title: Abbaye du Lys

text: Le , en application de l'abolition des vœux religieux décrétée la même année par la Constituante, les délégués de l’Assemblée nationale chargés de l’administration ecclésiastique du district de Melun interrogent sur leurs intentions les vingt-neuf moniales subsistant dans l’abbaye (soit 17 religieuses professes et 12 converses). Celles-ci manifestent leur hostilité envers Élisabeth de Foissy accusée de transgresser les règles monastiques de l’ordre et, le , élisent d’autorité une nouvelle supérieure. Le conflit conduit au départ, le , de l’ancienne abbesse accompagnée de quinze religieuses. Le , dans un climat de profonde anarchie et de vives oppositions, la nouvelle supérieure, Thérèse Boullet, procède au partage du mobilier de la communauté et, avec trois sœurs, quitte à son tour l’abbaye.


title: Abbaye du Lys

text: Au terme de la crise il ne reste dans les murs que deux religieuses professes, cinq sœurs converses non éligibles et deux religieuses non affiliées à l’ordre. Il ne peut être alors procédé à une nouvelle élection d'une abbesse et ce constat entraine la dispersion définitive des dernières occupantes des lieux.


title: Abbaye du Lys

text: L’abbaye du Lys devient alors rapidement un « dépôt de bœufs de la République » et le club melunais des Jacobins animé par Germain Métier, prêtre défroqué, ordonne ultérieurement la démolition du colombier, symbole de féodalité, ainsi que les communs et le pavillon des hôtes.


title: Abbaye du Lys

text: La déclaration de bien national cessible est ordonnée le . L’évaluation des biens est achevée le et le mobilier vendu du 15 juin au . Les bâtiments sont pillés, les tombes brisées et le plomb des toitures arraché. Deux projets ; l’un d’un hôpital militaire de 600 lits et l'autre, d’une affectation en église paroissiale, n’aboutissent pas.


title: Abbaye du Lys

text: Lorsque la commission des revenus nationaux demande de sursoir à la démolition, l’administration du district melunais répond le que la démolition de l'abbaye du Lys a lieu : .


title: Abbaye du Lys

text: Le l’abbaye dévastée, ses dépendances et son moulin sont cédés pour la somme de 94278 livres 9 sous et 6 deniers au citoyen d'origine suisse, Samuel Legoux. La ruine et le terrain sont ensuite successivement détenus par (frère de Benjamin Franklin), par le général de La Tour-Maubourg, par le commandant de Maisonneuve puis par le général Jehan de Noüe. Ce dernier cède la propriété en 1947 à la commune de Dammarie-les-lys.


title: Abbaye du Lys

text: les religieuses, abbesse du couvent de Notre-Dame-la-Royale, dite Le Lys-lés-Melun (commune de Dammarie-les-Lys, Seine-et- Marne), eurent à faire face au refus de dîmes que traita le Parlement de Paris le , (X1a 1618, fol. 115)


title: Abbaye du Lys

text: Aujourd'hui, l'abbaye, bien qu'en ruines, est classée aux monuments historiques et un patrimoine fort de la ville de Dammarie-les-Lys qui a mis en valeur ses ruines au sein d'un grand parc.


title: Abbaye du Lys

text: En 2018, une équipe de l'émission "Secrets d'Histoire" a tourné plusieurs séquences à l'abbaye dans le cadre d'un numéro consacré à Blanche de Castille, intitulé "Blanche de Castille, la reine mère a du caractère...", diffusé le sur France 2.


title: Abbaye du Lys

text: Aujourd'hui, à proximité, l'ancienne maison abbatiale est le Centre des musiques Didier Lockwood en hommage à ce violoniste.


title: Paul Annacone

text: Paul Annacone, né le à Southampton (État de New York), est un joueur et entraîneur de tennis américain.


title: Paul Annacone

text: Comme entraîneur, il a notamment collaboré avec Pete Sampras (1996-2002), Tim Henman (de 2003 à 2007), l'Équipe de Grande-Bretagne de Coupe Davis (2008-2010) et Roger Federer (de 2010 à 2013).


title: Tamara Ecclestone

text: Tamara Ecclestone, née le , est un mannequin britannique et un model Playboy, présentatrice de télévision et la fille de Bernie Ecclestone et de , mannequin serbe de Croatie. Elle est la présentatrice de la saison 2009 de Formule 1 pour l'émission italienne "Sky Sports Italia's".


title: Tamara Ecclestone

text: Tamara Ecclestone est née à Milan, elle est la fille de Bernie Ecclestone, propriétaire de la firme Formula One Administration et de l'ancien mannequin serbe de Croatie, Slavica Radić. Elle a une demi-sœur paternelle, Deborah, une sœur cadette, et un demi-frère paternel, Ace, né en 2020.


title: Tamara Ecclestone

text: Elle se marie officiellement le à Londres avec Jay Rutland après avoir célébré la cérémonie le en France au Cap Ferrat. Le , elle donne naissance à son premier enfant, une fille prénommée Sophia.


title: Tamara Ecclestone

text: Dans la nuit du 13 au , le manoir de 57 pièces qu'elle habite au de Kensington Palace Gardens, à Londres, est visité par une équipe de malfaiteurs qui quitte les lieux avec un butin en bijoux évalué à 60 millions d'euros.


title: Issam Erraki

text: Issam Erraki (en arabe : عصام الراقي), né le à Rabat, est un footballeur international marocain qui évolue au poste de milieu défensif au Stade marocain.


title: Issam Erraki

text: Il commence sa carrière avec l'Union de Touarga avant de rallier l'AS FAR en 2006 avec qui il va remporter un championnat et trois Coupes du trône. Après trois années passées au Championnat saoudien, il signe au Raja Club Athletic où il va s'imposer comme un joueur clé au sein de l'équipe qui va atteindre la finale de la Coupe du monde des clubs en 2013. Il part en 2014 à l'Emirates Club avant de revenir au Raja CA un an où il porte désormais le brassard du capitaine. Il soulève la Coupe du trône des Verts en 2017 avant de partir à Al-Raed à la suite de problèmes avec la direction du club.


title: Issam Erraki

text: Formé au stade Marocain, avant de partir aux FAR de Rabat, Erraki fut le premier joueur des Touarga à être refusé aux FAR. Ce fut une décision surprenante, sachant que l'Union de Touarga a toujours été le réservoir inépuisable des FAR. Mais finalement, quelque temps après, l'Union de Touarga le céda aux militaires.


title: Issam Erraki

text: Quelques années plus tard, Erraki a eu une brève expérience footballistique aux Émirats arabes unis, plus précisément dans le club d'Al-Khaleej Club où il a été prêté par les FAR de Rabat lui et son compatriote Mustapha Allaoui pour une durée de 6 mois dans le mercato hivernal 2007, ils effectuent le retour de prêt lors de l'été 2007.


title: Issam Erraki

text: Il a été convoqué pour la première fois en équipe nationale pour le match entre la Belgique et le Maroc qui a eu lieu le à Bruxelles. Le match s'est soldé par la victoire du Maroc par 4-1, mais Erraki n'a pas joué.


title: Issam Erraki

text: Ce milieu de terrain défensif est un joueur connu pour sa vitesse et sa combativité sur le terrain, habile des deux pieds, il est aussi connu pour sa technique élevé et son bon sens du dribble.


title: Issam Erraki

text: En fin de contrat avec les FAR de Rabat, Erraki s'est engagé lors du mois de avec le club saoudien Al Wahda.


title: Issam Erraki

text: Et après une saison au club saoudien d'Al Wahda, il est ensuite transféré à un autre club saoudien appelé Al-Raed pour un contrat d'une saison.


title: Issam Erraki

text: À l'été 2013, Issam Erraki retourne à son pays d'origine pour signer un contrat de la durée d'une saison avec le Raja Club Athletic. En 2014, il rejoint le club Emirates Club avec un montant de 1,5 million d'euros.


title: Château de Nemours

text: Le château-musée de Nemours est un ancien château-fort situé dans la commune de Nemours dans la région naturelle du Gatinais et à l’extrême sud-est du département de Seine-et-Marne en région Île-de-France.


title: Château de Nemours

text: Il constitue un ensemble d'époque médiévale initié au particulièrement bien conservé qui a été inscrit partiellement à la liste des Monuments Historiques le 14 avril 1926 (Chapelle) et classé totalement à l'inventaire le 10 février 1977.


title: Château de Nemours

text: Transformé en musée en 1901, il est restauré en 2007 et abrite un fond de plus de 20 000 oeuvres d'art régulièrement exposées lors d'expositions temporaires.


title: Château de Nemours

text: Le château de Nemours se situe à mi-chemin entre Fontainebleau et Montargis, le long de la rive gauche du Loing et à hauteur d'un ancien passage à gué. Il est ceint par la rivière sur trois de ses quatre faces ce qui lui offre une protection naturelle.


title: Château de Nemours

text: Situé aux marches du Royaume de France il constitue un des verrous de protection des Rois de France face au puissant Comté de Champagne alors ennemi.


title: Château de Nemours

text: L'édifice possède également la particularité d'être l’un des seuls châteaux de ville en Île-de-France parvenus jusqu'à nous. Ses anciennes dépendances et sa cité médiévale sont également particulièrement bien conservées et lisibles aujourd'hui.


title: Château de Nemours

text: La ville de Nemours appartient au au Comté de Gâtinais dont le Seigneur, le Vicomte du Gâtinais est installé à Chateau-Landon qui fait allégeance au Roi de France en devenant son vassal en 1068.


title: Château de Nemours

text: À la mort du Vicomte Foulques en 1126, le Roi de France Louis VI démembre la vicomté à la suite de troubles et devient le Seigneur en titre. Cependant, malgré ce passage à la Couronne royale, le troisième fils de Foulques, Orson, est installé comme gouverneur et siège à Nemours.


title: Château de Nemours

text: Un hypothétique château aurait pu être construit à cette période pour marquer l’installation d’Orson comme seigneur de la ville, mais il n'en reste aucun vestige ni aucune information.


title: Château de Nemours

text: Ce modeste fonctionnaire de la Cour, seigneur de Beaumont-en-Gâtinais et de la Chapelle en Brie, hérite du fief de Villebéon par sa mère ce qui lui permet de se battre aux côtés du Roi lors de la Deuxième Croisade. Au retour, il épouse en 1149 Aveline de Château-Landon, fille d’Orson.ce qui fait de lui le Seigneur de Nemours et en récompense des services rendus devient chambellan du roi de France sous Louis VII puis sous Philippe-Auguste.


title: Château de Nemours

text: Cette nouvelle situation exige la construction d'un château signifiant son autorité et digne de sa nouvelle charge. Le chantier se déroule alors entre les années 1160 et 1190 et comprend également l'édification de l'Eglise Saint-Jean Le Baptiste.


title: Château de Nemours

text: De par sa position stratégique, au passage d’un gué, aux marches de la Champagne, région alliée de l’Angleterre et ennemie du Royaume de France, le château constitue un péage pour les personnes et de marchandises.


title: Château de Nemours

text: En 1274, le Seigneur de Nemours, Philippe III de Villebéon, est contraint de vendre le Comté et le Château.


title: Château de Nemours

text: Les Croisades ont ruiné la famille, les alliances avec la Champagne et les frontières ont changées et le rôle de péage de Nemours rapporte beaucoup moins tandis que les bailliages ne rapportent pas suffisamment.


title: Château de Nemours

text: Le Roi de France Philippe III le Hardi qui cherche par ailleurs à étendre le Domaine Royal intègre le Comté dans son giron.


title: Château de Nemours

text: En 1404, Nemours est transformé en Duché-Pairie par Charles VI, qui offre ces terres à Charles III, Roi de Navarre, en échanges de terres appartenant à ce dernier. Cette session implique toutefois un droit de réversion des bailliages au trésor royal.


title: Château de Nemours

text: Le château est occupé par la famille de Navarre et reste sous son contrôle jusqu’en 1461, lorsque Eléonore de Bourbon, seule héritière de Charles III de Navarre, devient duchesse de Nemours en épousant Bernard d’Armagnac.


title: Château de Nemours

text: Leur fils, Jacques d’Armagnac, devient Duc de Nemours à partir de 1464, et transforme le château-fort en résidence de plaisance. Il subdivise le premier étage en deux étages distincts, détruit les deux grandes cheminées pour en faire quatre (deux par étage), élimine la coursive extérieure, perce le château de fenêtres et l’enrichit d’un décor, notamment accolades, bases prismatiques et riches moulures qui encadrent les baies.


title: Château de Nemours

text: Jacques d’Armagnac est exécuté pour trahison en 1477. Le roi confisque les biens des Armagnac, mais Charles VIII redonne le territoire de Nemours à la famille, qui le possède jusqu’en 1503.


title: Château de Nemours

text: Le château est possédé ensuite par la famille de Foix (1507-1512). Peu après la mort de Gaston de Foix, en 1515, le roi François fait don du duché de Nemours à Julien de Médicis. Ce dernier meurt un an après et le château repasse à la couronne et pour ensuite parvenir dans les mains de la famille Savoie, qui en aura possession de 1528 à 1657. Parmi les ducs de Nemours Jacques de Savoie Nemours est particulièrement connu comme héros du roman de Madame La Fayette, La Princesse de Clèves, où il est décrit comme l’homme le plus beau de la cour, tant à être considéré comme « chef- d’œuvre de la nature ».


title: Château de Nemours

text: On attribue à la famille Savoie-Nemours aussi des travaux d’embellissement du château, comme l’aménagement de jardins d’agrément ainsi que d’une aire pour le jeu de paume.


title: Château de Nemours

text: En 1672, Louis XIV, le Roi-Soleil, donne le château en apanage à son frère Philippe d’Orléans, dit « Monsieur ».


title: Château de Nemours

text: Celui-ci transforme l'édifice en lieu de "juridiction du bailliage, de l'élection et de l'Hôtel de Ville", les cachots en sous-sol, déjà présents au Moyen Âge sont alors réaménagés à partir de 1644 ainsi que le bâtiment du geôlier qui contient lui aussi des cellules.


title: Château de Nemours

text: Un perron monumental répond à la nécessité d’un accès direct au rez-de-chaussée, tandis que le portail côté rue donne noble aspect à l’entrée de la haute-cour, suivant les principes de symétrie et harmonie classiques.


title: Château de Nemours

text: Après la Révolution, le château est acheté en 1810 par le maire de Nemours, Anne-Antipas Hédelin, qui le revend l’année d’après à la Mairie, réalisant une plus-value substantielle dans le cadre de la transaction. La Mairie en fait une Ecole publique, puis le château devient également salle de spectacle, salle de danse, loué dans certains de ses espaces aux commerçants, mais il reste assez mal entretenu jusqu’au .


title: Château de Nemours

text: À partir de 1900, la dégradation est telle qu'il est envisagé de raser le château. Au seuil de la destruction, des travaux de restauration sont entrepris à l'initiative de trois personnalités de Nemours : le sculpteur Justin-Chrysostome Sanson, le peintre Ernest Marché et l’imprimeur en taille douce Adolphe Ardail.


title: Château de Nemours

text: Ensemble, ils constituent un comité, puis une association qui se concrétise en 1901 en la Société des Amis du Vieux Château. Sanson, qui depuis 1884 écrivait au maire afin de le persuader de mettre en place un espace d’exposition publique, offrant ses œuvres en don à la ville, en devient le Président d’honneur et il met en avant .


title: Château de Nemours

text: La restauration est financée par une subvention municipale et une départementale, ainsi que par plusieurs subvenions publiques.


title: Château de Nemours

text: Le musée ouvre le : les trois pères fondateurs s’imposent dans les travaux de restauration et dans la mise en place d’une collection pour le musée.


title: Château de Nemours

text: Ardail, comme Sanson, laisse une grande partie de ses œuvres au château ; Ardail et Marché seront également conservateurs du musée, le premier jusqu’en 1911 et le deuxième jusqu’à sa mort en 1932.


title: Château de Nemours

text: Dès son ouverture en 1903, plusieurs bienfaiteurs font don de leurs œuvres et collections au musée. Mise à part la collection des beaux-arts provenant du milieu des fondateurs du musée, l’ensemble devient éclectique : spécimens naturalisés, minéralogie, monnaies et médailles, faïences nivernaises, tapisseries, silex, objets préhistoriques


title: Château de Nemours

text: Grâce au catalogue publié en 1907 par la Société des Amis du Vieux Château, on connaît précisément la disposition des œuvres aux débuts de leur exposition muséale : le rez-de-chaussée du donjon était dédié aux sculptures de Sanson et de ses collègues du ; au premier étage du donjon des tapisseries étaient installées au côté d'autres objets décoratifs variés ; la galerie, nommée « galerie Ardail », accueillait la collection de gravures ; le deuxième étage du donjon était consacré aux tableaux de Ernest Marché et de ses contemporains qui côtoyaient des silex collectés dans la région de Nemours par Edmond Doigneau.


title: Château de Nemours

text: Son parcours ne change pas jusqu’en 1972, date de mort du conservateur du musée Léon Petit et, à laquelle suit une période de fermeture du musée.


title: Château de Nemours

text: Son successeur, de 1975 à 2006, Jean-Bernard Roy, y organise de nombreuses expositions orientées vers l’art contemporain et l’estampe dans les années 1980-1990.


title: Château de Nemours

text: En 1975, un conservateur départementale en Seine-et-Marne est chargé de réaliser un projet de musée d’archéologie préhistorique à Nemours et le maire Étienne Dally, forte personnalité politique, très engagé dans les problèmes culturels, lui propose aussi la direction du musée municipal de la ville.


title: Château de Nemours

text: La collection du musée, dispersée et non inventoriée, est finalement soumise à un premier récolement. À partir de 1975, à la suite d’une politique culturelle engagée par la municipalité pour la réouverture de son musée, jusqu’en 1996, des expositions temporaires sont organisées autour des collections, surtout dans le domaine des arts graphiques et de la photographie, et sur l’art contemporain.


title: Château de Nemours

text: Des tentatives de réinstallation des collections sont faites de 1980 à 1989. À ce propos le , comme la galerie attenante, l’espace dans la tour nord-ouest et les murs du sont remis en état. Encore en 1998 le bâtiment ne respecte pas les normes fixées pour l’accueil du public et sa sécurité. Des registres d’inventaires exhaustifs continuent parallèlement à être réalisés. Les années 1997, 1998, 1999 sont marquées par la prise de conscience de l’état de dégradation de plusieurs œuvres, ce qui fait partir une campagne de restauration financée par le budget du musée et le conseil général de Seine-et-Marne.


title: Château de Nemours

text: En , une conclusion est tirée par Jean-Bernard Roy, conservateur du château-musée de 1976 à 2006 : . Le plan d’action pour la restauration du château et de ses collections est lancé et le château ferme ses portes pour quatre ans, jusqu’en 2007.


title: Château de Nemours

text: Une grande enceinte quadrangulaire flanquée de tourelles à ses angles, entourait le corps de logis et la basse-cour, formant ainsi une haute-cour ou cour d'honneur.


title: Château de Nemours

text: Des tours intermédiaires cantonnaient les murs nord et sud et fortifiaient ainsi l'ensemble castrai. Des larges fossés, dont les déblais sont visibles encore aujourd’hui, limitaient l’accès au château au nord et à l’ouest.


title: Château de Nemours

text: La basse-cour était la première étape pour accéder au château; on y trouvait en fait une écurie de plan allongé trapézoïdale et une chapelle, fondée en 1174 par Gauthier et reconstruite ensuite au .


title: Château de Nemours

text: La chapelle Notre-Dame, située dans la basse-cour anciennement gardée par une poterne, date du XIII' siècle. Elle reprend néanmoins le plan d'une ancienne chapelle fondée par Gauthier 1" en 1174. La famille du seigneur se recueillait donc dans l'oratoire du château tandis que le personnel priait dans la chapelle de la basse-cour ce qui souligne la primauté du culte catholique dans la société médiévale.


title: Château de Nemours

text: De plan rectangulaire flanqué de quatre tourelles d'angles, le donjon du château se composait au Moyen-Age de trois niveaux au lieu de quatre actuellement : le sous-sol, le rez-de-chaussée surélevé et le premier étage.


title: Château de Nemours

text: Le premier niveau, correspondant au sous-sol, se constituait d'une salle basse à pilier central. Sans accès de plain-pied, on y accédait par le second niveau. Cet espace était sans doute affecté au stockage (cellier ou réserve).


title: Château de Nemours

text: On pénétrait au sein du second niveau par une porte ménagée sur la façade ouest à laquelle on accédait probablement par une passerelle en bois depuis la cour. Cet étage était en partie résidentiel, comme le suggère la présence de latrines et de lavabos ou encore la baie à meneau située dans la tourelle nord-ouest.


title: Château de Nemours

text: Le dernier niveau constituait l’étage du seigneur et le lieu de résidence de sa famille, doté de deux grandes cheminées son plafond mesurait 8 m de haut. La présence de deux cheminées, attestées par la trace des anciens conduits, et de l'oratoire privé du seigneur le prouvent. Le corps central et les tourelles, surélevées de quatre mètres, étaient vraisemblablement crénelés.


title: Château de Nemours

text: Sur ce niveau, on trouve encore l’oratoire du château dans la tour sud-est du donjon : joyau architectural construit à la charnière entre l’architecture romane et gothique. La présence des latrines, attestées par des ouvertures excavées dans la tour nord-est et ensuite dans la tour de guet, témoigne une certaine aisance, ce qui suggère le statut d’extraordinaire importance du seigneur.


title: Château de Nemours

text: La galerie s'élève sur cinq niveaux tandis que la tour de guet comptait sept niveaux et culminait à 30 mètres.


title: Château de Nemours

text: Afin de contrôler encore mieux la rivière du Loing, une coursive en encorbellement de bois -aujourd’hui disparue- était adjointe au donjon du château sur trois de ses cotés. L’élévation extérieure du château a été modifiée au fil du temps : le donjon et les tourelles du donjon, auparavant crénelés, ont été dotés d’une toiture et les tourelles ont été abaissées au niveau du corps central au .


title: Château de Nemours

text: Les baies à meneaux et les coussièges, ménagés dans les ébrasements de fenêtres du sixième niveau, montrent un certain confort pour ces étages probablement dévolus à la surveillance et à la défense. Le sommet était lui-aussi crénelé. Les niveaux supérieurs étaient destinés à la circulation et également à la surveillance.


title: Château de Nemours

text: Trois arcs brisés sont discernables au niveau bas de la galerie. Anciennement percés, ils permettaient sans doute d'assurer l'accès entre la cour et le jardin.


title: Château de Nemours

text: Une fosse à latrine est conçue tout en bas de la tour de guet et recevait les défections des latrines installées en partie inférieure de la tour.


title: Château de Nemours

text: Édifié à une période de transition, entre la fin du règne du roi Louis VII (1137-1180) et le début de celui de Philippe II, dit Philippe Auguste (1180- 1223) la construction de l'oratoire n'a pu être datée précisément à ce jour car aucune archive connue ne la mentionne.


title: Château de Nemours

text: Cependant, l'étude de l'architecture et du décor sculpté de l'oratoire constituent un bon indicateur pour la situer à la période de transition entre roman et gothique.


title: Château de Nemours

text: Son architecture s'organise autour d'un double effet de verticalité et d'horizontalité qui marque l'espace et contribue à donner une harmonie propice au recueillement.


title: Château de Nemours

text: Le style Roman se retrouve au travers des chapiteaux tous différents et figurant notamment des feuilles d'acanthe stylisées, seules ou conjuguées d'un rinceau, nervées ou non. Cependant, la finesse du ciseau et le naturalisme qui s'en dégagent évoquent déjà le Gothique et son observation plus directe de la nature.


title: Château de Nemours

text: Le style Gothique naissant se traduit par un élan vertical (on parle d'élan vers Dieu) et l'utilisation d'ogives de huit mètres de haut et comportant sept voûtains autorisant l'entrée abondante de la lumière. La clé est percée de trous d'accroche pour un lustre.


title: Château de Nemours

text: Les trois murs sont décorés de deux niveaux superposés d'arcatures brisées : trois aveugles (c'est-à-dire sans ouvertures) en moitié basse et deux percées de fenêtres hautes diffusant la lumière.


title: Château de Nemours

text: Les ébrasements sont profonds. Les lignes horizontales sont données par les banquettes et par le bandeau mouluré séparant les deux niveaux.


title: Château de Nemours

text: Dans l'axe de la pièce, une niche indique l'emplacement d'un autel disparu, tout comme les vitraux d'origine.


title: Château de Nemours

text: Des traces de polychromie sont conservées sur certains chapiteaux nous rappelant ainsi l'habitude médiévale de peindre tous les ornements de pierre intérieurs comme extérieurs.


title: Portugal au Concours Eurovision de la chanson

text: Le Portugal participe au Concours Eurovision de la chanson, depuis sa neuvième édition, en 1964, et l'a remporté à une reprise, en 2017.


text: Le pays participe donc depuis 1964 et a manqué cinq éditions du concours : en 1970, 2000, 2002, 2013 et 2016.


text: En 1970, le Portugal décida de s'abstenir, mécontent du résultat de l'édition 1969 et du système de vote en usage. En 2000 et 2002, le pays fut relégué, à la suite des résultats obtenus l’année précédente. En 2013, le Portugal décida de se retirer pour des raisons financières. En 2016, le pays se retira à nouveau, sans citer de motif particulier. Ce fut la troisième fois que le Portugal manqua une édition du Concours organisée par la Suède.


text: Depuis l'instauration des demi-finales, en 2004, le Portugal a participé à sept finales du concours : en 2008, 2009, 2010, 2017, 2018, 2021 et 2022.


text: La sélection nationale portugaise pour l'Eurovision est le "Festival da Canção" (le "Festival de la Chanson"). Il est organisé par la télévision publique portugaise, la RTP.


text: Depuis sa première participation, le Portugal a toujours été représenté, sans exception aucune, par des chansons en portugais. Pour l'édition 2021, le pays déroge à son habitude et envoie une chanson en anglais.


text: Le Portugal a remporté le concours à une reprise, en 2017, avec la chanson "Amar pelos dois", interprétée par Salvador Sobral.


text: Ce fut la première victoire portugaise au concours après cinquante-trois ans et quarante-neuf participations. Le pays a fait ses débuts en 1964 et détient ainsi le record du plus long intervalle de temps écoulé entre une première participation et une première victoire. Ce record était précédemment détenu par la Finlande.


text: Ce fut la première victoire d'une chanson en portugais et la première fois depuis 2007 qu'une chanson chantée intégralement dans une autre langue que l'anglais remporta le concours. Le Portugal marqua également un nouveau record de points, surpassant celui de l'Ukraine, en 2016.


text: Le pays a en outre remporté une demi-finale, en 2017. Le second meilleur classement du pays en finale est la sixième place de Lúcia Moniz en 1996. Le Portugal a également terminé à la deuxième place de sa demi-finale, en 2008.


text: A contrario, le Portugal a terminé quatre fois à la dernière place, en finale : en 1964, 1974, 1997 et 2018. Deux de ces dernières places se sont soldées par un "nul point" : en 1964 et 1997.


text: Le Portugal fait partie des huit pays participants à avoir terminé à la dernière place lors de leurs débuts, avec l'Autriche (en 1957), Monaco (en 1959), Malte (en 1971), la Turquie (en 1975), la Lituanie (en 1994), la Tchéquie (en 2007) et Saint-Marin (en 2008).


text: L'évènement s'est déroulé à l'Altice Arena de Lisbonne les 8, 10 et . Daniela Ruah, Catarina Furtado, Sílvia Alberto et Filomena Cautela étaient les quatre présentatrices qui animaient les demi-finales et la finale. Pour la première fois depuis l'édition de 2010, la scène ne comprenait pas d'écrans LED dans le but de « concentrer toute l'attention sur les artistes et leurs chansons » comme l'indiqua Ola Melzig, l'un des producteurs du concours.


text: En 1967, le représentant portugais, Eduardo Nascimento, fut le tout premier artiste d'origine angolaise et le tout premier artiste masculin noir à participer au concours.


text: En 1970, le Portugal se retira tardivement. Le pays avait alors déjà choisi sa chanson : "Onde vais rio que eu canto", interprétée par Sergio Borges.


text: Marcelo Caetano, qui succéda à Salazar, en 1968, à la tête de l'Estado Novo, instaura quelques réformes, dont un allégement de la censure des médias. L'opposition de gauche put ainsi jouer un rôle plus important dans l'écriture des chansons représentant le pays au concours. En 1973, le Portugal fut représenté par la chanson de Fernando Tordo, "Tourada" (Corrida), qui utilisait la corrida comme une métaphore de la lutte des Portugais contre le régime autoritaire de l'Estado Novo.


text: En 1974, la chanson portugaise, "E depois do adeus", passa à l'histoire comme la seule chanson du concours à avoir lancé une révolution. Quelques semaines après avoir été chantée par le candidat portugais au concours, c'est sa diffusion dans une émission de Radio Renascença qui donne le signal de départ du coup militaire qui renversa la dictature portugaise alors en place, lors de la Révolution des Œillets .


text: En 1975, la chanson portugaise, "Madrugada", était un hommage rendu à la Révolution des Œillets, qui avait eu lieu l'année précédente. Les responsables du concours eurent le plus grand mal à décourager le représentant portugais, Duarte Mendes à monter sur scène avec son uniforme et son fusil.


text: En 2017, pour la première fois, le Portugal remporte la victoire au concours avec un record de 758 points, qui devient le record du plus grand nombre de points attribués à une chanson gagnante. En outre, le Portugal est le pays qui détient le record du plus grand nombre d'années d'écart entre sa première participation et sa première victoire (vainqueur à sa quarante-neuvième participation, cinquante-trois ans après sa première apparition en 1964).


title: Henri Marteau (acteur)

text: Henri Marteau (Henri Robert Marteau), né le à Reims (Marne) et mort le à Paris X, est un acteur français.


title: Henri Marteau (acteur)

text: Les amateurs de cinéma de l'après-guerre, se souviendront du visage d'Henri Marteau, second rôle assez prolifique, mais dont le nom a été quelque peu oublié.


title: Henri Marteau (acteur)

text: Ses débuts, à la limite de la figuration, expliquent son absence de certains génériques. Il apparaît quelques secondes dans "Un témoin dans la ville", de Édouard Molinaro, dans "Le Grand Restaurant" avec Louis de Funès où il incarne tout aussi brièvement, le deuxième inspecteur. Dans "Le mors aux dents", il sera ministre, puis automobiliste en panne dans le film de Jean L'Hôte, "La Communale", trafiquant dans "Une Sale Affaire". On notera surtout sa prestation comme colon français et père de Catherine Deneuve, dans "Indochine".


title: Henri Marteau (acteur)

text: On le découvrira plus facilement à la télévision, dans "Les coquelicots sont revenus" et "Poil de carotte" de Richard Bohringer. Également au détour de bon nombre d'épisodes des "Cinq Dernières Minutes" avec Raymond Souplex, mais aussi dans la saison avec Jacques Debary, et également dans "Les filles du maître de chai".


title: Christian Schad

text: Christian Schad, né à Miesbach, dans le royaume de Bavière le et mort à Stuttgart le est un peintre et photographe allemand.


title: Christian Schad

text: Issu d'une famille libérale et aisée, Christian Schad étudie la musique et les beaux-arts et décide de devenir peintre à 18 ans. Il s'inscrit à l'académie de Munich où il suit les cours de paysages et de nus. Ses parents qui soutiennent sa vocation, lui permettent d'occuper un atelier dans le quartier bohème Schwabing, à Munich.


title: Christian Schad

text: Mobilisé dans l'infanterie en , il obtient d'être réformé avec l'aide d'un ami médecin. Il quitte l'Allemagne pour Zurich où il arrive en . Il rencontre les dadas Jean Arp, Hugo Ball, Emmy Hennings et Walter Serner. Avec ce dernier, il crée un périodique, "Sirius", dont la tonalité se veut moins destructrice que le mouvement Dada. Pour Serner, toute recherche intellectuelle, quelle que soit l'époque et ses travers, est respectable, et Hugo Ball et Richard Huelsenbeck sont considérés comme des « rebelles juvéniles ».


title: Christian Schad

text: En , Schad s'installe à Genève. En 1919, il commence d'exposer des déchets, des fragments de papier ou de tissu et divers objets arrangés sur des feuilles de papier photosensible au soleil. Il obtient des photos conçues comme des « collages immatériels » qu'il appelle « compositions photographiques ».


title: Christian Schad

text: Adepte du hasard, de la récupération de matériau et du détournement de la fonction première des objets, tout comme les dadas, il élabore, avec les « compositions », des reliefs de bois aux formes irrégulières et aux couleurs vives.


title: Christian Schad

text: Toujours avec Walter Serner, il organise le premier congrès mondial Dada au début de 1920 qui propose plusieurs expositions et un « Grand Bal Dada ».


title: Christian Schad

text: En , Schad retourne en Allemagne, après avoir envoyé à Paris, ses compositions photographiques à Tristan Tzara qui en reproduit une dans "Dadaphone N°7." C'est Tzara qui, à l'occasion d'un prêt au Museum of Modern Art, baptise les œuvres « Schadographies ».


title: Christian Schad

text: Effrayé par la situation économique et sociale de l'Allemagne, Schad s'installe en Italie. Il se met à peindre dans un style réaliste qui fait école sous l'appellation de « nouvelle objectivité ».


title: Christian Schad

text: Installé à Berlin en 1927, sa renommée commence à grandir. Mais, dix ans plus tard, deux de ses tableaux sont exposés par les nazis pour l'« exposition d'art dégénéré » de 1937.


title: Christian Schad

text: Dans les années 1960, il revient au photogramme. À sa mort, on a découvert un ensemble de plus de 180 « schadographies ».


title: Christian Schad

text: Trois artistes ont associé leur nom au procédé de photographie sans appareil : László Moholy-Nagy, Man Ray et Christian Schad. Selon Laurent Le Bon


title: Christian Schad

text: C'est à Genève, en 1919, probablement sous l'influence de son ami Walter Serner, qu'il obtient des images par simple superposition d'objets entre le papier photosensible et une source lumineuse. Maintenant sous une plaque de verre des fragments de tissu ou de papier ou encore des objets qu'il applique ensuite sur une feuille photosensible, il expose l'ensemble à la lumière naturelle avant de virer et de fixer l'image. De petite dimension, 8 × , l'image obtenue est à nouveau redécoupée pour l' « affranchir de la convention du rectangle. »


title: Christian Schad

text: Schad n'a pas inventé cette technique du photogramme, déjà expérimentée au (Thomas Wedgwood, William Henry Fox Talbot, Anna Atkins) et connue sous d'autres appellations comme « dessin photogénique », « photocalque », « photo directe » ou « gravure naturelle » dont les applications étaient plutôt scientifiques, en botanique notamment.


title: Christian Schad

text: Tzara aurait forgé le terme de « schadographie » en jouant sur le mot anglais "shadow" (ombre). Schad, qui, auparavant, ne connaissait rien à la photographie, s'est davantage appliqué aux résultats obtenus plus qu'à la technique elle-même, née de sa prédilection pour les petits objets et pour le « charme de l'inutile ». Les forts contrastes de noirs et de blancs ne sont pas sans rappeler les xylographies abstraites ou les reliefs en bois comme sa "Composition en N".


title: Elmer Gantry le charlatan

text: Elmer Gantry le charlatan ("Elmer Gantry") est un film américain réalisé par Richard Brooks, sorti en 1960.


title: Elmer Gantry le charlatan

text: Le film a pour toile de fond le mouvement revivaliste américain, très actif aux États-Unis dans l'entre-deux-guerres, dans un contexte de prohibition.


title: Elmer Gantry le charlatan

text: Elmer Gantry est un représentant de commerce, bon vendeur mais dont les résultats sont très inégaux : on le voit tantôt avec une belle allure, tantôt dans un état proche du vagabondage. Il est également très religieux, connaît la Bible par cœur, chante les hymnes d'une belle voix... Dans une réunion évangélique, il est subjugué par celle qui se fait appeler sœur Sharon Falkoner. Il réussit à l'approcher et à en devenir l'associé. Mais au comble de sa popularité, alors qu'il s'est lancé dans une lutte contre les bars clandestins, la drogue et les maisons closes, une prostituée croise sa route...


title: Elmer Gantry le charlatan

text: Le film sort en France en édition collector le , édité par Wild Side. Le coffret comprend un DVD, un Blu-ray et un livre de Philippe Garnier, ainsi que de nombreux bonus.


title: Écaille fermière

text: LÉcaille fermière ou Écaille villageoise (Arctia villica) est une espèce paléarctique de lépidoptères (papillons) de la famille des Erebidae et de la sous-famille des Arctiinae.


title: Écaille fermière

text: Les chenilles peuvent être aperçues dès le début du printemps sur des plantes de familles très variées dont elles se nourrissent.


title: Écaille fermière

text: L'espèce "Arctia villica" a été décrite par le naturaliste suédois Carl von Linné en 1758, sous le nom initial de "Phalaena villica".


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Un moteur avec quatre cylindres à plat, également connu sous le nom de moteur à quatre cylindres opposés horizontalement, est un moteur à pistons 4-cylindres. Les deux bancs de cylindres étant situés de part et d'autre d'un vilebrequin commun. Le moteur 4-cylindres à plat le plus courant est le moteur boxer, chaque paire de pistons opposés se déplaçant vers l'intérieur et vers l'extérieur en même temps.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Un moteur 4-cylindres boxer possède un équilibre primaire et secondaire parfait, mais sa conception à deux culasses induit un coût de fabrication plus important qu'un moteur en ligne. Les moteurs 4-cylindres boxer sont utilisés dans les voitures depuis 1897, en particulier Volkswagen et Subaru. Ils ont également été parfois utilisés dans des motos et fréquemment sur des avions. Cessna et Piper utilisent des moteurs à plat Lycoming et Continental dans les avions civils les plus répandus au monde, le et le Piper Cherokee.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: La plupart des moteurs 4-cylindres à plat sont conçus de manière que chaque paire de pistons opposés se déplace vers l'intérieur et l'extérieur en même temps. Cette configuration est connue sous le nom de « boxer » (un peu comme deux boxeurs frappant leurs gants avant un combat). Les termes « flat-four » et « boxer-four » sont très souvent utilisés comme synonymes.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Les avantages d'une disposition 4-cylindres boxer sont une vibration secondaire parfaite (entraînant une vibration minimale), un centre de gravité abaissé et une longueur de moteur réduite. Cette architecture se prête également à un refroidissement par air efficace, le flux d'air étant uniformément réparti sur les 4-cylindres. Sur les avions, cela évite d'avoir à installer de lourds systèmes de refroidissement liquide.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Les inconvénients des moteurs 4-cylindres boxer (par rapport aux 4-cylindres en ligne) sont leur largeur plus importante, les coûts supplémentaires liés aux deux culasses au lieu d'une seule et la nécessité d'un collecteur d'échappement long afin d'obtenir des impulsions d'échappement régulièrement espacées. En raison de ces facteurs, les moteurs avec quatre cylindres en ligne sont plus couramment utilisés que les moteurs 4-cylindres à plat, les moteurs V6 étant eux plus souvent utilisés lorsque des cylindrées plus importantes sont nécessaires.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Les forces égales et opposées générées dans un moteur 4-cylindres boxer entraînent un équilibre secondaire parfait (contrairement aux forces verticales déséquilibrées produites par les moteurs à 4-cylindres en ligne). Les moteurs 4-cylindres boxer sont donc mieux adaptés aux cylindrées supérieures à , car ils ne nécessitent pas d'arbres d'équilibrage pour réduire la vibration secondaire.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: En pratique, chaque cylindre d'un moteur boxer est légèrement décalé par rapport à la paire de cylindres opposés en raison de la distance entre les manetons le long du vilebrequin. Cette distance de décalage signifie que les forces mécaniques, égales et opposées de chaque paire de cylindres, produisent un couple de renversement . La vibration qui en résulte n'est généralement pas assez élevée pour nécessiter l'installation d'arbres d'équilibrage.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Comme pour tous les moteurs 4-temps à quatre cylindres ou moins, l'absence de chevauchement des courses des pistons entraîne une transmission pulsée du couple au volant moteur, provoquant une vibration de torsion le long de l'axe du vilebrequin. Cette vibration peut être minimisée à l'aide d'un amortisseur harmonique.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: L'ordre d'allumage typique pour un moteur 4-cylindres boxer est que les cylindres du banc gauche s'allument les uns après les autres, suivis de ceux du banc droit (ou vice versa), avec un intervalle d'allumage régulièrement espacé à . Traditionnellement, les échappements des deux cylindres de chaque banc étaient fusionnés ensemble, avec les pulsations d'échappement inégales provoquant un son d'échappement caractéristique à « quatre pulsations ».


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: L'autre configuration d'échappement courante (comme celle utilisée par Subaru depuis le milieu des années 2000) consiste à coupler les cylindres avec un décalage d'intervalle d'allumage de , afin d'optimiser les pulsations d'échappement. Cette configuration nécessite des collecteurs d'échappement plus longs afin de synchroniser les cylindres des bancs opposés. Cela se traduit par un son d'échappement moins typique.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: En 1900, le premier moteur 4-cylindres à plat a été produit par Benz & Cie. Celui-ci était basé sur le moteur Benz bicylindre à plat « contra » de 1897. Ce moteur conçu par Georg Diehl était utilisé dans les voitures de course Benz. Il produisait pour une cylindrée de .


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: En 1901, la société londonienne Wilson-Pilcher commercialisa sa première voiture propulsée par un moteur 4-cylindres à plat. Ce moteur, monté longitudinalement dans le châssis, était à refroidissement liquide et produisait pour une cylindrée de . Fait inhabituel pour l'époque, l'alésage et la course avaient des valeurs égales, chacun étant de .


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: En 1902, l'automobile Buffum est dotée d'un moteur à quatre cylindres opposés d'une puissance nominale de . Herbert H. Buffum produisit la Buffum à Abington, Massachusetts, de 1903 à 1907.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: La société tchèque Tatra avait déjà produit des moteurs bicylindres à plat, mais la Tatra 30 de 1926 était le premier modèle propulsé par un moteur 4-cylindres à plat. Dans les années 1920 et 1930 Tatra produisit différents modèles de moteurs 4-cylindres à plat.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: La Tatra T97 de 1936 fut un modèle pionnier de la disposition moteur arrière, 4-cylindres à plat refroidi par air et châssis séparé (plus tard utilisé sur la Volkswagen Coccinelle). À la même période, bien que non lié, apparut le autrichien, arborant un moteur 4-cylindres boxer monté à l'avant et à propulsion arrière. Toujours en 1936, la société anglaise Jowett élargit sa gamme à moteurs bicylindres à plat pour inclure également des moteurs 4-cylindres à plat. La production des moteurs 4-cylindres à plat Jowett s'est poursuivie jusqu'en 1954, année à partir de laquelle la berline Javelin et les modèles sportifs Jupiter ont cessé d'être produits.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Le moteur à quatre cylindres à plat ayant connu la production la plus longue dans le temps est le moteur Volkswagen refroidi par air conçu par Porsche. Celui-ci a été produit de 1938 à 2006 et a été utilisé dans la célèbre Coccinelle à moteur arrière (1938-2006) et le Transporter (1950-1990). Son architecture a également été utilisée sur les modèles Porsche 356 (1948-1965), 550 (1953-1956), 912 (1965-1969) et 914 (1969-1976). En 1982, afin de se conformer aux réglementations sur les émissions d'échappement, une version à refroidissement liquide appelée Volkswagen Wasserboxer fut installée sur le .


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Au cours des années 1960 et 1970, plusieurs fabricants ont produit des moteurs 4-cylindres à plat, notamment Citroën avec son moteur refroidi par air, Alfa Romeo avec son moteur boxer à refroidissement liquide (animant également la produite en Italie) et Subaru avec son moteur EA à refroidissement liquide.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Deux moteurs importants conçus pendant cette période n'ont jamais connu la production en série. Le premier, en 1947, était le moteur à soupapes latérales Morris d'Alec Issigonis destiné à l'origine à la Morris Minor. Le second était le moteur Ferguson SOHC de Claude Hill en 1966 (projet de recherche sur les véhicules R5).


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Dans les années 2000, la plupart des fabricants avaient remplacé les moteurs 4-cylindres à plat par des moteurs 4-cylindres en ligne. Une exception notable est Subaru, avec la dernière itération de son moteur 4-cylindres à plat, le à refroidissement liquide disponible dans une version turbocompressée sur la berline sportive et son homologue World Rally Car. L'utilisation par Subaru de la transmission intégrale était un facteur dans le maintien du moteur 4-cylindres à plat, car la longueur plus courte de ce moteur facilite l'installation des éléments de la transmission intégrale dans le châssis. Bien que plus cher à produire qu'un moteur à quatre cylindres en ligne, son moteur à plat permet à Subaru de construire un véhicule à traction intégrale avec peu de frais supplémentaires par rapport à une transmission à deux roues motrices classique.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: En 2012, une version à aspiration atmosphérique du moteur Subaru FA anime le coupé sport à propulsion de la Toyota 86 (également appelée et Scion FR-S). Ce moteur, à refroidissement liquide et injection directe d'essence, développe pour une cylindrée de .


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Les voitures de sport à moteur central Porsche Boxster/Cayman (982) ont reçu en 2016 à la place de leur moteur 6-cylindres à plat à aspiration atmosphérique, un moteur 4-cylindres à plat turbocompressé. Ces nouvelles Porsche et embarquent le premier 4-cylindres à plat Porsche depuis le milieu des . Ce moteur d'une cylindrée de (S et GTS) développe jusqu'à . Plusieurs essayeurs ont critiqué la sonorité sans intérêt des moteurs 4-cylindres des 718 Boxster/Cayman. En , les ( et Spyder) et Cayman ( et GT4) reçoivent en plus un 6-cylindres à plat de .


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: La plupart des motos 4-cylindres utilisent une architecture en ligne, cependant plusieurs modèles sont dotés de moteurs 4-cylindres à plat avec une transmission par arbre :


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Les avions légers utilisent couramment des moteurs 4-cylindres à plat, avec des cylindrées allant jusqu'à , issus des fabricants tels que Lycoming Engines, Continental Motors et Franklin Engine Company.


title: Moteur avec quatre cylindres à plat

text: Pour les avions radiocommandés, quatre moteurs à plat avec des cylindrée de sont produits par des sociétés comme O.S. Engines.


title: The Eric Andre Show

text: The Eric Andre Show est une série télévisée américaine humoristique diffusée sur la chaîne Adult Swim. Diffusée à partir du , elle consiste en une parodie absurde et surréaliste des talk-shows à petit budget des chaînes publiques américaines jouant sur le non-sens, la gêne, l'inattendu et le trash. L'émission est animée par les comédiens Eric André et Hannibal Buress et réalisée par Kitao Sakurai et Andrew Barchilon.


title: The Eric Andre Show

text: Au total, 50 épisodes ont été diffusés au cours de cinq saisons. En sus, le a été diffusée une émission spéciale en direct pour le Nouvel An de 45 minutes intitulée « "Spooktacular" "»". Une seconde émission spéciale intitulée « "Eric Andre Does Paris" », prenant place dans la capitale française, a été diffusée le . Une troisième, « "The Making of Season Five" » est diffusée le .


title: The Eric Andre Show

text: Chaque épisode commence par une séquence d'ouverture où Eric André, hystérique, détruit le décor et les meubles du plateau, et attaque l'orchestre de l'émission jouant le générique (en particulier le batteur). Le décor et les meubles sont ensuite remplacés en un clin d’œil par des assistants dès lors qu'Eric tombe épuisé sur sa chaise. Hannibal Buress rejoint alors le plateau, avant qu'Eric n'entame un long monologue surréaliste sous les commentaires souvent désobligeants d'Hannibal.


title: The Eric Andre Show

text: Le reste de l'émission enchaîne alors sketches, caméras cachées et interviews de célébrités gênantes et déstabilisantes, puis se termine sur une performance artistique, soit parodique, soit chamboulée (voire totalement interrompue) par un évènement inattendu et le plus souvent d'une totale absurdité.


title: The Eric Andre Show

text: Élément central de l'émission, Eric André a un comportement constamment excentrique, erratique voire violent, tandis que Hannibal contrebalance par son désinvestissement et son laconisme (bien que ses interventions soient aussi bizarres et aléatoires que celles d'Eric). Pendant les interviews, ce dernier se tient debout de manière gênante aux côtés de la personne invitée.


title: The Eric Andre Show

text: Kitao Sakurai et Andrew Barchilon sont les réalisateurs du show. Gary Anthony Williams a été l'annonceur de la première saison, remplacé par Tom Kane à la deuxième saison et Robert Smith à partir de la troisième saison.


title: The Eric Andre Show

text: L'orchestre joue un rôle important dans l'émission, ses membres faisant des interventions brèves et étranges. De la saison 1 à la saison 3, il était composé de Tom Ato à la guitare, Early McAllister au saxophone, Pfelton Sutton à la batterie (connu pour se faire quasi-systématiquement charger et battre par Eric lors du générique d'ouverture), Jerry Wheeler au trombone et Adora Dei au clavier. Le bassiste changeait fréquemment, étant représenté par Karen Elaine dans la saison 1, JV Smith dans la saison 2 et RJ Farrington dans la saison 3. Au début de la saison 4, le groupe a été entièrement remplacé par un groupe d'hommes âgés, dont Don Peake à la guitare, Emilio Palame au clavier, Harold Cannon au chant, Oscar Rospide à la basse, et Tony Katsaras à la batterie.


title: The Eric Andre Show

text: On peut compter également un certain nombre de personnages secondaires récurrents tels que Kraft Punk, parodie orange du groupe Daft Punk obsédée par le fromage, les apparitions récurrentes d'un assistant nu (incarné par Pat Regan), martyrisé par Eric, ou la participation de personnalités telles que Lizzo ou Macaulay Culkin.


title: The Eric Andre Show

text: Eric André a cité Space Ghost Coast to Coast, Tom Green, Ali G, , Fernwood 2 Night, Jackass et Chappelle's Show, l'épisode « "Le Show Merry Griffin" » "de la série Seinfeld, Conan O'Brien" comme ses principales sources d'inspirations.


title: The Eric Andre Show

text: Très populaire sur le web où l'humour absurde occupe une place prépondérante, le show a un subreddit dédié et a vu un certain nombre de ses séquences devenir des mèmes internet, tels que « "Who Killed Hannibal?" », « "Why Would You Say Something So Controversial Yet So Brave?" », « "We'll Be Right Back" » ou encore « "Let Me In" ».


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: Cette page recense les motoristes ayant participé à au moins 1 Grand Prix du Championnat du monde de Formule 1 depuis sa création en 1950. Ceux ayant participé uniquement aux 500 miles d'Indianapolis (comptants alors pour le Championnat du monde entre 1950 et 1960) sont rangés dans la deuxième section.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: Entre 1950 et 1951, seule la cylindrée est limitée : pour les moteurs atmosphériques et pour les suralimentés. Ainsi, il y a une grande variété de moteurs que ce soit au niveau des 500 miles d'Indianapolis ou pour les courses classiques : 4, 6 ou 8 cylindres en ligne avec ou sans compresseur est la monture classique, mais il y a parfois de l'exotisme comme chez JAP avec un moteur V2 ou Ferrari avec ses V12. BRM utilise même un V16 sur ses P15.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1952, la limite passe à pour les atmosphériques et 500 pour les suralimentés (comme en Formule 2) et voit l'apparition des premiers V8 (chez Küchen) et la disparition des compresseurs et des moteurs exotiques: le L4, L6 ou L8 est de rigueur.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1954, les atmosphériques sont limités à et les suralimentés à . 1957 voit le retour du V12 chez Maserati et une utilisation du V8 chez Ferrari (utilisé juste avant par Lancia). Le moteur en position arrière apparaît chez Cooper en 1958.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1961, la suralimentation est interdite et la cylindrée maximale passe à et l'année suivante le V8 s'impose petit à petit chez les écuries. Porsche utilise cependant un flat 8.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: 1966 marque le retour de la suralimentation (limitée alors à ) et les moteurs atmosphériques passent à . BRM utilise un moteur H-16 (l'équivalent d'un flat 16, avec 2 V8 accolés). On notera une mixité de V8, V12 et 4 cylindres en ligne.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1971, Lotus fait sensation en utilisant une turbine Pratt & Whitney dans la 56 d'une puissance de 500ch. Le reste du plateau utilise des V8, V12 ou flat 12 pour Ferrari.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1972, les moteurs sont bridés à 12 cylindres maximum. C'est d'ailleurs durant cette décennie que le V8 Ford Cosworth DFV s'imposera comme un moteur marquant dans l'histoire de la Formule 1.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1977, Renault utilise pour la première fois un moteur turbo avec l'EF1 V6 qui deviendra par la suite la norme en 1986.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1981, fait notable, Toleman utilise un 4 cylindres en ligne turbo Hart, configuration qui sera massivement utilisée par BMW.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1987, les moteurs atmosphériques sont de nouveau autorisés ( maximum) aux côtés des turbos ( maximum), toujours 12 cylindres maximum.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: 1989 marque la fin de l'ère des turbos, seuls les atmosphériques sont encore autorisés ( max) avec l'apparition notable des V10 Honda et Renault.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 1998, bien que les moteurs peuvent avoir jusqu'à 12 cylindres, toutes les écuries sont équipées de V10. Ainsi, en 2000 les moteurs ne pourront qu'avoir 10 cylindres maximum.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 2004, par mesure d'économie, les équipes ne pourront utiliser qu'un seul moteur par Grand Prix. Puis l'année suivante, ce sera pour 2 Grands Prix.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 2006, le V8 est de mise avec une cylindrée de , le V10 est autorisé dans la limite de avec bride d'admission d'air. Les V10 seront bannis pour 2008.


title: Liste des motoristes de Formule 1

text: En 2014, les moteurs réglementaires sont des V6 turbo hybrides de et les équipes peuvent en utiliser 5 par saison puis 4 en 2015. Ce chiffre passe de nouveau à 5 pour la saison 2016 avant de revenir encore une fois à 4 pour 2017. Pour la saison 2018, le nombre de moteurs par pilote est limité à trois pour la saison complète.


title: Spartacus (ballet)

text: Spartacus (en ) est un ballet composé par Aram Khatchatourian. Cette œuvre narre les exploits de Spartacus, le chef de la révolte des esclaves contre l'Empire romain, révolte connue comme la Troisième guerre servile. Le ballet est composé en 1954 et largement acclamé par les critiques à Léningrad en 1956, dans la chorégraphie de Leonid Jacobson. Retravaillé en 1968, il est présenté dans une nouvelle chorégraphie de Iouri Grigorovitch.


title: Spartacus (ballet)

text: Une partie de l'adagio de "Spartacus et Phrygia" (suite d'orchestre n° 2) a été utilisée comme musique de générique pour la série télévisée britannique "The Onedin Line", ainsi que dans le film "Caligula", dans le film "Mayerling" de Terence Young en 1969 et dans le film "The Hudsucker Proxy" des Frères Coen. On peut également entendre ce thème dans le film d'animation "L'Âge de glace 2".


title: Collectif 13

text: Collectif 13 est un groupe de musique rassemblant des artistes issus de plusieurs formations françaises.


title: Collectif 13

text: En 2012, Gérôme Briard, du groupe Le Pied de la pompe invite sur scène Guizmo et Alee. Cette première collaboration sera à l'origine du collectif 13 au sein duquel ils sont rejoints par Mourad Musset (La Rue Kétanou), Gari Grèu (Massilia Sound System), Erwann Cornec (Le Pied de la Pompe), Ordoeuvre, Max (Le P’tit Son) et Fred Mariolle.


title: Collectif 13

text: En 2015, le groupe sort chez Sony Music Entertainment un premier album qui s'écoulera à plus de exemplaires. En 2019, le groupe sort son deuxième album : "Chant libre".


title: Discographie de Zaho

text: La discographie de Zaho, une chanteuse de RnB algéro-canadienne, comprend l'ensemble des disques publiés au cours de sa carrière. Elle se compose de trois albums studio, une mixtape, neuf singles et onze clips vidéo.


title: Turkish Star Wars

text: Considéré (avec ) comme le plus grand nanar de science-fiction de tous les temps, ce film a connu un certain succès sur Internet où est raillé le caractère loufoque et artisanal du film.


title: Turkish Star Wars

text: Une suite, intitulée "L'Homme qui sauva le monde, le retour" ("") fut produite . Réalisée sous la forme d’un film comique, cette suite parodie les films de science-fiction à succès en faisant quelques clins d’œil au film original.


title: Turkish Star Wars

text: Dans le futur, l'Homme est parti à la conquête de l'espace, et colonise d'autres planètes. L'humanité vit paisiblement et possède une technologie très avancée. Mais de méchants hommes souhaitent utiliser ces technologies pour devenir immortels. S'opposent alors les membres de l'Empire Tyrannique (qui veulent être immortels) et les gentils humains (qui ne veulent pas devenir immortels). S'ensuit une guerre nucléaire entre les deux camps. Pour se protéger de l'Empire Tyrannique, les gentils humains créent un bouclier autour de la Terre avec la force de volonté de leur cerveau. Les Méchants de l'Empire Tyrannique n'ayant pas de cerveaux, ils ne peuvent passer en travers de ce bouclier et détruire la Terre.


title: Turkish Star Wars

text: Murat et Ali, deux pilotes de vaisseaux spatiaux de l'armée des gentils humains, s'écrasent sur une planète inconnue au cours d'une bataille.


title: Turkish Star Wars

text: Après s'être écrasés sur la planète inconnue, Murat et Ali entament leur exploration. Ils découvrent sur cette planète des ruines d'une civilisation millénaire, apparemment elle aussi victime d'une guerre nucléaire. Mais Ali attire par inadvertance des Cavaliers Squelettes qui tentent de capturer nos héros. Ceux-ci parviennent à combattre les méchants et à voler leurs chevaux. Néanmoins, des soldats de l'Empire Tyrannique parviennent à arrêter les deux gentils humains et à les capturer. Murat et Ali sont emmenés dans une sorte d'arène où un être maléfique appelé « Le Sorcier » envoie se faire massacrer de pauvres hommes. Ni une, ni deux, Murat et Ali décident de se libérer et de combattre les méchants. Ils parviennent à les faire s'enfuir, et sont recueillis par la population locale. Ici, ils découvrent une femme, un enfant et un prophète. Celui-ci leur raconte l'histoire de la Treizième Tribu, la civilisation millénaire dont descendent les hommes. Il leur explique aussi que le Sorcier ne cesse d'asservir le peuple de cette planète. Murat et Ali décident alors d'anéantir cet ennemi.


title: Turkish Star Wars

text: Mais Le Sorcier s'est rendu compte que deux gentils humains sont venus sur cette planète. Il décide alors de les capturer afin d'utiliser leurs cerveaux pour détruire la Terre. Il envoie donc ses sbires attaquer les gentils humains qui ont sauvé nos héros. Après une bataille épique, ils arrivent à s'échapper. Le lendemain, Murat et Ali s'entraînent afin d'avoir la force de combattre Le Sorcier. Ensuite, ils partent en ville.


title: Turkish Star Wars

text: Dans un bar, les deux gentils humains viennent en aide à un homme attaqué par des extraterrestres. À la fin du combat, Le Sorcier apparaît pour « inviter » nos deux héros. Ils sont alors menés à la demeure du Sorcier, guidés par ses soldats. Arrivés à la demeure, ils sont séparés. Murat va parler au Sorcier en personne alors qu'Ali manque de se faire corrompre par la femme de leur ennemi qui joue de ses charmes... Le Sorcier propose à Murat de s'allier à lui. Murat refuse, et, en voyant que la femme et l'enfant ont été capturés, commence à combattre les sbires du Sorcier. Il est rejoint plus tard par Ali, qui a réussi à se défaire de ses propres agresseurs. Mais les Méchants sont trop nombreux et ils sont quand même capturés.


title: Turkish Star Wars

text: Ils doivent d'abord endurer le supplice de la Terre. Ils en sortent vivants. Murat doit ensuite se battre contre un monstre du Sorcier. Il en sort vainqueur. Les Méchants s'enfuient, mais Ali s'est fait capturer. Le Sorcier tente alors de prendre possession de son cerveau. Murat, voulant sauver son meilleur ami, suit les ordres du prophète, qui lui dit d'accomplir la prophétie de la Treizième Tribu en allant chercher, avec l'aide de la femme (qui s'avère être la fille du prophète) deux reliques possédant une très grande puissance, plus que le Sorcier lui-même : l'Épée de Puissance et le Cerveau de la Treizième Tribu.


title: Turkish Star Wars

text: Après une quête mouvementée à travers le temple, ils trouvent ce qu’ils cherchaient. Parallèlement à cela, Le Sorcier ne parvient pas à prendre possession du cerveau d’Ali (celui-ci ayant un cœur pur). Murat, après quelques altercations avec les sbires du Sorcier, parvient à libérer Ali mais celui-ci est jaloux de Murat, qui possède l’Épée de Puissance. Ali vole l’Épée et le Cerveau, et blesse son ami. Il ramène ces reliques au prophète… qui est en fait Le Sorcier déguisé ! Ali, déconcerté, manque de se faire tuer par ce personnage maléfique. Heureusement Murat (qui a repris ses esprits) vient le sauver. Ils en sortent vivants mais Le Sorcier a touché l’Épée et le Cerveau : cela entraîne la mort du prophète et Le Sorcier a maintenant le pouvoir de détruire la Terre.


title: Turkish Star Wars

text: Ali se sent coupable de la mort du prophète et, ayant fait ses excuses à Murat, il saute en dehors du refuge où nos amis étaient cachés et Ali se fait tuer instantanément par les Méchants dans une explosion. S’ensuit alors une émouvante scène d’adieu adjointe d’un paragraphe sur les femmes et le cœur des hommes ; la puissance indicible de leur volonté…


title: Turkish Star Wars

text: Murat, poussé par une rage et une soif de vengeance indescriptible, décide de faire fondre l’Épée et le Cerveau pour se concocter des "gants de puissance" et des "chaussures de puissance". Ensuite il fonce vers l’armée du Sorcier, tue à peu près tout ce qui est méchant et, après un combat acharné, arrive face au Sorcier. Parallèlement, de nombreux bombardements ont lieu à l’échelle spatiale. Dans un déluge de sons, de fumée et de cris, notre héros affronte vaillamment le sorcier. Il triomphe, déjoue les pièges de celui-ci et l’achève en le coupant en deux. Le monde est sauvé à présent ! Toute la population acclame Murat qui, au grand désarroi de tout le monde (et surtout de la fille du prophète), doit rentrer sur Terre en vaisseau discoïdal pour de nouvelles aventures.


title: Turkish Star Wars

text: "Dunyayi Kurtaran Adam" est un film considéré comme culte par les amateurs de nanars (l’un des selon le site "Nanarland"). C’est son scénario, son script ainsi que ses effets spéciaux et ses nombreuses incohérences qui ont rendu ce film célèbre.


title: Turkish Star Wars

text: La première chose qui frappe les spectateurs est la mauvaise qualité de l'image: l'aspect en est très flou, le défilement de la pellicule, très instable, tressaute par moments, des corps étrangers sur la pellicule sont visibles (cheveux, poussières, etc.), enfin la luminosité est très faible et la couleur verte prédomine. Ces défauts sont dus au fait que l'équipe de tournage et de production du film était très réduite et avait des moyens matériels plus que limités (absence de matériel d'éclairage adéquat, étalonnage hasardeux, etc.)


title: Turkish Star Wars

text: Si le film a été surnommé ', c'est en raison de ses scènes plagiées sur d’autres films dont '. Plus que du plagiat, ce sont de réelles atteintes aux droits d'auteur qui sont visibles. En effet, jusqu’à une période relativement récente, de nombreux films populaires n’étaient pas exportés dans les pays du Moyen-Orient. L’industrie cinématographique turque étant alors en plein essor, de nombreux producteurs et réalisateurs s'inspiraient librement des grands succès américains pour leurs propres films, jusqu’à utiliser des éléments graphiques ou musicaux de films étrangers dans leurs propres films. C’est ce qui s’est passé dans "Dunyayi Kurtaran Adam" : la scène d’ouverture du film est composée de "stock-shots" de "La Guerre des étoiles" et la bande-son du film est principalement composée de thèmes provenant de films comme "Les Aventuriers de l'arche perdue", "Flash Gordon", la version discoïde de "Galactica" par Giorgio Moroder, "Ben Hur", "", "La Planète des singes", "Le Trou noir", "Moïse" ou encore "".


title: Turkish Star Wars

text: L’histoire du film se déroule sur un fragment de la Terre, celle-ci s’étant morcelée à la suite d’une guerre nucléaire. Pourtant, d’innombrables incohérences géographiques sont présentes. Nous savons que le film se déroule en Cappadoce, en raison des nombreux lieux caractéristiques de cette région qui sont visibles dans le film (voir plus bas). Pourtant, au début du film, les deux héros sont dans le désert et aperçoivent la pyramide de Khéops ainsi que le Sphinx de Gizeh, qui se situent non pas en Turquie mais en Égypte.


title: Turkish Star Wars

text: De plus, certains monuments célèbres visibles dans le film voient leur fonction changée : par exemple, l'église byzantine (un des plus célèbres monuments religieux de la vallée de Göreme) se voit être tantôt un temple millénaire construit par une civilisation disparue, tantôt une mosquée.


title: Turkish Star Wars

text: Le film, essayant tant bien que mal de suivre les standards des films de science-fiction de l'époque, possède de nombreuses scènes de combat. Néanmoins, leur réalisation laisse beaucoup à désirer. D'abord les deux héros sont présentés comme des soldats excellant dans l'art du combat, alors qu'ils n'ont pas l'air très athlétiques, ce qui amoindrit la crédibilité des scènes, rendues d'autant plus risibles par le jeu des acteurs : les méchants frappent très doucement les héros, attendent d'être frappés par eux et ces derniers ont un jeu si exagéré et stéréotypé qu'ils perdent en crédibilité. De plus, de nombreux artifices sont utilisés lors du tournage, le plus connu restant celui du trampoline, utilisé pour faire croire que le héros fait des bonds impressionnants.


title: Turkish Star Wars

text: " est un film de science-fiction ; par conséquent, de nombreuses créatures belliqueuses apparaissent tout au long du film. Mais les moyens limités de l’équipe de tournage les contraignirent à utiliser du matériel de récupération pour réaliser les costumes et autres objets du film. Cela eut pour conséquence la création de costumes très médiocres qui participèrent grandement à la popularité du film. Parmi les créatures les plus marquantes, nous pouvons citer :


title: Turkish Star Wars

text: Les autres personnages ont des costumes tout aussi artisanaux. On notera par exemple certains soldats du Sorcier qui portent des saladiers en guise de casque.


title: BMW F 650 ST/Funduro

text: Cette machine symbolise l'ambition de BMW à attirer la jeune clientèle à la marque. Pour cette raison, elle est disponible avec un kit limitant la puissance à 34 chevaux.


title: BMW F 650 ST/Funduro

text: Le moteur provient de chez Rotax et développe 48 chevaux. Il est alimenté par deux carburateurs Mikuni montés en tandem.


title: BMW F 650 ST/Funduro

text: La première version de la F 650 sort en 1993 et en deux versions : la Funduro avec une grande bulle et une roue avant de 19 pouces et la ST avec une bulle plus petite et une roue avant de 18 pouces.


title: Office du Saint-Sacrement

text: L’Office du Saint-Sacrement est un ensemble de prières de dévotion, ayant pour but de promouvoir le salut du Saint-Sacrement. Il se consacre aux célébrations tant pour la messe que pour les offices, que l'Église catholique intégra dans son rite romain. À la suite de l'institution de la Fête-Dieu au , trois versions de l'office du Saint-Sacrement étaient en usage. Depuis la Contre-Réforme, c'est la troisième version, dont l'origine est attribuée aux textes de saint Thomas d'Aquin, que l'Église catholique utilise.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Dans le rite romain, cette hymne était singulièrement utilisée au Moyen Âge tant pour l'élévation que pour l'adoration du Saint-Sacrement. Son origine est indépendante et un peu plus ancienne que d'autres hymnes :


title: Office du Saint-Sacrement

text: À la suite de l'institution de la Fête-Dieu au , des œuvres furent écrites tant pour la messe solennelle que pour la liturgie des Heures de cette fête :


title: Office du Saint-Sacrement

text: L'origine de ce dernier qui reste en usage est aujourd'hui attribuée à la composition de saint Thomas d'Aquin, notamment


title: Office du Saint-Sacrement

text: D'autres hymnes de Thomas d'Aquin, surtout en extrait, sont plus largement en usage, à partir de la réforme liturgique selon le concile de Trente. Il s'agit des compositions en faveur des offices les plus importants de la liturgie des Heures dans la journée. Dès ces hymnes, des extraits convenables, qui contiennent la doxologie, furent établis :


title: Office du Saint-Sacrement

text: Trouvée dans le dit Office C du Saint-Sacrement, qui fut définitivement fixé dans le rite romain après le concile de Trente, cette hymne de saint Thomas d'Aquin est chantée au Jeudi Saint, à la fin de la célébration, en tant que répons du Saint-Sacrement (p. 57 - 58). De nos jours, les strophes V et VI "Tantum ergo" sont souvent chantées lors de l'Adoration du Saint-Sacrement, quel que soit le temps liturgique.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Cette deuxième et ancienne version, "proelium certaminus", qui est affectée à Venance Fortunat, était en usage dans le missel romain jusqu'à la Contre-Réforme. Ainsi elle se trouve dans le "Missale romanum peroptime" (1507), pour le Vendredi Saint "Feria VI Parasceve" (folio LXXVIII ). Concile de Trente tenu, mais encore le "Missale romanum nunc quidem" (1558) employait cette ancienne version , en attendant que le pape Pie V ne fasse sortir son missel romain tridentin en 1570.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Il est à remarquer que la Fête-Dieu est un jeudi, depuis son institution à Liège. En effet, la vision que vit l'institutrice sainte Julienne de Cornillon au était l'absence d'une fête liturgique, symbolisée par une lune avec une opaque. Cette fête doit compléter le Jeudi Saint, qui est modestement célébré au milieu de la Semaine Sainte, de sorte que les fidèles puissent s'accroître davantage leur foi devant le "Corpus Domini", Saint-Sacrement. C'est la raison pour laquelle l'hymne "Pange lingua", qui se trouve, à l'origine, dans l'office du Saint-Sacrement, est chantée au Jeudi Saint aussi, en mémoire de la Cène (voir la strophe III).


title: Office du Saint-Sacrement

text: En admettant que la Fête-Dieu ait tardivement été instituée dans le calendrier liturgique au , l'origine de l'adoration se trouve dans la tradition du catholicisme ancien. Ainsi, la "Laus perennis" était une adoration perpétuelle pratiquée aux monastères, par exemple au monastère royal de Saint-Denis sous le règne de Dagobert († 639), si le sujet n'était pas le Saint-Sacrement. Puis dans la tradition du christianisme, l'adoration de la sainte Croix fut établie, ce qui reste tout à fait dans la liturgie du Vendredi Saint, avec le chant tel l’"Adoro te domine Iesu Christe in cruce ascendentum", qui comptait de nombreuses variantes de texte. L'origine de ce chant remonte au dans le royaume carolingien.


title: Office du Saint-Sacrement

text: En ce qui concerne l'adoration du Saint-Sacrement, il fallait attendre un avancement de la théologie pour l'hostie. Si la liturgie locale de Liège, première Fête-Dieu instituée en 1246, devint très rapidement fête universelle de l'Église romaine, c'était grâce à cette évolution du . Notamment, le quatrième concile du Latran, tenu en 1215 sous le pontificat d'Innocent III, favorisait la pratique de l'adoration du Saint-Sacrement. Ce concile avait en effet déclaré : I. un seul Dieu dans la Trinité ; II. une seule Église universelle à laquelle la présence de Jésus-Christ est perpétuelle en tant que prêtre et victime, et en forme du corps et du sang à l'autel, sous les espèces (apparences sensibles) du pain et du vin ; pour cela, le terme transsubstantiation était pour la première fois formellement adopté ; XX. le saint chrême et l'eucharistie enfermés sous la clef, dans toutes les églises.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Une amélioration de la liturgie précédait ce concile. L'évêque de Paris Odon de Sully († 1208) était connu en raison de sa règle élevant l'hostie lors de la consécration. À la suite du concile, d'une part dans la messe, était habituelle l'élévation de l'hostie, qui devint totalement le corps du Christ au moment de la consécration. D'autre part, l'hostie se conserve dorénavant dans la Tabernacle. Telles étaient les évolutions avant que la Fête-Dieu ne soit officialisée.


title: Office du Saint-Sacrement

text: En ce qui concerne la pratique musicale, l'office du Saint-Sacrement profitait, assez vraisemblablement, des mélodies qui existaient déjà. Par exemple, le manuscrit latin 1143 de la bibliothèque nationale de France (début du ) est remarqué de pleine de notes, effectuées par un autre copiste ayant pour but de préciser les origines de mélodies adoptées. Mais l'usage de ces chants dans l'office du Saint-Sacrement ne fut établi que tardivement. Il existait en effet une hymne appréciée et consacrée à l'eucharistie. Il s'agissait de l'hymne "Ave verum corpus", qui était en usage tant pour l'élévation que pour l'Adoration eucharistique, et qui restait quasiment unique jusqu'à la fin du . Si son origine reste floue, il s'agirait d'un fruit d'un mouvement spirituel et littéraire à la fin du Moyen Âge. Sa première trace se trouve en Italie du Nord dans la seconde moitié du , contemporaine à l'office du Saint-Sacrement. Avant que ce dernier ne devienne universel, c'était cette hymne qui fit établir l'usage pour le Saint-Sacrement. Ainsi, la procession de l'eucharistie était, au , effectuée avec cette hymne. Les manuscrits anciens indiquent que, de plus en plus, le répertoire fut enrichi avec les "Anima Christi", "Adoro te devote", "Panis Angelicus" et cette "Pange lingua" issue de l'office du Saint-Sacrement. Si l'auteur des textes de ces trois dernières fut identifié à saint Thomas d'Aquin, il ne fut pas leur compositeur et il s'agirait des contrafacta, ce que le manuscrit 1143 suggère. En fait, avant la rédaction définitive à la Contre-Réforme, il y avait beaucoup de variantes de mélodie, y compris les chants en usage à Liège, composés par sainte Julienne de Cornillon.


title: Office du Saint-Sacrement

text: La fête du "Corpus Domini" était, à l'origine, une liturgie locale. À la suite d'une demande de saint Julienne de Cornillon, qui avait composé un office du "Corpus Domini", l'évêque de Liège Robert de Thourotte institua cette fête en 1246. La composition de l'office et de la messe avait été autorisée par Hugues de Saint-Cher, qui défendait toujours la dévotion de sainte Julienne depuis 1240.


title: Office du Saint-Sacrement

text: En dépit des oppositions par les ennemies, le soutien du cardinal-légat Hugues de Saint-Cher se continua, jusqu'au trépas de sainte Julienne en 1258. Le 26 avril 1252, il établit une indulgence, accordée à la Fête-Dieu. Dans la même année, cette attribution fut évoluée encore le 29 décembre.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Puis l'institution par le pape Urbain IV suivit en 1264. Archidiacre de Liège depuis 1241, Jacques Pantaléon de Troyes écoutait et partageait la dévotion de sainte Julienne, mais sans la rencontrer. Il est normal qu'élu pape en 1261, il voulût promouvoir l'office du Saint-Sacrement. Un événement dramatique favorisa son projet, qu'il partageait avec saint Thomas d'Aquin, lequel était chargé de préparer de nouveaux textes de l'office. C'était le miracle du Corporal qui apparut à Bolsena en 1263. Lorsqu'un prêtre ayant eu des doutes sur la transsubstantiation célébra une messe, quelques gouttes de sang commencèrent à jaillir de l'hostie à l'autel de l'église Santa Cristina, au moment de la consécration. Ce village ne se situe qu'à une distance de 20 km d'Orvieto où résidaient Urbain IV et saint Thomas.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Le pape institua enfin la fête du Corpus Domini pour l'Église universelle, par bulle datée du 11 août 1264 "Transiturus de mundo" . On remarque qu'il s'agissait déjà de l'une des fêtes les plus importantes, en raison des vêpres en vigiles et de l'octave ainsi que de tous les offices de la liturgie des Heures.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Ce qui reste important est que le pape ait fait expédier des copies de l'office de la Fête-Dieu, qui étaient théoriquement ceux que saint Thomas d'Aquin avait composés. Ceux qui concernent étaient documentés. Urbain IV fit envoyer, d'abord, le 11 août, jour de l'institution, un exemplaire au patriarche latin de jérusalem Guillaume II d'Agen († 1270). Cette fonction était ancien titre d'Urbain IV. Puis ce dernier expédia, le 7 septembre 1264, à l'évêque de Liège Henri de Gueldre une autre bulle qui annonçait l'institution de la Fête-Dieu. Celle-ci se conserve à la bibliothèque nationale de France (manuscrit latin 9298). Encore expédia-t-il le lendemain une lettre destinée à Ève, amie et collaboratrice de feue sainte Julienne de Cornillon, qui était recluse à Liège ce jour-là. Le texte critique de cette lettre fut établi par Dom Cyrille Lambot en 1948. Il est très rare qu'un pape fasse expédier ce type de lettre. D'ailleurs, Urbain IV voulait que l'office, fourni à Orvieto, soit utilisé au diocèse de Liège. En effet, d'après ces documents, le texte de nouvel office aussi était emporté (« sub bulla nostra mittimus interclusa »). Or, aucune copie de cet office du Saint-Sacrement ne reste, ce qui empêche d'identifier le texte envoyé. Mais la bulle de l'institution du 11 août précisait ceux qui avaient été composés : « cum novem [neuf] lectionibus, cum responsoriis, versiculis, antiphonis, psalmis, hymnis et orationibus » avec une propre messe. La même précision se trouve dans la bulle adressée à l'évêque de Liège. Tels étaient préparés, théoriquement selon les études, par saint Thomas d'Aquin.


title: Office du Saint-Sacrement

text: De nos jours, est bien établie la collaboration étroite de saint Thomas d'Aquin avec le pape Urbain IV, sur le sujet du Saint-Sacrement. De 1261 à 1265, il fut à Orvieto où le Saint-Père séjournait. À la suite de la demande d'Urbain IV, il y composa des textes liturgiques en faveur de la fête du "Corpus Domini". Il est assez important que l'un des défenseurs de sainte Julienne de Cornillon, Hugues de Saint-Cher, eût rencontré Thomas d'Aquin à Cologne en 1251. À partir de 1254, ce Dominicain demeurait à Rome, et au service d'Urbain IV, il décéda en 1263 à Oviedo à laquelle le pape et Thomas d'Aquin demeuraient. Donc, la composition de saint Thomas ne fut pas effectuée sans rapport avec Liège.


title: Office du Saint-Sacrement

text: On manque de document qui précisait la raison pour laquelle Urbain IV avait chargé à saint Thomas de composer de nouveaux textes. Toutefois, si l'on analyse l'office de sainte Julienne, il y a une caractéristique moindre. L'office "Animarum cibus" se composait de la théologie du siècle précédent et n'était pas nécessairement adapté aux dogmes récents, par exemple la transsubstantiation qui avait été adoptée au quatrième concile du Latran tenu en 1215. Puis, l'idée théologique du Saint-Sacrement n'y est pas systématiquement présentée. Ensuite, son caractère est surtout spirituel au lieu de théologique, sans doute sous influence des œuvres de saint Augustin d'Hippone que sainte Julienne appréciait. Enfin, son latin employé était rustique ou un latin local.


title: Office du Saint-Sacrement

text: D'ailleurs, des chercheurs considèrent que saint Thomas d'Aquin élabora plus tard ses œuvres et que le dit Office C qui se commence avec le verset "Sacerdos in æternum" , texte actuellement en usage, serait une version tardive. Et selon eux, le dit Office B "Sapiencia ædificavit sibi", duquel l'utilisation se trouvait


title: Office du Saint-Sacrement

text: auprès des monastères, était issu du fruit de travail de saint Thomas à Orvieto. Un gros problème existe pour le vérifier. Aucun manuscrit autographe ne reste sur le sujet de l'office du Saint-Sacrement. Pour l'Office C, le manuscrit latin 1143 de la bibliothèque nationale de France est aujourd'hui un bon témoin (voir ci-dessous). Au contraire, l'Office B se composait, essentiellement et directement, des textes bibliques. D'où, il est difficile à établir l'auteur de l'Office B, en faisant les comparaisons à d'autres écritures de Thomas d'Aquin.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Au , l'auteur de l'Office B était toujours disputé, à la suite des découverts de plusieurs manuscrits importants, qui avancèrent les études. En dépit des recherches scientifiques très détaillées de chaque texte et de chaque mélodie, leur conclusion est divisée. Il existe assez beaucoup de similitude entre l'Office B et l'Office C alors que, dans le B, l'idée d'Aristote, qui avait profondément inspiré ce théologien, n'est pas nécessairement évidente. De plus, la continuité avec l'Office A, auparavant négligée, aussi se trouva. En bref, il est trop tôt pour conclure.


title: Office du Saint-Sacrement

text: L'un des témoignages les plus anciens de l'institution de la Fête-Dieu, et ayant le rapport avec saint Thomas d'Aquin, se conserve auprès de la bibliothèque nationale de France. Il s'agit du manuscrit latin 1143, copié entre 1301 et 1325 . De sa nature, c'est un livre de chant, en notation à gros carrés en quatre lignes, typique de la notation grégorienne de l'époque. Son usage était précisé au début, sur le folio 1v, "Officium nove sollempnitatis Corporis Domini Jesus Christi celebrant singlis annis feria quinta post octavam penthecostes", qui indique l'utilisation pour la Fête-Dieu. Tout comme d'autres livres médiévaux, celui-ci manque de nom d'auteur. Ses textes n'étaient pas identiques à ceux de nos jours. Ainsi sur le folio 2r, on voit la notation de l'hymne "Pange lingua" [..un mot..] "gloriosi corporis". En marge, on voit une note : A[ntienne] "Pange lingua gloriosi prœlium...". Cet ajout indique que l'hymne "Pange lingua" de saint Thomas est un contrafactum de la version ancienne de Venance Fortunat, en utilisant sa mélodie. Ces folios se couvrent de nombreuses notes que quelqu'un ajouta et qui précisaient l'origine des mélodies. D'autres chants, qui concernent Thomas d'Aquin, sont la "Sacris solemniis" (folios 4r - 4v) et la "Lauda Sion" (folios 19v - 22v). Avec une version du "Magnificat", il semble que le livre fût en usage pour la messe et les vêpres. Selon l'étude de Vincent Corrigan, ce manuscrit serait la source de l'office du Saint-Sacrement pour le rite romain, qui peut être attribué à saint Thomas d'Aquin. En ce qui concerne la mélodie, elle était parfois différente de la version actuelle.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Contrairement à ce qui était diffusé, il est certain que l'usage des œuvres de Thomas d'Aquin fut de plus en plus établi. Ainsi, le premier "Missale lugdunense" imprimé et selon le rite lyonnais, qui fut publié à Lyon en 1487, ne contenait pas la séquence "Lauda Sion". Cette dernière se trouve par contre dans l'édition de 1510. L'usage pour la Fête-Dieu établi, on ajouta donc plus tard, sur un exemplaire de l'édition de 1487, quelques mots à la main : « Prosa : Lauda Sion Salvatorem & ... » . En fait, la plupart des missels selon la liturgie locale, qui se trouvent dans toutes les archives européennes, commencèrent à contenir cette séquence dès 1485 environ, ce qui coïncidait sa nouvelle confirmation donnée par le pape Sixte IV († 1484).


title: Office du Saint-Sacrement

text: À vrai dire, avant la composition de la version de saint Thomas d'Aquin, le diocèse de Liège disposait son propre office du Saint-Sacrement. Car, avec son éducation de qualité qu'elle reçut, sainte Julienne de Cornillon était capable de composer tant le texte sacré que la mélodie. Mais elle trouva un collaborateur, frère Jean de l'abbaye du Mont-Cornillon pour fournier son propre office du Saint-Sacrement. Une fois l'approbation de l'autorité donnée, ils composèrent le premier office du Saint-Sacrement, qui se composât du "Magnificat", de la "Vexilla Regis", du "Nunc dimittis", des offices de l'Ascension et de saint Lambert de Maastricht ainsi que de l'invitatoire "Christum regum Regem adoremus Dominum". En bref, elle possédait un immense talent musical, mais avec une bonne et correcte connaissance sur la liturgie. Il faut remarquer que la composition de l'office précédait l'institution de la Fête-Dieu. Puis leur travail pour la composition de l'office fut soutenu par Hugues de Saint-Cher, un Dominican important, enfin cardinal. Et c'était lui qui autorisa la composition de l'office et de la messe du Saint-Sacrement. Cet office du Saint-Sacrement s'appelait "Animarum cibus" d'après l'incipit.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Dans cette circonstance de l'institution, il est normal que la composition pour le rite romain par saint Thomas n'ait pas pu remplacer l'office de sainte Julienne, qui était encore en usage dans les années 1320. De nos jours, les chercheurs considèrent que la coexistence des offices (A, B et C) se continua, en réalité, jusqu'à la rédaction définitive des textes, à la suite du concile de Trente.


title: Office du Saint-Sacrement

text: En outre, les religieux auprès de monastères trouvèrent que ces deux offices n'étaient pas adaptés à leur usage. Car, ceux-ci étaient destinés aux paroisses, tous les deux. Ils considéraient qu'en faveur des offices monastiques, la version de Liège était insuffisante. Par conséquent, ces moines, notamment Cisterciens, composèrent eux-mêmes de nouveaux textes, essentiellement issus de la Bible. En comparaison de l'office de sainte Julienne, sans doute réflexion de la théologie ancienne d'Hugues de Saint-Victor, de Jacques de Vitry et d'Alger de Liège, cette version monastique s'illustre de plus de contemplation. D'où, on a une hypothèse pour attribuer cet office à l'écriture initiale de saint Thomas à Orvieto, mais sans indices concrètes.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Alors, l'œuvre de saint Thomas d'Aquin était-elle hors d'usage ? Le répons "Paratum panem" inédit, composé par saint Thomas en faveur de la Fête-Dieu mais jamais publié, fut découvert dans un manuscrit issu des archives de l'abbaye Saint-Vaast d'Arras. Il s'agissait d'un répons dans l'optique de remplacer l'œuvre de sainte Julienne de Cornillon, mais copié au début du . Or, dans d'autres archives, rien ne se trouve, avec certitude pour confirmer l'usage de l'office de saint Thomas, avant sa canonisation en 1323. (Il était même condamné auparavant à Paris et à Oxford.) De plus, la Fête-Dieu n'eut pas lieu sans difficulté. En dépit de la recommandation formelle de Clément V en 1311 et de Jean XXII en 1317 pour l'Église universelle, la pratique de la Fête-Dieu ne fut pas établie, sauf en France, en Allemagne, en Hongrie et en Italie du Nord. Certes, en 1304, le chapitre général de l'ordre des Prêcheurs avait discuté sur ce sujet. Cependant, son adoption ne fut pas tenue même en 1318, après la confirmation de Jean XXII. Finalement en 1322 à Vienne, elle fut adoptée. Or ces Dominicains n'étaient autres que les successeurs de Thomas d'Aquin dans son ordre. Après cette longue hésitation, encore existait-il celle de texte à adopter, parmi l'office ancien de Liège, l'office monastique et l'office romain, ce qui provoqua l'absence de pratique. Le chapitre de Barcelone dénonça néanmoins en 1323 : « Il faut adopter l'office romain dans la mesure possible. », peut-être l'effet de la canonisation de Thomas d'Aquin par Jean XXII, déclarée le 18 juillet 1323. Le chapitre de Barcelone présentait en effet la raison : « per venerebilem doctorem fratrem Thomam de Aquino editum, ut asseritur »...


title: Office du Saint-Sacrement

text: Pourtant, il faut remarquer que le chapitre général ne savait pas si ce docteur était exactement l'auteur de l'office romain, étant donné que « ut asseritur » signifie « dit-on ». Seulement cinquante ans après son trépas, le théologien était déjà tombé dans l'oubli.


title: Office du Saint-Sacrement

text: En faveur de l'office du Saint-Sacrement, la Contre-Réforme suivant le concile de Trente était définitive. Car, la pratique du salut du Saint-Sacrement était si convenable pour lutter contre le protestantisme, qui nie toujours la présence réelle de Jésus-Christ dans l'hostie, que ce dogme était bien défendu par cette célébration. En conséquence, la Fête-Dieu fut promue au rang de Pâques et de Pentecôte.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Dans le cadre de cette Contre-Réforme, Thomas d'Aquin aussi obtint un rôle symbolique et incontestable, avec les textes attribués par l'autorité. C'était le cardinal Thomas de Vio († 1534) qui étudia profondément les œuvres de Thomas, notamment la "Somme théologique", dans l'optique d'écraser les 95 thèses de Luther. Ensuite, le pape Pie V déclara en 1567 que ce théologien est l'un des docteurs de l'Église. Dorénavant, ses œuvres étaient enseignées, sous la protection du Vatican, auprès des établissements pontificaux, tel le collège pontifical grec de Rome. Enfin, la séquence "Lauda Sion", quant à elle, fut enregistrée en 1570 dans le premier missel romain. Aussi, dans le rite romain, les compositions de ce Dominicain furent-elles en définitive intégrées. Or, l'auteur des textes était toujours disputé. Par exemple, il fallait attendre les études de Noël Alexandre († 1724) pour que saint Thomas d'Aquin soit définitivement identifié en tant qu'auteur de la "Lauda Sion".


title: Office du Saint-Sacrement

text: Il est à noter que, dans le rite tridentin, l'hymne "Pange lingua" était chantée, de même, aux matines de la fête de la Croix, le 14 septembre .


title: Office du Saint-Sacrement

text: De nos jours, on compte un certain nombre de manuscrits anciens, dans les archives, qui possèdent cependant des caractéristiques différentes :


title: Office du Saint-Sacrement

text: Il existe deux manuscrits en tant que prototype de l'office du Saint-Sacrement romain (issu des écritures de saint Thomas d'Aquin, dit Office C ou "Sacerdos in æternum") :


title: Office du Saint-Sacrement

text: Il est à noter que ces derniers manuscrits indiquent que, contrairement à ce que l'on diffusait, saint Thomas d'Aquin écrivit l'hymne "Pange lingua" entière et non son extrait "Tantum ergo".


title: Office du Saint-Sacrement

text: Ce qui demeure méconnu est l'existence d'un autre office, qui se caractérisait des textes bibliques, dit Office B ou "Sapiencia ædificavit" selon l'incipit. Méconnu, parce qu'il n'eut pas été autorisé par le cardinal Hugues de Saint-Cher, sans doute non plus par le Saint-Siège, mais apparut en faveur de l'usage auprès des monastères. En effet, les religieux, notamment Cisterciens qui adoptèrent la Fête-Dieu très tôt, n'étaient pas contents de l'office de Liège, destiné aux paroisses. Ses témoignages sont :


title: Office du Saint-Sacrement

text: D'autres manuscrits, qui restent la plupart des cas, manifestent que l'adoption de cet office fit y ajouter tardivement quelques folios supplémentaires, consacrés aux célébrations de la Fête-Dieu :


title: Office du Saint-Sacrement

text: Encore la comparaison avec d'autres manuscrits permet-elle de conclure que même les manuscrits de l'office romain connaissaient de nombreuses variantes et que la version universelle ne fut établie que tardivement et progressivement. Surtout, leurs mélodies furent fixées plus tard.


title: Office du Saint-Sacrement

text: À partir du , la publication devint importante sur ce sujet, grâce à l'évolution de l'impression. D'une part, il s'agissait de celle des hymnes eucharistiques, qui sont désormais officiellement attribués à saint Thomas d'Aquin, dont le nom de l'auteur imprimé sur la couverture. Cela contribua à diffuser les textes de ce docteur de l'Église. D'autre part, c'était pareillement celle de l'office du Saint-Sacrement, normalement intitulée "Officium Corporis Christi de Festo et per octavam". En France, son titre était donc l’"Office du Saint-Sacrement pour le jour de la feste et toute l'octave". Il est à remarquer que cette publication était favorisée surtout par les Jésuites, dont la fondation et l'approbation du Vatican avaient été tenues au siècle précédent, dans le cadre de la Contre-Réforme.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Le connut une immense évolution de pratique du Saint-Sacrement. D'une part, dans les pays où le catholicisme était dominant, de nombreux musiciens composèrent leurs motets réservés au Saint-Sacrement ou à ses offices. Non seulement de grands compositeurs mais aussi des organistes moins connus écrivaient leurs œuvres, qui étaient réservées à leur paroisse. Ainsi, le célèbre motet "Panis angelicus" de César Franck fut composé, à l'origine, pour sa messe à trois voix, et en qualité de organiste à la basilique Sainte-Clotilde de Paris.


title: Office du Saint-Sacrement

text: D'autre part, l'office du Saint-Sacrement était notamment promu au Royaume-Uni. Sous influence des Jésuites et des moines de la congrégation de l'Oratoire, qui étaient chargés de soutenir les paroisses, l'Adoration était recommandée. De plus, parfois, manque de prêtres, les fidèles devaient se contenter d'adorer le Saint-Sacrement, au lieu de la communion. De nombreuses "Tantum ergo" et "O salutaris" y étaient en usage tandis que la composition de nouvelles mélodies se continuait dans tout ce siècle. Dans cette optique, le motet "Tantum ergo" a cappella de Giovanni Pierluigi da Palestrina était très apprécié par les fidèles anglais.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Le jeudi 11 juin 1846 s'illustrait du anniversaire de la Fête-Dieu. En faveur de cet événement, qui fut célébré à la basilique Saint-Martin de Liège, l'autorité avait demandé à Felix Mendelssohn de composer une cantate particulière, selon le texte de la séquence "Lauda Sion". Cette œuvre y fut exécutée, en grande pompe, le jour de la Fête-Dieu. En admettant que le choix de compositeur, qui appréciait vraiment le catholicisme, ne fût pas mauvais et que Mendelssohn l'eût composée avec tout cœur (l'année suivante, il décédera), son œuvre tomba tout de suite dans l'oubli. En effet, les fidèles ayant assisté à l'anniversaire avaient trouvé que la qualité de la séquence traditionnelle en plain-chant, chantée pour la procession, était beaucoup meilleure. Témoignage symbolique, les célébrants préfèrent, jusqu'ici, en faveur de l'office du Saint-Sacrement, les chants traditionnels en grégorien, telles la "Lauda Sion", la "Tantum ergo".


title: Office du Saint-Sacrement

text: À la suite du concile Vatican II, tous les chants réservés au Saint-Sacrement devinrent facultatifs. En effet, si le rite romain garde quatre séquence pour la messe, elles sont facultatives hormis Pâques et Pentecôte. Cela signifie cependant que le choix de textes (chants) est dorénavant libre.


title: Office du Saint-Sacrement

text: Or la tradition ne fut pas perdue. Ainsi, on s'aperçoit que quatre chants eucharistiques furent chantés en latin, le 14 juin 2020 à la basilique Saint-Pierre du Vatican, en faveur de la messe de la "Solennité du Saint-Sacrement du corps et du sang du Christ" (Fête-Dieu) qui fut présidée par le pape François. Il s'agissait, d'abord, de la "Lauda Sion" en grégorien avant la lecture de l'Évangile. Sitôt la messe terminée, l’"Adoro te devote" en plain-chant, qui annonça le commencement de l'Adoration et de la Bénédiction du Saint-Sacrement, était ensuite suivie de la "Tantum ergo" et du psaume 116 "Laudate Dominum, omnes gentes". La seule "Tantum ergo" fut chantée en version contemporaine.


title: Office du Saint-Sacrement

text: De nos jours, si la tendance favorise l'office du Saint-Sacrement plus simple, se garde toujours la pratique de cet office. Il est souvent tenu, aux paroisses, en langue vulgaire avec les texte et chants composés après la réforme selon le concile Vatican II. Mais, à la fin, lors de la Bénédiction, la solennelle "Tantum ergo" en grégorien est tout à fait préférée.


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text: Par ailleurs, aux sanctuaires, la pratique de cet office demeure importante. Ainsi, au sanctuaire de Lourdes, il s'agit de la manière en procession, procession eucharistique. Dans cette optique, le maître de chapelle Jean-Paul Leçot composait et compose de nombreux chants en latin et en plusieurs langues officielles. Son répertoire se caractérise de la facilité, qui adapte aux pèlerins. Au sanctuaire du Saint-Sacrement à Montréal, chaque jour l'office est tenu à 12h30 par les religieux des Fraternités monastiques de Jérusalem, dont la participation est ouverte à tous. Chant par les fidèles, telle est la tendance de nos jours, à la communauté de Taizé, au Mont Sainte-Odile, à la basilique Sainte-Anne d'Auray.


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text: De nombreux musiciens composèrent leurs œuvres consacrées au Saint-Sacrement ou aux offices. Voir le chapitre de chaque article concernant. Par exemple :