title: Transplants

text: Le sort sur YouTube le clip de la chanson "Saturday Night" en collaboration avec Slash. Le , Aston poste une photo révélant l'arrivée de Kevin Bivona au sein du groupe. En début d'année 2012, Transplants annonce que leur prochain album est enregistré et prêt à être mixé en studio. Cependant, le groupe ne dévoile aucune date de sortie et aucune nouvelle pour celui-ci durant toute l'année. Transplants sortira malgré tout de sa période de 8 ans de pause pour donner un concert avec le rappeur Yelawolf, le , en Californie. Ils s'autorisent même à jouer un nouveau morceau live, "War Zone", ce qui sera la seule confirmation qu'un album est bien prêt à sortir pour les mois à venir. Le nouvel album est constamment repoussé, en 2012 les membres du groupe sont attachés à plusieurs projets.


title: Transplants

text: Tim Armstrong part en tournée mondiale avec Rancid, Skinhead Rob joue avec son nouveau groupe de crust Death March, tandis que Travis Barker enregistre un nouvel EP avec Blink 182 et sors un album rap/hip-hop avec Yelawolf en décembre. Le , le groupe annonce sur son Facebook que le nouvel album sortira bien en Mai prochain, avec une tournée juste après. Au début d', Transplants sort en téléchargement gratuit les singles "In a Warzone" et "Come Around", ainsi que la reprise du nouvel album. L'album "In a Warzone" sort le et met fin à huit ans d'attente d'une suite à "Haunted Cities". Transplants tourne également aux États-Unis avec Rancid les mois de juin et juillet afin d'y défendre l'album. Au début de 2014, Transplants annoncent sur Facebook son arrivée en studio avec l'ambition de sortir de nouvelles chansons.


title: Transplants

text: Le style musical des Transplants est un mélange de hip-hop, reggae, drum 'n' bass, dub, et de punk rock, mais cet assortiment n'est pas mélangé en même temps dans toutes les chansons. Bien que tous ces styles musicaux se retrouvent dans cet album, le punk et le rap dominent, les autres genres étant ajoutés en suppléments. Quant aux textes, Rob Aston décrit leurs chansons comme abordant des sujets comme le meurtre ("Quick Death") jusqu'à l'amitié brisée ("We Trusted You"), en passant par l'amour ("Sad But True").


title: Écoles de psychanalyse

text: Sigmund Freud et les premiers psychanalystes s'attachent à structurer le mouvement psychanalytique, dès le début du , à la fois sur un plan international, avec la création de l'Association psychanalytique internationale en 1910, et avec une forte incitation à créer des sociétés nationales, sur le modèle de la première association, la Société psychanalytique de Vienne ("Wiener Psychoanalytische Vereinigung"). Des associations se créent ainsi à Budapest, Berlin, Londres, Paris, en Amérique notamment.


title: Écoles de psychanalyse

text: Très tôt dans l'histoire du mouvement psychanalytique, des divergences de points de vue, théoriques ou cliniques, ont suscité des échanges théoriques, en lien avec la pratique clinique des analystes. Certaines querelles ont conduit au départ volontaire ou à l'exclusion de certains psychanalystes, et à la création de nouvelles associations psychanalytiques. Aussi, le mouvement psychanalytique s'est-il trouvé, dès l'origine, divisé en courants pluriels. Marie Bonaparte, observatrice des débuts de la psychanalyse européenne, exprime à cet égard le point de vue que .


title: Écoles de psychanalyse

text: Ce tableau indique les principales sociétés et écoles se réclamant de la psychanalyse dans le monde :


title: Écoles de psychanalyse

text: La première société de psychanalyse est créée le , à l'instigation de René Laforgue, Marie Bonaparte, Rudolph Loewenstein, Édouard Pichon, Raymond de Saussure et Eugénie Sokolnicka.


title: Écoles de psychanalyse

text: L'histoire de la formation des écoles en France se construit d'un côté sur des divergences théoriques sur les modalités de la cure, notamment les questions de fréquence et de durée, et sur la formation des analystes.


title: Écoles de psychanalyse

text: Depuis une vingtaine d'années, « Le Groupe de contact » réunit . Dans la situation présente où des politiques, des règlementations et des mesures administratives menacent l'existence même de la psychanalyse, il a notamment pour vocation d'exprimer l'apport de la psychanalyse et la nécessité de sa présence . Le Secrétaire du Groupe de contact est Jacques Sédat.


title: Écoles de psychanalyse

text: La psychanalyse a été introduite au Canada, en 1946, tandis que se constitue le « Cercle psychanalytique de Montréal ». La Société canadienne de psychanalyse est reconnue par l'Association psychanalytique internationale en 1957.


title: Écoles de psychanalyse

text: Freud est invité en 1909 pour des conférences à l'université Clark et y a rencontré un intérêt prometteur. Du fait de la Seconde Guerre mondiale et des persécutions en Europe, y émigrent un grand nombre de psychanalystes autrichiens, allemands, hongrois, notamment. L'Association psychanalytique américaine est fondée par Ernest Jones en 1911.


title: Écoles de psychanalyse

text: La Société britannique de psychanalyse est fondée, en 1919, par Ernest Jones, entourée d'une dizaine de psychanalystes freudiens. Elle se développe progressivement :


title: Écoles de psychanalyse

text: Melanie Klein s'installe à Londres en 1926, et les idées kleiniennes deviennent bientôt prépondérantes au sein de la Société. L'arrivée en 1938 des « Viennois », psychanalystes bientôt rassemblés autour d'Anna Freud après le décès en 1939 de Sigmund Freud, provoque des clivages, entre deux conceptions de la psychanalyse et de l'héritage théorique freudien. Les controverses scientifiques (1941-1945) provoquent la constitution et l'institutionnalisation de trois groupes :


title: Écoles de psychanalyse

text: En Suisse, c'est par l'intermédiaire de Eugen Bleuler que la psychanalyse s'est introduite en psychiatrie. L'amitié puis les différends entre l'un de ses assistants Carl Gustav Jung et Sigmund Freud sont universellement connus et commentés ; ils ont marqué les débuts de la psychanalyse freudienne qui s'est dès lors beaucoup développée. La Société suisse de psychanalyse, créée en 1919, est l'une des premières associations nationales.


title: Écoles de psychanalyse

text: En 1924 Charles Baudouin fondait à Genève un institut de psychanalyse qui deviendra par la suite « l'Institut international de psychanalyse et psychothérapie Charles Baudouin ».


title: Ocean Network Express

text: Ocean Network Express Holdings, Ltd. (ONE) est une entreprise japonaise, ayant son siège à Tokyo, et issue de la fusion des activités de transports de conteneurs de Nippon Yusen Kaisha, Mitsui O.S.K. Lines et K Line.


title: Ocean Network Express

text: En , ONE est le sixième armateur mondial de porte-conteneurs par le nombre de conteneurs transportés, avec une capacité propre de EVP, derrière Maersk, MSC, CMA-CGM, Cosco (China Ocean Shipping Company) et Hapag-Lloyd, avec une flotte de 220 navires.


title: Ocean Network Express

text: L’idée de la compagnie ONE a débuté en 2016 comme une coentreprise entre NYK (Nippon Yusen Kaisha) (participation de 38%), MOL (Mitsui O.S.K. Lines) (31%) et K Line (Kawasaki Kisen Kaisha)


title: Ocean Network Express

text: La société a débuté ses activités sous le nom «Ocean Network Express» à compter du , avec le siège de la société au Japon (Tokyo), un siège des opérations commerciales à Singapour et un siège régional au Royaume-Uni (Londres, 20 Churchill Place), aux États-Unis (Richmond, VA), Hong Kong et au Brésil (Sao Paulo).


title: Ocean Network Express

text: La flotte d'origine comptait 250 porte-conteneurs, dont 31 très grands porte-conteneurs (20 000 EVP, dite classe Ultra Large), et des bureaux dans 90 pays où les activités commerciales et commerciales ont débuté en .


title: Ocean Network Express

text: Depuis le lancement de la société, il a été déclaré que ONE souhaitait être une société mondiale japonaise et non pas japonaise. C'est aussi pour cette raison que les opérations commerciales sont situées à Singapour, en dehors du Japon, ce qui représente un changement assez important par rapport aux trois sociétés mères.


title: Ocean Network Express

text: Les slogans de la société sont “As ONE, we can” (comme UN, nous pouvons), “All routes lead to ONE” (Tous les itinéraires mènent à UN) et “We are ONE” (Nous sommes UN). Celles-ci sont clairement liées au fait que la société est issue de trois entités différentes, qui ont été fusionnées dans une nouvelle organisation unique.


title: Ocean Network Express

text: En combinant leurs équipements en termes de conteneurs, la nouvelle société ne veut pas être simplement la somme des trois réseaux de transport distincts bien établis, mais espère devenir un nouvel acteur maritime sur un marché extrêmement concurrentiel, où les lignes sont constamment fusionnées, acquises ou terminent leurs activités en raison de coûts d’exploitation non viables.


title: Ocean Network Express

text: ONE a choisi la couleur magenta de la fleur de cerisier japonais comme quintessence du Japon pour distinguer ses navires et ses conteneurs. Cette nuance représente une rupture avec les modèles d'expédition habituels et précédents.


title: Ocean Network Express

text: Sakura, le cerisier en fleurs qui est le symbole du printemps japonais, peut se rencontrer depuis la partie nord de la péninsule de Hokkaido jusqu'à l'extrémité sud de l'île d'Okinawa. Ses fleurs magenta s'étendent sur tout le pays, faisant de la terre un océan rose au mois de mars de chaque année.


title: Ocean Network Express

text: Le magnat de la marine grecque Aristote Onassis a été le premier à introduire le rose magenta dans sa flotte marchande. Plus récemment, les sociétés allemandes et Italian ont utilisé la nuance rose pour peindre la quille de leurs navires avant de cesser leurs activités.


title: Ocean Network Express

text: Avec Hapag Lloyd et la société de transport maritime Yang Ming, ONE est un membre à part entière de THE Alliance.


title: Ocean Network Express

text: ONE a décidé d’investir massivement dans le secteur du frigorifique en commandant en août 2018 plus de 14 000 nouveaux conteneurs réfrigérés blancs (13 000 x 40 ’EVP et 1 000 x 20’ EVP).


title: Ocean Network Express

text: Outre le tonnage hérité des trois sociétés mères, plusieurs nouveaux navires sont sur le point d'être livrés : un très grand navire d'environ 20 000 EVP et douze navires de la classe 14 000 EVP.


title: Ocean Network Express

text: Le , le navire ONE Minato (commandé par K Line et initialement appelé Minato Bridge) a été lancé comme précurseur depuis le chantier Imabari Shipbuilding. Le navire a une capacité de 13 900 EVP et a été peint en magenta.


title: Ocean Network Express

text: Le , le premier navire repeint en magenta a été livré et ajouté à la flotte, le « ONE Commitment » (anciennement « MOL Commitment », construit en 2013). Il a entamé son voyage inaugural à Singapour et a atteint les terminaux en Chine. Naviguant sous pavillon japonais, le navire opère sur le service THE Alliance PN2 à destination de la Chine, du Japon, des États-Unis et du Canada. Il a une capacité totale de 8 560 TEU.


title: Ocean Network Express

text: Le , à la fin de sa construction, le navire « ONE Stork » (cigogne) a été livré et lancé à Hiroshima, dans le chantier naval de Kure au Japon. Ce navire qui, à l'origine, devait être baptisé « NYK Stork », faisait partie des 10 navires jumeaux appartenant à la classe dite des "oiseaux NYK", commandés par Nippon Yusen Kaisha et affiliés à ONE. Ce navire, comme ses sister ships, a une capacité de 14 026 EVP, et est le premier peint en magenta. Son premier voyage visait la côte est de l'Amérique du Nord après avoir touché plusieurs ports de chargement en Chine, à Hong Kong et à Singapour.


title: Équinoxe Télévision

text: La télévision est dirigée par Séverin Tchounkeu, qui a participé à sa fondation et qui possède également un quotidien critique, La Nouvelle Expression.


title: Équinoxe Télévision

text: La station a construit sa réputation pendant les années difficiles de 2008 à 2011. Elle a diffusé des images d'une manifestation politique contre le changement constitutionnel au Cameroun, qui a favorisé le maintien au pouvoir du président Paul Biya après 2011. Alors qu'il arrivait au terme de son deuxième mandat.


title: Équinoxe Télévision

text: La station a été suspendue de diffusion en , provoquant une large manifestation à Douala où se trouve son siège.


title: Équinoxe Télévision

text: En , à la suite des accusations et menaces de Atanga Nji, ministre de l'administration territoriale, de relayer le rapport de Human Rights Watch sur le massacre de Ngarbuh, Séverin Tchounkeu se défend énergiquement de diriger une radio milles collines non républicaine et de haine.


title: Équinoxe Télévision

text: La chaîne propose des programmes politiques dont l'un des plus populaires « Droits De réponse » est diffusé tous les dimanches à partir de 12 h 00.


title: Équinoxe Télévision

text: Certains journalistes qui travaillant actuellement pour la chaîne de télévision comprennent, entre autres, Herve, K, Vivian Kamwa, Nfor Hanson, Jack Ekwe Kingue, Sandrine Yanga, Julie Ngue, Chris Thobie, Roland Akong, Marcelin Ngansop, Cédric Noufélé et Serge Alain Ottou.


title: Lacune électronique

text: Une lacune électronique correspond à une case quantique (s, p, d, f…) restée vide sur un atome, une absence d'électrons.


title: Chess (comédie musicale)

text: Chess est une comédie musicale dont les paroles sont de Tim Rice et la musique de Björn Ulvaeus et Benny Andersson, anciens membres d'ABBA. L'histoire est celle d'un triangle amoureux entre deux participants à un championnat du monde d'échecs, et l'assistante de l'un qui tombe amoureuse de l'autre. Bien que les protagonistes ne soient pas censés représenter des personnes spécifiques, leurs personnages sont plus ou moins basés sur Viktor Kortchnoï et Bobby Fischer, et l'anecdote du championnat de Merano est basée sur ce qui s'est passé lors du championnat du monde de 1978 à Baguio entre Viktor Kortchnoï et Anatoli Karpov.


title: Chess (comédie musicale)

text: De la même manière que pour "Jesus Christ Superstar" et "Evita", un album concept fut enregistré en 1984 avant de commencer la production sur scène. Un single de l'album, "One Night in Bangkok", chanté par Murray Head pour les couplets et pour les refrains devint un hit mondial et atteignit la au "Billboard Hot 100" (classement publié par l'hebdomadaire américain "Billboard magazine"), tandis que le duo "" d'Elaine Paige et Barbara Dickson garda 4 semaines la première place des ventes de singles au Royaume-Uni en et gagna un "Ivor Novello" en tant que « meilleure vente de single ». Le double album fut encensé par la critique - « une musique brillante qui couvre presque toutes les bases de la pop » ("Rolling Stone"), « une synthèse symphonique de rock mûrement sophistiquée et pleine de sons agréables » ("Time") - et rencontra un grand succès commercial dans le monde entier. Il resta pendant 7 semaines 1 des ventes d'albums en Suède, devint un hit du "Top 10" britannique et prit la du "Billboard 200" américain. Il remporta également plusieurs prix prestigieux, dont le prix Golden Europa allemand, le prix Edison hollandais et le Rockbjörnen suédois.


title: Chess (comédie musicale)

text: En automne 1984, la version scénique de l'album concept par les artistes de l'album fit sa première à Stockholm, Hambourg, Amsterdam, Paris et Londres.


title: Chess (comédie musicale)

text: La première version théâtrale de "Chess" démarra à West End à Londres en 1986 et resta trois ans à l'affiche. Une autre version démarra à Broadway en 1988, mais reçut de mauvaises critiques et n'attira pas le public, ce qui fit cesser les représentations au bout de huit semaines. Peut-être les changements politiques du bloc de l'Est perturbèrent-ils la pertinence de l'histoire et contribuèrent à son insuccès à Broadway (ou peut-être que cela venait des modifications de la version de West End destinées à rendre les Américains moins arrogants, et qui enlevèrent de l'intérêt à l'histoire). Une tournée en 1989 accueillit un écrivain pour mettre à jour l'histoire en fonction des événements récents ; les critiques furent mitigées. "Chess" est produite de temps en temps par des compagnies régionales, parfois en mélangeant les versions de Londres et de Broadway. "Chess-Baltimore", une nouvelle version dont la représentation a commencé le , est basée sur la version de Broadway.


title: Chess (comédie musicale)

text: Une nouvelle version en suédois a fait sa première à Stockholm en et a continué d'être jouée jusqu'en .


title: Chess (comédie musicale)

text: "Chess" a pris la dans un sondage de la BBC Radio 2 sur les "« Nation's Number One Essential Musicals »" (les comédies musicales de référence au Royaume-Uni).


title: Chess (comédie musicale)

text: Le championnat du monde d'échecs a lieu dans la ville de Merano dans le nord de l'Italie. L'arrogant champion américain accueille avec plaisir l'affection des spectateurs, tandis que son adversaire russe et Molokov, son second (en réalité un agent du KGB), le regarde à la télévision avec curiosité et dédain. Lors de la cérémonie d'ouverture, un arbitre insiste sur l'importance des débats, les diplomates américains et soviétiques souhaitent à leurs champions respectifs de gagner, et des commerciaux cherchent à tirer profit de la rencontre. Lors d'un différend sur les règles, l'Américain sort en claquant la porte, laissant son assistante Florence face à l'arbitre et aux Russes. Elle le réprimande par la suite, mais il lui réplique qu'en tant qu'émigrée de Hongrie pendant la Révolution de 1956, elle devrait le soutenir. Au lieu de cela, elle répond que « personne n'est avec personne » "(« nobody's on nobody's side »)". La première partie d'échecs tourne mal et de mauvais coups finissent presque en bagarre. Une rencontre est organisée pour apaiser les tensions, mais elle tourne encore plus mal, et Florence et le Russe se retrouvent ensemble, et se mettent à éprouver des sentiments l'un pour l'autre. Alors que les parties continuent, l'Américain perd des points et fait de nouveaux reproches à Florence, qui le quitte. Le Russe gagne le championnat et passe à l'ouest. En répondant aux questions des journalistes sur ses engagements, il déclare dans son "Anthem" que « les seules frontières de mon pays sont autour de mon cœur » "(« my land's only borders/ lie around my heart »)".


title: Chess (comédie musicale)

text: Un an plus tard, le Russe doit défendre son titre de champion à Bangkok en Thaïlande. L'Américain est déjà sur place et parle de la vie nocturne. Florence et le Russe, maintenant amants, s'inquiètent de la situation. Molokov, pendant ce temps, a entraîné un nouveau « poulain » pour défier le Russe. L'Américain interviewe le Russe à la télévision et tente ostensiblement de le déstabiliser, notamment en déclarant que Svetlana, la femme du Russe, a eu la permission de quitter l'Union soviétique pour assister au match. Elle et Florence s'interrogent sur leurs relations respectives avec lui. L'Américain apporte au Russe des informations sur le père disparu de Florence, prétendant qu'il n'était pas le héros qu'elle croit, mais un collaborateur. Le Russe, et plus tard Florence, le renvoient sans écouter ce qu'il a à dire. Il réfléchit alors sur sa vie et son obsession de jouer aux échecs pour échapper à une enfance malheureuse. Dans la partie décisive du championnat, le Russe remporte une victoire exceptionnelle, et réalise que c'est peut-être le seul succès qui lui soit accessible - Svetlana lui reproche de se complaire dans les éloges creux du public. Ils reconnaissent tous les deux qu'ils sont condamnés à n'aimer qu'eux-mêmes. Plus tard, lui et Florence reviennent sur leur histoire qui semblait si prometteuse, et comment ils « continuent de faire comme si les histoires comme la leur se terminaient bien » "(« go on pretending/ stories like ours/ have happy endings »)".


title: Chess (comédie musicale)

text: La version américaine a une mise en scène différente et un acte 2 complètement différent. En particulier, l'histoire se déroule pendant un seul tournoi d'échecs et non plus deux. L'acte 1 présente la première partie du tournoi à Bangkok, tandis que l'acte 2 constitue la conclusion et se déroule à Budapest. Le Russe porte le nom d'Anatoly Sergievsky, l'Américain celui de Freddie Trumper. En plus de Florence, Freddie a un agent commercial nommé Walter, qui cherche à faire participer Freddie à des actions commerciales, mais Freddie ne cherche pas à gagner de l'argent … seulement à gagner le championnat.


title: Chess (comédie musicale)

text: Le championnat du monde d'échecs a lieu à Bangkok. Lors d'une conférence de presse, l'arrogant challenger américain, Freddie Trumper, accueille avec plaisir l'affection de la foule, tandis que le champion en titre russe, Anatoly Sergievsky, et Molokov, son second, le regardent avec curiosité et dédain. Pendant le match, Freddie accuse Anatoly de recevoir de l'aide de l'extérieur en utilisant le parfum du yaourt qu'il mange, et sort en claquant la porte, laissant son assistante Florence face à l'arbitre et aux Russes. Elle le lui reproche par la suite, mais il lui répond qu'en tant qu'émigrée de Hongrie pendant les émeutes de 1956, elle devrait le soutenir. Une rencontre est organisée pour calmer les tensions, mais tourne encore plus mal et Florence et le Russe se retrouvent ensemble, et se mettent à éprouver des sentiments l'un pour l'autre. Freddie devait être sur place, mais distrait par la vie nocturne, il arrive tard et découvre Anatoly et Florence main dans la main. Quand il l'accuse alors de conspirer contre lui, elle réplique que « personne n'est avec personne » "(« nobody's on nobody's side »)" et décide de le laisser tomber. Au fil des parties suivantes, l'Américain est en perte de vitesse et finit l'acte 1 avec 1 victoire et 5 défaites ; une défaite de plus lui fera perdre le championnat. Anatoly surprend tout le monde en passant à l'Ouest à la fin de l'acte 1. Interrogé par des journalistes sur ses engagements, il répond dans son "Anthem" que « les seules frontières de mon pays sont autour de mon cœur » "(« my land's only borders/lie around my heart »)".


title: Chess (comédie musicale)

text: Huit semaines plus tard, tout le monde est à Budapest pour assister à la fin du championnat. Florence est ravie de revenir dans sa ville natale de Budapest, mais aussi déçue de n'en avoir aucun souvenir, pas même de ce qui est arrivé à son père qu'elle a dû quitter en 1956. Molokov lui offre son aide et commence à « enquêter » sur son père. Alors qu'Anatoly et Florence écoutent une chorale hongroise, ils rencontrent trois amis du Russe, ce qui lui fait plaisir mais les agents de la CIA sont plus suspicieux … pourquoi les autorités soviétiques laisseraient-elles des gens quitter l'URSS juste pour rencontrer un ami ? Svetlana, la femme d'Anatoly, a aussi été emmenée à Budapest pour voir son mari. Elle lui souhaite bonne chance, sans lui dire qu'après son passage à l'Ouest, Svetlana a perdu leur logement, son frère a été refusé à l'école de médecine, le frère d'Anatoly a dû déménager pour un appartement plus petit, et à Moscou Anatoly a été faussement accusé de détournement de fonds… mais Anatoly apprend tout cela de Molokov. Celui-ci n'a plus de rôle « officiel » et n'est venu à Budapest que pour l'amour des échecs ; officieusement, il veut ramener Anatoly en URSS et n'hésitera pas à employer la menace. Pour des raisons inconnues, il s'allie à Walter, l'agent de Freddie. Les menaces ébranlent la relation entre Anatoly et Florence, qui partage avec Svetlana ses malheurs causés par Anatoly. Les menaces ont aussi des conséquences sur le jeu d'Anatoly, qui commence à perdre face à Freddie jusqu'à ce que le score soit de 5 partout … la prochaine partie sera décisive. Freddie raconte son enfance à une charmante journaliste, et prédit sa victoire, inconscient des problèmes d'Anatoly. Molokov apprend alors à Florence qu'il a retrouvé son père et qu'elle peut le rencontrer le soir même. Elle ne se souvient pas de lui et ne se reconnaît pas dans la vieille photo qu'il lui montre, mais il la convainc grâce à une berceuse hongroise. Quand le rideau se lève sur la dernière partie, Anatoly est absent et personne ne s'inquiète pour lui… le championnat a été tellement perturbé que plus personne n'est prêt à entendre des excuses. Tous sont prêts à déclarer Freddie vainqueur par forfait, quand Anatoly apparaît alors qu'il n'a pas dormi de la nuit, et commence à jouer. Pendant la partie, il réalise qu'il a blessé toute sa famille par son passage à l'Ouest, et qu'il ne peut pas faire de mal à Florence, son grand amour, en la privant de son père. Il choisit de retourner en URSS, et fait une erreur tactique. Freddie en profite et remporte la partie… et le championnat, devenant ainsi le nouveau champion du monde. Quand Anatoly retourne à Moscou, il est brisé. Florence attend son père pour l'emmener en Amérique quand Walter l'approche, et lui avoue que l'homme qu'il lui a présenté n'est pas son père ; son père est probablement mort. Apparemment, les Russes ont passé un marché avec Walter, en réalité agent de la CIA : s'ils récupèrent Anatoly, ils relâcheront un espion américain.


title: Chess (comédie musicale)

text: Leurs premières tentatives avec Svetlana et sa famille ont échoué mais ils ont fini par réussir grâce à Florence. Quand le rideau tombe, Florence a quitté Freddie, a été abandonnée par Anatoly, a perdu le père qu'elle n'a jamais eu, et se dit que ses seules frontières sont autour de son cœur.


title: Chess (comédie musicale)

text: Cet album est l'enregistrement d'un concert (pas d'une mise en scène complète) à Göteborg en Suède en 1994. Les chansons sont très proches de l'album studio, avec l'ajout de "Someone Else's Story" (de la version Broadway) et "The Soviet Machine".


title: Chess (comédie musicale)

text: À la fin de l'année 2001, un album en 2 CD de la tournée de "Chess" au Danemark est sorti. Cette tournée suivait la version anglaise, et la première version de l'album reprenait la version complète de Londres (à part de petites exceptions). Les éditions suivantes ont enlevé plusieurs pistes (notées dans la liste des chansons).


title: Chess (comédie musicale)

text: La première de "Chess" a eu lieu au théâtre "Prince Edward" de Londres le . La pièce devait être dirigée par Michael Bennett, mais celui-ci renonça pour des raisons médicales : il avait le SIDA. Le spectacle fut repris par le metteur en scène Trevor Nunn, qui conduisit le spectacle jusqu'à la date prévue pour sa représentation, malgré des difficultés techniques considérables. La première de la comédie musicale suscita une critique mitigée, et selon le magazine "Variety", « un des plus gros mouvements de foule récemment vus à West End ». La plupart des critiques négatives ont eu des commentaires de « beaucoup trop long » à « court » et le "Guardian" conclut que « une comédie musicale est au niveau de son scénario, et ici il est confronté à un grossier désordre ». Plusieurs journaux londoniens eurent un avis contraire, dont le "Daily Telegraph" qui affirmait que le spectacle « force l'admiration », tandis que "The Times" notait que « c'est un bel ouvrage montrant le dinosaure de la grande comédie musicale en train d'évoluer vers une forme de vie intelligente ». Plusieurs écrivains, notamment Frank Rich et , remarquèrent que le produit final était sublimé par les styles très différents de Bennett qui créait un spectacle flamboyant, élaboré et stylé, et de Nunn qui s'occupait plus du réalisme (par exemple, Nunn a ajouté de nombreuses chaises et tables et autres éléments plus réalistes à la scène high-tech stylisée prévue par Bennett).


title: Chess (comédie musicale)

text: À Londres, "Chess" devient une gigantesque production, dont le coût est estimé à plus de 12 millions de dollars. Le spectacle allonge le scénario de l'album concept en ajoutant de nouvelles tirades. Il est joué par les acteurs principaux Elaine Paige, Tommy Körberg et Murray Head, ainsi que dans le rôle de Svetlana, John Turner dans le rôle de Molokov, dans le rôle de Walter, et dans celui de l'arbitre. Il attire d'autres vedettes du "West End", comme Anthony Stewart Head, , David Burt et , pendant ses trois années de représentations.


title: Chess (comédie musicale)

text: Le spectacle reçoit le prix de la critique, ou "" pour la « meilleure comédie musicale » ainsi que trois nominations pour le prix Laurence Olivier : « meilleure comédie musicale », « performance remarquable d'un acteur » (Tommy Körberg) et « performance remarquable d'une actrice » (Elaine Paige).


title: Chess (comédie musicale)

text: Après Londres, l'équipe créative n'était plus satisfaite de l'état du spectacle. Tim Rice proposa une nouvelle version pour Broadway, mais ce fut refusé par Trevor Nunn, qui fit appel à pour recréer la comédie musicale en scénario. Après une controverse sur la conservation des acteurs principaux de Londres, Trevor Nunn engagea de nouveaux acteurs plus jeunes (après avoir enlevé à Elaine Paige le rôle de Florence, arguant que le personnage devait être américain). L'histoire changea radicalement, avec des scènes et des personnages différents et de nombreux changements scénaristiques, même si l'histoire globale restait la même. Ces changements nécessitèrent de modifier aussi les chansons, et la comparaison entre l'album de Broadway et l'album original met en relief l'ampleur des changements.


title: Chess (comédie musicale)

text: La première représentation préliminaire du dura 4 heures ; à la première du , elle ne durait plus que 3 heures 15. De nombreux critiques descendirent violemment le spectacle, en particulier du "New York Times", qui écrivit que « théâtralement, la soirée a autant de consistance que du sable mouvant ». Cependant, quelques journalistes, en particulier de "Time" et "The New Yorker" l'apprécièrent beaucoup. William A. Henry III, deux fois lauréat du prix Pulitzer, écrivit dans "Time" : « Une structure narrative claire, la mise en scène cinématographique de Nunn, trois superbes performances de protagonistes qui se veulent complexes et inimitables, et une des meilleures musiques rock jamais produites au théâtre. C'est un spectacle en colère, difficile, exigeant et gratifiant, qui repousse les limites du genre. ». Welton Jones, critique du San Diego Union Tribune, apprécia la musique mais avait une vision très différente de la production en général : « "Chess" a l'une des musiques les plus riches et les plus excitantes jamais entendues à Broadway depuis des années. Presque tous les types de chant, de l'opéra au country en passant par le rap, sont représentés, toujours avec un effet aussi frais. Malheureusement, la musique est encombrée d'un scénario trop riche et d'une mise en scène mal inspirée qui n'atteignent pas leur but et gaspillent trop d'opportunités. »


title: Chess (comédie musicale)

text: Alors que le spectacle avait attiré une sorte de culte principalement grâce à la musique de l'album concept, la production de Broadway n'attira jamais un large public, et s'arrêta le en dépit de nouvelles coupes et d'un bon bouche-à-oreille. Selon Gerald Schoenfeld, coproducteur du spectacle : « La salle était remplie à environ 80 % de sa capacité, ce qu'on peut considérer comme bon, mais près de la moitié des spectateurs avaient des billets spéciaux à demi-tarif. Si on remplissait la salle à 100 % en demi-tarif, on aurait de grosses pertes et je n'ai encore pas vu les chiffres remonter cette saison. Le spectacle a besoin de faire une recette de par semaine pour être rentable, mais depuis son ouverture le , ça n'est arrivé que quelques semaines … Il faut voir à quoi ressembleront les recettes à l'avenir. ». ("USA Today", )


title: Chess (comédie musicale)

text: Le scénario de Richard Nelson a été la cible de nombreuses critiques de reporters et de fans, bien qu'il ait des supporters. Plusieurs tentatives ont été menées pour corriger ses problèmes les plus évidents. En dépit de tout, ce scénario est toujours utilisé dans de nombreuses productions américaines, car une clause contractuelle empêche l'utilisation aux États-Unis de la version de Londres, qui est pour beaucoup la source de la popularité du spectacle.


title: Chess (comédie musicale)

text: En dépit de ses critiques défavorables, le spectacle de Broadway fut nommé plusieurs fois à des prix prestigieux. Il y eut cinq nominations aux Drama Desk Awards : « Acteur remarquable d'une comédie musicale » (David Carroll), « Actrice remarquable d'une comédie musicale » (Judy Kuhn), « Second rôle remarquable d'une comédie musicale » (Harry Goz), « Musique remarquable » (Andersson et Ulvaeus) et « Éclairages remarquables » (Hersey), plus deux nominations au Tony Award pour David Carroll et Judy Kuhn, respectivement dans les catégories « Acteur principal d'une comédie musicale » et « Actrice principale d'une comédie musicale ». Aucune nomination n'aboutit, mais Philip Casnoff reçut un Theatre World Award en 1988 pour le « Meilleur premier spectacle ». L'album du spectacle fut également nommé pour un Grammy Award dans la catégorie « Meilleur album de comédie musicale ou de spectacle ».


title: Chess (comédie musicale)

text: En 2001, dans une interview du "San Francisco Chronicle", Tim Rice admit qu'après « l'échec de "Chess", son spectacle préféré, [il] avait perdu ses illusions sur le théâtre. » « Ça peut paraître arrogant, mais "Chess" est aussi bon que tout ce que j'ai fait. Et peut-être qu'il est trop complexe pour que le spectateur moyen puisse le suivre. » ("San Francisco Chronicle", ).


title: Chess (comédie musicale)

text: "Chess" était alors un succès mitigé venu d'un album culte - en d'autres termes, un terrain fertile pour ceux qui tenteraient d'en faire quelque chose, même si le contexte historique et la chute de l'Union Soviétique compromettaient sérieusement la pertinence de l'histoire. La première grande tentative de ressusciter le spectacle fut la tournée américaine, qui se déroula de janvier à . Cette tournée, avec en vedettes , et Stephen Bogardus, fut mise en scène par Des McAnuff, qui fut recruté à la dernière minute quand Trevor Nunn refusa d'en faire partie. , le scénariste qui travaillait avec Des McAnuff à la réécriture du spectacle, restaura presque toutes les chansons originales de Londres et retira les nouvelles chansons destinées à la version de Broadway, mais n'eut que quatre semaines pour réaliser ce qui était en fait une réécriture à partir du début. (Une seule page du scénario de Richard Nelson fut retenue.) La tournée dura sept mois et ne fut pas un énorme succès, mais fit plusieurs représentations à guichets fermés et reçut plusieurs critiques positives. (À l'ouverture de la tournée à Miami, Tim Rice serra la main de Robert Coe en lui disant « Merci d'avoir sauvé mon spectacle » - sous-entendu, des modifications infructueuses de Richard Nelson pour la version de Broadway.) Une autre tournée au Royaume-Uni avec fut un succès total.


title: Chess (comédie musicale)

text: En 1990, il y eut également une production au Marriott Theatre de Lincolnshire dans l'Illinois, près de Chicago. Mis en scène par et avec , et , il constituait une bien meilleure réécriture du scénario de Richard Nelson, en particulier car il rendait à Florence son père dans ce qu'on appela une « fin de compromis ». Cette version fut également un succès à Sacramento et à Atlanta. Tim Rice eut également son mot à dire dans une production à Sydney en 1990, où Jim Sharman mit en scène une version réécrite entièrement par Tim Rice. Avec dans les rôles principaux , et , le spectacle rencontra l'approbation du public et de la critique. Une autre production en Australie eut lieu au Princess Theatre de Melbourne en 1997, avec Barbara Dickson dans le rôle principal de Florence (pas celui de Svetlana qu'elle tenait dans l'album). Parmi les autres acteurs, il y avait notamment Derek Metzger et Daryl Braithwaite.


title: Chess (comédie musicale)

text: "Chess", même en 1990, essayait de rester moderne ; la fin de la Guerre froide fut prise en compte dans toutes les versions du spectacle. Après la chute de l'URSS, les tentatives de modernisation prirent fin, et l'histoire repartit à zéro ; une version réécrite par Tim Rice en 1990 qui fit une petite tournée "« Off-Broadway »" (c'est-à-dire dans d'autres théâtres de New York plus petits) replaçait l'intrigue en 1972, et même s'il ressemblait aux versions de la tournée américaine et de Sydney, il finit dans les poubelles de l'histoire. La « "Chess"-mania » qui avait enveloppé le monde se réduisit à quelques représentations occasionnelles des versions de Broadway et de Londres pendant la décennie qui suivit.


title: Chess (comédie musicale)

text: En 1995, une production de "Chess" au Hudson Theater de Hollywood avec (qui jouait Svetlana dans la première version de Broadway) dans le rôle de Florence et Sean Smith dans celui d'Anatoly reçut de brillantes critiques. Pour leurs performances, Marcia Mitzman et Sean Smith reçurent chacun un et un .


title: Chess (comédie musicale)

text: À la fin de l'année 2001, des rumeurs commencèrent à courir sur une nouvelle production à Stockholm. Écrit entièrement en suédois, avec des paroles et un scénario de Björn Ulvaeus, Lars Rudolffson et , il cherchait à ramener l'histoire à sa base en la libérant de l'histoire plus tortueuse qu'elle était devenue. Avec deux nouvelles chansons ("« Han är en man, han är ett barn »" et "« Glöm mig om du kan »") et en s'appuyant essentiellement sur l'album concept original, le spectacle de Stockholm a remporté un grand succès. Il a été filmé pour la télévision suédoise et a été enregistré dans un DVD en suédois. Le CD de la version suédoise de "Chess", "Chess På Svenska", s'est classé 2 des ventes d'albums en Suède.


title: Chess (comédie musicale)

text: Le spectacle de Stockholm fut nommé huit fois aux récompenses nationales de théâtre suédois, les , et en obtint six, dont celui de « Meilleure actrice principale d'une comédie musicale » (), « Meilleur acteur principal d'une comédie musicale » (Tommy Körberg) et « Meilleure mise en scène » (Robin Wagner).


title: Chess (comédie musicale)

text: Des rumeurs suivirent sur une nouvelle production, et Tim Rice a exprimé à plusieurs reprises son désir de ramener une version traduite à Londres ou à Broadway, mais aucune annonce commerciale n'a été faite dans ce sens. Le , un spectacle basé sur la version de Londres débutera en Estonie : Vanemuine, la deuxième plus grande troupe musicale du pays, jouera une version traduite en estonien (par ), mise en scène par le Suédois Georg Malvius.


title: Théorie du champ de ligands

text: La théorie du champ de ligands ou modèle du champ de ligands décrit la liaison chimique, l'arrangement des orbitales et certaines autres caractéristiques de complexes de coordination impliquant un ion d'un métal de transition. Ce concept a été introduit en 1957 par Griffith et Orgel<ref name="10.1039/QR9571100381">


title: Le Chevalier des sables

text: Le jeune Danny Reynolds et sa mère Laura, une artiste-peintre beatnik, vivent une vie de rêve sur les plages de Big Sur en Californie. Laura, mère célibataire et libertaire, s’occupe elle-même de l’éducation de son fils jusqu’au jour où il tue un faon « dans un but expérimental ». À son grand désespoir, Laura est alors contrainte de confier l’éducation de Danny au collège paroissial de San Simeon dirigé par le pasteur Edward Hewitt et son épouse Claire. Edward est à la fois surpris et ébloui par cette belle jeune femme aux mœurs très libres et ils ne tardent pas à être irrésistiblement attirés l’un par l’autre…


title: Théorie du champ de ligands

text: </ref> comme une description des complexes de métaux de transition plus exacte que celle proposée par la théorie du champ cristallin. Il applique cette dernière aux ions de métaux de transition en solution et fait appel à la théorie de l'orbitale moléculaire pour expliquer les différences d'interactions métal-ligand, et notamment la levée de dégénérescence des orbitales atomiques d dans de tels complexes. L'article de Griffith et Orgel explique les différences de couleurs des complexes de métaux de transition par l'occupation différente des orbitales de la sous-couche d incomplète : dans la mesure où les orbitales inoccupées participent aux liaisons avec les ligands, ces liaisons ont une influence sur les longueurs d'onde absorbées en solution.


title: Le Chevalier des sables

text: "The Shadow of Your Smile", la chanson-thème, oscarisée, devient un succès et est reprise par de nombreux interprètes, dont Shirley Bassey, Perry Como, Tony Bennett, Astrud Gilberto, laquelle, associée à Stan Getz, en fait un standard de la bossa nova dès 1965. En 1966, Eddy Marnay en effectue l'adaptation française, "Le Sourire de mon amour", interprétée par Juliette Gréco et orchestrée par Alain Goraguer. Cette déclinaison française ne connaît pas un succès identique à celui de la version originale américaine, car elle est éclipsée par le « tube » de Juliette Gréco figurant sur son même super 45 tours : "Un petit poisson, un petit oiseau" (paroles de Jean-Max Rivière et musique de Gérard Bourgeois).


title: Théorie du champ de ligands

text: L'ion d'un métal de transition contient neuf orbitales atomiques de valence : une orbitale ("n"+1)s, trois orbitales ("n"+1)p et cinq orbitales "n"d, où "n" est le nombre quantique principal ; chacune de ces orbitales pouvant contenir deux électrons, la règle des 18 électrons s'applique aux métaux de transition. Des ligands sont susceptibles de se lier à un ion métallique à l'aide de ces orbitales. La théorie du champ de ligand explique que ces orbitales sont affectées différemment lorsqu'elles baignent dans le champ des ligands environnants. Leur énergie est augmentée ou réduite selon les cas en fonction de la force de leur interaction avec ces ligands.


title: Le Chevalier des sables

text: "Le Chevalier", un « coûteux oiseau » grillé par les critiques — Les spectateurs se sont mobilisés pour aller voir « Liz et Dick » malgré le « passage au gril » du film par la critique, notamment "Time Out" qui écrit , et la célèbre Judith Crist de conclure : .


title: Théorie du champ de ligands

text: L'expression de la théorie du champ de ligand dépend fortement de la géométrie du complexe, mais on a coutume de l'introduire par la description des complexes octaédriques, dans lesquels six ligands se coordonnent à un ion métallique.


title: Le Chevalier des sables

text: "Le Chevalier des sables", bel et indompté animal des plages — Si l’intrigue n’est pas des plus originales, une mère célibataire belle et libre tourneboulant un homme coincé dans son carcan marital et paroissial, la débauche, dans ce film, est surtout picturale grâce notamment au travail effectué sur les couleurs par Milton R. Krasner, René Guissart Jr. et Nelson Tyler. Outre la vue sur le travail de Laura, l’héroïne artiste-peintre, on a droit à la vision de son buste dénudé sculpté sur bois (censé être scandaleux, « œuvre » du sculpteur beatnik incarné par Charles Bronson), d'images de plages blondes sur ciels bleus et de couchers de soleil sur la mer plus enchanteresses les unes que les autres. On peut rester dubitatif sur la probabilité de l’existence de cette beatnik « très classe » qui semble s’habiller chez les grands couturiers face à la représentation antédiluvienne du couple Hewitt et de son école paroissiale. Finalement, tout est luxe, mini scandale et volupté. Un bel objet volatil comme l’oiseau auquel son titre se réfère…


title: Théorie du champ de ligands

text: Dans un complexe octaédrique, les orbitales moléculaires créées par coordination peuvent être vues comme résultant de la cession, par chacun des six ligands donneurs σ, de deux électrons aux orbitales d du métal de transition. Il se forme des orbitales liantes et antiliantes d et d tandis que les orbitales d, d et d demeurent non liantes — mais disponibles pour établir des liaisons π. Des interactions liantes et antiliantes s'établissent également avec les orbitales s et p, ce qui fait un total de six orbitales liantes et six orbitales antiliantes.


title: Théorie du champ de ligands

text: En termes de symétrie moléculaire, les six doublets non liants des six ligands (un par ligand) forment six orbitales, dites ou , dont les représentations irréductibles sont notées "e" pour les orbitales d et d, "t" pour les trois orbitales p et "a" pour l'orbitale s. Les six orbitales moléculaires liantes formant des liaisons σ résultent de la combinaison des orbitales SALC des ligands avec les orbitales de même symétrie de l'ion métallique.


title: Théorie du champ de ligands

text: Les liaisons π des complexes octaédriques se forment de deux façons : à partir de toute orbitale p de ligand qui n'est pas impliquée dans une liaison σ, et à partir de toute orbitale moléculaire π ou π* présente sur le ligand.


title: Théorie du champ de ligands

text: On considère habituellement que les orbitales p du métal sont utilisées pour établir des liaisons σ et n'ont de toute façon pas la symétrie adéquate pour recouvrir les orbitales p, π ou π* des ligands, de sorte que les liaisons π s'établissent avec les orbitales d appropriées du métal, c'est-à-dire les orbitales d, d et d, qui demeurent non liantes tant qu'on ne considère que les liaisons σ.


title: Théorie du champ de ligands

text: La rétrocoordination π métal-ligand est une liaison π importante des complexes de coordination. Elle se forme lorsque les orbitales moléculaires vacantes les plus basses () des ligands sont des orbitales π* antiliantes. L'énergie de ces orbitales est voisine de celles des orbitales d, d et d, avec lesquelles elles se combinent pour former des orbitales liantes, c'est-à-dire des orbitales d'énergie inférieure à celle des orbitales d. L'énergie des orbitales antiliantes correspondantes est plus élevée que celle des orbitales antiliantes des liaisons σ de sorte que la levée de dégénérescence Δ s'élargit une fois les orbitales liantes π remplies d'électrons issus des orbitales d du métal, ce qui renforce la liaison entre le ligand et le métal. Les ligands voient leurs orbitales moléculaires π* se remplir d'électrons, ce qui affaiblit les liaisons entre ligands.


title: Théorie du champ de ligands

text: L'autre forme de liaison π de coordination est la liaison ligand-métal. Elle s'établit lorsque les orbitales p ou π de symétrie π du ligand sont remplies. Elles se combinent aux orbitales d, d et d du métal et cèdent des électrons aux orbitales liantes de symétrie π qui se forment avec le métal. La liaison métal-ligand est renforcée par cette interaction, mais, contrairement à la rétrocoordination π, l'énergie de l'orbitale moléculaire antiliante complémentaire n'est pas plus élevée que celle de l'orbitale antiliante des liaisons σ. Elle est remplie par des électrons issus des orbitales d du métal, devenant l'orbitale occupée la plus élevée () du complexe. Il s'ensuit que, dans le cas d'une liaison ligand-métal, l'écart Δ entre les niveaux d'énergie des orbitales d diminue.


title: Théorie du champ de ligands

text: La liaison métal-ligand est stabilisée par le transfert de charges négatives du métal vers les ligands, de sorte que le métal établit plus facilement des liaisons σ. La liaison σ ligand-métal et la rétrocoordination π métal-ligand se renforcent mutuellement par synergie.


title: Théorie du champ de ligands

text: Dans la mesure où chacun des six ligands présente deux orbitales de symétrie π, celles-ci sont au nombre de 12 dans le complexe. Leurs orbitales SALC se répartissent dans quatre représentations irréductibles trois fois dégénérées, dont l'une est de symétrie "t". Les orbitales d, d et d du métal relèvent également de cette symétrie, de même que les liaisons π formées entre un ion métallique central et les six ligands, qui résultent du recouvrement de deux jeux d'orbitales de symétrie "t".


title: Théorie du champ de ligands

text: Les six orbitales moléculaires liantes formées sont occupées par des électrons issus des ligands, tandis que les électrons des orbitales d du métal occupent les orbitales non liantes et, dans certains, antiliantes. La différence d'énergie entre ces deux derniers types d'orbitales est notée Δ, où le « O » fait référence à « octaédrique », et est déterminée par la nature des interactions π entre les orbitales des ligands et les orbitales d de l'atome central. Les ligands donneurs d'électrons π réduisent le Δ et sont dits à champ faible tandis que les ligands accepteurs d'électrons π accroissent le Δ et sont dits à champ fort.


title: Théorie du champ de ligands

text: La valeur de Δ détermine la configuration électronique des ions d à d. Dans les complexes métalliques avec ces configurations d'électrons d, les orbitales moléculaires non liantes et antiliantes peuvent être peuplées de deux manières : la première consiste à placer le plus d'électrons possible dans les orbitales non liantes avant de remplir les orbitales antiliantes, la seconde consiste à remplir orbitales non liantes et antiliantes avec autant d'électrons célibataires que possible. La première est dite « bas spin » tandis que la seconde est dite « haut spin ». Un Δ faible favorise le non appariement des électrons, qui a pour effet de maximiser l'énergie totale, ce qui conduit à une configuration haut spin ; "a contrario", un Δ supérieur au gain d'énergie résultant du non appariement des électrons favorise la configuration bas spin avec l'occupation complète des orbitales non liantes par des électrons appariés.


title: Théorie du champ de ligands

text: La série spectrochimique est une liste de ligands ordonnée en fonction de la valeur de l'écart d'énergie Δ qu'ils produisent sur les atomes métalliques (le tableau ci-dessous range les ligands du plus faible en haut au plus fort en bas) :


title: Chorfa (Bouira)

text: Chorfa (en arabe: الشرفة; en tifinagh: "ⵛⴻⵔⴼⴰ"; en kabyle: "Tizi n Tirin") est une localité, chef-lieu de commune de la wilaya de Bouira dans la région de Kabylie en Algérie.


title: Chorfa (Bouira)

text: La commune est située en amont de la vallée de la Soummam, à à l'est de Bouira, limitée naturellement par trois rivières : à l'ouest, la rivière Ouakour; à l'est, la rivière Aghbalou (appelé couramment assif entiksighidene), au sud par la rivière Amaregh. Ces trois rivières sont des affluents du Oued Soummam.


title: Chorfa (Bouira)

text: L'activité économique de la région s'articule autour de quelques unités de production; parmi celles ci, on trouve :


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Notre-Dame-de-la-Mer est une commune nouvelle située dans le département des Yvelines, en région Île-de-France, créée le .


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Elle regroupe les communes de Jeufosse et Port-Villez qui deviennent communes déléguées. Son chef-lieu se situe à Jeufosse.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Notre-Dame-de-la-Mer est située à l'extrême nord-ouest du département des Yvelines à la limite de l'Eure.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: La commune est riveraine de la Seine située sur sa rive gauche à l'ouest de Bonnières-sur-Seine à environ à l'ouest de Mantes-la-Jolie, sous-préfecture, et à environ au nord-ouest de Versailles, préfecture du département.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Il convient de se reporter aux articles consacrés aux anciennes communes fusionnées, à savoir : Jeufosse et Port-Villez.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: La commune est notamment drainée par le Ru des Saulots, qui se jette dans la Seine. Le fleuve constitue la limite nord de Notre-Dame-de-la-Mer.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Notre-Dame-de-la-Mer est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Paris, dont elle est une commune de la couronne. Cette aire regroupe .


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Le néo-toponyme de la commune provient du nom de la chapelle Notre-Dame-de-la-Mer, qui domine la vallée de la Seine à Jeufosse.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Initialement créée sous le nom de "Notre Dame de la Mer" (sans les tirets), un arrêté préfectoral du apporte la correction.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: On a retrouvé la trace historique d’une succession de constructions de 5 chapelles dénommées « Notre Dame de la Mère ou de la Mer », de Saint Augustin, où on localise l'agglomération gallo-romaine d’"Augustodunum", ancêtre des villages de Port-Villez et Jeufosse.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Il convient de se reporter aux articles consacrés aux anciennes communes fusionnées, Port-Villez et Jeufosse.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Au siècle, ce fut l’invasion de la France par les Normands. L’histoire raconte que la Seine leur servit de chemin pour remonter jusqu’à Paris. De 845 à 865, à cinq reprises différentes, les Vikings semèrent incendies, pillages et terreur sur leur passage, établissant des bases sur leur parcours dont la principale fut située à « Fosse Gevaud », devenue par la suite "Gefosse" et de nos jours Jeufosse.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: La commune nouvelle a été créée à la demande des conseils municipaux de Jeufosse et Port-Villez par un arrêté préfectoral du .


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: La commune appartient au canton de Bonnières-sur-Seine du département des Yvelines. Pour l'élection des députés, la commune est rattachée à la neuvième circonscription des Yvelines, circonscription à dominante rurale du nord-ouest des Yvelines.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Sur le plan judiciaire, Notre-Dame-de-la-Mer fait partie de la juridiction d’instance de Mantes-la-Jolie et, comme toutes les communes des Yvelines, dépend du tribunal de grande instance ainsi que de tribunal de commerce sis à Versailles.


title: Notre-Dame-de-la-Mer

text: Jusqu'aux élections municipales de 2020, le conseil municipal de la nouvelle commune est constitué de l'ensemble des conseillers municipaux des anciennes communes.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: Les vêtements traditionnels thaïlandais sont appelés "chut thai" (), qui signifie littéralement en français «tenue thaïlandaise».


title: Pascale Marthine Tayou

text: Pascale Marthine Tayou, né en 1966 à Nkongsamba, est un artiste plasticien camerounais. Autodidacte, il a exploré différentes voies : dessin, performance, photographie, vidéo, assemblage, graffiti.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: Il peut être porté par les hommes, les femmes et les enfants. "Le chut thai" pour femme se compose généralement d'un "pha nung" ou d'un "pha chung hang", d'un chemisier et d'un "pha biang" . Les femmes du nord et du nord-est peuvent porter un "pha sin" au lieu d'un "pha nung" et un "pha chung hang" avec un chemisier ou un "suea pat". "Chut thai" pour hommes comprend un pantalon ou un pantalon "pha chung, une chemise à motif Raj", avec des chaussettes blanches en option jusqu'aux genoux et un "pha biang". "Chut Thai" pour les hommes du nord de la Thaïlande est composé d'un "kangkeng sado", d'une veste blanche de style mandchou et parfois d'un "khian hua". Lors d'occasions formelles, les gens peuvent choisir de porter un soi-disant costume national thaïlandais formel.


title: Pascale Marthine Tayou

text: Dès le début de sa carrière, Pascale Marthine Tayou ajoute un “e” à ses deux prénoms, pour leur donner une terminaison féminine, se distançant ainsi avec ironie de l'importance de la paternité artistique et de l'assignation masculin/féminin. Il en va de même pour toute réduction à une origine géographique ou culturelle spécifique. En ce sens, ses œuvres ne se contentent pas de servir de médiateur entre des cultures, ou d'établir d'ambivalentes relations entre l'homme et la nature, mais elles sont également élaborées avec la conscience de leur statut de constructions sociales, culturelles ou politiques. Son travail est délibérément mobile, hétérogène et échappe aux schémas préétablis. Il se caractérise par sa variabilité, puisqu'il refuse de s'en tenir à un unique médium ou à un ensemble particulier de problèmes. Ses thèmes peuvent donc être multiples, mais prennent tous pour point de départ l'artiste lui-même, en tant que personne. Il est toujours intimement lié à l'idée de voyage et de la prise de contact avec ce qui est autre que soi, tout en étant spontané au point de paraître presque désinvolte. Les objets, sculptures, installations, dessins et vidéos produits par Tayou ont tous une caractéristique commune : ils se concentrent sur un individu évoluant à travers le monde et explorant le problème du village global. C'est dans ce contexte qu’il négocie ses origines africaines et les attentes qui en découlent.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: Historiquement, les hommes et les femmes thaïlandais se sont vêtus d'un pagne appelé "pha chung hang" . Les hommes portaient leur pendentif pha chung pour couvrir la taille jusqu'à mi-hauteur de la cuisse, tandis que les femmes portaient leur pha chung pendu le long de la taille bien en dessous du genou. Les membres de la noblesse portaient des robes de soie appelées "khrui" et un grand chapeau pointu appelé "lomphok" pour assister aux affaires royales. Les poitrines nues et les pieds nus ont été acceptés dans le cadre du code vestimentaire formel thaïlandais et sont observés dans les peintures murales, les manuscrits illustrés et les premières photographies jusqu'au milieu des années 1800. Avant le , les principaux marqueurs qui distinguaient la classe dans les vêtements thaïlandais étaient l'utilisation de tissus de coton et de soie avec des motifs imprimés ou tissés, mais les roturiers et les membres de la famille royale portaient des vêtements enveloppés et non cousus.


title: Pascale Marthine Tayou

text: Tayou est connu d'un large public international depuis le début des années 1990. Une première série d'œuvres consacrées au sida l'ont fait connaître en 1994. Depuis, il a abordé d'autres thèmes contemporains, tels que la ruralité ou la mondialisation.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: Avant les années 1700, les hommes et les femmes thaïlandais gardaient tous les cheveux longs. Cependant, après les guerres de Birmanie-siamois de 1759-1760 et 1765-1767 et invasions répétées birmans dans Ayuthaya, les femmes thaïlandaises ont commencé à couper leurs cheveux de façon beaucoup plus courte, qui est restée la coiffure nationale jusqu'aux années 1900.


title: Pascale Marthine Tayou

text: Au début des années 2000, il s'installe en France à l'hôtel La Louisiane. En , il installe son œuvre "Green Labyrinthe" lors de l'exposition Game of Power. Il y exposera également en 2007 dans le Currating Contest.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: À partir des années 1860, les membres de la famille royale thaïlandaise ont adopté « sélectivement » l'étiquette corporelle et vestimentaire victorienne pour façonner des personnages modernes qui ont été diffusés au niveau national et international au moyen d'images reproduites mécaniquement. Les vêtements cousus, y compris les tenues de cour et les uniformes de cérémonie, ont été inventés sous le règne du roi Chulalongkorn. Les formes occidentales de vêtements sont devenues populaires parmi les citadins de Bangkok au cours de cette période. Au début des années 1900, le roi Chulalongkorn encouragea les femmes thaïlandaises à porter les cheveux longs au lieu des cheveux courts traditionnels qui devinrent plus tard une tendance sous le règne du roi Vajiravudh avec le port du "pha sin" (ผ้า ซิ่น), une jupe tubulaire, au lieu du "pha chung accrocher" (โจงกระเบน), une enveloppe de tissu.


title: Pascale Marthine Tayou

text: Sa carrière a pris une plus grande ampleur encore depuis sa participation à la Documenta 11 de Cassel (Allemagne, 2002) et à la Biennale de Venise (Italie, 2005 et 2009). Il a également exposé à la Triennale de Turin (Italie, 2008), à la Tate Modern de Londres (Royaume-Uni, 2009), à la Biennale de Gwangju Corée du Sud, 1997 et 1999), ainsi qu’à Santa Fe (États-Unis, 1997), Sydney (Australie, 1997), La Havane (Cuba, 1997 et 2006), Liverpool (Royaume-Uni, 1999), Berlin (Allemagne, 2001), São Paulo (Brésil, 2002), Munster (France, 2003), Istanbul (Turquie, 2003) et Lyon (France, 2000 et 2005). Son travail a été accueilli dans des musées comme le MACRO (Rome, Italie, 2004 et


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: Le 15 janvier 1941, Plaek Pibulsonggram a émis un mandat culturel thaïlandais pour moderniser et occidentaliser la robe thaïlandaise, en considérant; les coutumes de longue date de porter des sous-vêtements, de ne pas porter de chemise ou de porter un tissu enveloppant, comme des formes de tenue publique inappropriée.


title: Pascale Marthine Tayou

text: 2013), le S.M.A.K. (Gand, Belgique, 2004), MARTa Herford (Herford, Allemagne, 2005), Milton Keynes Gallery (Milton Keynes, Royaume-Uni, 2007), Malmö Konsthall (Malmö, Suède, 2010), Mudam (Luxembourg, 2011), La Villette (Paris, France, 2012), KUB (Bregenz, Autriche, 2014), Fowler Museum (Los Angeles, États-Unis, 2014), la Serpentine Sackler Gallery (London, Angleterre, 2015), Bozar (Bruxelles, Londres, 2015), le Musée de l’Homme (Paris, 2015) et le CAC Malaga (Espagne, 2015).


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: "Pha chung hang" ( ) ou Chang kben ( ) est un tissu enveloppant pour le bas du corps. C'est synonyme de sampot khmer. Le pha chung hang est un long tissu rectangulaire porté autour du bas du corps. La robe traditionnelle est similaire aux dhoti d'Asie du Sud. Le pha chung hang ressemble plus à un pantalon qu'à une jupe. C'est un morceau de tissu rectangulaire mesurant trois mètres de long et un mètre de large. Il se porte en s'enroulant autour de la taille, en l'étirant loin du corps, en tordant les extrémités ensemble puis en tirant le tissu torsadé entre les jambes et en le rentrant à l'arrière de la taille.


title: Pascale Marthine Tayou

text: En , l'œuvre qu'il a réalisée à Donetsk trois ans auparavant, "Make Up!", est détruite par des rebelles pro-russes.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: Le "pha nung" ( ), également connu sous le nom de "pha sin" ( ) ou pha thung ( ), est un long tissu porté autour de la taille qui ressemble à une jupe longue.


title: Pascale Marthine Tayou

text: En , Pascale Marthine Tayou devient le quatrième "sponsor artistique" du club de foot milanais AS Velasca fondé par l'artiste Wolfgang Natlacen.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: "Pha biang" ( Thai pronunciation: [pʰâː.bìaŋ] ) ou Sbai ( Thai pronunciation: [sa.baj] ) est un vêtement semblable à un châle ou une étoffe de poitrine. Pha Biang peut être utilisé par les femmes ou les hommes. Le Pha Biang est également connu comme un long morceau de soie, d'environ un pied de large, drapé en diagonale autour de la poitrine en couvrant une épaule dont son extrémité tombe derrière le dos. Pha Biang peut être porté autour de la poitrine nue ou sur un autre tissu. La pratique de porter Pha Biang avec des costumes de l'époque victorienne était une pratique courante sous le règne du roi Chulalongkorn et a duré jusqu'au règne du roi Vajiravudh lorsque les vêtements occidentalisés sont devenus plus à la mode. Le port du Pha Biang comme vêtement quotidien a été officiellement interdit par Plaek Pibulsonggram lors de la réforme vestimentaire en Thaïlande.


title: Pascale Marthine Tayou

text: Dans une conversation avec Thierry Raspail, directeur du MAC, Lyon, l’artiste Pascale Marthine Tayou revient sur son intérêt pour l’hybridation des formes et leur circulation en dépit des frontières, et sur sa pratique du détournement d’objets usuels et de rebut.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: "Suea pat" ( ; prononciation en Thaï: [sɯ̂a.pàt] ) est une chemise à manches longues sans boutons. Elle est portée en enveloppant le côté droit du pan avant de la chemise sur le côté gauche du pan avant, et les deux pans sont liés ensemble par des ficelles. Les "suea pats" sont généralement portés par les femmes du nord de la Thaïlande.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: "Le motif Raj" fait référence soit à un costume pour homme thaïlandais composé d'une veste blanche de style Nehru avec cinq boutons, d'un "pha chung hang", de chaussettes et de chaussures habillées ( , RTGS: chut ratpataen), ou à la forme spécifique de la veste elle-même ( , RTGS: ratpataen). Il a été porté principalement à la fin du et au début du par les fonctionnaires du gouvernement et la classe supérieure de Bangkok, et est aujourd'hui utilisé dans certaines circonstances comme costume national.


title: Tenue traditionnelle thaïlandaise

text: Le costume thaïlandais formel, (RTGS : chut thai phra ratcha niyom, littéralement, « robe thaïlandaise de l'approbation royale »), comprend plusieurs ensembles de vêtements, conçus comme le costume national thaïlandais lors d'occasions formelles. Bien que décrit et destiné à être utilisé comme costume national, il est d'origine relativement moderne, ayant été conçu dans la seconde moitié du .


title: Everworld

text: Everworld (titre original : ""), stylisé en "EverWorld", est une série de romans de low fantasy écrite par l'écrivaine américaine Katherine Alice Applegate, et paru chez Scholastic entre 1999 et 2001.


title: Everworld

text: La série raconte les aventures d’un groupe d’adolescents le jour où ils découvrent une autre dimension et un pan caché de l’histoire terrienne.


title: Everworld

text: David Levin, Christopher Hitchcock, April O'Brien et Jalil Sherman vivent dans une banlieue nord de Chicago. Tous ont un lien avec une étrange fille, Senna Wales. Un jour, alors qu'ils se retrouvent tous sans raison près du lac Michigan, Senna est enlevée par un loup gigantesque venu de nulle part, qui entraîne les cinq adolescents dans un monde parallèle, Everworld. Celui-ci a été créé par les anciens dieux des mythologies antiques, pour les dieux. Mais ce havre est devenu aujourd'hui un enfer, et tous sont menacés par un nouveau venu, un dieu extraterrestre qui dévore ses semblables. Senna, la sorcière, le passage entre les mondes, pourrait être une chance de lui échapper... Mais celle-ci a d'autres projets.


title: Everworld

text: La version originale comporte douze tomes. Les six premiers ont été édités en français en format poche par Gallimard Jeunesse entre 2000 et 2001. Le reste fut disponible en français en 2002 dans les deux derniers des trois volumes grand format, qui comptent chacun 4 tomes originaux :


title: Everworld

text: La narration alterne entre les personnages principaux : David Levin, Christopher Hitchcock, April O'Brien et Jalil Sherman, sauf dans le dernier volume de la trilogie où Senna Wales prend la parole.


title: Everworld

text: Les changements de narrateur découpent les gros volumes en 4 livres chacun, disponibles aussi séparément aux éditions Folio.


title: Everworld

text: Un élément important facilitant l'identification aux personnages est l'utilisation de références concrètes issues du monde réel : Chicago, Marilyn Manson, Hollywood chewing-gum, Elton John, Céline Dion, Alanis Morissette, Castorama, Radiohead, Bach, West Side Story, Seinfeld, Friends, Une nounou d'enfer, MASH, Mary Tyler Moore, Dick Van Dike Show, Julia Roberts, Jennifer Lopez, Clint Eastwood, John Wayne, Mel Gibson, Aretha Franklin, Titanic, Jim Morrison, Pink Floyd.


title: Everworld

text: Il y a beaucoup de dieux dans la série Everworld. Presque tous partagent les mêmes caractéristiques : perfection physique, force surhumaine et immortalité.


title: Everworld

text: Ils ne peuvent être tués que par les armes d'un autre dieu, Mjöllnir, le marteau de Thor par exemple.


title: Everworld

text: La plupart des dieux ont un pouvoir spécifique à leur domaine, et il y en a beaucoup plus puissants que les autres.


title: Everworld

text: Ka Anor est le dieu des Hetwans. La plupart des dieux d'Everworld le craignent et le combattent car à la différence des autres divinités d'Everworld, Ka Anor peut dévorer les immortels, donc les dieux.


title: Everworld

text: Excepté dans "L'épopée fantastique" où il est vu, Ka Anor est seulement évoqué, le plus souvent par ses esclaves, les Hetwans. La forme de Ka Anor est maintenue longtemps secrète, mais dans "L'épopée fantastique", elle est dévoilée lorsque les quatre héros accompagnés de Dionysos et de Ganymède pénètrent dans sa propre ville. Il est présenté comme un monstre colossal métamorphe rappelant une sorte de volcan dégoulinant. Il change constamment de forme, mais elles sont toutes monstrueuses. Christopher, un des héros, déclare lorsqu’il aperçoit le dieu des Hetwans que Ka Anor ne fait pas la peur mais qu'il est la peur.


title: Everworld

text: Il dévore le demi-dieu grec Ganymède, mange aussi le chef des dieux celtes le Dagda ainsi que le dieu aztèque Quetzalcoatl et lutte contre le dieu nordique Thor (bien que cette dernière histoire ait été inventée par Loki, le dieu de la discorde, car Thor est retenu prisonnier, enfermé dans un bloc de glace, chez Hel). Ka Anor mange des dieux, mais apparemment ne peut pas manger des mortels ; ceci est dit dans l'épopée fantastique par la reine de féerie.


title: Everworld

text: Ka Anor ne prend jamais la forme d'un dieu normal, puisqu'il est d'une culture étrangère, mais transmet sa volonté à travers les Hetwans. En raison de la dépendance incroyable des Hetwans à l'égard de Ka Anor, on peut penser que Ka Anor est la conscience collective des Hetwans, grâce à son statut et à ses pouvoirs divins. On reconnaît, cependant, que les Hetwans n'ont pas d'autre dieu que Ka Anor, et, en soit, ceci le rend plus dangereux que ses ennemis, qui tendent à se disputer entre eux dans leurs Panthéons respectifs. Les dieux grecs, par exemple, ne peuvent jamais se mettre d'accord, et sont susceptibles d'abandonner la bataille à cause leur fierté enfantine, alors que Ka Anor est concentré sur sa mission finale qui est de détruire les dieux d'Everworld. Néanmoins, les domestiques de Ka Anor, les Hetwans, massacrent souvent les mortels. L'objectif ultime de Ka Anor peut donc être l'annihilation non seulement des dieux mais également de tous les mortels non-Hetwans.


title: Everworld

text: Les Amazones d'Everworld sont des femmes de 3 mètres de haut, d'habiles guerrières misandres. Elles règnent en Égypte en tyrans. Elles prient Madonna et d'autres icônes féministes.


title: Everworld

text: Ils sont dirigés par Jean-Claude LeMieux en tant que maire. Jean-Claude LeMieux vient lui aussi de l'ancien monde.


title: Everworld

text: Les Aztèques, dans Everworld, sont des sauvages primitifs et sanguinaires. Ils portent de nombreux surnoms explicites : « les buveurs de sang », « les mangeurs de cœurs »...


title: Everworld

text: Leur dieu principal est Huitzilopochtli, qui a pour habitude de se repaître de cœurs palpitants tout juste arrachés de la poitrine de sacrifiés.


title: Everworld

text: Ils se décrivent eux-mêmes comme des « créatures de mythe et de légende », ils passent leur temps à massacrer des dragons, sauver des « demoiselles » et à festoyer.


title: Everworld

text: Les Coo-Hatch sont d'étranges créatures venues d'un monde extra-terrestre (ou plutôt extra-everworldien) et abandonnées sur Everworld par leurs dieux depuis plus d'un siècle, qu'ils ont naturellement cessé de vénérer depuis lors.


title: Everworld

text: Les Coo-Hatch ont un visage allongé en forme de V, de grands yeux rouges avec l'iris bleu roi, deux bras musclés et deux autres plus habiles de chaque côté de la tête. Leur corps est en forme de C et ont une démarche rappelant Groucho Marx. Leur seul vrai désir est de retourner dans leur monde. Ce sont aussi des commerçants.


title: Everworld

text: Ce sont des forgerons hors pair. Ils fabriquent des armes de toutes sortes avec un acier de leur composition et notamment de redoutables shurikens acérés pouvant découper tous les matériaux connus.


title: Everworld

text: Ils seront les premiers à utiliser la poudre à canon, introduite par David et sa bande, dans Everworld.


title: Everworld

text: Dans le , lors de leurs premières rencontres avec David et sa bande, April troque son manuel de chimie contre le remplacement de la lame du canif de Jalil avec une lame Coo-Hatch.


title: Everworld

text: Les égyptiens sont une civilisation réactionnaire vivant le long du Nil everworldien. À cause de centaines d'années de cultes et de rites inchangés, la civilisation égyptienne s'est enlisée. Des amazones ont profité de leur faiblesse pour les envahir et les exploiter.


title: Everworld

text: Tous les dieux égyptiens se sont enfermés dans leurs cérémonies et ne sont plus que des statues vivantes. Tous sauf Sobek le dieu des crocodiles.


title: Everworld

text: Les eunuques dans Everworld sont des guerriers vikings pourvus de muscles énormes mais parlant avec une voix haut perchée. Cela est dû au fait qu'ils ont subi une ablation des testicules avant leur puberté. Leur blason est explicite, il représente une dague sanglante avec deux diamants rouges... Ils disent toujours « joyaux » en parlant des testicules.


title: Everworld

text: Les fées partagent de nombreuses caractéristiques avec les nymphes des bois. Comme elles, ils font cinq pieds de haut. Ils peuvent se déplacer très rapidement. Contrairement aux portraits classiques, les fées n'ont pas d'ailes. Leur tenue habituelle est une tunique de cuir et un casque léger. Ils utilisent des arcs et des lames. Les tuniques de couleurs différentes représentent les fonctions publiques, par exemple une tunique bleu foncé est portée par les agents du fisc et une tunique noire par les forces de police.


title: Everworld

text: Leurs capitale est un des endroits le plus régulier et le plus propre de tout Everworld et est le principal lieu de commerce du monde.


title: Everworld

text: Les Leprechauns (autre nom des fées) sont dirigés par un roi. Mais leur roi est naïf et peu futé et c'est sous les ordres de la reine qu'il gouverne.


title: Everworld

text: Dans la série les grecs combattent les Hetwan pour empêcher Ka Anor de prendre le contrôle de l'Olympe. Ils vénèrent Zeus et les autres dieux olympiens.


title: Everworld

text: L'Olympe est une des places les plus puissantes d'Everworld de par le fait que le nombre de dieux au mètre carré est supérieur à la moyenne.


title: Everworld

text: Les Hetwan sont une espèce insectoïde d'aliens. Ils vénèrent fanatiquement Ka Anor, le dieu de la terreur. Ils combattent pour lui les autres civilisations afin qu'il puisse détruire leurs dieux et rester seul maître à bord.


title: Everworld

text: Les Hetwan n'ont pas d'armes, cependant, ils peuvent utiliser des sarbacanes en matière organique et envoyer avec un venin extrêmement corrosif (surnommées « super-sarbacanes » par les personnages).


title: Everworld

text: Les Hetwan n'éprouvent aucun sentiment, pas de peur, pas de compassion, pas de pitié. Ils obéissent aveuglément à tout ordre quand ils sont désorganisés.


title: Everworld

text: Les « jaunes » étudient l'électricité et les technologies. Les terres des Irlandais sont défendues par les Fiannans, un ordre spécial de chevaliers. Un grand Roi dirige des rois subalternes dirigeant des contrées, comme des régions ou des départements.


title: Everworld

text: Les nains sont une civilisation des montagnes. Ils font 5 pieds de haut et sont bâtis comme des tonneaux : trapus et musculeux. Ils portent souvent une barbe et de longs cheveux, sont habituellement vêtus de cottes de mailles et ne se séparent pas de leurs armes, très diverses. La plupart des nains sont des hommes et les femmes sont souvent prises pour des hommes de par leur apparence masculine.


title: Everworld

text: Spécialisés dans la forge et l'exploitation minière, ils sont dirigés par le roi Baldwin, résidant dans sa capitale forteresse KarnAcier. En dessous de KarnAcier s'étend un complexe minier allant jusque sous les Cinq Monts, dont chacun produit un métal différent. Les nains commercent avec les vikings et vénèrent Thor ainsi que Baldwin.


title: Everworld

text: Ce sont deux peuples aquatiques vivant sous la tutelle de Neptune. Tous deux ont une haute opinion d'eux-mêmes. Les tritons (surnommés « Schwarzie » par les personnages en raison de leur musculature) sont les gardes d'élite de Neptune tandis que les sirènes (femmes très belles nageant sans porter de haut) sont intendantes.


title: Everworld

text: Ce sont des mercenaires au service de Loki ou des dragons. Ils sont trapus, trois doigts épais, des bras gros comme des troncs d'arbre et sont affublés d'une tête de rhinocéros. Ils ne sont pas intelligents. Quand ils sont tués, ils se transforment en pierre. Ils constituent en majorité l'armée de Loki.


title: Everworld

text: Un mélange de fermiers, d'artisans et de guerriers de toutes couleurs de peaux (on y trouve des asiatiques, des noirs et des métisses) qui glorifient la bataille et la mort au champ d'honneur. Ils sont aussi de loyaux alliés.


title: Everworld

text: Autre élément différent de la réalité, il n'est pas rare, dans le livre, de voir un Viking utiliser (« se griller ») une cigarette.


title: Grégory Levasseur

text: Grégory Levasseur est un scénariste, producteur, dialoguiste, directeur artistique et réalisateur de seconde équipe français, né en 1979 à Paris dans le 14 ème arrondissement. Il collabore souvent avec son ami d'enfance Alexandre Aja.


title: Grégory Levasseur

text: Grégory Levasseur rencontre Alexandre Aja au lycée Montaigne de Paris, avec qui il partage les mêmes passions pour le cinéma américain, les films d'horreur et le magazine "Mad Movies".


title: Grégory Levasseur

text: Inséparables, Grégory Levasseur se consacre souvent à la direction et Alexandre Aja à la réalisation depuis son premier court-métrage "Over the Rainbow" en 1997, présenté en compétition officielle au Festival de Cannes et nommé du Palme d'or du court métrage, ainsi que du Prix du Meilleur premier court métrage au Festival du Film international de Molodist.


title: Grégory Levasseur

text: Après leur premier long-métrage "Furia" en 1999 qui est un échec, ils écrivent "Haute Tension" qui connaît un franc succès dans les festivals en France et à l'étranger au Festival international du film de Catalogne où ils rapportent le Prix du Meilleur réalisateur et le Grand Prix du film fantastique européen, surtout au Festival du film indépendant de Sundance en 2004 qui permet de leur faire des premiers pas à Hollywood.


title: Grégory Levasseur

text: Les producteurs américains leur confient les "remakes" comme "La colline a des yeux" ("The Hills Have Eyes", 2006) que Wes Craven avait réalisé en 1977, "Mirrors" (2008) et "Piranha 3-D" (2010). En passant, en 2006, ils donnent un coup de main à leur ami canadien Franck Khalfoun pour travailler sur le scénario de "" ("P2", 2007).


title: Grégory Levasseur

text: Il écrit le scénario "Cobra : The Space Pirate" avec Alexandre Aja qui, en 2010, a obtenu les droits d'adaptation du manga "Cobra, le pirate de l'espace" de "space opera" de Buichi Terasawa (1978), avant que ce dernier ne se lance dans la production et la réalisation en trois dimensions pour un budget d'environ , sa sortie est prévue en 2013. Ce projet est abandonné.


title: Grégory Levasseur

text: "Le Figaro" annonce, le , que le tournage de "Maniac" réalisé par Franck Khalfoun vient de se terminer à Los Angeles. Ce "remake" du film du même nom de William Lustig en 1980, dont Grégory Levasseur est le producteur et le scénariste avec Alexandre Aja, est sollicité par les productions françaises en passant par la production exécutive Barbes Brothers, filiale américaine de La Petite Reine de Thomas Langmann.


title: Grégory Levasseur

text: Après avoir longtemps secondé à la réalisation avec ses amis Alexandre Aja et Franck Kalfoun, Grégory Levasseur réalise son premier long-métrage intitulé "Pyramide", entre horreur et aventure dans le décor des pyramides égyptiennes avec notamment Denis O'Hare.


title: Jean Sulivan

text: Jean Sulivan, pseudonyme de Joseph Lemarchand, est un prêtre et écrivain français né le à Montauban ("aujourd'hui" Montauban-de-Bretagne), en Ille-et-Vilaine, et mort le à Boulogne-Billancourt (Hauts-de-Seine).


title: Jean Sulivan

text: Joseph Lemarchand naît dans une famille bretonne d'exploitants agricoles. Son père est tué à la guerre en 1916, en Argonne. Ne pouvant mener seule l'exploitation agricole en tant que métayère, sa mère se remarie en 1919. Joseph est l'enfant unique issu du premier mariage de sa mère. Il est , puis il entre au grand séminaire de Rennes. Il est ordonné prêtre en 1938


title: Jean Sulivan

text: Jeune prêtre, il est aumônier des étudiants de Rennes pour lesquels, après la Seconde Guerre mondiale, il organise un ciné-club et ouvre une bibliothèque de prêt en littérature. Il crée aussi un journal mensuel, "Dialogues Ouest".


title: Jean Sulivan

text: Il quitte son poste d'enseignant dans un lycée catholique en 1958, à l'âge de quarante-cinq ans, pour se consacrer à l'écriture. En vingt-deux ans, il écrira presque trente livres.


title: Jean Sulivan

text: Son nom de plume est emprunté au film de Preston Sturges, "Les voyages de Sullivan" (1942), rapporte Pádraig Ò Gormaile en se fondant sur un passage de "Matinales, Itinéraire spirituel" de l'écrivain. Il ajoute: .


title: Jean Sulivan

text: Jean Sulivan a également été directeur de collection chez Gallimard (Collection « Voies ouvertes »), puis chez Desclée de Brouwer (Collection « Connivence »).


title: Jean Sulivan

text: Une page de synthèse littéraire de manuel scolaire, intitulée « Roman et idéologies d'après-guerre » au paragraphe « Orthodoxies et création » du volume Littérature de la collection Henri Mitterand - « Textes et documents », situe Jean Sulivan au chapitre « Années 1950... Hussards et Chevau-légers », 2. « Romans de mal du siècle », en tant que romancier inspiré par le christianisme, aux côtés de Pierre-Henri Simon, Luc Estang, Paul-André Lesort, Roger Bésus, Henri Queffélec ou Gilbert Cesbron...


title: Jean Sulivan

text: Dans un article de 2011 du journal "La Croix", Bruno Frappat considère Jean Sulivan plutôt comme un qui . Selon lui, l'entrée tardive en écriture, telle une ouvrit à Jean Sulivan . Il s'agissait aussi d'une , car, interrogeait l'écrivain, . Mais , poursuit Frappat en citant encore Sulivan, n'empêchait pas celui-ci .


title: Jean Sulivan

text: Dans le cadre d'une étude intitulée « Abchristianisation. Écarts et départs dans le clergé breton (1960-1990) », l'historien Yvon Tranvouez évoque à propos de la dissidence cléricale en Bretagne à cette époque, l'une des , en la personne de l'abbé Joseph Lemarchand, alias Jean Sulivan (1913-1980), prêtre du diocèse de Rennes : celui-ci, observe-t-il, . Sulivan , Yvon Tranvouez le cite :


title: Jean Sulivan

text: Comme pour ceux qui restent dans l’institution, même si leur croyance s'est modifiée, la situation est incommode. Le « prix » à payer n’est pas qu’existentiel, commente l'historien : Édith Delos, qui a bien connu Sulivan à Paris, parle à son sujet d'« une vie assez marginale, hors sécurité matérielle ».


title: Jean Sulivan

text: Parmi les prêtres qui « partent », tout en continuant de s’inscrire, d’une manière ou d’une autre, dans l’horizon chrétien, en adoptant ce que Yann Raison du Cleuziou nomme une posture de « fidélité paradoxale », Jean Sulivan, d'après Tranvouez, se défait de toute posture critique ou revendicatrice et s’en tient à un « christianisme d’incertitude » qu’il partage avec ceux qui, comme lui, . Mais le sentiment d’un écart entre le message de l’Évangile et le visage de l’Église dont ils se trouvent être les représentants officiels est de plus en plus mal vécu par ces prêtres dissidents. Dans l’un de ses premiers livres, "Provocation" [1959], Jean Sulivan exprime son . En 1959, il . Et si l'âge le rendra plus indulgent à l’égard de ses confrères, il n'en restera pas moins sceptique sur la performance du langage ecclésiastique.


title: Jean Sulivan

text: Au début de l'année 2011, les archives de Jean Sulivan ont été déposées par Édith Clanet-Delos, légataire de Jean Sulivan, à l'I.M.E.C. (Institut mémoires de l'édition contemporaine).


title: Jean Sulivan

text: L'Association des Amis de Jean Sulivan, fondée en 1985 et présidée par Édith Delos, a publié 13 numéros de sa revue "Rencontres avec Jean Sulivan". Sa dissolution, estimée nécessaire, a été prononcée lors de sa dernière assemblée générale en .


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: L’église Saint-Sauveur (autrefois "Sainte-Madeleine") est une église de style Louis XIII reconstruite à la fin du sur une église primitive du dans la ville de La Rochelle. Située quai Maubec, en retrait et à proximité du Vieux-Port, elle est placée sous l'invocation du saint Sauveur (Jésus-Christ).


title: Open d'Australie 2005

text: Résultats détaillés de l’édition 2005 du tournoi de tennis professionnel Open d'Australie qui est disputée du 17 au .


title: Table d'hôtes

text: La table d'hôtes est une prestation facultative proposée en chambre d'hôtes en sus de l'hébergement aux personnes qui dorment sur place.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: La première église fut bâtie en 1152 par les moines de l'Île d'Aix, grâce à un bref du pape Eugène III. Sa construction suit celle de l'ancienne église Saint-Barthélémy. Placée à l’origine sous le vocable de sainte Madeleine, elle est érigée en paroisse par l'évêque de Saintes, Ponce de Pons, en 1217.


title: Table d'hôtes

text: Quand les exploitants d'une chambre d'hôtes proposent un repas, ce sont généralement des plats composés d'ingrédients provenant principalement du terroir. Le repas est pris, généralement le soir, autour de la même table dans la cuisine ou la salle à manger familiale ou une salle spéciale, en compagnie du ou des propriétaires.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Un vimaire de feu l'a détruite en 1419. La reconstruction est achevée en 1492 par la construction du porche. L’église rebâtie est de style gothique flamboyant.


title: Table d'hôtes

text: Il n'y a qu'un seul menu et le prix est forfaitaire. Il ne s'agit donc pas d'un restaurant. Il s'agit d'un moment convivial assimilé à un social dining, mais non assujetti à la même réglementation. Il est bien souvent l'occasion de parler de la région, des activités en usages et à découvrir dans les environs, parmi les thèmes abordés.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: On mit en œuvre pour la rebâtir tout ce que l’art gothique comportait de richesse architecturale à cette époque. "« Elle était fort belle — dit Amos Barbot — et entièrement couverte en plomb. »" À l’intérieur, on trouvait une « Mise au tombeau » due au célèbre sculpteur Michel Colombe, dont les personnages étaient coloriés (début du ).


title: Table d'hôtes

text: Même si la table d'hôtes a un fort caractère familial, elle est tout de même assujettie à une réglementation pour ce qui concerne le service des boissons, l'hygiène alimentaire et la traçabilité des aliments servis.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Louis XII prit sous sa protection les biens de l'église et de la fabrique par lettre patente du 19 février 1500. Il déclare l'église de fondation royale, et en s'institue : "« Chef et maystre de la confrairie du corps de Christ et de Saint-Marsault, desservie dans ladite église »". Titre qu'avaient déjà porté avant lui Louis XI et Charles VIII.


title: Table d'hôtes

text: La table d'hôtes en France n'est pas définie par la loi mais par la doctrine administrative et les usages. Cependant, une demande d'immatriculation au registre du commerce et des sociétés (RCS) est nécessaire ainsi qu'une licence petit restaurant ou licence restaurant, selon le type de boissons proposées. Le chapitre IV (art. 25) de la loi n° 2009-888 du dispense ainsi les exploitants de disposer une licence de type I pour les boissons non alcoolisées. Par contre, cette loi oblige les exploitants à suivre une formation sur le sujet.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Dans les premiers temps de la réforme, aux périodes de plus grandes tolérances, les ministres des deux cultes s’entendirent pour célébrer leurs offices à des heures différentes et se partageaient les frais de chandelle. Mais cette bonne entente ne durera pas, et le 9 janvier 1568, le maire François Pontard leva l'étendard de la révolte contre les papistes, emprisonna les prêtres et les opposants. Il laissa la populace se ruer dans les églises qui furent mises à sac, brûlées et dépossédées, au profit de la cause, de leurs biens les plus précieux.


title: Table d'hôtes

text: En Wallonie (Belgique), le "Code wallon du tourisme" prévoit dans son article 1-19 que la table d'hôtes est une prestation réservée à la clientèle qui loge dans la chambre d'hôte, afin de ne pas confondre l'activité avec la restauration, et que le repas doit être « repas composés principalement de produits du terroir et servis à la table familiale du titulaire de l’autorisation ».


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Le 10 février, les habitants craignant de devoir subir un siège, mettent la ville en état de défense. Manquant de matériau pour les fortifications, on fit démolir la plupart des églises. Les débris de Saint-Sauveur furent utilisés pour la construction du Bastion du Gabut "(Bastion situé sur la muraille qui reliait la tour Saint-Nicolas à la porte Saint-Nicolas)".


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: De cette merveille de la ville, il ne reste plus aujourd'hui que le clocher et des fragments de portail. Le clocher fut conservé à des fins militaires, pour servir de tour d'observation, voire de plateforme pour canon. Le portail s'écroule dans la nuit du février 1573.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: L’emplacement même de l’église est vendu à Guillaume Gendreau, échevin. Au commencement du siècle suivant, les catholiques firent l'office quelque temps sous le clocher.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Après la victoire de Louis XIII sur la ville, le culte catholique fut rétabli au novembre et la Fabrique put récupérer son terrain.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: En 1633, les paroissiens, manquant de ressources pour rebâtir leur église, obtinrent de l'évêque de Saintes l'autorisation de faire célébrer le service divin dans une chapelle aménagée dans le rez-de-chaussée du clocher.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: De 1652 à 1679, on reconstruisit Saint-Sauveur. Cette troisième église fut emportée par un incendie dans la nuit du 28 au 29 mai 1705. Le tabernacle, le sacrement et les autels furent tous consumés. L’incendie endommagea également le couvent des Récollets et la tour de Moureilles. De cette église, on conserve la façade d'entrée, réalisée en 1679.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: On entreprit donc une quatrième église sur les vestiges de la précédente. Elle fut reconstruite de 1708 à 1718. La hauteur de la nef fut portée à , permettant de dépasser les maisons environnantes. Le 11 mars 1708, l’évêque de la Rochelle, Étienne de Champflour consacra le chœur et la première travée. Il fallut attendre 1718 pour la construction des deux autres travées de la nef. On en profita pour supprimer les vitraux du bas-côté donnant sur la ruelle et on déplaça l'œil de bœuf situé en façade, en fermant l'ancien avec de la pierre de taille. (À la suite de la rénovation de l'église, il a été rétabli). Le 28 juillet 1720 eut lieu la bénédiction des cloches.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Pendant la période révolutionnaire, on y bénit, le 20 août 1790, le drapeau de la Compagnie Franche des Chasseurs Rochelais. Fermée en 1792, l'église servit de magasin aux vivres pour la marine. Elle fut mise en vente en 1794, et, faute d’acquéreur, devint un entrepôt de la Marine. Elle fut rouverte au culte le 17 septembre 1802.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: De 1848 à 1888, de multiples travaux de consolidation se succédèrent sur les voûtes, la charpente, la toiture et même au niveau des fondations pour stopper les mouvements des murs.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Entre 1881 et 1884, on démolit les dernières maisons particulières enclavées entre les contreforts de l'église, permettant l'agrandissement du canal Maubec. Bien que débarrassé de ces maisons particulières, l'édifice ne s'en trouva pas pour autant grandi. Ainsi, Émile Couneau écrit : "Mais quelque effort qu’on ait pu faire, soit en dissimulant sous la verdure la nudité des grands murs de cette construction, soit en reconstituant une des tours de l’ancienne porte Maubec attachée à ses flancs, on n’arrivera jamais à atténuer la pauvreté de ses lignes et à lui donner un aspect monumental."


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: En 1888, constatant qu'en plusieurs endroits les voûtes et les murs de l'édifice se trouvaient dans un mauvais état, on entreprend en urgence la reconstruction d'un arc-doubleau et de ses voûtes. On procède également à la réouverture des baies du bas-côté sud.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: En 1892, on procède à la reconstruction de la sacristie qui se situait dans ce qui restait de la première porte Maubec.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: En 1905, la dernière maison accolée à l’église, habitée par un sabotier, est démolie, permettant l’allongement du bas-côté droit. L'espace permet de repousser les fonts baptismaux.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: En 1965, on installe les fonts baptismaux avec une cuve en pierre dans la chapelle au rez-de-chaussée du clocher. L'ancien autel de la chapelle est alors transféré à sa place dans le bas-côté droit.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: L'église Saint-Sauveur a subi d’importants travaux depuis 1995, date à laquelle le festival de l'inattendu a dû être déprogrammé car les voûtes menaçaient de s'effondrer. Pour la petite histoire, le bedeau, gardien de l'église, a vu tomber une pierre à de lui. Depuis cette date, seuls le clocher et l'orgue n'ont pas subi de restauration.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Enfin, les travaux ont enchaîné avec la réfection du parvis d'entrée (devenant accessible au PMR) et la restauration en profondeur de la façade d'entrée. Enfin, le bâtiment abritant la sacristie est rénové et nettoyé.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Les travaux ont duré près de 13 ans avec un investissement global de la ville de près de 3 millions d'euros. L'église a officiellement rouvert le 6 et 7 décembre 2008.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Proche du Vieux-Port, l'église accueille, en plus des différents offices religieux, des concerts, des expositions et festivals tout au long de l'année.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: L'église Saint-Sauveur est un bâtiment à trois nefs, transept saillant en élévation et chevet plat. La façade d'entrée date de 1679, est d'Ordre corinthien. Elle se compose de quatre colonnades avec base, chapiteau, entablement et corniche. Des niches avec cul de lampe et sculpture sont disposées entre deux colonnades. Elles devaient accueillir pour l'une la statue de Saint Pierre, pour l'autre celle de Saint Paul, il est possible que ces statues ne furent pas exécutées.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Le chœur et le transept sont voutés en croisée d'ogives de pierre de taille. Les collatéraux, de voûtes d'arêtes en briques. La première travée et la première du collatéral droit sont couvertes de voûtes d'arêtes en plâtre sur lattis réalisé et début . La nef était voutée d'arêtes en deux épaisseurs croisées de brique plate, menaçant de s’effondrer, les voutes ont été entièrement refaites en lamellé-collé avec armature métallique et recouvert de plâtre projeté reprenant la forme des voûtes. Elles sont peintes de fausses pierres comme cela se faisait au .


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: La présence d'un orgue est attestée depuis 1538 à Saint-Sauveur. Le buffet encore visible aujourd'hui est celui de l'orgue construit vers 1780 par un élève de François-Henri Clicquot, peut-être Pierre-Simon Miocque qui construit entre 1780 et 1786 l'instrument de la cathédrale Saint-Pierre d'Angoulême. En 1904, Louis Debierre vide le buffet de tous ses éléments anciens et y installe un orgue du flamand Van Bever provenant de la chapelle (ancienne église des Augustins) de l'institution Sainte-Eustelle des sœurs de Chavagnes à La Rochelle.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: La tribune fut aménagée au , elle occupe la première travée de l'édifice. Elle comporte une cloison de brique supportant une gypserie. La cloison nécessita, dès 1888, des réparations. Cette structure présente de grave faiblesse notamment sa très grande hauteur, près de , associé à une décoration volumineuse. Pendant la fermeture de l'église, une infiltration d'eau et un passage d'air entraînèrent sa dégradation rapide. La cloison a été consolidée avant d'être reprise à partir de 2005.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: En 2014 et 2015, la Manufacture d'Orgues Muhleisen d'Eschau (Alsace) a procédé à la reconstruction de l'orgue. Réutilisant 35 % de la tuyauterie ancienne, les artisans alsaciens ont construit sous la conduite de Patrick Armand un orgue neuf mécanique dans le buffet historique restitué dans sa configuration d'origine. L'instrument comporte 40 jeux répartis sur trois claviers (dont un Récit expressif). Le tirage des jeux est électropneumatique (vérins miniatures) et les accouplements du font également appel à cette technologie innovante. Un combinateur Eltec avec écran tactile complète les possibilités musicales. La couche picturale a été restaurée par Lucie Roques. L'harmonisation a été assurée par Philippe Zussy. L'orgue a été inauguré le 13 novembre 2015 par Olivier Latry et le 15 novembre 2015 par Marie-Ange Leurent et Éric Lebrun.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Le clocher gothique semble avoir été élevé sur d'anciens soubassements datant du , qui auraient résisté à l’incendie de 1419. Le reste du clocher daterait de la deuxième église (1423).


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: Pouvant être utilisé comme tour de guet et plateforme à canons, le clocher échappe à la destruction de 1568. Il conserve les traces des boulets et de la mitraille, reçus pendant le siège de 1573. Lors du siège de 1627-1628, il servit de tour de guet pour surveiller la chute des boulets incendiaires, envoyé par les assaillants.


title: Église Saint-Sauveur de La Rochelle

text: En 1651, le gouverneur de La Rochelle, le Comte du Daugnon a rejoint le parti de Condé pendant la Fronde. Le 8 octobre 1651, il fit supprimer les voûtes supérieures, les marches de l'escalier et le plancher du clocher pour empêcher que des batteries placées à son sommet puissent menacer les tours du port, où il s’était retranché.