title: Guerre stellari (film)

text: Sulla "Morte Nera", frattanto, lo spietato Governatore Tarkin minaccia la Principessa Leila, condotta prigioniera sulla stazione: se lei non rivelerà la posizione della base da cui l'attacco alla flotta imperiale ha avuto luogo, lui impartirà l'ordine di distruggere il pianeta Alderaan, nel cui sistema sono già giunti da poche ore. Leila rivela così la notizia (poi rivelatasi falsa) secondo cui la base è sul pianeta Dantooine, situato nell'Orlo Esterno della Galassia (dove in realtà si trovano le rovine di una base abbandonata da tempo). Tarkin, con efferata spietatezza, impartisce ugualmente l'ordine di distruggere Alderaan, dato che Dantooine è troppo lontano perché la notizia della sua distruzione possa seminare il terrore tra i ribelli.


title: Guerre stellari (film)

text: Subito dopo la distruzione del pianeta, il "Millennium Falcon" raggiunge il campo di asteroidi da essa creato, venendo catturato con un raggio traente dalla "Morte Nera". La nave viene condotta in un hangar e per evitare di essere scoperti Obi-Wan, Luke, Ian, Chewbecca e i droidi si nascondono nei compartimenti segreti della nave usati per il contrabbando. Mentre il Maestro Jedi è impegnato a disattivare il generatore del raggio traente al fine di consentire la fuga al "Falcon", Luke e Ian scoprono che la Principessa Leila è prigioniera in una cella a bordo della nave. Travestitisi da assaltatori imperiali e fingendo di dover trasferire un prigioniero (Chewbecca), si dirigono nell'area di detenzione. I tre si ritrovano a combattere contro i soldati di guardia nella sala comunicazioni che non credono alla confusa spiegazione data da Ian Solo. Ian cerca di dialogare con la sala controllo, messa in allarme dagli spari, ma alla fine, non sapendo che dire, spara al comunicatore pronunciando la celebre frase: "conversazione noiosa comunque". Poco dopo Luke trova Leila e riescono a liberarla per poi essere intrappolati in una fossa con dei rifiuti (in cui si sono gettati per sfuggire ai soldati intervenuti per catturarli), perseguitati da un mostro tentacolare (una Dianoga). I quattro sembrano essere spacciati per via della pressa per lo schiacciamento dei rifiuti della fossa che si attiva e che viene bloccata da C1-P8 che riesce a forzare il computer che controlla i sistemi di bordo della "Morte Nera". I tre ne escono indenni, ma raggiunti dai soldati imperiali devono dividersi. Luke e Leila si ritrovano rinchiusi dietro una porta (poiché dietro di essa si trova una truppa imperiale) con di fronte un pozzo di servizio che porta direttamente al centro della "Morte Nera". Luke uccide alcuni soldati alla porta di fronte per poi raggiungerla con un rampino prima che la porta si riapra. Ian e Chewbecca si trovano inseguiti da una truppa imperiale da loro attirata per far scappare Luke e Leila.


title: Guerre stellari (film)

text: Intanto, per la prima volta dopo molti anni, Obi-Wan e Dart Fener si incontrano nuovamente, affrontandosi in un duello nel quale il vecchio maestro soccombe (per consentire a Luke e gli altri di fuggire), scomparendo dinanzi ai suoi occhi per divenire un tutt'uno con la Forza, lasciando solo la sua spada laser e la sua tunica sul pavimento. Luke vede la scena e, disperato per la perdita del Maestro, uccide alcuni dei soldati imperiali che assistevano allo scontro, ma inizia a percepire la voce di Obi-Wan che gli dice di correre verso il "Falcon" per fuggire.


title: Guerre stellari (film)

text: Ian, Luke, Leila, Chewbecca, C1-P8 e D-3BO fuggono a bordo del "Millennium Falcon" dopo aver affrontato alcuni caccia imperiali, ma sono coscienti di essere stati lasciati andare perché l'Impero possa identificare una base da attaccare. Giunti sulla quarta luna del pianeta Yavin, si riuniscono agli altri soldati ribelli e si preparano ad attaccare la "Morte Nera", il cui reattore principale è abbastanza poco protetto da poter essere distrutto in un'azione audace di un piccolo caccia, causando una reazione a catena che farà esplodere l'intera stazione spaziale. Appena la "Morte Nera" giunge presso il sistema del pianeta, viene attaccata dai piloti ribelli a bordo dei loro caccia stellari Ala-X e Ala-Y che, abbastanza piccoli per sfuggire ai turbolaser e alle doppie torrette incorporate della "Morte Nera", vengono abbattuti dalle pattuglie di caccia stellari TIE comandate personalmente da Dart Fener; tra le vittime figura anche Biggs Darklighter, amico d'infanzia di Luke. Ora quest'ultimo, tra i pochi piloti ribelli superstiti, è l'unico pilota che si trovi nella condizione di attaccare il reattore. Nel corso di una disperata corsa nel canalone equatoriale della "Morte Nera" il suo caccia viene individuato da Dart Fener che decide di intervenire personalmente.


title: Guerre stellari (film)

text: Luke all'ultimo momento ode la voce del defunto Obi-Wan che lo convince ad attaccare usando come guida solo la Forza e non il computer d'attacco dell'astronave. Fener capisce che la Forza è potente nel ragazzo, ma un istante prima che possa abbattere il caccia di Luke, il suo TIE viene danneggiato dal "Millennium Falcon" pilotato da Ian Solo, ritornato ad aiutare l'amico (dopo aver riscosso la ricompensa una volta arrivati alla base li aveva abbandonati). Fener perde il controllo della sua navicella, che va alla deriva nello spazio. Luke può fare fuoco e i suoi siluri finiscono direttamente nel reattore innescando una reazione a catena: la "Morte Nera" esplode nel momento in cui sta per fare fuoco sulla quarta luna di Yavin. Delle forze Imperiali che ospitava si salva solo Dart Fener, che con il suo caccia sfugge nell'oscurità dello spazio. Tornati sulla quarta luna di Yavin, i ribelli celebrano la vittoria con Leila che premia Luke e Ian con una medaglia per il loro coraggio, mentre C1-P8 (danneggiato durante la battaglia di Yavin) viene completamente riparato.


title: Guerre stellari (film)

text: Anche se hanno ottenuto una vittoria importante, la battaglia dei ribelli contro il potente e temuto Impero è appena cominciata.


title: Guerre stellari (film)

text: L'idea di creare "Guerre stellari" nacque già dal 1971 quando ultimò i lavori del suo film "L'uomo che fuggì dal futuro", anche questo un film di fantascienza ma dai toni più cupi, per questo ebbe in mente una storia più ottimistica. Diversi elementi riguardanti gli eventi antecedenti alla produzione di "Guerre stellari" sono sempre rimasti nell'ombra, per volere del creatore George Lucas, convinto che tale scelta avrebbe potuto arricchire l'aura di mistero che ha sempre aleggiato sul film. Una delle teorie più accreditate al riguardo era quella secondo cui Lucas avrebbe voluto rilanciare il genere "space opera", creando un miscuglio tra cinema, televisione e fumetti, prendendo ispirazione da "Flash Gordon", un popolare fumetto degli Anni cinquanta, di cui Lucas era un appassionato lettore da giovane. Il suo primo film per la Warner Bros., "L'uomo che fuggì dal futuro", realizzato insieme all'amico Francis Ford Coppola agli American Zoetrope nel 1971, fu seguito da "American Graffiti" nel 1973, in cui Lucas volle ripercorrere la sua adolescenza in una cittadina della California attraverso gli occhi di un giovane ragazzo americano.


title: Guerre stellari (film)

text: Nel maggio del 1973, durante il Festival di Cannes, dopo aver fatto proiettare fuori concorso la "première" di "L'uomo che fuggì dal futuro", la United Artists offrì a Lucas un contratto che gli avrebbe garantito un sostegno finanziario per il suo prossimo film, un'opera totalmente incentrata sulle avventure di "Flash Gordon", ancora in fase di sviluppo e senza la stesura definitiva. Nello stesso anno, tuttavia, rinunciò all'idea di acquistare i diritti dell'omonimo serial cinematografico "Flash Gordon" del 1936. Il regista avrebbe reso le sue motivazioni di dominio pubblico solo in un'intervista per il "TIME" nel 1999:


title: Guerre stellari (film)

text: Dopo aver cercato invano di acquisire i diritti per il film di "Flash Gordon", Lucas venne accompagnato dall'amico Francis Ford Coppola all'entrata dell'MGM Tower, sede della celebre Metro-Goldwyn-Mayer, per mostrare ai direttori il copione di "American Graffiti". L'esito non fu positivo, e con esso Lucas vide dissolversi le sue possibilità di diventare un artista affermato. Assieme ad "American Graffiti", il regista aveva portato con sé anche un altro sunto, che però reputava non abbastanza convincente, e che perciò aveva represso nella sua vasta libreria di film scartati. Si trattava di "The Star Wars", una raccolta di 14 pagine, scritta insieme all'amico e partner produttivo Gary Kurtz e finita il 25 maggio 1973 allo Skywalker Ranch, il ranch cinematografico personale di Lucas, situato sulle colline di Nicasio, nella Contea di Marin, California. Dopo aver trascorso i successivi due anni per la lavorazione ad "American Graffiti" (che nel frattempo era stato accettato dalla Universal Pictures), Lucas perse interesse verso "The Star Wars".


title: Guerre stellari (film)

text: Il processo di scrittura della sceneggiatura originale di "The Star Wars" ebbe origine nel gennaio del 1973. Nel corso di tre anni, Lucas e Kurtz rimasero rinchiusi all'interno dello Skywalker Ranch per otto ore al giorno, cinque giorni a settimana. Durante questo travagliato periodo, Lucas avrebbe scartato diverse parti del trattamento, inclusi nomi di personaggi, droidi e pianeti, per poi inserirli alcuni decenni dopo nelle stesure finali della "Trilogia Prequel" ("", "" e ""). Il 17 aprile 1973 il regista, non soddisfatto del lavoro svolto, a detta sua dalla trama troppo complessa, ricreò a modo suo lo svolgimento del film, attingendo in particolar modo al "jidaigeki" "La fortezza nascosta" di Akira Kurosawa. Durante un'intervista svoltasi nel suo ranch nel 1977, Lucas spiegò:


title: Guerre stellari (film)

text: Nel 1975, George Lucas pensò che sarebbe stata una buona idea proporre il film (che durante il processo di rifinitura era stato mutato in "Star Wars") all'Universal Pictures, lo stesso studio che aveva deciso di finanziare "American Graffiti". Il presidente della Decca Records Lew Wasserman, tuttavia, non si mostrò affatto interessato al genere, considerandolo «alquanto strano», mentre Lucas non si mostrò sorpreso del rifiuto dell'Universal, dato che «come i miei film, sono sempre stato ostacolato ed etichettato strano dalle grandi "major" della New Hollywood». Nel 1977, inoltre, spiegò che lo scopo principale di "Guerre stellari" non era quello di proiettare il mondo in una realtà distopica, ma di creare un connubio perfetto tra il fantasy e azione, molto più vicino ai lavori dei fratelli Grimm che alla concezione comune della fantascienza. Nello stesso anno, il produttore Gary Kurtz aggiunse:


title: Guerre stellari (film)

text: Sulla base di quanto prevedeva il trattamento scritto da Lucas, il budget avrebbe dovuto essere elevatissimo, dati i toni epico-drammatici descritti nel copione, le molte scene d'azione e le battaglie tra i veicoli spaziali. La Lucasfilm partì da un budget iniziale compreso tra gli otto e i dieci milioni (entrambe cifre ben al di sotto rispetto agli standard hollywoodiani), salito poi a undici milioni per coprire i costi della costruzione dei modellini e pagare le tasse richieste per girare le sequenze del primo atto. Lucas riuscì a persuadere Alan Ladd, Jr., capo della 20th Century Fox, a fornirgli il benestare per la realizzazione del progetto poiché, come detto dallo stesso Ladd, «mi fidavo di George, ma non mi fidavo del film». George Lucas ottenne così un compenso di centocinquanta mila dollari per scrivere e dirigere il film che, ora, per la prima volta, sarebbe diventato realtà.


title: Guerre stellari (film)

text: Il processo di scrittura della stesura iniziale di "Guerre stellari" ebbe una lunga evoluzione, sviluppatasi a partire dal gennaio 1973 e conclusasi a metà delle riprese del film. Nel maggio del 1974, Lucas completò la prima bozza di sceneggiatura approssimativa, terminata solo dopo continui cambiamenti e rimaneggiamenti, soprattutto in direzione dello sviluppo dei personaggi. Durante la scrittura, Lucas, si rese conto che la storia tracciata era troppo lunga per poter essere coperta in un unico film, e decise così di rendere il lungometraggio l'episodio introduttivo di una saga più ampia, che sarebbe potuta essere raccontata in due sequel, se il primo avesse avuto successo.


title: Guerre stellari (film)

text: All'epoca della terza stesura della sceneggiatura, Lucas aveva negoziato un contratto che gli accordava i diritti per la realizzazione di due sequel. Decise allora di dedicare del tempo per sviluppare una trama di fondo più elaborata, che avrebbe facilitato il processo di scrittura dei film seguenti. Mentre scriveva "L'Impero colpisce ancora", Lucas trasformò il cattivo Dart Fener nel padre dell'eroe Luke Skywalker, e sviluppò un retroscena in cui Fener un tempo era un Cavaliere Jedi con il nome di Anakin Skywalker, un potente guerriero che era stato sedotto dal Lato Oscuro della Forza. Con questa struttura in mente, Lucas inquadrò allora le prime due parti della seconda trilogia della saga, rinumerando "L'Impero colpisce ancora" da secondo a quinto episodio.


title: Guerre stellari (film)

text: Quando George Lucas decise di rendere una Galassia fittizia l'ambientazione completa per l'intera saga, questi si occupò di rappresentare il tutto nella maniera più scientificamente corretta, facendosi procurare da Gary Kurtz alcuni libri incentrati sulle leggi della fisica e sulle teorie formulate da Albert Einstein. Come raccontato poi dallo stesso Kurtz, «per rimanere concentrati», tra una pausa e l'altra i due passavano i loro pomeriggi guardando documentari sull'astronomia registrati su VHS allo Skywalker Ranch. Il nucleo delle vicende narrate nell"'Episodio IV" avrebbe avuto origine dalla storia di un maestro Jedi e di suo figlio, percorrendo tutta la sua formazione fino al raggiungimento del titolo di Cavaliere sotto la guida da parte di un amico del padre. Il regista completò la seconda versione di "Guerre Stellari", nel gennaio 1975 in maniera autonoma, e questa fu la prima delle cinque a introdurre il personaggio di Luke Skywalker, un ragazzo che durante la sua ascesa verso il controllo del proprio destino trova un potente alleato nella Forza, un'energia mistica che guida il cuore degli Jedi. Il sunto, nonostante presentasse molti più dettagli e scene d'azione rispetto al precedente, differenziava dalla versione definitiva sotto vari aspetti. Ad esempio, Luke ha numerosi fratelli, e la figura di suo padre viene solo lievemente accennata verso il finale.


title: Guerre stellari (film)

text: Nella parte centrale del film, sarebbe stato introdotto anche il potere del Lato Oscuro della Forza e degli effetti che può portare sulle menti più deboli e fragili, questo sotto forma di "playback": un episodio in cui un giovane apprendista Jedi sarebbe passato al Lato Oscuro, e addestrato dai Sith avrebbe assunto le sembianze dell'antagonista di tutta la saga. Su consiglio dell'amico Martin Scorsese, Lucas assunse il "conceptual designer" Ralph McQuarrie per creare alcuni schizzi tratti dalle scene più salienti del film. Molti di questi, scaturiti semplicemente da alcune idee di McQuarrie, colpirono Lucas al punto di spingerlo ad aggiungere tali sequenze alla trama già scritta.


title: Guerre stellari (film)

text: Il 1º agosto 1975, "The Star Wars" si tramutò in "The Star Wars: From the Adventures of Luke Starkiller", il quale si sarebbe distinto dalla versione originale solo per alcune caratteristiche dei personaggi dal punto di vista psicologico. Il 1º agosto 1976, esattamente cinque mesi dopo, la trama fu completata e riscritta, sotto il nome di "The Adventures of Luke Starkiller as taken from the Journal of the Whills, Saga I: The Star Wars". George Lucas venne aiutato dagli amici Gloria Katz e Willard Huyck per la revisione del lavoro, in modo tale da disporre di diversi pareri prima di dare il via alle riprese. Il 27 agosto 1976, la 20th Century Fox rese ufficiale la sua scelta di produrre il film, con un budget fissato a $8,250,000. Il successo riscosso in quell'anno da "American Graffiti", inoltre, risanò le disponibilità economiche della LucasFilm. Il 2 settembre, il regista decise di stringere un accordo con i boss degli Studios: Lucas avrebbe recepito meno soldi per la direzione della pellicola, a patto che gli fossero lasciati i diritti sugli eventuali "sequel" e il 60% del merchandise (una percentuale arrivata a 100 nei mesi successivi). I produttori accettarono l'offerta, ancora incuranti del potenziale che aveva il film.


title: Guerre stellari (film)

text: Il film fu inizialmente rilasciato con il semplice titolo "Star Wars", reso in italiano come "Guerre stellari". Nemmeno nella celebre sequenza iniziale era presente il sottotitolo "Episode IV - A New Hope." Quando però George Lucas iniziò a scrivere "The Empire Strikes Back" e inserì il celeberrimo colpo di scena secondo cui Luke Skywalker è figlio di Dart Fener, si rese conto di avere tra le mani una storia troppo complessa perché potesse risolversi così semplicemente, perciò decise di trasformare retroattivamente "Star Wars" nel quarto episodio della saga, e di conseguenza si trovò a lavorare non più sul secondo, ma sul quinto episodio. Nel maggio 1980, infatti, il film debuttò nei cinema, e la sequenza di apertura mostrò per la prima volta il sottotitolo con il numero romano ("Episode V") e l'effettivo titolo del film ("The Empire Strikes Back"), generando sgomento nel pubblico. George Lucas commentò così:


title: Guerre stellari (film)

text: Con la nuova numerazione "sdoganata", a questo punto, Lucas fu libero di recuperare l'idea iniziale e, in occasione della nuova "release" di "Guerre stellari" dell'aprile 1981 (quasi un anno dopo l'uscita de "L'impero colpisce ancora"), al primo film fu definitivamente assegnato il sottotitolo che lo identificava come quarto episodio ("Episode IV"), "Star Wars" divenne il titolo della saga e il film fu chiamato "A New Hope" (reso in italiano come "Una nuova speranza").


title: Guerre stellari (film)

text: Nel 2014, il produttore Gary Kurtz affermò di aver proposto di sottotitolare "Star Wars" con un numero come III, IV, V, in modo da stupire il pubblico, ma che la Fox rifiutò l'idea:


title: Guerre stellari (film)

text: Nel 2016, infine, Mark Hamill partecipò a un "Q&A" in cui rivelò di aver chiesto a George Lucas, ai tempi, il perché di questa scelta, e che Lucas rispose:


title: Guerre stellari (film)

text: Nel 1975, George Lucas fondò l'Industrial Light & Magic, dopo aver scoperto che il settore della 20th Century Fox dedicato agli effetti visivi era stato fatto smantellare. L'ILM iniziò dunque il proprio lavoro all'interno di un vecchio capannone industriale a Van Nuys, Los Angeles. Lucas era desideroso di offrire al pubblico emozioni mai provate prima, attraverso degli effetti speciali rivoluzionari in grado di colpire lo spettatore e introdurlo nell'universo immaginario di "Guerre stellari". Il regista contattò quindi Douglas Trumbull, famoso per il suo lavoro in "" di Stanley Kubrick del 1968. Il tecnico rifiutò l'offerta di Lucas, ma gli segnalò la disponibilità del suo assistente, John Dykstra. Per il film, Dykstra mise a punto un innovato sistema di ripresa a computer grafica, il primo nella storia del cinema: il "Dystraflex". Tale tecnica consisteva in cineprese VistaVision a circuiti integrati TTL a basso costo, in grado di compiere sette assi di ripresa interamente controllati dal computer, che vennero sfruttati per buona parte delle sequenze con le riprese più innovative del film. I modelli delle astronavi (tra cui la "Morte Nera", il "Millennium Falcon" e gli X-wing) vennero creati in base ai disegni di Joe Johnston colorati da Ralph McQuarrie, il quale diede forma a personaggi come Dart Fener, Chewbecca, C1-P8 e D-3BO. Lucas abbandonò quella che fino ad allora era stata la concezione di fantascienza, creando un universo "vecchio", con oggetti, edifici, armi e astronavi appunto vecchi e rovinati dall'uso.


title: Guerre stellari (film)

text: Il regista cercò sempre di creare una realtà coesiva all'interno della pellicola. Tuttavia, al fine di dare al film un tocco favolistico, dovette fondere in un'unica opera visiva diversi elementi fiabeschi con vari accenni alla concezione ordinaria dell'ignoto. Il design di "Guerre stellari" venne realizzato sulla base dei lavori di Gregg Toland, caratterizzati da una precisa profondità di campo e da un intenso utilizzo dell'illuminazione per aumentare la saturazione cromatica degli oggetti di scena. Venne così fuori un risultato completamente nuovo agli occhi del pubblico, il tutto curato dal fotografo Gilbert Taylor. Lucas, in origine, era interessato a coinvolgere nel progetto Geoffrey Unsworth, fresco vincitore del Premio Oscar alla miglior fotografia nel 1973 per "Cabaret" e direttore della fotografia di "2001: Odissea nello spazio". Unsworth dimostrò subito il suo interesse nei confronti dello stile del film, ma dovette declinare l'offerta per via del sovrapporsi delle riprese di "Guerre stellari" con quelle di "Nina" di Vincente Minnelli. Lucas trascorse le seguenti due settimane alla ricerca di un tecnico che fosse all'altezza dell'esperienza di Unsworth. Alla fine, decise di scegliere Taylor dopo aver preso visione di "" e "Tutti per uno", capolavori immortali di Stanley Kubrick e Richard Lester. Gilbert Taylor aveva trascorso i suoi ultimi anni a perfezionare le proprie tecniche di lavoro e a rimanere a passo coi tempi, in modo da proporre sempre nuovi metodi di fotografia. Quindi, appena venne chiamato in causa da Lucas, gli si presentò l'occasione di poter partecipare a un film di rilievo. Durante la travagliata fase di scrittura per la sceneggiatura del film, il produttore Gary Kurtz aiutò a inquadrare con precisione gli elementi mitici e spirituali della trama, avendo studiato a lungo scienza delle religioni ed essendo stato educato secondo i principi della fede mormone.


title: Guerre stellari (film)

text: Le riprese del film iniziarono il 22 marzo 1976 a Matmata, in Tunisia. In principio, Lucas desiderava che Tatooine, luogo di nascita di Luke Skywalker, fosse dipinto come un pianeta rigoglioso, ricco di una vasta biodiversità e ricoperto da foreste lussureggianti. Per questo motivo, la Lucasfilm pagò di tasca propria un volo per Gary Kurtz sull'isola di Boracay, nelle Filippine. A causa però delle allergie di cui soffriva, la troupe fu costretta a mutare l'immagine di Tatooine, ora concepito come un ambiente sterile, privo di qualsiasi forma di vita e con vegetazione rada. Kurtz, quindi, per sua volontà, intraprese numerosi viaggi in giro per il mondo, alla ricerca della «location perfetta». Il produttore girovagò per tutto il Grand Canyon, organizzò spedizioni lungo tutti i deserti del Medio Oriente e sulla Catena dell'Atlante, fino a che non giunse in Tunisia, dove rimase abbagliato dalla purezza del paesaggio, dall'aspetto lunare e immacolato, una striscia di terra mai toccata prima dall'uomo. Le riprese ebbero dunque inizio a Matmata, un villaggio berbero situato alle porte del deserto del Sahara. Alcune delle abitazioni troglodite, quasi interamente ubicate nel sottosuolo, vennero acquistate dalla LucasFilm e unite fra loro, fino a formare un vero e proprio impianto cinematografico, con apposite camere per gli attori, tecnici e zone di servizio. George Lucas convinse addirittura Mark Hamill e Alec Guinness a dormire e vivere per alcuni giorni all'interno dei vari alloggi, in modo che entrassero nella parte in maniera completamente genuina. Le riprese si spostarono in seguito più a sud, a Chott el-Djerid, e presso le dune di sabbia di Nefta. La scena d'attacco dei Tusken e della cattura dei droidi da parte dei jawa venne girata nella Valle della Morte, in California.


title: Guerre stellari (film)

text: Quando le riprese iniziarono nel deserto tunisino, Lucas e il resto del cast dovettero affrontare diversi tipi di problemi. Il 15 marzo 1976 la produzione, composta da 130 persone, atterrò all'Aeroporto di Gerba-Zarsis, e da lì si trasferì nella piccola città di Tozeur in auto prima dell'alba, quando, secondo un resoconto pubblicato sul sito ufficiale di "Guerre stellari", «per i guidatori fu difficile distinguere dal resto della strada i berberi, che indossavano vestiti scuri». Arrivati a Tozeur le cose non migliorarono: l'hotel più grande della città era temporaneamente chiuso e gli altri hotel migliori erano occupati dalla produzione della miniserie televisiva italiana "Gesù di Nazareth", di Franco Zeffirelli. Di conseguenza, gli attori e la produzione di "Guerre stellari" dovettero dormire stipati in alberghi scadenti. Gary Kurtz ha ricordato che fortunatamente le riprese durarono due settimane, perché «se fossero durate due o tre mesi, ci sarebbe stata una ribellione».


title: Guerre stellari (film)

text: Il primo giorno ufficiale di riprese, il 22 marzo 1976, fu problematico almeno quanto l'arrivo in Tunisia. L'inizio ufficiale della giornata era programmato per le 6:30 del mattino: decisamente troppo presto per Anthony Daniels, che aveva dormito pochissimo la notte prima, e il cui umore non era certo migliorato dopo aver passato due ore a indossare il costume. Eppure resistette tutto il giorno nonostante il costume da D-3BO fosse troppo stretto e gli facesse male ogni qualvolta doveva muoversi. La fretta di iniziare a girare causò parecchi problemi quel giorno, specialmente coi droidi. La produzione scoprì che le batterie che avevano messo dentro ai robot duravano troppo poco ed erano difficili da sostituire. La terza "gamba" di C1-P8, inoltre, non veniva fuori dalla struttura metallica, in qualsiasi modo provassero. Un altro problema era che i droidi non rispondevano sempre correttamente ai comandi a distanza, cosa che li faceva andare dappertutto senza fermarsi quando dovevano farlo. R5-D4, il droide rosso che lo zio di Luke compra prima di C1-P8, aveva poi un problema particolare: la produzione scoprì che la "testa", che secondo il copione doveva saltare in aria per simulare un guasto, era anche la sezione dove si trovava il meccanismo che faceva controllare a distanza i suoi movimenti. E quindi non si poteva più farla saltare in aria. Ancora piuttosto tranquilli, Lucas e il suo staff aggirarono il problema muovendo R5-D4 con una corda, così che non fosse più necessario farlo muovere da solo (Lucas sapeva già che avrebbe dovuto fare tanti piccoli tagli per nascondere i movimenti involontari dei droidi). La giornata finì alle 19:20, dopo che fu girata la scena in cui Luke e D-3BO escono dalla casa di Luke per cercare con un binocolo C1-P8, scappato per andare alla ricerca di Obi-Wan Kenobi. A causa del cattivo tempo, l'iconica scena in cui Luke guarda i due Soli di Tatooine era stata posticipata di una settimana. Il cattivo tempo del primo giorno fu una specie di avvisaglia della tempesta che in seguito avrebbe semi-distrutto il set. Nel secondo giorno di riprese, infatti, le cose peggiorarono decisamente. Nella Tunisia occidentale piovve d'inverno per la prima volta in cinquant'anni. Alcuni membri della produzione si presero la polmonite, altri la dissenteria, e dovettero rientrare in Europa. Il set venne distrutto: un camion che portava dei robot necessari per alcuni set prese fuoco. Una gru messa a disposizione dall'Esercito Nazionale per recuperare l'attrezzatura finita nel fango in seguito alle piogge, cadde a sua volta nel fango.


title: Guerre stellari (film)

text: Il 25 maggio 1977, l'attore Alec Guinness (l'unico già famoso prima del successo di "Guerre stellari") scrisse e inviò una lettera all'amica Anne Kaufmann, in cui si lamentava per il modo in cui veniva trattato sul set:


title: Guerre stellari (film)

text: Dopo aver finito di girare le scene d'apertura in Tunisia, la produzione si trasferì presso gli Elstree Studios a Borehamwood, nell'Hertfordshire, in Inghilterra, uno studio cinematografico noto per i suoi set enormi. Le riprese proseguirono tra mille altri problemi, tra cui i litigi tra Lucas e Gilbert Taylor - il quale veniva definito da Kurtz «Uno della vecchia scuola, molto irascibile», nuovi estenuanti calcoli per non aumentare a dismisura il budget e trovate ingegnose per risparmiare. Per tagliare sui costi di realizzazione degli effetti speciali e della costruzione delle astronavi - che comunque occuparono circa $3,9 milioni del budget complessivo di $11 milioni - il modello in scala 1:1 del "Millennium Falcon" venne costruito solamente a metà: quella anteriore, che si vede in alcune scene del film, come la fuga dal porto spaziale di Tatooine. E dato che il modello era troppo grande per poter essere spostato, per utilizzarlo in scene diverse la produzione scelse di smontare e rimontare il set attorno, a seconda delle esigenze.


title: Guerre stellari (film)

text: Uno degli inconvenienti più fastidiosi per il cast e la produzione, nei giorni delle riprese a Londra, ci furono le continue prese in giro e lo scetticismo generale dei tecnici britannici che lavoravano al film. Pat Carr, il responsabile della produzione di "Guerre stellari", intervistato da Chris Taylor per il libro "How Star Wars Conquered The Universe", ha ricordato che «L'80% della produzione pensava che il film fosse una montagna di stupidaggini, e lo faceva notare». Un lungo articolo del "Daily Telegraph" precisa che «Quasi tutto il personale extra-impiegato per girare "Una nuova speranza" credeva che il film sarebbe stato un flop, e insultava apertamente gli attori mentre giravano per il set». Sembra che i tecnici che lavoravano a "Guerre stellari" pensassero veramente che stessero lavorando ad un film di serie B, e pertanto si prendessero diverse libertà. Mark Hamill, l'attore che interpreta Luke Skywalker, ha ricordato per esempio che alcuni tecnici trovarono «Spassosissimo» il fatto che a un certo punto su un copione il nome di Obi-Wan Kenobi fosse stato trascritto per errore Obi-Wan-Ki ("wank" in inglese significa "masturbarsi"). Il "Daily Telegraph" racconta inoltre di come l'atteggiamento generale del personale tecnico non fosse molto collaborativo:


title: Guerre stellari (film)

text: La maggior parte dei membri dello staff e gli attori lo consideravano un film per bambini: lo stesso Kenny Baker confessò più tardi di aver pensato che il film potesse essere un fallimento. Harrison Ford lo definì come un film «strano, misterioso, con una principessa con delle strane crocchie di capelli e con un gigante vestito da scimmia di nome Chewbecca». L'attore criticò molto anche i dialoghi dei personaggi, dicendo a Lucas: «Puoi mettere questa merda nei copioni, George, ma sono sicuro che tu non riusciresti mai a parlare così», e detto così, lo costrinse a recitare alcune battute del personaggio di Ian Solo. Il processo di produzione divenne così incredibilmente stressante per George Lucas: divenne molto timido, scontroso e poco loquace. Molti membri dell'équipe iniziarono a ridere e a scherzare su quanto fosse depresso, tanto che a un certo punto egli ebbe un infarto e i medici gli diagnosticarono un'ipertensione e un esaurimento nervoso dovuto a uno stress eccessivo. Nel complesso, la troupe impiegò 14 settimane e mezzo per poter completare le riprese della "Morte Nera" e gli interni delle astronavi agli Elstree Studios e ai Pinewood Film Studios.


title: Guerre stellari (film)

text: Nel giugno del 1976 Lucas era ancora impegnato nelle riprese della battaglia di Yavin tra gli X-wing e le Truppe d'Assalto Imperiali della "Morte Nera" a Londra. Durante una pausa, il regista si imbatté in un'agenzia di viaggi con in vetrina esposto un opuscolo con stampata l'immagine di una foresta tropicale, tra cui spiccavano imponenti piramidi. Gary Kurtz si informò, e scoprì che si trattava di Tikal, un immenso complesso archeologico, residuo di un'antica città Maya situata nel dipartimento di Petén, in Guatemala. Lucas pensò che sarebbe stato perfetto come location per Yavin IV, conosciuta come base militare dell'Alleanza Ribelle, e per questo inviò parte del suo staff a Tikal nel marzo 1977. L'équipe, tuttavia, era talmente stanca a causa del tanto lavoro svolto e svogliata nel girare le scene finali della pellicola, che decise addirittura di pagare con sei bottiglie di birra alcuni passanti per convincerli a tenere d'occhio l'attrezzatura e le telecamere. Le riprese in Guatemala durarono dal 22 marzo al 16 luglio 1976, giorno che segnò la conclusione ufficiale del processo di produzione del film.


title: Guerre stellari (film)

text: Il trucco con cui sono stati creati i dettagli degli alieni presenti nel film è stato curato interamente dall'artista inglese Stuart Freeborn. La sua collaborazione con George Lucas, oltre a fruttargli un Saturn Award nel 1978, sancì un lungo sodalizio con l'intera trilogia originale destinata a durare fino al 1983.


title: Guerre stellari (film)

text: A Freeborn fu affidato in primo luogo il compito di finalizzare l'aspetto estetico di Chewbecca sulla base delle storyboard di Ralph McQuarrie: progettò la sua forma affinché assumesse l'aspetto di una grossa scimmia, simile a quelle da lui realizzate in "" durante la celeberrima scena del monolito, ma cestinò l'idea poiché Lucas voleva creare un animale del tutto originale, che non desse punti di vista allo spettatore. Il truccatore realizzò quindi prima il busto con l'aiuto di una base di terracotta e argilla, per poi idealizzare la struttura corporea fittamente ricoperta di peli. A lui si deve la realizzazione della maggior parte delle creature che affollano la cantina di Mos Eisley, i cui particolari furono parzialmente ispirati da alcune specie di pesci presenti su un libro di biologia marina conservato dal curatore degli effetti sonori Ben Burtt. La concezione di Yoda ne "Il ritorno dello Jedi", tuttavia, rimase uno dei suoi capolavori assoluti e al quale Freeborn legò la sua notorietà nel tempo.


title: Guerre stellari (film)

text: Gli effetti sonori del film furono curati da Ben Burtt, all'epoca annoverato fra i migliori progettisti del suono in attività. Si trattava di un periodo caratterizzato dalla continuazione dell'attività della New Wave, nonché da nuove sperimentazioni in campo fantascientifico, di cui "Guerre stellari" era indicato come il capostipite assoluto; perciò, l'impiego di nuove tecniche visive da parte dell'ILM mosse le industrie cinematografiche a evolvere i propri strumenti. Le sessioni di registrazione furono effettuate nello scantinato dello Skywalker Ranch: nel concreto, Ben Burtt registrava le varie sorgenti sonore utilizzando sistemi portatili a nastro, per poi elaborarli in un host software; ciò che contraddistinse fu soprattutto la sua creatività nel trovare le fonti sonore più bizzarre e disparate.


title: Guerre stellari (film)

text: Uno dei suoni più iconici, ovvero le spade laser, venne realizzato combinando il suono emesso da un vecchio proiettore con quello di un'interferenza di un televisore su un microfono non schermato; a sorprendere il pubblico fu soprattutto il cambio di frequenza derivato dal movimento dell'arma durante i combattimenti, in realtà risultato dell'effetto Doppler scaturito dal suono indirizzato verso l'uscita di un altoparlante registrato poi con un microfono in movimento. Sebbene negli anni abbia subito diverse modifiche e migliorie, rimane la base con cui sono sonorizzate le spade anche nella "Trilogia Sequel". Il verso di Chewbecca fu ottenuto alterando principalmente i versi di un tricheco e di un orso, mentre per il fragore dei motori dei TIE egli utilizzò l'elaborazione del barrito di un elefante combinato con il rumore di un'auto lanciata a tutta velocità su una strada bagnata; un ARP 2600 fu necessario per apportare alcune sfumature ai suoni di C1-P8. Il risultato più inquietante e suggestivo fu quello accostato a Dart Fener, animato dallo stesso respiro di Burtt prodotto in un vecchio Dacor, regolatore abitualmente impiegato dai subacquei.


title: Guerre stellari (film)

text: Sorse inoltre l'esigenza di doppiare alcuni personaggi del film, fra i tanti Dart Fener e D-3BO. Per l'antagonista della "Trilogia", il regista non volle mai ricorrere alla voce di David Prowse, il quale lo interpretava, poiché temeva che il suo accento inglese tipico del West Country sarebbe stato troppo riconoscibile al pubblico; Orson Welles fu uno dei tanti che vennero scartati per prestare la propria voce al cattivo, fino a che Burtt non avanzò l'idea di contattare James Earl Jones, attore statunitense noto per la sua voce bassa, profonda e autoritaria. Al provino al cui palio vi era interpretare D-3BO si presentarono 30 persone, tra le quali Stan Freberg, il cui trovò però molto adatta quella di Anthony Daniels e propose al regista di lasciarla, in quanto l'accento tipicamente inglese, il modo di parlare e lo stile dell'attore rispecchiavano perfettamente il personaggio.


title: Guerre stellari (film)

text: Ben Burtt, oltre a essere stato riconosciuto come creatore di effetti sonori innovativi e di pregevole fattura, era anche specializzato nella creazione dei fonemi relativi ai linguaggi delle varie creature e robot, la cui realizzazione richiedeva l'apporto dell'aspetto emozionale, che il più delle volte fu estremamente difficile da ottenere in maniera puramente elettronica. Nel 1978 venne insignito del Premio Special Achievement, uno speciale riconoscimento attribuito agli artisti distintisi in un particolare aspetto del cinema moderno.


title: Guerre stellari (film)

text: I costumi del film furono ideati da John Mollo, che avrebbe rivestito l'incarico di disegnatore anche in "L'Impero colpisce ancora" nel 1980. La collaborazione con Lucas gli valse una vittoria ai Premi Oscar nel 1978 nella categoria migliori costumi. In un'intervista, Mollo ha riferito che originariamente non era destinato a entrare nello staff tecnico di "Guerre stellari", ma fu convinto da un suo amico — artista anch'egli — ad accettare dopo che aveva dovuto rinunciare all'incarico per via di un suo coinvolgimento in un altro film.


title: Guerre stellari (film)

text: Sulla base degli studi conseguiti dal progettista Ralph McQuarrie, grande appassionato e conoscitore delle culture orientali, Mollo progettò tutti i costumi in modo tale che essi potessero idealizzare il livello di rango dei relativi personaggi, e che nello stesso tempo riflettessero la loro interiorità e i sentimenti. Le vesti dei Cavalieri Jedi furono realizzate sul modello dei costumi relativi agli ordini gerarchici dei samurai: per questo vennero utilizzati diversi strati sovrapposti di seta bianca, richiamati da due fasce che dalle spalle arrivano fin sopra le ginocchia, con un taglio a kimono mostrante la tela grezza. Il tutto fu successivamente ricoperto da una tunica scura, progettata in modo tale da affibbiare alla figura dello Jedi un'idea di saggezza e spititualità. Il mantello di Luke Skywalker, infine, assume un significato profondamente simbolico in quanto esso non riflette solo il suo ruolo, ma soprattutto il suo cammino interiore; conosciuto coi vestiti chiari dei coltivatori di Tatooine, gradualmente passerà ad abiti sempre più scuri in coincidenza del superamento delle tappe del suo cammino. Uno degli aneddoti più curiosi riguardanti il candido vestito indossato da Carrie Fisher nel ruolo della Principessa Leila consisteva nel fatto che all'attrice fu proibito di indossare biancheria intima, ma solo diversi strati di nastro adesivo telato; ciò perché Lucas esigeva che si rispettasse a tutti i costi la detta secondo la quale nello Spazio non si usasse alcun capo di abbigliamento.


title: Guerre stellari (film)

text: Dart Fener è invece stata la figura attorno alla quale i disegnatori si sono soffermati maggiormente. La maschera di Fener fu progettata originariamente da Ralph McQuarrie come parte della tuta spaziale del cattivo e non destinata a far parte del costume regolare; il casco fu unito a pesanti placche rigide sovrapposte su una solida base di stoffa, ricalcante la struttura degli elmi tipici usati dai guerrieri nipponici durante il periodo degli Shōgun. La cromatura della corazza fu scelta da George Lucas per avvicinarla all'immagine occidentale del Cavaliere oscuro, mentre al centro del torace è stata posizionata una piastra metallica regolante il sostentamento vitale di Fener, che si riferisce al parametro ebraico "efod". A questo proposito la Lucasfilm fece circolare un'immagine ravvicinata della piastra mostrante caratteri ebraici la cui traduzione più accreditata, ma non accertata, sarebbe: "«Le sue azioni non saranno perdonate finché egli non lo meriterà»", una profezia che condanna Fener a proseguire su un cammino forzato, la cui fine sopraggiungerà solo con la sua morte.


title: Guerre stellari (film)

text: Come già evidenziato nell'analisi degli abiti relativi ai personaggi, vi è una forte simbologia anche nell'elaborazione estetica dell'Esercito Imperiale. Le armature degli Stormtrooper richiamano infatti in modo evidente le corazze medievali, composte da placche studiate per dare agli animatori la maggior mobilità possibile: in tal caso, al posto della cotta di maglia, è stata studiata dai disegnatori una tuta aderente nera che distacca nettamente dal costume vero e proprio, rendendo i soldati impersonali. Si ha quindi un rovesciamento dell'iconografia del colore che vede contrapporsi le forze del Male più chiare rispetto a quelle del Bene. Negli ufficiali imperiali, invece, trovano spazio diverse analogie con gli abiti dei gerarchi nazisti simbolo del "Reich", nonostante il taglio ordinato dell'uniforme ricordi più il primo conflitto mondiale.


title: Guerre stellari (film)

text: Non mancarono tuttavia alcune problematiche che ostacolarono l'assegnazione dei vestiti di scena e della loro applicazione. Per la creazione dei bantha, enormi creature dotate di corna e densa pelliccia, sono stati presi in prestito due elefanti asiatici, Kenya e Mardji, da un parco a tema vicino a San Francisco, a cui sono stati montati i costumi sulla groppa che, tuttavia, recavano grandi problemi agli animali, sofferenti per il gran caldo; Peter Cushing, interprete del Governatore Tarkin, trovava doloroso indossare gli stivali forniti dalla produzione, e dopo aver discusso del problema con George Lucas, hanno deciso che le inquadrature dei piedi di Tarkin sarebbero stati limitati, consentendo all'attore di indossare delle pantofole. La pelliccia di Chewbecca, interpretato da Peter Mayhew, fu creato unicamente con capelli umani, particolare che spinse più volte Mayhew a rinunciare al ruolo.


title: Guerre stellari (film)

text: I costumi e lo stile estetico di "Guerre stellari" fu riconosciuto fra i più apprezzati e simbolici dell'intera storia del cinema, tanto da risvegliare una vasta schiera di fan e appassionati, portandoli spesso e volentieri a praticare il cosplay, dando vita in alcuni casi a vere e proprie associazioni, come la 501st Legion, composta da oltre 10 000 membri attivi in tutto il mondo.


title: Guerre stellari (film)

text: L'assemblaggio finale degli spezzoni derivati dalle riprese ai Pinewood Film Studios non soddisfaceva pienamente le aspettative di Lucas, che si trovò costretto a licenziare il montatore inglese John Jympson dopo aver preso visione di un premontato privo dell'energia cinetica che aveva immaginato per la pellicola. Il regista decise allora di coinvolgere nel progetto la moglie Marcia Lucas, all'epoca una delle personalità tecniche prominenti, insieme a Walter Murch e John Milius, del movimento femminista della Nuova Hollywood in cui emersero molte donne in ruoli prestigiosi prima riservati esclusivamente agli uomini. Il materiale era ingestibile per una sola persona, così a Marcia vennero affiancati Richard Chew, direttore della fotografia de "La conversazione", e Nel dicembre del 1976 Marcia abbandonò prematuramente il progetto per dedicarsi a un'opera «più artistica», in quanto Martin Scorsese l'aveva invitata a sostituire il precedente curatore della fotografia di "New York, New York"; per via del suo stile di vita fatto di eccessi e svaghi di ogni genere, George fu titubante sull'influenza che Scorsese poteva avere sulla moglie, ma non si oppose alla decisione di Marcia e si focalizzò unicamente sul concludere i lavori attinenti a "Guerre stellari".


title: Guerre stellari (film)

text: Numerose furono le scene tratte dal lavoro di Jympson progressivamente cancellate dal risultato finale. L"'intro", in seguito completamente rimodellata e sostituita con la celeberrima introduzione a scorrimento, prevedeva un lungo primo piano della "Devastator" di Dart Fener nel corso di una battaglia spaziale contro la Tantive IV, che si sarebbe dovuta ridurre (mediante l'utilizzo dello zoom digitale) a un semplice bagliore nel cielo di Tatooine, proprio sotto gli occhi di Luke Skywalker e del suo amico Biggs Darklighter. Inoltre, era stato stabilito che i titoli di testa sarebbero dovuti essere accompagnati dalle immagini ritraenti i singoli personaggi con accanto i rispettivi nomi e interpreti; la loro rimozione fu motivata da Chew dal fatto che la loro inclusione avrebbe potuto limitare l'immaginazione del grande pubblico in merito al filo conduttore della trama. Complessivamente, il 40% del materiale raccolto fu depennato dalla pellicola, con un totale di $12 milioni investiti e 254 sequenze rimosse in sei mesi.


title: Guerre stellari (film)

text: L'intenso contributo di Paul Hirsch, Richard Chew e Marcia Lucas all'innovativa estetica di "Guerre stellari" fu gratificato con l'assegnazione del Premio Oscar per il miglior montaggio nel 1978.


title: Guerre stellari (film)

text: Spronato dal suo grande amico Steven Spielberg — il quale era da poco rientrato dalle riprese di "Incontri ravvicinati del terzo tipo" — George Lucas decise di assumere come compositore delle colonne sonore del film il direttore d'orchestra John Williams,


title: Guerre stellari (film)

text: Dal punto di vista minimalista, George Lucas ha sempre ritenuto e sostenuto che la natura cinematografica di "Guerre stellari" fosse quella di rappresentare visivamente mondi nuovi e sconosciuti; perciò, secondo la sua opinione, c'era bisogno di un'atmosfera musicale che creasse un perfetto connubio tra immagine e suono e che soprattutto desse delle sensazioni al pubblico in modo tale da farlo familiarizzare con la storia stessa. L'idea di Lucas per il film era quella di una partitura di carattere operistico, che amalgamasse diversi stili musicali, derivati principalmente dagli idiomi del Tardo Romanticismo di Richard Strauss e dei lavori di Erich Wolfgang Korngold e Max Steiner, autori musicali molto apprezzati da questi. Nel marzo del 1977 John Williams cominciò a dirigere la London Symphony Orchestra, con un tempo di registrazione fissato a 20 giorni; il contenuto finale venne suddiviso in 16 tracce, distribuite con il titolo di "Star Wars - Original Soundtrack".


title: Guerre stellari (film)

text: Inizialmente solo 42 sale cinematografiche in tutti gli Stati Uniti accettarono di proiettare il film, che esordì il 25 maggio 1977, in occasione del week end del Memorial Day. La pellicola era ritenuta dalla Fox a rischio di flop e la sua proiezione venne posta come vincolo per avere anche L'altra faccia di mezzanotte ("The Other Side of Midnight", regia di Charles Jarrott dal romanzo omonimo di Sidney Sheldon), ritenuto invece il probabile film di successo dell'anno. Quando Guerre Stellari si rivelò una pellicola di grande richiamo le sale salirono a 1750 e in alcune di queste rimase in cartellone per un anno.


title: Guerre stellari (film)

text: Il film uscì per la prima volta in home video italiano l'ottobre 1986, su distribuzione CBS/Fox - Panarecord. Quest'edizione contiene il film da copia cinematografica italiana: il missaggio audio, in Hi-Fi stereo, è quello originale cinematografico e i titoli di coda e di testa, localizzati in italiano, rispettano il formato widescreen mentre per il resto del film viene conformato a 4:3. Una seconda edizione vhs viene pubblicata nel 1990 sempre dalla CBS/Fox - Panarecord, ed è una copia della precedente. Nel 1991 esce per la prima volta in widescreen in un'edizione vhs della FoxVideo. In questa edizione i titoli di testa e coda provengono dalla pellicola 35mm Italiana e hanno l'audio velocizzato (conforme allo standard PAL) mentre il resto del film ha l'audio alla tonalità originale e le letterbox. Nel 1995 esce in versione rimasterizzata THX, sia widescreen sia Pan&Scan. La versione widescreen ha i titoli di testa rifatti in digitale che richiamano quelli originali della pellicola Italiana. Il risultato è di scarsa qualità. Nel 1997 esce in edizione speciale sia in widescreen sia in Pan&Scan. Si tratta di un riversamento della pellicola Italiana del 1997.


title: Guerre stellari (film)

text: Il 13 settembre 2011 il film è uscito in Blu-ray Disc compreso nel cofanetto completo dell'esalogia o nell'edizione separata della trilogia originale.


title: Guerre stellari (film)

text: "Guerre stellari" fu distribuito a partire dal 25 maggio 1977, diventando uno dei film dal maggior incasso nella storia del cinema. Negli Stati Uniti debuttò al botteghino in prima posizione nel weekend d'apertura, guadagnando 1 554 475 di dollari, con un ritmo tale da scavalcare in sei mesi "Lo squalo" in cima alla classifica dei film di maggior incasso di sempre negli Stati Uniti. Con un incasso domestico di oltre 307 000 000 di dollari divenne il primo film a superare la soglia dei 300 milioni di dollari. Nel 1982, grazie a una nuova ri-edizione, la pellicola raggiunse i 323 000 000 di dollari prima di essere superata dagli incassi di "E.T. l'extra-terrestre". Nel 1997, in concomitanza con l'uscita della "Special Edition" per il 20º anniversario dall'uscita nelle sale, ribadì il suo strepitoso successo, incassando altri 280 milioni di dollari nel mondo, venendo tuttavia sorpassato dal colossal "Titanic" di James Cameron nel 1998. A oggi "Guerre stellari" ha incassato $460 998 007 nei soli Stati Uniti d'America, e $336 901 993 nei mercati internazionali, per un incasso complessivo di $797 900 000, a fronte di un budget stimato intorno agli $11 000 000. Nel Nord America, tenendo conto del tasso d'inflazione, "Guerre stellari" rimane tutt'oggi il secondo film dal maggior incasso di sempre dopo "Via col vento" e il terzo a livello internazionale dietro "Via col vento" e "Avatar". "Guerre stellari" risulta inoltre essere il media franchise cinematografico di maggior successo di tutti i tempi, con $70 miliardi complessivi.


title: Guerre stellari (film)

text: "Guerre stellari" è da sempre considerato una delle migliori pellicole mai realizzate, la prima a denudare un volto nascosto della "New Hollywood" degli anni settanta. Considerato una pietra miliare per la creazione di effetti speciali innovativi, all'uscita venne accolto con pareri contrastanti dalla critica specializzata. In un'intervista del 1977, lo storico critico del "Chicago Sun-Times" Roger Ebert descrisse "Guerre stellari" come un'"esperienza extra-corporea", comparando gli effetti speciali della pellicola a quelli di "". Vincent Canby del "The New York Times" lo definì «un film ricco di folk contemporaneo, con un debole per i costumi fumettistici», arrivando addirittura a considerarlo come il film «più elaborato, completo e bello mai realizzato». A.D. Murphy, scrivendo per "Variety", lo trovò «magnifico» e rimase sorpreso dal modo in cui George Lucas riuscì a convergere in un solo film «un così grande tripudio di effetti speciali, fumetti e serie televisive». Scrivendo per il "The Washington Post", Gary Arnold assegnò a "Guerre stellari" un voto di quattro stelle su cinque, seguito da un'ottima recensione, nella quale annunciò l'uscita del film come «L'inizio di una nuova pagina di storia, e il segno dell'alba dei "blockbuster" estivi». Pauline Kael, del "The New Yorker", invece criticò il film, dicendo che «Non c'è respiro, non c'è poesia e non ha nessun appiglio emotivo». Anche il critico cinematografico John Simon del periodico "New York" accolse freddamente l'uscita di "Guerre stellari", dichiarando di non trovarci nulla di particolarmente esaltante, definendolo «Un ammasso di nomi, luoghi e dialoghi immersi nella più completa banalità». Stanley Kauffmann, nella sua recensione in "The New Republic", ha trovato che "Guerre stellari" fosse «uno specchio dell'adolescenza, davanti a cui lo spettatore si confronta e si immedesima».


title: Guerre stellari (film)

text: Come detto in precedenza, il film fu presentato in anteprima per l'Europa a Parigi il 19 ottobre e a Roma, Milano e Torino il 20, e quindi iniziarono a essere pubblicati i primi commenti critici sui quotidiani. Su "La Stampa" apparve una critica piuttosto equilibrata, nella quale si faceva notare la vicinanza di "Guerre Stellari" al mondo delle fiabe. Per Simone Coppolaro, infatti:


title: Guerre stellari (film)

text: Simile il giudizio riportato su "Stampa Sera", il quale definì la pellicola una «fantafavola», una critica positiva, sebbene si noti un soggetto «in sé fanciullesco e a tratti rudimentale e affastellato.»


title: Guerre stellari (film)

text: Ancora più severo il commento de "La Repubblica" e citato su "Stampa Sera" che, notando nel film un improbabile «autoritarismo galattico», arrivava a inserire (come da tipica abitudine dell'epoca, peraltro) "Guerre Stellari" nel dibattito politico italiano destra-sinistra, dandogli una lettura ideologica:


title: Guerre stellari (film)

text: Di tono analogo la recensione di Tullio Kezich: dopo aver ammesso che il film "sostiene il proprio mito con un'adeguata vernice artistica", e che "il regista George Lucas si abbandona con controllato divertimento al racconto avventuroso, mescolando il ricordo dei poemi cavallereschi alle oscure profezie dei conflitti fra pianeti", conclude:


title: Guerre stellari (film)

text: Ci fu anche una polemica generata da uno scritto del noto autore Giorgio Manganelli sul "Corriere della Sera" del 10 novembre 1977 in: «L'oroscopo? No, meglio "Guerre Stellari". Omaggio alla fantascienza, letteratura analfabeta». ll Manganelli, usando come spunto il film di Lucas, sparò a zero su tutto il genere fantascientifico, etichettandolo come «genere letterario infimo, infantile, fracassone e demente, sintomo di schizofrenia che è una infinita e infima proliferazione di liquami maniacali, che sfama la nostra fame di follia».


title: Guerre stellari (film)

text: "Guerre stellari" presenta elementi caratteristici sia del genere fantascientifico, in particolare della space opera, come robot e viaggi nello spazio, sia del genere fantastico-fantasy, come cavalieri, duelli di cappa e spada e principesse, infine anche archetipi del genere western. Dai fumetti di Flash Gordon dell'autore Alex Raymond, con cui era cresciuto e che furono la sua prima ispirazione per "Guerre stellari", Lucas riprese l'idea dell'eterna lotta tra buoni e cattivi, di avventure seriali scanzonate e allegre, e un'ambientazione fantastica composta da un miscuglio di fantasy e tecnologia. I serial cinematografici sul personaggio ispirarono inoltre la celebre sequenza di apertura che apre tutti i film della saga. Nel tentativo di non ricalcare troppo pedissequamente Flash Gordon, Lucas si rivolse inoltre alla sua fonte di ispirazione, ovvero John Carter di Edgar Rice Burroughs, basando i suoi personaggi sugli stereotipi già apparsi in questi due cicli Il cinema di Akira Kurosawa, in particolar modo la pellicola "La fortezza nascosta", furono altresì una fonte di ispirazione importante per la trama e la struttura del primo film; da esso Lucas trasse l'idea di centrare la narrazione sui due personaggi minori, ovvero i due droidi C1-P8 e D-3BO, e modelli per numerosi personaggi, tra cui Dart Fener e il suo elmo a forma di kabuto. In quanto opera fantascientifica, Lucas dovette per forza di cose confrontarsi con due dei capisaldi del genere: il "Ciclo di Dune" di Frank Herbert e il "Ciclo della Fondazione" di Isaac Asimov. Essi ispirarono sommariamente l'ambientazione, e in particolare il pianeta desertico Tatooine, che presenta forti richiami ad Arrakis, la presenza di una setta in grado di esercitare il controllo mentale, Jedi e Bene Gesserit, la rappresentazione dei droidi e l'ecumenopoli Coruscant, ripresa da Trantor.


title: Guerre stellari (film)

text: Un grande influsso sul processo creativo di Lucas ebbero gli studi sulla mitologia comparata di Joseph Campbell, e in particolare la lettura de "L'eroe dai mille volti", in cui lo studioso identifica nel viaggio dell'eroe l'archetipo di miti di popoli ed epoche diverse. Sono rintracciabili passaggi che ricalcano fedelmente le tappe del viaggio dell'eroe indicate da Campbell, a partire dal richiamo all'avventura di Luke, il suo incontro con il mentore Obi-Wan Kenobi e le prove da superare fino al confronto con il padre e l'espiazione finale. Per l'ideazione della Forza, Lucas si orientò a elementi della cultura, filosofia e spiritualità orientale, come taoismo, buddismo e confucianesimo, al concetto della forza vitale ki e alla subcultura New Age in voga in quegli anni.


title: Guerre stellari (film)

text: I parallelismi che spesso vengono tracciati tra la politica statunitense e "Guerre stellari" affondano le proprie radici nel fatto che Lucas trasportò parte delle idee che aveva per "Apocalypse Now", film che avrebbe dovuto dirigere, nella sua saga fantascientifica. Lo stesso Lucas ha dichiarato che la pellicola è una sorta di reazione alla presidenza di Richard Nixon e alla guerra del Vietnam. Diverse sono inoltre le somiglianze storiche tra l'Impero Galattico e la Germania nazista, visibili soprattutto nelle uniformi imperiali e negli stormtrooper, che riprendono nel nome le truppe d'assalto tedesche. L'ascesa al potere di Palpatine ricalca inoltre quella di Gaio Giulio Cesare, Napoleone Bonaparte e Adolf Hitler e rappresenta un monito su come le istituzioni democratiche possano essere manipolate in una dittatura con il consenso o il disinteressamento del popolo.


title: Guerre stellari (film)

text: "Guerre Stellari" è il capostipite di un popolare e numeroso franchise cinematografico, infatti Lucas, grazie al successo della pellicola, iniziò la lavorazione per altri due "sequel" del film: "L'Impero colpisce ancora" e "Il ritorno dello Jedi". Di tutti quelli della saga però, questo fu quello che costò di meno.


title: Guerre stellari (film)

text: Gli antefatti del film sono stati raccontati nella "Trilogia Prequel" (composta da: "", "" e ""), che narra l'ascesa dell'Impero Galattico; lo "spin-off" "" racconta la storia dei ribelli che hanno trafugato i progetti della "Morte Nera", lo spin-off "" narra le origini del contrabbandiere Ian Solo e infine la miniserie "Obi-Wan Kenobi" narra gli anni di esilio del Jedi durante l'oscurantismo imperiale.


title: Guerre stellari (film)

text: Infine, gli eventi successivi a "Il ritorno dello Jedi" sono stati narrati nella "Trilogia Sequel", che comprende "", "", e "".


title: Pierce Brosnan

text: Ha iniziato la sua carriera come attore televisivo, raggiungendo un grande successo con la serie investigativa statunitense "Mai dire sì" ("Remington Steele"), in cui ha recitato dal 1982 al 1987. In seguito ha preso parte a film come "Quarto protocollo" e "Mrs. Doubtfire - Mammo per sempre". Nel 1995 è stato ingaggiato nel ruolo del celebre agente segreto James Bond, che ha riportato al successo dopo un periodo di stallo. Ha ricoperto i panni di 007 in quattro film, fino al 2002. Altre importanti pellicole a cui ha preso parte sono "Mars Attacks!", "L'amore ha due facce", "Dante's Peak - La furia della montagna", "Robinson Crusoe", "Gioco a due" (remake del film del 1968 "Il caso Thomas Crown" con Steve McQueen), "Laws of Attraction - Matrimonio in appello", "The Matador", "Mamma Mia!", "L'uomo nell'ombra", "Remember Me", "Mamma Mia! Ci risiamo" e "Black Adam".


title: Pierce Brosnan

text: Ha una stella sulla Hollywood Walk of Fame, al numero 7021. Nel 2003 è stato insignito del titolo di Ufficiale dell'Ordine dell'Impero britannico (OBE) dalla regina Elisabetta II del Regno Unito per il suo "eccezionale contributo all'industria cinematografica britannica" e "per aver aggiunto, nelle sue interpretazioni di James Bond, stile e glamour all'immagine della Gran Bretagna nel mondo". Nello stesso anno Brosnan ha avviato le pratiche per ottenere la cittadinanza statunitense, che gli è stata conferita nel 2004.


title: Pierce Brosnan

text: Figlio unico nato nel 1953 a Drogheda, Contea di Louth, in Irlanda, Brosnan si trasferisce con i suoi genitori a Navan, Contea di Meath. Qui il giovane Pierce viene istruito nella "Congregazione irlandese dei Fratelli Cristiani", istituzione della quale in seguito l'attore condannerà l'eccessiva severità. Ben presto suo padre abbandona la famiglia e la madre decide così di andare a vivere a Londra per lavorare; nel 1964, all'età di undici anni, Pierce la raggiunge. In seguito la madre chiede il divorzio e sposa un uomo scozzese, un ex soldato veterano della Seconda guerra mondiale, che viene accolto da Pierce come figura paterna. All'età di sedici anni un agente del circo vede Brosnan esibirsi come mangiatore di fuoco e decide di ingaggiarlo. Il futuro "James Bond" inizia così a studiare per diventare un attore al "Drama Centre" di Londra.


title: Pierce Brosnan

text: Nei primi anni ottanta Brosnan si trasferisce negli Stati Uniti, dove diventa in pochi anni una star della televisione, soprattutto grazie alla miniserie "Manions of America", cui segue, a partire dal 1982, il ruolo da protagonista nella popolare serie investigativa "Mai dire sì" (titolo originale: "Remington Steele") sulla NBC. In quegli anni, prima ancora che la serie fosse finita, Brosnan riceve l'offerta di interpretare il ruolo dell'agente segreto James Bond, ma non riesce a rescindere il suo contratto.


title: Pierce Brosnan

text: Nel 1986 Roger Moore, dopo aver interpretato il ruolo di James Bond in ben sette film fin dai primi anni settanta, abbandona la parte. Per la sua successione si pensa a Pierce Brosnan, il quale però è ancora sotto contratto con la serie televisiva "Mai dire sì", ripresa dopo una prima cancellazione. Il ruolo del celebre agente segreto passa così a Timothy Dalton.


title: Pierce Brosnan

text: Il secondo film con Dalton, "007 - Vendetta privata" del 1989, si rivela una totale delusione al botteghino americano, e alcune dispute legali riguardo alla proprietà della licenza del film portano alla cancellazione di una possibile terza parte con Dalton prevista per il 1991 (il titolo doveva essere "The Property of a Lady") e provocano inoltre alla serie un'interruzione di sei anni. Durante questo periodo, Dalton agisce su una clausola del suo contratto e si dimette. Nel 1994 viene così ingaggiato Pierce Brosnan.


title: Pierce Brosnan

text: La scelta di Brosnan per interpretare Bond porta a una rapida evoluzione nella carriera dell'attore, il quale in un'intervista dichiara di ispirarsi a Sean Connery, e in particolare alla sua formidabile interpretazione in "Agente 007 - Missione Goldfinger".


title: Pierce Brosnan

text: Il contratto di Brosnan prevede la produzione di tre film con l'opzione per il quarto. L'attore fa la sua prima apparizione nelle vesti dell'agente 007 in "GoldenEye" (1995) con grande approvazione della critica, che giudica il Bond di Brosnan "più sensibile, più vulnerabile, più psicologicamente completo" rispetto a quelli precedenti. "GoldenEye" supera il doppio degli incassi del precedente film di Dalton nelle vendite al botteghino in tutto il mondo e raggiunge un successo che non si vedeva nei film di Bond fin dai tempi di "Moonraker - Operazione spazio". Brosnan torna nella parte di Bond nel 1997 con "Il domani non muore mai" e nel 1999 con "Il mondo non basta", riscuotendo di fatto lo stesso successo. Nel 2002 l'attore appare per la sua quarta ed ultima volta nei panni dell'agente segreto in "La morte può attendere", film che, sebbene riceva recensioni contrastanti dalla critica, sbanca al botteghino, battendo tutti i precedenti film di Bond in termini di incasso mondiale.


title: Pierce Brosnan

text: Durante tutto il periodo in cui interpreta l'agente 007, Brosnan, conscio del pericolo di essere identificato nella figura del suo personaggio, chiede alla casa di produzione EON Productions che gli venga accordato il permesso di lavorare anche ad altri progetti. La richiesta viene accolta, e per ogni film della serie, Brosnan compare in almeno altri due importanti film, compresi alcuni da lui prodotti. In quel periodo si diffonde una voce secondo cui il contratto di Brosnan nella parte di Bond gli proibirebbe di indossare uno smoking in qualsiasi film che non riguardi 007; questa voce si dimostra totalmente infondata. Brosnan infatti interpreta un'ampia gamma di ruoli durante le sue apparizioni nei film di Bond, che vanno dallo scienziato pazzo in "Mars Attacks!" di Tim Burton fino al furbo e facoltoso uomo d'affari "Thomas Crown" in "Gioco a due" (remake di un celebre film del 1968 con Steve McQueen), passando per l'ecologista canadese Grey Owl nel film biografico omonimo.


title: Pierce Brosnan

text: All'inizio del 2004, Brosnan prende parte al videogioco "", prestando al personaggio tanto l'aspetto quanto la voce, come aveva già fatto in precedenza in "007 Nightfire" del 2002. In seguito i media iniziano a domandarsi se Brosnan, ormai ultracinquantenne, vestirà ancora i panni di Bond. Inizialmente l'attore sembra intenzionato a mantenere la parte, affermando che gli piacerebbe eguagliare Sean Connery a quota sei interpretazioni. Tuttavia Brosnan è consapevole che anni addietro molti appassionati di 007 non erano contenti che Roger Moore interpretasse la parte dopo aver compiuto i cinquant'anni; in quel caso però Moore ricevette un grande sostegno dalla maggior parte della critica e del pubblico affinché proseguisse. Durante tutto il 2004, la situazione rimane incerta, tra chi sostiene che Brosnan andrà avanti nel ruolo di Bond e chi invece è convinto che si farà da parte in favore di un attore più giovane. Quest'ultima ipotesi viene inizialmente negata sia dalla EON Productions che dallo stesso Brosnan, il quale però nell'ottobre 2004 afferma: "È decisamente finita", dichiarando così di aver esaurito il suo ruolo da 007. Successivamente i media continuano a parlare della possibilità di un ritorno di Brosnan, ipotesi che viene definitivamente smentita dall'attore nel febbraio 2005 sul suo sito ufficiale. Nonostante questo, i giornali continuano a scrivere di voci circa presunte trattative ancora in corso tra Brosnan e i produttori, fino a quando, il 14 ottobre 2005, viene annunciato il nuovo James Bond: Daniel Craig, che farà la sua prima apparizione nel 2006 in "Casino Royale".


title: Pierce Brosnan

text: Nel dopo-Bond, Pierce Brosnan aderisce a pellicole che fanno parte di generi differenti, senza mai concentrarsi troppo su una specifica categoria cinematografica di film. Il primo ruolo è quello di un padre irlandese in lotta per l'affidamento dei propri figli, in Evelyn.


title: Pierce Brosnan

text: Segue poi quello dell'avvocato divorzista "Daniel Rafferty" nella commedia romantica "Laws of Attraction - Matrimonio in appello" con Julianne Moore (2004). Nel 2005 è la volta di "The Matador", in cui Brosnan veste i panni di un assassino stanco e nevrotico che incontra un commesso viaggiatore in un bar messicano. Il film raccoglie il favore della critica, che definisce la prestazione di Brosnan "la migliore della sua carriera". L'attore viene nominato ai Golden Globe per la migliore interpretazione maschile in una commedia, ma viene battuto da Joaquin Phoenix per "Quando l'amore brucia l'anima - Walk the Line". Nel 2007 Brosnan partecipa al film "Arsenico e vecchi confetti", mentre nel 2008 fa coppia con Meryl Streep nell'adattamento cinematografico del famoso musical degli ABBA "Mamma Mia!" e nel suo seguito sequel-prequel Mamma Mia! Ci risiamo. Nel 2009 interpreta un primo ministro britannico caduto in disgrazia nel film "L'uomo nell'ombra" di Roman Polański, pellicola che vince l'Orso d'argento al Festival del cinema di Berlino. Successivamente Brosnan prende parte a una serie di commedie romantiche come "Ma come fa a far tutto?" (2011) con Sarah Jessica Parker e "Love Is All You Need" (2012) e a dei thriller d'azione come "The November Man", "Survivor" e "No Escape - Colpo di stato".


title: Pierce Brosnan

text: Nel 2021 ha ottenuto il ruolo del supereroe Dottor Fate (Kent Nelson) nel film del DC Extended Universe "Black Adam", diretto da Jaume Collet-Serra, in uscita nelle sale il 20 ottobre 2022.


title: Pierce Brosnan

text: Quando Brosnan frequentava le scuole superiori, il suo soprannome era "the irish" (l'irlandese). È considerato uno degli attori più belli e affascinanti nel panorama cinematografico, doti che conserva pur avendo superato i 60 anni d'età.


title: Pierce Brosnan

text: Nel 1980 Brosnan sposa l'attrice australiana Cassandra Harris, interprete nel film di James Bond "Solo per i tuoi occhi". Nel 1983 nasce il primo e unico figlio della coppia, Sean. Della famiglia fanno parte anche i primi due figli di Cassandra, Charlotte e Christopher, che, dopo la morte del padre naturale, diventano a tutti gli effetti figli di Brosnan, prendendone quindi il cognome. Grazie a loro, Brosnan diventa nonno nel 1998, all'età di 45 anni. Nel 1991 Cassandra muore di cancro alle ovaie, dopo undici anni di matrimonio.


title: Pierce Brosnan

text: Anche la figlia di Cassandra, Charlotte, muore dello stesso tumore il 28 giugno 2013, all'età di 42 anni.


title: Pierce Brosnan

text: Nel 1994 Brosnan conosce la giornalista statunitense Keely Shaye Smith, che sposa nel 2001. I due hanno due figli: Dylan (1997) e Paris (2001).


title: Pierce Brosnan

text: Pierce Brosnan, che è rigorosamente vegetariano fa parte dell'Advisory Board dell'organizzazione per la protezione della vita marina Sea Shepherd e definisce amico il loro fondatore Paul Watson. Quando Watson fu arrestato nel 2012, Brosnan fece una campagna per la sua liberazione. Alla fine decise di versare i 250.000 euro di cauzione richiesti dall'amministrazione della giustizia tedesca per la liberazione del capitano Paul Watson.


title: Pierce Brosnan

text: Nel 1995 ha boicottato la première di "James Bond 007: Golden Eye" per mostrare solidarietà a Greenpeace e alla loro protesta contro il programma di test nucleari francese nel Sud Pacifico.


title: Pierce Brosnan

text: Nel 2004 Brosnan è stato votato "Best Dressed Environmentalist" dalla "Sustainable Style Foundation".


title: Pierce Brosnan

text: Insieme a sua moglie e ad alcune star internazionali come Daryl Hannah, Cindy Crawford e Halle Berry, Brosnan si è battuto con successo contro la costruzione di un impianto di produzione di gas naturale sulla costa di Malibu. Nel 2007, il Governatore della California Arnold Schwarzenegger ha posto il veto alla costruzione della struttura.


title: Pierce Brosnan

text: Nel 2019 Brosnan ha elogiato l'attivista svedese per la protezione del clima Greta Thunberg e l'ha definita un esempio per noi tutti. Allo stesso tempo, ha criticato Donald Trump che nega il cambiamento climatico.


title: Luisa Ranieri

text: Napoletana, cresciuta nel quartiere del Vomero, è attrice di teatro, cinema e televisione, nel 2001 debutta sul grande schermo come protagonista nel film "Il principe e il pirata", diretto da Leonardo Pieraccioni. Nel 2001 è protagonista del primo episodio della campagna pubblicitaria “Nestea”, con il tormentone “Anto', fa caldo” con la regia di Alessandro D'Alatri insieme a Edoardo Sylos Labini. Nel 2003 è "Assunta Goretti", la madre della celebre santa, nella miniserie tv di Rai 1, "Maria Goretti", per la regia di Giulio Base. L'anno seguente è protagonista della miniserie in sei puntate, "La omicidi", con Massimo Ghini, regia di Riccardo Milani dal quale viene diretta anche nella miniserie in due puntate, "Cefalonia" (2005), in cui è protagonista insieme a Luca Zingaretti, suo attuale marito.


title: Luisa Ranieri

text: Nel 2004 è protagonista di "Eros", nell'episodio "Il filo pericoloso delle cose", diretto da Michelangelo Antonioni. L'anno successivo interpreta il ruolo di "Maria Callas" nella miniserie "Callas e Onassis", diretta da Giorgio Capitani e trasmessa da Canale 5. Inoltre affianca Adriano Celentano nel programma di Rai 1, "Rockpolitik". Nel 2007 torna sul grande schermo con il film di "SMS - Sotto mentite spoglie", diretto da Vincenzo Salemme, e l'anno successivo su Canale 5 con le miniserie "'O professore", regia di Maurizio Zaccaro, con Sergio Castellitto, presentata in anteprima durante il "Roma Fiction Fest" del 2007, e "Amiche mie", regia di Luca Miniero e Paolo Genovese.


title: Luisa Ranieri

text: Nel 2009 è nuovamente nei cinema con il film di Pupi Avati, "Gli amici del bar Margherita". Tra il 2009 e il 2010 recita in teatro con "L'oro di Napoli" di Gianfelice Imparato e Armando Pugliese, quest'ultimo anche il regista dello spettacolo, trasposizione teatrale dei racconti di Giuseppe Marotta. Nel 2011 recita nel film "Mozzarella Stories" e ha una parte nel film "Benvenuto a bordo". Dal marzo al giugno 2012, ha sostituito Camila Raznovich nella conduzione di "Amore criminale" su Rai 3. Nell'autunno 2012 la Ranieri conduce un nuovo ciclo del programma.


title: Luisa Ranieri

text: Nel 2013 recita nel film "Maldamore" del regista Angelo Longoni con Luca Zingaretti, Claudia Gerini, Alessio Boni e Ambra Angiolini. Nel 2014 è stata la madrina del Festival del Cinema di Venezia. Nel 2016 interpreta l'imprenditrice italiana Luisa Spagnoli nell'omonima fiction di Rai 1. Nel 2018 è protagonista insieme a Francesco Arca nella fiction Rai "La vita promessa" con la regia di Ricky Tognazzi. A partire dal 2021 diventa l'interprete principale della fortunata fiction Rai "Le indagini di Lolita Lobosco", tratta dai romanzi di Gabriella Genisi.


title: Luisa Ranieri

text: Dal 2005 è legata sentimentalmente all'attore Luca Zingaretti, con il quale si è sposata il 23 giugno 2012 con rito civile al Castello di Donnafugata a Ragusa in Sicilia e dal quale ha avuto due figlie: Emma, nata il 9 luglio 2011 e Bianca, nata il 27 luglio 2015. È quindi cognata del politico Nicola Zingaretti, presidente della regione Lazio dal 2013 e segretario del Partito Democratico dal 2019 al 2021.


title: Adrien Rabiot

text: È figlio di Veronique Rabiot e Michel Provost, rimasto paralizzato a causa della sindrome locked-in dopo un ictus che lo colpì nel 2007 e deceduto il 25 gennaio 2019. Ha assunto il cognome della madre, la quale fa anche da sua agente nel mondo del calcio.


title: Adrien Rabiot

text: Conosciuto in Francia con il soprannome di "Duca", per i tifosi e i giornalisti italiani è diventato "Cavallo Pazzo".


title: Adrien Rabiot

text: È un centrocampista mancino, tecnico e completo, dotato di fisico imponente, a cui abbina rapidità nei movimenti palla al piede. Ha un'ottima capacità di inserimento con e senza palla, ma sa anche giocare negli spazi stretti, mostrando un buon dribbling e discrete capacità nel rifinire l'azione. Abile in fase di recupero palla, può ricoprire tutti i ruoli del centrocampo oltre a essere forte nel gioco aereo per via della sua stazza. A volte è stato impiegato anche come terzino e come esterno di centrocampo a sinistra.


title: Adrien Rabiot

text: Nato a Saint-Maurice, nell'Île-de-France, Rabiot ha giocato nelle giovanili di diverse squadre. Nel 2008 passa nell"'academy" del Manchester City. Dopo sei mesi fa ritorno in Francia, all'Union Sportive Créteil-Lusitanos. Nel 2009 si trasferisce al Pau Football Club, cittadina dei Pirenei francesi, dove viene notato dal Paris Saint-Germain, che lo acquista nel 2010. A Parigi viene convocato per la prima volta nelle nazionali giovanili francesi, collezionando due presenze nell'Under-16. Nella stagione 2012-2013 arriva il debutto tra i professionisti, sotto la guida tecnica di Carlo Ancelotti.


title: Adrien Rabiot

text: Il 31 gennaio 2013 viene girato in prestito al Tolosa, squadra con cui, il 9 marzo 2013, segna il primo gol in Ligue 1, nella gara casalinga contro il Brest. A fine stagione totalizza 13 presenze ed una rete, giocando quasi tutte le gare per intero.


title: Adrien Rabiot

text: Nella stagione 2013-2014 fa ritorno al Paris Saint-Germain. Per via degli infortuni di Marco Verratti e Thiago Motta, viene schierato diverse volte come titolare da Laurent Blanc, ritagliandosi un ruolo in pianta stabile nella formazione parigina e totalizzando 34 presenze tra campionato e coppe, con tre gol segnati.


title: Adrien Rabiot

text: Nell'annata successiva, a causa di divergenze per il suo mancato rinnovo del contratto, viene prima escluso dalla lista per la UEFA Champions League e poi messo fuori rosa. Dopo una lunga trattativa condotta dalla madre, sua procuratrice, il 31 ottobre 2014 prolunga il proprio contratto con il PSG fino al 30 giugno 2019.


title: Adrien Rabiot

text: Debutta in stagione il 21 novembre 2014, nella partita vinta per 3-2 sul campo del Metz; il 21 febbraio 2015 realizza la sua prima doppietta in carriera, nella vittoria per 3-1 contro il Tolosa al Parco dei Principi.


title: Adrien Rabiot

text: Nella stagione seguente, il 9 marzo 2016, in occasione della sfida di ritorno degli ottavi di finale di UEFA Champions League contro il Chelsea, a Londra, sigla la rete del momentaneo 0-1 nella partita terminata 1-2 per i francesi, contribuendo così alla qualificazione della sua squadra ai quarti di finale.


title: Adrien Rabiot

text: Il 29 luglio 2017 vince la Supercoppa di Francia contro il Monaco, segnando il gol del definitivo 2-1 per i parigini.


title: Adrien Rabiot

text: Da metà gennaio 2019, data la sua volontà di non rinnovare il contratto in scadenza con i parigini nel giugno successivo, il giocatore viene messo fuori dalla prima squadra ed è costretto ad allenarsi con le riserve.


title: Adrien Rabiot

text: Il 1º luglio 2019 viene ufficializzato il suo ingaggio a parametro zero da parte della , con la quale sottoscrive un contratto quadriennale. Esordisce con il club bianconero il 24 agosto nel match contro il , subentrando al 63º minuto a Sami Khedira, partita vinta in trasferta (0-1) dalla formazione bianconera. Dopo una prima parte di stagione difficoltosa, nella seconda il rendimento cresce, tanto che il 7 luglio 2020 realizza il suo primo gol, ovvero il provvisorio 1-0 nella sconfitta a San Siro contro il (4-2). Poche settimane dopo si aggiudica per la prima volta lo scudetto con i bianconeri. Nella seconda stagione, il 9 marzo 2021, trova la sua prima marcatura in UEFA Champions League, segnando nei tempi supplementari della partita di ritorno degli ottavi di finale contro il Porto, l'inutile rete del 3-2, che non basta alla Juventus, eliminata per via della regola dei gol fuori casa. In campionato trova il gol in quattro occasioni e vince la Supercoppa italiana e la Coppa Italia.


title: Adrien Rabiot

text: Il 5 ottobre 2022 trova le prime marcature stagionali in UEFA Champions League segnando una doppietta nella vittoria 3-1 contro il Maccabi Haifa. Nello stesso mese, dapprima raggiunge quota 100 presenze in Serie A in occasione del derby della Mole vinto per 1-0 il 16 ottobre; mentre il 21 ottobre segna la sua seconda doppietta stagionale, stavolta in campionato, nella vittoria interna per 4-0 contro l'..decisivo anche con una rete nel derby contro l'Inter


title: Adrien Rabiot

text: Compie tutta la trafila con le varie nazionali minori francesi, fino ad esordire il 13 agosto 2013 con la nazionale francese Under-21.


title: Adrien Rabiot

text: Nel novembre 2016 viene convocato per la prima volta in nazionale maggiore dal CT Deschamps, per la sfida contro la (valida per le qualificazioni al campionato del mondo del 2018) e l'amichevole contro la , rispettivamente dell'11 e del 15 novembre 2016. Debutta contro la nazionale ivoriana, giocando da titolare nell'amichevole finita 0-0. In occasione del campionato del mondo del 2018 viene inserito da Deschamps tra i sostituti di eventuali infortunati prima dell'inizio della competizione, ma decide di rifiutare la convocazione.


title: Adrien Rabiot

text: Da allora non viene più convocato per 2 anni, tornando tra i convocati della selezione francese il 28 agosto 2020 in occasione delle sfide di Nations League contro e . In occasione della sfida contro gli svedesi gioca per la prima volta in nazionale dopo l'esclusione biennale. Diviene un convocato fisso di Deschamps, tanto che il 18 maggio 2021 viene convocato per gli europei.


title: Giulietto Chiesa

text: Nato da una famiglia originaria di Carrega Ligure (AL), nell'alta val Borbera, si diploma conseguendo la maturità classica.


title: Giulietto Chiesa

text: È stato vice presidente dell'Unione goliardica italiana dal 1967 al 1968, occupandosi anche dell'Unuri, l'organismo rappresentativo nazionale degli studenti, e poi dirigente nazionale della Federazione Giovanile Comunista Italiana. Dal 1970 al 1979 è stato dirigente della Federazione di Genova del Partito Comunista Italiano (PCI); infine è stato capogruppo per il PCI nel consiglio provinciale di Genova dal 1975 al 1979, distinguendosi per le posizioni filo-sovietiche. È morto improvvisamente la notte del 26 aprile 2020 a 79 anni, stroncato da un infarto.


title: Giulietto Chiesa

text: Giornalista professionista, è stato corrispondente da Mosca per "L'Unità" e "La Stampa", oltre che per il TG5, il TG1 e il TG3. Nel 1980, dopo essere entrato in conflitto con il PCI ligure, Chiesa entra a "L'Unità", la quale lo manda a Mosca per le Olimpiadi 1980 al posto del corrispondente Carlo Benedetti.


title: Giulietto Chiesa

text: Chiesa si fa notare per l'irriverenza nel raccontare la vita quotidiana nell'URSS. L'agenzia sovietica "TASS" ne chiede la rimozione, che Berlinguer rifiuta. Nel frattempo Chiesa si stabilisce a Mosca con la compagna Fiammetta Cucurnia (corrispondente per "La Repubblica"), impara la lingua russa e, grazie alle competenze politiche maturate nel partito e "perestrojka" di Michail Gorbačëv, stringendo rapporti con dissidenti riabilitati come Roj Medvedev e Lev Karpinskij. Alla fine del decennio Chiesa scrive per un anno per "La Stampa".


title: Giulietto Chiesa

text: Dal 1º settembre 1989 al 1º agosto 1990, Chiesa è "fellow" del Kennan Institute for Advanced Russian Studies, al Woodrow Wilson International Center for Scholars di Washington, per il progetto "Democratization of Soviet Society: Problems and Possibilities". In tale progetto sarà autore nel giugno 1990 di un documento, l"occasional paper" n. 237, dal titolo "Transition to Democracy in the USSR: Ending the Monopoly of Power and the Evolution of New Political Forces". Nel 1990-1991 Chiesa ha tenuto a Mosca Lezioni sulla teoria e la pratica del giornalismo presso L'Istituto della gioventù.


title: Giulietto Chiesa

text: Ha lavorato per diverse testate e riviste ("La Stampa", "Galatea", "Megachip", "MicroMega", "Il manifesto", "Latinoamerica").


title: Giulietto Chiesa

text: In Russia ha tenuto per diversi anni una rubrica fissa sul settimanale "Kompanija" (foglio edito dai circoli degli imprenditori).


title: Giulietto Chiesa

text: Ha scritto svariati libri sull'Unione Sovietica e sulla Russia, con un taglio che varia tra la storia, la cronaca e il "reportage". Il suo primo libro verteva invece sul tentativo fallito della Delta Force di recuperare gli ostaggi statunitensi nell'ambasciata statunitense a Teheran ("Operazione Teheran", De Donato, Bari, 1980). In seguito ha scritto "L'Urss che cambia" (Editori Riuniti, Roma, 1987) assieme allo storico russo Roj Aleksandrovič Medvedev, a quel tempo dissidente. Questo volume è stato tradotto in lingua portoghese nel 1988.


title: Giulietto Chiesa

text: Con Medvedev esce in forma di dialogo nel 1990, per Garzanti, "La rivoluzione di Gorbaciov", dapprima pubblicata negli Stati Uniti ("Time of Change", Pantheon Books, 1990), e successivamente in Giappone. Nello stesso periodo pubblica "Transizione alla Democrazia", per Lucarini Editore. Una nuova edizione, rimaneggiata e aggiornata assieme a Douglas Northrop, ("Transition to Democracy", University Press of New England, 1991) esce prima negli Stati Uniti e poi in Russia ("Perechod k Demokracij", Meždunarodnye Otnošenija, 1991). Seguono "Cronaca del Golpe Rosso", Baldini & Castoldi, Milano 1991, e "Da Mosca, Cronaca di un colpo di Stato annunciato", Laterza, Bari 1995.


title: Giulietto Chiesa

text: Sulle vicende russe ha poi scritto "Russia Addio" (Editori Riuniti, Roma 1997), tradotto anche in lingua russa ("Proščaj Rossija", Editrice Geja) con largo successo di pubblico (oltre 80 000 copie), e successivamente in lingua cinese (Editrice Nuova Cina, Pechino 1999) e in lingua greca (Kastaniotis, Atene 2000). Sul tema Russia ha scritto infine "Roulette russa", Guerini e associati, Milano 1999, uscito anche in Russia nel luglio 2000 ("Russkaja Ruletka", Prava Cheloveka, 2000). Dal 2001 in poi Giulietto Chiesa scrive e opera soprattutto sui temi della globalizzazione economica, politica e militare, con un'attenzione particolare sui suoi effetti sul sistema dei media di massa. Ha pubblicato molti saggi su questo tema per riviste italiane ed estere.


title: Giulietto Chiesa

text: In Russia sono stati editi due suoi saggi che ricalcano le sue relazioni all'Accademia russa delle scienze e all'Istituto di Economia e Relazioni Internazionali (IMEMO). Collabora con numerosi articoli anche con altri giornali russi: "Literaturnaja gazeta", "Delovoj vtornik", "Moskovskie novosti".


title: Giulietto Chiesa

text: Gli ultimi saggi si concentrano sui temi della guerra e della globalizzazione. Per Einaudi ha scritto "G8-Genova", la cronaca dei drammatici fatti del luglio 2001. Per Guerini e associati ha invece pubblicato "Afghanistan anno zero", assieme al giornalista e disegnatore satirico Vauro Senesi (con prefazione di Gino Strada, il chirurgo che ha fondato Emergency). Quest'opera ha superato le copie vendute, tra i "bestseller" della saggistica italiana per un anno. Esiste anche un'edizione in lingua greca. Nella primavera 2002 la Feltrinelli ha pubblicato "La guerra infinita", anch'esso a lungo fra i saggi più venduti in Italia. Il libro ha un'edizione in lingua tedesca: "Das Zeitalter des Imperiums", Europaische Verlagsanstalt, Hamburg 2003.


title: Giulietto Chiesa

text: Sempre con Feltrinelli pubblica nel marzo 2003 il libro "Superclan", scritto assieme a Marcello Villari; a Mosca esce invece "Beskonečnaja Vojna" (Detektiv-Press, 2003), una raccolta di saggi che comprende parti di "Afghanistan anno zero", de "La guerra infinita" e di "Superclan". Nel 2004 la casa editrice Nottetempo pubblica "La guerra come menzogna", di cui esiste una versione in lingua francese, per la Timeli di Ginevra. "La Guerra infinita" è stata anche tradotta in inglese e in spagnolo. Nottetempo pubblica anche "Invece di questa sinistra", con il programma politico di Chiesa per le elezioni europee. Sempre nel 2004 Chiesa pubblica per le edizioni Piemme, assieme a Vauro, "I peggiori Crimini del Comunismo", una denuncia satirica del passato "rosso" di alcune delle persone più vicine a Silvio Berlusconi, a quel tempo Presidente del Consiglio. Di questo libro esiste un'ulteriore versione del 2005.


title: Giulietto Chiesa

text: Nel 2005 pubblica "Cronache Marxiane", Fazi, Roma. Guidato dalle domande di Massimiliano Panarari, Chiesa si scaglia contro il nuovo imperialismo e il "superclan" dei padroni del mondo - dalle banche d'affari anglosassoni ai soci di Osama bin Laden, da Berlusconi a George W. Bush - nonché contro quella che definisce la "macchina dei sogni", l'onnipervasivo sistema contemporaneo dei media che esercita un'influenza sempre più forte sulle menti. Due anni prima aveva denunciato la natura, a suo parere strumentale, dei pretesti con cui erano state scatenate le guerre in Iraq e Afghanistan, assieme a un novero ristretto di collaboratori come Franco Cardini, Fabio Mini e Marco Tarchi. Sugli stessi temi scrive "Prima della tempesta", Nottetempo, 2006.


title: Giulietto Chiesa

text: Nel corso del 2006, assieme a Megachip, ha promosso un gruppo di lavoro che indaga sulle vicende degli attentati dell'11 settembre 2001, fortemente critico nei confronti delle inchieste tecniche e giudiziarie e delle interpretazioni correnti dei "mass media". All'interno di questo gruppo di lavoro Chiesa è autore, insieme a Franco Fracassi, di "Zero - Inchiesta sull'11 settembre", un film documentario in chiave cospirazionista, presentato in anteprima nel 2007 nella sezione documentari al festival di Roma, ma messo in vendita per il pubblico solo a maggio del 2008, con significativi tagli e correzioni.


title: Giulietto Chiesa

text: Le ipotesi proposte nel film sono state totalmente smontate da vari gruppi di "debunking", sia italiani sia stranieri, in particolare da parte del gruppo italiano "Undicisettembre", di cui è portavoce il giornalista Paolo Attivissimo, che ha pubblicato un resoconto, dal nome "Zerobubbole", che elenca con ricchezza di fonti 117 errori nel film. Vengono evidenziati errori logici e fattuali, tagli ad arte, fonti inattendibili e perfino informazioni totalmente inventate, come il fatto che non si potrebbe sorvolare il Pentagono, che si trova in realtà vicinissimo a un trafficatissimo aeroporto civile, il "Reagan" e viene quindi regolarmente sorvolato da aerei in decollo dalla pista 33 o in atterraggio sulla 15. Chiesa ricorse a "cartoni animati" per mostrare inesistenti difese missilistiche sul Pentagono.


title: Giulietto Chiesa

text: Nel 2007 Chiesa firma due nuovi volumi: "Le carceri segrete della CIA in Europa", scritto con due dei più stretti collaboratori, Francesco De Carlo e Giovanni Melogli, e un libro associato al già citato film "Zero", un volume collettivo, curato insieme a un altro dei suoi collaboratori, Roberto Vignoli, a cui Chiesa ha contribuito con l'introduzione e un ampio saggio di geopolitica ("Europa, perché Marte ha sconfitto Venere").


title: Giulietto Chiesa

text: Nel 2003 aderisce, da indipendente, all'alleanza politica fra Antonio Di Pietro e Achille Occhetto ed è candidato alle elezioni europee del 2004 per la lista "Di Pietro - Occhetto - Società civile". Chiesa raccoglie oltre 14.000 preferenze nella circoscrizione Nord Ovest, quasi ottomila nel Nord Est e 11.988 al Centro. Viene eletto al Parlamento europeo per la circoscrizione Nord-Ovest in sostituzione di Occhetto, che opta per mantenere il seggio al Senato.


title: Giulietto Chiesa

text: Divenuto europarlamentare si è iscritto al gruppo liberale dell'ALDE, per poi lasciarlo il 17 maggio 2006 e divenire indipendente nel Gruppo Socialista del Parlamento Europeo (PSE) affermando che si trattava di "una collocazione più naturale in considerazione del mio passato politico e delle mie posizioni su numerose questioni cruciali della vita contemporanea". In seno al Parlamento europeo è stato nominato, dal 2005 al 2007, vicepresidente della Commissione per il commercio internazionale, membro della Commissione per la cultura e l'istruzione, della Sottocommissione per la sicurezza e la difesa, della Delegazione alla commissione di cooperazione parlamentare UE-Russia, della Delegazione alle commissioni di cooperazione parlamentare UE-Kazakistan, UE-Kirghizistan e UE-Uzbekistan e per le relazioni con il Tagikistan, il Turkmenistan e la Mongolia.


title: Giulietto Chiesa

text: Diventa presidente dell'associazione MegaChip e membro della Presidenza Nazionale dell'associazione Gruppo del Cantiere per il bene comune insieme ad Achille Occhetto, che ne è il presidente nazionale, Elio Veltri, Antonio Falomi e Diego Novelli. Del gruppo ha fatto parte anche l'economista Paolo Sylos Labini, morto nel 2005.


title: Giulietto Chiesa

text: Nelle elezioni europee del 2009 viene candidato, in Lettonia, per la lista "Per i diritti umani in una Lettonia unita" (in lettone, "Apvienība "Par cilvēka tiesībām vienotā Latvijā"" o PCTVL), una formazione che rappresenta la minoranza russa in Lettonia e che elegge una deputata. Chiesa non risulta eletto.


title: Giulietto Chiesa

text: Nel gennaio 2010, tramite un appello-manifesto pubblicato sul suo sito www.giuliettochiesa.it, dà il via all'associazione politica "Alternativa".


title: Giulietto Chiesa

text: Alle elezioni regionali siciliane del 2012 sostiene la candidatura di Giancarlo Cancelleri, del Movimento 5 Stelle, alla presidenza della Regione Siciliana.


title: Giulietto Chiesa

text: Il 15 dicembre 2014 è fermato e poi espulso da Tallinn in Estonia, dove si era recato per una conferenza sulla crisi ucraina.


title: Giulietto Chiesa

text: Sempre nel 2014 e poi nel 2015 si segnala per alcune analisi sulla crisi ucraina, in cui argomenta che con la Guerra del Donbass si sarebbe alla vigilia della Terza guerra mondiale e sostiene che riguardo alla Guerra del Donbass i media occidentali avrebbero falsificato i fatti:


title: Giulietto Chiesa

text: Il 15 novembre 2017, insieme ad Antonio Ingroia, fonda un nuovo partito denominato "La Mossa del Cavallo"; successivamente il nome verrà cambiato nel definitivo "Lista del Popolo per la Costituzione". Alle elezioni politiche del 2018, il partito si presenta in 9 circoscrizioni per la Camera e 7 per il Senato senza ottenere alcun seggio.


title: Giulietto Chiesa

text: Nel 2014 fonda Pandora TV, televisione "online", nella cui redazione multimediale svolge il ruolo di coordinatore. La testata "online", della cui redazione fa parte, tra gli altri, Pino Cabras, deputato del Movimento 5 Stelle, è dedicata all'"attualità italiana e internazionale". Possiede l’esclusiva, in Italia, delle immagini della rete Russia Today e della sua sussidiaria "Ruptly", che integra con contenuti prodotti dalla redazione. Dopo la morte di Chiesa, Pandora TV ha chiuso la sua attività.


title: Giulietto Chiesa

text: Giulietto Chiesa ha tenuto per anni un blog, dapprima personale, poi ospitato sul sito de "Il Fatto Quotidiano". Un suo "post" successivo agli attentati del 2016 a Bruxelles, nel quale sostiene l'ipotesi della presenza di una "cabina di regia", ha provocato l'esplicita presa di distanze da parte del direttore Peter Gomez, che ha definito le tesi presentate nell'articolo come "strampalate". Ha assunto posizioni filo-russe in merito all'intervento militare nella guerra civile siriana, seguita alla Primavera araba del 2010-2011, negando l'uso di armi chimiche da parte del presidente Bashar al-Assad.


title: Giulietto Chiesa

text: Il suo nome compare nella lista del sito ucraino Myrotvorets con la scritta liquidato, per le sue posizioni filorusse.


title: Giulietto Chiesa

text: Fortemente critico verso il mondo dell'informazione in Occidente, che riteneva incompatibile con il suo impegno civile e politico, ha più volte sostenuto posizioni non accertate e assimilabili al complottismo. In particolare era noto per il suo sostegno alle teorie sulle scie chimiche, sull'autoattentato dell'11 settembre e sui presunti terremoti "artificiali".


title: Everest

text: Il monte Everest (pron. ) è la vetta più alta del continente asiatico e della Terra con la sua altitudine di , situato nella catena dell'Himalaya assieme ad altri ottomila, al confine fra Cina e Nepal, rientrando dunque nelle cosiddette Sette Vette del Pianeta.


title: Everest

text: L'Everest attrae molti alpinisti da tutto il mondo, inclusi alpinisti di grande esperienza. Per l'ascensione verso la cima ci sono due principali vie di arrampicata, una che si avvicina alla vetta da sud-est in Nepal (conosciuta come "via standard") e l'altra da nord in Tibet.


title: Everest

text: Pur non ponendo sostanziali sfide tecniche di arrampicata sulla via standard, l'Everest presenta pericoli come il mal di montagna, condizioni meteorologiche estreme e vento, nonché pericoli da valanghe e dalle Cascate Khumbu. Molti dei corpi degli alpinisti che muoiono durante la salita rimangono sulla montagna.


title: Everest

text: Il monte è chiamato "Chomolungma" (madre dell'universo) in tibetano e "Zhumulangma" (珠穆朗瑪峰 pinyin: Zhūmùlǎngmǎ Fēng) in cinese. Il nome nepalese è "Sagaramāthā" (सगरमाथा, in sanscrito "dio del cielo"), ideato dallo storico nepalese Baburam Acharya e adottato ufficialmente dal governo del Nepal all'inizio negli anni sessanta.


title: Everest

text: Il nome comunemente usato oggi fu introdotto nel 1865 dall'inglese Andrew Waugh, topografo generale dell'India, in onore del suo predecessore Sir George Everest, che al servizio della corona britannica lavorò per molti anni come responsabile dei geografi britannici in India.


title: Everest

text: L'Everest ha la forma di una piramide, con tre pareti (nord, est e sud-ovest) e tre creste (nord-est, sud-est e ovest). La linea di confine tra Cina e Nepal passa lungo le creste ovest e sud-est, quindi solo la parete sud-ovest è nepalese.


title: Everest

text: L'11 giugno 2013, in collaborazione con Huawei, China Mobile ha terminato i lavori per l'installazione di connessione veloce a tecnologia LTE a un'altitudine di 5200 metri.


title: Everest

text: La storia della misurazione della quota del monte Everest (e di altre grandi montagne dell'Himalaya e del Karakorum), parte da un articolo di Alexander von Humboldt nel 1816 su ""Annales de Chemie et de Physique"", che per primo si interessa dell'altezza delle montagne himalayane. Nel frattempo, si era già avviata la ciclopica campagna di misurazioni e livellazioni topografiche che durerà oltre 60 anni (dal 1802 al 1866), nota con il nome di GTS ("Great Trigonometrical Survey"), effettuata dagli inglesi del Survey of India, che rilevano (per finalità non solo conoscitive ma anche di controllo dei territori occupati) tutta la penisola indiana per arrivare fino alle lontane montagne. Nel 1852 un operatore indiano del Survey, Radhanath Sikdar, nel verificare i complessi calcoli sulle osservazioni strumentali eseguite dall’osservatorio nei pressi di Kathmandu, individua per la prima volta tra le lontane vette dell'Himalaya una cima, che era stata denominata Peak XV, come la montagna più elevata e (con incredibile precisione per la grande distanza della misura) le attribuisce la quota di 29.002 ft / 8.840 m. Questa misura viene ufficializzata nel 1856, e nel 1865 al Peak XV viene attribuito il nome di monte Everest, in onore di George Everest, British Surveyor General del GTS dal 1830 al 1843.


title: Everest

text: Nel comprendere la difficoltà della misura, va considerato in primo luogo che le misure di quota vengono effettuate riferendosi al livello del mare, una superficie tuttavia "dinamica" che cambia giornalmente (maree) e da stagione a stagione, e che sta lentamente aumentando anno dopo anno. Si potrebbe dire che si tratta di una superficie di per sé piuttosto inadatta ad essere presa come riferimento, se non fosse che è tuttora il riferimento più semplice per una misura di quota. Nel caso di una montagna va inoltre considerato il problema di quanto essa sia lontana dal mare (nel caso dell'Everest l'oceano Indiano è a a sud, ma il mareografo di riferimento di Karachi in Pakistan sull'oceano Indiano è a oltre 2.000 km a ovest e quello di Qingdao adottato generalmente dai cinesi sul Mar Giallo è a oltre 3.200 km a est).