title: Lingua swahili

text: Il portoghese è parlato in paesi dell'Africa orientale e occidentale come Mozambico e Angola ed è anche lingua ufficiale in questi paesi, mentre l'arabo è diffuso in Nordafrica a seguito delle conquiste dell'Impero Islamico. Il francese è lingua ufficiale in primis di molti paesi colonizzati in passato dai francesi (Benin, Burkina Faso, Cameroon, Chad, Djibouti, RDC, Gabon, Madagascar, Senegal, Togo...). Lo spagnolo si parla a Ceuta e Melilla, nella parte africana delle Colonne d'Ercole, nelle Isole Canarie, territori spagnoli vicini alle coste del Marocco, e in Guinea Equatoriale. L'inglese infine è una generica interlingua che può essere conosciuta dai parlanti istruiti, se si eccettua il Sudafrica (in cui comunque i parlanti inglesi non sono la maggioranza) e alcuni paesi in cui è pure lingua ufficiale. Quindi, se si aggiunge il swahili, questo gruppo di lingue è particolarmente rappresentativo dell'Africa. Il Ruanda ha ben tre di queste lingue come ufficiali: swahili, inglese e francese (a cui poi si aggiunge una quarta lingua).


title: Lingua swahili

text: Data la varietà culturale ed etnica dei popoli che parlano swahili come prima lingua, non sorprende che esistano numerose varianti locali, o dialetti. Si distinguono comunemente i seguenti dialetti principali:


title: Lingua swahili

text: I primi documenti scritti risalgono ad un periodo compreso tra la fine del '600 e gli inizi '700 ed utilizzavano l'alfabeto arabo; l'attuale forma scritta, di uso corrente, utilizza l'alfabeto latino.


title: Lingua swahili

text: Quanto alla fonetica, le parole swahili sono quasi tutte piane, cioè l'accento cade sempre sulla penultima sillaba. In genere, questo implica che sia accentata la penultima vocale della parola; tuttavia, ci sono casi in cui può essere "accentata" una consonante. Questo vale per esempio per "mbwa" ("cane"), in cui si enfatizza la "m", o "nne" ("quattro") in cui si enfatizza la prima "n". Vocali e consonanti si pronunciano in genere in modo abbastanza simile all'italiano. La pronuncia standard del swahili fa fede alla varietà di Zanzibar. e contiene dei suoni presi in prestito dall'arabo, che possono essere approssimati dai parlanti non colti.


title: Lingua swahili

text: Non si usano "C, Q, X". Quanto alle lettere doppie (e.g. italiano palla), il swahili non ha le doppie tranne nel vocabolo per dire "quattro", "nne". In alcune parlate dialettali, alcune consonanti sia sorde che sonore si possono sentire accompagnate da aspirazione, cioè uno sbuffo d'aria: /pʰ tʰ tʃʰ kʰ bʰ dʰ dʒʰ ɡʰ/. Due parole identiche ma aventi due significati diversi possono essere distinte dall'aspirazione.


title: Lingua swahili

text: Quanto ai prestiti, circa il 30% del vocabolario swahili deriva dall'arabo. La stessa scrittura, prima dell'alfabeto latino, come già accennato era basata sull'alfabeto arabo con alcune modifiche marginali alle consonanti e ai diacritici delle vocali. Alcuni parlanti colti possono riprodurre la faringalizzazione nelle consonanti che in arabo sono faringalizzate: /dˤ, sˤ, tˤ, zˤ/. Per ottenere una consonante faringalizzata, bisogna immaginare di pronunciare una consonante (in questo caso /d, s, t, z/) con la radice della lingua già avvicinata alla parete della gola/faringe, come se ci si stesse soffocando con la lingua. Si sentirà dunque una consonante cupa, strozzata e chiusa. Anche la vocale successiva si sentirà cupa, strozzata e chiusa. La faringalizzazione era presente forse anche in Old Chinese, secondo la ricostruzione Baxter-Sagart (2014), e in ebraico biblico. Nei prestiti in arabo, cade la 'ayn, ciè la fricativa faringale sonora, cioè un suono che si può immaginare come la vocale neutra pronunciata con la radice della lingua in posizione di faringalizzazione. Nella parola "Allah" la "LL" è faringalizzata come eccezione per dare enfasi e questa faringalizzazione si può conservare nelle varie lingue straniere, incluso il swahili. Per finire, se una parola araba contiene /q/ (una "c" di "c"ane pronunciata con la radice della lingua contro la parte morbida del palato/il velo palatino/zona uvulare, cioè dove si trova un pendaglio detto "ugola"), un parlante colto può pronunciarla /q/. Altrimenti, si approssima e in più tutte le faringalizzazioni cadono. A questi accomodamenti, si aggiunge la caduta di 'ayn, come già detto, e l'approssimazione eventuale delle quattro consonanti reperibili in prestiti (/θ/ > /s/; /ð/ > /z/; /ɣ/ > /g/; /x/ > /h/ "o simili"; /q/ > /k/). Cadono pure gli allungamenti vocalici presenti in arabo, a meno che un parlante colto decide di ritenerli (non sono da confondere con gli allungamenti vocalici in swahili), e cade pure la hamza/stacco glottale/colpo di glottide, cioè un suono solitamente sonoro che si approssima immaginando di tirare un colpetto di tosse.


title: Lingua swahili

text: Infine, la lettera "m", se anteposta a una consonante (non la semivocale "w"), viene enfatizzata e dà luogo a una sillaba, che eventualmente può ricevere l'accento, come in "mzuri". Lo stesso si può dire per la "n" se anteposta a una consonante diversa da "y" (con l'eccezione della combinazione speciale "ng<nowiki>'</nowiki>", in cui la "n" non viene mai enfatizzata).


title: Lingua swahili

text: Pur avendo una struttura generale bantu sia dal punto di vista grammaticale che lessicale, il swahili è ricco di parole di derivazione straniera, che riflettono i periodi di dominazione culturale o politica straniera attraverso la storia dell'Africa orientale, o comunque l'influsso dei rapporti dei popoli della costa africana con altre culture. Sono particolarmente numerose le parole di origine araba (per esempio i numeri dal venti in poi, "lugha", "lingua", "safari", "viaggio", "saa", "ora" o "orologio", "kufikiri", "pensare", "kitabu", "libro"); ha origine araba, come si è detto, lo stesso nome "swahili". Nel swahili moderno sono molto comuni anche le parole di origine inglese (per esempio "kompyuta", "computer", "stampu", "francobollo", "televisheni", "televisione", "penseli", "matita"). Altre parole hanno origine portoghese ("meza", "tavolo", "gereza", "prigione"), persiana ("sheha", "capovillaggio") e tedesca ("shule", "scuola"). In generale, le parole di origine straniera non sono soggette alle regole grammaticali tipicamente bantu del linguaggio; per esempio, i sostantivi non hanno suffissi tipici per il singolare e il plurale, a differenza di quanto avviene per quelli di origine africana.


title: Lingua swahili

text: Una delle peculiarità del swahili è che le ventiquattro ore del giorno hanno una numerazione differente rispetto a quella standard predominante nel mondo. Questa numerazione è legata al fatto che nell'area di origine del swahili, che è prossima all'equatore, gli orari dell'alba e del tramonto sono sostanzialmente invarianti nell'arco dell'anno, rispettivamente alle 6 antimeridiane e alle 6 pomeridiane. Il sistema di numerazione swahili conta le ore a partire dall'alba e dal tramonto. Per esempio, le 7 antimeridiane sono indicate dall'espressione "saa moja asubuhi", letteralmente "l'una del mattino", mentre le 7 pomeridiane sono "saa moja usiku" ("l'una della notte"); le 8 antimeridiane sono "saa mbili asubuhi" ("le due del mattino"), e via dicendo. Il numero zero non viene impiegato; le 6 antimeridiane o pomeridiane sono rispettivamente indicate dalle espressioni "saa kumi na mbili asubuhi" ("le dodici del mattino") e "saa kumi na mbili jioni" ("le dodici della sera").


title: Lingua swahili

text: La caratteristica fondamentale (e difficoltà fondamentale, mentre altre non sono veramente quella fondamentale) del swahili è la concordanza di numero basata sul sistema di 8 classi di nomi, tale per cui in primis un determinato prefisso forma il singolare e il plurale di una parola. La conoscenza del singolare e del pattern della classe (cioè che tipo di vocaboli contiene una classe) in larga misura permettono l’identificazione della classe, ragion per cui si capisce con che prefisso formare il plurale del vocabolo. Le classi, se si riuniscono i singolari e plurali in coppia, sono 8, ma molte grammatiche le separano, modificano leggermente il numero e spiegano che ce ne sono 18. Altre ancora spiegano che il swahili ne ha 22: semplicemente, in passato ne possedeva altre due (singolare +plurale), oggi obsolete ma ancora presenti nelle altre lingue Bantu. Qui, per semplificare, si prende la versione che spiega che il swahili ha "8 classi".


title: Lingua swahili

text: La difficoltà nasce nel momento in cui più categorie grammaticali hanno l’accordo con questo prefisso che dipende dal nome e dal suo numero (peraltro il prefisso non è universale: esistono 8 classi). L’accordo/concordanza con il prefisso del nome per il singolare o plurale, variabile in base alla classe, coinvolge infatti l’aggettivo qualificativo, l’aggettivo/pronome dimostrativo, l’aggettivo/pronome possessivo, tutti i numeri tranne il 6/7/9/10/multipli di dieci, la preposizione "di" per indicare il complemento di specificazione e il verbo alla terza persona quando riferito al nome in questione. Per esempio, "bambino > bambini" è una parola appartenente alla “classe 1 m-wa" (mtoto > watoto), mentre altre parole come "libro > libri" appartengono invece alla classe 2 ki-vi (kitabu > vitabu). "Bello > belli, due, questo > questi, quello > quelli, mio, i libri/i bambini/il libro/il bambino illustra <inserire argomento a caso>" prendono certi prefissi se si riferiscono a "bambino" o a "libro", a cui si aggiunge il fatto che in questo preciso caso le parole sono state selezionate per fare l’esempio al singolare: potrebbero essere "bambini" e "libri". Già esse stesse in partenza hanno un diverso singolare e plurale: wa- funziona con la classe 1 m-wa, non con altri nomi: il plurale di "libro" è vitabu, non *watabu. Si ricorda che molte informazioni sulla classe vengono dal singolare, che contiene già il prefisso: è anche la forma dei dizionari cartacei e online e le 8 classi hanno dei pattern (non contengono in toto dei vocaboli alla rinfusa).


title: Lingua swahili

text: Il sistema di prefissi per formare i tempi verbali affermativi e negativi, eccetto la terza persona riferita non ai pronomi personali “lui/lei, loro” come soggetto, è invece piuttosto regolare; le 8 classi seguono in parte dei pattern e la formazione del plurale diventa meccanica, quindi non rappresenta la difficoltà principale.


title: Lingua swahili

text: Un modo di superare la difficoltà nella concordanza potrebbe quello di studiare un vocabolo al singolare e plurale (sono meccanici) con degli elementi annessi già declinati al singolare e plurale (sono quelli che creano la difficoltà principale), in modo da mutare una difficoltà in un automatismo o in un punto di forza nell’apprendimento siccome il swahili è piuttosto ferreo in queste regole, salvo poche eccezioni e dei nomi e aggettivi invariabili in numero (a questi si aggiungono dei numeri che non concordano in classe). Per esempio, se si studia la parola “libro”, kitabu (peraltro è un prestito arabo facilmente riconoscibile), si studia il plurale vitabu (è di classe 2 ki-vi) e si unisce a elementi tradotti in swahili come “il mio libro > i miei libri; questo libro > questi libri; quel libro > quei libri; il libro bello > i libri belli; il libro illustra… > i libri illustrano…; due libri; il libro del professore > i libri del professore”. In un’ipotetica frase come “questi miei libri belli illustrano la storia di Mozambico”, gli elementi e i dati fondamentali sono la classe della parola “libro” (classe 1 ki-vi) e il fatto che è una parola plurale (vitabu). Mentre la prima soluzione consiste nell’affrontare il problema non consiste solo nel legare le categorie grammaticali più critiche al vocabolo (o almeno al suo pattern singolare-plurale), la seconda consiste nell’impostare fin dal primo momento una spiegazione in cui tutti questi elementi sono già trattati insieme e interconnessi (basta conoscere a monte un pugno di radici che riguardano le componenti grammaticali critiche). Il sistema verbale si può approfondire a parte siccome è piuttosto ferreo e presenta una criticità solo se i verbi hanno come soggetto non un pronome personale soggetto (e.g. egli parla, loro parlano VS il bambino parla, i bambini parlano).


title: Lingua swahili

text: Il swahili in sintesi si può pensare come una lingua sub-sahariana che funziona basandosi su un grande sistema dal funzionamento ferreo di prefissi e infissi che modificano la radice delle varie parole. In molte altre caratteristiche, è molto più spartana e snella rispetto alle lingue neo-romanze (e.g. non vi è morfologia per il genere femminile in nessuna categoria grammaticale e non esistono gli articoli, come in cinese. Al massimo, delle parole cambiano interamente nel passaggio da maschile a femminile, e.g. baba > mama). Le radici si possono immaginare come “radici nominali, radici verbali, radici possessive, radice dimostrativa prossimale e distale, radici numerali, radici aggettivali, radici preposizionali”.


title: Ennio Fantastichini

text: Fratello minore del pittore e scultore Piero Fantastichini, nel 1975 si trasferì da Fiuggi (dove il padre, Maresciallo dei Carabinieri, comandava la locale Stazione) a Roma per studiare recitazione all'Accademia Nazionale d'Arte Drammatica, avendo già esordito a teatro all'età di 15 anni in un'opera di Samuel Beckett ed in altri spettacoli minori.


title: Ennio Fantastichini

text: Nel 1982 esordì sul grande schermo con il film "Fuori dal giorno" di Paolo Bologna. Ottenne una piccola parte anche nella pellicola "I soliti ignoti vent'anni dopo" (1985) di Amanzio Todini, al fianco di Vittorio Gassman e Marcello Mastroianni.


title: Ennio Fantastichini

text: Dopo aver interpretato Enrico Fermi ne "I ragazzi di via Panisperna" (1988) di Gianni Amelio, fu ancora sotto la regia di quest'ultimo che ebbe il suo più grande successo con "Porte aperte" (1990), grazie al quale - interpretando il personaggio di Tommaso Scalia accanto al suo maestro Gian Maria Volonté - ricevette vari premi: Ciak d'oro 1991, Nastro d'argento (miglior attore non protagonista), European Film Awards (scoperta dell'anno) e il Premio Felix 1991.


title: Ennio Fantastichini

text: Attore sanguigno ed incisivo, ottenne grande successo la sua interpretazione del romano prepotente con Sabrina Ferilli nel film "Ferie d'agosto" (1996) di Paolo Virzì, per il quale ebbe anche una candidatura per il David di Donatello di quell'anno.


title: Ennio Fantastichini

text: Dopo aver recitato in "Saturno contro" (2007) di Ferzan Özpetek, tre anni dopo fu nuovamente da lui diretto in "Mine vaganti", per il quale vinse il David di Donatello come miglior attore non protagonista. Nel 2010 reciterà in coppia con Isabella Ferrari ne "Il catalogo" di Jean Claude Carrière, con la regia di Valerio Binasco. Oltre ad aver interpretato numerosi film, Fantastichini recitò con successo in fiction quali "La piovra 7 - Indagine sulla morte del commissario Cattani" (1997), "Sacco & Vanzetti" (2005), dove interpretò l'anarchico Bartolomeo Vanzetti (ruolo ricoperto proprio da Volonté nella pellicola di Montaldo del 1971), e "La freccia nera" (2006), in cui impersonò il ruolo del perfido nobile medievale Raniero.


title: Ennio Fantastichini

text: Morì la sera del 1º dicembre 2018 a 63 anni per una emorragia cerebrale al Policlinico Federico II di Napoli, dove era ricoverato da quindici giorni per una leucemia promielocitica acuta. Per "Fabrizio De André - Principe libero" ottenne una candidatura postuma ai David di Donatello come miglior attore non protagonista.


title: Vipiteno

text: Vipiteno (: ; "Sterzing" in tedesco, //) è un comune italiano di abitanti della provincia autonoma di Bolzano in Trentino-Alto Adige. La città fa parte del circuito de I borghi più belli d'Italia.


title: Vipiteno

text: Sede della comunità comprensoriale Wipptal (già Alta Valle Isarco), ospita servizi quali l'ospedale e scuole secondarie superiori, anche in lingua italiana. Attraversata dal fiume Isarco, si trova a sud del passo del Brennero, a nord di Bressanone, da Bolzano e da Innsbruck.


title: Vipiteno

text: Situata a sul livello del mare, è dominata dal Monte Cavallo (in tedesco "Rosskopf") () a ovest, Cima Gallina ("Hühnerspiel", ) a nord-est e Cima di Stilves () a sud. Sulle pendici del Monte Cavallo si trovano gli impianti di risalita del comprensorio sciistico del paese, raggiungibile in pochi minuti dal centro. Oltre ai normali impianti sciistici, si trova anche una delle più lunghe piste da slittino dell'Alto Adige, lunga poco più di .


title: Vipiteno

text: Inoltre accanto al paese di Vipiteno esistono altri impianti, raggiungibili in meno di mezz'ora di macchina, gli impianti di Racines e Ladurns. In estate è possibile fare escursioni a piedi e in bicicletta sulle montagne circostanti.


title: Vipiteno

text: La città è sede di un Ufficio del Giudice di pace, competente per i comuni di Brennero, Campo di Trens, Fortezza, Racines, Val di Vizze e Vipiteno, comuni che formano il comprensorio della Wipptal.


title: Vipiteno

text: Il toponimo italiano "Vipiteno" riprende l'antico nome latino del presunto accampamento romano di "Vibidína" ed è attestato come "Uuipitina" nell'827, connesso forse con il nome di persona etrusco "Vipina" e con la "vallis Vipitina" (l'Alta Valle Isarco) divenuta in tedesco "Wipptal".


title: Vipiteno

text: Il toponimo tedesco, invece, è attestato come "Sterzengum" dal 1180 e deriva dal nome di persona germanico "Starzo", col significato quindi di "terreno di Starzo". Da allora in poi l'abitato fu noto ai mercanti italiani come "Sterzen" o "Sterzinga".


title: Vipiteno

text: Dell'origine romana rimangono poche cose, come un cippo miliare di Settimio Severo, nel quale però non compare il nome della città. L'assonante "Uuipitina" invece viene attestato in un documento dell'827. In una mappa medievale, copia di un antico stradario romano, appare "Vipitenum".


title: Vipiteno

text: Il primo insediamento romano potrebbe risalire al 14 a.C., quando su una via di comunicazione tra l'Italia ed i paesi d'oltralpe, Druso maggiore vi fonda una stazione militare con il nome di "Vipitenum". Di epoca romana sono il monumento sepolcrale a Postumia Vittorina ed un cippo con bassorilievo mitriaco. Nel 550, a seguito di una invasione dei Baiuvari, si sviluppò il borgo di Vipiteno, ma solo nel 1180 si ha la prima menzione di "Stercengum". Un secolo dopo (1280) il Principe Mainardo II di Tirolo-Gorizia eleva il borgo a rango di città. Essendo sempre stato un luogo di transito, i Fugger di Augusta ne fecero un centro per lo smistamento dei prodotti delle miniere di argento delle vicine Val Ridanna e Val di Fleres.


title: Vipiteno

text: Esiste una leggenda che racconta di Störz uno storpio pellegrino quale il primo abitante della moderna città, che anche ora rimane nello stemma cittadino sotto le ali dell'aquila tirolese. In realtà questa figura nello stemma potrebbe anche far pensare ai tre ospizi che il paese aveva in passato.


title: Vipiteno

text: Già in epoca remota Vipiteno era posizionata in mezzo alle maggiori vie di comunicazione. Nel 1252 papa Innocenzo IV definiva Vipiteno "villa" e successivamente, nel 1295, iniziò anche a pagare le imposte come una città e fu quindi iscritta nel libro mastro del principe di allora come "civitas" (città in lingua latina).


title: Vipiteno

text: Vipiteno conobbe il suo massimo splendore nel XV e XVI secolo specialmente dopo l'incendio, che nel 1443, danneggiò parte della città. Furono ricostruiti edifici merlati, alcuni tardo gotici, in Città Nuova (il nome della via) quali: Casa del Giudizio Cittadino (1450), l'Albergo "Aquila d'Oro" (1446), la Filiale Fugger (1553), Casa Rafenstein (in origine Köchl, 1472), il Palazzo Comunale (1473), Casa Geizkofler (1600) e la Casa del Giudizio Minerario (in origine degli imprenditori Messing e Pfarrkircher, 1500) che tuttora ne adornano la via principale.


title: Vipiteno

text: Il re Enrico di Carinzia e Tirolo concesse un sigillo, simile a quello attuale, raffigurante un pellegrino storpio con bastone e rosario sopra l'aquila tirolese; apparve come stemma nel 1328. Nel 1524 il pellegrino è mostrato come un monaco sopra l'aquila tirolese. Lo stemma è in uso dal 30 agosto 1328.


title: Vipiteno

text: A Vipiteno si trova la caserma "Davide Menini - Riccardo De Caroli", sede del 5º Reggimento Alpini, ed ex sede del gruppo Artiglieria da Montagna Sondrio.


title: Vipiteno

text: Circa 3/4 della popolazione sono di madrelingua tedesca, il restante 1/4 è costituito in prevalenza da abitanti di lingua italiana.


title: Vipiteno

text: Vipiteno è sede del gruppo Leitner (di cui fanno anche parte Prinoth, Peoplemover Service e LeitWind), una industria a livello internazionale, produttrice di impianti a fune, battipista e veicoli cingolati multiuso, sistemi per il trasporto urbano su rotaie Minimetro Pisa ed impianti eolici.


title: Vipiteno

text: È celebre per i prodotti lattiero-caseari, in particolare il burro e lo yogurt, della locale cooperativa Latteria Vipiteno.


title: Vipiteno

text: Nel settore dell'artigianato Vipiteno è rinomata per la lavorazione e l'arte del marmo finalizzata alla realizzazione di sculture e statue.


title: Vipiteno

text: Ben collegata sia tramite l'autostrada A22 sia con la linea ferroviaria del Brennero. È anche sede di una piccola aviosuperficie, utilizzata a livello turistico anche per il decollo di alianti tramite un cavo, ma nata e ancora sfruttata dall'esercito italiano, in particolare dal 5º Reggimento alpini che qui ha sede.


title: Vipiteno

text: Dal paese partono le strade per Passo di Monte Giovo ("Jaufenpass") (2094 m s.l.m.) verso Merano e per Passo di Pennes ("Penserjoch") (2214 m s.l.m.) verso Bolzano attraverso la Val Sarentino ("Sarntal"). Bolzano viene raggiunta solitamente attraverso la valle Isarco e non attraverso il passo Pennes.


title: Vipiteno

text: Il centro abitato è servito dalla stazione di Vipiteno Val di Vizze, posta sulla linea Brennero-Bolzano.


title: Vipiteno

text: Il CF Südtirol è la squadra di calcio femminile cittadina che, nella stagione 2010/11, ha militato nella Serie A della propria categoria.


title: Vipiteno

text: La città è sede della squadra di hockey su ghiaccio WSV Vipiteno, vicecampione d'Italia nella stagione 1997-98.


title: Vipiteno

text: Vipiteno ha ospitato tre volte una tappa della Coppa del Mondo di sci alpino: nel 1969, nel 1974 e nel 1976.


title: Christian Maggio

text: Maggio nacque come esterno di centrocampo, capace di incursioni in area avversaria che molto spesso lo portavano al gol. Poteva ricoprire anche i ruoli di terzino destro e, all'occorrenza, di ala.


title: Christian Maggio

text: Cresciuto nelle giovanili del Montecchio Maggiore, passò successivamente al , dove debutta in prima squadra in Serie A nella stagione 2000-2001 sotto la guida di Edy Reja giocando 6 partite e mettendo in mostra buone qualità. Gioca la sua prima partita nella massima serie il 1º ottobre 2000, entrando al 37' del secondo tempo nella sfida in trasferta persa per 2-0 contro il Milan.


title: Christian Maggio

text: Con la retrocessione in Serie B della squadra veneta il giovane Maggio trova maggior spazio in prima squadra, difatti gioca 27 partite mettendo a segno un gol in occasione di un Vicenza - Napoli 2-1. La stagione successiva, però, gioca solo 5 partite.


title: Christian Maggio

text: Nel luglio del 2003 passa in prestito dal Vicenza alla Fiorentina, sempre in Serie B. Esordisce con la maglia viola nella seconda giornata di campionato in Pescara-Fiorentina (0-0). Il 20 novembre realizza il suo primo gol con la maglia viola, quello del definitivo 3-1 in Fiorentina-. Dopo aver collezionato 40 presenze, in virtù del buon rendimento offerto, il difensore viene acquistato a titolo definitivo dalla società viola. Nella stagione stagione 2004-2005 totalizza 13 presenze e un gol in Serie A con la squadra viola, coinvolta nella lotta per non retrocedere. Ripresosi da un infortunio a un ginocchio, nella prima parte della stagione 2005-2006 gioca appena 3 partite.


title: Christian Maggio

text: Non trovando spazio nella Fiorentina, il 15 gennaio 2006 viene ceduto in prestito al , sempre in Serie A, dove colleziona 11 presenze nella parte finale della stagione, con la squadra veneta già quasi retrocessa aritmeticamente in Serie B.


title: Christian Maggio

text: Il 4 luglio 2006 passa alla in prestito con diritto di riscatto della metà. Esordisce con la maglia blucerchiata il 16 settembre 2006, disputando da titolare la seconda giornata di campionato -Sampdoria (1-1). Successivamente rimane a riposo per venti giorni a causa di un'infrazione al terzo dito del piede destro. L'11 febbraio 2007 realizza il suo primo gol con la maglia della Sampdoria, quello del momentaneo 1-0 in Sampdoria- (2-0). Il 2 luglio 2007 il club blucerchiato riscatta la comproprietà del cartellino del calciatore.


title: Christian Maggio

text: Nella stagione 2007-2008 si ritaglia a suon di ottime prestazioni un ruolo da titolare come esterno di destra nel 3-5-2 di Mazzarri. La nuova disposizione tattica gli consente di trovarsi spesso in zona gol. Il 28 luglio 2007, entrato dalla panchina all'inizio del secondo tempo, realizza al 92' il gol del definitivo 1-0 in Sampdoria-Černo More, 3º turno di ritorno della Coppa Intertoto 2007. La vittoria sancisce la qualificazione dei blucerchiati al preliminare di Coppa UEFA 2007-2008. Il 30 agosto 2007 esordisce in Coppa UEFA, disputando dal primo minuto la gara di andata contro l'Hajduk Spalato. Il 4 novembre realizza il suo primo gol stagionale, quello del definitivo 0-3 in Cagliari-Sampdoria. Il 17 febbraio 2008 realizza, su assist di Cassano, il gol del definitivo 0-1 nel derby della Lanterna, decisivo nella vittoria della Sampdoria. Conclude la stagione con 9 reti stagionali, il suo record personale: unico altro gol degno di nota è quello realizzato contro il Palermo, che permette ai blucerchiati di qualificarsi per la Coppa UEFA.


title: Christian Maggio

text: L'11 giugno 2008 Christian Maggio viene acquistato dal per 8 milioni di euro. Confermato nel ruolo di esterno destro di centrocampo nel 3-5-2 di Edy Reja, l'allenatore che lo aveva fatto esordire nel Vicenza, esordisce con i partenopei il 20 luglio 2008 nella partita contro il Panionios, valida per l'andata del terzo turno della Coppa Intertoto. Il 31 agosto, alla prima giornata di Serie A, esordisce in campionato con la maglia del Napoli nel match pareggiato 1-1 contro la . Nella giornata successiva, il 14 settembre 2008 contro la Fiorentina, realizza il suo primo gol con la maglia del Napoli, quello del definitivo 2-1 in favore dei partenopei., mentre quattro giorni dopo, il 18 settembre, realizza il suo primo gol in Coppa UEFA e nelle coppe europee, quello del momentaneo 3-1 in Napoli- (3-2). Seguirà un altro gol decisivo contro il (1-0, 11 gennaio 2009) L'8 marzo 2009, nella partita contro la , rimedia una lesione al legamento crociato anteriore del ginocchio destro e la sua prima stagione azzurra si chiude anzitempo.


title: Christian Maggio

text: Nella stagione 2009-2010, recuperato dall'infortunio, trova il primo gol stagionale il 16 agosto contro la Salernitana, nel 3º turno di Coppa Italia. Il primo gol in campionato arriva il 18 ottobre, all'ottava giornata contro il , siglando il definitivo 2-1 in favore degli azzurri. Nel turno successivo realizza all'88º minuto il gol che regala al Napoli il successo in casa della Fiorentina, interrompendo un digiuno di vittorie esterne della squadra partenopea che durava da un anno esatto. Il 24 gennaio, con un tiro al volo a pochi metri dalla linea di fondo campo, realizza il momentaneo 0-1 in -Napoli (0-2), rete simile nella dinamica a quella realizzata dall'attaccante olandese van Basten nella finale del contro l'URSS. Si conferma tra i più positivi della formazione partenopea, chiusa con 36 presenze e 6 gol tra campionato e coppe.


title: Christian Maggio

text: Nella stagione 2010-2011 esordisce in Europa League, giocando il play-off di andata contro l'Elfsborg. Il 21 novembre 2010 segna il suo primo gol stagionale contro il con uno stacco di testa su corner di Lavezzi. Il 6 dicembre, nel corso del "derby delle due Sicilie" tra Napoli-, realizza al 5' di recupero il gol vittoria che permette ai partenopei di portarsi al terzo posto in classifica e agganciare la Juventus. Il 22 maggio 2011 realizza il gol del momentaneo 0-1 in Juventus-Napoli (2-2) che permette ai partenopei di consolidare il terzo posto in classifica e la conseguente qualificazione diretta in Champions League.


title: Christian Maggio

text: Nella stagione 2011-2012 esordisce in Champions League il 14 settembre 2011, partendo dal primo minuto nella partita in trasferta pareggiata 1-1 contro il ; in questa partita, intuendo un passaggio di Barry, si invola in contropiede e serve coi tempi giusti l'assist a Cavani per il rasoterra dello 0-1. Il 1º ottobre realizza il primo gol stagionale, quello del momentaneo 0-2 in Inter-Napoli (0-3), risultato che permette agli azzurri di tornare a battere al Meazza i nerazzurri dopo diciassette anni. Il 23 gennaio 2012 viene inserito nella miglior formazione del 2011 del Gran Galà del calcio AIC. Il 20 maggio 2012 vince da titolare la finale di Coppa Italia contro la , aggiudicandosi così il primo trofeo in carriera.


title: Christian Maggio

text: L'esordio nella stagione 2012-2013 arriva l'11 agosto in occasione della sconfitta per 4-2 nella Supercoppa italiana 2012 contro la Juventus, gara in cui è autore dell'autogol del momentaneo 3-2 in favore dei bianconeri. Il 26 dello stesso mese realizza la sua prima rete in campionato in Palermo-Napoli (0-3). Il 7 ottobre 2012, dopo la sostituzione di Hamsik, indossa per la prima volta la fascia di capitano del Napoli nella sfida interna vinta per 2-1 a discapito dell'. Il 27 gennaio 2013, per il secondo anno consecutivo, viene inserito nella miglior formazione del 2012 del Gran Galà del calcio AIC. Con 35 presenze e 4 gol tra campionato e coppe è uno dei protagonisti dell'annata azzurra, conclusasi con la conquista del secondo posto e con la conseguente qualificazione diretta in Champions League.


title: Christian Maggio

text: Nella stagione 2013-2014 viene impiegato dal nuovo tecnico Benítez come terzino destro. Il 7 dicembre 2013, in occasione della sfida di campionato contro l'Udinese (3-3), raggiunge quota 200 presenze con la maglia azzurra, venendo premiato con una maglia celebrativa prima dell'inizio della partita. Il 22 dicembre si è sottoposto a un intervento in artroscopia al ginocchio destro per regolarizzare il menisco. Ritorna dopo la sosta e il 27 gennaio 2013, per il secondo anno consecutivo, viene inserito nella miglior formazione del 2012 del Gran Galà del calcio AIC. Il 14 marzo viene ricoverato per un problema a un polmone e ritorna in gruppo solo alla fine del mese di aprile. Il 3 maggio seguente vince la seconda Coppa Italia contro la Fiorentina, senza però scendere in campo in finale.


title: Christian Maggio

text: Nella stagione 2014-2015 viene riconfermato titolare e conquista la Supercoppa italiana 2014 ai danni della Juventus, giocando titolare l'intera partita. Il 7 maggio 2015, giocando la semifinale di andata di Europa League contro il Dnipro, raggiunge quota 259 presenze in maglia azzurra, eguagliando così Maradona. Il 14 maggio, giocando la semifinale di ritorno contro il Dnipro, raggiunge le 260 presenze in maglia azzurra, superando così Maradona, e diventa il secondo giocatore della storia del Napoli con più presenze nelle competizioni UEFA alle spalle di Hamsik.


title: Christian Maggio

text: All'inizio della stagione 2015-2016 è titolare della difesa a quattro del nuovo tecnico Sarri, ma dopo poche partite viene relegato a riserva di Hysaj. Da questo momento in poi non è più titolare, ma ha modo di mettersi in luce nelle coppe. Il 5 novembre 2015 trova il primo gol in Europa League contro il Midtjylland, match valido per la fase a gironi. Il 19 dicembre 2017, in occasione dell'ottavo di finale di Coppa Italia contro l'Udinese, tocca quota 300 presenze con la maglia del Napoli.


title: Christian Maggio

text: In scadenza di contratto, il 20 maggio 2018, prima dell'ultima partita di campionato contro il Crotone, saluta i tifosi allo stadio San Paolo; in dieci stagioni a Napoli ha collezionato complessivamente 308 presenze e 23 gol, vincendo tre trofei.


title: Christian Maggio

text: Il 6 luglio 2018 firma da svincolato per il Benevento, appena retrocesso in Serie B. Subito nominato capitano della squadra, il successivo 21 settembre torna a segnare una rete, siglando la prima marcatura nella vittoria per 4-0 contro la Salernitana.


title: Christian Maggio

text: Nella stagione 2019-2020 ottiene, con la maglia beneventana, la massima serie, tornandoci così dopo due anni di assenza. Il 29 ottobre successivo torna, dopo più di dieci anni, a segnare un gol in Coppa Italia, nella sconfitta interna per 2-4 contro l'Empoli.


title: Christian Maggio

text: Il 1º febbraio 2021, dopo aver collezionato 8 presenze nel campionato di Serie A 2020-2021, risolve il proprio contratto con il Benevento.


title: Christian Maggio

text: Il 1º febbraio 2021 si accasa al . Esordisce con i salentini quattro giorni dopo, nella gara casalinga persa per 1-2 contro l'; il 27 dello stesso mese realizza il suo primo gol in maglia giallorossa, nella gara pareggiata per 1-1 sul campo del Pescara, diventando così il più anziano marcatore nella storia del club.


title: Christian Maggio

text: Svincolatosi a fine stagione dal club salentino, dopo alcuni mesi d'inattività, in cui valuta la possibilità del ritiro dall'attività agonistica, il 21 febbraio 2022 viene ingaggiato dal , in Serie B, tornando così a giocare per il club berico dopo diciannove anni. Ad aprile consegue il diploma da direttore sportivo. Il 12 maggio sigla il gol della vittoria per 1-0 contro il Cosenza nell'andata del play-out, tornando a segnare con i biancorossi dopo vent'anni, nonostante ciò il club berico perse il ritorno per 2-0 in Calabria e retrocedette in C.


title: Christian Maggio

text: Conta 5 presenze e 1 gol con l'Under 18, e 24 presenze (3 gol) con l'Under 20. Nel 2002 partecipa al Torneo di Tolone, classificandosi al secondo posto dietro il Brasile di Adriano e Rubinho. In Under 21, invece, ha collezionato solo 3 convocazioni con 2 presenze.


title: Christian Maggio

text: Dopo le ottime prestazioni di Maggio durante la primavera del 2008, viene ipotizzata dalla stampa e dagli osservatori una sua convocazione in nazionale per il in Austria e Svizzera, ma il commissario tecnico Roberto Donadoni non lo include tra i convocati, provocando la delusione del calciatore.


title: Christian Maggio

text: Il 5 ottobre 2008 ottiene la sua prima convocazione in nazionale maggiore da parte del nuovo selezionatore Marcello Lippi, in occasione del doppio impegno contro Bulgaria e Montenegro per le qualificazioni al , senza però scendere in campo. Esordisce infine il 19 novembre 2008, a 26 anni, nella partita amichevole Grecia-Italia (1-1) disputata ad Atene, nella quale subentra nel corso del match a Camoranesi. Il 18 novembre 2009, nell'amichevole di Cesena contro la Svezia, viene schierato per la prima volta in campo dal primo minuto. Viene inserito nella lista dei convocati per la fase finale del mondiale 2010 in Sudafrica. Debutta nella massima manifestazione internazionale il 24 giugno nella terza e ultima partita della fase a gironi contro la , subentrando nell'intervallo a Criscito; la partita, terminata 3-2 per la selezione mitteleuropea, determina l'eliminazione dell' dalla competizione.


title: Christian Maggio

text: In seguito a un breve periodo che l'ha visto fuori dal giro della nazionale, il 6 febbraio 2011 torna in azzurro per volere del nuovo commissario tecnico Cesare Prandelli, in vista dell'impegno amichevole contro la Germania a Dortmund. Rientrato stabilmente nel giro azzurro, viene convocato per il . Esordisce a Danzica, il 10 giugno nella partita pareggiata 1-1 contro la . Gioca titolare anche contro la , mentre subentra al 90' nel quarto di finale vinto ai rigori contro l'. Gli azzurri riescono ad arrivare in finale, dove cedono 4-0 contro la Spagna.


title: Christian Maggio

text: Il 3 giugno 2013 viene inserito da Prandelli nella lista dei 23 calciatori convocati per la Confederations Cup 2013. Esordisce a Recife nella seconda sfida della fase a gironi contro il Giappone, giocando poi titolare la semifinale persa contro la Spagna e la finale per il terzo posto vinta contro l'Uruguay. In seguito prende parte ad altre cinque partite della nazionale: l'ultima presenza avviene il 5 marzo 2014 a Madrid in Spagna-Italia (1-0), partita della quale Maggio gioca solo il primo tempo.


title: Christian Maggio

text: Fa poi parte dei 30 pre-convocati per il in Brasile, ma il 1º giugno 2014 viene escluso dalla lista definitiva. Il 18 marzo 2015 annuncia l'addio alla maglia azzurra.


title: Slender Man

text: Lo Slender Man (letteralmente "uomo snello"), o più semplicemente Slender, è un personaggio immaginario protagonista di racconti dell'orrore del genere "creepypasta" e di videogiochi, nato e diffusosi come fenomeno di Internet. Venne creato nel 2009 da Eric Knudsen, noto col nome d'arte di Victor Surge, per un concorso fotografico sul sito "Something Awful". Il personaggio ha avuto numerosi adattamenti e compare in serie tv, cartoni animati e in videogiochi come "easter egg"; è stato inoltre oggetto anche di un caso di cronaca, l'Accoltellamento di "Slender Man".


title: Slender Man

text: Il personaggio venne creato da Eric Knudsen nel 2009 e venne reso pubblico attraverso il sito web "Something Awful", in seguito a un concorso fotografico che si basava sull'idea di usare il fotoritocco per aggiungere dettagli macabri o entità misteriose nelle foto. Il personaggio nelle illustrazioni create da Knudsen appariva spesso insieme a dei bambini in alcuni parchi giochi; le immagini erano modificate con un filtro seppia per ricreare l'effetto di una foto invecchiata, e si presentavano corredate da una breve didascalia. Il personaggio impressionò la giuria e Knudsen vinse il concorso, riscuotendo un enorme successo e divenendo protagonista di numerose creepypasta (brevi racconti horror) e di numerose opere fan art, le quali diedero vita a un vero e proprio fandom. In un'intervista pubblicata sul sito "Know Your Meme", Knudsen dichiarò di essersi ispirato a leggende popolari come l’uomo nero, le opere di Howard Phillips Lovecraft, Zack Parsons, Stephen King (in particolare al romanzo "La nebbia") e ai libri dello scrittore surrealista William Seward Burroughs II.


title: Slender Man

text: La prima vera diffusione del personaggio avvenne tramite la piattaforma YouTube con il canale "MarbleHornets," sul quale vennero caricati una serie di video in stile finto documentario. Nei filmati, alcuni ragazzi, con l'aiuto di una telecamera amatoriale, riprendevano eventi misteriosi per un concorso scolastico. Durante le riprese, l'essere veniva avvistato più volte e i ragazzi ne furono perseguitati. In tali video, l'entità viene chiamata "The Operator" (l'Operatore) e agisce insieme a due persone da lui controllate e soprannominate "Masky" e "Hoody" (Timothy e Brian nell'edizione italiana), per via del fatto che indossano rispettivamente una maschera e una felpa, obbedendo ciecamente all'Operatore e tenendo nascosta la loro identità. La webserie riscosse un enorme successo, tanto che ne fu estratto un adattamento cinematografico.


title: Slender Man

text: Il personaggio è un uomo stilizzato di carnagione bianca e dalla testa calva, di corporatura snella, molto alto e col volto privo di occhi, bocca e orecchie; ha due braccia lunghe fino alle ginocchia che terminano in grosse mani con dita provviste di artigli; inoltre, dalla sua schiena fuoriescono tentacoli neri (da 4 a 8). Indossa un abito nero con una cravatta rossa che venne aggiunta dai fan.


title: Slender Man

text: È abitualmente dedito al sequestro di persona di bambini e adolescenti ma non è raro che prenda di mira anche gli adulti. Si trova spesso nelle foreste o in luoghi abbandonati, ma sono stati segnalati avvistamenti anche in zone di villaggi abitati. Una volta che ha scelto la sua preda, può seguirla fino in città o in casa o addirittura perseguitarla ovunque in quanto egli è capace di teletrasportarsi, rendendosi visibile soltanto alla vittima, ai suoi amici e familiari. Di solito le sue apparizioni avvengono gradualmente: all'inizio si limita ad comparire sui tetti delle case, in lontananza, o a lasciare indizi della sua presenza, ad esempio video, messaggi o chiamate; col passare del tempo le sue apparizioni diventano sempre più frequenti. La possibilità di incontrarlo aumentano se si parla di lui. Le vittime dello "Slender Man" entrano in paranoia ed ansia costante, cominciano ad avere allucinazioni, febbre, prorompono in risate isteriche, hanno pensieri volgari e malesseri vari; talora se sono bambini possono assumere un comportamento molto amichevole con gli altri per poi indurli in trappola, facilitando così la cattura allo Slender Man.


title: Slender Man

text: Lo "Slender Man" dispone di diversi poteri: uno dei più conosciuti è la capacità di teletrasportarsi (o muoversi molto velocemente) da un luogo all'altro e di mimetizzarsi nell'ambiente circostante. È inoltre in grado di causare interferenze a tutti i componenti elettronici e apparecchiature elettroniche, capacità molto usata nei videogiochi "" e nel suo seguito "". Sempre nei due videogiochi, la presenza dell'entità causa anche problemi con le fonti di luce. Può provocare inoltre malesseri come: vertigini, nausea, disorientamento, vomito, mal di testa, svenimento, perdita di memoria temporanea e sanguinamenti vari. Vi sono poi sintomi più gravi, quali insonnia, paranoia, aggressività, panico, ansia, allucinazioni, autolesionismo, disturbo dissociativo dell'identità e disturbo ossessivo-compulsivo. Tali sintomi, che sono gli effetti delle sue interferenze, vengono associati alla "Slender Man Sickness" (in italiano "Malattia dello Slender Man"). Lo Slender Man ha anche la capacità di trasformare le sue vittime in "proxy" (che significa "intermediario"), e di usarli quindi per diversi scopi. In alcuni casi, certi "proxy" non adempiono ai suoi ordini e vengono ripudiati o eliminati: coloro che si ribellano prendono il nome di "Mutinoxy".


title: Slender Man

text: Il personaggio non è di dominio pubblico poiché Knudsen ha registrato un copyright sul nome ""Slender Man"" nel gennaio 2010. Diverse imprese a fini di lucro che coinvolgono la figura "Slender Man" hanno inequivocabilmente riconosciuto Knudsen come il creatore di questo personaggio; inoltre, alcuni progetti commerciali, compreso un film finanziato su Kickstarter, sono stati bloccati a seguito delle denunce legali dei detentori dei diritti. Anche se Knudsen ha concesso la sua approvazione a una serie di progetti correlati (webserie e opere sul web), il tutto è complicato dal fatto che, nonostante lui sia il creatore del personaggio, i diritti di adattamento in altri media, incluso il cinema e la televisione, sono in possesso di terzi. L'identità del detentore dei diritti non è stata resa pubblica. Knudsen ha dichiarato e sostenuto che la sua applicazione del diritto d'autore non ha che fare con il tornaconto finanziario bensì con l'integrità artistica del personaggio stesso.


title: Slender Man

text: Nelle numerose opere legate allo "Slender Man", sono stati coniati alcuni termini utilizzati per indicare il personaggio stesso o entità in qualche modo collegate ad esso.


title: Slender Man

text: La grande popolarità di "Slender Man" portò molti fan a creare dei fan game dedicati al personaggio. Il primo videogioco a riscuotere un discreto successo fu "", originariamente conosciuto come "Slender", un survival horror sviluppato dalla Parsec Productions e rilasciato gratuitamente nel 2012. Il titolo successivo fu "Slender's Woods", pubblicato il 19 ottobre 2012 da Zykov Eddy e Aseptic Void. La popolarità del videogioco fu dovuta in parte ai numerosi video di gameplay pubblicati su YouTube dai videogiocatori e per le recensioni di numerosi siti e riviste dedicati al mondo dei videogiochi. Nel marzo 2013 la "Parsec Productions" con la collaborazione della Blue Isle Studios pubblicò "", "il primo videogioco multipiattaforma dedicato al personaggio, sequel ufficiale di "Slender: The Eight Pages"". Il videogioco è stato distribuito per PC e per le console PlayStation 3 e Xbox 360. "Slender: The Arrival" è stato il primo videogioco sullo "Slender Man" distribuito a pagamento.


title: Slender Man

text: La grande influenza del personaggio ha dato origine a numerose opere immaginarie create dai fan, al punto che si sono create intorno a esse diverse leggende metropolitane. Le leggende metropolitane più note sono quella incentrate sui riferimenti storici sullo Slender Man. I riferimenti sono ambientati in luoghi storici reali o fittizi in cui vengono trovati manufatti, opere o documenti che fanno riferimento a misteriose creature simili allo Slender Man. Queste opere inventate dai fan hanno contribuito alla diffusione virale del personaggio, tanto da far credere che esistesse realmente.


title: The Beach Boys

text: I The Beach Boys sono un celebre gruppo musicale statunitense formatosi nel 1961 a Hawthorne, cittadina a sud-ovest di Los Angeles.


title: The Beach Boys

text: Considerati una delle band più influenti nella storia della musica, raggiunsero uno straordinario e immediato successo di vendite, diventando in breve tempo un'icona giovanile della loro epoca e contribuendo, nella prima metà degli anni '60, a creare nell'immaginario collettivo di tutto il mondo lo stereotipo della California come «"terra di sole, mare e divertimento"» in qualità di rappresentanti della nascente cultura surf e della musica che le diede voce, la surf music.


title: The Beach Boys

text: Inizialmente la loro musica, in superficie e solo all'apparenza semplice, mascherava uno stile interpretativo raffinato, che evidenziava composizioni con strutture melodiche sofisticate, costruite su armonie vocali a più voci. Nel giro di pochi anni dagli esordi si allontanarono dal Rock and Roll di facile presa da classifica, abbandonando quasi in maniera definitiva le sonorità e le tematiche con cui conquistarono inizialmente il loro pubblico, maturando artisticamente in maniera sorprendente nelle produzioni di studio, per diventare a maggior ragione un punto di riferimento con cui misurarsi, secondo i più illustri colleghi e addetti ai lavori.


title: The Beach Boys

text: Nel corso della lunghissima e travagliata carriera artistica il gruppo sperimentò, tra contrasti e tensioni interne, una moltitudine di generi musicali differenti, lasciando incompiuti diversi progetti non pubblicati ufficialmente, o non per intero, nonostante l'abbondante catalogo discografico rilasciato. Sono riconosciuti dalla critica musicale come una delle "band" più determinanti e influenti della storia della musica moderna.


title: The Beach Boys

text: La vetta artistica della carriera fu raggiunta nell'estate del 1966, con la pubblicazione dell'undicesimo album di studio "Pet Sounds", considerato da sempre uno dei massimi capolavori della storia della musica. L’album è stato classificato al secondo posto nella classifica dei 500 migliori album di tutti i tempi stilata sia nel 2012 che nel 2020 dalla rivista americana "Rolling Stone" e al primo posto in quelle stilate nel 1995 da "Mojo" e "Uncut". Sempre nel 1966 viene pubblicato il singolo "Good Vibrations," che riscosse un successo così grande da fargli attribuire dalla stampa il titolo di miglior band dell'anno persino in Inghilterra. Il singolo venne inoltre classificato, sempre da "Rolling Stone," al primo posto nella lista delle 500 migliori canzoni. Molte delle sperimentazioni e delle tecniche di incisione vennero sperimentate e introdotte dal complesso per merito delle idee visionarie dello storico leader fondatore Brian Wilson, infatti in quel periodo fecero scuola e ispirarono (soprattutto i Beatles nella seconda parte della loro carriera) il mondo della musica moderna. Nel 2017, uno studio stilato nel catalogo di AllMusic ha indicato i Beach Boys come la sesta voce più frequentemente citata a livello d'influenza nel suo intero database. Quella dei Beach Boys è una storia affascinante quanto drammatica, fatta non solo di musica e raccontata più volte da Hollywood e dintorni attraverso cinema, opere di fiction e documentari.


title: The Beach Boys

text: La "line-up" originale della band comprendeva Brian Wilson, i suoi due fratelli minori Dennis Wilson e Carl Wilson, il cugino Mike Love e il compagno di liceo di Brian, Al Jardine. Nel 1964 la futura star del Country Glen Campbell (allora "sessionman" del gruppo durante i tour e le diverse esibizioni dal vivo) prese il posto del leader Brian Wilson, che, a causa di problemi di salute e del fatto che era stato impegnato in un’intensa produzione di studio (12 album usciti nei primi quattro anni), non poteva affrontare i concerti. I membri successivi, come Bruce Johnston, divennero presto componenti e collaboratori del gruppo a tutti gli effetti, contribuendo attivamente alla crescita compositiva della "band".


title: The Beach Boys

text: Diversi tragici eventi portarono il gruppo alla deriva; in particolare, dopo la morte di Dennis Wilson nel 1983, la produzione discografica subì un brusco rallentamento e la scomparsa di Carl Wilson nel 1998 portò alla fine del gruppo.


title: The Beach Boys

text: Gli ex-componenti superstiti per anni ingaggiarono fra loro molte battaglie legali sui diritti d'autore e la proprietà del nome collettivo: si sono successivamente esibiti separatamente in rispettivi "tour" sotto nomi diversi: "The Beach Boys Band" (Mike Love e Bruce Johnston) e "Endless Summer Band" (Al Jardine con i suoi due figli, e le Wilson Phillips). Brian Wilson, l'ultimo dei tre fratelli rimasti in vita, sembra l'unico che abbia voltato pagina, astenendosi dalle polemiche. Da solo continua a incidere dischi, collaborando con molti artisti. Inoltre continua a esibirsi in concerti a proprio nome accompagnato dal suo team di collaboratori fidati.


title: The Beach Boys

text: All'età di 16 anni, Brian Wilson divideva la sua camera da letto con i due fratelli minori Dennis e Carl. Ascoltava il padre Murry suonare il pianoforte, e imparava a riconoscere le armonie vocali di gruppi dell'epoca, come i Four Freshmen. Una sera insegnò ai fratelli a cantare una canzone, "Ivory Tower", e mostrò loro come cantare le armonie secondarie. Il giorno del suo sedicesimo compleanno, Brian ricevette in regalo un registratore a nastro. Imparò a registrare e a sovrincidere la propria voce e quella di Carl. Più tardi ci suonava il piano e le parti di chitarra che Carl suonava con la Rickenbacker avuta in regalo per Natale.


title: The Beach Boys

text: Dopo aver ascoltato diverse Hits rhythm and blues che passavano alla radio, cambiò il suo stile di suonare il pianoforte e cominciò a scrivere canzoni. Non riuscì a completare la sinfonia per piano che avrebbe dovuto consegnare a scuola, ma in compenso realizzò una canzone originale che intitolò "Surfin"'.


title: The Beach Boys

text: Al Jardine, che aveva già suonato la chitarra per un gruppo folk, si unì a Brian, Mike e Carl poco dopo. All'epoca di quelle registrazioni, solo Dennis Wilson non suonava nessun strumento. Contrariamente a quanto si possa pensare, però, era l'unico dei cinque che praticava regolarmente il surf. Fu proprio Dennis a convincere il fratello Brian a scrivere una canzone che parlasse del suo sport preferito. Mike spronava Brian a farsi avanti, e diede al gruppo il suo primo nome: "The Pendletones". Il nome derivava dalle camicie di lana della ditta Pendleton, che erano molto popolari tra i surfisti della California del sud. Solo nel 1963, cominciarono a indossare camicie a strisce bianche e azzurre, classico "look" da concerto, tenuto fisso fino al 1966.


title: The Beach Boys

text: Grazie alle conoscenze di Al Jardine i ragazzi contattarono i produttori Hite e Dorinda Morgan della Candix Records. Eseguirono una versione di "Sloop John B", canzone folk tradizionale americana, ma i Morgan non rimasero convinti. Dennis allora accennò al fatto che da poco stavano scrivendo una canzone, ma che in quel momento non era ancora pronta. Hite Morgan si mostrò disponibile e disse ai Pendletones di richiamarlo quando fosse finita. Brian Wilson riuscì a terminare "Surfin'" con l'aiuto di Mike, e dopo aver speso i soldi destinati alle emergenze (i coniugi Wilson prima di allontanarsi per il "week-end" lasciarono dei soldi a Brian) per noleggiare strumenti musicali, provarono per tre giorni consecutivi prima di presentare la loro prima canzone ai Morgan.


title: The Beach Boys

text: Il 3 ottobre 1961, i Pendletones registrarono dodici "take" di "Surfin"' (Dennis non fu ancora reputato adatto a suonare la batteria), e una piccola quantità di 45 giri furono stampati. Quando i ragazzi li scartarono, notarono con rabbia e disappunto che il loro nome era stato cambiato in "The Beach Boys". Murry Wilson chiamò i Morgan chiedendo spiegazioni, e Hite Morgan gli disse che un promotore dell'etichetta aveva sostituito il nome originale con uno di più facile presa tra i giovani.


title: The Beach Boys

text: Pubblicato quasi per scherzo a metà del novembre 1961, "Surfin"' fu un successo sulla costa occidentale, e arrivò al 75º posto nella classifica di vendite nazionale. Questo spinse e motivò i futuri "Beach Boys" a inseguire il cosiddetto Sogno americano che di lì a poco divenne una realtà.


title: The Beach Boys

text: Murry Wilson, anche se non amava particolarmente "Surfin"', riuscì a rimediare per il Natale del 1961 la loro prima esibizione dal vivo pagata. Si trattava di un concerto commemorativo alla memoria dello scomparso Ritchie Valens, a Long Beach. Oltre ai futuri "Beach Boys" tra gli altri sconosciuti esordienti parteciparono "star" della notorietà di Ike & Tina Turner.


title: The Beach Boys

text: Nel febbraio del 1962, Al Jardine lasciò gli amici per continuare i più sicuri studi al college. Temporaneamente, per circa un anno, il suo posto fu preso da David Marks, vicino di casa dei Wilson e amico di Carl. David aveva solo tredici anni ma sapeva suonare bene la chitarra ritmica. Brian però, quando si accorse che le cose cominciavano a farsi serie, e che la musica poteva veramente essere il suo futuro chiese ad Al di tornare, e nel 1963 Jardine accettò.


title: The Beach Boys

text: Il 13 giugno 1962, a Los Angeles, i Beach Boys registrarono nuove canzoni, tra cui le future "hit" "Surfin' Safari", "Surfer Girl" e "409". Tuttavia le "session" terminarono bruscamente perché Murry Wilson continuava a pretendere che il gruppo suonasse anche le sue canzoni, dato che le riteneva decisamente migliori di quelle di Brian e Mike.


title: The Beach Boys

text: Comunque, dopo aver fatto ascoltare i loro "demo" al manager Nick Venet, i cinque con l'aiuto di Murry riuscirono a fare centro e firmarono un contratto di sette anni con la Capitol Records di Los Angeles. A novembre il loro primo album "Surfin' Safari" era finito.


title: The Beach Boys

text: "Surfin' Safari" contribuì enormemente allo sviluppo dello status sociale della California e rese celebre lo sport del surf oltre oceano in paesi dove ancora non era conosciuto.


title: The Beach Boys

text: Nel gennaio del 1963, tre mesi dopo l'uscita del loro album di esordio, incominciarono a registrare il secondo lavoro di studio, che dava maggiore spazio a brani strumentali. A marzo "Surfin' USA" e la sua "title track", entrambi nelle posizioni alte delle classifiche, diventarono i primi grandi successi del gruppo, spingendolo alla ribalta nazionale. La canzone fu al centro dell'attenzione per la causa intentata da Chuck Berry sull'ipotesi di plagio della sua "Sweet Little Sixteen", in quanto accordi e melodie erano in effetti molto simili. Un anno dopo la vicenda si chiuse con un accordo, accreditando a Berry parte dei meriti della canzone.


title: The Beach Boys

text: Cinque giorni prima della pubblicazione di "Surfin' USA", Brian Wilson scrisse "Surf City" insieme con Jan Berry del duo Jan & Dean, e nel luglio seguente la canzone occupava la prima posizione della "top charts". In aprile, appena intrapreso il tour promozionale, Brian lasciò la strada per concentrarsi sulla scrittura e le nuove tecniche di registrazione in studio.


title: The Beach Boys

text: In questo periodo prese a collaborare con i membri della Wrecking Crew, musicisti professionisti ingaggiati anche da Phil Spector nelle sue produzioni. A ottobre David Marks fu ufficialmente licenziato a causa di un conflitto con Murry Wilson, e Brian fu nuovamente incluso nei "tour".


title: The Beach Boys

text: "Surfer Girl" a settembre e "Little Deuce Coupe" a ottobre, significativi passi avanti, furono rispettivamente il secondo e il terzo album del 1963 usciti in meno di un anno.


title: The Beach Boys

text: I singoli "Surfer Girl" e "Be True to your School", con le loro "b-side" "Little Deuce Coupe" e "In My Room", continuarono il successo commerciale.


title: The Beach Boys

text: Tornati da un "tour" in Australia, nei primi mesi del 1964, la band dovette affrontare l'arrivo dei Beatles in America e tutta l'ondata della "British Invasion". Sotto pressione della loro casa discografica, come risposta ai gruppi inglesi, i "Beach Boys" prepararono rapidamente "Shut Down Volume 2", nuovo disco di studio contenente altri classici, gli originali "Fun, Fun, Fun", "The Warmth of the Sun", "Don't Worry Baby" e la "cover" "Louie, Louie" di Richard Berry.


title: The Beach Boys

text: Nell'aprile del 1964 dopo l'ennesima lite, Murry Wilson venne sollevato dal suo incarico di responsabile. A maggio "I Get Around" si posizionò al numero 1 in classifica anticipando di due mesi l'uscita di "All Summer Long", ultimo disco di studio legato alla cultura californiana del genere "Surf Rock". Gli album successivi presero un percorso stilistico e una lirica differente. "I Get Around", "All Summer Long", "Wendy" e "Girls on the Beach" entrarono nel lungo repertorio di classici della "band".


title: The Beach Boys

text: A ottobre la dimostrazione della loro continua popolarità viene sancita da "Beach Boys Concert", album dal vivo registrato al Memorial Auditorium di Sacramento, numero 1 in classifica. Un documento tagliente e anello mancante della loro discografia, che catturò i "Beach Boys" in un contesto che a breve sarebbe cambiato per sempre. Fu un'uscita tempestiva, in quanto il leader Brian Wilson era in procinto di lasciare la sua posizione nel gruppo dal vivo, apparendo sporadicamente solo in occasioni importanti nel corso dei tre decenni seguenti.


title: The Beach Boys

text: "The Beach Boys' Christmas Album" a novembre, contenente cinque canzoni originali (tra cui la "hit" "Little Saint Nick") e sette "standard " di Natale, si rivelò un grande successo a lungo termine, venduto bene anche durante le successive stagioni natalizie.


title: The Beach Boys

text: Il 23 dicembre del 1964, mentre era su un aereo, Brian Wilson ebbe un attacco di ansia e quindi lasciò il "tour". Nel gennaio seguente fu ufficiale il suo definitivo ritiro dai concerti per concentrarsi interamente sulla composizione e la produzione discografica. Per il resto del 1964, e fino all'aprile del 1965, Glen Campbell lo sostituì dal vivo, fino a quando la propria carriera nel "country" prese il volo. Bruce Johnston fu assunto per trovare al più presto un sostituto, ma avendo avuto poco tempo a disposizione finì per diventare lui stesso un componente a tempo pieno del "team", prima sostituendo Brian Wilson "on the road", e poi partecipando in studio alle registrazioni. Esordì alle sessioni vocali di "California Girls" il 4 giugno 1965.


title: The Beach Boys

text: Il 1965 fu un altro anno abbondante e ricco di sperimentazioni: tre dischi di studio pubblicati in solo otto mesi. A marzo "The Beach Boys Today!" fu un importante punto di svolta per la band. I Beach Boys andarono oltre i confini dell'ormai collaudato "Surf Rock", probabilmente per evitare di vivere nel passato e riposare sugli allori. Il lato compositivo più maturo, i sofisticati arrangiamenti strumentali e l'approccio orchestrale in stile Phil Spector diedero un ottimo risultato innovativo e commerciale, e preannunciarono gli sforzi futuri di Brian Wilson nel comporre "Pet Sounds". Il lato A si apriva con una versione "sprint" di "Do You Wanna Dance?" di Bobby Freeman, seguita dalle altrettanto spumeggianti "When I Grow Up (to Be a Man)" e "Dance, Dance, Dance", mentre il lato B concedeva splendide ballate introspettive, "Please Let Me Wonder", "She Knows Me Too Well" e la più famosa "Kiss Me, Baby".


title: The Beach Boys

text: Uscito a luglio solo quattro mesi dopo "Today", "Summer Days (And Summer Nights!!)" era la dimostrazione che Brian Wilson in quel momento era in piena attività creativa.


title: The Beach Boys

text: Le gloriose armonie vocali di "California Girls" fecero decollare sia il singolo sia l'album nelle posizioni più alte delle classifiche di "Billboard", così come la rilettura di "Help Me, Rhonda" pubblicata con un nuovo arrangiamento arrivò al primo posto spodestando dal podio "Ticket to Ride" dei Beatles.


title: The Beach Boys

text: "Beach Boys' Party!" fu partorito inizialmente con l'idea di confezionare un prodotto fine a sé stesso, adatto a sfruttare commercialmente al meglio la stagione natalizia, in attesa del completamento del nuovo album di studio ("Pet Sounds") su cui Brian Wilson stava ancora lavorando. L'album a novembre venne presentato sul mercato discografico come una specie di compilation live acustica che immortalava un'atmosfera di festa in casa Beach Boys (con tanto di risate e voci di contorno non tagliate), alla quale prese parte anche l'amico Dean Torrence (del duo vocale Jan & Dean), anche se in realtà le registrazioni avvennero, seppur in presa diretta, in soli tre giorni, ai Western Studios di Los Angeles, rifinite in ultimo con l'aggiunta di qualche sovraincisione. Molti brani furono registrati, quasi tutte cover di altri artisti, molte delle quali scartate e pubblicate successivamente in svariati bootleg. "Devoted to You" degli Everly Brothers, il tributo a Phil Spector "There's No Other (Like My Baby)", "The Times They Are a-Changin'" di Bob Dylan, alcuni brani dei Beatles e altri pezzi di puro Rock and Roll come "Papa-Oom-Mov-Mov" dei The Rivingtones fecero di questo divertente LP una godibile insolita pubblicazione di successo sia in patria (n. 6 Stati Uniti) sia in Europa (n. 3 nel Regno Unito e n. 4 in Germania).


title: The Beach Boys

text: Il 20 dicembre del 1965 "Barbara Ann", pubblicata a sorpresa dalla Capitol Records su 45 giri, raggiunse la seconda posizione nella Billboard Hot 100, il primo posto in Cash Box e ottenne altri vari record del mondo, restando tuttora uno dei brani di maggior successo di tutta la loro carriera. Proprio in quel periodo usciva "Rubber Soul" dei Beatles, e Brian ne rimase estasiato: era un album con tutte canzoni originali e tutte molto buone, senza nessuna reinterpretazione e senza tracce di riempitivi. Brian allora si mise in testa di realizzare "il più grande album rock mai realizzato".


title: The Beach Boys

text: L'album unanimemente riconosciuto come il capolavoro dei Beach Boys, anche se interamente frutto dell'immaginazione di Brian Wilson, fu "Pet Sounds uscito il 16 maggio 1966." "Pet Sounds" si trova in cima a molte liste, indicato come uno dei più innovativi dischi della storia della musica, tra le quali quelle di "Rolling Stone", di "TIME", di "NME", e del "The Times". Secondo Acclaimedmusic.net è l'album più acclamato dai critici musicali di tutti i tempi. Fonte primaria d'ispirazione per i Beatles, più volte nel corso degli anni Paul McCartney ha dichiarato che "Pet Sounds" era una svolta musicale determinante per quel periodo, personalmente lodato tra i suoi album preferiti ("God Only Knows" è la sua canzone preferita in assoluto). McCartney ha ricordato in diverse interviste che proprio da "Pet Sounds" è venuto l'impulso di realizzare "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", il capolavoro dei Beatles uscito l'anno successivo. Secondo il produttore George Martin, "Sgt. Pepper's" era un tentativo di eguagliare "Pet Sounds".


title: The Beach Boys

text: <nowiki> </nowiki>"Caroline, No" fu inizialmente pubblicata come un singolo di Brian Wilson, ma poi l'album venne accreditato a tutti i Beach Boys. Brian in realtà aveva realizzato l'album quasi interamente da solo mentre gli altri erano in tour in Giappone. Quando tornarono, trovarono l'album essenzialmente completo, con le eccezioni delle sole parti vocali, che ovviamente non avrebbero potuto essere registrate dal solo Brian. All'interno della band si creò un clima di risentimento per questo. Specialmente Mike Love criticò Brian e definì "Pet Sounds" la "musica dell'ego di Brian". Brian aveva lavorato intensamente sui testi con il paroliere Tony Asher, senza coinvolgere Mike Love che era stato il paroliere e cantante delle prime canzoni dei Beach Boys.


title: The Beach Boys

text: La Capitol Records inizialmente si oppose alla pubblicazione dell'album, sostenendo che con quel tipo di canzoni (si tratta in realtà delle canzoni più avanguardistiche e complesse dell'intera produzione del gruppo) il pubblico non avrebbe apprezzato l'album, riducendo i profitti. Brian allora contribuì alle spese per la realizzazione e l'album venne pubblicato.


title: The Beach Boys

text: Il 1966 per i Beach Boys fu un anno straordinario, dopo l'uscita di "Pet Sounds", Brian Wilson si mise al lavoro su un album intitolato "Dumb Angel" rinominato successivamente "Smile", nuovo ambizioso progetto di studio purtroppo destinato a perdersi dentro ai labirinti della sua mente. Primo passo fu il completamento insieme con Mike Love di un brano da lui concepito durante le sessioni finali di "Pet Sounds", la splendida "Good Vibrations", che nell'ottobre del 1966 raggiunse la vetta delle classifiche sia negli Stati Uniti sia nel Regno Unito e rimane tuttora il più grande successo del gruppo. "Good Vibrations" portò una ventata di freschezza e i loro concerti, soprattutto in Inghilterra stavano diventando grandi eventi. Quando in novembre arrivarono a Londra, l'accoglienza del pubblico inglese era smisurata. Tornati dal tour i Beach Boys erano letteralmente in cima al mondo della musica. A dicembre un sondaggio di fine anno condotto dalla rivista britannica "New Musical Express" vide i Beach Boys prendere il posto dei Beatles come miglior gruppo vocale al mondo, persino in Inghilterra.


title: The Beach Boys

text: In un momento cruciale in cui nella storia della musica era di vitale importanza arrivare per primi con il nuovo suono, "Smile" ebbe una battuta d’arresto, settimane critiche passavano senza progresso, Brian Wilson diventava sempre più paranoico, consumava grosse quantità di droga e soffriva di lunghi periodi di depressione che lo portarono a frequentare alcune compagnie discutibili e isolandosi dalla sua famiglia e dai Beach Boys. Alcune biografie hanno ipotizzato il fatto che potesse soffrire di una psicosi maniaco-depressiva, che fu più tardi diagnosticata come disordine schizoaffettivo. "Smile" lo stava distruggendo, divenne l'ossessione della sua vita; la visione che Brian Wilson aveva di questa opera era qualcosa di completamente nuovo per quei tempi: suite complesse di armonie vocali, testi di difficile comprensione e uso di suoni alternativi con strumenti sofisticati.


title: The Beach Boys

text: Tensioni e forzature contrattuali portarono un clima litigioso e sempre più in rotta con la Capitol Records che per l’ennesima volta aveva rinviato la data di uscita dell’album. Poche settimane prima della pubblicazione di "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" dei Beatles, Brian Wilson con grande sgomento di tutti dichiarò l’abbandono di "Smile" affermando di non averlo completato. Non a caso era cosciente che il tempo avuto a sua disposizione era scaduto. Buona parte del materiale inciso fu distrutto da lui stesso in preda a una crisi isterica. Tutta la vicenda inoltre determinò l'inizio di un rapporto conflittuale con il cugino Mike Love, che per primo odiava "Smile" e il percorso artistico intrapreso. Il mancato appoggio e la scomparsa di fiducia in sé stesso fecero in modo che il grande disco epocale che Brian Wilson doveva presentare al mondo morì prima ancora di essere nato.


title: The Beach Boys

text: "Smile" divenne nei decenni successivi il più famoso album fantasma nella storia del rock, mai completato e accantonato negli archivi, per poi essere presentato al pubblico dopo circa 40 anni.


title: The Beach Boys

text: Le aspettative in Brian Wilson erano troppe e niente poteva compensare la delusione che il pubblico ha provato quando a settembre in sostituzione del tanto atteso "Smile" fu pubblicato "Smiley Smile", aspramente criticato per il suo contenuto e che del progetto originale portava solo l’eco, a cominciare dalla storpiatura del nome, l'album segnò la fine di un'epoca.


title: The Beach Boys

text: Quando "Smiley Smile" fu pubblicato, nel settembre del 1967, la Summer of Love era in pieno svolgimento, l'immagine dei Beach Boys per la nuova generazione era percepita passata, troppo lontana e fuori moda dalle nuove tendenze californiane che arrivavano da San Francisco, come Janis Joplin, Grateful Dead, Jefferson Airplane e altri. Nelle loro canzoni non c'era nessuna traccia di protesta, i testi tacevano sulla guerra del Vietnam, mentre le marce di pace e i sit-in, e generalmente il contesto culturale dell'epoca sembrava per loro essere totalmente estraneo.


title: The Beach Boys

text: Questo motivo in aggiunta del mancato concepimento di "Smile" portarono il gruppo alla decisione di cancellare la loro partecipazione al Monterey Pop Festival a giugno. Al Jardine in un'intervista ricordò con amarezza quel difficile momento, affermando di non riconoscere più il solito Brian Wilson; secondo lui Brian gettò la spugna senza neanche provare ad andare avanti, non gli interessava più competere per tornare a essere il numero uno.


title: The Beach Boys

text: Le sue condizioni di salute peggiorarono fino a precipitare. Incominciò a trascurare l'aspetto fisico ingrassando rapidamente e passando intere giornate a letto. Perse interesse e prese le distanze, ritirando sempre di più il suo ruolo di leadership all'interno della band. Dopo il deludente risultato ottenuto da "Smiley Smile" le sue mancate pretese artistiche lo spinsero in accordo con il gruppo a cambiare direzione e registrare "Wild Honey", disco poco impegnativo registrato senza grandi sforzi, che però segnò un nuovo inizio di carriera. Pubblicato a dicembre, l'album contenente la classica hit single "Darlin'" venne accolto meglio del precedente sia in patria sia all'estero.


title: The Beach Boys

text: Nel febbraio del 1968 sotterrati definitivamente i conflitti interni che avevano compromesso la carriera, incominciano nello studio di casa di Wilson le sessioni di registrazione per un nuovo disco. Anticipato dalla sua title track, "Friends" fu in contrasto con le mode e i tempi turbolenti che si stavano vivendo all'epoca. Poco considerato negli Stati Uniti ma ancora accolto a pieni voti nel Regno Unito, dove la band a partire dagli album precedenti fu presa molto più seriamente di quanto non fosse in patria. La sua reputazione è cresciuta in maniera molto positiva negli anni successivi, sia per il suo contenuto sia per l'impegno nell'aver sperimentato nuovamente qualcosa di diverso, senza ricreare e riproporre il fortunato classico sound da classifica degli anni precedenti. L'album sterza verso l'Easy Listening e mostra un cambiamento significativo nelle dinamiche del gruppo. Per la prima volta Mike Love, Al Jardine e Carl Wilson contribuirono alla realizzazione del disco. La cosa più interessante fu scoprire in Dennis Wilson una nascente qualità di cantautore, in uno stile non influenzato da quello del fratello maggiore.


title: The Beach Boys

text: Nel 1969 finalmente "20/20" diede ai fan di vecchia data qualche episodio degno del nome del gruppo. Alcuni successi, "Do It Again", "I Can Hear Music", "Break Away" e "Cotton Fields" rialzarono anche se di poco le quotazioni della band. In più l'album portò alla luce alcuni brani del progetto incompiuto "Smile", e chiuse l'ormai deteriorato contratto in scadenza con la Capitol Records.


title: The Beach Boys

text: Nel 1970 l'esordio discografico "Sunflower" per la nuova etichetta Reprise Records aprì il decennio con una nuova rinascita artistica. Arrangiamenti orchestrali ben curati e affascinanti armonie vocali resero questo disco uno dei punti più alti dell'intera carriera. Lo stesso Bruce Johnston in diverse interviste ammise che "Sunflower" per i


title: The Beach Boys

text: Per la prima volta nella storia i componenti del gruppo contribuirono insieme alla lavorazione di un album in studio, cosa che fino ad allora era quasi esclusivamente fatta dal solo Brian Wilson.


title: The Beach Boys

text: Emersero i notevoli talenti compositivi di Bruce Johnston ("Tears in the Morning" e "Deirdre" e quello più sorprendente di Dennis Wilson ("Slip on Through", "Forever", "Got to Know the Woman"), il quale diede fiducia e motivazione a Brian Wilson e al resto del gruppo in un momento di crisi che vedeva incerto il futuro della band.


title: The Beach Boys

text: Sfortunatamente, pubblico e critica sembrarono disinteressarsi a questi tentativi di creare musica maggiormente "impegnativa".


title: The Beach Boys

text: In Gran Bretagna il disco venne accolto dalla critica con giudizi piuttosto positivi, nella classifica di vendite inglese entro nella top 30, ma in patria la situazione era diversa. Il disco passò quasi inosservato, sottovalutato dal grande pubblico di massa (si fermò solamente al 151º posto) che, avendoli etichettati ormai da tempo, non si aspettava da loro un cambiamento di stile più maturo e lontano dagli esordi, tutti non erano ancora pronti per le tematiche affrontate nei testi delle canzoni.


title: The Beach Boys

text: Anche la critica americana, ammaliata dal virtuosismo strumentale dei gruppi dell'epoca, liquidò in gran parte le complesse armonie vocali e la produzione in stile Phil Spector dei Beach Boys come un anacronismo e un retaggio di un'epoca passata.


title: The Beach Boys

text: Nell'estate del 1971, recuperando alcuni stralci di "Smile", uscì "Surf's Up", che, malgrado il titolo, era un album di canzoni di stampo ecologista. Oltre la complessa "title track" è presente l'autobiografica "'Til I Die", composta da Brian cinque anni prima, e "Disney Girls (1957)" (riproposta in seguito anche da Art Garfunkel), che afferma definitivamente Bruce Johnston come compositore importante all'interno del gruppo. "Long Promised Road" e "Feel Flows" sono le prime significative composizioni soliste di Carl Wilson, che proprio in quel periodo fu nominato con il consenso della band "Direttore Musicale", in riconoscimento del ruolo che svolse mantenendo il gruppo unito nel periodo più buio e tormentato del post "Pet Sounds".


title: The Beach Boys

text: "Surf's Up" vendette decisamente meglio del predecessore raggiungendo la posizione #29 negli Stati Uniti e la #15 nel Regno Unito.


title: The Beach Boys

text: Il 1972 vide la temporanea dipartita di Bruce Johnston e l'ingresso in formazione dei sudafricani Blondie Chaplin (chitarra) e Ricky Fataar (batteria). Il risultato, "Carl and the Passions - "So Tough"", ebbe un moderato successo (#50 negli Stati Uniti e #25 nel Regno Unito) ma è spesso considerato come album di transizione.


title: The Beach Boys

text: Brian Wilson diede uno sporadico contributo durante le sessioni di registrazione alla stesura dell'album componendo "Marcella" e insieme con i ragazzi l'eccellente "All This Is That" dove brillano le qualità vocali del gruppo.


title: The Beach Boys

text: Dennis Wilson propose due canzoni ("Make It Good" e "Cuddle Up") anticipando parte del sound di quello che sarà più avanti il suo cammino discografico solista.


title: The Beach Boys

text: Per trovare nuove ispirazioni, su consiglio del manager Jack Riley, nell'estate del 1972 il gruppo cambiò aria e, senza Brian Wilson (che rinunciò dopo 3 tentativi falliti di prendere l'aereo), fece le valigie per trasferirsi nei Paesi Bassi per la registrazione dell'ambizioso "Holland".


title: The Beach Boys

text: Tornati a casa a lavoro ultimato i ragazzi però non poterono presentare alla casa discografica un potenziale singolo di successo, decidendo all'ultimo momento di lavorare su una vecchia canzone incompiuta di Brian: "Sail on Sailor".


title: The Beach Boys

text: Pubblicato nel gennaio del 1973, raggiunse la posizione #36 negli Stati Uniti e la posizione #20 nel Regno Unito.


title: The Beach Boys

text: Nel 1974 la loro ex casa discografica Capitol Records pubblica "Endless Summer", una doppia raccolta comprendente alcuni dei tanti successi del primo periodo. A sorpresa di tutti il disco arrivò al primo posto nella classifica degli album più venduti, rimanendo in classifica di Billboard per 155 settimane. L'album suscitò indignazione, soprattutto in Brian, perché le canzoni contenute si fermavano a "California Girls", lasciando fuori tutto "Pet Sounds" e "Good Vibrations", che Brian considerava i suoi capolavori. Evidentemente la Capitol Records pensò a una compilation estremamente commerciale, che non teneva conto del progresso artistico del compositore.


title: The Beach Boys

text: Nel 1975 Brian Wilson tornò a essere un membro effettivo dei Beach Boys, pur continuando a non partecipare ai concerti. Scrisse nuove canzoni che servirono a completare l'album "15 Big Ones" del 1976, contenente vecchi successi degli anni cinquanta di altri artisti (Chuck Berry, Fats Domino, Five Satins, ecc.), riproposti nello stile Beach Boys. "Rock and Roll Music", primo singolo estratto, riportò il gruppo in entrambe le top ten americane fermandosi al quinto posto contemporaneamente con l'album che arrivò in ottava posizione.


title: The Beach Boys

text: Fortemente pubblicizzati, per il resto del 1976 i Beach Boys al completo intrapresero un grande tour intorno a tutti gli Stati Uniti, partecipando anche a importanti show televisivi come "Nbc Tv Special" e "Saturday Night Live" (famoso lo sketch di John Belushi e Dan Aykroyd alle prese con Brian Wilson). Originariamente concepito come progetto solista, il successivo "Love You" del 1977, quasi interamente scritto, interpretato e prodotto, fu descritto come un autoritratto di sé stesso. Il disco rispecchiava infatti un Brian Wilson triste e insicuro, condizionato dal duro processo di riabilitazione fisica e mentale causato da anni di depressione e abuso di droga. "Love You" da allora ha sviluppato una specie di culto, colleghi e critici espressero giudizi molto contrastanti, mentre il pubblico accolse il progetto senza troppo entusiasmo (#53 Stati Uniti e #28 Regno Unito).


title: The Beach Boys

text: Dopo l'uscita di "I Love You", i Beach Boys caddero in disputa sulla direzione da prendere, e furono vicino alla rottura. Prima di dare alle stampe il trascurato "M.I.U. Album", Dennis Wilson con un po' di incoraggiamento pubblicò nel 1977 il suo primo e unico album da solista, "Pacific Ocean Blue". Molto acclamato dalla critica, ricevette recensioni entusiastiche per la sua intensa profondità ed emozione. "The River Song", scritta a quattro mani con il fratello Carl, fu il cardine del suo intenso lavoro. Questo e alcuni problemi interni portarono un comune disinteresse nel preparare il nuovo disco, frettolosamente rimaneggiato su richiesta della Reprise Records, in quanto in origine la maggior parte delle registrazioni erano già pronte e destinate per l'uscita di un disco natalizio. Nel 1978 il risultato fu una delusione per tutti, Beach Boys compresi, che da li a poco incominciarono a voler dimenticare l'album e a voltare pagina. Per prima cosa fu richiamato in squadra Bruce Johnston, che dopo l'abbandono avvenuto nel 1971 ebbe grosse soddisfazioni come compositore di canzoni per altri artisti, premiato con un Grammy Award per la canzone "I Write a Song", portata con successo al primo posto nel gennaio del 1976 da Barry Manilow.


title: The Beach Boys

text: Dopo aver firmato un contratto milionario con la [CBS Caribou Records], i Beach Boys tornarono nel 1979 con "L.A.", ultimo album degli anni settanta. Forte di una produzione sorprendentemente ben fatta (Bruce Johnston) rispetto ai due album precedenti, il disco generalmente fece respirare un clima sereno e rilassato. Esempi di questo percorso sono "Baby Blue", "Lady Lynda" e la bella "Good Timin", che però non decollò in classifica (#40). Anche il disco non ottenne il successo sperato (#100 negli Stati Uniti e #32 nel Regno Unito). L'impressione che diede, almeno in parte, era quella di mostrare la band per quello che in realtà non era, come ennesimo tentativo di inserirsi per forza a tutti i costi nel "mainstream" contemporaneo. Uno shock per i fan fu ritrovare "Here Comes the Night", una vecchia canzone del 1967 (contenuta dentro a "Wild Honey") riletta per quasi 11 minuti in versione "dance", pubblicata in seguito persino su 45 giri (#44 Stati Uniti).


title: The Beach Boys

text: Dopo i risultati di "L.A. Light Album", i dirigenti della CBS tentarono di coinvolgere maggiormente Brian Wilson nel svolgere il suo ruolo principale di produttore. Rapidamente insieme con i Beach Boys compose nuovo materiale, Dennis in contrasto con il resto del gruppo abbandonò le sessioni iniziali senza prendere ulteriormente parte alle registrazioni. Nel luglio del 1979 i Beach Boys si diressero al Western Recorders di Los Angeles, lo studio dove nacque la maggior parte del materiale negli anni sessanta. In un secondo momento Bruce Johnston prese il controllo completo della produzione dell'album. La title track "Keepin' the Summer Alive" (scritta da Carl Wilson insieme con l'amico Randy Bachman dei The Guess Who / Bachman-Turner Overdrive), "Goin' On", "School Days" e "Endless Harmony" (Bruce Johnston), videro il gruppo tornare in chiave moderna alle sonorità spensierate del periodo d'oro. Nel 1980 "Keepin' the Summer Alive" raggiunse la 75ª posizione negli Stati Uniti e il 35º posto nel Regno Unito.


title: The Beach Boys

text: Il 28 dicembre 1983, Dennis Wilson morì per annegamento accidentale a Marina del Rey. Il batterista, in stato di ebbrezza, si lanciò dallo yacht dell'amico Bill Oster per recuperare un oggetto perso in mare sei anni prima. L'ultima registrazione in cui è accreditato come batterista della band è il singolo "East Meets West", registrato pochi giorni prima e lanciato sul mercato nel 1984. Nonostante la morte di Dennis, i Beach Boys decisero di continuare la loro attività. Gli anni ottanta della band sono soprattutto ricordati per la loro partecipazione a colonne sonore per vari film; primo fra tutti nel 1979 fu "It's A Beautiful Day", brano pubblicato sulla colonna sonora del film "Americathon", seguì poi nel 1984 "Chasin' The Sky", dal film "Zattere, pupe, porcelloni e gommoni". Il 4 luglio dello stesso anno i Beach Boys si esibirono prima a Filadelfia davanti a un milione di persone, e la stessa sera a Washington di fronte a settecentocinquantamila persone. Nel 1985 la band prese parte al Live Aid e pubblicò un nuovo disco in studio intitolato semplicemente "The Beach Boys", un disco che vedeva un nuovo sound, più vicino ai gusti moderni e dominato da drum machine e sintetizzatori. Il singolo di lancio "Getcha Back" arrivò ventiseiesimo nella classifica di "Billboard", ma l'album, nonostante fosse condito da partecipazioni importanti come quelle di Stevie Wonder e Ringo Starr, si fermò al cinquantaduesimo posto, deludendo le aspettative, ma ottenendo comunque la posizione più alta in classifica dai tempi di "15 Big Ones". Il 1986 rappresentava il venticinquesimo anniversario dei Beach Boys, che la band festeggiò con un concerto party alle Hawaii, come special televisivo a cui tra i tanti presero parte anche Ray Charles, Belinda Carlisle, Three Dog Night, John Stamos e gli Everly Brothers. Nello stesso anno la band pubblicò la raccolta "Made in U.S.A.", che conteneva due inediti entrambi lanciati come singoli, ovvero la loro reinterpretazione di "California Dreamin'" dei Mamas and Papas (cinquantasettesima su "Billboard"), e un brano di Mike Love "Rock N' Roll To the Rescue" (sessantottesimo nella medesima classifica). Nel 1987 il gruppo collaborò con i The Fat Boys per il brano "Wipe Out" che venne incluso nel successivo album in studio dei Beach Boys "Still Cruisin'". Esso, uscito l'anno dopo, conteneva anche tre colonne sonore, tra cui la title-track da "Arma letale 2", "Make It Big" dal film "In campeggio a Beverly Hills", e "Kokomo" da "Cocktail". Quest'ultima canzone divenne la hit trainante dell'album e riportò il gruppo al primo posto in classifica. Nello stesso anno la band fu introdotta nella Rock and Roll Hall of Fame. Alla cerimonia partecipò anche Brian Wilson, che nel frattempo aveva però lasciato la band e inciso il suo primo omonimo disco solista. Nel 1990 la band cercò di sfruttare l'onda del ritrovato successo orientandosi ancora di più sulle colonne sonore, incidendo così "Problem Child" per il film "Piccola peste", ma il brano non ebbe la stessa fortuna di "Kokomo" e si piazzò solo trentottesimo in classifica. Nel 1991 i Beach Boys parteciparono a "", un disco di tributo a Elton John, incidendo la loro versione di "Crocodile Rock", per la quale fu anche girato un video. Nel 1992 la band tornò in studio, ma senza Al Jardine, per colpa di un litigio con Mike Love, e pubblicò il disco "Summer in Paradise", considerato come il punto più basso della discografia del gruppo. Il disco infatti si fermò al cinquantatreesimo posto di "Billboard" e non ottenne certificazioni in altre classifiche. Nemmeno la loro cover di "Hot Fun in the Summertime" riuscì ad arrivare in top ten; tuttavia nel 1994 "Summer of Love" venne usata in un episodio di "Baywatch" in cui compare anche la band stessa. Al Jardine ritornò in formazione e prese parte a tutti i tour che seguirono durante gli anni novanta. A metà anni novanta il gruppo incise alcuni brani nuovamente con Brian Wilson per un disco tra il compositore e Andy Paley, ma a causa di conflitti personali il progetto venne accantonato. Tuttavia i brani "Soul Searchin" e "You're Still a Mistery", registrati per tale progetto, sono stati pubblicati nella raccolta del 2013 della band "Made in California". Nel 1996 i Beach Boys collaborarono con gli Status Quo, reincidendo la loro canzone "Fun, Fun, Fun", la quale, estratta dall'album degli Status "Don't Stop", divenne una hit da top 30 in Inghilterra. Nello stesso album il gruppo collaborò anche all'album "" del comico Jeff Foxworthy con il brano "Howdy From Maui" e incisero l'album "Stars and Stripes Vol. 1", un disco con tutti i loro successi riarrangiati in versione country e cantati da cantanti della scena omonima. All'inizio del 1997 a Carl Wilson furono diagnosticati un cancro alla gola e un tumore al cervello. Nonostante le cure tramite chemioterapia, il chitarrista non rinunciò al tour a cui si sottopose la band quell'anno, che si concluse alla fine del 1997, e lo portò a termine. Spesso, nell'intervallo tra un brano e l'altro, Carl era costretto a sedersi e prendere ossigeno. Il più piccolo dei fratelli Wilson fu però vinto dalla sua malattia e morì il 6 febbraio 1998, all'età di cinquantadue anni. Da questo momento in poi il corso dei Beach Boys divenne sempre più incerto e vago sul futuro della band: i vari membri, infatti, negli anni successivi si divisero, e solo Love, Johnston e Marks, dopo cause legali contro Al Jardine sull'utilizzo del nome, tornarono a girare il mondo esibendosi sotto il marchio Beach Boys. Brian Wilson continuò a concentrare le sue energie sulla sua carriera solista.


title: The Beach Boys

text: Il 16 dicembre 2011 è stato annunciato che Brian Wilson, Mike Love, Al Jardine, Bruce Johnston e David Marks si sarebbero riuniti per un tour mondiale nel 2012 in occasione del 50º anniversario della formazione della band. Il 12 febbraio 2012 i Beach Boys si sono esibiti ai Grammy Awards: si tratta della loro prima esibizione con Brian Wilson sin dal 1996.


title: The Beach Boys

text: Successivamente la band ha dichiarato di essere al lavoro in studio su un nuovo album, costituito da 12 inediti, che si chiamerà "That's Why God Made the Radio", in uscita il 5 giugno 2012. Il primo singolo estratto, omonimo all'album, è stato pubblicato in formato digitale il 25 aprile e in rotazione radiofonica dal 4 maggio.


title: The Beach Boys

text: Nel giugno 2012, Love annunciò ulteriori date aggiuntive del tour che però non avrebbero visto la partecipazione di Brian Wilson. Wilson negò di essere a conoscenza di questi nuovi concerti e che nessuno lo aveva informato della sua estromissione. Il 5 ottobre, Love diramò un comunicato stampa ufficiale sul "LA Times" dove veniva affermato che i Beach Boys erano attualmente formati solo da lui e Johnston senza Wilson, Jardine, e Marks:


title: The Beach Boys

text: Quattro giorni dopo, Wilson e Jardine diffusero una risposta scritta nella quale dichiaravano: «Quando Mike fissò un paio di date con Bruce; Al e io, naturalmente, ci rimanemmo male. Allora ci fu confusione quando apparvero alcune foto di me, Al, David e gli altri della reunion su alcuni siti web che pubblicizzavano i concerti [...] Io ero completamente all'oscuro del suo comunicato stampa [...] Non avevamo neanche discusso come band cosa avremmo fatto con tutte le offerte ricevute per il tour del 50º anniversario». Love accusò di falsità le dichiarazioni di Wilson, ribadendo che tutti gli accordi erano stati fissati consensualmente e che erano "ben documentati". Il 13 dicembre, Wilson e Jardine suonarono sotto la sigla Beach Boys in uno show natalizio. A seguito dell'esibizione, Wilson annunciò che si sarebbe a sua volta esibito insieme con Jardine e Marks. Love e Johnston continuarono a esibirsi come Beach Boys, mentre Wilson, Jardine, e Marks proseguirono il tour in trio. Ripensando alla reunion nel 2013, Love disse: «Ho avuto una bellissima esperienza a tornare in studio con loro. Brian non ha perso un grammo della sua abilità nel comporre melodie e progressioni di accordi, e quando ci mettemmo a cantare tutti insieme sembrava di essere tornati ancora al 1965. I concerti, invece, furono più per i fan che altro... ».


title: The Beach Boys

text: Esponenti della scena surf californiana di cui sono considerati pionieri, i Beach Boys hanno proposto un repertorio pop e rock incentrato sulle armonie vocali, che il gruppo riprende liberamente dai Four Freshmen, dai cantanti doo-wop e dagli Hi-Lo's. Secondo le parole della "Enciclopedia Britannica", i Beach Boys "hanno esaltato la fragile promessa di un sogno californiano per il quale i loro genitori hanno combattuto." A partire dalle pubblicazioni della seconda metà degli anni sessanta, il gruppo californiano ha tuttavia incupito il suo stile. La stessa enciclopedia considera i Beach Boys un gruppo rock mentre "AllMusic" li classifica esponenti del rock 'n' roll e del baroque pop.


title: The Beach Boys

text: Con i primi album e singoli proposero un repertorio di "canzoni fresche, accattivanti, ingenue, ispirate alle ragazze californiane e al mito del surf", a cui si sarebbero presto aggiunti brani dai testi incentrati sulle "corse automobilistiche e le auto truccate." Dopo "Surfer Girl" (1963) dal "sound" più sofisticato, e "Summer Times" (1965), dalle influenze rock, avrebbero pubblicato il loro album più noto: "Pet Sounds" (1966), che segna una rottura definitiva con le canzoni allegre del passato. Questo album, nato dall'esigenza del leader Brian Wilson di rivaleggiare con i Beatles che avevano appena pubblicato "Rubber Soul" (1965) e "Revolver" (1966), omaggia il muro del suono di Phil Spector e fonde le caratteristiche tendenze di musica surf a influenze orientali e psichedeliche. Con "Pet Sounds" il gruppo ha inoltre utilizzato per la prima volta lo studio di registrazione come "un nuovo strumento al fianco di violini, corni, sassofoni, oboe" adottando sonorità baroque pop e chamber pop. Nello stesso periodo avrebbero composto il materiale di "Smile", album uscito solo nel 2011 che, oltre a confermare l'abbandono delle originarie sonorità "surf", ibrida psichedelia, rock progressivo, rock 'n' roll e sarebbe composto da canzoni che sono state definite "scatole cinesi di suoni, rumorini, cori (talvolta demenziali), sovrapposizione di sezioni ritmiche (...), uso di strumenti inusuali (...) il tutto assemblato con del nastro adesivo lisergico." Fra gli artisti che hanno ispirato i Beach Boys di "Smile" vi sono Van Dyke Parks, che avrebbe preso parte al progetto e Frank Zappa, di cui si sentono richiami del suo stile "collage". Nel seguente "Wild Honey" (1967), dalle sfumature soul e blue-eyed soul, il gruppo "sancisce il matrimonio tra le armonie vocali e il rhythm & blues" ritornando a uno stile semplice, "20/20" (1969) è un album transitorio con brani ispirati al country mentre "Sunflower" (1970) richiama il middle of the road. "Carl and the Passions: So Tough" (1972) si discosta molto dalle sonorità dei primi dischi con i suoi riferimenti AOR, mentre con l'ultimo album omonimo (1985) avrebbero modernizzato la loro musica con arrangiamenti quali il sintetizzatore e la batteria elettronica.


title: Margareth Madè

text: Margareth Madè è nata a Paternò da padre italiano e madre egiziana, ed è cresciuta fra Adrano e Pachino. Usa un nome d'arte perché il suo cognome può essere associato a un tipo di pasta sia in Italia sia all'estero.


title: Margareth Madè

text: A quindici anni inizia la carriera di modella e nel 2000 vince il concorso "New Model Today", promosso dalla Why Not Model Agency di Milano. Prende parte a varie sfilate internazionali e a sfilate in programmi televisivi, tra cui "Donna sotto le stelle" (2000/2002) e "La Kore" (2002), entrambi in onda su Rai 1. Inoltre è testimonial di alcune campagne pubblicitarie.


title: Margareth Madè

text: Dopo aver studiato recitazione e dizione, nel 2008 viene scelta da Giuseppe Tornatore per il ruolo di Mannina in "Baarìa", film che l'anno successivo inaugura la 66ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia. Grazie alla popolarità acquisita con il film, Margareth Madè compare su numerose copertine, fra le quali quelle di "Corriere Magazine", "IO Donna", "Grazia", "Gioia", "Ladies", "Cosmopolitan" e "Max"; in molti la definiscono la "nuova Bellucci". Il film, oltre ad ottenere un lusinghiero successo al botteghino, viene candidato a partecipare come film italiano agli Oscar 2010 ed inoltre viene candidato ai Golden Globe.


title: Margareth Madè

text: Successivamente interpreta il ruolo di Sophia Loren nel biopic televisivo "La mia casa è piena di specchi", miniserie tv, in onda nel 2010 su Rai 1, diretta da Vittorio Sindoni e tratta dall'omonimo libro autobiografico di Maria Scicolone, sorella della stessa Loren che nella fiction televisiva interpreta il ruolo della madre Romilda Villani.


title: Margareth Madè

text: Nel 2011 è tra i protagonisti del film "Una donna per la vita", regia di Maurizio Casagrande. Il 2 luglio dello stesso anno ha battezzato la nave "Costa Favolosa" della compagnia genovese Costa Crociere. Nel 2012 è protagonista della miniserie "Il paese delle piccole piogge", regia di Sergio Martino. Sempre nel 2012 è protagonista del calendario Pirelli, fotografata da Mario Sorrenti. L'anno successivo è protagonista dell'episodio "Buio" dell'omonima miniserie in quattro episodi.


title: Margareth Madè

text: Nel 2013 è la protagonista femminile dell'episodio "Il sorriso di Angelica" della serie "Il commissario Montalbano" nel ruolo di Angelica Cosulich"."


title: Margareth Madè

text: Nel 2014 torna sul grande schermo con il film "...e fuori nevica", diretto da Vincenzo Salemme. L'anno successivo gira il film "Il velo di Maya", opera seconda di Elisabetta Rocchetti. Dal 20 febbraio 2016 prende parte come concorrente, in coppia con Samuel Peron, all'undicesima edizione del talent show di Rai 1 "Ballando con le stelle" condotto da Milly Carlucci. La coppia viene eliminata provvisoriamente nel corso della sesta puntata, ripescata nella puntata successiva ed eliminata definitivamente nella puntata dedicata al ripescaggio.


title: Margareth Madè

text: Il 20 agosto 2016, a Ortigia (SR), Margareth Madè si è sposata con il collega Giuseppe Zeno. La coppia ha avuto due figlie: Angelica (nata l'8 novembre 2017) e Beatrice (nata il 4 settembre 2020). Nel 2021 i due lavorano insieme nel primo episodio della serie "Blanca".


title: Matrix Reloaded

text: Matrix Reloaded ("The Matrix Reloaded") è un film del 2003 scritto e diretto da Andy e Larry Wachowski.


title: Matrix Reloaded

text: È il secondo film della serie di "Matrix", uscito qualche mese prima del "sequel" "Matrix Revolutions".


title: Matrix Reloaded

text: Sei mesi dopo la rivelazione di Neo quale Eletto, gli umani ribelli continuano a lottare contro le macchine, per la definitiva liberazione della specie umana. Guidati dallo stesso Neo, essi percepiscono l'inasprirsi della battaglia quando scoprono i piani delle macchine di distruggere Zion (nel centro della Terra) aprendosi la strada con trivelle. Viene emanato un ordine generale di ritornare a Zion per fermare l'avanzata delle macchine nel mondo esterno, ma chi crede nell'Eletto ignora l'ordine e si tiene fuori dalla cittadella per potersi connettere costantemente a Matrix, nella speranza di importanti comunicazioni dall'Oracolo.


title: Matrix Reloaded

text: Neo, oltre ai suoi già immensi poteri, sviluppa anche la "veggenza" (la capacità di acquisire, attraverso una percezione extrasensoriale, conoscenza di eventi, luoghi o oggetti, che possono essere nascosti oppure lontani nel tempo o nello spazio); i suoi sogni sono tormentati dall'immagine di Trinity che muore nel mondo virtuale. Durante un incontro con l'Oracolo, in effetti, gli viene detto che dovrà "comprendere" una scelta che, in cuor suo, lui ha già fatto. Le due possibilità tra cui scegliere sono salvare Trinity dalla morte o fermare le macchine. Nel frattempo Neo viene attaccato dai nuovi Agenti di Matrix (gli Agenti Thompson, Johnson e Jackson) che, seppur potenziati, si dimostrano ugualmente meno potenti di Neo.


title: Matrix Reloaded

text: L'Agente Smith, ormai non più un vero Agente, è divenuto un programma rinnegato alla stregua di un virus informatico, sfuggito alla cancellazione da Matrix (un programma obsoleto o fallito viene scartato ed eliminato) e dotato di nuovi poteri conferitigli involontariamente da Neo, tra cui il libero arbitrio e l'autoduplicazione autonoma.