title: Ducato di Savoia

text: Colore simbolo della nazione era l'azzurro, che la tradizione fa risalire addirittura ad Amedeo VI di Savoia, il quale avrebbe capitanato una spedizione contro i saraceni nel Mediterraneo Orientale con un vessillo di tal colore. Certo è che una bandiera azzurra sventolava sul pennone della "Capitana", la nave ammiraglia della flotta sabauda combattente a Lepanto.


title: Ducato di Savoia

text: La prima grande arme utilizzata dalla casa ducale rimase in uso per tutto il XVI e il XVII secolo, ed era formata da quattro quarti. Nel primo, in alto a sinistra, le pretese territoriali della dinastia: il Regno di Cipro, il Regno di Gerusalemme e il Regno di Armenia. Nel secondo, in alto a destra, la provenienza della casata (che si vantava di discendere da Vitichindo), ovvero la Sassonia. Poi le aree occupate dai Savoia nel corso dei secoli: il Chiablese, Aosta, il Genevese, Nizza, Piemonte, Monferrato e Saluzzese.


title: Ducato di Savoia

text: Il motto della Casa regnante e, quindi, del Ducato, era la scritta FERT, sulla quale molti storici ancora s'interrogano. In molti portolani ovvero carte nautiche del periodo cinque-secentesco, viene anche raffigurata la bandiera della marina piemontese, con la croce bianca su campo rosso e, nei riquadri ai bordi, le lettere FERT. Tra le varie interpretazioni su questa sigla sibillina: Fortitudo Eius Rhodum Tenuit, in riferimento a un'impresa di Amedeo III di Savoia contro i saraceni, o Fortitudo et Robur Taurinensis, in riferimento all'attaccamento della Casa alla città subalpina, ma esistono altre svariate interpretazioni, nessuna delle quali mai effettivamente verificata.


title: Ducato di Savoia

text: La politica di Amedeo VIII fu incentrata sul concentrare il potere nelle mani del solo duca di Savoia, diminuendo l'importanza delle fazioni locali, dei vassalli e dei rami cadetti della dinastia, come i Savoia-Acaia, i cui territori vennero annessi al dominio diretto di Amedeo VIII. Ritiratosi dalla politica, dopo aver ottenuto il titolo ducale, venne poi eletto dal conclave scismatico in qualità di papa, titolo cui lo stesso Amedeo rinunziò dieci anni dopo la sua nomina.


title: Ducato di Savoia

text: Politicamente insignificante, Amedeo IX era più interessato a compiere opere di beneficenza che a regnare: ad assolvere tale compito, era più volte la moglie, Violante di Valois. In seguito al suo governo, seguì un periodo non felice per il ducato, che si trovò indebolito da duchi di scarso valore e invischiato nelle guerre con le potenze straniere.


title: Ducato di Savoia

text: Carlo II, detto "il Buono", scontratosi con la Francia, subì la cocente sconfitta delle sue armate, che dovettero retrocedere in direzione di Vercelli, lasciando alle truppe straniere la città di Torino, gran parte del Piemonte e la Savoia. Morì senza riuscire a liberare lo stato.


title: Ducato di Savoia

text: Cresciuto in un Piemonte disastrato dalle armi franco-spagnole, Emanuele Filiberto seppe destreggiarsi tra le due potenze, creando un fronte compatto contro la Francia e capitanando un'armata ispano-piemontese nelle Fiandre, verso la piazzaforte strategica di San Quintino: la vittoria, decisiva, fu l'apice della sua carriera di condottiero, che gli consentì di coronare così il suo sogno di ritornare nei territori patri, spostando nel 1563 la capitale a Torino.La sua politica, fedelmente filo-spagnola, seppe comunque trovare buoni rapporti con Parigi, a tal punto che sposò una principessa d'oltralpe, Margherita di Valois.


title: Ducato di Savoia

text: Figlio unico di Emanuele Filiberto, Carlo Emanuele, impalmando Caterina Michela d'Asburgo, seguiva le orme politiche del padre, rimanendo fedele alla causa asburgica sebbene, più volte, le ostilità alla corte madrilena fossero verso di lui palesemente non velate: con l'ascesa al trono di Filippo III, poi, i rapporti con l'Escorial divennero così tesi che, nel 1616, egli scampò a un attentato tesogli dal governo spagnolo


title: Ducato di Savoia

text: Sfortunato in guerra, fallì le sue pretese sul marchesato del Monferrato, riuscendo però, a seguito del trattato di Lione del 1601, ad annettere i territori del marchesato di Saluzzo.


title: Ducato di Savoia

text: Cambio di alleanze nel regno di Vittorio Amedeo I: il matrimonio con Maria Cristina di Borbone-Francia portò il Piemonte a schierarsi in maniera più decisa con Luigi XIII, cedendo la piazzaforte di Pinerolo e di fatto asservendosi al volere del suocero.


title: Ducato di Savoia

text: Definita la prima "Madama Reale", Maria Cristina tenne la reggenza sul figlio Francesco Giacinto, che si spense dopo appena un anno dal suo insediamento sul trono, e quindi sul secondogenito Carlo Emanuele. Maria Cristina seppe mantenere un governo saldo, anche se non mancarono le discordie con la famiglia reale, che l'accusava di avvicinarsi troppo alla corona dei Borbone di Francia. Il doppio assedio di Torino fu un esempio eloquente di questa divisione interna.


title: Ducato di Savoia

text: Svincolato dal controllo della Madama Reale, Carlo Emanuele II ebbe un regno improntato alle riforme da attuare nello Stato Sabaudo, a cominciare dall'esercito e proseguendo in tutte le parti della burocrazia. Sostanzialmente associato alla Francia, Carlo Emanuele II si sposò con due principesse francesi, lasciando il figlio Vittorio Amedeo ancora giovane sotto la reggenza della seconda moglie.


title: Ducato di Savoia

text: Donna energica, al pari della prima Madama Reale, Maria Giovanna Battista seppe arrogarsi il potere ben oltre la scadenza del suo mandato: fu il figlio a cacciarla dalla scena, con un colpo di Stato, chiudendo così la parentesi delle Madame Reali e riproponendo una linea politica al maschile.


title: Ducato di Savoia

text: Sovrano energico e determinato, dopo aver preso in mano le redini della nazione cacciando la madre, Vittorio Amedeo II si appoggiò ora alla Francia, ora all'Austria, con il tentativo di espandere i domini di casa Savoia e di sganciarsi, progressivamente, dal giogo cui era rimasto sottoposto il Piemonte dopo la cessione di Pinerolo e in seguito alla crisi di metà Seicento. Riuscì a vincere la Francia e a imporsi come uno dei principali interlocutori nella scena politica italiana, anche divenendo re di Sicilia nel 1713.


title: Ducato di Savoia

text: Il Duca di Savoia arrogava nelle sue mani tutto il potere dello Stato, pur nonostante fosse presente il meccanismo, importato da oltralpe, degli stati generali: fu Emanuele Filiberto che, silenziosamente, svuotò quest'organismo da ogni funzione amministrativa, in definitiva sopprimendolo. Pare che gli Stati fossero cari alla popolazione, basti ricordare che, durante l'occupazione francese di Chambéry del 1630, Luigi XIII promise di ristabilirli, e durante la rivolta dei principi Tomaso e Maurizio, essi stessi scrissero al Senato di Torino che li avrebbero nuovamente attivati.


title: Ducato di Savoia

text: Il Senato sopra citato era l'organo che governava la giustizia, di grado supremo sia nel civile sia nel penale: giudicava i crimini e le sue sentenze difficilmente ottenevano una revoca che, nel caso fosse stata effettuata, veniva comunque inviata al Consiglio del Memoriali, detto poi anche Consiglio di Stato, il quale votava le domande di revisione rispedendole poi al Senato. Va comunque ricordato che, com'era uso dell'epoca, la pena inflitta poteva essere cancellata solo se il condannato si fosse pentito della colpa, il che veniva sancito con una cessione di denaro. A tal proposito, si ricorda l'episodio di Catalano Alfieri che, durante la guerra di Genova condotta da Carlo Emanuele II, avrebbe dovuto pagare 150.000 ducati per la sua tenuta scorretta. Appare quindi evidente che soltanto i ricchi potevano permettersi di evitare la pena.


title: Ducato di Savoia

text: La carica di senatore era gratuita ma, come ricorda lo storico Domenico Carutti nella sua "Vita di Vittorio Amedeo II":


title: Ducato di Savoia

text: Tre erano le cariche più alte del Ducato: il Gran Cancelliere seconda solo al duca stesso: egli governava l'amministrazione della giustizia, presiedeva il Consiglio di Stato e nessun editto poteva essere emanato senza il suo sigillo. Il Primo Segretario di Stato raccoglieva i pareri del Consiglio, informandone il Duca, e ricevendone i dispacci e i decreti da bandire. Il Generale delle Finanze, invece, si occupava dell'erario e della riscossione dei tributi.


title: Ducato di Savoia

text: Nella legislazione civile, vigeva, così come in gran parte d'Europa, il diritto romano, dove non collidesse con gli editti emanati dal principe: la prima raccolta di leggi, in Savoia, risale al 1430, per volere di Amedeo VIII, poi riformata da Emanuele Filiberto e divisa, sotto la reggenza di Maria Giovanna Battista, in due raccolte, una per il Piemonte, l'altra per la Savoia.


title: Ducato di Savoia

text: I giudici decidevano delle infrazioni alla legge, e il loro operato era regolato, almeno dai tempi di Emanuele Filiberto, preoccupato per il crescente potere della classe giudiziaria e per le pene troppo severe, dal Senato. Ma col tempo, tale decreto venne via via obliato.


title: Ducato di Savoia

text: Per accusare un individuo, così come in gran parte del continente, non v'era spesso bisogno di prove, né di testimoni, mentre si faceva largo uso della tortura nelle carceri. Particolarmente famose erano alcune carceri, come Ceva, Miolans, Mirabocco o Bard.


title: Ducato di Savoia

text: Gli introiti dello Stato erano, in tempo di pace, costituiti per gran parte dalle tasse e dalle decime poste ai contadini. La divisione ancora feudale in marchesati, baronie, comitati e così via faceva sì che le signorie locali s'interponessero spesso nei prelievi fiscali, ma era lo stesso duca che, in particolari occasioni, chiedeva ai Comuni e ai suoi vassalli aumenti delle imposte, e non solo in casi di guerra contingente: per battesimi o matrimoni, Casa Savoia spendeva somme considerevoli e impiegava i donativi delle terre sottomesse. Va comunque detto che le condizioni di vita del contadino piemontese, almeno dall'epoca di Emanuele Filiberto, erano assai migliori di quelle del contadino savoiardo, che sovente era ancora oppresso dalla servitù della gleba, nonostante essa fosse stata abolita.


title: Ducato di Savoia

text: Il commercio era povero e impedito dalle angustie del territorio: verso il Milanese, gli scambi, seppur numerosi, erano spesso intercettati dai contingenti militari francesi o spagnoli, a fasi alterne. Verso il mare, la presenza delle montagne rendeva difficoltoso l'arrivo di merci che, comunque, per prendere il largo potevano partire esclusivamente dal porto di Nizza o, secondariamente, da quello di Oneglia. Il commercio con la Francia era il più fecondo, specie per la presenza della centenaria "Via di Francia" e per le costruzioni di grandi strade come l'attuale Corso Francia, a Torino. In ogni caso, la borghesia commerciale era, se non assente, in gran parte sopita.


title: Ducato di Savoia

text: Il Ducato di Savoia s'estendeva in una vasta area oggi a cavallo tra la Francia e l'Italia. La capitale, Chambéry, si trovava in quello che è l'attuale dipartimento francese della Savoia, terra originaria della famiglia regnante. Anche le terre dell'attuale Alta Savoia facevano parte del ducato, che poi inglobava al suo interno l'intera Valle d'Aosta e vaste aree del Piemonte, giungendo a lambire la costa mediterranea nella Contea di Nizza.


title: Ducato di Savoia

text: In Piemonte, l'estensione del ducato aveva confini molto meno marcati, poiché le continue guerre con le signorie locali, in particolare i marchesi del Monferrato, i marchesi di Saluzzo, i Visconti e gli Angiò modificavano continuamente i limiti della signoria sabauda. Nel 1418, comunque, Torino e Pinerolo entrarono direttamente sotto la sovranità di Amedeo VIII di Savoia, prima tenute dal ramo cadetto della dinastia, i Savoia-Acaia, e con la completa sottomissione di queste terre di fondamentale importanza il ducato spostò decisamente il suo baricentro verso l'Italia.


title: Ducato di Savoia

text: Nel 1424, anno della fondazione del "Principato", ne facevano parte: Torino, Moncalieri, Chieri, Savigliano, Pinerolo, Fossano, Cuneo, Biella, Ivrea e Aosta. Si aggiunsero Vercelli, ottenuta in modo pacifico da Filippo Maria Visconti, e Crescentino, Trino, Chivasso, Moncalvo e Pontestura, strappati al marchese Giovanni Giacomo del Monferrato. Carmagnola, altra importante sede, venne annessa al Principato nel 1487 in seguito alla guerra tra Carlo I di Savoia e Ludovico II di Saluzzo.


title: Ducato di Savoia

text: Col passare dei secoli, l'importanza delle terre ducali in Italia soppiantò l'area francese, al punto che la capitale stessa venne spostata a Torino. Varie annessioni territoriali estesero col tempo la dominazione sabauda in Piemonte, in particolar modo annettendo il Marchesato di Saluzzo.


title: Ducato di Savoia

text: Proprio per questa sua posizione geografica di assoluta importanza, luogo di passaggio obbligato tra l'Italia e la Francia, il Ducato dovette subire gran parte delle devastazioni che lo colpirono nei secoli. Come ricorda Enrico Stumpo la guerra, in Piemonte, non si sarebbe mai potuta evitare: ricordando come, spesso, la neutralità dei potentati italiani, durante i conflitti tra le potenze di turno, era ripetutamente violata, con scorribande di soldataglie e con saccheggi e decime (caso emblematico, durante la Guerra di Successione di Spagna, la neutralità non rispettata della Serenissima), appare chiaro che i Savoia, in una posizione così vitale per il transito e l'egemonia sulla penisola, non potessero non schierarsi, in ogni conflitto, con una delle due fazioni.


title: Ducato di Savoia

text: Il Piemonte e la Savoia erano stati divisi, per volere di Carlo Emanuele I, in dodici province al capo delle quali era stato posto un Intendente o Referendario: a esse si aggiunse il Monferrato, quando venne annesso a Casa Savoia. Da esse si differenziava il Ducato di Aosta, che possedeva delle magistrature proprie.


title: Ducato di Savoia

text: Vestigia di quello che fu il Ducato di Savoia sono visibili in molte aree del Piemonte e della Savoia. Ovviamente Torino è la città che meglio rappresenta, nella sua sezione barocca, l'arte del ducato. Artisti di grande nome vennero chiamati in città dalla casa ducale per decorare i suoi edifici, rendendo la capitale un palcoscenico della vita cortigiana. Si prenda, ad esempio, la spettacolare scenografia di Piazza Castello a Torino, splendido capolavoro dell'architetto umbro Ascanio Vittozzi, progettata nel 1584 per volontà di Carlo Emanuele I di Savoia: su di essa si affacciano interi secoli di storia cittadina, primo fra tutti Palazzo Madama, la cui facciata è opera dello Juvarra, chiamato a corte da Vittorio Amedeo II di Savoia. Opera di valore immenso, per la raffinatezza dell'arte ivi raggiunta, è la piccola Real Chiesa di San Lorenzo, uno dei massimi risultati raggiunti dal teatino Guarino Guarini, a cui bisogna attribuire anche la Cappella della Sindone, danneggiata dall'incendio del 1997, facente parte integrante del Duomo di Torino, anch'esso eretto nel periodo ducale, sul finire del Quattrocento, ed è unico testimone dell'arte rinascimentale cittadina.


title: Ducato di Savoia

text: Di Carlo di Castellamonte è opera, invece, Piazza San Carlo, al cui centro troneggia l'imponente mole del monumento equestre di Emanuele Filiberto, (detto "Caval ëd Bronz", statua eretta, però, assai più tardi): la piazza risale alla seconda espansione cittadina, nel seicento, voluta da Carlo Emanuele II, ed è coronata dalle due chiese gemelle di Santa Cristina e di San Carlo. Se il Castellamonte lavorava a Piazza San Carlo, il Guarini, invece, progettava Palazzo Carignano, sull'omonima piazza: in questo momento vengono anche aperte Via Po e Via Roma.


title: Ducato di Savoia

text: Fuori città, i Savoia vollero circondarsi di splendide regge e palazzine, che ancora sono visibili, decorate dai migliori artisti che fecero di Torino un cantiere della pittura e della scultura aperto fino a fine Settecento, con gli sfarzi dell'epoca reale. Al periodo ducale, risale l'edificazione delle strutture, come per esempio il castello di Mirafiori, poi distrutto, il castello del Valentino, ispirato ai manieri francesi della Loira, la Reggia di Venaria Reale, voluta da Carlo Emanuele II e affidata all'architetto Amedeo di Castellamonte, il Castello di Rivoli o il Castello di Moncalieri, già esistente e designato a Carlo di Castellamonte.


title: Ducato di Savoia

text: Altrove, nel campo religioso, è d'obbligo ricordare il Santuario di Vicoforte, voluto da Carlo Emanuele I e affidato ad Ascanio Vittozzi, e la chiesa vecchia del Santuario di Oropa, nel quale lavoro si adoperarono anche Filippo Juvarra e Guarino Guarini.


title: Ducato di Savoia

text: Vestigia sabaude del periodo ducale hanno poi le città di Cherasco, con la famosa "Porta del Belvedere", Casale Monferrato, con la chiesa di Santa Caterina, del Guarini, Chieri, che subì una riqualificazione architettonica per volere di Carlo Emanuele I, Agliè e Racconigi, con i rispettivi castelli.


title: Ducato di Savoia

text: Come un'attuale rivista di viaggi, il "Theatrum sabaudiae" rappresentava un modo per diffondere l'immagine del Piemonte fuori dalla nazione sabauda. L'idea venne a Carlo Emanuele II, e quanto oggi presente, raccolto in 145 tavole, è un grandioso spaccato della vita negli Stati ducali nel XVII secolo: vi sono piante dettagliate delle città, disegni di monumenti, chiese, palazzi: il tutto a livello "promozionale", si potrebbe dire, per creare intorno alle regge della "Corona di delizie" del duca una sempre maggiore importanza.


title: Ducato di Savoia

text: L'opera venne realizzata nel 1682, nella tipografia olandese di Blaeu, ad Amsterdam, e diffusa all'interno delle corti d'Europa. Ancora oggi, essa rappresenta una delle più importanti testimonianze dell'arte alla corte del duca.


title: Ducato di Savoia

text: Lingue ufficiali dello Stato erano due, come da ordine di Amedeo VIII: la lingua italiana e la lingua francese: appare però evidente che inizialmente la lingua francese fosse tra le due predominante, malgrado la tendenza dello Stato a estendersi verso oriente, nella pianura padana, ma Emanuele Filiberto, nel 1561, ordinò che tutti gli atti ufficiali fossero redatti in lingua francese nelle provincie sabaude, in Valle d'Aosta e nelle valli occitane, e in italiano nella parte piemontese del ducato, con l'eccezione delle zone di montagna.Dal XVII l’italiano prese la prevalenza essendo la lingua d’uso dei 4/5 dei possedimenti sabaudi (Piemonte, Nizza, Sardegna e poi Liguria).


title: Ducato di Savoia

text: In quasi tutto il Piemonte, la lingua utilizzata a ogni livello era il piemontese: anche i sovrani lo parlavano abitualmente, spesso nelle celebrazioni ufficiali. Non mancavano, nei salotti di corte, conversazioni in spagnolo e in francese, a seconda delle alleanze del momento e dei personaggi che vi transitavano. Il piemontese era parlato a seconda delle varie zone in diverse varietà locali, come il monferrino, l'astigiano, il vercellese, nonché naturalmente il torinese.


title: Ducato di Savoia

text: La diversità del ducato in fatto di dominazioni territoriali faceva sì che si parlassero anche altri idiomi: nelle vallate montane, a ridosso del confine francese, era parlato il "patois"; nell'Oltregiogo e nel cuneese meridionale erano parlati dialetti liguri; nel Novarese, Verbanese, Vigevanasco e Tortonese, sottratti al Ducato di Milano solo nel XVIII secolo, si parlavano dialetti di tipo lombardo occidentale; a Nizza si parlava una forma locale del provenzale.


title: Ducato di Savoia

text: La letteratura del Ducato di Savoia non fu certamente florida come quella delle altre parti d'Italia, ma produsse alcune opere di particolare rilevanza, anche a livello internazionale: ovviamente, la lingua dell'arte era l'italiano, ma non mancavano esempi in francese, ovvero le due lingue ufficialmente riconosciute dallo Stato almeno fino all'epoca di Emanuele Filiberto.


title: Ducato di Savoia

text: La corte sabauda fu un attivo centro letterario, nel quale operarono numerosi poeti e studiosi. Tra essi, ricordiamo i nomi di Giovanni Botero, Fulvio Testi, Torquato Tasso, Giambattista Marino, Gabriello Chiabrera: Torino doveva diventare, secondo le intenzioni di Carlo Emanuele I, la capitale italiana dell'arte delle Muse. Il duca stesso, d'altronde, si dilettava nei versi, al punto da comporre alcuni sonetti e anche opere teatrali. La lingua letteraria, come già detto, era l'italiano, ma non mancavano eccezioni: Carlo Emanuele, ad esempio, componeva anche in francese, fondendo a volte le due lingue, e molti altri scrittori minori operavano anche in piemontese, lingua che non va esclusa dal contesto letterario del Ducato: in piemontese è stata scritta una delle prime opere regionali, ispirata alla Battaglia di Gamenario, e in piemontese vennero redatte laudi e orazioni religiose. A tal proposito, è utile ricordare la "Sentenza di Rivalta", sul tema del matrimonio, redatta interamente nel linguaggio popolare del Piemonte e gli scritti del poeta astigiano Gian Giorgio Alione.


title: Ducato di Savoia

text: Anche la storiografia era incentivata dai Savoia, che volevano in questo modo valorizzare le proprie origini, creando a volte vere e proprie leggende, come quella sul padre di Umberto I Biancamano, tale Beroldo. Tra i numerosi storiografi di corte, si ricorda il nome di Giovanni Andrea Pauletti.


title: Ducato di Savoia

text: Intorno ai momenti più celebri della storia ducale, come la battaglia di Torino, nacquero un'infinità di opere più o meno rilevanti, che costituiscono un prezioso affresco della creatività di scrittori minori. Tra esse, rimane celebre "L'Arpa Discordata", in piemontese, redatta in poesia, e la cronaca dell'assedio, ricordata come "Journal Historique du Siège de la Ville et de la Citadelle de Turin l'Année 1706", di Giuseppe Maria Solaro della Margherita.


title: Ducato di Savoia

text: Religione di Stato era il cattolicesimo. Amedeo VIII fu il primo a imporre la Chiesa di Roma come unica legittima in Piemonte (non a caso, questo duca venne anche eletto papa, titolo che le controversie del concilio di Basilea poi, mutarono in quello di antipapa) e, nei cosiddetti "Statuta" da lui emanati, venivano presi anche i primi provvedimenti contro le minoranze, tra cui quella ebraica. Nel 1679, primo e unico nel Piemonte fino al 1723 venne inaugurato il ghetto a Torino, per volontà della reggente Maria Giovanna Battista di Savoia-Nemours.


title: Ducato di Savoia

text: Anche i valdesi rappresentavano una minoranza considerevole. Tollerati e combattuti a seconda del periodo, subirono varie deportazioni, delle quali si ricorda quella firmata da Vittorio Amedeo II per compiacere il re di Francia Luigi XIV. Solo Carlo Alberto, molto più tardi, riconoscerà la minoranza valdese.


title: Ducato di Savoia

text: Il Piemonte non utilizzò forze armate proprie per gran parte della sua storia: le guerre venivano mosse con uomini mercenari, mentre a difesa della casa regnante v'era, come già osservato, una milizia di guardie svizzere. È pur vero che già dai tempi di Amedeo VIII ogni comune piemontese doveva arruolare fanteria dai suoi cittadini in grado di poter sopportare una guerra, ma si trattava di milizie scarsamente preparate, spesso associate ai mercenari più esperti. Chi volle la creazione di un esercito piemontese fu Emanuele Filiberto I, che ne aveva bisogno per risollevare lo Stato dopo le amarezze della dominazione straniera. Va detto che queste forze erano a dir poco esigue, ma il duca "Testa di Ferro" non si tirò indietro dal metterle a disposizione anche di altre potenze.


title: Ducato di Savoia

text: Carlo Emanuele II, tra il 1658 e il 1659, invece, ampliò l'esercito aggiungendovi cinque reggimenti di fanteria nazionali con gli espliciti nomi di "Reggimento di Piemonte di SAR", "di Savoia di SAR", "di Monferrato di SAR", "di Saluzzo di SAR" e il "Reggimento Guardie", rafforzando anche la cavalleria e le difese militari. Erano reggimenti stabili, in funzione lungo tutto l'anno, al contrario delle milizie arruolate nei tempi passati. Il primo di essi a essere creato, il "Régiment des Gardés", venne anche inviato, a sostegno della Repubblica di Venezia, a sostenere la difesa di Candia contro i turchi, nel 1669. Vittorio Amedeo II introdusse i battaglioni nella fanteria, e creò i granatieri, ispirandosi alla formazione militare francese: dal 1685 una compagnia di granatieri figurava in ogni reggimento di fanteria.


title: Ducato di Savoia

text: Nei tempi migliori, l'esercito piemontese poteva contare sui 100.000 uomini, rivaleggiando, per numero di militi, con potenze in ascesa, come per esempio, la Prussia.


title: Ducato di Savoia

text: La marina sabauda non riscontrò molta importanza su campo europeo: i piccoli tratti costieri del ducato erano insufficienti per uno sviluppo marittimo considerevole. Eppure Emanuele Filiberto, sia per ottenere l'appoggio di papa Pio V, sia per promuovere la rinata forza del ducato, inviò una flotta di tre navi a partecipare alla Battaglia di Lepanto: i loro nomi erano "la Piemontese", "la Margherita" e "la Capitana", al comando dell'ammiraglio sabaudo Andrea Provana di Leinì.


title: Ducato di Savoia

text: Il Ducato, arroccato sulle Alpi, presentava anche per la conformazione territoriale ottimi siti atti a essere fortificati. Tra le fortezze più importanti, poste strategicamente sui passi montani al confine con la Francia, il forte di Exilles (ove circolò anche la voce che vi fosse rinchiusa la Maschera di Ferro) e il forte di Fenestrelle. La difesa dei passi montani era di fondamentale importanza ma, nel qual caso che i nemici fossero riusciti a eludere le difese alpine, il Piemonte presentava fortezze in molte città.


title: Ducato di Savoia

text: Torino, innanzi tutte: la celebre cittadella pentagonale, voluta da Emanuele Filiberto, seppe difendere la città in tre assedi, di cui il più celebre, quello del 1706, permise la sopravvivenza stessa dello Stato, difeso dal conte Virico von Daun e da una popolazione che partecipò attivamente alla guerra.


title: Ducato di Savoia

text: Anche Casale Monferrato presentava imponenti sistemi difensivi, smantellati poi dopo le continue guerre che la videro protagonista nel XVII secolo: quello che oggi si può ancora osservare, detto Castello dei Paleologi, in onore della precedente casa marchionale dei Monferrato, è solo il maschio centrale della fortezza.


title: Ducato di Savoia

text: Importante cittadella fortificata era, inoltre, Pinerolo, contesa nel corso del XVII secolo con la Francia, per la quale costituiva una fondamentale piazzaforte nel cuore dello stato avversario. Verrua, inoltre, venne resa difendibile da un complesso sistema murario che costrinse i francesi a mesi di assedio nel 1704. Anche Nizza era fortificata, data la sua ovvia importanza per lo sbocco sul mare.


title: Virgolette

text: Le virgolette sono un segno tipografico usato per contraddistinguere una parola o una frase come citazione, discorso diretto, per evidenziarne la natura gergale, tecnica, metaforica, figurativa, ironica o dialettale, o per parole e frasi straniere non ancora entrate nell'uso comune della lingua. Possono anche essere usate, in alternativa al corsivo, nei riferimenti bibliografici per citare il titolo di un periodico e vengono inoltre utilizzate da numerosi linguaggi di programmazione per delimitare le stringhe.


title: Virgolette

text: Le virgolette si usano sempre in coppia, in modo analogo alle parentesi, e perciò compaiono anch'esse sempre come "aperte" e "chiuse", rispettivamente prima e dopo la parola o la frase di pertinenza.


title: Virgolette

text: C'è inoltre un quarto tipo, scarsamente usato in Italia, ma che viene talvolta usato in Svizzera, su influsso del francese:


title: Virgolette

text: Le virgolette alte vengono utilizzate per riportare un discorso diretto, quindi le parole dei vari interlocutori.


title: Virgolette

text: Talvolta può capitare che un discorso venga riportato all'interno di una citazione: in questo caso la citazione esterna sta tra le virgolette basse, il discorso interno tra le virgolette alte. Esempio:


title: Virgolette

text: Possono anche essere usate per dire che la parola va intesa con riserva, anche ironicamente. Se si parla figuratamente e si sta facendo una metafora è inutile utilizzare le virgolette. Sarà sbagliato, per esempio, scrivere: «I due rivali stavano combattendo una "guerra di nervi"».


title: Virgolette

text: Le virgolette sono la traduzione dal latino "signum citationis". La presenza delle virgolette in un testo a stampa a caratteri latini è attestata per la prima volta nell'edizione aldina del 1502 dei "Dictorum et factorum memorabilium libri novem" di Valerio Massimo, dove furono adoperate per segnalare i passi del testo ritenuti importanti; come segno di citazione sono presenti nel manoscritto S de "Il Cesano" di Claudio Tolomei (1525-1529) e nell"editio princeps" de "Il castellano" di Gian Giorgio Trissino (1528).


title: Virgolette

text: In questi testi la virgoletta è sempre una coppia di virgole situate lateralmente, al margine sinistro del testo e ad altezza di rigo: probabilmente deriva dal "diplé" («>»), già adoperato per segnalare i passaggi dei testi riportati dalle Sacre Scritture, mentre la virgoletta al testo è attestata a partire dal XVII secolo (per Nina Catach, dal XVI secolo).


title: Virgolette

text: In informatica, nessuna delle tre coppie principali di caratteri è presente come tale nelle tastiere italiane, le quali dispongono solo delle virgolette "indifferenziate" (cioè senza distinzione tra aperta e chiusa) a uno (<nowiki>'</nowiki>) e due apici (") e la prima coincide con l'apostrofo. I sistemi operativi che supportano Unicode (tra cui Linux, macOS, Windows NT e successivi) permettono di inserire i caratteri speciali con delle sequenze di tasti o cambiando la mappatura della tastiera, molti programmi sono in grado di prevedere quale tipo di virgolette occorra a seconda dei casi (per esempio l'opzione "virgolette intelligenti" di molti programmi di videoscrittura).


title: Virgolette

text: L'uso delle virgolette basse (« ») – indicate indifferentemente come "aguzze", "acute", "uncinate", "caporali" (meno correttamente) oppure "sergenti" – ha conosciuto un periodo di crisi dapprima nella stampa litografica tratta da testi dattiloscritti (non esistendo il relativo tasto nelle macchine per scrivere) e poi con l'avvento del desktop publishing negli anni 1980, in quanto nelle prime versioni dei programmi non erano presenti i caratteri adeguati: un semplice segno di apice doppio (") sostituiva tutti i tipi doppi (sia aperti, sia chiusi) e il segno di secondo, mentre l'apice singolo (<nowiki>'</nowiki>) sostituiva l'apostrofo, entrambi gli apici singoli (aperto e chiuso) e anche il segno di primo.


title: Virgolette

text: In molte lingue, alfabeti e paesi vengono di regola usate le doppie virgolette, mentre le altre vengono usate come alternative o per casi speciali, come all'interno di una citazione, per concetti specifici o titoli cubitali. Ci sono tuttavia delle eccezioni come per esempio in inglese: gli statunitensi usano per lo più le doppie, mentre gli inglesi usano spesso le singole.


title: Strage di Marzabotto

text: La strage di Marzabotto (dal maggiore dei comuni colpiti), eccidio di Marzabotto o più correttamente eccidio di Monte Sole fu un insieme di stragi compiute dalle truppe nazifasciste in Italia tra il 29 settembre e il 5 ottobre 1944, nel territorio dei comuni di Marzabotto, Grizzana Morandi e Monzuno che comprendono le pendici di Monte Sole in provincia di Bologna. In Europa occidentale durante la seconda guerra mondiale, fu un crimine contro l'umanità e uno dei più gravi crimini di guerra compiuti contro la popolazione civile, istigati da Albert Kesselring, il massimo responsabile della conduzione della guerra antipartigiana in Italia ed eseguiti dalla Wehrmacht, dalle SS e da militari fascisti travestiti da truppa tedesca, con funzione di guide, informatori, becchini. Le vittime, confrontando i dati dell'anagrafe, furono 1.830 (a cui si riferisce la medaglia d'oro del 1948).


title: Strage di Marzabotto

text: Nel 1994 il Comitato Regionale per le Onoranze ai Caduti di Marzabotto, fondandosi soprattutto sui dati delle anagrafi ricostruite dei Comuni di Marzabotto, Grizzana Morandi e Monzuno, ha dimostrato come il dato relativo ai caduti vada messo in relazione a un più ampio territorio. Infatti gli eccidi compiuti da nazisti colpirono i tre comuni durante l'estate-autunno 1944 e causarono complessivamente la morte accertata di 955 persone: in particolare nella strage nazista del 29 settembre - 5 ottobre 1944 furono comprovate 775 morti. Marzabotto, Monzuno e Grizzana Morandi ebbero poi anche 721 morti per cause varie di guerra; da qui il dato complessivo accertato dal Comitato Onoranze: 1.676 decessi per mano di nazisti e fascisti e per cause di guerra.


title: Strage di Marzabotto

text: Dopo l'eccidio di Sant'Anna di Stazzema avvenuta il 12 agosto 1944, inizia quella che viene ricordata come "la marcia della morte" che attraversando Versilia e Lunigiana giunse al bolognese. Lo scopo era fare "terra bruciata" attorno alle formazioni partigiane nelle retrovie della linea gotica sterminando le popolazioni che le appoggiavano.


title: Strage di Marzabotto

text: Nella zona circostante Monte Sole agiva con successo la brigata Stella Rossa che dalla posizione elevata ed impervia portava attacchi a strade e ferrovie che rifornivano il fronte. Già nel maggio del '44 l'esercito tedesco aveva tentato un assalto ma era stato respinto come nei casi successivi durante l'estate. Così il feldmaresciallo Albert Kesselring decise di dare un duro colpo a questa organizzazione sterminando indiscriminatamente i civili e radendo al suolo i paesi circostanti. Già in precedenza Marzabotto aveva subito rappresaglie, ma mai così gravi come quella dell'autunno 1944.


title: Strage di Marzabotto

text: Capo dell'operazione fu nominato il maggiore Walter Reder, comandante del 16º battaglione esplorante corazzato ("Panzeraufklärungsabteilung") della 16. SS-Panzergrenadier-Division "Reichsführer-SS", sospettato a suo tempo di essere uno tra gli assassini del cancelliere austriaco Engelbert Dollfuss. La mattina del 29 settembre, prima di muovere all'attacco dei partigiani, quattro reparti delle truppe naziste guidati da repubblichini, comprendenti sia SS che soldati della Wehrmacht, accerchiarono e rastrellarono una vasta area tra le valli del Setta e del Reno, utilizzando anche armamenti pesanti. «Quindi – ricorda lo scrittore bolognese Federico Zardi – dalle frazioni di Pànico, di Vado, di Quercia, di Grizzana, di Pioppe di Salvaro e della periferia del capoluogo le truppe si mossero all'assalto delle abitazioni, delle cascine, delle scuole», e fecero terra bruciata.


title: Strage di Marzabotto

text: Nella frazione di Casaglia di Monte Sole la popolazione atterrita si rifugiò nella chiesa di Santa Maria Assunta, raccogliendosi in preghiera. Irruppero i tedeschi, uccidendo con una raffica di mitragliatrice il sacerdote, don Ubaldo Marchioni, e tre anziani, rei di aver eseguito troppo lentamente l'ordine di uscire. Le altre persone, raccolte nel cimitero, furono mitragliate: 197 vittime, di 29 famiglie diverse tra le quali 52 bambini. Fu l'inizio della strage: ogni località, ogni frazione, ogni casolare fu setacciato dai soldati nazisti e non fu risparmiato nessuno. Nella frazione di Caprara uccisero 107 persone, di cui 24 bambini. Poco lontano da Caprara i tedeschi individuarono diversi casolari da dove rastrellarono 282 persone, tra loro 58 bambini e due suore, uccise a colpi di mitra. Nella frazione di Cerpiano altre 49 persone, tra cui 24 donne e 19 bambini, subirono la stessa sorte. Dal massacro si salvarono solo una maestra e due bambini. Altre 103 persone furono uccise dai tedeschi lungo la strada per la frazione di Creva. In quest'ultima furono uccise 81 persone, tra gli uomini (48) anche due sacerdoti. La violenza dell'eccidio fu inusitata: alcuni bambini furono gettati vivi tra le fiamme, dei neonati in braccio alle loro mamme furono decapitati e alla fine dell'inverno fu ritrovato sotto la neve il corpo decapitato del parroco Giovanni Fornasini.


title: Strage di Marzabotto

text: Fra il 29 settembre e il 5 ottobre 1944, dopo sei giorni di violenze, il numero delle vittime civili era spaventoso: circa 770 morti. Le voci che immediatamente cominciarono a circolare relative all'eccidio furono negate dalle autorità fasciste della zona e dalla stampa locale ("Il Resto del Carlino"), indicandole come diffamatorie; solo dopo la Liberazione lentamente cominciò a delinearsi l'entità del massacro.


title: Strage di Marzabotto

text: La partecipazione fascista alla strage era già stata riportata dai pochi sopravvissuti e già nel 1946, la corte d'assise di Brescia giudicò Lorenzo Mingardi e Giovanni Quadri, due repubblichini (il primo, reggente del Fascio di Marzabotto, nonché commissario prefettizio durante la carneficina), per collaborazione, omicidio, incendio e devastazione. Mingardi ebbe la pena di morte, poi trasformata in ergastolo. Il secondo, 30 anni, poi ridotti a dieci anni e otto mesi. Tutti e due furono successivamente liberati per amnistia.


title: Strage di Marzabotto

text: Il feldmaresciallo Albert Kesselring catturato dagli Alleati nel maggio 1945, fu processato per crimini di guerra da un tribunale militare britannico. Il processo, celebrato a Venezia dal febbraio al maggio 1947, si concluse con una condanna a morte per crimini di guerra, tramite fucilazione, non eseguita per intervento del governo britannico.<br>


title: Strage di Marzabotto

text: Al termine della seconda guerra mondiale, Walter Reder fu processato e nel 1951 condannato all'ergastolo. Il 14 luglio 1980 il tribunale militare di Bari gli concesse la libertà condizionale, aggiungendo però un periodo di trattenimento in carcere di 5 anni, ""salva la possibilità per il governo di adottare provvedimenti in favore del prigioniero"". Il 23 gennaio 1985, il presidente del consiglio Bettino Craxi decise di liberare anticipatamente Reder. A suo favore erano intervenuti a suo tempo sia il Governo austriaco che quello tedesco. Morì a Vienna nel 1991.


title: Strage di Marzabotto

text: Nel 2006 ha avuto inizio il processo contro 17 imputati, tutti ufficiali e sottufficiali della 16. SS-Panzergrenadier-Division "Reichsführer-SS". L'istruzione dei procedimenti ha avuto luogo grazie alla scoperta, avvenuta nel 1994, di 695 fascicoli di inchiesta presso la sede della Corte Militare d'Appello di Roma. Questi fascicoli, segnati con il timbro della ""archiviazione provvisoria"" datata 1960 e occultati in un armadio rivolto verso il muro, il cosiddetto "armadio della vergogna", rimasto chiuso fino alla scoperta nel 1994, contenevano i dati riferiti a numerosi ufficiali delle SS responsabili di crimini di guerra dall'8 settembre 1943 al 25 aprile 1945.


title: Strage di Marzabotto

text: Il 13 gennaio 2007 il Tribunale Militare di La Spezia ha condannato all'ergastolo dieci imputati per l'eccidio di Monte Sole, ritenuti colpevoli di violenza pluriaggravata e continuata con omicidio.


title: Strage di Marzabotto

text: Il 7 maggio 2008 la Corte Militare d'Appello di Roma ha confermato gli ergastoli della sentenza di primo grado, e ha condannato alla stessa pena Wilhelm Kusterer, il quale era stato assolto in primo grado. Il processo si è concluso con la morte di Paul Albers, l'unico ad aver presentato ricorso in Corte di Cassazione.


title: Strage di Marzabotto

text: Nella frazione di Casaglia di Monte Sole, Giuseppe Dossetti volle insediare la comunità religiosa "Piccola Famiglia dell'Annunziata".


title: Strage di Marzabotto

text: L'estesa area della strage è stata trasformata in parco storico regionale (Parco di Monte Sole) sia per l'interesse ambientale, sia per mantenere la memoria storica della Resistenza e degli eccidi nazifascisti.


title: Strage di Marzabotto

text: Nel 1994, cinquantesimo anniversario della strage, fu posta vicino ai resti della chiesa di Casaglia una campana fusa con materiale bellico, donata all'arcidiocesi di Bologna dal vicepresidente della Russia Aleksander Rutskoj.


title: Strage di Marzabotto

text: Nel 2002 è stata istituita la Fondazione Scuola di Pace di Monte Sole per promuovere iniziative di formazione ed educazione alla pace e alla convivenza pacifica fra i popoli.


title: Strage di Marzabotto

text: "Lo Stato di eccezione. Processo per Monte Sole 62 anni dopo" è un documentario diretto da Germano Maccioni che descrive il processo relativo all'eccidio.. Il film è stato proiettato al Festival del cinema di Venezia.


title: Strage di Marzabotto

text: Il video documentario "Quello che abbiam passato - Memorie di Monte Sole", a cura di Marzia Gigli e Maria Chiara Patuelli, raccoglie interviste a superstiti e partigiani che vissero quei momenti.


title: Strage di Marzabotto

text: "I bambini del '44" è un documentario diretto e prodotto da Romeo Marconi e Riccardo De Angelis nel 2014. Attraverso le testimonianze dei sopravvissuti, è ripercorsa la strage perpetrata dalla 16ª divisione SS del maggiore Walter Reder. Il documentario ha partecipato alla fase finale della XX edizione del Valsusa Film Festival nella sezione "Fare memoria".


title: Strage di Marzabotto

text: Nel 2009 è uscito nelle sale "L'uomo che verrà", diretto da Giorgio Diritti, che si riferisce ai fatti di Monte Sole.


title: Sturm und Drang

text: Lo Sturm und Drang (: , in italiano "tempesta e impeto") è stato uno dei più importanti movimenti culturali tedeschi e convenzionalmente si colloca tra il 1765 e il 1785. Prende il nome dal dramma "Wirrwarr" (caos), pubblicato nel 1776 da Friedrich Maximilian Klinger. L'espressione spregiativa "Sturm und Drang" attribuita all'allora celebre "Genieapostel", l'apostolo del genio sturmuriano, si deve a Christoph Kaufmann (1751-1795), un conoscente svizzero.


title: Sturm und Drang

text: Lo "Sturm und Drang" contribuì, assieme al Neoclassicismo, alla nascita del Romanticismo tedesco. sostengono la possibilità di includere lo "Sturm und Drang" assieme al Neoclassicismo e al Romanticismo in un movimento culturale più ampio e complesso definito spesso 'Età di Goethe' (1749-1832), basandosi anche sulle considerazioni che nel 1830 il tedesco Heinrich Heine fece sul periodo appena trascorso.


title: Sturm und Drang

text: Proprio per la sua collocazione temporale e geografica lo "Sturm und Drang" venne profondamente influenzato dagli altri movimenti e influenzò i successivi al punto tale da poterlo vedere come evoluzione vera e propria dell'Illuminismo tedesco ("Aufklärung") e come origine del Romanticismo. In questo modo lo si considera quale ponte ideale tra il primo e il secondo.


title: Sturm und Drang

text: In tal modo venne sempre più sviluppandosi il famosissimo culto del genio e una delle prime figure identificate con questo ideale fu William Shakespeare: non a caso molti scrittori s'ispirarono alla sua opera. Poiché lo "Sturm und Drang" fu rappresentativo della presa di coscienza e della reazione allo stato di cose di una classe sociale quale la borghesia, i rappresentanti e i seguaci del movimento opposero il nazionalismo al cosmopolitismo della nobiltà e predilessero dunque la cultura del popolo rispetto a quella della tradizione letteraria.


title: Sturm und Drang

text: Si dovrebbe tenere conto del fatto che all'incirca nel 1740 la letteratura tedesca si liberò dalle pastoie della filosofia e della retorica, configurandosi come linguaggio più immediato, tendente alla lirica e che, successivamente, all'incirca nel 1760, il Pietismo espresse l'esigenza di una fede più immediata ed emotiva, di un'intensità che arrivasse fino all'estasi. Questi due avvenimenti lasciano vedere lo "Sturm und Drang" come un Illuminismo privato di un modo di esprimersi troppo filosofico e attento a categorie di conoscenza più «interne».


title: Sturm und Drang

text: Dal punto di vista del dramma, infatti, in questo periodo il comico e il tragico si compenetrano e l'analisi del drammaturgo si spinge fino al cercare le "motivazioni psichiche" di un dato avvenimento viste anche come motore dei suoi protagonisti (secondo la concezione di Lenz).


title: Sturm und Drang

text: Si tratta di un movimento sviluppatosi negli anni 70 del Settecento in Germania sotto l'ispirazione del giovane Goethe. Il tratto dominante di questa corrente è il titanismo, con questo termine s'indica l'eroe che sfida forze superiori e che porta fino in fondo la sua lotta anche quando è cosciente che solo la sconfitta lo attende.


title: Sturm und Drang

text: Più evidente è il legame tra lo "Sturm und Drang" e il Preromanticismo e Romanticismo tedesco. Bisogna anzitutto precisare che il cosiddetto primo Romanticismo, il quale fiorì in città come Jena, presenta una forte componente derivante dal Classicismo, e ancora una volta il tendente cosmopolitismo ne è un esempio più che eclatante. Ciò nonostante la concezione della Natura del primo Romanticismo è chiaramente mutuata dallo "Sturm und Drang", ed è quella concezione che vede la Natura come luogo utopico. Ancora nel primo Romanticismo (e non solo) c'era la tendenza a emancipare e razionalizzare argomenti "metafisici". È chiaro che questa caratteristica sia stata ereditata dallo "Sturm und Drang" prima e dal primo Romanticismo (ma in effetti da tutto il Romanticismo) poi.


title: Sturm und Drang

text: Tuttavia è nel secondo Romanticismo, che fiorì in città come Heidelberg e Berlino, che si ritrova moltissimo dell'influsso esercitato dallo "Sturm und Drang". Il lasciare da parte l'Antichità classica e il ritornare a un nazionalismo abbastanza accentuato, la tendenza a descrivere nelle opere (e anche a emularle) personalità profondamente istintive e demoniache e l'accentuarsi dello storicismo, le cui basi furono poste proprio nello "Sturm und Drang" da Herder, sono chiarissima eredità dello "Sturm und Drang".


title: Sturm und Drang

text: Inoltre il Romanticismo terminò il processo di critica alle istituzioni tradizionali che era stato avviato proprio dallo "Sturm und Drang". Anche nel secondo Romanticismo ci fu chi razionalizzò i sentimenti o ciò che rientrava nel "metafisico", per esempio E.T.A. Hoffmann nelle sue opere razionalizzò l'orrore, precorrendo Edgar Allan Poe, e Jean Paul tese a emancipare le tematiche metafisiche proprio come nell'Illuminismo. Paradossalmente lo "Sturm und Drang" diverge - anche se leggermente - dal Romanticismo, quando, durante il secondo Romanticismo, il legame con l'eredità illuminista si fa più sottile e si verte su generi quali la fiaba o la "ballata spettrale" di cui Bürger con il suo "Lenore" fu esponente nonché creatore.


title: Sturm und Drang

text: La Natura era vista dagli "Stürmer und Dränger" come un luogo utopico, perfetto, in cui l'uomo solitario ritrova se stesso in armonia col creato. Questa visione è riconducibile al concetto di stato di Natura espresso dal filosofo svizzero Jean-Jacques Rousseau nel suo "Discorso sull'origine e i fondamenti della diseguaglianza tra gli uomini" (1755), nel quale parla dell'indole pacifica dell'uomo primitivo che degenera nel momento in cui passa alla vita sociale. In questo periodo non è ancora al centro dell'interesse la potenza devastatrice della Natura e l'idea di sublime da essa richiamata, eppure opere dello "Sturm und Drang" - per esempio "I dolori del giovane Werther" di Goethe - iniziano a dare forma a una nuova visione della natura, nella quale il sublime è l'elemento dinamico, che trasforma e talvolta annienta, e che dovrebbe portare all'equilibrio (cosa che però non accade a causa del suicidio del giovane Werther, dovuto a instabilità e squilibrio emotivo).


title: Sturm und Drang

text: Si è già precisato come lo "Sturm und Drang" possa pensarsi quale evoluzione dell'Illuminismo in senso «interiore». La tendenza base del movimento - tra l'altro mai abbandonata durante il Classicismo e il Romanticismo - fu quella di esprimere, studiare, fare agire tramite le opere culturali la psiche del singolo. Lo stesso Friedrich Schiller nella sua opera "I masnadieri" e ancor più in "Intrigo e amore" tese allo studio di quanto «la coscienza individuale potesse pesare sull'evoluzione degli avvenimenti storici».


title: Sturm und Drang

text: Tale tendenza fu fortemente ripresa e accentuata durante il Romanticismo e sopravvisse addirittura a questo, propagandosi nel Realismo e nel Naturalismo, facendo capolino o divenendo fortemente accentuata durante il Simbolismo e l'Espressionismo.


title: Sturm und Drang

text: L'uomo nuovo vagheggiato nello "Sturm und Drang" si identifica in particolare nell'oltreuomo o superuomo ("Übermensch"), che sovverte l'ordine costituito. Talvolta è concepito come "genio" che crea opere d'arte al di fuori di qualsiasi cànone estrinseco, oppure è simboleggiato dal fanciullo, che nella sua spontaneità naturale vive e agisce al di qua delle convenzioni sociali. Il titanismo del superuomo è il punto parossistico dello "Sturm und Drang". "Il sentimento è tutto!" esclama il Faust di Goethe, rappresentando così l'inquietudine moderna che di nulla si sazia, il desiderio dell'impossibile, la protesta morale contro la stasi della volontà e il pedantismo dell'intelligenza. Nasce qui lo "spirito faustiano", tipicamente tedesco, che sarà parte essenziale della storia culturale della Germania moderna.


title: Sturm und Drang

text: Nell'ambito delle poetiche e delle estetiche il ribelle è il "genio" che dal suo impeto creatore attinge le leggi del suo atto demiurgico: "Dove sono attività, energia spirituale, azione, pensiero, sentimento, facoltà che non s'insegnano e non s'imparano, qui è il genio:...genio che non è appreso e non è acquisito, che non si apprenderà e non si acquisterà, nostra sola essenza umana, inimitabile, divina, ispirata. Il genio infiamma e crea: non mette ordine nelle cose, le crea!" (Johann Caspar Lavater, "Frammenti fisiognomici", sez. I, fr. 10).


title: Sturm und Drang

text: Per gli scrittori dello "Sturm und Drang" eredi del pietismo e del panteismo spinoziano, la religione è passione dell'infinito, potenza creatrice inesauribile che si agita nel grembo della Madre Natura, nella fantasia del genio, nell'emozione del fanciullo: "Tutta la nostra tensione religiosa deve muoversi verso la pienezza dei sensi e delle emozioni, che rivelano la Divinità. Più forte è questo impulso, più alta è la rivelazione di Dio" (Johann Georg Hamann).


title: Antico Testamento

text: Antico Testamento (o anche Vecchio Testamento o Primo Testamento) è il termine, coniato e quindi utilizzato prevalentemente in ambito cristiano, per indicare una collezione di libri ammessa nel canone delle diverse confessioni cristiane che forma la prima delle due parti della "Bibbia", che corrisponde all'incirca al "Tanakh", chiamato anche Bibbia ebraica. Contiene tutti i libri della Bibbia che precedono la vita di Gesù, a differenza del Nuovo Testamento che contiene solo libri posteriori a Gesù.


title: Antico Testamento

text: Il canone dell'Antico Testamento varia a seconda delle diverse confessioni cristiane. Mentre la Chiesa cattolica e quella ortodossa seguono canoni più ampi ed antichi, cioè il canone alessandrino, derivato dalla versione dei Settanta della Bibbia, le comunità ecclesiali scaturite dalla riforma protestante del XVI secolo hanno generalmente ripreso ad utilizzare, in opposizione al cattolicesimo, il canone consolidatosi a partire dal II secolo in seno alla corrente spirituale ebraica dei farisei, l'unica superstite dopo la repressione della ribellione ai romani, culminata nella distruzione di Gerusalemme, nel 70 d.C., e dalla quale ha tratto origine il moderno ebraismo rabbinico.


title: Antico Testamento

text: Il termine "Antico Testamento" rende il greco antico Παλαιά Διαθήκη ("palaia diatheke", lett. "antico patto") con cui alcuni scrittori e teologi cristiani dei primi secoli (come Ireneo di Lione) legittimarono l'appropriazione cristiana degli scritti ebraici.


title: Antico Testamento

text: Ad avviso di questi autori cristiani, le Scritture ebraiche avevano profetizzato l'avvento di Gesù Cristo, il messia promesso ai giudei, questi ultimi non riconoscendolo come tale avevano tradito l'"antico patto" stretto con Dio per mezzo del "sacrificio" di Isacco da parte di Abramo e, successivamente, rinnovato con la consegna della "Torah" a Mosè. Con coloro, giudei e gentili, che invece avevano riconosciuto il messia in Gesù Cristo, rappresentando il "vero Israele", Dio avrebbe stretto un "nuovo patto" ovvero un "nuovo testamento".


title: Antico Testamento

text: Circa i testi che i protestanti indicano come "apocrifi", essi non sono propriamente considerati canonici ma vengono solitamente aggiunti in appendice alle Bibbie (per esempio la Bibbia di Lutero o la Bibbia di Re Giacomo) in quanto, sebbene non possono servire a fondarvi la fede, possono risultare utili a nutrire la pietà dei cristiani. In molte edizioni protestanti contemporanee però, soprattutto nei formati più ridotti ed economici, tali testi non sono riportati neanche come appendici.


title: Antico Testamento

text: Il Pentateuco comincia con la narrazione della creazione del mondo, con la spiegazione della caduta di Adamo, del Diluvio universale e dei patriarchi: Abramo, Isacco e Giacobbe. Quest'ultimo ha dodici figli, che sono presentati come i capostipiti del popolo degli Israeliti. La storia di uno di essi, Giuseppe, e dei suoi fratelli, è collegata con il trasferimento degli ebrei in Egitto. La liberazione dalla schiavitù d'Egitto (XII secolo a.C.), sotto la guida di Mosè, è l'evento che a livello storiografico sancisce la nascita di Israele come popolo. Al passaggio del Mar Rosso seguono il racconto dell'Alleanza del Sinai, i quarant'anni di peregrinazione nel deserto, le lotte per l'installazione nella terra promessa.


title: Antico Testamento

text: Dopo i primi tempi, in cui Israele è una confederazione di tribù, Saul è il primo re di Israele. Gli succede Davide (c. 1000 a.C.), che è il vero iniziatore della monarchia: sotto il suo regno le 12 tribù sono unite. Suo figlio Salomone aumenterà lo splendore della monarchia israelita, e in particolare realizzerà la consacrazione del tempio. Però alla sua morte l'unità del regno si rompe e il popolo rimane diviso: il regno di Israele al nord, con capitale Samaria, e il regno di Giuda al sud, con capitale Gerusalemme. In entrambi i regni vari profeti richiamano continuamente i re e il popolo alla fedeltà all'alleanza del Sinai, e preannunciano sventure e redenzione.


title: Antico Testamento

text: Nel 721 a.C. l'invasione degli Assiri pone fine alla esistenza del regno del Nord : Il popolo è deportato in varie regioni dell'impero assiro, e mai riuscirà a riorganizzarsi per tornare a occupare la sua terra.


title: Antico Testamento

text: Il regno del Sud continua fino al 587 a.C., quando avviene la distruzione di Gerusalemme ad opera di Nabucodonosor e l'esilio babilonese, che durerà fino al 538 a.C.


title: Antico Testamento

text: Durante l'esilio, il popolo che ha perduto la sua terra, il suo tempio, le sue feste, trova nella codificazione delle leggi (libro del Levitico) e nella profezia di Ezechiele la forza che lo mantiene unito. Sotto il regno di Dario, la differente politica dei deportatori permetterà il ritorno di un gruppo alla terra di Israele e la ricostruzione del tempio.


title: Antico Testamento

text: Israele è ormai una provincia dell'impero dei medi. Non avrà più autonomia politica. Svilupperà una vita esclusivamente religiosa, con la nascita di vari testi sapienziali.


title: Antico Testamento

text: Nel 165 a.C. il monarca ellenistico Antioco IV Epifane vorrà imporre un'ellenizzazione del popolo ebreo, e questo susciterà una lotta di liberazione. Ne saranno le guide Mattatia e, alla sua morte, Giuda Maccabeo. Queste lotte sono documentate nei libri dei Maccabei. Il libro di Daniele è un testo scritto per fortificare la lotta del popolo e invitarlo alla perseveranza.


title: Antico Testamento

text: La Bibbia contiene inoltre testi di preghiere da essere eseguiti in musica (i Salmi) e vari altri libri sapienziali.


title: Antico Testamento

text: Tra i molti precetti contenuti nell'Antico Testamento si trovano anche precetti che difficilmente sono ritenuti comprensibili oggi per chi non è ebreo o non sa nulla della religione ebraica, come la proibizione di mangiare tutti quegli animali acquatici che non hanno pinne né squame (Levitico, 11, 9-12). Considerando tali proibizioni alla lettera, nell'ebraismo ortodosso vige come conseguenza il divieto di mangiare aragoste, polpi, e calamari.


title: Antico Testamento

text: Secondo l'Islam l'Antico Testamento è un testo divino, tuttavia corrotto dal tempo e da taluni ebrei (il tempo e taluni cristiani avrebbero corrotto a loro volta il Nuovo Testamento, anch'esso considerato d'ispirazione divina).


title: Antico Testamento

text: Il Corano cita in proposito moltissime volte in modo non letterale i personaggi e le vicende narrate nella Bibbia ebraica (oltre che nel Nuovo Testamento e anche nei Vangeli apocrifi), facendo pensare ad una conoscenza per via orale dell'Antico Testamento da parte di Maometto.


title: Antico Testamento

text: Il Corano sarebbe dunque nient'altro che l'ennesima (ma ultima) rivelazione divina agli uomini affinché ubbidiscano al volere del Creatore.


title: Antico Testamento

text: Dal III secolo a.C. il mondo culturale giudaico si era aperto alla filosofia ellenistica. L'Antico Testamento appariva conciliabile con alcuni aspetti del pensiero filosofico greco: il rigoroso monoteismo


title: Antico Testamento

text: ebraico trovava riscontro nella teologia di Platone (il Demiurgo) e di Aristotele (il Motore immobile); la distinzione fra materia e spirito del Libro di Giobbe era rintracciabile nel dualismo di Platone ed in quello orfico-pitagorico; il peccato originale narrato nel Genesi sembrava presente anche in alcune manifestazioni del pessimismo greco; la credenza negli angeli, mediatori fra Yahweh e gli uomini, non era priva di affinità con l'antichissima concezione dei dèmoni. La Palestina risente di questi influssi: la setta degli Esseni rivela affinità con il pitagorismo nell'ideale ascetico, nelle abitudini vegetariane, nell'organizzazione monastica (analogamente la setta dei Terapeuti ad Alessandria d'Egitto). Il maggiore sincretismo filosofico-religioso si manifesta ad Alessandria d'Egitto. Qui gli ebrei ellenizzati erano molti e qui fu iniziata la versione dei Settanta durante il regno di Tolomeo II Filadelfo (285-246 a.C.): essa compì una importante mediazione fra pensiero greco e pensiero giudaico. Ad Alessandria d'Egitto visse Aristobulo che, nell"'Esegesi delle Sacre Scritture" interpretate con l'allegoria, tentò di dimostrare che la filosofia greca era derivata dalla Bibbia. Ebreo di cultura greco-alessandrina fu l'autore del Libro della Sapienza (II secolo a.C.) ed anche la vasta opera di Filone d'Alessandria s'inquadra in questa sintesi greco-giudaica.


title: Posizione del 69

text: La posizione del 69, conosciuta anche attraverso il termine francese soixante-neuf o col termine inglese sixty-nine, è una posizione sessuale che permette di praticare il sesso orale stimolando i genitali di entrambi i "partner" contemporaneamente, grazie alla fellatio e il cunnilingus reciproci. I due "partner" assumono una posizione che richiama la forma del numero 69, da cui deriva appunto il nome.


title: Posizione del 69

text: Solitamente entrambi gli individui stanno sdraiati, l'uno sopra all'altro, posizionandosi ciascuno con il viso presso i genitali dell'altro. In tal modo, i genitali di entrambi possono essere stimolati oralmente nello stesso momento; inoltre, la posizione permette di stimolare i genitali nel verso opposto rispetto alle posizioni tipiche del sesso orale. Inoltre i due "partner" - in particolare quello che si trova sotto - oltre ai genitali possono facilmente baciare, leccare o penetrare con le dita l'ano dell'altro "partner", aggiungendo un'ulteriore stimolazione al sesso orale.


title: Posizione del 69

text: La posizione più comune tra individui di sesso diverso prevede il "partner" di sesso femminile disteso sopra a quello di sesso maschile; la variante del 69 rovesciato prevede lo scambio dei ruoli. La posizione è più difficoltosa per i partner di altezza molto differente: in questo caso, di norma, il "partner" più alto si dispone sotto, in modo da favorire il partner fisicamente più minuto, consentendogli un movimento più agevole.


title: Posizione del 69

text: In caso di "partner" sufficientemente atletici è possibile adoperare questa tecnica in posizione eretta, aiutandosi anche con l'utilizzo delle braccia.


title: Posizione del 69

text: La posizione del 69 è conosciuta nel "Kāma Sūtra" come "Congresso del corvo", per il fatto che «ciascuno dei due partner riceve con essa qualcosa di puro nella bocca».


title: For Life (serie televisiva)

text: For Life è una serie televisiva statunitense di genere legale, giallo, thriller creata da Hank Steinberg che è stata trasmessa per la prima volta in prima visione assoluta su ABC l'11 febbraio 2020. La serie è vagamente basata sulla vera storia di Isaac Wright Jr., che è stato imprigionato per un crimine che non ha commesso. Mentre era in carcere, è diventato un avvocato e ha contribuito a ribaltare le condanne ingiuste di venti dei suoi compagni di reclusione, prima di dimostrare finalmente la propria innocenza. Nel giugno 2020, la serie è stata rinnovata per una seconda stagione che ha debuttato il 18 novembre 2020.


title: For Life (serie televisiva)

text: La serie è incentrata su Aaron Wallace, un imprenditore di discoteche, sposato con Marie e padre di una figlia. Condannato all'ergastolo per un crimine che non ha commesso. Accusato di aver partecipato ad un giro di traffico di stupefacenti mettendo a disposizione i suoi locali. Durante la detenzione, Wallace studia come avvocato riuscendo con uno stratagemma a prendere anche la licenza per esercitare. Lavora come avvocato difensore per altri detenuti diventando una sorta di faro all'interno della prigione aiutato anche dalla direttrice del carcere, una donna omosessuale, sposata con la candidata a procuratore che sfida proprio colui che ha incriminato Wallace. Mentre si sforza di ottenere vittorie per i suoi assistiti, cerca prove, cavilli per la revoca della sua sentenza. La serie è vagamente basata sulla vita di Isaac Wright Jr.


title: For Life (serie televisiva)

text: L'11 ottobre 2018, Deadline Hollywood ha riferito che la serie allora senza nome era in fase di sviluppo presso la ABC. L'episodio pilota è stato scritto da Hank Steinberg, che è anche produttore esecutivo insieme ad Alison Greenspan, 50 Cent, Doug Robinson, Isaac Wright Jr. e George Tillman Jr. Le società di produzione coinvolte nel pilot includono G-Unit Film & Television, Doug Robinson Productions, ABC Studios e Sony Pictures Television. L'8 febbraio 2019, Deadline ha riferito che la produzione aveva ufficialmente ricevuto l'ordine di girare l'episodio pilota. Nel maggio 2019, Deadline ha riferito che la ABC aveva ordinato la serie, ora intitolata For Life e che sarebbe stata presentata in anteprima verso metà stagione. Il 21 novembre 2019, TV Line ha pubblicato un trailer della serie esclusiva e ha annunciato una data per la prima l'11 febbraio 2020. Il 15 giugno 2020, la ABC ha rinnovato la serie per una seconda stagione che ha debuttato il 18 novembre 2020.


title: For Life (serie televisiva)

text: Nel marzo 2019, è stato annunciato che Nicholas Pinnock, Indira Varma, Joy Bryant, Mary Stuart Masterson, Boris McGiver, Tyla Harris e Dorian Missick si erano uniti al cast nei ruoli principali per girare l'episodio pilota.


title: For Life (serie televisiva)

text: Il 31 agosto 2020, iniziano le riprese della seconda stagione a New York. Tuttavia, l'11 settembre 2020, è stata sospesa la produzione a causa dei risultati dei test COVID-19. Due giorni dopo, è stato annunciato che la sospensione della produzione per due settimane.


title: For Life (serie televisiva)

text: Sul sito Web dell'aggregatore di recensioni Rotten Tomatoes, la serie detiene un punteggio dell'86% con 14 recensioni, con una valutazione media di 7,12 / 10. Il consenso dei critici del sito recita: "Guidato dalla potente performance di Nicholas Pinnock, For Life evita le insidie procedurali con una sceneggiatura robusta ed empatica per dargli vita" Su Metacritic, ha un punteggio medio ponderato di 64 su 100, sulla base di 10 critiche, indicando "recensioni generalmente favorevoli".


title: Emanuela Ionica

text: Nata in Romania, si trasferisce a Roma all'età di tre anni. Dopo aver frequentato il corso "Lavorare con la voce" presso gli Studi Titania, a nove anni ha iniziato a lavorare come doppiatrice. Ha acquisito notorietà a partire dal 2012 per aver doppiato Martina Stoessel nel ruolo di Violetta Castillo, protagonista della telenovela "Violetta" e del film "Tini - La nuova vita di Violetta". Successivamente è diventata la doppiatrice principale di attrici come Elle Fanning, Joey King, Zendaya e Hailee Steinfeld. Ha due fratelli minori, Giorgia e Valentino, entrambi doppiatori.


title: IPad

text: L'iPad è una famiglia di tablet commercializzati da Apple a partire dal 27 gennaio 2010, ne esistono vari modelli che si sono articolati in diverse generazioni.


title: IPad

text: Il 27 gennaio 2010 è stata presentata, da Steve Jobs, la prima generazione di iPad. Il primo modello non ha nessuna fotocamera, né posteriore, né anteriore; ha uno schermo multi-touch da 9,7 pollici. L'ultimo aggiornamento del software è stato ad IOS 5.1.1. È disponibile in due versioni Wi-Fi e 3G e in tre capienze di memoria (16, 32 e 64 GB).


title: IPad

text: Il 2 marzo 2011 è stata presentata al Moscone Center la seconda generazione di iPad. L'iPad 2 è dotato di due fotocamere, una frontale e l'altra posteriore (in grado di registrare video a 720p). È disponibile in due colorazioni: bianco e nero. Come la prima generazione di iPad, anche la seconda è caratterizzata da due modelli (uno con il solo modulo Wi-Fi ed uno con il modulo 3G in aggiunta) e da tre capienze (16, 32 o 64 GB). Apple ha rilasciato il 30 settembre 2015, per i vecchi iPad e iPhone (compreso iPad 2) IOS 9.0.2, Il suo ultimo aggiornamento. L'iPad 2 è disponibile in Europa dal 25 marzo 2011.


title: IPad

text: L'iPad di quinta generazione è un tablet prodotto dalla Apple Inc. È stato presentato il 21 marzo 2017 sul sito ufficiale.


title: IPad

text: L'iPad di sesta generazione è un tablet prodotto dalla Apple Inc. È stato presentato e reso disponibile in commercio il 27 marzo 2018. Tra i colori abbiamo: argento, grigio siderale e la nuova finitura in oro.


title: IPad

text: L'iPad Pro è stato presentato il 9 settembre 2015 (versione da 12,9") e il 21 marzo 2016 (versione da 9,7"). L'uscita del modello da 12,9" è avvenuta a novembre 2015, mentre per il modello da 9,7" è avvenuta il 31 marzo 2016. Il 5 giugno 2017 è stato presentata e rilasciata all'istante la seconda generazione di iPad Pro 12,9" accompagnata dal nuovo iPad Pro 10,5".


title: Il mondo di Patty

text: Il mondo di Patty ("Patito feo") è una telenovela argentina prodotta da Ideas del Sur e trasmessa dal 10 aprile 2007 al 3 novembre 2008 sul canale argentino Canal 13.


title: Il mondo di Patty

text: In Italia la serie è stata trasmessa dal 9 giugno 2008 per concludersi il 21 ottobre 2010 su Disney Channel.


title: Il mondo di Patty

text: La prima stagione vede come protagonisti Laura Esquivel, Juan Darthés e Griselda Siciliani; Brenda Asnicar e Gloria Carrá come antagoniste. La seconda stagione ha sempre come protagonisti Laura Esquivel, Juan Darthés, Thelma Fardin e Griselda Siciliani; oltre a Brenda Asnicar come antagonista si ha la partecipazione speciale di Veronica Vieyras.


title: Il mondo di Patty

text: Patrizia detta "Patty" è una ragazzina di 13 anni che dal suo paese di campagna, Bariloche, si reca con la madre Carmen a Buenos Aires per delle visite mediche. Poco prima di partire, incontra un cagnolino e desidera portarlo con sé nella capitale argentina, ma la madre non acconsente, così la ragazza lo porta con sé senza che la mamma ne venga a conoscenza. La ragazzina decide di soprannominarlo Mati, derivante da Matías, nome di un ragazzo che l'ha aiutata a rialzarsi dopo una caduta in bicicletta e di cui Patty s’innamora.


title: Il mondo di Patty

text: Madre e figlia arrivano in ospedale: nel momento in cui Carmen lascia da sola Patty un secondo a controllare le valigie per parlare con il medico, Mati esce dallo zaino in cui era stato nascosto e viene inseguito da un grande alano. Patty inizia a rincorrerli per tutto l'ospedale scatenando il caos e lasciando le valigie incustodite; i tre arrivano in strada e il cagnolino viene quasi investito da un'auto, che fortunatamente si ferma appena in tempo. Patty fa così la conoscenza di Leandro, suo padre segreto e direttore sia dell'ospedale sia della clinica, dove lei si sottoporrà alle cure. Il trattamento richiede più tempo del dovuto e Leandro decide di ospitare Carmen e Patty a casa sua dopo aver scoperto che le valigie con tutte le loro cose sono state rubate. Leandro si sta per sposare con Bianca, madre di Antonella e Fabio. La donna, però, mira solo ai suoi soldi: nel suo piano, Bianca viene aiutata dai suoi due scagnozzi, Dorina e Paolo, che si spacciano per la sua domestica e il suo autista.


title: Il mondo di Patty

text: Patty nel frattempo visita la Pretty Land School of Arts, la scuola di Ines, madre di Leandro, nella quale si svolgono lezioni di teatro, canto e danza. La ragazza viene immediatamente derisa dalle "Divine", un gruppo di ragazze e ragazzi capitanato da Antonella e dalle sue amiche Pia e Caterina. Quando Patty arriva a scuola, Antonella si riferisce a lei mentre canta la sua canzone e le dà della "racchia" davanti a tutti i compagni. La ragazza si mette a piangere e, appena scorge lo sguardo e vede Matías, scappa via in lacrime.


title: Il mondo di Patty

text: I giorni passano e Leandro convince la madre ad assumere Carmen al bar della Pretty Land e ad affittarle una camera dei professori sempre nella scuola, dove intanto s’iscrive anche Patty. La ragazza diventa presto la capitana delle "Popolari", un gruppo che canta e balla, contrapposto alle Divine e formato dai suoi amici Giusy, Tamara, Sol, Matías, Alan, Santiago e Felipe e in seguito anche da Gonzalo. Patty fa presto amicizia con Giusy, Sol e Tamara e specialmente con Matías, scatenando l'ira di Antonella, che cerca in tutti i modi di rovinare il loro rapporto, ma con la ragazza si scontrerà varie volte e per vari motivi. Parallelamente a questi dispetti, Bianca prova a fare la stessa cosa con Carmen dopo aver scoperto che lei e Leandro erano fidanzati in passato. Nel frattempo, Patty continua a chiedersi chi sia suo padre e spera che sia Leandro, ma, poiché più volte le viene detto che non è lui, comincia a rassegnarsi all'idea che non conoscerà mai suo padre; tuttavia, durante un programma televisivo, Leandro rivela di essere il padre di Patty e di averlo saputo da poco. La piccola Patty, dopo avere sentito quella struggente notizia, corre fuori dagli studi televisivi piangendo. Intanto Matías le corre dietro. Carmen, avendo seguito tutta la trasmissione e quindi la rivelazione di Leandro, si va a lamentare da Ines. A ciò seguirà l'amicizia che si verrà a formare tra Patty e Antonella. Un giorno Antonella verrà investita da un'auto salvando Carmen: la prima stagione si conclude con il fidanzamento ufficiale tra Leandro e Carmen, con la gravidanza inaspettata; e con la vittoria di musical delle popolari


title: Il mondo di Patty

text: Le "Divine" e le "Popolari" si uniscono e si presentano al concorso interscolastico di musical: Antonella diventa famosa in tutto il mondo grazie all'evento, al contrario di Patty, che vende pochi dischi. Alla scuola arrivano nuovi alunni, tra cui Baby, una ragazza viziata, capricciosa e vanitosa: insieme alla madre Francesca rende la vita impossibile ad Antonella, costringendola a fare tutto quello che vogliono, minacciandola di mandare sua madre Bianca in prigione; contemporaneamente, Baby cerca di rubare Bruno ad Antonella. Intanto, Patty vive una storia felice con Matías, anche se con l'andare del tempo le cose iniziano ad andare male anche a loro.


title: Il mondo di Patty

text: Soccorro, la baby-sitter di Giacomo, il bambino appena avuto da Carmen e Leandro, e strega buona, scambia le identità di Patty e Antonella con un incantesimo di vita: le due ragazze non si riconoscono più e i rispettivi genitori sono preoccupati per le loro "figlie" così cambiate, perché non sanno dello scambio d’identità. L'avventura finisce bene e tutto torna alla normalità, ma i problemi non tardano molto a tornare. Infatti, Francesca, ex di Leandro, fa "ipnotizzare" quest'ultimo affinché si rimettano insieme. Leandro, al suo risveglio, non ricorda più nulla, quindi neanche della sua famiglia e sparisce per molto tempo. Dopo lunghe ricerche Leandro viene ritrovato e torna a casa con la sua nuova "fidanzata", Anna. Patty, per l'accaduto, non andrà più a scuola per molto tempo, ma grazie agli amici della ragazza, tornerà a frequentare. Quando Leandro riacquista la memoria, lui e Carmen tornano insieme. Intanto, Baby e la madre scappano. Patty diverrà famosa come Antonella e le Divine, e altrettanto il suo gruppo. Tutto si conclude con Patty che ritorna con Matías e che fanno entrambi ciò che amano.


title: Il mondo di Patty

text: Il doppiaggio della versione italiana è stato curato da LaBiBi.it con la direzione di Teo Bellia. Gli autori dei dialoghi italiani sono: Gennaro Monti, Iacopo Casini, Anna Perrone, Luciano Roffi e Patrizia Salmoiraghi.


title: Il mondo di Patty

text: Il 23 giugno 2007 il canale latino-americano per bambini Disney Channel acquista i diritti della telenovela e la trasmette senza le scene del backstage o del tour. Tuttavia Disney sottoscrive un accordo con Ideas del Sur affinché si producano ulteriori episodi contenenti parti utili per concludere le trame (per esempio: l'incendio in casa dei Molinas o il sequestro di Patty). Questa versione modificata per la Disney è stata anche adottata da alcuni canali locali dei vari Paesi dell'America Latina. Non si conosce con esattezza il numero degli episodi di questa edizione; presumibilmente 10 in più.


title: Il mondo di Patty

text: La Elastic Rights nel 2008 compra i diritti della serie per la sua distribuzione in Europa, censurando i contenuti del backstage e del tour e stabilendo una durata di 40-50 minuti per episodio. Le modifiche più grandi però sono compiute sulla seconda stagione, dove vengono riassunti i primi 15 episodi in uno da un'ora e si utilizza il finale accelerato de El trece. La versione europea per questa ragione ha 155 episodi nella prima stagione e 110 nella seconda.


title: Il mondo di Patty

text: La serie è stata ripetutamente criticata sia da genitori che dagli insegnanti delle scuole sudamericane, sostenendo con fermezza che lo show è un pessimo promotore della discriminazione, o che in molti casi le bambine tendono ad imitare il comportamento e il linguaggio delle "Divine", o formano dei gruppi in cui snobbano altre ragazze. Il testo della canzone ""Gasolina"" contiene il seguente frammento:


title: Il mondo di Patty

text: La serie dunque si fa promotrice delle ""Divine"", pessimo esempio per bambini di qualunque età, anziché di quello delle ""Popolari"". Ne è una testimonianza come i fan argentini de "Il mondo di Patty" preferiscano seguire il modello del bullo, come Antonella, piuttosto che quello dolce della protagonista (lasciando presupporre che sia lo stile di vita preferito degli adolescenti dell'Argentina). Spesso però gli esperti sottolineano che il messaggio della serie è in realtà frainteso da parte del pubblico della stessa, i bambini e gli adolescenti.


title: Il mondo di Patty

text: Dopo le numerose critiche che ha subito, i produttori hanno cambiato la trama di alcune puntate, sostituendo le solite cattiverie di Antonella verso Patty con l'arrivo di Emma nella prima stagione, e quello di Baby e Francesca nella seconda.


title: Il mondo di Patty

text: Durante il 2009 il direttore artistico di Ideas del Sur, Alejandro Stoessel, venne licenziato dal produttore. Dopo la rottura tra i due, Stoessel ha rivendicato la paternità della serie, e ha chiesto un risarcimento di ben 2 milioni e mezzo di dollari. Nell'ottobre 2016 la Corte Suprema ha decretato la paternità della telenovela a Tinelli, condannando Stoessel al pagamento di più di un milione di pesos.


title: Il mondo di Patty

text: In Italia "Il mondo di Patty" è stato trasmesso su Disney Channel, Italia 1, La5, Boing e DeA Kids; la compravendita dei diritti è stata gestita dalla compagnia spagnola Elastic Rights.


title: Il mondo di Patty

text: La serie fu acquistata dalla compagnia spagnola Elastic Rights nella sua versione internazionale, per la prima volta da Disney Channel Italia, e il doppiaggio commissionato allo studio La BiBi.it. I nomi dei personaggi furono talvolta cambiati: Patricia/Patito divenne "Patrizia"/"Patty", Josefina "Jose" Beltrán divenne "Giusy", Blanca divenne "Bianca", Facundo fu cambiato "Fabio", Ayelén in "Ashley", Linda in "Karina", Barbie in "Baby" e alcuni nomi vennero pronunciati in modo erroneo, come quello di Felicitas che venne pronunciato all'italiana. Nonostante le puntate fossero state doppiate integralmente, il canale "pay-tv" al momento della messa in onda operò numerose censure video (con tagli molto grossolani e talvolta facili da individuare) delle scene con contenuti sessuali e violenti e riduceva a pochi secondi i baci più appassionati tra i protagonisti. Per quanto riguarda l'audio, alcuni dialoghi vennero alleggeriti, ad esempio la parola "uccidere" venne sostituita da "eliminare". Eclatante il caso di censure a sfondo transfobico, sia nella prima che nella seconda stagione, che eliminavano totalmente la presenza di due personaggi transgender, censure che tuttavia non sono avvenute sulla versione spagnola dell'omonimo canale.


title: Il mondo di Patty

text: Il 4 dicembre 2018 Thelma Fardin denuncia penalmente l'attore Juan Darthés: l'uomo si sarebbe reso colpevole di uno stupro ai danni dell'allora sedicenne durante la tappa in Nicaragua del tour musicale della telenovela nel 2009, quando lui ne aveva 45. Il fatto venne reso pubblico il 10 dicembre tramite un video pubblicato sui social dalla stessa attrice. Questa accusa si aggiunse a quella per molestie di Calu Rivero (anch'ella parte del cast), avvenuta nel 2017 e sempre nei confronti di Darthés, con il quale quest'ultima aveva successivamente lavorato sul set della telenovela "Dulce Amor", e a quelle di altre due ex colleghe dell'uomo.


title: Il mondo di Patty

text: Nei giorni successivi il clamore mediatico seguito alla denuncia raggiunse livelli elevatissimi: Griselda Siciliani affermò di aver rinunciato al tour in questione in seguito a molestie verbali da parte dell'attore, che non la facevano sentire tranquilla e al sicuro sul set. L'associazione Actrices Argentinas ha inoltre lanciato la campagna social "#miracomonosponemos" ("guarda cosa ci fai") in difesa di tutte le attrici vittime di molestie nell'ambito lavorativo, intitolata così in riferimento ad una frase che Darthés avrebbe pronunciato durante l'episodio di violenza ai danni di Thelma Fardin. L'attore ha sempre negato ogni accusa dichiarando non colpevolezza, cercando piuttosto di far ricadere la colpa sull'attrice, per poi scappare in Brasile (suo paese natale) per evitare un mandato di cattura dalla polizia nicaraguense. Dall'8 gennaio 2020 risulta tuttavia ufficialmente incriminato.


title: Il mondo di Patty

text: La maggior parte del cast della serie si è immediatamente schierato dalla parte della collega, prendendone le difese. Tra questi spiccarono Eva De Dominici (che dopo aver inizialmente difeso Darthés dalle accuse di Calu Rivero ha ritrattato ogni sua convinzione sull'attore, dichiarandosi sconvolta) e Brenda Asnicar. Quest'ultima non resta, per altro, esclusa dal giro degli abusi: dopo un paio di settimane dalla confessione di Thelma ha affermato infatti di averne verbalmente subiti a sua volta e sul medesimo set da un collega di all'epoca 37 anni, senza tuttavia specificarne l'identità. Anche Santiago Talledo, principale collega della Fardin sul set de "Il Mondo di Patty", si definì sconvolto dall'accaduto e rivelò di aver scoperto, anni dopo la fine della serie, che l'abbandono di una giovane costumista era dipeso proprio dalla condotta inappropriata di Darthés nei confronti di quest'ultima.


title: Il mondo di Patty

text: Lo scandalo si è successivamente allargato ad alcuni produttori della serie: qualche giorno dopo la denuncia di Thelma Fardìn, infatti, l'attore Rodrigo Velilla ha mosso pesanti accuse nei confronti di uno di loro, che gli avrebbe offerto il ruolo del protagonista maschile in cambio di rapporti sessuali e successivamente negandoglielo per via dei continui rifiuti dell'attore; quasi in contemporanea si è aggiunta anche la denuncia di Nicolás Torcanowski, che rivelò di essere stato fisicamente e verbalmente maltrattato da un altro produttore.


title: Il mondo di Patty

text: "Atrévete a soñar" (in italiano: "Il coraggio di sognare") è il titolo della versione messicana della serie che è partita l'8 marzo 2009 in Messico, prodotta dal gruppo televisivo privato Televisa. I ruoli di Patty, Matias e Antonella sono interpretati rispettivamente dagli attori Danna Paola, Eleazar Gómez e Violeta Isfel.


title: Il mondo di Patty

text: In Italia sono stati rappresentati inoltre due musical della serie, ai quali hanno partecipato anche alcuni attori Disney, come Ambra Lo Faro, e attori ballerini esordienti: nel primo la protagonista era Patty (Laura Esquivel) e nell'altro l'antagonista Antonella (Brenda Asnicar).


title: Il mondo di Patty

text: Il successo della serie televisiva ha portato alla commercializzazione di un gran numero di gadget della serie, soprattutto in Argentina, Cile, Uruguay, Perù, Italia, Spagna, Portogallo e Grecia. Tra le riviste vi è il "magazine" mensile "Il mondo di Patty", pubblicato spesso assieme a gadget vari o poster. Dal 5 novembre 2010 è disponibile anche per la console PSP "".


title: Doppiaggio

text: Il doppiaggio è un processo di post-produzione utilizzato nella produzione di film e video in cui le registrazioni aggiuntive o supplementari vengono sincronizzate con le labbra e missate con il suono di produzione originale per creare la colonna sonora finita, in modo da rendere l'opera comprensibile nel Paese di diffusione. Viene quindi sostituita la voce originale di un attore, o di un personaggio, con quella di un doppiatore. Gli ambiti in cui è maggiormente utilizzato sono il cinema, la televisione, l'animazione e la pubblicità (messaggi radiofonici o televisivi).


title: Doppiaggio

text: Alla sua nascita, il cinema era esclusivamente un'arte visiva. In seguito, con l'aggiunta di testi alla pellicola, musica e più avanti dell'audio, se ne ampliarono le prospettive. Nel 1926 nasce il cinema sonoro e nel 1929, dopo tre anni di sviluppo, si diffuse in tutto il mondo, decretando la fine dell'epoca del cinema muto. Sin dall'inizio, tra i tanti problemi introdotti dal sonoro, il problema maggiore era come pubblicare un film parlato in una certa lingua in un altro paese che ne utilizzava una diversa.


title: Doppiaggio

text: Il doppiaggio non era stato ancora inventato e le grandi case di produzione statunitensi (Warner Bros., MGM, Paramount e Fox tra le altre), per non perdere il mercato europeo per via della barriera della lingua (solo nel Regno Unito si parlava la stessa lingua degli USA) decisero di ricorrere a una metodica decisamente avanguardistica ma molto macchinosa: lo stesso film veniva girato più volte in diverse lingue per farlo comprendere alle altre nazioni. Alcune volte venivano sostituiti gli attori di contorno con altri attori improvvisati ma che parlassero quella lingua straniera; a volte gli attori di contorno rimanevano gli stessi ma si improvvisavano poliglotti o si facevano doppiare dal vivo con voci straniere fuori campo dietro le cineprese che parlavano, mentre gli attori davanti alla cinepresa recitavano muovendo solo la bocca fingendo di parlare, recitando quindi muti. Ma gli attori principali dovevano rimanere sempre gli stessi ed erano perciò costretti a recitare tutte le differenti versioni in tutte le lingue, leggendo sugli appositi gobbi – cartelli dietro le cineprese – in cui era riportata la pronuncia fonetica delle parole e non la loro trascrizione esatta.


title: Doppiaggio

text: A Hollywood quasi tutti i film subirono questo procedimento, venendo girati in più lingue in maniera da coprire tutti i mercati europei: le lingue utilizzate erano molto spesso lo spagnolo, il francese (il più utilizzato; ad esempio esiste un doppiaggio di "Blanche-Neige et les Sept Nains" realizzato a Hollywood nel 1938 ma rifiutato dalla Francia per la bassissima qualità), il tedesco e l'italiano. Non tutte queste triple o quadruple versioni sono sopravvissute, in particolare molte versioni girate in italiano sono andate perdute. Il caso più conosciuto a tale proposito è quello dei comici Stan Laurel e Oliver Hardy (Stanlio e Ollio) che recitando i primi film direttamente in italiano con la cadenza tipica dell'inglese crearono un vero e proprio «marchio di fabbrica» che costrinse i successivi doppiatori italiani a mantenere la stessa inflessione in fase di doppiaggio dei successivi film.


title: Doppiaggio

text: Dopo i primi pionieristici tentativi alla fine degli anni 1920, a partire dal 1930 il doppiaggio diventa un procedimento a cui si ricorre sempre più frequentemente per l'esportazione dei film in altre nazioni e con esso scompare la tecnica delle versioni multiple. Così tutti i film statunitensi che uscirono in Europa ebbero voci diverse da quelle originali. Così fu per Spagna, Francia, Germania e Italia: in particolare, proprio questo paese sin dall'inizio si rivelò talentuoso e prolifico nei riguardi di questa innovazione, tanto che Benito Mussolini e il regime fascista promulgarono un'apposita legge di stato che proibiva di far circolare i film stranieri in una lingua differente dall'italiano al fine di mantenere viva la lingua della nazione.


title: Doppiaggio

text: L'Italia è una delle nazioni che più utilizza il doppiaggio, e vi esiste una lunga e consolidata tradizione con un alto grado di specializzazione e con la presenza di professionalità di spicco. Il primo stabilimento di doppiaggio in Italia fu aperto nell'estate 1932. In genere viene citato il periodo del fascismo come causa di tale pratica, ma in realtà gli Stati Uniti con il Piano Marshall supportarono notevolmente il doppiaggio per avere un ritorno economico e culturale.


title: Doppiaggio

text: La localizzazione linguistica di un'opera è sempre un'operazione complessa e potenzialmente controversa: è evidente la difficoltà di conservare interamente il senso, lo stile e le sfumature della versione originale. Le tecniche di localizzazione e la traduzione finalizzata al doppiaggio non fanno eccezione, anzi presentano taluni elementi problematici diversi rispetto a quelli che si incontrano, per esempio, nella traduzione di un libro.


title: Doppiaggio

text: Se da un lato si perdono alcuni importanti tratti dell'opera originale, dall'altro, per mezzo del doppiaggio, si ottiene un prodotto fruibile da milioni di persone in più, e un buon gruppo di doppiatori aggiunge quelle capacità interpretative fondamentali a rendere naturale il risultato.


title: Doppiaggio

text: Tutte le tecniche di localizzazione (quindi anche i sottotitoli, voci fuori campo visivo) vivono i problemi della traduzione, ma senza di esse sarebbe impossibile per una larga parte della popolazione di un paese fruire di molti prodotti audiovisivi stranieri.


title: Doppiaggio

text: Un buon doppiaggio non deve solo rispettare il senso, ma essere coerente con quanto avviene nella scena e rispettare il ritmo delle frasi, la gestualità, le lunghezze e il sincronismo labiale, cioè il movimento delle labbra degli attori. Dato che è raro che la traduzione più fedele abbia anche la stessa lunghezza della frase originale - ossia che abbia cioè pressappoco lo stesso numero di sillabe - il traduttore-dialoghista deve modificarne la costruzione affinché raggiunga una sincronizzazione soddisfacente. Un bravo professionista riesce a raggiungere un risultato ottimale senza sacrificare la fedeltà alla versione originale.


title: Doppiaggio

text: Il doppiaggio sostituisce le voci originali di personaggi e attori e quindi una parte dell'interpretazione originale, che coinvolge i toni, la pronuncia, il timbro della voce, l'intonazione e l'interazione ritmica tra i movimenti e la voce stessa. Di conseguenza, ne risulta modificato anche l'intento approvato originariamente dal regista dell'opera.


title: Doppiaggio

text: Il doppiatore, tuttavia, è un interprete specializzato nella funzione attoriale specifica della parte vocale. Interpreta le battute cercando di aderire con la propria recitazione alle movenze e al labiale dell'attore originale, interagendo con la scena e il personaggio. Il gruppo di lavoro adatta inoltre i dialoghi per il pubblico di un'altra nazione. Una buona localizzazione, quindi, offre una nuova interpretazione e dà una nuova voce a un personaggio. La qualità di questa nuova interpretazione – pari, migliore, inferiore, o diversa - è legata alla professionalità e al talento del doppiatore e di coloro che hanno preparato il materiale, alla professionalità del direttore del doppiaggio, al tempo e ai finanziamenti a disposizione.


title: Doppiaggio

text: Poiché, come nelle riprese di un film, anche nel doppiaggio è necessario effettuare più registrazioni di una stessa scena per ottenere il risultato ottimale, il tempo e i finanziamenti a disposizione sono un elemento centrale. Questo aspetto è il motivo per cui generalmente il doppiaggio di un film per il cinema raggiunge, da un punto di vista della recitazione, un livello superiore rispetto al doppiaggio per il comparto televisivo ove i fondi sono più limitati.


title: Doppiaggio

text: Quando si introduce un doppiaggio, quindi, specialmente in relazione ai tempi a disposizione ma anche rispetto alle capacità professionali dei doppiatori, si introduce un elemento: la possibilità che il risultato finale esprima qualcosa di qualità pari, superiore, inferiore o diversa rispetto all'opera originale.


title: Doppiaggio

text: In alcuni casi, anche se il prodotto è nella stessa lingua di produzione e di ricezione, la recitazione di attori che sul fronte dell'uso della voce hanno un qualche tipo di carenza è risolta dall'intervento dell'attore doppiatore. Ciò avviene frequentemente nella pubblicità, dove è un determinato volto può non avere la voce cercata dall'impresa, ma anche nei prodotti filmici. Un esempio è tutta la prima parte della carriera interpretativa di Bud Spencer e Terence Hill o di Edwige Fenech, che sono stati doppiati, per ragioni di pulizia vocale, anche nella propria lingua.


title: Doppiaggio

text: Se i personaggi di un film recitano in due o più lingue, il ricorso integrale al doppiaggio, se usato in maniera non accorta oppure in una situazione particolarmente delicata, può limitare la comprensione delle scene. Lo spettatore non ha modo di sapere quale diversa lingua è usata dai diversi personaggi, il che può ingenerare una serie di equivoci: ad esempio sui rapporti originali fra i personaggi, su chi è in grado o meno di capire cosa viene detto da un certo personaggio o, addirittura, sul significato di intere scene.


title: Doppiaggio

text: Nel film "Brother" di Takeshi Kitano, ad esempio, i personaggi statunitensi spesso non comprendono quello che dice il protagonista giapponese (interpretato dallo stesso Kitano). Nella versione italiana, però, tutte le battute sono tradotte nella stessa lingua, e lo spettatore non è in grado di percepire la barriera linguistica esistente tra i personaggi, col risultato di non cogliere appieno il significato di certi dialoghi. Lo stesso problema è riscontrabile anche nel film francese "L'appartamento spagnolo" di Cédric Klapisch del 2002, film nel quale si fa ampio uso del francese, dello spagnolo e dell'inglese, oltre a qualche dialogo in catalano e italiano. Nella versione italiana tutto è tradotto, il che ha tolto significato ad alcuni dialoghi e spogliato l'opera del multilinguismo che costituiva uno degli elementi della storia narrata. Nella versione spagnola di "Bastardi senza gloria" di Quentin Tarantino, la scena dello scantinato risulta incomprensibile: il tenente Ichox chiede di poter parlare in inglese (dato che precedentemente gli altri avevano parlato in tedesco), ma tutto ciò è espresso in spagnolo.


title: Doppiaggio

text: Nella commedia "La fontana dell'amore", con Kristen Bell, la protagonista Beth, giunta in Italia dagli Stati Uniti, si trova ad una festa di matrimonio in un ristorante romano, e deve fare un discorso, in quanto damigella d'onore, ad un gruppo di invitati italiani. Parlando solo in inglese, nessuno la capisce, così interviene il co-protagonista del film, Josh Duhamel, americano anch'egli ma che conosce qualche parola d'italiano, il quale, prendendo il microfono, chiede ai commensali, in lingua italiana, di applaudire, in modo che la ragazza americana termini il monologo che nessuno riesce a comprendere; segue quindi l'applauso, che la protagonista interpreta come un'accettazione ed un ringraziamento per ciò che ha detto. Nel doppiaggio del film in italiano tutto questo viene alterato sensibilmente. Qui, durante il discorso della protagonista (in italiano), Duhamel semplicemente entra in scena, prende il microfono per dare una mano a Beth e dichiara di essere in imbarazzo nel parlare davanti ad un così vasto pubblico e che un applauso d'incoraggiamento per entrambi, sarebbe d'aiuto.


title: Doppiaggio

text: In altri casi, invece, una gestione accorta del problema produce un risultato meno invasivo (ad esempio si doppia solo la lingua originale del film, e non quelle straniere che si sentono in esso). Nel film "L'ultimo samurai", ad esempio, c'è una barriera linguistica tra due culture: quella del protagonista (Tom Cruise), che parla inglese, e quella degli abitanti del villaggio, che parlano giapponese. In fase di doppiaggio è stato doppiato tutto il parlato inglese (sia quando parla Cruise sia quando parlano i giapponesi) mentre il parlato giapponese è stato lasciato in giapponese (anche se, per uniformità di voce, con le rispettive voci dei doppiatori italiani). Il risultato è che il film è comprensibile e al tempo stesso mantiene le differenze linguistiche della versione in lingua originale.


title: Doppiaggio

text: Capita inoltre a volte che due attori dialoghino tra di loro con l'aiuto di un interprete, e, se tutta la scena viene tradotta nella stessa lingua, la presenza di un interprete diventa non comprensibile. Tipicamente, l'adattatore-dialoghista sceglie di sostituire alla meno peggio le battute dell'interprete con frasi di circostanza, o con dei commenti sul dialogo in corso. Un esempio di questa pratica si trova nella versione italiana de "Il padrino", in occasione del dialogo fra Michael Corleone (Al Pacino) e Vitelli (Saro Urzì), oppure anche all'inizio del film "Il disprezzo" di Jean-Luc Godard; o più di recente, nel film "Le Mans '66 - La grande sfida", durante il dialogo fra Enzo Ferrari, e gli imprenditori americani della Ford.


title: Doppiaggio

text: Può capitare che nel film vi siano alcune battute nella stessa lingua usata nel doppiaggio, e che il dialoghista debba in qualche modo manifestare questa differenza di lingua perché funzionale alla scena. Di solito si sostituisce la lingua straniera o la nazionalità del personaggio originale con una simile a quella doppiata, per esempio nella localizzazione verso l'italiano l'eventuale presenza di personaggi o dialoghi in lingua italiana sono spesso sostituiti con lo spagnolo (oppure siciliano o un italiano maccheronico, se la nazionalità è funzionale alla trama e il personaggio è stereotipicamente italiano): è così possibile salvare il senso della scena, seppure modificando la situazione originale. Per esempio, nel film "Come uccidere vostra moglie" (1964), Virna Lisi, che parlava in italiano nella versione originale statunitense, è diventata una ragazza greca nel doppiaggio italiano.


title: Doppiaggio

text: Spesso un dialetto o un accento particolare può essere reso facendo ricorso ai dialetti della lingua del doppiaggio. Nel caso dei film di produzione statunitense, i personaggi di origini italiane che parlano il classico dialetto-slang italoamericano, il "broccolino", nel doppiaggio italiano sono quasi sempre resi con l'accento siciliano o meridionale. I personaggi dei film di mafia, come quelli de "Il padrino" di Francis Ford Coppola, tutti doppiati secondo lo stesso criterio, hanno addirittura dato vita a un vero e proprio stereotipo. In tal senso è rappresentativo il lavoro su "Il grande dittatore" di Charlie Chaplin: il personaggio Napoloni (evidente caricatura di Benito Mussolini), nella versione in inglese parla con accento broccolino, nel doppiaggio italiano, invece, Napoloni parla con forte accento romagnolo, il che rende ancora più evidente il riferimento al Duce, dato che era nato in Romagna.


title: Doppiaggio

text: A volte un forte accento della lingua originale può essere reso in doppiaggio con un altro, perché il dato personaggio mantenga tale caratteristica. È il caso della serie televisiva "I Simpson" in cui il giardiniere Willy, che nella versione originale parla con forte accento scozzese, nella versione nostrana ha un marcato accento sardo, giovando anche di una lunga serie di adattamenti culturali nelle battute. Anche ne "Gli Aristogatti" si è applicato un simile stratagemma, il gatto O'Malley the Alley Cat diventa Romeo er Mejo der Coloseo e la sua provenienza passa da irlandese a romana, parlando romanesco. Il personaggio Lumière del cartone animato "La Bella e la Bestia", che in tutti i doppiaggi è caratterizzato da un semplice accento francese, nel doppiaggio francese parla argot, il dialetto parigino. Un altro esempio si trova nella serie televisiva "Scrubs": l'infermiera Espinosa è di madrelingua spagnola e spesso fa ricorso alla sua lingua; ma nella versione spagnola l'infermiera diventa italiana e le sue battute sono tradotte in italiano; nella stessa serie, la dottoressa Reed parla come seconda lingua il tedesco, ma nella versione tedesca parla il danese, per differenziare la sua lingua da quella usata per doppiare la serie.


title: Doppiaggio

text: L'industria del doppiaggio, come ogni altro settore produttivo, contribuisce alla formazione di posti di lavoro e di figure professionali qualificate nel campo della recitazione. Un abbandono o una diminuzione del doppiaggio potrebbe causare la diminuzione della specializzazione e quindi della qualità del doppiaggio stesso.