title: Club Sport Emelec

text: Le derbies contre le Barcelona SC, l'autre grand club de Guayaquil. La rencontre de ces deux équipes, est connu comme le Clásico del Astillero.


title: Club Sport Emelec

text: Le 20 décembre 2015, il obtient, pour la première fois de son histoire, un national consécutif, le à son palmarès.


title: Club Sport Emelec

text: L'Américain George Capwell arrive à Guayaquil le 14 avril 1926 pour occuper le poste de superintendant de lEmpresa Eléctrica del Ecuador", une entreprise de production, de distribution et de commercialisation d'électricité qui avait signé une concession avec la ville de Guayaquil pour 60 ans l'année précédente. Grand amateur de sport, notamment de boxe, de basket-ball et de baseball, il décide, peu après son arrivée, de fonder un club. C'est ainsi que le 28 avril 1929, accompagné de divers sportifs, amis et employés de l'entreprise, il fonde le Club Sport Emelec, acronyme de l'EMpresa ELéctrica del EC"'uador : Emelec.


title: Club Sport Emelec

text: Le club comporte à sa création des sections de natation, baseball, boxe, basket-ball et athlétisme mais pas de football. Celle-ci ouvrira quelques semaines plus tard et sera affiliée à la fédération de Guayas le 7 juin 1929. Quelques jours plus tard, le 24 juin, l'équipe de football d'Emelec faisait ses grands débuts en Série C face à Gimnástico.


title: Club Sport Emelec

text: ""Emelec, seul grand avant même de naître"" est une maxime bien connue utilisée du fait que le club avait déjà remporté un premier titre avant même sa fondation officielle. Il existait en effet une équipe de football d'Emelec qui évoluait dans le championnat de l'union sportive commerciale de Guayaquil. Cet Emelec, constitué d'employés de l'entreprise électrique, remporta en 1925 ce championnat qui jouissait d'un grand prestige et d'une grande popularité au sein des supporters de la ville.


title: Club Sport Emelec

text: Le 22 août 2011, la mairie de Guayaquil a menacé ouvertement le club de fermer le stade George Capwell s'il ne réglait pas les taxes qu'il devait à la ville sur la billetterie pour les années 2004 à 2007, soit environ $. L'année précédente, les dirigeants "électriques" avaient promis de solder cette dette sans pour autant passer à l'acte. Afin de ne pas mettre sa menace à exécution en plein championnat, la mairie "costeña" accepterait un premier versement représentant entre 10 et 30 % du montant total dû par le club.


title: Joey Aresco

text: Joey Aresco est principalement connu pour son rôle du caporal John David Hutchinson « Hutch » dans la série télévisée "Les Têtes brûlées".


title: Un nommé Cable Hogue

text: Arizona, 1908. Cable Hogue, un prospecteur malchanceux, est abandonné lâchement dans le désert par ses deux partenaires sans scrupules, Taggart et Bowen. Cable Hogue semble condamné à une mort certaine. Après quatre jours de marche et de prières, il découvre un point d'eau "in extremis", à l'instant même où il s'apprêtait à rendre l'âme. Réalisant peu après qu'un circuit de diligence passe à proximité et que cette source est la seule dans les environs, Cable décide de s'installer un relai et de faire payer la consommation d'eau aux voyageurs assoiffés. Judicieusement conseillé par son deuxième client, un prédicateur aux méthodes peu recommandables, Cable développe peu à peu son affaire. Au cours d'une de ses visites en ville, il fait la connaissance d'une jolie prostituée, Hildy, dont il s'éprend rapidement...


title: Un nommé Cable Hogue

text: "Un nommé Cable Hogue" est le cinquième long-métrage que réalise Peckinpah et fait suite, dans sa filmographie, à "La Horde sauvage", film passablement violent, surtout pour l'époque. Mais cette fois-ci, le ton est beaucoup plus léger et la violence nettement moins présente.


title: Un nommé Cable Hogue

text: Au moment où débute le tournage, "La Horde sauvage" est encore en post-production. On retrouve au générique de "Cable Hogue" quelques participants de "La Horde sauvage" comme le directeur photo Lucien Ballard ou les acteurs L.Q. Jones et Strother Martin. Jason Robards, qui incarne le personnage principal, tiendra également un petit rôle dans "Pat Garrett et Billy the Kid", le dernier western de Peckinpah. David Warner, qui travaille pour la première fois avec Peckinpah, jouera aussi à son film suivant, "les Chiens de paille" et le drame de guerre "La croix de fer".


title: Un nommé Cable Hogue

text: Le tournage de "Cable Hogue" est assez difficile. Contrairement à "La Horde sauvage", qui connait un réel succès en dépit de sa violence, "Un nommé Cable Hogue" attire peu l’attention lors de sa sortie. C'est en Espagne que le film connait le plus de succès. En 1972, le film obtient le prix du meilleur film étranger décerné par l'association espagnole des critiques de cinéma.


title: Un singe en hiver (chanson)

text: Les paroles ont essentiellement été écrites par le chanteur français Jean-Louis Murat, avec la collaboration de Nicola Sirkis et aussi de Rudy Léonet.


title: Un singe en hiver (chanson)

text: Texte riche en thématiques, elles peuvent notamment faire référence au groupe lui-même, à la colonie d'Indochine, à la guerre d'Indochine ou du Vietnam, mais aussi au livre "Un singe en hiver" (1959) d'Antoine Blondin (voire au film d'Henri Verneuil de 1962, avec comme vedettes Jean-Paul Belmondo et Jean Gabin).


title: Un singe en hiver (chanson)

text: La signification du titre du livre et de la chanson est donnée dans le livre lui-même : ""En Chine, quand les grands froids arrivent, dans toutes les rues des villes, on trouve des tas de petits singes égarés sans père ni mère. On sait pas s'ils sont venus là par curiosité ou bien par peur de l'hiver, mais comme tous les gens là-bas croient que même les singes ont une âme, ils donnent tout ce qu'ils ont pour qu'on les ramène dans leur forêt, pour qu'ils trouvent leurs habitudes, leurs amis. C'est pour ça qu'on trouve des trains pleins de petits singes qui remontent vers la jungle"".


title: Un singe en hiver (chanson)

text: La chanson était inachevée quand elle est sortie en 2002 dans l'album "Paradize". Ce n'est qu'après qu'elle est travaillée et arrangée pour le single.


title: Francis Pegahmagabow

text: Francis Pegahmagabow (né le , décédé le ), est un héros de guerre canadien. Trois fois récompensé par la Médaille militaire, il s'agit de l'un des deux soldats amérindien le plus décoré de l'histoire militaire du Canada, le second étant , mi'kmak du Québec. C'est également le tireur d'élite qui a fait le plus de victimes au cours de la Première Guerre mondiale puisqu'il est crédité de la mort de et de la capture de .


title: Francis Pegahmagabow

text: Francis Pegahmagabow est né dans ce qui est aujourd'hui la réserve de la Première nation Shawanaga. Son père est Michael Pegahmagabow de la Première nation Parry Island tandis que sa mère, Mary Contin, est de la Première nation Henvey Inlet, laquelle est installée sur rive septentrionale de Georgian Bay. Ojibwa, il grandit dans la bande indienne de Parry Island (aujourd'hui dénommée Wasauksing). Avant la Première Guerre mondiale, Pegahmagabow travaille comme marin pompier pour le Département de la marine et de la pêche sur les Grands Lacs.


title: Francis Pegahmagabow

text: Francis Pegahmagabow de la bande Ojibwé de Parry Island en Ontario, s'enrôla en août 1914 et servit jusqu'à la fin de la guerre. Il excellait comme tireur d'élite et membre d'un commando d'attaque des tranchées. Il fut en outre l'un des 39 soldats du Corps canadien à recevoir la médaille militaire avec deux agrafes (autrement dit, à trois reprises).


title: Francis Pegahmagabow

text: Après la guerre, Pegahmagabow devint chef, puis conseiller de la bande de Parry Island (aujourd'hui dénommée Wasauksing).


title: Baji quan

text: Le baji quan ( ; , "Hakkyokuken") est un art martial chinois traditionnel, originaire du comté de Cang (沧县), dans la province du Hebei. Probablement d'origine taoïste, il s'est propagé notamment au sein de la communauté musulmane des Hui. Il était notamment l'art martial pratiqué par les gardes du corps du dernier Empereur de la dynastie Qing, Puyi, ainsi que du dernier président de la République de Chine, Tchang Kaï-chek, et du premier président de la République populaire de Chine, Mao Zedong.


title: Baji quan

text: On sait peu de choses sur l’origine du style. Les références écrites les plus anciennes mentionnant le Baji Quan datent des années 1920-1930. L’histoire pré-républicaine du Baji Quan et les lignées des anciens maîtres sont retracés dans quelques rares ouvrages dont les plus anciens datent des années 1930, à savoir :


title: Baji quan

text: On retrouve également quelques références éparses au Baji Quan dans différents ouvrages plus généraux tels que :


title: Baji quan

text: Ces références formelles montrent que dès les années 1920-30, le nom du style Baji Quan était déjà établi de manière claire et sa pratique connue dans le nord de la Chine au même titre que celle d'autres styles populaires à la même époque (TaiJi Quan, Xing Yi Quan, MiZong Quan, etc.).


title: Baji quan

text: Aux publications listées ci-dessous s’ajoutent différents manuscrits conservés au sein de quelques familles de pratiquants, tels que :


title: Baji quan

text: Toutefois, l’authenticité de ce type de document et souvent difficile à établir. Si le trois premiers semblent originaux, on note que le manuscrit initial de la famille Zhang de LuoTuan semble avoir été définitivement perdu, seules des versions "recompilées" après les années 1970 sont actuellement disponibles. Dans le cas du manuel Li de LuoTuan, l'auteur supposé n'aurait été âgé d'à peine 18 ans à la date revendiquée de rédaction de l'ouvrage. Le manuel ne comporte par ailleurs que quelques pages dédiées au Baji Quan, avec de nombreuses incohérences de retranscription (nom du style retranscrit avec la graphie homophone "把计拳- Ba Ji Quan", erreur de retranscription du nom du fondateur, présence de plusieurs écritures manuelles d'époques différentes, etc.), ce qui laisse planer de nombreux doutes sur la précision des informations fournies.


title: Baji quan

text: On notera de plus, que contrairement à certaines assertions, il n’y a à ce jour aucune source écrite antérieure au début du sur l’histoire du style. Dans le célèbre Nouveau Traité de Discipline Militaire (纪效新书) écrit par le général Qi JiGuang (戚继光) au , on trouve une référence à un style appelé BaZi Quan (巴子拳). Étant donné la similarité de prononciation, certains auteurs ont considéré que le Bazi Quan faisait référence au Baji Quan, mais des travaux plus récents montrent qu’il s’agit en fait d’une boxe ancienne du (巴子国), un état de la Chine antique situé dans la province actuelle du Sichuan.


title: Baji quan

text: On notera également qu'à partir des années 1980, à la suite du regain d'intérêt suscité par les arts martiaux en Chine (cf. ci-dessous), de nombreux ouvrages ont été publiés à cette époque, dont certains attribuent l'origine du Baji Quan à différents lieux célèbres tels que : le monastère Shaolin du Henan, les temples des monts WuDang, le temple YueShan du Henan, etc. Étant donné qu'il n'existe aucune source écrite datant d'avant les années 1980 pouvant étayer ces affirmations, et qu'aucune lignée de transmission ou simple tradition de pratique du Baji Quan antérieure à cette date ne peut être identifiée dans ces lieux, force est de constater que ces hypothèses ne reposent sur aucun fondement.


title: Baji quan

text: Le premier pratiquant dont on retrouve la trace écrite de manière claire fut un dénommé Wu Zhong (，1712-1802), membre de la minorité Hui et issu du clan de la famille Wu de la région de CangZhou-Mengcun. D'après les registres généalogiques de la famille Wu, l'arrière grand-père de Wu Zhong aurait quitté le fief familial pour s'établir à environ dans le hameau isolé de HouZhuangKe (后庄科) dans la province voisine du ShanDong. Wu Zhong serait ainsi né à HouZhuangKe avant de retourner s'établir auprès de la branche principale de sa famille dans le village de Mengcun (孟村), province du Hebei. De Wu Zhong on sait peu de choses, si ce n’est qu’il atteint rapidement un niveau inégalé dans la pratique des arts martiaux. Ses prouesses lui valurent le surnom de « dieu de la lance », ainsi que d’être recruté pour servir d’instructeur à la cour impériale auprès du prince . Lorsqu’il fut âgé d’environ 60 ans, Wu Zhong retourna à Mengcun où il consacra les trente dernières années de sa vie à transmettre son art du combat, et le village devint la source du développement du Baji Quan.


title: Baji quan

text: L’origine de la maîtrise acquise par Wu Zhong reste à ce jour inconnue, elle fait à l'heure actuelle l'objet de nombreuses controverses entre les différentes branches du Baji Quan. Les annales du comté de Cang, le manuel de Baji de la famille Wu, et le manuscrit de Pobei indiquent qu’un moine taoïste itinérant du nom de Lai () et son disciple Pi () auraient séjourné à MengCun pour enseigner le Baji Quan ainsi que le maniement de la grande lance à Wu Zhong. De l'aveu même de la famille Wu de Mengcun, cette référence est probablement à considérer comme une légende. Dans tous les cas, toutes les sources s'accordent sur le fait que Wu Zhong a voyagé beaucoup, et que ce n'est qu'à la fin de sa vie qu'il s'est consacré à l'enseignement du Baji Quan. Ainsi, il est plus raisonnable de penser que la légende de Lai et Pi symbolise simplement les connaissances martiales que Wu Zhong a pu acquérir au fil de sa vie, probablement à partir de l'étude des autres styles de la région, et qu'il a retransmises sous la forme du Baji Quan.


title: Baji quan

text: Wu Zhong n’eut qu’un seul enfant, sa fille Wu Rong (), qui à 30 ans se maria avec un expert en chang quan et cessa après quelques années la pratique du Baji Quan. Pour éviter de rester sans descendance et assurer la pérennité de son art, Wu Zhong adopta Wu Ying (), un neveu éloigné de la famille Wu de Mengcun. Wu Zhong transmit tout son savoir à Wu Ying, ainsi qu'à Wu ZhongYu (吴钟毓), un autre neveu éloigné de la famille Wu de Mengcun. En 1790, à la demande de son maître, Wu Ying introduisit officiellement le nom de « Baji Quan » et il rédigea le premier manuel martial de la famille Wu pour assurer la transmission de l’art familial au sein des générations à venir. Ainsi, le Baji Quan fut-il transmis au sein de la famille Wu qui assura également la diffusion du style auprès d’autres familles de Mengcun et des villages aux alentours.


title: Baji quan

text: Dans la génération suivante, le Baji quan fut transmis notamment par Wu Kun (, petit-fils de Wu Ying), Wu Mei () et Wu Kai (). Parmi les pratiquants de la les plus fameux, on notera le célèbre Wu Huiqing (, 1869 — 1958), héritier, véritable colosse redouté pour son caractère explosif et surnommé « la paume de fer » eu égard à son passe-temps favori qui consistait à faire sonner à main nue la cloche du village pour indiquer la fin de la journée. Wu Huiqing et son fils Wu Xiufeng (), 1908-1976) furent des acteurs importants de la transmission du Baji quan, car ils portèrent un soin particulier à codifier et enseigner à leurs disciples non seulement les aspects pratiques, mais surtout les principes théoriques et philosophiques de leur art.


title: Baji quan

text: L’héritier direct actuel de Wu Ying est Maître Wu Lianzhi (), né en 1947, petit-fils de Wu Huiqing et fils de Wu Xiufeng et qui, avec les membres de sa famille, perpétue la tradition ancestrale au sein de son village natal de Mengcun.


title: Baji quan

text: Il y a encore une dizaine d’années, la pratique du Baji quan s’effectuait dans les champs et les cours de ferme. Depuis quelques années, l’enseignement a lieu au sein d’un grand centre d’entraînement que Maître Wu Lianzhi a pu créer avec l’aide du gouvernement local. L’enseignement est dispensé aux enfants du village qui viennent s’entrainer en groupe avant et après l’école ainsi qu'à des élèves qui effectuent des séjours de longue durée. Il est également accessible aux étrangers (des pratiquants japonais, coréens, français et belges côtoient régulièrement les lieux).


title: Baji quan

text: Si Mengcun peut être considérée comme le « berceau » du Baji Quan, le style a été transmis dès la deuxième génération aux villages des alentours, qui sont par la suite devenus eux-mêmes des foyers de développement importants du Baji Quan. On citera plus particulièrement les villages de LuoTuan (罗疃), ZiLaiTun (自来屯), HouWangZhuang (后王庄), JiangGuanTun (姜官屯), etc. Tous ces lieux sont concentrés dans un rayon de 15-20 km autour de Mengcun, ce qui à l'époque représentait la distance limite pouvant être parcourue à pied ou à dos d'âne par les pratiquants pour rejoindre leur lieux d'entrainement. Les enquêtes de terrain récentes montrent toutefois, qu'en dehors de Mengcun, la pratique en milieu rural se maintient très difficilement, ceci étant principalement dû au manque de structures, à l’exode rural, et surtout au manque d'intérêt des jeunes chinois de la campagne pour la pratique des arts martiaux traditionnels.


title: Baji quan

text: Si le Baji Quan reste essentiellement un style rural pendant les , le style s’est graduellement répandu au début du jusqu’aux villes environnantes, comme Cangzhou, Tianjin, ZaoZhuang, puis Pékin, ShangHai, etc. Pendant les années 1930, les qualités martiales du Baji Quan lui ont permis d’accéder au statut de style officiellement reconnu par les différents gouvernements chinois de l’époque et de voir son développement ainsi encouragé à l’échelle nationale. D’une part, deux enchainements de Baji Quan standardisés furent introduits dans le cursus obligatoire de différentes académies martiales entretenues à l’époque par le Gouvernement Nationaliste, tels que l’ (南京中央国术馆) ou l’Académie Militaire de Guilin (桂林军校第六分校). D’autre part, un expert de Mengcun, Wu XiuFeng, fut enrôlé à la même époque par le Parti Communiste Chinois comme instructeur de l’Armée Rouge au sein de son fief de la République Soviétique du Jiangxi.


title: Baji quan

text: En 1949, à la suite de l’arrivée des communistes au pouvoir, certains pratiquants de Baji Quan tels que Liu YunQiao (刘云樵), Li YuanZhi (李元智), Zhang ZuYao (张祖尧), Huang GuoZhen (黄国桢) etc. décidèrent de suivre le GuoMinDang dans son exil vers Taiwan. L’île devint alors un deuxième foyer où le Baji Quan s’est développé pendant plusieurs décennies indépendamment des écoles de Chine continentales, étant donné la rupture entre les deux républiques de Chine. Du côté du continent, la pratique des arts martiaux fut tout d’abord encouragée par le Parti Communiste Chinois. Pendant les 15 premières années après l’arrivée du PCC au pouvoir, on note l’organisation de nombreuses compétitions nationales et régionales où des pratiquants célèbres furent officiellement récompensés, tels que Li ZanChen (李赞臣), Li Etang (李鄂堂), Wang JinSheng (王金声), Ma XianDa (马贤达), Wu XiuFeng, etc. À partir de 1966, à la suite de la Révolution culturelle, la pratique des arts martiaux est réprimée par le gouvernement et la pratique se fait dans la clandestinité. L’organisation des compétitions reprend progressivement à partir 1971, puis la pratique des arts martiaux traditionnels est officiellement encouragée avec l’arrivée au pouvoir de Deng XiaoPing fin 1978 et l’ouverture du pays à l’international. Au début des années 1980, le développement du Baji Quan bénéficie d’une nouvelle impulsion, notamment à la suite des travaux de chercheurs japonais tels que Ryuchi Matsuda (松田隆智) qui visitent activement la région de CangZhou dès 1982. On assiste alors à la publication de nombreux ouvrages en Chine et au Japon et à l’organisation de stages dédiés au Baji Quan dans différents pays asiatiques. Parallèlement, certains pratiquants Taïwanais immigrent vers les USA et l’Europe pendant les années 1980, suivis par d’autres pratiquants continentaux dans les années 1990. C’est ainsi que le style commence à se faire connaitre en Occident, pour finalement connaître un rayonnement international.


title: Baji quan

text: Les personnalités et lignées impliquées dans la propagation du style sont retracées dans différents ouvrages généraux, ainsi que dans certaines références propres à certaines lignées ("cf." ci-dessous). Les lieux et les familles ayant joué un rôle significatif dans la transmission du Baji Quan incluent :


title: Baji quan

text: Bien que la minorité Hui (回) soit traditionnellement de confession musulmane, les experts successifs du Baji Quan se sont toujours inspirés du taoïsme et de la pensée traditionnelle chinoise pour établir les fondements de leur pratique. En premier lieu, le terme « Baji » est issu d’un classique chinois (le Huai Nan Zi) fortement influencé par le taoïsme. Littéralement, « Baji » peut se traduire par « huit directions » ou « huit extrémités », mais il est généralement employé pour désigner un « point infiniment éloigné ». En ce qui concerne la pratique, une des bases réside dans le travail immobile de la position dite des « deux principes » (i.e. Yin et Yang) qui permet un équilibre parfait du corps, une harmonie entre le ciel (Yang) et la terre (Yin) et une accumulation de l’énergie interne au niveau du Dan Tian. Pour cette raison, le Baji Quan est traditionnellement classé dans les arts martiaux internes au même titre que le Xingyi quan et le Bagua zhang.


title: Baji quan

text: À l’époque de Wu Zhong, le Baji quan ne comportait que trois formes, mais par la suite, l’enseignement s’est constamment enrichi et on compte actuellement une quinzaine de formes dans le système de la famille Wu. La pratique des armes est quant à elle basée sur le maniement de la grande lance des 6 harmonies (une lance de plus de de long), du bâton et du sabre. Malgré une base théorique très riche, le Baji qan est un style d’apparence simple, aux techniques dépouillées, et son orientation directe vers le combat est évidente. L’efficacité au combat du style a de tout temps été réputée en Chine, ce qui à entre autres valu au Baji Quan le surnom de « style des gardes du corps », des pratiquants de renom ayant été recrutés comme garde du corps de personnalités politiques (l'empereur Puyi, le président de la République populaire de Chine Mao Zedong, le président de la République de Chine (en Chine continentale jusqu'à 1949 puis à Taïwan jusqu'à 1987) Zhang JieShi (Tchang Kaï-chek), etc.).


title: Baji quan

text: Il n'y a pas de mouvements acrobatiques et les positions sont stables et basses. Toutes les parties du corps sont utilisées pour frapper, même les hanches ! On retrouve des mouvements puissants et rapide, d'où une explosivité qui favorise la projection de Chi. C'est un style de combat corps à corps avec un usage fréquent de projections, frappes et clés.


title: Hatti (peuple)

text: Les Hattis sont un peuple disparu, ayant habité l'Anatolie centrale. Il faut les distinguer du peuple hittite, peuple contemporain qui a soumis le peuple hatti.


title: Hatti (peuple)

text: Le terme Hittites nous est parvenu par la Bible et les sources de l'Orient Ancien en général, et il qualifie un peuple indo-européen d'Anatolie. Leur langue, que l'on nomme aujourd'hui hittite, était appelée "nesili" (nésite) par les Hittites eux-mêmes, en rapport avec la ville de Nesa (Kanesh). Ce qu'ils appelaient "hattili" (langue hatti) était en fait la langue du peuple vivant dans la région du Hatti (capitale Hattusa), en Anatolie centrale (près de l'actuelle Ankara), dans laquelle les Hittites s'installèrent et d'où ils fondèrent un puissant royaume, continuant à appeler le pays « Hatti », et qui leur donna leur nom.


title: Hatti (peuple)

text: Le peuple hatti reste très mal connu. On considère généralement qu'ils occupent l'Anatolie depuis plus longtemps que certaines populations indo-européennes, en premier lieu les Hittites mais aussi les Palaïtes, car ceux-ci leur ont emprunté une partie de leur vocabulaire, de leurs dieux et de leur religion. Il est cependant impossible de déterminer clairement des traits proprement hattis dans les découvertes archéologiques de l'Anatolie centrale protohistorique (), tant la culture matérielle de la région est homogène à cette période, même si des tentatives intéressantes ont été effectuées.


title: Hatti (peuple)

text: Les premières sources historiques pour la région sont celles des archives des marchands assyriens ayant établi des comptoirs en Cappadoce (), dans un pays dominé par les Hittites-Nésites, mais où les éléments hattis sont encore présents. Il est toutefois plus logique de chercher l'habitat des Hattis dans la région qui a donné leur nom, où existe à cette époque un « royaume du Hatti », dont la capitale est située à Hattusa, la future capitale des Hittites. Ce royaume apparaît allié à une autre entité politique située plus au nord, le royaume de Zalpa. Ce premier royaume du Hatti tombe vers -1900 sous les coups du roi Anitta de Kussara, qui bat son roi Huzziya et détruit Hattusha. Si on a cherché à voir dans le nom de Huzziya un nom hatti, et qu'on a voulu faire de ce royaume une entité politique dominée par ce peuple, allant jusqu'à faire de la lutte contre les Hittites-Nésites une lutte ethnique, rien ne permet de confirmer ces dires, et peut-être que Hattusha était déjà dirigée par une dynastie hittite, comme celle qui fonde au le premier royaume hittite.


title: Hatti (peuple)

text: Les Hittites ont conservé des anciens rituels religieux hattis en retranscrivant cette langue en écriture cunéiforme, et en traduisant ces textes dans leur langue pour mieux les comprendre. Ces rituels, faisant référence à des mythes hattis (comme celui de "la Lune tombée du Ciel") sont dans un état trop lacunaire pour être bien compris, et le vocabulaire religieux reste rebutant.


title: Hatti (peuple)

text: On connaît en revanche bien les noms des dieux hattis, repris par les Hittites. La Déesse-soleil d'Arinna, divinité du monde souterrain, correspond ainsi à la déesse hatti Wurushemu, son compagnon le dieu-soleil du Ciel est Eshtan. Le dieu de l'Orage, associé de manière générale à l'eau, élément fertilisateur se nomme Taru (peut-être un dérivé du hittite Tarhunta), et il a deux importants sanctuaires en pays Hatti, à Nerik et Zippalanda. Le dieu agraire hittite Télipinu, fils de Wurushemu et d'Eshtan, est sans doute d'origine hatti. Les autres dieux principaux hattis sont Wurunkatte, dieu de la guerre, Inara, le « Génie de Hattusha », Halmasuit, la « déesse-trône », et Kunzanisu, déesse lunaire.


title: Hatti (peuple)

text: La langue hatti est une langue agglutinante ne se rattachant à aucune famille linguistique connue. C'est donc un isolat. Elle a été parlée en Anatolie jusqu'au début du millénaire avant l'ère chrétienne.


title: Hatti (peuple)

text: À l'arrivée des Hittites, vers -2000, elle s'est éteinte en tant que langue écrite au profit des langues anatoliennes parlées par les nouveaux arrivants. Elle fut néanmoins utilisée comme langue liturgique jusqu'à la chute de l'empire hittite vers -1200 et fut un important substrat du hittite.


title: Hatti (peuple)

text: Les Hittites écrivirent le hatti au moyen de l'écriture cunéiforme en faisant précéder les passages dans cette langue du mot "hattili".


title: Hatti (peuple)

text: Certains chercheurs pensaient que les Hittites et Hattis avaient peut-être des caractéristiques physiques différentes, bien que la plupart des sociétés de l'Anatolie de l'âge du bronze soient multilingues.


title: Hatti (peuple)

text: En effet, les descriptions égyptiennes de la Bataille de Qadesh mentionnent des soldats Hattis au long nez alors que leurs chefs Hittites étaient différents, selon l'archéologue turc Ekrem Akurgal.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Saint-Georges-des-Coteaux est une commune du sud-ouest de la France, située dans le département de la Charente-Maritime (région Nouvelle-Aquitaine). Ses habitants sont appelés les "Saint-Georgeais" et les "Saint-Georgeaises".


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Commune résidentielle de la première couronne péri-urbaine de Saintes, Saint-Georges-des-Coteaux s'est beaucoup développée grâce à ses zones d'activités économiques multiples qu'elle partage avec la ville voisine de Saintes.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: La commune de Saint-Georges-des-Coteaux se situe dans le centre du département de la Charente-Maritime, en région Nouvelle-Aquitaine, dans l'ancienne province de Saintonge. Appartenant au Midi atlantique, au cœur de l'arc atlantique, elle peut être rattachée à deux grands ensembles géographiques, le Grand Ouest français et le Grand Sud-Ouest français.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Saint-Georges-des-Coteaux est située à sept kilomètres à l'ouest de Saintes et est desservie par la RD 137 (ex RN 137) qui constitue toujours l'axe routier majeur du département de la Charente-Maritime. C'est par cette route à fort trafic routier que Saint-Georges-des-Coteaux est reliée directement à Saint-Porchaire, dynamique chef-lieu de canton situé à 8 km à l'ouest, à Rochefort, troisième ville du département, située à 34 km au nord-ouest et à La Rochelle, préfecture du département, située à 62 km au nord-ouest.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: À l'est de la commune, elle est bordée par l'autoroute A10 et l'échangeur autoroutier n°35, infrastructure de communication majeure réalisée en 1981.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: La départementale D 237 traverse d'est en ouest la commune, dont l'agglomération même de Saint-Georges-des-Coteaux, c'est l'axe secondaire Saintes-Pont-l'Abbé-d'Arnoult,presque parallèle à la RD 137.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Le finage communal d'une étendue de 1923 hectares occupe un site de plateau calcaire du Crétacé dont l'altimétrie moyenne est de 47 m dans laquelle varient deux valeurs extrêmes avec une altitude minimum à 13 m et une maximum à 81 m, cette dernière correspondant au site du "bois de Mongré", coteau boisé presque en bordure de la commune voisine de Ecurat. Le site même du noyau urbain est à 55 m correspondant plus précisément à celui de la mairie.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: La commune n'a pas de rivière proprement dite, ni de source, elle occupe le site d'un plateau entrecoupé de vallons secs lui donnant un aspect de relief vallonné dont l'horizon est limité par de nombreux bois à l'est tandis qu'à l'ouest une campagne ouverte de type openfield laisse découvrir un riche terroir à céréales qui, autrefois, était parsemé de nombreux moulins et dont il n'en reste plus de traces que dans la toponymie des nombreux écarts et hameaux de la commune.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Sous l'effet d'une urbanisation intensive, entamée vers la fin des années 1960, Saint-Georges-des-Coteaux présente quatre aspects de l'aménagement de son espace communal.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Tout à l'est, la commune a aménagé de vastes terrains pour l'accueil des activités économiques qui prolongent ceux de la ville voisine de Saintes que séparent l'autoroute A10 et les emprises importantes des échangeurs routier (accès à la rocade urbaine aux différentes routes importantes dont la RN150 à 2X2 voies et la RD 137 - ex RN 137 -) et autoroutier (sortie n°35). Trois zones d'activités sont en périphérie de la commune de Saint-Georges-des-Coteaux et font partie du parc Atlantique qui regroupe plus de 160 entreprises et génèrent sur place 2 000 emplois.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Une ceinture boisée, constituée de nombreux bois de feuillus, s'étend du nord au sud dans la partie orientale de la commune ("bois de Mongré, bois de Voyer, bois de Lageay, bois de Courpéteau, bois de Marignac et bois des Brandes") et sépare la ville de Saintes de l'agglomération de Saint-Georges-des-Coteaux. Cette succession de bois stoppe de fait le front d'urbanisation vers l'est de la commune. Le "bois de Mongré" abrite notamment le site du château de Romefort et sépare également la commune de celle d'Ecurat, au nord. Cette couverture forestière couvre 240 ha soit plus d'un dixième de la superficie de la commune.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Au centre de la commune, des coteaux élevés d'une altitude générale comprise entre 50 et 60 mètres portent la RD 137 - ex RN 137 - qui demeure toujours l'artère routière maitresse de la Charente-Maritime. Cette ligne de coteaux sépare Saint-Georges-des-Coteaux des villages de "la Vallée", du "Petit-Romefort" et du "Grand-Romefort" et portent le nom évocateur de la "Champagne-Saint-Georges", toponyme réputé pour l'excellence des terres arables, généralement vouées à la culture du blé. La "Champagne" se prolonge à l'ouest dans une campagne découverte en direction de Saint-Porchaire et annonce un riche terroir à céréales aux larges horizons découverts que ponctuent la présence des immenses masses des silos à grains ou des hauts clochers des églises de la campagne saintongeaise.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Au sud s'étend l'agglomération résidentielle de Saint-Georges-des-Coteaux qui a successivement annexé de nombreux villages et hameaux et autres lieux-dits. Le bourg s'étire le long d'un vallon sec et présente autour de son église au clocher massif l'aspect d'une grosse agglomération étagée au tissu résidentiel diffus, lui conférant davantage un aspect villageois plutôt qu'urbain malgré la présence de nombreux lotissements modernes et de création récente.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Saint-Georges-des-Coteaux est une commune rurale. Elle fait en effet partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Saintes, dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de à moins de .


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires agricoles (74,2 % en 2018), néanmoins en diminution par rapport à 1990 (79,6 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: terres arables (57,8 %), zones agricoles hétérogènes (16,4 %), forêts (12,4 %), zones urbanisées (9,5 %), zones industrielles ou commerciales et réseaux de communication (2,1 %), mines, décharges et chantiers (1,8 %).


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Le territoire de la commune de Saint-Georges-des-Coteaux est vulnérable à différents aléas naturels : météorologiques (tempête, orage, neige, grand froid, canicule ou sécheresse), mouvements de terrains et séisme (sismicité faible). Il est également exposé à un risque technologique, le transport de matières dangereuses. Un site publié par le BRGM permet d'évaluer simplement et rapidement les risques d'un bien localisé soit par son adresse soit par le numéro de sa parcelle.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Les mouvements de terrains susceptibles de se produire sur la commune sont des affaissements et effondrements liés aux cavités souterraines (hors mines) et des tassements différentiels. Par ailleurs, afin de mieux appréhender le risque d’affaissement de terrain, l'inventaire national des cavités souterraines permet de localiser celles situées sur la commune.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Le retrait-gonflement des sols argileux est susceptible d'engendrer des dommages importants aux bâtiments en cas d’alternance de périodes de sécheresse et de pluie. 75,8 % de la superficie communale est en aléa moyen ou fort (54,2 % au niveau départemental et 48,5 % au niveau national). Sur les dénombrés sur la commune en 2019, sont en en aléa moyen ou fort, soit 92 %, à comparer aux 57 % au niveau départemental et 54 % au niveau national. Une cartographie de l'exposition du territoire national au retrait gonflement des sols argileux est disponible sur le site du BRGM.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Par ailleurs, afin de mieux appréhender le risque d’affaissement de terrain, l'inventaire national des cavités souterraines permet de localiser celles situées sur la commune.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: La commune a été reconnue en état de catastrophe naturelle au titre des dommages causés par les inondations et coulées de boue survenues en 1982, 1999 et 2010. Concernant les mouvements de terrains, la commune a été reconnue en état de catastrophe naturelle au titre des dommages causés par la sécheresse en 1989, 1991, 2003, 2005, 2009 et 2011 et par des mouvements de terrain en 1999 et 2010.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Le risque de transport de matières dangereuses sur la commune est lié à sa traversée par une ou des infrastructures routières ou ferroviaires importantes ou la présence d'une canalisation de transport d'hydrocarbures. Un accident se produisant sur de telles infrastructures est susceptible d’avoir des effets graves sur les biens, les personnes ou l'environnement, selon la nature du matériau transporté. Des dispositions d’urbanisme peuvent être préconisées en conséquence.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Le nom de la commune provient de saint Georges, à qui la paroisse avait été dédiée. Le toponyme "Les Coteaux" fait sans doute référence aux environs vallonnés du bourg.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Les origines de la commune sont liées à celle de la ville voisine de Saintes qui fut l'antique Mediolanum Santonum. De rares vestiges de l'époque gallo-romaine encore visibles aujourd'hui attestent de cette lointaine occupation dont des chapiteaux corinthiens réemployés dans le village de "la Vallée" ou encore au lieu-dit de "Romefort" un fût de colonne cannelée sert de margelle à un puits.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Comme tous les villages de la Saintonge, Saint-Georges-des-Coteaux n'a pas échappé aux affres des grandes invasions barbares et sa renaissance est apparue vers le milieu du Moyen Âge, époque à laquelle est édifiée au l"'église Saint-Georges", de construction romane saintongeaise, sous l'impulsion de la puissante abbaye bénédictine de Saint-Jean-d'Angély.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Pendant la guerre de Cent Ans, le village a été de nouveau le théâtre de destructions et a connu la servitude de l'occupant anglais. Ce dernier se servit notamment du clocher de l'église pour en faire une tour de guet. Un épisode important de cette période douloureuse a marqué la paroisse de Saint-Georges-des-Coteaux. En 1351, les Anglais se rendirent vainqueurs des troupes françaises en leur infligeant une lourde défaite où 600 morts furent déplorés et de nombreux soldats furent faits prisonniers, dont le maréchal de Nesles.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Pendant la seconde moitié du , une partie des habitants de la paroisse s'ouvre aux idées de la Réforme, la communauté huguenote de Saint-Georges-des-Coteaux y a fait édifier un temple protestant en 1613 mais celui-ci est démoli peu après la révocation de l'édit de Nantes de 1685.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Entre-temps, la paroisse fut assiégée par les troupes de La Fronde qui y implantèrent un camp le obligeant la ville de Saintes à se soumettre sous menace de destruction totale.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Lors de la Constituante de 1790, la paroisse de Saint-Georges-des-Coteaux fut érigée en commune et fut incluse dans le nouveau canton de Saintes-Sud. Cependant, elle ne fut jamais désignée pour exercer la fonction de chef-lieu de canton, ni lors du remaniement administratif opéré pendant le Consulat sous Napoléon-Bonaparte.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Pendant le , la commune devint un lieu de foires qui avaient lieu deux fois par an et elle s'affirmait comme étant à la fois une grosse commune céréalière où fonctionnaient de nombreux moulins à vent et une commune viticole dont les productions locales étaient transformées en eaux de vie de cognac. À la suite de la crise du phylloxéra qui se déclara en Saintonge à partir de 1875, la commune abandonna en grande partie la vigne pour se tourner vers l'élevage laitier où, au début du , une laiterie fonctionna à la limite de la commune voisine de Nieul-les-Saintes. Elle passa aux mains d'un grand groupe laitier, "Chambourcy", et devint jusque dans les années soixante-dix le principal employeur privé de la commune.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Une voie ferrée qui reliait Saintes à Marennes desservait Saint-Georges-des-Coteaux tandis que la route de Bordeaux à Saint-Malo, ancienne route royale sous la Monarchie de Juillet, traversait d'est en ouest la commune et avait permis de rompre son isolement depuis le début des Temps modernes.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Ce n'est que depuis le lendemain de la Seconde Guerre mondiale que la commune de Saint-Georges-des-Coteaux s'est transformée rapidement en devenant une commune résidentielle attractive, avec une vie associative, culturelle et sportive variée ainsi qu'un centre économique dynamique avec ses trois zones d'activités jouxtant celles de Saintes.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: À la suite de la réforme administrative de 2014 ramenant le nombre de régions de France métropolitaine de 22 à 13, la commune appartient depuis le à la région Nouvelle-Aquitaine, dont la capitale est Bordeaux. De 1972 au , elle a appartenu à la région Poitou-Charentes, dont le chef-lieu était Poitiers.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: La commune de Saint-Georges-des-Coteaux appartient au canton de Saint-Porchaire depuis . Avant cette date, la ville appartenait au canton de Saintes-Ouest qui regroupait huit communes et une fraction de la ville de Saintes. Ce canton était issu d'un remaniement de la carte administrative qui a eu lieu en 1985 et a succédé à l'ancien canton de Saintes-Sud formé dès son origine en 1790. Si elle en était la deuxième commune par sa superficie, se situant après celle de Nieul-lès-Saintes, Saint-Georges-des-Coteaux était cependant - et de loin - la commune plus peuplée et la plus densément peuplée de son canton.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Malgré son poids démographique et la diversité de ses activités économiques et sociales, elle n'exerce pas le rôle de chef-lieu de canton, et est intégrée au canton de Saint-Porchaire après les élections départementales françaises de 2015.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Saint-Georges-des-Coteaux adhère à la Communauté d'agglomération de Saintes dont le siège administratif est situé à Saintes. Elle se situe au troisième rang de cette intercommunalité par sa population, se classant après Chaniers et Saintes.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: De même, la commune appartient au Pays de Saintonge Romane dont le siège est également fixé à Saintes.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: La commune est située dans la troisième circonscription électorale de la Charente-Maritime qui englobe l'arrondissement de Saint-Jean-d'Angély dans sa totalité et la partie nord de l'arrondissement de Saintes (cantons de Burie, Saintes-Est - à l'exception des communes de Colombiers et La Jard -, Saintes-Nord et Saintes-Ouest). Catherine Quéré en est la députée depuis 2007.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Cette commune fortement résidentielle, située dans la première couronne péri-urbaine de Saintes, est devenue une commune particulièrement attractive. Elle participe amplement à la croissance démographique de l'aire urbaine de Saintes.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Depuis le lendemain de la Seconde Guerre mondiale jusqu'au début du , Saint-Georges-des-Coteaux a vu tripler sa population et cette croissance démographique a été continue à partir du début des années soixante, mais elle s'est surtout accélérée à partir du recensement de 1968. La commune a franchi deux seuils démographiques importants ; tout d'abord, elle a de nouveau dépassé le seuil des en 1975, puis pour la première fois de son histoire démographique celui des en 1999.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Saint-Georges-des-Coteaux appartient à la première couronne de l'aire urbaine de Saintes et elle est l'une des communes qui affichent une croissance démographique parmi les plus soutenues et les plus dynamiques de la zone saintaise. Elle occupe désormais le troisième rang des communes de cette zone urbaine par sa population, se situant après Saintes et Chaniers.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: De fait, sa densité de population qui est de 129 hab/km en 2007 en fait l'une des communes les plus densément peuplées de l'arrondissement de Saintes. Comparée à celle du département, elle y est nettement supérieure (88 hab/km pour la Charente-Maritime).


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: L'agglomération de Saint-Georges-des-Coteaux a successivement annexé depuis la fin des années 1960, en un tissu urbain très lâche, de nombreux villages et hameaux et autres lieux-dits, la commune en recensant plus d'une trentaine, ancien héritage du morcellement de la terre en Saintonge.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Le front d'urbanisation, généralement représenté par des lotissements résidentiels, a grossi le noyau originel vers l'ouest en annexant le gros village "les Maurice", puis vers l'est en englobant les villages de "le Moulin de Razé" et "les Fréneaux". Le complexe sportif, au nord du bourg, a été un élément déterminant dans le processus d'urbanisation en intégrant notamment le lieu-dit de "la Palissière", grossi par des lotissements communaux édifiés le long de la départementale 237.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Au sud-est, l'urbanisation a aggloméré au bourg principal d'autres lieux-dits et hameaux ("les Davids" et "Meursac") tandis qu'au sud-ouest, l'urbanisation progresse vers le village voisin de Nieul-lès-Saintes dont l'ancienne laiterie "Chambourcy", encore visible aujourd'hui, assurait du travail pour les deux villages, devenus aujourd'hui de grosses communes résidentielles aux portes de Saintes.


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Le bourg lui-même a profondément changé et connaît actuellement de nouveaux aménagements de son cadre de vie. Il est devenu le centre principal de la commune grâce à l'implantation de commerces et autres activités de services et à son petit rôle de services publics (mairie, complexe scolaire, médiathèque, école de musique, complexe sportif).


title: Saint-Georges-des-Coteaux

text: Bâtie autour d'un édifice roman du , cette église a été énormément remaniée entre le et le . L'abside du n'a sûrement jamais été voûtée. Son clocher de style gothique ainsi que le portail occidental datent du et donnent à l'église un aspect plutôt composite.


title: Lothar-Günther Buchheim

text: Lothar-Günther Buchheim , né le à Weimar et mort le à Starnberg, est un romancier, peintre, photographe, éditeur, et auteur d’ouvrages d’art allemand. Il est principalement connu pour son best-seller « "Das Boot" », appelé en français "Le Styx", éponyme d'un film tiré de cet ouvrage et qui a également été couronné de succès.


title: Lothar-Günther Buchheim

text: Lothar-Günther Buchheim passe son enfance à Chemnitz. À 14 ans, il est considéré comme un enfant prodige, très doué pour le dessin et la peinture, et participe à des expositions collectives et à divers journaux et revues.


title: Lothar-Günther Buchheim

text: Après son baccalauréat, il étudie les beaux-arts à l'Académie de Dresde, puis à celle de Munich. Pendant la guerre, il est correspondant de guerre (avec le grade de Sonderführer-Leutnant, c'est-à-dire officier spécialisé, avec rang de lieutenant) dans la Marine de guerre ; il assiste à des missions périlleuses, sur des mouilleurs de mines, dans des destroyers, ainsi que dans le sous-marin U-96. Ce dernier reportage dans ce sous-marin lui inspire son plus grand succès de librairie.


title: Lothar-Günther Buchheim

text: La guerre finie, il ouvre un atelier d'artisanat et une galerie d'art. En 1951, il fonde à Francfort une édition de livres d'art. Il constitue une collection d'expressionnistes allemands : il est l'auteur de nombreux ouvrages de référence sur l'expressionnisme, de monographies de Max Beckmann, Otto Mueller et Picasso.


title: Lothar-Günther Buchheim

text: Il ouvre le "Musée d'imagination" au bord des rives du lac de Starnberg, dans lequel se trouve sa collection personnelle, qui compte beaucoup de peintures et dessins du mouvement expressionniste allemand, d'artistes persécutés sous la période nazie, ainsi que des objets d'artisanats du monde entier (poupées, sculptures…).


title: John Michael McDonagh

text: Né de parents irlandais, John Michael McDonagh grandit dans le quartier de Elephant and Castle de Londres. Il étudie au Salesian College de Battersea. Lorsqu’il est adolescent, ses parents déménagent à Spiddal, dans le comté de Galway, où son frère Martin et lui doivent s’assumer seuls.


title: John Michael McDonagh

text: En 2011, J. M. McDonagh a été nommé au Satellite Award du meilleur réalisateur et du meilleur scénariste pour "L’Irlandais".


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Le pont Jacques-Gabriel est un pont sur la Loire situé à Blois, dans le Loir-et-Cher, dans le centre de la France. Ce pont a été construit au selon les plans de Jacques Gabriel, l’architecte du roi Louis XIV. Par ailleurs, il s’agit du dernier pont en dos d’âne existant sur la Loire.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Le pont franchit la Loire à Blois, dans le Loir-et-Cher. Il relie les deux rives du fleuve, entre le centre-ville sur la rive droite, et l’ancien faubourg de Vienne sur la rive gauche. La route nationale 156 emprunte ce pont.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Depuis le , un pont de pierre constituait déjà un trait d’union entre la rive droite et Blois-Vienne. Entre le 6 et le , cet ancien pont médiéval s’écroule.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: En , un nouveau pont est construit en remplacement du précédent. Le projet est confié à l’architecte Jacques V Gabriel par Philippe d’Orléans. Dès la fin 1716, un bataillon de du régiment de Piémont est appelé sur le chantier pour en assurer la construction. Le , la première culée est mise en place. En 1722, la construction du pont se poursuit avec l’achèvement des 3 arches du milieu . Le , après sept ans de travaux, le pont est enfin livré à la circulation. Pour couronner le tout, un obélisque de de hauteur est construit sur le pont. Entre 1724 et 1730, les quais entourant le pont sont finalisés. En 1786, une plaque de marbre est posée sur la base de l’obélisque (aussi appelé flèche). Portant un texte en latin, elle retrace l’histoire des travaux.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Le , l’entrepreneur Mormion est payé par les autorités révolutionnaires pour détruire les symboles monarchiques sculptés à la base de l’obélisque. Le , les représentants du peuple Guimberteau et Levasseur font sauter la première arche du pont, côté ville, pour empêcher l’invasion de l’armée vendéenne. Quelques années après, entre 1803 et 1804, l’arche rompue est refaite. De plus, en 1804, le sculpteur blésois Jean-Claude Ticlet grave une nouvelle inscription sur la plaque de marbre à la demande du baron de Corbigny, préfet de Loir-et-Cher. En 1805, le conseil général veut encore modifier le pont ; il vote l’édification d’une statue de Napoléon  mais elle n’est finalement jamais réalisée. En 1814, le pont est encore modifié. La croix et la girouette sont rétablies et on gratte sur la plaque la référence à l’Empereur.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Le pont est détruit pendant les conflits du et du . Le , Léon Gambetta en fait sauter la arche pour retarder l’invasion prussienne.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, le , la arche est rompue à son tour par les Français pour ralentir l’invasion des armées allemandes. Après le Débarquement en Normandie, le , deuxième bombardement du pont Jacques-Gabriel, de nombreuses bombes alliés et petits obus tombent dans la Loire. Les dégâts s’accentuent à la Libération, le , avec la destruction des trois arches centrales minées par les Allemands notamment les Jeunesses hitlériennes au moment de leur retraite. Les Allemands au sud tirent sur les murets et pilastres de l’évêché. La statue de Jeanne d’Arc est touchée. Les Forces françaises de l’intérieur leur répondent.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Le , c’est la libération de la ville de Blois et, le , l’occupant quitte définitivement la ville. Dix mois de travaux sont nécessaires à la reconstruction du pont. Le , une passerelle en bois est livrée à la circulation en attendant la fin des travaux. Il faut finalement attendre trois ans, c’est-à-dire en 1948, pour que les dommages causés au pont pendant la guerre soient réparés. Le , le ministre des Travaux publics et des transports, Christian Pineau, livre ainsi de nouveau le pont à la circulation.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: En 1988, l’association des amis du vieux Blois lance une souscription pour refaire une plaque sur le pont. Le , la nouvelle plaque est inaugurée. Pour finir, en 2006, l’association des amis du vieux Blois redonne son éclat à la plaque par une peinture à l’or fin.


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Depuis 2016, le pont est de nouveau muni de deux trottoirs piétons, contre un auparavant, au détriment d’une voie de circulation automobile (dorénavant 2 contre 3 auparavant).


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Au Moyen Âge, le premier pont aurait pu être construit en bois. Il a en fait été construit en pierre de taille dure et en moellons assemblés par un mortier de chaux et sable, avec des piles de maçonnerie plantées dans le lit du fleuve, sans doute reliées par une passerelle de charpente. Le pont, d’une longueur d’environ , atteignait de large, non compris les parapets, et possédait 22 arches, dont la largeur moyenne variait de 10 à .


title: Pont Jacques-Gabriel

text: Le pont actuel comprend 11 arches, mesure de long et est surmonté d’une pyramide haute de . Depuis sa construction, plusieurs arches ont été détruites durant les différents conflits de cours de l’Histoire : en 1793 pour s’opposer au franchissement par les Chouans, en 1870 pour retarder l’invasion prussienne, en juin 1940 pour retarder l’armée allemande et le 16 août 1944 cette fois-ci par l’armée allemande en déroute qui fit sauter les trois arches centrales. Actuellement, subsistent 3 arches d’origine.


title: David Lelait-Helo

text: Après un doctorat de littérature et civilisation hispaniques à Montpellier, il enseigne l’espagnol. En janvier 1997, à 25 ans, il publie chez Payot son premier ouvrage, "Evita, le destin mythique d’Eva Perón".


title: Saison 2 de Skam France

text: Cet article présente le guide des épisodes de la deuxième saison de la web-série française Skam France.


title: David Lelait-Helo

text: Passionné d’art lyrique, il présente la même année une biographie de Maria Callas, "Maria Callas, j’ai vécu d’art, j’ai vécu d’amour", traduite depuis en sept langues. Il délaisse alors l’enseignement pour faire ses débuts de journaliste. Il se consacre en particulier aux destins de femmes pour le magazine "Gala" puis collabore à "Cosmopolitan", "Nous Deux" ou encore à "Femmes d’Aujourd’hui" et à "Télé Moustique" en Belgique. Dès lors, Il ne cessera plus d’interviewer et de côtoyer de nombreuses personnalités de la chanson, du cinéma et de la télévision. Dans le même temps, il tient des chroniques régulières dans la presse gay, "Illico" et "Idol". En 1998, il sort d’ailleurs "Gay Culture" aux éditions Anne Carrière.


title: Saison 2 de Skam France

text: Cette saison sera centrée sur le personnage de Manon Demissy, une adolescente discrète et mystérieuse qui ne l'empêche pas de défendre ses amies et d'entretenir une relation cachée avec le garçon le plus populaire du lycée.


title: David Lelait-Helo

text: En 2001, il devient responsable des pages people et culture du magazine "Nous Deux" et publie "Les impostures de la célébrité" aux éditions Anne Carrière, un livre polémique sur la place que les stars occupent dans notre société. En 2002, il renoue avec sa plus grande passion, le portrait de femme, en publiant chez Payot une biographie de Romy Schneider qui remporte un grand succès en librairie, "Romy au fil de la vie". La même année, à l’occasion des 25 ans de la disparition de la mort de Maria Callas et de la sortie du film "Callas Forever" de Zeffirelli avec Fanny Ardant, David Lelait-Helo présente une version revue et augmentée de sa biographie de Maria Callas. En septembre 2003, il publie "Sur un air de Piaf", une biographie d’Édith Piaf abondamment traduite à l’étranger, et en septembre 2004 un portrait de Dalida, "Dalida d’une rive à l’autre".


title: David Lelait-Helo

text: Les biographies de David Lelait-Helo sont rééditées en format poche aux éditions J'ai lu et Petite bibliothèque Payot. Le 5 avril 2006, il publie un roman autobiographique, "Poussière d’homme", aux éditions Anne Carrière et en mai 2006, "Vanessa Paradis" pour Librio.


title: David Lelait-Helo

text: Durant l’été 2006, il présente une trentaine d’émissions musicales quotidiennes intitulées "Pink Platine" sur la chaîne Pink TV. Le 22 août 2007, à l’occasion du trentième anniversaire de la disparition de Maria Callas, sort en Petite Bibliothèque Payot "Maria Callas J’ai vécu d’art J’ai vécu d’amour". Le 3 octobre 2007, paraît "Barbara", un portrait intime de la chanteuse disparue en novembre 1997. En septembre 2009, il publie aux Éditions du Rocher dans la collection de Vladimir Fédorovski une histoire de la chanson française du Moyen Âge à nos jours, "Le Roman de la Chanson Française".


title: David Lelait-Helo

text: En octobre 2010, voit le jour aux Éditions Anne Carrière un roman, "Sur l’épaule de la nuit". Marina Carrère d'Encausse et Gérard Collard lui décernent le prix Saint Maur en Poche Dans la foulée, en 2011, il se lance dans une nouvelle aventure, les contes philosophiques. "Si le bonheur m’était conté… 50 leçons de sagesse du monde entier" sort chez Payot. Le deuxième tome, "Si l’amour m’était conté", est sorti en février 2013. À la fin de l’année 2011, "Poussière d’homme" ressort en librairie porté par les chroniques radio et télé de Gérard Collard. Ce récit publié six ans plus tôt connaît une seconde vie, se hissant en première place des ventes Fnac.com et Amazon.fr. tout en recevant, en 2013, la Mention Spéciale du Jury du Prix du Roman Gay.


title: David Lelait-Helo

text: Tandis qu’en mai 2012, on célèbre les 25 ans de la disparition de Dalida, David Lelait-Helo publie son , "C’était en mai, un samedi", un roman dans lequel il imagine les deux dernières heures de Dalida : deux heures de conversation téléphonique réunissant deux femmes que tout sépare. Un roman très largement soutenu par Gérard Collard, Claude Sérillon dans "Vivement dimanche", Damien Thévenot dans "C'est au programme" et par de nombreux médias presse écrite.


title: David Lelait-Helo

text: Ses romans sont désormais publiés en format poche chez Pocket, "Poussière d'homme" en juillet 2012, "Sur l'épaule de la nuit" en juillet 2013. En septembre 2013, tandis que l'on s'apprête à célébrer les 50 ans de la disparition d’Édith Piaf, ressort sous une nouvelle présentation chez Payot "Piaf", le portrait qu'il avait consacré à la chanteuse en 2003.


title: David Lelait-Helo

text: En 2014, sort "D'entre les pierres", un roman singulier dont l'héroïne est une maison de Buenos Aires. La demeure prend la parole, relatant les vies des personnes qu'elle a abritées et dévoilant peu à peu le secret qu'elle protège depuis les années de dictature. il reçoit le prix Folire.


title: David Lelait-Helo

text: En 2016, David Lelait-Helo se livre dans un roman intitulé "Quand je serai grand, je serai Nana Mouskouri"}.Son héros, un adolescent dont l'auteur se dit très proche, tombe amoureux d'une chanteuse. Un roman d'initiation et d'apprentissage évoquant largement le pouvoir des rêves et les mécanismes de construction d'un individu. Virginie Lemoine est l'auteure de l'adaptation théâtrale de ce roman, Didier Constant sera à l'affiche de cette pièce courant 2019.


title: David Lelait-Helo

text: Entre 2016 et 2018, sont rééditées chez Télémaque quatre de ses biographies, Dalida, Romy, Barbara et Callas, toutes quatre préfacées par des personnalités ( Line Renaud, Alain Delon, Serge Lama et Nana Mouskouri)


title: David Lelait-Helo

text: Le 20 septembre 2018, David Lelait-Helo publie avec son amie Line Renaud un livre illustré, "Line Renaud Mes années Las Vegas". L'artiste revient sur ses années américaines, sa vie entre New York, Los Angeles et Las Vegas et ses rencontres avec les plus grandes stars américaines (Liz Taylor, Marlon Brando, Dean Martin, Frank Sinatra, Cary Grant, Gregory Peck...)


title: David Lelait-Helo

text: Il est aussi l'auteur de plusieurs chansons de Michèle Torr (2012: Chanter c'est prier, Chante, Toi qui m'as tant donné, Quand vint la grâce. 2015: Ils s'aiment, et alors? )


title: Just Dance Now

text: "" transforme les smartphones en manette de jeu qui détecte les mouvements en étant connecté à Internet, exactement comme la Wiimote (pour les consoles Wii et Wii U) ou la manette Move (pour les consoles PS3 et PS4). La grande innovation concernant l'application est la technologie Ubi BlueStar, développée par Ubisoft, qui permet jusqu'à de rejoindre la même salle de danse.


title: Just Dance Now

text: L'application est disponible gratuitement à sa sortie. Cependant, le joueur devra posséder (par acquisition ou par achat) de la monnaie virtuelle afin de débloquer les différentes chansons.


title: Just Dance Now

text: Comme dans les précédentes opus, les joueurs doivent imiter le coach de l'écran pour une chanson choisie, marquant des points en fonction de leur exactitude. L'objectif de "Just Dance" est de danser, en suivant les mouvements des danseurs (on peut aussi s'aider des pictogrammes permettant de prévisualiser les mouvements).


title: Just Dance Now

text: Dès la sortie du jeu un nouveau type de danse est mis en place : le mode duo où deux joueurs peuvent participer, chacun ayant une chorégraphie légèrement différente, s'ensuit les danses crew où quatre joueurs peuvent participer puis les danses "on stage" où trois joueurs peuvent danser avec le joueur du milieu ayant une chorégraphie changeante.


title: Just Dance Now

text: "Just dance Now" est un jeu classé dans la catégorie dite de "danse". Le principe du jeu est d'imiter les mouvements du personnage à l'écran (un coach) comme si c'était le reflet d'un miroir. Selon la chanson, les mouvements sont plus ou moins complexes et demandent plus ou moins d'effort. Des icônes indiquant les suites de pas et de mouvements défilent en bas de l'écran. S'ils sont effectués correctement et en rythme, le joueur obtient des points de score. Certains mouvements valent sensiblement plus de points, on les reconnait aux effets lumineux autour du coach, ce sont les "Gold Moves". Si la chanson choisie est une chorégraphie en duo ou en groupe, il arrive que les joueurs fassent des mouvements différents, et soient amenés à se croiser.


title: Just Dance Now

text: Remarque: Toutes les chansons sont jouables par des pièces Mojo, cependant, les pièces dépensées ne seront jouées qu'une seule fois.


title: Just Dance Now

text: La liste ci-dessous sont les chorégraphies qui apparaissent dans les précédents jeux de "Just Dance" à "Just Dance 2021", qui comprennent:


title: Just Dance Now

text: La liste ci-dessous sont les chorégraphies alternatives qui apparaissent dans les précédents jeux de "Just Dance" à "Just Dance 2021", qui comprennent:


title: Just Dance Now

text: La liste ci-dessous sont les chorégraphies qui apparaissent dans la série de "Just Dance Kids", puis le mode Kids à partir de "Just Dance 2014" à "Just Dance 2021", qui comprennent:


title: Record de vitesse aquatique

text: Le record de vitesse aquatique est ratifié par l'Union internationale motonautique. Obtenu par le Spirit of Australia, il est actuellement de et date de 1978.


La Coalition des patriotes pour le changement (CPC) est un mouvement armé centrafricain créé le par la fusion de 6 groupes armés, 4 issus de la Séléka et 2 des anti-balaka.


title: Coalition des patriotes pour le changement

text: Les six groupes sont officiellement placés sous commandement unifié (sans que le commandant en chef de la CPC soit connu).


text: Liée à François Bozizé, elle déclenche les hostilités contre le pouvoir de Faustin-Archange Touadéra dans plusieurs régions du pays le . La CPC souhaite l'annulation de la tenue des élections législatives et présidentielle de décembre.


text: En , la commission d'enquête du gouvernement centrafricain sur les exactions en RCA confirme la responsabilité de la CPC dans nombre des exactions commises pendant la guerre, parlant même de crimes de guerre et de crimes contre l'humanité.


title: Hollaback Girl

text: Hollaback Girl (peut se traduire en français par "Fille soumise, de second plan". Voir la section "Titre") est une chanson du premier album solo de Gwen Stefani "Love. Angel. Music. Baby." (2004). Écrite par Pharrell Williams et Gwen Stefani, la chanson puise ses influences à la fois dans le ragga et le hip-hop des années 1980. Elle est une réponse à une déclaration de Courtney Love dans une interview au magazine américain "Seventeen" disant que la chanteuse était « une pom-pom girl ».


title: Hollaback Girl

text: Selon le "Urban Dictionary", "Hollaback Girl" est un terme inventé pour l'occasion par Gwen Stefani. Il est construit sur base du terme "Cheerleader" (littéralement "meneuse d'encouragements") qui désigne la personne chargée de diriger le groupe de pom-pom girls et de lancer les chants.


title: Hollaback Girl

text: Selon le sens déductible du mot inventé par Gwen Stefani, la hollaback girl serait une des filles de "second plan" qui reprendrait les chants. Par exemple, la Cheerleader crierait: "donne moi un "B" " et le reste de l'équipe répondrait en criant (would ""holla back""): "B".


title: Hollaback Girl

text: La définition donnée par le Urban Dictionary pour "Hollaback" est la suivante: "Quelqu'un qui est inférieur, de classe basse, qui doit "répondre" à des personnes supérieures à elle" ("Someone who is inferior, low class, has to "answer back" to people above them").


title: Hollaback Girl

text: Gwen Stefani a travaillé avec The Neptunes (Pharrell Williams and Chad Hugo) lors des débuts d’écriture de "Love. Angel. Music. Baby." ; cependant, un cas de syndrome de la page blanche a donné lieu, d’après certaines informations, à des collaborations qui manquaient d'inspiration.


title: Hollaback Girl

text: Cette chanson est sortie le et est le troisième single de l'album. Hollaback Girl a été une des chansons les plus populaires de cette année-là, et a atteint le top 10 de la majorité des hit parade où elle est entrée. Elle a atteint la première place en Australie et aux États-Unis, où elle est devenue le premier téléchargement numérique avec un million de ventes. En octobre 2005, elle est devenue le premier titre ayant dépassé 1 million de ventes en ligne. La chanson a eu de nombreuses nominations pour des récompenses, comme le Grammy Award de la meilleure chanteuse pop et le Grammy Award de l'enregistrement de l'année à la 48e cérémonie des Grammy Awards ; mais pourtant elle a divisé les critiques de la musique pop. Le CD du single porte la mention « Parental Advisory: Explicit Content » ("Avis Parental: Contenu Explicite"), même si l'album ne l'a pas.


title: Phubbing

text: Le , mot-valise anglais formé à partir de ' (« téléphone ») et de ' (« snober, ignorer ») et qui peut se traduire par « télésnober », est l'acte d'ignorer des personnes physiquement présentes en consultant son téléphone plutôt que de communiquer avec elles. Celui qui se comporte de la sorte est appelé un phubber.


title: Phubbing

text: Le terme " est lancé le par l'agence McCann pour promouvoir la dernière édition du dictionnaire d'anglais-australien de , l'agence invitant à cette occasion un groupe d'universitaires de l'université de Sydney (lexicographe, phonéticien, cruciverbiste, poète, auteurs) à créer ce néologisme.


title: Phubbing

text: Ce comportement antisocial des " s'est développé avec l'avènement du smartphone, particulièrement dans les pays développés. Au Royaume-Uni où un sondage réalisé en 2013 par la société d'étude de marché YouGov révèle que 54 % des Britanniques déclarent consulter Facebook, Twitter ou d'autres réseaux sociaux tous les jours, 16 % le consultant plus de dix fois par jour et 63 % portant leur téléphone sur eux « presque tout le temps, ou tout le temps ». Un tiers d'entre eux reconnaît être des phubbers, 27 % d'entre eux répondant à un appel téléphonique pendant une conversation en face à face, 30 % en étant au restaurant et 19 % lorsqu'ils sont servis dans un magasin. Selon un sondage Ifop en 2013, 42 % des Français se considèrent nomophobes, 24 % des possesseurs de smartphone le consultent plusieurs fois par heure.


title: Phubbing

text: Afin de diffuser le terme, un responsable de la publicité de l'agence McCann, Alex Haigh, lance en 2013 le site stopphubbing.com. D'autres formes de résistance anti-phubbing se manifestent, comme le ', « empilement de téléphones » au milieu de la table (si l'un des convives vérifie ses appels pendant le repas, il paie l'addition entière) ; chopes de bière « ' » conçues dans un bar à Sao Paulo au Brésil et dotées d'une fente à sa base qui ne se redresse que lorsque le smartphone est posé sur la table ; un restaurant de Los Angeles offre une ristourne de 5 % à ses clients qui acceptent de laisser leur portable à l’entrée ; création en France par le directeur d'agence publicitaire Guillaume Villemot de la « Journée Nationale de la Conversation » accompagnée d’un « festival des Conversations ».


title: Camille Galic

text: De sensibilité nationaliste, entrée à "Rivarol" en 1963, elle en est la directrice de la publication de 1983 à 2010.


title: Camille Galic

text: Camille Galic est licenciée ès lettres de l'université d'Alger et titulaire d'un brevet universitaire de serbo-croate.


title: Camille Galic

text: Elle commence à travailler en 1963 à l'hebdomadaire "Rivarol" parallèlement à ses études, où elle traduit des articles, avant de s'occuper des chroniques judiciaires.


title: Camille Galic

text: Elle en devient rédactrice en chef adjointe en 1973 et effectue alors des reportages à l'étranger (notamment en Rhodésie et en Albanie) publiés sous divers pseudonymes (Claude Lorne, Warren Hodges, ou Laura Bergamo).


title: Camille Galic

text: Elle collabore également à "Noir et Blanc", au "Crapouillot", au "Spectacle du Monde", et travaille à la Société d'études et de relations publiques (SERP) et aux éditions des Tuileries.


title: Camille Galic

text: Du fait de son soutien à Ordre nouveau (elle prend la parole à sa première réunion, en ), elle a été accusée par "Le Soleil", l'organe de L'Œuvre française, d'être une infiltrée dans la . Elle a pourtant souvent affirmé l'intérêt de "Rivarol" pour les questions relatives au , c'est-à-dire à la négation de la Shoah :


title: Camille Galic

text: Bien que Camille Galic soit de sensibilité pro-européenne, elle rappelle que l'engagement de "Rivarol" peut être rapproché de celui de Jean-Marie Le Pen :


title: Camille Galic

text: Elle a fait l'objet de condamnations judiciaires pour racisme. Ainsi, elle est déclarée coupable du délit de en , pour un article dans "Rivarol" titré « Sous la botte des lobbies » qui présentait notamment des Maliens comme . Le , elle est déclarée coupable du délit de , à la suite de la diffusion d'un dessin de la dessinatrice Chard dans "Rivarol" du .


title: Camille Galic

text: En 2008, elle quitte ses fonctions à la rédaction de "Rivarol", gardant celles à la tête de la rédaction des "Écrits de Paris". En 2010, elle démissionne, avec Jean-Paul Angelelli, Éric Delcroix et Ghislain de Diesbach, du bureau de l'Association des amis de "Rivarol", après que Jérôme Bourbon, rédacteur en chef de l'hebdomadaire, lui a supprimé ses fonctions aux "Écrits".


title: Camille Galic

text: Elle signe ensuite, tous les deux mois, une chronique dans "Présent". En 2015, elle participe à la nouvelle formule du mise au jour par Martin Peltier dans le "Libre journal" qui lui échoit sur Radio Courtoisie après la mort d'Emmanuel Ratier.


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: À la suite de la nomination de M. Joyandet comme membre du gouvernement, le , il est remplacé par son suppléant, M. Patrice Debray. Alain Joyandet retrouve automatiquement son mandat de député un mois après son départ du gouvernement, le .


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: Jean-Jacques Beucler est nommé secrétaire d'État du 02/05/1977 au 02/04/1978 dans les gouvernements Barre. Il est remplacé par M. Pierre Léval durant cette période


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: Gray : Théodore Valensi, républicain socialiste. Son élection est annulée et il est battu le par Maurice Drouot, Alliance démocratique.


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: Vesoul : Jules Jeanneney, radical-socialiste, élu au Sénat en et remplacé le par Paul Morel, radical-socialiste


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: Gray : Maurice Couyba, radical-socialiste. Il est élu au Sénat le et il est remplacé le par Pierre Ragally, radical-socialiste.


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: Vesoul : Charles Bontemps, radical-socialiste, élu au Sénat et remplacé le par Harold Fachard, républicain progressiste


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: Vesoul : Joseph Mercier. Décédé en cours de mandat, il est remplacé le par Charles Bontemps (homme politique), radical-socialiste


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: Lure 2 : Louis Lebrun, républicain, décédé en cours de mandat le . Il est remplacé le par Victor Genoux-Prachée, radical-socialiste


title: Liste des députés de la Haute-Saône

text: Lure 2 : Albert Ricot. Son élection est invalidée et il est battu le par Gaston Marquiset, républicain opportuniste


title: Perak

text: Le Perak (en malais, prononcé [peraʔ] ; en jawi : ڤيراق ; en chinois : 霹雳 ; en tamoul : பேராக் ; également connu sous son nom honorifique Darul Ridzuan) est un État de Malaisie. Son nom signifie "argent" en malais. Celui-ci vient peut-être des gisements de fer qui ont été la source du développement minier au .


title: Perak

text: La capitale et ville principale est Ipoh, tandis que la ville royale est Kuala Kangsar. Les autres villes sont Taiping et Teluk Intan.


title: Perak

text: On a trouvé à Ipoh une statue de Bouddha qu'on a datée du , et à Jalong, la statue d'un prêtre hindouiste qu'on a datée du .


title: Perak

text: Au , Perak est un important producteur d'étain. Les Anglais, qui possèdent déjà les "Strait Settlements" ("Établissements des détroits") de Malacca, Penang et Singapour, s'intéressent à cet État. Mais des querelles entre prince malais d'une part, et des luttes opposant les sociétés secrètes chinoises, perturbaient la production des mines de Perak.


title: Perak

text: En 1871 le sultan Ali meurt. Selon le complexe système de succession de Perak, c'est le prince "Raja" Abdullah qui aurait dû être nommé son successeur, mais c'est le prince Raja Ismail qui est élu. À la même époque, deux sociétés secrètes chinoises se battaient pour le contrôle des mines d'étain.


title: Perak

text: Abdullah fait alors appel à l'aide britannique pour résoudre ces deux problèmes. Les Anglais saisissent cette occasion d'étendre leur influence en Asie du Sud-Est et renforcer leur monopole sur l'étain. C'est ainsi qu'est signé en 1874 le traité de Pangkor. Ce traité entre le Royaume-Uni et le prétendant au trône de Perak marque formellement le début de l'intervention britannique dans les affaires des États de la péninsule Malaise.


title: Perak

text: La population du Perak est d'environ d'habitants. Le déclin économique faisant suite à la fermeture des mines d'étain n'a pas été freiné par une économie diversifiée. La ville d'Ipoh, reste peu active économiquement. Si bien que l'ancien état le plus peuplé du pays est devenu un foyer d'émigration vers Kuala Lumpur, Penang, voire Singapour.


title: Suzanne Cloutier

text: Suzanne Cloutier est une actrice et productrice canadienne née le 10 juillet 1923 à Ottawa et décédée le à Montréal.


title: Suzanne Cloutier

text: Suzanne Cloutier est l'ainée de la famille de six enfants (avec Monique, Claire, Sylvain, Andrée, Bernard) d'Edmond Cloutier, qui fut de 1940 à 1960 "Imprimeur de la Reine" (du gouvernement fédéral canadien, à Ottawa), et d'Hélène Saint-Denis. Elle est née le .


title: Suzanne Cloutier

text: Elle étudie à Montréal au Collège Marguerite-Bourgeoys et à Trois-Rivières. En 1943, elle part pour New York avec un contrat de mannequin pour le magazine "Vogue". Elle est bientôt remarquée et se retrouve à Hollywood pour jouer dans "Tentation" d'Irving Pichel qui met en vedette Merle Oberon et George Brent. Elle joue trois ans aux États-Unis au sein de la troupe de Charles Laughton au théâtre Coronet, dans des productions de Shakespeare, puis est engagée par la Compagnie itinérante de Jean Dasté en 1948.


title: Suzanne Cloutier

text: En 1949, Julien Duvivier lui offre le rôle principal du film "Au royaume des cieux". Le film est sélectionné au Festival des films de Venise où Orson Welles la remarque, et .


title: Suzanne Cloutier

text: Elle se voit offrir par Welles le grand rôle de Desdémone dans "Othello", d'après la tragédie de Shakespeare, qui fut tourné au Maroc et à Venise, Rome et Paris et, finalement, au terme d'un long parcours, qui sort en 1952. Elle jouera dans "The Unthinking Lobster", pièce écrite par Welles et présentée au Théâtre Édouard VII.


title: Suzanne Cloutier

text: En 1950, elle joue avec Gérard Philipe dans "Juliette ou la Clef des songes" de Marcel Carné. Elle joue aussi dans "Derby Day" (1951) d'Herbert Wilcox et dans "Toubib or not Toubib" ("Doctor in the House") (1954) de Ralph Thomas. Sous contrat avec la Paramount, elle ne renonce pas au théâtre et produira "Waiting for Godot" de Samuel Beckett au théâtre de Babylone, dont elle est devenue copropriétaire.


title: Suzanne Cloutier

text: Dès 1953, elle fait partie de la production londonienne "No Sign to the Dove" de Peter Ustinov qu'elle épousera en 1954. Elle accompagne son mari dans la tournée américaine de son succès "Romanoff and Juliet", où elle joue Marfa, et dans les années qui suivent mettra au monde trois enfants. Au début des années 1960, elle joue dans Billy Budd, adaptation pour le grand écran d'Herman Melville où Peter Ustinov joue un des rôles principaux (Post Captain) aux côtés de Robert Ryan et Melvyn Douglas. Ce sera la première apparition au cinéma de Terence Stamp qui, de son propre aveu, doit ce rôle (Billy Budd) à Suzanne Cloutier. Elle participe aussi à "Lady L" (1965) écrit et réalisé par Ustinov qui donnera le premier rôle à Sophia Loren et Paul Newman. Ses trois maternités (Pavla, Igor et Andrea) compromettront la poursuite d'une carrière pourtant bien engagée.


title: Suzanne Cloutier

text: Après son divorce en 1971, Suzanne Cloutier a joué un rôle de productrice important : elle travaille avec Michel Butler pour présenter la production musicale "Hair" à Broadway, qui fut un gigantesque succès. Domiciliée à Paris, elle agit en tant que consultante artistique pour des festivals de films, collabore avec l'impresario Nina Carlweiss dans des projets avec Robert Wilson, Peter Brook et Andrei Serban. Elle se rend au Sénégal, au Mali, en Haute-Volta, au Ghana et au Nigéria afin de produire "Jammin' in Africa" pour le réalisateur Jean-Luc Mazignon. En 1970, elle produira à Paris, au théâtre des Bouffes du Nord, un documentaire musical sur l'extase mystique : "Djarahi", également intitulé "Sufi Dervishes".


title: Suzanne Cloutier

text: Amie de longue date d'Orson Welles, elle contribuera au financement de deux films de ce réalisateur qui ne verront malheureusement pas le jour. "The Other Side of the Wind" est une fiction semi-autobiographique de Welles, dans laquelle un réalisateur célèbre - joué par John Huston - tente de trouver le financement de son film. Ce film fut tourné dans les années 1970 avec - entre autres - des fonds iraniens et les autorités françaises en ont saisi le négatif après la chute du Shah. Quant à "Don Quixotte", projet mythique filmé sur plusieurs années (1955-1964), Welles ne l'a pas terminé et, après une longue saga financière et juridique, les dix heures de film morcelées entre plusieurs cinémathèques, il est en restauration. Une version de 116 minutes est produite en 1992 par le réalisateur Jesús Franco.


title: Suzanne Cloutier

text: Domiciliée en Californie jusqu'à la fin des années 1980, Suzanne Cloutier retournera vivre à Montréal les quinze dernières années de sa vie. Elle décède des suites d'un cancer du foie.


title: Shūichi Gonda

text: , né le à Setagaya au Japon, est un footballeur international japonais. Il évolue au poste de gardien de but au Shimizu S-Pulse.


title: Shūichi Gonda

text: Né à Setagaya dans la préfecture de Tokyo au Japon, Shūichi Gonda est formé par le FC Tokyo. Longtemps doublure de Hitoshi Shiota, Gonda joue son premier match en professionnel le 7 mars 2009, à l'occasion de la première journée de la saison 2009 de première division japonaise, face à l'Albirex Niigata. Titulaire, il voit son équipe s'incliner par quatre buts à un.


title: Shūichi Gonda

text: Le , il participe à la finale de la coupe du Japon 2011 face au Kyoto Purple Sanga. Il est titularisé dans le but du FC Tokyo et son équipe s'impose par quatre buts à deux et remporte ainsi le trophée.


title: Shūichi Gonda

text: Le 6 février 2017, Gonda s'engage en faveur du Sagan Tosu. Il joue son premier match pour le Sagan Tosu lors de la première journée de la saison 2017 de première division japonaise, face à Kashiwa Reysol, le 25 février 2017. Il est titulaire et son équipe s'incline par trois buts à un.


title: Shūichi Gonda

text: Le 29 janvier 2019, Shūichi Gonda rejoint le Portugal afin de s'engager en faveur du Portimonense SC.


title: Shūichi Gonda

text: Le 30 décembre 2020, est annoncé le prêt de Shūichi Gonda au Shimizu S-Pulse pour une saison, à partir de janvier 2021. Il s'agit d'un prêt payant d'un million d'euros avec une option d'achat de deux millions d'euros.


title: Shūichi Gonda

text: Le 23 décembre 2021, le Shimizu S-Pulse lève l'option d'achat du joueur. Gonda rejoint donc le club de manière permanente, s'étant imposé comme un titulaire durant son prêt.


title: Shūichi Gonda

text: Le 7 mai 2022 contre le Kawasaki Frontale (défaite 0-2 de Shimizu), Gonda fête sa 300e apparition en première division japonaise.


title: Shūichi Gonda

text: Shūichi Gonda honore sa première sélection avec l'équipe nationale du Japon contre le Yémen le 6 janvier 2010. Il est titularisé et son équipe l'emporte par trois buts à deux.


title: Shūichi Gonda

text: En juin 2014, Gonda est retenu par le sélectionneur Alberto Zaccheroni pour participer à la coupe du monde 2014.


title: Shūichi Gonda

text: Gonda est titulaire lors de la coupe d'Asie 2019 et participe ainsi au parcours de son équipe, qui se hisse jusqu'en finale, battue par le Qatar le (1-3 score final).


title: Danse au Cameroun

text: Au Cameroun, la danse fait partie intégrante de la tradition, de la religion et de la socialisation. On recense au Cameroun plus de 200 danses traditionnelles, chacune étant associée à un événement ou une situation différente. Les autorités coloniales et les missionnaires chrétiens dissuadaient les danses indigènes, les considérant comme une menace pour la sécurité et comme des vestiges païens. Toutefois, après l'indépendance du Cameroun, le gouvernement reconnaît la danse traditionnelle comme faisant partie intégrante de la culture nationale et prend alors des mesures pour la préserver.


title: Danse au Cameroun

text: Les danses traditionnelles suivent une chorégraphie stricte et regroupent les danseurs par âge, profession, sexe ou statut social, entre autres facteurs. Certaines danses exigent des costumes et des accessoires spéciaux tels que des masques ou des éventails. Les danseurs professionnels gagnent leur vie au sein de certains groupes ethniques tandis que d'autres professionnels se produisent dans les festivals nationaux et pour les touristes. La danse populaire, qui réunit hommes et femmes, se pratique dans les bars, les boites de nuits et les soirées privées. Ce style est étroitement lié à la musique populaire, notamment les genres du makossa, du bikutsi, du highlife et du hip hop. La danse joue un rôle central dans les mouvements de contestation sociale et les rassemblements politiques à travers le pays.


title: Danse au Cameroun

text: Sous les gouvernements coloniaux du Cameroun, les régimes allemand, britannique et français ont banni les danses qu'ils jugeaient menaçantes pour leur primauté. Entre-temps, les missionnaires chrétiens découragent toutes sortes de danses et interdisent celles qui, selon eux, relèvent du paganisme ou heurtent les sensibilités chrétiennes. Nombre de ces danses ont depuis lors disparu. D'autres danses ont été oubliées lorsque les rituels qui leur étaient associés ont été interdits pour des raisons similaires.


title: Danse au Cameroun

text: Toutefois, la danse traditionnelle a persisté. Les gens continuaient à pratiquer ces danses à des fins purement sociales ou les adaptaient pour le culte chrétien. La danse à l'église se généralise avec l'essor de christianisme évangélique et le remplacement des Américains et des Européens par des prêtres et des pasteurs camerounais. Après l'indépendance du Cameroun en 1960, le gouvernement reconnaît la danse traditionnelle comme partie intégrante de la culture nationale et les organisations non gouvernementales encouragent sa préservation. Certains villages inscrivent les enfants dans des groupes de danse qui jouent un rôle clé dans cette transmission.


title: Danse au Cameroun

text: Le Cameroun compte plus de 200 danses traditionnelles différentes. La danse fait partie de la plupart des cérémonies et des rituels. Elle accompagne les naissances, les baptêmes, les mariages et les funérailles et l'invocation des esprits des ancêtres pour guérir les malades ou pour accroître la fertilité. Les Bamilékés pratiquent par exemple des et le motio du sud-ouest consiste à tuer une chèvre d'un seul coup pour démontrer les prouesses des danseurs. Les Baka dansent le luma pour célébrer une chasse réussie. Dans certains groupes, les danseurs entrent en transe et communiquent avec le monde des esprits. Par exemple, les membres de la société "ntsham" du peuple Kaka, dans le nord-ouest du Cameroun, dansent pour provoquer une possession spirituelle.


title: Danse au Cameroun

text: Généralement, les danses traditionnelles obéissent à certaines restrictions. La plupart des danses traditionnelles séparent les participants selon leur sexe. Par exemple, les femmes et les hommes peuvent former des cercles concentriques de même sexe, ou danser dans des zones séparées. Dans les différents fondoms des grasslands du Cameroun, les nobles et les citoyens ne peuvent pas participer aux mêmes danses. De même, les lois traditionnelles limitent sévèrement la danse des épouses et des filles du Fon, les maintenant souvent dans le palais.


title: Danse au Cameroun

text: Certaines danses sont destinées uniquement à une catégorie spécifique de personnes, comme les chasseurs, les bouffons ou les guerriers. Dans certains groupes ethniques, des danseurs professionnels gagnent leur vie en dansant lors des cérémonies. Dans certains villages, la danse fait partie des fonctions du devin. De nos jours, ces professionnels de la danse traditionnelle sont rares. Les danseurs professionnels vivent plutôt dans les centres urbains et dansent pour les touristes ou lors de festivals nationaux.


title: Danse au Cameroun

text: Plusieurs danses traditionnelles camerounaises suivent une stricte chorégraphie, bien que l'improvisation soit courante. Les danseurs font bouger différentes parties du corps indépendamment, en axant le mouvement sur plus d'une zone. Les danses sont souvent assorties de tenues ou d'accessoires spécifiques. Les objets traditionnels utilisés comprennent des éventails en cuir et de petits morceaux de tissu. Dans les prairies, les masques sont courants. Le gourna des Toupouri se compose de longs bâtons que les danseurs tiennent droits en cercle.


title: Danse au Cameroun

text: La dance populaire est l'apanage des bars urbains, des boîtes de nuit et des fêtes privées bien que sa popularité ait augmenté dans les zones rurales. Les DJs jouent de la musique pendant que les danseurs se déplacent et boivent de la bière ou du vin de palme. À la différence des danses traditionnelles, la danse populaire permet aux deux sexes de se côtoyer. Les principaux genres musicaux autochtones du Cameroun, le bikutsi et le makossa, sont des styles de musique de danse. Le Cameroun a importé un nombre de danses populaires de l'étranger, notamment le maringa du Ghana des années 1850, l'ashiko du Nigeria des années 1920 et l'abele du Nigeria tout récemment. La musique de danse populaire non camerounaise comprend le highlife nigérian et le hip-hop américain. En 2000, le gouvernement de la région du Sud-Ouest a interdit le mapouka; une danse importée de la Côte d'Ivoire, à cause son caractère sexuel. La danse européenne, telle que la danse classique, est populaire parmi les Camerounais urbains riches.


title: Danse au Cameroun

text: La danse est aujourd'hui un important vecteur de débat social et de protestation politique. Alors que la presse populaire peut être muselée par le gouvernement, les danseurs de rue sont plus libres d'exprimer leur mécontentement ou leur soutien à l'égard des politiques gouvernementales ou des partis politiques. Les opposants du premier président du Cameroun Ahmadou Ahidjo, ont dansé pour démontrer leur désaccord. D'autres danses populaires commémorent des événements de l'histoire du Cameroun.


title: Plastic Ono Band

text: Plastic Ono Band est un groupe articulé autour de John Lennon et de Yoko Ono, créé en 1969, quelques semaines après que Lennon a quitté les Beatles. La composition du groupe n'est jamais restée fixe, en dehors de ses deux fondateurs. Parmi les musiciens qui en ont un jour ou l'autre fait partie, on retrouve Eric Clapton, Klaus Voormann, Billy Preston, Nicky Hopkins, Ringo Starr et Alan White.


title: Bansurî

text: Le bansurî est la grande flûte traversière indienne classique et est probablement le plus ancien instrument de musique de l'Inde du nord.


title: Bansurî

text: Son équivalent au sud est le venu ou vamsa, qui est un peu plus petit. On le nomme aussi de son ancien nom kulal, mullaikulal, ou kuzhal (qui désigne aussi une flûte de pan pastorale).


title: Bansurî

text: La flûte populaire, droite et à bec ou traversière, plus petite, est appelée murali. C'est un instrument qui joue un rôle particulier en Inde, car il est fortement associé au dieu Krishna.


title: Bansurî

text: Il est fait de bambou, dont la meilleure qualité vient de l'Assam et consiste simplement en une portion de bambou de de long et de diamètre, creusée de trous et bouchée à une extrémité. C'est la flûte favorite de la musique classique car son embouchure permet un excellent contrôle du son. Son registre couvre deux octaves à deux octaves et demie.


title: Bansurî

text: Traditionnellement creusé de 6 trous, le virtuose bengalî Pannalal Ghosh lui en a ajouté un septième, ce qui lui donne une plus grande flexibilité et une meilleure justesse dans l'aigu. Il n'y a aucune clé mais des tentatives ont été faites pour y ajouter une corde de bourdon.


title: Bansurî

text: Joué assis par terre, les trous du bansurî sont obturés non pas avec la pulpe des doigts, mais avec les phalanges. Le son est très grave.


title: Bansurî

text: Il est employé dans la musique hindoustanie tandis que le venu est employé dans la musique carnatique ; on y joue tous les râgas.


title: Bansurî

text: Ses interprètes les plus connus sont Pannalal Ghosh, Hariprasad Chaurasia, Rajendra Prasanna, Ronu Majumdar, G. S. Sachdev, Harsh Wardhan, Raghunath Seth, Vijay Raghav Rao, Abhay Phagare, Nityanand Haldipur, Rupak Kulkarni, Rakesh Chaurasia.


title: Bansurî

text: De nombreux musiciens français se produisent également à la flûte bansuri, notamment: Henri Tournier, Sylvain Barou, Jean-Christophe Bonnafous, Christophe Lartillot, Guillaume Barraud, Fabrice de Graef.


title: Acide de Caro

text: L'acide de Caro ou acide peroxymonosulfurique ou persulfurique est un puissant oxydant et acide fort de formule brute . Il est la source des anions hydrogénopersulfate et persulfate .


title: Acide de Caro

text: L'acide de Caro a été décrit pour la première fois par le chimiste allemand Heinrich Caro (également codécouvreur de la synthèse de l'indigo).


title: Acide de Caro

text: L'acide de Caro est principalement utilisé en tant que nettoyant, pour enlever les molécules organiques des substrats. Il permet également d'hydrolyser diverses surfaces et les rendre hydrophiles.


title: Acide de Caro

text: Il est fréquemment utilisé dans l'industrie microélectronique pour nettoyer les wafers de silicium car il a l'avantage sur l'acide chromique de ne pas contaminer les surfaces qu'il nettoie avec des métaux lourds.


title: Acide de Caro

text: En laboratoire, on s'en sert pour nettoyer la verrerie quand celle-ci a été contaminée par des molécules organiques.


title: Acide de Caro

text: Il est également utilisé dans les mines d'or pour détruire les cyanures en les transformant en cyanates :


title: Acide de Caro

text: En outre, le peroxyde d'hydrogène contenu dans le mélange réagit lui aussi, bien que plus lentement :


title: Acide de Caro

text: Cette réaction est très rapide et dure moins d'une minute et permet de diminuer les rejets de cyanure des mines d'or en dessous des concentrations minimales tolérées. De plus, il s'agit d'une solution particulièrement économique car les produits utilisés pour le synthétiser sont peu onéreux et le procédé très simple à mettre en œuvre.


title: Lithobius forficatus

text: Lithobius forficatus est un myriapode chilopode commun de la famille des Lithobiidae vivant principalement en Europe, plus connu sous le nom de lithobie à pinces. On le trouve le plus souvent sous les roches (« lithos » signifie "pierre" en grec).


title: Lithobius forficatus

text: Le lithobie à pinces mesure entre 18 et 30 millimètres une fois parvenue à sa taille adulte, et est de couleur brun rougeâtre. Il a 15 paires de pattes, une paire par segment. Ses segments suivent une alternance de segments courts et de segments longs. Ses pattes ne sont pas annelées. C'est un myriapode rapide (144 cm/min). Son régime alimentaire est composé de cloportes, d'araignées, ainsi que d'autres myriapodes. Il détecte ses proies grâce à ses antennes tactiles. Il les tue par morsure, ses forcipules situées à l'avant du corps sont remplies de venin, létal pour les petits arthropodes. Le lithobie est lucifuge (fuit la lumière), et est donc un animal nocturne.


title: Lithobius forficatus

text: La reproduction est indirecte, par l'utilisation de spermatophore. En février et en automne, le mâle et la femelle se scrutent avec leurs antennes, et se palpent ensuite pendant plusieurs heures, tête bêche. Le mâle produit un spermatophore, que la femelle saisit ensuite. Entre décembre et avril, les lithobies femelles sont repérables par les œufs qu'elles portent, avant de les abandonner sous un abri de mucus et de terre.


title: Lithobius forficatus

text: Les œufs éclosent 35 à 90 jours après. Les larves vont connaître 13 mues avant de parvenir à leur taille adulte.


title: Samsung Pay

text: Samsung Pay est un système de paiement mobile et un portefeuille numérique proposé par Samsung Electronics qui permet aux utilisateurs d'effectuer des achats en utilisant des téléphones et d'autres produits Samsung.


title: Samsung Pay

text: Le service prend en charge le paiement sans contact à l'aide de la communication en champ proche (NFC), mais il intègre également la "Magnetic Secure Transmission" qui permet des paiements sans contact sur les terminaux de paiement qui ne supportent que la bande magnétique.


title: Samsung Pay

text: Le service a été lancé en Corée du Sud le et aux États-Unis le de la même année. En 2016 au Consumer Electronics Show (CES 2016), la société de télécommunications a annoncé que Samsung Pay serait bientôt disponible dans de nombreuses banques dans les pays suivants : Australie, Brésil, Espagne et Singapour.


title: Samsung Pay

text: Samsung Pay a été développé à partir des brevets de la société LoopPay que Samsung a acquis en . Le service prend en charge à la fois la technologie NFC mobile qui permet le paiement sans contact et la recharge d'appareils grâce aux bandes magnétiques. Cette technologie est possible grâce à une technologie connue sous le nom de "Magnetic Secure Transmission" (MST), qui transmet l'information de paiement de l'appareil au terminal de paiement. Ce-dernier considère alors l'appareil comme une carte disposant d'une bande magnétique. Les développeurs de LoopPay ont déclaré qu'en raison de cette conception, la technologie est compatible avec « près de 90 % » des points de vente aux États-Unis.


title: Samsung Pay

text: Sur les téléphones, Samsung Pay peut être lancé via un glissement du doigt du bas vers le haut de l'écran de verrouillage. Différentes cartes de crédit, de débit et de cartes de fidélité peuvent être chargées dans l'application. Il suffit de les sélectionner en les faisant glisser entre elles sur l'écran.


title: Samsung Pay

text: En Corée du Sud, Samsung Pay peut être utilisé pour les paiements en ligne ainsi que pour retirer de l'argent sur les distributeurs d'une sélection de banques.


title: Samsung Pay

text: La sécurité de Samsung Pay est basée sur Samsung Knox et ARM TrustZone. Les informations des cartes de crédit sont stockées dans un endroit sûr, dans un casier numérique. Les paiements doivent être authentifiés à l'aide d'une analyse des empreintes digitales de l'utilisateur.


title: Samsung Pay

text: En , le chercheur en sécurité Salvador Mendoza fait état d'un potentiel défaut de Samsung Pay. Parlant du fait que ces casiers sécurisés ne sont pas suffisamment aléatoire et pourraient devenir prévisibles. Il a également conçu un appareil de poche qui pourrait être utilisé pour pirater les transmissions magnétiques issus des casiers sécurisés. Un autre appareil pourrait usurper les bandes magnétiques sur de vrais lecteurs de carte à l'aide du casier sécurisé. Samsung a répondu à ce rapport, en indiquant que "Si à tout moment il y a une vulnérabilité potentielle, nous allons agir rapidement afin d'enquêter et de résoudre le problème".