title: Fuga di mezzanotte

text: Durante le riprese, Brad Davis era sempre molto disponibile, ma chiuso e appartato, tanto che non legò neanche con gli altri attori, neppure con i connazionali. Prima di iniziare a girare si preparava sempre usando tecniche di concentrazione, compreso lo yoga. Il momento forse più impegnativo per l'attore fu quello in cui il suo personaggio, Hayes, lotta con Rifki, strappandogli infine la lingua con un morso. La scena fu attentamente curata per una resa di maggior impatto possibile: difatti la lingua che Davis sputa in aria è autentica, si tratta di quella d'un maiale. La sequenza fu così reale che sconvolse molti dei presenti sulla scena, che si allontanarono perfino dal set. Non furono usate controfigure, fatta eccezione per la caduta iniziale di Rifki sul letto a castello; ricordò a proposito Bonacelli (il quale rammenta con molto piacere il personaggio da lui interpretato nel film): «Abbiamo provato una domenica intera e poi abbiamo girato in due giorni, con più macchine da presa. È stato divertente massacrarci. Un gioco. Anche se alla fine lui mi strappava la lingua con un morso.»


title: Fuga di mezzanotte

text: "Fuga di mezzanotte" venne girato con un rapporto d'aspetto di 1,85:1 in formato 35 millimetri con il processo cinematografico Spherical.


title: Fuga di mezzanotte

text: Alan Parker rimase colpito quando ascoltò il brano "I feel love", che Moroder aveva composto per Donna Summer nel 1977, così lo chiamò per comporre le musiche del film, grazie a cui Moroder ottenne poi l'Oscar per la migliore colonna sonora originale. La cerimonia si svolse allo Shrine Auditorium di Los Angeles, e a proposito il compositore ricordò: «Parker mi chiamò per la colonna sonora di "Fuga di mezzanotte". E fu Oscar, il primo, allo Shrine Auditorium. Un'emozione da non reggermi, e meno male che Dean Martin mi tirò su con le sue battute.»


title: Fuga di mezzanotte

text: Realizzata al sintetizzatore, fu la prima colonna sonora cinematografica composta dall'artista. Venne pubblicata la prima volta Il 6 ottobre 1978. Il 29 aprile 1985 venne poi distribuita da Casablanca Records. Di seguito sono riportate le varie tracce dell'album, dalla durata complessiva di 36:54 minuti:


title: Fuga di mezzanotte

text: "Fuga di mezzanotte" venne mostrato per la prima volta nel maggio del 1978 durante il festival di Cannes, per poi venire distribuito nel corso dell'anno, nelle seguenti date:


title: Fuga di mezzanotte

text: Per le sue scene molto dure il film venne vietato ai minori di 18 anni in molte nazioni (Norvegia, Corea del Sud, Stati Uniti d'America, Australia, Regno Unito, Singapore, Brasile, Germania Ovest, Argentina, Canada e Cile). In Finlandia venne fortemente censurato: alla sua uscita fu vietato ai minori di 18 anni e alcune scene vennero tagliate, nel 1996 scese ai minori di 16, fino a quando venne proiettato integro nel 1999. Passò invece con facilità in Svezia, dove fu vietato ai minori di 15 anni, e in Islanda, Paesi Bassi, Germania, Portogallo, Nuova Zelanda e Francia, dove venne vietato ai minori di 16 anni.


title: Fuga di mezzanotte

text: Il film si rivelò un buon successo e ottenne critiche positive sin dalla proiezione al festival di Cannes nel maggio del 1978. Non mancarono però le contestazioni: poco dopo la proiezione a Cannes, una dichiarazione di protesta fu rilasciata in tutto il mondo dal ministero turco, con l'intento di vietare la visione del film negli altri paesi; fu perfino inviato un mandato d'arresto per Billy Hayes attraverso l'Interpol.


title: Fuga di mezzanotte

text: L'evento ebbe contraccolpi positivi, riuscendo a generare curiosità nel pubblico e ottenendo un'affluenza massiccia in Inghilterra, Francia, Finlandia e Paesi Bassi, prima di essere distribuito negli Stati Uniti dove venne fortemente criticato dalla maggior parte dei recensori, che lo definirono un film razzista che incita a odiare un'altra nazionalità; ma ciò non condizionò il pubblico, lo stesso David Puttnam raccontò di aver assistito a una proiezione del film a New York dove trionfavano applausi dagli spettatori - anche se questo particolare lo turbò, poiché si aspettava una reazione diversa, più amareggiata.


title: Fuga di mezzanotte

text: Costato 2.300.000 $, il film ne incassò 35.000.000, posizionandosi al 17º posto tra le pellicole di maggiore incasso negli Stati Uniti nel 1978. In cima alla classifica si posizionò "Grease", con 159.978.870 $, seguìto da "Superman" (134.218.018) e "Animal House" (120.091.123). Nel Regno Unito "Fuga di mezzanotte" incassò circa 8.500.000 £.


title: Fuga di mezzanotte

text: Malgrado il successo ottenuto, le critiche positive e gli elogi, il film suscitò controversie e polemiche riguardanti la rappresentazione delle guardie turche e il trattamento nella prigione, molto differente da come veniva presentato nel libro.


title: Fuga di mezzanotte

text: La scrittrice statunitense Mary Lee Settle scrisse nel suo libro "Riflessioni turche" ("Turkish Reflections: A Biography of Place") che i turchi di "Fuga di mezzanotte" erano rappresentati come delle caricature, rispetto alle persone che aveva realmente conosciuto. Il critico David Denby, sulla rivista "New York" criticò fortemente il film e lo descrisse come una pellicola "anti-turca" che dipinge i turchi - guardie e prigionieri - come perdenti, degenerati, zotici e stupidi. Lo stesso disse il critico Andrew Sarris, affermando che i turchi erano stati rappresentati in modo brutale e perverso. Ebbe critiche anche dagli ambasciatori irlandesi, i quali lo chiamarono un film maligno, che promuoveva la criminalità, l'abuso di droga e dava un cattivo esempio ai giovani. Anche il regista Elia Kazan espresse un parere negativo, sul "New York Times" disse che ""Fuga di mezzanotte" non è solo razzista, è anti-umano".


title: Fuga di mezzanotte

text: Il regista turco Derviş Zaim scrisse una tesi di laurea presso l'Università di Warwick sulla rappresentazione dei turchi nel film, dove concluse che il ritratto unidimensionale dei turchi come "terrificante" e "brutale" servì solo a rafforzare il risultato sensazionale. Il critico turco Attila Dorsay, affermò invece che il film ha esagerato le condizioni delle carceri turche, ma ha anche consigliato che il governo dovrebbe fare un tentativo per migliorare le condizioni nelle prigioni, piuttosto che contestare il film. Nel 1986 Alan Parker dichiarò: «Sono rimasto scioccato quando la gente ha detto che era "anti-turco". Non avevamo in mente di fare un film razzista, pensavamo solo di fare un film sull'ingiustizia. Ci sono cose che cambierei ora, cose che farei con una maturità intellettuale o politica che non credo di aver avuto allora.»


title: Fuga di mezzanotte

text: Billy Hayes, in particolare, restò deluso dal film, sia per come vennero raffigurati i turchi sia per la parte finale della fuga dal carcere, del tutto diversa da come l'aveva descritta lui nel libro. Infatti in realtà il capo delle guardie Hamidou non viene ucciso da Hayes, ma viene assassinato nel 1973 al di fuori del carcere, da un ex detenuto, che gli sparò ben otto volte; il protagonista viene spostato in un'altra prigione (l'isola-prigione di İmralı) dalla quale scappa per mare, in piena notte durante una tempesta, inizialmente su una barca a remi e successivamente a nuoto, attraversando il fiume Maritsa fino ad arrivare in Grecia, dopo aver attraversato inconsapevolmente un campo minato. La fuga risale a dopo il 1974, anno di inizio del conflitto tra Grecia e Turchia, dopo l'invasione turca dell'isola di Cipro. Il libro riporta l'arresto di Hayes da parte delle autorità greche che lo ritengono un cittadino turco, prima della definitiva liberazione. Dopo aver visto il film in una sala di New York Alan Parker chiese a Hayes cosa ne pensasse, rispose: «Mi è piaciuto il film, ma mi manca la mia barca a remi. Che cos'è successo alla fuga?».


title: Fuga di mezzanotte

text: Proprio Hayes, che dichiarò di nutrire grande affetto per la Turchia (fatta eccezione per gli anni passati in carcere), tornò a Istanbul dopo 30 anni su invito della polizia turca, per confessare che la pellicola era "esagerata" e manichea, e si scusò con i turchi per tutti i problemi che il film aveva causato, come il calo di turismo nel paese, affermando poi che molte delle cose viste nella pellicola, in realtà non sono mai accadute. Nonostante ciò, elogiò comunque il lavoro di regia sul film. La storia di fondo del film è fedele all'autobiografia di Hayes, mentre molti episodi sono romanzati: come la scena in cui, appeso a testa in giù, il protagonista viene torturato dalle guardie. Falsa anche quella in cui lui stacca con un morso la lingua all'informatore (Rifki nel film) - che in verità sembra solo aver aggredito. Anche gli episodi di violenza (il film non mostra scene di violenza sessuale, ma ci induce a capire che il protagonista ne sia stato più volte vittima) risultano inventati; Hayes affermò di non aver mai subito abusi sessuali dai secondini, ma di aver avuto rapporti consenzienti con un compagno di cella (lo svedese Erich nel film), e quindi di non averlo respinto come ci mostra la pellicola; questa scena suscitò anche un po' d'indignazione, secondo alcune voci Stone avrebbe rappresentato l'omosessualità nel carcere in modo negativo. Argomento di discussione fu anche il linguaggio dei turchi (attori in prevalenza greci e armeni) nel film, che a quanto pare parlavano un gergo inventato.


title: Fuga di mezzanotte

text: Hayes aggiunse poi: «Non è giusto che in tutto il film non ci sia nemmeno un turco buono. Io ne ho incontrati, pure in carcere.» Il regista rispose dicendo che mettere qualche turco buono sarebbe stato come fare vedere un nazista che offre una sigaretta agli ebrei che entrano nelle camere a gas, e l'impatto sul pubblico si sarebbe indebolito. Già pochi anni dopo l'uscita il produttore David Puttnam disse che il film era basato su un "libro disonesto", e in effetti l'autore inventò diversi episodi nella sua versione letteraria. Hayes precisò comunque che il messaggio del film non era quello di mettere in cattiva luce il paese turco incitando alla diserzione, ma di non imitare il suo esempio. La pellicola ebbe quindi un impatto decisamente negativo sui turchi, che vennero visti con sdegno dagli altri paesi, come testimoniò anche il giornalista televisivo turco Haluk Sahin. In principio "Fuga di mezzanotte" non uscì nelle sale turche, e fu trasmesso solo nel 1992 sul canale televisivo privato HBB.


title: Fuga di mezzanotte

text: Il film mantenne comunque nel tempo una buona notorietà e critiche favorevoli, ricevendo tuttora giudizi positivi su siti e riviste specializzate. Come sul periodico britannico "The Observer", che classifica "Fuga di mezzanotte" al quinto posto tra i migliori dieci film carcerari, o sul sito "Rotten Tomatoes", dove il 96% dei critici cinematografici ha dato recensioni positive.


title: Fuga di mezzanotte

text: Lo sceneggiatore Oliver Stone non se la sentì di far ritorno in Turchia, intimorito dal fatto che era malvisto dalla popolazione, fino a quando non venne tranquillizzato dal Ministero della Cultura, e visitando la Turchia nel 2004 si trovò nella situazione di doversi scusare con le autorità per il cattivo ritorno d'immagine arrecato al loro paese, ricordando però come la grave situazione delle carceri turche di quegli anni fosse denunciata da diverse associazioni per i diritti umani: «Mi dispiace d'aver offeso la Turchia. Ho esagerato nel drammatizzare la sceneggiatura. Ho drammatizzato molto, però è vero che anche le organizzazioni umanitarie all'epoca denunciavano le bestialità di quelle carceri. E poi, negli anni settanta, quando l'ho visitata, la Turchia mi è sembrata un posto molto ottomano. Oggi è del tutto diversa.»


title: Fuga di mezzanotte

text: Nel 2010 Stone, Parker e Hayes furono invitati a partecipare ad una proiezione speciale del film con dei prigionieri turchi nel giardino del carcere Döşemealtı, in occasione del 47º Golden Orange Film Festival di Adalia. Il film venne successivamente pubblicato in Turchia, al cinema e in seguito in DVD.


title: Fuga di mezzanotte

text: A partire dal 12 febbraio 2008 la Sony Pictures Home Entertainment rese disponibile nei negozi il film in DVD, in corrispondenza con il trentesimo anniversario del film, con sottotitoli in arabo - danese - finlandese - hindi - inglese - inglese per non udenti - italiano - norvegese - serbo - croato - slovacco - sloveno - svedese, e audio Dolby Digital 5.1. Venne poi distribuito nuovamente nel mese di luglio 2009. In Italia il film venne distribuito in VHS nelle edicole, dal quotidiano l'Unità il 9 marzo del 1996.


title: Fuga di mezzanotte

text: L'edizione blu-ray del film venne distribuita a partire dal 21 luglio 2009, venendo accolta da plausi moderati, che incensarono la quantità di materiale aggiuntivo e la resa di audio e video: «Il film non splenderà mai nell'alta definizione e non dovrebbe, visto che il film è stato girato per essere appositamente sporco e poco preciso». Il transfer video venne recensito positivamente per la sua fedeltà alla fonte, la consistenza granulosa del fotogramma, atta a rendere l'immagine più cinematografica, e i colori vibranti, nonostante la nitidezza e la profondità del quadro non fossero a livelli eccellenti; la traccia audio del film venne percepità come una miglioria della precedente colonna audio mono: «Anche se rispetto alla traccia monocanale quella a più piste rappresenta un miglioramento, più canali audio non significano un aumento del livello di attività sonica. Il suono viene convogliato per la maggior parte nello speaker centrale e solo poche informazioni sonore vengo deviate verso i canali esterni».


title: Trasferimenti più costosi nella storia del calcio

text: La seguente è una lista dei trasferimenti più costosi nella storia del calcio, che prende in considerazione i trasferimenti di calciatori che hanno comportato il maggior esborso nelle varie sessioni del calciomercato.


text: La squadra francese del Paris-Saint Germain detiene il record per il trasferimento più costoso di sempre, dopo aver acquistato l'attaccante brasiliano Neymar dagli spagnoli del Barcellona per 222 milioni di euro nel 2017.


text: La maggior parte dei trasferimenti più costosi nella storia del calcio si è verificata tra club affiliati alla UEFA, e la maggior parte di essi ha riguardato club appartenenti all'Eurozona e/o al Regno Unito.


text: La lista contiene cinque trasferimenti che hanno segnato un nuovo record mondiale: sono quelli di Neymar, Paul Pogba, Gareth Bale, Cristiano Ronaldo e Zinédine Zidane. L'unico giocatore che compare tre volte è Romelu Lukaku, mentre Neymar, Cristiano Ronaldo, Ángel Di María e Matthijs de Ligt compaiono due volte ciascuno.


text: "La lista potrebbe essere suscettibile di variazioni a seconda delle fonti consultate. Aggiornata al 1º settembre 2022."


text: Di seguito è indicata la progressione storica del record a partire dalla prima volta che è stata raggiunta la cifra di un milione di sterline. Le cifre sono indicate solo in sterlina britannica.


text: Di seguito i trasferimenti record per nazione, a partire da quello di Willie Grooves dal all' per 100 £ nel 1893.


title: Mia Farrow

text: Ha recitato in più di 50 film e ha vinto numerosi premi, compreso un Golden Globe (e ulteriori 7 candidature), 3 candidature al Premio BAFTA, e un premio per migliore attrice al Festival di San Sebastián. La Farrow è anche nota per il suo grande impegno umanitario come ambasciatrice dell'UNICEF.


title: Mia Farrow

text: Mia Farrow nasce come María de Lourdes Villiers Farrow a Los Angeles, California, il 9 febbraio 1945, terza figlia del regista australiano John Farrow e dell'attrice irlandese Maureen O'Sullivan, entrambi cattolici praticanti. Da piccola fu colpita dalla poliomielite e trascorse un anno in un polmone d'acciaio.


title: Mia Farrow

text: Fece il suo esordio cinematografico nel 1947 in un cortometraggio insieme alla madre. Negli anni cinquanta apparve nel film propagandistico "Duck and Cover" (filmato che insegnava ai bambini come proteggersi in caso di esplosioni nucleari). Mia Farrow incominciò la carriera vera e propria apparendo in ruoli secondari in alcuni film dei primi anni sessanta, ma ottenne la popolarità negli anni 1964-1966 con il celebre serial tv "Peyton Place", accanto a Ryan O'Neal. Dopo avere vinto a 19 anni un Golden Globe per "Cannoni a Batasi" (1964) di John Guillermin, cui seguì "Sull'orlo della paura" (1968) di Anthony Mann e Laurence Harvey, ottenne il suo primo ruolo cinematografico da vera protagonista al fianco di John Cassavetes nel film "Rosemary's Baby" (1968) di Roman Polański, che si rivelò un grande successo di pubblico e critica e che è tuttora considerato un classico del genere horror. Subito dopo recitò in "Cerimonia segreta" (1968) di Joseph Losey, accanto a Elizabeth Taylor e Robert Mitchum, e "John e Mary" (1969) di Peter Yates, in coppia con Dustin Hoffman. Nei primi anni settanta apparve in altri importanti film, tra i quali il thriller "Terrore cieco" (1971) di Richard Fleischer, "Trappola per un lupo" (1972) di Claude Chabrol, "Detective privato... anche troppo" (1972) di Carol Reed, nonché nella versione girata nel 1974 da Jack Clayton de "Il grande Gatsby", in cui interpretava la parte di Daisy Buchanan, in coppia con Robert Redford.


title: Mia Farrow

text: Nel 1978 fu inserita nel folto cast del film "Un matrimonio" di Robert Altman. Sempre nello stesso anno recitò in "Assassinio sul Nilo" di John Guillermin, pellicola vincitrice di un premio Oscar per i costumi, e in "Valanga" di Corey Allen, al fianco di Rock Hudson. L'anno seguente prese parte al film "Uragano" di Jan Troell, ove recitò con attori del calibro di Max von Sydow, Jason Robards e Trevor Howard. Tra i numerosi ruoli televisivi degli anni settanta è da ricordare quello di protagonista in una versione musical di "Peter Pan". Tra i primi anni ottanta e primi novanta la relazione sentimentale della Farrow con il regista Woody Allen produsse molte collaborazioni artistiche, spesso lodate dalla critica: apparve in veste di protagonista o comunque in ruoli di rilievo in quasi tutti i film girati da Allen in quel periodo, tra i quali "Una commedia sexy in una notte di mezza estate" (1982), "Zelig" (1983), "Broadway Danny Rose" (1984), "La rosa purpurea del Cairo" (1985), "Hannah e le sue sorelle" (1986), nel quale recita anche insieme alla madre Maureen O'Sullivan, "Settembre" (1987), "Crimini e Misfatti" (1989), "Alice" (1990) e "Mariti e mogli" (1992).


title: Mia Farrow

text: Negli anni novanta lavorò con meno frequenza, apparendo comunque in ruoli primari in diversi film, come "Tre vedove e un delitto" (1994) di John Irvin, "Promesse e compromessi" (1995) di David Frankel e "Reckless" (1995). Dopo aver girato numerosi film per la televisione alla fine degli anni novanta e nella prima metà degli anni 2000 è ritornata stabilmente al cinema. Più di recente ha recitato in "Omen - Il presagio" (2006) di John Moore, remake del film del 1976 "Il presagio" di Richard Donner, "Be Kind Rewind - Gli acchiappafilm" (2008) di Michel Gondry e nella trilogia di Luc Besson iniziata con "Arthur e il popolo dei Minimei" (2006).


title: Mia Farrow

text: Mia Farrow è diventata ambasciatrice di buona volontà dell'UNICEF nel 2000. È attivamente impegnata per proteggere diritti umani nell'Africa subsahariana (in particolare per far conoscere la situazione infantile nelle regioni sede di guerre o conflitti), in iniziative sulla raccolta di fondi e attirando l'attenzione sulla battaglia contro la poliomielite in Nigeria, malattia alla quale lei stessa è sopravvissuta da bambina.


title: Mia Farrow

text: Ha intrapreso due viaggi nel Darfur (una delle nove province del Sudan, situata a ovest) durante il conflitto armato insieme al figlio Ronan, prima nel novembre 2004 e poi nel giugno 2006, anche in Angola; Ronan ha anche operato per l'UNICEF in favore dei rifugiati. Le fotografie da lei scattate sono apparse nel luglio 2006 sul settimanale "People". L'attrice ha scritto un articolo sulla crisi pubblicato sul quotidiano "Chicago Tribune" del 25 luglio 2006.


title: Mia Farrow

text: Farrow ha ricevuto diversi premi per il suo lavoro umanitario, tra cui il "Leon Sullivan International Service Award", il "Lyndon Baines Johnson Moral Courage Award" (2011) e il "Marian Anderson Award" (2011). Nel giugno 2006, Farrow e suo figlio Ronan hanno visitato Berlino per partecipare a un'asta di beneficenza di United Buddy Bears, che presenta disegni di artisti che rappresentano 142 Stati membri dell'ONU. Nel 2008 la rivista "Time" l'ha nominata una delle persone più influenti al mondo.


title: Mia Farrow

text: Il suo terzo viaggio in Darfur è avvenuto nel 2007, con una troupe cinematografica impegnata nella realizzazione del documentario "On Our Watch". Nello stesso anno, Farrow ha co-fondato la campagna pubblicitaria "Olympic Dream for Darfur", che ha attirato l'attenzione sul tacito sostegno della Cina al governo del Sudan, e il cui l'intento era cambiarne la politica mettendola in imbarazzo alla vigilia dei Giochi della XXIX Olimpiade tenuti a Pechino; a marzo la Cina ha affermato che avrebbe sollecitato il Sudan a impegnarsi con la comunità internazionale. La campagna inoltre ha convinto Steven Spielberg (il quale, in un editoriale pubblicato sul "The New York Times", era stato paragonato al ruolo che ebbe la regista Leni Riefenstahl nella Germania nazista) a ritirarsi come consigliere artistico alla cerimonia di apertura. Durante le Olimpiadi, Farrow ha trasmesso in televisione via Internet da un campo profughi sudanese per evidenziare il coinvolgimento della Cina nella situazione in cui versava la regione.


title: Mia Farrow

text: Sempre nel 2007, Farrow si è offerta di scambiare il suo permesso di lasciare il Sudan con la libertà di un operatore umanitario del Movimento per la Liberazione del Sudan, il quale era in cura presso un ospedale dell'ONU e che era stato minacciato di arresto. L'attrice fa anche parte del consiglio del "Darfur Women Action Group", organizzazione senza scopo di lucro con sede a Washington.


title: Mia Farrow

text: Nel 2009, Farrow ha prestato la propria voce come narratrice del documentario "As We Forgive", che racconta la lotta di molti dei sopravvissuti al genocidio del Ruanda, uno dei più sanguinosi episodi della storia dell'umanità del XX secolo. Per mostrare solidarietà, il 27 aprile iniziò un sciopero della fame, ingerendo esclusivamente acqua; l'obiettivo di Farrow era digiunare per tre settimane, ma interruppe la cosa dopo dodici giorni su consiglio del suo medico. Nell'agosto 2010, ha testimoniato nel processo contro Charles Taylor, ex presidente della Liberia, presso la Corte speciale per la Sierra Leone.


title: Mia Farrow

text: Farrow ha contribuito a costruire gli archivi del Darfur, che documentano le tradizioni culturali delle tribù della provincia: ha filmato circa 40 ore di canzoni, balli, storie per bambini, metodi di coltivazione e resoconti di genocidio nei campi profughi della regione, che costituiscono gli archivi attuali. Dal 2011 gli archivi vengono custoditi al "Thomas J. Dodd Research Center" dell'Università del Connecticut. Nel 2013, Farrow ha criticato il presidente degli U.S.A. Barack Obama per non aver tenuto un discorso sul genocidio durante un'Assemblea generale delle Nazioni Unite.


title: Mia Farrow

text: Nel febbraio 2015, Farrow è apparsa in un episodio di "A Path Appears", una serie di documentari della PBS dei creatori del movimento "Half the Sky": nell'episodio si reca a Kibera, la più grande baraccopoli keniota, per condividere storie di organizzazioni che forniscono istruzione alle ragazze a rischio. Farrow ha anche partecipato all'attivismo ambientale protestando nel 2014 contro l'azienda petrolifera Chevron Corporation, accusandola di danni ambientali nella foresta pluviale sudamericana.


title: Mia Farrow

text: Il 19 luglio 1966, Mia Farrow sposò il celebre cantante Frank Sinatra. L'unione fece molto scalpore a causa della differenza di età, poiché Farrow aveva 21 anni e Sinatra 50.


title: Mia Farrow

text: Sinatra voleva che la moglie rinunciasse alla sua carriera di attrice, cosa che inizialmente lei accettò di fare; presto però si stancò di non lavorare, così nel 1967 firmò per recitare da protagonista in "Rosemary's Baby - Nastro rosso a New York" di Roman Polański. Sinatra aveva in programma di iniziare a novembre le riprese di "Inchiesta pericolosa" di Gordon Douglas, ma il film di Polański non sarebbe terminato prima del febbraio successivo; siccome Farrow non poteva abbandonarlo prima della sua conclusione, Sinatra fece sostituire la moglie, che avrebbe avuto il ruolo di co-protagonista, con Jacqueline Bisset, e le fece recapitare sul set del film tutti i documenti per il divorzio, che venne finalizzato nell'agosto 1968.


title: Mia Farrow

text: In seguito, Farrow diede la colpa della fine del matrimonio alla loro differenza di età, sostenendo di essere stata un'«adolescente incredibilmente immatura» quando sposò Sinatra. Tuttavia, i due rimasero amici fino alla morte del cantante.


title: Mia Farrow

text: Il 10 settembre 1970, Farrow sposò il pianista, direttore d'orchestra e compositore André Previn, diventando la sua terza moglie. Lei aveva 25 anni e lui 41.


title: Mia Farrow

text: Farrow e Previn iniziarono una relazione mentre lui era ancora sposato con la sua seconda moglie, la cantautrice Dory Langan, dalla quale divorziò definitivamente nel luglio 1970, quando Farrow scoprì di essere incinta. Dory, che già nel 1965 soffrì di un esaurimento nervoso per cui dovette essere ricoverata in ospedale tramite la TEC, a causa dello stress subìto ne ebbe un altro; quando si riprese scrisse la canzone "Beware of Young Girls" (letteralmente "Attenzione alle giovani ragazze") sulla fine del suo matrimonio e i suoi pensieri al riguardo.


title: Mia Farrow

text: Farrow diede alla luce due gemelli, Matthew e Sascha, il 26 febbraio 1970; ebbero un altro figlio, Fletcher, nato il 14 marzo 1974. Con Previn, Farrow adottò due bambine di origini vietnamite, Lark (nata il 15 febbraio 1973) e Summer (nata il 6 ottobre 1974), e la piccola sudcoreana Soon-Yi, affetta da problemi di apprendimento e linguaggio in seguito a un'infanzia traumatica (la cui data di nascita era sconosciuta e venne stimata l'8 ottobre 1970). Lark morì il 25 dicembre 2008 per le complicazioni di una polmonite. Mia Farrow disse, in seguito, che Lark morì «a 35 anni a causa di complicazioni dell’HIV/AIDS, che ha contratto da un partner precedente».


title: Mia Farrow

text: Dopo il divorzio intrattenne una lunga relazione, dal 1980 al 1992, con l'attore e regista Woody Allen, il quale riconobbe la paternità, nel 1987, del quarto figlio biologico di Mia, Satchel Ronan O'Sullivan Farrow, conosciuto come Ronan Farrow. La Farrow adottò altri due figli, nel 1980: Moses (nato il 27 gennaio 1978), e Dylan (nata l'11 luglio 1985, che cambiò il suo nome prima in "Eliza" e successivamente in "Malone"). Nel 1992, Mia affermò che Dylan Farrow, che allora aveva sette anni, le aveva raccontato di essere stata vittima di un abuso sessuale da parte di Allen. Poco dopo trovò delle fotografie pornografiche della figlia Soon-Yi, allora di età stimata tra i 19 e i 22 anni, scattate da Allen nel mese di gennaio, in seguito alle quali lo stesso disse di avere una relazione con la figliastra e sostenne che Soon-Yi gli avesse chiesto di farle quelle foto.


title: Mia Farrow

text: Dopo il rifiuto di Mia di continuare la relazione con Woody Allen il regista se ne andò con Soon-Yi, che sposerà nel 1997. Nell'agosto 1992 Allen fece causa chiedendo la custodia dei tre figli suoi e della Farrow, sostenendo che la Farrow stesse inventando le accuse di molestia sessuale. Un team composto da un pediatra e da due assistenti sociali incaricati dal tribunale ritenne che l'abuso fosse frutto della fantasia di Dylan o in alternativa un plagio della madre pur individuando degli atteggiamenti anomali di Allen nei confronti della bambina, ma il giudice diede l'affido esclusivo a Mia Farrow vietando ad Allen di visitare Dylan. Nel 2014, a 28 anni, Dylan ha ribadito le accuse di violenza sessuale da parte del padre e difeso la madre in una lettera pubblicata sul blog del "New York Times". Allen ha risposto negando nuovamente le accuse.


title: Mia Farrow

text: Ronan Farrow tramite Twitter ha espresso sostegno per la sorella ironizzando sull'atteggiamento di Hollywood che negli stessi giorni premiava Woody Allen dedicandogli un tributo alla carriera, mentre Moses Farrow, nel frattempo riavvicinatosi ad Allen, accusò invece la madre di maltrattamenti fisici durante la sua infanzia. Tra il 1992 e il 1995, Mia Farrow adottò altri sei bambini: Tam Farrow (una bambina vietnamita cieca nata nel 1979 e morta nel 2000 per insufficienza cardiaca), Quincy Farrow (nata nel 1994), Frankie-Minh (nato nel 1991), Isaiah Justus (nato nel 1992), Thaddeus Wilk Farrow (nato nel 1988 e morto suicida nel 2016) e Gabriel Wilk Farrow, adottato nel 1995 e successivamente chiamato Elliott Wilk. Durante un'intervista per "Vanity Fair America" nel 2013, la Farrow ha accennato alla possibilità che il padre biologico del figlio Ronan non sia Woody Allen, ma il primo marito Frank Sinatra, a cui rimase legata anche dopo il divorzio. Ronan Farrow ha fatto coming out come omosessuale nell'aprile 2018 ed è divenuto giornalista; ha raccontato per il "New Yorker" lo scandalo degli abusi sessuali che ha coinvolto Harvey Weinstein e portato alla nascita del movimento #MeToo.


title: Passaporto italiano

text: Il passaporto italiano è un documento di riconoscimento previsto in Italia dalla legge, rilasciato ai cittadini italiani, necessario per effettuare viaggi all'estero.


title: Passaporto italiano

text: Dal 26 ottobre 2006 in Italia sono disponibili i passaporti biometrici, mentre dal 20 maggio 2010 è disponibile l'ultimo modello a formato unico di 48 pagine con foto e firma digitalizzate.


title: Passaporto italiano

text: Con 189 paesi ad accesso ""Visa-free"" (incusi ""Visa on arrival"" ed ""Electronic Travel Authorization"" – eTA) è il quarto passaporto più forte del mondo nel Global Passport Ranking 2022.


title: Passaporto italiano

text: Il passaporto italiano utilizza lo stile standard dell'Unione europea. Il colore è rosso borgogna, con l'emblema della Repubblica Italiana al centro della copertina, le scritte «UNIONE EUROPEA» e immediatamente al di sotto «REPUBBLICA ITALIANA» sopra lo stemma e, infine, la parola «PASSAPORTO» in basso. All'interno del passaporto biometrico compare anche il simbolo biometrico nell'estremità inferiore () così come in altri Paesi.


title: Passaporto italiano

text: Nel passaporto italiano le informazioni sull'identità del titolare si trovano a pagina 2 del documento e includono le seguenti informazioni in ordine di elencazione:


title: Passaporto italiano

text: Ai sensi del decreto legge 25 settembre 2009, n. 135 – convertito in legge 20 novembre 2009 n. 166 – non è più presente lo spazio per allegare eventuali figli al passaporto: il passaporto, infatti, è ora un documento individuale, singolo e unico per ogni persona.


title: Passaporto italiano

text: Tutte le informazioni presenti appaiono in italiano, inglese e francese. Il numero di nota a fianco alla voce rimanda a pagina 6, dove ogni voce è tradotta in tutte le lingue dell'Unione europea.


title: Passaporto italiano

text: Le pagine 4 e 5 sono dedicate all'autorità. Su di esse viene apposto il timbro e la firma dell'autorità che ha emesso il passaporto (generalmente una questura e il relativo questore per il ministro). Spesso non viene indicato il luogo esatto di emissione del documento, ma appare unicamente la firma del Ministro o del Questore.


title: Passaporto italiano

text: Le pagine dalla 7 alla 45 sono dedicate ai visti e ai timbri dei Paesi visitati. La pagina 46 cita l"'incipit" dell'articolo 23 del "Trattato sul funzionamento dell'Unione europea" (ex articolo 20 del Trattato CE): Le pagine 47 e 48 sono dedicate ai recapiti di familiari o conoscenti da contattare in caso di necessità, nonché alle avvertenze sulla corretta conservazione del documento.


title: Passaporto italiano

text: Tutte le pagine pari (assieme alla controguardia della prima di copertina) sono illustrate col disegno della pavimentazione della Piazza del Campidoglio e della statua equestre di Marco Aurelio. Quelle dispari sempre della pavimentazione della piazza e dal rosone del Duomo di Orvieto, unitamente a uno o due monumenti architettonici nazionali:


title: Passaporto italiano

text: In base all'art. 16, comma 2, della Costituzione Italiana, ogni cittadino è titolare del diritto all'espatrio, quindi il rilascio del documento non riveste carattere di concessione né è atto discrezionale della pubblica amministrazione ma è, al massimo, da intendersi come autorizzazione. Il rilascio, tuttavia, può essere precluso in casi particolari, ma ciò non costituisce una sanzione.


title: Passaporto italiano

text: Il rilascio del passaporto, effettuato dal Ministro degli affari esteri o, per mezzo di delega, dal questore (art. 5 della legge n. 1185/1967), è regolato dalla legge 21 novembre 1967 n. 1185 ("Norme sui passaporti").


title: Passaporto italiano

text: In base all'articolo 6 della legge n. 1185/1967, la domanda per il rilascio del passaporto può essere presentata presso:


title: Passaporto italiano

text: Contro il diniego del passaporto l'interessato può proporre ricorso giurisdizionale amministrativo al Tribunale Amministrativo Regionale o, in alternativa, ricorso straordinario al Presidente della Repubblica.


title: Passaporto italiano

text: Per i viaggi all'interno dell'Unione europea, e di alcuni Stati con cui esistono specifici accordi (come la Norvegia, che ha aderito gli Accordi di Schengen), è sufficiente la carta d'identità.


title: Passaporto italiano

text: Il rilascio del passaporto può essere inibito per particolari ragioni (giustizia, ordine pubblico ovvero tutela dei minori), tassativamente previste dall'articolo 3 della legge n. 1185/1967, a chi si trovi in particolari condizioni personali: può non essere rilasciato a chi sia destinatario di misure cautelari personali coercitive contemplate dal libro IV del codice di procedura Penale o può essere disposta la sospensione, da parte della questura territorialmente competente per minimo un mese e massimo un anno, del passaporto e di altro documento equipollente valido per l'espatrio, ai sensi dell'art. 75 del Decreto del presidente della Repubblica 9 settembre 1990, n. 309 (cosiddetto "Testo unico sugli stupefacenti") per i soggetti che facciano uso illecito strettamente personale di sostanze stupefacenti.


title: Passaporto italiano

text: Ai sensi della legge n. 1185 del 21 novembre 1967 chiunque espatria senza essersi munito del passaporto ovvero di documento equipollente è punito con la pena dell'ammenda da 15 a 154 euro.


title: Passaporto italiano

text: La durata del passaporto è di 10 anni, e non più di 5, come ora stabilito dall'art. 24 della legge 16 gennaio 2003 ("Disposizioni ordinamentali in materia di pubblica amministrazione"), che riguarda però i passaporti emessi dopo l'entrata in vigore della predetta legge (non è più necessario quindi il rinnovo quinquennale).


title: Passaporto italiano

text: Con l'entrata in vigore della legge 23 giugno 2014, n. 89 (conversione in legge del DL 66/14, nº 66), avvenuta in data 24 giugno 2014, il costo per il rilascio del passaporto ha subito una rimodulazione. Per il rilascio del passaporto ordinario è dovuto un contributo amministrativo (attualmente) di 73,50 € oltre al costo del libretto (attualmente 42,50 €). Il costo del libretto e l'aggiornamento del contributo amministrativo possono essere determinati con decreto del Ministro dell'economia e delle finanze di


title: Passaporto italiano

text: concerto con il ministro degli affari esteri con cadenza biennale. Contestualmente non è più dovuta la tassa di concessione governativa per il rinnovo del passaporto per le annualità successive alla prima se si effettua un viaggio verso destinazioni extra UE (apponendo nell'apposito spazio la relativa marca da bollo). Tale concessione era spettante anche nel caso di viaggi verso Paesi UE fino al 9 dicembre 2000. L'imposta di 40,29 € (la cosiddetta "concessione governativa per passaporti") si riferiva all'anno legale (non solare), e decorreva dalla data di rilascio del passaporto, ed era pertanto necessario rinnovarla alla relativa scadenza.


title: Passaporto italiano

text: In casi di smarrimento del passaporto, la denuncia è obbligatoria (art. 13 legge n. 1185/1967) e va fatta alle autorità competenti, per l'Italia e per l'estero, di cui all'art. 5 della predetta legge.


title: Passaporto italiano

text: Gli italiani possono avere due passaporti se hanno un motivo valido, come avere un timbro da un Paese come Israele, che può causare problemi di accesso in altri Paesi.


title: Passaporto italiano

text: Gli stati elencati qui sopra non consentono l'ingresso a persone con passaporto di qualunque nazionalità che contenga visti, timbri israeliani o timbri che, pur stranieri, indicano un valico di frontiera con Israele. I timbri stranieri che non consentono l'ingresso sono:


title: Passaporto italiano

text: In passato, fino al 2006, per ovviare a questo problema, le guardie di frontiera israeliane usavano apporre il timbro su un foglio a parte, attualmente le autorità di frontiera israeliane emettono un visto stampato su carta termica, che riproduce numero del passaporto e la foto, senza apporre alcun timbro.


title: Passaporto italiano

text: L'Iran permette l'ingresso a chi possiede un timbro o visto israeliano, a condizione che siano passati più di sei mesi dal giorno di uscita dall'Israele.


title: Passaporto italiano

text: Se un viaggiatore tenta di entrare in Siria dalla Giordania con un passaporto che non ha indicazioni di come egli sia arrivato in Giordania, le autorità siriane potrebbero negargli l'ingresso.


title: Passaporto italiano

text: I titolari di un passaporto italiano non hanno necessità di visto (oppure, qualora indicato, ricevono un visto all'arrivo in frontiera oppure possono ottenere un'autorizzazione elettronica o un visto elettronico online) per viaggiare nei paesi elencati:


title: Roberta Capua

text: Classificatasi seconda al concorso internazionale Miss Universo 1987, ha avviato una carriera da modella e indossatrice. Dagli anni novanta ha intrapreso la carriera televisiva debuttando dapprima in piccoli ruoli sulle emittenti Fininvest, poi passando a Telemontecarlo e infine raggiungendo la notorietà grazie ai contenitori mattutini Rai, "In famiglia" e "Unomattina".


title: Roberta Capua

text: Dal 2004 è tornata in Mediaset, lavorando per due edizioni a "Buona Domenica" e conducendo programmi come "Tutti pazzi per i reality" e la prima serata di "Sei un mito". Roberta Capua è la vincitrice della 1ª edizione del famoso programma culinario "Celebrity MasterChef Italia" nel 2017.


title: Roberta Capua

text: Dopo la maturità classica, Roberta Capua diventa nota nel 1986 venendo eletta Miss Italia, titolo già assegnato a sua madre Marisa Jossa nel 1959. L'anno successivo all'incoronazione, si classifica al 2º posto al concorso internazionale Miss Universo. Pochi giorni dopo l'elezione come Miss Italia approda in televisione affiancando Claudio Cecchetto nella manifestazione musicale "Vota la voce". Negli anni seguenti svolge la professione di fotomodella e indossatrice, sfilando nelle maggiori città internazionali e venendo ritratta sulle copertine di importanti riviste di moda.


title: Roberta Capua

text: Torna sugli schermi nel 1995, conducendo in seconda serata su Rete 4 la rubrica TG Cinema, mentre nell'estate dello stesso anno sostituisce per alcune settimane Paola Barale nel ruolo di valletta a "La ruota della fortuna". Dal 1995 le viene affidata la conduzione di "Aspettando Beautiful", piccolo spazio che precede la soap opera "Beautiful", e il noto rotocalco di Canale 5 "Nonsolomoda", al timone del quale è rimasta per due stagioni, fino al 1997. Dal 1996 affianca Luciano Rispoli su Telemontecarlo alla conduzione del talk show "Tappeto volante", esperienza terminata nel 1998.


title: Roberta Capua

text: Terminato l'impegno su Telemontecarlo, dal 1998 la Capua passa in Rai per condurre, insieme a Giancarlo Magalli, il varietà di prima serata "Fantastica italiana", in onda su Rai 1. Durante l'estate dello stesso anno ha curato la rubrica "Cercasi Miss Italia disperatamente".


title: Roberta Capua

text: Sempre dal 1998 affianca Tiberio Timperi nei contenitori del weekend di Rai 2, "Mattina in famiglia" e "Mezzogiorno in famiglia". Mantiene questo impegno per quattro stagioni, fino al 2002, mentre dal settembre 2001 è anche nel cast del programma mattutino feriale di Rai 2 "I fatti vostri", di Michele Guardì.


title: Roberta Capua

text: Per la stagione 2002 passa alla conduzione di un'altra trasmissione del mattino, "Unomattina", su Rai 1, affiancando per la prima edizione Luca Giurato e per la successiva Marco Franzelli e Caterina Balivo. Nella stagione 2002-2003 inoltre conduce anche uno spin-off del contenitore mattutino, "S.O.S. - Unomattina", in onda in coda al classico "Unomattina", e le trasmissioni evento "Italiani nel mondo", con Pippo Baudo, e "Concerto al Senato", entrambi su Rai 2. Nel 2003 ha invece condotto la trasmissione di prima serata "Dono d'amore" e le trasmissioni evento "Concerto per la Guardia di finanza" e "Premio Campiello".


title: Roberta Capua

text: La stagione 2004 segna il passaggio della conduttrice in Mediaset, dove sostituisce Laura Freddi come volto femminile del contenitore della domenica pomeriggio "Buona Domenica", con la conduzione di Maurizio Costanzo. Nell'estate successiva le viene affidata la prima serata del sabato di Canale 5, "Sei un mito", programma che riprende in linee generali i contenuti dei precedenti "Re per una notte" di Gigi Sabani e "Momenti di gloria" di Mike Bongiorno ed in seguito nuovamente riproposti nell'autunno 2008 con il programma "È nata una stella gemella" con la conduzione di Lorella Cuccarini.


title: Roberta Capua

text: Nel 2005 viene confermata nel cast di "Buona Domenica", e dal gennaio all'aprile 2006 conduce insieme a Marco Liorni il programma del sabato pomeriggio "Tutti pazzi per i reality", talk show durante il quale vengono commentati insieme ad ospiti i fatti salienti dei reality show di Canale 5: la sesta edizione del Grande fratello e la terza de "La fattoria". In seguito alla mancata conferma di Maurizio Costanzo a "Buona Domenica", sostituito da Paola Perego, non viene più confermata nel cast della trasmissione. Sempre nel 2006 conduce anche la tradizionale serata musicale dal Vaticano della Vigilia di Natale, "Speciale Natale in Vaticano", mentre in occasione del Capodanno conduce "Capodanno Cinque - Dancing on Ice".


title: Roberta Capua

text: Il 28 marzo 2007 presenta dal Datch Forum di Milano, insieme a Daniele Battaglia, la trasmissione evento "Buon compleanno Radio Italia", per festeggiare i 25 anni dell'emittente radiofonica. A fine anno conduce la puntata pilota del programma "La seconda volta", in onda il sabato in prima serata su Rete 4. Nel 2008, in concomitanza con la nascita di suo figlio, decide di allontanarsi dalla televisione.


title: Roberta Capua

text: Nel febbraio e nel giugno 2016 prende parte come concorrente a tre puntate del game show "Caduta libera", condotto da Gerry Scotti su Canale 5. Ad agosto dè, invece, ospite dello speciale di prima serata "Reazione a catena di sera" su Rai 1, condotto da Amadeus. Nel 2017 partecipa come concorrente alla prima edizione di "Celebrity MasterChef Italia" su Sky Uno e vince la competizione superando in finale il cantante Nesli. Nello stesso anno approda al canale Food Network come voce narrante dei programmi "Italiani a tavola" e "Italiani a tavola: è Natale!".


title: Roberta Capua

text: Dall'11 aprile 2018 torna in Rai dove conduce su Rai Premium il talk show "Brava!", esperienza replicata anche nell'autunno dello stesso anno con una seconda edizione. Sempre in autunno approda a LA7, dove conduce la rubrica di salute e benessere "Belli dentro belli fuori". Dal 13 ottobre 2019, in onda tutte le domeniche alle 11 su LA7, la Capua conduce il programma di cucina "L'ingrediente perfetto".


title: Roberta Capua

text: L'estate 2021 segna il suo ritorno su Rai 1. Dal 28 giugno, infatti, affianca Gianluca Semprini alla conduzione di "Estate in diretta", in onda dal lunedì al venerdì dalle 15:45 alle 18:40. Viene confermata alla guida della trasmissione anche per l'estate 2022.


title: Roberta Capua

text: Dal 29 gennaio al 5 febbraio 2022 è la padrona di casa di PrimaFestival, l'anteprima del Festival di Sanremo.


title: XV secolo

text: La caduta dell'impero bizantino è anticipata dalle crescenti difficoltà commerciali nel passaggio tra Occidente e Oriente. Già da due secoli le imprese genovesi cercavano una via alternativa a quella delle spezie per arrivare alle Indie. Il blocco dell'impero ottomano non dava più libero accesso alla storica via.


title: XV secolo

text: La scoperta delle Americhe diede un nuovo slancio al commercio europeo verso il nuovo continente. La Chiesa romana perse interesse nel riconquistare la Terra Santa e si limitò a presidiarla. Un nuovo mondo stava per essere scoperto, colonizzato dalle potenze europee ed evangelizzato dal cristianesimo.


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: Prima di tre figli, Rosie Huntington-Whiteley nasce a Plymouth il 18 aprile 1987, ma cresce a Tavistock. Il padre, Charles Huntington-Whiteley, è un perito edile trisnipote del politico conservatore Sir Herbert Huntington-Whiteley, e bisnipote di Eric Huntington-Whiteley, il figlio di Sir Herbert, che contrariamente all'opinione della propria famiglia sposò Enid Kohn, figlia di immigrati polacchi di origine ebraica stabilitisi nel Regno Unito nel 1870. La madre, Fiona Jackson, è un'istruttrice di fitness. Rosie ha un fratello minore, Toby, anch'egli modello. Al liceo, Rosie fu spesso vittima del bullismo dei propri compagni a causa del suo fisico acerbo, così decise di prendere lezioni di judo. Dal 2014 è una attiva sostenitrice dell'Unicef.


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: La Huntington-Whiteley viene scoperta nel 2007, mentre studiava al Tavistock College da un agente della Profile alla quale lei si era precedentemente proposta, agenzia di moda di Londra. La modella viene messa sotto contratto, e dopo essersi trasferita a New York, nel 2008 compare sulle riviste "Teen Vogue" e "Vogue Nipon", e sfila per marchi come Valentino, Louis Vuitton, Moschino, Dsquared², Just Cavalli, Kenzo, Gai Mattiolo, Iceberg, Vera Wang, Guy Laroche, Loewe e molti altri.


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: In seguito la Huntington-Whiteley è stata la testimonial per Agent Provocateur, Shiatzy Chen, Burberry, Abercrombie & Fitch, Bloomingdale's, Sportmax, D&G e per la linea giovanile di intimo PINK di Victoria's Secret. Nel 2006, 2007, 2008, 2009 e 2010 ha anche sfilato per Victoria's Secret. È protagonista della campagna autunno/inverno 2009/2010 di Miss Sixty.


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: L'apice della sua notorietà nel settore arriva nel 2010, quando compare sulla copertina di "Vogue", insieme alle modelle Eden Clark e Jourdan Dunn, nel numero di settembre, inoltre è insieme ad Alessandra Ambrosio e Adriana Lima, sue colleghe di Victoria's Secret, testimonial del marchio di borse spagnolo Loewe, ed è stata scelta come protagonista del calendario Pirelli.


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: Nel 2011 è stata nominata modella dell'anno durante la premiazione "Style Award", organizzata dalla rivista "Elle", e diventa testimonial di Burberry sia del profumo "burberry body" che della linea autunno/inverno. Nello stesso anno viene eletta come la donna più sexy del mondo dalle riviste "Maxim" e "FHM". Nell'agosto 2012 si ha la notizia di un suo lancio di una nuova collezione di lingerie. Nel 2013 recita nella pubblicità per la "Mark & Spencer", reinterpretando le favole di "Alice nel Paese delle Meraviglie", "Il mago di Oz" e "Aladino", accanto a David Gandy ed Helena Bonham Carter.


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: Nel luglio del 2015 è stata nominata "la donna più bella del mondo" dal magazine americano "People". Nello stesso anno posa senza veli per il magazine francese "Lui". Nel 2016 viene inserita dalla rivista "Forbes" al quarto posto fra le modelle più pagate, con un guadagno di 9 milioni di dollari, "ex aequo" con la modella Gigi Hadid. Nel 2017 scende al sesto posto con un guadagno di 9.5 milioni di dollari. Nel 2018 è tra le protagoniste della campagna pubblicitaria autunno/inverno di "Jimmy Choo", accanto alle colleghe Lily Aldridge e Joan Smalls. Inoltre viene eletta da "Forbes" la terza modella più pagata dell'anno, posizione condivisa con la collega Chrissy Teigen, con un guadagno di 11.5 milioni di dollari.


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: Nel 2010 è stata impegnata sul set del film "Transformers 3" ("Transformers: Dark of the Moon"), sostituendo Megan Fox accanto a Shia LaBeouf. Nel film Rosie Huntington-Whiteley interpreta il ruolo di Carly Brooks Spencer, che nella serie originale del cartone tv sui Transformers è la fidanzata storica del protagonista maschile Sam Witwicky, un'avvenente ragazza del Regno Unito che conosce Sam Witwicky alla Casa Bianca quando il Presidente degli Stati Uniti d'America Barack Obama lo premia con una medaglia per avere salvato il mondo dalla minaccia aliena. Carly si innamora di Sam e ne diventa la convivente insieme a due piccoli Autobot. Viene così coinvolta nella guerra tra le due fazioni aliene Autobot e Decepticon. Alla fine del film Carly aiuta Megatron a capire che Sentinel Prime sta prendendo il suo posto come leader dei Decepticon. L'uscita del film, diretto da Michael Bay, è avvenuta nel 2011.


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: Nel 2015 ha partecipato al film "" di George Miller, nel ruolo di "Angharad la splendida", una delle "Cinque Mogli", donne sane e fertili destinate ad accoppiarsi con il signore della guerra Immortan Joe, per dare alla luce una nuova stirpe, libera da tare genetiche. Per interpretare Angharad, donna incinta e prossima al parto, ha indossato durante tutto il film una protesi a forma di "pancione".


title: Rosie Huntington-Whiteley

text: Dal 2010 ha una relazione con l'attore Jason Statham, con cui si fidanza ufficialmente nel gennaio 2016. La coppia ha un figlio, Jack Oscar, nato il 24 giugno 2017. Il 2 febbraio 2022 nasce la seconda figlia della coppia, Isabella James.


title: Torre del Greco

text: Torre del Greco è un comune italiano di abitanti della città metropolitana di Napoli in Campania. La città è situata nelle immediate vicinanze del parco nazionale del Vesuvio, tra il Vesuvio e il golfo di Napoli.


title: Torre del Greco

text: L'antica denominazione della città era quella di "Turris Octava", riferita probabilmente ad una torre eretta da Federico II di Svevia. Il suo scopo era l'avvistamento dei nemici, nella fattispecie dei Saraceni, ed era l'ottava torre di questo tipo a partire da Napoli, o forse da essa distava otto miglia. Secondo un'altra ipotesi il nome deriverebbe da una villa appartenente ad Ottaviano Augusto. La prima attestazione del toponimo risale invece al XIV secolo e si ritrova in un diploma dell'anno 1324 di Carlo, duca di Calabria.


title: Torre del Greco

text: Risulta pertanto cronologicamente errata la ricostruzione dello storico locale Francesco Balzano. In accordo con essa, alla regina Giovanna fu fatto dono da parte di un eremita di alcune piante d'uva di provenienza ellenica, e il vino da esse ricavato, dal sapore particolarmente dolce, incontrò i favori della monarca, sicché tale viticoltura si diffuse largamente. Tuttavia, secondo Lorenzo Giustiniani, erudito napoletano vissuto tra il Settecento e l'Ottocento che si occupò di redigere un "corpus" in tredici volumi sul Regno di Napoli, sembra comunque corretto legare il nome della città all'ingente produzione del cosiddetto "vino greco". Detta produzione, però, si sarebbe propagata già in epoca antecedente al regno della sovrana angioina.


title: Torre del Greco

text: In epoca romana, come testimoniano numerosi reperti archeologici, Torre del Greco era probabilmente un sobborgo residenziale di Ercolano. Qui erano sorte numerose ville che godevano dell'amenità dei luoghi e della posizione centrale all'interno del golfo di Napoli. Proprio come accadde con Ercolano, Pompei, Stabia e Oplonti, la devastante eruzione del Vesuvio del 79 d.C. sconvolse anche questi luoghi, fino a rimodellarne l'intero suolo e respingere il mare per oltre 500 metri.


title: Torre del Greco

text: La protostoria della città si confonde con quella di Sora e Calastro, il cui nome sopravvive in due delle contrade: nel 535, infatti, gli abitanti di questi villaggi furono trasferiti a Napoli dal generale bizantino Belisario per ripopolare la città dopo il sacco che aveva subito.


title: Torre del Greco

text: I Saraceni si insediarono nel territorio nel 880, con il permesso del vescovo di Napoli Atanasio, dal quale furono successivamente trasferiti ad Agropoli due anni dopo.


title: Torre del Greco

text: La città in seguito fu presa dagli Svevi e, a partire dal Quattrocento, subì le vicende del Regno di Napoli, divenendo parte del demanio reale. Il re Alfonso I ne cedette poi il possesso alla famiglia Carafa, senza diritti feudali.


title: Torre del Greco

text: Nel 1631 un'eruzione di proporzioni ingenti distrusse tutto il versante a mare del Vesuvio: Torre del Greco venne invasa da torrenti fangosi e da grandissimi flussi lavici, dei quali uno in particolare generò le scogliere della Scala.


title: Torre del Greco

text: Il 18 maggio 1699 la città riacquistò il diritto di possesso del suo territorio con un atto di compravendita dall'ultimo dei proprietari, il marchese di Monforte, per 106.000 ducati e dopo questa data si ebbe una fioritura del commercio marittimo, mentre la flottiglia peschereccia dell'epoca contava 214 imbarcazioni, dedite alla raccolta delle spugne, del corallo e delle conchiglie. In quest'epoca si cominciò la lavorazione del corallo, divenuta poi tradizionale.


title: Torre del Greco

text: Tra il XVII e il XVIII secolo, in epoca borbonica, vi furono edificate diverse ville signorili dell'area vesuviana: le ville del Miglio d'oro, che conservano splendidi esempi di architettura settecentesca.


title: Torre del Greco

text: Il comune di Torre del Greco è stato poi travolto nel 1707 dalla caduta abbondante di piroclasti del Vesuvio, insieme ai comuni di Scafati, Striano e Boscotrecase, con danni alle coltivazioni e centinaia di feriti.


title: Torre del Greco

text: L'eruzione del Vesuvio del 1794 seppellì il centro storico sotto uno spessore lavico di circa 10 metri.


title: Torre del Greco

text: Numerose altre eruzioni avevano provocato nei secoli ingenti danni alla città: sullo stemma municipale, che comprende una torre, è infatti riportato il motto della fenice: "Post fata resurgo".


title: Torre del Greco

text: La città divenne municipio sotto la dominazione di Giuseppe Bonaparte nel 1809 con l'elezione del primo sindaco Giovanni Scognamiglio. Sotto la dominazione di Murat diventò, insieme alla vicina Portici, la terza città del Regno di Napoli, dopo Napoli e Foggia, con 18.000 abitanti, malgrado le ripetute eruzioni vulcaniche che, anche nel XIX secolo, avvenivano quasi ogni due anni.


title: Torre del Greco

text: Lo stemma di Torre del Greco è stato riconosciuto con decreto del capo del governo del 26 maggio 1937.


title: Torre del Greco

text: Il gonfalone, concesso con regio decreto dell'11 gennaio 1940 è costituito da un drappo di bianco con la bordatura di verde.


title: Torre del Greco

text: Le chiese di Torre del Greco furono spesso riedificate su edifici più antichi, distrutti nel corso dei secoli dalle eruzioni laviche del Vesuvio. Tra questi:


title: Torre del Greco

text: I giardini pubblici sono stati intitolati a Vincenzo Ciaravolo, marinaio morto nel Mar Rosso, che scelse, durante l'affondamento della nave su cui navigava, di sacrificare la propria vita pur di non abbandonare il suo comandante che era rimasto a bordo.


title: Torre del Greco

text: L'area di maggior interesse archeologico, risalente al I secolo d.C., è la "contrada Sora", caratterizzata da resti della Villa Sora, probabilmente posseduta dalla famiglia Flavia. Annesso alla villa, vi è un complesso termale, ora praticamente sulla spiaggia torrese. L'attenzione sul sito fu posta alla luce dal Gruppo Archeologico Torrese "G. Novi". Fu redatta anche una pubblicazione in merito dal titolo "Reportage archeologico a Villa Sora". L'attenzione messa in essere dal G.A.T. coinvolse anche l'allora direttore degli Scavi di Ercolano, e grazie alla Banca di Credito Popolare e ad un contributo dell'Amministrazione Comunale fu possibile effettuare uno scavo. Oggi, ciò che è possibile osservare in contrada Sora è frutto di quell'attività di ricerca.


title: Torre del Greco

text: In zona "Colle dei Camaldoli" esistono i ruderi di una villa rustica e in "contrada Calastro" altre presenze archeologiche testimoniano l'esistenza di un suburbio cittadino. Tutto ciò fu sempre catalogato e ritrovato grazie all'attività di campo del Gruppo Archeologico Torrese, che, tra le altre cose, rinvenne anche dei ruderi in Contrada Scappi.


title: Torre del Greco

text: Torre del Greco si fregia del titolo di Città Leopardiana. Giacomo Leopardi soggiornò a Torre del Greco poco prima della sua morte ed ivi compose: "La ginestra" e "" ospite nel complesso di ville della famiglia dell'amico Ranieri, proprietà succedute alla famiglia Carafa d'Andria e poi lottizzate dallo stato italiano. Ad oggi restano supersiti: la villa dove dimorava il Leopardi, oggi museo col nome di Villa delle Ginestre, una seconda villa ha funzione turistico privata (Villa Carafa d'Andria de Cillis), ed una terza è diventata parco divertimenti (Valle dell'Orso).


title: Torre del Greco

text: La città ospita due musei dedicati al corallo: uno storico all'interno dell'Istituto statale d'arte "Francesco Degni" e l'altro più piccolo e privato, con la collezione Liverino. Dal 2006 presso la Pro Loco è visitabile un piccolo "Museo Del Gioco e del Giocattolo d'epoca". Dal 2010 la sezione locale della Lega navale italiana ha insediato il "Museo della Marineria" nei pressi della zona porto, più precisamente nei locali della stazione ferroviaria F.S.


title: Torre del Greco

text: Nata come festa ricadente nell'ottava giornata dopo il "Corpus Domini", per questo anche chiamata "Festa dell'Ottava" che in dialetto locale viene indicata come "A festa 'i ll'uttava". Si racconta, sebbene in realtà la città non fosse mai stata sottoposta a dominio feudale, che nel corso della giornata del "Corpus Domini" del 1699, il popolo torrese a fronte di enormi sforzi economici e notevoli sacrifici, acquisiva il territorio cittadino dal nobile Marchese di Monforte.


title: Torre del Greco

text: Per quanto detto, in occasione dei festeggiamenti, per la raggiunta nuova condizione civico-sociale della città, che ebbero luogo nell'ottava giornata dopo il Corpus Domini, per poter dare più importanza e solennità alla festa e per dimostrare lo stato di perdurante ricchezza della popolazione torrese, in quattro punti importanti della città, come di seguito indicato, vennero costruiti quattro altari ovvero "are":


title: Torre del Greco

text: Il primo citato, quello della zona di ""vasciammare"", era comunemente identificato come " Ardare 'i fravica (di fabbrica)", in quanto veniva realizzato totalmente in muratura di "fabbrica". Sull'intonaco della stessa muratura, con la tecnica dell'affresco, autorevoli artisti locali, in tutte le epoche, venivano chiamati ad affrescare soggetti relativi alla cultura locale e religiosa. Uno dei più autorevoli di questi fu il Maestro Nicola Ascione detto "Don Niculino Ascione", il quale, per le sue non comuni capacità artistiche, fu chiamato ad affrescare la Basilica Pontificia di Pompei. Lo stesso Maestro Nicola Ascione fu per parecchi anni docente presso l'Accademia Belle Arti.


title: Torre del Greco

text: La festa dedicata alla Madonna, a cui assistono migliaia di fedeli e spettatori provenienti da diverse città italiane.


title: Torre del Greco

text: Festa molto sentita dalla popolazione Torrese, con la venerazione della statua dell'Immacolata Concezione, portata in processione, su di un carro trionfale, sostenuto da più di 800 fedeli appunto chiamati portatori.


title: Torre del Greco

text: Torre del Greco ha una popolazione distribuita su due centri abitati, confinanti senza soluzione di continuità: il capoluogo, omonimo, e la frazione di Santa Maria la Bruna che comprende la contrada Leopardi, (così chiamata in onore del poeta che vi soggiornò nell'ultimo periodo della sua vita) e la contrada Palazzone, che deve il nome alla presenza di un enorme edificio un tempo sede della guarnigione borbonica addetta al controllo della zona di caccia tra Villa Inglese e Via Prota.


title: Torre del Greco

text: Santa Maria la Bruna è un insediamento di tradizione prevalentemente agricola, nonostante la vicinanza con il mare, che ha avuto una considerevole espansione negli anni settanta. Si trova a sud-est della città ed è servita dall'omonima stazione della linea ferroviaria Napoli-Salerno, che ospita anche le officine FS.


title: Torre del Greco

text: Le contrade "Lamaria /Cappella Carotenuto", "San Vito", "Epitaffio", "Lava Troia", "Ponte della Gatta", "Torretta Fiorillo", "Casa Cirillo", "Viuli", "Villa Inglese" e "Palazzone" sono antiche contrade inglobate nella cittadina a seguito della moderna espansione urbanistica, di cui restano solo i toponimi.


title: Torre del Greco

text: Torre del Greco è nota nel mondo soprattutto per la lavorazione artigianale dei coralli, dei cammei e della madreperla. Questa tradizione artistica, sviluppatasi a partire dal XVII secolo è tramandata dall'antica Scuola d'incisione e lavorazione del corallo annessa all'omonimo Museo.


title: Torre del Greco

text: Ai corallai si affiancarono istituti di assistenza economica e assicurativa, divenuti legali nel 1825. Il 19 aprile 1888 sorse la Banca di Credito Popolare di Torre del Greco, ancora attiva con oltre 64 filiali da Formia e tutto il basso Lazio fino a Salerno.


title: Torre del Greco

text: È presente un'importante industria armatoriale, erede dei pescatori di corallo, con sei grandi società di navigazioni ("Deiulemar", "Giuseppe Bottiglieri di Navigazione", "Fratelli D'Amato", "Di Maio & Partners", "Perseveranza", "Bottiglieri - De Carlini - Rizzo") e altre di minore importanza. Nel 2012 il fallimento della Deiulemar ha messo in crisi l'intera economia cittadina, visto il coinvolgimento, come obbligazionisti della società, di più di 10000 famiglie torresi; precedentemente, sempre nel settore dell'armatoria, c'era già stato il fallimento della Di Maio Line.


title: Torre del Greco

text: Attività lavorative ed economiche prevalenti sono: il lavoro marittimo, i cantieri navali siti sul porto, il centro di manutenzione delle Ferrovie dello Stato a Santa Maria la Bruna, laboratori orafi e del corallo e aziende florovivaistiche di media e piccola estensione.


title: Torre del Greco

text: Tra gli anni tra i cinquanta e settanta Torre del Greco rappresentava il maggiore serbatoio di forza lavoro legato alle grandi navi, sia da passeggeri che da carico.


title: Torre del Greco

text: I marittimi iscritti superavano le 30.000 unità, creando uno stato di agiatezza e di ricchezza che risulta essere unico nella storia del lavoro marittimo ed industriale in Italia. A seguito di strutturali mutamenti avvenuti nell'ambito nazionale ed internazionale, questo settore riesce ad occupare solamente circa 6.000 lavoratori. Da questa attività nasce il nome Corallino, termine in cui si definiscono i Torresi.


title: Torre del Greco

text: Torre del Greco dispone di due stazioni ferroviarie: l'area del centro e del porto è servita dalle stazioni di Torre del Greco e di Santa Maria la Bruna, poste lungo la ferrovia Napoli-Salerno e percorse da treni regionali svolti da Trenitalia nell'ambito del contratto di servizio stipulato con la Regione Campania; le zone più interne usufruiscono della stazione EAV, lungo la ferrovia Napoli-Pompei-Poggiomarino, servita da treni regionali EAV. Il comune conta ben 7 stazioni ferroviarie della Circumvesuviana; eccole elencate, in direzione sud:


title: Torre del Greco

text: Fra il 1879 e gli anni cinquanta del ventesimo secolo la città era inoltre collegata a Napoli mediante la tranvia Napoli-Portici-Torre del Greco, che attraversava l'area del miglio d'Oro in posizione più centrale rispetto alle due ferrovie.


title: Torre del Greco

text: Sport più popolare della città è il calcio: maggior club locale è la , che vanta oltre trenta stagioni di militanza nei campionati professionistici, senza però mai superare la Serie C. Ad essa si affiancano diversi sodalizi rionali a carattere prettamente dilettantistico. La maggiore espressione calcistica dilettantistica è il Città di Torre del Greco che dal 2001 anno della sua nascita svolge attività agonistica nei campionati dilettantisitici. Similmente riscuote buon seguito la pallamano: la squadra cittadina Olimpia La Salle vanta una partecipazione in Serie A2. Risale al 1965 (con la fondazione dell'Amatori Rugby Torre Del Greco) l'avvio della pratica del rugby, sport che vede diversi torresi militare nelle squadre nazionali e in club di prima fascia; anche l'apporto al settore arbitrale è significativo, ove spicca la figura di Carlo Damasco. Per quanto concerne il ciclismo su strada, il 9 luglio 2017 Torre del Greco ha ospitato l'arrivo della tappa finale del Giro Rosa 2017 (equivalente femminile del Giro d'Italia). In città è inoltre diffusa la pratica (a carattere dilettantistico o semiprofessionistico) di calcio a 5, pallacanestro, pallavolo, hockey in-line, judo, karate e tennistavolo.


title: Gangrena

text: La gangrena, nel linguaggio comune detta cancrena, è un tipo di necrosi tissutale causata generalmente da carente apporto sanguigno della parte interessata. A livello cutaneo i sintomi possono includere il cambiamento del colore e della temperatura, l'intorpidimento, la sudorazione, il dolore e l'insorgenza di fissurazioni. Coinvolge principalmente le mani e i piedi e può presentarsi con sintomi sistemici come la febbre o con la presenza di uno stato settico.


title: Gangrena

text: Tra i fattori di rischio vi sono il diabete mellito, l'arteriopatia obliterante periferica, il tabagismo, l'alcolismo, l'infezione da HIV, il congelamento, la presenza di traumi fisici e la sindrome di Raynaud. Si può classificare come gangrena secca, gangrena umida, gangrena gassosa, gangrena interna (generalmente colite ischemica o ischemia mesenterica) oppure come fascite necrotizzante. La diagnosi è basata sul quadro clinico e sull'ausilio di tecniche di imaging.


title: Gangrena

text: Il trattamento può includere l'escarotomia, la terapia antibiotica e la gestione delle cause scatenanti. Dal punto di vista chirurgico possono essere utilizzate tecniche che vanno dallo sbrigliamento all'amputazione e anche l'uso della terapia larvale. L'eliminazione della causa scatenante può essere ottenuta mediante angioplastica o l'uso di "bypass" arteriosi e in certi casi può essere utile l'ossigenoterapia iperbarica. La prevalenza di questa condizione clinica è ignota.


title: Gangrena

text: Il termine gangrèna deriva dal latino "gangraena", che a sua volta proviene dal greco antico γάγγραινα, "gàngraina", dal verbo γράω, "gràō" ("mangio, rodo"), della stessa radice del latino "gramen" ("gramigna"), con il significato di "corrosione (dei tessuti)".


title: Gangrena

text: A seconda dei fattori eziologici e del quadro clinico presentato, la gangrena può essere classificata prevalentemente in tre tipi: la gangrena secca, la gangrena umida e la gangrena gassosa. Altre forme più specifiche sono la fascite necrotizzante e il suo sottotipo che colpisce prevalentemente genitali e inguine, la gangrena di Fournier; a parte sono anche considerate le cosiddette forme di gangrena interna che coinvolgono il sistema digerente, in particolare il piccolo intestino nel caso della ischemia mesenterica e il grande intestino nel caso della colite ischemica.


title: Gangrena

text: La gangrena secca è una forma di necrosi coagulativa che si sviluppa nei tessuti ischemici, in cui il rifornimento ematico non è sufficiente a mantenerlo vitale. Non si tratta propriamente di una malattia, bensì di un segno clinico di altre patologie. La gangrena secca è spesso dovuta a arteriopatia obliterante periferica, ma può essere anche secondaria a eventi acuti come nel caso del tromboembolismo e dell'embolismo. L'ipossia limita i fenomeni putrefattivi e causa la morte dei contaminanti batterici. La parte colpita appare quindi rinsecchita e di colorito dal rosso scuro al nero, con una separazione netta dalla cute sana, che comporta il distacco autonomo della parte gangrenosa nel caso non si proceda chirurgicamente alla rimozione.


title: Gangrena

text: Dal momento che si tratta del risultato di un'ischemia cronica, in assenza di infezione il trattamento precoce con interventi di rivascolarizzazione, ad esempio mediante angioplastica o la realizzazione di "bypass" vascolari, può evitarne l'insorgenza e migliorare la prognosi. Una volta che si sia sviluppata la gangrena, la parte di tessuto affetta non è più recuperabile. Non si tratta di un'emergenza clinica in quanto, in assenza di infezione, non vi è il rischio di sepsi; tuttavia, senza trattamento, l'escara può essere contaminata da batteri che possono comportare l'insorgenza di una concomitante gangrena umida.


title: Gangrena

text: Il diabete mellito, in quanto comune e importante fattore di rischio di arteriopatia periferica, può avere come complicanze l'insorgenza di gangrena secca; tuttavia, in particolar modo nei pazienti con importante scompenso glicemico e frequente iperglicemia, può comportare anche lo sviluppo di un ambiente favorevole per le sovrainfezioni batteriche e quindi comportare anche l'insorgenza di gangrena umida.


title: Gangrena

text: La gangrena umida si differenzia per la presenza di colonizzazione batterica ed è caratterizzata da una prognosi peggiore rispetto alla gangrena secca a causa della frequente possibilità di sviluppare una setticemia per diretta comunicazione tra i fluidi infetti e il sangue. In questa condizione la necrosi è di tipo colliquativo.


title: Gangrena

text: Nella gangrena umida sono presenti batteri saprofiti, come ad esempio "Clostridium perfringens" e "Bacillus fusiformis", che causa il rigonfiamento della lesione e odore di putrefazione. La lesione appare edematosa, cedevole, scura e marcescente. Si sviluppa rapidamente in particolare nei casi di interruzione del flusso venoso, con presenza di ristagno ematico che favorisce la crescita batterica. Prodotti tossici derivati dai batteri e i batteri stessi sono assorbiti nel circolo sanguigno e comportano lo sviluppo di sepsi ed eventualmente il decesso.


title: Gangrena

text: A causa dell'elevata mortalità si rende spesso necessaria l'amputazione con lo scopo di limitare gli effetti sistemici dell'infezione.


title: Gangrena

text: Le piaghe da decubito che si sviluppano nella zona sacrale, sulle natiche e sui talloni sono anch'esse classificabili come gangrena umida; allo stesso modo la stomatite gangrenosa è una gangrena umida che colpisce le zone del viso, soprattutto bocca e guance.


title: Gangrena

text: Il pioderma gangrenoso si presenta clinicamente come la gangrena umida ma si tratta di una manifestazione clinica ad eziologia sconosciuta in presenza di malattie autoimmuni e malattie immuno-mediate.


title: Gangrena

text: La gangrena gassosa è caratterizzata da un'eziologia infettiva, ma si differenzia dalla gangrena umida per la produzione di gas a livello della lesione. I batteri coinvolti sono del genere "Clostridium", in particolare il "Clostridium perfringens", e altri batteri non clostridi, come "Bacteroides" e alcuni streptococchi anaerobi. L'infezione tende a diffondersi rapidamente mano a mano che il gas si distribuisce ai tessuti sani circostanti; proprio per questo motivo si tratta di un'emergenza medica, dal momento che evolve rapidamente in sepsi, con conseguente shock settico e morte.


title: Gangrena

text: I batteri responsabili, pressoché ubiquitari, possono entrare nel tessuto muscolare attraverso una ferita e proliferare nel tessuto necrotico, producendo tossine che al contempo sono responsabili del danno nei tessuti sani circostanti e della produzione di gas. Questo gas, misurato in un caso pubblicato, si compone prevalentemente da azoto (74,5%), ossigeno (16,1%), idrogeno (5,9%) e anidride carbonica (3,4%).


title: Gangrena

text: La rimozione chirurgica del tessuto necrotico è la terapia chirurgica cardine della gangrena: spesso è associata a fenomeni infettivi, pertanto la lesione deve essere sbrigliata per ostacolare la diffusione dell'infezione. L'estensione dell'intervento dipende dall'estensione della gangrena e può in taluni casi, comportare l'amputazione di un arto. Nel caso di gangrena secca lo sbrigliamento spesso non è necessario e la rimozione del tessuto avviene autonomamente. La patologia ischemica dell'arto è la causa più comune di amputazione e si stima che circa il 25% dei pazienti necessiti di un'amputazione nei tre anni successivi all'evento critico.


title: Gangrena

text: Nel passato era stata a lungo utilizzata la terapia larvale, ovvero la rimozione del tessuto necrotico tramite l'uso di larve saprofite di mosca; questo tipo di intervento è utilizzato anche in tempi moderni.


title: Gangrena

text: Nel caso di una concomitante infezione spesso è necessario instaurare una terapia antibiotica che, nei casi più importanti, viene necessariamente somministrata per via endovenosa. Si tratta in ogni caso di un trattamento che difficilmente può portare da solo a guarigione.


title: Gangrena

text: Inoltre è importante trattare anche le cause della gangrena; nel caso di ischemie critiche, possono essere eseguiti interventi di rivascolarizzazione. L'angioplastica va considerata in particolar modo nelle ischemie dell'arto inferiore da ostruzione dell'arteria tibiale posteriore e dell'arteria peroniera.


title: Gangrena

text: L'ossigenoterapia iperbarica è utile in particolar modo nelle gangrene gassose in quanto la creazione di un ambiente ricco in ossigeno limita la crescita dei batteri anaerobi.


title: Il visconte dimezzato

text: Il visconte dimezzato è un romanzo di Italo Calvino redatto nel 1951. È la prima parte della trilogia "I nostri antenati", il quale include anche i romanzi brevi "Il barone rampante" (1957) ed "Il cavaliere inesistente" (1959).


title: Il visconte dimezzato

text: Ambientato in Boemia e in Italia precisamente in Liguria a metà Settecento, presenta come tema centrale il problema dell'uomo contemporaneo (dell'intellettuale, per essere più precisi) dimezzato, cioè diviso a metà, in due parti. Proprio a tal fine il protagonista è stato dimezzato (da una palla di cannone) secondo la linea di frattura tra bene e male, costruendo una specie di metafora su tutta la storia, che va a simboleggiare il bene e il male, l'incompletezza dell'uomo e i possibili stati d'animo dell'uomo. Si potrebbe quindi definire un libro filosofico. Altri personaggi sono i lebbrosi (cioè gli artisti decadenti), il dottore di dubbia capacità (Trelawney) e il carpentiere (Pietrochiodo), rappresentante la scienza e la tecnica presenti nell'umanità.


title: Il visconte dimezzato

text: La prima edizione de "Il visconte dimezzato" viene pubblicata da Einaudi Editore nella collana "I gettoni" (n. 9) nel 1952 (12/II). Fu Elio Vittorini, direttore della collana insieme allo stesso Calvino, a sollecitare la pubblicazione del romanzo, vincendo qualche perplessità dello stesso autore: "Mi sembra che il tuo "Visconte" faccia libro completo e che non si debba lasciarlo ad aspettare chissà quanto come se fosse un mezzo libro"


title: Il visconte dimezzato

text: Le numerose altre edizioni, che non differiscono dalla prima, verranno pubblicate da Einaudi, Mondadori, Garzanti, Utet. Da segnalare un'edizione illustrata da Emanuele Luzzati e pubblicata nel 1975 da Einaudi nella collana "Libri per ragazzi"; le otto illustrazioni sono tratte da bozzetti di un adattamento televisivo del romanzo.


title: Il visconte dimezzato

text: Medardo, un giovane visconte proveniente dal paese di Terralba, arriva insieme al suo scudiero e amico Curzio all'accampamento cristiano in Boemia, per partecipare alla guerra contro i Turchi. Ma durante la battaglia viene colpito da una palla di cannone in pieno petto, che lo divide in due. Viene ritrovata la sola parte destra. I medici del campo riescono a fasciarla e ricucirla, cosicché il visconte, dopo la guerra, fa ritorno a Terralba.


title: Il visconte dimezzato

text: Qui gli abitanti capiscono che del visconte è tornata solo la parte malvagia, che si sbizzarrisce in empietà, tra cui tentare varie volte di uccidere suo nipote. Tutte le sue prodezze gli valgono il soprannome di "il Gramo". Tempo dopo si innamora di Pamela, una contadinella, ma per punirla (perché l'aveva rifiutato) si vendica danneggiando la sua famiglia.


title: Il visconte dimezzato

text: Nel frattempo il nipote del nobile è solito accompagnare il dottor Trelawney, un medico che è stato a servizio dell'esploratore James Cook in giro per il mondo: i due fanno ricerche sui fuochi fatui di notte nei cimiteri. Il ragazzino incontra frequentemente una comunità di ugonotti, tra cui una famiglia che vive commerciando prodotti della terra.


title: Il visconte dimezzato

text: A Pratofungo, paese dei lebbrosi, torna la parte sinistra del visconte - la metà buona, salvata da alcuni eremiti, che esordisce salvando il nipote dal morso velenoso di un ragno. "Il Buono", come viene chiamato, cerca di rimediare tutto quello che è causato dal Gramo. Anche il Buono si innamora di Pamela, che ancora una volta rifiuta il pretendente.


title: Il visconte dimezzato

text: Il Gramo discute con la madre della ragazza del piano architettato per prendersi Pamela. Il Buono, invece, afferma col padre di lei di voler lasciare la città, permettendo al Gramo di sposarla liberamente. La contadina, però, incontra ambedue le metà e rassicura entrambi sulla riuscita del matrimonio.


title: Il visconte dimezzato

text: Arrivato il giorno della cerimonia, il Buono e il Gramo sono sicuri del successo della propria idea, e il primo ad arrivare alla cappella del castello è il Buono, perché il Gramo riscontra un lieve infortunio a cavallo. Il Buono riesce così a sposare Pamela, ma il Gramo lo raggiunge poco dopo e lo sfida a duello. Durante la lotta, entrambe le metà tagliano le bende e le cuciture dell'altra. Il dottor Trelawney, che aspettava quest'eventualità, riesce quindi a riunire le due metà riformando il visconte Medardo, che infine sposa Pamela. Il Visconte, così, diviene un uomo saggio e riflessivo.


title: Il visconte dimezzato

text: Nel nome del medico, il dottor Trelawney, si può vedere un omaggio a Stevenson, l'autore del romanzo "L'isola del tesoro": uno dei personaggi è Squire Trelawney, mandante e finanziatore della missione che è oggetto del romanzo.


title: Il visconte dimezzato

text: In un'intervista con gli studenti di Pesaro dell'11 maggio 1983, Calvino ha voluto spiegare perché ha raccontato di un uomo diviso in due:


title: Giacobbe

text: Giacobbe (ebraico "יַעֲקֹב": Yaʿaqov o Ya'ãqōb, greco antico ᾿Ιακώβ, latino Iacob, arabo يعقوب Yaʿqūb) è stato secondo la Bibbia uno dei Padri dell'Ebraismo nonché eroe eponimo del popolo di Israele. Giacobbe significa "il soppiantatore". Il nome deriva da "ageb" ossia "tallone"; fu chiamato così poiché, « al momento del parto, teneva con la mano il calcagno del fratello gemello, nato per primo e quindi destinatario del diritto di primogenitura », che poi, esattamente, contestò, così come sottrasse al fratello la benedizione paterna con l'inganno.


title: Giacobbe

text: Venne soprannominato da YHWH stesso "Israele" in quanto "lottò col Signore e vinse", dalla radice "shr", lottare, ed "El", Signore. Le sue vicende sono narrate nel libro della Genesi.


title: Giacobbe

text: Il nome Giacobbe deriva da "aqeb" ossia "tallone"; infatti Giacobbe al momento del parto teneva con la mano il calcagno del fratello gemello []. Inoltre, con riferimento all’episodio in cui Giacobbe sottrasse con l’inganno la primogenitura, il nome lo si fa derivare dalla radice "aqav" che significa "soppiantare – tallonare". Infatti, in quell’episodio, Esaù esclama al padre Isacco: "Forse perché si chiama Giacobbe mi ha soppiantato già due volte? Già ha carpito la mia primogenitura ed ecco ora ha carpito la mia benedizione!".


title: Giacobbe

text: Per quanto riguarda il nome Israele, secondo quanto affermato nella Bibbia, esso deriva dalla radice "shr", lottare, ed "El", Signore.


title: Giacobbe

text: Il nome, teoforico come altri nomi biblici (Elia, Emmanuele, ecc.), è l'unione di "El" (Dio) e "sciarach": "chi combatte per il Signore" (cfr. "Sabaoth" che significa "Signore degli Eserciti").


title: Giacobbe

text: Altre interpretazioni erano in voga negli anni 1930 quando le leggi razziali naziste obbligarono ogni ebreo tedesco con primo nome non ebraico, a registrarsi con un nuovo nome, aggiuntivo e davanti al nome proprio: "Israele" se maschio, e "Sara" se femmina.


title: Giacobbe

text: Giacobbe era figlio di Isacco e di Rebecca, che non era riuscita ad avere figli per molti anni. Era inoltre fratello gemello di Esaù, che nacque però per primo. Esaù era il favorito di Isacco, mentre Giacobbe della madre Rebecca. Mentre Esaù divenne un cacciatore, Giacobbe mostrava un temperamento tranquillo.


title: Giacobbe

text: Un giorno Esaù tornò a casa affamato e stanco e pur di mangiare subito, vendette al fratello Giacobbe la primogenitura in cambio di un piatto di lenticchie (); in seguito, quando Isacco era in punto di morte, Giacobbe obbedì alla madre Rebecca che aveva organizzato un piano per far carpire a Giacobbe stesso la benedizione prevista per Esaù indossando una pelliccia di animale, così da poter passare per il fratello, che era molto peloso. Per sottrarsi all'ira di Esaù, dopo la richiesta del padre Isacco, Giacobbe fuggì presso suo zio Labano.


title: Giacobbe

text: Giacobbe lavorò, quindi, presso lo zio Labano, custodendone il bestiame, e si arricchì oltre misura truffando lo stesso zio con un espediente. Giacobbe infatti chiese a Labano, come compenso per il proprio lavoro, di poter ricevere le bestie striate, punteggiate e chiazzate, precisando: «In futuro la mia stessa onestà risponderà per me». In tal modo Giacobbe si arricchì facendo nascere gli animali striati, punteggiati e chiazzati, che avrebbe ricevuto in pagamento, solo da coppie di bestie robuste, esponendo alla loro vista durante l'accoppiamento rami intagliati a strisce, secondo una credenza dell'epoca, lasciando a Labano solo quelli nati da coppie deboli (durante il cui accoppiamento, sempre secondo la credenza citata, non esponeva i rami intagliati a strisce). Sposò, in seguito, prima Lia e poi Rachele, figlie di Labano e sue cugine, dalle quali ebbe otto figli; altri quattro figli li ebbe da due schiave, Zilpa e Bila. Dai dodici figli maschi di Giacobbe ebbero origine le dodici tribù di Israele.


title: Giacobbe

text: Una notte, durante il viaggio che lo portò a nascondersi dallo zio Labano per sfuggire al fratello Esaù, Giacobbe fece un sogno (): una scala da terra si protendeva sino in cielo, con angeli che salivano e scendevano.


title: Giacobbe

text: Nel sogno Dio gli parlava, promettendogli la terra sulla quale stava dormendo ed un'immensa discendenza nella quale tutte le famiglie della terra sarebbero state benedette in lui e nei suoi successori.


title: Giacobbe

text: La notte prima dell'incontro ebbe una misteriosa lotta ("teomachia") con Dio nelle sembianze di un uomo o un angelo, fino all'alba. Vedendo che non riusciva a vincerlo, quest'uomo lo colpì al nervo sciatico rendendolo claudicante, ma Giacobbe continuò a lottare, finché l'uomo gli chiese di lasciarlo andare. A quel punto Giacobbe gli chiese la benedizione, e l'uomo gli diede il nome Israele (che in ebraico significa "uomo che vide la figura di Dio" o "uomo che lotta con Dio").


title: Giacobbe

text: Da questo episodio nasce il divieto, previsto dalle norme di "casherut", di cibarsi di carne (ovviamente di animali permessi) attraversata da tagli al nervo sciatico. Osservano gli esegeti della École biblique et archéologique française (i curatori della cattolica Bibbia di Gerusalemme) come in questo racconto, di tradizione «jahvista», "si tratta di una lotta fisica, un corpo a corpo con Dio, in cui Giacobbe sembra dapprima trionfare. Quando ha riconosciuto il carattere soprannaturale del suo avversario, forza la sua benedizione".


title: Giacobbe

text: La storia di Giacobbe si intreccia con quella del figlio prediletto Giuseppe. Quando quest'ultimo, dopo essere stato venduto dai fratelli, divenne ministro del faraone, fece trasferire le Tribù di Israele, e Giacobbe stesso, in Egitto per salvarli dalla lunga carestia, apparsa in sogno al faraone, sotto forma di 7 vacche magre - sogno che Giuseppe interpretò. Giacobbe prima di morire rivolse a ciascuno dei suoi figli diverse benedizioni e fu seppellito accanto agli altri patriarchi, Abramo e Isacco, nel campo di Macpela.


title: Giacobbe

text: Come tutti i patriarchi veterotestamentari, Giacobbe è venerato come santo dalla Chiesa cattolica il giorno 25 dicembre.


title: Giacobbe

text: Alcuni passi biblici - come rilevano anche gli esegeti del cattolico "Nuovo Grande Commentario Biblico", della Bibbia TOB e della Bibbia di Gerusalemme - divergono in merito al numero di famigliari che entrarono in Egitto con Giacobbe:


title: Giacobbe

text: Gli studiosi dell'interconfessionale Bibbia TOB sottolineano come il passo degli Atti degli Apostoli "confonde la caverna di Macpela comprata da Abramo col campo comprato da Giacobbe a Sichem, come pure l'inumazione di Giacobbe a Macpela con quella di Giuseppe a Sichem", mentre gli esegeti della École biblique et archéologique française (i curatori della cattolica Bibbia di Gerusalemme) fanno osservare - in merito alle discrepanze in alcuni manoscritti - che tale passo degli Atti "segue una tradizione non conforme alla Bibbia: da qui le correzioni tentate da diverse varianti [di manoscritti]". Anche all'interno dello stesso libro della Genesi si fondono poi tradizioni divergenti in merito alla sepoltura di Giacobbe.


title: Giacobbe

text: Il semplice confronto di alcuni passi nello stesso Libro della Genesi riferisce la promessa di Dio ad Abramo per una discendenza numerosa (Gn 13:16, 15:5, 17:5, 22:17) quanto le stelle del cielo, la benedizione rinnovata ad Isacco nel nome di Abramo per tutte le nazioni della terra (Genesi 26:4-24, e 28:24), e poi a Giacobbe (Genesi 35:12) con il rinnovo della promessa della stirpe della terra data ai suoi padri.


title: Giacobbe

text: I biblisti e gli ebraisti riportano almeno un paio di specifici motivi per pensare alla figura di Giacobbe e al suo rapporto col divino come emblema d'una tipologia spirituale del tutto particolare, all'interno d'una tripartizione che chiama in causa anche i primi due patriarchi ebrei.


title: La ciociara (film)

text: La ciociara è un film del 1960 diretto da Vittorio De Sica. Il soggetto è un adattamento di Vittorio De Sica e Cesare Zavattini dall'omonimo romanzo scritto da Alberto Moravia; nonostante le vicende siano romanzate è facile ravvisare analogie con gli episodi di violenza sui civili da parte delle truppe alleate, perpetrati durante la Campagna d'Italia.


title: La ciociara (film)

text: La pellicola è interpretata da Sophia Loren, Jean-Paul Belmondo, Eleonora Brown, Carlo Ninchi e Andrea Checchi. Per la sua interpretazione, Sophia Loren vinse il premio Oscar alla migliore attrice protagonista.


title: La ciociara (film)

text: Italia, estate 1943. Cesira è una giovane vedova che vive a Roma insieme alla figlia dodicenne Rosetta durante la seconda guerra mondiale. Per sfuggire ai bombardamenti e alle insidie di una città allo sbando affida il proprio negozio a Giovanni, un vecchio amico del marito con cui ha una fuggevole relazione, e intraprende un lungo cammino per il Basso Lazio per cercare rifugio con sua figlia a Sant'Eufemia, suo paese di origine, nei pressi di Fondi.


title: La ciociara (film)

text: Giunte non senza difficoltà a destinazione, Cesira fa la conoscenza di Michele, un giovane intellettuale antifascista anch’egli fuggiasco, il quale si innamora di lei ricambiato. L'uomo viene catturato da cinque soldati tedeschi, che necessitano di una guida per attraversare il territorio montano. Le donne non lo rivedranno più.


title: La ciociara (film)

text: Con l'arrivo degli Alleati, Cesira decide di far ritorno a Roma con la figlia ed un gruppo di persone, ma una volta separatesi da loro, durante una sosta in una chiesa diroccata, sono assalite e violentate da un gruppo di "Goumier", soldati nordafricani dell'esercito francese. Rosetta ne esce traumatizzata, chiudendosi in un freddo silenzio e in uno stato di shock, che la madre tenta inutilmente di scuotere.


title: La ciociara (film)

text: Le due vengono poi raccolte dal turpe camionista Florindo, che la sera stessa seduce la sconvolta Rosetta e le regala delle calze di nylon. Cesira è colpita da un dolore profondo, turbata più per la figlia che per sé. Alla notizia della tragica morte di Michele, fucilato in montagna dai tedeschi come si sospettava, le due si riavvicinano abbandonandosi, insieme, in un pianto più che mai liberatorio: una madre e sua figlia nonostante tutto e inevitabilmente attaccate l'una all'altra.


title: La ciociara (film)

text: Carlo Ponti, marito della Loren, che inizialmente doveva produrre il film per la Paramount, pensò a George Cukor come regista, Anna Magnani (reduce dall'Oscar del 1955) come interprete di Cesira e Sophia Loren come Rosetta. La Magnani rifiutò quando seppe di dover interpretare la parte della madre della Loren, per una marcata differenza fisica legata all'altezza tra le protagoniste e suggerì a De Sica di far interpretare la parte della madre alla Loren. Ponti successivamente rinuncerà ai partner americani per la produzione e assocerà la sua Compagnia Cinematografica Champion a due co-finanziatori francesi e affiderà la distribuzione alla Titanus. Inoltre affiderà la regia a De Sica.


title: La ciociara (film)

text: Lo sceneggiatore Zavattini rimaneggerà il soggetto ringiovanendo Cesira, la quale avrebbe dovuto avere cinquant'anni, per poterla far interpretare alla Loren, allora venticinquenne. Data la giovanissima età (11 anni e mezzo) di Eleonora Brown, interprete della piccola Rosetta, regia e troupe non le parlarono apertamente di una scena di stupro ma di violenza gratuita a suon di percosse, impostando il set e il movimento degli attori in tale caso come una sorte di "gioco". De Sica per far piangere la giovane, che non era un'attrice professionista, nella scena della morte di Michele le raccontò cose atroci, come la finta morte dei genitori in un incidente. Ai provini partecipò anche Raffaella Carrà per la parte di Rosetta, ma fu scartata perché giudicata troppo cresciuta per la parte.


title: La ciociara (film)

text: Le scene del film sono state girate in nove luoghi diversi: gli interni della scena dello stupro nella chiesa San Francesco di Assisi a Fondi, quando Cesira e Rosetta prendono il treno sono alla Stazione Tiburtina di Roma, l'attacco aereo è ambientato in via Furbara Sasso a Cerveteri, il negozio di Cesira è in via Giulio Cesare Santini n. 7 a Roma, gli esterni della chiesa sono in via San Francesco a Vallecorsa, la morte del ciclista a causa dell'attacco aereo è girata in via Dormigliosa a Sermoneta, la città in rovina quando le truppe naziste si ritirano è Itri, il villaggio di Sant'Eufemia è in realtà Saracinesco, gli studi della Titanus a Roma per alcuni interni.


title: La ciociara (film)

text: La prima del film avvenne a Milano il 22 dicembre 1960 e la distribuzione nelle sale iniziò il giorno successivo. La pellicola venne quindi presentata in concorso al Festival di Cannes il 6 maggio 1961. Dopo la prima americana a New York l'8 maggio, il film uscì nelle sale statunitensi il giorno successivo con il titolo "Two Women".


title: La ciociara (film)

text: Per questo impegnativo ruolo drammatico la ventiseienne Loren, che negli anni cinquanta si era affermata nel genere della commedia, fu consacrata a stella del cinema con la vittoria dei maggiori premi italiani (il David di Donatello e il Nastro d'argento) e internazionali, tra cui il premio Oscar, il premio per la migliore interpretazione femminile al Festival di Cannes, il BAFTA.


title: La ciociara (film)

text: Giunta in Italia la notizia dell'Oscar 1961 assegnato a Sophia Loren per il film, il cronista Lello Bersani venne inviato alle sei del mattino con una troupe della RAI a casa dell'attrice per una intervista, che però non fu diffusa perché giudicata inopportuna dai funzionari dell'azienda televisiva: l'attrice infatti compariva in vestaglia accanto a Carlo Ponti, che non aveva ancora regolarizzato la sua posizione coniugale secondo la legge italiana. L'intervista fu mostrata diversi anni dopo ed è conservata nell'archivio RAI.


title: La ciociara (film)

text: Paolo Mereghetti, nel suo "Dizionario dei film", attribuisce alla pellicola due stelle e mezzo su quattro, definendolo «un dramma naturalistico [...] con alternanza di scene madri e parentesi bozzettistiche. Uno spettacolo europeo prodotto all'americana, puntando sul divismo della Loren». Morando Morandini attribuisce alla pellicola tre stelle su cinque: «il romanzo di Alberto Moravia [...] è trasposto con robusto piglio narrativo. Intensa rievocazione degli anni di guerra, dolore e sangue».


title: La ciociara (film)

text: Il sito IMDB gli attribuisce 7,8 stelle su 10 con 10885 voti (al maggio 2022). Comingsoon.it 4,2 stelle su 5 con 28 voti. MYmovies 3,93 stelle su 5 su 21 recensioni di critica, pubblico e dizionari dei film. Il sito Rotten Tomatoes ha assegnato il punteggio del 88%.


title: La ciociara (film)

text: Gian Luigi Rondi su "Il Tempo" del 24 dicembre 1960 scrisse: «"La Ciociara" di Alberto Moravia era il quadro terribile degli ultimi mesi di guerra nel Lazio, visto attraverso gli occhi di una ex contadina che, sfollata da Roma sulle montagne di Fondi con la figlia dodicenne, dopo aver duramente lottato contro la carestia e la fame, doveva assistere, a liberazione avvenuta, al dramma della figlia che, violentata dai marocchini, diventava una poco di buono; lei stessa, preda del bisogno, arrivava fino a rubare, ma poi il dolore per la morte di una persona cara e, soprattutto, la contemplazione di tutto il dolore rimasto a retaggio della guerra, l'aiutavano, purificandola, a ritrovare le vie dell'onestà».


title: La ciociara (film)

text: Giulio Cattivelli sulla rivista "Cinema Nuovo" nel 1960: «Come altri romanzi di Alberto Moravia, "La ciociara" prima di essere il ritratto di un personaggio è l'analisi di un'idea, o meglio un saggio in forma narrativa dove i personaggi sono i portavoce delle idee dell'autore. Il tema de "La ciociara" è la guerra vista ed esecrata nella sua violenza profanatrice che tutto insudicia e corrompe, materialmente e moralmente, collettività e individui: come capita alla protagonista Cesira e alla sua giovane figlia, le quali, dopo aver patito la dolorosa odissea dello sfollamento e della fame, nel 1944, quando l'incubo sembra ormai finito, vengono assalite da soldati marocchini in un villaggio deserto e la fanciulla, dopo la feroce violenza, subisce una radicale metamorfosi e si abbandona passivamente alla corruzione».


title: La ciociara (film)

text: Ugo Casiraghi su "L'Unità" del 24 dicembre 1960: «"La ciociara" è il film di Sophia. Dove il dramma si fa sostanza, e carne e sangue come il positivo personaggio moraviano, è appunto nella ciociara e nella raffigurazione che ne dà la Loren: pur a volte composita nella sua bellezza, essa rende d'impeto la malizia, la semplicità, l'attaccamento da orsa alla sparuta figlioletta e soprattutto l'acre, spietata disperazione di una contadina, che la guerra ha maturato e insieme distrutto». Vittorio Ricciuti su "Il Mattino" di Napoli: «a parer mio, deve considerarsi il più bel film dell'anno, è un'opera lineare, scarna, asciutta».


title: La ciociara (film)

text: Antonello Trombadori su "Vie Nuove" il 24 dicembre 1960: «il racconto moraviano è stato mondato, mediante alcuni potenti colpi d'ascia, prima, e poi con un minuto e incisivo lavoro di pomice, di tutte le ramificazioni più o meno contorte e frastagliate che lo popolano. [...] È un film che ripropone tutta la tematica [...] del neorealismo e sotto questo profilo si tratta di un'opera che costituirà oggetto di appassionate e proficue discussioni». Nel volume 49 di "Segnalazioni cinematografiche": «tratto da un romanzo di Moravia, il film ha il merito di avere saputo ridurre a dimensioni più umane i personaggi, addolcendo molte delle asperità polemiche o descrittive dell'opera ispiratrice. L'interpretazione della protagonista è aderente al proprio personaggio, psicologicamente bene strutturato. Attenta ed abile la regia».


title: La ciociara (film)

text: Nel 1988 venne girato da Dino Risi un "remake" della pellicola per la televisione, più lunga della versione cinematografica, recuperando alcuni episodi che erano stati scartati del libro di Moravia. Il soggetto viene adattato da Dino Risi, Diana Gloud, Lidia Ravera e Bernardino Zapponi. Sophia Loren reinterpreta ancora la protagonista Cesira ventotto anni dopo, insieme con Andrea Occhipinti, Robert Loggia, Leonardo Ferrantini, Dario Ghirardi e Sydney Penny nei panni di Rosetta. In Italia "La ciociara" di Risi fu trasmessa in due puntate di 100' ciascuna su Canale 5 domenica 9 e lunedì 10 aprile 1989.


title: La ciociara (film)

text: Nel 2017 il regista Mario Salieri gira un rifacimento in chiave hard del film, ispirandosi al romanzo di Alberto Moravia, scatenando polemiche e proteste varie, nonché l'ira di Emiliano Ciotti, presidente dell'associazione vittime delle marocchinate, con la conseguenza di un'interrogazione parlamentare e di svariate lettere di sdegno indirizzate al Presidente del Consiglio Paolo Gentiloni.


title: La ciociara (film)

text: Il titolo viene nominato da Marco Masini nel testo del brano musicale "Il morbo di Beautiful", dall'album "Il cielo della vergine" (1995).


title: La ciociara (film)

text: Nella pellicola statunitense "Precious" (2009), diretta da Lee Daniels, le protagoniste assistono alla visione de "La ciociara" (noto in inglese come "Two Women"), in lingua italiana con sottotitoli in inglese; per qualche istante la protagonista si identifica nel personaggio di Cesira recitando in italiano.


title: Legge 22 maggio 1978, n. 194

text: La legge 22 maggio 1978, n. 194 è la legge della Repubblica Italiana che ha disciplinato le modalità di accesso all'aborto.