunâtre ni de gonflement abdominal important, la vie avec le syndrome d'Alagille n'est en rien différente de la vie d'une personne normale.


title: Syndrome d'Alagille

text: Par contre 30 %, des autres enfants atteints par cette maladie vont être redirigés vers la transplantation hépatique et ce, dans les 14 premières années de leur vie.


title: Syndrome d'Alagille

text: Après la transplantation, qui est une étape très difficile de la vie des malades, les patients peuvent aspirer à une vie quasi normale, en excluant les visites à l'hôpital et la prise des médicaments à vie, en vue de la prévention d'un rejet.


title: Syndrome d'Alagille

text: Mais contrairement aux cas d'atrésie des voies biliaires, les patients atteints du syndrome d'Alagille peuvent voir apparaître des complications post-opératoire liées à d'autres organes.


title: Syndrome d'Alagille

text: Plus d’une centaine de causes de cholestase néonatale sont connues mais il faut éliminer en premier :


title: Syndrome d'Alagille

text: L’anomalie oculaire est présente dans 10 % de la population générale, mais d’autres syndromes comporte cette anomalie comme le syndrome de Rieger et syndrome de Bannayan-Riley-Ruvalcaba.


title: Syndrome d'Alagille

text: Le diagnostic prénatal est possible si l’anomalie génétique est identifiée. Mais le diagnostic prénatal ne peut pas prédire la gravité de l’atteinte.


title: Syndrome d'Alagille

text: Les parents d’un enfant porteur d’une mutation de novo de la maladie ont une augmentation du risque d’avoir un autre enfant atteint par cette maladie.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Cet article développe la relation d'Honoré de Balzac face aux critiques et écrivains de son siècle, le .


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Quoiqu'il ait entretenu une énorme correspondance, Balzac n'a laissé aucune lettre intime adressée à un homme. . En revanche, il mentionne dans ses romans nombre d'écrivains contemporains ou leur dédie nommément un de ses livres.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dès 1831, Philarète Chasles reconnaît la profonde originalité de "La Peau de chagrin", paru la même année :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Ennemi public , le critique Sainte-Beuve a attaqué sans grand discernement à peu près toutes les grandes figures littéraires de son époque, depuis Victor Hugo, jusqu'à Lamartine, Alfred de Musset, Baudelaire et Stendhal (dont il continuait à mettre en pièces les « romans toujours manqués malgré quelques jolies parties, et somme toute détestables » quinze ans après la mort de l'auteur), Prosper Mérimée, Théophile Gautier. C'est donc plutôt un honneur rétrospectif pour Balzac que d'avoir figuré au tableau de chasse de ce « regard froid et sec, avec la petite aigreur de l'écrivain raté qui le rend plus proche d'un critique de la NRF des années 1920-1940, que de ses contemporains », selon des mots de Michel Polac.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Balzac se serait pourtant bien passé du mépris hautain avec lequel Sainte-Beuve traitait le « débutant » Balzac lors de ses premières publications, mais il prit sa revanche en attaquant à son tour Sainte-Beuve dès que le critique fut passé aux travaux pratiques, laissant poindre le romancier maladroit avec "Volupté", roman que Balzac réécrivit à sa manière ("Le Lys dans la vallée"). Dès lors, la lutte ne cessa qu'à la mort de Balzac, date à laquelle Sainte-Beuve crut régler sa dette avec un vague éloge dans les "Causeries du Lundi", immédiatement suivi par une dose de ses "Poisons". Angelo Rinaldi a réglé son compte à Sainte-Beuve avec un certain humour.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dans un long article publié en 1834, où il passe en revue la production romanesque de Balzac, il suggère que l'écrivain s'est gagné les faveurs du public féminin , jouant le rôle . Son succès en ce domaine a été particulièrement fort en province, d'autant plus que ses romans mettent souvent en scène des villes autres que Paris, de sorte que son nom . Le critique rappelle aussi ses , même s'il admet que et qu'il se doit d'être attentif à .


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dans une conversation de relatée par les Goncourt<nowiki>, Sainte Beuve concède que Balzac est un homme de génie mais il s’exclame : « Balzac n’est pas vrai », [...] et ajoute que sa peinture de la société moderne n’est que « de l’imagination, de l’invention ! </nowiki>» Il cite comme preuve la description de la rue de Langlade dans "Splendeurs et misères des courtisanes", qui n'a rien à voir avec la réalité.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dans un article de 1843 rendant compte de la "Monographie de la presse parisienne", Jules Janin commence par rappeler les débuts peu glorieux de la production balzacienne, qu'il décrit comme des livres sortis d'une « fabrique clandestine » et dont personne ne voulait. Il attribue au public féminin le succès que rencontre ensuite Balzac et reproche à ce dernier d'avoir ensuite déçu en reprenant incessamment . Il lui reproche aussi d'avoir voulu défendre Sébastien-Benoît Peytel, condamné pour assassinat. Il tourne en dérision les néologismes proposés par Balzac, qui proposait, de façon humoristique, de remplacer « homme de lettres » par « gendelettre », et qui baptisait de « rienologue » le vulgarisateur.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Balzac fut le seul à reconnaître la valeur de "La Chartreuse de Parme" dès sa publication alors que les journaux boudaient ce roman. Dans une lettre du à Henri Beyle, il lui fait part de son enthousiasme et un an et demi plus tard, il lui consacre un article dans son journal la "Revue parisienne" : L'auteur, qui est alors consul à Civitavecchia et vit à l'écart du monde littéraire parisien, est profondément ému par cette marque inattendue de sympathie et de reconnaissance. Il écrit à Balzac :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Balzac témoigne aussi de son admiration dans une lettre à madame Hanska, il écrivait : et il fait allusion dans "La Comédie humaine" au processus de cristallisation dans l'amour que Stendhal a été le premier à décrire.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dans un article élogieux publié en 1846, Amédée Achard montre comment le génie de Balzac a triomphé des sarcasmes et des oppositions forcenées auxquelles il s'est heurté, grâce à sa profonde faculté d'observation, à son esprit et à la finesse de sa plume, ainsi que la puissance de l'invention. Il a toutefois échoué dans le genre du feuilleton, auquel son style ne convient pas, et a dû abandonner la publication des "Paysans", qui .


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dans un article de critique littéraire publié en 1846, Hippolyte Castille affirme que . Tout en admirant l'intelligence et la qualité d'observation de l'écrivain, il déplore toutefois l'étalement de difformités morales qui abondent dans "La Comédie humaine" et dont la lecture engendre un dégoût de la vie qui peut durer plusieurs jours. Il estime que l'écrivain est tiraillé entre deux génies opposés : Rabelais, dont il a retenu la philosophie sceptique et la verve railleuse, et Walter Scott à qui il emprunta la foi religieuse, la majesté descriptive, la chasteté des passions.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dans un court article en forme de lettre, publié en 1847, Champfleury dit son admiration pour le romancier. Ce dernier a réussi à décrire la société du grâce à un alliage de Shakespeare, de Rabelais, de Molière et de Dante. Il a ainsi fait monter le roman de .


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Les relations n'ont pas toujours été lisses entre les deux hommes, mais ils avaient une solide estime et une admiration mutuelle qui s'est traduite par de nombreux échanges. Si Balzac se montre parfois injuste et hargneux avec Hugo, notamment en éreintant "Hernani", il soutient avec énergie ses "Burgraves" ; de même, Hugo ferraille pour faire lever l'interdiction du "Vautrin" de Balzac. Hugo a tout de suite flairé le génie de ce bonhomme rond, immature, mal considéré dans la sphère littéraire. Sans hésitation, il accepte de collaborer à "La Chronique de Paris" dont il sera un des plus fidèles rédacteurs, et dès 1848, quand lui-même fonde le journal "L'Événement" pour préparer la candidature de Napoléon III à la présidence de la République, il fait commander des feuilletons à Balzac par Auguste Vacquerie. C'est encore le fidèle Hugo qui donne régulièrement sa voix quand Balzac se présente à l'Académie française (demande rejetée par deux fois), et le même Hugo qui accompagne l'excentrique dans ses derniers instants, rendant visite au mourant et soutenant madame Hanska. On ne peut guère parler de rivalité entre les deux écrivains :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: En 1850, il raconte dans son journal l'agonie de Balzac et prononce quelques jours plus tard son oraison funèbre.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dans "Le Feuilleton d'Aristophane", comédie qu'ils rédigent conjointement et représentée pour la première fois à l'Odéon le , Philoxène Boyer et Théodore de Banville célèbrent Balzac comme « l'Homère d'aujourd'hui » et évoquent en vers les principaux personnages de ses romans.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Balzac l'admirait sincèrement. Il avait avec elle des rapports amicaux, parfois complices quand il s'agissait de conseiller George sur ses compagnons : Balzac la prévient qu'il faut se méfier de Latouche alors même que ce dernier « lance » George Sand et qu'il soutient Balzac. Et en effet Henri de Latouche se montra très hostile lorsque George Sand commença à avoir du succès. Balzac « recueillit » également comme un chien égaré le « petit » Jules Sandeau, premier amant dont George Sand se débarrassa avec difficulté. Balzac se rendait souvent à Nohant où George Sand recevait à peu près toutes les grandes figures artistiques, politiques et littéraires. Elle a brossé un portrait de Balzac à la fois attendri, ironique, et souvent hagiographique :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: En 1853, elle rédige une préface à l'édition Houssiaux de "La Comédie humaine", dans laquelle elle trace un portrait de l'homme qu'elle a connu :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Parmi les amitiés littéraires chères et constantes de Balzac, on retrouve (outre Victor Hugo) le poète et romancier Théophile Gautier (1811-1872). C’est à la demande de Balzac que les deux hommes vont se rencontrer en 1835 ; en effet le grand Honoré (il a alors déjà publié ses deux plus grands succès : "La Peau de chagrin" et "Le Père Goriot") a lu "Mademoiselle de Maupin" et souhaite en rencontrer l’auteur. La rencontre se fait donc, puis Balzac propose à Gautier de collaborer à la revue "La Chronique de Paris". Balzac a sollicité Gautier à l’occasion, l’invitant à faire avancer quelque projet ou lui demandant des poèmes (cf. « La Tulipe » dans "Illusions Perdues"), Balzac étant un piètre versificateur. Gautier, aurait essayé d’initier Balzac aux paradis artificiels dans les années 1840, mais Balzac, peu intéressé par l'expérience, s’en est tenu au café comme excitant. Gautier est l’auteur d’une des premières biographies de Balzac.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Le , Jules Vallès publie dans "Le Figaro" un article intitulé « Les victimes du livre. Balzac ». Il suggère que bien des gens ont eu leur vie gâchée pour avoir pris à la lettre l'univers de "La Comédie humaine".


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Critique intransigeant, parfois excessif, Jules Barbey d'Aurevilly attaque non seulement Sainte-Beuve mais ensuite également Émile Zola, Victor Hugo, Alexandre Dumas. Il prend violemment la défense de Balzac dans le journal "Le Pays" en 1857, en réponse à Sainte-Beuve. Il admire l'auteur de "La Comédie humaine" . Philippe Berthier suggère que Barbey a hérité de Balzac son esthétique de la nouvelle. Notamment avec sa nouvelle "Les Diaboliques" qui portait en premier lieu le titre "Ricochets de conversation" en référence à "Une conversation entre onze heures et minuit" de Balzac, devenu ensuite "Autre étude de femme".


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Les relations étaient assez cordiales avec Alexandre Dumas-père, qui manifestait une vraie admiration pour l'auteur de "La Comédie humaine". Tous deux avaient participé au chahut de la bataille d'Hernani, ils avaient en commun le goût du paraître, ils se classaient dans la catégorie des « dandys lions ». Dans une lettre à la comtesse Hanska, Balzac témoigne de son émerveillement pour le château de Monte-Cristo. Mais il y eut peu d'échange entre les deux écrivains qui avaient chacun un objectif littéraire, un style et une sensibilité bien différente.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: En 1858, Taine publie une longue étude sur Balzac dans une série d'articles, qui sera reprise sous forme de livre. Cette étude aura un retentissement durable et établira "La Comédie humaine" comme du siècle. Taine examine successivement la vie de Balzac, son esprit, son style, son monde, ses personnages et sa philosophie :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Admirateur de Balzac, Baudelaire ne le voyait pas comme un observateur du réel, mais comme un visionnaire passionné : Cependant, Baudelaire regrettait que ce cerveau poétique fût tapissé de chiffres comme le cabinet d'un financier :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Bien que n'ayant pas connu l'homme Balzac, Zola était un fervent admirateur de son œuvre. Inspiré par l'exemple de "La Comédie humaine", Zola dressa en 1868-1869 les plans d'une série de romans qui deviendront plus tard les 20 volumes du cycle des "Rougon-Macquart, histoire naturelle d'une famille sous le Second Empire", et qui constitueront sa préoccupation première pendant les 25 années suivantes.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Dès la parution de "Madame Bovary" (1856), puis de "L’Éducation sentimentale", la critique littéraire, soit à titre d'éloge sincère, soit à titre d'éloge venimeux, se plut à souligner la filiation entre Gustave Flaubert et Honoré de Balzac, ce qui n'était pas faux. Sur "Madame Bovary" :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Ces éloges déplaisaient fort à Flaubert qui, pourtant, dès 1862, avant de commencer "L'Éducation sentimentale", avait confié aux Goncourt qu'il avait le projet de rédiger , et aussi et si Flaubert utilise ses souvenirs personnels pour les expériences de Frédéric dans "L'Éducation sentimentale", André Vial a mis en évidence ce que celles-ci doivent à Balzac et au "Lys dans la vallée", comme le craignait Flaubert, mais aussi au "Père Goriot" et aux "Illusions perdues".


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Gustave Flaubert se défendit énergiquement de toute référence à Balzac, prétendant que son illustre prédécesseur écrivait mal : Du au , la querelle d'experts s'est poursuivie par critiques et courants littéraires interposés.


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Comme il fallait « tuer le père » du roman moderne, les fondateurs du nouveau roman, tel Alain Robbe-Grillet, qui avaient pour objectif , choisirent de lui opposer Gustave Flaubert comme modèle. Ce qui allait dans le sens même de la démarche de Flaubert en son temps. Lorsque parut "Madame Bovary" en 1856, l'auteur reniait énergiquement sa filiation littéraire avec ses concurrents, Stendhal et, surtout, Balzac (respectivement morts en 1842 et 1850), il enrageait d'être comparé et rapproché de Balzac envers lequel il savait pourtant qu'il avait un lien : celui du fils au père. Les témoignages d'époque et les études récentes ont montré à quel point Flaubert était imprégné de "La Comédie humaine", et à quel point, à partir de cette base, il a innové. Il était même tellement obsédé par l'exemple d’Honoré de Balzac, que l'on retrouvera dans ses notes cette injonction :


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Il serait raisonnable d'approfondir le lien Balzac-Flaubert, et de voir comment Flaubert s'en est dégagé, plutôt que de continuer à les opposer, notamment sur les questions de style et d'écriture. Chacun avait un raffinement très personnel. Michel Butor, écrivain du nouveau roman est d'ailleurs revenu sur les clichés anti-balzaciens avec "Improvisations sur Balzac".


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Le journal des Goncourt multiplie les éloges sur le romancier, présenté comme « le grand des grands », infiniment supérieur à tout autre auteur, supérieur même à Shakespeare, car il a tiré ses « créations de sa propre cervelle » au lieu de s’inspirer d’oeuvres antérieures. 3/231


title: Balzac face aux écrivains de son siècle

text: Il ajoute aussi qu’il est regrettable que personne n’ait vu que « c’est peut-être le plus grand homme d’Etat de nos temps [...], le seul qui ait plongé au fond de notre malaise, le seul qui ait vu par le haut le dérèglement de la France depuis 1789 » en appuyant son argumentation sur la lecture des "Paysans" .


title: Rhône (rivière)

text: La Rhône est une rivière française qui coule dans le département d'Eure-et-Loir, dans la région du Perche. C'est un affluent de l'Huisne en rive gauche, donc un sous-affluent de la Loire par l'Huisne, la Sarthe et la Maine.


title: Rhône (rivière)

text: De , la Rhône prend sa source sur le territoire d'Authon-du-Perche, dans le département d'Eure-et-Loir, au lieu-dit « Les Maisons Rouges », à d'altitude.


title: Rhône (rivière)

text: Dès sa naissance, elle prend la direction du nord-nord-ouest, orientation qu'elle maintient de manière générale jusqu'à la fin de son parcours de plus de quinze kilomètres.


title: Rhône (rivière)

text: La rivière est signalée par les panneaux « la Rhône », homonyme du célèbre fleuve franco-suisse, mais son orthographe originelle serait la Ronne, selon un bulletin d'information de Coudray-au-Perche.


title: Rhône (rivière)

text: La Rhône traverse les communes d'Authon-du-Perche, Coudray-au-Perche, Souancé-au-Perche, Saint-Jean-Pierre-Fixte et Nogent-le-Rotrou, toutes situées dans le département d'Eure-et-Loir.


title: Rhône (rivière)

text: La Rhône est une rivière moyennement abondante, comme la plupart des cours d'eau issus de la région du Perche.


title: Rhône (rivière)

text: La station hydrométrique de Nogent-le-Rotrou, située au niveau de son confluent, a relevé, sur un bassin de carrés, un module ou débit moyen interannuel de /s. Les observations ont été faites durant une période de allant de 1971 à 1993.


title: Rhône (rivière)

text: La Rhône présente des fluctuations saisonnières de débit très peu marquées. Les hautes eaux se déroulent en hiver et au printemps et se caractérisent par des débits mensuels allant de /s, de décembre à mai inclus (avec un maximum en février). Les basses eaux ont lieu en été, de fin juillet à la mi-octobre, entraînant une baisse du débit moyen mensuel allant jusqu'à /s au mois de septembre, ce qui est loin d'être faible. Mais les fluctuations sont bien plus prononcées sur de plus courtes périodes, ou selon les années.


title: Rhône (rivière)

text: À l'étiage, le VCN3 peut chuter jusque /s, en cas de période quinquennale sèche, soit par seconde, ce qui n'est pas du tout sévère pour un aussi petit cours d'eau, et reste même confortable.


title: Rhône (rivière)

text: Les crues sont habituellement modérées, du moins dans le contexte du bassin ligérien. Les et valent en effet respectivement /s. Le est de /s et le de /s. Quant au , il se monte à /s.


title: Rhône (rivière)

text: Le débit instantané maximal enregistré à Nogent-le-Rotrou a été de /s le , tandis que la valeur journalière maximale était de /s le même jour. Si l'on compare la première de ces valeurs à l'échelle des QIX, on constate que cette crue était bien plus importante que la crue cinquantennale définie par le et donc très exceptionnelle.


title: Rhône (rivière)

text: Au total, la Rhône est une rivière moyennement abondante, comme la plupart des rivières issues de la région du Perche. La lame d'eau écoulée dans son bassin est de annuellement, ce qui est certes inférieur à la moyenne d'ensemble de la France tous bassins confondus, mais se rapproche de la moyenne du bassin de la Loire (plus ou moins ). Le débit spécifique de la rivière (ou Qsp) se monte dès lors à par seconde et par kilomètre carré de bassin.


title: Alain Caron

text: Alain Caron (né le ) est un musicien de jazz québécois. Il se spécialise dans le style jazz-fusion, comme bassiste électrique (4, 5 puis 6 cordes, aussi bien frettées que fretless) et comme compositeur. Il a formé le groupe UZEB avec le guitariste Michel Cusson, le batteur Paul Brochu et leur premier claviériste Stephan Montanaro.


title: Alain Caron

text: Né à Saint-Éloi, Québec, il est le dernier d'une famille de 11 enfants. À l’âge de 11 ans, il s'intéresse beaucoup à la musique, surtout au jazz. Au début des années 1970, il se rend à Montréal, où il travaille comme bassiste dans les studios et dans les clubs de jazz.


title: Alain Caron

text: En partie autodidacte, il suit une formation par correspondance de Charlie Banacos. Il participe également à une session d'été de la prestigieuse Berklee College of Music. À Boston, il joue dans les clubs de la région avec des musiciens, tels David Kikovsky, Tom Harrell, Sal Nistico, Frank Tiberi, Jerry Bergonzi et Bob Moses.


title: Alain Caron

text: En 1977, il rencontre Michel Cusson, et, au début des années 1980, il devient un des membres fondateurs du groupe de jazz-fusion québécois Euzebe Jazz (devenu plus tard UZEB) avec Michel Cusson Jean St-Jacques et Paul Brochu. UZEB fut reconnu par le magazine de jazz "Down Beat" comme étant le meilleur groupe jazz électrique de la décennie et a reçu plusieurs prix. Après la séparation d'Uzeb, Alain collabore avec plusieurs artistes d'ici, notamment Céline Dion pour sa chanson "Tellement j'ai d'amour pour toi" en 1982. Puis en 1992, il est sur le disque "Ami ou ennemi" de Maurane et "She says move on" de Carole Laure la même année. En 1993, il est de la liste des musiciens sur l'album "Détournement majeur" de Diane Dufresne. Il est aussi sur deux albums de Lynda Lemay, soit "Du coq à l'âme" en 2000 et "Ma signature" en 2006. Il a aussi joué avec Jean-Marie Eckay et Didier Lockwood sur l'album "Caron-Eckay-Lockwood" réalisé en 2001 et a joué sur l'album "Basse Contre Basse" avec le contrebassiste Michel Donato, aussi présents sur ce disque l'ex-Uzeb Paul Brochu à la batterie et le batteur percussionniste Don Alias. Paul Brochu fait d'ailleurs partie du groupe d'Alain Caron en solo, appelé tout simplement Le Band, auquel collaborent aussi divers musiciens, selon les albums. Outre son travail avec Uzeb ainsi qu'auprès de Didier Lockwood et Jean-Marie Ecay puis de Michel Donato, Alain a aussi joué sur des albums d'autres artistes de jazz, tels que Leni Stern, Alain Lefebvre, Yves Nadeau et Frank Gambale entre autres. Ce qui porte le total d'albums sur lesquels il a collaboré à 27, en incluant ceux avec Michel Donato et Eckay/Lockwood.


title: Alain Caron

text: En 1992, il réalise et publie le premier de ses sept albums solo : "Le Band". Puis il se lance rapidement en tournée aux États-Unis, en Europe et au Canada avec le "Mike Stern Trio", et subséquemment avec le "Leni Stern Band" aux États-Unis, en Allemagne et en France.


title: Alain Caron

text: Il fut invité à plusieurs reprises à donner ses master classes dans plusieurs villes comme Montréal, Toronto, Boston, Los Angeles, Paris, Tokyo, Londres, Rome, Amsterdam, Genève et Francfort.


title: Alain Caron

text: Ayant débuté sur basse électrique conventionnelle, Alain Caron a déclaré avoir vécu un véritable traumatisme lors de sa découverte de l'œuvre de Jaco Pastorius. De peur d'une influence trop directe, il cherche alors à développer son propre style.


title: Alain Caron

text: Cette recherche l'amène dans un premier temps à se concentrer sur la contrebasse, instrument qui lui permet de développer une très grande technicité dans un répertoire centré sur le genre bebop. Parallèlement, et suivant en cela la dynamique stylistique d'UZEB, il focalise son jeu de basse électrique sur la virtuosité et la technologie, jouant sur des basses à 6 cordes, aussi bien frettées que fretless. Le luthier Georges Furlanetto a développé un modèle de basse fretless semi-acoustique qui porte le nom d'Alain Caron.


title: Alain Caron

text: Sur basses frettées, il développe une approche particulière du slap, donnant à cette technique de jeu un véritable contenu mélodique, et non plus seulement rythmique. Mais c'est peut-être sur basses fretless que son influence est aujourd'hui la plus palpable sur la scène jazz-fusion contemporaine.


title: Alain Caron

text: Mis en valeur par ses propres compositions, son jeu révèle à la fois une grande sobriété d'effets et un lyrisme prononcé, la justesse n'étant jamais prise en défaut. Ces éléments lui confèrent un son immédiatement reconnaissable par les amateurs de jazz-fusion.


title: Alain Caron

text: Le , l'École de musique de Rivière-du-Loup (région d'origine de Caron) est devenue l'École de musique Alain Caron (EMAC).