title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico divenne una sostanza di notevole importanza quando si cominciò a trattare sostanze organiche per ottenere composti sintetici, come il cloruro di vinile e il cloruro di polivinile, o come la miscela di difenilmetano diisocianato e diisocianato di toluene (4,4'-MDI/TDI) per la produzione di poliuretano, ma anche per applicazioni secondarie come la produzione di gelatine o per il trattamento del cuoio.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico è un acido forte e monoprotico (ossia la dissociazione completa di una molecola di acido fornisce uno ione idrogeno); in acqua infatti si dissocia completamente (si ionizza), rilasciando uno ione H (un protone) e uno ione cloro Cl. In soluzione acquosa lo ione H si lega all'acqua (Base di Brønsted) per dare uno ione idronio HO.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico può essere anche utilizzato per preparare dei sali contenenti almeno uno ione Cl chiamati "cloruri", come ad esempio il cloruro di sodio (NaCl). I suoi sali vengono chiamati "cloruri" e sono quasi tutti solubili in acqua. Un'eccezione (comunemente sfruttata in analisi chimica) è il cloruro d'argento che forma un precipitato bianco caseoso. Il cloruro più universalmente noto è il cloruro di sodio, il normale sale da cucina.


title: Acido cloridrico

text: Gli acidi monoprotici possiedono un'unica costante di dissociazione acida K, che è legata al tasso di dissociazione acida in soluzione. Per un acido forte come l'acido cloridrico, la K è molto elevata (>1). tentarono di assegnare una K all'HCl, ma è impossibile, poiché si tratta di un numero troppo elevato. Per scoprire che si trattava di una K elevata, fecero questa osservazione: un cloruro come NaCl deve avere una costante simile all'acido cloridrico; si sperimentò una rilevazione del pH su una soluzione salina, ma è praticamente neutra, ciò dimostra che lo ione Cl è una base estremamente debole, si deduce quindi che l'acido coniugato, cioè l'acido cloridrico, sia un acido estremamente forte.


title: Acido cloridrico

text: Per le soluzioni di acido cloridrico concentrate o diluite, l'ipotesi che la molarità degli ioni H sia uguale alla molarità di HCl è ottima, attraverso l'accordo di quattro cifre significative.


title: Acido cloridrico

text: Tra gli acidi forti è l'acido monoprotico che risente meno delle reazioni parassite di ossidoriduzione. È uno degli acidi meno pericolosi: a parte la sua acidità, produce degli ioni cloruro quasi inerti e non tossici. Le soluzioni acquose di acido cloridrico di media concentrazione sono stabili e il rapporto tra acido e acqua non varia nel tempo. Queste proprietà, sommate al fatto che esso può essere un reagente puro, fanno dell'acido cloridrico un ottimo reagente per svariati usi, anche per le titolazioni acido-base. Gli acidi forti sono utilizzati per le titolazioni poiché danno dei punti di equivalenza più marcati rendendo più accurata l'analisi.


title: Acido cloridrico

text: Può essere utilizzato per sciogliere alcuni metalli formando i cloruri e idrogeno gassoso. È anche utilizzato come catalizzatore acido in alcune reazioni chimiche.


title: Acido cloridrico

text: Le proprietà fisiche delle soluzioni acquose di acido cloridrico, come il punto di fusione o di ebollizione, dipendono dalla concentrazione.


title: Acido cloridrico

text: La massima concentrazione ottenibile in acqua è il 37% w/w (circa 12 M), in queste condizioni dalla soluzione si sprigionano vapori di acido, per questo viene detto "acido cloridrico fumante".


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico ha una elevata solubilità in acqua; a 0 °C un litro d'acqua scioglie fino a 525 litri di HCl gassoso, pari a 825 grammi.


title: Acido cloridrico

text: A temperatura ambiente (20 °C) la solubilità è inferiore, 485 g/litro (pari al 40,4%). La densità di tale soluzione è circa 1,200 g/cm³.


title: Acido cloridrico

text: La miscela binaria di HCl e HO possiede un azeotropo con punto di ebollizione di 108,6 °C con una frazione di HCl del 20,17%.


title: Acido cloridrico

text: Nella cristallizzazione, possiede quattro eutettici per formare i cristalli di HClxHO (68% HCl), HClx2HO (51% HCl), HClx3HO (41% HCl), HClx6HO (25% HCl) e ghiaccio d'acqua (0% HCl).


title: Acido cloridrico

text: La relazione tra densità e concentrazione delle soluzioni di acido cloridrico è riassunta nella tabella a fianco; esiste inoltre tra le due una correlazione empirica approssimata dalla formula


title: Acido cloridrico

text: Essendo un acido forte, il pH delle sue soluzioni diluite può essere facilmente calcolato assumendo che la concentrazione di ioni H sia praticamente uguale a quella della concentrazione nominale dell'acido. Una soluzione 0,1 M ha quindi pH uguale a 1.


title: Acido cloridrico

text: Una soluzione acquosa di acido cloridrico è un buon conduttore elettrico, dato che tutto l'acido risulta dissociato in ioni H e Cl.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico attacca e scioglie la maggior parte dei metalli, dato che i cloruri che si vengono a formare, essendo solubili, non riescono a passivare il metallo. Fanno eccezione, oltre ai metalli nobili, il tantalio, il germanio, il rame e il mercurio (quest'ultimo resiste all'azione dell'acido cloridrico solo in assenza di ossigeno). In miscela 3:1 con l'acido nitrico forma la cosiddetta "acqua regia", uno dei pochi reattivi capaci di intaccare oro e platino per via della sinergia tra l'azione ossidante dell'acido nitrico e quella complessante del cloruro.


title: Acido cloridrico

text: La stima della produzione annua di acido cloridrico si attesta intorno ai 20 milioni di tonnellate, per cui l'acido cloridrico fa parte degli ""High Volume Chemicals"" (o HVC) e pertanto viene classificato in base alla matrice di Kline tra le commodity.


title: Acido cloridrico

text: Si sfruttano diversi metodi di produzione dell'acido cloridrico, a seconda della disponibilità dei reagenti, della necessità dei sottoprodotti o delle esigenze sulla purezza di HCl. I più importanti sono:


title: Acido cloridrico

text: La preparazione per reazione diretta tra cloro (Cl) e idrogeno (H) gassosi è il processo preferito per ottenere un prodotto a elevato grado di purezza. La reazione è fortemente esotermica e può anche essere esplosiva, richiedendo quindi impianti speciali con assorbitori di calore molto efficienti. Altro svantaggio è costituito dall'elevato costo dei reagenti.


title: Acido cloridrico

text: La produzione di acido cloridrico su scala industriale è strettamente legata alla produzione di altri composti chimici. Per esempio, nella produzione di cloro gassoso, una soluzione salina (NaCl) viene sottoposta a elettrolisi, ottenendo anche idrossido di sodio diluito e idrogeno. Il cloro e l'idrogeno ottenuti possono essere così fatti reagire per la produzione di HCl gassoso puro:


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico che si forma, non può essere commercializzato allo stato gassoso, infatti, viene disciolto in acqua distillata per ottenere HCl puro in soluzione acquosa; ciò consente di regolare a proprio piacimento la concentrazione mediante diluizione o concentrazione.


title: Acido cloridrico

text: Il processo era già noto alla fine del XVIII secolo, veniva usato nel processo Leblanc per la produzione di solfato di sodio, di cui costituiva il primo stadio. La reazione ha luogo in due stadi, il primo condotto a una temperatura intorno ai 150-250 °C, il secondo in un intervallo compreso tra 500 e 600 °C:


title: Acido cloridrico

text: L'equilibrio di reazione di entrambe le reazioni è spostato verso destra a causa dell'allontanamento di HCl gassoso. Nella prima, in cui si usa un acido di forza confrontabile con il cloridrico, si opera a temperatura relativamente bassa, nella seconda è indispensabile aumentare notevolmente la temperatura poiché l'idrogenosolfato di sodio è un acido molto più debole sia del solforico sia del cloridrico. Questo metodo permette di ottenere un prodotto con buon grado di purezza e viene quindi usato anche in laboratorio.


title: Acido cloridrico

text: Questo è un processo non percorribile industrialmente (ovvero è antieconomico), in quanto l'acido solforico costa più di quello cloridrico.


title: Acido cloridrico

text: Il processo Hargreaves risale al XIX secolo e non si discosta molto dal precedente, in questo caso il cloruro di sodio viene fatto reagire con diossido di zolfo, aria e acqua. La reazione questa volta è esotermica e viene condotta intorno ai 450 °C:


title: Acido cloridrico

text: Analogamente alla reazione di spostamento, la convenienza del metodo è legata alla disponibilità di NaCl e alla richiesta di solfato di sodio, che viene usato nell'industria cartaria e del vetro.


title: Acido cloridrico

text: La diffusione su scala mondiale dell'industria chimica organica e l'impiego in essa del cloro, in particolar modo nella sintesi dei polimeri, ha reso disponibile una grande quantità di acido cloridrico come sottoprodotto. Tale via di produzione rende ormai conto di oltre il 90% dell'HCl in commercio.


title: Acido cloridrico

text: La maggior parte della produzione di acido cloridrico viene ottenuta dal trattamento di composti organici clorurati o fluorati, per esempio il teflon, il freon o altri CFC, il cloruro acilico derivato dell'acido acetico o il PVC.


title: Acido cloridrico

text: Spesso si tratta di una produzione con un riutilizzo del primo composto, per ottenere due molecole di HCl. Durante la reazione, l'atomo di idrogeno del composto organico è rimpiazzato da un atomo di cloro di una molecola e va a ricombinarsi con l'altro atomo di cloro con formazione di acido cloridrico.


title: Acido cloridrico

text: Quelli anzidetti non sono i metodi preferiti se si vuole ottenere un prodotto a elevato grado di purezza, l'acido cloridrico può essere contaminato con cloro non reagito, composti organici clorurati e residui di catalizzatori. Il cloruro di idrogeno gassoso ottenuto viene disciolto in acqua per dare acido cloridrico alle concentrazioni volute.


title: Acido cloridrico

text: Gran parte dell'acido cloridrico ottenuto dall'industria organica viene riutilizzato nello stesso impianto di produzione, ad esempio rigenerando dicloroetano secondo la reazione:


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico è prodotto in soluzioni di concentrazione fino al 38% HCl. Preparare delle soluzioni con concentrazioni più elevate è possibile dal punto di vista chimico (1 litro di acqua a 25 °C scioglie fino a 700 g di cloruro di idrogeno gassoso), ma al di sopra del 38% HCl l'evaporazione diventa considerevolmente elevata, quindi si ha una perdita di HCl puro e servono maggiori precauzioni per maneggiare tale sostanza, come ad esempio conservarla a basse temperature e ad alte pressioni. Le soluzioni prodotte dalle industrie hanno concentrazioni vicine al 30-34% HCl, per evitare perdite per evaporazione, ma vendere alla massima concentrazione possibile. Le soluzioni per uso domestico (principalmente prodotti per le pulizie) contengono circa il 10-12% HCl, per cui è raccomandato diluire queste soluzioni prima dell'uso per evitare rischi e ulteriori complicazioni.


title: Acido cloridrico

text: I principali produttori di acido cloridrico a livello mondiale sono la Dow Chemical con 2 milioni di tonnellate annue, ma anche industrie come Formosa plastics, Georgia gulf corporation, Tosoh corporation, AkzoNobel e Tessenderlo con delle produzioni annue comprese tra 0,5 e 1,5 milioni di tonnellate. La produzione mondiale totale è stimata sui 20 milioni di tonnellate annue, di cui 3 milioni di tonnellate per sintesi diretta, il resto viene invece quasi interamente prodotto mediante sintesi organica. La maggior parte dell'acido cloridrico prodotto è utilizzata dagli stessi produttori come reagenti per i loro scopi industriali: il mercato mondiale è stimato intorno ai 5 milioni di tonnellate annue, solo un quarto della produzione effettiva.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico è un acido inorganico forte utilizzato in una moltitudine di processi industriali. La qualità dell'HCl dipende dall'applicazione per cui viene adoperato.


title: Acido cloridrico

text: Viene ad esempio impiegato nel trattamento di minerali e di fosfati grezzi, compare nei processi industriali organici in veste di reagente o di sottoprodotto, viene usato nel decapaggio e nel trattamento superficiale dei metalli.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico è anche un reagente importante nell'analisi chimica. Nell'analisi qualitativa consente il riconoscimento della presenza degli ioni di argento, piombo e mercurio (I) ("primo gruppo analitico", o "gruppo dei cloruri"). È il più usato titolante per le misure di alcalinità.


title: Acido cloridrico

text: I primi processi si basavano sull'ossidazione sotto pressione con ossigeno e catalizzatori a base di azoto:


title: Acido cloridrico

text: il gas veniva seccato con acido solforico. Oggi questi processi hanno scarsissima valenza industriale.


title: Acido cloridrico

text: mediante una ddp di 2 V. La cella elettrolitica è simile a quella a membrana per la produzione di idrossido di sodio, in questo caso la membrana è in cloruro di polivinile. Gli elettrodi sono di grafite e si ha una sovratensione catodica che può essere ridotta per aggiunta di piccole quantità di metalli nobili. Generalmente l'acido cloridrico utilizzato è quello proveniente dai recuperi dall'industria dei composti organici; l'acido viene fatto assorbire adiabaticamente in soluzioni diluite e il calore sviluppato serve per eliminare i composti organici volatili eventualmente presenti.


title: Acido cloridrico

text: che può essere minimizzata mediante diluizione (il ClO è molto più solubile in acqua che Cl). Attualmente gli impianti industriali hanno rese di circa il 90%.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico viene anche impiegato nella produzione di molti sali con reazioni acido-base per ottenere cloruri vari. Tra questi i più importanti sono il cloruro di ferro(III) e cloruro d'alluminio usati nella depurazione delle acque.


title: Acido cloridrico

text: Il cloruro di ferro(III) e il cloruro d'alluminio vengono anche usati come agenti coagulanti, ma anche per la potabilizzazione dell'acqua e nell'industria della carta.


title: Acido cloridrico

text: Tra gli altri composti inorganici, i più importanti sono il cloruro di calcio (CaCl) per le salature delle strade per evitare che l'acqua ghiacci, il cloruro di nichel (NiCl) utilizzato per la nichelatura dei metalli mediante galvanostegia e il cloruro di zinco (ZnCl) utilizzato per la zincatura e la produzione di batterie e vai altri cloruri utilizzati per le galvanostegie dei metalli.


title: Acido cloridrico

text: La maggior parte dell'acido cloridrico è utilizzato per la produzione di composti organici sintetici come il cloruro di vinile per la sintesi del PVC o il 4,4'-MDI/TDI per il poliuretano. Per produrre questo composto, le aziende producono in loco la quantità di acido cloridrico che serve per le proprie applicazioni, senza così doverlo acquistare da altre aziende. Anche molti altri composti organici necessitano, durante il loro trattamento, di acido cloridrico, come ad esempio il bisfenolo A per la sintesi dei policarbonati, il carbone attivo e l'acido ascorbico (vitamina C), ma anche numerosi prodotti farmaceutici.


title: Acido cloridrico

text: Un utilizzo importante dell'acido cloridrico di alta qualità è la rigenerazione delle resine a scambio ionico. Lo scambio dei cationi viene utilizzato per eliminare ioni come Na o Ca da soluzioni acquose per produrre acqua demineralizzata:


title: Acido cloridrico

text: Le resine scambiatrici di ioni e l'acqua demineralizzata sono molto utilizzate nell'industria chimica, nella produzione di acqua potabile (filtri dell'acquedotto) e nell'industria agroalimentare.


title: Acido cloridrico

text: Poiché l'anione Cl è una base trascurabile, nel caso specifico il pH della soluzione risulterà neutro.


title: Acido cloridrico

text: Nelle industrie che necessitano di un elevato grado di purezza (industrie farmaceutiche, agroalimentari e produzione di acqua potabile), il controllo del pH dell'acqua viene effettuato con acido cloridrico proveniente da sintesi diretta di altissima qualità. Nelle altre industrie, viene adoperato acido cloridrico di minore purezza, anche per neutralizzare le acqua di scarico, o per il trattamento delle acque delle piscine.


title: Acido cloridrico

text: Il decapaggio è una tappa essenziale del trattamento superficiale di un metallo, in particolar modo dell'acciaio, per eliminare la pellicola di ossido prima di sottoporlo a procedure di estrusione, galvanizzazione e altre lavorazioni. Il reagente più utilizzato per le operazioni di decapaggio è l'acido cloridrico di media qualità, di concentrazione circa 18%.


title: Acido cloridrico

text: Il prodotto della reazione in passato veniva riutilizzato poiché si otteneva una soluzione di cloruro di ferro(II), ma la scoperta di una concentrazione considerevole di metalli pesanti non consente più tale utilizzo.


title: Acido cloridrico

text: L'industria metallurgica ha sviluppato un processo di rigenerazione di acido cloridrico permettendo il riutilizzo della stessa sostanza del decapaggio, senza produrne di nuova. Il processo maggiormente utilizzato è il processo Dependeg:


title: Acido cloridrico

text: In questo modo, l'acido cloridrico segue un circuito chiuso, e non viene quindi più acquistato. L'ossido ferrico prodotto costituisce un sottoprodotto pregiato, soprattutto utilizzato nei processi all'altoforno.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico non viene però utilizzato come agente di decapaggio per gli acciai inossidabili (è preferibile usare in quel caso una soluzione a base di acido fluoridrico).


title: Acido cloridrico

text: Tuttavia il suo utilizzo è sempre sconsigliato visto il suo potere molto corrosivo ed è preferibile utilizzare detergenti acidi specificatamente studiati per tali impieghi.


title: Acido cloridrico

text: Sempre nel campo delle pulizie risulta particolarmente dannoso se utilizzato su marmi e pietre calcaree (le rovina irrimediabilmente).


title: Acido cloridrico

text: Deve sempre e comunque essere utilizzato da solo e mai mescolato con altre sostanze con le quali potrebbe reagire producendo sostanze molto nocive; il caso più frequente è l'avvelenamento da cloro causato dal mescolamento di acido muriatico con la varechina.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico è un prodotto chimico fondamentale utilizzato in moltissime applicazioni su grande e piccola scala, come il trattamento del cuoio e per prodotti di uso domestico. Anche la produzione di petrolio è agevolata dall'iniezione di acido cloridrico nelle rocce che costituiscono la trappola, poiché ne corrode parzialmente la struttura rendendola porosa. Questo processo viene utilizzato soprattutto per l'estrazione petrolifera nel Mare del Nord, ove le trappole sono costituite da rocce estremamente dure, molto difficili da penetrare, per cui diviene quasi obbligatorio acidificarle.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico ha una funzione di rilievo nella produzione di ingredienti culinari o di additivi alimentari. I più importanti di questi prodotti sono l'aspartame, il fruttosio, l'acido citrico, la lisina, le proteine idrolizzate e la gelatina. L'acido cloridrico utilizzato è rigorosamente di qualità extra-puro.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico è il principale componente del succo gastrico (in particolare, è presente in concentrazioni dello 0,3-0,5% nel succo gastrico umano). È quindi presente nello stomaco, ove contribuisce alla digestione degli alimenti. Viene secreto dalle cellule parietali con un meccanismo molto complesso e con un gran dispendio di energia. Queste cellule contengono una riserva di succo nei canalicoli, dai quali il secreto viene riversato nello stomaco. Queste cellule fanno parte del sistema delle ghiandole epiteliali gastriche. Il corpo umano produce circa 1,5 litri 1 M di acido cloridrico al giorno, tuttavia tiene sotto controllo il pH sanguigno mediante efficaci sistemi tampone (proteine, bicarbonato, nitrato), la respirazione e la filtrazione renale.


title: Acido cloridrico

text: I meccanismi che proteggono l'epitelio gastrico dalla potente azione corrosiva dell'acido cloridrico sono:


title: Acido cloridrico

text: Quando questi meccanismi non funzionano adeguatamente, possono svilupparsi delle erosioni o delle ulcerazioni. Dei particolari farmaci, chiamati "inibitori della pompa protonica" (omeprazolo, esomeprazolo, pantoprazolo) permettono di evitare un'eccessiva produzione di acido cloridrico e una cura di antiacidi (idrossido di magnesio, idrossido di alluminio) aiuta a neutralizzare l'eccesso di acidi presenti nel succo gastrico. Ulteriori farmaci, come il misoprostolo che mima l'azione delle prostaglandine e gli inibitori del recettore H per l'istamina (ranitidina) possono essere utili come protettori gastrici in corso di terapia con FANS e nella terapia delle ulcerazioni gastriche. Esiste inoltre una patologica chiamata sindrome di Zollinger-Ellison caratterizzata da una massiccia produzione di acido cloridrico in seguito alla presenza di una neoplasia secernente gastrina (gastrinoma), un ormone in grado di stimolare la secrezione acida gastrica.


title: Acido cloridrico

text: Può presentarsi però una patologia opposta quando le ghiandole epiteliali secernono troppo poco acido cloridrico. Questo stato patologico è conosciuto con il nome di ipocloridria o acloridria; la mancanza della barriera difensiva acida porta a una maggiore predisposizione a sviluppare infezioni del tratto gastroenterico. Ad esempio, in presenza di normale secrezione acida gastrica, occorre ingerire circa 10 batteri del genere "Vibrio" per sviluppare il colera; viceversa, in presenza di acloridria, la carica necessaria per sviluppare colera si abbassa a 10-10.


title: Acido cloridrico

text: Durante la prima guerra mondiale venne spesso utilizzato come arma chimica il fosgene (COCl). Il principale effetto di quest'arma è la dissoluzione del gas nella pleura, ove viene idrolizzato in acido carbonico e acido cloridrico. Quest'ultimo rompe le sottili membrane alveolari e i polmoni si riempiono di acido carbonico, procurando la morte per edema polmonare acuto.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico è ritenuto responsabile degli effetti del gas mostarda, ove in presenza di acqua (nei polmoni o sugli occhi), reagisce formando acido cloridrico che ne corrode i tessuti.


title: Acido cloridrico

text: Ecco le referenze UN per il trasporto dell'acido cloridrico (UN significa United Nations, le norme in materia di trasporto di materie pericolose derivano dall"'Orange Book" di fonte ONU):


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico, oltre a essere corrosivo se concentrato, è molto solubile in acqua con reazione esotermica; in forma concentrata può causare gravi ustioni per contatto con la pelle, specie se quest'ultima presenta lesioni.


title: Acido cloridrico

text: L'acido cloridrico a elevate concentrazioni forma dei vapori acidi. Sia la soluzione sia i vapori hanno effetti di corrosione notevole sui tessuti e possono danneggiare l'apparato respiratorio, gli occhi, la pelle e l'apparato digerente.


title: Acido cloridrico

text: Il cloro, un gas estremamente tossico, viene prodotto quando l'acido cloridrico è mescolato con prodotti chimici ossidanti, come ipoclorito di sodio (NaClO) o permanganato di potassio (KMnO).


title: Acido cloridrico

text: Per minimizzare i rischi che potrebbe procurare la manipolazione in laboratorio dell'acido cloridrico, bisogna prendere le opportune precauzioni. Per esempio, mai versare acqua nell'acido per evitare schizzi acidi, ma sempre versare l'acido nell'acqua. È comunque raccomandato portare occhiali protettivi, un camice abbottonato, guanti di sicurezza e stivali in gomma.


title: Acido cloridrico

text: In caso di contatto con la pelle o con gli occhi, è necessario immergere immediatamente e completamente la parte che è venuta a contatto con l'acido cloridrico in acqua abbondante.


title: Acido cloridrico

text: Nell'ambito della Toxics Release Inventory (TRI), è stato stimato che negli Stati Uniti il rilascio totale (in aria, nell'acqua, nel sottosuolo, ecc.) di acido cloridrico ammonti a più di 270 milioni di chilogrammi all'anno. Sempre secondo la stessa fonte, la maggior parte dell'acido cloridrico rilasciato (circa l'88,5%) riguarda i servizi elettrici.


title: Aurelio De Laurentiis

text: Aurelio De Laurentiis nasce il 24 maggio 1949 a Roma, figlio di Luigi e nipote di Dino De Laurentiis, fratelli ed entrambi produttori cinematografici, di famiglia originaria dell'Irpinia trasferitasi a Torre Annunziata. Nel 1970 sposa Francesca Rondinella, dalla quale si separa dopo solo due anni; successivamente sposa la cittadina svizzera Jacqueline Baudit dalla quale ha tre figli: Luigi, Valentina ed Edoardo; è titolare della Filmauro, società leader nella produzione e distribuzione cinematografica italiana e internazionale fondata con il padre Luigi nel 1975; è presidente e proprietario dal 2004 del e dal 2018 del . Dal 2001 è presidente dell'Unione Nazionale Produttori Film.


title: Aurelio De Laurentiis

text: È membro della Fondazione Italia USA. Dal 1993 al 2003 è Presidente della Federazione Mondiale dei Produttori, alla quale aderiscono 26 Paesi (dagli Stati Uniti alla Cina); nel 2003 ne diventa Presidente onorario a vita. Dal 1997 è azionista e consigliere di amministrazione di Cinecittà Studios nonché consigliere di amministrazione di Cinecittà Entertainment, di cui è divenuto azionista nel corso del 2007. Da ottobre 2001 a giugno 2006 è presidente della UNPF, l'Unione Nazionale Produttori Film dell'Anica. È membro della Giunta di Confindustria. Aurelio De Laurentiis e i film da lui prodotti e distribuiti hanno conquistato numerosissimi premi, tra cui più di 50 biglietti d'oro e 15 David di Donatello. Nel 2000 riceve il premio del Festival Internazionale del Cinema di Palm Springs per la sua attività di produttore e distributore. Nel dicembre 2002 gli viene assegnato il Premio Vittorio De Sica per il cinema italiano.


title: Aurelio De Laurentiis

text: A fine agosto 2003 la tradizionale “Power List” del cinema Italiano – stilata ogni anno dalle riviste di settore "Ciak" e "Box Office" – mette al primo posto Aurelio De Laurentiis. Nel febbraio 2005 ottiene il Nastro d'Argento come Miglior Produttore per "Che ne sarà di noi" e "Tutto in quella notte". Nel marzo 2005 vince la Grolla d’Oro del Premio Saint Vincent per il Cinema con "Christmas in Love" (film Italiano di maggior successo nelle sale), "Che ne sarà di noi" (film Italiano più noleggiato in home video), "I fiumi di porpora 2" (film francese più acquistato in home video in Italia).


title: Aurelio De Laurentiis

text: A giugno 2005 vince il Ciak d'Oro come Miglior Produttore per "Manuale d'amore". A novembre 2005 la Rassegna sul Cinema Italiano ad Assisi è interamente dedicata a lui: è la prima edizione ad essere dedicata a un produttore. A giugno 2006 riceve il Premio speciale della Stampa estera “Globo d’oro 2006” e a luglio il Premio Giffoni al Giffoni Film Festival. Nel giugno 2008 viene premiato con il Nastro d’Argento per Grande, grosso e... Verdone. Nel 2008 ha ricevuto il Premio Leonardo Qualità Italia. Nel settembre del 2010 riceve, nell'ambito della Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, il premio “Variety Profile in Excellence”, attribuito dalla prestigiosa rivista con la seguente motivazione:


title: Aurelio De Laurentiis

text: A giugno 2012 insieme al figlio Luigi vince il Nastro d'Argento per la migliore commedia dell'anno "Posti in piedi in paradiso", diretta e interpretata da Carlo Verdone. Il 23 ottobre 2010 riceve il premio "United States - Italy Friendship Award", conferito dalla National Italian American Foundation. Nel 2012 gli è stato conferito dal governo britannico il “Career Recognition Award”. Nel 2014 la American University of Rome gli ha attribuito la laurea h.c. Doctor of Humane Letters Degree.


title: Aurelio De Laurentiis

text: Il 6 settembre 2004 Aurelio De Laurentiis è diventato presidente del "Napoli Soccer", che è subentrato al dopo il fallimento di quest'ultima e la conseguente retrocessione in Serie C1. Nel 2006, dopo la promozione in Serie B, la società calcistica partenopea ha riacquistato la vecchia denominazione di SSC Napoli e il 10 giugno 2007 ha conquistato la promozione in Serie A dopo sei anni dall'ultima apparizione nel massimo campionato. All'interno dell'organigramma societario della SSC Napoli ci sono anche la moglie Jacqueline e i figli Luigi, Valentina ed Edoardo nel ruolo di consiglieri. In tre anni è riuscito a riportare il Napoli in Serie A, con ottimi risultati e solide basi economiche.


title: Aurelio De Laurentiis

text: Nel primo anno di Serie A, il di De Laurentiis raggiunge l'ottavo posto in classifica. Questo piazzamento consente alla squadra partenopea di partecipare alla Coppa Intertoto, competizione europea che vede il successo degli "azzurri" contro i greci del e gli albanesi del ottenendo così l'accesso alla Coppa UEFA dopo quattordici anni dall'ultima apparizione nelle coppe europee. Nel 2011 riporta il Napoli in Champions League a distanza di 21 anni dai tempi di Diego Armando Maradona. Il 18 settembre 2009 ne viene ratificata la nomina a consigliere della Lega Calcio, carica confermata il 1º luglio 2010 nella neonata Lega Serie A. Il 20 maggio 2012, il vince il primo trofeo della gestione De Laurentiis: la Coppa Italia 2011-2012, ottenuta battendo in finale per 2 a 0 la Juventus allo stadio Olimpico di Roma.


title: Aurelio De Laurentiis

text: Il 10 ottobre 2012, il presidente del Napoli è stato deferito dal Procuratore federale Palazzi alla Commissione Disciplinare Nazionale per la violazione dell'art. 1 comma 1 del Codice Giustizia Sportiva per avere, presso la sede della Lega Calcio, in occasione del Consiglio di Lega del 4 luglio dello stesso anno, proferito espressioni offensive nei confronti dei giornalisti presenti e minacciose nei confronti del giornalista Andrea Longoni. In conseguenza, per violazione degli artt. 4, comma 1 del citato codice, è stata deferita per responsabilità diretta la società per i comportamenti ascritti al proprio presidente e amministratore delegato.


title: Aurelio De Laurentiis

text: Il 7 novembre dello stesso anno De Laurentiis e il Napoli hanno chiuso con un patteggiamento davanti alla Disciplinare - ammende di 25.000 euro a testa - la vicenda relativa al deferimento per le accuse rivolte dal presidente partenopeo agli organi della giustizia sportiva. Il 3 maggio 2014 il suo Napoli gli regala il secondo trofeo, ancora una volta la Coppa Italia, che nella finale dell'edizione 2013-2014 ha per l'appunto visto trionfare i partenopei sulla per 3-1, dopo che l'inizio della partita era stato ritardato di ben 45' a causa dei gravi disordini verificatisi prima della stessa. Il terzo trofeo arriva il 22 dicembre 2014 con la vittoria in Supercoppa italiana, giocata a Doha, di nuovo contro la Juventus, battuta per 7-8 ai calci di rigore. Sotto la sua presidenza, in dieci anni la società passa dal giocare nel terzo livello del calcio italiano alle sfide nelle competizioni europee: il 23 aprile 2015 il Napoli si è qualificato alle semifinali di una competizione gestita dall'UEFA, l'Europa League, per la prima volta dopo 26 anni. Nella stagione successiva 2015-2016, il 10 gennaio, il Napoli è primo in classifica alla fine del girone d'andata, l'ultima volta fu 26 anni prima nella stagione Serie A 1989-1990 con 41 punti, a +2 sull'. A fine stagione perde il titolo contro la Juventus. Il Napoli si ripete due anni dopo con un +1 sulla Juventus alla fine del girone d'andata, ma anche questa volta il titolo a fine stagione va alla Juventus.


title: Aurelio De Laurentiis

text: Intanto dal 26 gennaio 2016 De Laurentiis è indagato, insieme ad altri dirigenti e procuratori, per evasione fiscale e false fatturazioni riguardo alla compravendita di giocatori: gli agenti avrebbero fatturato in maniera fittizia alle società le loro prestazioni esclusive mentre i club avrebbero completamente dedotto dal reddito imponibile queste spese beneficiando anche della detrazione sull'IVA relativa alla pseudo prestazione ricevuta.


title: Aurelio De Laurentiis

text: Il 17 giugno 2020 il Napoli vincerà la sua sesta Coppa Italia (la terza sotto la gestione di De Laurentiis) battendo per 4 a 2 ai rigori la Juventus.


title: Aurelio De Laurentiis

text: Il 31 luglio 2018 il sindaco del capoluogo pugliese Antonio Decaro annuncia l'assegnazione del titolo sportivo della squadra di calcio del a De Laurentiis, dando vita così alla SSC Bari.


title: Vanessa Hudgens

text: Vanessa Hudgens ha raggiunto la popolarità nel 2006 grazie al ruolo di Gabriella Montez in "High School Musical", film Disney per la televisione, e nei suoi seguiti: "High School Musical 2" e "". Vanessa è inoltre apparsa in molte serie televisive tra cui "Give Me Five" e "Still Standing". Nel 2009 ottiene il consenso della critica per il suo ruolo nel film "Bandslam".


title: Vanessa Hudgens

text: In contemporanea alla carriera da attrice, la Hudgens pubblica il suo album di debutto "V" il 26 settembre 2006, entrando nella Billboard 200 alla 24ª posizione, ottenendo il disco d'oro. Il suo secondo album, "Identified" viene pubblicato il 1º luglio 2008 negli Stati Uniti.


title: Vanessa Hudgens

text: È nata a Salinas da padre statunitense di origini irlandesi e native americane, Greg Hudgens (morto di tumore il 31 gennaio 2016) e da madre filippina originaria di Manila, Gina Guangco. Cresciuta a San Diego (in California), ha una sorella minore, Stella, anche lei attrice.


title: Vanessa Hudgens

text: All'età di otto anni inizia a prendere parte a musical come cantante e appare anche in produzioni locali come "Carousel", "Il mago di Oz" nel ruolo di un Munchkin, "The Music Man"


title: Vanessa Hudgens

text: Fece il suo debutto nel film "Thirteen - 13 anni", nel ruolo di Noel, e nel 2004 nel film estivo "Thunderbirds", nel ruolo di Tin-Tin.


title: Vanessa Hudgens

text: Le sue apparizioni televisive includono ruoli in "Give Me Five", "Still Standing", "The Brothers García" e "Zack e Cody al Grand Hotel", interpretando Corrie, una compagna di classe di Maddie e London. L'attrice è anche apparsa nella serie "Drake & Josh" nei panni della ragazza di Drake, Rebecca.


title: Vanessa Hudgens

text: Il ruolo per cui Vanessa Hudgens è conosciuta è quello della timida Gabriella Montez in "High School Musical". Il film ha riscosso un enorme successo e nel 2006, lo stesso anno in cui fu lanciato il film, vinse un premio insieme a Zac Efron, interprete di Troy Bolton in "High School Musical", al Teen Choice Award.


title: Vanessa Hudgens

text: Dopo il film, la ragazza ha partecipato all' insieme alle altre star Ashley Tisdale, Corbin Bleu, Lucas Grabeel e Monique Coleman.


title: Vanessa Hudgens

text: Nel 2009 ha recitato nel film "Bandslam - High School Band". Nell'estate 2010 "Beastly", ispirato al libro di Alex Flinn. Successivamente interpreta Blondie in "Sucker Punch", un film di Zack Snyder. Nel 2012 ha recitato nel film "Viaggio nell'isola misteriosa", sequel di "Viaggio al centro della Terra". Sempre nel 2012 viene scelta come protagonista del film "Non lasciarmi sola" dal regista Ron Krauss. Sempre nel 2012 è nel cast di "Spring Breakers - Una vacanza da sballo", di Harmony Korine, affiancata da Selena Gomez, James Franco, Ashley Benson, Rachel Korine e Heather Morris. Il film viene presentato per la prima volta il 5 settembre alla 69ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia con i protagonisti.


title: Vanessa Hudgens

text: Nel 2015 debutta a Broadway con il musical "Gigi" insieme a Victoria Clark, Howard McGillin e Dee Hoty. Nello stesso anno, Vanessa recita anche nel film "Freaks Of Nature". Nel 2016 recita invece in un remake televisivo di Grease: il film viene mandato in onda nel momento stesso in cui vengono eseguite le riprese; la Hudgens va in scena nonostante suo padre sia morto poche ore prima dello show. Dal 2017 è protagonista della serie della NBC "Powerless". Nel 2018 recita al fianco di Jennifer Lopez nel film "Ricomincio Da Me" ed è la protagonista del film Netflix "Nei panni di una principessa", in cui interpreta ben due ruoli. Nel 2019 recita invece nel nor-action "Polar" e nel film natalizio di Netflix "Un cavaliere per Natale".


title: Vanessa Hudgens

text: Nel 2020 recita assieme a Will Smith e Martin Lawrence nel terzo capitolo del franchise "Bad Boys", "Bad Boys for Life".


title: Vanessa Hudgens

text: Dopo il grande successo ottenuto con la saga di "High School Musical", progetto che l'ha impegnata anche come cantante sia per quanto riguarda le colonne sonore che i tour, Vanessa Hudgens ha debuttato anche come cantante vera e propria attraverso la casa discografica della Disney, la Hollywood Records. Il primo album di Vanessa, intitolato semplicemente "V", è stato pubblicato alla fine del mese di settembre. Il videoclip del suo primo singolo, "Come Back to Me" fu trasmesso per la prima volta dopo la première mondiale del film "Cheetah Girls 2" alla fine di agosto. La versione ufficiale è stata trasmessa il 16 marzo 2007 su Disney Channel. Nel videoclip del suo secondo singolo "Say OK" è visibile anche Zac Efron.


title: Vanessa Hudgens

text: Il secondo album di Vanessa, intitolato "Identified", è stato pubblicato nel 2008 sempre via Hollywood Records. Il disco è stato anticipato dal singolo "Sneakernight". Alla pubblicazione del progetto fa seguito un tour. Questa seconda era discografica, ha portato a risultati commerciali inferiori alla precedente, spingendo dunque Vanessa e la Hollywood Records a interrompere la loro collaborazione immediatamente dopo la pubblicazione di "".


title: Vanessa Hudgens

text: Successivamente, l'artista ha messo da parte la sua carriera musicale, ricominciando a pubblicare brani inediti soltanto nel 2017, anno in cui ha preso parte al singolo di Shawn Hook "Reminding Me". Segue nel 2018 un'altra collaborazione: si tratta di "Lay With Me", singolo dei produttori Phantoms. In aggiunta a ciò, nel 2016 Vanessa realizza della musica per la colonna sonora del remake di "Grease", a cui prende parte come attrice.


title: Vanessa Hudgens

text: La Hudgens in questi anni ha inoltre condotto alcuni eventi musicali televisivi come i Billboard Music Awards 2017.


title: Vanessa Hudgens

text: Ha avuto una relazione con Zac Efron, durata 5 anni, dal 2005 al 2010. Dal settembre 2011 al gennaio 2020, ha avuto una relazione con l'attore Austin Butler. Dal dicembre 2020 è legata al giocatore di baseball Cole Tucker.


title: André the Giant

text: Nella World Wrestling Federation è stato una volta WWF World Heavyweight Champion e una volta WWF Tag Team Champion (con Haku), mentre nel 1993 è stato il primo introdotto nella WWE Hall of Fame.


title: André the Giant

text: La sua immensa mole, risultato dell'acromegalia da cui era affetto, lo ha portato ad essere soprannominato "L'ottava meraviglia del mondo". Oltre al wrestling, ha partecipato ad alcuni film e la sua apparizione più famosa è quella nel ruolo di Fezzik, il gigante del film "La storia fantastica".


title: André the Giant

text: André Roussimoff nacque a Coulommiers, in Francia, da Boris (15 marzo 1907 - 15 gennaio 1993) e Mariann Roussimouff (24 gennaio 1910 - 14 ottobre 1997), genitori rispettivamente di origini bulgare e polacche. André sosteneva di avere avuto una precocità fisica impressionante: a dodici anni pare fosse già alto 192 cm e pesasse 90 kg, un fatto che fece pensare fosse affetto da acromegalia, malattia endocrina dovuta ad eccesso di produzione di somatotropina, un disturbo che causa la crescita delle ossa in modo accelerato negli anni e rende lo sviluppo continuativo anche oltre l'età della maturità fisica.


title: André the Giant

text: Secondo una divertente leggenda metropolitana sviluppatasi dopo la sua morte e diffusa come meme, impossibilitato a entrare nello scuolabus, sarebbe stato accompagnato a scuola da un vicino di casa, lo scrittore Samuel Beckett. Roussimoff era uno studente dal buon profitto, ma lasciò la scuola abbastanza presto poiché non riteneva fosse necessario un diploma per lavorare in qualità di agricoltore. Lavorò dapprima in una fattoria e successivamente si trasferì a lavorare in fabbrica come operaio, ma nessuna di queste due professioni lo gratificava. Determinato nell'usare a suo vantaggio le sue dimensioni, Roussimoff entrò nel mondo della lotta professionale molto giovane andandosene da casa ancora minorenne.


title: André the Giant

text: All'età di diciotto anni, Roussimoff si trasferì a Parigi dove venne introdotto nel mondo del wrestling dal promoter locale Edouard Carpentier. Carpentier fece assumere ad André i ring name "Monster Eiffel Tower" e "Monster Roussimoff" con i quali iniziò lentamente a farsi una certa reputazione combattendo nel circuito di Parigi e zone limitrofe. Grazie alle buone performance sul ring e al riscontro del pubblico ammaliato dalla mole del gigante, Carpentier decise di portarlo in Nord America. André iniziò quindi a combattere in Canada nella Grand Prix Promotions. Nei primi tempi André veniva presentato come "Jean Ferré" o "Géant Ferré", nome preso in prestito dal mitico gigante francese. Il promoter canadese e wrestler Frank Valois incontrò Roussimoff nel 1966, diventando il suo manager. Da lì in poi André girò il mondo lottando in Inghilterra, Germania, Nuova Zelanda, ed Africa.


title: André the Giant

text: Debuttò in Giappone nel 1970, accreditato come "Monster Roussimoff", nella federazione International Wrestling Enterprise, lottando sia da singolo che in coppia. Il primo titolo arrivò con la conquista della cintura di campione di coppia insieme a Michael Nador. Fu durante questo primo periodo trascorso in Giappone che i dottori gli diagnosticarono per la prima volta che soffriva di acromegalia.


title: André the Giant

text: Trasferitosi nel 1971 a Montréal, in Canada, divenne molto famoso nella zona, esibendosi spesso in match da "tutto esaurito" al Montreal Forum. All'epoca veniva frequentemente impiegato in handicap match nel corso dei quali lottava da solo contro due o più avversari contemporaneamente, uscendone quasi sempre vittorioso. Nel 1972 André Roussimoff lottò svariate volte nella American Wrestling Association (AWA) di Verne Gagne come attrazione speciale ed attirando su di sé l'attenzione di Vince McMahon Sr., fondatore della World Wide Wrestling Federation (WWWF). McMahon suggerì diversi cambiamenti all'immagine di André. Sentiva che Roussimoff avrebbe dovuto essere presentato come un enorme, inamovibile mostro. Fu lui che gli consigliò di metter su ancora più peso e che coniò per lui il ring name "André the Giant", rendendolo famoso in tutto il mondo.


title: André the Giant

text: All'inizio del 1973, quando aveva 27 anni, debuttò nella World Wide Wrestling Federation (WWWF). André divenne una stella in un periodo nel quale il wrestling professionistico non era ancora un evento di massa, ma la sua fama lo precedette in molti scontri. Divenne in poco tempo famoso al grande pubblico in qualità di face della federazione, presentato come una sorta di "gigante buono" con i bambini ma terribile con gli avversari. La sua popolarità crebbe sempre più anche grazie a svariati interventi in diverse trasmissioni televisive, talk show e altri eventi.


title: André the Giant

text: Per tutti gli anni settanta e la prima metà degli ottanta André fu uno dei wrestler più amati nel panorama del wrestling professionistico. In WWF Gorilla Monsoon insisteva nel presentarlo affermando che il gigante non era mai stato sconfitto per schienamento o sottomissione in 15 anni di attività prima della sconfitta patita a WrestleMania III per mano di Hogan. Tale affermazione, tuttavia, non era veritiera. Infatti André aveva perso altri incontri al di fuori della WWF; nel 1984 era stato chiaramente schienato da El Canek in Messico, e nel giugno 1985 Antonio Inoki lo aveva fatto cedere per dolore. Inoltre aveva pareggiato per limite di tempo un match della durata di 1 ora contro Harley Race e Nick Bockwinkel.


title: André the Giant

text: Le sue principali rivalità furono con Ernie "Big Cat" Ladd, Don Leo Jonathan e Blackjack Mulligan. Durante l'evento organizzato nel 1976 allo Shea Stadium, negli Stati Uniti, prese parte ad un match pugilistico contro Chuck Wepner nel quale André lanciò il suo avversario (denominato "Bayonne Bleeder", "il sanguinatore di Bayonne") fuori dal ring, nella terza fila di spettatori. Quattro anni più tardi, ebbe il suo primo incontro con Hulk Hogan quando la WWF ritornò allo Shea Stadium dopo diversi anni di assenza. Nonostante la rivalità sul ring che li vide spesso contrapposti l'uno contro l'altro, Hogan e Roussimoff svilupparono una forte amicizia, ricordata con affetto ancora oggi da Hogan che non manca di onorare la memoria del gigante francese nelle interviste odierne.


title: André the Giant

text: L'8 dicembre 1978 in Australia, André vinse l'Australasian Tag Team Championship in coppia con Ron Miller. Il mese dopo passò alla National Wrestling Alliance (NWA) per un breve periodo, dove vinse l'NWA US Tag Team Championship (Tri-State) e l'NWA Florida Tag Team Championship entrambi in coppia con "The American Dream" Dusty Rhodes.


title: André the Giant

text: In Giappone André partecipa a più riprese al "Madison Square Garden Tournament" sia in singolo che in coppia. Nel 1978 arriva in finale, ma viene sconfitto da Antonio Inoki per conteggio fuori dal ring; nel 1979 per un punto sfiora l'accesso alla finale del torneo, evento ripetutosi poi nel 1980. Sempre nel 1980 partecipa alla prima edizione del "MSG Tag Tournament" classificandosi terzo in coppia con "The Hangman", mentre nel 1981 partecipa solo in coppia con Renè Goulet e trionfa nella manifestazione sconfiggendo in finale Inoki e Tatsumi Fujinami, schienando Fujinami. Nel 1982 vince finalmente il torneo da singolo sconfiggendo in finale Killer Khan, che aveva sostituito Antonio Inoki infortunatosi poco prima del match.


title: André the Giant

text: Una delle rivalità più memorabili del tempo fu quella con Killer Khan, il "gigante della Mongolia". Secondo la storyline, Khan aveva spezzato una caviglia ad André durante un match disputatosi il 2 maggio 1981 a Rochester, New York. In realtà, André si era rotto la caviglia cadendo dal letto la mattina precedente all'incontro. L'infortunio e la successiva riabilitazione furono quindi inserite nella storyline del feud André/Khan. Dopo un ricovero al Beth Israel Hospital di Boston, André ritornò a combattere pronto a vendicarsi. I due si scontrarono il 20 luglio 1981 al Madison Square Garden in un match che terminò con una doppia squalifica. Il feud continuò attraverso l'estate e l'autunno successivi. Il 14 novembre 1981 al Philadelphia Spectrum, André sconfisse sonoramente Killer Khan in quello che venne pubblicizzato come il "Mongolian Stretcher Match", nel quale il perdente avrebbe potuto tornare negli spogliatoi solo in barella. In questo periodo André inizia ad essere universalmente conosciuto come "il campione senza corona" perché, pur non avendo ancora vinto titoli mondiali come wrestler singolo, sembra comunque imbattibile.


title: André the Giant

text: Un'altra rivalità molto sentita fu quella contro il possente Big John Studd che si autodefiniva "il "vero" gigante" del wrestling. Nel corso dei primi anni ottanta, André e Studd si combatterono senza sosta in giro per il mondo, per stabilire chi meritasse veramente tale appellativo. Nel dicembre 1984, Studd e Ken Patera mandarono KO André durante un match di coppia procedendo poi a tagliargli la folta chioma afro che aveva sempre sfoggiato fin lì. Dopo essersi vendicato di Patera, André sfidò Studd in un "Body Slam Match" nel corso della prima edizione di WrestleMania, tenutasi il 31 marzo 1985 al Madison Square Garden di New York. André sollevo e schiacciò Studd al tappeto aggiudicandosi l'incontro e il premio di 15,000 dollari in palio, del quale gettò una parte al pubblico prima che la borsa gli venisse strappata dal manager di Studd, Bobby "The Brain" Heenan. L'anno seguente a WrestleMania II, il 7 aprile 1986, vinse una Battle Royal di 20 combattenti (tra cui 14 lottatori della WWF e 6 atleti della NFL) eliminando negli ultimi istanti Jim "The Anvil" Neidhart e Bret "The Hitman" Hart, entrambi membri della Hart Foundation.


title: André the Giant

text: A metà anni ottanta la sua condizione peggiorò: perse diversi chili, soffriva di continui problemi alle ginocchia e alla schiena, ma rimase nella federazione quando essa si espanse a livello nazionale.


title: André the Giant

text: Dopo WrestleMania 2, André continuò i suoi feud con Studd e King Kong Bundy. Circa in quel periodo, André richiese un permesso per assentarsi a causa dei problemi di salute dovuti all'acromegalia che stavano iniziando seriamente a causargli problemi di mobilità e per partecipare ad una tournée in Giappone; inoltre doveva anche recitare nel film "La storia fantastica". Per spiegare al pubblico l'assenza di André, venne ideata una storyline nella quale Bobby Heenan suggeriva che il gigante fosse scappato perché intimorito dai suoi protetti Studd e Bundy. Infatti, era stato fissato un match di coppia nel quale André e un partner avrebbero dovuto scontrarsi con i due lottatori di Heenan. André the Giant però non si presentò sul ring, e il presidente WWF Jack Tunney lo sospese a tempo indeterminato.


title: André the Giant

text: Nell'estate 1986 André fece ritorno negli Stati Uniti, iniziando a combattere indossando una maschera sotto l'identità di "Giant Machine" in una stable chiamata "The Machines" dove Big Machine e Super Machine erano gli altri membri. Gli annunciatori della WWF non fecero menzione del fatto che la nuova "gimmick" di André non fosse altro che una scopiazzatura evidente del personaggio "Super Strong Machine", interpretato da Junji Hirata nella New Japan Pro-Wrestling. I Machines venivano presentati come "un nuovo tag team dal Giappone" le cui identità dei membri erano sconosciute, anche se era ovvio a tutti che Giant Machine fosse in realtà André the Giant. Heenan, Studd e Bundy si rivolsero allora al presidente Tunney, il quale disse a Heenan che se fosse stato in grado di provare che André e Giant Machine erano la stessa persona, André sarebbe stato licenziato dalla federazione. La storyline non ebbe però piena conclusione, e alla fine del 1986, Giant Machine "scomparve" semplicemente mentre André fu reinserito a tempo pieno nei ranghi della WWF. In questo periodo Roussimoff iniziò a sfoggiare il look caratteristico che lo contraddistinguerà per tutto il resto di carriera: capelli corti, folti basettoni, e l'inconfondibile costume nero con unica bretella trasversale.


title: André the Giant

text: La sua carriera prese una svolta nel 1987 quando, durante una puntata del programma "Piper's Pit", voltò le spalle all'amico Hulk Hogan, lanciandogli una sfida per l'edizione di WrestleMania III. Dietro tutto questo, come da copione, c'era il manager Bobby Heenan, che riuscì a convincere André che Hogan mandava avanti la loro amicizia solo per paura che André un giorno avrebbe potuto sconfiggerlo e strappargli quindi il titolo WWF. WrestleMania III fu un evento, in cui Hogan fece l'impossibile: sollevò con una body slam il massiccio André per poi schienarlo, subito dopo averlo colpito con il suo famoso Legdrop. Al match, tenuto al Pontiac Silverdome di Detroit nel Michigan, presenziarono ben 93.173 spettatori, più parecchi milioni di spettatori sparsi per il mondo.


title: André the Giant

text: Per la precisione, anche se la WWF cercò di sottolineare l'eccezionalità dell'evento in maniera eccessiva, questa non fu la prima volta nella quale André venne sollevato da terra e scaraventato al tappeto. In passato lo stesso Hogan lo aveva già alzato diverse volte durante i loro match in Giappone (dove però il "buono" era André e Hogan invece il "cattivo"), e lo stesso avevano fatto svariati altri wrestler come Antonio Inoki, Stan Hansen, Strong Kobayashi, Kamala, Butcher Vachon, El Canek, Otto Wanz, Riki Choshu, Harley Race ed altri. Comunque, nell'ambito degli incontri di wrestling americano, il successo della rivalità tra Hogan e André the Giant significò l'inizio di un nuovo modo di concepire i grandi incontri e le nuove strategie di mercato per attirare il grande pubblico. Un tale riscontro di pubblico rivoluzionò l'intero modo di concepire il business dello sport intrattenimento.


title: André the Giant

text: Dopo la sconfitta a WrestleMania III, André e il suo manager Bobby Heenan non si arresero comunque, e durante la prima edizione delle "Survivor Series", tenutesi nel novembre del 1987, André the Giant uscì vittorioso e "sopravvissuto" durante un match a squadre 5 contro 5 a eliminazione in cui la squadra da lui capitanata affrontò quella di Hogan. André eliminò Bam Bam Bigelow per ultimo aggiudicandosi così il match.


title: André the Giant

text: Grazie a questa vittoria, André ottenne l'opportunità di sfidare nuovamente Hogan per il titolo: infatti, il 5 febbraio 1988 il gigante conquistò l'ambita cintura durante una puntata di "The Main Event" con l'aiuto di "Million Dollar Man" Ted DiBiase, che corruppe l'arbitro Earl Hebner (fratello gemello del più noto Dave Hebner) per fargli registrare un illegale conteggio di 3 sul campione Hogan, che invece aveva sollevato la spalla dopo il secondo conteggio. Subito dopo la vittoria, come da accordi segretamente presi in precedenza, André consegnò la cintura di campione WWF a DiBiase, che pagò al gigante una grossa cifra pur di ottenere l'ambito titolo. Già da parecchi mesi Dibiase, subito dopo aver debuttato con la "gimmick" del "Million Dollar Man" durante l'autunno del 1987, aveva tentato in ogni modo di convincere Hogan a vendergli la preziosa cintura di campione, senza però alcun risultato.


title: André the Giant

text: L'allora presidente della WWF Jack Tunney intervenne dichiarando che il titolo non poteva passare di mano venendo "regalato" o "comprato" da terzi, e dichiarò il titolo vacante, asserendo e ribadendo che la cintura poteva passare di mano solo per schienamento o sottomissione durante un match per il titolo regolarmente organizzato. Venne quindi scelto di indire per WrestleMania IV (tenutasi il 27 marzo 1988) un torneo eliminatorio per incoronare un nuovo campione indiscusso. Il torneo prevedeva una partenza dagli ottavi di finale, ma il Presidente Tunney offrì ad André e Hogan (i due ultimi detentori del titolo) di saltare il turno preliminare passando direttamente ai quarti di finale. I due combatterono in modo reciprocamente sleale, talmente forte era il malumore dell'uno verso l'altro, tanto da essere entrambi squalificati dal torneo (che venne poi vinto da Macho Man Randy Savage in finale contro DiBiase). Successivamente André e Ted DiBiase formarono l'estemporaneo tag team denominato "Mega Bucks" per scontrarsi con i "Mega Powers" formati da Hogan e Macho Man nel main event di SummerSlam '88. Il team DiBiase–André perse l'incontro, nonostante l'arbitraggio smaccatamente favorevole messo in atto nei loro confronti da Jesse "the Body" Ventura, che partecipava al match in qualità di arbitro speciale della contesa.


title: André the Giant

text: Contemporaneamente allo sviluppo della rivalità con i Mega Powers, André partecipò anche a vari match che lo videro contrapposto a Hacksaw Jim Duggan, dai quali, nonostante Duggan fosse un face favorito del pubblico, uscì sempre vincitore.


title: André the Giant

text: L'anno successivo, il 1989, vide André occupato in vari feud con Jake "The Snake" Roberts, nel quale, secondo la storyline, André sfidava la sua paura atavica per il serpente di Jake, il pitone Damien, e con Ultimate Warrior (che riuscì a sua volta, dopo Hogan a WrestleMania III, ad alzare da terra il gigante per schiacciarlo al tappeto). Nessuna delle due rivalità però si concluse con un vincitore decisivo, anche se André e Roberts si scontrarono in un match a WrestleMania V vinto da Roberts per squalifica.


title: André the Giant

text: Nell'autunno dello stesso anno, il manager Heenan concepì un'idea geniale: mise in coppia André e un altro membro della Heenan's Family, il selvaggio Haku. Una volta creata questa tag team e battezzatala "The Colossal Connection", i due vinsero il titolo Mondiale di Coppia WWF battendo i Demolition (Ax e Smash) durante una puntata di "WWF Superstars of Wrestling" andata in onda il 30 dicembre 1989.


title: André the Giant

text: La coppia, insolita ma efficace, sconfisse tutti i maggiori tag team presenti nella WWF, fra i quali la Hart Foundation e The Rockers, detenendo il titolo fino al 1º aprile del 1990, quando, durante l'edizione di WrestleMania VI a Toronto, in Canada, André e Haku persero le cinture contro i Demolition. Questo fu l'ultimo incontro televisivo che André disputò nella WWE. Alla fine del match il gigante francese licenziò e scaraventò fuori dal ring il manager Heenan, il quale aveva dato ad André (oltre che uno schiaffo umiliante di fronte ad un pubblico di oltre 68.000 tifosi) tutta la colpa della perdita del match e del titolo: André infatti si era trovato intrappolato fra le corde del ring e non era riuscito ad aiutare il suo compagno Haku che nel mentre veniva inchiodato al tappeto da Ax dei Demolition dopo la famosa e letale "Demolition Decapitation".


title: André the Giant

text: André, ora diventato nuovamente un "face" della federazione, continuò a comparire in WWF nel corso del 1990 e del 1991. In questo periodo accorse in aiuto di Big Boss Man durante il match di questi a WrestleMania VII contro Mr. Perfect.


title: André the Giant

text: L'ultima storyline di rilievo alla quale partecipò il gigante francese in WWF si svolse dopo WrestleMania VII ed ebbe come protagonisti i maggiori manager "cattivi" della federazione (Bobby Heenan, Sensational Sherri, Slick, e Mr. Fuji) i quali cercavano ciascuno di reclutare André, solo per ricevere sonori rifiuti da parte del wrestler ed essere umiliati in svariati modi (a Heenan venne rotta una mano, Sherri fu sculacciata, Slick chiuso nel bagagliaio di un'auto che aveva offerto ad André, e Mr. Fuji ricevette una torta in faccia). Infine, Jimmy Hart annunciò di aver finalmente convinto André a firmare un contratto con lui per fargli formare un tag team insieme ad Earthquake.


title: André the Giant

text: Tuttavia, quando Gene Okerlund chiese la conferma di ciò ad André, egli negò qualsiasi accordo. Questo portò Earthquake ad assalire André alle spalle infortunandolo ad una gamba. Conseguenza di tutto questo fu occasione per l'ultima apparizione di André in WWF a SummerSlam 1991, dove, munito di stampella, assistette dall'angolo i Bushwhackers nel loro match contro i Natural Disasters di Jimmy Hart. In realtà, la dirigenza WWF avrebbe voluto imbastire una rivalità tra André ed Earthquake, ma a causa dei suoi continui problemi di salute, il gigante non riuscì ad andare oltre alcune apparizioni all'angolo degli sfidanti del rivale.


title: André the Giant

text: Dopo WrestleMania VI, André trascorse il resto della sua carriera sul ring nella All Japan Pro Wrestling (AJPW). Dal settembre 1990 al 1992 lottò in vari incontri di coppia con Giant Baba come partner. Nel 1990 prese parte alla manifestazione "WWF/AJPW Wrestling Summit" che vedeva coinvolti i wrestler statunitensi e quelli della giapponese AJPW. In coppia con Giant Baba sconfisse i Demoliton (all'epoca campioni mondiali di coppia) in un match non titolato. Partecipò a un ultimo tour in Messico nel 1992 lottando prevalentemente in dei six-man tag team match insieme a Bam Bam Bigelow e vari lottatori di Lucha Libre, scontrandosi con, tra gli altri, Bad News Allen e i futuri campioni WWF Mick Foley e Yokozuna. Combatté il suo ultimo match nel dicembre 1992 nella AJPW. La sua ultima apparizione televisiva in assoluto avviene in occasione dello show celebrativo "" della WCW, nel 1992, al quale partecipa solo in veste di ospite e non di wrestler.


title: André the Giant

text: Senza mai sposarsi, Roussimoff ebbe una figlia da Jean Christensen, Robin Christensen Roussimoff, nata nel 1979.


title: André the Giant

text: Nel 1974 il coach dei Washington Redskins George Allen offrì un contratto da professionista ad André the Giant come giocatore di football americano, ma lui rifiutò per rimanere nel mondo del wrestling.


title: André the Giant

text: André viene citato nel "Guinness Book of World Records" del 1974 come wrestler più pagato della storia (all'epoca), avendo percepito un compenso di 400.000 dollari in un anno nei primi anni settanta.


title: André the Giant

text: André the Giant è stato il primo wrestler in assoluto a comparire sulla copertina della rivista "Sports Illustrated".


title: André the Giant

text: Roussimoff è stato nominato in via non ufficiale "il più grande bevitore del mondo" per avere bevuto 117 birre nell'arco di 6 ore. Nel corso di una puntata di "Legends of Wrestling", Mike Graham raccontò che André una volta bevve 156 birre in una sola sera, episodio confermato da Dusty Rhodes. Nella sua autobiografia, The Fabulous Moolah Lillian Ellison scrisse che André consumò 127 birre in un bar di un hotel a Reading e che poi si addormentò ubriaco nell'atrio dell'albergo. Il personale dell'hotel non riuscì a smuoverlo e tutti dovettero aspettare che si svegliasse.


title: André the Giant

text: Nell'agosto 1989 André fu arrestato dallo sceriffo della contea di Linn, nell'Iowa, per aver assalito un cameraman di una televisione locale.


title: André the Giant

text: André morì nel sonno alle 18:20 del 28 gennaio 1993, stroncato da un arresto cardiaco, in un hotel parigino, a 46 anni di età. Era rientrato in Francia da pochi giorni a seguito della scomparsa del padre, deceduto 13 giorni prima. Era noto a colleghi e amici fuori dal ring come il gigante buono per la giovialità del suo carattere e la generosità, e la sua morte fu accolta con stupore e commozione.


title: André the Giant

text: Fu il primo wrestler ad essere inserito nella WWE Hall of Fame, inaugurata per questa specifica occasione. Il corpo di André fu cremato secondo le sue volontà e le ceneri disperse nel suo ranch a Ellerbe, nella Contea di Richmond (Carolina del Nord). Nel 1999 la WWE ha messo in commercio la videocassetta celebrativa "Andre The Giant: Larger than Life" (ripubblicata nel 2005 in formato DVD) che ne ripercorre la carriera.


title: André the Giant

text: All'inizio della sua carriera fu presentato con un'altezza di 7 piedi e 0 pollici (o 7'0", poco più di 213 cm); tale misura fu corretta al rialzo nel corso degli anni settanta, fino a 7'4" (224 cm) o addirittura 7'5" (226 cm), con un peso variabile tra le 309 libbre (140 kg) e le 550 lb (249 kg). Stando a quanto dichiarato da Jim Duggan e Bobby Heenan, André era effettivamente alto 7'5". Il giornalista Dave Meltzer scrisse nel suo libro "Tributes" che Chuck Wepner, che affrontò André in un match "boxer contro wrestler" nel 1976, disse ai reporter che il francese era alto 7'5". Il manager di Wepner disse che André fece sembrare il suo assistito alto quanto un bambino, nonostante fosse alto 6'5½" (circa 197 cm). Nel suo secondo libro, "Tributes II", Meltzer scrisse che André fu misurato dalla commissione atletica francese nel 1974, all'età di 28 anni, e che l'altezza risultò essere 6'9¾" (207 cm). Meltzer stimò inoltre l'altezza del wrestler pari a circa 6'11½" (212 cm) comparandolo alla stella della NBA Wilt Chamberlain, (alto 215 cm) con lui sul set di "Conan il distruttore" nel 1984. Mike Mooneyham, un altro giornalista di wrestling, scrisse nel suo messaggio di cordoglio per la morte del wrestler nel 1994 che l'altezza di questi era 7'2" (219 cm) quando iniziò la sua avventura nel mondo del wrestling.


title: André the Giant

text: Le esagerazioni sulla sua altezza derivano dal fatto che Kareem Abdul-Jabbar era noto come lo sportivo più alto nel mondo con i suoi 7'2" (219 cm) ed i promoter vollero indicare André come l'atleta più grande. Inoltre, la visione di André da parte della folla bastava per fargli avere grandi ovazioni di parte dei fan in un tempo nel quale gli altri lottatori difficilmente superavano i 6'6" (198 cm). Il fatto che fosse affetto da acromegalia aiutò a farlo sembrare più grande di quello che era. Operazioni chirurgiche alla schiena e problemi di postura nel corso degli anni contribuirono ad una diminuzione della sua altezza. È però plausibile che, essendo affetto da gigantismo, sia cresciuto di qualche centimetro ancora dopo i 25 anni.


title: André the Giant

text: Shepard Fairey, in arte Obey (obbedire), è divenuto famoso per aver stilizzato la faccia di André the Giant presa da un giornale e averne fatto uno stencil. L'immagine così ottenuta, oggi simbolo del brand "Obey", è divenuta un'icona, sia per la sua semplicità che per il suo impatto.


title: Omegle

text: Omegle è un sito web di chat online che permette agli utenti di comunicare con persone da tutto il mondo senza doversi registrare a nessun account. Il servizio accoppia casualmente gli utenti in una sessione di chat uno-a-uno nella quale chattano anonimamente definendosi come ""You"" (tu, o voi). Il sito fu creato dal diciottenne Leif K-Brooks, e fu lanciato il 25 marzo 2008. Il logo contiene un'omega (Ω) ruotata di 45 gradi in senso antiorario. Il 14 marzo 2009 Omegle introdusse la video conferenza in aggiunta alla chat scritta. Meno di un mese dopo il lancio, Omegle raggiunse circa le 150.000 visite al giorno. L'utilizzo degli pseudonimi ""You"", lo slogan ""Talk to strangers!"" e messaggi automatici come ""Stranger has disconnected"" (Lo sconosciuto si è disconnesso) alla conclusione di una sessione di chat, sembrano aver contribuito alla crescita della popolarità del sito.


title: Omegle

text: Il tipo di chat che Omegle ha popolarizzato è definita chat anonima o chat tra estranei. Raffronti possono essere fatti con l'AOL dei primi anni novanta. Il sito oggi offre un'applicazione mobile che permette agli utenti di usufruire del servizio da terminali Android, iOS e PalmwebOS e Windows Phone. Windows 10


title: Omegle

text: Omegle include una modalità chiamata "Spy Mode" ("Modalità Spia"), che collega tre estranei. Uno di loro formula una domanda agli altri due, perché questi rispondano o ne discutano, senza avere comunque la possibilità di intervenire; tale modalità è ancora in beta.


title: Omegle

text: Omegle permette ai visitatori di usare Facebook Connect al fine di incontrare estranei con gli stessi interessi. La funzione è basata sui "mi piace" che l'utente ha impostato sul suo account Facebook. In mancanza di corrispondenza di interessi tra gli utenti, questi saranno comunque accoppiati in modo casuale.


title: Omegle

text: Il sito è fornito di un sistema anti-spam, noto come reCAPTCHA, che periodicamente interagisce con l'utente in modo da evitare gli spam provenienti da sistemi automatici. Ora il sistema anti-spam interviene ad ogni nuova chat o videochat.


title: Omegle

text: Omegle contiene un disclaimer che vieta l'utilizzo ai minori di 18 anni. Gli indirizzi IP sono memorizzati e tenuti in memoria fino a 120 giorni, secondo la normativa sulla tutela della privacy condotta dal sito. Quest'ultima inoltre spiega che gli utenti che salvano i contenuti di una sessione di chat possono aver il loro indirizzo IP memorizzato indefinitamente, e che l'utilizzo della videochat comporta uno scambio di indirizzi IP tra i terminali dei due utenti. La memorizzazione degli indirizzi IP è per "motivi di legge".


title: Omegle

text: Il sito inizialmente non disponeva di un filtro per contenuti inappropriati, e un utente poteva quindi incontrare nudità o contenuti sessualmente espliciti in camera. K-Brooks riconoscendo la cattiva condotta di diversi utenti ha espresso disapprovazione per il modo in cui il sito è stato usato. È stato quindi aggiunto un controllo che verifica eventuali nudità e banna l'utente impedendogli quindi di continuare a chattare.


title: Jojo Rabbit

text: Liberamente tratto dal romanzo del 2004 "Il cielo in gabbia" ("Caging Skies") di Christine Leunens, già pubblicato col titolo "Come semi d'autunno", il film è una commedia sul nazismo con protagonisti Roman Griffin Davis, Thomasin McKenzie, Taika Waititi, Rebel Wilson, Stephen Merchant, Alfie Allen, Sam Rockwell e Scarlett Johansson.


title: Jojo Rabbit

text: Il film ha vinto un Premio Oscar e un Premio BAFTA, entrambi per la miglior sceneggiatura non originale.


title: Jojo Rabbit

text: Nella Germania nazista del 1945, Johannes Betzler detto Jojo è un ragazzo di 10 anni che vive solo con la madre Rosie: il padre si trova all’estero per organizzare operazioni di ribellione e la sorella è morta di recente per influenza. Trascorre le proprie giornate in compagnia del suo amico immaginario, una versione buffonesca di Adolf Hitler, frutto della sua cieca ammirazione per il regime in cui è nato e cresciuto. Jojo e il suo migliore amico Yorki partecipano a una riunione della Gioventù hitleriana, guidata dal capitano Klenzendorf (segreto amante del suo collega Finkel) e da Fräulein Rahm, nella quale istruiscono i giovani ai pensieri nazisti e le tecniche di guerra.


title: Jojo Rabbit

text: Quando altri membri ordinano a Jojo di uccidere un coniglio, lui si rifiuta e prova a liberarlo, venendo poi umiliato e preso in giro con il nomignolo “Jojo Coniglio”. Dopo una breve conversazione col suo amico immaginario, torna e lancia una Stielhandgranate 24 senza permesso per dimostrarsi coraggioso, facendola rimbalzare contro un albero ed esplodere sul suo piede e procurandosi diverse ferite sul viso e sulla gamba. Quando il ragazzino si riprende, la madre lo riporta da Klenzendorf, chiedendogli severamente di farlo sentire incluso. Al ragazzo vengono assegnati compiti minori come fare propaganda e raccogliere cascami per la guerra.


title: Jojo Rabbit

text: Un giorno, a casa da solo, scopre Elsa Korr, una giovane ebrea e vecchia compagna di classe di sua sorella, che si nasconde nella sua stessa abitazione. Jojo la minaccia di consegnarla alla Gestapo, ma Elsa gli rammenta che la madre verrebbe uccisa per averla nascosta e che, se avesse provato a dire alla madre di essere a conoscenza della sua presenza, lo avrebbe ucciso. Jojo decide di tacere alla condizione che lei gli riveli i “segreti ebrei”, così da scrivere un libro per Klenzendorf. La ragazza si diverte a inventare storie riguardanti “poteri ebrei” per nulla vicine alla realtà, come la lettura del pensiero, a cui il ragazzo crede. Arrabbiato con la madre per aver nascosto a casa una ragazza ebrea, ma senza poterle rivelare di esserne a conoscenza, la accusa di essere poco patriottica e si lamenta dell’assenza paterna, ma lei riesce a calmarlo truccandosi giocosamente da uomo.


title: Jojo Rabbit

text: In seguito, Rosie lega ancora di più con Elsa, confidandole il suo desiderio di vederla diventare grande e cominciando a considerarla una vera e propria figlia. Jojo scopre che Elsa ha un fidanzato di nome Nathan, che vuole reincontrare a fine guerra. Scrive allora una lettera fingendosi Nathan, nella quale rompe con la ragazza ma, sentendola piangere, ne scrive un’altra (sempre fingendosi Nathan), in cui ritratta quanto ha scritto nella prima. Jojo e l’immaginario Hitler litigano, e quest’ultimo sostiene che Elsa sia un mostro e che stia cercando di fargli il lavaggio del cervello. Inoltre, scopre che la madre ha lasciato un messaggio in città che incita alla liberazione della Germania.


title: Jojo Rabbit

text: Jojo è a casa da solo quando alcuni membri della Gestapo arrivano per una perquisizione. Elsa si finge Inge, la sorella morta di Jojo e, dopo aver consegnato i vecchi documenti di Inge, toglie loro ogni sospetto dichiarando la sua data di nascita. In seguito realizza di aver pronunciato la data sbagliata e che Klenzendorf l'ha coperta, e capisce che un giorno la Gestapo sarebbe tornata. Il giorno dopo Jojo scopre con orrore che tra i cittadini impiccati quotidianamente nella piazza della città vi è anche sua madre, accusata di essere un'oppositrice politica. Devastato, torna a casa dove prova a pugnalare Elsa, per poi abbandonarsi al pianto e venire confortato dalla ragazza. Intanto la guerra sta giungendo al termine e americani e sovietici sono ormai alle porte della città.


title: Jojo Rabbit

text: Jojo incontra Yorki, ora soldato, che gli comunica il suicidio di Hitler. Fräulein Rahm, che combatte ancora per Hitler armando e sacrificando giovani, gli consegna una giacca dell’uniforme tedesca prima di venire uccisa da un’esplosione. I soldati russi catturano i tedeschi, tra cui Jojo e Klenzendorf, che si rivela dispiaciuto per la morte della madre di Jojo. In seguito l'uomo salva la vita al ragazzo, spogliandolo della giacca da soldato tedesco in un momento di distrazione dei soldati alleati, per poi intimargli di andarsene, trattandolo come fosse un ebreo. Di lì a poco verrà giustiziato insieme ad altri tedeschi.


title: Jojo Rabbit

text: Arrivato a casa, Jojo, che non vuole rimanere solo, dice a Elsa che la Germania ha vinto la guerra, ma quando si accorge che la ragazza è distrutta dalla notizia, le legge una nuova lettera scritta da lui sotto la falsa identità di Nathan, in cui le dice che esiste un modo per scappare a Parigi. Jojo rimane scioccato quando la ragazza gli rivela che il suo ragazzo è morto l'anno precedente di tubercolosi. Jojo prende coraggio e dichiara il suo amore per lei, ed Elsa gli dice che anche lei lo ama, ma come un fratellino. Jojo ha un ultimo incontro col suo amico immaginario che gli ordina di tornare dalla parte del Nazismo e Jojo in risposta lo calcia fuori dalla finestra. Il bambino ed Elsa escono in strada, dove i soldati americani sfilano vittoriosi, e la ragazza capisce che è tutto finito. Così, prima schiaffeggia Jojo per averle mentito, ma poi inizia a ballare con lui in strada, entrambi finalmente liberi.


title: Jojo Rabbit

text: Nel marzo del 2018, è stato annunciato che Taika Waititi avrebbe preso parte come attore, oltre ad esserne regista e sceneggiatore, ad un film tratto dal romanzo "Come semi d'Autunno", ricoprendo il ruolo di una versione immaginaria di Adolf Hitler. Nello stesso mese, Scarlett Johansson è entrata nel cast per interpretare la madre del protagonista. Nell'aprile dello stesso anno, Sam Rockwell è entrato nel cast in un ruolo di supporto, seguito il mese seguente da Rebel Wilson. L'esordiente Roman Griffin Davis è stato poi scelto per interpretare il protagonista, mentre Thomasin McKenzie è entrata nel cast nel ruolo della giovane ebrea che il personaggio della Johansson nasconde in casa. Nel giugno del 2018, le aggiunte di Alfie Allen e Stephen Merchant hanno completato il cast principale del film.


title: Jojo Rabbit

text: Le riprese sono cominciate il 28 maggio 2018, tenendosi principalmente a Praga. Tra febbraio e aprile del 2019 sono state poi effettuate alcune riprese aggiuntive.


title: Jojo Rabbit

text: Il film è stato presentato in anteprima al Toronto International Film Festival l'8 settembre 2019. L'anteprima statunitense si è tenuta al Fantastic Fest di Austin il 19 settembre dello stesso anno. Il film è stato distribuito nelle sale cinematografiche statunitensi da Fox Searchlight Pictures a partire dal 18 ottobre 2019, prima in distribuzione limitata, e poi diffusa dall'8 novembre seguente.


title: Jojo Rabbit

text: In Italia, è stato presentato in anteprima al Torino Film Festival 2019 il 22 novembre, come film d'apertura dell'edizione. È stato distribuito nelle sale cinematografiche italiane a partire dal 16 gennaio 2020 da Walt Disney Studios Motion Pictures sotto l'etichetta di 20th Century Fox Italia.


title: Jojo Rabbit

text: La direzione del doppiaggio italiano è cura di Jessica Loddo, su dialoghi di Fabrizio De Flaviis, per conto della CDC-Sefit Group.


title: Jojo Rabbit

text: Il film ha incassato 33,4 milioni di dollari nel Nord America e 56,9 milioni nel resto del mondo (di cui 4,0 milioni di Euro in Italia), per un totale di 90,3 milioni di dollari. In Italia si classifica al 28º posto dei film più visti nella stagione 2019/2020.


title: Jojo Rabbit

text: Sull'aggregatore di recensioni online Rotten Tomatoes, il film detiene una percentuale di gradimento da parte della critica dell'80% sulla base di 403 recensioni, con una valutazione media del 7,5. Metacritic ha assegnato al film un punteggio di 58 su 100, basato su 57 recensioni da parte della critica, ad indicare «recensioni contrastanti o nella media».


title: Ingrid Bergman

text: Nel corso della sua carriera recitò in numerosi film sia europei che statunitensi. Proveniente dal cinema svedese, ebbe la sua consacrazione con il film "Intermezzo" (1939), girato a Hollywood; in seguito ebbe ruoli importanti anche nel cinema italiano, diretta dal regista Roberto Rossellini. Raggiunse il successo internazionale nel corso degli anni quaranta, affermandosi come stella di prima grandezza a Hollywood. Tra le sue interpretazioni di rilievo di questo periodo figurano quelle nei film "Casablanca" (1942), "Per chi suona la campana" (1943), "Le campane di Santa Maria" (1945), "Io ti salverò" (1945), "Notorious - L'amante perduta" (1946), "Il peccato di Lady Considine" (1949) (in questi ultimi tre film fu diretta da Alfred Hitchcock) e "Angoscia" (1944), che le valse il suo primo Oscar alla miglior attrice.


title: Ingrid Bergman

text: Dopo dieci anni in America l'attrice, avendo visto "Roma città aperta" e "Paisà" inviò una lettera di complimenti al regista italiano Roberto Rossellini proponendosi anche come attrice. Già durante le riprese di "Stromboli (Terra di Dio)", girato nel 1950, instaurò con il regista una relazione che destò scandalo poiché entrambi erano sposati. Fu diretta dallo stesso Rossellini, anche dopo averlo sposato, in "Europa '51" (1952), "Siamo donne" (1953), "Viaggio in Italia" (1954) e "La paura" (1954). Ostracizzata dall'America perbenista, rimase in Europa fino al 1956, anno del suo ritorno a Hollywood, dove vinse il suo secondo Oscar per il ruolo nella pellicola "Anastasia".


title: Ingrid Bergman

text: Riprese a lavorare regolarmente in America, partecipando a film quali "Indiscreto" (1958) e "Fiore di cactus" (1969). Nel 1975 vinse il suo terzo Oscar, come miglior attrice non protagonista, per la sua performance nel film "Assassinio sull'Orient Express" (1974). Nel 1978, reduce da una mastectomia, recitò in "Sinfonia d'autunno" per la regia di Ingmar Bergman, in quello che fu il primo incontro artistico dei due più grandi nomi all'epoca del cinema svedese, per il quale ottenne la sua ultima candidatura al premio Oscar. Due anni dopo pubblicò la sua autobiografia "Ingrid Bergman. La mia storia" con la collaborazione di Alan Burgess. Nel 1981 fu protagonista in "Una donna di nome Golda", biografia del primo ministro israeliano Golda Meir. Dopo una lunga battaglia contro il cancro al seno, morì a Londra il 29 agosto 1982, giorno del suo sessantasettesimo compleanno.


title: Ingrid Bergman

text: Vinse tre premi Oscar, quattro Golden Globe, un premio BAFTA, due David di Donatello, due Emmy e un Tony. L'American Film Institute ha inserito la Bergman al quarto posto tra le più grandi star della storia del cinema.


title: Ingrid Bergman

text: Unica figlia di Justus Samuel Bergman, pittore e fotografo svedese, e della tedesca Frieda Henriette Auguste Louise "Friedel" Adler, sposatisi ad Amburgo il 13 giugno 1907, prese il nome della principessa Ingrid di Svezia..


title: Ingrid Bergman

text: Perse la madre a soli due anni. Trascorse un'infanzia solitaria con il padre fino ai tredici anni, quando, rimasta orfana, venne adottata da parenti, gli zii Otto e Hulda. Grazie al lavoro paterno sin da bambina si abituò a stare davanti ad un obiettivo, essendo filmata in moltissime occasioni, sia di vita reale che di posa. Nel corso della sua carriera Ingrid, oltre a tenere un diario, continuò ad usare una piccola macchina da presa per immortalare momenti di vita privata e il dietro le quinte dei set in cui lavorava.


title: Ingrid Bergman

text: All'età di 11 anni, visto per la prima volta uno spettacolo teatrale, ebbe una specie di illuminazione: sarebbe diventata un'attrice. Studiò alla scuola del "Reale Teatro Drammatico (Kungliga Dramatiska Teatern or Dramaten)" di Stoccolma e a diciannove anni, presentata dal medico Peter Lindstrom ad un dirigente dell'industria cinematografica svedese (Svenskfilmindustri), riesce ad ottenere una piccola parte "ne" "Il Conte della città vecchia" (1935); in questo suo primo film, inedito in Italia, Ingrid interpretò la cameriera di un modesto albergo della "città vecchia" di Stoccolma.


title: Ingrid Bergman

text: Venne notata da Gustaf Molander, che intuendone le grandi doti, la lanciò: in soli quattro anni, dal 1935 al 1938, Ingrid interpretò così un'altra dozzina di film diretti dal regista finlandese, tra cui "Intermezzo" (1936), che sarà il suo passaporto per Hollywood, e "Senza volto" (1938), di cui verrà girato un remake con Joan Crawford nella parte della protagonista.


title: Ingrid Bergman

text: In realtà la casa di produzione non voleva scritturare Ingrid per "Senza volto", perché avrebbe avuto un ruolo cinico e malvagio, e insisteva perché interpretasse un altro film dello stesso regista. L'attrice, che considerava il ruolo della pellicola alternativa decisamente noioso, accettò la parte solo dopo aver avuto la conferma che avrebbe interpretato anche "Senza volto". Questa determinazione nel cercare ruoli significativi e nel rifiuto di ruoli imposti avrebbe contrassegnato anche il suo periodo americano. La giovane attrice dimostrava elevata fotogenia e buona predisposizione per la macchina da presa ma, oltre al notevole fascino, possedeva bravura e carattere; nonostante avesse lavoro assicurato in patria, il desiderio di uscire dal ristretto ambito della cinematografia svedese la portò a sperimentare all'estero.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1938 colse l'occasione di lavorare a Berlino, chiamata dal regista Carl Froelich ad interpretare il film "Quattro ragazze coraggiose". Ingrid era molto conosciuta e apprezzata in Germania, e, avendo trascorso molte estati dai parenti della madre ad Amburgo, aveva una buona padronanza del tedesco, tanto che non fu necessario doppiarla. In seguito la scelta di lavorare in Germania fu criticata, in quanto sembrava sottintendere un appoggio al nazismo, ma tutti i biografi confermano che all'attrice interessasse solo lavorare, e che non seguisse, se non distrattamente, la vita politica dei paesi nei quali visse; contrariamente alla connazionale Zarah Leander, non tornò più a lavorare in Germania.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1937 sposò Petter Lindström, da cui ebbe l'anno successivo la prima figlia, Pia Friedal (acronimo dei nomi dei genitori, Petter Aron e Ingrid).


title: Ingrid Bergman

text: Il produttore David O. Selznick, intenzionato a girare una versione statunitense di "Intermezzo", la convocò negli Stati Uniti per offrirle un contratto allettante: per sette anni la Bergman avrebbe potuto scegliere personalmente i copioni da recitare, i registi e perfino i partner. Privilegi insoliti per l'epoca, ma che fanno capire quanto prestigio avesse raggiunto l'attrice, prima ancora di sbarcare negli Stati Uniti. È verosimile che Selznick avesse pensato a Ingrid Bergman come alla possibile erede di Greta Garbo, attrice di soli dieci anni maggiore di lei, ma che dopo il passaggio dal muto al sonoro si trovava nella fase discendente della sua carriera (di lì a qualche anno si sarebbe ritirata per sempre dalle scene). Ingrid rifiutò: il marito doveva terminare gli studi intrapresi (sarebbe diventato neurochirurgo) e la figlia aveva solo un anno, per cui firmò solo per un anno e con la clausola di poter tornare in patria se il film non avesse avuto successo.


title: Ingrid Bergman

text: Il remake di "Intermezzo" ottenne invece enormi consensi. Così, dopo essere tornata in Svezia e aver completato alcuni altri film, nel 1940 tornò negli Stati Uniti questa volta per un contratto a lungo termine, anche perché in Europa era già scoppiata la seconda guerra mondiale. Il produttore, contrariamente a quanto successo anni prima alle altre dive europee Greta Garbo e Marlene Dietrich, non le impose dei cambiamenti estetici, e la campagna pubblicitaria la presentò come una diva acqua e sapone. Il marito, rimasto in Svezia nell'eventualità di essere chiamato alle armi come riservista, la raggiunse qualche mese, ma non si trasferì a Hollywood, bensì rimase con la figlia nella costa occidentale; l'attrice dovette dunque viaggiare continuamente per raggiungere la famiglia durante le pause di lavoro.


title: Ingrid Bergman

text: I primi film americani furono dei grandi successi e come consuetudine il produttore Selznick concedette Ingrid, così come altri attori sotto contratto con lui, a varie case di produzione ottenendo un ottimo tornaconto economico. Ingrid, che non si curava troppo di discutere questioni economiche, era ben felice di lavorare con attori famosi anche se cercava di scegliere ruoli di carattere e non di semplice innamorata. La MGM continuava a proporle ruoli di bella e brava ragazza innamorata, e per "Il dottor Jekyll e mr. Hyde" (1941) le offrì il ruolo della tenera fidanzata di Spencer Tracy, ma Ingrid, stufa di personaggi melensi, insistette ed ottenne il ruolo di Ivy, la frivola cameriera vittima del mostro.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1942 Selznick la concesse in prestito alla Warner per la realizzazione di un film a basso costo, diretto da Michael Curtiz, accanto a Humphrey Bogart: era "Casablanca" (1942), destinato a diventare un classico di tutti i tempi. L'anno successivo Ingrid ottenne la sua prima candidatura all'Oscar alla miglior attrice per il film "Per chi suona la campana" (1943), girato per la Paramount in Technicolor. La prima scelta della casa di produzione era caduta su Vera Zorina, nonostante il parere negativo dello scrittore Ernest Hemingway, ma dopo l'abbandono di costei, che mal si adattava alla parte, venne chiamata proprio Ingrid.


title: Ingrid Bergman

text: L'anno successivo vinse la statuetta per il thriller "Angoscia" (1944). Al momento di ricevere l'Oscar dichiarò di essere onorata di iniziare a lavorare con il miglior regista e il migliore attore di quell'anno, ovvero con Leo McCarey e Bing Crosby che, dopo il grande successo de "La mia via", vollero realizzarne il seguito, "Le campane di Santa Maria" (1945), proprio con la Bergman. Per questo film ricevette una nuova candidatura al premio quale migliore attrice senza però vincerlo.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1946 "uscì Notorious"; sul set il rapporto con il protagonista Cary Grant fu talmente buono che Ingrid lo considerò sempre uno dei suoi migliori amici, ma anche con il regista Alfred Hitchcock i rapporti furono ottimi. Di questo film è passato alla storia il bacio che, pur spezzettato da qualche battuta intermedia, ha detenuto per molti anni il record di quello cinematografico più lungo. Questo fu anche l'ultimo film che la Bergman girò con Selznick: Lindstrom convinse la moglie che il produttore l'aveva ampiamente sfruttata, incassando milioni di dollari in cambio di un compenso di soli 80 000 dollari annui, e così Ingrid firmò con una nuova casa di produzione per interpretare "Arco di trionfo" (1948) con Charles Boyer, dall'omonimo romanzo di Remarque. Il film, velleitario e confuso, non ebbe il successo sperato e l'attrice, che per anni aveva chiesto invano a Selznick di poter interpretare sullo schermo il ruolo di Giovanna D'Arco, decise di rischiare: costituì una società di produzione indipendente e, con un costo di ben cinque milioni di dollari (cifra astronomica per l'epoca), realizzò il suo "Giovanna d'Arco" (1948), produzione ricca di costumi sfarzosi, di personaggi e di scenografie spettacolari.


title: Ingrid Bergman

text: Pur fruttandole la quarta candidatura all'Oscar, il film fu un clamoroso fallimento. Anche il successivo "Il peccato di Lady Considine" (1949) non convinse il pubblico, nonostante in questo film tecnicamente molto difficile ci fosse una intensa e lunga scena senza stacchi. La delusione per l'insuccesso alimentò la convinzione della Bergman sull'eccessiva importanza che Hollywood attribuiva al lato commerciale del cinema, a scapito dell'aspetto artistico; nello stesso periodo la crisi con il marito, che continuava a vivere e lavorare sulla costa occidentale si fece più acuta.


title: Ingrid Bergman

text: Spinta dall'amico Robert Capa, famoso fotoreporter col quale intrecciò una breve relazione, Ingrid si interessò alla nuova ondata di cinema proveniente dall'Europa ormai libera dalla dominazione nazifascista, e in particolare al neorealismo italiano. Dopo aver visto "Roma città aperta" rimase folgorata, ma aspettò di vedere il secondo film, "Paisà", per poi scrivere al regista italiano Roberto Rossellini una lettera rimasta famosa, in cui si dichiarò pronta a recitare per lui:


title: Ingrid Bergman

text: Rossellini non si lasciò scappare l'opportunità: nel cassetto aveva un copione destinato in origine ad Anna Magnani, al tempo sua compagna, e ambientato a Stromboli. La Bergman era in Europa, impegnata nelle riprese di "Il peccato di Lady Considine" e il regista si precipitò a Parigi, dove riuscì a incontrarla e a proporle il progetto del film.


title: Ingrid Bergman

text: Ottenuto nel frattempo un finanziamento da Howard Hughes, grazie alla notorietà della Bergman, Rossellini ricevette per telegramma una risposta positiva dall'attrice e, nel marzo 1949 ebbe inizio la lavorazione di "Stromboli (Terra di Dio)". Il set era assediato da fotografi e giornalisti e cominciarono a trapelare indiscrezioni sulla relazione sentimentale fra il regista e la sua interprete.


title: Ingrid Bergman

text: Alla fine dell'anno la stampa pubblicò la notizia della gravidanza della Bergman. Per l'opinione pubblica americana fu uno scandalo enorme: Ingrid Bergman, fino a quel momento considerata una santa, diventò improvvisamente una "adultera da lapidare" e la stampa la definì "Hollywood's apostle of degradation" "(apostolo della degradazione di Hollywood)", montando a suo sfavore una campagna denigratoria senza precedenti. Il dottor Lindstrom chiese il divorzio e ottenne l'affidamento della figlia Pia, che a sua volta dichiarò di non aver mai voluto bene a sua madre.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1950 Rossellini e la Bergman si sposarono e nacque Roberto Rossellini jr, detto Robertino: nella clinica romana che ospitò la puerpera dovettero intervenire le forze dell'ordine per sedare le folle di paparazzi e di curiosi. Intanto uscì nelle sale "Stromboli": in Italia avrà un buon numero di spettatori, attirati più che altro dalla curiosità, mentre negli USA il film registrò un clamoroso fiasco, sia per l'atteggiamento sfavorevole dei media, sia per le pressioni dei finanziatori del film, che pretesero un montaggio che non rispecchiava minimamente le intenzioni dell'autore.


title: Ingrid Bergman

text: Nel giugno 1952 nacquero le gemelle Isotta Ingrid e Isabella; la Bergman riconquistò lentamente le simpatie del pubblico, la stampa la ritrasse in pose da casalinga e da mamma felice e la stessa attrice affermò di aver trovato finalmente la serenità a Roma, anche se i film che continuava a girare sotto la direzione di Rossellini (tra cui almeno due vanno ricordati: "Europa '51" e "Viaggio in Italia") venivano ignorati dal pubblico.


title: Ingrid Bergman

text: Nonostante avesse costruito una famiglia, Ingrid desiderava tornare a lavorare. Continuava a ricevere proposte ma se non era lei a rifiutare era il marito a bloccarla, volendo essere lui il solo a dirigerla. Anni dopo la Bergman commentò che considerava buoni, se non addirittura ottimi, i film di Rossellini ma lei come attrice, nata nel teatro e con una lunga carriera statunitense alle spalle, mal si adattava allo stile improvvisato dei set del marito. Ritornò in teatro con una lunga tournée europea con il personaggio da lei più amato "Giovanna d'Arco al rogo" nel giugno del 1953 al Palais Garnier di Parigi ed al Teatro San Carlo di Napoli il 5 dicembre, con Tullio Carminati, Marcella Pobbe, Miriam Pirazzini, Agnese Dubbini, Giacinto Prandelli e Piero De Palma, diretta da Gianandrea Gavazzeni, e nel 1954 al Teatro alla Scala di Milano, con Memo Benassi, Cloe Elmo, Giuseppe Nessi, Prandelli, Gino Del Signore, Mario Carlin ed Enrico Campi, diretta da Gavazzeni.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1956 la Bergman ricevette dagli Stati Uniti una favolosa offerta da parte della Fox, per il ruolo di protagonista in una pellicola ad alto budget sulla superstite dell'eccidio della famiglia dello zar di Russia. Con questo ruolo, nel film "Anastasia" (1956), la Bergman fece il suo ritorno trionfale a Hollywood dopo lo scandalo, vincendo per la seconda volta l'Oscar alla miglior attrice. Non potendo presenziare di persona alla cerimonia (una parte della stampa non aveva ancora dimenticato lo scandalo italiano), la statuetta venne ritirata dal suo grande amico Cary Grant.


title: Ingrid Bergman

text: L'unione con Rossellini era ormai in crisi: il regista partì alla volta dell'India per realizzare un documentario e ne tornò dopo qualche tempo con una nuova compagna, Sonali das Gupta. Ingrid intanto riprese a interpretare successi come "Indiscreto" e "La locanda della sesta felicità", entrambi usciti nel 1958, e conobbe un impresario teatrale svedese, Lars Schmidt, che diventerà il suo terzo marito nel dicembre 1958. Grazie a lui, proprietario di una piccola isola proprio di fronte alla cittadina di Fjällbacka, l'attrice tornò regolarmente in Svezia per passare le vacanze estive portando i figli della famiglia allargata.


title: Ingrid Bergman

text: Nonostante il grande successo e il perdono concesso dagli americani, Ingrid volle restare vicino ai figli e si stabilì prima a Parigi e poi a Londra. Negli anni sessanta continuò ad alternare interpretazioni in film americani ed europei, ma nello stesso tempo recitò anche in teatro e alla televisione, salvo un intervallo di circa un paio di anni in cui si dedicò completamente alla figlia Isabella che si era sottoposta a un delicato intervento chirurgico necessario per curare la sua scoliosi e che prevedeva una lunga e dolorosa riabilitazione.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1962, intervistata dalla giornalista italiana Oriana Fallaci, rivelò di non temere la vecchiaia né tanto meno la morte, l'unica cosa che le premeva era fare le proprie scelte senza paura. Nel 1967 ricevette una proposta dalla Svezia per un film a episodi, "Stimulantia", e solo per poter tornare a lavorare con lei il regista Gustaf Molander, con il quale aveva mosso i primi passi e ottenuto i primi successi, uscirà dal suo ritiro. Il film non ebbe un grande successo ma tutti i critici concordarono che l'episodio migliore fosse proprio quello interpretato dalla Bergman e Gunnar Björnstrand, tratto da "La collana", una novella di Guy de Maupassant.


title: Ingrid Bergman

text: Il suo terzo premio Oscar (il primo come miglior attrice non protagonista) arrivò per il suo ruolo nel film "Assassinio sull'Orient Express" (1975). I votanti ammirarono soprattutto la sua bravura nella lunghissima scena, senza alcuno stacco, dell'interrogatorio condotto da Poirot, ma a questo proposito lei dichiarò più volte che ne "Il peccato di Lady Considine" aveva avuto un piano sequenza molto più lungo. Ritirando la terza statuetta, Ingrid dichiarò pubblicamente che, secondo la sua opinione, l'Oscar sarebbe dovuto andare all'amica Valentina Cortese, candidata per "Effetto notte" di François Truffaut.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1978 ricevette dalla sua madrepatria la proposta di lavorare assieme al più prestigioso dei registi svedesi: Ingmar Bergman. Come con Rossellini anni prima, l'attrice aveva fatto presente al regista che avrebbero potuto girare un film assieme, ma dovettero passare alcuni anni perché il sogno diventasse realtà. Ingrid accettò con coraggio una duplice sfida: reduce da un intervento chirurgico e da una pesante chemioterapia per un tumore al seno, decise di calarsi nel difficile ruolo di una madre cinica ed egoista che antepone la sua carriera all'affetto per i figli. "Sinfonia d'autunno" (1978), per il quale otterrà la sua settima candidatura all'Oscar e che costituisce la sua ultima interpretazione per il grande schermo, è considerata una tra le sue migliori prove di recitazione. Sul set i rapporti con il regista non furono facili come entrambi avevano previsto, ma il buonsenso e il rispetto reciproco prevalsero su ogni altra cosa.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 1980, mentre la malattia si manifestava nuovamente, diede alle stampe il suo libro di memorie, scritto assieme ad Alan Burgess: "Ingrid Bergman - La mia storia". Nello stesso anno, fu la presentatrice del "Lifetime Achievement Award" ad Alfred Hitchcock, conferito dall'AFI. Nell'anno successivo recitò per la televisione nel suo ultimo lavoro, una biografia del primo ministro israeliano Golda Meir, per la quale riceverà un premio Emmy postumo nel 1982 come "migliore attrice".


title: Ingrid Bergman

text: Il 29 agosto 1982, giorno del suo sessantasettesimo compleanno, Ingrid Bergman morì a Londra. Cremata in Svezia, le ceneri vennero sparse insieme a dei fiori sulle acque svedesi; l'urna che le conteneva, si trova al "Norra Begravningsplatsen" (cimitero settentrionale) di Stoccolma. Per il suo contributo all'industria cinematografica, la Bergman ha una stella nella "Hollywood Walk of Fame", all'altezza del numero 6759 di Hollywood Boulevard.


title: Ingrid Bergman

text: Poco prima di morire, espresse il desiderio di non disperdere il suo enorme archivio personale e, anni dopo, i figli (grazie anche al regista Martin Scorsese, secondo marito di Isabella e promotore del recupero e restauro delle pellicole) affidarono l'archivio alla Wesleyan University, dove erano già presenti gli archivi di due importanti registi: Frank Capra e Elia Kazan.


title: Ingrid Bergman

text: Nel 2015, per festeggiare i 100 anni dalla nascita, si sono svolte rassegne e retrospettive in tutto il mondo e per l'occasione la Svensk Filmindustri ha avviato un processo di catalogazione e restauro delle sue pellicole. In molti casi non è stato possibile trovare quelle originali degli anni 30, pertanto si è dovuto lavorare sulle copie degli anni successivi.


title: Johnny Cash

text: Fu definito "The Man in Black" in virtù della sua preferenza per gli abiti neri, e da ciò il titolo di un suo album e della sua prima autobiografia. Tradizionalmente iniziava i concerti con la semplice frase: "«Hello, I'm Johnny Cash»" ("Ciao, sono Johnny Cash") seguita dall'esecuzione di "Folsom Prison Blues". È stato uno dei pochissimi cantanti ad avere venduto più di novanta milioni di dischi.