title: Cartesio

text: Che cosa possiamo sperare di conoscere con certezza? Proprio quando sembra impossibile individuare qualcosa che possa essere conosciuto con evidente certezza, Cartesio si rende conto che qualunque cosa possa fare quel genio maligno di cui ha ipotizzato l'esistenza nel corso della messa in discussione di ogni certezza, questi non potrà mai far sì che io, che dubito di essere ingannato da lui, non esista: la sua azione dell'ingannare si rivolge ad un esistente che subisce l'inganno e che dubita di essere ingannato e, se dubita, pensa. Questo è il principio (meglio conosciuto nella formula del "cogito ergo sum", "penso, quindi sono", che compare nel "Discorso sul metodo") su cui ricostruire l'edificio della conoscenza.


title: Cartesio

text: Dal momento che dobbiamo rifiutare l'insegnamento dei sensi che ci rappresentano come dotati di un corpo, Descartes conclude di essere una "sostanza pensante".


title: Cartesio

text: Il pensiero costituisce la sua essenza nella misura in cui esso è ciò di cui non può più dubitare. La costruzione del sapere avviene attraverso il metodo della deduzione mentre i sensi sono privati di ogni dignità conoscitiva.


title: Cartesio

text: Ritenuto il primo pensatore "moderno" che ha fornito un quadro filosofico di riferimento per la scienza moderna all'inizio del suo sviluppo, Cartesio ha cercato di individuare i principi fondamentali che possono essere conosciuti con assoluta certezza. Per farlo si è servito di un metodo chiamato scetticismo metodologico: rifiutare come falsa ogni idea che può essere revocata in dubbio.


title: Cartesio

text: La conoscenza sensibile è la prima a essere messa in mora: è bene diffidare di chi ci ha già ingannato, potrà farlo ancora. Addirittura nel sonno capita di rappresentarsi cose che non esistono come se fossero vere. Perciò non bisogna credere nei sensi.


title: Cartesio

text: La conoscenza matematica solo apparentemente può sfuggire al metodo del dubbio metodico messo in atto da Cartesio. Infatti, benché sembri che non ci possa essere nulla di più sicuro e di più certo, non si può neppure escludere che un "genio maligno", supremamente malvagio e potente, si diverta a ingannarci ogni volta che effettuiamo un calcolo matematico.


title: Cartesio

text: Cartesio, per la sua personale esperienza della verità, ritiene che i pensieri di cui possiamo essere certi sono evidenze primarie alla ragione. Evidente è l'idea chiara e distinta, che si manifesta all'intuito nella sua elementare semplicità e certezza, senza bisogno di dimostrazione. Ne sono esempi i teoremi di geometria euclidea, che sono dedotti in base alla loro stessa evidenza, ma nello stesso tempo verificabili singolarmente in modo analitico, mediante vari passaggi.


title: Cartesio

text: Il ragionamento non serve a dimostrare le idee evidenti, ma semplicemente a impararle e memorizzarle; i collegamenti hanno la funzione di aiutare la nostra memoria. Kant rileverà che questo non solo è un metodo opportuno, ma che è l'unico possibile, che le coscienze si formano intorno a un "io penso" che può apprendere soltanto conoscenze che derivino da un unico principio.


title: Cartesio

text: Cartesio afferma anche che ognuno ha il suo metodo e che il suo è uno dei metodi possibili. La cosa più importante è darsi un metodo cui sottoporre tutte le verità e da seguire come regola per tutta la vita; il metodo cartesiano finisce con l'essere un imperativo categorico il cui contenuto metodico varia a seconda delle circostanze, ma anche della persona (cosa che l'imperativo categorico non ammette).


title: Cartesio

text: Il metodo cartesiano quindi non è altro che un criterio di orientamento unico e semplice che all'interno di ogni campo teoretico e pratico aiuti l'uomo, e che abbia come ultimo fine il vantaggio dell'uomo nel mondo.


title: Cartesio

text: Qual è il rapporto che l'io in quanto pensiero e il corpo in quanto estensione intrattengono tra di loro?


title: Cartesio

text: Cartesio anzitutto esclude che il pensiero sia nel corpo «come un nocchiero nella barca»; questa era l'immagine platonica per illustrare il rapporto anima-corpo, che lasciava intatte e separate le due sostanze.


title: Cartesio

text: A tale possibilità Cartesio obietta che le sensazioni che abbiamo, fame, sete, dolore, ecc., ci segnalano un rapporto diretto col corpo, laddove non si realizzasse un'unità, l'intelletto non proverebbe quei pensieri di sensazione, ma essi gli riuscirebbero in qualche modo estranei.


title: Cartesio

text: C'è un ulteriore elemento che ci dà la misura dell'unione intrinseca dell'intelletto col corpo, e cioè che i corpi esterni a noi intrattengono con noi rapporti che non sono percepiti come inerenti esclusivamente alla nostra corporeità, ma come benefici o dannosi a tutti noi stessi.


title: Cartesio

text: Anima e corpo sono dunque «mescolati», come attestano le sensazioni sia interne sia esterne; ma non al punto che non sia possibile distinguere alcune operazioni «che sono di pertinenza della sola anima» e altre «che appartengono al solo corpo».


title: Cartesio

text: All'anima compete la conoscenza della verità, al corpo le sensazioni «che ci sono date dalla natura propriamente solo per indicare all'anima quali cose siano di beneficio, quali di danno, a quel composto di cui essa è una parte, e ciò finché non sono ben chiare e distinte».


title: Cartesio

text: Il corpo dà dunque all'anima le indicazioni necessarie perché essa operi per la sopravvivenza del composto, ma tali indicazioni sono oscure e confuse, e la luce intellettuale deve, per conoscere la verità su di esse, provvedere a chiarirle.


title: Cartesio

text: Questa spiegazione puramente funzionale delle sensazioni urta però con due obiezioni che Cartesio si pone immediatamente.


title: Cartesio

text: Il corpo però a volte ha sensazioni nocive per il composto, in ciò venendo meno alla sua funzione, ad esempio «quando qualcuno, ingannato dal sapore gradevole di un cibo, ingerisce il veleno che vi è nascosto».


title: Cartesio

text: Questa obiezione è facilmente superabile, in quanto al più in questo caso si può accusare la sensazione di ignorare che in quel cibo c'è del veleno, ma ben sappiamo che l'uomo è «una cosa limitata», e un caso del genere si spiega considerando che la sensazione ha una capacità informativa limitata.


title: Cartesio

text: Più insidiosa è l'altra obiezione, che osserva che ci sono sensazioni che direttamente operano a danno del composto; ad esempio «quando coloro che sono ammalati desiderano una bevanda o del cibo, che poco dopo sarà loro nocivo» come l'idropico che prova una sensazione di sete, soddisfacendo la quale sicuramente si danneggerà.


title: Cartesio

text: Per rispondere all'obiezione Cartesio tenta dapprima la strada della spiegazione meccanicistica del corpo, cui addossare la responsabilità dell'errore. Istituisce il paragone tra corpo e orologio e osserva che se si considera il corpo come una macchina di pure parti materiali, si può pensare alla malattia come a una rottura della macchina; ma anche con questo modello non si è risposto all'obiezione, ammette Cartesio, perché le leggi di natura regolano anche un orologio che funziona male, mentre nel caso dell'idropico vengono meno. Se la malattia è da paragonarsi a un guasto dell'orologio che ne produce il malfunzionamento, resta da spiegare come mai vi si aggiunga un'attività direttamente contraria alla sopravvivenza del composto, e cioè il desiderio di bere.


title: Cartesio

text: Potremmo aggiungere, è come se l'orologio, oltre a funzionare male, si mettesse a danneggiare i suoi ingranaggi o attivasse un pulsante di autodistruzione. In tale caso di autodanneggiamento la sensazione di sete dell'idropico è «un vero errore di natura», in quanto opera in contrasto con la sopravvivenza del composto, al cui fine le sensazioni sono istituite.


title: Cartesio

text: Il "cogito" come capacità di autocoscienza appartiene solo agli uomini dotati di un corpo che funziona come una macchina: « [...] incomparabilmente meglio ordinata e ha in sé movimenti più meravigliosi di qualsiasi altra tra quelle che gli uomini possono inventare [...] » ; gli animali invece privi di coscienza sono semplici macchine. Solo l'uomo ragiona e parla mentre gli animali anche quando parlano in modo simile al nostro interloquire, come ad esempio i pappagalli, non fanno che ripetere dei suoni che sentono, non elaborano razionalmente dei discorsi. L'incapacità di parlare degli animali non dipende dal fatto che essi non abbiano gli organi appositi per farlo, come ad esempio le corde vocali, ma dalla loro incapacità di ragionare. Tanto è vero che anche uomini privi degli strumenti per parlare sono superiori agli animali parlanti perché con la loro ragione inventano segni che permettono loro di comunicare coscientemente, pur essendo muti e sordi.


title: Cartesio

text: Gli animali quindi sono privi di ragione e di coscienza e non provano dolore; anche quando sembrano manifestare sofferenza, in realtà reagiscono meccanicamente a una stimolazione materiale come quando toccando una molla dell'orologio le sue lancette si muovono.


title: Cartesio

text: Teoria questa confutata e criticata da altri successivi filosofi (come Jean Meslier, Voltaire e Auguste Comte, ammiratore di Cartesio per il resto), che la reputarono giustificatrice di abusi e crudeltà verso gli animali.


title: Cartesio

text: Se io sono sostanza pensante, il mio pensiero deve essere caratterizzato da un contenuto, ovvero deve configurarsi come idea («"Prendo il nome di idea per tutto ciò che è concepito immediatamente dallo spirito"»


title: Cartesio

text: Con la sola forza del pensiero deduttivo Descartes propone una "prova ontologica" dell'esistenza di un Dio benevolo che ha dato all'uomo una mente e un corpo e che non può desiderare di ingannarlo. Le tre prove ontologiche, liberamente ispirate dalla Scolastica, di cui il filosofo si serve per postulare l'esistenza di Dio sono:


title: Cartesio

text: In questo modo, si può recuperare il rapporto con il mondo sensibile senza timore di essere ingannato da un eventuale genio maligno. Riprendendo i tre anni di studi filosofici, Cartesio recupera l'idea della scolastica medioevale di un Dio-Bene che non può ingannare né me né i miei sensi, e non permetterebbe nemmeno al genio maligno di farlo - altrimenti questa complicità contraddirebbe la sua bontà e veracità - per cui è reale il mondo che abbiamo davanti. L'errore cognitivo viene pertanto attribuito non alla dimensione intellettuale dell'uomo, ma alla volontà, che asseconda nel processo conoscitivo un principio non ancora chiarito.


title: Cartesio

text: Cartesio s'interessò anche del linguaggio. Ai suoi tempi si discuteva della possibilità dell'esistenza precostituita di una lingua, che egli non ritiene possa sussistere "a priori" ma che invece possa essere costruita seguendo queste linee guida:


title: Cartesio

text: Cartesio pensava infine che si potesse tentare di stabilire i nomi primitivi delle azioni confrontando i verbi delle più diverse lingue e di dedurne le parole tramite degli affissi.


title: Cartesio

text: Questa sua idea fu poi ripresa da Leibniz, altro teorico di un linguaggio razionale, che abbinato a un "calculus ratiocinator" avrebbe consentito la risoluzione meccanica di ogni problema.


title: Cartesio

text: Leibniz ebbe modo di interessarsi di Cartesio quando dopo la morte del filosofo cercò di esaminare le carte riservate, facenti parte del patrimonio degli scritti cartesiani. Le carte spedite da Stoccolma erano giunte a Rouen, ma il battello che da lì le avrebbe dovute trasportare lungo la Senna a Parigi affondò nei pressi del Louvre. La cassa contenente gli scritti fu recuperata dal destinatario Claude Clerselier (1614-1684) che, dopo la morte di Marin Mersenne, dal 1648 era stato a Parigi il contatto principale di Descartes divenendone amico, seguace ed editore di numerose opere e che, sempre a difesa del pensiero del suo maestro, aveva tenuto una vasta corrispondenza con gli intellettuali europei.


title: Cartesio

text: Nel giugno del 1676 Leibniz, recatosi presso Clerselier a Parigi, poté vedere i manoscritti cartesiani riuscendo, dopo molte insistenze, a copiare sinteticamente solo una parte del testo cifrato di un taccuino, intitolato "De solidorum elementis", che lo aveva incuriosito..


title: Cartesio

text: Gli appunti di Leibniz, all'incirca una pagina e mezza, dopo la sua morte si mescolarono alle altre carte delle sue opere conservate a Hannover, che furono catalogate e ordinate quasi due secoli dopo, nel 1860, da uno studioso di Leibniz, Louis-Alexandre Foucher de Careil.


title: Cartesio

text: L'Accademia delle scienze francese nel 1890 pubblicò gli appunti di Leibniz, con un commento di Ernest de Jonqières, che non riuscì a chiarirne il testo. Nel 1912 Charles Adam e Paul Tannery, che operavano presso la Bibliothèque nationale de France, vi scoprirono una copia dell'inventario degli scritti cartesiani stilato a Stoccolma da Pierre Chanut il 14 e 15 febbraio 1650. I due studiosi poterono così raccogliere una miriade di informazioni sugli appunti cartesiani, che furono ancora una volta studiati nel 1966 da un gruppo di ricercatori che tuttavia non riuscirono a chiarirne il testo, fino a quando nel 1987 un sacerdote e matematico francese esperto di crittografia, Pierre Costabel, scoprì che Leibniz era riuscito a svelare la formula generale dei poliedri semplici, scoperta e descritta da Cartesio nel suo taccuino, ma resa pubblica da Eulero soltanto nel 1730.


title: Cartesio

text: Che il segreto custodito dal taccuino di Cartesio non fosse soltanto la formula dei poliedri è la tesi avanzata da Amir Aczel, matematico e divulgatore scientifico del Bentley College di Boston, nell'opera "Descartes' Secret Notebook" (2005).


title: Cartesio

text: Dell'intero taccuino, costituito da 16 pagine rilegate accuratamente in pergamena, illustrato da disegni e con simboli alchimistici e cabalistici Leibniz, per una restrizione imposta dallo stesso Clerselier, riuscì a prenderne brevi appunti solo relativamente ad alcune pagine che egli stesso poi non divulgò: il resto delle pagine, dopo la morte di Claude Clerselier e dell'abate Jean-Baptiste Legrand (1704), collaboratore di Baillet, scomparve così come sparirono le carte che Legrand aveva preparato per pubblicare un'edizione di tutte le opere di Cartesio.


title: Cartesio

text: La decisione di Cartesio di ritirarsi a vivere in Olanda, dove soggiornò per vent'anni (salvo brevi viaggi a Parigi nel 1644, nel 1647 e nel 1648) e che lasciò non per tornare in Francia ma per andare in Svezia era dovuta, come egli stesso scrisse nel "Discorso sul metodo", alla liberalità delle leggi sulla stampa che vigevano in quello Stato pacifico e prospero. Tuttavia sembra che Cartesio fosse stato in realtà costretto a lasciare la patria per le accuse che sin dal 1623 e poi dal 1629 lo indicavano come un rosacrociano.


title: Cartesio

text: Il problema di un possibile rapporto tra Cartesio e i Rosacroce fu sollevato per primo dal biografo Adrien Baillet il quale, citando passi di un perduto "Studium bonae mentis", sostiene che Cartesio pensò che i rosacrociani potessero aver scoperto proprio quella nuova scienza che egli aveva intuito e che andava abbozzando.


title: Cartesio

text: Si può escludere che egli si sia mai affiliato a quella setta e non si sa se abbia mai conosciuto un rosacrociano, ma in qualche modo Cartesio dovette venire a conoscenza delle loro opinioni visto che, nella sezione del suo registro intitolata "Cogitationes privatae" compare il progetto di un "Thesaurus mathematicus" di 'Polybii Cosmopolitani' (uno pseudonimo di Cartesio che allude a Polibio di Megalopoli) dove scrive:


title: Cartesio

text: La segretezza che Cartesio volle dare ad alcuni suoi scritti era quindi dovuta al timore di un intervento dell'Inquisizione ai suoi danni non solo per le sue opere a carattere scientifico ma anche per la sua supposta aderenza ai Rosacroce.


title: Cartesio

text: Il girovagare continuo che il filosofo fece in terra olandese soggiornando per brevi periodi in case private, in alberghi, in piccoli villaggi e il rimanere in contatto con i dotti europei solo tramite padre Marin Mersenne, l'unico che conoscesse il suo indirizzo, sembra dimostrare la volontà di sfuggire a un nemico tanto pericoloso che quando Cartesio venne a sapere nel 1633 della condanna di Galilei non si ritenne al sicuro neppure in Olanda rinunciando a pubblicare un suo trattato di fisica, "Il mondo ovvero trattato della luce e l'uomo", basato sulla teoria eliocentrica copernicana e sulle scoperte di Keplero.


title: Cartesio

text: Leibniz per un breve periodo (probabilmente dicembre 1666 - marzo 1667) divenne segretario di una società alchemica di Norimberga.


title: Cartesio

text: A questo periodo risale il suo progetto di superare le divisioni tra gli uomini mediante la ragione e il progresso scientifico, elaborando un linguaggio universale simbolico, la "characteristica universalis", che offrisse all'umanità lo strumento per annullare ogni contrasto anche teologico. Questo progetto di una scienza unica era rientrato anche nelle aspirazioni di Cartesio convinto com'era della possibilità di creare una mathesis universalis poiché alla matematica appartengono


title: Cartesio

text: Era forse proprio questo che Leibniz cercava tra le carte di Cartesio: se questi, cioè, avesse tenuto nascosto qualche principio fondamentale, riguardante un mistero della setta dei Rosacroce, destinato a rimanere segreto, per la costruzione di questo linguaggio simbolico universale che, tramite le leggi del calcolo matematico, potesse offrire la certa soluzione di qualsiasi complesso e dirompente problema poiché


title: Cartesio

text: Il motivo per il quale Cartesio studia il suono è quello di comprendere in maniera più ampia come la musica riesca a commuoverci. Egli assume di poter capire tale proprietà dall'esame delle caratteristiche fondamentali che rendono commovente il suono, ovvero la durata e il tono. Egli è dell'opinione che una semplice analisi matematica della consonanza possa fornirci le nozioni fondamentali sul modo di produrre il suono e quindi sulla natura della musica.


title: Cartesio

text: Cartesio sviluppa l'idea che la dolcezza delle consonanze dipende dalla frequenza con cui i battiti prodotti dai corpi sonori coincidono a intervalli regolari. Tuttavia egli sostiene che la teoria matematica non può fornire un criterio di qualità estetica, criterio che dipende esclusivamente dai gusti dell'ascoltatore.


title: Costa Rica

text: La Costa Rica o Costarica, ufficialmente Repubblica di Costa Rica (), è uno Stato dell'America centrale. Includendo l'area insulare (Isola del Cocco), si estende per chilometri quadrati e ha una popolazione di abitanti (dati 2020). La capitale San José conta abitanti.


title: Costa Rica

text: Confina a nord con il Nicaragua, a est con il mar dei Caraibi e Panama, a sud e a ovest con l'oceano Pacifico.


title: Costa Rica

text: Le coste si estendono per chilometri dei quali si affacciano sul versante del Pacifico e 212 sul mare dei Caraibi.


title: Costa Rica

text: La costa pacifica è caratterizzata da numerosi promontori e penisole che danno luogo a golfi e baie, spiagge di sabbia bianca che hanno favorito l'installazione, seppure in maniera non aggressiva per l'ambiente, di infrastrutture turistiche. La costa atlantica, al contrario, sebbene sia più regolare, è meno adatta allo sviluppo del turismo balneare.


title: Costa Rica

text: La lingua più usata è lo spagnolo, ufficialmente plurilingue a partire dal governo di Luis Guillermo Solís.


title: Costa Rica

text: Il Paese è stato classificato al primo posto per la felicità media percepita dalla popolazione nella graduatoria "Happiness in nations 2000-2009".


title: Costa Rica

text: L'origine della colonizzazione umana della Costa Rica risale presumibilmente al periodo delle glaciazioni del Pleistocene, quando probabilmente lo stretto di Bering si congelò e iniziarono le prime migrazioni dal continente eurasiatico.


title: Costa Rica

text: I primi abitanti si dedicavano alla caccia, alla pesca e alla raccolta dei frutti, ma ben presto si andarono sviluppando due tipi di agricoltura di sussistenza: la prima basata sulla coltivazione dei tuberi (yuca) e l'altra, che prevalse nell'area centroamericana, basata sulla coltivazione del mais e dei fagioli. Grazie a questo tipo di coltivazioni fiorirono nel continente americano le tre grandi civiltà Maia, Azteca (Messico, Guatemala) e Inca (Perù).


title: Costa Rica

text: La scoperta europea della Costa Rica avvenne nel 1502 a opera di Cristoforo Colombo che la battezzò "Castilla del Oro" (Castiglia d'oro) durante il suo quarto viaggio. Ma la prima penetrazione nell'interno ebbe luogo soltanto nel 1563, quando Juan Vásquez de Coronado conquistò il Paese e fondò la città di Cartago, capoluogo della Costa Rica fino al 1823, mentre già nel 1519-20 G. de Espinosa e Juan Ponce de León avevano esplorato la costa del Pacifico.


title: Costa Rica

text: Nel 1540 la Costa Rica fu definita nella sua costituzione territoriale che coincise con il governatorato di Cartago, che a sua volta faceva parte della Capitaneria generale del Guatemala (Capitanía General de Guatemala).


title: Costa Rica

text: L'indipendenza del Messico coinvolse tutti i Paesi dell'America centrale, che il 15 settembre 1821 proclamarono la loro indipendenza. I liberali centroamericani, riuniti in assemblea costituente a Città del Guatemala il 5 giugno 1823, non accettarono l'unione con il Messico; il 1º luglio successivo nacque la federazione delle Province Unite dell'America Centrale, scioltasi nel 1839.


title: Costa Rica

text: Nel 1855 e 1856 tutta la regione fu invasa dai filibustieri statunitensi di William Walker; furono necessarie due battaglie, la prima a Santa Rosa (Guanacaste) e la seconda a Rivas (Nicaragua), per liberare il territorio.


title: Costa Rica

text: La Costa Rica ha abolito l'esercito nel 1949 dopo la guerra civile. È stato il primo Paese senza un esercito. La Costa Rica è sede della Corte interamericana dei diritti umani e sede dell'Università per la Pace delle Nazioni Unite.


title: Costa Rica

text: Nel 1986 viene eletto presidente Óscar Arias Sánchez, che vara un piano di pace centroamericano; riceverà per questo il Premio Nobel per la pace, nel 1987. Arias Sánchez è stato rieletto presidente, a 20 anni dal suo primo mandato, nelle elezioni svoltesi il 5 febbraio 2006. Il 7 febbraio 2010 viene eletta presidente la politologa Laura Chinchilla Miranda, che è stata la prima donna a ricoprire questa carica in Costa Rica.


title: Costa Rica

text: Il sistema idrografico nazionale è formato da fiumi brevi, ma di portata relativamente elevata; il paese ottiene da questi l'80% dell'elettricità. Nel 2015 è stato eletto il paese più verde al mondo, poiché l'unico ad averne prodotta il 100% tramite risorse rinnovabili.


title: Costa Rica

text: Clima tropicale, temperato nella Valle Centrale (Valle Central/Meseta Central), dove vivono i 3/4 della popolazione. Di giorno le temperature possono superare i , di notte superano di poco i .


title: Costa Rica

text: Secondo le stime della Banca Mondiale, nel 2013 la popolazione della Costa Rica era di abitanti circa, con una densità di 95,34 abitanti per km².


title: Costa Rica

text: A luglio 2011 la popolazione stimata era di abitanti circa: come si evidenzia dal grafico, è in costante crescita.


title: Costa Rica

text: L'89% della popolazione è composta da bianchi di origine europea, il 6% da meticci (tra spagnoli e amerindi), il 2% da neri, il 2% da cinesi e l'1% da amerindi.


title: Costa Rica

text: Nel 1821 erano presenti circa abitanti. Da allora l'immigrazione europea, principalmente spagnola, ha contribuito all'aumento e alla multietnicità della popolazione. A causa delle politiche antisemite del regno spagnolo, molti "marranos" (ebrei convertiti) si sono trasferiti qui, dando origine alla seconda comunità ebraica dell'America Latina dopo quella argentina.


title: Costa Rica

text: L'immigrazione italiana, in particolare alla fine del XIX secolo, aiutò a costruire il "Teatro Nacional" (Teatro Nazionale) e parte della ferrovia dell'Atlantico. Il primo sciopero in Costa Rica fu organizzato da italiani.


title: Costa Rica

text: San Vito di Coto Brus è la principale città fondata da italiani. L'immigrazione europea (dall'Italia, Francia, Inghilterra e Germania) fu intensa, così come quella americana (dagli Stati Uniti d'America, Nicaragua, Colombia e Cile), e contribuì allo sviluppo del Paese.


title: Costa Rica

text: La lingua ufficiale è lo spagnolo. Nel Paese si riscontrano due accenti diversi: uno, il più diffuso, può essere definito l'accento costaricano standard; l'altro, detto "nicoyano," dalla penisola a nord-ovest del Paese, è molto simile a quello nicaraguense. Una delle principali differenze tra lo spagnolo parlato in Costa Rica rispetto a quello usato in molti altri Stati è rappresentata dal fatto che il fonema /r/ è realizzato come un'apicoalveolare vibrante sonora multipla all'inizio di parola e anche all'interno, ma solo quando è doppio, e quindi suona più simile alla pronuncia inglese o siciliana. Il dialetto locale (e anche la popolazione del Paese) viene spesso definito "tico" per l'uso eccessivo dei diminutivi.


title: Costa Rica

text: La lingua inglese è abbastanza conosciuta. Un caso particolare è costituito dai discendenti di alcuni immigrati giamaicani nella Provincia di Limón, che, giunti nel Paese nel XIX secolo, portarono un dialetto inglese evolutosi poi nella lingua creola nota come "mekatelyu", che si potrebbe definire come una combinazione di inglese giamaicano (patois) con spagnolo costaricano.


title: Costa Rica

text: La religione ufficiale del Paese, in base alla Costituzione del 1949, è il cattolicesimo: i cattolici rappresentano il 70,5% della popolazione e, secondo uno studio dell'Università della Costa Rica, solo il 45% è praticante. Il 13,8% è protestante, l'11,3% non dichiara alcuna appartenenza religiosa.


title: Costa Rica

text: Il movimento rastafari è molto diffuso, soprattutto nella Valle Centrale e nella Provincia di Limón. Sebbene molti pratichino questa fede e siano realmente credenti, altri la intendono soltanto come una moda oppure uno stile di vita.


title: Costa Rica

text: La comunità ebraica è insediata soprattutto nella capitale, concentrata nella zona del parco di La Sabana, dove è presente una sinagoga. A seguito di un'immigrazione recente (seppure modesta) dall'Asia, si sono diffuse anche altre religioni, tra cui l'islam, il bahaismo, l'induismo e soprattutto il buddhismo (quest'ultimo praticato dalla comunità cinese). Insieme coinvolgono il 4,3% della popolazione.


title: Costa Rica

text: La Costa Rica è suddivisa in 7 province, a loro volta divise in 81 cantoni, e questi in 459 distretti.


title: Costa Rica

text: Il potere legislativo è esercitato dall'Assemblea Legislativa (57 membri) che viene eletta ogni 4 anni.


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text: Attualmente la Costa Rica è uno stato pacifico e democratico che vive una delle situazioni più stabili sia politicamente sia economicamente in tutta l'America Latina.


title: Costa Rica

text: La Costituzione della Costa Rica (Constitución Política de la República de Costa Rica) risale al 7 novembre 1949.


title: Costa Rica

text: La prima università della Costa Rica fu l'Universidad de Santo Tomás, istituita il 9 maggio 1843 e chiusa nel 1888.


title: Costa Rica

text: La Costa Rica non ha forze armate, per una precisa scelta di opportunità politica ed economica: nel 1949, dopo la guerra civile, ha abolito l'esercito e nel 1983 ha dichiarato la sua posizione di neutralità.


title: Costa Rica

text: La rinuncia al possesso di una forza militare ha permesso l'indirizzamento delle risorse in altri settori. Questo ha comportato un alto tasso di sviluppo umano, una discreta dotazione di opere pubbliche e la preservazione del patrimonio faunistico e floristico: una notevole parte del territorio (27,9%) è dichiarata parco nazionale.


title: Costa Rica

text: Come effetto dello sviluppo si notano gli alti livelli di alfabetizzazione (oltre il 95%) e un buon servizio sanitario pubblico.


title: Costa Rica

text: La sola forma istituzionale definibile come “armata” è dedicata a compiti di polizia civile, guardie di frontiera, sorveglianza dei parchi naturali, ordine pubblico, scuole.


title: Costa Rica

text: L'assenza di forze armate della Costa Rica, inoltre, non significa che non sia protetta da eventuali forze ostili. Fornendo un ottimo esempio di stabilità nella regione del Centro America e potendo fare affidamento su ottime alleanze, gli Stati Uniti garantiscono la protezione del paese.


title: Costa Rica

text: Il presidente attuale è Rodrigo Chaves Robles, del Partito per il Progresso Social Democratico, in carica dall'8 maggio 2022.


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text: La condivisione delle linee di politica economica tra i due maggiori partiti è la proiezione di una linea di dominante pragmatismo con cui si cerca di superare le pur presenti ineguaglianze tra i ceti sociali.


title: Costa Rica

text: La Costa Rica internazionalmente si mantiene neutrale, ma allo stesso tempo riconosce le minoranze nel mondo. Riconosce come stati il Kosovo (fu addirittura la prima nazione a riconoscerlo), il Sahara occidentale, la Palestina. Nel giugno 2007, dopo quasi 50 anni di relazioni diplomatiche, la Costa Rica ha spostato il suo ambasciatore da Taipei (Taiwan) a Pechino (Repubblica Popolare Cinese) cessando ogni rapporto con la Repubblica di Cina.


title: Costa Rica

text: Un tempo l'economia nazionale si basava sulle ricchezze agricole, oggi è invece prevalentemente indirizzata alle esportazioni di prodotti non tradizionali (tra i quali l'elettronica), il tessile e il biomedico, l'agricoltura (che pesa solo per l'8%) con banane e ananas, di cui è il secondo produttore mondiale, caffè di alta qualità e i servizi (call-center, software, banche ecc.). Le esportazioni nel 2006 ammontavano a circa 7 miliardi di dollari. La povertà riguarda circa il 18% della popolazione.


title: Costa Rica

text: La Costa Rica ha una fauna straordinaria: 864 specie di uccelli (quasi il dieci per cento delle specie del mondo), 250 specie di mammiferi, di cui più o meno la metà sono pipistrelli, 230 specie di rettili, 215 specie di anfibi e 1522 specie di pesci. Sono inoltre presenti 4 specie di scimmie.


title: Costa Rica

text: L'arte precolombiana della Costa Rica mostrò tutto il suo splendore soprattutto nella scultura e nell'oreficeria.


title: Costa Rica

text: La scultura più diffusa fu quella in pietra e lo stile si differenziò a seconda della zona: nella penisola di Nicoya prevalse la produzione di figure umane grandi, curate particolarmente nel viso, oppure scolpite in bassorilievo, oppure ancora in forma duale, caratterizzata dalla raffigurazione da un lato di un animale ritenuto uno spirito guida; nella zona atlantica si impose il gusto realistico, manifestato in statuette raffiguranti azioni musicali o religiose e nelle maschere da cerimonia. Di notevole interesse fu anche la realizzazione di pietre tombali e degli utensili di pietra vulcanica utilizzati per la macinazione del mais, alcuni dei quali, per la raffinatezza e la bellezza estetica, appaiono più oggetti scultorei che funzionali.


title: Costa Rica

text: Caratteristica della penisola di Nicoya è la grande produzione di pendenti in giadeite e altre pietre verdi, sviluppatasi tra il 500 a.C. e il 700 d.C. circa.


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text: Anche la produzione ceramica presentò una certa varietà stilistica, pur nell'ambito di un'influenza dell'arte maya. Le decorazioni policrome dei vasi variarono da temi geometrici a quelli zoomorfi.


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text: Utilizzando la tecnica della cera persa, gli artigiani dell'antichità realizzarono monili in oro, rame e in lega.


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text: Ben quattro siti della Costa Rica sono stati inseriti nella Lista dei patrimoni dell'umanità dell'UNESCO:


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text: In ambito musicale ricordiamo, per il genere pop latino, Cecilia Gayle, cantante costaricana ma naturalizzata italiana, interprete di vari album tra cui El Pam Pam (1998).


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text: La Nazionale di calcio della Costa Rica ha raggiunto, nel corso degli anni, buoni risultati: è stata, tra l'altro, per ben tre volte Campione nella CONCACAF Gold Cup.


title: Costa Rica

text: Ottimi risultati sono stati raggiunti dalla campionessa Claudia Poll, quattro volte oro mondiale ai Campionati mondiali di nuoto in vasca corta


title: Costa Rica

text: Ai Giochi olimpici di Atlanta 1996 Claudia Poll fu vincitrice del primo oro olimpico per il suo paese.


title: Costa Rica

text: La prima medaglia olimpica per Costa Rica fu la medaglia d'argento vinta da Silvia Poll, nel nuoto, a Seoul 1988.


title: Costa Rica

text: È molto presente il surf: con longboard e con bodyboard, praticato non solo dai turisti che accorrono da tutto il mondo per gli svariati "beachbreak" presenti in tutta la costa, ma anche e soprattutto dai locali.


title: Costa Rica

text: I piatti tipici della Costa Rica sono il "gallo pinto" (gallo colorato), piatto a base di riso colorato e fagioli neri, e il "casado" (sposato), una mescolanza di carne o pesce, verdure, legumi, riso e plàtano (banana amilacea da cottura) fritto.


title: Costa Rica

text: Di norma il pinto si mangia la mattina, gli ingredienti sono naturali ed è semplice da preparare. È usato il riso a chicco lungo e fragrante e fagioli mescolati con una salsa; si può avere il pinto con uovo ("huevo") o anche con carne in salsa. Come contorno è servito platano fritto o bollito, un frutto di aspetto simile alla banana, ma di gusto e consistenza molto diverse.


title: Costa Rica

text: Il casado, che si mangia a pranzo, a differenza del pinto viene servito con i fagioli separati dal riso; può essere aggiunta anche della pasta. Nel casado si trova l'insalata tagliata a fili, con pezzi di pesce o carne, a scelta.


title: Costa Rica

text: Come bevande si possono ordinare molti "batido" di frutta fresca come tamarindo, papaya, guanabana, anguria, che possono essere preparati o con acqua o con latte. Tipico liquore a base di canna da zucchero è il cacique guaro.


title: Costa Rica

text: Nel Guanacaste, una regione a nord-ovest del Paese, durante il Venerdì Santo si celebra la "Lagarteada". Questa celebrazione va avanti da più di 150 anni ed è la più grande caccia al coccodrillo. Questa festa è stata vietata dal 2019.


title: Costa Rica

text: Il paese viene descritto nei libri di Michael Crichton "Jurassic Park" e "Il mondo perduto" in modo diverso da come è realmente. Si parla infatti di un'inesistente Guardia nazionale armata di elicotteri, mezzi da guerra e addirittura di gas nervino, mentre la Costa Rica non dispone di forze armate, ma solo di un corpo di polizia usato per funzioni di ordine pubblico.


title: George Best

text: Ritenuto il miglior calciatore nordirlandese della storia e uno dei migliori calciatori di tutti i tempi, occupa la 16ª posizione nella classifica dei migliori calciatori del XX secolo IFFHS e l'8ª posizione nella speciale classifica dei migliori calciatori del XX secolo pubblicata dalla rivista "World Soccer". Nel 2004 è stato inserito nella FIFA 100, la lista dei 125 migliori calciatori della storia, stilata in occasione del centenario della FIFA.


title: George Best

text: Soprannominato "quinto Beatle" per via della sua capigliatura a caschetto molto simile a quella dei membri della band di Liverpool, vinse la Coppa dei Campioni nel 1968 con il Manchester United, anno in cui conquistò anche il Pallone d'oro.


title: George Best

text: George era il figlio primogenito di Dickie Best (1919–2008) e Anne Best (nata Whiters; 1922–1978). Crebbe a Cregagh, quartiere nell'est di Belfast. Apparteneva a una famiglia protestante; il padre faceva parte dell'Ordine di Orange e in alcune occasioni lo portò con sé alle riunioni del gruppo. Aveva quattro sorelle, Carol, Barbara, Julie e Grace, e un fratello, Ian. Suo padre gli sopravvisse e morì il 16 aprile 2008, all'età di 88 anni, mentre la madre morì nel 1978, quando George era ancora in attività, a causa di una malattia cardiovascolare dovuta all'alcolismo.


title: George Best

text: Nel 1957, all'età di undici anni, Best ottenne l'ammissione alla prestigiosa Grosvenor High School, ma cominciò presto a marinare la scuola in quanto questa era specializzata nel rugby. Tornò allora alla Lisnasharragh Secondary School, dove ritrovò i compagni della scuola elementare e poté concentrarsi sul calcio. Da bambino era tifoso del Glentoran e del Wolverhampton.


title: George Best

text: Nel 1971 interpretò un cameo nel film "Il complesso del trapianto" ("Percy"). Al personaggio di Best fu dedicato, nel 2000, un film biografico, "Best", interpretato da John Lynch, dove fece un cameo durante i titoli di coda. Divorziato nel 1986 da Angela MacDonald-Janes, con la quale aveva avuto il figlio Calum, si risposò nel 1995 con Alex Pursey.


title: George Best

text: La vita di George Best fu costellata da gravi problemi di salute, causati soprattutto dalla dipendenza da alcol. Nel 1984, Best dovette scontare una pena di quattro mesi per guida in stato di ebbrezza e resistenza a pubblico ufficiale. Nel 2000 venne ricoverato per gravi danni al fegato dovuti ai problemi di alcolismo. Nel 2002, all'età di 56 anni, subì un trapianto di fegato.


title: George Best

text: Il 2 ottobre 2005 venne ricoverato in terapia intensiva in una clinica privata londinese, il "Cromwell Hospital", per un'infezione ai reni. Dopo i primi, deboli segni di miglioramento, alla fine del mese le sue condizioni cominciarono nuovamente ad aggravarsi.


title: George Best

text: Il successivo 20 novembre il tabloid inglese "News of the World" pubblicò, su sua esplicita richiesta, una foto che ritraeva Best nel suo letto di ospedale, con le sue ultime parole pubbliche: «Don't die like me» (in lingua italiana «Non morite come me»).


title: George Best

text: Il decesso avvenne il 25 novembre 2005, al "Cromwell Hospital" di Londra, a causa di un'infezione epatica; a comunicare la notizia ai giornalisti, assiepati all'uscita della clinica, fu il figlio Calum, che gli stette vicino negli ultimi giorni di vita.


title: George Best

text: I funerali si svolsero il 2 dicembre 2005 a Belfast, città natale di Best; presenti, tra gli altri, Alex Ferguson e Bobby Charlton, nonché diversi ex compagni di squadra. Riposa nella tomba accanto alla madre, scomparsa nel 1978.


title: George Best

text: Nel marzo del 2006 "Flybe", il maggiore operatore dell'aeroporto, ha rinominato un Dash 8, con l'effigie del giocatore, "The George Best". Questo mezzo speciale è stato utilizzato dalla famiglia Best per gli spostamenti verso Manchester in occasione delle cerimonie in sua memoria.


title: George Best

text: Il 22 maggio 2006, in occasione dei 60 anni dalla nascita di George Best, la città di Belfast ha deciso di intitolargli il Belfast City Airport.


title: George Best

text: L'opinione pubblica sulla ridenominazione dell'aeroporto fu contrastante, con un sondaggio che mostra il 52% delle persone a favore e il 48% contro.


title: George Best

text: Il 27 novembre 2006, per celebrare il primo anniversario della sua morte, "Ulster Bank" ha diffuso nel Nord Irlanda e nella zona di Manchester un milione circa di banconote da 5 sterline recanti la sua effigie.


title: George Best

text: Considerato uno dei più grandi dribblatori di tutti i tempi, il suo stile di gioco comprendeva velocità, equilibrio, abilità palla al piede e una grande facilità nel superare i difensori. Best era inoltre un attaccante dalle grandi qualità tecniche, dotato anche di potenza, stacco di testa e abilità nei contrasti. Nonostante il fisico gracile e la statura non eccelsa, riusciva spesso a sovrastare i difensori.


title: George Best

text: Dopo essere stato scartato dal Glentoran in quanto ritenuto "troppo piccolo e leggero", all'età di 15 anni il suo talento fu notato dall'osservatore del Manchester United Bob Bishop. Bishop rimase entusiasta delle qualità del ragazzo e inviò a Matt Busby, allenatore dello United, un telegramma che recitava: «Credo di averti trovato un genio» Andò quindi a Manchester per effettuare un provino, ma dopo soltanto due giorni venne preso dalla nostalgia di casa e tornò in Irlanda del Nord. Tornò poi a Manchester e passò due anni aggregato alle giovanili dello United come dilettante, in quanto all'epoca ai club inglesi non era concesso offrire contratti validi per le giovanili ai calciatori nordirlandesi. Gli venne quindi trovato un posto come fattorino al Manchester Ship Canal, consentendogli così di allenarsi per due volte a settimana.


title: George Best

text: Esordì in campionato all'età di 17 anni il 14 settembre 1963 contro il West Bromwich, partita vinta dai suoi per 1-0. Tornò poi a militare nella squadra riserve fino al 28 dicembre dello stesso anno, quando giocò la sua prima partita in FA Cup in occasione della vittoria per 5-1 contro il Burnley. Quel giorno segnò il suo primo gol con la maglia dei ‘'Red Devils'’. Da quel momento in poi Matt Busby decise di aggregarlo in pianta stabile alla prima squadra e Best terminò la stagione 1963-64 con un totale di 6 reti in 26 presenze fra tutte le competizioni. In quell'anno lo United arrivò al secondo posto in campionato, quattro punti alle spalle dei campioni del , e vennero eliminati in semifinale di FA Cup dal West Ham. A fine stagione Best fece parte anche della squadra giovanile che vinse la FA Youth Cup.


title: George Best

text: Nonostante gli avversari usassero spesso il gioco duro per provare a frenare la sua maggiore abilità tecnica, Busby lo sottopose a sedute di allenamento "aspre, talvolta brutali" per assicurarsi che fosse in grado di competere anche nelle partite più maschie. Nella stagione 1964-65, la prima disputata interamente in prima squadra, Best diede il suo contributo alla vittoria del campionato, arrivata per differenza reti nel confronto con il Leeds United che terminò l'annata a pari punti. Il Leeds si prese però una sorta di rivincita eliminando lo United alle semifinali di FA Cup. Best terminò la stagione con 14 reti in 59 presenze fra tutte le competizioni. In questa stagione segna anche il suo primo gol nella FA Charity Shield 1965 nella partita conclusasi per 2-2 con il Liverpool.


title: George Best

text: Astro nascente del calcio inglese, Best ottenne la definitiva consacrazione all'età di 19 anni quando segnò una doppietta nei quarti di finale di Coppa dei Campioni al Benfica, che nei cinque anni precedenti era arrivato per quattro volte alla finale della competizione. Le sue due reti, realizzate entrambe nel primo quarto d'ora di gioco, spinsero lo United a una vittoria per 5-1 allo Estádio da Luz e valsero alla squadra il passaggio del turno. Best fu elogiato dalla stampa portoghese, che lo definì ‘'il quinto Beatle'’ Il suo talento e la sua personalità cominciarono ad affascinare i media, che gli riservarono sempre più spesso la prima pagina. Tuttavia il 26 marzo Best subì un infortunio al ginocchio per uno scontro con un avversario del Preston North End e arrivò in cattive condizioni alle semifinali di Coppa, che lo United perse contro il Partizan Belgrado. Non scese più in campo per il resto della stagione.


title: George Best

text: I successi tornarono ad arrivare nel 1966-67, quando lo United si laureò nuovamente campione della First Division. Best commentò la vittoria affermando: "Se i campionati si decidessero unicamente con le partite giocate in casa lo vinceremmo ogni stagione. Questa volta sono state le nostre partite in trasferta a fare la differenza. Siamo riusciti a mantenere la giusta mentalità." Chiuse la stagione con 10 reti in 45 presenze nelle varie competizioni. Prese in seguito parte al Charity Shield 1967, che fu la prima partita a essere trasmessa a colori dalla televisione britannica.


title: George Best

text: Nella stagione 1967-68 aumentò notevolmente la sua media realizzativa, tanto da ottenere il titolo di capocannoniere del campionato a pari merito con Ron Davies del . Fra le sue reti più importanti ci furono una doppietta che diede allo United una vittoria per 2-0 ad Anfield Road contro il Liverpool e una tripletta alla penultima giornata, nella vittoria per 6-0 contro il Newcastle. Nonostante ciò il campionato venne vinto dai rivali cittadini del , che avevano vinto per 3-1 il derby a Old Trafford e terminarono la stagione con un vantaggio di due punti in classifica sui "Red Devils".


title: George Best

text: La stagione 1967-68 è però ricordata in particolare per la vittoria della Coppa dei Campioni, la prima per una squadra inglese. Lo United eliminò al primo turno i maltesi dell'Hibernians, poi batté in casa per 2-1 gli iugoslavi del Sarajevo, in una partita nella quale Best fornì a John Aston l'assist per il primo gol e segnò personalmente il secondo. In tale occasione il giornalista Geoffrey Green del Times lo descrisse così: "il centro della scacchiera… un giocatore pieno di fantasia, un giocatore che dona magia a quelli che avrebbero potuto essere capricci". Nei quarti di finale batté in casa i polacchi del Górnik Zabrze e resistette nella trasferta allo Stadion Śląski, dove trovò temperature gelide e tifosi avversari. Quella partita terminò con una sconfitta per 1-0, ma Best la descrisse come "una delle nostre migliori prestazioni di sempre, date tutte le circostanze sfavorevoli".


title: George Best

text: In semifinale lo United incontrò il , sei volte campione della competizione: all'andata Best segnò la rete che valse ai suoi la vittoria per 1-0, con un tiro da lontano descritto da Alex Stepney come una delle sue migliori marcature, poi si rivelò decisivo anche al Bernabéu fornendo a Bill Foulkes il cross per il definitivo 3-3 in rimonta che valeva allo United il passaggio del turno. Al suo ritorno in Inghilterra Best ottenne dalla Football Writers' Association il premio di Calciatore dell'anno, diventando il più giovane della storia a ottenere tale alloro. La stagione si chiuse poi con la finale di Coppa, in cui incontrò nuovamente il Benfica. Alla vigilia, mentre i suoi compagni riposavano, Best trovò una "maniera diversa di rilassarsi" prima dell'importante partita passando la notte con "una giovane ragazza chiamata Sue". La finale si trascinò fino ai tempi supplementari, nei quali dopo tre minuti Best si ritrovò solo davanti al portiere avversario José Henrique e lo dribblò con una finta secca prima di depositare la palla in rete. Altri due gol di Brian Kidd e Bobby Charlton fissarono poi il punteggio sul 4-1 che diede allo United la vittoria della Coppa soltanto dieci anni dopo il Disastro aereo di Monaco di Baviera che aveva ucciso quasi tutti i membri della squadra. A fine anno Best venne giudicato il miglior giocatore d'Europa e si aggiudicò il Pallone d'oro.


title: George Best

text: A soli 22 anni aveva raggiunto il suo picco. Da quel momento cominciò un lento declino. Nel 1968-69 giocò ancora su alti livelli (22 reti in 55 partite totali) e come lui fecero le altre stelle della squadra, Denis Law e Bobby Charlton. Le nuove reclute però non si rivelarono all'altezza e lo United terminò il campionato soltanto in undicesima posizione. Best avrebbe poi avuto occasione di affermare di avere "la crescente sensazione di essere l'unico in campo a spingere avanti la squadra". Nella Coppa Intercontinentale lo United affrontò gli argentini dell'Estudiantes, una squadra famosa per l'aggressività dei suoi giocatori al limite del regolamento. Lo United uscì sconfitto per 1-0 dall'Estadio Camilo Cichero e pareggiò per 1-1 il ritorno in casa, partita nella quale Best fu preso a calci e sputi da José Hugo Medina e reagì con un pugno rimediando un'espulsione. In Coppa dei Campioni raggiunse invece le semifinali, dove venne eliminato dal Milan.


title: George Best

text: A fine anno Matt Busby annunciò il ritiro e venne sostituito da Wilf McGuinness. Sotto il nuovo allenatore la squadra migliorò leggermente, pur non riuscendo ad andare oltre l'ottavo posto in campionato. Nella stagione 1969-70 Best segnò un totale di 23 reti, di cui 6 in una singola partita (la vittoria per 8-2 sul Northampton Town in FA Cup). Questa performance da record gli valse un invito a Downing Street da parte del primo ministro Harold Wilson, che rivelò di essere un suo fan.


title: George Best

text: Nel dicembre del 1970 Busby tornò alla guida dello United, ma la stagione terminò ancora una volta con un piazzamento a metà classifica. Gli atteggiamenti di Best cominciarono a diventare problematici: venne multato dalla Football Association per aver ricevuto tre cartellini gialli per cattiva condotta e ricevette una sospensione di due settimane dallo United dopo aver perso il treno per una partita a Stamford Bridge dopo aver passato un weekend con l'attrice Sinéad Cusack.


title: George Best

text: Anche sotto il nuovo allenatore Frank O'Farrell lo United si piazzò all'ottavo posto in campionato, ormai la sua dimensione. Le migliori prestazioni di Best furono due triplette contro West Ham e Southampton e una rete contro lo Sheffield United arrivata dopo avere dribblato quattro difensori avversari. Tuttavia ricevette anche un cartellino rosso contro il , fu oggetto di minacce di morte e a gennaio rifiutò di allenarsi per una settimana, passato invece in compagnia di Carolyn Moore, Miss Gran Bretagna in carica. Con 27 reti in 54 partite tra campionato e Coppa Best fu comunque il capocannoniere della squadra per la sesta stagione consecutiva.


title: George Best

text: Al termine dell'annata annunciò il suo ritiro dal calcio, ma nonostante ciò si presentò al ritiro che precedeva la stagione seguente e continuò a giocare. La sua carriera era però ormai agli sgoccioli: lo United continuò il suo declino anche nel 1972-73 e Best rifletteva nei suoi comportamenti la frustrazione per questa situazione. Faceva parte della "cricca della vecchia guardia" che rivolgeva a malapena la parola ai nuovi arrivi e a dicembre si rese irrintracciabile per andare a festeggiare fra i nightclub londinesi. Venne sospeso dal club e inserito nelle liste di trasferimento, per un valore di 300 sterline. Quando O'Ferrell venne sostituito dal nuovo allenatore Tommy Docherty Best annunciò per la seconda volta il suo ritiro. Tornò però nuovamente sui suoi passi e riprese ad allenarsi il 27 aprile.


title: George Best

text: La sua ultima partita ufficiale con il club ebbe luogo il 1º gennaio 1974 a Loftus Road contro il Queens Park Rangers e si risolse in una sconfitta per 3-0. Tre giorni dopo non si presentò agli allenamenti e Docherty lo escluse dalla squadra. Poco tempo dopo Best fu arrestato con l'accusa di aver rubato a Marjorie Wallace una pelliccia, un passaporto e un libretto degli assegni, ma venne in seguito prosciolto da tutte le accuse. A fine stagione lo United, privo di Best, retrocedette in Second Division.


title: George Best

text: Sciolto il legame con lo United, Best si ritrovò senza più una squadra a soli 28 anni. Decise però di non lasciare il mondo del calcio e cominciò un lungo periodo in cui girovagò fra varie compagini in quattro continenti diversi, sempre con contratti di breve durata. Andò dapprima in Sudafrica a giocare per il Jewish Guild, dove la sua presenza portò allo stadio migliaia di persone. Scese però in campo soltanto in 5 partite ufficiali e venne aspramente criticato per l'abitudine di saltare molte sessioni di allenamento. Sempre nel 1974 giocò due amichevoli prestagionali con la maglia del piccolo Dunstable Town, una delle quali proprio contro il Manchester United.


title: George Best

text: Nel novembre del 1975 giocò tre partite nello Stockport County, militante nei bassifondi della quarta serie inglese. Tra il dicembre del 1975 e il gennaio del 1976 visse una breve parentesi al nella League of Ireland. Anche qui la sua presenza attirò un pubblico numeroso, ma rimase soltanto per 3 partite di campionato senza riuscire né a segnare né a fornire buone prestazioni. La società decise pertanto di escluderlo dalla squadra e interrompere il contratto.


title: George Best

text: Nel 1976-77 andò a giocare nel Fulham e mostrò qualche miglioramento: pur avendo perso il passo dei tempi migliori, gli rimaneva ancora la tecnica. Al Fulham ebbe occasione di giocare accanto all'ex capitano della Nazionale inglese Bobby Moore. Negli anni seguenti Best affermò di aver apprezzato molto la stagione e mezza passata a Craven Cottage, pur non riuscendo a conquistare alcun trofeo.


title: George Best

text: Si trasferì quindi negli Stati Uniti, dove il relativo anonimato di cui godeva e la conseguente minor pressione gli permisero di tornare a esprimersi ad alti livelli. Trattò inizialmente con i New York Cosmos, ma alla fine approdò ai Los Angeles Aztecs. Terminò la sua prima stagione nella NASL con 15 reti in 24 partite, che portarono la sua squadra fino ai quarti di finale. Nel 1977 segnò 11 reti e gli Aztecs si spinsero fino alle semifinali. In entrambe le sue prime due annate americane Best fu nominato anche nella squadra All-Stars del campionato. Il calcio a Los Angeles faticava però ad appassionare il pubblico e la squadra progrediva lentamente, così a metà della stagione 1978 Best si trasferì sulla East Coast, ai Fort Lauderdale Strikers, dove ebbe modo di giocare davanti a un maggior numero di spettatori.


title: George Best

text: Mentre gli Aztecs lo sostituirono con Johan Cruijff, a Fort Lauderdale Best si fece la fama di serio professionista, ancora capace di imprimere la svolta a una partita. Nonostante la stampa inglese parlasse della sua esperienza americana come di una sorta di vacanza, Best ci teneva ancora molto ai risultati sportivi e ruppe con gli Strikers dopo una sconfitta per 3-0 con i New York Cosmos, al termine della quale aveva litigato con l'allenatore e i compagni mettendo in discussione la loro voglia di vincere.


title: George Best

text: Tornò allora nel Regno Unito, firmando un contratto a gettone per gli scozzesi dell'Hibernian che fece molto scalpore. Qui le cose non andarono bene, sia a livello personale sia di squadra: mentre i suoi lottavano per non retrocedere Best si fece sorprendere ubriaco assieme ad alcuni membri della Nazionale francese di Rugby, che si trovava a Edimburgo per giocare contro la Scozia, e venne licenziato dal club. Riassunto dopo una settimana, fece aumentare notevolmente l'affluenza di pubblico allo stadio ma non riuscì a evitare ai suoi la retrocessione.


title: George Best

text: In estate fece ritorno in America, firmando un contratto per i San Jose Earthquakes in una NASL già in calo di popolarità. Vi rimase per due stagioni, giocando sia il campionato regolare sia quello indoor. A fine anno Best, ormai trentaseienne, fece ritorno per un'ultima volta in Inghilterra per giocare in terza divisione con il Bournemouth, rimanendovi fino alla fine della stagione.


title: George Best

text: Andò poi a chiudere definitivamente la carriera in Australia, con la maglia dei Brisbane Lions, anche se poi ebbe modo di giocare singole partite come ospite per Osborne Park Galeb, Nuneaton Burough, Tobermore United.


title: George Best

text: Totalizzò 37 presenze nella Nazionale nordirlandese, segnando 9 reti. Di queste, 4 furono realizzate contro Cipro, e una ciascuna contro Albania, Inghilterra, Scozia, Svizzera e Turchia.


title: George Best

text: Non riuscì mai a disputare i mondiali, ed è considerato uno dei giocatori più forti a non aver mai preso parte a tale competizione.. Nel 1965 andò vicino all'obiettivo, ma un pareggio per 1-1 realizzato a Tirana contro l'Albania permise alla Svizzera di superarli all'ultima giornata del girone, sottraendogli la qualificazione. Nel 1970 fu invece l'Unione Sovietica a impedirgli l'accesso al mondiale, mentre in occasione delle edizioni del 1974 e del 1978 si classificò al terzo posto nel proprio girone di qualificazione.


title: George Best

text: Il 15 maggio 1971 Best fu protagonista di uno degli episodi più famosi della sua carriera, nel corso di una partita contro la Nazionale inglese: mentre il portiere avversario Gordon Banks lanciava in aria la palla con l'intento di rinviarla lontano, Best riuscì a infilare il piede e a far impennare la sfera sopra le loro teste. Questa si diresse poi verso la porta vuota. Best superò di scatto Banks e calciò il pallone in rete, ma la marcatura fu annullata dall'arbitro Alistair Mackenzie.


title: George Best

text: Continuò a essere convocato regolarmente in Nazionale nel corso di tutti gli anni settanta, nonostante il declino della sua carriera e i problemi di alcolismo.


title: George Best

text: Terminata la carriera calcistica, Best accettò l'incarico di telecronista per i Mondiali 1982, seguendo il cammino dell'Irlanda del Nord.


title: George Best

text: Tra squadre di Club e Nazionale, George Best ha disputato 743 partite segnando 265 Gol, avendo una media di 0.35 Gol a partita


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: La Repubblica Popolare di Lugansk () è "de facto" una repubblica federata della Russia. Il suo territorio corrisponde alla Oblast' di Lugansk, che "de iure" appartiene all'Ucraina.


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: La regione, già parte della Russia imperiale, poi della Repubblica Socialista Sovietica Ucraina è stata amministrata dall'Ucraina indipendente a maggio 2014. Le autorità secessioniste hanno dichiarato, in modo unilaterale, l'indipendenza dall'Ucraina il 12 maggio 2014, a seguito di un referendum.


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: Il territorio della Repubblica è stato ampliato nel corso dell'Invasione russa dell'Ucraina del 2022, arrivando nel mese di luglio, a includere l'intero oblast' ucraino.


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: Dal 23 al 27 settembre 2022, il governo russo ha organizzato un referendum nei territori controllati dalle autorità separatiste di Lugansk, e in seguito all'esito le autorità della ex Repubblica autoproclamata hanno formalizzato una richiesta di adesione alla Federazione Russa, sottoscrivendo il 30 settembre 2022 trattato di adesione alla Federazione Russa (atti considerati validi solo da una parte minoritaria della comunità internazionale).


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: La Repubblica Popolare di Lugansk si trova nella sezione sud occidentale della Russia europea. È compresa nella regione storica del Donbass.


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: La Repubblica Popolare di Lugansk è divisa al suo interno in 32 entità amministrative (18 "rajon" amministrativi, ossia distretti, e 14 circondari urbani, ossia comuni di pari livello).


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: La Repubblica Popolare di Lugansk, in qualità di repubblica della Russia, è oggi uno Stato federato di tipo semipresidenziale: secondo la costituzione, il presidente (Capo della Repubblica Popolare di Lugansk) è il capo dello Stato e di un sistema multipartitico dove il potere esecutivo viene esercitato dal governo che può essere guidato dal presidente stesso o da un primo ministro da questi nominato con l'approvazione dal parlamento (Consiglio del Popolo), che detiene il potere legislativo.


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: Il Consiglio del Popolo della Repubblica Popolare di Lugansk () è il parlamento unicamerale della Repubblica Popolare di Lugansk.


title: Repubblica Popolare di Lugansk

text: Il Capo della Repubblica Popolare di Lugansk (), equivalente a un Presidente della repubblica, è il più alto funzionario della Repubblica Popolare di Lugansk; viene eletto ogni 5 anni dal Consiglio del Popolo, su proposta del Presidente della Federazione Russa (che, eccezionalmente, può anche nominare un incaricato "ad interim").


title: Assassinio sull'Orient Express (film 2017)

text: Assassinio sull'Orient Express ("Murder on the Orient Express") è un film del 2017 diretto e interpretato da Kenneth Branagh.


text: Basato sull'omonimo romanzo del 1934 di Agatha Christie, il film è la seconda trasposizione cinematografica del libro dopo quella omonima del 1974 diretta da Sidney Lumet. È scritto da Michael Green e prodotto da Branagh, Ridley Scott (con la sua Scott Free Productions), Mark Gordon e Simon Kinberg: il film è stato girato in pellicola Ultra Panavision 70 mm, utilizzata in altri film importanti come "The Hateful Eight". La colonna sonora è curata da Patrick Doyle.


text: Il protagonista Hercule Poirot è interpretato dallo stesso Kenneth Branagh, affiancato da un cast corale che comprende Penélope Cruz, Willem Dafoe, Judi Dench, Johnny Depp, Josh Gad, Derek Jacobi, Leslie Odom Jr., Michelle Pfeiffer e Daisy Ridley.


text: "Assassinio sull'Orient Express" è stato distribuito nelle sale cinematografiche statunitensi il 10 novembre 2017 dalla 20th Century Fox, mentre in quelle italiane ha esordito il 30 novembre 2017 distribuito da 20th Century Fox Italia.


text: Gerusalemme, 1934. Il detective belga Hercule Poirot risolve un furto alla Basilica del Santo Sepolcro. Poirot è ossessionato dall'equilibrio e dall'ordine nella vita: in grado di vedere il mondo per come dovrebbe essere e non per come è, considera questa sua capacità molto utile nel risolvere i casi specie quando si tratta di smascherare una bugia. A seguito del caso a Gerusalemme, Poirot desidera riposare a Istanbul, ma deve tornare inaspettatamente a Londra per un altro caso. Il suo amico Bouc, direttore dell'Orient Express, gli offre una cabina sul suo treno.


text: Sull'Orient Express conosce un sinistro uomo d'affari - Samuel Ratchett - che desidera assumerlo come sua guardia del corpo durante i tre giorni di viaggio che deve compiere, poiché Ratchett ha ricevuto delle anonime lettere minatorie. Dal momento che Poirot sa che gli affari dell'uomo sono illegali (traffici di opere d'arte, per lo più false) e che Ratchett si è fatto molti nemici, il detective rifiuta l'offerta non solo perché non lo considera un innocente, ma soprattutto perché non vuole essere coinvolto da un individuo come lui. Quella stessa notte Poirot sente strani rumori provenienti dallo scompartimento di Ratchett e vede qualcuno con un kimono rosso correre lungo il corridoio. Durante la medesima notte, una valanga fa deragliare il treno, costringendolo a fermarsi in attesa di soccorso dalla stazione più vicina.


text: Il mattino seguente Poirot scopre che Ratchett è stato assassinato durante la notte con 12 pugnalate, come se fossero state date alla cieca poiché ce n'erano di profonde ma anche di più superficiali. Dopo l'arrivo dei soccorsi, che cominciano a liberare il treno dalla neve, Poirot e Bouc indagano sui passeggeri. Le prove ritrovate indicano che Ratchett è stato assassinato da una sola persona, poiché Caroline Hubbard - una passeggera - afferma che la notte precedente, un uomo era nel suo scompartimento. Poirot scopre una nota parzialmente distrutta che collega Ratchett al rapimento di Daisy Armstrong, figlia del colonnello John Armstrong, rapita dalla sua camera e tenuta in ostaggio per un riscatto. A seguito del pagamento, però, Daisy fu trovata morta. Ratchett viene identificato come John Cassetti, rapitore e assassino di Daisy. La morte della piccola aveva causato un terribile shock alla madre - Sonia Armstrong - che, incinta del secondo figlio, aveva subito un aborto spontaneo a cui né lei, né il bambino che aspettava erano sopravvissuti. Il padre di Daisy, il colonnello Armstrong, a seguito delle terribili sciagure capitate alla sua famiglia e incapace di sopportare il dolore, si tolse la vita. Una cameriera di casa Armstrong, Susanne, venne arrestata e dichiarata colpevole perché era l'unica con un alibi molto debole. La donna - in realtà innocente - si impiccò mentre era sotto la custodia della polizia.


text: Altre prove vengono trovate, compreso un fazzoletto macchiato di sangue e il bottone dell'uniforme di un conduttore trovato nello scompartimento della signora Hubbard. L'uniforme viene in seguito trovata, così come il kimono che viene curiosamente rinvenuto all’interno della valigia di Poirot.


text: La signora Hubbard viene pugnalata alla schiena; sopravvive ma non riesce a identificare il colpevole. Poirot scopre che molti passeggeri sono direttamente collegati alla famiglia Armstrong. Mentre interroga la governante Mary Debenham, il medico John Arbuthnot spara a Poirot colpendolo a una spalla e sostenendo di essere lui l'assassino, ma viene fermato da Bouc. Poirot si rende conto che Arbuthnot - un medico ed ex cecchino dell'esercito - lo aveva colpito intenzionalmente di striscio, non avendo mai avuto intenzione di ucciderlo.


text: Poirot incontra i 12 sospettati fuori dal treno, offrendo loro due teorie su come è morto Ratchett. La prima teoria è semplice: un assassino travestito da conduttore è salito sul treno, ha ucciso Ratchett ed è fuggito. La seconda è più complessa: ogni sospettato è collegato in qualche modo agli Armstrong, a Susanne o al suo processo - compresi quelli che avevano finto il contrario - e aveva un motivo per uccidere Ratchett/Cassetti. La signora Hubbard è in realtà Linda Arden, ex attrice teatrale, madre di Sonia Armstrong e quindi nonna della piccola Daisy. La signora Hubbard ha radunato tutti i dodici passeggeri sullo stesso treno per compiere l'omicidio e tutti si sono poi alternati a pugnalare Ratchett. Persino la pugnalata che la signora Hubbard aveva subito era stata orchestrata dalla stessa con la collaborazione del medico Arbuthnot - il quale sapeva come affondare il pugnale senza mettere in pericolo la vita della signora - al fine di convincere Poirot circa la teoria di un assassino solitario.


text: A questo punto la signora Hubbard chiede che le altre persone vengano lasciate andare e che la colpa ricada solo su di lei. Del resto la sua vita finì con l'assassinio della nipote e la morte della figlia, e gli altri passeggeri sono in realtà tutte brave persone che hanno avuto la vita distrutta all'epoca della tragedia, ma che ora hanno il diritto di rifarsi una vita. Poirot poggia sul tavolo la sua pistola e sfida i passeggeri a sparargli, poiché è l'unico che può denunciarli alle autorità: Bouc infatti può mentire ma Poirot, ossessionato dalla verità e dall'equilibrio, non potrebbe. La signora Hubbard afferra la pistola e la punta contro Poirot, ma all'ultimo la volge contro se stessa, pronta a uccidersi, e preme il grilletto. La pistola in realtà è scarica: Poirot voleva vedere come avrebbero reagito i sospettati.


text: Poirot è dibattuto su ciò che sia giusto fare: svelare alla polizia jugoslava cosa ha scoperto oppure presentare la teoria del killer solitario. Decide per la seconda soluzione e, scendendo dal treno, con un appassionato discorso, ricorda che la vendetta porta ad altra vendetta, che il male conduce ad altro male e si augura che i 12 passeggeri possano finalmente guarire, liberandosi dalle loro paure e dalle loro angosce. Mentre sbarca in Jugoslavia per informare la polizia dei dettagli dell'assassinio sull'Orient Express, un messaggero lo ferma e gli chiede di indagare su una morte sul Nilo.


text: Mark Gordon e Simon Kinberg, produttori della 20th Century Fox, concepirono nel 2008 l'idea di realizzare un nuovo adattamento cinematografico del celebre romanzo giallo di Agatha Christie "Assassinio sull'Orient Express" del 1934; tuttavia dovettero impiegare ben 5 anni prima di ottenere i diritti del romanzo, appartenuti fino ad allora alla Metro-Goldwyn-Mayer. Poterono così dare il via alla pre-produzione del film.


text: Il 13 dicembre 2013 la rivista "Variety" annunciò che la 20th Century Fox aveva deciso di produrre un adattamento del romanzo di Agatha Christie, con l'intenzione di farne un remake del film del 1974 diretto da Sidney Lumet. I produttori del film sarebbero stati Ridley Scott per la Scott Free Productions, Simon Kinberg per la Kinberg Genre, e Mark Gordon per The Mark Gordon Company. Si tratta del quarto adattamento del romanzo di Agatha Christie: oltre al film di Sidney Lumet, nel 2001 venne realizzato un film per la TV per la regia di Carl Schenkel, mentre un terzo adattamento fu il quarto episodio della dodicesima stagione della serie TV "Poirot" interpretata da David Suchet. James Prichard, pronipote della Christie e presidente della "Agatha Christie Ltd", si è detto entusiasta della scelta di Branagh affermando: «Ho visto i film di Kenneth da quando ero ragazzo e il suo "Enrico V" ha fatto parte del mio percorso universitario, quindi sapere che un regista così talentuoso e uno fra i migliori attori della sua generazione voleva interpretare Poirot mi ha riempito di gioia».


text: Nel marzo 2015 venne annunciato che Michael Green avrebbe scritto la sceneggiatura, con Steve Asbell supervisore per conto della 20th Century Fox. Il 16 giugno 2015 Kenneth Branagh entrò in trattative per dirigere il film, e il 21 novembre successivo venne confermato che Branagh avrebbe anche interpretato il protagonista Hercule Poirot. Branagh, prima di accettare, spinse perché la pellicola venisse girata in Ultra Panavision 70 mm poiché, a sua detta, permetteva di « [...] trasportare davvero il pubblico, e farlo viaggiare come su un treno». In quel periodo l'attore si divise tra il film e la pièce teatrale di "Amleto" anch'essa da lui diretta.


text: Su come avesse in mente di realizzare il film, Branagh ha detto: «Fondamentalmente ho letto i libri e ho messo in evidenza tutto ciò che pensavo potesse rendere il mio film un prodotto diverso. Avrei una lista di cose sulle quali tornerei per avere una sorta di identikit di chi sia lui, realizzando in ultima analisi, qualcosa che hai pensato potrebbe essere spontaneo e reale. Ma Agatha Christie dà molti dettagli». In un'intervista a "Vanity Fair" Branagh ha confrontato Poirot con alcuni personaggi shakespeariani dicendo:«Quando giravo il film stavo preparando un "Amleto" teatrale con Tom Hiddleston e questi due progetti si sono piacevolmente sovrapposti. L'unica cosa che sappiamo davvero della vita è che moriremo e le persone che amiamo moriranno anche loro, a volte prima di noi. La perdita è un sentimento con cui abbiamo a che fare sempre. Shakespeare perse un figlio quando era molto giovane: l'effetto che la perdita di un bambino ha sulla psiche umana può essere molto violento e primordiale». A proposito invece del capolavoro di Sidney Lumet del 1974, il regista ha detto:«Quello di Lumet è un capolavoro, una commedia scoppiettante. Il mio invece è un film sulla perdita e sul dolore, sentimenti che in questo momento storico forse la gente è più disposta ad affrontare».


text: Infine riguardo alla smania di remake delle grandi major di Hollywood, Branagh ha detto: «È vero, sembra esserci un po' di stanchezza. Ma gli spettatori sono conservatori: dai loro qualcosa di nuovo e lo rifiutano. Dai loro qualcosa che richiede più di due secondi di spiegazione, e l'attenzione è già svanita. Forse è per questo che gli Studios vanno incontro a titoli già conosciuti.»


text: Il 12 giugno 2016 venne riportato che Angelina Jolie era in trattative per partecipare al film in un ruolo non specificato; l'attrice tuttavia rifiutò il ruolo, e il 5 agosto 2016 "Variety" riportò che la Fox stava considerando altre attrici per la parte, tra cui Charlize Theron. Nello stesso mese Leslie Odom Jr. entrò nel cast nel ruolo del dottor Arbuthnot. Nel settembre 2016 Tom Bateman venne scelto come interprete di Bouc, assistente di Poirot. Nello stesso mese si aggiunsero al cast Michelle Pfeiffer, Daisy Ridley, Johnny Depp, Judi Dench, Lucy Boynton, Derek Jacobi e Michael Peña. A ottobre si aggiunsero al cast Josh Gad e Marwan Kenzari. A novembre si aggiunse al cast Penélope Cruz nel ruolo di Pilar Estravados, una versione ispanica di Greta Ohlsson, con il nome preso dal romanzo "Il Natale di Poirot"; a dicembre entrò nel cast il ballerino Sergei Polunin. Nel gennaio 2017 si aggiunsero al cast Willem Dafoe, Olivia Colman e Manuel Garcia-Rulfo.


text: Le riprese del film sono cominciate il 22 novembre 2016 a Londra nel Regno Unito: in particolare nei Longcross Studios di Londra, è stato girato gran parte del film, partendo tuttavia dal viaggio in treno e non seguendo l'ordine cronologico della storia. L'area degli studios, un ex sito di collaudo di carri armati del Ministero della difesa, è dotata di diversi teatri di posa, un circuito di prova e un vasto backlot, che ha permesso allo scenografo Jim Clay di costruire i set. Clay ha inoltre dovuto costruire la stazione di Istanbul e il bazar di Istanbul a 360°, oltre a due repliche funzionanti dell'Orient Express e una replica della locomotiva da 30 tonnellate in scala , oltre all'enorme set del viadotto. Clay ha inoltre costruito una montagna alta 10 metri, con estensioni digitali che la fanno apparire molto più alta. Un set di questa dimensione ha richiesto il coinvolgimento di ingegneri strutturisti nella progettazione, per garantirne la sicurezza, dato che vi era il forte rischio che un treno vi avesse transitato e vi fosse fermato.


text: Il film è stato girato in formato 70 millimetri. Kenneth Branagh ha spiegato tale scelta dicendo: «Questo formato assicura un livello di definizione nel colore e nella gamma dei toni e dei contrasti che, per chi ama il cinema, è l'esperienza che maggiormente si avvicina alla visione dell'occhio umano». Il produttore esecutivo Matt Jerkins ha sottolineato le difficoltà di tale scelta, affermando: «Nel Regno Unito non esistevano laboratori in grado di sviluppare questa pellicola. Alla fine ho deciso di aprire a Londra, attraverso la Kodak, il primo di questi laboratori da trent'anni a questa parte». Tale formato è stato utilizzato anche in altre grandi produzioni, nel 2016 da Quentin Tarantino per il suo "The Hateful Eight" e l'anno dopo da Christopher Nolan per "Dunkirk", che vedeva lo stesso Branagh nel cast.


text: Il 27 gennaio 2017 venne rivelato che le riprese del film sarebbero state effettuate anche in Italia, precisamente in Valle d'Aosta: l'ANSA riportò che il set del film sarebbe stato allestito presso il colle del Gran San Bernardo, al confine tra Italia e Svizzera, verso maggio. Viene inoltre specificato che a comunicare la decisione per la location è stata la società River Road Entertainment. Sempre lo scenografo Clay ha rivelato che: «Proprio all'inizio della produzione abbiamo fatto un viaggio sul vero Orient Express, tanto per capire quanto sarebbe stato fattibile effettuare le riprese su un treno reale. Ovviamente è apparso subito chiaro che le difficoltà erano enormi». Tim Parkin è stato il consulente ferroviario del film e ha assicurato che la replica del treno prodotta dal reparto costruzioni fosse la più accurata possibile.


text: Nel marzo 2017 la produzione si spostò a Malta: qui venne girata la scena iniziale del film, ambientata a Gerusalemme. Il direttore della fotografia Haris Zambarloukos e il suo team sono andati in Nuova Zelanda circa un anno prima dell'inizio della produzione e hanno girato molte ore di sequenze da un treno che viaggia attraverso le aree montuose del paese, riprese che sono state poi utilizzate nel film. Nel maggio 2017, come previamente anticipato, si tennero delle riprese al colle del Gran San Bernardo, al confine tra Italia e Svizzera.


text: La costumista Alex Byrne a proposito dell'accuratezza degli abiti ha detto: «Ancora si riescono a trovare scampoli di tessuti originali degli anni '30 del '900: quando li maneggi sono lisi e si sgretolano, ma ti danno l'idea del peso del tessuto e del colore da cercare. Abbiamo anche comprato molti campionari di vecchi tessuti: essendo rimasti chiusi, le stoffe non si sono scolorite o sciupate e questo è stato un importante riferimento per ciò che intendevamo realizzare».


text: Le misure per gli abiti di Hercule Poirot vennero prese circa nove mesi prima dell'inizio delle riprese. Il compito che ha richiesto maggior dispendio di tempo è stato definire l'esatto spessore e l'angolazione del nodo della cravatta, da replicare alla perfezione ogni volta che veniva indossata. Per completare il tutto, ci sono voluti tre mesi di sperimentazioni con tessuti e amido, oltre a molta pazienza. Sono state prese le misure anche per far realizzare a mano le scarpe, da utilizzare nell'arco di tre mesi.


text: Importante per Branagh è stata la scelta degli storici baffi di Poirot: l'attore e regista ha raccolto tutte le descrizioni dei baffi dell'investigatore scritte da Agatha Christie, grazie anche all'aiuto degli eredi della scrittrice. Dopo di ciò, sono incominciati i nove mesi dedicati alla ricerca e allo sviluppo di tali baffi, tratto caratteristico fondamentale dell'aspetto di Poirot. Branagh a tal proposito ha aggiunto: «Ci sono voluti svariati mesi per ideare i baffi. Il tutto è stato curato da Carol Hemming, responsabile di trucco e acconciature». Tuttavia, a seguito dell'uscita del trailer, molti fan hanno espresso dubbi sulla scelta dei baffi (bianchi e spessi, invece di quelli neri e sottili delle altre rappresentazioni). A tali perplessità Branagh ha risposto: Sono così per indicazione di Agatha Christie stessa. Lei disse: «Poirot deve avere i baffi più maestosi di tutta l'Inghilterra».


text: Il supervisore per gli effetti speciali, Dave Watkins, ha ricreato in laboratorio varie tipologie di neve: polvere di neve, nevischio, ghiaccioli. Inoltre Watkins e il suo team hanno costruito la motrice dell'Orient Express in modo che potesse effettivamente muoversi. Per fare ciò, Watkins ha fatto andare in Svizzera i suoi due supervisori di officina, Jim Machin e Jason Marsch per conoscere il responsabile dell'unico modello di 484 ancora funzionante. Il film ha inoltre segnato anche un record, come spiega il produttore esecutivo Jenkins: «Haris e Ken hanno sognato per l'ultima scena una sublime inquadratura con la Steadicam. Credo che sia la sequenza con la Steadicam più lunga mai girata su pellicola 70 millimetri e che abbia stabilito un record mondiale».


text: La colonna sonora è stata curata da Patrick Doyle ("Murder on the Orient Express: Original Motion Picture Soudtrack"), scelto da Kenneth Branagh dopo le loro precedenti collaborazioni in quasi tutti i film del regista inglese. In ordine cronologico, "Assassinio sull'Orient Express" è la decima collaborazione tra Branagh e Doyle. La musica comprende 23 brani realizzati usando ogni tipo di strumento musicale, che nelle intenzioni di Doyle devono ricreare «un sapore retrò appena velato di un umorismo molto britannico, ma più spesso avvolto in un neoromanticismo caloroso e fortemente comunicativo».


text: Secondo la critica, in Doyle «c'è poco spazio per nostalgie citazionistiche o ripiegamenti autocelebrativi. Le partiture del compositore vibrano infatti sempre di un'innata e rinnovata freschezza d'ispirazione, felicità inventiva e trasparenza di stile». La train music che accompagna l'inizio del viaggio nel film, comprendente le tracce "The Mailing Wall", "The Orient Express" e "Departure", ricordano vagamente il pezzo futurista di Arthur Honegger "Pacific 231" del film "1855 - La prima grande rapina al treno". Nell'opera di Doyle «la cifra prevalente di questo lavoro sarà un descrittivismo immediato e scorrevole, di grande presa, miscelato con un inconfondibile sense of humor e una vena malinconica ("Judgement")». Tuttavia «trattandosi di un giallo Doyle provvede anche a una buona dose di suspense music ("Touch Nothing Else" e "Twelve Stabs Found")». Quest'ultima è ottenuta attraverso metodi consolidati: armonie sospese, lunghi pedali degli archi (l'orchestra è di impianto prevalentemente classico), temi secondari brevi e obliqui.


text: Alcune tracce sono più spinte sul versante thriller: ad esempio "Confession" o la coda repentina di "Geography", mentre in "One Sharp Knife" è possibile riscontrare il tema del passato che lo stesso Doyle adoperò anni prima per un altro film di Branagh, "L'altro delitto". Il sito Colonne sonore.net sottolinea: «È interessante osservare come i toni non si surriscaldino mai: anzi, dominano i pianissimi e le immobilizzazioni dei pedali, come in "True Identity" o nel misterioso "Dr. Arbuthnot", aperto da un infinito si bemolle acuti dei violini acuti sopra una pulsazione regolare di percussioni, quasi a contrasto palese con il dinamismo irrefrenabile della prima parte». Il tema "Justice" che accompagna la scena finale, è lungo quasi 10 minuti.


text: La canzone "Never Forget", che accompagna i titoli di coda, è cantata da Michelle Pfeiffer, su un testo scritto dallo stesso Branagh e un arrangiamento firmato da Doyle. A proposito del risultato finale della canzone, Branagh ha detto: «Non appena l'abbiamo aggiunto alla fine del film, si è unita senza interruzioni e ha dato al film quel momento di riflessione e considerazione di cui aveva bisogno». Le recensioni sottolineano che «la disarmante "Never Forget" è una canzone che diventa quasi un lied moderno, sensuale e triste insieme, grazie alla voce calda e ipnotizzante di Michelle Pfeiffer tornata al canto dopo quasi trent'anni da "I favolosi Baker"».


text: L'uscita del film è stata accompagnata da una campagna virale incentrata sulla ricerca del colpevole dell'omicidio al centro del film. Numerosi indizi sono stati disseminati nei trailer e nei poster del film, oltre che durante le interviste rilasciate dal cast del film. Sul sito "CluesAreEverywhere.com" sono stati raccolti gli indizi, attraverso i quali sarà possibile scoprire di più sulle vite dei personaggi sospettati dell'omicidio nel film. Inoltre un primo indizio per la soluzione è stato nascosto nella copertina di "Entertainment Weekly" del 30 maggio 2017, in cui vengono rappresentati tutti i protagonisti. Altri successivi indizi sono stati nascosti in alcune immagini del film pubblicate in quello stesso numero di "Entertainment Weekly". Per poter procedere con l'indagine, era necessario registrarsi al sito del giornale.


text: Il sito "CluesAreEverywhere.com" presenta la possibilità di osservare la scena del crimine, e ingrandire alcuni oggetti appartenuti alla vittima, come la sua agenda, o la pipa, o le lettere minatorie a lui indirizzate, ritenendoli papabili indizi. In un'ulteriore opzione è possibile osservare le biografie di tutti e 12 i sospettati, con l'eccezione di Hercule Poirot; un'altra opzione sono i probabili indizi disseminati lungo diversi poster relativi al film.


text: Il primo teaser poster del film è stato distribuito il 31 maggio 2017, raffigurante la locomotiva sui binari e sopra i nomi di tutti i componenti del cast. Il poster ufficiale del film venne distribuito il 7 settembre 2017, raffigurante tutti i protagonisti all'interno del treno: la tag-line ufficiale del film è «"Everyone is a suspect»" ("Tutti sono dei sospettati"). Il 6 ottobre la 20th Century Fox distribuì 16 nuovi character poster dedicati ai personaggi del film, ognuno con la sua etichetta ("il detective" per Poirot, "la vedova" per la Hubabrd), mentre il 23 ottobre seguente arrivò un nuovo banner del film con il sottotitolo «A crime with a Killer Twist». Una nuova variante del banner è stata resa pubblica l'11 novembre 2017 raffigurante tutti i personaggi e la tag-line ufficiale del film.


text: La 20th Century Fox distribuì il primo trailer del film il 1º giugno 2017, in lingua originale e lo stesso giorno anche in italiano; il primo trailer fa una panoramica dei personaggi, con la voce di Poirot che sottolinea: «Ha un suo fascino un groviglio di estranei costretti insieme per giorni con nulla in comune a parte il bisogno di recarsi da un luogo ad un altro, che non si rivedranno mai più». Subito dopo vengono presentati i personaggi, ai quali è assegnato a uno a uno un soprannome: in questa seconda parte del trailer il film ha come sottofondo la canzone "Believer" degli Imagine Dragons. La scelta di tale musica venne accolta in modo controverso dai fan del film.


text: Il secondo trailer del film venne distribuito il 21 settembre 2017: il montaggio fu molto più veloce e ritmato del trailer precedente, e la durata scese a 1:38. La colonna sonora scelta è sempre "Believer" che questa volta accompagna tutta la durata del trailer. La campagna di promozione italiana ha distribuito anche 4 diversi spot TV del film: vennero diffusi il 17 ottobre, il primo dal titolo preso da una frase di Poirot ""Vedo il male su questo treno"", mentre gli altri avevano come titolo ""Non fidatevi di nessuno"", ""Tutti hanno un segreto"" e ""Tutti sono sospettati"".


text: La presentazione in anteprima esclusiva del film è avvenuta il 5 maggio 2017 a Londra, a seguito di un'iniziativa della 20th Century Fox che ha mostrato alcune anteprime di film in uscita, tra cui 15 minuti di "Assassinio sull'Orient Express", "Kingsman - Il cerchio d'oro" e "Red Sparrow": la presentazione è stata introdotta da James Prichard, pronipote di Agatha Christie, che ha detto: «Quello che vedrete è materiale ancora in fase di lavorazione. Mancano ancora parecchi mesi all'uscita del film, perciò troverete effetti visivi, musica, color granding e montaggio non definitiva. È la prima volta che mostriamo al pubblico questo materiale ed è inutile dire che siamo molto emozionati perché rappresenta una promessa e un indice del potenziale del nostro lavoro». All'evento oltre a Kenneth Branagh, hanno preso parte gran parte degli attori del cast tra cui Judi Dench, la quale ha affermato: «La cosa più straordinaria è che eravamo tutti lì. In questo caso eravamo insieme per tutto il tempo. Non è stato come gli altri film per cui si gira a pezzi in momenti diversi».


text: L'anteprima inglese del film si è svolta il 2 novembre 2017 alla Royal Albert Hall di Londra, alla presenza per la prima volta di tutto il cast al completo, mentre il giorno successivo è stato distribuito nelle sale del Regno Unito. Il film è stato proiettato in anteprima mondiale l'11 novembre 2017 in apertura al Camerimage Festival in Polonia: durante la serata, Kenneth Branagh è stato insignito di due riconoscimenti, il "Krysztof Kieslowski Award" assegnato a "attori e attrici versatili nel campo della cinematografia" e il "Cinematographer-Director Duo Award", assegnato anche al direttore della fotografia Haris Zambarloukos con cui il regista aveva lavorato in "Sleuth - Gli insospettabili" nel 2006.


text: Il film è stato distribuito il 10 novembre 2017 negli Stati Uniti d'America, mentre in Italia la data d'uscita era stata fissata per il 13 dicembre 2017: tuttavia il 17 novembre la 20th Century Fox ha anticipato l'uscita al 30 novembre 2017 per motivi sconosciuti. L'anteprima italiana del film si è svolta al Cinema Arcadia di Melzo a Milano il 29 novembre 2017, unico cinema italiano che ha in programmazione il film nel formato 70 millimetri.


text: La Fox ha rilasciato il film in Home video il 20 febbraio 2018: le piattaforme sono state DVD, Blu-Ray e Ultra HD nel formato 4k. Sul mercato italiano le tre edizioni sono arrivate a partire dal 29 marzo 2018: vengono rivelati anche i relativi contenuti speciali presenti nelle tre diverse edizioni.


text: L'edizione Home video ha ottenuto recensioni molto positive: la versione DVD, secondo il sito "Movieplayer" è «a dir poco stupefacente». In particolare l'edizione Blu-ray «siamo di fronte a un trasferimento incantevole e a un'esperienza davvero avvincente. La resa del dettaglio è formidabile tanto da far risultare alcuni ritocchi in CGI palesemente artificiali in qualche scena, ma il colpo d'occhio è talmente abbagliante da far dimenticare qualsiasi sbavatura». L'aspetto scenografico intrapreso dal direttore della fotografia Hans Zambarloukos e dal regista è «visivamente strabordante», mentre riguardo ai colori «il croma è vario e spazia dal giallo ocra delle scene di Gerusalemme in apertura, al blu intenso della notte, a una sorta di caldo marroncino che caratterizza l'interno del treno». Anche nelle scene con scarsa illuminazione «i dettagli restano sempre nitidamente percepibili e il quadro non dà segni di flessione, dai costumi ai lussuosi interni del treno».


text: Riguardo alla versione in 4k Ultra HD «è ancora più stupefacente»: le diverse panoramiche sono «maestose, incisive e ricche di particolari. Il contrasto complessivo è ancora migliore e regala nitidezza all'intero quadro rendendolo granitico, mentre i colori risultano più acuti per brillantezza a vigore, senza mai sconfinare nell'innaturalezza. Inutile sottolineare che nel 4K risultano ancora più artificiosi alcuni effetti digitali, come ad esempio la valanga che fa deragliare il treno, solo per citarne uno». La traccia audio conserva un supporto DTS 5.1 giudicato «semplice ma comunque ottimo e decisamente coinvolgente», mentre la traccia originale in DTS-HD Master Audio 7.1 è «ancora più devastante, con una gamma di effetti vastissima che costringe a un lavoro davvero notevole tutti i diffusori». Il reparto degli extra risulta anch'esso «abbondante e interessante» con circa 2 ore di contenuti speciali più un commento audio.


text: Negli Stati Uniti e in Canada il film è stato proiettato in 3.411 sale, incassando nel primo fine settimana circa : in particolare, il 10 novembre 2017, nel suo primo giorno di programmazione ha incassato circa , raggiungendo una media di dollari per sala, posizionandosi 3º al box office dietro "" e "Daddy's Home 2". Tuttavia con passare dei giorni cominciò a incrementare sempre di più i suoi incassi: al suo secondo weekend di programmazione il film incassò altri , raggiungendo quota negli Stati Uniti, piazzandosi 5º al box office dopo l'esordio di "Justice League" e circa a livello mondiale, diventando uno dei titoli Fox di maggior successo dell'anno.


text: Al 26 novembre 2017 il film, uscito in tutto il mondo tranne che in Italia, arriva a incassare in Nord America e dollari a livello mondiale, registrando un'ottima tenuta e mantenendo il 5º posto rispetto alla settimana precedente. Il 3 dicembre 2017, al weekend successivo, gli incassi in Nord America arrivano a , piazzandosi al 6º posto della classifica, e un totale mondiale di .


text: Al 5 gennaio 2018 il film ha incassato in Nord America, rivelandosi il 31º maggior incasso degli USA e il maggior successo della 20th Century Fox dopo "The War - Il pianeta delle scimmie" e "Logan - The Wolverine", e circa negli altri paesi.


text: In Italia il film ha avuto uno straordinario successo: al 4 dicembre 2017, nel suo primo weekend di programmazione, ha esordito incassando e 471.000 spettatori, piazzandosi al 1º posto del botteghino italiano, superando "Justice League". Al suo secondo weekend, l'11 novembre, il film ha perfino incrementato i suoi incassi rispetto alla settimana precedente, arrivano a un totale di e confermandosi 1° al box office. Il 15 dicembre 2017 il film continua ad avere una tenuta strepitosa, nonostante il successo di "", il film raggiunge quota ; il 22 dicembre 2017 il film supera il tetto dei 10 milioni di euro arrivando a , e registrando un'ottima tenuta durante tutte le feste di Natale dove gli incassi salgono a .


text: In totale in Italia il film ha incassato , entrando nella Top 10 dei maggiori successi dell'anno; mentre a livello mondiale ha incassato , posizionandosi al 26º posto nella classifica mondiale.


text: "Assassinio sull'Orient Express" è stato accolto in maniera generalmente positiva, con alcune recensioni miste da parte della critica: su Rotten Tomatoes il film ha un indice di gradimento del 61% basato su 226 recensioni, con un voto medio di 6,1 su 10. Il sito "Metacritic" gli attribuisce un punteggio di 52 su 100 con l'indicazione «recensioni generalmente miste». L'aggregatore CinemaScore gli assegna come voto "B+" indicando «recensioni generalmente positive».


text: Leah Greenblatt dell"Entertainment Weekly" ha accolto positivamente il film definendolo «un adattamento lussuriosamente vecchio stile, avvolto in un bellissimo condimento di perle e arricchito da numerose star internazionali». Blake Goble di "Consequence" ha affermato: «Meravigliosamente rappresentato, eccezionalmente ben fatto e ragionevolmente fedele, Branagh ha ridato vita all'Orient Express in un modo molto piacevole». Trace Thurman del "Bloody Disgusting" ha dato al film tre stelle e mezzo dicendo: «Per chi è alla ricerca di un omicidio che sia rispettoso del materiale originale e pieno di un cast di star, non deve guardare altro che "Assassinio sull'Orient Express"». Matt Goldberg del "Collider" lo ha definito «una produzione sapientemente artigianale» anche se «cade nell'ultima parte del film». Josephine Livingston del "The New Republic" ha elogiato la «bellezza stilizzata» del film, ma ha criticato il Poirot di Branagh definendolo «meno distinto e, di conseguenza, meno interessante».


text: Anche la critica italiana ha elogiato il film: il sito "MyMovies" afferma: «Armato di un cast pletorico, per Branagh prendere l'Orient Express è come stare a teatro, assistere a un'epoca di formidabili promesse di progresso e di libertà. Ribadendo ma insieme aggirando la costrizione che impone un treno con i suoi scompartimenti, l'autore scommette sul fuori campo, filmando dall'alto, dal basso, dall'esterno». Massimo Bertarelli su "Il Giornale" giudica il film «un bel thriller, fatto con il rimpianto, aristocratico vecchio stile, molto ben recitato, che piacerà anche a chi ricorda il sorprendente finale». Il sito "Avvenire" dice: «Il film procede sul sicuro binario di una narrazione classica, che punta su una solida sceneggiatura e attori di prima classe. Un piacere anche per chi già conosce la soluzione del mistero».


text: Tra le recensioni meno positive troviamo invece: Matthew Jacobs del "The Huffington Post" ha apprezzato la scelta del cast, ma ha criticato il risultato finale del film. Peter Travers della rivista "Rolling Stone" ha apprezzato solo in parte il film, giudicando molte scene noiose e l'opera in sé inutile. Richard Roeper del "Chicago Sun-Times" ha dato due stelle e mezzo al film, affermando che il film si concentrava troppo su Poirot lasciando da parte gli altri personaggi, aggiungendo: «Non bisogna mai permettere a un regista di posizionare la sua figura al centro del film, relegando così quasi tutti i personaggi dell'obbligatorio cast internazionale in disparte con uno o al massimo due tratti distintivi della personalità».


text: Nel 2015, James Prichard, pronipote di Agatha Christie, ha espresso l'intenzione di un sequel del film, grazie alla grande intesa e alla positiva collaborazione con Kenneth Branagh.


text: A maggio 2017 lo stesso Branagh ha manifestato il suo interesse per un seguito del film. Il 21 novembre 2017 la 20th Century Fox ha confermato l'inizio della pre-produzione del sequel del film, che sarà basato sul libro "Poirot sul Nilo", confermando Michael Green come sceneggiatore e Kenneth Branagh come regista del film e interprete del ruolo di Poirot.


text: In un'intervista del 29 dicembre 2017, Branagh ha espresso la sua volontà di creare un nuovo universo cinematografico dedicato alle opere di Agatha Christie, con la possibilità quindi di proseguire la saga anche dopo "Poirot sul Nilo":


text: Il 13 febbraio 2018 la Fox annuncia la data d'uscita del film, prevista per l'8 novembre 2019 confermando Branagh alla regia e come protagonista. Tuttavia il 25 giugno la Fox sposta l'uscita del film al 20 dicembre 2019, per permettere a Branagh di concentrarsi sulla regia del film "Artemis Fowl". Il 17 settembre 2018 viene rivelato che le riprese del film incominceranno nella primavera 2019. Inoltre il 30 settembre 2018 viene annunciato l'ingresso nel cast di Gal Gadot e il 4 ottobre seguente quello di Armie Hammer. Il 16 ottobre la data d'uscita viene posticipata al 2 ottobre 2020.


text: Nel gennaio del 2019 Kenneth Branagh dichiara che Jodie Comer entrerà a far parte del cast e che ricoprirà un ruolo centrale, il quale tuttavia non viene specificato. Essendo due dei tre ruoli principali già stati assegnati a Gal Gadot e ad Armie Hammer, Jodie Comer avrebbe dovuto interpretare il personaggio di Jaqueline De Bellefort. Tuttavia, dopo l'annuncio del cast ufficiale e più di un anno dopo la notizia riportata dal regista, Jodie Comer conferma di essere stata effettivamente in trattative per partecipare alle riprese del film, ma di aver dovuto rifiutare a causa dei suoi impegni su un altro set.


text: Il 18 aprile 2019 viene annunciato l'ingaggio di Letitia Wright nel ruolo di Rosalie Otterbourne, e che le riprese partiranno nel settembre 2019. Il 16 maggio 2019, dopo il rinvio dell'uscita di "Artemis Fowl" al maggio 2020, viene annunciato che le riprese partiranno in estate. Il 25 giugno 2019 il sito "Deadline" riporta che Annette Bening è in trattative per prendere parte al film nel ruolo di Euphemia.


text: Il giorno successivo viene riportato che le riprese partiranno a settembre 2019. Il 15 agosto 2019 viene annunciato che Russell Brand è in trattative per prendere parte al film, e che il film uscirà definitivamente il 9 ottobre 2020. Il 15 settembre anche Ali Fazal entra in trattative per unirsi al film. Il 2 ottobre 2019 la 20th Century Fox annuncia il cast definitivo del film che comprende, oltre a tutti i nomi già citati, anche Sophie Okonedo, Jennifer Saunders, Dawn French, Emma Mackey (nel ruolo di Jacqueline De Bellefort) e Rose Leslie. Le riprese iniziano il 30 settembre 2019 a Londra.


text: Il 3 ottobre 2019 la Fox ha rivelato che la produzione farà uso dei teatri di posa dei Longcross Studios di Londra, per poi girare in esterni anche in Egitto. Inoltre Kenneth Branagh ha confermato che anche questo film sarà girato in pellicola 70mm.


text: Il 10 giugno 2020, in un'intervista per promuovere "Artemis Fowl", Branagh ha raccontato alcuni dettagli del film dicendo:


text: L'uscita italiana del film è fissata per il 26 novembre. L'11 agosto 2020 viene annunciata l'uscita del primo teaser trailer della pellicola, della durata di 1 minuto e 51 secondi, entro i 10 giorni successivi; viene anche rivelata la nuova data d'uscita del film, prevista per il 23 ottobre 2020 negli Stati Uniti, successivamente rinviata a causa delle sale cinematografiche chiuse per la seconda ondata della pandemia di COVID-19 al 17 settembre 2021, per poi essere di nuovo posticipata al 10 febbraio 2022.


title: Eroina

text: L'eroina è un derivato della morfina, alcaloide principe dell'oppio (assieme a tebaina e codeina), nota anche come diacetilmorfina o diamorfina.


title: Eroina

text: È una sostanza semisintetica ottenuta per reazione della morfina con l'anidride acetica. La sostanza pura si può trovare di colore bianco cristallino, che sarebbe poi il sale cloridrato diamorfina, oppure marrone scuro e molto appiccicosa ("brown sugar"). Per le sue proprietà sedative e analgesiche è stata molto usata in medicina, prima di essere proibita a causa della dipendenza piuttosto marcata instauratasi in certi consumatori (anche se ancora oggi è usata in vari paesi del mondo in campo medico).


title: Eroina

text: La dipendenza da eroina è identica a quella della morfina, ma si instaura più in fretta e con quantitativi di sostanza più bassi. Anche le dosi letali sono più basse, per cui il rischio di overdose è maggiore che per la morfina. di eroina può equivalere da a di morfina. Sotto il nome commerciale di diamorfina è commercializzata in Inghilterra come soluzione iniettabile per il trattamento del dolore da moderato a severo, mentre in Svizzera con il nome di Diaphin in compresse e soluzione iniettabile come terapia di sostituzione da stupefacenti, e ha un uso ricreativo in vari paesi europei.